Содержание

Главная проблема пьесы гроза. Сочинение «Проблемы пьесы «Гроза» Островского

Проблема покаяния в пьесе Островского «Гроза»

В трагедии Островского “Гроза” были широко поставлены проблемы нравственности. На примере провинциального города Кали-нова он показал царящие там нравы. Он изобразил жестокость людей, живущих по старинке, по “Домострою”, и разгульность молодого поколения. Все персонажи трагедии группируются на две части. Те, кто считают, что можно получить прощение за любой грех, если потом покаяться, а другая часть считает, что за грехом следует наказание и нет от него спасения. Здесь возникает одна из важнейших проблем человека в целом и “Грозы” в частности.

Покаяние как проблема появилось очень давно. Тогда, когда человек поверил в то, что есть высшая сила, и убоялся ее. Он стал стараться вести себя так, чтобы умилостивить своим поведением Бога. Люди постепенно вырабатывали способы умилостивления Бога через определенные действия или поступки. Все нарушения этого кодекса считались неугодными Богу — грехом.

Сначала люди просто приносили жертвы богам, делясь с ними тем, что имели. Апогеем этих отношений становится человеческое жертвоприношение. В противовес этому возникают религии монотеистические, то есть признающие одного бога. Эти религии отказались от жертвоприношения и создали кодексы, определяющие нормы поведения человека. Эти кодексы стали святынями, так как считается, что они начертаны силами богов. Примерами таких книг являются Библия христиан и Коран мусульман.

Нарушение устных или письменных норм является грехом и должно караться. Если сначала человек боялся быть убитым на месте, то после он начинает бояться за свою загробную жизнь. Человек начинает беспокоиться о том, куда попадет его душа после смерти: в вечное блаженство или в вечное страдание. В блаженные места можно было попасть за праведное поведение, то есть соблюдение норм, а грешники попадают туда, где будут вечно страдать. Тут-то и возникает покаяние, так как редкий человек мог прожить, не совершая грехов, и перечеркнуть свою жизнь из-за нескольких грехов было страшно для всех.

Поэтому появляется возможность спастись от наказания, вымолив у бога прощение. Таким образом, любой человек, даже последний грешник, получает надежду на спасение, если покается.

В “Грозе” проблема покаяния является наиболее остро поставленной. Главная героиня трагедии — Катерина находится в страшных муках совести. Она рвется между законным мужем и Борисом, праведной жизнью и падением. Она не может запретить себе любить Бориса, но она сама себя казнит в душе, считая, что этим она отвергает Бога, так как муж для жены — это как Бог для церкви. Поэтому, изменяя мужу, она предает Бога, а значит, теряет всякую возможность спасения. Этот грех она считает непростительным и поэтому отрицает для себя возможность покаяния. Катерина очень набожная женщина, с детства она привыкла молиться Богу и даже видела ангелов, вот почему ее мучения столь сильны. Эти страдания доводят ее до того, что она, опасаясь кары Божьей, олицетворяющейся в виде грозы, бросается в ноги мужу и признается ему во всем, отдавая свою жизнь в его руки.

На это признание люди реагируют по-разному, выявляя свое отношение к возможности покаяния. Кабанова предлагает зарыть ее в землю живьем, то есть считает, что нет возможности ее простить. Тихон же, наоборот, прощает Катерину, то есть верит в то, что она получит прощение от Бога.

Катерина верит в покаяние, так как опасается, что умрет внезапно не потому, что жизнь ее прервется, а потому, что боится предстать перед Богом непокаявшейся, со всеми своими грехами.

Отношение людей к возможности покаяния проявляется во время грозы. Гроза олицетворяет собой гнев Божий, и поэтому люди при виде грозы пытаются ее избежать. Некоторые ведут себя по-особенному. Например, Кулигин хочет построить громоотводы и спасти от грозы людей, поэтому он считает, что люди могут спастись от кары Божьей, если покаются, тогда гнев Божий исчезнет через покаяние, как молнии уходят в землю через громоотвод. Дикой же считает, что от гнева Божьего нельзя укрыться, то есть он не верит в возможность покаяния. Хотя надо заметить, что он может каяться, так как кидается в ноги к мужику и просит прощения у него за то, что обругал.

Муки совести доводят Катерину до того, что она начинает думать о самоубийстве. Самоубийство в христианстве является одним из самых тяжких грехов. Человек словно отвергал Бога, поэтому у самоубийц не было надежды на спасение. Тут возникает вопрос:

как такая набожная Катерина смогла совершить самоубийство, зная, что этим она губит свою душу? Может, она вовсе и не верила в Бога по-настоящему? Но этому можно противопоставить то, что она считала свою душу уже загубленной и просто не захотела жить дальше в таких мучениях, без надежды на спасение. Перед ней возникает гамлетовский вопрос — быть или не быть? Сносить мучения на земле и знать то зло, которое здесь есть, или же совершить самоубийство и прекратить свои мучения на земле. Но никто не знает точно, что есть после смерти и не будет ли хуже. Катерина доведена до отчаяния отношением к ней людей и муками совести, поэтому она отвергает возможность спасения. Но в развязке получается так, что у нее есть надежда на спасение, так как она не тонет в воде, а разбивается о якорь.

Якорь похож на часть креста, где основание обозначает Святой Грааль — чашу с кровью Господа. Святой Грааль символизирует спасение. А у Катерины из головы течет кровь. Таким образом, есть надежда, что она была прощена и спаслась.

  1. Проблема отцов и детей
  2. Проблема самореализации
  3. Проблема власти
  4. Проблема любви
  5. Конфликт старого и нового

Проблематикой произведения в литературоведении называют круг проблем, которые так или иначе затрагиваются в тексте. Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В этой работе речь пойдёт о проблемах «Грозы» Островского . А. Н. Островский получил литературное призвание уже после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Бесприданница», « Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены на социально-бытовым темам, однако вопрос о проблематике пьесы «Гроза » нужно рассмотреть отдельно.

Пьеса была неоднозначно воспринята критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев подметил намечающийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой и вовсе не принял пьесу. Фабула «Грозы», на первый взгляд, достаточно проста: всё основано на любовной коллизии. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока её муж уехал в другой город по делам. Не сумев справиться с муками совести, девушка признаётся в измене, после чего бросается в Волгу.

Однако за всем этим житейским, бытовым, кроется куда более масштабные вещи, которые грозятся разрастить до масштабов космоса. «Тёмным царством» Добролюбов называет ту обстановку, которая описана в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие лишь усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало людей таким, это люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И теперь уже «тёмное царство» начинает влиять на жителей. После детального ознакомления с текстом можно заметить насколько широко разработана проблематика произведения «Гроза». Проблемы в «Грозе» Островского разноплановые, но при этом не имеют иерархии. Каждая отдельно взятая проблема важна сама по себе.

Проблема отцов и детей

Здесь речь идёт не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В пьесе показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жёны и дочери были практически лишены прав. Во главе семьи стоит Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчётливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им поступать так, как хочет она. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Её сын, Тихон, слабый и бесхарактерный человек. Мать, кажется, таким и хотела его видеть, ведь в таком случае человеком легче управлять. Тихон боится сказать что-либо, выразить своё мнение; в одной из сцен он признаётся, что своей точки зрения у него и вовсе нет. Тихон не может защитить от истерик и жестокости матери ни себя, ни свою жену.

Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врёт матери, девушка даже сменила замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшом.
Тихон не способен ни на какой бунт, Варвара же в финале пьесы сбегает из родительского дома с возлюбленным.

Проблема самореализации

При разговоре о проблематике «Грозы» нельзя не упомянуть и этот аспект. Проблема реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает о том, чтобы сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит собрать перпету-мобиле, построить громоотвод, получать электричество. Но всему этому тёмному, полуязыческому миру не нужен ни свет, ни просвещение. Дикой смеётся над планами Кулигина найти честный заработок, открыто издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель так никогда и не изобретёт ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но ведь он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, что представляют собой те, в чьих руках сосредоточена власть.

Кулигин научился жить в этом мире, не потеряв себя. Но он не способен так остро ощущать конфликт между реальностью и мечтами, как это делала Катерина.

Проблема власти

В городе Калинове власть находится не в руках соответствующих органов, а у тех, у кого есть деньги. Доказательством этого служит диалог купца Дикого и городничего. Городничий говорит купцу о том, что на последнего поступают жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает грубо. Дикой не скрывает, что обсчитывает простых мужиков, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы друг у друга воруют, то и у обычных жителей воровать можно. В Калинове номинальная власть не решает абсолютно ничего, и это в корне неверно. Ведь получается, что без денег в таком городе просто невозможно прожить. Дикой мнит себя чуть ли не батюшкой-царём, решая кому давать деньги в долг, а кому нет. «Так что знай, что ты червяк. Захочу — помилую, захочу — раздавлю» — так отвечает Дикой Кулигину.

Проблема любви

В «Грозе» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить со своим мужем, хоть никаких чувств кроме жалости она к нему не испытывает. Катя бросается из крайности в крайность: она думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона. Чувства к Борису у Кати вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идёт наперекор общественному мнению и христианской морали. Её чувства оказались взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя полагал, что Борис так же, как она, не способен жить в застывшем городе и лгать ради выгоды. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из той метафорической клетки, а в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которой ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Молодой человек оказался таким же, как и жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой о том, что чувства к Кате лучше сохранять втайне как можно дольше.

Конфликт старого и нового

Речь идёт о сопротивлении патриархального уклада жизни с новым порядком, который предполагает равенство и свободу. Эта тему была очень актуальной. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство отменено в 1861. Социальные противоречия достигали своего апогея. Автор хотел показать к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Подтверждением тому являются финальные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» В таком мире живые завидуют мёртвым.

Сильней всего это противоречие отразилось на главной героине пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в той атмосфере, которая создавалась жителями Калинова долгое время. Она честна и чиста, поэтому единственное её желание было так мало и так велико одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как её воспитали. Катерина видит, что всё совсем не так, как она представляла себе до замужества. Она даже не может позволить себе искренний порыв — обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может её понять. Катерина остаётся одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не смогла вынести такого давления, она находит спасение в смерти. Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая её душу в нечто лёгкое, способное улететь из «тёмного царства».

Можно сделать вывод о том, что проблемы в драме «Гроза» затронуты значительные и актуальные и по сегодняшний день. Это нерешённые вопросы человеческого бытия, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

Проблематика «Грозы» Островского – описание проблем для сочинения по теме |

Сочинения по литературе: Проблематика пьесы островского «Гроза»

«Гроза» есть, без сомнения, самое решительное произведение Островского; взаимные отношения самодурства и безгласности доведены в ней до самых трагических последствий… В «Грозе» есть даже что-то освежающее и ободряющее. Н. А. Добролюбов

А. Н.Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры его времени, он сохранял положение лучшего драматурга эпохи, главы русской драматической школы, несмотря на то, что одновременно с ним в этом жанре творили А. В.Сухово-Кобылин, М. Е.Салтыков-Щедрин, А. Ф.Писемский, А. К Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его произведения как верное и глубокое отображение современной действительности. Межуд тем Островский, идя сво-им самобытным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

Так, пьеса «Гроза» стала неожиданностью для многих. Л. Н.Толстой не принял пьесу. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. Ап. Григорьев заметил, что в «Грозе» звучит протест против «существующего», который страшен его приверженцам. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» утверждал. что от образа Катерины в «Грозе» «веет на нас новой жизнью».

Возможно, впервые с такой изобразительной силой были показаны сцены семейной, «частной» жизни, тот произвол и бесправие, что были доселе скрыты за толстыми дверьми особняков и усадеб. И в то же время это не была просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Огромную силу трагедии придавала осо бая правдивость, искусность автора, как это верно заметил Д. И.Писарев: «Гроза» — картина с натуры, оттого она и дышит правдой».

Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали «мир тюремного и гробового безмолвия». Савел Дикой и Марфа Кабанова — это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она «грызет… долго и неотступно». Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она «не воет» на людях, провожая супруга.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву. Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но купчиха понимает, что власть дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление, сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем. Варвара научилась врать, скрывать и изворачиваться.

Главная героиня пьесы отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. рямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя. Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить. Критики также разошлись во мнении, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев в отличие от Добролюбова считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все возвратится на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и не стоит «темное царство» такой жертвы. Конечно, до гибели Катерину довела Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой грозы. Выражая символически идею произведения, это образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет поступки героини. Этот образ очень многозначен, он освещает почти все стороны драмы.

Так, уже в первом действии над городом Калиновым разразилась гроза. Разразилась, как предвестие трагедии. Уже прозвучало у Катерины: «Я скоро умру», она призналась Варваре в греховной любви. Уже соединилось в ее представлении предсказание сумасшедшей барыни о том, что гроза даром не проходит, и ощущение собственного греха с реальным ударом грома. Катерина устремляется домой: «Все-таки лучше, все спокойнее, дома-то я — к образам да богу молиться!».

После этого гроза умолкает ненадолго. Лишь в ворчании Кабанихи слышатся ее отголоски. Не случилось грозы и в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: «Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?». И после этого мотив грозы уже не смолкает.

Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин говорит о громоотводах («у нас грозы частые») и вызывает гнев Дикого: «Какое еще там электричество? Ну как же ты не разбойник? Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожками какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли?». А на цитату из Державина, которую в свою защиту приводит Кулигин: «Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю», — купец и вовсе не находит что сказать, кроме: «А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!».

Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало. Однако разум осужден в темном царстве, он встретился с непробиваемым невежеством, подкрепленным скупостью. Но все-таки молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно всех перетряхнула. Бесчеловечным нравам рано. или поздно придет конец. Борьба нового со старым началась и продолжается. В этом и заключен смысл произведения великого русского драматурга.

Без сомнения, «Гроза» (1859) является вершиной драматургии Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Именно поэтому его творение нуждается в подробном анализе.

Процесс создания пьесы «Гроза» многими нитями связан с прошедшими периодами в творчестве Островского. Автора привлекает та же проблематика, что и в “москвитянинских” пьесах, но образ семьи получает другое толкование (в новинку было отрицание застоя патриархальной жизни и гнета Домостроя). Появление светлого, доброго начала, естественной героини – это новшество в творчестве автора.

Первые мысли и наброски «Грозы» появились летом 1859 года, а уже в начале октября у писателя было четкое представление всей картины. На произведение сильно повлияло путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция с целью изучения обычаев и нравов коренного населения России. В ней участвовал и Островский.

Город Калинов – это собирательный образ разных приволжских городов, одновременно похожих друг на друга, но имеющих свои отличительные черты. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о быте русской провинции и специфики поведения жителей вносил в дневник. На основе этих записей позже были созданы персонажи «Грозы».

Смысл названия

Гроза – это не только разгул стихии, но и символ краха и очищения застойной атмосферы провинциального городка, где правили средневековые порядки Кабанихи и Дикого. Таков смысл заглавия пьесы. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей исчерпывается: Тихон восстает против тирании матери, Варвара сбегает, Кулигин открыто винит обитателей города в случившемся.

Впервые о грозе заговорил Тихон во время церемонии прощания: “…Недели две никакой грозы надо мной не будет”. Под этим словом он подразумевал гнетущую атмосферу своего дома, где правит бал деспотичная мать. “Гроза нам в наказание посылается”, — говорит Дикой Кулигину. Самодур понимает это явление, как кару за свои грехи, он боится поплатиться за несправедливое отношение к людям. Кабаниха солидарна с ним. Наказание за грех в громе и молниях видит и Катерина, совесть которой тоже не чиста. Праведный Божий гнев – такова еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в данном природном явлении можно найти лишь вспышку электричества, но его передовым взглядам пока не ужиться в городе, нуждающемся в очищении. Если вам понадобится больше информации о роли и значении грозы, можете прочитать на эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — это драма, по мнению А. Островского. Данный жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, приближенный к реальности. Некоторые рецензенты упомянули более точную формулировку: бытовая трагедия.

Если говорить о направлении, то эта пьеса абсолютно реалистична. Главным показателем этого, пожалуй, является описание нравов, повадок и бытовых аспектов существования жителей провинциальных приволжских городов (подробное описание ). Автор придает этому большое значение, тщательно обрисовывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

  1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и развернутся будущие события.
  2. Далее следует завязка конфликта Катерины с новой семьей и обществом в целом и внутреннего конфликта (диалог Катерины и Варвары).
  3. После завязки мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
  4. Ближе к финалу конфликт доходит до момента, когда проблемы требуют срочного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5 действии.
  5. Вслед за ней – развязка, которая показывает неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.
  6. Конфликт

    В «Грозе» можно выделить несколько конфликтов:

    1. Во-первых, это противоборство между самодурами (Дикой, Кабаниха) и жертвами (Катерина, Тихон, Борис и др.). Это конфликт между двумя мировоззрениями – старым и новым, отживающим и свободолюбивым характерами. Этот конфликт освещен .
    2. С другой стороны, действие существует благодаря конфликту психологическому, то есть внутреннему – в душе Катерины.
    3. Социальный конфликт дал начало всем предыдущим: Островский начинает свое произведение с брака обедневшей дворянки и купца. Данная тенденция широко распространилась во времена автора. Правящее аристократическое сословие начало терять власть, беднея и разоряясь из-за праздности, расточительности и коммерческой безграмотности. Зато купцы набирали обороты за счет беспринципности, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дела за счет других: дворяне выдавали утонченных и образованных дочерей за грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

    Суть

    Воспитанная в лучших традициях аристократизма, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за неотесанного и мягкотелого пьяницу Тихона, который принадлежал к богатому купеческому роду. Его мать притесняет невестку, навязывая той фальшивые и нелепые порядки Домостроя: рыдать напоказ перед отъездом мужа, унижаться перед нам на людях и т.д. Молодая героиня находит сочувствия у дочери Кабанихи, Варвары, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайком приобретая радости жизни. Во время отъезда мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дикого, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, ведь женщина не хочет скрываться, ей хочется сбежать с любимым в Сибирь. Но герой не может рисковать, взяв ее с собой. В результате она все равно кается приехавшему мужу и свекрови в грехах, получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и домашний гнёт не позволяют ей жить дальше, она бросается в Волгу. После ее смерти молодое поколение бунтует: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшом и т.д.

    В пьесе Островского соединены особенности и противоречия, все плюсы и минусы крепостнической России XIX века. Городок Калинов — это собирательный образ, упрощенная модель российского общества, подробно описанная . Смотря на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях деятельных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает. Оно портит сначала взаимоотношения в семье, а позже и не дает городам и всей стране развиваться.

    Главные герои и их характеристика

    В произведении есть четкая система персонажей, в которую вписываются образы героев.

    1. Во-первых, это угнетатели. Дикой является типичным самодуром и богатым купцом. От его оскорблений родственники разбегаются по углам. К слугам Дикой относится жестоко. Все знают, что угодить ему невозможно. Кабанова является воплощением патриархального уклада жизни, устаревшего Домостроя. Богатая купчиха, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций предков и сама четко им следует. Мы описали их подробнее в этом .
    2. Во-вторых, приспособившиеся. Тихон – это слабый человек, который любит свою жену, но не может найти в себе силы защитить ее от гнета матери. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит смысла идти против системы. Таков и Борис, который терпит происки своего богатого дяди. Раскрытию их образов посвящено данное . Варвара — дочь Кабанихи. Она берет свое обманом, проживая двойную жизнь. Днем она формально подчиняется условностям, ночью гуляет с Кудряшом. Лживость, изворотливость и хитрость не портят ее веселого, авантюрного нрава: она также добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Характеристике этой девушки посвящено целое .
    3. Катерина стоит особняком, характеристика героини отличается ото всех. Это молодая интеллигентная дворянка, которую родители окружали пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка привыкла к свободе мысли и слова. Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пробовала смириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: натура Катерины противилась этому неестественному союзу. Затем она примерила роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Ей это тоже не подошло, ведь героиня отличается прямотой, совестью и честностью. В итоге от безысходности она решила пойти на бунт, признав грех и совершив затем более страшный – самоубийство. Подробнее об образе Катерины мы написали в посвященном ей .
    4. Кулигин – тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, внося в архаичный мир толику прогрессивности. Герой – механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных обитателей Калинова. О его роли в пьесе и характере мы тоже сочинили краткое .
    5. Темы

  • Основная тема произведения – быт и нравы Калинова (ей мы посвятили отдельное ). Автор описывает захолустную провинцию, чтобы показать людям, что не нужно цепляться за пережитки прошлого, надо понимать настоящее и думать о будущем. А обитатели приволжского городка застыли вне времени, их жизнь однообразна, фальшива и пуста. Ее портят и тормозят в развитии суеверия, консервативность, а также нежелание самодуров меняться к лучшему. Такая Россия так и будет прозябать в нищете и невежестве.
  • Также важными темами здесь являются любовь и семья, так как по ходу повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликт поколений. Влияние семьи на определенных героев очень важно (Катерина – отражение воспитания ее родителей, а Тихон вырос таким бесхарактерным из-за тирании матери).
  • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправиться и покаяться в содеянном. С точки зрения христианской философии, это высоконравственное решение, которое возвышает и оправдывает Катерину. Если вас заинтересовала эта тема, прочитайте наше о ней.

Проблематика

Социальный конфликт влечет за собой общественные и личные проблемы.

  1. Островский, во-первых, обличает самодурство как психологическое явление в образах Дикого и Кабановой. Эти люди играли с судьбами подчиненных, затаптывая проявления их индивидуальности и свободы. Ии-за их невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже отжило свое.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, повиновение и эгоизм с помощью образов Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они лишь потворствуют тирании хозяев жизни, хотя могли бы сообща переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера , переданного в образе Катерины, можно назвать личной, хоть и навеянной глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поиске и обретении себя идет на измену, а потом и на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Нравственные проблемы связаны с любовью и преданностью, воспитанием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одно от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и властью догматика, ею движут благие намерения, но воплощает она их во вред всем.
  5. Трагедия совести немало важна. Например, Тихон должен был принять решение – защищать жену от нападок матери или нет. Катерина также шла на сделку с совестью, когда сближалась с Борисом. Об этом вы можете узнать больше .
  6. Невежество. Жители Калинова глупы и не образованы, верят гадалкам и странницам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому нечего удивляться дикости нравов и показному ханжеству главных персон города.

Смысл

Автор убежден, что стремление к свободе естественно, несмотря на определенные неудачи в жизни, а самодурство и ханжество губят страну и талантливых людей в ней. Поэтому свою независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности необходимо отстаивать, иначе старые порядки никуда не денутся, их фальшь просто охватит новое поколение и заставит играть по своим правилам. Эта идея находит отражение в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Авторская позиция в пьесе выражена четко. Мы понимаем, что Кабаниха, хотя она сохраняет традиции, не права, так же, как не права и бунтующая Катерина. Однако у Катерины был потенциал, был ум, была чистота помыслов, и великий народ, олицетворенный в ней, еще сможет возродиться, сбросив с себя оковы невежества и самодурства. Еще больше о смысл драмы вы можете узнать в на эту тему.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточённых споров критиков как XIX, так и XX века. В XIX веке о ней с противоположных позиций писали Николай Добролюбов (статья «Луч света в тёмном царстве»), Дмитрий Писарев (статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев.

И. А. Гончаров высоко оценил пьесу и выразил свое мнение в одноименной критической статье:

В той же драме улеглась широкая картина национального быта и нравов, с беспримерною художественною, полнотою и верностью. Всякое лицо в драме есть типический характер, выхваченный прямо из среды народной жизни.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Проблематикой произведения в литературоведении называют круг проблем, которые так или иначе затрагиваются в тексте. Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В этой работе речь пойдёт о проблемах «Грозы» Островского. А. Н. Островский получил литературное призвание уже после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Бесприданница», « Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены на социально-бытовым темам, однако вопрос о проблематике пьесы «Гроза» нужно рассмотреть отдельно.

Пьеса была неоднозначно воспринята критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев подметил намечающийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой и вовсе не принял пьесу. Фабула «Грозы», на первый взгляд, достаточно проста: всё основано на любовной коллизии. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока её муж уехал в другой город по делам. Не сумев справиться с муками совести, девушка признаётся в измене, после чего бросается в Волгу. Однако за всем этим житейским, бытовым, кроется куда более масштабные вещи, которые грозятся разрастить до масштабов космоса. «Тёмным царством» Добролюбов называет ту обстановку, которая описана в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие лишь усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало людей таким, это люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И теперь уже «тёмное царство» начинает влиять на жителей. После детального ознакомления с текстом можно заметить насколько широко разработана проблематика произведения «Гроза».

Проблемы в «Грозе» Островского разноплановые, но при этом не имеют иерархии. Каждая отдельно взятая проблема важна сама по себе.

Проблема отцов и детей

Здесь речь идёт не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В пьесе показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жёны и дочери были практически лишены прав. Во главе семьи стоит Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчётливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им поступать так, как хочет она. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Её сын, Тихон, слабый и бесхарактерный человек. Мать, кажется, таким и хотела его видеть, ведь в таком случае человеком легче управлять. Тихон боится сказать что-либо, выразить своё мнение; в одной из сцен он признаётся, что своей точки зрения у него и вовсе нет. Тихон не может защитить от истерик и жестокости матери ни себя, ни свою жену. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врёт матери, девушка даже сменила замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшом. Тихон не способен ни на какой бунт, Варвара же в финале пьесы сбегает из родительского дома с возлюбленным.

Проблема самореализации

При разговоре о проблематике «Грозы» нельзя не упомянуть и этот аспект. Проблема реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает о том, чтобы сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит собрать перпету-мобиле, построить громоотвод, получать электричество. Но всему этому тёмному, полуязыческому миру не нужен ни свет, ни просвещение. Дикой смеётся над планами Кулигина найти честный заработок, открыто издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель так никогда и не изобретёт ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но ведь он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, что представляют собой те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не потеряв себя. Но он не способен так остро ощущать конфликт между реальностью и мечтами, как это делала Катерина.

Проблема власти

В городе Калинове власть находится не в руках соответствующих органов, а у тех, у кого есть деньги. Доказательством этого служит диалог купца Дикого и городничего. Городничий говорит купцу о том, что на последнего поступают жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает грубо. Дикой не скрывает, что обсчитывает простых мужиков, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы друг у друга воруют, то и у обычных жителей воровать можно. В Калинове номинальная власть не решает абсолютно ничего, и это в корне неверно. Ведь получается, что без денег в таком городе просто невозможно прожить. Дикой мнит себя чуть ли не батюшкой-царём, решая кому давать деньги в долг, а кому нет. «Так что знай, что ты червяк. Захочу — помилую, захочу — раздавлю» — так отвечает Дикой Кулигину.

Проблема любви

В «Грозе» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить со своим мужем, хоть никаких чувств кроме жалости она к нему не испытывает. Катя бросается из крайности в крайность: она думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона. Чувства к Борису у Кати вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идёт наперекор общественному мнению и христианской морали. Её чувства оказались взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя полагал, что Борис так же, как она, не способен жить в застывшем городе и лгать ради выгоды. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из той метафорической клетки, а в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которой ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Молодой человек оказался таким же, как и жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой о том, что чувства к Кате лучше сохранять втайне как можно дольше.

Конфликт старого и нового

Речь идёт о сопротивлении патриархального уклада жизни с новым порядком, который предполагает равенство и свободу. Эта тему была очень актуальной. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство отменено в 1861. Социальные противоречия достигали своего апогея. Автор хотел показать к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Подтверждением тому являются финальные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» В таком мире живые завидуют мёртвым.

Сильней всего это противоречие отразилось на главной героине пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в той атмосфере, которая создавалась жителями Калинова долгое время. Она честна и чиста, поэтому единственное её желание было так мало и так велико одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как её воспитали. Катерина видит, что всё совсем не так, как она представляла себе до замужества. Она даже не может позволить себе искренний порыв — обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может её понять. Катерина остаётся одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не смогла вынести такого давления, она находит спасение в смерти. Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая её душу в нечто лёгкое, способное улететь из «тёмного царства».

Можно сделать вывод о том, что проблемы в драме «Гроза» затронуты значительные и актуальные и по сегодняшний день. Это нерешённые вопросы человеческого бытия, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

Тест по произведению

Нравственные проблемы в пьесе А.Н. Островского «Гроза». Сочинение «Проблемы пьесы «Гроза» Островского Главная проблема грозы

“Гроза” есть, без сомнения, самое решительное произведение Островского; взаимные отношения самодурства и безгласности доведены в ней до самых трагических последствий. В “Грозе” есть более того что-то освежающее и ободряющее. Н. А. Добролюбов
А. Н.Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры его времени, он сохранял положение лучшего драматурга эпохи, главы русской драматической школы, несмотря на то, что одновременно

С ним в этом жанре творили А. В.Сухово-Кобылин, М. Е.Салтыков-Щедрин, А. Ф.Писемский, А. К Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его произведения как верное и глубокое отображение современной реальности. Межуд тем Островский, идя сво-им самобытным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.
Так, пьеса “Гроза” стала неожиданностью для многих. Л. Н.Толстой не принял пьесу. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. Ап. Григорьев заметил, что в “Грозе” звучит протест против “существующего”, который страшен его приверженцам. Добролюбов в статье “Луч света в темном царстве” утверждал. что от образа Катерины в “Грозе” “веет на нас новой жизнью”.
Возможно, в первый раз с такой изобразительной силой были показаны сцены семейной, “частной” жизни, тот произвол и бесправие, что были доселе скрыты за толстыми дверьми особняков и усадеб. И в то же час это не была просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Огромную силу трагедии придавала осо бая правдивость, искусность автора, как это верно заметил Д. И.Писарев: “Гроза” – картина с натуры, оттого она и дышит правдой”.
Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги. “Пятьдесят лет я всякий день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется”, – восхищается Кулигин. Казалось бы, и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали “мир тюремного и гробового безмолвия”. Савел Дикой и Марфа Кабанова – это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она “грызет. длительно и неотступно”. Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она “не воет” на людях, провожая супруга.
Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят неблизко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву. Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни – денежки. Но купчиха понимает, что политическая элита дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление, сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она – бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем. Варвара научилась обманывать, скрывать и изворачиваться.
Главная героиня пьесы Катерина отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. В доме у матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя будто птица в клетке. Она быстро осознает, что тут она длительно существовать не сможет.
Замуж за Тихона Катерина вышла без любви. В доме Кабанихи все трепещет при одном только властном окрике купчихи. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. рямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя. Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить.

  1. Ремарки существуют почти в каждой пьесе. Они служат для указания автора на поступки героев, их жесты, мимику, интонацию, на психологический смысл их высказываний, на темп речи и паузы, на обстановку…
  2. Вменив себе в особенную честь предложение императорской Академии наук, сообщенное Вашим превосходительством,1 в отношении от 2 минувшего февраля, рассмотреть препровожденную ко мне драму г. Островского “Гроза” и сказать о ней…
  3. Драма “Гроза” была задумана под впечатлением от поездки Островского по Волге (1856-1857 гг.), но написана в 1859 году.”Гроза”, – как писал Добролюбов, – без сомнения, самое решительное произведение Островского”. Эта…
  4. Песня открывает “Грозу” и сразу же выносит содержание трагедии на общенародный песенный простор. За судьбой Катерины – судьба героини народной песни, непокорной молодой снохи, отданной за немилого в “чужедальную сторонушку”,…
  5. ТЕМА ЛЮБВИ В “ГРОЗЕ” А. Н. ОСТРОВСКОГО Любовь покрывает множество грехов. Ев. от Петра, IV, 8 “Гроза”, показывающая страшный, темный мир самодуров и людей, находящихся под их пятой, освещена, словно…
  6. А. Н. Островский – поистине московский драматург. Современники называли его “Колумбом Замоскворечья”, да и сам он писал: “Я знаю тебя, Замоскворечье. Знаю тебя в праздники и будни, в горе и…
  7. Кризис патриархального мира и патриархального сознания остается в центре авторского внимания и в ” Грозе “. Но в этой драме Островский придает проблеме совершенно иное звучание, рассматривая ее под принципиально…
  8. В драматургии Островского 60-80-х гг. охват русской действи­тельности становился более ши­роким, а социальный состав действующих лиц более разнообразным. Начало этого нового периода поло­жено двумя пьесами – “На всякого мудреца доволь­но. ..
  9. Творчество А. Н. Островского принадлежит к вер­шинам русской классической и мировой драмы. Од­ной из жемчужин является его пьеса “Бесприданни­ца”. В центре пьесы – судьба ее героини, Ларисы Дмит­риевны Огудаловой. Лариса…
  10. Кризис патриархального мира и патриархального сознания оста- Ется в центре авторского внимания и в “Грозе”. Но в этой драме Остро- Вский придает проблеме совершенно иное звучание, рассматривает ее Под принципиально…
  11. В основе драмы “Гроза” – изображение просыпающегося чувства личности и нового отношения к миру. Островский показал, что и в окостенелом мирке Калинова может возникнуть характер поразительной красоты и силы. Очень…
  12. Героями пьес Островского чаще всего становятся женщины. Безусловно, эти женщины являются незаурядными и неординарными личностями. Достаточно вспомнить героиню драмы Гроза Катерину. Она настолько эмоциональна, впечатлительна, что особняком стоит среди других…
  13. “Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!” – это восклицание Кулигина, одного из героев пьесы А. Н. Островского “Гроза”, наиболее точно отражает атмосферу всего произведения и атмосферу жизни многих русских…
  14. Все особенно­сти “Грозы” показывают, насколько новаторским было это произве­дение. Это касается и других художественных средств, использо­ванных автором. Пьесы Островского не укладываются ни в одну из классических форм. Они чужды сценической…
  15. Человек и время, народ и история – вот те сквозные, постоянно взаимодействующие проблемы, которые определяют специфику школьного изучения творчества и жизни поэта. Среди стихотворений, предлагаемых для чтения после подробного анализа…
  16. Пьеса А. Н.Островского “Гроза” появилась на сцене в 1860 году в период подъема общественно-политической борьбы в России накануне отмены крепостного права. Ведущий критик журнала “Современник” Н. А.Добролюбов сразу заметил драму…Трагедия героини пьесы А. Н. Островского “Бесприданница” Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня пьесы – Лариса…
  17. Становление русского национального театра и русской драматургии Драматургия – особый род искусства. Она существует “на слиянии” литературы и театра, то есть в ней законы литературы и театра проявляются в своем…

Александром Николаевичем была освещена важнейшая и особенно актуальная в то время проблема человеческого достоинства. В аргументы, позволяющие считать ее таковой, приводятся весьма убедительные. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы тем, что вопросы, затронутые в ней, продолжают волновать спустя много лет и нынешнее поколение. К драме обращаются, ее изучают и анализируют, а интерес к ней не ослабевает до сих пор.

В 50-60-е годы 19-го века особое внимание писателей и поэтов привлекали следующие три темы: появление разночинной интеллигенции, крепостное право и положение женщины в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, самодурства и старозаветного авторитета в среде купечества, под гнетом которой находились все члены семей, а особенно женщины. А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу обличения духовной и экономической тирании в так называемом «темном царстве».

Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — самая важная в этом произведении. Следует отметить, что в пьесе очень мало персонажей, о которых можно было бы говорить: «Это Большинство действующих лиц — либо безусловно отрицательные герои, либо невыразительные, нейтральные. Дикой и Кабаниха — истуканы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные, способные лишь подчиняться существа; Кудряш и Варвара — бесшабашные, тянущиеся к минутным удовольствиям люди, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям. Лишь Кулигин, чудаковатый изобретатель, и главная героиня Катерина выбиваются из данного ряда. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» кратко может быть описана как противостояние этих двух героев обществу.

Изобретатель Кулигин

Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой, стремлением бескорыстно служить людям. Он честен и добр. Не случайно именно ему Островский доверяет оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир. Однако Кулигин хотя и вызывает симпатию, все же неспособен постоять за себя, поэтому спокойно сносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь блажью. Изобретателя пренебрежительно именуют алхимиком. Он жаждет всеобщего блага, хочет установить громоотвод, часы в городе, но косное общество не желает принимать никаких новшеств. Кабаниха, являющаяся воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой. Дикой никогда не поймет, что молния на самом деле — электричество. Он даже такого слова не знает. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может служить реплика Кулигина «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Протестует лишь Катерина. Несмотря на свою слабость, это все-таки сильная натура. Сюжетную основу пьесы составляет трагический конфликт между укладом жизни и настоящим чувством главной героини. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается на контрасте «темного царства» и «луча» — Катерины.

«Темное царство» и его жертвы

Обитатели Калинова разделены на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикой. К другой принадлежат Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они являются жертвами «темного царства», ощущающими его жестокую силу, но выражающие протест против нее по-разному. Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». План Островского был показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

Характер Катерины

Интересами и сильно выделяется на фоне среды, в которой она невольно оказалась. Причина жизненной драмы заключается именно в ее особом, исключительном характере.

Эта девушка — натура мечтательная и поэтическая. Она воспитана матерью, которая ее баловала, любила. Ежедневные занятия героини в детстве составляли уход за цветами, посещение церкви, вышивание, прогулки, рассказы богомолок и странниц. Под влиянием этого образа жизни и сложился девушки. Иногда она погружалась в сны наяву, сказочные грезы. Речь Катерины эмоциональная, образная. И вот эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества попадает в дом Кабановой, в атмосферу назойливой опеки и ханжества. Атмосфера этого мира холодная и бездушная. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и обстановкой этого «темного царства» завершается трагически.

Взаимоотношения Катерины и Тихона

Положение осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя изо всех сил стремилась стать Тихону верной и любящей женой. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его недалекость, рабскую приниженность и грубость. Он с детства привык подчиняться во всем матери, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно переносит самодурство Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Его единственное желание — хотя бы ненадолго вырваться из-под опеки этой женщины, загулять, запить. Этот безвольный мужчина, являясь одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог хоть как-то помочь Катерине, но и просто по-человечески понять ее, поскольку внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен для него. Он не мог предугадать драму, назревавшую в сердце его жены.

Катерина и Борис

Племянник Дикого, Борис, — это тоже жертва ханжеской, темной среды. По своим внутренним качествам он находится значительно выше «благодетелей», окружающих его. Полученное им в столице образование в коммерческой академии развило его культурные потребности и взгляды, поэтому данному персонажу трудно выжить в среде Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» встает и перед этим героем. Однако у него недостает характера, чтобы вырваться из-под их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но был не в силах ей помочь: у него не хватает решимости сражаться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, покориться судьбе и покидает ее, предчувствуя гибель Катерины. Неспособность бороться за счастье обрекла Бориса и Тихона на то, чтобы не жить, а мучиться. Лишь Катерина сумела бросить вызов этой тирании. Проблема человеческого достоинства в пьесе таким образом, это и проблема характера. Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». К ним относилась только главная героиня.

Мнение Добролюбова

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» была раскрыта в статье Добролюбова, который назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины, сильной, страстной натуры осветила на миг спящее «царство», как луч солнца на фоне мрачных темных туч. Самоубийство Катерины Добролюбов рассматривает как вызов не только Диким и Кабановым, но и всему укладу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостной стране.

Неизбежный финал

Это был неизбежный финал, несмотря на то что главная героиня так чтила Бога. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она признала себя виновной прилюдно, поскольку не умела лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует расценивать как поступки, которые возвысили ее человеческое достоинство.

Катерину могли презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижалась, не совершала недостойных, низких поступков, они лишь шли вразрез с моралью этого общества. Хотя какая может быть мораль у столь ограниченных, тупых людей? Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — это проблема трагического выбора между тем, чтобы смириться или бросить вызов обществу. Протест при этом грозит тяжелыми последствиями, вплоть до необходимости лишиться жизни.

Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза»

Островского в свое время назвали «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие мира купечества в пьесах драматурга, однако сегодня такие произведения, как «Бесприданница», «Свои люди – сочтемся», «Таланты и поклонники», «Лес» и другие пьесы, интересны не только конкретно-исторической проблематикой, но и нравственной, общечеловеческой. Более подробно мне хотелось бы рассказать о пьесе «Гроза».

Символично, что в 1859 году, накануне общественного подъема, который приведет в 61 году к отмене крепостного права, появилась пьеса с названием «Гроза». Подобно тому как символично название пьесы, многогранна и ее нравственная проблематика, в центре которой – проблемы внешней и внутренней свободы, любви и счастья, проблема нравственного выбора и ответственности него.

Проблема внешней и внутренней свободы становится в пьесе одной из центральных. «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие», — уже в начале пьесы говорит Кулигин.

Лишь одному человеку дано выделяться на фоне унижающих и унижаемых – Катерине. Уже первое появление Катерины открывает в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и ощущающего себя личностью: «Напраслину-то терпеть кому ж приятно», — говорит Катерины в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенная, светлая, мечтательная натура, она, как никто в пьесе, умеет чувствовать прекрасное. Даже ее религиозность – это также проявление духовности. Церковная служба наполнена для нее особой прелестью: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала сопричастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. «А от лица-то как будто светится», — достаточно было Борису произнести это, как Кудряш тут же понял, что речь – о Катерине. Ее речь напевна, образна, напоминает русские народные песни: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску». Отличает Катерину внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабановского дома гнетет ее, душит. «У вас все как будто из-под неволи. Завяла я у вас совсем», — говорит Катерина, объясняя Варваре, отчего она не чувствует счастья в доме Кабановых.

С образом Катерины связана и еще одна нравственная проблема пьесы – право человека на любовь и счастье . Порыв Катерины к Борису – это порыв к радости, без которой не может жить человек, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабанихи. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, не случайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я умру скоро». Уже в этом первом разговоре с Варварой появляется образ пропасти, обрыва: «Быть греху какому-нибудь! Такой на меня страх, такой-то страх! Точно я стою над пропастью, и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что».

Наиболее драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как назревает «гроза» в душе Катерины. Центральной нравственной проблемной пьесы можно назвать проблему нравственного выбора. Столкновение долга и чувства, подобно грозе, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; уж не снятся ей, как прежде, «храмы золотые или сады необыкновенные», уже невозможно облегчить душу молитвой: «Думать стану – мыслей никак не соберу, молиться – не отмолюсь никак». Без согласия с собой Катерина не может жить, она никогда не смогла бы, подобно Варваре, довольствоваться воровской, потаённой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучит больше, чем все попреки Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире разлада – этим объясняется ее гибель. Она сама сделала выбор – и сама за него платит, не обвиняя никого: «Никто не виноват – сама на то пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает и сегодня это произведение интересным для современного читателя.

  1. Проблема отцов и детей
  2. Проблема самореализации
  3. Проблема власти
  4. Проблема любви
  5. Конфликт старого и нового

Проблематикой произведения в литературоведении называют круг проблем, которые так или иначе затрагиваются в тексте. Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В этой работе речь пойдёт о проблемах «Грозы» Островского . А. Н. Островский получил литературное призвание уже после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Бесприданница», « Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены на социально-бытовым темам, однако вопрос о проблематике пьесы «Гроза » нужно рассмотреть отдельно.

Пьеса была неоднозначно воспринята критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев подметил намечающийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой и вовсе не принял пьесу. Фабула «Грозы», на первый взгляд, достаточно проста: всё основано на любовной коллизии. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока её муж уехал в другой город по делам. Не сумев справиться с муками совести, девушка признаётся в измене, после чего бросается в Волгу.
Однако за всем этим житейским, бытовым, кроется куда более масштабные вещи, которые грозятся разрастить до масштабов космоса. «Тёмным царством» Добролюбов называет ту обстановку, которая описана в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие лишь усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало людей таким, это люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И теперь уже «тёмное царство» начинает влиять на жителей. После детального ознакомления с текстом можно заметить насколько широко разработана проблематика произведения «Гроза». Проблемы в «Грозе» Островского разноплановые, но при этом не имеют иерархии. Каждая отдельно взятая проблема важна сама по себе.

Проблема отцов и детей

Здесь речь идёт не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В пьесе показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жёны и дочери были практически лишены прав. Во главе семьи стоит Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчётливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им поступать так, как хочет она. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Её сын, Тихон, слабый и бесхарактерный человек. Мать, кажется, таким и хотела его видеть, ведь в таком случае человеком легче управлять. Тихон боится сказать что-либо, выразить своё мнение; в одной из сцен он признаётся, что своей точки зрения у него и вовсе нет. Тихон не может защитить от истерик и жестокости матери ни себя, ни свою жену. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врёт матери, девушка даже сменила замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшом.
Тихон не способен ни на какой бунт, Варвара же в финале пьесы сбегает из родительского дома с возлюбленным.

Проблема самореализации

При разговоре о проблематике «Грозы» нельзя не упомянуть и этот аспект. Проблема реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает о том, чтобы сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит собрать перпету-мобиле, построить громоотвод, получать электричество. Но всему этому тёмному, полуязыческому миру не нужен ни свет, ни просвещение. Дикой смеётся над планами Кулигина найти честный заработок, открыто издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель так никогда и не изобретёт ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но ведь он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, что представляют собой те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не потеряв себя. Но он не способен так остро ощущать конфликт между реальностью и мечтами, как это делала Катерина.

Проблема власти

В городе Калинове власть находится не в руках соответствующих органов, а у тех, у кого есть деньги. Доказательством этого служит диалог купца Дикого и городничего. Городничий говорит купцу о том, что на последнего поступают жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает грубо. Дикой не скрывает, что обсчитывает простых мужиков, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы друг у друга воруют, то и у обычных жителей воровать можно. В Калинове номинальная власть не решает абсолютно ничего, и это в корне неверно. Ведь получается, что без денег в таком городе просто невозможно прожить. Дикой мнит себя чуть ли не батюшкой-царём, решая кому давать деньги в долг, а кому нет. «Так что знай, что ты червяк. Захочу — помилую, захочу — раздавлю» — так отвечает Дикой Кулигину.

Проблема любви

В «Грозе» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить со своим мужем, хоть никаких чувств кроме жалости она к нему не испытывает. Катя бросается из крайности в крайность: она думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона. Чувства к Борису у Кати вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идёт наперекор общественному мнению и христианской морали. Её чувства оказались взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя полагал, что Борис так же, как она, не способен жить в застывшем городе и лгать ради выгоды. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из той метафорической клетки, а в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которой ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Молодой человек оказался таким же, как и жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой о том, что чувства к Кате лучше сохранять втайне как можно дольше.

Конфликт старого и нового

Речь идёт о сопротивлении патриархального уклада жизни с новым порядком, который предполагает равенство и свободу. Эта тему была очень актуальной. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство отменено в 1861. Социальные противоречия достигали своего апогея. Автор хотел показать к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Подтверждением тому являются финальные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» В таком мире живые завидуют мёртвым.

Сильней всего это противоречие отразилось на главной героине пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в той атмосфере, которая создавалась жителями Калинова долгое время. Она честна и чиста, поэтому единственное её желание было так мало и так велико одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как её воспитали. Катерина видит, что всё совсем не так, как она представляла себе до замужества. Она даже не может позволить себе искренний порыв — обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может её понять. Катерина остаётся одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не смогла вынести такого давления, она находит спасение в смерти. Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая её душу в нечто лёгкое, способное улететь из «тёмного царства».

Можно сделать вывод о том, что проблемы в драме «Гроза» затронуты значительные и актуальные и по сегодняшний день. Это нерешённые вопросы человеческого бытия, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

Проблематика «Грозы» Островского – описание проблем для сочинения по теме |

Размышления о нравственной грани проблемы взаимоотношений между поколениями (по драме А. Н. Островского «Гроза»).

Нравственность — это те правила, которые определяют по­ведение людей. Поведение (действие) выражает внутреннее состояние человека, проявляющееся через его духовность (ин­теллект, развитость мысли) и жизнь души (чувство).

Нравственность в жизни старшего и младшего поколений связана с извечным законом преемственности. Молодые пере­нимают у стариков жизненный опыт и традиции, а мудрые старшие учат молодых жизненным правилам — «уму-разуму». Однако молодым свойственны смелость мысли, непредвзятый, без ссылок на устоявшееся мнение взгляд на вещи. Именно из-за этого часто между ними возникают конфликты, несоединение мнений.

Поступки и жизненные оценки героев драмы А.Н. Остров­ского «Гроза» (1859) отражают их нравственность.

Представители купеческого сословия Дикой и Кабанова — те люди, чьё богатство и значимость среди жителей города Калинова определяют их высокое положение. Окружающие чувствуют на себе силу их влияния, и эта сила способна сло­мать волю зависимых людей, унизить несчастных, осознать собственную ничтожность в сравнении с «сильными мира сего». Поэтому Савёл Прокофьевич Дикой, «значительное лицо в го­роде», ни в ком не встречает противоречия. Он держит в трепете семью, которая в дни его гнева «по чердакам да по чуланам» прячется; любит нагнать страху на людей, которые «пикнуть» не смеют о жалованье; держит в чёрном теле племянника Бориса, ограбив их с сестрой, нагло присвоив их наследство; обличать, оскорбляя, смирного Кулигина.

Марфа Игнатьевна Кабанова, известная в городе набожно­стью и богатством, тоже имеет свои понятия о нравственности. Для неё стремление младшего поколения к «воле» преступно, потому что чего доброго и молодая жена сына, да и дочь, «девка», перестанут «бояться» и Тихона, и саму её, всесильную и непогрешимую. «Ничего не знают, никакого порядка», — гне­вается старуха. «Порядок» и «старина» — та основа, на которую опираются Дикие и Кабановы. Но их самодурство теряет уве­ренность в себе, оно не способно остановить развитие моло­дых сил. Новые понятия и отношения неотвратимо приходят в жизнь и теснят старые силы, изживающие себя нормы жизни и устоявшуюся мораль. Вот и Кулигин, наивный человек, хо­чет облагородить Калинов, построив громоотвод и солнечные часы. И смеет же он, дерзкий, читать стихи Державина, про­славляющие «ум», пред «его степенством», всесильным купцом, который на дружеской ноге с самим городничим, главой города. И молодая невестка Марфы Игнатьевны при прощании «кида­ется на шею мужу». А положено в ноги кланяться. Да и не хочет «выть» на крыльце — «людей смешить». И безропотный Тихон обвинит мать в смерти жены.

Самодурство, как утверждает критик Добролюбов, «враж­дебно естественным требованиям человечества… потому что в торжестве их видит приближение своей неминуемой гибели». «Дикие и Кабановы съёживаются и сокращаются» — это неиз­бежно.

Молодое поколение — это Тихон, Катерина, Варвара Каба­новы, это племянник Дикого Борис. У Катерины и её свекрови похожие понятия о нравственности младших членов семьи: они должны быть богобоязненными и почитать старших — это в традициях русской семьи. Но далее представления той и дру­гой о жизни, в их нравственных оценках, резко отличаются.

Воспитанная в обстановке патриархального купеческого дома, в условиях родительской любви, заботы и достатка, мо­лодая Кабанова имеет характер, «любящий, созидающий, иде­альный». Но в семье мужа пред ней встаёт грозное запрещение «своей волей жить», которое исходит от суровой и бездушной свекрови. Вот тогда требования «натуры», живого, естествен­ного чувства, приобретают над молодой женщиной непреодо­лимую власть. «Такая уж я зародилась, горячая», — говорит она о себе. Нравственность Катерины не руководствуется, по До­бролюбову, логикой и разумом. «Она странная, сумасбродная, с точки зрения окружающих», и, к счастью, гнёт свекрови с её деспотическим нравом не убил в героине желания «воли».

Воля — это и стихийный порыв («Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела»), и желание кататься по Волге с пес­нями, обнявшись, и горячие молитвы, если душа просит обще­ния с богом, и даже потребность «в окно выброситься, в Волгу кинуться», если ей «опостынет» неволя.

Её чувство к Борису безудержно. Катериной управляют лю­бовь (он не такой, как все, — лучший!) и страсть («Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?»). Но героиня, женщина с цельным, сильным характером, не приемлет ложь, и раздвоение чувств, притворство, она считает даже большим грехом, чем её собственное падение.

Чистота нравственного чувства и муки совести приводят её к раскаянию, публичному признанию и, как следствие, к са­моубийству.

Конфликт между поколениями из-за различных нравствен­ных оценок приобретает трагические черты, если заканчива­ется гибелью людей.

Здесь искали:
  • нравственные проблемы в пьесе островского гроза
  • Нравственная проблематика пьесы гроза
  • разум и чувства в пьесе гроза

Проблема человеческого достоинства в драме Гроза Островского

Александром Николаевичем была освещена важнейшая и особенно актуальная в то время проблема человеческого достоинства. В драме «Гроза» аргументы, позволяющие считать ее таковой, приводятся весьма убедительные. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы тем, что вопросы, затронутые в ней, продолжают волновать спустя много лет и нынешнее поколение. К драме обращаются, ее изучают и анализируют, а интерес к ней не ослабевает до сих пор.

В 50-60-е годы 19-го века особое внимание писателей и поэтов привлекали следующие три темы: появление разночинной интеллигенции, крепостное право и положение женщины в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, самодурства и старозаветного авторитета в среде купечества, под гнетом которой находились все члены семей, а особенно женщины. А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу обличения духовной и экономической тирании в так называемом «темном царстве».

Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — самая важная в этом произведении. Следует отметить, что в пьесе очень мало персонажей, о которых можно было бы говорить: «Это достойный человек». Большинство действующих лиц — либо безусловно отрицательные герои, либо невыразительные, нейтральные. Дикой и Кабаниха — истуканы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные, способные лишь подчиняться существа; Кудряш и Варвара — бесшабашные, тянущиеся к минутным удовольствиям люди, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям. Лишь Кулигин, чудаковатый изобретатель, и главная героиня Катерина выбиваются из данного ряда. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» кратко может быть описана как противостояние этих двух героев обществу.

Проблематика

Социальный конфликт влечет за собой общественные и личные проблемы.

  1. Островский, во-первых, обличает самодурство как психологическое явление в образах Дикого и Кабановой. Эти люди играли с судьбами подчиненных, затаптывая проявления их индивидуальности и свободы. Ии-за их невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже отжило свое.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, повиновение и эгоизм с помощью образов Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они лишь потворствуют тирании хозяев жизни, хотя могли бы сообща переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера, переданного в образе Катерины, можно назвать личной, хоть и навеянной глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поиске и обретении себя идет на измену, а потом и на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Нравственные проблемы связаны с любовью и преданностью, воспитанием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одно от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и властью догматика, ею движут благие намерения, но воплощает она их во вред всем.
  5. Трагедия совести немало важна. Например, Тихон должен был принять решение – защищать жену от нападок матери или нет. Катерина также шла на сделку с совестью, когда сближалась с Борисом. Об этом вы можете узнать больше здесь.
  6. Невежество. Жители Калинова глупы и не образованы, верят гадалкам и странницам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому нечего удивляться дикости нравов и показному ханжеству главных персон города.

Изобретатель Кулигин

Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой, стремлением бескорыстно служить людям. Он честен и добр. Не случайно именно ему Островский доверяет оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир. Однако Кулигин хотя и вызывает симпатию, все же неспособен постоять за себя, поэтому спокойно сносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь блажью. Изобретателя пренебрежительно именуют алхимиком. Он жаждет всеобщего блага, хочет установить громоотвод, часы в городе, но косное общество не желает принимать никаких новшеств. Кабаниха, являющаяся воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой. Дикой никогда не поймет, что молния на самом деле — электричество. Он даже такого слова не знает. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может служить реплика Кулигина «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Протестует лишь Катерина. Несмотря на свою слабость, это все-таки сильная натура. Сюжетную основу пьесы составляет трагический конфликт между укладом жизни и настоящим чувством главной героини. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается на контрасте «темного царства» и «луча» — Катерины.

Суть

Воспитанная в лучших традициях аристократизма, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за неотесанного и мягкотелого пьяницу Тихона, который принадлежал к богатому купеческому роду. Его мать притесняет невестку, навязывая той фальшивые и нелепые порядки Домостроя: рыдать напоказ перед отъездом мужа, унижаться перед нам на людях и т.д. Молодая героиня находит сочувствия у дочери Кабанихи, Варвары, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайком приобретая радости жизни. Во время отъезда мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дикого, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, ведь женщина не хочет скрываться, ей хочется сбежать с любимым в Сибирь. Но герой не может рисковать, взяв ее с собой. В результате она все равно кается приехавшему мужу и свекрови в грехах, получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и домашний гнёт не позволяют ей жить дальше, она бросается в Волгу. После ее смерти молодое поколение бунтует: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшом и т. д.

В пьесе Островского соединены особенности и противоречия, все плюсы и минусы крепостнической России XIX века. Городок Калинов — это собирательный образ, упрощенная модель российского общества, подробно описанная здесь. Смотря на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях деятельных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает. Оно портит сначала взаимоотношения в семье, а позже и не дает городам и всей стране развиваться.

«Темное царство» и его жертвы

Обитатели Калинова разделены на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикой. К другой принадлежат Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они являются жертвами «темного царства», ощущающими его жестокую силу, но выражающие протест против нее по-разному. Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». План Островского был показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

Смысл названия

Гроза – это не только разгул стихии, но и символ краха и очищения застойной атмосферы провинциального городка, где правили средневековые порядки Кабанихи и Дикого. Таков смысл заглавия пьесы. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей исчерпывается: Тихон восстает против тирании матери, Варвара сбегает, Кулигин открыто винит обитателей города в случившемся.

Впервые о грозе заговорил Тихон во время церемонии прощания: “…Недели две никакой грозы надо мной не будет”. Под этим словом он подразумевал гнетущую атмосферу своего дома, где правит бал деспотичная мать. “Гроза нам в наказание посылается”, — говорит Дикой Кулигину. Самодур понимает это явление, как кару за свои грехи, он боится поплатиться за несправедливое отношение к людям. Кабаниха солидарна с ним. Наказание за грех в громе и молниях видит и Катерина, совесть которой тоже не чиста. Праведный Божий гнев – такова еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в данном природном явлении можно найти лишь вспышку электричества, но его передовым взглядам пока не ужиться в городе, нуждающемся в очищении. Если вам понадобится больше информации о роли и значении грозы, можете прочитать сочинение на эту тему.

Характер Катерины

Интересами и характером Катерина сильно выделяется на фоне среды, в которой она невольно оказалась. Причина жизненной драмы заключается именно в ее особом, исключительном характере.

Эта девушка — натура мечтательная и поэтическая. Она воспитана матерью, которая ее баловала, любила. Ежедневные занятия героини в детстве составляли уход за цветами, посещение церкви, вышивание, прогулки, рассказы богомолок и странниц. Под влиянием этого образа жизни и сложился внутренний мир девушки. Иногда она погружалась в сны наяву, сказочные грезы. Речь Катерины эмоциональная, образная. И вот эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества попадает в дом Кабановой, в атмосферу назойливой опеки и ханжества. Атмосфера этого мира холодная и бездушная. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и обстановкой этого «темного царства» завершается трагически.

Взаимоотношения Катерины и Тихона

Положение осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя изо всех сил стремилась стать Тихону верной и любящей женой. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его недалекость, рабскую приниженность и грубость. Он с детства привык подчиняться во всем матери, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно переносит самодурство Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Его единственное желание — хотя бы ненадолго вырваться из-под опеки этой женщины, загулять, запить. Этот безвольный мужчина, являясь одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог хоть как-то помочь Катерине, но и просто по-человечески понять ее, поскольку внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен для него. Он не мог предугадать драму, назревавшую в сердце его жены.

Проблема человеческого достоинства в драме А. Н. Островского «Гроза»

А. Н. Островский определил жанр своего произве­дения как драму, подчеркивая этим широкую распро­страненность конфликта пьесы, повседневность собы­тий, изображенных в ней. Основная тема «Грозы» — столкновение между утеснителями (Кабаниха, Ди­кой) и утесняемыми (Катерина, Тихон, Борис, Кули­гин и другие) органически связана с ее конфликтами: между старыми социально-бытовыми принципами и прогрессивными проявлениями свободы человече­ской личности, семейным, общественным.

В городе Калинове власть принадлежит самоду­рам, и основана эта власть на моральной и материаль­ной зависимости людей. О порядках, царящих в семье Дикого, читатель узнает из диалога Бориса и Кудря­ша:

Кудряш: Кто ж ему угодит, коли у него вся жизнь ос­нована на ругательстве? А уж пуще всего из-за денег; ни од­ного расчета без брани не обходится. Другой рад от своего отступиться, только бы он унялся. А беда, как его поутру кто-нибудь рассердит! Целый день ко всем придирается.

Борис: Тетка каждое утро всех со слезами умоляет: «Батюшки, не рассердите! Голубчики, не рассердите!»… А вот беда-то, когда его обидит такой человек, которого он об­ругать не смеет; тут уж домашние держись!

Кудряш: Батюшка! Что смеху-то было! Как-то его на Волге, на перевозе, гусар обругал. Вот чудеса-то творил!

Борис: А каково домашним-то было! После этого две недели все прятались по чердакам да по чуланам.

Похожая ситуация и в семье Кабановой, только там «все под видом благочестия». Кулигин так отзы­вается о Кабанихе: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Домочадцы Кабанихи не смеют противоречить ей. Тихон во всем соглашается с матерью и лишь авторские ремарки («вздыхая, в сто­рону: Ах ты, господи!») помогают понять истинное от­ношение к постоянным нравоучениям. Варвара, его сестра, выработала свою линию поведения: она тоже не перечит матери вслух, а про себя комментирует: «Не уважишь тебя, как же!» У нее свой взгляд на жизнь: «А по-моему: делай что хочешь, только бы шито да крыто».

Каждый герой по-своему приспосабливается к жизни в Калинове. Варвара поучает Катерину: «…Ты вспомни, где ты живешь! У нас весь дом на том (на лжи) держится. И я не обманщица была, да выучи­лась, когда нужно стало».

Тихон от безысходности пьет втихую, Борис лишь вздыхает: «Эх, кабы сила!». Кулигин советует Борису «угождать как-нибудь» Дикому, а себя утешает мыс­лью о том, что скоро разбогатеет, изобретя перпету­ум-мобиле: «Нечего делать, надо покориться! А вот когда будет у меня миллион! Тогда я поговорю!» Не­много другая позиция у Кудряша, который в городе считается грубияном. Он сожалеет, что в городе мало «парней-то на мою стать, а то бы» Дикого «озорни­чать-то отучили»: «Вчетвером этак, впятером в пере­улке где-нибудь поговорили бы с ним с глазу на глаз, так он бы шелковый сделался. А про нашу науку-то и не пикнул бы никому, только бы ходил да оглядывал­ся». Возможно, и прав был Кудряш, говоря о таком методе борьбы с «ругателем» Диким. Ведь мы видим, что с равными себе, например, с Кабановой, Савел Прокофьевич ведет себя совсем по-другому. Как гово­рится, сила чувствует силу. Марфа Игнатьевна, не це­ремонясь, обрывает Дикого: «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня! А я тебе доро­га!». И Дикой меняет тон, оказывается, разговаривать умеет по-человечески: «Постой, кума, постой! Не сердись…».

Но Кудряш готов бороться с Диким и другими ме­тодами (причем низкими и подлыми): «Жаль, что до­чери-то у него подростки, больших-то ни одной нет… Я б его уважил. Больно лих я на девок-то!».

Лишь Катерина смеет в открытую заявлять свекро­ви о своем человеческом достоинстве: «Напрасли­ну-то терпеть кому ж приятно!» Завязка драмы опре­деляется литературоведами по-разному. А. И. Ревякин считает завязкой признание Бориса в любви к Катерине в сочетании с ответным признанием герои­ни. Более распространенной и, по моему мнению, пра­вильной является полный чувства собственного дос­тоинства ответ Катерины на придирки свекрови: «Ты про меня, маменька, это напрасно говоришь. Что при людях, что без людей, я все одна, ничего из себя не до­казываю».

Кабаниха, видя такое сопротивление со стороны невестки, пытается сломить ее, унизить. Чего стоит сцена, когда Кабанова заставляет давать Тихона на­казы жене! Возможно, это и стало последней каплей, и Катерина решилась на измену. Но эта измена тяж­ким грузом легла на душу Катерины и приводит ее к самоубийству.

По поводу самоубийства Катерины тоже можно по­размышлять. Что это: слабость или протест, попытка вырваться из неволи? Конечно, в поведении главной героини есть и слабые, и сильные стороны, но в целом она единственная, кто отвергает принципы домостро­евской нравственности, пусть и ценой своей жизни, скорее подсознательно, чем осознанно, в порыве чувств, но все же это — протест против устоев окру­жающего мира.

Катерина могла бы приспособиться, как Варвара, продолжать встречаться тайком с Борисом, продолжая обманывать семью. Но это значило бы, что Кате­рина примирилась со своей долей и стала такой же, как другие — порочной и лживой. Катерина, несмот­ря на измену, остается чистой в душе.

Катерина и Борис

Племянник Дикого, Борис, — это тоже жертва ханжеской, темной среды. По своим внутренним качествам он находится значительно выше «благодетелей», окружающих его. Полученное им в столице образование в коммерческой академии развило его культурные потребности и взгляды, поэтому данному персонажу трудно выжить в среде Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» встает и перед этим героем. Однако у него недостает характера, чтобы вырваться из-под их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но был не в силах ей помочь: у него не хватает решимости сражаться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, покориться судьбе и покидает ее, предчувствуя гибель Катерины. Неспособность бороться за счастье обрекла Бориса и Тихона на то, чтобы не жить, а мучиться. Лишь Катерина сумела бросить вызов этой тирании. Проблема человеческого достоинства в пьесе Островского «Гроза», таким образом, это и проблема характера. Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». К ним относилась только главная героиня.

Конфликт

В «Грозе» можно выделить несколько конфликтов:

  1. Во-первых, это противоборство между самодурами (Дикой, Кабаниха) и жертвами (Катерина, Тихон, Борис и др.). Это конфликт между двумя мировоззрениями – старым и новым, отживающим и свободолюбивым характерами. Этот конфликт освещен здесь.
  2. С другой стороны, действие существует благодаря конфликту психологическому, то есть внутреннему – в душе Катерины.
  3. Социальный конфликт дал начало всем предыдущим: Островский начинает свое произведение с брака обедневшей дворянки и купца. Данная тенденция широко распространилась во времена автора. Правящее аристократическое сословие начало терять власть, беднея и разоряясь из-за праздности, расточительности и коммерческой безграмотности. Зато купцы набирали обороты за счет беспринципности, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дела за счет других: дворяне выдавали утонченных и образованных дочерей за грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

Неизбежный финал

Это был неизбежный финал, несмотря на то что главная героиня так чтила Бога. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она признала себя виновной прилюдно, поскольку не умела лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует расценивать как поступки, которые возвысили ее человеческое достоинство.

Катерину могли презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижалась, не совершала недостойных, низких поступков, они лишь шли вразрез с моралью этого общества. Хотя какая может быть мораль у столь ограниченных, тупых людей? Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — это проблема трагического выбора между тем, чтобы смириться или бросить вызов обществу. Протест при этом грозит тяжелыми последствиями, вплоть до необходимости лишиться жизни.

Главная проблема в драме островского гроза. В помощь школьнику

«Колумб Замоскворечья». А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие национальной жизни. Здесь широко представлены, по мнению драматурга, все типы характеров. Написанию драмы «Гроза» предшест-вовала экспедиция А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857-х гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отече-ственной литературы» (Максимов С. В.). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыко-вых из Костромы, как считали долгое время. Пьеса была на-писана раньше произошедшей в Костроме трагедии. Этот факт свидетельствует о типичности конфликта между ста-рым и новым, все громче заявлявшем о себе в купеческой среде. Проблематика пьесы достаточно многогранна.

Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение жен-щины, о котором Н. А. Добролюбов сказал: «… самый силь-ный протест бывает тот, который поднимается, наконец, из груди самых слабых и терпеливых»). Проблема противостоя-ния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего серд-ца» и мертвенного уклада жизни купеческого общества. Жи-вая натура Катерины Кабановой, романтичная, свободолю-бивая, горячая, не в состоянии терпеть «жестокие нравы» города Калинова, о которых в 3-м явл. 1-го действия повест-вует Кулигин: «А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать … Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; за-лучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказных…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочес-тия. Мириться с лицемерием и самодурством, среди которых возвышенная душа Катерины задыхается, героиня не в со-стоянии. И совершенно невозможен для молодой Кабано-вой, натуры честной и цельной, принцип «выживания» Вар-вары: «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было». Противостояние «горячего сердца» косности и ханжеству, даже если платой за такой бунт станет жизнь, критик Н. А. Добро-любов назовет «лучом света в темном царстве».

Трагическое положение ума и прогресса в мире невеже-ства и самодурства. Этот сложный вопрос раскрывается в пьесе посредством введения образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непо-нимание со стороны Диких: «… я бы все деньги для общест-ва и употребил, для поддержки. Работы надо дать мещанст-ву-то. А то руки есть, а работать нечего». Но те, кто имеет деньги, например Дикой, не спешит с ними расставаться, да еще и расписывается в своей необразованности: «Какое еще там елестричество! Ну как же ты не разбойник! Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожнами какими-то, прости Господи, обороняться». Невежество Феклуши находит глубокое «по-нимание» у Кабановой: «Вот у вас в этакой прекрасный ве-чер редко кто и за вороты-то выйдет посидеть; а в Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, ог-ненного змия стали запрягать: все, видишь, для-ради ско-рости».

Подмена жизни по благодатным христианским запове-дям на слепое, фанатичное, «домостроевское» православие, граничащее с мракобесием. Совершенно разной предстает ре-лигиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набож-ность Кабанихи и Феклуши, с другой. Вера молодой Каба-новой несет в себе созидательное начало, исполнена радос-ти, света и бескорыстия: «А знаешь: в солнечный день из купола такой светлый столб вниз идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют … Или рано утром в сад уйду. Еще только солнышко восходит, упаду на колена, молюсь и пла-чу, и сама не знаю, о чем плачу; так меня и найдут. И об чем молилась тогда, чего просила, не знаю; ничего мне не надоб-но, всего у меня было довольно». Жесткие религиозно-нрав-ственные постулаты и суровый аскетизм, столь чтимые Ка-банихой, помогают ей оправдывать свой деспотизм и жесто-кость.

Проблема греха. С религиозным вопросом тесно связа-на и тема греха, возникающая в пьесе не единожды. Супружеская измена становится непосильной ношей для совести Катерины, и потому женщина находит единственно для нее возможный выход — прилюдного покаяния. Но самой слож-ной проблемой становится решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть придет, что сама… а жить нельзя! Грех! Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться…» Материал с сайта

Проблема человеческого достоинства. Решение этой проблемы напрямую связано с основной проблемой пьесы. Лишь главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова решиться на протест не в со-стоянии. Их моральной «силы» хватает только на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайком уходит гулять с Кудряшом, Тихон пьянствует, как только выходит из-под бдительной материнской опеки. Да и у других персонажей выбор небольшой. «Достоинство» мо-жет позволить себе только тот, кто имеет солидный капитал и как следствие — власть, к остальным же можно отнести со-вет Кулигина: «Что ж делать, сударь! Надо стараться угож-дать как-нибудь!»

H. А. Островский охватывает широкий круг нравствен-ных проблем, остро стоявших в современном ему купече-ском обществе, причем трактовка и осмысление их выходит за рамки конкретного исторического периода и получает об-щечеловеческое звучание.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

На этой странице материал по темам:

  • нравственные проблемы пьесы гроза
  • сочинение проблематика пьесы островского гроза
  • . Нравственные проблемы в пьесе А.Н. Островского гроза тезисы
  • какие нравственные уроки нам дает пьеса гроза
  • проблема долга и возмездия в пьесе островского гроза

Островского в свое время назвали «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие мира купечества в пьесах драматурга, однако его пьесы интересны не только конкретно-исторической проблематикой, но и нравственной, общечеловеческой. Так,именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает и сегодня это произведение интересным для современного читателя. Действие драмы Островского происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет я всякий день гляжу на Волгу и всё наглядеться не могу. Вид необыкновенный. Душа радуется», – восхищается Кулигин. Казалось бы, и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Особенно учитывая то, что о высокой нравственности постоянно твердит Кабаниха- женщина, которая олицетворяет собой все «темное царство» Но почему же не стала жизнь в городе царством света и радости, а превратилась в «мир тюремного и гробового безмолвия»?

Существуют нравственные законы, нигде не прописанные,но выполняя которые, человек способен постичь душевное счастье, обрести свет и радость на земле. Как же выполняются эти законы в провинциальном волжском городке?

1. Нравственные законы жизни людей подменяются в Калинове законом силы, власти и денег . Большие деньги Дикого развязывают ему руки и дают возможность безнаказанно куражиться над всеми, кто беден и материально от него зависим. Люди для него ничто. «Ты червяк. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — говорит он Кулигину Мы видим, что основа всего в городе –деньги. Им поклоняются. Основа взаимоотношений людей – материальная зависимость. Здесь деньги решают все, а власть принадлежит тем, у кого больше капитала . Нажива и обогащение становятся целью и смыслом жизни большинства калиновцев. Из-за денег они ссорятся между собой и вредят друг другу: «Я уж потрачусь, да и ему станет в копеечку». Даже передовой по своим взглядам механик-самоучка Кулигин, осознавая власть денег, мечтает о миллионе, чтобы на равных разговаривать с богачами.

2.Основа нравственности – уважение к старшим, к родителям, к отцу и матери. Но этот закон в Калинове извращается, потому что заменяется запретом на свободу, на уважение. От самодурства Кабанихи больше всех страдает Катерина. Свободолюбивая натура, она не может жить в семье, где младший беспрекословно подчиняется старшему, жена — мужу, где подавляется любое стремление к воле и проявление собственного достоинства. «Воля» для Кабанихи — слово ругательное. «Дождетесь! Поживете на воле!» — угрожает она молодым. Для Кабанихи важнее всего не реальный порядок, а его внешнее проявление. Е е возмущает, что Тихон, уезжая из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, да и не умеет приказать, а жена не кидается в ноги мужу и не воет, чтобы показать свою любовь. «Так-то вы старших уважаете…» -то и дело говорит Кабанова, уважение же в ее понимании -страх. Бояться надо, считает она.

3. Великий закон нравственности- жить в гармонии со своим сердцем, по совести. Но в Калинове любое проявление искреннего чувства расценивается как грех. Любовь- это грех. А тайком бегать на свидания – можно. Когда Катерина, прощаясь с Тихоном, кидается ему на шею, Кабаниха ее одергивает: «Что на шею-то виснешь, бесстыдница! Не с любовником прощаешься! Он тебе муж, глава!» Любовь и замужество здесь несовместимы. Кабаниха вспоминает о любви лишь тогда, когда ей надо оправдать свою жестокость: «Ведь от любви родители и строги к вам бывают».. Она хочет и молодое поколение заставить жить по законам лицемерия, утверждая, что важнее всего не истинное проявление чувств, а внешнее соблюдение приличий. Кабаниху возмущает, что Тихон, уезжая из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, а жена не кидается в ноги мужу и не воет, чтобы показать свою любовь

4.В городе нет места искреннему чувству . Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она – бесчеловечный деспот и тиран.. Кабаниха же скрывает свою истинную суть под маской праведности, при этом изводит придирками и упреками и своих детей, и невестку. Меткую характеристику дает ей Кулигин: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Ложь и обман, став обыденным явлением в жизни, калечат души людей.».

Вот в таких условиях вынуждено жить молодое поколение города Калинова.

5. Лишь одному человеку дано выделяться на фоне унижающих и унижаемых – Катерине . Уже первое появление Катерины открывает в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и ощущающего себя личностью: «Напраслину-то терпеть кому ж приятно», — говорит Катерины в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенная, светлая, мечтательная натура, она, как никто в пьесе, умеет чувствовать прекрасное. Даже ее религиозность – это также проявление духовности. Церковная служба наполнена для нее особой прелестью: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала сопричастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. «А от лица-то как будто светится», — достаточно было Борису произнести это, как Кудряш тут же понял, что речь – о Катерине. Ее речь напевна, образна, напоминает русские народные песни: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску». Отличает Катерину внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабановского дома гнетет ее, душит. «У вас все как будто из-под неволи. Завяла я у вас совсем», — говорит Катерина, объясняя Варваре, отчего она не чувствует счастья в доме Кабановых.

6.С образом Катерины связана и еще одна нравственная проблема пьесы – право человека на любовь и счастье . Порыв Катерины к Борису – это порыв к радости, без которой не может жить человек, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабанихи. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, не случайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я умру скоро». Уже в этом первом разговоре с Варварой появляется образ пропасти, обрыва: «Быть греху какому-нибудь! Такой на меня страх, такой-то страх! Точно я стою над пропастью, и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что».

7.Наиболее драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как назревает «гроза» в душе Катерины. Центральной нравственной проблемной пьесы можно назвать проблему нравственного выбора. Столкновение долга и чувства, подобно грозе, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; уж не снятся ей, как прежде, «храмы золотые или сады необыкновенные», уже невозможно облегчить душу молитвой: «Думать стану – мыслей никак не соберу, молиться – не отмолюсь никак». Без согласия с собой Катерина не может жить, она никогда не смогла бы, подобно Варваре, довольствоваться воровской, потаённой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучит больше, чем все попреки Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире разлада – этим объясняется ее гибель. Она сама сделала выбор – и сама за него платит, не обвиняя никого: «Никто не виноват – сама на то пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает и сегодня это произведение интересным для современного читателя.

2. «Поэт в России больше, чем поэт» (по лирике Н. А. Некрасова). Чтение наизусть одного из стихотворений поэта (по выбору учащегося).

Тема поэта и поэзии традиционна для русской лирики. Именно эта тема — одна из основных в лирике Некрасова.

Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Некрасов считает, что роль поэта в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданственности, активности борьбы за гражданские убеждения. .

1.Некрасов неоднократно заявляет о своем взгляде на назначение своего творчества . Так, в стихотворении «Вчерашний день, часу в шестом…» он говорит о том, что муза его становится сестрой всех униженных и оскорбленных:

Там били женщину кнутом,

Крестьянку молодую….

…И Музе я сказал: «Гляди!

Сестра твоя родная!»

Эта же мысль звучит и в более позднем стихотворении, «Муза» (1852 г.) Поэт с самого начала видит свое призвание в том, чтобы воспевать простой народ, сочувствовать его страданиям, выражать его думы и чаяния, обрушиваться с порицанием и беспощадной сатирой на его угнетателей . Муза Некрасова, с одной стороны,- крестьянка. Но с другой стороны,- судьба самого пол эта, гонимого и преследуемого сильными мира сего. Муза Некрасова –страдающая, воспевающая народ и зовущая к борьбе.

2..В стихотворении «Поэт и гражданин»(1856г.) Некрасов полемизирует с представителями направления «чистого искусства», которые, по его мнению, уводят читателя от острых социальных проблем. Стихотворение построено как диалог. Диалог этот у Некрасова -внутренний спор, борьба в его душе Поэта и Гражданина. Сам автор трагически переживал этот внутренний разрыв, часто предъявлял к себе те же претензии, что и Гражданин к Поэту. Гражданин в стихотворении стыдит Поэта за бездействие, в его понимании безмерная возвышенность гражданского служения затмевает прежние идеалы свободы творчества, новая высокая цель — погибнуть за Отчизну: «…иди и гибни безупречно».

Истинно любящий своюродину поэт должен иметь четкую гражданскую позицию , без колебаний разоблачать и порицать пороки общества, как это делал и Гоголь, в день смерти которого написано стихотворение. Некрасов подчеркивает, что жизнь поэта, избравшего такой путь, неизмеримо более трудна, чем жизнь того, кто в своем творчестве избегает общественных проблем. Но в том и состоит подвиг истинного поэта, что он терпеливо переносит все невзгоды ради своей высокой цели. По мнению Некрасова, такой поэт будет по заслугам оценен лишь будущими поколениями, посмертно:

Со всех сторон его клянут,

И, только труп его увидя,

Как много сделал он, поймут,

И как любил он — ненавидя!

По убеждению Некрасова, без гражданственных идеалов, без активной общественной позиции поэт не будет поэтом истинным . С этим соглашается и Поэт — действующее лицо стихотворения «Поэт и Гражданин». Спор заканчивается не победой Поэта или Гражданина, а общим выводом: роль поэта настолько значительна, что требует гражданских убеждений и борьбы за эти убеждения .

3.. В 1874 году Некрасов создает стихотворение «Пророк». Это произведение, безусловно, продолжило ряд, в котором уже стояли творения Пушкина и Лермонтова. В нем вновь говорится о трудности избранного пути, о божественном начале творчества :

Его еще покамест не распяли,

Но час придет — он будет на кресте,

4. Но высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу . Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”,(1874г.) одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:

Я лиру посвятил народу своему.

Быть может, я умру неведомый ему,

Но я ему служил — и сердцем я спокоен…

Поэт создает стихотворения не ради славы, а ради совести.. Потому что жить можно только в служении народу, а не себе.

«Поэт в России больше,чем поэт,»- эти слова не принадлежат Некрасову, но с полным основанием могут быть отнесены к его творчеству. Поэт в России, это прежде всего, человек с активной жизненной позицией . И все творчество Некрасова утверждало мысль: «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан».


Пьеса «Гроза» была написана во второй половине 50-х гп XIX в., когда страна стояла на пороге общественно-политических и социальных перемен. Естественно, что Александр Николаевич Островский не мог не отреагировать на эти сдвиги. В этот сложный период, кроме «Грозы», драматург написал пьесы «Бесприданница», «Доходное место» и другие, в которых отразил свой взгляд на происходящее. В «Грозе» А. Н. Островский поднимает не столько социальные, сколько нравственные проблемы. Драматург показывает нам, как в личности вдруг просыпаются еще не известные до этого чувства и как меняется ее отношение к окружающей действительности. Конфликт между Катериной и «темным царством», показанный драматургом, — это противостояние законов Домостроя и стремления к свободе и счастью. Гроза в пьесе не просто природное явление, а символ душевного состояния героини. Катерина выросла и сформировалась как личность в страшных условиях Домостроя, но это не помешало ей противостоять калиновскому обществу. Для Островского было важно показать, что там, где губят любое проявление свободы, возможно появление сильного характера, стремящегося к своему счастью. Катерина всем сердцем стремится на волю. Особенно ярко это видно благодаря ее рассказу Варваре о своем детстве, когда она жила в атмосфере любви и понимания. Но Катерина еще не до конца понимает того нового отношения к миру, которое и приведет ее к трагическому концу: «Что-то во мне такое необыкновенное. Точно я снова жить начинаю». Полюбив Бориса, она считает свои чувства греховными. Катерина видит в этом нравственное преступление и говорит, что душу «уже погубила». Но где-то внутри она понимает, что нет ничего безнравственного в стремлении к счастью и любви. Однако Кабаниха, Дикой и им подобные считают поступок Катерины именно таким: ведь она, замужняя женщина, нарушила моральные нормы, полюбив Бориса и начав тайно с ним встречаться. Однако что толкнуло ее на этот поступок? С детства Катерина была независимой, свободолюбивой натурой. В доме матери жила она словно птичка на воле. Но вот она попадает в дом мужа, где царит совсем иная атмосфера. Она говорит: «Да Здесь все как будто из-под неволи». На словах свекровь стремится к соблюдению моральных устоев, а на самом деле «домашних заела совсем». Кабаниха не признает ничего нового, не дает Тихону жить своим умом, притесняет невестку. Ей не важно, что на душе у Катерины, были бы соблюдены обычаи. «Она странная, сумасбродная, с точки зрения окружающих, но это потому, что она никак не может принять в себя их воззрений и наклонностей», — писал о Катерине Добролюбов в своей статье «Лучик света в темном царстве». Тихон тоже не понимает душу Катерины. Это безвольный человек, который находится в полном подчинении у своей матери. Единственная его радость — вырваться из дома и погулять несколько дней. Дочь Кабановой Варвара не спорит с матерью, но обманывает ее, убегая по ночам гулять с Кудряшом. Таким образом, за внешним благочестием скрываются жестокость, ложь, безнравственность. И не одни Кабановы так живут. «Жестокие нравы в нашем городе», — говорит Кулигин. Катерина стремится к свободе и счастью. Она могла бы полюбить мужа, но он совершенно равнодушен к ее духовным запросам, ее чувствам. Он по-своему любит ее, но понять не может. Он не видит всей глубины отчаяния Катерины, когда она, полюбив Бориса, бросается к нему, к Тихону, просит взять ее с собой. Тихон отталкивает жену, мечтая погулять на свободе, и Катерина остается одна. В ней в происходит мучительная нравственная борьба. Воспитанная в религиозной семье, она считает великим грехом изменять мужу. Но желание жить полной жизнью, стремление самой решать свою судьбу, быть счастливой берут верх над моральными принципами. Однако с приездом Тихона начинаются нравственные страдания Катерины. Нет, она не раскаивается в том, что полюбила, она страдает, что вынуждена лгать. Ложь противна ее честной, искренней натуре. Еще раньше она признается Варваре: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу». Именно поэтому признается она Кабанихе и Тихону в своей любви к Борису. Но нравственная проблема не решена. Катерина остается в доме мужа, но для нее это равносильно смерти: «Что домой, что в могилу- все равно… В могиле лучше». Борис, оказавшийся слабым человеком, подчиненным своему дяде Дикому, отказывается взять ее с собой в Сибирь. Жизнь ее становится невыносимой. Так что же безнравственно? Жить с нелюбимым мужем, лгать, притворяться или открыто протестовать против ханжества и насилия? Катерина — «мужняя жена», по законам общества она не имеет права сама решать свою судьбу. Выхода для нее нет. И она решается на страшный шаг. «А уж коли очень мне здесь опостылеет, так не удержать меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь», — ранее говорит Катерина Варваре. Так произошло, она не выдержала того гнета и притеснений в доме Кабанихи. По христианским законам самоубийство — страшный грех. Но, по мнению Катерины, еще больший грех-жить во лжи и притворстве. Кулигин, потрясенный гибелью Катерины, бросает в лицо ее угнетателям: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, а душа теперь не ваша: она теперь перед судией, который милосерднее вас!» В этих словах — оправдание ее самоубийства. Бог будет милосерднее к несчастной женщине, потому что во всем происшедшем виновата не она, а несправедливое, безнравственное устройство общества. Душа Катерины чиста и безгрешна. Перед смертью она думает лишь о своей любви — единственной радости в ее горькой жизни. И поэтому, несмотря на трагический финал, в «Грозе», по словам Добролюбова, «есть что-то освежающее и ободряющее», и самый характер Катерины «веет на нас новой жизнью, которая открывается нам в самой ее гибели», недаром критик назвал ее «лучиком света в темном царстве».

А Н. Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры его времени, он сохранял положение лучшего драматурга эпохи, главы русской драматической школы, несмотря на то, что одновременно с ним в этом жанре творили А. В. Сухово-Кобылин. М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Ф. Писемский, А. К. Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его произведения как верное и глубокое отображение современной действительности. Между тем Островский, идя своим самобытным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

Так, пьеса «Гроза» стала неожиданностью для многих. Л. Н. Толстой не принял пьесу. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. А.П. Григорьев заметил, что в «Грозе» звучит протест против «существующего», который страшен его приверженцам. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» утверждал, что от образа Катерины в «Грозе» «веет на нас новой жизнью».

Возможно, впервые с такой изобразительной силой были показаны сцены семейной, «частной» жизни, тот произвол и бесправие, что были доселе скрыты за толстыми дверьми особняков и усадеб. И в то же время это не была просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Огромную силу трагедии придавала особая правдивость, искусность автора, как это верно заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, оттого она и дышит правдой».

Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги «Пятьдесят лет я каждый день гляжу на Волгу — все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы. и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали «мир тюремного и гробового безмолвия». Савел Дикой и Марфа Кабанова — это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она «грызет, долго и неотступно». Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она «не воет» на людях, провожая супруга.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но купчиха понимает, что власть дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем Варвара научилась врать, скрывать и изворачиваться.

Главная героиня пьесы Катерина отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. В доме у матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя будто птица в клетке. Она быстро осознает, что здесь она долго жить не сможет.

Замуж за Тихона Катерина вышла без любви. В доме Кабанихи все трепещет при одном только властном окрике купчихи. Жизнь в этом доме тяжела дня молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Както ночью она идет на свидание к Борису. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожить естественных стремлений человека. Жизнь же в семье Кабановых неестественна. И Катерина не принимает наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары солгать и притвориться. Катерина отвечает: «Обманывать-то я не умею, скрытьто ничего не могу».

Прямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить. Критики также разошлись во мнении, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев в отличие от Добролюбова считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все возвратится на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и не стоит «темное царство» такой жертвы. Конечно, до гибели Катерину довела Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой грозы. Выражая символически идею произведения, это образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет поступки героини. Этот образ очень многозначен, он освещает почти все стороны драмы.

Так. уже в первом действии над городом Калиновым разразилась гроза Разразилась, как предвестие трагедии. Уже прозвучало у Катерины: «Я скоро умру», она призналась Варваре в греховной любви. Уже соединилось в ее представлении предсказание сумасшедшей барыни о том, что гроза даром не проходит, и ощущение собственного греха с реальным ударом грома. Катерина устремляется домой: «Все-таки лучше, все спокойнее, дома-то я — к образам да богу молиться!».

После этого гроза умолкает ненадолго. Лишь в ворчании Кабанихи слышатся ее отголоски. Не случилось грозы и в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: «Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?» И после этого мотив грозы уже не смолкает.

Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин говорит о громоотводах («у нас грозы частые») и вызывает гнев Дикого: «Какое еще там электричество? Ну как же ты не разбойник? Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожками какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли?». А на цитату из Державина, которую в свою защиту приводит Кулигин: «Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю», — купец и вовсе не находит что сказать, кроме: «А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!».

Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало Однако разум осужден в темном царстве, он встретился с непробиваемым невежеством, подкрепленным скупостью. Но все-таки молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно всех перетряхнула. Бесчеловечным нравам рано или поздно придет конец. Борьба нового со старым началась и продолжается. В этом и заключен смысл произведения великого русского драматурга.

Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза»

Островского в свое время назвали «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие мира купечества в пьесах драматурга, однако сегодня такие произведения, как «Бесприданница», «Свои люди – сочтемся», «Таланты и поклонники», «Лес» и другие пьесы, интересны не только конкретно-исторической проблематикой, но и нравственной, общечеловеческой. Более подробно мне хотелось бы рассказать о пьесе «Гроза».

Символично, что в 1859 году, накануне общественного подъема, который приведет в 61 году к отмене крепостного права, появилась пьеса с названием «Гроза». Подобно тому как символично название пьесы, многогранна и ее нравственная проблематика, в центре которой – проблемы внешней и внутренней свободы, любви и счастья, проблема нравственного выбора и ответственности него.

Проблема внешней и внутренней свободы становится в пьесе одной из центральных. «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие», — уже в начале пьесы говорит Кулигин.

Лишь одному человеку дано выделяться на фоне унижающих и унижаемых – Катерине. Уже первое появление Катерины открывает в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и ощущающего себя личностью: «Напраслину-то терпеть кому ж приятно», — говорит Катерины в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенная, светлая, мечтательная натура, она, как никто в пьесе, умеет чувствовать прекрасное. Даже ее религиозность – это также проявление духовности. Церковная служба наполнена для нее особой прелестью: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала сопричастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. «А от лица-то как будто светится», — достаточно было Борису произнести это, как Кудряш тут же понял, что речь – о Катерине. Ее речь напевна, образна, напоминает русские народные песни: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску». Отличает Катерину внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабановского дома гнетет ее, душит. «У вас все как будто из-под неволи. Завяла я у вас совсем», — говорит Катерина, объясняя Варваре, отчего она не чувствует счастья в доме Кабановых.

С образом Катерины связана и еще одна нравственная проблема пьесы – право человека на любовь и счастье . Порыв Катерины к Борису – это порыв к радости, без которой не может жить человек, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабанихи. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, не случайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я умру скоро». Уже в этом первом разговоре с Варварой появляется образ пропасти, обрыва: «Быть греху какому-нибудь! Такой на меня страх, такой-то страх! Точно я стою над пропастью, и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что».

Наиболее драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как назревает «гроза» в душе Катерины. Центральной нравственной проблемной пьесы можно назвать проблему нравственного выбора. Столкновение долга и чувства, подобно грозе, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; уж не снятся ей, как прежде, «храмы золотые или сады необыкновенные», уже невозможно облегчить душу молитвой: «Думать стану – мыслей никак не соберу, молиться – не отмолюсь никак». Без согласия с собой Катерина не может жить, она никогда не смогла бы, подобно Варваре, довольствоваться воровской, потаённой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучит больше, чем все попреки Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире разлада – этим объясняется ее гибель. Она сама сделала выбор – и сама за него платит, не обвиняя никого: «Никто не виноват – сама на то пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает и сегодня это произведение интересным для современного читателя.

Проблема человеческого достоинства в драме А.Н. Островского «Гроза» (Сочинение)

Проблема человеческого достоинства в драме А.Н. Островского «Гроза».

Особое внимание русских писателей в 50—60-е годы XIX века привлекали три темы: крепостное право, появление в общественной жизни новой силы — разночинной интеллигенции и положение женщины в семье и обществе. В ряду этих тем была и еще одна — тирания самодурства, тирания денег и старозаветного авторитета в купеческой среде, тирания, под гнетом которой задыхались все члены купеческих семей, особенно женщины. Задачу обличения экономической и духовной ти­рании в «темном царстве» купечества и поставил перед собой А. Н. Островский в драме «Гроза».

Трагический конфликт живого чувства Кате­рины и мертвого уклада жизни — основная сю­жетная линия пьесы.

В драме представлены две группы обитателей города Калинова. Одна из них олицетворяет гне­тущую власть «темного царства». Это Дикой и Ка-баниха. К другой группе относятся Катерина, Ку-лигин, Тихон, Борис, Кудряш и Варвара. Это жертвы «темного царства», одинаково ощущаю­щие его грубую силу, но по-разному выражающие протест против этой силы.

По складу характера и интересам Катерина резко выделяется из той среды, в которую она по­пала в силу бытовых обстоятельств. Именно в ис­ключительности ее характера и заключается при­чина глубокой жизненной драмы, которую

Катерина должна была пережить, попав в «темное царство» Диких и Кабановых.

Катерина — натура поэтически-мечтательная. Ласки матери, души в ней не чаявшей, уход за любимыми цветами, которых у Катерины было «много-много», вышивание по бархату, посеще­ние церкви, прогулки по саду, рассказы странниц и богомолок — вот круг ежедневных занятий, под влиянием которых сложился внутренний мир Ка­терины. Порой она погружалась в какие-то сны наяву, подобные сказочным видениям. Катерина рассказывает о детстве и девичестве, о чувствах, которые она испытывает, глядя на прекрасную природу. Речь Катерины образная, эмоциональ­ная. И вот такая впечатлительная и поэтически настроенная женщина попадает в семью Кабано­вой, в затхлую атмосферу ханжества и назойливой опеки. Она попадает в обстановку, от которой веет мертвенным холодом и бездушием. Конечно же, конфликт между этой обстановкой «темного цар­ства» и светлым душевным миром Катерины за­вершается трагически.

Трагизм положения Катерины осложняется и тем, что она выдана замуж за человека, которого не знала и любить не могла, хотя всеми силами старалась быть Тихону верной женой. Попытки Катерины найти отзыв в сердце мужа разбиваются о его рабскую приниженность, недалекость, гру­бость. С детства он привык во всем повиноваться матери, боится пойти против ее воли. Безропотно он переносит все издевательства Кабанихи, не смея протестовать. Единственное заветное жела­ние Тихона — вырваться хотя бы ненадолго из-под опеки матери, запить, загулять так, чтобы «на весь год отгуляться». Этот безвольный человек, сам являясь жертвой «темного царства», безуслов­но, не только не мог помочь Катерине, но просто ее понять, а душевный мир Катерины для него слишком сложен, высок и недоступен. Естественно, он не мог предвидеть драму, которая назревала в душе его жены.

Борис, племянник Дикого, тоже жертва тем­ной, ханжеской среды. Он стоит значительно выше окружающих его «благодетелей». Образова­ние, полученное им в Москве, в коммерческой академии, способствовало развитию его культур­ных взглядов и потребностей, поэтому Борису трудно ужиться в среде Кабановых и Диких. Но у него не хватает характера, чтобы вырваться из-под их власти. Он единственный, кто понимает Катерину, но помочь ей не в силах: у него недоста­ет решимости бороться за любовь Катерины, он советует ей покориться судьбе и оставляет ее, предчувствуя, что Катерина погибнет. Безволие, неспособность бороться за свое счастье обрекло Ти­хона и Бориса на то, чтобы «жить на свете да му­читься». И только Катерина нашла в себе силы бросить вызов мучительной тирании.

Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Гибель молодой, одаренной жен­щины, страстной, сильной натуры на миг освети­ла это спящее «царство», сверкнула на фоне тем­ных, мрачных туч.

Самоубийство Катерины Добролюбов справедли­во рассматривает как вызов не только Кабановым и Диким, это вызов всему деспотическому укладу жизни в мрачной феодально-крепостнической Рос­сии.

Сочинение «Проблемы пьесы «Гроза» Островского. Нравственные проблемы в пьесах А. Н. Островского (на примере одного произведения)

Основным конфликтом в пьесе Островского *« Гроза» является столкновение Катерины, главной героини, с «темным царством» жестокого деспотизма и слепого невежества. Оно приводит ее к самоубийству после множества мучений и терзаний. Но это не послужило причиной разногласий Катерины с этим «темным царством». Это чувство нравственного долга Катерины, совладать с которым, закрыть глаза на который она не может в силу своей духовной чистоты. Поэтому проблема нравственного долга всюду пронизывает основной конфликт драмы Островского «Гроза» и является одной из основных. В связи с этим я и собираюсь поговорить о ней.

Роль нравственного конфликта в пьесе чрезвычайно важна. Влияние нравственного долга стало одной из причин гибели Катерины. Давление чуждого ей быта, которое было очень велико для нее, внесло разлад в ее внутренний мир и вызвало конфликт между ее личностными помыслами и обязанностями, поставленными морально-этическими законами того времени. Правила общества, описанного в этой пьесе, обязывали ее быть послушной, подавлять самобытные, новаторские идеи перед общественными, безропотно следовать закону и обычаям того времени, против чего Катерина сознательно протестует.

Кабанова: «Ты вот похвалялась, что мужа очень любишь; вижу я теперь твою любовь-то. Другая хорошая жена, проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце; а тебе, видно, нечего».

Катерина: «Не к чему! Да и не умею. Что народ-то смешить!»

Из-за бытового деспотизма Катерина и вышла замуж за Тихона, хотя прямого упоминания об этом в тексте мы не находим, но абсолютно ясно, что ее выдали за Тихона против ее собственной воли, так как она не испытывает никаких положительных чувств к своему мужу, кроме уважения из-за чувства долга. Она говорит: «То ласков, то сердится, да пьет все. Да постыл он мне, постыл, ласка-то его мне хуже побоев». Это демонстрирует, что она с детства была погружена в среду законов этого общества и как глубоко было их влияние на нее. А достигнув сознательного возраста, она начинает протестовать им, так как ее принципы находились в противоречии с принципами нравственного долга общества, который довлеет над ней, лишенной поддержки со стороны своих друзей. Но самое удручающее в ее ситуации то, что она находится в плену «темного царства», погрязшего в невежестве и пороке, изменить которое или избавиться от которого невозможно: «Кабы не свекровь!.. Сокрушила она меня… от нее мне и дом-то опостылел: стены-то даже противны».

Однако это лишь внешний конфликт героини с окружающим ее миром на социально-общественном уровне. Но есть и обратная сторона медали. Это нравственный долг Катерины перед Богом, так как ее действия, противоречащие обычаям и мировоззрению этого «темного царства», противоречат ее консервативным, религиозным взглядам. Поскольку Катерина является глубоко религиозной натурой, она ждет расплаты за свои поступки. Ее духовные воззрения имеют большее влияние, нежели общественные, поэтому ее пронизывает чувство страха при осознании неизбежности расплаты. Она ужасно боится грозы, считая ее наказанием за свои проступки: «Тиша, я знаю, кого убьет… Меня убьет. Молитесь тогда за меня!» В этом заключен парадокс обреченности русской души на страданья: человек, вступающий в противоборство с «темным царством», должен быть духовно выше его, а это приводит к духовному противоречию с религиозными канонами, и из-за своей высокой духовности человек заходит в жизненный тупик. А религиозные Противоречия возникают как раз из-за чувства нравственного долга, перешагнуть через который такой человек, как Катерина, не может. Путь, который она избрала, поставил ее в тупик и в нравственном, и в общественном, и в духовном плане. Катерина осознает свою ситуацию и понимает, что единственным выходом для нее является смерть.

Таким образом, Островский в произведении «Гроза» хотел подчеркнуть значимость нравственного долга и силу влияния православных религиозных принципов на русскую личность.

Семья — составная часть любого общества. Исключением не является и город Калинов, и потому общественная жизнь здесь построена на тех же принципах, что и семейная. Наиболее полно Островский представляет нам семью Кабановых, во главе, в центре, на…

Уважение к старшим считалось добродетелью во все времена. Нельзя не согласиться с тем, что мудрость и опыт тех, кто относится к старшему поколению, обычно помогает молодежи. Но в некоторых случаях уважение к старшим и абсолютное им подчинение может быть…

Драма «Гроза» была задумана под впечатлением от поездки Островского по Волге (1856-1857 гг.), но написана в 1859 году.»Гроза», — как писал Добролюбов, — без сомнения, самое решительное произведение Островского». Эта оценка…

А Н. Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры его времени, он сохранял положение лучшего драматурга эпохи, главы русской драматической школы, несмотря на то, что одновременно с ним в этом жанре творили А. В. Сухово-Кобылин. М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Ф. Писемский, А. К. Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его произведения как верное и глубокое отображение современной действительности. Между тем Островский, идя своим самобытным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

Так, пьеса «Гроза» стала неожиданностью для многих. Л. Н. Толстой не принял пьесу. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. А.П. Григорьев заметил, что в «Грозе» звучит протест против «существующего», который страшен его приверженцам. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» утверждал, что от образа Катерины в «Грозе» «веет на нас новой жизнью».

Возможно, впервые с такой изобразительной силой были показаны сцены семейной, «частной» жизни, тот произвол и бесправие, что были доселе скрыты за толстыми дверьми особняков и усадеб. И в то же время это не была просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Огромную силу трагедии придавала особая правдивость, искусность автора, как это верно заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, оттого она и дышит правдой».

Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги «Пятьдесят лет я каждый день гляжу на Волгу — все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы. и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали «мир тюремного и гробового безмолвия». Савел Дикой и Марфа Кабанова — это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она «грызет, долго и неотступно». Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она «не воет» на людях, провожая супруга.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но купчиха понимает, что власть дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем Варвара научилась врать, скрывать и изворачиваться.

Главная героиня пьесы Катерина отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. В доме у матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя будто птица в клетке. Она быстро осознает, что здесь она долго жить не сможет.

Замуж за Тихона Катерина вышла без любви. В доме Кабанихи все трепещет при одном только властном окрике купчихи. Жизнь в этом доме тяжела дня молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Както ночью она идет на свидание к Борису. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожить естественных стремлений человека. Жизнь же в семье Кабановых неестественна. И Катерина не принимает наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары солгать и притвориться. Катерина отвечает: «Обманывать-то я не умею, скрытьто ничего не могу».

Прямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить. Критики также разошлись во мнении, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев в отличие от Добролюбова считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все возвратится на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и не стоит «темное царство» такой жертвы. Конечно, до гибели Катерину довела Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой грозы. Выражая символически идею произведения, это образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет поступки героини. Этот образ очень многозначен, он освещает почти все стороны драмы.

Так. уже в первом действии над городом Калиновым разразилась гроза Разразилась, как предвестие трагедии. Уже прозвучало у Катерины: «Я скоро умру», она призналась Варваре в греховной любви. Уже соединилось в ее представлении предсказание сумасшедшей барыни о том, что гроза даром не проходит, и ощущение собственного греха с реальным ударом грома. Катерина устремляется домой: «Все-таки лучше, все спокойнее, дома-то я — к образам да богу молиться!».

После этого гроза умолкает ненадолго. Лишь в ворчании Кабанихи слышатся ее отголоски. Не случилось грозы и в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: «Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?» И после этого мотив грозы уже не смолкает.

Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин говорит о громоотводах («у нас грозы частые») и вызывает гнев Дикого: «Какое еще там электричество? Ну как же ты не разбойник? Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожками какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли?». А на цитату из Державина, которую в свою защиту приводит Кулигин: «Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю», — купец и вовсе не находит что сказать, кроме: «А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!».

Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало Однако разум осужден в темном царстве, он встретился с непробиваемым невежеством, подкрепленным скупостью. Но все-таки молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно всех перетряхнула. Бесчеловечным нравам рано или поздно придет конец. Борьба нового со старым началась и продолжается. В этом и заключен смысл произведения великого русского драматурга.

Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза»

Островского в свое время назвали «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие мира купечества в пьесах драматурга, однако сегодня такие произведения, как «Бесприданница», «Свои люди – сочтемся», «Таланты и поклонники», «Лес» и другие пьесы, интересны не только конкретно-исторической проблематикой, но и нравственной, общечеловеческой. Более подробно мне хотелось бы рассказать о пьесе «Гроза».

Символично, что в 1859 году, накануне общественного подъема, который приведет в 61 году к отмене крепостного права, появилась пьеса с названием «Гроза». Подобно тому как символично название пьесы, многогранна и ее нравственная проблематика, в центре которой – проблемы внешней и внутренней свободы, любви и счастья, проблема нравственного выбора и ответственности него.

Проблема внешней и внутренней свободы становится в пьесе одной из центральных. «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие», — уже в начале пьесы говорит Кулигин.

Лишь одному человеку дано выделяться на фоне унижающих и унижаемых – Катерине. Уже первое появление Катерины открывает в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и ощущающего себя личностью: «Напраслину-то терпеть кому ж приятно», — говорит Катерины в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенная, светлая, мечтательная натура, она, как никто в пьесе, умеет чувствовать прекрасное. Даже ее религиозность – это также проявление духовности. Церковная служба наполнена для нее особой прелестью: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала сопричастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. «А от лица-то как будто светится», — достаточно было Борису произнести это, как Кудряш тут же понял, что речь – о Катерине. Ее речь напевна, образна, напоминает русские народные песни: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску». Отличает Катерину внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабановского дома гнетет ее, душит. «У вас все как будто из-под неволи. Завяла я у вас совсем», — говорит Катерина, объясняя Варваре, отчего она не чувствует счастья в доме Кабановых.

С образом Катерины связана и еще одна нравственная проблема пьесы – право человека на любовь и счастье . Порыв Катерины к Борису – это порыв к радости, без которой не может жить человек, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабанихи. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, не случайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я умру скоро». Уже в этом первом разговоре с Варварой появляется образ пропасти, обрыва: «Быть греху какому-нибудь! Такой на меня страх, такой-то страх! Точно я стою над пропастью, и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что».

Наиболее драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как назревает «гроза» в душе Катерины. Центральной нравственной проблемной пьесы можно назвать проблему нравственного выбора. Столкновение долга и чувства, подобно грозе, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; уж не снятся ей, как прежде, «храмы золотые или сады необыкновенные», уже невозможно облегчить душу молитвой: «Думать стану – мыслей никак не соберу, молиться – не отмолюсь никак». Без согласия с собой Катерина не может жить, она никогда не смогла бы, подобно Варваре, довольствоваться воровской, потаённой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучит больше, чем все попреки Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире разлада – этим объясняется ее гибель. Она сама сделала выбор – и сама за него платит, не обвиняя никого: «Никто не виноват – сама на то пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает и сегодня это произведение интересным для современного читателя.

Александром Николаевичем была освещена важнейшая и особенно актуальная в то время проблема человеческого достоинства. В аргументы, позволяющие считать ее таковой, приводятся весьма убедительные. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы тем, что вопросы, затронутые в ней, продолжают волновать спустя много лет и нынешнее поколение. К драме обращаются, ее изучают и анализируют, а интерес к ней не ослабевает до сих пор.

В 50-60-е годы 19-го века особое внимание писателей и поэтов привлекали следующие три темы: появление разночинной интеллигенции, крепостное право и положение женщины в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, самодурства и старозаветного авторитета в среде купечества, под гнетом которой находились все члены семей, а особенно женщины. А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу обличения духовной и экономической тирании в так называемом «темном царстве».

Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — самая важная в этом произведении. Следует отметить, что в пьесе очень мало персонажей, о которых можно было бы говорить: «Это достойный человек». Большинство действующих лиц — либо безусловно отрицательные герои, либо невыразительные, нейтральные. Дикой и Кабаниха — истуканы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные, способные лишь подчиняться существа; Кудряш и Варвара — бесшабашные, тянущиеся к минутным удовольствиям люди, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям. Лишь Кулигин, чудаковатый изобретатель, и главная героиня Катерина выбиваются из данного ряда. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» кратко может быть описана как противостояние этих двух героев обществу.

Изобретатель Кулигин

Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой, стремлением бескорыстно служить людям. Он честен и добр. Не случайно именно ему Островский доверяет оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир. Однако Кулигин хотя и вызывает симпатию, все же неспособен постоять за себя, поэтому спокойно сносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь блажью. Изобретателя пренебрежительно именуют алхимиком. Он жаждет всеобщего блага, хочет установить громоотвод, часы в городе, но косное общество не желает принимать никаких новшеств. Кабаниха, являющаяся воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой. Дикой никогда не поймет, что молния на самом деле — электричество. Он даже такого слова не знает. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может служить реплика Кулигина «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Протестует лишь Катерина. Несмотря на свою слабость, это все-таки сильная натура. Сюжетную основу пьесы составляет трагический конфликт между укладом жизни и настоящим чувством главной героини. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается на контрасте «темного царства» и «луча» — Катерины.

«Темное царство» и его жертвы

Обитатели Калинова разделены на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикой. К другой принадлежат Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они являются жертвами «темного царства», ощущающими его жестокую силу, но выражающие протест против нее по-разному. Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». План Островского был показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

Характер Катерины

Интересами и сильно выделяется на фоне среды, в которой она невольно оказалась. Причина жизненной драмы заключается именно в ее особом, исключительном характере.

Эта девушка — натура мечтательная и поэтическая. Она воспитана матерью, которая ее баловала, любила. Ежедневные занятия героини в детстве составляли уход за цветами, посещение церкви, вышивание, прогулки, рассказы богомолок и странниц. Под влиянием этого образа жизни и сложился девушки. Иногда она погружалась в сны наяву, сказочные грезы. Речь Катерины эмоциональная, образная. И вот эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества попадает в дом Кабановой, в атмосферу назойливой опеки и ханжества. Атмосфера этого мира холодная и бездушная. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и обстановкой этого «темного царства» завершается трагически.

Взаимоотношения Катерины и Тихона

Положение осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя изо всех сил стремилась стать Тихону верной и любящей женой. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его недалекость, рабскую приниженность и грубость. Он с детства привык подчиняться во всем матери, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно переносит самодурство Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Его единственное желание — хотя бы ненадолго вырваться из-под опеки этой женщины, загулять, запить. Этот безвольный мужчина, являясь одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог хоть как-то помочь Катерине, но и просто по-человечески понять ее, поскольку внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен для него. Он не мог предугадать драму, назревавшую в сердце его жены.

Катерина и Борис

Племянник Дикого, Борис, — это тоже жертва ханжеской, темной среды. По своим внутренним качествам он находится значительно выше «благодетелей», окружающих его. Полученное им в столице образование в коммерческой академии развило его культурные потребности и взгляды, поэтому данному персонажу трудно выжить в среде Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» встает и перед этим героем. Однако у него недостает характера, чтобы вырваться из-под их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но был не в силах ей помочь: у него не хватает решимости сражаться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, покориться судьбе и покидает ее, предчувствуя гибель Катерины. Неспособность бороться за счастье обрекла Бориса и Тихона на то, чтобы не жить, а мучиться. Лишь Катерина сумела бросить вызов этой тирании. Проблема человеческого достоинства в пьесе таким образом, это и проблема характера. Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». К ним относилась только главная героиня.

Мнение Добролюбова

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» была раскрыта в статье Добролюбова, который назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины, сильной, страстной натуры осветила на миг спящее «царство», как луч солнца на фоне мрачных темных туч. Самоубийство Катерины Добролюбов рассматривает как вызов не только Диким и Кабановым, но и всему укладу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостной стране.

Неизбежный финал

Это был неизбежный финал, несмотря на то что главная героиня так чтила Бога. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она признала себя виновной прилюдно, поскольку не умела лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует расценивать как поступки, которые возвысили ее человеческое достоинство.

Катерину могли презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижалась, не совершала недостойных, низких поступков, они лишь шли вразрез с моралью этого общества. Хотя какая может быть мораль у столь ограниченных, тупых людей? Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — это проблема трагического выбора между тем, чтобы смириться или бросить вызов обществу. Протест при этом грозит тяжелыми последствиями, вплоть до необходимости лишиться жизни.

«Колумб Замоскворечья». А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие национальной жизни. Здесь широко представлены, по мнению драматурга, все типы характеров. Написанию драмы «Гроза» предшест­вовала экспедиция А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857-х гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отече­ственной литературы» (Максимов С. В.). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыко­вых из Костромы, как считали долгое время. Пьеса была на­писана раньше произошедшей в Костроме трагедии. Этот факт свидетельствует о типичности конфликта между ста­рым и новым, все громче заявлявшем о себе в купеческой среде. Проблематика пьесы достаточно многогранна.

Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение жен­щины, о котором Н. А. Добролюбов сказал: «… самый силь­ный протест бывает тот, который поднимается, наконец, из груди самых слабых и терпеливых»). Проблема противостоя­ния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего серд­ца» и мертвенного уклада жизни купеческого общества. Жи­вая натура Катерины Кабановой, романтичная, свободолю­бивая, горячая, не в состоянии терпеть «жестокие нравы» города Калинова, о которых в 3-м явл. 1-го действия повест­вует Кулигин: «А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать … Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; за­лучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказных…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочес­тия. Мириться с лицемерием и самодурством, среди которых возвышенная душа Катерины задыхается, героиня не в со­стоянии. И совершенно невозможен для молодой Кабано­вой, натуры честной и цельной, принцип «выживания» Вар­вары: «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было». Противостояние «горячего сердца» косности и ханжеству, даже если платой за такой бунт станет жизнь, критик Н. А. Добро­любов назовет «лучом света в темном царстве».

Трагическое положение ума и прогресса в мире невеже­ства и самодурства. Этот сложный вопрос раскрывается в пьесе посредством введения образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непо­нимание со стороны Диких: «… я бы все деньги для общест­ва и употребил, для поддержки. Работы надо дать мещанст­ву-то. А то руки есть, а работать нечего». Но те, кто имеет деньги, например Дикой, не спешит с ними расставаться, да еще и расписывается в своей необразованности: «Какое еще там елестричество! Ну как же ты не разбойник! Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожнами какими-то, прости Господи, обороняться». Невежество Феклуши находит глубокое «по­нимание» у Кабановой: «Вот у вас в этакой прекрасный ве­чер редко кто и за вороты-то выйдет посидеть; а в Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, ог­ненного змия стали запрягать: все, видишь, для-ради ско­рости».

Подмена жизни по благодатным христианским запове­дям на слепое, фанатичное, «домостроевское» православие, граничащее с мракобесием. Совершенно разной предстает ре­лигиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набож­ность Кабанихи и Феклуши, с другой. Вера молодой Каба­новой несет в себе созидательное начало, исполнена радос­ти, света и бескорыстия: «А знаешь: в солнечный день из купола такой светлый столб вниз идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют … Или рано утром в сад уйду. Еще только солнышко восходит, упаду на колена, молюсь и пла­чу, и сама не знаю, о чем плачу; так меня и найдут. И об чем молилась тогда, чего просила, не знаю; ничего мне не надоб­но, всего у меня было довольно». Жесткие религиозно-нрав­ственные постулаты и суровый аскетизм, столь чтимые Ка­банихой, помогают ей оправдывать свой деспотизм и жесто­кость.

Проблема греха. С религиозным вопросом тесно связа­на и тема греха, возникающая в пьесе не единожды. Супру- жеская измена становится непосильной ношей для совести Катерины, и потому женщина находит единственно для нее возможный выход — прилюдного покаяния. Но самой слож­ной проблемой становится решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть придет, что сама… а жить нельзя! Грех! Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться…»

Проблема человеческого достоинства. Решение этой проблемы напрямую связано с основной проблемой пьесы. Лишь главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова решиться на протест не в со­стоянии. Их моральной «силы» хватает только на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайком уходит гулять с Кудряшом, Тихон пьянствует, как только выходит из-под бдительной материнской опеки. Да и у других персонажей выбор небольшой. «Достоинство» мо­жет позволить себе только тот, кто имеет солидный капитал и как следствие — власть, к остальным же можно отнести со­вет Кулигина: «Что ж делать, сударь! Надо стараться угож­дать как-нибудь!»

Нравственная проблема пьесы гроза.

Cочинение «Нравственные проблемы в пьесах А.Н.Островского (на примере драмы «Гроза»)

Основным конфликтом в пьесе Островского *« Гроза» является столкновение Катерины, главной героини, с «темным царством» жестокого деспотизма и слепого невежества. Оно приводит ее к самоубийству после множества мучений и терзаний. Но это не послужило причиной разногласий Катерины с этим «темным царством». Это чувство нравственного долга Катерины, совладать с которым, закрыть глаза на который она не может в силу своей духовной чистоты. Поэтому проблема нравственного долга всюду пронизывает основной конфликт драмы Островского «Гроза» и является одной из основных. В связи с этим я и собираюсь поговорить о ней.

Роль нравственного конфликта в пьесе чрезвычайно важна. Влияние нравственного долга стало одной из причин гибели Катерины. Давление чуждого ей быта, которое было очень велико для нее, внесло разлад в ее внутренний мир и вызвало конфликт между ее личностными помыслами и обязанностями, поставленными морально-этическими законами того времени. Правила общества, описанного в этой пьесе, обязывали ее быть послушной, подавлять самобытные, новаторские идеи перед общественными, безропотно следовать закону и обычаям того времени, против чего Катерина сознательно протестует.

Кабанова: «Ты вот похвалялась, что мужа очень любишь; вижу я теперь твою любовь-то. Другая хорошая жена, проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце; а тебе, видно, нечего».

Катерина: «Не к чему! Да и не умею. Что народ-то смешить!»

Из-за бытового деспотизма Катерина и вышла замуж за Тихона, хотя прямого упоминания об этом в тексте мы не находим, но абсолютно ясно, что ее выдали за Тихона против ее собственной воли, так как она не испытывает никаких положительных чувств к своему мужу, кроме уважения из-за чувства долга. Она говорит: «То ласков, то сердится, да пьет все. Да постыл он мне, постыл, ласка-то его мне хуже побоев». Это демонстрирует, что она с детства была погружена в среду законов этого общества и как глубоко было их влияние на нее. А достигнув сознательного возраста, она начинает протестовать им, так как ее принципы находились в противоречии с принципами нравственного долга общества, который довлеет над ней, лишенной поддержки со стороны своих друзей. Но самое удручающее в ее ситуации то, что она находится в плену «темного царства», погрязшего в невежестве и пороке, изменить которое или избавиться от которого невозможно: «Кабы не свекровь!.. Сокрушила она меня… от нее мне и дом-то опостылел: стены-то даже противны».

Однако это лишь внешний конфликт героини с окружающим ее миром на социально-общественном уровне. Но есть и обратная сторона медали. Это нравственный долг Катерины перед Богом, так как ее действия, противоречащие обычаям и мировоззрению этого «темного царства», противоречат ее консервативным, религиозным взглядам. Поскольку Катерина является глубоко религиозной натурой, она ждет расплаты за свои поступки. Ее духовные воззрения имеют большее влияние, нежели общественные, поэтому ее пронизывает чувство страха при осознании неизбежности расплаты. Она ужасно боится грозы, считая ее наказанием за свои проступки: «Тиша, я знаю, кого убьет… Меня убьет. Молитесь тогда за меня!» В этом заключен парадокс обреченности русской души на страданья: человек, вступающий в противоборство с «темным царством», должен быть духовно выше его, а это приводит к духовному противоречию с религиозными канонами, и из-за своей высокой духовности человек заходит в жизненный тупик. А религиозные Противоречия возникают как раз из-за чувства нравственного долга, перешагнуть через который такой человек, как Катерина, не может. Путь, который она избрала, поставил ее в тупик и в нравственном, и в общественном, и в духовном плане. Катерина осознает свою ситуацию и понимает, что единственным выходом для нее является смерть.

Таким образом, Островский в произведении «Гроза» хотел подчеркнуть значимость нравственного долга и силу влияния православных религиозных принципов на русскую личность. Однако автор не дает однозначного ответа на вопрос: недостаток ли это для русского человека, способный привести его к смерти, или преимущество, как огромная сила, способная объединить верой русский народ в несгибаемое и нерушимое целое, которое невозможно сломить.

Семья — составная часть любого общества. Исключением не является и город Калинов, и потому общественная жизнь здесь построена на тех же принципах, что и семейная. Наиболее полно Островский представляет нам семью Кабановых, во главе, в центре, на…

Уважение к старшим считалось добродетелью во все времена. Нельзя не согласиться с тем, что мудрость и опыт тех, кто относится к старшему поколению, обычно помогает молодежи. Но в некоторых случаях уважение к старшим и абсолютное им подчинение может быть…

Драма «Гроза» была задумана под впечатлением от поездки Островского по Волге (1856-1857 гг.), но написана в 1859 году.»Гроза», — как писал Добролюбов, — без сомнения, самое решительное произведение Островского». Эта оценка…

А Н. Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры его времени, он сохранял положение лучшего драматурга эпохи, главы русской драматической школы, несмотря на то, что одновременно с ним в этом жанре творили А. В. Сухово-Кобылин. М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Ф. Писемский, А. К. Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его произведения как верное и глубокое отображение современной действительности. Между тем Островский, идя своим самобытным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

Так, пьеса «Гроза» стала неожиданностью для многих. Л. Н. Толстой не принял пьесу. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. А.П. Григорьев заметил, что в «Грозе» звучит протест против «существующего», который страшен его приверженцам. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» утверждал, что от образа Катерины в «Грозе» «веет на нас новой жизнью».

Возможно, впервые с такой изобразительной силой были показаны сцены семейной, «частной» жизни, тот произвол и бесправие, что были доселе скрыты за толстыми дверьми особняков и усадеб. И в то же время это не была просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Огромную силу трагедии придавала особая правдивость, искусность автора, как это верно заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, оттого она и дышит правдой».

Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги «Пятьдесят лет я каждый день гляжу на Волгу — все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы. и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали «мир тюремного и гробового безмолвия». Савел Дикой и Марфа Кабанова — это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она «грызет, долго и неотступно». Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она «не воет» на людях, провожая супруга.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но купчиха понимает, что власть дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем Варвара научилась врать, скрывать и изворачиваться.

Главная героиня пьесы Катерина отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. В доме у матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя будто птица в клетке. Она быстро осознает, что здесь она долго жить не сможет.

Замуж за Тихона Катерина вышла без любви. В доме Кабанихи все трепещет при одном только властном окрике купчихи. Жизнь в этом доме тяжела дня молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Както ночью она идет на свидание к Борису. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожить естественных стремлений человека. Жизнь же в семье Кабановых неестественна. И Катерина не принимает наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары солгать и притвориться. Катерина отвечает: «Обманывать-то я не умею, скрытьто ничего не могу».

Прямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить. Критики также разошлись во мнении, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев в отличие от Добролюбова считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все возвратится на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и не стоит «темное царство» такой жертвы. Конечно, до гибели Катерину довела Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой грозы. Выражая символически идею произведения, это образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет поступки героини. Этот образ очень многозначен, он освещает почти все стороны драмы.

Так. уже в первом действии над городом Калиновым разразилась гроза Разразилась, как предвестие трагедии. Уже прозвучало у Катерины: «Я скоро умру», она призналась Варваре в греховной любви. Уже соединилось в ее представлении предсказание сумасшедшей барыни о том, что гроза даром не проходит, и ощущение собственного греха с реальным ударом грома. Катерина устремляется домой: «Все-таки лучше, все спокойнее, дома-то я — к образам да богу молиться!».

После этого гроза умолкает ненадолго. Лишь в ворчании Кабанихи слышатся ее отголоски. Не случилось грозы и в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: «Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?» И после этого мотив грозы уже не смолкает.

Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин говорит о громоотводах («у нас грозы частые») и вызывает гнев Дикого: «Какое еще там электричество? Ну как же ты не разбойник? Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожками какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли?». А на цитату из Державина, которую в свою защиту приводит Кулигин: «Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю», — купец и вовсе не находит что сказать, кроме: «А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!».

Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало Однако разум осужден в темном царстве, он встретился с непробиваемым невежеством, подкрепленным скупостью. Но все-таки молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно всех перетряхнула. Бесчеловечным нравам рано или поздно придет конец. Борьба нового со старым началась и продолжается. В этом и заключен смысл произведения великого русского драматурга.

Александром Николаевичем была освещена важнейшая и особенно актуальная в то время проблема человеческого достоинства. В аргументы, позволяющие считать ее таковой, приводятся весьма убедительные. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы тем, что вопросы, затронутые в ней, продолжают волновать спустя много лет и нынешнее поколение. К драме обращаются, ее изучают и анализируют, а интерес к ней не ослабевает до сих пор.

В 50-60-е годы 19-го века особое внимание писателей и поэтов привлекали следующие три темы: появление разночинной интеллигенции, крепостное право и положение женщины в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, самодурства и старозаветного авторитета в среде купечества, под гнетом которой находились все члены семей, а особенно женщины. А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу обличения духовной и экономической тирании в так называемом «темном царстве».

Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — самая важная в этом произведении. Следует отметить, что в пьесе очень мало персонажей, о которых можно было бы говорить: «Это достойный человек». Большинство действующих лиц — либо безусловно отрицательные герои, либо невыразительные, нейтральные. Дикой и Кабаниха — истуканы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные, способные лишь подчиняться существа; Кудряш и Варвара — бесшабашные, тянущиеся к минутным удовольствиям люди, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям. Лишь Кулигин, чудаковатый изобретатель, и главная героиня Катерина выбиваются из данного ряда. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» кратко может быть описана как противостояние этих двух героев обществу.

Изобретатель Кулигин

Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой, стремлением бескорыстно служить людям. Он честен и добр. Не случайно именно ему Островский доверяет оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир. Однако Кулигин хотя и вызывает симпатию, все же неспособен постоять за себя, поэтому спокойно сносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь блажью. Изобретателя пренебрежительно именуют алхимиком. Он жаждет всеобщего блага, хочет установить громоотвод, часы в городе, но косное общество не желает принимать никаких новшеств. Кабаниха, являющаяся воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой. Дикой никогда не поймет, что молния на самом деле — электричество. Он даже такого слова не знает. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может служить реплика Кулигина «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Протестует лишь Катерина. Несмотря на свою слабость, это все-таки сильная натура. Сюжетную основу пьесы составляет трагический конфликт между укладом жизни и настоящим чувством главной героини. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается на контрасте «темного царства» и «луча» — Катерины.

«Темное царство» и его жертвы

Обитатели Калинова разделены на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикой. К другой принадлежат Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они являются жертвами «темного царства», ощущающими его жестокую силу, но выражающие протест против нее по-разному. Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». План Островского был показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

Характер Катерины

Интересами и сильно выделяется на фоне среды, в которой она невольно оказалась. Причина жизненной драмы заключается именно в ее особом, исключительном характере.

Эта девушка — натура мечтательная и поэтическая. Она воспитана матерью, которая ее баловала, любила. Ежедневные занятия героини в детстве составляли уход за цветами, посещение церкви, вышивание, прогулки, рассказы богомолок и странниц. Под влиянием этого образа жизни и сложился девушки. Иногда она погружалась в сны наяву, сказочные грезы. Речь Катерины эмоциональная, образная. И вот эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества попадает в дом Кабановой, в атмосферу назойливой опеки и ханжества. Атмосфера этого мира холодная и бездушная. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и обстановкой этого «темного царства» завершается трагически.

Взаимоотношения Катерины и Тихона

Положение осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя изо всех сил стремилась стать Тихону верной и любящей женой. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его недалекость, рабскую приниженность и грубость. Он с детства привык подчиняться во всем матери, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно переносит самодурство Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Его единственное желание — хотя бы ненадолго вырваться из-под опеки этой женщины, загулять, запить. Этот безвольный мужчина, являясь одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог хоть как-то помочь Катерине, но и просто по-человечески понять ее, поскольку внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен для него. Он не мог предугадать драму, назревавшую в сердце его жены.

Катерина и Борис

Племянник Дикого, Борис, — это тоже жертва ханжеской, темной среды. По своим внутренним качествам он находится значительно выше «благодетелей», окружающих его. Полученное им в столице образование в коммерческой академии развило его культурные потребности и взгляды, поэтому данному персонажу трудно выжить в среде Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» встает и перед этим героем. Однако у него недостает характера, чтобы вырваться из-под их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но был не в силах ей помочь: у него не хватает решимости сражаться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, покориться судьбе и покидает ее, предчувствуя гибель Катерины. Неспособность бороться за счастье обрекла Бориса и Тихона на то, чтобы не жить, а мучиться. Лишь Катерина сумела бросить вызов этой тирании. Проблема человеческого достоинства в пьесе таким образом, это и проблема характера. Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». К ним относилась только главная героиня.

Мнение Добролюбова

Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» была раскрыта в статье Добролюбова, который назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины, сильной, страстной натуры осветила на миг спящее «царство», как луч солнца на фоне мрачных темных туч. Самоубийство Катерины Добролюбов рассматривает как вызов не только Диким и Кабановым, но и всему укладу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостной стране.

Неизбежный финал

Это был неизбежный финал, несмотря на то что главная героиня так чтила Бога. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она признала себя виновной прилюдно, поскольку не умела лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует расценивать как поступки, которые возвысили ее человеческое достоинство.

Катерину могли презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижалась, не совершала недостойных, низких поступков, они лишь шли вразрез с моралью этого общества. Хотя какая может быть мораль у столь ограниченных, тупых людей? Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — это проблема трагического выбора между тем, чтобы смириться или бросить вызов обществу. Протест при этом грозит тяжелыми последствиями, вплоть до необходимости лишиться жизни.

«Колумб Замоскворечья». А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие национальной жизни. Здесь широко представлены, по мнению драматурга, все типы характеров. Написанию драмы «Гроза» предшест-вовала экспедиция А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857-х гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отече-ственной литературы» (Максимов С. В.). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыко-вых из Костромы, как считали долгое время. Пьеса была на-писана раньше произошедшей в Костроме трагедии. Этот факт свидетельствует о типичности конфликта между ста-рым и новым, все громче заявлявшем о себе в купеческой среде. Проблематика пьесы достаточно многогранна.

Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение жен-щины, о котором Н. А. Добролюбов сказал: «… самый силь-ный протест бывает тот, который поднимается, наконец, из груди самых слабых и терпеливых»). Проблема противостоя-ния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего серд-ца» и мертвенного уклада жизни купеческого общества. Жи-вая натура Катерины Кабановой, романтичная, свободолю-бивая, горячая, не в состоянии терпеть «жестокие нравы» города Калинова, о которых в 3-м явл. 1-го действия повест-вует Кулигин: «А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать … Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; за-лучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказных…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочес-тия. Мириться с лицемерием и самодурством, среди которых возвышенная душа Катерины задыхается, героиня не в со-стоянии. И совершенно невозможен для молодой Кабано-вой, натуры честной и цельной, принцип «выживания» Вар-вары: «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было». Противостояние «горячего сердца» косности и ханжеству, даже если платой за такой бунт станет жизнь, критик Н. А. Добро-любов назовет «лучом света в темном царстве».

Трагическое положение ума и прогресса в мире невеже-ства и самодурства. Этот сложный вопрос раскрывается в пьесе посредством введения образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непо-нимание со стороны Диких: «… я бы все деньги для общест-ва и употребил, для поддержки. Работы надо дать мещанст-ву-то. А то руки есть, а работать нечего». Но те, кто имеет деньги, например Дикой, не спешит с ними расставаться, да еще и расписывается в своей необразованности: «Какое еще там елестричество! Ну как же ты не разбойник! Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожнами какими-то, прости Господи, обороняться». Невежество Феклуши находит глубокое «по-нимание» у Кабановой: «Вот у вас в этакой прекрасный ве-чер редко кто и за вороты-то выйдет посидеть; а в Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, ог-ненного змия стали запрягать: все, видишь, для-ради ско-рости».

Подмена жизни по благодатным христианским запове-дям на слепое, фанатичное, «домостроевское» православие, граничащее с мракобесием. Совершенно разной предстает ре-лигиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набож-ность Кабанихи и Феклуши, с другой. Вера молодой Каба-новой несет в себе созидательное начало, исполнена радос-ти, света и бескорыстия: «А знаешь: в солнечный день из купола такой светлый столб вниз идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют … Или рано утром в сад уйду. Еще только солнышко восходит, упаду на колена, молюсь и пла-чу, и сама не знаю, о чем плачу; так меня и найдут. И об чем молилась тогда, чего просила, не знаю; ничего мне не надоб-но, всего у меня было довольно». Жесткие религиозно-нрав-ственные постулаты и суровый аскетизм, столь чтимые Ка-банихой, помогают ей оправдывать свой деспотизм и жесто-кость.

Проблема греха. С религиозным вопросом тесно связа-на и тема греха, возникающая в пьесе не единожды. Супружеская измена становится непосильной ношей для совести Катерины, и потому женщина находит единственно для нее возможный выход — прилюдного покаяния. Но самой слож-ной проблемой становится решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть придет, что сама… а жить нельзя! Грех! Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться…» Материал с сайта

Проблема человеческого достоинства. Решение этой проблемы напрямую связано с основной проблемой пьесы. Лишь главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова решиться на протест не в со-стоянии. Их моральной «силы» хватает только на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайком уходит гулять с Кудряшом, Тихон пьянствует, как только выходит из-под бдительной материнской опеки. Да и у других персонажей выбор небольшой. «Достоинство» мо-жет позволить себе только тот, кто имеет солидный капитал и как следствие — власть, к остальным же можно отнести со-вет Кулигина: «Что ж делать, сударь! Надо стараться угож-дать как-нибудь!»

H. А. Островский охватывает широкий круг нравствен-ных проблем, остро стоявших в современном ему купече-ском обществе, причем трактовка и осмысление их выходит за рамки конкретного исторического периода и получает об-щечеловеческое звучание.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

На этой странице материал по темам:

  • нравственные проблемы пьесы гроза
  • сочинение проблематика пьесы островского гроза
  • . Нравственные проблемы в пьесе А.Н. Островского гроза тезисы
  • какие нравственные уроки нам дает пьеса гроза
  • проблема долга и возмездия в пьесе островского гроза

Без сомнения, «Гроза» (1859) является вершиной драматургии Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Именно поэтому его творение нуждается в подробном анализе.

Процесс создания пьесы «Гроза» многими нитями связан с прошедшими периодами в творчестве Островского. Автора привлекает та же проблематика, что и в “москвитянинских” пьесах, но образ семьи получает другое толкование (в новинку было отрицание застоя патриархальной жизни и гнета Домостроя). Появление светлого, доброго начала, естественной героини – это новшество в творчестве автора.

Первые мысли и наброски «Грозы» появились летом 1859 года, а уже в начале октября у писателя было четкое представление всей картины. На произведение сильно повлияло путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция с целью изучения обычаев и нравов коренного населения России. В ней участвовал и Островский.

Город Калинов – это собирательный образ разных приволжских городов, одновременно похожих друг на друга, но имеющих свои отличительные черты. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о быте русской провинции и специфики поведения жителей вносил в дневник. На основе этих записей позже были созданы персонажи «Грозы».

Смысл названия

Гроза – это не только разгул стихии, но и символ краха и очищения застойной атмосферы провинциального городка, где правили средневековые порядки Кабанихи и Дикого. Таков смысл заглавия пьесы. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей исчерпывается: Тихон восстает против тирании матери, Варвара сбегает, Кулигин открыто винит обитателей города в случившемся.

Впервые о грозе заговорил Тихон во время церемонии прощания: “…Недели две никакой грозы надо мной не будет”. Под этим словом он подразумевал гнетущую атмосферу своего дома, где правит бал деспотичная мать. “Гроза нам в наказание посылается”, — говорит Дикой Кулигину. Самодур понимает это явление, как кару за свои грехи, он боится поплатиться за несправедливое отношение к людям. Кабаниха солидарна с ним. Наказание за грех в громе и молниях видит и Катерина, совесть которой тоже не чиста. Праведный Божий гнев – такова еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в данном природном явлении можно найти лишь вспышку электричества, но его передовым взглядам пока не ужиться в городе, нуждающемся в очищении. Если вам понадобится больше информации о роли и значении грозы, можете прочитать на эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — это драма, по мнению А. Островского. Данный жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, приближенный к реальности. Некоторые рецензенты упомянули более точную формулировку: бытовая трагедия.

Если говорить о направлении, то эта пьеса абсолютно реалистична. Главным показателем этого, пожалуй, является описание нравов, повадок и бытовых аспектов существования жителей провинциальных приволжских городов (подробное описание ). Автор придает этому большое значение, тщательно обрисовывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

  1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и развернутся будущие события.
  2. Далее следует завязка конфликта Катерины с новой семьей и обществом в целом и внутреннего конфликта (диалог Катерины и Варвары).
  3. После завязки мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
  4. Ближе к финалу конфликт доходит до момента, когда проблемы требуют срочного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5 действии.
  5. Вслед за ней – развязка, которая показывает неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.

Конфликт

В «Грозе» можно выделить несколько конфликтов:

  1. Во-первых, это противоборство между самодурами (Дикой, Кабаниха) и жертвами (Катерина, Тихон, Борис и др.). Это конфликт между двумя мировоззрениями – старым и новым, отживающим и свободолюбивым характерами. Этот конфликт освещен .
  2. С другой стороны, действие существует благодаря конфликту психологическому, то есть внутреннему – в душе Катерины.
  3. Социальный конфликт дал начало всем предыдущим: Островский начинает свое произведение с брака обедневшей дворянки и купца. Данная тенденция широко распространилась во времена автора. Правящее аристократическое сословие начало терять власть, беднея и разоряясь из-за праздности, расточительности и коммерческой безграмотности. Зато купцы набирали обороты за счет беспринципности, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дела за счет других: дворяне выдавали утонченных и образованных дочерей за грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

Суть

Воспитанная в лучших традициях аристократизма, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за неотесанного и мягкотелого пьяницу Тихона, который принадлежал к богатому купеческому роду. Его мать притесняет невестку, навязывая той фальшивые и нелепые порядки Домостроя: рыдать напоказ перед отъездом мужа, унижаться перед нам на людях и т.д. Молодая героиня находит сочувствия у дочери Кабанихи, Варвары, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайком приобретая радости жизни. Во время отъезда мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дикого, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, ведь женщина не хочет скрываться, ей хочется сбежать с любимым в Сибирь. Но герой не может рисковать, взяв ее с собой. В результате она все равно кается приехавшему мужу и свекрови в грехах, получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и домашний гнёт не позволяют ей жить дальше, она бросается в Волгу. После ее смерти молодое поколение бунтует: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшом и т.д.

В пьесе Островского соединены особенности и противоречия, все плюсы и минусы крепостнической России XIX века. Городок Калинов — это собирательный образ, упрощенная модель российского общества, подробно описанная . Смотря на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях деятельных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает. Оно портит сначала взаимоотношения в семье, а позже и не дает городам и всей стране развиваться.

Главные герои и их характеристика

В произведении есть четкая система персонажей, в которую вписываются образы героев.

  1. Во-первых, это угнетатели. Дикой является типичным самодуром и богатым купцом. От его оскорблений родственники разбегаются по углам. К слугам Дикой относится жестоко. Все знают, что угодить ему невозможно. Кабанова является воплощением патриархального уклада жизни, устаревшего Домостроя. Богатая купчиха, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций предков и сама четко им следует. Мы описали их подробнее в этом .
  2. Во-вторых, приспособившиеся. Тихон – это слабый человек, который любит свою жену, но не может найти в себе силы защитить ее от гнета матери. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит смысла идти против системы. Таков и Борис, который терпит происки своего богатого дяди. Раскрытию их образов посвящено данное . Варвара — дочь Кабанихи. Она берет свое обманом, проживая двойную жизнь. Днем она формально подчиняется условностям, ночью гуляет с Кудряшом. Лживость, изворотливость и хитрость не портят ее веселого, авантюрного нрава: она также добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Характеристике этой девушки посвящено целое .
  3. Катерина стоит особняком, характеристика героини отличается ото всех. Это молодая интеллигентная дворянка, которую родители окружали пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка привыкла к свободе мысли и слова. Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пробовала смириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: натура Катерины противилась этому неестественному союзу. Затем она примерила роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Ей это тоже не подошло, ведь героиня отличается прямотой, совестью и честностью. В итоге от безысходности она решила пойти на бунт, признав грех и совершив затем более страшный – самоубийство. Подробнее об образе Катерины мы написали в посвященном ей .
  4. Кулигин – тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, внося в архаичный мир толику прогрессивности. Герой – механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных обитателей Калинова. О его роли в пьесе и характере мы тоже сочинили краткое .

Темы

  • Основная тема произведения – быт и нравы Калинова (ей мы посвятили отдельное ). Автор описывает захолустную провинцию, чтобы показать людям, что не нужно цепляться за пережитки прошлого, надо понимать настоящее и думать о будущем. А обитатели приволжского городка застыли вне времени, их жизнь однообразна, фальшива и пуста. Ее портят и тормозят в развитии суеверия, консервативность, а также нежелание самодуров меняться к лучшему. Такая Россия так и будет прозябать в нищете и невежестве.
  • Также важными темами здесь являются любовь и семья, так как по ходу повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликт поколений. Влияние семьи на определенных героев очень важно (Катерина – отражение воспитания ее родителей, а Тихон вырос таким бесхарактерным из-за тирании матери).
  • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправиться и покаяться в содеянном. С точки зрения христианской философии, это высоконравственное решение, которое возвышает и оправдывает Катерину. Если вас заинтересовала эта тема, прочитайте наше о ней.

Проблематика

Социальный конфликт влечет за собой общественные и личные проблемы.

  1. Островский, во-первых, обличает самодурство как психологическое явление в образах Дикого и Кабановой. Эти люди играли с судьбами подчиненных, затаптывая проявления их индивидуальности и свободы. Ии-за их невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже отжило свое.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, повиновение и эгоизм с помощью образов Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они лишь потворствуют тирании хозяев жизни, хотя могли бы сообща переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера , переданного в образе Катерины, можно назвать личной, хоть и навеянной глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поиске и обретении себя идет на измену, а потом и на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Нравственные проблемы связаны с любовью и преданностью, воспитанием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одно от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и властью догматика, ею движут благие намерения, но воплощает она их во вред всем.
  5. Трагедия совести немало важна. Например, Тихон должен был принять решение – защищать жену от нападок матери или нет. Катерина также шла на сделку с совестью, когда сближалась с Борисом. Об этом вы можете узнать больше .
  6. Невежество. Жители Калинова глупы и не образованы, верят гадалкам и странницам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому нечего удивляться дикости нравов и показному ханжеству главных персон города.

Смысл

Автор убежден, что стремление к свободе естественно, несмотря на определенные неудачи в жизни, а самодурство и ханжество губят страну и талантливых людей в ней. Поэтому свою независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности необходимо отстаивать, иначе старые порядки никуда не денутся, их фальшь просто охватит новое поколение и заставит играть по своим правилам. Эта идея находит отражение в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Авторская позиция в пьесе выражена четко. Мы понимаем, что Кабаниха, хотя она сохраняет традиции, не права, так же, как не права и бунтующая Катерина. Однако у Катерины был потенциал, был ум, была чистота помыслов, и великий народ, олицетворенный в ней, еще сможет возродиться, сбросив с себя оковы невежества и самодурства. Еще больше о смысл драмы вы можете узнать в на эту тему.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточённых споров критиков как XIX, так и XX века. В XIX веке о ней с противоположных позиций писали Николай Добролюбов (статья «Луч света в тёмном царстве»), Дмитрий Писарев (статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев.

И. А. Гончаров высоко оценил пьесу и выразил свое мнение в одноименной критической статье:

В той же драме улеглась широкая картина национального быта и нравов, с беспримерною художественною, полнотою и верностью. Всякое лицо в драме есть типический характер, выхваченный прямо из среды народной жизни.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Какие проблемы подняты в грозе Островского. Нравственные проблемы в пьесах А. Н. Островского (по драме «Гроза») (План-композиция). Жанр и направление

«Гроза», без сомнения, самое решительное произведение Островского; взаимоотношения произвола и безгласия доводятся в нем до самых трагических последствий. Кроме того, в «Грозах» есть что-то освежающее и бодрящее. Н. А. Добролюбов
А. Н. Островский получил литературное признание после появления своей первой крупной пьесы.Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой положение лучшего драматурга эпохи, руководителя русской театральной школы, несмотря на то, что А. В. Сухово-Кобылин, М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Ф. Писемский, А.К. Толстой и Л.Н. Толстой. Самые популярные критики считали его произведения верным и глубоким отражением современной действительности. Между тем Островский, идя своим оригинальным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.
Итак, спектакль «Гроза» для многих стал неожиданностью.Л. Н. Толстой пьесу не принял. Трагедия этого произведения заставила критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. Ап. Григорьев заметил,

Что в «Грозах» есть протест против «существующего», который ужасен для его адептов. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве». что от образа Катерины в «Грозах» «вдыхает в нас новую жизнь».
Пожалуй, впервые с такой живописной силой показаны сцены семейной, «частной» жизни, того произвола и бесправия, которые доселе скрывались за толстыми дверями особняков и усадеб.И в то же время это была не просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Великую силу трагедии придавала особая правдивость, мастерство автора, как справедливо заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, потому и дышит правдой».
Действие трагедии происходит в городе Калинове, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет я каждый день смотрю за Волгу и не могу насмотреться на все.Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатых купцов создавали «мир тюрьмы и гробовой тишины». Савел Дикий и Марфа Кабанова – олицетворение жестокости и произвола. Порядок в купеческом доме основан на устаревших религиозных догматах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что она «грызет» свою жертву. долго и неумолимо.Она заставляет невестку Катерину кланяться в ноги мужу, когда он уходит, ругает ее за то, что она не «выла» на людях, провожая мужа.
Кабаниха очень богата, об этом можно судить по факту что интересы ее дел выходят не далеко за пределы Калинова,по ее поручению Тихон едет в Москву.Она пользуется уважением у Дикого,для которого главное в жизни-деньги.Но купчиха понимает,что политическая элита тоже отдает в послушание Она стремится убить дома любое проявление сопротивления ее власти.Кабан лицемерен, она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье бесчеловечный деспот и тиран. Тихон ни в чем ей не противоречит. Варвара научилась обманывать, прятаться и изворачиваться.
Главная героиня пьесы Катерина отличается сильным характером, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует со своей жестокой старой свекровью. В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке.Она быстро понимает, что не может здесь долго существовать.
Катерина вышла замуж за Тихона без любви. Все в доме Кабаниха трепещет от одного только властного крика купчихи. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Однажды ночью она идет на свидание с Борисом. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожать естественные стремления человека.Жизнь в семье Кабановых противоестественна. И Катерина не приемлет наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары соврать и притвориться, Катерина отвечает: «Я не могу обмануть, ничего не могу скрыть».
Прямота и искренность Катерины вызывают уважение у автора, читателя и зрителя. Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но она видела выход только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить.

  1. Режиссура есть почти в каждой пьесе. Они служат для указания автору на действия персонажей, их жесты, мимику, интонацию, психологический смысл их высказываний, темп речи и пауз, обстановку…
  2. Считая за особую честь предложение Императорской Академии Наук, сообщенной Вашим Превосходительством 1 по поводу 2-го февраля прошлого года, рассмотреть препровожденную мне драму г. Островского «Гроза» и сказать о ней…
  3. Драма «Гроза» была задумана под впечатлением от путешествия Островского по Волге (1856-1857), но написана в 1859 году. «Гроза», как писал Добролюбов, несомненно, самое решительное произведение Островского. Это…
  4. Песня открывает «Гроза» и сразу же выводит содержание трагедии в общенародное песенное пространство. За судьбой Катерины стоит судьба героини народной песни, непокорной юной невестки, отданной «чужой стороне» за бесценок…
  5. ТЕМА ЛЮБВИ В «ГРОЗЕ» А. Н. ОСТРОВСКОГО Любовь покрывает многие грехи. Ев. от Петра, IV, 8 «Гроза», показывая страшный, темный мир тиранов и людей под их пятой, освещена, как бы…
  6. А. Н. Островский — поистине московский драматург. Современники называли его «Колумбом Замоскворечья», а сам он писал: «Я знаю тебя, Замоскворечье. Я знаю тебя в праздники и будни, в горе и…
  7. Кризис патриархального мира и патриархального сознания остается в центре внимания автора «Гроза».Но в этой драме Островский придает проблеме совсем другое звучание, считая ее принципиально…
  8. В драматургии Островского 60-80-х гг. охват российской действительности стал шире, а социальный состав персонажей – разнообразнее. Начало этому новому периоду положили две пьесы — «На всякого мудреца хватит…
  9. Произведение А. Н. Островского принадлежит к вершинам русской классической и мировой драматургии. Одной из жемчужин является его пьеса «Приданое».В центре пьесы судьба ее героини Ларисы Дмитриевны Огудаловой. Лариса…
  10. Кризис патриархального мира и патриархального сознания остается в центре внимания автора и в Гроце. Но в этой драме Островский придает проблеме совсем другое звучание, рассматривает ее как принцип…
  11. В основе драмы «Гроза» лежит образ пробуждающегося чувства личности и нового отношения к миру. Островский показал, что даже в окостеневшем мирке Калинова может возникнуть характер поразительной красоты и силы.Очень…
  12. Героями пьес Островского чаще всего становятся женщины. Безусловно, эти женщины – неординарные и неординарные личности. Достаточно вспомнить героиню драмы «Гроза» Катерину. Она настолько эмоциональна, впечатлительна, что стоит особняком от других…
  13. «Жестокие нравы-с, в нашем городе, жестокие!» — это восклицание Кулигина, одного из героев пьесы А. Н. Островского «Гроза», наиболее точно отражает атмосферу всего произведения и атмосферу жизни многих россиян…
  14. Все особенности «Гроза» показывают, насколько новаторской была эта работа. Это относится и к другим художественным средствам, использованным автором. Пьесы Островского не укладываются ни в одну из классических форм. Им чужда сцена…
  15. Человек и время, люди и история — вот сквозные, постоянно взаимодействующие проблемы, определяющие специфику школьного изучения творчества и жизни поэта. Среди предложенных к прочтению после подробного анализа стихотворений…
  16. Пьеса А.Н. Островского «Гроза» появилась на сцене в 1860-е годы в период подъема общественно-политической борьбы в России накануне отмены крепостного права. Драматизм сразу заметил ведущий критик журнала «Современник» Н. А. Добролюбов…
  17. Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение драматурга. Она была | написано в 1860 году, в период общественного подъема. Главной темой этого произведения является тема купеческого сословия. В «Грозах» мы видим в…
  18. В пьесе Островского «Гроза» широко ставились проблемы нравственности. На примере провинциального городка Калинова драматург показал царившие там нравы. Он изобразил жестокость людей, живущих по старинке, по Домострою, и разгул…
  19. Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и везде, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главной героиней спектакля является Лариса…
  20. Становление русского национального театра и русской драмы Драматургия — особый вид искусства. Он существует «на стыке» литературы и театра, то есть в нем по-своему проявляются законы литературы и театра…

Островского когда-то называли «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие купеческого мира в пьесах драматурга, но его пьесы интересны не только конкретно-историческими вопросами, но и нравственными, общечеловеческими.Итак, именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает это произведение интересным для современного читателя и сегодня. Действие драмы Островского происходит в городе Калиново, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и на все не могу нарадоваться. Вид необыкновенный. Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной.Особенно учитывая тот факт, что Кабаниха, женщина, олицетворяющая собой все «темное царство», постоянно говорит о высокой нравственности. Но почему жизнь в городе не стала царством света и радости, а превратилась в «мир тюрьмы и гробовой тишины»?

Есть нравственные законы, нигде не прописанные, но исполняя которые человек способен постичь духовное счастье, обрести свет и радость на земле. Как эти законы реализуются в провинциальном городке на Волге?

1. Нравственные законы жизни людей заменены в Калинове законом силы, власти и денег . Большие деньги Уайлда развязывают ему руки и дают возможность безнаказанно форсировать всех, кто беден и зависит от него материально. Люди для него ничто. «Червяк ты. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — говорит он Кулигину Мы видим, что в основе всего в городе лежат деньги. Им поклоняются. В основе человеческих отношений лежит материальная зависимость.Здесь деньги решают все, а власть принадлежит тем, у кого больше капитала. . Прибыль и обогащение становятся целью и смыслом жизни большинства калиновцев. Из-за денег они ссорятся между собой и вредят друг другу: «Я их потрачу, и это влетит ему в копеечку». Даже передовой в своих взглядах слесарь-самоучка Кулигин, поняв силу денег, мечтает о миллионе, чтобы на равных разговаривать с богачами.

2. Основой нравственности является уважение к старшим, родителям, отцу и матери.Но этот закон извращен в Калинове , потому что он заменен запретом на свободу, на уважение. Катерина больше всего страдает от тирании Кабаниха. Свободолюбивая натура, она не может жить в семье, где младший беспрекословно подчиняется старшему, жена — мужу, где подавляется всякое стремление к волеизъявлению и проявлению собственного достоинства. «Воля» для Кабанихи — ругательство. «Ждать! Живите свободно!» — грозит она молодым. Для Кабанихи главное не настоящий порядок, а его внешнее проявление.Е Возмущается, что Тихон, уходя из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, и он не умеет приказывать, а жена не бросается мужу в ноги и не воет, чтобы показать свою любовь. «Вот так ты уважаешь старших…» — то и дело говорит Кабанова, уважение в ее понимании — это страх. Тебе следует бояться, говорит она.

3. Великий закон нравственности — жить в согласии с сердцем, по совести. Но у Калинова любое проявление искреннего чувства считается грехом. Любовь — это грех. И тайком бегать по свиданиям — можно. Когда Катерина, прощаясь с Тихоном, бросается ему на шею, Кабаниха подтягивает ее: «Что ты на шее висишь, бессовестный! Не прощайся с любимым! Он твой муж, голова! Любовь и брак здесь несовместимы. Вепрь вспоминает о любви только тогда, когда ей нужно оправдать свою жестокость: «Ведь из-за любви к тебе родители строги.Она хочет заставить подрастающее поколение жить по законам лицемерия, утверждая, что важнее всего не истинное проявление чувств, а внешнее соблюдение приличий. Кабан возмущается, что Тихон, уходя из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, а жена не бросается мужу в ноги и не воет, чтобы показать свою любовь

4. В городе нет места искренним чувствам . Кабан лицемерный она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье она бесчеловечный деспот и тиран.. Вепрь скрывает свою истинную сущность под маской праведности, при этом изводя придирками и упреками и своих детей, и невестку. Кулигин дает ей меткую характеристику: «Лицемерка-с! Она одевает бедняков, но съедает домочадцев полностью. Ложь и обман, ставшие обычным явлением в жизни, калечат души людей.

Именно в таких условиях вынуждено жить молодое поколение города Калинова.

5. Выделиться на фоне униженного и униженного дано только одному человеку — Катерине . Уже первое появление Катерины выявляет в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и чувствующего себя человеком: «Приятно терпеть что-то напрасно, — говорит Катерина. в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенный, светлый, мечтательный человек, она, как никто другой в пьесе, умеет чувствовать прекрасное.Даже ее религиозность также является проявлением духовности. Церковная служба наполнена для нее особым очарованием: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала свою причастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. — А от лица как будто светится, — стоило Борису это сказать, как Кудряш сразу понял, что речь идет о Катерине. Речь ее мелодична, образна, напоминает русские народные песни: «Дикие ветры, ты переносишь на него мою грусть и тоску.Катерину отличает внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабаньего дома угнетает ее, душит. «Все как будто из-под твоего плену.Я у вас совсем зачахла, – говорит Катерина, объясняя Варваре, почему она не чувствует счастья в доме Кабановых.

6. С образом Катерины связана еще одна нравственная проблема пьесы — право человека на любовь и счастье .Порыв Катерины к Борису — это порыв к радости, без которой человек не может жить, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабаниха. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, неслучайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я скоро умру». Уже в этом первом разговоре с Варварой возникает образ бездны, обрыва: «Быть ​​какой-то грех! Такой страх на мне, такой страх! Я как будто стою над пропастью, и кто-то толкает меня туда, но мне не за что держаться.

7. Самое драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как в душе Катерины назревает «гроза». Центральной моральной проблемой пьесы можно назвать проблему морального выбора. Столкновение долга и чувства, как гроза, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; она уже не мечтает, как раньше, о «золотых храмах или необыкновенных садах», уже нельзя облегчить ее душу молитвой: «Я начну думать — никак не соберусь с мыслями, не буду молиться в любом случае.Без согласия с собой Катерина не может жить, никогда не сможет, подобно Варваре, довольствоваться воровской, скрытой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучает ее больше всех упреков Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире раздора — этим и объясняется ее смерть. Она сама сделала выбор — и сама за него платит, никого не обвиняя: «Никто не виноват — она сама на это пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает это произведение интересным для современного читателя и сегодня.

2. «Поэт в России больше поэта» (на стихи Н. А. Некрасова). Чтение наизусть одного из стихотворений поэта (по выбору ученика).

Тема поэта и поэзии традиционна для русской лирики. Именно эта тема является одной из главных в лирике Некрасова.

Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии сложились в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н.Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, а также такие прогрессивные писатели, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Некрасов считает, что роль поэта в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданской позиции, активной борьбы за гражданские убеждения.

1. Некрасов неоднократно заявляет о своем мнении присвоить свое творчество . Так, в стихотворении «Вчера в шесть часов…» он говорит, что его муза становится сестрой всех униженных и обиженных:

Женщину били кнутом,

Молодой крестьянин…

… И сказал я Музе: «Смотри!

Твоя родная сестра!»

Та же мысль звучит в более позднем стихотворении «Муза» (1852). Поэт с самого начала видит свое призвание — воспевать простых людей, сочувствовать их страданиям, выражать их мысли и чаяния, обличать и беспощадно высмеивать их угнетателей .Муза Некрасова, с одной стороны, крестьянка. Но с другой стороны, это судьба самого этого этажа, преследуемого и преследуемого сильными мира сего. Муза Некрасова страдает, прославляет народ и призывает к борьбе.

2..В поэме «Поэт и гражданин» (1856) Некрасов полемизирует с представителями направления «чистого искусства», которые, по его мнению, уводят читателя от острых социальных проблем. Стихотворение построено как диалог.Этот диалог с Некрасовым есть внутренний спор, борьба в его душе между Поэтом и Гражданином. Сам автор трагически переживал этот внутренний разрыв, часто предъявляя к себе такие же претензии, как Гражданин к Поэту. Гражданин в поэме стыдит Поэта за бездействие, в его понимании безмерная возвышенность гражданского служения затмевает прежние идеалы свободы творчества, новая высокая цель — умереть за Отечество: «…иди и умри безупречно».

Поэт, искренне любящий свою Родину, должен иметь четкую гражданскую позицию , без колебаний разоблачать и осуждать пороки общества, как это делал Гоголь, в день смерти которого была написана поэма.Некрасов подчеркивает, что жизнь поэта, избравшего этот путь, неизмеримо труднее жизни того, кто избегает в своем творчестве социальных проблем. Но в том и подвиг истинного поэта, что он терпеливо переносит все невзгоды ради своей высокой цели. По Некрасову, такого поэта по достоинству оценят только будущие поколения, посмертно:

Со всех сторон его проклинают,

И, только видя его труп,

Сколько сделал, поймут

А как он любил — ненавидел!

По Некрасову, без гражданских идеалов, без активной общественной позиции поэт не будет истинным поэтом .С этим согласен и Поэт, главный герой поэмы «Поэт и гражданин». Спор заканчивается не победой Поэта или Гражданина, а общим выводом: роль поэта настолько значительна, что требует гражданских убеждений и борьбы за эти убеждения .

3 .. В 1874 году Некрасов создает поэму «Пророк». Это произведение, безусловно, продолжило серию, в которую уже вошли произведения Пушкина и Лермонтова .Это снова говорит о трудности избранного пути, о божественном начале творчества :

Его еще не распяли,

Но придет час — он будет на кресте,

4. Но высшую миссию поэта Н. А. Некрасов видит в бескорыстном служении народу . Тема народа, Родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта.Он уверен: пока актуальна тема народных страданий, художник не имеет права ее забывать. В этом бескорыстном служении людям и состоит суть поэзии Н. А. Некрасова. В поэме «Элегия», (1874) одно из самых любимых его стихотворений, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:

Я посвятил лиру своему народу.

Возможно, я умру втайне от него,

Но я служил ему — и на душе спокойно…

Поэт творит стихи не ради славы, а ради совести.. Потому что жить можно только служением народу, а не себе.

« Поэт в России больше, чем поэт», эти слова принадлежат не Некрасову, но с полным основанием могут быть отнесены к его творчеству. Поэт в России – это, прежде всего, человек с активной жизненной позицией . И всем творчеством Некрасова утверждалась мысль: «Поэтом можно не быть, но гражданином быть надо.»

А.Н. Островский уже после появления своей первой крупной пьесы получил литературное признание. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой положение лучшего драматурга эпохи, руководителя русской театральной школы, несмотря на то, что А.В. Сухово-Кобылин, М.Е. Салтыков-Щедрин, А.Ф. Писемский, А.К. Толстой и Л.Н. Толстой. Самые популярные критики считали его произведения верным и глубоким отражением современной действительности.Между тем Островский, идя своим оригинальным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

Итак, спектакль «Гроза» для многих стал неожиданностью. Л. Н. Толстой пьесу не принял. Трагедия этого произведения заставила критиков пересмотреть свои взгляды на драматургию Островского. Ап. Григорьев отметил, что в «Грозах» есть протест против «существующего», что страшно для его адептов. Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве».что от образа Катерины в «Грозах» «вдыхает в нас новую жизнь».

Пожалуй, впервые с такой живописной силой показаны сцены семейной, «частной» жизни, того произвола и бесправия, которые доселе скрывались за толстыми дверями особняков и усадеб. И в то же время это была не просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Великую силу трагедии придавала особая правдивость, мастерство автора, как говорил Д.И. Писарев справедливо заметил: «Гроза» — картина с натуры, оттого и дышит правдой».

Действие трагедии происходит в городе Калинове, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не могу наглядеться. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется, — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной.Однако быт и нравы богатых купцов создавали «мир тюрьмы и гробовой тишины». Савел Дикий и Марфа Кабанова – олицетворение жестокости и произвола. Порядок в купеческом доме основан на устаревших религиозных догматах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что она «загрызает свою жертву… долго и неумолимо». Она заставляет невестку Катерину кланяться в ноги мужу, когда он уходит, ругает ее за то, что она не «выла» на людях, провожая мужа.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят не далеко за пределы Калинова, от ее имени Тихон ездит в Москву. Ее уважает Дикий, для которого главное в жизни деньги. Но купец понимает, что политическая элита также отдает в повиновение окружение. Она стремится убить дома любое проявление сопротивления ее власти. Кабан лицемерен, она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье бесчеловечный деспот и тиран.Тихон ни в чем ей не противоречит. Варвара научилась обманывать, прятаться и изворачиваться.

Главная героиня пьесы Катерина отличается сильным характером, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует со своей жестокой старой свекровью. В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке. Она быстро понимает, что не может здесь долго существовать.

Катерина вышла замуж за Тихона без любви.Все в доме Кабаниха трепещет от одного только властного крика купчихи. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Однажды ночью она идет на свидание с Борисом. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожать естественные стремления человека. Жизнь в семье Кабановых противоестественна. И Катерина не приемлет наклонностей тех людей, к которым она попала.Услышав предложение Варвары соврать и притвориться, Катерина отвечает: «Я не могу обмануть, ничего не могу скрыть».

Прямота и искренность Катерины вызывают уважение у автора, читателя и зрителя. Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но она видела выход только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить.

Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза»

Островского когда-то называли «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие купеческого мира в пьесах драматурга, а сегодня такие произведения, как «Приданое», «Наши люди — поселим», «Таланты и поклонники», « Лес» и другие пьесы интересны не только конкретно-историческими проблемами, но и нравственными, общечеловеческими.Хотелось бы подробнее рассказать о спектакле «Гроза».

Символично, что в 1859 г., накануне общественного подъема, который должен был привести к отмене крепостного права в 61 г., появилась пьеса «Гроза». Так же, как символично название пьесы, многогранна и ее нравственная проблематика, в центре которой проблемы внешней и внутренней свободы, любви и счастья, проблема нравственного выбора и ответственности за него.

Проблема внешней и внутренней свободы становится одной из центральных в пьесе.«Жестокие нравы-с, в нашем городе, жестокие», — говорит Кулигин уже в начале пьесы.

Выделиться на фоне унижающих и унижающих дано только одному человеку — Катерине. Уже первое появление Катерины выявляет в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и чувствующего себя человеком: «Приятно терпеть что-то напрасно, — говорит Катерина. в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенный, светлый, мечтательный человек, она, как никто другой в пьесе, умеет чувствовать прекрасное.Даже ее религиозность также является проявлением духовности. Церковная служба наполнена для нее особым очарованием: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала свою причастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. — А от лица как будто светится, — стоило Борису это сказать, как Кудряш сразу понял, что речь идет о Катерине. Речь ее мелодична, образна, напоминает русские народные песни: «Дикие ветры, ты переносишь на него мою грусть и тоску.Катерину отличает внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабаньего дома угнетает ее, душит. «Все как будто из-под твоего плену.Я у вас совсем зачахла, – говорит Катерина, объясняя Варваре, почему она не чувствует счастья в доме Кабановых.

Еще одна нравственная проблема пьесы связана с образом Катерины — права человека на любовь и счастье .Порыв Катерины к Борису — это порыв к радости, без которой человек не может жить, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабаниха. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, неслучайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я скоро умру». Уже в этом первом разговоре с Варварой возникает образ бездны, обрыва: «Быть ​​какой-то грех! Такой страх на мне, такой страх! Я как будто стою над пропастью, и кто-то толкает меня туда, но мне не за что держаться.

Самое драматичное звучание обретает название пьесы, когда мы чувствуем, как в душе Катерины назревает «гроза». Центральной моральной проблемой пьесы можно назвать проблему морального выбора. Столкновение долга и чувства, как гроза, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; она уже не мечтает, как раньше, о «золотых храмах или необыкновенных садах», уже нельзя облегчить ее душу молитвой: «Я начну думать — никак не соберусь с мыслями, не буду молиться в любом случае.Без согласия с собой Катерина не может жить, никогда не сможет, подобно Варваре, довольствоваться воровской, скрытой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучает ее больше всех упреков Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире раздора — этим и объясняется ее смерть. Она сама сделала выбор — и сама за него платит, никого не обвиняя: «Никто не виноват — она сама на это пошла».

Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы Островского «Гроза» делает это произведение интересным для современного читателя и сегодня.

Колумб Замоскворечья. А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней центр народной жизни. Здесь, по мнению драматурга, широко представлены все типы персонажей. Написанию драмы «Гроза» предшествовала экспедиция А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857 гг. «Волга давала Островскому обильную пищу, показывала ему новые темы для драм и комедий и вдохновляла его на те, которые составляют честь и гордость русской литературы» (Максимов С.В.). Сюжет драмы «Гроза» не соответствовал реальной истории семьи Клыковых из Костромы, как считалось долгое время. Пьеса была написана до трагедии, случившейся в Костроме. Этот факт свидетельствует о типичном характере конфликта между старым и новым, который все громче и громче становился в купеческой среде. Тематика пьесы достаточно многогранна.

Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение женщины, о котором Н.А. Добролюбов говорил: «…самый сильный протест тот, который поднимается, наконец, из груди самого слабого и самого терпеливого»). Проблема противостояния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего сердца» и мертвого образа жизни купеческого общества. Живая натура Катерины Кабановой, романтическая, свободолюбивая, горячая, не терпящая «жестоких нравов» города Калинова, о чем в 3-м явл.Кулигин повествует 1-й акт: «А у кого есть деньги-с, тот старается поработить бедняка, чтобы еще больше заработать на своих вольных трудах… Подрывают торговлю друг друга, и не столько из самолюбия, из интереса, а из зависти. Они ссорятся друг с другом; пьяных приказчиков заманивают в свои высокие хоромы…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочестия. Мириться с лицемерием и произволом, среди которых задыхается возвышенная душа Катерины, героиня не в состоянии.И совершенно невозможен для молодой Кабанова, честной и цельной натуры, принцип «выживания» Варвары: «Делай, что хочешь, лишь бы было зашито и прикрыто». Противопоставление «горячего сердца» косности и лицемерию, даже если ценой такого бунта станет жизнь, критик Н. А. Добро-любов назовет «лучом света в темном царстве».

Трагическое состояние ума и прогресс в мире невежества и тирании. Этот сложный вопрос раскрывается в пьесе введением образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но встречающего непонимание со стороны Дикого: «… Я бы использовал все деньги для общества и использовал их для поддержки. Надо дать работу мелкому буржуа. А то руки есть, а работать нечем. Но те, у кого есть деньги, например, Дикий, не торопятся с ними расставаться, да еще и расписываются в своем невежестве: «Какое еще тут элестричество! Ну как же ты не разбойник! Гроза нам послана в наказание, чтобы мы чувствовали, а вы хотите защищаться жердями и рогами какими-то, прости господи. Невежество Феклуши находит глубокое «понимание» у Кабанова: и в Москве теперь забавы и игры, И по улицам Индо рев, там стон.Зачем, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости.

Подмена жизнью по благодатным христианским заповедям слепого, фанатичного, «домостроительного» Православия, граничащего с мракобесием. Религиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набожность Кабанихи и Феклуши, с другой, предстают совершенно разными. Вера юной Кабановой несет в себе творческое начало, полна радости, света и самоотверженности: «Знаешь: в солнечный день сходит с купола такой светлый столб, и дым в этом столбе спускается, как облака, и я вижу, так получилось, будто ангелы в этой колонне летают и поют… Или пойду рано утром в сад. Как только взойдет солнце, я падаю на колени, молюсь и плачу, и сам не знаю, о чем плачу; так они меня найдут. И о чем я тогда молился, о чем просил, не знаю; Мне ничего не нужно, но мне всего хватает. Жесткие религиозно-нравственные постулаты и суровый аскетизм, столь почитаемые Кабанихой, помогают ей оправдать свой деспотизм и жестокость.

Проблема греха. Тема греха, неоднократно встречающаяся в пьесе, тесно связана с религиозным вопросом.Прелюбодеяние становится непосильным бременем для совести Катерины, и поэтому женщина находит единственно возможный для нее выход — публичное покаяние. Но самая трудная проблема — это решение вопроса о грехе. Жизнь среди «темного царства» Катерина считает большим грехом, чем самоубийство: «Все равно смерть придет, что она сама… а жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Кто любит, тот помолится…» материал с сайта

Проблема человеческого достоинства. Решение этой задачи напрямую связано с основной проблемой пьесы. Только главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова не может решиться на протест. Их нравственной «силы» хватает только на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайно гуляет с Кудряшем, Тихон напивается, как только выходит из-под опеки неусыпной матери. Да и других персонажей выбор небольшой.«Достоинство» могут себе позволить лишь те, кто имеет солидный капитал и, как следствие, власть, а вот к остальным можно отнести совет Кулигина: «Что делать-с! Надо постараться как-то угодить!

Н. А. Островского охватывает широкий круг нравственных проблем, остро стоявших в современном ему купеческом обществе, а их истолкование и осмысление выходит за рамки конкретного исторического периода и получает общечеловеческое звучание.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

На этой странице, материал на темах:

  • 3
  • Проблема морального выбора эссе
  • моральные проблемы пьес Островского
  • Штормовое эссе по плану
  • моральные проблемы литературы Островский «Гроза»
  • с5 нравственный смысл пьесы гроза
  • Какая проблема отражена в пьесе Островский Гроза.Проблемы в драме «Гроза» (Островский А. Н.). Проблема отцов и детей

    А.Н. Островский получил литературное признание после появления своей первой крупной пьесы. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой положение лучшего драматурга эпохи, руководителя русской театральной школы, несмотря на то, что А.В. Сухово-Кобылин, М.Е. Салтыков-Щедрин, А.В. Ф. Писемский, А.К. Толстой и Л.Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его работы как истинное и глубокое отражение современной действительности.Между тем Островский, идя своим оригинальным творческим путем, часто ставил в тупик и критиков, и читателей. Так, спектакль «Гроза» стал для многих неожиданностью. Лев Толстой пьесу не принял. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драму Островского. Ап. Григорьев отметил, что в «Грозах» есть протест против «существующего», что ужасно для его адептов. Добролюбов в своей статье «Луч света в темном царстве» утверждал, что образ Катерины в «Грозах» «вдыхает в нас новую жизнь.

    Пожалуй, впервые сцены семейной, «частной» жизни, произвола и беззакония, которые доселе скрывались за толстыми дверями особняков и усадеб, были показаны с такой изобразительной силой. была не просто бытовой зарисовкой.Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье.Огромную силу трагедии придавали особая правдивость и мастерство автора, как справедливо заметил Д.И. Писарев: «Гроза» это картина с натуры, поэтому она дышит правдой.

    Трагедия происходит в городке Калинове, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не все вижу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатых купцов создавали «мир тюрьмы и гробовой тишины». Савел Дикий и Марта Кабанова – олицетворение жестокости и произвола.Порядок в купеческом доме основан на устаревших религиозных догматах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что она «грызет свою жертву… долго и неумолимо». Она заставляет невестку Катерину кланяться в ноги мужу, когда он уходит, ругает ее за то, что она не выла на людях, провожая мужа.

    Вепрь очень богат, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за рамки Калинова, по ее поручению Тихон едет в Москву.Ее уважает Дикий, для которого главное в жизни деньги. Но купеческая жена понимает, что власть дает и покорность окружающей среде. Она стремится убить дома любое проявление сопротивления ее власти. Кабан лицемерен, она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье бесчеловечный деспот и тиран. Тихон ни в чем ей не противоречит. Варвара научилась лгать, прятаться и изворачиваться.

    Главную героиню спектакля Катерину отличает сильный характер, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует со своей жестокой старой свекровью.В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке. Она быстро понимает, что не может жить здесь долго.

    Катерина вышла замуж за Тихона без любви. В доме Кабанихи все содрогается от одного лишь командного крика купца. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она испытывает глубокое личное чувство.Однажды ночью она идет на свидание с Борисом. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожать естественные стремления человека. Жизнь в семье Кабановых противоестественна. И Катерина не приемлет наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары соврать и притвориться, Катерина отвечает: «Я не умею обманывать, ничего не могу скрыть».

    Откровенность и искренность Катерины вызывают уважение у автора, читателя и зрителя.Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но она видела выход только в своей смерти. И с этим можно поспорить. Критики также разошлись во мнениях по поводу того, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев, в отличие от Добролюбова, считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все вернется на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и «темное царство» не стоит таких жертв.Конечно, Катерину довела до смерти Кабаниха. В результате дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

    Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой бури. Выражая символически идею произведения, этот образ непосредственно участвует в действии драмы как реального явления природы, вступает в действие в решающие ее моменты, во многом определяет действия героини.Этот образ очень неоднозначен, он освещает почти все стороны драмы.

    Итак, уже в первом акте над городом Калиновом разразилась гроза. Вспыхнул как предвестник трагедии. Катерина уже сказала: «Я скоро умру», — призналась она Варваре в грешной любви. Уже соединила в своем взгляде предсказание сумасшедшей дамы о том, что гроза не проходит даром, и ощущение собственного греха с настоящим раскатом грома. Катерина спешит домой: «Еще лучше, все спокойнее, дома я — к образам и Богу молюсь!»

    После этого гроза ненадолго стихает.Только в ворчании Кабанихи слышны ее отголоски. В ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой, не было грозы. А вот четвертое, завершающее действие, начинается со слов: «Дождь идет, как бы грозу собрать?» И после этого мотив грозы не утихает.

    Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин рассказывает о громоотводах («у нас часты грозы») и вызывает гнев Дикого: «Какое там электричество? Как ты не грабитель? Гроза нам послана в наказание, чтобы мы почувствовали, а вы хотите защититься жердями и рогами какими-то, прости господи.Ты что, татарин, что ли? А на цитату Державина, которую Кулигин приводит в свое оправдание: «Тело телом тлею, умом повелеваю громы», купец не находит, что возразить, кроме: «И за эти слова тебя следует послать к мэру, так он и спросит!».

    Несомненно, образ грозы приобретает в пьесе особое значение: это освежающее, революционное начало. Однако разум, осужденный в темном царстве, встретил непроницаемым невежеством, подкрепленным алчностью.Но тем не менее молния, прорезав небо над Волгой, коснулась давно молчавшего Тихона, сверкнула над судьбой Варвары и Кудряша. Гроза основательно потрясла всех. Рано или поздно бесчеловечной морали придет конец. Борьба между новым и старым началась и продолжается. В этом смысл творчества великого русского драматурга.

    Островский показывает нам город Калинов, где вся власть принадлежит не губернатору, а богатой буржуазии.Они зарабатывают деньги трудом бедняков. Доказательством тому служит диалог самого богатого торговца города Уайлда с мэром. Мэр сообщает Дикому, что к ним поступают жалобы на недоплату. На что купец спокойно отвечает: «Я не буду доплачивать ни копейки с человека, а зарабатываю на этом тысячи».

    Наши специалисты могут проверить Ваше сочинение по критериям ЕГЭ

    Эксперты сайта Kritika24.ru
    Преподаватели ведущих школ и действующие эксперты Министерства образования РФ.

    Как стать экспертом?

    Получается, что правительство в Калинове ничего не решает. Все в руках богатых людей.

    2) В своей драме А. Н. Островский поднимает проблему семейных отношений.

    Вся суть этой проблемы выражена в монологе Кулигина, где он говорит, что богатые люди запирают ворота и спускают собак, чтобы другие не видели, как они тиранят их семью. За этими воротами и замками льются невидимые и неслышные слезы, творится темный разврат и пьянство.Главное, что все было зашито и закрыто, никто ничего не видел и не узнавал. В Калинове считают, что семья — дело тайное, тайное. Хотя всем известно, чем занимаются домашние насильники: грабят сирот, родственников, племянников, бьют дом так, что те не смеют пищать ни о чем из того, что делают.

    Все это можно доказать на примере семьи Кабановых. Кабан правит всей семьей. Она ругает свою семью и всегда говорит им, что и как делать. Но в глазах людей он совсем другой.Кабан хорошо общается с соседями, ходит в церковь и принимает паломников.

    Итак, в семьях города Калинова царят патриархальные порядки и произвол.

    Эта проблема выражена в образе Кулигина. Кулигин — обыватель, сторож-самоучка, желающий изобрести вечный двигатель (perpetuum mobile). Он образованный, мечтательный человек, который видит и чувствует красоту природы. Также Кулигин очень умный и проницательный человек, он точно описывает жизнь и нравы в городе Калинове.Этот герой выделяется на фоне других персонажей драмы своей инициативностью, стремлением что-то изменить. Он предлагает Дикому поставить на бульваре часы и построить громоотвод. За идеи и мечты в городе Кулигина считают чудаком и смеются над ним.

    Обновлено: 07.12.2017

    Внимание!
    Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .
    Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

    Спасибо за внимание.

    Проблематика произведения в литературоведении – это круг проблем, так или иначе затронутых в тексте. Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В данной работе речь пойдет о проблематике «Гроза» Островского. Литературное призвание А. Н. Островский получил после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Приданое», «Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены социально-бытовым темам, но проблему пьесы «Гроза» следует рассмотреть отдельно.

    Спектакль был неоднозначно воспринят критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев заметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. История «Грозы», на первый взгляд, довольно проста: все основано на любовном конфликте. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока ее муж уехал в другой город по делам. Не в силах справиться с угрызениями совести, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу.Однако за всей этой приземленной, обыденной жизнью кроются гораздо более масштабные вещи, грозящие разрастись до космических масштабов. Добролюбов называет описанную в тексте ситуацию «Темным царством». Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало людей такими, что люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков.И вот «темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно увидеть, насколько широко раскрыта проблематика произведения «Гроза».

    Проблемы в «Грозах» Островского разнообразны, но не имеют иерархии. Каждая проблема, взятая в отдельности, важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках.В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жены и дочери практически бесправными. Семью возглавляет Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им делать то, что ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын Тихон — человек слабый и бесхребетный. Мать, похоже, хотела видеть его таким, ведь в этом случае легче контролировать человека.Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; в одной из сцен он признается, что у него вообще нет точки зрения. Ни себя, ни жену Тихон не может уберечь от маминых истерик и жестокости. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врет маме, девушка даже поменяла замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшем. Тихон не способен ни на какой бунт, а Варвара сбегает из родительского дома с возлюбленным в финале пьесы.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблемах «Гроза», нельзя не упомянуть и этот аспект. Задача реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит сборка вечного двигателя, изготовление громоотвода и получение электричества. Но весь этот темный, полуязыческий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смеется над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним.Пообщавшись с Кулигиным, Борис понимает, что изобретатель никогда не изобретет ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, каковы те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен так остро чувствовать конфликт между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема с питанием

    В городе Калиново власть не в руках соответствующих органов, а в руках тех, у кого есть деньги.Доказательством тому служит диалог Дикого торговца с мэром. Мэр сообщает торговцу, что на последнего есть жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает грубо. Дикий не скрывает, что обманывает простых мужчин, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то можно красть и у простых жителей. У Калинова номинальная власть абсолютно ничего не решает, и это в корне неправильно. Ведь оказывается, что жить в таком городе без денег просто невозможно.Дикий возомнил себя чуть ли не царем-батюшкой, решающим, кому давать деньги в долг, а кому нет. «Итак, знай, что ты червь. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — так отвечает Дикий Кулигин.

    Любовная проблема

    В «Грозах» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, хотя никаких чувств кроме жалости к нему не испытывает. Катя бросается из крайности в крайность: думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства Кати к Борису вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет против общественного мнения и христианской морали. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис, как и она, неспособен жить в замороженном городе и врать ради наживы. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, и в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась насчет Бориса.Юноша оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой, что чувства к Кате лучше держать в секрете как можно дольше.

    Конфликт старого и нового

    Речь идет о противостоянии патриархального образа жизни новому порядку, предполагающему равенство и свободу. Эта тема была очень актуальна. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство было отменено в 1861 году.Социальные противоречия достигли апогея. Автор хотел показать, к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Это подтверждают заключительные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! Зачем мне жить на свете и страдать! » В таком мире живые завидуют мертвым.

    Больше всего это противоречие отразилось на главном герое пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в атмосфере, которую долгое время создавали калиновцы.Она честна и чиста, поэтому ее единственное желание было таким маленьким и таким большим одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как ее воспитали. Катерина видит, что все совсем не так, как она себе представляла до замужества. Она не может позволить себе даже искреннего порыва обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может ее понять. Катерина остается одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не выдержала такого давления, она находит спасение в смерти.Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая ее душу в нечто светлое, способное улететь из «темного царства».

    Можно сделать вывод, что проблемы в драме «Гроза» значительны и актуальны по сей день. Это нерешенные вопросы человеческого существования, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

    Тест продукта

    Колумбус Замоскворечье. А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие народной жизни. По словам драматурга, здесь широко представлены все типы персонажей. Драма «Гроза» предшествовала экспедиции А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857 гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, показала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость русской литературы» (С. В. Максимов). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыковых из Костромы, как считалось долгое время.Пьеса была написана до трагедии в Костроме. Этот факт свидетельствует о типичном характере конфликта между старым и новым, становившегося все громче и громче в купеческой среде. Проблемы пьесы весьма многогранны.

    Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение женщины, о котором Н.А. Добролюбов говорил: «…самый сильный протест тот, который наконец поднимается из груди самого слабого и самый терпеливый»).Проблема противостояния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего сердца» и мертвенного образа жизни купеческого общества. Живая натура Катерины Кабановой, романтическая, свободолюбивая, горячая, не выносящая «жестоких нравов» города Калинова, о чем в 3-м явл. Первое действие повествуется Кулыгиным: «А у кого есть деньги-с, тот старается поработить бедняка, чтобы еще больше заработать за труды свои… Торговля друг у друга подрывается, и не столько из корысти , но из зависти.Они враждуют друг с другом; они принимают пьяных приказчиков в своих высоких хоромах…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочестия. Мириться с лицемерием и произволом, среди которых задыхается возвышенная душа Катерины, героиня не в состоянии. И принцип Варваринского «выживания» совершенно невозможен для юной Кабановой, честной и цельной натуры: «Делай, что хочешь, лишь бы было сшито и прикрыто». Противопоставление «горячего сердца» косности и лицемерию, даже если ценой такого бунта станет жизнь, критик Н. А. Добролюбов назовет «лучом света в темном царстве».»

    Трагическое положение разума и прогресса в мире невежества и тирании. Этот сложный вопрос раскрывается в спектакле введением образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непонимание со стороны Диких: «…Все деньги я бы употребил на общество, на служба поддержки. Надо дать работу буржуазии. А то руки есть, а работать нечем. Но те, у кого есть деньги, например Дикий, не спешат с ними расставаться и даже расписываются в своем невежестве: «Какая там еще изящество! Ну как же ты не разбойник! наказание, чтоб мы чувствовали, а вы хотите защищаться палками и розгами какими-то, прости господи.Невежество Феклуши находит глубокое «понимание» у Кабановой: «Вот в такой прекрасный вечер редко кто выходит посидеть за воротом; а в Москве теперь и гулбис и игры, и по улицам гул, раздается стон. Да что же, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости».

    Подмена жизнью по благодатным христианским заповедям слепого, фанатичного, «домостроевского» Православия, граничащего с мракобесием.Религиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набожность Кабанихи и Феклуши, с другой, предстают совершенно разными. Вера юной Кабановой несет в себе творческое начало, полна радости, света и самоотверженности: «Знаешь ли: в солнечный день такой светлый столб сходит с купола, и в этом столбе дым идет, как облака, и я вижу как будто ангелы в этом столбе летают и поют… Или я пойду в сад рано утром. Как только взойдет солнце, я упаду на колени, молюсь и плачу, и сам не знаю, о чем плачу; так они меня найдут.И о чем я тогда молился, о чем просил, не знаю; Мне ничего не нужно, мне всего хватило. Суровые религиозно-нравственные постулаты и суровый аскетизм, столь почитаемые Ка-Банихой, помогают ей оправдать свой деспотизм и жестокость.

    Проблема греха. Тема греха, неоднократно встречающаяся в пьесе, тесно связана с религиозным вопросом. Прелюбодеяние становится непосильным бременем для совести Катерины, и поэтому женщина находит единственно возможный для нее выход — публичное покаяние.Но самая трудная проблема – это решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть приходит, что она сама… а жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Кто любит, тот будет молиться…» Материал с сайта

    Проблема человеческого достоинства. Решение этой задачи напрямую связано с основной проблемой пьесы. Только главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение.Молодежь города Калинова не может решиться на протест. Их нравственной «силы» хватает лишь на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайно гуляет с Кудряшем, Тихон напивается, как только вырывается из-под бдительной материнской опеки. А у других персонажей выбор невелик. «Достоинство» могут себе позволить лишь те, кто имеет солидный капитал и, как следствие, — власть, а остальных можно списать на совет Кулигина: «Что же делать-с! Надо постараться угодить-дать как-нибудь!»

    Н.А. Островского охватывает широкий круг нравственных проблем, остро стоявших в современном ему купеческом обществе, а их осмысление и осмысление выходит за рамки конкретного исторического периода и приобретает общечеловеческое звучание.

    Не нашли то, что искали? Используйте поиск

    На этой странице Материал по темам:

    • CJXBYTYBT GJ DAMKE THONDERSTORM
    • Моральные вопросы Островской гроза Drama
    • Проблема достоинства в Грозной драме
    • какие проблемы и решения в грозовой драме

    Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза».Нравственные проблемы в пьесах Островского Какие нравственные проблемы поднимаются в произведении Гроза

    Колумбус Замоскворечье. А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие народной жизни. Здесь, по мнению драматурга, широко представлены все типы персонажей. Драма «Гроза» предшествовала экспедиции А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857 гг. «Волга давала Островскому обильную пищу, показывала ему новые темы для драм и комедий и вдохновляла его на те из них, которые составляют честь и гордость русской литературы» (С.В. Максимов). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыковых из Костромы, как считалось долгое время. Пьеса была написана до трагедии в Костроме. Этот факт свидетельствует о типичном характере конфликта между старым и новым, становившегося все громче и громче в купеческой среде. Проблемы пьесы весьма многогранны.

    Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение женщины, о котором Н.А. Добролюбов говорил: «…самый сильный протест тот, который поднимается наконец из груди слабого и терпеливого») Проблема противостояния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: представляет собой столкновение между «горячим сердцем» и мертвенным образом жизни купеческого общества. Живая натура Катерины Кабановой, романтическая, свободолюбивая, горячая, не выносящая «жестоких нравов» города Калинова, о чем в 3-м явл. Первое действие повествуется Кулыгиным: «А у кого есть деньги-с, тот старается поработить бедняка, чтобы он еще больше заработал на своих трудах… Торговля друг от друга подрывается, и не столько из самолюбия, из интереса, а из зависти.Они враждуют друг с другом; они принимают пьяных приказчиков в своих высоких хоромах…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочестия. Мириться с лицемерием и произволом, среди которых задыхается возвышенная душа Катерины, героиня не в состоянии. И принцип Варваринского «выживания» совершенно невозможен для юной Кабановой, честной и цельной натуры: «Делай, что хочешь, лишь бы было сшито и прикрыто». Противопоставление «горячего сердца» косности и лицемерию, даже если ценой такого бунта становится жизнь, критик Н.А. Добро-любовь назовет «луч света в темном царстве».

    Трагическое положение разума и прогресса в мире невежества и произвола. Этот сложный вопрос раскрывается в спектакле введением образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непонимание со стороны Диких: «…Все деньги я бы употребил на общество, на служба поддержки. Надо дать работу буржуазии. А то руки есть, а работать нечем.Но те, у кого есть деньги, например Дикий, не спешат с ними расставаться и даже расписываются в своем невежестве: «Какая там еще изящество! Ну как же ты не разбойник! наказания, чтоб мы чувствовали, а ты хочешь защищаться шестами и розгами какими-то, прости Господи». Невежество Феклуши находит глубокое «понимание» у Кабанова: «Вот в такой прекрасный вечер редко сидеть за воротниками; а в москве сейчас и гулбис и игры, и грохот по улицам, и стон.Зачем, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости. »

    Подмена жизнью по благодатным христианским заповедям слепого, фанатичного, «домостроевского» православия, граничащего с мракобесием. Религиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набожность Кабанихи и Феклуши, с другой, предстают совершенно разными. Вера юной Кабановой несет в себе творческое начало, полна радости, света и самоотверженности: «Знаешь ли: в солнечный день сходит с купола такой светлый столб, и в этом столбе дым идет, как облака, и я вижу как будто ангелы в этом столбе летают и поют… Или я пойду в сад рано утром. Как только взойдет солнце, я упаду на колени, молюсь и плачу, и сам не знаю, о чем плачу; так они меня найдут. И о чем я тогда молился, о чем просил, не знаю; Мне ничего не нужно, мне всего хватило. Суровые религиозно-нравственные постулаты и суровый аскетизм, столь почитаемые Ка-Банихой, помогают ей оправдать свой деспотизм и жестокость.

    Проблема греха. Тема греха, неоднократно встречающаяся в пьесе, тесно связана с религиозным вопросом.Прелюбодеяние становится непосильным бременем для совести Катерины, и поэтому женщина находит единственно возможный для нее выход — публичное покаяние. Но самая трудная проблема – это решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть приходит, что она сама… а жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Кто любит, тот будет молиться…» Материал с сайта

    Проблема человеческого достоинства. Решение этой задачи напрямую связано с основной проблемой пьесы. Только главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова не может решиться на протест. Их нравственной «силы» хватает лишь на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайно гуляет с Кучерявым, Тихон напивается, как только вырывается из-под бдительной материнской опеки. А у других персонажей выбор невелик.»Достоинство» могут себе позволить только те, у кого солидный капитал и, как следствие, — власть, а остальных можно списать на совет Кулигина: «Что поделаешь-с! Надо постараться угодить-дать как-нибудь!» »

    Н. А. Островского охватывает широкий круг нравственных проблем, остро стоявших в современном ему купеческом обществе, а их истолкование и осмысление выходит за рамки конкретного исторического периода и приобретает общечеловеческое звучание.

    Не нашли то, что искали? Используйте поиск

    На этой странице Материал по темам:

    • Моральные проблемы Островских пьес
    • Композиция гроза по плану
    • Моральные проблемы литературы Островский «Шторм»
    • c5 нравственный смысл игры гроза

    Произведение искусства только тогда становится актуальным и близким, если оно полно и ярко отражает проблемы действительности.Это пьесы А.Н. Островский. Характеры его героев целостны и реалистичны, их поступки не спонтанны, они становятся следствием жизненных обстоятельств. В основе интриги многих пьес драматурга лежало противостояние «правильного и неправильного». Что такое добродетель и что такое грех? Где грань между свободой выбора и нарушением социальных норм?

    Человек, по Островскому, живет как бы в двух измерениях: быта, семьи,

    , где его не видят посторонние, и общественной жизни, где создаются иллюзии.

    Такова жизнь Кабанихи (пьеса «Гроза»). Самодурство бессердечного фанатика, крепко держащего в своих руках судьбы всех домочадцев, не знает границ. Старые устои (а они призваны соблюдать нравственность!) только душит подрастающее поколение. Мать делает жизнь сына скучной и несчастной постоянным морализаторством. Дочь сознательно нарушает нормы морали, не испытывая при этом никаких угрызений совести.

    Мать из спектакля «Приданое» любит яркую, веселую жизнь.Она торгует дочерьми, пытаясь выгодно выдать их замуж, совершенно не заботясь о своих чувствах.

    Помещица

    Раиса Гурмыжская (спектакль «Лес»), стараясь соблюдать внешние приличия, ведет безнравственный образ жизни: тратит свое состояние на любовников, но при этом черства и скупа в отношении родственников.

    А как насчет нового поколения? Куда ведет его протест против устаревших норм? В «Грозах» Катерина погибает. Что это — наказание за измену или нежелание общества принять новые веяния? В этом контексте остро стоит проблема греха.Душа Катерины, свободолюбивая, творческая, неуемная, не может жить в неволе. Она стремится к запретному счастью, чувствуя и понимая неправильность своего поступка. Как жить, наказывая себя за измену, видя порицание других? И можно ли на несчастье того же Тихона построить счастье?

    А вот Карандышев (спектакль «Приданое») не стесняется самоутверждаться за счет других. Его чувства лишены теплоты, они разрушительны, потому что основаны на выгоде.Приданая Лариса, запутавшаяся в своем желании выйти замуж по любви, но любящая красивую жизнь, как и Катерина, умирает.

    Что общего у всех этих людей: таких разных порывов? Эпоха объединяет их своими ложными идеалами, устаревшими правилами, отжившими устоями. И судьба запутавшегося человека, пытающегося жить в ладу с общественными нормами, своими желаниями и собственной совестью. Человеческие проблемы, поднятые А. Островским, делают его пьесы острыми и актуальными и сегодня.

    Проблематика произведения в литературоведении – это круг проблем, так или иначе затронутых в тексте.Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В данной работе мы сосредоточим внимание на проблематике «Гроза» Островского. Литературное призвание А. Н. Островский получил после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Приданое», «Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены социально-бытовым темам, но вопрос о проблематике пьесы «Гроза» следует рассмотреть отдельно.

    Спектакль был неоднозначно воспринят критиками.Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев заметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. История «Грозы», на первый взгляд, довольно проста: все основано на любовном конфликте. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока ее муж уехал в другой город по делам. Не в силах справиться с угрызениями совести, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу. Однако за всей этой приземленной, обыденной жизнью кроются гораздо более масштабные вещи, грозящие разрастись до космических масштабов.Добролюбов называет описанную в тексте ситуацию «Темным царством». Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что не место сделало людей такими, что люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И вот «темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно увидеть, насколько широко раскрыта проблематика произведения «Гроза».

    Проблемы в «Грозах» Островского разнообразны, но в то же время не имеют иерархии. Каждая проблема, взятая в отдельности, важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жены и дочери практически бесправными.Семью возглавляет Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им делать то, что ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын Тихон — человек слабый и бесхребетный. Мать, похоже, хотела видеть его таким, ведь в этом случае легче контролировать человека. Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; в одной из сцен он признается, что у него вообще нет собственной точки зрения.Ни себя, ни жену Тихон не может уберечь от истерик и жестокости матери. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врет маме, девушка даже поменяла замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшем. Тихон ни на какой бунт не способен, а Варвара сбегает из родительского дома с возлюбленным в финале пьесы.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблемах «Гроза», нельзя не упомянуть и этот аспект.Задача реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит сборка вечного двигателя, изготовление громоотвода и получение электричества. Но весь этот темный, полуязыческий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смеется над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель никогда не изобретет ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин.Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, каковы те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен так остро чувствовать конфликт между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема с питанием

    В городе Калиново власть не в руках соответствующих органов, а в руках тех, у кого есть деньги. Доказательством тому служит диалог Дикого торговца с мэром.Мэр сообщает торговцу, что на последнего есть жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает грубо. Дикий не скрывает, что обманывает простых мужчин, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то можно красть и у простых жителей. У Калинова номинальная власть абсолютно ничего не решает, и это в корне неправильно. Ведь оказывается, что жить в таком городе без денег просто невозможно. Дикий возомнил себя чуть ли не царем-батюшкой, решающим, кому давать деньги в долг, а кому нет.«Итак, знай, что ты червь. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — так отвечает Дикая Кулигина.

    Любовная проблема

    В «Грозах» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, хотя не испытывает к нему никаких чувств, кроме жалости. Катя бросается из крайности в крайность: думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства Кати к Борису вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет против общественного мнения и христианской морали. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис, как и она, неспособен жить в замороженном городе и врать ради наживы. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, и в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась насчет Бориса.Юноша оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Дикимом ради получения денег, говорил с Варварой, что чувства к Кате лучше как можно дольше держать в тайне.

    Конфликт старого и нового

    Речь идет о противостоянии патриархального образа жизни новому порядку, предполагающему равенство и свободу. Эта тема была очень актуальна. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное право было отменено в 1861 году.Социальные противоречия достигли апогея. Автор хотел показать, к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Это подтверждают заключительные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! Зачем я остался жить на свете и страдать! » В таком мире живые завидуют мертвым.

    Больше всего это противоречие отразилось на главном герое пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в атмосфере, которую долгое время создавали жители Калинова.Она честна и чиста, поэтому ее единственное желание было таким маленьким и таким большим одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как ее воспитали. Катерина видит, что все совсем не так, как она себе представляла до замужества. Она не может позволить себе даже искреннего порыва обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может ее понять. Катерина остается одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не выдержала такого давления, она находит спасение в смерти.Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая ее душу в нечто светлое, способное улететь из «темного царства».

    Можно сделать вывод, что проблемы в драме «Гроза» значительны и актуальны по сей день. Это нерешенные вопросы человеческого существования, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

    Тест продукта

    Колумбус Замоскворечье.А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие народной жизни. Здесь, по мнению драматурга, широко представлены все типы персонажей. Драма «Гроза» предшествовала экспедиции А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857 гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, показала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость русской литературы» (С. В. Максимов). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыковых из Костромы, как считалось долгое время.Пьеса была написана до трагедии в Костроме. Этот факт свидетельствует о типичности конфликта между старым и новым, который все громче становился в купеческой среде. Проблемы пьесы весьма многогранны.

    Центральной проблемой является противостояние личности и среды (и, как частный случай, бесправное положение женщины, о котором Н.А. Добролюбов говорил: «…самый сильный протест тот, который окончательно поднимается из груди из самых слабых и терпеливых»).Проблема противостояния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта пьесы: происходит столкновение «горячего сердца» и мертвенного образа жизни купеческого общества. Живая натура Катерины Кабановой, романтичная, свободолюбивая, горячая, не выносящая «жестоких нравов» города Калинова, о чем в 3-м явл. Первый акт повествуется Кулыгиным: «А у кого есть деньги-с, тот старается поработить бедняка, чтобы тот еще больше денег заработал за свои труды… Торговля друг у друга подрывается, и не столько из корысти , но из зависти.Они враждуют друг с другом; напиваются дьяки в своих высоких хоромах…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочестия. Героиня не способна мириться с лицемерием и произволом, среди которых задыхается возвышенная душа Катерины. И принцип «выживания» Варвары совершенно невозможен для юной Кабановой, честной и целостной натуры: «Делай, что хочешь, лишь бы сшито и прикрыто». Противопоставление «горячего сердца» косности и лицемерию, даже если ценой такого бунта становится жизнь, критик Н.А. Добролюбов назовет «луч света в темном царстве».

    Трагическое положение разума и прогресса в мире невежества и тирании. Этот сложный вопрос раскрывается в пьесе введением образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непонимание со стороны Диких: «…Все деньги я бы употребил на общество, на поддержку . Значит, работа должна быть отдана обывателю. А то руки есть, а работать нечем.Но те, у кого есть деньги, например Дикий, не спешат с ними расставаться и даже расписываются в своем невежестве: «Какая там еще изящество! Ну как же ты не разбойник! наказания, чтоб мы почувствовали, а ты хочешь защититься жердями и розгами какими-то, прости Господи». Невежество Феклуши находит глубокое «понимание» у Кабанова: за воротами; а в москве сейчас и гулбис и игры, и грохот по улицам, и стон.Зачем, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости. »

    Подмена жизни по благодатным христианским заповедям слепого, фанатичного, «достроительного» Православия, граничащего с мракобесием. Религиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набожность Кабанихи и Феклуши, с другой, предстают совершенно разными. Вера юной Кабановой несет в себе творческое начало, полна радости, света и самоотверженности: «Знаешь ли: в солнечный день с купола спускается такой световой столб, и в этом столбе дым идет тучами, и я смотри, бывало, как ангелы на этом шесте летают и поют… Или я пойду в сад рано утром. Как только взойдет солнце, я упаду на колени, молюсь и плачу, и сам не знаю, о чем плачу; так они меня найдут. И о чем я тогда молился, о чем просил, не знаю; Мне ничего не нужно, мне всего хватило. Жесткие религиозно-нравственные постулаты и суровый аскетизм, столь почитаемый Кабанихой, помогают ей оправдать свой деспотизм и жестокость.

    Проблема греха. Тема греха тесно связана с религиозным вопросом, и она не раз появляется в игра.Прелюбодеяние становится непосильным бременем для совести Катерины, и поэтому женщина находит единственно возможный для нее выход — публичное покаяние. Но самая трудная проблема – это решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть приходит, что она сама… а жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Кто любит, тот будет молиться…»

    Проблема человеческого достоинства. Решение этой задачи напрямую связано с основной проблемой пьесы.Только главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение. Молодежь города Калинова не в состоянии решиться на протест. Их нравственной «силы» хватает лишь на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайно гуляет с Кучерявым, Тихон напивается, как только вырывается из-под бдительной материнской опеки. А у других персонажей выбор невелик. «Достоинство» могут себе позволить только те, кто имеет солидный капитал и, как следствие, власть, а остальных можно списать на совет Кулигина: «Что поделаешь-с! Надо постараться как-то угодить! »

    (на примере одной работы).

    2. Тема поэта и поэзии в лирике А. А. Ахматовой. Чтение одного из стихотворений наизусть.

    1. В основе драмы «Гроза» лежит образ пробуждающегося чувства личности и нового отношения к миру.

    Островский показал, что даже в окостеневшем мирке Калинова может возникнуть характер поразительной красоты и силы. Очень важно, что Катерина родилась и сформировалась в таких же калиновских условиях.В экспозиции спектакля Катерина рассказывает Варваре о своей жизни в детстве. Главный мотив ее рассказа – всепроникающая взаимная любовь и воля. Но это была «воля», ничуть не противоречащая многовековому укладу замкнутой жизни женщины, весь круг мыслей которой ограничивался домашним трудом и религиозными мечтами.

    Это мир, в котором человеку не приходит в голову противопоставлять себя общему, так как он еще не отделяет себя от этой общности, и потому здесь нет ни насилия, ни принуждения.Но Катерина живет в эпоху, когда исчез самый дух этой морали — гармония между личностью и представлениями среды и закостенелая форма отношений держится на насилии и принуждении. Чуткая душа Катерины уловила это. «Да, все здесь, кажется, из неволи».

    Очень важно, что именно здесь, в Калинове, в душе героини рождается новое отношение к миру, новые чувства, еще не понятные самой героине: «Что-то во мне есть такое необыкновенное.Я как будто снова начинаю жить, или. Я не знаю «.

    Это смутное чувство пробуждает чувство личности. В душе героини воплощена любовь. Страсть рождается и растет в Кэтрин.

    Пробужденное чувство любви воспринимается Катериной как страшный грех, ведь любовь к незнакомому человеку для нее, замужней женщины, является нарушением нравственного долга. Катерина не сомневается в верности своих нравственных идей; она только видит, что никого вокруг ее не волнует истинная сущность этой морали.

    Она не видит исхода своих мучений, кроме смерти, и именно полный отказ от надежды на прощение толкает ее на самоубийство — грех еще более тяжкий с христианской точки зрения. «Все-таки я погубил свою душу».

    Билет №12

    1. Образ Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети», его авторская оценка.

    2. Тема Родины и природы в лирике С.А. Есенин.

    1. И. С. Тургенев писал А. А. Фету: «Хотел ли я проклинать Базарова или превозносить его? Сам я этого не знаю, ибо не знаю, люблю я его или ненавижу. В романе «Отцы и дети» изображена эпоха 50-х годов XIX века. Два лагеря: дворяне и простолюдины. Острая идейная борьба сменяющих друг друга

    общественных сил. По своим убеждениям Тургенев был сторонником реформистского преобразования Россия… Но как великий художник, он не мог не нарисовать портрет формирующегося в России социального типа.

    Д. И. Писарев: «Сам Тургенев никогда не будет Базаровым, но он думал об этом типе и понимал его так, как не поймет никто из наших реалистов». Тургенева: «Мне приснилась мрачная, дикая, крупная фигура, наполовину выросшая из земли, сильная, порочная, честная и вместе с тем обреченная на гибель». Базаров – яркая личность, пленяющая окружающих своей незаурядностью. Несмотря на напускную развязность, в нем угадывается энергичный, мужественный и в то же время искренний и добрый характер.На фоне малоподвижного Павла Петровича, непрактичного Николая Петровича и «сибаричного» Аркадия Базарова выделяется любовь к делу, настойчивость в достижении целей, стремление принести России реальную пользу.

    Но, с другой стороны, Тургенев наделил Базарова чертами, снижающими его образ. Базаров циничен в отношении женщин, любви, брака, семьи. Он отзывается о мадам Одинцовой: «женщина с мозгами» и «богатое тело». Базаров не приемлет искусства. По его мнению, «Рафаэль не стоит ни копейки», а любое искусство — это «искусство делать деньги».Он признает только естественные науки в силу их полезности для теперешней России.

    Базаров отступает от многих своих убеждений. Встреча с мадам Одинцовой обнаруживает в Базарове «романтизм», способность любить. Герой начинает сомневаться в том, Россия ли действительно нуждается в нем.Перед лицом смерти Базаров начинает понимать ценность таких проявлений жизни, как поэзия и красота.

    Рассказ Базарова иллюстрирует философскую мысль Тургенева: какие бы люди ни пришли на свет, как бы страстно они ни желали перевернуть жизнь, как бы они ни отрицали духовное начало жизни, они уходят, исчезают, а остается то, что вечно — любовь, дети, земля, небо.«Как бы страстное, грешное, бунтарское сердце не было спрятано в могиле

    , цветы, растущие на ней, безмятежно смотрят на нас своими невинными глазами. они говорят. о вечном примирении и о бесконечной жизни.

    «Рисуя фигуру Базарова, я исключил из круга его симпатий все художественное, придал ему резкий и бесцеремонный тон — не из нелепого желания оскорбить подрастающее поколение (!!!), а просто как в результате наблюдений моего знакомого, д.Д. и иже с ним

    «Эта жизнь сложилась так, — сказал мне опять опыт, — может быть, и ошибочно, но, повторяю, добросовестно; Мне было не о чем думать — и я должен был нарисовать его фигуру просто так. вероятно, многие из моих читателей удивятся, если я скажу им, что, за исключением его взглядов на искусство, я разделяю почти все его убеждения.

    И уверяют, что я на стороне «отцов». Я, который в фигуре Павла Кирсанова даже погрешил против художественной правды и насолил, довел его недостатки до карикатуры, сделал его смешным!

    Вся причина недоразумений, вся «беда», как говорится, была в том, что воспроизведенный мною базаровский тип не успел пройти тех постепенных фаз, через которые обычно проходят литературные типы.

    В самый момент появления нового лица — Базарова — автор критически к нему отнесся. объективно. Это смутило многих. (И. С. Тургенев).

    2. Поэзия Есенина отличается необыкновенной цельностью, ибо все в ней о России. «Моя лирика жива одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство родины — главное в моем творчестве». В стихотворении 1914 г. «Гой ты, Россия, родная моя». Есенин утверждал: «Если святое воинство возопиет: / «Брось Русь, живи в раю!» / Я скажу: «Не надо рай, / Дай мне Родину мою», но и спустя 10 лет в «Советской Руси» он стоит на своем: «Я буду петь / Всем своим существом в поэте / Шестой земли / С кратким именем «Русь».Кровная связь с родившей его землей была главным условием, благодаря которому Есенин смог воспитать

    нравственных проблем в пьесе А.Н. Островский «Гроза»

    1. Проблема отцов и детей
    2. Проблема самореализации
    3. Проблема власти
    4. Проблема любви
    5. Конфликт старого и нового

    Проблематика произведения в литературоведении – это круг проблем, так или иначе затронутых в тексте.Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В данной работе мы остановимся на проблемах «Гроза» Островского. Литературное призвание А. Н. Островский получил после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Приданое», «Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены социально-бытовым темам, но вопрос пьесы «Гроза» нужно рассмотреть отдельно.

    Спектакль получил неоднозначные отзывы критиков. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап.Григорьев заметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. Сюжет «Гроза», на первый взгляд, довольно прост: все основано на любовном столкновении. Катерина тайно встречается с молодым человеком, а ее муж уехал по делам в другой город. Не в силах справиться с угрызениями совести, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу.
    Однако за всем этим бытовым, бытовым, скрываются гораздо более крупные вещи, грозящие разрастись до космических масштабов.Добролюбов называет «темным царством» ту ситуацию, которая описана в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калиново люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что не это место сделало людей такими, это люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И вот «темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно заметить, насколько широко разработана проблематика произведения «Гроза».Проблемы в «Грозах» Островского многообразны, но в то же время не имеют иерархии. Каждая отдельная проблема важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жены и дочери практически бесправными.Глава семьи — Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им делать то, что ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын Тихон — человек слабый и бесхребетный. Мать, похоже, хотела видеть его таким, ведь в этом случае легче контролировать человека. Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; в одной из сцен он признается, что у него вообще нет собственной точки зрения.Тихон не может защитить ни себя, ни жену от истерик и жестокости матери. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врет матери, девушка даже поменяла замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудрявым.
    Тихон не способен ни на какой бунт, а Варвара в финале пьесы убегает из родительского дома с возлюбленным.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблемах «Гроза», нельзя не упомянуть об этом аспекте.Задача реализуется в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит сборка вечного двигателя, строительство громоотвода и получение электричества. Но весь этот темный, полуязыческий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смеется над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель никогда не изобретет ни одной вещи.Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, каковы те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен так остро чувствовать конфликт между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема власти

    В городе Калинове власть не в руках соответствующих органов, а в руках тех, у кого есть деньги.Доказательство тому — диалог торговца Уайлда с мэром. Мэр сообщает торговцу, что на последнего поступают жалобы. На это Савл Прокофьевич грубо отвечает. Дикой не скрывает, что обманывает простых крестьян, говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то можно красть и у простых жителей. У Калинова номинальная власть абсолютно ничего не решает, и это в корне неправильно. Ведь получается, что без денег в таком городе жить просто невозможно.Дикий мнит себя чуть ли не царем-батюшкой, решая, кому давать деньги в долг, а кому нет. «Итак, знай, что ты червь. Захочу — помилую, захочу — задавлю, — так отвечает Дикий Кулигин.

    Проблема любви

    В «Грозах» проблема любви реализуется в парах Катерина-Тихон и Катерина-Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, хотя не испытывает к нему никаких чувств, кроме жалости. Катя бросается из крайности в крайность: думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства Кати к Борису вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет вразрез с общественным мнением и христианской моралью. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис так же, как и она, неспособен жить в замороженном городе и врать ради наживы. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, и в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало.К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Юноша оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой, что лучше как можно дольше держать в секрете чувства к Кате.

    Конфликт старого и нового

    Речь идет о противостоянии патриархальному образу жизни с новым порядком, предполагающим равенство и свободу. Эта тема была очень актуальна. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное право было отменено в 1861 году.Социальные противоречия достигли апогея. Автор хотел показать, к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Подтверждением тому являются заключительные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! Зачем мне жить на свете и страдать!» В таком мире живые завидуют мертвым.

    Больше всего это противоречие отразилось на главном герое пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка долго задыхалась в атмосфере, которую создавали жители Калинова.Она честна и чиста, поэтому ее единственное желание было таким маленьким и таким большим одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как ее воспитали. Катерина видит, что все совсем не так, как она себе представляла до замужества. Она не может позволить себе даже искреннего порыва — обнять мужа — Кабаниха контролировала и препятствовала любым попыткам Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может ее понять. Катерина остается одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не выдержала такого давления, она находит спасение в смерти.Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая ее душу в нечто светлое, способное улететь из «темного царства».

    Можно сделать вывод, что проблемы в драме «Гроза» значительны и актуальны по сей день. Это нерешенные вопросы человеческого бытия, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

    Задачи Островского «Гроза» — описание задач к сочинению на тему |

    Размышления о нравственной грани проблемы взаимоотношений поколений (по мотивам драмы А.Н. Островский «Гроза»).

    Мораль – это те правила, которые определяют поведение людей. Поведение (действие) выражает внутреннее состояние человека, проявляющееся через его духовность (интеллект, развитие мысли) и жизнь души (чувство).

    Нравственность в жизни старшего и младшего поколений связана с вечным законом преемственности. Молодые учатся на старом жизненном опыте и традициях, а мудрые старейшины учат молодых правилам жизни – «разуму-разуму».Однако для молодых людей характерна смелость мысли, непредвзятый взгляд на вещи без привязки к устоявшемуся мнению. Именно из-за этого между ними часто возникают конфликты, несовпадение мнений.

    Поступки и жизненные оценки героев драмы А.Н. Островского «Гроза» (1859) отражают их мораль.

    Представители купеческого сословия Дикого и Кабанова — это те люди, богатство и значимость которых среди жителей города Калинова определяют их высокое положение.Окружающие чувствуют силу их влияния, и сила эта способна сломить волю зависимых людей, унизить несчастных, осознать собственную ничтожность по сравнению с «сильными мира сего». Поэтому Савел Прокофьевич Дикий, «значительное лицо в городе», ни в ком не встречает противоречия. Он держит в страхе семью, которая в дни гнева своего прячется «на чердаках и в каморках»; любит наводить страх на людей, которые не смеют «подсмотреть» о зарплате; держит в черном теле своего племянника Бориса, обокрав их с сестрой, нагло присвоив себе их наследство; обличать, оскорбляя, кроткого Кулигина.

    Марфа Игнатьевна Кабанова, известная в городе своей набожностью и богатством, тоже имеет свои представления о нравственности. Для нее преступно стремление подрастающего поколения к «свободе», ибо какая польза и молодой жене сына, и дочери, «девочке», перестанут «бояться» и Тихона, и себя, все — мощный и непогрешимый. «Ничего не знают, порядка нет», — сердится старуха. «Порядок» и «старина» — основа, на которую опираются Дикие и Кабановы.Но их тирания лишает уверенности в себе, не в силах остановить развитие молодых сил. Новые понятия и установки неизбежно приходят в жизнь и вытесняют старые силы, отжившие нормы жизни и устоявшуюся мораль. Вот и Кулигин, наивный человек, хочет облагородить Калинова, соорудив громоотвод и солнечные часы. И смеет он, дерзкий, читать стихи Державина, прославляя «ум», перед «своим градусом», всемогущим купцом, состоящим в дружеских отношениях с самим градоначальником, градоначальником.А юная невестка Марфы Игнатьевны при расставании «бросается на шею мужу». И полагается кланяться в ноги. Да и не хочет «выть» на крыльце — «людей смешить». А смирившийся Тихон будет винить в смерти жены свою мать.

    Тирания, как утверждает критик Добролюбов, «враждебна естественным запросам человечества… потому что в их торжестве он видит приближение своей неминуемой смерти». «Дикие и Кабановы сжимаются и сжимаются» — это неизбежно.

    Младшее поколение — Тихон, Катерина, Варвара Кабанова, это племянник Дикого Бориса. У Катерины и ее свекрови схожие представления о нравственности младших членов семьи: они должны быть богобоязненными и чтить старших — это в традициях русской семьи. Но далее представления тех и других о жизни, в их нравственных оценках, резко расходятся.

    Воспитанная в атмосфере патриархального купеческого дома, в условиях родительской любви, заботы и достатка, юная Кабанова имеет характер «любвеобильный, творческий, идеальный.Но в семье мужа она сталкивается с грозным запретом «жить по своей воле», который исходит от суровой и бездушной свекрови. Вот когда требования «природы», живого, природного чувства приобретают непреодолимой власти над молодой женщиной. «Вот такой я родилась, горячая», — говорит она о себе. По словам Добролюбова, мораль Катерины не руководствуется логикой и разумом. «Она странная, экстравагантная, с точки зрения других», и, к счастью, угнетенность свекрови с ее деспотическим нравом не убила в героине стремления к «свободе».

    Воля – это и стихийный порыв («Вот бы я разбежался, воздел руки и полетел»), и желание прокатиться по Волге с песнями, обниманиями и горячими молитвами, если душа просит общения с Богом , и даже необходимость «броситься в окно, в Волгу мчаться», если ей «остынет» плен.

    Чувства ее к Борису безудержны. лучше всего!) и страсть («Если я не убоюсь греха за тебя, убоюсь ли я суда людского?»).Но героиня, женщина с твердым, сильным характером, не приемлет лжи и считает раздвоение чувств, притворство даже большим грехом, чем собственное падение.

    Чистота ее нравственного чувства и муки совести приводят ее к раскаянию, общественному признанию и, как следствие, к самоубийству.

    Конфликт поколений из-за разных нравственных оценок приобретает трагические черты, если заканчивается гибелью людей.

    Искала здесь:
    • Моральные проблемы в спектакле Островского «Гроза»
    • Нравственные проблемы в спектакле «Гроза»
    • Разум и чувства в спектакле «Гроза»

    Островского когда-то называли «Колумбом Замоскворечья», подчеркивая художественное открытие купеческого мира в пьесах драматурга, но его пьесы интересны не только конкретно-историческими вопросами, но и нравственными, общечеловеческими.Да, именно нравственная проблема. Тик пьесы Островского «Гроза» делает это произведение интересным для сегодняшнего современного читателя. Действие драмы Островского происходит в городе Калиново, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и на все не могу нарадоваться. Вид необыкновенный. Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной.Особенно учитывая тот факт, что Кабаниха, женщина, олицетворяющая собой все «темное царство», постоянно говорит о высокой нравственности. Но почему жизнь в городе не стала царством света и радости, а превратилась в «мир тюрьмы и гробовой тишины»?

    Есть нравственные законы, нигде не прописанные, но исполняя которые человек способен постичь духовное счастье, обрести свет и радость на земле. Как эти законы реализуются в провинциальном городке на Волге?

    1. Нравственные законы жизни людей заменены в Калинове законом силы, власти и денег . Большие деньги Уайлда развязывают ему руки и дают возможность безнаказанно форсировать всех, кто беден и зависит от него материально. Люди для него ничто. «Червяк ты. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — говорит он Кулигину Мы видим, что в основе всего в городе лежат деньги. Им поклоняются. В основе человеческих отношений лежит материальная зависимость.Здесь деньги решают все, а власть принадлежит тем, у кого больше капитала. . Прибыль и обогащение становятся целью и смыслом жизни большинства калиновцев. Из-за денег они ссорятся между собой и вредят друг другу: «Я их потрачу, и это влетит ему в копеечку». Даже передовой в своих взглядах слесарь-самоучка Кулигин, поняв силу денег, мечтает о миллионе, чтобы на равных разговаривать с богачами.

    2. Основой нравственности является уважение к старшим, родителям, отцу и матери.Но этот закон извращен в Калинове , потому что он заменен запретом на свободу, на уважение. Катерина больше всего страдает от тирании Кабаниха. Свободолюбивая натура, она не может жить в семье, где младший беспрекословно подчиняется старшему, жена — мужу, где подавляется всякое стремление к волеизъявлению и проявлению собственного достоинства. «Воля» для Кабанихи — ругательство. «Ждать! Живите свободно!» — грозит она молодым. Для Кабанихи главное не настоящий порядок, а его внешнее проявление.Е Возмущается, что Тихон, уходя из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, и он не умеет приказывать, а жена не бросается мужу в ноги и не воет, чтобы показать свою любовь. «Вот так ты уважаешь старших…» — то и дело говорит Кабанова, уважение в ее понимании — это страх. Тебе следует бояться, говорит она.

    3. Великий закон нравственности — жить в согласии с сердцем, по совести. Но у Калинова любое проявление искреннего чувства считается грехом. Любовь — это грех. И тайком бегать по свиданиям — можно. Когда Катерина, прощаясь с Тихоном, бросается ему на шею, Кабаниха подтягивает ее: «Что ты на шее висишь, бессовестный! Не прощайся с любимым! Он твой муж, голова! Любовь и брак здесь несовместимы. Вепрь вспоминает о любви только тогда, когда ей нужно оправдать свою жестокость: «Ведь из-за любви к тебе родители строги.Она хочет заставить подрастающее поколение жить по законам лицемерия, утверждая, что важнее всего не истинное проявление чувств, а внешнее соблюдение приличий. Кабан возмущается, что Тихон, уходя из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, а жена не бросается мужу в ноги и не воет, чтобы показать свою любовь

    4. В городе нет места искренним чувствам . Кабан лицемерный она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье она бесчеловечный деспот и тиран.. Вепрь скрывает свою истинную сущность под маской праведности, при этом изводя придирками и упреками и своих детей, и невестку. Кулигин дает ей меткую характеристику: «Лицемерка-с! Она одевает бедняков, но съедает домочадцев полностью. Ложь и обман, ставшие обычным явлением в жизни, калечат души людей.

    Именно в таких условиях вынуждено жить молодое поколение города Калинова.

    5. Выделиться на фоне униженного и униженного дано только одному человеку — Катерине . Уже первое появление Катерины выявляет в ней не робкую невестку строгой свекрови, а человека, имеющего достоинство и чувствующего себя человеком: «Приятно терпеть что-то напрасно, — говорит Катерина. в ответ на несправедливые слова Кабанихи. Катерина – одухотворенный, светлый, мечтательный человек, она, как никто другой в пьесе, умеет чувствовать прекрасное.Даже ее религиозность также является проявлением духовности. Церковная служба наполнена для нее особым очарованием: в лучах солнечного света она видела ангелов, ощущала свою причастность к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. — А от лица как будто светится, — стоило Борису это сказать, как Кудряш сразу понял, что речь идет о Катерине. Речь ее мелодична, образна, напоминает русские народные песни: «Ветры буйны, ты на него печаль-тоску мою переносишь.Катерину отличает внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птицы, полета. Неволя кабаньего дома угнетает ее, душит. «Все как будто из-под твоего плену.Я у вас совсем зачахла, – говорит Катерина, объясняя Варваре, почему она не чувствует счастья в доме Кабановых.

    6. С образом Катерины связана еще одна нравственная проблема пьесы — право человека на любовь и счастье .Порыв Катерины к Борису — это порыв к радости, без которой человек не может жить, порыв к счастью, которого она была лишена в доме Кабаниха. Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, неслучайно она начинает свою историю любви словами: «Я скоро умру». Уже в этом первом разговоре с Варварой возникает образ бездны, обрыва: «Быть ​​какой-то грех! Такой страх на мне, такой страх! Я как будто стою над пропастью, и кто-то толкает меня туда, но мне не за что держаться.

    7. Самое драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как в душе Катерины назревает «гроза». Центральной моральной проблемой пьесы можно назвать проблему морального выбора. Столкновение долга и чувства, как гроза, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; она уже не мечтает, как раньше, о «золотых храмах или необыкновенных садах», уже нельзя облегчить ее душу молитвой: «Я начну думать — никак не соберусь с мыслями, не буду молиться в любом случае.Без согласия с собой Катерина не может жить, никогда не сможет, подобно Варваре, довольствоваться воровской, скрытой любовью. Сознание своей греховности тяготит Катерину, мучает ее больше всех упреков Кабанихи. Героиня Островского не может жить в мире раздора — этим и объясняется ее смерть. Она сама сделала выбор — и сама за него платит, никого не обвиняя: «Никто не виноват — она сама на это пошла».

    Можно сделать вывод, что именно нравственные вопросы пьесы Островского «Гроза» делают это произведение интересным для современного читателя и сегодня.

    2. «Поэт в России больше поэта» (на стихи Н. А. Некрасова). Чтение наизусть одного из стихотворений поэта (по выбору ученика).

    Тема поэта и поэзии традиционна для русской лирики. Именно эта тема является одной из главных в лирике Некрасова.

    Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии сложились в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н.Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, а также такие передовые писатели, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Некрасов считает, что роль поэта в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданской позиции, активной борьбы за гражданские убеждения.

    1. Некрасов неоднократно заявляет о своем мнении присвоить свое творчество . Так, в стихотворении «Вчера в шесть часов…» он говорит, что его муза становится сестрой всех униженных и обиженных:

    Женщину били кнутом,

    Молодой крестьянин…

    … И сказал я Музе: «Смотри!

    Твоя родная сестра!»

    Та же мысль звучит в более позднем стихотворении «Муза» (1852). Поэт с самого начала видит свое призвание — воспевать простых людей, сочувствовать их страданиям, выражать их мысли и чаяния, обличать и беспощадно высмеивать их угнетателей .Муза Некрасова, с одной стороны, крестьянка. Но с другой стороны, это судьба самого этого этажа, преследуемого и преследуемого сильными мира сего. Муза Некрасова страдает, прославляет народ и призывает к борьбе.

    2..В поэме «Поэт и гражданин» (1856) Некрасов полемизирует с представителями направления «чистого искусства», которые, по его мнению, уводят читателя от острых социальных проблем. Стихотворение построено как диалог.Этот диалог с Некрасовым есть внутренний спор, борьба в его душе между Поэтом и Гражданином. Сам автор трагически переживал этот внутренний разрыв, часто предъявляя к себе такие же претензии, как Гражданин к Поэту. Гражданин в поэме стыдит Поэта за бездействие, в его понимании безмерная возвышенность гражданского служения затмевает прежние идеалы свободы творчества, новая высокая цель — умереть за Отечество: «…иди и умри безупречно».

    Поэт, искренне любящий свою Родину, должен иметь четкую гражданскую позицию , без колебаний разоблачать и осуждать пороки общества, как это делал Гоголь, в день смерти которого была написана поэма.Некрасов подчеркивает, что жизнь поэта, избравшего этот путь, неизмеримо труднее жизни того, кто избегает в своем творчестве социальных проблем. Но в том и подвиг истинного поэта, что он терпеливо переносит все невзгоды ради своей высокой цели. По Некрасову, такого поэта по достоинству оценят только будущие поколения, посмертно:

    Со всех сторон его проклинают,

    И, только видя его труп,

    Сколько сделал, поймут

    А как он любил — ненавидел!

    По Некрасову, без гражданских идеалов, без активной общественной позиции поэт не будет настоящим поэтом .С этим согласен и Поэт, главный герой поэмы «Поэт и гражданин». Спор заканчивается не победой Поэта или Гражданина, а общим выводом: роль поэта настолько значительна, что требует гражданских убеждений и борьбы за эти убеждения .

    3 .. В 1874 году Некрасов создает поэму «Пророк». Это произведение, безусловно, продолжило серию, в которую уже вошли произведения Пушкина и Лермонтова .Это снова говорит о трудности избранного пути, о божественном начале творчества :

    Его еще не распяли,

    Но придет час — он будет на кресте,

    4. Но высшую миссию поэта Н. А. Некрасов видит в бескорыстном служении народу . Тема народа, Родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта.Он уверен: пока актуальна тема народных страданий, художник не имеет права ее забывать. В этом бескорыстном служении людям и состоит суть поэзии Н. А. Некрасова. В поэме «Элегия», (1874) одно из самых любимых его стихотворений, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:

    Я посвятил лиру своему народу.

    Возможно, я умру втайне от него,

    Но я служил ему — и на душе спокойно…

    Поэт творит стихи не ради славы, а ради совести.. Потому что жить можно только служением народу, а не себе.

    « Поэт в России больше, чем поэт», эти слова принадлежат не Некрасову, но с полным основанием могут быть отнесены к его творчеству. Поэт в России – это, прежде всего, человек с активной жизненной позицией . И всем творчеством Некрасова утверждалась мысль: «Поэтом можно не быть, но гражданином быть надо.»

    · Проблема отцов и детей

    · Проблема самореализации

    · Проблема власти

    · Проблема любви

    · Конфликт старого и нового

    Проблематика произведения в литературоведении – это круг проблем, так или иначе затронутых в тексте. Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор.

    Спектакль получил неоднозначные отзывы критиков.Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап. Григорьев заметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. Сюжет «Гроза», на первый взгляд, довольно прост: все основано на любовном столкновении. Катерина тайно встречается с молодым человеком, а ее муж уехал по делам в другой город. Не в силах справиться с угрызениями совести, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу. Однако за всем этим бытовым, бытовым кроется нечто гораздо большее, грозящее разрастись до масштабов космоса.Добролюбов называет «темным царством» ту ситуацию, которая описана в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калиново люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что не это место сделало людей такими, это люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И вот «темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно заметить, насколько широко разработана проблематика произведения «Гроза».Проблемы в «Грозах» Островского многообразны, но в то же время не имеют иерархии. Каждая отдельная проблема важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жены и дочери практически бесправными.Глава семьи — Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им делать то, что ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын Тихон — человек слабый и бесхребетный. Мать, похоже, хотела видеть его таким, ведь в этом случае легче контролировать человека. Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; в одной из сцен он признается, что у него вообще нет собственной точки зрения.Тихон не может защитить ни себя, ни жену от истерик и жестокости матери. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врет матери, девушка даже поменяла замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудрявым. Тихон ни на какой бунт не способен, а Варвара в финале пьесы убегает из родительского дома с возлюбленным.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблемах «Гроза», нельзя не упомянуть об этом аспекте.Задача реализуется в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит сборка вечного двигателя, строительство громоотвода и получение электричества. Но весь этот темный, полуязыческий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смеется над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель никогда не изобретет ни одной вещи.Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, каковы те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен так остро чувствовать конфликт между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема власти

    В городе Калинове власть не в руках соответствующих органов, а в руках тех, у кого есть деньги.Доказательство тому — диалог торговца Уайлда с мэром. Мэр сообщает торговцу, что на последнего поступают жалобы. На это Савл Прокофьевич грубо отвечает. Дикой не скрывает, что обманывает простых крестьян, говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то можно красть и у простых жителей. У Калинова номинальная власть абсолютно ничего не решает, и это в корне неправильно. Ведь получается, что без денег в таком городе жить просто невозможно.Дикий мнит себя чуть ли не царем-батюшкой, решая, кому давать деньги в долг, а кому нет. «Итак, знай, что ты червь. Захочу — помилую, захочу — задавлю, — так отвечает Дикий Кулигин.

    Проблема любви

    В «Грозах» проблема любви реализуется в парах Катерина-Тихон и Катерина-Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, хотя не испытывает к нему никаких чувств, кроме жалости. Катя бросается из крайности в крайность: думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства Кати к Борису вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет против общественного мнения и христианской морали. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис так же, как и она, неспособен жить в замороженном городе и врать ради наживы. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, и в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало.К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Юноша оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой, что лучше как можно дольше держать в секрете чувства к Кате.

    Александр Николаевич освещал важнейшую и особо актуальную в то время проблему человеческого достоинства. Аргументы, позволяющие считать его таковым, весьма убедительны. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы тем, что поднятые в ней вопросы продолжают волновать спустя много лет и нынешнее поколение.К драме обращаются, изучают и анализируют, и интерес к ней не ослабевает и по сей день.

    В 50-60-е годы XIX века особое внимание писателей и поэтов привлекали три темы: появление разночинской интеллигенции, крепостное право, положение женщины в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, тирания и ветхозаветная власть среди купцов, под ярмом которых находились все члены семьи, а особенно женщины.А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу разоблачения духовной и экономической тирании в так называемом «темном царстве».

    Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

    Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» является важнейшей в этом произведении. Следует отметить, что в спектакле очень мало действующих лиц, о которых можно было бы сказать: «Это большинство актеров либо заведомо плохие парни, либо невыразительные, нейтральные. Дикий и Кабан – кумиры, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон – бесхребетные существа, способные только подчиняться; Кудрявый и Варвара — люди безрассудные, тянущиеся к сиюминутным удовольствиям, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям.Из этого ряда выбивается только эксцентричный изобретатель Кулигин и главная героиня Катерина. Проблему человеческого достоинства в драме «Гроза» можно кратко охарактеризовать как противопоставление этих двух героев обществу.

    Изобретатель Кулигин

    Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой и желанием беззаветно служить людям. Он честный и добрый. Не случайно Островский доверяет ему оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир.Однако Кулигин, хотя и вызывает сочувствие, все же не в состоянии постоять за себя, поэтому спокойно переносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь прихотью. Изобретателя пренебрежительно называют алхимиком. Он жаждет общего блага, хочет установить в городе громоотвод, часы, но жесткое общество не хочет принимать никаких нововведений. Кабан, являющийся воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой.Дикий никогда не поймет, что молния на самом деле электричество. Он даже не знает этого слова. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может служить реплика Кулигина «Нравы жестокие-с, в нашем городе жестокие!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

    Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Только Катерина протестует. Несмотря на свою слабость, это все же сильная натура. Сюжет пьесы — трагический конфликт между образом жизни и реальным чувством главного героя.Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается в противопоставлении «темного царства» и «луча» — Катерины.

    «Темное королевство» и его жертвы

    Жители Калинова делятся на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабан и Дикий. В другую группу входят Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они — жертвы «темного царства», ощущающие его жестокую силу, но по-разному протестующие против него.Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». Замысел Островского состоял в том, чтобы показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

    Персонаж Катерины

    Интересен и сильно выделяется на фоне той среды, в которой она невольно оказалась. Причина драматизма жизни именно в ее особом, исключительном характере.

    Эта девушка мечтательная и поэтичная натура.Ее воспитывала мать, которая баловала ее и любила. Ежедневными занятиями героини в детстве были уход за цветами, посещение церкви, вышивание, прогулки, рассказы о молящихся женщинах и странниках. Под влиянием такого образа жизни девушки развивались. Иногда она предавалась мечтам, сказочным снам. Речь Катерины эмоциональна, образна. И эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества оказывается в доме Кабановой, в атмосфере назойливой опеки и лицемерия.Атмосфера этого мира холодна и бездушна. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и атмосферой этого «темного царства» заканчивается трагически.

    Отношения Катерины и Тихона

    Ситуация осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя всеми силами старалась стать верной и любящей женой Тихона. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его ограниченность, рабскую униженность и грубость.Он с детства привык во всем слушаться маму, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно терпит произвол Кабаниных, не смея возражать и протестовать ей. Единственное его желание – вырваться из-под опеки этой женщины, хотя бы на время, загулять, выпить. Этот безвольный человек, будучи одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог ничем помочь Катерине, но и просто не мог понять ее как человека, так как внутренний мир героини слишком высок, сложен. и недоступных для него.Он не мог предвидеть драмы, назревающей в сердце его жены.

    Катерина и Борис

    Племянник Дикого Борис тоже жертва ханжеской темной среды. По своим внутренним качествам он намного выше окружающих его «благодетелей». Образование, которое он получил в столице в коммерческой академии, развило его культурные потребности и взгляды, поэтому этому персонажу трудно выжить среди Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» стоит и перед этим героем.Однако ему не хватает характера, чтобы вырваться из их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но не смог ей помочь: ему не хватает решимости бороться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, подчиниться судьбе и оставляет ее, предчувствуя смерть Катерины. Неумение бороться за счастье обрекло Бориса и Тихона не на жизнь, а на страдания. Только Кэтрин смогла бросить вызов этой тирании. Таким образом, проблема человеческого достоинства в пьесе есть и проблема характера.Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». Они были только главными героями.

    Мнение Добролюбова

    Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» была раскрыта в статье Добролюбова, назвавшего Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины, сильной, страстной натуры, на мгновение осветила спящее «царство», как луч солнца на фоне хмурых темных туч. Добролюбов считает самоубийство Катерины Добролюбовой вызовом не только Диким и Кабановым, но и всему укладу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостнической стране.

    неизбежный конец

    Это был неизбежный конец, несмотря на то, что главный герой так чтил Бога. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она публично признала себя виновной, потому что не умела лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует рассматривать как действия, возвышающие ее человеческое достоинство.

    Катерину можно было презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижала себя, не совершала недостойных, низких поступков, они только шли против нравственности этого общества.Хотя какая мораль может быть у таких ограниченных, глупых людей? Вопрос человеческого достоинства в «Грозах» — это вопрос трагического выбора между принятием или вызовом обществу. Протест при этом грозит серьезными последствиями, вплоть до необходимости расстаться с жизнью.

    Как решается проблема греха в грозе Островского. Тема греха, возмездия и покаяния в пьесе Островского «Гроза

    ».

    Душа хотела видеть тело тощим и голодным, противным… Сама эта душа была еще тощей… и жестокость была желанием этой души. Разве душа твоя не бедность и грязь и жалкое самодовольство? … Незначительность ваших грехов вопиет к небу.

    Заратустра

    Религия и религиозность. Что мы подразумеваем под этими понятиями? По каким критериям мы оцениваем степень религиозности человека? Каковы важные компоненты этих двух понятий? На эти и другие вопросы следует опираться при рассмотрении одной из основных идей А.Пьеса Н. Островского «Гроза»

    Мы привыкли связывать понятия греха, возмездия и покаяния с понятием «религия». Более того, «грех», «возмездие», «покаяние» — это своего рода религиозные константы, опровергнуть или подвергнуть сомнению которые просто не укладывается в сознании «истинно верующего» человека.

    С позиций нравственности и нравственности принято считать, что религия (любая религия) несет в себе законы истины и справедливости, добра и прощения.Конечно, это так. Но это верно с точки зрения идеального взгляда на религию. Но если подойти к этому вопросу со стороны человеческого фактора (со стороны одного человека, индивида по отношению ко всему человечеству), то многие фундаментальные религиозные законы вступают в противоречие с личной свободой человека. Например, основные заповеди христианской религии в большинстве своем основаны на запрете, определенном табу. Нарушить запрет — значит совершить грех, стать на путь греховной жизни. «Всякий, делающий грех, делает беззаконие, а грех есть беззаконие» (1 Иоанна 3:4).Из этого следует, что вступивший на путь порока нарушает Закон Божий, следовательно, он виновен и должен опасаться наказания.

    «Все должны бояться. Не то чтобы страшно, что убьет тебя, а то, что смерть вдруг найдет тебя таким, какой ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми твоими злыми помыслами. Я не боюсь умереть, но когда Я думаю, что вдруг Я предстану перед Богом такой, какая я здесь с тобой. После этого разговор страшный. Что у меня на уме! Какой грех! Страшно это сказать!» Катерина к Варваре в конце первого акта пьесы.На самом деле Катерина совершила грех мысленно, и это ее угнетает, это как-то обесценивает ее собственную жизнь, ставя во главу угла вину и осознание этой вины как преступления

    По сути, религиозность Катерины аналогична религиозность Кабанихи: они и не помнят о милосердии и прощении, и делают из Бога страшного судью, воля которого — запрещать и наказывать. Утверждение «Бог есть любовь» теряет смысл в мире запретов. Идиллическая гармония семейной жизни состоит из формальностей.По религиозным соображениям человек, пойманный узами брака, не имеет права их разорвать. Назад дороги нет, шаг в сторону – это прелюбодеяние, а значит, грех. А если в союзе двоих нет любви, то привычка или принуждение? Остальная часть жизни человека превращается в ад. Недаром Катерина так обесценила свою жизнь. «…Со мной происходит что-то нехорошее, какое-то чудо!» Это смутное чувство, которое Катерина, конечно, не может объяснить рационально, есть пробуждающееся чувство личности. В душе героини оно, естественно, в соответствии со всем жизненным опытом купчихи, принимает форму индивидуального, личного любовь.Свою любовь Катерина воспринимает как страшный, неизгладимый грех, ибо любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, является нарушением нравственного долга, а религиозные заповеди для Катерины полны изначального смысла.

    Катерина человек и фанатик одновременно. Уже осознав свою любовь к Борису, она стремится сопротивляться ей всеми силами, но не находит опоры в этой борьбе: все вокруг уже рушится, а все, на что она пытается опереться, оказывается пустой оболочкой, лишенной подлинного нравственного содержания.Таким образом, «гроза» — это не «трагедия любви», а скорее «трагедия совести». Сознание греха не покидает Катерину даже в минуту счастья и с великой силой овладевает ею, когда счастье кончается. Катерина публично раскаивается без надежды на прощение — вот он, мотив раскаяния. Поэтому смерть Катерины предрешена и неизбежна, как бы ни были люди, от которых зависит ее жизнь. Она раскаивается перед собой. Она признается самой себе в любви, на которую у нее не хватает воли.

    «Хочу ли я смерти беззаконнику?» — говорит Господь Бог. Не для того ли, чтобы он обратился от путей своих и остался жив? «Ибо Я не хочу смерти умирающего, говорит Господь Бог, но вернись и живи!» Получается, что Катерина должна признать свою любовь преступлением и покаяться в ней, а затем вернуться обратно в тот ад, из которого ей пришлось уйти по велению любви.

    Катерина жертва не кого-либо из окружающих (что бы ни думали об этом герои пьесы), а течения жизни.

    Мир фанатизма суров. Из Бога сделали карателя. Его бесценный дар — жизнь — воспринимается как долг. Красота и любовь принимают уродливые формы. «Красота! А ты моли Бога, чтобы отнял красоту! Красота — наша гибель!» — даже разум не служит истинной воле человека. А начавшаяся стихийная гроза пугает всех (кроме Кулигина) страхом расплаты за свои грехи.

    Гроза — символ гнева Божия и кары Божией (такая символика есть и в Библии, и в святоотеческой традиции).Именно под впечатлением грозы (и в сочетании с изображением «геенны» на фресках «сводчатой ​​галереи» и с пророчествами «полубезумной дамы») Катерина признается Тихону в абсолютной измене .

    Напомним, что в споре Дикого и Кулигина по поводу установки громоотвода Кулигин называет грозу «электричеством», то есть сводит это понятие к простому явлению природы, снимает с него символическую оболочку. С другой стороны, тот же Кулигин трактует грозу в глубоко религиозно-философском ракурсе: «Гроза убьет! Не гроза, а благодать! Да благодать! Вам гроза!

    Эти «чучела» действительно были сделаны самими людьми, мирно прикрывая их якобы религиозной моралью.

    Но религия религии отличается. Вопрос об истинной и ложной религиозности очень сложен и до сих пор не решен. И сегодня многие религии под видом ложной лояльности продолжают запрещать то, что запретить невозможно.

    Все это позволяет трактовать пьесу «Гроза» как религиозно-философскую притчу. Если «гроза» — это Божий суд, то для фарисея или воинствующего язычника Бог будет грозой, а для верующих в любовь — «не грозой».»

    Идея покаяния и проблема греха связаны с традицией античного театра. Однако для человека древности понятие греха и покаяния было отличным от христианского. Герои дохристианской эпохи обращаются в храмы с просьбой совершить очистительный обряд, откупиться, принося жертвы богам. Христианское покаяние как внутреннее очищение есть чрезвычайно важный шаг вперед в нравственном развитии человечества.

    В пьесе А.Островского «Гроза», написанной в 1859 году, вопросы нравственности поставлены очень остро. Уже в самом названии звучит идея божьего наказания за грехи.

    Действие происходит в городе Калинове, расположенном на высоком берегу Волги. Название придумано и связано с устным народным творчеством. Калина, символ горькой женской судьбы, связана с образом Катерины, замужней женщины, влюбившейся в другого человека. В сказках и былинах на Калиновом мосту происходят сражения русских богатырей с чудо — юдью, поэтому можно утверждать, что в названии городка звучит мотив борьбы.Действие пьесы движет не внешний конфликт — противостояние гордой Катерины, не терпящей «напрасно», и ее свекрови Марфы Петровны Кабановой, «едящей свое хозяйство». Сюжетная весна — это внутренний конфликт — борьба Катерины со своим грехом. Этот трагический конфликт героини с самой собой неразрешим и связан с идеей покаяния. Измену мужу Катерина воспринимает как грех, в котором нужно каяться, который нельзя излить «до гроба».Прежде всего она не прощает себя, поэтому и не способна простить другого. Отчаявшаяся женщина даже представить себе не может, что кто-то может ее простить. О муже, который ее простил, готова все забыть. Катерина говорит: «Ласька — что он мне хуже побоев». Возможно, что христианская позиция Тихона вызывает у героини новые внутренние терзания. Она с еще большей силой ощущает свою вину. сознание вины за Катерину.Она думает, что страдания в земной жизни искупят ее грехи в будущей жизни.

    Почему Катерина раскаивается, хотя и не верит в прощение? Для ее религиозного, почти фанатичного сознания невыносима мысль о совершенном грехе. С точки зрения благочестивого верующего муж — это Бог, жена — это церковь. Изменять на мужа — значит отпасть от Бога, предать веру.

    Мотив греха пронизывает всю пьесу. Уже в первом действии, когда Катерина признается Варваре, что полюбила другого, а вслед за этим появляется полусумасшедшая дама и предсказывает, что «красота ведет в омут», мотив греха начинает отчетливо звучать.Мы слышим его в словах Варвары о даме, согрешившей с юных лет, а теперь решившей наставить других на путь истинный. Этот мотив греха чувствуется и в страхе Екатерины перед грозой. Бедная женщина боится не смерти, а того, что буря настигнет ее с греховными помыслами, и она предстанет перед Богом «все как есть», без покаяния. Имя «Катерина» в переводе с греческого означает «чистая». героиня не терпит внутренней «нечистоты», ее мучает мысль о собственной греховности.

    Кульминация моральных терзаний героини наступает в четвертом акте. В чем причина национального покаяния героини? Разразилась гроза, и калиновцы прячутся от ее раскатов в полуразрушенной галерее, на стенах которой нарисована огненная геенна. В душе Катерины разразилась гроза, она близка к безумию. Со слов Варвары мы узнаем о невыносимых нравственных муках женщины, она готова в любой момент «бухнуть» ей под ноги и покаяться в своем грехе.Внутреннее беспокойство в душе героини нарастает. Ее мучает буквально все. И назидание Кабанихи, что надо вести себя так, чтобы не бояться грозы. И шутливое высказывание Тихона: «Покайся, Катя, тебе будет лучше». И пророчество новоявленной дамы. И разговоры калиновцев о «ненумерованном» цвете облака и о том, что кто-нибудь обязательно убьет. Молитва не спасает Катерину: она видит на стене изображение огненного ада.Душа героини разрывается на части: «Все сердце рвалось! Я больше не могу этого выносить! Наступает кульминация как пьесы, так и душевных терзаний Катерины. Сцена покаяния на публике напоминает сцену покаяния Раскольникова, хронологически более поздняя. Возможно, Достоевский создал этот эпизод не без влияния Островского.

    Все детали пьеса подчинена задаче раскрытия трагического конфликта, развивается не внешнее действие, а внутреннее — борьба в душе Катерины все более и более разгорается.Никто из героев пьесы не соперник Катерине в этом ее моральном поединке, свидетельствующем о ее глубочайшей совести. Не лицемерная странница Феклуша, признающая в себе только один грех — чревоугодие. Ни Глаша, упрекая странников в их

    постоянных интригах друг против друга. Не Дикий, в чьей душе лишь тусклый свет правды. Во время Великого поста он по привычке обругал пришедшего за чеком мужика, а потом, опомнившись, лег у его ног, прося прощения.А вот «матерящийся» Дикой христианин лишь формально. Как язычник, он понимает покаяние как внешне действенное средство, но не внутреннее очищение.

    Катерина по-христиански осознает свой грех, но она еще недостаточно христианка, чтобы безгранично верить в милосердие Творца. Воспитанная в атмосфере любви, тепла и красоты, она воспринимает веру в Бога только с поэтической стороны. Она не верит в возрождение человека, в воскресение его души через страдания, покаяние и искупление.Для нее покаяние превращается в самопроклятие. Нетерпеливая, пылкая, она самовольно лишает себя жизни, совершая еще более тяжкий грех.

    Цели урок :

    Образовательные:

      организовать деятельность учащихся по обобщению и систематизации знаний в рамках темы урока.

      раскрыть жизненные позиции главной героини произведения, оказавшейся в ситуации нравственного выбора.

    Проявление:

      развитие умения выражать собственное мнение по обсуждаемым вопросам, готовность студентов к самоопределению, принятию решений и выбору личной позиции.

      развитие умения самостоятельно подбирать материал по заданной теме.

      развивать умение работать в команде, формулировать и отстаивать свою точку зрения.

      развитие творческих способностей учащихся.

    Образовательные:

      формирование нравственных ориентиров у школьников.

      способность распознавать истинные и ложные значения.

      формирование уважения к праву каждого человека иметь свою позицию, точку зрения.

      привитие интереса к изучению произведений искусства.

    Оборудование:

    портрет А.Н. Островского, драма А.Н. Островского «Гроза», критические статьи, словарь С.И. Ожегова, мультимедийный проектор, отрывки из фильма «Гроза», песня «Заросли стежки-дорожки», доклады студентов.

    Тип урока:

    Обобщение и систематизация знаний и методов деятельности учащихся.

    Форма проведения:

    урок рефлексии.

    Технология:

    групповая работа, диалог культур, дискуссия.

    Во время занятий.

    1.Оргмомент.

    2.Слово учителя. Драма «Гроза» оставляет неоднозначное впечатление после прочтения. Именно поэтому пьеса вызвала массу противоречивых откликов как после постановки произведения, так и позже, много лет спустя. Попробуем и мы разобраться в непростой ситуации, которая возникает перед нами.

    Главный вопрос, на который мы должны с вами ответить: была ли преступлением любовь Катерины Кабановой из пьесы А. Островского «Гроза»? Заслуживала ли бедная женщина такого страшного наказания?

    Обратите внимание на ключевые слова в названии урока: грех, покаяние, возмездие.

    Вы заранее разделены на 3 группы. Каждый получил по одной концепции. Слушаем 1 группу.

    Значение слова «грех»:

    Предосудительный поступок

    Пример: Вспомни грехи прошлого. Грехи молодости (шутит). Не поставь плохо, не введи вора в грех (последний).

    2.-У верующих: нарушение религиозных заповедей, правил Пример: в грехах. грехи. Возьмите г. За душу (делать плохо; просто.).

    3.-грешный, Пример: Обижаться на г.старость Г. (нельзя, не следует обижаться, недовольствоваться).

    4. То, что лежит на совести, отягощает ее чувством вины. Г. на душе. Возьми г на свою душу. Снять город с души. Все мы не без греха. Вопросы к группе 1.

    Каким образом это слово может быть использовано по отношению к поступку Катерины?

    Когда вы говорите «грех», какой персонаж первым приходит на ум? (Катерина). Почему? (изменила мужу).

    Почему Катерина изменяет Тихону? Что заставляет ее пойти на это?

    Он попадает в дом Кабановых, женившись на Тихоне, не то чтобы по любви, а потому, что так должно быть.Она занимает место своей невестки, нелюбимой и неуважаемой.

    2 чем Катерина отличается от других персонажей

    Природа сильная и свободная, чистая и светлая, любящая и искренняя, но в мире, где ей приходится жить, эти качества просто недоступны пониманию.

    3 мир, в котором живет героиня

    Мир Катерины наполнен поэзией и красотой. Они во всем: в омовении родниковой водой, в рассказах и песнях странников, в молитвах, даже в золотом шитье по бархату.И не было принуждения ко всему этому в девичестве. После замужества Катерина потеряла чувство свободы, радость жизни. «Бандаж» убивает красоту и поэзию, а значит, разрушает мир Катерины. (смотрит отрывок из фильма «Гроза»: «Знаешь, как я жила раньше?»)

    4 в чем трагедия Катерины

    Катерина не хочет и не может жить по законам «темного царство». В этом главная причина ее трагедии, трагедии свободного человека, вынужденного жить в неволе, вынужденного изменить своим нравственным убеждениям.В доме Кабанихи «все как бы из неволи». Сердце Катерины жаждет любви, она готова ответить сильным чувством на любое доброе слово, обращенное к ней, но героиня живет в городе «без любви».

    5. Добролюбов о Екатерине

    Характер мечтательный, впечатлительный, с характером преимущественно «любвеобильный, идеальный».

    В то же время у Катерины пылкая и страстная душа. Женщина не только со страстным, но и с сильным характером.Способен на полный разрыв с постылым окружением и жизнью. «Луч света в темном царстве». Ее самоубийство как бы на мгновение осветило безудержный мрак «темного царства».

    Такая впечатлительная, поэтически настроенная и в то же время решительная женщина попадает в затхлую атмосферу лицемерия и надоедливой мелочной заботы.

    Этим и объясняется конфликт Катерины как с «темным царством», так и с самой собой. Трагичность положения Катерины осложнялась еще и тем, что она была выдана замуж за человека, которого не знала и не могла любить, как ни старалась быть ему верной и любящей женой.

    С чего начинаются несчастья Катерины?

    Несчастья Катерины начинаются после того, как, выйдя замуж за Тихона Кабанова, она переезжает в его дом. Там молодая женщина понимает, что попала в чуждую ей среду, в царство невежества, инерции и тирании. Катерина всеми силами пытается противостоять ему, что выражается в конфликте с самой яркой представительницей этого мира — Марфой Игнатьевной Кабановой.

    Почему между Катериной и Кабановой возникает неприязнь?

    Вражда, сразу возникшая между свекровью и невесткой, во многом основана на различии их характеров.

    Как формировался внутренний мир Катерины?

    Внутренний мир Катерины в основном формировался в соответствии с образом жизни, который она вела до замужества. Она росла доброй, отзывчивой, очень религиозной (находила утешение, силу в вере) и мечтательной. Ее воображение уносило ее далеко от бесцветного мира, в котором она теперь жила. Одной из главных черт, отличающих Катерину от других, является то, что она заботится о сути всего происходящего, а не о форме; она не может жить среди мертвых формул, потерявших смысл.

    В чем Кабанова видит смысл жизни?

    А для Марфы Игнатьевны соблюдение порядка, строгое следование древним устоям — смысл и цель жизни. Она охотно ищет отступников. Но соблюдение правил «Домостроя» служит только объяснением удушения им всех проявлений жизни и воли деспотизма.

    Как ты можешь это объяснить. Что Катерина решила изменить мужу?

    Сначала Катерина пытается примириться с атмосферой, в которую попала, погасить свой протест против «увядания» под гнетом Марфы Игнатьевны.Но постоянное давление, ущемление прав и одиночество сделали свое дело: Катерина выступила против. Ее протест нашел выражение в любви к племяннику Дикого Борису Григорьевичу, так как любовь — единственное, в чем могла выразить себя женщина того времени.

    А теперь, поняв, в каком положении оказалась Катерина, как можно винить ее в непроизвольном порыве, внезапном ощущении? Ведь девушка очень рано вышла замуж. «Тебе не надо было ходить в девчонки, а сердце еще не покинуло тебя!» — говорит ей Варвара.И кому они его отдали? Для того, кто не может без «маминого» слова шагнуть, не говоря уже о жене! Так Катерина оказалась наедине с Марфой Игнатьевной.

    Поэтому Катерина подсознательно ищет того, кто мог бы стать ей опорой, оказать ей поддержку, понять ее. Она выбирает Бориса, потому что, на первый взгляд, он сильно отличается от тех людей, которые окружали героиню. Но постепенно становится ясно, что Борис Григорьевич всего лишь «образованный Тихон».В нем нет той решимости, которая есть в Кэтрин. Он, видя всю нелепость мира Диких и Кабановых, не может и не хочет сделать ничего, чтобы избавиться от его влияния и, вопреки ему, быть счастливым с любимой. Подобно Тихону, Борис только жалуется на свою судьбу и причитает: «О, если бы силы были!» Для него Катерина слишком сложная, глубокая натура. Он подсознательно это понимает и через некоторое время хочет отойти от нее, убежать.

    Героиня, мечтающая найти у Бориса утешение, надежду и новые силы, погружается в чувство, словно в водоворот, не думая о последствиях и не боясь никакого суда: ни божьего, ни человеческого.

    Но безгрешны ли остальные персонажи пьесы?

    Тихон не вступается за жену, Борис соблазняет и уходит, Варвара помогает обмануть его мать и ее брата. Так почему же мы помним Катерину в первую очередь? Она единственная, кто раскаивается перед другими в содеянном (не раскаивается, а раскаивается). Это подводит нас ко второй проблеме: проблеме покаяния. Слово второй группе. Значение слова «раскаяние»:

    Раскаяние

    1) а) Добровольное признание в совершенном проступке.б) Признание вины за что-л. ошибки. 2) исповедание своих грехов перед священником; признание. 3) разл. раскаяние в чем-л. …

    прокат. «2. Высокий. Добровольное признание в совершенном проступке, в ошибке. Искреннее, искреннее, публичное признание в слабости

    Но, через некоторое время, неизбежно приходит прозрение. Катерина понимает, что совершила тяжкий грех, изменив ей муж.И все отговорки, все надежды на будущее отступают и рушатся перед страшным словом «измена».

    Чтобы продолжить отношения с Борисом после приезда мужа, надо было прятаться, хитрить; она не хотела и не умела. Она не хотела жить, как Варвара: «Делай, что хочешь, лишь бы это было зашито и прикрыто».

    о Катерине

    Варвара говорит: «Ты какая-то хитрая», то есть странная, сложная, непонятная.

    «Я родилась такой горячей», — сказала она. — Мне было еще шесть лет, не больше, так я и поступил! Обидели меня чем-то дома, но дело было к вечеру, было уже темно; Я выбежал на Волгу, сел в лодку и оттолкнул ее от берега.На следующее утро они нашли его в десяти милях отсюда! «Эх, Варя, ты не знаешь моего характера! — признается она. — Конечно, не дай Бог этому случиться! Я выброшусь в окно, брошусь в Волгу. Я не хочу здесь жить и не буду, хоть ты меня и порежь!»

    Любовь в жизни Катерины

    Катерина любит не так, как женщин вокруг нее.Она готова на все ради любимого человека, даже превзойдя те понятия о грехе и добродетели, которые были для нее священны.Внутренняя чистота и правдивость не позволяют ей лгать в любви, обманывать, притворяться. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Если я не боялся греха за вас, то убоюсь ли я суда человеческого? — расскажет она Борису.

    Если для многих людей самым страшным наказанием является человеческий суд, то для Катерины самое страшное наказание — угрызения совести. Конечно, совершая «преступление», она знала, что обратит против себя всех жители города Калинова.Но героиня рассуждала: «Если я не боялась греха, то убоюсь ли я

    суда человеческого? Сразу вспоминается фраза Грибоедова: «Кто такие судьи?» (в городе Калинове нет безгрешных, а у них все «шито-крыто»).

    Такое положение невыносимо для Катерины: дни и ночи она думала, страдала и решила, что ей нужно покаяться, заявить о содеянном.И это будет не признание вины, не отказ от права на свободу, а, наоборот, единственная форма защиты внутренней свободы — свобода ее совести.

    Гроза, пророчество безумной дамы, картина Страшного суда, которую она видит на стенах галереи – все это доводит ее до исступления, и в таком состоянии героиня признается мужу в своем «грехе». «на глазах у всех. Катерина не раскаивается в содеянном в отсутствие мужа, а только раскрывается, чтобы признаться во искуплении своей вины.

    (Просмотр отрывка из фильма «Гроза» (сцена исповеди)).

    Группа 3.Возмездие.

    Возмездие, вознаграждение и наказание, оплата по заслугам, вознаграждение; вернуться, вернуться.

    Плата, взятка, наказание, наказание за какое-то н. поступок. Заслуженное возмездие. Получите возмездие.

    Настоящим возмездием для Катерины стал не человеческий суд, а раскаяние. (Чтение монолога Катерины «Нет, нигде…» на слова «Где теперь?» Прослушивание фрагмента песни «Выросли швы-дорожки…»).

    Почему Катерина решает покончить с собой? (Чтение монолога «Куда теперь? Домой?»)

    Заслужила ли Катерина такую ​​судьбу? Был ли другой исход событий?

    Какие выводы мы можем сделать? Самоубийство Кэтрин — сила или слабость?

    Возможна ли такая ситуация в какое-либо другое время или она характерна только для эпохи Островского?

    (стихи Беллы Ахмадуллиной «О, мой застенчивый герой…».)

    Итог, вывод.

    Домашнее задание. Написать письмо одному из персонажей драмы.

    Тема греха, возмездия и покаяния весьма традиционна для русской классической литературы. Достаточно вспомнить такие произведения, как «Очарованный странник» Н.С. Лескова, «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова, «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевский и многие другие. Безусловно, появление этой темы в русской литературе не случайно — это отражение христианского мировоззрения, принципов религиозной нравственности, присущих самым разным слоям населения России XIX века.Эта же тема развивается в его социально-психологической драме «Гроза» и А.Н. Островского, одного из выдающихся мастеров русской драматургии.

    Драма «Гроза», написанная в 1859 г. на основе реальных жизненных впечатлений, рисует яркую картину жизни провинциального поволжского города, мещанско-купеческой среды. Главная героиня Катерина — жена купца Тихона Кабанова. Она незаурядная личность — искренняя, не способная лицемерить, свободолюбивая и естественная.Такой героине трудно ужиться в семье, где все подчиняются властной, деспотичной матери, где безвольный и бесхарактерный

    ее муж не может служить ей опорой и защитой. Но Катерина также глубоко религиозна. Уже в этом заключается противоречие между свободолюбивым, открытым характером героини и проповедью христианского смирения и терпения. С этим же связан и мотив грозы, необоснованного страха Катерины перед этим природным явлением: она боится не смерти, а того, что умрет без покаяния, не успев совершить все необходимые религиозные обряды.Страшно то, «что смерть вдруг найдет тебя такой, какая ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми твоими лукавыми помыслами», — признается Катерина Варваре. Свою зарождающуюся любовь к Борису она считает «страшным грехом», пытаясь сломить и обмануть себя, что будет любить только своего мужа. Сцена ухода Тихона является решающей для дальнейшего развития действия. Катерина была грубо унижена свекровью, не поняла и оттолкнула Тихона, ввела в соблазн Варвару, дав ключ от ворот.Автор, как мастер психологического анализа, раскрывает душевное состояние героини: почему она, прекрасно осознавая греховность, табу своей любви, не в силах ей противостоять. Она ясно понимает, что «погубила» свою душу, и для нее это самая страшная трагедия. В этом Катерина противостоит всем остальным персонажам — Варваре, Кудряшу, самому Борису, для которых главное — тайна, чтобы все было «зашито и прикрыто», чтобы «никто даже не узнал» об этой любви . Катерину не интересует чужое мнение, общественная репутация — все это мелочно и ничтожно по сравнению с трагедией загубленной смертным грехом души.«Если я не боялся греха за вас, убоюсь ли я суда человеческого?» — говорит она Борису. Поэтому «Гроза» — не столько трагедия любви, сколько трагедия совести, крах внутреннего мира героини, вынужденной жить по правилам лицемерной общественной морали. Нравственность общества и нравственность истинно религиозная — две разные вещи, как показывает нам автор. И как правоверная Катерина не могла делать вид перед мужем, что ничего не произошло: она находилась в состоянии, близком к истерике, да так, что даже Кабаниха чувствовала, что что-то не так.В сцене публичного покаяния Катерины Островский снова проявляет себя как тонкий психолог: он снова связывает душевное состояние героини с грозовым мотивом, и мы видим, как каждая, казалось бы, мелочь влияет на дальнейший исход событий. Случайные реплики прохожих, угрозы со стороны сумасшедшей дамы, фреска на стене часовни — все это по капле переполняет терпение героини, и она падает на колени, исповедуясь в совершенном грехе. Опять же, есть контраст между истинно верующей душой и лицемерным поведением обычных людей.Самое главное для Тихона — скрыть все от мамы, а для Марфы Игнатьевны — доказать свою правоту. Теперь Катерина становится изгоем общества: все смеются ей в глаза, упрекают «на каждом слове». Здесь нет места ни прощению, ни милосердию. В ответ на слова Кулигина о том, что врагов надо прощать, Тихон отвечает: «Давай, поговори с мамой, что она тебе на это скажет». Борис Григорич тоже слаб, не в силах защитить Катерину. Бедная женщина мечтает о последнем свидании, считая во всем только себя виноватой.Она мечтает о смерти как об избавлении от мук, теперь ей все равно: «Я погубила свою душу». А распрощавшись с Борисом, она еще яснее осознает, что жить ей больше незачем: ей противен дом, его стены, люди. Уже испорченная душа безразлична к греху самоубийства; для него гораздо важнее, что «вы не можете жить». Критики расценивали самоубийство Катерины по-разному: и как протест личности против устоев «темного царства» (Н. А. Добролюбов), и как простую глупость (Д. И. Писарев).Но, наверное, можно говорить о трагедии истинно религиозной личности в мире общепринятой лицемерной морали, где грех просто прикрывается внешней порядочностью и ложью, и нет места прощению и милосердию. Катерина дорого заплатила за свою незаурядность, исключительность, стремление к любви и счастью. Придет ли в этом обществе возмездие за загубленную душу? Можно ли считать слова Тихона, которые он в гневе бросил матери: «Мама, ты ее погубила… нечто освежающее и ободряющее» (Н. А. Добролюбов). Но характер главного героя, искренней, яркой личности, способной на беззаветную любовь и самоотверженность, стал одним из самых ярких персонажей русской драмы и вызывает симпатию читателей, хотя героиня — грешная, заблудшая душа.

    Тема греха, возмездия и покаяния весьма традиционна для русской классической литературы. Достаточно вспомнить такие произведения, как «Очарованный странник» Н.С. Лескова, «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасов, «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевский и многие другие. Безусловно, появление этой темы в русской литературе не случайно — это отражение христианского мировоззрения, принципов религиозной нравственности, присущих самым разным слоям населения России XIX века. Эта же тема развивается в его социально-психологической драме «Гроза» и А.Н. Островского, одного из выдающихся мастеров русской драматургии.

    Драма «Гроза», написанная в 1859 г. на основе реальных жизненных впечатлений, рисует яркую картину жизни провинциального поволжского города, мещанско-купеческой среды.Главная героиня Катерина — жена купца Тихона Кабанова. Она незаурядная личность — искренняя, не способная лицемерить, свободолюбивая и естественная. Такой героине сложно ужиться в семье, где все подчиняются властной, деспотичной матери, где безвольный и бесхарактерный муж не может служить ей опорой и защитой. Но Катерина также глубоко религиозна. Уже в этом заключается противоречие между свободолюбивым, открытым характером героини и проповедью христианского смирения и терпения.С этим же связан и мотив грозы, необоснованного страха Катерины перед этим природным явлением: она боится не смерти, а того, что умрет без покаяния, не успев совершить все необходимые религиозные обряды. Страшно то, «что смерть вдруг найдет тебя такой, какая ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми твоими злыми помыслами», — признается Катерина Варваре. Свою зарождающуюся любовь к Борису она считает «страшным грехом», пытаясь сломить и обмануть себя, что она будет любить только своего мужа, заставляя взять с нее «страшную клятву», чтобы она ни о ком не смела думать .Сцена ухода Тихона является решающей для дальнейшего развития действия. Катерина была грубо унижена свекровью, не поняла и оттолкнула Тихона, ввела в соблазн Варвару, дав ключ от ворот. Автор, как мастер психологического анализа, раскрывает душевное состояние героини: почему она, прекрасно осознавая греховность, табу своей любви, не в силах ей противостоять. Она ясно понимает, что «погубила» свою душу, и для нее это самая страшная трагедия.В этом Катерина противостоит всем остальным персонажам — Варваре, Кудряшу, самому Борису, для которых главное — тайна, чтобы все было «зашито и прикрыто», чтобы об этой любви «никто даже не узнал». Катерину не интересует чужое мнение, общественная репутация — все это мелочно и ничтожно по сравнению с трагедией загубленной смертным грехом души. «Если я не боялся греха за вас, убоюсь ли я суда человеческого?» — говорит она Борису. Поэтому «Гроза» — не столько трагедия любви, сколько трагедия совести, крах внутреннего мира героини, вынужденной жить по правилам лицемерной общественной морали.Нравственность общества и нравственность истинно религиозная — две разные вещи, как показывает нам автор. И как правоверная Катерина не могла делать вид перед мужем, что ничего не произошло: она находилась в состоянии, близком к истерике, да так, что даже Кабаниха чувствовала, что что-то не так. В сцене публичного покаяния Катерины Островский снова проявляет себя как тонкий психолог: он снова связывает душевное состояние героини с грозовым мотивом, и мы видим, как каждая, казалось бы, мелочь влияет на дальнейший исход событий.Случайные реплики прохожих, угрозы со стороны сумасшедшей дамы, фреска на стене часовни — все это по капле переполняет терпение героини, и она падает на колени, исповедуясь в совершенном грехе. Опять же, есть контраст между истинно верующей душой и лицемерным поведением обычных людей. Самое главное для Тихона — скрыть все от мамы, а для Марфы Игнатьевны — доказать свою правоту. Теперь Катерина становится изгоем общества: все смеются ей в глаза, упрекают «на каждом слове».Здесь нет места ни прощению, ни милосердию. В ответ на слова Кулигина о том, что врагов надо прощать, Тихон отвечает: «А ну-ка, поговори с мамой, что она тебе на это скажет». Борис Григорич тоже слаб, не в силах защитить Катерину.Бедная женщина мечтает о последнем свидании,считая виноватой во всем только себя.Смерть ей снится как избавление от мук,теперь ей все равно:»Я погубила свою душу».И простившись с Борисом, она еще яснее осознает, что жить ей больше незачем: ей противен дом, его стены, люди.Уже испорченная душа безразлична к греху самоубийства; для него гораздо важнее, что «жить невозможно». Критика расценила самоубийство Катерины по-разному: и как протест личности против устоев «темного царства» (Н. А. Добролюбов), и как простую глупость (Д. И. Писарев). Но, наверное, можно говорить о трагедии истинно религиозной личности в мире общепринятой лицемерной морали, где грех просто прикрывается внешними приличиями и ложью, и нет места прощению и милосердию.Катерина дорого заплатила за свою незаурядность, исключительность, стремление к любви и счастью. Придет ли в этом обществе возмездие за загубленную душу? Можно ли считать слова Тихона, в гневе брошенного им товарищем

    Нравственные проблемы в пьесах Островского. Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза» Тема Родины и природы в лирике С. А. Есенина

    нравственные проблемы в спектакле «Гроза» и получили лучший ответ

    Ответ Валеры —14-88 — [гуру]
    В основе драмы «Гроза» лежит образ пробуждающегося чувства личности и нового мироощущения к миру.
    Островский показал, что даже в окостеневшем мирке Калинова может возникнуть характер поразительной красоты и силы. Очень важно, что Катерина родилась и сформировалась в таких же калиновских условиях. В экспозиции спектакля Катерина рассказывает Варваре о своей жизни в детстве. Главный мотив ее рассказа – всепроникающая взаимная любовь и воля. Но это была «воля», ничуть не противоречащая многовековому укладу замкнутой жизни женщины, весь круг мыслей которой ограничивался домашним трудом и религиозными мечтами.
    Это мир, в котором человеку не приходит в голову противопоставлять себя общему, так как он еще не отделяет себя от этой общности, и поэтому здесь нет ни насилия, ни принуждения. Но Катерина живет в эпоху, когда исчез самый дух этой морали — гармония между личностью и представлениями среды и закостенелая форма отношений держится на насилии и принуждении. Чуткая душа Катерины уловила это. «Да, здесь все как будто вышло из рабства.
    Очень важно, что именно здесь, в Калинове, в душе героини рождается новое отношение к миру, новые чувства, еще не понятные самой героине: «Что-то во мне есть такое необыкновенное. Я как будто снова начинаю жить, или… не знаю».
    Это смутное чувство — пробуждающееся чувство личности. В душе героини оно воплощается в любви. Страсть рождается и в Катерине растет Пробужденное чувство любви воспринимается Катериной как страшный грех, ибо любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, является нарушением нравственного долга.Катерина не сомневается в верности своих нравственных представлений, она только видит, что никому из окружающих нет дела до истинной сущности этой нравственности.
    Она не видит исхода своих мучений, кроме смерти, и именно полное отсутствие надежды на прощение толкает ее на самоубийство — грех еще более тяжкий с христианской точки зрения. «Все-таки я погубил свою душу».

    Ответ от 2 ответа [гуру]

    Эй! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: нравственные проблемы в спектакле «Гроза»

    Ответ от Марина Скородумова [новичок]

    Ответ от L l [активный]
    Сводка и задачи, аргументы для экзамен на произведение «Гроза» Островского

    Ответ от Иришка [новичок]
    Островский очень хорошо знал такую ​​часть общества, как купечество, и просматривал в ней центр городской жизни.В этом слое можно проследить все типы символов. Центральной моральной проблемой является борьба между окружающей средой и личностью. Эта проблема раскрывается в центре основного конфликта произведения, где можно увидеть столкновение пылкой души и обыденных, бесчувственных традиций купеческого быта. В этом обществе все беззаконные и жестокие поступки совершаются под прикрытием знати. Трудно смириться с этим самообманом и лицемерием, особенно такому живому и возвышенному человеку, как Катерина Кабанова.Это столкновение справедливости и душевности с лицемерием и лицемерием, которое мы наблюдаем в этой пьесе, позже один из критиков назовет «лучом света в темном царстве».
    Следующая проблема — понимание греха. Катерина изменяет мужу и не может себе этого простить. Она находит единственно правильный выход – это публичное покаяние. Но не это главное в данной проблеме. Главным вопросом здесь остается решение вопроса о грехе. Как правило, в нашем обществе самоубийство считается чуть ли не самым страшным грехом.Но понимание греха Катериной существенно отличается от этого вывода. Самым страшным грехом она считает жить в этом бездушном и полном несправедливости обществе.
    Еще одна важная нравственная проблема в пьесе Островского — проблема человеческого достоинства. Эта проблема тесно переплетается с основной проблемой работы. Из всех персонажей чувство собственного достоинства есть только у Катерины. Она защищает его своим решением покинуть этот мир. Остальная молодежь города не в состоянии протестовать против унижений и постоянных нравоучений со стороны своего окружения.

    Ответ от Вита Милкина [гуру]
    Семейные устои.
    Любовь новое чувство (любить законного мужа, любить любимого человека).
    Можно ли побороть это чувство.
    Должен ли я драться с ним?
    Нравственно ли любить не мужа?
    Можно ли идти против мнения семьи, свекрови, соседей.
    Какая современная пьеса!

    Проблема отцов и детей

    Проблема самореализации

    Проблема с питанием

    Любовная проблема

    Конфликт старого и нового

    Тест продукта

    Проблематикой произведения в литературоведении называется круг проблем, так или иначе затронутых в тексте.Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В данной работе речь пойдет о проблематике «Гроза» Островского. Литературное призвание А. Н. Островский получил после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «Приданое», «Доходное место» — эти и многие другие произведения посвящены социально-бытовым темам, но вопрос о проблематике пьесы «Гроза» следует рассмотреть отдельно.

    Спектакль был неоднозначно воспринят критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, Ап.Григорьев заметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. История «Грозы», на первый взгляд, довольно проста: все основано на любовном конфликте. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока ее муж уехал в другой город по делам. Не в силах справиться с угрызениями совести, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу. Однако за всей этой приземленной, обыденной жизнью кроются гораздо более масштабные вещи, грозящие разрастись до космических масштабов.Добролюбов называет описанную в тексте ситуацию «Темным царством». Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их безропотное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало людей такими, что люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И вот «темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно увидеть, насколько широко раскрыта проблематика произведения «Гроза».Проблемы в «Грозах» Островского разнообразны, но не имеют иерархии. Каждая проблема, взятая в отдельности, важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было неоспоримым, а жены и дочери практически бесправными. Семью возглавляет Марфа Игнатьевна, вдова.Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о своих детях, приказывая им делать то, что ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын Тихон — человек слабый и бесхребетный. Мать, кажется, хотела видеть его таким, ведь в этом случае легче контролировать человека. Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; в одной из сцен он признается, что у него вообще нет собственной точки зрения.Ни себя, ни жену Тихон не может уберечь от истерик и жестокости матери. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко врет маме, девушка даже поменяла замок на калитке в саду, чтобы беспрепятственно ходить на свидания с Кудряшем. Тихон ни на какой бунт не способен, а Варвара сбегает из родительского дома с возлюбленным в финале пьесы.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблемах «Гроза», нельзя не упомянуть и этот аспект.Задача реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит сборка вечного двигателя, изготовление громоотвода и получение электричества. Но весь этот темный, полуязыческий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смеется над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним. Борис после разговора с Кулигиным понимает, что изобретатель никогда не изобретет ни одной вещи. Возможно, это понимает и сам Кулигин.Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, каковы те, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен так остро чувствовать конфликт между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема с питанием

    В городе Калиново власть не в руках соответствующих органов, а в руках тех, у кого есть деньги. Доказательством тому служит диалог Дикого торговца с мэром.Мэр сообщает торговцу, что на последнего есть жалобы. На это Савл Прокофьевич отвечает примерно. Дикий не скрывает, что обманывает простых мужчин, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то можно красть и у простых жителей. У Калинова номинальная власть абсолютно ничего не решает, и это в корне неправильно. Ведь оказывается, что жить в таком городе без денег просто невозможно. Дикий возомнил себя чуть ли не царем-батюшкой, решающим, кому давать деньги в долг, а кому нет.«Итак, знай, что ты червь. Захочу — помилую, захочу — раздавлю», — так отвечает Дикий Кулигин.

    Любовная проблема

    В «Грозах» проблема любви реализуется в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, хотя никаких чувств кроме жалости к нему не испытывает. Катя бросается из крайности в крайность: думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства Кати к Борису вспыхивают мгновенно. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет против общественного мнения и христианской морали. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис, как и она, неспособен жить в замороженном городе и врать ради наживы. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, и в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало. К сожалению, девушка ошиблась насчет Бориса.Юноша оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с Диким ради получения денег, говорил с Варварой, что чувства к Кате лучше держать в секрете как можно дольше.

    Конфликт старого и нового

    Речь идет о противостоянии патриархального образа жизни новому порядку, предполагающему равенство и свободу. Эта тема была очень актуальна. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство было отменено в 1861 году.Социальные противоречия достигли апогея. Автор хотел показать, к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Это подтверждают заключительные слова Тихона. «Хорошо тебе, Катя! И зачем я остался жить на свете и страдать! » В таком мире живые завидуют мертвым.

    Больше всего это противоречие отразилось на главном герое пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка задыхалась в атмосфере, которую долгое время создавали калиновцы.Она честна и чиста, поэтому ее единственное желание было таким маленьким и таким большим одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как ее воспитали. Катерина видит, что все совсем не так, как она себе представляла до замужества. Она не может позволить себе даже искреннего порыва — обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может ее понять. Катерина остается одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не выдержала такого давления, она находит спасение в смерти.Смерть освобождает Катю от бремени земной жизни, превращая ее душу в нечто светлое, способное улететь из «темного царства».

    Можно сделать вывод, что проблемы в драме «Гроза» значительны и актуальны по сей день. Это нерешенные вопросы человеческого существования, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса пьесу «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

    Тест продукта

    Александр Николаевич осветил важнейшую и особенно актуальную в то время проблему человеческого достоинства.Аргументы, позволяющие считать его таковым, весьма убедительны. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна хотя бы потому, что поднятые в ней вопросы продолжают волновать нынешнее поколение спустя много лет. К драме обращаются, изучают и анализируют, и интерес к ней не ослабевает и по сей день.

    В 50-60-е годы XIX века особое внимание писателей и поэтов привлекали три темы: появление разночинной интеллигенции, крепостное право, положение женщины в обществе и семье.Кроме того, была еще одна тема — произвол денег, произвол и ветхозаветная власть среди купцов, под ярмом которых находились все члены семьи, а особенно женщины. А. Н. Островский в своей драме «Гроза» поставил задачу разоблачения духовного и экономического произвола в так называемом «темном царстве».

    Кого можно считать носителем человеческого достоинства?

    Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» является важнейшей в этом произведении.Следует отметить, что в пьесе очень мало персонажей, о которых можно было бы сказать: «Это достойный человек». Большинство персонажей либо безоговорочно отрицательные персонажи, либо невыразительные, нейтральные. Дикие и Кабаниха — идолы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные существа, способные только повиноваться; Кудряш и Варвара — люди безрассудные, тянущиеся к сиюминутным удовольствиям, неспособные к серьезным переживаниям и размышлениям. Из этого ряда выпадают только эксцентричный изобретатель Кулигин и главная героиня Катерина.Проблему человеческого достоинства в драме «Гроза» можно кратко охарактеризовать как противопоставление этих двух героев обществу.

    Изобретатель Кулигин

    Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий немалыми талантами, острым умом, поэтической душой и желанием бескорыстно служить людям. Он честный и добрый. Не случайно Островский доверяет ему оценку отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир.Однако, хотя Кулигин и вызывает сочувствие, он все же не в состоянии постоять за себя, поэтому спокойно переносит грубость, бесконечные насмешки и оскорбления. Он образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь прихотью. Изобретателя пренебрежительно называют алхимиком. Он жаждет общего блага, хочет установить в городе громоотвод, часы, но косное общество не хочет принимать никаких нововведений. Кабан, который является воплощением патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой.Дикой никогда не поймет, что молния на самом деле электричество. Он даже не знает этого слова. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может быть ремарка Кулигина «Жестокие нравы-с, в нашем городе жестоки!», благодаря введению этого персонажа получает более глубокое освещение.

    Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Только Катерина протестует. Несмотря на свою слабость, это все же сильная натура. В основе сюжета трагический конфликт между образом жизни и реальным чувством главного героя.Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрывается в противопоставлении «темного царства» и «луча» — Катерины.

    «Темное королевство» и его жертвы

    Жители Калинова делятся на две группы. Одну из них составляют представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикий. В другую входят Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Это жертвы «темного царства», которые чувствуют его жестокую силу, но протестуют против нее по-разному.Через их действия или бездействие раскрывается проблема человеческого достоинства в драме «Гроза». Замысел Островского состоял в том, чтобы показать с разных сторон влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.

    Персонаж Катерины

    Интересен и сильно выделяется на фоне той среды, в которой она невольно оказалась. Причина драмы жизни именно в ее особом, исключительном характере.

    Эта девушка мечтательная и поэтичная натура.Ее воспитывала мать, которая баловала и любила ее. Повседневная деятельность героини в детстве состояла из ухода за цветами, походов в церковь, вышивания, прогулок, рассказов о молящихся дворнягах и странниках. Под влиянием такого образа жизни формировались девушки. Иногда она погружалась в грезы наяву, сказочные сны. Речь Катерины эмоциональна и образна. И эта поэтически настроенная и впечатлительная девушка после замужества оказывается в доме Кабановой, в атмосфере надоедливой опеки и лицемерия.Атмосфера этого мира холодна и бездушна. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и ситуацией в этом «темном царстве» заканчивается трагически.

    Отношения Катерины и Тихона

    Ситуация осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и не знала, хотя всеми силами стремилась стать верной и любящей женой к Тихону. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его ограниченность, рабскую униженность и грубость.Он с детства привык во всем слушаться маму, боится сказать ей слово поперек. Тихон безропотно терпит произвол Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Единственное его желание – вырваться из-под опеки этой женщины, хотя бы ненадолго, загулять, выпить. Этот безвольный человек, будучи одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не смог как-то помочь Катерине, но и просто по-человечески понять ее, так как внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен для него. .Он не мог предсказать драму, назревающую в сердце его жены.

    Катерина и Борис

    Племянник Дикого, Борис, тоже жертва ханжеского темного окружения. По своим внутренним качествам он значительно выше окружающих его «благодетелей». Образование, которое он получил в столице в коммерческой академии, развило его культурные потребности и взгляды, поэтому этому персонажу трудно выжить среди Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в пьесе «Гроза» также встает перед этим героем.Однако ему не хватает характера, чтобы убежать от их тирании. Он единственный, кто сумел понять Катерину, но не смог ей помочь: ему не хватает решимости бороться за любовь девушки, поэтому он советует ей смириться, подчиниться судьбе и покидает ее, предчувствуя смерть Катерины. Неумение бороться за счастье обрекло Бориса и Тихона не на жизнь, а на страдания. Только Катерине удалось бросить вызов этой тирании. Таким образом, проблема человеческого достоинства в пьесе есть и проблема характера.Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». К ним принадлежал только главный герой.

    Мнение Добролюбова

    Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» была раскрыта в статье Добролюбова, назвавшего Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины сильной, страстной натуры на мгновение осветила спящее «царство», как луч солнца на фоне хмурых темных туч. Добролюбов расценивает самоубийство Катерины как вызов не только Диким и Кабановым, но и всему укладу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостнической стране.

    Неизбежный конец

    Это был неизбежный конец, несмотря на то, что главный герой так поклонялся Богу. Катерине Кабановой было проще уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она публично признала себя виновной, потому что не могла лгать. Самоубийство и публичное покаяние следует рассматривать как действия, возвышающие ее человеческое достоинство.

    Катерину можно было презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижала себя, не совершала недостойных, подлых поступков, они только шли против нравственности этого общества.Хотя какая мораль может быть у таких недалеких, глупых людей? Проблема человеческого достоинства в «Грозах» — это проблема трагического выбора между принятием или вызовом обществу. В то же время протест грозит тяжелыми последствиями, вплоть до необходимости расстаться с жизнью.

    А литературное признание Н. Островский получил после появления своей первой крупной пьесы. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой положение лучшего драматурга эпохи, руководителя русской театральной школы, несмотря на то, что в это же время в этом жанре работал А. В. Сухово-Кобылин.М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Ф. Писемский, А. К. Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его работы как истинное и глубокое отражение современной действительности. Между тем Островский, идя своим оригинальным творческим путем, часто ставил в тупик и критиков, и читателей.

    Итак, спектакль «Гроза» для многих стал неожиданностью. Л. Н. Толстой пьесу не принял. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драму Островского. А. П. Григорьев отмечал, что в «Грозах» есть протест против «существующего», что страшно для его адептов.Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» утверждал, что образ Катерины в «Грозах» «дышит на нас новой жизнью».

    Пожалуй, впервые с такой изобразительной силой показаны сцены семейной, «частной» жизни, произвола и беззакония, которые доселе скрывались за толстыми дверями особняков и усадеб. И в то же время это была не просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье.Великую силу трагедии придавала особая правдивость, мастерство автора, как правильно заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, потому и дышит правдой.

    Трагедия происходит в городе Калинове, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу — не все видно. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы.и жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатых купцов создавали «мир тюрьмы и гробовой тишины». Савел Дикий и Марта Кабанова – олицетворение жестокости и произвола. Порядок в купеческом доме основан на устаревших религиозных догматах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что она «долго и неумолимо грызет свою жертву». Она заставляет невестку Катерину кланяться в ноги мужу, когда он уходит, ругает ее за то, что она не «выла» на людях, провожая мужа.

    Вепрь очень богат, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению в Москву ездит Тихон. Она пользуется уважением у Дикого, для которого главное в жизни деньги. Но купеческая жена понимает, что власть дает и покорность окружающей среде. Она стремится убить дома любое проявление сопротивления ее власти. Кабан лицемерен, она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье бесчеловечный деспот и тиран.Тихон ни в чем ей не противоречит Варвара научилась лгать, прятаться и изворачиваться.

    Главную героиню спектакля Катерину отличает сильный характер, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует со своей жестокой старой свекровью. В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке. Она быстро понимает, что не может жить здесь долго.

    Катерина вышла замуж за Тихона без любви. В доме Кабанихи все содрогается от одного только командного крика купчихи.Жизнь в этом доме тяжела в день молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она испытывает глубокое личное чувство. Однажды ночью она идет на свидание с Борисом. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, ведь естественные стремления человека разрушить невозможно. Жизнь в семье Кабановых противоестественна. И Катерина не приемлет наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Барбары солгать и притвориться.Катерина отвечает: «Я не умею обманывать, ничего не могу скрыть».

    Откровенность и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя. Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но она видела выход только в своей смерти. И с этим можно поспорить. Критики также разошлись во мнениях по поводу того, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев, в отличие от Добролюбова, считает поступок Катерины бессмысленным.Он считает, что после самоубийства Катерины все вернется на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и «темное царство» не стоит таких жертв. Конечно, Катерину довела до смерти Кабаниха. В результате дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

    Так. уже в первом акте над городом Калиновом разразилась гроза. Оно вспыхнуло как предвестник трагедии. У Катерины уже прозвучало: «Я скоро умру», — призналась она Варваре в грешной любви.Уже соединила в своем взгляде предсказание безумной дамы о том, что гроза не проходит даром, и ощущение собственного греха с настоящим раскатом грома. Катерина спешит домой: «Еще лучше, все спокойнее, дома я — к образам и Богу молюсь!»

    А вот четвертое, кульминационное действие, начинается со слов: «Дождь идет, как ни гроза соберется?» И после этого мотив грозы не утихает.

    Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало.Однако разум осужден в темном царстве, он встретил непроницаемое невежество, подкрепленное алчностью. Но все же молния, прорезавшая небо над Волгой, коснулась давно молчавшего Тихона, сверкнула над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно потрясла всех. Рано или поздно бесчеловечной морали придет конец. Борьба между новым и старым началась и продолжается. В этом смысл творчества великого русского драматурга.

    Произведения по литературе: Проблемы пьесы Островского «Гроза»

    «Гроза» — несомненно самое решительное произведение Островского; взаимные отношения самодурства и безмолвия доводятся в ней до самых трагических последствий… В «Буре» есть даже что-то освежающее и обнадеживающее. Н. А. Добролюбов

    А. Н. Островский получил литературное признание после появления своей первой крупной пьесы. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой положение лучшего драматурга эпохи, руководителя русской театральной школы, несмотря на то, что А.В. Сухово-Кобылин, М.Е. Салтыков-Щедрин, А.В. Ф. Писемский, А. Ко Толстой и Л. Н. Толстой. Самые популярные критики рассматривали его работы как истинное и глубокое отражение современной действительности.Между тем, Островский, идущий своим оригинальным творческим путем, нередко ставил в тупик и критиков, и читателей.

    Так, спектакль «Гроза» для многих стал неожиданностью. Лев Толстой пьесу не принял. Трагизм этого произведения заставил и критиков пересмотреть свои взгляды на драму Островского. Ап. Григорьев отметил, что в «Грозах» есть протест против «существующего», что ужасно для его адептов. Добролюбов в своей статье «Луч света в темном царстве».что образ Катерины в «Грозах» «дышит в нас новой жизнью».

    Пожалуй, впервые с такой изобразительной силой показаны сцены семейной, «частной» жизни, произвола и беззакония, которые доселе скрывались за толстыми дверями особняков и усадеб. И в то же время это была не просто бытовая зарисовка. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. Великую силу трагедии придавала особая правдивость, мастерство автора, как справедливо заметил Д. И. Писарев: «Гроза» — картина с натуры, потому и дышит правдой.»

    Трагедия происходит в городе Калинове, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и на все не могу нарадоваться. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатых купцов создавали «мир тюрьмы и гробовой тишины.Савель Дикий и Марфа Кабанова являются олицетворением жестокости и самодурства. Порядок в купеческом доме основан на устаревших религиозных догматах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что она «грызет свою жертву… долго и неотступно». Она заставляет невестку Катерину кланяться в ноги мужу, когда он уходит, ругает ее за то, что она не «выла» на людях, провожая мужа.

    Вепрь очень богат, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, от ее имени Тихон едет в Москву.Ее уважает Дикий, для которого главное в жизни деньги. Но купеческая жена понимает, что власть дает и покорность окружающей среде. Она стремится убить дома любое проявление сопротивления ее власти. Кабан лицемерен, она только прикрывается добродетелью и благочестием, в семье бесчеловечный деспот и тиран. Тихон ни в чем ей не противоречит. Варвара научилась лгать, прятаться и изворачиваться.

    Главная героиня пьесы отличается сильным характером, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует с жестокой старой свекровью.В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке. Она быстро понимает, что не может жить здесь долго.

    Катерина вышла замуж за Тихона без любви. В доме Кабанихи все содрогается от одного только командного крика купчихи. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она испытывает глубокое личное чувство.Шумность и искренность Катерины вызывает уважение у автора, читателя и зрителя. Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но она видела выход только в своей смерти. И с этим можно поспорить. Критики также разошлись во мнениях по поводу того, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев, в отличие от Добролюбова, считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все вернется на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и «темное царство» не стоит таких жертв.Конечно, Катерину довела до смерти Кабаниха. В результате дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

    Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой бури. Выражая символически идею произведения, этот образ непосредственно участвует в действии драмы как реального явления природы, вступает в действие в решающие ее моменты, во многом определяет действия героини.Этот образ очень неоднозначен, он освещает почти все стороны драмы.

    Итак, уже в первом акте над городом Калиновом разразилась гроза. Вспыхнул как предвестник трагедии. У Катерины уже прозвучало: «Я скоро умру», — призналась она Варваре в грешной любви. Уже соединила в своем взгляде предсказание безумной дамы о том, что гроза не проходит даром, и ощущение собственного греха с настоящим раскатом грома. Катерина спешит домой: «Еще лучше, все спокойнее, дома я — к образам и Богу молюсь!»

    После этого гроза ненадолго умолкает.Только в ворчании Кабанихи слышны ее отголоски. В ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой, не было грозы.

    А вот четвертое, кульминационное действие, начинается со слов: «Дождь идет, как бы ни собиралась гроза?» И после этого мотив грозы не утихает.

    Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин рассказывает о громоотводах («у нас часты грозы») и вызывает гнев Дикого: «Какое там электричество? Ну, чем же ты не разбойник? мы чувствуем, а вы хотите с шестами и некоторыми рогами.потом, прости господи, защищать. Ты что, татарин, что ли? «. А на цитату из Державина, которую Кулигин приводит в свое оправдание: «Тело телом тлею в прах, умом повелеваю грому», купец не находит, что возразить, кроме: «И за эти слова ты послал к мэру, так он спросит! «.

    Несомненно, образ грозы приобретает в пьесе особое значение: это освежающее, революционное начало. Однако разум осужден в темном царстве, он встретил непроницаемое невежество, подкрепленное алчностью.Но все же молния, прорезавшая небо над Волгой, коснулась давно молчавшего Тихона, сверкнула над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно потрясла всех. Ранняя бесчеловечная мораль. или конец придет позже. Борьба между новым и старым началась и продолжается. В этом смысл творчества великого русского драматурга.

    Художественное произведение только тогда становится актуальным и близким, если оно полно и ярко отражает проблемы действительности.Это пьесы А.Н. Островский. Характеры его героев целостны и реалистичны, их поступки не спонтанны, они становятся следствием жизненных обстоятельств. В основе интриги многих пьес драматурга лежало противостояние «правильного и неправильного». Что такое добродетель и что такое грех? Где грань между свободой выбора и нарушением социальных норм?

    Человек, по Островскому, живет как бы в двух измерениях: быта, семьи,

    , где его не видят посторонние, и общественной жизни, где создаются иллюзии.

    Такова жизнь Кабанихи (пьеса «Гроза»). Самодурство бессердечного фанатика, крепко держащего в своих руках судьбы всех домочадцев, не знает границ. Старые устои (а они призваны соблюдать нравственность!) только душит подрастающее поколение. Мать делает жизнь сына скучной и несчастной постоянными нравоучениями. Дочь сознательно нарушает нормы морали, не испытывая при этом никаких угрызений совести.

    Мать из спектакля «Приданое» любит яркую, веселую жизнь.Она торгует дочерьми, пытаясь выгодно выдать их замуж, совершенно не заботясь о своих чувствах.

    Помещица

    Раиса Гурмыжская (спектакль «Лес»), стараясь соблюдать внешние приличия, ведет безнравственный образ жизни: тратит свое состояние на любовников, но при этом черства и скупа в отношении родственников.

    А как насчет нового поколения? Куда ведет его протест против устаревших норм? В «Грозах» Катерина погибает. Что это — наказание за измену или нежелание общества принять новые веяния? В этом контексте остро стоит проблема греха.Душа Катерины, свободолюбивая, творческая, неуемная, не может жить в неволе. Она стремится к запретному счастью, чувствуя и осознавая неправильность своего поступка. Как жить, наказывая себя за измену, видя порицание других? И можно ли на несчастье того же Тихона построить счастье?

    А вот Карандышев (спектакль «Приданое») не стесняется самоутверждаться за счет других. Его чувства лишены теплоты, они разрушительны, потому что основаны на выгоде.Приданая Лариса, запутавшаяся в своем желании выйти замуж по любви, но любящая красивую жизнь, как и Катерина, умирает.

    Что общего у всех этих людей: таких разных порывов? Эпоха объединяет их своими ложными идеалами, устаревшими правилами, отжившими устоями. И судьба запутавшегося человека, пытающегося жить в ладу с общественными нормами, своими желаниями и собственной совестью. Человеческие проблемы, поднятые А. Островским, делают его пьесы острыми и актуальными и сегодня.

    Жители «Гроза» живут в особом состоянии мира: кризисном, катастрофическом.Столпы, удерживающие старый порядок, пошатнулись, и взбудораженная жизнь зашаталась. Первое действие знакомит нас с предгрозовой атмосферой жизни. Внешне пока все в порядке, но сдерживающие силы слишком хрупки: их временное торжество только усиливает напряжение. Оно сгущается к концу первого акта: даже природа, как в народной песне, отвечает на это приближающейся к Калинову грозой. Кабаниха — человек эпохи кризиса, как и другие герои трагедии.Он односторонний приверженец худших аспектов старой морали. Полагая, что Кабаниха везде и во всем соблюдает правила «домостроения», что она рыцарски верна его формальным предписаниям, мы поддаемся на обман, вдохновленный силой ее характера. На самом деле она легко отклоняется не только от духа, но и от буквы домостроевских предписаний. … «…Если обижают – не мсти, если хулят, молись, злом за зло не воздавай, согрешающих не осуждай, грехи свои помяни, о них позаботься прежде всего, отвергни советы злых людей, равняйся на тех, кто живет правдой, дела их запиши в сердце своем и сам так же поступай», — говорит старый нравственный закон. «Врагов надо прощать, сэр!» — увещевает Тихон Кулигин. И что он слышит в ответ? «Подойди, поговори с мама, что она тебе на это скажет. Деталь показательная! Вепрь страшен не верностью древности, а мелким самодурством «Под личиной благочестия». Старая мораль здесь во многом отрицается: из «домостроение» Своеволие Дикое в отличие от произвола Кабанихи ничем не подкрепляется, никакими правилами не оправдывается.Нравственные устои в его душе основательно поколеблены. Этот «воин» не доволен собой, жертвой собственного своеволия. Он самый богатый и знатный человек в городе. Капитал развязывает ему руки, дает возможность свободно распоряжаться бедными и финансово зависимыми людьми. Чем больше Дикого он богатеет, тем более бесцеремонным он становится. «Зачем ты судишься, что ли, будешь со мной? — заявляет он Кулигину. Итак, ты знаешь, что ты червь.Захочу помиловать, захочу — раздавлю» … Тетка Бориса, оставив завещание, согласно обычаю, сделала главным условием получения наследства почтительность племянника к дяде. Пока нравственные законы были незыблемы, все было в пользу Бориса. Но их устои пошатнулись, стало возможным вертеть закон так и сяк, согласно известной пословице: «Закон таков, что язык: куда повернулся, туда и вышел» . «Что мы можем сделать, сэр! — говорит Кулигин Борису. Мы должны как-то угодить. «Кто ему понравится , — резонно возражает знающий душа Дикого Кудрявого, — если вся его жизнь построена на ругани? ..» «Опять же, даже если бы вы были к нему уважительны, кто бы запретил ему сказать что-то, что вы неуважительны?» Но он силен материально, Савел Прокофьевич Дикий слаб духовно. кто сильнее его в законе, потому что в его душе еще мерцает тусклый свет нравственной правды: «Как-то о посте, о великом, я постился, а тут не легко и подсунуть мужику; я пришел за деньгами , подгонял дрова.И довел его до греха в такое время! Грешил: ругал, ругал так, что лучшего и нельзя было требовать, чуть не пригвоздил. Вот оно, какое у меня сердце! Попросив прощения, он поклонился ему в ноги, право, так. Верно говорю вам, я поклонился мужику в ноги. Я поклонился ему перед всеми. Конечно, это «прозрение» Дикого — всего лишь блажь, сродни его тираническим капризам. Это не покаяние Кате рине, рожденное виной и мучительными нравственными муками.отцы города бунтуют молодые силы жизни. Это Тихон и Варвара, Кудряш и Катерина. Беда Тихон рождается из темного царства безволия и страха перед мамой. В сущности, он не разделяет ее деспотических притязаний и ни во что ей не верит. В глубине души Тихон свернулся клубком добрым и великодушным человеком, любящим Катерину, способным простить ей любую обиду. Он старается поддержать жену в момент раскаяния и даже хочет ее обнять. Тихон гораздо тоньше и нравственно проницательнее Бориса, который в этот момент, руководимый слабонервным «шито-покрытым», выходит из толпы и кланяется Кабанову, тем самым усугубляя страдания Катерины.Но человечность Тихона слишком робка и бездеятельна. Только в конце трагедии просыпается в ней что-то вроде протеста: «Мама, ты ее погубила! ты, ты., ты…». Тихон уворачивался от гнетущего произвола временами, но и в этих уклонениях нет свободы. Разгул и пьянство сродни самозабвению. Как правильно замечает Катерина, «и по желанию , он точно связан.»

    Колумбус Замоскворечье. А. Н. Островский хорошо знал купеческую среду и видел в ней средоточие народной жизни.Здесь, по мнению драматурга, широко представлены все типы персонажей. Драма «Гроза» предшествовала экспедиции А. Н. Островского по Верхней Волге в 1856-1857 гг. «Волга дала Островскому обильную пищу, показала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость русской литературы» (С. В. Максимов). Сюжет драмы «Гроза» не стал следствием реальной истории семьи Клыковых из Костромы, как считалось долгое время.Пьеса была написана до трагедии в Костроме. Этот факт свидетельствует о типичности конфликта между старым и новым, который все громче становился в купеческой среде. Проблемы пьесы весьма многогранны.

    Центральная проблема — противостояние личности и среды (и как частный случай — бесправное положение женщины, о котором Н.А. Проблема противостояния личности и среды раскрывается на основе центрального конфликта Пьеса: происходит столкновение «горячего сердца» и смертоносного образа жизни купеческого общества.Живая натура Катерины Кабановой, романтическая, свободолюбивая, горячая, не выносящая «жестоких нравов» города Калинова, о чем в 3-м явл. Первый акт повествуется Кулыгиным: «А у кого есть деньги-с, тот старается поработить бедняка, чтобы тот еще больше денег заработал за свои труды… Торговля друг у друга подрывается, и не столько из корысти , но из зависти. Они враждуют друг с другом; они принимают пьяных приказчиков в своих высоких хоромах…» Все беззакония и жестокости совершаются под видом благочестия.Мириться с лицемерием и произволом, среди которых задыхается возвышенная душа Катерины, героиня не в состоянии. И принцип Варваринского «выживания» совершенно невозможен для молодой Кабановой, честной и целостной натуры: «Делай, что хочешь, лишь бы было сшито и прикрыто». Противопоставление «горячего сердца» косности и лицемерию, даже если ценой такого бунта станет жизнь, критик Н. А. Добро-любов назовет «лучом света в темном царстве».

    Трагическое положение разума и прогресса в мире невежества и тирании. Этот сложный вопрос раскрывается в спектакле через введение образа Кулигина, заботящегося об общем благе и прогрессе, но наталкивающегося на непонимание со стороны Диких: «…Все деньги бы я употребил на общество , для поддержки. Надо дать работу буржуазии. А то руки есть, а работать нечем. Но те, у кого есть деньги, например Дикий, не спешат с ними расставаться и даже расписываются в своем невежестве: «Какое там еще изящество! Ну как же ты не разбойник! наказание, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь защищаться палками и розгами какими-то, прости господи.Невежество Феклуши находит глубокое «понимание» у Кабанова: «Здесь в такой прекрасный вечер редко кто выходит даже посидеть за воротничками; а в Москве нынче гулбы и игрища, и по улицам грохот. , раздается стон. Зачем, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости».

    Подмена жизнью по благодатным христианским заповедям слепого, фанатичного, «домостроевского» Православия, граничащего с мракобесием.Религиозность натуры Катерины, с одной стороны, и набожность Кабанихи и Феклуши, с другой, предстают совершенно разными. Вера юной Кабановой несет в себе творческое начало, полна радости, света и самоотверженности: «Знаешь ли: в солнечный день такой светлый столб сходит с купола, и в этом столбе дым идет, как облака, и я вижу как будто ангелы в этом столбе летают и поют… Или я пойду в сад рано утром. Как только взойдет солнце, я упаду на колени, молюсь и плачу, и сам не знаю, о чем плачу; так они меня найдут.И о чем я тогда молился, о чем просил, не знаю; Мне ничего не нужно, мне всего хватило. Суровые религиозно-нравственные постулаты и суровый аскетизм, столь почитаемые Ка-банихой, помогают ей оправдать свой деспотизм и жестокость.

    Проблема греха. Тема греха, неоднократно встречающаяся в пьесе, тесно связана с религиозным вопросом. Прелюбодеяние становится непосильным бременем для совести Катерины, и поэтому женщина находит единственно возможный для нее выход — публичное покаяние.Но самая трудная проблема – это решение вопроса о грехе. Большим грехом, чем самоубийство, Катерина считает жизнь среди «темного царства»: «Все равно, что смерть приходит, что она сама… а жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Кто любит, тот будет молиться…» Материал с сайта

    Проблема человеческого достоинства. Решение этой задачи напрямую связано с основной проблемой пьесы. Только главная героиня своим решением покинуть этот мир отстаивает собственное достоинство и право на уважение.Молодежь города Калинова не может решиться на протест. Их нравственной «силы» хватает лишь на тайные «отдушины», которые каждый находит для себя сам: Варвара тайно гуляет с Кудряшем, Тихон напивается, как только вырывается из-под бдительной материнской опеки. А у других персонажей выбор невелик. «Достоинство» могут себе позволить только те, кто имеет солидный капитал и, как следствие, власть, а остальных можно отнести к совету Кулигина: «Что поделаешь-с! Надо постараться угодить-отдать как-нибудь! »

    Н.А. Островского охватывает широкий круг нравственных проблем, остро стоявших в современном ему купеческом обществе, а их осмысление и осмысление выходит за рамки конкретного исторического периода и приобретает общечеловеческое звучание.

    Не нашли то, что искали? Используйте поиск

    На этой странице Материал по темам:

    • Моральные проблемы Островских пьес
    • Композиция гроза по плану
    • Моральные проблемы литературы Островский «Шторм»
    • c5 нравственный смысл игры гроза

    Островский (по драме «Гроза») (план-письмо).Моральные проблемы в пьесах AN

    (Например, одна работа).

    2. Тема поэта и поэзии в Лирике А. А. Ахматовой. Чтение наизусть одного из стихотворений.

    1. В основе драмы «Гроза» — образ бодрствующего чувства личности и нового отношения к миру.

    Островский показал, что в Оушенлы Мирке Калинове может возникнуть характер удивительной красоты и силы. Очень важно, что Катерина родилась и сформировалась в тех же калиновских условиях.В экспозиции пьесы Катерина рассказывает Варвару о его жизни на Деве. Главный мотив ее рассказа – всепроникающая взаимная любовь и воля. Но это была «воля», напрочь противоречащая устоявшемуся образу закрытой жизни женщины, весь спектр представлений которой ограничивается своими домашними делами и религиозными мечтами.

    Это мир, в котором человеку не приходит в голову противопоставление себя общему, так как он также не отделяет себя от этой общности, а потому нет насилия, принуждения.Но Катерина живет в эпоху, когда дух этой морали: гармония между частным лицом и взглядами медиума — исчез и бесконечная форма отношений держится на насилии и принуждении. Чуткая душа Катерины уловила это. «Да все как будто из-под плена».

    Очень важно, что именно здесь, у Калинова, в душе героини новое отношение к миру, новые чувства, непонятные еще самой героине: «Что-то во мне есть такое необыкновенное.Я просто начинаю жить заново, или. Я не знаю.

    Это смутное чувство — бодрствующее чувство человека. В душе героини оно воплощается в любви. В Катерине рождается и нарастает страсть.

    Пробуждающееся чувство любви воспринимается Катериной как страшный грех, потому что любовь чужого человека к ней, замужней женщине есть нарушение нравственного долга.В верности его нравственным представлениям Катерина не сомневается, она только видит, что никому из окружающих дела не до истинной сущности этой морали.

    Она не видит исхода своих мук, кроме смерти, и именно полный тесть надежды на прощение толкает ее НП на самоубийство — грех еще более тяжкий с христианской точки зрения. «Я все еще разрушаю свою душу».

    Билет № 12.

    1. Образ Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети», его авторская оценка.

    2. Тема Родины и Природы в лирике С. А. Есенина.

    1. И. С. Тургенев писал А. А. Фету: «Хотели завернуть Базарова или кроме него? Сам этого не знаю, ибо не знаю, люблю ли я его или ненавижу». В романе «отцы и дети» изображает эпоху 50-х годов XIX века. Два лагеря: дворяне и дворяне. Острая идеологическая борьба за смену друг друга

    общественных сил. По своим убеждениям Тургенев был сторонником реформистского преобразования России. Но как крупный художник он не мог не написать портрета зарождавшегося в России общественного типа.

    Д. И. Писарев: «Сам Тургенев никогда не будет базааровым, но он думал об этом типе и понимал его так, как не понял бы ни один наш реалист». Тургенев: «Мне приснилась мрачная фигура, дикая, крупная, выросшая из земли, сильная, злая, честная и все-таки обреченная на смерть». Базаров — Личность Яркая, покоряющая окружающих своей неординарностью. Несмотря на отключение впуска, в нем чувствуется характер энергичный, смелый и в то же время искренний и добрый. На фоне бездарного Павла Петровича, непрактичного Николая Петровича и «сибиряка» Аркадия Базарова выделяется любовь к труду, настойчивость в достижении цели, стремление принести России реальную пользу.

    Но, с другой стороны, Тургенев наделил Базарова чертями, снижающими его образ. Базаров цинично относится к женщинам, любви, браку, семье. Он говорит об Одинтовой: «Баба с Мозгом» и «Богатое Тело». Базаров не принимает искусства. По его мнению, «Рафаэль — не медный рафаэль», а всякое искусство — это «искусство делать деньги». Он признает только естественные науки в силу их полезности для реальной России.

    Базаров отступает от многих своих убеждений. Встреча с Одентовой обнаруживает в базаре «романтизм», способность любить.Герой начинает сомневаться, нужен ли он России. Перед лицом смерти Базаров начинает понимать цену таких проявлений жизни, как поэзия и красота.

    История Базарова иллюстрирует философскую мысль Тургенева: какие бы люди ни пришли в мир, как бы страстно они ни хотели перевернуть жизнь, как бы они ни отрицали духовное начало жизни, они уходят, исчезают , но остается тем навсегда — любовь, дети, земля, небо.«Какое бы ни страстное, грешное, небуйное сердце сгинуло в могилу

    цветы, растущие на нем, безмятежно взирают на нас своими невинными глазами. Говорят. О вечном примирении и о жизни бесконечной».

    «Рисование фигуры» Базарова, я исключил из круга его симпатий все художественное, придал ему резкость и бесцеремонность тона — не из нелепого желания оскорбить подрастающее поколение (!!!), а просто по наблюдениям за моим знакомым докторомД. и ему подобные

    «Эта жизнь была так сложена, — снова заговорил опыт, — может быть, ошибочно, но, повторяю, добросовестно; мне нечего было мудрить — и я должен был нарисовать ее именно так. Вероятно, ,многие мои читатели удивятся,если я им скажу,что за исключением взглядов на искусство,я разделяю почти все его убеждения.

    И уверяю,что я на стороне отцов.Я,кто на рис Павла Кирсанова даже тошнило от художественной правды и успокаивало, доводило до карикатуры его недостатки, делало смешным! не успел пройти постепенных фаз, через которые обычно проходят литературные типы.

    В самый момент появления нового человека — Базарова — автор отнесся критически. объективно. Это многих смущает. (И. С. Тургенев).

    2. Поэзия Есенина отличается необыкновенной цельностью, потому что в ней все — о России. «Моя Лирика живет одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство Родины – главное в моей работе. В стихотворении 1914 года «Гой ты, Россия, родная». Есенин рассуждал: «Если плачет Рейн Святой: / «Брось ты русь, живи в раю!» / Я скажу: «Не надо рая, / Родину отдай», но через 10 лет в Руси Советской он стоит на своем: «Я прогоню / всю тварь в поэте / шестую часть Земли / с кратким «Русь».Кровная связь с землёй, его основательность, была главным условием, благодаря которому Есенин смог принести

    Люди «Гроза» живут в особом состоянии мира: кризисном, катастрофическом. Опоры, сдерживающие старые порядки, пошатнулись, и заветная жизнь пошла наперекосяк. Первое действие вводит нас в атмосферу предрассудков жизни. Внешне пока все благополучно, но сдерживающие силы слишком хрупки: их временное торжество только усиливает напряженность.Оно сгущается к концу первого действия: даже природа, как в народной песне, отзывается на эту надвигающуюся на Калинова грозу. Кабаниха — Человек эпохи кризиса, как и другие герои трагедии. Это односторонняя ревность к худшим сторонам старой морали. Полагая, что везде и во всех кабинках действуют правила «Домостроя», что она рыцарски верна своим обрядам, мы отказываемся от обмана, предполагая силу ее характера. На самом деле легко отступает не только от Духа, но и от буквы Домостроевского постановления .»…если обидишься — не считай, если жилище, молись, злом за зло не плати, безгрешных не осуждай, оба греха наших помни, береги их, отвергая советы злых людей, равных тем кто живет правдой, тот свои дела записывает в сердце своем и творит так же», — говорит старый нравственный закон. «Врагов надо прощать, сэр!» — увещевал Тихон Кулигин. Что он слышит в ответ? «Поговоришь с мамой, чтобы она тебе это сказала».. Деталь имеет значение! Кабаниха страшна не неполноценностью старых дней, а Саморам «Под личиной благочестия. Старая мораль здесь в значительной степени отрицается: формулы извлечены из «Домоструса» самого жесткого, оправдывающего деспотизм. Эгоистичный Дикий В отличие от самоконтрабанды Кабани — больше не укрепляется, никакие правила не оправдываются. Моральные устои в его душа насквозь расшатана.Этот «воин»сам не счастлив,жертва своего пути или своего.Он самый богатый и знатный человек в городе.Капитал развязывает ему руки,даёт возможность отдохнуть над бедными и материально зависим от него.Чем диче богатство, тем бесцеремоннее оно становится. «Ты что, судиться, если ты, будешь со мной? — говорит Кулигин. — Так ты знаешь, что ты червяк. Я хочу выжить, я захочу сдаться» . Тетка Бориса, оставив завещание, в согласии с обычаем, поставила главным условием получения наследства почтительность племянника к дяде. Пока нравственные законы стояли незыблемо, все было в пользу Бориса. Но их устои пошатнулись, возможность расшататься по закону и сяк, по известной пословице: «Закон есть то дыханье: куда повернулся, туда и вышел» . «Что делать-то-с! — говорит Кулигин Борис.- Надо как-нибудь постараться угодить». Душа Дикого Кудряша, — если у него вся жизнь основана на проклятиях? ..» «Опять хоть ты к нему относился уважительно, это не так, кто ему запретит говорить, что ты не смута?». Но силен материально, Савел Прокофьевич Дико слаб духовно. Иногда можно спастись перед кем в законе сильнее его, потому что в душе его еще мерцает тусклый свет нравственной правды: «На столбе как-то, о великом, хожу, а тут не легкий и утопающий человек; За деньгами пришли, дрова пригнали.И довел его до греха-то в такое время! Я был безгрешен: Изрупал, так Изрупал, что лучшего требовать нельзя, чуть не прибил. Вот оно, какое у меня сердце! После прощения попросил, лег на ноги, право, так. Верно тебе говорю, мужик в ноги поклонился. При всем поклонился. Конечно, это «прозрение» дикого лишь каприза, родственного его самодурской причуде. Это не раскаяние рена, рожденное чувством вины и мучительными нравственными терзаниями. Уравнивают города отцы, перематывают юные силы жизни.Это Тихон и Варвара, Кудряш и Катерина. Пул Тихон рожден Темным Царством отваги и страха перед Мамой. Принципиально он не разделяет ее деспотических притязаний и во что она не верит. В глубине души Тихона валялся неуклюжий и великодушный человек, любящий Катерину, способный простить ей любую обиду. Он старается поддержать жену в момент раскаяния и даже хочет ее обнять. Тихон намного тоньше и морально проницаем, чем в этот момент из толпы выходит управляемый вес «Шито-внутренний» И.оказывается с Кабановым, усугубляя страдания Катерины. Но человечность Тихона слишком робка и бездеятельна. Только в финале трагедии в ней просыпается что-то похожее на протест: «Мама, ты ее хотела! Ты, ты., Ты…». От гнетущего Саморамона Тихона все время но в этих ловкачей нет свободы. Я бушевал и пьянство сродни самоотверженности. Как я правильно заметила Катерина, «и на воле-тонне точно связано».

    Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза»

    Островский когда-то называл «Замоскворечье Колумба», подчеркивая художественное раскрытие купеческого мира в пьесе драматурга, а сегодня есть такие произведения, как «праздность», «свои люди», «таланты и поклонники», «лес». и другие пьесы интересны не только конкретно-историческими вопросами, но и нравственными, общечеловеческими.О спектакле «Гром» хотелось бы рассказать подробнее.

    Символично, что в 1859 г., накануне народного подъема, который приведет в 61 г. к отмене крепостного права, появилась пьеса с названием «Гроза». Так же, как символично название пьесы, многогранна и ее нравственная проблематика, в центре которой проблемы внешней и внутренней свободы, любви и счастья, проблемы нравственного выбора и ответственности за него.

    Проблема внешней и внутренней свободы становится в пьесе одной из центральных.«Нравы зверские-с, в нашем городе жестокие», — говорит Кулигин в начале пьесы.

    Выделиться на фоне деградирующих и деградирующих дано только одному человеку — Катерине. Уже первое появление Катерины открывает в ней не крепкую невестку строгой свекрови, а человека, обладающего достоинством и чувствующей личностью: «Есть приятный способ терпеть», — говорит Катерина. в ответ на несправедливые слова Кабани. Катерина — одухотворенная, яркая, мечтательная натура, она, как никто в пьесе, умеет чувствовать себя прекрасной.Даже ее религиозность также является проявлением духовности. Церковная служба наполнена особым очарованием: в лучах солнца она видела ангелов, чувствовала отношение к чему-то высшему, неземному. Мотив света становится одним из центральных в характеристике Катерины. «А от лица как будто светится», — стоило произнести Борису, как Кудряш сразу понял, что речь идет о Катерине. Его речь посажена, ролик, русские народные песни напоминает: «Ветры буйные, перенеси ты на него мою печаль-тоску.Катерину отличает внутренняя свобода, страстность натуры, не случайно в пьесе появляется мотив птиц. Пленница дома Кабановских давит ее, душит. «У тебя все как из-под плена. Я вообще на тебя накинулась, — говорит Катерина, объясняя Варваре, почему она не чувствует счастья в доме Кабанова.

    С образом Катерины связана еще одна моральная проблема пьесы — право человека на любовь и счастье . Порыв Катерины к Борису – это порыв к радости, без которой не может жить человек, светящийся от счастья, которого лишился дом Кабаных.Как ни пыталась Катерина бороться со своей любовью, эта борьба изначально была обречена. В любви Катерины, как в грозе, было что-то стихийное, сильное, свободное, но и трагически обреченное, не случайно свой рассказ о любви она начинает словами: «Я скоро умру». Уже в этом первом разговоре с барбером возникает образ бездны, утеса: «Грешите какую-нибудь! Такой страх на мне, такой страх! оставаться.»

    Самое драматичное звучание приобретает название пьесы, когда мы чувствуем, как «гроза» стоит в душе Катерины. Центральной моральной проблемой игры можно назвать проблему морального выбора. Столкновение долга и чувства, как гроза, разрушило ту гармонию в душе Катерины, с которой она жила; Мне не снятся, как раньше, «церкви златые или сады необыкновенные», уже невозможно облегчить душу молитвой: «Я не могу думать думать, что мысли не спрошу, ничего не пойму .Без согласия Катерина не может жить с ним, она никогда не могла бы, подобно Варваре, довольствоваться ворами, скрытой любовью. Сознание своей греховности — Катерина, терзаемая больше всех разлук Кабаных. Изоина Островского жить не может в мире неблагополучия — это объясняется ее смертью. Она сама сделала выбор — и сама за него платит, никого не обвиняя: «Никто не виноват — сама на это пошла».

    Можно сделать вывод, что именно нравственная проблематика пьесы острова «Гроза» делает сегодня это произведение интересным для современного читателя.

    моральные проблемы в спектакле «Гроза» и получили лучший ответ

    Ответ Валеры —14-88 — [Гуру]
    В основе драмы «Гроза» — образ пробуждающегося чувства личности и новых отношений к миру.
    Островский показал, что в Оушенлы Мирке Калинове может возникнуть характер удивительной красоты и силы. Очень важно, что Катерина родилась и сформировалась в тех же калиновских условиях. В экспозиции пьесы Катерина рассказывает Варвару о его жизни на Деве.Главный мотив ее рассказа – всепроникающая взаимная любовь и воля. Но это была «воля», напрочь противоречащая устоявшемуся образу закрытой жизни женщины, весь спектр представлений которой ограничивается своими домашними делами и религиозными мечтами.
    Это мир, в котором человеку не приходит в голову противопоставление себя общему, так как он также не отделяет себя от этой общности, а потому нет насилия, принуждения. Но Катерина живет в эпоху, когда дух этой морали: гармония между частным лицом и взглядами медиума — исчез и бесконечная форма отношений держится на насилии и принуждении.Чуткая душа Катерины уловила это. «Да все как будто из-под плена».
    Очень важно, что именно здесь, у Калинова, в душе героини новое отношение к миру, новые чувства, непонятные еще самой героине: «Что-то во мне такое необыкновенное. Наверняка я снова начинаю жить , или… не знаю.»
    Это смутное чувство — бодрствующее чувство человека. В душе героини воплощена любовь. В Катерине рождается и растет страсть.Пробуждающееся чувство любви воспринимается Катериной как страшный грех, ибо любовь чужого человека к ней, замужней женщине, есть нарушение нравственного долга. В верности своих нравственных представлений Катерина не сомневается, она лишь видит, что никому из окружающих вещей не до истинной сущности этой нравственности.
    Она не видит исхода своих мук, кроме смерти, и именно полное отсутствие надежды на прощение толкает ее на самоубийство — грех с христианской точки зрения еще более тяжкий.«Я все еще разрушаю свою душу».

    Ответ от 2 ответа [гуру]

    Привет! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: Моральные проблемы в пьесе Гроза

    Ответ от Марина Светумова [новичок]

    Ответ от Л Л. [активный]
    Резюме и задачи, аргументы за экзамен по произведению «Гроза» Островский

    Ответ от Иришка [новичок]
    Островский знал такую ​​часть общества как купечество и просматривал в ней центр городской жизни.В этом слое вы можете отслеживать все типы символов. Центральной нравственной проблемой является борьба среды и личности. Эта проблема раскрывается в центре основного конфликта произведения, где можно увидеть столкновение пылкой души и обыденных, бесчувственных традиций купеческого быта. В этом обществе все беззакония и жестокости совершаются под прикрытием благородства. При таком самообмане и лицемерии трудно принять такого особенно живого и возвышенного человека, как Катерина Кабанова.Это столкновение справедливости и менталитета с тем лицемерием и крашенностью, которые мы видим в этой пьесе, впоследствии одной из критиков назовемой «Светом Света в Царстве Тёмном».
    Следующая проблема — это понимание греха. Катерина изменяет мужу и не может его простить. Оно находит единственный правильный выход — это порыв раскаяния. Но не это главное в данной проблеме. Главный вопрос здесь – решение проблемы греха. Как правило, в нашем обществе самоубийство считается чуть ли не самым страшным грехом.Но понимание греха Катерины существенно отличается от этого вывода. Самым страшным грехом в этом бездушном и полной несправедливости общества она считает жизнь.
    Еще одна важная нравственная проблема в пьесе Островского – проблема человеческого достоинства. Эта проблема тесно переплетается с основной проблемой работы. Из всех персонажей только у Катерины есть чувство собственного достоинства. Она защищает его своим решением покинуть этот мир. Оставшаяся молодежь города не в состоянии протестовать против унижений и постоянного морализаторства со стороны своего окружения.

    Ответ от Вита Милкина [гуру]
    Семейные устои.
    Любовь — это новое чувство (люби законного мужа, люби любимого человека).
    Можно ли побороть это чувство.
    Нужно ли с ним бороться.
    Нравственно любить не мужа.
    Можно ли идти против мнения семьи, свекрови, соседей.
    Какая современная пьеса!

    Проблемами произведения в литературе называют круг проблем, так или иначе затронутых в тексте.Это может быть один или несколько аспектов, на которых акцентирует внимание автор. В этой работе речь пойдет о проблемах «грозы» Островского. Литературное призвание А. Н. Островский получил после первой опубликованной пьесы. «Бедность не порок», «безделье», «доходное место» — эти и многие другие работы посвящены социально-бытовой тематике, но вопрос о проблеме «Гроза» стоит рассмотреть отдельно.

    Спектакль был неоднозначно воспринят критиками. Добролюбов видел в Катерине надежду на новую жизнь, на подъем.Григорьев отметил наметившийся протест против существующих порядков, а Л. Толстой совершенно не принял пьесу. Фабула «Гроза», на первый взгляд, довольно проста: все основано на любовном столкновении. Катерина тайно встречается с молодым человеком, пока муж уехал по делам в другой город. С муками совести справиться не удалось, девушка признается в измене, после чего бросается в Волгу. Однако за всем этим бытовым, бытовым кроется гораздо более масштабное, грозящее разрастись до масштабов космоса.«Темным царством» Добролюбов называет ситуацию, описанную в тексте. Атмосфера лжи и предательства. В Калинове люди настолько привыкли к моральной грязи, что их благородное согласие только усугубляет ситуацию. Страшно становится от осознания того, что это не место сделало такими людей, эти люди самостоятельно превратили город в некое скопление пороков. И вот «Темное царство» начинает влиять на жителей. После подробного ознакомления с текстом можно увидеть, насколько широка проблематика произведения «Гроза».

    Задачи в «Гроза» Островского разнообразны, но в то же время не имеют иерархии. Каждая отдельная проблема важна сама по себе.

    Проблема отцов и детей

    Здесь речь идет не о непонимании, а о тотальном контроле, о патриархальных порядках. В спектакле показана жизнь семьи Кабановых. В то время мнение старшего мужчины в семье было непререкаемым, а жены и дочери практически бесправными.Во главе семьи стоит Марфа Игнатьевна, вдова. Она взяла на себя мужские функции. Это властная и расчетливая женщина. Кабаниха считает, что заботится о его детях, приказывая им поступать так, как ей хочется. Такое поведение привело к вполне логичным последствиям. Ее сын, Тихон, человек слабый и бесфракционный. Мать, кажется, так хотела его увидеть, ведь в этом случае человеком легче управлять. Тихон боится что-либо сказать, высказать свое мнение; В одной из сцен он признается, что его точка зрения совсем не та.Тихон не может защитить от истерик и жестокости матери или жены. Дочь Кабанихи, Варвара, наоборот, сумела приспособиться к такому образу жизни. Она легко обманывает свою мать, девушка даже сменила замок на калитку в саду, чтобы свободно гулять с Кудряшем. Тихон ни на какой бунт не способен, Варвара в финале пьесы убегает из родительского дома с возлюбленным.

    Проблема самореализации

    Говоря о проблеме «грозов», нельзя не упомянуть об этом аспекте.Задача реализована в образе Кулигина. Этот изобретатель-самоучка мечтает сделать что-то полезное для всех жителей города. В его планы входит собрать вечный двигатель, построить гроссивал, получать электричество. Но весь этот темный, полуговорящий мир не нуждается ни в свете, ни в просветлении. Дикий смех над планами Кулигина найти честный заработок, откровенно издевается над ним. Борис после разговора с Кулыгиным понимает, что изобретатель так никогда ничего и не изобрел.Возможно, это понимает и сам Кулигин. Его можно было бы назвать наивным, но он знает, какие нравы царят в Калинове, что происходит за закрытыми дверями, в чьих руках сосредоточена власть. Кулигин научился жить в этом мире, не теряя себя. Но он не способен чувствовать столь острое противоречие между реальностью и мечтами, как Катерина.

    Проблема питания

    В городе Калинове власть не в руках соответствующих органов, а тех, у кого есть деньги.Доказательством этого является диалог дикого купца и города. Пряник говорит торговцу, что жалобы приходят на последнего. Соля Прокофьевича ограбили. Дикий не скрывает, что делает это необходимым для обычных мужчин, он говорит об обмане как о нормальном явлении: если купцы воруют друг у друга, то и простые жители могут воровать. У Калинова номинальная мощность абсолютно ничего не решает, и это укоренено неправильно. Ведь получается, что без денег в таком городе жить просто невозможно.Уайлдлоки сам чуть ли не король-отец, решающий, кому давать деньги в долг, а кому нет. «Так знай, что ты червяк. Я хочу есть, я хочу сдаться», — так отвечает Дикий Калгин.

    Проблема любви

    В «Гроза» проблема любви реализована в парах Катерина — Тихон и Катерина — Борис. Девушка вынуждена жить с мужем, даже если не испытывает никаких чувств, кроме жалости. Катя бросается из крайности в крайность: она думает между вариантом остаться с мужем и научиться его любить или уйти от Тихона.Чувства к Борису от Кати вспыхнули моментально. Эта страсть толкает девушку на решительный шаг: Катя идет навстречу общественному мнению и христианской морали. Ее чувства были взаимны, но для Бориса эта любовь значила гораздо меньше. Катя считала, что Борис так же, как и она, не способен жить в замерзшем городе и лгать ради выгоды. Катерина часто сравнивала себя с птицей, ей хотелось улететь, вырваться из этой метафорической клетки, а в Борисе Катя увидела тот воздух, ту свободу, которых ей так не хватало.К сожалению, девушка ошиблась в Борисе. Молодой человек оказался таким же, как жители Калинова. Он хотел наладить отношения с дикой для получения денег, говорил с Барбарой, что чувства к Кате лучше хранить в тайне как можно дольше.

    Конфликт старого и нового

    Речь идет о противостоянии патриархального образа жизни новому порядку, предполагающему равенство и свободу. Эта тема была очень актуальна. Напомним, что пьеса была написана в 1859 году, а крепостное рабство было отменено в 1861 году.Социальные противоречия достигли апогея. Автор хотел показать, к чему может привести отсутствие реформ и решительных действий. Это подтверждают заключительные слова Тихона. «Хороша тебе, Катя! А мне нужно было жить на свете и страдать!» В таком мире живо завидуют.

    Сильнее всего это противоречие отразилось на главной героине пьесы. Катерина не может понять, как можно жить во лжи и животном смирении. Девушка вписалась в ту атмосферу, которую долгое время создавали калиновцы.Она честна и чиста, поэтому его единственное желание было таким маленьким и таким большим одновременно. Катя просто хотела быть собой, жить так, как ее воспитали. Катерина видит, что все не совсем так, как она себе представляла до замужества. Она не может позволить себе даже искренний порыв — обнять мужа — Кабаниха контролировала и пресекала любые попытки Кати быть искренней. Варвара поддерживает Катю, но не может ее понять. Катерина остается одна в этом мире обмана и грязи. Девушка не выдержала такого давления, она находит спасение в смерти.Смерть полагается Кате от бремени земной жизни, превращая ее душу в нечто легкое, способное вылететь из «Темного царства».

    Можно сделать вывод, что проблемы в драме «Гроза» затронуты существенные и актуальные и актуальные. Это нерешенные вопросы человеческого бытия, которые будут волновать человека во все времена. Именно благодаря такой постановке вопроса «Гроза» можно назвать произведением вне времени.

    Тест на работу

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.