Содержание

Анализ стихотворения «К морю» Пушкина

4.1

Средняя оценка: 4.1

Всего получено оценок: 179.

Обновлено 17 Марта, 2021

4.1

Средняя оценка: 4.1

Всего получено оценок: 179.

Обновлено 17 Марта, 2021

А. Пушкин восхищался морем, ведь в свободной, могущественной стихии чувствовал родную душу. Этой стихии было посвящено стихотворение «К морю», которое поэт написал, будучи в южной ссылке: произведение отражает его тоску по свободе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «К морю» по плану, который пригодится для урока литературы в 10 классе.

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением К морю.

История создания – произведение было написано в 1824 г., поэт начал работать над ним накануне отъезда из Одессы, а дописал в Михайловском.

Тема стихотворения – тема свободы, восхищение морем, водной стихией.

Композиция – По смыслу в стихотворении можно выделить несколько частей: обращение к морю, в котором поэт выражает своё восхищение, рассказ о том, что было пережито у моря, рассказ об известных людях и событиях, связанных с морем. Произведение состоит из четырёх- и пятистиший.

Жанр – элегия.

Стихотворный размер – четырёхстопный ямб, рифмовка перекрестная АВАВ, в некоторых пятистишиях – кольцевая АВВА.

Метафоры «катишь волны», «бездны глас», «могучей страстью очарован», «угасал Наполеон», «оплаканный свободой».

Эпитеты«свободная стихия», «глухие звуки», «своенравные порывы», «смиренный парус», «скучный, неподвижный берег», «торжественная краса».

Сравнения «Как друга ропот заунывный, как зов его в прощальный час, твой грустный шум», «как бури шум, другой от нас умчался гений».

История создания

С 1820 г. А. Пушкин пребывал в Южной ссылке. Сначала поэта отправили в Кишинев, но пыльная провинция угнетала его. Александр Сергеевич добился перевода в Одессу, где впервые увидел море. «Свободная стихия» сразу же пленила поэта свободой и величием. Морское побережье стало любимым местом, куда поэт отправлялся, чтобы предаться сокровенным мыслям.

В 1824 г. Пушкин получил разрешение возвратиться в родные края. Перед отъездом он начал писать стихотворение, в котором прощался с морем. Он понимал, что из-за строгого режима вряд ли получит возможность ещё раз побывать у моря. Анализируемое произведение было закончено в Михайловском.

Можно сделать несколько предположений, кому посвящено стихотворение: Байрону, Наполеону или Елизавете Воронцовой. Образы этих людей скрываются за метафорическими стихами.

Тема

Главная тема стихотворения – красота и могущество морской стихии. В контексте нее развиваются проблемы свободы, любви, поэтического творчества. Каждая из дополнительных проблем воплощается в образах реальных людей: Наполеона, Байрона, Воронцовой.

В центре произведения – лирический герой и море. В первой строфе наблюдаем за лирическим героем, который обращается к водной стихии с прощальными словами. Далее Пушкин создает пейзажные зарисовки, наполненные не только зрительные, но и слуховые образы. Морские картины сливаются с мыслями лирического героя. Он признается, что часто приходил на побережье,

«заветным умыслом томим». В такие минуты море превращалось в чуткого друга, отзывалось поэту. В водной стихии лирического героя привлекают свобода, своенравие и властность.

У моря лирический герой привык быть откровенным с самим собой. Он не утаивает, что пытался сбежать с берега, но не смог, так как был «могучей страстью очарован». В этих строках автор намекает на нежные чувства к Елизавете Воронцовой. Берег в стихотворении противопоставляется морю, герою он кажется скучным и неподвижным.

Постепенно монолог лирического «я» наполняется образами людей, которые стали значимыми в истории, литературе и жизни Пушкина. Сначала душа героя поражается воспоминанием о скале, куда отправили Наполеона. Несколько строф посвящено Байрону. Его поэт называет гением, «

властителем дум», певцом моря. Лирический герой восхищается могуществом, неукротимостью Байрона, считая, что этого человека создало само море.

В последних строфах повторяются слова прощания. Лирический герой обещает, что никогда не забудет море, частичку его духа заберёт с собой.

Композиция

Анализируемое произведение – монолог-обращение лирического героя. По смыслу в стихотворении можно выделить несколько частей: обращение к морю, в котором поэт выражает своё восхищение, откровения лирического героя о пережитом у моря, рассказ об известных людях и событиях, связанных с морем. В произведении чередуются четырёх- и пятистишия.
Стихотворный размер – четырёхстопный ямб. В произведении представлены два вида рифмовки – перекрестная АВАВ и кольцевая АВВА.

Жанр

Жанр – элегия, так как лирический герой грустит из-за скорого расставания с морем. Есть в стихотворении и элементы послания: обращения к морским просторам.

Средства выразительности

Для передачи внутреннего состояния лирического героя и воспроизведения красоты морских просторов Александр Сергеевич использовал средства выразительности. В тексте есть метафоры «катишь волны», «бездны глас», «могучей страстью очарован», «угасал Наполеон», «оплаканный свободой»; эпитеты «свободная стихия», – «глухие звуки», «своенравные порывы», «смиренный парус», «скучный, неподвижный берег», «торжественная краса»; сравнения «Как друга ропот заунывный, как зов его в прощальный час, твой грустный шум», «как бури шум, другой от нас умчался гений». При помощи метафор поэт создаёт оригинальные образы всемирно известных людей.

Шум морских волн передается посредством аллитерации «з», «с», «ш»: «Твой грустный шум, твой шум призывный услышал я в последний раз».

Тест по стихотворению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

  • Казиев Амиргамза

    7/8

  • Денис Хворостьянов

    5/8

  • Ислам Ильясов

    8/8

  • Сергей Демиденко

    8/8

  • Валерия Яковенко

    4/8

  • Влад Кольцов

    7/8

  • Дазай Осаму

    7/8

  • Рашид Алисултанов

    7/8

  • Лика Гавриленко

    8/8

  • Ирина Кандыбина

    6/8

Рейтинг анализа

4.1

Средняя оценка: 4.

1

Всего получено оценок: 179.


А какую оценку поставите вы?

Анализ стихотворения «К морю» Пушкина А.С.

Первоначальный вариант стихотворения «К морю» был написан Пушкиным в южной ссылке, в Одессе. Возвратился к этому посланию поэт уже в «новой» ссылке — в Михайловском, в 1824 году. Это стихотворение завершало собой романтический период творчества Пушкина.

В этом произведении весьма ощутимы элегические мотивы. Причем, как отмечает В. А. Грехнев, в элегическом разочаровании у Пушкина соединяются три различные жизненные сферы — философская, историческая и конкретно-биографическая, и взаимопроникновение этих сфер сохраняется и каждой строчке стихотворения.

В начале стихотворения преобладает личностный, конкретно-биографический аспект. Элегический мотив грусти возникает у поэта при расставании с морем:

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.



Далее доминируют философские размышления Пушкина. Море здесь — «свободная стихия», как и мир человеческой души. Именно потому оно так притягивает к себе, так близко и дорого поэту:

 

Как друга ропот заунывный,
Как зов его в прощальный час,
Твой грустный шум, твой шум призывный
Услышал я в последний раз.


Море своенравно и прихотливо, как и человеческие порывы. Оно непредсказуемо, как и тайные душевные желания. Море может быть тихим, умиротворенным, но может быть и грозным, несущим гибель человеку:

Смиренный парус рыбарей,
Твоею прихотью хранимый,
Скользит отважно средь зыбей:
Но ты взыграл, неодолимый,
И стая тонет кораблей.

Точно так же гибнет человек, отдавшийся во власть стихии страстей, безумных желаний, импульсивных порывов. Однако образ моря символизирует здесь не только мир человеческой души, но и судьбу. Она так же своенравно играет людьми, неся и радость, и неожиданную гибель.

С непредсказуемой морской стихией Пушкин сравнивает и любовь, страсть, сильное чувство, подчиняющее себе все устремления и поступки. Однако любовь нередко сковывает волю человека, становится своеобразным пленом души, вдохновенья:

Ты ждал, ты звал… я был окован;
Вотще рвалась душа моя:
Могучей страстью очарован,
У берегов остался я…


Здесь вновь преобладают авторские эмоции, а затем следует переход в исторический план. Романтический образ моря, вольной, свободной стихии рождает в сознании поэта воспоминания о герое с необыкновенной судьбой — Наполеоне, нашедшем свою смерть рядом с морем, на острове Святой Елены:

Один предмет в твоей пустыне
Мою бы душу поразил.
Одна скала, гробница славы…

Там погружались в хладный сон
Воспоминанья величавы:
Там угасал Наполеон.

 

Другой романтический герой в стихотворении — поэт Байрон. Наполеон и Байрон… Пушкин недаром связывает два этих образа воедино. Байрон много писал о Наполеоне, его очень интересовала личность полководца.

Таким образом, мотив грусти, возникающий в начале стихотворения, проходит через исторический экскурс поэта: Пушкин вспоминает о гибели Наполеона, о смерти Байрона. Затем мотив этот через личностные переживания выходит на внесюжетный, внеличностный, философский план:

Мир опустел… Теперь куда же
Меня б ты вынес, океан?
Судьба людей повсюду та же:
Где благо, там уже на страже
Иль просвещенье, иль тиран.

Обращает на себя внимание, что поэт тиранию приравнивает к просвещенью. Однако здесь под «просвещеньем» подразумевается «культура», мир цивилизации, лишивший человека свободы и естественности душевных движений. В понимании поэта цивилизация является «тираном», насильственно вмешивающимся в свободное течение человеческой жизни. Противопоставление цивилизованного человека миру природы всегда было характерно для пушкинского творчества (Пленник и Черкешенка, Алеко и старый цыган, Онегин и Татьяна). В данном стихотворении мотив природы лишь угадывается: он выступает альтернативой «просвещенью» и тирании, той несбыточной мечтой, о которой поэт вопрошает океан.

Заканчивается стихотворение по-пушкински жизнеутверждающе. Прощаясь с морем, поэт обещает хранить образ свободной стихии в своей душе, соответствовать идеалу естественного, природного человека:

В леса, в пустыни молчаливы
Перенесу, тобою полн,
Твои скалы, твои заливы,
И блеск, и тень, и говор волн.


Композиция стихотворения подчинена основной идее, идее свободы. Первая часть — это описание моря. Здесь Пушкин использует выразительные эпитеты («волны голубые», «гордою красой»), сравнения и анафоры («Как друга ропот заунывный, Как зов его в прощальный час, Твой грустный шум, Твой шум призывный Услышал я в последний раз»), перифразы («Прощай, свободная стихия!», «Моей души предел желанный!»), метафоры («я был окован»), бессоюзие («Как я любил твои отзывы, глухие звуки, бездны глас»), инверсию («У берегов остался я. ..»). Здесь также используются и обращения («свободная стихия» «Моей души предел желанный»), благодаря которым создается впечатление «беседы с морем». Поэт использует и общеупотребительную лексику, и славянизмы («глас», «рыбарей», «брег», «вотще»).

Для начала первой части характерен несложный синтаксис — простые предложения, в составе которых есть сравнения, однородные члены, причастные обороты. В конце первой части уже есть сложные предложения, союзные сложносочиненные и бессоюзные. Усложнение синтаксиса здесь отражает углубление основной темы произведения.

Замечателен и фонетический строи стихотворения. Уже в первой части мы встречаем аллитерации (повтор автором согласных звуков) и ассонансы (повтор гласных):

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.


Во второй части стихотворения Пушкин развивает тему свободолюбивой личности, душа которой подобна морской стихии. Здесь возникают образы Наполеона и Байрона. Вторая часть начинается с риторических вопросов («О чем жалеть? Куда бы ныне Я путь беспечный устремил?»). Здесь также есть точные, выразительные эпитеты («путь беспечный», «торжественная краса»), анафоры («Как ты, могущ, глубок и мрачен, Как ты, ничем не укротим»), перифразы («гробница славы», «Он был, о море, твой певец»), обращение («о море»), сравнение («как бури шум»), инверсии («Он духом создан был твоим»). Кроме общеупотребительной лексики, поэт использует слова высокого стиля («почил», «властитель наших дум», «венец») и славянизмы («хладный», «могущ»).

Во второй части стихотворения также встречаются аллитерации и ассонансы: здесь часто повторяются шипящие «ш», «щ>>, «ч», протяжные гласные «у» и «о», звонкий «р». Как замечает Н. Л. Степанов, перекличка этих звуков напоминает однотонный, заунывный ропот моря.

Исследователи неоднократно отмечали нарушение грамматических норм в обращении поэта к морю. «Ты ждал, ты звал…» — Пушкин обращается «к морю», используя мужской род, хотя существительное «море» — среднего рода. Убедительное объяснение этому дает Е. Маймин. Исследователь замечает, что море ассоциируется в сознании поэта с другом «и ощущается как друг», поэтому «неправильное» словоупотребление внутренне оправданно.

В этом стихотворении мы можем выделить и третью часть. Поэт погружается в философские раздумья о человеческой судьбе, а затем вновь обращается к образу моря. И чувство безнадежности здесь уравновешивается этим обращением. В третьей части используются обращения («Теперь куда же Меня б ты вынес, океан?», «Прощай же, море!»), эпитеты («пустыни молчаливы», «торжественной красы»), многосоюзие («И блеск, и тень, и говор волн»), риторический вопрос («Теперь куда же Меня б ты вынес, океан?»). Пушкин использует высокую лексику («тиран», «благо»).

Кроме того, здесь также есть аллитерации и ассонансы:

В леса, в пустыни молчаливы
Перенесу, тобою полн,
Твои скалы, твои заливы,
И блеск, и тень, и говор волн.


Пушкинские стихотворения, в том числе «К морю», вызывали восхищение Белинского. Анализируя романтические «пьесы» поэта, критик писал: «Вглядитесь и вслушайтесь в этот стих, в этот оборот мысли, в эту игру чувства: во всем найдете чистую поэзию, безукоризненное искусство, полное художество, без малейшей примеси прозы, как старое крепкое вино, без малейшей примеси воды». Думается, оценка эта справедлива и по сей день.

план, основная мысль, идея, жанр, цитаты, лексика, метафоры


«К морю» Пушкина — еще один шедевр поэта. В этой статье вы найдете полный и краткий анализ этого творения.

Творение Пушкина «К морю» увидело свет в 1824 году. Автор отображает в нем свои душевные переживания. Все дело в том, что в ту нелегкую пору прессинг действующего царя очень тяготил поэта. Были даже разговоры о том, чтобы направить литератора на север, но потом приговор смягчили. Ниже по тексту вы найдете анализ этого стихотворения для сочинения или презентации — краткий и подробный. Читайте далее.

«К морю» Пушкин: размер, текст


«К морю» Пушкин
Произведение Пушкина «К морю» выполнено в привычном духе стихосложения Александра Сергеевича. А точнее, использован такой свойственный ему четырехстопный ямб. Что же касается рифмовки, зачастую она перекрестная (АВАВ), но иногда встречаются фрагменты из 5 строк, где употреблена кольцевая модель (АВВА).

Сложно сказать, намеренно ли автор отошел от одной структуры и видоизменил ее в своих целях, либо же просто не обратил внимания на разницу в рифмовке и размере. Так или иначе, творение от этого не становится хуже, а напротив, приобретает оригинальность. Вот текст этого творения:

«К морю» Пушкин

Анализ лирического стихотворения «К морю» поэта А.С.Пушкина: кратко, 8, 9, 10 класс

«К морю» Пушкин
Видно, что Александр Сергеевич очень переживает по поводу возможного приговора. Именно поэтому его так тянет к морю. Он даже чувствует неспособность жить без этой мощной стихии. В самом море поэт видит силу, жизнь и свободу. Вот анализ лирического стихотворения А.С.Пушкина «К морю» — кратко для 8, 9, 10 класса:

Стихотворец подразумевает, что данная стихия далеко не всегда покоряется человеческой воле. Состояние тихое, туманное. Об этом говорит как природа, так и настроение поэта. Тем не менее, стихотворение пропитано вдохновением. Пушкин дает читателю возможность почувствовать каждый порыв ветра, каждый всплеск волн. Это волшебно – ведь настроение моря так часто меняется и каждую секунду оно прекрасно.

  • Данная стихия может быть как одухотворенной, так и опасной.
  • Прибегая к привычному 4-стопному ямбу, Пушкин делает ударения на четные слоги.
  • Можно сказать, что «К морю» — это окончание романтического периода в его поэзии.
  • В былые времена Александр Сергеевич подразумевал, что сильный духом человек способен менять мир. И призывал всех мыслящих делать это.
  • Но теперь он переосмыслил свою позицию.
  • Потому остается на берегу, без желания бунта и протеста, просто наслаждаясь тишиной.
  • Можно сказать, что автор признает авторитет общества, правительства, времени. И становится слишком мудр для того, чтобы пытаться с ним спорить.

Стихотворение воспевает красоту и величием морских стихий. Конечно же, Пушкин видит в волнах не только умиротворение, но и свободу, любовь, проблемы поэзии. Кстати, каждый из лейтмотивов ассоциируется с тем или иным человеком. Можно узнать Байрона, Воронцову, Наполеона.

Героев немного. Впрочем, это и прекрасно. Пушкин, а точнее, его персонаж (в коим видятся общие черты) остается наедине с морем, обращается к стихии со словами прощания. А после этого имеют место пейзажные зарисовки, которые совпадают с мыслями.

Видно, что персонаж ведет диалог с морем не в первый раз. Он довольно часто приходит к нему в минуты грусти, отчаяния, разочарования и всякий раз начинает глубокий, возвышенный диалог. Можно сказать, что море – лучший друг мужчины. Только лишь здесь, в одиночестве он может быть честен с самим собой, говорит без утайки.

Автор наполняет творения значимыми для него образами –начиная от возлюбленной, Воронцовой, и заканчивая историческими героями. Он думает о скале, на которую направили Наполеона, потом воспевает Байрона, считая его певцом моря. А после прощается… С миром, морем и людьми… Но утверждает, что обязательно заберет с собой частичку морского духа.

План к лирическому стихотворению «К морю» поэта Александра Сергеевича Пушкина: пункты, объяснение

«К морю» Пушкин
Пушкин лелеет идею о стихотворении в период отъезда в Михайловское из Одессы. Кстати, творчество Байрона имело для поэта большое значение. Можно сказать, он подпитывался от англоязычного гения идеями романтизма. Есть и кое-что от Жуковского, творца элегии «Море». Объяснение содержания:

  • У Александра Сергеевича это тоже живой организм.
  • Проблема заключается в том, что человек не способен поступать по зову сердца.
  • Мало того, жизнь разбивает человеческие надежды порой так же, как волны бьются о берег.
  • Лирический герой – это одиночка, которого море умиротворяет, успокаивает.

Вот план к лирическому стихотворению «К морю» поэта Александра Сергеевича Пушкина — пункты:

  1. Первая часть. Море. Его описание. Поэт не жалеет метафор и ярких образов, чтобы показать какой разной бывает стихия. Она то спокойна, то обеспокоена, то умиротворена, то возвышена. Как и человек, каждый новый день, море испытывает тысячи оттенков чувств и эмоций. И именно эту многогранность он хочет показать.
  2. Вторая часть. Диалог с морем и душевные порывы. В отличие от первой части, здесь пристальное внимание уделяется именно тому человеку, который открывает морю свою душу.
  3. Третья часть. Он говорит о прожитом, о победах и поражениях, о расставании. Намекает на то, что только с морем он может быть искренен, может быть самим собой. А вот с людьми это, увы, невозможно.
  4. Слова прощания.

Вы можете написать и краткий план. Но стихотворение длинное и по этим пунктам с объяснением будет легче рассказать содержание или написать сочинение.

Литературное направление

Время написания элегии относится к периоду перехода Пушкина от романтизма к реализму.

В 1824 году умирает кумир пушкинской юности, великий английский романтик Дж. Г. Байрон. В стихотворении «К морю» поэт упоминает об этом.

Вместе с уходом лучшего из романтиков завершается эпоха романтизма. Чувствуя это, Пушкин прощается с прежней манерой письма и обретает новые образы, мотивы, поэтические интонации.

От романтизма стихотворению «достаётся» жанровое обозначение – элегия, общий лирический настрой, тема дружбы, любви и одиночества и разлуки, эмоциональная полярность, переживание, доведённое до предела.

От реализма Пушкин заимствует привязанность к современным, действительно происходящим событиям (смерть Байрона, изгнание и смерть Наполеона), ретроспективность, тяготение к конкретным, чётко прорисованным метафорам.

Письменный анализ стихотворения «К морю» поэта А.С.Пушкина: кратко по плану, 8, 9, 10 класс

«К морю» Пушкин
Вот письменный анализ стихотворения «К морю» поэта А. С.Пушкина — кратко по плану для сочинения в 8, 9, 10 классе:

Структура:

  • Жанр – элегия.
  • 15 строф.
  • Используются четверостишия и пятистишия.
  • Образы. Море, берег. Первый более близок автору, второй для него скучен.
  • Возвышенный слог.
  • Поэтический синтаксис – эпитеты, инверсия, сравнения, изобразительные иносказательные средства. Синтаксис первой части прост. Автор использует только лишь простые предложения с однородными членами, сравнения, причастные обороты. Но к концу появляются сложносочиненные, бессоюзные и союзные фразы.
  • Перекрестная (местами кольцевая) рифмовка, четырехстопный ямб.

Описания моря наполнены сравнениями, красивыми метафорами и поэтическими образами. Пушкин рассматривает море как живой организм с переменчивым настроением. Вода бывает как спокойной, так и опасной. Море словно имеет характер. Море – хороший слушатель. Оно никогда не перебивает и всегда готово молчаливо сопереживать человеческим мыслям.

Во второй части имеет место диалог человека и моря. Мужчина делится со стихией переживаниями, проблемами. Он утверждает, что не может полностью открыться людям, а вот море его всегда выслушает и поймет.

В третьей части становится ясно, что диалог уже окончен. Простыми словами, человек «выговорился» и теперь вновь готов идти по своим делам. Он искренне благодарит море за разговор, а точнее за то, что внимало его мыслям, уверяет, что обязательно заберет часть его в своей душе в далекий край. Вполне очевидно, что лирический герой – это сам Пушкин, который опасается ссылки в Сибирь.

В итоге, у него есть время поглядеть на море в гостеприимной Одессе и подумать, он использует эту возможность. После диалога с морем на душе становится немного легче.

Анализ стихотворения первой строфы «К морю» Александра Пушкина: лексика, метафоры

«К морю» Пушкин
В первой строфе море предстает пред Пушкиным великой силой. Об этом говорят его обороты «свободная стихия», «блещешь гордою красой». Что же касается «заунывного ропота друга», поэт имеет в виду, что его молчаливый собеседник (море) внезапно может разразиться губительным для судов рокотом волн. Этим он намекает на своенравный характер моря. Но, тем не менее, автор не боится стихии, он доверяет ей.

Вот еще анализ стихотворения первой строфы «К морю» Александра Пушкина с объяснением лексики и метафор:

  • Шум моря бывает как грустным, так и призывным – это также весьма интересный оборот.
  • Возможно, данная характеристика намекает на возможность человека обратить внимание на те секунды, когда море неспокойно.
  • Вполне вероятно, что оно бушует, потому, что зовет к себе друга, которым является поэт, манит его.
  • Конечно же, это иносказательно.

Пушкин просто указывает на то, что слыша рокот моря, он не может оставаться в стороне, его словно магнитом манит на берег насладиться великолепием.

Средства художественной выразительности

Стихотворение насыщено точными эпитетами: «смиренный парус», «своенравные порывы», «торжественной красы».

Метафоры поэтически углубляют прямой смысл выражений: «властитель дум» (о Байроне), «свободная стихия» (о море), «скала, гробница славы» (об острове св. Елены).

Главным средством выразительности предстаёт сравнение моря с близким другом, прямо озвученное во второй строфе. Поэт даже пишет о море в мужском роде (5 и 7 строфы)!

Вольный и счастливый товарищ лирического героя, море знает о нём нечто такое, чего не поймёт и не узнает никто. В его заветных глубинах есть какая-то вечная поэтическая тайна.

Тема элегии в стихе «К морю» Александра Пушкина: лирика, олицетворение, черты романтизма


Тема элегии в стихе «К морю» Александра Пушкина
Стих «К морю» Александра Пушкина часто называют именно «элегией». Возможно, это происходит потому, что оно лиричное и проникновенное. Тема элегии в лирике, олицетворение и черты романтизма:

Лирический герой обращается к стихии как к собеседнику, лучшему другу, отличному слушателю. Он невольно «очеловечивает» его. Именно олицетворения моря с личностью и ее свободой, заставляет мысли переключиться с пейзажной лирики на философские размышления. На самом деле, у лирического героя много вопросов и ему очень хочется поделиться со стихией горестями и радостями.

Что же касается романтизма, всему виной лирический настрой, мотивы любви и дружбы, полярность эмоций, переживания. Впрочем, по мере развития творения последние только накаляются.

Но есть и черты реализма. Упоминая тех же Байрона и Наполеона, Пушкин делает творение все таким же мечтательным, но и очень достоверным. Метафоры прорисованы достаточно четко, автор тяготеет к конкретике.

Анализ содержания стиха

Анализируя стихотворение, мы наблюдаем за прощанием А. С. Пушкина с морем. Грустью пропитана каждая строка элегии.

Расставание с морской стихией для поэта – это нелегкое дело. Он предается собственным переживаниям и воспоминаниям. Для нас открываются мысли, желания и чувства поэта: «по брегам твоим бродил я тихий и туманный».

Пушкин восхищается силой и непокорностью волн и находит в них сравнение с человеческой душой и ее порывами. Море может быть тихим, но в тоже время оно неподвластно человеку. Оно действует по желанию своих порывов и часто это губительно.

Пушкин находит общее с морем и в судьбе каждого человека. Вот так, как море играет кораблями на волнах, так и люди барахтаются в судьбе, пытаясь уловить направления ветра и настроение стихии:

«Судьба людей повсюду та же:

Где капля блага, там на страже

Уж просвещенье иль тиран.»

Создание стиха «К морю» было для поэта отдушиной, в которую он вложил все то, чего ему недоставало. Очевидно, что Пушкин не раз задумывался о побеге, который совершит водным путем: «Ты ждал, ты звал… я был окован».

Поэт поднимает вопросы о свободе. Данную проблему Пушкин рассматривает, как с философской, так и с политической стороны. И это не удивительно, если вспомнить какова история создания этого творения. Свобода – это основная тема стихотворения. Само море выступает символом свободы: «ничем неукротим».

Анализ стиха «К морю» помогает нам увидеть, что герои, образы и темы появляются для читателя совсем неожиданно.

К середине стиха поэт вспоминает двух выдающихся личностей Байрона и Наполеона. Смерть Байрона сильно опечалила великого поэта, и он придался большой тоске. Наполеон же был сильной личностью, которой восхищались многие. Но, как и Байрон, он не смог завершить свой жизненный путь так, как хотел. Пушкин видит свое бессилие перед судьбой и полностью заключает эту мысль между строк сего превосходного стихотворения.

Оканчивается прощание с морем обещанием поэта хранить воспоминания о нем «в вечерние часы».

Каков пафос стихотворения «К морю» Пушкина: средства выразительности


Пафос стихотворения «К морю» Пушкина
Пафос стихотворения «К морю» Пушкина заключается в том, что поэтпрославляет свободу, а море является ее олицетворением. Он невольно ассоциирует водную гладь с человеческим духом, с поэтическим сознанием. Примечательно, что поэт прощается с морем, но не говорит о том, что пламя в его душе угасло и он сдастся окружающей действительности.

«Блещешь гордою красой» — автор применяет интересные средства выразительности, словно указывает на сильный характер стихии, на его великолепие.

«Как я любил твои отзывы, Глухие звуки, бездны глас И тишину в вечерний час, И своенравные порывы!»

Пушкин восхищается свободолюбивым нравом моря, которое прекрасно в любое время дня, но всегда уникально, поскольку его настроение в тот или иной период сложно предугадать. Впрочем, это и есть та свобода, которой человеку достичь крайне сложно.

«Как ты, могуч, глубок и мрачен, Как ты, ничем неукротим».

Пушкин утверждает, что Наполеон был «человеком моря», что у них есть общие отличительные черты.

Композиция

Линейная композиция стихотворения последовательно описывает этапы расставания с морем.

Первые две строфы содержат обращение к морю.

Следующие 6 строф повествуют о счастье общения с морской стихией и заветной страсти, испытанной на его берегах.

Затем, в 5-ти строфах пересказаны финальные аккорды жизни Наполеона, упомянута кончина Байрона. Этими событиями подведён итог целой эпохи.

Наконец, последние 2 строфы посвящены прощанию и уверению в том, что море останется для поэта незабвенным.

«К морю» Пушкин: сравнения, художественные средства, эпитеты


«К морю» Пушкин: сравнения, художественные средства, эпитеты
Пушкин в произведении «К морю» сравнивает Наполеона и стихию — «он был как ты, могуч, глубок и мрачен, как ты, ничем неукротим». Вот еще сравнения, художественные средства и эпитеты:

Пушкин сравнивает море и свободного человека:

  • «Но ты взыграл, неодолимый»
  • «Ты ждал, ты звал… я был окован»

Он говорит как о своем друге, с которым у него существует тесная связь.

  • «Моей души предел желанный»

Поэт идеализирует море, считая его не только олицетворением свободных людей, но и неким раем для отличного от других, свободного и мыслящего человека, для личности.

Метафоры:

  • «свободная стихия
  • «катишь волны»
  • «бездны глас»

Эпитеты:

  • «глухие звуки»
  • «своенравные порывы»
  • «смиренный парус»
  • «скучный, неподвижный берег»
  • «торжественная краса»

Сравнения:

  • «Как друга ропот заунывный, как зов его в прощальный час, твой грустный шум»
  • «как бури шум, другой от нас умчался гений»

Это стихотворение поистине настоящий шедевр, который изучают до сих пор в школах, пишут по нему сочинения и воспевают в своих мемуарах литераторы.

История создания

Уже из названия видно, чему посвящено стихотворение. Автор как будто проводит параллель между водной стихией и своей тягой к свободе, нашедшей воплощение в просторе вод. И это не удивительно, ведь данное произведение поэт написал в 1824 году. Тогда, в 20-х годах 19 столетия, его отправили в южную ссылку, ведь независимость и протест его творчества сильно не нравились цензорам. Времена были неспокойные: преддверие декабристского восстания 1825 года! Творец был тесно связан с оппозиционным движением и разделял его идеалы, воплощая их в лирике. Это и стало предпосылкой для его изгнания из столицы, которое, кстати, спасло его от непосредственного участия в восстании на Сенатской площади и ареста.

После перевода в Одессу он впервые встретился с морем, вследствие чего и родилось такое живописное стихотворение, завершающее возвышенный цикл романтических элегий. Лирический герой тоскует по свободе, находя ее в могучей стихии, но теряя среди людей. Упоминая тиранию и просвещение, что сплелись воедино и оплели народ, он сетует на деспотичный политический режим в Российской Империи. Данная ссылка сменилась заточением в Михайловском, поэтому Пушкин именно прощается с морем, которое, по милости властей, может не увидеть больше.

Интересен вопрос, кому посвящено это произведение. Во-первых, в 1823 году трагически погиб поэт Байрон, один из любимых творцов Пушкина. К этому событию относятся строки: «Другой от нас умчался гений». Во-вторых, Пушкин вскользь упомянул Наполеона, когда писал о гробнице среди морей – острове св. Елены, где умер величайший полководец. В-третьих, Александр Сергеевич во время написания этого теста был пленен красотой Елизаветы Воронцовой, и свое чувство излил в словах: «Могучей страстью очарован».

Роль метафоры в стихотворении Александра Пушкина “Узник” 📕

Чтобы понять глубокий, сокровенный смысл стихотворения “Узник”, полезно знать обстоятельства его написания молодым поэтом. В начале мая 1820 г. А. С. Пушкин был вынужден покинуть столицу и отправиться в южную ссылку. Три недели Пушкин провел в семействе генерала Раевского, своего знакомого. Радушная атмосфера дома Раевских, где талант молодого поэта почитали, и чарующая природа Южного Крыма делали ссылку Пушкина поистине счастливыми днями. Но время летело быстро, вскоре пришлось оставить Раевских и отправиться к месту своей постоянной

службы – в Кишинев.

Приехав в указанное место, поэт был потрясен разительной переменой. Вместо цветущих крымских берегов и лазурного моря его встретили оголенные, выжженные солнцем бесконечные степи. Сразу сказалось отсутствие друзей, шумных бесед и споров с ними. Не было и того постоянного веселого гама, который с утра до ночи наполнял дом Раевских.

Были только канцелярия, скучная, однообразная работа и ощущение полной зависимости от начальства. Ощущение несвободы, тоски и одиночества не давало поэту покоя. Он чувствовал себя пленником.

В это время и было написано Пушкиным стихотворение “Узник”.

По

форме своей стихотворение напоминает фольклорное произведение, наверное, поэтому оно впоследствии стало исполняться как песня.

Стихотворение это очень метафорично. Как известно, метафора – это такое художественное средство, которое представляет собой непрямое, образное сравнение. Метафора может быть одиночной, но может и развиваться в тексте, образуя целые цепочки образных сравнений, охватывать, как бы пронизывать весь текст. Это развернутая, сложная метафора, цельный художественный образ.

Такова метафора в стихотворении “Узник”. Оно строится на уподоблении лирического героя, сидящего за решеткой “в темнице сырой”, вскормленному в неволе орлу. Благодаря этому уподоблению мы понимаем, насколько чужд лирическому герою мир, в котором он находится. Для человека, обладающего свободной душой, мир с его оковами, законами, будь то настоящая тюремная решетка или рамки предписанных правил света и общежития, столь же неестественны, как неволя для гордой птицы.

Идея стихотворения “Узник” – призыв к свободе. Это мы понимаем сразу, только прочитав его. Призыв к свободе – в крике орла, клюющего под окном узника кровавую пищу.

Поэт наделяет орла способностью к человеческим мыслям, более того – способностью к человеческим чувствам, способностью увидеть в человеке товарища по несчастью. “Давай улетим!” – призывает свободолюбивая птица узника.

“Мы вольные птицы; пора, брат, пора!” – в этих словах мысли поэта о том, что по природе своей человек, как и птица, должен быть свободным. Чувство безысходности, переданное во второй строфе, сменяется ярким, громким призывом, в котором сливаются голоса человека и птицы:

Мы вольные птицы; пора, брат, пора!

Туда, где за тучей белеет гора,

Туда, где синеют морские края,

Туда, где гуляем лишь ветер… да я!..

Необходимо сказать еще и об особом понимании Пушкиным природы. Поэт, необыкновенно чутко воспринимавший красоту природы, неизбежно попадал под ее обаяние. Непосредственное любование природой приобретает метафорический смысл, в ней открывается поэту идеал красоты, естественности, в ней звучит родственный ему аккомпанемент.

Поэтому в “Узнике” именно от природы исходит инициатива, призыв к освобождению. Герой стихотворения неопределенно представляет себе место желанной свободы: это что то высокое, далекое и почти нематериальное Главное – избавиться от унизительного положения узника, ведь свобода – это естественное состояние всякого живого существа, а неволя противна природе. В стихотворении ни разу не употребляется само слово “свобода”, оно возникает в сознании читателя именно благодаря сравнению, отождествлению лирического героя с орлом – извечным символом воли, независимости.

Языковые средства выразительности. Задание 26

Конспект для работы с заданием 26 ЕГЭ по русскому языку с примерами.

Тропы (эпитет, гипербола, литота, метафора, метонимия, олицетворение, синекдоха, сравнение, ирония, аллегория, символ).


ЭПИТЕТ — эмоционально-красочное определение, несущее особую эмоциональную и смысловую нагрузку. Чаще всего эпитет выражен прилагательным, реже — наречием.
Добрый ветер; живительная влага; робкое дыхание; горящие глаза; дорожная тоска;
Гордо реет буревестник (М. Горький)
Лесов таинственная сень / С печальным шумом обнажалась… (А. С. Пушкин).

ГИПЕРБОЛА — преувеличение размеров или свойств предмета, человека, явления.
Сто лет не виделись.
Волны вставали горами.
Я говорил это тысячу раз.
Это длилось целую вечность.

Шаровары шириной в Черное море. (Н.Гоголь)

ЛИТОТА – преуменьшение размеров или свойств предмета, человека, явления.
Жизнь человека – один миг.
Небо с овчинку.
Мальчик с пальчик.
Ваш шпиц, прелестный шпиц, не более напёрстка…

Таракан, таракан, таракашечка, / Жидконогая козявочка-букашечка.

МЕТАФОРА — скрытое сравнение, перенесение свойств одного предмета или явления на другой на основании общих признаков.
Пчела из кельи восковой / Летит за данью полевой. (Пушкин)
В крови горит огонь желанья. (Пушкин)
Грустя, и плача, и смеясь, Звенят ручьи моих стихов. (Блок)

«мечты кипят» (А. С. Пушкин).

МЕТОНИМИЯ — замена одного слова или выражения другим на основе близости значений.
Тарелку съел;
У него бойкое перо;
Весь дом ушел;
Выпить целый самовар;

Янтарь на трубках Цареграда, /Фарфор и бронза на столе…
Вдруг из-за двери в бале зальной/ Фагот и флейта раздались.

СИНЕКДОХА — вид метонимии, название части вместо целого или наоборот.
«…и слышно было до рассвета, как ликовал француз…» (Лермонтов).
Все флаги в гости будут к нам. (Пушкин)

Слезу пролить над ранней урной. (Пушкин)
Быть может, в Лете не потонет/ Строфа, слагаемая мной.

ОЛИЦЕТВОРЕНИЕ — наделение неодушевленных предметов свойствами одушевленного.
О чем ты воешь, ветр ночной, О чем так сетуешь безумно? (Тютчев)
. ..Нева всю ночь/ рвалася к морю против бури, /не одолев их буйной дури…/и спорить стало ей не в мочь.. (Пушкин)

СРАВНЕНИЕ — уподобление одной ситуации другой, одного явления другому. Сравнение может быть выражено: 1) Сравнительным оборотом с союзами как, точно, словно, будто, как будто; 2) сравнительной конструкцией со словами похожий, подобный, вроде; 3) существительным в творительным падеже; 4) Сравнительной степенью прилагательного или наречия;
Глаза, как океаны;
Мои стихи бегут, как ручьи;

Лентой бархатной чернеет / Груда вспаханной земли.
Разливы рек ее, подобные морям… (Лермонтов)
Луна «как-то добродушно, во все глаза смотрела на деревни и поле и очень походила на медный вычищенный таз». (Гончаров)

ИРОНИЯ — явно-притворное изображение отрицательного явления в положительном виде (под видом похвалы скрывается насмешка, за большим и значительным угадывается умаление).
Едва ли кто польстится на такую красавицу.
Откуда, умная, бредешь ты, голова? Крылов. (слова лисицы ослу)

СИМВОЛ — многозначное иносказание, изображающее отвлеченное понятие или явление через похожий конкретный образ.
Черный вран, свистя крылом,/ Вьется над санями; /Ворон каркает: печаль! (Черный ворон — фольклорная аллегория несчастья)(Жуковский)
В творчестве Л.Н. Толстого присутствует множество символов, например, знамя — символ подвига, небо — символ вечности, дуб — символ медленно возрождающейся жизни, комета — символ грозящих бедствий и жизненных изменений. Символические сны графа Пьера Безухова в Можайске (после Бородинского сражения), в Шамшеве (в плену) и Николеньки Болконского (эпилог) («Война и мир»).

АЛЛЕГОРИЯ — однозначное (в отличие от символа), легко узнаваемое иносказание, закрепленное традицией, условно изображающее отвлеченное понятие или явление через похожий конкретный образ.
Чаще всего аллегория встречается в баснях, притчах, сказках. Так, лиса в басне воплощает хитрость, волк — жестокость,
жадность или глупость, заяц — трусость и т. д.
И прежний сняв венок — они венец терновый, / Увитый лаврами, надели на него: / Но иглы тайные сурово / Язвили славное чело…(лавровый венок — аллегория славы, терновый венок — аллегория страдания, мук) (Лермонтов)

Синтаксические средства (вводные слова и словосочетания, восклицательные и вопросительные предложения, неполные предложения, обращения, сравнительные обороты, ряды однородных членов предложения, риторические вопросы, риторические обращения, односоставные предложения)

РИТОРИЧЕСКИЙ ВОПРОС / ВОСКЛИЦАНИЕ / ОБРАЩЕНИЕ — вопрос, восклицание, обращение, не имеющие адресата.
Отчего мне так грустно, береза?
Здравствуй, солнышко!
Что за люди!

Обманчивей и снов надежды. /Что слава? шепот ли чтеца? /Гоненье ль низкого невежды? /Иль восхищение глупца? (Пушкин)
Русь! Русь! Вижу тебя, из моего чудного, прекрасного далека тебя вижу. .. (Гоголь)
Неужели любовь, святая, преданная любовь не всесильна? (Тургенев)

ОДНОРОДНЫЕ ЧЛЕНЫ ПРЕДЛОЖЕНИЯ / РЯДЫ ОДНОРОДНЫХ ЧЛЕНОВ — слова одной и той же части речи, относящиеся к одному слову и отвечающие на один вопрос.
А и на этом месте стояли прежде и перестояли революцию дремучие, непрохожие леса. (Солженицын)
Лесной перегной и мох впитывают этот дождь не торопясь, основательно.

ВВОДНЫЕ СЛОВА/СЛОВОСОЧЕТАНИЯ — слова, словосочетания, не входящие в структуру предложения (к ним нельзя задать вопрос), выражающие отношение говорящего к высказыванию. В предложении выделяются запятыми.
К сожалению, все оказалось ложью.
По-моему, ты не понимаешь меня.
Он, видимо, думает об экзамене.

ВОПРОСИТЕЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ — предложения, в которых выражается стремление говорящего узнать что-либо / удостовериться в чем-либо. В конце любого вопросительного предложения есть знак «?»
Как дела?
О чем ты говоришь?

ВОСКЛИЦАТЕЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ — эмоционально-окрашенные предложения, произносимые с восклицательной интонацией.
Какой чудесный день!
Как хорошо в поле!

НЕПОЛНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ — это синтаксические конструкции, допускающие пропуск одного или нескольких компонентов, известных или подразумеваемых из ближайшего контекста или ситуации; отсутствующими могут быть как главные, так и второстепенные члены предложения.
Мы читали разные книги. Я — «Евгения Онегина», сестра — «Капитанскую дочку».
Я разостлал бурку на лавке, казак свою – на другой (Лермонтов)
Калиныч стоял ближе к природе. Хорь же – к людям (Тургенев).

ОБРАЩЕНИЯ — слова или сочетания слов, используемые для называния лиц или предметов, к которым обращена речь. Обращения выделяются запятыми, также после обращения, произнесенного с восклицательной интонацией ставится «!» знак.
Антон, что ты делаешь?
Вера, скажи мне правду.
О, скоро ли, мой друг, настанет срок разлуки? (Пушкин)

Батюшка! Семен Яковлевич! – раздался вдруг… голос дамы. (Достоевский)

СРАВНИТЕЛЬНЫЕ ОБОРОТЫ — сопоставление предметов и явлений по принципу сходства, которое выражается при помощи союзов подчинительных союзов как, точно, словно, будто, как будто, что, чем, нежели.
Сестрица ваша играет вами, как мячиком (Фонвизин)
Мчат, как будто на крылах, / Санки кони рьяны…(Жуковский)
Как стих без мысли в песне модной. Дорога зимняя гладка. (Пушкин)
Словно ястреб взглянул с высоты небес / На младого голубя сизокрылого… (Лермонтов)


Приёмы (анафора, эпифора, антитеза, вопросно-ответная форма изложения, градация, инверсия, лексический повтор, цитирование, диалог, парцелляция, синтаксический параллелизм, оксюморон)

АНАФОРА — единоначатие, повторение начальных слов, строк или фраз.
Наше оружие — наши песни, / Наше золото — звенящие голоса.
Это – круто налившийся свист, / Это – щёлканье сдавленных льдинок, / Это – ночь, леденящая лист, / Это – двух соловьёв поединок.
Опять с вековой тоскою / Пригнулись к земле ковыли, / Опять за туманной рекою / Ты кличешь меня издали.

Когда волнуется желтеющая нива… Когда росой обрызганный душистой… Когда студеный ключ играет по оврагу… Тогда смиряется души моей тревога, Тогда расходятся моршины на челе, — И счастье я могу постигнуть на земле, И в небесах я вижу Бога (Лермонтов)

ЭПИФОРА — повторение одного и того же слова, фразы в конце отрезка речи.
Мне бы хотелось знать, отчего я титулярный советник? Почему именно титулярный советник?
Это есть художник Альтман, очень старый человек. По-немецки значит Альтман — очень старый человек
.
Вот что. Соколов, ты — настоящий русский солдат. Ты храбрый солдат. Я тоже солдат…(Шолохов)
Хамить не надо по телефону. Лгать не надо по телефону. (Булгаков)

АНТИТЕЗА — противопоставление.
Полюбил богатый—бедную, / Полюбил ученый—глупую, / Полюбил румяный—бледную, / Полюбил хороший—вредную.
Прекрасна, как ангел небесный, / Как демон, коварна и зла.
То истиной дышит в ней все, / То все в ней притворно и ложно! / Понять невозможно се, / Зато не любить невозможно.

Ты богат, я очень беден;/ Ты прозаик, я поэт;/ Ты румян как маков цвет,/ Я как смерть и тощ и бледен.
Я приехала просить милости, а не правосудия. (Пушкин)

ОКСЮМОРОН — сочетание несовместимого.
Смотри, ей весело грустить.
Убогая роскошь.
Горячий снег.
Жар холодных числ. (А. Блок)
Оптимистическая трагедия (Вс. Вишневский)

Иль дней былых немая речь. Ты втайне поняла души смешную муку. (Фет)
Эти умники все такие глупые… (Чехов)

ГРАДАЦИЯ — последовательное нагнетание или ослабление сравнений, образов, эпитетов, метафор.
Не жалею, не зову, не плачу, / Все пройдет, как с белых яблонь дым.
Все грани чувств, все грани правды стерты: / В мирах, в годах, в часах.
Но чернеют пламенные дали — / Не уйти, не встать и не вздохнуть.

Поежился, с задавленной тоской оглядел чавкающих, хлюпающих, жрущих людей. (Шолохов)

ИНВЕРСИЯ — нарушение порядка слов в предложении. Приблизительная норма: обстоятельство места или времени (ко всему предложению) + определение + подлежащее + обстоятельство образа действия + сказуемое + дополнение + обстоятельство.
И томных дев устремлены/На вас внимательные очи (А. С. Пушкин).
Швейцара мимо он стрелой (Пушкин)

Над ухом шепчет голос нежный, / И змейкой бьется мне в лицо / Ее волос, моей небрежной / Рукой измятое, кольцо (Полонский)
Хотя лила из раны кровь Густой широкою волной. (Лермонтов)
Без всякого дела стоял Лоренцо, высокий старик лодочник, беззаботный гуляка и красавец, знаменитый по всей Италии…(Бунин)

ЛЕКСИЧЕСКИЙ ПОВТОР — повторение одного и того же слова. Средство связи в тексте между предложениями.
Это еще не сказка. Сказка только начинается.
Мне опостылели слова, слова, слова (А. Тарковский)

Последние времена, матушка Марфа Игнатьевна, последние, по всем приметам последние. (Островский)
Вся фигура Платона… была круглая, голова была совершенно круглая, спина, грудь, плечи, даже руки, которые он носил, как бы всегда собираясь обнять что-то, были круглые; приятная улыбка и большие карие нежные глаза были круглые… зубы его… выказывались двумя полукругами…(Л. Толстой)
Нам нужно злата, злата, злата’. Копите злато до конца! (Пушкин)

СИНТАКСИЧЕСКИЙ ПАРАЛЛЕЛИЗМ — тождественное или сходное расположение элементов речи в смежных частях текста.
Летал сокол по небу, гулял молодец по свету.
Утихает светлый ветер, Наступает серый вечер…

…Старика разорит на подарки, В сердце юноши кинет любовь. (Некрасов)
Все в огне будете гореть неугасимом. Все в смоле будете кипеть неутолимой!(Островский)

ПАРЦЕЛЛЯЦИЯ — авторское членение текста (расчленение фразы на части или на отдельные слова).
Я! Говорю! Хватит!
Я думаю. Что вы не правы.

Некто четвертый – это мой страх. Он сидит во мне. Он правит мной. Подсказывает. Корректирует. Вымогает. Удерживает. Бросает в дрожь.
…Но идет… Шатается… Одна (Ахматова)
Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша. (Солженицын)

ВОПРОСНО-ОТВЕТНАЯ ФОРМА — текст, представленный в виде риторических вопросов и ответов на них.
«Для чего нужны книги? Книги нужны, чтобы развиваться, узнавать что-то новое.»

НЕОЛОГИЗМ — новое, не так давно вошедшее в язык слово или словосочетание. Неологизмы появляются в языке в двух случаях: 1) возникают для обозначения новых, ранее не существовавших предметов, явлений, понятий; 2) вводятся писателями.
Наибольшее количество неологизмов, укоренившихся в русском литературном языке, ввел Николай Михайлович Карамзин, стоявший у истоков его формирования («благотворительность», «будущность», «влияние», «влюблённость», «вольнодумство», «гармония», «достопримечательность», «занимательный», «катастрофа», «моральный», «ответственность», «первоклассный», «подозрительность», «промышленность», «сосредоточить», «сцена», «трогательный», «утончённость», «человечный», «эстетический», «эпоха»

ЦИТИРОВАНИЕ — слова, строки, отрывки из других произведений, включенные в текст.
Сократ вывел формулу «ума» и «глупости», до сих пор непревзойденную: «Я знаю, что ничего не знаю, а другие не знают даже этого».
«Ты нас одних в младой душе носил / И повторял: “На долгую разлуку /Нас тайный рок, быть может, осудил!”» (Пушкин)

ДИАЛОГ — разговор двух или более героев повествования.
Он молчал. Мария Петровна, тоже помолчав, вдруг спросила робко:
— Скажи, Паша, хоть капелька моей доли есть в твоей работе? Хоть что-нибудь. ..
— Мария Петровна, что вы говорите? — в замешательстве забормотал он. — Если бы не вы!…(Бондарев)


Лексические средства выразительности (синонимы, антонимы, фразеологизмы, разговорная и просторечная лексика, книжная лексика, оценочная лексика, диалектизмы, устаревшая лексика, неологизмы, термины)

АНТОНИМЫ — слова, противоположные по значению.
День – ночь; умный – глупый; интересный — скучный; сильный — слабый
Бичуя маленьких воришек /Для удовольствия больших, /Дивил я дерзостью мальчишек /И похвалой гордился их. (Некрасов)

КОНТЕКСТНЫЕ АНТОНИМЫ — слова, противоположные по значению только в пределах контекста.
«Я глупая, а ты умён. Живой, а я остолбенелая.»

СИНОНИМЫ — слова, различные по написанию, но близкие по значению.
«Путь» -«дорога»; «говорить» – «болтать»; «мужественный» -«смелый», страшиться — пугаться

КОНТЕКСТНЫЕ СИНОНИМЫ — слова, близкие по значению только в пределах контекста.
«Жалобно, грустно и тоще / В землю вопьются рога… / Снится ей белая роща / И травяные луга.»
Насчет главного предмета Чичиков выразился очень осторожно: никак не назвал души умершими, а только несуществующими. (Гоголь)

ДИАЛЕКТИЗМЫ — слово или оборот, употребляющийся в определенной местности.
Петух – кочет, балка – овраг, свекла – буряк, кушак – пояс, голицы – рукавицы, худой — плохой

ЖАРГОНИЗМЫ — речь социальной группы, отличная от общего языка.
Предки – родители, хвост (несданный экзамен/слежка), общага — общежитие

ПРОФЕССИОНАЛИЗМЫ — слова, употребляющиеся только в определенной профессиональной среде.
Абсцисса (математика), аффрикаты (лингвистика), штурвал, каюта (морская терминология).

ТЕРМИНЫ — слова, обозначающие специальные понятия в науке, технике.
Суффикс, метафора, гипотенуза.

КНИЖНАЯ ЛЕКСИКА — слова, которые употребляются преимущественно в письменной речи.
Гипотеза, воздвигнуть, низвергнуть, генезис, адресат, аргументировать, аналогичный, дифференцировать, гуманизм,

РАЗГОВОРНАЯ ЛЕКСИКА — слова, которые употребляются в повседневной обиходной речи.
Белобрысый, жвачка, грязища, работяга, многовато, этакий, ерунда, читалка.

ПРОСТОРЕЧНАЯ ЛЕКСИКА — слова, характеризующиеся упрощенностью, оттенком грубости, обычно служащие для резких оценок.
Вовнутрь, задаром, навряд, намедни, покамест, умаяться, навалом, ляпнуть, белиберда, артачиться, работяга, башковитый.

ЭМОЦИОНАЛЬНО — ЭКСПРЕССИВНАЯ ЛЕКСИКА — слова, которые носят оценочный характер.
Детина, бабуля, солнышко, близехонько, восхитительный, чудесный, малевать, подхалим, малюсенький, мордашка.

АРХАИЗМЫ — устаревшее слово или оборот речи.
Очи (глаза), чело (лоб), отроковица (подросток), зерцало (зеркало), штиль (стиль), пиит (поэт).

ИСТОРИЗМЫ — слова, вышедшие из употребления в связи с исчезновением предмета или явления, которое они обозначали. Лакей, треуголка, зипун, грош, боярин, царь, волость.

ЗАИМСТВОВАННЫЕ СЛОВА — слова, пришедшие в русский язык из других языков.
Латте, вуаль, такси, ландшафт, либретто, соната, трюмо, афиша

ФРАЗЕОЛОГИЗМЫ — лексически неделимые, устойчивые словосочетания.
Авгиевы конюшни, манна небесная, зарубить на носу, реветь белугой, задеть за живое, стреляный воробей, спустя рукава.

Любезнейший! ты не в своей тарелке. (Грибоедов)


Фонетические средства (ассонанс, аллитерация, звукоподражание)

АЛЛИТЕРАЦИЯ — стилистический прием, при котором повторяются согласные.
Свищет ветер, серебряный ветер в шёлковом шелесте снежного шума.
Нева вздувалась и ревела, / Котлом клокоча и клубясь… (Пушкин)

В дымных тучках пурпур розы. Отблеск янтаря, И лобзания, и слезы, И заря, заря! (Фет)

АССОНАНС — повтор одинаковых или похожих гласных звуков.
Мело, мело по всей земле во все пределы. Свеча горела на столе, свеча горела. (ассонанс на е).
В соседнем доме окна жолты… (Блок)

Жук жужжал. Уж расходились хороводы; Уж за рекой…(Пушкин)
Не очень лестный приговор. Но твой ли он? тобой ли сказан? (Некрасов)

ЗВУКОПОДРАЖАНИЕ — воспроизведение природного звучания какими — либо напоминающими его звуками.
мяу-мяу, ха-ха, тик-так, ква-ква
«Трах — так — так! — И только эхо откликается в домах…» (Блок)

Практика

Определите, какие средства языковой выразительности употреблены в следующих предложениях:

1. Раздирает рот зевота шире Мексиканского залива.
2. И звезда с звездою говорит.
3. Глухие тайны мне поручены…
4. Ниже тоненькой былиночки / Надо голову клонить…
5. Мы читали Пушкина.
6. В крови горит огонь желаний.
7. Люди в белых халатах помогли ему.
8. Он мой заклятый друг.
9. Белые воротнички – основные посетители этого кафе.
10. И стройных жниц короткие подолы, / Как флаги в праздник, по ветру летят.
11. Я глупая, а ты умен, живой, а я остолбенелая…
12. Твой ум глубок, что море. / Твой дух высок, что горы.
13. Блажен, кто смолоду был молод, / Блажен, кто вовремя созрел…
14. И волны теснятся, и мчатся назад, / И снова приходят и о берег бьют…
15. Ночь, улица, фонарь, аптека, / Бессмысленный и тусклый свет.
16. Деточка, все мы немножко лошади, /Каждый из нас по-своему лошадь…
17. Все грани чувств, все грани правды стерты / В мирах, в годах, в часах.
18. Послушай… Далеко, на озере Чад, / Изысканный бродит жираф.
19. Во всем мне хочется дойти до самой сути. / В работе, в поисках пути, в сердечной смуте.
20. А вы, надменные потомки / Известной подлостью прославленных отцов,
Пятою рабскою поправшие обломки / Игрою счастия обиженных родов!
21. И какой же русский не любит быстрой езды?

1. Гипербола
2. Олицетворение
3. Эпитет
4. Литота
5. Метонимия
6. Метафора
7. Перифраз
8. Оксюморон
9. Синекдоха
10. Сравнение
11. Антитеза
12. Анафора
13. Синтаксический параллелизм
14. Полисиндетон
15. Асиндетон
16. Эпифора
17. Градация
18. Инверсия
19. Парцелляция
20. Риторическое обращение
21. Риторический вопрос

Сопоставительный анализ стихотворений А.С. Пушкина «Монастырь на Казбеке» и М.Ю. Лермонтова «Крест на скале»

Стихотворения А.С.Пушкина «Монастырь на Казбеке» (1829) и М.Ю.Лермонтова «Крест на скале» (1830) интересны для сопоставительного анализа, так как, с одной стороны, объединены общей темой, кавказским колоритом, горным пейзажем, столь значительным для произведений романтиков, а с другой стороны, различаются высказанными в них идеями, чувствами и переживаниями лирических героев, их мировосприятием и устремлениями.

Горы в поэтической традиции, особенно в традиции романтизма – это необычное место, окруженное величественным ореолом тайны, привлекающее своей устремленностью ввысь, к небесам. По словам М.Н.Эпштейна, «этот отрыв от скучной земли, всегда равнинной, равной самой себе, создавал высокое состояние духа, устремленного в сверхземное» [4, с.165]. Именно поэтому Белинский писал: «Кавказу как будто суждено быть колыбелью наших поэтических талантов».

И в стихотворении Пушкина, и в стихотворении Лермонтова взгляды лирических героев устремлены на неприступные вершины, об этих высотах все помыслы и мечты героев, определяющие своеобразие содержания и формы этих произведений.

Композиционно стихотворение Пушкина делится на две части: первые шесть строк описывают старинную грузинскую церковь на вершине Казбека. Вторая часть – это пятистишие, в котором высказываются сокровенные мечты героя о «вольной вышине».  

Каков же этот мир мечты? Уже в первой строке метафора «над семьею гор» говорит нам о том, что крепкие, «семейные» узы возможны лишь там, в недостижимой выси, а в земной юдоли печалей человек обречен на непреодолимое одиночество. Эпитеты «царственный», «вечными» вызывают ассоциации с богослужением, с храмом. Сама гора – метафорически – названа «царственным шатром» (вспомним русские шатровые церкви). И хотя, как пишет М.Н.Эпштейн, «тут господствует величественное, несоизмеримое с человеком и неподвластное ему» [4, с. 167], осиянный ослепительным светом лучей, этот мир дарует надежду и неземную радость герою.

Богатство и многоплановость ассоциаций растет от строки к строке: монастырь поэт сравнивает с ковчегом, местом спасения праведников, но не плывущим по морю во время потопа, а реющим, парящим в небесах. Метафора «монастырь парит» заставляет читателя увидеть, что, оказывается, есть вершины более высокие, чем Казбек – это вершины духа, где над горами и над всем миром возносятся молитвы, идут богослужения – здесь и сейчас праведники спасают свои души, как Ной спасал себя, свою семью и, в конечном счете, мир.

Этот монастырь «за облаками», «чуть видный»: он скрыт от глаз непосвященных. Взгляду же лирического героя монастырь доступен, потому что герой всем сердцем стремится к этим высотам духа, мечтает о них, называя монастырь торжественно и высоко, используя старославянизмы — «вожделенный брег». Метафора «монастырь – брег» пробуждает у читателя ассоциации с «житейским морем», полным испытаний, в преодолении которых и есть смысл земной человеческой жизни, устремленной к Богу (снова вспомним Ноя).

Это устремление ввысь подчеркивается и антитезой «ущелье» — «вышина», а эпитет «вольная» напоминает о том, что небо – это стихия свободы. Еще один эпитет, «заоблачная», перекликающийся с первой частью стихотворения, тоже можно истолковать многопланово: это и высокая, расположенная в горах, и скрытая от глаз непосвященных, способствующая уединению келья для совершенствования духа, для обретения близости Бога, ведь только там – царство воли и духа, столь желанное для лирического героя, его идеал, настойчивое стремление к которому подчеркивается анафорой «туда б».

Анализируя синтаксис стихотворения, нельзя не отметить замедление темпа чтения из-за пауз внутри строк (обращение, обособленные обстоятельства).Это придает стихотворению торжественность. Вторая часть стихотворения наполнена восклицаниями, но и они не изменяют медлительной и торжественной интонации стиха, а лишь подчеркивают эмоциональное напряжение, страстность стремления, мечты лирического героя.

Земное и небесное, дольнее и горнее, идеал и мечтающий о нем герой разделены, и эта разъединенность подчеркивается и особенностями рифмовки и размера стихотворения. Первые шесть строк (секстина), объединенные системой парных рифм, противопоставлены пятистишию, в котором последние четыре строки объединены перекрестной рифмой. А стих-восклицание как бы исключен, выделен: «Далекий, вожделенный брег!» Здесь и проходит граница между частями стихотворения. А значит, и между миром мечты и героем. Традиционный четырехстопный ямб с большим количеством пиррихиев делает стихотворение легким, будто тоже «парящим».

Итак, в стихотворении Пушкина стремление героя ввысь одухотворяет его, делая причастным тому миру мечты, который так влечет его. Романтическое неприятие действительности, звучавшее в других стихотворениях автора, здесь преодолевается, имы видим «прекрасные минуты духовно-нравственного подъема и обновления, особого высшего состояния духа, подымающие человека «выше мира и страстей», минуты, когда ему открывается богатство жизни и полнота бытия» [2 с. 65].

Стихотворение Лермонтова «Крест на скале» передает иные чувства и переживания. Как и Пушкин, Лермонтов пишет о Кавказе, ведь любимый лермонтовский пейзаж – горы и облака, бесконечно подвижные в своих формах – символ свободы. Для него также существенна надмирная высота, дающая ощущение безграничной свободы.

Композиционно стихотворение можно разделить на две части: горный пейзаж и очень эмоциональное выражение лирическим героем своих чувств, его отклик. На вершине скалы, такой высокой и неприступной, что долететь туда можно лишь степному орлу (традиционный для романтиков образ), возвышается крест. Поклонный ли это крест или крест над чьей-то безымянной могилой, неизвестно, но, безусловно, он производит впечатление мрачное и гнетущее: он почернел, «гниет он и гнется от бурь и дождей». Поэт пишет о кресте, используя приемы олицетворения и развернутого сравнения (действительно, по форме он похож на раскинувшего руки человека, который старается схватить проплывающие облака). Этот бессмысленный и бесполезный порыв, который как бы растянут во времени («И много уж лет протекло без следов // С тех пор, как он виден с далеких холмов…»), навевают ощущение тоски, безнадежности, одиночества.

Лирический герой, наблюдая эту картину снизу, от подножия скалы, всей душой стремится подняться наверх, к этому старому, почерневшему от времени и бурь кресту, к недостижимым облакам, проплывающим мимо, чтобы «молиться и плакать» в этом особенном, уединенном месте. Вероятно, своей неприютностью, открытостью и высотой, выделяющей его, поднимающей над миром простых смертных, которым непонятны душевные страдания героя, это место и привлекает его. В последнем четверостишии звучит страстный призыв – восклицание, в котором мечты о молитве и слезах соседствуют с желанием «сбросить цепь бытия», навсегда покинуть мир сковывающей обыденности и назваться «с бурею братом». Именно так и тогда достижимо для героя высшее блаженство: душа обретет причастность вечности и разрешатся все мучительные противоречия. Это мечта – и поэтому последний катрен написан в сослагательном наклонении, когда многократно повторенное «бы» вместе со словами «сбросил», «бурею», «братом» складываются в звучную и решительную аллитерацию. Сослагательное наклонение глаголов здесь подчеркивает еще и «невозможность героического действия в настоящем», «неясность непосредственных путей и целей борьбы» героя, что не обесценивает эту Безнадежно-мрачную борьбу, а придает «самодовлеющую ценность его героической настроенности, готовности к борьбе и подвигу – вне зависимости от каких-либо практических результатов» [2, с. 75]

Анализируя лексику, нельзя не отметить обилие глаголов в стихотворении: оно передает жажду деятельности, стремление прочь от покоя, демонстрирующие неудовлетворенность героя жизнью, его мятежность. А повтор местоимения «я» (пять раз) – свидетельство сосредоточенности героя на самом себе, его крайнего индивидуализма.

Стихотворение написано амфибрахием – это придает его звучанию размеренность и медлительность, будто передающие унылое настроение лирического героя, его негативное отношение к земному существованию, тоску, желание вырваться из сковывающего плена бытия. И здесь нельзя не отметить, что в анализируемом стихотворении как бы за рамками остается то качество поэзии Лермонтова, о котором Ю.М.Лотман писал как о «неразрывной связи и единстве разрушительных и созидательных тенденций» [3, c.773], ведь это свойство лирики автора может быть выявлено лишь при анализе ряда его стихотворений. А данному произведению присущ пессимизм, непреодолимое чувство одиночества и тоски.

Таким образом, сопоставление двух «кавказских» стихотворений Пушкина и Лермонтова показывает, что, несмотря на сходство тематики, содержательные различия в этих произведениях значительны: они отражают разницу мировосприятия, мироощущения этих классиков, и поэтому значительно различаются особенности художественного мира их стихотворений.

Список литературы

  1. Баевский В.С. История русской поэзии 1730-1980. – Смоленск: — Русич, 1994. – 302 с.
  2. Гуревич А.М. Романтизм Пушкина: Книга для учителя. – М.: -МИРОС, 1993. – 192 с.
  3. Лотман Ю.М. О поэтах и поэзии. – С.-Петербург: -«Искусство – СПБ», 1996. – 848 с.
  4. М.Н.Эпштейн. «Природа. Мир. Тайник вселенной…»: Система пейзажных образов в русской поэзии. – М.: — Высш. шк.,1990. – 300 с.

К морю — А.С. Пушкина, текст стиха, образы и настроение, анализ

Меню статьи:

Текст стиха

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.

Как друга ропот заунывный,
Как зов его в прощальный час,
Твой грустный шум, твой шум призывный
Услышал я в последний раз.

Моей души предел желанный!
Как часто по брегам твоим
Бродил я тихий и туманный,
Заветным умыслом томим!

Как я любил твои отзывы,
Глухие звуки, бездны глас
И тишину в вечерний час,
И своенравные порывы!

Смиренный парус рыбарей,
Твоею прихотью хранимый,
Скользит отважно средь зыбей:
Но ты взыграл, неодолимый,
И стая тонет кораблей.

Не удалось навек оставить
Мне скучный, неподвижный брег,
Тебя восторгами поздравить
И по хребтам твоим направить
Мой поэтической побег!

Ты ждал, ты звал… я был окован;
Вотще рвалась душа моя:
Могучей страстью очарован,
У берегов остался я…

О чем жалеть? Куда бы ныне
Я путь беспечный устремил?
Один предмет в твоей пустыне
Мою бы душу поразил.

Одна скала, гробница славы…
Там погружались в хладный сон
Воспоминанья величавы:
Там угасал Наполеон.

Там он почил среди мучений.
И вслед за ним, как бури шум,
Другой от нас умчался гений,
Другой властитель наших дум.

Исчез, оплаканный свободой,
Оставя миру свой венец.
Шуми, взволнуйся непогодой:
Он был, о море, твой певец.

Твой образ был на нем означен,
Он духом создан был твоим:
Как ты, могущ, глубок и мрачен,
Как ты, ничем неукротим.

Мир опустел… Теперь куда же
Меня б ты вынес, океан?
Судьба людей повсюду та же:
Где капля блага, там на страже
Уж просвещенье иль тиран.

Прощай же, море! Не забуду
Твоей торжественной красы
И долго, долго слышать буду
Твой гул в вечерние часы.

В леса, в пустыни молчаливы
Перенесу, тобою полн,
Твои скалы, твои заливы,
И блеск, и тень, и говор волн.

Вступление

1824 год русский поэт провел вдалеке от дома. Писателя – за опасные высказывания и яркую общественную позицию – выслали из Петербурга. Таким образом, наша статья посвящена теме «Пушкин, “К морю” и одесская меланхолия поэта». В строках этого стиха писатель восхищается морской стихией.

Обращение к теме природы маскирует душевные переживания автора. Александр Сергеевич – мастер невероятно красивых и чувственных описаний окружающего мира. «К морю» воплощает все сильные стороны литератора. Это произведение отражает красоту художественного слога, грусть поэта, чувственность и меланхолию. Более детальный анализ произведения будет представлен ниже.

Из истории создания произведения

Название стихотворения раскрывает тему, которой оно посвящено. Александр Сергеевич отождествляет водную стихию и собственное душевное состояние. Желание свободы находит отражение в образе водного простора.

Произведение под названием «Цыганы» родилось после странствия Александра Сергеевича Пушкина вместе с этим свободолюбивым народом. Впечатления от увиденного и услышанного автор изложил в строчках стихотворения. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

В 1820-х годах писатель отправился на Юг нынешней Украины. Пушкинское творчество отличалось независимостью, протестом против существующего порядка. Цензоры не оценили свободолюбия писателя, выслав Пушкина из Петербурга. В 1825 году грянуло восстание декабристов. И в начале 1820-х дух бунта, сопротивления уже висел в воздухе. Александр Сергеевич симпатизировал оппозиционному движению, разделяя идеи декабристов. Эти идеи также воплощались в лирических произведениях Пушкина. Впрочем, благодаря изгнанию писатель спасся от ареста.

Впечатления от моря

Итак, Пушкин едет на Юг. В Одессе литератор впервые встречается лицом к лицу с морскими просторами. Александр Сергеевич искренне впечатлился увиденным пейзажем. Произведение, которому посвящена эта статья, завершает линию возвышенных, романтических текстов Пушкина.

Автор, тождественный герою, выражает свою тоску по воле. Поэт обретает свободу, общаясь с морем. Стихия дает писателю ту безграничность, которую он не находит в обществе. Писатель говорит о тирании, об идеях просвещения. Эти крайности соединились в одно целое, распространяясь среди народа. Пушкин считает, что нынешний политический строй России характеризует деспотия.

Вскоре писатель возвращается из Одессы и едет в Михайловское. Там Пушкин – по факту – находится в заточении. Увидеть море еще раз Александру Сергеевичу – увы – было не суждено.

О посвящении

Критики по сей день спорят о том, кому же автор посвятил свое творение. 1823 год запомнился трагедией в литературном мире: погибает Байрон. Английский поэт очень вдохновлял Пушкина. Литературоведы неоднократно обращаются к сравнению личностей Байрона и русского писателя. Намек на посвящение Байрона усматривается в строке:

Другой от нас умчался гений…

Другая личность, образ которой скрыт в этом произведении, – Наполеон. Поэт, автор «К морю», упоминает гробницу, затерянную в морях. Как мы помним, французский император тоже скончался в заточении – на острове Святой Елены.
Наконец, третья фигура, которой писатель мог посвятить свое творение, – Елизавета Воронцова. В 1824-м Пушкин сильно увлекся красавицей Елизаветой и вполне мог написать для нее стих.

Жанровое своеобразие стиха

История, биография и поэзия, наполненная философией, в пушкинском шедевре сплетаются воедино. Это характерная черта элегии как жанра. Пейзаж и личные переживания перемешались в некий литературный коктейль. Подобная специфика характеризирует романтизм – как литературное направление. Пушкин, таким образом, обращается к романтическим канонам. Одна из ярких черт романтизма – внимание к природным явлениям, в которых воплощается эмоциональное состояние автора. Язык стихии помогает писателю также передать читателям скрытые в произведении смыслы.

В сентябрьский день 1830-го года Пушкин написал одно из самых личных для себя произведений под названием “Элегия”. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

Элегия в пушкинском творении приобретает черты послания. Пушкин – как и любой художник – представляет собственное, уникальное восприятие мира и реальности. Для писателя не существует простых, обыденных явлений, которые невозможно представить на языке поэзии. Образ моря тоже выходит за рамки обыкновенного природного явления. Впечатления поэта от столкновения с морской стихией лишены будничности.

О композиции пушкинского творения

Для начала отметим, каким же размером написано «К морю». Писатель обращается к четырехстопному ямбу, который помогает Александру Сергеевичу отобразить идею произведения.

Характеристика лирических фрагментов

Текст делится на три условных части. Автор последовательно повышает эмоциональный накал стиха. Всего в произведении насчитывается 15 четверостиший. В первом фрагменте автор в печали и грусти прощается с морем:

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой…

Второй фрагмент – это сравнение личности автора, стремящегося к воле, и морской стихии. Пушкин упоминает Наполеона и Байрона – символов бунта, мятежа, желания свободы:

Одна скала, гробница славы…
Там погружались в хладный сон
Воспоминанья величавы:
Там угасал Наполеон…

Наконец, третья часть посвящена серьезным философским размышлениям. Это заключительный фрагмент текста, подводящий итог предыдущим катренам. В финале взор автора вновь поворачивается к морской пучине:

Прощай же, море! Не забуду
Твоей торжественной красы
И долго, долго слышать буду
Твой гул в вечерние часы…

Автор и герой на фоне моря

Читатель замечает одну особенность произведения: образ героя не меняется. Сюжет развивается, повествование разворачивается, однако герой (он же автор) остается без перемен. Героя разрывают двойственные желания. С одной стороны, в душе героя теплится желание уйти в море. Стихия очаровала поэта своей силой и красотой. С другой же стороны, берег тоже притягивает автора к себе. Берег кажется скучным, неподвижным. Море же чарует вечностью изменений.

Произведение отличается автобиографическим характером. Александр Сергеевич пытался сбежать из России, уехать в европейские дали. Пушкин любил родину, был патриотом. Однако творческая душа не может жить в условиях заточения, несвободы. Натура поэта – мятежная и дикая. Поэтому Пушкину так близок образ неспокойного, постоянно бунтующего моря.

Настроения стиха

В произведении, между тем, эмоциональность чередуется с рассудительностью. Романтический порыв идет рука об руку с анализом исторических фигур. Романтизм воплощается через образ Байрона, а рационализм – через образ Наполеона.

Пейзажный характер текста раскрывает чувствительность поэта, демонстрирует эстетическое чутье Александра Сергеевича.

Ремарка об образе моря

Море предстает еще одним героем произведения. Морские волны ассоциируются у писателя со свободой, с возможность бегства от заточения, от фатума и рока. Ни император, ни великий поэт, словом – никто не смог укротить море.

Таким образом, море – это аллегория, символ, воплощающий независимость, своенравие духа. Пушкин чувствует себя изгнанником. И в море поэт находит поддержку, ведь стихия солидарна с писателем в его одиночестве. Личность человека – неизведанная пучина, полная секретов. И в этом человек, действительно, похож на море.

О тематике произведения

Первое, что бросается в глаза читателю при прочтении этого текста, – грусть, печаль, меланхоличные мотивы. Поэт в то время находился в изгнании. Горечь от нахождения в ссылке, тоска по родным краям людям объясняют минорный настрой пушкинских строк.

Первые катрены рассказывают о грусти поэта, прощающегося с морем. В этом прощании чувствуется скорбь. Возможно, писатель предрек себе, что больше никогда не увидит этих мятежных волн? Автор размышляет о фигурах английского поэта и французского императора. В этой части произведения Александр Сергеевич переходит к философским аспектам стиха. Размышления писателя тоже строятся вокруг образа моря.

В нынешнем мире человек обречен чувствовать давление власти. Тирания, деспотизм, засилье бюрократии – вечные спутники людей. Пушкин считает, что лишь морской стихии удалось избежать плена несвободы. В этом кроется счастье и сила морской пучины. Однако человек не может стать морем. Даже когда человек уходит в далекое плавание, его все равно настигнет петля власти. В этих строках настроение стиха окрашивается безнадежностью.

Идеи и выводы писателя

В конце произведения поэт высказывает ключевую идею, спрятанную между строк лирического текста. В любой точке мира, где проявились следы цивилизации, порывы к независимости искореняются и подавляются. Культура приводит к установлению некоей вселенской тирании. Единственное место, избежавшее давления власти, – океан. Волны выражают безразличие к городам, правителям, войнам. Но люди живут на берегу, опустошенном духовным и физическим рабством.


Смельчаки, которые не боятся высказывать свою позицию, открыто стремятся к свободе, называются вольнодумцами. Таких людей общество осуждает и преследует. Настоящая независимость живет внутри человека – в душе, куда не достают государи и чиновники.

О средствах художественной выразительности

Тропы – обязательная часть любого художественного произведения. Романтизм в литературе с самого своего рождения тяготел к обилию эпитетов. Эти средства подчеркивают красоту окружающего мира: «ропот заунывный», «шум призывный, «глухие звуки» и т. д. Также в пушкинском шедевре заметны сравнения, аллитерации и метафоры. Метафоры играют существенную роль при передаче скрытых смыслов пушкинского творения. Аллитерации способствуют игре воображения: литератор мастерски уподобляет слова природным звукам (например, шуму морских волн). Автор пользуется риторическими вопросами и восклицаниями. Такие средства еще сильнее заостряют внимание на философском аспекте произведения.

В 1820-х годах творчество русского писателя соединяет в себе как романтизм, так и реализм. И это произведение прекрасно подчеркивает подобную специфику.

Характеристика стихотворения, его анализ: «К морю», Пушкин

Видное место среди стихотворений Александра Сергеевича Пушкина принадлежит тем, в которых он с любовью и большой поэтической силой пишет картины природы. Александр Сергеевич воспринял ее не только как поэт, но и как страстный патриот, неравнодушный к судьбе своей Родины. Одно из его стихотворений, посвященных природе, мы разберем в этой статье, проведя его анализ.

«У моря» Пушкин написал в 1824 году.Однако тема природы возникла в его творчестве раньше. Кратко охарактеризуйте его особенности в лирике поэта.

Природа в лирике Пушкина

Любовь к природе вошла в душу с детства Александра Сергеевича. Постепенно это чувство расширялось и крепло, а затем нашло выражение в стихах, поэмах, романе «Евгений Онегин». Волновавшее его настроение Пушкин передал с помощью замечательных художественных образов. Они обогащают мысль читателя, развивают в нас способность слышать, видеть и чувствовать родную природу, которая близка сердцу русского человека.

Однако к реалистическому образу Пушкин пришел не сразу. Его стихи, относящиеся к периоду южной ссылки, носят романтический характер. Одно из стихотворений, в которых природа представлена ​​в романтическом ключе, и посвящено нашему анализу («К морю»). Пушкин создал ее перед отъездом из Одессы. Об этом мы можем судить на основании того, что работа была обработана и завершена в начале октября 1824 года. Однако следует отметить, что в Одессе создавался первоначальный вариант.Уже в Михайловском писали строфы о Байроне и Наполеоне Александр Пушкин. «К морю», история создания которого нами была кратко описана, стихотворение, впервые опубликованное в 1825 году.

Почему море так дорого для поэта

В этом произведении его поэтический образ соединился с размышлениями автора о судьбе народов, а также о судьбах изгнанников. Море настолько дорого и близко Александру Сергеевичу, что оно для него является олицетворением свободной и мятежной стихии, гордой красоты и силы, то есть качеств, особенно привлекающих автора. Такими качествами обладали в восприятии романтики, современный Пушкин, два «мастера рока» молодого поколения тех времен — Наполеон и Байрон.

Образ Наполеона

Александр Сергеевич в строфах, посвященных Бонапарту, не выражает прямого текста своего отношения к нему, как показывает анализ. «К морю» (Пушкин) — произведение, в котором не дается четкой оценки его личности. Однако ранее, в поэме «Наполеон», созданной в 1821 году, автор охарактеризовал эту историческую фигуру как тирана, презирающего человечество.Бонапарт был представлен как «смиренный» свободы и революции.

Характеристика Байрона

В Байроне (его портрет представлен выше) Александра Сергеевича привлекают такие черты, как свобода, гениальность, неукротимый дух бойца. Свободолюбивый борец, борющийся за благо человечества, в «пустом мире» чувствует себя одиноким. В интересующем нас стихотворении раскрывается тема одиночества поэта, свойственная романтической лирике.

Размышления о судьбах людей

Протест и горечь звучат в строках, посвященных размышлениям Александра Сергеевича о судьбах людей. Он пишет, что судьба их везде одинакова: где добро, там стражник или тиран, или просвещение. Таким образом, путь к свободе преграждают либо тираны, либо ложная культура, созданная правящими классами.

Средства выразительности

Кратко охарактеризуйте средства выразительности, проведя анализ стихотворения Пушкина «К морю». Общему романтическому характеру произведения соответствует речь, наполненная риторическими вопросами, обращениями, восклицаниями, оценочными метафорами и эпитетами.Нельзя не заметить общего подъема тона, который создают эти выразительные средства.

Прощание Пушкина

Лирический герой уже в первой строфе говорит: «Прощай, свободная стихия!» Следует отметить, что в 1824 году Пушкин был выслан в Михайловское из Одессы. Так он попрощался с Черным морем.

Как показывает анализ, «К морю» (Пушкин) — это прощание с Александром Сергеевичем не только любимыми элементами, но и всей романтической лирикой.Характер изображения природы у Пушкина меняется вместе с его переходом к реалистическому творчеству. Море в последних двух строфах интересующего нас стихотворения перестает быть романтическим символом. Он становится просто пейзажем. Анализ пушкинского изящества «К морю» позволяет понять, что значила природа для поэта-романтика.

В пейзажной поэзии последующих лет поэт рисует природу, внешне скромную, но милую сердцу русского человека. Он представлен в таких стихотворениях, как «Зимний вечер», «Зимняя дорога», «Облако», «Зимнее утро», «Опять раз побывал я» и др.

Воздействие произведения на читателей

Поэма «К морю», сильная поэтической глубиной, яркая и самобытная, волновала умы и сердца как современников Александра Сергеевича, так и его последователей. Например, Марина Цветаева в своем очерке «Мой Пушкин» описала впечатление, которое произвело на нее это произведение. Будучи маленькой девочкой, никогда не видевшей моря, Цветаева полюбила его всем сердцем, познакомившись с этим стихотворением.

Наконец

Можно включить в анализ пушкинского стихотворения «К морю» и краткое рассуждение о том, что Александра Сергеевича ждала в Михайловском довольно замкнутая жизнь. Он наполнил его творчеством и чтением. Однако в мыслях Пушкин часто возвращался к морю. Краткий анализ стихотворения завершится тем, что воспетый в нем образ помог автору в трудную для него минуту не впасть в отчаяние. Благодаря этому он смог реализовать новые идеи.

Анализ стихотворения «К морю» Александра Пушкина

Александр Пушкин — великий классик русской литературы. С детства Пушкин был влюблен в окружающую природу.Прекрасные образы природы поэт запечатлел в художественных образах, которые учат нас не только видеть, но и чувствовать, слышать природу нашей страны, столь близкую и милую сердцу простого человека.

Александр Сергеевич не сразу пришел к реалистическому изображению натуры. Во время пребывания в южной ссылке стихи Пушкина были романтичны. Ярким примером является стихотворение «К морю», написанное Александром Пушкиным перед отъездом из Одессы, а законченное и обработанное оно было в начале октября 1824 года.

Размышления автора о своей изгнанной судьбе, о судьбе русского народа переплетаются с поэтическим образом моря. Так близко и дорого море поэту, потому что оно представляется ему живым воплощением свободной и непокорной стихии, обладающей прекрасной и могучей красотой, то есть теми качествами, которые привлекали самого Александра Пушкина.

В стихотворении «К морю» автор искренне прощается со свободой, такой необходимой и полезной для него, как будто он готовится к долгим годам одиночества в глуши заточения и во мраке.Это подтверждает обращение Александра Сергеевича к морю: «Прощай, вольная стихия!».

Помимо всего прочего, в этом стихотворении мы видим, как автор упоминает двух таких великих личностей, как Наполеон и Байрон.

Действительно, Байрон был для автора символом, можно сказать, идеалом для настоящего поэта. Именно бурное, бурное море Пушкин ассоциировал со своим кумиром, так как Байрон, по его мнению, был настоящим певцом моря.

В какой-то ассоциации, в своем произведении Пушкин упоминает императора Наполеона, которого он считал узником свободы.Ведь Император был таким же изгнанником, как и Александр. Когда мы читаем стихотворение, понимаешь, что Пушкин как бы проводит незримую параллель между своей судьбой и судьбой Наполеона.

В этом стихотворении мы также слышим протесты и горечь в истоках, которые обобщают размышления о судьбах людей всего мира. Пушкин понимает, что самодурство или ложная культура высшего света преграждают путь народной свободе.

Александр Сергеевич Пушкин придал стихотворению «К морю» романтический характер, ибо уже в нем мы слышим возвышенность речи, тон, оно полно обращений, восклицаний, оценочных прилагательных и метафор, риторических вопросов.Как красиво поэт обращается к морю: «Прощай, свободная стихия!».

Великую силу Александр чувствует в родном для него море с его непобедимым, неудержимым движением. В природной красоте моря Пушкин чувствует дыхание Творца, давшего человеку свободу, но из любви к своему творению имеет над ним скрытую власть. Пушкинское море ласково зовет поэта к себе, стараясь научить его быть свободным, можно даже сказать, очищает его от бремени мировых страстей. В ней Александр Сергеевич Пушкин видит предел своей души, желанный. Поэтическое море снисходительно и терпеливо относится к судьбе человека. В обращении к морю автор изменяет средний род на мужской, то есть подчеркивает этим, что через него, море, личные обращения Творца доходят до человека.

Это стихотворение стало прощанием Пушкина не только с морем, но и с периодом в его жизни, которому была посвящена романтическая лирика. Композиция Поэта позволяет нам насладиться чарующими звуками, а также в полной мере понять и узнать личность Александра Пушкина и совершить незабываемое путешествие в волшебный мир природы.

Внутреннее море Мадлен Уоттс

Молодая австралийка, которая не может найти свою опору в мире, начинает ломаться, когда чрезвычайные ситуации, которые она слышит, работая оператором службы экстренной помощи, и проблемы в ее собственной жизни постепенно сливаются воедино, заставляя ее бороться с тем, как прошлое сформировало ее настоящее.

Дрейфуя после последнего года обучения в колледже, молодой писатель начинает работать неполный рабочий день в качестве диспетчера скорой помощи

Молодая австралийка, неспособная найти свое место в мире, начинает ломаться, когда она слышит чрезвычайные ситуации, работая оператором службы экстренной помощи. и проблемы в ее собственной жизни постепенно сливаются воедино, заставляя ее бороться с тем, как прошлое сформировало ее настоящее.

Дрейфуя после последнего года обучения в колледже, молодая писательница начинает работать неполный рабочий день оператором службы экстренной помощи в Сиднее. В течение восьмичасовой смены она попадает в сотни кризисов, слыша лишь частички каждого. Звонящие сообщают об автомобильных авариях, жестоких супругах и домах, охваченных пламенем.

Работа становится монотонной: ответь, переведи, повтори. И все же стресс от прослушивания далеких бедствий просачивается в ее личную жизнь, и она начинает идти домой с ключами в руках, готовая отбиваться от мужчин, разочарованных тем, что они находят в соседних барах.В свободное время она напивается до потери сознания, знакомится с незнакомцами и заводит роман с бывшим любовником, чья девушка входит в круг их друзей.

Двумя веками ранее ее прапрапрапрадед — британский исследователь Джон Оксли — путешествовал по пустыне Австралии в поисках воды. Оксли так и не нашел внутреннего моря, но этот миф подхватили другие люди, и с годами поисковые отряды уходили в пустыню, умирая, пытаясь найти его.

Переплетение саморазрушительного саморазрушения женщины с постепенным ухудшением климатического кризиса, The Inland Sea заряжен непоколебимым пониманием нашего века беспокойства.В то время, когда лесные пожары охватили весь континент, в этом романе задается вопрос о том, как выглядят убежище и комфорт в постоянном чрезвычайном положении.

ПУШКИН И ПИКОВАЯ ДАМА

к Салли Руни ‧ ДАТА ВЫПУСКА: 16 апреля 2019 г.

Молодая ирландская пара сходится, расстается, сходится, расстается — извините, не могу вам сказать, чем это кончится!

Ирландская писательница Руни произвела трансатлантический фурор с тех пор, как в 2017 году опубликовала свой первый роман « Беседы с друзьями ».Второй ее роман уже получил премию Costa Novel, среди прочих наград, поскольку он был опубликован в Ирландии и Великобритании в прошлом году. В общих чертах это простая история, но Руни рассказывает ее с бравурным умом, остроумием и деликатностью. Коннелл Уолдрон и Марианна Шеридан — одноклассники в маленьком ирландском городке Каррикли, где его мать работает уборщицей в своей семье. Это 2011 год, после финансового кризиса, который витает по краям книги, как призрак. Коннелл популярен в школе, хорош в футболе и мил; Марианна странная и одинокая. Они самые умные дети в своем классе, и между ними возникает близость, когда Коннелл забирает свою мать из дома Марианны. Вскоре они занимаются сексом, но Коннелл не хочет, чтобы кто-нибудь знал, а Марианна не возражает; либо ей действительно все равно, либо это все, что, по ее мнению, она заслуживает. Или оба. Хотя однажды, когда она была вынуждена вступить в социальную ситуацию с некоторыми из их одноклассников, она вкратце фантазировала о том, что произойдет, если она раскроет их связь: «Сколько ужасающего и сбивающего с толку статуса досталось бы ей в этот момент, как это было бы дестабилизирующим». , как разрушительно.Когда они оба переезжают в Дублин для поступления в Тринити-колледж, их позиции меняются местами: Марианна теперь кажется наэлектризованной и востребованной, в то время как Коннелл чувствует себя дрейфующим в этой незнакомой среде. Гениальность Руни заключается в ее способности отслеживать тонкие сдвиги во власти своих персонажей, обоих. внутри себя и по отношению друг к другу, и то, как они знают и не знают друг друга, они оба чувствуют себя наиболее похожими друг на друга, когда они вместе, но у них все еще есть катастрофические неудачи в общении. — говорит Марианна Коннеллу в феврале 2012 года.Затем Руни уточняет: «Она пытается произнести это таким образом, чтобы передать несколько вещей: извинение, болезненное смущение, некоторое дополнительное болезненное смущение, которое служит для иронии и разбавления болезненного рода, чувство, что она знает, что она будет прощена или уже простилась, желание не «делать большое дело». Потом: «Забудь об этом, — говорит он». Руни точно формулирует все, что происходит под поверхностью; здесь есть юмор и проницательность, а также удовольствие от знакомства с двумя колючими, сложными людьми, когда они пытаются понять, кто они и кем они хотят стать.

Абсолютно увлекательно. Прочтите это.

Дата публикации: 16 апреля 2019 г.

ISBN: 978-1-984-82217-8

Количество страниц: 288

Издатель: Хогарт

Обзор опубликован в сети: фев.18, 2019

Отзывы о Kirkus Выпуск: 1 марта 2019 г.

Поделитесь своим мнением об этой книге

Вам понравилась эта книга?

Кот-ученый прикован цепью.

Александр Пушкин

Произведение «Зеленый дуб у Лукоморья» было задумано Пушкиным как вступление к поэме «Руслан и Людмила», работу над которой он начал в 1817 году, еще будучи юным лицеистом. Первый выпуск литературного детища был представлен без строф об ученом коте. Идея о нем пришла к Александру Сергеевичу несколько позже. Лишь в 1828 году, когда поэма вышла в новой редакции, читатель познакомился с необычным поэтическим вступлением.Стихотворение написано четырехстопным ямбом, который ближе к астрофическому. В то время именно такой стиль письма был присущ поэтическим формам.
Мысли о сказочных героях, о волшебном дубе пришли к автору не случайно. Его няня Арина Родионовна знала огромное количество сказок, которыми делилась со своей воспитанницей. Он слышал что-то подобное от нее.
35 волшебных строк и по сей день привлекают внимание литературоведов и исследователей пушкинского наследия. Они пытаются разгадать загадку, существовала ли на самом деле земля под названием Лукоморье. Некоторые пришли к выводу, что такие территории действительно существовали на картах Западной Европы в 16 веке. Это была местность в Сибири, на одном берегу реки Обь. Пушкина всегда привлекала история. В его творчестве часто упоминаются старые названия городов и деревень. Он напоминает современникам, что наши корни уходят в далекое прошлое, и их нельзя забывать.

Предлагаем вам текст стиха:

У моря дуб зеленый;
Золотая цепь на том дубе:
И день и ночь кот ученый
Все крутится в цепях;
Идет направо — начинается песня
Налево — говорит сказку.
Бывают чудеса: там черт бродит,
Русалка сидит на ветках;
Там по неведомым тропам
Следы невиданных зверей;
Избушка там на курьих ножках
Стойки без окон, без дверей;
Там лес и долина полны видений;
Там волны промчатся на заре
На песчаном и пустынном берегу,
И тридцать прекрасных рыцарей
Сменно выходят чистые воды,
И дядя их с ними море;
Там царевич мимоходом
Пленит грозного короля;
Там в облаках на глазах у людей
Через леса, за моря
Колдун несёт богатыря;
В подземелье там принцесса тоскует,
И верно ей служит бурый волк;
Там ступа с Бабой Ягой
Ходит, ходит сама,
Там царь Кащей над золотом томится;
Есть русский дух. ..пахнет Россией!
И там я был, и я пил мед;
У моря я увидел зеленый дуб;
Он сидел под ним, а кот — ученый
Рассказывал мне свои сказки.

У моря дуб зеленый;
Золотая цепь на том дубе:
И день и ночь кот ученый
Все крутится в цепях;
Идет направо — начинается песня
Налево — говорит сказку.
Бывают чудеса: там черт бродит,
Русалка сидит на ветках;
Там по неведомым тропам
Следы невиданных зверей;
Избушка там на курьих ножках
Стойки без окон, без дверей;
Там лес и долина полны видений;
Там волны промчатся на заре
На песчаном и пустынном берегу,
И тридцать прекрасных рыцарей
Сменно выходят чистые воды,
И дядя их с ними море;
Там царевич мимоходом
Пленит грозного короля;
Там в облаках на глазах у людей
Через леса, за моря
Колдун несёт богатыря;
В подземелье там принцесса тоскует,
И верно ей служит бурый волк;
Там ступа с Бабой Ягой
Ходит, ходит сама,
Там царь Кащей над золотом томится;
Есть русский дух. ..пахнет Россией!
И там я был, и я пил мед;
У моря я увидел зеленый дуб;
Он сидел под ним, а кот — ученый
Рассказывал мне свои сказки.

Анализ стихотворения «У Лукоморья дуб зеленый…»

Учебное произведение А.С. Стихотворение Пушкина «В Лукоморье дуб зеленый». Отрывок из стихотворения «Руслан и Людмила» дети выучат задолго до школы, ведь простой слог и обилие сказочных образов позволяют легко его запомнить.Произведение можно найти в любом списке рекомендуемого чтения для детей.

Композиция и жанр

Композиция отрывка по структуре напоминает народную сказку. Четко выделяются основные части: пословица с описанием моря и ученого кота, основная часть с перечислением сказочных персонажей и классическим сказочным финалом «…и я там был, и мед пил». ..».

Форма сказки обусловлена ​​тем, что «В Лукоморье дуб зеленый…» является прологом к поэме-сказке А.С.Пушкина «Руслан и Людмила».

Поэма наполнена волшебными событиями. Поэтому она начинается с введения читателя в мир сказки, с создания таинственной атмосферы, ожидания чуда. ТАК КАК. У Пушкина был огромный запас фольклорного материала, ведь он воспитан на русских народных сказках.

Его няня Арина Родионовна знала несметное количество сказок, легенд, поверий, былин, в которых собрана настоящая сокровищница русского фольклора.Впоследствии Александр Сергеевич старался максимально точно воплотить все услышанное в сказках.

«В Лукоморье дуб зеленый» начинается с описания волшебного пейзажа сказочной страны, где будут происходить события поэмы. Становится ясно, что волшебная страна находится у моря. Воображение читателя представляет собой многолетний дуб с нависшей над стихией золотой цепью. А центральная фигура – ​​ученый кот, рассказывающий сказки. Это обобщенный образ сказителя во всех русских народных сказках, в том числе Бояне, Садко и других.

После вступительной сцены автор рисует чудеса, постоянно происходящие в волшебной стране. Леший, русалка, невиданные звери, избушка на курьих ножках. Все персонажи изображены на фоне русских пейзажей, которые отчетливо просматриваются в природе, описанной поэтом.

Среди перечисленных сказочных событий — указание на одну из самых памятных картин поэмы: «..колдун несёт богатыря..». Этот факт говорит о фольклорном происхождении сюжета поэмы.Все указывает на древнерусское происхождение Лукоморья. Сам автор утверждает: «Тут русский дух…» Чтобы убедить читателя в реальности картины, поэт использует традиционную сказочную концовку «..и я там был..»

Размер

Произведение написано четырехстопным ямбом — одним из самых популярных размеров лирики XIX века, придающим стиху объемность и подчеркивающим повествовательный характер стихотворения.

Образы русской мифологии

Поэма насыщена образами сказочных героев.Чтобы показать читателю волшебный мир Лукоморья, поэт использует олицетворения: кот «песню заводит», ступа с Бабой Ягой «сама ходит, бродит», бурый волк «служит».

Самая запоминающаяся метафора стиха гласит, что Лукоморье «пахнет Россией». Это основная тема пролога. Также возле Лукоморья леса и долины «полны видений». Эта строка несет в себе метафорический смысл и в то же время является частью стилистического художественного приема — анафоры.

Особый колорит придает употребление древнерусских слов: брег, золото, холка, череда.

В таймлайнах использованы образы русской мифологии: Баба Яга, Кащей, богатыри, колдун. Но эти персонажи передают общую картину России. Богатыри олицетворяют силу земли русской, дуб — ее мудрость, царевна — красоту и верность. С их помощью поэт концентрирует внимание читателя на изображении Родины, ее природных и фольклорных богатств, которые всегда его вдохновляли.

А.С. Пушкин. «У моря дуб зеленый». Видео. Мультфильм. Послушайте стихотворение.

Сказал:

В Лукоморье дуб зеленый
Золотая цепь на том дубе,
Котяра жирный и холеный
Кричит истошно о своем.

Ему нужно только развлечение
Чтоб соблазнить девицу
Он ходил налево или направо,
Или поперёк, но всё блудить,

И хоть наш кот страдал обжорством,
Пузен размер 56,
Я восхищаюсь его ловкость
И я приведу вам один пример. $ gb,
Загорают полуголые
Собрались под дубом.

Кот увидел это чудо
Я чуть не выпал из дупла
И, схватив банку пива,
Я забыл обо всех своих делах.

Он воспитал ее честно,
Я влил без перерыва,
Когда она напилась до чертиков
Котяра в третий раз продул.

Потешившись упругим телом
И, долакав свою пьянку,
Нежно шлепнув девственницу по попе,
Полез я храпеть в свою дупло.

Багровые лучи светила
Волна накрыла тихий берег,
Потом откатилась,
Оставив 30 человек.

Все, как один, дугой пьяные,
Дядьку на руках поволокли
И бойцы лихие заприметили,
Русалку, спящую в кустах.

Богатыри, сбросив доспехи,
И слизь с чешуи вытерли,
Пять минут любви к брату
Подняли хвост и оторвались.

И князь мимоходом,
Потом колдун с богатырем,
Потом Кащей с какой-то сволочью
И бурый волк с лесным зверем.

Короче, хором ругали,
Найдя меня в беспомощной минуте
И только с дядей Черномором
Не сложилось. .. эта старая хрень.

Мораль проста, судите сами
Умейте пить в меру, девственницы!
И будь осторожен с кошками
Если хочешь сохранить свою честь! …

У моря дуб зеленый;
Золотая цепь на том дубе:
И день и ночь кот ученый
Все крутится в цепях;
Идет направо — начинается песня
Налево — говорит сказку.
Бывают чудеса: там черт бродит,
Русалка сидит на ветках;
Там по неведомым тропам
Следы невиданных зверей;
Избушка там на курьих ножках
Стойки без окон, без дверей;
Там лес и долина полны видений;
Там волны промчатся на заре
На песчаном и пустынном берегу,
И тридцать прекрасных рыцарей
Сменно выходят чистые воды,
И дядя их с ними море;
Там царевич мимоходом
Пленит грозного короля;
Там в облаках на глазах у людей
Через леса, за моря
Колдун несёт богатыря;
В подземелье там принцесса тоскует,
И верно ей служит бурый волк;
Там ступа с Бабой Ягой
Ходит, ходит сама,
Там царь Кащей над золотом томится;
Есть русский дух. ..пахнет Россией!
И там я был, и я пил мед;
У моря я увидел зеленый дуб;
Он сидел под ним, а кот — ученый
Рассказывал мне свои сказки.

Анализ стихотворения «У Лукоморья дуб зеленый» Пушкина

«У моря дуб зеленый…» — знакомые всем с детства строчки. Волшебный мир сказок Пушкина настолько прочно вошёл в нашу жизнь, что воспринимается как неотъемлемая часть русской культуры.Стихотворение «Руслан и Людмила» было закончено Пушкиным в 1820 году, но вступление он закончил в 1825 году в Михайловском. За основу поэт взял высказывание Арины Родионовны.

Вступление Пушкина к поэме продолжает древние традиции русского фольклора. Даже древнерусские гусляры начинали свои легенды с обязательного изречения, не имевшего прямого отношения к сюжету. Это изречение настраивало слушателей на торжественный лад, создавало особую волшебную атмосферу.

Свою поэму Пушкин начинает с описания загадочной кривизны — загадочной области, где возможны любые чудеса. «Кот-ученый» символизирует древнего автора-сказочника, знающего невероятное количество сказок и песен. Лукоморье населяют многие волшебные богатыри, собравшиеся сюда со всех русских сказок. Среди них и второстепенные персонажи (гоблин, русалка), и «невидимые звери», и еще неживая избушка на курьих ножках.

Постепенно перед читателем предстают более значимые герои. Среди смутных видений появляются могучие «тридцать богатырей» во главе с Черномором, символизирующие воинскую силу русского народа.Главные положительные персонажи (принц, герой, принцесса) пока безымянны. Это собирательные образы, которые предстоит воплотить в конкретной сказке. Завершают волшебную картину главные отрицательные персонажи, Баба Яга и Кащей Бессмертный, олицетворяющие зло и несправедливость.

Пушкин подчеркивает, что весь этот волшебный мир имеет национальные корни. Он напрямую связан с Россией: «там Россией пахнет!» Все происходящие в этом мире события (подвиги, временные победы злодеев и торжество справедливости) являются отражением реальной жизни. Сказки — это не просто истории, придуманные для развлечения. Они по-своему освещают действительность и помогают человеку различать добро и зло.

У моря дуб зеленый;
Золотая цепь на том дубе:
И день и ночь кот ученый
Все крутится в цепях;
Идет направо — начинается песня
Налево — говорит сказку.
Бывают чудеса: там черт бродит,
Русалка сидит на ветках;
Там по неведомым тропам
Следы невиданных зверей;
Избушка там на курьих ножках
Стойки без окон, без дверей;
Там лес и долина полны видений;
Там волны промчатся на заре
На песчаном и пустынном берегу,
И тридцать прекрасных рыцарей
Сменно выходят чистые воды,
И дядя их с ними море;
Там царевич мимоходом
Пленит грозного короля;
Там в облаках на глазах у людей
Через леса, за моря
Колдун несёт богатыря;
В подземелье там принцесса тоскует,
И верно ей служит бурый волк;
Там ступа с Бабой Ягой
Ходит, ходит сама,
Там царь Кащей над золотом томится;
Есть русский дух. ..пахнет Россией!
И там я был, и я пил мед;
У моря я увидел зеленый дуб;
Он сидел под ним, а кот — ученый
Рассказывал мне свои сказки.

Поэма Пушкина «У зеленого дуба у моря» была задумана как вступление к поэме «Руслан и Людмила», работу над которой он начал в 1817 году, еще будучи юным лицеистом. Первый выпуск литературного детища был представлен без строф об ученом коте. Идея о нем пришла к Александру Сергеевичу несколько позже.Лишь в 1828 году, когда поэма вышла в новой редакции, читатель познакомился с необычным поэтическим вступлением. Стихотворение написано четырехстопным ямбом, который ближе к астрофическому. В то время именно такой стиль письма был присущ поэтическим формам.

Мысли о сказочных героях, о волшебном дубе пришли к автору не случайно. Его няня Арина Родионовна знала огромное количество сказок, которыми делилась со своей воспитанницей. Он слышал что-то подобное от нее.

35 волшебных строк и по сей день привлекают внимание литературоведов и исследователей пушкинского наследия. Они пытаются разгадать загадку, существовала ли на самом деле земля под названием Лукоморье. Некоторые пришли к выводу, что такие территории действительно существовали на картах Западной Европы в 16 веке. Это была местность в Сибири, на одном берегу реки Обь. Пушкина всегда привлекала история. В его творчестве часто упоминаются старые названия городов и деревень. Он напоминает современникам, что наши корни уходят в далекое прошлое, и их нельзя забывать.

Литературоведческий анализ стихотворения «У Лукоморья дуб зеленый…»

Свою работу над проектом я начал с того, что решил провести литературный анализ стихотворения «У Лукоморья зеленый дуб» дуб…» — отрывок из стихотворения «Руслан и Людмила», которое всем известно с детства. Читая эти строки, невольно представляешь себя в мире сказок, в мире сказочных персонажей.

«В Лукоморье дуб зеленый…» так начинается рассказ, во время которого представлена ​​морская бухта, на берегу стоит вековой дуб, обвитый золотой цепью. По цепи идет «ученый кот» и «заводит песню» .Первая строфа небольшая, но очень многозначительная, потому что она, как подворотня, открывает нам вход в сказочный мир стихотворения.Читателю не терпится продолжить, ему интересно узнать, в каких необыкновенных живут герои. эта сказочная страна.

Чудеса… Какая же сказка без чудес?Леший,русалка,невиданные звери…

Вторая строфа повествует нам о чудесах, ожидающих на «неведомых путях». Почему «неизвестные», наверное, автор ошибся? Как следы могут быть неизвестны? Но это сказка! Пути могут вести неизвестно куда, а могут быть просто незнакомы читателю, так как он впервые попал на них. Ждем следов «невидимых зверей», то есть тех, которых мы никогда не видели. Приключение начинается с того момента, как вы встретите избушку на курьих ножках, которая стоит без окон и без дверей.Кто живет в этой загадочной хижине? Конечно, Баба Яга. Как она попадает в хижину? Ответ прост: по волшебству, поэтому ей не нужно ни окно, ни дверь.

В третьей строфе автор перед нами рисует красоту русской природы, говоря о лесе, о доле, и о том, что они полны «видений». Может быть, речь шла о видах – пейзажах. Что это за видения? Видения, значит, не видали, не знали, и, попав в эту сказку, можем узнать, сколько всего интересного ждет нас в пути.

Рассвет, прибой, волны, разбивающиеся о пустой берег — все это только начало. И вот тридцать прекрасных рыцарей выходят из воды подряд, один за другим, и с ними их воевода в тяжелых доспехах с копьем в руках. Почему они появились? Что они охраняют? Эти воины защищают Родину даже в сказке! Враг всегда нападал на русскую землю, он хотел истребить православный народ, завоевать Россию. Эта отважная армия охраняет сказку от незваных гостей.

В четвертой строфе события разворачиваются стремительно. И злой царь, и всемогущий волхв покушаются на русскую народную сказку. На помощь нам приходит принц, который борется со злым королем, и настоящий герой, который держит колдуна и не дает ему творить зло на глазах у людей. Затем мы оказываемся в подземелье принцессы. Можно предположить, что ее хотят насильно выдать замуж за нелюбимого. Но принцесса тверда в своем решении, и серый волк верно служит ей, выполняет все приказания.Дальше неизвестная тропинка приводит нас к Бабе Яге. Горбатая, с длинным носом, в лохмотьях, она водит руками по своей ступе, произнося заклинание. Ее ступа «ходит, бродит сама по себе» и ведет нас к Кощее Бессмертному. Худой, бледный с зеленоватым оттенком лица, он склонился над своим сундуком с богатством и схватил его трясущимися руками, опасаясь, что кто-нибудь может его отнять. Это будет для него концом, потому что я думаю, что Кощей тогда потеряет смысл своей жизни.

А в чем смысл жизни русского человека? В чем тайна русского духа? Звон колоколов, запах печки в деревне, тройка лошадей, бегущая по заснеженной дороге, большая семья за столом — все это история, традиции, культура русского народа, которую автор так тщательно переданы в его стихотворении.Русский дух!

Характеристика стихотворения, его анализ: «К морю», Пушкин

Видное место среди стихотворений Александра Сергеевича Пушкина принадлежит тем, в которых он с любовью и большой поэтической силой рисует картину природы. Александр Сергеевич воспринял ее не только как поэт, но и как страстный патриот, неравнодушный к судьбе своей Родины. Одно из его стихотворений, посвященных природе, мы разберем в этой статье, проведя его анализ.

«У моря» Пушкин написал в 1824 году. Однако тема природы возникла в его творчестве раньше. Кратко охарактеризуйте его особенности в лирике поэта.

Природа в лирике Пушкина

Любовь к природе с детства вошла в душу Александра Сергеевича. Постепенно это чувство расширялось и крепло, а затем нашло выражение в стихах, поэмах, романе «Евгений Онегин». Волновавшее его настроение Пушкин передал с помощью замечательных художественных образов.Они обогащают мысль читателя, развивают в нас умение слышать, видеть и чувствовать родную природу, близкую сердцу русского человека.

Однако к реалистическому образу Пушкин пришел не сразу. Его стихи, относящиеся к периоду южной ссылки, носят романтический характер. Одно из стихотворений, в которых природа представлена ​​в романтическом ключе, и посвящено нашему анализу («К морю»). Пушкин создал ее перед отъездом из Одессы. Об этом мы можем судить на основании того, что работа была обработана и завершена в начале октября 1824 года.Однако следует отметить, что в Одессе была создана оригинальная версия. Уже в Михайловском писали строфы о Байроне и Наполеоне Александр Пушкин. «К морю», история которого нам кратко описана, — стихотворение, впервые опубликованное в 1825 году.

Почему море так дорого поэту

В этом произведении его поэтический образ сочетается с размышлениями автора о судьбах народов, а также о судьбе самого изгнанника. Море настолько дорого и близко Александру Сергеевичу, что оно является для него олицетворением свободной и мятежной стихии, гордой красоты и силы, то есть качеств, особенно привлекающих автора.Такими качествами обладали в восприятии романтики, современный Пушкин, два «хозяина рока» молодого поколения тех времен — Наполеон и Байрон.

Образ Наполеона

Александр Сергеевич в строфах, посвященных Бонапарту, не выражает прямого текста своего отношения к нему, как показывает анализ. «К морю» (Пушкин) — произведение, в котором не дается однозначной оценки его личности. Однако ранее, в поэме «Наполеон», созданной в 1821 году, автор охарактеризовал эту историческую фигуру как тирана, презирающего человечество.Бонапарт был представлен как «носитель» свободы и революции.

Характеристики Байрона

В Байроне (его портрет представлен выше) Александра Сергеевича привлекают такие черты, как свобода, гениальность, неукротимый дух бойца. Свободолюбивый борец, борющийся за благо человечества, в «пустом мире» чувствует себя одиноким. В интересующем нас стихотворении раскрывается тема одиночества поэта, свойственная романтической лирике.

Размышления о судьбах людей

Протест и горечь звучат в строках, посвященных размышлениям Александра Сергеевича о судьбах людей.Он пишет, что судьба их везде одинакова: где добро, там и страж, или тиран, или просвещение. Таким образом, путь к свободе преграждают либо тираны, либо ложная культура, созданная правящими классами.

Средства выразительности

Кратко охарактеризуйте средства выразительности, проведя анализ стихотворения Пушкина «К морю». Общему романтическому характеру произведения соответствует речь, наполненная риторическими вопросами, обращениями, восклицаниями, оценочными метафорами и эпитетами.Нельзя не заметить общего подъема тона, который создают эти выразительные средства.

Прощание с Пушкиным

Лирический герой уже в первой строфе говорит: «Прощай, свободная стихия!» Следует отметить, что в 1824 году Пушкин был выслан в Михайловское из Одессы. Так он попрощался с Черным морем.

Как показывает анализ, «К морю» (Пушкин) — это прощание с Александром Сергеевичем не только любимыми элементами, но и всей романтической лирикой.Характер изображения природы у Пушкина меняется вместе с его переходом к реалистическому творчеству. Море в последних двух строфах интересующего нас стихотворения перестает быть романтическим символом. Он становится просто пейзажем. Анализ пушкинского изящества «К морю» позволяет понять, что значила природа для поэта-романтика.

В пейзажной поэзии последующих лет поэт рисует природу, внешне скромную, но милую сердцу русского человека. Он представлен в таких стихотворениях, как «Зимний вечер», «Зимняя дорога», «Облако», «Зимнее утро», «Опять раз побывал я» и др.

Влияние произведения на читателей

Поэма «К морю», сильная поэтической глубиной, яркая и самобытная, волновала умы и сердца как современников Александра Сергеевича, так и его последователей. Например, Марина Цветаева в своем очерке «Мой Пушкин» описала впечатление, которое произвело на нее это произведение. Будучи маленькой девочкой, никогда не видевшей моря, Цветаева полюбила его всем сердцем, познакомившись с этим стихотворением.

Наконец

Можно включить в анализ стихотворения Пушкина «К морю» и краткое рассуждение о том, что Александра Сергеевича ждала в Михайловском довольно замкнутая жизнь.Он наполнил его творчеством и чтением. Однако в мыслях Пушкин часто возвращался к морю. Краткий анализ стихотворения завершим тем, что воспетый в нем образ помог автору в трудную для него минуту не впасть в уныние. Благодаря этому он смог реализовать новые идеи.

Подробная информация об ошибке IIS 10.0 — 404.11

Ошибка HTTP 404.11 — не найдено

Модуль фильтрации запросов настроен на отклонение запроса, содержащего двойную управляющую последовательность.

Наиболее вероятные причины:
  • Запрос содержал двойную escape-последовательность, а фильтрация запросов настроена на веб-сервере для отклонения двойных escape-последовательностей.
Что вы можете попробовать:
  • Проверьте параметр configuration/system.webServer/security/[email protected] в файле applicationhost.config или web.confg.
Подробная информация об ошибке:
Handler
Модуль RequestFilteringModule
Уведомление BeingRequest
StaticFile
Код ошибки 0x000000000000009999
Запрошенный URL    http://search. ebscohost.com:80/login.aspx?direct=true&profile=ehost&scope=site&authtype=crawler&jrnl=15261476&an=141589670&h=f1k5xreehtvuiwpw8mxbfwbcppxxtczeswervbgnlnjerozdymvdkfuifscqntgiz1ijitfaue0uf%2f5kmwul8g%3d%3d&crl=f
Физический путь C: \ WebApps \ аф-webauth \ login.aspx? прямой = истина & профиль = ehost & Объем = сайта & AuthType = гусеничного & Jrnl = 15261476 & ап = 141589670 & ч = f1k5xreehtvuiwpw8mxbfwbcppxxtczeswervbgnlnjerozdymvdkfuifscqntgiz1ijitfaue0uf% 2f5kmwul8g% 3d% 3d & CRL = F
Метод входа пока не определено
входа пользователя пока не определено
Дополнительная информация:
Это функция безопасности.Не изменяйте эту функцию, пока полностью не поняты масштабы изменений. Перед изменением этого значения следует выполнить трассировку сети, чтобы убедиться, что запрос не является вредоносным. Если сервер разрешает двойные управляющие последовательности, измените параметр configuration/system.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.