Содержание

Краткая биография Евгения Баратынского самое главное (жизнь и творчество)

Евгений Баратынский, русский поэт польского происхождения. Он прожил очень короткую жизнь и умер на чужбине. Одни называют его великим писателем XIX века, другие говорят, что его талант слишком преувеличен. Тем не менее, Евгений Баратынский оставил свой след в истории российской литературы, как поэт и писатель.

Его литературная деятельность развивалась в несколько этапов. Впервые он начал писать стихи после того, как был исключён за непристойное поведение из самого знаменитого военно-учебного заведения Российской империи – Пажеского корпуса. После того как его стихи начинают приобретать известность, у Баратынского завязываются весьма дружеские отношения с ведущими литераторами того времени и вскоре он начинает посещать различные литературные представления.

Затем наступает период военной службы, и его стихи приобретают очертания, связанные с армией.

В это время, самые знаменитые стихи Баратынского начинают появляться на страницах ведущего альманаха «Полярная Звезда». После оставления службы и возвращения в Москву, Евгений Баратынский полностью посвящает себя писательскому делу. Определённая слава к нему приходит в 26 лет, после того как вышли две его поэмы – «Пиры» и «Эда», затем были не менее известные поэмы – «Наложница» и «Бал». Его стихи по-прежнему продолжают печатать ведущие альманахи и журналы. Уже под самый конец своей жизни, Евгений Баратынский перебирается за границу. Там он тоже знакомится со многими писателями и производит на них определённое впечатление. Но к этому времени, его литературная деятельность движется к своему закату. Он сумеет написать лишь одно стихотворение, которое будет называться – «Пироскаф», подразумевающее под собой философию жизни и смерти. И хотя человек он был очень скромный, застенчивый, и не любил находиться в центре внимания, его вклад в российскую литературу – весьма колоссален.

На сегодняшний день стихи Евгения Баратынского вызывают у читателей разный интерес. Однако некоторые его стихи, заслуживают особого внимания. Например: «Элегия», «Муза»,  «Звезда», «Признание», Водопад, Пироскаф, Чудный град порой сольётся. Все они наполнены определённой энергией и вызывают чувство благодати.

Все вышеперечисленные стихи относятся к самым знаковым произведениям Евгения Баратынского. Они легко и непринуждённо читаются и в них есть определённый смысл. Проанализировав данные стихотворения, можно с уверенностью сказать, что мы не зря их выбрали в качестве основной работы.

Подробнее

Наследие Баратынского дорого и важно сегодняшнему читателю. В историю отечественной литературы он вошел, как признанный мастер философской лирики.

Родился поэт в 1800 году в усадьбе Мара Кирсановского уезда Тамбовской губернии. Поместье родителей находилось в живописной местности. Евгений с детства впитал любовь к родному краю, вследствие чего часто приезжал сюда, чтобы отдохнуть. Первоначально он получил домашнее образование. С самого детства с ним занимались его родители.

В 5-летнем возрасте он умел читать и писать, не только на русском, но и на французском языке. В 1812 году он был зачислен в Пажеский корпус. Однако поэт не нашел общего языка с преподавателями и в 1816 году был исключен из корпуса за отвратительное поведение. Кроме того он не имел право поступать на любую службу, кроме воинской. Осенью этого же года он приезжает в Петербург и начинает служить обыкновенным рядовым в егерском полку. В1823 году он отбывает со своим полком в Москву. Через 2 года Евгений получает офицерский чин и приезжает в столицу к матери, которая на тот момент сильно болела.

 В 1826 году он женится на старшей дочке генерала Л.Н.Энгельгардта Анастасии. Супруга вдохновляла Евгений Абрамовича на создания новых произведений. Вскоре он знакомится с П.А.Вяземским. Они стали близкими друзьями. Их объединяли общие литературные интересы, занятия, вкусы. О талантливом поэте услышал и Пушкин, который высоко оценил его работы. Вернувшись из ссылки, он сразу же встретился с Баратынским и в 1829 году они были избраны в члены Общества любителей российской словесности при Московском университете.

Их дружба была настолько крепка, что в 1828 году в свет вышли в одной книжке труд Пушкина «Граф Нулин» и Баратынского «Бала». В 1831 году Баратынский издает поэму «Наложница», которая позже была переработана и стала называться «Цыганка». Через 4 года он издает свой второй сборник стихотворений.

 Вскоре поэт знакомится с Лермонтовым. Эта встреча подвигла его выпустить окончательный сборник творений «Сумерки». В 1843 году поэт отправляется с семьей за границу, где в Париже состоится его знакомство с писателями Мериме и Виньи. Однако, прибыв в Италию, в 1844 году, внезапно Баратынский умирает. И поныне, нас восхищает в его стихах своеобразная поэтическая манера, энергичный и меткий ко всем проявлениям жизни слог, мудрость и любовь к свободе.

Биография Баратынского для детей 4 класс

Евгений Баратынский – самый недооценённый отечественный писатель. Человек, о котором говорят самые разные невероятные вещи, вплоть до того, что ему приписывают уникальные способности. Этот человек по истине заслужил своё место в истории, но, к сожалению, он является одним из самых недооценённых писателей того времени, скорее всего из-за того, что в своё время он не получил достаточной популярности дабы увековечить своё имя в истории отечественной литературы.

Родился Евгений Баратынский в 1800 году, в небольшой деревне. Род Баратын происходит от древнего аристократического рода, который в своё время занимал довольно высокие посты в политических играх знати. Сам же он рос в довольно мирной обстановке, в которой его любили, и весьма тщательно относились к его образованию. Так как его отец был военным, то он решил дать своему сыну пойти по своим стопам, и всё детство готовил сына к военной службе, чему тот был очень рад. В детстве мальчик показывал довольно неплохие результаты во всех науках, которые ему приходилось изучать. Он также был особенно хорош в языках и в литературе, показывая свой талант родителям.

После окончания начального учебного заведения родители отправляют его в частный учебный пансионат, где он также показывает прекрасные результаты, а также свой литературный талант. Учителя настойчиво рекомендуют родителям направить талант юноши в нужное русло, однако как кажется родителям его судьба предрешена, и он станет военным.

После окончания пансионата, юноша отправляется в лучшее на то время военное учебное заведения, и пишет домой письма о том, что всю жизнь хочет посвятить военной службе, и это его главная цель и задача. Но, в связи с одним неприятным случаем кражи денег в заведении, юношу отправляют домой, с предшествующим отчислением из учебного заведения.

В возрасте 19 лет юноша решает отправиться на службу. Поначалу он служит в небольшом полку, в низком звании, но позже получает офицерский чин, но, так как ему не очень нравится военная жизнь, он бросает всё и отправляется в столицу. Там он заводит новые знакомства и начинает работать над своими первыми произведениями, так как чувствует свою тягу к литературе. Прочувствовав все невзгоды на себе, наполнившись вдохновением, он издаёт своё первое произведение в 1819 году. Далее его литературная карьера пошла, ввысь, после чего о нём начали хоть и немного, но говорить, чему юноша был очень рад.

В последние годы жизни Баратынский отправляется со своей семьей в путешествие по Европе, в котором знакомится с множеством интереснейших личностей, которые вновь вдохновляют его на написание произведений, однако новому произведению так и не суждено было выйти в свет, так как Баратынский внезапно скончался от сильных головных болей.

Биография по датам и интересные факты. Самое главное.

Другие биографии:

  • Михалков Сергей

    Один из авторов современного гимна Российской федерации, Сергей Владимирович Михалков – известный русский писатель для детей.

  • Джордж Гершвин

    Известный клавишник Джордж Гершвин появился на свет 1898 году 26 сентября. Композитор имеет еврейские корни. При рождении композитора звали Яковом Гершовицем.

  • Аксаков Сергей Тимофеевич

    Датой рождения известного русского писателя Сергея Тимофеевича Аксакова считается 1 октября 1791 года. Его детские годы прошли в имении отца Ново-Аксаково и городе Уфа.

  • Андреев Леонид Николаевич

    Леонид Андреев был рожден в 1871 году. Его семью нельзя было назвать бедной, соответственно, он получил стоящее образование. Первым место обучения стала орловская гимназия

  • Васко да Гама

    Васко да Гама появился на свет 29 сентября 1460 года в городе Синиш (Португалия). Был третьим из шести детей, рождённых в семье рыцаря Эштевана и его жены Изабель. В возрасте ещё до 20 лет вступил в Орден Сантьяго

Сообщение Баратынский Евгений Абрамович 4 класс доклад

  • Доклады и сообщения
  • Люди
  • Баратынский Евгений Абрамович

Известный русский поэт Евгений Абрамович Баратынский появился на свет 2 марта 1800 года. В семье небогатого генерал-лейтенанта в Тамбовской губернии. С раннего детства он изучал языки, в доме писателя звучала французская речь, и он выучил её вместе с русской, так же был знаком и с итальянским языком. В 1808 году он идет учиться в Петербурге в частный немецкий пансион. Оттуда он перешел в петербургский пажеский корпус. Но в 1812 году его исключили за воровство. Он вернулся к матери. Живя в провинции, он начал пробу пера.

В 1819 году по совету близких он поступил в егерский полк, рядовым. В это время он познакомился с Дельвигом, Пушкиным, Кюхельбекером, что повлияло на его творчество. Его приняли в пушкинский кружок. Из – за общения с поэтами он серьёзно увлекся поэзией. В 1819 году его стихи появились в печати. В 1820 году его переводят в Финляндию, где он служит 5 лет. Жизнь за границей нашло, своё отражение в его произведениях. Именно под впечатлением от природы этого края появляются стихотворения «Финляндия» и «Водопад», его первая поэма «Эда».

Живя в Финляндии, поэт вел тихую, размеренную жизнь, почти не с кем не общался. Он начал дружить с Н.В Путятой и А.И. Мухановым. С первым дружба продлилась всю жизнь. В 1824 году при помощи Путяты, его перевели в Гельсингфорс, здесь у него началась шумная и беспокойная жизнь.

Именно здесь он влюбляется в А.Ф. Закревскую, и эта страсть доставила ему очень много страданий и переживаний, которые наложили отпечаток на его творчество. Это хорошо проявилось в таких стихотворениях, как «Мне с упоением заметным», «Фея», «Оправдание» и другие. В 1825 году его производят в офицеры. Осенью этого же года он уходит в отставку и уезжает в Москву. И 9 июня 1826 года он женится на Настасье Львовне Энгельгард. Из- за неспокойного характера его жены от него многие друзья отдалились, да и сам Евгений Абрамович, страдал от неё.

Живя с женой, он печатает свой второй сборник сочинений, в 1835 году, а спустя 7 лет в свет вышел третий и последний сборник произведений Баратынского.

На одном месте он не жил, всё время переезжал, то в Москву, то в своё имение близ Троице-Сергиевой лавры, то в Казань иногда в Петербург. В один из таких приездов, в 1839 году, он знакомится с Лермонтовым.

В 1843 году, осенью поэт отправляется в путешествие по Европе, о котором давно мечтал. Зиму он провел в Париже, где познакомился с французскими писателями. Весной 1844 года он решил отправиться в Неаполь через Марсель, морем. Ещё в Париже ему было не хорошо, и врачи его предостерегали от вреда жаркого климата Южной Италии. Когда семья прибыла в Неаполь с его женой случился нервный припадок, из – за которого поэт разнервничался, у него начались сильные головные боли, которыми поэт страдал и раньше, и 11 июля он неожиданно умирает. Гроб с его останками был перевезен в Петербург и захоронен в Александро-Невском монастыре, на Лазаревском кладбище.

Все остальные произведения его были изданы уже после смерти, его сыновьями. Но особо ценны стихотворения, по мнению критиков, произведения времен пушкинской школы.

Детство и юность

Биография Баратынского будет неполной без рассказа о его семье. Е.А. Баратынский появился на свет 2 марта (19 февраля) 1800 года в деревне Вяжле, расположенной в Тамбовской губернии. Его семья принадлежала к знатному дворянскому роду. Предки его из польского рода шляхтичей, которые получили свою фамилию еще в 14 столетии по названию принадлежащего им замка «Боратынь».

Отец, Абрам Баратынский, служил офицером в лейб-гвардии Преображенского полка. Его особенно любил и ценил наследник престола Павел I. Однако, вскоре любимец оказался в немилости и вышел в отставку. Мать будущего поэта, Александра Черепанова, в молодости состояла фрейлиной при императорском дворе.

Получив начальное домашнее образование, в 1808 году Евгений отправился в частный немецкий пансион. К его безупречному итальянскому и французскому языкам прибавился немецкий. После пансиона он перешел в самое престижное в то время военно-учебное заведение – Пажеский корпус. Оттуда он часто писал письма матери, в которых говорил о своем непременном желании посвятить жизнь военному делу. Но не всем мечтам суждено сбыться. Он оказался замешан в «некрасивую» историю с кражей денег. С одной стороны, это была всего лишь шалость. А с другой – серьезный проступок, за который его исключили из корпуса и лишили права служить в высоком военном чине.

Оценка

Статус великого поэта за Баратынским давно установлен…

Елена Невзглядова, 2000 г.

Мой дар убог, и голос мой негромок, Но я живу, и на земли моё Кому-нибудь любезно бытиё: Его найдёт далекий мой потомок В моих стихах; как знать? душа моя Окажется с душой его в сношенье, И как нашёл я друга в поколенье, Читателя найду в потомстве я.

Евгений Баратынский, 1828 г.

Он у нас оригинален — ибо мыслит. Он был бы оригинален и везде, ибо мыслит по-своему, правильно и независимо, между тем как чувствует сильно и глубоко.

Современники видели в Баратынском талантливого поэта, но поэта прежде всего пушкинской школы. Его позднее творчество критика не поняла.

Литературоведение второй половины XIX века считало Баратынского второстепенным, чересчур рассудочным автором. Это мнение определили скоропалительные, противоречивые (иногда одного и того же стихотворения), безапелляционные оценки Белинского («…но сложится певцу канон намеднишним Зоилом…»). Так, в энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона (литературная редакция Семёна Венгерова) написано следующее:

Как поэт, он почти совсем не поддаётся вдохновенному порыву творчества; как мыслитель, он лишён определённого, вполне и прочно сложившегося миросозерцания; в этих свойствах его поэзии и заключается причина, в силу которой она не производит сильного впечатления, несмотря на несомненные достоинства внешней формы и нередко — глубину содержания.

В начале XX века, благодаря русским символистам, происходит кардинальный пересмотр оценки наследия поэта. Баратынский стал восприниматься как самостоятельный, крупный лирик-философ, стоящий в одном ряду с Тютчевым. При этом в стихах Баратынского подчёркивались черты, близкие поэзии Серебряного века. Осип Мандельштам писал:

Хотел бы я знать, кто из тех, кому попадутся на глаза названные строки Баратынского, не вздрогнет радостной и жуткой дрожью, какая бывает, когда неожиданно окликнут по имени.

О Евгении Баратынском тепло отзывались многие значительные русские авторы XX века — в частности, Александр Кушнер, Виктор Кривулин и Иосиф Бродский. В интервью И. Бродский говорил: «Я думаю, что Баратынский серьёзнее Пушкина. Разумеется, на этом уровне нет иерархии, на этих высотах…» . Неоднозначно отзывался Владимир Набоков. По его мнению:

Баратынский хотел воплотить нечто глубокое и трудно передаваемое, но по-настоящему сделать это так и не сумел.

Но эта мысль дублировала суждения литераторов-современников Баратынского, с которыми он перед смертью разошёлся.

Начало творческого пути

В 19 лет Баратынский поступил простым солдатом в Егерский лейб-гвардии полк. Далее перешёл в Нейшлотский пехотный полк в Финляндии. В 25 лет ему выхлопотали офицерский чин. В нем он прослужил совсем недолго: ровно через год он отказался от службы и переехал в столицу. Там он вскоре обвенчался с Анастасией – любимой дочерью генерал-майора Льва Энгельгардта.

Первое поэтическое произведение было издано в 1819 году. Рассматриваемый период был весьма насыщен событиями: близкое знакомство в северной столице с Александром Пушкиным и Антоном Дельвигом; вхождение в узкий литературный кружок московских писателей и тесное общение с Н. Языковым, И. Киреевским и А. Хомяковым. Год за годом, начиная с 1826, выходят сборники его произведений: поэмы «Эда», «Пиры», «Бал», «Наложница», лирические стихи и другие.

Биография Баратынского для детей 4 класс

Евгений Баратынский – самый недооценённый отечественный писатель. Человек, о котором говорят самые разные невероятные вещи, вплоть до того, что ему приписывают уникальные способности. Этот человек по истине заслужил своё место в истории, но, к сожалению, он является одним из самых недооценённых писателей того времени, скорее всего из-за того, что в своё время он не получил достаточной популярности дабы увековечить своё имя в истории отечественной литературы.

Родился Евгений Баратынский в 1800 году, в небольшой деревне. Род Баратын происходит от древнего аристократического рода, который в своё время занимал довольно высокие посты в политических играх знати. Сам же он рос в довольно мирной обстановке, в которой его любили, и весьма тщательно относились к его образованию. Так как его отец был военным, то он решил дать своему сыну пойти по своим стопам, и всё детство готовил сына к военной службе, чему тот был очень рад. В детстве мальчик показывал довольно неплохие результаты во всех науках, которые ему приходилось изучать. Он также был особенно хорош в языках и в литературе, показывая свой талант родителям.

После окончания начального учебного заведения родители отправляют его в частный учебный пансионат, где он также показывает прекрасные результаты, а также свой литературный талант. Учителя настойчиво рекомендуют родителям направить талант юноши в нужное русло, однако как кажется родителям его судьба предрешена, и он станет военным. После окончания пансионата, юноша отправляется в лучшее на то время военное учебное заведения, и пишет домой письма о том, что всю жизнь хочет посвятить военной службе, и это его главная цель и задача. Но, в связи с одним неприятным случаем кражи денег в заведении, юношу отправляют домой, с предшествующим отчислением из учебного заведения.

В возрасте 19 лет юноша решает отправиться на службу. Поначалу он служит в небольшом полку, в низком звании, но позже получает офицерский чин, но, так как ему не очень нравится военная жизнь, он бросает всё и отправляется в столицу. Там он заводит новые знакомства и начинает работать над своими первыми произведениями, так как чувствует свою тягу к литературе. Прочувствовав все невзгоды на себе, наполнившись вдохновением, он издаёт своё первое произведение в 1819 году. Далее его литературная карьера пошла, ввысь, после чего о нём начали хоть и немного, но говорить, чему юноша был очень рад.

В последние годы жизни Баратынский отправляется со своей семьей в путешествие по Европе, в котором знакомится с множеством интереснейших личностей, которые вновь вдохновляют его на написание произведений, однако новому произведению так и не суждено было выйти в свет, так как Баратынский внезапно скончался от сильных головных болей.

Биография по датам и интересные факты. Самое главное.

Последние годы жизни

В 36 лет Баратынский после кончины отца жены вступил во владение подмосковным поместьем – Мураново. Он поселился там с Анастасией Львовной и детьми, и практически не выезжал. В этот же период – в 1842 году, в свет вышел еще один цикл – «Сумерки».

А осенью 1843 года великий русский поэт отправился в семейное путешествие по Европе. Берлин, Франкфурт, Дрезден, Париж – вот неполный список городов, в которых побывала семья Баратынских. Не обошлось без приятных сюрпризов – новых знакомств с писателем Проспером Мериме, историками Амедеем и Тьери, поэтом Сент-Бевом. Они были восхищены его талантом, и по их настоянию он перевёл пятнадцать своих лирических произведений.

С приходом весны 1844 года семья решила перебраться в Неаполь. В путешествие отправились по морю, во время которого он написал своё последнее стихотворение. На следующий день после прибытия у Евгения Абрамовича усилились ранее беспокоившие его головные боли и он внезапно умер.

Подробнее

Наследие Баратынского дорого и важно сегодняшнему читателю. В историю отечественной литературы он вошел, как признанный мастер философской лирики.

Родился поэт в 1800 году в усадьбе Мара Кирсановского уезда Тамбовской губернии. Поместье родителей находилось в живописной местности. Евгений с детства впитал любовь к родному краю, вследствие чего часто приезжал сюда, чтобы отдохнуть. Первоначально он получил домашнее образование. С самого детства с ним занимались его родители. В 5-летнем возрасте он умел читать и писать, не только на русском, но и на французском языке. В 1812 году он был зачислен в Пажеский корпус. Однако поэт не нашел общего языка с преподавателями и в 1816 году был исключен из корпуса за отвратительное поведение. Кроме того он не имел право поступать на любую службу, кроме воинской. Осенью этого же года он приезжает в Петербург и начинает служить обыкновенным рядовым в егерском полку. В1823 году он отбывает со своим полком в Москву. Через 2 года Евгений получает офицерский чин и приезжает в столицу к матери, которая на тот момент сильно болела.

В 1826 году он женится на старшей дочке генерала Л.Н.Энгельгардта Анастасии. Супруга вдохновляла Евгений Абрамовича на создания новых произведений. Вскоре он знакомится с П.А.Вяземским. Они стали близкими друзьями. Их объединяли общие литературные интересы, занятия, вкусы. О талантливом поэте услышал и Пушкин, который высоко оценил его работы. Вернувшись из ссылки, он сразу же встретился с Баратынским и в 1829 году они были избраны в члены Общества любителей российской словесности при Московском университете. Их дружба была настолько крепка, что в 1828 году в свет вышли в одной книжке труд Пушкина «Граф Нулин» и Баратынского «Бала». В 1831 году Баратынский издает поэму «Наложница», которая позже была переработана и стала называться «Цыганка». Через 4 года он издает свой второй сборник стихотворений.

Вскоре поэт знакомится с Лермонтовым. Эта встреча подвигла его выпустить окончательный сборник творений «Сумерки». В 1843 году поэт отправляется с семьей за границу, где в Париже состоится его знакомство с писателями Мериме и Виньи. Однако, прибыв в Италию, в 1844 году, внезапно Баратынский умирает. И поныне, нас восхищает в его стихах своеобразная поэтическая манера, энергичный и меткий ко всем проявлениям жизни слог, мудрость и любовь к свободе.

Интересные факты

  • Для детей первое знакомство с творчеством и краткой биографией Евгения Баратынского происходит в 4 классе. Школьники знают, что он родился в эпоху Пушкина и считался первым после него великим русским поэтом.
  • В 20 лет юный поэт написал стихотворение, которое явилось пророческим. В нем он говорил о том, что он уже перешагнул во вторую половину своей жизни, и закончится она не где-нибудь, а стране далекой и чужой.
  • Говорят, что Баратынский очень плохо знал русскую грамматику. Однажды даже он спросил у А. Дельвига, что такое «родительский падеж». В своих произведениях он использовал только запятые и больше никаких знаков препинания.

Популярные темы сообщений

  • Вода растворитель
    Вода представляет собой жидкость, у которой не имеется запаха, цвета и ярко выраженного вкуса. Если вода очищенная, то она соответственно прозрачная. Через воду можно смотреть, например,
  • Река Нил
    Нил это одна из величайших рек земного шара. Она является самой знаменитой рекой Африки. Она играет важную роль не только в транспорте, но и выполняет много функций эко системы Африки. Вокруг этой реки все не утихают споры,
  • Пословицы и поговорки
    Присутствие в нашей жизни — письменной и устной речи — пословиц и поговорок стало неотъемлемой частью. Они говорят о богатом духовном наследии, которым мы с гордостью владеем в настоящее время. Эти устойчивые выражения,

Поздний период

В последующие годы он стоял на позициях противника наступившего «железного века» и его «промышленных забот», которые убивали «сны поэзии». Но передовые идеи века так и остались чужды поэту. И как следствие, поздняя лирика его полна ощущения одиночества, обреченности, неверия в будущее.

Главная тема поздней лирики – трагическая участь поэта, которому суждено гибнуть в условиях нового «железного века». В результате постепенно он оказался отвергнутым современниками. Белинский вынес ему осуждающий приговор.

В 1842 г. вышел последний поэтический сборник Баратынского с «говорящим» названием «Сумерки». Она не была замечена ни критиками, ни читателями. В 1843 г. Евгений Баратынский уехал жить за границу. В течение года он жил и в Германии, и во Франции, а потом – в Италии. В Неаполе 29 июля 1844 г. Баратынский скоропостижно скончался.

Дебют в литературе

Баратынский, еще с детства полюбивший поэзию и сам сочинявший стихи, в эти годы службы познакомился с несколькими людьми из литературной среды, в частности с Дельвигом, который в свою очередь познакомил нового друга с Пушкиным и стал наставником и покровителем Баратынского в литературных делах.

Вскоре в печати появились и первые стихи Е. Баратынского, встреченные вполне одобрительно. В частности Пушкин написал вполне похвальные слова о «стройности и зрелости» его элегий. И если в творчестве Евгения Абрамовича появились определенные успехи, то военная служба не продвигалась.

В 1820 г. его произвели в чин унтер-офицера и перевели в Финляндию. Там он провел больше пяти лет, но имел возможность приезжать в Петербург, часто и надолго.

Служба его не особенно обременяла, поэтому он много времени посвящал литературе. Росла его писательская известность. А друзья в это время усиленно хлопотали, чтобы Баратынский получил офицерский чин. Наконец, в 1825 г. он получил чин прапорщика, после чего сразу вышел в отставку и уехал в Москву. Он вращался в кругах передовой литературной молодежи, близкой к декабристам, и это тоже повлияло на его становление.

Находился в оппозиции существующему полицейскому режиму, и даже сохранились его стихи, обличающие Аракчеева и самодержавие. И все же Баратынский не был одержим злободневными политическими темами, и те стихи были единственными и не характерными для него. Он все больше замыкался на философских и чисто художественных интересах.

Поэт Евгений Баратынский: краткая биография соратника Пушкина

Баратынского нередко упоминают (вместе с Дельвигом) среди людей, окружавших Александра Сергеевича Пушкина. Но это был вполне самодостаточный поэт. Мы вправе гордиться тем, что в созвездии великих классиков русской литературы значится такой философ-лирик, как Евгений Абрамович Баратынский. Биография, краткая характеристика творчества этого мыслителя — этим темам посвящена данная статья. Хочу только отметить особое впечатление, которое создают его стихи: чувствуется незаурядная мысль, облеченная в эстетически безупречную форму. Его произведения отторгают все бесчеловечное, ложное, но преисполнены гуманизма и трогательной доброты.

Детство и юношеские годы

Евгений Баратынский, биография которого еще, к сожалению, недостаточно изучена исследователями, родился в марте 1800 года в Тамбовской губернии, в деревне Вяжля. Его родители были богатыми и знатными людьми. Отец был отставным генерал-лейтенантом, мать до замужества служила у императрицы Марьи Феодоровны фрейлиной. С раннего детства будущий поэт овладел французским и итальянским языками, а в частном пансионе в Петербурге выучил немецкий. В 12 лет он поступил в Пажеский корпус, чтобы совершить военную карьеру, однако в 1816 был оттуда отчислен за детские шалости. Ему оставалась одна дорога – простым солдатом на воинскую службу, и в 1819 году он вступает в Егерский полк.

Знакомство с Пушкиным

Через знакомого по полку Баратынский, биография которого с этого момента становится более документированной, сходится с Дельвигом, а затем и с Пушкиным. Не закончивший образования «простой» солдат становится вхож в литературные салоны, начинает дружить с Гнедичем, Кюхельбекером, Жуковским. Он пишет стихи, оттачивает свой стиль, и вскоре сам начинает издаваться. Юношеские его произведения выдают весьма пессимистическое миросозерцание. В 1820 году в чине унтер-офицера его переводят служить в Кюмень (современная Финляндия).

Романтик

Суровая и дикая красота северной природы заставила Баратынского отступить от несколько архаических форм русской оды. В его произведениях «Водопад», «Финляндия», «Эда» усиливаются элегические настроения западноевропейского романтизма. Он не перестает печататься. В частности, его стихотворения появляются в альманахе «Полярная Звезда», который выпускали Рылеев и Бесстужев. А.С. Пушкин удостоил высокой похвалы «Эду», а Вяземский отметил самобытность и проницательную диалектику, которой характеризуется Баратынский. Биография упоминает юношескую влюбленность поэта. Музой стала жена генерала Закревского, которой он посвятил немало лирических произведений («Фея», «Оправдание»).

Поэт

В 1926 году Баратынский, биография которого отражается на творчестве, выходит в отставку и женится на Анастасии Львовне Энгельгардт. Размеренная жизнь женатого штатского человека дает ему возможность без ограничений отдаться литературе. Кроме малых стихотворных форм, он пишет свои знаменитые поэмы «Бал», «Пиры», «Наложница». Попробовал он себя и в прозе. Так, в 1831 году в журнале «Европеец» вышел его рассказ «Перстень». Смерть Пушкина Баратынский – биография поэта в этом вопросе категорична – пережил тяжело. Он почти не писал стихов и только выдал один сборник – «Сумерки» (1842). В 1843 году он вместе с женой отправился в путешествие за границу. В Париже он познакомился со многими французскими писателями (Ламартином, Мериме, Нодье и другими). Но в Неаполе у А.Л. Баратынской случился нервный срыв, который фатальным образом отразился и на здоровье ее мужа. На другой день, 11.07.1844 года, он скоропостижно скончался.

Краткая биография Баратынского, интересные факты для детей

Худощавый, бледный, с печальным взором — таким представал перед современниками один из лучших поэтов XIX века. Биография Баратынского, насыщенная встречами с великими людьми, описывает скромного и образованного человека — гения русской поэзии.

Биография Баратынского, самое главное

Мальчик Женя, появившийся на свет 19 февраля 1800 г. в семействе знатных супругов, в будущем стал великим поэтом. Отец — Абрам Андреевич служил при дворе Павла I. Мать — Александра Федоровна — фрейлина из придворной свиты императрицы Марии Федоровны.

В тамбовской губернии находилось родовое имение — Вяжля, подаренное императором отцу и дяде поэта. В 1804 г., они поделили «подарок», и семейство Баратынских переехало на окраину имения, в усадьбу Мара. Женя был старшим из восьми детей семьи.

Первым воспитателем Евгения был итальянец Джьячинто Боргезе. В семействе знатных родителей основным языком считался французский. Следующей ступенькой образования для детей был частный немецкий Петербургский пансион, как подготовка к поступлению в престижный Пажеский корпус.

После смерти отца в 1810 г., всё семейство вернулось в Петербургское поместье. Евгений, мечтая о военной службе на флоте, относился к учебе с пренебрежением. Как сообщает краткая биография Баратынского, в 1814 г. его оставили на второй год. Вступил в «Общество мстителей», они выкрали у родителя одного из учащихся деньги и ценную табакерку. Подростков отчислили из Корпуса, лишив их права поступать в другие образовательные заведения. Этот момент стал переломным в биографии Баратынского. Он уехал на малую родину, где начал писать литературные произведения. Евгений Абрамович Баратынский служил в армейских полках с 1819 г. Дружил с Пушкиным, Дельвигом, другими литераторами. Служил в Финляндии, Петербурге, Москве. Выйдя в отставку в начале 1826 г., работал чиновником. Был женат, стал отцом 9 детей. Умер в 11 июля 1844 года.

Литературное творчество

В 1819 г. во время службы в Егерском полку писал послания к друзьям-поэтам «Дельвигу», «К Кюхельбекеру». Не пропускал литературные вечера и еженедельные поэтические салоны у Плетнева и Жуковского.

Свои впечатления от Финляндии выразил в стихах «Водопад», «Финляндия». В столице Финляндии, куда занесла его биография, были написаны стихотворения Евгения Баратынского «Бал», «Фея», многие другие.

«Пиры», изданные в 1827 г. принесли поэту известность. Пейзажную лирику и биографию Баратынского дети изучают в 4 и 6 классах школы.

Живой, правильный слог — отличительная черта творчества Баратынского.

Краткое время пробовался в прозе. Рассказ «Перстень» напечатал журнал «Европеец» в 1831 году.

В 1842 г. издал последний в биографии сборник стихотворений «Сумерки».

Личная жизнь

Поэт женился на Анастасии Энгельгардт, чем поправил свое благосостояние. В браке родились 9 детей. В конце жизни путешествовал с женой и 3 детьми во Францию и Германию.

Интересные факты биографии

Поэт знал 3 европейских иностранных языка в совершенстве. Интересным фактом биографии Баратынского было то, что знаки пунктуации родного языка и грамматика, ему не давались. Он не ставил никаких знаков препинания, кроме запятых.

Написание фамилии «Баратынский» с «А» произошло благодаря Пушкину, который писал её с этой буквой.

Может пригодиться для сочинений

Краткая биография Баратынского Евгения. Самое главное

Полное имя: Евгений Абрамович Баратынский

Дата и место рождения: 1800, Тамбовская губерния, Россия

Дата и место смерти: 1844 (44 года), Неаполь, Италия

Род деятельности: поэт, переводчик

Он был одним из тех, кто входил в пушкинский ближний круг, поэт, считавшийся непревзойденным мастером романтизма. В его краткой биографии точку поставила загадочная смерть в морском путешествии.


Генеральский отпрыск

Отец Евгения Баратынского, помещик и генерал, был одним из «птенцов гнезда Петрова». Близость к высшим кругам открывала широкую перспективу перед наследником. В 1812 году он поступил в Пажеский корпус – учебное заведения для «золотой молодежи».

Из столицы в деревню

Через два года обучения Евгений стал не успевать в учебе, связался с плохой компанией и был отчислен за кражу. Путь наверх был закрыт; уехав из Петербурга, он поселился в деревне, у дяди.

Русской музы близнецы

В 1819 году Баратынский поступил рядовым в Лейб-гвардейский полк. Вновь окунувшись в великосветскую жизнь, Евгений близко сошелся с Дельвигом и через него – с Пушкиным. Постепенно образовалось сообщество молодых поэтов, в котором Баратынский занял свое место.

Служба, любовь и поэзия

Получив унтер-офицерский чин, поэт продолжил службу в Финляндии. Суровая красота этой страны дала толчок к написанию первой поэмы «Эда». Он печатается в столичных журналах, часто посещает столицу.

Москва

Ввиду болезни матери Евгений выходит в отставку и поселяется в Москве. Он востребован в периодике второй столицы, где романтические произведения поэта находят восторженных читателей. Брак с Анастасией Энгельгардт (1826) принес материальное благополучие, но счастливым не стал.

Политика

Некоторое время Баратынский сотрудничал с журналом «Европеец», занимался прозой. В 1835 году вышло второе издание его стихов. После восстания декабристов поэт разошелся во взглядах с Пушкиным. Он не может смириться с политикой нового царя и стремится уехать в Европу.

Таинственная смерть

Изданная в 1842 году книга «Сумерки», вызвала несправедливую критику Белинского. После нервного срыва Баратынский, наконец, отправляется в заграничное путешествие. Однако закончилось оно трагически: в Неаполе его постигла внезапная смерть, тайна которой не разгадана до сих пор.

Баратынский Евгений Абрамович. ( 220 лет со дня рождения)

1. Баратынский Евгений Абрамович. ( 220 лет со дня рождения).

Поэт в детстве:
Евгений Абрамович
Баратынский.
Отец поэта:
Абрам Андреевич
Баратынский,
отставной генераллейтенант,
предводитель
дворянства в
Тамбовской
губернии.
Мать поэта:
Черепанова Мария
Федоровна- дочь
коменданта
Петропавловской
крепости, любимая
фрейлина
императрицы.

3. Краткая биография.

Баратынский (правильнее Боратынский) Евгений Абрамович [1800-1844] поэт, представитель пушкинской плеяды. Из старинного польского рода,
поселившегося в XVII веке в России.
• Воспитание Баратынский получил первоначально в деревне, под
наблюдением дядьки-итальянца( Боргезе), затем в петербургском
французском пансионе и пажеском корпусе. В результате серьезной
провинности — кражи довольно крупной суммы денег у отца товарища — был
исключен из корпуса с запрещением навсегда поступать на службу. Эта кара
сильно потрясла Баратынского (он заболел тяжким нервным расстройством и
был близок к самоубийству) и наложила отпечаток на его характер и
последующую судьбу. С целью снять тяготевшее клеймо Баратынский
поступил рядовым в один из петербургских полков. Нижним чином
Баратынский прослужил семь лет (из них пять лет в Финляндии) и только в
1825 был произведен в офицеры.
• В 1826 году Баратынский женился на Анастасии Львовне Энгельгард, в браке
родилось девять детей. Вскоре вышел в отставку, последующие годы он жил
то в Москве, то в Казани, то в своих имениях.
• Умер во время заграничного путешествия, в Неаполе, 44 лет от роду.

4. Евгений Баратынский считался современниками величайшим поэтом России. Его элегии и эпиграммы читались в литературных салонах.

Описаниями природы и любовной лирикой восхищались друзьяпоэты. По непонятным причинам он был забыт, но остается значительной фигурой в русской поэзии
ХIХ века.
Дорога жизни
В дорогу жизни снаряжая
Своих сынов, безумцев нас,
Снов золотых судьба благая
Дает известный нам запас.
Нас быстро годы почтовые
С корчмы довозят до корчмы,
И снами теми путевые
Прогоны жизни платим мы.

5. Друзья поэта.

Антон Дельвиг первым оценил незаурядный
талант Баратынского. Восхищались
творчеством молодого поэта Александр
Пушкин, Петр Плетнев, Николай Гнедич,
Василий Жуковский.
.
Ставшие знаменитыми лирические
стихотворения и поэму «Эда» Баратынский
написал во время службы в Финляндии.
Евгения вдохновляла красота дикой северной
природы и прелестная графиня Аграфена
Закревская, жена генерал-губернатора
Финляндии Арсения Закревского. Природа и
эмоции сплетаются воедино в образе потока
в стихотворении «Водопад».

6. Муза поэта: Аграфена Закревская

Мы пьем в любви отраву сладкую;
Но всё отраву пьем мы в ней,
И платим мы за радость краткую
Ей безвесельем долгих дней.
Огонь любви, огонь живительный,Все говорят,- но что мы зрим?
Опустошает, разрушительный,
Он душу, объятую им!
Кто заглушит воспоминания
О днях блаженства и страдания,
О чудных днях твоих, любовь?
Тогда я ожил бы для радости,
Для снов златых цветущей младости
Тебе открыл бы душу вновь.
Образ этой неординарной женщины вдохновил знаменитого поэта на создание поэмы «Бал», вышедшей в
1828 году, в которой Закревская выведена под именем княгини Нины. Так в лирике Евгения Абрамовича
родился новый для русской поэзии образ — роковой соблазнительницы с холодным сердцем. В светском
обществе Аграфена славилась количеством любовных похождений, которые афишировала с вызывающей
смелостью. Среди ее ухажеров был и поэт Евгений Баратынский.

7. «Дарование есть поручение. Должно исполнить его, несмотря ни на какие препятствия..»

Приятель строгий, ты не прав,
Несправедливы толки злые;
Друзья веселья и забав,
Мы не повесы записные!
По своеволию страстей
Себе мы правил не слагал
Но пылкой жизнью юных дней,
Пока дышалося, дышали;
Любили шумные пиры;
Гостей веселых той поры,
Забавы, шалости любили
И за роскошные дары
Младую жизнь благодарили.
Во имя лучших из богов,
Во имя Вакха и Киприды,
Мы пели счастье шалунов,
Сердечно презря крикунов
И их ревнивые обиды.
Мы пели счастье дней младых,
Меж тем летела наша
младость;
Порой задумывалась радость
В кругу поклонников своих;
В душе больной от пищи
многой,
В душе усталой пламень гас,
И за стаканом в добрый час
Застал нас как-то опыт строгой.
Наперсниц наших, страстных
дев
Мы поцелуи позабыли
И, пред суровым оробев,
Утехи крылья опустили.
С тех пор, любезный, не поем
Мы безрассудные забавы,
Смиренно дни свои ведем
И ждем от света доброй славы.
Теперь вопрос я отдаю
Тебе на суд. Подумай, мы ли
Переменили жизнь свою
Иль годы нас переменили?

8. « Я знаю свет, — держусь Христа и беса,…»

Я возвращуся к вам, поля моих отцов,
Дубравы мирные, священный сердцу кров!
Я возвращуся к вам, домашние иконы!
Пускай другие чтут приличия законы;
Пускай другие чтут ревнивый суд невежд;
Свободный наконец от суетных надежд,
От беспокойных снов, от ветреных желаний,
Испив безвременно всю чашу испытаний,
Не призрак счастия, но счастье нужно мне.
Усталый труженик, спешу к родной стране
Заснуть желанным снам под кровлею родимой.
О дом отеческий! о край, всегда любимый!
Родные небеса! незвучный голос мой
В стихах задумчивых вас пел в стране чужой,
Вы мне повеете спокойствием и счастьем
Как в пристани пловец, испытанный ненастьем,
С улыбкой слушает, над бездною воссев,
И бури грозный свист, и волн мятежный рев,
Так, небо не моля о почестях и злате,
Спокойный домосед в моей безвестной хате,
Укрывшись от толпы взыскательных судей,
В кругу друзей своих, в кругу семьи своей,
Я буду издали глядеть на бури света.

9. «Читателя найду в потомстве я…»

Осенью 1843 года Баратынский с женой отправляется в
путешествие по Европе. Посещает крупные города Германии,
живет полгода в Париже. Весной 1844 года путешественники
плывут из Марселя в Неаполь. Ночью поэт написал пророческое
стихотворение «Пироскаф», в котором выразил готовность
умереть.
В Неаполе у Анастасии Львовны случился припадок, который
сильно подействовал на ее мужа. Усилились головные боли,
которые давно мучили Баратынского. На следующий день, 29
июня 1844 года, поэт умер. Официальной причиной смерти назван
разрыв сердца. В августе 1845 года тело поэта вернулось на
родину, в Петербург. Евгения Баратынского предали земле на
Ново-Лазаревском кладбище, расположенном на территории
монастыря Александра Невского.

БАРАТЫНСКИЙ (Боратынский) Евгений Абрамович 📕

БАРАТЫНСКИЙ (Боратынский) Евгений Абрамович (1800-1844) – русский поэт. Баратынский родился в знатной дворянской семье, в имении Мара близ Тамбова. Детство его было счастливым. Бубинька, как ласково называли его родители, рос в дружном семейном кругу. Когда мальчику исполнилось 10 лет, умер его отец – отставной генерал-лейтенант. Мать осталась с 7 маленькими детьми. По ее просьбе старший сын Евгений был высочайшим указом зачислен в Пажеский корпус – одно из самых престижных военных заведений.

Его ждала блестящая карьера, но жизнь распорядилась иначе. Поначалу мальчик хорошо и прилежно учился, занимался переводами с французского, увлекался математикой и рисованием. Тоскуя по дому и начитавшись романов о благородных разбойниках, подросток организовал “Общество мстителей”. Проделки членов общества в принципе не выходили за рамки детских шалостей, однако начальству не понравились. Баратынского исключили, ему было запрещено поступать на государственную или военную службу. Пришлось идти в солдаты!

Весной I825 г., после многочисленных ходатайств и прошений, пришло избавление от службы: получив первый офицерский чин, Баратынский сразу вышел в отставку и поселился в Москве. К этому времени его имя уже известно в литературе. Он был знаком со многими писателями и с самим Пушкиным, который считал Баратынского одним из лучших поэтов.

Отдельной книгой стихи Баратынского вышли в 1827 г. Открывала сборник элегия “Финляндия”, с которой и началась настоящая поэтическая известность поэта.

Под Москвой близ сельца Мураново Баратынский построил дом, где провел многие годы своей жизни.

Русскую природу он знал и любил с детства. В стихах, посвященных природе, мы находим изображение всех времен года в России: и осени, и суровой зимы, и солнечной весны. Несколько лет Баратынскому пришлось по службе прожить в Финляндии. Во многих стихах и в поэме “Эдда” поэт изобразил суровую природу этого края.

В 1843 г. Баратынский отправился в путешествие – Германия, Франция, Италия; он встречался с интересными людьми, много писал. Весной 1844 г. в Неаполе он скоропостижно скончался. Через год кипарисовый гроб с останками поэта был перевезен в Петербург и захоронен в некрополе Александро-Невской лавры:

Умолк призывный шит.

Не слышен скальда глас.

Воспламененный дуб угас…

Баратынский родился. Последняя смерть. Анализ. Отношение к декабристам

Все знают и многие любят классика русской литературы Евгения Абрамовича Баратынского. Биография писателя насыщена множеством различных событий, связанных с частыми разъездами и длительной разлукой с родиной. Именно этим ярким моментам жизни автора посвящена наша статья.

ранние годы

Баратынский родился в 1800 году, в это время к власти пришел Александр I, либеральное правление которого в будущем сменится законами Николая I, что серьезно отразится на жизни писателя.19 марта в имении старинного польского рода (Тамбовская губерния) родился Евгений Баратынский. Мальчик воспитывался в поместье Мара матерью и дядей-итальянцем. Благодаря последнему он рано выучил итальянский. А к восьми годам он мог свободно общаться по-французски. В 1808 году его отдали в петербургский Немецкий пансион, где продолжилось обучение писателя.

После смерти отца Баратынский Евгений Абрамович возвращается к Марии. В это время мать готовит сына к поступлению в Пажеский корпус.И благодаря ее стараниям мальчик в 1812 году стал выпускником этого престижного учебного заведения.

Тамбовская губерния

После окончания Пажеского корпуса Баратынский (биография этого периода не отличается яркими событиями) возвращается к семье в Тамбовскую губернию, где начинает писать стихи. Поначалу его произведения очень слабы с технической точки зрения, но постепенно поэт овладевает мастерством. К 1819 году сформировался стиль Баратынского, которым писатель гордился и считал главным достоинством своей поэзии.

Петербург

В 1819 году переехал в Петербург и поступил рядовым в егерский полк. В этот период он познакомился со столичным литературным обществом Баратынского. Биография писателя полна встреч с Дельвигом, Жуковским, Пушкиным, Кюхельбекером, Плетневым. Он становится желанным гостем в литературных салонах.

Благодаря усилиям Дельвига впервые опубликованы произведения Баратынского: «К Кюхельбекеру», «Креницыну», поэма «Пиры».А в 1823 году появились сборники стихов поэта.

Финляндия

В 1820 году Баратынский был переведен в Нейшлоцкий полк, находившийся в Финляндии. Полком командует родственник поэта Г. А. Лутковский, поэтому Баратынский живет с ним, пользуется немалыми привилегиями и часто бывает в Петербурге. Однако сам писатель тяготится своим положением. Он не относится к солдатскому сословию, но офицерского чина ему не присваивают, и в службу он проситься не будет — такое поведение может быть воспринято как неуважение к начальству.А у Баратынского все меньше общего со «светлым». Биография вельможи не предусматривала службы в армии, из-за чего писатель чувствовал себя неполноценным.

В Финляндии Баратынский проводит пять лет — с 1820 по 1825 год. Это отлучение от родины ярко отразилось в его поэзии: поэмах «Водопад», «Финляндия», поэме «Эда».

В 1824 г. , благодаря ходатайствам друзей Баратынского, переведен в Гельсингфорс, где служил при штабе генерал-губернатора.В этот период поэт влюбляется в замужнюю женщину — А. Ф. Закревскую. Эта любовь принесла ему немало страданий, но благодаря ей родились такие стихи, как «Фея», «Оправдание», «Я бесшабашный — и не чудесный…» и многие другие.

Офицерское звание

То, что поэт долгое время не мог получить офицерское звание, было обусловлено самостоятельной тональностью его творчества и рядом оппозиционных высказываний, которые Баратынский очень часто позволял себе в свете.Евгений Абрамович дослужился до долгожданного звания только через семь лет (в 1825 году). Это дало поэту возможность распоряжаться своей судьбой. В том же году Баратынский уехал навестить мать в Москву и обратно не вернулся, а в 1826 году официально вышел в отставку.

Возвращение в Россию

Сразу по возвращении на родину поэт женится на Анастасии Львовне Энгельгардт и поступает на службу в Земельное управление. Жизнь Баратынского становится скучной и однообразной.Семейная жизнь сглаживает все вызывающие, бунтарские черты характера писателя.

Такое положение вещей сильно повлияло на творчество Евгения Абрамовича. Его произведения все меньше и меньше ценятся публикой, они уже не имеют такого колоссального успеха, как ранние творения. Однако писатель не собирается отказываться от новых взглядов и новаторских идей. Поэзия Баратынского этого периода не была понята критиками и современниками, ее смог оценить только Пушкин.Поэме «Эда» уделялось особое внимание этого великого писателя.

Отношение к декабристам

Евгений Абрамович не был активным противником государственного строя и не придерживался декабристов, но сама идея тайных обществ захватила его. Однако в творчестве Баратынского все же отразилось противостояние поэта власти. Например, элегия «Буря» показала все негодование и негодование Баратынского по поводу расправы над декабристами.Для поэта крах движения стал символом поражения идей свободы и лучших человеческих стремлений.

Журнал «Европейский»

В 1831 году друг Баратынского И. В. Киреевский начал издавать журнал «Европейский». Евгений Абрамович в знак поддержки стал писать для издания рассказы в прозе, среди которых можно отметить знаменитый «Кольцо». Статьи Баратынского для журнала пестрили критикой современных писателей, обзорами политических событий.В «Европейском» появился не только Баратынский-поэт, но и Баратынский-критик, а также политик. Однако вскоре журнал закрыли, что сильно расстроило писателя, и он впал в меланхолию.

Последние годы

В последние годы жизни отношения Баратынского с современными писателями сильно испортились, и поэт оказался в изоляции. Положение усугубляется разрывом со старыми друзьями — Киреевским, Пушкиным, Хомяковым. Результатом стало затворничество писателя и его семьи в подмосковной усадьбе Мураново.

Стихи Баратынского о любви в этот период творчества отходят на второй план, уступая место трагическим и философским размышлениям о современности и одиночестве. Меняется и стилистика самих произведений — они отличаются прерывистостью, разладом и крайней надрывностью.

В 1843 году Баратынский со старшими детьми отправился в заграничную поездку. Во время поездки писатель посетил Германию, Париж, где познакомился с Н.И. Тургенева, а также Франции. К поэту возвращается вера в будущее и веселое настроение, что находит отражение в его творчестве (стихотворение «Пироскаф»).

Баратынский отправился морем в Неаполь через Марсель, где написал свое последнее произведение — поэму «Дяде Итальянцу». Вернувшись в Париж, незадолго до отъезда Баратынский почувствовал себя плохо, но проигнорировал совет врача о вреде жаркого климата и продолжил путь. 28 июня 1844 года у поэта случился приступ сильной головной боли, за которым последовала лихорадка, и на следующий день он скончался.

Жена Баратынского Анастасия Львовна пережила мужа на 16 лет и после его смерти была похоронена рядом с ним на Тихвинском кладбище.

Особенности лирики

Стихи Баратынского о любви преобладают во всем творчестве поэта. Это связано с тем, что Евгений Абрамович был одним из романтиков. В его творчестве отразились тяготы и горести современного поэта того времени. Большой заслугой Баратынского является его умение ярко изобразить внутренний мир человека с присущими ему противоречиями и трудностями.Поэт был очень увлечен тем, что описывал, его стихи полны тревоги, беспокойства и глубоких переживаний.

Основными для творчества Баратынский считал следующие моменты: мысль, оригинальность и простота. И согласно этим трем составляющим он сотворил.

Евгений Баратынский: «Весна»

Знаменитое стихотворение «Весна, весна! Как воздух чист» — прекрасный образец пейзажной поэзии Баратынского. В произведении с восторгом, трепетом и нежностью описывается возрождение природы.Лирический герой ликует, он счастлив, его душа поет.

Стихотворение звучит просто и легко. Оно не отличается излишне высоким слогом или сложностью построения, но именно благодаря этому читатель может ощутить восторг и трепет автора, его ликование и восхваление цветущей природы.

Весна была любимым временем года поэта. В письме к матери, написанном в 1815 году, Баратынский отмечал, какое огромное воздействие оказывает на его душу созерцание преображения и украшения природы в весеннее время.Он говорил о радости и ликовании, переполняющих его сердце, о прогулках, доставляющих ему истинное удовольствие.

Сборник «Сумерки»

Вышел в 1842 году и стал последним сборником стихов Баратынского. В нее вошли произведения, написанные с 1835 по 1842 годы. Они были представлены лирическим циклом, единым образом, ставшим заглавием всей книги. Сумерки здесь предстают как символ, который, с одной стороны, знаменует конец жизни и творчества самого Баратынского, а с другой, содержит намек на конец существования духовности и культуры всего человечества.

Баратынский в этом сборнике практически не пишет о природе, поэт создает философский жанр эпиграммы, где предмет растворяется в абстракции и обобщении. Примеры таких работ: «Я люблю тебя, богиня перьев», «Посадить лес», «Коттери» и многие другие.

Поэт выражает свои скорбные мысли о судьбе искусства и человечества. Его волнует, как общество воспримет и воспримет поэта. Делает много неутешительных выводов.

Поздние стихи Баратынского резко отличаются от его ранних произведений. Если раньше главными были ясность и ясность, то теперь писатель часто использует сложный синтаксис, архаичную лексику, ораторские приемы, что сильно усложняет восприятие.

Музей Баратынского

Музей Евгения Абрамовича Баратынского расположен в историческом центре Казани. Он расположен во флигеле усадьбы, некогда принадлежавшей жене поэта. В усадьбе долгое время жила семья самого писателя, а позже — его многочисленные потомки.

История музея началась в 1977 году, когда в казанской школе № 34 была открыта литературная выставка, посвященная наследию Баратынского. Лишь в 1981 году музей приобрел статус государственного музея, а спустя десять лет переехал в имение, которое так любил Баратынский.

Юбилей (2010 г. ) писателя отмечался в Казани с размахом, и музей принял в этом активное участие. На его территории проводились лекции о жизни и творчестве Баратынского, выставлялись редкие экспонаты, проводились дополнительные экскурсии для школьников.

Евгений Абрамович Баратынский (1800-1844) — русский поэт, родился в семье генерал-адъютанта, владельца имения в одной из деревень Кирсановского уезда. Близость родителей к императорскому двору позволила дать мальчику прекрасное интеллектуальное и эстетическое образование.

В 1812 году двенадцатилетний Баратынский поступил в петербургский Немецкий пансион, откуда почти сразу же был переведен в Пажеский корпус. Доучиться в этом учреждении он не смог, так как был отчислен за серьезный проступок.Сам поэт считал наказание слишком суровым, ведь его последствия, помимо исключения, крайне негативно сказались на его дальнейшей карьере. Эта юношеская трагедия запечатлелась во всем его творчестве — все его поэтические опусы пронизаны грустью и меланхолией. Первые тесты пера, дошедшие до нас, датируются 1817 годом.

Военная служба

1819 г. — начало военной службы в чине рядового лейб-гвардии Егерского полка.Знакомство с поэтом бароном Дельвигом оказало огромное влияние на дальнейшую творческую судьбу начинающего писателя. Общение с Пушкиным, Кюхельбекером, поэтические вечера в салоне Пономаревой, литературные кружки Плетнева и Жуковского позволили поэту настолько овладеть поэтической техникой, что он занял достойное место среди известных поэтов-романтиков.

Сервис в Финляндии

В начале 1820 года Баратынскому был присвоен чин унтер-офицера и его полк был направлен на службу в Финляндию.Суровая красота финских пейзажей и уединенный образ жизни повлияли на характер поэзии – она приобрела удивительный, концентрированный элегический характер («Финляндия», «Водопад», первое стихотворение «Эд»). Во время службы в Финляндии стихи Баратынского были опубликованы в сборнике «Полярная звезда», созданном декабристами Бестужевым и Рылеевым.

В 1824 г., благодаря ходатайству друга, адъютанта генерал-губернатора Финляндии Путяты, Баратынский был переведен в штаб генерала Закревского в Гельсингфорс.Там он находит свою любовь — горячая страсть к жене генерала Анастасии приносит поэту много болезненных переживаний. Образ возлюбленной многократно отражен в творчестве талантливой молодой писательницы (стихотворение «Бал», стихотворения «Я с восторгом заметен», «Нет, молва тебя обманула», «Оправдание», «Фея», «Мы выпей сладкий яд в любви», «Я безрассудна, и немудрено…»).

Осенью 1825 г., получив известие о болезни матери, Баратынский отправился в Москву, где через год, благодаря влиянию Дениса Давыдова, удалился.Так заканчивается военная карьера талантливого и перспективного молодого поэта.

Московский период.

Женитьба на дочери генерал-майора Анастасии Энгельгардт (они поженились летом 1826 г.) принесла Баратынскому материальное благополучие и упрочила его весьма шаткое положение в московском обществе. В том же году были опубликованы стихотворения «Эд» и «Пиры» — с этого момента к поэту пришла настоящая известность.

Первый сборник лирических стихов, изданный в 1827 году, подвел итог первой половине творческого пути талантливого писателя.Продолжая развитие жанра поэмы («Бал» (1828), «Наложница» (1831)), Баратынский добился непревзойденного мастерства формы и изящной легкости литературного стиля. В это время поэт поступил на государственную службу, но вскоре все же решил посвятить себя исключительно литературному творчеству. В это время Баратынский активно участвует в литературной жизни столицы — его произведения печатаются в альманахе Дельвига «Северные цветы» и журнале Полевого «Московский телеграф», он тесно общается с князем Вяземским и кружком известных столичных писателей (И.Кириевский, А. Хомяков, Н. Языков).

В 1831 году Баратынский готовился сотрудничать с журналом «Европейский», который был основан И. Кириевским, но вскоре после его открытия журнал был запрещен. С тех пор и до 1835 года поэт написал лишь несколько стихотворений, он редактирует старые произведения и готовит к печати новый сборник стихов. Изданный в том же году сборник стихов, состоящий из двух частей, появился у Баратынского как результат его творчества.

Поэзия Баратынского 30-х годов приобретает торжественный, скорбно-риторический вид, он периодически обращается к архаизмам, лирическая составляющая занимает в творчестве поэта все меньшее место.1837 год ознаменовался полным разочарованием в тогдашней русской действительности. Баратынский всерьез подумывает о поездке за границу.

В 1842 году вышел последний, самый сильный и новаторский сборник стихов «Сумерки». Этот цикл отличается своей композиционной выстроенностью – все стихотворения представляют собой единое поэтическое повествование. Сборник подвергся критике Белинского — это привело к тяжелым нравственным последствиям для тонкой, ранимой души писателя.

Европоездка

В 1843 году чета Баратынских с тремя старшими детьми (всего их было 9) отправилась в путешествие по Европе. Объездив всю Германию, семья остановилась во Франции, где Баратынский познакомился с выдающимися представителями французской литературной жизни того времени — Мериме, Тьерри, Ламартином, Альфредом де Виньи. Несмотря на такие интересные встречи, Европа все же разочаровала поэта. Весной 1844 года Баратынские морем перебрались в Италию. Во время переезда поэт пишет свое последнее стихотворение «Пироскаф». В Неаполе у ​​жены Баратынского Анастасии случился сильный нервный припадок, это ухудшило состояние Евгения Абрамовича, который страдал от сильных головных болей и 29 июня (по старому стилю) 1844 года поэт скоропостижно умирает.Посмертное издание произведений Баратынского осуществляли его сыновья в 1869, 1883 и 1884 годах.

А в дворянской семье родился знаменитый русский поэт Золотого века. Его отец был помещиком, генерал-лейтенантом в отставке. В детстве Боратынский учился в частном немецком пансионе в Петербурге, а в 12 лет был отдан в Пажеский корпус. Однако шалости и отказ подчиняться приказам корпуса привели к тому, что через два года он был выслан оттуда с запретом поступать на военную службу, кроме как рядовым.

После этого несколько лет юноша жил в поместьях своих родственников, начал писать стихи. В начале 1819 года Боратынский все же решил пойти по стопам предков и поступил рядовым в лейб-гвардии Егерский полк. Он поселился в одной квартире с Дельвигом, подружился с Пушкиным, Кюхельбекером, Гнедичем и занялся издательской деятельностью. В 1820 году Боратынский получил чин унтер-офицера и был переведен в полк своего родственника, стоявший в Финляндии.Суровость северной природы произвела на поэта-романтика большое впечатление. В 1824 году он был назначен в штаб генерала Закревского, где увлекся его женой, пушкинской «Медной Венерой». В следующем году он был произведен в офицеры. В 1826 году по болезни матери Боратынский вышел в отставку и поселился в Москве, женившись на Анастасии Энгельгардт, двоюродной сестре жены Дениса Давыдова.

После публикации в 1826 году поэм «Эд» и «Пир» общественное мнение поставило его в ряды лучших поэтов своего времени.С 1828 по 1831 год Боратынский находился на государственной службе, в частности губернским секретарем. Выйдя на пенсию, Боратынский ушел в частную жизнь, обустроив приданое жены — имение Мураново (впоследствии — музей Тютчева, родственника Энгельгардтов).

В 1843 году Боратынский с женой и тремя из девяти детей отправился в заграничную поездку. В Неаполе он умер от разрыва сердца.

Наряду с написанием фамилии через О — Боратынский, долгое время был более распространен вариант с буквой А.Оно закрепилось в энциклопедиях и словарях, и не последнюю роль в решении этого вопроса сыграло то, что Пушкин, говоря о поэзии своего друга, написал о нем «Баратынский».

Между тем написание фамилии через О доминирует в литературоведении с 1990-х годов и подтверждается биографическими данными. Итак, фамилия рода Боратынских, как сказано в произведении племянника поэта, происходит от названия Боратынского замка в Галиции. После того как один из представителей рода перешел в русское подданство, в силу особенностей нового языка в написании стала доминировать буква А.Известно, что двойная версия фамилии доставляла немало хлопот, когда дело доходило до официальных документов. Так, сохранилось письмо сына поэта, Николая Евгеньевича Боратынского, в котором он указывает на ошибку в бумагах и объясняет ее происхождение: «…обращаю внимание на то, что в документах, представленных моим фамилия пишется Ба-, а не Боратынский, а корневое написание Боратынский… Чужая буква произошла от русской привычки произносить О как А, но в письмах эту букву часто можно принять за вторую…»

Сам Боратынский подписывал первые стихи как «Евгений Абрамов, сын Баратынской». — через О — его фамилия увековечена на надгробии поэта в Александро-Невской Лавре.

Оригинальный подход к феномену смерти представлен автором в стихотворении «Смерть». Имеет два издания. В первом Баратынский ясно показал разницу между своей точкой зрения на эту тему и мнением общества.Во второй он полностью убрал традиционное описание смерти как страшного конца, с которого начинается первая редакция:

Смерть! ваше имя

Мы в суеверном страхе:

Ты существо в наших мыслях о тьме,

Казнь из-за падения!

Непостижимый при свете

Ты рисуешь ему глаза

Ты ужасный скелет

Баратынский олицетворяет образ смерти. Она выглядит как скелет с косой в руках.Этот образ является традиционным. Люди обычно боятся смерти, так как никто не знает, что нас ждет после нее. Из-за этой неопределенности возникают различные суеверия, связанные с ней. Например, то, что она является воплощением тьмы и приносит только боль и страдания. Смерть, отвратительный скелет, с пустыми глазницами, в черном плаще, возвышается над всем человечеством, держа в костлявых руках косу, которая, как крестьянская рожь, выкосит всех без разбора, правых и неправых, виновных и невинных.Эпитеты «отвратительная», «некрасивая» подчеркивают негативное отношение к ней. Поэт также связывает его с мотивом рока, который заменяется словом «исполнение». Таким образом, он удваивает страх смерти. Оно перестает быть естественным.

Это трагическое восприятие смерти является особенностью индивидуального сознания. Так его видит свет, т.е. обычные люди, не задумывающиеся о его глобальном, мировом значении. Недаром автор употребляет местоимения «наш», «наш» в первых двух строфах, а также называет страх смерти «суеверным», то есть не имеющим под собой реального основания («Суеверие, суеверие, сравните ошибочная, пустая, нелепая, ложная вера во что-либо; вера в чудесное, сверхъестественное, в гадания, гадания, в приметы, приметы; вера в причину и следствие, где не видна причинно-следственная связь»). Это субъективный взгляд на смерть, принадлежащий свету, но он не обязательно верен. Далее автор высказывает свое мнение об образе смерти, о его значении, преображая его таким образом. Смерть предстает совсем в другом свете:

Ты дочь высшего Эфира,

Ты лучезарная красавица:

В твоей руке маслина мира,

Такой неожиданный поворот вполне ожидаем, если посмотреть на стиль описания автора.Стихотворение начинается торжественным обращением: «О смерть!» Пафос придает ему одический характер. Можно поэтому предположить, что автор и дальше будет восхвалять смерть с воодушевлением и торжественностью, как это принято в одах. Более того, уже во второй строфе можно заметить сочувственное отношение поэта к ней со слов «непостижимая светом», характерное для романтиков, не понимающих света. Общество неверно истолковывает свой образ, свою функцию, я считаю это бедой и наказанием.У Баратынского о ней совершенно противоположное мнение.

Поэт возводит образ смерти к богам (Эфир как верхний слой неба, обитель богов), отождествляет его с Зевсом (Эфир как бог, отец Зевса). Она становится легкой, красивой, что совершенно нетипично для ее образа. В руке она держит оливку мира.

«Эта замена атрибута смерти существенна: и в греческой мифологии, и в христианской традиции оливковое дерево связано со значениями мира, плодородия и божьего благословения.Смерть призвана охранять мировой порядок от хаоса, поддерживать «баланс диких сил».

В этом стихотворении она представлена ​​с положительной точки зрения. Автор коренным образом меняет читательское представление о ней, трансформирует устоявшийся в литературе образ смерти.

Баратынский сравнивает смерть с героями древнегреческой мифологии, следуя традициям классицизма. В одах 18 века такие сравнения были необходимы. Восхваляемому таким образом придается божественный статус, сама ода торжественна и патетична.Например, в М. Ломоносова:

… Показав, что Элизабет

В России обострится свет

Сила и корона.

Гермиус, лидер наук,

И Марс, победитель на поле боя,

Сияй вместе с ним.

Есть муж, усеянный звездами,

Его яркий лук напрягает,

Стрелы Дианы позолоченные

С ним он занимает место из хороших рук.

(«Ода на день восшествия на Всероссийский престол Ее Величества Государыни Императрицы Елизаветы Петровны, Самодержицы Всероссийской», 1746 г.).

В этой оде императрица Елизавета приравнивается к богу Марсу и Гермесу, а русский воин ставится рядом с богиней Дианой.

Как злятся на римлян

Плутон, демонстрирующий гнев и силу,

И если Город ему показался,

Тот Курций, видя мрачный рот,

Я презирал и молодость, и породу,

Умер за римскую свободу

Перепрыгнув с патруля на такой же, —

Тогда к ней! Кирити, твоя метка жива

В любой Росс, чтоб без страха

Сквозь пожары и рвы течет на широкую ногу.

(Ода на приезд Ее Величества Великой Государыни Императрицы Елизаветы Петровны из Москвы в Петербург в 1742 году после ее коронации).

Эта ода восхваляет русских воинов. Их сравнивают с Марком Курцием, героем римской традиции.

Для античной философии очень характерно положительное отношение к смерти. Сократ и его ученик Платон считали это благословением. Она освобождает души от материального тела, от темницы, в которой они томились.Душа получает возможность вернуться в тот мир, где она жила до земного существования. В христианском мировоззрении смерть есть наказание за грехи. Страшно и горько, после чего неправедные души попадут в ад, где им придется вечно страдать. Мировоззрение современного поэта о смерти основано на христианском ее понимании. Баратынский, в свою очередь смотрит на смерть с античной точки зрения, для которой такие сравнения вполне допустимы:

Когда возник цветущий мир

Из баланса диких сил,

Под твоей опекой Всевышнего

Я заказал его устройство.

И ты летишь над созданием

Забвение бед повсюду

И с прохладным дыханием

Баратынский показывает нам роль смерти во вселенском масштабе. Он смотрит на нее не с точки зрения отдельного человека, для которого смерть, конечно, будет страшна, а с точки зрения Бога, возвышающегося над миром. Он видит, что на самом деле смерть не порождение тьмы, а дочь света, созданная для защиты миропорядка и природного равновесия.Это очень сложная задача, ведь мир изначально «дикий» и состоит из противоположностей. Всевышний привел их в равновесие, которое трудно поддерживать. В любой момент мир может выйти из-под контроля в своем бунте и непокорности. Тьма не уживается со светом, добро со злом, любовь с ненавистью. Смерть обладает даром забвения. Неприятности, разногласия забываются, когда уходят их причины. Он напоминает людям, что в жизни есть нечто более высокое, более важное, чем их мелкие ссоры, заставляет их объединиться в горе или борьбе.

Глобальное, мировое значение смерти есть постоянное движение и развитие. Если бы не она, не было бы прогресса. Поколения должны сменять друг друга, чтобы нести в этот мир новые идеи, исправлять ошибки предков и решать свои. Старые короли и полководцы должны уйти, дав молодым, более успешным и готовым к новому, возможность привести в движение историю и человечество. Они не помнят ошибок своих предшественников и могут наступить на те же грабли, но, возможно, сумеют найти выход.Если бы не было смерти, то войны длились бы вечно, не сменяя друг друга, а просто не прекращаясь. Он останавливает конфликты, являясь их самым страшным следствием, открывая людям глаза на их заблуждения, ошибки через горе и потрясение. Если они не понимают ее урока, она также уводит их, тем самым «смиряя буйство бытия».

Вы примирили фиванских братьев,

Ты в неумеренной крови

Безумная Федра потушена

Огонь мучительной любви…

Появляешься, святая дева!

И от леденящих щек

Пятна гнева пробегают мгновенно,

Стиль Баратынского в этом стихотворении во многом напоминает громкий стиль Ломоносова. Вся поэма напоминает оду своим величаво-торжественным, приподнятым, пышным настроением. Это риторические восклицания («О смерть!», «Являйся, святая дева!» лия»). Баратынский, как и Ломоносов, обращается к античным мифам и их героям, приводя оттуда примеры.Помимо «верховного Эфира», есть в Фивах братья Этеокл и Полиник, сыновья Эдипа и Иокасты. Узнав правду о своем рождении и о том, что он был женат на своей матери, Эдип проклял своих сыновей и удалился в изгнание. Братья решили править по очереди, но по истечении срока Этеокл отказался отдать престол брату. Это привело к войне и «семерых против Фив». Братья убили друг друга на дуэли. Есть версия, что когда их сожгли на одном огне, пламя разделилось надвое, поэтому точно неизвестно, помирилась их смерть или нет.Федра — дочь царя Миноса, жена афинского царя Тесея. Она влюбилась в своего пасынка Ипполита, но он отверг ее, за что Федра оклеветала его. Из-за этого Ипполит умер. Федра не смогла справиться с угрызениями совести и покончила жизнь самоубийством. Более того, Баратынский здесь аллегорически изображает смерть, что также характерно для одического стиля Ломоносова. Она предстает как святая дева, светоносная богиня, дочь верховного бога. Она парит над миром, охраняя его законы, и милостиво дарует смертным душевный покой от земных страданий.

Смерть гасит все страсти, всякий гнев и сводит все эмоции, присущие живым, к спокойствию, равнодушию мертвых. В этом Баратынский видит преимущества смерти:

И краски беспокойной жизни

С их несдержанной пестротой,

Внезапно заменен на приличный,

Однотонная белизна.

Подружится с кротким

Недружественные судьбы людей:

Ласка той же рукой

Смерть уравнивает все и всех.Сводит все в одну строку. Это радует поэта. В человеческих страстях, гневе, чувствах он видит только тревогу, несдержанность. Они кажутся ему бессмысленными. Смерть убирает их и оставляет покой, заменяет бурю эмоций «приличной, однообразной белизной». Белый в европейской традиции — цвет божества. С древних времен он ассоциировался с дневным светом, чистотой, добродетелью, невинностью, прозрачностью. Недаром белые одежды носят боги, ангелы и святые.«Белизна» Баратынского — это ясность мыслей, понимание смысла бытия, принятие всех истин, очищение эмоций. Это состояние возникает после смерти.

Не только в этом стихотворении поэт отрицательно относится к земным страстям. Во всех его текстах присутствует мотив их бессмысленности. Они удел живых. Эмоции, желания не дают людям увидеть и понять правду. Земная жизнь характеризуется эпитетами: «беспокойная», «несдержанная», «недружелюбная», «неумеренная», «мучительная».Все определения придают ему негативный оттенок. Почти у всех есть приставки не-, без-, показывающие неполноценность жизни. Из самих страстей в поэме представлены только разрушительные: безумие, гнев, похоть. Даже любовь, по сути светлое чувство, не приносит радости и счастья, а только мучает. Смерти соответствуют эпитеты: «кроткая», «порядочная», «святая», «светлая», причем значение их подчёркивает придаваемый ей белый цвет. Первый особенно интересен. Словарь Даля говорит:

.

«Кроткий, тихий о человеке, скромный, смиренный, любящий, снисходительный; не вспыльчивый, не вспыльчивый, долготерпеливый.Обращение кроткое, ровное и благожелательное…».

Смерть не желает зла ​​людям. Наоборот, она их жалеет, сочувствует им, не заставляет их страдать, а избавляет от страданий. Жизнь и смерть противопоставляются в этом стихотворении на лексическом уровне, причем вторая описывается с отрицательной точки зрения, а первая — с положительной.

Баратынский заканчивает стихотворение традиционным для него выводом, который присутствует во многих его стихотворениях:

Растерянность, принуждение,

Состояние наших смутных дней:

Ты разгадка всех загадок,

Цепочка контекстуальных синонимов («недоумение, принуждение», «условие», «разрешение») характеризует смерть.Она смущает людей своей неожиданной внешностью и таким простым решением конфликтов. Очень часто она заставляет человека следовать за ней, если он не осознает ее значения, ее пользы, сам не готов уйти в мир иной. И, конечно же, во многих ситуациях это единственно возможное решение, выход, и в трудную минуту, и обязательный. Умирая, человек осознает истину, ему открывается тайный смысл его жизни и пути, смысл существования всего человечества в целом.По крайней мере, на это надеется поэт. Слово «разрешение» повторяется дважды в конце. Это тоже традиционный излюбленный прием Баратынского (как повторение одного и того же корня, только здесь не один корень, а одно и то же слово). Он акцентирует на ней внимание, еще раз подтверждает ее, доказывает ее правильность. Это подчеркивается и повторением местоимений «ты», «все», анафорой («Ты — разгадка всех загадок, ты — разгадка всех цепей»). Смерть как раз и есть разрешение всех споров, всех сомнений и размышлений.Она дает ответы на риторические вопросы, освобождает душу человеческую от бренного тела, разум человеческий от тяжелых поисков истины.

В этом стихотворении Баратынский меняет взгляд читателя на образ смерти, трансформирует его. Он использует для описания смерти нетрадиционные эпитеты («светлая», «святая»), связывает ее с нетипичными для данной темы мотивами мира, плодородия, света. Читатель буквально испытывает когнитивный диссонанс, когда автор представляет ее как прекрасную богиню, охраняющую устройство мира, тайны его создания, дарующую покой душам.Поэт пишет ей оду, воспевает ее, боготворит ее. Это не единственный случай, когда Баратынский трансформирует традиционные мотивы, изображая их совершенно по-другому.

Другое издание этого стихотворения было написано в том же году и содержит несколько важных изменений:

Я не выведу тебя из тьмы,

Смерть! и мечта детства

Дарю тебе гроб

Я не буду защищать тебя с косой.

Ты укрощаешь мятежников

Ураган бешеной силы

Ты, бегущий к своим берегам,

Ты поворачиваешь океан вспять.

Вы даете лимиты заводу

Чтоб необъятный лес не покрывал

Земля — ​​разрушительная тень

Зерно не поднимется до небес.

И мужчина! Святая дева!

Перед тобой щекой

Пятна гнева исчезают мгновенно

Баратынский удалил вступительную часть, где смерть описана традиционно. Он тут же прямо заявляет, что не придает ей образов и форм, установленных людьми.Для него совершенно не важны канонические понятия; напротив, он полностью отвергает их. Таким образом, он полностью противопоставляет себя свету, не принимает его мнения. Он прямо говорит, что не станет «осквернять» смерть косой.

Более того, поэт развивает здесь свое представление о смерти как хранительнице мировых порядков и законов. Она не только милостиво оберегает людей от их страстей, но и смиряет океан в его буйстве, не дает расти растению до небес, хотя оно и обладает такой силой.Смысл смерти ясно прослеживается здесь в ограничении той безудержной силы, которая есть у каждого человека в душе, способной разрушить весь мир, создать хаос, есть в глубинах океана, способная уничтожить все живое на суше в одно мгновение, внутри есть деревья, которые, дай им волю, под светом солнца вырастут по всей планете. Смерть поддерживает золотую середину, уравнивает сильных и слабых, чтобы каждый мог существовать в мире, соблюдая правило природного равновесия. И человек включен в этот ряд.

Если посмотреть на нее с этой точки зрения, то она действительно кажется не несправедливой, жестокой, страшной, а наоборот, существом разумным, мудрым. Просто нужно понимать его роль в глобальном масштабе. Именно это и доказывает поэт.

Даль В. Толковый словарь живого великорусского языка: В 4 т. Вып. 2.П. 509.

Баратынский Э.А. сб. цит.: В 2 т. / Гл. изд. М.Л. Хоффман. Т.1.П. 107.

Баратынский Э.А. сб. цит.: В 2 т. / Гл. изд. М.Л. Хоффман. Т. 1.П. 188.

«Еда» Баратынского в кратком содержании ❤️

Действие поэмы происходит в Финляндии примерно в 1807-1808 годах.

Весной, на закате, перед хижиной разговаривают два человека: молодой финн, «добрый Эд» с «золотыми глазами» и «бледно-голубыми глазами» и русский «молодой гусар», гость в ее дом. Их окружают величественные картины: горы, водопады, сосновый лес: «Не мир ли лжи старой / Развалины угрюмы?»

Гусар уверяет девушку, что она похожа на его любимую сестру, оставшуюся на его родине, и просит у Эды сестринской любви. Эд слушает его доверчиво; Когда гусар прижимает к сердцу руку, Она старается рассердиться, но не может: «Веселье было ясно / В ее инфантильных глазах». Эда отвечает гусару, что видит его любовь и давно ответила ему любовью: «Не всегда ли / Прошу тебя поспешить?» – вспоминает, что она подарила ему кольцо, которое каждое утро приносит цветы, которые разделяют его радость и печаль. Эде говорила, что мужчины коварны: «Ты, может быть, меня погубишь». Вот гусар, отрекшись от Эду, в первый раз целует ее с заученным искусством: «Как он владел собой!»

Этот поцелуй лишает Эда привычной беспечности.Обращаясь к своей героине, поэт говорит: «На камнях твоих розовых / Весна игриво посветлела, / И ярко-зеленый мох на них Страшен он мой / Ты волшебная весна…»

Прежний простой и дружелюбный отношения с гусаром, когда она с ним играла и угощалась дешевыми подарками, уже невозможны: девушка почти не разговаривает с ним на людях, но не сводит с него глаз, а одна «страсть гибельна полна, / уста ее она / Обращается к его поцелуям», а потом терзается раскаянием и плачем.

Суровый отец Эда, опасаясь, что гусар соблазнит и бросит ее, предупреждает: «Шлюха — не моя дочь».

На следующий вечер Эда в своей комнате читает Библию, с «привычной тоской» вспоминая утраченную «сердечную чистоту». Появляется гусар «хитрый» с хмурым лицом, садится, скрестив руки на груди, и говорит, что готов расстаться с Эдой, повинуясь долгу и не желая навлекать на дочь отцовский гнев. Разлука, конечно, убьет его. Наконец, гусар просит о ночлеге в ее комнате.

Эда смутно чувствует неискренность обольстителя и, прижимая к груди Библию, восклицает первой: «Оставь меня, злой дух!» – Но вскоре уступает: «Я сам владею! / И что я знаю!»

Вечером девушка колеблется и все же закрывает дверь. Завивая волосы и раздеваясь, она думает заснуть, но не может, упрекает себя в «своеволии» и наконец отпирает дверь; Гусар уже ждет двери.

«Увы, пошел в эту ночь / Он желал победы…» Утром героиня, пораженная свершившимся, плачет и не слушает клятвы гусара.

Вскоре, однако, она прощает соблазнителя и больше с ним не расстается: «За ним она, как лань ручная, / Везде ходит». Во время мирных свиданий героиню преследуют предчувствия: она понимает, что гусар скоро ее покинет. Эда старается не раздражать гусара своей тоской, но ее «тоскливая любовь» и нежность уже тяготят его. На радость гусару начинается русско-шведская война, и полк отправляется в поход.

Расставаясь с Эдой, гусар стыдно на нее смотреть; она молчит, не плачет, «мертвое лицо, мертвая душа.”

В Финляндии зима. Эд, иссохший от горя, ждет смерти: «Когда же, когда ты сдвинешься, вьюга, / С лица земли мой легкий след?» Поэма заканчивается описанием заброшенной могилы Эды.

Где учился Евгений Абрамович? Некролог Евгению Баратынскому

Родился 2 марта 1800 года в Тамбовской губернии. Учился в Пажеском корпусе в Петербурге с 1812 г. После учёбы в 1819 г. поступил в лейб-гвардии, в молодости писал стихи.Он начал публиковаться в 1920-х годах.

С 1820 года служил в Финляндии. Баратынскому не удается получить офицерское звание из-за его репутации вольнодумца и оппозиционера. Первоначально Баратынский симпатизировал идеям декабристов, но впоследствии разочаровался в декабристском движении. Он не принимал позиции декабристов, считавших, что литература должна агитировать, призывать к борьбе. Поэзия Баратынского была меланхоличной и всецело обращена к внутреннему миру человека.На стихи Баратынского начинают писать музыку, многие его произведения стали романсами (романс «Успокоение»).

В 1825 году Евгений Абрамович получил офицерский чин и вышел в отставку. В том же году он женится.

В 1827 году вышел сборник стихов Баратынского.

В 1832 году Баратынский начал сотрудничать с журналом «Европейский», где публиковал не только свои стихи, но и прозу. Журнал был закрыт после выхода первых двух номеров.Баратынский угнетен этим событием, он считает, что поэты в России стали бессловесными.

В 1835 году Евгений Абрамович издал второе собрание сочинений, считая его последним. Но вслед за этим вышел еще один сборник «Сумерки» (1842).

В 1843 году Баратынский уехал за границу в Париж. Затем он переезжает в Неаполь.

Силуэты пушкинской эпохи. — М.: Аграф, 1999. — 320 с. — (Литературная мастерская). — С. 37-42.

  • Алтабаева Е. Образные средства поэзии Э.А. Боратынский // Культура русской провинции: проблемы изучения литературы. наследие Тамбовщины: межвузовский сб. научный тр. / Под общ. изд. Л. В. Полякова. — Тамбов, 1993. — Вып. II. — С. 61-68.
  • Альми И. Л. Сборник Е. А. Баратынского «Сумерки» как лирическое единство // Вопросы литературы. Метод. Стиль. Поэтика. — Владимир, 1973. — Вып. 8. — С. 48.
  • Альми И. Л. Элегии Е. А. Баратынского 1818-1824 гг.К вопросу об эволюции жанра // Вопросы истории русской литературы. Ученые записки ЛГПИ им. А. И. Герцен. — Л., 1961. — Т. 219. — С. 42.
  • Андреев В. Е. Души высокого ранга: Пушкин, Боратынский, Тютчев, Борис Чичерин. — М.: Изд-во МГОУ, 2004. — С. 13-43.
  • Андреев В. Е. Боратынский (Баратынский) Евгений Абрамович // Тамбовская энциклопедия / Гл. научное изд. Л. Г. ПРОТАСОВ. — Тамбов, 2004.- С. 71.
  • Андреев В. Е. Е. А. Боратынский: 1800-1844 гг. // Русская литература XIX века: 1800-1830-е гг.: антология воспоминаний, эпистолярных материалов и литературной критики: в 2 ч. Часть 2 / Под ред. В. Н. Аношкина. — М., 1998. — С. 148-158, 182-183.
  • Андреев В. Е. Пушкин и Боратынский. Свидание с «малой» родиной: опыт параллельного анализа двух стихотворений «Запустение», «Вновь побывал я…» // Слово и мысль Е.А. Боратынский: автореф. международная конференция, посвященная 200-летию со дня рождения Е. А. Боратынского. 21-24 марта 2000 г. — Казань, 2000. — С. 8-10.
  • Андреев В. С. Материалы к творческой биографии Е. А. Боратынского // Проблемы изучения литературного наследия Тамбовщины: межвузовский сб. научный тр. — Тамбов, 1990. — Вып. 1. — С. 41-61.
  • Афанасьева З. Автопортрет в рукописи поэта // Тамбовская правда.- 1990. — 22 февр. — с. 3.
  • Афанасьева З. Пушкин рисует Баратынского // Тамбовская правда. — 1990. — 22 авг. — с. 4.
  • Баратынский (Боратынский) Евгений Абрамович // Писатели нашего детства. 100 наименований: биогр. слов.: в 3 часа. Часть 3. / Авт.-сост. Н. О. Воронова, Н. П. Ильчук, И. С. Казюлькина и др.; гл. изд. С. Самсонов. — М., 2000. — С. 40-44.
  • Баратынский (Боратынский) Евгений Абрамович // Русские писатели XI-XX веков: библиограф.слова: кн. для студентов / Под ред. Н. Н. Скатова. — М., 1995. — С. 95-98.
  • Баратынский Е. А. // Русские писатели: биобиблиогр. слов.: в 2 часа. Часть 1. А-Л. / Ред. П. А. Николаев. — М., 1990. — С. 63-66.
  • Баратынский Евгений Абрамович // Пушкинская энциклопедия. 1799-1999 гг. — М., 1999. — С. 163-164.
  • Баратынский Евгений Абрамович // Русские поэты 19 века. Первая половина / Сост. М. С. Вуколова; вступление. Изобразительное искусство. Л. И. Ошанина; изд. постпоследний В. И.Коровин. — М., 1991. — С. 223-239.
  • Белкин А. Пушкин рисует Боратынского // Город на Цне. — 2002. — 27 февраля-5 марта. — С. 6.
  • Бочаров С. Г. Баратынский, Боратынский Евгений Абрамович // Писатели России. 1800-1917 гг. — М., 1992. — С. 158-163.
  • Бочаров С. Г. «Обреченный на борьбу высшего…» Лирический мир Баратынского // Бочаров С. Г. О художественных мирах. — М.: Советская Россия, 1985.
  • Ватсуро В.Е. Из литературных связей Баратынского // Русская литература. — 1988. — № 3.
  • Венок Боратынскому: материалы I и II Российских науч. чтения «Е. А. Боратынский и русская культура, 21-23 июня 1990 г., 20-23 мая 1994 г. / Науч. изд. В. И. ПОПКОВА — Мичуринск, 1994. — 223 с.
  • Вересаев  В.  В. Евгений Абрамович Баратынский // Вересаев В. В. Спутники Пушкина: В 2 т. — М., 1993. — Т. 2. — С. 328-331.
  • Власенко А.I. Поэтический сборник Е. А. Баратынского «Сумерки» как художественное единство // Вестник Московского университета. — Сер. 9. Филология. — 1992. — № 6. — С. 20-27.
  • Гапоненко П. Муза Евгения Боратынского // Литература в школе. — 1996. — № 1. — С. 86-89.
  • Гудошников Я. I. Евгений Баратынский и русская песенная лирика // Наша тамбовская земля: реферат. доклад и сообщение II обл. краеведа. конф. — Тамбов, 1991. — С. 101-111.
  • Домащенко А.V. К проблеме изображения поздней лирики Е. А. Баратынского // Науч. отчет высшей школы филологических наук. — 1990. — № 4. — С. 25-31.
  • Дорожкина В. Т. Литературная жизнь Тамбовщины XVII-XXI вв.: Справ. — Тамбов: Тамбовполиграфиздат, 2006. — С. 54.
  • .
  • Евгений Абрамович Баратынский (Боратынский) // Энциклопедия для детей. Русская литература / Гл. изд. М. Д. Аксенова. — М., 1998. — Т. 9. Ч. 1. — С. 471-476.
  • Евгений Абрамович Баратынский, 1800-1844 // Золотой век поэзии: Поэты пушкинского времени / Сост. предисловие и комментарий. Н. И. Якушина. — М., 2005. — С. 218-236.
  • Евгений Абрамович Боратынский. Об истории рода на Тамбовской земле: справочно-информ. материалы для док. Фонды ГУ «ГАТО» / Под ред. подготовили В.Е. Андреев, Т.А. Кротова, Ю.В. В. Мещерякова и др. – Тамбов: Юлис, 2006. – 96 с.: ил.
  • Евгений Абрамович Боратынский (1800-1844) // Вершины русской поэзии / Составитель, предисловие.В. Кожинов. — М., 2008. — С. 104-126. — (Золотая поэтическая серия).
  • Евгений Абрамович Баратынский (1800-1844) // Русская литература XIX века. 1800-1830: Антология источников. — М., 1993. — С. 347-353.
  • Евгений Абрамович Боратынский // Русские поэты XVII-XIX веков: сб. биогр. — Челябинск, 2001. — С. 177-182.
  • Евгений Баратынский // Три века русской поэзии: школа. Читатель / Комп. Н. В. Банников. — 2-е изд., исправл. — М., 2004. — С. 111-121.
  • Евгений Баратынский // 100 русских поэтов / Сост. М. Засецкая. — Санкт-Петербург. , 2003. — С. 23-27.
  • Исаян Т. Архив Баратынского // Мир информации. — 2004. — 6 апр. — С. 12.
  • Казьмина Е. Боратынский (Баратынский) Евгений Абрамович // Казьмина Е. Созвездие «Тамбовская лира». — Тамбов, 2006. — Часть I. — С. 14-16.
  • Кибальник С. А. Баратынский (Боратынский) Е. А. // Русские писатели XIX — нач.XX век: биобиблиогр. слова. — М., 1995. — С. 95.
  • Кожевникова Н. А. Образный строй лирики Евгения Боратынского // Русский язык в школе. — 2005. — № 2. — С. 63-71.
  • Кротова Т. А. Документы рода Боратынских в фондах ГАТО: указатель // Культура российской провинции: научные материалы. практическая конференция/ Тамбовский областной краеведческий музей; соотв. изд. В. П. Кудинов. — Тамбов, 2002. — С. 37-40.
  • Кудрявкин С. Христианство и эпикуреизм в мировоззрении Боратынского // Культура русской провинции: проблемы изучения литературы. наследие Тамбовщины: межвузовский сб. научный тр. / Под общ. изд. Л. В. Полякова. — Тамбов, 1993. — Вып. II. — С. 49-60.
  • Кушнер А. «Болеющий дух лечит гимн…»: Э. Баратынский умер 150 лет назад // Литературная газета. — 1994. — 6 июля. — С. 6.
  • Кушнер А. «Гармония — таинственная сила»: к 200-летию со дня рождения Е. Боратынского // Московские новости. — 2000. — № 6. — С. 23.
  • К 200-летию Боратынского: Сб. материалы Международного науч. конф., 21-23 февраля 2000 г., Москва — Мураново / Под ред. И. А. Пильщикова. — М. : ИМЛИ РАН, 2002. — 367 с.
  • Лебедев Е. Евгений Баратынский // Русские поэты: антол. Русская поэзия: в 6 т. — М., 1991. — Т. 2. — С. 266-270.
  • Лебедев Е.N. Тризна: роман о Е. А. Боратынском. — Санкт-Петербург. , 2002. — 285 с.
  • Хроника жизни и творчества Е. А. Боратынского, 1800-1844 гг. / Сост. А. М. Песков. — М.: Новое литературное обозрение, 1998. — 496 с.
  • Литературные салоны и кружки: первая половина XIX века / Под ред. Н. Л. Бродский. — М. : Аграф, 2001. — С. 101, 141, 150, 155, 164, 193.
  • Майоров М.В. В районе Баратынского. Схема рода Баратынских // Майоров, М.В. Русская генеалогическая мозаика.- М., 2002. — С. 17.
  • Манн Ю.В. «Железный век» корысти и предательства // Неделя. — 1994. — № 31. — С. 8.
  • Манн Ю.В. Русская литература 19 века: эпоха романтизма. — М., 2001. — С. 174-205.
  • Манн Ю. Необходимость Баратынского // Вопросы литературы. — 1994. — № 1. — С. 135-164.
  • Манн Ю. «Спокойная красота» // Литература. — 1993. — № 2. — С. 6.
  • Матюшина М. Евгений Боратынский: «Я действительно придаю своим стихам красоту» // Тамбовские новости. — 2000. — 14 марта. — С. 13.
  • Михеев Ю.А. Е. Проблема времени в литературно-теоретической и художественной интерпретации Е. А. Боратынского // Культура русской провинции: проблемы изучения литературы. наследие Тамбовщины / Под ред. изд. Л. В. Полякова. — Тамбов, 1999. — Вып. III. — С. 23-29.
  • Никитин Г. Гармония — таинственная сила // Собрание. — 2004. — № 10. — С. 29-32.
  • Никитин Г. «Благодатный плод его трудов» // Библиотека. — 2000. — № 2. — С. 79-82.
  • Никонычев Ю.В. Сумрачный гений: к 200-летию со дня рождения Е. А. Боратынского // Книжное обозрение. — 2000. — 10 апр. — С. 16.
  • Новые страницы бороведения: Сб. материалы Международного научно-практического. конф., посвященной 200-летию со дня рождения Е. А. Боратынского (Тамбов — Мара).- Тамбов: НМЦКА ТГУ, 2004. — 340 с.
  • О семейных портретах рода Боратынских // Семейные портреты рода Боратынских : альбом : из коллекции. Тамбовская областная художественная галерея и Тамбовская область. Краеведческий музей / Под ред.-сост. В. Козлова, Е. Романенко. — Тамбов, 1999. — С. 3-16.
  • Перегудова Л. «О отчий дом! О край всегда любимый»: рецензия изд. к 200-летию со дня рождения Е. А. Боратынского // Тамбовская жизнь. — 2000.- 8 июля. — с. 4.
  • Песков А. М. Боратынский: быль / Предисловие. О. А. Проскурина. — М.: Книга, 1990. — 384 с.: ил.
  • Песков А. М. Боратынский: Идентичный криль // Филологические науки. — 1995. — № 2.
  • Пилипюк Е. Л. Духовный мир лирического героя Е. А. Боратынского // Культура русской провинции: проблемы изучения литературы. наследие Тамбовщины: межвузовский сб. научный тр./ Под общ. изд. Л. В. Полякова. — Тамбов, 1993. — Вып. II. — С. 27-40.
  • Писатели советуются, негодуют, благодарят / Сост., авт. вступление. тексты А. Е. Мильчина. — М.: Книга, 1990. — С. 72, 125, 331, 370.
  • Прашкевич Г. М. Евгений Абрамович Баратынский (Боратынский) // Прашкевич Г. М. Самые известные поэты России. — М., 2001. — С. 47-50.
  • Прозорова В. «Певица пиров и томной печали…» // Берегиня. — 2005.- № 2. — С. 31-35.
  • Пан Д. Евгений Баратынский // Дон. — 1996. — № 10. — С. 245-255.
  • Рассадин С. Б. Без Пушкина, или начало и конец гармонии // Знамя. — 1991. — № 7. — С. 216-229.
  • Рассадин С. Б. Не младенец и не русский изгой. Евгений Баратынский // Рассадин С. Б. Русские, или Из дворян в интеллигенты. — М., 2005. — С. 216-232.
  • Руделев В. Г., улица Баратынского // Руделев, В.Г. Собрание сочинений в 6 тт. — Тамбов, 2000. — Т. 3. — С. 143-147.
  • Русова Н.Ю. Евгений Баратынский. Муза // Русова, Н.Ю. Тайна лирического стихотворения: от Державина до Ходасевича. — М., 2005. — С. 43-45.
  • Семенюта Н. Девять стихотворений Е. А. Баратынского // Литература. — 2002. — № 46. — С. 8-9.
  • Соболева А. А. Проблемы национального самосознания в творчестве Е. А. Боратынского // Явления провинции. Проблемы национального самосознания: Межвузовский сб.научный тр. — Тамбов, 1997. — Т. 5. — С. 40-47.
  • Соболева А. А. Тамбовский путь в судьбах трех современников (А. С. Пушкин, Е. А. Боратынский, А. Н. Верстовский) // Библиография. — 2006. — № 4. — С. 50-56.
  • Соболева А. Новая жизнь наследия Боратынских // Библиотека. — 1997. — № 11. — С. 40-41.
  • Стахорский С.В. Баратынский Евгений Абрамович // Стахорский С. В. Русская литература: народ. иллюстрированная энциклопедия.- М., 2007. — С. 72.
  • Сурмина И. О. Баратынский // Сурмина И., Ускова Ю. Самые известные династии России. — М., 2001. — С. 64-68.
  • Троицкая Л.И. «В потомстве найду читателя»: личность и поэзия Е. А. Боратынского // Литература в школе. — 2000. — № 5. — С. 62-69.
  • Тыркова-Вильямс А.В. Жизнь Пушкина: В 2-х тт. — 3-е изд., испр. — М. : Молодая гвардия, 2002. — Т. 2: 1824-1837. — 514 с.: ил. — (Жизнь замечательных людей: Сер.биогр.; Выпуск 811). — С. 105, 183, 213, 286, 411, 412.
  • Февчук Л.П. Портреты и судьбы: из Ленинградской Пушкинианы. — 2-е изд., доп. — Л. : Лениздат, 1990. — С. 174-175.
  • Фомин Д.В. Оформление прижизненных сборников стихов Евгения Абрамовича Боратынского // Библиотековедение. — 2003. — № 2. — С. 71-78.
  • Фомичев С. А. «Найду в потомстве читателя…» // Русская речь. — 1991. — № 2. — С. 7-12.
  • Хитрова Д. М. Литературная позиция Е. А. Баратынского в 1820 — первой половине 1830-х гг. Аннотация дис. кандидат филол. наук. — М. : РГГУ, 2005.
  • .
  • Хозиева С. И. Баратынский (Боратынский) Евгений Абрамович // Хозиев С. И. Русские писатели и поэты. — М., 2004. — С. 48-50.
  • Шаповалов М. «Болеющий дух лечит гимн…» // Москва. — 2000. — № 4. — С. 202-205.
  • Шестакова Л.Л. Две «Весны» Евгения Баратынского // Русский язык в школе. — 2000. — № 2. — С. 59-65.
  • Шестакова Л. Л. Элегическая поэзия Евгения Баратынского // Детская литература. — 1994. — № 2. — С. 60-67.
  • Шоу Дж. Томас. Баратынский. Словарь рифм. Конкорданс к поэзии. Издание второе, исправленное. — Идиллуайлд, Калифорния: Чарльз Шлакес-младший, издательство, 2001.
  • .

    Как и подобает русскому поэту Евгению Абрамовичу Баратынскому (1800-1844) , родился в достаточно обеспеченной семье, имевшей высокое положение в обществе. Родители Евгения Абрамовича были дворянами, приближенными к царю. Сама же семья поэта имела корни в польской шляхте.
    Отец поэта — Абрам Андреевич Баратынский , генерал-лейтенант при императоре Павле 1, а мать — Александра Федоровна, была фрейлиной при самой императрице Марии Федоровне. Поэт родился 2 Марта 1800 г., в селе Мара Тамбовской губернии.
    Смерть отца в 1810 год, поэт оказался в очень раннем возрасте.После этого рокового для семьи Баратынских события воспитание маленькой Жени взяла на себя мать.
    В 1812 г. Евгений поступает в Петроградский Пажеский корпус, из которого в г. 1816 г. отчислен года за кражу. Из-за этого преступления поэту было запрещено поступать на любую военную службу, кроме солдатской.
    Считается, что этот случай стал катализатором его экзистенциальных взглядов.
    В 1819 , поэт поступил на службу в Петроградский гвардейский егерский полк рядовым рядовым.
    Именно во время службы в Петербурге Евгений Баратынский завязал дружеские и творческие отношения с такими мастерами, как Дельвинг, Плетнев, Жуковский, Пушкин, Кюхельбекер.
    До 1826 90–159 лет поэт находился на службе в Финляндии, где довольно много писал. Именно в тот период родились такие известные произведения поэта, как «Финляндия», поэмы «Эда», «Водопад». Влиятельные друзья Баратынского не оставляли попыток добиться от императора помилования, но творчество поэта было слишком самостоятельным…
    Стоит отметить, что Баратынский был без ума от жены генерала Закревского — А. Ф. Закревской, в 1824 гг. год. Это увлечение доставило поэту массу болезненных эмоций, но в то же время оно глубоко запечатлелось в его творчестве того времени, в частности в таких стихотворениях, как «Фея», «Я безрассуден, и не диво… » и т.д.
    Но все же в 1825 Баратынский получил офицерский чин, после чего оставил службу и поселился в Москве, где вскоре женился на Настасье Львовне Энгельгард.
    Именно в этот период вышло большое издание его произведений.
    ОТ 1832 года поэт стал одним из авторов журнала «Европейский», где проработал до его закрытия, что произошло двумя номерами позже.
    Три года спустя, в 1835 В году Баратынский издал свой второй сборник творчества. Последней работой автора стал сборник «Пыль» , выпущенный в 1842 г. год.
    В 1843 В году поэт уехал в Европу, где пробыл в Париже полгода на встречах с творческими и общественными деятелями Франции.
    Смерть поэта настигла внезапно. 11 Июль 1844 года года, после непродолжительной болезни, Евгений Абрамович Баратынский скоропостижно скончался в городе Неаполе. Поэта похоронили в Петербурге, в Невском монастыре.

    Э.А. Баратынский.
    Художник Ю.В. Иванов

    Евгений Абрамович Баратынский (1800-1844) — поэт.

    Отец будущего поэта генерал-лейтенант А.А. Баратынский — состоял в свите Павла I, мать была фрейлиной императрицы Марии Федоровны. Их сын мог рассчитывать на хорошую карьеру. Но жизнь распорядилась иначе.

    Евгений Баратынский учился в Пажеском корпусе, когда участвовал в краже денег и дорогой табакерки у отца одного из своих товарищей. В результате его исключили из корпуса и запретили поступать на гражданскую службу, кроме как военнослужащим. Ему было 16 лет. Баратынский провел несколько лет в поместьях матери и дяди, а в 1819 году поступил в егерский полк рядовым лейб-гвардии.Весной 1825 г. Баратынский был произведён в офицеры, а в январе 1826 г. вышел в отставку и приехал в Москву.

    Летом 1826 года Евгений Баратынский женился на Настасье Львовне Энгельгард (1804-1860), дочери генерал-майора Л.Н. Энгельгард (1766-1836). Настасья Львовна оказалась не только любящей женой, но и тонким, благожелательным критиком его стихов.

    Осенью 1843 года Евгений Баратынский уехал во Францию, а оттуда в Италию. В Неаполе он внезапно скончался летом 1844 года.

    А.С. Пушкин о Баратынском: «Он у нас оригинален — потому что думает. Он был бы везде оригинален, потому что думает по-своему, правильно и самостоятельно, а чувствует сильно и глубоко».

    И сегодня у поэта есть свой круг поклонников. У стихов Баратынского нет срока давности:

    Биография Баратынского

    • 1800. 19 февраля (2 марта) — Евгений Баратынский родился в селе Вяжля Кирсановского уезда Тамбовской губернии.Отец, Абрам Андреевич Баратынский (1767—1810) — генерал-лейтенант в отставке, участник русско-шведской войны (1788—1790). Мать, Александра Федоровна, урожденная Черепанова (1776-1852) — выпускница Смольного института, фрейлина императрицы Марии Федоровны.
    • 1808 г. Учится в частном немецком пансионе в Петербурге, где выучил немецкий язык. Он уже знал итальянский и французский языки.
    • 1812. Прием в Пажеский корпус.
    • 1814. Баратынский ушел на второй год.Я попал в «свободолюбивую» компанию товарищей: «Мысль ни на что не смотреть, низвергнув с себя всякое принуждение, обрадовала меня; радостное чувство свободы взволновало мою душу».
    • 1816. Февраль — кража у отца одного из сообщников пятисот рублей и черепаховой табакерки в золотой оправе. Исключение Евгения Баратынского из корпуса с запретом поступать на гражданскую службу, кроме как рядовым на военную службу. Баратынский несколько лет жил то в имении матери в Тамбовской губернии, то у дяди, вице-адмирала в отставке Б.А. Баратынского, в Смоленской губернии.
    • 1819 г. Баратынский поступил рядовым в лейб-гвардии Егерский полк. Знакомство с Дельвигом, Пушкиным, Кюхельбекером, Гнедичем. Появление в печати стихов Баратынского.
    • 1820. Январь — Баратынский произведен в унтер-офицеры и переведен из гвардии в Нейшлотский пехотный полк в Финляндии, которым командовал подполковник Г.А. Лутковский является родственником Баратынского. Дружба с адъютантом финляндского генерал-губернатора А.А. Закревского Н.В. Шпаклевка. Путята о первом впечатлении о Баратынском: «Он был худ, бледен, и черты его выражали глубокое уныние».
    • 1824. Осень — по просьбе Путяты Баратынскому разрешено находиться в штабе генерала Закревского в Гельсингфорсе. Увлечение Баратынского женой генерала Закревского А. Ф. Закревской. Баратынскому посвящены стихи «Фея», «Нет, молва тебя обманула», «Оправдание», «Мы пьем сладкий яд в любви», «Я безрассуден, и неудивительно», «Сколько вас за несколько дней » ей.О предмете любви Баратынский писал Путяте: «Какой несчастный плод преждевременного опыта — сердце, жадное до страсти, но уже не способное предаться одной постоянной страсти и потерявшееся в толпе безмерных желаний!»
    • 1825 г. Весна — приказ о производстве мичманов. 13 ноября — Евгений Баратынский в Москве. Знакомство с Денисом Давыдовым, который познакомил его с домом генерал-майора Льва Николаевича Энгельгардта. Денисов был женат на племяннице генерал-майора.
    • 1826 31 января — Баратынский вышел в отставку и переехал в Москву. Из письма Путяте: «С рук моих спали цепи, наложенные судьбой». 9 июня — бракосочетание Евгения Баратынского и Настасьи Львовны Энгельгардт. Баратынский о своей семейной жизни: «Я запер дверь для весельчаков, я сыт по горло их буйным счастьем и заменил его теперь приличным, тихим сладострастием».
    • 1827. Выход первого сборника стихов Баратынского.
    • 1828.Критики нападают на «преувеличенный романтизм» Баратынского. Благодаря высокой оценке Пушкиным стихов Баратынского, он был признан одним из лучших поэтов своего времени. Начало службы в Земельной конторе в звании коллежского регистратора, соответствующем армейскому прапорщику. Получение ранга губернского секретаря.
    • 1831. Пенсия. Управление поместьями и занятие поэзией.
    • 1835. Второе издание стихов Баратынского.
    • 1837. Известие о смерти Пушкина застало Баратынского в Москве, когда он работал над поэмой «Осень».Баратынский отказался от поэмы, и она осталась незаконченной.
    • 1839. Баратынский: «В мире нет ничего полезнее поэзии».
    • 1842. Выпуск сборника «Сумерки». Обеспокоенный «насущным и полезным», Белинский обвинил поэта в бунте против науки и просвещения.
    • 1843. Осень — сбывшаяся мечта — поездка за границу. Знакомство в Париже с А. де Виньи, П. Мериме, М. Шевалье, Ш. Нодье.
    • 1844. Весна — Баратынский прошел через Марсель морем в Неаполь.По приезде Баратынских в Неаполь у его жены случился один из нервных приступов, преследовавший ее долгие годы. Это вызвало обострение головных болей Баратынского, от которых он часто страдал. 29 июня — умер Евгений Абрамович Баратынский. Похоронен на Тихвинском кладбище.

    Стихи Баратынского

    Стихотворение «Мурмур» Баратынский писал в 1819, 1826 гг.

    Стихотворение «Сколько ты за несколько дней» Баратынский писал в конце 1824 — начале 1825 года.

    Поэма «Муза» Баратынский писал в 1829 году

    Отличное стихотворение! Эти строки напоминают нам, что «Муза» и «Музыка» одного корня.

    Биография и эпизоды из жизни Евгений Баратынский. Когда родился и умер Евгений Баратынский, памятные места и даты важных событий его жизни. цитаты поэтов, изображений и видео.

    Годы жизни Евгения Баратынского:

    родился 19 февраля 1800 г.

    , умер 29 июня 1844 г.

    Эпитафия

    «В смирение сердца надо верить
    И терпеливо ждать конца.
    Строки из стихотворения «Вера и неверие» Баратынского, написанные на его могиле

    Биография

    Евгений Баратынский — одно из самых ярких имен в русской романтической поэзии. Его ранние стихи каноничны для этого жанра: трагическое мировоззрение, призывы смириться с неизбежностью, надежда на блаженство в загробной жизни. Поздние стихи Баратынского гораздо яснее и лаконичнее и не нашли отклика у современников. Между тем многие критики сегодня оценивают именно поздние произведения Баратынского как самое яркое явление в поэтической России.

    Евгений Абрамович Баратынский происходил из дворянского рода: его отец служил в императорской свите при Павле I и командовал лейб-гвардией, мать была фрейлиной при императрице. С детства, благодаря итальянскому наставнику, Евгений знал итальянский, писал по-французски, позже выучил немецкий. В 8 лет мальчика отдали в интернат в Санкт-Петербурге, после чего он был зачислен в Пажеский корпус. Мальчик хотел служить на флоте.

    Но Баратынский не доучился, будучи отчисленным из корпуса за шалость, перешедшую в серьезный проступок.Евгений был очень огорчен своим отчислением, после чего ему была открыта дорога на любую государственную службу. Он уехал из столицы в деревню и там впервые начал пробовать себя в написании стихов.

    В 18 лет Баратынский поступил в егерский полк простым солдатом — ни на какое другое звание он рассчитывать не мог. В полку он познакомился с Дельвигом, а через него с Кюхельбекером и Пушкиным. Стихи юноши стали публиковаться, он ходил на литературные встречи и вскоре стал своим в творческой среде.

    Но вскоре Баратынского перевели в Финляндский полк, и там, вдали от столичной жизни, в окружении холодной северной природы, окончательно оформился его литературный стиль. Поэт всегда был склонен к меланхолии, и это прямо отразилось на его творчестве. Через пару лет Баратынского перевели в Хельсинки, где он влюбился в генеральшу, и это запретное чувство еще больше усилило трагическое звучание его и без того не слишком веселой поэзии.

    Вернувшись в Санкт-Петербург в возрасте 25 лет, Баратынский начинает настоящую жизнь. Встречается с Денисом Давыдовым, женится на его дальней родственнице; в том же году были изданы два его стихотворения, затем сборник стихов, после чего еще два стихотворения. Современники признавали, что Баратынский несколько уступал Пушкину, но его стихи были необычайно выразительны. Сам Пушкин очень высоко оценивал талант Баратынского.

    Но в более позднем творчестве поэта лиризм и нежность уже уступают место некоторой сухости и сдержанности.Стихи его сборника «Сумерки» вызывают резкую критику, на которую поэт реагирует очень болезненно. Баратынский решает оставить писательство и уехать за границу, о чем давно мечтал. Эта поездка странным образом оказалась для него роковой: сразу после переезда в Неаполь поэт, долгое время страдавший от головных болей, внезапно почувствовал себя плохо и на следующий день скончался. Тело Баратынского было отправлено в Петербург и погребено на кладбище Александро-Невской лавры.

    Памятник Баратынскому в Тамбове

    линия жизни

    19 февраля (2 марта по старому стилю) 18:00 Дата рождения Баратынского Евгения Абрамовича.
    1808 Переезд в частный немецкий пансионат в Санкт-Петербурге.
    1812 Прием в Императорский Пажеский корпус.
    1816 Исключение из Пажеского корпуса.
    1819 Поступление рядовым в лейб-гвардии Егерский полк.
    1820 Повышение до унтер-офицера и перевод в Нейшлотский пехотный полк.
    1824 Переезд в Гельсингфорс и служба в штабе.
    1826 Выход на пенсию и переезд в Москву.Брак. Редакция поэм «Еда» и «Праздники».
    1828 Публикация стихотворения «Бал». Поступление на службу коллежского регистратора в канцелярию.
    1831 Издание поэмы «Наложница». Выход на пенсию.
    1842 Издание сборника «Сумерки».
    1843 Поездка в Париж, оттуда в Марсель и Неаполь.
    12 апреля (24 апреля по старому стилю) 1852 Дата смерти Василия Жуковского.
    29 июня (11 июля по старому стилю) 1844 года Дата смерти Евгения Баратынского.
    19 августа (31 августа по старому стилю) 1844 Похороны Баратынского в Петербурге.

    Памятные места

    1. Деревня Вяжля Кирсановского уезда Тамбовской губернии, где родился Баратынский.
    2. Воронцовский дворец в Санкт-Петербурге, где размещался Пажеский корпус.
    3. Семеновские (егерские) казармы, где жил Баратынский во время службы в егерском полку в 1819-1820 гг.
    4. Кюмень, где жил Баратынский во время службы в Нейшлотском пехотном полку в 1820-1824 гг.
    5. Хельсинки (бывший Гельсингфорс), где Баратынский служил в штабе.
    6. Дом № 6 по Вознесенскому переулку в Москве, где Баратынский с женой жили с 1826 по 1836 год.
    7. Музей-заповедник Мураново, где Баратынский жил с семьей после отъезда из Москвы.
    8. Неаполь (Италия), где умер Баратынский.
    9. Тихвинское кладбище в Александро-Невской Лавре, где похоронен Баратынский.

    Эпизоды из жизни

    Евгений Баратынский происходил из старинного польского рода, и его фамилия в первоначальном виде выглядела как «Боратынский». Так писал сам поэт.

    Последний сборник стихов Баратынского «Сумерки» считается первым авторским циклом стихов в русской литературе. Именно этот сборник вызвал волну самой непримиримой критики, после чего Баратынский решил поставить точку в написании. При этом позже «Сумерки» стали считаться лучшим сборником Баратынского и одним из лучших поэтических сборников в России.

    Смерть Баратынского, хотя и внезапная, почти не вызвала реакции в литературных кругах.Как поэт он уже считался, образно говоря, мертвым и похороненным критиками. На похоронах поэта, кроме членов семьи, присутствовали только князья Вяземские и Одоевские и Владимир Сологуб.

    Заветы

    «Настоящие поэты так редки именно потому, что они должны обладать в одно и то же время свойствами, совершенно противоречащими друг другу: пламенем творческого воображения и холодом верующего ума».

    «Я много терпел с мятущейся душой
    Радости ложных, истинных зол.


    Сергей Шакуров читает стихи Баратынского в рамках проекта «Живая поэзия»

    соболезнования

    «Он у нас оригинален — потому что думает. Он везде будет оригинален, потому что думает по-своему, правильно и самостоятельно, при этом сильно и глубоко чувствует.
    Александр Пушкин, писатель, поэт

    «Ум его был преимущественно разборчиво-анализирован. Он не любил задавать вопросы и вызывать дебаты и состязания; но, с другой стороны, когда это случалось, никто лучше него не умел решать суждения верным и метким словом и высказывать окончательный вердикт по вопросам, которые казались ему более или менее чуждыми, как, например, вопросы внешней политики или новой Немецкая философия, бывшая тогда русским увлечением некоторых московских коневодов.Во всяком случае, он был не только отзывчивым, думающим поэтом, но и думающим и приятным собеседником.
    Князь Вяземский, поэт, литературовед

    «Баратынский — строгий и мрачный поэт, который так рано проявил изначальную устремленность мыслей к внутреннему миру и начал заботиться об их материальном убранстве, пока они еще не созрели в ему; темный, неразвитый, стал показываться людям и через это стал для всех чужим и никому не близким.
    Николай Гоголь, писатель

    Музей-заповедник Федора Тютчева, Мураново, Россия HiSoUR История культуры

    Мураново — государственный музей Федора Тютчева, расположенный в Пушкино, Московская область, Россия.

    Музей «Мураново» является уникальным образцом средней местной дворянской усадьбы XIX века. Исторический объект находится в 50 км от МКАД по Ярославской железной дороге. Некоторое время здесь жил с семьей поэт Е. А. Боратынский. По его чертежам и планам в Мураново был построен дом, который сохранился до нашего времени.Здесь же, в Мураново, жила семья Ф.И.Тютчевых. Супружеские реликвии и рукописи, привезенные после его смерти в имение. Таким образом, именно Мураново стало основным местом хранения наследия великого русского поэта.

    Усадьба была основана в 1816 году и с тех пор принадлежала четырем семьям, в том числе семье Федора Тютчева. Его главный дом был построен из дерева в 1842 году Евгением Баратынским, другим известным русским поэтом. В августе 1920 года усадьба стала музеем.

    Мураново содержит множество исторически важных реликвий, таких как оригинальная мебель, рукописи и произведения искусства, которые изначально принадлежали Тютчевым, Баратынским и их семьям.

    Музей-заповедник «Усадьба Мураново имени Ф. Тютчева» — уникальный образец мещанской дворянской усадьбы XIX века. Историческая усадьба расположена в 50 км от Москвы по Ярославской железной дороге. Некоторое время здесь жил с семьей поэт Евгений Боратынский. По его чертежам и планам здесь был построен дом в Моуранове, сохранившийся до наших дней. Также здесь жила семья поэта Федора Тютчева, семейные реликвии и рукописи которого были перевезены в усадьбу после его смерти.Мураново стало главным местом хранения наследия великого русского поэта.

    Сегодня музейный комплекс г. Мураново объединяет несколько зданий: Главный особняк, Флигель и Кухню, Гладильню, дом Кучеров, Ледник, Домовую церковь Спаса Нерукотворного и некоторые другие. Во время своего визита вы увидите все эти достопримечательности и окунетесь в атмосферу жизни образованного дворянства в русской усадьбе XIX века. Коллекция музея насчитывает более 28 000 экспонатов.Большая часть из них мемориальная и принадлежала владельцам усадьбы и их родственникам. Это одна из богатейших коллекций мебели в России, большое разнообразие художественных материалов, большая мемориальная библиотека, насчитывающая более 90 000 книг.

    Так приятно прогуляться по Моурановскому парку, пройтись розовыми и липовыми аллеями, увидеть остатки системы прудов, ощутить приятную прохладу под кронами вековых дубов и лиственниц. Посетителям музея предлагается увлекательное экскурсии.Обзорная экскурсия рассказывает о бывших владельцах усадьбы, знакомит с памятниками архитектуры и природными объектами. Детям и взрослым понравится театрализованная экскурсия «Усадебная кухня», где будут раскрыты все тайные рецепты старинных блюд и можно будет увидеть кухонную утварь XIX века. В выставочном зале музея регулярно проходят интересные временные выставки, тематика которых очень широка.

    Мураново — литературно-мемориальный музей, созданный потомками Ф. И. Тютчева на базе родового имения в деревне Мураново Пушкинского района Московской области, у Ашукинской платформы Ярославской железной дороги (поселок Ашукино).

    С 1816 года, когда жена генерала Л. Н. Энгельгардта приобрела село Мураново, имение принадлежало родственным родам Энгельгардтов, Баратынских, Путятовых и Тютчевых.

    Главный дом усадьбы построен поэтом Е. А. Баратынским, женатым на Анастасии Львовне Энгельгардт, в 1842 г. После подавления восстания декабристов Баратынский, в отличие от Пушкина, считает невозможным для поэта быть рядом с властями и участвовать в государственной политике. Уехав в частную жизнь, жил в Москве, потом в Мураново (приданое жены), потом в Казани, много занимался хозяйством.По переписке Баратынского конца 30-х – начала 40-х годов о нем создается впечатление рачительного хозяина и заботливого отца. В Мураново он построил дом, отремонтировал мельницу, поставил лесопилку, посадил новый лес.

    В числе других писателей Мураново побывал и Н. В. Гоголь.

    В 1920 году состоялось открытие музея-усадьбы Ф.И. Тютчева в Муранове поддержал В.И. Ленин. С 1870-х годов здесь жила семья Ивана Федоровича, сына поэта, хранившая рукописи, книги и личные вещи.После революции Мураново стало одним из первых литературно-мемориальных музеев; Даже музей Льва Толстого в Ясной Поляне открылся только в следующем году.

    В июле 2006 года главный дом усадьбы серьезно пострадал в результате пожара, вызванного ударом молнии. При этом благодаря оперативной реакции сотрудников музея практически все его экспонаты остались нетронутыми. Деньги были выделены на реставрацию здания, которая была завершена в 2009 году. К 1 августа 2015 года экспозиция музея полностью восстановлена ​​и открыта для посещения.

    В июле 2006 года пожар от молнии чуть не уничтожил главное здание. Тем не менее почти все экспонаты удалось спасти, а усадьбу с тех пор отреставрировали.

    Родственные

    Заметки на полях стихов Давида Шрайера-Петрова

    Смола, Олег. «Голос судьбы: заметки на полях стихов Давида Шрайера-Петрова». Параллельные вселенные Давида Шраера-Петрова: Сборник, изданный к 85-летию писателя , под редакцией Романа Кацмана, Максима Д.Шрайер и Клавдия Смола, Бостон, США: Academic Studies Press, 2021, стр. 132–154. https://doi.org/10.1515/9781644695289-007 Смола, О. (2021). Голос судьбы: заметки на полях стихов Давида Шрайера-Петрова. В Р. Кацман, М. Шрайер и К. Смола (ред.), Параллельные вселенные Давида Шрайера-Петрова: Сборник, изданный по случаю 85-летия писателя (стр. 132-154). Бостон, США: Издательство академических исследований. https://doi.org/10.1515/9781644695289-007 Смола, О. 2021. Голос судьбы: заметки на полях стихов Давида Шраера-Петрова. В: Кацман, Р., Шрайер, М. и Смола, К. изд. Параллельные вселенные Давида Шрайера-Петрова: сборник, изданный к 85-летию писателя . Бостон, США: Academic Studies Press, стр. 132–154. https://doi. org/10.1515/9781644695289-007 Смола, Олег. «Голос Судьбы: Заметки на полях стихов Давида Шрайера-Петрова» В Параллельные вселенные Давида Шрайера-Петрова: Сборник, изданный к 85-летию писателя под редакцией Романа Кацмана, Максима Д.Шраер и Клавдия Смола, 132-154. Бостон, США: Academic Studies Press, 2021. https://doi.org/10.1515/9781644695289-007. Смола О. Голос судьбы: Заметки на полях стихов Давида Шрайера-Петрова. В: Кацман Р., Шрайер М., Смола К. (ред.) Параллельные вселенные Давида Шрайера-Петрова: Сборник, изданный по случаю 85-летия писателя . Бостон, США: Издательство академических исследований; 2021. с.132-154. https://doi.org/10.1515/9781644695289-007

    Американский ученый: слова, сохраненные на случай дня страха

    «Это был поэт, который всего в нескольких строчках мог соединить природу, рождение, рифмы и говорящий голос, и все это было пропитано меланхолией. (Иск против Deutsche Zeitung/Alamy)

    Иосифу Бродскому в мае исполнилось бы 80 лет, но любой, кто знал его в 1980-х или 90-х, счел бы абсурдным представлять его восьмидесятилетним. Его сильное присутствие, которое в то время господствовало в любой комнате, было несовместимо с мыслью о том, что он сжался до слабой дряхлости. Но Бродский был и молод, и стар. Его энергия, его пытливый ум, лихой наклон его плеч, его склонность к чтению стихов — эти качества всегда держали его в подобии юноши, мальчика-гения в подержанных куртках, которые выглядели так, как будто они слетели. вешалка сморщилась и испачкалась чернилами, но все же драпировала его, как памятник.Но он тоже казался старым. Наблюдение за тем, как он непрерывно курит сигареты Kent III, сначала откусив фильтр, несмотря на две операции по шунтированию, сделало его смерть от сердечного приступа в 1996 году в возрасте 55 лет похожей на конечную остановку, уже оплаченную. И задолго до того, как плохое здоровье высекло усталость вокруг глаз, он излучал ауру человека, прожившего более глубоко, чем большинство, пережившего гораздо больше. Его синевато-голубые глаза смотрели не только через комнаты, но и через века.

    Этот взгляд указывает на то, что скрывается за его поэзией.Даже когда они впервые появились, стихи Бродского говорили моментом, но и через него. В заключении «Эклоги IV: Зима», переведенной с русского им самим, он улавливает мимолетное ощущение письма на странице, одновременно приводя доводы в пользу его постоянства:

    Кириллица, бегая безмозглым
    по блокноту, как бы спасаясь от похитителя,
    знает о будущем больше, чем знаменитая сивилла:
    о том, как темнеть на фоне белизны,
    , пока держится белизна.И после.

    Стремление сознательно говорить сквозь время в сочетании со способностью Бродского привносить в стихи собственное говорящее присутствие объясняет их высокую степень саморефлексивности. Как он пишет в «Части речи», стихотворении, которое больше, чем какое-либо другое, поставило его на мировую арену: «То, что остается от человека, составляет / часть. К его разговорной части. К части речи». На протяжении всех своих стихов он постоянно ссылается на мимолетный и интуитивный акт речи, настолько, что часто трудно понять, где человек останавливается и начинается стихотворение.Поскольку Бродский, кажется, говорит вслух в своих стихах, они могут казаться скорее записанными, чем написанными, независимо от их верности рифме и размеру. Его друг и соратник, лауреат Нобелевской премии Дерек Уолкотт разделял свою любовь к аллюзиям на перо, пересекающее страницу, но для Бродского стихотворение становится театром, в котором он занимает центральное место, привлекая читателя не только как читателя, но и как зрителя. в драме.

    Как и в случае с Уолтом Уитменом, личность Бродского подпитывает двигатель его стихов.Разница в том, что если Уитмен хотел наполнить отдельно взятого индивидуума коллективным сознанием, то Бродский стремился описать без лицемерия и самооправдания не только то, что значит быть человеком, но и то, что значит быть этим. человека. Преследуемый и допрашиваемый Советами, дважды брошенный в психиатрическую лечебницу и, наконец, осужденный и приговоренный в 1964 году к пяти годам каторжных работ в Арктике (хотя освобожденный через 18 месяцев), он уже прожил сытую жизнь до того, как его «пригласили навсегда покинуть Россию в 1972 году.Как пошутила его наставница Анна Ахматова: «Какую биографию сочиняют нашему рыжему другу!» Хотя психологические и физические потери, несомненно, были ошеломляющими, он редко говорил о них. Но того, что случилось с этим человеком, было достаточно, чтобы уничтожить почти любого.


    Я познакомился с ним в 1981 году, когда посещал его семинар по поэзии в рамках программы писательского мастерства в Колумбийском университете, но на самом деле это было за много лет до того, как я погрузился в его Избранные стихотворения 1973 года, а затем, что наиболее показательно, в Часть Речь , когда она была опубликована в 1980 году.Начало заглавной поэмы последнего до сих пор стоит у меня в ушах в переводе Джорджа Л. Клайна:

    .

    Я родился и вырос в балтийских болотах
    у серо-цинковых бурунов, которые всегда шли по
    парами. Отсюда все рифмы, отсюда этот бледный, плоский голос
    , который колышется между ними, как волосы, еще влажные,
    если вообще колышется.

    Всего несколько месяцев после окончания колледжа, читая это ночью после того, как я провел дни, строя каменные стены в террасированном саду в Уэльсе, я почувствовал себя перенесенным.Это был поэт, который всего в нескольких строках мог соединить природу, рождение, рифмы и говорящий голос, и все это было пронизано меланхолией, порожденной плачем, изложенным в переводе Клайна «Одиссея Телемаху»:

    Телемах, сын мой!
    Для странника лица всех островов
    похожи друг на друга. И разум
    поездок, нумерация волн; глаза, больные от морских горизонтов,
    пробега; и плоть воды наполняет уши.
    Не помню, как вышла война;
    Даже сколько тебе лет — не помню.

    Учитывая, что я был сыном водителя грузовика и единственным родным или двоюродным братом, получившим степень бакалавра, и что я писал стихи, путешествовал по Европе и не имел никаких перспектив работы или карьеры, может возникнуть соблазн прочитать что-то эдиповское в моем ответе. Но я не собирался убивать отца или даже отрекаться от своего, которого очень любил. Скорее, я чувствовал желание стать другим сыном, служить чему-то большему, чему-то старшему. Несколько месяцев спустя я сдал свой мастерок за билет на самолет, отправился домой и подал заявление в Колумбийский университет.

    Там, в том, что можно назвать только советской угрюмостью Додж-Холла, Бродский проповедовал по два часа каждый вторник. Харди, Фрост, Кавафис и Оден были главными героями, а также Уилфред Оуэн, Осип Мандельштам и Марина Цветаева. Бродский был, мягко говоря, не самым элегантным классным руководителем. Его метод в основном заключался в том, что он задавал вопрос, на который у него явно был ответ, а затем продолжал спокойно отвечать на любой ответ студента либо «мусором», либо «довольно хорошо». (Однажды я получил «Очень хорошо — на самом деле, это ужасно хорошо!», и в этот момент мне показалось, что небеса разорвутся хором.) Описанный таким образом метод Бродского звучит как кошмар, и я Конечно, для некоторых это было так, но для многих из нас представление было завораживающим.

    С трех до пяти вечера. в эти темнеющие осенние дни мы чувствовали, что находимся не столько в присутствии поэта и, уж конечно, не академика или ученого, сколько в присутствии самой поэзии. Ничто в мыслях этого человека не утаивалось, и казалось, что он обращается к поэзии со сферами, а не с аудиторией, полной аспирантов.Да, он мог быть грубым, и нет, никто из нас никогда не возвращал свои эссе с какими-либо полезными комментариями, если мы их вообще получали. И он мог ошибаться (его довод в пользу того, что он читал «Домашние похороны» Фроста как трагическую интерпретацию любви Пигмалиона к Галатее, казался натяжкой) или даже в корне неправ (Брехт и Неруда не второсортные поэты — они были просто марксистами; Набоков не «поэт-неудачник», а просто гений другого толка). Но как только вы нашли выход за пределы манеры, вы добрались до сути: целостного и почти молекулярного взаимодействия с тем, какой может быть поэзия, почему она важна и почему она является самой манной мысли и чувства, когда читается всерьез.

    Такая серьезность остается центральной достопримечательностью стихов Бродского. Он определял поэзию как «высшую форму человеческой речи в любой культуре», представляющую «даже не форму искусства, а нашу антропологическую, генетическую цель, наш языковой, эволюционный маяк» (из его эссе «Нескромное предложение»). Хотя эти идеалы могут показаться слишком высокими для маргинального искусства поэзии, чтобы выдержать их сегодня, они были в основе того, что он считал своим учителем. Согласитесь с ним или нет в отношении какого-либо конкретного поэта или стихотворения, нельзя было игнорировать то, что он свободно передал своему классу, и то, что он цитирует в другом месте того же эссе, а именно, что поэзия «является единственной доступной страховкой от вульгарности общества». человеческое сердце.Читая поэзию, «вы становитесь тем, что читаете, вы становитесь состоянием языка, которым является стихотворение, и его прозрение или его откровение принадлежит вам», и то же самое можно сказать о его учении.

    Откровение — это то, что до сих пор предлагают его стихи. Это обольстительное качество помогло Бродскому закрепить авторитет в 1980-х годах, особенно после публикации «: Часть речи». В «Колыбельной Кейп-Кода», одном из лучших его стихотворений, прекрасно переведенном на английский язык Энтони Хехтом, голос Бродского находится в центре внимания, когда он отмечает: «Смена империй тесно связана / с гулом слов, мягким фрикативные брызги / слюны в акте речи.Через несколько строк, однако, происходит переход от акта речи к собственному непосредственному телесному присутствию поэта:

    Вообще из всех наших органов только глаз
    сохраняет эластичность,
    податливость, приспособляемость, как сон или желание.
    Ибо смена Империй связана с дальнозоркостью,
    с долгим взглядом через океанский прилив
    (где-то внутри нас живет дремлющая рыба),
    и откровением зеркала о том, что та часть волос
    , которую ты тщательно поместила слева
    таинственным образом появляется справа

    связано со слабыми деснами, с изжогой, вызванной
    диетой незнакомой и чуждой,
    с интенсивной пустотой, с первозданной белизной
    ума, что соответствует простой, маленькой
    пустой странице почтовой бумаги, на которой вы пишете .

    Обратите внимание, как он переходит от глаза к зеркалу, к пробору в волосах, к деснам, сердцу, уму и, наконец, и многозначительно, к чистому листу, на котором он пишет, может быть, строчки, которые мы читаем. Пару страниц спустя в этом длинном чудесном стихотворении этот подразумеваемый внутренний вуайеризм превращается в полноценное утверждение поэта, говорящего и пишущего в унисон:

    Я пишу эти слова вслепую, пишущая рука
    пытается на секунду опередить
    «Как же так?»
    , что в любой момент может сорваться с губ,
    те же самые губы писателя,
    и уплыть в ночь, чтобы там расширить
    геометрическим прогрессом, и так далее.

    Если этого было недостаточно, чтобы позволить читателю жить в поэте, сидящем за письменным столом, то стихотворение все больше и больше отдается читателю по мере своего развития, особенно когда Бродский просит нас

    Сохрани эти слова на время холода,
    дня страха: человек выживает, как рыба,
    выброшен на берег, выброшен на берег, но намерен
    приспособиться к какому-то глубокому, клеточному желанию,
    извиваясь к кустам, образуя шарнирные ноги- стойки, затем
    , чтобы уйти (оставляя след, как каракули пера)
    для интерьера, сердце континента.

    Стихотворение, проследив эволюцию речи поэта в достижении выхода на сушу «каракулями пера», также взывает к нашей собственной эволюции. Иллюзия состоит в том, что мы уже не просто читатели поэмы, а часть поэмы, внутренний монолог и мысли Бродского разыгрываются так, как будто наш собственный голос говорит с нами самими. В самом деле, «Колыбельная Кейп-Кода» может быть по сути рассказом о поэте, разговаривающем сам с собой в комнате, но что это за комната. Если его 412 строк было недостаточно, чтобы потребовать от нас полного погружения, его путешествие в пустоту и через пустоту олицетворяет то, что, по мнению Бродского, было основной силой американской поэзии, изложенной Фростом в «Слуге слуг», а именно, что «лучший выход всегда через» (цит. по очерку Бродского «Речь на стадионе» и др.).Стихотворение показывает его не только на пике своих сил, но и преодолевшим ужасные обстоятельства изгнания, горя и потерь, которые пустили бы под откос большинство других людей.

    Этот диск перенесен в класс. Когда однажды холодный декабрьский день перед Додж-холлом превратился в ночь, он добрался до конца двухчасового курса «Фрост» и сказал классу: «Мне нужен еще час, кто может остаться?» Половина моих одноклассников потянулись к своим пальто и рюкзакам, но остальные устроились поудобнее. За этим последовал, однако, не урок, а часовой монолог, лоб Бродского покрылся испариной, когда он изо всех сил тянул эти Kent III и разговаривал с обратная сторона завтрашнего дня.Многое из того, что он сказал, можно найти в заглавном эссе его сборника 1995 года «О горе и разуме ». Это эссе сосредоточено исключительно на «Домашних похоронах» и настойчивости Бродского в том, что

    Это стихотворение об ужасающем успехе языка, ибо язык, в конечном счете, чужд чувствам, которые он артикулирует. Никто не знает об этом лучше, чем поэт; и если «Домашние похороны» автобиографичны, то в первую очередь потому, что раскрывает понимание Фростом столкновения между его ремеслом и его эмоциями.

    Неплохое прочтение Фроста, можно сказать, но не в достоверности его по отношению к Фросту. Наоборот, это прочтение Бродским Мороза, и не только его, но и самой поэзии, выкованное со страстью и лазерным взглядом, срезающим жир, чтобы добраться до того, что Бродский видел как мускул стихотворения. .

    Он проделал это с целым рядом стихов Фроста в ту ночь, пока, измученный, как будто наконец освободившись от всего, что ему нужно было сказать по этому поводу, он не остановился.Сделав глоток кофе, он просканировал дюжину или около того лиц, все еще находившихся в комнате, прежде чем начать с «Вуу, вууу, вууу…», которое он так часто использовал как временную паузу, чтобы загрузить свою следующую мысль. В этом случае: «Некоторые из вас станут поэтами, хотя многие из вас не станут, ибо это только то, что происходит и что нам говорит статистика. Но есть одна вещь, которую вы все должны сделать, и это быть благодарными за этот язык!» Его глаза блестели, его рука покоилась на собранном Фросте, как если бы это была Библия, вот и все, из чего ясно следовало, что мы должны быть благодарны Фросту и самому английскому языку.

    Каким бы элементарным урок ни звучал, редко когда его преподносят так прямо и с такой страстью, а также когда ему позволяют парить в воздухе по прошествии трех часов. Драматический талант Бродского был педагогическим средством, ибо его размышления о поэзии и многом другом были так своеобразны, так удивительны, а подчас и так странны, что не было ни одного разговора с ним, в котором я бы чему-нибудь не научился, и мне не нужно было соглашаться с этим чем-то, чтобы учиться, потому что то, что он приводил в движение прежде всего, было самой мыслью.Не пределы скудной идеи, а деятельность самой мысли. И именно это так освобождало, почему в комнате было больше кислорода, когда в ней был Бродский, и к чему я все время возвращался в последующие годы.


    В тот же вечер после его арии на тему Фроста, когда мы выходили из Додж-Холла, я имел наглость спросить, не хочет ли он пойти выпить. «Давай попробуем!» — предложил он, и прежде чем я успел это осознать, я уже сидел за столиком в баре через дорогу, ждал, пока Бродский заберет наши напитки, и думал, что, черт возьми, я сейчас скажу? Разумно, я начал с единственного, что пришло мне в голову: «Что мне читать?»

    Одобрительно кивнув головой, он попросил ручку и бумагу и в маленьком блокноте, который я носил с собой, набросал список: Эдвин Арлингтон Робинсон, Уэлдон Киз (подчеркнуто), Овидий, Гораций, Вергилий, Катулл, второстепенные александрийские поэты. , Пол Целан, Петер Хухель, Георг Тракл (подчеркнуто), Антонио Мачадо, Умберто Саба, Эудженио Монтале (подчеркнуто), Эндрю Марвелл, Айвор Герни, Патрик Кавана, Дуглас Данн, Збигнев Герберт (подчеркнуто), Васко Попа, Владимир Холан, Ингеборг Бахманн, «Гильгамеш», Рэндалл Джаррелл, Вачел Линдсей, Теодор Ретке, Эдгар Ли Мастерс, Говард Немеров, Макс Джейкоб, Томас Трахерн, а затем краткий список эссеистов: Ханна Арендт, Уильям Хэзлитт, Джордж Оруэлл, Элиас Канетти (подчеркнуто и Добавлены Толпы и Власть ), E.М. Сиоран (добавлено Temptation to Exist ) и, наконец, поэт Лес Мюррей добавил собственноручно после того, как предложил это. Лист бумаги размером примерно с айфон, но, как сказал бы Бродский, с гораздо большей и гораздо большей информацией, хранящейся в нем, до сих пор остается спрятанным внутри моего экземпляра «Часть речи ».

    О чем еще мы говорили, не помню, но дружба зародилась. На следующий год несколько сокурсников подошли ко мне, чтобы узнать, не согласится ли Бродский провести с нами урок русской поэзии. Он не только согласился, но и настоял на том, чтобы каждое воскресенье вечером мы приходили в его квартиру в Гринвич-Виллидж на Мортон-стрит, где он раздавал мимеографы переводов русских поэтов XIX века — В. А. Жуковского, Е. А. Баратынского, Ф. И. Тютчева, Пушкина и др., которые впоследствии превратились в антологию в переводе Алана Майерса с предисловием Бродского. В нем он пишет,

    [A]давно назад между человеком и его мыслями о себе стояло гораздо меньше, чем сегодня.… То есть он знал практически столько же, сколько и мы, о естественных и общественных науках; однако он еще не стал жертвой этого знания. Он стоял как бы на самом пороге этого плена, почти не подозревая о надвигающейся опасности, может быть, опасаясь, но свободный. Поэтому то, что он может рассказать нам о себе, об обстоятельствах своей души или разума, имеет историческую ценность в том смысле, что история всегда есть монолог свободных людей рабам.

    Воскресные вечера в доме Джозефа! Ты не задавал столько вопросов, ты просто писал в блокнот так быстро, как только мог. И как все это было свободно, и как нам было хорошо в этом бунгало с низким потолком, где Бродский лукаво бормотал: «Кони, кони!» под грохочущий галоп кофейника с эспрессо, когда он кипит на плите.

    Выпускной и программа Фулбрайта за перевод стихов Ингеборг Бахманн (ах, этот список поэтов, который он составил, и его путь) привели меня на следующие два года в Вену, но не так далеко от Бродского. Однажды пришла посылка с экземпляром последнего номера Vanity Fair, , в котором было его великолепное эссе об Одене «Страсти поэтов», которое он хотел, чтобы я передал потомку князя Разумовского (известного по квартетам Бетховена), который был добр к нему, когда он приземлился там в июне 1972 года.Через пару месяцев пришла еще одна вещь, от моего друга в подарочной упаковке. Под названием JB – Debut, это сборник, содержащий восемь стихотворений, переведенных Карлом Р. Проффером и опубликованных русскоязычным издательством Ardis, которое он помог основать. На странице с авторскими правами она указана как ограниченное издание, опубликованное в 1973 году в «двадцати шести экземплярах, пронумерованных от A до Z, и двадцати экземплярах, пронумерованных от 1 до 20, каждый подписан автором». Теплое удивление от него, как подарка от друга, который знал, что Бродский значил для меня, могло сравниться только с жизненной силой внутри, такой как у влюбленного, обреченного на ссылку в конце «Сонета»:

    … Как часто на этом старом пустынном месте
    Я ронял в связанный проводом космос
    свою медную монету, инталию и герб,
    отчаявшись, в стремлении продлить
    момент единения… Увы,
    человек, который не умеет сам заменить
    на целый мир, обычно остается
    крутить рябый циферблат телефона
    , как если бы это был стол на сеансе,
    , пока тень не отвечает эхом голосом
    на крики, звенящие в ночи.

    Такой же подарок был всякий раз, когда стихотворение Бродского появлялось в журнале, журнале или газете того времени. Ибо это были не только стихи, но и новости, послания с аванпостов разрозненного заокеанского существования Бродского. Это стало особенно актуально в 1977 году, когда Бродский получил американское гражданство и, следовательно, безопасность паспорта. Венеция, Флоренция, Рим, Амстердам, Париж, Мексика, Бразилия, Швеция, Лондон, Сан-Франциско — никогда нельзя было знать, откуда Бродский будет докладывать в следующий раз, да это и не имело значения.Где бы он ни приземлился, вид всегда был одним и тем же — причина была в том, как он отмечает в своем собственном переводе «К северу от Дельф»: «Для человека каждая перспектива опустошает / саму себя от его силуэта, эха, запаха», в то время как «перо скрипеть по подушке / в безграничной тишине — храбрость в миниатюре».

    Для многих людей позиция поэта-путешественника истощалась, казаясь не столько другой орбитой, сколько хорошо отшлифованным действием, особенно по мере того, как росла его известность и состояние. Также беспокоило его растущее стремление переводить самого себя или, в лучшем случае, осадить усилия своих верных переводчиков, пробиваясь к их версиям с более «точными» переводами, но версиями, которые иногда звучали неуклюжими и неуклюжими, а их enjambment неуклюжими. и необычный. Это напряжение росло по мере того, как Бродский сочинял все больше и больше оригинальных стихов на английском языке, многие из которых звучали как разбавленный Оден, например, его «Мелодия Боснии», в которой утверждается: «Хотя статуи расходятся, / версия Каина, история / для ее топлива склонен покупать / тех, кто умирает». Но в лучших из них преобладает «бледный ровный голос», как, например, в «Törnfallet» 1993 года, в котором поэт представляет свою вдову, кружащую по лугу в Швеции после его смерти, прежде чем заключить

    .

    Теперь вдалеке
    Я слышу ее спуск.
    Она поет «Синюю ласточку»,
    но я не могу уследить.

    Вечерняя тень
    лишает луг
    ширины и цвета.
    Становится холоднее.

    Пока я лежу умирая
    здесь, я смотрю на
    звезд. Вот Венера;
    Между нами никого нет.

    Или в заключительных строках «Reveille», стихотворения, опубликованного всего через неделю после его смерти:

    Раскрашенный нежной зарей
    гордится тем, что как родная
    планета теперь не будет морщиться
    от того, с чем сталкиваешься, так как

    мириться ни с чем,
    компанию которой мы не можем потерять
    укрепляет скалы и — довольно быстро —
    сердца. Но камни выдержат.

    Бродский стал лучше писать по-английски не только потому, что его английский достиг уровня, близкого к родному (за 15 лет, что я знал его, я только однажды слышал, как он искал термин, которого не знал, и это был «железнодорожная шпала») , но и потому, что возраст и болезнь обуздали его честолюбие, или, еще лучше, его отсутствие сдержанности в великорусском стиле. Что не уменьшилось, так это острота его видения, а также его способность воплотить то, что он также считал силой американской поэзии, ее «неумолимой безостановочной проповедью человеческой автономии; песня атома, если хотите, вопреки цепной реакции.Общий тон ее — тон стойкости и силы духа, требующий полного взгляда на самое худшее и не моргающий» («Нескромное предложение»).

    Ностальгия — это чувство, связанное гораздо больше с местами, чем с людьми. На вопрос, хочет ли он вернуться в Россию после распада Советского Союза, Бродский лишь ответил, что если и вернется, то из-за желания снова увидеть квартиру-другую, «места, а не лица», как он положил это. Как и многие люди, я скучаю по визитам к нему и разговорам о поэзии и жизни, но если я действительно задумаюсь об этом, то окажусь в тех местах, в которые мне так хочется вернуться: в квартиру на Мортон-стрит в Гринвич-Виллидж или в сдвоенную квартиру с открытыми балками в позади Rawson House в Саут-Хедли, штат Массачусетс, или выпить и поужинать в том, что тогда называлось Woodbridge’s Inn вверх по улице.Но при повторном посещении они остаются просто местами, лишенными пылающего присутствия и речи Бродского: «Поцелуи! Поцелуи!» предложил он всем на прощание. Или его насмешливый совет, когда я однажды отчаялась найти подходящую роль в этом мире: «Мой дорогой Питер, разве мы все не служим по умолчанию?» Или его воодушевленный ответ: «Вот, , этот — это что-то! Это нечто! », когда я сидел за его кухонным столом в Саут-Хэдли, я показал ему фотографию своих дочерей-двойняшек и сказал, что одна из них носит второе имя Жозефина.

    Все это пришло мне в голову свежим весенним днем ​​2015 года, когда я обнаружил, что прохожу мимо Мортон-стрит, 44, в память о старых временах. Супервайзер был снаружи, поливал тротуар из шланга, и когда я заглянул в окно на первом этаже, я увидел, что вся квартира открыта и находится на ремонте. Так как поблизости никого не было, я спросил, могу ли я пройти по аллее в задний сад, в который выходила бывшая гостиная-кабинет Бродского. Я полагал, что просто видеть деревья и кирпичную кладку дворика было бы утешительно, но тут я увидел, стоящий снаружи и ожидающий утилизации холодильник из старой квартиры со снятой дверцей, прислоненный к стене, а внутри его выставленной полости — брошенное путешествие. носитель кота Бродского, Миссисипи, имя, которое он дал ему, потому что он думал, что кошки любят свистящие звуки гораздо больше, чем фрикативные.Все, о чем я мог думать, это то, что поэт сказал мне в «Части речи» с самого начала:

    Только звук нуждается в эхе и боится его отсутствия.
    Взгляд привык без оглядки.

    Разрешение требуется для перепечатки, воспроизведения или другого использования.

    биография, подвиги. Военная карьера и карьера

    С. 1 из 2

    Это предисловие открывало раздел фельетонов во втором томе Собрания сочинений М.М. Зощенко 1929-1932

    В этом разделе мои фельетоны. Они публиковались в различных юмористических журналах в течение 1923-1929 годов.

    Обычно я их подписывал псевдонимом «Гаврилы», а позже — «Гаврилыч».

    В этих фельетонах нет ни капли выдумки. Здесь все голая правда. От себя абсолютно ничего не добавлял. Материалом для меня послужили письма корреспондента, официальные документы и газетные заметки.

    Мне кажется, сейчас есть много людей, довольно пренебрежительно относящихся к художественной литературе и фантазии писателя.Им нужны реальные, достоверные факты. Они хотят видеть настоящую жизнь, а не ту, которую подают с гарниром коллеги-писатели.

    В этих моих фельетонах есть драгоценное свойство — в них нет писателя. Вернее: у них нет литературного бреда.

    А живые люди, которых, может быть, я сюда локтем толкнул — пусть меня простят.

    Однако в последний момент у меня дрогнула рука, и я по доброте душевной немного изменил имена некоторых героев, чтобы позор не падал на их светлые головы.

    Так что — читатель, который хочет прикоснуться к реальной жизни, пусть прикоснется. Здесь все голая правда.

    Письма в редакцию

    1. Прелести НЭПа

    Дорогой коллега редактор! В трамвае № 12 часть буржуазии плетет слонов по рабочему залу и пихает локтями. Вот и наступили мне на ногу, в результате чего образовался нарыв, и приходится экономить на дежурстве.

    Семен Каплунов

    Вниманию полиции

    У пароходства есть и печальные стороны.Я отправился на Васильевский остров, пользуясь хорошей погодой, на палубе. Подъезжая под мост лейтенанта Шмидта, кто-то плюнул сверху. Последний ударил по шляпке какую-то даму, которая ничего не заметила.

    Я потребовал от шкипера пассажирского пароходства немедленно остановиться, чтобы поймать виновного, а шкипер заговорил по-фински и дал свисток.

    Воспользовавшись этим, плюющийся хулиган исчез.

    Пришло время защитить пассажиров от плевков злоумышленников.

    Клерк Ив. Лермонтов

    Голос плачущего

    Группа интеллигентных сотрудников просит редакцию ответить: где купить гроб честному работнику, если он не вор и не спекулянт?

    Пепо открывает различные гастрономические магазины и продает краковскую колбасу, при этом самый простой гроб без кистей и без ручек не по карману сотрудникам.

    Пепо необходимо открыть филиал, где каждый сотрудник сможет купить недорогой гроб, хотя бы без кистей и без ручек.

    Группа интеллигентных сотрудников

    У всех нас есть доктора как врачи, но у нас есть бывшие бароны в Snuff Trust. Ходит всегда чисто, за ручку двери голой рукой не берется — брезгует — и после каждого больного моет ручки в растворах.

    Только что пришел в травмпункт и сказал: «Болен». Этот барон стал слушать меня, а потом сказал, как насмешка: «Не дыши».

    Я говорю: «Ты не имеешь права требовать — не дыши. ..Если я вообще через биржу, тоя должна дышать.»

    А он говорит: «Уйди, дурак!» И он назвал это «ты».

    Я говорю: «Вы не имеете права выражаться на «ты». За что воевали?»

    И трубку, через которую он меня слушал, бросил, бросил и вырвался наружу. А трубка, товарищи, национальное достояние.

    Василий Пинчук

    Театральная жизнь

    Вчера, находясь в Государственном драматическом театре, я был поражен картиной, которая представилась мне.Бис хлопать. Это значит, что зрители довольны. Теперич спрашивает, кто выходит на бис. На бис также выходят артисты и актрисы. А теперь вопрос, а чем занимаются скромные работники сцены, например, суфлеры, плотники и кочегары? И они в тени, в полном забвении.

    Неправильно. Зрители, возможно, тоже им аплодировали. Например, я их хлопнул, а выходят не те.

    Теперич еще картинка. Я заплатил деньги за восьмой ряд, а не фишки по курсу дня.А теперь вопрос, что я увидел? И я увидел дамскую спину, которая, будучи высокой, вертелась в первом ряду, как черт перед заутреней.

    Я могу смотреть сзади дома, но в театре дайте мне искусство, за которое я заплатил. Пусть плакат висит на стене, мол, публике запрещено оборачиваться с момента поднятия занавеса. Или пусть администрация меняет аудиторию по рейтингу: высокие спины, кто невысокий, пусть сидят вперед.

    Гр. Палкин

    Нам прислали 50 пар обуви.Стали выбирать, кто кому, а инженер сказал: «Дареному коню в зубы не смотрят, идите, братцы, берите без выбора».

    И, кстати, самый большой размер выбрал для себя, и даже примерил, собачий нос.

    А когда подошел, то, здравствуйте, — один сапог у меня остался, а другого нет. Может быть, инженер спрятал это из-за своей любви, а я по этому поводу хожу в одном сапоге.

    На днях проходил мимо с женой, но вдруг на площади Восстания в меня бросили мусор из открытого окна.

    Вдобавок моя жена, которой было три месяца и которая не могла сделать аборт из-за невыплаты зарплаты, испугалась.

    Спросил дворника этого дома — могут ли вверенные ему граждане выбрасывать мусор — пусть отвечает как администрация, — нахально ответил: не знаю. За что меня отдали под суд.

    Вообще, бросать мусор средь бела дня в то время, когда дорог каждый добросовестный работник, — недопустимое явление.

    Бухгалтер Цыганков

    Щедрые люди

    На пивзаводах работникам выдают две бутылки пива для поддержания здоровья.

    Ну пусть выдают. Мы не ревнивы. Мы лишь немного удивлены тем, как инсценируется это дело. Оказывается, на некоторых ленинградских заводах выпускается особое пиво — брак. Это специальное пиво содержит: древесную стружку, волосы, мух, грязь и другие несъедобные предметы.

    Любопытная картина.

    Рабочий пивзавода Иван Гусев получил две бутылки пива, сунул их в карман и, весело насвистывая, пошел домой.

    «Все-таки они не забывают нашего брата», — подумал Гусев.»Все-таки пытаются говорить о нашем трудовом здоровье. Если, например, твоя мастерская вредна — получи, дорогой, два флакона на поддержку бесплатно. О, щедрые люди! Выходит по шесть гривен в день… И если в месяц — пятнадцать рублей. .. Если в год — набегает двести рублей».

    Сколько пробегов за десять лет, Гусев подсчитать не успел.

    Родственники окружили дома Гусева.

    Ну что, принес? — спросила жена.

    Принесли, — сказал Гусев.- Выдают очень аккуратно. Они пытаются о нашем рабочем здоровье. Спасибо им. Жаль, пить нельзя, а то было бы очень хорошо.

    Может быть, вы можете? — спросила жена.

    Нет, опять что-то в нем плавает.

    А что там плавает сегодня? — с интересом спросил Петька, сын Гусева.

    Виктор Павлович Кин

    Фельетоны

    В эту книгу вошли произведения известного советского писателя Виктора Кина.

    The Beyond Side впервые был опубликован в 1928 году.В ней запечатлена героическая юность наших отцов. Герои романа, молодые коммунисты Безайс и Матвеев, преданные делу революции до последней капли крови, давно полюбились самому широкому кругу читателей, особенно молодежи. Изданный после девятнадцатилетнего перерыва, в 1956 году, роман «За гранью» был переведен на многие языки народов СССР и зарубежья.

    Помимо романа «По ту сторону» в книгу вошли фельетоны, с которыми В.Кин появился в свое время и в «Комсомольской правде», и в записных книжках писателя.

    Написанные давно произведения В.Кина воспринимаются как созданные сейчас, в наши дни. Они ясно показывают глубину творческой мысли художника, широту его кругозора. А главное — страстная партийность убежденного революционера-ленинца.

    Старый друг

    Юбилей

    Новая земля

    Кто нужнее?

    Электрическая пытка

    Сказка мальчика

    Женитьба и полифилд

    Ловкость

    Экстрим

    Про военных и гражданских

    Первый номер затерялся где-то далеко, в пыльных архивах местной взрослой газеты, для архивов старожилы утверждали, что первоначально наша газета существовала как «Уголок красной молодежи» при партийно-советском органе.Потом, окрепнув, встав на ноги, «уголок» стал газетой, обзавелся редактором, сломанной пишущей машинкой и, поселившись в кладовой уездной прессы-контрагента, успешно громил мировую буржуазию, генерала Деникина и комсомольцев, которые не присутствовал на общих собраниях.

    Неважно, как называлась газета. Ну, скажем, Red Young Eagles.

    Петька, мой секретарь и доверенное лицо, тупой длинноногий человек, делил со мной кров, еду и литературные заботы.

    Наши дни безмятежно текли в контрагентской кладовой.

    По утрам мы с Петькой занимались литературой, журналистикой и поэзией, сочиняя рифмы и нарушая грамматику. Раз в неделю, ложась спать на двухместном редакционном стуле, мы разворачивали принесенный Петькой из типографии свежий номер «Красных орлят» и с захватывающим дух вниманием читали все, включая просьбу написать тушью на одной стороне листа. лист.

    Мы долго и упорно ждали 100-й номер, и когда он, наконец, вышел, решили отпраздновать его замечательно.К сожалению, Укомпарт не понял важности момента и наотрез отказался украшать город флагами, организовывать демонстрацию, парад ЧОН и митинг в пролетарском клубе. Поэтому мы переключили наше внимание на газету. После недели каторжных работ вышел сотый номер. Выпуск открывался огромным слоганом, придуманным Петькой:

    МЫ РАСТЕМ

    Вверху, в левом углу первой страницы, было приветствие от укомпарта, которое выглядело так:

    Газ. «Кр.М.Орлы».

    «Теплый привет и наилучшие пожелания молодой борьбе за коммунизм.»

    Затем пришла моя линия фронта. Я требовал, чтобы этот день огненными буквами врезался в сердце каждого молодого рабочего, середняка и бедняка. Я призывал всех подписчиков бороться с Антантой и подписываться на газету «Красные орлы». Закончив статью с тонкой иронией в адрес Шейдемана и социал-предателей, я поздравил пролетарскую молодежь с выходом в свет сотого номера «Красных орлят» и призвал активно готовиться к следующему юбилею.На мой взгляд получилось шикарно. Но Петьке мой стиль показался вялым и бледным.

    Изюминкой номера стал фельетон Петкина с длинным, но энергичным названием:

    «Гибель гнусных замыслов, или Наш юбилей».

    «…Пуанкаре сидел в своем кабинете на шикарном кресле в стиле рококо, когда в него ворвался Ллойд Джордж и застонал на воду…»

    Далее Петька чертовски ловко изобразил, как капиталистические акулы жаловались на растущую мощь Советской России , неопровержимым аргументом для которых послужил сотый номер «Красных орлят» и его тираж в двести экземпляров. Тогда к окну подошла демонстрация молодых рабочих, распевавших «Интернационал» и выкрикивающих лозунги, тем самым утешив Ллойд Джорджа настолько, что он сказал Пуанкаре:

    Видимо, нам придется сменить наш преступный образ жизни на более полезную работу. .

    Надо ли объяснять, что мы отмечали эту годовщину в 1919 году?

    Газеты «Красные орланы» больше нет. Он закрылся при первом дыхании НЭПа, и теперь его последние экземпляры обклеены вестибюлем в Укоме.Ушли Паункаре и Ллойд Джордж, свидетели огненных дней. Другая газета, которая каждый день выпускает сотни тысяч экземпляров благодаря гудящей ротации, отмечает свой 100-й номер.

    А когда смотришь на коричневые, оберточные бумажные страницы «Красных орлят», на сбитые, слепленные, как икра, шрифты, на изуродованные до неузнаваемости портреты Маркса и Ленина и сравниваешь их с «Комсомольской правдой» , вы невольно соглашаетесь с Петькой:

    Мы растем!

    О, у Петьки была светлая голова!

    «Комсомольская правда», 20/IX-25

    СТАРЫЙ ТОВАРИЩ

    Мы живем девятый год, и каждый год этих лет окрашен своим, особенным цветом, каждый оставил свой след в нашей памяти.

    Первые годы — с 17 по 20 — были красноармейцами. Год за годом он приходил и становился боевым взводом. Семнадцатый, буйный год, с серыми броневиками, с шелухой семечек на тротуарах, с наскоро сделанными красными бантиками на куртках и фуражках красногвардейцев. Он ехал в широкие русские просторы на подножках и крышах вагонов, на паровозном тендере, громя по пути винные склады и стирая с дощатых заборов номера из списков Учредительного собрания.

    Восемнадцатое — год указов, митингов, продразверстки и казачьих набегов. Он построил первые арки на базарных площадях и вырыл первые братские могилы против исполкомов. Он назвал Дворянскую улицу Ленинской и печатал первые районные газеты на оберточной бумаге.

    Врывался девятнадцатый с гармошкой и «яблочком», с дезертирами и бандитами, взрывал мосты и митинговал на агитпостах. Он строил фанерные перегородки в хоромах особняков и топил печи морковным чаем в общежитиях.Девятнадцатый возил самогон и ставил чеховские пьесы в дурацких театрах, кричал хриплым языком приказов и писал стихи о социализме. Это был странный год!

    Двадцатый пришел сразу, внезапно. Вчера белые теснили Орел и Тулу, вчера в Петрограде тряслись окна от пушек Юденича, а Колчак гонял в Москву чешские поезда. И вдруг, почти внезапно, ворвалась армия. А красноармейцы уже в Крыму ели терпкий крымский виноград и меняли английские мундиры на молоко и табак, уже под Варшавой на стенах польских хуторов писали мелом — «он не работает, а не ест», а в Иркутске ветер трепал расклеенные объявления о расстреле адмирала.Это он, двадцатый, придумал смешное слово — «дай!»

    В двадцать первом, когда Тверской робко выглянул первое кафе «Империя» с перловым кофе и лепешками из сеяной муки, когда вымирали деревни в Поволжье, солдатские годы кончились. Новый год снял красную звезду с кожаной куртки, расставил по улицам плевательницы и ввел штраф за брошенный в машине окурок. Новогодние срывали доски с заколоченных домов и магазинов, ставили трактора на советский чернозем и вывешивали на складах в школах плакат для первого чтения:

    «Нас бы не было». ..

    Выставка организована в Москве, на Воздвиженке. Это особенная, беспрецедентная выставка. Здесь нет кремневых ножей, нет окаменелых ракушек, нет морских звезд, крабов и прочих обычных музейных экспонатов. Там в четырех залах стены увешаны плакатами, орденами и транспарантами.

    Старые знакомые… В эти залы входишь с тем чувством, с которым человек входит в свою детскую комнату или перечитывает свои первые детские дневники. Плакат, старый товарищ, свидетель минувших огненных дней! Вот красноармеец с протянутой рукой, сурово спрашивает: «Ты записался добровольцем?» и рабочий с молотком, вставший во весь рост с гордыми словами: «Петрограда не отдадим!» и баба с бубликами, и бегун Митька; и «Владыка мира — Столица»; и маршал Фош с польской свиньей…

    Давыдов Денис Васильевич (1784-1839) — поэт, писатель, мемуарист. Родился в Москве в старинной дворянской семье. Отец — офицер кавалерии. В детстве Денису довелось познакомиться и пообщаться с А.В. Суворов. В очерке «Военные записки», по свидетельству Давыдова, Суворов благословил его и сказал: «Ты выиграешь три сражения!» С 1801 года Денис Давыдов служил в кавалерийском полку. До 1812 года Давыдов участвовал в трех войнах. Был адъютантом у Багратиона. За отвагу и отвагу неоднократно награждался и получил звание капитана.В годы Отечественной войны 1812 года он был выдающимся организатором партизанских действий в тылу врага. «…Я считаю себя рожденным исключительно для рокового 1812 года», — писал Давыдов. С русскими войсками он прошел через Европу в Париж. По возвращении в Россию пишет много лирических стихов. Наиболее замечательным был цикл из девяти элегий (1814-1817).

    В январе 1816 года Давыдов был произведён в генерал-майоры. Он продолжает писать и становится членом Арзамасского общества. В 1829 году Денисов женился на С.Н. Чиркова. Большую часть жизни Давыдов служил в армии, но, чувствуя себя несправедливо обделенным, в 1823 г. подал в отставку. Он сблизился с А.А. Бестужев, А.С. Грибоедов, Е.А. Баратынский, Н.М. Языков и другие. Однако в 1826 и 1831 годах он принял участие в персидском и польском походах, почти не испросив на это разрешения. Его подвиги принесли ему европейскую известность, он переписывался с Вальтером Скоттом. Портрет Давыдова висел в кабинете Вальтера Скотта. Принадлежа к суворовскому военному училищу, Давыдов любил и уважал солдат.

    Тяга Дениса Васильевича к изобразительному искусству проявилась рано. Пробовал писать стихи. Он обратился к переводам, затем к басням, раскрывающим такие важные вопросы, как быт народа, нравы двора. В XIX веке Давыдов первым из поэтов возродил в литературе политическую басню. В басне «Голова и ноги» беззаботная «голова» колотила «бедных ног», обращалась с ними как с «эталическими рабами» и расхваливала их жалобы. Эту басню декабристы называли в числе других «вольных» произведений, «способствующих развитию либеральных понятий.За такие «безобразные» стихи (басни «Голова и Ноги», «Басня или басня, как хотите назовите» и др.), высмеивающие придворную знать, Давыдов был выслан из столицы в провинциальный гусарский полк близ Киев.С тех пор власти смотрели на него как на неблагонадежного и всячески ущемляли до конца жизни.

    Новые впечатления Давыдова от службы легли в основу сообщения «Бурцов. Призыв к пуншу», стихи «Гусарский пир» и др. Гусарская жизнь была разгульной и бесшабашной.Ф.В. Булгарин вспоминал, что «пировать, драться на саблях — это было частью нашей военной жизни в мирное время». Так, после 1806 года основной темой лирики Давыдова стала гусарская тема. В его стихах сочетаются просторечие, военный жаргон, солдатский фольклор, живые разговорные интонации, несколько грубоватый, но эмоциональный энергичный стих.

    Д.В. Давыдов написал о себе легенду, где утверждает, что занимается поэзией в свободное от службы время: «Я не поэт, я партизан, казак.На самом деле он серьезно относился к литературному творчеству, много времени уделял творчеству. Муза Д. В. Давыдова вдохновлялась не только ратными подвигами, но и любовными приключениями. Он посвятил Евгении Золотаревой цикл стихов: «Ее» (1833 г. ), (1834 г.) — «Вальс», «Романс» («Я люблю тебя, как ты должен любить…»), «И моя звездочка» и др. Ученые отмечают новаторство Давыдова не только в гусарском, но и в любовной лирике

    Выйдя на пенсию, Давыдов жил большей частью в своем симбирском имении Верхняя Маза, временами в Москве.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.