Содержание

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова М.Ю.

Во многих стихотворениях Лермонтова — «Утес», «На севере диком стоит одиноко», «Парус», «И скучно, и грустно, и некому руку подать…» — звучат мотивы грусти и одиночества. Но особенно ощутим этот мотив в стихотворении «Выхожу один я на дорогу».

Перед отъездом поэта в Пятигорск В. Ф. Одоевский подарил ему записную книжку с пожеланием исписать ее всю. После смерти Лермонтова эта книжка была обнаружена, среди других стихотворений там было и «Выхожу один я на дорогу».

Тон поэта с самого начала поражает своей возвышенностью, даже какой-то торжественностью. Взору нашему открывается ночной пейзаж, простой — и одновременно величественный.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

Эта возвышенная интонация поэта намекает на глубинный смысл данного пейзажа. Дорога здесь — это еще и жизненный путь героя, тот путь, который предопределен свыше и на котором каждый из нас одинок.

Каждому предназначена своя судьба, и лишь сам человек может исполнить то, что ему суждено. И уже в первом четверостишии возникает пока еще едва заметный настораживающий, тревожный мотив неизвестности, неопределенности: герой видит свой «путь» «сквозь туман», жизненная дорога его трудна («кремнистый путь»).

Затем этот мотив в стихотворении нарастает, начинает звучать четче и определеннее: в природе царят тишина и умиротворение, в душе же лирического героя — хаос, смутная, неясная тоска. Ему «больно» и «трудно», но в чувствах и мыслях его — все та же неопределенность, «туман», герой не может понять причины своего состояния:

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сиянье голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чем?

 

Он связывает свои чувства с сожалениями о прошлом («Жалею ли о чем?») и тревожным предчувствием будущего («Жду ль чего?»). Жизнь лирического героя как бы фокусирует эту живую связь времен в виде его чувств.

Разум же героя расторгает эту временную связь:

Уж не жду от жизни ничего я,

И не жаль мне прошлого ничуть;

Я ищу свободы и покоя!

Я б хотел забыться и заснуть!

Лирический герой хочет уйти от реальности в мир «свободы и покоя». Он хотел бы «забыться и заснуть». Здесь представляется очень важным мотив забвения, проходящий через все творчество Лермонтова. Как замечает Д. П. Овсянико-Куликовский, подобно Печорину, который «ничего не забывает и вечно находится под гнетом своего прошлого», поэт тоже „все помнит», и все пережитое так болезненно отзывается в его душе, что он не видит иного успокоения, как только в смерти».

Однако в стихотворении «Выхожу один я на дорогу» этот мотив не сливается с мотивом смерти. Сон здесь не вызывает у нас ассоциаций со смертью, он не является «холодным сном могилы». Напротив, жизнь в нем кажется более сильной, могучей и радостной, чем в реальном бытии героя:

Но не тем холодным сном могилы. ..

Я б желал навеки так заснуть,

Чтоб в груди дремали жизни силы,

Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день, мой слух лелея,

Про любовь мне сладкий голос пел,

Надо мной чтоб, вечно зеленея,

Темный дуб склонялся и шумел.

Этот образ вечно зеленеющего могучего дуба здесь особенно знаменателен. Дуб — это символ крепости жизни, ее вечности и незыблемости. Все в этом сне говорит о жизни, а не о смерти: и «сладкий голос», поющий о любви, и тихое дыханье героя, и его чуткий слух. Здесь герой полон сил, энергии, вдохновенья, в душе его больше нет трагического разлада чувств. Б начале стихотворения он стремится «уйти от жизни», в финале «жизнь догоняет его», и он доверяется ей.

Композиционно стихотворение, написанное пятистопным хореем, делится на две части. Первая часть — это пейзаж, вторая часть — описание чувств лирического героя. Эти части противопоставлены. Однако финал стихотворения соответствует его началу — там вновь возникает гармоничная, умиротворенная картина природы, и резкость контраста смягчается. Концовка, таким образом, здесь замыкает круг.

Красота и благодать, царящие в природе, в первой части подчеркнуты эпитетами и метафорой («ночь тиха», «спит земля в сиянье голубом»), «высокой» лексикой («пустыня внемлет богу»). Одновременно другой эпитет уже здесь задает мотив душевной дисгармонии героя — «кремнистый путь» напоминает о трудностях жизненного пути. Во второй части чувства героя подчеркнуты эпитетом («холодным сном могилы»), риторическими вопросами («Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? жалею ли о чем?»), инверсией («Уж не жду от жизни ничего я»), анафорой («Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть!», «Чтоб в груди дремали жизни силы, Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»), восклицательными предложениями («Я ищу свободы и покоя!»).

Напевности стихотворения способствуют аллитерации («Чтоб всю ночь, весь день, мой слух лелея, Про любовь мне сладкий голос пел») и ассонансы («Но не тем холодным сном могилы»). Мелодичность, ритм стихотворения определяется и его цезурностью (наличием пауз), которые разделяют стихотворную строку на две половины («Ночь тиха. // Пустыня внемлет богу»). Стихотворение было положено на музыку и стало известным романсом.

Таким образом, желаемое забвение лирический герой находит в мире природы. И это черта, характерная для многих произведений поэта. Лермонтов «обращался к природе так же, как и к живому началу, ища в ней ответа на тревожные вопросы своего духа или сочувствия себе в минуты острого ощущения и сердечной тоски».

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова. М.Ю

Во многих стихотворениях Лермонтова — «Утес», «На севере диком стоит одиноко», «Парус», «И скучно, и грустно, и некому руку подать…» — звучат мотивы грусти и одиночества. Но особенно ощутим этот мотив в стихотворении «Выхожу один я на дорогу».

Перед отъездом поэта в Пятигорск В. Ф. Одоевский подарил ему записную книжку с пожеланием исписать ее всю. После смерти Лермонтова эта книжка была обнаружена, среди других стихотворений там было и «Выхожу один я на дорогу».

Тон поэта с самого начала поражает своей возвышенностью, даже какой-то торжественностью. Взору нашему открывается ночной пейзаж, простой — и одновременно величественный.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

Эта возвышенная интонация поэта намекает на глубинный смысл данного пейзажа. Дорога здесь — это еще и жизненный путь героя, тот путь, который предопределен свыше и на котором каждый из нас одинок. Каждому предназначена своя судьба, и лишь сам человек может исполнить то, что ему суждено. И уже в первом четверостишии возникает пока еще едва заметный настораживающий, тревожный мотив неизвестности, неопределенности: герой видит свой «путь» «сквозь туман», жизненная дорога его трудна («кремнистый путь»).

Затем этот мотив в стихотворении нарастает, начинает звучать четче и определеннее: в природе царят тишина и умиротворение, в душе же лирического героя — хаос, смутная, неясная тоска. Ему «больно» и «трудно», но в чувствах и мыслях его — все та же неопределенность, «туман», герой не может понять причины своего состояния:

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сиянье голубом. ..
Что же мне так больно и так трудно?

Жду ль чего? жалею ли о чем?

Он связывает свои чувства с сожалениями о прошлом («Жалею ли о чем?») и тревожным предчувствием будущего («Жду ль чего?»). Жизнь лирического героя как бы фокусирует эту живую связь времен в виде его чувств. Разум же героя расторгает эту временную связь:

Уж не жду от жизни ничего я,

И не жаль мне прошлого ничуть;

Я ищу свободы и покоя!

Я б хотел забыться и заснуть!

Лирический герой хочет уйти от реальности в мир «свободы и покоя». Он хотел бы «забыться и заснуть». Здесь представляется очень важным мотив забвения, проходящий через все творчество Лермонтова. Как замечает Д. П. Овсянико-Куликовский, подобно Печорину, который «ничего не забывает и вечно находится под гнетом своего прошлого», поэт тоже „все помнит», и все пережитое так болезненно отзывается в его душе, что он не видит иного успокоения, как только в смерти».

Однако в стихотворении «Выхожу один я на дорогу» этот мотив не сливается с мотивом смерти.

Сон здесь не вызывает у нас ассоциаций со смертью, он не является «холодным сном могилы». Напротив, жизнь в нем кажется более сильной, могучей и радостной, чем в реальном бытии героя:

Но не тем холодным сном могилы…

Я б желал навеки так заснуть,

Чтоб в груди дремали жизни силы,

Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день, мой слух лелея,

Надо мной чтоб, вечно зеленея,

Темный дуб склонялся и шумел.

Этот образ вечно зеленеющего могучего дуба здесь особенно знаменателен. Дуб — это символ крепости жизни, ее вечности и незыблемости. Все в этом сне говорит о жизни, а не о смерти: и «сладкий голос», поющий о любви, и тихое дыханье героя, и его чуткий слух. Здесь герой полон сил, энергии, вдохновенья, в душе его больше нет трагического разлада чувств. Б начале стихотворения он стремится «уйти от жизни», в финале «жизнь догоняет его», и он доверяется ей.

Композиционно стихотворение, написанное пятистопным хореем, делится на две части. Первая часть — это пейзаж, вторая часть — описание чувств лирического героя. Эти части противопоставлены. Однако финал стихотворения соответствует его началу — там вновь возникает гармоничная, умиротворенная картина природы, и резкость контраста смягчается. Концовка, таким образом, здесь замыкает круг.

Красота и благодать, царящие в природе, в первой части подчеркнуты эпитетами и метафорой («ночь тиха», «спит земля в сиянье голубом»), «высокой» лексикой («пустыня внемлет богу»). Одновременно другой эпитет уже здесь задает мотив душевной дисгармонии героя — «кремнистый путь» напоминает о трудностях жизненного пути. Во второй части чувства героя подчеркнуты эпитетом («холодным сном могилы»), риторическими вопросами («Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? жалею ли о чем?»), инверсией («Уж не жду от жизни ничего я»), анафорой («Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть!», «Чтоб в груди дремали жизни силы, Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»), восклицательными предложениями («Я ищу свободы и покоя!»).

Напевности стихотворения способствуют аллитерации («Чтоб всю ночь, весь день, мой слух лелея, Про любовь мне сладкий голос пел») и ассонансы («Но не тем холодным сном могилы»). Мелодичность, ритм стихотворения определяется и его цезурностью (наличием пауз), которые разделяют стихотворную строку на две половины («Ночь тиха. // Пустыня внемлет богу»). Стихотворение было положено на музыку и стало известным романсом.

Таким образом, желаемое забвение лирический герой находит в мире природы. И это черта, характерная для многих произведений поэта. Лермонтов «обращался к природе так же, как и к живому началу, ища в ней ответа на тревожные вопросы своего духа или сочувствия себе в минуты острого ощущения и сердечной тоски».

Произведение Лермонтова “Выхожу один я на дорогу” написанное в 1841 и опубликованное в 1843г. посвящено теме отдыха от житейских тягот поэта. Лермонтов уже чувствовал приближение смерти, когда писал это произведение. Писатель предчувствует надвигающийся конец, в котором отчасти виноват он сам: “Жду ль чего? Жалею ли о чем?”

Очевидно, что главным действующим лицом произведения является сам Лермонтов. В момент написания этих строчек он находился в близи Пятигорска. Мы чувствуем, что поэт помимо всего и одинок в жизни. “Выхожу один я на дорогу…” В этой строчке не даром подчеркивается слово “один”, действительно, благодаря поведению писателя у него не осталось настоящих друзей. Лермонтов совершил предательство. И должен платить за это одиночеством и смертью. Этот выход на природу — последняя встреча Поэта с настоящим миром. Но писатель уже видит признаки того, что его ждет впереди. “Сквозь туман кремнистый путь блестит…” Здесь автор видит не просто дорогу. Ему открылась лунная дорожка, по которой уходят в иной мир после смерти.

По сути, это произведение писателя является просьбой о помиловании, покаянием в своих ошибках. Лермонтов обещает коренным образом изменить свою жизнь. Но в этот раз Лермонтов не был прощен. Его убили у подножья Машука под Пятигорском, где отныне стоит монумент, возвещающий нам об этом событии.

Стихотворение можно разбить на 3 части, в первой части Лермонтов описывает улицу, о раздумьях скорейшей смерти, потом он понимает, что не о чем сам поэт не жалеет, и в третьей части он уже готов умереть, чтобы навсегда заснуть. лермонтов стихотворение дорога хорей

Стихотворение написано пятистопным хореем с чередованием женской и мужской рифмы. Это придает строчкам Лермонтова особую певучесть. Частое повторение шипящих звуков имитирует тихую речь или ласковый голос бога. Поэт использовал яркий эпитет “кремнистый”, чтобы показать божественность лунной дорожки. По отношению к звездам и пустыне автор пользуется приемом олицетворения. “Пустыня внемлет богу… звезда с звездою говорит. Спит земля” Это нужно для того, чтобы подтвердить божественность момента. Широко использовано повторение для указания на главную мысль автора.

Чтоб в груди дремали жизни силы,

Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь:

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,

Надо мной чтоб вечно зеленея,

Темный дуб склонялся и шумел.

Читая строки Лермонтова, сам невольно начинаешь ощущать себя свидетелем этой прекрасной картины — перед глазами встают и «кремнистый путь» и склон Машука.

И в этой чудесной обстановке, Лермонтов обращается уже не к природе, а к людям, к обществу, к своим печальным мыслям. Он не может обрести свободы, ему от этого тяжело и больно. При этом в словах Лермонтова чувствуется то, как сильно он любит жизнь, невзирая на горе и трудности, которые встречаются постоянно на пути. Он пытается отогнать от себя тоскливые мысли о надвигающейся гибели.

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» Анализ

План

1. История написания

2. Вид лирики

3. Тема стихотворенья

4. Идея

5. Композиция

6. Тропы

7. Основная мысль

1. История. Стихотворенье «Выхожу один я на дорогу…» считается одним из самых известных и трогательных творений а. Написанное в конце мая 1841 года, за несколько месяцев до смерти поэта, пятистопным хореем стихотворение является словно его завещанием миру, подобно «Памятнику» Пушкина.

2. Вид лирики — философская, присутствуют элементы пейзажной.

3.Тема стихотворения — размышления лирического героя, чей путь кремнист в тумане жизни, о своем прошлом и будущем, внутренний монолог на фоне засыпающей, умиротворенной природы.

4.Идеей стихотворения является третья строфа, в которой герой заявляет, что не ждет от жизни ничего, не жалеет о прошлом, он ищет свободы и покоя.

5.Рассматриваю композицию, стихотворение можно условно поделить на две части: в первой описывается красота и гармония природы в тихую ночную пору, вторая же представляет собой рассуждения лирического героя, который задается вопросом: «Ждет ли он что-то от жизни? Жалеет ли о чем-либо?» Сразу же следует опровержение: » Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть». Гармония, нарастающее волнение, переживания и снова тихая, спокойная развязка, такая же спокойная, как спящая в сияньи голубом земля. Это уже вовсе не Лермонтов-революционер, прощающийся с «немытой Россией». Душевные переживания лирического героя, вопросы самому себе о прошлом и будущем — поэзия пронизана трогательной ноткой тревог и переживаний.

6.Стихотворенье наполнено большим количеством средств художественной выразительности (эпетитеты — кремнистый путь; метонимия — холодный сон могилы; олицетворение — звезда с звездою говорит. Помимо тропов, в стихотворении присутствуют также стилистические фигуры, в особенности, риторические восклицания и риторические вопросы- Жду ль чего? жалею ли о чём?)

7. Последняя строфа, являющаяся основной мыслью стихотворения, очень напоминает «Нерукотворный памятник» Пушкина, к которому «не зарастет народная тропа». И если душа Пушкина в заветной лире переживет его прах, то Лермонтов, юный Лермонтов, так бурно отреагировавший на смерть своего кумира, светила русской поэзии, желает, чтобы над ним склонялся и шумел вечно зеленый дуб. Это стихотворенье по праву может считаться одним из лучших, более того, одним из самых душевных » ночного светила русской поэзии». Поразительное сочетания спокойствия природы и душевных волнений, философской и пейзажной лирики, вопросов, касающихся прошлого и будущего, поэта-революционера и поэта-философа. Мне кажется, стихотворенье «Выхожу один я на дорогу» по праву занимает почетное место не только в поэзии Лермонтова, но и в мире русской литературы.

«Выхожу один я на дорогу…»
Если б знал он, как во все века
Будет волновать людей и трогать,
Обжигать сердца его строка.
Рыцарь чести, юный светоч разума,
Если б знал, что до грядущих дней
Родина как сына мудроглазого
Сбережет его в груди своей.
В. Туркин.
За несколько дней до 15 июля, до дуэли и смерти, написано лермонтов-ское «Выхожу один я на дорогу…»
В ночной час одиноко выходит поэт к пустынному склону Машука. В небесах – южная голубая ночь, в туманном синем свете – земля. Звезды мер-цают, их далекие лучи делаются то ярче, то они чуть гаснут. Там, на высоте, таинственная беседа.
Мир и покой, но:
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? Жалею ли о чем?
В лунном свете стелилась впереди покрытая мелкой каменной осыпью машукских скал дорога – кремнистый путь. Одиноко по ней шел поэт:
Уж не жду от жизни ничего я…
И не жаль мне прошлого ничуть.
«Выхожу один я на дорогу…», принадлежащем «к лучшим созданиям Лермонтова». Поэт взволнован величием ночи, очарован торжественной ти-шиной и покоем, разлитым в природе. Это настроение передается и нам, чи-тателям. Мы видим и «кремнистый путь», и «сиянье голубое», и яркие звез-ды, ощущаем торжественную тишину ночи. Это гимн красоте, гармонии сво-бодной и могучей природы, не знающей противоречий.
От ночного пейзажа, тонущего в голубом сиянье, мысль поэта обраща-ется к человеческому обществу, в котором бушуют страсти и душевные тре-воги, к своим грустным мыслям. Поэту «больно и… трудно» оттого, что нет «свободы и покоя». Но он любит жизнь с ее страданиями и радостями, гонит прочь промелькнувшую мысль о смерти.
Предвидя все, все понимая, вписывал Лермонтов свое стихотворение в «Записную книгу Одоевского». В ней уже было рассказано о судьбе дубового листка, оторвавшегося от ветки родимой и унесенного бурей к далекому бе-регу Черного моря, где растет молодая чинара, с которой шепчется морской ветер, в ее ветвях качаются и поют свои песни вольные птицы; была расска-зана грустная повесть о том, как отказалась дать приют страннику полная жизни и счастья чинара – повесть о жизни и о смерти.
В эту книгу вписан также и «Сон», вписано в нее и стихотворение о том, как тучка ночевала на груди утеса-великана и в золотых утренних лучах рано умчалась вдаль, весело играя по лазури, оставив и забыв утес, по кото-рому тихо струились слезы.
Здесь и знаменитый «Пророк».
«Выхожу один я на дорогу» написано, как завещание. Последнее, что поэт передает потомкам: он не отказался ни от всевиденья, ни от ответствен-ности. Лермонтов знал, какой ценой входит в историю его поэзия.
В стихотворении наиболее полно отразились особенности лирики Лер-монтова, приемы его письма. Взгляд поэта сосредоточен не столько на внеш-нем мире, сколько на душевных переживаниях человека. Он обнажает борьбу противоречивых мыслей и влечений. Жанр произведения – лирический мо-нолог, искренняя исповедь, себе же задаваемые вопросы и ответы на них: «Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? Жалею ли о чем?» Поэт глубоко и тонко раскрывает психологию лирического героя, его мгновенные настроения и переживания.
Композиция стихотворения делится на две части. В первой – велико-лепный пейзаж. Изумительные метафоры, живописующие красоту и тихую зачарованность южной ночи: («звезда с звездою говорит»; «пустыня внемлет богу»). Начиная с третьей строфы, автор обращается к своим мыслям и тре-вожным раздумьям. Смятение его души очень образно передают восклица-тельные предложения, умолчания. Все устремлено в будущее, в мечту. Час-тое повторение местоимения «я» и союза «чтоб» придают повествованию ус-ловно-сослагательное. В этой части преобладают существительные, на них падает особое смысловое ударение: «прошлое», «жизнь», «покой», «свобо-да», «сон», «силы».
Стихотворение написано пятистопным хореем с чередованием женской и мужской рифмы. Рифмовка перекрестная. Строфы представляют собой четкие четверостишия. Все это придает особую мелодичность и плавность стиху. Использование приема звукозаписи (частое повторение шипящих зву-ков) придают повествованию задушевность, имитируют тихую речь, шепот в ночи.
В финале стихотворения появляется образ великана-дуба – символа вечной жизни и мощи. Именно этот образ привлекает внимание поэта, греет его смятенную душу. Он дает надежду на бессмертие. Такой живой памятник хотел бы воздвигнуть над своим последним прибежищем поэт:
Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб, вечно зеленея,
Темный дуб склонялся и шумел.
И растет такой огромный дуб в Тарханах, на малой родине поэта. Каж-дый год в день памяти приходят сюда тысячи людей, чтобы поклониться праху великого русского гения. И дуб шумит листвой над тарханскими тро-пинками, над озером, словно вечный сторож печальных мест. Вновь слагают здесь стихи поэты:
Если б знал он в миг смертельной раны,
Если б знал он, падая в крови,
Что родник судьбы его – Тарханы
Станут пульсом скорби и любви,
Местом, где, склонясь в молчанье строгом,
Будут люди из столиц и сел
Вслушиваться в звездную дорогу,
По которой Лермонтов прошел.
В. Туркин.

Задачи и тесты по теме «Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу» (Восприятие, истолкование, оценка.)»

Судьбу русского поэта начала XIX века Михаила Юрьевича Лермонтова трудно назвать счастливой. В три года оставшись без матери на попечении родной бабушки Елизаветы Алексеевны Арсеньевой, он практически не знал семейного счастья, ведь бабушка была уверена, что юноше просто необходимо стать военным. Скитаясь по казармам, юноша часто испытывал чувство одиночества, может быть, поэтому мотив одиночества и становится ведущим в его творчестве. Почти в каждом стихотворении повторяются слова «один» , «одинокий» . Есть они и в стихотворении «Выхожу один я на дорогу» , об анализе которого пойдет речь далее.

Подобную лирику принято называть философской , и, хотя здесь присутствует пейзаж, задача данного стихотворения заключается том, чтобы подчеркнуть мысли лирического героя, тревожащие его душу и волнующие его сердце. В природе все спокойно, ничто не нарушает красоту ночного пейзажа:

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сиянье голубом…

А герою не просто не спится — герою «так больно и так трудно» , что он один выходит на дорогу, видимо, чтобы насладиться красотой ночи, послушать, как «звезда с звездою говорит» , и получить душевное успокоение. Если в народной поэзии было принято использование параллелизма, чтобы через восприятие состояния природы можно было понять состояние лирического героя, то в поэзии XIX века, особенно в творчестве М. Лермонтова , Ф. Тютчева , А. Фета , проявляется другая тенденция — противопоставлять гармонию в природе и разлад в душе человека.

Подобный контраст присутствует и в произведении Лермонтова. Автор любуется умиротворенным состоянием природы, тогда как его герой мучается извечными вопросами бытия:

Жду ль чего? жалею ли о чём?

Подобные вопросы обычно задают себе люди, прожившие долгую жизнь, но, по меньшей мере, странно слышать их от человека, которому исполнилось лишь 27 лет. Однако стихотворение, написанное в 1841 году, за три месяца до трагической гибели на дуэли, воспринимается как предсказание, будто само провидение водило рукой поэта.

При этом важно отметить, что герой, хотя и не ждет уже ничего от жизни, но и прошлого ему ничуть не жаль. Почти дословно напишет подобные строки через 100 с лишним лет Сергей Есенин перед тем, как добровольно уйдет из жизни: «Не жаль мне лет, растраченных напрасно…» Он навсегда обрел свободу, но обрел ли покой, неизвестно.

Лирический герой Лермонтова тоже жаждет «свободы и покоя» , а для этого он хочет «забыться и заснуть» . Однако он желает навеки заснуть не «холодным сном могилы» , а так,

Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь.

Конечно, такое физически невозможно. Только те мертвецы, которых не похоронили, действительно не могут обрести покой, и их душа скитается неприкаянной. Поэт же имел в виду другое. Возможно, для него было необходимо остаться жить в своих стихах, в своем творчестве. Подобная идея «нерукотворного памятника» уже неоднократно использовалась в произведениях поэтов разного времени, начиная с Горация и заканчивая Пушкиным . Но такая идея звучит слишком монументально.

Герой стихотворения Михаила Юрьевича Лермонтова специально выходит один на дорогу, чтобы быть наедине с Богом. Возможно, тогда его молитва будет услышана и сбудется его горячее желание, выраженное в заключительных строчках этого произведения. Герой мечтает, чтобы всю ночь и весь день, его слух лелея, «про любовь сладкий голос пел» , а над ним «чтоб вечно зеленея тёмный дуб склонялся и шумел» .

Все-таки удивительно, как спокойно звучат рассуждения о смерти: герой не испытывает ни страха, ни ужаса — подобное состояние в поэзии принято называть оксюмороном «светлая печаль». Это состояние подчеркнуто и ритмической организацией стихотворения: пятистопный хорей слегка замедляет ритм, а слоги с пропущенным ударением (пиррихий ) передают несколько сбивчивый ритм, как будто имитируя дыхание человека. Чередование мужской и женской рифмы завершают мелодику стихотворения, как будто оттачивая все оставшиеся грани алмаза, перед тем как он превратится в бриллиант.

Не случайно это стихотворение признано одним из лучших лирических шедевров русской поэзии начала XIX века.

  • «Родина», анализ стихотворения Лермонтова, сочинение
  • «Парус», анализ стихотворения Лермонтова

Проверочные задания | Лекториум

В восприятии Мережковского (как я это вижу) особенность Лермонтова в его «иной природе», его сверхчувственном воспоминании о «незабвенном», откуда проистекает его несмиренность, богоборчество. Он не желает забвения — забвения опыта этой жизни, в том числе (а может, и особенно), любовного опыта: «Не надо будущей вечности без прошлой, правды небесной без правды земной.» Кроме того, «христианской «бестелесности», бесплотности не принимает потому, что предчувствует какую-то высшую святыню плоти.» «Он борется с христианством не только в любви к женщинам, но и в любви к природе, и в этой последней борьбе трагедия личная расширяется до вселенской, из глубины сердечной восходит до звездных глубин,» — пишет Мережковский.

Любовь к природе, к родине — слишком сильная, такая, что он готов променять рай за минуты, проведенные с ними. «И здесь, в любви к природе, как там, в любви к женщине, — то же кощунство, за которым, может быть, начало какой-то новой святыни. … Неземная любовь к земле — особенность Лермонтова, едва ли не единственная во всемирной поэзии. … Это — обратная христианской земной тоске по небесной родине — небесная тоска по родине земной.» Лермонтов влюблен в природу, страдает, чувствуя, что он, человек, не может слиться с ней, не является гармоничной частью ее и желает стать этой частью. Это могло бы принести покой в его мятущуюся душу.

Если обратиться к стихотворению «Выхожу один я на дорогу», мы увидим, что божественный покой и гармония — это состояние природы, а не лирического героя: «Что же мне так больно и так трудно?» Разделение их обозначено многоточием. Действительно, Лермонтову не надо христианского » покоя, мира и забвенья». Но при этом он и ищет «свободы и покоя». Возникают вопросы: свободы от чего? какого рода покой необходим ему? «Но не тем холодным сном могилы…» Не свободы от земного мира, не христианского покоя, обретаемого в забвении и бестелесности, бесстрастности и блаженстве:

Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь; 

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Темный дуб склонялся и шумел.

Смерть, дающая жизнь плоти и чувственные наслаждения душе, вечная смерть-жизнь — вот чего ищет герой. Это ли не кощунство, с точки зрения христианства? В этой тоске существа «иной природы» по живой земной гармонии Мережковский и видит трагедию поэта и его отличие от людей, его «сверхчеловечность».

«Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Дума»»

Цель урока: ввести учащихся в сложный, трагический мир поэзии М. Ю.Лермонтова; обучить анализу стихотворения; показать глубокое чувство одиночества поэта.

Оборудование урока: два портрета М.Ю.Лермонтова для сравнительного анализа; романсы на стихи М.Ю.Лермонтова “Выхожу один я на дорогу”, “Парус”.

Эпиграф:

Поймут ли, оценят ли грядущие люди весь ужас,
всю трагическую сторону нашего существования –
а между тем наши страдания – почка, из которой
разовьется их счастье. Поймут ли они, отчего мы
лентяи, отчего руки не подымаются на большой
труд? Отчего в минуты восторга не забываем тоски?

А.И.Герцен “Былое и думы”

ХОД УРОКА

I. Вступительное слово учителя

Перед последним отъездом Лермонтова из Петербурга на Кавказ писатель Одоевский передал ему записную книжку с надписью, в которой высказал пожелание, чтобы поэт привез ее с Кавказа всю исписанную. После смерти Лермонтова в книжке, подаренной Одоевским, нашли несколько стихотворений, написанных во время пребывания в Пятигорске, и среди них “Выхожу один я на дорогу”. Положенное вскоре на музыку оно приобрело широкую известность. Это одно из тех “вечных” стихотворений, которые не поддаются влиянию времени. Красота и сила чувств нашли здесь такое совершенное воплощение в стихе, ритме, мелодии, что сколько бы раз не слушал “Выхожу один я на дорогу” — всегда невольно поддаешься его поэтическому обаянию, не устаешь удивляться поразительному таланту Лермонтова. (Звучит романс “Выхожу один я на дорогу”.)
Два лирических образа – поэт и природа – с первых же строчек выступают в том нерасторжимом единстве, которое так характерно для поэзии Лермонтова. Великолепие мира заставляет поэта искренне и восторженно воскликнуть:

В небесах торжественно и чудно,
Спит земля в сиянье голубом…

И на фоне этого прекрасного мира по контрасту особенно остро ощущаются боль и страдание поэта: “Что же мне так больно и так трудно?”

Больно… Боль… Болезнь…
Болезнь целого поколения.

Ответ на этот вопрос мы попытаемся найти в другом стихотворении Лермонтова “Дума”.

II. Сообщение ученицы

Характеристика 30-х годов XIX века

Молодое поколение дворян 30-х годов XIX века выросло и сформировалось в годы реакции, после поражения восстания декабристов. Это был цвет образованной части русского общества. На это поколение возлагалась ответственность за изменение жизни. Оно должно было возглавить борьбу за общественное переустройство: в России продолжался первый дворянский период освободительного движения. Еще свежи были воспоминания 1825 года, когда лучшие из молодых дворян с оружием в руках пытались добиться свободы для человека. Однако, после поражения декабрьского восстания борьба стала невозможной. Дворянские интеллигенты пытались замкнуться в себе, уйти во внутренний мир, надеясь там найти спасение от существующего порядка. Но “внутренняя свобода” иллюзорна. Мысль стала роковым мученьем и единственной реальной силой, способной возвратить живого человека к деятельности и борьбе. Не случайно современник Лермонтова А. И.Герцен писал в своем дневнике … (ученица комментирует эпиграф к уроку).
В 1838 году Лермонтов пишет стихотворение “Дума”.
Каждая строчка этого стихотворения кричит о душевной боли. Это почувствовал, прочитав “Думу”, В.Г.Белинский: “Кто же из людей нового поколения не найдет в нем разгадки собственного уныния, душевной апатии, пустоты внутренней и не откликнется на него своим воплем, своим стоном!”

III. Чтение наизусть стихотворения “Дума” заранее подготовленным учеником

IV. Анализ стихотворения

Учащиеся работают устно и письменно. На доске с левой стороны заранее записаны вопросы, с правой стороны учитель кратко записывает ответы. Эта наглядная информация понадобится в конце урока, когда учащиеся будут делать выводы по всему сказанному.

Вопросы к анализу стихотворения, которые необходимо задать сразу после выразительного чтения стихотворения:

  • Каково эмоциональное пространство стихотворения? (Текст предельно эмоционален. )
  • Назовите ключевые слова, выражающие эмоции поэта. (Печально, жизнь томит, к добру и злу постыдно равнодушны, вянем, презренные рабы, потомок оскорбит презрительным стихом и т.д.)
  • Каково художественное пространство стихотворения? (Эмоции на пределе. Пространство психологическое, замкнутое во внутреннем мире героя.)
  • Как бы вы назвали такое восприятие мира? Что происходит в душе поэта? (Самоанализ, рефлексия.)

Да, действительно, человек сам анализирует собственные качества, осмысливает собственные действия, его сознание сосредоточено на самом себе, это было своеобразной формой общественного протеста. Но обратите внимание, как местоимение “я” переходит в “мы”. Процитируйте эти строки. Да, действительно, субъективное перерастает в объективное.
Весь тон лермонтовской “Думы” воспроизводит эмоцию социального отчаяния, охватившего современников поэта и его самого. Эта эмоция ключ к разгадке смысла и поэтики стихотворения.

  • Представьте себе, что начало “Думы” звучит так: “Печально я гляжу на ваше поколение”. Существенно ли меняется смысл строки? Если да, то в чем? (Поэт берет на себя ответственность за бездействие современников, разделяет их участь.)
  • Сочувствие, сопереживание, сострадание…Что выражает приставка со-? (Вместе чувствуем, переживаем, страдаем.)
  • Каково художественное время стихотворения? Выпишите глаголы, стоящие в прошедшем, настоящем, будущем времени. (Разом данное время, прошедшее, настоящее, будущее мыслится одновременно.)
  • Обратимся к композиции. Из скольких строк состоит предложение? (Из четверостиший, т.е. из катрена.)

– Да, это целый катрен. Выполните письменную самостоятельную работу. Выпишите строки, которыми завершается каждое четверостишье. (“В бездействии состарится оно” и т.д.)

  • О чем говорят эти поэтические концовки? (Они показывают логику авторского раздумья от элегической интонации к мрачному трагическому обобщению, от романтической ноты к горькой иронии. )
  • Назовите стилистическую фигуру, которая предполагает усиление противопоставления от одного компонента к другому. (Градация.)
  • Эмоциональность “Думы” связана с высокой романтической традицией. Стихотворение насыщено романтическими метафорами. Найдите их в тексте. (“Иссушили ум наукою бесплодной”, “тощий плод”, “чаша наслаждения”; vетафорические эпитеты: “плодовитая мысль”, “огонь кипит в крови”, “царствует холод”.)
  • Какие еще тропы и стилистические фигуры привлекли ваше внимание? Какие языковые средства доминируют? Исследуйте текст. (Сравнения, эпитеты, антитеза, ирония, инверсия, однородные члены предложения, восклицательные предложения.)
  • Каковы особенности лермонтовской лирики? (Мотивы одиночества, интимная лирика.)
  • Какой цели хотел достичь автор, используя эти художественные средства? (Донести до читателя основную идею: духовно нищее поколение ничего не может оставить после себя. Оно лишилось способности чувствовать, сопереживать, их проклянет потомство. Это может быть своеобразный реквием поколению, и в то же время обращение к будущим потомкам.)

– Давайте вспомним Пушкина, ведь для него этапы отдельной человеческой жизни (рождение, зрелость, смерть) естественны и закономерны. Как естественна и закономерна смена поколений и времен, но для Лермонтова все представляется в ином качестве. Пушкин – светлый в печали – приветствует и утверждает естественный ход жизни, он принимает эстафету из рук ушедшего поколения и передает ее будущему:

Так наше ветреное время
Растет, волнуется, кипит
И к гробу прадедов теснит.
Придет, придет и наше время,
И наши внуки в добрый час
Из мира вытеснят и нас!

Или вспомните пушкинское: “Здравствуй, племя, младое, незнакомое!” Совсем другой настрой у Лермонтова, который осмыслил поколение. Как обреченное, впитавшее мертвый, а не живой сок прошлого. По его словам, поколение ждет справедливое историческое наказание.

Подберите более жесткий синоним к этому слову. (Возмездие.)

Найдите в стихотворении строки, подтверждающие эту мысль. (“И прах наш с строгостью судьи и гражданина” и т.д.)

  • К какому жанру тяготеет это стихотворение? (Элегия.)
  • Но можно ли сказать, что это элегия в чистом виде? (Нет. Для элегии характерно единство стиля и интонации. Здесь же можно услышать и философскую лексику: “познания”, “сомненья”, “власть” и т.д., гражданскую оду, ораторские приемы: “судья”, “гражданин”, “грядущее”, интимную лирику “вянем без борьбы”, “позорно малодушны”, “жадно бережем остаток чувства”. Здесь Лермонтов выступает как новатор, т.к. его “Дума” не традиционная элегия, а смешение стилистических пластов. Кроме печального настроения, все же звучит призыв к молодому поколению о том, что еще не все потеряно.)

– Вокруг жанра “Думы” разгорелись жаркие споры: литературные критики давали разноречивые оценки “Думе”. К какой точке зрения присоединитесь вы?

  • Швырев: “Ужасная эпитафия молодому поколению”.
  • Белинский: “Дума” есть сатира”.
  • Фохт: “Дума” – социальная элегия”.

– Летом 2006 года исполнилось 165 лет со дня гибели поэта. Представьте себе, что вам доверили подобрать репродукции картин, посвященных Лермонтову в томик стихотворений на страницу, где помещена “Дума”. Какая репродукция, по-вашему, больше подошла бы к идейному содержанию стихотворения и почему?

Предлагаются 2 репродукции:

А.С. Пруцких М.Ю.Лермонтов.

Н.П. Ульянов М.Ю.Лермонтов.

– Итак, подведем итоги урока. Сегодня мы проанализировали стихотворение “Дума”. Я думаю, что вы почувствовали, что оно, действительно, по словам Белинского, “Это вопль, это стон человека, для которого отсутствие внутренней жизни есть зло, в тысячу раз ужаснейшее физической смерти”. В центре внимания поэта – судьба передовой дворянской интеллигенции, ее настроения, мысли, чувства. Печально, что даже лучшие из этого поколения не знали, как в условиях жесточайшей тирании, преследований применить свои дарования.
Это поколение, действительно, можно назвать “потерянным поколением”.

– Много было сказано о тех молодых людях, изображенных в “Думе”. А в чем актуальность этого стихотворения для вас? (Для нас это сильное, мятежное стихотворение. Оно не может не заставить задуматься о смысле собственной жизни, о своем предназначении.)

– Думается, что вы тоже получили удовольствие от лермонтовского стиха, это стихотворение является прологом к изучению романа Лермонтова “Герой нашего времени”. А то, что поэзия Лермонтова актуальна и в наши дни доказывают стихотворения наших современников. Послушайте стихотворение Геннадия Ростовского “Лермонтовский урок”.

Конспект написан мелким – мелким почерком.
Затрачено три ночи и три дня.
Урок по теме “Жизненный и творческий
Путь Лермонтова” – вот что у меня.
Гул голосов и крики в коридоре.
Короткой перемены торжество.
Смеется кто-то. Кто-то громко спорит.
Не вижу и не слышу ничего.
Нет вижу. Утомленного корнета.
Он спит. Он не убрал со лба волос.
Квартира в полусумраке рассвета,
Две строчки, убегающие вкось…
Судьба поэта! Словно острым током,
Меня пронзают горечь и тоска.
Один урок, всегда один – и только.
Рассказ мой от звонка и до звонка.
На жизнь, на пламя яростных прозрений, –
На царский пряник и на царский кнут,
На стих, облитый болью и презреньем, –
Лишь сорок пять стремительных минут!
Лишь сорок пять… а сердце кровоточит.
Дантес довольным давится смешком,
И над любовью женщина хохочет,
И молния блестит над Машуком!
Не классиком, закованным в кольчугу
Проржавленных критических статей,
А нашим современником и другом
Войдите в класс мой, Лермонтов, скорей!

– Творчество Лермонтова сродни мятежному парусу, просящему бури.

Прослушивание записи романса “Белеет парус одинокий”.

V, Домашнее задание. Самостоятельный письменный анализ стихотворения “Желание”, 1831 год.

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова. Анализ стихотворения выхожу один я на дорогу лермонтова

“Выхожу один я на дорогу” – одно из последних стихотворений Лермонтова, который, будто предчувствуя свою смерть, высказал все, что было у него на душе. Предлагаемый краткий анализ “Выхожу один я на дорогу” по плану поможет понять всю глубину и значимость этого произведения. Его можно использовать на уроке литературы в 6 классе в качестве основного материала.

Краткий анализ

История создания – написано стихотворение незадолго до гибели Лермонтова на дуэли, в 1841 году, а опубликовано уже посмертно, в 1843 году (журнал “Отечественные записки”).

Композиция – простая, мысль развивается последовательно от первой строфы до пятой.

Жанр – философская лирика.

Стихотворный размер – пятистопный хорей с анапестическими ходами.

Эпитеты – “ кремнистый путь” , “ холодный сон” , “ тихий голос “.

Инверсия – “ сиянье голубое “.

Олицетворение – “ пустыня внемлет Богу “, “ звезда со звездою говорит “.

Оксюморон – “ светлая печаль”.

История создания

Стихотворение Лермонтова “Выхожу один я на дорогу” написано в конце весны – начале лета 1841 года, то есть незадолго до того, как он погибнет на дуэли подобно своему кумиру, Пушкину. В нем, как и в других произведениях позднего периода, явно прослеживаются все типичные черты лермонтовской поэзии. История создания тесно связана с внутренними исканиями поэта, который хотел найти истинную свободу. При этом он подчеркивает, что не хотел бы заснуть “ холодным сном могилы ” – Лермонтов как будто предчувствовал, что именно такая печальная судьба его и ожидает.

Как и многие последние стихотворения поэта, это было опубликовано уже после его смерти, в 1843 году – в журнале “Отечественные записки”.

Композиция

Лермонтов использует максимально простую последовательную композицию, которая помогает проследить мысль и увидеть, какие переживания обуревают его. Так, в первой строфе лирический герой поднимает мотив одиночества, которое тем более горько, что даже звезды могут поговорить между собой – эта мысль напрямую высказывается и подчеркивается во второй строфе. Третья строфа демонстрирует мечты лирического героя, который ищет свободу и в то же время покой, а четвертая и пятая расшифровывают, что имелось в виду – человек хочет соединиться с природой и спать дивным, спокойным сном под ее покровительством.

Тема

Центральной является тема одиночества, которая проходит через все творчество Лермонтова, который остро чувствовал, что его никто не понимает. В то же время поэт поднимает тему жизни и смерти, подчеркивая мысль, что, несмотря на усталость от людей, он по-прежнему хотел бы ощущать всю полноту жизни, но не так, как другие люди, а в единении с природой. Также он как будто подводит итог своей жизни, спрашивая у себя же – ждет ли он чего-то или, может быть, жалеет о том, что было в прошлом.

Ему хочется изменить свою жизнь, он ждет покоя и любви, он прославляет все сущее и не жалеет даже о том плохом, что было за прошедие годы. При этом и о смерти лирический герой, олицетворяющий самого поэта, говорит с удивительным для человека такого возраста спокойствием.

Жанр

Это классический пример жанра философской лирики. Несмотря на то, что многие мысли высказываются Лермонтовым с помощью образов природы, его нельзя отнести к лирике пейзажной – все описания здесь необходимы для того, чтобы передать чувства лирического героя (не связанные с природой), помочь лучше прочувствовать их.

Написан стих пятистопным хореем, в котором прослеживаются анапестические ходы, с помощью которых ритмика немного сбивается, помогая имитировать человека. Окончательную ритмическую завершенность произведение придает чередование мужской и женской рифмы.

Это произведение отражает мысли поэта, которых хотел бы продолжать жить в покое и счастье – и в некотором роде так и произошло, потому что душа Лермонтова осталась жить в его произведениях.

Средства выразительности

В этом непростом философском стихотворении Лермонтов использовал разнообразные средства выразительности. Они могут показаться достаточно простыми, но на самом деле полностью решают художественную задачу, выражая мысли, которые волновали поэта в момент написания. В стихотворении есть:

  • эпитеты – “ кремнистый путь” , “ холодный сон” , “ тихий голос “, “темны дуб”;
  • инверсия – “ сиянье голубое “;
  • олицетворение – “ пустыня внемлет Богу “, “ звезда со звездою говорит “;
  • оксюморон – “ светлая печаль”.

Также в качестве вспомогательных средств выступают риторические вопросы – “ Жду ль чего? жалею ли о чём? ” и восклицания – “ Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть! “. Они придают стихотворению экспрессию, подчеркивают эмоциональную окраску определенных строф.

«Выхожу один я на дорогу» — одно из самых известных стихотворений М. Ю. Лермонтова. Его значимость в творчестве поэта была признана ещё современниками автора, жаль не при жизни Михаила Юрьевича. По сей день «Выхожу…» привлекает своей образностью, глубиной, лаконичностью и музыкальностью. О последнем стоит сказать отдельно, ведь существует более двух десятков романсовых интерпретаций этого стихотворения. Это произведение по праву можно считать ключевым для понимания творчества автора, ведь оно соединило в себе главные темы, литературные увлечения, и личные переживания творца.

Последние месяцы своей жизни М. Ю. Лермонтов провёл на Кавказе, на территории Минеральных вод. Стихотворение «Выхожу один я на дорогу» написано в этот период, в 1841 году. Поэт взял отпуск по службе, он хотел как можно больше времени провести в своих любимых местах. Такие данные позволяют считать произведение в некоторой степени топографическим: образ дороги, «кремнистый путь».

Родилось это произведение незадолго до роковой дуэли с Мартыновым, что многих почитателей Лермонтова заставляет задуматься о предвидении поэтом своей скорой гибели. При жизни автора стихотворение не было напечатано, а увидело свет лишь в 1843 году. Великий критик того времени В. Белинский считал это стихотворение одним из лучших сочинений Михаила Юрьевича.

Жанр и размер

Сам Лермонтов не дал особенного жанрового определения произведению «Выхожу…», но некоторые мотивы стихотворения позволяют относить его к конкретным жанрам.

Можно увидеть здесь черты элегии. Размер стихотворения – пятистопный хорей, но автор наделяет его неподражаемой напевностью. Вторым поводом считать это стихотворение элегией является мотив поиска покоя, может быть, даже вечного.

Стихотворение относится к философской лирике, поскольку автор задаёт ряд риторических вопросов, касающихся его жизни, её смысла.

Искренность, с которой поэт излагает свой монолог, придаёт стихотворению «Выхожу…» исповедальный характер, словно бы это прощание героя с миром, которому он просвещает своё последнее откровение.

Такая полифония жанров делает стихотворение уникальным в своём роде, сложным и многоплановым, что позволяет каждый раз прочитывать его с разной интонацией и разным пониманием.

Композиция

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу» состоит из пяти пронумерованных автором строф. Композиция произведения трёхчастна.

  1. Начинается оно описанием природы, окружающей лирического героя. Автор говорит о её внеземной, космической сущности.
  2. С середины второй строфы автор меняет изобразительный лад на философский: он задаётся вопросом о своей жизни, своих стремлениях.
  3. Пик кульминационного напряжения приходится на центральную – третью – строфу: «Уж не жду от жизни ничего я».
  4. В последних же двух катренах происходит развязка, некоторый спад напряжения. В них автор предаётся мечтам, находит тот необходимый вектор, по которому желает двигаться его душа.

Таким образом, композиция произведения не может не восхищать мастерским, невероятно рациональным и гармоничным изложением мыслей, продиктованных поэту вдохновением.

Направление

«Выхожу один я на дорогу» является одним из характерных стихотворений для позднего романтизма. Можно сказать, здесь поэт подводит итог своего жизненного пути; в произведении отразились и его литературные увлечения, и основные темы эпохи романтизма. Поиск покоя, увядание жизни волнуют и таких поэтов как Гейне, Пушкин. Например, Лермонтов в стихотворении «Выхожу…» вступает в диалог с одним из своих любимых поэтов Г. Гейне. Последняя строфа имеет прямую отсылку к стихотворению «Смерть — это ночь, прохладный сон», где автор мечтает о ложе, с растущим над ним деревом, и пении молодого соловья, слышимом сквозь сон.

Другой романтический чертой является мотив странничества, который Лермонтов разрабатывал ещё в своей поэме « ». Только герой представлен уже иначе: это не молодой бунтарь, но зрелый мыслитель.

Образ лирического героя

В стихотворении «Выхожу один я на дорогу» Лермонтов создаёт образ романтического героя. Он предстаёт читателю созерцающим гармоничную, величественную природу. Окружающий мир героя безмятежен, но каков его внутренний? Рассказчик не находит покоя в своей душе. Нет, он не страдает от несбывшихся желаний или невозможности любви. Это всё было свойственно юношеским переживаниям и раннему романтизму. Персонаж Лермонтова же ищет не приключений или новых миров, а «свободы и покоя». Это уже взрослая, полностью сформированная личность, за плечами которой большой жизненный опыт, немало разочарований, но ему теперь хватает мудрости не сожалеть о прошлом. Стихотворение говорит о новом этапе в его жизни: он по-новому смотрит на вещи, не стремится к звёздам, но восторгается их величием, желает постичь их тайну. Он мечтает о сне, который снял бы с его когда-то бунтарской души накопившееся за долгие годы напряжение.

Темы

  • Странничество . Образ дороги, возникающий с первых строк стихотворения, можно трактовать как аллегорию жизненного пути. Куда он приведёт странника? Неизвестность мучает каждого, но самое главное – иметь цель в жизни. Странничество свойственно для романтического героя. Здесь персонаж ищет забвения, приюта для своей одинокой уставшей души.
  • Одиночество . Герой-странник не может быть счастливым семьянином или «душой компании» — он может быть только одиноким. Но он ощущает потребность в любви. Верит ли он в неё? Надеется ли ещё встретить? Да, но теперь это чувство ассоциируется не со страстью и волнениями, а с лаской и покоем.
  • Природа . К объектам, связанным с природой, поэт употребляет эпитеты «торжественно», «чудно». Он осознаёт её достоинство и величие, желает учиться у природы, чтобы такой же внутренний баланс был и в его душе.

Идея

Лермонтова вдохновила популярная мысль эпохи романтизма – близость человека и природы. Порой случаются бури, ураганы, так и человек бывает обеспокоен, испуган. Но часто в вечерний час наступает нерушимая тишина, безоблачность, когда открывается человеческому взгляду целый космос. Вечер: конец дня – конец жизни. Дерево в стихотворении «Выхожу один я на дорогу» — дуб – жизнь, её развитие и продолжение. Такое сочетание символики даёт читателю понять, что герой осознаёт конечность своего пути, ощущает неизбежность, возможно, скорой смерти, но отчаянно не хочет такого исхода: персонаж мечтает о покое иного рода, но судьба неминуема.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Читать стих «Выхожу один я на дорогу…» Лермонтова Михаила Юрьевича нужно с пониманием того, что это одно из последних произведений автора. Главными мотивами являются одиночество, тоска и поиск родственной души, которые красной нитью проходят через творчество поэта. Однако в нем нашли свое место и некая устремленность к положительным идеалам, и умиротворенность. Текст стихотворения Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» был полностью готов и увидел свет в 1841 году за несколько дней до дуэли, поставившей точку на жизненном пути поэта.

В начале стихотворения дается романтичное описание ночного пейзажа, полного гармонии. В противовес ему, в третьей строфе описываются и чувства лирического героя – беспокойство и отчаяние. Но в конце произведения гармония, представленная в начале, восстанавливается, так как лирический герой желает воссоединения с природой. В какой-то мере его можно назвать пророческим, так как в третьей строфе лирический герой говорит о том, что он хотел бы «забыться и уснуть», что можно сравнить со смертью. Но эта мысль не получает развития, как и в стихотворении «Сон» – здесь это означает покой и гармонию. Нашел ли их поэт? Этот вопрос останется неразгаданным для читателя. Но желания, указанные в произведении, были исполнены – в Тарханах, родном селе поэта, под листьями дуба перед входом в часовню покоится прах Михаила Юрьевича Лермонтова.

При написании стихотворения поэт использовал такие приемы, как метафора («звезда с звездою говорит»), олицетворение («пустыня внемлет»), восклицательное предложение («Я ищу свободы и покоя!», «Я б хотел забыться и уснуть!»), анафора («Чтоб в груди дремали жизни силы», «Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»), ассонансы («но не тем холодным сном могилы») и аллитерации («слух лелея», «Про любовь мне сладкий голос пел», «Уж не жду от жизни ничего я», «И не жаль мне прошлого ничуть»). Тему одиночества можно проследить через риторические вопросы в последних строках второй строфы. Но, несмотря на это, в нем можно заметить некую задушевность, музыкальность и плавность. Эта цель достигается благодаря повторению шипящих звуков и перекрестной рифмовке. Данные качества позволили произведению стать основой для двух десятков романсов. На нашем сайте можно учить стихотворение онлайн, а при необходимости и скачать произведение. Представленный файл может быть использован как дополнительный учебный материал на уроке литературы в 10 классе.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но не тем холодным сном могилы…
Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Тёмный дуб склонялся и шумел.

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» Анализ

План

1. История написания

2. Вид лирики

3. Тема стихотворенья

4. Идея

5. Композиция

6. Тропы

7. Основная мысль

1. История. Стихотворенье «Выхожу один я на дорогу…» считается одним из самых известных и трогательных творений а. Написанное в конце мая 1841 года, за несколько месяцев до смерти поэта, пятистопным хореем стихотворение является словно его завещанием миру, подобно «Памятнику» Пушкина.

2. Вид лирики — философская, присутствуют элементы пейзажной.

3.Тема стихотворения — размышления лирического героя, чей путь кремнист в тумане жизни, о своем прошлом и будущем, внутренний монолог на фоне засыпающей, умиротворенной природы.

4.Идеей стихотворения является третья строфа, в которой герой заявляет, что не ждет от жизни ничего, не жалеет о прошлом, он ищет свободы и покоя.

5.Рассматриваю композицию, стихотворение можно условно поделить на две части: в первой описывается красота и гармония природы в тихую ночную пору, вторая же представляет собой рассуждения лирического героя, который задается вопросом: «Ждет ли он что-то от жизни? Жалеет ли о чем-либо?» Сразу же следует опровержение: » Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть». Гармония, нарастающее волнение, переживания и снова тихая, спокойная развязка, такая же спокойная, как спящая в сияньи голубом земля. Это уже вовсе не Лермонтов-революционер, прощающийся с «немытой Россией». Душевные переживания лирического героя, вопросы самому себе о прошлом и будущем — поэзия пронизана трогательной ноткой тревог и переживаний.

6.Стихотворенье наполнено большим количеством средств художественной выразительности (эпетитеты — кремнистый путь; метонимия — холодный сон могилы; олицетворение — звезда с звездою говорит. Помимо тропов, в стихотворении присутствуют также стилистические фигуры, в особенности, риторические восклицания и риторические вопросы- Жду ль чего? жалею ли о чём?)

7. Последняя строфа, являющаяся основной мыслью стихотворения, очень напоминает «Нерукотворный памятник» Пушкина, к которому «не зарастет народная тропа». И если душа Пушкина в заветной лире переживет его прах, то Лермонтов, юный Лермонтов, так бурно отреагировавший на смерть своего кумира, светила русской поэзии, желает, чтобы над ним склонялся и шумел вечно зеленый дуб. Это стихотворенье по праву может считаться одним из лучших, более того, одним из самых душевных » ночного светила русской поэзии». Поразительное сочетания спокойствия природы и душевных волнений, философской и пейзажной лирики, вопросов, касающихся прошлого и будущего, поэта-революционера и поэта-философа. Мне кажется, стихотворенье «Выхожу один я на дорогу» по праву занимает почетное место не только в поэзии Лермонтова, но и в мире русской литературы.

Урок литературы в 9 классе «М.Ю. Лермонтов. Природа и человек в философской лирике.»

Тема: М.Ю. Лермонтов. Природа и человек в философской лирике.

Цели: расширить знания учащихся о лирическом герое Лермонтова; проанализировать, как в стихах Лермонтова решаются философские проблемы.

Тем я несчастлив, добрые люди,

Что звезды и небо – звезды и небо!

А я – человек!…

М. Ю. Лермонтов

Ход урока

1. Организационный момент. Постановка цели урока.

Сегодня мы снова погружаемся в мир поэзии М. Ю. Лермонтова, снова будем стараться понять его лирического героя – этого странного человека: сильного и в то же время слабого, злого и доброго, любящего и ненавидящего одновременно. Вчитайтесь в тему.

2. Актуализация знаний. Работа с эпиграфом.

Начать хотелось бы со стихотворения «Небо и звезды», строки из которого являются эпиграфом к нашему уроку.

Небо и звезды 1831 (написано в 17 лет)

Чисто вечернее небо,
Ясны далёкие звёзды,
Ясны, как счастье ребёнка;
О! для чего мне нельзя и подумать:
Звёзды, вы ясны, как счастье моё!

Чем ты несчастлив?-
Скажут мне люди.
Тем я несчастлив,
Добрые люди, что звёзды и небо-
Звёзды и небо!- а я человек!…

Люди друг к другу
Зависть питают,
Я же, напротив,
Только завидую звёздам прекрасным,
Только их место занять бы желал

Вопросы к стихотворению:

О чём это стихотворение? О небе и звёздах?

Каким вы себе представляете лирического героя? (мечтательный, замкнутый, эмоциональный, чувствительный, несчастный)

Вам знакомо его настроение? Чем оно вызвано? (разлад с самим собой, тоска, грусть, печаль, отчаяние) тяжелые раздумья о гармоничности мира природы и дисгармонии между людьми

Какую проблему ставит, по-вашему, поэт? (Невозможность счастья, гармонии, неразгаданность тайн бытия, мироздания. Небо и звезды – идеальный мир).

3. Работа по теме урока.

Огромен и неповторим мир поэзии Лермонтова. Этот мир поражает и завораживает своей таинственной глубиной и мощью. Поэзия была для Лермонтова его жизнью. Его стихотворения необычайно глубоки. Человек и общество, природа и человек, небо и звезды, любовь и смерть, счастье и страдание – он писал обо всем, что его волновало, тревожило, мучило. Через стихотворения поэт выражает свои мысли, чувства, свое восприятие мира. Именно в них раскрывает свою душу. Что таится в ней?

Сегодня мы будем говорить о человеке и природе в философской лирике Лермонтова.

— Что такое философия?

( Это наука о наиболее общих законах развития природы, общества и мышления, об отношении человека и мира). Основной вопрос философии – что первично: материя или сознание?

Какие вопросы и проблемы называются философскими? Философские проблемы:

Добро и зло;

Жизнь и смерть;

Смысл человеческой жизни;

Счастье;

Любовь и ненависть;

Природа и человек.

На уроке мы попытаемся ответить на вопрос, что лежит в основе философской лирики Лермонтова? Идея (душа) или что-то материальное? В чем лирический герой ищет опору?

Поможет нам в поиске ответа на эти вопросы стихотворение “Когда волнуется желтеющая нива”.

Анализ стихотворения “Когда волнуется желтеющая нива”

Звучит стихотворение.

1. Что собой представляет стихотворение с точки зрения синтаксиса?

(Все стихотворение – это одно предложение, причем СПП с придаточными условия)

1                  2                3               4

(Когда),      (когда),      (когда), [           ].

Все 16 строк – это одно сложноподчиненное предложение, точнее один период.
Стихотворение “Когда волнуется желтеющая нива” разделено на строфы, но синтаксически они не изолированы. Тем не менее, у каждого четверостишья своя образность, собственный смысл и роль в художественном целом.

2. Каким синтаксическим средством выразительности пользуется поэт? (Анафорой)

3. О чем говорится в первых трех строфах (придаточных предложениях)? Когда можно увидеть описываемые картины?( о разных временах года).

“желтеющая нива”, “малиновые сливы” – осень,
“ландыш серебристый” – весна,
“зеленый лист” – лето,

«студеный ключ»- любое время года

То есть, ощущение жизни, описываемое Лермонтовым, приходит к нему независимо от времени года, но художественное сообщение о нем подготавливается постепенно.

4. Можно ли одновременно увидеть все, что описывает Лермонтов? Как же объяснить своеобразие лермонтовского пейзажа? (Нет, в природе не могут встретиться одновременно цветок ландыша, желтеющая нива, малиновая слива. Мир открывается перед человеком во всем своем многообразии. Природа открывается человеку, когда человек ее видит, недаром ландыш качает головой, ключ лепечет).

5. Найдите главную часть. О чем в ней говорится?

(Это последнее четверостишие, оно – центр стихотворения. В нем говорится о состоянии человека. Здесь заключена главная мысль: общение с природой, погружение в ее гармонию помогает поэту разрешить свои внутренние противоречия, смирить душевную тревогу, постичь, в чем состоит счастье жизни на земле).

6. При каком условии возможно такое состояние человека? (Когда человек видит красоту и гармонию в природе во всем. Лермонтов утверждает гармонию и на земле и на небесах.)

7. Почему в последней строфе говорится о Боге? (Восхищаясь творением, нельзя не восхищаться творцом.)

8. Какими средствами художественной выразительности пользуется поэт для создания многообразной картины мира?

Работа по вариантам. 1 вариант находит тропы, 2 вариант составляет цветовую гамму стихотворения.

Олицетворения: В I строфе – нива “волнуется”, слива “прячется” – начинается одушевление неодушевленных.
Во II строфе ландыш “кивает головой”.
В III – ключ играет и лепечет – одушевленность нарастает.)

Эпитеты: смутный сон, таинственная сага (древняя песнь), мирный край

Цветовая гамма стихотворения: нива желтеющая, зеленый лист, малиновая слива, вечер румяный, утра час златой, ландыш серебристый. В овраге, где течет студеный ключ, царит полумрак.

Попробуем подвести итог. Назовем основные моменты в понимании стихотворения.

О чем стихотворение? Какова тема? (О единстве мира, природы и человека. С души спадает тяжесть, уходят тревоги, сомнения, когда человек видит красоту и гармонию окружающего мира и чувствует свое одиночество. Природа дает герою возможность успокоиться и отдохнуть, отходят от души заботы и тревоги, уносятся тяжелые мысли).

Какие образные средства использует автор, рисуя природную картину? (Олицетворение и эпитет.)

Какова основная мысль стихотворения? Лирический герой говорит лишь о недолговременном успокоении от жизненных тревог. Оно наступает лишь при созерцании величия и значительности природы. Общество же дисгармонично, и постигнуть счастье там, где царствует злоба и несправедливость, ложь и лицемерие, – невозможно. Только при удалении от общества, его забвении “смиряется души … тревога, расходятся морщины на челе”.

Слово учителя: Но порой и общение с природой не заглушали душевной боли. Об этом поэт с горечью скажет в позднем своем творении. За несколько дней до 15 июля, до дуэли и смерти, написано лермонтовское «Выхожу один я на дорогу…». Можно прочитать много стихотворений М. Ю. Лермонтова и в каждом находить, открывать какие-то чувства, мысли, новые черты лирического героя. Но есть у него стихотворение, которое, даже если вы прочитали только его и больше ничего, ярче всего и точнее всего передает характер лирического героя Лермонтова. Мне кажется, что это стихотворение « Выхожу один я на дорогу…».

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу…»(1841) 

Звучит стихотворение.

1. Какие образы предстают перед нами? (Образ лирического героя и образ природы)

2. Характеристика образа природы. Найдите строчки, где рисуется природа. Какова картина мироздания?(Она проста, гармонична, в ней царит покой, гармония, звезда с звездою говорит, земля спит в сиянье голубом , пейзаж расширяется до космических масштабов. Это гимн красоте, гармонии свободной и могучей природы, не знающей противоречий.)

3. Какие образы-символы использует Лермонтов в стихотворении? В чем их философский смысл?(путь, дорога здесь — это жизненный путь героя, который каждому предопределён свыше, и на этой дороге каждый человек одинок. Дорога лирического героя трудна — «кремнистый путь». Заметен также тревожный мотив неизвестности, неопределённости — герой видит свой путь «сквозь туман », пустыня, дуб- символ вечной жизни и мощи.)

4. Каково настроение лирического героя? (Поэт взволнован величием ночи, очарован торжественной тишиной и покоем, разлитым в природе. Поэт обращается к человеческому обществу, в котором бушуют страсти и душевные тревоги, к своим грустным мыслям. Душевный разлад и одиночество героя) 

5. Какие мучительные вопросы ставит перед собой лирический герой? Отвечает ли на них? (Почему больно и трудно, потому что он не обладает покоем и свободой. “не жду ничего…”, “не жаль прошлого ничуть”.)

6. Когда лирический герой способен забыться от этой реальной жизни? (В будущем лирический герой хотел бы только «свободы и покоя», обрести которые можно, забывшись и заснув. Так в стихотворение вводится тема смерти). 

7. О чем он думает? О смерти или об успокоении мятежной души? (Но эта тема не получает развития, оказывается, что сон — это не смерть, а светлая и прекрасная мечта. И всё в этом сне говорит о жизни, а не о смерти — сладкий голос, поющий о любви, тихое дыханье героя, его чуткий слух. Человеку нужен выход из создавшейся жизни. Следовательно, главная мысль: “Я хочу свободы и покоя”. Он любит жизнь с ее страданиями и радостями, гонит прочь промелькнувшую мысль о смерти).

8. Когда мечта окажется доступной? (Когда он видит божественную гармонию, “пустыня внемлет богу”, “звезда с звездою говорит”.)

9. ВыводКогда же человеческое существование обретает смысл? Каковы истинные ценности?
(Когда человек чувствует свое единение с природой, тогда он ощущает свободу и покой, тогда он счастлив. Лермонтов в природе помимо красоты видит доброту. Она гармонична, мудра, вечна, она – идеал гармонии. Вот с кого нам (людям) надо брать пример, обрести главную жизненную мудрость.)

­IV. Подведение итогов.

Кто же такой лирический герой Лермонтова? Идеалист или материалист? К чему стремится его душа? В чем философский смысл лирики Лермонтова? Что важно для поэта?

(Человеческое существование только тогда имеет смысл, когда оно измеряется вечными ценностями. Это природа, любовь, Родина, жизнь, не раздираемая страстями. Устремленность к вечной жизни, наполненной красотой и гармонией, соединяется с осознанием невозможности достижения «свободы и покоя». Поэтому лирический герой Лермонтова мыслится личностью вселенского масштаба, равной мирозданию, подобной Творцу, что объясняет стремление поэта соединить временное и вечное, жизнь и смерть, конечное и бесконечное Главная проблема философских размышлений поэта о жизни – это проблема вечного противостояния добра и зла).

Давайте вновь обратимся к эпиграфу:

Тем я несчастлив, добрые люди,

Что звезды и небо- звезды и небо! –

А я – человек!…

Звезды и небо. И человек в стремлении к единению с природой есть смысл человеческого существования на Земле.

Выставление отметок.

Домашнее задание:

  1. Стр. 197-198 читать стихотворение «Молитва», вопрос 2

  2. Стр. 200, читать стихотворение «И скучно, и грустно…» вопрос «Какие чувства и мысли хотел передать автор?»

  3. Сочинение-(фантазия, письмо самому себе, дневниковая запись и т.д.) «Выхожу один я на дорогу…»

Анализ стихотворения Редеет облаков летучая гряда А. С. Пушкина

Пейзажная лирика помогает наглядно увидеть картину природы, но в то же время понять лирического героя, как, например, можно увидеть в одном из произведений А. С. Пушкина, если провести анализ стихотворения «Редеет облаков летучая гряда…». Настроение и состояние души гармонирует с окружающим миром, лирический герой находится в том состоянии, когда все вокруг цветет, радуется прекрасному времени года. Но бывает и так, что в стихотворении противопоставляются состояния души и природы.

История

Анализ стихотворения «Редеет облаков летучая гряда» необходимо начать с упоминания истории его создания. Когда Пушкин находился в имении братьев Давыдовых, в 1820 году, он написал данное произведение.

Написанию стихотворения предшествовало знакомство юного 21-летного поэта с 15-летней Марией Раевской. Он встретил ее, когда гостил у генерала Раевского в Гурзуфе.

Спустя годы юношеское увлечение казалось молодым, милым и далеким воспоминанием. Каждый пошел своей дорогой. Но когда Пушкину написал Александр Бестужев с просьбой о размещении стихотворения в журнале, поэт попросил не печатать последние строчки, ведь в них было зашифровано послание. Однако Бестужев не послушал и разместил произведение полностью, отчего Пушкин был в отчаянии, как написал в письме своему другу.

Основная мысль, жанр и композиция

Тема стихотворения спрятана в словах «печальный», «дремлющий», «нежный», «сердечной», что говорит о светлой печали прошедшей любви. Природа только помогает вспоминать эти нежные чувства, пробуждать их, вызывая лишь только положительные эмоции. На основе этих слов можно увидеть главную тему и заложенную мысль.

Анализ стихотворения «Редеет облаков летучая гряда» показывает, что произведение состоит из 16 строк, где каждое предложение — это новая картинка и мысль.

Стихотворение разделено на три части, на три состояния души:

  • первая часть — унылый пейзаж, когда герой находился в грустном состоянии и еще не встретил любовь;
  • вторая часть — воспоминания;
  • третья часть — состояние влюбленности и обращение к своей возлюбленной.

Находясь в юношеском возрасте, Пушкин написал «Редеет облаков летучая гряда». Анализ стихотворения позволяет определить жанр произведения как романтическую элегию, когда поэт смотрел на пейзаж, который вызывал у него в памяти образ юной особы, и то время и место, «где все для сердца мило», которое он провел на берегу реки Каменки.

Плавная речь, мужская и женская рифмы, восемь двустиший — и все это написано шестистопным ямбом.

Интересно, что стихотворение имело несколько названий: «Таврическая звезда», «Эпиграмма во вкусе древних» — но так и осталось без названия, за основу которого были взяты первые строчки.

«Редеет облаков летучая гряда»: анализ стихотворения, тропы

Гармония с природой — это состояние лирического героя, он смотрит на пейзаж и видит образ возлюбленной, а значит, поэт использовал в произведении олицетворение, сравнивая звезду с девушкой. Использование олицетворения делает природу живой и чувственной, она будто понимает героя и навевает прекрасные воспоминания прошедшего мгновения. Из-за использованного приема не создается ощущения какой-то потерянности, нет грусти, печали, а лишь светлое воспоминание, которое было у каждого, и, как лирический герой, он вспоминает это время с улыбкой.

Анализ стихотворения «Редеет облаков летучая гряда» помогает увидеть и другие тропы, такие как эпитеты (небесная вышина, печальная звезда, черных скал вершины), метафоры (луч осеребрил равнины), старославянизм (над морем я влачил) и метонимия (увядшие равнины).

Анализ стихотворения Лермонтова «Выхожу один на дорогу. Стихи «Выхожу один на дорогу» М.Ю

Поэма М.Ю. Лермонтова «Выхожу один на дорогу…» было написано между маем и июлем 1841 года, в год смерти поэта. Поскольку произведение относится к позднему периоду творчества Лермонтова, в нем прослеживаются все черты истинно лермонтовской поэзии.

Многие образы произведения навеяны стихотворением Гейне «Смерть — ночь, прохладный сон» из его «Книги песен».Там написано:

Смерть ночь, прохладный сон

А жизнь тяжелый, душный день…

… Я сплю — а в небе липа шумит,

Соловей поет на липе …

И песня идет от любви,

Я слушаю даже во сне.

Но даже при поверхностном прочтении стихов Гейне и Лермонтова разница очевидна. Лермонтов заимствует образы у Гейне, но расширяет и углубляет сюжет.

Поэма состоит из символических слов и символов Лермонтова. В первой строфе, в стихе, появляется тема одинокой судьбы, странствий:

Выхожу один на дорогу;

Сквозь туман блестит кремнистая тропа. ..

Кажется, дорога лирического героя уходит в бесконечность. В этих же строках проявился важнейший для поэта мотив — мотив одиночества. Лирический герой противопоставляет себя всему миру. Но мир вокруг него цельный.Небо и земля сливаются в поэме и еще ярче подчеркивают одиночество героя.

Тема пустыни, появляющаяся в той же первой строфе, может символизировать место уединенного свидания лирического героя с мирозданием. Обращение героя к небу, «голубому сиянию», космической широте сменяется обращением к другому космосу — его душе.

Герой задает важные для него вопросы:

Почему мне так больно и так трудно?

Чего ждать? Я ни о чем не жалею?

Последняя строка содержит мотив прошлого и будущего.В будущем для себя лирический герой хотел бы только «свободы и покоя», которые можно получить, забыв, заснув. И здесь впервые в поэме вводится интрига: начинает звучать намек на тему смерти. Символ смерти как сна широко использовал Шекспир:

Умри, засыпай. — Заснуть!

А может быть, мечтать? …

Но в поэме Лермонтова тема смерти не развита. Его сон трактуется по-разному.Это просто мечта, светлая и красивая.

В произведении скрыто противоречие. Стихотворение начинается с красивого легкого описания природы. Смена настроения происходит в последних двух строках второго четверостишия. Образ одушевленной природы, полный обещаний, теряет для героя свою привлекательность. Он чувствует неудовлетворенность своего «я», мир меркнет для него, и он как бы стремится к смерти. Но в четвертом четверостишии снова происходит перелом, который останавливает тему смерти и возвращает нас к оптимизму.Последнее четверостишие ломает всю картину и превращает стихотворение в гимн любви. А тема песни о любви и «темный дуб» в конце создают образ блаженства.

По жанру стихотворение можно отнести к элегии. Но структура произведения сочетает в себе черты элегического размышления и песни. Здесь используются такие песенные приемы, как повторы-подборки (вопросы во второй строфе, «ищу» — «хотелось бы» — «хотелось бы», «чтобы в груди» — «дышало» — « чтоб всю ночь»), артикулируя строфы (третья строфа отвечает на вопрос, поставленный во второй, а четвертая продолжает мысль, начатую в третьей строфе).

Поэма состоит из пяти пронумерованных четверостиший, написанных пятистопным ямбом. Необходимо обратить внимание на особенность стихотворного размера: каждая строка содержит обманчивый «анапестический ход», то есть начинается как анапест, фактически являясь ямбом. Рифма перекрестная с чередованием мужских и женских клаузул.

Хочу обратить внимание на одну строчку: «Земля спит в сиянии синем…». Конечно, Лермонтов говорит о небе. В середине 19 века еще ни один человек не видел Землю из космоса.Но гений творца смог создать космическую картину. При чтении этой строки перед глазами каждого современного человека возникает образ нашей прекрасной голубой (действительно, голубой — и тут Лермонтов был прав) планеты в сиянии атмосферы.

Сон, о котором говорит поэт, это не только любовь. Лермонтов мечтал и о вечности — освобождении от земного времени, бессмертии и приобщении к вечной жизни вселенной. Он не хотел умирать, как вечнозеленый «темный дуб».И его мечта сбылась. Поэт обрел бессмертие благодаря своей поэзии.

Произведение Лермонтова «Выхожу один на дорогу» написанное в 1841 и изданное в 1843г. посвящено теме отдыха от житейских тягот поэта. Лермонтов уже чувствовал приближение смерти, когда писал это произведение. Писатель предчувствует близящийся конец, в котором отчасти виноват и он сам: «Чего я жду? Я ни о чем не жалею?»

Очевидно, что главным героем произведения является сам Лермонтов.В момент написания этих строк он находился в окрестностях Пятигорска. Мы чувствуем, что поэт, кроме всего прочего, одинок в жизни. «Я выхожу на дорогу один…» В этой строке неспроста подчеркивается слово «один», ведь благодаря поведению писателя у него не осталось настоящих друзей. Лермонтов совершил предательство. И он должен заплатить за это одиночеством и смертью. Этот выход на природу — последняя встреча Поэта с реальным миром. Но писатель уже видит признаки того, что его ждет впереди.«Сквозь туман блестит кремнистая тропинка…» Здесь автор видит не просто дорогу. Ему открыт лунный путь, по которому они уходят в мир иной после смерти.

По сути, это произведение писателя — просьба о прощении, покаяние в своих ошибках. Лермонтов обещает коренным образом изменить свою жизнь. Но на этот раз Лермонтов не был прощен. Он был убит у подножия Машука под Пятигорском, где отныне стоит памятник, возвещающий нам об этом событии.

Стихотворение можно разделить на 3 части, в первой части Лермонтов описывает улицу, о мыслях о скорой смерти, затем он понимает, что сам поэт ни о чем не жалеет, а в третьей части он уже готов умереть в чтобы заснуть навсегда.Лермонтов стихотворение дорога хорей

Стихотворение написано пятистопным хореем с чередованием женской и мужской рифм. Это придает лермонтовским строкам особую мелодичность. Частое повторение шипящих звуков имитирует мягкую речь или нежный голос бога. Поэт использовал яркий эпитет «кремнистый», чтобы показать божественность лунного пути. По отношению к звездам и пустыне автор использует метод персонификации. «Пустыня слушает Бога… звезда говорит со звездой. Земля спит». Это необходимо для того, чтобы подтвердить божественность момента. Повторение широко используется для обозначения основной мысли автора.

Чтоб жизнь силы дремала в груди,

Чтоб, дыша, грудь тихо поднималась:

Чтоб всю ночь, весь день слух свой лелея,

надо мной вечно быть зеленым,

Темный дуб наклонился и зашумел.

Читая строки Лермонтова, невольно сам начинаешь ощущать себя свидетелем этой прекрасной картины — и «кремневая тропа», и склон Машука встают перед глазами.

И в этой прекрасной среде Лермонтов обращается уже не к природе, а к людям, к обществу, к своим грустным мыслям. Он не может найти свободу, ему тяжело и больно. В то же время в словах Лермонтова чувствуется, как сильно он любит жизнь, несмотря на горести и трудности, постоянно встречающиеся на пути. Он пытается отогнать тоскливые мысли о надвигающейся гибели.

«Выхожу один на дорогу» — одно из самых известных стихотворений М.Ю. Лермонтов. Его значение в творчестве поэта признавали современники автора, жаль не при жизни Михаила Юрьевича. По сей день «Я ухожу…» привлекает своей образностью, глубиной, лаконичностью и музыкальностью. О последнем стоит упомянуть отдельно, ведь существует более двух десятков романсовых интерпретаций этого стихотворения. Это произведение по праву можно считать ключом к пониманию творчества автора, поскольку оно сочетает в себе основные темы, литературные увлечения и личные переживания творца.

М.Ю. Последние месяцы жизни Лермонтов провел на Кавказе, на территории Минеральных Вод. Стихотворение «Выхожу один на дорогу» было написано именно в этот период, в 1841 году. Поэт взял отпуск, ему хотелось проводить как можно больше времени в любимых местах. Такие данные позволяют считать произведение в какой-то степени топографическим: изображение дороги, «кремнистой дорожки».

Это произведение родилось незадолго до роковой дуэли с Мартыновым, что заставляет задуматься многих почитателей Лермонтова о предвидении поэтом его скорой смерти. При жизни автора стихотворение не публиковалось, а было опубликовано только в 1843 году. Великий критик того времени В. Белинский считал это стихотворение одним из лучших произведений Михаила Юрьевича.

Жанр и размер

Сам Лермонтов не давал особого жанрового определения произведению «Выхожу…», но некоторые мотивы стихотворения позволяют отнести его к конкретным жанрам.

Особенности элегии можно посмотреть здесь. Размер стихотворения – пятистопный хорей, но автор наделяет его неподражаемой мелодичностью.Вторая причина считать это стихотворение элегией — мотив поиска покоя, может быть, даже вечного.

Стихотворение относится к философской лирике, так как автор задает ряд риторических вопросов, касающихся его жизни, ее смысла.

Искренность, с которой поэт излагает свой монолог, придает стихотворению «Я ухожу…» исповедальный характер, как будто это прощание героя с миром, которому он просвещает свое последнее откровение.

Такая полифония жанров делает стихотворение уникальным в своем роде, сложным и многогранным, что позволяет каждый раз читать его с разной интонацией и разным пониманием.

Композиция

Стихотворение «Выхожу один на дорогу» состоит из пяти строф, пронумерованных автором. Композиция произведения трехчастная.

  1. Начинается с описания природы, окружающей лирического героя. Автор говорит о его внеземной, космической сущности.
  2. С середины второй строфы автор меняет живописный путь на философский: он размышляет о своей жизни, своих стремлениях.
  3. Пик кульминационного напряжения приходится на центральную — третью — строфу: «Я ничего не жду от жизни.
  4. В последних двух четверостишиях есть развязка, некий спад напряжения. В них автор предается мечтам, находит нужный вектор, по которому хочет двигаться его душа.

Таким образом, композиция произведения не может не восхищать мастерским, невероятно рациональным и гармоничным изложением мыслей, продиктованных вдохновением поэту.

Направление

«Выхожу один на дорогу» — одно из характерных стихотворений для позднего романтизма. Можно сказать, что здесь поэт подводит итоги своего жизненного пути; в произведении отразились как его литературные увлечения, так и основные темы эпохи романтизма. Поиски покоя, увядание жизни волнуют таких поэтов, как Гейне и Пушкин. Например, Лермонтов в стихотворении «Я ухожу…» вступает в диалог с одним из своих любимых поэтов, Г. Гейне. Последняя строфа имеет прямую отсылку к стихотворению «Смерть ночь, сон прохладный», где автору снится кровать, над которой растет дерево, и пение молодого соловья, слышимое сквозь сон.

Еще одной романтической чертой является мотив странствий, который Лермонтов развил в поэме «». Только герой представлен иначе: это не молодой бунтарь, а зрелый мыслитель.

Образ лирического героя

В стихотворении «Выхожу один на дорогу» Лермонтов создает образ романтического героя. Он предстает перед читателем созерцающим стройную, величественную природу. Окружающий мир героя безмятежен, но каков его внутренний мир? Рассказчик не находит покоя в душе. Нет, он не страдает от неисполненных желаний или невозможности любви. Все это было свойственно юношеским переживаниям и раннему романтизму. Герой Лермонтова ищет не приключений и новых миров, а «свободы и покоя». Это уже взрослая, вполне сформировавшаяся личность, за плечами которой большой жизненный опыт, масса разочарований, но теперь у него достаточно мудрости, чтобы не сожалеть о прошлом. В стихотворении говорится о новом этапе его жизни: он по-новому смотрит на вещи, не стремится к звездам, а восхищается их величием, хочет постичь их тайну.Он мечтает о мечте, которая сняла бы накопленное годами напряжение с его когда-то мятежной души.

темы

  • Блуждающий . Образ дороги, возникающий из первых строк стихотворения, можно интерпретировать как аллегорию жизненного пути. Куда он поведет незнакомца? Неизвестность всех мучает, но самое главное — иметь цель в жизни. Блуждающий характер свойственен романтическому герою. Здесь персонаж ищет забвения, приюта для своей одинокой уставшей души.
  • Одиночество . Герой-странник не может быть счастливым семьянином или «душой компании» — он может быть только одиноким. Но он чувствует потребность в любви. Верит ли он в нее? Надеюсь встретиться снова? Да, но теперь это чувство связано не со страстью и волнением, а с лаской и умиротворением.
  • Природа . К предметам, связанным с природой, поэт применяет эпитеты «торжественный», «чудесный». Он осознает свое достоинство и величие, хочет учиться у природы, чтобы такое же внутреннее равновесие было и в его душе.
  • Идея

    Лермонтов был вдохновлен популярной идеей эпохи романтизма — близостью человека и природы. Иногда бывают бури, ураганы, поэтому человек волнуется, пугается. Но часто в вечерний час наступает нерушимая тишина, безоблачность, когда человеческому взору открывается весь космос. Вечер: конец дня — конец жизни. Дерево в стихотворении «Выхожу один на дорогу» — дуб — жизнь, ее развитие и продолжение. Такое сочетание символизма дает читателю понять, что герой осознает конец своего пути, чувствует неизбежность, быть может, неминуемую смерть, но отчаянно не желает такого исхода: персонаж мечтает о ином покое, но судьба неизбежно.

    Интересно? Сохраните себе на стену!

Анализ стихотворения

1. История создания произведения.

2. Характеристика произведения лирического жанра (вид лирики, художественный прием, жанр).

3. Анализ содержания произведения (анализ сюжета, характеристика лирического героя, мотивов и тона).

4. Особенности композиции произведения.

5. Анализ средств художественной выразительности и стихосложения (наличие тропов и стилистических фигур, ритма, метра, рифмы, строфы).

6. Значение стихотворения для всего творчества поэта.

Во многих стихотворениях Лермонтова: «Утёс», «Одиноко стоит на диком севере», «Парус», «И скучно, и грустно, и некому руку подать…» — мотивы звучит грусть и одиночество. Но особенно чувствуется этот мотив в стихотворении «Выхожу один на дорогу». Перед отъездом поэта в Пятигорск В.Ф. Одоевский дал ему блокнот с желанием все переписать. После смерти Лермонтова эта книга была обнаружена, среди прочих стихотворений было и «Выхожу один на дорогу. Произведение написано в 1841 году, за несколько дней до смерти поэта.

Жанр стихотворения – лирический монолог, исповедь лирического героя, с элементами размышления. Мы можем отнести его к пейзажной и философско-медитативной лирике.

Тон лирического героя с самого начала поражает своей возвышенностью, даже какой-то торжественностью. Нашему взору открывается ночной пейзаж, простой и в то же время величественный.

Я выхожу один на дорогу;
Сквозь туман блестит кремнистая тропа;
Ночь тихая.Пустыня слушает Бога
И звезда со звездой говорит.

И уже эта возвышенная интонация намекает на глубокий смысл этого пейзажа. Дорога здесь — это и жизненный путь героя, путь, который предопределен свыше, и на котором каждый из нас одинок. У каждого своя судьба, и только сам человек может исполнить то, что ему суждено. И уже в первом четверостишии возникает еще едва заметный тревожный, тревожный мотив неопределенности, неуверенности: герой видит свой «путь» «сквозь туман», его жизненный путь труден («кремнистый путь»).

Затем этот мотив в стихотворении разрастается, начинает звучать яснее и определеннее: в природе царит тишина и покой, а в душе лирического героя хаос, смутная, неясная тоска. Ему «больно» и «трудно», но в чувствах и мыслях все та же неуверенность, «туман», герой не может понять причин своего состояния:

В небесах торжественно и чудно!
Земля спит в сиянии синевы…
Почему мне так больно и так трудно?
Чего ждать? Я ни о чем не жалею?

Свои чувства он связывает с сожалением о прошлом («Жалею ли я о чем-нибудь?») и тревожным предчувствием будущего («Жду чего?»).Жизнь лирического героя как бы фокусирует эту живую связь времен в форме его чувств. Разум героя разрывает эту временную связь:

Я ничего не жду от жизни
И совсем не жалею прошлого;
Я ищу свободы и покоя!
Хочется забыться и уснуть!

Лирический герой хочет уйти от реальности в мир «свободы и мира». Он хотел бы «забыть и уснуть». Здесь очень важен мотив забвения, проходящий через все творчество Лермонтова.

Любовь безумной истомы,
могильник,
В стране покоя и забвения
Я не забыл…

Печорин реагирует на свои старые, давно минувшие чувства с той же силой, что и на свежие, настоящие чувства .

Поэтому здесь так важен мотив забвения, душевного отдыха, умиротворения. Однако в стихотворении «Выхожу на дорогу один» этот мотив не сливается с мотивом смерти. Сон здесь не вызывает у нас ассоциаций со смертью, это не «холодный сон могилы».Наоборот, жизнь в нем кажется сильнее, мощнее и радостнее, чем в реальном бытии героя:

Но не тем холодным гробовым сном…
Хотел бы я так спать вечно
Чтобы жизнь силы дремлет в груди,
Чтоб, дыша, грудь тихо вздымалась;
Чтоб всю ночь, весь день лелея мой слух,
Сладкий голос пел мне о любви,
Надо мною чтоб, вечно зеленея ,
Темный дуб наклонился и зашелестел.

Этот образ вечнозеленого могучего дуба здесь особенно значим. Дуб – символ силы жизни, ее вечности и нерушимости. Все в этом сне говорит о жизни, а не о смерти: и «сладкий голос», поющий о любви, и тихое дыхание героя, и его чуткий слух. Здесь герой полон сил, энергии, вдохновения, в его душе уже нет трагического разлада чувств. В начале стихотворения он стремится «уйти от жизни», в финале — «жизнь его догоняет» и он ей доверяет.

Композиционно поэма делится на две части. Первая часть – пейзаж, вторая часть – описание чувств лирического героя. Эти части противоположны. Однако финал стихотворения соответствует его началу — там вновь появляется стройная, умиротворяющая картина природы и смягчается резкость контраста. Концовка, таким образом, замыкает здесь круг.

Стихотворение написано пятистопным хореем, с чередованием мужских и женских рифм, четверостиший.Рифма — крест. Все это придает плавность и музыкальность стиху. Красота и благодать, царящие в природе, подчеркнуты в первой части эпитетами и метафорами («ночь тиха», «земля спит в голубом сиянии»), «высокой» лексикой («пустыня слушает Бога»). В то же время другой эпитет уже здесь задает мотив душевной дисгармонии героя — «кремнистый путь» напоминает о трудностях жизненного пути. Во второй части чувства героя подчеркнуты эпитетом («холодный сон могилы»), риторическими вопросами («Почему мне так больно и так трудно? Жду чего? Жалею ли я о чем-нибудь?») , Инверсия («Ничего не жду от жизни»), анафора («Я ищу свободы и покоя! Хотелось бы забыться и уснуть!», «Чтоб жизненные силы дремали в груди, Чтоб , дыша, грудь моя тихо вздымается»), восклицательные предложения («Я ищу свободы и покоя!»).Мелодичности стихотворения способствуют аллитерации («Ничего от жизни не жду, И прошлого совсем не жалко») и ассонансы («Но не тем холодным гробовым сном»). Мелодичность и ритмичность стихотворения определяются также его цезурой (наличием пауз), которые делят стихотворную строку на две половины («Ночь тиха // Пустыня слушает Бога»). Стихотворение было положено на музыку и стало известным романсом.

Итак, лирический герой находит желанное забвение в мире природы. И эта черта характерна для многих произведений поэта.

Поздняя лирика Лермонтова наполнена глубочайшим чувством одиночества. Почти в каждой строчке звучит стремление лирического героя найти наконец родственную душу, познать. Стихотворение «Выхожу один на дорогу» — одно из последних. Ее автор написал уже в 1841 году, накануне своей смерти.

Анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу» следует проводить в контексте всего творчества Лермонтова, ибо, по сути, его лирика представляет собой развернутый поэтический дневник.

План

Для анализа любого поэтического текста необходимо следовать плану. Во-первых, следует определить тему и идею произведения. Во-вторых, нужно обратить внимание на историю создания текста, посвящение кому-либо. Также необходимо определить жанр и другие формальные признаки, такие как метр, рифма, ритм. Предпоследний этап – поиск и характеристика стиля и языка произведения. А в заключительной части анализа следует выразить свое отношение к тексту, описать, какие чувства и эмоции он вызывает. стихотворения «Выхожу один я на дорогу» нужно делать в форме сочинения или сочинения, а не просто перечислять характерные черты текста по пунктам.

Тема и идея произведения

Стихотворение относится к разряду Его тема — человеческая жизнь, ее смысл. В центре образа душевные переживания лирического героя. Он задает себе вопросы о своей жизни, о том, что было плохо и хорошо, что еще его ждет. Идея поэмы в том, что одинокий человек, которым является лирический герой, обретает покой только тогда, когда он соединяется с природой.Его заветная мечта – обрести покой, в котором была бы сокрыта жизнь во всех ее красках и проявлениях.

Жанровые особенности и другие особенности текста

Анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу» подтверждает его принадлежность к поэме. Медитативный характер несколько сближает ее с элегией. Линии произведения звучат плавно и мелодично. Стихотворный размер, избранный Лермонтовым, — пятистопный хорей. Длинные строки придают тексту особое звучание. В каждой строфе автор использует чередование мужского и женского начала.

Смысловой анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу» (кратко). Средства художественной выразительности

Поэма М.Ю. Лермонтов дает обширные поля для анализа, потому что насыщен смыслами и символами, язык произведения очень своеобразен, насыщен и богат средствами поэтической выразительности.

Первая строфа

В первой строфе текста сразу начинает отчетливо звучать мотив одиночества. Числительное «один» встречается во многих стихотворениях поэта, и оно призвано показать, что на Земле, кроме него самого, нет никого другого, нет родственной души.Последние две строки этой строфы звучат очень красиво, показывая, что в отличие от души лирического героя в мире царит красота и гармония. Если в ранней лирике поэта даже в природе не было гармонии, то теперь мир предстает перед ним (и перед читателем) как единое целое. Луна освещает ему путь, земля спит в сиянии небес, а звезды общаются друг с другом. Для усиления эффекта сказанного автор использует яркое олицетворение: «Пустыня слушает Бога/ И звезда со звездой говорит.Значим образ пустыни, возникающий в начале произведения. Мир огромен, и он открыт герою.

Вторая строфа

Во второй строфе лирический герой проводит параллель между своими чувствами и происходящее в мире. Снова олицетворение природы: «Земля спит». Гармония природы, ее равновесие противопоставлены тому, что в душе поэта. Нет, нет бури, как было в ранняя лирика. Сейчас там так же спокойно, как и в окружающем его мире природы, но «мучительно и трудно.Риторические вопросы, обращенные к самому себе, усиливают психологическую составляющую стихотворения. Анализ стихотворения «Выхожу в дорогу один» Лермонтова подтверждает, что позднейшая лирика гораздо трагичнее юношеской. Ведь герой не бросают вызов обществу и миру, он просто начинает осознавать, что больше ничего от жизни не ждет Именно образ дороги побуждает лирического героя задуматься о своем прошлом и будущем

Третья строфа

Здесь поэт полностью погружен в свое «я». Очень важно следить за композицией произведения, сменой настроения, движением мысли поэта. Поэтому лучше провести построчный анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу». Лермонтов в третьей строфе своего произведения снова обращается к самому себе, можно провести много параллелей с более ранними стихами поэта. Ничего не ожидая, не жалея о прошлом, он наконец хочет покоя. Но в раннем своем творчестве лирический герой желал «бури», пытаясь найти в ней покой.Что изменилось сейчас? Почти ничего, но об этом мы узнаем только в четвертой строфе. А пока свобода поэта представлена ​​лишь как забвение и сон.

Четвертая строфа

Здесь автор дает представление о том, что для него существует идеальное существование. Лермонтов умело акцентирует внимание на своих требованиях ко «сну», используя анафору в последних строках. Анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу» (а именно четвертой строфы) доказывает, что в поэте произошли лишь незначительные изменения.

Пятая строфа

Финал произведения завершает картину идеального существования поэта. Его окружает мирная природа, и он слышит приятный голос, поющий ему о любви. Это то, чего не хватало Лермонтову на протяжении всей его жизни. Покой, в котором было бы и движение, и сама жизнь в ее главном проявлении — любви. Этими словами можно завершить анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу». Лермонтов сумел в нескольких строфах уместить итоги всего своего поэтического творчества и выразить свои представления об идеальной жизни.Природа, любовь, поэзия — все это было для автора необходимыми составляющими жизни (вот что роднит его с Пушкиным).

Анализ стихотворения «Выхожу один на дорогу» М.Ю. Лермонтова не будет полным, если не сказать, что произведение содержит и потрясающие картины природы, и глубокие философские размышления, и стилистически выверенный поэтический язык.

Михаил Лермонтов. Выхожу на дорожку, один…

Михаил Лермонтов. Я выхожу на тропу, один…
  • Один , автор А. С. Клайн
    Один я выхожу на дорогу. / Каменистая тропа блестит в тумане: / спокойная ночь слушает Бога, / и звезда говорит со звездой. Все чудесно…
  • Я выхожу на дорогу… , by Эндрю Александр Оуи
    Я выхожу на дорогу; / Путь каменистый блестит в тумане; / Ночь еще. Отходы посещают Саваоф./ И звезда со звездой разговаривает…
  • Выхожу на тропу, одна… , by Евгений Бонвер
    Выхожу на тропу, один, / Ночь и дикость относятся к Богу, / Сквозь туман дорога блестит камнем, / Звезды говорят на…
  • Выхожу один на кремневую дорогу… , по Д. Смирнов-Садовский
    Выхожу один на кремневую дорогу / В глубоком тумане, мерцающем вдали./ Тихая ночь… Пустыня слышит Бога / И звезда говорит с…
  • Я один на только что пройденном пути… , by Евгений Соколовский
    1 Я один на только что пройденном пути; / Сверкая, она тянется сквозь туман; / Тихая ночь. Все внемлет Создателю, / И начинаются две звезды…
на немецком

Михаил Лермонтов (немецкий)

  • Einsam tret ich auf den Weg, den leeren… , Райнер Мария Рильке
    Einsam tret ich auf den Weg, den leeren, / Der durch Nebel leise schimmernd bricht; / Seh die Leere еще с Gott verkehren / Und wie jeder Ste…
  • Ganz allein, so geh’ich auf den Straßen… , Вера Янке
    Ganz allein, so geh’ich auf den Straßen; / Durch den Nebel glänzt der Kies von fern; / Все равно умри Нахт. Die Leere kann Gott fassen. / Унд Эйн С…
  • Ich alleine mach mich auf die Reise… , Эрик Бернер
    1 Ich alleine mach mich auf die Reise; / Durch den Nebel glänzt der raue Weg; / Nächtlich все еще lauscht Gott die Wüste, leise / Фюрен Стерн из…
  • Wandr’ich in der Stillen Nacht alleine. .. , Friedrich Bodenstedt
    Wandr’ich in der Stillen Nacht alleine, / Durch den Nebel blitzt der Steinweg fern — / Redet Stern zum Stern im hellen Scheine, / И умереть Wildn…
на финском

Михаил Лермонтов (suomi)

  • Kuljen yksin autiolla tiellä… , tuntematon tekijä
    Kuljen yksin autiolla tiellä / Менен иксин тиелле; / sumun läpi kivinen tie kiiltää; / йо он хильяйнен. Erämaa Muuntelee jumalaa. / Я тахти т…

Неизбранная дорога | ENCYCLOPEDIA.com

Robert Frost 1916

Автор Биография

Поэма Текст

Тема

Темы

Стиль

Исторический контекст

Критические обзоры

Критика

Источники

Для дальнейшего изучения

Неизбранная дорога», впервые опубликованная в Mountain Interval в 1916 году, является одним из самых известных стихотворений Фроста, и его заключительные три строки, возможно, являются его самыми известными. Как и во многих стихотворениях Фроста, действие «Неизбранной дороги» происходит в сельской местности, что побуждает говорящего к самоанализу. В основе стихотворения лежит метафора, в которой путешествие по жизни сравнивается с путешествием по дороге. Говорящий в стихотворении должен выбрать один путь вместо другого. Хотя пути выглядят одинаково привлекательными, говорящий знает, что его выбор в данный момент может оказать существенное влияние на его будущее. Он принимает решение, надеясь, что сможет снова посетить это место, но понимая, что такая возможность маловероятна.Он представляет себя в будущем, рассказывающим историю своей жизни и утверждающим, что его решение пойти по «менее проторенной дороге», по которой пошли немногие другие, «все изменило».

Родившемуся в Сан-Франциско Фросту было одиннадцать лет, когда умер его отец, и его семья переехала в Лоуренс, штат Массачусетс, где жили его бабушка и дедушка по отцовской линии. В 1892 году Фрост окончил среднюю школу Лоуренса и разделил прощальные почести с Элинор Уайт, на которой он женился три года спустя. После выпуска Фрост ненадолго учился в Дартмутском колледже, преподавал в гимназиях, работал на фабрике и работал репортером в газете. Он опубликовал сборник стихов за свой счет и опубликовал стихотворение «Птицы поступают так» в журнал Independent, a New York. В 1897 году Фрост поступил в Гарвардский университет в качестве особого студента, но ушел, не выполнив требований для получения степени, из-за приступа туберкулеза и рождения второго ребенка. Через три года умер старший ребенок Фростов, что привело к семейным разладам и к которому, как полагают некоторые критики, позже обратился Фрост в стихотворении «Домашнее погребение.

В 1912 году, не сумев заинтересовать американских издателей своими стихами, Фрост перевез свою семью на ферму в Бакингемшире, Англия, где он много писал, пытаясь усовершенствовать свой отчетливый поэтический голос. За это время он познакомился с такими литературными деятелями, как Эзра Паунд, американский поэт-экспатриант и поборник новаторских литературных подходов, и Эдвард Томас, молодой английский поэт, связанный с грузинским поэтическим движением, тогда популярным в Великобритании. Вскоре Фрост опубликовал свою первую книгу стихов, A Boy’s Will (1913), получившую восторженные отзывы.После успеха книги Фрост переехал в Глостершир, Англия, и руководил публикацией второго сборника, North of Boston (1914). Этот том содержит несколько его наиболее часто собираемых в антологию произведений, в том числе «Починку стены», «Смерть наемника» и «После сбора яблок». Вскоре после публикации в Великобритании книги « к северу от Бостона » семья Фростов вернулась в Соединенные Штаты и поселилась во Франконии, штат Нью-Гэмпшир. Американские издания первых двух томов Фроста получили признание критиков после публикации в Соединенных Штатах, и в 1917 году Фрост начал работать в нескольких американских университетах в качестве профессора литературы и поэта-резидента.Фрост продолжал много писать на протяжении многих лет и получил множество литературных премий, а также почести от правительства США и американских университетов. Он читал свои работы на инаугурации президента Джона Ф. Кеннеди в 1961 году и представлял Соединенные Штаты в нескольких официальных миссиях. Хотя он получил широкое признание публики, его критическая репутация пошла на убыль во второй половине его карьеры. Его последние три сборника получили менее восторженные отзывы, но содержат несколько произведений, признанных одними из его величайших достижений.Он умер в Бостоне в 1963 году.

 Две дороги расходились в желтом лесу, 
И жаль, что я не мог идти обеими
И быть одним путником, долго я стоял
 И смотрел вниз на одну, насколько я мог 9016 в подлеске; 

Тогда взял другой, столь же справедливый,
И имея, возможно, лучшее требование,
Потому что он был травянистым и нуждался в износе;
Хотя насчет того, что прохожие там
Носили их в самом деле примерно так же,

И оба в то утро поровну лежали
В листьях ни шагу не ступала чернота.
О, я оставил первый на другой день!
Но зная, как путь ведет к пути,
Я сомневался, что когда-нибудь вернусь.

Я буду говорить это со вздохом
Где-то века и века отсюда:
Две дороги расходились в лесу, и я —
Я выбрал ту, по которой меньше ходил,
И в этом вся разница.

Строка 1

В этой строке Фрост вводит элементы своей основной метафоры, расходящихся дорог.

Строки 2-3

Здесь говорящий выражает сожаление по поводу своей человеческой ограниченности, что он должен сделать выбор.Но выбор не из легких, так как «долго стоял» перед тем, как принять решение.

Медиаадаптация

  • Аудиозапись под названием «Роберт Фрост читает стихи Роберта Фроста» была выпущена в 1957 году компанией Decca.
  • Видео под названием Роберт Фрост, часть серии Poetry America, доступно через AIMS Media.
  • Роберт Фрост, видеокассета из третьего тома серии «Голоса и видения» доступна в Mystic Fire Video.
  • Интервью 1958 года с Робертом Фростом доступно на Zenger Video.

Строки 4-5

Он исследует тропу как может, но его зрение ограничено, потому что тропа изгибается и перекрыта. Эти строки указывают на то, что, хотя говорящий хотел бы получить больше информации, он не может этого сделать из-за природы своего окружения.

Строки 6-8

В этих строках говорящий, кажется, указывает, что второй путь более привлекателен, потому что в последнее время им никто не пользовался. Однако он, кажется, чувствует себя двойственно, поскольку он также описывает путь как «такой же справедливый», как и первый, а не более справедливый.

Строки 9-12

Хотя поэт прерывает строфу после 10-й строки, центральная мысль продолжается в третьей строфе, создавая структурную связь между этими частями стихотворения. Здесь спикер утверждает, что пути «действительно примерно одинаковы». Ни один из путей не был пройден в последнее время. Хотя он и ищет четкую логическую причину, чтобы выбрать один путь вместо другого, эта причина недоступна.

Строки 13-15

Говорящий принимает решение, пытаясь убедить себя, что в конце концов он удовлетворит свое желание пойти обоими путями, но одновременно признавая, что такая надежда нереалистична. Обратите внимание на восклицательный знак после строки 13; такой знак препинания передает волнение, но это волнение быстро подрывается его признанием в следующих строках.

Строки 16-20

В этой строфе явно меняется тон. Это единственная строфа, которая также начинается с нового предложения, что указывает на более сильный разрыв с предыдущими идеями. Говорящий представляет себя в будущем, обсуждая свою жизнь. Однако то, что он предлагает здесь, кажется, противоречит тому, что он сказал ранее.В конце поэмы, в будущем, он будет утверждать, что пути были отличны друг от друга и что он мужественно не выбрал условный маршрут. Возможно, он действительно поверит в это в будущем; возможно, он только хочет, чтобы он мог выбрать «тот, мимо которого не ходят».

Индивидуализм

На первый взгляд, «Неизбранная дорога», кажется, побуждает читателя следовать «менее пройденной» дорогой в жизни, не очень тонкая метафора жизни одиночки и выбора независимости для ради самого себя, когда все остальные соображения равны. Есть некоторые доказательства, которые делают эту интерпретацию разумной. Центральная ситуация заключается в том, что человек должен бескомпромиссно выбирать тот или иной путь — абсолютистская ситуация, напоминающая то, как часто формулируются моральные дилеммы. Поскольку на самом деле между дорогами не делается различий, за исключением того, что по одной из них пройдено больше, чем по другой, это было бы единственным основанием для выбора. Тон этого стихотворения является еще одним индикатором того, что важное решение принимается с осторожной, преднамеренной концентрацией.Поскольку так много зависит от выбора, и выбирается менее проторенная дорога, читателю разумно предположить, что сообщение должно быть именно таким.

Говорящий, однако, не уверен, что индивидуальность — это правильный путь. Говорят, что менее проезжая дорога только «возможно» имеет больше преимуществ. Много говорится о том, насколько незначительны различия между путями (особенно в строках 9-19), и говорящий ожидает, что, оглядываясь назад на этот выбор с выгодой для себя, он вздохнет. Если это свидетельство индивидуальности, то оно довольно ненадежное. Этот оратор не прославляет индивидуализм, а принимает его.

Выбор и последствия

Дорога, разветвляющаяся в двух разных направлениях, всегда представляет собой выбор, как в жизни, так и в поэзии. Говорящий в этом стихотворении не доволен тем, что ему приходится делать этот выбор, и говорит, что хотел бы пройти обеими дорогами. Это, конечно, невозможно, если говорящий будет «одним путешественником»: здесь возникает философский вопрос об идентичности.Стихотворение подразумевает, но не утверждает прямо, что наиболее важным фактором, который следует учитывать при выборе, является то, что выбранный образ действий должен соответствовать решениям, принятым в прошлом. Этот говорящий огорчен тем, что сталкивается с двумя путями, ведущими в разных направлениях, потому что неправильный выбор приведет к отсутствию честности. Если бы не было такой вещи, как свобода воли, проблема не заключалась бы в том, какой выбор сделать: решение принималось бы само собой. В видении другого писателя именно это и произошло бы.Другой писатель, столкнувшись с теми же двумя дорогами, без раздумий знал бы, по какой из них идти. Говорящий «Неизбранный путь» осознает последствия неправильного выбора и не видит достаточной разницы между двумя дорогами, чтобы выделить одну из них как очевидный выбор. Но такова природа жизни, что выбора нельзя избежать.

Единственный способ решить такую ​​дилемму, как следует из поэмы, — это изучить все детали до тех пор, пока что-то не сделает одно направление более важным, чем другое.Разница может быть небольшой, почти незаметной, но она будет. В этом случае говорящий в стихотворении внимательно рассматривает обе стороны и открыт для всего, что может изменить ситуацию. С середины первой строфы до конца третьей исследуются физические характеристики. По большей части дороги оказываются одинаковыми: «такой же честный» в строке 6; «действительно примерно так же» в строке 10; «оба… поровну лежали» в строке 11. С той лишь разницей, что одна заросла травой от неиспользования, и на этом основании рассказчик следует за ней. Нет никаких указаний на то, что это небольшое различие является признаком того, что говорящий искал или что он считает, что выбор был сделан правильно. Наоборот, говорящий думает, что его выбор может выглядеть как неправильное решение «от века и до века». Поэтому было бы неправильно говорить, что выбор именно этой дороги был самым важным, но тот факт, что выбор вообще был сделан, «имеет все значение».

Темы для дальнейшего изучения

  • Дайте подробное описание того, что говорящий увидит на менее пройденной дороге, имея в виду, что каждый предмет, который вы упомянете, будет считаться символом чего-то в жизни.
  • Многие читатели никогда не догадываются, что Фрост написал это стихотворение как пародию на нерешительного друга. Выберите одну черту характера одного из ваших друзей и напишите о ней стихотворение. Не упоминайте черту характера прямо в своем стихотворении, а покажите, как кто-то ее изображает.
  • Почему говорящий говорит: «Я скажу это со вздохом»? Это вздох облегчения? разочарования? Объяснять.

«Неизбранная дорога» состоит из четырех строф по пять строк в каждой. Его схема рифмовки — абааб, что означает, что первая строка в каждой строфе рифмуется с третьей и четвертой строками, а вторая строка рифмуется с пятой строкой.

Большинство строк написано расплывчатым или прерывистым ямбическим размером. Ямбическая стопа состоит из двух слогов: безударного и ударного. Однако, поскольку большинство строк содержат девять слогов, стихотворение не может быть строго ямбическим. Часто лишний слог будет безударным и будет стоять рядом с цезурой или паузой внутри строки. Счетчик можно изобразить следующим образом (с цезурой, отмеченной //):

Затем взял / другой, // как просто / как справедливый,

Война: символика две дороги в этом стихотворении могут быть применены к любому количеству жизненных обстоятельств, и поэтому мы не можем определить какое-либо конкретное значение, которое имел в виду Фрост. Однако интересно отметить, что в 1916 году

Сравнить и сопоставить

  • 1916: Конгресс создал Службу национальных парков, чтобы сохранить миллионы акров лесных угодий для будущих поколений.

    Сегодня: Многие старые города США теряют жителей, поскольку корпорации и их сотрудники переезжают в отдаленные районы. В то время как эта децентрализация дает самым ранним переселенным жителям возможность испытать лесные угодья, которых не хватает в городской среде, постоянное расширение, называемое «разрастанием городов», уничтожает лесные массивы беспрецедентными темпами.

  • 1916: Альберт Эйнштейн опубликовал свою общую теорию относительности. Вскоре наука приняла его как более точный способ измерения эффектов гравитации, чем законы Ньютона, хотя, как следует из названия, измерение зависело от относительных обстоятельств, а не от абсолютного знания.

    1928: Используя принципы теории Эйнштейна, атом урана был расщеплен, что открыло путь для ядерной энергетики и ядерного оружия.

    1945: Две ядерные боеголовки были сброшены на японские города, чтобы положить конец мировой войне II.

    1963: В споре о том, будет ли Советскому Союзу разрешено размещать ракеты на Кубе, две сверхдержавы мира как никогда приблизились к развязыванию ядерной войны.

    Сегодня: Хорошо зная о последствиях выбора, ни одна страна еще не использовала ядерную силу в войне с того года, когда была впервые изобретена атомная бомба.

  • 1916: «Я считаю, что дело о нейтралитете окончено», — сказал президент Вудро Вильсон в октябре.«Характер современной войны не оставляет без внимания ни одно государство». В следующем году Америка вступила в Первую мировую войну.

    1941: Хотя многие европейские страны уже были вовлечены во Вторую мировую войну, Америка не участвовала в ней до тех пор, пока американское имущество в Перл-Харборе не подверглось прямому нападению.

    1991: Более 60 стран со всего мира собрались вместе, чтобы противостоять вторжению Ирака в Кувейт, ключевого поставщика нефти в мире.

    Сегодня: Различные региональные конфликты по всему миру объединяют многонациональные миротворческие силы, чтобы помочь стабилизировать ситуацию.

  • 1916: Произведена первая радионовостная передача.

    Сегодня: На радио, телевидении и в Интернете есть каналы, посвященные узким интересам.

  • 1916: Первая сеть супермаркетов Piggly Wiggly была открыта в Мемфисе, штат Теннесси.

    Сегодня: Франчайзинг сделал идентичные версии сетевых магазинов и ресторанов, знакомых в каждом маленьком городке по всей стране и в большинстве стран.

когда он был написан, происходили очень важные изменения, как в жизни автора, так и в общественном устройстве всего западного мира.Есть много способов, которыми выбор, представленный в этом стихотворении, имел бы значение для Фроста, а также для его аудитории.

Промышленная революция в конце 1800-х годов привела к прогрессу в области путешествий и связи, что привело к развитию международной торговли. Любой стране, особенно растущим экономическим державам, таким как Соединенные Штаты и Япония, стало трудно оставаться в стороне. Американская общественность хотела оставаться в стороне от конфликта, который мы стали называть Первой мировой войной: еще в 1916 году президент Вудро Вильсон был переизбран на второй срок с лозунгом кампании «Он уберег нас от войны.Только через год после публикации этого стихотворения стремление защитить торговые интересы вынудило Америку вступить в бой.

В начале своей карьеры поэта, с 1912 по 1915 год, Фрост и его семья жили в Англии. Когда они вернулись домой, Англия уже была вовлечена в войну. Центральный вопрос «Неизбранной дороги» отражает позицию, занятую двумя странами, в которых жил Фрост: Великобритания присоединилась к другим странам в борьбе, в то время как Америка изо всех сил пыталась оставаться в изоляции.У каждой стороны были веские аргументы в пользу своей позиции. Британия, как часть Европы, веками участвовала в различных войнах на континенте, а также в войнах в Африке, Индии, Австралии и Северной Америке, защищая британские колонии. На протяжении многих лет различные договоры и союзы помогали положить конец старым войнам, но в результате их Британии приходилось участвовать в новых войнах, даже в тех, которые не угрожали английской земле напрямую. На европейском континенте, где так много маленьких стран теснились друг к другу, такое сотрудничество считалось само собой разумеющимся.В начале этого века Великобритания была союзником Тройственной Антанты, соглашения о совместной обороне с Францией и Россией. Когда в 1914 году после убийства австрийского эрцгерцога Франца Фердинанда разразилась война, одна страна за другой присоединялась к боевым действиям. Великобритания продержалась всего несколько месяцев после убийства, но в конце концов тоже присоединилась.

Урбанизация: Отношения между личностью и обществом находятся в центре «Неизбранной дороги». Стихотворение поднимает вопросы о том, следует ли делать что-то, чтобы быть частью большинства, или идти по «травянистому» нехоженому пути.В 1916 году этот вопрос был особенно открыт для обсуждения из-за растущего безличного контроля над индустриализацией. Индустриализация была доминирующей социальной силой во второй половине девятнадцатого века. Например, Гражданская война, которая велась с 1861 по 1865 год, обычно вспоминается как борьба за гражданские права, но большинство историков считают, что причина, по которой две стороны имели столь разные взгляды на рабство, была результатом различной экономической базы каждой области. Юг, Конфедерация, был в основном сельскохозяйственным, с огромными плантациями, за которыми ухаживал рабский труд, в то время как в Союзе было производство и несколько небольших ферм, за которыми можно было ухаживать наемным работникам.Победа Союза стала огромным шагом в глобальном движении к индустриализации. По мере того, как заводы росли, семьи приезжали в города, чтобы получить там работу, и по той же причине приезжали иммигранты из других стран. Новые горожане уже не были самостоятельны, как в деревне, а теперь были винтиками в колесах огромной машины. Жилые кварталы, построенные городами для размещения этих новых рабочих, теснились друг над другом — особенно неприятная ситуация для людей, прибывших с открытых земель. К 1916 году художники и философы ставили под сомнение обезличивающие эффекты городской жизни и были обеспокоены тем, что она изменила природу человеческого мышления. Фрост прожил большую часть своей жизни на фермах и в маленьких городках и избегал городской жизни. Хотя это стихотворение не является социальным по содержанию, оно поднимает вопросы о независимости и индивидуальности.

В 1916 году рост коммунизма в России породил растущее чувство надежды на то, что рабочий сможет вернуть контроль над своей собственной жизнью. Заявленная цель коммунизма заключалась в том, чтобы позволить всем рабочим получать равную выгоду от производства, заставляя правительство собирать прибыль и перераспределять ее.1917 год стал звездным часом для тех, кто верил в коммунизм: русское царское правительство было свергнуто, и новое правительство сделало коммунизм практикой, а не просто теорией. Интеллектуалы всего мира, знакомые с экономическими принципами Карла Маркса, экономиста, заложившего основы коммунизма, верили, что в конце концов восторжествует лучший образ жизни. Те, кто беспокоился о том, как распространение коммунизма повлияет на людей, предсказывали два очень разных результата.С одной стороны, равное распределение богатства может означать, что ни с одним человеком не будут обращаться плохо, а с тем, у кого больше денег, будут обращаться хорошо. С другой стороны, такого рода равенство препятствовало личным достижениям. Личные достижения и уверенность в себе считаются чертами характера янки: янки — это жители района Новой Англии, где Фрост жил с десяти лет.

Хотя критики склонны соглашаться в отношении тематики «Неизбранной дороги», они менее последовательны в оценке ее успеха.Джон Т. Огилви в статье, опубликованной в South Atlantic Quarterly, , предполагает, что дорога является метафорой писательской жизни и что выбор, который делает здесь говорящий, «ведет глубже в лес», который «хотя они [леса ] сохраняйте благотворное уединение, налагайте строгую изоляцию, изоляцию, вынесенную не без потерь». Рой Харви Пирс в своей книге «Непрерывность американской поэзии», соглашается с тем, что это стихотворение иллюстрирует склонность Фроста писать о «моментах чистого, непосредственного осознания», которые «по определению являются частными. Говорящий способен достичь прозрения, но только через уединение и отделение от других.

Исидор Трашен, однако, в статье в The Yale Review, довольно резко критикует стихотворение (и его поклонников), обвиняя Фроста в безудержной сентиментальности. В этом стихотворении она предполагает, что «Фрост признает, что у жизни есть пределы…, однако он потворствует сентиментальному представлению о том, что мы могли бы действительно отличаться от тех, кем мы стали. Он трактует это романтическое клише» на уровне клише; отсюда привлекательность стихотворения для многих.Трашен утверждает здесь, что рядового читателя привлекает это стихотворение, потому что его идеи уже настолько знакомы и потому, что многие люди предпочитают романтические идеи реалистическим. Ивор Винтерс, написавший в «Функция критики: проблемы и упражнения», , называет говорящего «духовным бродягой». Хотя Уинтерс признает, что у стихотворения есть некоторые положительные качества, он критикует стихотворение, потому что считает, что Фрост не соответствует его задаче: «Если бы Фрост был более умным человеком, он мог бы увидеть, что бедственное положение духовного бродяги не было неизбежным, он мог бы судить об этом в свете более всеобъемлющей мудрости. Если бы он сделал это, он мог бы написать большую поэму. Но его поэма хороша настолько, насколько это возможно; беда в том, что он не идет достаточно далеко, он неполный и возлагает на читателя бремя критического мышления, которое должен нести поэт».

Дэвид Келли

Дэвид Келли — писатель-фрилансер и преподаватель Октонского муниципального колледжа и Колледжа Лейк-Каунти, а также консультант факультета и соучредитель периодического издания творческого письма Октонского муниципального колледжа.В настоящее время он пишет роман. В следующем эссе Келли утверждает, что репутация Фроста как человека, способного точно передать обычного человека, и его общее умение манипулировать языком способствовали неправильному толкованию иронического тона «Неизбранной дороги».

Ирония часто используется в литературе, чтобы косвенно подчеркнуть мысль, представляя кажущееся значение, противоположное действительному значению произведения. Писатели считают этот метод наиболее продуктивным, поскольку он побуждает читателя задуматься. Сказать «Хороший день» в солнечный день, например, просто констатировать очевидное, в то время как те же самые слова, сказанные в пасмурный день, могут заставить еще раз взглянуть в окно.Это различие между реальной ситуацией и тем, как она представлена ​​словами, раскрывает больше правды, чем простое, прямое изложение: в некотором смысле читателю предлагается заглянуть за кулисы писательского искусства, изучить уловку, которую большинство писателей пытается реализовать. скрыть или отрицать. Роберт Фрост так умело обращался со словами, так мастерски создавал убедительную реальность и так искусно изображал ситуации, которые обычно оставались незамеченными, что у него не получалось иронически излагать свою точку зрения, когда он пытался в «Неизбранной дороге»; читатели склонны считать, что все, что написал Фрост, исходит из того же искреннего вдохновения, которое руководило большей частью его работ.В «Неизбранной дороге» Фрост попробовал облачить слабую, тщеславную мысль в одеяние благородства, и вместо задуманной шутки получил источник вдохновения.

Биографические отчеты ясно показывают, что Фрост не хотел, чтобы послание этого стихотворения принималось за чистую монету. Его биограф Лоуренс Томпсон объяснил в Роберт Фрост: Годы триумфа 1915-1938, , что поэт написал «Неизбранный путь» как сатиру на своего друга Эдварда Томаса.Фроста забавляла нерешительность Томаса, то, как он колебался, не в силах принять решение. Неспособность говорящего поэмы спокойно определиться с курсом действия и следовать ему, не оглядываясь назад «со вздохом», была для Фроста явным показателем того, что это стихотворение свидетельствует об идеях, принадлежащих больше Фоме, чем автору. Однако сатира не была такой ясной, когда он отправил копию стихотворения Томасу. В конце концов Фросту пришлось объяснить своему другу, что он был героем стихотворения.Простой вывод и неуместно запутанный мыслительный процесс, ведущий к нему, который, как полагал Фрост, сделает очевидным юмор его статьи, обработаны с такой нежной тонкостью и изяществом, что конечный продукт звучит скорее правдой, чем шуткой.

Сила стихотворения должна исходить из правды, которую оно говорит, вне зависимости от обстоятельств, из которых выросло. При рассмотрении «Неизбранной дороги» мы должны задаться вопросом, можно ли ожидать, что читатели, которые не знают о личности Томаса или намерениях Фроста, распознают иронию независимо от произведения.Противоречий предостаточно. Обе дороги описываются как «равноправные», но уже в следующей строке говорится, что у одной из них «лучшее требование»; говорящий говорит, что «оставил первую еще на один день», но тут же говорит, что, вероятно, никогда не вернется к ней. Но противоречия этого мира, и особенно человеческого восприятия, являются делом серьезной поэзии и не обязательно указывают на то, что поэт, который указывает на них, неискренен в своих убеждениях. Чтобы намекнуть обычному читателю на его намерения, чтобы мы все поняли его шутку, предпосылка Фроста должна быть настолько слабой или неубедительной, чтобы любой знал, что не следует воспринимать ее всерьез.

С момента своей первой публикации в 1916 году «Неизбранная дорога» завоевала любовь поколений читателей как свидетельство независимого мышления и мужества человека, который покидает безопасность толпы и устремляется в неизвестность. В какой-то степени это действительно благородный поступок. Это присуще американской традиции, первооткрывателям, прокладывавшим неизведанные пути, и предпринимателям, инвестировавшим в недоказуемое будущее. Но представление поэмы не придает такой героический статус менее проторенной дороге.Для тех читателей, которые уже склонны к романтической привязанности к суровому одиночке, фраза «вся разница» в последней строке звучит как громкий звук трубы — объявление о том, что было предпринято действие, имеющее непреходящее значение. Однако само стихотворение говорит лишь о том, что говорящий неохотно принял решение. В отсутствие какой-либо подсказки о результате «все различия» просто указывают на то, что говорящий считает, что его выбор повернуть направо или повернуть налево был монументальным. Даже читатель, незнакомый с нерешительностью Эдварда Томаса, может почувствовать говорящего, который слишком нервничает, пытаясь сделать шаг вперед, и слишком рад (но все же неуверенно) после того, как начал действовать.

В попытке изобразить эту комическую личность, чьи эмоции неуместно колеблются, а затем внезапно торжествуют, слабость Фроста, по-видимому, заключалась в том, что он был слишком хорошим поэтом. Использование языка в этом стихотворении слишком искусно, слишком пылает теплой меланхолией, чтобы сигнализировать кому-либо, кроме самого впечатлительного читателя, о том, что говорящий должен быть чрезмерно робким. Такая фраза, как «жаль, что я не могу путешествовать одновременно / и быть одним путешественником», действительно представляет собой по-детски очевидную загадку, как это часто бывает в поэзии, но она сформулирована так однозначно и ясно, что читатель склонен относиться к ней с большим уважением, чем к пародия заслуживает.Кроме того, центральная тема Фроста о человеке, выбирающем свой собственный курс в отсутствие физических или рациональных подсказок, слишком близка к основе религиозной веры (сама по себе является предметом серьезной поэзии), чтобы большинство читателей заподозрили Фроста в двуличии. Наконец, есть репутация Фроста как поэта. Его человечность была отмечена не только публикой и критиками, но и самыми строгими судьями: другими поэтами. Карл ван Дорен писал, что Фрост «действительно чувствовал пафос заброшенных ферм, трагедию сокращающихся поселков, ужасы одиночества, давящие на безмолвные жизни»; Рэндалл Джаррелл сказал, что «ни один другой поэт так хорошо не писал о поступках обычных людей»; Эми Лоуэлл, рецензируя книгу Фроста, вышедшую непосредственно перед публикацией «Неизбранная дорога», отметила, что «г.Работа Фроста ни в коей мере не объективна».

Что читать дальше?

  • Философ Жан-Поль Сартр основывал свою экзистенциальную философию на идее, что у нас есть свобода выбора каждого действия, которое мы совершаем, и что, несмотря на то, что мы говорим о свободе как о хорошем, выбор — это ужасная ответственность. Многие философские книги Сартра очень насыщенны и сложны, но его драма « Грязные руки » (1947) дает читателям хорошее представление о его мыслях об ответственности.
  • Роберт Фрост: Пейзажи себя (1975) дает читателю углубленное исследование использования образов природы у Фроста и в поэзии в целом. Автор, Фрэнк Лентриччиа, слишком далеко заходит в некоторых теориях, но знать о них не помешает.
  • Современная американская поэзия: 1865–1950 Алана Сучарда, Фреда Морамарко и Уильяма Салливана, является частью серии «Критическая история поэзии» издательства Twayne Publisher. Этот том, опубликованный в 1989 году, освещает жизнь Фроста, помещает его в контекст его сверстников и обсуждает место его работы в американской истории.
  • Восприимчивость новоанглийского янки Фроста часто сравнивают с таковой Генри Дэвида Торо, чья книга Уолден также посвящена философским решениям в лесу. Трансцендентальные идеи Торо обычно связывают с Ральфом Уолдо Эмерсоном, американским поэтом, родом из того же района страны.
  • Для изучения влияния Фроста на мир поэзии хорошее начало дает книга Джорджа Монтиеро « Роберт Фрост и возрождение Новой Англии, », опубликованная в 1988 году.

Почему любой читатель подозревает этого автора в том, что он стоит особняком от своего оратора, выносит суждения? Если читатели не видят, что это изображение должно было быть нелестным (хотя и добродушным), по крайней мере отчасти причиной должны быть другие случаи, в которых мы были терпеливы с персонажами Фроста и

«… Фрост». Его стихотворение запутаннее и сложнее, чем можно было бы предположить в его популярном понимании: оно также и лучше. более тонкий, более проницательный, более аналитический, более глубоко связанный с человеческой мотивацией.”

в итоге видно, что их кажущаяся простота на самом деле вовсе не так проста. То, что Фрост ожидает, что читатели «поймут», что дилемма этого нерешительного персонажа на самом деле так проста, как кажется, показывает легкую наивность со стороны автора.

Часто говорят, что стихи живут своей собственной жизнью, независимо от намерений их авторов, но обычно, когда автор теряет контроль над своей работой, результат оказывается более упрощенным и более простым, чем предполагалось. Писатели, которые отказываются от контроля, которые пишут «как» кто-то другой, а не обращаются напрямую к своей аудитории, часто в конечном итоге воспринимаются менее серьезно, чем они надеялись.То, что «Неизбранная дорога» меняет эту ситуацию, свидетельствует о глубине человечности Роберта Фроста: он был неспособен достичь поверхностности и дистанцированности от своего предмета, которые нужны юмору. Такие темы, как нерешительность или романтизация независимости, безусловно, созрели для пародии, но они также подходят для серьезного изучения, и стихотворение Фроста исследует их с большей мудростью, чем большинство серьезных писателей. Для поэта не будет дискредитацией сказать, что у него было прикосновение Мидаса, что он не мог не создавать красоту, когда домашняя обстановка могла бы быть более подходящей, но поскольку его намерения теряются для большинства читателей, существует узкий путь, по которому мы можем воспринимайте «Неизбранный путь» как провал.

Источник: Дэвид Келли, в эссе для Поэзия для студентов, Гейл, 1997.

Роберт У. Френч

чтобы не ошибиться в его простоте.

Есть ли какое-либо стихотворение в американской литературе, которое чаще и более последовательно неправильно истолковывается, чем «Неизбранная дорога» Роберта Фроста?

Снова и снова последние три строчки используются не только для описания жизни Фроста, но и, в более общем смысле, для характеристики любого, кто порвал с условностями и встал на путь одиноких, независимых действий.Для учащихся эти заключительные строки особенно привлекательны, так как кажутся кратким и ясным изложением «послания» стихотворения; и, таким образом, стихотворение, кажется, укрепляет отношение, которое многие студенты привносят в поэзию, что поэзия — не что иное, как окольный язык, извращенно скрывающий простое утверждение.

Внимательное прочтение стихотворения, однако, покажет, что это вовсе не громкое подтверждение независимости, за которое его часто принимают, а, скорее, стихотворение о поражении и неудаче. Более того, внимательное прочтение покажет, что стандартная интерпретация может быть получена только из упорного отказа видеть, что на самом деле говорят слова. Большинство учеников, как и их старшие, проигнорируют стихотворение в пользу собственных предубеждений; и поэтому это стихотворение особенно подходит для обучения в классе, так как оно ясно демонстрирует ошибочное восприятие, возникающее, когда мы пренебрегаем тем, что можно было бы назвать первым законом чтения стихов: смотрите на слова.

Когда мы смотрим на слова, мы должны отметить, что стихотворение противоречит самому себе любопытным и существенным образом (полезная дискуссия в классе может начаться с того, что мы попросим учащихся объяснить это противоречие).Говорящий говорит нам в знаменитых последних строках, что он пошел «по менее проторенной дороге», подразумевая, таким образом, что он вел независимый, полный приключений образ жизни, возможно, с некоторым риском или ценой для себя. Однако ранее в поэме говорящий говорит нам, что дороги были примерно одинаковыми, без существенной разницы между ними. Одна была «столь же прекрасна», как и другая, а что касается путешествия, то «путешествующие там/Надевали их на самом деле примерно одинаково/И оба в то утро одинаково лежали/В листьях ни одна ступень не наступала черной.Были ли дороги разными, как в последней строфе, или почти одинаковыми, как во второй и третьей строфах? Почему говорящий не может решиться?

Ну, может, и имеет. Он на самом деле говорит, что пошел по менее проторенной дороге? Обычно предполагается, что да, но слова стихотворения говорят совсем о другом. Говорящий , а не говорит, что он пошел по менее проторенной дороге; он говорит, что он скажет, в отдаленном будущем («Где-то века и века отсюда»), что он пошел по менее проторенной дороге.Первые две строки последней строфы делают это различие ясным, но обычно их игнорируют, как будто их не существует. Спикер ни в коем случае не оглядывается на свою жизнь и не с гордостью комментирует свою суровую независимость. Во-первых, он не является ни независимым, ни решительным; как говорит нам первая строфа, он долго решается, и даже когда он это сделал, ему нравится думать, что выбор не окончательный, что он может еще вернуться и выбрать снова («О , я оставил первый еще на один день!»). Кроме того, говорящий вряд ли может оглядываться назад на жизнь, приближающуюся к концу, поскольку его ссылка на «отныне века и века» указывает на то, что ему еще предстоит прожить много жизни. Сказать это, однако, поднимает несколько вопросов: поскольку будущее говорящего все еще широко открыто перед ним, как он может знать, что он будет говорить ближе к концу? Что делает его столь готовым выносить преждевременные суждения обо всем течении своей жизни? О какой «разнице» он говорит? И почему он будет говорить, что дороги были неодинаковы, когда он ясно показал, что они были практически одинаковыми?

Назад к тексту.Говорящий отмечает, что когда он скажет, что пошел по менее проторенной дороге, он скажет это «со вздохом». Если бы он утверждал свой индивидуализм, то уж точно не «со вздохом». Ибо каковы последствия вздоха? Какое настроение он предполагает? Не счастье, конечно, не уверенность, не гордость, а что-то вроде сожаления, или меланхолии, или задумчивой печали. Этому настроению способствует любопытная фраза: «Где-то века и века отсюда». Зачем кому-то говорить о своем будущем только этими словами? Эта фраза предполагает, среди прочего, что говорящий видит свое будущее чрезвычайно долгим.Мы привыкли думать, что жизнь слишком коротка, никоим образом не простираясь за пределы нас на «веки»; так что, если можно мыслить свое будущее в терминах «веков и веков», нужно действительно устать от жизни. В любом случае вряд ли можно сказать, что говорящий смотрит в будущее с энтузиазмом или с нетерпением; будущее кажется, скорее, чем-то вроде бремени.

Что же нам делать с этим человеком? Мы знаем, что он по необходимости сделал выбор, одну «дорогу» вместо другой, и что этот выбор будет иметь значительное влияние на ход его жизни (последняя строфа ясно дает понять, что он говорит не только о дорогах). .Кроме того, мы знаем, что он собирается солгать: он собирается сказать (он так нам сказал), что пошел по менее проторенной дороге, тогда как на самом деле обе дороги были примерно одинаковыми, одинаково привлекательными и одинаково изношенными. Почему он будет лгать? И откуда он знает, так скоро, что «Где-то века и века отсюда» он будет лгать?

Только обращение к деталям стихотворения может ответить на эти вопросы; но именно эти детали часто упускают из виду. Однако, когда они все перед нами, они образуют непротиворечивый паттерн.В конце концов становится очевидным, что говорящий готовит свои оправдания; он ожидает неудачи, и, потерпев неудачу, он будет винить в своей неудаче независимый ход своей жизни. Утверждая, что он пошел по менее проторенной дороге, он будет подразумевать, что он решил избегать мирских путей и, следовательно, не может ожидать успеха на мирских условиях. Конечно, он будет лгать, ибо мы знаем, что он пошел по менее проторенной дороге; но ложь обеспечит респектабельное оправдание неудачи, которую он считает несомненной и неизбежной, — более того, если лжи поверят, неудача может даже выглядеть как героизм, что, без сомнения, является намерением говорящего.Он предвкушает жизнь неудач и поражений со вздохом в конце; неудивительно, что будущее кажется таким длинным.

Как следует из этого краткого прочтения, стихотворение Фроста более запутанно и сложнее, чем можно было бы предположить в его популярном понимании; оно также лучше: более тонкое, более проницательное, более аналитическое, более глубоко связанное с человеческой мотивацией. Как тема для обсуждения в классе, «Неизбранная дорога» имеет много достоинств, не последним из которых является ее кажущаяся простота: она кажется такой легкой.Стихотворение, однако, обманчиво, потому что прост только язык, а не техника. Тем не менее, его доступность побуждает к исследованиям; и по мере исследования стихотворение раскрывается, кусочек за кусочком, пока кусочки не образуют связное целое. Таким образом, это не трудная поэма, а требующая поэма: чтобы вообще ее прочитать, мы должны сесть и уделить самое пристальное внимание деталям, если не хотим потерять поэму. Это стихотворение может научить нас, наконец, самому важному из уроков — необходимости серьезно относиться к языку.

Источник: Роберт В. Френч, «Чтение Фроста: «Дорога не пройдена», в The English Record, том XXVI, № 2, весна 1975 г., стр. 91–93.

Огилви, Джон Т., «От леса к звездам: образец образов в поэзии Роберта Фроста», в South Atlantic Quarterly, Vol. LVIII, № 1, Зима, 1959, стр. 64-76.

Пирс, Рой Харви, «Старая поэзия и новая», в The Continuity of American Poetry, Princeton University Press, 1961, стр.253-92.

Томпсон, Лоуренс, Роберт Фрост: Триумфальные годы 1915-1938, Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1970. Йельский обзор, Vol. ЛВ, № 1, осень, 1965, стр. 57-70.

Ван Доран, Карл, «Почва пуритан», Критические очерки Роберта Фроста, под редакцией Филипа К. Гербера, Бостон: Г.К. Холл и Ко., 1982, стр. 68-75.

Уинтерс, Ивор, «Роберт Фрост, или духовный бродяга как поэт», в Функция критики: проблемы и упражнения, Алан Суоллоу, 1957, стр.157-87.

Кокс, Сидней, Свингер ветвей: портрет Роберта Фроста, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета, 1957.

В раннем анализе стихотворения Кокс хвалит Фроста за его поддержку индивидуальности.

Крамер, Джеффри С., Роберт Фрост среди его стихов, Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Co., 1996.

Этот автор сочетает автобиографическое исследование с литературной интерпретацией, чтобы дать краткое объяснение каждой из работ Фроста.

Флейснер, Роберт Ф., «Неизбранная дорога: романтически другой Руэль», в Роберт Фрост: Исследования поэзии, под редакцией Кэтрин Гиббс Харрис, Бостон: Г.К. Hall & Co., 1979. стр. 117-31.

В этой книге исследуется большинство основных стихотворений Фроста, предлагая в целом ясные и проницательные объяснения. Этот фильм приветствует техническое оснащение повествования Фроста от первого лица и исследует темы общества и выбора.

Неизбранный Путь Станца 4 Резюме

Строки 16-17

Я буду говорить это со вздохом
Куда-то века и века отсюда:

  • . Мы не знаем точно, когда, но мы знаем, что это века и века «отсюда» или отныне. Так что мы, вероятно, говорим о годах, а не о месяцах.
  • Мы знаем, что эта история важна, потому что говорящий будет рассказывать ее много лет спустя.
  • Он будет рассказывать это со вздохом, что интересно, потому что вздохи могут быть счастливыми, грустными или просто задумчивыми — а мы не знаем, что это за вздох.
  • Итак, мы знаем, что этот выбор, вероятно, будет важен для будущего говорящего, но мы не знаем, обрадуется он этому или нет.

Строка 18

Две дороги расходились в лесу, и я—

  • Эта строка является повторением первой строки стихотворения, с вычитанием слова «желтый» и добавлением слов «и я.»
  • Это повторение помогает подвести стихотворение к заключению. Это напоминает нам о том, что важно в стихотворении – о концепции выбора между двумя разными путями.
  • Затем мы получаем нерешительность «и я» и тире. Это дает нам понять, что то, что говорящий собирается сказать дальше, важно.

Строка 19

Я выбрал менее проторенную дорогу,

  • В этой строке говорящий подводит итог своей истории и сообщает нам, что он выбрал менее проторенную дорогу. Учитывая нерешительность в предыдущей строке, это заявление могло быть триумфальным — или печальным.
  • Кроме того, помните, что не совсем ясно, что дорога, по которой шел наш спикер, была менее проходимой. Сначала он сказал, что она выглядит менее изношенной, но затем, что две дороги на самом деле были примерно одинаковыми.
  • Прежде чем вы начнете злиться на нашего оратора за то, что он привирает, помните, что он рассказывает свою историю в далеком будущем, давным-давно, когда это произошло на самом деле. Он предсказывает, что его память подскажет ему, что он выбрал менее проторенную дорогу, или что он солжет в будущем, независимо от того, какова была ситуация на самом деле.

Строка 20

И в этом вся разница.

  • На первый взгляд кажется, что эта линия триумфальна – рассказчик пошел по пути, по которому не шел никто другой, и именно это изменило его жизнь, принесло ему успех.
  • Но он не говорит, что это сделало его успешным — оптимистичный читатель хочет, чтобы строка читалась положительно, но ее можно прочитать и так, и так. «Разница» может означать успех или полный провал.
  • Помните, говорящий говорит нам о том, что он собирается сказать в будущем. С того места, где он сейчас находится, просто глядя на путь, насколько он может видеть, он не может сказать, будет ли будущее, к которому он его ведет, хорошим или плохим. Он просто знает, что его выбор важен, что он изменит всю его жизнь.
  • Говорящий в этом стихотворении мог бы сказать, что его выбор все изменил, пока он в окружении внуков, у огня в уютном домике. Или он мог говорить это ветру, гуляя в одиночестве по улицам. На данный момент он не знает – и мы тоже.

Роберт Фрост «Неизбранная дорога: значение и анализ»

Роберт Фрост, пожалуй, один из самых известных американских поэтов всех времен, поэтому неудивительно, что его творчество преподается в средних школах и колледжах по всей стране. Поскольку он так известен, шансов, что вы столкнулись с «Неизбранной дорогой» до .

Мы здесь, чтобы помочь вам глубже понять «Неизбранный путь». Чтобы помочь вам узнать, о чем поэма Фроста «Неизбранная дорога», в этой статье мы рассмотрим следующее: 

  • Краткое знакомство с поэтом Робертом Фростом
  • Информация о предыстории стихотворения
  • «Неизбранная дорога» означает
  • Анализ «Неизбранной дороги», включая две главные темы стихотворения
  • Поэтические приемы в «Неизбранной дороге», которые вам нужно знать

Есть о чем поговорить, так что вперед!

 


Роберт Фрост широко известен как один из самых влиятельных американских поэтов 20 века.(Снеха Раушан/Викимедиа)

 

Роберт Фрост Биография

Роберт Фрост родился в 1874 году в Сан-Франциско, Калифорния. Его отец был редактором газеты (эту профессию Фрост позже практиковал, среди прочего), а мать была учителем и шотландской иммигранткой. Когда ему было около десяти лет, его семья переехала в Массачусетс, чтобы быть рядом с его дедушкой, владевшим лесопилкой. Фрост был назван как отличником , так и «классным поэтом» своего выпускного класса средней школы ….и два года спустя опубликовал свое первое стихотворение «Моя бабочка: элегия» в журнале New York Independent .

В этот момент Фрост понял, что хочет стать поэтом. Но, к сожалению, следующий отрезок жизни Фроста будет отмечен потрясениями . Он учился и в Дартмуте, и в Гарварде, но бросил оба до окончания учебы. Его поэзия не набирала популярности и в Соединенных Штатах. Чтобы еще больше усложнить ситуацию, Фрост и его жена Элинор пережили личную трагедию, когда двое из их шести детей умерли в младенчестве.

В 1900 году, чувствуя разочарование из-за перспектив работы и отсутствия поддержки в своей поэтической карьере, Фрост перевез свою семью на ферму, оставленную ему его дедом, в Дерри, штат Нью-Гэмпшир. Фрост прожил там девять лет, и многие из его самых известных ранних стихов были написаны перед утренними заботами, когда он ухаживал за фермой . Но поэзия Фроста по-прежнему оставалась незамеченной американскими издателями. Следовательно, Фрост решил продать ферму в 1911 году и перевез свою семью в Лондон.Именно там он опубликовал свою первую антологию стихов, Воля мальчика, в 1913 году .

Вторая антология Фроста, North of Boston, , была опубликована в 1914 году и имела огромный успех в Англии. Наконец, после многих лет борьбы, Фрост практически за одну ночь стал известным поэтом. Чтобы избежать Первой мировой войны, Фрост вернулся в США в 1915 году и начал преподавать в Амхерст-колледже и Мичиганском университете, продолжая при этом писать стихи. Он получил множество наград и признаний, в том числе Пулитцеровскую премию за поэзию, а стал публичным лицом американской поэзии 20-го века .В конце жизни, в возрасте 86 лет, Роберт Фрост также стал первым поэтом-инаугуратором на инаугурации Джона Ф. Кеннеди в 1960 году. 

На протяжении всей своей карьеры Фрост никогда не отходил далеко от старомодной пасторальной поэзии, несмотря на то, что новые американские поэты двигались в более экспериментальном направлении. Поэзия Фроста продолжала сосредотачиваться на сельской жизни Новой Англии вплоть до его смерти в 1963 году. 

 

Роберт Фрост, Поэма «Неизбранная дорога»

«Неизбранная дорога» — это повествовательная поэма , то есть стихотворение, рассказывающее историю.Он был написан в 1915 году как шутка для друга Фроста, Эдварда Томаса. Фрост и Томас любили вместе ходить в походы, и Томас часто не мог решить, по какой тропе им идти. (Да, верно: одно из самых известных американских стихотворений изначально было написано как глупая частная шутка двух друзей!)

Фрост сначала прочитал его студентам колледжа, которые, к его удивлению, сочли это очень серьезным стихотворением. «Неизбранная дорога» была впервые опубликована в августовском выпуске The Atlantic Monthly за 1915 год, а в следующем году была переиздана в качестве вступительного стихотворения в его поэтическом сборнике Mountain Interval .

Полный текст поэмы ниже.

 

«Неизбранная дорога» Роберта Фроста

Две дороги расходились в желтом лесу,
И жаль, что я не мог идти обеими
И быть одним путником, долго я стоял
И смотрел вниз одну, насколько мог
Туда, где она изгибалась в подлеске;

Тогда взял другой, столь же справедливый,
И, возможно, более достойный,
Потому что он был травянистым и нуждался в износе;
Хотя насчет того, что проходящий там
Носил их действительно примерно так же,

И оба в то утро поровну лежали
В листве ни шаг не наступал черный.
О, я оставил первый еще на один день!
Но зная, как путь ведет к пути,
Я сомневался, что когда-нибудь вернусь.

Я буду говорить это со вздохом
Куда-то века и века отсюда:
Две дороги разошлись в лесу, и я —
Я выбрал менее проторенную,
И в этом вся разница.

 

Самое известное стихотворение Фроста началось с письма, отправленного его лучшему другу накануне Первой мировой войны.

 

Предыстория стихотворения «Неизбранная дорога»

«Неизбранная дорога» стала хорошо известна благодаря предполагаемому поощрению идти по «[дороге], по которой не ходят». Другими словами, многие люди интерпретируют это стихотворение как призыв проложить новые пути и оторваться от статус-кво. Отчасти поэтому многие люди ошибочно помнят название стихотворения как «Неизведанная дорога».

Эта интерпретация «Неизбранной дороги» спорна (подробнее об этом позже), но ее было достаточно, чтобы вдохновить друга Фроста Эдварда Томаса на очень серьезное решение воевать в Первой мировой войне.

Фрост и Томас были большими друзьями, пока Фрост жил в Англии, они оба были начитаны и очень интересовались природой. Они часто вместе совершали длительные прогулки , наблюдая за природой в сельской местности Англии. Однако время Фроста в Англии закончилось в 1915 году, когда Первая мировая война была на грани начала. Он вернулся в Соединенные Штаты, чтобы избежать войны, и полностью ожидал, что Томас последует за ним.

Томас нет. Стихотворение Фроста пришло по почте, когда Томас решал, покинуть Европу или принять участие в военных действиях.Хотя «Дорога не пройдена» не была только вещью, которая заставила Томаса поступить на службу и сражаться в Первой мировой войне, это было фактором в его решении. Томас, сожалея о своих недостатках по сравнению со своим хорошим другом Фростом и чувствуя, что стихотворение высмеивает его нерешительность, решил проявить инициативу и бороться за свою страну. К сожалению, Томас погиб в битве при Аррасе 9 апреля 1917 года.

Томас был вдохновлен пойти по «неизбранной дороге» из-за стихотворения Фроста. То же самое верно и для многих людей, которые читали стихотворение с момента его первой публикации в 1915 году. Идея выбора «неизведанной дороги», по-видимому, пропагандирует индивидуальность и настойчивость , которые считаются центральными в американской культуре. Стихотворение было переиздано тысячи и тысячи раз и вдохновило все, начиная от книг по самопомощи и заканчивая рекламой автомобилей.

 

 

Роберт Фрост Анализ «Неизбранной дороги»: значение и темы

Чтобы помочь вам понять значение поэзии Роберта Фроста, мы разберем общий смысл и основные темы стихотворения в нашем анализе «Неизбранная дорога» ниже.

Но прежде чем мы это сделаем, вернитесь и перечитайте стихотворение. Как только вы это сделаете, возвращайтесь сюда… и мы можем начать!

 

Роберт Фрост «Неизбранная дорога» Значение

«Неизбранная дорога» — это стихотворение, в котором доказывает важность нашего выбора, большого и малого, поскольку он определяет наше путешествие по жизни . Для Фроста самые важные решения, которые мы принимаем, — это не те решения, о которых мы тратим уйму времени на обдумывание, например, с кем у нас отношения, куда мы пойдем в колледж или какой должна быть наша будущая карьера.Вместо этого стихотворение Фроста утверждает, что маленькие выборы, которые мы делаем каждый день 90 865 и 90 866, оказывают большое влияние на нашу жизнь. Каждое принятое нами решение ставит нас на путь, важность которого мы можем понять гораздо позже.

Эта тема отражена на протяжении всей поэмы. Например, стихотворение начинается с того, что говорящий помещает нас в сцену, особенно в точку, где две дороги расходятся друг от друга посреди «желтого леса».

Говорящий сожалеет, что не может двигаться в обоих направлениях и по-прежнему «быть одним путешественником», то есть не может жить двумя разными жизнями и оставаться одним человеком .Другими словами, говорящий не может «есть свой пирог и есть его тоже». У говорящего есть , чтобы выбрать одно направление спуска, потому что, как и в жизни, принятие решения часто означает, что другие двери впоследствии закрываются для вас.

Например, если вы решили поступить в колледж в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, это означает, что вы также выбираете , а не , чтобы поступить в колледж в другом месте. Вы никогда не узнаете, каково было бы поступить в Мичиганский университет или стать первокурсником сразу после окончания средней школы, потому что вы сделали другой выбор. Но это верно и для небольших повседневных решений. Выбор того, с кем вы проводите время, насколько усердно вы учитесь и чем увлекаетесь, — это примеры более мелких решений, которые также формируют ваше будущее.

Говорящий поэмы понимает, что . Они долго стоят на перекрестке этих двух путей, обдумывая свой выбор. Во-первых, они смотрят в одну тропинку так далеко, как он или она могут, туда, где она уходит в подлесок. Затем говорящий решает пойти по другому пути, который, по их словам, такой же «справедливый», что означает такой же привлекательный, как и первый.Рассказчик утверждает, что вторая тропа «хотела износиться», что означает, что она была немного более заросшей, чем первая тропа.

Но что еще более важно, независимо от того, какой путь выберет говорящий, он знает, что готов следовать ему, куда бы он ни привел. Мы видим, что в этой строфе: 

И оба в то утро поровну лежали
В листве ни шаг не наступал черный.
О, я оставил первый еще на один день!
Но зная, как путь ведет к пути,
Я сомневался, что когда-нибудь вернусь.

В то время как говорящий говорит, что они «сохранили первый» путь «на другой день», чтобы почувствовать себя лучше в своем решении, следующие две строки показывают, что говорящий понимает, что он, вероятно, не сможет вернуться назад и выбрать первый путь. , куда бы ни вела вторая. Как и в жизни, каждый путь ведет к другому пути, а затем к другому. Другими словами, решения, которые мы принимаем в данный момент, складываются и влияют на то, где мы окажемся в жизни — и мы на самом деле не можем «переделать».

Выбрав свой путь, говорящий говорит, что они с нетерпением ждут дня в далеком будущем, когда, «со вздохом», они расскажут людям о том, что выбирают дорогу, «по которой не ходят», / И это имеет все значение.”

Означает ли это, что выбор того, по которому ездили меньше, «имеет все значение» в хорошем смысле?

Говорить так «со вздохом» не всегда хорошо. В стихотворении совсем не ясно, был ли выбор менее проторенной дороги хорошим или плохим выбором . Таким образом, хотя в стихотворении ясно, что все наши решения формируют путь, по которому мы идем в жизни, оно более двусмысленно в отношении того, является ли выбор «менее пройденных» путей хорошим или нет. Это решать читателям!

 

Роберт Фрост «Неизбранная дорога» Тема 1: Сила взгляда в прошлое 

Это подводит нас к нашей первой теме: как ретроспективный взгляд придает силу нашему выбору.

Говорящий начинает с точки бифуркации (что является причудливым способом сказать «разделиться на две ветви»). Как читатели, мы должны воспринимать стихотворение как буквальную историю о ком-то в лесу, пытающемся решить, куда идти, а также как метафору о том, что наши жизненные решения подобны расходящимся тропинкам в лесу.

Как мы упоминали ранее, в поэме ясно сказано, что вы не можете пойти двумя путями и по-прежнему «быть одним путешественником», и вы не можете быть уверены, что когда-либо получите шанс проверить свои другие варианты. Это потому, что каждый выбор, который вы делаете, ведет к новым выборам, которые уводят вас все дальше и дальше от исходной точки.

Тем не менее, стихотворение также предполагает, что, хотя выбор, который мы делаем, важен, то, как мы интерпретируем этот выбор, делает нас теми, кто мы есть. Мы видим это в последних строках стихотворения, которое гласило: 

Я взял тот, который был менее пройден,
И в этом вся разница.

По сути говоря, говорящий говорит, что позже в жизни он оглянется назад во времени и увидит этот момент как очень важный. Но мы можем узнать, какой выбор имеет наибольшее значение, только благодаря ретроспекции. Как говорится в старой поговорке: задним числом 20/20!

Вот что означает мороз: когда мы делаем выбор в жизни, он может казаться несущественным или не таким уж важным. Но как только время пройдет, и мы продвинемся по нашему пути немного дальше, , мы сможем оглянуться назад в прошлое и увидеть, какой выбор повлиял на нас больше всего. И часто этот выбор не является тем, что мы считаем наиболее важным в данный момент. Ясность и мудрость ретроспективного взгляда позволяют нам осознать, что такие действия, как выбор «менее пройденного пути», оказали огромное влияние на нашу жизнь.

 

«Дорога не пройдена» также о нашей перспективе… и о том, как ретроспективный взгляд помогает нам пересмотреть наше прошлое решение.

 

Роберт Фрост «Неизбранная дорога» Тема 2: Перспектива и память

Другая важная тема в «Неизбранной дороге» — это наша индивидуальная точка зрения.

Говорящий в поэме проводит большую часть своего времени, пытаясь решить, какой путь выбрать. Они подробно описывают каждую тропу: первая извивается в подлесок, а вторая была более заманчивой, потому что была «травянистой» и чуть менее изношенной.

Но правда в том, что у этих путей больше общего, чем различий. Во-первых, они оба в лесу. Но спикер также говорит, что первый «такой же справедливый», как и другой, что означает, что он такой же красивый или привлекательный.Они также упоминают, что «И оба в то утро одинаково лежали / В листьях ни один шаг не был протоптан черным», что является поэтическим способом сказать, что ни один из путей не был пройден некоторое время. И даже та, которую поэт называет менее пройденной, на самом деле была «изношена… примерно так же», как и первая тропа!

Таким образом, именно перспектива говорящего эти пути кажутся расходящимися, а не они на самом деле очень разные друг от друга!

Поскольку наши взгляды формируют то, как мы понимаем мир, они также влияют на нашу память. Наша память помогает нам понять, кто мы есть, и формирует личность, которой мы становимся. Но когда мы рассказываем себе собственную историю, мы перезаписываем наши воспоминания. Это похоже на удаление предложения и его повторный ввод… только для того, чтобы оно каждый раз немного менялось!

Какое ваше самое раннее воспоминание? Какое ваше любимое воспоминание? А теперь подумайте вот о чем: вы помните их или вы помните 90 865, помните их 90 866? Есть ли разница? Да, потому что наука показывает, что каждый раз, когда мы вспоминаем воспоминание, мы изменяем его .Очень возможно, что ваше любимое раннее воспоминание — это вовсе не ваше воспоминание — скорее всего, это воспоминание о том, что вам рассказали что-то, что с вами произошло. Возможно, у вас есть фотография момента, который вызывает у вас воспоминания. Фотография может и не измениться, но изменятся вы и ваша память о том, что произошло в тот момент.

Итак, если наш опыт и наш выбор делают нас теми, кто мы есть, но мы постоянно неправильно запоминаем и изменяем наши воспоминания, какое значение имеют реальные события?

«Дорога не пройдена» говорит, что да. Наш выбор имеет большое значение, но то, как мы его помним, помогает формировать нас как личности. Таким образом, «Неизбранный путь» не обязательно является одой мужественному выбору менее популярного пути, когда другие этого не сделали. Это больше похоже на оду смирению с верой в то, что наш выбор сделал нас такими, какие мы есть, хотя, если бы мы его не сделали, не пошли по этому пути, мы были бы кем-то другим, сделавшим такой же правильный выбор.

 

Поэтические приемы — это инструменты, которые мы можем использовать, чтобы раскрыть смысл стихотворения.Вот два, которые важны для понимания «Неизбранной дороги».

 

Два лучших поэтических приёма в «Неизбранной дороге»

Поэтические приемы — это литературные приемы, которые поэты используют для улучшения и создания структуры, тона, ритма и смысла стихотворения. В «Неизбранной дороге» Роберта Фроста Фрост использует ямбический метр и голос , чтобы усилить смысл стихотворения .

 

Поэтический прием 1: ямбический метр

Прежде всего: ниже приведен лишь краткий обзор ямбического метра. Если вы хотите подробно обсудить метр, загляните в наш блог об этом.

Так что же такое метр? В английском языке примерно одинаковое количество ударных и безударных слогов. Построение этих ударных слогов в последовательное является одним из наиболее распространенных способов придания стихотворению структуры… и такое расположение называется «метр».

Размер стихотворения состоит из единиц. Каждая «единица» ударных и безударных слогов, повторяющаяся в стихотворении, называется стопой. Стопа может быть ямбом (один безударный слог, за которым следует один ударный слог), хореем (один ударный слог, за которым следует безударный слог), дактилем (один ударный слог, за которым следуют два безударных слога) или анапештом (два безударных слога, за которыми следуют два безударных слога). на ударный слог).

Ямб — это стопа, которая наиболее естественно воспринимается нами как носителями английского языка, и максимальное количество ямбов, которые мы можем произнести легко, без необходимости вдыхать воздух, составляет около пяти. Таким образом, наиболее распространенной структурой англоязычной поэзии является пятистопный ямб , что означает, что наиболее распространенной стопой является ямб, а в строке пять ямбов. Исторически сложилось так, что подавляющее большинство стихов, написанных на английском языке, было написано пятистопным ямбом, и на протяжении веков это был формат по умолчанию для английской поэзии.

Но пентаметр не является единственным ямбическим размером : два фута составляют диметр, три фута составляют триметр, четыре фута составляют тетраметр, шесть футов составляют гекзаметр и так далее.

Поэты-модернисты начали отходить от этих традиционных повторяющихся узоров метра сразу после Первой мировой войны, используя изобретенные узоры, называемые «свободным стихом». Хотя модернистский свободный стих не заменил метрический стих в одночасье или полностью, он постепенно разрушил его центральную важность способами, которые ощущаются до сих пор.«Неизбранная дорога» Роберта Фроста относится к самому концу эпохи ямбического метра как необходимости. Фрост упорно и лихо придерживался традиционных метрических форм , сравнивая свободный стих с игрой в теннис «с опущенной сеткой».

Именно размер ямба придает стихотворению «старомодный» ритм и ощущение комфорта. Это также то, что заставляет стихотворение звучать так естественно, когда вы читаете его вслух. Вы можете даже не сразу понять, что стихотворение написано ямбическим размером, но это становится ясно, когда вы начинаете разбивать строки.Возьмем, например, этот:

Две дороги расходились в желтом лесу,

Глядя на ударные и безударные слоги получаем:

ДВЕ ДОРОГИ/ди-ВЕРГЕД/В ЙЕЛ/ЛЕС

На слоги с заглавной буквы ставится ударение, а на строчные нет. Каждая пара из них — ямб!

В этой строке , как и в любой другой строке стихотворения, четыре ударных слога. Это значит, что это стихотворение четырехстопным ямбом. Самая распространенная стопа — ямб (хотя обратите внимание, что третья стопа — анапест), а их четыре.

Так почему это важно? Во-первых, четырехстопный ямб — это метрический узор, излюбленный романтиками 19-го века, которые очень часто писали стихи, в которых участвовали одинокие люди, испытывающие великие прозрения, находясь на природе в одиночестве. Имитируя этот стиль, Фрост опирается на давнюю поэтическую традицию, помогая читателям отточить некоторые из основных тем его стихотворения, в частности, что решение говорящего в лесу будет иметь долгосрочные последствия как для их характера, так и для их жизни. .

Ямбическая форма также легко слетает с языка, потому что это самый распространенный метр в английском языке. Эти также перекликаются с важностью природы в «Неизбранной дороге»: как с точки зрения естественных образов в стихотворении, так и с точки зрения его обсуждения природы перспективы и памяти. Таким образом, форма стихотворения помогает укрепить его темы!

 

 

Поэтическое устройство 2: Голос

Вторым поэтическим приемом, который использует Фрост, является голос. Голос стихотворения является продуктом всех стилистических и словарных решений, которые в сумме создают персонажа . В этом случае у стихотворения один персонаж: говорящий. Имя говорящего не называется, и именно с его точки зрения мы воспринимаем стихотворение. Легко представить говорящего как самого Фроста, но постарайтесь сопротивляться этому искушению. Голос стихотворения — искусственная конструкция, характер, созданный для придания стихотворению определенного эффекта.

Так как же Фрост создает этот голос? Во-первых, обратите внимание, что стихотворение написано от первого лица .Это означает, что мы получаем точку зрения говорящего в его собственных словах, о чем свидетельствует использование им местоимений первого лица, таких как «я». Кроме того, к аудитории не обращаются напрямую (как в «Still I Rise» Майи Энджелоу). Вместо этого мы как будто вторгаемся в мысли говорящего, пока он размышляет о возможных последствиях выбора одного пути вместо другого.

Написание стихотворения от первого лица означает, что мы получаем историю прямо из первых уст. В некотором смысле это хорошо: это помогает нам понять уникальную точку зрения говорящего и его собственный уникальный голос.Но с другой стороны, это делает объективные детали момента 90 865 менее 90 866 ясными. Это потому, что t рассказ говорящего о моменте в лесу окрашен его собственной памятью. Это означает, что мы должны полагаться на интерпретацию событий говорящим… и решить, как это повлияет на нашу интерпретацию стихотворения! Повествование от первого лица также придает стихотворению большую часть его рефлексивного характера.

 

 

Что дальше?

Анализ поэзии может быть сложным, поэтому полезно прочитать несколько экспертных анализов. В нашем блоге есть куча материалов, которые вы можете прочитать, например, о Дилане Томасе «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» или эта статья, объясняющая 10 разных сонетов!

Анализировать поэзию намного проще, когда у вас есть для этого правильные инструменты! Не пропустите наши подробные руководства по поэтическим приемам , таким как ассонанс, пятистопный ямб и аллюзия.

Если вы больше пишете стихи, чем анализируете их, мы вам поможем! Вот пять отличных советов по написанию стихов (а также несколько стипендий для начинающих поэтов).

 

Неизбранная дорога и другие стихи Роберта Фроста


Березы

Когда я вижу, как березы наклоняются влево и вправо
Через ряды более прямых темных деревьев,
Мне нравится думать, что какой-то мальчик раскачивал их.
Но покачиваясь, они не сгибаются, чтобы остаться.
Ледяные бури делают это. Часто вы наверняка их видели
Обледенелое солнечное зимнее утро
После дождя. Они щелкают сами по себе
Когда ветер поднимается и становится разноцветным
Когда волнение трескает их эмаль.
Скоро тепло солнца заставляет их сбрасывать хрустальные раковины
Разбивая и лавиной на снежной корке —
Такие кучи битого стекла смести
Можно подумать, внутренний купол небес рухнул.
Их тащат грузом к засохшему папоротнику
И они, кажется, не ломаются; хотя однажды они склоняются
Так низко и долго они никогда не выпрямляются:
Вы можете видеть их стволы, выгибающиеся в лесу
Много лет спустя, волочащие свои листья по земле
Как девушки на четвереньках, которые отбрасывают свои волосы
Перед ними голову сушить на солнце.
Но я собирался сказать, когда правда прорвалась в
Со всей ее будничностью о ледяной буре,
(Теперь я свободен быть поэтичным?)
Я предпочел бы, чтобы какой-нибудь мальчик согнул их
Как он пошел выходить и приходить за коровами —
Какой-то мальчик слишком далеко от города, чтобы учиться бейсболу,
Чья единственная игра была тем, что он нашел сам,
Летом или зимой, и мог играть в одиночку.
Одно за другим он покорял отцовские деревья
Скачивая их снова и снова
Пока он не избавил их от одеревенелости
И не одно, а повисло безвольно, не осталось ни одного
Ему покорять. Он узнал все, что было
Чтобы узнать о том, чтобы не запускать слишком рано
И поэтому не уносить дерево
Ясно на землю. Он всегда держался уравновешенно
На верхние ветки карабкался осторожно
С тем же трудом, которым наполняешь чашу
До краев и даже выше краев.
Затем он рванулся наружу, ногами вперед, со взмахом,
Пробиваясь по воздуху на землю.
Так и я сам когда-то был березняком.
И вот я мечтаю снова быть.
Это когда я устал от соображений,
И жизнь слишком похожа на бездорожный лес
Где твое лицо горит и щекочет паутиной
Разбито по нему, и один глаз плачет
От ветки, хлестнувшей по нему, раскрылся.
Я бы хотел ненадолго уйти с земли
А потом вернуться на нее и начать сначала.
Пусть никакая судьба не поймет меня по злому умыслу
И исполнит наполовину то, что я желаю, и унесет меня
Не вернуться. Земля — ​​подходящее место для любви:
Я не знаю, где она может быть лучше.
Я хотел бы пойти, взобравшись на березу,
И взобраться по черным ветвям вверх по белоснежному стволу
К небу, Пока дерево больше не выдержит,
Но опустило свою вершину и снова опустило меня.
Хорошо бы и уехать, и вернуться.
Можно и похуже быть березняком.


Неизбранная дорога

Две дороги расходились в желтом лесу,
И жаль, что я не мог идти обеими
И быть одним путником, долго я стоял
И смотрел вниз, насколько мог
Туда согнулся в подлеске;

Затем взял другой, столь же справедливый,
И, возможно, с лучшими требованиями
Потому что он был травянистым и нуждался в носке,
Хотя насчет того, что проходил там
Носил их действительно примерно одинаково,

И то и другое утро ровно лежало
В листве ни шаг не наступал черный.
О, я отметился первым еще на один день!
Но зная, как путь ведет к пути
, я сомневался, что когда-нибудь вернусь.

Я буду говорить это со вздохом
Куда-то века и века отсюда:
Две дороги разошлись в лесу, и я,
Я выбрал менее проторенную,
И в этом вся разница.


Шум деревьев

Я удивляюсь деревьям:
Почему мы хотим нести
Навеки шум этих
Больше, чем другой шум
Так близко к нашему жилищу?
Мы терпим их день ото дня
Пока не потеряем всякую меру шага
И неподвижности в радостях,
И обретем прислушивающийся вид.
Они то, что говорят уйти
Но никогда не уходят;
И что не меньше говорит о знании,
По мере взросления и мудреья,
Что теперь значит остаться.
Мои ноги тянут пол
И моя голова качается на моем плече
Иногда, когда я смотрю, как деревья качаются
Из окна или двери.
Я отправлюсь куда-нибудь,
Я сделаю необдуманный выбор,
Когда-нибудь, когда они будут в голосе
И бросят так, чтобы пугать
Белые облака над ними дальше.
Я меньше скажу,
Но я уйду.

Примечание к тексту:

Текст, который мы здесь используем, является текстом оригинальных версий стихов, появившихся в выпуске The Atlantic Monthly за август 1915 года. Между этим текстом и текстом стихов, появившихся в более поздних редакциях поэзии Фроста, есть некоторые различия.

45 Цитаты из «Неизведанной дороги», которые вдохновят вас на личное путешествие

Неизведанная дорога означает действовать независимо, без запретов и подчинения других.

М. Скотт Пек является автором книги «Неизведанная дорога», опубликованной в 1978 году. Эта метафорическая фраза приобрела популярность в основном с 1915 года после стихотворения Роберта Фроста «Неизбранная дорога», поскольку оно было сосредоточено на тоже значение.

Хотя существует множество примеров фразы «Меньше дорог», самым популярным из последних примеров является пример Камалы Харрис. Вдохновляющая чернокожая женщина, первая женщина, занимающая пост вице-президента Америки. путешествовали, идя против социальных норм и соревнуясь за сильную позицию, чтобы изменить мир для всех, особенно для чернокожих женщин.Как говорит автор, лучшая вдохновляющая цитата М. Скотта из книги: «Вы не можете по-настоящему слушать кого-либо и одновременно делать что-то еще», важно вырваться на свободу и пойти по менее проторенной дороге, чтобы изменить мир к лучшему и исследовать себя лучше.

Другие вдохновляющие цитаты из «Неизведанной дороги» можно найти в списке ниже. Если вы хотите чего-то еще вдохновляющего, не пропустите цитаты о духовном росте и [цитаты «В погоне за счастьем»].

Вдохновляющие цитаты из книги «Неизведанная дорога»

Книга автора Скотта Пека во всех смыслах очень вдохновляет тех, кто пытается найти надежду.Проверьте приведенные ниже цитаты из книг автора для лучшего понимания.

1. «Как только мы по-настоящему узнаем, что жизнь сложна… тогда жизнь перестанет быть трудной. Потому что, как только мы это примем, тот факт, что жизнь трудна, больше не будет иметь значения».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

2. «Чем честнее человек, тем легче оставаться честным…»

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

3. «Единственная реальная безопасность в жизни заключается в том, чтобы наслаждаться ее незащищенностью.»

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

4. «Двигайтесь или развивайтесь в любом измерении, и боль, а также радость будут вашей наградой. Полная жизнь будет полна боли».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

5. «Когда я искренне люблю, я расширяюсь, а когда я расширяюсь, я расту. Чем больше я люблю, тем дольше я люблю, тем больше я становлюсь».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

6. воздействуя на чувства любви.

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

7. «Истинная любовь самовосполняется. Чем больше я питаю духовный рост других, тем больше мой собственный духовный рост».

— Скотт Пек, «Неизведанный путь».

8. отношения продолжаются достаточно долго».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

9. «Попытка избежать законных страданий лежит в основе всех эмоциональных болезней.

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

10. «Истинная любовь не только уважает индивидуальность другого, но и стремится развивать ее, даже рискуя разлукой или потерей».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога»,

11. «Люди — плохие исследователи, подверженные суевериям, предубеждениям, предубеждениям и глубокой склонности видеть то, что они хотят видеть, а не то, что есть на самом деле». Скотт Пек, «Неизведанная дорога»,

12. «У людей есть глубокая тенденция концептуализировать в терминах дискретных сущностей».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

Самые важные цитаты о малоизведанной дороге

Возможно, кому-то понадобится толчок, чтобы выбрать нетрадиционный маршрут, который имел бы все значение. Вам понравятся эти малоизвестные цитаты, которые всегда будут казаться актуальными.

13. «Только из-за проблем мы растем умственно и духовно».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога».

14. «Предприниматели платят за дорогу, по которой меньше ходят, в то время как все остальные выбирают автостраду и постоянно пропускают свой съезд».

— Райан Лилли.

15. «Важно не место назначения, куда вы попадаете, а неудачи и воспоминания, которые вы создаете на своем пути».

— Пенелопа Райли.

16. «Иногда дорога, по которой меньше ходят, по какой-то причине меньше ходит».

— Джерри Сайнфелд.

17. «Мы никогда не знаем, куда заведет жизнь, Итан. К чему сводится так много мелких решений».

— Али Стэндиш, «Итан, которым я был раньше».

18. «Неизведанная дорога не будет гладкой». «Правда в том, что наши лучшие моменты чаще всего случаются, когда мы чувствуем себя крайне неудобно, несчастны или неудовлетворены»

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога». что ты не совершенен, нет ничего идеального, и никто не идеален, и это нормально.»

— Кэти Курик.

21. «Человек не может открыть новые океаны, если у него не хватит мужества потерять из виду берег.»

— Андре Гид.

22. «Это путь домой. Если вы выберете, вы можете взять его. Это безопасно, легко и удобно».

— Уэсли Чу, «Жизнь Дао». -список с менее или иначе пройденными цитатами, вероятно, поможет вам иногда выбрать эти сложные дороги.

23. «Жизнь — это путешествие, которое нужно пройти, какими бы плохими ни были дороги и условия проживания».

— Оливер Голдсмит.

24. «Будь достаточно смелым, чтобы жить на своих условиях, и никогда, никогда не извиняйся за это. Иди против течения, отказывайся подчиняться, иди по менее проторенной дороге вместо хорошо протоптанной».

— Мэнди Хейл, «Одинокая женщина».

25. «Неизведанная дорога продолжает манить меня вперед, к путешествию трансформации и участия.»

— Маркита Берк-ДеДжесус.

26. «Если вы не готовы рисковать необычным, вам придется довольствоваться обычным».

— Джим Рон.

27. «Если мы точно знаем, где мы идем, как именно туда добраться и что именно мы увидим по пути, мы ничего не узнаем».

— Скотт Пек, «Неизведанная дорога». возможность выбрать менее проторенные дороги. Неправильных поворотов не бывает.»

— Сьюзен Магсамен, «10 лучших семей для всего».

29. «Будь бесстрашным. Имей смелость идти на риск. Иди туда, где нет гарантий. Выйди из зоны комфорта, даже если это означает чувствовать себя некомфортно.»

— Кэти Курик.

30. «Каждое путешествие всегда включает в себя непройденный путь, крюк через ад, перекрестки нерешительности и долгий путь домой».

— Шеннон Л. Алдер.

Цитаты популярных людей о малоизведанных дорогах

Когда автор или влиятельный человек говорит что-то важное для вас, их цитат более чем достаточно, чтобы вдохновлять кого-то каждый день.

31. «Только те, кто рискуют зайти слишком далеко, могут узнать, как далеко можно зайти».

— Т. С. Элиот.

32. «Я чувствую огромную ответственность перед всеми, кто моложе меня, помогая им идти по менее проторенной дороге или вообще не находя дороги и прокладывая новую тропу».

— Сандра Буллок.

33. «Пусть дорога, по которой ты выберешь, будет дорогой менее проторенной».

— Джейсон Мраз, «Иметь все».

34. «Следовать своим убеждениям означает, что вы должны быть готовы столкнуться с критикой со стороны тех, кому не хватает смелости поступать правильно.Это называется нехоженой дорогой.»

— Дональд Трамп.

35. «Те, кто следует за толпой, обычно теряются в ней.»

— Рик Уоррен.

36. «Есть разные пути к месту назначения. Выбери свой собственный путь.»

— Лайла Гифти Акита.

37. «Иногда правильный путь не самый легкий.»

— «Покахонтас». но я не один пойду.»

— Джейсон Коллинз.

39. «Личность начинается там, где заканчивается сравнение. Будь уникальным. Будь запоминающимся. Будь уверенным. Будь гордым».

— Шеннон Л. Алдер.

40. «Я не знаю, куда я иду, но я иду».

— Карл Сэндберг.

41. «Неизведанная дорога иногда таит в себе баррикады, ухабы и неизведанную местность. Но именно на такой дороге испытывается твой характер по-настоящему.»

— Кэти Курик.

Роберт Фрост Сосредоточен на цитатах из «Непройденной дороги»

Проверьте этот список цитат из стихотворения «Непройденная дорога» вместе со строкой «две дороги разошлись» автора Роберта Фроста для духовного роста.

42. «Две дороги расходились в желтом лесу,

И жаль, что я не мог путешествовать обеими

И быть одним путником.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.