Содержание

Молитва М. Ю. Лермонтова, история написания стиха, композиционные особенности

Меню статьи:

Лермонтовское творчество, во многом, унаследовало ключевые черты европейского романтизма. Сам Лермонтов, «Молитва» которого интересует нас в этой небольшой статье, также представляет собой пример поэта с мировоззрением романтика. Произведение, хоть стих и совсем малого объема, тем не менее, значимо по своей тематике и идее. Внутри, как и следует из жанра лирической молитвы, содержится главный мотив. Речь идет о душевной порыве. Это мотив и одновременно совет, который Лермонтов дает своим читателям и последователям. Какие именно слова и наставления оставляет этот великий русский писатель для потомков? Что ж, мы увидим это дальше.

О чем пишет автор?

В жизни каждого человека случаются трудные ситуации. В особенно сложные и безнадежные мгновения, кажется, что жизнь кончена. Эти катастрофические, пессимистические мотивы отразились, в частности, в экзистенциальной философии ХХ века. По нашему мнению, творчество, предшествующее этому периоду, а также декадансу – в искусстве (и в литературе, в частности), повлияло на появление таких веяний в постмодерне.

Когда сердце охвачено переживаниями, на душе лежит груз тяжелых мыслей и чувств, верующий человек обращается к молитве. Молитва – действующее средство, которое не заменить походами к психоаналитику. Именно это средство помогает выдержать трудности и не сломаться при порыве жизненного торнадо. Лермонтов говорит, что молитва в такие минуты – «чудная», то есть не странная, но волшебная. Молитва способствует чуду.

При этом молитва – это, действительно, некий заговор, как заклинание. Молитва требует знания наизусть, требует беспрестанного повторения. Сама мелодичность, ритм, интонация молитвы уже способна творить чудеса. Лермонтов уверен в некой благодатной силе этого напева, в живость, одухотворенность каждого слова. Слова молитвы наделены святостью простоты и очарования. Часто слова могут казаться непонятными, однако наличие чувства и души в молитве делает смыслы интуитивными. Человек сживается, срастается с этими смыслами, и те – по этой причине – способны преобразовать жизнь людей. Об этом писатель очень сжато, поэтически сконцентрировано говорит в первой строфе:

В минуту жизни трудную
Теснится ль в сердце грусть,
Одну молитву чудную
Твержу я наизусть…

Что касается второй строфы, то здесь читатель сталкивается с инструкцией, с неким практическим руководством – о том, как надо правильно молиться. То есть в этой части Лермонтов переходит к описанию молитвы, утверждая, что молитва является главным средством, ключом, который спасает человека в трудный час. Молитва – это тоже лекарство, врачующее часто не только душу, но и депрессию, меланхолию, и больное тело:

Есть сила благодатная
В созвучьи слов живых,
И дышит непонятная,
Святая прелесть в них…

В последней строфе – своеобразном заключении, итоге – читатель сталкивается с описанием ощущений героя-автора. Что чувствует человек, так долго пребывавший в тяжелом состоянии, человек, который помолился? Конечно, душе становится легче, грустные мысли пропадают сами собой. Больше нет бремени и сомнений. Молитва дарит надежды на лучшее времена и на положительный исход любой ситуации. Это средство, ведущее к просветлению, к свету, целительное, как простые и невинные слезы. Ведь слезы всего лишь говорят: мрачное настроение скоро окажется позади:

С души как бремя скатится,
Сомненье далеко –
И верится, и плачется,
И так легко, легко…

Об истории написания лермонтовского послания

Русский автор пишет свою «Молитву» в период знакомства с княгиней Щербатовой. Год создания – 1839-й. Однако свет это прекрасное, светлое произведение увидело только в 1840-м году, когда писателя уже не было в живых. В 1839-м и 1840-м году поэт часто гостит у Карамзиных. Семья держала литературный салон, принимавший цвет тогдашнего общества. Точно неизвестно, однако биографы поэта склонны считать, что именно в этом салоне Лермонтов встретил княгиню Щербатову. Молодая и привлекательная Мария Алексеевна недавно стала вдовой. Ум, красота, образованность и хорошее воспитание девушки привлекали писателя. Поэтому между молодыми людьми вспыхнула искренняя симпатия. Княгиня была влюблена не только в творчество писателя, но и в самого темпераментного Михаила.

Восторженность Щербатовой, впрочем, не была односторонней. Друзья, современники, родственники поэта вспоминали, что и сам писатель испытывал к вдове взаимное притяжение. Окружение Лермонтова считало, что молодые люди – красивая пара, и из этого знакомства получится прекрасный союз, ведь поэт и княгиня разделяли так много общих идей. Как-то раз, Лермонтов встретился с девушкой. Поэт сказал подруге, что у него на душе – тоска, тяжесть и какая-то странная боль. Тогда Щербатова ответила, что и ей знакомы эти чувства, настроения мрачности. Как бороться с этим? Молитвой. Именно это средство побеждает один из смертных грехов – уныние. Так как Лермонтов всегда серьезно воспринимал слова девушки, то решил последовать советам Щербатовой. Попытка помолиться вылилась в создание произведения-молитвы.

Безусловно, княгиня существенно повлияла на поэта, на мировоззрение Лермонтова. Отпечаток встречи с молодой и мудрой девушкой остался и на взглядах писателя. Более того, выход «Молитвы» в печати – заслуга самой Щербатовой, доставившей текст в редакцию.

Еще несколько слов о тематике произведения

Лермонтов неоднократно обращается к своем творчестве к христианству. Теологические мотивы в лирике сопровождаются темой душевных скитаний и поисков. Это – романтические странствия героя-автора. Вера, сила молитвы, душевная гармония, наконец, душевный покой – все это акценты, на которых останавливается писатель. Несмотря на то что Лермонтов прожил очень недолгую жизнь, как и положено всем гениям и романтикам, этот текст – продукт зрелости писателя. В этот период мы уже видим сформированность принципов, жизненных позиций, идей Лермонтова.

Для всех (или почти всех) произведений русского поэта характерно слияние автора и героя, поэтому каждый текст – это исповедь, лирическая автобиография. Автор и герой – это неразрывная целостность, одно лицо. Молитва возвращает человека к блаженному состоянию, к безмятежности и покою. Такой покой – награда для людей, которые носят в своем сердце искреннюю веру. Зрелость и, по сути, закат жизни принес писателю умиротворение. Возможно, Лермонтову удалось примириться с Господом, с небом, чего Михаил Юрьевич не мог так достичь в жизни. Кроме того, здесь мы видим примирение не только с Богом, но и самим собой. Внимание – при чтении этого произведения – привлекает простота и утонченность. Да, Лермонтов использовал простые слова, чтобы передать сложные смыслы. Текст – результат саморазвития и духовного становления автора.

Какая идея скрывается в тексте?

Лермонтов не старается спрятать идею поглубже и подальше от читателя. Ключевой смысл этого стиха состоит в раскрытия роли молитвы в жизни человека. Когда люди молятся, то обретают огромную силу, которая может утолить жажду в покое, в самоуспокоении, умиротворении и, наконец, в обретении гармонии с собой и с миром. Этот мощный духовный инструмент поддерживает человека в трудные минуты жизни, спасает из вихря катастрофы. Меланхолия, тревога, грусть, тоска, отчаянье, уныние – все эти болезни проходят с помощью обращения к молитве. Поэтому молитва – «чудна».
Еще ни один человек не обошел стороной кризисный период жизни. Душевные переживания – это естественная сторона процесса развития и следования по пути к зрелости. Но это также болезнь и отрава: если переживаний уж слишком много, то эти чувства не идут на пользу человеку. От таких симптомов и хворей лечит молитва и чудотворное слово. Главный ключ к действию слова – искренность. Писатель считает, что «золотым рецептом», таким себе универсальным средством, утоляющим душевную боль, является именно молитва, вера. Религиозная тематика – частый гость в наследии Лермонтова, кроме того подобные молитвенные послания составляют основу лермонтовской «ангелологии». Но об этом – немного ниже. В зрелом периоде творчества поэта эта тема приобретает более однозначную и выраженную форму (возможно, «виной» тому опыт писателя, внутренняя зрелость). В ранних же этапах – отличается амбивалентностью.

Композиционные особенности «Молитвы»

Как мы уже упоминали, произведение состоит из трех частей. Первая часть посвящена описанию тяжелого душевного состояния героя-автора. Это состояние знают все люди: тяжесть на душе, тоскливое и унылое настроение, тревожность. Когда прежние надежды рушатся, человек отчаивается и впадает в безверие. В такие моменты, считает Лермонтов, следует обращаться к Богу. Это – простой, традиционный, однако очень действенный способ. Однако последующие части не раскрывают то, какую именно молитву писатель имеет в виду. Но эта молитва – в любом случае – приводит к нужному результату: человек находит чистоту, покой, обретает одухотворенность и силу. Очищение достигается путем слез. Это образ чистоты, невинности, открытости Богу и миру. Слезы верующего человека, катарсис – знакомая вещь тем, кто практикует молитву.

Ремарка о жанре и средствах выразительности лермонтовского шедевра

Литературоведы называют жанр этого произведения монологом и, собственно, «молитвой». Да, благодаря наличию похожих текстов в наследии русских писателей (а особенно же у Пушкина и Лермонтова) эти послания-рекомендации так и именуют – молитвами. В жанре слышатся отзвуки романтизма, которые в принципе характерны для произведение Михаила Юрьевича. Здесь, впрочем, нет того юношеского порыва, бунтарского настроения, характерного для раннего Лермонтова. Напротив, зрелый Лермонтов обращает взор к религии и вере, переосмысливает свои прежние ценности и принципы. В этом тексте уже слышна смиренность, терпение, желание покоя и спасения.

Содержание лирического повествования обусловило те средства выразительности, которые выбирает для работы над произведением автор. Например, читатель обязательно заметит ассонансы (это относится, в частности, к звуку «у»), напоминающие церковное песнопение, хорал. Ассонансы отдают легкостью, протяженность, возможно, тягучестью. Трехстопный ямб и перекрестная рифма делает содержание текста философским. Монолог кое-где напоминает также элегию (может быть, своей романтичностью и утонченной одухотворенностью).

Конечно, в стихе – множество эпитетов («сила благодатная», «молитва чудная», «святая прелесть» и т. д.). Эпитеты придают произведению мягкости, живости и образности. Несмотря на миниатюрность, текст наполнен разнообразием фигур и тропов. В последних словах чувствуется, что молящийся человек, действительно, обрел состояние радости и покоя, к которому стремился. Этот смысл подчеркивается включением в текст повтора («и так легко, легко…»). Разумеется, смысл и идея произведения требует наличия метафор («сила слов», «теснится грусть», «святая прелесть дышит… в них» и т. д.). В словах о «дыхании» «святой прелести» проявляется и олицетворение, потому что автор словно оживляет молитвенные слова.

Лермонтовская «ангелология»

Наши наблюдения о поэтической «ангелологии» Лермонтова, во многом, обобщающие, несмотря на широкую исследованность этой темы. Однако следует отметить, что в творчестве Лермонтова мы имеем достаточно интересный и семантически неоднозначный вариант романтической «ангелологии». Специфика этого варианта обусловлена особенностями развития русской культуры начала XIX века, декабристским движением и т. д. Лермонтов был одним из тех русских поэтов, в творчестве которого «небесная» тема оказывалась ведущей. По определению Б. Эйхенбаума, «проблема добра и зла, ангела и демона, рая и ада составляет идейный и языковой центр юношеского творчества Лермонтова».

Таким образом, Лермонтов всю жизнь вел как бы «личный диалог» с небом (вспомним «Ангела» (1831), три «Молитвы», «Демона», восемь редакций которого поэт писал на протяжении всей жизни, чтобы «отделаться – стихами» от этого «могучего образа» с его «волшебно сладкой красотой», но отделаться не удалось). Постоянное обращение к «небесным сферам» у русского поэта можно объяснить одиночеством Лермонтова. Такой полуземной и полунебесный, писатель выпадает не из социума, а как бы из самого бытия. Даже Д. Мережковский писал, что «вся поэзия Лермонтова – это воспоминание об этой песне, услышанной в прошлой вечности».

Так в общих чертах выглядит «ангелологическая» проблематика у Лермонтова. Самым ярким выразительности этой темы у русского поэта стал «демонизм» – фигуры мятежных и падших ангелов. По наблюдению Л. Гинзбург, Лермонтов не был первым в русской литературе, обратившимся к проблеме «демонизма». Но нас здесь это не интересует. Скорее, нам интересен момент, что с демонами Лермонтов, вероятно, отождествлял себя, а молитва помогла мятежной поэтической душе, наконец, умиротвориться. Заметим, что тема «демонизма» Лермонтова сегодня в литературоведении достаточно изучена.

Молитва как примирение земли и рая

Как отмечают исследователи, у Лермонтова идеальной действительностью не является ни рай, ни земля, а середина между раем и землей, свободная от земного несовершенства.

Стихотворение «Нет, я не Байрон…» – Михаил Юрьевич Лермонтов написал накануне восемнадцатилетия, но в нем отражаются глубокие мысли. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием.

Но в этой действительности существует видимый, явленный образ идеала. В концепции поэта человек не может жить в раю, потому что это место жительства ангелов и Бога, от которых до нас доносятся только звуки. Человек не может достичь счастья ценой своей смерти. Конечность жизни отдельного человеческого существа, которое состоит из души и плоти, не позволяет ей достичь рая. Поэтому Лермонтов пытается примирить небо с землей, душу – с телом. Потому что только таким образом человек приобретает гармоничную целостность и воплощает – в себе самом – идею вечности и бесконечности жизни. В лирике Лермонтова как надличностные, так и земные мотивы все время находятся в противодействии. С одной стороны, поэт стремится преодолеть свою земную природу, а с другой – земное существование для русского писателя является чрезвычайно ценным. Эти колебания не заканчиваются победой ни первого, ни второго мотива, но они формируют коренное противоречие в сознании юного романтика.

Обратим также внимание на переосмысление «ангелологии» Лермонтова по сравнению с похожими произведения Пушкина, где русский гений касается таких же тем и проблем. Все литературоведы отмечают, что характерной чертой романтической «ангелологии» Михаила Юрьевича является чрезвычайная актуальность образа грешного ангела – демона. Эта фигура, которая олицетворяла противоположную существующему миру силу, бунт, будто отвечала внутренней сути романтической эстетики.

Стихотворение “Дума” считается одним из самых сильнейших произведений Михаила Лермонтова. Предлагаем читателям ознакомиться с его главной идеей

Образ ангела (демона) имеет у Лермонтова библейское происхождения. Все книги Ветхого и Нового Завета – это история борьбы двух начал – Добра и Зла, Бога и Дьявола. Этот же мотив присущ и творчеству Лермонтова. Но отметим, что «Молитва» как продукт, творение зрелого автора будто намекает читателям: буйный демон, романтическая и разрываемая противоречиями молодая, юная душа романтика обращается в зрелости, на закате земного пути, к Богу. Ведь о чем говорит образ демона? Безусловно, об отделении личности от Господа, о желании идти своим путем. Но этот путь – в отчужденности, заброшенности, неприкаянности – не порождает ничего, кроме тревоги. И в конце жизни человек, забывая о своем бунте, желает вернуться домой.

Анализ стихотворения М. Ю. Лермонтова «Молитва» (1839)

Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Молитва» посвящено взаимодействию человека с божественной силой. Писатель считает, что обращение к Богу помогает пережить тяжёлые периоды в жизни.

История создания

М. Ю. Лермонтов написал это стихотворение в 1839-м году. В то время его возлюбленной была М. А. Щербатова. Она посоветовала ему искать покой в духовной сфере. Автор прислушался к её словам, хотя это произведение достаточно необычно для столь скептичного человека.

Позднее оно вошло в собрание сочинений, которое было выпущено в 1842-м году.

Жанр, направление, размер

Жанр стихотворения можно обозначить, как лирический монолог. Текст относится к романтизму и написан ямбом с пиррихием.

Автор применяет перекрёстную рифму, то есть первую строчку сочетает с третьей, а вторую с четвёртой. Также используется мужская рифма (ударение на последний слог) и дактилическая (ударение на третий слог с конца).

Композиция

  1. В начале произведения автор пишет о трудной минуте жизни. Ощущаются напряжённость, печаль и удрученность лирического героя, который решил попытаться найти успокоение в обращении к Богу.
  2. В середине текста поэт описывает чувства во время молитвы: ощущения благодатной силы и святой прелести.
  3. В финале стихотворения мы видим последствия прошения. Тяжёлый груз свалился с плеч героя, и ему стало легко.

Образы и символы

В «Молитве» бремя выступает символом сомнения. Оно и гложет сердце поэта больше всего. Неудивительно, ведь автор был мыслящим человеком, который часто задумывался над серьезнейшими нравственными, философскими и творческими вопросами. И каждый раз, стоя на распутье, он сомневался.

В образе героя можно разглядеть самого писателя. В то время у него был творческий застой, и автор пребывал в плохом настроении. Только молитва помогала ему справиться с отчаянием.

Настроение и мотивы

Поэт раскрывает мотивы эмоциональной напряжённости и избавления от неё с помощью молитвы. В тексте ощущаются тоска, затем умиротворение, и, наконец, могущество слова верующего человека.

М. Ю. Лермонтов настраивает читателя на позитивный лад, говоря об утешении, обретенном в обращении к высшим силам. Это духовное общение очищает душу и разум, дает силы двигаться дальше.

Темы и проблемы

Основная тема произведения — успокоение за счёт молитвы, достигаемое благодаря целебной и очищающей силе духовности. Также прослеживаются темы тоски и печали. Творческий человек особенно подвержен перепадам настроения, поэтому для поэта очень важно найти способ унять боль сердца. Этим открытием он щедро одаряет читателя.

Проблематика отвечает нам на вопросы о духовности и силе покаяния:

  • «Как найти покой в душе?»;
  • «На что способна молитва?»;
  • «Может ли обращение к Богу помочь в тяжёлый период жизни?».

Человеку чрезвычайно важно уметь отвлечься от мирских забот и обретать гармонию в своей душе. В этом нам помогает духовность, перед которой отступают все нравственные, бытовые и психологические проблемы, которые тревожили сердце автора. В их число входят грусть, нерешительность и тревожность.

Идея

Смысл текста состоит в том, что молитва помогает в трудный период справиться с невзгодами. Если человек верующий, то, как бы тяжело ему ни было, он не останется один на один со своими проблемами. Высшая сила может помочь и успокоить, даже если близкие люди отвернулись.

Главная мысль «Молитвы» — это призыв к тому, чтобы сомневающийся и мечущийся человек нашел гармонию в себе, очистив свою душу путем общения с высшими силами. Поэт нарочно не говорит, о какой молитве идет речь. Каждый должен найти свой язык общения с Богом и собой.

Средства художественной выразительности

Автор употребляет в тексте эпитеты. Называет минуту трудной, молитву чудной, силу благодатной, прелесть святой и непонятной. Также присутствуют олицетворения. Грусть теснится и прелесть дышит.

Кроме того, поэт говорит языком сравнений: сомнение – как бремя.

Автор: Екатерина Степанова

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» по плану

 

1. История создания

«Молитва» написана М.Ю. Лермонтовым в 1839 году.

Осень и зиму 1839-1840 гг. Лермонтов провёл в Петербурге. Он был уже популярен и его часто приглашали на вечера в светские салоны.

На одном из вечеров у Карамзиных он познакомился с Марией Алексеевной Щербатовой. Ему очень понравилась молодая и красивая вдова, поэт также произвёл на неё большое впечатление. Они часто и подолгу беседовали.

А.О. Смирнова-Россет вспоминала, как при ней Лермонтов пожаловался Щербатовой на тоску, которая охватывает его временами. В ответ Мария Алексеевна спросила, молится ли он в такие моменты, на что Лермонтов сказал, что забыл все молитвы. Щербатова тут же прочитала ему «Богородицу». Поэт отошёл, а к концу вечера преподнёс Марии Алексеевне стихотворение «Молитва».

Это произведение быстро обрело популярность, но опубликовано было уже после смерти автора. Белинский назвал его одним из наиболее значимых в творческом багаже поэта.

 

2. Литературное направление

Произведение романтического направления.

 

3. Род

По роду «Молитву» можно отнести к философской религиозной лирике.

 

4. Жанр

Жанровая принадлежность произведения – элегия.

Философское размышление представлено в форме монолога лирического героя.

 

5. Проблематика

Автор поднимает проблему одиночества человека в мире, непонимание личности окружающими людьми, в результате чего и возникает «минута жизни трудная», и не каждый в состоянии справиться с возникшими трудностями самостоятельно.

 

6. Тематика

Переживая состояние душевного кризиса, лирический герой обращается за помощью к Богу. Он молит о том, чтобы ему был ниспослан покой и утешение.

В стихотворении нет текста молитвы, но автор прекрасно описывает благотворное воздействие «созвучий слов живых» после которых ему «и верится, и плачется, и так легко, легко…».

У каждого человека случаются трудные периоды в жизни. Непонимание окружающих и одиночество усиливают отчаяние, печаль, смятение. Как справиться с этим тяжёлым грузом? В надежде обрести душевный покой лирический герой произведения обращается к молитве. В ней – «в созвучьи слов живых» – он обретает утешение.

 

7. Идея

Идея произведения – изображение сложного и противоречивого внутреннего мира лирического героя.

Современники отмечали, что у Лермонтова был нелёгкий характер. Он и сам признавал, что его характер позже служил причиной частых недопониманий в отношениях с другими людьми и приносил моральные страдания ему самому.

Тема одиночества, его размышления о жизни, желание найти понимание и облегчить своё душевное состояние нашли отражение и в других произведениях поэта.

 

8. Пафос

Эмоциональный фон произведения показывает широкий диапазон чувств лирического героя – от охватившей его тоскливой безысходности и трагического восприятия мира, до пробуждения в душе надежды и веры в лучшее в заключительных строчках.

 

9. Система образов

В произведении присутствует образ лирического героя, который в тяжёлый момент своей жизни обращается к образу высшей силы.

 

10. Центральные персонажи

В стихотворении всего одно действующее лицо – это лирический герой, который ведёт повествование от первого лица.

 

11. Лирический герой

Мы не знаем жизненных реалий лирического героя. Остаётся неизвестным, кто он, чем занимается, как живёт. Но, тем не менее, понимаем, что он может быть отождествлён с автором стихотворения и, в значительной степени, выражает его мысли.

Через своего лирического героя Лермонтов говорит читателям о своих жизненных трудностях.

 

12. Сюжет

В произведении нет выраженного сюжета и нет действия. Автор описывает лишь эмоциональное состояние своего героя, чья скорбь и печаль, вызванные неизвестными читателю обстоятельствами, побуждают его обратиться к Богу посредством молитвы.

 

13. Композиция

Стихотворение состоит их трёх строф.

В начале стихотворения лирический герой говорит о своей тоске и печальном состоянии духа. Вторая строфа дарит ему надежду, а в заключительной происходит метаморфоза – скорбь и тревога покидают лирического героя, печаль «с души как бремя скатится», ему становится легко.

 

14. Художественное своеобразие произведения

К особенностям этого произведения можно отнести то, что автор сумел передать суть молитвы, не называя её. Читатель не знает, какую именно молитву имел в виду автор, но в то же время ясно чувствуется торжественность момента обращения лирического героя к Богу. В частности этому способствует высокопарная лексика: «молитва чудная», «сила благодатная» и др.

Торжественность повествования усиливает также звукопись – в первой строфе множественное употребление слов со звуком «у» придаёт ей оттенок церковного звучания.

Произведение, являясь светским по написанию, – в нём не используется церковно-славянская лексика, – в то же время оно передаёт высокое религиозное чувство, охватившее лирического героя.

 

15. Размер, рифма, строфика

В стихотворении «Молитва» – двенадцать строк, три строфы.

Написано оно четырёх- и трёхстопным ямбом с перекрёстной рифмой (АВАВ) с чередованием мужская – женская.

 

16. Средства художественной выразительности

Эпитеты: «сила благодатная», «слов живых», «молитва чудная», «святая прелесть».

Метафоры: «сила слов», «теснится грусть», «святая прелесть дышит… в них».

Удачно подобранная лексика позволяет следить за душевным настроением лирического героя – из состояния уныния «в минуту жизни трудную» он, посредством «слов живых», обретает состояние душевного покоя.

 

17. Значение произведения

Стихотворение «Молитва» можно назвать истоком религиозно-философской лирики. Эту традицию позже продолжили А. Блок и С. Есенин.

Написанное ясным и простым языком, «Молитва» стала поистине народным произведением. Почти на протяжении двух веков романс М. Глинки на слова Лермонтова пользовался огромной популярностью в самых разных слоях общества, он до сих пор находится в классическом репертуаре многих оперных певцов. Другие композиторы также писали свою музыку к этому произведению.

 

18. Актуальность

Стихотворение «Молитва» написано около двухсот лет назад, но по-прежнему актуально. Оно находит отклик в душе у многих людей, поскольку проблема преодоления тяжёлых жизненных ситуаций, состояния духовного и душевного кризиса – одна из основных во все времена.

 

19. Моё отношение

Мне нравится это стихотворение. Оно мелодично по звукописи и трогательно по содержанию, поскольку выражает настоящие, знакомые каждому чувства и написано прекрасным языком.

 

20. Чему учит

Произведение учит не замыкаться в себе в трудные минуты, когда «теснится в сердце грусть», а искать выход и уметь обращаться за помощью, искать «силу благодатную», которая поможет вернуть уверенность в себе и в своих силах.

Отзыв на стихотворение М.Ю.Лермонтов «Молитва»

помогите пожалуйста!!!​

Текст не более 10 предложений, про кактус

Вариант 5 (1)Анды – самые высокие горы Американского континента, рассекающие его с севера на юг. (2)Они поражают меняющимися пейзажами. (3)Здесь увиди … шь непокорённые вершины, покрытые вечными снегами пики, дымящиеся вулканы. (4)На западе сверкает бирюзой Тихий океан, на востоке восхищают бесконечные джунгли, изрезанные паутиной серебряных рек. (5)После однодневного пребывания в столице Перу вылетаем в направлении пропавшего города инков. (6)Доезжаем поездом до небольшого городка и пешком через эвкалиптовый лес добираемся до деревеньки. (7)Глиняные домики и соломенные шалаши напоминают о древней цивилизации. (8)Стараемся не потерять местами исчезающую тропинку, вьющуюся вверх. (9)Вдали появляется загадочный город, расположившийся на скалистой вершине. (10)Через пять часов подъёма проходим тяжёлые ворота и входим в крепость, находящуюся на горе. (11)На многочисленных террасах, соединенных бесчисленными лестницами, располагается каменный мир с улицами, площадями. (12)Древний город зачаровывает нас. (По Я. Палкевичу) Прочитайте текст и сформулируйте его основную мысль. Из предложения 5 выпишите слово(а) с проверяемой безударной гласной в корне. Из предложений 9-10 выпишите слово(а) с чередующейся гласной в корне. Среди предложений 3-4 найдите то предложение, в котором средством выразительности является метафора. Из предложения 1 выпишите слово, в котором правописание согласной в приставке зависит от последующего согласного звука. Замените слово «восхищают» в предложении 4 синонимом. Напишите это слово. Замените словосочетание «соломенные шалаши», построенное на основе согласования, синонимичным словосочетанием со связью управление. Напишите получившееся словосочетание. Выпишите грамматическую основу предложения 8. Среди предложений 6-8 найдите предложение с причастным оборотом. Напишите номер этого предложения. Укажите количество грамматических основ в предложении 9. Среди предложений 2-4 укажите номер того предложения, которое является бессоюзным сложным предложением. Определите, какой частью речи является слово «вверх» в предложении 8.

Вариант 4 (1)В субботу утром, еле-еле ощутимым за серой пеленою широкого, спокойного дождя, я пошел в лес за грибами. (2)Нашелся и товарищ, молодой оф … ицер. (3)Он снабдил меня длинной офицерской плащ-палаткой, сам тоже укрылся накидкой с капюшоном, а обулся в резиновые рыбацкие сапоги. (4)Небольшая речонка Каширка, огибавшая деревню, разлилась. (5)Пройдя с трудом речку, мы вскарабкались по мокрому крутому склону горки и оказались в березовом мелколесье. (6)Между деревьями вились, то сплетаясь, то расплетаясь, узкие тропинки, выбитые скотиной. (7)Длинные травяные гривки между тропинками блистали, густо осыпанные дождевыми каплями, в густой траве, на самом дне, торчали желтые валуи, смачные и осклизлые. (8)Разумеется, я сразу понял, что улов будет богатый. (9)Ах, до чего же это приятно собирать грибы ранним утром! (По А. Киму) Прочитайте текст и сформулируйте его основную мысль. Из предложения 4 выпишите слово(а) с проверяемой безударной гласной в корне. Из предложений 8-9 выпишите слово(а) с чередующейся гласной в корне. Среди предложений 3-5 найдите то предложение, в котором средством выразительности является олицетворение. Из предложения 5 выпишите слово, в котором правописание согласной в приставке зависит от последующего согласного звука. Замените слово «вскарабкались» в предложении 5 синонимом. Напишите это слово. Замените словосочетание «дождевыми каплями», построенное на основе согласования, синонимичным словосочетанием со связью управление. Напишите получившееся словосочетание. Выпишите грамматическую основу предложения 5. Среди предложений 5-7 найдите предложения с деепричастным оборотом. Напишите номера этих предложений. Укажите количество грамматических основ в предложении 8. Среди предложений 7-9 укажите номер того предложения, которое является сложноподчиненным. Определите, какой частью речи является слово «приятно» в предложении 9.

Вариант 3 (1)Река шла причудливыми изгибами. (2)Над бегущей водой беспрерывно перелетали с берега на берег сверкающие стрекозы, а в вышине неподвижно … парили огромные ястребы. (3)Песчаные косы, перемытые речной водой и перевеянные ветром, поросли цветами. (4)Сосновые сухие леса по берегам перемешивались с вековыми дубовыми рощами, с зарослями ивы и ольхи. (5)Корабельные сосны, поваленные ветром, лежали через реку над прозрачной водой, как будто медные литые мосты. (6)Лес тянулся почти на двести километров, и не было поблизости никакого жилья. (7)Лишь кое-где на берегах стояли шалаши самокуров, и изредка по лесу тянуло сладковатым дымком тлеющего смолья. (8)Удивительнее всего в этих местах был воздух. (9)В нём была полная и совершенная чистота. (10)Эта чистота придавала особую резкость всему, что было окружено этим воздухом. (11)Каждая сухая ветка сосны была видна среди тёмной хвои очень далеко. (По К.Паустовскому) Прочитайте текст и сформулируйте его основную мысль. Из предложения 8 выпишите слово(а) с проверяемой безударной гласной в корне. Из предложения 3 выпишите слово(а) с чередующейся гласной в корне. Среди предложений 5-7 найдите то предложение, в котором средством выразительности является сравнение. Из предложений 1-2 выпишите слово, в котором правописание согласной в приставке зависит от последующего согласного звука. Замените слово «совершенная» в предложении 9 синонимом. Напишите это слово. Замените словосочетание «ветка сосны», построенное на основе управления, синонимичным словосочетанием со связью согласование. Напишите получившееся словосочетание. Выпишите грамматическую основу предложения 2. Среди предложений 3-5 найдите предложения с причастным оборотом. Напишите номера этих предложений. Укажите количество грамматических основ в предложении 6. Среди предложений 8-11 укажите номер того предложения, которое является сложноподчиненным. Определите, какой частью речи является слово «тлеющего» в предложении 7.

2 ответьте на вопросы 1 кто и кому пишет письмо? 2 о каких событиях говоритсия в тексте?3 кто такие Аклима и НуРила?4 Что чувствовала Аклима До и посл … е прочтени письма?​

Помогите пожалуйста авторы л.м бреусенко т.мматохина страница 11 упражнение 10 пожалуйста сейчас Помагите пожалуйста с Руским языком авторы Л.М Бреус … енко Т.АМатохина страница 11 упражнение 10

79 Литературный диктант. .. 1. В стихотворении С. А. Есенина описывается. 2. Основную мысль стихотворения можно сформулировать так: … 3. Ключевые сл … ова стихотворения: 4. Стихотворение можно озаглавить так: … 5. В этом стихотворении поэт утверждает мысль о …​

ке есь 2 Синтаксический анализ. Прочитайте текст. ЭТО И И ИХ (1)Радиолокация область науки техники, которая занимается наблюдением различных объектов … в воздухе, на воде, на земле, определением местоположения расстояния до них при помощи радиоволн. (2) Всем хорошо знакомо эхо; мы слышим звук, когда говорим, и слышим вторично, когда он возвращается после отражения от стены здания или утёса. (3)В радио- локации происходит то же самое, стой только разницей, что вместо звуковых волн действуют радиоволны. (4) Радиолокатор посылает импульс радиоволн в сторону объекта и принимает его после отражения. (5) Зная скорость распространения радиоволн и время прохождения импульса до отражающего объекта и обратно, нетрудно определить расстояние между ними. Но Укажите варианты ответов, в которых даны верные утверждения. Запишите номера Ответов. 1) Предложение 1 простое двусоставное. 2) В предложении 2 одна из грамматических основ всем знакомо. 3) Первая часть предложения 3 представлена односоставным безличным предложением. 4) В предложении 4 сказуемые простые глагольные, 5) Предложение 5 простое, ослояснённое обособленным обстоятельством. Ответ: 2022. ООО «Издательство Национальное образование » Копирование, распространение и использование в коммерческих целях без письменного разрешения правообладателя не допускается​

ПОЖАЛУЙСТА ПОМОГИТЕ М 69 УПРАЖНЕНИЕМ!!!!

Анализ стихотворения Лермонтова “Молитва” 👍

План

История создания Тема и идея стихотворения Художественные средства Значение стихотворения в творчестве Лермонтова

“Вот говорят про него, безбожник, а я вам покажу…стихи, которые он мне вчера принес”, – так отозвалась о стихотворении Лермонтова “Молитва” (“В минуту жизни трудную…”) его бабушка, Е. А. Арсеньева. Разумеется, слова эти звучали с гордостью, ведь внука ее и правда часто обвиняли в безбожии и легковесном отношении к жизни. Но внешне легкомысленный, Лермонтов все же был склонен к размышлениям о

смысле жизни и духовному поиску.

Убедиться в этом поможет анализ стихотворения Лермонтова “Молитва”.

История создания

“Молитва” создается Лермонтовым в 1839 г., уже в последний период его творчества. Поводом для написания послужила беседа с М. А. Щербатовой, за которой поэт в то время ухаживал. По воспоминаниям современников, она посоветовала ему молиться, когда у него на сердце тоска, сказав, что ничто не помогает так, как искренняя молитва к Богу.

Лермонтов, очевидно, последовал ее совету. Сложно сказать, легко ли было человеку, во всеуслышание заявляющему о своем скептицизме и безверии,

создателю прекрасного “Демона” обратиться к Богу от чистого сердца.
Однако вскоре рождается “Молитва”, которую можно назвать образцом прекраснейшей христианской лирики. Стихотворение сразу же обрело огромную популярность, и до сих пор считается одним из самых известных в поэтическом наследии Лермонтова. А в 1855 г. слова его были положены на музыку композитором М. Глинкой, так возник романс.
Тема и идея стихотворения

Описание стиха “Молитва” может выглядеть следующим образом: в нем изображается столкновение лирического героя с суровым и трудным миром. Он переживает нелегкий период жизни и находится в смятении. Стихотворение относится к философской лирике, и уже с первых строк в нем задается круг проблем:

“В минуту жизни трудную

Теснится ль в сердце грусть”…

Глагол “теснится”, используемый здесь поэтом, передает ощущение безвыходности, узкого пространства, из которого не так-то легко выбраться. И сразу же, в следующих двух строках автор предлагает свое решение:

“Одну молитву чудную

Твержу я наизусть”

Как видим, этим решением становится обращение к Богу, поиск у него утешения и защиты. Не упоминается, какая именно молитва выбрана лирическим героем, да это и не так важно – благодаря недосказанности каждый может представить здесь свои излюбленные строки. Важнее другое – неизъяснимая прелесть этой молитвы, и ее Лермонтов описывает в следующем четверостишии.

“И дышит непонятная,

Святая прелесть в них”

Повторение знакомых слов успокаивает, придает “благодатные силы”, о чем и говорится в последних четырех строках:

“С души как бремя скатится,

Сомненье далеко –

И верится, и плачется,

И так легко, легко…”

Таким образом, перед нами предстает картина духовных исканий и успокоения, найденного в молитве. Душа очищается слезами покаяния и порывом искренней веры, вот где, по мнению поэта, спасение от сомнений и бед.
Лермонтов не кается, не перечисляет свои грехи и не просит заступничества. Нет, он обретает покой при повторении самой простой молитвы, и этим, глубинным молитвенным чувством делится с читателем.

Можно сказать, что в стихотворении “Молитва” Лермонтов достигает своих творческих высот и раскрывается как зрелый писатель. Здесь виден поворот к духовности и традиционным ценностям, и в то же время отход от ставших уже привычными идей одиночества, непонятости и демонизма. В дальнейшем поэт еще не раз обращается к теме религии и народным истокам, что позволяет говорить об этом стихотворении именно как о ключевом моменте в творчестве, а не как о разовом явлении.

Художественные средства

В стихотворение Лермонтова “Молитва” анализ художественных средств имеет не меньшее значение для понимания его идее, чем рассмотрение самого текста. Какими же приемами пользуется автор?

Прежде всего, отметим, что при небольшом объеме стихотворения (три четверостишия), в нем большое количество тропов. Это и эпитеты: “минута жизни трудная”, “чудная молитва”, “непонятная, святая прелесть”, “благодатная сила”, и метафоры: “дышит непонятная, святая прелесть в них” и сравнения “с души как бремя скатится”. Все они служат одной цели: передать то возвышенное, приподнятое настроение, в котором находится лирический герой, выразить глубину его переживаний и настроить самого читателя на возвышенный лад.

Обратим внимание на то, что многие слова принадлежат к высокому пласту лексики (“бремя”, “благодатная”), что указывает на религиозно-философскую направленность произведения. Также Лермонтов использует специфическую поэтическую фонетику, используя ассонансы. В стихотворении повторяется гласная “у” (13 повторений в первом четверостишии): “В минуту жизни трудную”, “Одну молитву чудную”, что создает особое, замедленное звучание, напоминающее о неспешном, протяжном чтении в церквях.

Также это передает мелодичность речи самой молитвы, как бы заново изливающейся из уст героя. В последующих четверостишиях акцент переносится на другие гласные, “а” и “э”, что символизирует некий подъем, направленность вверх. Для этого же применяются различные стилистические фигуры, как-то повторы: “так легко, легко”, синтаксический параллелизм: “И верится, и плачется, / И так легко…”.

Стихотворение написано четырехстопным и трехстопным ямбом, рифмовка – перекрестная, точная, попеременно то мужская, то женская.

Значение стихотворения в творчестве Лермонтова

Итак, анализ стихотворения “Молитва” показывает ее художественное своеобразие и подчеркивает универсальность лирического героя для всех читателей: недаром романс на слова Лермонтова пользовался одинаковым успехом как в великосветских салонах, так и у простого народа. Важность этого произведения для творчества Лермонтова в целом неоспорима. Еще многие годы оно остается вершиной русской православной лирики, и лишь в XX в. А. Блоку и С. Есенину удается достичь тех же высот в изображении религиозного чувства.

Щербатова Мария Алексеевна — Государственный Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы»

“среди беспощадного света…”

Мария Алексеевна Щербатова (1820-1879) была дочерью украинского помещика А.П. Штерича. После смерти матери она жила в доме бабушки С.И. Штерич в Петербурге. В 1837 г. юная Мария вышла замуж за гусарского офицера князя А.М. Щербатова. Однако через год после свадьбы ее муж заболел и умер – к счастью для молодой женщины, как писала ее родственница, потому что Щербатов оказался «дурным человеком», «злым и распущенным».

Лермонтов познакомился с молодой вдовой в 1839 г. в салоне Карамзиных. Блондинка с синими глазами, она была, по словам М.И. Глинки, «видная, статная и чрезвычайно увлекательная женщина». По свидетельству троюродного брата Лермонтова А.П. Шан-Гирея, поэт был «сильно заинтересован кн. Щербатовой», которая, по его признанию, была такова, «что ни в сказке сказать, ни пером описать». Марии Алексеевне нравилась поэзия Лермонтова. После чтения поэмы «Демон» она сказала автору: «Мне ваш Демон нравится: я бы хотела с ним опуститься на дно морское и полететь за облака». 

А.О. Смирнова вспоминала, что как-то при ней Лермонтов пожаловался Марии Алексеевне, что ему грустно. Щербатова спросила, молится ли он когда-нибудь? Он сказал, что забыл все молитвы. «Неужели вы забыли все молитвы, — воскликнула княгиня Щербатова, — не может быть!» Александра Осиповна сказала княгине: «Научите его читать хоть Богородицу». Щербатова тут же прочитала Лермонтову Богородицу. К концу вечера поэт написал стихотворение «Молитва» («В минуту жизни трудную…»), которое преподнес ей. М.А. Щербатовой посвящено и стихотворение «Отчего»:
Мне грустно, потому что я тебя люблю,
И знаю: молодость цветущую твою
Не пощадит молвы коварное гоненье.
За каждый светлый день иль сладкое мгновенье
Слезами и тоской заплатишь ты судьбе.
Мне грустно… потому что весело тебе.

На долю Марии Алексеевны выпало много испытаний. Ее имя вошло в историю дуэли Лермонтова с французом Э. де Барантом, повлекшей за собой вторую ссылку поэта на Кавказ. А.П. Шан-Гирей писал, что «слишком явное предпочтение, оказанное на бале счастливому сопернику, взорвало Баранта… и на завтра назначена была встреча». Н.М. Смирнов в «Памятных заметках» также рассказывал, что Лермонтов «влюбился во вдову княгиню Щербатову…, за которой волочился сын французского посла барона Баранта. Соперничество в любви и сплетни поссорили Лермонтова с Барантом… Они дрались…»

Через несколько дней после дуэли Мария Алексеевна уехала в Москву. Но позднее, ненадолго вернувшись в Петербург, она виделась с Лермонтовым. П.Г. Горожанский, бывший товарищ поэта по юнкерской школе, вспоминал: «Когда за дуэль с де Барантом Лермонтов сидел на гауптвахте, мне пришлось занимать караул. Лермонтов был тогда влюблен в кн. Щ(ербатову), из-за которой и дрался. Он предупредил меня, что ему необходимо по поводу этой дуэли иметь объяснения с дамой и для этого удалиться с гауптвахты на полчаса времени. Были приняты необходимые предосторожности. Лермонтов вернулся минута в минуту, и едва успел он раздеться, как на гауптвахту приехало одно из начальствующих лиц справиться, все ли в порядке. Я знал, с кем виделся Лермонтов, и могу поручиться, что благорасположением дамы пользовался не де Барант, а Лермонтов».

Вопреки молве Мария Алексеевна не признавала себя виновницей в этой дуэли. В марте 1840 г. она писала А.Д. Блудовой: «Вы знаете, моя дорогая, нет большего позора для женщины, чем низкие домыслы о ней со стороны тех, кто ее знает. Но если женщина слишком горда, она часто предпочитает склонить свою голову перед гнусной клеветой, нежели оказать честь этим клевещущим на нее людям, представляя им доказательства своей чистоты… Я счастлива, что они не поранили один другого, я желаю лучше быть осужденной всеми, но все-таки знать, что оба глупца останутся у своих родителей. Я-то знаю, что значит такая потеря». Потерей Щербатовой был ее двухлетний сын, который умер через две недели после этой злосчастной дуэли.

В мае 1840 г. Лермонтов, направляясь на Кавказ, в Москве, видимо, встретился с Марией Алексеевной в последний раз. 10 мая ее навестил А.Н. Тургенев, который записал в своем дневнике: «Был у кн. Щербатовой. Сквозь слезы смеется. Любит Лермонтова». Через несколько месяцев она уехала за границу, когда вернулась, поэта уже не было в живых. Лирический портрет М.А. Щербатовой поэт создал в стихах.

Автор: научный сотрудник музея-заповедника «Тарханы» Т.Н. Кольян.

М.А. ЩЕРБАТОВОЙ

      На светские цепи,
На блеск утомительный бала
      Цветущие степи
Украйны она променяла,

      Но юга родного
На ней сохранилась примета
      Среди ледяного,
Среди беспощадного света.

      Как ночи Украйны,
В мерцании звёзд незакатных,
      Исполнены тайны
Слова ее уст ароматных,

      Прозрачны и сини,
Как небо тех стран, ее глазки,
      Как ветер пустыни,
И нежат и жгут ее ласки.

      И зреющей сливы
Румянец на щечках пушистых,
      И солнца отливы
Играют в кудрях золотистых.

      И, следуя строго
Печальной отчизны примеру,
      В надежду на Бога
Хранит она детскую веру.

      Как племя родное,
У чуждых опоры не просит
      И в гордом покое
Насмешку и зло переносит.

      От дерзкого взора
В ней страсти не вспыхнут пожаром,
      Полюбит не скоро,
Зато не разлюбит уж даром.

М.Ю. Лермонтов, 1840 г.


Кутявин В.Н. «Портрет М.Ю. Лермонтова». Картон, масло, 1988 г.

Татарские корни поэта Лермонтова повлияли на его творчество — Реальное время

Предприниматель из Арабских Эмиратов вновь пробует себя в роли литературоведа

Фото: tarhany.ru (Кончаловский П., Лермонтов на почтовой станции. 1941-1946)

Недавно актер Александр Михайлов, известный по главной роли в картине «Любовь и голуби», специально для своего друга Исмагила Шангареева, предпринимателя из ОАЭ, в видеописьме прочитал стихотворение М.Ю. Лермонтова «Молитва». Сам бизнесмен был весьма тронут подобным посланием от артиста. Сегодня он решил поделиться некоторыми мыслями с читателями «Реального времени» о выдающемся русском поэте, у которого, как выяснилось, оказались татарские корни.

«Вопросы крови»

— Исмагил Калямович, в прошлый раз вы рассказали о влиянии Корана на творчество Пушкина…

— Духовную эстафету Пушкина продолжил его великий современник — Михаил Лермонтов. Начиная с известного всем стихотворения «На смерть поэта» и заканчивая стихами, несущими в себе духовные смыслы ислама и обращение к своим татарским корням. Можно сказать, что смерть не прервала работу Пушкина над текстами Корана. Лермонтов не позволил, развивая эту линию в поэзии русского романтизма, находя новые пути передачи духовных основ ислама. Конечно, в литературной среде того времени были и другие талантливые авторы. Но рядом с Лермонтовым я никого поставить не могу.

— Однако оценки духовных исканий Лермонтова весьма неоднозначны. Так, Дмитрий Мережковский писал: «Лермонтов всегда и со всеми лжет». Лжет, чтобы не узнали о нем страшную истину. Звери слышат человечий запах. Так люди слышат в Лермонтове запах иной породы…»

— Сказано жестко, как говорят, не в бровь, а в глаз. Однако за этой, я бы сказал, эпатажной жесткостью кроется глубокий анализ творчества Лермонтова, попытка сказать правду о поэте, вопреки сложившемуся о нем общественному мнению. Кстати, это вполне в духе самого Лермонтова.

— Так что имел в виду Мережковский?

Отвечу словами известного историка русской литературы Михаила Синельникова: «Выговаривая правду прямо и до конца, надо признать, что автор самых проникновенных и чистых православных стихов был отчасти мусульманином». Вот вам пусть не полный, но ответ на то, что имел в виду Мережковский, говоря, что Лермонтов скрывал свою истинную сущность. Но это только одна сторона медали. Есть и иная причина мотивации к скрытности — это татарские корни Лермонтова. Помните, как у Булгакова точно сказано: «…вопросы крови — самые сложные вопросы в мире!.. Есть вещи, в которых совершенно недействительны ни сословные перегородки, ни даже границы между государствами». Именно «вопросы крови» во многом предопределили обращение Лермонтова к духовным смыслам ислама. Поднимая вопросы крови, я имею в виду не только Лермонтова, но общую тенденцию формирования российского этноса в направлении «От Руси к России». Так называется известная книга Льва Гумилева, который очень тонко подметил, что: «Татары — народ не рядом с нами, они внутри нас, они в нашей крови, нашей истории, нашем языке, нашем мироощущении».

Мария Михайловна Лермонтова

— В свете сказанного Михаил Юрьевич, скорее, не исключение, а правило?

— Не столько правило, сколько тенденция, которая имела место быть в истории государства Российского. В этой связи важно отметить большую созидательную роль татарского рода Гиреев, чьи славные представители почти 350 лет занимали в разные годы престолы Казанского, Астраханского Крымского и Касимовского царств, управляли землями материковой Таврии, Кубани, Поволжья, Джемболука, Едисана и Буджака. Известно, что Лермонтов имел прямое отношение к династии Шан-Гиреев по линии матери — Марии Михайловны Арсеньевой.

Важно отметить, что вероятным основателем русского рода Шан-Гиреев, предков не только Лермонтова, но и Григория Сковороды, является казацкий полковник времен Богдана Хмельницкого — Шагин Иван Гирей (Шан-Гирей). Надо сказать, это не единственная в роду Лермонтовых тюркская ветвь. Согласно имеющимся документам, бабушка Шан-Гирея Екатерина и бабушка Михаила Лермонтова Елизавета происходили из рода Аслан-мурзы Челебея, который в 1389 году вместе со своей дружиной перешел из Золотой Орды на службу к великому князю Димитрию Донскому. Все это позволяет сделать вывод, что по линии матери Лермонтов принадлежал к самым знатным и влиятельным татарским родам.

— Интересно, он сам об этом знал?

— Разумеется, должен был знать, как и всякий дворянин, знакомый со своими фамильными гербами. Известно, что у Арсеньевых в гербе два скрещенных ятагана, стрела, подкова и полумесяц, свидетельствующие об исламских корнях их родословной. Кроме того, Лермонтов в Москве часто общался с потомками бывших крымских ханов — Гиреями, среди которых, в частности, были воспитанники Розенов — русский офицер Бота Шамурзаев и государственный чиновник высшего класса, поэт Айбулат-Розен. Это те, о которых доподлинно известно. Думаю, татарский круг знакомых Лермонтова был гораздо шире.

— Интересно услышать о роли Пушкина в формировании особой атмосферы вокруг рода Гиреев. Ведь незримые нити между ними существовали, хотя встреча их так и не произошла.

— Начнем с того, что в новую русскую литературу Гиреев «ввел» Пушкин, сделав героем поэмы «Бахчисарайский фонтан» Крым-Гирея. О любви Пушкина к Анне Гирей сказано уже достаточно. Хотя и этот факт можно рассматривать как нить судьбы от потомка рода Гиреев Лермонтова к Пушкину, мечтавшему связать свою жизнь с Анной.

Впрочем, если говорить о переплетении судеб Пушкина и Лермонтова, то в последние годы благодаря кропотливым исследованиям литературоведов и историков литературы Владимира Казарина и Марины Новиковой было установлено, что оба поэта во время пребывания на Кавказе принимали участие в одном из главных мусульманских праздников Ураза-байрам в ауле Аджи. Это в пяти километрах от Пятигорска.

Федоров Д., Лермонтов в походе на Кавказе. 2000. Фото tarhany.ru

— Как это связано во времени?

— В реальном времени они разминулись, но в пространстве творчества сошлись в одной точке духовных энергий. Однако давайте обо всем по порядку. Летом 1825 года Лермонтов находился на лечении на водах в Пятигорске. Там юный поэт имел возможность посетить главный мусульманский праздник — Большой байрам, или Ураза-байрам. Есть упоминание, что Пушкин с Раевскими за 5 лет до этого, 3 июля 1820 года, тоже были в этом же ауле и являлись гостями на праздновании Ураза-байрама.

При оценке подобных фактов важны не внешние условия, а понимание того высшего духовного начала, которое присутствует в творчестве великих поэтов. Я специально подчеркиваю — великих, вкладывая в это слово свое значение — «отмеченных Всевышним». Если реально отталкиваться от их творческих исканий, пойти как бы вглубь вопроса, то выясняется, что оба поэта не просто были участниками одного и того же мусульманского праздника, но как бы соучастниками некого культурно-исторического действа, которое открывалось только их взгляду, давало пищу только их воображению.

Я бы сегодня не побоялся утверждать, что, находясь в мусульманской среде, в отличие от других гостей, они приобрели и усвоили бесценный опыт соприкосновения с мусульманской культурой, исламскими обычаями и традициями. Хочу подчеркнуть, что сказанное мной не просто предположение. Об этом говорят их бессмертные произведения и, прежде всего, пушкинская поэма «Бахчисарайский фонтан» и лермонтовская поэма «Измаил-Бей», где вы найдете отражение тех впечатлений, что были получены во время празднования Ураза-байрама в Аджи.

— Вы сейчас говорите о том общем, что поразило обоих поэтов на празднике в Аджи, но были и какие-то особенности?

— Да, и эти особенности имеют в нашем разговоре принципиальное значение. Лермонтов, в отличие от Пушкина, проявлял глубокий интерес не только к мусульманской тематике, но и к татарскому языку, стихам и песням татарского народа.

Как я уже говорил, Лермонтов оказался на празднике Ураза-байрам спустя 5 лет после Пушкина. Многие историки литературы, исследователи жизни и творчества Лермонтова отмечали, что уже в отроческие годы он обладал феноменальной памятью. Если говорить о мусульманском празднике в ауле Аджи, то он запомнил все его мельчайшие детали: как в этот день творили молитвы, как проходили конные состязания со стрельбой, сопровождаемые «весельем, ликованьем». Но для нас важно, что самое большое впечатление произвело на юного Лермонтова творчество певца-ашика — стихослагателя, аккомпанировавшего себе на трехструнном сазе.

Султан Керим-Гирей

— Здесь Лермонтов идет дальше Пушкина, концентрируя впечатления от праздника на творчестве певца-стихослагателя. Это еще один срез реальности тех лет, но открылся он только для Лермонтова.

— Хочу обратить ваше внимание, что ашик — стихослагатель, чьи песни несли в себе всю мощь и красоту духа татарского народа! Таким подлинно народным певцом предстал перед юным Лермонтовым 15 июля 1825 года Султан Керим-Гирей. Остается только удивляться, что до сих пор в достаточно обширном лермонтоведении практически отсутствуют специальные исследования о влиянии образа Султан-Гирея на восприятие Лермонтовым мира Востока, его культуры и религии. Тогда в Аджи молодой поэт с упоением слушал редкой красоты песни. Нет сомнения, что рядом были те, кто пересказал пытливому отроку содержание этих песен, одну из которых в 1832 году он включит в свою поэму «Измаил-Бей» вместе с ярким и детальным описанием праздника Ураза-байрам. Образ Султан-Гирея в этой поэме приобретает присущие ему черты подлинно народного певца — поэта, отмеченного печатью благочестия и преданности духовным идеалам ислама.

Хочу заметить, что и Пушкин, и Лермонтов в своих поэмах «Бахчисарайский фонтан» и «Измаил-Бей» выводят образы двух представителей династии Гиреев. Пушкин — правителя Крыма Гирея, Лермонтов повествует о «богоданном» своему народу певце, раскрывая поразивший его в отрочестве образ Султана Керим-Гирея. Последнее обстоятельство имеет для нас особый смысл, так как Лермонтов сам принадлежал к династии Гиреев, которая известна не только своими славными правителями, но, что мне представляется более важным, и династией поэтов.

— А в чем все-таки конкретно проявлялась тяга Лермонтова к своим корням? Где «вопросы крови» проявляются так, что никаких сомнений быть не может?

— «Вопросы крови» тем и интересны, что дают такие ответы, от которых нельзя просто отмахнуться. Открываю четвертый том собрания сочинений Лермонтова, на странице 113 читаем: «Начал учиться по-татарски, язык, который здесь, и вообще в Азии, необходим, как французский в Европе…» Это фрагмент письма, написанного рукой Лермонтова. Поэт не только обращался к истории, культуре и традициям татарского народа, но к самым его корням — татарскому языку. И это не только намерение, поэт использует тюркские слова в речи Печорина (его герой тоже учился говорить по-татарски) и Максима Максимовича в романе «Герой нашего времени».

Вопросы веры

— Вы приводили слова известного историка русской литературы Михаила Синельникова о том, что Лермонтов «был отчасти мусульманином». Хотелось бы узнать ваше мнение по этому вопросу.

— К огромному сожалению, когда речь заходит об исламе в жизни классиков отечественной литературы, даже самые пытливые исследователи или замалчивают эти темы, или стараются в них не углубляться. Синельников нашел в себе мужество ответить честно на весьма непростой вопрос. Я отвечу как мусульманин, если хотите, как потомок славного рода Гиреев: мусульманином нельзя «быть отчасти». Это духовный выбор. Выбор сердца, которое ты должен положить к стопам Аллаха.

Неизвестный художник. М.Ю. Лермонтов. Фото tarhany.ru

Вместе с тем не вызывает никакого сомнения, что Лермонтов, как никто из русских поэтов, был на пути к своим восточным корням. В разговоре с известным издателем Андреем Краевским поэт отмечал: «Я многому научился у азиатов, и мне хотелось проникнуть в таинство азиатского миросозерцания, зачатки которого и для самих азиатов до сих пор мало понятны. Но поверь мне, там, на Востоке, — тайник богатых откровений».

— Такое впечатление, что это говорит европеец по культуре и складу ума.

— Это обманчивое впечатление, и вот почему. Нам сегодня надо принять ту простую истину, что евразийское начало было заложено в структуре сознания всех народов Российской империи. Главный смысл двуглавого орла в том, что он в равной степени взирает и на Европу, и на Азию. В этой связи важно понять, как человек европейской культуры и, как он сам пишет, с «русскою душой», Михаил Юрьевич в тоже время не может жить без «тайных откровений» азиатского мира, которые восходят к Корану. С точки зрения европейских особенностей творчества Лермонтова нельзя не упомянуть идеи романтизма, декабризма, политического прогресса. Азиатские особенности заключаются в его тяге к татарским корням, языку, мусульманским мотивам в поэтике произведений поэта.

Думаю, что постановка вопроса — был ли хотя бы отчасти мусульманином Лермонтов — вообще не должна иметь места. Важно — другое, понять, как на уровне духовных откровений его душа устремлялась к сурам Корана. Как вслед за Пушкиным он создал бессмертные произведения, несущие идеи Корана, отражающие духовные смыслы ислама.

Для начала важно определить, если можно так сказать, основной вектор лермонтовских исканий:

Не веры я ищу — я не пророк,
Хоть и стремлюсь душою на Восток.

— В этих словах Лермонтова проявляется его мятежный дух, «дух сомненья». Вы полагаете, что это ключевая фраза для понимания духовных исканий поэта?

— Безусловно. Лермонтов в этих словах из поэмы «Сашка» позволяет нам заглянуть в «святая святых» своего внутреннего мира в переломный период его творчества (1835—1836), когда он словно вырастал из рамок романтизма. Именно в эти годы он скажет: «Стремлюсь душою на Восток». И это будут не просто слова. Он начнет изучать татарский язык и всей душой устремится к духовным смыслам ислама.

Военно-Грузинская дорога близ Мцхеты (Кавказский вид с саклей). Картина М.Ю. Лермонтова, 1837 г. Фото dic.academic.ru

— Здесь он повторит путь Пушкина к «Подражаниям Корану»?

— Нет, не думаю… Здесь, скорее, ясно проявляется его неповторимый путь, в котором важна не внешняя схожесть смыслов, а попытка передать некое непостижимое содержание Корана, его способность затронуть самые тонкие струны человеческой души. Его зрелые стихи выражают непреклонную волю путника, жаждущего вернуться на родину и смиренно молящегося Аллаху:

Но сердца тихого моленье
Да отнесут твои скалы
В надзвездный край, в твое владенье,
К престолу вечному Аллы.

Путь к престолу Аллаха пролегал для Лермонтова через освоение основ татарской культуры, изучение татарского языка, обычаев и традиций, которые невозможно отделить от исламских. Ссылка Лермонтова оказалось дорогой на Восток, где он погружается в мир исламских энергий:

И вижу я неподалеку
У речки, следуя Пророку,
Мирной татарин свой намаз
Творит, не подымая глаз;
А вот кружком сидят другие.
Люблю я цвет их желтых лиц,
Подобный цвету ноговиц,
Их шапки, рукава худые,
Их темный и лукавый взор
И их гортанный разговор.

И вот отсюда, от этой пропитанной духом Востока среды, вырастает интерес к духовности ислама:

Быть может, небеса востока
Меня с ученьем их Пророка
Невольно сблизили…

— Известно ли, какие переводы Корана были основой для его «подражаний»?

— Вы правильно определили стихи Лермонтова, написанные под влиянием чтения Корана, — «подражания». И вот почему. В своих знаменитых «Подражаниях…» Пушкин старался придерживаться буквы первоисточника, в то время как Лермонтов более свободно работал с текстом, пропуская как бы через себя духовные смыслы Корана. Если сравнивать их подходы, то Пушкин создает нечто ближе к переводу, Лермонтов более импровизирует.

Читать Лермонтов мог известный французский перевод Корана, сделанный с арабского языка Андрэ дю Рие еще в 1647 году. По отдельным моментам мог консультироваться у своего учителя основ тюркского языка, известного азербайджанского просветителя Мирзы Фатали Ахундова.

Федоров Д., Лермонтов в походе с терскими казаками. 2000. Фото tarhany.ru

— Вы говорите об импровизациях на тему конкретных сур Корана?

— Да, и их не мало. Остановимся на наиболее характерных. Импровизации смыслов, восходящих к суре 52 «Гора» и суре 91 «Солнце», мы находим в лермонтовских строчках:

Клянусь я первым днем творенья,
Клянусь его последним днем,
Клянусь позором преступленья
И вечной правды торжеством.
Клянусь паденья горькой мукой,
Победы краткою мечтой;
Клянусь свиданием с тобой
И вновь грозящею разлукой.

Знаменитая «клятва» стилистически связана с высокой риторикой и внутренней силой ранних мекканских откровений. Да и называется, как 72-я сура «Аль-Джинн»:

Клянусь я первым днем творенья,
Клянусь его последним днем,
Клянусь позором преступленья
И вечной правды торжеством.

Эти четыре строчки — словно из пушкинских «Подражаний…». Но далее вступает Лермонтов, в его ни с чем не сравнимой устремленности к Аллаху:

Хочу я с небом примириться,
Хочу любить, хочу молиться,
Хочу я веровать добру.
Слезой раскаянья сотру
Я на челе, тебя достойном,
Следы небесного огня —
И мир в неведенье спокойном
Пусть доцветает без меня!

Пророк Мухаммад становится для Лермонтова идеалом справедливости и милосердия. Поэт называет Мухаммада «великим», наделяет «святого пророка» чертами подлинного избранника Аллаха:

Того, кто презирал людей и рок,
Кто смертию играл так своенравно,
Лишь ты низвергнуть смел, святой пророк!

А вот в стихотворении «Стансы к Д***» Лермонтов говорит о том, что все связанное с именем Мухаммада не имеет цены:

Так за ничтожный талисман,
От гроба Магомета взятый,
Факиру дайте жемчуг, злато
И все богатства чуждых стран —
Закону строгому послушный,
Он их отвергнет равнодушно!

Решетнев М., Лермонтов на Кавказе. 1995. Фото tarhany.ru

Образ пророка в поэзии Лермонтова — это не только новый взгляд на историю ислама. В его потрясающих интерпретациях заложены глубочайшие смыслы, которые особенно актуальны сегодня. Лермонтов, как никто другой, глубоко раскрыл тему воздаяния тем, кто путает религиозные и политические цели, отступая от заветов пророка.

В поэме «Аул Бастунджи» он предупреждает, что есть грехи, которым нет прощения на небесах:

Когда придет, покинув выси гор,
Его душа к обещанному раю,
Пускай пророк свой отворотит взор
И грозно молвит: «Я тебя не знаю!»
Тогда, поняв язвительный укор,
Воскликнет он: «Прости мне! умоляю!..»
И снова скажет грешнику пророк:
«Ты был жесток — и я с тобой жесток!»

— Мы знаем, что заступничество — одна из божественных привилегий пророка. Лермонтов очень ярко и образно показывает, что поступавший вопреки высокодуховным заветам Корана мусульманин лишается заступничества пророка перед Аллахом.

— По воле Аллаха Лермонтов оказался связанным с событиями, которые привели к прозрениям, позволяющим сегодня поставить его в один ряд с теми, кто создавал мосты для диалога культур и цивилизаций на евразийском пространстве. Находясь в пространстве русской культуры, он был также близок народам мусульманского Востока, как мыслители-гуманисты Китаб Коркуд, Манас, Ахмед Ясави, Алишер Навои, Махтумкули, Абай, Мухтар Ауэзов, Чингиз Айтматов и др.

— Мы начинали наш разговор с определения Мережковского о том, что Лермонтов был не тем, за кого себя выдавал. Хотелось бы услышать, в какой мере Лермонтов все-таки был связан с исламом?

— Вы знаете, а пусть вам ответит сам Лермонтов:

Не обвиняй меня, Всесильный,
И не карай меня, молю,
За то, что мрак земли могильный
С ее страстями я люблю;
За то, что редко в душу входит
Живых речей Твоих струя,
За то, что в заблужденье бродит
Мой ум далеко от Тебя;
За то, что лава вдохновенья
Клокочет на груди моей;
За то, что дикие волненья
Мрачат стекло моих очей;
За то, что мир земной мне тесен,
К Тебе ж проникнуть я боюсь,
И часто звуком грешных песен
Я, Боже, не тебе молюсь.
Но угаси сей чудный пламень,
Всесожигающий костер,
Преобрати мне сердце в камень,
Останови голодный взор;
От страшной жажды песнопенья
Пускай, Творец, освобожусь,
Тогда на тесный путь спасенья
К Тебе я снова обращусь.

Лермонтов был на пути к Богу. Он был еще совсем молод. И если бы не пуля Мартынова, кто знает, какие вдохновенные «Подражания Корану» Михаила Лермонтова увидели бы свет.

Интернет-газета «Реальное время»

Справка

Исмагил Калямович Шангареев — российский общественный деятель, предприниматель. Президент группы компаний «ДАН» (Дубайское агентство недвижимости, сеть ресторанов «Казань» и туристическая компания «Шан Турс», ОАЭ).

  • Родился 30 ноября 1956 года в городе Бугуруслан Оренбургской области. Его отец — Каляметдин хазрат — работал имамом.
  • В 1972—1976 гг. учился в техникуме советской торговли.
  • 1976—1978 гг. — служба в армии в войсках ПВО.
  • В 1978 году создал частную студию звукозаписи.
  • После перестройки и в 1990-е годы занимался частным бизнесом и общественной деятельностью.
  • В 2006 году перебрался в Объединенные Арабские Эмираты. В том же году основал Дубайское агентство недвижимости «ДАН».
  • В 2008 году основал туристическую компанию «Шан Турс», ориентирующуюся на русскоязычных туристов.
  • В 2010 году открыл ресторан «Казань» в Шардже.
  • Имеет пять дипломов: три — о высшем образовании, два — о среднеспециальном.
  • Является отцом 11 детей и дедушкой восьми внуков.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва. Идея и тема стихотворения Лермонтова Молитва Анализ молитвы

Статья содержит: анализ стихотворения «Молитва» в трудную жизненную минуту — информация взята со всего мира, электронной сети и духовных людей.

Последние ноты

Поэма «Молитва» («В трудную минуту …»). Восприятие, интерпретация, оценка

И так просто, легко …

Произведение можно рассматривать в контексте философских размышлений поэта о Боге, природе — стихотворения «Молитва» 1829 и 1837 годов, стихотворения «Когда встряхивается желтеющая нива… »,« Ветвь Палестины »,« Дитя ». Читая эти произведения, мы поражаемся,« сколько веры, сколько духовной любви получается в нашем поэте, заклейменном как неверующий отрицатель! »Под влиянием стихов Лермонтова, И. Бунин написал стихотворение «»:

.

Всем Вам, Господи, спасибо!

Дай мне вечерний рассвет

Я сейчас один — как всегда.

«Молитва (В трудную минуту)», Анализ стихотворения Лермонтова

трехколесный велосипед iambic , оставляет впечатление искреннего дружеского рассказа.

Крест стишок «Молитвенный» имеет очень гармоничную композицию.

«В трудную минуту» , «Печаль теснится» , «Повторяю наизусть»

«Милосердный» , непонятный для лирического героя, но отчетливо ощущаемый им. «Созвучие слов живого» , «Святая красота» «Милосердная» , дающая добро — и это полностью меняет настроение произведения.

Освещенная благодатью души «Бремя катится вниз» , сомнения уходят — и приходит легкость.Это чувствуется даже в звучании строфы: ударные звуки «а», «о», «е» раскрывают каждый слог. Повторение слова «легко» , которым заканчивается стихотворение, оставляет впечатление полета и незавершенности, словно душа лирического героя просто растворяется в благословенном порыве молитвы.

«Повторяю» «Сомнение покатится» , и станет легко, и появится вера, и потекут слезы.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва»

«Они говорят о нем, атеисте, и я вам покажу… Стихи, которые он привез мне вчера », — сказала его бабушка, Е.А. Арсеньева, о стихотворении Лермонтова« Молитва »(« В трудную минуту… »). Конечно, эти слова звучали с гордостью, ведь ее внука действительно часто обвиняли в безбожии и беззаботном отношении к жизни. Но внешне легкомысленный Лермонтов все же был склонен к размышлениям о смысле жизни и духовных поисках. В этом поможет анализ стихотворения Лермонтова «Молитва».

История создания

«Молитва» была создана Лермонтовым в 1839 году, уже в последний период его творчества.Поводом для написания послужила беседа с М.А. Щербатовой, за которой в то время ухаживал поэт. По воспоминаниям современников, она советовала ему молиться, когда его сердце тоскует, говоря, что ничто не помогает, как искренняя молитва Богу. Лермонтов, видимо, последовал ее совету. Сложно сказать, легко ли было человеку, публично заявляющему о своем скептицизме и неверии, создателю прекрасного «Демона», обратиться к Богу от чистого сердца. Однако вскоре родилась «Молитва», которую можно назвать образцом красивейшей христианской лирики.Стихотворение сразу же приобрело огромную популярность и до сих пор считается одним из самых известных в поэтическом наследии Лермонтова. А в 1855 году его слова положил на музыку композитор М. Глинка, и возник роман.

Тема и идея стихотворения

Описание стиха «Молитва» может выглядеть так: оно изображает столкновение лирического героя с суровым и трудным миром. Он переживает непростой период жизни и находится в растерянности. Поэма относится к философской лирике, и с первых же строк в ней задан проблемный круг:

«В трудную минуту жизни

Печаль втиснута в сердце «…

Глагол «многолюдно», использованный здесь поэтом, передает ощущение безысходности, узкого пространства, из которого не так легко выбраться. И сразу же в следующих двух строчках автор предлагает свое решение:

«Одна чудесная молитва

Повторяю наизусть «

Как мы видим, это решение обращено к Богу, ища Его утешения и защиты. Какую молитву выбрал лирический герой, не упоминается, и это не так важно — благодаря заниженности здесь каждый может представить свои любимые строки.Важнее другое — необъяснимое очарование этой молитвы, и Лермонтов описывает ее в следующем катрене.

«И дышит непонятное,

Святая красота в них «

Повторение знакомых слов успокаивает, дает «благословенную силу», о чем говорят последние четыре строки:

«С души как ноша покатится,

И я верю и плачу,

И так легко, просто … »

Таким образом, перед нами картина духовных поисков и успокоения, обнаруживаемых в молитве.Душа очищается слезами покаяния и порывом искренней веры, вот где, по словам поэта, спасение от сомнений и бед. Лермонтов не раскаивается, не перечисляет своих грехов и не просит заступничества. Нет, он обретает покой, повторяя простейшую молитву, и делится этим глубоким молитвенным чувством с читателем.

Можно сказать, что в стихотворении «Молитва» Лермонтов достигает творческих высот и раскрывается как зрелый писатель. Здесь можно увидеть поворот к духовности и традиционным ценностям, и в то же время отход от уже знакомых представлений об одиночестве, непонятности и демонизме.В дальнейшем поэт не раз обращается к теме религии и народных источников, что позволяет говорить об этом стихотворении именно как о ключевом моменте в творчестве, а не как о разовом явлении.

Художественные средства

В поэме Лермонтова «Молитва» анализ художественных средств не менее важен для понимания его идеи, чем рассмотрение самого текста. Какие приемы использует автор?

Прежде всего отметим, что при небольшом объеме стихотворения (три четверостишия) оно содержит большое количество тропов.Это эпитеты: «трудная минута жизни», «чудесная молитва», «непонятное, святое очарование», «блаженная сила» и метафоры: «непонятное, святое очарование дышит в них» и сравнения «от души как ноша» скатится ». Все они служат одной цели: передать то возвышенное, жизнерадостное настроение, в котором находится лирический герой, выразить глубину его чувств и настроить самого читателя на возвышенное настроение. Обратим внимание на то, что многие слова относятся к высокому слою лексики («бремя», «благодатный»), что свидетельствует о религиозно-философской направленности произведения.Лермонтов также использует специфическую поэтическую фонетику, используя ассонансы. В стихотворении повторяется гласная «у» (13 повторов в первом четверостишии): «В трудную минуту жизни», «Одна чудесная молитва», что создает особенное, медленное звучание, напоминающее неторопливое, затяжное чтение в церквях. . Он также передает мелодию самой речи молитвы, как бы вновь льющейся из уст героя. В следующих четверостишиях ударение смещено на другие гласные «а» и «е», что символизирует определенную тенденцию к росту.Для этого используются различные стилистические фигуры, такие как повторы: «так легко, легко», синтаксический параллелизм: «И верится, и плачет, / И так легко …».

Стихотворение написано тетраметрическим ямбом и трехколесным ямбом, рифма перекрестная, точная, попеременно мужская и женская.

Смысл стихотворения в творчестве Лермонтова

Итак, анализ стихотворения «Молитва» показывает его художественное своеобразие и подчеркивает многогранность лирического героя для всех читателей: недаром романс на слова Лермонтова пользовался одинаковым успехом как в светских салонах, так и в светских салонах. среди простых людей.Значение этого произведения для творчества Лермонтова в целом неоспоримо. Еще много лет он остается вершиной православной лирики, и только в ХХ веке. Одних высот в изображении религиозных чувств удается достичь А. Блоку и С. Есенину.

  • Значение эпиграфа к поэме «Мцыри»
  • В чем Мцыри видит счастье
  • Краткое содержание «Шинель»
  • Характеристика Хлестакова из «Ревизора»
  • Три дня по желанию Мцыри
  • Характеристика Гринева
  • Композиция по картине «Первый снег» Попова И.
  • Сюжет и композиция поэмы «Мцыри»
  • О чем мечтают герои комедии «Ревизор»?
  • Цель побега Мцыри

Нравится ли вам сочинение? Помогите проекту — нажмите кнопку, расскажите друзьям:

Не понравилось? — Напишите в комментариях, чего не хватает.

По многочисленным просьбам теперь вы можете: сохранять все свои результаты, набирать очки и участвовать в общем рейтинге.

  1. 1.Аня Поволжская 756
  2. 2. Мухаммад Амонов 310
  3. 3. Ксения Гурулева 223
  4. 4. Мелис Молдоташов 198
  5. 5. Лена Севостьянова 171
  6. 6.Елена Курлыкова 155
  7. 7. Софья Маркевич 154
  8. 8. Галина Ткаченко 125
  9. 9. Лариса Огудалова 121
  10. 10. Метелица Диана 116
  1. 1. Рамзан Рамзан 5,674
  2. 2.Ирен Гусева 4,925
  3. 3. Люханчикова Александра 3.122
  4. 4.Мухаммад Амонов 3,064
  5. 5. Гузель Миннуллина 2 310
  6. 6. администратор 2,250
  7. 7. Кошкаровская Алена 1886
  8. 8. Елизавета Пякина 1,772
  9. 9. Виктория Нойман 1,738
  10. 10. Алена Хубаева 1,718

Самые активные участники недели:

  • 1. Victoria Neumann — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 2. Булат Садыков — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 3. Волкова Дарья — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.

Трое счастливчиков, сдавших хотя бы 1 тест:

  • 1. Наталья Старостина — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 2. Николай З — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 3. Михаил Воронин — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.

Электронные карты (код), они будут отправлены в ближайшие дни сообщением Вконтакте или по электронной почте.

«Молитва (В трудную минуту …)» М. Лермонтова

В трудную минуту жизни

Печаль зажата в сердце,

Одна чудесная молитва

Повторяю наизусть.

Есть благословенная сила

В созвучии со словами живых,

И непонятное дышит

Священное очарование в них.

С души как ноша покатится,

И я верю и плачу,

И так просто, легко …

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва»

С появлением «Молитвы» связаны два факта из биографии автора. В 1839 году поэт получил в дар от князя Одоевского Евангелие и собрание средневековых текстов духовного содержания, переведенных с греческого.Жертвователь предложил поэту почаще обращаться к христианской литературе. Примерно те же слова Лермонтов слышал от Марии Щербатовой, женщины с «детской верой» в Бога. Прекрасная принцесса посоветовала своему поклоннику помолиться, чтобы избавиться от меланхолического настроения. Стихотворение стало поэтическим ответом на простые, но мудрые рекомендации близких.

Состояние мучительной печали, декларируемое в первых строках, передается на фонетическом уровне: ассонанс основан на преобладании гласной «у».Психический дискомфорт героя, граничащий с физическим недугом, подчеркивается глаголом «переполнен».

В центральной части произведения развивается мотив силы слова, освященного верой. Автор накапливает словарный запас религиозно возвышенной позитивной семантики: «чудесный», «благодатный», «святое очарование». Искренность — главное качество исцеляющего слова. Сила «живых речей» непостижима человеческому разуму — это подчеркивается определением «непостижимое» — однако сердце способно ощутить высшую гармонию, в которой задействованы проверенные временем словесные формулы.

В последних двух четверостиший меняется фонетическая структура стихотворения: звуки, передающие душевную боль и тревогу, заменяются ассонансом, основанным на «и», «а». Душа героя постепенно освобождается от тягостного груза, о чем свидетельствует изменение звуковых акцентов произведения.

Последний катрен описывает исцеляющий эффект искренней молитвы. Для изображения переживаний лирического сюжета поэт обращается к однородным безличным конструкциям — прием, характерный для поэтики Лермонтова.Безличные глаголы и примыкающие к ним наречия образуют антитезу лексеме «переполнен», появившейся в начальных строках.

Оппозиция выполняет две важные функции. С его помощью способ избавления от уныния выглядит яснее и убедительнее, а также обрамляет поэтический текст, замыкая общую композицию. Анафоры, которыми изобилует последний куплет, обращают внимание на новое состояние души лирического «Я» — светлое, свободное, просветленное.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» (В трудную минуту…)

Михаил Юрьевич Лермонтов в своем произведении «Молитва» точно описал чувства, присущие многим верующим. В этом стихотворении раскрылись новые грани личности поэта. Он верит в Бога и надеется избавиться от бремени судьбы и сомнений. Поэт словно признается читателю и открывает ему секрет легкой жизни. Он ведет читателя по пути от отчаяния к очищению души.

В первой строфе Лермонтов передает мрачное настроение лирического героя, от которого призвана избавить молитва.Какая из многих молитв приносит ему мир, остается загадкой.

Тем не менее, каждая молитва содержит живые слова. Они наполнены духовным смыслом и дарят благодать, что означает надежду на спасение души. Во второй строфе Лермонтов олицетворяет безликие слова, они «живы» и «дышат». Более того, он не может объяснить природу Божьей благодати, сокрытой в молитве.

Третья строфа описывает эффект молитвы. Вера заменяет сомнения и приносит слезы облегчения.Единственное действие, которое выполняет лирический герой, — это повторение слов молитвы. Все остальное с ним происходит независимо от его воли. Не сказано, как герой заслужил искупление, а значит, оно было дано Богом.

Анализ стихотворения «В трудную минуту …» (Молитва)

Поэма «Молитва» («В трудную минуту …») написана М.Ю. Лермонтова в 1839 году. У поэта было два предыдущих одноименных стихотворения — 1829 и 1837. «Молитва» 1839 года посвящена М.А. Щербатова. Она советовала поэту молиться в минуты меланхолии, сомнений, и Лермонтов ей обещал.

Жанр Молитвы — это лирический монолог, романтический стиль, можно отнести его к философской лирике.

Композиционно произведение разделено на три части (по количеству строф). В первой части лирический герой обозначает свое душевное состояние. В его жизни часто бывают моменты меланхолии, печали, растерянности. В такие моменты он обращается к Богу:

Повторяю наизусть одну чудесную молитву.

Характерно, что состояние лирического героя здесь обозначено глаголом в личной форме: «Повторяю». Таким образом, поэт делает акцент на личностном восприятии жизни, обозначая сферу «человека». Вторая часть — это рассказ о самой молитве. Здесь мы не слышим ее слов, но чувствуем содержащуюся в них «благодатную силу». Третья часть рассказывает об освобождении души от меланхолии и мучительных сомнений. Божественная благодать нисходит к душе лирического героя, она ее спасает, возвращаясь из тьмы к свету:

С души как ноша катится — Сомнение далеко — И верят, и плачут,

И так просто, легко…

И здесь состояние лирического героя выражается с помощью безличных глаголов: «Верю», «плачет». Душа героя, освобожденная от всего суетного, человеческого, вошла в сферу Божественного. Таким образом, первая и третья части композиционно противопоставлены в этой пьесе 74.

Поэма написана ямбом трехколесным, катренами, рифмой — крестом. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («чудная молитва», «блаженная сила»), метафора и сравнение («И дышит ими непонятная святая радость», «трудная жизнь»), анафора («И считается , и плачет, И так легко, легко »).

Всем Вам, Господи, спасибо!

Вы, после дня тревог и печали,

Дай мне вечерний рассвет

Обширность полей и ласковая голубая даль.

Я сейчас один — как всегда.

Таким образом, работа М.Ю. Лермонтов был создан в русле русской литературной традиции.

В более поздний период своего творчества Михаил Лермонтов написал стихотворение «Молитва». Несмотря на то, что автору всего 25 лет, он уже побывал в ссылке и переосмыслил собственную жизнь.В нем чаще всего ему приходилось играть роль дебошира и светского человека.

Анализ: «Молитва» Лермонтова. История создания стихотворения

Вернувшись с Кавказа, поэт понимает, что изменить мир, который его окружает, невозможно. Он не может этого сделать. Чувство бессилия заставляет Лермонтова обратиться к Богу. Из-за классического религиозного воспитания поэт никогда не относился к вере всерьез. Современники часто отмечали в своих заметках, что активный и бурный характер Лермонтова очень часто заставлял его сначала совершать действия, а потом только думать о том, что он сделал.Будучи по жизни бунтарем, поэт никогда не пытался скрывать свои политические убеждения. Только после нескольких месяцев, проведенных на Кавказе, он проникся идеями высшего принципа, управляющего судьбой человека.

Анализ: «Молитва» Лермонтова. Пытаясь переосмыслить жизнь

В душе Лермонтов до сих пор остается бунтарем. Но он начинает понимать, что его миссия не только в том, чтобы доказать окружающим, что они глупы и никчемны. После Кавказа он возвращается в Москву, где посещает светские мероприятия и сближается с Марией Щербаковой.В одном из разговоров молодая девушка заявляет поэту, что только обращенная к Богу молитва помогает обрести душевный покой и обрести силы в самые трудные моменты жизни. Нельзя утверждать, что этот разговор заставил Лермонтова по-новому взглянуть на мир. Но, видимо, в словах барышни поэт нашел свою особенную правду. Он пишет свою «Молитву» — самое яркое и лиричное произведение.

Анализ: «Молитва» Лермонтова. Основная тема и идея

Стихотворение не содержит просьб, покаяния и самобичевания.Поэт признает, что простые слова могут иметь силу, очищать душу от тоски, горя и тяжелого бремени, вызванного тем, что человек осознает свое бессилие. Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» показывает, что поэт серьезно отнесся к словам молодой Марии Щербаковой. Он начинает молиться в те моменты, когда его загоняют в угол собственные мысли и переживания. Сомнение — еще один коварный враг поэта. Для него это как наказание. Верны ли его желания и стремления? Что, если страсть к литературе — это просто самообман, а идеалы, приравнивающие взаимное уважение к людям и равенству, — выдумка, плод богатого воображения? Чтобы избавиться от таких мыслей, развеять сомнения и тревогу, Лермонтов пытается найти духовную опору.

«Молитва»: анализ и выводы

Создавая произведение, поэт пытался смириться с предназначенным ему путем. В то же время он укрепил уверенность в себе. Не исключено, что написание стихотворения — это предчувствие неминуемой смерти. Это своего рода покаяние в стихах. А смысл его в том, что поэт борется со своими слабостями, которые заставляют его скрывать свои истинные мысли и чувства за маской приличия. Об этом свидетельствует проведенный художественный анализ.«Молитва» Лермонтова — поворотный момент, разделивший его творчество на два отчетливых периода.

Анализ стихотворения «Молитва»

Идея: Благодатная сила молитвы помогает нам пережить трудные моменты нашей жизни

Рифма: крест (чередование дактильных и мужских рифм)

В этом стихотворении очень ярко проявляются образы чувств: образ печали, суматохи в начале произведения и образ легкости, рельеф в конце.Чтобы более отчетливо прочувствовать первый образ, такие тропы используются как эпитет (В трудную минуту), метафора (Печаль вдавливается в сердце). Также инверсия используется для выделения интонационно значимого слова (В трудную минуту; чудесная молитва; благодатная сила и т. Д.). Автор также использует ассонанс для создания образа волнения (повторяется звук [у]).

Все это вызывает чувство тяжести в душе. Облегчение противопоставляется печали. это называется антитезисом.В этом стихотворении он не только угадан, но даже четко представлен в виде текстовых антонимов (Трудно — легко; печаль теснится — покатится ноша). Для создания образа легкости также используются метафора (ноша скатится) и повторение (легко-легко). Изменился и звуковой фон: исчезла гласная [y], но появилась [a], [e]. Эти звуки более открыты, чем [y].

Еще одно важное изображение — это изображение самой молитвы. При его создании использованы инверсионные эпитеты (чудесная молитва; благодатная сила; слова живых) и метафора (Дышит красотой).Молитва явлена ​​нам чудодейственной силой, и именно она облегчает жизнь человеку, отвечает за те святые перемены в состоянии души человека. Отметим также, что в стихотворении только один глагол напоминает нам о существовании лирического героя: повторяю. Все остальные глаголы говорят о молитве и душевном состоянии.

Таким образом, первая строфа — это описание душевного состояния лирического героя, вторая — описание силы и прелести живых слов этой молитвы, третья — рассказ о том, что приносит благодатная сила персона.

Мне нравится это стихотворение из-за его необычайной чувственности. Это заставляет меня чувствовать себя героем. и самое главное, я верю тому, что написал Лермонтов.

«Молитва (В трудную минуту)», Анализ стихотворения Лермонтова

Если читать «Молитву» без анонса автора, трудно даже сразу поверить, что это Лермонтов. В стихотворении нет сложных конструкций, метафор, даже просто длинных слов. Четкая, легкая надпись трехколесный велосипед ямб … оставляет впечатление искреннего дружеского рассказа.

Произведение легко выучить наизусть: помимо четкого ритма и последовательного перекрестных стишков … «Молитва» имеет очень гармоничную композицию.

Если разбирать стихотворение по строфам, то в начале первого отчетливо чувствуется удручающее настроение. «В трудную минуту» . «Печаль теснится» . «Повторяю наизусть» — обилие сочетаний согласных, особенно с буквой «р», создает впечатление сложности, тяжести.Он усугубляется повторением звука «у», вызывая ассоциации с унынием.

Вторая строфа переходная, она описывает откровение слова, силу молитвы. Force «Gracious» … непонятно для лирического героя, но отчетливо ощущается им. «Созвучие слов живого» . «Святая красота» — эти метафоры выразительно передают животворное чувство, которое испытывает каждый, кто искренне читает молитву.Ключевое слово этой строфы — «Милосердный» … дающий добро — и это полностью меняет настроение произведения.

Освещенная благодатью души «Бремя катится вниз» … сомнения уходят — и приходит легкость. Это чувствуется даже в звучании строфы: ударные звуки «а», «о», «е» раскрывают каждый слог. Повторение слова «легко» … которым заканчивается стихотворение, оставляет впечатление полета и незавершенности, словно душа лирического героя просто растворяется в благословенном порыве молитвы.

Во всем стихотворении от первого лица только один глагол: «Повторяю» … Это единственное действие, которое выполняет лирический герой, а все остальное является следствием этого действия, которое происходит само по себе. Это через повторение молитвы «Сомнение покатится» … и станет легко, и появится вера, и потекут слезы.

Вся работа представляет собой описание отдельного порыва души и ее изменчивого состояния. Такие слова мог произнести либо глубоко верующий человек, либо тот, кто отрицал веру и испытал откровение.Поэма создана в 1839 году, незадолго до смерти Лермонтова. Трудно сказать, испытывал ли он сомнения и искал ли опоры в вере, но точно известно, что философские рассуждения были для него характерны особенно в последние годы жизни. Поэма «Молитва» даже не могла быть вдохновлена ​​собственными переживаниями поэта, но он облачил их в такие искренние, вдохновляющие слова, которые заставляют читателя почувствовать себя частью этого порыва души.

Текст «Молитва (Я, Богородица, теперь с молитвой…) »М. Лермонтов

Я, Богородица, сейчас с молитвой

Перед вашим образом яркое сияние,

Не о спасении, не перед битвой,

Не с благодарностью или покаянием,

Я не молюсь за мою покинутую душу,

Для души странника в мире безродных;

Но я хочу передать девице невинной

Теплый покровитель холодного мира.

Окружите счастьем душу достойную;

Дай своим спутникам полное внимание

Яркая юность, умершая старость,

Мир надежды бессердечному сердцу.

Приближается ли крайний срок к часу прощания

Шумное утро это или тупая ночь —

Вы легли в печальную постель, чтобы увидеть

Самый лучший ангел — прекрасная душа.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» 9 класс

Поэма «Молитва», написанная в 1839 году, относится к позднему периоду творчества Михаила Лермонтова. Автору всего 25 лет, но он уже успел побывать в ссылке и переосмыслить собственную жизнь, в которой ему поочередно приходилось играть роли светского льва и хулигана.

Вернувшись с Кавказа в чине корнета лейб-гвардии, поэт понял, что не в силах ничего изменить в окружающем его мире. И чувство собственного бессилия заставило его обратиться к Богу, к которому, несмотря на классическое религиозное воспитание, Михаил Лермонтов никогда не относился всерьез.

Современники поэта и, в частности, Виссарион Белинский, отмечают, что бурный и активный характер Михаила Лермонтова очень часто заставляет его сначала совершать действия, а затем осмысливать их.Бунтарь по жизни, он даже не пытался скрыть свои политические взгляды. Однако несколько месяцев, проведенных на Кавказе, произвели на поэта неизгладимое впечатление. Он был не только поражен восточной мудростью, но и проникся идеями некоего высшего принципа, которому подчиняется судьба каждого человека. Оставаясь еще бунтарем, Михаил Лермонтов, видимо, решил для себя, что попытки доказать окружающим, что они глупы и никчемны, — это вовсе не миссия, предназначенная ему свыше.По возвращении в Москву он снова блистает на светских мероприятиях и даже испытывает некоторое удовольствие от внимания к своей персоне представительниц слабого пола, которых привлекает его слава как героя, бунтаря и смельчака. Однако из всех барышень Михаил Лермонтов выделяет юную Марию Щербакову, которая однажды заявляет ему, что только молитва, обращенная к Богу, дает душевный покой и помогает в самые трудные моменты жизни.

Конечно, было бы очень наивно полагать, что человек с наклонностями атеиста пойдет в церковь или сделает Псалтирь своим справочником.Тем не менее Михаил Лермонтов нашел в словах молодого человека некую истину, которая была ему непонятна. И — написал свою «Молитву», ставшую одним из самых легких и лиричных произведений поэта.

В этом стихотворении нет слов, обращенных к Богу, нет просьб, самобичевания и покаяния … Однако поэт признает, что обычные слова могут иметь исцеляющую силу, очищая душу от печали, тоски и тяжелой ноши. вызвано осознанием собственного бессилия.Но, самое главное, Михаил Лермонтов действительно следует совету Марии Щербаковой и начинает молиться, когда чувствует себя пойманным в ловушку собственных мыслей и переживаний. Не менее страшный враг поэта — сомнение, которое, впрочем, свойственно всей молодежи. Однако для Михаила Лермонтова это своего рода наказание, поскольку ставят под сомнение не только образ жизни поэта, но и его цели, желания и стремления. Что, если увлечение литературой — пустой самообман, а светлые идеалы, отождествляющие равенство и взаимное уважение к людям, — всего лишь выдумка, порожденная богатым воображением? Но есть Пушкин и Вяземский, Белинский и Краевский, которые придерживались схожих мировоззрений.И тогда, чтобы развеять сомнения и найти духовную поддержку, Лермонтов начинает горячо, со слезами и с чувством раскаяния молиться о том, что он даже допускает мысль о том, что его судьба может быть другой.

Поэма «Молитва» — это в какой-то мере попытка смириться с тем путем, который уготован поэту. Но, в то же время, это укрепление его веры в собственные силы и, что не исключено, предчувствие неминуемой смерти. Это покаяние в стихах, смысл которого — борьба с собственными слабостями, которые заставляют Лермонтова постоянно скрывать свои истинные чувства и мысли под видом приличия.

Время от Моисея (1550 г. до н.э.) до Самуила (1050 г. до н.э.) можно назвать первым периодом формирования Св. Писания. Вдохновленный Моисей, записавший свои откровения, законы и повествования, дал следующую заповедь левитам, несущим ковчег завета Господа: «Возьмите эту книгу закона и положите ее по правую сторону ковчега Господа вашего. Бог »(Второзаконие 31:26). Последующие священные писатели продолжали приписывать свои творения Пятикнижию Моисея с повелением хранить их в том же месте, где оно хранилось — как будто в одной книге.Итак, об Иисусе Навине мы читаем, что он «написал слова» его «в книге закона Божьего», то есть в книге Моисея (Ис. Иисуса Христа 24:26). Точно так же о Самуиле, пророке и судье, жившем в начале царского периода, сказано, что он «разъяснил людям права царства и написал книгу (очевидно, уже известную всем и существовавшую раньше). его), и поставил его перед Господом », то есть. на стороне ковчега завета Господня, где хранилось Пятикнижие (1 Царств 10:25).

В период от Самуила до вавилонского плена (589 г. до н.э.) старейшины израильского народа и пророки были собирателями и хранителями священных книг Ветхого Завета. Последние, как основные авторы древнееврейского письма, очень часто упоминаются в книгах Паралипоменон. Также необходимо иметь в виду замечательное свидетельство еврейского историка Флавия Иосифа о обычае древних евреев пересматривать существующие тексты Священного Писания после любых тяжелых обстоятельств (например, длительных войн).Иногда это было как бы новое издание древних священных писаний, которое разрешалось, однако, только богодухновенным народом — пророкам, которые помнили самые древние события и написали историю своего народа с величайшей точностью. Примечательно древнее еврейское предание, согласно которому благочестивый царь Езекия (710 г. до н.э.) с избранными старейшинами издал книгу пророка Исаии, Притчи Соломона, Песнь Песней и Экклезиаст.

Время от вавилонского плена до времен Великой синагоги при Ездре и Неемии (400 г. до н.э.) — это период окончательного завершения ветхозаветного списка Святых Книг (канона).Основная работа в этом великом труде принадлежит священнику Ездре, этому священному учителю закона Божьего на небесах (Ездра 7:12). С помощью ученого Неемии, создателя обширной библиотеки, в которой собраны «легенды о царях, пророках, о Давиде и письма царей о священных жертвах» (2 Мак. 2:13), Ездра тщательно отредактировал и опубликовал в в одной композиции все ранее вдохновленные сочинения, включенные в эту композицию, как книга Неоми, так и книга с его собственным именем.Тогда еще живые пророки Аггей, Захария и Малахия, несомненно, были соратниками Ездры, и их творения, конечно же, в то же время были включены в список книг, собранных Ездрой. Со времен Ездры вдохновленные Богом пророки перестают появляться в еврейском народе, а книги, изданные после этого времени, больше не включаются в список священных книг. Например, книга Иисуса, сына Сирахова, также написанная на иврите, при всем ее церковном достоинстве, больше не вошла в священный канон.

Древность священных книг Ветхого Завета видна по самому их содержанию. Книги Моисеева так ярко повествуют о жизни человека тех далеких времен, так ярко изображают патриархальную жизнь, настолько соответствуют древним легендам тех народов, что читатель закономерно приходит к мысли о близости мира. самого автора к тем временам, о которых он повествует.

По мнению знатоков иврита, самый слог книг Моисея несет на себе печать глубочайшей древности: месяцы года еще не имеют собственных названий, а называются просто первым, вторым, третьим. , так далее.месяцев, а сами книги просто называют своими начальными словами без специальных названий, например. Берешит («вначале» — книга Бытия), Ve elle shemot («а это имена» — книга Исход) и т. Д., Как бы доказывая, что не было других книг, различать которые требуются специальные имена. Такое же соответствие духу и характеру древних времен и народов наблюдается и у других священных писателей, живших после Моисея.

Ко времени Христа Спасителя еврейский язык, на котором был написан Закон, был уже мертвым языком.Еврейское население Палестины говорило на общем для семитских племен языке — арамейском. Христос тоже говорил на этом языке. Несколько слов Христа, которые евангелисты цитируют буквально: «Талита Куми, Абба, Элои, Элои, Ламма Савахвани» — все это арамейские слова. Когда после еврейской войны прекратилось и существование небольших общин иудео-христиан, Священное Писание на иврите полностью исчезло из христианской среды. По воле Бога, отвергнув Его и изменив свое предназначение, еврейская община стала единственным хранителем Священного Писания на языке оригинала и вопреки своей воле стала свидетелем того, что все, что Церковь Христова говорит о древних пророчествах. Христос Спаситель и Божья подготовка людей к принятию Сына Божьего не изобретены христианами, а являются подлинной многогранной истиной.

Очень важной особенностью священных книг Библии, которая определяет различную степень их авторитета, является канонический характер одних книг и неканонический характер других. Чтобы прояснить происхождение этого различия, необходимо коснуться самой истории формирования Библии. Мы уже успели заметить, что Библия включает священные книги, написанные в разные эпохи и разными авторами. Теперь к этому следует добавить, что наряду с подлинными, вдохновенными книгами в разные эпохи появлялись неаутентичные или не вдохновленные книги, которыми, однако, их авторы пытались создать видимость подлинных и богодухновенных.Особенно много подобных произведений появилось в первые века христианства на основе эбионизма и гностицизма, таких как «Первое Евангелие от Иакова», «Евангелие от Фомы», «Апокалипсис Святого Петра», «Апокалипсис Павла». и другие. Я бы четко определил, какие из этих книг действительно истинные и вдохновенные, какие только назидательные и полезные (не будучи вдохновленными Богом), а какие прямо вредны и поддельные. Такое руководство было дано всем верующим самой христианской церковью в ее списке так называемых канонических книг.

Греческое слово канон, как и семитское канэ, первоначально означает тростниковую палку или вообще любую прямую палку, и, следовательно, в переносном смысле, все, что служит, например, для выпрямления, исправления других вещей. «плотницкий отвес» или так называемое «правило». В более абстрактном смысле слово канон получило значение «правила, нормы, закономерности», в котором оно встречается, среди прочего, в ап. Павел: «Поступающим по сему правилу (канон) мир им, милость и Израиль Божий» (Гал.6:16). Исходя из этого, термин канон и образованное от него прилагательное каноникос начали довольно рано применяться к тем священным книгам, в которых, согласно последовательной традиции Церкви, видели выражение истинного правила веры, его образец. . Ириней Лионский уже говорит, что у нас есть «канон истины — слова Бога». А святой Афанасий Александрийский определяет «канонические» книги как книги, служащие источником спасения, в которых некоторые учат доктрине благочестия. Окончательное различие между каноническими и неканоническими книгами восходит к временам св.Иоанна Златоуста, бл. Иероним и Августин. С тех пор эпитет «канонический» применялся к тем священным книгам Библии, которые признаются всей Церковью боговдохновенными, содержащими правила и образцы веры, в отличие от книг «неканонических», которые хотя и назидательный и полезный (для чего они помещены в Библии), но не вдохновенный и «апокрифический» (апокрифос — скрытый, тайный), полностью отвергнутый Церковью и, следовательно, не включенный в Библию. Церковное предание, подтверждающее вдохновенное происхождение книг Священного Писания.Следовательно, в самой Библии не все ее книги имеют одинаковое значение и авторитет: некоторые (канонические) вдохновлены Богом, содержат истинное слово Бога, другие (неканонические) являются только назидательными и полезными, но личные , не всегда безошибочные мнения их авторов не чужды. к ее книгам.

Писание Ветхого Завета содержит следующие книги

Книги пророка Моисея или Тора (содержащие основы веры Ветхого Завета): Бытие, Исход, Левит, Числа и Второзаконие.

Исторические книги: книга Иисуса Навина, книга Судей, книга Руфи, книги Царей: 1, 2, 3 и 4, книги Паралипоменон: 1 и 2, первая книга Ездры, книга Неемии, вторая книга Есфирь …

Учебные книги (назидательные материалы): книга Иова, Псалтырь, книга притч Соломона, книга Экклезиаста, книга Песни Песней.

Книги пророков (в основном пророческие): книга пророка Исаии, книга пророка Иеремии, книга пророка Иезекииля, книга пророка Даниила, Двенадцать книг малых пророков: Осия, Иоиль, Амос, Овадия, Иона, Михей, Наум, Аввакум, Софония, Аггей, Захария и Малахия.

Помимо этих книг из списка Ветхого Завета, греческий, русский и некоторые другие переводы Библии содержат следующие так называемые «неканонические» книги. Среди них: книга Товита, Юдифь, Премудрость Соломона, книга Иисуса, сына Сираха, вторая и третья книги Ездры, три книги Маккавеев. Называются они так потому, что были написаны после того, как был составлен список (канон) священных книг. В некоторых современных изданиях Библии этих «неканонических» книг нет, но в русской Библии они есть.Приведенные выше названия священных книг взяты из греческого перевода 70 переводчиков. В еврейской Библии и в некоторых современных переводах Библии несколько книг Ветхого Завета имеют разные названия.

Итак, Библия — это голос Святого Духа, но голос Божий прозвучал через человеческих посредников и человеческих средств. Следовательно, Библия — это книга, у которой есть своя земная история. Она появилась не сразу. Его писали многие люди в течение длительного периода на нескольких языках в разных странах.

Православный христианин никогда не может «вступить в противоречие с Библией» ни в чем, ни в малом, ни в большом », считать хотя бы одно слово устаревшим, устаревшим или ложным, как уверяют нас протестанты и другие« критики », врагами слова Божьего. .. «Небо и земля проходят, но слова Божии не проходят» (Мф. 24:35) и «скорее небо и земля прейдут, нежели пропадет одна черта Закона» (Лк. 16:17) ), как сказал Господь.

Другие материалы по творчеству Лермонтова М.Ю.

  • Краткое содержание стихотворения М.Ю. «Демон: Восточная история». Лермонтов. по главам (частям)
  • Идейно-художественное своеобразие поэмы «Мцыри» Лермонтов М.Ю.
  • Идейно-художественное своеобразие произведения «Песня о царе Иване Васильевиче, молодом опричнике и дерзком купце Калашникове» Лермонтов М.Ю.
  • Краткое содержание «Песня о царе Иване Васильевиче, молодом опричнике и дерзком купце Калашникове» Лермонтов М.Ю.
  • «Пафос поэзии Лермонтова в нравственных вопросах о судьбе и правах человека» В.Белинский Г.

История создания. Поэма Лермонтова, написанная в конце его творческого пути в 1839 году, называется «Молитва». В его стихах есть и другие стихотворения с таким же названием: в ранних стихах это стихотворение «Не обвиняй меня Вседержитель …», созданное в 1829 году, не публиковавшееся при жизни поэта, и «Я, Богородица». , теперь с молитвой … », который был написан в 1837 году, то есть рассмотрен немного раньше. Оба стихотворения, опубликованные соответственно в 1839 и 1840 годах, вошли затем в сборник «Стихи М.Лермонтова », вышедшая в 1840 году.

Жанр и композиция. Обычно молитвой называют сердечное обращение верующего к Богу верующего. Это традиция христианства, освященная веками. Молитвы, читаемые верующими в церквях и дома, были созданы в древности христианскими подвижниками, которые впоследствии были признаны святыми людьми, отцами церкви. Конечно, каждый верующий может обратиться с молитвой к Богу, найдя нужные слова в своем сердце, в своей душе — такие слова не произносятся при других людях и тем более появляются в печати.Но в литературе до сих пор встречаются примеры того, как молитва становится определением особого жанра стихотворения, сохраняющего основные черты православной молитвы. Обычно такие стихи принадлежат перу глубоко религиозных поэтов, таких как И.С. Никитин, А. Толстой, К. (Константин Романов).

На первый взгляд обращение Лермонтова к этому жанру кажется странным. Ведь демонический мотив в поэзии тесно связан с именем Лермонтова, над поэмой «Демон» он работал почти всю жизнь: она началась в 1829 году, а последняя версия была завершена только в 1839 году — а это и есть издание восьмое! В лирике Лермонтова много стихотворений, посвященных демону и связанных с этим образом.Можно сказать, что поэт всю жизнь прожил под страшным взором этого мрачного духа зла. В этом отношении русский романтик Лермонтов продолжает традиции западноевропейского романтизма, прежде всего Байрона, для которого были очень характерны богоборческие и демонические мотивы. Но традиции русской духовной поэзии были близки Лермонтову. Недаром его первое стихотворение в жанре молитвы было написано в том же 29-м году, когда появилось первое стихотворение, изображающее образ демона — «Мой демон».«И гордый бес не отстанет от меня, пока я жив», — так думал молодой поэт. Но время шло, и в 1839 году Лермонтов «избавился от него — стихами». Показательно, что в более позднем произведении, к которому относится рассматриваемое произведение, в лирике Лермонтова проявились мотивы примирения — с миром, людьми, Богом. Об этом свидетельствует тот факт, что в это время он дважды обращается к жанру молитвы.

Развитие поэтической мысли поэмы «Молитва» (1839 г.) организует ее композицию как движение от состояния сомнения, печали, печали (первая строфа) через осознание «благодатной силы» святых слов (вторая строфа) к примирению, очищению и внутреннему «просветлению» (третья строфа) Можно сказать, что композиция стихотворения отражает внутреннее движение души поэта от скептицизма к вере и умиротворению, которое характеризует его жизнь в последние годы.

Основные темы и идеи. За два года до стихотворения «Молитва» («В трудную минуту жизни …») было создано одно из первых произведений поэта, в котором отразились его новые темы и идеи — «Когда тревожится желтеющая нива. … «. В нем мотив примирения выражен в идее смирения перед лицом Всевышнего, которая звучит в заключительных строках:

Тогда моя душа смиряется тревогой,
Затем морщинки на лбу расходятся, —
И счастье, которое я могу постичь на земле,
И на небесах я вижу Бога

«Молитва» 1839 года также выражает идею отказа от былых сомнений, скептицизма, доводящего поэта до состояния печали.Но если в стихотворении «Когда встряхивается желтеющая нива …» такое состояние связано с созерцанием мирной природы, то в «Молитве» акцент делается на «благодатной силе» святого слова. Исходя из этого, можно сказать, что в стихотворении «Молитва» тема веры, духовного просвещения тесно переплетается с темой слова — для поэта это означает тему творчества: «из пламени и света родилось слово». «- так охарактеризовал его Лермонтов в другом стихотворении.Такая идейно-тематическая связь возникает не случайно. В самых ранних стихотворениях Лермонтова фигурируют две музы — демоническая, несущая в себе настроение сомнения, скептицизма и приводящая к меланхолии и скуке; другая — муза, которая помнит небесные «святые песни», упомянутые в раннем стихотворении «Ангел». На протяжении многих лет между этими музами шла напряженная внутренняя борьба, но к моменту создания «Молитвы» исход этой борьбы становится очевиден.

Теперь демон сомнения будет отброшен в сторону: «От души, как ноша катится, / Сомнение далеко… »Это не значит, что все в жизни сразу стало ясно: начало стихотворения говорит об особом состоянии, которое было характерно для поэта и нашло отражение во многих его стихотворениях. Это печаль, которая раньше была сродни отчаяние, потому что поэт не верил в возможность благодати в мире. И тогда звучали совсем другие звуки, например, его «Молитва» 1829 г .:

Не обвиняй меня, Вседержитель,
И не наказывай я молюсь
……………………………………………
За то, что в душу редко входит
Стрим ваших живых речей,
………………………….. ………………..
Потому что мир земной мал для меня,
Я боюсь проникнуть в тебя,
И часто при звуке грешных песен Я,
Боже, я не молюсь тебе.

Это действительно были «греховные песни», но поэту было дано другое слово, адресованное в «Молитве» 1837 года «горячему заступнику холодного мира».«Это слово еще не о себе», не о спасении, не перед битвой, / Не с благодарностью или покаянием. «За свою« пустынную душу »поэт все еще боится произнести слова молитвы, обращенной к Богу, но он просит Богородицу быть небесной покровительницей «невинной девы». Как это уже выглядит вера русского народа, «за друзей» страдающего и молящегося. И как именно Лермонтов угадал то, что всегда жило в душа русского народа: заступничества в «трудную минуту жизни» нужно искать у того, кто понимает все человеческие страдания — у Богородицы.

В «Молитве» 1839 года звучит та новая интонация, которая теперь становится характерной чертой поэзии Лермонтова. Этот пронзительно ноющий и одновременно умиротворяющий звук сродни истинной молитве русского человека. Слова этого удивительного стихотворения, как молитва в церкви, текут из самого сердца поэта и звучат как песнопение:

В трудную минуту жизни
Печаль переполнена в моем сердце
Одна чудесная молитва
Я повтори наизусть.

Историк Ключевский, написавший статью о творчестве Лермонтова «Печаль», доказывает в ней, что поздняя лирика Лермонтова по ритму, общему интонационному рисунку действительно приближается к народному принципу. Ключевский называет его ведущий тон «грустью-меланхолией» и видит в Лермонтове основоположника этого нового мироощущения, отраженного в поэзии, сочетающей в себе романтические и народно-православные основы.

Эти истинно национальные духовные устои проявляются еще и в том, что поэт в своих стихах, как и русский народ, часто обращается к Богородице — «теплой заступнице холодного мира».В «Молитве» 1839 г. не указано, кому она адресована, но само ее звучание больше подходит для молитвы Богородице. Но здесь главным смысловым акцентом является изображение того самого «созвучия слов». живых », что переводится как« чудесная молитва »:

Сила блаженная
В созвучии со словами живых,
И непонятное дышит в них
Священное очарование.

« Непостижимое » очарование и сила святого слова — вот главное, что хочет выразить поэт.Поэтому не так важно, кому адресована молитва и о чем она. Важнее другое — результат, который достигается молитвой, произнесенной из глубины страдающей души:

По душе как ноша покатится,
Сомнение далеко —
И верю и плачу,
И так легко, легко …

Такую удивительную легкость души, очищенную слезами покаяния, наконец смог постичь Лермонтов в конце своей жизни.

Художественное своеобразие. Даже среди шедевров лирики Лермонтова «Молитва» 1839 года поражает удивительной гармоничностью и проникновенностью звука. Все художественные средства подчинены задаче выражения глубины молитвенного чувства человека. Поэтому поэт использует эмоционально-оценочные слова (грусть, сомнение) и эпитеты («в трудную минуту жизни», «одна чудесная молитва»), а также эпитеты, связанные с религиозно-философской тематикой («благодатная сила» , «святая прелесть»).Этой же цели служат сравнение («с души катится как ноша, сомнение…») и метафора («И в них дышит непонятное, святое наслаждение»). Важную роль в создании медленной, мелодичной интонации стихотворения играют повторы («И так легко, легко …), синтаксический параллелизм (« А я верю и плачу … »), ассонансы на« и ». »(« В трудную минуту жизни … »;« Одна чудесная молитва … »).

Смысл произведения. В творчестве Лермонтова «Молитва» стала стихотворением, ознаменовавшим новый поворот во внутреннем, духовном и духовном состоянии поэта.Она стала ответом тем, кто обвинял его в неверии и демонизме. Вместе с тем, вместе с такими стихотворениями, как «Родина», «Молитва» показала обращение позднего творчества Лермонтова к народным истокам. Уже в XX веке, пожалуй, только два поэта — А.А. Блок и С.А.Есенин — достигли в своей поэзии той точной и необычайно выразительной силы грустной лирической народной интонации, которая характерна для этого стихотворения Лермонтова. С точки зрения жанра, он также получил продолжение в творчестве таких глубоко религиозных православных поэтов, как И.С. Никитин, А.К. Толстой, К. (Константин Романов).

«Говорят о нем, атеисте, и я покажу вам … стихи, которые он мне вчера принес», — сказала его бабушка, Е.А. Арсеньева, о стихотворении Лермонтова «Молитва» («В трудную минуту …» ). Конечно, эти слова звучали с гордостью, ведь ее внука действительно часто обвиняли в безбожии и беззаботном отношении к жизни. Но внешне легкомысленный Лермонтов все же был склонен к размышлениям о смысле жизни и духовных поисках.В этом поможет анализ стихотворения Лермонтова «Молитва».

История создания

«Молитва» была создана Лермонтовым в 1839 году, уже в последний период его творчества. Поводом для написания послужила беседа с М.А. Щербатовой, за которой в то время ухаживал поэт. По воспоминаниям современников, она советовала ему молиться, когда его сердце тоскует, говоря, что ничто не помогает, как искренняя молитва Богу. Лермонтов, видимо, последовал ее совету.Сложно сказать, легко ли было человеку, публично заявляющему о своем скептицизме и неверии, создателю прекрасного «Демона», обратиться к Богу от чистого сердца. Однако вскоре родилась «Молитва», которую можно назвать образцом красивейшей христианской лирики. Стихотворение сразу же приобрело огромную популярность и до сих пор считается одним из самых известных в поэтическом наследии Лермонтова. А в 1855 году его слова положил на музыку композитор М. Глинка, и возник роман.

Тема и идея стихотворения

Описание стиха «Молитва» может выглядеть так: оно изображает столкновение лирического героя с суровым и трудным миром. Он переживает непростой период жизни и находится в растерянности. Поэма относится к философской лирике, и с первых же строк в ней задан проблемный круг:

«В трудную минуту жизни
Печаль втиснута в сердце» …

Глагол «многолюдно», использованный здесь поэтом, передает ощущение безысходности, узкого пространства, из которого не так легко выбраться.И сразу же в следующих двух строчках автор предлагает свое решение:

«Одна чудесная молитва
Повторяю наизусть»

Как мы видим, это решение обращено к Богу, ища Его утешения и защиты. Какую молитву выбрал лирический герой, не упоминается, и это не так важно — благодаря заниженности здесь каждый может представить свои любимые строки. Важнее другое — необъяснимое очарование этой молитвы, и Лермонтов описывает ее в следующем катрене.

«И дышит непонятное,
Святая красота в них»

Повторение знакомых слов успокаивает, дает «благословенную силу», о чем говорят последние четыре строчки:

«От души, как ноша покатится,
Сомнение далеко —
А я верю и плачу,
И так легко, легко … »

Таким образом, перед нами картина духовных поисков и успокоения, обнаруживаемых в молитве. Душа очищается слезами покаяния и порывом искренней веры, вот где, по словам поэта, спасение от сомнений и бед.Лермонтов не раскаивается, не перечисляет своих грехов и не просит заступничества. Нет, он обретает покой, повторяя простейшую молитву, и делится этим глубоким молитвенным чувством с читателем.
Можно сказать, что в стихотворении «Молитва» Лермонтов достигает творческих высот и раскрывается как зрелый писатель. Здесь можно увидеть поворот к духовности и традиционным ценностям, и в то же время отход от уже знакомых представлений об одиночестве, непонятности и демонизме.В дальнейшем поэт не раз обращается к теме религии и народных источников, что позволяет говорить об этом стихотворении именно как о ключевом моменте в творчестве, а не как о разовом явлении.

Художественные средства

В поэме Лермонтова «Молитва» анализ художественных средств не менее важен для понимания его идеи, чем рассмотрение самого текста. Какие приемы использует автор?
Прежде всего отметим, что при небольшом объеме стихотворения (три четверостишия) оно содержит большое количество тропов.Это эпитеты: «трудная минута жизни», «чудесная молитва», «непонятное, святое очарование», «блаженная сила» и метафоры: «непонятное, святое очарование дышит в них» и сравнения «от души как ноша» скатится ». Все они служат одной цели: передать то возвышенное, жизнерадостное настроение, в котором находится лирический герой, выразить глубину его чувств и настроить самого читателя на возвышенное настроение. Обратим внимание на то, что многие слова относятся к высокому слою лексики («бремя», «благодатный»), что свидетельствует о религиозно-философской направленности произведения.Лермонтов также использует специфическую поэтическую фонетику, используя ассонансы. В стихотворении повторяется гласная «у» (13 повторов в первом четверостишии): «В трудную минуту жизни», «Одна чудесная молитва», что создает особенное, медленное звучание, напоминающее неторопливое, затяжное чтение в церквях. . Он также передает мелодию самой речи молитвы, как бы вновь льющейся из уст героя. В следующих четверостишиях ударение смещено на другие гласные «а» и «е», что символизирует определенную тенденцию к росту.Для этого используются различные стилистические фигуры, такие как повторы: «так легко, легко», синтаксический параллелизм: «И верится, и плачет, / И так легко …».

Стихотворение написано тетраметрическим ямбом и трехколесным ямбом, рифма перекрестная, точная, попеременно мужская и женская.

Значение стихотворения в творчестве Лермонтова

Итак, анализ стихотворения «Молитва» показывает его художественное своеобразие и подчеркивает многогранность лирического героя для всех читателей: недаром романс на слова Лермонтова пользовался одинаковым успехом как в светских салонах, так и в светских салонах. среди простых людей.Значение этого произведения для творчества Лермонтова в целом неоспоримо. Еще много лет он остается вершиной православной лирики, и только в ХХ веке. Одних высот в изображении религиозных чувств удается достичь А. Блоку и С. Есенину.

Лермонтова «Молитва». История создания.
Поэма «Молитва», написана 1939 г. год, Лермонтов посвящает княгине Марии Щербатовой. Эта неординарная женщина вдохновила его на создание прекрасных лирических текстов.По воспоминаниям современников, она была красива, не по годам умна, занималась литературой и искусством. К ней любил бывать М. Глинка, который впоследствии написал на эти стихи романсы; сама княгиня часто бывала в литературном салоне у Карамзиных.
Ей исполнилось 19 года, а Лермонтову 25 лет, когда они познакомились. Мария уже овдовела, пробыв в браке около года, и Лермонтов вернулся из кавказской ссылки. С ее именем связана история дуэли поэта с сыном французского посла Эмилем де Барантом, которого взбесило явное предпочтение красоте Лермонтова.В дуэли барон выстрелил первым, но промахнулся, и Лермонтов хладнокровно выстрелил в воздух. Несмотря на бескровный исход, дело было обнародовано. Поэт был арестован и снова сослан на Кавказ.
Княгиня Щербатова высоко оценила талант Лермонтова; он, не любивший литературных чтений в светских салонах, сделал для нее исключение. Однажды он прочитал «Демона», который он переосмысливал и переписывал на протяжении многих лет. Мария Алексеевна была тронута и восхищена совершенством стихотворения, но также беспокоилась о мрачности содержания.Впоследствии она взяла у Лермонтова обещание обратиться к молитве, если ему будет грустно. Судя по всему, поэт сдержал слово, которое нашло отклик в проникновенном поэтическом послании.
Странное название сложно объяснить. Молитвы — это древние освященные послания верующих к Богу, а не поэтические восторженные тексты. Но в литературе встречаются произведения, чем-то напоминающие христианские молитвы, написанные глубоко религиозными людьми. Но Лермонтова сложно отнести к таким людям.В его творчестве часто присутствовали демонические образы и бунтарский дух. Елизавета Алексеевна Арсеньева переживала за своего внука, молились за него каждый день, считая, что он одержим проклятым наследием по отцовской линии — родством с шотландским средневековым колдуном Томасом Лермонтом. Она с гордостью показала знакомым текст Молитвы, сказав, что Мишеньку зря называли атеистом.
В поэзии Лермонтова чувствовалось влияние западноевропейской романтической поэзии, в первую очередь Байрона.Тем не менее, он писал: «… не Байрон, я другой», называя себя гонимым странником, но с «русской душой». Эта русская душа проявилась в интонации стихотворения, которое, как и церковные песнопения, проникнуто умиротворением и изяществом, объединяя романтические и православные мотивы. Меняется чувство печали, раньше оно было сродни отчаянию и безысходности, теперь печаль легкая, легкая.
Ранее Лермонтов написал два текста с одинаковым именем. Но в «Молитве» 1829 г. Уже много лет поэт признается, что далек от божественного провидения, ему близки земные страстные порывы, жажда творчества, и своими «грешными песнями» он не молится Богу.V 1837 г. год он обращается в стихотворении с молитвой к Богородице, но просит не ее «пустынную» душу странника, а невинную деву, достойную счастья и мира.
В стихотворении 1839 г. с психологической тонкостью состояние духовного просветления лирического героя передано после прочтения чудесной молитвы, обладающей благословенной силой живых слов и магнетической силой, дающей утешение. Белинский, оценивая это стихотворение, писал, что мятежная поэтическая душа, изливая «безрадостные, леденящие кровь человеческие сердца» слова, самой жизнью породила «молитвенную елейную мелодию надежды, примирения и блаженства жизни».

О Денизе Левертове | Академия американских поэтов

Дениз Левертов родилась в Илфорде, Эссекс, Англия, 24 октября 1923 года. Ее отец, воспитанный евреем-хасидом, обратился в христианство, когда учился в университете в Германии. К тому времени, когда Левертов родился, он поселился в Англии и стал англиканским священником. Ее мать, которая была валлийкой, читала семье таких авторов, как Уилла Катер, Джозеф Конрад, Чарльз Диккенс и Лео Толстой. Левертов получил домашнее образование и утверждал, что решил стать писателем в возрасте пяти лет.Когда ей было двенадцать, она отправила часть своих стихов Т.С. Элиоту, который ответил двумя страницами «отличного совета» и поощрением продолжать писать. В семнадцать лет она опубликовала свое первое стихотворение в журнале « Poetry Quarterly ».

Во время Второй мировой войны Левертов стал гражданской медсестрой, служившей в Лондоне во время взрывов. Свою первую книгу « Двойное изображение » она написала, когда ей было от семнадцати до двадцати одного года. Книга, выпущенная в 1946 году, принесла ей признание как одного из поэтов, получивших название «Новые романтики».»

В 1947 году Левертов женился на Митчелле Гудмане, американском писателе, а через год они переехали в Америку. Они поселились в Нью-Йорке, а летом проводили в штате Мэн. Их сын Николай родился в 1949 году. Она стала натурализованной гражданкой США в 1956.

После переезда в США Левертов познакомилась с трансцендентализмом Эмерсона и Торо, формальными экспериментами Эзры Паунда и, в частности, с работами Уильяма Карлоса Уильямса. Благодаря дружбе ее мужа с поэтом Робертом Крили, она стала ассоциироваться с группой поэтов «Черная гора», особенно с Крили, Чарльзом Олсоном и Робертом Дунканом, которые в 1933 году в Северной Каролине сформировали недолговечную, но новаторскую школу.Некоторые из ее работ были опубликованы в 1950-х годах в журнале Black Mountain Review . Левертов признавал эти влияния, но отрицал принадлежность к какой-либо поэтической школе. Она отошла от фиксированных форм практики английского языка, разработав открытый, экспериментальный стиль. С публикацией своей первой американской книги « Здесь и сейчас » (1956) она стала важным голосом в американском авангарде. Ее стихи пятидесятых и шестидесятых сразу же завоевали ее восторженное признание не только у сверстников, таких как Крили и Дункан, но и у поэтов-авангардистов более раннего поколения, таких как Кеннет Рексрот и Уильям Карлос Уильямс.

Ее следующая книга, С глазами на затылке (1959), сделала ее одной из великих американских поэтов, а ее британское происхождение вскоре было забыто. Она была поэтическим редактором журнала The Nation в 1961 году и с 1963 по 1965 год. В 1960-е годы активизм и феминизм стали заметными в ее стихах. В этот период она написала одну из своих самых запоминающихся работ, наполненных гневом и грустью, «Танец печали» (1967), в которой отражены ее чувства к войне и смерти ее старшей сестры.В 1969 году она получила стипендию Национального фонда искусств. С 1975 по 1978 год она была редактором стихов журнала « Mother Jones ».

Левертов опубликовал более двадцати томов стихов, в том числе «Освобождение от пыли» (1975), получившее поэтическую премию Леноры Маршалл. Она также была автором четырех книг прозы, последней из которых является Tesserae (1995), и переводчиком трех томов поэзии, среди которых была книга Жана Жубера Black Iris (1989).С 1982 по 1993 годы преподавала в Стэнфордском университете. Последнее десятилетие своей жизни она провела в Сиэтле, за это время она опубликовала стихотворений 1968-1972 гг. (1987), Дыхание водой (1987), Дверь в улье (1989), Вечерний поезд (1992) и Пески колодца (1996). 20 декабря 1997 года Левертов скончался от осложнения лимфомы. Ей было семьдесят четыре года. New Directions опубликовали This Great Unknowing: Last Poems в 1999 году и The Collected Poems of Denise Levertov в 2013 году.

A

анализ стихотворения. Факты о поэте

Время от Моисея (1550 г. до н.э.) до Самуила (1050 г. до н.э.) можно назвать первым периодом формирования Св. Писания. Вдохновленный Моисей, записавший свои откровения, законы и повествования, дал следующую заповедь левитам, несущим ковчег завета Господа: «Возьмите эту книгу закона и положите ее по правую сторону ковчега Господня. Господь Бог твой »(Втор.31:26). Последующие священные писатели продолжали приписывать свои творения Пятикнижию Моисея с повелением хранить их в том же месте, где оно хранилось — как будто в одной книге. Итак, об Иисусе Навине мы читаем, что он «написал слова» его «в книге закона Божьего», то есть в книге Моисея (Ис. Иисуса Христа 24:26). Точно так же о Самуиле, пророке и судье, жившем в начале царского периода, сказано, что он «разъяснил людям права царства и написал книгу (очевидно, уже известную всем и существовавшую раньше). его), и поставил его перед Господом », то есть.на стороне ковчега завета Господня, где хранилось Пятикнижие (1 Царств 10:25).

В период от Самуила до вавилонского плена (589 г. до н.э.) старейшины израильского народа и пророки были собирателями и хранителями священных книг Ветхого Завета. Последние, как основные авторы древнееврейского письма, очень часто упоминаются в книгах Паралипоменон. Также необходимо иметь в виду замечательное свидетельство еврейского историка Иосифа Флавия о обычае древних евреев пересматривать существующие тексты Священного Писания после любых тяжелых обстоятельств (например, длительных войн).Иногда это было как бы новое издание древних священных писаний, которое разрешалось, однако, только богодухновенным народом — пророкам, которые помнили самые древние события и написали историю своего народа с величайшей точностью. Примечательно древнее еврейское предание, согласно которому благочестивый царь Езекия (710 г. до н.э.) с избранными старейшинами издал книгу пророка Исаии, Притчи Соломона, Песнь Песней и Экклезиаст.

Время от вавилонского плена до времен Великой синагоги при Ездре и Неемии (400 г. до н.э.) — это период окончательного завершения ветхозаветного списка Святых Книг (канона).Основная работа в этом великом труде принадлежит священнику Ездре, этому священному учителю закона Божьего на небесах (Ездра 7:12). С помощью ученого Неемии, создателя обширной библиотеки, в которой собраны «легенды о царях, пророках, о Давиде и письма царей о священных жертвах» (2 Мак. 2:13), Ездра тщательно отредактировал и опубликовал в в одну композицию вошли все ранее вдохновленные писания и включили в эту композицию как книгу Немии, так и книгу с его собственным именем.Тогда еще живые пророки Аггей, Захария и Малахия, несомненно, были соратниками Ездры, и их творения, конечно же, в то же время были включены в список книг, собранных Ездрой. Со времен Ездры вдохновленные Богом пророки перестают появляться в еврейском народе, а книги, изданные после этого времени, больше не включаются в список священных книг. Например, книга Иисуса, сына Сирахова, также написанная на иврите, при всем ее церковном достоинстве, больше не вошла в священный канон.

Древность священных книг Ветхого Завета видна по самому их содержанию. Книги Моисеева так ярко повествуют о жизни человека тех далеких времен, так ярко изображают патриархальную жизнь, настолько соответствуют древним легендам тех народов, что читатель закономерно приходит к мысли о близости мира. самого автора к тем временам, о которых он повествует.

По мнению знатоков иврита, самый слог книг Моисея несет на себе печать глубочайшей древности: месяцы года еще не имеют собственных названий, а называются просто первым, вторым, третьим. , так далее.месяцев, а сами книги просто называют своими начальными словами без специальных названий, например. Берешит («вначале» — книга Бытия), Ve elle shemot («а это имена» — книга Исход) и т. Д., Как бы доказывая, что не было других книг, различать которые требуются специальные имена. Такое же соответствие духу и характеру древних времен и народов наблюдается и у других священных писателей, живших после Моисея.

Ко времени Христа Спасителя еврейский язык, на котором был написан Закон, был уже мертвым языком.Еврейское население Палестины говорило на общем для семитских племен языке — арамейском. Христос тоже говорил на этом языке. Несколько слов Христа, которые евангелисты цитируют буквально: «Талита Куми, Абба, Элои, Элои, Ламма Савахвани» — все это арамейские слова. Когда после еврейской войны прекратилось и существование небольших общин иудео-христиан, Священное Писание на иврите полностью исчезло из христианской среды. По воле Бога, отвергнув Его и изменив свое предназначение, еврейская община стала единственным хранителем Священного Писания на языке оригинала и вопреки своей воле стала свидетелем того, что все, что Церковь Христова говорит о древнем пророчества о Христе Спасителе и Божьей подготовке людей к принятию Сына Божьего не изобретены христианами, а представляют собой подлинную многогранную истину.

Очень важной особенностью священных книг Библии, которая определяет различную степень их авторитета, является канонический характер одних книг и неканонический характер других. Чтобы прояснить происхождение этого различия, необходимо коснуться самой истории формирования Библии. Мы уже успели заметить, что Библия включает священные книги, написанные в разные эпохи и разными авторами. К этому мы должны теперь добавить, что наряду с аутентичными, вдохновенными книгами в разные эпохи появлялись неаутентичные или не вдохновленные книги, которые, однако, их авторы пытались придать вид аутентичных и богодухновенных.Особенно много подобных работ появилось в первые века христианства на основе эбионизма и гностицизма, таких как «Первое Евангелие от Иакова», «Евангелие от Фомы», «Апокалипсис Святого Петра», «Апокалипсис Павла». и т. д. Я бы четко определил, какие из этих книг действительно истинные и вдохновенные, какие только назидательные и полезные (без вдохновения от Бога), а какие прямо вредны и подделки. Такое руководство было дано всем верующим самой христианской церковью в ее списке так называемых канонических книг.

Греческое слово канон, как и семитское канэ, первоначально означает тростниковую палку или вообще любую прямую палку, и, следовательно, в переносном смысле, все, что служит, например, для выпрямления, исправления других вещей. «плотницкий отвес» или так называемое «правило». В более абстрактном смысле слово канон получило значение «правила, нормы, закономерности», в котором оно встречается, среди прочего, в ап. Павел: «Поступающим по сему правилу (канон) мир им, милость и Израиль Божий» (Гал.6:16). Исходя из этого, термин канон и образованное от него прилагательное каноникос начали довольно рано применяться к тем священным книгам, в которых, согласно последовательной традиции Церкви, видели выражение истинного правила веры, его образец. . Ириней Лионский уже говорит, что у нас есть «канон истины — слова Бога». А святой Афанасий Александрийский определяет «канонические» книги как те, которые служат источником спасения, в которых указывается доктрина благочестия. Окончательное различие между каноническими и неканоническими книгами восходит к временам св.Иоанна Златоуста, бл. Иероним и Августин. С тех пор эпитет «канонический» применялся к тем священным книгам Библии, которые признаются всей Церковью боговдохновенными, содержащими правила и образцы веры, в отличие от книг «неканонических», которые хотя и назидательный и полезный (для чего они помещены в Библии), но не вдохновенный и «апокрифический» (апокрифос — скрытый, тайный), полностью отвергнутый Церковью и, следовательно, не включенный в Библию. Церковное предание, подтверждающее вдохновенное происхождение книг Священного Писания.Следовательно, в самой Библии не все ее книги имеют одинаковое значение и авторитет: некоторые (канонические) вдохновлены Богом, содержат истинное слово Бога, другие (неканонические) являются только назидательными и полезными, но личные , не всегда безошибочные мнения их авторов не чужды. к ее книгам.

Писание Ветхого Завета содержит следующие книги

Книги пророка Моисея или Тора (содержащие основы веры Ветхого Завета): Бытие, Исход, Левит, Числа и Второзаконие.

Исторические книги: книга Иисуса Навина, книга Судей, книга Руфи, книги Царей: 1, 2, 3 и 4, книги Паралипоменон: 1 и 2, первая книга Ездры, книга Неемии, вторая книга Есфирь …

Учебные книги (назидательные материалы): книга Иова, Псалтырь, книга притч Соломона, книга Экклезиаста, книга Песни Песней.

Книги пророков (в основном пророческие): книга пророка Исаии, книга пророка Иеремии, книга пророка Иезекииля, книга пророка Даниила, Двенадцать книг малых пророков: Осия, Иоиль, Амос, Овадия, Иона, Михей, Наум, Аввакум, Софония, Аггей, Захария и Малахия.

Помимо этих книг из списка Ветхого Завета, греческий, русский и некоторые другие переводы Библии содержат следующие так называемые «неканонические» книги. Среди них: книга Товита, Юдифь, Премудрость Соломона, книга Иисуса, сына Сираха, вторая и третья книги Ездры, три книги Маккавеев. Называются они так потому, что были написаны после того, как был составлен список (канон) священных книг. В некоторых современных изданиях Библии нет этих «неканонических» книг, но они есть в русской Библии.Приведенные выше названия священных книг взяты из греческого перевода 70 переводчиков. В еврейской Библии и в некоторых современных переводах Библии несколько книг Ветхого Завета имеют разные названия.

Итак, Библия — это голос Святого Духа, но голос Божий прозвучал через человеческих посредников и человеческих средств. Следовательно, Библия — это книга, у которой есть своя земная история. Она появилась не сразу. Его писали многие люди в течение длительного периода на нескольких языках в разных странах.

Православный христианин никогда не может «противоречить Библии» ни в чем, ни в малом, ни в большом, чтобы считать хотя бы одно слово устаревшим, устаревшим или ложным, как уверяют нас протестанты и другие «критики», врагами слова Божьего … «Небо и земля проходят, но слова Божии не проходят» (Матф. 24:35) и «скорее небо и земля прейдут, нежели пропадет одна черта Закона» (Луки 16:17), как сказал Господь.

Статья содержит: историю стихотворения «Молитва Лермонтова» — информация взята со всего мира, из электронной сети и духовных людей.

«Говорят о нем, атеисте, и я покажу вам … стихи, которые он мне вчера принес», — сказала его бабушка, Е.А. Арсеньева, о стихотворении Лермонтова «Молитва» («В трудную минуту … »). Конечно, эти слова звучали с гордостью, ведь ее внука действительно часто обвиняли в безбожии и беззаботном отношении к жизни. Но внешне легкомысленный Лермонтов все же был склонен к размышлениям о смысле жизни и духовных поисках. В этом поможет анализ стихотворения Лермонтова «Молитва».

История создания

«Молитва» была создана Лермонтовым в 1839 году, уже в последний период его творчества. Поводом для написания послужила беседа с М.А. Щербатовой, за которой в то время ухаживал поэт. По воспоминаниям современников, она советовала ему молиться, когда его сердце тоскует, говоря, что ничто не помогает, как искренняя молитва Богу. Лермонтов, видимо, последовал ее совету. Сложно сказать, легко ли было человеку, публично заявляющему о своем скептицизме и неверии, создателю прекрасного «Демона», обратиться к Богу от чистого сердца.Однако вскоре родилась «Молитва», которую можно назвать образцом красивейшей христианской лирики. Стихотворение сразу же приобрело огромную популярность и до сих пор считается одним из самых известных в поэтическом наследии Лермонтова. А в 1855 году его слова положил на музыку композитор М. Глинка, и возник роман.

Тема и идея стихотворения

Описание стиха «Молитва» может выглядеть так: оно изображает столкновение лирического героя с суровым и трудным миром.Он переживает непростой период жизни и находится в растерянности. Поэма относится к философской лирике, и с первых же строк в ней задан проблемный круг:

«В трудную минуту жизни

Печаль втиснута в сердце «…

Глагол «многолюдно», использованный здесь поэтом, передает ощущение безысходности, узкого пространства, из которого не так легко выбраться. И сразу же в следующих двух строчках автор предлагает свое решение:

«Одна чудесная молитва

Повторяю наизусть «

Как видите, это решение обращается к Богу, ища его утешения и защиты.Какую молитву выбрал лирический герой, не упоминается, и это не так важно — благодаря заниженности здесь каждый может представить свои любимые строки. Важнее другое — необъяснимое очарование этой молитвы, и Лермонтов описывает ее в следующем катрене.

«И дышит непонятное,

Святая красота в них «

Повторение знакомых слов успокаивает, дает «благословенную силу», о чем говорят последние четыре строки:

«С души как ноша покатится,

И я верю и плачу,

И так просто, легко… «

Таким образом, перед нами картина духовных поисков и успокоения, обнаруживаемых в молитве. Душа очищается слезами покаяния и порывом искренней веры, вот где, по словам поэта, спасение от сомнений и бед. Лермонтов не раскаивается, не перечисляет своих грехов и не просит заступничества. Нет, он обретает покой, повторяя простейшую молитву, и делится этим глубоким молитвенным чувством с читателем.

Можно сказать, что в стихотворении «Молитва» Лермонтов достигает творческих высот и раскрывается как зрелый писатель.Здесь можно увидеть поворот к духовности и традиционным ценностям, и в то же время отход от уже знакомых представлений об одиночестве, непонятности и демонизме. В дальнейшем поэт не раз обращается к теме религии и народных источников, что позволяет говорить об этом стихотворении именно как о ключевом моменте в творчестве, а не как о разовом явлении.

Художественные средства

В поэме Лермонтова «Молитва» анализ художественных средств не менее важен для понимания его идеи, чем рассмотрение самого текста.Какие приемы использует автор?

Прежде всего отметим, что при небольшом объеме стихотворения (три четверостишия) оно содержит большое количество тропов. Это эпитеты: «трудная минута жизни», «чудесная молитва», «непонятное, святое очарование», «блаженная сила» и метафоры: «непонятное, святое очарование дышит в них» и сравнения »от души как бремя скатится «. Все они служат одной цели: передать то возвышенное, жизнерадостное настроение, в котором находится лирический герой, выразить глубину его чувств и настроить самого читателя на возвышенное настроение.Обратим внимание на то, что многие слова относятся к высокому слою лексики («бремя», «благодатный»), что свидетельствует о религиозно-философской направленности произведения. Лермонтов также использует специфическую поэтическую фонетику, используя ассонансы. В стихотворении повторяется гласная «у» (13 повторов в первом четверостишии): «В трудную минуту жизни», «Одна чудесная молитва», что создает особенное, медленное звучание, напоминающее неторопливое, затяжное чтение в церквях. . Он также передает мелодию самой речи молитвы, как бы вновь льющейся из уст героя.В следующих четверостишиях ударение смещено на другие гласные «а» и «е», что символизирует определенную тенденцию к росту. Для этого используются различные стилистические образы, такие как повторы: «так легко, легко», синтаксический параллелизм: «И верится, и плачет, / А это так легко …».

Стихотворение написано ямбическим тетраметром и ямбическим трехколесным велосипедом, рифма перекрестная, точная, попеременно мужская и женская.

Смысл стихотворения в творчестве Лермонтова

Итак, анализ стихотворения «Молитва» показывает его художественное своеобразие и подчеркивает многогранность лирического героя для всех читателей: недаром романс на слова Лермонтова пользовался одинаковым успехом как в светских салонах, так и в светских салонах. среди простых людей.Значение этого произведения для творчества Лермонтова в целом неоспоримо. Еще много лет он остается вершиной православной лирики, и только в ХХ веке. Одних высот в изображении религиозных чувств удается достичь А. Блоку и С. Есенину.

  • Значение эпиграфа к поэме «Мцыри»
  • В чем Мцыри видит счастье
  • Краткое содержание «Шинель»
  • Характеристика Хлестакова из «Ревизора»
  • Три дня по желанию Мцыри
  • Характеристика Гринева
  • Композиция по картине «Первый снег» Попова И.
  • Сюжет и композиция поэмы «Мцыри»
  • О чем мечтают герои комедии «Ревизор»?
  • Цель побега Мцыри

Нравится ли вам сочинение? Помогите проекту — нажмите кнопку, расскажите друзьям:

Не понравилось? — Напишите в комментариях, чего не хватает.

По многочисленным просьбам теперь вы можете: сохранять все свои результаты, набирать очки и участвовать в общем рейтинге.

  1. 1.Аня Поволжская 756
  2. 2. Мухаммад Амонов 310
  3. 3. Ксения Гурулева 223
  4. 4. Мелис Молдоташов 198
  5. 5. Лена Севостьянова 171
  6. 6.Елена Курлыкова 155
  7. 7. Софья Маркевич 154
  8. 8. Галина Ткаченко 125
  9. 9. Лариса Огудалова 121
  10. 10. Метелица Диана 116
  1. 1. Рамзан Рамзан 5,674
  2. 2.Ирен Гусева 4,925
  3. 3. Люханчикова Александра 3.122
  4. 4.Мухаммад Амонов 3,064
  5. 5. Гузель Миннуллина 2 310
  6. 6. администратор 2,250
  7. 7. Кошкаровская Алена 1886
  8. 8. Елизавета Пякина 1,772
  9. 9. Виктория Нойман 1,738
  10. 10. Алена Хубаева 1,718

Самые активные участники недели:

  • 1. Victoria Neumann — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 2. Булат Садыков — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 3. Волкова Дарья — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.

Трое счастливчиков, сдавших хотя бы 1 тест:

  • 1. Наталья Старостина — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 2. Николай З — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.
  • 3. Михаил Воронин — подарочная карта книжного магазина на 500 руб.

Электронные карты (код), они будут отправлены в ближайшие дни через Вконтакте или на почту.

«Молитва (…)» М. Лермонтова

Я, Богородица, сейчас с молитвой

Шумное утро это или тупая ночь —

Вы легли в печальную постель, чтобы увидеть

Самый лучший ангел — прекрасная душа.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва»

Современники поэта и, в частности, Виссарион Белинский, отмечают, что бурный и активный характер Михаила Лермонтова очень часто заставлял его сначала совершать действия, а затем осмысливать их. Бунтарь по жизни, он даже не пытался скрыть свои политические взгляды. Однако несколько месяцев, проведенных на Кавказе, произвели на поэта неизгладимое впечатление. Он был не только поражен восточной мудростью, но и проникся идеями некоего высшего принципа, которому подчиняется судьба каждого человека.Оставаясь еще бунтарем, Михаил Лермонтов, видимо, решил для себя, что доказывать свою глупость и никчемность окружающим — это вовсе не та миссия, которая ему уготована свыше. Вернувшись в Москву, он снова блистает на светских мероприятиях и даже испытывает некоторое удовольствие от внимания к своей персоне представительниц слабого пола, которых привлекает его слава как героя, бунтаря и смельчака. Однако из всех барышень Михаил Лермонтов выделяет юную Марию Щербакову, которая однажды заявляет ему, что только молитва, обращенная к Богу, дает душевный покой и помогает в самые трудные моменты жизни.

В этом стихотворении нет слов, обращенных к Богу, нет просьб, самобичевания и покаяния … Однако поэт признает, что обычные слова могут иметь исцеляющую силу, очищая душу от печали, тоски и тяжелой ноши. вызвано осознанием собственного бессилия. Но, самое главное, Михаил Лермонтов действительно следует совету Марии Щербаковой и начинает молиться, когда чувствует себя пойманным в ловушку собственных мыслей и переживаний.Не менее страшный враг поэта — сомнение, которое, впрочем, свойственно всей молодежи. Однако для Михаила Лермонтова это своего рода наказание, поскольку ставят под сомнение не только образ жизни поэта, но и его цели, желания и стремления. Что, если увлечение литературой — пустой самообман, а светлые идеалы, отождествляющие равенство и взаимное уважение к людям, — всего лишь выдумка, порожденная богатым воображением? Но есть Пушкин и Вяземский, Белинский и Краевский, которые придерживались схожих мировоззрений.И тогда, чтобы развеять сомнения и найти духовную опору, Лермонтов начинает горячо, со слезами и с чувством покаяния молиться о том, что он даже допускает мысль о том, что его судьба может быть другой.

Михаил

Анализ стихотворения Михаила Лермонтова «Молитва (Я, Богородица).»

Поэма «Молитва», написанная в 1839 году, относится к позднему периоду творчества Михаила Лермонтова. Автору всего 25 лет, но он уже успел побывать в ссылке и переосмыслить собственную жизнь, в которой ему поочередно приходилось играть роли светского льва и хулигана.

Вернувшись с Кавказа в чине корнета лейб-гвардии, поэт понял, что не в силах ничего изменить в окружающем его мире. И чувство собственного бессилия заставило его обратиться к Богу, к которому, несмотря на классическое религиозное воспитание, Михаил Лермонтов никогда не относился всерьез.

Современники поэта и, в частности, Виссарион Белинский, отмечают, что бурный и активный характер Михаила Лермонтова очень часто вынуждает его сначала совершать действия, а потом осмысливать их.Бунтарь по жизни, он даже не пытался скрыть свои политические взгляды. Однако несколько месяцев, проведенных на Кавказе, произвели на поэта неизгладимое впечатление. Он был не только поражен восточной мудростью, но и проникся идеями некоего высшего принципа, которому подчиняется судьба каждого человека. Оставаясь еще бунтарем, Михаил Лермонтов, видимо, решил для себя, что доказывать свою глупость и никчемность окружающим — это вовсе не та миссия, которая ему уготована свыше.По возвращении в Москву он снова блистает на светских мероприятиях и даже испытывает некоторое удовольствие от внимания к своей персоне представительниц слабого пола, которых привлекает его слава как героя, бунтаря и смельчака. Однако из всех барышень Михаил Лермонтов выделяет юную Марию Щербакову, которая однажды заявляет ему, что только молитва, обращенная к Богу, дает душевный покой и помогает в самые трудные моменты жизни.

Конечно, было бы очень наивно полагать, что человек с наклонностями атеиста пойдет в церковь или сделает «Псалтырь» своим справочником.Тем не менее Михаил Лермонтов нашел в словах молодого человека некую истину, которая была ему непонятна. И — написал свою «Молитву», ставшую одним из самых легких и лиричных произведений поэта.

В этом стихотворении нет обращенных к Богу слов, нет просьб, самобичевания и покаяния. Однако поэт признает, что обычные слова могут иметь исцеляющую силу, очищая душу от печали, тоски и тяжелого бремени, вызванного осознанием собственного бессилия.Но, самое главное, Михаил Лермонтов действительно следует совету Марии Щербаковой и начинает молиться, когда чувствует себя пойманным в ловушку собственных мыслей и переживаний. Не менее страшный враг поэта — сомнение, которое, впрочем, свойственно всей молодежи. Однако для Михаила Лермонтова это своего рода наказание, поскольку ставят под сомнение не только образ жизни поэта, но и его цели, желания и стремления. Что, если увлечение литературой — пустой самообман, а светлые идеалы, отождествляющие равенство и взаимное уважение к людям, — всего лишь выдумка, порожденная богатым воображением? Но есть Пушкин и Вяземский, Белинский и Краевский, которые придерживались схожих мировоззрений.И тогда, чтобы развеять сомнения и найти духовную опору, Лермонтов начинает горячо, со слезами и с чувством покаяния молиться о том, что он даже допускает мысль о том, что его судьба может быть другой.

Поэма «Молитва» — это в какой-то мере попытка смириться с тем путем, который уготован поэту. Но, в то же время, это укрепление его веры в собственные силы и, что не исключено, предчувствие неминуемой смерти. Это покаяние в стихах, смысл которого — борьба с собственными слабостями, которые заставляют Лермонтова постоянно скрывать свои истинные чувства и мысли под видом приличия.

Анализ других стихотворений

Я, Богородица, сейчас с молитвой

Перед вашим образом яркое сияние,

Не о спасении, не перед битвой,

Не с благодарностью или покаянием,

Я не молюсь за мою покинутую душу,

Для души странника в мире безродных;

Но я хочу передать девице невинной

Теплый покровитель холодного мира.

Окружите счастьем душу достойную;

Дай своим спутникам полное внимание

Яркая юность, умершая старость,

Мир надежды бессердечному сердцу.

Приближается ли крайний срок к часу прощания

Шумное утро это или тупая ночь —

«Молитва (В трудную минуту)», Анализ стихотворения Лермонтова

Если читать «Молитву» без анонса автора, трудно даже сразу поверить, что это Лермонтов. В стихотворении нет сложных конструкций, метафор, даже просто длинных слов. Четкое, легкое произведение, написанное трехколесным ямбом , оставляет впечатление искреннего дружеского рассказа.

Произведение легко выучить наизусть: помимо четкого ритма и последовательных стишков , «Молитва» имеет очень гармоничную композицию.

Если разбирать стихотворение по строфам, то в начале первого отчетливо чувствуется удручающее настроение. «В трудную минуту» , «Печаль теснится» , «Повторяю наизусть» — обилие сочетаний согласных, особенно с буквой «р», создает впечатление сложности, тяжести.Он усугубляется повторением звука «у», вызывая ассоциации с унынием.

Вторая строфа — переходная, она описывает откровение слова, силу молитвы. Force «Gracious» , непонятная для лирического героя, но отчетливо ощущаемая им. «Созвучие слов живого» , «Святая красота» — эти метафоры выразительно передают животворное чувство, которое испытывает каждый, искренне читающий молитву.Ключевое слово этой строфы — «Милосердный» , дающий добро — и это полностью меняет настроение произведения.

Освещенная благодатью души «Бремя катится вниз» , сомнения уходят — и приходит легкость. Это чувствуется даже в звучании строфы: ударные звуки «а», «о», «е» раскрывают каждый слог. Повторение слова «легко» , которым заканчивается стихотворение, оставляет впечатление полета и незавершенности, словно душа лирического героя просто растворяется в благословенном порыве молитвы.

Во всем стихотворении от первого лица только один глагол: «Повторяю» … Это единственное действие, которое совершает лирический герой, а все остальное является следствием этого действия, которое происходит само по себе. Это через повторение молитвы «Сомнение покатится» и станет легко, и появится вера, и потекут слезы.

Вся работа представляет собой описание отдельного порыва души и ее изменчивого состояния. Такие слова мог произнести либо глубоко верующий человек, либо тот, кто отрицал веру и испытал откровение.Поэма создана в 1839 году, незадолго до смерти Лермонтова. Трудно сказать, испытывал ли он сомнения и искал ли опоры в вере, но точно известно, что философские рассуждения были для него характерны особенно в последние годы жизни. Поэма «Молитва» даже не могла быть вдохновлена ​​собственными переживаниями поэта, но он облачил их в такие искренние, вдохновляющие слова, которые заставляют читателя почувствовать себя частью этого порыва души.

В трудную минуту жизни
Печаль в сердце зажата,
Одна чудесная молитва
Повторяю наизусть.

Сила блаженная
В созвучии со словами живых,
И непонятное дышит в них
Священное очарование.

От души как ноша покатится,
Сомнение далеко —
И верю и плачу,
И так легко, легко …

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва (В трудную минуту …)»

С появлением «Молитвы» связаны два факта из биографии автора. В 1839 году поэт получил в дар от князя Одоевского Евангелие и сборник средневековых духовных текстов, переведенных с греческого языка.Жертвователь предложил поэту почаще обращаться к христианской литературе. Примерно те же слова Лермонтов слышал от Марии Щербатовой, женщины с «детской верой» в Бога. Прекрасная принцесса посоветовала своему поклоннику помолиться, чтобы избавиться от меланхолического настроения. Стихотворение стало поэтическим ответом на простые, но мудрые рекомендации близких.

Состояние мучительной печали, декларируемое в первых строках, передается на фонетическом уровне: ассонанс основан на преобладании гласной «у».Психический дискомфорт героя, граничащий с физическим недугом, подчеркивается глаголом «переполнен».

В центральной части произведения развивается мотив силы слова, освященного верой. У автора накапливается лексика с религиозно возвышенной позитивной семантикой: «чудесный», «блаженный», «святая радость». Искренность — главное качество исцеляющего слова. Сила «живых речей» непостижима для человеческого разума — это подчеркивается определением «непонятно» — но сердце способно ощутить высшую гармонию, в которой задействованы проверенные временем словесные формулы.

В последних двух четверостишиях меняется фонетическая структура стихотворения: звуки, передающие душевную боль и тревогу, заменяются ассонансом, основанным на «и», «а». Душа героя постепенно освобождается от тягостного груза, о чем свидетельствует изменение звуковых акцентов произведения.

Последний катрен описывает исцеляющий эффект искренней молитвы. Для изображения переживаний лирического сюжета поэт обращается к однородным безличным конструкциям — прием, характерный для поэтики Лермонтова.Безличные глаголы и примыкающие к ним наречия образуют антитезу лексеме «переполнен», появившейся в начальных строках.

Оппозиция выполняет две важные функции. С его помощью способ избавления от уныния выглядит яснее и убедительнее, а также обрамляет поэтический текст, замыкая общую композицию. Анафоры, которыми изобилует последний куплет, обращают внимание на новое состояние души лирического «Я» — светлое, свободное, просветленное.

История создания. Поэма Лермонтова, написанная в конце его творческого пути в 1839 году, называется «Молитва». В его стихах есть и другие стихотворения с таким же названием: в ранних стихах это стихотворение «Не обвиняй меня Вседержитель …», созданное в 1829 году, не публиковавшееся при жизни поэта, и «Я, Богородица». , теперь с молитвой … », который был написан в 1837 году, то есть рассмотрен немного раньше. Оба стихотворения, опубликованные соответственно в 1839 и 1840 годах, вошли затем в сборник «Стихи М. Лермонтова», изданный в 1840 году.

Жанр и композиция. Обычно молитвой называют сердечное обращение верующего к Богу верующего. Это традиция христианства, освященная веками. Молитвы, читаемые верующими в церквях и дома, были созданы в древности христианскими подвижниками, которые впоследствии были признаны святыми людьми, отцами церкви. Конечно, каждый верующий может обратиться с молитвой к Богу, найдя нужные слова в своем сердце, в своей душе — такие слова не произносятся при других людях и тем более появляются в печати.Но в литературе до сих пор встречаются примеры того, как молитва становится определением особого жанра стихотворения, сохраняющего основные черты православной молитвы. Обычно такие стихи принадлежат перу глубоко религиозных поэтов, таких как И.С. Никитин, А. Толстой, К. (Константин Романов).

На первый взгляд обращение Лермонтова к этому жанру кажется странным. Ведь демонический мотив в поэзии тесно связан с именем Лермонтова, над поэмой «Демон» он работал почти всю жизнь: она началась в 1829 году, а последняя версия была завершена только в 1839 году — а это и есть издание восьмое! В лирике Лермонтова много стихотворений, посвященных демону и связанных с этим образом.Можно сказать, что поэт всю жизнь прожил под страшным взором этого мрачного духа зла. В этом отношении русский романтик Лермонтов продолжает традиции западноевропейского романтизма, прежде всего Байрона, для которого были очень характерны богоборческие и демонические мотивы. Но традиции русской духовной поэзии были близки Лермонтову. Недаром его первое стихотворение в жанре молитвы было написано в том же 29-м году, когда появилось первое стихотворение, изображающее образ демона — «Мой демон».«И гордый бес не отстанет от меня, пока я жив», — так думал молодой поэт. Но время шло, и в 1839 году Лермонтов «избавился от него — стихами». Показательно, что в более позднем произведении, к которому относится рассматриваемое произведение, в лирике Лермонтова проявились мотивы примирения — с миром, людьми, Богом. Об этом свидетельствует тот факт, что в это время он дважды обращается к жанру молитвы.

Развитие поэтической мысли поэмы «Молитва» (1839 г.) организует ее композицию как движение от состояния сомнения, печали, печали (первая строфа) через осознание «благодатной силы» святых слов (вторая строфа) к примирению, очищению и внутреннему «просветлению» (третья строфа) Можно сказать, что композиция стихотворения отражает внутреннее движение души поэта от скептицизма к вере и умиротворению, которое характеризует его жизнь в последние годы.

Основные темы и идеи. За два года до стихотворения «Молитва» («В трудную минуту жизни …») было создано одно из первых произведений поэта, в котором отразились его новые темы и идеи — «Когда тревожится желтеющая нива. … «. В нем мотив примирения выражен в идее смирения перед лицом Всевышнего, которая звучит в заключительных строках:

Тогда моя душа смиряется тревогой,
Тогда морщинки на лбу разойдутся, —
И счастье, которое я могу постичь на земле,
И на небесах я вижу Бога

«Молитва» 1839 года также выражает идею отказа от прежних сомнений, скептицизма, доводящего поэта до состояния печали.Но если в стихотворении «Когда встряхивается желтеющая нива …» такое состояние связано с созерцанием мирной природы, то в «Молитве» акцент делается на «благодатной силе» святого слова. Исходя из этого, можно сказать, что в стихотворении «Молитва» тема веры, духовного просвещения тесно переплетается с темой слова — для поэта это означает тему творчества: «из пламени и света родилось слово». «- так охарактеризовал его Лермонтов в другом стихотворении.Такая идейно-тематическая связь возникает не случайно. В самых ранних стихотворениях Лермонтова фигурируют две музы — демоническая, несущая в себе настроение сомнения, скептицизма и приводящая к меланхолии и скуке; другая — муза, которая помнит небесные «святые песни», упомянутые в раннем стихотворении «Ангел». На протяжении многих лет между этими музами шла напряженная внутренняя борьба, но к моменту создания «Молитвы» исход этой борьбы становится очевиден.

Теперь демон сомнения будет отброшен в сторону: «От души, как ноша катится, / Сомнение далеко… »Это не значит, что все в жизни сразу стало ясно: начало стихотворения говорит об особом состоянии, которое было характерно для поэта и нашло отражение во многих его стихотворениях. Это печаль, которая раньше была сродни отчаяние, потому что поэт не верил в возможность благодати в мире. И тогда звучали совсем другие звуки, например, его «Молитва» 1829 г .:

Не обвиняй меня, Вседержитель,
И не наказывай я молюсь
……………………………………………
За то, что в душу редко входит
Стрим ваших живых речей,
………………………….. ………………..
Потому что мир земной мал для меня,
Я боюсь проникнуть в тебя,
И часто при звуке грешных песен Я,
Боже, я не молюсь тебе.

Это действительно были «греховные песни», но поэту было дано другое слово, адресованное в «Молитве» 1837 года «горячему заступнику холодного мира».«Это слово еще не о себе», не о спасении, не перед битвой, / Не с благодарностью или покаянием. «За свою« пустынную душу »поэт все еще боится произнести слова молитвы, обращенной к Богу, но он просит Богородицу быть небесной покровительницей «девы невинной». Как уже выглядит вера русского народа, «за друзей» страдающего и молящегося. И как именно Лермонтов угадал то, что всегда жило в душа русского народа: заступничества в «трудную минуту жизни» нужно искать у того, кто понимает все человеческие страдания — у Богородицы.

В «Молитве» 1839 года звучит та новая интонация, которая теперь становится характерной чертой поэзии Лермонтова. Этот пронзительно ноющий и одновременно умиротворяющий звук сродни истинной молитве русского человека. Слова этого удивительного стихотворения, как молитва в церкви, текут из самого сердца поэта и звучат как песнопение:

В трудную минуту жизни
Печаль переполнена в моем сердце
Одна чудесная молитва
Я повтори наизусть.

Историк Ключевский, написавший статью о творчестве Лермонтова «Печаль», доказывает в ней, что поздняя лирика Лермонтова по ритму, общему интонационному рисунку действительно приближается к народному принципу. Ключевский называет ее ведущий тон «грустно-тоской» и видит в Лермонтове основоположника этого нового мироощущения, отраженного в поэзии, сочетающей романтическое и народно-православное начало.

Эти истинно национальные духовные устои проявляются еще и в том, что поэт в своих стихах, как и русский народ, часто обращается к Богородице — «теплой заступнице холодного мира».В «Молитве» 1839 г. не указано, кому она адресована, но само ее звучание больше подходит для молитвы Богородице. Но здесь главным смысловым акцентом является изображение того самого «созвучия слов». живых », что переводится как« чудесная молитва »:

Сила блаженная
В созвучии со словами живых,
И непонятное дышит в них
Священное очарование.

« Непостижимое » очарование и сила святого слова — вот главное, что хочет выразить поэт.Поэтому не так важно, кому адресована молитва и о чем она. Важнее другое — результат, который достигается молитвой, произнесенной из глубины страдающей души:

По душе как ноша покатится,
Сомнение далеко —
И верю и плачу,
И так легко, легко …

Такую удивительную легкость души, очищенную слезами покаяния, наконец смог постичь Лермонтов в конце своей жизни.

Художественное своеобразие. Даже среди шедевров лирики Лермонтова «Молитва» 1839 года поражает удивительной гармоничностью и проникновенностью звука. Все художественные средства подчинены задаче выражения глубины молитвенного чувства человека. Поэтому поэт использует эмоционально-оценочные слова (грусть, сомнение) и эпитеты («в трудную минуту жизни», «одна чудесная молитва»), а также эпитеты, связанные с религиозно-философской тематикой («благодатная сила» , «святая прелесть»).Этой же цели служат сравнение («с души катится как ноша, сомнение…») и метафора («И в них дышит непонятное, святое наслаждение»). Важную роль в создании медленной, мелодичной интонации стихотворения играют повторы («И так легко, легко …), синтаксический параллелизм (« А я верю и плачу … »), ассонансы на« и ». »(« В трудную минуту жизни … »;« Одна чудесная молитва … »).

Смысл произведения. В творчестве Лермонтова «Молитва» стала стихотворением, ознаменовавшим новый поворот во внутреннем, духовном и духовном состоянии поэта.Она стала ответом тем, кто обвинял его в неверии и демонизме. Вместе с тем, вместе с такими стихотворениями, как «Родина», «Молитва» показала обращение позднего творчества Лермонтова к народным истокам. Уже в XX веке, пожалуй, только два поэта — А.А. Блок и С.А.Есенин — достигли в своей поэзии той точной и необычайно выразительной силы грустной лирической народной интонации, которая характерна для этого стихотворения Лермонтова. С точки зрения жанра, он также получил продолжение в творчестве таких глубоко религиозных православных поэтов, как И.С. Никитин, А.К. Толстой, К. (Константин Романов).

«Дума» Лермонтова: анализ стихотворения

Дума Лермонтова написана в 1838 году, в то время, когда писатель вернулся из ссылки. Поэма написана в поэтической форме, широко использовавшейся в то время поэтами-декабристами. По жанру произведение, как и «Смерть поэта», относится к элегии-сатире. Михаил Юрьевич в «Думе» упрекает свое поколение в трусости, бездействии и равнодушии. Молодые люди осуждают ошибки поколения «отцов», но сами ничего не делают, отказываясь от борьбы и не участвуя в общественной жизни.

Основная тема стихотворения

«Ломонтовская Дума» направляет свою сатиру не на суд общества, некогда злой поэт, а на всю дворянскую интеллигенцию 30-х годов XIX века. Писатель дает характеристику всему поколению, к которому он принадлежит, не зря употребляет местоимение «мы». Михаил Юрьевич упрекает себя в бездействии, приравнивает к беспомощным и несчастным людям, ничего не сделавшим для потомков. Поколение 1810-1820-х годов было совершенно другим, из него выросли свободолюбивые декабристы, пусть даже и ошиблись и жестоко заплатили за это, но хотя бы пытались изменить страну к лучшему.

Поэт искренне сожалеет о том, что не родился на несколько десятилетий раньше, потому что его современники скучны и бесполезны для общества. Их не интересуют искусство или поэзия, они не говорят о добре и зле, они стараются сохранять нейтралитет и не вызывать гнев власти, ушли из общественной жизни, взявшись за «бесплодную науку», а это не чего хотел Лермонтов. Дума, тема которой раскрывает характер всего поколения 1830-х годов, посвящена публичному поведению человека, это крик измученной души поэта.

Созерцание прошлого, настоящего и будущего

«Дума» Лермонтова наглядно показывает, как писатель относится к поколению «отцов», современников и потомков. Михаил Юрьевич восхищается мужеством и отвагой декабристов, пусть они ошибаются, но их героические поступки оставили свой след в истории страны, всколыхнули общественность, инициировали народный протест против произвола власть имущих. При этом современники Лермонтова ни в чем не ошибаются, но ничего не делают.Душа поэта жаждет борьбы, он хочет что-то изменить, выразить свой протест, но не видит единомышленников, и в одиночку бороться бессмысленно. «Дума» Лермонтова жалко времени зря.

Гражданский суд современников

Чтобы стихотворение было ярче и доступнее для выражения мысли, автор использовал обнаженные эмоции эпитеты, метафорические метафоры, слова в переносном смысле. Каждый катрен — это законченная мысль. Поэма Лермонтова «Дума» осуждает интеллигенцию 1830-х годов, живущую «поздним умом отцов».Декабристов сожгли и сурово наказали за неповиновение, следующее поколение признало борьбу бесполезной и смирилось с порядком вещей. Образованные люди не имеют твердых убеждений, целей, принципов, привязанностей, они идут ровным путем, но в этом нет смысла. Лермонтов очень опечален этим и упрекает себя в бессилии и никчемности. p>

Анализ стихотворения Лермонтова «Мой кинжал сияет золотом…. Поэма «Поэт» Лермонтова

В стихотворении «Поэт» М.Ю. Излюбленной темой Лермонтов считает поэзию как искусство и роль поэта в жизни общества. Неоднократное упоминание этого вопроса в творчестве Лермонтова показывает особую значимость проблемы.

Поэма условно разделена на две части. Лермонтов проводит параллель между кинжалом и образом поэта. В первой части кинжал является боевым и известен своими преимуществами. Он лязгнул и разорвал почту, отражая угрозу. Его золото и богатая резьба не имели значения, поскольку кинжал славился своими подвигами.Так что поэзия, по мнению Лермонтова, должна будить умы и сердца людей, правдиво и гениально отражать все исторические реалии, бороться с несправедливостью. Все это черты, присущие лермонтовскому слову.

Вторая часть стихотворения отличается от первой другой эмоциональной окраской и стилем. Здесь описывается кинжал после смерти его владельца. Он потерял доблесть и стал висящим на стене пустым украшением — «бедным» и «заброшенным». Лермонтов сравнивает этот образ с поэтами, которые в свое современное «избалованное время» предпочитали золоту «искры и обман».

Горечь, которую испытывает Лермонтов от несбыточной мечты возродить истинную цель искусства, очевидна. В конце стихотворения звучит призыв к пробуждению, противодействию и мести.

Анализ стихотворения Лермонтова «Мой кинжал золотом сияет …»

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотом …») написана М.Ю. Лермонтова в 1838 году. В 1839 году он был опубликован в журнале «Отечественные записки». В этом произведении автор размышляет о состоянии русской поэзии в постпушкинский период.И в этом плане стихотворение является литературным заявлением Лермонтова.

Произведение можно отнести к гражданской лирике. Его основная тема — гражданская миссия поэта.

Стихотворение построено на основе детального сравнения. Поэта Лермонтов сравнивает с кинжалом, который некогда верно служил своему владельцу, а потом стал бесполезной и бесславной игрушкой. Такое сопоставление лирического героя с кинжалом мы уже встречали в стихотворении Лермонтова «Кинжал». Только в этом стихотворении это сопоставление имело положительную окраску: герой обещал сохранить свою духовную стойкость, как его «светлый и холодный товарищ».«В стихотворении« Поэт »это сопоставление имеет более пессимистический оттенок.

Композиционно можно выделить в произведении две части, каждая из которых построена на основе антитезиса. В первой части представлено описание славной боевой судьбы кинжала:

.

Не зная стоимости услуги,

И он разорвал более одной кольчуги.

Теперь верным спутником героя стала сияющая на стене золотая игрушка. Такова, по мнению автора, судьба поэта в современном мире:

Потерял цель

Обменяв на золото силу, которую свет слушал с немым благоговением?

Исследователи отметили здесь перекрестную связь тем первой и второй частей: «Он сияет золотой игрушкой на стене» — «Обменяв эту силу на золото…».»; «Молитва между рассветом» — «как ладан в молитвенные часы». Все эти параллели способствуют как более образному сравнению двух частей стихотворения, так и более резкой противоположности внутри каждой из них. Во второй части мы видим противопоставление роли поэта в прошлом и настоящем. В прошлом поэт был носителем истины, вестником народных мыслей:

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой,

И эхо благородных помыслов Звучало как колокол на вечевой башне В дни праздников и народных бед.

Сама поэзия приравнивалась к священному обряду: люди нуждались в ней, как «ладан во время молитвенных часов». В современном мире миссия поэта представляется сокращенной, упрощенной и вульгаризированной:

Блеск и обман нас забавляют;

Скрыть морщинки под румянами …

М.Ю. Лермонтов здесь жестко осуждает современную поэзию, превратившуюся в салонное развлечение. Обычная для романтизма антитеза «поэт и толпа» уступает место противоположному решению: поэт — учитель общества, выразитель народных мыслей, он находится в гармоничном единстве со своим народом (О.Миллер).

В финале стихотворения с кинжалом сравнивают не самого поэта, а стихи. М.Ю. Лермонтов призывает современников возродить высокую роль искусства:

Покрытый ржавчиной презрения.

Поэма написана с использованием чередования шестифутового и четырехфутового ямба. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («загадочный нрав», «в наш век изнеженный», «сильные слова»), сравнение («Как ладан в молитвенные часы»), метафора («Твой стих… витал над толпой »), риторический возглас и риторический вопрос (последняя строфа).

Поэма имеет программное значение для всего творчества поэта. Мы можем рассматривать это в контексте работы М.Ю. Лермонтова о роли поэта в жизни общества — стихи «Смерть поэта», «Пророк», «Журналист, читатель и писатель».

Анализ стихотворения № 3

Поэма «Поэт» — одно из самых ярких произведений в творчестве М.Ю. Лермонтова, она была написана в 1838 году.Относится к гражданской лирике, описывает личные переживания и стремления автора, здесь он представлен как главный герой. Лермонтова как гражданина беспокоила судьба своей страны, ее будущее и ее отношение к своим подданным, привыкшим полагаться на оплот и защиту Отечества.

Главной составляющей этого поэтического текста является его особая композиционная структура, которая помогает ему воспринимать глубокую смысловую нагрузку. Первая часть стихотворения посвящена кинжалу, его описанию и назначению.Судьба этого некогда славного оружия трагична. Его владелец умирает, тогда сам кинжал воспринимается автором как брошенный и ненужный, пока он не ударится о стену и не станет обычным украшением.

Вторая часть произведения более понятна в свете описания судьбы кинжала. Он посвящен поэту и его дальнейшей роли в жизни общества. Сравнивая былую славу могучих слов поэта, автор показывает, что современный поэт утратил свое предназначение и силу.

Эпитеты как раз и выполняют свою роль, передавая болезненное настроение, сравнимое со смертью. Поэт не мертв физически, но духовно он больше не служит той высокой цели, которую изначально преследовал. Мечтая возродить роль поэта, Лермонтов использует ряд ярких эпитетов и точных сравнений, чтобы усилить свои чувства. В конце автор задает вопросы, которые смело можно назвать риторическими, и это дает возможность понять тщетность его желаний. Еще один прием, который использует поэт, чтобы четко выразить свое беспокойство по поводу обсуждаемой в стихотворении темы, это горький пафос.

Легкость и беглость речи Лермонтова достигается тем, что он писал свое произведение летучим ямбическим ритмом с изящными вкраплениями пиррова.

Анализ стихотворения М.Ю. «Поэт». Лермонтов

Михаил Юрьевич Лермонтов уникален в истории русской литературы. За отведенную ему самую короткую жизнь (он прожил всего двадцать семь лет) он создал большое количество поистине гениальных, бессмертных произведений. Более того, это тот редкий случай, когда человек одинаково талантлив в написании и прозы, и стихов.Эпоха Лермонтова — тридцатые годы 19 века, время застоя, отсутствия высоких духовно-нравственных идеалов в обществе. Лермонтов, как настоящий поэт, не мог этого принять. Поэтому многие стихи, относящиеся к гражданской лирике, наполнены горечью, сожалением и протестом. И в то же время в них маячит тот идеал, который хотел бы видеть поэт Лермонтов. Это одно из лучших стихотворений автора — «Поэт» 1838 года.

Это стихотворение композиционно и содержательно разделено на две части.Поэма начинается с описания кинжала. Он предназначался как человек для отважных сражений, служил грозным боевым оружием.

Он служил всадником в горах много лет,

Незнание платы за услугу;

Он оставил ужасные следы более чем на одной груди

И он пробил не одну кольчугу.

Боевой кинжал совершенно не важен для украшения. Он был прекрасен своей простотой, его украшали его дела.

Выстреливается в ответ на оскорбительные речи.

Наряд чужой и постыдный.

Но храбрый обладатель кинжала умирает, и судьба грозного оружия кардинально меняется. Он больше не выполняет свою судьбу. Теперь он, пыльный и заброшенный, валяется как ненужная безделушка «в походной лавке армянина». Затем кинжал перемещается к стене и становится простым и пустым украшением:

Он сияет золотой игрушкой на стене —

Увы, бесславный и безобидный!

Очевидно, настроение первой части меняется.Мы понимаем, что кинжал был близок автору только тогда, когда он был боевым оружием. Лирический герой с горечью смотрит на грозный кинжал, висящий на стене как пустое украшение. Автор считает, что со смертью владельца наступила и его смерть. В конце концов, он больше не мог выполнять свой долг. Эпитеты помогают передать автору изменение настроения первой части. В описании славного прошлого кинжала нет эпитетов, относящихся непосредственно к нему. Но есть определения, характеризующие его подвиги: «страшный след», «оскорбительные выступления».Затем появляются эпитеты, относящиеся непосредственно к кинжалу, так как у него уже нет подвигов: «заброшенный», «бедный», «бесславный и безобидный». Сравнение «игрушечное золото» помогает автору подчеркнуть полную бессмысленность кинжала.

Вторая часть стихотворения представляет собой сравнение с первой частью. Здесь судьбу поэта, современника Лермонтова, сравнивают с судьбой кинжала:

В наш век изнеженный, поэт,

Потерял цель

На золото, обменяв силу, с которой светится

Слушали с немым трепетом?

Как и в первой части, поэт вспоминает судьбу поэта, кем он был раньше:

Подожгли истребитель на бой

Толпа нуждалась в нем, как в банкетной чаше,

Как благовония во время молитвенных часов.

Для автора поэт всегда был как пророк, нечто близкое к Богу. Лирический герой считает поэта пророком, потому что провидец всегда пьет, он выше толпы, обладает особой силой и может изменить судьбы людей. Лермонтов мечтает возродить искусство слова зажигать сердца людей. Свою мечту он передает с помощью сравнений и эпитетов: «размеренный звук могущественных слов», «нужен, как чаша для пира», «нужен, как фимиам, в молитвенные часы», «носимый, как дух Божий», «благородный». мысли «,» прозвучали как колокол на вечевой башне.«Но автор понимает нереальность своей мечты, потому что люди сами отвергли пророка:

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Блеск и обман нас забавляют;

Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык к

Скрыть морщинки под румянами …

Именно осознание нереальности его мечты обусловило особую эмоциональность лермонтовского языка и обвинительный пафос всего стихотворения.Несомненно, это сближает стихотворение «Поэт» с другим стихотворением Лермонтова — «Смерть поэта». Риторические вопросы в конце стихотворения помогают автору выразить нереальность своей мечты.

Произведение написано ямбом с обилием пиррова. Это позволяет автору создавать плавную, объемную речь.

Таким образом, стихотворение Лермонтова «Поэт» — одно из лучших его стихотворений, посвященных теме поэта и поэзии. Произведение наполнено горьким пафосом и вместе с тем изображает несбыточную мечту автора о поэте-пророке, поэте-миссии, призванном «сжечь сердца людей глаголом».

0 человека просмотрели эту страницу. Зарегистрируйтесь или войдите в систему и узнайте, сколько людей из вашей школы уже скопировали это эссе.

Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Поэт» («Мой кинжал золотом сияет»)

Поэма написана в 1838 году. Здесь Лермонтов поднимает тему поэта и его судьбы. Он использует символическую аллегорию, чтобы сравнить поэта с некогда грозным оружием.

Поэма явно делится на две части.На первом центральное изображение — боевой кинжал. Он был снят храбрым казаком с убитого хозяина, после чего стал объектом купли-продажи. Со временем кинжал превратился в игрушку с золотой отделкой. Такой кинжал безобиден, но и бесславен. Центральный образ второй части стихотворения — поэт. Его судьба подобна кинжалу. Раньше голос поэта звучал «как колокол на вечевой башне в дни народных праздников и бед». Но и сегодня поэзия не выполняет своего предназначения.Лермонтов обвиняет своих современников-поэтов в том, что они отказались от борьбы, своей миссии, предпочтя «золотой финал». В заключительной строфе он задает вопрос современным поэтам:

Ты проснешься снова, осмеянный пророк,

Из золотых ножен клинок не вытащишь,

Покрытый ржавчиной презрения.

Текст «Поэт» М.Ю. Лермонтова

Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав
Наследие жестокого востока.

Он служил всадником в горах много лет,

Незнание платы за услугу;
Не на одной груди он оставил ужасный след
И порвал не одну кольчугу.

Он разделял веселье послушнее, чем раб,
Стрельба в ответ на оскорбительные речи.
В те дни у него была бы богатая резьба.
Чужой и наступательный наряд.

За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.

Теперь родные ножны, битые на войне,
Бедный товарищ лишен героя,
Блестит золотой игрушкой на стене
Увы, бесславно и безобидно!

Никто не знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молящиеся с зари,
Никто не читает с усердием …

В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял свое предназначение
На золото, обменяв силу, которую свет
Слушал с немым трепетом?

Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил, как колокол на вечевой башне
В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …

Ты проснешься снова, осмеянный пророк!
Или никогда, к голосу мести,
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения.

Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)»

Чтобы понять, как юный Лермонтов увидел тему назначения поэта и стихов, достаточно прочитать одно стихотворение — «Поэт (Мой кинжал сияет золотой отделкой …)». Он был написан в 1838 году. В то время Михаил Юрьевич был уже широко известен. Славу ему принесла посвященная убийству дуэль Пушкина «Смерть поэта». обнародована в 1837 году, именно из-за него Лермонтов отправился в первую кавказскую ссылку, продлившуюся несколько месяцев.

«Поэт (мой кинжал сияет золотом…)» — программная постановка Михаила Юрьевича. Поэма посвящена положению дел в русской поэзии после трагической гибели Пушкина. Работа основана на методе противостояния. Первые шесть стихов посвящены клинку. Когда-то оружие принадлежало всаднику в горах, верно ему служило, ни один из них не пробил кольчугу. Теперь славные времена прошли. Лезвие висит на стене, превращаясь в золотую игрушку.Вторые шесть строф относятся непосредственно к поэтам. В них Лермонтов называет свой возраст изнеженным, а мир — дряхлым, обвиняет поэтов в потере цели. По словам Михаила Юрьевича, раньше слово поэта могло воодушевлять солдат на бой, оно было нужно толпе «как чаша для застолий». Но те годы остались в прошлом. Отныне поэтов интересует только золото. В конце Лермонтов задает вопросы, одновременно соединяя две части произведения:
Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда к голосу мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения?

Для романтизма, близкого Лермонтову, характерно противостояние поэта и толпы.При этом герой представлен как создатель, вдохновленный свыше и чуждый большинству. Такой подход есть и у Лермонтова, например, в позднем «Пророке» (1841 г.). Интересно, что в произведении «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)» демонстрируется несколько иной взгляд на проблему. Здесь поэт предстает властелином мыслей народа. Толпа прислушивается к его словам, жаждет их услышать.

Вообще-то в стихотворении «Поэт» мой кинжал сияет золотом…) »Лермонтов называет произведения современников салонными развлечениями, манекенами, безделушками. Михаил Юрьевич призывает к созданию актуальных текстов с четкой гражданской позицией, оказывающей сильное влияние на мысли и действия людей.

Слушать стихотворение Лермонтова Поэт

Темы соседних работ

Картина для композиционного анализа стихотворения Поэт

Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав —
Наследие жестокого востока.

Он служил всадником в горах много лет,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасный след не на одной груди
И пробил не одну кольчугу.

Он разделял веселье послушнее, чем раб,
Стрельба в ответ на оскорбительные речи.
В те времена у него была бы богатая резьба.
Наряд чужой и постыдный.

За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.

Теперь родные ножны, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Блестит золотой игрушкой на стене —
Увы, бесславный и безобидный!

Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молится перед рассветом,
Никто не читает с усердием …

В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял цель
Обменяв на золото силу, с которой свет
Слушал с немым трепетом?

Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.

Ваш стих, как божественный дух, витал над толпой;
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил как колокол на вечевой башне,
В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …

Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда, к голосу мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения? ..

Анализ стихотворения М.Ю. «Поэт». Лермонтов

Поэма М.Ю. «Поэт» Лермонтова признан критикой одним из лучших в творчестве автора. Стих — призыв к гражданской чести, к исполнению его высшей миссии. Пока в российском обществе не было моральных ориентиров, Лермонтов не мог оставаться равнодушным к деградации молодежи, в первую очередь творческих людей. Стремление вызвать духовно-нравственный взрыв в душах современников лежит в основе написания этого произведения.

Основная тема стиха — упрек поэтам в бездействии в трудное для общества время. Роль поэта в поэзии сходит на нет, судьба теряет смысл, когда лирик меняет силу своего вдохновляющего слова на богатство и материальное благополучие.

Композиция и жанр

Поэма четко разделена на две части и основана на сравнении дорогого кинжала, висящего без движения на стене в качестве сувенира, с состоянием современных Лермонтова поэтов, которые боятся еще раз выразить свою позицию в мире. текст песни.Стих заканчивается объединением двух основных образов.

Первая часть стиха посвящена описанию славной истории дорогого кинжала. Его слава — в его воинских подвигах, верных служению господину — восточному воину-горцу. Но времена меняются, и после смерти мастера долгие годы в лавке продавца-армянина на кинжале появилось чуждое ему украшение, которое ни на что не годится, кроме роли сувенира на стене.И в этом его трагедия — невозможность исполнить свое истинное предназначение. Он просто игрушка.

Во второй части автор рассказывает о судьбе современных лириков, утративших свое предназначение и обменявших его на богатство. Вторую часть поэт начинает с прямого обращения к лирикам. Подобно кинжалу, Лермонтов описывает славное прошлое поэтов, которые вели за собой людей, зажигая их сердца правдой и добром. Но теперь светское общество охладилось до силы рифмованного слова и больше занято дешевым блеском мишуры и самообманом.

Но Лермонтов не теряет надежды, что лирик очнется от временного сна и исполнит свою пророческую миссию, неся людям дар божественного истинного слова. Этому посвящена последняя строфа произведения. Именно сувенирный кинжал станет острым словом — главным инструментом поэта.

Жанровая поэма «Поэт» относится к гражданской лирике, к философским размышлениям о возможности будущего пробуждения поэтов от самообмана.

2 основных изображения

В центре произведения два основных изображения — кинжал и поэт.

Лермонтов красочно описывает историю боевого кинжала, используя различные эпитеты: «золотая оправа», «надежный клинок», «бранный восток», «родные ножны», «бедный товарищ», «золотая игрушка». Описывая природу кинжала, автор представляет его как живое существо. Как раб, он служил своему господину.

Одно из самых неоднозначных сравнений — «богатая резьба была чужой и постыдной одеждой». Это означает, что украшение мешает кинжалу выполнять свою миссию.Теперь он красив, висит на стене, но «бесславен и безобиден».

Печальная судьба кинжала резюмируется анафорой, усиливающей трагедию: «Никто не чистит и не ласкает Его своей обычной заботливой рукой, И его надписи, молясь перед рассветом, Никто не читает с усердием …» В Фактически, это смерть для боевого оружия.

Образ поэта более абстрактный. Чтобы изобразить его, автор использует ряд строгих риторических вопросов. Стих полон ярких, запоминающихся метафор: «(мир) скрывает морщинки под румянцем», «твой стих носился над толпой», «лезвие, покрытое ржавчиной презрения.«Не менее художественные сравнения:« как чаша для праздников, как ладан в молитвенные часы »,« как колокол на вечевой башне ».

Само произведение представляет собой развернутую богатую метафору, в которой печальная история кинжала раскрывает бесславную судьбу поэтов.

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотом …»). Восприятие, интерпретация, оценка

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотом …») написана М.Ю. Лермонтова в 1838 году.В 1839 г. он был опубликован в журнале «Отечественные записки». В этом произведении автор размышляет о состоянии русской поэзии в постпушкинский период. И в этом плане стихотворение является литературным заявлением Лермонтова.

Произведение можно отнести к гражданской лирике. Его основная тема — гражданская миссия поэта.

Стихотворение построено на основе детального сравнения. Поэта Лермонтов сравнивает с кинжалом, который некогда верно служил своему владельцу, а потом стал бесполезной и бесславной игрушкой.Такое сопоставление лирического героя с кинжалом мы уже встречали в стихотворении Лермонтова «Кинжал». Только в этом стихотворении это сопоставление имело положительную окраску: герой обещал сохранить свою духовную стойкость, как его «светлый и холодный товарищ». В стихотворении «Поэт» это сопоставление имеет более пессимистический оттенок.

Композиционно можно выделить в произведении две части, каждая из которых построена на основе антитезиса. В первой части представлено описание славной боевой судьбы кинжала:

.

Он служил всадником в горах много лет,

Не зная стоимости услуги,

Не на одной груди он оставил ужасный след И порвал не одну кольчугу.

Теперь верным спутником героя стала сияющая на стене золотая игрушка. Такова, по мнению автора, судьба поэта в современном мире:

В наш век изнеженный, поэт,

Потерял цель

Обменяв на золото силу, которую свет слушал с немым благоговением?

Исследователи отметили здесь перекрестную связь тем первой и второй частей: «Он сияет золотой игрушкой на стене» — «Обменяв эту силу на золото…».»; «Молитва между рассветом» — «как ладан в молитвенные часы». Все эти параллели способствуют как более образному сравнению двух частей стихотворения, так и более резкой противоположности внутри каждой из них. Во второй части мы видим противопоставление роли поэта в прошлом и настоящем. В прошлом поэт был носителем истины, вестником народных мыслей:

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой,

И эхо благородных помыслов Звучало как колокол на вечевой башне В дни праздников и народных бед.

Сама поэзия приравнивалась к священному обряду: люди нуждались в ней, как «ладан во время молитвенных часов». В современном мире миссия поэта представляется сокращенной, упрощенной и вульгаризированной:

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Блеск и обман нас забавляют;

Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык прятать Морщинки под румянцем …

М.Ю. Лермонтов здесь жестко осуждает современную поэзию, превратившуюся в салонное развлечение.Обычная для романтизма антитеза «поэт и толпа» уступает место противоположному решению: поэт — учитель общества, выразитель народных мыслей, он находится в гармоничном единстве со своим народом (О. Миллер).

В финале стихотворения с кинжалом сравнивают не самого поэта, а стихи. М.Ю. Лермонтов призывает современников возродить высокую роль искусства:

Ты проснешься снова, осмеянный пророк!

Ты не вырвешь клинок из золотых ножен, Покрытый ржавчиной презрения? ..

Поэма написана с использованием чередования шестифутового и четырехфутового ямба. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («загадочный нрав», «избалованный в наш век», «могущественные слова»), сравнение («Толпа нуждалась в нем, как чаша для застолий, Как ладан в молитвенные часы»). , метафора («Твой стих … витал над толпой»), риторическое восклицание и риторический вопрос (последняя строфа).

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотом.,. «) Написана М.Ю. Лермонтовым в 1838 году. В 1839 году она была опубликована в журнале» Отечественные записки «. В этом произведении автор размышляет о состоянии русской поэзии в постпушкинский период. , стихотворение является литературным заявлением Лермонтова.

Произведение можно отнести к гражданской лирике. Его основная тема — гражданская миссия поэта.

Стихотворение построено на основе детального сравнения. Поэта Лермонтов сравнивает с кинжалом, который некогда верно служил своему владельцу, а потом стал бесполезной и бесславной игрушкой.Такое сопоставление лирического героя с кинжалом мы уже встречали в стихотворении Лермонтова «Кинжал». Только в этом стихотворении это сопоставление имело положительную окраску: герой обещал сохранить свою духовную стойкость, как его «светлый и холодный товарищ». В стихотворении «Поэт» это сопоставление имеет более пессимистический оттенок.

Композиционно можно выделить в произведении две части, каждая из которых построена на основе антитезиса. В первой части представлено описание славной боевой судьбы кинжала:

.

Он служил всадником в горах много лет,

Не зная стоимости услуги,

Он сделал ужасный след не одному гурману

И он разорвал более одной кольчуги.

Теперь верной спутницей героя стала сияющая на стене золотая ифушка. Такова, по мнению автора, судьба поэта в современном мире:

В наш век изнеженный, поэт,

Потерял цель

На золото, обменяв силу, с которой светится

Слушали с немым трепетом?

Исследователи отметили здесь перекрестную связь тем первой и второй частей: «Ифушка золотой светит на стене» — «Променяв эту силу на золото….»;« Молитва между рассветом »-« как ладан в часы молитвы ». Все эти параллели способствуют как более образному сравнению двух частей стихотворения, так и более резкой противоположности внутри каждой из них. мы видим противопоставление роли поэта в прошлом и в настоящем. В прошлом поэт был носителем истины, вестником мыслей нации:

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой,

И эхо благородных мыслей

Звонок на вечевой башне

В дни праздников и народных бед.

Сама поэзия приравнивалась к священному обряду: люди нуждались в ней, как «ладан в часы молитвы». В современном мире миссия поэта представляется сокращенной, упрощенной и вульгаризированной:

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Блеск и обман нас забавляют;

Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык к

Скрыть морщинки под румянами …

М.Ю. Лермонтов здесь строго осуждает современную поэзию, превратившуюся в салонное развлечение.Обычная для романтизма антитеза «поэт и толпа» уступает место противоположному решению: поэт — учитель общества, выразитель народных мыслей, он находится в гармоничном единстве со своим народом (О. Миллер).

В финале стихотворения с кинжалом сравнивают не самого поэта, а стихи. М.Ю. Лермонтов призывает современников возродить высокую роль искусства:

Ты проснешься снова, осмеянный пророк!

Из золотых ножен не вытащишь клинок,

Покрытый ржавчиной презрения? ..

Поэма написана с использованием чередования шестифутового и четырехфутового ямба. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («загадочный нрав», «избалованный в наш век», «могущественные слова»), сравнение («Толпа нуждалась в нем, как чаша для застолий, Как ладан в молитвенные часы»). , метафора («Твой стих … витал над толпой»), риторическое восклицание и риторический вопрос (последняя строфа).

Поэма имеет программное значение для всего творчества поэта.Мы можем рассматривать это в контексте работы М.Ю. Лермонтова о роли поэта в жизни общества — стихи «Смерть поэта», «Пророк», «Журналист, читатель и писатель».

Лермонтову довелось жить в эпоху духовно-нравственного застоя. Его чувства по этому поводу нашли отражение в его работах. Чтобы узнать, что он думает об истинной судьбе человека, наделенного литературным даром, каждый, кто внимательно прочитает стих «Поэт» Михаила Юрьевича Лермонтова.

Поэма создана в 1838 году.Этот период жизни Михаила Юрьевича был не только сложным, но и интересным. Оказавшись в ссылке «за политической поэзией», он познакомился с декабристами, многие из которых были друзьями Пушкина. Лермонтов много пишет. Многие «кавказские» стихи и стихи выходят из-под его пера. Текст стихотворения Лермонтова «Поэт», который проводится на уроке литературы в 8 классе, относится к гражданской лирике. В нем отчетливо прослеживаются элементы близкого к поэту романтизма Байрона. Строки наполнены грустью и сожалением.Лермонтов, размышляя о предназначении писателя, сравнивает поэтический дар с острием кинжала. Грозный клинок, который много лет служил воину и «порвал не одну кольчугу» после окончания войны, сияет на стене бесполезной золотой игрушкой. Воин состарился, руки ослабли, зрение потускнело. Тусклый блеск острия кинжала вызывает не только гордые, но и горькие мысли.

Во второй части произведения Лермонтов обращается ко всем, кто вынужден жить и творить в «избалованный век».Поэт обращает взор в прошлое и вспоминает, как слово человека, наделенного литературным даром, воспламеняло сердца. Многие писатели в погоне за признанием общества не пишут хороших стихов. Они предаются веселью «старого мира», забывая о главном. В то же время Лермонтов надеется, что однажды поэтический клинок очистится от ржавчины и засияет с новой силой. Вы можете скачать это стихотворение полностью или выучить его онлайн на нашем сайте.

Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав —
Наследие жестокого востока.

Много лет служил всадником в горах,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасный след не на одной груди
И пробил не одну кольчугу.

Он разделял веселье послушнее, чем раб,
Стрельба в ответ на оскорбительные речи.
В те времена у него была бы богатая резьба.
Наряд чужой и постыдный.

За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.

Теперь родные ножны, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Блестит золотой игрушкой на стене —
Увы, бесславный и безобидный!

Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молится перед рассветом,
Никто не читает с усердием …

В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял цель
Обменяв на золото силу, с которой свет
Слушал с немым трепетом?

Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил, как колокол на вечевой башне
В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …

Ты проснешься снова, осмеянный пророк!
Или никогда, к голосу мести,
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения? ..

Не вините меня, все сильно. Поэма лермонтова «Молитва не обвиняйте меня во всемогуществе»

Религиозное чтение: стихотворение молитвы Лермонтова Не обвиняйте меня во всемогуществе помощи нашим читателям.

Не вини меня, всемогущий,

И не наказывай меня, я молюсь

Я люблю ее страстями;

Поток ваших живых речей,

Мой разум далек от тебя;

За то, что вдохновляет лаву

Пузыри на груди;

За то, что дико радует

Стекло моих глаз темнеет;

Я боюсь в тебя попасть

И часто под звук грешных песен

Я не молюсь тебе, Боже.

Но погасите это чудесное пламя

Остановите голодный взор;

От страшной жажды песни

Пусть творец будет свободен

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам.

В юношеском произведении 1829 года читатель встречает яркий и законченный образ лирического героя Лермонтова — сильный духом, бунтарский, дерзкий.

Анализ стихотворения «Молитва» («Не обвиняй меня, Всевышний.») (Лермонтов М.Ю.)

Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .

Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

Благодарю за внимание.

1. Тема: осознание грехов, молитва о милосердии; тема поэта и поэзии; назначение поэта.

2. Задача поэта — донести до людей истину, пробудить в них чувства, помочь соблюдать законы нравственности, но именно творчество заставляет самого поэта забыть о Боге.Чтобы снова вернуться к Богу, он просит его забрать у него «дар» поэта-пророка.

Именно из-за назначения Лермонтова проявляются все его грехи. Однако он их знает и готов их исправить.

Умение творить — не просто дар, но и своего рода проклятие для поэта: он видит больше других, знает больше других, понимает испорченность и несовершенство этого мира. Все это еще больше омрачает душу писателя, и он, чувствуя тесноту этого мира и страх перед миром небесным, больше не обращается к Богу.

Желание вернуться к истинному Богу играет огромную роль для поэта, но для этого необходимо пожертвовать своим даром, на который он готов пойти.

5. Текст разделен на две части по составу:

— В первом — поэт перечисляет свои грехи и исповедует их

— Во втором — умоляет забрать свой «дар», чтобы стать ближе к Богу.

7. Тип: рассуждение с описательными элементами

8.Стиль: художественный

Not / about / vi / nyay / me / nya /, All / выс / ний

А / не / ка / рай / ме / ня / мо / лю

— ямб с пирровыми элементами

10. Рифма: крест

11. Основные средства выразительности (по схеме «что-где-зачем»)

— высокий словарный запас — «молюсь», «глаза», «это», «взор» — придает высокую ценность содержанию текста.

— метафора — «лава вдохновения» — яркое сравнение, создание лучшего образа

— эпитеты — «греховные песни», «голодный взор» — красочное описание

— анафора — «для чего».»- постепенное перечисление грехов поэта

— персонификация — «блуждание разума», «пузыри лавы»

Сайт предназначен только для информационных и образовательных целей. Все материалы взяты из открытых источников, все права на тексты принадлежат их авторам и издателям, то же самое касается иллюстративных материалов. Если вы являетесь правообладателем любого из представленных материалов и не хотите, чтобы они были на этом сайте, они будут немедленно удалены.

Стихи Темы

наша группа

Я обращусь к вам снова

Анализ стихотворения Лермонтова «Не вини меня»

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» («Не обвиняя меня… «)

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии. На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место, где живут люди, но и напоминание о том, что все они смертны.Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения».

Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — это изливающаяся лава, льющаяся из него, может быть, против его воли.Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души. Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются именно в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает.Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам, —

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ».Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва без обвинения»

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил. Юный поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии.На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны. Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта «блуждает» далеко, «лава вдохновения» сжигает его.Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — это изливающаяся лава, льющаяся из него, может быть, против его воли. Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства,

побуждает поэта творить, «затемнять стекло … его глаз». Хорошо известно, что глаза — зеркало души.Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу. Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются как раз в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» пугает. Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу. Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.Затем на узком пути спасения я снова обращусь к вам — заключительные строки — обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим. Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечно «голодных». посмотреть». Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Название реферата: Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва не обвиняя меня»

Вам могут понравиться эти работы:

Стихи темы

Авторы стихов

наша группа

Молитва (Не обвиняй меня, всемогущий).

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии.На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны. Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения».Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — лава, ускользающая, льющаяся из него, может быть, против его воли. Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души.Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются именно в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает. Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой.Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем узким путем спасения

Я обращусь к вам снова

Заключительные строки — это обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим.

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ». Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он.«Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Обсуждение анализа поэмы

«Молитва (Не обвиняй меня, всемогущий …)» М. Лермонтов

Не вини меня, всемогущий,

И не наказывай меня, я молюсь

За то, что тьма земли могила

Я люблю ее страстями;

За то, что в душу редко входит

Поток ваших живых речей,

Для блуждания в заблуждении

Мой разум далек от тебя;

За то, что вдохновляет лаву

Пузыри на груди;

За то, что дико радует

Стекло моих глаз темнеет;

Потому что земной мир для меня мал,

Я боюсь в тебя попасть

И часто под звук грешных песен

Я не молюсь тебе, Боже.

Но погасите это чудесное пламя

Преврати мое сердце в камень

Остановите голодный взор;

От страшной жажды песни

Пусть творец будет свободен

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва»

В юношеском произведении 1829 года читатель сталкивается с ярким и законченным образом лирического героя Лермонтова — сильным духом, бунтарским, смелым.

Произведение содержит формальные признаки сакрального жанра, обоснованные названием: поэтический текст содержит призыв к божеству, признание его силы, просьбу и торжественное обещание героя. Однако по идейному содержанию стихотворение не только противоречит классическим канонам, но и подрывает их. «Молитва» — это искренняя попытка поговорить с Богом на равных, без смирения и покаяния.

Интересна композиция произведения: две неравные части представляют собой два сложных предложения.Этот синтаксис предназначен для передачи быстрого темпа речи, порожденного эмоциональным всплеском и даже тоской, что не характерно для медитативного настроения традиционной молитвы. Каждая из частей произносится как бы на одном дыхании.

Лирический герой просит Всевышнего не налагать наказания. Список грехов превращается в список черт характера молящегося. Он формируется с помощью группы придаточных предложений, в которых выделена анафора «для этого».Герой заявляет о своей близости ко всему земному, постепенно продвигаясь к самому главному, наиболее тревожному для него вопросу. Творческое вдохновение побуждает роман выйти за пределы тесного земного мира … Первая строфа заканчивается кощунственной исповедью: герой не только боится доверять Богу, но и заменяет его другим вечным существом.

Просьбы, звучащие в последней строфе, больше похожи на условия договора о равных. Если Всевышний исполнит желания, то герой вступит на «узкий путь спасения».«Нарастают полемические интонации:« жуткая жажда песни »- суть природы лирического« Я ». Отказ от« чудесного пламени »творчества влечет за собой гибель личности.

Символическое определение «близко» звучит дважды по отношению к ключевым понятиям — миру земного и спасительного исхода. Герой Молитвы осознает, что путь самоограничения, сдержанности и подвижничества губителен для его поэтического дара. В интонациях лирического монолога слышно недоумение и упрек: если герой стал избранником, носителем Божьей искры, то зачем ограничивать «лаву вдохновения» рамками традиций и условностей?

Молитва фокусируется на психологии внутреннего конфликта: лирический предмет нуждается в поддержке светлого высшего начала и в то же время осознает внутреннюю ценность личности, стремящейся к свободе и творчеству.

Учебное пособие: Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва, не обвиняя меня»

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии. На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны.Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения». Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — лава, ускользающая, льющаяся из него, может быть, против его воли.Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души. Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом

и человек, сверхчеловек, но в стихотворении Лермонтова мука поэта как раз в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает.Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам, —

заключительные строки — это обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим.

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ».Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Не обвиняй меня, Вседержитель,
И не наказывай меня, молю
О мраке земли могильной
Я люблю ее страстями;
За то, что редко входит в душу
Поток Твоих живых речей;
Для блуждания в заблуждении
Мой разум далек от Тебя;
Для вдохновения лавой
Пузыри на моей груди;
За дикое возбуждение
Стекло моих глаз темное;
Потому что для меня мал земной мир,
Я боюсь проникнуть к Тебе,
И часто при звуке грешных песен
Я, Боже, Тебе не молюсь.

Но погасите это чудесное пламя
Пылающий костер
Преврати мое сердце в камень
Останови свой голодный взор;
От страшной жажды песни
Пусть Творец будет свободен
Тогда на узком пути спасения
Я снова обращусь к тебе.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва (Не обвиняй меня, всемогущий …)»

В юношеском произведении 1829 года читатель встречает яркий и законченный образ лирического героя Лермонтова — сильный духом, бунтарский, дерзкий.

Произведение содержит формальные признаки сакрального жанра, обоснованные названием: поэтический текст содержит призыв к божеству, признание его силы, просьбу и торжественное обещание героя. Однако по идейному содержанию стихотворение не только противоречит классическим канонам, но и подрывает их. «Молитва» — это искренняя попытка поговорить с Богом на равных, без смирения и покаяния.

Интересна композиция произведения: две неравные части представляют собой два сложных предложения.Этот синтаксис предназначен для передачи быстрого темпа речи, порожденного эмоциональным всплеском и даже тоской, что не характерно для медитативного настроения традиционной молитвы. Каждая из частей произносится как бы на одном дыхании.

Лирический герой просит Всевышнего не налагать наказания. Список грехов превращается в список черт характера молящегося. Он формируется с помощью группы придаточных предложений, в которых выделена анафора «для этого».Герой заявляет о своей близости ко всему земному, постепенно продвигаясь к главному, самому волнующему его вопросу. Творческое вдохновение побуждает романтика преодолевать границы маленького земного мира. Первая строфа заканчивается кощунственным признанием: герой не только боится доверять Богу, но и заменяет его другой вечной сущностью.

Просьбы, звучащие в последней строфе, больше похожи на условия договора о равных. Если Всевышний исполнит желания, то герой вступит на «узкий путь спасения».«Нарастают полемические интонации:« жуткая жажда песни »- суть природы лирического« Я ». Отказ от« чудесного пламени »творчества влечет за собой гибель личности.

Символическое определение «близко» звучит дважды по отношению к ключевым понятиям — миру земного и спасительного исхода. Герой Молитвы осознает, что путь самоограничения, сдержанности и подвижничества губителен для его поэтического дара. В интонациях лирического монолога слышно недоумение и упрек: если герой стал избранником, носителем Божьей искры, то зачем ограничивать «лаву вдохновения» рамками традиций и условностей?

В центре внимания «Молитвы» — психология внутреннего конфликта: лирический сюжет нуждается в поддержке светлого высшего начала и одновременно осознает внутреннюю ценность человека, стремящегося к свободе и творчеству.

Лермонтов, 199-летие которого отмечается 15 октября, а следующий, 2014 год, станет для поэта 200-летием, с одной стороны, равнозначным Пушкину, с другой — началом совершенно иной традиции.

Пушкин — солнце, шампанское, радость, с благодарностью принимающий все происходящее на его пути, а Лермонтов — как птица в клетке, мечется и не находит себе места и мечтает вырваться из клетки и улететь далеко. , далеко, где прохлада и свобода.

Он был вырван из этого мира, ему здесь было плохо, скучно, неуютно, а у Лермонтова никогда не было радостных нот и восторга от жизни даже в его ранних стихах.

Лермонтов — начало лунной традиции, в которой добро борется со злом, земля с небом, повседневная жизнь с вечностью. Его мир разделен на Здесь и Там, и он сам все стремится к небесному миру, но он все еще живет здесь, на этой грешной земле.

Со времен Вечного Судьи
Он дал мне всеведение пророка,
Я читаю в глазах людей
Страницы злобы и порока.

Я начал провозглашать любовь
И истины — чистые учения:
Все мои соседи во мне
Они яростно бросали камни.

Лермонтов весь соткан из противоречий: стремясь к небу, он ненавидит земную жизнь; стремясь к идеалу и чистоте, рассыпает их в прах, едва касаясь их; стремясь к любви, он не вызывает любви и разрушает все, к чему прикасается.

Везде лишнее, не вписывается ни в какую нишу, выходит за рамки всех норм и ограничений, не о-лимит.

Михаил Юрьевич рано понял свою миссию, особенно утвердившись в ней за последние четыре года, тяжело пережив смерть Пушкина. После смерти поэта Лермонтов стал другим и, как камертон, задал тон всей последующей русской поэзии.

Лермонтов, как и все впоследствии русские поэты, ощущал жизнь местом, где невозможно жить, где поэты были вечно преследуемыми евреями; пророки, всегда побитые камнями; вечные странники, называемые гордыми и глупыми.

Лермонтова не любили за максимализм и неугомонность, за маятник Вечного Духа и тоску по неизведанному, за резкость и гордость, сварливость и собственное мнение. Он ненавидел лицемерие, порядочность и маски, в которые облачалось бездушие, затягивая их, как корсет. И голос поэта звучит в этом мире все тише и напрасно:

Это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил бойца на битву
Толпа нуждалась в нем, как банкетная чаша,
Как ладан во время молитвенные часы.

Стих ваш, как дух Божий, витал над толпой;
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил как колокол на вечевой башне,
В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …

Отсюда голос одинокого странника, одинокого паруса, одинокой скалы и одинокого облака звучит как припев.Лермонтов ищет параллели своей жизни с жизнями пророков и странников, беспокойных и преследуемых отовсюду, которым неудобно, но которые стремятся, как дубовый лист, прибить хоть что-нибудь, чтобы хоть кто-то их чудесные сказки. Но в ответ слышит только одно:

И поэтому жизнь «оказывается пустой и глупой вещью», от которой уже ничего не ждешь. В школе, а потом и в школе, она всегда считала Лермонтова тенью Пушкина, обращая внимание на темы, цитаты и слова, которые Михаил Юрьевич заимствовал и разбросал в своих стихах у своего предшественника.

А вот у Лермонтова интонация, интонация совсем другая. Она — измерение, которое делает его стихи трагическими, мистическими и в то же время очень личными. Только за годы, многое пережив, открыв для себя личный молитвенный опыт, я прочитал Лермонтова по-другому, удивляясь: как я мог не замечать этого раньше!

Между тем его молитвы полны тоски и только одной просьбы — помиловать его:

Не обвиняй меня, Вседержитель,
И не наказывай меня, молю
За то, что тьма земная это могила
Я любил ее страстями.

В трудную минуту жизни
Печаль зажата в сердце:
Одна чудесная молитва
Повторяю наизусть.

Сила блаженная
В созвучии со словами живых,
И непонятное дышит в них
Священное очарование.

От души как ноша покатится,
Сомнение далеко —
И верю и плачу,
И так легко, легко …

Наконец, «Завещание», в котором Лермонтов, предвкушая свой конец, говорит прощается с жизнью и, обращаясь к другу, просит исполнить его предсмертные просьбы.

Все о религии и вере — «Молитва не обвиняйте меня всемогущего в том, какой он есть» с подробным описанием и фотографиями.

Не вини меня, всемогущий,

И не наказывай меня, я молюсь

Я люблю ее страстями;

Поток ваших живых речей,

Мой разум далек от тебя;

За то, что вдохновляет лаву

Пузыри на груди;

За то, что дико радует

Стекло моих глаз темнеет;

Я боюсь в тебя попасть

И часто под звук грешных песен

Я не молюсь тебе, Боже.

Но погасите это чудесное пламя

Остановите голодный взор;

От страшной жажды песни

Пусть творец будет свободен

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам.

В юношеском произведении 1829 года читатель встречает яркий и законченный образ лирического героя Лермонтова — сильный духом, бунтарский, дерзкий.

Стихи Темы

наша группа

Я обращусь к вам снова

Молитва (Не вини меня, Всевышний…)

Не обвиняй меня, Вседержитель,

И не наказывай меня, я молюсь

За то, что тьма земли могила

Я люблю ее страстями;

За то, что в душу редко входит

Поток Твоих живых речей,

Для блуждания в заблуждении

Мой разум далек от Тебя;

За то, что вдохновляет лаву

Пузыри на груди;

За то, что дико радует

Стекло моих глаз темнеет;

Потому что земной мир для меня мал,

Боюсь проникнуть к вам,

И часто под звук грешных песен

Я, Боже, Тебе не молюсь.

Но погасите это чудесное пламя

Преврати мое сердце в камень

Остановите голодный взор;

От страшной жажды песни

Пусть Творец будет свободен

Затем на узком пути спасения

Я обращусь к вам снова.

Слушайте: актер театра и кино Евгений Пименов читает

Нет похожих книг.

Замечательное стихотворение!

Спасибо! В год 200-летия Михаила Юрьевича Лермонтова мы порадовали его стихами!

Этот шедевр Мишель (как звала его бабушка) создала, когда он был там… 15 лет!

Библия давно писала об этом: Псалом 13: 1

Если Бога нет, то почему вы думаете о Нем?

Невероятный талант еще одного 15-летнего мальчика Михаила Лермонтова уже возвышает его

Архангелу Михаилу. Почему он был взят на Небеса так рано от нас (людей)? И почему боги

не помешало Мартынову (посредственному злодею) убить гения? Жалко до слез …

Вячеслав, гений пера не то же самое, что гений духовный.

Преподобный Варсонофий Оптинский: «Например, М.Ю. Лермонтов. Он томится в суете и бесцельности жизни и хочет взлететь в гору, но не может — нет крыльев. Из его стихотворения «Я, Богородица ныне с молитвой …» видно, что он не понимал настоящей молитвы. Пророк говорит: «И их молитва будет грехом». В самом деле, что выражает Лермонтов, о чем он молится? «Не о спасении, не о благодарности или покаянии» — что это за молитва? Человек совершенно не думает о своем спасении, не раскаивается, не благодарит Бога.Печально, если поэт называет свою душу «пустыней»! Это была его опустошенная душа, которая наконец достигла такого состояния, что начала воспевать демон. Особняком стоят два действительно красивых стихотворения: «Ангел» и «В трудную минуту жизни». Последнее стихотворение выражает настоящую молитву, в которой «можно и верить, и плакать, причем так легко, легко». Но эти проблески не осветили заброшенную душу поэта, и он закончил свою жизнь таким ужасным образом — его убили на дуэли. «

Анализ стихотворения Лермонтова «Не вини меня»

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва» («Не обвиняя меня… «)

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии. На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место, где живут люди, но и напоминание о том, что все они смертны.Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения».

Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — это изливающаяся лава, льющаяся из него, может быть, против его воли.Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души. Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются именно в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает.Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам, —

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ».Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва без обвинения»

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил. Юный поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии.На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны. Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта «блуждает» далеко, «лава вдохновения» сжигает его.Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — это изливающаяся лава, льющаяся из него, может быть, против его воли. Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства,

побуждает поэта творить, «затемнять стекло … его глаз». Хорошо известно, что глаза — зеркало души.Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу. Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются как раз в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» пугает. Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу. Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.Затем на узком пути спасения я снова обращусь к вам — заключительные строки — обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим. Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечно «голодных». посмотреть». Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Название реферата: Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва не обвиняя меня»

Вам могут понравиться эти работы:

Стихи темы

Авторы стихов

наша группа

Молитва (Не обвиняй меня, всемогущий).

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии.На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны. Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения».Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — лава, ускользающая, льющаяся из него, может быть, против его воли. Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души.Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом и людьми, сверхчеловеком, но в стихотворении Лермонтова мучения поэта заключаются именно в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает. Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой.Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем узким путем спасения

Я обращусь к вам снова

Заключительные строки — это обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим.

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ». Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он.«Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Обсуждение анализа поэмы

«Молитва (Не обвиняй меня, всемогущий …)» М. Лермонтов

Не вини меня, всемогущий,

И не наказывай меня, я молюсь

За то, что тьма земли могила

Я люблю ее страстями;

За то, что в душу редко входит

Поток ваших живых речей,

Для блуждания в заблуждении

Мой разум далек от тебя;

За то, что вдохновляет лаву

Пузыри на груди;

За то, что дико радует

Стекло моих глаз темнеет;

Потому что земной мир для меня мал,

Я боюсь в тебя попасть

И часто под звук грешных песен

Я не молюсь тебе, Боже.

Но погасите это чудесное пламя

Преврати мое сердце в камень

Остановите голодный взор;

От страшной жажды песни

Пусть творец будет свободен

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам.

Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва»

В юношеском произведении 1829 года читатель сталкивается с ярким и законченным образом лирического героя Лермонтова — сильным духом, бунтарским, смелым.

Произведение содержит формальные признаки сакрального жанра, обоснованные названием: поэтический текст содержит призыв к божеству, признание его силы, просьбу и торжественное обещание героя. Однако по идейному содержанию стихотворение не только противоречит классическим канонам, но и подрывает их. «Молитва» — это искренняя попытка поговорить с Богом на равных, без смирения и покаяния.

Интересна композиция произведения: две неравные части представляют собой два сложных предложения.Этот синтаксис предназначен для передачи быстрого темпа речи, порожденного эмоциональным всплеском и даже тоской, что не характерно для медитативного настроения традиционной молитвы. Каждая из частей произносится как бы на одном дыхании.

Лирический герой просит Всевышнего не налагать наказания. Список грехов превращается в список черт характера молящегося. Он формируется с помощью группы придаточных предложений, в которых выделена анафора «для этого».Герой заявляет о своей близости ко всему земному, постепенно продвигаясь к главному, самому волнующему его вопросу. Творческое вдохновение побуждает романтика преодолевать границы маленького земного мира. Первая строфа заканчивается кощунственным признанием: герой не только боится доверять Богу, но и заменяет его другой вечной сущностью.

Просьбы, звучащие в последней строфе, больше похожи на условия договора о равных. Если Всевышний исполнит желания, то герой вступит на «узкий путь спасения».«Нарастают полемические интонации:« жуткая жажда песни »- суть природы лирического« Я ». Отказ от« чудесного пламени »творчества влечет за собой гибель личности.

Символическое определение «близко» звучит дважды по отношению к ключевым понятиям — миру земного и спасительного исхода. Герой Молитвы осознает, что путь самоограничения, сдержанности и подвижничества губителен для его поэтического дара. В интонациях лирического монолога слышно недоумение и упрек: если герой стал избранником, носителем Божьей искры, то зачем ограничивать «лаву вдохновения» рамками традиций и условностей?

В центре внимания «Молитвы» — психология внутреннего конфликта: лирический сюжет нуждается в поддержке светлого высшего начала и одновременно осознает внутреннюю ценность человека, стремящегося к свободе и творчеству.

Учебное пособие: Анализ стихотворения Лермонтова «Молитва, не обвиняя меня»

Поэма М.Ю. «Молитва» Лермонтова написана в 1829 (1830) годах. Автору этого стихотворения 15 лет, но он уже многое пережил.

Молодой поэт в первой части стихотворения-молитвы, перечисляя свои грехи, обращается к Всевышнему с молитвой о милосердии. На первом месте в списке стояла любовь к жизни с ее страстями, желаниями, искушениями. Молящийся человек называет земную жизнь «тьмой могилы земли», вероятно, потому, что земля — ​​это не только место для жизни людей, но и напоминание о том, что все они смертны.Второй и третий грехи взаимосвязаны и противопоставлены первому: любя земные страсти, человек забывает о своей душе, реже обращается к Богу. Ум поэта далеко «блуждает», его сжигает «лава вдохновения». Именно творчество заставляет его забыть о Боге. Тот факт, что вдохновение сравнивают с лавой, с извержением вулкана, дает нам возможность представить себе мощь, красоту и разрушительность этого процесса. Поэт — вулкан, а стихи, песни — лава, ускользающая, льющаяся из него, может быть, против его воли.Это элемент, с которым человек не может бороться. Внутреннее волнение, чувства побуждают поэта творить, «затемнять стекло … его глаз».

Это известная фраза, что глаза — зеркало души. Тьма земли со своими страстями омрачает человеческую душу.

Поэт традиционно считается посредником между Богом

и человек, сверхчеловек, но в стихотворении Лермонтова мука поэта как раз в том, что «мир земной» для него мал, а «мир небесный» его пугает.Поэтому в «песнях греховных», земных, человеческих, он не обращается к Богу.

Вторая часть молитвы начинается со союза «но», то есть противопоставляется первой. Сочинение этого стихотворения построено на антитезе.

Затем на узком пути спасения

Я снова обращусь к вам, —

заключительные строки — это обещание, которое поэт дает в своей молитве всемогущим.

Поэт не в состоянии самостоятельно отказаться от творчества, спасти себя, только Господь своей волей может погасить это «чудное пламя», «всепоглощающий огонь», обратить сердце поэта в камень, остановить вечное » голодный взгляд ».Все, что Творец вложил в поэта, может забрать только он. «Жажда песни» противопоставляется жажде спасения души от мук творчества.

Поэт золотой отделкой светит мой кинжал разбор. Анализ стихотворения «Поэт» Лермонтов М. Краткий анализ стихотворения Лермонтова М.Ю. «Поэт»

Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав —
Наследие жестокого востока.

Много лет служил всадником в горах,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасный след не на одной груди
И пробил не одну кольчугу.

Он развлекался послушнее раба.
Стрелок в ответ на оскорбительные речи.
В те времена у него была бы богатая резьба.
Наряд чужой и постыдный.

За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал заброшенный тогда
В Армянской походной лавке.

Теперь родные ножны, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Блестит золотой игрушкой на стене —
Увы, бесславный и безобидный!

Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И надписи его, молясь перед рассветом,
Никто с усердием не читает …

В наше время баловать, нет ты, поэт,
Потерял цель
На золото, обменяв силу, с которой свет
Слушал в немом трепете?

Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.

Стих ваш, как дух Божий, витал над толпой;
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил как колокол на вечевой башне,
В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …

Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда, к голосу мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения? ..

Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт (Мой кинжал сияет золотом)»

После стихотворения Лермонтов получил скандальную известность. Высшее общество во главе с императором увидело в этом угрозу существующему режиму. Революционные и демократические круги считали его достойным продолжателем Пушкина, превознося лучшие идеалы в его творчестве. Лермонтов действительно продолжил и развил многие темы, затронутые Пушкиным. Одно из них — место и роль поэта в обществе.В 1838 году он написал стихотворение «Поэт», которое можно считать его программным заявлением.

Работа основана на сравнении кинжала с поэтом. Первая часть посвящена описанию «надежного клинка». Кинжал долгие годы выполнял свое прямое предназначение — убивать людей. Его ценность заключалась только в его резкости. Грозное оружие не нуждалось в бессмысленных украшениях. После убийства хозяина кинжал долго лежал у торговца, пока не был куплен.Теперь она превратилась в безобидную «золотую игрушку», висящую на стене. Это нужно только для того, чтобы радовать чей-то взгляд. Боевое оружие стало украшением.

Во второй части Лермонтов сравнивает кинжал с современным поэтом. Отчетливо виден намек на эпоху декабристов. Автор считает, что после убийства Пушкина не осталось настоящих поэтов, которые могут призвать людей на бой. Продавшись власти, современники предпочитают не касаться острых вопросов в своем творчестве, ограничиваясь описанием природы или великих фигур.Литературная деятельность стала источником дохода, она не способна на подвиг. Лермонтов использует популярное у декабристов символическое изображение вечевого колокола. Напоминает о древнерусских традициях народной вольности.

Поэт считает, что гении и пророки не могут появиться в современном лживом и порочном обществе. Люди настолько избалованы, что предпочитают не замечать правду и скрывать ее за «искрами и обманом».

В последней строфе сливаются воедино образы кинжала и поэта.Лермонтов выражает надежду, что настанет день пробуждения «осмеянного пророка», который найдет в себе силы обнажить кинжал и направить его острие на гнилое общество. А пока кинжал будет все больше и больше покрываться «ржавчиной презрения».

Поэма «Поэт» относится к гражданской лирике. Обычно Лермонтов придерживался темы противостояния поэта и толпы, его одиночества. Но в данном случае он указывает на гражданский долг и прямую судьбу поэта.Смерть Пушкина и реакция общества на это событие оказали на него большое влияние. Лермонтов осознал, насколько значимой может быть роль поэта и какой силой обладает его творчество.

Мой кинжал сияет золотой отделкой; Клинок надежный, без изъянов; Булат хранит загадочный нрав, — наследие жестокого востока. Он служил всадником в горах много лет, Не зная платы за службу; Не на одной груди он оставил ужасный след, И не одну кольчугу пробил.Развлечениями он делялся послушнее рабского, дальнего боя в ответ на оскорбительные речи. В те дни для него была бы богатая резьба, чуждый и постыдный наряд. За Тереком его увел храбрый казак На холодном трупе кавалера, А потом долго лежал брошенный В походной армянской лавке. Теперь родной нойон, побитый на войне, Лишенный бедного товарища героя; Он сияет золотой игрушкой на стене — Увы, бесславный и безобидный! Никто его привычной заботливой рукой не чистит, не ласкает Его, И его надписи, молясь перед рассветом, Никто с усердием не читает… ________ В нашу эпоху балуют тебя, поэт, Ты потерял цель, На золото, обменяв силу, с которой свет Слушал в немом благоговении? Иногда размеренный звук ваших могучих слов воспламенял бойца к битве; Толпе он был нужен, как чаша для пира, Как благовония во время молитвенных часов. Ваш стих, как дух Божий, витал над толпой; И воспоминание о благородных помыслах Звучало как колокол на вечевой башне, В дни праздников и народных бед.Но ваш простой и гордый язык нам скучен; — Нас забавляют искорки и обман; Как старая красавица, наш старый мир привык прятать морщинки под румянцем … Ты проснешься снова, осмеянный пророк? Или никогда до голоса мести Ты вырвешь свой клинок, Покрытый ржавчиной презрения, из золотых ножен?

Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)»

Чтобы понять, как юный Лермонтов увидел тему назначения поэта и поэзии, достаточно прочитать одно стихотворение — «Поэт».Он был написан в 1838 году. В то время Михаил Юрьевич был уже широко известен. Славу ему принесло посвящение «убийству Пушкина на дуэли», провозглашенное в 1837 году. Именно из-за него Лермонтов отправился в первую кавказскую ссылку, продлившуюся несколько месяцев.

«Поэт» — программная постановка Михаила Юрьевича. Поэма посвящена положению дел в русской поэзии после трагической гибели Пушкина. Работа основана на методе противостояния.В первых шести строфах речь идет о клинке. Когда-то оружие принадлежало всаднику в горах, верно ему служило, через него прорвалось не одна кольчуга. Теперь славные времена прошли. Лезвие висит на стене, превращаясь в золотую игрушку. Вторые шесть строф относятся непосредственно к поэтам. В них Лермонтов называет свой возраст изнеженным, а мир — дряхлым, обвиняет поэтов в потере цели. По словам Михаила Юрьевича, раньше слово поэта могло воодушевлять солдат на бой, оно было нужно толпе «как чаша для застолий».Но те годы остались в прошлом. Отныне поэтов интересует только золото. В конце Лермонтов задает вопросы, одновременно соединяя две части произведения:

Ты проснешься снова, осмеянный пророк? Или никогда до голоса мести Ты вырвешь свой клинок, Покрытый ржавчиной презрения, из золотых ножен?

Для романтизма, близкого Лермонтову, характерно противостояние поэта и толпы. При этом герой представлен как создатель, вдохновленный свыше и чуждый большинству.Такой подход есть и у Лермонтова, например, в позднем «Пророке» (1841 г.). Интересно, что произведение «Поэт» демонстрирует несколько иной взгляд на проблему. Здесь поэт предстает властелином мыслей народа. Толпа прислушивается к его словам, жаждет их услышать.

На самом деле, в стихотворении Лермонтов называет произведения современников салонными развлечениями, манекенами, безделушками. Михаил Юрьевич призывает к созданию актуальных текстов с четкой гражданской позицией, которая оказывает сильное влияние на мысли и действия людей.

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотом …»). Восприятие, интерпретация, оценка

Поэма «Поэт» («Мой кинжал сияет золотой отделкой …») написана М.Ю. Лермонтова в 1838 году. В 1839 году он был опубликован в журнале «Отечественные записки». В этом произведении автор размышляет о состоянии русской поэзии в постпушкинский период. И в этом плане стихотворение является литературным заявлением Лермонтова.

Произведение можно отнести к гражданской лирике.Его основная тема — гражданская миссия поэта.

Стихотворение построено на основе детального сравнения. Лермонтов сравнивает поэта с кинжалом, который когда-то верно служил своему владельцу, а затем стал бесполезной и бесславной игрушкой. Такое сопоставление лирического героя с кинжалом мы уже встречали в стихотворении Лермонтова «Кинжал». Только в этом стихотворении это сопоставление имело положительную окраску: герой обещал сохранить свою духовную стойкость, как его «светлый и холодный товарищ». В стихотворении «Поэт» это сопоставление имеет более пессимистический оттенок.

Композиционно в произведении можно выделить две части, каждая из которых построена на основе антитезиса. В первой части представлено описание славной военной судьбы кинжала:

Он служил всадником в горах много лет,

Не зная гонорара,

Страшный след не на одной груди оставил И порвал более одной кольчуги.

Теперь верным спутником героя стала сияющая на стене золотая игрушка.Такова же, по мнению автора, судьба поэта в современном мире:

В наше время баловали, не так ли, поэт,

Утратил свое предназначение

Обменяв на золото силу, которую свет слушали с немым благоговением?

Исследователи отметили здесь перекрестную связь тем первой и второй частей: «Он сияет золотой игрушкой на стене» — «Обменяв эту силу на золото…»; «Молитва между рассветом» — «как благовония во время молитвенных часов».«Все эти параллели способствуют как более образному сравнению двух частей поэмы, так и более резкой противоположности внутри каждой из них. Во второй части мы видим противопоставление роли поэта в прошлом и в настоящем. В прошлом поэт был носителем истины, вестником народных мыслей:

Стих твой, как дух Божий, витал над толпой,

И эхо благородных мыслей Звучало как колокол на вечевая башня В дни торжеств и народных бед.

Поэзия сама по себе приравнивалась к священному обряду: людям это было нужно, как «благовоние во время молитвенных часов». В современном мире миссия поэта кажется уменьшенной, упрощенной и вульгаризированной:

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Нас забавляют блеск и обман;

Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык прятать Морщинки под румянцем …

М.Ю. Лермонтов здесь жестко осуждает современную поэзию, превратившуюся в салонное развлечение.Обычная для романтизма антитеза «поэт и толпа» уступает место противоположному решению: поэт — учитель общества, выразитель народных мыслей, он находится в гармоничном единстве со своим народом (О. Миллер).

В финале стихотворения с кинжалом сравнивают не самого поэта, а стихи. М.Ю. Лермонтов призывает современников возродить высокоролевое искусство:

Просыпайся ты, осмеянный пророк!

Не вырвешь клинок из золотых ножен, Покрытый ржавчиной презрения? ..

Стихотворение написано с использованием чередования шестифутового и четырехфутового ямба. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («загадочный нрав», «избалованный в наш век», «сильные слова»), сравнение («Толпа нуждалась в нем, как чаша на застолье, Как ладан в молитвенные часы»), метафора. («Ваш стих … витал над толпой»), риторический возглас и риторический вопрос (последняя строфа).

Поэма имеет программное значение для всего творчества поэта.Мы можем рассматривать это в контексте работы М.Ю. Лермонтова о роли поэта в жизни общества — стихи «Смерть поэта», «Пророк», «Журналист, читатель и писатель».

Искал здесь:
  • анализ поэта Лермонтова
  • золотой финиш блестит мой кинжал анализ
  • анализ стихотворения поэта Лермонтова по плану

Изучение стихотворения «Поэт» предусмотрено программой в 9 классе. На уроках литературы вам понадобится полный и краткий анализ «Поэта» лермонтовского анализа по плану, эту информацию вы можете найти в нашей статье.

Отрывок из поэмы М.Ю. «Поэт». Лермонтов

Клинок надежный, без изъянов;

Наследие жестокого востока.

Незнание платы за услугу;

И он пробил не одну кольчугу.

Краткий анализ Лермонтов М.Ю. «Поэт»

Вариант 1

Чтобы понять, как юный Лермонтов увидел тему назначения поэта и поэзии, достаточно прочитать одно стихотворение — «Поэт (Мой кинжал сияет золотом…) ». Написано в 1838 году. В то время Михаил Юрьевич был уже широко известен. Славу ему принесло посвящение« убийству Пушкина на дуэли »», обнародованное в 1837 году. что Лермонтов отправился в первую кавказскую ссылку, продлившуюся несколько месяцев.

«Поэт (мой кинжал сияет золотом …)» — программное высказывание Михаила Юрьевича. Поэма посвящена положению дел в русской поэзии после трагическая смерть Пушкина.Работа основана на методе противостояния. Первые шесть стихов посвящены клинку.

Когда-то оружие принадлежало всаднику в горах, верно ему служило, через него пробилось не одна кольчуга. Теперь славные времена прошли. Лезвие висит на стене, превращаясь в золотую игрушку. Вторые шесть строф относятся непосредственно к поэтам. В них Лермонтов называет свой возраст изнеженным, а мир — дряхлым, обвиняет поэтов в потере цели.

По словам Михаила Юрьевича, раньше слово поэта могло воодушевлять солдат на бой, оно было нужно толпе «как чаша для застолий».Но те годы остались в прошлом. Отныне поэтов интересует только золото. В конце Лермонтов задает вопросы, одновременно соединяя две части произведения:

Ты проснешься снова, осмеянный пророк?

Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,

Покрытый ржавчиной презрения?

Для романтизма, близкого Лермонтову, характерно противостояние поэта и толпы.При этом герой представлен как создатель, вдохновленный свыше и чуждый большинству.

Этот подход встречается и у Лермонтова, например, в позднем «» (1841 г.). Интересно, что в произведении «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)» демонстрируется несколько иной взгляд на проблему. Здесь поэт предстает властелином мыслей народа. Толпа прислушивается к его словам, жаждет их услышать.

Вообще-то в стихотворении «Поэт» мой кинжал сияет золотым украшением…) »Лермонтов называет произведения современников салонными развлечениями, манекенами, безделушками. Михаил Юрьевич призывает к созданию актуальных текстов с четкой гражданской позицией, оказывающей сильное влияние на мысли и действия людей.

Option 2

В стихотворении «Поэт» он считает любимой темой поэзии как искусства и роли поэта в жизни общества. Неоднократное упоминание этого вопроса в творчестве Лермонтова показывает особую значимость проблема.

Стихотворение условно разделено на две части. Лермонтов проводит параллель между кинжалом и образом поэта. В первой части кинжал является боевым и известен своими преимуществами. Он зазвонил и разорвал почту, нейтрализуя угрозу. Его золото и богатая резьба не имели значения, поскольку кинжал славился своими подвигами. Так что поэзия, по мнению Лермонтова, должна будить умы и сердца людей, правдиво и гениально отражать все исторические реалии, бороться с несправедливостью.Все это черты, присущие лермонтовскому слову.

Вторая часть стихотворения отличается от первой другой эмоциональной окраской и стилем. Здесь описывается кинжал после смерти его владельца. Он потерял доблесть и стал висящим на стене пустым украшением — «бедным» и «заброшенным». Лермонтов сравнивает этот образ с поэтами, которые в свое современное «избалованное время» предпочитали золоту «искры и обман».

Горечь, которую испытывает Лермонтов из-за несбыточной мечты о возрождении, очевидна.истинная цель искусства. В конце стихотворения звучит призыв к пробуждению, противодействию и мести.

Вариант 3

Поэма «Поэт» — одно из самых ярких произведений в творчестве М.Ю. Лермонтова, написана в 1838 году. Относится к гражданской лирике, в ней описываются личные переживания и стремления автора, здесь он представлен как главный герой … Как гражданин, Лермонтов беспокоился о судьбе своей страны. ее будущее и ее отношение к своим подданным, привыкшим полагаться на оплот и защиту от Отечества.

Главной составляющей этого поэтического текста является его особая композиционная структура, которая помогает ему воспринимать глубокую смысловую нагрузку. Первая часть стихотворения посвящена кинжалу, его описанию и назначению. Судьба этого некогда славного оружия трагична. Его владелец умирает, тогда сам кинжал воспринимается автором как брошенный и ненужный, пока он не ударится о стену и не станет обычным украшением.

Вторая часть произведения более понятна в свете описания судьбы кинжала.Он посвящен поэту и его дальнейшей роли в жизни общества. Сравнивая былую славу могучих слов поэта, автор показывает, что современный поэт утратил свое предназначение и силу.

Эпитеты как раз и выполняют свою роль, передавая болезненное настроение, сравнимое со смертью. Поэт не мертв физически, но духовно он больше не служит той высокой цели, которую изначально преследовал. Мечтая возродить роль поэта, Лермонтов использует ряд ярких эпитетов и точных сравнений, чтобы усилить свои чувства.

В конце автор задает вопросы, которые смело можно назвать риторическими, и это дает возможность понять тщетность его желаний. Еще один прием, который использует поэт, чтобы четко выразить свое беспокойство по поводу обсуждаемой в стихотворении темы, это горький пафос.

Легкость и беглость речи Лермонтова достигается тем, что он писал свое произведение летучим ямбическим ритмом с изящными вкраплениями пиррова.

Поэт «Поэт» — анализ по плану

Вариант 1

История создания

Поэма написана в 1838 году.В 1839 г. он был опубликован в «Отечественных записках». Смерть глубоко тронула Лермонтова, он продолжил тему поэта и его судьбу в стихотворении «Поэт».

Связь с Кавказом не разорвала поэта, более того, широкую известность он получил после гонений за произведение, посвященное смерти Пушкина. Кроме того, в тексте отражено знание оружия и военного дела, поэт, как никто другой, знал цену и силу кинжала, который стал центральным изображением в стихотворении.Год написания был трудным, как и вся недолгая жизнь поэта.

Он продолжал отстаивать свои взгляды, боролся за свободу слова, искал вдохновения и смысла в жизни. Он по-прежнему считает, что дар поэта не случаен, он был подарен не для развлечения, а для того, чтобы влиять на судьбы и события. Он обременен запретами, гонениями и ограничениями.

Тема

Тема поэта и поэзии характерна для позднего периода творчества Лермонтова.Очень зрелое, проникновенное стихотворение с особым характером рассказывает об особой роли поэта в жизни народа и государства. В старину поэты вдохновляли на подвиги, поддерживали боевой дух, воспевали знаменательные события, открывали правду исторических событий для потомков.

В эпоху, выпавшую на долю поэта, мастер слова вынужден подчиняться цензуре, его талант покрывается «ржавчиной», становится бессмысленным. Возвращаясь в прошлое, поэт продолжает традиции романтизма, его повествование напоминает историческую новеллу, легенду.Во второй части стихотворения — чисто философской — автор размышляет о судьбе поэта, о том, что богатство и золото заслонили истинный путь словесного мастера.

Смысл работы в том, что без тяжелой работы свободный, искренний, правдивый талант тускнеет, перестает служить людям, а значит, достоин презрения. Лирический герой апеллирует к поэтам, апеллирует к их чувству долга, достоинства, затрагивает все струны души человека, который должен сеять мудрость и правду, а не прятаться за «блестками» и «краснеть» уродство общества. .Основная идея произведения — поэт должен служить людям, истории, правде.

Состав

Структурно поэму можно разделить на две части: первая описывает историю кинжала, его некогда славное прошлое и унылое настоящее; во втором автор открыто сравнивает поэтический дар с оружием, которое ржавеет, если его не использовать. В 11 строф автор заключил рассказ огромной поэтической силы с прозрачной аллегорией.

Лирический герой смело и правдиво делится своими мыслями об эпохе, жизни, судьбе поэта и нравах общества.Стихотворение заканчивается восклицанием и вопросом, более глубоким и сильным, чем риторический: «Ты проснешься снова, осмеянный пророк! Или ты никогда, в ответ на голос мести, не вырвешь свой меч, покрытый ржавчиной презрения, из золотых ножен? ..

жанр

Произведение относится к жанру элегии, что подтверждается ритмом, общим настроением, тематикой, возвращением в прошлое, грустью и глубоким философским смыслом. Особенности сатиры прослеживаются и в смысловой сфере стихотворения.Он написан ямбическим шестифутовым шрифтом, временами переходя в тетраметр с перекрестной рифмой. Это одно из лучших произведений поэта, связанных с гражданской лирикой. Все четыре стиха последней строфы содержат сильнейшую эмоциональную окраску, содержат стихотворения основной идеи.

Инструменты выражения

В произведении много эпитетов («загадочный нрав», «надежный клинок», «бесславная игрушка», «холодный труп», «могущественные слова», «изнеженный век», «старая красавица», «осмеянный пророк» ), которые помогают создать исторический колорит, эмоциональную образность описываемых автором событий.

По сути, все стихотворение представляет собой подробное сравнение поэта и кинжала. Очень красивое и тонкое сравнение стихов, написанных в прошлом, вдохновляло на подвиги, люди нуждались в них «как чаша для праздников, как благовония во время молитвенных часов».

Вариант 2

В сознании читателей и исследователей идея Лермонтова ассоциируется с некой загадкой, загадкой. Но все же за относительно небольшой период своей жизни он создал огромное количество бессмертных и гениальных произведений.Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт» поможет глубже проникнуть в суть проблем того времени и понять, что творилось в уме и душе гениального автора.

История создания

Главный этап в жизни М.Ю. Лермонтов приходится на 30-е годы XIX века. Этот период характеризуется состоянием застоя и отсутствием каких-либо моральных и духовных ценностей. Лермонтов, как настоящий поэт, не мог скромничать в происходящем.Поэтому львиная доля стихов, написанных в этот период, принадлежит гражданской лирике.

Его творения полны горечи, отчаяния, протеста. Но в то же время поэт Лермонтов делает попытку создать некий идеал, к которому стремится сам. В состоянии растерянности и неудовлетворенности в 1838 году было создано одно из лучших творений Михаила Юрьевича — «Поэт».

Состав стихотворения

Своеобразие структуры этого произведения определяется одновременно сложностью и простотой композиции.Есть несколько законченных фрагментов, каждый из которых имеет свой стиль, но все они подчинены общей цели — развитию идеи. В произведении логично выделяются две части, которые написаны попеременно четырехметровым и шестифутовым ямбом.

Контент-анализ

В своем творчестве автор прибегает к использованию аллегорического символа, сравнивая поэта с некогда грозным оружием. Изображая кинжал, лежащий теперь без движения, Лермонтов проводит параллель с поэтом.Память о недавнем прошлом, когда поэт смог достойно выполнить свою миссию.

Композиционно в произведении четко выделяются две части. Каждый основан на антитезе. Первая часть описывает славное военное прошлое кинжала.

После того, как кинжал переместился на стену, характер повествования несколько меняется. Такое изменение автору удается показать благодаря емким эпитетам.

Вторая часть — не что иное, как сравнение с первой.Можно проследить дальнейшую судьбу оружия, превратившегося в дорогую игрушку, висящую на стене. По мнению автора, такова судьба поэта в современном мире.

В центре повествования второй части произведения — поэт, судьба которого похожа на судьбу кинжала. Лермонтов осуждает современную поэзию, считая, что она превратилась в обычное салонное развлечение. В то же время миссия поэта кажется упрощенной и недооцененной.

В конце стихотворения видно сравнение.Но сейчас сравнивают не поэта, а всю поэзию. Сам автор призывает современников обратить внимание на возрождение высокой роли искусства в современном мире.

Стихотворение отличается особой эмоциональностью и обвинительным пафосом, которые являются результатом осознания нереальности воплощения своей мечты. Для Лермонтова поэт был пророком или чем-то очень близким к Богу. Анализ «Поэта» Лермонтова показал, что автор мечтает возродить искусство зажигания людских сердец словом.

Средства художественного самовыражения

Для создания более красочного и законченного образа автор использует различные средства художественной выразительности. Эпитеты «В наш век изнеженный», «Загадочный нрав», сравнение «Толпа нуждалась в нем, как чаша для застолий, как ладан в молитвенные часы», метафоры «Твой стих витал над толпой» помогают лучше воспринять сотворенное. картины. Поэма заканчивается риторическим восклицанием и вопросом для размышления.

Смысл стихотворения «Поэт» в творчестве Лермонтова

Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт» позволил выявить тему, лежащую в основе произведения — гражданское предназначение поэта. Автор размышляет о том, в каком состоянии невольно оказалась поэзия в России после смерти Пушкина. В этом плане творчество известного лирика можно рассматривать как своеобразную литературную декларацию.

Тем не менее созданное произведение имеет программную ценность в творчестве Лермонтова.Его можно рассматривать только в контексте размышлений Михаила Юрьевича о роли поэта в жизни общества наряду с такими произведениями, как «Смерть поэта» и «Пророк».

Удивительно эмоциональное и необычайно глубокое стихотворение Лермонтова «Поэт» — одно из лучших его произведений, отражающее тему поэта и поэзии. Практически все произведение пропитано горьким пафосом и несбыточной мечтой поэта-пророка.

Вариант 3

История создания

Поэма «Поэт», написанная Лермонтовым в 1838 году, была опубликована в журнале «Отечественные записки» No.3 за 1839 год. Через год после смерти Пушкина и создания стихотворения «Смерть поэта» Лермонтов снова обращается к проблеме судьбы поэта.

Литературное направление и жанр

Поэт в стихотворении — романтический герой. У него есть цель свыше, он называется пророком. Даже среди толпы он отделен от нее и командует ею.

Меняя данную ему Богом силу на золото, поэт перестает быть героем в глазах поэта-романтика, становится частью толпы, не выполнив своей миссии.Поэма «Поэт» относится к философской лирике.

Тема, основная идея и композиция

Поэма состоит из двух частей, первая из 6 строф, вторая из 5. Первая часть посвящена кинжалу, а вторая — поэту. В стихотворении сравниваются кинжал и поэт. В последней строфе они причудливо объединены в один образ.

Тема стихотворения — роли поэта и стихи. Основная идея: поэт теряет свою судьбу, когда меняет власть над людьми, установленную его могучими, данными Богом словами, на золото, богатство.

Следы и изображения

Первая строфа описывает кинжал лирического героя. У него золотая отделка, надежный клинок загадочного характера (эпитеты). Кинжал — наследие жестокого востока (эпитет от существительного злоупотребление, то есть борьба).

Вторая и третья строфы описывают характер кинжала, который предстает перед читателем как живое существо (развернутая персонификация). Он служил хозяину как раб (сравнение): не требовал оплаты за услуги, делил веселье с хозяином, оставил жуткий след на груди врага (эпитет) и даже «заговорил» по-своему: он пела, отвечая на оскорбления, словно готовясь дать отпор…

Последние две строки третьей строфы противопоставляются оставшимся шести. Богатая резьба (эпитет) похожа на чуждый и постыдный наряд (сравнение, эпитет) во времена кинжальной службы. Этот отказ от богатства — яркая характеристика кинжала: когда он выполняет свое предназначение, ему мешают украшения.

Следующие два стиха описывают историю кинжала. Настоящий ее хозяин — горный всадник, герой, мусульманин. Кинжал забрал у мертвого хозяина храбрый казак (эпитет) за Тереком.Так началось путешествие кинжала. Он двигался вместе с армянским лагерем. Последнее место упокоения кинжала — стена в комнате лирического героя. Кинжал подобен золотой игрушке (сравнение), бесславной и безобидной (эпитет). Повторение приставки без (имп) — слишком художественный прием.

Лермонтов подчеркивает одиночество кинжала, его оторванность от привычной среды. Родные ножны (эпитет) избиты на войне (олицетворение). Сам кинжал называют бедным спутником героя (эпитет и олицетворение).Быть игрушкой на стене — несчастье кинжала и, по сути, смерть.

Истинный владелец кинжала в стихотворении уходит в тень. Его образ важен для Лермонтова не сам по себе, а в связи с кинжалом. Рука хозяина ухаживает за кинжалом (эпитет). Слова очищают и ласкают бок о бок. Кинжал — это одновременно и инструмент, и друг.

Особое место в жизни кинжала занимают надписи на нем. Это не украшения, они имеют прагматический смысл.Эти надписи следует читать с усердием, обращаясь к Богу. Таким образом, кинжал становится проводником к Богу. В последней строфе, повторенной дважды, никто не отрицает будущее кинжала. Его судьба заканчивается на этой строфе, в конце которой стоит многоточие.

Во второй части сравниваются кинжал и поэт. Образ кинжала конкретен, в нем есть жизнь и история. в стихотворении — абстрактная фигура. Более того, Лермонтов соотносит себя не с поэтом, а с толпой, употребляя местоимение мы в предпоследней строфе.

Лирический герой характеризует свое время как изнеженный век, старый мир (эпитеты), скрывающий морщинки под румянцем (метафора), сравнивают с дряхлой красотой.

Влияние поэзии на общество описывается Лермонтовым во всех сферах жизни. Свет слышит ее в немом благоговении (метонимия и эпитет), поэзия зажигает борца за битву (синекдоха и метафора), присущие ей благородные мысли нужны толпе и в бедах, и в радостях.

Поэзия сравнивается с чашей для пиршества, ладаном посреди молитвы, духом Божьим и колоколом на вечевой башне.В словах поэта когда-то была сила, они были могущественными (эпитет), их звучание размеренно (эпитет).

Лермонтов наделяет поэзию божественными возможностями: как дух Божий, парящий над землей, сотворил жизнь, так и слово поэта, витая над толпой, преображает людей, внушая им благородные мысли.

Но все это в прошлом. В современном обществе исчезли различные функции поэзии. Лермонтов поднимает важнейшую проблему: поэт-пророк заснул в богатстве и роскоши современного мира, но само общество и раньше высмеивало его.

Простой и гордый язык настоящего поэта (эпитеты) противопоставлен блеску и обману, забавляющим современников лирического героя (метафора). Лермонтов тоже причисляет себя к толпе современников, откуда в предпоследней строфе появляется местоимение нас. Последняя строфа — это, прежде всего, обращение к себе. В нем кинжал не просто остается оружием войны, отвечая на голос мести.

Он становится метафорой поэзии как инструмента борьбы с несовершенством общества.Поэтому клинок поэта покрывается ржавчиной презрения к сиянию света. В последней строке Лермонтов рисует романтический идеал поэта, который противостоит и презирает социальные пороки.

Размер и рифма

В стихотворении шестифутовый ямб чередуется с четырехметровым ямбом. Поперечная рифма, мужская рифма чередуется с женской.

Анализ стихотворения «Поэт» Лермонтов М.Ю.

Вариант 1

Поэма «Поэт» написана гениальным русским поэтом М.Ю. Лермонтова в 1838 году. Эпоха Лермонтова — это тридцатые годы 19 века, время застоя, отсутствия высоких духовно-нравственных идеалов в обществе. Лермонтов, как настоящий поэт, не мог этого принять. Поэтому многие стихи, относящиеся к гражданской лирике, наполнены горечью, сожалением и протестом. Особенно ярко переживания поэта отражены в стихотворении «Поэт».

Основная тема стихотворения — мысли о высокой, государственной службе поэзии и поэта. Эта тема традиционна для мировой литературы.К тому же современное общество, духовно опустошенное, не оставило внимания Лермонтова.

Это стихотворение композиционно и содержательно разделено на две части. Первая часть представляет собой подробную метафору, в которой кинжал сравнивается с поэтом, вторая посвящена изображению поэта в современном обществе.

Во введении автор описывает кинжал. Он использует такие эпитеты, как «надежный», «безупречный», чтобы показать, что кинжал верно служил своему хозяину.Он предназначался как человек для отважных сражений, служил грозным боевым оружием. У него была цель в существовании. В третьей строфе автор пишет об отсутствии украшений на кинжале, они были бы «чужды и постыдны для оружия», так как оно было украшено его подвигами.

В руках пришельцев кинжал теряет свое предназначение. Эпитет «родственники» подчеркивает абсолютное одиночество, бесцельность его существования. Автор называет клинок «бедным», то есть неудачным, так как он потерял достойного хозяина и поэтому больше не может выполнять свое предназначение.Кинжал становится «бесславной» и «безобидной» «игрушкой». Автор подчеркивает бесполезность кинжала, написав, что «никто … не чистит и не ласкает его, и никто … не читает его надписи, молясь перед рассветом».

Вторая часть поэмы посвящена размышлениям лирического героя о судьбе поэта, его роли в обществе и предназначении поэзии. Мотив осуждения поколения 30-х годов звучит уже в самом начале второй части.Свой возраст автор характеризует ярким эпитетом «избалованный».

Лирический герой с горечью рисует картину современного общества, в котором поэзия потеряла свое божественное предназначение, тогда как в прошлом она имела огромную силу, значительное влияние на умы и сердца людей. Использование слов высокого стиля «золото» и «благоговение» подчеркивает торжественную интонацию размышлений о существенных изменениях в жизни общества, стремление к философским обобщениям.

Вспоминая былые времена, лирический герой говорит о неотделимости поэзии от жизни народа: она пробуждала в людях лучшие чувства, делала людей благороднее и сильнее. Ряд сравнений (стихотворение «как чаша для застолий, как благовоние во время молитвенных часов») позволяет автору ясно показать потребность общества в поэзии.

Третье сравнение («как дух Божий») усиливает впечатление, указывает на божественное предназначение поэзии, а четвертое сравнение поэзии с «вечевым колоколом» подчеркивает огромную роль поэзии в жизни народа: это та, которая формирует дух народа, его единство «в дни народных торжеств и бедствий».».

Изображая современный мир, автор противопоставляет его славному прошлому. Союз« но »в начале строфы противопоставляет образ: простота и гордость языка поэзии противопоставляется новым ценностям новое поколение — «блестки и обманы».

Используя детальное сравнение современного мира с «постаревшей красавицей», стремящейся приукрасить себя, «скрыть морщинки под румянцем», автор приходит к парадоксальному выводу: на самом деле новый Поколение молодежи — это люди старшего возраста, потому что им свойственны равнодушие, разочарование и отсутствие высоких идеалов… Именно эта идея объясняет многократное использование эпитета «старый» в конце стихотворения.

Поэма завершается страстным обращением лирического героя к поэту — пророку проснуться, преодолеть зависимость от недостойных современников, отомстить за насмешки и презрение, восстановить честь поэзии. Именно в финале стихотворения обнаруживается трактовка метафоры «поэзия — лезвие».

Стихотворение в целом очень эмоционально и выразительно, образ лирического героя, отражающий стихи, — это образ гордого, дерзкого, очень смелого человека, готового пойти против общепринятого мнения, противопоставить себя обывателю. большинство.

Вариант 2

Михаил Юрьевич Лермонтов — уникальный в истории русской литературы. За отведенную ему самую короткую жизнь (он прожил всего двадцать семь лет) он создал большое количество поистине гениальных, бессмертных произведений. Более того, это тот редкий случай, когда человек одинаково талантлив в написании и прозы, и стихов. Эпоха Лермонтова — тридцатые годы 19 века, время застоя, отсутствия высоких духовно-нравственных идеалов в обществе.

Лермонтов, как истинный поэт, не мог этого принять. Поэтому многие стихи, относящиеся к гражданской лирике, наполнены горечью, сожалением и протестом. И в то же время в них маячит тот идеал, который хотел бы видеть поэт Лермонтов. Это одно из лучших стихотворений автора — «Поэт» 1838 года.

Это стихотворение композиционно и содержательно разделено на две части. Поэма начинается с описания кинжала. Он предназначался как человек для отважных сражений, служил грозным боевым оружием.

Много лет служил всадником в горах,

Не зная платы за услугу;

Страшный след оставил не на одной груди

И пробил не одну кольчугу.

Боевой кинжал совершенно не важен для украшения. Он был прекрасен своей простотой, его украшали его дела.

Он развлекался послушнее, чем раб.

Стрелок в ответ на оскорбительные речи.

В те времена у него была бы богатая резьба.

Наряд чужой и постыдный.

Но храбрый обладатель кинжала умирает, и судьба грозного оружия кардинально меняется. Он больше не выполняет свою судьбу. Теперь он, пыльный и заброшенный, валяется как ненужная безделушка «в походной лавке армянина». Затем кинжал мигрирует на стену и становится простым и пустым украшением:

Он сияет золотой игрушкой на стене —

Увы, бесславный и безобидный!

Очевидно, настроение первой части меняется.Мы понимаем, что кинжал был близок автору только тогда, когда он был боевым оружием. Лирический герой с горечью смотрит на грозный кинжал, висящий на стене как пустое украшение. Автор считает, что со смертью владельца наступила и его смерть. В конце концов, он больше не мог выполнять свой долг. Эпитеты помогают передать автору изменение настроения первой части.

В описании славного прошлого кинжала нет эпитетов, относящихся непосредственно к нему.Но есть определения, характеризующие его подвиги: «страшный след», «оскорбительные выступления». Затем появляются эпитеты, относящиеся непосредственно к кинжалу, так как у него уже нет подвигов: «заброшенный», «бедный», «бесславный и безобидный». Сравнение «игрушечное золото» помогает автору подчеркнуть полную бессмысленность кинжала.

Вторая часть стихотворения представляет собой сравнение с первой частью. Здесь судьба поэта, современника Лермонтова, сравнивается с судьбой кинжала:

В наше время изнеженный, да, поэт,

Потерял свое предназначение

За золото, обмениваясь силой света

Слушали в немом трепете?

Так же, как и в первой части, поэт вспоминает судьбу поэта, кем он был раньше:

Это был размеренный звук ваших могучих слов

Поджег бойца на бой

Толпа нуждалась в нем как в банкетной чаше,

Как благовония во время молитвенных часов.

Для автора поэт всегда был как пророк, что-то близкое к Богу. Лирический герой считает поэта пророком, потому что провидец всегда пьет, он выше толпы, обладает особой силой и может изменить судьбы людей. Лермонтов мечтает возродить искусство слова зажигать сердца людей.

Свою мечту он передает с помощью сравнений и эпитетов: «размеренный звук могущественных слов», «нужен, как чаша для пира», «нужен, как фимиам, в часы молитвы», «носимый, как дух Божий», «благородные помыслы» «звучали как колокол на вечевой башне.«Но автор понимает нереальность своей мечты, ведь люди сами отвергли пророка:

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Нас забавляют блеск и обман;

Как дряхлая красавица , наш дряхлый мир привык к

Скрыть морщинки под румянцем …

Именно осознание нереальности его мечты вызвало особую эмоциональность лермонтовского языка и обвинительный пафос всего стихотворения.Несомненно, это сближает стихотворение «Поэт» с другим стихотворением Лермонтова — «Смерть поэта». Риторические вопросы в конце стихотворения помогают автору выразить нереальность своей мечты.

Произведение написано ямбом с обилием пиррова. Это позволяет автору говорить плавно и плавно.

Таким образом, стихотворение Лермонтова «Поэт» — одно из лучших его стихотворений, посвященных теме поэта и поэзии. Произведение наполнено горьким пафосом и вместе с тем изображает несбыточную мечту автора о поэте-пророке, поэте-миссии, призванном «сжечь сердца людей глаголом».

Полный текст стихотворения «Поэт» Лермонтов М.Ю.

Мой кинжал сияет золотой отделкой;

Лезвие надежное, без изъянов;

Булат сохраняет загадочный нрав —

Наследие жестокого востока.

Много лет служил всадником в горах,

Не зная платы за услугу;

Не на одной груди оставил ужасный след

И прорвал не одну кольчугу.

Он разделял развлечения послушнее, чем раб.

Стрелок в ответ на оскорбительные речи.

В те времена у него была бы богатая резьба.

Наряд чужой и постыдный.

За Тереком его увел храбрый казак

На холодном трупе господина,

И долго лежал тогда заброшенный

В походной армянской лавке.

Теперь родные ножны, битые на войне,

Бедный товарищ лишен героя,

Блестит золотой игрушкой на стене —

Увы, бесславный и безобидный!

Никого со знакомой заботливой рукой

Не чистит, не ласкает,

И его надписи, молясь перед рассветом,

Никто не читает с усердием…

В наше время изнеженный, не так ли, поэт,

Потерял цель

На золото, обменяв силу, с которой свет

Слушал с немым трепетом?

Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов

Зажигал бойца на битву

Толпа нуждалась в нем, как в банкетной чаше,

Как ладан во время молитвенных часов.

Стих ваш, как дух Божий, витал над толпой;

И, напоминание о благородных помыслах,

Звонил, как колокол на вечевой башне,

В дни праздников и народных бед.

Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,

Блеск и обман нас забавляют;

Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык

Скрывать морщинки под румянцем …

Ты проснешься снова, высмеянный пророк?

Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,

Покрытый ржавчиной презрения? ..

В 9 классе программой предусмотрено изучение стихотворения «Поэт». На уроках литературы вам понадобится полный и краткий анализ «Поэта» по плану, эту информацию вы можете найти в нашей статье.

Краткий анализ

История создания — написана в 1838 году. Поэт продолжает тему судьбы поэта, смерть Пушкина до сих пор влияет на его творчество.

Тема — поэт и поэзия, гражданская лирика.

Композиция — Поэма разделена на две структурные части: повествование о кинжале и обращение к поэту. Состоит из 11 строф.

жанр — элегия с элементами сатиры.

Поэтический размер — ямб шестифутовый.

Метафоры — « изнеженный век», «покрытый ржавчиной презрения».

Эпитеты загадочный нрав »,« надежный клинок »,« бесславная игрушка »,« холодный труп »,« могучие слова »,« изнеженный век »,« старая красавица »,« осмеянный пророк ».

Synecdoche — « воспламенил борца к битве», «не правда ли, поэт, потерял свою цель. «

Сравнение «Стих, как дух Божий… как колокол…», сияет золотой игрушкой (кинжалом) на стене »,« Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык прятать морщинки под румянец »,« звук (стихи)… как чаша для застолий, как благовоние в молитвенные часы.»

История создания

Поэма написана в 1838 году. В 1839 году опубликована в Отечественных записках. Смерть А.С. Пушкин глубоко тронул поэта, он продолжил тему поэта и его судьбу в стихотворении «Поэт».

Связь с Кавказом не разорвала поэта, более того, он стал широко известен после гонений за произведение, посвященное смерти Пушкина. Кроме того, в тексте отражено знание оружия и военного дела, поэт, как никто другой, знал цену и силу кинжала, который стал центральным изображением в стихотворении.Год написания был трудным, как и вся недолгая жизнь поэта.

Он продолжал отстаивать свои взгляды, боролся за свободу слова, искал вдохновения и смысла в жизни. Он по-прежнему считает, что дар поэта не случаен, он был подарен не для развлечения, а для того, чтобы влиять на судьбы и события. Он обременен запретами, гонениями и ограничениями.

Тема

Тема поэта и поэзии характерна для позднего периода творчества Лермонтова.Очень зрелое, проникновенное стихотворение с особым характером рассказывает об особой роли поэта в жизни народа и государства. В старину поэты вдохновляли на подвиги, поддерживали боевой дух, воспевали знаменательные события, открывали правду исторических событий для потомков.

В эпоху, выпавшую на долю поэта, мастер слова вынужден подчиняться цензуре, его талант покрывается «ржавчиной», становится бессмысленным. Возвращаясь в прошлое, поэт продолжает традиции романтизма, его повествование напоминает историческую новеллу, легенду.Во второй части стихотворения — чисто философской — автор размышляет о судьбе поэта, о том, что богатство и золото заслонили истинный путь словесного мастера.

Смысл работы в том, что без тяжелой работы свободный, искренний, правдивый талант тускнеет, перестает служить людям, а значит, достоин презрения. Лирический герой апеллирует к поэтам, апеллирует к их чувству долга, достоинства, затрагивает все струны души человека, который должен сеять мудрость и правду, а не прятаться за «блестками» и «краснеть» уродство общества. .Основная идея произведения — поэт должен служить людям, истории, правде.

Композиция

Структурно поэму можно разделить на две части: первая описывает историю кинжала, его некогда славное прошлое и унылое настоящее; во втором автор открыто сравнивает поэтический дар с оружием, которое ржавеет, если его не использовать. В 11 строф автор заключил рассказ огромной поэтической силы с прозрачной аллегорией.

Лирический герой смело и правдиво делится своими мыслями об эпохе, жизни, судьбе поэта и нравах общества.Стихотворение заканчивается восклицанием и вопросом, более глубоким и сильным, чем риторический: «Ты проснешься снова, осмеянный пророк!

жанр

Произведение относится к жанру элегии, что подтверждается ритмом, общим настроением, тематикой, возвращением в прошлое, грустью и глубоким философским смыслом. Особенности сатиры прослеживаются и в смысловой сфере стихотворения. Он написан ямбическим шестифутовым шрифтом, временами переходя в тетраметр с перекрестной рифмой. Это одно из лучших произведений поэта, связанных с гражданской лирикой.Все четыре стиха последней строфы содержат сильнейший эмоциональный накал, заключающий в себе основную идею стихотворения.

Инструменты выражения

Существует множество эпитетов («Загадочный нрав», «надежный клинок», «бесславная игрушка», «холодный труп», «могущественные слова», «избалованный возраст», «старая красавица», «осмеянный пророк»), которые помогают создать исторический колорит, эмоциональную образность событий, описываемых автором.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *