Тучи стихотворение лермонтова: Тучи — Лермонтов. Полный текст стихотворения — Тучи

Анализ стихотворения Лермонтова Тучи 👍

Стихотворение написано во время пребывания поэта в ссылке. Именно поэтому темы – свободы и изгнанничества становятся центральными в произведении. Лирический герой стихотворения близок автору, который тоже несвободен и задумывается о своей дальнейшей судьбе.

Герой сравнивает тучки, плывущие по небу, с собой, называя “изгнанниками”, которые мчатся с его родины (“милого севера”) на юг.

Вторая строфа наполнена риторическими вопросами, которые, на первый взгляд касаются туч, но на самом деле касаются судьбы самого лирического

героя. Он размышляет о том, из-за чего же тучи, и он сам, стали изгнанниками. Эти думы проникнуты настроением тоски, грусти, сомнений. И итог размышлений не радостен, строфа оканчивается так:

Или друзей клевета ядовитая?

Последняя строчка заканчивается ярким отрицательным эпитетом, при этом автор намерено использует прием инверсии, и сочетание “клевета ядовитая” попадает под логическое ударение. Таким образом, автор выделяет наиболее вероятную причину скитания, изгнания лирического героя. И это навевает на него тоску, ему тяжело смириться и принять происходящее.

В третей строфе поэт все же

показывает различие между тучами и своим лирическим героем. Тучкам “чужды страдания”, они “вечно холодные”, у них нет родины, в отличии от героя и его самого. И именно поэтому строфа начинается с противопоставления. Поэт любит родину, и потому тяжело переживает расставание с ней.

Ему тяжело находиться в одиночестве.

Наиболее яркими поэтическими средствами, используемыми в стихотворении, стали: эпитеты (“нивы бесплодные”), сравнения, инверсии, риторические вопросы, олицетворение.

Анализ стихотворения Тучи для 6 класса

Начало XIX столетия называют золотым веком русской литературы. Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Фет и другие поэты, и писатели до сих пор остаются непревзойденными по литературному наследию. Их произведения вдохновляли и развивали русскую и зарубежную литературу.

Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова пронизано грустью и печалью, наверное, это связано с его биографией. Автор выражает чувства и переживания “о тоске одинокого сердца” через стихи и прозу.

Стихотворение “Туча” как раз относится к подведению итогов жизненного пути. Поэт размышляет о судьбе, об одиночестве, о недоверии к друзьям, и к самому себе, о любви к Родине. Лермонтов сравнивается с несущейся тучей в чужом краю не по своей воле.

У поэта возникает противоречие: у нее нет Родины и она подвластна природным явлениям в отличие от Лермонтова и его вымышленного объекта. Лермонтов дрался на дуэли с французом, за это его сослали на Кавказ.

Перед отъездом в доме Карамзиных поэт собрал всех своих друзей, чтобы попрощаться. Стоя у окна, Лермонтов смотрел в него и размышлял о своей участи. Перед его глазами проплывала туча над рекой Невой и Летним садом.

Под впечатлением, поэт пишет стихотворения. Друзья просят Лермонтова прочесть его, после прочтения он загрустил, его глаза наполнились слезами. “Вечные странники” так называет он тучи, то есть бродячее и одинокие.

В следующем четверостишие Лермонтов задает вопрос, и вспоминает о своих друзьях, злобе и клевете. Поэт сравнивает тучи с живыми существами и проводит аналогию. Хотя вполне понятно, что природа и люди – это разные вещи.

Поэт потерял доверие друзей и знакомых, он перестал надеяться на самого себя.

Стихотворение состоит из трех частей, навевает грусть и тоску. Ритм стиха медленный. В первом четверостишии Лермонтов сравнивает себя с тучей, находит общий черты и различия.

Второе в основном состоит из философских вопросов, ответы на которые, скрытые, в его душе и далее в третьем заключительном стихе, поэт протестуют против сравнения с тучей, у нее нет Родины, поэтому все равно куда плыть, у Лермонтова она есть. В стихотворении четко прослеживаются две темы: свобода и одиночество.

Поэт показывает свою любовь к Родине глубокое переживание по поводу изгнания. Душа пиита страдает и плачет от разлуки с ней. При всей простоте стихотворение по свои художественные ценности, емкое и глубокое!

6 класс

Анализ стихотворения Тучи по плану

“Тучи” анализ стихотворения Лермонтова 👍

Стихотворение “Тучи” относится к позднему периоду творчества М. Ю. Лермонтова. Оно было написано поэтом в апреле 1840 года, перед второй ссылкой на Кавказ, вызванной дуэлью с сыном французского посла де Баранта. По свидетельству очевидцев, Лермонтов написал стихотворение в день отъезда из Петербурга, на квартире у Карамзиных, где прощался с друзьями. На его написание поэта, тосковавшего при мысли о скорой разлуке с родиной и друзьями, вдохновили плывшие над Невой и Летним садом тучи.

Стихотворение стало завершающим в сборнике, опубликованном

в 1840 году.

В произведении, написанном в тот период творчества, когда Лермонтов стремился преодолеть отчуждение между личностью и окружающим миром, нашли отражение центральные для его лирики Темы одиночества и свободы. Поэт изображает страдания лирического героя, не по своей воле ставшего изгнанником.

Композиционно стихотворение состоит из трех строф-четверостиший и построено на приеме сравнения. Лирический герой ощущает свое внутреннее родство с бегущими по небу тучами, сравнивая себя с ними в первой строфе: “Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники”. Образ туч – “вечных странников”

придает особую пронзительность звучащему мотиву изгнанничества: нет силы, которая могла бы остановить вечное движение космически одиноких туч по небу.

В своем воображаемом диалоге с тучами лирический герой видит себя таким же странником, бредущим в полном одиночестве по своей жизненной дороге.

Мотив изгнания передает драму “лишних людей” 1840-х годов. Поэт сравнивает свое поколение с холодными и безучастными тучами, не имеющими желаний, чувств и сострадания, привязанности и родины.

Во второй строфе среди причин, вынудивших героя покинуть “милый север”, Лермонтов, используя прием риторического обращения, называет все человеческие пороки – зависть, злобу, преступления, клевету. Эпитетами, употребленными к этим словам (тайная зависть, ядовитая клевета, открытая злоба), поэт особенно остро подчеркивает неприкаянность и одиночество своего героя: у него нет друзей, он гоним.

В третьей строфе герой противопоставляет себя тучам, которые совершенно равнодушны к суетному миру людей: “чужды вам страсти и чужды страдания”. Герой же страдает и тоскует: ведь только имея пылкое сердце, можно тосковать, только любя, можно страдать. Прямое отрицание “нет” усиливает противопоставление.

Мотив одиночества перекликается здесь с Темой тоски и любви к родине : тоска возникает только тогда, когда есть любовь к родине. В финале с особой горечью звучит чувство личной несвободы и одиночества.

Стихотворение написано четырехстопным дактилем, трехсложной стопой с ударением на первом слоге. Лермонтов использовал в нем перекрестную рифмовку. Рифма стихотворения необычайно богата: жемчужную – южную, открытая – ядовитая, бесплодные – свободные.

Произведение насыщено таким средством выразительности, как эпитеты: степью лазурною, с милого севера, цепью жемчужною. Среди них особо выделяются метафорические эпитеты: вечно свободные, вечно холодные, нивы бесплодные. Стихотворение богато метафорами одушевления, относящимися к тучам: мчитесь вы, кто же вас гонит, чужды вам страсти и чужды страдания, вам наскучили нивы.

Метафоры, характеризуя тучи, одновременно раскрывают внутренний мир лирического героя. В стихотворении встречается также олицетворение (тучи – странники) и такая стилистическая фигура, как анафора (“Или на вас тяготит преступление?//Или друзей клевета ядовитая?”).

Философский подтекст произведения заключается в мысли о разобщенности человека и природы. Эта идея проявляется через неявные противопоставления в стихотворении: свободная природа – зависимый от властей поэт-изгнанник, бесчувствие туч – страдания героя, холодность туч – пламенность чувств героя. Люди не умеют жить в гармонии с природой, поэтому они не могут отказаться от обид, желаний и страстей и подняться, подобно тучам, над мирской суетой.

Сравнительный анализ стихов А.С. Пушкина «Туча» и М.Ю. Лермонтова «Тучи» Стихотворения Лермонтов М.Ю. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

Есть что добавить? Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!

/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Стихотворения / Сравнительный анализ стихов А.С. Пушкина «Туча» и М.Ю. Лермонтова «Тучи»     У двух величайших русских поэтов – Пушкина и Лермонтова – есть стихотворения с практически одинаковыми названиями. А 1835 году Пушкин пишет стихотворение «Туча», а в 1840 Лермонтов создает свои знаменитые «Тучи». Что объединяет и чем отличаются эти два произведения?     Туча в стихотворении Пушкина – нежелательный гость для поэта. Он радуется тому, что прошла гроза и что небо вновь стало лазурным. О минувшем ненастье напоминает лишь эта запоздалая туча: «Одна ты наводишь унылую тень, Одна ты печалишь ликующий день».     Совсем недавно она распоряжалась на небе, потому что была нужна, – туча поила дождем «алчную землю». Но время ее прошло: «Пора миновалась, Земля освежилась, и буря промчалась…» И ветер гонит эту уже нежеланную гостью с просветлевших небес: «И ветер, лаская листочки древес, Тебя с успокоенных гонит небес».     Таким образом, туча для героя Пушкина — олицетворение чего-то грозного и неприятного, страшного, возможно, какой-то беды. Он понимает, что ее появление неизбежно, однако ждет, когда она пройдет, и все снова наладится. Для героя стихотворение естественным является состояние покоя, умиротворенности, гармонии.     Чего нельзя сказать о герое лермонтовских «Туч». Для него «тучки небесные» — это и его «сестры», и, в то же время, антиподы. Мы понимаем, что в чем-то поэт ассоциирует себя с тучами: «Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники С милого севера в сторону южную».     Но тучи – это всего лишь небесные тела, не имеющие души, не умеющие страдать: «Чужды вам страсти и чужды страдания». Возможно, в этом их преимущество – ведь они не испытают боли: «Вечно холодные, вечно свободные, Нет у вас родины, нет вам изгнания».     В соответствии с отношением к тучам в данных стихотворениях поэты подбирают лексические средства. У Пушкина много эпитетов. Те, которые характеризуют тучу, окрашены негативно, в унылые, строгие тона («туча рассеянной бури», «унылую тень», «таинственный гром», «алчную землю»). Этим эпитетам противопоставлены светлые, радостные эпитеты, описывающие просветленное небо («по ясной лазури», «ликующий день», «с успокоенных небес»).     По тому же принципу противопоставления располагаются в пушкинской «Туче» и метафоры одушевления. Так, туча ассоциируется со злобным, разъяренным существом («ты несешься», «ты наводишь», «ты печалишь», «ты небо кругом облегала», «ты издавала гром и землю поила дождем»). Туче противопоставлен свежий ветер, гонящий ее с небес: «И ветер, лаская листочки древес, Тебя с успокоенных гонит небес».     Эту картину противоборства двух стихий дополняют другие метафоры одушевления и эпитеты: «молния грозно тебя обвивала», «земля освежилась».     Стихотворение Лермонтова отличается значительно большим количеством эпитетов и метафор. Так, сами тучки характеризуются как «вечные странники», «изгнанники», «вечно холодные», «вечно свободные». Интересно, что почти во всех определениях туч присутствует наречие «вечно» — тем самым автор подчеркивает их бессмертие, наполненное космическим одиночеством.     Кроме этих эпитетов, в стихотворении имеется и много других, тоже характеризующих тучи: «степью лазурною, цепью жемчужною», «с милого севера», «Зависть ли тайная?», «злоба ль открытая?», «клевета ядовитая», «нивы бесплодные».     Кроме того, «Тучи» Лермонтова насыщены и метафорами одушевления: «мчитесь вы», «Кто же вас гонит? судьбы ли решение? Зависть ли ? злоба ль?», «на вас тяготит преступление?», «или друзей клевета ядовитая?», «вам наскучили нивы», «чужды вам страсти и чужды страдания», «нет у вас родины, нет вам изгнания».     Все метафоры характеризуют тучи и, в то же время, дают характеристику лирическому герою стихотворения, раскрывают нам его судьбу и его внутренний мир. О сопоставлении героя с тучами говорит нам сравнение «мчитесь вы, будто как я же, изгнанники».     Таким образом, стихотворения Пушкина «Туча» и Лермонтова «Тучи» совершенно различны по настроению и идейному содержанию, однако в обоих произведениях описание туч – это возможность поговорить о мире человека, его души, отношений с окружающими.     В соответствии со своей идеей каждый из авторов использует и подходящие лексические средства выразительности. В обоих произведениях главную роль играют эпитеты и метафоры одушевления. Однако нужно отметить, что стихотворение Лермонтова более богато этими средствами выразительности. 0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. / Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Стихотворения / Сравнительный анализ стихов А.С. Пушкина «Туча» и М.Ю. Лермонтова «Тучи»

Смотрите также по произведению «Стихотворения»:

Сочинение Мое любимое стихотворение Лермонтова Тучи 6 класс

Михаил Юрьевич Лермонтов входит в число русских авторов, которые внесли огромный вклад в развитие русскоязычной поэзии и прозы. Он написал крупное количество стихотворений. Темы его творчество совершенно разнообразны. Ими являются и темы любви к женщине, родной природе, России. Также важное внимание уделено теме человеческих чувств, переживаний. Лермонтов вообще постоянно находился в состоянии творческой тревожности, ведь он был все-таки поэтом.

Моим любимым поэтическим произведением данного автора является стихотворение, которое называется «Тучи». Михаил Юрьевич написал его в 1840 году весной. Это было днем отъезда в очередную ссылку на Кавказ. Кто знал, что через несколько месяцев поэта не станет, а его память будет увековечена его стихами.

В день прощания с поэтом друзья собрались у Карамзина. Поэт был очень тронут таким вниманием к своей персоне и расстроган. Говорят, что в тот день он очень долго глядел в окно на тучи, что собирались над рекой Нева, а потом прочитал это замечательное творение.

Ходят предположения, что уже в это время Михаил Юрьевич чувствовал скорый свой уход из этого мира. Он устал от жизни, был тревожным и безразличным к окружающему миру.

Лермонтов не хотел принимать, что человек не может самостоятель распоряжаться своей судьбой и должен подчиняться существующей власти и быть там, куда его ссылают. Не имея возможности распоряжаться своим существованием, Лермонтов получил от заточения вдохновения для написания стихотворения «Тучи».

Темой данного литературного творения является одиночество, изгнание, которые свойственны поэзии Лермонтова. Это стихотворение преисполнено различными образами.

 Не зря это стихотворение было размещено в конце сборника Михаила Юрьевича. Оно словно бы поставило точку в его войне с отстраненностью и непринятием его общественностью.

Под образами туч подразумевается сам автор и его лирический герой. Против своей свободы он покидает родину и должен вновь отправиться на Кавказ. Лермонтов чувствовал, что вот-вот наступит финал.

Стихотворение можно отнести к философской лирики. Имеются элементы элегии. Олицетворение, сравнение, антитеза и эпитеты – вот те самые средства выразительности, которые использовал автор для более точного создания нужной атмосферы для стихотворения.

«Тучи» — мое любимое творение Лермонтова.

Сочинение 2

Очень люблю это стихотворение. Вообще, люблю природу, особенно небо, облака… Автор так нежно обращается к тучам. Они для него тоже живые, настоящие. Только они ему не отвечают. Лермонтов про них сам всё придумывает…

Михаил Юрьевич называет их странниками. И он прав, ведь они так и ходят, так и бегают по небу. Мне тоже так иногда кажется, а ещё мне кажется, что они плачут. И это не идёт какой-то Дождь, это тучки устают и плачут. Но они тают, падают на землю и становятся ручейками, озерами и морями. А после им надоедает земля, они снова испаряются в небо. Это точно так! Нам рассказывали на «Окружающем мире», а ещё в учебнике я читал. Это круговорот воды в нашей природе.

В общем, люблю тучи, считаю их живыми. Ещё в стихотворении мне нравится торжественный, даже «загадочный» язык. Такие слова красивые поэт использует! Изгнанники, клевета, тяготит… Даже не всё всегда я понимаю, но ощущение создаётся необыкновенное. Конечно, это довольно древнее стихотворение, но чувства, как говорят, не стареют. Ощущение оно передаёт классно!

И это такой разговор с тучами, где автор сам и вопросы задаёт, и отвечает… Может быть, он мог понять ответы по форме туч? Мне бы хотелось в это верить. Или это просто было ощущение Лермонтова от вдохновения. Но поэты они как волшебники иногда чувствуют природу (и людей тоже) очень тонко.

Так мне нравится, что тучам живётся даже лучше, чем людям в этом круговороте. У них нет страстей (тоже красивое слово), нет страданий, но зато они свободны. Так здорово, что они могут мчаться с ветром, куда только захотят.

В стихотворении много-много вопросов, будто Лермонтов берёт интервью у туч, а они почти не отвечают – гордо мимо проплывают. Но на них даже нельзя злиться. Они как известные певцы, которым немного уже надоели фотографы, журналисты… Но на фанатов они не ругаются, любят народ.

Когда я смотрю на тучи, то всегда теперь вспоминаю это стихотворение. Кстати, я даже его выучила, даже читала гостям. Я старалась передать то самое чувство. Кажется, у меня очень хорошо получилось – всем понравилось.

5, 6 класс

Также читают:

Картинка к сочинению Мое любимое стихотворение Лермонтова Тучи

Популярные сегодня темы

• Характеристика и образ Степана в сказе Медной горы Хозяйка Бажова

  Одним из основных персонажей произведения является Степан Петрович, представленный писателем в образе уральского рабочего человека.

• Образ и характеристика госпожи Простаковой в комедии Недоросль Фонвизина сочинение

  Когда мы говорим по эту известную комедию, мы не можем не сказать о Простаковой, ведь эта женщина занимает одно из центральных мест среди других персонажей.

• Сочинение Школа будущего

  Мир не стоит на месте, все меняется в бешеном ритме, но успевает ли меняться школа? Школа – это не только учреждение, в котором в юные умы закладывают научные знания.

• Сочинение Физкультура мой любимый урок в школе

  Каждый урок в школе важен. И у каждого ученика есть любимый урок. Для кого-то любимый урок тот, в котором он лучше всего разбирается, для кого-то, — где самый добрый учитель. А для меня любимый предмет в школе

• Примеры внутреннего мира из жизни
  Человек – просто удивительное существо, которое полно загадок и легенд, которые еще не раскрыты. Особенно интересными элементами человеческого сознания являются душа и внутренний мир.

Анализ стихотворения Лермонтова Тучи 6 класс

Стихотворение написано во время пребывания поэта в ссылке. Именно поэтому темы – свободы и изгнанничества становятся центральными в произведении. Лирический герой стихотворения близок автору, который тоже несвободен и задумывается о своей дальнейшей судьбе.

Герой сравнивает тучки, плывущие по небу, с собой, называя «изгнанниками», которые мчатся с его родины («милого севера») на юг.

Вторая строфа наполнена риторическими вопросами, которые, на первый взгляд касаются туч, но на самом деле касаются судьбы самого лирического героя. Он размышляет о том, из-за чего же тучи, и он сам, стали изгнанниками. Эти думы проникнуты настроением тоски, грусти, сомнений. И итог размышлений не радостен, строфа оканчивается так:

Или друзей клевета ядовитая?

Последняя строчка заканчивается ярким отрицательным эпитетом, при этом автор намерено использует прием инверсии, и сочетание «клевета ядовитая» попадает под логическое ударение. Таким образом, автор выделяет наиболее вероятную причину скитания, изгнания лирического героя. И это навевает на него тоску, ему тяжело смириться и принять происходящее.

В третей строфе поэт все же показывает различие между тучами и своим лирическим героем. Тучкам «чужды страдания», они «вечно холодные», у них нет родины, в отличии от героя и его самого. И именно поэтому строфа начинается с противопоставления. Поэт любит родину, и потому тяжело переживает расставание с ней. Ему тяжело находиться в одиночестве.

Наиболее яркими поэтическими средствами, используемыми в стихотворении, стали: эпитеты («нивы бесплодные»), сравнения, инверсии, риторические вопросы, олицетворение.

Вариант 2

Стихотворение «Тучи» Лермонтов написал перед отъездом на Кавказ в 1840 году. Эта была его вторая ссылка. Перед этим Лермонтов провел последний вечер с друзьями. По их воспоминаниям, поэт был тронут тем, что они решили оказать ему такое внимание. В тот день он рассматривал мрачное небо, которое заполонили тучи. Это вдохновило поэта написать стихотворение «Тучи», в котором он передал тему изгнания.

В стихотворении использованы литературные традиции Александра Пушкина (например, дактилическая рифма) и европейского романтизма (обращение к природным силам). Оно написано в жанре философской лирики.

Основная тема стихотворения ― изгнание. Поэт часто использовал ее в своем творчестве. Лирический герой обращается к «небесным странникам», называя себя «изгнанником». Это указывает на реальную ссылку Лермонтова на Кавказ. Не смотря на то, что герой сравнивает тучи с собой, все же они вольны выбирать свой путь. «Кто же вас гонит: судьбы ли решение?» ― спрашивает он и сам же отвечает. ― «Нет, вам наскучили нивы бесплодные…». Это указывает на то, что у них право выбора есть, чего лишили лирического героя. Таким образом, в идеи стихотворения об изгнании может скрываться тема свободы, которой жаждет лирический герой. Лишь свободный человек может выбирать свою судьбу. В то же время звучит тема одиночества. В изгнании он вынужден быть один, без родины, без возможности быть с теми, кто ему дорог.

Настроение в стихотворении изменчивое. В первых двух четверостишиях герой сочувствует тучам, которые вынуждены куда-то мчаться, как и он сам. В третьем герой осознает, что в отличие от него им неизвестны страсти и страдания, что не скажешь о нем. Он страдает, не хочет покидать родину. Тучам же все равно: «вечно холодные, вечно свободные». Возможно, автор хотел тем самым показать, что герой, как и они, не хотел бы ничего чувствовать, но в тоже время не может. Поэтому это вызывает у него еще больше боли и тоски.

Стихотворение состоит из трех строф. В нем прописаны яркие образы с помощью специальных художественных приемов. Эпитеты: нивы бесплодные, милый север, клевета ядовитая. Олицетворение: тучи похожи на странников, изгнанников. Метафора: степь лазурная (сравнение бесконечности неба с бескрайностью степей), цепь жемчужная (сравнение облаков с жемчугом). Антитеза: использование мира людей и мира природы, которые сопоставлены друг другу (вынуждены что-либо искать, делать выбор).

Размер стихотворения ― четырехстопный дактиль с перекрестной рифмой (дактилической рифмой).

Стихотворение оставляет глубокое впечатление. Оно наполнено грустью, чувством безысходности и одиночества. Также предчувствием судьбоносного и неизбежного поворота в будущем.

Анализ стихотворения Тучи для 6 класса

Начало XIX столетия называют золотым веком русской литературы. Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Фет и другие поэты, и писатели до сих пор остаются непревзойденными по литературному наследию. Их произведения вдохновляли и развивали русскую и зарубежную литературу. Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова пронизано грустью и печалью, наверное, это связано с его биографией. Автор выражает чувства и переживания «о тоске одинокого сердца» через стихи и прозу.

Стихотворение «Туча» как раз относится к подведению итогов жизненного пути. Поэт размышляет о  судьбе, об одиночестве, о недоверии к друзьям, и к самому себе, о любви к Родине. Лермонтов сравнивается с несущейся тучей в чужом краю не по своей воле. У поэта возникает противоречие: у неё нет Родины и она подвластна  природным явлениям в отличие от Лермонтова и его вымышленного объекта.  Лермонтов дрался на дуэли с французом, за это его сослали на Кавказ.

Перед отъездом в доме Карамзиных поэт собрал всех своих друзей, чтобы попрощаться. Стоя у окна, Лермонтов смотрел в него и размышлял о своей участи. Перед его глазами проплывала туча над рекой Невой и Летним садом. Под впечатлением, поэт пишет стихотворения. Друзья просят Лермонтова прочесть его, после прочтения он загрустил, его глаза наполнились слезами. «Вечные странники» так называет он тучи, то есть бродячее и одинокие.

В следующем четверостишие Лермонтов задаёт вопрос, и вспоминает о своих друзьях, злобе и клевете. Поэт сравнивает тучи с живыми существами и проводит аналогию. Хотя вполне понятно, что природа и люди — это разные вещи. Поэт потерял доверие друзей и знакомых, он перестал надеяться на самого себя.

Стихотворение состоит из трех частей, навевает грусть и тоску. Ритм стиха медленный. В первом четверостишии Лермонтов сравнивает себя с тучей, находит общий черты и различия.

Второе в основном состоит из философских вопросов, ответы на которые, скрытые, в его душе и далее в третьем заключительном стихе, поэт протестуют против сравнения с тучей, у неё нет Родины, поэтому  всё равно куда плыть, у Лермонтова она есть. В стихотворении четко прослеживаются две темы: свобода и одиночество.

Поэт показывает свою любовь к Родине глубокое переживание по поводу изгнания. Душа пиита страдает и плачет от разлуки с ней. При всей простоте стихотворение по свои художественные ценности, емкое и глубокое!

6 класс

Анализ 4

Произведение Лермонтова Тучи можно отнести к позднему периоду поэта. Когда Поэт находился в ссылке на Кавказе, он прибывал в конфликте с теми, кто его окружал, но также и с самим собой, тогда-то и было написано это стихотворение. Испытал поэт также неоднозначные эмоции гнева и разочарования, понимание что сам человек не в силах распоряжаться собственной жизнью и делать так как ему угодно. Находясь на Кавказе поэт не чувствовал себя в полной безопасности, ему казалось он чужестранец, изгой, который должен отказаться от собственных убеждений и подчиняться чужой воле.

Лермонтов находился в отчаянии он очень переживал из-за разлуки с близкими ему людьми. Будучи в ссылке на Кавказе наблюдая за тучами он считал что он так ж как и они должен бежать куда то против своей воли. Лермонтов полагал что это вечные путники которые всё время блуждают, не находя покоя. Тучи и себя он считал изгоями. Также в стихотворении Лермонтов напоминают людям о пороках, но применяет их к тучам. Рассуждает что заставляет тучи бежать с одного места в другое. Слова тайная зависть, ядовитая клевета это эпитеты человеческих пороков. Поэт считал что именно пороки эти и стали основной причиной его ссылки.

Также здесь видно что настроение самого героя изменилась. Он и тучи теперь другое говоря о том что им совершенно безразличны человеческие страдания, в то время как страдает он сам. Ощущал себя одиноким ссылке. На Кавказе он чужой. Тоска по Родине будет в сердце у поэта.

Можно наблюдать в этом стихотворении некий подтекст, что люди и природа — это разные механизмы. Что люди и природы никогда не станут единым целым что люди смогут только наблюдать за ее превращениями. Именно по этой причине в человеческом мире никогда не будет взаимопонимание и любви. Стихотворение тучи выразительно и эмоционально. Лермонтов желал донести до людей что в природе нету порока, что тучи сами по себе мирно бегут по небу, а у человека наоборот очень много пороков, именно по этой причине люди не будут такие возвышенные как тучи. Человек не живет в гармонии с природой, поэтому никогда отказаться от страстей и желаний. Поэт выразил В этом стихотворении всё что хотел бы сказать людям.

Анализ стихотворения Тучи по плану

Тучи

Возможно вам будет интересно

«И звезда с звездою говорит…» (М. Лермонтов и С. Есенин)

Виртуальная выставка, посвящённая Михаилу Юрьевичу Лермонтову

С.А. Есенин и М.Ю. Лермонтов – два поэта, проживших очень короткую, но яркую и насыщенную событиями жизнь. Лермонтова Сергей Есенин знал и любил с детства. Стихи поэтов-классиков с первых лет жизни сопутствовали С.А. Есенину. По воспоминаниям его сестры Александры Александровны их мать Татьяна Федоровна часто пела детям «переложенные на музыку стихи Пушкина, Лермонтова, Никитина», а друг Есенина Николай Калинкин замечал, что в их школьной библиотеке были книги «Пушкина, Гоголя, Тургенева, Некрасова, Лермонтова, Толстого». О том, что любимым произведением Есенина была поэма «Мцыри» Лермонтова и о том, что эту поэму он знал наизусть, упоминает в своих воспоминаниях Николай Сардановский. В автобиографии 1924 года сам Сергей Александрович признавался: «Из поэтов мне больше всего нравился Лермонтов…». Ранние юношеские стихи Есенина во многом написаны под влиянием Лермонтова.

Виртуальная выставка из фондов Московского государственного музея С.А. Есенина раскрывает духовные, творческие связи двух великих поэтов.

На выставке неслучайно представлены лежащими рядом публикация стихотворения М.Ю. Лермонтова «Тучи» и рукопись С.А. Есенина «Звезды». Оба стихотворения представляют собой диалог со Вселенной, попытку через внешний мир разгадать свою собственную судьбу. Стихотворение «Тучи» было написано Лермонтовым накануне отъезда на Кавказ (отъезд это был принудительный, ссылка). Обращаясь к тучам, («Тучки небесные, вечные странники!») лирический герой Лермонтова сравнивает свою несчастную участь с их уделом – быть «вечными странниками»:

Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники
С милого севера в сторону южную.

В процессе разговора с «тучками небесными» автор осознает причину своих несчастий, свое отличие от этих «вечных странников»: лирический герой обладает пылкой, страстной душой, тучам же «чужды» «страсти» и «страдания». В данном стихотворении природа, Вселенная предстает равнодушной, «холодной», не способной понять горе поэта – его разлуку с родиной.

В стихотворении «Звезды» лирический герой Есенина, как и герой Лермонтова, ведет разговор с природой, Космосом, Вселенной. Обращаясь к звездам, («Звездочки ясные, звезды высокие!») он пытается познать загадочную, поэтическую красоту окружающего мира, «мысли глубокие», «силу великую знания жгучего» и одновременно предчувствует свою творческую судьбу, надеясь «прочесть» свой «жребий» по небесным светилам.

Традиции Лермонтова чувствуются в образном осмыслении Есениным чувства родины, патриотизма, любви и дружбы. Через столетие два поэта вели творческий диалог и на философские темы: размышляли о смысле жизни, скоротечности бытия, о ценности каждого мгновения жизни.

Как истинный поэт-пророк каждый из них предчувствовал свою раннюю кончину, но был полон страстного желания жить и творить.

Я хочу жить, жить, жить,
Жить до страха и боли…
(С.А. Есенин)

Я жить хочу! хочу печали
Любви и счастию назло;
Они мой ум избаловали
И слишком сгладили чело.
(М.Ю. Лермонтов)

В поэтическом мироощущении С.А. Есенина и М.Ю. Лермонтова определяющим является чувство родины, «странная» любовь к России, любовь, вступающая в противоборство с логикой и разумом:

Люблю отчизну я, но странною любовью!
Не победит ее рассудок мой.
Но я люблю – за что, не знаю сам –
Ее степей холодное молчанье,
Ее лесов безбрежных колыханье,
Разливы рек ее, подобные морям…
(М.Ю. Лермонтов)

Как бы я и хотел не любить,
Все равно не могу научиться,
И под этим дешевеньким ситцем
Ты мила мне, родимая выть.
(С.А. Есенин)

Но люблю тебя, родина кроткая!
А за что – разгадать не могу.
(С.А. Есенин)

И С.А. Есенин и М.Ю. Лермонтов осмысляли служение поэта как пророческое, как растрату своих душевных сил. Трагическое положение поэта-пророка М.Ю. Лермонтов осмысляет в стихотворении «Пророк»:

С тех пор как вечный судия
Мне дал всеведенье пророка,
В очах людей читаю я
Страницы злобы и порока.
Провозглашать я стал любви
И правды чистые ученья:
В меня все ближние мои
Бросали бешено каменья.

Сергей Есенин очень любил книги ветхозаветных пророков (Исайи, Иеремеи), многие отрывки знал наизусть и подчеркивал совпадение пути поэта и пророка. Рисуя в 1912 году возвышенно-романтический, трагический образ поэта в одноименном стихотворении, С.А. Есенин обращается к лермонтовской традиции.

Тот поэт, врагов кто губит,
Чья родная правда мать,
Кто людей, как братьев, любит
И готов за них страдать.
Он все сделает свободно,
Что другие не могли.
Он поэт, поэт народный,
Он поэт родной земли!

Еще раньше, в 1910 году, обращаясь к теме «поэт и мир», «поэт и толпа», Сергей Есенин передает трагическое положение поэта через его внешний облик, бытовую обстановку. Создается романтический образ отверженного людьми гения-мечтателя, образ, который был популярен в начале XIX века и частично был воспринят творческим сознанием М.Ю. Лермонтова:

Он бледен. Мыслит страшный путь.
В его душе живут виденья.
Ударом жизни вбита грудь,
А щеки выпили сомненья.
Клоками сбиты волоса,
Чело высокое в морщинах,
Но ясных грез его краса
Горит в продуманных картинах.
Сидит он в тесном чердаке,
Огарок свечки режет взоры,
А карандаш в его руке
Ведет с ним тайно разговоры.

Избранничество, поэтический талант – не только и не столько небесный дар, но прежде всего тяжелый крест поэта, обреченность на непонимание, одиночество. Мотив одиночества – один из центральных мотивов поэзии М.Ю.Лермонтова и С.А.Есенина. Оба поэта ощущают себя странниками на этой земле, гонимыми своими близкими.

Нет, я не Байрон, я другой,
Еще неведомый избранник,
Как он, гонимый миром странник,
Но только с русскою душой.
(М.Ю. Лермонтов)

Не за свою молю душу пустынную,
За душу странника в свете безродного…
(М.Ю. Лермонтов)

О, привет тебе, зверь мой любимый!
Ты не даром даешься ножу!
Как и ты – я, отвсюду гонимый,
Средь железных врагов прохожу.
(С.А. Есенин)

Не вернусь я в отчий дом,
Вечно странствующий странник.
(С.А. Есенин)

Конфликт «поэта» и «толпы», невозможность «толпы» оценить духовное богатство поэтов, их душевную чистоту, обрекает лирический героев Лермонтова и Есенина на одиночество.

Как страшно жизни сей оковы
Нам в одиночестве влачить.
(М.Ю. Лермонтов)

Я один у окошка,
Ни гостя, ни друга не жду.
(С.А. Есенин)

Однако мотив странничества связан не только с бесприютностью поэтов, но и с постоянным поиском идеала, «страны нездешней», «звука высоких ощущений».

И долго на свете томилась она,
Желанием чудным полна;
И звуков небес заменить не могли
Ей скучные песни земли.
(М.Ю. Лермонтов)

Душа грустит о небесах,
Она не здешних нив жилица.
(С.А. Есенин)

Постоянный поиск является определяющим мотивом и любовной лирики поэтов. Неизменно тоскуя о близкой, родной душе, лирические герои М.Ю. Лермонтова и С.А. Есенина создают образ идеальной возлюбленной, навеянной воспоминаниями давно ушедшей, светлой любви или даже любви, существующей только в поэтическом пространстве творчества.

Когда порой я на тебя смотрю,
В твои глаза вникая долгим взором:
Таинственным я занят разговором,
Но не с тобой я сердцем говорю.

Я говорю с подругой юных дней,
В твоих чертах ищу черты другие,
В устах живых уста давно немые,
В глазах огонь угаснувших очей.
(М.Ю. Лермонтов)

И создал я тогда в моем воображенье
По легким признакам красавицу мою;
И с той поры бесплотное виденье
Ношу в душе моей, ласкаю и люблю.
(М.Ю. Лермонтов)

Не тебя я люблю, дорогая,
Ты – лишь отзвук, лишь только тень.
Мне в лице твоем снится другая,
У которой глаза голубень.
(С.А. Есенин)

Светит месяц. Синь и сонь.
Хорошо копытит конь.
Свет такой таинственный,
Словно для Единственной –
Той, в которой тот же свет
И которой в мире нет.
(С.А. Есенин)

Бесценной реликвией фондов Московского государственного музея С.А.Есенина является фрагмент страницы Книги посетителей Лермонтовского домика-музея в Пятигорске с записью рукой Есенина (от 9 августа 1920 года). Во время своего путешествия на юг России с А.Б. Мариенгофом Сергей Есенин посетил дом в Пятигорске, в котором М.Ю. Лермонтов прожил последние два месяца своей жизни и куда его уже мертвого привезли с места дуэли. Кавказ привлекал С.А. Есенина не столько своей красотой, сколько его художественным изображением в произведениях русских классиков: А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова. В письме к Е.И. Лившиц (11 августа 1920 года) он пишет: «…глядя из окна вагона на эти кавказские пейзажи, внутри сделалось как-то тесно и неловко. Я здесь второй раз в этих местах и абсолютно не понимаю, чем поразили они тех, которые создали в нас образы Терека, Казбека, Дарьяла и всего прочего. Признаться, в Рязанской губ. я Кавказом был больше богат, чем здесь…». В стихотворении «На Кавказе» С.А. Есенин признается, что места эти священны для него, потому что здесь бывали великие русские поэты, в первую очередь – М.Ю. Лермонтов.

И Лермонтов, тоску леча,
Нам рассказал про Азамата,
Как он за лошадь Казбича
Давал сестру заместо злата.
За грусть и желчь в своем лице
Кипенья желтых рек достоин,
Он, как поэт и офицер,
Был пулей друга успокоен.

Воспоминание о трагической гибели Лермонтова пробуждают в душе лирического героя С.А. Есенина мысли о своем собственном конце:

А ныне я в твою безгладь
Пришел, не ведая причины:
Родной ли прах здесь обрыдать
Иль подсмотреть свой час кончины!

Оба поэта ушли из жизни в очень молодом возрасте: М.Ю. Лермонтов был убит на дуэли в 27 лет, а С.А.Есенин трагически погиб после своего тридцатилетия. В памяти потомков они остались навечно молодыми и молодыми обрели бессмертие.

Просмотр выставки Вверх

Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Тучи» по плану

 

1. История создания

Стихотворение «Тучи» написано Лермонтовым в Петербурге в 1840-м году перед второй кавказской ссылкой.

Предчувствуя неизбежность разлуки, поэт задумчиво смотрит в окно гостиной и наблюдает за перемещением облаков над Летним садом. Образы низкого северного неба наводят его на печальные размышления.

В том же 1840-м году вышел единственный сборник стихотворений Лермонтова, напечатанный при его жизни. Стихотворение «Тучи» будет опубликовано в нём.

 

2. Литературное направление

Стихотворение «Тучи» — яркий пример романтической лирики.

 

3. Род

На то, что перед нами лирическое произведение, указывает манера изложения от первого лица, слиянность героя с миром природы, размышления о внутренних противоречиях и отчуждении от мира людей.

 

4. Жанр

Стихотворение «Тучи» — это элегия с присущими ей особенностями: философичностью, интонацией печали и сожаления, наличием скрытой жалобы.

 

5. Проблематика

В данном произведении Лермонтов затрагивает проблему оторванности человека от родины, родной для него среды.

 

6. Тематика

Здесь звучит тема одиночества, одна из основных в творчестве поэта.

 

7. Идея

Идея произведения в том, что его одиночество также естественно, как вечные странствия небесных туч, не имеющих родины на земле. Перемещения из одного города в другой – лишь вершина огромного айсберга, которым является глубинное одиночество Лермонтова. Поэт понимает, что у него нет родины в мире людей.

 

8. Пафос

В стихотворении слышится тоска человека, теряющего связь со всем, что ему дорого. Пытаясь отстраниться от конкретной жизненной ситуации, лирический герой выходит на уровень вселенской печали о человеческом одиночестве.

 

9. Система образов

Основной образ произведения – это тучи, проплывающие по лазурному небу.

Лермонтов ласково именует их «тучками», он жалеет их, любуется переливчатой игрой света, рисунком их очертаний. Поэт гадает о причинах их перемещений, относится к тучам, словно к живым собеседникам, способным понять его печаль.

Мало кто другой может разделить его чувства. Жить вдали от родных и близких, не имея опоры под ногами, могут только жители неба, а человек страдает, как бы высок душой он ни был.

 

10. Центральные персонажи

Центральные персонажи стихотворения: сам поэт и тучи над его головой.

Так как монолог автора адресован им, можно сделать вывод, что для поэта они равноценны живым существам. Их объединяет слово «изгнанники». Тучи плывут к югу по воле стихии, а поэта влечёт туда воля монарха.

 

11. Лирический герой

Лирический герой так одинок, что обращается с горестными размышлениями не к людям, а к тучам – обитателям небосвода.

Используя приём отождествления, он сравнивает их судьбу со своей и делает собственный вывод: «Нет у вас родины – нет вам изгнания». Он видит преимущество туч в том, что они «вечно свободные». У него же, увы, нет подобной свободы.

 

12. Сюжет

Сюжет стихотворения можно описать так. Герой обращается к небесным тучам с вопросом о том, почему они обречены на вечное странствие. Он сравнивает их судьбу со своей, ведь, подобно тучам, он вскоре последует с севера на юг, в чужие края.

Отвечая самому себе на поставленный вопрос, поэт делает вывод о том, что тучам «наскучили нивы бесплодные», «что им чужды» человеческие страдания. Тучи лишены чувства родины, свободны от всех привязанностей, а потому холодны и бесстрастны. Их не пугает изгнание.

 

13. Композиция

Композиция произведения линейная.

Мысль автора движется от завязки (1-я строфа) к развитию действия (2 строфа).

В третьей строфе звучит кульминация («Нет, им наскучили нивы бесплодные…») и развязка, выраженная в трёх последних строках.

 

14. Художественные особенности

Язык стихотворения изобилует образными определениями. Тучи опоэтизированы и выделены цветом: они мчатся «степью лазурною, цепью жемчужною».

Синтаксис произведения характеризуют ряды однородных членов, вопросно-ответные конструкции. Они передают напряжённость авторского монолога, которому так и не удалось стать диалогом.

Обращает на себя внимание особая интонация, напоминающая заунывное пение, плач. Поэт словно прощается с лучшей порой жизни, друзьями и близкими, окончательно признавая, что его судьба складывается особым, не совсем человеческим, образом.

 

15. Размер, рифма, строфика

Стихотворение написано дактилем, соответственно используется дактилическая рифма (когда ударение падает на третий от конца слог).

Этот ритм соответствует интонации причитания, ассоциируется с древними традициями похоронного обряда. В каком-то смысле Лермонтов хоронит надежды юности, отправляясь в очередную ссылку.

 

Используется перекрёстная рифмовка (АБАБ).

Текст разбит на 3 строфы, которые представляют собой классические катрены.

 

16. Средства художественной выразительности

В стихотворении встречаются эпитеты: «цепью жемчужною», «с милого севера», «нивы бесплодные», «вечно холодные», «вечно свободные».

Метафора «лазурная степь», за которой скрывается образ неба, переносит читателя в плоскость человеческих отношений. Тучи скитаются по небу, а самому поэту предстоит дорога на юг, через бескрайние русские степи.
Себя поэт сравнивает с тучами. Это сравнение построено на мотиве изгнанничества.

Олицетворение «мчитесь вы» подчёркивает особое восприятие поэтом явлений природы. Также поэт персонифицирует человеческие чувства и пороки (зависть, злобу, клевету), которые могут гнать тучи прочь с привычного им места.

На смену олицетворения приходит овеществление: «Чужды вам страсти и чужды страдания». В конце Лермонтов вспоминает, что тучи – не живые. У них нет родины, значит, изгнание для них не существует.

На этом контрасте отчётливее становится трагедия героя, живого, чуткого, привязанного к милым сердцу местам.

С помощью аллитераций («чк», «нб», «ст») поэт передаёт неровное дыхание, будто спотыкающийся ход своих мыслей. В этих сочетаниях звуков слышится неестественность, передающая абсурдность всего, происходящего с героем. Это впечатление усиливают ассонансы («и», «э», «у»), звучащие, словно жалоба.

 

17. Значение произведения

Стихотворение «Тучи» — шедевр «позднего» периода лермонтовской лирики. В нём мысль о человеческом одиночестве доведена до абсолюта. Страшнее всего не быть изгнанным, а не иметь родины вообще.

 

18. Актуальность

Произведение Лермонтова не потеряло актуальности. В трудные минуты жизни человеку необходима поддержка. Оставаясь в одиночестве, он чувствует себя покинутым, чуждым всему земному.

У одиночества несколько уровней глубины. Лермонтов касается самого сокровенного из них, и об этом одиночестве, данном нам от рождения, люди будут помнить столько же, сколько существует мир.

 

19. Моё отношение

Стихотворение «Тучи» наводит на грустные размышления. Мне жаль молодого поэта, рано оставшегося без родителей, а затем вынужденного скитаться из края в край. Он, как никто, чувствовал одиночество и воспел его в своих стихах. Не хотелось бы испытать подобные чувства.

 

20. Чему учит

Лермонтов учит нас быть внимательнее и добрее друг к другу. Чтобы избавиться от тоски, нужно окружать заботой своих близких. Если думать только о своём страдании, рядом никого не останется.

Краткое содержание «Облаков» Лермонтов №

Небесные облака называют вечными странниками, которые постоянно путешествуют по небу. «Степная лазурь» и «цепочка жемчужного» космоса несутся с севера на юг. Такая же участь уготована лирическому герою. Небесные облака, вечные странники! Степная лазурь, жемчужная цепь, Ты несешься, как я, изгнанник, С прекрасного севера на юг. И вот лирический герой задается вопросом, кто или что вызывает этот побег по прекрасному небу. Может, это волю судьбы.А может быть, причиной побега была тайная зависть или открытый гнев. Сомнительно звучит лирика героя в предположении, что основанием для путешествия облаков-странников было совершенное преступление.

Хотя не исключено, что причиной послужила ядовитая клевета друзей, которые раньше помогали на жизненном пути. И сам лирический герой

находит ответ на этот вопрос. Бесплодное поле надоело странствующим путникам. Возможно, здесь что-то еще, так как поэт ставит в этой строке многоточие.Они слишком холодные, поэтому им чужды страсти и страдания. Они навсегда свободны, поэтому у них нет и, вероятно, не будет родины или убежища в изгнании. Нет, тебе наскучили бесплодные поля… Чужие тебе чужды и чужды страданиям; Всегда холодно, навсегда бесплатно. У тебя нет родины, для тебя нет ссылки.

В стихотворении М.Ю. У Лермонтова ярко проявляются мотивы одиночества и меланхолии, характерные для многих его произведений. Также стихотворение наполнено любовью странника и отведенной ему ссылки на Родину.Поэма появилась в 1840 году, когда поэт готовился к ссылке на Кавказ. А во время прощальной вечеринки он увидел облака за окном, которые стали предметом его творчества. Он чувствовал в них родственную душу. Ведь им, как и ему, нигде не найти убежища, согревающего сердце в тяжелые времена. И в этот прощальный вечер поэт осознал это острее всего. И выбранный образ, и мелодия стихотворения вызывают тоску и горький привкус разочарования от того, что впереди новый трудный путь, который может создать на пути новые опасности

.

И самое главное, что не будет ни одного друга, который мог бы разделить с вами сложные этапы. В основе стихотворения лежит прием сравнения, заключающийся в том, что поэт сравнивает себя с облаками небесными. Сравнение — это слово или выражение, которое содержит уподобление одной вещи другой, одной ситуации другой. Поэт использует это сравнение, чтобы показать, что его судьба, как и судьба облаков, состоит в вечных странствиях. Он тоже всегда будет путешествовать по этой земле, нигде не найдя убежища.

История создания и анализ поэмы Лермонтова «Облака»

Произведение «Облака» — шедевр поэтического творчества Михаила Юрьевича. Предлагаем вам познакомиться с ним подробнее в этой статье. Проводя анализ стихотворения «Облака» Лермонтова, необходимо рассказать об истории создания этого стихотворения, о его композиционных особенностях, об использованных в тексте изобразительных средствах. Ниже представлен портрет Михаила Юрьевича.

Поэтический размер

Произведение состоит из трех четверостиший. Она написана дактилем, а Лермонтов использовал перекрестную рифму. Такой размер стиха в поэзии Лермонтова довольно распространен.

История создания произведения

В 1840 году написал стихотворение «Облака» Лермонтова. История его создания такова. Михаил Юрьевич был в Петербурге со своими друзьями, которых он решил посетить перед отъездом на Кавказ, в ссылку. Друзья поэта собрались, чтобы сопровождать его в дороге, на квартире Карамзина.Как и Пушкин, Михаил Юрьевич был сторонником справедливости, отстаивал свободу слова. Однако такое поведение было неприемлемо для властей. Многие из тех, кто выступил против этого, в то время отправлены в ссылку. Не обошел стороной и Лермонтов.

Ожидание дороги впереди, а также изучение покрытого облаками хмурого петербургского неба привело к рождению этого стихотворения. Он пронизан мотивом поиска пути, изгнания нечистой силы, переживания чувства тоски и одиночества.Поэт стоял у окна, тронутый вниманием к себе. Он смотрел на облака, ползущие по Летнему саду. Так родилось это стихотворение.

Композиция «Облака», настроение лирического героя

Как видно из анализа поэмы «Облака» Лермонтова, она состоит из трех строф и двух основных частей, которые сосуществуют между собой на основе детального сравнения, использованного Автор. Ветры, гонимые ветром, несущиеся впереди, сравниваются в произведении с душевным состоянием героя, не знающего, как они, куда его судьба приведет.Лирический герой чувствует умиротворение. В то же время он чувствует себя чуждым всему, что видит вокруг. Он свободен, одинок и спокоен, но понимает, что спокойствие мнимое и временное.

Тема Родины

Мотив беспризорности и одиночества сочетается в стихотворении с такими мотивами, как тоска и любовь к Родине, не готовый ответить взаимностью лирическому герою. В последней строке поэт говорит: «У тебя нет Родины, нет тебе ссылки». Лирический герой воспринимается как нечто неуловимое, неустойчивое.Родина подобна женщине, которая требует любви, но не всегда готова отдать ее взамен.

Два мира: человек и природа

Проведя анализ стихотворения «Облака» Лермонтова, можно увидеть, что в нем присутствуют два мира: идеальный мир красоты и гармонии природы и человеческий, полный страсти и несовершенства. Лирический герой жаждет вырваться из этого несовершенства в мир природы. Однако он понимает, что сделать это можно, только умерев.Учитывая, что самому поэту при создании произведения пришлось прожить на земле чуть больше года, это стихотворение приобретает мистический смысл как веха в его жизни и творческом пути.

Эпитеты, инверсии, метафоры и анафоры, используемые Михаилом Лермонтовым («Облака»)

Следует отметить, что в этом стихотворении автором использовалось много разных средств выразительности. Это прежде всего эпитеты: «родной север», «степная лазурь», «бесплодные поля», «ядовитая клевета».«В тексте, кроме того, использованы инверсии. Это придает стихотворению особую образность (« жемчужина-цепочка »,« степная лазурь »). Фраза« лазурные степи »использовалась автором в переносном смысле. если задуматься, то это синоним безбрежности неба. Это метафора, потому что есть сходство между обозначаемыми понятиями — безбрежность степи и небо. «Цепная жемчужина» — еще одна метафора Мы представляем себе легкие маленькие облака, светящиеся изнутри матовым светом, нить которого напоминает нитку жемчуга.

Прекрасная, почти идиллическая картина нарисована в первой строфе. Нарушено только одно слово — «ссыльные». Так поэт сравнивает судьбу облаков со своей незавидной судьбой. Философский смысл произведения подчеркивается использованием Михаилом Юрьевичем анафоры, то есть повторением в начале каждой серии слова «или» («Или на вас … / или друзей …» ).

Антитезис в произведении

Анализ стихотворения «Облака» Лермонтова позволяет идентифицировать и другие приемы, использованные автором.Михаил Юрьевич, в частности, прибегает к противоположности, свойственной всему его творчеству. В «Облаках» противопоставляются, как мы уже отметили, мир природы и мир людей. Вечные изгнанники в данном случае — это небесные облака, устремляющиеся в неизведанное далеко в небе. Их сравнивают с человеческими поисками, стремлениями людей познать смысл своей жизни, найти свой собственный путь.

Получение олицетворения

Усиливает антитезу персонификации, которая используется в стихотворении «Облака» Лермонтова.Анализируя его, можно отметить, что Михаил Юрьевич обращается к облакам так, будто перед ним живые существа, а не явления природы.

Риторические вопросы

Автор использует в своем обращении к облакам риторические вопросы. То есть, обращаясь к ним с вопросами, по сути, обращается к самому себе в произведении «Облака» Лермонтова. Анализ особенностей этой техники помогает понять, для чего Михаил Юрьевич ее применяет. Риторические вопросы, как известно, не требуют ответа.Их используют в речи для того, чтобы привлечь внимание, заострить тему. Символ одиночества — емкое и точное изображение небесных облаков. Они символизируют неугомонность, а также вечный поиск смысла жизни. Поэт благодаря этому образу умудряется точно передать в стихотворении мир собственных переживаний, страстей и сомнений.

На этом завершается анализ стихотворения Лермонтова «Облака». Михаил Юрьевич хотел сказать нам, что в природе нет пороков, в отличие от людей, у которых их много.Облака плывут над суетой мирской. К сожалению, человеку не позволено стать таким возвышенным, как он.

p >>

Небесные тучи — вечные странники. Михаил Лермонтов

Ираклий Андроников писал: «Каждый раз, когда мы произносим имя Лермонтова, чувство сожаления и горечи смешивается с глубокой задумчивостью и восхищением его стихами».

Поэма М.Ю. «Облака» Лермонтова. Что побудило поэта обратить взор к вечным небесным странникам — облакам?

Поэма написана в день отъезда в ссылку на Кавказ, в квартире у Карамзиных, где собрались друзья, чтобы попрощаться с поэтом.По мнению В.А. Соллогуб, Лермонтов сочинил стихотворение, стоя у окна и глядя на облака, плывущие над Невой и Летним садом …

«Облаками» Лермонтов завершил сборник своих стихов и назначил дату: апрель 1840 года, обозначив тем самым дату своей ссылки.

Этому стихотворению посвящен наш урок.

Продолжаем знакомиться с творчеством Михаила Юрьевича Лермонтова (рис. 1), анализируем стихотворение «Облака».

Рис. 1. П. Заболоцкий. Портрет М.Ю. Лермонтов. 1837 ()

В 1840 году М.Ю. Лермонтов снова был сослан на Кавказ на дуэль (рис. 2). (Впервые, в 1837 году, он был отправлен туда за поэму «Смерть поэта» — ответ на смерть А.С. Пушкина). Была война на Кавказе, царь приказал назначить М.Ю. Лермонтова в полк, который находился на самом опасном участке войны и понес большие потери.

Рис.2. М.Ю. Лермонтов. Воспоминание о Кавказе. Картон, масло. Март — апрель 1838 г. ()

Поэт понял, что его отправляют на верную смерть. К этому времени он уже был знаменит: о нем писали критики, спорили читатели. М.Ю. Лермонтов хотел уйти в отставку, чтобы целиком посвятить себя литературе, но этому не суждено было сбыться.

Один из его современников вспоминал: « друзей и знакомых собрались в квартире Карамзиных, чтобы попрощаться со своим юным другом, и здесь, тронутый вниманием к себе и неподдельной любовью избранного круга, поэт, стоящий в окна и глядя на облака, ползающие над Летним садом и Невой, написал стихотворение «Облака небесные, вечные странники! «Несколько человек окружили поэта и попросили его прочитать только что написанное стихотворение.Он оглядел всех грустным выражением глаз и прочитал. Когда он кончил, глаза его были мокрые от слез … » (по воспоминаниям В.А. Соллогуба).

Обратимся к стихотворению.

Небесные тучи, вечные странники! Лазурная степь, жемчужная цепь Ты несешься, как я, ссыльные

С прекрасного севера на юг.

Кто вами управляет: это решение судьбы? Зависть в секрете? Гнев открыт?

Или вы обременены преступностью? Или твои друзья — ядовитая клевета?

Нет, вам надоели бесплодные поля… Вам чужды страсти и чужды страдания;

Вечно холодный, вечно свободный, У тебя нет родины, у тебя нет ссылки.

В начале первой строфы поэт обращается к облакам с чувством печали, видя в них таких же странников, как и он сам. Он называет их «вечными странниками», потому что у облаков нет дома, нет родины, они всю жизнь путешествуют по небу. Поэт называет небо «лазурной степью», потому что бескрайняя степь словно отражается в небесном зеркале, а в отражении приобретает голубоватый оттенок.Так поэт как бы расширяет пространство, делая его бесконечным.

Прием инверсии помогает выразить настроение стремления, беспокойства, беспокойства.

ИНВЕРСИЯ — необычный порядок слов в предложении.

Первое употребление инверсии «лазурная степь» привлекает внимание к прилагательному.

Эпитет «жемчуг» говорит о том, что облака не грозные, тяжелые и темные, они светлые, белые и маленькие, как жемчуг.

СТАНЗА — группа стихотворений, объединенных повторяющимся размером, способом рифмования, интонацией и т. Д.

EPITHET — образное определение.

Эти языковые средства помогают талантливому художнику Лермонтову писать словесную картину.

Выражение «… жемчужная цепочка» следует называть метафорой .

МЕТАФОР — использование выражения в переносном смысле, основанного на подобии предметов.

Жемчужные облака плывут одно за другим, как жемчуг, нанизанный на веревку. Этим поэт как бы подчеркивает связь между природой и человеком.

Поэт употребляет слово «изгнанники» для обозначения облаков, но это слово может относиться и к самому себе. Он чувствует себя изгнанником и с помощью слова «как будто» сравнивает судьбу облаков со своей собственной.

СРАВНЕНИЕ — изобразительные средства языка; создание образа путем сравнения уже известного с неизвестным (старого с новым). Для сравнения используются специальные слова («нравится», «если», «точно», «нравится»), инструментальные или сравнительные формы прилагательных.

Смысл этого сравнения в том, что поэт нигде не может найти понимания и убежища.Он вынужден скитаться в поисках любви. Однако поэт испытывает недоступное облакам чувство: он страдает, его мучают страсти, горечь от чужой зависти, гнева и клеветы. «Или твои друзья — ядовитая клевета?» — риторический вопрос в третьей строфе звучит горько, еще более подкрепленный анафорой (повторением союза «или» в начале строки). Не враги, а друзья — что может быть хуже?

РИТОРИЧЕСКИЙ ВОПРОС — выразительные средства языка: утверждение в форме вопроса, которое не предполагает ответа.

АНАФОРА — выразительные средства языка: повторение в начале стихотворных строк, строф, абзацев одних и тех же слов, звуков, синтаксических конструкций.

В последней строфе герой отрицает свою изначальную идею о том, что облака — изгнанники: ведь у них нет родины, а значит, им нечего терять.

Им чужды страсти и страдания. Повторение слова «инопланетянин» не случайно. Таким образом, автор подчеркивает, что у них разные судьбы: облака и лирический герой «чужды» друг другу.Облака не способны страдать, как страдает и чувствует лирический герой, у облаков нет родины — значит, они вовсе не изгнанники. Неслучайно автор дает им эпитеты «вечно холодный, вечно свободный». Облака не могут страдать, они свободны от чувства долга, любви к Родине. Только тот, кто глубоко любит свою Родину, может испытать горечь изгнания так, как ее переживает поэт.

Таким образом, можно сказать, что стихотворение построено на методе антитезиса (противопоставления): свободное блуждание облаков противопоставляется невольному изгнанию героя.Однако именно благодаря изгнанию герой узнает свое истинное предназначение.

АНТИТЕЗИС — композиционный прием, основанный на противопоставлении, создающий эффект резкого контраста изображений.

Библиография

1. Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841) — художник [Электронный ресурс]. — Режим доступа: ().
2. Михаил Юрьевич Лермонтов [Электронный ресурс]. — Режим доступа: ().
3. Государственный музей-заповедник «Тарханы». Официальный сайт [Электронный ресурс].- Режим доступа: ().

Домашнее задание

1. Выучить наизусть стихотворение М.Ю. Лермонтова «Небесные тучи, вечные странники!»
2. Обучение анализу лирического произведения.

   Проиллюстрируйте следующие предложения примерами из стихотворения:

   1. Метафоры и эпитеты говорят об отношении лирического героя к заброшенной земле. Лирический герой грустит о безвозвратно потерянном мире. Например:…
   2. Использование риторических вопросов позволяет поэту показать кульминацию настроения лирического героя.Например:…
   3. Автор использует повторы, что создает грустное настроение. Автор покидает родину, отправляясь в ссылку. Например:…

Небесные тучи, вечные странники!
Лазурная степь, жемчужная цепочка
Ты несешься, как я, ссыльный,
С прекрасного севера на юг.

Кто вами ведет: это решение судьбы?
Это секрет зависти? Гнев открыт?
Или вы обременены преступностью?
Или твои друзья ядовитая клевета?

Нет, вам надоели бесплодные поля…
Вам чужды страсти и чужды страдания.
Вечно холодный, навсегда свободный
У тебя нет родины, у тебя нет ссылки.

Анализ стихотворения Лермонтова «Облака»

Поэма «Облака», созданная Михаилом Лермонтовым в 1840 году, относится к позднему периоду творчества поэта. Она написана во время второй кавказской ссылки, когда автор расходился не только с окружающим миром, но и с самим собой. Осознание того, что человек не может управлять своей жизнью и поступать так, как считает нужным и правильным, вызвало у Лермонтова чувство досады и раздражения.Поэтому на Кавказе он считал себя не только чужим, но и изгнанником, который должен подчиняться чужой воле и отказываться от собственных принципов.

«Облака» — произведение, построенное на очень тонкой аллегории … Именно с ними отождествляет себя поэт, который, подобно этим эфемерным «странникам небесным», чьей-то злой прихотью вынужден бежать »из сладкий север на юг «. Лермонтов пытается найти ответ на вопрос, является ли его очередное звено обычным правительственным решением, или за ним угадывается воля судьбы, от которой, как известно, уклониться еще никому не удалось.Однако если поэт не в состоянии понять, что происходит с его собственной жизнью, то поведению облаков он находит вполне разумное и очень поэтичное объяснение. Лермонтов уверен, что они свободны от страстей и пороков, равнодушны и равнодушны ко всему, им просто наскучили холодные северные края. «У вас нет родины, у вас нет ссылки», — утверждает поэт, втайне завидуя облакам, не подчиняющимся человеческим законам. Они вне времени и событий.Сторонние наблюдатели, которым наплевать на мелочность и тщеславие человеческого мира. Ах, как хотелось бы Лермонтову оказаться на их месте и сразу решить все свои проблемы!

Однако поэт понимает, что только смерть может освободить его от переживаний и необходимости отстаивать свои взгляды. Видимо, этим объясняется конфликтность поэта, который к этому времени уже слыл заядлым дуэлянтом и дебоширом. Современники Лермонтова объясняли это тем, что поэт сознательно добивался своей смерти, поскольку он был обузой для жизни в окружающем его мире.Поэтому неудивительно, что через несколько месяцев после написания стихотворения «Облака» поэт будет убит на дуэли, сразу освободившись от оков, которые давили на него долгие годы.

У этого произведения есть свой подтекст, заключающийся в том, что люди не умеют жить в гармонии с природой. Они могут только с восхищением наблюдать его метаморфозы, но никогда не станут единым целым с землей, водой, воздухом и огнем. Именно поэтому, считает автор, возникают все беды и проблемы человечества, которое не может подняться над мирской суетой, как облака, и отказаться от собственной гордости, обид, желаний и стремлений.По этой причине в человеческом мире никогда не будет взаимопонимания и любви, поскольку каждый из индивидов представляет собой запутанный клубок пороков и страстей, который могут быть распутаны только высшими силами.

Лермонтов понимает, что его поколение особенное … У него не было великих побед и славы воинов Бородинского сражения. А покорение Кавказа — настолько бесполезное и пустое занятие, что оно не может дать воинам повода гордиться своей храбростью и доблестью.Неслучайно в повести «Герой нашего времени» Лермонтов изображает довольно циничного и беспринципного Печорина, для которого жизнь — игра. Эта же мысль красной нитью проходит через все стихотворение «Облака». Лермонтов сравнивает свое поколение с ними, холодными, безжалостными, равнодушными и совершенно никчемными, у которых нет родины и привязанности, целей и желаний, чувств и сострадания.

Облако
По небу
Плыву
Полные ведра
Несут.
Облако лопнуло
Ведро —
Катилось
В небе
Гром.
Над лесом
Над обрывом
Встречался
Облако
С облаком.
Сверкала
Злая молния!
Забрызгано
Ведра полны!
Облако
С облаком
Клянусь
Ковши по небу
Езди! ..
В небе
Рокер —
Радуга
Повис.

Сапгир Г.

Небесные облака, вечные странники!
Лазурная степь, жемчужная цепочка
Ты несешься, как я, изгнанники
С прекрасного севера на юг.

Кто вами ведет: это решение судьбы?
Это секрет зависти? Гнев открыт?
Или вы обременены преступностью?
Или твои друзья ядовитая клевета?

Нет, тебе надоели бесплодные поля …
Тебе чужды страсти и тебе чужды страдания;
Вечно холодный, навсегда свободный
У тебя нет родины, у тебя нет ссылки.

Михаил Лермонтов

Белое облако робко
Я пил воду из реки
Облако стало опухшим
И кудрявым, как ягненок.
Ветерок пронесся по небу
Как мальчик гонится за шарами
Я встретил мрачное облако
И толкнул ее плечами.
Облако плачет от обиды,
Я окропил мир слезами
Пусть плачет, значит
То есть облака с глазами.

Зеленкина Г.

Облака закрыли небо
Облака пролили дождь
Не случайно, а специально,
Сделать невозможным
Нам под этим дождем
Чтобы не заметить в них дыру одним взглядом!
Небесно-голубой воздух
Звезды, наверное, им дышат —
В нем прохладно и просторно.
Жалко, что нет трубы телескопа,
Так что все звезды
шпионят ночью.
Как назло — неудачный случай:
Небо пасмурно …
Возьму большую метлу
Оберну облаками,
И небо быстро очисту
Мягкой чистой тряпкой !
Чтобы увидеть звезды
Вам нужно стереть небо!

Корнеева М.

Плыло черное облако
Я накрыла наше солнце
Я позвонила подругам.
Ветер кружит их по небу.
Уносит их к главному облаку,
Ветки на деревьях давят
Воет, налетает,
Настроение удручающее.
Ни днем, ни ночью
С улицы пошел прочь.
Я просто побежал к дому,
Дождь пошел из облака.

Василиса

Тучка идет вдаль
Дождь в кулаке держит
Что для нас тучка —
Мы плывем в речке!

Леонтьев В.

Облако, облако, дай воды
Для меня и для моей сестры!
Для березы и осины,
А для рябины тонкой.

Семенова С.

Они не знают сильных чувств,
И есть только один лот — одиночество.

Пожалейте их на минутку.

Хотий Н.

Облако-облако-летающее,
Какой ты беспорядок!
Ты гроза сверкающая, облачная,
И ужасно громкая,
И поливающая дождями,
Стань еще летучей!

Лило Т.

Облака закрыли небо
Облака выглядывали в реку.
И как только заглянули,
Так тихо вздохнули:
— Ой, какая там вода!
Нам было бы серо мыть!
Освежите бока
Мы, по сути, облака.
И нырнул, затонул,
Падал частый дождь
Утерли серость в реке,
Еще не стали как снежный ком.
Ну что было дальше?
Солнце высушило облака!
Эти облака высохли
Да небо задрело!
И они плыли, как река.
Пернатые облака…

Маршалова Т.

Облако стало и остается.
Двор накрыт толстой крышей.
Собака вздрогнула: — Пора!
Питомник пустует с утра.
Тревожился умный кот:
— А чердак меня ждет.
Утка за ними:
— Кря-кря-кря!
Зря выходить со двора!
Лучше принять душ вместе.
Очень скучно жить без луж.

Аксельрод Э.

Облако снова с солнцем
Начали играть в прятки.
Только солнце скроет
Облако заплачет всем.
А как солнышко найти
Тут же радуга смеется.

Берестов В.

Облака летят!
Облака сгущаются!
Облака — рев, грохот, дерьмо!
Видно, что на облаках пятьсот кулаков
И совершенно незаметные синяки!

Мечта Светлана

Последнее облако рассеянной бури!
В одиночестве несешься по лазурной ясной,
В одиночестве отбрасываешь тусклую тень
В одиночестве грустишь ликующий день.

Ты недавно обвился вокруг неба,
И молния грозно обернулась вокруг тебя;
И ты устроил загадочный гром
И землю жадную орошал дождем.

Хватит, прячься! Прошло время
Земля освежилась, и буря пронеслась
И ветер, лаская листву леса,
Небеса прогоняют тебя от успокоения.

Александр Пушкин

Thundercloud —
Такая грозная.
Небо все затуманилось
Я упал, как тень на землю,
Фыркнул, заворчал,
Я напугал всех вокруг
Вдруг она чихнула —
Грянул гром !!!
А… разрыдался дождь
!

Османова Г.

Облака плыли по небу.
Тучек — четыре вещи:
От первой до третьей — люди
Четвертой был верблюд.

Им, охваченным любопытством,
По дороге пришла пятая,
От нее на небесно-голубой груди
Слон побежал за слоном.

И я не знаю, испугал ли меня шестой,
Облака схватили все и растаяли.
И за ними гонятся и едят,
Солнце погналось — желтый жираф.

Владимир Маяковский

По небу пролетело облако —
Все толстеет и толстеет.
А тут к нашей радости
Громко лопнуло по швам.
«Ба-ба-ба!» — ударил ГРОМУ,
И дождь лил в ведро.

Олексяк С.

Облако в небе
Вздыхает и ворчит
И маленькое облачко
Стучат копыта.
В луже
По тропе
На зонтике с грузом
Стучит как олень
Копыта
Дождь!

Белозеров Т.

Грозовая туча плачет —
Иначе у нее не может!
Как может облако не плакать?
Надо землю поливать!
Что бы распустилось цветком
Лесник был зеленым.
Чтоб речка вдаль бежала
Просто дождя ей не хватало!
Чтобы полить реку,
Наверное, сильно льет!

Янушкевич М.

— Привет, маленькое облачко!
Наверх один не скучно?
Хотите поиграть вместе?
Хочешь читать сказки?
Или пнуть мяч?
Просто будь хорошим, не плачь!

Шемякина Н.

Я иду домой
На всякий случай
Спешил
Видя облако.
Гром ударил
За спиной
Облако понеслось
За мной!
С ее дома
С реки
Гонка
Гонка!
Сейчас мне
Сушу бейсболку
Кроссовки, шорты
И футболку.
Кто быстрее
Он от нас сбежал
Вы конечно
Угадали …

Гетте Т.

Ого и черное облако
Дымный живот!
Ползет прямиком к нам
За собой хвост
Проливной дождь
Лаки по земле.
Треснувший живот
Пополам!

А оттуда молния:
Бля-б-бац!
А потом,
А потом
Гррр-р-ром!
Только нам пофиг —
У нас дом
С окном!
Сидим дома
Смотрим в окно!

Лебедева Г.

Облака гремели
В ГРОМКОГОВОРИТЕ:
«Берегитесь, дети
и родители!
Спрячьтесь быстро
граждан, от нас!
Предупреждаем вас
в последний раз:
Подождем еще три минуты
И всех накроем проливной дождь.«

Волкова Н.

У реки, ближе к броду,
Облака плещутся по воде.
— Эй, смотрите, тучи,
Чтоб бока не лопнули!

Орлов В.

Ветер гонит облака.
Собирается в облако.
Облако смотрит вниз
Пугает меня дождем.
Она принесла воды
Целая корыто,
Мы ждем от нее неприятностей,
Пока солнце скрыто.
Все вокруг потемнело,
Как ночь над нами
Облако вдруг заплакало,
Горькие слезы.

Сидаш Н.

Оля смотрит в окно:
«Скоро пойдет дождь!
Я развеваю облако
Пусть уплывает.
Дует, протягивая губы,
Дует, машет рукой …
Папа крикнул из сада:
«Что, дочка, с тобой?»
Сладкое солнышко исчезло …
Слышен крик на window:
«Ой, я облако взорвал,
Она стала больше!»

Пожарова М.

Серые облака —
Раны и плохие парни!
Солнце закрыли
Дождь принесли
Сейчас льется из лейки
В парке на скамейках
Грохочут ужасно
Детишки боятся
Сидеть дома
Рядом с бабушками и мамами!

Ефимова Т.

Почему то почему то
Темное облако опухло.
Кто-то страшно прогремел,
Гром упал на болото

Что-то жутко промелькнуло
Упала первая капля.
Облако лилось дождем
Идем мерять лужи!

Гурина И.

Гряды холмов покрылись морозом.
Глыбы облаков на сводах синих дней
Накапливаются (выше и выше, плотнее)
Облака свинца, серые крылья сосен,

Снежные столбы и гроздья глицинии
Свисающие… Тепло все тусклее и тусклее.
И кони по степи бегут,
Как темная стая разъяренных эриннов.

И гнев бросил тяжелый гром из плеча его,
И ярость вод растратила долины,
Уходит. Равнины медно-буры.

В морях рассвета кровь богов становится черной.
И дымные поднимаются между облаками
Сыны огня и сумрака — Ассурас.

Максимилиан Волошин

Вместо шапки тучка
Солнышко наехало,
Будет ей от мамы
Трэш.
Над зеркальным озером
Модница крутит:
«Ах, какая шляпа —
Согревает и светится!»

Липатова Е.

В трескучих сумерках,
Как парад планет —
Облака, облака, облака,
И из трещин — свет.
Рощу как бы солил.
Кто-то сверху.
Полоскание под дождем в течение длительного времени
Бодрствовать нужно долго.
Намокает за забором
Улицы размытые.
Дождь, осень, осень
Но не в наше окно.

Бородинский Г.

Облако блуждает по ясному небу.
Откуда вы хотите нас посетить?
Ты, должно быть, был груб
Где-то с братьями облаков?
Вы, наверное, не в обиде
Тогда все почернело?
Вы, наверное, из-за раздражения
На нас пошел дождь?

Шевчук И.

Серая туча мрачно сказала:
— Что я толстая … Какая фигура?
Расстроена, слезы лились ручьем,
Плакала кругом большие лужи.
Вот в зеркало — посмотрела на лужу:
— Ура! Я похудела во время дождя!
А какое платье с оборками!
Теперь я не облако, а облако!

Ашто О.

Град принес нас к нам,
Но я не смог туда добраться:
Вот и полетела, в спешке,
Что за гора ловится …
И повисла над скалой
Покажи своего персонажа:
Бросить молния в камни
пролей дождь в ручей.
Скажем спасибо скале,
Уважаем ласковым словом:
«Спасибо, крутой,
То злое облако застряло.«

Володя Д.

Летом тучи темные
Рвущиеся, как дождь
А зимой огромные,
Появились снова.
А зимой идет дождь
Как-то не подошло
Потому что из того облака
Кристаллы падают!

Шаповалова Р.

В кружевах, в оборках крала —
По небу шло облако.
На ветке
Она порвала воротник.
Плач, плач, льющиеся слезы.
Вот почему идет дождь…

Менжинская Е.

Ушел лучший друг.
Я хожу мрачнее облака.
А у меня в окошке
одно серое облако.
А я подумал, пока
сочинил стихотворение:
облака тоже облака.
Но в неважном настроении.
Может, этот облачный
тоже друг оставил лучшее?

Супрунюк М.

Началось с ветра
ответил ей невежливо.
Змейка играть не хотела —
летал такой деловой человек.
Плюс про нее, как ей показалось
Ива и липа шепотом
и с бумажкой
скрученной у виска …
Облако надуло мне щеки,
развеяло, развеяло,
развеяло, развеяло …
А тут вырвалось:
Лопнуло на три потока
тупо урчит.
Я решил не быть похожим на облако
не копить кучу негодования.
… Вот тут чуточку понятнее будет,
А поеду к друзьям — помирись!

Неля Д.

Облака собрались в темную стаю.
Если бы люди знали о своей боли!
Они не знают сильных чувств,
И есть только один лот — одиночество.
Рыдания — гром, объятия — молния.
Может им не хватает тепла?
Облака плачут только о заблудших,
Помилуй их на минутку.
Улыбаться надо, не прячься —
Слезы радости превратятся в дождь.
Облака должны лететь в другую страну,
За добро они наградят нас радугой.

Хотий Н.

Ветер по небу гулял
Гнал серые тучи
Собрал тучи в корзину,
И у меня получилась большая куча.
Поставил корзину,
И спросил у солнышка:
«Что мне делать с этой кучей»
Большие летучие облака? «
Солнце ответило ему:
» Я дам тебе свой совет,
Выпусти их на свет
И наблюдай за ними.
Ветер по небу промчался
Разлетелся, разыгрался,
Дул изо всех сил,
И он уронил корзину.
Только пучок выпал,
Сразу превратился в облако
В садах пошел дождь
И бесследно пропал.

Кулаковская Е.

Небесные облака, вечные странники!
Лазурная степь, жемчужная цепочка
Ты несешься, как я, изгнанники
С прекрасного севера на юг.

Кто вами управляет: это решение судьбы?
Это секрет зависти? Гнев открыт?
Или вы обременены преступностью?
Или твои друзья ядовитая клевета?

Нет, вам надоели бесплодные поля…
Вам чужды страсти и чужды вам страдания;
Вечно холодный, навсегда свободный
У тебя нет родины, у тебя нет ссылки.

Анализ поэмы Лермонтова «Облака»

Поэма «Облака» написана Лермонтовым за несколько месяцев до трагической гибели. Современники утверждали, что это произошло в апреле 1840 года, в день отъезда поэта на Кавказ во вторую ссылку.

Считается, что Лермонтов предчувствовал свою смерть.Об этом свидетельствует особая трагедия его последних стихотворений. Примером этого можно считать «облака». Намеки на собственную судьбу в этом произведении достаточно прозрачны. Поэту уже нечего было терять и бояться в жизни, тем более что он уже собирался в ссылку.

«Облака» воспринимаются как природное явление только в первых двух выразительных строчках. В будущем они лишь символ судьбы поэта. Довольно странно выглядит изгнание «с сладкого севера».Север в поэзии — мрачная и негостеприимная обитель холода, а Юг — счастливое царство тепла и света. «Облака» должны радоваться своему движению на юг, а не чувствовать себя «изгнанниками». Это наглядно показывает кавказскую связь Лермонтова.

Во второй строфе поэт задает вопрос: по какой причине его отчислили? Настоящей непосредственной причиной стала дуэль Лермонтова с французом Барантом. Истинная причина дуэли до сих пор неизвестна. Считается, что француз намеренно был поставлен против Лермонтова.Как бы то ни было, но француз промахнулся, и поэт повел себя более чем благородно: выстрелил в воздух. Тем не менее, Лермонтов был признан виновным.

Поэт считает себя правым, а потому перечисляет возможные причины: судьба, зависть, гнев, преступление, клевета. По сути, основная причина кроется где-то посередине. Лермонтов издавна недолюбливал не только царь, но и большая часть высшего общества. Его не любили за независимый образ жизни, за скрытность и молчание и, наконец, за его произведения.Лермонтов понимал, что многие раздражены. Современники вспоминали, что перед последней поездкой поэт утверждал, что отправляется на Кавказ в поисках смерти.

Поэтому заключительная строфа проникнута огромным пессимизмом. Лермонтов устал от жизни, ни в ком не мог найти понимания и сомневался в значении своего дела. Он стал «чуждым… страстям и… страданиям». Вечное одиночество наскучило поэту. Будучи ярым патриотом, он исповедует ужасное: «У тебя нет Родины.«Если поэта во второй раз высылают из России, чему он хотел посвятить свою жизнь, то ему трудно оставаться оптимистом. Без чувства России не может быть изгнания, поэтому Лермонтова захватывает полное равнодушие к своей судьбе.

У двух величайших русских поэтов — Пушкина и Лермонтова — есть стихи с практически одинаковыми названиями. А в 1835 году Пушкин написал стихотворение «Облако», а в 1840 году Лермонтов создал свои знаменитые «Облака».
Стихи Пушкина «Облако» и «Облака» Лермонтова совершенно разные по настроению и идейному содержанию, но в обоих произведениях описание облаков — это возможность поговорить о мире человека, его душе и отношениях с окружающими.

Лермонтов М.Ю. — «Облака»

Небесные облака, вечные странники!
Лазурная степь, жемчужная цепочка
Ты несешься, как я, изгнанники
С прекрасного севера на юг.

Кто вами управляет: это решение судьбы?
Это секрет зависти? Гнев открыт?
Или вы обременены преступностью?
Или твои друзья ядовитая клевета?

Нет, тебе надоели бесплодные поля …
Тебе чужды страсти и тебе чужды страдания;
Вечно холодный, вечно свободный
У тебя нет родины, у тебя нет ссылки.

Рубен Николаевич Симонов (20 марта 1899 г., Москва — 5 декабря 1968 г., там же) — российский актер и режиссер; Народный артист СССР (1946), лауреат Ленинской и Государственной премий СССР; один из самых ярких талантов российской сцены.

На протяжении тридцати лет Рубен Симонов был главным режиссером Вахтанговского театра (1938-1968) — именно ему вахтанговцы обязаны всеми своими успехами 1940-1960-х годов. На его счету более пятидесяти постановок, множество комедийных, драматических и героических ролей; он создал ряд театральных студий, а также в качестве режиссера и профессора Высшего театрального училища.Щукина воспитывало не одно поколение актеров.

Лермонтов М.Ю.

Михаил Юрьевич Лермонтов — родился октября 3 (Новое время 15 октября), 1814 — умер июля 15 (Новое время 27 июля) 1841 Свобода любящий Русский Поэт-романтик и автор романа ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНЬ (1840, Герой нашего времени), оказавшего глубокое влияние на русских писателей более позднего возраста. Лермонтов был дважды сослан на Кавказ за свои либертарианские стихи. Он погиб на дуэли, как и его великий современный поэт Александр Пушкин . Михаил Лермонтов родился Москва . Его мать , Мария Михайловна Лермонтова , наследница богатых имений , умерла, когда ему было два года. Его отец, Юрий Петрович Лермонтов , бедный офицер армии , оставил воспитание в руках богатой бабушки Елизаветы Алексеевны Арсеньевой.В своем новом доме Михаил стал предметом семейных споров между бабушкой и отцом, которым не разрешили участвовать в воспитании сына. Лермонтов получил обширное образование дома, но оно включало в себя сомнительные аспекты: в детстве он был одет в девичье платье, чтобы быть натурщицей для художника. В возрасте четырнадцати лет Лермонтов переехал в Москву, , где поступил в интернат школы .В Московском университете он начал писать стихи под влиянием лорда Байрона, адаптируя байронический культ личности . Он изучал этику и политику, позже литературы, , но был исключен в 1832 году по дисциплинарным причинам. Затем он уехал в Санкт-Петербург и окончил из кадетского училища 1834 года с низшим офицерским чином корнета. Он был , размещен в том же городе , , в гуссерском полку Императорской гвардии. Из своего положения в гусарах и раннего увлечения писательством Лермонтов наблюдал социальную жизнь богатых. К 1832 году он написал уже двести лирических стихов, десять больших стихотворений и трех, пьес. В 1837 году Лермонтов получил широкое признание как писатель. После того, как Александр Пушкин был убит на дуэли, он опубликовал элегию «СМЕРТ ПОЭТА». В нем он находит за слепым орудием судьбы надменных потомков «отцов, прославившихся своими низменными гнусностями / Которые рабской пяткой отвергли остатки / Более благородных, но менее привилегированных семей!» И Лермонтов пророчески продолжает: «Перед этим сиденьем твои клеветы не будут качаться / Вот судья и справедливый, и добрый… / Ни вся ваша черная кровь служит для смывания / Праведная кровь поэта ». Стихотворение было восторженно воспринято либеральными кругами, но рассердило самодержца Царь Николай I. Лермонтов был арестован и сослан в Благодаря влиянию бабушки, Лермонтов, , , разрешили вернуться в Петербург, . В 1837 году появилось также стихотворение Про царь Иван Васильевич, его молодой телохранитель и доблестный купец Калашноков.Декорации Кавказа и роты рядовых солдат вдохновили Лермонтов на лучшие стихи. Он написал серию рассказов, впоследствии собранных под названием «Герой нашего времени», в которых написал свой откровенный байронический автопортрет. горы , леса и водопады Кавказа также вдохновили Пушкина, а затем Толстой изобразил эту дикую и красочную границу и ее жителей в Хадзи-Мурате. Политически Россия Империя получила контроль над Кавказом в 1860-х годах, но с тех пор является постоянным источником конфликтов, в последнее время Чечено- Ингушетия область . В течение этого творческого периода он написал такие шедевры, как «Новичок», «Утес», «Спор», «Встреча», «Лист» и «Пророк». В «Облаках» (1840) поэт противопоставил облака, «свободные, чтобы приходить и уходить, свободные и равнодушные», своей судьбе в изгнании. «Сон» (1841) предвосхитил смерть поэта в далекой стране : «В Дагестане ни облачка, не покрывающая жаркое солнце, / Пуля в боку, я лежу без / Движение или звука, моя рана еще свежа. и курение / И капля за каплей течет моя кровь.» Самая известная поэма Лермонтова , Демон (1842), об ангеле, который влюбляется в смертную женщину, отразила самооценку поэта как демоническое существо. Меланхоличный Демон, изгнанный из Рая, бродит по Земле, уповая на мир снова . Он навещает ночью Тамару, которая говорит: «Приди, поклянись мне оставить позади / Все зло желает с этого часа». Демон обещает: «Ты моя святая. один. В этот день / Моя сила у твоих ног Я лежу./ Ради твоей любви на один миг / Я дам тебе всю вечность. Его поцелуй, как смертельный яд, убивает Тамару, спасенную мученической болью: «Она страдала, любила, отдала свою жизнь — / И Хейвен открылся для ее любовь! »Демон проклинает свои мечты о лучшем. из 14. Из-за дуэли с сыном французского посла, Лермонтов был снова сослан, на этот раз в Тенгинский пехотный полк на Черном море.Полк почти постоянно находился на действительной службе, и Лермонтов получил за мужество и восхищение товарищами-офицерами. Однако служба на фронте помешала ему писать. Прикинувшись больным, Лермонтов вернулся в подмосковный курорт Пятигорск и включился в общественную жизнь города. Он поссорился с майором Н.С. Мартынов, давний знакомый семьи, был убит в 1841 году в возрасте 27 лет на дуэли.

Творчество М.Ю. Лермонтов. Знаменитые стихи Лермонтова

1930-е годы стали тяжелым временем в истории XIX века. Резня декабристов сменилась жесткой реакцией, которая привела к духовному упадку прогрессивных умов. Именно в этот период громкий голос молодого поэта М.Ю. Лермонтова, которого называли достойным продолжателем Александра Пушкина. Стихи Михаила Юрьевича — это попытка переосмысления истории и действительности, протест против установившегося в стране деспотизма, гневный упрек соотечественникам, молча терпевшим беззаконие и угнетение власти.

Вспомним самые известные стихотворения Лермонтова, навсегда вписавшие его имя в историю русской классической литературы.

«Парус»

Когда имя поэта впервые вспоминают лирическое произведение, написанное в Санкт-Петербурге в 1832 году. Это были непростые времена для восемнадцатилетнего мальчика — он только что бросил Московский университет и готовился к новому. жизнь, которая, впрочем, ждала немного приятного. Растерянность и чувство неуверенности вызвали в душе поэта строки: «Белый парус одинокий белеет… «… Трудно найти человека, который не знал бы эти знаменитые стихи Лермонтова. Обычно они воспринимаются как размышления автора о его будущей жизни. В каждой из трех строф первые два стиха, содержащие пейзажного очерка, заменяются описанием психологического состояния лирического героя. И теперь море уже ассоциируется с жизнью человека, а парус на его поверхности — с мятежной душой. Ведущий мотив стихотворения — одиночество лирического героя, спасение от которого он пытается найти в борьбе, как парус, в борьбе со стихией.Но эта попытка неудачна — причина такого состояния кроется внутри самого человека.

Пройдут годы, но душа поэта никогда не обретет покоя, всегда оставаясь мятежной и одинокой, как в юности.

«Смерть поэта»

Слава и ссылка — вот что принесли в 1937 году молодому поэту его самые известные стихотворения. Михаил Лермонтов за несколько дней познал всю передовую часть России как человек, осмелившийся бросить вызов существующей власти. А в придворных кругах он сразу превратился в автора «бессовестного вольнодумства» и до конца жизни находился под пристальным вниманием цензуры и императора (он никогда не позволял награждать «бунтаря» заслуженными наградами. сражений).

Начало стихотворения было написано уже на следующий день после дуэли Пушкина. И в другой день — сразу после смерти поэта — разлетелся в списках по всему Петербургу. После суда над Дантесом появилось продолжение, начало которому положено знаменитое стихотворение — Лермонтов на «Смерть поэта» сослан на Кавказ — «А вы, высокомерные потомки …».

Историческое и социальное значение этого произведения определялось прежде всего тем, что в нем автор попытался осмыслить трагическую судьбу Пушкина как поэта в целом.Он возложил вину за смерть гения на общество, прямо назвав Дантеса «убийцей», а «новых» аристократов — «высокомерными» и «подлыми». При дворе терпеть не могли самые известные стихи Лермонтова: «И не омоешь праведной кровью всю свою кровь Поэта!». Михаил Юрьевич был сначала арестован, а затем отправлен в действующую армию на Кавказ.

«Облака»

Поэма относится к позднему периоду творчества поэта, имеет свою предысторию. В 1840 году перед очередным отъездом на Кавказ М.Лермонтов стоял у окна в петербургском доме Карамзиных и смотрел на плывущие по небу облака. Вид картины заставил поэта задуматься о своей судьбе. Очень скоро он должен уехать из Петербурга, дорогие ему люди. Поэтому главным приемом в произведении, в том числе на знаменитые стихотворения Лермонтова: «Небесные тучи, вечные странники …», стало сравнение. Поэт видел свою судьбу такой же безрассудной и одинокой, как эти небесные тела. Отсюда ощущение изгнания и ощущение навсегда разорванной связи с Родиной.Подобное состояние, кстати, было характерно для многих современников Лермонтова, выросших в трудные 30-40-е годы.

Но лирический герой не может полностью идентифицировать себя с холодными и равнодушными облаками. В отличие от них, он испытывает тоску по дому, которую невозможно подавить. В этом проявляется философский подтекст: природа свободна, и судьба опального поэта целиком зависит от решения властей.

«К ***» («Не буду унижаться перед тобой… »)

У Лермонтова есть и проникновенные строки о любви. Некоторые из них посвящены Н. Ф. Ивановой, которой Михаил Юрьевич увлекся в юности. Однако искренние чувства юноши девушка не оценила, и это навсегда подорвало в нем веру в женщин. Результатом безответной любви стало стихотворение «К ***», написанное в 1832 году. Его автор выступает против чистого искреннего чувства коварства и притворства, а надежда на счастье вызывает глубокое разочарование. Это стихи Лермонтова о любви.Известные строчки: «Откуда знать, может быть, те моменты, которые текут у твоих ног, я отнял у вдохновения!» Во многом они определили жизненную позицию поэта, целиком посвятившего себя творчеству.

«Размышление Лермонтова — это его поэзия»

Так он сказал о творчестве Михаила Юрьевича Герцена. За свою недолгую жизнь поэт написал более четырехсот лирических стихов. Это и Бородино, и Дума, и «Я ухожу один в дорогу», и «Молитва»… Трудно выбрать что-то одно, ведь каждое из них достойно входит в список лучших поэтических произведений русской литературы.

p>

Nebulous Sheep: Овечьи облака

Метафора — это образ речи, в котором слова используются неправильно. Неподходящий смысл достигается путем исключения сравнительного элемента, так что сходство выражается как тождество. Прилагательное, подходящее для обозначения одного существительного, может затем использоваться для описания другого, для которого оно буквально не подходит.С течением времени значение прилагательного расширяется, и первоначальное ограничение забывается. Таким образом, «шерстистый», означающий «покрытый шерстью», превращается в «напоминающий или напоминающий шерсть», а затем в «неясный или запутанный», например, «нечеткое мышление». По мере того, как несоответствующий смысл метафоры становится естественным, ее поэтическая сила уменьшается. Мертвая метафора стала идиоматической. Это тот, в котором разрозненные элементы, например овчина и умственная деятельность, перестали взаимодействовать.

Метафора может быть живой для одного человека и умирающей для другого. Cumulus humilis, «скромное» облако в хорошую погоду, иногда называют «овечьим облаком». Сопоставление двух слов может вызвать дрожь удовольствия, указывая на сходство формы, цвета и текстуры объектов, к которым они относятся. Но метеоролог может не обращать внимания на метафорическую связь или не интересоваться ею, считая этот термин чисто денотативным. Для него или нее это относится только к облаку, которое не показывает значительного вертикального развития.Подобным образом и парадоксально, образ овцы обычно не возникает, когда о человеке говорят, что он «робко выглядит», потому что идиоматическое значение — «смущенный из-за стыда» — затмило буквальное сравнение «как овца».

«Волк в овечьей шкуре» полуживой. Человека описывают в терминах двух животных. Он волк, потому что он опасен, и он похож на овцу, потому что кажется безобидным. Тот факт, что ни волки, ни овцы не носят одежды, — мертвая часть метафоры; он служит только для того, чтобы мы не воспринимали это буквально, чтобы указать, что мы должны думать о людях, а не о животных.Хотя идея «ношения» кожи потенциально интересна, в этом использовании она стала второстепенной по отношению к основному значению идиомы и едва ли оживляет наш взгляд на взаимосвязь между тканью, мехом и шерстью. Другое дело — овца, облаченная в облако. У Сильвии Плат «Грозовой перевал»:

Овцы знают, где они,
Бродят в своих грязных шерстяных облаках,
Серые, как погода.

Сильвия Плат: Грозовой перевал

Здесь овцы не облака, но они в облаках.Это экстраординарная идея овцы, облаченной в грязное шерстяное облако, спасает это клише. Плат извлекла из погоды облака и завернула в них свою овцу. Затем, в умном повторении, она использует сравнение, чтобы сравнить цвет «шерстяных облаков» с цветом погоды, тем самым подчеркивая идею о том, что их сравнивают с чем-то отличным от них самих.

Шекспир избегает совмещения туч и овец. Для Гамлета облака имеют форму верблюдов, ласок или китов, для Марка Антония они подобны драконам, медведям или львам.На самом деле все, что угодно, только не овца! Но можно изобразить овец облаками и избежать скуки. Джо Шапкотт делает это в своем стихотворении «Ложь»:

.

На самом деле овцы храбрые, просвещенные
и дерзкие. Они ходят по облакам
и как облака
разучились прыгать. Они знали как ягнят.

Джо Шапкотт: Ложь

Здесь фокус достигается за счет иронии, неожиданного введения слова «нахальный» и сложной проработки исходной метафоры с сравнением, в котором есть еще одна метафора: «облака забыли, как прыгать».Эффект усиливается короткой простой истиной последнего предложения: «Как ягнята, они знали».

И Тед Хьюз достигает этого в книге «Что есть правда»:

Овца — подвижное небо, она грызет холм,
Управляемое облако,
Облако для лужайки или угол поля.
Маленькое терпеливое облачко
В тени которого может отдохнуть пастушья собака.
Облако, уходящее в никуда,
Растущее на склоне холма, исчезающее из него —
Облако, которое учит тишине.

Тед Хьюз: что такое правда

Накапливая метафоры, он накапливает интерес.Хьюз укрощает свое облако. Он становится тихим, терпеливым, маленьким и управляемым благодаря ассоциации с овцой, он никуда не денется. Как отличается от стаи Плата, настоящей стаи волков, знающих, где они находятся. Это она, Плата из Красной Шапочки, чья личность находится под угрозой проглатывания:

Меня захватывают черные щели их зрачков.
Это как послание в космос,
Тонкое, глупое сообщение.
Они стоят, переодетые бабушками.
Все кудри в парике и желтые зубы.
И твердые мраморные баас.

Сильвия Плат: Грозовой перевал

Когда изображения связаны друг с другом, всегда существует двусторонний трафик. Если овцы приобретают свойства облаков, облака одновременно приобретают ауру робости. В однообразном детском стихотворении «Облака» Кристина Россетти преображает их:

Белая овца, белая овца
На синем холме,
Когда ветер прекращается
Вы все стоите на месте
Когда дует ветер
Вы медленно уходите.
Белая овца, Белая овца,
Куда вы идете?

Кристина Россетти: облака

Всегда ли облако превращается в овцу хуже, чем овца в облако? «Овца в комнате», о которой Полоний никогда не упоминает, появляется в книге Джейми МакКендрика «С таким впечатлением от корабелов:

».

Ничего не было гнилым в Дании
— сидение на валу Эльсинора,
замок позади нас, изобретенный по традиции,

и достаточно острый, чтобы схватить или пронзить стаю облаков.
Ничего страшного. Скорее наоборот, за исключением того, что время
бежит или исчезает к дальнему берегу

Джейми МакКендрик: такое впечатление на корабелов

И все же здесь метафора «стая облаков» сама по себе, вероятно, не увенчалась успехом. Маккендрику это сходит с рук из-за связи с речью Гамлета и потому, что его «пастве» предшествуют поддерживающие жизнь и удивительные слова «достаточно острые, чтобы их можно было арестовать или пронзить».

Ничего нового в этом, конечно же, нет.«Пул Пенмэн», прославление Джерарда Мэнли Хопкинса (поэтически не слишком искрящееся) пейзажа Сноудонии, давным-давно вдохновило его написать:

И повозка Чарльза, чудесная семерка,
И облака овец, похожие на шерстяные миры,
Ибо все они так сияют, высоко в небесах,
Ярче потрясены в Пруду Пенмаэн.

Герад Мэнли Хопкинс: Пенмэн Пул

А Михаил Лермонтов в его стихотворении «Демон», впервые опубликованном в 1875 году, имеет:

Сквозь бескрайние поля небесные
Бездорожные проходят пушистые овцы —
Тучи растворяются в ровных
Пределах лазурной степи.

Михаил Лермонтов: Демон

«Mystique» Рембо, написанная несколькими годами ранее и, по мнению многих, вдохновленная «L’Agneau mystique» братьев Ван Эйк, содержит «Sur la pente de talus, les anges tournent leurs robes de laine dans les. herbages d’acier et d’émeraude ‘[На склоне берега ангелы переворачиваются в своих шерстяных одеждах на пастбищах из стали и изумруда], что косвенно вызывает оба образа. Если небо является владением Бога и идея Бога как пастыря воспринимается буквально, можно ожидать, что там пасутся овцы.

Несомненно, торговля смыслами между овцами и облаками еще не исчерпана. Я использовал его в стихотворении под названием «Наслаждение пастыря»:

.

Через пять месяцев после тупинга он разбил лагерь

в убежище, забитом ведрами,
веревками и ловушками, вазелином, йодом,
шприцами, иглами, пивными бутылками с розливом

под голубым пастбищем, где облака почти не двигались
— беременные овцематки
наслаждаются солнцем, просто ждут

на погоду успокоить —

Виктор Шкловский, русский формалист, безусловно, был прав, когда сказал: «Образы мало меняются; из века в век, от нации к нации, от поэта к поэту, они текут, не меняясь ».Но именно то, как потускневшие старые образы могут быть преобразованы в сияющие новые, является магической функцией стихов и, возможно, источником их величайшего удовольствия.

Мы расстались; но твой портрет. Анализ стихотворения Лермонтова «Мы расстались, но ваш портрет …

«Мы расстались, а ваш портрет …» Михаил Лермонтов

Мы расстались, но твой портрет
я ношу на груди:
Как бледный призрак лучших лет
Он радует мою душу.

И новый страстный поклонник
Я не мог перестать любить его:
Итак, храм слева — это весь храм
Идол побежденных — это весь бог!

Анализ стихотворения Лермонтова «Мы расстались, а ваш портрет …»

У Михаила Лермонтова было несколько серьезных романов, но отношения поэта с Екатериной Сушковой оказались самыми долгими и болезненными. Со своей избранницей он познакомился в 15 лет, в гостях у двоюродной сестры Александры Верещагиной, а через несколько дней признался Сушковой в своих чувствах, чем вызвал у барышни шквал насмешек.Однако именно в этот период Лермонтов буквально засыпал возлюбленную поэтическими признаниями, а она, несмотря на всю неординарность своего характера и склонность постоянно высмеивать избранника, бережно их хранила.

Вновь встретиться им довелось только в 1834 году в Москве. На одном из балов знаменитый баритон Михаил Яковлев исполнил роман на стихи, который произвел на молодого поэта неизгладимое впечатление. Однако Екатерина Сушкова заверила Лермонтова, что его любовные стихи не хуже, и даже процитировала по памяти несколько строк из произведения «Я не люблю тебя; страсти.«Поэт был поражен и обескуражен тем, что девушка, к которой он испытывает самые нежные чувства, помнит его стихи наизусть. Однако Лермонтову было неловко, что он полностью забыл их. Поэтому он попросил Сушкову дать ему стихи, а затем он мог их улучшить. Но — было отказано, так как девушка не хотела ничего менять в произведениях, которые глубоко запали ей в душу.

Однако в 1837 году Лермонтов частично восстановил по памяти стихотворение «Я не люблю тебя; страстей »и на его основе создал совершенно другое произведение, которое было опубликовано в 1840 году под названием« Мы расстались, но ваш портрет… ». К тому времени в отношениях Сушковой и Лермонтова все баллы действительно стояли над «i». Поэт сумел преодолеть болезненное и безответное чувство к блестящей светской львице. Более того, он жестоко отомстил кокетке, заставив ее полюбить, а после публично заявил, что не испытывает к Сушковой чувств. Однако стихотворение «Мы расстались, а ваш портрет …» все же говорит об обратном. В этом произведении поэт признается, что бережно хранит на груди портрет того, к кому долгие годы испытывал безответную любовь.Ведь, по свидетельству очевидцев, Лермонтов вместе с наперсным крестом носил на шее медальон с миниатюрным портретом Сушковой и расстался с этим украшением для него незадолго до своей смерти на дуэли. Для поэта портрет возлюбленной — «бледный призрак лучших дней», согревающий душу воспоминаниями о беззаботной юности, когда казалось, что весь мир лежит у его ног.

Кроме того, автор признается, что «не мог перестать любить его за новые верные увлечения», — этой фразой Лермонтов подчеркивает, что он все еще любит, но не нынешнюю первую красавицу Санкт-Петербурга.Петербург, но с беззаботной барышней Сушковой была много лет назад. Поэт любит само воспоминание о ней, прекрасно понимая, что его избранница в ее нынешнем воплощении, увлеченная балами и поисками богатой супруги, не имеет ничего общего с той кокетливой девушкой, которую он помнит.

/// Анализ стихотворения Лермонтова «Мы расстались, а ваш портрет …»

Михаил Лермонтов был необычайно влюбчивым молодым человеком. В 15 лет его безумно увлекла милая кокетливая девушка — Екатерина Сушкова.Именно к ней он испытал самые сильные чувства на протяжении всей своей жизни.

Сразу после знакомства, через несколько дней, поэт начал осыпать Екатерину любовными письмами и своими поэтическими произведениями, в которых он признавался в чистых ярких эмоциях. Однако девочка только издевалась над мальчиком, хотя все его стихи хранились и берегли.

Их дальнейшие встречи продолжились в Москве. На одном из светских балов Лермонтов узнал, что Екатерина до сих пор помнит значение всех произведений, которые Михаил когда-то посвятил и адресовал ей.Некоторые из них Лермонтов попытался восстановить по памяти, а затем на основе воспоминаний создал совершенно новое творческое произведение.

«Мы расстались, но ваш портрет …» был написан в тот момент, когда отношения Лермонтова и Сушковой уже закончились. Поэт увидел Екатерину избалованную, жестокую и черствую особенную, которая просто перевернула его мир с ног на голову. Он учит светскую даму, влюбляясь в нее, а потом публично признаваясь, что не испытывает к ней ничего теплого.

Однако смысл стихотворных строк «Мы ​​расстались, а твой портрет …» говорит иначе. Автор продолжал любить ту юную кокетливую девушку, которую однажды встретил. Конечно, она не имела ничего общего с дамой, в которую превратилась Сушкова. У Михаила Юрьевича самые яркие воспоминания о хрупком и молодом человеке, так бережно хранившем свои письма.

Кроме того, Лермонтов почти всю жизнь носил на груди миниатюрный портрет возлюбленной. Он был его амулетом.Это было напоминанием о светлых и светлых чувствах беззаботной любви.

Последние строчки поэтического произведения говорят читателю о том, что в душе поэта сохранились все те эмоции, которые он ранее испытывал в юности. Несмотря на все обстоятельства, даже не чувствуя любви, теплые воспоминания всегда будут согревать его душу.

Поэма «Мы расстались, а твой портрет …» написана М.Ю. Лермонтовым в 1837 году на основе его раннего стихотворения «Я не люблю тебя; страсти». стихотворение 1831 года, посвященное Э.Сушкова, перешла на новую версию без изменений. По мнению большинства исследователей, адресатом стихотворения стала Варвара Лопухина-Бахметева — женщина, которую поэт испытывал на всю оставшуюся жизнь. Впервые стихотворение было опубликовано в 1840 году — оно вошло в сборник «Стихотворения».

Центральная тема лирическая миниатюра неугасима, несмотря на «новые страсти», любовь к потерянным возлюбленным. Лермонтов вводит в стихотворение традиционные для романтизма мотивы разлуки и портрета.Благодаря портрету возлюбленной оживает память о чувствах лирического героя — «Бледный призрак лучших лет» смешивает прошлое и настоящее, напоминая ему о днях, наполненных счастьем и вместе с тем время духовно поддерживая героя в настоящем: «Он радует мою душу» .

Композиционно стихотворение включает две строфы , при построении которых хорошо просматривается синтаксический параллелизм .Каждая строфа представляет собой одно сложное пояснительное предложение, которое разбивается на две синтагмы: первая часть содержит утверждение, а после двоеточия — объяснение. Окончание стихотворения восходит к словам французского писателя-романтика Франсуа Шатобриана: «… Бог не погиб, потому что его храм был пуст».

Стихотворение написано с удивительной музыкальностью. тетрапод ямб . Мужские рифмы и аллитерация «ст» ( разошлись, страсть ушла ) и «итд» ( портрет, привидение, верный ) передают остроту переживаний поэта, усиливают лирическую напряженность произведения.Драматичность миниатюры подчеркнута контрастными парами: «Расстались — храни» , «Новые страсти — не могли разлюбить» .

Чередование длинных нечетных и более коротких четных линий, созданных разным количеством фонем в них подчеркивает образующие семантическое ядро ​​ текста слова: ваш портрет и бог .

Thumbnail Saturation ярких эпитетов — бледное привидение, заброшенный храм, поверженный идол, новые страсти — подчеркивает глубину волнующих душу автора эмоций. Метафоры (портрет «Радует душу» , сравнение искренних чувств с храмом), усиленные повторением слова «храм» претендуют на ценность любовного чувства.

Лермонтов утверждает, что чувства, подаренные человеку судьбой, навсегда останутся в его душе, а воспоминания о них наполняют светом жизнь человека.

• «Родина», анализ стихотворения Лермонтова, сочинение
• «Парус», анализ стихотворения Лермонтова
• «Пророк», анализ стихотворения Лермонтова
• «Облака», анализ стихотворения Лермонтова
• «Герой нашего времени», краткое содержание глав романа Лермонтова
• Демон, анализ стихотворения Лермонтова

Михаил Юрьевич Лермонтов — человек очень скрытный, но внутри очень романтичный.Именно эта романтика, а не другая половина, более мрачная и скрытная.

Когда он был совсем маленьким, он влюбился в молодую девушку, которую звали Екатерина Сушкова. Эта женщина смогла заманить в свои сети маленького мальчика, который остался бы ей верен до конца ее жизни, если бы только она могла рискнуть — возможность искренних взаимных чувств с ее стороны. Но она с ними только играла, а потому бросала бездушно. Этого не мог простить ей Лермонтов. Он создал работу со стартовой строкой: «Я не люблю вас, страсти… ».

Это стихотворение было написано им, когда он был оскорблен своей возлюбленной. Когда они встретились несколько лет спустя, он обнаружил, что она до сих пор помнит его стихи, и особенно эти строки. Он решил воссоздать эти строки, поэтому вскоре в 1837 году написал стихотворение — «Мы расстались, но ваш портрет …». Это произведение отчасти напоминает строки, написанные Екатериной Сушковой в порыве страсти и любви. В этой работе он признается, что до сих пор хранит в памяти образ этой женщины, которую когда-то просто не мог забыть.

Анализ стихотворения Лермонтова «Мы расстались, а ваш портрет …» — лучшее сочинение

«Мы расстались, но ваш портрет … -» — это поэма-монолог, поэма-исповедь. М.Ю. Лермонтов часто употребляет местоимение «Я», тем самым отождествляя себя с лирическим героем стиха, разделяя его одиночество. И хотя в первых строках поэт напрямую обращается к своей прошлой любви, то он говорит о ней в третьем лице, как бы размышляя вслух. М.Ю. Лермонтов часто употребляет местоимение «Я», тем самым отождествляя себя с лирическим героем стиха, разделяя его одиночество.

С чувством одиночества собственно и начинается стихотворение — «мы расстались». Затем сразу же поэт в противостоящем союзе «но» подчеркивает, что эти чувства еще не прошли, и портрет его возлюбленной действует как память о прошлом, так и как моральная и духовная поддержка в настоящем: «Ему нравится. моя душа.»

С одной стороны, это можно понять как слабость, трусость героя, его нежелание сдаваться новым чувствам, постоянное «цепляние» за старые, пусть даже безуспешные, заканчивающиеся расставанием, любовью.Но, с другой стороны, это можно принять за силу духа героя, за его нежелание идти на компромиссы, размениваться на мелкие любовные интриги, искать утешения в случайных отношениях.

Неслучайно поэт сравнивает чувство любви с храмом, а бывшего возлюбленного — с побежденным идолом, который до сих пор остается богом. Именно в этой двойственности сознания, в смеси прошлого и настоящего, в духовном раздвоении личности и заключается главная драматическая коллизия этого стихотворения Лермонтова.

В тексте есть только одна яркая метафора — «портрет душе радует». Но на восьми строчках четыре ярких эпитета: «бледный призрак», «новые страсти», «храм ушел», «идол поверженный». Все это свидетельствует о глубине волнующих поэта эмоций.

С точки зрения синтаксической структуры стихов каждая строфа представлена ​​большим сложным пояснительным предложением, в первой части которого излагается утверждение, а во второй, после двоеточия, оно объясняется или подтверждается. .Особенно в этом отношении стоит выделить одинаковую конструкцию и использование повторяющихся слов в последних двух строках, которые являются афористическими высказываниями.

Страсть, глубина переживаний — все это делает поэма «Мы расстались, а твой портрет … -» программа на любовную лирику М.Ю. Лермонтов.

«Мы расстались, а ваш портрет …» М. Лермонтов

И новый страстный поклонник
Я не мог разлюбить его:

Итак, храм слева — это весь храм.
Идол побежденных — весь бог!

Анализ стихотворения Лермонтова «Мы расстались, но ваш портрет… »

У Михаила Лермонтова было несколько серьезных романов, но отношения поэта с Екатериной Сушковой оказались самыми долгими и болезненными. Со своей избранницей он познакомился в 15 лет, в гостях у двоюродной сестры Александры Верещагиной, а через несколько дней признался Сушковой в своих чувствах, чем вызвал у барышни шквал насмешек. Однако именно в этот период Лермонтов буквально засыпал возлюбленную поэтическими признаниями, а она, несмотря на всю неординарность своего характера и склонность постоянно высмеивать избранника, бережно их хранила.

Вновь встретиться им довелось только в 1834 году в Москве. На одном из балов знаменитый баритон Михаил Яковлев исполнил роман на стихи Александра Пушкина «Я тебя любил, любовь может быть». который произвел неизгладимое впечатление на молодого поэта. Однако Екатерина Сушкова заверила Лермонтова, что его любовные стихи не хуже, и даже процитировала по памяти несколько строк из произведения «Я не люблю тебя; страсти. «Поэт был поражен и обескуражен тем, что девушка, к которой он испытывает самые нежные чувства, помнит его стихи наизусть.Однако Лермонтову было неловко, что он их совсем забыл. Поэтому он попросил Сушкову дать ему стихи, а потом он мог бы их улучшить. Но — было отказано, так как девушка не хотела ничего менять в работах, которые глубоко запали ей в душу.

Однако в 1837 году Лермонтов частично восстановил по памяти стихотворение «Я не люблю тебя; страстей »и на его основе создал совершенно другое произведение, которое было опубликовано в 1840 году под названием« Мы расстались, но ваш портрет… ». К тому времени в отношениях Сушковой и Лермонтова все баллы действительно стояли над «i». Поэт сумел преодолеть болезненное и безответное чувство к блестящей светской львице. Более того, он жестоко отомстил кокетке, заставив ее полюбить, а после публично заявил, что не испытывает к Сушковой чувств. Однако стихотворение «Мы расстались, а ваш портрет …» все же говорит об обратном. В этом произведении поэт признается, что бережно хранит на груди портрет того, к кому долгие годы испытывал безответную любовь.Ведь, по свидетельству очевидцев, Лермонтов вместе с наперсным крестом носил на шее медальон с миниатюрным портретом Сушковой и расстался с этим украшением для него незадолго до своей смерти на дуэли. Для поэта портрет возлюбленной — «бледный призрак лучших дней», согревающий душу воспоминаниями о беззаботной юности, когда казалось, что весь мир лежит у его ног.

Кроме того, автор признается, что «не мог перестать любить его за новые верные увлечения», — этой фразой Лермонтов подчеркивает, что он все еще любит, но не нынешнюю первую красавицу Санкт-Петербурга.Петербург, но с беззаботной барышней Сушковой была много лет назад. Поэт любит само воспоминание о ней, прекрасно понимая, что его избранница в ее нынешнем воплощении, увлеченная балами и поисками богатой супруги, не имеет ничего общего с той кокетливой девушкой, которую он помнит.

Но, в то же время, Лермонтов отмечает, что «храм заброшен — храм весь, идол побежден — все Бог». Заключительная фраза стихотворения означает, что чувства, которые человек испытывает в жизни, навсегда останутся в его душе.И даже если сама любовь угасла и ушла безвозвратно, воспоминания о ней, охваченные легкой грустью, все равно согреют сердце и дадут чувство радости.

«Мы расстались, но ваш портрет. «, Анализ стихотворения Лермонтова

Поэма «Мы расстались, но твой портрет. «Написано М. Лермонтовым в 1837 году на основе его раннего стихотворения« Я не люблю тебя »; страсти. «При этом две последние строчки стихотворения 1831 года, посвященного Е. Сушковой, без изменений перешли на новую редакцию.По мнению большинства исследователей, адресатом стихотворения стала Варвара Лопухина-Бахметева — женщина, которую поэт испытывал на всю оставшуюся жизнь. Впервые стихотворение было опубликовано в 1840 году — оно вошло в сборник «Стихотворения».

Центральная тема лирическая миниатюра неугасима, несмотря на «новые страсти», любовь к потерянным возлюбленным. Лермонтов вводит в стихотворение традиционные для романтизма мотивы разлуки и портрета.Благодаря портрету возлюбленной оживает память о чувствах лирического героя — «Бледный призрак лучших лет» смешивает прошлое и настоящее, напоминая ему о днях, наполненных счастьем и вместе с тем время духовно поддерживая героя в настоящем: «Он радует мою душу» .

Композиционно стихотворение включает две строфы . в конструкции которого хорошо виден синтаксический параллелизм .Каждая строфа представляет собой одно сложное пояснительное предложение, которое разбивается на две синтагмы: первая часть содержит утверждение, а после двоеточия — объяснение. Окончание стихотворения восходит к словам французского писателя-романтика Франсуа Шатобриана: «… Бог не погиб, потому что его храм был пуст».

Стихотворение написано с удивительной музыкальностью. тетрапод ямб . Мужские рифмы и аллитерация «ст» ( разошлись, страсть ушла ) и «итд» ( портрет, привидение, верный ) передают остроту переживаний поэта, усиливают лирическую напряженность произведения.Драматичность миниатюры подчеркнута контрастными парами: «Расстались — сохранились» . «Новые увлечения — не разлюбить» .

Чередование длинных нечетных и более коротких четных линий, созданных разным количеством фонем в них подчеркивает образующие семантическое ядро ​​ текста слова: ваш портрет и бог .

Thumbnail Saturation ярких эпитетов — бледное привидение, заброшенный храм, поверженный идол, новые страсти — подчеркивает глубину волнующих душу автора эмоций. Метафоры (портрет, что «Радует душу» . Сравнение искренних чувств с храмом), усиленный повторением «Храм» . подтвердить ценность любовного чувства.

Лермонтов утверждает, что чувства, подаренные человеку судьбой, навсегда останутся в его душе, а воспоминания о них наполняют светом жизнь человека.

Слушать стихотворение Лермонтова Мы расстались

«Мы расстались; а твой портрет », стихотворение Лермонтова (1837), относящееся к раннему стихотворению« Я не люблю тебя; страсти… »(1831)
Центральный мотив — неугасимая любовь к заблудшей возлюбленной, символической« заменой »которой является ее портрет, этот мотив осложнен темой преходящих« новых страстей », не вытесняющих первые, но только подчеркнув его.

«Мы расстались, но твой портрет»

Мы расстались, но твой портрет
я держу на груди;
Как бледный призрак лучших лет
Он радует мою душу.

И новый преданный к страстям
Я не мог разлюбить его:
Значит, храм слева — это весь храм
Идол побежденных — весь бог!

Поэма адресована Э.А. Сушкова.

Читает Бортников Г.
БОРТНИКОВ Геннадий Леонидович (р. 1939), актер, Народный артист РФ (1993). С 1963 года в Московском театре. Московский городской совет. Для игры характерны задор, порывистость, импульсивность.
В Театре им. В Моссовете Бортников играл до последних дней, сыграв самые разные роли. В конце жизни он выпустил новый спектакль «Прихоти любви, или капризы Марианны», где выступил и в главной роли, и как автор спектакля, и как автор костюмов.
Геннадий Бортников скончался в Москве 24 марта 2007 года от сердечного приступа.

Михаил Юрьевич Лермонтов (3 октября 1814 г., Москва — 15 июля 1841 г., Пятигорск) — русский поэт, прозаик, драматург, художник. Творчество Лермонтова, удачно сочетающее в себе гражданские, философские и личные мотивы, отвечающие насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало новый расцвет русской литературы. Он оказал большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков.Драматургия Лермонтова оказала огромное влияние на развитие театрального искусства.