Гроза островский герои список: Главные герои «Гроза» характеристика персонажей пьесы Островского в краткой таблице

Содержание

Главные герои Грозы Островского сочинение

В 1859 году Островским Александром Николаевичем была написана многим известная пьеса «Гроза». С первого действия, пьеса погружает читателя в мир полный ненависти, жадности и лжи. Каждый герой в пьесе олицетворяет эти качества, пытаясь обмануть другого, подставить кого-то и урвать больше денег благодаря своим негативным качествам. Да, каждый главный герой пытается поступить подло, кроме одного.

Об этой скромной, чистой и честной душе также будет дана характеристика в этом сочинении. Сюжет в этой пьесе безумно увлекательный, затягивает с первых строк. Как и сам сюжет, читателя увлекают главные герои пьесы, о которых дальше и пойдёт речь. С одним из главных героев читатель знакомится уже в первом действии. Это Борис Григорьевич – молодой мужчина, который приехал к Савелу Прокофьевичу Дикому, своему дяде. Дядя, кстати, очень негативный персонаж, всё время ворчит и ненавидит всех.

Кажется, смысл жизни у этого человека построен только на деньгах и не дай Бог ему придётся на что-то потратится, Дикой сразу начинает бесится и ругаться. Вот и в этот раз он ругался на Бориса Григорьевича. Тот приехал к дяде за частью денег, которая завещала бабушка Бориса. Эту часть денег должен был отдать Дикой, но при условии, что Борис и его сестра будут к нему почтительны, вот он выслушивает и терпит ругань дяди. Хоть по словам самого Бориса, терпит дядю он только из-за сестры, если бы не она, то уже давно уехал бы. На самом же деле, для Бориса деньги также играют важную роль.

За время пребывания в деревне, этот персонаж влюбляется в Катерину, она также является главным героем пьесы. Катерина и есть та самая скромная, чистая и честная душа, о которой я говорила ранее. Влюбившись в Бориса Григорьевича, Катерина очень переживает и не находит себе места. Она считает, что уже мысль о том, что она любит другого человека – это грех и неуважение к мужу. Любыми способами она пытается избавится от этой мысли, и в разговорах с Варенькой (сестрой мужа) называет себя грешной и просит не упоминать Бориса Григорьевича ни в коем случае. В дальнейшем, Катерина проявляет свой сильный характер в разговоре с Варварой, заявляя, что коль не сможет она стерпеть, то уйдёт и силой её не удержишь.

Помимо этого, свою силу и готовность бороться она показывает действиями. Она единственная из всех пытается противостоять Кабанихе (мама мужа). Катерина не боится ей возражать, как это делает Тихон (муж Кати) и никогда не уходит от ответа, как это делает Варвара. Не боится, но много мучается. Главная героиня считает себя невольной птицей в доме Кабанихи и жаждет покинуть её дом, улететь на свободу, освободится от цепей, которыми её сковали. Катя думает, что освободится ей поможет сам Борис Григорьевич и не смотря ни на что, она всё-таки соглашается на встречу с ним. И тут снова проявляется её характер – честный, светлый и мужественный.

Она не может жить тайно, обманывая мужа и свекровь и решает рассказать обо всём. Её не волнует презрение и людской суд, её волнует лишь то, что это грех и этим грехом она вредит мужу. После этого, свою судьбу Катерина сама заканчивает трагически. Кстати, Борис, который изначально показался перед читателем как честный и порядочный молодой человек, в конце просто оставляет Катю в одиночестве, с её мыслями, с её грехом. Поступок «настоящего мужчины», не правда ли? А что на счёт ещё одного главного героя – мужа Катерины – Тихона?

Это типичный маменькин сынок, который тайно ненавидит мать, но в лицо всегда говорит только приятный слова и соглашается с ней во всём. Также, как и Катерина, он считает себя невольной птицей, но от проблем убегает просто: идёт в кабак, чтобы выпить. Попытаться противоречить матери он не может, уж очень боится её. Лишь в конце он упрекает мать за то, что погубила его любимую и даже с некой завистью говорит, что жене его теперь хорошо, а ему мучится ещё. Ну и последняя главная героиня – Кабаниха.

Злая, чёрствая и строгая – именно такой она кажется читателю. Многие считают, что все беды от неё, ведь она своим надзором погубила молодую семью, но на самом деле гроза началась из-за слабости и грешности каждого из героев!

Главные герои Грозы Островского Сейчас читают:

Сочинение по картине Левитана Весна. Большая вода (4, 7, 9 класс)
Левитан, самый известный русский художник, который создал массу прекрасных шедевров искусства, которые вдохновляют любителей природы и в наши дни, так как мастеру прекрасно удается передавать все природные мелочи, которые иногда незаметны.
Сочинение Почему Мцыри бежал из монастыря с цитатами
Поэма Михаила Юрьевича Лермонтова «Мцыри» рассказывает о грузинском мальчике, которого взяли в плен, но из-за болезни оставили на попечение монахам. Тогда ему было шесть лет, сейчас он вырос, и не видит ничего кроме стен монастыря
Сказки собственного сочинения волшебные и про животных
В некотором царстве, в некотором государстве жили-были курочка-несушка, дед и баб. Да припеваючи себе жила. Хозяева, седой старик с густой бородой, да старуха в платке, любили свою единственную кормилицу.
Сочинение Якутск — мой город
Якутск — самый крупный город в мире, который построен на вечной мерзлоте. До полярного круга всего 450 км. Это столица Республики Саха. Площадь Якутии больше площади любого государства Европы, больше,
Сочинение по картине Бурлаки на волге Репина
Илья Ефимович Репин, является самым известным представителем русской живописи, так как кисти этого мастера, принадлежат многие работы, которые вызывают интерес и удивление и в наши дни. Среди самых известных работ этого художника,
Сочинение Я рожден, и это все, что необходимо, чтобы быть счастливым!
Счастье — это такое состояние, которое сложно достичь волевым решением. Нельзя сказать, что сегодня я буду счастлив целый день, и тут же начать ощущать счастье.

Говорящие фамилии в произведениях А.Н. Островского

В XVIII веке театральный зритель еще до начала представления знал, каких героев он увидит на сцене. Драматургу предписывалось давать персонажам «говорящие» фамилии. Прочитав в списке действующих лиц «Скотинин, Простаков и Вральман» или «Милон и Правдин», несложно было догадаться, что за характеры автор вывел в пьесе.

Классицизм с его строгими правилами ушел в прошлое. Но «говорящие» фамилии полюбились драматургам. Часто пользовался ими и Островский.

В комедии «Свои люди – сочтемся!» главного героя зовут Самсон Силыч Большов. Почему Большов и Силыч – понятно: большой, сильный, т.е. влиятельный купец. Но и имя Самсон не случайно. Самсон – библейский герой-силач, утративший свою силу из-за женского коварства.

Важно также, как в списке действующих лиц именуется тот или иной персонаж: по имени, отчеству и фамилии или сокращенно. Так, в «Грозе», только три героя названы полностью: Савел Прокофьевич Дикой, Марфа Игнатьевна Кабанова и Тихон Иванович Кабанов – они главные лица в городе.

Борис Григорьевич, племянник Дикого, сын его брата, тоже Дикой. Но фамилия Бориса ни разу не звучит в пьесе – настолько она не сочетается с его характером.

Фамилия Дикой говорит сама за себя. И имя Савел напоминает имя евангельского персонажа Савла, гонителя христиан, под именем Павла ставшего усердным проповедником их вероучения. Но с героем «Грозы» подобного превращения, увы, не происходит. Прокофий значит «преуспевающий».

Имя «Кабанихи» Марфа в переводе с греческого – «госпожа», «хозяйка», что вполне согласуется с положением героини.

Тихон, ее сын, тоже Кабанов, но он «тихий» Кабанов. Фамилию эту Островский не выдумал. Известно, что она встречалась среди русских купеческих фамилий (как и фамилия Большов). Но из бесчисленного множества реальных фамилий Островский выбирал «говорящие».

Катерина – тоже имя не случайное. По-гречески оно означает «чистая», т.е. опять-таки характеризует героиню.

По материалам Энциклопедии для детей. Литература ч. I
Аванта+ , М., 1999

Главные герои “Грозы” Островского 👍

События в драме А. Н. Островского ” Гроза ” разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев “Грозы” Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, ее рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность

своему супругу.

Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем “Грозы”.

Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто ее легко сломить. Но это совсем не так.

Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи.
Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несет скорее внутренний

характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на ее сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

К сожалению, ее представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Скорее всего, “бразды правления” она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от нее доставалось Кате, невестке.

Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Она поступает так, как ей нравится и живет как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для нее не авторитет.

Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всем трагизме ситуации.

Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нем думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всем старается найти выгоду.

Его можно охарактеризовать как простого человека.

В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев “Грозы” являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает.

Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращенным, искаженным понятиям. “Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости” – так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а “огненным змием” женщина называет автомобиль.

Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы “Гроза”, для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже “Грозы” на нашем сайте.

Н островский гроза главные герои. Характеристика героев пьесы гроза. Дикой – представитель «темного царства»

Борис Григорьевич – племянник Дикого. Он один из самых слабохарактерных героев пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Уж ведь совсем убитый хожу… Загнан, забит…»
Борис – добрый, хорошо образованный человек. Он резко выделяется на фоне купеческой среды. Но он по своей натуре слабый человек. Б. вынужден унижаться перед своим дядей, Диким, ради надежды на наследство, которое тот ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не будет, он, тем не менее, заискивает перед самодуром, терпя его выходки. Б. неспособен защитить ни себя, ни любимую им Катерину. В несчастье он только мечется и плачет: «Ах, кабы знали эти люди, каково мне прощаться с тобой! Боже мой! Дай бог, чтоб им когда-нибудь так же сладко было, как мне теперь… Злодеи вы! Изверги! Эх, кабы сила!» Но силы этой у Б. нет, поэтому он не в облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, увезя с собой.

Варвара Кабанова – дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи нравственно искалечила девушку. Она тоже не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип – «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех окружающих. Это сделалось для нее привычным. В. утверждает, что иначе и жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».

В. хитрила, пока было возможно. Когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому, нанеся Кабанихе сокрушительный удар.

Дикой Савел Прокофьич – богатый купец, один из самых уважаемых людей города Калинова.

Д. – типичный самодур. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому творит, что захочет. «Нет над тобой старших, вот ты и куражишься», — объясняет Кабаниха поведение Д.
Его жена каждое утро со слезами умоляет окружающих: «Батюшки, не рассердите! Голубчики, не рассердите!» Но Д. трудно не рассердить. Он и сам не знает, в какое расположение духа может прийти в следующую минуту.
Этот «жестокий ругатель» и «пронзительный мужик» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена словами типа «дармоед», «езуит», «аспид».
Но «нападает» Д. только на людей слабее себя, на тех, кто не может дать отпор. Зато Д. побаивается своего конторщика Кудряша, который слывет грубияном, не говоря уж о Кабанихе. Ее Д. уважает, больше того, она единственная, кто понимает его. Ведь герой иногда и сам не рад своему самодурству, но ничего не может с собой поделать. Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабаниху и Д. объединяет и принадлежность к патриархальному строю, следование его законам, и беспокойство по поводу наступающих изменений вокруг.

Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» привычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом карать преступивших в большом или малом законы быта. Являясь убежденной сторонницей неизменности всего уклада жизни, «вечности» общественной и семейной иерархии и ритуальности поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает правомерности индивидуальности различий людей и разнообразия жизни народов. Все, чем отличается жизнь других мест от быта города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь песьи головы. Центр вселенной — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых, — так характеризует мир в угоду суровой хозяйке бывалая странница Феклуша. Она же, замечая происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «умалением» самого времени. Всякое изменение представляется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой, исключа- ющей общение людей жизни. Смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, потому-то она и читает бесконечные наставления Тихону, который уезжает, и заставляет его требовать от жены, чтобы она в окна не смотрела. Кабанова с сочувствием слушает рассказы о «бесовском» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда не поехала бы по- ездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все обычаи и ритуалы, утверждаемые Кабанихой, превратились в «вечную», неживую, совершенную в своем роде, но бессодержательную форму

Катерина- же неспособна воспринимать обряд вне его содержания. Религия, родственные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все, что в среде калиновцев, и в особенности в доме Кабановых, превратилось во внешне соблюдаемый набор обрядов, для Катерины или полно смысла, или невыносимо. Из религии она извлекла поэтический экстаз и обостренное чувство нравственной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви она видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающем из купола. Из искусства, древних книг, иконописи, настенной росписи она усвоила образы, виденные ею на миниатюрах и иконах: «храмы золотые или сады какие-то необыкно- венные… и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишут» — все это живет в ее сознании, превращается в сны, и она уже видит не живопись и книгу, а мир, в который переселилась, слышит звуки этого мира, ощущает его запахи. Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческих дух той древней культуры, которую стремится превратить в бессодержательную форму Кабаниха. Катерину на протяжении всего действия сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и ей снятся сны о полете, она пыталась уплыть по Волге, а в мечтах видит себя мчащейся на тройке. И к Тихону, и к Борису она обращается с просьбой взять ее с собой, увезти

Тихон Кабанов – муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального уклада. Т. уже не считает нужным в быту придерживаться старинных порядков. Но, в силу своего характера, он не может поступать, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор – это житейские компромиссы: «Что ее слушать-то! Ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну, и пущай она говорит, а ты мимо ушей пропущай!»
Т. – незлой, но слабый человек, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как того требует Кабаниха — сурово, «по-мужски». Он не хочет доказывать жене свою власть, ему нужна теплота и ласка: «Зачем же ей бояться? С меня и того довольно, что она меня любит». Но этого в доме Кабанихи Тихон не получает. Дома он вынужден играть роль послушного сынка: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить! Где уж мне своей волей жить!» Его единственная отдушина – это поездки по делам, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные муки она испытывает. Мягкость Т. – одно из его отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, он не может облегчить участь Катерине и после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот маменька говорит, что ее надо живую в землю закопать, чтобы она казнилась! А я ее люблю, мне ее пальцем жаль тронуть». Только над телом мертвой жены Т. решается на бунт против матери, публично обвиняя ее в гибели Катерины. Именно этот бунт при людях наносит Кабанихе самый страшный удар.

Кулигин – «мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле» (т. е. вечный двигатель).
К. – натура поэтическая и мечтательная (восхищается красотой волжского пейзажа, например). Первое его появление ознаменовано литературной песней «Среди долины ровныя…» Это сразу же подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка в городе солнечных часов, громоотвода и т. д.) явно устарели. Эта «устарелость» подчеркивает глубинную связь К. с Калиновом. Он, конечно же, «новый человек», но сложился он внутри Калинова, что не может не сказаться на его мироощущении и жизненной философии. Главное дело жизни К. – мечта об изобретении вечного двигателя и получение за него миллиона от англичан. Этот миллион «антик, химик» Калинова хочет потратить на родной город: «работу надо дать мещанству-то». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями на благо Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому кулиговская страсть к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. Так, его совет простить Катерину и больше не поминать о ее грехе невыполним в доме Кабанихи. Этот совет хорош, он исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и убеждения Кабановых. Таким образом, при всех положительных качествах К. – натура созерцательная и бездейственная. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные действия. К. так и останется чудаком Калинова, его своеобразной достопримечательностью.

Феклуша — странница. Странники, юродивые, блаженные — непременная примета купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как внесценические персонажи. Наряду со странствовавшими по религиозным побуждениям (шли по обету поклониться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. п.) немало попадалось и просто праздных людей, живших за счет щедрот всегда помогавшего странникам населения. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а рассуждения и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своеобразным товаром, которым они расплачивались за подаяние и приют. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает о странниках и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики среды или кого-либо из персонажей (см. особенно «На всякого мудреца довольно простоты», сцены в доме Турусиной). На сцену такую типичную странницу Островский вывел один раз — в «Грозе», и небольшая по объему текста роль Ф. стала одной из самых знаменитых в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в обиходную речь.
Ф. не участвует в действии, не связана непосредственно с фабулой, но значение этого образа в пьесе весьма существенно. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, вообще для создания образа Калинова. Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для уяснения присущего ей трагического чувства крушения ее мира.
Впервые появляясь на сцене сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выходом Ка-банихи, нещадно пилящей сопровождающих ее детей, со словами «Бла-а-лепие, милая, бла-а-ле-пие!», Ф. особо хвалит за щедрость дом Кабановых. Таким образом получает подкрепление характеристика, данная Кабанихе Кулигиным («Ханжа, сударь, нищих оделяет, а домашних заела совсем»).
Следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присматривать за убогой, «не стянула бы чего», и слышит в ответ раздраженную реплику: «Кто вас разберет, все вы друг на друга клеплете». Глаша, неоднократно высказывающая ясное понимание хорошо ей известных людей и обстоятельств, простодушно верит рассказам Ф. о странах, где люди с песьими головами «за неверность». Это подкрепляет впечатление, что Калинов являет собой замкнутый, ничего не ведающий о других землях мир. Впечатление это еще более усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф., что настают «последние времена». Примета этого — повсеместная суета, спешка, погоня за скоростью. Паровоз Ф. называет «огненным змием», которого стали запрягать для скорости: «другие от суеты не видят ничего, так он им машиной показывается, они машиной и называют, а я видела, как он лапами-то вот так (растопыривает пальцы) делает. Ну, и стон, которые люди хорошей жизни, так слышат». Наконец, она сообщает, что и «время-то стало в умаление приходить» и за наши грехи «все короче и короче делается». Апокалиптические рассуждения странницы сочувственно слушает Кабанова, из завершающей сцену реплики которой становится ясно, что она осознает надвигающуюся гибель своего мира.
Имя Ф. стало нарицательным для обозначения темной ханжи, под видом благочестивых рассуждений распространяющей всякие нелепые басни.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Савел Прокофьевич Дико й – купец, значительное лицо в городе. Ругатель, пронзительный мужик, так характеризуют его те, кто лично знаком с ним. Очень уж не любит он давать деньги. Кто бы ни попросил у него денег, он непременно старается обругать. Тиранит своего племянника Бориса, и не собирается выплатить ему и его сестре деньги из наследства.

Борис Григорьевич , племянник его, молодой человек, порядочно образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но ничего самостоятельно решить не способен. Нет в нем мужской инициативности, силы. Плывет по течению. Послали его в Сибирь, он и поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди ради сестры, надеясь, что тот хоть что-то выплатит из завещания бабушки на приданное ей.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова – жесткая, даже жестокая женщина. Держит под каблуком все семейство. При народе держится благочестиво. Придерживается домостроевских обычаев в искаженной по своим понятиям форме. Но домашних тиранит почем зря.

Тихон Иваныч Кабанов , ее сын – маменькин сынок. Тихий, забитый мужичонка, ничего не способный решить самостоятельно. Тихон любит жену, но свои чувства к ней боится проявлять, чтобы лишни раз мать не злить. Жизнь в доме с матерью ему невмоготу, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина покаялась, он просил жену, чтобы только не при матери. Понимал, за ее грех мать не только Катерину, но и его самого заклюет. Сам он готов простить жену за это чувство к другому. Побил ее слегка, да только потому, что мать велела. И только над трупом жены бросает упрек матери в том, что это она погубила Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главная героиня «Грозы». Получила хорошее, благочестивое воспитание. Богобоязненная. Даже горожане заметили, что когда она молится, от нее словно свет исходит, настолько умиротворенной она становится в момент молитвы. Катерина призналась Варваре, что тайком любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихон был в отъезде, встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому в первый же лень по приезду покаялась перед мужем. К покаянию ее подтолкнула разыгравшаяся гроза, старая полусумасшедшая барыня, пугавшая всех и вся геенной огненной. Она жалеет Бориса и Тихона, и во всем случившемся винит только себя. В конце пьесы она бросается в омут и погибает, хотя самоубийство – это самый тяжкий грех в христианстве.

Варвара – сестра Тихона. Бойкая девица, с хитрецой в отличие от Тихона не прогибается перед матерью. Ее жизненное кредо: делай что хочешь, только бы шито да крыто было. Тайком от матери встречается по ночам с Кудряшом. Она же и устроила свидание Катерины с Борисом. В конце, когда ее стали запирать под замок, сбегает из дома с Кудряшом.

Кулигин – мещанин, часовщик, механик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную с известным механиком – Кулибиным.

Ваня Кудряш , – молодой человек, конторщик Дикова, дружок Варвары, веселый парень, жизнерадостный, любит петь.

Второстепенные герои «Грозы»:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девка в доме Кабановой – Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая — пугает всех горожан страшным судом.

Городские жители обоего пола.

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназии № 123

по Литературе

Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского

«Гроза».

Работу выполнила:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Преподаватель:

Орехова Ольга Васильевна

……………………………..

Оценка…………………….

Барнаул-2005

Введение………………………………………………………

Глава 1. Биография А. Н. Островского……………………..

Глава 2. История создания драмы «Гроза»…………………

Глава 3. Речевая характеристика Катерины………………..

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи………………………………………………………

Заключение……………………………………………………

Список использованной литературы……………………….

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъёма, когда трещали устои крепостничества, и в душной атмосфере действительно собиралась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутой и чуждой общественным интересам жизнью, в неведении того, что творится в мире, в невежестве и равнодушии.

К этой драме мы обращаемся и сейчас. Очень важны для нас те проблемы, которые автор затрагивает в ней. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшую в 50-х годах, смену общественных устоев.

Прочитав роман, я поставила перед собой цель, увидеть особенности речевой характеристики героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создаётся с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики поступков, речевой характеристики. Впервые видя человека, по его речи, интонации, поведению, мы можем понять его внутренний мир, какие- то жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, ведь именно через неё можно увидеть сущность того или иного героя.

Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи.

Начать я решила с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевой характеристики персонажей, ведь автор очень чётко показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательными героями своего произведения. Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику Дикого и Кабанихи. После всего этого я постараюсь сделать определённый вывод о речевой характеристики героев и её роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я познакомилась со статьями И. А. Гончарова «Отзыв о драме «Гроза» Островского» и Н. А. Добролюбов «Луч света в тёмном царстве». Более того, я изучила статью А.И. Ревякина «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные источники языка Катерины. Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драмы я нашла в учебнике Русская литература ХIХ века В. Ю. Лебедева.

Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор), мне помог энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, откликов литературоведов, речевая характеристика героев не изучена полностью, поэтому представляет интерес для исследования.

Глава 1. Биография А. Н. Островского

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной российской истории, о которой вокруг говорили все, даже названия замоскворецких улиц.

Островский окончил Первую московскую гимназию и в 1840 году, по желанию отца, поступает на юридический факультет Московского университета. Но учёба в университете не пришлась ему по душе, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам».

В 1843 году отец определил его на службу в Московский совестный суд. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. В суде рассматривались жалобы отцов на непутёвых сыновей, имущественные и другие домашние споры. Судья глубоко вникал в дело, внимательно выслушивал спорящие стороны, а писец Островский вёл записи дел. Истцы и ответчики в ходе следствия выговаривали такое, что обычно прячется и скрывается от посторонних глаз. Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешёл в Московский коммерческий суд канцелярским чиновником стола «для дел словесной расправы». Здесь он сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, городскими мещанами, купцами, мелким дворянством. Судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. Перед нами раскрывался целый мир драматических конфликтов, звучало всё разноголосое богатство живого великорусского языка. Приходилось угадывать характер человека по его речевому складу, по особенностям интонации. Воспитывался и оттачивался талант будущего «реалиста-слуховика», как называл себя Островский – драматург, мастер речевой характеристики персонажей в своих пьесах.

Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар- около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.

Умер Островский в 1886 году в своём любимом заволжском имении Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать исконные, ещё мало затронутые современной ему городской цивилизацией обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга по Верхней Волге, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856-1857 годах. Она оживила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на родину отца, в волжский город Кострому и далее, в приобретённую отцом усадьбу Щелыково. Итогом этой поездки явился дневник Островского, многое приоткрывающий в его восприятии провинциальной поволжской России.

В течении довольно длительного времени считалось, что сам сюжет «Грозы» Островский взял из жизни костромского купечества, что в основу его легло нашумевшее в Костроме на исходе 1859 года дело Клыковых. Вплоть до начали ХХ века костромичи указывали на место убийства Катерины – беседку в конце маленького бульварчика, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Показывали и дом, где она жила, — рядом с церковью Успения. А когда «Гроза» впервые шла на сцене Костромского театра, артисты гримировались «под Клыковых».

Костромские краеведы обстоятельно обследовали потом в архиве «Клыковское дело» и с документами в руках пришли к заключению, что именно эту историю использовал Островский в работе над «Грозой». Совпадения получались почти буквальные. А. П. Клыкова была выдана шестнадцати лет в угрюмую нелюдимую купеческую семью, состоявшую из стариков родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома, суровая и строптивая, обезличила своим деспотизмом мужа и детей. Молодую сноху она заставляла делать любую черную работу, оказывала ей в просьбах повидаться с родными.

В момент драмы Клыковой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в холе души в ней, не чаявшей бабушкой, была весёлой, живой, жизнерадостной. Теперь же она оказалась в семье недоброй и чужой. Молодой муж её, Клыков, беззаботный человек, не мог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. Детей у Клыковых не было. И тут на пути молодой женщины встал другой человек, Марьин, служащий в почтовой конторе. Начались подозрения, сцены ревности. Кончилось тем, что 10 ноября 1859 года тело А. П. Клыковой нашли в Волге. Начался долгий судебный процесс, получивший широкую огласку даже за пределами Костромской губернии, и никто из костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «Грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «Гроза» была написана до того, как костромская купчиха Клыкова бросилась в Волгу. Работая над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые пьеса была опубликована в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, в бенефис С. В. Васильева с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия о костромском источнике «Грозы» оказалась надуманной. Однако сам факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует о прозорливости национального драматурга, уловившего нарастающий в купеческой жизни конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбов неспроста увидел «что освежающее и ободряющее», а известный театральный деятель С. А. Юрьев сказал: «Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».

Глава 3. Речевая характеристика Катерины

Основные источники языка Катерины — народное просторечие, народная устная поэзия и церковно-житейская литература.

Глубокая связь её языка с народным просторечием сказывается и в лексике, и в образности, и в синтаксисе.

Её речь пестрит словесными выражениями, идиомами народного просторечия: «Чтоб не видеть мне ни отца, ни матери»; «души не чаяла»; «успокой ты мою душу»; «долго ли в беду попасть»; «быть греху», в смысле несчастья. Но эти и подобные им фразеологизмы – общепонятны, общеупотребительны, ясны. Лишь в виде исключения в ее речи встречаются морфологически неправильные образования: «не знаешь ты моего характеру»; «после этого разговору-то».

Образность ее языка проявляется в обилии словесно-изобразительных средств, в частности сравнений. Так, в ее речи более двадцати сравнений, а у всех остальных действующих лиц пьесы, вместе взятых, немного более этого количества. При этом ее сравнения носят широкий распространённый, народный характер: «точно голубит меня», «точно голубь воркует», «точно гора с плеч свалилась», «руки-то жжет, точно уголь».

В речи Катерины часто звучат слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Отчего люди не летают так, как птицы?..» — и т.д.

Тоскуя о Борисе, Катерина в предпоследнем монологе говорит: «Для чего мне теперь жить, ну для чего? Ничего мне не надо, ничего мне не мило, и свет божий не мил!».

Здесь налицо фразеологические обороты народно-просторечного и народно-песенного характера. Так, например, в собрании народных песен, изданных Соболевским, читаем:

Никак, никак невозможно без милого дружка жить…

Вспомню, вспомню про любезного, не мил девке белый свет,

Не мил, не мил белый свет… Пойду с горы в тёмный лес…

Выйдя на свидание к Борису, Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, погубитель мой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот идёт погубитель мой».

В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше… Под деревцом могилушка…как хорошо… Солнышко ее греет, дождиком ее мочит … весной на ней травка вырастает, мягкая такая… птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие…».

Здесь всё от народной поэзии: уменьшительно-суффиксальная лексика, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии находятся в изобилии и прямые текстильные соответствия. Например:

…Дубовой доской накроют

Да в могилушку опустят

И сырой землёй засыплют.

Ты травою муравой,

Ещё алыми цветами!

Наряду с народным просторечием и устрой народной поэзией на язык Катерины, как уже отмечено, большое влияние оказывала церковно-житийная литература.

«У нас, — рассказывает она, — полон дом был странниц да богомолок. А придём из церкви, сядем за какую-нибудь работу… а странницы станут рассказывать, где они были, что видели, жития разные, либо стихи поют» (д. 1, явл. 7).

Владея сравнительно богатым словарём, Катерина говорит свободно, привлекая разнообразные и психологически весьма глубокие сравнения. Её речь льётся. Так, её не чужды такие слова и обороты литературного языка, как: мечта, помыслы, разумеется, точно все это в одну секунду было, что-то во мне такое необыкновенное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся»

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения навеяны, несомненно, и духовными стихами.

Речь Катерины своеобразна не только лексико-фразеологическими, но и синтаксически. Она состоит главным образом из простых и сложносочиненных предложений, с постановкой сказуемых в конце фразы: «Так до обеда время и пройдёт. Тут старухи уснут лягут, а я по саду гуляю… Таково хорошо было» (д. 1, явл. 7).

Чаще всего, как это характерно для синтаксиса народной речи, Катерина связывает предложения посредством союзов а и да. «А придём из церкви… а странницы станут рассказывать… А то будто я летаю… А какие сны мне снились».

Плавучая речь Катерины иногда приобретает характер народного причитания: «Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедной, деться? За кого мне ухватиться?».

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически задушевна, поэтична. Для придания ее речи эмоционально-поэтической выразительности служат и уменьшительные суффиксы, так присуще народной речи (ключок, водицы, деток, могилушка, дождичком, травка), и усилительные частицы («Как он жалел-то меня? Какие слова-то говорил?»), и междометия («Ах, как мне по нем скучно!»).

Лирическую задушевность, поэтичность речи Катерины придают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необыкновенные, помыслами лукавыми), и повторения, так свойственные устной поэзии народа.

Островский раскрывает в речи Катерины не только её страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Волевая сила, решительность Катерины оттеняются синтаксическими конструкциями резко утверждающего или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабанихи

В драме Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха – представители «Тёмного царства». Создаётся впечатление, будто Калинов отгорожен от всего остального мира высочайшим забором и живёт какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский сконцентрировал внимание на самом важном, показав убогость, дикость нравов русского патриархального быта, ведь вся эта жизнь только и стоит на привычных, устаревших законах, которые, очевидно, совершенно нелепы. «Темное царство» цепко держится за своё старое, устоявшееся. Это стояние на одном месте. А такое стояние возможно в том случае, если оно поддерживается людьми, имеющими силу и власть.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть привычные и специфические выражения, присущее только данному герою. Мы видим, как Дикой как ни в чем не бывало просто так может обидеть человека. Он ни во что не ставит не только окружающих, но даже своих родных и близких. Его домашние живут в постоянном страхе перед его гневом. Дикой всячески издевается над своим племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз тебе сказал, два тебе сказал»; «Не смей мне на встречу попадаться»; тебе все наймётся! Мало тебе места-то? Куда ни пади, тут ты и есть. Тьфу ты, проклятый! Что ты как столб стоишь-то! Тебе говорят аль нет?». Дикой откровенно показывает, что своего племянника не уважает совершенно. Он ставит себя выше всех окружающих. И никто не оказывает ему ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, над кем чувствует свою силу, но если кто-то обругает его самого, он не сможет ответить, то тогда держитесь все домашние! На них-то Дикой и сорвёт всю свою злость.

Дикой – «значительное лицо» в городе, купец. Вот как говорит о нём Шапкин: «Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать ещё. Ни за что человека оборвёт».

«Вид необычный! Красота! Душа радуется!»- восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется безотрадная картина жизни, которая предстает перед нами в «Грозе». Именно Кулигин даёт точную и чёткую характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Так, же как и Дикой, Кабаниха отличается эгоистическими наклонностями, она думает только о себе. Жители города Калинова говорят о Диком и Кабанихе очень часто, и это даёт возможность получить о них богатый материал. В разговорах с Кудряшом Шапкин называет Дикого «ругателем», Кудряш же называет его «пронзительным мужиком». Кабаниха называет Дикого «воином». Всё это говорит о сварливости и нервозности его характера. Отзывы о Кабанихе тоже не слишком лестные. Кулигин называет её «ханжой» и говорит, что она «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Это характеризует купчиху с плохой стороны.

Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расстаться с деньгами при расчётах с рабочими. Вспомним, что рассказывает Дикой: «О посту как-то, о великом, я говел, а тут нелегкая и подсунь мужичонка, за деньгами пришёл, дрова возил… Согрешил таки я: изругал, так изругал… чуть не прибил». Все отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве.

Кабаниха богаче Дикого, и поэтому она является единственным человеком в городе, в общении с которым Дикой должен быть вежлив. «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня! А я тебе дорога!».

Ещё одна черта, которая их объединяет – это религиозность. Но Бога они воспринимают, не как кого-то, кто прощает, а как того, кто может их наказывать.

Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города к старым традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как надо жить вообще и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова пытается казаться доброй, искреннеё, а главное несчастной женщиной, пытается оправдать свои поступки возрастом: «Мать старая, глупая; ну а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать». Но эти утверждения больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить себе, что будет со всем миром после её смерти. Кабаниха же до абсурда слепо предана своим старым традициям, заставляя всех домашних плясать под свою дудку. Она заставляет Тихона по-старинному прощаться со своей женой, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, кажется, что Дикой грубее, сильнее и, следовательно, страшнее. Но, приглядевшись, мы видим, что Дикой способен только кричать и буйствовать. Она сумела подчинить себе всех, держит все под контролем, она даже пытается управлять взаимоотношениями людей, что приводит Катерину к гибели. Кабаниха хитра и умна, в отличие от Дикого, и это делает её более страшной. В речи Кабанихи очень чётко проявляется ханжество, двойственность речи. Она очень дерзко и грубо разговаривает с людьми, но в тоже время во время общения с ним хочет казаться доброй, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Мы можем сказать, что Дикой совершенно безграмотен. Он говорит Борису: «Провались ты! Я с тобой и говорить не хочу с езуитом». Дикой употребляет в своей речи «с езуитом» вместо «с иезуитом». Так он ещё и сопровождает свою речь плевками, что окончательно показывает его бескультурье. Вообще на протяжении всей драмы мы видим его пересыпающим свою речь бранью. «Ты ещё что тут! Какого ещё тут чёрта водяного!», что показывает его человеком крайне грубым и невоспитанным.

Дикой груб и прямолинеен в своей агрессивности, он совершает поступки, порой вызывающие недоумение и удивление у окружающих. Он способен обидеть и побить мужика, не отдавая тому денег, а потом на глазах у всех стоять перед ним в грязи, прося прощения. Он буян, и в буйстве своём способен метать громы и молнии на своих домашних, в страхе скрывающихся от него.

Поэтому можно сделать вывод о том, что Дикого и Кабаниху нельзя считать типичными представителями купеческого сословия. Эти персонажи драмы Островского очень похожи и отличаются эгоистическими наклонностями, они думают только о себе. И даже собственные дети в какой-то степени кажутся им помехой. Такое отношение не может украсить людей, именно поэтому Дикой и Кабаниха вызывают стойкие негативные эмоции у читателей.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, мы можем с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи в пьесе «Гроза» предстают перед нами как живые, с яркими рельефными характерами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-нибудь новую грань его характера, показывает его с другой стороны. Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и Островский, настоящий мастер речевой характеристики, подмечает эти чёрточки. Склад речи, по мнению автора, может очень многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждое действующие лицо приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Особенно это важно для драмы.

В «Грозе» Островского мы можем чётко выделить положительного героя Катерину и два отрицательных героя Дикого и Кабаниху. Безусловно, они являются представителями «тёмного царства». А Катерина – это единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главная героиня говорит красиво, образным народным языком. Её речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражается весь её богатый внутренний мир. В речи персонажа даже появляется отношение автора к нему. С какой любовью, сочувствием Островский относится к Катерине, и как резко он осуждает самодурство Кабанихи и Дикого.

Он рисует Кабаниху как убеждённую защитницу устоев «тёмного царства». Она строго соблюдает все порядки патриархальной старины, не терпит ни в ком проявления личной воли, обладает великой властью над окружающими.

Что касается Дикого, Островский смог передать всю злость и гнев, который кипит в его душе. Дикого боятся все домочадцы, в том числе и племянник Борис. Он открыто, груб и бесцеремонен. Но оба обладающее властью героя несчастны: не знают, что делать со своим безудержным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писатель сумел охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильна по воздействию на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что удаётся не каждому писателю. Только истинный художник может создать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен сказать читателю о героях лишь с помощью их же собственных слов, интонаций, не прибегая к какой-либо иной дополнительной характеристики.

Список использованной литературы

1. А. Н. Островский «Гроза». Москва «Московский рабочий»,1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение», 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев «Русская литература». Москва «Просвещение», 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Действие пьесы «Гроза» происходит в вымышленном городке Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городков того времени.
Главных героев пьесы «Гроза» не так много, о каждом нужно сказать отдельно.

Катерина – молодая женщина, выданная замуж без любви, «в чужую сторону», богобоязненная и благочестивая. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Замужество же для неё оказалось тяжким испытанием, которому противится её кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и покорность, в душе у Катерины кипят страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон – муж Катерины, добрый и мягкий человек, жену свою любит, жалеет её, но, как и все домашние, подчиняется своей матери. Пойти против воли «маменьки» он не решается всю пьесу, так же, как и открыто сказать жене о своей любви, поскольку мать запрещает подобное, дабы жену не разбаловать.

Кабаниха – вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, без её ведома никто и шагу ступить не смеет, боясь проклятия. По словам одного из героев пьесы, Кудряша, Кабаниха – «ханжа, нищим подаёт, а домашних поедом ест» Именно она указывает Тихону и Катерине, как надо строить свою семейную жизнь в лучших традициях «Домостроя».

Варвара – сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, маменьке подчиняется только для виду, сама же по ночам тайком бегает на свидания, подбивая на это и Катерину. Её принцип – грешить можно, если никто не видит, а то так и просидишь всю жизнь возле маменьки.

Помещик Дикой – персонаж эпизодический, но олицетворяющий образ «самодура», т.е. власть имущего, который уверен, что деньги дают право творить всё, что душе угодно.

Борис – племянник Дикого, приехавший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно сбегает, бросив соблазнённую им женщину.

Кроме того, участвуют Кудряш – приказчик Дикого. Кулигин – изобретатель-самоучка, постоянно пытается внедрить в жизнь сонного городка что-то новое, но вынужден просить денег на изобретения у Дикого. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», уверен в бесполезности затей Кулигина.

Все фамилии и имена в пьесе – «говорящие», они рассказывают о характере своих «хозяев» лучше любых поступков.

Сама живо показывает противостояние «стариков» и «молодых». Первые активно сопротивляются всяческим нововведениям, сетуя, что молодёжь забыла наказы предков, не хочет жить «как положено». Вторые же, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказов, понимают, что жизнь идёт вперёд, меняется.

Но не все решаются идти наперекор родительской воле, кто-то – из-за боязни потерять наследство. Кто-то – привыкнув во всём слушаться родителей.

На фоне цветущего самодурства и домостроевских заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса. Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всём зависит от своего дяди.

Тяжёлая атмосфера города Калинова, давление злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждают Катерину, мучимую угрызениями совести из-за измены мужу, во всём признаться принародно. Кабаниха ликует – она оказалась права, советуя Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится маменьку, но и совет её побить жену, чтобы знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины ещё больше усугубляет положение несчастной женщины. Теперь ей предстоит жить вдали от любимого, с мужем, который знает об её измене, с его матерью, которая теперь точно изведёт невестку. Богобоязненность Катерины приводит её к мысли, что жить более незачем, женщина кидается с обрыва в реку.

Лишь потеряв любимую женщину, Тихон осознаёт, как много она для него значила. Теперь ему придётся всю жизнь жить с пониманием, что его чёрствость и покорность матери-тирану привела к такому финалу. Последними словами пьесы становятся слова Тихона, произнесённые над телом погибшей жены: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем на свете остался жить да мучиться!»

Речевая характеристика героев в драме Островского «Гроза»

Федеральное агентство по образованию РФ Гимназии № 123 Реферат по Литературе на тему: Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского «Гроза» Работу выполнила: ученица 10 класса «А» Хоменко Евгения Сергеевна Преподаватель: Орехова Ольга Васильевна Барнаул-2005 Содержание Введение Глава 1. Биография А. Н. Островского Глава 2. История создания драмы «Гроза» Глава 3. Речевая характеристика Катерины Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи Заключение Список использованной литературы Введение Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъёма, когда трещали устои крепостничества, и в душной атмосфере действительно собиралась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутой и чуждой общественным интересам жизнью, в неведении того, что творится в мире, в невежестве и равнодушии. К этой драме мы обращаемся и сейчас. Очень важны для нас те проблемы, которые автор затрагивает в ней. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшую в 50-х годах, смену общественных устоев. Прочитав роман, я поставила перед собой цель, увидеть особенности речевой характеристики героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создаётся с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики поступков, речевой характеристики. Впервые видя человека, по его речи, интонации, поведению, мы можем понять его внутренний мир, какие- то жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, ведь именно через неё можно увидеть сущность того или иного героя. Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи. Начать я решила с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевой характеристики персонажей, ведь

Герои произведения гроза и их характеристика. Главные герои «Грозы» Островского

Тест по произведению

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназии № 123

по Литературе

Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского

«Гроза».

Работу выполнила:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Преподаватель:

Орехова Ольга Васильевна

……………………………..

Оценка…………………….

Барнаул-2005

Введение………………………………………………………

Глава 1. Биография А. Н. Островского……………………..

Глава 2. История создания драмы «Гроза»…………………

Глава 3. Речевая характеристика Катерины………………..

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи………………………………………………………

Заключение……………………………………………………

Список использованной литературы……………………….

Введение

Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи.

Глава 1. Биография А. Н. Островского

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Глава 3. Речевая характеристика Катерины

Глубокая связь её языка с народным просторечием сказывается и в лексике, и в образности, и в синтаксисе.

В речи Катерины часто звучат слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Отчего люди не летают так, как птицы?..» — и т.д.

Никак, никак невозможно без милого дружка жить…

Вспомню, вспомню про любезного, не мил девке белый свет,

Не мил, не мил белый свет… Пойду с горы в тёмный лес…

Здесь всё от народной поэзии: уменьшительно-суффиксальная лексика, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии находятся в изобилии и прямые текстильные соответствия. Например:

…Дубовой доской накроют

Да в могилушку опустят

И сырой землёй засыплют.

Ты травою муравой,

Ещё алыми цветами!

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения навеяны, несомненно, и духовными стихами.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабанихи

Заключение

Список использованной литературы

1. А. Н. Островский «Гроза». Москва «Московский рабочий»,1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение», 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев «Русская литература». Москва «Просвещение», 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Второстепенные герои «Грозы»:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девка в доме Кабановой – Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая — пугает всех горожан страшным судом.

Городские жители обоего пола.

своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем “Грозы”. Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто ее легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи.
Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несет скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на ее сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в “темном царстве” Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в “Грозе” главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, “бразды правления” она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от нее доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара – дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель все равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живет как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для нее не авторитет.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом.
В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает все обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев “Грозы” являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращенным, искаженным понятиям. “Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости” – так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а “огненным змием” женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

Другие работы по этой теме:

“Герой”, “действующее лицо”, “персонаж” – такие, казалось бы, похожие определение. Однако в сфере литературоведения эти понятия различаются. “Персонажем” может быть как и эпизодически появляющийся образ,…
Образ грозы в пьесе Островского ” Гроза ” символичен и многозначен. Он включает в себя несколько смыслов, которые сочетаются и дополняют друг друга, позволяя показать…
Вопрос о жанрах всегда был достаточно резонансным в среде литературоведов и критиков. Споры вокруг того, к какому жанру отнести то или иное произведение, порождали множество…
План Персонажи Конфликт Критика Островский писал драму ” Гроза ” под впечатлением от экспедиции по городам Поволжья. Неудивительно, что в тексте произведения отразились не только…
План Идейный смысл произведения Характеристика главных героев Взаимоотношение персонажей Идейный смысл произведения Рассказ “Ионыч”, написанный Антоном Павловичем Чеховым относится к позднему периоду творчества автора. Для…
Еще сравнительно недавно было распространено мнение, что знаменитая пьеса Островского интересна для нас всего лишь тем, что является иллюстрацией к определенному этапу исторического развития России,…

Характеристика героев пьесы Островского «Гроза»: главные и второстепенные роли

Автор Маргарита Малиновская На чтение 6 мин. Опубликовано 31.03.2020

Произведение «Гроза», без сомнений, стало наследием поколений. Написано оно около 200 лет назад, но проблемы, затронутые в нём, актуальны и в наши дни. В жизни людей разворачивается настоящая драма, виновниками которой они сами и являются. Характеристика главных героев пьесы Островского «Гроза» позволяет понять, что же у них произошло на самом деле и причастны ли они к случившемуся.

Сюжетная линия

События в пьесе развиваются вокруг купцов Кабановых, проживающих в придуманном автором городе Калинове. Семья была довольно зажиточной, а руководила всем хозяйством Марфа Игнатьевна — властная и жестокая женщина. Совместно с ней проживали следующие герои «Грозы»:

Сын Тихон, боящийся сказать и слова поперёк матушке.
Дочь Варвара, которая научилась противостоять остальным домочадцам и отстаивать своё мнение.
Невестка Катерина.

Супруга сына Марфы вынуждена жить с нелюбимым мужем. Ей это давалось тяжело, так как всё своё детство она провела в любви и взаимопонимании. В новом доме ей также приходится терпеть регулярные упрёки свекрови и за неё совсем не кому заступиться. Катерина от безысходности находит утешение в любви к Борису Дикому. Чувства девушки оказались взаимными.

В этих отношениях было всё не так гладко, как хотелось бы. Борис боялся разочаровать своего дядю — зажиточного купца Савёла, так как он обеспечивает его младшую сестру. Дикий, находясь в Калинове, тайком встречается с Катериной, но в последний момент предаёт её. По приказу своего дяди он уезжает в Сибирь, а возлюбленную с собой не берёт.

Героиня была очень воспитанной девушкой и терзала себя за содеянное. Она рассказывает супругу и его матери о своём грехе. После этого Марфа Игнатьевна делает всё возможное, чтобы испортить жизнь непокорной невестки.

Катерина не выдерживает от всего ужаса, что творится вокруг неё и принимает решение покончить с собой. Девушка бросается с обрыва в реку и от удара погибает.

Главные герои

В «Грозе» Островского все герои поделились на две общественные группы. В первую входили Марфа Игнатьевна (Кабаниха) и её дети, богатый купец Дикой вместе со своим племянником, а также служанки — все они придерживались устаревших жизненных взглядов. Представителями второй группы были всего два человека — Катерина и механик-самоучка Кулигин. Герои считали, что патриархальный уклад — это пережитки прошлого и пришло попробовать начать жизнь иначе. Чтобы разобраться в мыслях всех жителей Калинова, нужно изучить особенности их характера.

Катерина и Борис

Катерина является главным героем «Грозы». С детства родители воспитывали её по древнерусским обычаям: жена должна во всём слушаться своего мужа, уважать его мнение и ни в коем случае не перечить. Первое время девушка старалась соответствовать облику идеальной супруги, быть любящей и покорной. К сожалению, муж её был слишком слабохарактерным, и никаких чувств, кроме жалости, он у неё вызвать не мог.

Снаружи Катерина кажется молчаливой, но внутри неё достаточно сил, чтобы противостоять своей свекрови. Кабаниха боится, что невестка изменит в плохую сторону её любимого сыночка и он больше не будет слушать мать. Героине, с её новыми взглядами на жизнь, очень тяжело уживаться в Калинове. В своих мыслях она регулярно представляет, как упорхнёт из этого места прочь.

К Богатому купцу приезжает племянник Борис и Катерина тут же в него влюбляется. Она увидела в нём настоящего мужчину, на которого можно было положиться. Девушка заблуждалась — на самом деле он не был таким. Борис разбивает ей сердце, оставив в трудную минуту, и после этого она решается на самоубийство.

Катерина пытается противостоять не только своей семье, но и всему общественному укладу. К сожалению, люди ещё не были готовы к таким переменам.

Кабаниха и Тихон

Марфа Кабанова была очень плохим человеком. Она неуважительно относилась к своей семье и постоянно оскорбляла домочадцев. Слуг она унижала, часто обманывала их и отказывалась платить зарплату. Кабаниха была очень жестокой и категорически относилась к любым прогрессивным изменениям патриархального общества.

Сыну её — Тихону, можно дать следующее описание — он был абсолютно безвольным человеком, во всём потакающий матери. Не изменился Тихон даже вступив в брак и ни разу не заступился за свою жену. Раскрытие его характера только в конце пьесы.

Тихон начал выступать против тиранизма и стал размышлять о том, как печально всё происходящее вокруг.

Второстепенные персонажи

В пьесе имелись и другие, второстепенные, персонажи. Благодаря им, сюжет становился ещё более интересным для читателя. Самыми яркими действующими лицами являются:

Дочь Кабанихи — Варвара. Девушка была противоположностью своего брата. Она не считала, что обязана во всём слушаться матушку и её мнение для Вари не было решающим. Героиню совершенно не интересовало, что говорят окружающие и не пытается никому угодить.
Кудряш. Герой был хорошим другом Варвары и не отличался примерным поведением. У него был очень дерзкий характер и он, не стесняясь, хамил окружающим. Молодой человек хотел как можно быстрее разбогатеть и обрести власть над всеми людьми.
Кулигин. Этот человек обладал большими умственными способностями и был механиком-самоучкой. Он был одним из немногих героев, которого можно охарактеризовать лишь с положительной стороны. У персонажа было доброе сердце и он не воспринимал ту, лишённую смысла, жизнь, которую проживали все Калиновцы. Кулигин мечтал сделать так, чтобы люди жили лучше. К сожалению, многим его желаниям так и не суждено было сбыться.
Дикой. Герой был богатым купцом, почитаемый горожанами. Характер его полностью отличался от положительного Кулигина. Он не любит всех людей и не хочет для них ничего делать, хоть и имеет возможность. Настоящее удовольствие он получал в те моменты, когда мог кого-то унизить.
Приживалка Марфы Кабановой — Феклуша. Женщина легко втиралась в доверие к любому человеку, пряча своё истинное лицо, и тем самым обеспечивала себе спокойную жизнь. Героиня не хотела ничего слышать о переменах. Такие разговоры даже пугали, ведь привычный для неё образ жизни мог кардинально поменяться.
Глаша. Девушка проживала в доме Кабанихи и не отличалась умом и сообразительностью. Они с Феклушой дополняли друг друга. Героине было проще жить в привычном режиме и не стремиться сломить систему и получить новые знания.

Александр Николаевич Островский в своём произведении «Гроза» представлял героев таким образом, чтобы читатель мог понять насколько сильно противостояние привычной жизни и дальнейшего развития общества. Для удобства характеристику героев «Гроза», помимо списка, можно отобразить и в форме таблицы.

Описание героев Островской грозы. Главные герои «Грозы» Островского. Кабаниха — отрицательный персонаж спектакля

Действие спектакля «Гроза» происходит в вымышленном городе Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городов того времени.
Главных героев в спектакле «Гроза» не так уж и много, о каждом надо сказать отдельно.

Катерина — молодая женщина, вышедшая замуж без любви, «не по ту сторону», богобоязненная и набожная.В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Для нее брак оказался тяжелым испытанием, которому противостоит ее кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и смирение, в душе Катерины закипают страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон — муж Катерины, человек добрый и нежный, жену любит, жалеет, но, как и все домочадцы, маме слушается. Он не решается идти против воли «мамочки» на протяжении всего спектакля, а также открыто рассказывать жене о своей любви, так как мать запрещает это, чтобы не баловать жену.

Кабаниха — вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, никто не осмеливается ступить без ее ведома, опасаясь проклятия. По словам одного из героев пьесы Кудряша, Кабаних — «лицемер, нищим раздает, а дома ест». Именно она указывает Тихону и Катерине, как строить свою семейную жизнь в лучших традициях. Домострой.

Варвара — сестра Тихона, незамужняя девушка.В отличие от брата, она подчиняется маме только для галочки, а сама тайно бегает по ночам на свидания, подстрекая Катерину к этому. Его принцип в том, что можно грешить, если никто не видит, иначе всю жизнь будешь сидеть с мамой.

Помещик Дикой — персонаж эпизодический, но олицетворяет образ «тирана», то есть влиятельного человека, уверенного, что деньги дают право делать все, что душе угодно.

Борис, племянник Дикого, приехавший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно убегает, оставив соблазненную женщину.

Кроме того, задействован Кудряш, клерк Дикого. Кулигин — изобретатель-самоучка, постоянно пытается привнести что-то новое в жизнь сонного городка, но вынужден просить у Дикого денег на изобретения. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», убежден в тщетности начинаний Кулигина.

Все имена и фамилии в спектакле «говорящие», они лучше любых действий рассказывают о характере своих «хозяев».

Сама по себе ярко показывает противостояние «старых» и «молодых».Первые активно сопротивляются всевозможным нововведениям, сетуя на то, что молодые люди забыли приказы предков, не хотят жить «как положено». Последние в свою очередь стараются освободиться от гнета родительских порядков, понимают, что жизнь движется вперед, меняется.

Но не все решаются пойти против воли родителей, кто-то из опасения потерять наследство. Кто-то — привык во всем подчиняться своим родителям.

Запретная любовь Катерины и Бориса расцветает на фоне цветущей тирании и домостроительных заповедей.Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всем зависит от дяди.

Тяжелая атмосфера города Калинова, напор злой тещи и начавшаяся гроза вынуждают Катерину, терзаемую угрызениями совести за измену мужа, публично во всем признаться. Кабаниха радуется — она была права, посоветовав Тихону держать жену «строгой». Тихон боится матери, но ее совет избить жену так, чтобы она знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины еще больше усугубляет положение несчастной. Теперь ей приходится жить вдали от любимого, с мужем, который знает о ее измене, с его матерью, которая теперь определенно будет приставать к ее невестке. Боязнь Катерины перед Богом приводит ее к мысли, что жить больше не нужно, женщина бросается со скалы в реку.

Только потеряв любимую женщину, Тихон понимает, как много она для него значила. Теперь ему придется прожить всю свою жизнь с пониманием того, что его черствость и послушание матери-тирану привели к такому концу.Последние слова спектакля — слова Тихона, сказанные над телом его покойной жены: «Молодец, Катя! И почему я остался жить и страдать!

Борис Григорьевич — племянник Дикого. Один из самых слабых персонажей в пьесе. Сам Б. говорит о себе: «Я иду совершенно убитым …
Борис — человек добрый, образованный. резко выделяется на фоне купеческой среды, но по натуре он слабый человек.Б. вынужден унизить себя перед своим дядей Дикимом в надежде на наследство, которое он ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не произойдет, он, тем не менее, ругается с тираном, терпя его выходки. Б. не может защитить себя или свою возлюбленную Катерину. В несчастье он только мечется и кричит: «О, если бы эти люди знали, каково мне прощаться с тобой! О Господи! Дай бог, чтобы они когда-нибудь были такими же милыми, как мне сейчас… Вы негодяи! Изверги! Эх, если бы были силы! «Но у Б. нет этой силы, поэтому он не в состоянии облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, забрав ее с собой.

Варвара Кабанова — дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи морально искалечила девушку. Она также не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на свой сильный характер, В.открыто протестовать против них не решались. Его принцип — «Делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и покрыто».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех вокруг. Это стало ей знакомо. В. утверждает, что иначе жить невозможно: весь их дом построен на обмане. «И я не был обманщиком, но я узнал, когда это было необходимо».
В. лукавил, пока можно было. Когда ее начали сажать, она убежала из дома, нанеся сокрушительный удар по Кабанихе.

Дикой Савель Прокофич — зажиточный купец, один из самых уважаемых людей в городе Калинове.

Д. — типичный тиран. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому делает то, что хочет. «Над тобой старших нет, так что ты чванство», — объясняет Кабаниха поведение D.
. Каждое утро его жена со слезами умоляет окружающих: «Батюшка, не сердись! Дорогие товарищи, не сердитесь! «Но трудно не заставить Д.злой. Сам он не знает, в каком состоянии духа может оказаться в следующую минуту.
Этот «жестокое проклятие» и «пронзительный человек» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена такими словами, как «паразит», «иезуит», «жерех».
Но Д. «атакует» только тех, кто слабее его, тех, кто не может дать отпор. Но Д. опасается своего клерка Кудряша, который слывет грубым, не говоря уже о Кабанихе. Д. ее уважает, более того, она единственная, кто его понимает. Ведь герой иногда сам недоволен своей тиранией, но ничего не может с собой поделать.Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабанов и Д. объединяет принадлежность к патриархальному строю, следование его законам и озабоченность грядущими переменами вокруг.

Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» обычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом наказывать тех, кто преступил в большом или малом законы жизни.Будучи убежденным сторонником неизменности всего образа жизни, «вечности» социальной и семейной иерархии и ритуального поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает законность индивидуальности различий. между людьми и разнообразием жизней людей. Все, что отличает жизнь других мест от жизни города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь собачьи головы.Центр мироздания — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых — так опытный странник Феклуша характеризует мир в угоду суровой хозяйке. Она, заметив происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «принизить» само время. Любая перемена кажется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой жизни, исключающей общение между людьми. Они смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, поэтому она читает бесконечные наставления уходящему Тихону и заставляет его требовать, чтобы его жена не выгляни в окна.Кабанова с сочувствием выслушивает рассказы о «демоническом» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда бы не поехала поездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все одобренные Кабанихой обычаи и ритуалы превратились в «вечную», неодушевленную, совершенную в своем роде, но пустую форму.

Катерина — она не способна воспринимать церемонию вне ее содержания. Религия, семейные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все то, что у калиновцев, а особенно в доме Кабановых, превратилось для Катерины в соблюдаемый внешне набор ритуалов, либо полных смысла, либо невыносимых.Из религии она извлекала поэтический экстаз и повышенное чувство моральной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающих с купола. Из искусства, старинных книг, иконописи, настенной росписи она узнала образы, которые видела на миниатюрах и иконах: «золотые храмы или какие-то необычные сады … пиши» — все это живет в ее сознании, превращается в мечты и она больше не видит картину и книгу, но мир, в который она переместилась, слышит звуки этого мира, чувствует его запахи.Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческий дух той древней культуры, которую стремится превратить в пустую форму Кабаних. На протяжении всего действа Катерину сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и мечтает о полетах, она пыталась плыть по Волге и во сне видит себя мчащейся на тройке. Она просит и Тихона, и Бориса взять ее с собой, увезти

Тихон Кабанов — муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального строя. Т. больше не считает нужным придерживаться старых порядков в повседневной жизни. Но в силу своего характера он не может действовать так, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор — это каждодневный компромисс: «Зачем ее слушать! Ей нужно что-то сказать! Ну, и пусть она говорит, и пусть она остается глухой! «
Т. — человек добрый, но слабый, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как требует Кабаниха — жестко,« как мужчина ».«Он не хочет доказывать свою силу жене, ему нужно тепло и ласка:« Чего ей бояться? Мне достаточно, что она меня любит ». Но Тихон этого не получает в доме Кабанихи. Дома , он вынужден играть роль послушного сына: «Да, мама, я не хочу жить по своей воле! Где мне жить по своей воле!» Его единственная отдушина — командировки, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные страдания она испытывает.Мягкость Т. — одно из ее отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, не может облегчить участь Катерины даже после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот мама говорит, что ее надо заживо закопать в землю, чтобы ее казнили! И я люблю ее, мне жаль трогать ее пальцем. «Только из-за тела умершей жены Т. решает восстать против матери, публично обвиняя ее в смерти Катерины.Именно этот публичный бунт наносит наибольший удар по Кабанихе.

Кулигин — «обыватель, часовщик-самоучка, ищущий вечный двигатель» (т.е. вечный двигатель).
К. — природа поэтическая и мечтательная (любуется красотой волжского пейзажа, например). Его первое появление ознаменовалось литературной песней «Среди равнинной долины …». Это сразу подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка солнечных часов, громоотвода и др.)в городе) явно устарели. Это «устаревание» подчеркивает глубокую связь К. с Калиновым. Он, конечно, «новый человек», но он сформировался внутри Калинова, что не может не сказаться на его мировоззрении и жизненной философии. Главное дело жизни К. — мечта изобрести вечный двигатель и получить за это миллион от англичан. Этот миллион «антикварный химик» Калинов хочет потратить на свой родной город: «Значит, работу надо отдать обывателю». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями в пользу Калинова.На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому страсть Кулигова к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем им помочь не может. Так что его совет простить Катерину и больше не вспоминать о ее грехе в доме Кабанихи неосуществим.Совет хороший, исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и верования Кабановых. Таким образом, при всех своих положительных качествах К. обладает созерцательной и бездеятельной натурой. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные поступки. К. останется чудаком Калинова, его исконной достопримечательностью.

Феклуша — странник. Странники, юродивые, блаженные — непременный атрибут купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как закулисные персонажи.Наряду с теми, кто скитался по религиозным мотивам (они давали клятву поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.), Было также немало праздных людей, которые жили за счет щедрости население, которое всегда помогало паломникам. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а дискуссии и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода товаром, которым они платили за подаяние и кров. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики окружения или одного из персонажей (см. Особенно «Каждому мудрецу хватит простоты», сцены в доме Турусиной) .Такого типичного странника Островский вывел на сцену однажды — в «Грозе», и малотомная роль Ф. стала одной из самых известных в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в повседневную речь.
Ф. не участвует в действии, не имеет прямого отношения к сюжету, но значение этого образа в спектакле очень значимо. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики окружающей среды в целом и Кабанихи в частности, для создания образа Калинова.Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для прояснения присущего ей трагического ощущения крушения ее мира.
Впервые выйдя на сцену сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед освобождением Ка-банихи, беспощадно распилив сопровождающих ее детей со словами «Бла-а-лепие, дорогой, бла-а-ле-пирог! » Ф. особенно хвалит дом Кабановых за их щедрость.Таким образом, усиливается характеристика, данная Кулигиным Кабанихе («Чудесный, сударь, он замыкает нищих, но все домочадцы съел»).
В следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присмотреть за убогой: «Я бы ничего не потянула», и слышит в ответ раздраженный ответ: «Кто может вас разобрать, вы все друг на друга приковываете. ” Глаша, неоднократно выражавшая ясное понимание известных ей людей и обстоятельств, невинно считает Ф.Рассказы о странах, где люди с собачьей головой выступают «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов — замкнутый мир, ничего не знающий о других землях. Это впечатление усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф. о приближении «конца времен». Признак этого — вездесущее тщеславие, спешка, погоня за скоростью. Ф. называет локомотив «огненным змеем», которого они начали использовать для скорости: «другие ничего не видят из-за шума и суеты, поэтому им это показывает машина, они называют это машиной, и я видел, как он это делал. что-то в этом роде (разводя пальцы) лапами…. Ну и стон, который люди хорошей жизни слышат подобным образом. «Наконец, она говорит, что« время начало умаляться »и за наши грехи« все становится все короче и короче ». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанову, от реплики, завершающей сцену, становится ясно, что она знает о надвигающейся гибели своего мира
Имя Ф. стало нарицательным для темного фанатика, под видом благочестивых рассуждений, распространяющих всевозможные нелепые басни.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Савель Прокофьевич Дик О -й — купец, значимая личность в городе. Мошенник, пронзительный человек — вот как его характеризуют те, кто знает его лично. Он действительно не любит давать деньги. Кто бы ни просил у него денег, он обязательно ругается. Тиранит своего племянника Бориса и не собирается платить ему и его сестре деньги из наследства.

Борис Григорьевич , племянник, молодой человек, образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но он не может ничего решить самостоятельно. В нем нет мужской инициативы и силы. Плывет по течению. Его отправили в Сибирь, и он поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди к сестре, надеясь, что он заплатит хоть что-нибудь из завещания бабушки за то, что ей дано.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова — жесткая, даже жестокая женщина. Держит всю семью под каблуком. Он благочестиво ведет себя в присутствии людей. Придерживается обычаев жилищного строительства в искаженной в своих представлениях форме. Но домашние тирании сколько зря.

Кабанов Тихон Иванович , ее сын — маменькин сынок. Тихий забитый крестьянин, ничего не решающий в одиночку. Тихон любит жену, но боится проявить к ней свои чувства, чтобы лишний раз не рассердить маму.Жить в доме с мамой было для него невыносимо, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина раскаялась, он попросил жену не быть с матерью. Он понимал, что за ее грех мать не только укусит Катерину, но и он укусит его. Сам он готов простить жене это чувство к другому. Он слегка ее избил, но только потому, что мать сказала ему это. И только над трупом жены он бросает упрек матери, что это она убила Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главный герой «Грозы». Получил хорошее благочестивое воспитание. Богобоязненный. Даже горожане заметили, что когда она молится, как будто от нее исходит свет, она становится такой умиротворенной в момент молитвы. Катерина призналась Варваре, что втайне любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихона не было, она встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому при первой же лени при приезде раскаялась перед мужем.К покаянию ее побудила надвигавшаяся гроза, старая полусумасшедшая дама, всех и всех напугавшая огненным адом. Она жалеет Бориса и Тихона и винит во всем случившемся только себя. В конце пьесы она бросается в бассейн и умирает, хотя самоубийство — самый серьезный грех в христианстве.

Варвара — сестра Тихона. Девушка живая, с хитрой, в отличие от Тихона, перед мамой не наклоняется. Ее жизненное кредо: делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и прикрыто.Втайне от матери он встречается с Керли ночью. Еще она устроила встречу Катерины и Бориса. В конце концов, когда ее начали сажать, она убегает из дома с Кудряшем.

Кулигин — ремесленник, часовщик, слесарь-самоучка ищет вечный двигатель. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную знаменитому механику — Кулибин.

Ваня Кудряш , — молодой человек, писарь Дикова, друг Варвары, парень веселый, веселый, любит петь.

Второстепенные герои Грозы:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девушка в доме Кабановой — Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Дама с двумя лакеями, старушка 70 лет, полубезумная — страшным суждением пугает всех горожан.

Городские жители обоего пола.

Меню товаров:

Спектакль Александра Островского «Гроза» — настоящее наследие для будущих поколений.Несмотря на то, что он был написан почти два столетия назад, его сюжет затрагивает насущные проблемы нашего неспокойного времени. Те же проблемы невестки и свекрови, мужа и жены, матери и детей … События произведения происходят на берегу реки Волги, в вымышленном городе Калинов. . Там, в этом, казалось бы, тихом месте, разворачивается настоящая драма, виной которой являются обычные люди. Но чтобы понять, что произошло, нужно познакомиться с персонажами спектакля и определить роль, которую каждый из них играет в произведении.

Местный слесарь-самоучка Кулигин

Этот персонаж фигурирует с самого начала спектакля. Он механик-самоучка, который является своего рода гидом. По характеру Кулигин — добрый человек, привыкший действовать по установленным правилам. Говоря о других и оценивая их нравственность, он очень точен в своих суждениях. Он постоянно мечтает об общем благе, о громоотводе, о вечном мобиле, о честном труде, однако, увы, его заветным желаниям не суждено сбыться.

Ваня Кудряш — возлюбленный Варьи

Это второстепенный персонаж, которого автор охарактеризовал как доброго и искреннего. Несмотря на простую внешность, Ваня по жизни боец и всегда доводит начатое до конца. Любой бизнес в его руках спорен. По натуре Иван не романтик, а практик, с этой точки зрения он смотрит на жизнь.

Уважаемые читатели! Предлагаем вам ознакомиться с А. Островским по действиям и явлениям.

Это сильный, умный, хорошо сложенный парень, которого любит Варвара Кабанова. Между ними возникает светлое и доброе чувство, хотя во избежание скандалов со стороны матери Варвары эти отношения необходимо тщательно скрывать.

Борис — племянник Дикого

Борис — племянник Савла Прокопича Дикого, человека властного, жестокого и жадного. Автор наделил этого героя противоречивым характером, с одной стороны описав его молодым, образованным, начитанным, модным, с другой — трусливым и безвольным, не научившимся отстаивать свою точку зрения вопреки внешнему. обстоятельства.Зная, что его наследство в руках дяди Саула Дикого, Борис старается во всем угодить ему, несмотря на упреки и насмешки.

Влюбившись в Катю Кабанову, испытывающую взаимное чувство к этому парню, молодой человек не дорожит этими отношениями и в момент, когда возникают малейшие проблемы, не пытается защитить девушку, а сразу же отступает. , опасаясь, что их отношения станут достоянием общественности.

Таким образом, можно сделать вывод, что Борис — не столько положительный, сколько отрицательный персонаж в пьесе Александра Островского «Гроза».

Дикой представитель «темного царства»

Дикой Савл Прокофьевич — состоятельный купец, самый уважаемый и влиятельный человек в городе. Однако он разборчив, зол, невежественен и жесток. Этот набор отрицательных качеств значительно перевешивает внешнюю значимость Дикого, имя которого тоже говорит само за себя — все его поведение дикое, неестественное.

Ему не важно, что думают другие по тому или иному вопросу, Дикой считает собственное мнение единственно правильным.Он ни перед чем не останавливается, нагло и всерьез отнимая то, что нажил непосильным трудом. Всем ругаться, ругать этот герой наслаждается. Он кричит на своих сотрудников, которые приходят за причитающейся зарплатой, повышает голос на членов семьи, которым больше всего нравится характер Савла Прокофича. Зная, что судьба племянника в его руках, он злоупотребляет своими полномочиями по отношению к Борису, потому что для получения наследства готов выполнить любое его требование. Дикая может на равных общаться только с Марфой Игнатьевной Кабановой, которая, что удивительно, понимает его характер.Савл Прокопич олицетворяет нравы маленького провинциального городка. Используя это изображение, автор хотел показать читателю необходимость изменения взглядов и поведения общества в то время.

Кабаниха — отрицательный персонаж в спектакле

Образ Марты Игнатьевны Кабановой представлен в спектакле как один из самых отрицательных. Это жена богатого купца, вдова. Жестокая и своенравная женщина, она держит в страхе весь дом, оскорбляя как собственных сына и дочь, так и невестку, которая страдает больше всего.«Я должна делать то, что говорит мать», — приказывает она своему безвольному сыну Тихону, и он подчиняется требованиям деспотичного родителя. Добиваясь порядка до мелочей, Кабаниха действует жестоко, заставляя всех ее бояться. Они не будут бояться вас, и тем более. Какой порядок будет в доме? .. »- недоумевает она.

Кроме того, Марфа Игнатьевна — лицемерная и хладнокровная старушка, которая любит читать детям мораль, но не делает то, что сама советует.Кабанова привыкла добиваться своей цели только упреками и угрозами, ей не известны такие чувства, как любовь и сострадание. Она ошибочно считает, что дети должны настолько уважать своих родителей, чтобы их мнение не принималось во внимание. Косвенно Кабанова становится главной причиной страшной смерти невестки Катерины, но не осознает этого.

Тихон, сын Кабановой

Есть выражение «маменькин сынок». Он идеально сочетается с Тихоном Кабановым, сыном Марфы Игнатьевны.

С детства привык жить в полном подчинении строгой матери, вырос безвольным и бесхарактерным.

Это проявляется на протяжении всей его жизни. Без собственного мнения Тихон не может принимать даже самых простых решений, панически опасаясь осуждения своей строгой матери, которая, не осознавая этого, вырастила в сыне инфантильного неудачника, который при малейшей опасности распустил бы медсестер — и самое худшее, они жили с убеждением, что подобное образование — единственно правильное.

Приглашаем вас ознакомиться с пьесой А. Островского «Гроза»

Только однажды, в конце спектакля, когда случилась трагедия с его женой Катериной, Тихон воскликнул, упрекая мать: «Мама, ты ее испортил! ты, ты, ты … »И здесь показано, что даже человек в тупике способен отстоять свою позицию. Жалко, потом он понял, каким драгоценным и сокровищем была его жена.

Варвара — сестра Тихона

Варвара Кабанова — сестра Тихона и дочь Марфы Игнатьевны.Когда читатель знакомится с пьесой, становится очевидным контраст между братом и сестрой. Она, в отличие от безынициативного Тихона, живая и смелая, способна самостоятельно принимать решения. Варе удалось, в отличие от брата, приспособиться к характеру чересчур требовательной и своенравной матери; научился лгать, лицемерить, уворачиваться, где необходимо, игнорировать ее приказы.

Чтобы убрать препятствия на пути к встрече с возлюбленным, Барбара просто поменяла замок. Таким образом она защитила себя от ненужных вспышек гнева со стороны матери.Как говорится, волков накормили и овцы целы.

Эта девушка, во-первых, практична, во-вторых, жизнерадостна, в-третьих, умна и проницательна. К тому же она единственная в семье, кто поддерживает Катерину и дает ей дельный совет. В произведении в образе Варвары реализована установка «делай, что хочешь, главное, чтобы никто ничего не учился».

Катерина — главная героиня спектакля

В пьесе А. Островского «Гроза» образ Катерины является ключевым.Эта девушка переживает непростую судьбу, и, к сожалению, ее жизнь заканчивается трагически. Но чтобы понять характер героини, нужно с самого начала проследить сюжетную линию автора.

Счастливым для Катерины было только детство, когда она, как губка, впитывала то добро, которое внушали любящие родители, с большой радостью ходила в церковь.

А потом в жизни девушки грянула гроза. Она вышла замуж. К сожалению, неудачно.Для безвольного и бесхарактерного человека, для которого материнские приказы важнее нормальных и здоровых отношений в собственной семье.

Все мечты о счастливой и крепкой семье рухнули, жизнь пошла под откос. Жестокая свекровь Марфа Игнатьевна стала действовать с девушкой по уже проверенным ею методам насилия и бесконечных упреков, что для Катерины было неприемлемо. Как ни старалась невестка сгладить ситуацию в семье, ничего не получалось.Свекровь продолжала и беспричинно ворчать, а безвольный муж по-прежнему слушался матери.

Катерина всей душой внутренне противится такому лицемерному и бессмысленному поведению, это противоречит ее яркому и искреннему характеру, но девушка не может противостоять порядкам, установленным в семье Кабановых. Она не любит своего мужа, но сожалеет, а этого недостаточно для создания крепкой семьи. И тогда Катерина предается чувству любви к другому — племяннику Дикого, Борису.И с тех пор начинаются еще большие проблемы — муки совести, преследующие днем и ночью, постоянный вопрос в моей душе: «Должен ли я признаться в своей вине?» «Все дрожит, как будто у нее поднимается температура; такая бледная, мечется по дому, именно то, что она ищет, — говорит сестра мужа Варвара о состоянии Катерины. — Глаза как у сумасшедшего! Сегодня утром она начала плакать, и она рыдает. Мои священники! что мне с ней делать?

И, наконец, Катерина делает решительный шаг, рассказывая свекрови и мужу о своем грехе по отношению к Борису: «Мама! Тихон! Я грешник перед Богом и перед тобой! Разве я тебе не клялся, что Я бы ни на кого не смотрел без тебя! Помни, помни! Знаешь, что я, распутный, делал без тебя? В первую же ночь я ушел из дома… И все десять ночей гуляла с Борисом Григорьевичем. «

После этого разыгрывается настоящая трагедия: упреки и брань со стороны свекрови, призывающей сына избить невестку, невыносимая душевная боль и, наконец, роковое решение — спешить. в Волгу. Увы, жизнь Катерины оборвалась в юном возрасте. Некоторые понимают и не осуждают ее за этот поступок, некоторые, наоборот, считают, что покончить жизнь самоубийством мог только безвольный человек. Но, как бы то ни было Катерина останется в глазах многих читателей положительной героиней, то есть лучшей из всех персонажей спектакля.

Описание и характеристика героев Александра Островского «Гроза. А.Н.

».

Пьеса «Гроза» известного русского писателя XIX века Александра Островского была написана в 1859 году на волне общественного подъема накануне социальных реформ. Она стала одним из лучших произведений автора, открыв всему миру глаза на моральные и моральные ценности тогдашнего купечества. Впервые был опубликован в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году и благодаря новизне его тематики (описания борьбы новых прогрессивных идей и устремлений со старым, консервативным подтекстом) сразу после публикации вызвал широкий общественный резонанс. .Она стала темой для написания большого количества критических статей того времени («Свет света в темном царстве» Добролюбова, «Мотивы русской драмы» Писарева, Критика Аполона Григорьева).

История письменности

Вдохновленный красотой Поволжья и своими бескрайними просторами во время поездки с семьей в Кострому в 1848 году, Островский начинает писать пьесу в июле 1859 года, через три месяца заканчивает и отправляет ее в петербургскую цензуру.

Проработав несколько лет в канцелярии Суда Моссовета, он хорошо знал, что был купцом в Замоскворечье (исторический район столицы, на правом берегу Москвы-реки), не раз сталкиваясь с долгами служба с тем, что творилось за высоким забором купеческого хора, а именно с жестокостью, самораментом, невежеством и различными суевериями, незаконными сделками и квартирами, слезами и страданиями окружающих.Основой сюжета пьесы стала трагическая судьба невестки в купеческой высотной пушечной семье, произошедшая на самом деле: молодая женщина бросилась на Волгу и утонула, не выдержав угнетения со стороны власти. могущественная свекровь, уставшая от бездействия мужа и тайной страсти к почтовой службе. Многие считали, что именно рассказы из жизни костромских купцов стали прообразом сюжета по пьесе Островского.

В ноябре 1859 года спектакль был поставлен в Малом академическом театре Слог в Москве, в декабре того же года в Александринском драматическом театре в Санкт-Петербурге.Петербург.

Анализ работы

Сюжетная линия

В значении событий, описанных в пьесе, есть зажиточная купеческая семья Кабановых, проживающая в вымышленном волжском городе Калинов, своеобразная и закрытая мирка, символизирующая общее устройство всей патриархальной русской власти. Семья Кабановых состоит из могущественной и жестокой женщины-тирана, а по сути — главы семейства, богатой ловушки и вдовы Марфи Игнатьевны, ее сына Тихона Ивановича, прирожденного и непорочного на фоне тяжелой составляющей его жизни. мать, дочери Варвары, научившиеся обману и хитрости противостоять деспотизму матери, а также невестка Катерины.Молодая женщина, выросшая в семье, где ее любила и о которой сожалела, страдает в доме нелюбимого мужа от его сухости и претендентов на свекровь, по сути, потеряв волю и став жертвой жестокости. и самодельные кабани, оставленные на произвол судьбы с суконным мужем.

От безысходности и отчаяния Катерина ищет утешения в любви Бориса Вея, который тоже любит ее, но боится ослушаться дяди, богатого купца Савена Прокофьевки, потому что от него зависит его и сестра.Он встречается с Катериной тайно, но в последний момент предает ее и убегает, затем по указанию дяди отправляется в Сибирь.

Катерина, воспитанная в послушании и подчинении своему мужу, мучимая его собственным грехом, признается во всем своему мужу в присутствии его матери. Она делает жизнь невестки совершенно невыносимой, и Катерина, страдающая от несчастной любви, угрызений совести и жестоких преследований Тираны и деспоты Кабани, решает совершить свои мучения — единственный способ, которым она видит, что спасение — это самоубийство.Она срывается со скалы в Волге и трагически погибает.

Главные герои

Все персонажи пьесы разделены на два противостоящих лагеря, один (Кабаниха, ее сын и дочь, купец дикий и его племянник Борис, слуги женского и пятого) — представители старого, патриархального образа жизни, другие ( Катерина, слесарь-самоучка-угольщик) — новая, Прогрессивная.

Молодая женщина Катерина, жена Тихона Кабанова, — центральная героиня спектакля.Он воспитан в строгих патриархальных правилах, в соответствии с законами древнерусского домашнего хозяйства: жена должна во всем подчинять своего мужа, уважать его, выполнять все его требования. Поначалу Катерина пыталась всеми силами полюбить мужа, стать для него покорной и хорошей женой, но из-за его полной жестокости и слабости характера он мог только пожалеть его.

Внешне она выглядит слабой и молчаливой, но в глубине ее души хранится достаточно силы воли и упорства, чтобы противостоять тирании свекрови, которая боится, что невестка может ей изменить сын Тихон и он больше не будет побеждать волю матери.Катерине тесно и душно в мрачной королевской жизни в Калинове, она там буквально скалывается и во снах улетает птичкой прочь от этого жуткого для нее места.

Борис.

Полюбив приход юноши Бориса, племянника богатого купца и Дельцы, она создает в его голове образ идеальной возлюбленной и настоящего мужчины, не соответствующего действительности, разбивает ей сердце и приводит к трагический финал.

В пьесе Катерина Персонаж противопоставляется конкретному человеку, его свекрови, но всему на то время существующему патриархальному ответчику.

Кабаниха

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), как и купец-Самодор Дикий, который мучает и оскорбляет своих родственников, не платит зарплату и обманывает своих работников, яркие представители старины, сети жизни. Их отличает глупость и незнание, неоправданная жестокость, грубость и грубость, полное неприятие любых прогрессивных изменений в больничном патриархальном образе жизни.

Тихон.

(Тихон , на иллюстрации у Кабани — Марфа Игнатьевна )

Тихон Кабанов на протяжении всего спектакля характеризуется как тихий и волосатый человек, находящийся под полным влиянием деспотической матери.Обладая мягкостью характера, он не пытается защитить жену от нападок матери.

В конце пьесы он в итоге не выдерживает и автор показывает свое восстание против тирании и деспотизма, именно его фраза в конце пьесы подводит читателя к определенному выводу о глубине и трагедии сложившейся ситуации.

Особенности композитной конструкции

( Фрагмент драматической постановки )

Работа начинается с описания города Калинова на Волге, образ которого является собирательным образом всех российских городов того времени.Пейзаж Волжской просты, изображенный в спектакле на контрасте сцены, с грустной и мрачной атмосферой жизни в этом городе, подчеркнутой смертоносной замкнутостью жизни его жителей, их неразвитостью, серьезностью и дикостью. Общее состояние городской жизни, описываемое автором как перед грозой, когда старый, ветхий путь, новые и прогрессивные тенденции, как порыв безумного грозового ветра, несут в себе надлежащие правила и предрассудки, чтобы нормально жить. жить нормально.Описанный в спектакле период жизни жителей города Калинова находится в состоянии, когда он выглядит очень спокойным, но затишье перед надвигающейся бурей.

Жанр пьесы можно трактовать как социально-бытовую драму, а также как трагедию. По первой характеристике использование досконального описания условий проживания, максимальная передача ее «плотности», а также прокачка персонажей. Внимание читателей следует распределить между всеми участниками постановки.Интерпретация пьесы как трагедии включает в себя ее более глубокий смысл и основу. Если вы видите в смерти Катерины следствие ее конфликта со свекровью, то она выглядит жертвой семейного конфликта, и весь сам разворачивающийся эффект в пьесе для настоящей трагедии кажется маленьким и незначительным. Но если рассматривать смерть главного героя как конфликт нового, прогрессивного времени с угасающей, старой эпохой, то его акт не лучше интерпретируется в героическом ключе, характерном для трагического повествования.

Талантливый драматург Александр Островский из социально-бытовой драмы о жизни купечества постепенно создает настоящую трагедию, в которой с помощью любовного конфликта показал наступление эпохального перелома в сознании народа. Простые люди осознают пробуждающееся чувство собственного достоинства, они начинают относиться к миру по всему миру, они хотят сами покончить со своими судьбами и восстановить свою волю. Это возникающее желание вступает в непримиримое противоречие с настоящим патриархальным входом.Судьба Катерины обретает общественно-исторический смысл, выражая состояние народного сознания на вращающейся чаше двух эпох.

Александр Островский, вовремя заметивший обреченность посещения патриархальных руин, написал пьесу «Гроза» и открыл глаза на всю российскую публику. Он изобразил разрушение привычного, устаревшего образа жизни с помощью многозначной и образной концепции грозы, которая постепенно нарастает, встретит все на своем пути и откроет дорогу к новой, лучшей жизни.

Борис Григорьевич — Дикий племянник. Он один из самых раскованных героев спектакля. Сам Б. говорит о себе: «Прошу прощения за совсем убитого … Паровозик, забил …»
Борис — человек добрый, образованный. Он резко выделяется на фоне коммерческой среды. Но он по натуре слабый человек. Б. Он вынужден унижаться перед дядей, диким, ради надежды на наследство, которое он ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не будет, он, тем не менее, смотрит перед Самодуром, терпя его выходки.Б. Не в силах защитить ни Себя, ни свою любимую Катерину. На несчастье он только смеется и плачет: «Ах, эти люди знали этих людей, что мне сказать до свидания! Боже мой! Дай Бог, чтобы они когда-нибудь были такими же сладкими, как я сейчас … Ведода тебе! Монстры! Эх, сила каба! »Но на это у Б. нет силы, поэтому он не в состоянии облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, взлетев вместе с ним.

Варвара Кабанова — дочь Кабани, сестра Тихона.Можно сказать, что жизнь в доме Кабани морально оплакивала девушку. Также она не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип — «делай, что хочешь, только Шито да, было».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «Темного королевства», легко обманывает всех вокруг. К ней привыкли как обычно. Б. Утверждает, что иначе жить невозможно: весь дом обман.«И я не был обманщиком, но я учился, когда мне было нужно».
В. Читрила, пока можно было. Когда ее начали запирать на замке, она выбежала из дома, нанесла сокрушительный удар по буббани.

Дикий Савель Прокофич — Богатый купец, один из самых уважаемых людей города Калинова.

Д. — Самодор типичный. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому творит то, что хочет. «Нет над вами старших, здесь вас убивают», — объясняет Кабаниха Поведение Д.
Жена недолюбливает других со слезами каждое утро: «Батюшки, не сердитесь! Друб, не сердитесь!» Но Д. Трудно не раздражать. Сам он не знает, какое расположение духа может произойти в следующую минуту.
Этот «жестокий алый» и «пронзительный мужчина» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена словами типа «Дармот», «Йезуит», «Аспид».
Но «нападает» Д. Только на людей слабее их самих, на тех, кто не может дать отпор. Но Д. опасается кабинета своего Кудрёши, которого услышит Грубиан, не говоря уже о удаве.Ее Д. уважает, более того, она единственная, кто это понимает. Ведь герой иногда бывает недоволен своим возвращением, но тут ничего не поделаешь. Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабаниу и Д. объединяются и принадлежат к патриархальной системе, следуя ее законам и заботясь о приближающихся изменениях вокруг.

Kabaniha — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений реальности, Kabaniha Neverter и Dogmichn.Она «предлагает» обычные формы жизни как вечную норму и считает высшим правом наказывать законы жизни их высшим или малым. Убежденный сторонник неизменности всего образа жизни, «вечности» общественной и семейной иерархии и ритуальности поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает законность индивидуальности различие людей и разнообразие жизни народов.Вся разница между жизнью других мест и жизнью города Калина свидетельствует о «неверности»: у людей, которые живут как калиновцы, должна быть болезнь головы. Центр Вселенной — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабанова, — так характеризует мир в пользу суровой хозяйки. Она, заметив изменения, происходящие в мире, утверждает, что они грозят «уменьшением» времени. Любое изменение представлено пузырем начала греха.Она вызов закрытой, исключающей общение жизни людей. Наблюдение за окнами, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, потому что она читает бесконечные инструкции уходящему Тихону и заставляет его требовать от жены, чтобы он сделал это. не смотреть в окна. Кабанова с сочувствием выслушивает рассказы о «демонском» нововведении — «чугуне» и утверждает, что никогда не поедет на гонки.Утрата непременного атрибута жизни — способности видоизменяться и отклоняться, все обычаи и ритуалы, одобренные удавом, превращаются в «вечных», неживых, совершенных по натуре, но дурных тонов.

Катерина То же не может воспринимать обряд вне его содержания. Религия, родственные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все в Калиновцевскую среду, а особенно в доме Кабановых, превратилось в соблюдаемый извне ритуальный набор, для Катерины либо полностью, либо невыносимо.От религии она научилась поэтическому экстазу и ранимому чувству моральной ответственности, но форма церкви ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви видит не священников и прихожан, а ангелов в луче света, падающих с купола. Из произведений искусства, старинных книг, икон она узнала образы, которые она видела на миниатюрах и иконах: «Храмы — это золото, или сады необычные … а горы и деревья не такие, как мы, как обычно, а как на изображениях. Они пишут. «- все это живет в ее сознании, превращается в мечты, и она уже видит не картину и книгу, а мир, в котором он двигался, слышит звуки этого мира, чувствует его запахи.Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческий дух древней культуры, которая стремится превратиться в неоднозначную форму Кабанихи. Катерина на протяжении всего действа сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и ей снится полет, она пыталась плыть по Волге, и во сне видит себя несущимся на тройке лидеров. И к Тихону, и к Борису обращается, чтобы забрать ее с собой, забрать

Тихон. Кабанов — муж Катерины, сын Кабани.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального пола. Т. больше не считает нужным придерживаться старых порядков. Но в силу своего характера он не может действовать так, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор — житейские компромиссы: «Что его слушать! Ведь о чем-то нужно говорить! Ну и пусть говорит, а ты проходишь мимо ушей!»
т. — человек добрый, но слабый, он рвется. между страхом перед матерью и состраданием к жене.Герой любит Катерину, но не тот случай, спрашивает Кабаниха — Сурово, «Самец». Он не хочет доказывать своей жене свою силу, ему нужно тепло и ласка: «Чего ей бояться? Со мной довольно хорошенькая, что она меня любит». Но этого в доме Кабани Тихон не получает. Дома он вынужден играть роль послушного сына: «Да, я, мама, и я не хочу жить своей волей! Где мне жить твоей волей!» Его единственная пота — поездки по делам, где он забывает все свои унижения, они их парят в вине.Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные муки переживает. Мягкость Т. — одно из его отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее страстной борьбе с Борисом, не может облегчить участь Катерины и после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злился на нее: «Вот мама говорит, что надо похоронить ее живую на Земле, чтобы она рухнула! И я ее люблю, мне жаль прикоснуться к ее пальцу.«Только из-за тела умершей жены Т. раскрывается о бунте против матери, публично обвиняя его в смерти Катерины. Именно этот бунт для людей наносит самый страшный удар по Кабанчи.

Кулигин — «Торговец, бродяга-самоучка, ищущий вечный двигатель» (т.е. вечный двигатель).
К. — Natura Поэтичный и мечтательный (любуется красотой волжского пейзажа, например). Первое появление ознаменовано литературной песней «Среди долины Ржавых… »в нем сразу подчеркивается книга К., его образование.
Но в то же время технические идеи К. (установка в г. Санни Уотч, Громотнивал и др.) явно устарели. Эту« моральность »подчеркивают глубокая связь К. с Калиновым. Он, конечно, «Новый Человек», но он развивался внутри Калинова, что не может не сказаться на его мировом интересе и жизненной философии. Главное в жизни К. — Мечта об изобретении вечный двигатель и получить за него миллион от англичан.Этот миллион «антикварный химик» Калина хочет потратить на свой родной город: «Работу должна давать сетка». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями в пользу Калины. На них он вынужден постоянно просить деньги у богатых людей города. Но они не понимают преимуществ изобретения К., высмеивают его, считая эксцентричным и сумасшедшим. Поэтому страсть Кулиговского к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. сожалеет о своих соотечественниках, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем не может им помочь.Так вот, его совет простить Катерину и больше не вспоминать о ее беспристрастном грехе в доме Кабани. Это хороший совет, он исходит из гуманных соображений, но не принимает во внимание характеры и верования баунков. Таким образом, при всех положительных качествах К. — характер созерцательный и бездеятельный. Его чудесные мысли никогда не превратятся в прекрасные поступки. К. Я останусь чудаком Калиновым, его особой привлекательностью.

Феклуша — Странник. Странники, Ирик, Блаженный — непременный знак купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как несходные персонажи.Наряду с чужестранцами по религиозным побуждениям (ходили поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.) Было много медового месяца, и просто чествование людей, живших за счет потрясенных, всегда помогало общественные прогулки. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а рассуждения и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода продуктом, которым они платили за вызов и убежище. Островский, не любивший суеверий и направляющих проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно из-за особенностей окружающей среды или некоторых персонажей (см. Особенно «на каждом мудреце довольно простота», сцена в доме Турусины).На сцену Островский вывел такого типичного незнакомца однажды — в «Грозу», и небольшая роль Ф. стала одной из самых известных в российском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в постоянное выступление.
Ф. не участвует в действии, не имеет прямого отношения к басне, но значение этого образа в спектакле очень существенное. Во-первых (и это традиционно для Островского), это важнейший персонаж для характеристики среды в целом и кабани в частности, в целом для создания образа Калинова.Во-вторых, ее диалог с удавом очень важен для понимания отношения Кабани к миру, для прояснения трагических ощущений крушения ее мира.
Впервые выйдя на сцену сразу после рассказа Кулиных о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выездом Ка-Банихи, безжалостно распилив своих детей, со словами «Бла-А- Лепес, сладкий, бла-а-леп! », Ф. Правит Прасе за щедрость дома Кабанова. Таким образом, он получает усиление характеристики, данной кулигиным удавом («Ханге, сударь, нищие, а домашний досуг вовсе врет»).
В следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабанова. В разговоре с девушкой она советует, советует ухаживать за убогим, «не тянула бы что-нибудь» и слышит раздраженную реплику в ответ: «Кто вас разглядит, вы все кагелет». Голова, неоднократно выражая четкое понимание известных людей и обстоятельств, просто верит рассказам Ф. о странах, где люди болели головами «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов замкнутый, ничего не знает о других землях.Впечатление еще более усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф., что «последний раз» наступит. Виды этого — повальная суета, спешка, погоня на скорости. Локомотив Ф. называет «Огненный Змейм», который начал торговаться на скорость: «Остальные из суеты ничего не видят, поэтому он им показывает машину, они называются вагоном, и я видел его в лапах. вот так (разводит пальцы) делает .Ну и стонут, что люди живут хорошо, так что слушайте.Наконец, она сообщает, что «время, которое стало в происхождении прихода» и за наши грехи, все короче и короче свершилось ». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанова, из финальной сцены реплики которого становится ясно, что он осознает надвигающуюся смерть своего мира
Имя Ф. стало номинальным для обозначения темных ханги под прикрытием благочестивых аргументов, распространяющих всевозможные нелепые басы.

События в драме А.Н. Островские «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов.В произведении есть список действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликтность пьес в целом. Главных героев «Грозы» не так уж и много.

Катерина, девушка, играет главную героиню. Она довольно молода, ее рано выдали замуж. Катя воспитывалась аккуратно по традициям домашнего труда: главными качествами жены были уважение и покорность супругу.Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла его испытать. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «грозы». Действительно, форма персонажа Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто противостоит атакам кабани.Он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт носит скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально фишка в «Темном королевстве» Калинова. Влюбившись в приход молодого человека, Катя создала идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее идеи имели мало общего с реальностью.Жизнь девушки закончилась трагически.

Островского в «Грозе» главную героиню делает не только Катерина. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напрягает всю семью, уважения не вызывает. Кабаниха сильная и деспотичная. Скорее всего, «Бразудс из доски» она приняла после смерти мужа. Хотя вполне вероятно, что в браке Кабаниха не отличалась смирением. Больше всего исходила от ее невестки Катя.Именно Кабаниха косвенно виновен в смерти Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что она училась столько лет, читатель до сих пор ей сочувствует. Варвара — хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают его похожим на остальной город. Она приходит, как хочет, и живет, как хочет. Варвара не боится гнева матери, потому что это не авторитет для нее.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему названию. Он тихий, слабый, незаметный.Тихон не может защитить жену от матери, потому что сам находится под сильным влиянием Кабани. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. Ведь именно слова, а не побег варваров заставляют читателя задуматься о всей трагедии ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своего рода проводником. В первом действии он как бы вел нас по Калинову, рассказывая о своих инелах, о семьях, которые здесь живут, о социальной среде.Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по разумным правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о Mobility-Mobile, о пороге, о честном труде. К сожалению, его мечтам не суждено осуществиться.

Wild есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что торговец не боится и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и дикий, старается во всем находить пользу.Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает к Калинову по делам: ему нужно срочно наладить отношения с диким, потому что в этом случае он сможет получить деньги легально. Однако ни Борис, ни Дикий не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется таким читателям, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

Некоторые из героев «грозы» — странники и служанки.Феклуша и Хед показаны как типичные жители Калиновского города. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а горизонт очень узок. О женщинах судят по морали и морали по каким-то извращенным, искаженным представлениям. «Москва сейчас Гульбищи да играет, а улицы Индо грохотали, стон стоял. Да ведь, Матушка Марфа Игнатьевна Мать, Огненная Змия стала торговаться: Все, понимаете, ради скорости», — так отзывается фекуш о прогресс и реформы, а женщина «Fire Zmiem» называет машину.Таким людям чужды прогресс и культура, потому что им удобно жить в замкнутом, ограниченном мире, спокойствии и размерности.

В данной статье представлена краткая характеристика героев пьезы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Контрольная работа по работе

Жена Тихона Кабанова и невестка Кабанихи. Это центральный персонаж спектакля, с помощью которого остров показывает судьбу сильной, неординарной личности в небольшом патриархальном городке.В Катерине с детства очень сильное желание счастья, которое превращает взаимную любовь в совершенствование.

Богатая Купач Кабанова Марфа Игнатьевна — одна из главных опор «Темного царства». Это могущественная, жестокая, суеверная женщина, которая испытывает глубокое недоверие и даже презрение ко всему новому. В прогрессивных явлениях своего времени она видит только зло, поэтому Кабаниха с такой ревностью защищает собственный мир от их вторжения.

Муж Катерины и сын Кабани.Это забито, страдая от постоянных упреков и приказов кабанистого человека. В этом персонаже наиболее полно раскрывается скомканная, разрушающая мощь «Темного королевства», превращающая людей только в тень самих себя. Тихон не умеет давать отпор — он постоянно оправдывается, всячески питает мам, боится ослушаться.

Один центральный герой, племянник дикого торговца. Среди провинциальной общественности города Калинова Борис заметно выделяется своим воспитанием и полученным образованием.Действительно, из рассказов Бориса становится понятно, что он приехал сюда из Москвы, где родился, рос и жил, пока родители не умерли от эпидемии холеры.

Один из самых уважаемых представителей Калинова — предприимчивый и властный купец Савель Прокофьевич Вильд. При этом эта фигура вместе с удавом считается олицетворением «Темного королевства». По сути, дикий — это Самодор, который на первое место ставит только свои желания и прихоти.Поэтому его отношения с окружающим можно охарактеризовать одним словом — произвол.

Ваня Кудряш — носитель народной натуры — это мужской мужчина, смелый и жизнерадостный, который всегда может постоять за себя и за свои чувства. Этот герой появляется еще на самом начальном этапе, знакомстве читателей вместе с Кулигиным с заказами и делами Калинова и его жителей.

Дочь Кабани и сестра Тихон. Она уверена в себе, не боится мистических предзнаменований, знает, чего хочет от жизни.Но в то же время в Личности Барбары есть некоторые моральные изъяны, причиной которых является жизнь в семье Боуника. Ей совершенно не нравятся жестокие порядки этого провинциального города, но Барбара не находит ничего лучшего, как принять твердый путь.

В пьесе показан персонаж, который на протяжении всего произведения прилагает определенные усилия для защиты прогресса и общественных интересов. И даже его фамилия — Кулигин — очень похожа на имя известного русского механика-изобретателя Ивана Кулибина.Несмотря на свою бюргерство, Кулигин стремится к знаниям, а не из корыстных целей. Его главная забота — развитие родного города, поэтому все его силы направлены на «общественное благо».

Феклуша — второстепенный персонаж, но в то же время очень характерный представитель Темного Королевства. Странники и блаженные во все времена были постоянными гостями купеческих домов. Например, Феклуша развлекает представителей дома разнообразными байками по заморским странам, рассказывая о людях с зелеными головами и правителях, которых «что они не судят, все не так».«

Предлагаем вашему вниманию список главных героев Островского «Гроза».

Савель Прокофьевич Дик около г — Купец, заметное лицо города. Карась, пронзительный мужчина, характеризуют его те, кто лично с ним знаком. Он очень не любит давать деньги. Кто бы ни просил его заработать, он обязательно пытается завернуть. Племянник Бориса тирании есть и не собирается платить ему и его сестре из наследства.

Борис Григорьевич , племянник, молодой человек, образованный. Он любит Катерину искренне, всей душой. Но все не решает ничто. В нем нет мужской инициативы, силы. Плывите вниз по течению. Отправили в Сибирь, он поехал, хотя в принципе мог отказать. Борис признался Кулигину, что страдает из-за дяди дядюшки за сестру, надеясь, что бабушка по завещанию ей заплатит.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая посадка, вдова жесткая, даже жестокая женщина.Держит всю семью под пяткой. С народом благочестиво держится. Придерживается домостроевских обычаев в искаженном по их представлениям виде. Но дом — тирания, сколько напрасно.

Кабанов Тихон Иванович , сын Маменкин Сын. Молчаливый, забитый человек, ничего не способный решить самостоятельно. Тихон любит жену, но его чувства боятся проявить себя. Жизнь в доме с матерью его кормила, и он был рад уехать на 2 недели.Когда Катерина раскаялась, он попросил жену не только с мамой. Я понимал мать за ее грех, не только Катерину, но и его очень. Сам он готов простить жену за это чувство к другому. Он ее слегка сломал, но только потому, что мать приказала. И только над трупом жены бросается упрек в том, что он испортил Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главная героиня «Грозы». Получил хорошее благочестивое образование. Богобоязненный.Даже горожане заметили, что когда она молится, ей хочется света от нее, во время молитвы стало так умиротворенно. Катерина призналась Варвару, что ей втайне понравится другой мужчина. Варвара устроила свидание, и все 10 дней, пока Тихон остался позади, встречалась с любимой. Катерина понимала, что это серьезный грех, и поэтому при первой же лени по приезду раскаялась перед мужем. Чтобы раскаяться, толкнули грозу, старуха наполовину выглядела как дама, напугавшая всех и весь GEAN Fiery.Она сожалеет о Борисе и Тихоне, а во всем случившемся винит только себя. В конце пьесы она бросается в бассейн и умирает, хотя самоубийство — величайший грех христианства.

Варвар — сестра Тихона. Юркая девочка с резаком, в отличие от Тихона, перед мамой не наклоняется. Ее жизненное кредо: делай, что хочешь, только Шито: Да, было. Тайец от мамы встречается ночью с Кудряшем. Еще она устроила свидание Катерины с Борисом. В конце, когда его начали запирать под замком, убегает из дома с Кудряшем.

Кулигин — Бессман, часовщик, слесарь-самоучка, ищет вечный двигатель. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную знаменитому механику — Кулибин.

Ваня Кудряш — Молодой человек, офис Диковой, друг Варвары, парень веселый, веселый, любит петь.

Второстепенных героев «Грозы»:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , Незнакомец.

Голова , Девушка в доме Кабановой — Голова скрывала все уловки варваров, поддерживала ее.

Дама С двумя лакеями, старушка лет 70, полуручная — страшным судом пугает всех горожан.

Городские жители обоего пола.

Гроза Островский Активные персоны Описание. А.Н.

Контрольная работа по работе

Действие пьезы «Гроза» происходит в вымышленном городе Калинов, который является собирательным местом всех провинциальных городов того времени.
Главных героев пьесы «Гроза» не так уж и много, о каждом нужно сказать отдельно.

Катерина — молодая женщина, вышедшая замуж без любви, «на чужой стороне», богобоязненная и набожная. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Брак для нее оказался серьезным испытанием, которому противостоит его кроткий душ. Но, несмотря на внешнюю робость и смирение, в душе Катерины кипит страсть, когда она влюбляется в мужчину.

Тихон — муж Катерины, человек добрый и мягкий, любит свою жену, жалеет о ней, но, как и весь свой дом, слушается матери. Идти против Воли «Мама» он не решается всей пьесой, так же как и открыто рассказывать жене о своей любви, потому что мать запрещает подобное, чтобы не сломать жену.

Кабаниха — помещичья вдова Кабановой, мать Тихона, теща Катерина. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, никого за нее не подпишет и сделает шаг за шагом, опасаясь проклятия.По словам одного из героев спектакля, Кудряша, Кабаниха — «Ханжа, бедный, и дом съест», именно она указывает Тихону и Катерине, как строить свою семейную жизнь в лучших традициях Домострои. .

Варвара — сестра Тихон, незамужняя девушка. В отличие от брата, мама подчиняется только зрению, сама ночью бегает по ночам, накинув ее и Катерину. Его принцип — можно грешить, если никто не видит, а то можно всю жизнь видеть рядом с мамой.

Дикий помещик — персонаж эпизодический, но олицетворение «саморегулятора», т.е. Сила собственности, которая уверена, что за деньги дано право делать все, что душе угодно.

Борис — одичалый диких животных, прибывший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но безразлично угасает, бросая соблазненную им женщину.

Кроме того, задействован Кудряш — дикая колыбель. Кулигин — изобретатель-самоучка, постоянно пытается привнести что-то новое в жизнь сонного городка, но вынужден просить денег на изобретения в Диком.Тот же, в свою очередь, будучи представителем отцов, уверен в бесполезности проводников Кулигина.

Все фамилии и имена в спектакле «говорящие», лучше любых действий рассказывают о характере своих «хозяев».

Сам показывает противостояние «стариков» и «молодых». Первые активно сопротивляются всевозможным нововведениям, сетям, что молодежь забыла о наказаниях предков, не хочет жить «как положено». Вторые, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказаний, они понимают, что жизнь идет вперед, меняется.

Но не все решаются пойти по родительской воле, кому-то — из-за боязни потерять наследство. Кто-то — во всем привыкает к родителям.

На фоне цветущих Саморамонского и Домостроевского заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса. Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всем зависит от дяди.

Тяжелая атмосфера города Калинова, напор злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждает Катерину, терзаемую угрызениями совести из-за измены мужа, признаться официально.Кабаниха тел — она была права, посоветовав Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится мамы, но еще совет побить жену, чтобы знать, что для него это немыслимо.

Объяснение Бориса и Катерины еще больше усугубляет положение несчастной. Теперь ей приходится жить вдали от любимого, с мужем, который знает о ее измене, с его мамой, которая сейчас как раз воспитывает невестку. Богобоязненная Катерина приводит ее к мысли, что больше жить незачем, женщина бросает со скалы к реке.

Только потеряв любимую женщину, Тихон понимает, как много она для него значила. Теперь ему придется всю жизнь жить с пониманием, понимая, что его эссе и смирение Матери Тиран привели к такому финалу. Последние слова спектакля — слова Тихона, произнесенные над телом покойной жены: «Хорошо тебе, Катя! А мне нужно жить на свете Да, но страдать!»

Без сомнения, «Гроза» (1859 г.) — вершина драмы Александра Островского.Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Поэтому его творение требует детального анализа.

Процесс создания «грозовой» пьесы многими нитями связан с прошлыми периодами в творчестве Островского. Автора привлекает та же проблема, что и в пьесах «Москвич», но образ семьи получает иную трактовку (в новинке было отрицание застоя патриархальной жизни и Ход домостров).Появление легкой, хорошей стартовой, натуральной героини — новшество в творчестве автора.

Первые мысли и зарисовки «грозы» появились летом 1859 года, а в начале октября писатель имел четкое представление обо всей картине. Работа сильно повлияла на путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция по изучению обычаев и нравов коренного населения России. Островский тоже в нем участвовал.

Город Калинов — собирательный образ разных городов Поволжья, одновременно похожих друг на друга, но имеющих свои отличительные особенности. Островский, как опытный исследователь, все его наблюдения о жизни русской провинции и особенностях поведения жителей внесли свой вклад в дневник. На основе этих записей позже были созданы персонажи «гроза».

Значение имени

Гроза — не только свирепая стихия, но и символ разрушения и очищения застойной атмосферы провинциального городка, где правили средневековые ордена Кабани и Дикой природы.В этом смысл названия пьес. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей истощается: Тихон восстает против произвола матери, Варвара убегает, Кулигин открыто обвиняет жителей города в случившемся.

Впервые Тихон заговорил с вором во время церемонии прощания: «… две недели не будет грозы». Под этим словом он имел в виду гнетущую атмосферу своего дома, где балом правит деспотичная мать.«В наказание нам посылают грозы, — говорит Дикий Калгин. Самодор воспринимает это явление как кара за свои грехи, он боится расплачиваться за несправедливое отношение к людям. Кабаниха солидарен с ним. Наказание за грех громом и молнией видит Катерина, совесть которой также не очищена. Праведник Божий — вот еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в этом природном явлении можно найти только вспышку электричества, но его дальновидные взгляды еще не обслуживаются в городе, нуждающемся в очищении.Если вам нужна дополнительная информация о роли и значении грозы, вы можете прочитать эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — драма по А. Островскому. Этот жанр определяет тяжелый, серьезный, зачастую бытовой сюжет, приближенный к реальности. Некоторые обозреватели упоминали более точную формулировку: бытовая трагедия.

Если говорить о режиссуре, то этот спектакль абсолютно реалистичен. Основным показателем этого, пожалуй, является описание нравственно-хозяйственных и бытовых аспектов существования жителей провинциальных городов Поволжья (подробное описание).Автор придает этому большое значение, тщательно обрисовывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и разворачиваются будущие события.
Далее, конфликт Катерины, завязка новой семьи и общества в целом и внутренний конфликт (диалог Катерины и Варвары).
После завязок мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
Ближе к финалу конфликт подходит к моменту, когда проблемы требуют срочного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5-м действии.
Далее следует изоляция, показывающая неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.

Конфликт

В «Грозе» можно выделить несколько конфликтов:

Во-первых, это противостояние между самонаправлением (дикий, кабаниха) и жертвами (Катерина, Тихон, Борис и др.)). Это конфликт двух мировоззрений — старого и нового, основательных и свободолюбивых персонажей. Этот конфликт горит.
С другой стороны, действие существует благодаря конфликту психологическому, то есть внутреннему — в душе Катерины.
Социальный конфликт дал начало предыдущему: Островский начинает свое дело с брака обедневшей знати и купца. Эта тенденция широко распространилась у автора. Правящие аристократические сословия стали терять власть, бедняков и разорение из-за праздности, расточительства и коммерческой безграмотности.Но торговцы набирали обороты из-за беспринципности, самоуверенности, деловой хватки и дивана. Тогда одни решили исправить положение за счет других: дворянам давали изощренных и образованных дочерей за грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этой непоследовательности брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

Сущность

Воспитанный в лучших аристократических традициях, дворянин Катерины по настоянию родителей женился на нежеланном и мягком пьянице Тихоне, принадлежавшем к богатой купеческой расе.Его мать притесняет невестку, навязывая фальшивые и нелепые приказы Домострого: кричать мужу перед уходом от мужа, унижать перед нами в людях и т. Д. Юная героиня находит сочувствие у дочери Кабани. , Варвара, которая учит нового родственника скрывать свои мысли и чувства, тайно обретая радость жизни. Во время ухода мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с диким диким человеком, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, потому что женщина не хочет прятаться, она хочет сбежать с любимым в Сибирь.Но герой не может рисковать, забирая его с собой. В результате она до сих пор восстает в грехах к мужу и свекрови, получает суровое наказание от кабани. Понимая, что совесть и домашние орешки не позволяют ей жить дальше, она устремляется в Волгу. После ее смерти молодое поколение Бунутует: Тихон упрекает мать, Варвара убегает с Кудряшем и т. Д.

В пьесе Островского сочетаются черты и противоречия, все достоинства и недостатки разрушающей России XIX века.Город Калинов — собирательный образ, детально описанная упрощенная модель российского общества. Глядя на эту модель, мы видим «потребность в людях активных и энергичных». Автор показывает, что мешает только устаревшее мировоззрение. Это сначала портит отношения в семье, а потом не дает развиваться городу и стране в целом.

Главные герои и их характеристики

В произведении присутствует четкая система персонажей, в которую вписываются образы героев.

Во-первых, это угнетатели. Дикий типичный самотор и богатый купец. От его оскорблений по углам бегают родственники. Дикие слуги жестоко обращаются. Все знают, что ему невозможно угодить. Кабанова — воплощение патриархального образа жизни, устаревшего домашнего труда. Богатая Купчиха, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций предков и четко себя. Мы описали их более подробно здесь.
Во-вторых, адаптированный.Тихон — слабый мужчина, который любит свою жену, но не может найти в ней силы, чтобы защитить ее от материнского гнета. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит смысла идти против системы. Это и Борис, который терпит своего богатого дядю. Этому посвящено раскрытие их изображений. Варвара — дочь Кабанихи. Она принимает свой обман, живя двойной жизнью. Днем формально соблюдает условность, ночью гуляет с Кудряшем. Лживость, изворотливость и хитрость не портят ее жизнерадостных, авантюрных ингредиентов: она также добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому.Характеристика этой девушки посвящена целому.
Катерина — особняк, характеристика героини отличается от всех. Это молодой интеллигентный дворянин, которого родители окружили пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка привыкла к свободе мысли и слова. Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пыталась смириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: природа Катерины сопротивлялась этому неестественному союзу.Затем она попробовала роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Она тоже не подошла, ведь героиню отличает прямолинейность, совесть и честность. В результате она решила пойти на бунт, признав грех, а затем совершила более ужасное — самоубийство. Подробно об образе Катерины мы писали в посвященном ей.
Кулигин тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, привнося прогрессивность в архаичный мир. Герой — механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных жителей Калинова.О его роли в спектакле и персонаже мы также составили бриф.

Темы

Основная тема работы — жизнь и нравственность Калинова (мы были посвящены отдельно). Автор описывает провинцию щетины, чтобы показать людям, что не нужно цепляться за остатки прошлого, нужно понимать настоящее и думать о будущем. А жители Волжского городка замерзли вне времени, их жизнь единая, фальшивая и пустая. Он испорчен и подавлен развитием суеверий, консерватизма, а также нежеланием самообучений меняться к лучшему.На такую Россию будут навешивать ярлык бедности и невежества.
Также важными темами здесь являются любовь и семья, так как во время повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликт поколений. Очень важно влияние семьи на определенных героев (Катерина — отражение воспитания родителей, а Тихон вырос таким мягким из-за произвола матери).
Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправить и раскаяться в содеянном.С точки зрения христианской философии, это решение высокого уровня, возвышающее и оправдывающее Катерину. Если вам интересна эта тема, читайте об этом в нашей.

Проблемы

Социальный конфликт влечет за собой общественные и личные проблемы.

Островский первым осуждает samodorum как психологический феномен в диких и кабановых образах. Эти люди играли судьбой подчиненных, прыгая в проявлениях своей индивидуальности и свободы.И из-за своего невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как уже появившееся.
Во-вторых, автор осуждает слабость, послушание и эгоизм Используя образы Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они лишь потакают тирании хозяев жизни, хотя и могут сказать ситуацию в свою пользу.
Проблема противоречивого русского характера Переданный образ Катерины можно назвать личным, хотя и вдохновленным глобальными потрясениями.Глубоко религиозная женщина в поисках и обретении себя — это измена, а потом и самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
Моральные проблемы Связанные с любовью и преданностью, образованием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одно от другого, эти понятия причудливо переплетаются. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и силой Догматика, она продвигает добрые намерения, но воплощает их во вред всем.
Трагедия совести Многое важно. Например, Тихону нужно было принять решение — защищать жену от нападок матери или нет. Катерина тоже пошла на сделку с совестью, когда поднялась с Борисом. Вы можете узнать об этом больше.
Незнание. Калиновцы глупы и необразованны, верят гадалкам и бродягам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому нечего удивляться дикости нравов и смещению главных лиц города.

Значение

Автор убежден, что стремление к свободе закономерно, несмотря на определенные жизненные неудачи, и Самодория и Глава, и Страна, и талантливые люди в ней. Поэтому его независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности нужно защищать, иначе старые порядки никуда не денутся, их ложное поле просто накроет новое поколение и заставит их играть по своим правилам. Эта идея отражена в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Позиция авторских прав в пьесе четко выражена. Мы понимаем, что Кабаниха хоть и сохраняет традиции, но не правильные, как и правильная и ржавая Катерина. Однако у Катерины был потенциал, был разум, была чистота помыслов, и великих людей, олицетворенных в ней, еще можно возродить, сбросив оковы невежества и самоконтроля. Еще больше о значении драмы вы можете узнать в этой теме.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточенных споров критиков как XIX, так и XX века.В XIX веке о нем с противоположных позиций писали Николай Добролюбов (статья «Свет света в темном царстве»), Дмитрий Писарев (Статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев.

И. А. Гончаров высоко оценил пьесу и высказал свое мнение в той же критической статье:

В той же драме широкая картина национальной жизни и нравов была проще, с беспрецедентной художественной полнотой и лояльностью. Любой персонаж драмы — типичный персонаж, вырванный прямо из национальной жизненной среды.

Интересно? Сэкономьте на стене!

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназия № 123.

по литературе

Речевая характеристика героев драмы А.Н.островского

«Буря».

Выполнено работ:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

…………………………………

Учитель:

Ольга Васильевна Ольга

…………………………… ..

Оценка ……………………

Барнаул-2005.

Введение ……………………………………….. …………………………

Глава 1. Биография А.Н. Островского ………… ………… ..

Глава 2. История создания драмы «Гроза» …………………

Глава 3. Речевые характеристики Катерины ……………… ..

Глава 4. Сравнительные характеристики речи Вайлд и Кабани ……….. …………………………………………………… ……

Заключение ………………………………….. …………………

Список использованной литературы ………………….. …..

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъема, когда правила ломались, и гроза действительно собиралась в ударной атмосфере. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно.Жители провинциального города живут замкнутыми и чуждыми социальным интересам жизни, в незнании происходящего в мире, в неведении и равнодушии.

Сейчас мы обращаемся к этой драме. Для нас очень важны проблемы, которые автор затрагивает. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшего в 50-е годы, смены общественной неясности.

Прочитав роман, я поставил себе цель, посмотреть характеристики речевых характеристик героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер.Ведь образ героя создается с помощью портрета, художественными средствами, с использованием характеристик действий, речевых характеристик. Впервые увидев человека, по его речи, интонации, поведению мы можем понять его внутренний мир, некоторые жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, потому что именно через нее можно увидеть сущность того или иного героя.

Чтобы лучше понять характер Катерины, Кабани и Вильда, необходимо решить следующие задачи.

Я решил с биографией Островского и историей создания «Грозы» понять, как оттачивался талант будущего мастера речевых характеристик персонажей, ведь автор показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательные герои его творчества. Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику диких и кабани. После всего этого я постараюсь сделать определенный вывод о речевой характеристике героев и ее роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я познакомился со статьями I.А. Гончарова «Отзыв о драме« Гроза «Островский» »и Н. А. Добролюбова« Свет света в темном царстве ». Более того, я изучил статью А.И. Ревикиной «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные истоки катеринского языка. Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драматургии я нашел в учебнике русской литературы XIH века В.Ю. Лебедева.

Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор) мне помог Энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю.Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, отзывов литературных критиков, речевая характеристика героев изучена не до конца, поэтому представляет интерес для исследования.

Глава 1. Биография А.Н. Островский

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной русской истории, о которой говорили все, даже имена Замоскворецкого. улицы.

Островский окончил первую московскую гимназию и в 1840 году по просьбе отца поступает на факультет Московского университета. Но учеба в университете ему не понравилась, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам».

В 1843 году отец опознал его в Московском суде связи. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. Суд рассмотрел жалобы отцов на неприятные сыновья, имущественные и другие домашние споры.Судья глубоко вник в дело, внимательно выслушал спорящие стороны, и на запястье Островского ведет запись записи. Истцы и ответчики во время расследования срывали так, что она обычно пряталась и пряталась от посторонних глаз. Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешел в Московский хозяйственный суд к канцелярскому офицеру Обоев «для дел о словесном насилии». Здесь он столкнулся с промышленным оборотом крестьян, городских матерей, купцов, мелкой знати.Судили «на совести» братьев и сестер, спорящих о наследстве, неплатежеспособных должников. Мы раскрыли весь мир драматических конфликтов, в нем прозвучало все разнообразие живого великорусского языка. Приходилось угадывать характер человека в его речевом складе по особенностям интонации. Исчез талант будущего «реалиста-слухи», как называл себя Островский — драматург, мастер речевой характеристики персонажей своих пьес.

Проработав на русской сцене без коротких сорока лет, Островский создал целый репертуар из пятидесяти произведений. Произведения Островского и по сей день остаются на сцене. А по плану увидеть рядом героев его пьес несложно.

Островский скончался в 1886 году в своем любимом вальвийском имении Шинк, что в густых костромских лесах: на холмистых берегах небольших извилистых речек. Жизнь писателя по большей части протекала в этих стержневых уголках России: где он мог наблюдать за подлинниками, которых еще коснулась современная городская цивилизация обычаев и нравов, слышать фундаментальную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга на верховья Волги, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856–1857 годах. Она возродила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на Родину Отца, в волжский город Кострома и далее, в имение, приобретенное отцом.Результатом этой поездки стал «Дневник Островского», многое повлиявший на его восприятие провинциального Поволжья.

Довольно долгое время считалось, что сюжет «Грозы» — это заимствованный из жизни костромского купечества Островский, на основе которого он был найден в Костроме по итогам 1859 года. В начале ХХ века Костромичи указал на место убийства Катерины — беседку в конце небольшого бульвара, в те годы буквально нависавшую над Волгой.Показали дом, в котором она жила — рядом с Успенской церковью. А когда «Гроза» впервые вышла на сцену Костромского театра, артисты выступили «под клыки».

Костромские краеведы подробно изучили позже архив «дела Клюковского» и с документами в руках пришли к выводу, что этот рассказ был использован Островским при работе над «Грозой». Совпадения были почти буквальными. А. П. Клевка был оформлен на шестнадцать лет угрюмой неприязнью к купеческой семье, состоявшей из стариков родителей, сына и незамужней дочери.Хозяйка дома суровая и дождливая следила за мужем и детской деспотией. Она заставляла юную Снежку выполнять любую черную работу, предоставляла ей возможность повидаться с родственниками.

На момент создания драмы Клёвой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в зале души в ней, не сросшейся бабушке, была веселая, живая, жизнерадостная. Теперь она оказалась в семье непригодной и чужой. Молодой ее муж, клык, беззаботный мужчина, не смог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно.В собаке не было детей. И вот по дороге молодой женщины встал другой мужчина, Марин, служащий на почте. Начались подозрения, сцены ревности. Закончилось тем, что 10 ноября 1859 года на Волге было найдено тело А.П. Клюкова. Был длительный процесс, который широко публиковался даже за пределами Костромской губернии, и никто из Костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «гроза» была написана до того, как костромский Кучаха Клыков устремился к Волге.Работы над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые спектакль был опубликован в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, у Бенефиса С.В. Васильева. с Л.П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия костромского источника «Гроза» была надуманной. Однако факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует об увольнении национального драматурга, в результате чего в купеческой жизни усиливается конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбцы не пытались «освежить» и подбадривает », а также известного театрального деятеля С.А.Юрьев Сказал: «Гроза» не Островский писал … «Гроза» Волга писал. «

Глава 3. Речевые характеристики Катерины

Основные источники языка Катерины — народный простор, народная устная поэзия и церковная литература.

Глубокая связь ее языка с народным пространством также сказывается в словарном запасе. и в образах, и в синтаксисе.

Свою речь она провела словесными выражениями, идиомами народного простора: «Чтоб не видеть меня, ни отец, ни мать»; «Души не чаял»; душа »;« Доколе впадать в беду »;« Будь грехом », в смысле несчастья.Но эти и подобные фразеологизмы обычно используются повсеместно. Только в виде исключения в ее речи есть морфологически некорректное образование: «Вы не знаете о моем персонаже»; «После того разговора».

Образ его языка проявляется в обилии словесных и наглядных средств, в частности сравнений. Так, в его выступлении более двадцати сравнений, а всех остальных актеров спектаклей, вместе взятых, немного больше этого количества. При этом широко распространены его сравнения, народный характер: «Это точно голубь», «именно голубь творит», «ровно гора с плеч развалилась», «сожгу руки, точно уголь».

В речи Катерина часто звучит слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к варвару, Катерина говорит: «Почему люди не летают, как птицы? .. »- и т. д.

Спасибо про Бориса, Катерина в предпоследнем монологе говорит:« Для чего я сейчас живу, ну зачем? Мне ничего не нужно, я не милый, и свет божий не хорош! «

Есть фразеологический оборот народного просторного и мирного характера. Например, в сборнике народных песен, изданном Соболевским, читаем:

Ни в коем случае нельзя жить без хорошего друга…

Помню, помню про добрую, несладкую девушку белый свет,

Не милая, не колышущийся белый свет … Пойду с горы в темный лес …

Выхожу на На свидание с Борисом Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, мой худой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот у меня помойка».

В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше … под сенью могилы … как хорошо … солнышко нагревает, дождиком будит … весной она травянистая, мягкая … Птицы к дереву полетят, запоют, детей снимут, цветы распустятся : желтый, красный, голубоватый … ».

Здесь все от народной поэзии: объемно-суффиксы, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в изобилии устная поэзия и прямые текстильные соответствия. Например:

… дубовая доска накроет

Да в могиле будет пусто

И сырая земля засыпает.

Ты трава муравья

Еще алайские цветы!

Наряду с народным простором и народной поэзией в Катерине, как уже отмечалось, оказывалось большое влияние церковной литературы.

«У нас, — говорит она, — полно было в доме пришельцев и богомолов. И выйдут из церкви, сядут за какую-то работу … И аллебы скажут, где они были, что видели, Жизни были разные, или стихи поют »(ум. 1, Явл 7).

Обладая относительно богатым словарем, Катерина свободно говорит, привлекая множество психологически очень глубоких сравнений.Ее речь льется. Так что не чужды такие слова и исправления литературного языка, как: сон, мысли, конечно, наверняка все это была одна секунда, что-то во мне такое экстраординарное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие мне снились сны, Варника, какие сны! Или храмы золотые, или какие-то необычные сады, и все поют невидимые голоса, и кипарис пахнет, и горы. и деревья, как бы не как обычно, и как они написаны на изображениях »

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения являются одухотворенными, несомненно, и духовными стихами.

Речь Екатерины определена не только лексико-фразеологически, но и синтаксически. Он состоит в основном из простых и сложных предложений, с формулировкой укрощаемых в конце фраз: «Значит, до обеда нужно время. Здесь старушки заснут, а я гуляю в саду … это было хорошо. «(д. 1, Явл 7).

Чаще всего, что характерно для синтаксиса просторечия, Катерина связывает предложения через союзы А и да. «И пришли из церкви… И посторонние скажут … И что я лечу … И какие мне снятся сны ».

Плавающая речь Катерины иногда приобретает характер народа в должное:« Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедняжка, идти? За кого хватаюсь? «

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирично искренна, поэтична. Чтобы придать ей эмоционально-поэтическую выразительность речи, присутствуют оба пространственных суффикса, столь присущих человеческой речи (замковые камни, вода, дети, могилы, дождь, трава), и усилительные частицы («Как он меня пожалел? Какие слова сказали?»), и междометия («Ой, как скучно скучно!»).

Лирическая incessia, поэзия речи Катерины дают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необычного, мешанины изъянов) и повторения, столь характерные для устной народной поэзии.

Островский раскрывает в речи Катерины не только ее страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Сила воли, решимость Катерины рисуются синтаксическими конструкциями резко одобрительного или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная характеристика речи Дикий и

Кабании

В драме Островского «Гроза» дикие и кабаниха — представители «Темного царства». Кажется, что Калинов отгорожен от остального мира самым высоким забором и живет какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский акцентировал внимание на самом главном, показывая убогость, дикость нравов русской патриархальной жизни, потому что вся эта жизнь стоит только обычных, устаревших законов, которые заведомо совершенно нелепы.«Темное королевство» живо для своего старого, установленного. Это стоит на одном месте. И такое положение возможно, если его поддерживают люди, обладающие силой и властью.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть обычные и специфические выражения, присущие только этому герою. Мы видим, как дико, как ни в чем не бывало, просто может обидеть человека. Он ничего не ставит не только вокруг, но даже родных и близких. Его питомец живет в постоянном страхе перед его гневом.Дико всячески издевается над племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз я сказал вам, вы сказали вам двоим»; «Не смей встречаться со мной»; Все вас нанимают! У тебя мало места? Где бы ни был Пэдди, вы здесь. Ух ты, проклятый! Что ты как столп чего стоил! Вы говорите «нет»? «. Дико откровенно показывает, что племянник не уважает полностью. Он ставит себя выше всех. И ни у кого нет ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, кто чувствует свою силу, на кого, но если кто-то воюет сам, он не сможет ответить, то держи все свои дома! На них дикий и губит весь свой гнев.

Дикий — «значимое лицо» в городе, купец. Вот как о нем говорит Шапкин: «Есть еще движок, как у нас Савель Прокофич, посмотрите побольше. Ибо ничего не порвет».

«Вид необычный! Красота! Душа радуется!» — восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа безотходная картина жизни, которая предстает перед нами в «грозе». Именно Кулигин дает точную и ясную характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Так, как дикая, Кабаниха отличается эгоистичными наклонностями, думает только о себе. Жители города Калинова очень часто говорят о диких и буббанисах, что дает возможность получить богатый материал о них. В разговорах с Кудряшем Шапкин называет диким «гребешком», Кудряш называет его «пронзительным человечком». Кабаниха называет диким «воином». Все это указывает на угрюмость и нервозность его характера. Отзывы о лодке тоже не слишком лестные. Кулигин называет ее «Хангхог» и говорит, что она «бродячие нищие, но не дома и дома».«Это характеризует кассу с плохой стороны.

Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расставаться с деньгами при расчетах с рабочими. Напомним, что он говорит Уайлд:« На посту как-то о большом , Езжу, а тут непросто и утопить человека, приехал за деньгами, пригнал … Я так же грешил: украл меня, так я тупой … не заболел. отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве

Кабаниха богаче дикой, а потому она единственный человек в городе, в общении с которым дикая должна быть вежливой.«Ну ты не очень бездельник! Ты мне дешевле находишь! А я дорога!».

Еще одна их объединяющая черта — религиозность. Но они воспринимают Бога не как прощающего, а как того, кто может их наказать.

Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города старинным традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как вообще жить и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова старается казаться хорошей, искренне, а главное несчастная женщина, пытающаяся оправдать свои действия возрастом: « мама старая, тупая; ну вы, молодые, умные, не надо с нами, дураки, и собирать.«Но эти высказывания больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить, что будет со всем миром после ее смерти. Кабаниха, до абсурда, слепо предсказывается своими старыми традициями, заставляя всех домой танцевать под ней уныло.Она заставляет Тихона прощаться с женой в давние времена, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, дикая кажется, что грубее, сильнее и, следовательно, хуже.Но, оглянувшись, мы видим, что дико способен кричать и метаться. Она умудрялась подчиняться себе, держит все под контролем, она даже пытается управлять отношениями между людьми, что приводит Катерину к смерти. Кабаниха и Шитра умен, в отличие от дикой, и от этого делает ее еще страшнее. В речи кабани очень ярко проявляется лицемерие, двойственность речи. Она очень смелая и грубо разговаривает с людьми, но при этом во время общения хочет казаться хорошей, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Можно сказать, что wild абсолютно безграничен. Он говорит Борису: «У тебя! Я с тобой и не хочу разговаривать с Йезуитой». Дико употребляет в своей речи «с Йезуитисом» вместо «с иезуитом». Поэтому он также сопровождает свою речь плевками, что, в конце концов, свидетельствует о его благословении. В общем, на протяжении всей драмы мы видим, как он говорит об их речи Бранджем. «Ты еще что-то здесь! Что еще такое Chour of Water!», Что показывает ему человек крайне грубый и несовместимый.

Дикий, богатый и прямолинейный в своей агрессивности, он совершает действия, иногда вызывая у окружающих недоумение и удивление.Он умеет обидеть и избить человека, не давая денег, а затем на глазах у всех встать перед ним в грязи, прося прощения. Хэ Буян, и в писке он способен бросить гром и молнию в его дом, опасаясь спрятаться от него.

Таким образом, можно сделать вывод, что wild и bubble нельзя считать типичными представителями купеческого класса. Эти персонажи островной драмы очень похожи и отличаются корыстными наклонностями, думают только о себе.И даже их собственные дети в некоторой степени кажутся затрудненными. Такое отношение не может украшать людей, поэтому дикие и кабани вызывают у читателей стойкие негативные эмоции.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, можно с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи спектакля «Гроза» предстают перед нами живыми, с яркими рельефными персонажами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-то новую грань его характера, показывает это с другой стороны.Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и остров, настоящий мастер речевой характеристики, отмечает этими скриншотами. Склад речи, по мнению автора, может многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждый действующий человек приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Это особенно важно для драмы.

В «Грозе» Островского четко можно выделить положительного героя Катерину и двух отрицательных героев Wild и Bubbani.Конечно, они представители «Темного королевства». И Катерина — единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главный герой говорит красиво, образно. Его речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражен весь богатый внутренний мир. В речи персонажа даже проявляется отношение к нему автора. С какой любовью, симпатией Островский относится к Катерине и как резко осуждает самоконтрабанду Кабани и Вильда.

Он рисует кабани как убежденный защитник защитника «Темного королевства». Строго соблюдает все порядки патриархальной древности, не терпит никаких проявлений личной воли, имеет большую власть над окружающим.

Что касается дикой природы, Островский умел передать всю злость и злость, кипящую в его душе. Дико боится всех домочадцев, включая племянника Бориса. Он открытый, грубый и бесцеремонный. Но оба недовольны мощью героя: они не знают, что делать со своим необузданным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писателю удалось охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильно воздействует на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что под силу далеко не каждому писателю. Только настоящий художник может создавать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен рассказать читателю о героях только своими словами, интонациями, не прибегая к каким-либо другим дополнительным характеристикам.

Список использованной литературы

1. Островский А.Н. «Гроза». Москва «Московский рабочий», 1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература XIX века», часть 2. Образование », 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев« Русская литература ». Москва« Просвещение », 1993.

4. Борев Ю. Эстетика. . Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

Контрольная работа по работе

Тема любви в спектакле «Гроза» (А. Н. Островский) * Соч.

Штифт

Твитнуть

Отправить

Любовь — важная часть жизни для каждого человека — будь то богатый человек или бедняк, труженик или бездельник, профан или ученый.Федор Достоевский в «Преступлении и наказании» учит, что любовь может спасти, даже если это любовь блудницы к убийце. В «Отцах и сыновьях» Ивана Тургенева мы видим любовь отца к своему сыну, и это очень ценное чувство для них, его лелеют и им гордятся. Но есть и обратные примеры — у Горького, в «Легенде о Ларре» любовь разрушительна и опасна. В «Бедной Лизе» Николая Карамзина описана трагическая и несчастная любовь крестьянки к дворянину. Драматург Александр Николаевич Островский также раскрыл тему любви, и он весьма разносторонне и глубоко это делает в спектакле «Гроза».

В произведении мы видим две параллельные истории любви. Первая пара — Катерина и Борис, отношения которых становятся сюжетно-образной нитью спектакля. Этот союз длится недолго и в конечном итоге приносит только горе и разочарование обоим героям, однако в этой истории есть много вещей, которые стоит учесть. Все началось по нескольким причинам. Островский описывает нас, Катерину, как честную, открытую и свободолюбивую девушку, способную на настоящие высокие чувства. Вот несколько цитат, описывающих характер героини: «И если я буду здесь очень опозорен, меня не удержат никакой силой» «Я не умею обмануть; Я ничего не могу скрыть.Ее возлюбленный Борис начинает эти отношения потому, что чувствует себя изгоем на новом месте и ищет для себя утешения и понимания. Он неуверен в себе, мы видим это из таких цитат: «Я понимаю, что все это наше русское, родное, но все равно никак не привыкну»; «Я не знаю здесь обычаев».

Роман замужней Катерины и пришедшего в гости Бориса общество воспринимает враждебно, даже самые близкие родственники относятся к ним жестоко и холодно. Их короткие встречи проходят исключительно тайно, по ночам.Обоих героев преследуют муки совести и мучительные метания. Невозможность их союза связана с консервативным, угнетающим, мрачным городом Калинов, в котором происходит действие. Это место, где презирают настоящие чувства. Однако, с другой стороны, мы видим, как Борис боится брать на себя ответственность за свои чувства и предпринимает хоть какие-то шаги, чтобы найти способы остаться с Катериной. Это еще больше усугубляет их положение и создает впечатление, что в «Грозе» ни у кого нет настоящих чувств.

Вторая пара влюбленных — Варвара и Кудряш. Их смелость позволяет им сохранять свои чувства и отношения, но для счастья им нужно убежать от Калинова.

Читая Грозу, мы неприятно удивлены системой ценностей Кабанихи. Любовь в ее сознании всегда ассоциируется со страхом. Она груба и жестока. Власть над людьми доставляет ей удовольствие, она требует от детей беспрекословного подчинения. Ее слепая ревность разрушает брак ее сына и невестки.Собственный сын, взрослый мужчина, не любит ее, а боится, наполняя свой страх алкоголем. Варвара, ее дочь, тоже ненавидит свою мать, обманывает и не боится признаться в этом: «И я не лгала, но узнала, когда это стало необходимо». Кабан чтит традиции, которые удобны и выгодны только ей. Призывает к любви и поклонению перед старшим поколением, то есть перед собой. По ее действиям и монологам мы так много видим, что это беспринципный, безжалостный и бесчувственный человек.Она думает только о престиже семьи в глазах общества, на внутреннее состояние близких наплевать.

Еще один герой, озабоченный только состоянием собственного кошелька — Wild. Местный умелец Кулигин просит его, как богатого человека, сделать что-нибудь на благо общества: например, заплатить за установку уличных часов, но он грубо отказывается это делать. Кулигин — часовщик, который искренне хочет помочь городу Калинову и сделать жизнь людей лучше: «Я бы все деньги потратил на общество и на поддержку.Но он беден и без помощи благотворителей не может выполнить все, что желает. Часовщик-самоучка искренне чувствует красоту местного пейзажа, его вдохновляет широта и простор Волги, он любуется грозой.

В мире, который описал нам Островский, очень сложно построить светлую, искреннюю любовь. Мы видим примеры тирании, жадности, трусости, тирании, лицемерия и фанатизма. И это далеко не весь список недостатков калиновчан.Понятие «любовь» искажено в их головах до неузнаваемости, и это сложно назвать любовью. Катерина любила свободу, но эта любовь принесла ей только смерть. А любовь Кулигина к обществу обречена остаться лишь мечтами о светлом будущем.

Штифт

Твитнуть

Отправить

Посмотрите видео: MOTHER 3 Love Theme — MOTHER 3 (сентябрь 2021 г.).

А.Н. Островский «Гроза». Характеристики Кудряша

В 1859 г. А. Н. Островским была написана пьеса «Гроза». К этому времени все российское общество скрывалось в ужасном страхе ожидания грядущих изменений. Действительно, социальный конфликт между старым миром консерваторов и патриархальной структурой, так называемым «темным миром» и новым миром молодых и прогрессивных сил, становится все более очевидным.Старый мир в спектакле «Гроза» представлен богатым и очень злым купцом Кабанихой и злым невыносимым купцом Дикой. Конечно, их власть над окружающими по-прежнему очень велика, но они также начинают понимать, что постепенно в нижних слоях начинает пробуждаться какая-то новая, чуждая, непонятная и уже столь ненавистная сила.

«Гроза». Характеристики Кудряша

Этой теме посвятит статью О.Н. Добролюбов «Луч света в темном царстве».Где он пишет, что темный мир богохульников, повсюду фиксирующий произвол, начал ощущать ростки другой жизни, с иными началами, хотя это еще не ясно видно.

Разбирая подробнее тему «Гроза. Характеристика Кудряша», непременно нужно отметить, что именно такое молодое поколение городка Калинова в спектакле представлено Катериной, Борисом, Кудряш, Варварой. и Тихон. Но способны ли все они бороться и дать отпор тирании господствующих над ними тиранов?

Характеристика Кудряши в спектакле «Гроза»

Может Ваня Кудряш за себя постоять, и кто он такой? Фактически установлена тема «Гроза».Характеристики Кудряша. Кудряш — один из второстепенных персонажей в творчестве Островского, молодого человека, работающего в конторе грубого купца Дикого. Но Кудряш также имеет репутацию грубого человека и не хочет «раба» перед своим хозяином. Он объявляет Кулигина и Шапкина, мол: «Я его не боюсь, пусть лучше меня побаивается», и грубо отвечает на грубость, хотя старается лишний раз Дикий не попасться. Но если купец Дикой его не выгонит, значит, они нужны друг другу, а значит, Кудряшу не нужно проявлять героизм, чтобы выдвигать какие-то свои требования.

Заключение

Кудрявый один из первых персонажей появляется в игре и знакомит нас с бытом города Калинова. Он смелый, веселый и уверенный в себе. У него есть своя страсть, с которой он тайно встречается по вечерам с ее матерью Кабанихи. Кудрявый с Барбарой способствовал встречам замужней Екатерины и племянника Дикого Бориса, свободных от супружеских уз.

Завершая рассуждения на тему «Гроза». Характеристики Кудряша », необходимо отметить тот факт, что, когда все их тайные свидания открылись, Борис не спас Екатерину и послушно уехал в Сибирь, куда его отправил дядя.Но Кудряш не тот, он забирает Барбару и убегает с ней. Кудрявый, если поставил перед собой цель, он ее добивается, чего бы ему это ни стоило.

список лучших

Цель урока. А.Н. Островского Драма «Приданое». На первый взгляд, первые два явления являются экспозицией. Символическое значение имен и фамилий. Паратов Сергей Сергеевич. Обычно название пьес Островского — поговорки, пословицы. Карандышев. Творческие идеи А. Островского.Символы. Обсуждение образа Л.И. Огудалова. Анализ драмы «Приданое». Что мы узнаем о Паратове.

«Герои Снегурочки» — Песни. Холодное существо. Великая сила. Снегурочка. Какие герои только сказочные. А.Н. Островского. Образ Лели. Утро любви. Герои. Николай Андреевич Римский-Корсаков. Зимняя сказка. Финал оперы. Символы. Рог пастуха. Идеалы автора. Сцена. Любовь. Элемент русских народных обрядов.Сила и красота природы. Уважение к культурным традициям народа. В.М. Васнецов. Купава и Мизгирь. Дед Мороз.

«Спектакль« Приданое »- Финальная сцена.« Приданое ». Но умение увлекаться и расточительность нисколько не отвергают трезвый расчет. Отношения между Ларисой и Паратовым напоминают отношения между хищником и жертвой Бывшие купцы превращаются в предпринимателей-миллионеров, Катерина — поистине трагическая героиня.Как и Катерина, Лариса принадлежит к женщинам с «сердечным сердцем». Как беспрецедентно скоростной пароход, как роскошная вилла.

«Пьеса Островского« Гроза »- прочитайте выразительно монолог Катерины в сцене покаяния. Какой порядок царит в городе? (Подтвердите ответ текстом). Тихон добрый, искренне любит Катерину. С чем борется героиня. : с чувством долга или с «темным царством»? Был ли у Катерины другой выход, кроме смерти? Почему Катерина осталась одна со своим горем? Докажите истинность слов Н.Добролюбов. В каких условиях? Кабанова Марфа Игнатьевна — воплощение деспотизма, прикрытого лицемерием.

«Герои грозы» — особенности стиля Островского. Портрет Островского. Александр Николаевич Островский. Пьеса «Гроза» написана в 1859 г. Н.А. Добролюбовым. Общественная деятельность А.Н. Островского. Разговор о восприятии пьесы. Основная тема — «Грозы». Значение названия. Поведение лицемерное. Национальный театр.Получение контраста. Самые известные пьесы А. Островского. Кудрявый. Памятник А.Н. Островского. Кэтрин протестует. Словарь.

«Пьеса Островского« Приданое »» — Поэтические строки. Навыки выражения своих мыслей. Грустная песня о приданой. Проблемные вопросы. Что такое Карандышев. Любовь к Ларисе. Что за мужчина Паратов. Анализ пьесы. Приобретение навыков анализа текста. Жених Ларисы. Что дает цыганская песня спектаклю и фильму. Островского. Расстрелян Карандышевым.Тайна пьесы Островского. Романтика. Жестокий роман. Нужен ли Ларисе Паратов. Цыганская песня.

Александр Николаевич Островский; Российская Империя, Москва; 31.03.1823 — 02.06.1886

Одним из величайших драматургов Российской Империи по праву считается А.Н. Островского. Он оставил после себя значительный вклад не только в русскую, но и в мировую литературу. Пьесы А. Н. Островского и сегодня пользуются большой популярностью. Это позволило драматургу занять высокое место в нашем рейтинге, а его произведения были представлены в других рейтингах нашего сайта.

А.Н. Островский биография

Островский родился в Москве. Его отец был священником, а мать была дочерью пономаря. Но, к сожалению, мать Александра скончалась, когда ему было всего 8 лет. Отец повторно женился на дочери шведского дворянина. Мачеха оказалась хорошей женщиной и много времени уделяла приемным детям.

Благодаря большой библиотеке отца Александр рано пристрастился к литературе. Отец хотел, чтобы его сын был юристом.Именно поэтому сразу после окончания гимназии Островский отправился учиться на юридический факультет Московского университета. Но он не окончил университет из-за ссоры с преподавателем, а обратился в суд клерком. Именно здесь Островский увидел множество эпизодов из своей первой комедии — «Несостоятельный должник». Впоследствии эта комедия была переименована в «Наш народ — нас сочтут».

Эта дебютная работа Островского была скандальной, так как достаточно плохо представляла купеческий класс.Из-за этого жизнь А. Н. Островского значительно осложнилась, хотя писатели, как, например, высоко оценили это произведение. С 1853 года Островский становится все более популярным для чтения, его новые произведения ставятся в Малом и Александринском театрах. С 1856 года Островского можно прочитать в журнале «Современник», где публикуются почти все его произведения.

В 1960 году появляется «Гроза» Островского, которую вы можете прочитать на нашем сайте. Эта работа заслуживает самых восторженных отзывов критиков.Впоследствии автор получает все больше уважения и признания. В 1863 г. он был удостоен Уваровской премии и был избран членом Петербургской Академии наук. Особенным становится 1866 год жизни А.Н. Островского. В этом году он основал Художественный кружок, членом которого является, и многие другие известные писатели. Но, несмотря на это, Александр Николаевич не останавливается на достигнутом и работает над новыми произведениями, вплоть до самой смерти.

Пьесы А. Н. Островского на сайте Лучшие книги

Островский попал в наш рейтинг с произведением «Гроза».Этот спектакль считается одним из лучших произведений автора, поэтому неудивительно, что «Грозу» Островского любят читать, несмотря на возраст произведения. В то же время интерес к спектаклю достаточно устойчивый, чего можно добиться только при действительно серьезной работе. Более подробно с творчеством Островского вы можете познакомиться ниже.

Все произведения А.Н. Островского

Семейное фото
Неожиданный случай
Утро молодого человека
Бедная невеста
Не садись в свои сани
Не живи так, как хочешь
Похмелье в чужом застолье
Слива
Праздничный сон перед обедом
Не поладил
Ученик
старый друг лучше двух новых
Ссорятся твои собаки, чужой не беспокоит
Бальзаминов брак
Козьма Захарьин Сухорук
Тяжелые дни
Грех и беда на кого не живет
Воевода
Джокеры
В людном месте
Бездна
Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский
Тушино
Тушино
Тушино
мудрец, достаточно простоты
Сердечко горячее
Безумные деньги
Каждый день не воскресенье 90 571
Не было ни гроша, а вдруг алтын
Комик 17 века
Поздняя любовь
Трудовой хлеб
Волки и овцы
Богатые невесты
Правда хорошо, но счастье лучше
Брак
1
Добрый хозяин
Дикарь
Сердце не камень
Рабы
Светит, но не согревает
Без вины виноват
Таланты и поклонники
Красивый мужчина
Не от этого мира

Островский Александр Николаевич

Собрание сочинений в шестнадцати томах

Том 1.Пьесы 1847-1854

От редколлегии

Издание, выполненное постановлением Совета Министров СССР от 11 мая 1948 года, является первым полным собранием произведений великого русского драматурга Александра Николаевича Островского, включая его эпистолярное наследие.

Первое собрание сочинений А. Н. Островского было издано в 1859 г. в двух томах Г. А. Кушелевым-Безбородко. В 1867-1870 гг. сборник сочинений в пяти томах появился в редакции Д.Вы. Кожанчиков. Эти публикации проводились при непосредственном участии автора. В 1874 г. при участии Н.А. Некрасова как издателя был издан восьмитомный сборник произведений Островского. В 1878 г. в издании Салаева был издан дополнительный том IX, а в 1884 г. в издании Кехрибирджи, т. X.

Последнее собрание сочинений, появившихся при жизни А. Н. Островского, было издано в 1885–1886 годах. в десяти томах, изданных Н.Г. Мартынов. Из-за болезни драматург не смог принять участие в корректуре своих произведений. В связи с этим последнее прижизненное издание содержит много опечаток, а в ряде случаев и прямых искажений текстов Островского.

Собрание сочинений, вышедшее после смерти Островского, представляло собой простую перепечатку издания Мартынова. Первым опытом научной публикации произведений великого драматурга стало «Полное собрание сочинений А. Н. Островского» в десяти томах, изданное в 1904–1905 годах.в издании «Просвещение» под редакцией художника Александрийского театра М.И. Писарева. Готовя этот сборник произведений, Писарев проверил печатные тексты с имеющимися в его распоряжении автографами, исправив в ряде случаев ошибки в предыдущих изданиях. В 1909 г. вышло два дополнительных тома пьес А. Н. Островского, написанных совместно с П. М. Невежиным и Н. Я. Соловьева, вышли в том же издании.

После Великой Октябрьской социалистической революции по решению Советского правительства Государственное издательство издавало в 1919-1926 гг.«Сочинения А. Н. Островского в 11 томах» под редакцией Н. Н. Долгова (1-10 тт.) и Б. Томашевского и К. Халабаева (11 т.) дополнены новыми материалами. Однако это издание, как и предыдущие, отнюдь не исчерпало всего богатого литературного наследия великого драматурга, в частности, ни одно из изданий не содержало писем Островского.

Наряду с изданием собрания сочинений в годы Советской власти многие пьесы Островского были изданы массовыми тиражами.За это время вышло также несколько однотомных изданий избранных произведений Островского.

В сборнике сочинений, изданных до Октябрьской революции, произведения Островского редактировались царской цензурой. Советские текстологи проделали большую работу по восстановлению оригинального, а не искаженного текста произведений А. Н. Островского.

При подготовке полного собрания сочинений использованы все рукописные материалы из Московского и Ленинградского государственных архивов.Это издание призвано предоставить полное собрание произведений А. Островского, подтвержденное рукописями и авторизованными изданиями. Произведения Островского расположены в хронологическом порядке. Список персонажей в каждой пьесе дается согласно разрешенным редакциям, то есть либо в начале пьесы, либо по актам и сценам. Каждый том сопровождается короткими заметками, которые содержат информацию исторического и литературного характера.

Семейное фото *

Антип Антипыч Пузатов, купец, 35 лет.

Матрена Савишна, его жена, 25 лет.

Антиповна Марья, сестра Пузатова, девочка, 19 лет.

Степанида Трофимовна, мать Пузатова, 60 лет.

Парамон Ферапонтыч Ширьялов, купец, 60 лет.

Дарья, горничная Пузатовых.

Комната в доме Пузатова, без вкуса; над диванами портреты, на потолке райские птицы, на окнах разноцветные драпировки и бутылки с настойкой. Марья Антиповна сидит у окна, у пялец.

Марья Антиповна (шьет и поет вполголоса) .

Черный цвет, темный цвет
Ты всегда мне дорог.

(Думает и уходит с работы.) Вот уже лето проходит, а на улице сентябрь, а ты сидишь в четырех стенах, как какая-то монахиня, и не подходишь к окну. Где как антиресно! (Молчание.) Ну, пожалуй, не отпускай! закрой это! тиранить! А мы с сестрой возьмем перерыв на всенощное бдение в монастыре, оденемся и выделимся в парке или в Сокольниках.Надо как-то хитрить. (Сочинения. Тишина.) Почему Василий Гаврилыч не прошел сегодня? .. (Смотрит в окно.) Сестра! сестра! идет офицер! .. поторопись, сестра! .. с белым пером!

Матрена Савишна (обкатывает) … Где, Маша, где?

Марья Антиповна … Вот посмотрите. (Оба смотрят.) Луки. Ах что! (Прячутся в окно.)

Матрена Савишна … Какая красивая!

Марья Антиповна … Сестра, сядьте сюда: может, она вернется.

Матрена Савишна … А ты что, Маша! Если вы научите его, он будет проезжать по пять раз в день. После этого вас с ним не развяжут. Я уже знаю этих военных. Вон Анна Марковна учила гусара: он проезжает, а она смотрит и улыбается. Что ж, миледи, он верхом в проходе и въехал.

Марья Антиповна … Ах, какой кайф!

Матрена Савишна … Вот что это такое! Ничего подобного не было, а слава разошлась по Москве … (Смотрит в окно) Ну Маша, идет Дарья. Что она скажет?

Марья Антиповна … Ах, сестренка, как бы она ни влюбилась в маму!

Вбегает Дарья.

Дарья … Ну, мама Матрена Савишна, меня совсем поймали! Я бегала, сударыня, по лестнице, а Степанида Трофимовна все равно была там.Ну а за шелком, мол, в магазин побежала. А потом все сводится ко всему с нами. Вчера писарь Петруша …

Марья Антиповна … А они какие?

Дарья … Да! приказал поклониться. Вот, сударыня, я прихожу к ним: Иван Петрович лежит на софе, а Василий Гаврилыч на кровати … или, я имею в виду, Василий Гаврилыч на софе. Вы курили табак, сударыня, просто дышать нечем.

Матрена Савишна … Что они сказали?

Дарья … И сказали, миледи, что непременно, говорит, приедут сегодня в Останкино, вот туда на вечерню, говорит. Да, говоришь ты, Дарья, непременно скажи им, пусть пойдет дождь, все придут.

Произведение Александра Николаевича Островского заслуженно является вершиной русской драматургии середины XIX века. Он нам знаком со школьных лет. И несмотря на то, что пьесы Островского, список которых очень велик, написаны в позапрошлом веке, они сохраняют свою актуальность и сейчас.Так в чем же заслуга известного драматурга и в чем проявилось новаторство его творчества?

краткая биография

Александр Островский родился 31 марта 1823 года в Москве. Детство будущего драматурга прошло в Замоскворечье — купеческом районе Москвы. Отец драматурга, Николай Федорович, служил в суде поверенным и хотел, чтобы сын пошел по его стопам. Поэтому Островский несколько лет учился на юриста, а после этого по велению отца поступил в суд писцом.Но уже тогда Островский начал создавать свои первые пьесы. С 1853 года произведения драматурга ставятся в Петербурге и Москве. У Александра Островского было две жены и шестеро детей.

Общая характеристика творчества и тематика пьес Островского

За годы творческой деятельности драматург создал 47 пьес. «Бедная невеста», «Лес», «Приданое», «Снегурочка», «Бедность не порок» — все это пьесы Островского. У этого списка нет конца. Большинство спектаклей — комедии.Недаром Островский остался в истории как великий комик — даже в его драмах есть забавное начало.

Большая заслуга Островского состоит в том, что именно он заложил основы реализма в русской драматургии. Его творчество отражает саму жизнь народа во всем ее разнообразии и естественности, герои пьес Островского — очень разные люди: купцы, ремесленники, учителя, чиновники. Возможно, и по сей день работы Александра Николаевича близки нам именно потому, что его персонажи настолько реалистичны, правдивы и так похожи на нас самих.Разберем это на конкретных примерах из нескольких спектаклей.

Ранние работы Николая Островского. «Наши люди — нас пронумеруют»

Одной из дебютных пьес, принесших Островскому всеобщую известность, стала комедия «Наши люди — давайте пронумеруем». Его сюжет построен на реальных событиях из юридической практики драматурга.

В пьесе изображен обман купца Большова, объявившего себя банкротом, чтобы не платить долги, и ответная афера его дочери и зятя, отказавшихся ему в помощи.Здесь Островский изображает патриархальные традиции быта, характеры и пороки московских купцов. В этом спектакле драматург резко затронул тему, пронизывающую все его творчество красными линиями: это тема постепенного разрушения патриархального уклада жизни, трансформации самих человеческих отношений.

Анализ пьесы Островского «Гроза»

Пьеса «Гроза» стала поворотным моментом и одним из лучших произведений в творчестве Островского.Это также показывает контраст между старым патриархальным миром и принципиально новым образом жизни. Действие спектакля происходит на берегу Волги в провинциальном городке Калинов.

Главная героиня Катерина Кабанова проживает в доме своего мужа и его матери, купчихи Кабанихи. Она страдает от постоянного давления и притеснений со стороны свекрови — яркой представительницы патриархального мира. Катерина разрывается между чувством долга перед своей семьей и чувством к другим.Она сбита с толку, потому что по-своему любит мужа, но не может контролировать себя и соглашается на встречу с Борисом. После того, как героиня раскаивается, ее стремление к свободе и счастью сталкивается с устоявшимися моральными устоями. Катерина, не умея обманывать, признается в содеянном с мужем и Кабанихой.

Она больше не может жить в обществе, где царят ложь и тирания, а люди неспособны воспринимать красоту мира. Муж героини любит Катерину, но не может, как она, восстать против притеснения матери — для этого он слишком слаб.Возлюбленный Борис тоже ничего не может изменить, так как сам не может освободиться от власти патриархального мира. И Катерина кончает жизнь самоубийством — протест против старого порядка, обреченного на гибель.

Что касается пьесы Островского, то список героев можно условно разделить на две части. В первую войдут представители старого мира: Кабаниха, Дикой, Тихон. Во втором — герои, символизирующие новое начало: Катерина, Борис.

Герои Островского

Александр Островский создал целую галерею самых разнообразных персонажей.Здесь чиновники и купцы, крестьяне и дворяне, учителя и художники разнообразны, как сама жизнь. Примечательной чертой драмы Островского является речь его героев — каждый герой говорит на своем языке, соответствующем его профессии и характеру. Стоит отметить умелое использование драматургом народного творчества: пословиц, поговорок, песен. В качестве примера можно привести хотя бы названия пьес Островского: «Бедность не порок», «Наш народ — нас сочтут» и другие.

Значение драмы Островского для русской литературы

Драматургия Александра Островского послужила значительным этапом в становлении национального русского театра: именно он создал его в нынешнем виде, и это несомненное нововведение. его работы.Пьесы Островского, список которых был кратко приведен в начале статьи, подтвердили торжество реализма в русской драматургии, а сам он вошел в ее историю как уникальный, самобытный и яркий мастер слова.

Цитируемое изображение героев спектакля «Гроза». Характеристики героев спектакля «Гроза». Главные герои

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназия № 123

по литературе

Речевая характеристика персонажей драмы А.Н. Островский

«Буря».

Выполнено работ:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Учитель:

Ольга Орехова

…………………………… ..

Оценка …………………….

Барнаул-2005

Введение ……………………………………………………

Глава 1. Биография А.Н. Островского …………………… ..

Глава 2. История создания драмы «Гроза» …………………

Глава 3.Речевые характеристики Катерины ……………… ..

Глава 4. Сравнительные речевые характеристики Дикой природы и Кабанихи ……………………………………………………

Заключение …… ………………………………………………

Список использованной литературы ……………………….

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Он был написан в период общественного подъема, когда рушились основы крепостного права и действительно надвигалась гроза в удушающей атмосфере.Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где строжайшим образом поддерживался порядок Домостроя. Жители провинциального города живут замкнутой жизнью, чуждой общественным интересам, в незнании происходящего в мире, в незнании и безразличии.

Мы все еще работаем над этой драмой. Для нас очень важны проблемы, которые затрагивает в ней автор. Островский поднимает проблему перелома в общественной жизни, произошедшего в 50-е годы, смены социальных устоев.

Прочитав роман, я поставил перед собой цель увидеть особенности речевых характеристик персонажей и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создается с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики действий, речевых характеристик. Увидев человека впервые, по его речи, интонации, поведению мы можем понять его внутренний мир, некоторые жизненные интересы и, самое главное, его характер.Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, потому что именно через нее можно увидеть сущность конкретного героя.

Чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого, необходимо решить следующие задачи.

Я решил начать с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевых характеристик персонажей, ведь автор очень четко показывает глобальную разница между положительными и отрицательными персонажами его творчества.Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику Дикого и Кабанихи. После всего этого я постараюсь сделать определенный вывод о речевых характеристиках персонажей и ее роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я ознакомился со статьями И.А. Гончарова «Обзор журнала». драма «Гроза» Островского »и Н.А. Добролюбова« Луч света в темном царстве ». Кроме того, я изучил статью А.И. Ревякин «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные истоки языка Катерины. Разнообразный материал о биографии Островского и истории создания драмы я нашел в учебнике «Русская литература XIX века» В.Ю. Лебедева.

Разобраться в теоретических понятиях (герой, характеристика, речь, автор) мне помог энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей и отзывов литературоведов, речевые характеристики героев изучены не полностью, поэтому представляют интерес для исследования.

Глава 1. Биография А.Н. Островского

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной русской истории, о которой все говорили, даже имена Замоскворецкие улицы.

Островский окончил Первую Московскую гимназию и в 1840 году по просьбе отца поступил на юридический факультет Московского университета. Но учиться в университете ему не понравилось, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним причинам».»

В 1843 году отец направил его служить в Московский сознательный суд. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. Суд рассматривал жалобы отцов на незадачливых сыновей, имущественные и другие бытовые споры. Судья копался углубляясь в дело, внимательно выслушивал стороны спора, а писец Островский вел протоколы дел, в ходе следствия истцы и ответчики ругали вещи, которые обычно скрыты и скрыты от посторонних глаз.Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешел в Московский хозяйственный суд в качестве конторского служащего «по делам о словесных репрессиях». Здесь он встретил крестьян-промысловиков, городской буржуазии, купцов и мелкого дворянства. Братья и сестры, спорившие о наследстве и неплатежеспособных должниках, судили «по совести». Перед нами открылся целый мир драматических конфликтов, прозвучало все несогласованное богатство живого великорусского языка.Мне приходилось угадывать характер человека по его речи, особенностям интонации. Воспитан и отточен талант будущего «реалиста-слухи», как называл себя Островский — драматурга, мастера речевых характеристик персонажей в своих пьесах.

Проработав на российской сцене почти сорок лет, Островский создал целый репертуар — около пятидесяти пьес. Произведения Островского до сих пор остаются на сцене. А по прошествии ста пятидесяти лет нетрудно увидеть рядом с собой героев его пьес.

Островский скончался в 1886 году в своем любимом заволжском имении Щелыково, в густых костромских лесах: на холмистых берегах небольших извилистых речек. Жизнь писателя по большей части проходила в этих основных уголках России: где с юных лет он мог наблюдать исконные обычаи и нравы, на которые еще мало влияла его современная городская цивилизация, и слышать коренную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга по Верхней Волге, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856–1857 годах. .Она оживала и оживала в памяти о юношеских впечатлениях, когда в 1848 году Островский впервые со своим домом отправился в увлекательное путешествие на отцовскую родину, в волжский город Кострома и далее в имение Щелыково, приобретенное его отцом. Результатом этой поездки стал дневник Островского, который многое раскрывает в его восприятии провинциальной Поволжской Руси.

Долгое время считалось, что Островский заимствовал сюжет «Грозы» из жизни костромских купцов, в основу которого легло громкое в Костроме в конце 1859 года дело Клыкова.До начала ХХ века костромчане указывали на место убийства Катерины — беседку в конце небольшого бульвара, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Также показали дом, в котором она жила — рядом с Успенской церковью. А когда «Гроза» впервые была поставлена на сцене Костромского театра, артисты составили «как Клыковы».

Костромские этнографы потом досконально изучили Клыковское Дело в архивах и с документами пришли к выводу. что Островский использовал этот рассказ в своей работе над «Грозой».Совпадения были почти буквальными. А.П. Клыкова была выпущена в шестнадцать лет в мрачную, замкнутую купеческую семью, состоящую из старых родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома, суровая и упрямая, своим деспотизмом обезличила мужа и детей. Она заставляла молодую невестку выполнять любую грязную работу, просила ее увидеться с родственниками.

На момент создания драмы Клыковой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в зале души в ней, без ума от бабушки, была весела, жива, весела.Теперь она оказалась в недоброй и чужой семье. Ее молодой муж Клыков, беззаботный человек, не смог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. Детей у Клыковых не было. И тут молодой женщине помешал другой мужчина, Марьин, сотрудник почты. Начались подозрения, сцены ревности. Закончилось это тем, что 10 ноября 1859 года на Волге было найдено тело А.П. Клыковой. Начался длительный судебный процесс, получивший широкую огласку даже за пределами Костромской области, и никто из костромчан не сомневался, что Островский использовал материалы этого дела в «Грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи установили, что «Гроза» была написана до того, как Клыкова, купчиха из Костромы, бросилась в Волгу. Работа над «Грозой» Островского началась в июне-июле 1859 года и закончилась 9 октября того же года. Впервые пьеса была опубликована в январском 1860 году журнала «Библиотека для чтения». Первое выступление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре на бенефисе С.В. Васильев с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия о костромском источнике «Грозы» оказалась надуманной. Однако сам факт этого удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует о прозорливости отечественного драматурга, уловившего нарастающий в купеческой жизни конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбов недаром видел, «что есть». освежающе и ободряюще »сказал: Островский не писал« Грозу »… Волга написала «Грозу». «

Глава 3. Речевые характеристики Катерины

Основными источниками языка Катерины являются народные народные языки, народная устная поэзия и церковная литература.

Глубокая связь ее языка с народным языком отражена в ее словарном запасе, образах и словах. синтаксис

Ее речь изобилует словесными выражениями, идиомами народного языка: «Чтоб я не видел ни отца, ни мать»; «Я души не чаял»; «Успокой мою душу»; «Как долго это длится. принять, чтобы попасть в беду »,« быть грехом »в смысле несчастья.Но эти и подобные фразеологизмы в целом понятны, распространены, понятны. Только в виде исключения в ее речи есть морфологически неправильные образования: «вы не знаете моего персонажа»; «После этого поговори с чем-нибудь».

Образность ее языка проявляется в изобилии словесных и изобразительных средств, в частности сравнений. Итак, в ее выступлении более двадцати сравнений, а у всех остальных героев пьесы, вместе взятых, чуть больше этого количества.В то же время ее сравнения широко распространены, носят популярный характер: «как будто он делает меня голубем», «как если бы голубь ворковал», «как будто гора упала с моих плеч», «мои руки горит, как уголь «.

В речи Катерины часто встречаются слова и фразы, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Почему люди не летают, как птицы? ..» — и так далее.

Тоска по Борису, Катерина в своем предпоследнем монологе говорит: «Зачем мне теперь жить, ну для чего? Мне ничего не нужно, мне ничего милого, и свет Божий не милый! «

Здесь мы видим фразеологические повороты народного обихода и характера народной песни.Так, например, в сборнике народных песен, изданном Соболевским, читаем:

Ни в коем случае нельзя жить без дорогого друга …

Помню, помню про родную, белый свет девушке не приятен,

Не красиво, не красиво белый свет … Пойду с горы в темный лес …

Выходя на свидание к Борису, Катерина восклицает: «Почему? ты пришел, мой разрушитель? » В народной свадебной церемонии невеста встречает жениха словами: «Вот идет мой разрушитель.

В заключительном монологе Катерина говорит: «Лучше в могиле … Под деревом могила … как хорошо … Солнце согревает ее, мочит дождем … в весна на нем трава растет, такая мягкая … птицы полетят к дереву, будут петь, детей выведут, цветы распустятся: желтые, красные, синие … ».

Здесь все из народной поэзии: уменьшительно-суффиксная лексика, фразеологические фразы, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии имеется множество прямых текстильных переписок.Например:

… накроют дубовой доской

Да, в могилу опустят

А сырой землей накроют.

Ты травяной муравей

Еще аленьких цветов!

Наряду с народным языком и переводом народной поэзии на язык Катерины, как уже отмечалось, большое влияние оказала церковно-агиографическая литература.

«У нас, — говорит она, — был дом, полный паломников и моли.А мы приедем из церкви, сядем поработать … и паломники начнут рассказывать, где они были, что видели, разные жизни, или поют стихи »(д. 1, яв. 7).

Обладая относительно богатым словарным запасом, Катерина свободно говорит, опираясь на различные и психологически очень глубокие сравнения. Ее речь течет. Так что ей не чужды такие слова и обороты литературного языка, как: сон, мысли, конечно, как будто все это было в одну секунду, что-то такое во мне необыкновенное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «Какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или золотые храмы, или какие-то необыкновенные сады, и все поют невидимые голоса и пахнут кипарисами, и горы и деревья, как бы не такие, как обычно, а как они написаны на изображениях »

Эти сны, оба по содержанию и в форме словесного выражения, несомненно, вдохновлены духовными стихами

Речь Катерины уникальна не только лексически и фразеологически, но и синтаксически.Он состоит в основном из простых и сложных предложений с утверждением предикатов в конце фразы: «Так пройдет время до обеда. Здесь старушки заснут, а я гуляю по саду … Как хорошо было »(д. 1, явл. 7).

Чаще всего, как это характерно для синтаксиса народной речи, Катерина связывает предложения через союзы а и да. «А мы выйдем из церкви … и странники начнут рассказывать … А то как будто я летела… И какие мне снились сны ».

Плавающая речь Катерины иногда принимает характер народного причитания:« Ой, беда, беда! (Плачет) Куда мне, бедняга, пойти? За кого я могу ухватиться? «

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически искренна, поэтична. Для придания ее речи эмоциональной и поэтической выразительности также используются уменьшительно-ласкательные суффиксы, столь присущие народной речи (ключи, вода, дети, могила, дождь, трава), и усиливающие частицы («Как он меня пожалел? он говорит? »), и междометия (« Ой, как мне скучно! »).

Лирическая искренность, поэзия речи Катерины придают эпитеты, следующие за определенными словами (золотые храмы, необыкновенные сады, с лукавыми мыслями) и повторениями, столь характерными для устной поэзии народа.

Островский раскрывает в выступлении Катерины не только ее страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Волевую силу, решительность Катерины оттеняют синтаксические конструкции резко утверждающего или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабана

В драме Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха являются представителями «Темного царства». Создается впечатление, что Калинов отгорожен от остального мира самым высоким забором и живет какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский акцентировал внимание на самом главном, показывая убогость, дикость обычаев русской патриархальной жизни, потому что вся эта жизнь стоит только на обычных, устаревших законах, которые, очевидно, совершенно нелепы.«Темное царство» цепко держится за свое старое, устоявшееся. Это стоит на одном месте. И такое положение возможно, если его поддерживают люди, обладающие силой и властью.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть знакомые и специфические выражения, присущие только этому герою. Мы видим, как Дикой как ни в чем не бывало может просто обидеть человека. Он ничего не вкладывает не только в окружающих, но даже в своих родных и близких.Его семья живет в постоянном страхе перед его гневом. Дикой всячески издевается над племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Однажды я сказал тебе, я сказал тебе дважды»; «Не смей встречаться со мной на встрече»; все найдешь! Тогда немного места для тебя? Куда бы вы ни пошли, вы здесь. Тьфу, черт тебя побери! Чего ты столпом стоишь! Они говорят вам, что нет? «Дикой откровенно показывает, что совершенно не уважает своего племянника. Он ставит себя выше всех. И никто не оказывает ему ни малейшего сопротивления.Он ругает всех, в ком чувствует свою силу, но если кто-то ругает его сам, не может ответить, то оставайся всем домочадцам! На них Дикий выльет весь свой гнев.

Дикой — «значимая личность» в городе, купец. Вот как о нем говорит Шапкин: «Ищите здесь такого-то ругательства, как Савель Прокофич. Он ни за что не отрезает человека. «

« Вид необычный! Красота! Душа радуется! »- восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется мрачная картина жизни, которая предстает перед нами в« Грозе ».Именно Кулигин дает точное и ясное описание быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Итак, как и Дикой, Кабаниха отличается корыстными наклонностями, думает только о себе. Жители города Калинова очень часто говорят о Дике и Кабаных, что дает возможность получить богатый материал о них. В разговорах с Кудряшем Шапкин называет Дикого «матерным человеком», а Кудряш — «пронзительным человеком». Кабаниха называет Дикого «воином».Все это говорит о сварливости и нервозности его персонажа. Отзывы о Кабанихе тоже не слишком лестные. Кулигин называет ее «ханжой» и говорит, что она «одела нищих, а все домочадцы съела». Это характеризует торговую жену с плохой стороны.

Поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, их нежелание расставаться со своими деньгами в расчетах с рабочими. Вспомним, что говорит Дикой: «Я постился о посте, о великих делах, а вот тут нелегко и крестьянину посадили, пришел за деньгами, дрова принес… Грешил: ругал, ругал… чуть не пригвоздил ». Все отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве.

Кабан богаче Дикие, и поэтому она — единственный человек в городе, с которым Дикий должен быть вежлив. «Что ж, не позволяй своему горлу заходить слишком далеко! Найди что-нибудь дешевле меня! И я тебе дорога! «

Еще одна черта, которая их объединяет, — это религиозность. Но они воспринимают Бога не как прощающего, а как того, кто может их наказать.

Кабаниха, как никто другой, отражает всю приверженность этого города старинным традициям. (Она учит Катерину и Тихона, как жить в целом и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова старается казаться доброй, искренней, а главное несчастной женщиной, пытается оправдать свои действия возрастом: «Мама старая, глупая. ; Что ж, вы, молодые люди, умные, не должны требовать от нас дураков. «Но эти высказывания больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить, что будет со всем миром после ее смерти.Кабан до абсурда слепо предан своим старым традициям, заставляя всех домочадцев танцевать под свою дудку. Она по старинке заставляет Тихона прощаться с женой, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, кажется, что Дикой грубее, сильнее и, следовательно, страшнее. Но, присмотревшись, мы видим, что Дикой способна только кричать и бушевать. Ей удалось всех подчинить, все держит под контролем, она даже пытается наладить отношения между людьми, что приводит Катерину к смерти.Кабан хитрый и сообразительный, в отличие от Дикого, и от этого страшнее. В речи Кабанихи очень ярко проявляется лицемерие, двойственность речи. Она очень смело и грубо разговаривает с людьми, но при этом, общаясь с ним, хочет казаться доброй, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Можно сказать, что Дикой совершенно неграмотный. Он говорит Борису: «Вы проиграли! Я не хочу разговаривать с вами с иезуитом ».Дикой использует в своей речи «с иезуитом» вместо «с иезуитом». Таким образом, он также сопровождает свою речь плевком, что, в конце концов, показывает его неконкурентоспособность. В общем, на протяжении всей драмы мы видим, как его речь перемежается бранью. «Что ты еще здесь! Что, черт возьми, здесь водяной! », Что показывает его как крайне грубого и невоспитанного человека.

Дикой груб и прямолинейен в своей агрессивности, он совершает действия, которые иногда вызывают у окружающих недоумение и удивление.Он умеет обидеть и избить крестьянина, не дав ему денег, а затем на глазах у всех встать перед ним в грязи, прося прощения. Он скандалист, и в своем бунте он может бросать гром и молнию в свою семью, скрываясь от него в страхе.

Таким образом, можно сделать вывод, что Дикий и Кабаных нельзя считать типичными представителями купечества. Эти персонажи драмы Островского очень похожи и различаются эгоистическими наклонностями, думают только о себе.И даже их собственные дети кажутся в некоторой степени помехой. Такое отношение не может украсить людей, поэтому Дикой и Кабанихой вызывают у читателей стойкие негативные эмоции.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, можно по праву назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи спектакля «Гроза» предстают перед нами живыми, с яркими рельефными персонажами. Каждое сказанное героем слово раскрывает какую-то новую грань его характера, показывает его с другой стороны.В речи проявляется характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, и эти черты замечает Островский, настоящий мастер речевых характеристик. Манера речи, по мнению автора, может многое рассказать читателю о персонаже. Таким образом, каждый персонаж приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Это особенно важно для драмы.

В «Грозе» Островского отчетливо выделяются положительный герой Катерина и два отрицательных героя — Дикий и Кабаниха.Конечно, они представители «темного царства». И Катерина — единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главный герой красиво говорит образным народным языком. Ее речь полна тонких смысловых оттенков. В монологах Катерины, как в капле воды, отражен весь ее богатый внутренний мир. В речи персонажа даже проявляется авторское отношение к нему. С какой любовью, симпатией Островский относится к Катерине и как резко осуждает произвол Кабанихи и Дикой природы.

Он изображает Кабаниху стойким защитником основ «темного царства». Строго соблюдает все порядки патриархальной древности, не терпит проявления личной воли ни в ком, имеет большую власть над другими.

Что касается Дикого, Островский сумел передать всю злость и злость, кипящую в его душе. Все домочадцы боятся Дикого, в том числе его племянник Борис. Он открытый, грубый и бесцеремонный. Но оба могущественных героя недовольны: они не знают, что делать со своим необузданным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писатель сумел охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильна по своему влиянию на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что удается далеко не каждому писателю. Такие великолепные, красноречивые образы может создавать только настоящий художник, только такой мастер речевых характеристик способен рассказать читателю о них. герои только своими словами, интонациями, не прибегая к какой-либо другой дополнительной характеристике.

Список использованной литературы

1. Островский А.Н. «Гроза». Москва «Московский рабочий», 1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение », 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев« Русская литература ». Москва« Просвещение », 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. . Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

Жена Тихона Кабанова и невестка Кабанихи. Это центральный персонаж спектакля, с помощью которого Островский показывает судьбу сильной, неординарной личности в маленьком патриархальном городке.У Катерины с детства очень сильное стремление к счастью, которое по мере взросления перерастает в тягу к взаимной любви.

Богатая купчиха Кабанова Марфа Игнатьевна — одна из главных опор «темного царства». Это властная, жестокая, суеверная женщина, которая с глубоким недоверием и даже презрением относится ко всему новому. В прогрессивных явлениях своего времени она видит только зло, поэтому Кабаниха с такой ревностью защищает свой маленький мир от их вторжения.

Муж Катерины и сын Кабанихи. Это забитый человек, страдающий от постоянных упреков и приказов Кабанихи. В этом персонаже наиболее полно раскрывается калечащая, разрушительная сила «темного царства», которое превращает людей только в тень их самих. Тихон не умеет отбиваться — постоянно извиняется, всячески ублажая маму, боится ее ослушаться.

Один из центральных персонажей — племянник Дикого торговца.Борис выделяется среди провинциальной общественности города Калинова своим воспитанием и образованием. Действительно, из рассказов Бориса становится понятно, что он приехал сюда из Москвы, где родился, рос и жил, пока его родители не умерли от эпидемии холеры.

Один из самых уважаемых представителей Калинова — предприимчивый и властный купец Савель Прокофьевич Дикой. При этом эта фигура, наряду с Кабанихой, считается олицетворением «темного царства».По своей сути Дикой — тиран, который, в первую очередь, ставит только свои желания и прихоти. Поэтому его отношения с окружающими можно охарактеризовать одним словом — произвол.

Ваня Кудряш — носитель народного характера — это цельный, смелый и жизнерадостный человек, который всегда может постоять за себя и за свои чувства. Этот герой появляется уже в самой начальной сцене, знакомя читателей вместе с Кулигиным с порядками и обычаями Калинова и его жителей.

Дочь Кабанихи и сестра Тихона. Уверена в себе, не боится мистических предзнаменований, знает, чего хочет от жизни. Но при этом в личности Варвары есть некоторые моральные изъяны, причиной которых является жизнь в семье Кабановых. Ей совершенно не нравится жестокий порядок этого провинциального города, но Варвара не находит ничего лучше, чем примириться с установленным порядком.

В пьесе показан персонаж, который на протяжении всего произведения прилагает определенные усилия для защиты прогресса и общественных интересов.И даже его фамилия — Кулигин — очень похожа на фамилию известного русского механика-изобретателя Ивана Кулибина. Несмотря на свое обывательское происхождение, Кулигин стремится к знаниям, а не к корыстным целям. Его главная забота — развитие родного города, поэтому все его усилия направлены на «общественное благо».

Странник Феклуша — второстепенный персонаж, но в то же время очень характерный представитель «темного царства». Странники и блаженные во все времена были постоянными гостями купеческих домов.Например, Феклуша развлекает представителей Дома Кабановых разнообразными историями о заморских странах, рассказывая о людях с собачьими головами и правителях, которые «что бы ни судили, все плохо».

События драмы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении представлен список персонажей и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом.В «Грозе» Островского не так уж много главных героев.

Катерина, девочка, главная героиня спектакля. Она довольно молода, рано вышла замуж. Катю воспитывали именно в традициях домостроения: главными качествами жены были уважение и послушание мужу. Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не чувствовала. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его.Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «Шторма». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто сопротивляется нападкам Кабанихи. Именно он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт скорее внутренний. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

Катя хочет летать и часто сравнивает себя с птицей. Она буквально задыхается в «темном царстве» Калинова. Влюбившись в заезжего молодого человека, Катя создала для себя идеальный образ любви и возможного раскрепощения. К сожалению, ее идеи не имели ничего общего с реальностью. Жизнь девушки закончилась трагически.

Островский в «Грозе» делает главной героиней не только Катерину. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит всю семью в страхе и напряжении, не вызывает уважения.Кабан силен и деспотичен. Скорее всего, она взяла «бразды правления» после смерти мужа. Хотя более вероятно, что в браке Кабаниха послушанием не отличалась. Катя, ее невестка, получила от нее максимум удовольствия. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что с годами она научилась находчивости и лжи, читатель до сих пор ей симпатизирует. Барбара хорошая девочка.Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится, и живет, как ей заблагорассудится. Барбара не боится гнева матери, так как она для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью оправдывает свое имя. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, так как сам находится под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается самым значительным.В конце концов, именно слова, а не побег Барбары заставляют читателей задуматься о всей трагедии ситуации.

Автор характеризует Кулигина как слесаря-самоучки. Этот персонаж является своего рода экскурсоводом. В первом акте он как бы водит нас по Калинову, рассказывает о его нравах, о семьях, которые здесь живут, о социальной ситуации. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по установленным правилам.Он постоянно мечтает об общем благе, о вечном двигателе, о громоотводе, о честном труде. К сожалению, его мечтам не суждено было сбыться.

У Дикого есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится торговца и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и Дикой, во всем старается находить пользу. Его можно охарактеризовать как обычного человека.

Борис приезжает к Калинову по делам: ему срочно нужно наладить отношения с Дикимом, потому что только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги.Однако ни Борис, ни Дикой даже видеть друг друга не хотят. Изначально Борис кажется читателям Катей честной и справедливой. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

Один из героев «Грозы» — странник и служанка. Феклуша и Глаша показаны типичными жителями города Калинова. Их темнота и невежество поистине поразительны. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок.Женщины судят о морали и этике согласно некоторым извращенным, искаженным представлениям. «Москва сейчас гулбис и веселье, но на улицах гул, есть стон. Да ведь, мать Марфа Игнатьевна, стали запрягать змея огненного: все, видите ли, ради скорости »- так Феклуша говорит о прогрессе и преобразованиях, а женщина называет машину« змеем огненным ». Таким людям чуждо понятие прогресса и культуры, потому что им удобно жить в выдуманном ограниченном мире спокойствия и регулярности.

В данной статье представлено краткое описание героев спектакля «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест продукта

Борис Григорьевич — племянник Дикого. Он один из самых слабых персонажей пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Ведь я иду совсем убитым … Меня гонят, забивают …»
Борис — человек добрый, образованный.Он резко выделяется на фоне торговой среды. Но он по натуре слабый человек. Б. вынужден унизить себя перед своим дядей Дикимом в надежде на наследство, которое он ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не произойдет, он, тем не менее, ругается с тираном, терпя его выходки. Б. не может защитить себя или свою возлюбленную Катерину. В несчастье он только мечется и кричит: «О, если бы эти люди знали, каково мне прощаться с тобой! О мой Бог! Дай бог, чтобы они когда-нибудь были такими же милыми, как мне сейчас… Вы негодяи! Изверги! Эх, если бы были силы! «Но у Б. нет этой силы, поэтому он не в состоянии облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, забрав ее с собой.

Дикой Савель Прокофич — зажиточный купец, один из самых уважаемых людей в городе Калинове.

Д. — типичный тиран. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому делает то, что хочет. «Над тобой старших нет, так что ты чванство», — объясняет Кабаниха поведение Д.
. Каждое утро его жена со слезами умоляет окружающих: «Батюшка, не сердись! Дорогие товарищи, не сердитесь! «Но трудно не заставить Д.злой. Сам он не знает, в каком состоянии духа может оказаться в следующую минуту.
Этот «жестокое проклятие» и «пронзительный человек» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена такими словами, как «паразит», «иезуит», «жерех».
Но Д. «нападает» только на тех, кто слабее его самого, на тех, кто не может дать отпор. Но Д. опасается своего клерка Кудряша, который слывет грубым, не говоря уже о Кабанихе. Д. ее уважает, более того, она единственная, кто его понимает. Ведь герой иногда сам недоволен своей тиранией, но ничего не может с собой поделать.Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабанов и Д. объединяет принадлежность к патриархальному строю, следование его законам и озабоченность грядущими переменами вокруг.

Катерина — она не способна воспринимать церемонию вне ее содержания. Религия, семейные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все то, что у калиновцев, а особенно в доме Кабановых, превратилось для Катерины в соблюдаемый внешне набор ритуалов, либо полных смысла, либо невыносимых.Из религии она извлекала поэтический экстаз и повышенное чувство моральной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающих с купола. Из искусства, старинных книг, иконописи, настенной росписи она узнала образы, которые видела на миниатюрах и иконах: «золотые храмы или какие-то необычные сады … а горы и деревья кажутся не такими, как обычно, но как в образах пишут »- все это живет в ее сознании, превращается в мечты, и она видит уже не живопись и книгу, а мир, в который она переместилась, слышит звуки этого мира, чувствует его запахи.Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческий дух той древней культуры, которую стремится превратить в пустую форму Кабаних. На протяжении всего действа Катерину сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и мечтает о полетах, она пыталась плыть по Волге и во сне видит себя мчащейся на тройке. Она просит и Тихона, и Бориса взять ее с собой, увезти.

Тихон Кабанов — муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального строя. Т. больше не считает нужным придерживаться старых порядков в повседневной жизни. Но в силу своего характера он не может действовать так, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор — это каждодневный компромисс: «Зачем ее слушать! Ей нужно что-то сказать! Ну, и пусть она говорит, и пусть она остается глухой! «
т.добрый, но слабый человек, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как требует Кабаниха — строго, «по-мужски». Он не хочет доказывать свою силу жене, ему нужны тепло и ласка: «Чего ей бояться? Мне достаточно того, что она меня любит. Но Тихон этого не получает в доме Кабанихи. Дома он вынужден играть роль послушного сына: «Да, мама, я не хочу жить по своей воле! Где жить по собственному желанию! «Его единственная отдушина — командировки, где он забывает все свои унижения, топя их в вине.Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные страдания она испытывает. Мягкость Т. — одно из ее отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, не может облегчить участь Катерины даже после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот мама говорит, что ее надо заживо закопать в землю, чтобы ее казнили! И я люблю ее, мне жаль трогать ее пальцем.«Только из-за тела своей мертвой жены Т. решает восстать против матери, публично обвиняя ее в смерти Катерины. Именно этот публичный бунт наносит самый страшный удар по Кабанихе.

Кулигин — «обыватель, часовщик-самоучка, ищущий вечный двигатель» (т.е. вечный двигатель).
К. — природа поэтическая и мечтательная (любуется красотой волжского пейзажа, например). Его первое появление ознаменовалось литературной песней «Среди равнинной долины… »Это сразу подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка солнечных часов, громоотвода и т. Д. В городе) явно устарели. Это« моральное устаревание ». »подчеркивает глубокую связь К. с Калиновым. Он, конечно,« новый человек », но он сформировался внутри Калинова, что не может не сказаться на его мировоззрении и жизненной философии. изобретает вечный двигатель и получает за это миллион от англичан.Этот миллион «антикварный химик» Калинов хочет потратить на свой родной город: «Значит, работу надо отдать обывателю». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями в пользу Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому страсть Кулигова к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих соотечественников, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем им помочь не может.Так что его совет простить Катерину и больше не вспоминать о ее грехе в доме Кабанихи неосуществим. Совет хороший, исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и верования Кабановых. Таким образом, при всех своих положительных качествах К. обладает созерцательной и бездеятельной натурой. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные поступки. К. останется чудаком Калинова, его исконной достопримечательностью.

Феклуша — странник. Странники, юродивые, блаженные — непременный атрибут купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как закулисные персонажи.Наряду с теми, кто скитался по религиозным мотивам (они давали клятву поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.), Было также немало праздных людей, которые жили за счет щедрости население, которое всегда помогало паломникам. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а дискуссии и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода товаром, которым они платили за подаяние и кров. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики окружения или одного из персонажей (см. Особенно «На всякого мудреца простоты», сцены в доме Турусиной) .Такого типичного странника Островский вывел на сцену однажды — в «Грозе», и малотомная роль Ф. стала одной из самых известных в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в повседневную речь.
Ф. не участвует в действии, не имеет прямого отношения к сюжету, но значение этого образа в спектакле очень значимо. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики окружающей среды в целом и Кабанихи в частности, для создания образа Калинова.Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для прояснения присущего ей трагического ощущения крушения ее мира.
Впервые выйдя на сцену сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед освобождением Ка-банихи, беспощадно распилив сопровождающих ее детей со словами «Бла-а-лепие, дорогой, бла-а-ле-пирог! » Ф. особенно хвалит дом Кабановых за их щедрость.Таким образом, усиливается характеристика, данная Кулигиным Кабанихе («Ханжа, сударь, он замыкает нищих, а домочадцев съел совсем»).
В следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присмотреть за убогой: «Я бы ничего не потянула» и слышит в ответ раздраженную реплику: «Кто может вас разобрать, вы все друг на друга приковываете. Глаша, неоднократно выражавшая ясное понимание известных ей людей и обстоятельств, невинно считает Ф.Рассказы о странах, где люди с собачьей головой выступают «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов — замкнутый мир, ничего не знающий о других землях. Это впечатление усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф. о приближении «конца времен». Признак этого — вездесущее тщеславие, спешка, погоня за скоростью. Ф. называет локомотив «огненным змеем», которого они начали использовать для скорости: «другие ничего не видят из суеты и суеты, поэтому им это показывает машина, они называют это машиной, и я видел, как он делает что-то подобное лапами (разводит пальцами)… Ну, и стон, который люди хорошей жизни слышат вот так. Наконец, она сообщает, что «время начало принижать» и за наши грехи «все становится короче и короче». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанову, от реплики, завершающей сцену, становится ясно, что она знает о надвигающейся гибели своего мира
Имя Ф. стало нарицательным для темного фанатика, под видом благочестивых рассуждений распространяющего всевозможные нелепые басни.

Островский не зря дал своему произведению название «Гроза», потому что до того, как люди боялись стихии, они связывали его с карой небес. Гром и молния внушали суеверный страх и первобытный ужас. Писатель в своей пьесе рассказал о жителях провинциального городка, которые условно делятся на две группы: «темное царство» — богатые купцы, эксплуатирующие бедных, и «жертвы» — те, кто переносит тиранию тиранов. Характеристики героев более подробно расскажут о жизни людей.Гроза раскрывает истинные чувства героев пьесы.

Характеристика дикой природы

Савель Прокофич Дикой — типичный тиран. Это богатый торговец, у которого нет правительства. Он истязал своих родственников, от его оскорблений разбросал домочадцев по чердакам и чуланам. Купец груб со слугами, ему невозможно угодить, он обязательно найдет, за что прицепиться. Нельзя выпрашивать у Дикого зарплату, так как он очень жадный.Савель Прокофич — человек невежественный, сторонник патриархального строя, не желает знать современный мир. О глупости купца свидетельствует его разговор с Кулигиным, из которого выясняется, что Дикой бури не ведает. К сожалению, на этом характеристика героев «темного царства» не заканчивается.

Описание Кабанихи

Марфа Игнатьевна Кабанова — воплощение патриархального образа жизни. Жена богатого купца, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций своих предков и сама строго им следует.Кабан довел всех до отчаяния — именно это и показывают характеристики героев. «Гроза» — это спектакль, раскрывающий нравы патриархального общества. Женщина подает милостыню бедным, ходит в церковь, но не дает жизни своим детям и невестке. Героиня хотела сохранить прежний образ жизни, поэтому держала дом в страхе, учила сына, дочь, невестку.

Характеристика Катерины

В патриархальном мире можно сохранить человечность, веру в добро — об этом также говорят характеристики героев.«Гроза» — это спектакль, в котором происходит противостояние нового и старого мира, только герои произведения по-разному отстаивают свою точку зрения. Катерина с радостью вспоминает свое детство, ведь она выросла в любви и понимании. Она принадлежит к патриархальному миру и до определенного момента все ее устраивало, даже то, что родители сами решили ее судьбу и женились на ней. Но Катерина не любит роль униженной невестки, она не понимает, как можно постоянно жить в страхе и неволе.

Главный герой спектакля постепенно меняется, в ней просыпается сильная личность, способная сделать свой выбор, что проявляется в ее любви к Борису. Катерину разорило окружение, отсутствие надежды подтолкнуло ее к самоубийству, потому что она не могла жить в домашней тюрьме Кабанихи.

Отношение детей Кабанихи к патриархальному миру

Варвара — та, кто не хочет жить по законам патриархального мира, но и открыто противиться воле матери не собирается.Ее искалечил дом Кабанихи, потому что именно здесь девочка научилась лгать, жульничать, делать то, что душе угодно, но тщательно скрывать следы своих проступков. Чтобы показать способность некоторых людей приспосабливаться к разным условиям, Островский написал свою пьесу. Гроза (в характеристике героев показано, какой удар нанесла Варвара ее матери, убежав из дома) всех вытащила на чистую воду, в ненастье жители городка показали свой настоящий облик.

Тихон — человек слабый, воплощение завершения патриархального строя. Он любит свою жену, но не может найти в себе сил защитить ее от произвола матери. Именно Кабаниха довела его до пьянства, уничтожила своим морализаторством. Тихон не поддерживает старые порядки, но не видит причин идти против матери, позволяя ее словам остаться без внимания.

Главные герои Грозы Островского сочинение

Говорящие фамилии в произведениях А.Н. Островского

Главные герои “Грозы” Островского 👍

Н островский гроза главные герои. Характеристика героев пьесы гроза. Дикой – представитель «темного царства»

Речевая характеристика героев в драме Островского «Гроза»

Герои произведения гроза и их характеристика. Главные герои «Грозы» Островского

Другие работы по этой теме:

Характеристика героев пьесы Островского «Гроза»: главные и второстепенные роли

Сюжетная линия

Главные герои

Катерина и Борис

Кабаниха и Тихон

Второстепенные персонажи

Описание героев Островской грозы. Главные герои «Грозы» Островского. Кабаниха — отрицательный персонаж спектакля

Местный слесарь-самоучка Кулигин

Ваня Кудряш — возлюбленный Варьи

Борис — племянник Дикого

Дикой представитель «темного царства»

Кабаниха — отрицательный персонаж в спектакле

Тихон, сын Кабановой

Варвара — сестра Тихона

Катерина — главная героиня спектакля

Описание и характеристика героев Александра Островского «Гроза. А.Н.

История письменности

Анализ работы

Сюжетная линия

Главные герои

Борис.

Кабаниха

Тихон.

Особенности композитной конструкции

Гроза Островский Активные персоны Описание. А.Н.

Значение имени

Жанр и направление

Композиция

Конфликт

Сущность

Главные герои и их характеристики

Темы

Проблемы

Значение

Критика

Тема любви в спектакле «Гроза» (А. Н. Островский) * Соч.

Посмотрите видео: MOTHER 3 Love Theme — MOTHER 3 (сентябрь 2021 г.).

А.Н. Островский «Гроза». Характеристики Кудряша

«Гроза». Характеристики Кудряша

Характеристика Кудряши в спектакле «Гроза»

Заключение

список лучших

А.Н. Островский биография

Пьесы А. Н. Островского на сайте Лучшие книги

Все произведения А.Н. Островского

краткая биография

Общая характеристика творчества и тематика пьес Островского

Ранние работы Николая Островского. «Наши люди — нас пронумеруют»

Анализ пьесы Островского «Гроза»

Герои Островского

Значение драмы Островского для русской литературы

Цитируемое изображение героев спектакля «Гроза». Характеристики героев спектакля «Гроза». Главные герои

Характеристика дикой природы

Описание Кабанихи

Характеристика Катерины

Отношение детей Кабанихи к патриархальному миру

Добавить комментарий Отменить ответ