Островский александр николаевич произведения список: Пьесы Александра Островского по хронологии

Список книг и других произведений Александр Николаевич Островский Сортировка по году написания

Родился 12 апреля 1823 г. в Москве в семье судейского чиновника. Получил хорошее домашнее образование. В 12 лет был отдан в 1-ю Московскую гимназию, которую окончил в 1840 г. Затем поступил на юридический факультет Московского университета. В 1843 г. оставил университет: юридические науки перестали его интересовать, и Островский принял решение всерьёз заняться литературой. Однако по настоянию отца поступил на службу в Московский совестный суд, а затем (1845 г.) перешёл в канцелярию Московского коммерческого суда.

Адвокатская практика отца и служба в суде в течение почти восьми лет дали будущему драматургу богатый материал для его пьес. В 1849 г. в журнале «Москвитянин» была опубликована комедия «Свои люди — сочтёмся», а Островский стал сотрудником журнала В 1851 г. он ушёл со службы, чтобы посвятить себя литературному творчеству.

Драматург создал около 50 пьес («Доходное место», 1856 г.

; «Гроза», 1859 г.; «Бешеные деньги», 1869 г.; «Лес», 1870 г.; «Снегурочка», 1873 г.; «Бесприданница», 1878 г., и многие другие). С именем Островского связана целая эпоха в развитии русского театра. Его перу принадлежат переводы из Сервантеса, Шекспира, Теренция, Гольдони. Творчество Островского охватывает огромный период развития России в XIX в. — от эпохи крепостничества 40-х гг. до развития капитализма в 80-х.

Его драматургия сыграла решающую роль в утверждении на русской сцене самобытного и яркого репертуара, способствовала формированию национальной сценической школы. В 1865 г. Островский основал в Москве артистический кружок и стал одним из его руководителей. В 1870 г. по его инициативе было создано Общество русских драматических писателей, бессменным председателем которого он являлся с 1874 г. и до конца жизни.

В 1881—1884 гг. Островский принимал участие в работе комиссии по пересмотру законоположений об Императорских театрах. С 1 января 1886 г. его назначили заведующим репертуарной частью московских театров. Но здоровье драматурга к этому времени уже сильно пошатнулось, и 14 июня 1886 г. Островский скончался в имении Щелыково в Коссуш тромской губернии.

Творчество Островского А.Н. (общий обзор)

Александр Николаевич Островский; Российская империя, Москва; 31.03.1823 – 02.06.1886

Одним из величайших драматургов российской империи по праву считается А.Н. Островский. Он оставил после себя значимый вклад не только в Российскую, но и мировую литературу. Пьесы А Н Островского пользуются огромным успехом и сейчас. Это позволило драматургу занять высокое место в нашем рейтинге топ 100 авторов, а его произведениям быть представленными в других рейтингах нашего сайта.

Биография Александра Островского

Родился Островский в Москве. Его отец был священником, а мать дочь пономаря. Но, к сожалению, мать ушла из жизни Александра, когда ему было лишь 8 лет. Отец же женился повторно на дочери шведского дворянина. Мачеха оказалась женщиной хорошей и уделяла много времени своим приемным детям.
Благодаря большой библиотеке отца, Александр рано пристрастился к литературе. Отец же хотел, чтоб его сын был юристом. Именно поэтому сразу после окончания гимназии Островский пошел учиться на юридический факультет Московского университета. Но университет он не закончил, из-за ссоры с преподавателем, а пошел писарем в суд. Именно здесь Островский увидел множество эпизодов из своей первой комедии – «Несостоятельный должник». Впоследствии эту комедию переименовали в «Свои люди – сочтемся». Это дебютное произведение Островского было скандальным, так как достаточно скверно представляло класс купечества. Из-за этого жизнь А Н Островского существенно усложнилась, хотя такие писатели как Гоголь, очень высоко оценили это произведение. С 1853 года Островского читать становится все популярнее, его новые произведения ставятся в Малом и Александринском театрах. С 1856 года Островского читать можно в журнале «Современник» где издаются практически все его произведения.

И первый человек греха не миновал, да и последний не минует. Грех сладок, а человек падок.

В 1960 году появляется Островского «Гроза» читать которую вы можете на нашем сайте. Это произведение заслуживает самые восторженные отзывы от критиков. В последующем автор получает все большее уважение и признание. В 1863 году его награждают Уваровской премией и избирают членом Петербургской академии наук. Особенным становится и 1866 год жизни А. Н. Островского. В этом году он основывает Артистический кружок, членами которого являются Достоевский, Толстой и многие другие знаменитые писатели. Но, несмотря на это, Александр Николаевич не останавливается на достигнутом, и работает над новыми произведениями, до самой смерти.

Островский «Лес» в сокращении

А. Н. Островский «Лес» краткое содержание для читательского дневника:

В этой пьесе барыня Раиса Павловна оказывается одураченной проезжими актёрами – один из них притворяется её наследником. Но не нужен ей больше наследник, Раиса сама хочет ещё пожить – уводит поклонника у своей воспитанницы Аксиньи.

Но той повезло, ведь он – мошенник. Аксинья находит своё счастья, благодаря помощи артистов, которые упросили барыню дать девушке денег на приданое. И больше в этом лесу, где люди хуже зверей, артисты не задерживаются.

Вывод:

В произведении отмечают три сюжетных линии. Любовь Петра и Аксюша, превратности их судьбы. Перипетии жизни Счастливцева и Несчастливцева. Любовная линия Гурмыжской и Буланова. Персонажи связаны между собой родством, денежными либо деловыми отношениями. Но всё-таки на первый план выходят мотивы маски и обмана.

Пьеса учит оставаться людьми, даже в диком лесу социальной жизни со всеми её выгодами и удовольствиями.

Все произведения А Н Островского

1. Семейная картина
2. Свои люди — сочтёмся
3. Неожиданный случай
4. Утро молодого человека
5. Бедная невеста
6. Не в свои сани не садись
7. Бедность не порок
8. Не так живи, как хочется
9. В чужом пиру похмелье
10. Доходное место
11. Праздничный сон до обеда
12. Не сошлись характерами
13. Воспитанница
14. Гроза
15. Старый друг лучше новых двух
16. Свои собаки грызутся, чужая не приставай
17. Женитьба Бальзаминова
18. Козьма Захарьич Минин-Сухорук
19. Тяжёлые дни
20. Грех да беда на кого не живёт
21. Воевода
22. Шутники
23. На бойком месте
24. Пучина
25. Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский
26. Тушино
27. Василиса Мелентьева
28. На всякого мудреца довольно простоты
29. Горячее сердце
30. Бешеные деньги
31. Лес
32. Не всё коту масленица
33. Не было ни гроша, да вдруг алтын
34. Комик XVII столетия
35. Снегурочка
36. Поздняя любовь
37. Трудовой хлеб
38. Волки и овцы
39. Богатые невесты
40. Правда хорошо, а счастье лучше
41. Женитьба Белугина
42. Последняя жертва
43. Бесприданница
44. Добрый барин
45. Дикарка
46. Сердце не камень
47. Невольницы
48. Светит, да не греет
49. Без вины виноватые
50. Таланты и поклонники
51. Красавец мужчина
52. Не от мира сего

Творчество А.Н.Островского тест по литературе (10 класс) по теме

ТВОРЧЕСТВО А.Н. ОСТРОВСКОГО

Часть А

Биография

1. С 1840 по 1843 А.Н.Островский учился в Московском университете. На каком факультете?

1. Историко-филологическом.
2. Юридическом.
3. Наук словесных и изящных художеств.
4. Нравственных и политических наук.

1. Первый период творчества А.Н.Островского связан с его работой в этом журнале.

1. «Современник».
2. «Отечественные записки».
3. «Сын Отечества».
4. «Москвитянин».

1. Что не является фактом биографии А.Н.Островского?

1. Родился в Замоскворечье, купеческом и мещанско-чиновничьем районе Москвы.
2. Выйдя в отставку, стал преуспевающим присяжным стряпчим Московского коммерческого суда.
3. Поступил канцеляристом в Московский советный суд.
4. Работал в Московском коммерческом суде.

1. Когда появился замысел «Грозы»?

1. Во время заграничного путешествия (Германия, Австрия, Италия, Франция, Англия).
2. Во время поездки с гастролировавшим Мартыновым (Воронеж, Харьков, Одесса, Севастополь).
3. Во время поездки с братом М.Н.Островским в Закавказье.
4. Во время фольклорной экспедиции по волге (от истоков до Нижнего Новгорода).

1. На склоне лет А.Н.Островский говорил: «Другие искусства имеют школы, академии, высокое покровительство, меценатов… у русского драматического искусства один я». Найдите неверное утверждение.

1. Создал репертуар для русского театра (около 50 оригинальных пьес).
2. Для пополнения репертуара мировой классикой перевел 22 пьесы.
3. Был инициатором создания «общества русских драматических писателей и оперных исполнителей», «Артистического кружка».
4. Был редактором журнала «Москвитянин», объединившего вокруг себя литераторов, актеров, музыкантов, художников и скульпторов.

1. А.Н.Островский умер за письменным столом в костромском имении Щелыкове. Над чем он работал в это время?

1. Над переводом пьесы У.Шекспира «Антоний и Клеопатра».
2. Над «Записками замоскворецкого жителя».
3. Над пьесой «Семейная картина».
4. Над пьесой «Снегурочка».

Обзор творчества

1. Среди перечисленных произведений найдите прозаическое.

1. «Свои люди – сочтемся».
2. «Бесприданница».
3. «Записки замоскворецкого жителя».
4. «Снегурочка».

1. А.Н.Островского называли «Колумбом Замоскворечья». В какой пьесе Москва не является местом действия?

1. «Праздничный сон – до обеда».
2. «Свои собаки дерутся – чужая не приставай».
3. «Бесприданница».
4. «Свои люди – сочтемся».

1. Известен отзыв В.Ф. Одоевского: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль», «Горе от ума», «Ревизор»…». На каком произведении А.Н.Островского В.Ф.Одоевский поставил «нумер четвертый»?

1. «Свои люди – сочтемся».
2. «Гроза».
3. «Бесприданница».
4. «Лес».

1. В 60-е гг. А.Н.Островский обращается к исторической драме. Какое из перечисленных произведений о смутном времени принадлежит перу другого русского классика?

1. «Козьма Захарьич Минин-Сухорук».
2. «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский».
3. «Тушино».
4. «Борис Годунов».

1. Что является главным средством психологической характеристики героя в творчестве А.Н.Островского?

1. Говорящая фамилия.
2. Самопризнание героя.
3. Авторская характеристика.
4. Действие, поступок.

1. Творчество А.Н.Островского заложило основы для дальнейшего развития этого жанра.

1. Психологическая драма.
2. Историческая трагедия.
3. Историко-бытовая комедия.
4. Хроника.

«Гроза»

1. Название поэмы символично: это и природное явление, и божественная кара, и олицетворение гнета самодуров, и протест угнетаемых. Какое из высказываний о грозе принадлежит Катерине?

1. «Не то страшно, что убьет тебя, а то, что смерть тебя вдруг застанет, как ты есть…».
2. «Недели две никакой грозы надо мной не будет, кандалов этих на ногах нет».
3. «Гроза-то нам в наказание посылается».
4. «Каждая теперь травка, каждый цветок радуется, а мы прячемся, боимся, точно напасти какой!»

1. Не только Катерина «не принадлежит» к калиновскому миру по рождению и воспитанию. Чужеродный здесь и этот персонаж.

1. Кудряш.
2. Кулигин.
3. Борис.
4. Щепкин.

1. В тексте «Грозы», как и в других пьесах А.Н.Островского, много поговорок, песен, цитат из русской и европейской классики. Найдите произведение не из «Грозы», а из «Бесприданницы».

1. «Среди долины ровныя».
2. «Не искушай меня без нужды».
3. «Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю…»
4. «Открылась бездна, звезд полна…»

1. Кто в пьесе рассказывает о Москве с ее чудесами?

1. Борис.
2. Сумасшедшая барыня.
3. Кулигин.
4. Феклуша.

1. Трагическое и комическое в «Грозе» – два полюса авторского отношения к патриархальному купеческому быту. Назовите единственного человека, находящегося вне сферы комического.

1. Катерина.
2. Кулигин.
3. Варвара.
4. Дикой.

1. Узнайте среди характеристик, данных героям «Грозы» Н.Добролюбовым, портрет Тихона.

1. «…только хочет больше, как можно больше прав для себя, когда же нужно признать их и за другими, …считает это посягательством на его личное достоинство, и сердится, и старается всячески оттянуть дело и воспрепятствовать ему».
2. «…когда …поймет, что …нужно, и захочет чего-нибудь достигнуть, то добьется своего во что бы то ни стало…»
3. «…предстает один из множества тех жалких типов, которые обыкновенно называются безвредными, хотя они столь же вредны, как и самодуры, потому что служат им верными помощниками».
4. «Образование отняло у него силы делать пакости, – правда; но оно не дало ему силы противиться пакостям, которые делают другие…»

Часть В

1. Назовите жанр пьесы А.Н. Островского «Гроза».
2. Местом действия пьесы «Гроза» является провинциальный город Калинов. Какая река играет сюжетообразующую роль в тексте произведения?
3. Гроза в тексте – благодать Божия, наказание за грехи, гнев человека («никакой грозы надо мной не будет»). Кто из героев пьесы называет грозу «электричеством»?
4. Назовите героя пьесы, приехавшего в Калинин из Москвы.
5. Пьеса начинается словами песни: «Среди долины ровные, на гладкой высоте…». Кто из героев ее поет?
6. Кому из героев пьесы «Гроза» принадлежит следующая самохарактеристика?

«Отчет, что ли, я стану тебе давать! Я и поважней тебя никому отчета не даю. Хочу так думать о тебе, так и думаю. Для других ты честный человек, а я думаю, что ты разбойник, вот и все. Хотелось тебе это слышать от меня? Так вот слушай! Говорю, что разбойник, и конец!.. Что ж ты, судиться, что ли, со мной будешь! Так ты знай, что ты червяк. Захочу помилую, захочу раздавлю».

1. Какому городу Феклуша дает следующую характеристику?

«А я, матушка, так своими глазами видела; конечно, другие от суеты не видят ничего, так он им машиной показывается, они машиной и называют, а я видела, как он лапами-то вот так (растопыривает пальцы) делает. Ну, и стон, которые люди хорошей жизни, так слышат».

1. Какой художественный прием использует А.Н.Островский в приведенных примерах из текста: «Дрожит вся, точно ее лихорадка бьет», «Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?»
2. «Я телом в прахе истлеваю, / Умом громам повелеваю». Чьи строки цитирует Кулигин?
3. В любом художественном произведении особенно важны первая т последняя фразы. Кто произносит финальную реплику в «Грозе»?

Часть С1

1. Почему пьесы А.Н.Островского назвали «пьесами жизни»?
2. Как вы понимаете название пьесы А.Н.Островского «Гроза»?
3. Почему действие пьесы А.Н.Островского «Гроза» происходит в провинциальном городе?
4. Как можно охарактеризовать нравы дома Кабановых?
5. В чем своеобразие жанра пьесы А.Н.Островского «Гроза»?
6. Как раскрывается душевная драма Катерины?
7. Какую роль в драме А.Н.Островского «Гроза» играет река?
8. Как герои пьесы относятся к грозе? (По пьесе А.Н.Островского «Гроза».)
9. Согласны ли вы с утверждением, что самый сильный протест вырывается из груди самого слабого? (По пьесе А.Н.Островского «Гроза».)
10. Как раскрывается тема греха, возмездия и покаяния в пьесе А.Н.Островского «Гроза»?
11. Что отличает Катерину от обывателей города Калинина?
12. Как выражает свое отношение к «жестокому миру» А.Н.Островский? (По пьесе А.Н.Островского «Гроза».)
13. Какими чертами характерами обладают «самодуры» в драме А.Н.Островского «Гроза»?
14. В чем своеобразие раскрытия темы «маленького человека» в пьесе А.Н.Островского «Бесприданница»?
15. Как раскрывается тема утраченных иллюзий в пьесе А.Н.Островского «Бесприданница»?
16. В чем заключается драма «горячего сердца» в пьесе А.Н.Островского «Бесприданница»?
17. Что изменилось в России за двадцать лет? (По пьесам А.Н.Островского «Гроза» и «Бесприданница».)
18. Какова роль эпизодических персонажей в драмах А.Н.Островского?
19. Как решается проблема нравственного выбора в пьесах А.Н.Островского?
20. Почему женщина – главная героиня драм А.Н.Островского? (По пьесам А.Н.Островского «Гроза» и «Бесприданница».)

ТВОРЧЕСТВО А.Н. ОСТРОВСКОГО

Ответы

Часть А

Биография

1. Б
2. Г
3. Б
4. Г
5. Г
6. А

Обзор творчества

1. В
2. В
3. А
4. Г
5. Г
6. А

«Гроза»

1. А
2. В
3. Б
4. Г
5. А
6. В

Часть В

1. Драма.
2. Волга.
3. Кулигин.
4. Борис.
5. Кулигин.
6. Дикому.
7. Москва.
8. Метафора.
9. Державина.
10. Тихон Кабанов.

Александр Островский в списке 100 лучших книг всех времен

	Место в списке: 100 Баллы: 5553 Средний балл: 2.40
	Место в списке: 410 Баллы: 2236 Средний балл: 1.39
	Место в списке кандидатов: 86 Баллы: 1959 Средний балл: 2.47
	Место в списке кандидатов: 90 Баллы: 1920 Средний балл: 2.57
	Место в списке: 543 Баллы: 1597 Средний балл: 2.66
	Место в списке: 589 Баллы: 1354 Средний балл: 2.58
	Место в списке: 830 Баллы: 673 Средний балл: 2.61
	Место в списке: 834 Баллы: 665 Средний балл: 2.81
	Место в списке кандидатов: 2138 Баллы: 10 Средний балл: 5.00

Лучшие книги Александра Островского: список из 89 шт.

Начиная изучать творчество писателя — уделите внимание произведениям, которые находятся на вершине этого рейтинга. Смело нажимайте на стрелочки — вверх и вниз, если считаете, что какое-то произведение должно находиться выше или ниже в списке. В результате общих усилий, в том числе, на основании ваших оценок мы и получим самый адекватный рейтинг книг Александра Островского.

• 1.

  126
  поднять опустить Пьеса Александра Островского блестяще исполнена замечательным актером театра и кино Вадимом Яковлевым.

• 2.

  126

  поднять опустить

• 3.

  125
  поднять опустить

• 4.

  125

  поднять опустить Вошедшая в книгу весенняя сказка «Снегурочка» полна фантастических превращений, феерических картин, безудержного народного веселья. Для среднего школьного возраста. … Далее

• 5.

  125

  поднять опустить «Бедность не порок» (первоначальное название «Гордым Бог противится») – комедия в трёх действиях Александра Николаевича Островского. Написана в 1853 году. Напечатана отдельным изданием в начале 1854г. Действие происходит в *** городе, в доме купца Торцова, во время Святок. История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, хорошим человеком. Характерно, что комедия, как и большинство пьес этого времени, завершается счастливым соединением влюбленных и победой добра над злом. Государственный академический Малый театр. Радиопостановка. Запись 1948 г. Гордей Карпыч Торцов, богатый купец – Николай Шамин; Пелагея Егоровна, его жена – Варвара Рыжова; Любовь Гордеевна, их дочь – Мария Овчинникова; Любим Карпыч Торцов, его брат, промотавшийся – Николай Яковлев; Африкан Савич Коршунов, фабрикант – Петр Леонтьев; Митя, приказчик Торцова – Виталий Игаров; Яша Гуслин, племянник Торцова – Владимир Колосов; Гриша Разлюляев, молодой купчик, сын богатого отца – Николай Рыжов; Анна Ивановна, молодая вдова – Александра Сальникова; Егорушка, мальчик, дальний родственник Торцова – Александра Щепкина; Арина, нянька Любови Гордеевны – Анастасия Преображенская; Пояснительный текст читает Аркадий Смирнов. Постановка Б. И. Никольского Композитор П. А. Ипполитов … Далее

• 6.

  125

  поднять опустить

• 7.

  125

  поднять опустить «Без вины виноватые» – пьеса А. Н. Островского (1881—1883), классический образец мелодрамы. В центре внимания Островского – характер сильной и волевой женщины, способной духовно воскреснуть после тяжёлых ударов судьбы. Все эти годы (а после 1 акта прошло 17 лет) она жила с постоянной внутренней болью. Но она смогла выстоять, несмотря на все напасти, и реализовать себя в творчестве. Она стала известной талантливой актрисой. В отличие от остальных актёров и актрис, Кручинина ответственно подошла к своей профессии. Всю боль, когда-то пережитую в молодости, она воплотила на сцене. Актриса стала любимицей публики. Разумеется, у неё появились и завистники. Но несмотря ни на что, она остаётся хорошим человеком, не желающим никому зла. Она всем все прощает и помогает. Есть в пьесе и противоположный характер, её антипод – это её бывший любимый человек и отец её сына Гриши. Вот это настоящий мелодраматический негодяй. Его фамилия Муров. Он всех обманывает и предает. Его гадкой натуре нет предела. Его, конечно, Кручинина простить никогда не сможет, он слишком много сделал ей зла. Но в конце концов все заканчивается хорошо: несчастная мать обретает якобы давно умершего сына. Она узнает его в актере Незнамове по медальону. Незнамов (не знающий своего происхождения) впервые ощущает великую силу любви. Согласно законам жанра, порок наказан, а доброта – вознаграждена. Ленинградский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина. Радиопостановка. Запись 1947 г. Елена Ивановна Кручинина – Наталья Рашевская; Григорий Львович Муров – Юрий Юрьев; Арина Галчиха – Екатерина Корчагина-Александровская; Нил Стратоныч Дудукин – Яков Малютин; Нина Павловна Коринкина – Елена Карякина; Григорий Незнамов – Николай Симонов Шмага – Юрий Толубеев; Миловзоров Петя – Валентин Янцат; Ведущий – Сергей Карнович-Валуа; В эпизодах и массовых сценах – артисты театра. … Далее

• 8.

  125

  поднять опустить «Бешеные деньги» (ранние названия «Коса – на камень», «Не всё то золото, что блестит») – комедия в пяти действиях Александра Островского. В этой пьесе, как и в большинстве своих работ, Островский разрабатывает тему кризиса дворянства. Островский отметил в дворянстве его новое отношение к буржуазии. Оно приспосабливается к новому порядку вещей, некоторые его представители становятся приживальщиками буржуазии, учатся у неё новым методам воровства и грабежа. Самодурство и наглость, уверенность в своём праве на привилегированное положение уступают место хитрости, лицемерию, расчёту. Савва Геннадьевич Васильков, провинциальный коммерсант средних лет, влюбляется в местную «светскую львицу» Лидию Юрьевну Чебоксарову и мечтает на ней жениться. Желая познакомиться с ней, он просит представить себя своего нового друга Телятева. Узнав о любви Василькова, Телятев и его приятель Глумов решают разыграть Лидию Юрьевну и её мать Надежду Антоновну, представив Савву Геннадьевича как золотопромышленника-миллионщика из Сибири. Тем временем, Надежда Антоновна получает письмо от своего мужа, где он говорит, что вынужден продать последнее имение и что их фамилия полностью разорена. Понимая трудность ситуации, Надежда Антоновна начинает искать «спасительную соломинку»: она обращается за помощью к богатому другу семейства, пожилому князю Кучумову, и намекает Лидии, что ей нужно срочно найти богатого мужа. В качестве «жертвы» Лидия избирает Телятева, однако поняв что к чему, тот заявляет, «что брак – это не его дело». Тогда Надежда Антоновна сватает за Лидию Савву Геннадьевича, и через неделю он становится её мужем. Благодаря деньгам Василькова Чебоксаровы продолжают жить на широкую ногу. Однако вскоре Савву ждёт неприятный сюрприз – он узнаёт, что даже после продажи имения Чебоксаровых у них остаётся огромный долг в тридцать тысяч и что этот долг придётся платить ему. Савва Геннадьевич соглашается, но при условии, что Чебоксаровы перестанут жить не по средствам, распустят прислугу и переедут в более скромный дом. Лидия считает такое предложение оскорбительным для себя, но всё же вынуждена согласиться. Переехав в новый дом она, она, тем не менее, продолжает оказывать знаки благоволения своим прежним поклонникам – Телятеву и князю Кучумову. Вскоре, вняв уговорам «князеньки» и его обещаниям дать на новоселье 40 тысяч, она решает оставить мужа и переехать на старую квартиру. В этот же день происходит разрыв с Васильковым – получив анонимное письмо (написанное Глумовым), Савва неожиданно возвращается домой, и видя, что его жена открыто флиртует с Кучумовым, прогоняет её. Лидия Юрьевна и Надежда Антоновна покидают убитого горем Савву, которого безуспешно пытается успокоить Телятев. Вернувшись в прежний роскошный особняк, Лидия ждёт обещанной помощи от Кучумова. Тот приезжает каждый день, но денег, под разными предлогами, не привозит. Наконец, пришедший к Лидии Телятев раскрывает ей глаза – своё состояние Кучумов давно уже промотал, и теперь, как Чебоксаровы и сам Телятев, не имеет за душой ни гроша. Придя в отчаяние, Лидия Юрьевна посылает мать за Васильковым, чтобы сказать, что она умирает и желает проститься с ним. Савва Геннадьевич приходит, однако на предложение Лидии снова жить вместе с ним отвечает отказом. Но, поскольку он по-прежнему любит Лидию, предлагает ей следующее: он платит за Лидию все новые долги, а она за это будет какое-то время нести службу ключницы в доме матери Василькова. По истечении «воспитательного срока» Васильков обещает взять её в Петербург. Взбалмошная красавица поначалу отвергает это предложение, но, в итоге, решает встать на путь исправления. Государственный академический Малый театр. Радиопостановка. Запись 1948 г. Савва Геннадич Васильков – Н.К.Яковлев; Иван Петрович Телятев – К.А.Зубов; Григорий Борисович Кучумов – П.И.Старковский; Егор Дмитрич Глумов – Е.П.Велихов; Надежда Антоновна Чебоксарова – А.А.Яблочкина; Лидия Юрьевна – Е.Н.Гоголева; Андрей, слуга Чебоксаровых – А.Литвинов. … Далее

• 9.

  125

  поднять опустить «Волки и овцы» – комедийная пьеса в пяти действиях Александра Островского. Пьеса написана в 1875 году. Действие комедии происходит в небольшом провинциальном русском городке в 1870-е годы. Молодая, красивая и богатая вдова Купавина мечтает о счастье и любви. Она не подозревает, какие страсти кипят вокруг неё. Многим не дает покоя её богатство, огромные лесные угодья, красивейшее имение. Властная и честолюбивая помещица Мурзавецкая пытается завладеть собственностью Купавиной. Путем обмана, подлога, запугиваний Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую вдову. Она также вынашивает план женить на ней своего беспутного племянника. И это ей почти удается. Но появляется более хитрый, более расчетливый и умный человек, которому давно приглянулись и хорошенькая вдовушка, и её капиталы. Это Беркутов – сосед Купавиной. Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками—Мурзавецкой и её подобострастным окружением, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему, русло. В результате он побеждает. Государственный академический Малый театр. Радиопостановка. Запись 1948 г. Постановка: Пров Михайлович Садовский. Режиссер: Борис Иванович Никольский Пояснительный текст читает Анатолий Дорменко; Меропия Давыдовна Мурзавецкая, помещица – Вера Пашенная; Аполлон Викторович Мурзавецкий, её племянник – Игорь Ильинский; Глафира Алексеевна, бедная девица, родственница Мурзавецкой – Дарья Зеркалова; Евлампия Николаевна Купавина, богатая вдова – Елена Шатрова; Анфуса Тихоновна, её тетка – Варвара Рыжова; Михаил Борисович Лыняев, богатый барин, мировой судья – Николай Светловидов; Василий Иванович Беркутов, помещик, сосед Купавиной – Михаил Ленин; Вукол Наумович Чугунов, бывший член уездного суда – Владимир Владиславский; Клавдий Горецкий, его племянник – Борис Телегин; Павлин Савельич, дворецкий Мурзавецкой – Николай Гремин; Корнилий, лакей Мурзавецкой – А. Щепанский; Влас, буфетчик – Иван Верейский; Лакей Купавиной – Андрей Литвинов; Стропилин, подрядчик – В. Губанов; Маляр – А. Шереметьев; Староста – Сергей Калабин; Столяр – Геннадий Сергеев; 1-й крестьянин – Николай Сивов; 2-й крестьянин – Н. Смирнов; В эпизодах – артисты театра. … Далее

• 10.

  125

  поднять опустить «Таланты и поклонники» – комедия в четырёх действиях Александра Николаевича Островского. Негина – популярная, но бедная молодая актриса. Её жених Мелузов учит её наукам и честной жизни. Князь Дулебов, надеясь использовать её стеснённое положение, предлагает ей стать содержанкой. Актриса резко отказывает и вызывает у Дулебова ярость и желание мести. В преддверии бенефиса Негиной Дулебов всячески интригует против неё, но благодаря стараниям друзей Негиной Великатова и Васи бенефис проходит на отлично, приносит актрисе большой гонорар, часть которого вынужден заплатить и Дулебов, чтобы не потерять уважения в обществе. Но антрепренёр Мигаев всё-таки отказывается продлить Негиной контракт. После бенефиса восторженные поклонники приходят один за другим к Негиной выразить своё восхищение её игрой. Нароков, Мелузов и Великатов в письмах признаются ей в любви. После раздумий Негина бросает Мелузова и узжает с миллионщиком Великатовым к нему в поместье. Московский Художественный академический театр СССР им. М. Горького (МХАТ). Радиопостановка. Запись 1945 г. Автор постановки – Константин Станиславский Режиссер – Нина Литовцева Александра Николаевна Негина, актриса провинциального театра – Тарасова Алла; Домна Пантелевна, ее мать – Зуева Анастасия; Князь Ираклий Стратоныч Дулебов, важный барин – Вербицкий Всеволод; Иван Семеныч Великатов, богатый помещик – Ершов Владимир; Петр Егорыч Мелузов, молодой человек – Кудрявцев Иван; Нина Васильевна Смельская, актриса – Лабзина Ольга; Мартын Прокофьич Нароков, помощник режиссера и бутафора – Качалов Василий; Гаврила Петрович Мигаев, антрепренер – Грибов Алексей; Обер-кондуктор – Антонов Николай. Пояснительный текст – Дорменко Анатолий. … Далее

• 11.

  125

  поднять опустить

• 12.

  125

  поднять опустить Действие пьесы разворачивается в одном провинциальном городке, расположившемся на берегу Волги. Романтическая красавица Лариса Дмитриевна Огудалова, дочь обедневшей вдовы-дворянки и, разумеется, бесприданница, без памяти влюблена в красавца Сергея Сергеевича Паратова, судовладельца и шикарного барина, беспринципного и расчетливого человека, который ради собственной прихоти готов поставить на карту не только свою, но и чужую жизнь. Некоторое время и он отвечает ей взаимностью, но женитьба на бедной девушке никак не входит в его планы, и он внезапно уезжает. Оскорбленной Ларисе делает предложение Юлий Капитонович Карандышев, небогатый молодой человек, служащий чиновником в каком-то ведомстве, и от безысходности она соглашается выйти за него замуж. Лариса воспринимает Карандышева как доброго, непонятого окружающими человека, но все же презирает его; единственным его достоинством она считает лишь то, что он любит ее. Да, Карандышев любит Ларису, но к этому чувству подмешано и тщеславие, ведь брак с первой красавицей города тешит его оскорбленное самолюбие. Ему хочется всем доказать, что она выходит за него не просто так, а потому, что сама выбрала и оценила его по достоинству. Дело идет к свадьбе, но в самый разгар свадебных приготовлений Сергей Сергеевич Паратов возвращается вновь… … Далее

• 13.

  125

  поднять опустить Спектакль «Шутники» по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского, год создания – 1864. У бедного отставного помещика Павла Прохоровича Оброшенов две дочери. В младшую, Верочку, влюблен бедный скромный юноша Александр Петрович Гольцов. Он делает предложение, которое охотно принимается, и уже идут договоры о свадьбе. Но выясняется, что с Гольцовым произошла беда – на похороны матери он потратил чужие деньги. Долг надо немедленно отдавать, но никто не желает помочь бедному молодому человеку. Богатые соседи и приятели лишь жестоко и весело подшучивают над ним. Оброшенов пытается помочь найти деньги, молит знакомых дать в долг, да только богатые не торопятся помочь бедным – на все отчаянные просьбы лишь небезобидные розыгрыши, переходящие в настоящую интригу, чуть не сводящую с ума немолодого отставного чиновника. Бедность делает людей беззащитными в обществе, где правят только деньги. Честность, порядочность, духовное благородство – эти основополагающие характеристики становятся лишь мишенью для насмешек. Тема – вечная для постоянно мятущегося русского общества. Положение может спасти лишь благородный богатый купец Хрюков, женясь на старшей дочери. © ИДДК Московский театр драмы и комедии Радиопостановка. Павел Прохорович Оброшенов, отставной чиновник – А. Плотников; Его дочери: Анна Павловна – Т. Махова, Верочка – Т. Ефремова; Александр Петрович Гольцов, молодой человек, чиновник – О. Комиссаров; Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец – А. Щагин; Молодые люди: Недоносков – Л. Штейнрайх, Недоростков – Ф. Щеглов; Улита Прохоровна, сестра Оброшенова – А. Белоусова; Молодец от Хрюкова – Н. Симкин; Пояснительный текст читает Г. Шумаков. Запись 1953 г. … Далее

• 14.

  125

  поднять опустить

• 15.

  125

  поднять опустить « Михевна . Девушки, кто там позвонил? Вадим Григорьич, что ли? Глафира Фирсовна (входя). Какой Вадим Григорьич! Это я. Вадим-то Григорьич, чай, позже придет. Михевна . Ах, матушка, Глафира Фирсовна! Да никакого и нет Вадима Григорьича; это я так, обмолвилась. Извините!..» … Далее

• 16.

  125

  поднять опустить Островский Александр Николаевич (1823 – 1886) – русский драматург, чьё творчество заложило основы национального репертуара русского театра. В пьесах А. Н. Островского запечатлен колорит русской жизни во всем многообразии характеров и судеб. На диске представлены две наиболее значимые в творчестве Александра Николаевича Островского пьесы: “Гроза” и “Бесприданница”. “Гроза” (1859) – история отчаявшейся нежной души, история любви беззащитной женщины в мире несостоятельных мужчин. Трагическая судьба Катерины, молодой женщины, задыхающейся в тяжелой обстановке патриархальной семьи, рвущейся на свободу, мечтающей о свете и воле, которых нет в ее провинциальном городке, – не случайно стала символом российской жизни на переломе двух эпох. В последнее десятилетие жизни творчество Островского становится все более и более трагическим. Мир поздних пьес Островского оказывается населен мечущимися в поисках счастья и спокойствия героинями, окруженными циничными воздыхателями, всегда готовыми купить их любовь, не менее циничными матерями, согласными более или менее неприкрыто продать своих дочерей и, быть может, не слишком плохими, но безвольными и беспомощными поклонниками или женихами, не способными ни защитить даму своего сердца, ни предложить ей настоящую любовь. В таких обстоятельствах развивается судьба Ларисы, героини пьесы “Бесприданница” (1878). Это история страстного чистого сердца, история об обманутой любви и несбывшихся надеждах, в экранизации получившая название «Жестокий романс». Катерина из “Грозы” и Лариса Огудалова из “Бесприданницы” – два потрясающих женских образа, две судьбы, преисполненные трагизма. … Далее

• 17.

  125

  поднять опустить Радиоспектакль «Красавец-мужчина» по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского. Аполлон Евгеньевич Окоёмов – помещик, красавец-мужчина, который живёт в счастливом браке в уездном городке Бряхимове. Будучи в Москве, он проигрался в карты и залез в долги. Окоёмов решил вскружить голову московской миллионерше Оболдуевой и тем самым поправить свои финансовые дела. Для того, чтобы претендовать на приданое Оболдуевой, Аполлон решает сразу развестись с женой. Развод он получит, только если уличит супругу в неверности. Влюблённая в мужа до беспамятства Зоя Васильевна согласна на всё и даже на такое унижение. Государственный академический театр им. Моссовета. Радиопостановка. Запись 1953 г. Режиссер: А Шмыткин Аполлинария Антоновна – Якунина Ольга; Зоя Васильевна Окоемова, ее племянница – Марголина Этель; Аполлон Евгеньич Окоемов – Михайлов Константин; Наум Федотыч Лотохин, дальний родственник Окоемовой – Герага Павел; Сусанна Сергеевна Лундышева, молодая вдова, племянница Лотохина – Бебутова Марина; Федор Петрович Олешунин – Чиндорин Николай; Никандр Семеныч Лупачев – Лавров Борис; Сосипатра Семеновна, сестра его – Алексеева Анна; Молодые люди, приятели Лупачева: Пьер – Сидорук Константин; Жорж – Андреев Ю.; Василий, человек на вокзале – Сабуров В.; Акимыч, слуга Лотохина – Лунич Л.; Паша, горничная – Протопопова Н.; Иван, лакей – Абрамов Л.; Пояснительный текст читает Кириллов Г. © ИДДК, 2014 … Далее

• 18.

  125

  поднять опустить Радиоспектакль «Последняя жертва» по по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского . На что способна любящая женщина? Что может принести в жертву любви? Все! А что, если ее обманули? Вероятно, она снова способна на все! Ведь сердце не принимает строгих приказов. Оно не может любить того, кто способен это оценить по достоинству. Но любое доверие имеет свой предел, и наступает момент разочарования. Молодая женщина влюблена в подлеца, на которого потратила все свои средства. Но он бросает ее ради более состоятельной невесты. У самой же героини есть поклонник – безответно любящий ее престарелый богач, который не оставит девушку в беде. Московский Художественный академический театр имени М. Горького. Радиопостановка. Запись 1948 г. Режиссер: Григорий Конский , Елизавета Телешева Автор постановки: Николай Хмелев Юлия Павловна Тугина, молодая вдова – Тарасова Алла; Глафира Фирсовна, тётка Юлии, пожилая, небогатая женщина – Шевченко Фаина; Вадим Григорьевич Дульчин, молодой человек – Прудкин Марк; Лука Герасимыч Дергачев, приятель Дульчина – Топорков Василий; Флор Федулыч Прибытков, очень богатый купец – Чебан Александр; Михевна, старая ключница Юлии – Соколовская Нина; Лавр Мироныч Прибытков, племянник Флора Федулыча – Станицын Виктор; Ирина Лавровна, его дочь – Лабзина Ольга; Салай Салтаныч – Петкер Борис; Василий, лакей Прибыткова – Титушин Николай; Мардарий, человек Дульчина – Сухарев Яков; Пояснительный текст читает Дорменко Анатолий … Далее

• 19.

  125

  поднять опустить

• 20.

  125

  поднять опустить Исполнилось 20 лет одной из самых страшных трагедий в новейшей истории России. 20 лет назад был расстрелян «Белый дом»… За минувшие годы о кровавом октябре 1993-го написаны целые библиотеки. Жаркие споры об истоках и причинах трагедии не стихают до сих пор. До сих пор сводят счеты люди, стоявшие по разные стороны баррикад, – те, кто защищал «Белый дом», и те, кто его расстреливал. Вспоминают, проклинают, оправдываются, лукавят, говорят об одном, намеренно умалчивают о другом… В этой разноголосице взаимоисключающих оценок и мнений тонут главные вопросы: на чьей стороне была тогда правда? Кто поставил Россию на грань новой гражданской войны? Можно ли было избежать кровопролития? Эта книга – второе издание первого исторического исследования трагедии 1993 года. Изучив все доступные материалы, перепроверив показания участников и очевидцев, автор не только подробно, по часам и минутам, восстанавливает ход событий, но и дает глубокий анализ причин трагедии, вскрывает тайные пружины роковых решений и приходит к сенсационным выводам… … Далее

• 21.

  125

  поднять опустить Радиоспектакль «Светит, да не греет» по одноименной пьесе русского драматурга Александра Островского. Написана в 1880 году. В старой усадьбе, уже давно не посещавшейся его владелицей помещицей Реневой, живет управляющий Васильков со своей единственной дочерью – молоденькой Олей. В глуши деревенской жизни выросла хорошенькая Оля с ее нетронутой натурой, чуждой кокетства и ломания, всем пылом своей первой любви полюбила она соседа помещика Робачева, и тот, по-видимому, отвечает ей взаимностью. В усадьбу приезжает сама Ренева, которой надоели скитания за границей и захотелось пожить в тишине. Светская красавица, избалованная победами и всеобщим поклонением, скучает в одиночестве: случайно ей удается увидеть нежную сцену между Робачевым и Олей – и шаловливая мысль увлечь этого юношу, влюбленного в деревенскую простушку, мелькает в голове хорошенькой вдовушки… Государственный академический Малый театр Постановка Михаила Царёва. Музыка Николая Будашкина. Анна Владимировна Ренева, землевладелица – Констанция Роек; Семен Семеныч Залешин, ее сосед – Борис Горбатов; Авдотья Васильевна, его жена – Валентина Евстратова; Денис Иваныч Дерюгин, зажиточный крестьянин – Сергей Чернышев; Даша, горничная Реневой – Людмила Пирогова; Ильич, старик, дворовый человек из крепостных Реневой – Александр Грузинский; Степанида, его жена, старуха – Татьяна Панкова; Борис Борисович Рабачев, молодой человек, небогатый землевладелец, ближайший сосед Реневой – Виктор Коршунов; Оля Василькова, молоденькая девушка, дочь бывшего управляющего имением Реневой – Клавдия Блохина; Худобаев, значительный чиновник в отставке – Николай Рыжов. Текст ведущего читает Аркадий Смирнов Запись 1965 г. © ИДДК … Далее

• 22.

  125

  поднять опустить «На всякого мудреца довольно простоты» аудиоспектакль по пьесе А. Н. Островского Аудиоспектакли «Театра Музыкальной Драмы». Художественный руководитель театра Денис Семенов. Глумов – Станислав Федорчук Глумова – Татьяна Семенова Мамаева – Наталья Драйчик Мамаев – Алексей Андреев Городулин – Александр Бычков Крутицкий – Денис Семенов Турусина – Татьяна Шакурова Машенька – Вера Константинова Манефа – Татьяна Емельянова Григорий – Алексей Громов Сценарий и постановка – Денис Семенов. В спектакле звучат вариации на тему «Чижика-Пыжика» – музыка и аранжировка Дениса Семенова. «Не все коту масленица» аудиоспектакль по пьесе А. Н. Островского Круглова – Наталья Драйчик Агния – Вера Константинова Ахов – Денис Семенов Ипполит – Александр Бычков Феона – Татьяна Емельянова Маланья – Татьяна Шакурова Сценарий и постановка – Денис Семенов В спектакле звучит «Свадебный марш» Феликса Мендельсона в аранжировке Дениса Семенова. Продолжительность постановки 1 час 32 минуты. … Далее

• 23.

  125

  поднять опустить Драма о «маленьком человеке», слабом и добром, тонущем в пучине житейского моря. Герой пьесы Кисельников проходит путь от студента – идеалиста 30-х годов до мелкого судейского чиновника 40-х годов. Каждое действие пьесы происходит через 5 – 7 лет и рисует путь молодого человека, окончившего университет, вступающего в жизнь с надеждами и упованиями на светлое будущее. Каков же итог? Женясь на замоскворецкой девице, он проваливается в быт, как в пучину. Чистота помыслов заканчивается преступлением – крупной взяткой, которая видится герою единственной возможностью вырваться из нищеты… Ленинградский академический театр драмы им. А. С. Пушкина. Запись 1956 г. Ведущий – Георгий Самойлов Кирилл Филиппыч Кисельников, молодой человек, 22 лет – Александр Борисов Анна Устиновна, его мать – Наталья Рашевская Пуд Кузьмич Боровцов, купец, 40 лет – Юрий Толубеев Глафира Пудовна, его дочь, 18 лет – Анна Лисянская Луп Лупыч Переярков, чиновник – Михаил Екатерининский Лизонька Кисельникова, девочка – Маша Екатерининская Лиза, взрослая – Нина Мамаева … Далее

• 24.

  125

  поднять опустить История, которую рассказывает Александр Николаевич Островский в пьесе «Сердце не камень», стара, как мир. В богатом купеческом доме, словно птица в клетке, томится молодая красавица Вера Филипповна. В пятнадцать лет она вышла замуж за богача Каркунова. Любви Вера Филипповна к мужу не питала, но будучи порядочной барышней, была ему верной женой. Неожиданно старик-муж собирается умирать и не может решить, кому оставить свои деньжищи – жене ли, племяннику ли, или вообще раздать всем нищим. Государственный академический Малый театр. Запись 1956 г. Потап Потапыч Каркунов, богатый купец – Ковров Георгий; Вера Филипповна, его жена – Солодова Елизавета; Исай Данилыч Халымов, подрядчик, кум Каркунова – Светловидов Николай; Аполлинария Панфиловна, его жена – Шатрова Елена; Константин Лукич Каркунов, племянник Потап Потапыча – Любезнов Иван; Ольга Дмитриевна, его жена – Щепкина Александра; Ераст, приказчик Каркунова – Павлов Дмитрий; Огуревна, ключница – Орлова Лидия; Иннокентий, странник – Жаров Михаил. … Далее

• 25.

  125

  поднять опустить «Невольницы» – комедия в четырёх действиях Александра Островского. Написана в 1881 году. Молодую особу, вышедшую из женского пансиона, тотчас пристраивают замуж за пожилого богача. Но и для нее этот брак не случаен: молодой «бессребреник», предмет романтической любви, служит у ее мужа. Опытная подруга дает девушке уроки хитрости, но все уловки оказываются напрасными. Что предпочтет молодая жена – верность «невольницы» или запретную любовь, искренность помыслов или мнимую добропорядочность? Непредсказуемая природа женских чувств может привести к чему угодно…. Радиопостановка Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой Режиссёр (театр): Андрей Лобанов. Пояснительный текст – Ольга Высоцкая; Евдоким Егорыч Стыров, очень богатый человек – Валерий Лекарев; Евлалия Андреевна, его жена – Мария Волкова; Никита Абрамович Колобов, богатый человек – Александр Васильев; Софья Сергеевна, его жена – Н. Тополева; Артемий Васильич Мулин, молодой человек – Леонид Галлис; Марфа Севастьяновна, экономка – Н. Лаврова; Мирон Ипатыч, старый лакей Стырова – Георгий Вицин; в эпизодах и массовых сценах – артисты театра. Запись 1953 г. © ИДДК … Далее

• 26.

  125

  поднять опустить «Горячее сердце» – одна из самых знаменитых пьес А.Н.Островского, говоря о которой специалисты, прежде всего, отмечают остроту ее сатирического звучания. Жизнь именитого купца Курослепова проходит в беспробудном пьянстве. Его вторая жена Матрена изменяет ему с приказчиком, ворует мужнины деньги и всячески притесняет дочь Курослепова от первого брака Парашу. Сюжет закручивается вокруг пропажи крупной суммы денег. Радиоверсия спектакля МХАТ СССР им. М.Горького (спектакль был поставлен в 1926 году режиссером К.Станиславским) Запись 1950 г. Павлин Павлиныч Курослепов, именитый купец – В. Станицын; Матрена Харитоновна, его жена – Ф. Шевченко; Параша, его дочь от первой жены – К. Еланская; Наркис, приказчик Курослепова, ведающего хозяйством дома – А. Жильцов; Гаврила, приказчик по лавке – В. Орлов; Вася шустрый, сын недавно разорившегося купца – С. Бутюгин; Силан, дальний родственник Курослепова, живет в дворниках – С. Калинин; Серапион Мардарьич Градобоев, городничий – М. Яншин; Аристарх, мещанин – В. Новиков; Тарас Тарасыч Хлынов, богатый подрядчик – А. Грибов; Барин с большими усами – В. Ершов; Сидоренко, полицейский унтер-офицер, он же и письмоводитель городничего – Я. Сухарев; Жигунов, будочник – Н. Титушин. Пояснительный текст – С. Блинников. … Далее

• 27.

  125

  поднять опустить «Поздняя любовь» – пьеса Александра Островского (1823 – 1886), написана в 1873 году. Когда-то Маргаритов был одним из самых известных московских адвокатов, вел большие дела. Но писарь выкрал у него документ на двадцать тысяч, продал должнику, и Герасим Порфирьич обнищал. Жена умерла от горя, он и сам мечтал о смерти, но только из жалости к маленькой дочери Людмиле не затянул петлю. Прошли годы. Маргаритов с взрослой дочерью снимает комнату в бедном доме. Людмила влюбляется в сына хозяйки дома праздного гуляку Николая. Ради его спасения она готова пожертвовать всем – даже выкрасть важнейший денежный документ, доверенный её отцу. Влюбленный в другую женщину молодой человек тут же вручает вексель ей, а соперница его сжигает… История заканчивается благополучно: сожженный вексель оказывается копией, Николай – порядочным человеком, а Людмила выходит замуж за любимого. Запись 1949 г. Ведущая – О. Высоцкая Герасим Порфирьич Маргаритов, отставной чиновник – М. Яншин Людмила, его дочь – А. Степанова Фелицата Антоновна Шаблова, хозяйка небольшого дома – В. Дементьева Николай Андреич Шаблов, её старший сын – П. Массальский Дормедонт, младший сын Шабловой, в писарях у Маргаритова – В. Грибков Варвара Харитоновна Лебёдкина, вдова – О. Андровская Онуфрий Потапыч Дороднов, купец – А. Жильцов … Далее

• 28.

  124

  поднять опустить

• 29.

  123

  поднять опустить « Проходят гуляющие, некоторые останавливаются и читают афишу на воротах. Телятев и Васильков выходят из кофейной.   Телятев (что-то жует) . Ну да, ну да! (В сторону.) Когда он отстанет! Васильков . Я хочу сказать, что она, по своей миловидности, очень привлекательная девица. Телятев . Вот новость! Какое открытие вы сделали. Кто же этого не знает! (Снимает шляпу и кланяется.) Совершенная правда-с. Чебоксарова хороша – дважды два четыре. Вы еще такой бесспорной истины не знаете ли?…» … Далее

• 30.

  123

  поднять опустить «Сад при доме Барабошевых; прямо против зрителей большая каменная беседка с колоннами; на площадке, перед беседкой, садовая мебель: скамейки с задками на чугунных ножках и круглый столик; по сторонам кусты и фруктовые деревья; за беседкой видна решетка сада…» … Далее

• 31.

  121

  поднять опустить Великий русский драматург А. Н. Островский обладал умением изобразить саму жизнь так выпукло, лаконично и достоверно, что в правдивость его героев невозможно не поверить. Поэтому его пьесы и сегодня «живут» на сцене. События драмы «Гроза» разворачиваются в провинциальном городке на берегу Волги, где воздух свеж, а природа прекрасна, но вольные просторы не позволяют жителям Калинова вздохнуть полной грудью. Над свободой личности тяготеет власть старших, их произвол, ханжество, самодурство. В живой, чистой душе Катерины бушует своя гроза. Она пленница двух начал: желания любить и требования порядка и формы, которые ставят перед героиней общество и жизненный уклад. Трагедия героини в неразрешимости этого конфликта. М. Жаров, Н. Афанасьев, В. Пашенная, В. Доронин, Р. Нифонтова, О. Хорькова, С. Маркушев, Г. Сергеев, Б. Сазонов, Е. Шатрова, А. Щепкина, Е. Гоголева Постановка В. Пашенной и М. Гладкова Музыка Р. Щедрина … Далее

• 32.

  120

  поднять опустить «Чистая, хорошо меблированная комната, письменный стол, зеркало; одна дверь во внутренние комнаты, на правой стороне другая, входная…»

• 33.

  120

  поднять опустить «Действие в губернском городе. Комната небогатой квартиры на самом краю города; двери справа и слева во внутренние комнаты, в глубине окно и входная дверь; мебель простая, но приличная, в комнате чисто и уютно…» … Далее

• 34.

  120

  поднять опустить Трилогия «Женитьба Бальзаминова» представляет собой «картины из московской жизни» о похождениях мелкого чиновника, мечтающего о богатой невесте. Забавный и нелепый внутренний мир главного героя – в его наивных и простодушных рассуждениях – целая жизненная философия «обиженных богом», обделенных талантами «маленьких» людей. Он почти фольклорный Иванушка-дурачок из русской сказки. По словам любящей маменьки, «умишком-то его очень бог обидел», не дал способностей «ни к службе, ни к чему». Трижды оказывается близок Бальзаминов к исполнению желаний, и трижды судьба смеется над ним. В первой части трилогии его выставляют из дома невесты со словами: «Заходите! Нам без дураков скучно». Во второй части – выгоняя, напоминают грубоватую пословицу о «своих» и «чужой» собаках. А в третьей – «таким дураком поставили, что легче бы, кажется, сквозь землю провалиться». По пословице «дуракам – счастье», повезло, в конце концов, и бедному Бальзаминову… … Далее

• 35.

  119

  поднять опустить

• 36.

  119

  поднять опустить «Городской бульвар на высоком берегу Волги, с площадкой перед кофейной. Направо (от актеров) – вход в кофейную, налево – деревья; в глубине низкая чугунная решетка, за ней – вид на Волгу, на большое пространство: леса, села и проч. На площадке столы и стулья: один стол на правой стороне, подле кофейной, другой – на левой…» … Далее

• 37.

  118

  поднять опустить

• 38.

  118

  поднять опустить

• 39.

  118

  поднять опустить «Большая зала в доме Вышневского, богато меблированная. Налево дверь в кабинет Вышневского, направо – в комнаты Анны Павловны; по обе стороны на стенах по зеркалу и под ними столики; прямо входная дверь…» … Далее

• 40.

  117

  поднять опустить

• 41.

  117

  поднять опустить «Бедная, но чистенькая комната. В глубине дверь в переднюю; слева от зрителей дверь во внутренние комнаты; с той же стороны, ближе к зрителям, диван; перед ним стол, покрытый цветною скатертью; два кресла. На правой стороне два окна с чистыми белыми занавесками; на окнах цветы, между окон зеркало; ближе к зрителям пяльцы…» … Далее

• 42.

  116

  поднять опустить «Действие в губернском городе, в доме Мурзавецкой. Зала, меблированная по-старинному; с правой стороны (от зрителей) три окна, в простенках узкие длинные зеркала с подзеркальниками. У первого окна, ближе к авансцене, высокое кресло и столик, на нем раскрытая старинная книга и колокольчик; в глубине, в правом углу, двустворчатая дверь в большую переднюю; в левом – дверь в комнату Мурзавецкого; между дверями печь; на левой стороне, в углу, дверь в коридор, ведущий во внутренние комнаты; ближе к авансцене двери в гостиную; между дверями придвинут к стене большой обеденный стол…» … Далее

• 43.

  115

  поднять опустить

• 44.

  113

  поднять опустить

• 45.

  113

  поднять опустить

• 46.

  113

  поднять опустить Пьеса «Гроза» (1859) – наиболее значимая в творчестве Александра Николаевича Островского. Это яркая история отчаявшейся нежной души, история любви беззащитной женщины в мире несостоятельных мужчин. Трагическая судьба Катерины, молодой женщины, задыхающейся в тяжелой обстановке патриархальной семьи, рвущейся на свободу, мечтающей о свете и воле, которых нет в ее провинциальном городке, – не случайно стала символом российской жизни на переломе двух эпох. … Далее

• 47.

  113

  поднять опустить Каким способом можно сделать карьеру и выбиться в люди? Как создаются и гибнут человеческие репутации? Пьеса Александра Николаевича Островского «НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ» [1868] во все времена звучит остро и злободневно. Молодой человек из небогатой семьи Егор Глумов умен и хитер, зол и завистлив. Чтобы добиться высокого положения в обществе он ловко льстит и лицемерит, не чурается ни клеветы, ни подкупа, умело пользуется слабостями своих покровителей и располагает к себе и консерватора, и либерала, и светскую львицу, и совсем юную особу… … Далее

• 48.

  112

  поднять опустить «Усадьба Гурмыжской, верстах в пяти от уездного города. Большая зала. Прямо две двери: одна выходная, другая в столовую; направо от зрителей окно и дверь в сад; налево две двери: одна во внутренние комнаты, другая в коридор. Богатая старинная мебель, трельяжи, цветы, у окна рабочий столик, налево круглый стол и несколько кресел…» … Далее

• 49.

  111

  поднять опустить «Небольшая приказчичья комната; на задней стене дверь, налево в углу кровать, направо шкаф; на левой стене окно, подле окна стол, у стола стул; подле правой стены конторка и деревянная табуретка; подле кровати гитара; на столе и конторке книги и бумаги…» … Далее

• 50.

  111

  поднять опустить Обстоятельства прихода к власти М. Горбачева по-прежнему окутаны тайной. Кто устранил его соперников в высших политических кругах СССР? Почему Горбачеву так легко удалось одержать победу на поистине роковом для судеб нашей страны заседании Политбюро ЦК КПСС в марте 1985 года и стать Генеральным секретарем партии? По мнению автора данной книги, все это представляет собой настоящий политический детектив, в хитро сплетениях которого предлагается разобраться самому читателю. … Далее

• 51.

  109

  поднять опустить

• 52.

  108

  поднять опустить

• 53.

  108

  поднять опустить «Действие в губернском городе. В первом действии, в квартире актрисы Негиной: налево от актеров окно; в глубине, в углу, дверь в переднюю; направо перегородка с дверью в другую комнату; у окна стол, на нем несколько книг и тетрадей; обстановка бедная…» … Далее

• 54.

  106

  поднять опустить

• 55.

  106

  поднять опустить « Липочка (сидит у окна с книгой) . Какое приятное занятие эти танцы! Ведь уж как хорошо! Что может быть восхитительнее? Приедешь в Собрание али к кому на свадьбу, сидишь, натурально – вся в цветах, разодета, как игрушка али картинка журнальная; вдруг подлетает кавалер: «Удостойте счастия, сударыня!» Ну, видишь: если человек с понятием али армейской какой – возьмешь да и прищуришься, отвечаешь: «Извольте, с удовольствием!» Ах! (с жаром) оча-ро-ва-тельно! Это просто уму непостижимо!..» … Далее

• 56.

  104

  поднять опустить В творчестве драматурга весенняя сказка «Снегурочка» занимает особое место. Островский дает не характерное для своего творчества идиллическое описание страны берендеев. Жизнь берендеев радостна и безмятежна. Островский описывает их празднества, игры, пляски, привлекая для изображения богатый фольклорный материал. В центре весенней сказки – образ идеального «народного царя» Берендея, живущего для своих подданных и горячо ими любимого. … Далее

• 57.

  100

  поднять опустить

• 58.

  100

  поднять опустить

• 59.

  100

  поднять опустить «Лес» – комедия в пяти действиях русского драматурга Александра Островского 1870 года. Действие происходит в поместье помещицы Гурмыжской, которая по своей воле вершит судьбы зависящих от нее людей. Она продает принадлежащий ей лес потому, что ей нужны деньги – для бедных – по ее собственным словам. Однако довольно быстро становится ясно, что деньги для Гурмыжской – прежде всего возможность купить себе молодого возлюбленного. Ради этого она мучает и терзает бедную племянницу Аксюшу, прекрасно понимающую, что ей не достанется ни копейки из огромного наследства, но все равно не осмеливающуюся бунтовать против богатой родственницы, так как идти ей некуда. Единственным по-настоящему сильным и благородным человеком в пьесе оказывается странствующий актер Несчастливцев, который, не задумываясь, отдает полученные им от Гурмыжской деньги на приданое Аксюше и, отказавшись от богатства, вновь пускается в бесконечные странствия по России. Московский Художественный академический театр имени М. Горького. Радиопостановка. Запись 1950 г. Исполнители: Шевченко Фаина, Свободин Николай, Блинников Сергей, Комиссаров Александр, Ершов Владимир, Топорков Василий, Орлов Василий, Зуева Анастасия. Пояснительный текст – Высоцкая Ольга … Далее

• 60.

  88

  поднять опустить

• 61.

  75

  поднять опустить

• 62.

  63

  поднять опустить

• 63.

  1

  поднять опустить Пьеса Александра Островского блестяще исполнена замечательным актером театра и кино Вадимом Яковлевым.

• 64.

  1

  поднять опустить Пьеса Александра Островского блестяще исполнена замечательным актером театра и кино Вадимом Яковлевым.

• 65.

  1

  поднять опустить

• 66.

  1

  поднять опустить

• 67.

  1

  поднять опустить

• 68.

  1

  поднять опустить

• 69.

  1

  поднять опустить

• 70.

  1

  поднять опустить

• 71.

  1

  поднять опустить

• 72.

  1

  поднять опустить

• 73.

  1

  поднять опустить

• 74.

  1

  поднять опустить

• 75.

  1

  поднять опустить

• 76.

  1

  поднять опустить

• 77.

  1

  поднять опустить

• 78.

  1

  поднять опустить

• 79.

  1

  поднять опустить

• 80.

  1

  поднять опустить Бесприданница – вечная история об обманутой любви, несбывшихся надеждах, справедливо названная в кино «жестоким романсом», – такова пьеса А.Н.Островского. Написанная в XIX веке, она ничуть не устарела. Как и все остальные знаменитые пьесы замечательного драматурга. Гроза – драма в хрестоматийном ключе: как конфликт «темного царства» с «лучом света». А можно – просто как историю отчаявшейся души, как историю любви сильной женщины в мире несостоятельных мужчин. Без вины виноватые – история о личной драме провинциальной актрисы. … Далее

• 81.

  1

  поднять опустить «БЕШЕНЫЕ ДЕНЬГИ» [1870] Любовь и деньги, корысть и чувства – вечные темы, прекрасно описанные великим русским драматургом Александром Николаевичем Островским. Столичная красавица Лидия Чебоксарова – барышня с претензиями, для которой настоящая жизнь там, где «блеск, раболепство мужчин и безумная роскошь» – встретила провинциального, немного простодушного, но прагматичного Василькова. Конфликт между ними приобретает форму поединка, в котором «женские подвиги» Чебоксаровой наталкиваются на твердую волю Василькова: он хочет воспитать жену и сделать из нее умную, практичную хозяйку и украшение светского салона. «Усмирение своенравной» приводит к тому, что ему удается выбить из головы Лидии все глупости и заставить жить «по бюджету». … Далее

• 82.

  1

  поднять опустить ВОЛКИ И ОВЦЫ [1875] Помещица Меропия Мурзавецкая хочет женить племянника-кутилу Аполлона на богатой вдове Евлампии Купавиной и прибрать к рукам ее богатства. Она использует заговоры, подложные письма, фальшивые векселя. Несчастная «овечка» Купавина вот-вот окажется в «пасти» Мурзавецкой… Но тут появляется еще более опасный «волк», который «заглатывает» и помещицу, и вдову, и весь провинциальный городок… Комедия Островского, написанная в позапрошлом веке, в наши дни более чем актуальна. Во все времена одним людям суждено быть простодушными и кроткими, как овечки, а другим – хитрыми и коварными, как волки. Впрочем, и матерого волка могут обмануть – в любую минуту они могут поменяться местами… … Далее

• 83.

  1

  поднять опустить Островский-драматург по своей природе был не сатирик, и не юморист. С эпической объективностью, заботясь только о правде и жизненности изображения, он «спокойно зрел на правых и виновных, не ведая ни жалости, ни гнева». Островскому присуще умение через семейно-бытовой конфликт показать важные общерусские проблемы, создать яркие и узнаваемые характеры не только главных, но и второстепенных персонажей. В его пьесах звучит сочная, живая народная речь. И у каждой из них – не простой, заставляющий задуматься конец. Доходное место Свои люди – сочтемся! Бедность не порок Лес … Далее

• 84.

  1

  поднять опустить Посреди леса стоит постоялый двор под названием «На бойком месте». Его хозяин Вукол Бессудный днем принимает гостей, а ночью грабит их на большой дороге, опоив сонным зельем. Когда он уезжает на ночной промысел, его жена Евгения Марковна принимает любовника – помещика Миловидова. Любит молодого барина и сестра Вукола – Аннушка – скромная, порядочная и беззащитная девушка. Пьеса Александра Николаевича Островского наполнена самыми неожиданными поворотами: глухой лес и злачные места, суровые нравы и молодецкая удаль, сердечные страсти и женская ревность, любовь и алчность… … Далее

• 85.

  1

  поднять опустить «НЕ БЫЛО НИ ГРОША, ДА ВДРУГ АЛТЫН» [1872] – пьеса о несчастной любви и чванливой глупости, о горькой бедности и всепоглощающей скупости. Действие происходит в Москве, на одной из захолустных окраин. Девушка Настя – красива, умна, но бедна, ее бы хотели взять замуж, но приданого-то нет… Михей Михеич Крутицкий – дядя Насти, «скупой рыцарь», ничтожный человек. За подкладкой его шинели таятся сокровища. Что может сотворить с человеком страсть к деньгам, до каких крайностей может довести скупость?! … Далее

• 86.

  1

  поднять опустить «Немолодая девушка» Людмила влюбляется в сына хозяйки дома праздного гуляку Николая. Ради его спасения она готова пожертвовать всем – даже выкрасть важнейший денежный документ, доверенный ее отцу. Влюбленный в другую женщину молодой человек тут же вручает вексель ей, а соперница его сжигает… Почти детективная история заканчивается благополучно: сожженный вексель оказывается копией, Николай – порядочным человеком, а Людмила выходит замуж за любимого… Интрига пьесы Александра Николаевича Островского «ПОЗДНЯЯ ЛЮБОВЬ» [1874] хорошо закручена: высокая, чистая любовь и самопожертвование, драматическое напряжение и комедийные ситуации, огромные денежные суммы, подлог и кража… … Далее

• 87.

  1

  поднять опустить Героиня пьесы Александра Николаевича Островского «ПОСЛЕДНЯЯ ЖЕРТВА» [1878] – молодая вдова Юлия Тугина – полюбила негодяя, игрока и повесу Вадима Дульчина. Она потратила на него все свое состояние и теперь готова на «последнюю жертву» – отчаянный и унизительный шаг – идти к богатому купцу Прибыткову и просить у него деньги, чтобы спасти возлюбленного от долговой ямы. Но влюбленный в Тугину старик хорошо знает, какой капитал требуется для приобретения счастья. Финал этой мелодраматической истории красив и сентиментален: раскрыв глаза Юлии и излечив ее от унизительного чувства, Прибытков дарит ей свою любовь и покровительство… … Далее

• 88.

  1

  поднять опустить Комедия Александра Николаевича Островского «ПРАВДА – ХОРОШО, А СЧАСТЬЕ ЛУЧШЕ» [1877]– веселая и мудрая история о том, что в жизни каждого человека есть место для счастья. Богатая и властная купчиха Мавра Тарасовна Барабошева хочет выдать свою внучку Поликсену замуж за генерала. Но девушка влюблена в бедного приказчика Платона, резонера и правдолюба. Неизвестно, чем бы все закончилось, если бы старая нянька Филицата не привела в дом отставного унтера Силу Ерофеича Грознова, в котором Барабошева узнала любовь своей молодости… Так что же все-таки лучше – правда или счастье? … Далее

• 89.

  1

  поднять опустить Пронзительная и острая, исполненная лиризма пьеса Александра Николаевича Островского «Таланты и поклонники» рассказывает горькую правду о том, как складываются судьбы служителей сцены. Перед нами мир закулисья, изнанка театральной жизни, где плетутся интриги и выясняются отношения, решаются судьбы и рушатся мечты, где соседствует высокое и низкое, дух поэзии и торговли… Молодая и талантливая актриса провинциального театра Саша Негина стоит перед сложным выбором. Чтобы остаться верной своему призванию – сцене, ей приходится отказаться от любви бедного студента и стать содержанкой богатого помещика. … Далее

Комментарии:

---

Урок 2. а.н. островский — основатель русского национального театра. островский и малый театр — Литература — 10 класс

Литература

10 класс

Урок № 2

А. Н. Островский — основатель русского национального театра. Островский и Малый театр.

Перечень вопросов, рассматриваемых в теме:

1. Биографические сведения о писателе;
2. Сюжет пьес А. Н. Островского, особенности композиции и система образов. Анализ драматических произведений в единстве содержания и формы;
3. Литературные понятия: ремарка, драма, конфликт.

Тезаурус

Водевиль — короткая комическая пьеса, обычно с пением.

Драма — литературное произведение в диалогической форме с серьёзным сюжетом (в отличие от комедии) для исполнения на сцене.

Конфликт — столкновение, серьёзное разногласие, спор.

Комедия — драматическое произведение, средствами сатиры и юмора высмеивающее общественные или бытовые пороки; а также представление его на сцене.

Пьеса — драматическое произведение для театрального представления.

Система образов — совокупность и принципы организации образов автора, персонажей, повествователя, рассказчика.

Список литературы

Основная литература:

1. Лебедев Ю. В. Русский язык и литература. Литература. 10 класс. Учебник для общеобразовательных организаций. Базовый уровень. В 2 ч. Ч. 2. М.: Просвещение, 2015. — 367 с.

Дополнительная литература:

1. Маханова Е. А., Госсман. А. Ю. Произведения школьной программы. Русская литература: 10-11 классы. Краткий пересказ. Р.-на-Д.: Феникс, 2017. — 95 с.

Открытые онлайн-ресурсы:

1. Бак Д. Александр Островский. Пьесы. 2008. // culture.ru: портал культурного наследия и традиций России. URL: https://www.culture.ru/movies/1171/aleksandr-ostrovskii-pesy (дата обращения: 17.08.2018).

Теоретический материал для самостоятельного изучения

Александр Николаевич Островский — основатель русского национального театра. Гончаров в одном из писем пишет: «У нас есть свой русский драматический театр. Он по справедливости должен называться “Театр Островского”».

Великий русский драматург родился 12 апреля 1823 года в Москве в семье судейского чиновника. Получив хорошее домашнее образование, в 1835 году начинает учёбу в Московскую губернскую гимназию. Молодой человек проводит много времени, читая книги Пушкина, Гоголя, Грибоедова. Будущий писатель увлекается игрой на фортепиано. По окончании Московской гимназии в 1840 году он поступает на юридический факультет Московского университета. Однако оставляет занятия, так как решает всерьёз посвятить себя литературе. Он работает в Московском коммерческом суде и начинает свои первые писательские опыты.

С 1847 года Островский создаёт драматургические произведения, приступает к пьесе «Банкрот» или «Свои люди — сочтёмся». Она выходит в журнале «Москвитянин» 16 марта 1850 года и сразу становится популярной. Но эту комедию запрещают печатать, признав, что она «обидна для русского купечества». Автор очень переживает по этому поводу.

Творчество Александра Николаевича признают народным. Литературный критик того времени Добролюбов пишет: «Островский обладает глубоким пониманием русской жизни. Пьесы Островского — это нечто новое, чему дали бы название “пьес жизни”».

О полном понимании изображения современного общества говорит Белинский: «Драматическая русская литература представляла собой странное зрелище. У нас есть комедии Фонвизина, “Горе от ума” Грибоедова, “Ревизор” и “Женитьба” Гоголя — и, кроме них, нет ничего хоть сколько-нибудь замечательного. Островский пытается найти в русской жизни что-то яркое, активное, живое. И он обращается к российской истории».

В 1856–1857 годах писатель привлечён к работе в «Морском сборнике», который издается по инициативе великого князя Константина Николаевича. В этом журнале планируют разместить пособия по географии, истории нашей страны, в частности — от Волги до Нижнего Новгорода. Собранные материалы автор включает в содержание пьес: о жизни приволжских городков рассказывает в «Грозе». Она публикуется в 1859 году.

В дальнейшие годы выходят произведения: «На бойком месте», «Женитьба Бальзаминова», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай», «Тяжёлые дни», «Шутники».

Обращаясь к истории, Островский создаёт такие пьесы, как «Воевода (Сон на Волге)», «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», «Тушино».

В конце 1860-х годов Александр Николаевич в своих работах раскрывает распад купеческой и мещанской среды. Писатель испытывает творческий подъем. Он отходит от исторических и фольклорных мотивов и снова возвращается к актуальным и острым современным настроениям. Так, один из главных героев пьесы «Горячее сердце» — богатый купец с говорящей фамилией Курослепов — новый образ самодура, потерявшего всякую связь с реальностью и утратившего человеческий облик.

Обладая хорошими знаниями русского фольклора, в 1873 году, писатель создаёт пьесу «Снегурочка». А в 1881 году Римский-Корсаков сочиняет для не` великолепную музыку: так сюжеты народных сказок и легенд оформляются в знаменитую оперу.

Драматург ведёт борьбу за создание реалистического театра нового типа. Он организует союзы творческих людей: «Артистический кружок», «Общество русских драматических писателей». Островский пишет: «Покажите, что есть хорошего, доброго в русском человеке и что в нём есть дикого, грубого, с чем он должен бороться».

В 1868 году он издаёт новые пьесы, которые имеют большой успех. Также его приглашают работать в «Отечественные записки», писатель сотрудничает с журналом «Современник», занимается исследованием истории русского театра. Автор придерживается традиций драматургии: у Гоголя заимствует коллизии — столкновения противоположных интересов и стремлений у действующих лиц.

С Малым театром, который современники называют «вторым московским университетом», связана большая часть жизни Александра Николаевича. Будучи и режиссёром, и постановщиком своих пьес, он проводит репетиции с актёрами и распределяет роли. По его мнению, театру «требуется сильный драматизм, крупный комизм, вызывающий громкий смех, горячие чувства, живые и сильные характеры». Островский пробует работать с разными жанрами, но основными всё же считает социальную комедию и драму. Он открывает дорогу многим актерам — Александру Евстафьевичу Мартынову, Ольге Осиповне Садовской, Любови Павловне Косицкой.

«Только те произведения, — говорит драматург, — пережили века, которые были истинно народными у себя дома; такие произведения со временем делаются понятными и ценными и для других народов, а, наконец, и для всего света». В последний год жизни Островского под давлением общественности официально признаны его заслуги: он назначен заведующим репертуарной частью московских театров и руководителем театрального училища.

Его вклад в развитие отечественной литературы поистине велик и включает создание русского национального театра, школы актёрского мастерства. Писатель своим примером показывает, что талант и любовь к искусству возвышают людей.

Примеры и разборы решения заданий тренировочного модуля

Пример 1.

Подстановка элементов в пропуски в тексте

Получив хорошее домашнее _______, в 1835 году будущий писатель поступает в Московскую ________ гимназию. Он проводит много времени, читая _______ Пушкина, Гоголя, Грибоедова. Будущий писатель увлекается игрой на ______.

Варианты ответов:

образование, губернская, фортепиано, книга

Подсказка: интересы А. Н. Островского-гимназиста.

Ответ:

Получив хорошее домашнее образование, в 1835 году будущий писатель поступает в Московскую губернскую гимназию. Он проводит много времени, читая книги Пушкина, Гоголя, Грибоедова. Будущий писатель увлекается игрой на фортепиано.

Пояснение: Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Москве. Детство и раннюю юность он провёл в Замоскворечье. Александр получил хорошее домашнее образование, очень любил читать. К 13 годам будущий писатель перечитал большинство книг из отцовской библиотеки.

Пример 2.

Ребус-соответствие

Соедините между собой термины и их определения

Термины:

Пьеса;

Драма;

Характер.

Определения:

Драматическое произведение для театрального представления;

Литературное произведение в диалогической форме с серьёзным сюжетом (в отличие от комедии) для исполнения на сцене;

Это совокупность всех психических, духовных свойств человека, проявляющихся в его действиях и поступках.

Ответ:

Пьеса — драматическое произведение для театрального представления.

Драма — литературное произведение в диалогической форме с серьёзным сюжетом (в отличие от комедии) для исполнения на сцене.

Характер — это совокупность всех психических, духовных свойств человека, проявляющихся в его действиях и поступках.

Подсказка: Пьеса предназначена для сценического воплощения.

Пояснение: С 1847 года Островский создает драматургические произведения, приступает к пьесе «Банкрот» или «Свои люди — сочтёмся». Она выходит в журнале «Москвитянин» 16 марта 1850 года и сразу становится популярной. Но эту комедию запрещают печатать, признав, что она «обидна для русского купечества». Автор очень переживает по этому поводу.

Творчество Александра Николаевича признают народным. Литературный критик того времени Добролюбов пишет: «Островский обладает глубоким пониманием русской жизни. Пьесы Островского — это нечто новое, чему дали бы название “пьес жизни”».

Будучи и режиссёром, и постановщиком своих пьес, он проводит репетиции с актёрами и распределяет роли. По его мнению, театру «требуется сильный драматизм, крупный комизм, вызывающий громкий смех, горячие чувства, живые и сильные характеры».

Отец русского театра. Библиографический список «Отец русского театра» К 190-летию со дня рождения великого драматурга

1 Александр Николаевич Островский Муниципальное бюджетное учреждение культуры «Шебекинская центральная районная библиотека» Информационно-библиографический отдел Отец русского театра «Отец русского театра» К 190-летию со дня рождения Александра Николаевича Островского Библиографический список К 190-летию со дня рождения великого драматурга Библиографический список г. Шебекино

2 ББК 91.9: 83 О 82 Составитель: Л.В. Бородавкина ведущий библиограф информационно-библиографического отдела Ответственный за выпуск: О.В. Супруненко заведующая информационно-библиографическим отделом Предисловие «Литературе Вы принесли в дар целую библиотеку художественных произведений, для сцены создали свой особый мир. Вы один достроили здание, в основание которого положили краеугольные камни Фонвизин, Грибоедов, Гоголь. Но только после Вас, мы, русские, можем с гордостью сказать: «У нас есть свой национальный театр». Он по справедливости должен называться «Театр Островского». И. А. Гончаров 12 апреля 2013 года исполняется 190 лет Александру Николаевичу Островскому О 82 «Отец русского театра» : к 190-летию со дня рождения Александра Николаевича Островского : библиографический список / МБУК «Шебекинская ЦРБ», Информационнобиблиографический отдел ; сост. Л. В. Бородавкина ; отв. за вып. О. В. Супруненко. Шебекино, с. ББК 91.9 : 83 Муниципальное бюджетное учреждение культуры «Шебекинская центральная районная библиотека», 2013 Александр Николаевич Островский великий русский драматург, классик отечественной литературы, имя которого золотыми буквами вписано в историю нашего театра. Вот уже полтора столетия пьесы А.Н. Островского, его герои в блестящем исполнении нескольких поколений замечательных русских актеров живут на сцене. С утверждением кинематографа и телевидения появились и великолепные экранные версии его драматургических шедевров. Вспомним «Грозу» с Аллой Тарасовой, брызжущую весельем и юмором «Женитьбу Бальзаминова», два таких разных и прекрасных по выразительности фильма «Бесприданница» — давний с Я. Протазановым и Н. Алисовой и «Жестокий романс» Э. Рязанова. На память приходит целая вереница потрясающих актерских работ, режиссерских постановок. Созданный А. Н. Островским чудесный, полный лиризма поэтический мир не мог не найти воплощения в музыке. На темы «Снегурочки» писал П. И. Чайковский и 3 4

3 А. Т. Гречанинов. Широко известна одноименная опера Н. А. Римского-Корсакова, обошедшая многие сцены мира. На сюжет «Воеводы» написаны две оперы: «Воевода» П. И. Чайковского и «Сон на Волге» А. С. Аренского. По пьесе «Не живи, как хочется» композитором А. Н. Серовым создана опера «Вражья сила». Современник А. Н. Островского В.И. Кашперов автор оперы «Гроза», либретто которой подготовлено самим драматургом. В нашем сознании с драматургом связаны не только музейные залы, прочно сидящая фигура памятника у дверей Малого театра, (который не зря называют «домом Островского), знаменитый портрет кисти художника В. Перова в Третьяковке. Его персонажи, тексты продолжают жить рядом с нами, помогают узнать и почувствовать наше прошлое, лучше разобраться в настоящем. Актуальность и острота пьес А. Н. Островского для наших дней удивительны. Мастерство и талант литератора много говорят нам о жизни сегодняшней. Его пьесы о соблазнах и искушениях, о выборе человеческих ценностей, о достоинстве. Драматург оказывается таким мудрым и понимающим, психологически точным, когда рисует людские драмы, переживания, помогая нам проникнуть в суть непростых отношений, понять окружающих и разобраться в собственных поступках и чувствах. Наконец, в пьесах А. Н. Островского мы просто купаемся в яркой образности живого русского языка, общение с которым в наши дни, может быть, особенно необходимо и дорого. И, конечно, немалый интерес представляет для нас личность самого автора, его человеческая и творческая судьба, являющая собой пример целеустремленного и стойкого служения своему призванию, таланту, своему пониманию долга перед отечественной культурой и людьми. Как свидетельствует один из его биографов В. Я. Лакшин: «Островский жил трудно, много бедствовал, самоотверженно работал, тайно страдал. Но жизнь прожил, будто создал ее по верности простым идеалам: родной природе, искренним чувствам, добрым людям и гравному счастью и муке своей жизни театру». По образному определению И. А. Гончарова: «Тысячу лет прожила Россия, и Островский воздвигнул ей тысячелетний памятник». Составители предлагают пользователю библиографический список, который отражает основные моменты жизненного и творческого пути великого драматурга России, вошедшие в разделы: «Семья Островских», «Студенчество и первое увлечение театром», «Первые пьесы и первая любовь», «Всероссийское признание», «Путешествие по России»», «Новый период творчества», «Жизненные перемены», «Лучшее произведение А. Н. Островского «Бесприданница», «Последние шедевры драматурга». Ко всем этим темам даны библиографические материалы, включающие литературу, выпущенную центральными издательствами преимущественно за последние 20 лет, статьи из сборников и периодических изданий, ресурсы Интернет, а также предложена презентация, которую можно использовать ко всем информационным беседам о жизни и творчестве писателя. В пособии приводятся «Основные издания А. Н. Островского, имеющиеся в фонде Шебекинской центральной районной библиотеки»» и вопросы к брейн-рингу «Умникам и умницам» для всех желающих проверить свои знания о замечательном драматурге. Издание адресовано широкому кругу читателей: преподавателям и учащимся средних и высших учебных заведений, всем пользователям, для кого интересна личность и творческая судьба великого мастера слова. 5 6

4 Семья Островских Александр Николаевич Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве. Его отец, Николай Федорович, выпускник Московской духовной семинарии, служил в Московском городском суде, занимался частной судебной практикой по имущественным и коммерческим делам. Таким образом, промыслу священнослужителя предпочел карьеру чиновника и преуспел в ней, так как добился и материальной независимости, и положения в обществе, и дворянского звания. Это был культурный, широко образованный человек, о чем свидетельствует его домашняя библиотека. Она была солидной, здесь можно найти первые издания «Руслана и Людмилы» А. С. Пушкина, «Горе от ума» А. С. Грибоедова, произведения Н. В. Гоголя, статьи В. Г. Белинского и многие другие образцовые произведения отечественной литературы. Его мать, Любовь Ивановна, была из семьи духовного сословия, дочь пономаря, бабушка Наталья Ивановна жила в семье Островских и служила просвирней в приходе. Нянюшка Авдотья Ивановна Кутузова славилась как большая мастерица сказывать сказки. Крестный отец был титулярным советником, его крестная мать — надворная советница. От них и от бывавших в доме сослуживцев отца будущий автор «Доходного места» мог вдоволь наслышаться духовных и чиновничьих разговоров. А с тех пор как отец оставляет службу и становиться частным поверенным по делам торговых фирм, в доме не переводились купцы. Детство и ранняя юность будущего драматурга проходит в Замоскворечье — особом уголке Москвы с его устоявшимся купеческо-мещанским бытом. Это были замечательные места Москвы, которые затем нашли подлинное отражение в пьесах А.Н. Островского. Дом был теплый, просторный, с мезонином, с пристройками, с флигелем, сдававшимся жильцам, и с тенистым садом. В 1831 году семью постигло большое горе после родов девочек-близнецов умерла Любовь Ивановна (всего она родила одиннадцать детей, но выжило только четверо). Когда Александру минуло тринадцать лет, отец женился второй раз. Приход в семью нового человека (вторым браком Николай Федорович женился на лютеранке баронессе Эмилии фон Тессин), естественно, внес в дом некоторые новшества европейского характера, что, впрочем, пошло на пользу детям. Эмилия Андреевна, добродушная, спокойная по характеру, заботами и любовью к оставшимся сиротам привлекла к себе их детские сердца, потихоньку добившись замены прозванья «милая тетенька» на «милую маменьку». Теперь стало все по-другому в семье Островских. Эмилия Андреевна терпеливо учила Наташу и мальчиков музыке, французскому и немецкому языкам, которые знала она в совершенстве, приличным манерам, обхождению в обществе. Завелись в доме на Житной музыкальные вечера, танцы под фортепьяно. Появились тут нянюшки и кормилицы для родившихся малышей, гувернантка. И ели теперь у Островских, что называется, по-дворянски: на фарфоре и серебре, при крахмальных салфетках. Николаю Федоровичу все это сильно нравилось. Он отрастил себе бакенбарды котлеткой и принимал теперь купечество лишь в кабинете, сидя за обширным столом, заваленным бумагами и пухлыми томами из свода законов Российской империи. Литература: Гаецкий Ю. А. Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий. М. : Дет. лит.,

5 191 с. : ил. Лакшин В. Я «Я знаю тебя, Замоскворечье» : Островский родился // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лобанов М. П. Александр Николаевич Островский / М. П. Лобанов. — 2-е изд. М. : Мол. гвардия, с. (Жизнь замечательных людей). Розанова Л. А. Истоки : детство и юность // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Х Х Х Андрюцкий Н. Детство А. Н. Островского [Электронный ресурс] / Н. Андрюцкий. — Электрон. текст дан. Режим доступа : Детство и юность в биографии Островского [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа: Жизнь и творчество А. Н. Островского. Детские и юношеские годы [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Лакшин В. Я. Островский Александр Николаевич «Я знаю тебя, Замоскворечье» [Электронный ресурс] / В. Я. Лакшин. — Электрон. текст дан. Режим доступа : Родственники А. Н. Островского [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Эйдельман Т. Александр Николаевич Островский : библиография [Электронный ресурс] / Тамара Эйдельман. — Электрон. текст. дан. Режим доступа : Студенчество и первое увлечение театром С гг. Александр Островский учится в Первой Московской гимназии, поступив сразу в третий класс и завершив с отличием курс обучения. Саша Островский в течение всех лет в гимназии с живым интересом занимался русской словесностью, и его знания в этом предмете при выпуске были аттестованы как очень хорошие. После окончания гимназии, по настоянию отца, человека мудрого и практичного, Александр сразу в 1840 г. поступил в Московский университет, на юридический факультет, хотя сам хотел заниматься преимущественно литературным трудом. Проучившись два года, А. Островский покинул университет, повздорив с профессором Никитой Крыловым, но время, проведенное в его стенах, не было потрачено зря, т.к. употреблялось не только на изучение теории права, но и на самообразование, на свойственные студентам увлечения общественной жизнью, на общение с преподавателями. Достаточно сказать, что ближайшими его студенческими друзьями стали К. Д. Ушинский и А. Ф. Писемский. К тому же именно в это время гремело имя В. Г. Белинского, статьями которого в «Отечественных записках» зачитывались не только студенты. А. Н. Островский все это время самостоятельно перечитал таких классиков драматургии, как Н. В. Гоголь, В. Шекспир, Ф. Шиллер, Вольтер, Расин. Уйдя из университета, Александр Николаевич в 1843 году определился на службу в канцелярию московского Совестного суда. Произошло это опять же по твердому настоянию отца, желавшего для сына юридической, уважаемой и доходной, карьеры. Этим же объясняется и переход в 1845 году из Совестного суда в Московский коммерческий суд: здесь служба длилась пять лет до 1851 года. 9 10

6 Второй его университет — Малый театр с П. С. Мочаловым и М. С. Щепкиным во главе. Пристрастившись к сцене еще в гимназические годы, А. Н. Островский становится завсегдатаем старейшего русского театра. Все восхищало тогда его в театре: не только пьесы, игра актеров, но даже и нетерпеливый, нервный шум зрителей перед началом спектакля, сверкание масляных ламп и свечей, дивно расписанный занавес, самый воздух театральной залы — теплый, душистый, пропитанный запахом пудры, грима и крепких духов, какими опрыскивались фойе и коридоры. Именно тут, в театре, на галерке, познакомился он с одним примечательным молодым человеком — Дмитрием Тарасенковым, из новомодных купеческих сынков, до страсти любивших театральные представления. С первой встречи в театре стал все чаще и чаще захаживать будущий актер Дмитрий Тарасенков на Житную улицу, а с переездом Островских в другое их владение — и в Воробино, что на берегу Яузы, у Серебряных бань. Там, в тиши садовой беседки, заросшей хмелем и повиликой, они подолгу читали вместе не только современные русские и заграничные пьесы, но и трагедии, и драматические сатиры старинных российских авторов. Розанова Л. А. Истоки : Детство и юность // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А Взывающие к сердцу впечатления // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Х Х Х Биография и творчество А. Н. Островского [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Жизнь и творчество А. Н. Островского. Обучение и служба Биография и творчество А. Н. Островского [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Островский Александр Николаевич 31 марта (12 апреля) 1823 года 2 (14) июня 1886 года : биография [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Литература: Лакшин В. Я. В гимназии и дома // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лакшин В. Я. На галерке // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лакшин В. Я Университет // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лукьянченко О. А. Островский Александр Николаевич ( ): краткая хроника жизненного и творческого пути // Русские писатели: биографический словарь-справочник для школьников / О. А. Лукьянченко. Ростов н/д., С

7 Первые пьесы и первая любовь Вволю наслушавшись и насмотревшись на людей в Московском суде, возвращался каждый день с государственной службы канцелярский служитель Александр Островский с одного конца Москвы на другой — от Воскресенской площади или Моховой улицы на Яузу, в свое Воробино. В голове его шумели, бранились и кляли друг друга персонажи придуманных им повестей и комедий — купцы и купчихи, озорные молодцы из торговых рядов, изворотливые свахи, приказчики, купеческие дочки и на все готовые за стопку радужных ассигнаций судейские стряпчие… К этой неведомой стране, называемой Замоскворечьем, где обитали те персонажи, к которым лишь слегка прикоснулся однажды великий Н.В. Гоголь в «Женитьбе», а ему, А. Н. Островскому, суждено было рассказать о ней все досконально, в подробностях… Достигнув дома на Яузе и, поцеловав ручку маменьке с папенькой, поскорей поднимался к себе на второй этаж, в свою тесную келью с кроватью, столом и стулом, чтобы набросать две-три сцены для давно им задуманной пьесы «Исковое прошение» (так первоначально, в черновиках, называлась первая пьеса А. Н. Островского «Картина семейного счастья»). Первыми произведениями драматурга были «Сказание о том, как квартальный надзиратель пускался в пляс, или От великого до смешного только один шаг» и «Записки замоскворецкого жителя». Однако истинным началом творческой биографии и Александр Николаевич, и исследователи его творчества считают пьесу «Картина семейного счастья». Это о ней к концу жизни А. Н. Островский вспомнит: «Самый памятный для меня день в моей жизни: 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уж без сомнений и колебаний поверил в свое призвание»….была уже поздняя осень 1846 года. Городские сады, подмосковные рощи желтели и облетали. Молодость и ничем еще не оскорбленные надежды и вера в дружбу веселили сердце. И первая горячая любовь. Была эта девушка простой коломенской мещанкой, швеей, рукодельницей. И звали ее попростому, милым русским именем — Агафья. Еще летом они познакомились на гулянье в Сокольниках, у театрального балагана. И с той поры зачастила Агафья в белокаменную столицу (не по одним только собственным и сестры своей Натальюшки делам), а теперь вот думает бросить Коломну и поселиться в Москве, неподалеку от милого друга Сашеньки, у Николы в Воробине. Между тем Николай Федорович, приобретя четыре поместья в различных приволжских губерниях, взглянул наконец благосклонно на неустанную просьбу Эмилии Андреевны: бросил службу в судах, адвокатскую практику и решил перебраться со всем своим семейством на постоянное жительство в одно из этих поместий — сельцо Щелыково. Здесь, вспоминал А. Н. Островский, позвал отец его в кабинет и сказал: — Давно я хотел, Александр, давно хотел предварить тебя, иль просто изъявить тебе наконец свое неудовольствие. Университет ты бросил; в суде служишь без надлежащего рвения; богу известно, с кем знаешься — приказчики, трактирщики, мещане, прочая мелкая шушера, не говоря уж о всяких там господах фельетонистах… Актрисы, актеры — пусть бы и так, хотя писания твои меня отнюдь не утешают: хлопот, вижу, много, а толку мало!.. То первый пункт. А второй пункт таков. Я известился от многих, что завел ты интрижку с какойто мещанкой, швеей, и зовут-то ее эдак… уж слишком порусски — Агафья. Что за имя, помилуй! Однако же дело не в этом… Хуже то, что живет она по соседству, и, видимо, не без твоего на то, Александр, согласия… Так вот что, помни: ежели все это не оставишь иль, упаси боже, женишься, иль просто к себе приведешь ту Агафью, — живи ж тогда, как сам знаешь, а 13 14

8 от меня Тебе ни копейки не будет, все прекращаю раз и навсегда… Скоро остались Александр с Агафьей совсем одни в этом маленьком доме у берега Яузы, близ Серебряных бань. Потому что, не глядя на папенькин гнев, все-таки перевез в конце концов «ту Агафью» А. Н. Островский и весь ее нехитрый скарб к себе в мезонин. Отчий дом был совсем невелик, для тепла и приличия обшит тесом, крашенным в темный коричневый цвет. И притулился дом у самой подошвы горы, что поднималась круто узеньким своим переулком к высоко поставленной на ее макушке церкви святителя Николая. В 1853 году они вступили в гражданский брак, что привело к разрыву отношений с отцом. По рассказам же очевидцев Агафья Ивановна была добрая, сердечная женщина со знанием московского быта, родившая А. Н. Островскому четырех детей. Они счастливо прожили 16 лет до самой смерти Агафьи. Литература: Гаецкий Ю. А. Тяжелые дни // Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий. — М., С Ефременко Э. Л. Семейная картина / Э. Л. Ефременко // Островский А. Н. Полн. Собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С Лакшин В. Я. Годы молодые // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лакшин В. Я. Начало // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Розанова Л. А. Во глубине России : у Голубого ключа // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А. С друзьями молодости // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Семейная картина : [о пьесе А. Н. Островского «Картина семейного счастья» : комментарий] // Островский А. Н. Собр. соч. : в 10 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С Штильмарк Р. А. Сердце России // За Москвой-рекой. А. Н. Островский : страницы жизни / Р. А. Штильмарк. М., С Всероссийское признание Признание А. Н. Островскому принесла комедия «Свои люди сочтёмся!» (первоначальное название «Банкрот», 1849 г.). Ещё до публикации она стала популярной (в чтении автора и П. М. Садовского), вызвала одобрительные отклики H. В. Гоголя, И. А. Гончарова, Т. H.Грановского. «Он начал необыкновенно…» — свидетельствует И. С. Тургенев. Его первая же большая пьеса «Свои люди сочтемся!» произвела громадное впечатление. Ее называли русским «Тартюфом», «Бригадиром» XIX столетия, купеческим «Горем от ума», сравнивали с «Ревизором»; вчера еще никому неведомое имя А. Н. Островского ставилось рядом с именами величайших комедиаграфов — Д. И. Фонвизина, А. С. Грибоедова, Н. В. Гоголя, самого Мольера. Действие в ней происходит в доме богатого купца Большова, где кроме хозяев живут также и молодые несемейные служащие. Большову показалось мало тех денег, которые у него были, да и капитал увеличивался медленно, и купец решается на жульничество он объявляет себя банкротом, предварительно переписав все имущество на приказчика Лазаря Елизарыча Подхалюзина. Того он для верности женит на своей дочери Липочке. Большов рассчитывает, что как разорившийся купец он заплатит лишь 15 16

9 самую малую часть долгов («по копейке за рубль»), а потому быстро наживется. Однако кредиторы готовы выпустить его из долговой тюрьмы («ямы», как она называлась в Москве), только если он заплатит хотя бы четвертую часть. Наконец купца временно выпускают из тюрьмы достать денег. Но дочь и зять, которым теперь принадлежит все его состояние, заплатить за него отказываются, Старику приходится возвращаться в «яму» под причитания старухижены, ныне из милости живущей в родном доме. Как будто бы нечестность и зло наказаны. Но и торжество молодых, неблагодарных и наглых, конечно никакого сочувствия у зрителя не вызывает. Такой финал выглядел совершенно необычным, вызывал сложные чувства и «целую вереницу мыслей». Пословица в названии здесь звучала не нравоучительным выводом, а едкой иронией. Новым было и то, что все эти купцы и приказчики, свахи и няньки, купеческие жены и дочери-невесты, которые и раньше появлялись на сцене, оказались не внешне, а по сути похожи на людей других сословий. В правительственных сферах комедия вызвала переполох. Драматической цензурой она была сразу же запрещена к представлению на сцене. «Все действующие лица… отъявленные мерзавцы, — писал цензор. Разговоры грязны; вся пьеса обида для русского купечества». И все же, по недосмотру московской цензуры, пьеса была напечатана в мартовской книжке журнала «Москвитянин» за 1850 год. Вот тогда — то и посыпались жалобы на молодого драматурга от оскорбленного купечества, вот тогда — то и занялись его комедией высокопоставленные сановники и даже сам государь император. Царь перечитал донесение, помедлил несколько и начертал своим мелким почерком в углу: «Совершенно справедливо, напрасно напечатано…». Еще помедлил и добавил: «…играть же запретить». И размашисто расписался: «Николай». За «неблагонадежным» автором было установлено секретное полицейское наблюдение. Гениальная комедия была поставлена на сцене только в 1861 году, через двенадцать лет после ее написания. Литература: Владыкин Г. А. Н. Островский / Г. Владыкин // Островский А. Н. Собр. соч. : в 10 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С. V-LXIV. Лакшин В. Я. Островский ( ) / В. Я. Лакшин // Островский А. Н. Полн. Собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С Лакшин В. Я. «Наш русский «Тартюф» // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Прохоров Е. И. Свои люди сочтемся! / Е. И. Прохоров // Островский А. Н. Полн. Собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С Розанова Л. А. Многообещающее начало // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М.- Л., С «Свои люди сочтемся» : комментарий // А. Н. Островский / Драматургия / А. Н. Островский. М., С Штильмарк Р. А. Невзгоды // За Москвой-рекой. А. Н. Островский : страницы жизни / Р. А. Штильмарк. М., С Х Х Х Начало творческого пути А. Н. Островского «Свои люди сочтемся!» [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа :

10 svoi-lyudi-sochtemsya «Отцы» и «дети» в пьесе А. Н. Островского «Свои люди — сочтемся» [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Пересказ пьесы Островского «Свои люди сочтёмся» : сборник эссе [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Полякова В. М. Открытый урок по литературе. А. Островский «Свои люди сочтемся!» / В. М. Полякова [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа Рецензия на пьесу «Свои люди сочтёмся!» А. С. Островского [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа : Новый период творчества драматурга Новый период творчества А. Н. Островского отражал жизнь дореформенной и послереформенной России. Сначала он активно сотрудничает как редактор и как критик с журналом «Москвитянин». В пьесах 60-х годов «Свои люди сочтемся», «Бедная невеста», «Не сошлись характерами» отразились гоголевские обличительные традиции. Затем, отчасти под влиянием главного редактора журнала А. А. Григорьева, в произведениях драматурга начинают звучать мотивы идеализации русской патриархальности, обычаев старины. После того как в комедии «Свои люди сочтемся!» была создана столь безотрадная картина, А. Н. Островскому захотелось показать героев положительных, способных противостоять безнравственности и жестокости. Он опасался поселить в своих зрителях чувство безнадежности. «Пусть лучше русский человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует. Исправители найдутся и без нас. Чтобы иметь право исправлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее, этим-то я теперь и занимаюсь, соединяя высокое с комическим», — писал драматург М. П. Погодину. Именно такие, вызывающие сочувствие герои и появляются в комедии «Не в свои сани не садись» (1852 г.), «Бедность не порок» (1853 г.), «Не так живи, как хочется» (1854 г.). Счастливые развязки утверждают победу добра над злом. Даже отрицательные герои оказываются способны к раскаянию и великодушному поступку. С 1856 года Островский постоянный сотрудник журнала «Современник» сближается с деятелями демократической русской журналистики. В годы общественного подъёма перед крестьянской реформой 1861 года вновь усиливается социальная критика в его творчестве, острее становится драматизм конфликтов: «В чужом пиру похмелье» (1855 г.), «Доходное место» (1856 г.), «Гроза» (1859 г.). После реформы 1861 года А. Н. Островский продолжает писать бытовые комедии и драмы: «Тяжёлые дни» (1863 г.), «Шутники» (1864 г.), «Пучина» (1865 г.), по-прежнему высокоталантливые. Кроме того, создаётся цикл сатирических комедий («На всякого мудреца довольно простоты» (1868 г.), «Горячее сердце» (1868 г.), «Бешеные деньги» (1869 г.), «Лес» (1870), «Волки и овцы» (1875 г.). Говоря о творчестве А. Н. Островского, нельзя не остановиться на одной удивительной особенности его дарования: он был замечательным поэтом. Его стихотворные драмы составляют особую красочную главу литературного наследия, его вклада в русскую культуру. К ним относятся созданные в годах исторические пьесы и хроники «Козьма Захарьич Минин, Сухорук», «Воевода (Сон на 19 20

11 Волге»), «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» и другие, а также историческая драма «Василиса Мелентьева». Но самым удивительным, единственным в своем роде созданием А. Н. Островского стала «весенняя сказка» «Снегурочка» (1873 г.). Расцветив народную фантазию поэтическим вымыслом, автор изобразил обитателей Берендеева царства, создал сказку о красоте вечно обновляющейся природы. В причудливых картинах и образах возникает глубокая правда человеческих чувств, звучит гимн любви, красоте и гармонии в сказочной стране, где люди свободны и счастливы. Для многих «Снегурочка» явилась неожиданным чудом. Младший брат писателя Петр Николаевич, который, как сказано в биографии А.Н. Островского, изданной в серии «Жизнь замечательных людей», «обладал редким эстетическим чутьем», писал об А. Н. Островском: «Забывают, что, прежде всего, он был поэт, и большой поэт, с настоящей хрустальной поэзией, какую можно встретить у Пушкина или Майкова». Обаяние народных песен, фольклорные мотивы в «Воеводе» вызвали огромный восторг И. С. Тургенева: «Эдаким славным, вкусным, чистым русским языком никто не писал до него!… Какая местами пахучая, как наша русская роща летом, поэзия!» В 60-х гг. в творчестве А. Н. Островского появляется герой дворянин. Но такой, который занят не правдоискательством, а успешной карьерой. Например, в комедии «На всякого мудреца довольно простоты» — целая галерея дворян, по-разному переживающих отмену крепостного права. Лишившиеся крепостных, дворяне втягивались в борьбу за наживу, становились предпринимателями, некоторые уповали только на государственную службу, другие спускали родовые имения или пополняли ряды интеллигенции. В комедии «Лес» сталкиваются и спорят люди, которых раньше немыслимо было представить в общении друг с другом. Это представители уездной знати, неграмотный купец, бедная, но не робкая воспитанница, недоучившийся гимназист из разорившихся дворян, провинциальный трагик, актер из мещан и другие. И в пьесе, не выходя за пределы семейного конфликта, автор показывает изменения, происходящие в русской жизни. Литература: Владыкин Г. А. Н. Островский / Г. Владыкин // Островский А. Н. Собр. соч. : в 10 т. / А. Н. Островский. М., Т. 1. С. V-LXIV. Гаецкий Ю. А. Не так живи, как хочется // Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий. — М., С Лакшин В. Историческая драматургия А. Н. Островского ( ) / В. Лакшин // Островский А. Н. Полн. собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 6. С Лакшин В. Я. Путь на сцену // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лебедев Ю. В. О национальном своеобразии драматургии А. Н. Островского / Ю. В. Лебедев // Литература в школе С (Наши духовные ценности. К 185-летию со дня рождения А. Н. Островского). Лотман Л. М. «Весенняя сказка» А. Н. Островского «Снегурочка» / Л. М. Лотман // А. Н. Островский. Снегурочка / А. Н. Островский. Л., С Лотман Л. М. Стихотворная драматургия Островского ( ) / Л. М. Лотман // Островский А. Н. Полн. собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 7. С Лукьянченко О. А. Островский Александр Николаевич ( ) : общая оценка творчества // Русские писатели : биографический словарь-справочник для школьников / О. А. Лукьянченко. Ростов н/д., 2006,. С Минералов Ю. И. Александр Николаевич Островский ( ) // История русской литературы XIX века (40-60-е 21 22

12 годы) / Ю. И. Минералов. М., С Потапурченко З. Н. А. Н. Островский ( ). Система персонажей в комедии А. Н. Островского «Лес» // Литература для школьников старших классов и поступающих в вузы / З. Н. Потапурченко. М., С Просекова О. А. Пьеса для дома на Малой Ордынке : [иллюстрированный урок о творчестве русского драматурга А. Н. Островского] / О. А. Просекова // Читаем, учимся, играем С Ризельян Ж. И. «На всякого мудреца довольно простоты» : викторина к уроку литературы по творчеству А. Н. Островского / Ж. И. Ризельян // Читаем, учимся, играем С Библиогр. : с. 41. Розанова Л. А. В театре 50-х годов // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А. Во глубине России : народный мир в прошлом // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А. Поэзия души и социальная правда // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А. Современники и «Современник» // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Холодов Е. А. Н. Островский в годах / Е. Холодов // Островский А. Н. Полн. Собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 2. С Штильмарк Р. А. До и после «Александрова дня» // За Москвой-рекой. А. Н. Островский : страницы жизни / Р. А. Штильмарк. М., С Путешествие по России В 1856 году произошло событие, существенно изменившее взгляды А. Н. Островского. Председатель Географического общества великий князь Константин Николаевич решил организовать экспедицию с участием литераторов; цель экспедиции — изучить и описать быт жителей России, занимающихся судовождением, о чем составить потом очерки для выпускаемого министерством «Морского сборника» охватывая Урал, Каспий, Волга, Белое море, Приазовье… А. Н. Островский начал путешествие по Волге: Москва Тверь Городня Осташков Ржев Старица Калязин Москва. В тот год все ему удавалось. Он был уже свой человек в Петербурге у Н. А. Некрасова и И. И. Панаева, встал в один ряд со знаменитыми писателями, составлявшими гордость русской литературы — И. С. Тургеневым, Л. Н. Толстым, Д. В. Григоровичем, И. А. Гончаровым. Превосходнейшие актеры и актрисы обеих столиц одарили его своей искренней дружбой, почитая его как бы даже и метром в театральном искусстве. Цепкая память А. Н. Островского жадно хватала все им виденное, все слышанное в ту весну и в то лето 1856 года. «Если бы только времени было чуть побольше свободного от житейской нужды да самое главное тишины на душе побольше, покоя и света, можно бы разом не то что одну, а четыре написать и более пьесы с хорошими для актеров ролями. И о горестной, истинно страшной участи крепостной русской девушки, помещичьей воспитанницы, по прихоти барской взлелеянной, по прихоти же и загубленной. И комедию можно бы написать, давно задуманную «Доходное место»: о черной неправде российских судов, о старом бестииворе и взяточнике, о гибели молодой, неиспорченной, но слабой души под гнетом подлой житейской прозы. Да и недавно еще, по дороге во Ржев, в деревне Ситкове, ночью у постоялого двора, где кутили господа офицеры, мелькнул отличный сюжет для пьесы о дьявольской власти золота, ради 23 24

13 которого готов человек на грабеж, на убийство, на любое предательство…» Его преследовал образ грозы над Волгой. Этот темный простор, разрываемый сверканием молний, шумом ливня и грома. Эти пенистые валы, словно бы в ярости кидающиеся к заваленному тучами низкому небу. И тревожно кричащие чайки. И скрежет перекатываемых волнами камней на берегу. Вернувшись из «Литературной экспедиции», он пишет Н. А. Некрасову: «Милостивый государь Николай Алексеевич! Циркулярное письмо ваше я, за отъездом из Москвы, получил недавно. Честь имею уведомить, что у меня готовится целый ряд пьес под общим заглавием «Ночи на Волге», из коих я одну доставлю Вам лично в конце октября или в начале ноября. Не знаю, сколько я успею сделать в эту зиму, но две непременно. Ваш покорнейший слуга А. Островский». Результатом этого путешествия стала пьеса «Гроза» о гибели жаждавшей воли, любви и счастья непокорной Катерины. Ей, Катерине, воспитанной с детства глубокою верой в бога судью человека, должна, конечно, померещиться та сверкающая и гремящая в небе гроза наказанием господним за дерзкое ее непокорство, за желание воли, за тайные встречи с Борисом. И вот почему в душевном этом смятении кинется она всенародно на колени перед мужем и свекровью, чтобы выкрикнуть свое страстное покаяние во всем, что считала и будет считать до конца своей радостью и своим грехом. Отринутая всеми, осмеянная, одна-одинешенька, не отыскавши поддержки и выхода, бросится потом Катерина с высокого волжского берега в омут. Почему же вызвала такое всеобщее внимание эта простая житейская история? Дело в том, что А. Н. Островский показал не только внешние обстоятельства трагедии: суровость свекрови, безволие мужа и пристрастие его к вину, равнодушие калиновцев к вере, грубость богатых купцов, нищету жителей. Непереносимые страдания Катерины вызваны не только разлукой с любимым, но прежде всего сознанием греха, муками совести и одновременно жизнью в неволе. Судьба Катерины обретает в пьесе символический смысл. Гибнет не только героиня гибнет и уходит в прошлое патриархальная Россия. Драма как бы запечатлела Россию на переломе новой эпохи. Литература: А. Н. Островский «Гроза» // Русские писатели-классики : анализ произведений : справочное пособие / сост. Н. С. Олейникова. Мн., С Гаецкий Ю. А. Большие надежды // Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий.- М., С Гончаров И. А. Отзыв о драме «Гроза» Островского. Материалы, заготовляемые для критической статьи об Островском // Собр. соч. : в 8 т. / И. А. Гончаров. М., Т. 8. С ; «Гроза» : комментарий // А. Н. Островский / Драматургия / А. Н. Островский. М., С Добролюбов Н. А. Луч света в темном царстве: («Гроза» А. Н. Островского) // Избранные статьи / Н. А. Добролюбов. М., С Зайцев Н. Живое человеческое слово / Н. Зайцев // Русская драматургия. Избранные пьесы. Л., С Лакшин В. Я. «Гроза» гремит в Москве» // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лакшин В. Я. К истокам Волги // Александр Николаевич Островский / В. Я. Лакшин. М., С Лифшиц А. Волшебная сказка с несчастливым концом : заметки о драме А. Н. Островского «Гроза» / А Лифшиц // Литература : прил. к газ. «Первое сентября» С

14 Лукьянченко О. А. Островский Александр Николаевич ( ) : краткая характеристика основных произведений : драма «Гроза» (1859 г.) // Русские писатели : биографический словарь-справочник для школьников / О. А. Лукьянченко. Ростов н/д., 2006, С Потапурченко З. Н. А. Н. Островский ( ). Патриархальный мир и хранители его устоев в пьесе А. Н. Островского «Гроза» // Литература для школьников старших классов и поступающих в вузы / З. Н. Потапурченко. М., С Потапурченко З. Н. А. Н. Островский ( ). Трагедия судьбы Катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза» // Литература для школьников старших классов и поступающих в вузы / З. Н. Потапурченко. М., С Пугач В. Е. Эта странная странница Феклуша : [о пьесе А. Н. Островского «Гроза»] / В. Е. Пугач // Литература : прил. к газ. «Первое сентября» С Розанова Л. А. В верховьях Волги // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Розанова Л. А. Гроза над темным царством // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Смирнова Л. Гроза / Л. Смирнова // Островский А. Н. Полн. Собр. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 2. С Сорокина Е. Б. Почему погибла Катерина? : [о пьесе А. Н. Островского «Гроза» // Русская словесность С Штильмарк Р. А. Ночи на Волге // За Москвой-рекой. А. Н. Островский : страницы жизни / Р. А. Штильмарк. М., С Штильмарк Р. А. Освежающая гроза // За Москвой-рекой. А. Н. Островский : страницы жизни / Р. А. Штильмарк. М., С Щеблыкин И. П. Об основном конфликте драмы «Гроза» А. Н. Островского / И. П. Щеблыкин // Литература в школе С (Наши духовные ценности). Х Х Х Драма Островского «Гроза» [Электронный ресурс] Электрон. текст дан. Режим доступа : Жизненные перемены Но время не стоит на месте; все бежит, все меняется. И жизнь А. Н. Островского изменилась. В 1869 году он обвенчался с Марьей Васильевной Бахметьевой, актрисой Малого театра, которая была моложе писателя на 22 года. А роман, который тянулся давно: (за пять лет до венчания у них уже родился первый внебрачный сын), вряд ли можно назвать полностью счастливым. Марья Васильевна сама была натурой нервной и не особо вникала в переживания мужа. Да и сам он изменился. Морозною сединой тронуло время его волосы и широкую бороду, отяжелило походку, мучало одышкой, бессонницей, болью в натруженном сердце. А ночью, в бессонницу, когда идут и идут пустые часы, частенько ему теперь вспоминается давно отмелькавшее, но по-прежнему дорогое. Друзья его юности вспоминаются, ушедшие навсегда, как навеки ушли и Любаша Косицкая, и Садовский, и Дриянский, и Добролюбов, и брат Сергей, и Некрасов. Как навсегда ушла Агафья и сын Алеша. Теперь пусть с усмешкой, но вспоминается и та привычная, та далекая, может быть и в самом деле счастливая, тихая, незаметная жизнь, какою прожили они с покойной Агафьей в давно проданном отчем доме на Яузе, у Серебряных бань. И что ему от того, если занимает он ныне, знаменитый драматург и бессменный председатель Общества русских 27 28

15 драматических писателей, обширную, в девять комнат, квартиру у Пречистенских ворот, недалеко от Кремля, в доме князя Голицына?! Что ему от того, если в просторном его кабинете огромные светлые окна и потолок искусно расписан сценами из древнеримской истории, если ноги его ласкает пушистый медвежий ковер и все вокруг по желанию Маши жены, солидно и дорого, но не греет души?! Разве что одно утешение — село Щелыково. Там всегда поджидает его простота сельской жизни на лоне не пышной, но милой природы, запах зелени и смолы, тихий рокот Куекши, и ночной соловей до туманного утра. Только и этого частенько ему не хватает тишины и покоя. Болеют дети, донимают безденежье, припадки истерики у жены, вспыльчивый, взбалмошный, непостоянный ее характер. И сил уже мало, ближе да ближе подбирается старость. Только не хочет с нею мириться все еще молодая душа, потому что полна она новых надежд, новых замыслов, новых раздумий о жизни. А. Н. Островский в своих пьесах отобразил едва ли не полный срез общества, его типов, проблем купцы и капиталисты, интеллигенция и дворяне; общество и семья; «хозяева жизни» и их жертвы все это явно видно в пьесах Поистине мастерски умел он использовать богатства и красоты родного языка — присловья, поговорки, пословицы — всю образность Имея такие заслуги перед театром и словесностью, в январе 1872 года директор театров Гедеонов отправил в министерство большое письмо, в котором подробно описывал не только заслуги писателя, но и ту прибыль, какую принесли дирекции сборы. Просил же Гедеонов о назначении пожизненной пенсии писателю. Увы, ходатайство было отклонено. А. Н. Островский тяжело переживал такое отношение к его труду. Немного скрасили, затмили огорчения чествования, устроенные в Александрийском театре, где труппа преподнесла ему золотой венок; московское купечество устроило обед, на котором преподнесло юбиляру серебряную вазу с бюстами А. С. Пушкина и Н. В. Гоголя; собрали деньги на открытие в Щелыкове школы. Переживания и утомление от постоянной работы сделали свое дело — недомогание усилилось. Подкосила его и смерть Н. А. Некрасова, заставив признаться: «Болезнь — за болезнью, организм, видимо, разрушается». Но, невзирая на утомление, он работает над «Бесприданницей», которую задумал в 1874 году, а завершил лишь в конце 1878 года. Литература: Гаецкий Ю. А. Сказание о мудрецах // Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий.- М., С Лакшин В. Я. Островский в годах / В. Я. Лакшин // Островский А. Н. Полн. собр.. соч. : в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 3. С Розанова Л. А. Во глубине России : у Голубого ключа // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Лучшее произведение А. Н. Островского «Бесприданница» «Бесприданница» это драма из жизни большого приволжского города Бряхимова… Живет в нем дворянка-вдова средних лет, из цыган, Харита Игнатьевна Огудалова, всегда изящно, но смело одетая, не по летам. И живет-то она подобно тому, как всегда одевается: не по средствам, на аферы и выдумки, обирая под тем иль иным предлогом 29 30

16 влюбленных в ее дочерей бряхимовских богатых дельцов. Младшая — Лариса Дмитриевна, Лара, красавица. Ее печальная участь в темном царстве наживы и чистогана — вот центр этой пьесы. Характер Ларисы окончательно ясен. Это белая чайка над Волгой, сраженная своим поэтичным и искренним чувством к недостойному человеку, холодным цинизмом людских отношений, где любовь и семья — только сделка, жестокий расчет, только купля-продажа. Ее драма начнется через год после бегства Сергея Паратова, когда уже отстрадалась как будто она и отмучилась, когда решилась забыть, задушить в своем сердце любовь, выйти замуж за первого встречного — за чиновника, мещанина Карандышева. И укрыться с ним за Волгу, в небольшое поместье на веки веков… Тут-то явится вдруг Паратов. Казалось Ларисе, что вот оно где-то тут, ее женское простое счастье любить, быть любимой, быть верной женою и матерью. Однако в этом мире ее красоту хладнокровно обменивает на звонкую монету почтенная маменька Харита Игнатьевна, надругавшись бросает барин-красавец Паратов и долго потом разыгрывают, точно вещь, в «орёл и решку» бряхимовские толстосумы Вожеватов и Кнуров. Но не станет гордая Лариса товаром и вещью. Драматург защитит ее, высоко поднимет над суетностью жизни эту нежную, поэтичную душу, пришедшую к нам, как пришла некогда Катерина, светить ярким светом надежды, а не погаснуть во тьме. И для того-то есть в драме, как в жизни, последний акт — смерть… В ней, в этой смерти, ее, Ларисы, презрение к тому оскверненному миру, что создали люди, ее протест, ее защита, ее воскресенье. Лишь двенадцать часов — с полудня до полуночи — будет надобно жизни, чтоб, измучив и надругавшись, убить эту вольную чайку над Волгой — Ларису. Всего лишь двенадцать часов!.. Так был закончен сценарий драмы «Бесприданницы», над которым мучительно думалось и над которым трудился А. Н. Островский три с лишним года. И была в душе автора та печальная творческая радость, что всегда рождала и сладостное забвение, и восторг, и некое горькое чувство не то неясных каких-то сомнений, не то вины. И все же оно предвещало ему то великое чудо, которое втайне, про себя, называл он, вдохновением, шепотом музы….холодно и печально было на душе у А. Н. Островского, когда он снова принялся за последние акты «Бесприданницы». Потому что билась уже, словно птица в тенётах, его Лариса, рвалась хоть куда-нибудь прочь из этого скучного, страшного мира, где было ей невозможно и тесно, где задыхалось ее простое, наивное, доброе сердце. Но не видела она более выхода: либо к нелюбимому в жены, либо к Кнурову в полюбовницы, либо с высокого берега в Волгу. Ибо не вещь она женщина, человек!.. Пойти бы работать куда-то: в гувернантки к помещику, к скучающей барыне в компаньонки… Работать она не умела, боялась подумать об этом, стыдилась. Да и не дали б ей работать, красавице, барышне, затравили б, замучили, погубили. Значит, одно ей осталось — с высокого берега в воду! Но нет в ее сердце той безрассудной, негодующей силы, что кинула в Волгу другую, ту, дерзкую молодуху из семьи Кабановых. Жить она хочет, Лариса, чтобы слушать весною ручьи, соловья лунной ночью, кукушку в лесу, чтобы петь под гитару, любить, быть любимой. Кинулась она, очертя голову, всё забыв, к долгожданному и единственному, наслушалась его ласковых шепотов, пригрелась на его лукавой груди… И погибла. Упала, вскрикнув, как смертельно раненная птица, и столько любви было в ее сердце, что шептала она, умирая, слабеющим голосом: «Живите, живите все!.. Вы хорошие люди… я вас всех… всех люблю…» Вот и окончена наконец его драма, о которой так долго мечталось, так долго и трепетно думалось! Улыбаясь, подошел Александр Николаевич к столу, вытянул из-под рукописи первый ее лист и четко вывел на нем: «Opus 40». Потому что тогда, в ноябре, четыре года назад, когда привиделась ему в первый раз эта пьеса, она была и в 31 32

17 самом-то деле сороковым его сочинением… «Все единогласно признали «Бесприданницу» лучшим из всех моих произведений», — отметит он после первых пяти публичных читок в Москве, словно убеждая и себя, и других в том, что его дарование не увяло. Литература: А. Н. Островский «Бесприданница» // Русские писателиклассики : анализ произведений : справочное пособие / сост. Н. С. Олейникова. Мн., С Бесприданница : комментарий // Островский А. Н. Полн. собр. соч.: в 12 т. / А. Н. Островский. М., Т. 5. С «Бесприданница» : комментарий // А. Н. Островский. Драматургия / А. Н. Островский. М., С Гаецкий Ю. А. Оpus 40 // Неутолимая жажда : повесть об А. Н. Островском / Ю. А. Гаецкий. — М., С Герасимова Н. Н. Урок по драме А. Н. Островского «Бесприданница» / Н. Н. Герасимова // Литература в школе С (Поиск. Опыт. Мастерство). Ермолаева Н. Л. О культуре героев пьесы А. Н. Островского «Бесприданница» / Н. Л. Ермолаева // Литература в школе С (Наши духовные ценности). Костелянец Б. О. «Бесприданница» А. Н. Островского / Б. О. Костелянец ; ред. Р. Бело. 2-е изд., доп. Л. : Художеств. лит., с. (Массовая ист.-лит. б-ка). Лакшин В. Художественный мир Островского / В. Лакшин // Островский А. Н. Пьесы / А. Н. Островский. М., С Лукьянченко О. А. Островский Александр Николаевич ( ) : краткая характеристика основных произведений : драма «Бесприданница» (1869) // Русские писатели : биографический словарь-справочник для школьников / О. А. Лукьянченко. Ростов н/д., С Роговер Е. С. Драма А. Н. Островского «Бесприданница» / Е. С. Роговер // Литература в школе С Розанова Л. А. Поэзия души и социальная правда // Александр Николаевич Островский : биография / Л. А. Розанова. М. Л., С Х Х Х Драма «горячего сердца» в пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»» [Электронный ресурс] — Электрон. текст дан. Режим доступа: Пьеса А. Н. Островского «Бесприданница» [Электронный ресурс] Электрон. текст дан. Режим доступа: 12B 33 34

Статья «Анализ списка действующих лиц на материале пьесы А.Н.Островского «Гроза» «

Павлова Екатерина Александровна

Преподаватель русского языка и литературы

ГПОУ ЯО Ярославский промышленно-экономический колледж

Ярославль

Анализ списка действующих лиц на материале пьесы А.Н.Островского «Гроза»

Список действующих лиц — важный момент для понимания смысла произведения. Но школьники и студенты при чтении пьес зачастую упускают его из виду. В статье рассматривается один из вариантов анализа списка персонажей пьесы «Гроза», возможность их группировки, в зависимости от выбранной модели именования.

Начиная разговор о пьесе А.Н.Островского «Гроза», первым делом обращаем внимание студентов на список действующих лиц. До этого студенты уже имели опыт работы с пьесами в рамках школьных программ (Грибоедов «Горе от ума», Фонвизин «Недоросль», Гоголь «Ревизор»). В драматических произведениях список действующих лиц имеет особое значение, поскольку не только знакомит читателя с героями, но и может содержать авторские комментарии.

У Островского в построении списка нас будут интересовать выбранные автором формы создания антропонимов. Дома студенты должны разделить персонажей на несколько групп, исходя из модели их именования. Получается следующий вариант таблицы.

Савел Прокофьевич Дикой,

Тихон Иваныч Кабанов

ИМЯ ОТЧЕСТВО

Борис Григорьевич

ИМЯ

Катерина, Варвара, Феклуша, Глаша.

ИМЯ ФАМИЛИЯ

Ванька Кудряш

ФАМИЛИЯ

Шапкин, Кулигин

На паре переходим к анализу и пытаемся разобраться, почему антропонимы героев имеют разные модели создания.

Первой рассматриваем Марфу Игнатьевну Кабанову (Кабаниху). Представительница «темного царства», «самодур», про которую говорят «Ханжа, сударь!». При этом — героиня, которая всегда и всем говорит правду в глаза. Катерине: «Что ты выскочила в глазах-то поюлить! Чтобы видели, что ли, как ты мужа любишь? Так знаем, знаем, в глазах-то ты это всем доказываешь». И даже самому Дикому: «Дикой. Ну так что ж, что я воин? Ну, что ж из этого?/ Кабанова. Что? Ничего. А и честь-то не велика, потому что воюешь-то ты всю жизнь с бабами. Вот что».

Следует сделать вывод, что героиня имеет особое именование исходя из занимаемого в городе положения. Фигура женщины, стоящей во главе семьи, хоть и не уникальна для 19 века, но и не обыденна. Но Кабаниха не только властвует в своей семье, но и, по сути, во всем городе.

Следующей на рассмотрение берется группа, где герои имеют трехчастную модель создания имени. И если со вторым уважаемым жителем города, тоже представителем «темного царства» и «самодуром» — Савелом Прокофьевичем – вопросов не возникает, то особое внимание стоит уделить Тихону. Во-первых, он единственный представитель семьи Кабановых в этой группе, во-вторых, имеет особую модель создания отчества – Иваныч.

Тихон в тексте произведения – герой, который находится под властью свое матери Кабанихи. Отсюда сходная модель именования. Студенты часто не замечают особенности записи отчества персонажа, а это играет большое значение в понимании поступков героя. Принято считать, что Тихон целиком и полностью подчинен матери, но это не так. Герой не идет на открытый конфликт с матерью. Предпочитает иметь, но не высказывать свое мнение («Что ее слушать-то! Ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну, и пущай она говорит, а ты мимо ушей пропущай»). Тихон склонен к некоторому сочувствию и сопереживанию (стоит рассмотреть его диалог с Кулигиным после измены Катерины).

После этого можно сделать вывод, что используемая не полная форма отчества, а некий разговорный вариант, указывает на попытки героя отделиться от мнения матери.

Третья группа включает в себя только одного героя – Бориса Григорьевича. Студенты обращают внимание, что наличие отчества у героя сближает его с группами, описанными выше. Важно отметить, что Борис – племянник Дикого. Но при этом модель именования у героя двухчастная. Следует помнить, что герой — не коренной житель города Калинова, а приезжает сюда во взрослом возрасте.

Группа «Имя» становится особым объектом рассмотрения, так как на первый взгляд объединяет в себе не похожих друг на друга героинь. Но сходство все же есть. Все перечисленные персонажи, за исключением Глаши, – разрывают замкнутый контур города Калинова. Катерина – «пришлая», невесть откуда взятая в семью девушка, Варвара – хоть и исконная Кабанова – сбегает с Кудряшом, не приемля тиранические взгляды матери. Единственная, кто спорит с ней. Феклуша – странница.

Появление в этой группе Глаши объясняется ее сословной принадлежностью, не позволяющей ей иметь ни отчества, ни фамилии. «Девка в доме Кабановой», именно такую ремарку дает героине автор.

Представитель пятой группы – Ванька Кудряш – имеет разговорную форму имени «Иван», что явно указывает на отношение к нему в городе, но при этом приобретает фамилию. Ванька Кудряш – конторщик Дикова, наследует его мировоззрение. «Уж это у нас в купечестве такое заведение», говорит он в разговоре с Борисом, объясняя вспыльчивый нрав своего хозяина.

В последнюю группу попадают два героя, имеющих только фамилии – Кулигин и Шапкин. Герои, которые не вовлечены в основные сюжетные конфликты, которые находятся за рамками семейных сцен, но именно с их слов читатель получает восприятие ситуации и характеристики героев.

Подводя итог, делаем со студентами вывод, что анализ списка действующих лиц не менее важен, чем непосредственно работа с текстом. Он не только помогает лучше раскрыть и прочувствовать характер персонажей, но и дает возможность посмотреть на привычный текст с иной позиции.

Список используемой литературы:

1.Островский, А.Н. «Гроза» / А.Н. Островский // Собр.соч. : в 6 т. /А.Н. Островский. – М. : Терра, 1999. – Т.2 Пьесы. 1857-1865.

МХАТ. Серия русских пьес — Серия из

.

Брентано (Нью-Йорк, США; Лондон, Великобритания)
Даты серии: 1922-1925 гг.
Размер: 7,45 ″ x 5,25 ″

Брентано начинался как газетный киоск в Нью-Йорке в 1853 году. Со временем у Брентано появились большие книжные магазины в Нью-Йорке, Вашингтоне, Чикаго, Париже и Лондоне. Фирма опубликовала небольшое количество наименований, начиная с 1860-х годов, со значительным подъемом в 1880-х годах, который продолжался во время депрессии 1930-х годов.

«Фирма издавала репринты, учебники на иностранном языке и литературные переводы, книги по искусству, некоторые книги-игры в первые дни, легкую художественную литературу и популярные и даже вызывающие споры научно-популярные произведения, такие как произведения Маргарет Сэнджер. Эти публикации часто группировались в серии ». («Брентано», Американские литературные издательства, 1638–1899, , стр. 66).

Быстрый рост в 1920-х годах оставил фирму в шатком положении после краха фондового рынка в 1929 году. «В попытке предотвратить возможную ликвидацию компании в 1933 году издательский отдел был продан Coward-McCann.» (источник). Издательское подразделение Брентано продолжало работать после продажи, но было выпущено гораздо меньшее количество наименований с небольшим увеличением во время Второй мировой войны (изгнанными французскими писателями). После Второй мировой войны было выпущено несколько наименований, и Brentano был в конечном итоге приобретен Waldenbooks / Borders (в середине 1980-х).

---

Цикл русских пьес МХАТ состоит из двух серий отдельных пьес в твердом переплете и нескольких в мягкой обложке, а также двух сборников. Вся работа была предпринята в тандеме с двумя сезонами, 1923-24, МХАТ (режиссер Константин Станиславский), продюсер Моррис Гест.Гастроли театра «господствовали над драмой Нью-Йорка, несмотря на ограниченность русского диалога». (источник) Таким образом, этот сериал является примером скоординированного использования серии театральных представлений и желания аудитории иметь копии пьес.

Заголовки имеют оттиски из Лондона и Нью-Йорка. Неясно, все ли перечисленные ниже названия были опубликованы как в США, так и в Великобритании.

Первые пять наименований были выпущены в 1922 году, а сводный том — в 1923 году.

1. Дядя Ваня, Антона Чехова (1922)
2. Три сестры, Антона Чехова (1922)
3. Вишневый сад, Антона Чехова (1922)
4. Царь Федор Иванович, Граф Алексей Толстой (1922)
5. Нижние глубины, Максим Горький (1922)

Первые серии собраны вместе как Серия русских пьес МХАТ (1923). Порядок пьес в опубликованном сборнике отличается от порядка нумерованных серий:

Царь Федор Иванович, Алексей Толстой
Нижние глубины, Максим Горький
Вишневый сад, Антон Чехов
Три сестры, Антон Чехов
Дядя Ваня, Дядя Ваня, 900х16 Дядя Ваня, 900х16 Дядя Ваня.

Вторая серия была выпущена в шести томах в 1923 и 1924 годах. Как ни странно, у двух названий, похоже, есть серийный номер # 5, а последний том (# 6), по-видимому, не был включен в сборник второй серии. Также сбивает с толку существование двух версий заголовка Карамазова : одна с шестью сценами, а другая (один из двух томов № 5) с тремя.

1. Братья Карамазовы, Шесть сцен из романа, Федора Достоевского (1923)
2. Хозяйка трактира, Карло Гольдони (1923)
3. Иванов, Антон Павлович Чехов (1923)
4. Враг народа, Генрик Ибсен (1923)
5. Братья Карамазовы, Три сцены из романа, Федора Достоевского (1923)
5. На всякого мудреца хватит глупости, Александра Николаевича Островского (1923)
* 6. Смерть Пазухина, Михаил Евграфович Салтыков (1924)

* Не входит в собранную Вторую серию (ниже)

Вторая серия собрана вместе как Серия русских пьес МХАТ.Режиссура Морриса Геста; Вторая серия (1923 г.). В этот том не включен последний (# 6) заголовок серии:

.

Братья Карамазовы, Федора Достоевского
Хозяйка постоялого двора, Карло Гольдони
Иванов, Антон Чехофф
Враг народа, Генрик Ибсен
Хватит глупости на всякую глупость , Александра Островского

Копия Три сестры фирмы «Чехофф» представлена ​​ниже.Это из первой серии, выпущенной в 1922 году. Заголовки в твердом переплете этой серии имеют общие для этой серии обложки. Напечатано на плотной бумаге для чтения, корешок включает цену (в данном случае британский экземпляр с ценой нетто 3/6). Название серии указано на передней части куртки. На переднем клапане пиджака рекламируется еще одна серия Брентано — Всемирная художественная библиотека.

На тыльной стороне куртки рекламируются другие произведения Брентано, включая начальную серию из 5 пьес и сопутствующий том.

Дизайн лицевой стороны жакета воспроизводится с разной окраской лицевой стороны переплетенной книги. Включено название серии, но не издатель. Позвоночник пустой.

Полутитульный лист:

Изображение с производства обращено к титульной странице. На титульном листе указано название серии, редактор (Сэйлер), название, автор и переводчик. Выходные данные издателя находятся в Лондоне.

«Авторское право 1922, 1923 Моррис Гест.”

«Отпечатано в Соединенных Штатах Америки».

Таким образом, эта книга, вероятно, является вторым изданием книги (первое было в 1922 году), она была напечатана и переплетена в США и отправлена ​​в Великобританию, где британский конверт был напечатан и добавлен к книге.

Александр николаевич островский — биография, информация, личная жизнь. Интересные факты из жизни Александра Николаевича Островского (15 фото) Биография Островского работа

Родился 12 апреля 1870 года в Москве.Отец — Николай Федорович Островский, коллежский асессор. Мать — Любовь Ивановна Саввина. В 1840 году окончил 1-ю Московскую губернскую гимназию. По окончании института служил в московских судах. В 1863 году он был избран членом-корреспондентом Петербургской Академии наук. В 1866 году он основал Художественный кружок. Он прожил с Агафьей Ивановной около 20 лет. В 1869 году он женился на актрисе Марии Васильевне Бахметьевой. У них было 6 детей — четыре сына и две дочери.Умер 14 июня 1886 года в возрасте 63 лет. Похоронен на кладбище в селе Николо-Бережки Костромской губернии. Основные произведения: «Гроза», «Приданое», «Бедность не порок», «Наш народ — исчислен», «Доходное место», «Лес» и другие.

Краткая биография (подробно)

Александр Островский — величайший русский драматург XIX века, творчество которого оказало большое влияние на развитие русского театра. Александр Николаевич Островский был также почетным членом Санкт-Петербургского государственного университета им.Петербургская Академия наук. Писатель родился 12 апреля 1823 года в Москве в семье уважаемого дворянина. Детство Александра прошло в основном в Замоскворечье. Он рано пристрастился к книгам, так как его отец владел большой библиотекой.

После окончания средней школы мальчик по настоянию отца поступил на юридический факультет Московского университета. Однако закончить учебу не удалось, так как Островский поссорился с одним из преподавателей вуза. Так, с 1843 по 1851 год он начал работать писцом при московских дворах.В этот же период писатель приступил к работе над своим первым спектаклем «Несостоятельный должник», который впоследствии был переименован в «Наш народ — давайте сочтемся!»

Именно эта комедия принесла Островскому литературную известность. Затем один за другим появились пьесы «Доходное место», «Гроза», «Бешеные деньги», «Приданое» и многие другие. Всего Островский написал около 50 пьес. Кроме того, он перевел произведения Теренса, Сервантеса, Шекспира и других западных писателей. Драматургия писателя сыграла решающую роль в становлении русского сценического искусства.

В 1865 году он основал художественный кружок в Москве, а через пять лет по его инициативе возникло Общество русских драматургов, которым он руководил до конца своих дней. В 1886 году писатель был назначен заведующим репертуаром московских театров. Однако здоровье Островского было уже слабым, и 14 июня того же года он скончался в своем имении в Костромской губернии.

Александр Николаевич Островский — российский драматург и писатель, произведения которого используются для построения классического репертуара русских театров.Его жизнь полна интересных событий, а его литературное наследие насчитывает десятки пьес.

Детство и юность

Александр Островский родился весной 1823 года в Замоскворечье, в купеческом доме на Малой Ордынке. В этом районе драматург провел свою юность, а дом, в котором он родился, существует по сей день. Отец Островского был сыном священника. После окончания духовной академии молодой человек решил посвятить себя светской профессии и пошел в судебную систему.

Мать Любовь Островская умерла, когда ее сыну было 8 лет. Через 5 лет после смерти жены Островский-старший снова женился. В отличие от своего первого брака с девушкой из духовного мира, на этот раз отец обратил внимание на женщину из знати.

Карьера Николая Островского пошла в гору, он получил дворянский титул, посвятил себя частной практике и жил на доходы от обслуживания богатых купцов. Несколько имений перешли в его собственность, и по окончании трудовой деятельности он переехал в Костромскую губернию, в село Щелыково, где стал помещиком.

Сын поступил в Первую московскую гимназию в 1835 году и окончил ее в 1840 году. Уже в юности мальчик увлекался литературой и театральным делом. Побалуя отца, он поступил на юридический факультет Московского университета. Во время учебы в нем Островский все свободное время проводил в Малом театре, где блистали актеры Павел Мочалов и Михаил Щепкин. Увлечение юноши заставило его бросить институт в 1843 году.

Отец питал надежду, что это была прихоть, и пытался пристроить сына к прибыльной должности.Александру Николаевичу пришлось пойти работать писцом в Московский сознательный суд, а в 1845 году в канцелярию Московского хозяйственного суда. В последнем он стал чиновником, принимающим петиционеров устно. Драматург часто использовал этот опыт в своем творчестве, вспоминая много интересных случаев, услышанных им во время практики.

Литература

Островский увлекся литературой еще в юности, читая произведения А. В какой-то мере юноша в первых произведениях подражал своим кумирам.В 1847 году писатель дебютировал в газете «Московский городской лист». Издательство опубликовало две сцены из комедии «Несостоятельный должник». Это первая версия хорошо известного читателям спектакля «Наши люди — нас будут сочтены».

В 1849 году автор закончил работу над ней. Характерная манера писателя прослеживается в его самом первом произведении. Он описывает национальные темы через призму семьи и домашнего конфликта. Герои пьес Островского — обладатели ярких и узнаваемых персонажей.

Язык произведений легкий и простой, а финал отмечен моральным фоном. После публикации спектакля в журнале «Москвитянин» успех пал на Островского, хотя цензурная комиссия запретила постановку и переиздание произведения.

Островский был добавлен в список «неблагонадежных» авторов, что сделало его положение невыгодным. Ситуация осложнялась женитьбой драматурга на мещанке, которую не благословил отец.Островский-старший отказал сыну в финансировании, и молодые люди оказались в нужде. Даже тяжелое материальное положение не помешало писателю отказаться от службы и с 1851 года полностью посвятить себя литературе.

Разрешены к постановке на сцене спектакли «Не садись в сани» и «Бедность не порок». Своим созданием Островский произвел революцию в театре. Зрители пошли смотреть на простую жизнь, а это, в свою очередь, требовало иного актерского подхода к воплощению образов.На смену декламации и откровенной театральности должна была прийти естественность существования в предложенных обстоятельствах.

С 1850 года Островский вошел в состав «молодой редакции» журнала «Москвитянин», но материальной проблемы это не решило. Редактор скупился на оплату большого объема работы автора. С 1855 по 1860 год Островского вдохновляли революционные идеи, повлиявшие на его мировоззрение. Он сблизился и стал сотрудником журнала «Современник».

В 1856 г. он принял участие в литературно-этнографической поездке из Министерства военно-морского флота. Островский побывал на Верхней Волге и использовал воспоминания и впечатления в своем творчестве.

Александр Островский в преклонном возрасте

1862 год ознаменовался поездкой в ​​Европу. Писатель побывал в Англии, Франции, Германии, Италии, Австрии и Венгрии. В 1865 году он был в числе основоположников и руководителей художественного кружка, из которого вышли талантливые русские художники: Садовский, Стрепетова, Писарева и другие.В 1870 году Островский организовал Общество русских драматургов и был его председателем с 1874 года до последних дней своей жизни.

За свою жизнь драматург создал 54 пьесы, перевел произведения зарубежных классиков: Гольдони ,. Среди популярных произведений автора — «Снегурочка», «Гроза», «Приданое», «Женитьба Бальзаминова», «Без вины» и другие пьесы. Биография писателя была тесно связана с литературой, театром и любовью к Родине.

Личная жизнь

Творчество Островского оказалось не менее интересным, чем его личная жизнь. Он был в гражданском браке с женой 20 лет. Они познакомились в 1847 году. Агафья Ивановна с младшей сестрой поселились недалеко от дома писателя. Избранницей драматурга стала одинокая девушка. Никто не знал, как они познакомились.

Отец Островского был против этой связи. После его отъезда в Щелыково молодые люди стали жить вместе.Гражданская жена была рядом с Островским, какая бы драма ни происходила в его жизни. Потребность и лишения не погасили их чувств.

Островский и его друзья особенно ценили в Агафье Ивановне ум и радушие. Она славилась своим гостеприимством и пониманием. Муж часто обращался к ней за советом, работая над новым спектаклем.

Их брак не стал законным даже после смерти отца писателя. Дети Александра Островского были незаконнорожденными.Младшие умерли в детстве. Выжил старший сын Алексей.

Островский оказался неверным мужем. У него был роман с актрисой Любовью Косицкой-Никулиной, сыгравшей роль в премьере «Грозы» в 1859 году. Художник предпочел писателю богатого купца.

Следующей возлюбленной стала Мария Бахметьева. Агафья Ивановна знала об измене, но не теряла гордости и стойко переносила семейную драму. Она умерла в 1867 году. Где находится могила женщины, неизвестно.

После смерти жены Островский два года жил один. Первой официальной женой драматурга стала его возлюбленная Мария Васильевна Бахметьева. Женщина родила ему двух дочерей и четырех сыновей. Брак с актрисой был счастливым. Островский прожил с ней до конца своей жизни.

Смерть

Здоровье Островского истощилось пропорционально нагрузке, которую брал на себя писатель. Он вел бурную общественную и творческую деятельность, но все время оказывался в долгах.Спектакли по спектаклям приносили немалые гонорары. У Островского тоже была пенсия в 3 тысячи рублей, но этих средств постоянно не хватало.

Плохое материальное положение не могло не сказаться на благополучии автора. Его беспокоили заботы и заботы, которые сказывались на работе сердца. Активный и живой, Островский был в череде новых планов и идей, которые нужно было реализовать как можно скорее.

Многие творческие идеи не были реализованы из-за ухудшения здоровья писателя.2 июня 1886 г. он скончался в имении Щелыково Костромской усадьбы. Причиной смерти считается стенокардия. Похороны драматурга прошли недалеко от родового гнезда, в селе Николо-Бережки. Могила писателя находится на церковном кладбище.

Похороны писателя были организованы на пожертвование по распоряжению императора. Он перечислил родственникам погибшего 3 тысячи рублей и назначил вдове Островского такую ​​же пенсию.Ежегодно на воспитание детей писателя государство выделяло 2400 рублей.

Памятник Александру Островскому в усадьбе Щелыково

Произведения Александра Николаевича Островского неоднократно переиздавались. Он стал знаковой фигурой классической русской драмы и театра. Его пьесы до сих пор ставятся на сценах российских и зарубежных театров. Творчество драматурга способствовало развитию литературного жанра, режиссуры и актерского мастерства.

Книги, содержащие пьесы Островского, продаются большим тиражом через несколько десятилетий после его смерти, а произведения рассортированы по цитатам и афоризмам.Фотографии Александра Николаевича Островского опубликованы в Интернете.

Библиография

• 1846 — «Семейное фото»
• 1847 — «Наш народ будет пронумерован»
• 1851 — Бедная невеста
• 1856 — «Доходное место»
• 1859 — Гроза
• 1864 — «Гроза
• 1864 -» Джокеры »
• 1861 -« Женитьба Бальзаминова »
• 1865 -« В людном месте »
• 1868 -« Сердце горячее »
• 1868 -« На всякого мудрого хватит простоты »
• 1870 -« Лес »
• 1873 — «Снегурочка»
• 1873 — Поздняя любовь
• 1875 — «Волки и овцы»
• 1877 — «Последняя жертва»

Цитаты

Чужая душа тьма.

Нет ничего хуже этого стыда, когда нужно стыдиться других.

Почему ревнивые люди завидуют без причины.

Пока не узнаешь человека, ты ему веришь, но как только узнаешь о его поступках, то по его делам и цене.

Не надо смеяться над глупыми людьми, нужно уметь использовать их слабости.

Николай Алексеевич Островский (1904-1936) — прозаик и драматург украинского происхождения, автор романа «Как закалялась сталь».С 1924 г. член КПСС. Во время войны писатель получил ранения, он практически ослеп. Несмотря на непростую судьбу, он продолжал творить и помогать людям. Николай боролся с многочисленными болезнями, постоянно совершенствовал свои навыки и каждый день переносил боль. Этот человек умер слишком рано, но его творческое наследие продолжает жить. Его сильный характер является примером для многих современников.

Детство и образование

Будущий писатель родился 29 сентября 1904 года в селе Вилия Волынской губернии.Его отец, Алексей Иванович, участвовал в войне с турками, отличился в сражении при Шипке. За это унтер-офицер был награжден двумя Георгиевскими крестами. В мирное время работал на винокурне солодовщиком. Мать Николая, Ольга Осиповна, всю жизнь проработала поваром.

В семье родились еще две дочери Надежда и Екатерина. Они начали работать учителями в сельской школе. Денег у родителей было мало, но они жили вместе, прививали детям любовь к работе и тягу к знаниям.Благодаря своим незаурядным способностям Коля смог досрочно поступить в приходское училище. Уже в девятилетнем возрасте он получил грамоту и похвальную грамоту.

Когда мальчик окончил школу, его семья переехала в Шепетовку. Там Островский поступил в двухгодичную школу. В 1915 году учеба закончилась, и ему пришлось идти работать. Денег в семье постоянно не хватало, поэтому Коля работал кубером, пожарным, помощником на кухне вокзального ресторана.

В 1918 году молодой человек поступил в Высшую начальную школу, которая впоследствии стала Объединенной трудовой школой. Во время учебы сблизился с большевиками, участвовал в борьбе за Советскую власть. Во время немецкой оккупации прозаик занимался подпольной деятельностью, был связным в Ревкоме с 1918 по 1919 год. Он также представлял студентов в педагогическом совете.

Участие в войне

Прозаик всегда восхищался революционными идеалами.В июле 1919 года вступил в комсомол, получив билет и пистолет с патронами. Уже в следующем месяце он ушел добровольцем на фронт. Молодой человек служил в кавалерийской бригаде Котовского и в кавалерийской армии Буденного.

В августе 1920 года во время боя под Львовом Николай был тяжело ранен осколком. Сначала он на полном скаку упал с лошади, затем получил несколько выстрелов в голову и живот. Несмотря на тяжелое состояние здоровья, революционер хотел вернуться на войну.Однако его демобилизовали и отправили обратно в село.

Островский отказался сидеть без дела даже после травмы. Он работал над восстановлением народного хозяйства, служил в ЧК, борясь с местными бандитами. Позже молодой человек переехал в Киев, где стал помощником электрика, подрабатывал на стройке. Параллельно с этим в 1921 году Николай учился в электротехническом училище.

В 1922 году прозаик участвовал в строительстве железнодорожной ветки для поставки дров.Однажды он провел несколько часов в холодной воде, спасая лесной сплав. После этого Островский тяжело заболел. Сначала у него развился ревматизм, позже Николай тоже заболел тифом.

В 1923-1924 гг. писатель становится военным комиссаром общего образования. Позже его пригласили на должность секретаря комитета комсомола в Берездово, а затем в Изяславль. В 1924 году Островский был официально принят в Коммунистическую партию, тогда же его болезнь стала перерастать в паралич.

Творческая деятельность

Еще в юности Николай пристрастился к чтению. Ему нравились романы Купера и Скотта, Войнича и Джованьоли. Николай уважал героев этих книг, которые всегда боролись за свои права и свободы против тирании правительства. Также среди его любимых авторов были Брюсов, Роттердам, Дюма и Жюль Верн.

Параллельно с чтением Островский начал писать сам. Но вплотную занялся этим только в середине 1920-х годов, пытаясь скоротать время в больнице.Прозаика во всем поддерживала давняя подруга Раиса Порфирьевна Мацюк. Они очень сблизились, вскоре начали встречаться и поженились.

С 1927 года Николай был прикован к постели. На тот момент ему уже поставили диагноз: прогрессирующий анкилозирующий спондилит. Чуть позже врачи обнаружили анкилозирующий полиартрит, постепенное окостенение суставов. Писатель большую часть времени проводил в больницах, перенес несколько операций, но все равно отказывался спокойно ждать смерти.Вместо этого Островский стал еще больше читать, окончил заочное отделение Свердловского коммунистического университета.

последние годы жизни

Осенью 1927 года прозаик отправил рукопись своей автобиографии «Повесть о кошке» своим товарищам в Одессу. Но на обратном пути книга потерялась, дальнейшую ее судьбу проследить не удалось. Николай стоически воспринял эту новость, продолжил писать. В 1929 году Островский полностью потерял зрение. После неудачного лечения в санатории он решил переехать в Сочи, а затем в Москву.

Слепота впервые в жизни заставила писателя задуматься о самоубийстве. Но он не хотел прекращать борьбу, поэтому придумал специальный трафарет. С его помощью он написал новую книгу «Как закалялась сталь». Часто трафарета не хватало, поэтому прозаик диктовал тексты своим родственникам, друзьям, соседям и даже своей девятилетней племяннице.

Редакция журнала «Молодая гвардия» раскритиковала новую работу Островского. Но он получил второй отзыв, и не зря.Когда роман был опубликован в журнале, он пользовался невероятным успехом у читателей. В библиотеках стояли огромные очереди, книгу достать было просто невозможно. В 1933 году была опубликована полная первая часть романа, через несколько месяцев вышло продолжение.

В 1935 году писатель был награжден орденом Ленина. Также он получил квартиру в Москве, а на берегу Черного моря начали строить дом для Островского. Затем ему было присвоено воинское звание бригадного комиссара.Прозаик этим очень гордился, большую часть времени работал, пытаясь оправдать доверие читателей. Но 22 декабря 1936 года у Николая Алексеевича остановилось сердце.

В 1936 году вышло в свет последнее произведение Островского — роман «Рожденные бурей». Прозаику не удалось закончить это произведение, повествующее о Гражданской войне на Западной Украине. Ему не понравилась «искусственность» получившейся книги, поэтому Николай неоднократно переписывал сцены из нее.

Островский Александр Николаевич, русский писатель, непревзойденный мастер театральной драмы, родился 31 марта 1823 года в Москве.кратко, но информативно. Драматург — основоположник русского национального репертуара. Он разделил свое творчество на две составляющие: психологические драмы и остроумно-сатирические комедии. Персонажи Островского представляли все многослойное общество России XIX века, начиная от зажиточных купцов, чья жажда наживы была главной и единственной страстью в жизни, и заканчивая маленькими людьми: слугами, содержанками, нищими скитальцами.

Первая комедия

В возрасте сорока лет Александр Николаевич Островский, краткая биография которого насчитывает всего несколько страниц, был избран членом-корреспондентом Санкт-Петербургского государственного университета им.Петербургская Академия наук. Это высокое звание никак не повлияло на творчество драматурга, он не коснулся науки. Писатель всю свою жизнь посвятил русским, начиная с 1847 года Островский писал пьесы и комедии, пользовавшиеся неизменным успехом у столичной публики. Первая комедия «Семейное фото» была прочитана узкому кругу единомышленников и безоговорочно ими одобрена. Таким образом, краткая по сути биография Островского знаменует начало творчества писателя.

Вехи творчества

В 1849 году комедия «Наши люди — мы рассчитаемся» о банкротстве успешного купца, с многочисленными коллизиями, предательством членов семьи, жадностью, проявлением низменных человеческих инстинктов и многим другим неприятным Мероприятия разыгрывались на сцене театра. Затем были написаны пьесы «Бедность не порок» и «Не садись в свои сани», в которых драматург пытался представить русское общество как не чуждое дворянству, обладающее поэтическими устремлениями.

Журналистика

Помимо драмы, А.Н. Островский (биография его не отражает всех изменений в его жизни) тяготел к журналистике, и в 1850 году он стал сотрудником известного журнала «Москвитянин», составлявшего основную массу журналов. читателями которого были простые люди, фермеры, мелкие служащие и домохозяйки. Александр Николаевич задался целью раскрыть жизнь патриархального купечества на страницах журнала, но редакция издания не приветствовала критический подход писателя, начались споры и конфликты.В итоге Островский ушел из Москвитянина.

«Гроза» — шедевр драмы

Следующим выпуском, в котором писатель решил попытать счастья, стал петербургский журнал «Современник» под руководством Н.А. Некрасова, искренне считавшего Островского самым выдающимся драматургом современности. . А в 1859 году был издан первый сборник произведений Александра Николаевича. Биография Островского краткая, но, тем не менее, очерчивает основные вехи его творчества.Тогда же была написана «Гроза» — первое значимое произведение автора в жанре трагедии, беспрецедентное по силе повествования, раскрывающее конфликт двух женщин: Катерины и ее свекрови Марты Игнатьевны. Потрясающая драма «Грозы», медленное продвижение Катерины к самоубийству, ее попытки сделать выбор между любовью и традиционным образом жизни заставляют зрителей театра глубоко сопереживать и сочувствовать несчастной женщине.

Биография Островского короткая, но в ней есть еще несколько страниц из жизни известного драматурга, о которых мы поговорим в другой статье.

Снегурочка. Весенняя сказка (фрагмент). Снегурочка (Весенняя сказка) А. Н. Островский Работа Снегурочки Островского

Действие происходит в стране Берендеев в мифические времена. Приходит конец зимы — гоблин прячется в дупле. Весна наступает на Красную Горку у Берендей Посада, столицы царя Берендея, а с ней возвращаются птицы: журавли, лебеди — свита Весны.Весна встречает холодом в стране Берендеев, а все из-за заигрываний Весны с Фростом, старым дедушкой, узнает сама Весна. У них родилась дочь Снегурочка. Весна боится ссориться с Фростом ради дочери и вынуждена все терпеть. Само «ревнивое» Солнце тоже в гневе. Поэтому Весна призывает всех птиц согреться танцем, как это делают сами люди на морозе. Но самое интересное только начинается — хор птиц и их танцы — как надвигается метель.Весна прячет птиц в кустах до утра и обещает согреть их. Тем временем из леса выходит Фрост и напоминает Весне, что у них есть общий ребенок. Каждый из родителей заботится о Снегурочке по-своему. Фрост хочет спрятать ее в лесу, чтобы она жила среди послушных зверей в лесной часовне. Весна желает дочери иного будущего: жить среди людей, среди веселых друзей и детей, которые играют и танцуют до полуночи. Мирная встреча превращается в cpop.Фрост знает, что бог Солнца Берендеев, горячий Ярило, поклялся уничтожить Снегурочку. Как только в ее сердце зажжется огонь любви, он ее растопит. Весна не верит. После ссоры Фрост предлагает отдать дочь на воспитание бездетному Бобу в пригороде, где парни вряд ли обратят внимание на свою Снегурочку. Весна соглашается.

Фрост вызывает из леса Снегурочку и спрашивает, не хочет ли она жить с людьми. Снегурочка признается, что давно мечтала о девчачьих песнях и хороводах, что ей нравятся песни юной пастушки Лели.Это особенно пугает отца, и он наказывает Снегурочку больше всего на свете, чтобы остерегаться Леля, в котором живут «палящие лучи» Солнца. Расставшись с дочерью, Мороз поручает заботу о ней своим лесным «лешуткам». И, наконец, уступает место Spring. Начало народных гуляний — проводы Масленицы. Берендеи песнями встречают приход весны.

Бобыль пошел в лес за дровами и видит Снегурочку, одетую как боярышник.Она хотела остаться с Бобылом и приемной дочерью Бобылихи.

Снегурочке жить с Бобыл и Бобылихой непросто: названные родители злятся на то, что она своей излишней застенчивостью и скромностью отговорила всех женихов и они не могут разбогатеть с помощью выгодного брака их приемная дочь.

Лель приезжает к Бобылам остаться, потому что они одни за деньги, собранные другими семьями, готовы пустить его в дом.Остальные опасаются, что их жены и дочери не устоят перед чарами Леля. Снегурочка не понимает просьб Леля о поцелуе на песню, о цветочном подарке. Она с удивлением срывает цветок и передает его Лелю, но тот, напевая песню и видя, как его зовут другие девушки, кидает уже засохший цветок Снегурочки и убегает на новое развлечение. Многие девушки ссорятся с парнями, которые невнимательны к ним из-за их увлечения красотой Снегурочки. Только Купава, дочь богатого Слобожана Мураша, нежна к Снегурочке.Она сообщает ей о своем счастье: ее ухаживал богатый гость-купец из царского селения Мизгирь. Здесь появляется сам Мизгирь с двумя мешками подарков — выкуп за невесту для девочек и мальчиков. Купава вместе с Мизгиром подходит к крутящейся перед домом Снегурочке и в последний раз зовет ее вести девичьи хороводы. Но, увидев Снегурочку, Мизгирь страстно полюбил ее и отверг Купаву. Он приказывает отнести свою сокровищницу в дом Бобыля.Снегурочка сопротивляется этим изменениям, не желая никакого вреда Купаве, но подкупленные Бобыль и Бобылиха заставляют Снегурочку даже прогнать Леля, чего требует Мизгирь. Потрясенный Купава спрашивает Мизгира о причинах его измены и слышит в ответ, что Снегурочка покорила его сердце своей скромностью и застенчивостью, а мужество Купавы теперь кажется ему предвестником грядущей измены. Обиженный Купава просит защиты у Берендей и посылает проклятия Мизгиру. Она хочет утонуть, но Лел останавливает ее, и она падает без сознания в его объятия.

В покоях царя Берендея происходит беседа между ним и его доверенным лицом Бермята о бедах в царстве: пятнадцать лет Ярило безжалостен к Берендее, зимы становятся холоднее, весна становится холоднее, а кое-где мест, где летом бывает снег. Берендей уверен, что Ярило злится на Берендей за охлаждение их сердец, за «холод чувств». Чтобы погасить гнев Солнца, Берендей решает умилостивить его жертвой: в день Ярилина, на следующий день связать узами брака как можно больше женихов и невест.Однако Бермята сообщает, что из-за приезда в поселок какой-то Снегурочки все девушки поссорились с парнями и невозможно найти женихов и невест для брака. Тогда вбегает оставленный Мизгиром Купава и оплакивает все свое горе царю. Царь велит найти Мизгирь и вызвать Берендей на суд. Приводят Мисгира, и Берендей спрашивает Бермята, как наказать его за измену невесты. Бермят предлагает заставить Мизгирь выйти замуж за Купаву. Но Мизгирь смело возражает, что его невеста — Снегурочка.Купава тоже не хочет выходить замуж за изменника. Берендеям не грозит смертная казнь, а Мизгирь приговорен к ссылке. Мизгирь только просит царя взглянуть на самого Снегурочку. Увидев пришедшую с Бобылом и Бобылихой Снегурочку, царь поражен ее красотой и нежностью, хочет найти для нее достойного мужа: такая «жертва» обязательно умилостивит Ярилу. Снегурочка признается, что ее сердце не знает любви. Король просит совета у своей жены. Елена Прекрасная говорит, что единственный, кто может растопить сердце Снегурочки, — это Лель.Лель призывает Снегурочку плести венки до утреннего солнца и обещает, что к утру в ее сердце проснется любовь. Но Мизгирь не хочет уступать Снегурочку сопернику и просит разрешения вступить в борьбу за сердце Снегурочки. Берендей допускает и уверен, что на заре Берендеев они с радостью встретят Солнце, которое примет их искупительную «жертву». Народ прославляет мудрость своего царя Берендея.

На рассвете вечера девочки и мальчики начинают танцевать, в центре — появляется Снегурочка с Лель, Мизгирь и исчезает в лесу.Обрадованный пением Леля, царь предлагает ему выбрать девушку, которая наградит его поцелуем. Снегурочка хочет, чтобы Лель выбрал ее, но Лель выбирает Купаву. Другие девушки мирились со своими возлюбленными, прощая им прошлые измены. Лель ищет Купаву, которая ушла домой с отцом, и встречает плачущую Снегурочку, но не жалеет ее от этих «ревнивых слез», вызванных не любовью, а завистью Купавы. Он рассказывает ей о тайных занятиях любовью, которые более ценны, чем публичный поцелуй, и только ради настоящей любви он готов привести ее к встрече с Солнцем утром.Лель вспоминает, как он плакал, когда Снегурочка ранее не ответила на его любовь, и идет к ребятам, оставив Снегурочку ждать. И все же в сердце Снегурочки пока живет не любовь, а лишь гордость за то, что именно Лель приведет ее на встречу с Ярилой.

Но тут Мизгирь находит Снегурочку, изливает ей душу, полную пылающей, настоящей мужской страсти. Тот, кто никогда не молился о любви от девушек, падает перед ней на колени. Но Снегурочка боится его страсти, и угрозы отомстить за его унижение тоже страшны.Она также отвергает бесценный жемчуг, которым Мизгирь пытается купить ее любовь, и говорит, что променяет свою любовь на любовь Леля. Тогда Мизгирь хочет силой завладеть Снегурочкой. Она зовет Лелю, но ей на помощь приходят «Лешутки», которым Дед Мороз поручил позаботиться о своей дочери. Уводят Мизгира в лес, манят его призраком Снегурочки, по лесу он всю ночь бродит, надеясь настигнуть привидение Снегурочки.

Между тем даже сердце царской жены растопили песни Леля.Но пастырь ловко уворачивается и от Елены Прекрасной, оставив ее на попечение Бермятов, и от Снегурочки, от которой он убегает, увидев Купаву. Именно такой безрассудной и пылкой любви ждало его сердце, и он советует Снегурочке «подслушать» горячие речи Купавина, чтобы научиться любить. В последней надежде Снегурочка бежит к маме Весне и просит ее научить ее настоящим чувствам. В последний день, когда Весна может выполнить просьбу дочери, поскольку на следующий день приходят Ярило и Лето, Весна, поднимаясь из воды озера, напоминает Снегурочку о предупреждении отца.Но Снегурочка готова отдать жизнь за мгновение настоящей любви. Мать надевает ей волшебный венок из цветов и трав и обещает, что полюбит самого первого встречного молодого человека. Снегурочка встречает Мизгиря и откликается на его страсть. Безмерно счастливый Мизгирь не верит в опасность и считает желание Снегурочки спрятаться от лучей Ярилы пустым страхом. Он торжественно привозит невесту на гору Ярилина, где собрались все берендеи. С первыми лучами солнца Снегурочка тает, благословляя любовь, которая приносит ей смерть.Мизгиру кажется, что Снегурочка обманула его, что боги над ним потешались, и в отчаянии он бросается с горы Ярилина в озеро. «Печальная смерть Снегурочек и страшная смерть Мизгира не могут нам помешать», — говорит царь, и все берендеи надеются, что гнев Ярилы теперь утихнет, что он даст Берендеям силы, урожай, жизнь.

Рассказано Е.П. Сударевой.

Островский, А. Н. Снегурочка: весенняя сказка в 4-х домах с прологом / А. Н. Островский; художник В.М. Васнецов. — М .: Гослитиздат, 1954. — 141 с. : рис.

12 апреля 2018 г. исполнилось 195 лет со дня рождения русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823–1886) и 145 лет со дня написания весенней сказки «Снегурочка».

Александр Николаевич Островский родился 12 апреля 1823 года в Москве в семье судебного пристава. Детство и раннюю юность он провел в купеческом Замоскворечье, которое является местом действия многих пьес драматурга.

Литературную известность Островскому принесла пьеса «Наш народ — нас сочтут!» Первоначально это было запрещено цензурой театрального представления, а сам автор находился под надзором полиции.

А. Н. Островский опубликовал свои первые произведения в журнале «Москвитянин». В пьесах «Бедная невеста», «Не сиди в санях», «Бедность — не порок» отражены, по определению самого драматурга, «моральные и социальные коллизии» своего времени. Более тридцати лет не проходило и года без премьер его драм и комедий в Московском Малом и Санкт-Петербургском театрах.Петербургские Александрийские театры. Его пьесы «Гроза», «На всякого мудреца простоты», «Теплое сердце», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы», «Приданое», «Таланты и поклонники», «Снегурочка» вошел в золотой фонд русской драматургии. Федор Михайлович Достоевский называл их «рассказами в ролях».

Творчество А. Н. Островского оказало большое влияние на дальнейшие поиски и судьбу национального театра. Его реалистичные пьесы сегодня не сходят со сцены.

«Снегурочка» резко выделяется на фоне всего творчества Александра Николаевича Островского, его многочисленных драм и комедий, основанных на чисто бытовом материале.Сказка поражает своей удивительной поэтической красотой.

Фонду редких книг принадлежит сказка «Снегурочка», изданная в 1954 году в Москве Государственным издательством художественной литературы.

Идея «Снегурочки» пришла к А. Н. Островскому в начале 1873 года. Сказка, по мнению литературоведов, создавалась в счастливые минуты творческого вдохновения. Драматург начал работу над ней в конце февраля 1873 года и завершил ее 4 апреля в 10 часов вечера.На одном из побеленных автографов «весенней сказки» другая дата — 31 марта. Примечательно, что это день рождения писателя, которому в 1873 году исполнилось 50 лет. Не исключено, что Александр Николаевич хотел специально приурочить завершение работы к своему дню рождения. В «Снегурочке», очень родном для драматурга детище, «многое сошлось и многое раскрылось. Островский считал, что этим произведением он вступает на новый путь русской драматургии ».Поэтому он высоко ценил свою «весеннюю сказку» и завидовал отзывам о ней.

Стихи «Весенней сказки» давно «блуждали в душе писателя». Духовное обращение А. Н. Островского к стране мудрых и добрых Берендеев началось еще в юности, когда в апреле 1848 г. он со своими домочадцами отправился в глушь Костромской губернии, в имение Щелыково. Путь пролегал через древние русские города Переяславль-Залесский, Ростов, Ярославль и длился целую неделю.Свои впечатления будущий драматург описал в путевом дневнике, который стал «своеобразной прелюдией к сказке». Записи свидетельствуют о том, что Островский внимательно слушал и внимательно присматривался к миру людей. Возможно, именно здесь он услышал легенду о Берендеях. Недалеко от Переславля-Залесского находилось знаменитое Берендеево болото, в центре которого на острове сохранились остатки какого-то городища. В народной легенде говорилось, что на месте болота находилось царство счастливых Берендей, которым правил умный и добрый царь.

А живописная природа родового имения Щелыковых, которое впоследствии ежегодно посещал драматург, в полной мере проявится в мифологической форме в весенней сказке «Снегурочка». Островский здесь часто гулял по окрестностям. И естественно, пройдя через творческое воображение писателя, они стали средой его творчества.

А. Н. Островский более двадцати лет воспитывает в душе «Весеннюю сказку». Сестра драматурга вспоминала, что писатель был влюблен в Щелыковский источник.Его лучшие идеи были созданы на загородном празднике, среди русской природы.

Источники Снегурочки — быт и язык родного края, его история, древние обряды, песни, общероссийские мотивы народных сказок, легенд, само очарование патриархальной русской жизни, естественное и простое, с традициями и гостеприимством.

Снегурочка органично сочетает реальность и фантастику, правду и вымысел. Островский ввел в характер героев своей сказки знакомые ему черты щелковских крестьян.Многочисленные разговоры с местными крестьянами, возможно, подпитывали творческое воображение драматурга. Так, другом писателя был Иван Викторович Соболев, безземельный крестьянин, местный художник-самоучка, резчик по дереву. Под влиянием искусного мастера А. Сам Островский пристрастился к резьбе по дереву.

Александр Николаевич рисовал фольклорные образы не с книг, а с натуры. Ему неоднократно приходилось наблюдать народные гуляния в окрестностях Щелыкова. Наверное, не без влияния этих впечатлений в «Снегурочке» возникла поэтическая картина праздника Ярилы.Во времена Островского место, где проходили гулянья, называлось Ключевым Логом, позже оно стало называться Ярилиной долиной. Ключик с темно-синеватой водой, названный Голубым, потому что он остается таким круглый год, вода в нем не замерзает даже в лютые морозы, стали называть ключиком Снегурочкина, так как по легенде Щелыкова именно здесь что Снегурочка растаяла под лучами Ярилы Солнца и именно здесь бьется ее вечно живое любящее сердце.

Литературоведы считают, что в «весенней сказке» условно можно выделить три плоскости: сказку, размышления автора о действительности и философско-этический план.Они «не изолированы друг от друга, а пересекаются, взаимодействуют между собой и соглашаются с Островским в единой утвержденной им мысли: в мире должны царить только любовь и духовная красота!»

«Снегурочка» А. Н. Островского также способствовала совершенствованию русского театрально-декорационного искусства. В представленном издании «Весенней сказки» использованы иллюстрации русского художника Виктора Михайловича Васнецова (1848–1926), который в 1882–1883 ​​годах работал над оформлением спектакля «Снегурочка» в доме Мамонтова.

В. Васнецов также создал мастер-эскизы костюмов к спектаклю:

.

«Дед Мороз» и «Весна»

«Снегурочка» и «Лель»

«Купава» и «Мизгирь»

«Берендей» и «Берендейки»

В. Васнецов также воплотил образ Снегурочки в живописном образе. Художник написал картину в 1899 году, увидеть ее можно в представленном издании и в Государственной Третьяковской галерее.

Мастер по-новому изобразил героиню сказки. «Она необычайно молода и поэтична в своей пушистой шапке и старой легкой шубе … детское личико говорит о том восторге, который охватил ее …».

Помимо В. Васнецова, М. Врубель также исполнил образ «Снегурочки».

В первую очередь, спектакль-сказка способствовал становлению русского драматического театра. Постановка на сцене потребовала серьезной адаптации на сцене: эффекты электрического освещения, движение облаков, образ тающей героини… в разное время были Гликерия Федотова, А.П. Ленский, Пров Садовский, Э.Д. Турчанинова, М. Лилина и другие.

«Снегурочка» также повлияла на обогащение русской классической музыки и оперного жанра. Музыкальная интерпретация произведена П. И. Чайковским, написаны оперы Н. А. Римского-Корсакова и А. Т. Гречанинова.

Эксперты считают, что Снегурочка вобрала в себя значительные пласты русской культуры и, в свою очередь, стимулировала дальнейшее развитие многих направлений русского искусства: драматического театра, актерского мастерства, музыки, оперы, декоративно-прикладного искусства, живописи, графики и скульптуры.Вне этого широкого контекста немыслима пьеса А. Н. Островского. «

Список использованной литературы:

1. Знаменитые музеи-усадьбы России / сост. И. С. Ненарокомова. — М .: АСТ-Пресс, 2010. — С. 220-247.
2. Лебедев Ю. В. «Снегурочка», «Весенняя сказка» А. Н. Островского: (жанровые истоки) / Ю. Лебедев // Жанр и состав литературного произведения. — Проблема. 1. — Калининград: Изд-во КГУ, 1974.
.
3. Роговер, Э.С. «Снегурочка» А.Н. Островский в контексте русской литературы // Литература в школе. — 2015. — №10. — С. 2-6.

Островский Александр Николаевич

Снегурочка

Весенняя сказка в четырех действиях с прологом

Действие происходит в стране Берендеев в доисторические времена. Пролог на Красной Горке, недалеко от Берендей Посада, столицы царя Берендея. Первый акт в поселке Берендеевка за рекой. Второй акт во дворце царя Берендея.Третий акт в заповедном лесу. Четвертый акт в Ярилинской долине.

Лица :

Весна-красный .

Дед Мороз .

Девушка — Снегурочка .

Гоблин .

Масленица — чучело соломы.

Бакула фасоль .

Бобылиха , жена.

Берендеи лиц обоего пола и всех возрастов.

Весенняя свита , птицы: журавли, гуси, утки, грачи, сороки, скворцы, жаворонки и другие.

Начало весны. Полночь. Красный холм, покрытый снегом. Справа кусты и редкая безлиственная березовая роща; слева — густой густой лес из больших сосен и елей с ветвями, свисающими под тяжестью снега; в глубине, под горой, река; проемы и проруби засажены еловым лесом. За рекой Берендеев Посад, столица царя Берендея: дворцы, дома, хижины — все деревянные, с причудливой росписью; в окнах горит свет.Полная луна дает серебро всей открытой местности. Вдали кричат ​​петухи.

Первое явление

Гоблин сидит на сухом пне. Все небо покрыто птицами, прилетевшими из-за океана. Spring-Red на журавлях, лебедях и гусях спускается на землю в окружении свиты птиц.

Гоблин

Петухи пропели в конце зимы,

Весна-Красная спускается на землю.

Настал полуночный час, домик гоблинов

Отгорожен — нырни в дупло и спи!

(Падает в дупло.)

Spring-Red спускается к Красной Горке в сопровождении птиц.

Весна-Красная

В назначенный час, в обычном режиме

Я прихожу в страну Берендеев,

Весело и холодно встречает

Весна — ее мрачная страна.

Печальный взгляд: под снежной пеленой

Лишенные живых, веселые краски,

Лишенный плодотворной силы

Поля холодные.В цепочках

Игривые стримы — в полночь

Их журчание стекла не слышно.

Леса молчат под снегом

Толстые лапки елей опущены,

Как старые нахмуренные брови.

В малине, под соснами робели

Холодная тьма, ледяной

Сосульки из янтарной смолы

Свешивается на прямых стволах. И в ясном небе

Как жар горит луна и звезды сияют

Усиленное сияние.Земля,

Покрытый пуховым порошком

В ответ на их привет кажется холодным

Тот же блеск, такие же бриллианты

С вершин деревьев и гор, с пологих полей,

Из выбоин дороги

И такие же искры повисли в воздухе

Они колеблются, не падая, переливаются.

И все просто светится, и все просто холодно сияет,

А тепла нет. Не так, как они меня встречают

Здесь счастливые долины юга

Ковры лугов, ароматы акации,

И теплый пар ухоженных садов,

И молочно-ленивое сияние

От тусклой луны на минаретах,

На тополях и черных кипарисах.

Но я люблю полуночные страны

Я люблю их могущественную природу

Просыпайся ото сна и зови из глубины земли

Рождение, таинственная сила,

Перевозчик нерадивых берендей

Изобилие живёт неприхотливо. Любо

Тепло для любовных радостей,

Для частых игр и праздников уберите

Уединенные кустарники и рощи

Шелковые ковры из цветных трав.

(Относится к птицам, дрожащим от холода.)

Товарищи: белобокие сороки,

Веселые болтуны,

Хмурые грачи и жаворонки,

Певцы полей, вестники весны,

А ты, журавль, с твоим другом цапля,

Красавицы, лебеди и гуси

Шумные и суетливые утки,

А птички — вы замерзли?

Хотя мне и стыдно, но я должен признаться

Перед птицами. Я сам виноват

Что холодно мне, Весне и тебе.

Шестнадцать лет с тех пор, как я пошутил

И забавный ваш непостоянный нрав,

Изменчивый и прихотливый, стал

Флирт с Морозом, дедушка,

Седовласый проказник; и с тех пор

Я в плену со старым. Мужчина

Всегда так: дай немного воли,

А он все возьмет, вот как это

С древности. Оставь седой

Но беда, у нас есть старая дочка —

Снегурочка.В глухих лесных трущобах

Возвращение к бездонным бомжам

Старик — его ребенок. Любящая Снегурочку,

Пожалейте ее в несчастном участке,

Боюсь ссориться со старым;

И он этому рад — мурашки по коже, мерзнет

Я, Весна и Берендеев. Солнце

Ревнивый сердито смотрит на нас

И на всех хмурится, вот почему

Суровые зимы и холодная весна.

Вы дрожите, бедняги? Танец

Согрешься! Видел не раз

Вот народ разогревался танцами.

Хоть нехотя, даже с холода, но танцует

Отметим наш приезд на новоселье.

Некоторые птицы играют на музыкальных инструментах, другие поют, а третьи танцуют.

Хор птиц

Птицы собирали
Певцы собирали
Стада, стада.

Сели птицы
Сели певцы
Рядов, рядов.

А вы кто, птички,
А вы кто, певцы,
Большой, большой?

«Снегурочка», пожалуй, наименее типичная из всех пьес Александра Островского, которая среди прочего резко выделяется в его творчестве лиризмом, необычными проблемами (вместо социальной драмы автор обратил внимание на личную драму, обозначив любовь как центральная тема) и совершенно фантастический антураж.

В пьесе рассказывается история Снегурочки, которая предстает перед нами молодой девушкой, отчаянно нуждающейся в единственном, чего у нее никогда не было — любви. Оставаясь верным основной линии, Островский одновременно раскрывает еще несколько: устройство своего полупыльного, полудивого мира, обычаи и обычаи Берендей, тему преемственности и возмездия, цикличность жизни, отмечая , хотя и в аллегорической форме, что жизнь и смерть всегда идут рука об руку.

История создания

Появлением спектакля русский литературный мир обязан счастливой случайности: в самом начале 1873 года здание Малого театра закрыли на капитальный ремонт, а группа актеров временно переехала в Большой.Решив воспользоваться возможностями новой сцены и привлечь публику, было решено поставить необычный по тем временам спектакль-феерию, используя сразу балетную, драматическую и оперную составляющие коллектива театра.

Именно с предложением написать пьесу для этой феерии обратились к Островскому, который, воспользовавшись случаем, поставил литературный эксперимент, согласился. Автор изменил привычку искать вдохновение в неприглядных сторонах реальной жизни и в поисках материала для спектакля обратился к творчеству людей.Там он нашел легенду о девушке Снегурочке, которая стала основой его великолепного произведения.

Ранней весной 1873 года Островский работал над созданием пьесы. И не один — поскольку постановка на сцене без музыки невозможна, драматург работал вместе с тогда еще совсем молодым Петром Чайковским. По мнению критиков и писателей, это одна из причин удивительного ритма «Снегурочки» — слова и музыка были сложены в едином порыве, тесном взаимодействии и пронизаны ритмом друг друга, изначально составляя единое целое.

Символично, что Островский поставил последнюю точку в «Снегурочке» в день своего пятидесятилетия, 31 марта. Чуть больше месяца спустя, 11 мая, был показан премьерный спектакль. Он получил самые разные отзывы критиков, как положительные, так и резко отрицательные, но уже в 20 веке литературоведы твердо согласились с тем, что «Снегурочка» была ярчайшей вехой в творчестве драматурга.

Анализ работы

Описание работы

В основе сюжета — жизненный путь девочки Снегурочки, рожденной от союза Мороза и Весны-Красной, ее отца и матери.Снегурочка живет в придуманном Островским царстве Берендей, но не у родственников — она ​​ушла от отца Мороза, защищавшего ее от всех возможных бед, но в семье Бобыля и Бобылихи. Снегурочка жаждет любви, но не может влюбиться — даже ее интерес к Лели продиктован желанием быть единственной и неповторимой, желанием, чтобы пастырь, равномерно дающий всем девочкам тепло и радость, ласково был с ней в одиночестве. И Бобыль и Бобылиха не собираются отдавать ей свою любовь, у них более важная задача: нажиться на красоте девушки, женившись на ней.Снегурочка безразлично смотрит на мужчин Берендеев, которые меняют для нее свою жизнь, отвергая невест и нарушая социальные устои; она внутренне холодна, ей чужды полные жизни берендей — и потому их привлекает. Впрочем, и Снегурочка несет беду — увидев Лель, который поддерживает другого и отвергает ее, девочка бросается к матери с просьбой позволить ей влюбиться — или умереть.

Именно в этот момент Островский до предела ясно выражает центральную идею своего творчества: жизнь без любви бессмысленна.Снегурочка не может и не хочет мириться с пустотой и холодом, существующими в ее сердце, а Весна, являющаяся олицетворением любви, позволяет испытать это чувство дочери, несмотря на то, что сама она плохо думает.

Мать оказывается права: любящая Снегурочка тает под первыми лучами горячего и ясного солнца, сумев, однако, открыть для себя новый мир, наполненный смыслом. А ее возлюбленный, ранее оставивший свою невесту и изгнанный царем Мизгиром, расстался с жизнью в пруду, стремясь воссоединиться с водой, которой стала Снегурочка.

главных героев

( Сцена из балета-спектакля «Снегурочка» )

Снегурочка — центральная фигура произведения. Девушка необычайной красоты, отчаявшаяся познать любовь, но в то же время холодная на сердце. Чистая, отчасти наивная и совершенно чуждая людям-роженицам, она оказывается готова отдать все, даже свою жизнь, в обмен на знание того, что такое любовь и почему все так ее жаждут.
Фрост — отец грозной и суровой Снегурочки, стремившейся защитить свою дочь от всевозможных неприятностей.

Весна-Красна — мать девочки, которая, несмотря на предчувствие беды, не смогла пойти против своей натуры и молитв дочери и наделила ее способностью любить.

Лель — ветреный и веселый пастушок, который первым пробудил в Снегурочке какие-то чувства и эмоции. Именно потому, что она была отвергнута им, девушка бросилась к Спрингу.

Мисгирь — купец-гость, или, другими словами, купец, который так полюбил девушку, что не только предложил ей все свои богатства, но и оставил свою несостоявшуюся невесту Купаву, нарушив тем самым исконно соблюдаемые обычаи. Берендовского царства.В конце концов, он нашел взаимность любимой, но ненадолго — и после ее смерти лишился жизни.

Стоит отметить, что, несмотря на большое количество персонажей в спектакле, даже второстепенные персонажи получились яркими и характерными: тот Царь Берендей, что Бобыл и Бобылиха, что бывшая невеста Мизгира Купавы — все они запомнились. по мнению читателя, имеют свои отличительные особенности и особенности.

Состав и основная тема произведения

Снегурочка — произведение сложное и многогранное, в том числе композиционно и ритмично.Пьеса написана без рифмы, но благодаря уникальному ритму и мелодичности буквально каждой строчки звучит плавно, как любой рифмованный стих. Снегурочка также украшена богатым использованием народных фраз — это вполне логичный и оправданный шаг драматурга, который при создании произведения опирался на народные сказки, рассказывающие о девушке из снега.

То же утверждение о многогранности справедливо и в отношении содержания: за кажущейся простой историей Снегурочки (она вышла в реальный мир — отвергнутые люди — получила любовь — прониклась человеческим миром — умерла) скрывается не только утверждение, что жизнь без любви бессмысленна, но также и многие другие не менее важные аспекты.

Итак, одна из центральных тем — взаимоотношения противоположностей, без которых естественный ход вещей невозможен. Мороз и Ярило, холод и свет, зима и теплое время года внешне противоречат друг другу, входят в непримиримое противоречие, но вместе с тем мысль о том, что одно не существует без другого, проходит через текст красной линией.

Помимо лиризма и жертвенности любви, интересна и социальная сторона пьесы, показанная на фоне сказочных устоев.Строго соблюдаются нормы и обычаи Берендеевского царства, за нарушение грозит изгнание, как это произошло с Мизгиром. Эти нормы справедливы и в какой-то мере отражают идею Островского об идеальной древнерусской общине, в которой на первом месте стоят верность и любовь к ближнему, жизнь в единстве с природой. Фигура царя Берендея, «доброго» царя, который, хотя и вынужден принимать жесткие решения, но считает судьбу Снегурочки трагической и печальной, вызывает однозначно положительные эмоции; такому королю легко посочувствовать.

При этом в царстве Берендей во всем соблюдается справедливость: даже после смерти Снегурочки, благодаря принятию ею любви, гнев и споры Ярилы исчезают, и люди Берендей снова могут наслаждаться солнцем и теплом . Гармония торжествует.

На лесной опушке Костромской области, среди чудесной природы, находится Щелыково, бывшая усадьба, а ныне музей-заповедник великого русского драматурга А. Н. Островского.

Островский впервые приехал в эти места молодым человеком.Ему было двадцать пять лет.

С тех пор у писателя была заветная мечта — поселиться в Щелыково. Осуществить эту мечту он смог только 19 лет спустя, когда вместе с братом выкупил имение у мачехи. Став совладельцем имения, Островский приезжал сюда каждый год в начале мая и уезжал только поздней осенью.

Природа предстала перед ним в ярком разнообразии, переодевшись. Он наблюдал за ее возрождением, пышным цветением и увяданием.

У него тоже были здесь свои любимые места.

Островского с ранних лет отличало пристрастие к рыбной ловле. У плотины извилистой реки Куекша он проводил долгие часы с удочками. Рядом с крутым берегом реки Сендега его было видно из тюрьмы. По широкой реке Меру, впадающей в Волгу, он выехал неводом.

Для писателя было большим удовольствием прогуливаться по окрестным деревням, лесным массивам и полянам.

Часто ходил в рощу со странным названием «Свиной лес».В этой роще росли вековые березы.

Александр Николаевич спустился с горы, на которой расположена усадьба, к старому руслу реки Кукши и прошел по широкой долине, которая служила местом для праздничных игр и развлечений для окружающей молодежи. В верхней части этой пологой долины есть небольшой родник. Во времена Островского каждую весну здесь проводилась ярмарка, на которую собирались толпы людей.

Писатель побывал также на круглой поляне у села Лобаново.Окруженный лесом, он также служил воскресным местом отдыха крестьянской молодежи. Здесь драматург смотрел хороводы и слушал песни.

Островский часто бывал в селе Бережки со своим другом И.В. Соболев, искусный резчик по дереву. Необычайная тишина этого лесного уголка, малонаселенность (домов было всего несколько) и своеобразная северная архитектура высоких остроконечных сараев, принадлежавших жителям этой деревни, создавали впечатление некой оторванности от мира. , сказочность.

У Островского были и другие места, которые ему нравились.

Его привязанность к Щелыкову с годами только усилилась. Он не раз выражал свое восхищение красотами Щелковской натуры в письмах друзьям. Так, 29 апреля 1876 г. он писал художнику М. О. Микешину: «Жалко, что вы не пейзажист, иначе бы вы посетили мою деревню; подобного русского пейзажа нигде не встретишь. «

Наблюдения Островского за людьми и природой Щелковских окрестностей нашли отражение во многих его произведениях.

Наиболее ярко они нашли отражение в весенней сказке «Снегурочка» (1873 г.). Основу этого поэтического произведения составили народные сказки, легенды и легенды, обряды и обычаи, поговорки и песни, с которыми писатель знакомился с детства. Он расцвел народную фантазию яркими красками собственного изобретения, пропитал произведение тонким юмором и вставил образы своей сказки в обрамление живописной природы Щелыкова.

«Снегурочка» — это сказка о красоте могучей, вечно обновляющейся природы и в то же время о человеческих чувствах, о людях, их стремлениях и мечтах.

В этом жизнеутверждающем произведении Островский рисует свою идеальную общественную жизнь, определяющую справедливые и красивые человеческие отношения.

Свою сказку драматург начинает со встречи Мороза и Весны на Красной Горке.

Строитель ледовых дворцов, повелитель метелей и вьюг, Мороз — поэтическое воплощение зимы, холода, леденящего холода. Весна-Красный в сопровождении птиц — это теплое дыхание и свет, проникающий в царство зимы, олицетворение всей оплодотворяющей силы, символ пробуждающейся жизни.

Снегурочка — чудесное дитя Мороза и Весны. В ее душе холод — суровое наследие отца, но и в ней есть животворные силы, приближающие ее весной к матери.

Мороз и Весна подарили Снегурочку, когда ей было 15 лет, в село за рекой Берендей Посад, столицу царя Берендея. Итак, Островский рисует перед нами царство счастливых Берендей.

Что побудило поэта создать образ сказочного Берендейского царства?

Островский явно слышал, что во Владимирской губернии есть Берендеево болото.С ним связана легенда о древнем городе Берендей. Эта легенда могла предложить Островскому фантастический образ Берендеевского царства.

Русская деревенская жизнь, старинные обряды и обычаи, народные типы, которыми Островский восхищался в Щелыково, помогли ему воссоздать облик веселых Берендей.

Замечательная особенность сказки Островского состоит в том, что она фантастична и в то же время правдива, что в ее условных, причудливых образах отчетливо просматривается глубокая правда человеческих чувств.

Островский воплотил в Берендейском царстве народную мечту о сказочной стране, где правят мирный труд, справедливость, искусство и красота, где люди свободны, счастливы и веселы.

Царь Берендей олицетворяет народную мудрость … Это «отец своей земли», «заступник всех сирот», «хранитель мира», уверенный, что свет «держится только правдой и совестью». Берендею чужды кровавые подвиги войны. Его штат славится своей трудовой, мирной и радостной жизнью.Он философ, рабочий и художник. Берендей умелой кистью расписывает свои покои, наслаждается роскошными красками природы.

Берендей тоже любит веселье. Его близкий боярин Бермята шутник и остроумие, которому царь поручает организацию народных забав и игр.

Островский в своей сказке восхищается простыми людьми — благородными, человечными, веселыми, неутомимыми в работе и веселье.

Король Берендей, обращаясь к певцу и танцующему Берендею, говорит:

Народ щедрый

Велик во всем: мешать безделью

Не будет — так много работать,

Танцовать и петь — столько, пока я не упаду.

Посмотрев на вас разумным взглядом, вы скажете

Что вы люди честные и добрые, за

Только добрые и честные способны

Так громко пой и так храбро танцуй.

Внутренний мир Берендей ярко раскрывается в их влечении к искусству. Любят песни, танцы, музыку. Их дома расписаны разноцветными красками, украшены сложной резьбой.

Берендеев отличает крепкая моральная основа.Они очень уважают любовь. Для них любовь — это выражение лучших чувств человека, его служение красоте.

Знакомство с Империей: Эпическое путешествие Великого Князя Александра Николаевича в 1837 году

Прочтите описание мероприятия здесь.

Посмотреть видеозапись можно здесь.

Серия коллоквиумов Иорданского центра предназначена для ознакомления с самыми последними работами ученых в области славянства. Участники приезжают из университетов по всей стране и за рубежом и работают в различных дисциплинах, от истории, политологии и антропологии до литературы и кино.Обсуждение на коллоквиуме основано на рабочем документе, который будет распространен до начала мероприятия. 28 сентября, пожалуйста, присоединяйтесь к нам в первом выпуске нашей серии коллоквиумов осень 2018 с Полом Вертом из Университета Невады в Лас-Вегасе на тему «Знакомство с империей: эпическое путешествие великого принца Александра Николаевича в 1837 году».

В статье описывается беспрецедентное эпическое путешествие почти 20 000 километров по России молодого наследника, будущего Александра II (1818–1881), с мая по декабрь 1837 года.Эта поездка с обширной хореографией и новыми формами рекламы и интенсивным эмоциональным выражением дала возможность наследникам и стране пережить важные события. Александра на каждой остановке встречали экстатические толпы, которые пытались увидеть его, выразить свой восторг и продемонстрировать свою верность живо и лично. С учетом подготовки, логистики, реакции, впечатлений и усилий прессы по продвижению знаменитости наследника и нарождающегося «сценария власти» газета открывает окно в Россию в решающий момент ее истории.Таким образом, он служит первой главой незавершенной книги под названием «Тихая революция: Россия в 1837 году» (или, возможно, «Год смерти Пушкина»), в которой делается попытка показать, что этот, казалось бы, обычный год был на самом деле решающим для вступления России в современный век.

Пол Верт начал работать в Университете Невады в Лас-Вегасе в 1997 году, после получения докторской степени в Мичиганском университете в 1996 году, и в настоящее время является профессором исторического факультета. В 2004-2005 гг. Он был приглашенным научным сотрудником в Центре славянских исследований Университета Хоккайдо, Япония; научный сотрудник Национального гуманитарного центра в парке Исследовательского треугольника, Северная Каролина, в 2007–2008 годах; и приглашенный научный сотрудник Центра перспективных исследований Университета Людвига-Максимилиана в Мюнхене, Германия, в 2011 году.С 2009 по лето 2015 года он был одним из трех редакторов журнала Критика: Исследования в истории России и Евразии . В 2013–2014 годах он был председателем сената факультета UNLV, после этого был председателем комитета UNLV по продвижению и срокам полномочий, а затем — председателем его исторического факультета. Освобождение от последнего поста в середине 2017 года стало главным событием в его жизни.

Обсуждение на коллоквиуме основано на рабочем документе, который будет распространен до начала мероприятия.Для получения дополнительной информации или копии статьи, пожалуйста, напишите по адресу jordan.