Пушкин стихотворение к поэту: Александр Пушкин - Поэту: читать стих, текст стихотворения полностью

Содержание

Александр Пушкин — Поэту: читать стих, текст стихотворения полностью

Поэт! не дорожи любовию народной.
Восторженных похвал пройдет минутный шум;
Услышишь суд глупца и смех толпы холодной,
Но ты останься тверд, спокоен и угрюм.

Ты царь: живи один. Дорогою свободной
Иди, куда влечет тебя свободный ум,
Усовершенствуя плоды любимых дум,
Не требуя наград за подвиг благородный.

Они в самом тебе. Ты сам свой высший суд;
Всех строже оценить умеешь ты свой труд.
Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит
И плюет на алтарь, где твой огонь горит,
И в детской резвости колеблет твой треножник.

Анализ стихотворения «Поэту» Пушкина

Пушкин неоднократно обращался в своем творчестве к роли поэта в обществе. Для ранних стихотворений было свойственно признание за поэтом руководящей роли, его гражданского призвания. Поэт выступал гневным оратором, бичующим общественные пороки и призывающим к справедливости. После подавления восстания декабристов Пушкин испытал огромное разочарование в обществе. Он понял, что большинство не способно понять высокие идеалы. Поэт остро ощущает свое одиночество. Это чувство усилилось после нападок реакционных критиков, которые прежде воздавали Пушкину громкую хвалу. Особо острая полемика была у поэта с Булгариным (редактор «Северной пчелы»). Ответом Пушкина на критические замечания стало стихотворение «Поэту» (1830 г.).

Автор обращается к собрату по перу. Это обращение может считаться разговором Пушкина с самим собой. В нем он высказывает свои основные взгляды на судьбу поэта. С самого начала автор заявляет о непостоянстве народной любви. Бурный восторг и слава могут внезапно смениться непониманием и насмешками. Причем сам поэт в этом будет не виноват. «Суд глупца», которого уважают в обществе, может кардинально повлиять на переменчивое человеческое мнение. Называя толпу «холодной», Пушкин имеет в виду, что она не может иметь каких-либо твердых убеждений. Людской массе не свойственно независимое суждение, она повинуется зову своих вожаков, которые чаще всего руководствуются собственными интересами. Поэту от природы дан свободный характер. Он должен безучастно относиться к негативным высказываниям и следовать только своим убеждениям («останься тверд, спокоен»).

Пушкин сравнивает поэта с царем, которому подвластен весь мир. Перед ним открыты все пути и дороги. Поэт не должен ждать достойного вознаграждения за свой труд. Его наградой является собственное творчество, которое может быть оценено только самим поэтом. Если он сам доволен своим произведением, то толпа может реагировать как угодно, даже «плевать на алтарь» поэта.

В стихотворении «Поэту» Пушкин одним из первых в русской литературе утверждает о самоценности творчества. Поэт или писатель, создавая очередное произведение, тратит огромное количество сил, вкладывает собственную душу. Поэтому результат в любом случае обладает значительной ценностью. О ее величине знает только сам творец, но никак не читатель. Любое мнение будет субъективным и далеким от истинного значения.

А. С. Пушкин «Поэту»: анализ стиха

Значение поэта в мире всегда сильно тревожило Александра Сергеевича Пушкина. Данному сложному вопросу он посвятил свой «Поэту». Советуем краткий анализ «Поэту» по плану, какой станет нужным при подготовке к уроку по литературе в 10 классе.

Полный текст стихотворения А. С. Пушкина «Поэту»

Поэт! не дорожи любовию народной.

Восторженных похвал пройдет минутный шум;

Услышишь суд глупца и смех толпы холодной,

Но ты останься тверд, спокоен и угрюм.

Ты царь: живи один. Дорогою свободной

Иди, куда влечет тебя свободный ум,

Усовершенствуя плоды любимых дум,

Не требуя наград за подвиг благородный.

Они в самом тебе. Ты сам свой высший суд;

Всех строже оценить умеешь ты свой труд.

Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит

И плюет на алтарь, где твой огонь горит,

И в детской резвости колеблет твой треножник.

Краткий анализ стихотворения «Поэту» А. С. Пушкин

Вариант 1

Данное стихотворение затрагивает тему значения поэзии и поэта. Эту проблему мы можем проследить также в других стихотворениях Пушкина.

Данное произведение написано в 1830 году. Это было то время, когда активно критиковали в реакционной печати. И это была не критика в хорошем смысле, а совсем, напротив. Поэт активно полемизировал в письмах с критиками и вероятно это вдохновило его обратится к вечному образу непонятого поэта, который в некотором смысле изгой.

Первые строки говорят о том, что поэт — это человек, личность, которые имеет связь с божественным и имеет свое призвание. Оно также имеет высшую природу и лишь иногда проявляется. А пока поэт обречен тонуть в жизненной суете, в бытовых проблемах, которые его томят, и он безусловно от них страдает. Во втором четверостишии Пушкин хочет сказать, что поэт которые не пишет находиться в ничтожном состоянии духа.

Во второй части стихотворения Александр Сергеевич описывает состояние поэта, как только к нему прикоснется “божественный глагол”. То-есть поэт, который словит музу и начнет писать переживает высокий духовный подъем. Тогда поэт не страдает от суеты мира, а превозносится над ними.

В данном произведении автор также хочет предостеречь поэта от “любви народной”. Он не должен ею дорожить, восхищаться, ведь она очень быстротечна. К тому же величие поэта отличается от холода, тупости толпы, которая руководствуется только эмоциями, а не чувствами. Ценить можно только личности, уважение личностей, а не толпу, которая похожа на стадо в своем поведении.

Пушкин превозносит поэта к высотам, он называет его царем, хозяином своей судьбы. Он велит ему гордо жить одним, ценить свободу и использовать ее двигаясь по жизни туда куда сердце зовет. Пушкин говорит также о том, что не нужно искать награды и признания за свое творчество, ведь оно плод духа и просто бесценно само по себе. Он считает, что лучше всех творения поэта может оценить он сам и это самая справедливая оценка. А толпа бессильна перед величием стихотворца, она своей бранью только превозносит его перед собой.

Вариант 2

Стихотворение «Поэту» было написано Александром Сергеевичем Пушкиным в 1830 году. Основной темой данного произведения является .

В первом четверостишии автор обращается к поэту с просьбой не дорожить любовью и похвалами народа, которые со временем пройдут. Тогда, как говорит Пушкин, поэт услышит и злой смех, и брань толпы. Но на все это не нужно реагировать, важно оставаться спокойным и самим собой.

Во втором катрене автор призывает поэта творить и продолжать писать исключительно для себя, не в угоду властям и толпе. Не требовать похвал, любви и наград от народа за свое творчество, а продолжать совершенствоваться и расти. Но не для народа и государства, а для самого себя.

Далее Пушкин говорит о том, что награды – это сам писатель, он сам должен ценить и оценивать свои произведения. И не народ судья поэту, а он сам. Ему необходимо самому быть довольным своим творчеством, а толпа пусть делает что хочет.

Все стихотворение «Поэту» построено на контрасте между холодной и глупой толпой и наделенным талантом поэтом. При этом автор явно возносит поэта над миром, характеризуя его как нечто высокое и называя его царем. Пушкин советует поэту творить для самого себя, писать только то, что хочешь, а не то, что требует от тебя народ и власть.

Стихотворение «Поэту» имеет очень интересный жанр – сонет (для которого характерны 14 строк и сложная строфа, состоящая из 2 катренов (четверостиший) и 2 трехстиший).

Стихотворение написано ямбом, в первых двух катренах используется перекрестная рифмовка, а в следующих трехстишиях парная. Пушкин задает торжественное настроение, пропитывая стихотворение искренностью.

Автор использует средства, добавляющие яркости и выразительности произведению. Например, инверсию (любовию народной), риторические вопросы (11 и 12 строки), эпитеты (минутный шум, свободный ум), метафоры (суд глупца, смех толпы холодной), анафору (13 и 14 строки), обращение (Поэт!).

Подводя итог, можно сказать, что стихотворение «Поэту» пропитано смыслом и отражает мысли Александра Сергеевича Пушкина. Ведь автор сам побывал во всех тех ситуациях, что описаны в произведении и, наконец, пришел к выводу, что толпа, ее похвалы и брань только мешает поэту, запутывают его.

И поэтому ему не следует обращать на народ внимания. Поэт должен слушать только свое внутренне «я» и писать о том, что считает важным, дабы оставить после себя наследие.

Читайте также: и частям.

Стихотворение «Поэту» – анализ по плану

Вариант 1

Тема поэзии и поэта у Пушкина занимает одно из центральных мест в творчестве. Такие стихотворения, как «», «Поэт и толпа», «», «Поэту», «», наиболее ярко отражают мысль русского гения о назначении поэта.

Испытав на себе «минутный шум восторженных похвал» и «суд глупца», он признает твердость, спокойствие и угрюмость лучшими из человеческих качеств в борьбе со смехом «холодной толпы». Личностное начало настолько сильно пронизывает стихотворение, что образ лирического героя и образ самого Пушкина сливаются в единое целое.

Цель жизни верного служителя муз Пушкин видит в добровольном следовании пути, по которому «влечет свободный ум». Поступая именно так, как писал сам, не оставляя выбранной стези, поэт не требовал «наград за подвиг благородный», а лишь усовершенствовал «плоды любимых дум». По мысли Пушкина, все внутри поэта: высшая награда, «высший суд».

Только «взыскательный художник» «строже всех» может оценить свой труд. Нужна ли тогда поэту людская толпа, которая вместо того, чтобы внимать вдохновенным строкам, «плюет на алтарь», где горит поэтический огонь? «Ты царь: живи один» – пишет Пушкин, словно отвечая на этот скрытый в стихотворении вопрос. Мысль об одиночестве и отчужденности поэта приобретает иное звучание в стихотворении 1828 г. «Поэт и толпа».

Обидой и горечью непонимания наполнены слова, обращенные к черни: «Подите прочь – какое дело поэту мирному до вас!» Но спустя всего два года одиночество воспринимается Пушкиным как состояние гармонии и душевного спокойствия, в котором поэт способен создать свои шедевры. Это состояние дает поэту счастливую возможность не замечать брани толпы, пытающейся «в детской резвости» поколебать «треножник», с которого он вещает истину.

Стихотворение «Поэту» написано в форме сонета, а значит, состоит из двух четверостиший с одинаковой рифмовкой и двух трехстиший, заключающих в себе основную идею. Выбрав форму сонета, не столь частую в русской поэзии как классическое стихотворение из четырех катренов, Пушкин лишний раз подчеркнул исключительность и Божественное предназначение поэта, по воле которого мысль облекается в слово, а слово – в жизнь.

Вариант 2

Восприятие, толкование, оценка

Стихотворение «Поэту» было написано А.С. Пушкиным в 1830 году, в сложный жизненный период, когда отношения поэта с читающей публикой, критикой обострились. Пушкина обвиняли в пренебрежении гражданскими идеалами. В послании «Поэту» он обозначает свою творческую позицию: предназначение поэта – в безраздельном служении музам. Уже в первой строфе звучит мотив личностной самодостаточности художника, независимости его от мнений толпы:

Поэт! не дорожи любовию народной. Восторженных похвал пройдет минутный шум; Услышишь суд глупца и смех толпы холодной; Но ты останься тверд, спокоен и угрюм. Одновременно здесь звучит мысль о том, что успех, слава – все это преходяще, оценка читающей публики не всегда может быть объективна.

Но художник, по мысли Пушкина, – это человек особой судьбы. Он имеет особую миссию в этом мире. Бог наделил его талантом, и этим определяется его творческая самостоятельность, свобода. Он должен доверять лишь своей интуиции и своему таланту: «Дорогою свободной Иди, куда влечет тебя свободный ум». В финале стихотворения ощутимо звучит мотив противостояния поэта и толпы.

Толпа не в состоянии оценить по достоинству творений художника, она «бранит» его, плюет на алтарь искусства. Лирический герой призывает поэта быть сильным, мудрым и душевно стойким человеком и не изменять себе в угоду читающей публике. Композиционно стихотворение построено по принципу антитезы: поэт противопоставлен толпе.

Стихотворение написано пятистопным ямбом с пиррихием, катренами, рифмовка – перекрестная. Поэт использует различные средства художественной выразительности: эпитеты («восторженных похвал», «Смех толпы холодной»), метафоры («И плюет на алтарь, где твой огонь горит»), анафору («И плюет на алтарь, где твой огонь горит, И в детской резвости колеблет твой треножник»).

Анализ стихотворения А. С. Пушкин «Поэту»

Вариант 1

Он понял, что большинство не способно понять высокие идеалы. Поэт остро ощущает свое одиночество. Это чувство усилилось после нападок реакционных критиков, которые прежде воздавали Пушкину громкую хвалу. Особо острая полемика была у поэта с Булгариным (редактор «Северной пчелы»). Ответом Пушкина на критические замечания стало стихотворение «Поэту» (1830 г.).

Называя толпу «холодной», Пушкин имеет в виду, что она не может иметь каких-либо твердых убеждений. Людской массе не свойственно независимое суждение, она повинуется зову своих вожаков, которые чаще всего руководствуются собственными интересами. Поэту от природы дан свободный характер. Он должен безучастно относиться к негативным высказываниям и следовать только своим убеждениям («останься тверд, спокоен»).

Вариант 2

Сонет «Поэту (Поэт! Не дорожи любовию народной…)» был написан А. С. Пушкиным 7 июля 1830 года. Известно, что причиной создания послужили придирки, опубликованные в журналах «Московский телеграф» и «Северная пчела». Прежде на страницах этих изданий печатали доброжелательные рецензии на произведения Пушкина. Теперь же поэт очень остро ощутил, сколь переменчивы взгляды критиков и как капризна публика.

Сонет имеет классическую форму, которую можно представить в виде схемы abab abba ccd eed. Стихотворный размер – шестистопный ямб. Автор выступает от первого лица, обращаясь к коллеге по литературному цеху. Первое же предложение настойчиво требует внимания собеседника: «Поэт! не дорожи любовию народной.»

Такое громкое заявление кажется абсурдным при поверхностном взгляде. Мы привыкли, что именно признание – это то, ради чего трудится любой творческий человек. Для этого он делится своими достижениями с обществом – публикует произведения, устраивает выставки работ и т. д.

Но А. С. Пушкин призывает не попадаться на удочку народной похвалы. Он предостерегает, что симпатия публики временна. Кроме того, среди толпы поклонников могут затесаться недалёкие люди, а их оценка не может быть приятной. Это явление поэт наделяет эпитетом «суд глупца» и советует собеседнику оставаться спокойным и твёрдым перед его лицом.

Как и в некоторых других произведениях («Поэт и толпа», «Толпа глухая») центральное место в сонете занимают отношения творца и общества. Здесь для толпы поэт использует различные эпитеты, показывающие, что его мнение о ней остаётся неизменным. С помощью выражений «смех толпы холодной», «толпа … в детской резвости» автор показывает, что общество безрассудно и бесчувственно; вместо каких-либо разумных действий и мыслей оно предпочитает разрушать всё, что кажется ему неправильным.

Толпе противопоставлен творец. Он выше всего, поэтому Александр Сергеевич произносит воодушевляющую фразу: «Ты царь: живи один.»

Рисуя образ поэта, автор прибегает к возвышенным эпитетам: «свободный ум», «взыскательный художник». Описывая работу творца, он использует такие выражения, как «плод любимых дум», «подвиг благородный». Поэт в изображении Пушкина – это светоч разума. Недаром автор применяет метафору «алтарь, где твой огонь горит». Она указывает на божественный источник поэтического вдохновения, которое так важно сохранить. Александр Сергеевич призывает поэта сосредоточиться на этом дивном даре и не обращать на происки хулителей.

Это стихотворение можно считать манифестом самодостаточности творческого человека. Оно представляет собой наставление для других литераторов. Но думается, что это произведение обращено, скорее, к самому Александру Сергеевичу. Его строки – попытка поддержать самого себя, помочь пережить нападки недовольных критиков.

Анализ стихотворения «Поэт» (А.С. Пушкин)

Нет ни одного поэта, который бы не задумывался над проблемой предназначения творца, над его сущностью, его миссией на этой земле. Исключением не стал и Александр Сергеевич Пушкин. В его творчестве значительное место отведено теме поэта и поэзии. «Пророк», «Эхо», «Памятник» — лишь малая часть из всего многообразия произведений, в которых отражалась данная тема. В данной статье мы проанализируем стихотворение «Поэт», где автор также высказывался о роли человека искусства в жизни всего мира.

История создания

Стихотворение было написано в 1827 году, когда поэт прибывал в Михайловском, с которым А.С. Пушкин был связан всю свою зрелую жизнь: здесь он был в ссылке, здесь он творил.

В 1826 году заканчивается ссылка Александра Сергеевича в Михайловском, но уже в следующем году поэт сам приезжает сюда из Санкт-Петербурга, чтобы отдохнуть от светской суеты столицы и заняться свободным творчеством. В этот период он пишет очень много, задумывает первое своё произведение в прозе «Арап Петра Великого». В деревенской тиши муза поэта проснулась, воспарила, и стихотворение «Поэт» очень точно отражает такое фантастическое пробуждение поэта, когда он из загнанного обывателя превращается в Пророка.

Жанр, размер и направление

Жанр произведение «Поэт» — лирическое стихотворение. Произведение написано от лица автора, который повествует об особенностях таких необычных людей, как творцы. По мысли автора, выдающегося человека можно и не заметить в толпе, но до тех пор, пока его не коснётся рука Аполлона. Когда же он погружается в мир муз, он полностью преображается. Мир вокруг него меняется.

Стихотворение чётко можно поделить на две части: человек в мире реальном, мире обывательском до того, как его коснётся «божественный глагол»; и поэт в мире творчества, в царстве бога музыки и искусств. Значит, данное произведение можно отнести к романтической лирике. Одной из характерных черт романтизма является принцип двоемирия, что мы и наблюдаем в стихотворении «Поэт».

Размер произведения — четырёхстопный ямб, с помощью которого создаётся ровный, плавный ритм. Стихотворение начинает восприниматься, как притча. Когда говоришь слово «притча», сразу в воображении рисуется седовласый старец, который размеренно и спокойно повествует о какой-нибудь красивой и мудрой истории. Так и здесь. Александр Сергеевич создал атмосферу красивой легенды, которая своей плавностью гипнотизирует, погружает читателя вслед за лирическим героем в мир грёз и муз.

Главные герои и их характеристика

В центре стихотворения поэт, который предстаёт перед читателями в своих двух ипостасях. Сначала он жалок и ничтожен, он часть серой массы:

В заботах суетного света
Он малодушно погружен;

Но стоит только «божественному глаголу» коснуться души поэта, он расцветает, он пробуждается от сна. Теперь он не хочет и не может жить как прежде, он не готов мириться с обывательским существованием, ему чужды мелочные интересы, материальные заботы. Если раньше он был таким же, он был слеп, то теперь он прозрел, он задыхается в мире корысти и лжи. Он бежит от этого суетного мира на волю, простор, свободу!

Темы и проблемы

В своём стихотворении А.С. Пушкин затрагивает одну из важнейших тем для самого поэта, это тема творчества, преображения человека, которое стало возможно благодаря искусству. Александр Сергеевич показывает, как одним движением, одним дуновением муза может изменить жизнь.
Кроме того, поэт поднимает проблему «слепоты» общества. Ей посвящена первая часть произведения. Мир равнодушен, меркантилен, ничтожен. Таким выступает человек со спящей душой, равнодушный человек. Поэт не может быть таким, он остро реагирует на всё происходящее вокруг, он видит порочность окружающих его людей и не может с этим мириться. И мир, что казался привычным, открывается в новом неприглядном свете.

Помимо всего, А.С. Пушкин повествует о специфике вдохновения: муза приходит и покидает поэта, она независима, она своевольна.

Смысл

В стихотворении, как уже было сказано, выделяются две части: жизнь «слепая» со спящей душой и удел человека прозревшего, который не заслоняется за бытовыми мелочами от бессмысленности прозябания, который готов прямо и смело смотреть в лицо всем невзгодам. Это идеал личности, его воспевает Пушкин. Главная мысль произведения заключается даже не в том, что автор возвышает свое мастерство, а в том, что любой человек может и должен стремиться стать выше, чем повседневные и бытовые мелочи, которые зачастую замещают все духовные потребности. Нужно не закрывать глаза, не примиряться со злом, а идти против него, чтобы и другие люди увидели, что надо менять ситуацию к лучшему.

Так, поэт призывает к неравнодушию. Поэт воспарил как орёл, как только смог услышать «божественный глагол». Главное — суметь открыть свою душу этому голосу, который раскроет мир перед тобой во всех его проявлениях.

Средства выразительности (тропы)

В стихотворении «Поэт» А.С. Пушкин использует такие средства выразительности, как метафоры («молчит его святая лира», «душа вкушает хладный сон»), которые создают поэтический образ чего-то устрашающего. Мы видим, что «святая лира» молчит. Когда святые молчат, то начинают властвовать демоны. Душа не просто спит, а именно «вкушает», что создаёт впечатление мещанской сытости, праздного благополучия. Она удовлетворена комфортом своего слепого существования, ей чужды стремления и мечты, сильные эмоции и чувства.

Интересны эпитеты, которые использует поэт («священная жертва», «суетный свет», «хладный сон», «божественный глагол»). Они подчёркивают главный принцип построения стихотворения. Произведение построено на антитезе: первая часть — суета и тьма, вторая — свет, озарение.

Также, автор использует в начале стихотворения инверсию («Пока не требует поэта/ К священной жертве Аполлон»), которая уже подсказывает читателю, что автор расскажет нам, что же происходит с поэтом в моменты вдохновения. Также она указывает на временность пребывания поэта в этом сонном, мёртвом состоянии, мы верим, что рано или поздно его душа проснётся.

Критика

Судьба А.С. Пушкина не была простой: он большую часть своей сознательной жизни провёл в ссылках. И в данном стихотворении «Поэт» Александр Сергеевич хотел выразить жажду свободы творчества, показать, что поэт сам себе не хозяин, он во власти творчества, муз, искусства.

К А.С. Пушкину относились по-разному: одни им восторгались, другие не принимали славы поэта в том масштабе, который ему приписывали первые. К примеру, его желчно критиковал Фаддей Булгарин, редактор правительственного журнала «Северная пчела».

Закончить хочется словами русского поэта и литературного критика Апполона Александровича Григорьева:

Явился «поэт», явилась великая творческая сила, равная по задаткам всему, что в мире являлась не только великого, но даже величайшего: Гомеру, Данту, Шекспиру, — явился Пушкин…

Автор: Екатерина Евсеева

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Анализ стихотворения «Поэту» Пушкина А.С. (для школьников)

Александр Пушкин — Суровый Дант не презирал сонета ( Сонет )

Surovy Dant ne preziral soneta; V nem zhar lyubvi Petrarka izlival; Igru yego lyubil tvorets Makbeta; Im skorbnu mysl Kamoens oblekal.
I v nashi dni plenyayet on poeta: Vordsvort yego orudiyem izbral, Kogda vdali ot suyetnogo sveta Prirody on risuyet ideal.

Pod senyu gor Tavridy otdalennoy Pevets Litvy v razmer yego stesnenny Svoi mechty mgnovenno zaklyuchal.

U nas yeshche yego ne znali devy, Kak dlya nego uzh Delvig zabyval Gekzametra svyashchennye napevy.

Cehjdsq Lfyn yt ghtpbhfk cjytnf; D ytv ;fh k/,db Gtnhfhrf bpkbdfk; Buhe tuj k/,bk ndjhtw Vfr,tnf; Bv crjh,ye vsckm Rfvjyc j,ktrfk/

B d yfib lyb gktyztn jy gjnf: Djhlcdjhn tuj jhelbtv bp,hfk, Rjulf dlfkb jn cetnyjuj cdtnf Ghbhjls jy hbcetn bltfk/

Gjl ctym/ ujh Nfdhbls jnlfktyyjq Gtdtw Kbnds d hfpvth tuj cntcytyysq Cdjb vtxns vuyjdtyyj pfrk/xfk/

E yfc tot tuj yt pyfkb ltds, Rfr lkz ytuj e; Ltkmdbu pf,sdfk Utrpfvtnhf cdzotyyst yfgtds/

Анализ стихотворения Пушкина Элегия

Данное произведение является монологом, в нем отражается много личных слов, которые описывают внутренний мир героя. Поэтому образ лирического героя един с образом самого автора. В стихотворении поэт обращается к самому себе.

Но дальше поэтическая исповедь превращается в некое своеобразное завещание, обращенное к друзьям и потомкам.

Элегия состоит из двух взаимосвязанных частей. В первой лирический герой представлен очень подавленным. Он задумывается о прошлом, создает тревожные образы — смутные предчувствия, горесть и пытается

заглянуть в будущее, но оно для него уныло и мрачно.

Прошедшая юность, осознание своих ошибок и упущенное время, заставляет героя чувствовать грусть, тоску и душевную тяжесть. Но неизвестность будущего, в котором герой видит «труд и горе», также пугает его. Труд — это творчество поэта, горе — его вдохновение и воображение.

Мыслить — вот, что важно для него, это стремление к развитию, а значит к совершенству. Но, несмотря на это, автор хочет передать нам, что жизнь прекрасна даже, если приходится сталкиваться с испытаниями и горестями.

Во второй части стихотворения герой испытывает гармонию и наслаждение,

творческие порывы, любовь и его не покидает надежда, что он все еще может быть счастлив. Поэту хочется жить полной жизнью, ощущать и наслаждаться всем ее многообразием.

Стихотворению придают контрастности и яркости эпитеты, которые использовал автор: «угасшее веселье», «безумных лет». На фонетическом уровне стихотворение плавное и сладкозвучное. Также автор использует славянские слова: «сулит», «грядущего». Это придает стихотворению изящества и легкости.

Используется много слов, передающих движение души: «страдать», «мыслить», «жить», «умирать».

Стихи Александра Сергеевича Пушкина оставляют яркий свет в душе, заставляют задуматься и вдохновляют своим искусством, а данное произведение показывает нам хорошим и яркий пример того, что ничто, ни испытания, ни трудности, не должны сломить и повергнуть человека в уныние.

Анализ стихотворения Элегия Пушкина вариант 2

У поэта несколько стихотворений с таким названием. Ведь назвать элегия , почти как назвать «стихом».

Безумных лет…

Вероятно, самое популярное из этих стихотворений «Безумных лет…». Произведение понятно каждому. Здесь речь о жизни со всеми ее волнениями, трудностями. Поэт ощущает как похмелье безумные года юности, а в будущем видит горе и труд.

Печальные мысли не излечит время, они будут одолевать все сильней. Но во второй строфе противопоставление этой печальной картине. Нет, не более радостной фантазией, а просто позитивным настроем. Несмотря на все беды, хочется жить. Хоть не избежать страданий, все-таки поэт понимает, что не будет полоса вечно черной, появятся и просветы — радости.

Для поэта, признается он, счастье во вдохновении и вымысле. И есть всегда возможность любви… Это произведение написано знаменитой Болдинской осенью.

Опять я ваш

Полна противоречивых чувств элегия «Опять я ваш», обращенная к друзьям молодости. Здесь не похмельем, а радостным балом представляется юность. В то время друзья были всего дороже поэту…

Но прошли годы, он и друзья его изменились, повзрослели. Поэт тоскует по наивности тех лет, говорит, будто «ненавидит радость», отвергает лиру. Это момент грусти, ведь Пушкину кажется, что его забыла поэтическая муза.

Счастлив, кто…

В элегии «Счастлив, кто…», естественно, превалируют грустные мотивы. Повод для печали в том, что поэт понимает, что молодость ушла. С ней его покинули такие прекрасное чувство как любовь. А счастлив тот, у кого есть надежда.

Жизнь кажется Пушкину унылой, ее цветок увял. Но и в самых печальных строках поэт находит оттенок радости. Здесь он улыбается хотя бы слезам по былой любви.

Любовь погасла

«Любовь погасла» еще одна из элегий Александра Сергеевича. Здесь любовь называет он злой страстью, грустным пленом, обманчивой мечтой, отравой и неволею. Пушкин надеется, что она в его сердце навеки погасла. Он гонит от себя крылатого Амура, требует вернуть свой покой… Теперь поэт предпочитая надежность дружбы.

А сам , оказывается, не может играть на поэтической лире. Без любви человек не чувствует себя молодым, в нем нет вдохновения. Вывод парадоксален: в любви тяжело, но без нее хуже.

Лучше мечтать в ее оковах о свободе, чем быть свободным без любви.

Грусть, которая выражена в этих разнообразных элегиях Пушкина, очень светлое чувство, вдохновляющее. Не нужно стремиться к постоянной радости, ведь грусть возвышает, позволяет осмыслить… и оттеняет счастье.

10 класс

Анализ стихотворения Элегия по плану

Анализ стихотворения «Поэту» А.С. Пушкина

Стихотворение было написано 7 июля 1830 года, а в 1831 году напечатано в «Северных цветах».

Поэт! не дорожи любовию народной. Восторженных похвал пройдет минутный шум; Услышишь суд глупца и смех толпы холодной, Но ты останься тверд, спокоен и угрюм.

Ты царь: живи один. Дорогою свободной Иди, куда влечет тебя свободный ум, Усовершенствуя плоды любимых дум, Не требуя наград за подвиг благородный.

Они в самом тебе. Ты сам свой высший суд; Всех строже оценить умеешь ты свой труд. Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит И плюет на алтарь, где твой огонь горит, И в детской резвости колеблет твой треножник.

Написание стихотворения вызвано нападками на поэта на страницах «Московского телеграфа» и «Северной пчелы», где ранее печатались восторженные рецензии на его сочинения. По сути, это была травля со стороны Булгарина, обвинявшего Пушкина в приверженности либеральным идеям его молодости.

Тема стихотворения – поэт и общество (толпа). Оно рассказывает о непонимании народом творчества.

Жанр этого произведения — сонет, для него характерна своеобразная композиция: два четверостишия (катрена) и два трехстишия (терцена). Каждая строфа содержит в себе отдельную мысль.

Посмотрите, как противопоставляются поэт и толпа: «суд глупца» и «царь». С одной стороны — «смех толпы», «в детской резвости», а с другой — «тверд, спокоен и угрюм». Стоит обратить особое внимание на слово «угрюм»: несvотря на то, что А. С. Пушкин призывает не обращать внимания на мнение толпы, подобное отношение, непонимание ранят его, и он это осознает.

Стихотворение призывает не допускать кого-либо в свое творчество, не поддаваться мнению и пожеланиям окружающих: «Дорогою свободной Иди, куда влечет тебя свободный ум». Повтор «свободною» — «свободной» подчеркивает необходимость творить самостоятельно. А творчество поэта сравнивается со служением поэзии, как божеству: «алтарь, где твой огонь горит». Как и в оде «Пророк», в сонете «Поэту» поэт изображен как некое иное, высшее существо: он — «царь», ему дан высший дар, толпа же в «детской резвости» его не понимает, однако поэт снисходителен к ней.

Нужно отметить, что это стихотворение ни в коем случае не призывает перестать творить для толпы, оно лишь говорит, что творчество не должно подчиняться ее мнению, моде, то есть поэт должен творить самостоятельно, но для народа.

Автор: А. С. Пушкин
Произведение: Поэту (стихотворение)
Это сочинение списано 60 709 раз

Тема поэта и поэзии занимает одно из центральных мест в творчестве А. С. Пушкина. Такие стихотворения, как «Пророк», «Поэт и толпа», «Поэту», «Памятник», наиболее ярко отражают мысль русского гения о назначении поэта.

Стихотворение «Поэту» было написано в 1830 г., в период резких нападок на Пушкина в реакционной печати. Полемика с редактором газеты «Северная пчела» Булгариным заставила обратиться Александра Сергеевича в своем небольшом лирическом произведении к бессмертному образу непонятого стихотворца. В первом четверостишии Пушкин призывает поэта не дорожить «любовию народной». Испытав на себе «минутный шум восторженных похвал» и «суд глупца», он признает твердость, спокойствие и угрюмость лучшими из человеческих качеств в борьбе со смехом «холодной толпы». Личностное начало настолько сильно пронизывает стихотворение, что образ лирического героя и образ самого Пушкина сливаются в единое целое. Цель жизни верного служителя муз Пушкин видит в добровольном следовании пути, по которому «влечет свободный ум». Поступая именно так, как писал сам, не оставляя выбранной стези, поэт не требовал «наград за подвиг благородный», а лишь усовершенствовал «плоды любимых дум». По мысли Пушкина, все внутри поэта: высшая награда, «высший суд». Только «взыскательный художник» «строже всех» может оценить свой труд. Нужна ли тогда поэту людская толпа, которая вместо того, чтобы внимать вдохновенным строкам, «плюет на алтарь», где горит поэтический огонь? «Ты царь: живи один» – пишет Пушкин, словно отвечая на этот скрытый в стихотворении вопрос. Мысль об одиночестве и отчужденности поэта приобретает иное звучание в стихотворении 1828 г. «Поэт и толпа». Обидой и горечью непонимания наполнены слова, обращенные к черни: «Подите прочь – какое дело поэту мирному до вас!» Но спустя всего два года одиночество воспринимается Пушкиным как состояние гармонии и душевного спокойствия, в котором поэт способен создать свои шедевры. Это состояние дает поэту счастливую возможность не замечать брани толпы, пытающейся «в детской резвости» поколебать «треножник», с которого он вещает истину.

Посмотрите эти сочинения

О чем заставляет задуматься повесть Пушкина «Станционный смотритель» Александр Сергеевич Пушкин — человек широких, либеральных, «подцензурных» взглядов. Тяжело ему, бедному, было находиться в светском лицемерном обществе, в Петербурге, при дворцовой подхалимной аристократии. Подальше от «мегаполиса» 19 века, поближе к народу, среди людей открытых и искренних чувствовал себя «потомок арапов» гораздо свободнее и «в своей тарелке». Поэтому все его произведения, от эпически-исторических, до мельчайших двухстрочных эпиграмм, посвященные «народу» дышат уважением и […]
Мои размышления о повести «Пиковая дама» В основе повести Пушкина «Пиковая дама» лежит реальный случай, который произошел с князем Голицыным. Он проигрался в карты и пришел просить денег у бабушки Натальи Петровны Голицыной. Денег она не дала, но сообщила магический секрет, который помог Голицыну отыграться. Из этой хвастливой истории, рассказанной приятелем, Пушкин создал повесть, содержащую глубокий этический смысл. Главное лицо повести — Германн. В повести он сопоставлен со всем обществом. Он расчетлив, честолюбив и азартен. Это, безусловно, […]
Образ Онегина (сочинение) Роман А.С. Пушкина знакомит читателей с жизнью интеллигенции в начале XIX века. Дворянская интеллигенция представлена в произведении образами Ленского, Татьяны Лариной и Онегина. По названию романа автор подчеркивает центральное положение главного героя среди остальных персонажей. Онегин родился в когда-то богатой дворянской семье. В детстве он был вдали от всего национального, в отрыве от народа, а в качестве воспитателя у Евгения был француз. Воспитание Евгения Онегина, как и образование, имело весьма […]
Проблема «гения и злодейства» в «Моцарт и Сальери» Темы и проблемы (Моцарт и Сальери). «Маленькие трагедии» — цикл пьес П-на, включающий четыре трагедии: «Скупой рыцарь», «Моцарт и Сальери», «Каменный гость», «Пир во время чумы». Все эти произведения были написаны в период Болдинской осени (1830 Данный текст предназначен только для частного использования — 2005 год). «Маленькие трагедии» — не пушкин-ское название, оно возникло при публикации и основывалось на фразе П-на, где словосочетание «маленькие трагедии» употреблялось в буквальном смысле. Авторские названия […]
Сравнительная характеристика Онегина и Ленского (таблица) Евгений Онегин Владимир Ленский Возраст героя Более зрелый, в начале романа в стихах и во время знакомства и дуэли с Ленским ему 26 лет. Ленский юн, ему нет ещё и 18 лет. Воспитание и образование Получил домашнее образование, являвшееся типичным для большинства дворян в России.Воспитатели «не докучали моралью строгой», «слегка за шалости бранили», а проще сказать баловали барчонка. Учился в Геттингенском университете в Германии, родине романтизма. В его интеллектуальном багаже […]
Сочинение-рассуждение на тему «Татьяна – милый идеал Пушкина» Духовная красота, чувственность, естественность, простота, умение сочувствовать и любить – этими качествами А.С. Пушкин наделил героиню своего романа «Евгений Онегин», Татьяну Ларину. Простая, внешне ничем не примечательная девушка, но с богатым внутренним миром, выросшая в глухой деревушке, зачитывающаяся любовными романами, любит страшные истории няни и верит преданиям. Ее красота внутри, она глубока и ярка. Внешность героини сравнивается с красотой ее сестры, Ольги, но последняя, хоть и красива снаружи, не […]
Пейзажная лирика Пушкина (сочинение) Пейзажная лирика Пушкина богата и разнообразна. Она занимает важное место в творчестве поэта. Пушкин видел природу душой, наслаждался ее вечной красотой и мудростью, черпал в ней вдохновение и силы. Он был одним из первых русских поэтов, кто открыл читателям красоту природы и научил ею любоваться. В слиянии с природной мудростью Пушкин видел гармонию мира. Не случайно пейзажная лирика поэта проникнута философскими настроениями и размышлениями, можно проследить ее эволюцию на протяжении творческой деятельности […]
Тема поэта и поэзии в лирике Пушкина Писать о Пушкине – увлекательное занятие. Это имя в русской словесности обросло множеством культурологических наслоений (взять хотя бы литературные анекдоты Даниила Хармса или фильм режиссёра-мультипликатора Андрея Юрьевича Хржановского «Трилогия» по рисункам Пушкина, или оперу «Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского). Однако наша задача скромнее, но не менее интересная: охарактеризовать тему поэта и поэзии в его творчестве. Место поэта в современной жизни куда менее значительно, чем в ХIХ веке. Поэзия – это […]
Лирика Пушкина и Лермонтова (сочинение) А.С. Пушкин и М.Ю. Лермонтов выдающиеся поэты первой половины 19 века. Основным видом творчества у обоих поэтов является лирика. В своих стихах каждый из них описывал много тем, например, тема свободолюбия, тема Родины, природы, любви и дружбы, поэта и поэзии. Все стихи Пушкина наполнены оптимизмом, верой в существование прекрасного на земле, яркими красками в изображении природы, а у Михаила Юрьевича везде прослеживается тема одиночества. Лермонтовский герой одинок, он пытается что-то найти в чужом краю. Что […]
Береги честь смолоду «Капитанская дочка» (сочинение) «Береги платье снову, а честь смолоду» — известная русская народная пословица. В повести А. С. Пушкина «Капитанская Дочка» она, как призма, через которую автор предлагает читателю рассматривать своих героев. Подвергая действующих лиц повести многочисленным испытаниям, Пушкин мастерски показывает их истинную сущность. Действительно, полнее всего человек раскрывается в критической ситуации, выходя из нее либо победителем и героем, сумевшим остаться верным своим идеалам и взглядам, либо предателем и подлецом, […]
Нравственная красота Маши Мироновой в повести «Капитанская дочка» Маша Миронова — дочь коменданта Белогорской крепости. Это обыкновенная русская девушка, «круглолицая, румяная, с светло-русыми волосами». По своей натуре она была трусливой: боялась даже ружейного выстрела. Жила Маша довольно замкнуто, одиноко; женихов в их деревне не было. Мать её, Василиса Егоровна, говорила о ней: «Маша, девка на выданье, а какое у ней приданое? — частый гребень, да веник, да алтын денег, с чем в баню сходить. Хорошо, коли найдётся добрый человек, а то сиди себе в девках вековечной […]
Жанр и композиция романа в стихах «Евгений Онегин» Первоначальным намерением Пушкина в отношении романа «Евгений Онегин» было создание комедии, похожей на «Горе от ума» Грибоедова. В письмах поэта можно найти наброски к комедии, в которой главный герой изображался как сатирический персонаж. В ходе работы над романом, которая продолжалась более семи лет, замыслы автора существенно изменились, как изменилось и его мировоззрение в целом. По жанровой природе роман очень сложен и оригинален. Это «роман в стихах». Произведения такого жанра встречаются и у других […]
Вольнолюбивая лирика Пушкина (сочинение) Пушкину довелось жить в эпоху, когда после победы над армией Наполеона в России возникали новые, свободолюбивые веяния. Прогрессивные люди считали, что в стране-победительнице, освободившей мир от захватчиков, рабства быть не должно. Идеи свободы Пушкин горячо воспринял еще в лицее. Чтение трудов французских просветителей XVIII века, произведений Радищева только укрепило идейные позиции будущего поэта. Лицейские стихи Пушкина были насыщены пафосом свободы. В стихотворении «Лицинию» поэт восклицает: «Свободой Рим […]
Тема поэта и поэзии в лирике Пушкина (сочинение) В развитие традиционной для европейской литературы темы поэта и поэзии Пушкин внес свой вклад. Эта важная тема проходит через все его творчество. Уже первое изданное стихотворение «К другу стихотворцу» содержало в себе размышления о предназначении поэта. По мнению юного Пушкина, дар слагать стихи дан не каждому человеку: Арист, не тот поэт, кто рифмы плесть умеет И, перьями скрипя, бумаги не жалеет. Хорошие стихи не так легко писать… Молодой автор прекрасно понимает, что судьба поэта обычно […]
Нравы и быт дворян 18 века в изображении А. С. Пушкина в произведении «Капитанская дочка» (сочинение) Произведение А. С. Пушкина «Капитанская дочка» можно в полной мере назвать историческим, потому что в нем четко и ясно переданы конкретные исторические факты, колорит эпохи, нравы и быт населявших Россию людей. Интересно то, что Пушкин показывает происходящие события глазами очевидца, который сам принимал в них непосредственное участие. Читая повесть, мы словно бы попадаем в ту эпоху со всеми ее жизненными реалиями. Главный герой повести Петр Гринев не просто излагает факты, а имеет свое личное мнение, дает […]
Поэт-пророк у Пушкина и Лермонтова: черты сходства и различия Тема поэта и поэзии волнует всех стихотворцев, так как человеку необходимо понять, кто он, какое место в обществе занимает, каково его назначение. Поэтому в творчестве А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова данная тема является одной из ведущих. Для того чтобы рассмотреть образы поэта у двух великих русских классиков, нужно сначала узнать, как они определяют цель своего творчества. Пушкин пишет в своем стихотворении «Песнь о вещем Олеге»: Волхвы не боятся могучих владык, А княжеский дар им не нужен; Правдив и […]
Троекуров — старинный русский барин (сочинение) А.С. Пушкин — величайший, гениальный русский поэт и драматург. Во многих его произведениях прослеживается проблема существования крепостного права. Вопрос взаимоотношений помещиков и крестьян всегда был противоречив и вызывал множество споров в произведениях многих авторов, в том числе и Пушкина. Так, в романе «Дубровский» представители русского барства описываются Пушкиным ярко и чётко. Особенно выделяющимся примером является Троекуров Кирила Петрович. Кирилу Петровича Троекурова можно смело относить к образу […]
Особенности изображения чувства любви лирике Пушкина и Лермонтова Введение Любовная лирика занимает одно из главных мест в творчестве поэтов, но степень ее изученности невелика. Монографических трудов по этой теме нет, частично она раскрывается в работах В. Сахарова, Ю.Н. Тынянова, Д.Е. Максимова, говорят о ней как о необходимом составляющем творчества. Некоторые авторы (Д.Д. Благой и другие) сопоставляют любовную тему в творчестве сразу нескольких поэтов, охарактеризовывая некоторые общие черты. А.Лукьянов рассматривает любовную тему в лирике А.С. Пушкина через призму […]
Сочинение по поэме «Руслан и Людмила» На уроке литературы мы изучали поэму Александра Сергеевича Пушкина «Руслан и Людмила». Это интересное произведение о смелом витязе Руслане и его любимой Людмиле. В начале произведения злой колдун Черномор похитил прямо со свадьбы Людмилу. Отец Людмилы Князь Владимир приказал всем желающим найти дочь и пообещал спасителю полцарства. И только Руслан поехал искать свою невесту потому что очень ее любил. В поэме много сказочных героев: Черномор, колдунья Наина, волшебник Финн, говорящая голова. И начинается поэма […]
Дружба и друзья в лирике Пушкина (сочинение) Для Пушкина чувство дружбы — это огромная ценность, которой равновелики лишь любовь, творчество и внутренняя свобода. Тема дружбы проходит через все творчество поэта, от лицейского периода и до конца жизни. Будучи лицеистом, Пушкин пишет о дружбе в свете «легкой поэзии» французского поэта Парни. Дружеская лицейская лирика поэта во многом подражательна и противопоставлена классицизму. В стихотворении «К студентам» поэтизируется веселая пирушка, воспевается вино и радость дружеского беззаботного […]

А. С. Пушкин. Сонет

Сонет, написанный Пушкиным в 1830 году, рисует общие контуры истории сонета. Что из истории сонета осталось в вашей памяти после чтения этого произведения Пушкина?

В истории сонета как жанра Пушкин обозначил несколько этапов и назвал несколько имен. Сведения об этом даны в комментариях, и запоминаются именно они. Однако при первом чтении заинтересовывает то обстоятельство, что этим жанром владели поэты разных времен и народов. Некоторые из этих имен знакомы, некоторые появились впервые. Самое главное впечатление — прочность и длительность жизни жанра.

Попробуйте проследить за теми моментами истории сонета, на которых остановился Пушкин. Ведь жесткие требования к сонету предполагают, что каждая его строфа — законченное целое. Опишите ваше представление о каждом из этапов истории сонета, перечитывая поочередно каждую из четырех строф.

Первая строфа дает обзор сонетов четырех авторов: Данте (Дант) — Петрарка — Шекспир — Камоэнс. Этот перечень утверждает главные имена на горизонте сонета.

Вторая строфа начинает разговор о сегодняшнем дне (для Пушкина) сонета. Среди современников автор вначале назвал Вордсворта.

Третья строфа посвящена Адаму Мицкевичу, четвертая — Дельвигу.

Так из четырех строф три последние посвящены сонету, каким он был в момент создания стихотворения. Этот сонет — история жанра сонета в представлении Пушкина.

Есть ли в этом сонете «сонетный замок», т. е. выражает ли последняя строка суть всего сонета?

В этом сонете Пушкина последняя строфа говорит о рождении этого жанра в русской литературе.

Каким ямбом пользуется поэт: пяти- или шестистопным?

В этом сонете использован пятистопный ямб.

Определите характер рифмовки в сонете.

Рифмовка в сонете выглядит так:

Такая форма рифмовки обычно свойственна итальянскому варианту сонета.

На этой странице искали :

сонеты пушкина
Сонет пушкина
анализ сонета пушкина
сонет пушкина анализ
Пушкин Сонеты

Композиция

Стихотворению присуща линейная композиция. Четыре части композиции распределены по двум катренам и двум терцетам.

В первом катрене намечена завязка «Поэт! не дорожи любовию народной…». Далее следует расшифровка данного послания.

Во втором катрене развитие сюжета обретает форму напутствия поэту.

В двух терцетах содержится вывод (он же развязка) о том, что оценить произведение по достоинству может лишь сам автор («взыскательный художник»).

СОНЕТ (СУРОВЫЙ ДАНТ НЕ ПРЕЗИРАЛ СОНЕТА. ) — стихотворение Пушкин А. С.

Суровый Дант не презирал сонета; В нем жар любви Петрарка изливал; Игру его любил творец Макбета; 2 Им скорбну мысль Камознс облекал.

И в наши дни пленяет он поэта: Вордсворт его орудием избрал, Когда вдали от суетного света Природы он рисует идеал.

Под сенью гор Тавриды отдаленной Певец Литвы 3 в размер его стесненный Свои мечты мгновенно заключал.

У нас еще его не знали девы, Как для него уж Дельвиг забывал Гекзаметра священные напевы.

1 Не презирай сонета, критик. Вордсворт (англ.), 2 У. Шекспир. 3 А. Мицкевич.

слушать, скачать аудио стихотворение СОНЕТ (СУРОВЫЙ ДАНТ НЕ ПРЕЗИРАЛ СОНЕТА. ) Пушкин А. С. 1 0 |

История создания

Анализ «Поэта» Пушкина можно начать с истории его написания. Оно было написано в 1827 году и тогда же было опубликовано в журнале. В нем Александр Сергеевич размышляет о роли поэта в обществе.

Некоторые исследователи полагают, что все описанное в произведении является отражением некоторых фактов биографии поэта. Весь зимний и весенний период 1827 года Пушкин проводил в светских развлечениях. Балы и прочие увеселительные мероприятия не оставляли времени для творчества. Но по приезде в Михайловское у поэта снова появилось желание писать. Это стихотворение написано в первом же письме, отправленном им из деревни.

Жанр

Жанр этого произведения будет легче определить, если попробовать в общем взглянуть на творчество Брюсова. Поэт стоял у истоков символизма в нашей стране. Он был упорным в стремлении несколько отстраниться от внешнего мира, который казался ему слишком неидеальным, грязным. Размышления его носят философский характер.

Стих написан трехстопным размером – дактилем. Поэт использовал перекрестный способ рифмовки (АВАВ) и разные виды рифм: женскую, точную (горящим – настоящим, завета – поэта) и неточную (сочувствуй – искусству).

Композиция и стихотворный размер

Стихотворение написано в форме ораторского выступления, в котором поэт высказывает мысли и идеи прогрессивных людей своего времени. Начинается повествование обращением к деревенским красотам и описанием идиллии. Подобное вступление абсолютно соответствует ораторской речи. Продолжая развивать свои мысли в выбранном стиле, поэт одинаково выстраивает вторую и третью строфы. Этот же прием он использует и во второй части, начиная строфы со слова «здесь». Обилие восклицательных и вопросительных предложений также определено ораторским стилем. Пушкин неспроста обращается к подобному композиционному построению. Его стихотворение — призыв не только по содержанию, но и по форме. Это открытое выступление, которое требует устранения возникшей столетия назад несправедливости.

Структурный анализ произведения «Деревня» Пушкина позволяет заключить, что стихотворение написано шестистопным ямбом, чередующимся с четырехстопным. Рифмовка перекрестная, мужская рифма (1-я, 3-я строки) чередуется с женской (2-я, 4-я строки).

Художественные средства выразительности

Следующий пункт анализа «Поэта» Пушкина — это определение художественных средств выразительности. В произведении противопоставляются низкое и высокое начала поэта, что усиливают эмоционально окрашенные эпитеты. Особое предназначение поэта подчеркивается возвышенным слогом. В стихотворении Пушкина душа поэта сравнивается с орлом — свободолюбивой гордой птицей. Поэт точно так же свободен в своем творчестве, полете мысли.

Также при проведении анализа стиха «Поэт» Пушкина нужно определить стихотворный размер и способ рифмования. Оно написано четырехстопным ямбом с использованием двух видов рифм — перекрестной и кольцевой. Перекрестная рифмовка используется для описания отношений между поэтом и обществом. Второй же вид употребляется для того, чтобы показать отношение поэта к творчеству.

В стихотворении Пушкин использует приемы, свойственные романтической поэзии. В своем творении Александр Сергеевич рассказывает о независимости поэта от всего общества. Но из-за этой независимости и отстраненности он остается одиноким, потому что люди большей частью являются приземленными, не желающими восхищаться только красотой.

Александр Сергеевич стремился сделать жизнь людей осмысленнее. Он постарался показать всю непростую поэтическую натуру. Поэтому его герой несколько возвышается над толпой, но в то же время он стремится избегать людей, чтобы они не спугнули его вдохновение. Только находясь в уединении и гармонии, он сможет создать нечто прекрасное и удивительное. Поэтому он стремится быть ближе к природе. Это был краткий анализ стихотворения «Поэт» Пушкина по плану.

В. Я. Брюсов написал стихотворение “Юному поэту” в 1896 году. Возможно, оно было неким посвящением ему самому. Вы можете ознакомиться с кратким анализом “Юному поэту” по плану. Им можно воспользоваться при изучении произведения на уроке литературы в 9 классе.

Краткий анализ

История создания

– Стих написан в 1828 году.

Тема стихотворения

– Роль творца в истории своей страны.

Композиция

– Произведение имеет форму диалога и состоит из четырех условных частей.

Жанр

– Философская лирика.

Стихотворный размер

– Четырехстопный ямб с чередованием парной, перекрестной и кольцевой рифмовок.

Метафоры

– «
червь земли», «хладные скопцы
».

Эпитеты

— «
вдохновенная», «рассеянная», «надменный», «непосвященный
».

Олицетворения

— «
душа вкушает хладный сон
».

Сравнения

— «
душе противны вы, как гробы», «как ветер, песнь его свободна
».

Главная тема стихотворения

Каково предназначение художника в социуме? Волен ли талантливый человек творить, желая лишь выразить себя и свою позицию, или обязательным условием должно быть стремление изменить образ мыслей обывателей в лучшую сторону? В чем различие способностей к сложению строк и истинного призвания? Налагает ли бремя таланта серьезные обязательства?

Как глубокого и искреннего человека, Александра Сергеевича не оставляли мысли о своей миссии в этом мире, о чем в лаконичной форме и повествуют пять эмоциональных четверостиший.

Повседневность, обыденность, праздность и суета действуют на героя стихотворения Пушкина угнетающе. Пессимизм сквозит в начальных строках. Муза молчит, поэт задыхается без вдохновения и творческого полета. Ничто не выделяет его среди основной массы, никак не может он сделать этот мир добрее и ярче.

Но в неожиданный момент, не зависящий от воли стихотворца, в душе открывается потайная дверь и человек, поддавшись высшей силе, раскрывает всю мощь и уникальность своего таланта. Теперь не существуют стереотипы и общественные рамки, есть полная свобода самовыражения и уверенность в своей правоте, сознание благородного предназначения и высокой цели.

История создания стихотворения Александра Пушкина «Поэту» ❤️| Пушкин Александр

А.С.Пушкин создал стихотворение «Поэту» в период осознания самого себя и своего предназначения в 1830 году. Предпосылками для такого произведения был сложный литературный путь поэта. Он многое переосмыслил. Тема поэзии проходит через все периоды творчества мастера стихосложения.

Изображает автор образ поэта как неземного существа. Скорее всего, А.С.Пушкин передал именно свои ощущения образу, поэтому стихи получились очень реалистичными. Миссию поэта Пушкин видел в возможности раскрасить серую обыденную жизнь. С помощью стихов он доносил

людям прекрасное.

Стихотворение было создано в непростой период для А.С.Пушкина. В это время была его травля со стороны Ф.В.Булгарина. Обвиняли поэта в оппозиционных взглядах, а в то время это было серьезное обвинение. Несмотря на восторженные отзывы критиков о его произведениях. Отношение поэта и общества вылилось в этом стихотворении.

Первая часть произведение пропитана пессимизмом. Показана хрупкость, как самого человека, так и его таланта. Поэт боится, что повседневность и обыденность сломают его творческую натуру и его фантазия иссякнет. Вторая часть стихотворения противоположна первой. Яркие

эпитеты передают положительное настроение автора. Такие противоположные эмоции характерны непостоянности лирического героя. Это свойственно творческим людям.

С одной стороны, обыденность гнетет его, в то же время, благодаря творчеству, он расцветает. Без музы поэт не видит смысла существования. Творчество как глоток свежего воздуха, повседневные проблемы и серость жизни делают его существование ничтожным.

А.С.Пушкин считал, что истинное счастье в сотворении нового произведения. Это настроение он и передал во второй части. Поэт с приходом музы превращается в сверхчеловека, становится выше всего мира. Поэта А.С.Пушкин сравнивает с орлом, гордой и сильной птицей.

Такое сравнение показывает свободу полета мыслей творческого человека. Эта свобода абсолютна и не зависит от общественных рамок и ограничений. Такой и был сам А.С.Пушкин. Этим стихотворением он хотел донести до народа истинное свое предназначения и основные черты характера. Он, как бы, оправдывает свои поступки свободой творческой натуры.

Настроение поэта неоднозначно, а мысли переменчивы. Он мог грустить и через мгновенье творить прекрасные литературные шедевры. А.С.Пушкин много анализировал творчество и предназначение стихотворца. Свои мысли он изложил в стихотворении «Поэту».

Анализ стихотворения «Поэт» (А.С. Пушкин)

Над местом поэта в обществе задумывается каждый, кто однажды взялся за перо. Многие творческие личности по-разному видели своё предназначение. Например, Николай Некрасов считал, что муза должна напоминать людям о том, что «бедствует народ»(стихотворение «Элегия»). А вот А.С. Пушкин затронул тему собственного предназначения в стихотворении «Поэт».

История создания

А. С. Пушкин написал стихотворение «Поэт» в 1827 году. Первую половину этого года он провёл в Москве, часто посещал светские мероприятия, что мешало ему сконцентрироваться на создании шедевров.

После шумного города поэт отправляется в приют спокойствия и умиротворения — в Михайловское (куда годом ранее был отправлен в ссылку). Именно отсюда А.С. Пушкин отправляет в редакцию журнала «Московские ведомости» стихотворение «Поэт»(произведение сразу же было опубликовано).

Жанр, направление, размер

В начале XIX века расцветало такое литературное направление, как романтизм. Для него характерны такие черты, как исключительность главного героя, нетипичные обстоятельства. Многие произведения Пушкина написаны в русле романтизма, стихотворение «Поэт» — одно из них.

Жанр — лирическое стихотворение. В центре произведения находятся чувства и мысли лирического героя. Стихотворение «Поэт» можно отнести к философской лирике. А.С.Пушкин затрагивает важные темы: место поэта в обществе, предназначение творческой личности.

Стихотворение написано любимым размером поэта: ямбом (пятистопный), рифма — перекрёстная, а в первых четырёх строках второй строфы — кольцевая.

Композиция

Стихотворение состоит из двух строф, композиционно также делится на две смысловые части.

В первой описывается жизнь поэта в «обычные» будни, когда он не занят творчеством.
Во второй уже перед читателями предстаёт вдохновлённый творец, который не находит себе места среди обывателей, который посвящает себя и свою жизнь определённой миссии.

Образы и символы

В центре стихотворения находится образ лирического героя — поэта. Автор описывает его как обычного человека, который в обществе ничем не выделяется, пока «молчит его святая лира». Но когда к поэту приходит вдохновение, он начинает творить, бежит от людей, уединяется в природном уголке.
Природа в стихотворении становится символом спокойствия и умиротворения. Это то место, где душа поэта черпает вдохновение.
Аполлон — древнегреческий бог творчества и красоты, которого поэт упоминает в своих строках, как глашатая творческого зова.

Темы и проблемы

Тематика и проблематика текста весьма многогранны.

Основная тема стихотворения — поэт и поэзия. По мнению автора, человек, одарённый способностью слагать стихи, не находит места среди людей в минуты вдохновения, он убегает в отдалённые места, чтобы посвятить творчеству всего себя.
Проблема непонимания — основная в жизни поэта. Общество не всегда способно принять его труд, оценить по достоинству шедевры творческой личности. Поэтому он вынужден часто избегать толпу, удаляться. Среди шумных балов поэт не может черпать вдохновение, ему нужно обретать гармонию с собой в тихих природных уголках.
Тема природы тоже прослеживается в тексте. Автор показывает, что именно в окружающем мире естества и гармонии творец находит свою музу.

Основная идея

Главная мысль стихотворения А.С.Пушкина «Поэт» заключена в том, что такая творческая личность обладает особенным даром, с помощью которого выделяется среди обывателей. Когда поэт творит, ему становятся чужды людские забавы, он не приемлет кумиров. У поэта есть всегда определённая миссия, которой он готов посвящать все своё время, всю свою жизнь. Каждый творец самостоятельно определяет эту задачу.

Смысл посыла Пушкина заключается в том, что творчество преображает личность и возвышает ее, но ценою этого взлета является одиночество.

Средства выразительности

В стихотворении А.С.Пушкина «Поэт» можно выделить несколько особо важных тропов:

Так, в произведении часто встречаются метафоры: «меж детей ничтожных мира»(так автор называет людей), «божественный глагол», «молчит его святая лира».
Сравнения также присутствуют в стихотворении: поэт уподобляется орлу во второй строфе.
Эпитеты придают словам особый оттенок: вдохновлённый поэт становится «диким и суровым», простое слово превращайся в «божественный глагол» в устах поэта.
Также в первой и во второй строфе можно увидеть увидеть такой троп, как инверсия («Бежит он, дикий и суровый»).

Автор: Анастасия Сметанова

Стихотворение Пушкина “Поэту” 👍 | Школьные сочинения

Тема поэта и поэзии в творчестве Пушкина раскрывается на материале многих стихотворений: “Осень”, “Пророк”, “Памятник”, “Поэту”, и другие…

Вопрос о цели, назначении, смысле поэзии волновал Пушкина с первых шагов его творчества. Еще будучи лицеистом, начинающий поэт уже задумывался не только о своем предназначении, но и о загадке искусства как непостижимого и вечного таинства.

Стихотворение А. С. Пушкина “Поэту” было написано в 1830 году. В этом стихотворении Пушкин призывает поэта не поддаваться соблазну

восторженных похвал и не изменять своим убеждениям, своим “любимым думам” в угоду “народной любви”. Он на себе испытал и “шум восторженных похвал”, а затем и суд “глупца и смех толпы холодной”, но не растерялся, не потерял веру в себя, в свое призвание. Он советует поэту оставаться твердым в своих убеждениях, спокойным:

Поэт! He дорожи любовию народной.

Восторженных похвал пройдет минутный шум.

Услышишь суд глупца и смех толпы холодной:

Но ты останься тверд, спокоен и угрюм.

Пушкин призывает поэта не подчинять свое творчество, свой “свободный ум” никаким посторонним требованиям,

идти “дорогою свободной”, бескорыстно трудиться, “усовершенствовать плоды любимых дум”, относиться к своему творчеству строгим образом:

Они в самом тебе. Ты сам свой высший суд:

Всех строже оценить умеешь ты свой труд.

Ты им доволен ли, взыскательный художник?

И тогда его творчество будет по-настоящему “благородным подвигом” для человечества и – употребляя античные образы пушкинского стихотворения – его поэтический огонь, горящий на алтаре искусства, не погаснет, и “треножник”, с которого он вещает правду людям, не будет поколеблен, несмотря на брань и насмешки не понимающих поэта современников:

Доволен? Так пускай толпа его бранит

И плюет на алтарь, где твой огонь горит,

И в детской резвости колеблет твой треножник.

Стихотворение “Поэту” написано в форме сонета. Сонет по-русски пишется или пятистопным, или шестистопным ямбом. Он состоит из 14 стихов и разделяется на две части: восемь стихов и шесть стихов. В первой части в двух четверостишиях повторяются одинаковые рифмы – мужские и женские.

Необходимость подбирать к слову, кончающему строку, не одну рифму, а целых три делает форму сонета трудной для писания.

Подводя итог своей поэтической деятельности, Пушкин за год до смерти написал стихотворение “Памятник”. В нем он утверждал, что право на признание и любовь народа он заслужил, во-первых, высокой человечностью своего творчества, во-вторых, своей борьбой за свободу, в-третьих, защитой декабристов.

Далее Пушкин говорит о своем историческом бессмертии и пророчески предсказывает будущую широкую известность своей поэзии среди всех народов России. Эти слова поэта действительно оказались пророческими. Спустя почти два столетия со дня смерти Пушкина его лирика не теряет своего значения и в наши дни.

Мы ценим у Пушкина полноту восприятия и ощущения жизни, жизнерадостность, свободолюбие, высокую гуманность, призыв к служению родине.

Анализ стихотворения Пушкина «Поэту. И

Поэма «Поэт» написана в 1827 году. Именно в это время Пушкина мучили мысли о своей поэтической судьбе и о роли поэзии в жизни общества.

Построение стихотворения построено на антитезе. Две строфы противопоставляются, условно разделяя стихотворение на две части. В первых восьми стихах поэт показан в тихое мирное время. Пока общество ничего не волнует, он живет «в заботах суетного света», как обычный человек.Его душа «вкушает холодный сон». Ему холодно от того, что она почти онемела, погрязла в мелочных заботах, но он может проснуться от этого, как только того требует долг. Но до этого момента от может быть самое незначительное из всех.

Вторая строфа повествует нам о поэте в период общественных волнений. Как будто божественная сила пробуждает его душу от глубокого сна. Ее сравнивают с орлом — гордой, благородной, гордой, а главное — свободной птицей. Он летает над нашим миром, зорким глазом видит все человеческие пороки и стремится донести их до людей.

Поэт теперь видит реальную картину мира. Ему неинтересны, а может быть, и омерзительны развлечения этого мира, основанные на интригах, лжи, зависти. Он «избегает слова народа», потому что нет ничего чистого и искреннего в разговорах этих порочных людей. Он также «не склоняет гордую голову к ногам народного идола».

Сам Пушкин ни перед кем не склонил головы: ни перед генералами, ни перед другими вождями, ни перед императором. Свои свободные духом стихи он писал, не опасаясь гнева правителя.Для него главным было через творчество донести свои мысли до людей. То же сделали и поэты, общавшиеся с Пушкиным, в том числе знаменитые декабристы Пущин (см. Анализ стихотворения «Пущин») и Рылеев.

Поэт «полон смятения», потому что мир, в котором он живет, ужаснул его. Он убегает от него, пытается спрятаться. Единственной обителью для него может стать девственная природа: «берега пустынных волн», «широкошумные дубовые леса».

Противостоит не только жизнь поэта, но и сам его характер.В первую очередь, он труслив и незначителен. Во втором он «дикий и суровый». Это изменение было вызвано «божественным глаголом», то есть словом Божьим. Пушкин считает, что дар поэзии ниспослан людям свыше, об этом он говорит во многих своих стихах.

В «Поэте» использовано много старославянских слов: «Дубровый», «Широкошумные», «Глагол». Это одновременно привлекает нас к библейским историям и связи поэта с Богом, а также к древности, которая предполагает, что поэт когда-либо играл столь важную роль.

Поэма «Поэт» написана в 1827 году, когда Пушкин все больше задумывался о своей судьбе.
Тема поэта и поэзии прошла через все творчество Пушкина. Поэма «Поэт» в этом плане не исключение. В этом стихотворении автор говорит о поэте как о неземном существе, для которого повседневная жизнь простых людей — оковы, не позволяющие проснуться его душе.
Проблема взаимоотношений певца чувств и общества очень важна для Пушкина, так как он сам поэт, желающий донести до людей прекрасное, сделать их серую жизнь красочной.Но в то же время он понимает, что в тщеславии своего таланта его благородная цель может погибнуть, как сорванный и брошенный цветок. Именно поэтому первая часть стихотворения написана в таком пессимистическом настроении. Разобраться во всех чувствах автора читателю помогают эпитеты, яркие и точные, несущие огромную эмоциональную и смысловую нагрузку. Например, «суетный свет», «холодный сон», «малозначащие дети». А насколько противоположны по настроению эпитеты второй части стихотворения: «божественный глагол», «гордая голова», «шумный Дубровый».
Разделение стихотворения на две части прекрасно показывает изменение чувств лирического героя. Первая часть — это жизнь поэта без вдохновения, под гнетом будничной жизни до прихода музы. Автор показывает, что без творчества поэт не может существовать, что он задыхается в серой массе жизненных проблем:
Его святая лира молчит;
Душа вкушает холодный сон
И среди детей ничтожного мира
Пожалуй, он самый ничтожный из всех.
А вторая часть — это период, когда поэт творил что-то новое. И тогда ничто на свете не может сломить великую силу поэта, его голос проникает повсюду. Он как бы становится выше всех людей, для него все вокруг исчезает, и он остается наедине со своим творчеством. В этом, по Пушкину, настоящее счастье поэта.
В первой части стихотворения метод рифмы — крест; в первом и третьем четверостиший второй части — кольцевое, а во втором — крестовое.Мне кажется, что способ рифмования первой части и вторых четверостиший второй части совпадают, потому что они говорят об одном и том же — об отношениях между поэтом и обществом.
Но все же, какими бы разными ни были части стихотворения, в каждой из них Пушкин утверждает идею о том, что поэт — необычный человек, живущий своей жизнью, непохожей на чужую и имеющий сложную, но в то же время красивая судьба. Недаром Пушкин сравнивает душу поэта с пробудившимся орлом — сильной, гордой и бесконечно свободной птицей…

Поэма «Поэту».

Восприятие, интерпретация, оценка

Поэма «Поэту» написана А.С. Пушкина в 1830 году, в тяжелый жизненный период, когда отношения поэта с читающей публикой обострились, критика обострилась. Пушкина обвиняли в пренебрежении гражданскими идеалами.

В послании к Поэту он обозначает свою творческую позицию: судьба поэта находится на безраздельной службе муз. Уже в первой строфе звучит мотив личной самодостаточности художника, его независимости от мнений толпы:

Поэт! не дорожите любовью к людям.

Восторженная похвала пройдет мимо минутного шума;

Вы услышите приговор глупца и смех холодной толпы;

Но ты остаешься твердым, спокойным и мрачным.

В то же время здесь звучит идея, что успех, слава преходящи, оценка читающей публики не всегда может быть объективной. Но художник, по Пушкину, человек особой судьбы. У него особая миссия в этом мире. Бог наделил его талантом, и это определяет его творческую самостоятельность, свободу.Он должен доверять только своей интуиции и своему таланту: «Иди свободной дорогой, куда ведет тебя свободный ум».

В финале стихотворения ощутим мотив противостояния поэта и толпы. Толпа не в состоянии оценить творчество художника, его «ругают», плещут на алтарь искусства. Лирический герой призывает поэта быть сильным, мудрым и психологически устойчивым человеком и не менять себя в угоду читающей публике.

Композиционно поэма построена по принципу антитезы: поэт противопоставлен толпе.

Поэма написана ямбическим пентаметром с пиррихом, катренами, рифма крестная. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитеты («Восторженная хвала», «Смех холодной толпы»), метафоры («И плюет на жертвенник, где горит твой огонь»), анафора («И плюет на алтарь, где твой огонь горит, И в детской ловкости твоя тренога трясется »).

Поэма «Поэту» посвящена теме взаимоотношений поэта и толпы, повествует о непонимании народом творчества.

Жанр произведения — сонет, для него характерно своеобразное сочинение: два четверостишия (четверостишия) и два трех стиха (терзен). Каждая строфа содержит отдельную мысль.

Посмотрите, как противопоставляются поэт и толпа: «суд глупца» и «царь». С одной стороны — «смех толпы», «в детской ловкости», а с другой — «твердый, спокойный и мрачный». Особого внимания заслуживает слово «мрачный»: несмотря на то, что А. Пушкин призывает не обращать внимания на мнение толпы, такое отношение и непонимание его задело, и он это понимает.

Стихотворение призывает никого не допускать к своему творчеству, не поддаваться мнению и пожеланиям окружающих: «Иди свободной дорогой, куда ведет тебя вольный разум». Повторение «бесплатно» — «бесплатно» подчеркивает необходимость творить самостоятельно. А творчество поэта сравнивают со служением поэзии, как божеству: «жертвенником, на котором горит твой огонь». Как в оде «Пророк», так и в сонете «Поэту» поэт изображен как другое, высшее существо: он «король», ему дарован высший дар, толпа его не понимает » детская игривость », но поэт к ней снисходителен.

Хочу отметить, что это стихотворение никоим образом не призывает перестать творить для толпы, в нем только сказано, что творчество не должно подчиняться ее мнению, моде, то есть поэт должен творить самостоятельно, а для людей.

(оценок пока нет)

Валерий Брюсов по праву считается одним из основоположников русского символизма, литературно-художественного направления, получившего огромную популярность на рубеже XIX и XX веков. Несмотря на то, что само по себе…
В творчестве Тютчева любовная лирика занимает особое место. За свою жизнь поэт пережил множество романов, испытал самые сильные чувства. Личный опыт лег в основу великолепных стихов. Большинство из них литературоведы …
В жизни Анны Ахматовой было много мужчин, что неудивительно, ведь эта женщина могла увлечь человека только одним взглядом, даже если впервые увидела его в своей жизнь. Ей приписывали некую ведьму…
«Пророк» — стихотворение Александра Сергеевича Пушкина, написанное в 1826 году. Главный герой произведения — сам поэт, ищущий смысл жизни и смысл своего творчества. В первых строках поэт описывает свою …
В 1820 году Александр Пушкин за вольнодумство и открытый призыв к свержению самодержавия был отправлен в южную ссылку. Поэта было поручено передать его в распоряжение председателя Комитета по попечительству иноземных колонистов Юга…
«Демон» — стихотворение Александра Сергеевича Пушкина, в котором поэт описывает свою жизнь, полную скептицизма и разочарований, написанную в один из самых сложных периодов своей жизни — в 1823 году. Главная …
В 1819 году 20-летний Пушкин ненадолго приехал из Петербурга в свое родовое имение Михайловское. Именно здесь была написана его знаменитая поэма «Деревня», в которой автор анализирует не только свое …
Философская тема поиска смысла жизни характерна для творчества многих писателей, но не всех. из них удается четко сформулировать ответ на поставленный вопрос.Для некоторых творчество — одна из возможностей …
Александр Пушкин вырос на русских сказках и легендах. К тому же эстетика села была ему знакома не понаслышке, ведь детские годы поэта прошли в родовой усадьбе Михайловское. Повзрослев …
Поэма «Узник», написанная Александром Пушкиным в 1822 году, относится к периоду его южной ссылки (1820-1824), когда поэт по приказу генерал-губернатора Санкт-Петербурга. Петербург, был вынужден покинуть столицу и уехать в Россию…
Не секрет, что Александр Пушкин любил шумные компании и часто устраивал настоящие застолья, на которые приглашались его друзья-лицеисты. Именно покровительствующему виноделию фракийскому богу Вакху поэт посвятил огромное количество своих …
В произведениях этого автора, способных передать весь спектр переживаний поэта. Еще со времен лицейской юности Пушкин искренне верил, что каждый человек изначально рождается свободным.Однако это …
Поэму Александра Пушкина «Если жизнь обманывает …» можно отнести к философской лирике. Здесь мы видим размышления автора над вечными вопросами, волнующими каждого человека: о радостях и печали, ох …
Одно из самых известных лирических стихотворений Александра Пушкина «Я вспоминаю чудесное мгновение …» Создано в 1925 г., имеет романтическую подоплеку. Он посвящен первой красавице Петербурга Анне Керн …
Находясь в южной ссылке, Александр Пушкин впервые увидел Черное море и был очарован его красотой.Вдали от дома поэт чувствовал себя одиноким и постоянно находился в депрессии. Все попытки …
Пушкин неоднократно задавал вопрос о том, какова роль поэта в обществе. Он понимал, что рифмованные строки могут полностью изменить мир и заставить людей думать иначе. Примером тому было восстание …
Рассмотрим теперь стихотворение Александра Пушкина «Узник». Я не буду сейчас писать что-то вроде эссе, я напишу только самое главное, что может привести к размышлениям.Моя фантазия …
Период, к которому относится написание поэмы «Зимний вечер», — один из самых тяжелых в жизни Александра Пушкина. В 1824 году поэт добился возвращения из южной ссылки, но не подозревал, что …
Александр Пушкин слыл ловеласом и постоянно кого-то любил. Некоторые из его романов были предметом сплетен и длились годами. Остальное оставалось тайной даже для тех женщин, которых боготворил поэт, а…
Александр Пушкин, воспитанный с детства на русских сказках и легендах, был человеком довольно суеверным и придавал большое значение тому, что его окружало. Один из таких культовых объектов в жизни поэта …
После южной ссылки Александр Пушкин был вынужден провести почти два года под домашним арестом, став неофициальным узником родового имения Михайловское, куда добровольно взял на себя отец поэта. роль надзирателя. Единственный …
Поэма Пушкина «Облако» пропитана свежестью летнего дня после грозы, пронизана солнечным светом, только туча, которая почему-то задержалась в небе, «отбрасывает тусклую тень». Стихотворение «Нетерпеливые»: и поэт, и природа, словно ждущие …
Пушкинская любовная лирика В разное время написано несколько десятков стихотворений, посвященных нескольким женщинам. Чувства, которые поэт испытывал к своим избранным, поражают своей силой и нежностью перед каждой женщиной…
A.S. Пушкин неоднократно обращался к теме назначения поэта на землю. В этом стихотворении он довольно смело проводит грань между поэтом и простыми людьми — между одаренным Богом пророком …
Поэма «Зимнее утро» написана ямбиком. Автор использует быстрый, крупный, выразительный, живописный, совсем не загадочный размер. Читая стихотворение, можно почувствовать, что оно проникнуто радостным настроением. Всю поэму можно разделить на несколько …
Восстание декабристов 1825 года заставило Александра Пушкина переосмыслить роль поэзии в общественной жизни. Автор пришел к выводу, что стихи могут стать довольно мощным оружием в руках поэта, если в …
Южная ссылка, в которой Александр Пушкин провел почти четыре года, произвела на поэта неизгладимое впечатление. Он воспринял такое решение правительства как личное оскорбление, хотя понимал, о каких стихах-эпиграммах…

Анализ стихотворения Пушкина «Поэту ».

// / Анализ стихотворения Пушкина «Поэту»

Тема поэта и общества проходит через все творчество Александра Сергеевича Пушкина. Великий русский гений долгие годы пытался найти ответ на вопрос о судьбе поэта и его роли в обществе.

В 1830 году Александр Сергеевич написал стихотворение «Поэту». Стоит отметить, что это были тяжелые времена для Пушкина, его произведения подвергались цензуре, а общество относилось к его творчеству с пренебрежением.В стихотворении «Поэту» Александр Сергеевич через образ «непонятого поэта» пытается дать отпор своим недоброжелателям и для себя ответить на вопрос, каким должен быть настоящий поэт.

С первых же строк Пушкин призывает не идти в ногу с широкими массами, потому что их любовь скоротечна. То, что сегодня вызывало всеобщую радость, завтра будет забыто. По Пушкину, поэт должен быть «твердым, спокойным и угрюмым».

Стоит отметить, что стихотворение «Поэту» глубоко личное.В нем образ «непонятого поэта» тесно переплетается с образом самого Пушкина. Всю жизнь русский гений был верен своей идее, он не писал произведений по заказу и никогда не просил «наград за благородный подвиг». Александр Сергеевич говорит, что настоящий поэт сможет самостоятельно оценить свое творчество, найти в них недостатки и недостатки.

В стихотворении «Поэту» Пушкин сравнивает поэта с царем и призывает его жить одному. Александр Сергеевич был убежден, что только духовная гармония может позволить создать настоящий литературный шедевр.Одиночество сможет скрыть поэта от «детской ловкости» толпы и позволит «улучшить плоды любимых мыслей».

Поэма «Поэту» имеет форму сонета. Он состоит из двух четверостиший и трех трех стихов. Каждая строфа самостоятельна и содержит определенные выводы поэта.

Итак, в первой строфе Пушкин говорит, что поэт не должен руководиться толпой и писать только то, что нравится широким массам. Во второй строфе Александр Сергеевич говорит, что поэт должен найти духовную гармонию для создания своих произведений.В третьей строфе Пушкин пишет, что поэт может самостоятельно оценивать свое творчество. В четвертой строфе русский гений заключает, что, выполнив три предыдущих условия, поэт сможет спокойно творить, несмотря на «брань» и «плевок на алтарь».

Перевод поэмы Пушкина Кавказ

Перевод прост, если мы обойтись без женских рифм:

Внизу, Кавказ. Для просмотра
идет гребень на гребень без паузы,
что со скалы взлетает орел
такой же одинокий, как и я.
Здесь рождаются могучие реки,
и камнепады, покрытые снегом и землей.

Облака смиренно проходят внизу,
и вот шумные водопады
уступить место голой скале горные стены
с тонким сухим мхом, вересковая пустошь
что внизу видит оленей и деревья
и птицы поют в зеленых пологах.

Народ живет на этих склонах гор,
овцы медитируют в траве.
Через солнечные долины проходят пастухи
как тенистые берега Арагви.
По ущельям всадников не ищут,
где Терек полон устрашающего спорта.

Воет, животное выросшее
разгневанный едой за пределами клетки.
Он шумит о берег с пенящейся яростью
как жажду самого сухого камня.
Никакой еды или утешения не приходит, но сила
удерживать бессмысленную силу.

Это немного бесплатно и пропускает несколько ключевых слов, но давайте продолжим. У нас по-прежнему есть две проблемы: женская рифма и амфибрахический метр.Первое, что я не предлагаю рассматривать: есть нет ничего манерного или игривого в тоне этого стихотворения, чтобы женская рифма уместна. Другое дело счетчик: амфибрахический часто встречается в русских стихах, но редко в английском, даже как безударный слог плюс анапестическая мера (x | | — x x | — x х | — x x как в «The As» Байрона sy | риан спустился | как волк | на сгибе, |) или ямб плюс дактильная мера (x — | | x x — | x x — | в Половине Теннисона лига, | поллиги, || | Половина лига | в палате).{4} Погребальный дактиль вряд ли уместен, но «Кавказ» имеет естественный падающий ритм, как и «одиночный», так как троичные ритмы распространены в русских стихах, и нам понадобятся некоторые приближения, когда переводя Некрасова и др., стоит посмотреть, что можно сделать. Следующее не совсем обычное явление по нескольким причинам. Целые x — x метров трудно написать на английском языке, и они не выглядят полностью натуральные, действительно бравурные штуки. И на практике даже Байрон замедляет ритм с Когда голубая волна каждую ночь катится по глубокой Галилее.Итак:

Несколько строк, может быть, проходимы, но ритм в целом такой чахотка и надуманный.Дополнительная работа может немного исправить положение, но воспроизведение амфибрахия на английском всегда будет давать что-то подобное. В качестве мы отметили женской рифмой, что работает в одной литературной традиции не обязательно работать в другом. Решение не в «свободном стихе» I подумайте, как чужды форма Пушкину, да и вообще вся русская поэзия до сравнительно недавнего времени, но другая разновидность ямба. Этот самый гибкий форм, великую рабочую лошадку английской поэзии, можно отрегулировать, различными способами, и здесь я предлагаю попытаться приблизиться к смыслу, где я думаю будет парафраз временами приемлемо, так как Пушкин не добивается своих эффектов изображением. и метафора, но через «le mot juste», найдя точное слово.{5}

Вокруг меня Кавказ:
Я стою на больших белых склонах.
Орел вдалеке, вне поля зрения,
парит в одиночестве, как один из нас.
Здесь берут свое начало великие реки,
и лавины, угрожающие земле.

Из облаков покорно движущееся покрывало,
длинные капли с грозовыми водопадами
к перекликающимся пропастям горных стен:
тонкий мох и с набором сухих кустов.
Внизу толстые навесы зеленого цвета
с прыгающими оленями и невидимыми птицами.

Люди приютились на этих склонах гор,
и овцы, которые осмеливаются ходить по склонам травы.
Через веселые долины проходят пастухи
как Арагва через затененные берега.
Сегодня ни один всадник не держится в ущелье
а Терек закипает в опасной игре.

Животное, которое воет больше
что, увидев добычу за клеткой,
его удары могут быть беспомощной яростью.
Обыскивает скалы голодной лапой
но, крутясь с головокружительной силой,
огромные скалы удерживают его на своем пути.

Но мы, конечно, переводим русский тетраметр как английский. тетраметр, забывая, что амфибрахический тетраметр имеет несколько десятков или одиннадцать слогов, т.е. по длине ближе к пентаметру. Итак:

Вокруг меня вырисовывается Кавказ: постоянный вид
заснеженных скал и склонов, где сейчас мои глаза
выберите орла, одинокого, чье далекое восхождение
оставит его неподвижным, где я тоже.
На этих великих высотах берут свое начало целые реки,
и выравнивание лавин, угрожающих земле.

Простые облака распространились, чтобы покрыть все ниже
но дать мельком увидеть грозовые водопады
это эхо разносится сквозь горные стены.
Здесь голодают мхи и растут сморщенные кусты.
Внизу рощи, пышные навесы зелени
где прыгают олени и невидимо поют птицы.

А на склонах этих гор обитают люди,
и овцы, которые спускаются по длинным травяным склонам.
Как весело по долинам проходят пастухи,
как и Арагва через затененные берега.
Ни один робкий всадник сегодня не захватит ущелье
а Терек прыгает и пенится в беспокойной игре.

Это животное, которое воет больше
для добычи вне железных прутьев клетки,
хотя он бьет по банкам с беспомощной яростью.
По скалам пробегает голодная пасть
но не находит ни еды, ни отдыха: бессмысленная сила
огромных скал держит его стремительным курсом.

Александр Пушкин — Поэзия орла

Александр Сергеевич Пушкин, полное имя — Александр Сергеевич Пушкин, считается величайшим поэтом России.Он родился 6 июня 1799 года в Москве, Россия. Несмотря на то, что он русский, его прадед по материнской линии, Авраам Петрович Ганнибал, был сыном африканского принца в Эритрее, Северная Африка. Его прадед был похищен и доставлен в Турцию для продажи в рабство. В котором Петр Великий выбрал своего прадеда из-за его интеллекта и привез его в Россию. Это основная причина, по которой у самого Александра черные волосы и более темный цвет лица, чем у других.Он вырос в бедной аристократической семье, и его родители доверили его образование и знания его няне и наставникам. Русскому языку его научили няня и его домашние крепостные. Пушкин очень интеллигентен и писал стихи в молодом возрасте, в котором он опубликовал свое первое стихотворение в возрасте 14 лет.
В отличие от других поэтов, он использует стихи как способ выразить свои чувства к политическим взглядам русских. В период с 1814 по 1817 год он опубликовал 130 стихотворений, из-за чего у него возникли проблемы с вождями.Его выгнали из семьи, и в конце концов он переехал к своей старой няне, которая рассказывала ему крестьянские истории.
Но все стало для него только хуже, когда его брат Николай Первый захватил Россию и дал ему правительственный пост. Его брат любезно предложил ему работу, но, поверьте, его брат использовал титул «правительственный пост» только для отслеживания действий брата и надеялся, что ни одна из его историй не нанесет вред репутации правительства.

В 1826 году (27 лет) Пушкин женился на 16-летней Наталье Николаевне Гончаровой, от которой у него было двое детей.К сожалению, жена Пушкина прожила его роскошную жизнь, из-за чего он попал в большую долговую ситуацию; ходили даже слухи о романе его жены с зятем. Из-за этого дела Пушкин умер 10 февраля 1837 года, пытаясь противостоять зятю, и был убит из пистолета зятя.

Пушкинский «К …»; пытаясь сохранить магию перевода.

Александр Сергеевич Пушкин

Изучая русский язык и литературу, я уже давно заметил огромную фигуру Александра Сергеевича Пушкина (1799-1837), самого знаменитого поэта России.Подумав, что пора мне попытаться перевести некоторые из его произведений, я обратился к стихотворению, которое является одним из немногих русских стихотворений, которые я запомнил (другое — « Ленинград » Осипа Мандельштама, мой перевод которого включен в предыдущий пост). Процесс попытки передать стихотворение, К. . . ( To … ) на английский заставил меня задуматься о некоторых вещах о природе языка и перевода. Я напишу немного об этих размышлениях перед тем, как представить свой перевод.

Анна Керн, безымянная женщина из стихотворения Пушкина «К. . . » это к.

Я верю, что магия реальна, и что любой человек, который может говорить, писать, рисовать или создавать что-либо, чтобы передать идею или чувство, является колдуном. Хотя я вижу в любом искусстве сверхъестественную силу в его способности вызывать глубокие физические, эмоциональные и психологические изменения в человеке при отсутствии телесного контакта, я считаю язык самой могущественной и мистической формой. Читать газету — все равно что смотреть в хрустальный шар, книга по истории — это машина времени, рассказчик — это фокусник, воплощающий в жизнь целые миры, персонажей, мифы и легенды.Сила слов и языка признается в тайне таких вещей, как руны, и сказок, в которых говорится об особой силе истинных названий вещей. Некоторые слова, такие как «абракадабра», имеют значение только в отношении магии.

Поэты — особенно опытные мастера в этих волшебных искусствах. Их способность сочетать силу языка с силой песни усиливает эффект обоих. Отдельные слова действительно обладают силой, и существует бесчисленное множество способов их комбинирования для обозначения смысла и чувств.Ритм и мелодия явно обладают магией, заставляющей людей двигаться, часто неистово и странным образом; многие называют это «танцами».
В России Александр Пушкин по-прежнему считается одним из, если не , , то одним из самых опытных волшебников мира. Само имя «Пушкин» имеет особую силу среди русскоязычных; это синоним могущественной красоты изысканно созданного языка. Значение Пушкина настолько далеко выходит за пределы России и русской культуры, что его творчество требует перевода.Но есть загвоздка; перевод магического заклинания с одного языка на другой затруднен, если не невозможен, из-за того, что сам язык является неотъемлемой частью силы заклинания. У каждого языка есть свои ресурсы для сочетания мелодии, гармонии и смысла. Звук и коннотации каждого слова имеют решающее значение для способности стихотворения очаровать.
Есть несколько способов подойти к этой, казалось бы, невыполнимой задаче перевода такого искусства. У каждого свой акцент на элементах формы или значения, но ни один не может передать все, что есть в оригинале.Можно дать максимально точный дословный перевод, но неизменно приходится жертвовать гармонией и метрикой; но чтобы сохранить музыкальные элементы, смыслом часто приходится манипулировать, заменяя некоторые образы и метафоры оригинала. При попытке перевести это стихотворение Пушкина мне представили прекрасный пример такого рода затруднений: слово, которое дважды используется в конце строфы, фактически последнее слово стихотворения, является формой «любовь» — «любовь». . Учитывая мощную и магическую силу этого слова в обоих языках, мне было ясно, что никакой синоним нельзя использовать для замены.Но Пушкин может позволить себе рифмовать слова «мое» и «заново» с «любовью». В русском языке задача облегчается тем, что в основной форме слово для любви — это «любовь», но если вы скажете без любви, это будет слово «любовь». Итак, у вас есть несколько форм слова, с которыми можно работать. Попробуйте рифмовать что-нибудь, что хоть немного приближает эти значения к слову «любовь» в английском языке. У вас есть «голубь», «перчатка», «толкать», «из» и выше », и это все.

Вот вам и мои предупредительные извинения.А теперь смиренно представляю на ваше рассмотрение мой перевод одного из произведений А.С. Стихи Пушкина; внизу ссылка на аудиофайл, где я читаю оригинал:

к. . .

Вспоминаю чудесный шанс:
Вот передо мной я тебя увидел
Такой короткий и мимолетный взгляд
Такая красота, гениальная и правдивая

В тисках безнадежного отчаяния
В тревогах торопливой бури жизни
Я долго слышал такой прекрасный голос
И мечтал о прекрасной форме

Прошли годы.Рев мятежной бури
Разбросанные все былые мечты
И я забыл твой голос такой прекрасный,
Твоя форма, рожденная небесными замыслами

В одиночестве, в мрачном запустении
Тихо тянулись дни мои
Без Бога и без вдохновения
Без слез, без жизни, без любви

В моей душе появилось желание танцевать:
И вот я снова увидел тебя
Такой краткий и беглый взгляд
Такая красота, гениальная и правдивая

И мое сердце билось в лести
И пришло возрождение
Бога и божественного вдохновения
И жизнь, и слезы, и любовь

Александр Сергеевич Пушкин

mp3 файл; читаю русский оригинал (американский акцент и все)

Дворец и поэт

В международном аэропорту Санкт-Петербурга, Россия, кассир машет мне рукой в сторону дальний внутренний аэропорт для моего рейса в Симферополь, несмотря на то, что Крымский город находится в независимая Украина.«Мы всегда считали Крым частью России-матушки», — объясняет она. «Мы по-прежнему считаем его своим».

О геополитическом интересе России к стратегическому Черному морю написано много книг. полуостров Крым, восходящий к временам Петра Великого. Но для этого нужен только один тонкий сборник стихов, чтобы понять влияние Крыма на русскую душу: Александр Пушкин 1824 г. «Бахчисарайский фонтан.»В нем рассказывается романтическая легенда, действие которой происходит в 500-летнем дворце. крымских ханов — один из трех дворцов исламского дизайна, сохранившихся в Европе. сегодня — и это источник национальной любви к самому месту.

Пушкин считается основоположником русской литературы и ее величайшим поэтом-лириком. Среди его произведения «Бахчисарайский фонтан» были не только одним из самых популярных его стихотворений, но и служил чем-то вроде русского Тысячи и одной ночи: стих из 3500 слов, который воссоздает мир дворцовых строителей исчезнувшего Крымского ханства.

Очарование сказки на протяжении этих 200 лет проистекает из рассказа: Любовь одухотворенных завоевателей и пленная горничная, обреченная мстительной королевой гарема. Его стихотворение так глубоко резонирует, что и сегодня, в основном благодаря Пушкину, около 250 000 человек в год приезжают со всей России в дворец, в первую очередь, чтобы увидеть декорацию стихотворения — настоящий Фонтан слез, которую Пушкин превратил в один из самых глубоких символов вечной любви во всей литературе.

Но сегодняшним потомкам 800-летнего Крымскотатарского ханства, Бахчисарая (произносится: бат, -чих-сах- рожь, ) означает даже больше, — говорит Якуб. Аппазов, директор краеведческого музея. Он объясняет, что дворец «является сердцем нации, и все, что принадлежит народу, есть Бахчисарай «. Табличка на дворце, добавляет он: читает «Бахчисарайский дворец Крымского ханства» не только на украинском и русском языках, но и Русский крымскотатарский тоже.

С древних времен сменявшие друг друга цивилизации в Крыму стремились стереть следы своего существования. их предшественники. Такова была судьба и фонтана, и дворца. Но они терпят ведь история «Фонтана слез» тронула не только россиян, но и царей, великая императрица и первый генеральный секретарь Коммунистической партии. Если бы не По поэме Пушкина, дворец был бы потерян.

Но теперь давайте найдем это.

с XVI до конца XVIII веков город Бахчисарай, название которого означает « дворец в саду », была столицей Крымского ханства, государства, которое в 1438 г. откололась от Золотой Орды, союза монгольских и турецких племен, империя которых достигла от Тихого океана до реки Волги.Ханство, простирающееся на восток от Черного Море в Прикаспийско-Поволжье было грозной державой, и от нее спустилась линия царей. от самого Чингисхана. Основатель династии Менли i Гирей, принял императорский титул «Повелитель двух континентов и хан двух морей». Около 250 лет, с 1532 по 1783 год, дворец в Бахчисарае был резиденцией 48 ханов из династии Гирей, и роскошный комплекс соответствовал своему названию, с садами и животворящий, поддерживающий и очищающий источник воды как центральный элемент его дизайна.

http://atlas.7jigen.net/en/historical/crimean_khanate

Но вот прошло 235 лет с тех пор, как ханы были хозяевами Бахчисарая. За эти годы дворец приобрел обрусевший, «азиатский барочный» вид — «сильно искаженный». по сравнению с первоначальным видом «, — признается бывший помощник директора дворца Олекса Хайворонски, приверженец крымскотатарской истории.Более того, из-за нападения русских в 1736 году, разрушившего архивов дворца, во дворце отсутствуют какие-либо этнографические сведения о повседневной жизни ханы и другие жители там, а также любые документы того периода, — говорит Хайворонский.

Все это больше подходит Бахчисараю для легенд и поэзии, чем для истории.

Роскошь и по сей день приводит в восторг
Эти пустые развлечения и залы
Где теперь ханы? Гарем где?
Все было тихо, все было тоскливо,
Все было переделано, но нет
Вот что взволновало вопрос духа….

Внутри цементные стены Г-образного Фонтанного двора бесплодны. Его неровные полы были сглаженный миллионами шагов на протяжении веков. В тени и прохладно, в пятнах солнечного света от распахнутой двери до гаремного сада.

Сам «Фонтан слез» в углу, рядом с ним бюст Пушкина.Из серого мрамора и цветочных арабесков спускается последовательность из девяти бассейнов.

«Поэтически описанный мне как la fontaine des larmes [фонтан слез], я увидел разбитый фонтан; из ржавой железной трубы капала по капле вода », — писал Пушкин в друг, впервые увидевший фонтан во время своего визита в 1820 году. Но позже он увидел блеск поэтического золота в образе фонтана в виде опустошенного глаза, бесконечно плачущего.С 1821 г. до 1823 года он работал над своим стихотворением, которое было опубликовано в марте 1824 года. Оно стало его бестселлером. стих. Вскоре после этого, в 1826 году, он опубликовал более короткий рефлексивный стих под названием «Во дворец. Бахчисарайского фонтана »

Откровенно говоря, прозаическое, даже потрепанное первое впечатление Пушкина 1820 года до сих пор остается верным. Американец путешественник Мэтт Браун отреагировал на свой первый взгляд на фонтан: «Прежде чем войти, я прочитал Lonely Planet , где описан плачущий фонтан.Вы ожидаете войти в место и увидеть такое сказочное сооружение, и это было так разочаровывающе ».

Но русские не согласны: прочтите стихотворение Пушкина, и ваша реакция может быть такой. нескончаемые очереди туристов, торжественно подходящих к скромному на вид фонтану, с открытым ртом любопытство и видимые эмоции. Некоторые дрожащими руками поставили на место две белые розы, имитируя навязчиво красивый жест Пушкина из его второго стихотворения:

Поток любви, поток живой,
Я принес тебе в подарок две розы.
Мне нравится непрекращающийся ропот твой,
И лирические слезы, тихие и приятные.

Людмила Носоян — московский модельер, которая пытается побывать у фонтана один или даже два раза. год. Она вспоминает, как впервые услышала Пушкина в раннем детстве. «Это история из волшебного мир, не имеющий ничего общего с реальностью Оренбургской степи [в Сибири].Волшебные люди, странная и красивая одежда — сказочная история ».

Она едва ли признает, что сам фонтан такой скромный. «Пока на самом деле все не так поразительно, он до сих пор сохраняет эту мечту нетронутой, — говорит она. — Здесь я очарована другим временем. Я вижу фонтан, вижу Зарему, Марию и Гирея.Это неувядающая история любви «.

В рассказе Пушкина во дворце когда-то жил «властный владыка народов». хан, которого Пушкин называет просто Гирей. Во внутреннем дворе находился гарем, в котором жил только Гирей. разрешенный вход. Там Зарема была «королевой гарема, самой яркой звездой любви» — до тех пор, пока прибытие Марии, «осиротевшей принцессы, похищенной с оружием в руках» из замка в Польше.(«Она была ее Гордость седобородого отца / Радость уходящих его лет. «) Гирей тайно влюбляется в прекрасная Мария, но его любовь безответна. Она застенчива, одинока, обезумела от плена, и целомудренный. Она отчаянно сопротивляется ему и «в этом свободном доме, отделенном от завистливых жен, она огорчает свое сердце ». Но это не останавливает завистливую Зарему, которая крадется в комнату Марии и убивает ее.Гирей становится свидетелем преступления и изгоняет Зарему. В ту ночь она тоже умирает. Гирей, убитый горем своими потерями («Потом прошепчи что-нибудь, и кажется, / Слезы забили его щеки в обжигающие ручьи ») и облагороженный романтической любовью, приказывает своему скульптору:

Домой пришел татарский атаман;
Мраморный фонтан, воздвигнутый им
г. Чтобы почтить имя бедной Марии
Глубоко в углу двора….
Там тоже есть письмо; зондирующие вихри
Время еще не стерло.
За его любопытными изгибами и завитками
В камне водный лад
Затем потоки и дождь в жемчужных слезах,
Несушенный, беззвучный навсегда.
Так матери оплакивают неизмеримое горе
Сыновья убиты дикой войной.
Эта печальная история из древних преданий
Местные девушки дорожили;
Каждую эпоху почитает скорбная метка,
И знает его как The Fount of Tears.

То, что сегодня люди видят в фонтане, говорит молодой дворцовый помощник историк Эмиль Аметов: слезы из человеческого глаза, наполняющие сначала большую чашу, «разбитое сердце», а затем проливающиеся на пары меньших бассейнов, таким образом предлагая облегчение, которое приходит со слезами, но затем, когда воспоминания всплывают снова, лужа слез наполняется снова, и сердце снова повторяет цикл И снова в безутешном горе и непрерывной любви.

народная сказка, — говорит Хайворонский о эпической поэме Пушкина. — На самом деле, мы не знаем, насколько это достоверно История о Диларе Бикеч, дворянке, в которую влюбился Хан. Мы ничего о ней не знаем «.

Большинство историков считают, что первоначальное местоположение Фонтана слез было нишей в восьмиугольный мавзолей, построенный на холме над дворцом ханом Кирим-Гирей в 1764 году.На мавзолее было написано только женское имя: Дилара Бикеч.

Хайворонский, украинец польского происхождения, выросший в Бахчисарае, допивает свой третий налив чая в небольшая фарфоровая чаша в крымскотатарском стиле. «Нет доказательств, только предположения: даже ханский любовь не могла быть основанием для того, чтобы похоронить женщину в мавзолее, как если бы она была святой », — говорит он.

«Мы можем найти для этого гораздо более веские причины, потому что мы знаем Дилару Бикеч как дарителя мечети в городе. Одна из мечетей в Бахчисарае, так называемая Зеленая мечеть, была внесена в подпись. с ее именем. Мы знаем, что традиция строительства мечетей богатыми женщинами существовала и при крымском дворе. Так что, возможно, не ханская любовь стала поводом похоронить ее с такой особой честью.К сожалению, на данный момент у нас нет никаких документов, которые помогли бы нам узнать, кем она была ».

В 1238 году внук Чингисхана Батый возглавил союз монгольских и турецких племен. завоевать империю, простиравшуюся от Тихого океана до Волги.Из-за по своему богатству и могуществу это ханство стало известно как Золотая Орда. Царство Кипчакские ханы, происходящие от одной из древнейших монгольских или татарских рас, образовали региональную столица в Кириме — название, от которого происходит сегодняшний «Крым» — и люди которые называли себя киримтатар, приняли ислам в 13 веке.

После поражения Золотой Орды в 1441 году Тамерланом крымская знать отпала от Кыпчака. сформировать независимое Крымское ханство под властью Хаджи-Гирея, таким образом Введение имени Гирей в последующую династию.В 1475 году Гаджи i Сын Гирея Меньли-и-Гирей был взят в плен генуэзцами, который отправил его в Стамбул, где султан Мехмет II заставил его признать Османский контроль над своим Крымским ханством.

Затем ему было разрешено вернуться на свой трон, и в 1502 году он сражался с последним ханом Золотой Орды. победить на Днепре.Его сыновья продолжили разгромить русских под Москвой, и они заставили русские отдать дань ханству, и это соблюдалось до конца 17 века.

Именно казаки в конце 18 века начали отбрасывать ханство и османов. В 1774 году крымские ханы попали под влияние России, а к 1783 году Крым был присоединен к России.Была в составе России, потом в составе ссср, потом в составе украинской Советская Социалистическая Республика, и на короткое время была автономной. В 1992 году новая независимая Украина заняла владение, и сегодня это официально Автономная Республика Крым Украины.

Посетив Бахчисарай примерно в то же время, что и Пушкин, путешественник Муравьев-Апостол писал о мавзолее: который до сих пор стоит: «Очень странно, что все люди здесь ручаются, что эта красавица была не грузинкой, а польской девушкой, предположительно похищен Кирим Гирей.Как бы я ни спорил с ними, как бы я ни уверял их, что традиционный рассказ не имеет исторической основы, и что во второй половине восемнадцатого века это было не так Татарам легко похитить поляка, все мои доводы были бесполезны. Они утверждают как одно: красавицей была Мария Потоцкая ».

Возможно, действительно была историческая Мария Потоцкая, польская дворянка, которую похитили на крымском берегу. Татарский набег и состоялся в ханском гареме, и который в итоге стал его женой.Но время истекло: сказка Впервые упоминается в трудах крымского историка Сайида Мухаммада Ризы. По его словам, это был Хан Фетих II Гирей (правил в 1736–1737 гг.), Которому была дана пленная девушка — и который вернул ее семье в обмен на выкуп золотом. Поскольку фонтан был построен в 1764 г. Согласно общепринятой исторической мудрости, он на самом деле увековечивает Дилару Бикеч, которая, вероятно, была грузинской девушкой, которая умер молодым, так как дилара — это турецкое слово, означающее «любимый», а байкч — обычно имя дается наложницам.

Добавим к легенде, всего через 20 лет после сооружения фонтана и после смерти «последнего хана». построившая его, в Бахчисарай приехала российская императрица Екатерина Великая. Счета ее визит в 1787 г. и ее собственные слова показывают, что уже тогда дворец претендовал на звание русского романтика. воображение.

Бахчисарай стал последней остановкой в восьмимесячном победном туре Екатерины, посвященном ее поражению от Османской империи. Империя в русско-турецкой войне, закончившейся в 1774 году, и российской аннексии Крыма в 1783 году.Это должно были зрелищем: 12000 всадников татарской конницы, богато одетых и вооруженных, сопровождали Екатерину, почетный караул и ее свита 2300 г. к дворцу бывших ханов.

Организатором визита был князь Григорий Потемкин, самый влиятельный государственный деятель России и близкий Екатерины, который приказал полностью отреставрировать и отремонтировать ханский дворец с конечной целью превратив его в свою «Русскую Альгамбру».»

Ему удалось произвести впечатление на Екатерину. Императрица из Бахчисарая написала Потемкину эти слова: перевод Андреаса Шнле:

Я пролежал однажды вечером в ханской даче,
Среди мусульман и исламской веры.
Перед этой беседкой построена мечеть,
г. Где пять раз в день имам звонит в народ.
Я думал о сне, но как только закрыл глаза,
Он заткнул уши и зарычал изо всех сил …
О божественные чудеса! Кто из моих предков
Спали мирно от орд и их ханов?
Но что мешает мне спать в Бахчисарае
Табачный дым и этот рев.Разве это не райское место?

Екатерина, одна из величайших романтиков истории, пробыла в Бахчисарае три дня. В рамках своего coup de théâtre , Потемкин передвинул фонтан, который Пушкин увековечит 37 лет спустя. от его первоначального местоположения в мавзолее до его нынешнего местоположения во внутреннем дворе, чтобы поставить его рядом с квартира императрицы, уверенная, что она оценит то, что тогда уже было местным фольклором: сказку о хана, царицы гарема и пленницы.Можно представить, как Кэтрин и ее свита коротали вечер с их гости, прислушиваясь к падающим каплям фонтана. Во дворе раздается долгое эхо.

Ближе к вечеру во дворце я встретил Амита Рефетова и его невесту Эльмаз, которые приехали с членами их семья в мечеть Великого хана во дворце для благословения на их брак. «Это наша крымскотатарская мечеть», — сказал Рефетов.«Даже стены могут благословить новую семью».

Однако многие из этих стен, за исключением самой старой и лучше всего сохранившейся части дворца, давно уже были разрушены. изменено. Когда Пушкин приезжал сюда в 1820 году, он рассказывал, что «гулял по дворцу, очень раздраженный пренебрежением. в котором он разлагается, и из-за полуевропейских переделок некоторых комнат ».

Отчасти он мог обвинить Потемкина в том, что заручился услугами архитектора Жозефа де Рибаса, который не был хорошо знаком с исламскими стилями и принципами, чтобы отремонтировать дворец.Им хотелось угодить императрице с красивыми особняками, которые соответствовали европейским и имперским ожиданиям, поэтому они смешали азиатские и европейские стили — не всегда с успехом.

Романтическая сказка Пушкина открыла двери для нового романа, на этот раз между возвращением крымских татар, в последних десятилетий из советской ссылки и самого дворца, который они считают драгоценной иконой своего культура.55-летний Саджар Абляев — «бригадир» экипажа из 12 человек, обслуживающего Бахчисарайский дворец. Он берет меня за руку, чтобы показать, что прямо за стенами есть еще один фонтан, построенный в 1747 году хана Селима II Гирея. Абляев рассказывает мне, как искусство и наука Гидравлические инженеры ханства по сей день остаются чудом. Маленькие керамические трубы, заключенные в подземный камень туннель, тянитесь к источнику источника на расстоянии более 200 метров (650 футов).

Как он показывает мне, дети — примерно на три поколения, удаленные от тех, кто был сослан, — и некоторые из их старшие подходят, чтобы тепло поприветствовать Абляева. Как и Фонтан слез, этот фонтан тоже кажется не таким уж большим. посмотреть сначала. Абляев выходит и открывает кран. Вода вытекает с удивительным напором, чистая и чистый от первоисточника.Он выключает его, а затем снова включает. Все хихикают, смеются и шутят по-крымски. Татарский — снова живой язык. Как будто этот текущий ручей орошает крымских татар. привязанность к дворцу, который теперь, 250 лет спустя, кажется им своим. Улыбки вокруг этого скромного Весны кажется достаточно, чтобы порадовать сердце любого Гирея-хана. По-своему это еще одна поэтическая справедливость.

Дальнейшие изменения во дворце обычно совпадали с визитом следующего царя или царицы.Это означало сноса тоже: только в 1820-х годах несколько построек гарема, Зимний дворец, большой банный комплекс и другие части дворца были разрушены. За десятилетия площадь дворца уменьшилась с 18 га до четыре — с 44 соток до 10.

Однако влияние Пушкина было немедленным и — по крайней мере, в архитектурном плане — благоприятным.Пока «Фонтан» Бахчисарая »помогли популяризировать романтическую картину исламского мира, изменив ткань Строительство оригинального дворца стало вызывать протесты архитекторов, художников и даже царей.

Через год после приезда Пушкина во дворец прибыл парад писателей, некоторые даже воспроизвели драму. Польский поэт Адам Мицкевич теперь известен своими Крымскими сонетами, в одном из которых говорится о Бахчисарае, перевела здесь Доротея Прэлл Радин:

Вытесанный из мрамора сосуд стоит нетронутый
В зале фонтан-источник гарема;
Слезы жемчуга, он рыдает по пустоши,
«Любовь, слава, властелин! Где ты сейчас?
Вы заявили о вечности,
родниковый флот.
Вы сбежали; позор! весна бежит.

Было много других: Александр Грибоедов, Алексей Толстой, Иван Бунин, Саша Черный, украинец Михаил. Коцюбинский и еще несколько десятков. Пришли и художники: русский романтик Карл Брюллов работал над картиной 12 лет, востоковедное полотно идиллии в гареме «Фонтан слез».«Как и стихотворение Пушкина, это знает каждый русский. На экране великий кинорежиссер Яков Протазанов в 1907 году снял свой первый полнометражный фильм, который он назвал Бахчисарайский фонтан ».

Но именно балет на стихи Пушкина больше всего спас дворец от разрушения.

В 1944 году во время Второй мировой войны Советы массово депортировали крымских татар на территории. на территории нынешнего Узбекистана и других частей Средней Азии в отместку за сотрудничество некоторых татар с нацистами. Германия.Сорок процентов депортированных умерли в течение двух лет.

За этой этнической чисткой последовала культурная, как исторические и языковые следы крымскотатарского народа. на полуострове были уничтожены. Советизированы крымскотатарские и тюркские топонимы сел, поселков и городов. Кладбища и мечети были разрушены. Советы предлагали переименовать Бахчисарайский дворец в «Пушкинск» («Пушкин») или «Садовск» («Сад»).По словам директора дворцового музея в те послевоенные годы Марии Юстары, находившейся в то время в Москве, также были планы снести дворец.

К счастью, балет Бориса Асафьева «Бахчисарайский фонтан» впервые оказался на сцене. около 10 лет назад, и он объездил все крупные советские города с большим успехом.Самое главное, одним из его поклонников был никто иной, как советский лидер Иосиф Сталин — действительно, это был его любимый балет. Пушкин тоже было вне всяких упреков со стороны Советского Союза, поскольку официальная власть Коммунистической партии провозгласила его «полностью нашим, советским». газета Правда к столетию со дня смерти поэта в 1937 году.

Вряд ли будет преувеличением сказать, что воображение поэта Пушкина дало не только жизнь, но и, в конечном счете, святилище фонтана и дворца, название которого осталось неизменным, а постройки которого сохранились в первозданном виде с советских времен.

Сегодня дворец ханов с его мечетями, кладбищами и другими постройками является единственным оставшимся крупным памятником. татарского изобразительного искусства Крымского ханства. По словам Хайворонского, «дворец до сих пор помнит свое прошлое, которое когда-то это был рай ». Но если пойдешь, знай свою историю. И принеси своего Пушкина.

О волшебный берег! Бальзам о видениях
Все там вдохновляет: пик и сосна,
Уютный покой изящных долин,
Роза и янтарь виноградной лозы,
Прохладные ручьи и тени тополя поблизости…

Над Фонтаном Слез золотым начертанием находится стих из суры 76 Корана, в которой, среди прочего, упоминается блага, которыми будут наслаждаться праведники: «Источник [или фонтан] там, называемый Салсабилом». В соответствии с экзегетист Абдулла Юсуф Али, имя буквально означает «искать путь».»Это относится к определенной пружине на небесах, а также содержит намёки на такие понятия, как «нектар», «гладкий» и «легкий для горла».

Арабское слово sabil обычно относится к общественным фонтанам, воздвигнутым как благочестивые действия для обеспечения вода для путников.

Традиция проектирования фонтанов под названием salsabil прочно укоренилась в исламской архитектуре. особенно в Ираке и Сирии, и началось вокруг Черного моря в XII и XIII веках.Это не было простые фонтаны. Скорее, сальсабиль часто включал несколько бассейнов, а иногда и каналов, которые распределяли вода через бассейны и бассейны. По словам ученого Ясера Таббаа, сальсабилы эстетически отличались «чередование неподвижности и движения воды, временно твердое или скульптурное изображение воды. [и] использование воды как тонкой завесы над камнем ».

У Фонтана слез вода течет в верхнюю среднюю чашу, выходит в пару боковых чаш, а затем обратно. в центральную чашу и повторить этот узор три раза.

В верхней части «Бахчисарайского сальсабила» находятся еще восемь стихов. Это светские, восхваляющие хана Кирима Гирея, который в 1764 году поручил персидскому мастеру Омеру построить фонтан.

Редакция благодарит Мохаммада С. Абу Макарема за его исследование.

Шелдон Чад ([электронная почта защищена]) — отмеченный наградами сценарист и журналист для печати и радио.Из своего дома в Монреале он много путешествует по Ближнему Востоку, Западной Африке, России и Восточной Азии. В октябре он был одним из основных спикеров на «Диалоге цивилизаций» на Родосе.

Фотокорреспондент Максимишин Сергей ([адрес электронной почты защищен]) — уроженец Крыма. С 2001 года он регулярно получает признание как на конкурсе фотографии прессы России, так и на конкурсе World Press Photo. Он бывший штатный фотограф Известий , его работы часто публикуются в ведущих мировых журналах.

Эта статья появилась на страницах 2-11 печатного издания Saudi Aramco World .

Изобретатель поэтической традиции

БИОГРАФИЯ: В 1965 году Александр Пушкин стал причиной одной из самых ожесточенных битв в англо-американском литературном мире. Джастин Куинн отзывов Пушкин: биография T.J. Биньон.

Владимир Набоков опубликовал свой перевод «Евгения Онегина» и подвергся нападкам со стороны своего друга Эдмунда Уилсона за извращенную буквальность его версии, которая не давала представления о великолепии оригинала.Сохраняя верность оригиналу, Набоков чувствовал, что оказал величайшую честь поэме Пушкина. Роберт Лоуэлл, Джон Бейли и Энтони Берджесс, среди прочих, также присоединились, и бушевали споры о природе перевода стихов и, в частности, переводов с русского. Некоторые школьные французские помогут вам разобраться с Верленом или Рембо в оригинале, но славянские языки с их далекой этимологией и сложной грамматикой не так удобны. В результате большинству из нас пришлось поверить в величие своих поэтов.Пушкин, пожалуй, лучший тому пример.

Но от Пушкина до таких светил 20-го века, как Мандельштам, Ахматова и Бродский, жизни русских поэтов, независимо от их поэзии, оказали гипнотизирующую силу на западное воображение. Причины этого, возможно, кроются в близости с властью на самом высоком уровне (Сталин звонит Пастернаку, чтобы обсудить, что ему делать с Мандельштамом), что влечет за собой большую пользу, но иногда и сокрушительный деспотизм, а также впечатление, что Россия больше дорожит своими поэтами. глубже, чем в других европейских странах.

Смерть Пушкина в 1837 году от ранения на дуэли олицетворяет этот парадокс. На смертном одре он извиняется перед Николаем I за нарушение закона, запрещающего дуэли, и за нарушение своего личного обещания императору не участвовать в них. Николай немедленно отвечает, прощая это и наставляя его: «Не беспокойся о своей жене и детях. Они будут моими детьми, и я позабочусь о них». Царь великодушно выполнил это обещание.Однако сразу после смерти Пушкина имперская бюрократия начала пресекать все публичные выражения горя поэт, опасаясь, что они приведут к гражданским волнениям и протестам против монархии.

У императора были причины для беспокойства. После подавления восстания декабристов 1825 года имя Пушкина постоянно всплывало в следствии. Не то чтобы Пушкин был причастен к заговору (его считали слишком непостоянным и непостоянным, с чем был согласен и сам Пушкин), а скорее его стихи, как пепел и искры, воспламенили умы молодых офицеров.«Кто из молодежи, имеющей хоть какое-то образование, не читал и не увлекся сочинениями Пушкина, дышащими свободой!»

В какой-то мере способ смерти Пушкина был подходящим. В молодые годы он был известен тем, что воображал оскорбления своей чести. К его огромному удовольствию, офицер, повидавший много боевых действий, однажды похвалил его за то, что он выдерживает пули так же хорошо, как пишет стихи.Он мог удивительно радоваться торжественности поединка: однажды, когда его противник собирался выстрелить, он крикнул секунданту противника: «Стой, где я, здесь безопаснее». Противник был так разгневан этим, что по ошибке выстрелил в секундочку.

Такое лихое хладнокровие сопровождалось временами цинизмом в сердечных делах. «Чем меньше человек любит женщину, — посоветовал он своему брату, — тем увереннее будет обладать ею.«

Не добившись успеха с одной конкретной женщиной, Анной Керн, он грубо дразнил ее кузину, которая любила знаменитого поэта, угощая ее остроумными непристойностями. Три года спустя Анна уступила ему, и этот факт попутно сообщает Пушкин в письме, когда он упоминает «мадам Керн, которую с Божьей помощью мне на днях удалось трахнуть». В самом деле, один друг заметил в начале карьеры Пушкина, что ему удалось найти время только для длинного стихотворения, над которым он работал, когда выздоравливал от венерической болезни: «Если бы он получил еще три или четыре дозы хлопка, это было бы в сумке.«

История жизни Александра Пушкина — во многом история зарождения русской литературы. Молодой Гоголь появляется в эпизодической роли, и можно встретить девушку, которая позже предоставит Толстому модель для Анны Карениной. В рассказах двух женщин, приведенных выше, можно мельком увидеть сюжет набоковской Ады. Но самое главное, Пушкин из ничего придумал идиому русской поэзии: правда, до него не было русской поэтической традиции.

T.J. Биньон рассказал эту историю со всей живостью и остроумием великих мастеров русской прозы. Глубоко сочувствуя своему предмету, он дает полный и сбалансированный портрет человека и поэта. Он следит за превратностями своих любовных похождений, своей профессиональной жизнью поэта, а затем и его браком со всеми его радостями и трудностями. Мы видим всю глубину интереса Пушкина к истории России, и Биньон чутко относится к переходу поэта от молодого радикала к умному консерватору.Пушкин: Биография — чрезвычайно интересное произведение об одном из лучших деятелей европейской литературы.

Джастин Куинн работает в Карловом университете в Праге. Его третий сборник стихов, «Фюзеляж», выходит осенью

в галерее.

Джастин Куинн

Пушкин: Биография.Автор T.J. Биньон. Харпер Коллинз, 688

стр. 30 фунтов стерлингов

Александр Сергеевич Пушкин о любви. Самое значительное стихотворение русского… | Милана Лысенкова

Хочу провести некоторый анализ. Мои отношения с этим поэтом довольно близкие. Помню, как целиком заучивал некоторые стихи, написанные им.В конце концов, несмотря на то, что он далеко от нас по шкале времени (он жил в 1799–1837 годах), но он также писал очень скандальные вещи, участвовал в 90 дуэлях. У него была молодость, он играл, любил так же, как мы.

Когда я думал о поэзии, я выделил две составляющие.
Первый — это модус значения, а второй — это модус формы. Форма содержит разные части, такие как ритм, тон и т. Д. Для Пушкина было важно передать колебания воздуха, затрудняющие перевод.Разве не прекрасно, насколько в этом стихи близки к музыке?

Прежде всего, все, что мы слышим или читаем, встречается в нашем восприятии. Я придерживаюсь этого, потому что знаю, что некоторые вышеприведенные поэтические строки могут создать впечатление, будто есть осуждение нас, характеризуемых почти как зло («Мы грубо играем с чувствами»). Дело не в этом.

В этой работе есть несколько ключевых моментов. Здесь сходятся две линии жизни, а именно любовь и сама жизнь. Это обоюдность, чувства, заблуждения, мечта и реальность, благодарность, забывчивость, забвение.

Александр Пушкин — Поэту: читать стих, текст стихотворения полностью

Анализ стихотворения «Поэту» Пушкина

А. С. Пушкин «Поэту»: анализ стиха

Полный текст стихотворения А. С. Пушкина «Поэту»

Краткий анализ стихотворения «Поэту» А. С. Пушкин

Стихотворение «Поэту» – анализ по плану

Анализ стихотворения А. С. Пушкин «Поэту»

Анализ стихотворения «Поэт» (А.С. Пушкин)

История создания

Жанр, размер и направление

Главные герои и их характеристика

Темы и проблемы

Смысл

Средства выразительности (тропы)

Критика

Анализ стихотворения «Поэту» Пушкина А.С. (для школьников)

Александр Пушкин — Суровый Дант не презирал сонета ( Сонет )

Анализ стихотворения Пушкина Элегия

Анализ стихотворения Элегия Пушкина вариант 2

Безумных лет…

Опять я ваш

Счастлив, кто…

Любовь погасла

Анализ стихотворения «Поэту» А.С. Пушкина

Посмотрите эти сочинения

А. С. Пушкин. Сонет

На этой странице искали :

Композиция

СОНЕТ (СУРОВЫЙ ДАНТ НЕ ПРЕЗИРАЛ СОНЕТА. ) — стихотворение Пушкин А. С.

История создания

Жанр

Композиция и стихотворный размер

Художественные средства выразительности

Краткий анализ

Главная тема стихотворения

История создания стихотворения Александра Пушкина «Поэту» ❤️| Пушкин Александр

Анализ стихотворения «Поэт» (А.С. Пушкин)

История создания

Жанр, направление, размер

Композиция

Образы и символы

Темы и проблемы

Основная идея

Средства выразительности

Стихотворение Пушкина “Поэту” 👍 | Школьные сочинения

Анализ стихотворения Пушкина «Поэту. И

Перевод поэмы Пушкина Кавказ

Александр Пушкин — Поэзия орла

Пушкинский «К …»; пытаясь сохранить магию перевода.

Дворец и поэт

Изобретатель поэтической традиции

Александр Сергеевич Пушкин о любви. Самое значительное стихотворение русского… | Милана Лысенкова

Добавить комментарий Отменить ответ