Белая береза под моим окном кто написал стих: Берёза — Есенин. Полный текст стихотворения — Берёза

Белая береза под моим окном — Есенин: Стих, текст стихотворения Сергея Есенина читать онлайн

Белая берёза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.

На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.

И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.

А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.

Анализ стихотворения «Береза» Есенина

Стихотворение «Береза» относится к лучшим образцам пейзажной лирики Есенина. Он написал его в 1913 г. в возрасте 17 лет. Молодой поэт еще только начинал свой творческий путь. Данное произведение показало, какие силы и возможности таит в себе скромный деревенский паренек.

На первый взгляд «Береза» — очень простое стихотворение. Но в нем выражена огромная любовь к своей стране и природе. Многие помнят строки стиха еще со школы. Оно помогает воспитать чувство любви к своей земле через образ простого дерева.

Есенин не зря удостоился звания «народного певца». В своих произведениях он на протяжении всей жизни продолжал воспевать красоту деревенской России. Береза – один из центральных символов русской природы, неизменный компонент пейзажа. Для Есенина, уже познакомившегося со столичной жизнью и успевшего на нее насмотреться, береза была также символом родного дома. Его душа всегда тянулась на родину, в село Константиново.

У Есенина было врожденное чувство неразрывной связи с природой. Животные и растения в его произведениях всегда наделены человеческими чертами. В стихотворении «Береза» еще нет прямых параллелей между деревом и человеком, но любовь, с которой описана береза, создает ощущение женского образа. Береза невольно ассоциируется с молодой прекрасной девушкой в легком воздушном наряде («принакрылась снегом»). «Серебро», «белая бахрома», «золотой огонь» — яркие эпитеты и одновременно метафоры, характеризующие этот наряд.

Стихотворение раскрывает еще одну грань раннего творчества Есенина. Его чистая и светлая лирика всегда содержит элемент волшебства. Пейзажные зарисовки подобны чудесной сказке. Перед нами возникает образ спящей красавицы, стоящей «в сонной тишине» в великолепном убранстве. Используя прием олицетворения, Есенин вводит второй персонаж – зарю. Она, «обходя кругом», добавляет к наряду березы новые детали. Завязка сказки готова. Воображение, особенно детское, способно развить дальше целую волшебную историю.

Сказочность стихотворения приближает его к устному народному творчеству. Молодой Есенин часто использовал фольклорные мотивы в своих произведениях. Поэтическое сравнение березы с девушкой использовалось еще в древнерусских былинах.

Стих написан чередующейся «холостой» рифмой, размер – трехстопный хорей.

«Береза» — очень красивое лирическое стихотворение, оставляющее в душе только светлые жизнерадостные чувства.

Береза C. Есенина, текст и анализ стихотворения: идея, композиция, жанр

Меню статьи:

Текст стихотворения

Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.

История создания

Сергей Александрович Есенин написал стихотворение «Белая береза» в восемнадцать лет. Это был 1913 год. Поэт переехал из родной деревни в Москву и уже попробовал соблазны большого города и его возможности. Но его душа, была еще чиста, и память наполнена красотой родного края. Он помнил, как скакал на лошади, бродил по полям и перелескам в родном селе Константиново, куда всю жизнь продолжала тянуться душа поэта.

Россия была на пороге больших потрясений и изменений – Первой мировой войны, революции и гражданской войны. Но молодой Сергей не предполагал, куда забросит его жизнь. Он радовался красоте природы, любил свою родину.

Это стих молодого парня, который еще не осознал силу своего таланта и не получил признания. У него все впереди: слава, признание, горечь жизни, разочарования в друзьях, женщинах и в себе.

Опубликовали «Березу» через год после написания, в журнале «Мирок» под псевдонимом. По какой-то причине Есенин не стал публиковать стих под своим именем.

Тема стиха

Тема стихотворения – лирическое описание картины природы.

Поэт не размышляет, не философствует, он смотрит и рассказывает слушателю о том, что видит. Читатель невольно оказывается слушателем, словно оказавшись рядом с автором, любуется картиной за его окном.

Поэтичная натура автора и его способность любоваться каждой мелочью, погружает читателя в мир сказочной красоты.

В своем стихотворении Есенин описывает заснеженную березу. Он любуется ей и изображает, словно живую, одухотворенную. Поэт талантливо рисует прекрасную картину белой березы, стоящей ранним утром за окном. Снег посыпал ее ветки, украсив их белым пухом. Снежинки искрятся в лучах восходящего солнца.

Поэт описывает зимний пейзаж раннего утра, когда заря только занялась.

Береза представляется прекрасной девушкой, которая и «принакрылась» и стоит в «сонной тишине», когда природа еще не до конца проснулась. Заря разгорается и продолжает осыпать березу новым серебром.

О солнце Есенин не говорит напрямую, но огонь, осветивший бахрому снега на березе зажжен именно им – восходящим солнцем.

Талант поэта позволяет ему превратить в прекрасную зимнюю сказку обычный рассказ о том, что он видит за окном.

Сюжет

В стихотворении нет ясного сюжета. Здесь читатель видит только описание. И все же от описанной картины веет удивительным миром и красотой. Автор увидел просыпающуюся природу, рождение нового дня и сумел «остановить мгновение», описав его в своем стихотворении.

Чистое восприятие автором зимней красоты, способ любовного повествования об увиденном, объединяет произведение с творениями русского народного фольклора.

Сергей Александрович всю жизнь будет воспевать красоту родного края, природу средней полосы. Деревня – родина поэта, и он навсегда влюбился в зелень ее лугов летом, снежную искристость холмов и перелесков зимой и золотое убранство осени. В любое время года поэт восхищается природой.

Композиция

В стихотворении одночастная линейная композиция.

В первой и второй строфе – экспозиция, в которой автор повествует о березе, которую он видит за окном и знакомит с ней читателя.

Завязка действия происходит в третьей строфе, повествующей о сонной березе.

В четвертой строфе развитие действия и развязка. Приходит заря и новым серебром осыпает березу.

Но в данном стихе композиция очень условна, ее почти невозможно проследить, ведь реального сюжета в стихе нет. Читатель видит красивое и талантливое описание природы.

Главный герой

Главный герой произведения – береза. В словах поэта она словно оживает, становится одухотворенной, она действует. Береза «принакрылась» как скромная девушка при встрече с пристальным взглядом наблюдателя. Она стоит под окном в сонной тишине, прикрывшись снегом. На ее ветках пушистые снежные кисти.

«…Распустились кисти
Белой бахромой»

Автор описывает березу с особенной любовью. Видно, что он любуется всем, что ее окружает.

Но, конечно же, стих больше всего говорит об авторе. Здесь он рассказчик и все характеристики, которые он употребляет для описания березы и всего, что ее окружает, больше всего говорит о нем самом.

Есенин тонко чувствовал красоту Русской природы.

Многие его стихи посвящены природе России. Березы занимают в его творчестве особое место. Сергей Александрович с особой нежностью говорит о российских березах.

Есенина называли «поющим сердцем России, поэтом русской души». В его стихах простор, они мелодичны. Многие из его стихов положены на музыку. Песни и романсы на его стихи исполняют певцы России на протяжении многих лет.

Второстепенные герои

Один из героев стихотворения, которому поэт также позволил ожить и действовать – это заря. Она ведет себя как личность. Лениво обходит березу, осыпает ее ветки серебром, словно царицу перед выходом в бальную залу или невесту перед выходом к алтарю. Она не торопится, но и не проявляет небрежности. Объект ее труда выглядит прекрасно и будет смотреться еще краше, когда солнце осветит ее полностью и будет играть «на бахроме ее платья» и переливаться, отражаясь в пушистом инее, укрывающем березу.

Основная идея стиха

Главная идея стиха эстетическая. Поэт рассказывает о прекрасной картине мира, которую видит или помнит. Некоторые аналитики предполагали, что поэт вспоминает березу на своей родине, в деревне. Но в Москве также растет много берез, и поэт мог рассказать о том, что видел в момент написания произведения. Он сумел увидеть прекрасную тишину и великолепие снежной красоты в шумном городе.

И не важно, что в нескольких метрах могут мчаться машины и проходить толпы людей. Остановив как кадр фильма в своем сознании, поэт смотрит на заснеженную березу и видит только ее и зарю, осыпавшую белую красавицу тысячью огней. Этот миг может изменить весь предстоящий день, зарядив мысли и сердце светом и добром.

Автор превратил в чудесную сказку увиденный им момент. Важная способность поэта – видеть красоту вокруг себя. И не только заметить, но и показать ее другим.

Есенин сумел остановить взгляд тысяч читателей на одном мгновении своей жизни, в котором ожила береза, став похожей на прекрасную и скромную девицу, стыдливо прикрывшуюся от взгляда наблюдателя. Заря также ожила в словах поэта, украшая серебром прекрасную березу. Как мать одевает свою дочь и наряжает ее к венцу, так заря наряжает березу, выводя ее навстречу к солнцу и новому дню.

Суметь увидеть в реальной жизни прекрасные моменты, порадоваться красоте и показать другим – это великий дар Есенина, который вынуждены были признать даже те, кто не очень любил самого поэта.

Жанр

Жанр стиха – пейзажная лирика. Этот стих о красоте природы, описание прекрасной картины, увиденной автором.

Произведение написано «холостой», т.е. чередующейся рифмой. Четырехстопный хорей – размер стиха.

Основная функция произведения – эстетика. Посредством создания художественных образов автор вызывает чувство наслаждения прекрасным у читателей. Поэт описывает то, что он увидел и добивается восторга описанным пейзажем у читателя и слушателя произведения.

Структура стиха кольцевая – первое и последнее четверостишье между собой коррелируют «…принакрылась снегом, точно серебром», «…обсыпает ветки новым серебром».

В произведении почти отсутствует обычная структура: завязка, развитие, кульминация, развязка. Это также подтверждает кольцевую структуру. В начале и в конце произведения упоминается образ серебра, которым прикрыта береза.

Литературное направление

Стих относится к имажинизму. Яркость и сила образа, нарисованного автором, указывает на это. Есенин обладал особым талантом простыми словами рисовать глубокие и прекрасные картины. Он оживлял предметы силой слова, рисовал живые образы, которые волшебной игрой выразительных средств заставлял двигаться, действовать, вдохновлять читателя. Поэт был действительно талантливым мастером слова. Он прекрасно рисовал образы и картины, не используя кистей, пользуясь богатством русского языка.

Также в произведении присутствуют черты реализма. Береза стоит у окна автора, и он рассматривает ее. Также в стихе видны черты романтизма – поэт передает романтику прекрасного момента восхода солнца зимой.

Средства выразительности

Для достижения своей цели – вызвать положительные эмоции читателя, заставить его сопереживать описанному, наслаждаться от мысленного созерцания прекрасной картины – поэт использует следующие средства выразительности:

Олицетворение – о березе он говорит, как о личности, действующей по своему усмотрению. Она «стоит», «принакрылась». Заря также становится в стихе живым персонажем. Заря лениво обходит березу, осыпает ее серебром. Поэт дает завязку прекрасной сказки, заставляет работать воображение читателя, создавая волшебную историю.

Есенин использовал фольклорные мотивы. Сравнение березы с прекрасной девушкой нередко употребляется в русских сказках и былинах.

Уникальный и талантливый язык Есенина полон олицетворений, сравнений, метафор. Он отличается способностью рисовать в своих произведениях яркие лирические образы.

Олицетворение: «береза…принакрылась снегом…», «…горят снежинки…», «…заря,… обходя кругом, обсыпает ветки…» и т.д.

Эпитеты: «белая береза», «сонная тишина», «золотой огонь».

Также поэт употребляет сравнения: «…принакрылась снегом, точно серебром.», «…распустились кисти белой бахромой».

Инверсия создает сказочность стихотворения, оно становится похожим на произведения русского фольклора: «…и стоит береза», «…и горят снежинки».

Пара сравнений «серебро» и «в золотом огне» позволяют создать особое настроение необычной красоты заснеженной березы. Зимняя холодная прелесть ее изображена холодной и недоступной и все же она стоит под окном и от этого кажется родной и близкой. Береза как невеста в белом подвенечном платье, на котором «кисти белой бахромой» «Горят снежинки в золотом огне»

Тема стихотворения Сергея Есенина “Не жалею, не зову, не плачу” – грустные размышления о быстротечности жизни и смиренное принятие своей судьбы, какой бы она ни была. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

В последнем четверостишье поэт описывает зарю. Она – главная героиня последней строфы. Союз «а» подчеркивает роль зари. Она как мать заботливо украшает свою дочь и благословляет ее.

Фонетические особенности произведения: Стих изобилует протяжными гласными «е», «о» «белая», «береза», «снегом», «серебро», «сонной», «в золотом огне», «обходя кругом» и т.д. Употребляются также сонорные согласные «р»: «н» «береза» «окном» «принакрылась снегом» «серебром» и т.д.

Ключевым словом стиха можно назвать слово «белая». Издревле на Руси этот цвет был символом чистоты, святости (святых всегда изображали в белых одеждах, ангелы в белых одеждах). Береза еще с древности была символом чистой, скромной и тихой красоты. Она является также олицетворением радости, нежности, света и новой жизни. На индоевропейских языках корень «бер» обозначает «светлый, ясный» Свое название дерево получило за белизну своего ствола. И на века стало символом чистой красоты.

Местоимением «моим» поэт показывает, насколько близка описываемая картина ему. Это личное наблюдение того, что автор видит ежедневно. Окно и картина за окном, в данный момент принадлежит автору.

Особенности стиха

В произведении четыре короткие строфы. Первая выражает основную мысль произведения.

Автор назвал свое стихотворение просто и очень символично. Береза является символом России, а также издревле считается образом женской красоты. Поэт нередко употребляет именно этот символ в своих произведениях. «Улыбнулись сонные березки, растрепали шелковые косы…», «…как жену чужую, обнимал березку».

Чтобы передать свой эмоциональный настрой, автор использует немало различных фигур речи и средств. Стих поется, словно русская народная песня.

И хотя перед нами стих принадлежащий к пейзажной лирике, образ автора просматривается очень хорошо и понятен каждому читателю. Это молодой человек, любящий природу и родной край, немного восторженный и мечтательный.

Стихотворение Сергея Есенина «Низкий дом с голубыми ставнями» – поэзия, которая изучается со школьной скамьи. Но, чтобы глубже понять смысл этого произведения, предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

Есенин обладал способностью видеть красоту во всем, что его окружало. Он умел словом, словно волшебной палочкой оживлять предметы, которые видел, показывая их красоту и великолепие. То, мимо чего обыватель мог ходить годами, под воздействием взгляда и слова поэта вдруг оживало и становилось реальным сказочным героем.

Береза связана с детством Есенина с его родиной и имеет для поэта особое значение, поэтому он с такой нежностью пишет о ней. Поэт всегда был привязан к родине всем сердцем. Он любил природу средней полосы России и часто писал о ней.

Березка Есенина — символ изящества, женственности, легкости.

Отзывы критиков

«…Дар Есенина — мир конкретных, деревенских образов. Его сила — в способности овеществления их до осязаемости. У него есть формальные возможности внести в нашу поэзию простоту, крепость, сочность от народного искусства, от эпоса, песен и т. д. Он — один из самых тонких, нежных лириков современности…»

А.К. Воронений

«С посмертной судьбой Есенина произошла волшебная странность. Он мёртв уже четверть века, но всё, связанное с ним, как будто выключенное из общего закона умирания, умиротворения, забвения, продолжает жить. И как-то само собой случилось так, что по отношению к Есенину формальная оценка кажется ненужным делом… Это вообще скучное занятие, особенно когда в ваших руках книжка Есенина. Химический состав весеннего воздуха можно тоже исследовать и определить, но… насколько естественней просто вдохнуть его полной грудью…»

Г.В. Иванов

«В стихах Есенина природа вся в вечном движении, в бесконечном развитии и изменении. Подобно человеку, она рождается, растёт и умирает, поёт и шепчет, грустит и радуется. В изображении природы Есенин использует богатый опыт народной поэзии…»

«Эпитеты, сравнения, метафоры в лирике Есенина существуют не… ради красоты формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить чувства поэта. “Искусство для меня, — отмечал Есенин в 1924 году, — не затейливость узоров, а самое необходимое слово того языка, которым я хочу себя выразить”. Реальность, конкретность, осязаемость характерны для образного строя поэта. Стремление к овеществлению образа — один из важных моментов своеобразия его реалистического стиля»…

Ю.Л. Прокушев

2.5 / 5 ( 11 голосов )

Краткий анализ стихотворения Есенина «Береза» по плану

Есенин написал стихотворение “Береза” как воспоминание о своем детстве – перед его домом в Рязанской губернии как раз росла такая красавица. Краткий анализ “Береза” по плану может быть использован на уроке литературы в 5 классе, чтобы ученики лучше поняли суть произведения и почувствовали его эмоциональный настрой.

Композиция

Линейная композиция, причем одночастная.

• Первое и второе четверостишия – экспозиция, в нем автор знакомит читателя с березкой.
• Затем следует завязка действия, представленная в третьем четверостишии, рассказывающая о сонной березе.
• Потом – развитие действия и одновременно развязка: появляется заря, обсыпающая ветки дерева «новым серебром».

Композиция весьма условна, потому что как такового сюжета тут нет. По сути, перед нами просто красивое описание природы.

Краткий анализ стиха С. Есенина «Береза»

Вариант 1

Начальные строки стихотворения «Белая береза под моим окном» знает каждый. Сейчас «Берёза» — одно из самых известных стихотворений Сергея Есенина, но сам поэт не включил его в собственноручно составленный сборник. Такому лиричному и простому стихотворению отчего-то не нашлось места среди шедевров Есенина, зато нашлось места в сердцах и памяти его читателей.

Размер «Берёзы» — трёхстопный хорей с одной значительной особенностью – в каждом стихе есть пиррихий, то есть стопа, в которой тот слог, который должен быть ударным, остается без ударения. Такие пропуски придают стихотворению особое размеренное и плавное звучание.

Пользуясь средствами художественной выразительности, автор создает яркие и живые картины природы: используются эпитеты («белая береза», «на пушистых ветках», «в сонной тишине», «в золотом огне», «лениво обходя кругом»), метафоры и сравнения («…снегом//Точно серебром», «Снежною каймой//Распустились кисти//Белой бахромой»), олицетворения («…берёза…принакрылась снегом», «…заря, лениво//Обходя кругом»).

Время «действия» — скорее всего, светлое утро (не такое ранее, чтобы было темно – цветовая гамма стихотворения светлая, но и не позднее – береза стоит «в сонной тишине», то есть тогда, когда ничто не тревожит покоя природы). Возможно, лирический герой наблюдает уединенный сельский пейзаж, и тогда временные рамки можно расширить до всего светлого времени суток.

В творческом наследии Есенина много стихотворений о природе, в которых ярко и образно описана русская природа, но «Береза» выделяется на их фоне особым настроением света, чистоты и спокойствия.

Вариант 2

Произведение «Береза» Есенин пишет в 1913 году, автору тогда только стал совершеннолетним. В это время поэт проживает в столице, но в своем творчестве всегда будет верным родным краям. Стихотворение словно посвящается березе, будто Есенин возвратился домой, на родину.

Если задуматься, то особо ничего серьезного не таится в дереве. Но береза связывает автора с его детскими воспоминаниями. Сергей в детстве смотрел, как дерево меняет свой окрас. Летом оно зеленое, а осенью одевается в желтый и бордовый цвет. Автор считает, что именно это дерево является символом родины.

Читая данное стихотворение, очень удивляешься талантом поэта. Сколько красивых слов и эпитетов он поместил в строки произведения. Особенно стоит отметить описание березы в зимнее время года, когда вокруг тишина и дерево красивое и великое окутано снегом. Зимний окрас березы автор приравнивает к серебру, которое играет многими цветами при заре.

Многих интересует вопрос, почему автор выбирает для стихотворения березу. Были критики и некоторые специалисты, которые считали автора язычником, поэтому дерево было для него определенным символом. Не зря находясь вдали от родного дома, поет, вспоминает именно березу, ведь она и ассоциируется у него с родной землей. Также автор применяет приём, когда растениям придают человеческий облик. Береза у Есенина, словно женщина, которая также нежна и красива и может быть капризной.

Поет, красиво совместил в березе несколько образов. Для кого-то это символ родины в стихах Есенина, а для кого-то матери или любимой девушки. Поэтому данное произведение у каждого человека пробуждает свои чувства.

Чувствуется немного грусти в стихотворении. Поет, словно попрощался с родным селом и с воспоминаниями из детства, но надеется, когда-то вернутся, но произойдет это не сейчас.

Вариант 3

Следует напомнить, что при всей своей прямолинейности, грубости и открытости, поэт оставался невероятно чувствительным и впечатлительным человеком. Он тонко чувствовал окружающий мир, видел пороки своего общества. Есенин понимал, что погряз в мире интеллигенции того времени, потерял ту чистоту, с которой приехал в город из села.

Автор прекрасно осознаёт, что себя исправить уже вряд ли сможет, однако бережно продолжает холить и лелеять то светлое и чистое в себе, что ещё осталось. И, что неудивительно, он выплескивает свои переживания по этому поводу в стих “Белая берёза”. Хотя правильнее сказать, что он не выплёскивает переживания, а бережно показывает свои светлые воспоминания.

Читатель может с первой строки почувствовать то, что старается передать Есенин. Яркое тихое морозное утро, белая тонка берёза и снег, много снега кругом. И сразу ощущаешь свежесть зимнего утра, сидя при этом в доме, блеск отражённого от снега солнечного света и лёгкость. И это чувство охраняется до последней строки.

В заключение следует упомянуть, что данный стих, один из немногих, не содержит той нарочитой грубости и злости на самого себя, как это обычно бывает со стихами Сергея Александровича. Стихотворение дышит любовью к родине, чистотой невинного снежного зимнего утра, простым и уютом, и теплом.

Читая “Белую берёзу”, можно понять, почему, несмотря на всю “проблемность” поэта, его истинно ценили те, кто так же, как и он, могли различать истинное положение вещей в своём времени, трезво смотрели на мир и не питали иллюзий. С таким редким умением родился и “выжил” в своём времени и Есенин, успев з свою недолгую жизнь рассказать в стихах про мягкость и жёсткость, про справедливость и всё то, что окружало его.

Средства художественной выразительности

Как правило, отличительная черта любого произведения, относящегося к имажинизму, – богатое использование средств художественной выразительности. В этом небольшом тексте их тоже много.

• Эпитеты: «белая береза», «пушистые ветки», «снежная кайма»
• метафоры: «распустились кисти снежной бахромой», «горят снежинки в золотом огне».
• образное сравнение («точно серебром»),
• олицетворения («а заря, лениво обходя кругом, обсыпает ветки новым серебром», «принакрылась снегом»).

От такого изобилия художественных средств, текст становится очень ярким, живым, образным.

Анализ стихотворения Есенина «Берёза»

Великий русский поэт Есенин Сергей Александрович написал огромное количество различных прекрасных произведений. Но с раннего детства я больше всего люблю его стихотворение «Берёза». Это произведение было написано поэтом в 1913-ом году, когда ему было всего восемнадцать лет. В это время Есенин жил в Москве, родное село Константиново далеко позади, но юный поэт верен своей родине, он посвящает множество произведений красоте природы.

Название стихотворения Есенина «Берёза», казалось бы, выглядит слишком просто, но это совсем не так. Поэт вкладывал в название глубокий смысл. Как и для многих других творческих людей, для Есенина берёза – это не просто дерево, она очень символична. Во-первых, берёза для Есенина – это символ России, которую он бесконечно любил! Во-вторых, неоднократно в своём творчестве поэт сопоставлял ей образ женщины.

Стихотворение Есенина «Берёза» — это немного грустное, очень красивое и трогательное описание пейзажа, которым любуется лирический герой произведения из своего окна. И несмотря на то, что основное в этом произведении – описание пейзажа, мы всё же видим и самого лирического героя. Скорее всего, это ещё юный человек, ибо подобным образом восторгаться старому человеку невозможно. Лирический герой стихотворения Есенина «Берёза» очень любит природу, он способен видеть красоту, любоваться ей. Кроме того, в его характере прослеживается много ноток наивности и инфантильности.

В раннем творчестве поэта, к которому и относится стихотворение Есенина «Берёза», всегда преобладала тема природы и деревни. Любовь к родине и окружающему миру – это один из самых важных талантов, которым был наделён поэт. Без этого невозможно представить стихотворение «Берёза» Есенина, да и любое другое его произведение.

Благородство природы

Солнце отливает на серебре золотом, а вокруг морозная тишина, которая навевает автору строк сон. Сочетание золота и серебра символично, они показывают чистоту и благородство природы в её первозданном виде.

Глядя на эту картину думается о вечном. О чём думает молодой Есенин, только что перебравшийся в Москву из Константиново? Возможно, его мысли занимает Анна Изряднова, которая через год родит ему ребёнка. Возможно, автор мечтает о публикации. Кстати, именно «Берёза» стало первым изданным стихотворением Есенина. Опубликованы строки в журнале «Мирок» под псевдонимом Аристон. Именно «Берёза» открыла путь Есенину на вершину поэтической славы.

В последнем четверостишье поэт показывает вечность красоты. Заря, обходящая землю ежедневно, посыпает берёзу каждый день новым серебром. Зимой это серебро, летом это хрусталь дождя, но природа не забывает о своих детях.

Стихотворение «Берёза» показывает любовь поэта к русской природе и открывает его умение тонко передать природную красоту в строках. Благодаря таким произведениям, мы можем наслаждаться красотой зимы даже в середине лета и ожидать приближение морозов с томлением в сердце.

Белая берёза Под моим окном Принакрылась снегом, Точно серебром.

На пушистых ветках Снежною каймой Распустились кисти Белой бахромой.

И стоит берёза В сонной тишине, И горят снежинки В золотом огне.

А заря, лениво Обходя кругом, обсыпает ветки Новым серебром.

План стилистического анализа стихотворения «Белая береза» С.Есенина

Стихотворение «Береза» было написано Сергеем Александровичем в 1913г., т.е. до начала трагических событий, изменивших историю Российской империи (Первая мировая война, революция 1917г., гражданская война и пр.). 18-летний Есенин, только-только радикально изменивший образ жизни с деревенского на городской, остается верен прежним идеалам крестьянской жизни, воспевая в стихах красоты своей малой Родины.

Стиль – художественный.

Цель – воздействие на чувства и мысли читателей с помощью создания образов.

Основная функция — эстетическая.

Адресат речи – широкий слой общества – интеллигенция, рабочие, студенты и т.д.

Тема текста – С.Есенин способен видеть в самом простом и обычном — красоту и великолепие, как волшебник оживляя силой слова привычные с детства картины. Стихотворение «Береза» относится к раннему периоду творчества С.А.Есенина, где русская природа и деревенский быт определяли тематику его стихов. Прелесть этого естественного мира сливается у поэта с горячей любовью к Родине, к России. Природа, деревня и родина объединяются в его стихах в едином чувстве прекрасного. Любовь к Родине была для Есенина одним из самых могучих источников всей его поэзии.

Тип речи – описание

Вид речи – монолог

Форма речи – письменная

Сфера общения – художественная

Жанр стихотворения — пейзаж, трогательный, проникновенный и нежный. Особенности композиции: в стихотворении всего четыре строфы, первая является смысловым центром произведения.

Название стихотворения просто и незамысловато, однако очень символично, т.к. береза — для поэта, как и для большинства русских людей, — символ России, а так же глубокий поэтический женский образ, неоднократно встречающейся в творчестве поэта («…Улыбнулись сонные березки, растрепали шелковые косы…», «…как жену чужую, обнимал березку.»).

Для передачи эмоционального настроения автор использует изобразительно-выразительные средства и фигуры речи.

Структура стихотворения, очевидно, кольцевая, т.к. первая и последняя строфы коррелируют между собой («…принакрылась снегом, точно серебром», «…обсыпает ветки новым серебром».). Отсутствие в стихотворении завязки, развития сюжета, кульминации и развязки говорит о кольцевой структуре произведения.

Яркий, самобытный язык Есенина изобилует сравнениями, олицетворениями и метафорами, что создает яркий и самобытный, ни на кого не похожий поэтический стиль Сергея Александровича.

Олицетворения: «…береза…принакрылась снегом…», «…горят снежинки…», «…заря,… обходя кругом, обсыпает ветки…» и т.д. Эпитеты: «белая береза», «сонная тишина», «золотой огонь».

Сравнения: «…принакрылась снегом, точно серебром.», «…распустились кисти белой бахромой».

Прелесть пейзажа, его сказочность и фольклорность создает такой прием, как инверсия: «…и стоит береза», «…и горят снежинки».

Два выражения: «серебро» и «в золотом огне» привлекают особое внимание, потому что они создают настроение торжественности и красоты зимней березы.

Мы видим грациозность и недоступность этой холодной красоты, но вот слова «под моим окном» делают березу роднее, ближе. Она напоминает изящный образ невесты в белом подвенечном наряде и в фате («кисти белой бахромой»). «Горят снежинки в золотом огне» — это сияющий венец невесты.

В последней строфе главная роль отведена заре. Особая роль зари подчеркнута союзом а , который выделяет ее и включает в общее движение жизни. В ней сочетаются степенность, величавость. Она заботится о березе, как мать, благословляющая свою дочь. Необходимо обратить внимание на фонетические особенности стихотворения: изобилие протяжных гласных звуков, особенно (е) и (о) (белая, береза, снегом, серебро, сонной, в золотом огне, обходя кругом и т.д.) и сонорных согласных (р), (н).

1. Белая — ключевое слово (белый ангел, белая церковь, белая Русь, белые одежды). Белый цвет в старину отождествляли с божественным, он означал причастность к Богу: белый ангел, белые ризы, белые одежды святых. Образ белой березы вызывает ощущение радости, сияющего света, чистоты, начала новой жизни.

2. Олицетворение (как невеста).

3. Сравнение многозначное (дорогой; красивый, филигранной работы).

4. Художественная деталь. Белой краской по белому (сокрытая жизнь).

5. Союз “и” объединяет лирическое повествование.

6. “Берёза” на индоевропейских языках — блистательная, гордая, царственная.

7. Местоимение “моим” подчёркивает личностное отношение, сопричастность поэта к изображающему.

8. Принакрылась снегом — слово «принакрылась» создает ощущение одушевленности образа березы, которая предстает живой, одухотворенно, во многом похожей на женщину. В одном ее движении угадывается и желание быть красивой. И стремление упрятать, сберечь то, что таится внутри. И попытка сохранить то очарование, что излучает она — легкая, изящная, ослепляющая белизной.

9. Но есть заря — божественное явление, она стережёт берёзу, усиливает её роль. Так что Есенин, описывая берёзу, символ Руси, выражает свои патриотические чувства.

10. Деепричастный оборот заставляет сделать паузу, что передаёт степенность происходящего, рисует величавую картину.

Стихотворение буквально поется, подобно народной песне. Несмотря на то, что перед нами стихотворение — пейзаж, личность автора легко понятна читателю. Это явно очень молодой, восторженный и слегка наивный человек, полный любви к родной природе и окружающему миру.

(Иллюстрация: Геннадий Целищев

)

Анализ стихотворения «Береза»

Сергей Есенин большую часть своего творчества посвятил описанию русской природы. Особенно много стихотворений Есенина посвящаются исконно русскому представителю природы — березе. Одно из стихотворений полностью посвящено этому прекраснейшему, по мнению автора, дереву, которое и получило простое, но звучное название «Береза».

В этот раз дерево предстает перед нами в зимнем своем наряде, украшая собой зимний пейзаж, который можно видеть из окна. Не зря поэт вставил строку о том, что береза находится «под моим окном». На это у него было несколько причин. Во-первых, этим Есенин хотел показать, насколько близок этот символ Руси каждому из нас, близок народу, традициям и понятию Родины. Во-вторых, именно этим деревом автор так всегда любовался, находясь в родной деревне. Он любил наблюдать, как это дерево меняет свой наряд в каждый сезон, и не лишается своей притягательности, красоты, изящества.

Есенин олицетворяет в зимней березе русскую красавицу, истинная красота которой открывается в суровых северных условиях. Иней на ветвях «словно серебром» покрывает их. Солнышко играет в ветвях, тем самым, будто, зажигая огоньки. Даже заря, «лениво» ходит вокруг этого прекрасного создания, очаровываясь его красотой, «обсыпает новым серебром». А что может быть прекраснее серебра?

Все стихотворение пронизано грустью и нежностью. Есенин награждает березу множеством самых разнообразных и изысканных эпитетов и метафор. Автор считает, что красота, стать и величие этого дерева настолько велико, что заслуживает самых больших похвал. Кроме того, в стихотворении автор хотел передать не только тоску по родному краю, но и возможность больше не увидеть его. Все эти чувства вместе с любованием и помогли создать Есенину этот уникальный, казалось бы простой, но великий шедевр.

Сергей Александрович Есенин – это поэтическая гордость русского народа. Его творчество – это живой родник, который способен вдохновить, заставить гордится и желать прославлять свою Родину. Еще в детстве, в Рязанской губернии, бегая по полям, катаясь на лошади, плавая в Оке, будущий поэт осознал насколько прекрасна русская земля. Он любил свой край, свою страну и воспевал её в своих произведениях ярко, красочно, применяя различные выразительные средства. Особые отношения сложились у автора с берёзкой. Этот персонаж, воспет Сергеем Александровичем многократно, показан в различных произведениях, в разное время года, с разным настроением и лирического героя, и самого дерева. Есенин буквально вдохнул душу, и будто очеловечил берёзу, сделав её символом русской природы. Есениновская берёзка — это символ женственности, изящества, игривости.

Анализ стихотворения Есенина Береза сочинения и текст

Анализ №1

Начальные строки стихотворения «Белая береза под моим окном» знает каждый. Сейчас «Берёза» — одно из самых известных стихотворений Сергея Есенина, но сам поэт не включил его в собственноручно составленный сборник. Такому лиричному и простому стихотворению отчего-то не нашлось места среди шедевров Есенина, зато нашлось места в сердцах и памяти его читателей.

Размер «Берёзы» — трёхстопный хорей с одной значительной особенностью – в каждом стихе есть пиррихий, то есть стопа, в которой тот слог, который должен быть ударным, остается без ударения. Такие пропуски придают стихотворению особое размеренное и плавное звучание.

Пользуясь средствами художественной выразительности, автор создает яркие и живые картины природы: используются эпитеты («белая береза», «на пушистых ветках», «в сонной тишине», «в золотом огне», «лениво обходя кругом»), метафоры и сравнения («…снегом//Точно серебром», «Снежною каймой//Распустились кисти//Белой бахромой»), олицетворения («…берёза…принакрылась снегом», «…заря, лениво//Обходя кругом»). Время «действия» — скорее всего, светлое утро (не такое ранее, чтобы было темно – цветовая гамма стихотворения светлая, но и не позднее – береза стоит «в сонной тишине», то есть тогда, когда ничто не тревожит покоя природы). Возможно, лирический герой наблюдает уединенный сельский пейзаж, и тогда временные рамки можно расширить до всего светлого времени суток.

В творческом наследии Есенина много стихотворений, в которых ярко и образно описана русская природа, но «Береза» выделяется на их фоне особым настроением света, чистоты и спокойствия.

Анализ стихотворения Есенина «Берёза»

Великий русский поэт Есенин Сергей Александрович написал огромное количество различных прекрасных произведений. Но с раннего детства я больше всего люблю его стихотворение «Берёза». Это произведение было написано поэтом в 1913-ом году, когда ему было всего восемнадцать лет. В это время Есенин жил в Москве, родное село Константиново далеко позади, но юный поэт верен своей родине, он посвящает множество произведений красоте природы.

Название стихотворения Есенина «Берёза», казалось бы, выглядит слишком просто, но это совсем не так. Поэт вкладывал в название глубокий смысл. Как и для многих других творческих людей, для Есенина берёза – это не просто дерево, она очень символична. Во-первых, берёза для Есенина – это символ России, которую он бесконечно любил! Во-вторых, неоднократно в своём творчестве поэт сопоставлял ей образ женщины.

Стихотворение Есенина «Берёза» — это немного грустное, очень красивое и трогательное описание пейзажа, которым любуется лирический герой произведения из своего окна. И несмотря на то, что основное в этом произведении – описание пейзажа, мы всё же видим и самого лирического героя. Скорее всего, это ещё юный человек, ибо подобным образом восторгаться старому человеку невозможно. Лирический герой стихотворения Есенина «Берёза» очень любит природу, он способен видеть красоту, любоваться ей. Кроме того, в его характере прослеживается много ноток наивности и инфантильности.

В раннем творчестве поэта, к которому и относится стихотворение Есенина «Берёза», всегда преобладала тема природы и деревни. Любовь к родине и окружающему миру – это один из самых важных талантов, которым был наделён поэт. Без этого невозможно представить стихотворение «Берёза» Есенина, да и любое другое его произведение.

Анализ стихотворения Есенина С.А. «Береза»

Это замечательное стихотворение было написано великим русским поэтом в 1913 году, на этот момент юному поэту исполнилось едва ли 18 лет. В этом возрасте поэт уже жил в Москве и видимо скучал длинными вечерами, о деревенской глубинке в которой он родился.

От стихотворения идет положительная энергия, не смотря на то, что написано оно о типичном зимнем утре, когда достаточно холодно, от стихотворения веет каким-то теплом и нежностью. Большинство стихов Сергея Александровича воспевают поистине красивую русскую природу. особенно ему это удалось в стихотворении «Береза». Само по себе стихотворение пропитано русским духом. Читая это стихотворение, невольно перед глазами создается образ русской глубинки, зима, мороз, тихо, под ногами скрипит снег. Именно такая картинка создается в голове при прочтении этого стихотворения.

А вы вслушайтесь, как написан образ березы? С чем бы вы ее ассоциировали, читая стих? Белая береза, – сам по себе белый цвет, цвет чего-то невинного непорочного чего-то начинающегося может быть это новый день или новая жизнь которые подарил нам Бог. Сам по себе образ невесты из стихотворения напоминает мне нарядную русскую девушку перед свадьбой, которая наряжается и готовится к главному таинству в своей жизни.

Зима сама по себе у большинства людей ассоциируется с холодом метелями и ненастьем, а Есенин ее так описал, что даже и не думается о холоде, а думается о прекрасном утре. В стихотворении Сергея Александровича очень хорошо прослеживается череда женских образов, вот обратите на это внимание и вдумайтесь в этот стих и вы найдете в нем как минимум два типично женских русских образа это зима и береза. А как вы думаете случайность? Или нет? Может быть, юный поэт уже был влюблён? Но не будем заострять на этом внимание, ведь в его стихотворении есть и много других интересных сравнений. Например, Сергей Александрович неоднократно сравнивает снег с серебром.

Поэт в одной из строк так же сравнивает раннюю утреннюю зорьку с золотом, что лишний раз говорит о богатстве красок русской природы даже в такое унылое время как зима. В стихотворении Есенина «Береза» очень много метафор что делает его очень ярким выразительным, заметьте, что с первых его строк его хочется читать уже с выражением и спокойствием.

В заключении хотелось бы сказать, что стихотворение не большое по объему, но язык его очень богат и создает очень много образов и картинок в голове.

Если статья оказалась для вас полезной, то поделитесь ей с друзьями через социальные сети и оставьте свой комментарий. Потратив всего 10 секунд своего времени на два клика по кнопки соцсети, Вы поможете нашему проекту. Спасибо!

«Белая береза», анализ стихотворения Есенина вариант №3

С чем чаще всего ассоциируется Россия в восприятии большинства людей? Можно называть разные символы. Иностранцы обязательно припомнят водку, матрешку и балалайку. Да еще медведей, которые якобы ходят по нашим улицам. Но для русского человека, несомненно, ближе всех будет береза. Ведь именно березку приятней всего встречать, «из дальних странствий возвратясь». После экзотических деревьев, раскидистых пальм и удушливо-пахнущих тропических растений так приятно прикоснуться к белой прохладной коре и вдохнуть свежий запах березовых ветвей.

Недаром береза была воспета почти всеми русскими поэтами. О ней писали А. Фет. Н. Рубцов, А. Дементьев. О ней слагали песни, легенды, сказания. Шло время, менялись власть и политический строй, проходили войны, вырастали курганы на бывших полях сражений, а береза как радовала сотни лет своим светлым ликом, так и продолжает радовать. «Люблю березку русскую, то светлую, то грустную…» — так просто и одновременно горячо написал об этом важнейшем символе России русский советский поэт Александр Прокофьев.

Внес свою лепту в собрание сочинений о березе и замечательный лирик ХХ века Сергей Александрович Есенин. Выросший в Рязанской губернии, в селе Константиново, в обычной крестьянской семье, Сергей с детства видел березы под окнами своего родного дома. Они, кстати, все еще растут, пережив поэта почти на сто лет.

Стихотворение Сергея Есенина «Белая береза». на первый взгляд, кажется незамысловатым. Наверное, из-за этой кажущейся простоты его учат все, начиная с детского сада. Действительно, всего четыре четверостишия, четырехстопный хорей. никаких заковыристых, непонятных метафор – вот что делает восприятие этого стихотворения таким упрощенным.

Но если вспомнить о том, что любое лирическое произведение призвано не просто выражать чувства поэта, но и вызывать ответный эмоциональный отклик у читателя, то становится понятно, почему это стихотворение, написанное столетие назад (в 1913 году) до сих пор так хорошо знакомо многим любителям и ценителям русской поэзии.

Есенинская береза предстает в образе спящей красавицы:

Принакрылась снегом,
Точно серебром.

Олицетворение, использованное поэтом, позволяет читателю заметить, что береза сама принакрылась снегом, а не мороз использовал свою силу. Поэтому и кисти «распустились белой бахромой» тоже сами. И вот он, яркий образ – красавица, отдыхающая «в сонной тишине». причем, красавица богатая: ведь принакрылась снегом она, «точно серебром». кисти украшены белой бахромой, которая использовалась только представительницами высшего общества, а снежинки в наряде березы горят «в золотом огне» .

Конечно, русский человек, выросший на сказках о царевне, спящей в хрустальном гробу, при прочтении данного анализа стихотворения неизменно представит себе только такой образ. Эта сонливость объяснима временем года, ведь зимой все деревья «спят». Даже заря появляется неспешно, будто боясь потревожить покой русской красавицы:

А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.

Но у Есенина «сонные березки» появятся и в другом произведении, написанном год спустя, – в стихотворении «С добрым утром!». Вот здесь уже намного труднее понять, почему в самый разгар лета березки тоже как во сне.

«Все мы родом из детства», — утверждал французский писатель и летчик Антуан де Сент-Экзюпери. Возможно, все детство наблюдая березу «под своим окном». Сережа Есенин создал для себя такой образ березы. который пронес через все свое творчество и всю свою недолгую жизнь.

Исследователи творчества Есенина как-то подсчитали, что в его произведениях встретилось 22 названия различных деревьев. Наверное, сам поэт об этом не задумывался, когда создавал свои лирические шедевры. Но почему-то именно березы сложились для него в ту самую «страну березового ситца», которую он так рано покинул.

«Берёза» С.Есенин

Текст

Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.

На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.

И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.

А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.

Анализ стихотворения Есенина «Берёза» №4

Поэта Сергея Есенина не зря называют певцом России, так как в его творчестве образ родины является ключевым. Даже в тех произведениях, где описываются загадочные восточные страны, автор все время проводит параллель между заморскими красотами и тихой, безмолвной прелестью родных просторов.

Стихотворение «Береза» было написано Сергеем Есениным в 1913 году, когда поэту едва минуло 18 лет. В это время он уже жил в Москве, впечатлившей его своими масштабами и невообразимой суетой. Однако в творчестве поэт остался верен родному селу Константиново и, посвящая стихотворение обычной березе, словно бы мысленно возвращался домой, в старую покосившуюся хату.

Казалось бы, что можно поведать об обычном дереве, которое растет у тебя под окном? Однако именно с березой у Сергея Есенина связаны наиболее яркие и волнующие воспоминания детства. Наблюдая, как она меняется в течение года, то сбрасывая пожухлую листву, то одеваясь в новый зеленый наряд, поэт уверился в том, что именно береза является неотъемлемым символом России. достойным того, чтобы быть увековеченным в стихах.

Образ березы в одноименноv стихотворении, которое наполнено легкой грустью и нежностью, выписан с особым изяществом и мастерством. Ее зимний наряд, сотканный из пушистого снега, автор сравнивает с серебром, которое горит и переливается всеми цветами радуги в утренней заре. Эпитеты, которым Сергей Есенин награждает березу, удивительны по своей красоте и изысканности. Ее ветки напоминают ему кисти снежной бахромы, а «сонная тишина», окутывающая припорошенное снегом дерево, придает ему особую стать, красоту и величие.

Почему Сергей Есенин выбрал для своего стихотворения именно образ березы? Ответов на этот вопрос несколько. Некоторые исследователи его жизни и творчества убеждены, что поэт в душе был язычником, и береза для него являлась символом духовной чистоты и возрождения. Поэтому в один из самых сложных периодов своей жизни, оторванный от родного села, где для Есенина все было близким, простым и понятным, поэт ищет точку опоры в своих воспоминаниях, представляя, как выглядит сейчас его любимица, укрытая снежным покрывалом. Кроме этого, автор проводит тонкую параллель, наделяя березу чертами молодой женщины, которой не чуждо кокетство и любовь к изысканным нарядам. В этом тоже нет ничего удивительного, так как в русском фольклоре береза, так же, как и ива, всегда считалась «женским» деревом. Однако если ива всегда ассоциировалась у людей с горем и страданиями, за что и получила свое название «плакучая», то береза – это символ радости, гармонии и утешения. Прекрасно зная русский фольклор, Сергей Есенин помнил народные притчи о том, что если подойти к березе и поведать ей о своих переживаниях, то на душе непременно станет легче и теплеет. Таким образом, в обычной березе соединилось сразу несколько образов – Родины, девушки, матери – которые близки и понятны любому русскому человеку. Поэтому неудивительно, что простое и незатейливое стихотворение «Береза», в котором талант Есенина проявляется еще не в полную силу, вызывает самую разнообразную гамму чувств, от восхищения до легкой грусти и меланхолии. Ведь у каждого читателя – свой образ березы, и именно к нему он «примеривает» строки этого стихотворения, волнующие и легкие, словно серебристые снежинки.

Однако у автора воспоминания о родном селе вызывают тоску, так как он понимает, что вернется в Константиново не скоро. Поэтому стихотворение «Береза» можно по праву считает своеобразным прощанием не только с родным домом, но и с детством, не особенно радостным и счастливым, но, тем не менее, являющимся для поэта одним из лучших периодов его жизни.

Анализ стихотворения С.Есенина «Белая береза»

Тема стихотворения Сергея Есенина — восхищение березой зимой. Автор показывает читателю красоту любимого дерева, создавая настроение радости, которое испытывает сам, когда видит березу в необычном, зимнем наряде.

В 1-й строфе Есенин пишет о березе «принакрылась снегом» (а не «покрылась»). Мы чувствуем здесь ласку, трепет, нежность. А дальше! Сравнение «точно серебром» помогает увидеть блеск снега.

Во 2-й строфе перед нами – «пушистые ветки», укрытые снегом. Поэт использует красивую метафору «распустились кисти белой бахромой». Снег как бы появляется постепенно, будто распускается цветок. Есенин олицетворяет березу: «И стоит береза», придавая дереву живой облик: перед нами словно живая русская девушка. Замечателен эпитет «в сонной тишине». Мы представляем эту тишину: будто выходишь во двор, а вокруг ни души, все еще спят. Третья строфа очень насыщена поэтическими образами. Метафора «и горят снежинки» заставляет увидеть блеск и сверкание снега. А эпитет «в золотом огне» помогает представить золотое ожерелье снежинок, которые переливаются на заре.

4-я строфа дает уже не описания, а показывает действия. Здесь главный образ – заря:

Под словом «серебро» Есенин подразумевает снег (мы уже встречались с подобными случаями).

Стихотворение «Белая береза» создает радостное, лирическое настроение.

Слушать стихотворение Есенина Береза

Темы соседних сочинений

Картинка к сочинению анализ стихотворения Береза

Анализ стихотворения Есенина Белая береза сочинения и текст



Анализ стихотворения есенина белая берёза

анализ стихотворения есенина белая берёза

• Ну это так, подробности, немного тебе пригодящиеся))) )
  Автор передаёт удивительную красоту берёзы, символа Руси.

1. Белая — ключевое слово (белый ангел, белая церковь, белая Русь, белые одежды).

2. Местоимение “моим” подчёркивает личностное отношение, сопричастность поэта к изображающему.

3. Олицетворение (как невеста).

4. Сравнение многозначное (дорогой; красивый, филигранной работы).

5. Художественная деталь. Белой краской по белому (сокрытая жизнь).

6. Союз “и” объединяет лирическое повествование.

7. “Берёза” на индоевропейских языках — блистательная, гордая, царственная.

8. Но есть заря — божественное явление, она стережёт берёзу, усиливает её роль. Так что Есенин, описывая берёзу, символ Руси, выражает свои патриотические чувства.

9. Деепричастный оборот заставляет сделать паузу, что передаёт степенность происходящего, рисует величавую картину.

Стихотворение относится к лирике 1910-1913 гг. периоду сложной жизни поэта, когда им было написано более 60 стихов. Является первым опубликованным стихом поэта (1914 г. под псевдонимом Аристон, журнал для детского чтения «Мирок»).
Основная тема — показать красоту зимней березы. Есенинская строфа — описание зимней березы с присущими ей русскими приметами и многими предметными деталями. В стихотворении чувствуется патриотическое чувство любви к Родине, ее скромной, внешне неброской природе. Чувство Родины — основное во всем творчестве Есенина. Воспеваемая здесь природа очеловечена: она дышит, двигается, печалится как человек. Традиционно воспеваемая в устном народном творчестве береза является сквозной в творчестве поэта. Автор использует силлабо-тоническое стихосложение. Можно предположить наличие здесь двусложных стоп, метра — ямба. Далее проводя анализ этого стихотворения, заметны точные (окном — серебром) рифмы, а также — неравносложные (кругом — серебром). открытые (огне — тишине) и закрытые (каймой — бахромой). мужские (тишине — огне). но все они перекрестные (абаб). По количеству строф стихотворение является четверостишием (катрен).
Основной образ произведения — зимняя береза (образ-персонаж). Поэт одушевляет ее с образом женщины. Также в стихотворении заметен образ зимы — синонима смерти и смертной тоски в творчестве поэта. Есенин хотел показать печаль женского увядания.
Есенин видит березу обостренно, при определенном освещении. В результате один образ ассоциативно рождает другой. Образующие строки слова, взятые в отдельности не образны. Но, организованные определенным способом, они создают поэтический, образный текст и сами становятся образными. Стихотворение относится к пейзажной лирике. Содержит в основном общеупотребительные слова, но под пером поэта они эмоционально действенны. У него поразительно зоркий и обостренно-пристальный взгляд на природу. Исходя из совершенства языковой формы, гармонии содержания и формы, ясности, четкости, лаконизма, изящества, простоты и стройности словесного выражения, можно утверждать, что здесь проявляется эстетическая функция языка.
Стихотворение многокрасочно. В нем есть как любимые цвета поэта (белый, серебряный). которые передают радостное, свежее, элегически-задумчивое восприятие мира, так и золотой — символ яркой, но уже увядающей гаммы осени. Поражает также переливы цветов, их тонкая нюансировка, переход одного цвета в другой, их смешение и образование на их основе нового цвета. Есенин, рисуя картины природы, всегда называет цвета, в которые она окрашена. Это он делает для того, чтобы читатели могли лучше представить то, о чём он пишет. Есенин сравнивает опушенные снегом кисточки берёзовых веток с белой бахромой. Поэт дважды сравнивает снег с серебром, но при этом использует разные приёмы: в первой строфе, когда берёза принакрылась снегом, точно серебром — сравнение, а в последних строках стихотворения, когда заря обсыпает ветки новым серебром, тоже есть сравнение, но оно как бы скрыто. Поэт не говорит, что заря обсыпает ветки снегом, точно серебром. Он сразу называет снег серебром, надеясь на нашу догадливость. Это скрытое сравнение — метафора. Поэт пишет, что снежинки горят в золотом огне. Здесь употреблено слово горят в переносном смысле. Это слово часто употребляется в переносном значении. Мы говорим, например, глаза горят. Снежинки не могут, конечно, гореть, как дрова. А под выражением золотой огонь поэт подразумевает свет зари. Зимой небо озаряется не так ярко, как летом. Долго стоит берёза в сонной тишине — от утренней зари до вечерней. Именно так, нам кажется, надо понимать слова — обходя кругом. Сначала заря была на востоке, а затем — на западе. Также Есенин называет зарю ленивой, это потому, что зимой заря начинается позже, чем летом, будто ленится встать пораньше. И горит она не так ярко, как летом, как будто ей лень озарять небо. Несмотря на небольшой объем произведения, язык его богат, обладает народностью.

«Белая береза», анализ стихотворения Есенина

С чем чаще всего ассоциируется Россия в восприятии большинства людей? Можно называть разные символы. Иностранцы обязательно припомнят водку, матрешку и балалайку. Да еще медведей, которые якобы ходят по нашим улицам. Но для русского человека, несомненно, ближе всех будет береза. Ведь именно березку приятней всего встречать, «из дальних странствий возвратясь». После экзотических деревьев, раскидистых пальм и удушливо-пахнущих тропических растений так приятно прикоснуться к белой прохладной коре и вдохнуть свежий запах березовых ветвей.

Недаром береза была воспета почти всеми русскими поэтами. О ней писали А. Фет. Н. Рубцов, А. Дементьев. О ней слагали песни, легенды, сказания. Шло время, менялись власть и политический строй, проходили войны, вырастали курганы на бывших полях сражений, а береза как радовала сотни лет своим светлым ликом, так и продолжает радовать. «Люблю березку русскую, то светлую, то грустную…» — так просто и одновременно горячо написал об этом важнейшем символе России русский советский поэт Александр Прокофьев.

Внес свою лепту в собрание сочинений о березе и замечательный лирик ХХ века Сергей Александрович Есенин. Выросший в Рязанской губернии, в селе Константиново, в обычной крестьянской семье, Сергей с детства видел березы под окнами своего родного дома. Они, кстати, все еще растут, пережив поэта почти на сто лет.

Стихотворение Сергея Есенина «Белая береза». на первый взгляд, кажется незамысловатым. Наверное, из-за этой кажущейся простоты его учат все, начиная с детского сада. Действительно, всего четыре четверостишия, четырехстопный хорей. никаких заковыристых, непонятных метафор – вот что делает восприятие этого стихотворения таким упрощенным.

Но если вспомнить о том, что любое лирическое произведение призвано не просто выражать чувства поэта, но и вызывать ответный эмоциональный отклик у читателя, то становится понятно, почему это стихотворение, написанное столетие назад (в 1913 году) до сих пор так хорошо знакомо многим любителям и ценителям русской поэзии.

Есенинская береза предстает в образе спящей красавицы:

Принакрылась снегом,
Точно серебром.

Олицетворение, использованное поэтом, позволяет читателю заметить, что береза сама принакрылась снегом, а не мороз использовал свою силу. Поэтому и кисти «распустились белой бахромой» тоже сами. И вот он, яркий образ – красавица, отдыхающая «в сонной тишине». причем, красавица богатая: ведь принакрылась снегом она, «точно серебром». кисти украшены белой бахромой, которая использовалась только представительницами высшего общества, а снежинки в наряде березы горят «в золотом огне» .

Конечно, русский человек, выросший на сказках о царевне, спящей в хрустальном гробу, при прочтении данного анализа стихотворения неизменно представит себе только такой образ. Эта сонливость объяснима временем года, ведь зимой все деревья «спят». Даже заря появляется неспешно, будто боясь потревожить покой русской красавицы:

А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.

Но у Есенина «сонные березки» появятся и в другом произведении, написанном год спустя, – в стихотворении «С добрым утром!». Вот здесь уже намного труднее понять, почему в самый разгар лета березки тоже как во сне.

«Все мы родом из детства», — утверждал французский писатель и летчик Антуан де Сент-Экзюпери. Возможно, все детство наблюдая березу «под своим окном». Сережа Есенин создал для себя такой образ березы. который пронес через все свое творчество и всю свою недолгую жизнь.

Исследователи творчества Есенина как-то подсчитали, что в его произведениях встретилось 22 названия различных деревьев. Наверное, сам поэт об этом не задумывался, когда создавал свои лирические шедевры. Но почему-то именно березы сложились для него в ту самую «страну березового ситца», которую он так рано покинул.

«Берёза» С.Есенин

«Береза» Сергей Есенин

Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.

На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.

И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.

А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.

Анализ стихотворения Есенина «Берёза»

Поэта Сергея Есенина не зря называют певцом России, так как в его творчестве образ родины является ключевым. Даже в тех произведениях, где описываются загадочные восточные страны, автор все время проводит параллель между заморскими красотами и тихой, безмолвной прелестью родных просторов.

Стихотворение «Береза» было написано Сергеем Есениным в 1913 году, когда поэту едва минуло 18 лет. В это время он уже жил в Москве, впечатлившей его своими масштабами и невообразимой суетой. Однако в творчестве поэт остался верен родному селу Константиново и, посвящая стихотворение обычной березе, словно бы мысленно возвращался домой, в старую покосившуюся хату.

Казалось бы, что можно поведать об обычном дереве, которое растет у тебя под окном? Однако именно с березой у Сергея Есенина связаны наиболее яркие и волнующие воспоминания детства. Наблюдая, как она меняется в течение года, то сбрасывая пожухлую листву, то одеваясь в новый зеленый наряд, поэт уверился в том, что именно береза является неотъемлемым символом России. достойным того, чтобы быть увековеченным в стихах.

Образ березы в одноименноv стихотворении, которое наполнено легкой грустью и нежностью, выписан с особым изяществом и мастерством. Ее зимний наряд, сотканный из пушистого снега, автор сравнивает с серебром, которое горит и переливается всеми цветами радуги в утренней заре. Эпитеты, которым Сергей Есенин награждает березу, удивительны по своей красоте и изысканности. Ее ветки напоминают ему кисти снежной бахромы, а «сонная тишина», окутывающая припорошенное снегом дерево, придает ему особую стать, красоту и величие.

Почему Сергей Есенин выбрал для своего стихотворения именно образ березы? Ответов на этот вопрос несколько. Некоторые исследователи его жизни и творчества убеждены, что поэт в душе был язычником, и береза для него являлась символом духовной чистоты и возрождения. Поэтому в один из самых сложных периодов своей жизни, оторванный от родного села, где для Есенина все было близким, простым и понятным, поэт ищет точку опоры в своих воспоминаниях, представляя, как выглядит сейчас его любимица, укрытая снежным покрывалом. Кроме этого, автор проводит тонкую параллель, наделяя березу чертами молодой женщины, которой не чуждо кокетство и любовь к изысканным нарядам. В этом тоже нет ничего удивительного, так как в русском фольклоре береза, так же, как и ива, всегда считалась «женским» деревом. Однако если ива всегда ассоциировалась у людей с горем и страданиями, за что и получила свое название «плакучая», то береза – это символ радости, гармонии и утешения. Прекрасно зная русский фольклор, Сергей Есенин помнил народные притчи о том, что если подойти к березе и поведать ей о своих переживаниях, то на душе непременно станет легче и теплеет. Таким образом, в обычной березе соединилось сразу несколько образов – Родины, девушки, матери – которые близки и понятны любому русскому человеку. Поэтому неудивительно, что простое и незатейливое стихотворение «Береза», в котором талант Есенина проявляется еще не в полную силу, вызывает самую разнообразную гамму чувств, от восхищения до легкой грусти и меланхолии. Ведь у каждого читателя – свой образ березы, и именно к нему он «примеривает» строки этого стихотворения, волнующие и легкие, словно серебристые снежинки.

Однако у автора воспоминания о родном селе вызывают тоску, так как он понимает, что вернется в Константиново не скоро. Поэтому стихотворение «Береза» можно по праву считает своеобразным прощанием не только с родным домом, но и с детством, не особенно радостным и счастливым, но, тем не менее, являющимся для поэта одним из лучших периодов его жизни.

Есенин Береза

Сергей Есенин – это поэтическая гордость русского народа, а его творчество – это как живой родник, который вдохновляет других одаренных людей воспевать и прославлять свою родину. Еще в детстве в Рязанской губернии, бегая по полям, будущий поэт полюбил русскую землю и увидел и осознал, насколько она прекрасна. Многие поэты еще и до Есенина писали о березе, где это дерево являлось символом женственности. У некоторых народов береза – это символ плодородия.

История создания стихотворения «Береза»

Прекрасное и лирическое стихотворное произведение «Береза» относится к поэзии С.Есенина раннего периода его творчества, когда совсем еще молодой рязанский парень, которому едва исполнилось девятнадцать лет, только начинал входить в мир литературы. Работал он в то время под псевдонимом, поэтому долгое время никто не догадывался, что это восхитительное произведение принадлежит Сергею Александровичу.

Простое по образам, но очень впечатляющая стихотворение «Береза» было написано поэтом в 1913 году, тогда ему было восемнадцать лет и оно относится к самым первым его произведениям. Оно было создано в тот момент, когда молодой поэт уже покинул свой родной и близкий сердцу уголок, но его мысли и воспоминания опять возвращали его туда. Первый раз «Береза» была опубликована в популярном литературном журнале «Мирок». Это произошло накануне революционных переворотов в стране, в 1914 году. В то время, пока еще никому не известный поэт, творил под псевдонимом Аристан. Пока эта были первые есенинские стихи, которые впоследствии станут эталоном описания русской природы в поэзии.

Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.

Проблематика стихотворения

Есенинское стихотворение «Береза» — это образец умелого и искусного словесного рисования. Известно, что само дерево береза всегда считалась, да и в настоящее время считается символом России, ее культурных ценностей и неразрывной связи с прошлым. Русский поэт, которому была близка природа, назвав так свое стихотворное произведение, увеличил и число проблем и вопросов, которые он затрагивает в своем творчестве. Можно сказать, что его произведение – это лирический гимн красоте и богатству всей земли русской.
К основным проблемам и темам, которые описывает С.Есенин можно отнести следующие:

•Тема любования.
•Чистота и женственность этого русского дерева.
•Возрождение.

Береза в стихотворение похожа на русскую красавицу: она такая же гордая и нарядная. Все ее великолепие можно увидеть в морозный день, когда она чудесно расцветет, превращаясь в настоящую русскую красавицу. А ведь вокруг этого прелестного деревца завораживающий взгляд живописная картина русской природы, которая в морозные дни особенно хороша.

Для С.Есенина береза – это символ возрождения. Исследователи есенинского творчества утверждали, что свой талант и силу для написания своих новых стихотворных шедевров он брал именно в воспоминаниях из своего детства. Береза в русской поэзии всегда была символом радостной жизни, она помогала человеку не только утешиться в трудные и печальные для него дни, но и позволяла жить в гармонии с природой. Конечно же, гениальный русский поэт С.Есенин знал устное народное творчество и помнил фольклорные притчи о том, что когда становится трудно, сложно или плохо на душе, то в такое время обязательно стоит подойти к березе. И это прекрасное и нежное дерево, выслушав все переживания человека, облегчит его страдания. Только после беседы с березой, по странным легендам, на душе у человека становится тепло и легко.

Художественно – выразительные средства

С.Есенин любуется родной природой, чтобы выразить к ней и свою любовь, и восхищение, он использует различные художественно-выразительные средства речи:

★Эпитеты: огонь золотой, береза белая, кайма снежная, тишина сонная.
★Метафоры: береза снегом принакрылась, кайма распустилась кистями, снежинки в огне горят, обходит лениво, ветки обсыпает.
★Сравнения: снегом укрылась береза так, «точно серебром».
★Олицетворение: «принакрылась» — это глагол, который имеет возвратный суффикс — сь.

Такое использование художественно – выразительных средств позволяет подчеркнуть прекрасный образ березы, ее значительность для всего русского народа. Кульминация всего произведения достигается уже в третьей строфе, где каждое словосочетание содержит какое-то выразительное средство. Но критики творчества Есенина обращают внимание на вторую строку этого стихотворения, где указывается и ограничивается пространство самого поэта. Именно поэтому образ березы такой близкий, понятный и родной.
Это стихотворение вошло в самый лучший цикл есенинской лирики, который написан специально для детей и носит воспитательный характер. Это стихотворение призывает и учит детей любить и восхищаться родной природой, замечать ее малейшие изменения и быть самому частью этого большого, но прекрасного мира. Любовь к родному краю – вот основная мысль этого есенинского стихотворения, которое по содержанию глубокое, а по объему небольшое. Деление на строфы в этом произведении нарушают обычное традиционное построение поэтических текстов, но за глубоким его содержанием читатель этого даже не замечает. Рифмовка в этом стихотворном творении параллельная. А такое необычное деление строк гениальному поэту Сергею Александровичу потребовалось для того, чтобы выделить каждую деталь, и придать ей выразительность, донести до читателя.

Стилистика и синтаксис стихотворного есенинского творения прост, что позволяет легко понять его содержание любому читателю. В нем нет нагромождения согласных или гласных звуков, нет никаких фонетических особенностей, которые бы затрудняли понимание этого стихотворения. Это позволяет добиться того, что даже детям любого возраста сюжет этого стихотворения понятен и ими оно легко читается. С.Есенин использует для своего текста двухсложный размер. Так весь стихотворный текст написан хореем, что делает его простым и для запоминания. Но все-таки не стоит отрицать, что это стихотворение «Береза» написана мастерски.

Анализ стихотворения

Известно, что именно с прекрасным деревом березой у С.Есенина связаны самые теплые детские воспоминания. Еще в раннем детстве маленький рязанский паренек Сережа любил наблюдать за тем, преображается это дерево при любых погодных изменениях. Он видел это дерево прекрасным с зелеными листьями, которые весело играли на ветру, оголялось, обнажая свой белоснежный ствол. И именно потому, что береза является для самого рязанского поэта родной и любимой, частицей его края и души, он посвящает ей свое стихотворное творение.
Остановимся подобнее и детальнее на образе березы, который создан рязанским поэтом с такой нежностью и любовью. В описании этого дерева прослеживается грусть и печаль самого Сергея Александровича, что теперь он оторван от своего родного уголка, что его прекрасная детская пора не возвратиться вновь. Но в самом простом и незатейливом сюжете о березе показано и мастерство будущего великого поэта, чье имя останется навсегда в памяти народа. С приятным и особым изяществом поэтический мастер С.Есенин описывает наряд русской красавицы. Зимнее платье березы, по словам поэта, соткано из снега. Но даже снег у Сергея Александровича необычен! Он и пушистый, и серебристый, и переливающийся, и разноцветный. Поэт неоднократно подчеркивает, что он горит и переливается по – особенному, словно в нем собраны все цвета радуги, которые теперь отражаются в утренней заре. Сравнивает снежное одеяние березы С.Есенин и с драгоценными металлами, например, с серебром.

Детально описывает поэтический и живописный мастер слова и ветки дерева, которые ему якобы напоминают кисти бахромы, но только она снежная, искрящаяся и прелестная. Все слова, которые поэт подбирает для описания, прекрасны, изысканы и в то же время просты и понятны всем. Создается такое впечатление у читателя, словно автор этого стихотворного произведения не Сергей Александрович, а сам читатель, у которого это таилось где-то в глубине сердца и вот есенинскими словами оно передано. Например, поэт мастерски показывает зимний лес, который блестит и переливается, но и спит тихо и спокойно. Березы, которые слегка у поэта припорошены снегом, создают красоту и особое величие.

Соответственно, в своем стихотворном творении С.Есенин в самой обычной белой березе соединил сразу несколько поэтических образов: Родины, матери, девушки. Он нарядил свою березу в нарядные женские узоры, восхищенно говорит о ней, и порой читателю кажется, что Есенин не только говорит о своей Родине и о любви к ней, но его сердце волнует и другая любовь, романтичная и страстная. Кажется, что сам поэт стоит на открытии в себе чего – то нового и таинственного, им пока неизведанного и поэтому любовь к женщине у него ассоциируется еще и с прекрасной березой, которая также полностью занимает его мысли и сердце. Исследователи есенинского творчества предполагают, что именно в это время поэт в первый раз влюбляется.

Поэтому такое простое и кажущееся таким наивным на первый взгляд стихотворение «Белая береза» вызывает огромную гамму самых различных чувств: от восхищения и до меланхолической грусти. Понятно, что каждый читатель этого стихотворения рисует свой образ березы, к которому потом и адресует прекрасные строки есенинского произведения. Но тоска по родине самого поэта подчеркивается в каждой строчке этого произведения. Поэтому «Береза» — это прощальное послание с родным местом, с родительским домом, и с детством, которое было таким радостным и беззаботным, а теперь безвозвратно ушло.

Наверное, многие знакомы со стихотворением Есенина «Береза». Поэт написал его на начале своего творчества. На свет оно вышло в 1914 году, где было указано, что автором является некий Аристон. Тогда еще никто не мог предположить, что за этим псевдонимом скрывается огромнейший талант, который сможет проникнуть в сердца сотен людей.

Само стихотворение «Береза» часто выступает, как пример словесного рисования. Ведь здесь открывается не только талант описания, но и используются столь понятные для всех символы. Береза – это испокон веков символ России. Уже этот факт говорит о том, что автор не просто писал красивое произведение, а внес в него глубокий и серьезный смысл.

Вначале, мы видим, что автор просто любуется отдельной частичкой русской природы, но вскоре это перерастает в открытое восхищение всей русской землей. В строках так много эпитетов, метафор и сравнений, что, волей не волей, а все больше углубляешься в этом удивительный мир. В этом и состоит талант поэта – заставить человека в привычном для него увидеть нечто большее: «белая береза», «принакрылась снегом, точно серебром», «снежною каймою распустились кисти», «горят снежинки в золотом огне».

Береза здесь очень похожа на горделивую девушку, красота которой не может угаснуть даже в мороз. Каждый из нас видел зиму, березу зимой, но мы не задумывались о том, насколько это красиво. Игра слов, которой так проворно действует Есенин, помогла нам ощутить всю прелесть этих вещей.

Особенно мне понравились эти слова:

В сонной тишине.

И горят снежинки

Здесь мы видим накал в описании березы. После плавных и мелодичных слов идет сильный накал мощи и величества. Также, нужно обратить внимание на такую простую фразу, как «под моим окном». Именно она дает нам ощущения близости с природой.

Стихотворение является одним из цикла произведения для детей. Именно поэтому здесь мы видим не просто глубокое художественное описание природы, но и наставление к тому, чтобы почитать ее и ценить, любить Родину всем своим сердцем.

Есенин не следил четко за построением строф. Они не отвечают всем правилам написания, но никого это не смущает, ведь оно так мелодично и легко ложиться на уста.

Поэт очень часто говорил о березе. В ней он видел и Родину, и простоту женской красоты. Это была его муза, из которой он так яро черпал вдохновение.

Послушайте стихотворение Есенина Белая береза

Темы соседних сочинений

Картинка к сочинению анализ стихотворения Белая береза

«Береза» анализ стихотворения Есенина по плану кратко – метафоры, главная мысль, эпитеты

Есенин написал стихотворение “Берёза” как воспоминание о своём детстве – перед его домом в Рязанской губернии как раз росла такая красавица. Краткий анализ “Берёза” по плану может быть использован на уроке литературы в 5 классе, чтобы ученики лучше поняли суть произведения и почувствовали его эмоциональный настрой.

Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Береза.

История создания – стихотворение написано восемнадцатилетним Есениным в 1913 году, является частью его раннего творческого наследия.

Тема – красота символа России, который прекрасен вне зависимости от времени года.

Композиция – простая, одночастная, развивающаяся линейно.

Жанр – лирическое стихотворение.

Стихотворный размер – трёхстопный хорей с пиррихием.

Эпитеты – “белая берёза”, “пушистые ветки”, “снежная кайма”, “белая бахрома”, “сонная тишина”, “золотой огонь”, “новое серебро”.

Метафоры – “берёза принакрылась снегом”, “распустились кисти”, “горят снежинки”, “заря обходит кругом”.

Сравнение – “принакрылась снегом, точно серебром”.

История создания

К 1913 году, когда было написано это стихотворение, восемнадцатилетний Есенин уже уехал из родных мест в Москву. Но его история создания связана не со столицей России, а с Рязанской губернией. Возле дома, где поэт родился и вырос, росла белоснежная красавица, так что он мог наблюдать за сменой её образов в самые разные времена года.

Несмотря на то, что Москва действительно впечатлила Есенина, который полюбил и её размеры, и её суету, именно родное село Константиново так навсегда и останется у него связанным не только с домом, но и с понятием красоты. Именно эту идею поэт и воплотил в стихотворении “Берёза”.

Оно было впервые представлено читателям в 1914 году в популярном до революции литературном журнале “Мирок” и подписано псевдонимом “Аристан”, которым Есенин в тот период пользовался.

Тема

Красота берёзы не только как символа России, но и как части природы, как воплощения волнующих воспоминаний есенинского детства. Для кого-то это обычное дерево, но лирический герой, который “озвучивает” мысли поэта, воспринимает его как воплощение всего прекрасного, что происходит в окружающем мире. При этом стихотворение не просто выражает чувства его автора – оно создавалось с расчётом на то, чтобы вызвать у читателя ответные эмоции.

Нельзя не заметить, что “Берёза” стала своеобразным прощальным письмом в родные места: поэт тоскует по ним, понимая, что вернуться получится не скоро.

По виду лирики это классический образец пейзажной лирики, которая преобладает в творческом наследии Есенина. Некоторые исследователи также трактуют его как образно-философское произведение, мотивируя это тем, что поэт считал себя в некотором роде язычником, так что берёза была для него не просто деревом-воспоминанием, она также символизировала возрождение и чистоту духа.

Композиция

Благодаря максимально простой линейной композиции, развивающейся от первой строфы до последней, в этом четырёхстрофном стихотворении Есенин смог понятно и в то же время красиво высказать главную мысль: русская природа прекрасна в любое время года, как прекрасна берёза, символ страны.

В первой строфе он рисует картинку дерева, укрытого снегом, раскрывая этот образ во второй и третьей строфах, где он сравнивает её снежное убранство с белой бахромой и рассказывает о горящих в сонной тишине снежинках. Четвёртая строфа завершает произведение и символично показывает вечный природный круговорот.
Есенин использовал для стихов трёхстопный хорей с пиррихием. Эта едва ли не нарочитая простота перекликается с темой произведения: о таком простом и прекрасном дереве, как берёза, нельзя писать заковыристым размером, он ему не подходит. Пиррихий же делает звучание стихотворения более плавным.

Чередование мужской и женской рифмы также придаёт поэтическому повествованию плавность, ту же функцию выполняет и кольцевая рифма.

Жанр

Это лирическое стихотворение, передающее сокровенные мысли и чувства лирического героя.

Средства выразительности

В этом стихотворении Есенин не использует никаких сложных художественных средств. Простота делает созданные им образы максимально выразительными и объёмными. Добиться такого эффекта помогают такие тропы:

• Эпитеты – “белая берёза”, “пушистые ветки”, “снежная кайма”, “белая бахрома”, “сонная тишина”, “золотой огонь”, “новое серебро”.
• Метафоры – “берёза принакрылась снегом”, “распустились кисти”, “горят снежинки”, “заря обходит кругом”.
• Сравнение – “принакрылась снегом, точно серебром”.

Кроме того, поэт использует олицетворение: берёза рассматривается им как спящая красавица. То есть Есенин воплощает в ней классические женские образы, близкие русскому человеку – не только Родины, но также матери, сестры, возлюбленной. Созданный образ также является явной отсылкой к известной сказке о спящей царевне.

В то же время каждый читатель может создать собственный образ берёзы – свобода есенинского стиха вполне позволяет это сделать, не навязывая никаких доминирующих концепций.

Тест по стихотворению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.



• Данил Ушаков

  6/7

• Магибр Шок

  6/7

• Елена Соколова

  7/7

• Маргарита Тимошенко

  7/7

• Баходир Авезов

  7/7

• Anastasia Budaragina

  7/7

• Владимир Петрухин

  5/7

• Алексей Сергеев

  7/7

• Вероника Замесова

  7/7

• Дмитрий Латышков

  5/7

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4.5. Всего получено оценок: 61.

Стихотворение «Береза» Сергея Есенина». 5-й класс

Цель урока: формировать у учащихся знания и умения, необходимых для обеспечения гармоничного существования с окружающей средой.

Задачи:

1. научить использовать изобретательно- выразительные средства языка,
2. формировать и совершенствовать навыки анализа стихотворения,
3. развивать логическое и образное мышление,
4. учить замечать красоту окружающей природы, воспитать любовь к малой родине.

Ход урока

I. Вхождение в тему.

Чтение стихотворений. Определить автора и о чем говорится в стихотворений.

Зеленая прическа,
Девическая грудь,
О тонкая березка,
Что загляделось в пруд?
Я навек за туманы и росы
Полюбил у березки стаи,
И ее золотые косы,
И холщовый ее сарафан.

Действительно, все эти стихотворения о березке, их всех написал С.А. Есенин. Так, о чем мы будем говорить по уроке? (“Береза” С.А. Есенина).

II. Рассказ учителя о детстве писателя с показом слайдов.

Сергей Алексанрович Есенин родился в 1895 году в селе Константиново Рязанской волости Рязанской губернии. Детство его прошло “среди полей и степей”. Вот как описывает эти места сестра Есенина Александра: “Широкой прямой улицей вдоль крутого правого берега Оки пролегло село Константиново. Это было тихое, чистое, утопающее в зелени село. Основным украшением являлась церковь, стояща в центре села. За церковью, на высокой крутой горе, — старое кладбище. В правом углу кладбища стояла маленькая каменная часовня. Рядом с ней лежал старинный памятник – плита. На этой плите любил сидеть Сергей. От сюда открывался чудесный вид на наши раздолья.” Очень любил Сергея его дядя, с которым он часто ездил на Оку поить лошадей. Вот что он пишет в “Автобиографии”: “Ночью луна при тихой погоде стоит стоймя в воде. Когда лошади пили, мне казалось, что они вот-вот выпьют луну, и радовался, когда она вместе с кругами отплывала от их ртов.”

Стихи Есенин начал писать рано, лет с восьми – девяти. По его признанию, толчок к этому давала его бабка: она рассказывала сказки. Некоторые сказки с плохими концами ему не нравились, и он их переделывал.

В 1909 году Есенин закончил с отличием Константиновское училище, а в 1612 году – учительскую школу в селе Спас-Клепики. Учитель литературы Е. М. Хитров вспоминает о нем: “Всегда был весел и жизнерадостен, и этим был приятен. Правда, этим же и досаждал: в классе во время уроков не посидит смирно, постоянно пересмеивается, переглядывается, и чуть что – фыркнет на весь класс и разразится неудержимым смехом. С учителями был корректен и деликатен. Он много читал. Особенно любил слушать мое классное чтение. Он впивался в меня глазами, глотал каждое слово.”

Есенин приносил учителю много своих стихотворений. Перед окончанием школы он переписал четыре из них в тетрадь и подарил ему. Через несколько лет, когда Есенин учился в университете, вышел первый сборник его стихов “Радуница”, и эту книгу он подарил учителю с надписью: “Доброму старому учителю Евгению Михайловичу Хитрову от благодарного ученика, автора этой книги.”

III. Работа над стихотворением “Береза”.

Задание №1

Прочитать все стихотворение и выбрать те строки, которые понравились.

Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.

На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.

И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.

А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.

Задание №2

Что ни строка, то картина

Что ни строфа, опять картина.

Какие картины рисует ваше воображение?

• По I строфе
• По II строфе
• По III строфе
• По IV строфе

Задание №3

Стихотворение красивое. Почему?

• Есенин нашел особые слова. Какие?

Подобрать примеры из текста к выразительным средствам:

• Эпитеты
• Сравнения
• Олицетворения
• Метафоры

Вывод: Мы можем видеть красоту окружающего мира, но не всегда можем выразить это нужными словами которые называются изобразительно-выразительными средствами языка.

Задание №4

Открою тайну: Есенин — волшебник! Вы сейчас в этом убедитесь.

Прикройте учебники и скажите вслух что из Есенина вы запомнили:

• слово, словосочетание, предложение, а может строфу, а может все стихотворение.

Задание №5

Послушайте стихотворение в исполнении артиста.

Как он читает, какие слова выделяет голосом?

Задание №6

Прочитайте стихотворение выразительно.

Задание №7

Причитайте стихотворение о березе, которые вы приготовили.

Какие изобразительно-выразительные средства использованы в этих стихотворениях?

Задание №8

Сравните стихотворение “Береза” с Есенинским. В чем отличия?

Береза.

Отчего березка плачет?
Не пойму, что это значит?
Кто б ответить мне помог?
Почему березка плачет?
Кто ее обидеть мог?
Отчего так горько белой,
Хоть кругом звенит весна.
Если б говорить умела,
Рассказала бы она.
Отчего березка плачет?
Я ответ теперь нашел,
Ведь какой-то глупый мальчик
У березки ранил ствол.

Задание №9

Сравните Есенинскую березу и нашу Бардымскую?

Подберите изобразительно- выразительные средства нашей березе?

IV. Рефлексия.

1. Используя опорные слова, составьте рассказ по картине Э.А. Граборя “Февральская лазурь”.
   Опорные слова:
   • белая береза, принакрылась, точно серебром, пушистые ветки, снежная кайма, белая бахрома, сонная тишина.
2. Что в вашей памяти осело?
3. Какую самооценку вы можете поставить вашей работе на уроке?

V. Домашнее задание:

1. Выучить стихотворение наизусть.
2. Написать сочинение-миниатюру или стихотворение о березе, используя выразительные средства.
3. Нарисовать иллюстрацию к стихотворению.

Сергей Есенин. Береза ​​

Сергей Есенин. Береза

• Береза ​​, Руперт Мортон
  Под моим окном / Белый оттенок березы — / Снежное одеяло-тень, / Серебристый тоже с рисунком. На пушистых ветках / С снежным подолом / Та …
• Береза ​​, по Антон Яковлев
  Береза ​​белая / Под моим окном / В снегу завернулась / Как будто в серебре./ / Как снежные бордюры / На пушистых ветках, / Белый …
• Береза ​​, автор К. М. В. Клара
  Под моим окном / В снегу заправлен / Береза ​​белая пенсионерка / Одетый в серебряное сияние. На пушистых ветках / Снежная отделка с серебристым отливом / М …
• Береза ​​, от Люба Коффей
  Береза ​​/ Под моим окном / Снегом покрылась, / Как с серебром.На толстых ветках / С снежной отделкой / Да здравствует …
• Береза ​​, автор Афина
  (вольный перевод) Береза ​​белая и чистая / стоит за пределами моей комнаты. / Снежная дева — скромно; / В ее серебряном куполе / пуховые конечности ветвистые …
• Береза ​​, Татьяна Набеева
  Прямо перед моим окном / Стоит береза ​​белая / Все засыпано снегом / Сверкающее серебро.Снег на ветвях / Сияние …
• Береза ​​, автор Питер Темпест
  Прямо под моим окном / Стоит береза ​​белая, / Зимой под снегом / Сверкающее серебро ярко. На пушистых ветках / Игристое в р …

на немецком

Сергей Ессенин (deutsch)

• Die Birke , Margit Bluhm
  Ganz in Weiß die Birke / ich vor’m Fenster fand, / schneebedeckt im silbern / leuchtenden Gewand.An der Zweige Spitzen, / weich gesäumt von …

на французском

Serge Essenine (français)

• Le bouleau , Alla Kotchoubey
  Le petit bouleau vierge / Pres de mon фойе / S’est couvert de neige / Comme l’argent moire. La bordure neigeuse perlee / Sur sestendres b …

на итальянском

Сергей Есенин (итальянский)

• La betulla , sconosciuto autore
  La bianca betulla / sotto la mia finestra / s’è coperta di neve / Come d’una coltre d’argento.Суй рами пиумози / Далла Чимоза ди Неве / си …

по-галицкому

Сергей Есенин (галего)

• A bidueira , Lourenzo Maroño, Elena Sherevera
  A bidueira branca / Baixo a miña ventá / Cubriuse de neve, / Igualiño que de prata. Nas súas dondas ramas / De níveo orlados / Абролларон о …

Ничто золото не может остаться Робертом Фростом — Стихи

 Он увидел ее снизу лестницы
До того, как она его увидела.Она начала спускаться,
Оглядываясь через плечо на какой-то страх.
Она сделала сомнительный шаг и затем отменила его.
Подняться и снова посмотреть. Он говорил
Подойдя к ней: «Что ты видишь?
Всегда оттуда - потому что я хочу знать ».
Она повернулась и при этом опустилась на юбку,
И ее лицо изменилось с испуганного на унылое.
Он сказал, чтобы выиграть время: «Что ты видишь?»
Поднимаясь, пока она не съежилась под ним.
«Я узнаю сейчас - ты должен мне сказать, дорогая».
Она на своем месте отказала ему в любой помощи.
С малейшим напряжением шеи и молчанием.Она позволила ему посмотреть, уверенная, что он не увидит,
Слепое существо; и какое-то время он не видел.
Но в конце концов он пробормотал: «Ой», и снова: «Ой».

- Что это - что? она сказала.
«Только то, что я вижу».

«Вы этого не сделаете», - бросила она вызов. «Скажи мне, что это».

«Чудо в том, что я не сразу увидел.
Я никогда не замечал этого отсюда раньше.
Я должен быть склонен к этому - вот в чем причина.
Маленькое кладбище, где живут мои люди!
Такое маленькое, что окно обрамляет все это.
Не намного больше спальни, не так ли?
Есть три камня из сланца и один из мрамора,
Широкоплечие маленькие плиты там в солнечном свете
На склоне холма.Мы не должны возражать против этого.
Но я понимаю: дело не в камнях,
Но детская насыпь ...

«Не надо, не надо, не надо, не надо», - воскликнула она.

Она вышла, съеживаясь из-под его руки
Он опирался на перила и соскользнул вниз;
И повернулась к нему таким устрашающим взглядом,
Он дважды сказал, прежде чем осознал себя:
«Разве мужчина не может говорить о своем потерянном ребенке?»

'Не ты! Ой, где моя шляпа? Ой, мне это не нужно!
Я должен убираться отсюда. Мне нужно подышать воздухом.
Я не знаю точно, может ли любой мужчина.'

'Эми! На этот раз не ходи ни к кому другому.
Послушай меня. Я не буду спускаться по лестнице ».
Он сел и зажал подбородок кулаками.
«Я хочу кое-что спросить у тебя, дорогая».

«Вы не знаете, как это спросить».

- Тогда помоги мне.

Ее пальцы сдвинули защелку, ожидая ответа.

«Мои слова почти всегда оскорбительны.
Я не знаю, как говорить ни о чем
Чтобы доставить вам удовольствие. Но меня могли бы научить
Я полагаю. Я не могу сказать, что понимаю, как это сделать.
Мужчина должен частично отказаться от того, чтобы быть мужчиной
С женщинами-людьми.У нас может быть какая-то договоренность
Которым я обязуюсь держать руки подальше
Вы хотите назвать что-нибудь особенное.
Хотя я не люблю такие вещи и те, кто любит.
Двое, которые не любят, не могут жить вместе без них.
Но двое не могут жить с ними вместе ».
Она немного сдвинула защелку. «Не… не уходи.
На этот раз не неси его кому-нибудь другому.
Расскажи мне об этом, если это что-то человеческое.
Впусти меня в свое горе. Я не так уж и много
В отличие от других людей, когда ты там стоишь
Врозь меня бы разобрали.Дай мне шанс.
Я все же думаю, что вы немного переборщите.
Что это заставило вас думать, что это вещь
Забрать маму - потеря первенца
Так безутешно - перед лицом любви.
Можно было подумать, что его память может быть удовлетворена ...

- Ну вот, ты и насмехался!

«Я нет, я нет!
Ты злишь меня. Я спущусь к вам.
Боже, какая женщина! И дело дошло до этого,
Мужчина не может говорить о собственном мертвом ребенке ».

«Вы не можете, потому что не умеете говорить.
Если у тебя были какие-то чувства, ты копал
Собственной рукой - как ты мог? - его могила;
Я видел тебя там из того самого окна,
Заставляя гравий прыгать и подпрыгивать в воздухе,
Подпрыгните, вот так, вот так, и приземлитесь так легко
И скатывайтесь вниз по холму рядом с дырой.Я подумал, кто этот человек? Я тебя не знал.
И я спустился по лестнице и поднялся по лестнице
Чтобы посмотреть еще раз, а ваша лопата продолжала подниматься.
Потом ты вошел. Я слышал твой рокочущий голос.
На кухне, и я не знаю почему,
Но я подошел ближе, чтобы увидеть собственными глазами.
Вы могли бы сидеть там с пятнами на вашей обуви
Из свежей земли из могилы вашего ребенка
И поговорите о своих повседневных заботах.
Вы поставили лопату у стены
Снаружи там, в подъезде, потому что я это видел ».

«Я буду смеяться самым ужасным смехом, над которым я когда-либо смеялся.Я проклят. Боже, если я не верю, что я проклят ».

«Я могу повторить те самые слова, которые вы сказали.
«Три туманных утра и один дождливый день
Сгниет лучшая березовая ограда, которую только может построить человек ».
Подумайте об этом, говорите так в такое время!
Что было сколько времени береза ​​гниет
Что делать с тем, что было в затемненной гостиной.
Тебе все равно! Ближайшие друзья могут пойти
С кем-либо до смерти доходит до того, что
С таким же успехом они могли бы вообще не пытаться уйти.
Нет, с того времени, когда человек заболел до смерти,
Один один, и он умирает более одиноким.Друзья делают вид, что идут в могилу,
Но прежде чем кто-то окажется в нем, их умы повернуты
И сделать все возможное, чтобы вернуться к жизни
И живые люди, и вещи, которые они понимают.
Но мировое зло. У меня не будет горя
Если я могу это изменить. О, не буду, не буду!

«Вот, ты все сказал и чувствуешь себя лучше.
Ты не пойдешь сейчас. Ты плачешь. Закройте дверь.
Сердце вышло из этого: зачем так держать.
Эми! Кто-то идет по дороге!

- Вы… о, вы думаете, что все разговоры.Я должен идти--
Где-то вне этого дома. Как я могу заставить тебя ...

- Если ... вы ... сделайте! Она открывала дверь шире.
«Куда ты хочешь пойти? Сначала скажи мне это.
Я пойду за тобой и верну тебя силой. Я буду! - 

Основная идея — Есенин из белой березы. «Анализ стихотворения Есенина» Береза ​​

«Береза»

Поэма «Береза» относится к ранним стихам С.Л. Есенин. Впервые он был опубликован в 1914 году в журнале «Мирок» под псевдонимом Аристон. Тогда читатель и не догадывался, что под неизвестной подписью скрывалось имя поэта необычайного таланта, исключительного таланта, поэта, стихи которого с раннего детства войдут в душу каждого русского человека и на долгие годы станут его любимой. эталон русской пейзажной поэзии.

Поэму «Береза» по праву можно считать школой словесного рисунка. Береза ​​- традиционный символ России в национальной культуре, поэтому именное произведение расширяет круг проблем. По мере развития лирического сюжета восхищение тем или иным уголком природы превращается в гимн красоте всей Русской земли. Тему восхищения подчеркивают поэтические эпитеты, метафоры и сравнения, плавно перетекающие друг в друга. Они как бы из сказочного королевства снежной королевы: «Белая береза», «Снегом покрытый, как серебро», «Кисти распустились снежной каймой», «снежинки горят в золотом огне.«Олицетворение выраженного возвратного глагола« Покрытая »подчеркивает одухотворенность образа березы, его целостность и значимость. Береза ​​ассоциируется с гордой, хорошо одетой русской северянкой, природная красота которой цветет только в морозный день. Благодаря в причудливой игровой визуальной среде типичный среднерусский зимний пейзаж превращается в удивительное, необыкновенное зрелище.

Завораживающий контраст динамики и статики в этом стихотворении подчеркивает кульминацию третьей строфы, в которой поэтический рисунок достигает максимальной глубины своего великолепия:

И есть береза ​​
В сонной тишине
И горят снежинки
В золотом огне.

В стихотворении вторая строка («Под моим окном») принципиально важна, так конкретно очерчивая поэтическое пространство произведения, в результате чего подчеркивается близость и понятность образа березы. каждый человек.

Как известно, стихотворение входит в цикл стихотворений Есенина, написанных для детей. Таким образом, работа несет не только эстетическое, но и познавательное значение. Он рассказывает не о афише-параде, а о конкретной, пронизывающей всю сущность любви человека к тому уголку земли, где человек родился и вырос.

Поэма «Березка» построена настолько гармонично, что читатель даже не всегда осознает, что разделение на строфы не соответствует традиционной структуре. На самом деле четыре строфы легко укладываются в два четверостиший с параллельной рифмой, но С.А.Есенину это разделение понадобилось для того, чтобы каждая деталь стихотворения приобрела дополнительную выразительность.

К образу березы С.А.Есенин неоднократно обращался в своем творчестве, каждый раз наполняя его новыми качествами и неповторимыми оттенками.На его основе созданы незабываемые метафоры («страна березового ситца») и оригинальные сравнения («как береза ​​поцеловала чужую жену»). Береза ​​для С.А.Есенина — это одновременно и символ русской природы, и женской красоты … В неразрывном единстве в нем спаян образ Родины, матери и любимого — всего самого яркого, что живет в этом мире человек.

«Береза» Сергей Есенин

Береза ​​белая
Под моим окном
Снегом
Как серебро.

На пушистых ветках
Снежная кайма
Кисти распустились
Бахрома белая.

А есть береза ​​
В сонной тишине
И горят снежинки
В золотом огне.

И рассвет, лениво
Хожу
ветки окропляет
Новое серебро.

Анализ стихотворения Есенина «Береза»

Не зря поэта Сергея Есенина называют певцом России, так как в его творчестве образ Родины является ключевым.Даже в тех произведениях, которые описывают загадочные восточные страны, автор всегда проводит параллель между заморскими красотами и тихой, тихой красотой родных просторов.

Поэма «Береза» была написана Сергеем Есениным в 1913 году, когда поэту едва исполнилось 18 лет. В это время он уже жил в Москве, которая поразила его масштабами и невообразимой суетой. Однако в своем творчестве поэт остался верен родной деревне Константиново и, посвятив стихотворение обыкновенной березе, словно мысленно возвращался домой, в старую шаткую избушку.

Казалось бы, вы можете рассказать об обычном дереве, которое растет у вас под окном? Однако именно с березой у Сергея Есенина остались самые яркие и волнующие детские воспоминания. Наблюдая, как она меняется в течение года, то сбрасывает увядшую листву, то переодевается в новый зеленый наряд, поэт убедился, что именно береза ​​является неотъемлемым символом России, достойным увековечения в поэзии.

Образ березы в одноименной поэме, наполненный легкой грустью и нежностью, выписан с особым изяществом и мастерством.Свой зимний наряд, сотканный из пушистого снега, автор сравнивает с серебром, которое горит и переливается всеми цветами радуги на утренней заре. Эпитеты, которыми награждает береза ​​Сергей Есенин, поражают своей красотой и изысканностью. Его ветви напоминают ему кисти снежной бахромы, а «сонная тишина», окутывающая покрытое снегом дерево, придает ему особый вид, красоту и величие.

Почему Сергей Есенин выбрал для своего стихотворения образ березы? На этот вопрос есть несколько ответов.Некоторые исследователи его жизни и творчества убеждены, что в душе поэт был язычником, а береза ​​для него была символом духовной чистоты и возрождения. Поэтому в один из самых сложных периодов своей жизни, отрезанный от родного села, где для Есенина все было близко, просто и понятно, поэт ищет точку опоры в своих воспоминаниях, представляя, как сейчас выглядит его любимец, накрытый снежным покрывалом. Кроме того, автор проводит тонкую параллель, наделяя березу чертами молодой женщины, которой не чужды кокетство и любовь к изысканным нарядам.Это тоже неудивительно, ведь в русском фольклоре береза, как и ива, всегда считалась «женским» деревом. Однако если у людей ива всегда ассоциировалась с горем и страданиями, за что получила название «плачущая», то береза ​​- это символ радости, гармонии и утешения. Прекрасно зная русский фольклор, Сергей Есенин вспомнил народные притчи о том, что если подойти к березе и рассказать ей о своих переживаниях, то душе непременно станет легче и теплее.Таким образом, в обычной березе соединилось сразу несколько образов — Родина, девочка, мать — близких и понятных любому русскому человеку. Поэтому неудивительно, что простое и незатейливое стихотворение «Береза», в котором талант Есенина еще не проявился в полной мере, вызывает самые разные чувства, от восхищения до легкой грусти и меланхолии. Ведь у каждого читателя свой образ березы, и именно ему он «примеряет» строки этого стихотворения, волнующие и легкие, как серебристые снежинки.

Однако воспоминания автора о родном селе вызывают у автора тоску, поскольку он понимает, что в Константиново не вернется в ближайшее время. Поэтому поэму «Береза» по праву можно считать своеобразным проводом не только с домом, но и с детством, не особо радостным и счастливым, но, тем не менее, одним из лучших периодов его жизни для поэта.

анализ стихотворения Есенина Белая береза ​​

1. Поэма относится к лирике 1910-1913 годов. , период непростой жизни поэта, когда он написал более 60 стихотворений.Это первое опубликованное стихотворение поэта (1914 г., под псевдонимом Аристон, журнал для детского чтения «Мирок»).
   Основная тема — показать красоту зимней березы. Строфа Есенина — это описание зимней березы с присущими ей русскими знаками и множеством сюжетных деталей. В стихотворении чувствуется патриотическое чувство любви к Родине, ее скромный, внешне незаметный характер. Чувство Родины — основа всего творчества Есенина. Прославленная здесь природа очеловечена: она дышит, движется, скорбит, как человек.Традиционно воспеваемая устно народная береза ​​пронизана творчеством поэта. Автор использует силлаботоническое стихосложение. Можно предположить наличие здесь двусложной стопы, метра — ямбика. Далее, анализируя это стихотворение, заметны точные (окно — серебро) рифмы, а также — неровные (вокруг — серебро), открытые (огонь — тишина) и замкнутые (граница — бахрома), мужские (тишина — огонь), но они все кресты (abab). По количеству строф стихотворение представляет собой четверостишие.
   Основное изображение работы — зимняя береза ​​(образ персонажа).Поэт оживляет ее образом женщины. Также в стихотворении заметен образ зимы — синоним смерти и смертельной меланхолии в творчестве поэта. Есенин хотел показать печаль женского увядания.
   Есенин резко видит березу при определенном освещении. В результате одно изображение ассоциативно рождает другое. Слова, образующие линии, взятые по отдельности, не являются образными. Но, организованные определенным образом, они создают поэтический образный текст и сами становятся образными.Стихотворение относится к пейзажной лирике … В нем есть в основном общие слова, но под пером поэта они эмоционально действенны. У него удивительно зоркий и обостренный взгляд на природу. Исходя из совершенства языковой формы, гармонии содержания и формы, ясности, ясности, лаконичности, изящества, простоты и гармонии словесного выражения, можно утверждать, что здесь проявляется эстетическая функция языка.
   Поэма разноцветная. В нем присутствуют как любимые цвета поэта (белый, серебристый), передающие радостное, свежее, элегически-задумчивое восприятие мира, так и золото — символ яркой, но уже угасающей гаммы осени.Также бросается в глаза игра цветов, их тонкие нюансы, переход от одного цвета к другому, их смешение и образование на их основе нового цвета. Есенин, рисуя картины природы, всегда называет цвета, в которые она написана. Он делает это для того, чтобы читатели могли лучше представить, о чем он пишет. Есенин сравнивает заснеженные кисточки березовых веток с белой бахромой. Поэт дважды сравнивает снег с серебром, но при этом использует разные примитивы: в первой строфе, когда береза ​​покрыта снегом, как серебро, есть сравнение, а в последних строчках стихотворения — когда рассвет присыпает ветки новым серебром, сравнение тоже есть, но вроде скрыто… Поэт не говорит, что рассвет окропляет ветки снегом, как серебром. Он сразу называет снег серебром, надеясь на нашу проницательность. Это неявное сравнение — метафора. Поэт пишет, что снежинки горят в золотом огне. Здесь используется слово «ожог». образно … Это слово часто употребляется в переносном значении … Мы говорим, например, горят глаза. Снежинки, конечно, не горят, как дрова. Под выражением «золотой огонь» поэт подразумевает свет зари.Зимой небо не светится так ярко, как летом. Береза ​​долго стоит в сонной тишине — с рассвета до вечера. Вот как мы думаем, что нам нужно понимать слова — обдумывать. Сначала рассвет был на востоке, а затем на западе. Есенин также называет рассвет ленивым, потому что зимой рассвет начинается позже, чем летом, как будто ему лень рано вставать. И горит не так ярко, как летом, как будто ей лень зажечь небо. Несмотря на небольшой объем произведения, у него богатый язык и национальность.
2. БЕРЕЗА ПЕРСОНАЛИЗИРУЕТ РОССИЙСКУЮ КРАСОТУ
3. Ну это так, подробности, которые вам мало пригодятся))))
   Автор передаст удивительную красоту березы, символа России.

   1. Белый — ключевое слово (белый ангел, белая церковь, белая Россия, белые одежды).

Есенину было 18 лет, когда он уехал из своего села, чтобы попытать счастья в большом городе … Как фокусник, он воплощает в воображении читателя красоту знакомых вещей.Фольклор и выразительность — вот что привлекает в стихотворении «Березка». Она, как русская народная песня, наполняет душу теплом и светом. Поэму «Береза» Сергей Александрович написал в 1913 году, еще до трагических событий в Российской империи, которые коренным образом повлияли на политику государства. Наряду со многими другими стихотворениями о природе он относится к раннему творчеству поэта. В юности его внимание больше всего занимала тема крестьянского пейзажа.

Краткое композиционное содержание Есенина:

«Береза» — одно из тех стихотворений, в которых отчетливо видно, что его композиция основана на описании природы.Он состоит из четырех четверостиший. Первая включает в себя основной смысл поэзии: в ней писатель открывает читателю источник своего вдохновения. Основной композиционный прием — персонификация. Кроме того, анализ стихотворения Есенина указывает на отсутствие развития сюжета, кульминации и развязки. Это произведение с уверенностью можно отнести к пейзажному жанру.

Краткий ритмический анализ стихотворения Есенина дает общее представление о его форме. Игривость и легкость придает структура, содержащая три формы силлаботонического стихосложения: односложная хорея, пятифутовый ямбический метр и двусложный дактиль.Женские и мужские рифмы постоянно чередуются друг с другом, первая строка заканчивается женской рифмой, а последняя — мужской. На протяжении всего стиха Есенин использовал одну и ту же рифму, которая называется «праздная»: в ней рифмуются только вторая и последняя строки четверостиший (ABCB). Краткий фонетический анализ стихотворений Есенина: в большом количестве присутствуют протяжные гласные, в частности O и e , и сонорные согласные n и R … Благодаря этому интонация при чтении вслух получается ласковой и нежной. Есенинский стиль полон чувственных переживаний, мгновенно наполняющих воображение читателя красноречивыми образами.

Семантический анализ стихотворения:

Есенина увлекала городская жизнь, но в душе он оставался верным красотам российской глубинки и, тоскуя по пейзажам малой родины, написал много лирических стихов на эту тему. И тема этой короткой, но не менее красивой работы — природа.Основную роль в создании поэтического образа играет отношение лирического героя к березе, с которой ассоциировал себя сам Есенин. Анализ стихотворения и впечатлений, которые оно вызывает, раскрывают читателю молодость, легкость и романтичность автора. Название стихотворения «Береза» на первый взгляд простое и незамысловатое, но оно олицетворяет глубокую привязанность поэта. Воспевать родную березу — это целая традиция. Для Есенина это не только дерево: это символ России.Кроме того, в своих стихах автор не раз сравнивал образ своей любимой женщины с этим истинно русским деревом. Сама любовь к России была уникальным талантом Есенина, потому что это чувство — единственное, что может одарить поэта бессмертной славой.

Сергей Александрович Есенин — поэтическая гордость русского народа. Его творчество — это живая весна, которая может вдохновлять, заставлять гордиться и желать прославить свою Родину. Еще в детстве, в Рязанской губернии, бегая по полям, катаясь на коне, купаясь в Оке, будущий поэт понял, как прекрасна русская земля.Он любил свою землю, свою страну и ярко, красочно воспевал ее в своих произведениях, используя различные средства выражения. Особые отношения сложились у автора с березой. Этот персонаж, многократно воспетый Сергеем Александровичем, показан в разных произведениях, в разное время года, с разным настроением и лирическим героем, и самой елкой. Есенин буквально вдохнул в него душу и словно очеловечил березу, сделав ее символом русской природы. Береза ​​Есениновская — символ женственности, изящества, игривости. История создания стихотворения «Береза» Красиво-лирическое поэтическое произведение «Береза» относится к поэзии раннего периода творчества, когда совсем молодой рязанский парень, которому едва исполнилось девятнадцать, только начинал входить мир литературы. Он работал в то время под псевдонимом, поэтому долгое время никто не догадывался, что это восхитительное произведение принадлежит Сергею Александровичу. Простое в образах, но очень впечатляющее стихотворение «Береза» было написано поэтом в 1913 году, тогда ему было восемнадцать лет и оно принадлежит к самым первым его произведениям.Он создавался в тот момент, когда молодой человек уже покинул родной и близкий сердцу уголок, но его мысли и воспоминания постоянно возвращались в родные места. Впервые «Березка» вышла в популярном литературном журнале «Мирок». Произошло это накануне революционных переворотов в стране, в 1914 году. В то время еще не было ни одного известного поэта, созданного под псевдонимом Аристон. Пока это были первые стихи Есенина, которые впоследствии стали эталоном для описания русской природы в поэзии. Береза ​​ Береза ​​белая Под моим окном Снегом Как серебро. На пушистых ветках Снежная кайма Кисти распустились Бахрома белая. И есть береза ​​ В сонной тишине И горят снежинки В золотом огне. И рассвет, лениво Хожу Веточки окропляет Новое серебро. Сила стихотворения Стихотворение Есенина «Береза» — образец умелого и искусного словесного рисунка… Сама береза ​​всегда была символом России. Это русская ценность, это фольклорная изюминка, это связь с прошлым и будущим. Можно сказать, что произведение «Береза» — это лирический гимн красоте и богатству всей Русской земли. Основные темы, которые описывает Есенин: Тема восхищения. Чистота и женственность этого русского дерева. Возрождение. Береза ​​в стихотворении похожа на русскую красавицу: такая же гордая и элегантная.Все его великолепие можно увидеть в морозный день. Ведь вокруг этого милого деревца завораживающая живописная картина русской природы, которая особенно хороша в морозные дни. Береза ​​для Сергея — символ возрождения. Исследователи творчества Есенина утверждали, что он использовал свой талант и силы, чтобы писать свои новые поэтические шедевры именно по воспоминаниям из детства. Береза ​​в русской поэзии всегда была символом радостной жизни, она помогала человеку не только утешиться в тяжелые и грустные для него дни, но и позволяла жить в гармонии с природой.Конечно, гениальный русский поэт знал устный фольклор и помнил фольклорные притчи о том, что когда становится трудно, трудно или противно на душе, нужно просто идти к березе. И это красивое и нежное дерево, выслушав все переживания человека, облегчит его страдания. Только после разговора с березой, по странным легендам, на душе человека становится тепло и светло. Художественно-выразительные средства Любоваться родной природой Чтобы выразить всю свою любовь и восхищение ею, Есенин использует различные художественные и выразительные средства: ★ Эпитеты: золотой огонь, белая береза, снежная кайма, сонная тишина. ★ Метафоры: береза ​​засыпана снегом, бордюр кисточками зацвел, снежинки горят, лениво ходит, ветки окропляет. ★ Сравнения: береза, покрытая снегом «как серебро». ★ Выдача себя за другое лицо: глагол «прикрытый» имеет возвратный суффикс — улыбаться. Такое использование художественно-выразительных средств позволяет красиво подчеркнуть изображение березы, ее значимость для всего русского народа. Кульминация всего произведения достигается уже в третьей строфе, где каждая фраза содержит какие-то выразительные средства… Но критики творчества Есенина обращают внимание на вторую строку этого стихотворения, где обозначено и ограничено пространство самого поэта. Именно поэтому изображение березы так близко, понятно и родно. Это стихотворение вошло в самый первый цикл стихов Есенина, который был написан специально для детей и носит познавательный характер. Это стихотворение побуждает и учит детей любить и восхищаться своей родной природой, замечать малейшие ее изменения и быть частью этого большого и прекрасного мира… Любовь к родному краю — вот основная идея этого произведения Есенина, глубокого по содержанию, но небольшого по объему. Разделение на строфы в этом произведении нарушает привычную традиционную конструкцию. поэтические тексты, но за их глубоким содержанием читатель этого даже не замечает. Параллельная рифма облегчает чтение. Стилистика и синтаксис поэтического творчества Есенина просты, что позволяет любому читателю легко понять его содержание. В нем нет нагромождения согласных или гласных, нет фонетических особенностей, которые затрудняли бы понимание этого стихотворения.Это позволяет добиться того, что даже детям младшего возраста сюжет этого стихотворения понятен. Поэт использует в своем тексте двухсложный метр. Таким образом, весь текст написан хореей, что позволяет легко запоминать. Анализ стихотворения Известно, что именно с красивой березкой у Есенина остались приятные, теплые детские воспоминания. Маленький рязанский мальчик Сережа еще в раннем детстве любил наблюдать, как это дерево преображается при любых погодных условиях…. Он видел это дерево красивым, с зелеными листьями, весело играющими на ветру. Я смотрел, как его раздевали, сбрасывая осенний наряд, обнажая белоснежный хобот. Я смотрел, как береза ​​трепещет на осеннем ветру, и последние листья осыпаются на землю. И с приходом зимы дорогая моему сердцу береза ​​надела чудесный серебряный наряд. Именно потому, что береза ​​для самого рязанского поэта родная и любимая, частица его земли и души, он посвящает ей свое поэтическое творение. Остановимся подробнее и подробнее на образе березы, созданном Эвенином с такой нежностью и любовью. В описании этого дерева прослеживается печаль и горе самого Сергея Александровича. Ведь сейчас он отрезан от родного уголка, и время его чудесного детства больше не вернется. Но в самом простом и незатейливом рассказе о березе проявляется и мастерство будущего великого поэта, имя которого навсегда останется в памяти народа.Поэтический мастер с приятной и особенной грацией описывает наряд русской красавицы. Зимнее платье из березы, по словам поэта, соткано из снега. Но даже снег Сергея Александровича необычный! Он и пушистый, и серебристый, и переливающийся, и разноцветный. Поэт неоднократно подчеркивает, что он особым образом горит и переливается, словно в нем заключены все цвета радуги, которые теперь отражаются в утренней заре. Подробно описывает поэтического и живописного мастера слов и веток деревьев, которые якобы напоминают ему бахромчатые кисти, но только снежные, искрящиеся и очаровательные.Все слова, которые выбирает для описания поэт, утончены, и в то же время просты и понятны каждому. В простом стихотворении Сергей Есенин соединил сразу несколько поэтических образов: Родина, мать, девочка. Он как будто одел свою березу в эксклюзивную женскую одежду и теперь наслаждается ее кокетством. Кажется, что сам поэт находится на открытии в себе чего-то нового и загадочного, чего он еще не знал, и поэтому его любовь к женщине до сих пор ассоциируется с красивой березкой.Исследователи творчества Есенина предполагают, что именно в это время поэт впервые влюбляется. Поэтому такое простое и, казалось бы, такое наивное, на первый взгляд, стихотворение «Белая береза» вызывает огромный спектр самых разных чувств: от восхищения до меланхолической грусти. Понятно, что каждый читатель этого стихотворения рисует свой образ березы, к которому затем обращается к прекрасным строкам творчества Есенина. «Березка» — это прощание с родными местами, с родительским домом, с таким радостным и беззаботным детством. Этим стихотворением Есенин открыл свой путь в мир поэзии и литературы. Путь короткий, но такой яркий и талантливый.

Грустная береза ​​у моего окна и по прихоти. Береза ​​грустная

Береза ​​по праву считается одним из главных символов России. О ней сложено много песен, легенд, написаны стихи, глубокие в своей лиричности.Чаще всего березу сравнивали, конечно, с русской красавицей. Ведь талия у нее белая и тонкая, и пышные зеленые косы, и даже серьги — все, как у деревенской девушки. Особенно тосковали по русским березкам писатели-эмигранты, оказавшиеся вдали от родины. Например, Тэффи в своем рассказе «Ностальгия» с болью написала: «Каждая женщина здесь знает — если горе велико и нужно причитать — иди в лес, обними березку и качись ею, со слезами выйди все с ней, с белой, с моей, с русской березой! »Поэтому береза ​​сопровождала русский народ в горе и радости.Так в Троицу, один из самых известных и любимых церковных праздников, молодая береза ​​символизировала силу пробуждающейся земли, поэтому дом украшали ее ветвями внутри и снаружи, особенно тщательно кладя ветки за иконами и за ними. оконные рамы. Перед праздником березу «завивали», то есть ветки плели и скручивали венком, а затем на нее вешали бусинки, ленты, шарфы. Непосредственно на праздник Троицы они плясали вокруг березы, а потом ее «развили» и утопили в пруду, чтобы она отдавала все свои силы первым росткам в полях и способствовала благополучию людей. .

Поскольку Троица празднуется летом, тоска по этому радостному теплому сезону, очевидно, начинается зимой. Возможно, поэтому русский поэт 19 века Афанасий Фет написал стихотворение о березе, но уже в названии придал его эпитету «грустный» … Естественно, зимой у нее уже нет сережек, зеленых косы, и белый ствол сливается с белым снегом.

Почему грустит Фета береза? Возможно, потому, что «раздиралась морозной прихотью» , то есть, по сути, зависит от внешних стихийных сил, и форма пассивного общения отлично подчеркивает эту гибель.С другой стороны, слово «разобранный» обычно используется по отношению к тому, кто сияет своей одеждой. Невольно возникает образ великолепной красавицы, как раз в стиле 19 века. Поэтому в первой строфе стихотворения Фета слышится некое удивление: зимняя береза ​​грустна, но в то же время нарядна.

Во второй строфе радость поэта возрастает, потому что ветви зимней березы напоминают ему виноград, и это сравнение, на первый взгляд, зимой кажется неуместным.Впечатление усиливает оксюморон «весь погребальный наряд радостно смотреть» … Как такое возможно? Совместим ли траур с радостью? Самым удивительным, пожалуй, для читателя 21 века, является то, почему белый — это траурный цвет, потому что траур чаще ассоциируется с черным. Возможно, в середине 19 века (а стихотворение написано в 1842 году) более традиционно было воспринимать усопшего в саване — погребальном костюме, а он, как правило, белого цвета.И все же этот наряд «радует глаз» поэта .

В последней строфе игра света утренней зари ( «дневные девушки» ) возрождает березу так, что поэт боится каких-либо изменений в ней и не хочет, чтобы птицы стряхивали с нее снег. ветви. Тогда она потеряет очарование обаяния печали, и герой перестанет испытывать тот спектр чувств, который он уже испытал. Важно отметить, что герой стихотворения очень откровенно выражает свои чувства по отношению к описываемому дереву: «у моего окна» , «радует глаз» (понятно, все-таки, чей взгляд имелось ввиду), «любовь… Замечаю «, « Прости » … Такое отношение не характерно для пейзажной лирики, поэтому, наверное, такое стихотворение нельзя считать пейзажем. Скорее, это выражение чувств, переживания, что более характерно для элегии.

В заключение остается добавить, что слова «ветки» , «дневная девочка» , характерные для стиля XIX века и стиля самого Фета, уже в наше время архаичны, но они дают звучание стиха отличается пышностью и торжественностью.

Анализ «Грустной березы» — не единственный очерк о творчестве Фета:

• Анализ стихотворения А.А. Фета «Шепот, дыхание робкое …»
• «Первый ландыш», анализ стихотворения Фета.
• «Буря», анализ стихотворения Фета

Афанасий Афанасьевич Фет

Береза ​​грустная
У моего окна
И по прихоти мороза
Разобрана.

Как гроздья винограда
Концы веток свисают, —
И радостно смотреть на
Все погребальные наряды.

Я люблю игру дня
Я замечаю на ней,
И мне жаль, если птицы
Отряхивают красоту веток.

Береза ​​- один из самых распространенных образов русской пейзажной поэзии. Кроме того, он считается важнейшим символом нашей страны. С этим деревом связано множество народных поверий, как положительных, так и отрицательных. По некоторым преданиям, береза ​​могла выступать защитником от злых духов.По другим поверьям, в его ветвях поселились русалки и черти. В дохристианские времена символизм, связанный с березой, встречался не только у славян, но и у кельтов, скандинавов, финно-угорских народов. В большинстве случаев они связывали растение с переходом от весны к лету. В более широком смысле он стал символом смерти и последующего воскресения.

Поэма «Грустная береза» создана в 1842 году. Относится к раннему периоду творчества Фета. Работа представляет собой небольшой пейзажный эскиз, состоящий всего из трех четверостиший.Поэт изображает березку, растущую под окном лирического героя, при этом наделяя ее эпитетом «грустная». Возможно, выбор прилагательного связан с тем, что описывается дерево зимой. Лишенный листьев или серег, он, кажется, умирает. В то же время лирического героя импонирует траурный наряд завода. Любит заснеженные ветки. Кажется, что приход весны не будет для него радостным, когда дерево оживет и снимет белое платье.Скорее всего, именно грустная береза ​​близка лирическому герою в силу его душевного состояния. Это придает миниатюре нотку трагизма.

Произведение звучит торжественно, возвышенно, что достигается за счет точного подбора лексики. Фет использует устаревшее слово «мечта» для последней «утренней звезды», планеты Венера. Также в последней строфе используется существительное «красота» (что означает «красота»). В первом четверостишии встречается пассивное причастие «разобранный».

Поэму

Фета часто сравнивают со знаменитым произведением Есенина «Береза», написанным в 1913 году.Оба поэта изображают зимнюю березу. Только у Сергея Александровича она есть в образе невесты, а Афанасий Афанасьевич практически облачает ее в погребальную пелену. К тому же позиция лирического героя ярче выражена в «Грустной березе» Фета. У Есенина он косвенно присутствует только в начале. Что объединяет два произведения? Прежде всего — бесконечная любовь к Родине, которую сумели передать поэты.

Береза ​​грустная
У моего окна
И по прихоти мороза
Разобрана.

Как гроздья винограда
Концы веток свисают, —
И радостно смотреть на
Все погребальные наряды.

Я люблю игру дня
Я замечаю на ней,
И мне жаль, если птицы
Отряхивают красоту веток.

Анализ стихотворения Фета «Береза ​​грустная …»

Береза ​​- один из самых распространенных образов русской пейзажной поэзии. Кроме того, он считается важнейшим символом нашей страны. С этим деревом связано множество народных поверий, как положительных, так и отрицательных.По некоторым преданиям, береза ​​могла выступать защитником от злых духов. По другим поверьям, в его ветвях поселились русалки и черти. В дохристианские времена символизм, связанный с березой, встречался не только у славян, но и у кельтов, скандинавов, финно-угорских народов. В большинстве случаев они связывали растение с переходом от весны к лету. В более широком смысле он стал символом смерти и последующего воскресения.

Поэма «Береза ​​грустная… »была создана в 1842 году. Она относится к раннему периоду творчества Фета. Произведение представляет собой небольшой пейзажный эскиз, состоящий всего из трех четверостиший. Поэт изображает березу, которая растет под окном лирического героя, при этом одаривая с эпитетом «грустный». Возможно, выбор прилагательного связан с тем, что дерево описывается зимой. Лишенное листьев или сережек, оно кажется умирающим. В то же время лирический герой впечатлен траурное облачение растения, любит ветки, покрытые снегом.Кажется, что приход весны не будет для него радостным, когда дерево оживет и снимет белое платье. Скорее всего, именно грустная береза ​​близка лирическому герою в силу его душевного состояния. Это придает миниатюре нотку трагизма.

Произведение звучит торжественно, возвышенно, что достигается за счет точного подбора лексики. Фет использует устаревшее слово «дневная звезда» для последней «утренней звезды», планеты Венера. Также в последней строфе используется существительное «красота» (что означает «красота»).В первом четверостишии встречается пассивное причастие «разобранный».

Поэму

Фета часто сравнивают со знаменитым произведением 1913 года. Оба поэта изображают зимнюю березу. Только у Сергея Александровича она есть в образе невесты, а Афанасий Афанасьевич практически облачает ее в погребальную пелену. К тому же позиция лирического героя ярче выражена в «Грустной березе» Фета. У Есенина он косвенно присутствует только в начале. Что объединяет два произведения? Прежде всего — бесконечная любовь к Родине, которую сумели передать поэты.

(1820-1892)

Афанасий Афанасьевич Фет — один из самых вдохновенных певцов русской природы. Он родился в имении Новосёлки Орловской области (Россия) в семье богатого помещика А. Шеншина. В его обучении участвовали недоучки-семинаристы 1. Однако в немецкой школе-интернате, куда будущего поэта отправили учиться, благодаря своим способностям и трудолюбию он быстро наверстывал упущенное. В это время юноша начинает писать стихи.После окончания интерната А. Фет блестяще сдает экзамены в Московском университете на устное отделение.

Несмотря на многочисленные удары судьбы, поэту удается сохранить радостный и светлый взгляд на мир — полный восторга, пораженный его красотой. Главное настроение поэзии А. Фета — настроение приподнятого настроения.

Поэтические пейзажи А. Фета необычайно тонко раскрывают различные оттенки человеческого опыта. Он умеет улавливать и переводить в образы даже мимолетные движения, которые сложно описать и передать словами.Особенность лирики А. Фет в том, что поэтическое описание природы сочетается с безупречным знанием ее жизни. Стихи поэта наглядно отражают природу средней полосы России. Именно благодаря такому сочетанию поэт создает удивительные произведения, поражающие читателя своей эмоциональностью и точностью наблюдательности.

1 Семинарист — студент духовного (богословского) учебного заведения.

Бабочка

Вы правы. Один воздушный контур

Я такой милый.

Весь мой бархат с его живым миганием —

Только два крыла.

Не спрашивайте: откуда это взялось?

Куда я тороплюсь?

Вот я светил на цветок

А теперь дышу.

Как долго, без гола, без усилий,

Я хочу дышать?

Вот сейчас, мигаю, расправлю крылья

Вопросы и задания

1. От чьего имени написано стихотворение? Знаете ли вы другие произведения, написанные от имени животных, насекомых, живых и неодушевленных предметов?

2.Как бы вы охарактеризовали бабочку? Какие слова и фразы из текста вы для этого используете?

3. Прочтите стихотворение вслух, чтобы передать характер бабочки, интонацию ее «речи».

4. Бабочка изображается поэтом как живое существо, способное чувствовать и думать. Как вы думаете, есть ли связь между изображением бабочки и хрупкой незащищенностью красоты природного мира?

Весенний дождь

Еще светло перед окном

В разрыве туч светит солнышко,

И воробей с крылом

Купание в песке, дрожь.

И с неба на землю,

Занавес движется, качается,

И словно в золотой пыли

За ним стоит опушка леса.

Две капли упали в стекло

Тянет ароматный мед из лип,

И что-то подошло к саду,

Барабан по свежим листьям.

1. Вы когда-нибудь видели приближение дождя? Перечитайте стихотворение «Весенний дождь» и скажите, совпадают ли ваши наблюдения за природой с авторскими.

2. Каким настроением наполнено стихотворение? Всегда ли дождь вызывает такие эмоции?

3. В стихотворении ярко представлена ​​картина весеннего дождя — теплого и праздничного. Проследите детали, с которыми автор показывает свое приближение. Какие детали говорят вам, что это «слепой» дождь?

4. В тексте стихотворения поэт прямо не называет цвета и цвета. Внимательно прочтите стихотворение и назовите цвета, которыми написан словесный пейзаж.

5. Какими ароматами наполняет весенняя природа? О каких запахах пишет автор, а какие из них можно узнать на собственном опыте и дополнить картину?

6.Найдите в этом стихотворении эпитеты и определите их цель. Обратите внимание на эпитет золотой — он уже встречался в стихах о природе. В чем особенность его использования А. Фетом?

8. Прочтите стихотворение выразительно, стараясь передать вызванное им настроение.

9. Устно опишите рисунки, которые вы бы нарисовали для этого стихотворения. Не забываем про радугу — обычно она заканчивается «слепым» дождем. Возможно, ваши наблюдения за природой дополнят картину летнего дождя.

Береза ​​грустная

Береза ​​грустная

У моего окна

И мороз по прихоти

Разобрана.

Как гроздья винограда

Концы веток свисают, —

И радостно смотреть на

Все погребальные наряды.

Я люблю игру дня

Я замечаю на ней,

А прости, если птички

Избавься от красоты ветвей.

1 Денница (народный поэт) — утренняя заря.

1. Выразительно прочтите стихотворение «Береза ​​грустная …». Какое настроение это создает?

2. Сравните названия двух стихотворений о зимней природе: «Волшебницей зимой» и «Грустная береза ​​…». Что из них говорит о чувствах и переживаниях самого автора?

Береза? Она действительно грустна или поэт видит ее такой? Обоснуйте свое мнение по тексту.

4. Испокон веков белый цвет на Руси считался цветом памяти и забвения, то есть траура.Он такой для поэта? Предложите свой вариант или выберите один из ответов.

А поэт постоянно наблюдает за березой, он знает, что весной она оживет, и красота ее будет другой. Поэтому траурная одежда только белого цвета, а не примета смерти. B береза ​​покрыта инеем — это очень красиво, но с первыми лучами солнца иней растает или птицы сбивают его. Поэт любуется зимней березой, но в то же время грустит, думая о хрупкости ее красоты

5.Вам не кажется странным сравнивать ветки зимней березы с летним виноградом? Как вы думаете, что имел в виду автор?

6. Какими словами поэт выражает свое отношение к красоте природы, родство с ней?

7. О какой игре пишет поэт?

8. Вы когда-нибудь видели, как красиво сверкает иней или снег под солнцем? Расскажи нам об этом. Ваши наблюдения похожи на образы стихотворения А. Фета?

Игорь Грабарь написал картину «Февральская лазурь» зимой и весной 1904 года.Художник не раз признавался, что из всех деревьев средней полосы России больше всего любит березу, а среди берез — «плакучую».

Действительно, в «Февральской лазурь» береза ​​- единственный художественный образ на полотне. В самом появлении этого дерева, в умении

Увидеть ее очарование в общей структуре русского пейзажа отразилось в радостном восприятии художницей природы русского края.

Внимательно посмотрите на репродукцию картины И.Грабаря «Февральская лазурь» и сравните со стихотворением А. Фета «Береза ​​грустная». Найдите, что общего, а что нет.

Сравните отношение к природе А. Фета и И. Грабаря, отвечая на вопросы: пейзаж какой части России они прославляют, есть ли сходство в изображении образа березы у поэта и художника, какое? сорт березы любит И. Грабарь, что общего в эмоциональном отношении к природе? А. Фет и И. Грабарь.

В фортепианном цикле П. Чайковского «Времена года» одно из произведений называется «На тройке».Послушайте отрывок из музыкального произведения. На фоне грустной мелодии попробуйте услышать веселый звон колоколов, отголоски вольной народной песни.

Сравните стихи А. Фета с музыкальным произведением. Что их объединяет и в чем разница? Музыка соответствует настроению стихов? Какой из них важнее и почему?

Приехал к вам с приветом

Я пришел к вам с приветом,

Скажите, что солнце встало

Что это горячий свет

Листы задрожали;

Скажи, что лес проснулся

Все проснулись, с каждой веткой,

Каждая птица разбудила

И весна полна жажды;

Скажите, что с той же страстью

Как вчера, снова пришел

Что душа еще счастлива

И я готов служить вам;

Скажи, что отовсюду

Веселье дует на меня

Сам не знаю, что буду

Пойте — но только песня созревает.

Поэзия А. Фета переведена на украинский язык М. Рыльским, Г. Кочуром, Р. Лубкивским и другими.

Прочтите стихотворение в переводе М. Вороного. Слышали ли вы музыку и поэтическую интонацию стихотворения А. Фета?

Я пришел к тебе, дорогой

Я пришел к тебе, милый,

Сказать, что солнце взошло,

Сила жива

Изменим список в списке, —

І у Лизы Шхохвили

Скин брунка оживаетє,

Первая луна птиц,

І новая жизнь буяє;

Вопросы и задания

Что касается вас, с тем же падением Бьят сердце, признайте mova, Как душа, захваченная шаломом, Все вы готовы служить,

Счастье на мне, радость повсюду… Я не знаю, спиваю ли я, эль спив на моей груди!

1. Как вы понимаете название стихотворения «Я пришел к вам с приветом …»? Найдите слово, близкое по смыслу к слову привет.

2. Что волнует поэта?

4. Подумайте: это новости, что солнце встает каждое утро и садится вечером? Никто никогда этого не видел? Почему поэт стремится об этом рассказать и с каким чувством делает это?

5. Что поэт хочет сказать любимому человеку? Какими словами он выражает свою любовь и привязанность?

6.Красота природы и любовь рождают песню в душе поэта. В каких строках он говорит о приближении вдохновения и радости творчества?

7. Прочтите стихотворение «Я пришел к вам с приветом …», чтобы передать радость и радость жизни.

8. До сих пор поэт вам все рассказал. А теперь попробуйте рассказать о его душевном состоянии. Если слов не хватает, обратитесь к словесному ряду и используйте в своей речи «намек»: восторг, наивная радость, радость открытия мира, умение удивляться обычному, весенняя жажда жизни, находить во всем красоту, готовность служить, дарить радость и счастье, рождение вдохновения… Чтобы подтвердить свои мысли, обратитесь к стихотворению А. Фета.

Задачи урока:

1) учить детей сравнивать поэтические тексты;
2) способствуют формированию умения использовать выразительные средства языка для создания художественного образа;
3) воспитывать любовь к природе, к Родине.

Техника: портреты С. Есенина, А. Фета, иллюстрации, тексты стихов

На занятиях

1.Вводные замечания.

Хочу начать урок с загадки.

Дерево о четырех вещах:
Первое — освещать мир,
Другое — успокаивать мир,
Третье — лечить больных,
Четвертое — поддерживать чистоту.

Знаете ли вы загадки, стихи о березе? (на проекторе)

• Все эти стихи-загадки напоминают нам о том, что береза ​​- самое любимое дерево русского народа и одно из самых почитаемых у славян.

2.

Сегодня на уроке мы будем работать над изучением двух текстов. Это стихотворение С. Есенина «Береза» и А. Фета «Береза ​​грустная»

Наша задача — выяснить, какими языковыми средствами поэты создают художественный образ и выражают свои чувства;

Сравнивая их, найдите, что общего в этих стихотворениях и в чем их отличие.

Итак, перед нами два стихотворения (на проекторе). Портреты поэтов.

Береза ​​белая Под моим окном В снегу Как серебро.	Грустная береза ​​ у моего окна, И по прихоти мороза Разобрана.
На пушистых ветках С снежной каймой Кисти распустились Бахрома белая.	Словно гроздья винограда Концы ветвей свисают, — И радостно смотреть на Их траурный наряд.
А есть береза ​​ В сонной тишине И горят снежинки В золотом огне.	Я люблю игру дня Я замечаю на ней, И мне жаль, если птицы Стряхивают красоту с веток.
И рассвет, лениво Хожу Веточки окропляет Новое серебро.

Выразительно прочтите стихи.

Что за тема?

— Береза;
— человек и природа;
— отношения человека и природы.

Раскрывается на конкретном примере художественного образа березы и чувств лирического героя.

Прочтите высказывание Николая Гоголя. (На проекторе)

… человек ходит рядом с природой, с временами года, сообщник и собеседник всего, что происходит в творении.

— Прокомментируйте это в связи с этими стихотворениями.

Обратите внимание на первые две строчки стихов.

• Слово какой части речи свидетельствует об эмпатии лирического героя, о его причастности?

— притяжательное местоимение my

• А в каком стихотворении встречается личное местоимение?
• Как вы думаете для чего?

— Придает нотку искренности, эмоциональности, выразительности

Оба поэта начинают стихотворение с прилагательного, определяющего существительное Береза.

У Есенина «белый» — цветной эпитет. У Фета есть «грустный» — эпитет для субъективной оценки.

— В старые времена белый отождествлялся с божественным. В древних памятниках прилагательное Белый обозначало соучастие в Боге: белый ангел, белые одежды, белые одежды святых …

• Что вызывает у вас образ белой березы?

— Образ белой березы вызывает чувство радости, сияющего света, чистоты, начала новой жизни…

— Она предстает перед нами легкой, изящной, ослепляющей белизной …

Учитель : Очень важно, что именно с этих эпитетов начинается раскрытие художественного образа зимней березы, ведь каждое слово поэта несет в себе определенную смысловую нагрузку.

… В каждом слове бездна пространства, каждое слово необъятно … Н.В. Гоголь.

(На проекторе)

Какие глагольные формы в первых четверостиший работают для создания образа?

— В чем разница? Прокомментируйте, пожалуйста.

Есенин создает как бы живой образ березы, во многом похожий на женщину. В одном из ее движений угадывается и желание быть красивой, и желание спрятаться, сохранить то, что скрыто внутри.

Вы можете выбрать контекстный синоним — одеты

Что говорит «урезанная» форма причастия?

Прихоть — это причудливое желание, прихоть.

— Какие строки убеждают нас в том, что в отличие от кокетливой красавицы Есенина березовая Фета грустна, ей не нравится зимний наряд?

И радостно смотреть на
Весь траурный наряд.

Использование краткой формы не случайно. Это свидетельствует о переменном, переменном во времени знаке. Краткая форма дает специальное выражение

Различаются ли березы по настроению?

Есенин кокетливая красавица, легкая, изящная.

Фет грустит, ей не нравится зимний наряд

— Какие тропы помогают увидеть красоту зимнего наряда берез?

— Сравнения.

Для Есенина — «как серебро», «белая бахрома»

For Fet — «как виноградная гроздь»

— Эпитеты:

Итак, природа прекрасна в любое время года.А настроение лирического героя Есенина созвучно настроению зимней березки. Настроение спокойствия, тишины, умиротворения.

Какой еще образ появляется в стихах?

— Оттеняет красоту берез.

— Зари-ящик (устаревший, книжный, поэт.)

Какие строки Есенина могут объяснить метафору Фета «игра дня»

Я люблю игру дня
Я замечаю на ней,

— Почему эта игра проходит в «сонной тишине»?

К.Об этом явлении интересно пишет Паустовский:

… Рядом с молнией в том же стихотворном ряду слово «рассвет» — одно из самых красивых слов в русском языке. Это слово никогда не произносится вслух. Невозможно даже представить, чтобы это можно было кричать. Потому что это сродни той установившейся тишине ночи, когда над зарослями деревенского сада вырастает ясная слабая голубизна. «Развидится», как говорят в народе об этом времени суток ».

Итак:

• Что объединяет эти два стихотворения? (художественный образ березы).
• В чем разница?
• Что помогает поэту раскрыть образ? (художественно-изобразительные средства языка).

Заключение:

Одно и то же явление природы воспринимается каждым поэтом по-своему, вызывает разные ассоциации и чувства. Чтобы раскрыть один и тот же образ, поэты используют свои уникальные языковые средства.

3.

Попробуйте угадать, какие эпитеты подобрал А. Прокофьев в стихотворении «Береза».

На проекторе:

Я люблю Русскую березу,
Та ……… , затем ………. ,
В беленом сарафане,
СО. …………. Застежки ,
С ………… серьги.
Я люблю ее умную
………… , любимый.
Этот ясный, кипучий ,
То ………., ………… .
Люблю русскую березу,
То светлая, то грустная,
В выбеленном сарафане,
С платками в карманах
С красивыми застежками
С зелеными сережками.
Обожаю свой смарт
Уважаемый, любимый.
Этот ясный, кипучий ,
Какая грусть, плач.

(А. Прокофьев)

Слово «береза» в обычном смысле означает дерево. Но в поэтической речи он приобретает иное значение. Это образ Родины и образ русской женщины, образ русской природы.

4.

Представьте себя художником.

Леонардо да Винчи сказал: «Живопись — это поэзия, которую видят, но не слышат, а поэзия — это живопись, которую слышат, но не видят.«

С помощью каких цветов вы попытаетесь передать картину, изображенную с помощью слова, в стихотворениях Фета, Есенина?

— светлый, белый, синий, серебристый …

• Обратите внимание на репродукцию картины Игнатия Эммануиловича Грабаря «Февральская лазурь».
• Удалось ли художнику передать красками настроение, чувство радости, счастья от созерцания березы?

Средства создания художественного образа поэта и художника могут быть разными, но их объединяет умение видеть необычное в обычном, прекрасное в обычном.

То же желание представить то же явление по-своему, увидеть «свою» березу, выразить свои чувства, ассоциации, которые я ощутил в ваших ответах, над которыми вы работали на сегодняшнем уроке.

5.

Д / с: выучите наизусть или сочините себе стихотворение о березе.

Шелли Дж. Норрис Стис-Виртуальный май 2021 г.

Май 2021 г.

Bio Note: Привет, коллеги по типам писателей.Я родился и вырос в Вайоминге, а сейчас живу в центре Миссури. с моим мужем Джоном. За эти годы нас усыновили пять собак и дюжина кошек, пять и семь соответственно. живущие среди нас. Я преподаю в колледже композицию, литературу и техническое письмо около трех десятилетий. Планируйте выйти на пенсию в мае и полностью посвятить себя письму. В настоящее время ищу дом для моей книжки под названием Babble.

Ретроспектива во льдах

Будет много зим
один раз, чтобы никогда не вернуться прежним, даже с
множество завитых ветром сугробов постоянно
преобразование в старые знакомые формы.Было бы много любви.
Было бы много любви; там будет
только той ночью.
Звуки одинокого треска березы.
Кристаллы льда, взвешенные в замороженном состоянии
неподвижный воздух, имитирующий старые желания
для весенней сирени и летних диких роз.
Была бы одна осень
Я открыл глаза
в мечтательную звездную ночь.
Было бы много открытых полей
где поздно выпал снег, как твои декларации
любви. Если бы только мы могли иметь
отделил одиночество от желания.
Было бы много любви;
у них будет один голос.Будет много закатов;
мы никогда их не увидим.
Нас бы там не было вместе.
Мы бы не были здесь вместе.
Через эти многие зимы
никогда не иду одним и тем же путем дважды.
Эти многие закаты
мы были слишком глупы, чтобы делиться.
                         

Семиотика и дистанция

Внезапно и измеряется как затмение
начинается забывание: Затем, как костяной нож улу
медленные, резкие светлые царапины
мрачные воспоминания этой комнаты
Пустынный бычий череп голый и твое лицо
растворяется в зените солнца
под которым я остался
покрытый блеском без обозначения,
нет языка, чтобы предложить
что разбивает этот самый белый свет
в так много рыхлого жемчуга неправильной формы
установить эхом беззвучный и контрапунктный
против потолка, линолеума, стен.В конце концов, таким образом мы теряем всех.
Однажды, над линией деревьев на Сахарной Голове
Моя Любовь поднялась вверх на вощеных деревянных крыльях
в ореол солнца, исчезающий из присутствия
в память, в ноющую пульсацию
почти забытого слова.
Здесь, в его отсутствие, я нащупываю нейронные файлы
расшифровать то, что мы сделали между нами,
что это такое, невысказанное, синхронное,
что задерживается на этом зерне памяти
дрожь в горле.
За пределами этой комнаты
погруженный в молочные бассейны,
за поверхность окна,
вне тени листьев, это ветер
ловить тысячи языков
переставляя весь этот свет
что без их болтовни
иначе проглотил бы все.Из дрожащих сучьев одной белой березы
стая крылатых мартинов извергается
в черный клин V, открывающий небо.
Как мне поделиться с ним этим?
так далеко он больше не кажется
настоящий? Маленький и культурный, одним словом
капает с моего языка.
Хотя меня никто не слышит
назови его имя.
                         

© 2021 Шелли Дж. Норрис

Примечание редактора: если это стихотворение (-а) трогает вас, пожалуйста, подумайте о том, чтобы написать автор (адрес электронной почты выше), чтобы сообщить ей или ему.Вы можете сказать, что именно трогает вас в стихотворении. Написание автору — вот что создает сообщество в Verse Virtual. Это очень важно. -JL

Сильвия Плат | Фонд Поэзии

Сильвия Плат была одним из самых динамичных и уважаемых поэтов 20 века. К тому времени, когда она покончила с собой в возрасте 30 лет, Плат уже имела последователей в литературном сообществе.В последующие годы ее работы привлекли внимание множества читателей, которые увидели в ее уникальном стихе попытку каталогизировать отчаяние, сильные эмоции и одержимость смертью. В New York Times Book Review, Джойс Кэрол Оутс описала Плата как «одного из самых знаменитых и противоречивых послевоенных поэтов, писавших на английском языке». В глубоко автобиографических стихах Плат исследуются ее душевные страдания, тяжелый брак с коллегой поэтессой Тедом Хьюзом, неразрешенные конфликты с родителями и ее собственное видение себя.На веб-сайте World Socialist Маргарет Риз заметила: «Независимо от того, писала ли Плат о природе или о социальных ограничениях для людей, она сняла вежливую внешность. Она позволила своим письмам выразить стихийные силы и первобытные страхи. Поступая так, она обнажила противоречия, разрушавшие внешний вид, и намекнула на некоторые противоречия, витающие прямо под поверхностью американского образа жизни в послевоенный период ». Оутс выразилась проще, когда написала, что самые известные стихи Плат, «многие из которых были написаны в последние, бурные недели ее жизни, читаются так, как если бы они были высечены с помощью прекрасного хирургического инструмента из арктического льда.”Плат вдохновила бесчисленное количество читателей и оказала влияние на многих поэтов после ее смерти в 1963 году.

В New York Times Book Review бывший американский поэт-лауреат Роберт Пински написал: «Бьющиеся, гиперактивные, постоянно ускоряющиеся, стихи Сильвии Плат улавливают чувство распутницы, поражают воображение, отбрасывая образы и фразы с энергией. сбежавшей лошади или машины с широко открытой дроссельной заслонкой. Все насилие в ее творчестве возвращается к этому насилию воображения, безумному блеску и убежденности.Денис Донохью сделал подобное наблюдение, также в New York Times Book Review: «Ранние стихи Плата, многие из них, приносили себя в жертву, превращая агонию,« сердечную трату »в жесты и стили». Донохью добавила, что «она показала, что эгоцентризм делает возможным в искусстве, и цену, которую нужно за это заплатить, в искусстве так же ясно, как и смерть». Словарь литературных биографий Эссеист Томас МакКланахан писал: «В самой своей четкой форме, размышляя о природе поэтического вдохновения, [Плат] является контролируемым голосом цинизма, четко очерчивая границы надежды и реальности.В своих лучших проявлениях жестокости — а Плат — жестокий поэт — она ​​использует источник силы, который превращает ее поэтический голос в неистового мстителя за женственность и невинность ».

Родилась в 1932 году в Бостоне. Плат была дочерью профессора немецкого иммигрантского колледжа Отто Плата и одной из его учениц Аурелии Шобер. Ранние годы поэтессы прошли на берегу моря, но ее жизнь резко изменилась, когда ее отец умер в 1940 году. Некоторые из ее самых ярких стихов, в том числе хорошо известный «Папа», касаются ее проблемных отношений с авторитарным отцом и ее чувства предательство, когда он умер.Финансовые обстоятельства вынудили семью Плат переехать в Уэллсли, штат Массачусетс, где Аурелия Плат преподавала секретарское дело в Бостонском университете. Сильвия Плат была одаренной ученицей, завоевавшей множество наград и публиковавшей рассказы и стихи в национальных журналах еще в подростковом возрасте. Она поступила в Смит-колледж на стипендию и продолжала преуспевать, выиграв один год в конкурсе художественной литературы Mademoiselle и получив престижное место редактора журнала следующим летом.

Именно во время учебы в бакалавриате Плат начала страдать от симптомов тяжелой депрессии, которые в конечном итоге привели к ее смерти. В одной из своих дневниковых записей от 20 июня 1958 года она написала: «Моя жизнь как будто волшебным образом управляется двумя электрическими токами: радостным положительным и отчаянным отрицательным — то, что сейчас происходит, доминирует в моей жизни, затопляет ее. ” Это красноречивое описание биполярного расстройства, также известного как маниакальная депрессия, очень серьезного заболевания, от которого не было действительно эффективных лекарств при жизни Плата.В августе 1953 года, в возрасте 20 лет, Плат попытался покончить жизнь самоубийством, проглотив снотворное. Она выжила и была госпитализирована для лечения электрошоковой терапией. Позже ее переживания срыва и выздоровления превратились в беллетристику для ее единственного опубликованного романа The Bell Jar.

Выздоровев, Плат вернулась к Смиту, чтобы получить ученую степень. Она получила грант Фулбрайта на обучение в Кембриджском университете в Англии, и именно там она познакомилась с поэтом Тедом Хьюзом.Они поженились в 1956 году. За свою жизнь Плат опубликовала два основных произведения: The Bell Jar и сборник стихов под названием The Colossus. Оба получили теплые отзывы. Однако после распада ее брака в 1962 году Плат осталась с двумя маленькими детьми, о которых нужно было заботиться, и после интенсивного творческого всплеска, который привел к созданию стихов в Ариэль, она покончила жизнь самоубийством, вдохнув газ из кухонной духовки.

Тимоти Матерер писал в Словаре литературной биографии , : «Критическая реакция на The Bell Jar и Ariel неизбежно зависела от того, как умерла Плат в возрасте 30 лет.Едва известная за пределами поэтических кругов при жизни, Плат стала в смерти больше, чем она могла вообразить. Донохью, например, заявил: «Я не могу припомнить, чтобы в 1963 году я чувствовал себя так, будто смерть Плат подтвердила подлинность ее жизни или что требовалось доказательство. … Но я помню, что Ariel был получен, как будто это браслет из ярких волос на кости, реликвия больше, чем книга ». Феминистки изображали Плат как женщину, доведенную до безумия властным отцом, неверным мужем и требованиями материнства к ее гению.Некоторые критики восхваляли ее как конфессионального поэта, чьи работы «говорили о беспокойных, неконтролируемых вещах, в которых наша совесть нуждалась или думала, что это необходимо», — цитируя Донохью. Во многом благодаря Ариэлю, Плат стала одной из самых известных американских поэтов ХХ века.

Писатель А. Альварес, писавший в «Дикий Бог», полагал, что с помощью стихов Ариэля, , составленных и опубликованных Хьюзом, Плат сделал «поэзию и смерть неразделимы. Одно не могло существовать без другого.И это правильно. Как ни странно, стихи читаются так, как если бы они были написаны посмертно ». Роберт Пенн Уоррен назвал Ариэль «уникальной книгой, она вряд ли вообще кажется книгой, скорее острым, холодным порывом реальности, как если бы кто-то выбил оконное стекло в яркую ночь». Джордж Штайнер писал: «Справедливо сказать, что ни одна группа стихов после Смертей и входов Дилана Томаса не оказала столь яркого и тревожного воздействия на английских критиков и читателей, как Ариэль…. Упоминание о Сильвии Плат постоянно встречается там, где обсуждается поэзия и условия ее нынешнего существования ». Растущая посмертная репутация Плат вдохновляла молодых поэтов писать так же, как она. Но, как утверждала Штайнер, ее «отчаянную честность» невозможно подражать. Или, как выразился Питер Дэвисон: «Никакая уловка сама по себе не могла вызвать такие эффекты». По словам МакКланахана, стихи в Ариэль «являются личным свидетельством одиночества и незащищенности, которые преследовали ее, а пустынные образы предполагают ее очевидную фиксацию на самоуничтожении…. В Ариэль, повседневные жизненные происшествия превращаются в ужасающие психологические переживания поэта ».

В последних стихотворениях Плата, пишет Чарльз Ньюман в своем The Art of Sylvia Plath, , «смерть важна, но до странности не подавляет. Возможно, это потому, что больше нет диалога, нет чувства «инаковости» — она ​​говорит с точки зрения тотальной, полной. Любовь и Смерть, все соперники, решаются как одно в необратимости опыта.Чтобы повернуть вспять Блейка, Сердце знает столько, сколько видит Глаз ». Альварес считал, что «самим источником творческой энергии [Плат] было, как выяснилось, ее саморазрушение. Но именно она была источником живой энергии, ее творческой, творческой силы. Так что, хотя сама смерть могла быть побочным явлением, она также была неизбежным риском при написании ее стихотворения. Мое собственное впечатление об обстоятельствах ее возможной смерти таково, что она играла, не особо заботясь о том, выиграет она или проиграет; и она проиграла.”

Еще совсем юным поэтом Плат экспериментировал с вилланеллами и другими формами. Ее «вдохновляли» такие писатели, как Д. Х. Лоуренс, Джеймс Джойс, Федор Достоевский, Вирджиния Вульф, Генри Джеймс, Теодор Ретке, Эмили Дикинсон, а затем Роберт Лоуэлл и Энн Секстон. Она была связана с Лоуэллом и Секстоном как член так называемой «конфессиональной» школы поэзии. Тед Хьюз отметил, что она разделяет с ними схожую географическую родину, а также «центральный опыт разрушения себя и труд по воссоединению или поиску нового».”

Иногда Плат могла преодолевать «напряжение между воспринимающим и вещью в себе, буквально становясь вещью в себе», — писал Ньюман. «Во многих случаях ее олицетворяет природа». Точно так же Плат использовала историю «для объяснения себя», написав о нацистских концлагерях так, как будто она была там заключена. Она сказала: «Я думаю, что личный опыт не должен быть чем-то вроде запертого ящика и зеркального нарциссического опыта. Я считаю, что это должно иметь отношение к таким вещам, как Хиросима, Дахау и так далее.Ньюман объяснил, что «поглощая, персонализируя социально-политические катастрофы века, [Плат] напоминает нам, что в конечном итоге они являются метафорами ужасающего человеческого разума». Альварес отметил, что «анонимность боли, которая делает невозможным всякое достоинство, была темой Сильвии Плат». Ее реакция на малейшие осквернения, даже на растения, была «чрезвычайно резкой», — писал Хьюз. «Освенцим и все остальное были просто открытыми ранами». В целом, полагал Ньюман, Плат «эволюционировала поэтическим голосом из не по годам развитой девушки, в обеспокоенную современную женщину, в мстительного мага, а затем в Ариэль — Львицу Бога.”

В то время как немногие критики оспаривают силу или сущность поэзии Плата, некоторые пришли к выводу, что ее наследие — это наследие цинизма, эгоизма и страстного увлечения самоубийством. Донохью предположил, что «моральные претензии, навязываемые этими стихами, теперь кажутся непомерными», добавив: «Острые ощущения, которые мы получаем от таких стихов, — это то, чем у нас нет веских причин восхищаться в самих себе». МакКланахан считал, что наследие Плата — это «наследие боли, страха и травматической депрессии, рожденное необходимостью разрушить образную материализацию« папы ».Тем не менее критик заключил: «Ужасающий тон ее стихов подчеркивает глубину чувств, которую можно отнести к немногим другим поэтам, а ее почти суицидальная попытка передать пугающее экзистенциальное видение затмевает шаткую технику ее последних стихов. Плат пишет о человеческом страхе перед смертью. Ее примитивная честность и эмоциональность — ее сила ». Критики и ученые продолжали писать о Плат и ее отношениях с Хьюз; рецензент National Post сообщил, что в 2000 году было опубликовано 104 книги о Плате.

Ньюман считал The Bell Jar «испытательным полигоном» для стихов Плата. По словам критика, это «один из немногих американских романов, в которых подростковый возраст рассматривается с точки зрения зрелости». … Он описывает нервный срыв и последующую профессиональную терапию на неклиническом языке. И, наконец, он дает нам один из немногих симпатичных портретов того, что происходит с тем, кто искренне стремится к феминизму в нашем обществе, девушки, которая отказывается быть событием в чьей-либо жизни…. [Плат] остается среди немногих женщин-писателей в недавней памяти, которые связали грандиозную тему женственности с судьбой современной цивилизации ». Плат сказала Альваресу, что она опубликовала книгу под псевдонимом отчасти потому, что «не считала ее серьезной работой … а отчасти потому, что думала, что слишком много людей пострадают от этого».

Колокольчик рассказывает 19-летняя Эстер Гринвуд. Роман из трех частей исследует неудовлетворительный опыт Эстер в качестве студента-редактора на Манхэттене, ее последующее возвращение в семейный дом, где она терпит нервный срыв и пытается покончить жизнь самоубийством, а также ее выздоровление с помощью просвещенной женщины-врача.Одна из тем романа — поиск действительной личности — стара как сама художественная литература. Другой — бунт против традиционных женских ролей — немного опередил свое время. Нэнси Дюваль Харгроув заметила в «Словаре литературной биографии », : «Как роман о взрослении, посвящении во взрослую жизнь, [The Bell Jar] очень прочно следует традиции Bildungsroman. Технически, The Bell Jar искусно написан и содержит множество запоминающихся образов и символов, которые доминируют в поэзии Плат.Матерер прокомментировал, что книга «представляет собой роман с тонким сюжетом, полный ярких персонажей и написанный в терпком, но увлекательном стиле, который можно ожидать от столь откровенного и наблюдательного поэта, как Плат. Атмосфера больниц и болезней, инцидентов с кровотечением и поражением электрическим током на фоне изображений заключения и освобождения объединяет образы романа ». Харгроув утверждал, что роман — «поразительное произведение, которое способствовало репутации [Плата] как значимой фигуры в современной американской литературе…. Это больше, чем феминистский документ, так как он представляет устойчивые человеческие заботы о поиске идентичности, боль разочарования и отказ смириться с поражением ».

Letters Home, , собрание переписки Плат между 1950 и 1963 годами, показывает, что источник ее внутреннего смятения, возможно, более точно был связан с ее отношениями с матерью. Том, опубликованный матерью Плат в 1975 году, был призван, по крайней мере частично, противостоять гневному тону The Bell Jar , а также нелестному портрету матери Плат, содержащемуся в этом повествовании.Согласно Джанет Малкольм в New Yorker, , «публикация Letters Home произвела иной эффект, чем предполагала миссис Плат. Вместо того, чтобы показать, что Сильвия «не такая», письма заставили читателя впервые задуматься о возможности того, что ее болезненные отношения с матерью были причиной того, что она была такой же, как ». Хотя Хьюз осуществил окончательное редакционное одобрение, публикация Letters Home также пролила новый и неблагоприятный свет на многих других, связанных с Платом, включая самого Хьюза.Малкольм писал: «До публикации Letters Home, легенда Плат была краткой и содержала напряженную, строгую сценическую драму, действие которой происходило в нескольких унылых, редко обставленных комнатах». В интимных письмах Плат к семье содержатся неофициальные личные комментарии о ее студенческих годах, письмах, отчаянии, дружбе, браке и детях.

После смерти Плат, среди ее бумаг была обнаружена и опубликована посмертно Костюм «Это не имеет значения», , книга для детей.Сюжет рассказывает о Максе Никсе, жителе Винкельбурга, который с радостью приобретает скромный «шерстяной новенький горчично-желтый костюм». Никки Джеррард писала в Observer, : «В мире Винкельбурга нет беспорядков: даже желание Макса приобрести костюм столь же мелко и ясно, как серебряный ручей, бегущий ленточкой по долине». Несмотря на неизгладимое впечатление мрачного искусства Плат и ранней смерти, Джеррард пришел к выводу, что «маленькие кусочки счастья, подобные этой маленькой книжке, напоминают нам о ее жизни.”

Отношения Плат и Хьюза давно стали предметом комментариев, не всегда лестных для Хьюза. В частности, феминистские критики были склонны видеть в самоубийстве Плат отказ от ожиданий, возлагавшихся на женщин в начале 1960-х годов. Дальнейшая критика сопровождалась опекой Хьюза документов Плат, особенно когда Хьюз признал, что уничтожил некоторые журналы Плат, в том числе несколько, написанных незадолго до ее самоубийства. Матерер считал, что контроль Хьюза над бумагами Плата — право, которым он воспользовался только потому, что их развод не стал окончательным, — вызывал «трудности» как для критиков, так и для биографов.Матерер добавил: «Строгий контроль имения за авторскими правами и редактирование им таких произведений, как журналы и письма Плат, вызвали самые серьезные проблемы для ученых».

После смерти Хьюза от рака в 1998 году было опубликовано новое издание журналов Плата, Полные журналы Сильвии Плат, 1950–1962 годы. Эта точная расшифровка дневников поэтессы с первых дней ее учебы в Смит-колледже до дней замужества была опубликована дословно, вплоть до ее орфографических ошибок.«Некритичные поклонники Plath найдут здесь много интересного», — отметил Оутс. «Другие читатели могут найти много интересного и отталкивающего в равной мере». Оутс заключил: «Как и все неотредактированные журналы, Plath’s лучше всего читать по частям и быстро, как они были написаны. Читателю рекомендуется искать более сильные, более лирические и волнующие отрывки, которых достаточно в изобилии на этих многих страницах, чтобы гарантировать, что эта предполагаемая последняя посмертная публикация произведений Сильвии Плат является той редкостью, подлинным литературным событием, достойным агрессивной мифопоэтической поэзии. претензия в «Леди Лазарь» — Из пепла / Я поднимаюсь с моими рыжими волосами / И я ем мужчин, как воздух.”

Хьюз однажды резюмировал уникальную личность и талант Плат: «Ее стихи ускользают от обычного анализа, как это делают ясновидение и медиумизм: ее психические дары, почти в любое время, были достаточно сильны, чтобы заставить ее часто желать избавиться от них. Другими словами, в ее поэзии у нее был свободный и контролируемый доступ к глубинам, ранее предназначавшимся примитивным экстатическим жрецам, шаманам и святым ». Поэт продолжил: «Обследование в целом … Я думаю, что единство ее опуса очевидно. Как только единство проявляется, логика и неизбежность языка, который контролирует и содержит в себе такие конфликты и столкновения, становится более очевидным, чем он является — прямой и даже простой речью.Этот язык, эта уникальная и сияющая субстанция — продукт благороднейшей алхимии. Ее элементы были крайними: жестокий, почти демонический дух в ней противостоял нежности и способности бесконечно страдать и любить вещи, что было столь же велико и гораздо более очевидным. Ее бурные, светящиеся чувства напали на совершенно практический разум, который, вероятно, мог бы справиться с чем угодно. … Она увидела свой мир в пламени высшей субстанции и высшей глубины. И в этом особенность ее языка: каждое слово — это барака: пламя и роза, сложенные вместе.Поэты часто говорили об этой идеальной возможности, но где еще, помимо этих стихов, она действительно имела место? Если у нас хватит разборчивости ответить на этот вопрос, мы можем поставить ее в ее законную компанию ».

Рощи были первыми храмами Бога. Прежде, чем человек узнал
Подрубить вал и уложить архитрав,
И крышу над ними раздвинуть, — он подставил
Высокое хранилище, чтобы собрать и откатить
Звук гимнов; в темном лесу.
Среди прохлада и тишины он преклонил колени
И вознес Вседержителю торжественную благодарность
И мольба. Для его простого сердца
Не устоять перед священными влияниями,
Которая в тихом полумраке места
И из серых старых стволов, что высоко в небе
Смешали их мшистые сучья, и от звука
Невидимого дыхания, которое сразу заколебалось
Все свои зеленые топы перебрались на него и поклонились
Его дух с мыслью о безграничной силе
И неприступное величие.Ах, почему
Должны ли мы в более зрелые годы игнорировать
Божьи древние святилища и поклоняться
Только среди толпы и под крышами
Что наши хилые руки поднялись. Позвольте мне хотя бы
Здесь, в тени этого состаренного дерева,
Предложите один гимн — трижды счастлив, если найдет
Принятие на ухо.

Отец, рука твоя
Эти почтенные столбы воздвигнуты, тыс.
Я сплел эту зеленую крышу. Ты посмотрел вниз
На обнаженной земле, и тотчас воскрес
Все эти прекрасные ряды деревьев. Они, на твоем солнце,
Расцвела и трясла своими зелеными листьями на твоем ветру,
И устремился к небу.Вековая ворона,
Чьи рождение было в их верхах, состарились и умерли
Среди их филиалов, пока, наконец, они не стояли,
Как сейчас они стоят, массивные, высокие и темные,
Подходит для святыни смиренного прихожанина
Общение со своим Создателем. Эти тусклые своды,
Эти извилистые проходы человеческой пышности или гордости
Сообщать нет.Нет фантастической резьбы по дереву,
Хвастовство нашей тщеславной гонки на смену формы
Твоих прекрасных дел. Но ты здесь — ты набираешь
Уединение. Ты на мягком ветру,
Которые проходят по вершине этих деревьев
В музыке; — у тебя прохладное дыхание,
Это из глубочайшей тьмы места,
Приходит, еле нащупывает; — стволы коры, земля,
Свежая влажная земля — ​​все твои инстинкты.
Здесь непрестанное поклонение; здесь природа,
. В спокойствии, которое ты любишь,
Наслаждается твоим присутствием. Бесшумно, кругом,
С окуня на окуня, птица-одиночка
Пропуска; и весной ясный, что среди его трав 90-150 Уэллс тихо идет вперед и посещает сильные корни
О половине могучего леса не рассказывают сказки
Из всего хорошего, что он делает.Ты не ушел
Сам без свидетеля, в этих оттенках
О твоих совершенствах. Величие, сила и изящество
Здесь, чтобы говорить о тебе. Этот могучий дуб —
Чьим неподвижным стержнем я стою и кажусь
Почти уничтожен — не принц,
Во всем этом гордом старом мире за пределами бездны,
E’er носил свою корону так же высоко, как и он
Имеет зеленый венчик листьев, с которым
Твоя рука обняла его.Приютившись к своему корню
Разве красота, как цветет не в бликах
Широкого солнца. Этот нежный лесной цветок
С ароматным дыханием и такой похожей на улыбку,
Кажется, как из бесформенной формы,
Эманация пребывающей Жизни,
Видимый знак поддерживающей Любви,
Это душа этой обширной вселенной.

Мое сердце трепещет во мне, когда я думаю
Из великого чуда, которое все еще продолжается,
В тишине вокруг меня — вечный труд
Твое творение, завершенное, но обновленное
Навсегда. По твоим произведениям читаю
Урок твоей собственной вечности.
Вот! все стареют и умирают — но посмотрите, опять же,
Как по неуверенным следам распада
Молодежь прессует — всегда веселая и красивая молодежь
Во всех своих прекрасных формах. Эти высокие деревья
Машут не менее гордо, чем их предки
Формовщик под ними. Ой не потеряно
Одно из прелестей земли: еще на ее груди,
После полета неисчислимых веков
Свежесть ее далекого начала лежит
И все же буду соврать.Жизнь издевается над праздной ненавистью
Его заклятого врага Смерти — да, сидит
На троне тирана — гробе,
г. И о победах его ужасного врага
Самостоятельно питается. Ибо он вышел
Из груди твоей, и не будет конца.

Были святые люди, которые прятались
Глубоко в лесной глуши и дал
Их жизнь в мыслях и молитвах, пока они не пережили
Поколение, рожденное с ними, не выглядело
Менее стар, чем седые деревья и скалы
Вокруг них; — и были святые мужи
Кто считал, что так вести жизнь — нехорошо.
Но пускай почаще в эти уединения
Удаляйся и в твоем присутствии успокой
Моя слабая добродетель. Вот его враги,
Страсти по твоим простым стопам уменьшаются
И трепещут и остаются. О Боже! когда ты
Напугать мир бурями, поджечь
Небеса с падающими молниями или заливом,
Со всеми водами тверди,
Стремительный темный вихрь, вырывающий леса с корнем
И топит деревни; когда по твоему зову
Поднимает великую глубину и бросается
На континенте и подавляет
Его города — кто не забывает, при виде
Из этих огромных знаков твоей силы
Его гордость, а его распри и глупости остаются позади?
О, от этих суровых черт твоего лица
Пощадите меня и меня, и пусть нам не понадобится гнев
Из безумных раскованных элементов научить
Кто ими правит.