Содержание

Анализ стихотворения И.А. Бунина «Одиночество» Разное Бунин И.А. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!


/ Сочинения / Бунин И.А. / Разное / Анализ стихотворения И.А. Бунина «Одиночество»

    На мой взгляд, Иван Алексеевич Бунин – один из крупнейших поэтов 20 века. Сегодня это общепризнанно, однако долгое время заслуженная известность Бунина-прозаика затмевала для читателей его поэзию. Но нужно заметить, что в таланте И.А. Бунина, необыкновенно гармоничном, все уравновешено: проза этого писателя вспахана плугом поэта, его стихи зачастую предвосхищают проблематику и даже стилистику рассказов и повестей.

    Любовь… Эта тема, к которой обращался не один поэт и писатель. И. А. Бунин – не исключение. Любовная лирика его невелика по количеству. Но именно в ней разрабатываются многие вопросы, волновавшие писателя и позже, особенно проблема одиночества. Бунин считает, что даже любовь не спасает от одиночества, от этого «страшного недуга». Исчерпав «земные» возможности, оно ввергает героя в состояние спокойного отчаяния.

    Таким настроением сдержанного трагизма пронизано едва ли не самое известное стихотворение Бунина — «Одиночество». Оно было напечатано в девятой книге сборника «Знание» за 1904 с посвящением художнику и приятелю Бунина П.А. Нилусу. В 1910 году это стихотворение в исполнении автора было записано на пластинку:

    И ветер, и дождик, и мгла

    Над холодной пустыней воды.

    Здесь жизнь до весны умерла,

    До весны опустели сады,

    Я на даче один. Мне темно

    За мольбертом, и дует в окно.

    Заметим, что уже в начале стихотворения автор использует градацию, нагнетая тем самым тягостное впечатление, настраивая читателя на пронзительно-трагический лад.

    «Одиночество» начинается с описания тоскливой осенней природы: «и ветер, и дождик, и мгла…». Для создания минорного настроения Бунин использует яркую метафору: «над холодной пустыней воды», показывая отчужденность лирического героя, неприятие им окружающей реальности. Недаром герой чувствует, что «здесь жизнь до весны умерла», имея в виду жизнь природы, а вместе с ней и свою. Лирическому герою неуютно в этом мире. «Мне темно», — говорит он, но темно не из-за отсутствия света за окном, а от отсутствия «света» в жизни.

    Осознание того, что он мог быть счастлив «вчера», а «Сегодня идут без конца Те же тучи – грядя за грядой…», гнетет лирического героя. Он с кажущейся легкостью говорит «прощай». Но это происходит не от безразличия, а от понимания неизбежности происходящего:

    Твой след под дождем у крыльца

    Расплылся, налился водой.

    И мне больно глядеть одному

    В предвечернюю серую мглу.

    Здесь поэт уже открыто говорит об одиночестве. По его мнению, любовь не вечна, а «для женщины прошлого нет». Любовь могла бы заполнить пустоту в душе лирического героя, но этому не суждено случиться. Она оставила лишь след в его душе, который «расплывется» под дождем и исчезнет. Лишь одиночество будет безраздельно царствовать в душе и жизни героя. Боль от своего одиночества герой не может ни преодолеть, ни заглушить. Можно подумать, что судьба его обречена, а тоска одиночества безысходна. Но, возможно, это и не так. Недаром лирический герой ждет весны: «Как-нибудь до весны Проживу и один – без жены…» Может быть, в жизнь героя еще придет весна, и его сердце оживет, как каждый год оживает природа…

    Но пока желание счастья и осознание его невозможности выражены в нарочито спокойной концовке:

    Что ж! Камин затоплю, буду пить…

    Хорошо бы собаку купить.

    Этот лаконизм – достояние литературы уже нового, 20 века, когда смятенность чувств передается равнодушной, «посторонней», фразой. Такой фразой является и последняя строчка стихотворения. Обреченный на одиночество среди людей, непонятый, покинутый любимой женщиной, лирический герой, тем не менее, не выплескивает наружу своих эмоций. О них мы догадываемся только по каким-то деталям или отдельным словам. «Затоплю камин» — герой пытается разогнать «мглу», «серую тьму», окутавшую его душу. «Буду пить» — извечный способ «утопить» свое горе в вине – признак отчаяния, справиться с которым суждено не каждому. «Хорошо бы собаку купить», ведь верный пес никогда не бросит, в отличие от разлюбившей женщины, он будет со своим хозяином до конца жизни.

    Купить собаку – это значит уже как-то начать действовать, существовать, жить. На данном этапе лирический герой к этому не готов, поэтому автор и употребляет частицу «бы» — мы не всегда осуществляем то, что задумали. Но эта строка – надежда на то, что все измениться к лучшему.

    Примечательно, что в «Одиночестве» очень мало художественно-изобразительных средств. Надо сказать, что именно в интимной лирике отчетливо видно отличие Бунина от других дворянских поэтов. Оно проявляется уже в образе лирического героя, далекого от прекраснодушия и восторженности, избегающего красивости, фразы, позы. Именно поэтому язык стихотворения прост и лаконичен, что не мешает Бунину передать настроение героя, выразить его душевное состояние, его чувства.


0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.


/ Сочинения / Бунин И.А. / Разное / Анализ стихотворения И.А. Бунина «Одиночество»


Анализ стихотворения «Одиночество» Бунина. Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» (сочинение)

Цели урока:

1. Подготовка к написанию анализа стихотворения.

2. Совершенствование навыков анализа текста.

3. Развитие речи учащихся.

4. Воспитание бережного и внимательного отношения к слову.

Домашнее задание к уроку: 1) повторить понятия метафора, синекдоха, градация, оксюморон, многосоюзие, риторическое восклицание, фигура умолчания; 2) индивидуальное задание: подготовить выразительное чтение стихотворения Бунина «Одиночество».

На уроке у каждого учащегося на столе стихотворение И.Бунина.

Одиночество

И ветер, и дождик, и мгла
///// Над холодной пустыней воды.
Здесь жизнь до весны умерла,
///// До весны опустели сады.

Я на даче один. Мне темно
За мольбертом, и дует в окно.

Вчера ты была у меня,
///// Но тебе уж тоскливо со мной.
Под вечер ненастного дня

Что ж, прощай! Как-нибудь до весны
Проживу и один – без жены…

Сегодня идут без конца
///// Те же тучи – гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльца
///// Расплылся, налился водой.
И мне больно глядеть одному
В предвечернюю серую тьму.

Мне крикнуть хотелось вослед:

Что ж! Камин затоплю, буду пить…
Хорошо бы собаку купить.

Примерный план анализа стихотворения:

1) Образы, ассоциации, вызванные чтением стихотворения.

2) Основные темы стихотворения. Языковые средства (лексические, морфологические, синтаксические и т.д.), помогающие привлечь внимание читателя к теме.

3) Образы (звуковые, зрительные и т.д.), их роль. Языковые средства, создающие образы.

4) Композиционные особенности стихотворения. Части лирического сюжета.

5) Чувства лирического героя (назвать). Развитие чувств (если есть). Языковые средства, помогающие выразить чувства лирического героя.

6) Характер лирического героя (назвать черты характера). Языковые средства, способствующие созданию характера героя.

7) Особенности ритмической организации стихов, строфики, рифмовки и т.д. (если есть).

9) Отношение читателя к произведению, к авторской позиции. (Какие мысли, чувства вызывает у читателя это стихотворение?)

ЭТАПЫ УРОКА

I. Работа с текстом по вопросам учителя.

II. Работа над вступлением и заключением.

III. Примерный анализ стихотворения.

Одиночество… Наверное, это чувство разобщенности с людьми, оторванности от мира время от времени посещает каждого, поэтому тема стихотворения близка многим читателям.

Герой стихотворения, переживая разрыв с любимой, чувствует себя не просто покинутым, но одним во всем мире (в трех строфах стихотворения повторяется слово один), причем этот мир враждебен лирическому герою.

Прошлое, настоящее и будущее переплетены в бунинском произведении, и это чередование времен лежит в основе композиции стихотворения (первая строфа – сегодня, сейчас, четыре строки второй строфы – вчера , две последние строки второй строфы – завтра ; третья строфа – сегодня , четыре строки четвертой строфы – вчера , две последние строки четвертой строфы – завтра ).

Можно отметить, что в первой и третьей строфах на первом плане пейзаж, а во второй и четвертой идет речь об отношениях с женщиной.

Стихотворение начинается с пейзажной зарисовки, и перед глазами читателя возникает мрачная картина; эта картина озвучена: обилие сонорных н, м, л передает монотонный непрекращающийся гул ветра, который слышит лирический герой стихотворения. Многосоюзие в начале первой строфы (И ветер, и дождик, и мгла) помогает соединить зрительные и осязательные образы и передать читателю ощущение холода и темноты. Это ощущение усиливает метафора над холодной пустыней воды, именно так представляется лирическому герою стихотворения внешний мир. Безжизненность окружающего пространства подчеркивается оксюмороном жизнь умерла, однако у героя есть надежда на лучшее: слово до весны, повторяющееся на стыке третьей и четвертой строк первой строфы, имеет ограничительное значение. Это же слово мы видим и во второй строфе, но речь в этой строфе идет уже не о природных явлениях, а о чувствах лирического героя. Весна для лирического героя – это время воскресения как природы, так и души. Однако жизнь

до весны представляется герою тягостной: наречие как-нибудь (проживу) выражает всю безрадостность будущего существования покинутого влюбленного. Душевное смятение лирического героя, ощущение нестабильности передаются и сочетанием ритмов в стихотворении (амфибрахий чередуется с анапестом).

В третьей строфе перед читателем пейзаж, сильно отличающийся от пейзажа первой строфы: обстоятельство до весны исчезает, зато появляются обстоятельства без конца и гряда за грядой, и читатель понимает, что ненастье может никогда не кончиться для лирического героя; дождик (из первой строфы) становится дождем, причем этот дождь, размывая след возлюбленной лирического героя, лишает его последней надежды; а мгла, через которую можно разглядеть силуэты, превращается в серую тьму, поглощающую все. И если в первой строфе лирическому герою темно и холодно (эти ощущения дает герою внешний мир), то в третьей строфе потерявший надежду лирический герой испытывает душевную боль.

Что же делает лирического героя несчастным? Само стихотворение является обращением героя к ушедшей возлюбленной. Отношение лирического героя к любимой показано в динамике: стала казаться женой (во второй строфе) – сроднился (в последней строфе), но чем сильнее становится привязанность героя, тем больше отдаляется от него возлюбленная. Говоря о чувствах героини стихотворения, автор прибегает к обратной градации (тоскливо со мной – разлюбила – стал чужой). Резкий контраст чувств героев создается с помощью контекстуальных антонимов (сроднился – разлюбила, стала казаться женой – стал чужой), и читатель понимает всю глубину неразрешимых противоречий жизни лирического героя.

Что же привело героя к трагедии? Лирический герой стихотворения – человек творческий, рефлектирующий, пытающийся осмыслить происходящее. Обилие существительных в речи героя говорит о том, что герой больше склонен к созерцанию и анализу, нежели к действию. Он не уверен в том, что может что-то изменить в жизни, дать событиям иной поворот. Чувства лирического героя не случайно выражены безличными предложениями (мне темно, мне больно, мне крикнуть хотелось): человек не может подчинить контролю происходящее с ним так же, как и не может изменить погоду. Причем это мироощущение было присуще лирическому герою и до ухода любимой: вчера день был тоже ненастный, героине было тоскливо , и герой также не был уверен ни в завтрашнем дне, ни в своих чувствах:

Под вечер ненастного дня
///// Ты мне стала казаться женой…

Словосочетание стала казаться и фигура умолчания показывают сомнение лирического героя, и то, что любимая была (а не казалась) близким человеком, герой понимает только после ее ухода (проживу без жены, я сроднился).

Однако герой, осознавший глубину своих чувств, страдающий после ухода возлюбленной, не верит в возможность возвращения героини и поэтому подавляет в себе желание открыто выразить свои чувства:

Мне крикнуть хотелось вослед:
///// «Воротись, я сроднился с тобой!».
Но для женщины прошлого нет:
///// Разлюбила – и стал ей чужой.

Бессмысленность попыток возвращения любимой герой объясняет особенностью женской психологии (Но для женщины прошлого нет: разлюбила – и стал ей чужой), синекдоха помогает выразить мысль о том, что неспособность сохранять теплые отношения тогда, когда страсть уже угасла, свойственна не только героине стихотворения, но и всем женщинам вообще. Таким образом, герою остается только покориться обстоятельствам, и в риторических восклицаниях Что ж, прощай! (во второй строфе) и Что ж! (в последней) слышится обреченность лирического героя на тягостное, безрадостное существование. Отчаявшийся лирический герой оказывается одиноким в холодном и темном мире, и последние две строки стихотворения – попытка героя заглянуть в будущее:

Что ж! Камин затоплю, буду пить…
Хорошо бы собаку купить.

Каким же представляется будущее лирическому герою стихотворения? С одной стороны, он надеется создать островок тепла и света (камин затоплю) в холодной пустыне воды , с другой – стремится отрешиться ото всего, забывая о своих проблемах, но не решая их (буду пить). И мечта купить собаку скорее всего так и останется мечтой: вся иллюзорность желания обрести близкое существо выражена безличным предложением (Хорошо бы собаку купить) .

Мир жесток, счастье невозможно, люди теряют друг друга, и изменить это мы не в силах, поэтому и обречены на одиночество – к таким выводам приходит читатель бунинского стихотворения. Но чем убедительнее автор произведения, тем сильнее хочется верить в то, что весны можно дождаться, мир вокруг себя – изменить и что одиночество – лишь временное состояние человека.

И.А. РУДЕНКО,
Магнитогорский
городской многопрофильный лицей
при МГТУ,
им. Носова

Тема любви — центральная в творчестве И.А. Бунина. Сколько рассказов посвятил ей писатель! Достаточно назвать цикл «Тёмные аллеи», поражающий нас разнообразием сюжетов и образов. Своё отражение эта тема получила и в поэзии Бунина. Свежесть и молодая сила чувств, восторг и отчаянье страсти, мысль о неизменности и вечности любви — вот основные мотивы, звучащие во многих его стихотворениях.

«Одиночество» — один из шедевров его лирики. Почерк Бунина-поэта отличается чеканностью (чёткость стиху придают мужские клаузулы) и сдержанной холодной манерой выражения. Здесь Бунин выступает наследником классических традиций.

Названием стихотворения задан его основной мотив: после разрыва с любимой лирический герой ощущает одиночество. На лексическом уровне это подчёркивается употреблением слов и предложений с соответствующим значением: «пустыней», «опустели», «я на даче один», «проживу и один», «больно глядеть одному».

Мотиву одиночества сопутствуют мотивы грусти, печали. Такое настроение навевают слова «умерла», «тоскливо», «больно», «разлюбила», «чужой». Бесприютность, сиротливость героя после ухода любимой отражает пейзаж в стихотворении: «и ветер, и дождик, и мгла над холодной пустыней воды», «опустели сады», «вечер ненастного дня», «сегодня идут без конца те же тучи — гряда за грядой», «предвечернюю серую тьму». Темноту и холод лирический герой ощущает и в природе, и в душе: «мне темно за мольбертом», «дует в окно». У него возникает желание физического и душевного тепла: «Что ж! Камин затоплю, буду пить… Хорошо бы собаку купить… ». В стихотворении противопоставляются реальность и желание, мечта, надежда.

Настроение уныния, тоски, безысходности подчёркивает созвучие гласных [и], [у], [ы]:

И ветер, и дождик, и мгла

Над холодной пустыней воды.

До весны опустели сады…

Душевное волнение лирического героя Бунина передает отсутствие чёткого ритма: на протяжении стихотворения амфибрахий и анапест сменяют друг друга. В осенний бесприютный день герой хочет вернуть прошлое: «Воротись! Я сроднился с тобой!». Но его призыв остаётся без ответа.

Любовь ушла… Для выражения этой мысли автору достаточно единственной, но ёмкой по своей выразительности детали: «Твой след под дождём у крыльца расплылся, налился водой». Как дождь размывает следы, так и воспоминание о вчерашнем чувстве сотрётся временем.

Мы ничего не узнаём о причинах случившейся размолвки: произошедшее между героем и героиней опущено. Дана только развязка любовной истории: «Что ж, прощай! Как-нибудь до весны проживу и один… без жены…». Хотя в основу произведения положен грустный мотив, это стихотворение, на мой взгляд, нельзя назвать абсолютно пессимистичным: в нём выражены не только горечь одиночества и боль утраты, но и надежда.

Действительно, осень несёт с собой умирание природы, разлуку. «Что ж!» — в этом восклицании (оно повторяется в стихотворении два раза) звучит смирение, покорность судьбе. Но жизнь умерла лишь «до весны». Чувство надежды передаётся лексическим повтором: «Здесь жизнь до весны умерла, до весны опустели сады», «Как-нибудь до весны проживу и один — без жены…». С весной, возрождением к герою придут новая любовь, новые встречи и мечты. За страданием последует счастье.

Одиночество — одна из ведущих проблем творчества И. Бунина. Она интересно интерпретирована в одноименном стихотворении, которое изучают в 11 классе. Предлагаем узнать о нем больше, используя краткий анализ «Одиночество» по плану.

Краткий анализ

История создания – произведение было написано в 1903 г. летом, когда поэт пребывал в Константинополе, посвящено Петру Нилусу.

Тема стихотворения – разрыв отношений и одиночество.

Композиция – Монолог лирического героя, именно такую форму выбрал автор для раскрытия темы, можно разделить на три смысловые части: пейзажная зарисовка, рассказ об уходе любимой женщины, описания внутреннего состояния лирического героя, переживающего душевную драму.

Жанр – элегия с элементами послания.

Стихотворный размер – трехстопный анапест, рифмовка параллельная ААВВ и перекрестная АВАВ.

Метафоры «пустыня воды», «жизнь до весны умерла», «идут без конца те же тучи».

Эпитеты «холодная пустыня», «ненастный день», «предвечерняя серая тьма» .

История создания

История создания связана с жизнью не только И. Бунина, но и его товарища. Известно, что стихотворение посвящено Петру Нилусу, другу-художнику Ивана Алексеевича. Это объясняет, почему в первой строфе упоминается мольберт. Нилус, как и Бунин страдал от одиночества.

Стоит также отметить, что на момент написания произведения отношения Ивана Алексеевича с его женой очень ухудшились. Поэт страдал от того, что супруга не разделяет его взгляды. Анна же упрекала его в черствости. Спустя год совместной жизни Цакни оставила супруга и уехала в Одессу. Бунин очень тяжело переживал эти события. Видимо, они отразились и в анализируемом стихотворении, которое появилось в 1903 году в Константинополе.

Тема

В стихотворении автор развивает взаимосвязанные темы одиночества и разрыва отношений. Для этого он использует пейзажные и психологические зарисовки, также лаконично воспроизводит сцену расставания. В центре стихотворения — лирический герой и его возлюбленная.

Начинается произведение пейзажем, который создает печальную атмосферу одинокого пребывания на даче. Лирический герой с грустью смотрит на опустевший сад, погода тоже не радует: «и ветер, и дождик, и мгла» . Пейзаж отображает внутреннее состояние героя. Мужчина говорит, что остался один на даче, где темно и ветрено. Эта деталь тоже подсказывает, что творится в его душе.

В следующих строфах читатель узнает о причине грусти лирического героя. Оказывается, его бросила женщина, которая стала для него женой. Мужчина знает, что пытаться вернуть возлюбленную бесполезно, поэтому отпускает ее, приговаривая: «Проживу и один — без жены…» .

Следующий день после ухода женщины тоже оказался пасмурным. Кажется, природа плачет над разбитым сердцем. Лирический герой до последнего вглядывается во тьму, храня надежду на то, что «жена» вернется.

В последней строфе А. Бунин демонстрирует свое знание женской натуры. Его лирический герой считает, что женщины легко рвут с прошлым, бывшие возлюбленные быстро становятся для них чужими людьми. Мужчина не видит выхода из сложившейся ситуации. Его руки опускаются, поэтому единственное, что он может сделать в этот вечер — затопить камин и пить. От последнего стиха веет иронией. Мужчина, отчаявшись найти верную спутницу жизни, мечтает о собаке.

В контексте заявленной темы развивается идея о том, что нужно беречь чувства, не давать человеку надежд, если знаешь, что у отношений нет будущего.

Композиция

Для развития темы автор выбрал форму монолога лирического героя. Его можно разделить на три смысловые части: пейзажная зарисовка, рассказ об уходе любимой женщины, описания внутреннего состояния лирического героя, переживающего душевную драму. Формально произведение состоит из четырех шестистиший.

Жанр

Жанр произведения — элегия с элементами послания: лирический герой с грустью рассказывает о том, что терзает его душу, а во второй строфе обращается к возлюбленной. Стихотворный размер — трехстопный анапест. В тексте используется перекрестная АВАВ и параллельная ААВВ рифмовка. Рифмы — мужские.

Средства выразительности

Стихотворение И. Бунина небогато на средства выразительности, но они помогают автору передать чувства лирического героя, оригинально интерпретировать тему одиночества. В тексте есть метафоры — «пустыня воды», «жизнь до весны умерла», «идут без конца те же тучи» и эпитеты — «холодная пустыня», «ненастный день», «предвечерняя серая тьма» .

Выразительности эмоциям лирического героя придает интонация. Автор использует оборванные синтаксические конструкции и восклицательные предложения. Мрачное настроение передается и при помощи аллитерации : «р», «з», «ж», «ш»: «Но для женщины прошлого нет: разлюбила — и стал ей чужой».

За свою жизнь И. А. Бунин создал немало достойных произведений. Во многих стихах поэт обращался к теме любви и одиночества, описывал грустное расставание. Именно эти вопросы вызывали у поэта особый интерес, и одним из примеров подобного стихотворения и является «Одиночество», которое увидело свет в 1904 году. Без каких-либо возвышенных или громких фраз поэт смог написать произведение, передающее самые тонкие оттенки палитры человеческих переживаний.

Первая сцена

Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» стоит начать с описания того пейзажа, который открывается читателю уже с первых строк поэтического произведения. Мы видим довольно мрачную картину, для усиления которой поэт использует прием многосоюзия («И ветер, и дождик…»). Данный метод позволяет читателю еще больше усилить ощущение одиночества, окунуться в его мрачную атмосферу.

Художественные средства

Уже с первых строк можно понять, что чувствует автор стихотворения. Это ощущение тягостности. Однако его главный герой все-таки надеется, что сможет еще быть счастливым, что выражается в повторяющейся фразе «до весны». Но все равно даже это «до весны» является для рассказчика тягостным. При анализе стихотворения «Одиночество» Бунина и средств выразительности, используемых поэтом, можно упомянуть и выражение «жизнь до весны умерла». Здесь также используется прием оксюморона — одновременного использования двух противоположных по смыслу слов.

Для создания печальной атмосферы Бунин пользуется и таким литературным приемом, как метафора. Например, в таких фразах, как «над холодной пустыней воды», «мне темно». «Пустыня» и «темнота» для поэта не выступают в традиционном своем смысле, а являются определениями его внутреннего состояния. В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» необходимо подчеркнуть, что главный герой видит свое существование полностью безрадостным. Осознание того, что он еще вчера был счастлив, а сегодня его жизнь наполнена тоской, гнетет поэта. Его внутренний мир хоть и наполнен тоской, все же неоднозначен. Детали читатель «реконструирует» в процессе прочтения стихотворения.

Посвящение

В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» необходимо упомянуть и тот факт, что его главный герой — это мастер, человек искусства. Он не знает остановки в своем творчестве. Изначально поэт посвящал это стихотворение своему другу, художнику П. Нилусу (именно поэтому в произведении есть упоминание о «мольберте», за которым «темно»). Возможно, художник в своей жизни переживал нечто, подобное описанному в стихотворении, что было известно самому Бунину. Анализ некоторых строк свидетельствует о том, что лирический герой произведения — это творческий, покинутый человек. Несмотря на то, что стихотворение Бунин посвятил своему другу, в произведении он передал и свои собственные чувства.

Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» по плану

Как и в работе над анализом любого другого произведения, школьник в своей работе должен придерживаться плана. В случае с подготовкой домашнего задания по стихотворению «Одиночество» он будет таким:

  1. Автор и заголовок стихотворения.
  2. История его создания. Можно упомянуть о том, что оно было впервые напечатано в 1904 году и посвящено другу поэта.
  3. О чем стихотворение. Поэт рассказывает об одиночестве после расставания. Любовь для поэта — всего лишь мимолетное счастье.
  4. Лирический герой — в данном случае одинокий художник. Он переживает свою боль без высоких фраз, его печаль скорее иронична.
  5. Художественные средства. Бунин использовал оксюморон, метафору, олицетворение, многосоюзие.
  6. Ритм стиха — трехстопный анапест.
  7. Личное мнение школьника.

Тема расставания в стихотворении

Если необходимо сделать анализ стихотворения Бунина «Одиночество» кратко, то можно ограничиться характеристикой главного персонажа, художественными средствами, используемыми поэтом, и основной идеей произведения. Главный герой стихотворения — это художник. Как известно, образ живописца в литературе всегда связан с неким страданием, невозможностью воплотить свои мечты в реальность. Душевные метания художника устремлены к тому, чего в действительности уже нет. Главный герой с болью в душе размышляет о расставании с женщиной.

Терзания лирического героя

С помощью разума он пытается преодолеть обрушившуюся на него пустоту бытия. Он не спешит сразу же обращаться к обыденной жизни, как будто ничего и не произошло. Для рассказчика важны все те детали, которые непосредственно связаны с его душевной потерей, к примеру, такие как «след под дождем у крыльца». В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» также можно упомянуть и о том, что герой осознает бесплодность своих попыток вернуть возлюбленную. «Но для женщины прошлого нет», — говорит он, понимая, что полюбившая другого девушка уже к нему никогда не вернется.

Только одиночество теперь властвует в душе героя. Он не может никаким образом его ни преодолеть, ни позабыть о нем. Может сложиться впечатление, что главный герой полностью обречен. Однако это не совсем так. Он говорит:

«Как-нибудь до весны

Проживу и один — без жены…»

Лаконизм в стихотворении

Анализ художественных средств в стихотворении Бунина «Одиночество» показывает нам, что поэт использует не только метафору, оксюморон и многосоюзие, но и такой метод, как лаконизм. Например, в следующих строках:

«Что ж! Камин затоплю, буду пить…

Хорошо бы собаку купить».

Лаконизм впервые стал использоваться поэтами в начале XX века, когда полное смятение и душевные метания передаются при помощи одной равнодушной фразы, смысл которой не имеет отношения к предмету страданий поэта. Человек, который обречен на одиночество из-за ухода любимой, не торопится выплескивать свои переживания и эмоции. Выражение «затоплю камин» говорит о том, что главный герой хочет как-то разогнать мрак и тоску, которые овеяли его душу. Но фраза «буду пить» свидетельствует, что он прибегает к извечному способу избавления от страданий, попытке «утопить» их в вине.

Это говорит о том, что в его душе поселилось отчаяние, преодолеть которое не каждому под силу. Поэт пишет о том, что хотел бы купить собаку. Это также свидетельствует о душевной потребности в близком существе. Верный пес никогда не оставит своего хозяина, в отличие от женщины. Однако пока что он еще не совсем готов вернуться к нормальной жизни после своего потрясения. Ведь «купить собаку» — это уже означает начать существовать, предпринимая действия. Однако лирический герой добавляет частицу «бы», которая используется для выражения надежды на то, что его жизнь образуется.

Концовка

В последней строфе этого стихотворения-исповеди внезапно на миг оживает последняя надежда поэта. Он пишет о том, что хотел крикнуть любимой: «Воротись!» Однако осознает, что прошлое для нее навсегда забыто, она больше не чувствует к нему любви. Полностью осознав свое одиночество, лирический герой с иронией планирует купить собаку. В стихотворении Бунин использовал и такой литературный прием, как градация. Накал переживаний происходит постепенно. Однако, достигая своей наивысшей точки, в последних строфах страсти стихают. Иван Бунин изображает тоску одиночества печально, однако лаконично.

Размер

Также нужно указать в анализе стихотворения Бунина «Одиночество» и размер. Он является трехсложным, поэт использует трехстопный анапест, являющийся одним из наиболее элегических размеров всей русской поэзии. Он отлично передает ощущение тоски, уныния своей плавностью и неторопливостью. Однако стихотворение написано трехстопным анапестом не полностью.

В первых строчках всех строф и третьих строчках (кроме 4-й строфы) используется трехстопный амфибрахий, и это немного ломает ритм, демонстрируя читателю, что жизнь поэта не так монотонна, как это могло бы показаться поначалу. Анализ стихотворения Ивана Бунина «Одиночество» помогает учащимся лучше разобраться в тех возможностях различных стихотворных размеров, которые используют в своих творениях поэты серебряного века. Элегическое уныние хорошо передается при помощи ритма, используемого поэтом. Главный герой хочет успокоиться, однако время для того, чтобы его душевные раны затянулись, еще не настало.

За время своей деятельности Иван Алексеевич Бунин создал большое количество рассказов и стихотворений. В большинстве своих произведений он использовал тему любви, одиночества, а также расставания с любимыми людьми. Именно эти жизненные вопросы вызывали у писателя особенный интерес, так как в той или иной мере касались определенных жизненных ситуаций, которые происходили в личной жизни.

Представленная читателю проза по-особенному поэтична, стихотворения полны простоты и лаконичности. Ярким примером достойного творения является произведение «Одиночество».

Сюжет стихотворения рассказывает о лирическом герое, который очень сильно переживает после расставания с любимым человеком. В произведении нет особенных возвышенных фраз, а сюжет сложен на основе ироничной печали. Именно о прошедшей любви, которая привела к расставанию и рассказывает произведение «Одиночество». Чтобы ощутить необыкновенный поэтический замысел. Потребуется тщательно проанализировать произведение.

Одиночество

И ветер, и дождик, и мгла
Над холодной пустыней воды.
Здесь жизнь до весны умерла,
До весны опустели сады.
Я на даче один. Мне темно
За мольбертом, и дует в окно.

Вчера ты была у меня,
Но тебе уж тоскливо со мной.
Под вечер ненастного дня
Ты мне стала казаться женой…
Что ж, прощай! Как-нибудь до весны
Проживу и один — без жены…

Сегодня идут без конца
Те же тучи — гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльця
Расплылся, налился водой.
И мне больно глядеть одному
В предвечернюю серую тьму.

Мне крикнуть хотелось вослед:
«Воротись, я сроднился с тобой!»
Но для женщины прошлого нет:
Разлюбила — и стал ей чужой.
Что ж! Камин затоплю, буду пить…
Хорошо бы собаку купить.

Одиночество писателя

В стихотворении «Одиночество» Бунина любовь представлена в качестве определенного мимолетного счастья. Такие чувства всегда рано или поздно заканчиваются и приводят к расставанию. Но следует отметить, что в произведении данные ощущение плотно переплелись с философскими рассуждениями.

Автор задает сам себе вопрос: «Что же на самом деле испытывает душа в момент разлуки? Как пережить такое расставание?» Именно эти проблемы затронуты в произведении. Поэт постарался максимально плотно и открыто передать читателю ощущения, которые располагаются внутри у человека.

Все творчество поэта переполнено размышлениями о любви. Это говорит о том, что Иван Алексеевич нередко сам испытывал данные эмоции. Практически все произведения писателя выводят тему одиночества на центральное место.

Присутствие данных эмоций у Бунина легко объясняется. Он на протяжении длительного времени проживал вдалеке от своей родины. Писатель постоянно путешествовал и сменял один населенный пункт за другим. Место жительства было постоянно различным и это очень сильно сказалось на его личной жизни и мировоззрении.

Следует отметить, что стихотворение «Одиночество» написано в то время, когда автор еще не отправился в эмиграцию. До ключевых в его жизни событий было еще весьма далеко. Но произведение, созданное в далеком 1903 году, сразу вызвало ажиотаж.

Проведя тщательный анализ произведения, становится понятно, что уже по достижении 33 лет автор прекрасно понимал, что такое боль от потери. Хотя у него вся жизнь еще была впереди, ему уже были понятны многие «правила игры».

История написания произведения «Одиночество»

Изначально необходимо отметить, что представленное читателю стихотворение посвящается близкому для автора человеку – художнику-живописцу Петру Нилусу. Бунин отмечает, что данный деятель также в свое время переживал похожие ощущения, которые описаны в произведении.

Уже первые строки стиха объясняют, что человек, который описан в произведении, представляет собой творческую и покинутую личность. В таком же образе предстает и сам автор произведения – Иван Бунин. Автор описывает самого себя как талантливого и одинокого художника, который передает свои картины в виде слов. Посвящая произведение своему другу, он старался максимально раскрыто передать поэтичность стихотворения, в которое помещает свои чувства и переживания.

В тот жизненный момент, когда Иван Алексеевич писал свое произведение, автор был еще женат. Следует отметить, что данные узы просуществовали недолго, хотя развод оформили очень нескоро. Невеста Бунина не любила и не ценила его, а предпочитала посещать различные развлекательные заведения и специализированно организованные вечера. Она не понимала самого поэта и не разделяла с ним его интересов. Её не интересовало, что пишет муж и о чем, его произведения никогда не были ею прочитаны. Все это придавало писателю ощущение одиночества, да и сам Бунин, после признавался, что разлюбил свою жену.

Следует также ещё отметить, что произведение создавалось именно в летний период года, но в нём описывалась осень. Здесь присутствует большое количество приемов из стилистики, а также читателю представлены особенные образы.

Особенности образа природы в стихотворении «Одиночество»

В произведении автор особое внимание уделяет именно осени. Именно ненастье и увядание природы в полной мере передают ностальгическое настроение автора. Поэту навряд ли бы удалось создать настроение печали и особенной грусти, если бы он описывал, к примеру, пение веселых птиц, или радужный пейзаж, насыщенный солнцем. Несмотря на то что писалось произведение летним и теплым днем, внутреннее состояние автора было весьма печальным. Это и отражено в грустном повествовании.

Для каждого поэта и писателя того времени пейзаж и натуральная природа – это были основные художественные образы, которые способны максимально точно передать обстановку, которая окружала на тот момент главного лирического героя. Природа всегда помогала литераторам максимально точно передавать внутреннее состояние.

Особое внимание требуется уделить первым строфам. Здесь поэт описывает окружающее его пространство. Это и дождь, и мгла, и постоянный холод. Такие образы сразу передают читателю особенности настроения, переполненного печалью и грустью. Вся созданная картина, представленная в виде унылого пейзажа, говорит читателю о том, что жизнь замерла. Автор также отмечает, что такое будет продолжаться не всегда и рано или поздно наступит весна на жизненном пути.

Особенности лирического героя в произведении «Одиночество»

Понять, насколько откровенен образ героя перед читателем, можно сразу после первичного описания заоконной обстановки. Автор не уделяет сильного внимания личности, представленной в творении, и излагает его описание в краткой форме. Стоит отметить, что сразу же становится ясно, что данная личность является художником-живописцем.

Произведение Бунина «Одиночество» представляет собой нечто среднее между особенным признанием и монологом о жизненном пути. Автор рассказывает, что человек принадлежит к миру печали и грусти.

На протяжении многих веков у поэтов и писателей образ художника представляет собой символ определенной печали, а также несбывшейся мечты. Ведь истинный живописец постоянно стремится к созданию своего собственного мира, который иногда, на самом деле, вовсе не существует. Художники всегда мечтают о том, что никогда в реальной жизни не сможет сбыться, и свои мечты описывают на полотнах. Именно таким и является лирический герой, который представлен в произведении Ивана Алексеевича. Он постоянно страдает от одиночества и переполнен тоской, но надеется, что такое состояние рано или поздно его покинет.

Анализ стихотворения «Одиночество»

Большинство строк в произведении указывают именно на одиночество, которое испытывал автор в тот период жизни.

Следует отметить, что произведение написано в виде трехстопного анапеста. Этот стиль позволяет обратить внимание читателя на художественное дарование, представленное автором. Именно оно является признаком мастерства изящной словесности. В стихотворении описаны жизненные моменты. Фрагменты из истории самого поэта и его трагедии. Писатель смог в полной мере передать тонкие оттенки чувств, которые постоянно испытывает человек, находящийся в одиночестве.

В произведении показан лирический герой, который остался один. Все чувства и переживания главного персонажа сливаются с описанием природы, которая не оставляет шансов на быстрое исправление. Пейзаж полностью гармонирует с опустошенностью внутреннего состояния: слякоть, бесконечные тучи, леденящий дождь.

Расставание оказалось тяжёлым грузом, от которого трудно освободится в короткие сроки. Смятения от одиночества терзают главного героя. Но на помощь приходит смирение, и даже какое-то безразличие. Больше не остаётся никаких иллюзий. Придётся ждать весны: в природе, в отношениях, в жизни.

И. Бунин «Одиночество»: анализ стихотворения по плану

Как известно, слово является основной единицей любого языка, а также самым важным составным элементом его художественных средств. Правильное использование лексики во многом определяет выразительность речи.

В контексте слово — это особый мир, зеркало авторского восприятия и отношения к действительности. В имеется своя, метафорическая, точность, свои особые истины, называемые художественными откровениями, от контекста зависят функции лексики.

Индивидуальное восприятие окружающего нас мира отражается в таком тексте с помощью метафорических высказываний. Ведь искусство — это прежде всего самовыражение отдельной личности. Литературная ткань сплетается из метафор, создающих волнующий и воздействующий на эмоции образ того или иного художественного произведения. В словах появляются дополнительные значения, особая стилистическая окраска, создающая своеобразный мир, который мы открываем для себя, читая текст.

Не только в литературной, но и в устной, мы используем, не задумываясь, различные приемы художественной выразительности, чтобы придать ей эмоциональность, убедительность, образность. Давайте разберемся, какие художественные приемы бывают в русском языке.

Особенно способствует созданию выразительности использование метафор, поэтому начнем с них.

Метафора

Художественные приемы в литературе нельзя себе представить без упоминания важнейшего из них — способ создания языковой картины мира на основе уже имеющихся в самом языке значений.

Виды метафор можно выделить следующие:

  1. Окаменелая, стертая, сухая или историческая (нос лодки, игольное ушко).
  2. Фразеологизмы — устойчивые образные сочетания слов, которые обладают эмоциональностью, метафоричностью, воспроизводимостью в памяти многих носителей языка, экспрессивностью (мертвая хватка, замкнутый круг и т. д.).
  3. Одиночная метафора (например, бездомное сердце).
  4. Развернутая (сердце — «колокольчик фарфоровый в желтом Китае» — Николай Гумилев).
  5. Традиционно-поэтическая (утро жизни, огонь любви).
  6. Индивидуально-авторская (горб тротуара).

Кроме того, метафора одновременно может являться аллегорией, олицетворением, гиперболой, перифразой, мейозисом, литотой и другими тропами.

Само слово «метафора» означает в переводе с греческого «перенос». В данном случае мы имеем дело с переносом наименования с одного предмета на другой. Чтобы он стал возможным, у них непременно должно существовать какое-то сходство, они должны быть в чем-то смежными. Метафора представляет собой слово или выражение, употребляющееся в переносном значении благодаря сходству двух явлений или предметов по некоторому признаку.

В результате такого переноса создается образ. Поэтому метафора — одно из самых ярких средств выразительности художественной, поэтической речи. Однако отсутствие этого тропа не означает отсутствие выразительности произведения.

Метафора может быть как простой, так и развернутой. В двадцатом веке возрождается употребление развернутых в поэзии, а характер простых значительно меняется.

Метонимия

Метонимия — это одна из разновидностей метафоры. В переводе с греческого это слово значит «переименование», то есть это передача имени одного предмета другому. Метонимия является заменой некоторого слова другим на основании существующей смежности двух понятий, предметов и т. д. Это наложение на прямое значение переносного. Например: «Я две тарелки съел». Смешение значений, их перенос возможны потому, что предметы являются смежными, причем смежность может быть во времени, в пространстве и т. д.

Синекдоха

Синекдоха — это разновидность метонимии. В переводе с греческого это слово означает «соотнесение». Такой перенос значения имеет место, когда вместо большего называется меньшее, или наоборот; вместо части — целое, и наоборот. Например: «По сообщениям Москвы».

Эпитет

Художественные приемы в литературе, список которых мы сейчас составляем, невозможно представить без эпитета. Это фигура, троп, образное определение, словосочетание или слово, обозначающее лицо, явление, предмет или действие с субъективной

В переводе с греческого этот термин означает «приложенное, приложение», то есть в нашем случае одно слово приставлено к некоторому другому.

Эпитет от простого определения отличается своей художественной выразительностью.

Постоянные эпитеты используются в фольклоре как средство типизации, а также как одно из важнейших средств художественной выразительности. В строгом значении термина к тропам принадлежат лишь такие из них, функцию которых имеют слова в переносном значении, в отличие от так называемых точных эпитетов, которые выражаются словами в прямом значении (красная ягода, прекрасные цветы). Образные создаются при использовании слов в переносном значении. Подобные эпитеты принято называть метафорическими. Метонимический перенос названия также может лежать в основе данного тропа.

Оксюморон — это разновидность эпитета, так называемые контрастные эпитеты, образующие сочетания с определяемыми существительными противоположных им по смыслу слов (ненавидящая любовь, радостная печаль).

Сравнение

Сравнение — троп, в котором один предмет характеризуется через сопоставление с другим. То есть это сопоставление различных предметов по сходству, которое бывает как явным, так и неожиданным, отдаленным. Обычно оно выражается с помощью определенных слов: «точно», «как будто», «похоже», «словно». Также сравнения могут иметь форму творительного падежа.

Олицетворение

Описывая художественные приемы в литературе, необходимо упомянуть и олицетворение. Это разновидность метафоры, представляющая собой присвоение свойств живых существ предметам неживой природы. Часто оно создается с помощью обращений к подобным явлениям природы как к сознательным живым существам. Олицетворением также является перенос на животных человеческих свойств.

Гипербола и литота

Отметим такие приемы художественной выразительности в литературе, как гипербола и литота.

Гипербола (в переводе — «преувеличение») — одно из выразительных средств речи, представляющее собой фигуру со значением преувеличения того, о чем идет речь.

Литота (в переводе — «простота») — противоположность гиперболе — чрезмерное преуменьшение того, о чем идет речь (мальчик с пальчик, мужичок с ноготок).

Сарказм, ирония и юмор

Продолжаем описывать художественные приемы в литературе. Список наш дополнят сарказм, ирония и юмор.

  • Сарказм означает в переводе с греческого «рву мясо». Это злая ирония, язвительная насмешка, едкое замечание. При использовании сарказма создается комический эффект, однако при этом ощущается явно идейная и эмоциональная оценка.
  • Ирония в переводе означает «притворство», «насмешка». Она возникает, когда на словах говорится одно, а подразумевается совсем другое, противоположное.
  • Юмор — одно из лексических средств выразительности, в переводе означающее «настроение», «нрав». В комическом, иносказательном ключе могут быть написаны порой целые произведения, в которых ощущается насмешливо-добродушное отношение к чему-то. Например, рассказ «Хамелеон» А. П. Чехова, а также многие басни И. А. Крылова.

Виды художественных приемов в литературе на этом не заканчиваются. Представляем вашему вниманию следующий.

Гротеск

Важнейшие художественные приемы в литературе включают в себя и гротеск. Слово «гротеск» означает «затейливый», «причудливый». Данный художественный прием представляет собой нарушение пропорций явлений, предметов, событий, изображаемых в произведении. Он широко используется в творчестве, например, М. Е. Салтыкова-Щедрина («Господа Головлевы», «История одного города», сказки). Это художественный прием, основанный на преувеличении. Однако степень его намного больше, чем у гиперболы.

Сарказм, ирония, юмор и гротеск — популярные художественные приемы в литературе. Примеры первых трех — рассказы А. П. Чехова и Н. Н. Гоголя. Гротескно творчество Дж. Свифта (например, «Путешествие Гулливера»).

Какой художественный прием использует автор (Салтыков-Щедрин) для создания в романе «Господа Головлевы» образа Иудушки? Конечно, гротеск. Ирония и сарказм присутствуют в стихотворениях В. Маяковского. Юмором наполнены произведения Зощенко, Шукшина, Козьмы Пруткова. Данные художественные приемы в литературе, примеры которых мы только что привели, как вы видите, очень часто используются русскими писателями.

Каламбур

Каламбур — фигура речи, представляющая собой невольную или нарочитую двусмысленность, возникающую при употреблении в контексте двух или более значений слова или при сходстве их звучания. Его разновидности — парономазия, ложная этимологизация, зевгма и конкретизация.

В каламбурах игра слов основана на Из них возникают анекдоты. Эти художественные приемы в литературе можно отыскать в творчестве В. Маяковского, Омара Хайяма, Козьмы Пруткова, А. П. Чехова.

Фигура речи — что это такое?

Само слово «фигура» с латыни переводится как «внешний вид, очертание, образ». Слово это многозначно. Что же обозначает данный термин применительно к художественной речи? относящиеся к фигурам: вопросы, обращения.

Что такое «троп»?

«Как называется художественный прием, использующий слово в переносном значении?» — спросите вы. Термином «троп» объединяются различные приемы: эпитет, метафора, метонимия, сравнение, синекдоха, литота, гипербола, олицетворение и другие. В переводе слово «троп» означает «оборот». От обычной речи художественная отличается тем, что в ней применяются особые обороты, украшающие речь, делающие ее выразительнее. В разных стилях используются разные выразительные средства. Важнейшее в понятии «выразительность» для речи художественной — способность текста, художественного произведения оказывать эстетическое, эмоциональное воздействие на читателя, создавать поэтические картины и яркие образы.

Все мы живем в мире звуков. Некоторые из них вызывают у нас положительные эмоции, другие, наоборот, волнуют, настораживают, вызывают тревогу, успокаивают или же навевают сон. Различные звуки вызывают различные образы. При помощи их комбинации можно эмоционально воздействовать на человека. Читая художественные произведения литературы и русского народного творчества, мы особенно остро воспринимаем их звучание.

Основные приемы создания звуковой выразительности

  • Аллитерация — это повтор сходных или одинаковых согласных.
  • Ассонанс — намеренный гармоничный повтор гласных.

Часто аллитерация и ассонанс употребляются в произведениях одновременно. Эти приемы направлены на то, чтобы вызвать различные ассоциации у читателя.

Прием звукописи в художественной литературе

Звукопись — это художественный прием, представляющий собой использование определенных звуков в конкретном порядке для создания определенного образа, то есть подбор слов, имитирующих звуки реального мира. Прием этот в художественной литературе используется как в поэзии, так и в прозе.

Разновидности звукописи:

  1. Ассонанс — в переводе с французского означает «созвучие». Ассонанс представляет собой повторение одинаковых или схожих гласных звуков в тексте для создания определенного звукового образа. Он способствует выразительности речи, его используют поэты в ритмике, рифме стихотворений.
  2. Аллитерация — от Этот прием является повторением согласных в художественном тексте для создания некоторого звукового образа, для того, чтобы сделать поэтическую речь более выразительной.
  3. Звукоподражание — передача особыми словами, напоминающими звуки явлений окружающего мира, слуховых впечатлений.

Эти художественные приемы в стихах очень распространены, без них поэтическая речь была бы не столь мелодичной.

Попробуйте охарактеризовать обстановку, в которой находились солдаты перед боем. Какие де­тали этого повествования показались вам наиболее важными?

Это была обстановка напряжения, тревоги и ожидания боя. Существенные детали, передающие остроту обстановки: выжженная земля, лопата, которая с трудом вонзалась в нее, лихорадочность действий бойцов, роющих окопы, едкая пыль, набивающаяся в ноздри.

Какие художественные приемы помогают ав­тору воссоздать напряжение, царящее на высотке?

Шолохов характеризует минуты, пред­шествующие бою, как исполненные ог­ромного внутреннего напряжения. Он передает внутреннее состояние бойца: учащенное и глухое биение сердца, передающее сосущую тоску и одиночест­во, несмотря на то, что он не один. Это описание общего для всех и в то же время глубоко личного внутреннего состояния приводит к философским размышлениям об ощущениях человека перед лицом смерти, которое образно описано бойцом Лопахиным. Оно сравнивается с биением сердца перед свиданием влюбленного, не­зависимо от того, состоится ли оно. Прием сравнения выходит здесь на первый план и способствует художественному изобра­жению писателем напряженнейшего мо­мента ожидания боя. Мотив бьющегося сердца постоянно присутствует в этом тексте. Среди сравнений, способствую­щих изображению картины ожидания боя, выделяется сравнение, носящее мета­форический оттенок, — «длинным серым шлейфом потянулась пыль». Стоит также обратить внимание на эпитеты «томитель­ный» применительно к слову ожидание, «низко повисший над землей гром».

Проследите, как описания природы помогают создать общее настроение всей цепочки эпизодов.

Пейзаж гармонирует с внутренним состоянием бойцов, усиливает настроение тоски, одиночества и вместе с тем на­стороженности. Важно еще проследить роль пейзажа в передаче стремления бой­цов выстоять, исполнить свой долг, сохра­нить себя в строю. В ожидании боя преоб­ладает пейзаж выжженной целинной зем­ли. Но вот к концу первого сражения «заметно склонилось на запад солнце, и лучи его стали утрачивать недавнюю злую жгучесть», т. е. в природе появилось что-то отрадное, помогающее в какой-то мере бойцам, гармонирующее с их первой победой. Выразительна картина неба. Это холодная, равнодушная, не меняющаяся синева, белое с лиловым подбоем облачко, «похожее на раковину и отливающее неж­нейшим перламутром». Но из нее, этой равнодушной синевы, находили дорогу к сердцу (опять мотив сердца!) трели жа­воронков.

Встреча после боя фронтовых друзей Петра Лопахина и Николая Стрельцова проходит на фоне уже по-другому выглядящей песчаной земли «с празднично желтыми отвалами», что символизирует радость встречи.

За свою жизнь И. А. Бунин создал немало достойных произведений. Во многих стихах поэт обращался к теме любви и одиночества, описывал грустное расставание. Именно эти вопросы вызывали у поэта особый интерес, и одним из примеров подобного стихотворения и является «Одиночество», которое увидело свет в 1904 году. Без каких-либо возвышенных или громких фраз поэт смог написать произведение, передающее самые тонкие оттенки палитры человеческих переживаний.

Первая сцена

Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» стоит начать с описания того пейзажа, который открывается читателю уже с первых строк поэтического произведения. Мы видим довольно мрачную картину, для усиления которой поэт использует прием многосоюзия («И ветер, и дождик…»). Данный метод позволяет читателю еще больше усилить ощущение одиночества, окунуться в его мрачную атмосферу.

Художественные средства

Уже с первых строк можно понять, что чувствует автор стихотворения. Это ощущение тягостности. Однако его главный герой все-таки надеется, что сможет еще быть счастливым, что выражается в повторяющейся фразе «до весны». Но все равно даже это «до весны» является для рассказчика тягостным. При анализе стихотворения «Одиночество» Бунина и средств выразительности, используемых поэтом, можно упомянуть и выражение «жизнь до весны умерла». Здесь также используется прием оксюморона — одновременного использования двух противоположных по смыслу слов.

Для создания печальной атмосферы Бунин пользуется и таким литературным приемом, как метафора. Например, в таких фразах, как «над холодной пустыней воды», «мне темно». «Пустыня» и «темнота» для поэта не выступают в традиционном своем смысле, а являются определениями его внутреннего состояния. В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» необходимо подчеркнуть, что главный герой видит свое существование полностью безрадостным. Осознание того, что он еще вчера был счастлив, а сегодня его жизнь наполнена тоской, гнетет поэта. Его внутренний мир хоть и наполнен тоской, все же неоднозначен. Детали читатель «реконструирует» в процессе прочтения стихотворения.

Посвящение

В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» необходимо упомянуть и тот факт, что его главный герой — это мастер, человек искусства. Он не знает остановки в своем творчестве. Изначально поэт посвящал это стихотворение своему другу, художнику П. Нилусу (именно поэтому в произведении есть упоминание о «мольберте», за которым «темно»). Возможно, художник в своей жизни переживал нечто, подобное описанному в стихотворении, что было известно самому Бунину. Анализ некоторых строк свидетельствует о том, что лирический герой произведения — это творческий, покинутый человек. Несмотря на то, что стихотворение Бунин посвятил своему другу, в произведении он передал и свои собственные чувства.

Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» по плану

Как и в работе над анализом любого другого произведения, школьник в своей работе должен придерживаться плана. В случае с подготовкой домашнего задания по стихотворению «Одиночество» он будет таким:

  1. Автор и заголовок стихотворения.
  2. История его создания. Можно упомянуть о том, что оно было впервые напечатано в 1904 году и посвящено другу поэта.
  3. О чем стихотворение. Поэт рассказывает об одиночестве после расставания. Любовь для поэта — всего лишь мимолетное счастье.
  4. Лирический герой — в данном случае одинокий художник. Он переживает свою боль без высоких фраз, его печаль скорее иронична.
  5. Художественные средства. Бунин использовал оксюморон, метафору, олицетворение, многосоюзие.
  6. Ритм стиха — трехстопный анапест.
  7. Личное мнение школьника.

Тема расставания в стихотворении

Если необходимо сделать анализ стихотворения Бунина «Одиночество» кратко, то можно ограничиться характеристикой главного персонажа, художественными средствами, используемыми поэтом, и основной идеей произведения. Главный герой стихотворения — это художник. Как известно, образ живописца в литературе всегда связан с неким страданием, невозможностью воплотить свои мечты в реальность. Душевные метания художника устремлены к тому, чего в действительности уже нет. Главный герой с болью в душе размышляет о расставании с женщиной.

Терзания лирического героя

С помощью разума он пытается преодолеть обрушившуюся на него пустоту бытия. Он не спешит сразу же обращаться к обыденной жизни, как будто ничего и не произошло. Для рассказчика важны все те детали, которые непосредственно связаны с его душевной потерей, к примеру, такие как «след под дождем у крыльца». В анализе стихотворения Бунина «Одиночество» также можно упомянуть и о том, что герой осознает бесплодность своих попыток вернуть возлюбленную. «Но для женщины прошлого нет», — говорит он, понимая, что полюбившая другого девушка уже к нему никогда не вернется.

Только одиночество теперь властвует в душе героя. Он не может никаким образом его ни преодолеть, ни позабыть о нем. Может сложиться впечатление, что главный герой полностью обречен. Однако это не совсем так. Он говорит:

«Как-нибудь до весны

Проживу и один — без жены…»

Лаконизм в стихотворении

Анализ художественных средств в стихотворении Бунина «Одиночество» показывает нам, что поэт использует не только метафору, оксюморон и многосоюзие, но и такой метод, как лаконизм. Например, в следующих строках:

«Что ж! Камин затоплю, буду пить…

Хорошо бы собаку купить».

Лаконизм впервые стал использоваться поэтами в начале XX века, когда полное смятение и душевные метания передаются при помощи одной равнодушной фразы, смысл которой не имеет отношения к предмету страданий поэта. Человек, который обречен на одиночество из-за ухода любимой, не торопится выплескивать свои переживания и эмоции. Выражение «затоплю камин» говорит о том, что главный герой хочет как-то разогнать мрак и тоску, которые овеяли его душу. Но фраза «буду пить» свидетельствует, что он прибегает к извечному способу избавления от страданий, попытке «утопить» их в вине.

Это говорит о том, что в его душе поселилось отчаяние, преодолеть которое не каждому под силу. Поэт пишет о том, что хотел бы купить собаку. Это также свидетельствует о душевной потребности в близком существе. Верный пес никогда не оставит своего хозяина, в отличие от женщины. Однако пока что он еще не совсем готов вернуться к нормальной жизни после своего потрясения. Ведь «купить собаку» — это уже означает начать существовать, предпринимая действия. Однако лирический герой добавляет частицу «бы», которая используется для выражения надежды на то, что его жизнь образуется.

Концовка

В последней строфе этого стихотворения-исповеди внезапно на миг оживает последняя надежда поэта. Он пишет о том, что хотел крикнуть любимой: «Воротись!» Однако осознает, что прошлое для нее навсегда забыто, она больше не чувствует к нему любви. Полностью осознав свое одиночество, лирический герой с иронией планирует купить собаку. В стихотворении Бунин использовал и такой литературный прием, как градация. Накал переживаний происходит постепенно. Однако, достигая своей наивысшей точки, в последних строфах страсти стихают. Иван Бунин изображает тоску одиночества печально, однако лаконично.

Размер

Также нужно указать в анализе стихотворения Бунина «Одиночество» и размер. Он является трехсложным, поэт использует трехстопный анапест, являющийся одним из наиболее элегических размеров всей русской поэзии. Он отлично передает ощущение тоски, уныния своей плавностью и неторопливостью. Однако стихотворение написано трехстопным анапестом не полностью.

В первых строчках всех строф и третьих строчках (кроме 4-й строфы) используется трехстопный амфибрахий, и это немного ломает ритм, демонстрируя читателю, что жизнь поэта не так монотонна, как это могло бы показаться поначалу. Анализ стихотворения Ивана Бунина «Одиночество» помогает учащимся лучше разобраться в тех возможностях различных стихотворных размеров, которые используют в своих творениях поэты серебряного века. Элегическое уныние хорошо передается при помощи ритма, используемого поэтом. Главный герой хочет успокоиться, однако время для того, чтобы его душевные раны затянулись, еще не настало.

Вопросы по стихотворению М.Ю.Лермонтова «На севере диком стоит одиноко…»
1.Сколько героев в этом стихотворении?Какова их роль?
2.О чем мечтает сосна?
3.Какие худож.приёмы помогают ощутить одиночество героини стихотворения?
4. Найдите эпитеты,которые подчёркивают одиночество сосны.

Заранее спасибо;)

Поэма Черкесы М.Ю.Лермонтов Ответить на вопросы на какие сможете)

1)Кто действующие лица это поэмы?Какими они вам запомнились?
2)Прочитайте строки,в которой рисуются черкесы,их князь.Каковы эти люди судя по портретам?
3)Найдите эпитеты,который характеризуют этот народ.
4)Как вы понимаете строки из поэмы:
Сынов неустрашимых Дона,
Которых Рейн,Лоар и Рона
Видали на своих брегах…?

1)Придумайте несколько эпитетов которые оценили бы вас самого как чита1)Придумайте несколько эпитетов которые оценили бы вас самого как читателя?

2)Придумайте несколько словосочетаний,в которых одно и тоже слово было бы в одном случае-эпитетом,а в другом-обычным определением,и запишите их в соответствующие столбики Тёплые варежки Тёплый приём
…………………… ………………..

Помогите плиз очень надо даю много баллов заранее спасибо.Вопросы к рассказу В.Г.Короленко «В дурном обществе»

1)С шести лет я испытывал уже ужас одиночества говорит о себе рассказчик. Приведите примеры подтверждающие что так оно и было.Найдите сравнения которые использует Вася в

Неохотно и несмело

Солнце смотрит на поля.
Чу, за тучей прогремело,
Принахмурилась земля.
Ветра теплого порывы,
Дальний гром и дождь порой…
Зеленеющие нивы
Зеленее под грозой.
Вот пробилась из-за тучи
Синей молнии струя —
Пламень белый и летучий
Окаймил ее края.
Чаще капли дождевые,
Вихрем пыль летит с полей,
И раскаты громовые
Все сердитей и смелей.
Солнце раз еще взглянуло
Исподлобья на поля,
И в сиянье потонула
Вся смятенная земля.

1. Найдите эпитеты, сравнения, которые помогают нарисовать автору картину наступающей грозы и всепобеждающего солнца.

2. Какой прием используется поэтом при написании строчек: » солнце смотрит на поля «, » принахмурилась земля», » Солнце раз еще взглянуло иподлобья на поля «, » и в сиянье потонула вся смятенная земля»? Что с помощью этого приема достигается?

Стихотворение Бунина Одиночество: анализ по плану

Любовь, расставание, одиночество… Этим темам великий русский поэт Иван Бунин отдавал предпочтение. Его проза поэтична, а стихи просты и лаконичны. Лирический герой в поэзии Бунина переживают боль расставания без лишних возвышенных фраз, с ироничной печалью. О любви и расставании повествует стихотворение Бунина «Одиночество». Анализ этого произведение следует сделать, чтобы почувствовать необыкновенный поэтический дар русского автора.

Одиночество поэта

Любовь для лирического героя Бунина – это мимолетное счастье. Оно всегда заканчивается тоской и горьким расставанием. Но нередко эти переживания у русского поэта сплетались с философской темой. Что испытывает одинокая душа? Как пережить расставание с любимым человеком? На этих вопросах основано стихотворение Бунина «Одиночество».

Анализ творчества этого поэта и писателя свидетельствует о том, что покинутым он испытывал себя нередко. В его произведениях тема одиночества стала ключевой. Как в прозе, так и в поэзии. И это не удивительно. Ведь русский поэт и писатель провел существенную часть жизни вдали от Родины. Он странствовал из одного города в другой. Ему часто приходилось менять место жительства, что не могло не отразиться на личной жизни.

Однако стихотворение, о котором идет речь в этой статье, написано до эмиграции. Было еще далеко до тех событий, которые вынудили поэта уехать за границу. В 1903 году создано стихотворение Бунина «Одиночество». Анализ этого небольшого шедевра говорит о том, что уже в 33 года его автор хорошо знал, что такое боль потерь. Вся жизнь у него была впереди, но он уже был одинок.

История написания

Произведение посвящено близкому другу поэта – живописцу Петру Нилусу. Возможно, художник переживал нечто похожее на то, о чем повествует стихотворение Бунина «Одиночество». Анализ некоторых строк говорит о том, что его герой – натура творческая и покинутая. Таким был и сам Иван Бунин – талантливым, но одиноким художником слова. И посвящая стихотворение своему другу, он, несомненно, передал в этом поэтическом произведении собственные чувства и переживания.

На момент написания стихотворения Иван Бунин был еще женат. Брак просуществовал несколько лет. Молодая жена превыше всего ценила развлечения и званые вечера. Она не разделяла интересов своего супруга-поэта. Его творчеством не интересовалась. И потому поэт себя порою чувствовал так одиноко.

Осеннее произведение было написано, как ни странно, летом. В нем множество образов и стилистических приемов. Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» по плану – лучший способ рассмотреть каждый из них.

«И ветер, и дождик, и мгла…»

Ничто не навевает столь ностальгического настроения, как образ осеннего ненастья. Анализ стихотворения Бунина «Одиночество» следует начинать в рассмотрения этого художественного средства. Автор едва ли смог бы создать атмосферу печали и грусти в своем произведении, если бы оно начиналось с описания радостного пения птиц за окном и радужного солнечного пейзажа. И хотя написано оно было, по все видимости, в теплый летний день, душевное состояние поэта было осенним и серым.

Пейзаж для поэтов и писателей – художественный образ, благодаря которому они изображают не только обстановку, в которой пребывают их герои, но и передают их внутренний мир.

В первой строфе присутствуют такие слова, как дождь, мгла, ветер, холод. Благодаря им с первых строк настроение лирического героя передается читателю. Важную роль изображения природных явлений в поэтическом произведении доказывает анализ стихотворения Бунина «Одиночество». Создавая картину унылого пейзажа, автор говорит, что жизнь умерла… Но не навсегда, а лишь до первых весенних дней.

Художник

Образ лирического героя можно обнаружить, проводя анализ стихотворения Бунина «Одиночество». Кратко и вскользь о нем говорит автор, но становится ясно, что человек этот — живописец. Стихотворение — нечто среднее между признанием и монологом. О принадлежности человека, который повествует о своей печали, к миру искусства говорят лишь такие слова: «Мне темно за мольбертом…».

Образ живописца в поэзии и прозе – это почти всегда символ печали и несбыточной мечты. Художник стремится к тому, чего не существует. Мечтает о том, что никогда не сбудется. Таков и рассказчик Бунина, который страдает от тоски и одиночества. Но все же надеется на то, что это состояние покинет его с появлением весеннего солнца.

«Вчера ты была у меня…»

Прочитав следующие строки, становится ясно то, как остро испытывал порою одиночество Бунин. Анализ стихотворения, размер которого – трехстопный анапест, – не только позволяет обратить внимание на художественное дарование автора, которого по праву считают необыкновенным мастером изящной словесности. В этом произведении – мельчайшие фрагменты личной трагедии поэта. Он смог воссоздать тонкие оттенки чувств, которые испытывает одинокий человек.

«Под вечер ненастного дня ты мне стала казаться женой…» – в этих строках присутствуют глубинные переживания человека, который, находясь в одиночестве, принимает чужого человека за близкого, а мечту – за реальность.

«И мне больно глядеть одному в предвечернюю серую тьму.

..»

Герой Бунина остается один. Он покинут и одинок. В третьей строфе, как и в первой, важную функцию выполняет пейзаж. Он сер и уныл. И полностью гармонирует с душевной опустошенностью лирического героя, которому ничего не остается, как глядеть в предвечернюю тьму. За окном дождь и слякоть. И он так долго созерцает эту безрадостную картину, что след, который оставила возлюбленная, «уж налился водой».

«Но для женщины прошлого нет…»

В последней строфе монолога-признания вдруг оживает последняя надежда лирического героя на счастье и любовь. Он хочет крикнуть ей вслед: «Воротись!» Но вдруг понимает, что для нее прошлое забыто. И, полностью осознав свое одиночество, он уже не ждет долгожданной весны, а с горькой иронией говорит: «Что ж! Камин затоплю, буду пить… Хорошо бы собаку купить». В этих словах, видимо, намек на то, что участью всех одиноких является привязанность к этому домашнему животному. В преданности собаки усомниться нельзя, чего не скажешь о женщине.

В стихотворении присутствует яркий пример градации. По мере повествования эмоциональный накал усиливается. Но, достигая своей кульминации в четвертой строфе, затихает в последних строках.

Печально, но лаконично и просто изобразил Иван Бунин одиночество. Анализ стихотворения, которому посвящена эта статья, дает возможность увидеть истинный дар поэта. Без возвышенных и громких фраз, используя довольно простой язык, Бунин создал трогательное поэтическое произведение, в котором смог передать самые тонкие оттенки печали, грусти, одиночества.

Анализ стихотворения Одиночество Бунина 11 класс

Произведение «Одиночество» было написано в самом начале XX века. Главной темой стихотворения стал конец любовных отношений и полное затворничество героя.

Композиционная структура состоит из монологической речи лирического героя. Все повествование можно разделить по смыслу на три части: изображение природы, которая плачет вместе с героем, повествование о том, как уходила любимая женщина и описание состояния, в котором находится герой.

В произведении параллельно развиваются две темы: расставание с любимым человеком и одиночество. Развитие этих тем передается посредством изображения серой, пасмурной погоды и психоэмоционального состояния героя. Центральными образами произведения становятся лирический герой и его любимая женщина.

Стихотворение начинается с описания пейзажа, который наблюдает герой в минуту своего одиночества. Возникает образ опустевшего сада и такие мрачные природные явления как: ветер, дождь и мгла полностью отражают грусть, печаль, тоску и уныние мужчины.

Причиной всего этого стал уход девушки, которая для него успела стать женой. Образ женщины в произведении характеризуется натурой быстро забывающей прошлое. Из-за этого теряется вся надежда на возобновление отношений и у героя, стремящегося к верности и преданности, возникает желание купить собаку.

В тексте применяется перекрестная (мгла — умерла, воды — сады) и парная рифма (темно — окно, весны — жены).

Поэт обогащает свое стихотворение всевозможными средствами художественной выразительности, такими как: «пустыня воды», «жизнь умерла» — метафоры, «холодная пустыня», ненастный день», «серая тьма» — эпитеты. Посредством аллитерации звуков «р», «з», «ж», «ш» создается мрачное настроение.

Всю печаль выражает оксюморон «жизнь умерла», но ограничение «до весны» создает надежду на некоторое улучшение в будущем.

С помощью антонимов «стала женой — стал чужой», «сроднился — разлюбила» Бунин демонстрирует то, как женщина отдаляется от героя по мере его приближения к ней.

Из всего этого следует сделать вывод, что никто не в праве навязывать свою любовь другим. И стоит смириться с личным выбором каждого.

Анализ 2

Произведение относится к лирическому творчеству поэта, раскрывающему его излюбленную тему одиночества.

В качестве стихотворного размера стихотворения поэтом выбирается трехстопный анапест, который является традиционным для русских поэтических элегий, поскольку наиболее ярко передает чувства тоскливости и уныния своим плавным, неторопливым ритмом. При этом в первых строках стихотворения поэтом применяет трехстопный амфибрахий, демонстрирующий ломаный, немонотонный ритм.

Основной темой стихотворения представляется картина грустного и тягостного расставания, подчеркнутая мрачной зарисовкой природного пейзажа, изображенного в виде безрадостного, холодного, сырого антуража, передающего опустошенное смятение человеческой души.

В образе лирического героя стихотворения описывается одинокий художник, испытывающий грусть и тоску в связи с расставанием с любимой женщиной.

Для иллюстрации печального настроения лирического героя поэт применяет различные средства художественной выразительности в виде метафор, олицетворений, многосоюзия и оксюморона, одновременного использования противоположных по значению слов. Кроме того, для более яркого изображения полного смятения и душевных метаний в стихотворении использует прием лаконизма, заключающийся в использовании равнодушных фраз на живописном фоне ветреной и дождливой мглы, пронизанной осенней безысходностью и холодом.

Повествование стихотворения осуществляется в виде рассказа лирического героя о собственной личной драме, результатом которой становится уход от художника возлюбленной, не сумевшей понять его творческое начало.

Тем самым, раскрывая сюжетную линию произведения, поэт приходит к неутешительному выводу о сложной судьбе творческого человека, который остается непонятым окружающим обществом, в том числе близкими людьми.

Однако сюжет стихотворения разворачивается в сторону принятия героем собственной судьбы без страха перед настигшим его одиночеством, выражая тем самым некое безразличие и удивительную покорность, не желая торопить развитие событий. Лирический герой осознает женскую сущность и невозможность возврата в прошлое, поэтому в качестве констатации сложившейся тягостной ситуации размышляет о приобретении собаки качестве домашнего питомца, являющейся самым преданным и верным другом.

11 класс

Анализ стихотворения Одиночество по плану

Одиночество

Возможно вам будет интересно

Тема одиночества в одноименном стихотворении И.

А. Бунина

1. Природная пустота.
2. Тайна грусти и тоски.
3. Звуковое наполнение.

В своей поэзии Бунин сумел сделать много прекрасного. Как ие быть ему благодарным?
В. Ф. Ходасевич

Лирическое наследие И. А. Бунина наполнено различными красками. Это природные зарисовки, раздумья поэта о деревне, описание различных чувств. По мнению А. Т. Твардовского, он умело прикасается к тончайшей ткани, способной отразить в произведении краски, запахи, звуки. Поэт наполняет свои стихи особой мелодикой. Иногда их просто хочется петь. Они вспоминаются в моменты грусти или печали, как например лирическая зарисовка «Одиночество», написанная в 1903 году.

Такое чувство у поэта возникает неслучайно. Он как-то пишет об этом Н. Д. Телешову: «Я не портной, чтобы прилаживаться к сезонам… Как ни кинь, все тяжкое одиночество…». Душа И. А. Бунина наполнена этим чувством, поэтому он решает выложить его в стихотворные строчки, чтобы поделиться и, может быть, разделить это состояние с кем-нибудь еще-, например с нами.

Такое увядание в душе непременно связывается с осенью. У И. А. Бунина не мало стихотворений, в которых осень имеет свой прекрасный золотистый наряд. Но в этом произведении природа согласуется с внутренним миром, который царит в душе лирического героя. А там поселились дождик, ветер и мгла. Они словно пеленой закрывают те чувства, что скопились в душе поэта и не дают им выхода. Ведь если на улице не было хотя бы мглы, то дождик, возможно, дарил утешение, унося вместе с потоками воды все беды и печали.

Но в следующей строке появляется водное пространство, которое лирический герой называет пустыней. Мы не видим здесь ни птичек, ни листвы. Оно холодно и безжизненно. Так создается очень мрачная картина, в которую мы погружаемся с первых же строк произведения.

И ветер, и дождик, и мгла
Над холодной пустыней воды.

А. Т. Твардовский писал о том, что И. А. Бунин предельно конкретен и точен в деталях и подробностях описаний. Мы понимаем, что это пространство, которое окружает лирического героя, пустое. В нем нет никого и ничего, кроме природных проявлений. Однако лирический герой все равно указывает на то, что жизни в этом месте нет. Даже сады опустели до весны. В них мы не услышим пения птиц, поэтому они не смогут добавить в печальную картину своих звуков, которым всегда придавал большое значение И. А. Бунин. Так перед нами предстает немая картина, полная тоски и разочарования.

Здесь жизнь до весны умерла,
До весны опустели сады.

В этих строках слово «весна» повторяется два раза. Кажется, что лирический герой уверен, что именно это время года способно принести облегчение. Но раз за. окном осень, то до весны еще далеко. И значит, мы не скоро увидим и услышим радостные нотки в речи лирического героя.

После такой природной композиции он сам появляется в повествовании. Поэтическое произведение позволяет говорить о внутренних душевных чувствах. Но использование местоимения «я» усиливает эффект. И нам хочется присоединиться к герою, чтобы ему было не так одиноко на даче. Позднее в стихотворении появляется один друг — мольберт, которому лирический герой хотел бы излить свои чувства. Но в этой части комнаты темно, поэтому в произведении не говорится о том, что на мольберте что-нибудь будет нарисовано. Тогда к лирическому герою проникает новый посетитель — ветерок. Но и он не способен развеять печаль. Наоборот, кажется, что ветерок приносит с собой тот холод, который витал над водой и теперь решил добраться до души лирического героя.

Я на даче один. Мне темно
За мольбертом, и дует в окно.

Так почему же в душе лирического героя живет одиночество? Кто нарушил его покой? По воспоминаниям жены поэта В. Н. Муромцевой-Буниной стихотворение было написано летом: «Лето было урожайное, он написал 33 стихотворения. Особенно имело успех «Одиночество», посвященное художнику Нилусу». Тогда возникают новые вопросы: как в царстве света и красоты можно создавать такие темные и мрачные стихотворения. Поднимемся в воспоминаниях еще на один временной отрезок выше. Вот, например, письмо к старшему брату весной этого же года: «Сидел долго один, и было на душе не то что скучно, но тихо, одиноко. Волнения никакого не ощущал, но что-то все-таки было новое».

В жизнь поэта вторгается много печальных переживаний. Это и разрыв с его первой женой, А. Н. Цакни, и «литературное одиночество». Все это предпосылки для написания подобного стихотворения.

Лирический герой, наконец, раскрывает нам тайну своей грусти и тоски. Вчера у него была посетительница, которая дорога его сердцу. Но она ушла, потому что ей теперь с ним тоскливо. Значит, грусть лирического героя была настолько большой, что ложилась тяжким бременем и на любимого человека. Хрупкая женщина, которую он, возможно, когда-то любил не захотела наполнить свое сердце тоской. Она предпочла оставить его одного, наедине со своими мыслями и чувствами.

Вчера ты была у меня,
Но тебе уж тоскливо со мной.

Определенную безысходность задает в стихотворении и музыкальность письма Бунина, о которой говорил еще А. Т. Твардовский. Так, первая строчка стихотворения заканчивается буквой «а» (слово «мгла»). Она словно расширяет пространство, способное вместить в себя все одиночество лирического героя. Когда же в произведении появляется он сам, то несколько строк заканчивается на букву «о» (слова «темно», «окно»). И в этом момент пространство вокруг лирического героя словно смыкается. Он закрывает свой душевный мир от посторонних.

И мы узнаем, что весь день ему пришлось быть наедине с печальной природы, поэтому под вечер любимая стала казаться ему женой. Вероятно, этого очень жаждало сердце, поэтому возникает в воображении лирического героя подобная картина.

Под вечер ненастного дня

Ты мне стала казаться женой…

Лирический герой словно обрывает себя на полуфразе и ставит многоточие. Некоторые исследователи творчества поэта отмечали, что его поэзия «строга и эмоционально сдержанна». Может поэтому лирический герой и перестает рассказывать нам о том, что ему представилось в такой ненастный день. Он прощается с образом любимой, который непременно должен вернуться весной. То есть такому весеннему и радостному человеку нет места в его холодной осенней душе.

Что ж, прощай! Как-нибудь до весны
Проживу и один — без жены…

И снова лирический герой останавливается. В стихотворении появляется многоточие. Но в этот раз нам кажется, что он пытается не выплеснуть на любимого человека свою злобу. Ведь последние слова, которые сообщаются нам о том, что он снова остался один, лирический герой произносит с каким-то ожесточением.

И единственное, что остается с ним рядом, — природа. А вот в ней постоянно происходит движение, она не застывает несмотря на то, что на землю спустилась осень. Лирический герой пытается в этой картине найти свое великолепие.

Сегодня идут без конца
Те же тучи — гряда за грядой.

Но в его мир снова вторгается образ любимого человека и тут же исчезает, так как дождик смывает даже ее следы.

Твой след под дождем у крыльца
Расплылся, налился водой.

Наконец, в стихотворении появляются краски, которые всегда в большом количестве разлиты по лирическому наследию поэта. Но для своего одиночества он использует только одну — серую. За этим определением следует существительное «тьма», что добавляет новый оттенок в такой цвет.

И мне больно глядеть одному
В предвечернюю серую тьму.

Так, тьма становится последней каплей в море грусти и тоски. Лирический герой решает наконец разомкнуть свой круг с помощью крика. Он хочет вернуть того, кто ему был безумно дорог, кто стал частичкой его души.

Мне крикнуть хотелось вослед:
«Воротись, я сроднился с тобой!»

Но он понимает, что вернуть женщину невозможно:

раз она разлюбила, то навсегда. Лирический герой становится для нее чужим, и соответственно, она не сможет освободить его от того одиночества, которое заполнило бы сердце и душу.

Но для женщины прошлого нет:
Разлюбила — и стал ей чужой.

Тогда он решает согреться у камина. Это единственный друг, который остался с ним рядом. Он сможет, хотя бы своими языками пламени, внести веселые нотки в пошатнувшееся душевное равновесие.

Что ж! Камин затоплю, буду пить…
Хорошо бы собаку купить.

В конце произведения после описания всех оттенков одиночества появляются конкретные бытовые детали. Так, эмоциональный накал словно уравновешивается: лирический герой решает просто купить собаку.

В небольшом стихотворении об одиночестве И. А. Бунин поднимает множество проблем. Оно говорит о том, что природа и друзья (мольберт, ветерок) не всегда могут исцелить душу, что любовь имеет свои пределы. И все это вместе позволяет создать не менее выразительную картину одиночества, которую поэт и запечатлевает в стихотворных строках.

Стихотворение Бунина «Одиночество»: восприятие, истолкование, оценка

Особенность поэзии И. А. Бунина прежде всего в том, что он в своих стихах всегда остается художником. Это означает, что поэт стремился поэтически преобразовать отведенную ему судьбой жизнь. События этой жизни, попадая в стихи, приобретали строгие очертания поэтической формы, созвучной личности Бунина. Стихотворение «Одиночество» (1903) только на первый взгляд кажется мелодраматической жанровой зарисовкой. На самом деле это не просто лирические излияния какого-то абстрактного героя, не изображение сложных душевных переживаний современного человека, а способ раскрыть духовное самочувствие именно художника в широком смысле слова, стремление творческой личности сохранить себя в неблагоприятных обстоятельствах. Герой стихотворения — человек искусства, мастер, не знающий мертвой точки покоя. Первоначально Бунин посвятил это стихотворение своему другу художнику П. Нилусу (отсюда упоминание о том, что герою «темно за мольбертом»).

Начинается стихотворение просто и почти монотонно. Мы словно слышим, как стучат по кровлям дождевые капли:

И ветер, и дождик, и мгла

Над холодной пустыней воды.

Здесь жизнь до весны умерла,

До весны опустели сады.

Герой стихотворения с болью и печалью думает о своем любовном романе, так неожиданно оборвавшемся:

Вчера ты была у меня,

Но тебе уж тоскливо со мной.

Под вечер ненастного дня

Ты мне стала казаться женой.

Он пытается разумом преодолеть свалившиеся на него душевное ненастье, опустошенность, безразличие к жизни:

Что ж, прощай! Как-нибудь до весны

Проживу и один — без жены…

И в эту злую минуту он не спешит подстроиться под лад обыденной жизни, жить дальше как ни в чем не бывало. Он пока еще лелеет свою печаль, свою раненую душу. Поэтому для него так важны все трогательные бытовые детали, связанные с ушедшей женщиной:

Твой след под дождем у крыльца

Расплылся, налился водой.

И мне больно глядеть одному

В предвечернюю тьму.

Его попытки вернуть любимую женщину бесплодны — герой сам это понимает:

Мне крикнуть хотелось вослед:

«Воротись, я сроднился с тобой!»

Но для женщины прошлого нет:

Разлюбила — и стал ей чужой.

Тихая печаль героя смягчается самоиронией:

Что ж! Камин затоплю, буду пить…

Хорошо бы собаку купить.

Поскольку желание человека иметь рядом с собой верную и преданную душу не сбылось: любимая женщина его покинула, то остается завести бессловесно преданного друга, который не оставит в трудную минуту.

Все стихотворение пронизано атмосферой осенней грусти. Мы словно видим низкие серые тучи, заколоченные мокрые дачи, откуда давно выехали жильцы, ощущаем, как дует из окна, за которым рано сгущаются сумерки. Конечно, мы сочувствуем герою «Одиночества ». Но есть камин, а как известно, ровное гудение огня успокаивает душу. Поэтому хочется верить, что художник непременно справится с хандрой (особенно, если все-таки заведет собаку!). А когда все вокруг расцветет, воспрянет и он. К тому же только художник может превратить личную драму в произведение искусства и тем избавиться от ее груза.

Хотя Бунин показывает героя, переживающего душевные муки, в стихах не чувствуется безысходности. Поэт находит поэтическую прелесть уже в самом изображении окружающей жизни, даже если действительность на первый взгляд обыденно скучна. Он не просто описывает неяркий среднерусский пейзаж, но одухотворяет его, пропуская через призму собственного сознания. Поэтому стихотворение «Одиночество» покоряет нас строгой простотой формы, завораживает элегической тональностью.

< Предыдущая   Следующая >

Смотрите также:


SAMHSA Поиск услуг по лечению поведенческого здоровья

Добро пожаловать в локатор услуг по лечению поведенческого здоровья, конфиденциальный и анонимный источник информации для лиц, обращающихся в лечебные учреждения в Соединенных Штатах или на территориях США по поводу употребления психоактивных веществ/зависимости и/или проблем с психическим здоровьем.

ПОЖАЛУЙСТА, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: Ваша личная информация и критерии поиска, которые вы вводите в Локатор, защищены и анонимны.SAMHSA не собирает и не хранит предоставленную вами информацию.

Найти лечебные учреждения конфиденциально и анонимно.

Получить помощь

Другие локаторы программ лечения

Локатор разрешен Законом о лечении в 21 веке (публичный закон 114-255, раздел 9006; 42 U. SC 290bb-36d). SAMHSA старается поддерживать актуальность Локатора. Вся информация в локаторе ежегодно обновляется на основе ответов учреждения на Национальное исследование SAMHSA по употреблению психоактивных веществ и психиатрических услуг (N-SUMHSS). Ежемесячно добавляются новые объекты, прошедшие сокращенное обследование и отвечающие всем требованиям. Обновления названий учреждений, адресов, номеров телефонов и услуг производятся еженедельно для учреждений, информирующих SAMHSA об изменениях. Учреждения могут запросить дополнения или изменения своей информации, отправив электронное письмо по адресу [email protected], позвонив в офис проекта BHSIS по телефону 1-833-888-1553 (пн-пт 8-6 восточноевропейского времени) или отправив электронную форму с помощью онлайн-формы заявки Locator (предназначенной для добавления новых объектов).

Алкоголь, табак и другие наркотики

Неправильное употребление и злоупотребление алкоголем, табаком, запрещенными наркотиками и отпускаемыми по рецепту лекарствами влияет на здоровье и благополучие миллионов американцев. По данным Национального исследования по употреблению наркотиков и здоровью, проведенного SAMHSA за 2020 год, приблизительно 19,3 миллиона человек в возрасте 18 лет и старше страдали расстройством, связанным с употреблением психоактивных веществ, в прошлом году.

Спирт

Данные:

  • В 2020 г. 50,0% лиц в возрасте 12 лет и старше (или 138,5 млн человек) употребляли алкоголь в течение последнего месяца (т.е. нынешние потребители алкоголя) (2020 НСДУХ)
  • Среди 138,5 миллионов человек, которые в настоящее время употребляли алкоголь, 61,6 миллиона человек (или 44,4%) были классифицированы как запойные пьяницы, а 17,7 миллиона человек (28,8% в настоящее время запойно пьющих и 12,8% в настоящее время употребляющих алкоголь) были классифицированы как сильно пьющие ( 2020 НСДУХ)
  • Процент людей, злоупотреблявших алкоголем в прошлом месяце, был самым высоким среди молодых людей в возрасте от 18 до 25 лет (31.4%) по сравнению с 22,9% взрослых в возрасте 26 лет и старше и 4,1% подростков в возрасте от 12 до 17 (2020 NSDUH)
  • Национальное исследование по употреблению наркотиков и здоровью за 2019 год сообщает, что 139,7 миллиона американцев в возрасте 12 лет и старше употребляли алкоголь в прошлом месяце, 65,8 миллиона человек злоупотребляли алкоголем в прошлом месяце, а 16 миллионов злоупотребляли алкоголем в прошлом месяце
  • Около 2 300 000 подростков в возрасте от 12 до 17 лет в 2019 году употребляли алкоголь в течение последнего месяца, и 1,2 миллиона из этих подростков в этот период злоупотребляли алкоголем (2019 NSDUH)
  • Приблизительно 14. 5 миллионов человек в возрасте 12 лет и старше страдали расстройством, связанным с употреблением алкоголя (NSDUH, 2019 г.)
  • Чрезмерное употребление алкоголя может увеличить риск инсульта, цирроза печени, алкогольного гепатита, рака и других серьезных заболеваний
  • Чрезмерное употребление алкоголя также может привести к рискованному поведению, включая вождение в нетрезвом состоянии. Центры по контролю и профилактике заболеваний сообщают, что 29 человек в США ежедневно погибают в автомобильных авариях с участием пьяного водителя

Программы/Инициативы:

Соответствующие ссылки:

Табак

Данные:

  • В 2020 году 20.7% людей в возрасте 12 лет и старше (или 57,3 миллиона человек) употребляли никотиновые продукты (т. е. употребляли табачные изделия или вейпы с никотином) в прошлом месяце (2020 NSDUH)
  • Среди потребителей никотиновой продукции в прошлом месяце почти две трети подростков в возрасте от 12 до 17 лет (63,1%) курили никотин, но не употребляли табачные изделия. Напротив, 88,9% пользователей никотиновой продукции в прошлом месяце в возрасте 26 лет и старше употребляли только табачные изделия (2020 NSDUH)
  • .
  • Данные НСДУХ за 2019 год сообщают, что в настоящее время было 58,1 млн человек (т.е., последний месяц) потребители табака. В частности, 45,9 миллиона человек в возрасте 12 лет и старше в 2019 году курили сигареты в прошлом месяце (2019 NSDUH)
  • .
  • Употребление табака является основной причиной предотвратимой смерти, часто приводящей к раку легких, респираторным заболеваниям, сердечным заболеваниям, инсульту и другим серьезным заболеваниям. CDC сообщает, что курение сигарет ежегодно вызывает более 480 000 смертей в Соединенных Штатах
  • .
  • Управление CDC по вопросам курения и здоровья сообщает, что более 16 миллионов американцев живут с болезнью, вызванной курением сигарет

Данные об использовании электронной сигареты (е-сигареты):

  • Данные Национального обследования употребления табака среди молодежи за 2020 год, проведенного Центрами по контролю и профилактике заболеваний. Среди учащихся как средних, так и старших классов текущее использование электронных сигарет снизилось с 2019 по 2020 год, обратив вспять предыдущие тенденции и вернув текущее использование электронных сигарет к уровням, аналогичным тем, которые наблюдались в 2018 году
  • Электронные сигареты небезопасны для молодежи, молодых людей и беременных женщин, особенно потому, что они содержат никотин и другие химические вещества

Ресурсы:

Ссылки:

Опиоиды

Данные:

  • Среди лиц в возрасте 12 лет и старше в 2020 году 3.4% (или 9,5 млн человек) злоупотребляли опиоидами в прошлом году. Из 9,5 миллионов человек, злоупотреблявших опиоидами в прошлом году, 9,3 миллиона человек злоупотребляли отпускаемыми по рецепту обезболивающими и 902 000 человек употребляли героин (2020 NSDUH)
  • Согласно данным NSDUH за 2019 год, около 745 000 человек употребляли героин в прошлом году
  • В 2019 году 10,1 миллиона человек в возрасте 12 лет и старше злоупотребляли опиоидами. Подавляющее большинство людей злоупотребляли отпускаемыми по рецепту обезболивающими средствами (NSDUH, 2019 г.)
  • Приблизительно 1.6 миллионов человек в возрасте 12 лет и старше страдали расстройством, связанным с употреблением опиоидов, по данным NSDUH за 2019 год
  • .
  • Употребление опиоидов, особенно инъекционных наркотиков, является фактором риска заражения ВИЧ, гепатитом В и гепатитом С. Центры по контролю и профилактике заболеваний США сообщают, что в 2016 году на долю потребителей инъекционных наркотиков приходилось 9 процентов диагнозов ВИЧ в США
  • Согласно данным Центра по контролю и профилактике заболеваний, посвященным эпидемии, в среднем 128 американцев умирают каждый день от передозировки опиоидами

Ресурсы:

Ссылки:

Марихуана

Данные:

  • Процент людей, употреблявших марихуану в прошлом году, был самым высоким среди молодых людей в возрасте от 18 до 25 лет (34. 5%) по сравнению с 16,3% взрослых в возрасте 26 лет и старше и 10,1% подростков в возрасте от 12 до 17 лет (2020 NSDUH)
  • Данные NSDUH за 2019 год показывают, что 48,2 миллиона американцев в возрасте от 12 лет и старше, что составляет 17,5 процента населения, употребляли марихуану в прошлом году
  • Приблизительно 4,8 миллиона человек в возрасте 12 лет и старше в 2019 году страдали расстройством, связанным с употреблением марихуаны (2019 NSDUH)
  • Марихуана может ухудшить суждение и исказить восприятие в краткосрочной перспективе и может привести к ухудшению памяти в долгосрочной перспективе
  • Марихуана может иметь серьезные последствия для здоровья молодых людей и беременных женщин.

Ресурсы:

Соответствующие ссылки:

Новые тенденции злоупотребления психоактивными веществами:

  • Метамфетамин — данные NSDUH за 2019 год показывают, что около 2 миллионов человек употребляли метамфетамин в прошлом году. Приблизительно 1 миллион человек страдали расстройством, связанным с употреблением метамфетамина, что выше, чем в 2016 году, но аналогично процентам в 2015 и 2018 годах. Национальный институт данных о злоупотреблении наркотиками показывает, что уровень смертности от передозировки метамфетамином увеличился в четыре раза с 2011 по 2017 год.Частое употребление метамфетамина связано с нарушениями настроения, галлюцинациями и паранойей.
  • Кокаин — В 2019 году данные NSDUH показывают, что около 5,5 миллионов человек в возрасте 12 лет и старше в прошлом употребляли кокаин, в том числе около 778 000 потребителей крэка. CDC сообщает, что с 2016 по 2017 год количество смертей от передозировок увеличилось на одну треть. В краткосрочной перспективе употребление кокаина может привести к повышению артериального давления, беспокойству и раздражительности. В долгосрочной перспективе серьезные медицинские осложнения употребления кокаина включают сердечные приступы, судороги и боль в животе.
  • Кратом — Данные NSDUH за 2019 год показывают, что около 825 000 человек использовали кратом в прошлом месяце. Кратом — это тропическое растение, произрастающее в природе в Юго-Восточной Азии, листья которого могут оказывать психотропное действие, воздействуя на опиоидные рецепторы мозга. В настоящее время он не регулируется и имеет риск злоупотребления и зависимости. Национальный институт по борьбе со злоупотреблением наркотиками сообщает, что воздействие кратома на здоровье может включать тошноту, зуд, судороги и галлюцинации.

Ресурсы:

Дополнительные публикации SAMHSA по профилактике и лечению употребления психоактивных веществ.

Основанные на фактических данных ресурсы о передозировке опиоидами

Информационный бюллетень:

Использование налоксона для купирования передозировки опиоидами на рабочем месте: информация для работодателей и работников | CDC (PDF | 785 КБ) — этот информационный бюллетень помогает работодателям понять риск передозировки опиоидами и дает рекомендации по внедрению налоксоновой программы на рабочем месте.

Советы подросткам: правда об опиоидах | SAMHSA — этот информационный бюллетень для подростков содержит факты об опиоидах. В нем описаны краткосрочные и долгосрочные эффекты и перечислены признаки употребления опиоидов.Информационный бюллетень помогает развеять распространенные мифы об опиоидах. Доступ к источникам, указанным в этом информационном бюллетене.

Наборы инструментов:

Медикаментозное лечение (МП) расстройств, связанных с употреблением опиоидов, в тюрьмах и тюрьмах: набор инструментов для планирования и реализации | Национальный совет по поведенческому здоровью. Это руководство, разработанное Национальным советом по поведенческому здоровью, предоставляет администраторам исправительных учреждений и поставщикам медицинских услуг инструменты для внедрения ОЗТ в исправительных учреждениях.

Инструментарий по предотвращению передозировки опиоидами | SAMHSA — Этот инструментарий предлагает поставщикам медицинских услуг, сообществам и местным органам власти стратегии для разработки методов и политики, помогающих предотвратить передозировки и смерти, связанные с опиоидами. Доступ к отчетам для членов сообщества, врачей, пациентов и их семей, а также тех, кто выздоравливает от передозировки опиоидами.

Обзоры доказательств/Руководства:

Основанные на фактических данных стратегии предотвращения передозировки опиоидами: что работает в Соединенных Штатах | CDC (PDF |  11,5 МБ) — в этом документе CDC рассматриваются основанные на фактических данных стратегии по снижению передозировки. В нем объясняется, почему эти стратегии работают, исследования, лежащие в их основе, и примеры организаций, применяющих эти стратегии на практике.

Применение медикаментозной терапии в отделениях неотложной помощи | SAMHSA — в этом руководстве рассматриваются новейшие и передовые методы начала медикаментозного лечения (МПТ) в отделениях неотложной помощи.

Использование медикаментозного лечения расстройств, связанных с употреблением опиоидов, в учреждениях системы уголовного правосудия | SAMHSA — это руководство посвящено медикаментозному лечению расстройств, связанных с употреблением опиоидов, в тюрьмах и тюрьмах, а также во время процесса повторного поступления, когда лица, привлеченные правосудием, возвращаются в общество.

Телемедицина для лечения серьезных психических заболеваний и расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ | SAMHSA — в этом руководстве рассматриваются способы использования средств телемедицины для лечения серьезных психических заболеваний и расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ, включая передозировку опиоидов среди взрослых.

Протоколы/руководства по улучшению лечения:

СОВЕТ 63: Лекарства от расстройств, связанных с употреблением опиоидов | SAMHSA — в этом протоколе улучшения лечения (TIP) рассматривается использование трех одобренных Управлением по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов (FDA) препаратов, используемых для лечения OUD — метадона, налтрексона и бупренорфина.

Консультативный совет: опиоидная терапия у пациентов с хронической неонкологической болью, выздоравливающих от расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ | SAMHSA — в этом бюллетене рассматриваются инструменты скрининга и оценки, немедикаментозное и неопиоидное лечение хронической боли, а также роль опиоидной терапии у людей с хронической неонкологической болью и SUD.

Предотвращение передозировки и руководство по применению налоксона | HRC – В этом руководстве Коалиции по снижению вреда (HRC) описывается процесс разработки Программы профилактики передозировок и обучения, которая может включать компонент налоксона, который можно взять домой.

Веб-сайты:

САМХСА

Другие федеральные сайты

Посетите EBPRC для получения дополнительной информации, включая протоколы улучшения лечения, наборы инструментов, руководства по ресурсам, руководства по клинической практике и другие научно обоснованные ресурсы.

стихотворение Бунина Одиночество. Художественно-изобразительные средства поэмы И. А. Бунина «Одиночество»

Иван Бунин «Одиночество»

И ветер, и дождь, и мгла
Над холодной водой пустыни.
Здесь жизнь умерла до весны,
До весны сады пусты.
Я один на даче. Я темный
За мольбертом и дует в окно.

Вчера ты был со мной
Но ты уже грустишь со мной.
Вечером дождливого дня
Ты мне кажешься женой…
Ну, до свиданья! Где-то до весны
Буду жить один — без жены…

Сегодня они идут без конца
Те же облака — гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльца
Распушился, залился водой.
И мне больно смотреть одному
В предвечернюю серую тьму.

Мне хотелось крикнуть:
«Вернись, я твой родственник!»
Но для женщины нет прошлого:
Она разлюбила — и стала ей чужой.
Хорошо! Я зажгу камин, выпью…
Хорошо бы собаку купить.

Коллекция «Знание». интимная лирика. Жанр — монолог-исповедь.Лирический герой обращается к покинувшей его любимой женщине. Но в то же время диалог с самим собой: ведь герой остался наедине со своими воспоминаниями. Лето 1903 г. Константинополь. Он посвятил ее своему другу, одесскому художнику Петру Нилусу, которого называл не иначе как «поэтом живописи». Перед поездкой Бунин пережил глубокую душевную трагедию, расставшись с женой Анной Цакни. Унылый пейзаж за окном, холод и сырость – всего лишь антураж, который только подчеркивает душевную растерянность, меланхолию и опустошенность персонажа.Причина расставания — разлука. В начале он использует градацию, тем самым нагнетая тягостное впечатление, настраивая читателя на пронзительно-трагический лад. «Одиночество» начинается с описания тоскливой осенней природы: «и ветер, и дождь, и мгла…». Для создания минорного настроения Бунин использует яркую метафору: «над холодной пустыней воды», показывающую отчужденность лирического героя, его неприятие окружающей действительности. Недаром герой чувствует, что «здесь жизнь умерла до весны», имея в виду жизнь природы, а вместе с ней и свою собственную.Лирическому герою неуютно в этом мире. «Мне темно», — говорит он, но темно не из-за отсутствия света за окном, а из-за недостатка «света» в жизни.

Во второй строке метафора «водная пустыня» создает эффект безбрежности печали. Третья строка вводит тему смерти.

Печальное душевное настроение лирического героя придает образам природы, отраженным в стихотворении, ощущение опустошенности. Природа и человек слились воедино, они страдают по одной причине: природа после ушедшей весны и человек, потерявший любимую Весну, без которой в душе героя наступила осень.

Лирический герой ждет весны: «Как-нибудь до весны проживу один — без жены…» Может быть, весна придет в жизнь героя, и сердце его оживет, как оживает каждый год природа. .. А пока желание счастья и осознание его невозможности выражаются в нарочито спокойной концовке. «Затоплю камин» — герой пытается разогнать «тьму», «серую тьму», окутавшую его душу. «Выпью» — извечный способ «утопить» свое горе в вине — знак отчаяния, справиться с которым суждено не каждому.«Хорошо бы собаку купить», ведь верный пес никогда не уйдет, в отличие от разлюбившей женщину, он будет с хозяином до конца жизни.

Письмо

Бунин был не только замечательным прозаиком, но и выдающимся поэтом. Он воспринял традиции классической русской поэзии, традиции Пушкина и Лермонтова, их стремление к простоте и ясности, их прозрачный стих, их тонкое чувство природы.

Русской природе Бунин посвятил много стихов, которые часто вызывали в душе поэта радостные, светлые чувства.

Философские проблемы, часто взаимосвязанные с темой природы, нашли отражение в поэзии Бунина. Таким образом, идея непрерывности связи прошлого и настоящего, тема смерти проходит через многие его поэтические произведения.

Безусловно, Бунин, как великолепный художник, тонкий психолог, посвящал свои поэтические произведения живым человеческим эмоциям: любви, радости, страданию.

Таково, например, стихотворение «Одиночество». Жанр – монолог-исповедь.Лирический герой обращается к покинувшей его любимой женщине. Но в то же время диалог с самим собой: ведь герой остался наедине со своими воспоминаниями.

Поэма начинается с описания осеннего пейзажа, задающего эмоциональный фон всей лирике

И ветер, и дождь, и мгла

Над холодной водой пустыни.

Здесь жизнь умерла до весны,

До весны сады пусты.

Строфа построена по принципу градации. Каждая новая строчка усиливает ощущение бездомности. Во второй строке метафора «водная пустыня» создает эффект безбрежности печали. Третья строка вводит тему смерти.

Печальное душевное настроение лирического героя придает образам природы, отраженным в стихотворении, ощущение опустошенности. Природа и человек слились воедино, они страдают по одной причине: природа после ушедшей весны и человек, потерявший любимую Весну, без которой в душе героя наступила осень.

Мотив одиночества в лирике Бунина коренится в чувствах детства и юности.

Бунин вспоминал: «Я рос без сверстников, в юности у меня их тоже не было… Каждый в это время чему-то где-то учится, и там, каждый в своей среде, они встречаются, сходятся, а я нигде не училась, не знала никакой среды».

И все же желание избавиться от этого уныния, вырваться в мир света, надежды, обрести утраченную гармонию с собой и миром ясно вытекает:

И сердце жаждет блеска дня и счастья.

Это произведение об одинокой душе, которая пытается вырваться из своего одиночества, ведь сейчас оно для нее болезненно. Это стихотворение о женщине, о любви и, в конечном счете, о смысле жизни.

Природа была у поэта собеседником, другом детства. А лирический герой его произведений внимателен к окружающему миру, тонко чувствует природу, сопереживает ей. То он в янтарном антураже «замерзшего» сада, то в березовом лесу, «где птицы поют», то в «сладком лесу», то «дремлет над Днепром на просторе», но чаще всего — «среди степи, простора и неба».

Вчера ты был со мной…

Оказывается, вчера тоже был дождливый день, но воспринимался иначе, потому что «она была» и «казалась женой». Бунин дважды использует фигуру по умолчанию. А за этими точками — противоположные мысли: первое — что было бы, если бы она осталась? Второй — что теперь будет и как жить одному?

Но как тяжело будет дожить до весны, если сейчас только осень и невозможно прожить даже сегодня (сегодня) … Образ «сегодня» в третьей строфе расширяется до бесконечности:

Сегодня идут без конца

Те же облака — гребень за гребнем. ..

И вдруг — из туч, с неба, с бесконечность — до вполне конкретной земной детали:

Твой след под дождем у крыльца

Распушился, залился водой.

Бунин не боится ввести в стихотворение бытовую подробность, которая под его пером нередко приобретает особую выразительность.Таких выразительных деталей в этой работе гораздо больше. Например, в строках

я один на даче. Я темный

За мольбертом и дует в окно

Догадываемся, что герой живет в одиночестве, он художник — натура творческая, ранимая, остро переживающая все неудачи, потрясения, особенно если они касаются любви.

Но особенно впечатляет подчеркнуто бытовая, прозаическая концовка стихотворения, тонко передающая тоску покинутого художника:

Ну! Затоплю камин, выпью…

Хорошо бы собаку купить.

Тема любви, отношений мужчины и женщины, конечно, гораздо глубже осмыслена в бунинской прозе, особенно в поздней. И в стихотворении «Одиночество» завязался узел этой волнующей автора темы.

1. Естественная пустота.
2. Тайна печали и тоски.
3. Звуковое наполнение.

В своих стихах Бунин успел сделать много прекрасного. Как вы можете быть ему благодарны?
В.Ф. Ходасевич

Лирическое наследие И. А. Бунина наполнено разнообразными красками. Это натурные зарисовки, размышления поэта о деревне, описание различных чувств. По словам А. Т. Твардовского, он искусно осязает тончайшую ткань, способную отражать в произведении цвета, запахи, звуки. Поэт наполняет свои стихи особой мелодичностью. Иногда им просто хочется петь. Их вспоминают в минуты грусти или грусти, как, например, лирический очерк «Одиночество», написанный в 1903 году.

Такое увядание в душе непременно связано с осенью. У И. А. Бунина много стихотворений, в которых осень имеет свой красивый золотой наряд. Но в этом произведении природа согласуется с внутренним миром, царящим в душе лирического героя. А там поселились дождь, ветер и мгла. Они словно пеленой прикрывают те чувства, которые накопились в душе поэта, и не дают им выхода. Ведь если на улице не было хотя бы темноты, то дождь, быть может, давал утешение, унося вместе с потоками воды все беды и печали.

Но уже в следующей строке появляется водоем, который лирический герой называет пустыней. Мы не видим здесь ни птиц, ни листвы. Оно холодное и безжизненное. Это создает очень мрачную картину, в которую мы погружаемся с первых строк произведения.

И ветер, и дождь, и мгла
Над холодной водой пустыни.

А. Т. Твардовский писал, что И. А. Бунин предельно конкретен и точен в деталях и подробностях описаний.Мы понимаем, что это пространство, окружающее лирического героя, пусто. В ней нет никого и ничего, кроме природных проявлений. Однако лирический герой все же указывает на то, что жизни в этом месте нет. Даже сады пустуют до весны. В них мы не услышим пения птиц, поэтому они не смогут добавить свои звуки к печальной картине, которой всегда придавал большое значение И. А. Бунин. Таким образом, перед нами предстает безмолвная картина, полная тоски и разочарования.

Здесь жизнь умерла до весны,
До весны сады пусты.

В этих строках дважды повторяется слово «весна». Кажется, лирический герой уверен, что именно это время года может принести облегчение. Но раз за. осеннее окно, значит до весны еще далеко. А это значит, что мы еще не скоро увидим и услышим радостные нотки в речи лирического героя.

После такой естественной композиции в рассказе появляется он сам.Поэтическое произведение позволяет говорить о внутренних душевных переживаниях. А вот употребление местоимения «я» усиливает эффект. И мы хотим присоединиться к герою, чтобы ему не было так одиноко в стране. Позже в поэме появляется один друг — мольберт, перед которым лирический герой хотел бы излить свои чувства. Но в этой части комнаты темно, поэтому в работе не сказано, что на мольберте что-то будет нарисовано. Потом к лирическому герою заходит новый гость — ветерок. Но он не способен развеять грусть.Наоборот, кажется, что ветерок приносит с собой холод, который витал над водой и теперь решил добраться до души лирического героя.

Я один на даче. Я темный
За мольбертом и дует в окно.

Так почему же в душе лирического героя живет одиночество? Кто нарушил его покой? По воспоминаниям жены поэта В. Н. Муромцевой-Буниной, стихотворение было написано летом: «Лето было урожайное, написал 33 стихотворения.Особый успех имело «Одиночество», посвященное художнику Нилусу. Тогда возникают новые вопросы: как в царстве света и красоты можно создавать такие мрачные и мрачные стихи. Поднимемся в памяти еще на один временной интервал выше. Вот, например, письмо старшему брату весной того же года: «Долго сидел я один, и на сердце было не только скучно, но и тихо, одиноко. Я не чувствовал никакого волнения, но все же было что-то новое».

В жизнь поэта вторгается множество печальных переживаний.Это и разрыв с первой женой А. Н. Цакни, и «литературное одиночество». Все это предпосылки для написания такого стихотворения.

Лирический герой наконец открывает нам тайну своей печали и тоски. Вчера у него был дорогой его сердцу гость. Но она ушла, потому что теперь ей с ним грустно. Значит, печаль лирического героя была настолько велика, что легла тяжелым бременем на близкого человека. Хрупкая женщина, которую он, возможно, когда-то любил, не хотела наполнять свое сердце тоской.Она предпочла оставить его в покое, наедине со своими мыслями и чувствами.

Вчера ты был со мной
Но ты уже грустишь со мной.

Некую безысходность задает в стихотворении и музыкальность письма Бунина, о котором говорил А. Т. Твардовский. Так, первая строка стихотворения заканчивается на букву «а» (слово «туман»). Он как бы расширяет пространство, способное вместить все одиночество лирического героя. Когда в произведении появляется он сам, несколько строк заканчиваются на букву «о» (слова «темно», «окно»).И в этот момент пространство вокруг лирического героя как бы замыкается. Он закрывает свой духовный мир от посторонних.

И узнаем, что весь день ему пришлось быть наедине с грустной натурой, поэтому к вечеру любимая стала казаться его женой. Вероятно, сердце очень жаждало этого, поэтому в воображении лирического героя возникает подобная картина.

Вечером дождливого дня
Ты мне кажешься женой…

Лирический герой как бы обрывается на полуфразе и ставит многоточие.Некоторые исследователи творчества поэта отмечали, что его поэзия «строга и эмоционально сдержанна». Может быть, поэтому лирический герой перестает рассказывать нам о том, что он себе представлял в такой ненастный день. Он прощается с образом любимой, которая непременно должна вернуться весной. То есть такому весеннему и радостному человеку нет места в его холодной осенней душе.

Ну, до свидания! Где-то до весны
Буду жить один — без жены…

И снова останавливается лирический герой.В стихотворении появляется многоточие. Но на этот раз нам кажется, что он старается не выплескивать свою злость на близкого человека. После всех последних слов, сообщаемых нам о том, что он снова остался один, лирический герой произносит с некоторой горечью.

И единственное, что у него осталось, это природа. Но в ней постоянное движение, она не замерзает, несмотря на то, что на землю спустилась осень. Лирический герой пытается найти в этой картине свое великолепие.

Сегодня они идут без конца
Те же облака — гребень за гребнем.

Но образ любимой снова вторгается в его мир и тут же исчезает, так как дождь смывает даже ее следы.

Твой след под дождем у крыльца
Распушился, залился водой.

Наконец, в поэме появляются краски, которые всегда в большом количестве разливались по лирическому наследию поэта. Но для своего одиночества он использует только один — серый.За этим определением следует существительное «тьма», которое добавляет к такому цвету новый оттенок.

И мне больно смотреть одному
В предвечернюю серую тьму.

Итак, тьма становится последней каплей в море печали и тоски. Лирический герой, наконец, решает криком разомкнуть свой круг. Он хочет вернуть ту, которая была ему безумно дорога, кто стал частью его души.

Я хотел крикнуть:
«Вернись, я тебе родственник!»

Но понимает, что вернуть женщину невозможно:

раз разлюбила, то навсегда.Лирический герой становится ей чужим, и соответственно, она не сможет освободить его от того одиночества, которое наполняло бы ее сердце и душу.

Но для женщины нет прошлого:
Разлюбила — и стала ей чужой.

Тогда он решает погреться у камина. Это единственный друг, который остался рядом с ним. Он сумеет хотя бы своими языками пламени внести в пошатнувшийся душевный покой веселые нотки.

Хорошо! Я зажгу камин, выпью…
Хорошо бы собаку купить.

В конце произведения после описания всех оттенков одиночества появляются конкретные бытовые подробности. Итак, эмоциональный накал вроде бы уравновешен: лирический герой решает просто купить собаку.

В небольшом стихотворении об одиночестве И. А. Бунин поднимает много проблем. Там сказано, что природа и друзья (мольберт, ветерок) не всегда могут исцелить душу, что любовь имеет свои пределы.И все это вместе позволяет создать столь же выразительную картину одиночества, которую поэт запечатлевает в поэтических строках.

Но для женщины нет прошлого…

Любила — разлюбила, любила — разлюбила… Иван Алексеевич Бунин в 1903 году написал скромное стихотворение «Одиночество», он до сих пор женат, но уже один. Ему 33 года и у него еще вся жизнь впереди. А пока странное одиночество заставляет его написать свою грустную поэтическую фразу: « Она разлюбила — и стала ей чужой! В 1897 году начинающий писатель, будущий лауреат Нобелевской премии Иван Бунин знакомится с дочерью Греческая революционерка Анна Николаевна Цакни, в 1898 году он женится на ней по любви.Однако счастье длилось всего два года: они, как сказали бы сейчас современные психологи, не сошлись характерами. Он был старше Анны на десять лет: она любила балы, веселье и почти не интересовалась работой мужа. Она обвинила его в черствости и равнодушии к ее увлечениям. В 1900 году Анна ушла от Бунина, родила сына, который умер в 1905 году… А как же Бунин? Он еще долго был связан с Анной, хотя с 1906 года уже жил с другой женщиной, Верой Николаевной Муромцевой, но только в 1922 году Анна Цакни даст писателю официальный развод, что позволит ему зарегистрировать брак со своей Вторая жена.Была ли любовь и когда она закончилась во всей этой истории? Мир обогатился поэтическим вздохом о нашем вечном одиночестве…

Одиночество

И ветер, и дождь, и мгла
Над холодной водой пустыни.
Здесь жизнь умерла до весны,
До весны сады пусты.
Я один на даче. Я темный
За мольбертом и дует в окно.

Вчера ты был со мной
Но ты уже грустишь со мной.
Вечером дождливого дня
Ты мне кажешься женой…
Ну, до свиданья! Где-то до весны
Буду жить один — без жены. ..

Сегодня они идут без конца
Те же облака — гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльца
Распушился, залился водой.
И мне больно смотреть одному
В предвечернюю серую тьму.

Мне хотелось крикнуть:
«Вернись, я твой родственник!»
Но для женщины нет прошлого:
Она разлюбила — и стала ей чужой.
Хорошо! Я зажгу камин, выпью…
Хорошо бы собаку купить.

Анна Николаевна Цакни

Иван Алексеевич Бунин 1904

В 1927-1929 годах Иван Бунин написал автобиографическую повесть «Жизнь Арсеньева», где так или иначе в художественной форме расскажет о своих отношениях с первой женой. Он заканчивает рассказ такими строками: Недавно я видел ее во сне — единственный раз за мою долгую жизнь без нее.Она была того же возраста, что и тогда, во времена нашей совместной жизни и общей молодости, но в ее лице уже было очарование увядшей красоты. Она была худой, на ней было что-то похожее на траур. Я видел ее смутно, но с такой силой любви, радости, с такой телесной и духовной близостью, какой я никогда ни к кому не испытывал. ».

П.С. Может, кого-то все это увлечет и заставит вспомнить о классике. Это не так скучно, как многие думают…

И ветер, и дождь, и мгла
Над холодной водой пустыни.
Здесь жизнь умерла до весны,
До весны сады пусты.
Я один на даче. Я темный
За мольбертом и дует в окно.

Вчера ты был со мной
Но ты уже грустишь со мной.
Вечером дождливого дня
Ты стала казаться мне женой…
Ну, до свиданья! Где-то до весны
Буду жить один — без жены…

Сегодня они идут без конца
Те же облака — гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльца
Распушился, залился водой.
И мне больно смотреть одному
В предвечернюю серую тьму.

Мне хотелось крикнуть:
«Вернись, я твой родственник!»
Но для женщины нет прошлого:
Она разлюбила — и стала ей чужой.
Хорошо! Затоплю камин, выпью…
Хорошо бы собаку купить.

Анализ стихотворения «Одиночество» Бунина

Тема одиночества стала одной из ключевых на творческом пути выдающегося поэта и писателя Ивана Бунина.С этим чувством часто сталкиваются лирические герои его произведений. В них автор раскрывал собственное одиночество не только дома, но и за границей.

При чтении стихотворения «Одиночество» складывается впечатление, что это автобиографическое произведение. Однако известно, что Иван Бунин посвятил стихотворение близкому другу Петру Нилусу, художнику из Одессы, известному широкой публике по прозвищу «поэт живописи».

Иван начал писать произведение в 1903 году в городе Константинополе. Этот период считается самым продуктивным для всего творческого пути Бунина.Стихотворением «Одиночество» автор хотел показать, что каждый сталкивается с непониманием талантливых людей. Сопоставив свою и Петрову судьбы, Иван подтвердил свои догадки на конкретном примере.

Перед отъездом в Константинополь Бунин расстался с женой, что отразилось на его творчестве. Несмотря на то, что стихотворение написано прекрасным летним днем, в нем отчетливо просматривается характерная для осенней поры меланхолия.

Читателю предстает лирический герой, оказавшийся лицом к лицу в загородном доме.С каждой строкой настроение одиночества и грусти усиливается, погружаясь в эту атмосферу.

В процессе повествования становится известно о потерянной любви лирического героя. Причиной тому стало отсутствие влечения и страсти к любимому человеку. В результате душевных переживаний герой погружается в собственный серый мир, лишенный всякого цвета.

Автор рисует образ человека, который принимает свое одиночество как должное, не пытаясь ничего изменить.Лирический герой находится в состоянии апатии. В связи с этим он не хочет пытаться вернуть свою любовь, поговорить с ней и объясниться. Герой надеется, что с приходом весны дача снова наполнится голосами.

Лирический герой изображается как человек, привыкший плыть по течению, принимая все «подарки», которые приготовила судьба. Ему все безразлично, и он готов мириться со всеми событиями.

В произведении Иван Бунин затрагивает тему взаимоотношений собаки и человека, намекая на то, что собака никогда не оставит человека в беде и не уйдет в трудный период.Лирический герой тоже приходит к выводу, что ему следует завести собаку.

В лирике Бунина

слов разряда государственных. Художественные особенности любовной лирики Бунина. Вечное и преходящее в лирике Бунина

Тема природы – одна из главных в раннем творчестве И.А. Бунин. В своей пейзажной лирике поэт запечатлел особенности природы любимого Орловского края. Многие стихотворения, посвященные природе, вызывают воспоминания о красочных картинах И.Левитан («Бушует полая вода…», «Весенняя сказка», «Русская весна»). Бунин создал множество великолепных картин неяркой русской природы, наполненных любовью и восхищением. Осень, зима, весна, лето — в этом бесконечном круговороте времени, в радостном обновлении природы Бунин черпает впечатления и краски для своих стихов. Его пейзажи отличаются удивительной конкретностью и точностью описания:

Цветут васильки у серой ржи, Виден лен бирюзовый, Колос серебристый, Овес вольно зеленеет…

Для пейзажной лирики И.А. Бунину свойственно одухотворение явлений природы: И весна в зеленой роще

В ожидании рассвета, затаив дыхание,

Он чутко слышит шелест деревьев,

Бдительно смотрит в темные поля.

Олицетворение явлений природы дополняется написанием с большой буквы: А Осень — тихая вдова

Он входит в свою пеструю башню.

И неподвижно Ночь сидит Над тихим морем: Опираясь на колено, — смотрит

На валуны, где тает пена.

Почти все стихи молодого поэта — неустанный гимн красоте и гармонии природной жизни. Одним из лейтмотивов ранних поэтических сборников Бунина является мотив единения лирического героя с миром природы. Стихов, написанных в начале творческого пути, полных радостного принятия жизни, единения с природой:

Раскрой мне свои объятия, природа, чтобы я слился с твоей красотой! …

Единство поэта с миром природы выражено и в его стихотворении «Оттепель»: И, упиваясь красотой,

Только в ее дыхании полнее и шире,

Я знаю — все живое на свете Живет в одной любви со мной.

Красота природы для Бунина — вечная ценность, поэтому мотив красоты — лейтмотив и в пейзажной лирике:

И мир везде полон красоты.

Всё в нём теперь мне дорого и близко: И блеск весны за синими морями,

И северные скудные поля….

Человек в стихах Бунина предстает не зрителем природы, а, как говорил Тютчев, «думающей тростинкой», частью природы:

Нет, меня привлекает не пейзаж

Взор жадный не заметит красок, Но что сияет в этих красках: Любовь и радость бытия.

Гармония природной жизни всегда рождает чувство счастья в душе лирического героя: Есть радуга. .. Весело жить

И весело думать о небе

О солнце, о зреющем хлебе

И дорожить простым счастьем: С открытой головой бродить, Смотри, как разбежались дети

В беседке золотой песок…

Нет другого счастья на свете.

Мотив счастья во многих ранних стихотворениях Бунина трансформируется в идею счастья.Так, лирический герой поэмы «Вечер», размышляя, пытается понять, что такое счастье. Получается, что люди не замечают счастья, они либо мечтают о нем, либо ищут его в своих воспоминаниях. Но лирический герой делает открытие, что «счастье повсюду»: в красоте осеннего сада, в бездонном небе с сияющим белым облаком, в пении птиц. Ощущение красоты и гармонии окружающей природы приводит лирического героя к осознанию того, что люди слишком мало видят и знают, «и счастье дается только знающим», что счастье находится в душе человека: «вижу, я слышишь, я счастлив.Все во мне. »

«Характерной чертой многих стихотворений пантеистической лирики Бунина является мотив преклонения перед Божественной красотой и гармонией природы», поэтому строки стихотворений Бунина иногда звучат как напевы, как, например, заключительная часть стихотворения «В церкви», в которой звучит обращение к Богу:

Чудесный твой мир! Он цветет, он тебя согреет,

Вечный свет солнца сияет в твоих небесах,

Живительный гимн природы

До небес льется. ..

В нем Твой храм нерукотворный, Твой великий храм! …

Чувство тоски по счастью, гармонии и единению с природой — характерный мотив бунинской пейзажной лирики, развивающийся в лирике 1900-х годов. Так, лирический герой поэмы «Детство» испытывает счастье от воспоминания о детской открытости природе. Он глубоко привязан к природе, которая наполняет его счастьем. Стихотворение передает красоту природы в мельчайших деталях.Все пронизано мощью и величием. Лирический герой Бунин чувствителен к каждому проявлению природы. Он все замечает, все помнит, все хранит в своем сердце. Каждый, даже мимолетный ее образ, наполнен для него непреходящим смыслом. Стихотворение пронизано мотивами тепла, света, радости, ощущением родства с прекрасной природой. Солнечный свет словно смешался со смолистым запахом и приобрел его запах:

… И вроде сосной не пахнет,

И тепло и сухость солнечного света.

Но пейзаж, который показывает нам Бунин, есть и картина его души. Тесное общение с природой, понимание ее жизни делает человека молодым и счастливым.

В своей пейзажной лирике Бунин стремился запечатлеть красочную природную жизнь во всей ее полноте и многообразии. Отсюда в поэзии Бунина обилие эпитетов, олицетворений, метафор, максимальная насыщенность образной детализацией.

Библиография

1. Бунин И. А. Собрание сочинений: в 6 т.Том. 1.– Москва: Художественная литература, 1987.

.

2. Ковалева Т.Н. Модельная функция начала романа И.А. Бунина «Жизнь Арсеньева» (опыт семиотического исследования художественного времени-пространства) // Вестник Пятигорского государственного лингвистического университета. — 2002. № 1. — С.54-55.

3. Ковалева Т.Н. «Все создано тобой…»: пантеистическая лирика И.А. Бунина // Университетские чтения — 2016. Материалы научно-методических чтений ПГЛУ.– Пятигорск: ПГЛУ, 2016. – с. 35- 39.

4. Ковалева Т.Н. Виды художественного времени и их роль в романе И.А. Бунин «Жизнь Арсеньева» // Вопросы исторической поэтики. Выпуск 14.2016.— с. 354-376.

5. Пространство океана (моря) и его символический потенциал в повести И.А. Бунина «Сны Чанга» // Перспективы развития современных городов 2016.С. 15-18.

Урок литературы в 11 классе.

Тема: «Лирика И.А. Бунин». Слайд 1.

Цели и задачи: познакомить учащихся с поэтическим миром И. А. Бунина, выявить основные темы его поэзии, особенности поэтики стихотворений, совершенствовать навыки анализа лирического текста … (Слайд 2)

Слайд 3. Эпиграф:

Ищу в этом мире сочетание
Прекрасное и вечное. Вдали
Я вижу ночь: пески среди тишины
И звездный свет над сумраком земным.»
И. Бунин

Вступительное слово преподавателя. Иван Алексеевич Бунин – выдающийся русский писатель, прославившийся как прозаик. Но Иван Алексеевич начал свою литературную жизнь с поэзии и вошел в прекрасную плеяду поэтов Серебряного века.

«Я все-таки… прежде всего поэт. Поэт! И только потом уже прозаик», — сказал И.А.Бунин.

И.А. Бунин не примкнул ни к одному из литературных течений.В поэзии Серебряного века его имя стоит особняком. Он вообще весьма скептически относился к литературным изыскам и новшествам, считая, что формалистическая изощренность символистов, акмеистов и футуристов имеет мало общего с поэзией.

Слайд 4. Стихи И.А. Бунина оригинальны. Это скорее рифмованная проза, определенным образом организованная, чем поэзия в их классической форме. Но именно своей новизной и свежестью они привлекают читателей. (Звучит стихотворение «Опадают астры в садах»).

Слайд 5. «На фоне русского модернизма поэзия Бунина выделяется как старая добрая», — писал Й. Эйхенвальд …В поэзии Бунина отчетливо прослеживаются традиции русских поэтов, его предшественников, в первую очередь Пушкина, Тютчева и Фета.

Слайд 6. Бунин – верный хранитель пушкинской традиции . С ним связаны мысли Пушкин что истинная поэзия в простоте, естественности реальных чувств, явлений, настроений. Оба поэта отражают в своих стихах существующую гармонию между человеком и природой.

Слайд 7. Нравится Тютчев , Бунина привлекает природа в ее катастрофических состояниях, в борьбе стихийных, светлых и темных сил.

Бунин воспринимает и природу в целом, как живой организм, находящийся в постоянном движении. Поэтов неумолимо тянет к небу. Поэтому они так ценят момент, который дает им краткую, но безоговорочную причастность к бесконечному.

Слайд 8. Стремление выразить «невыразимое» мгновенной лирической вспышкой, вдохновить читателя охватившим его настроением – одно из фундаментальных свойств поэзии Фета , которую продолжила поэзия Бунина.Он, как и Фет, в буквальном смысле слова «останавливает мгновение», но заключает в себе весь мир в его предметном и чувственном богатстве.

Новый материал. ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ ЛИРИКИ И. А. БУНИНА.

Пейзажная лирика.

Сообщение обучается. Пейзажная поэзия характерна для поэзии И. Бунина рубежа веков и преобладает во всем его творчестве.

Первое стихотворение Бунина было опубликовано, когда ему было всего семнадцать, через четыре года вышел первый сборник стихов, но известность к нему пришла только через десять лет, после выхода сборника «Листопад» в 1901 год, отмеченный Пушкинской премией Академии наук.

В пейзажной лирике наиболее заметно отличие Бунина от поэзии символистов.

Там, где символист видел в природе «знаки» иной, высшей реальности, Бунин стремился объективно воспроизвести обожаемую им действительность. Отсюда — живописная точность и изысканность бунинских зарисовок. Именно для пейзажной лирики И. Бунина в большей степени характерно обилие цветовых эффектов, а также удивительная наполненность звуковых эффектов.

Слайд 9.Чтение отрывка из стихотворения «Листопад».

Лес, как будто смотрим нарисованный,

Фиолетовый, золотой, малиновый,

Веселая, разноцветная стена

Стоит над светлой поляной.

Берёза с жёлтой резьбой

Сверкают в синей лазури,

Словно теремки, елки темнеют

И меж кленов синеют

Кое-где в листве сквозь

Просветы в небе, что мало окно.

В лесу пахнет дубом и сосной,

За лето он засох от солнца,

А Осень — тихая вдова

Входит в свой пестрый терем

Сегодня на пустой полянке

Среди широкого двора

Воздушная паутинка

Блеск, как серебряная сетка.

Играет сегодня весь день

Последний мотылек на дворе

И словно белый лепесток

Замирает на паутине

Солнечным теплом согрета;

Сегодня так светло кругом

Такая мертвая тишина

В лесу и в синей выси,

Что возможно в этой тишине

Услышать шелест листьев.

Анализ.

Найдите пути, которые помогут поэту создать цветовой эффект (цветной рисунок).

Найдите обонятельное изображение … (В лесу пахнет дубом и сосной).

Слышу… шорох).

Слово учителя. Верный традициям реалистического пейзажа 19 века, И. Бунин в то же время подчеркивает самодостаточность и независимость природы от человека. Поэт переживает одиночество человека среди природы и одиночество природы без человека, «блаженную тоску» запустения.

Стихи Бунина – это лирико-созерцательные картины природы, созданные с помощью тонких деталей, светлых красок, полутонов. Основная их интонация – грусть, грусть, но грусть эта «светлая», очищающая.

Ночь побледнела и месяц садится
Над рекой красным серпом.
Сонный туман на лугах серебристый,
Черные камыши сыры и дымятся,
Ветер шелестит камышами.
Тихо в деревне. В часовне есть лампада
Тусклый, утомленный горем.
В трепетный мрак замерзшего сада
Прохладные волны льются из степи
Медленно светится заря.

И. Бунин предпочитает описывать природу в «пограничное» время суток: вечер, туманное утро…

Слайд 10 Стихотворение «Вечер» написан в жанре классического сонета. Шекспир и Пушкин писали сонеты о любви, философские сонеты. В сонете Бунина воспеты мир человека и мир природы.

Мы всегда помним только о счастье.
И счастье повсюду. Может быть, это
Этот осенний сад за сараем
И чистый воздух, льющийся в окно.

В бездонном небе с легким, чистым разрезом
Облако поднимается, сияет. Давно
слежу за ним… Мало видим, знаем.
И счастье дается только знающим.

Окно открыто. Пискнула и села
На подоконнике птичка. И от книги
Я на мгновение отвожу взгляд, усталый.

День темнеет, небо пусто
На гумне слышен гул молотилки.
Я вижу, слышу, я счастлив. Все во мне.

Как вы понимаете последнюю фразу- «Все во мне»?

(Все в человеке: доброта и злоба, любовь и открытия, рай и ад. «Все во мне» поистине говорит само за себя. Какая бездна мудрости лежит в этой фразе! Объем и глубина смысла роднит ее библейской мудрости: «Царство Божие внутри вас есть»).

Давайте подумаем над вопросами:

1. Определите тему стихотворения. Что роднит его со стихотворением «И цветы, и шмели, и травы, и колосья…»?

2. Какие образы стихотворения вас удивили и почему?

3. Как передано в стихотворении ощущение времени и пространства?

4. Какие эпитеты эмоционально окрашены.

5. Объясните значение строки: «Вижу, слышу, рад…»

Слово учителя. Пейзаж Бунина правдив, утончен и прекрасен, как не снилось ни одному другому символисту.В стихах Ивана Алексеевича мы не видим личности автора. Из своей поэзии он исключает главную составляющую лиризма — «Я». Это главная причина, по которой обвиняли Бунина в холодности. Но это не холодность, а скорее целомудрие.

Перед закатом прибежал
Над лесом туча — и вдруг
На склоне радуга упала
И все засверкало вокруг.

Стеклянный, редкий и бодрый,
Спешит с веселым шорохом,
Дождик помчался и лес зелен
Успокойся, дышишь прохладой.

Слайд 11. В стихах Бунина нет темы города и отголосков социальной борьбы. Он спешит увести читателя в поле, в лес, или любуется морским прибоем, или размышляет о суете жизни. Строки поэзии Бунина просты и проникновенны.

«Полевые цветы»

В блеске огней, за зеркальными стеклами,
Роскошно цветут дорогие цветы,
Их нежные запахи нежны и сладки,
Листья и стебли полны красоты.

Их бережно выращивали в теплицах,
Их привезли из-за синих морей;
Им не страшны холодные вьюги,
Бурные грозы и свежесть ночей…

Скромны в полях родины моей
Сестры и братья заморских цветов:
Душистая весна их вырастила
В зелени Майские леса и луга.

Видят не зеркальные оранжереи,
И небо голубое,
Видят не огни, а загадочный
Вечный узор созвездий золотой.

От них веет стыдливой красотой,
Они милы сердцу и глазам
И говорят о давно забытых
Светлых днях.

Российская тема .

Сообщение обучается. Тема России ярко выражена на протяжении всего творчества поэта. В нем отразились ностальгия и философия Бунина. Он стремился прочитать и разгадать тайные законы нации, которые, по его мнению, вечны. Легенды, предания, притчи (народная мудрость) становятся поэзией.Как и многие другие темы в лирике, тема Родины раскрывается с использованием элементов пейзажа. Поэт связал воедино образ природы и родины. Для него природа России — это степи Орловской области, где родился и вырос писатель…

Слайд 12. «Родина-мать» — стихотворение, представляющее одну из ведущих тем бунинской поэзии — тему России .

Насмехаются над тобой
Упрекают, о родина,
Тебя за простоту твою
Убогий вид черных изб …

Так сын, спокойный и дерзкий,
Стыдно матери —
Уставший, робкий и грустный
Среди своих городских друзей,

Смотрит с улыбкой сострадания
На того, кто бродил сотни верст
И для него , ко дню даты,
Она позаботилась о последней копейке.

Анализ.

Какими эпитетами Бунин характеризует Родину? ( «Усталый, робкий и

печальный»).

Как поэт относится к своей родине? ( Поэт не идеализирует образ Родины, наоборот, он ясно видит все ее проблемы.Родина бедная, голодная, но любимая.)

Найдите метафору, определите ее роль. ( Метафора «Родина» — старуха, бредущая по пыльной дороге, мать, идущая навстречу своему морально больному ребенку — один из самых болезненных и пронзительных образов.)

Слайд 13. Определите тему и идею стихотворения «У птички гнездо».

У птицы есть гнездо, у зверя есть нора.

Как горько было молодому сердцу,

Когда я уходил с отцовского двора,

Скажи прости мне мой дом!

У зверя нора, у птицы гнездо.

Как сердце бьется, грустно и громко

Когда я перекрестюсь в чужой съемный дом

С его уже ветхой котомкой!

(Тема бездомности, чужбины и тоски по родине.

Мысль об оторванности от Родины заставляет человека страдать, наполняет его душу горечью, болью, одиночеством. )

Философская лирика

Сообщение обучается. Обращение к философской лирике происходит после первой русской революции (1906-1911).Важнейшим мотивом лирики поэта является превосходство природного бытия над жизнью общественной. Бунин большой жизнелюб. Любовь для него – святое чувство, состояние его души. Жизнь для Бунина — это путешествие по воспоминаниям. Особая атмосфера философских стихов Бунина – это атмосфера тишины. Шум и суета отвлекают от главного — от духовной жизни. Лирический герой Бунин тяжело переживает одиночество; в стихах лирический герой пытается осмыслить быстротечность человеческой жизни и времени.

Слайд 14.

Придет день — я исчезну

И эта комната пуста

Все будет так же: стол, скамья

Да образ, древний и простой.

И так же будет летать

Цветная бабочка в шелке

Вспорхнуть, шуршать и вспорхнуть

Вдоль голубого потолка.

И дно неба

Выгляни в открытое окно

И море плоское голубое

Мани в свой пустынный простор.

Какова тема и идея стихотворения?

(Тема: стихотворение о неизбежности смерти. Идея: смерть вовсе не конец, не катастрофа: даже если человек исчезнет, ​​весь Мир будет существовать, такой же вечный и прекрасный.

Какие эмоции это вызывает? (Эмоции: грусть и надежда.)

Определите роль изображения бабочки. (Роль образа бабочки: бабочка олицетворяет бесконечную череду жизненного цикла, рождение новых людей, которые будут жить и работать после (круговорот жизни и смерти (буддийский мотив).

Слайд 15 (аудио). Бунин научился у Тютчева переводить абстрактную мысль в художественный образ, в котором он отражал философские мотивы в житейских переписках. От своего учителя Бунин перенял родственную мысль о замкнутости человека в себе.

. … Почему и о чем говорить?
Всей душой, с любовью, с мечтами,
Попробуй открыть все свое сердце —
И что тогда? — одними словами!
И хотя бы человеческими словами
Не то, чтобы все было избито!
Ты не найдешь в них смысла,
Их смысл забыт!
А кому сказать?
Даже при искреннем желании
Никто не сможет понять
Вся сила чужого страдания!

Слайд 16. Поэзия Бунина стилистически сдержанна, чеканна и гармонична. Поэту чужд поиск чего-то нового. Его поэзия традиционна, он последователь русской классики. Бунин — тонкий лирик, прекрасный знаток русского языка.

И цветы, и шмели, и травы, и колосья,
И лазурь, и полуденный зной…
Придет время — Господь спросит блудного сына:
«Был ли ты счастлив в земной жизни?»

И я все забуду — Буду помнить только эти
Полевые тропинки меж колосьев и трав —
И не успею ответить от сладких слез,
Прислонившись к милосердным коленям.
(Иван Бунин, 1918)

Как решается философская проблема человеческого счастья в этом стихотворении И.А. Бунин?

(Счастье, по Бунину, в общении с природой, в гармонии с ней, в удовольствии видеть лазурное небо, полевые цветы, изумрудную траву, золотые колосья…

Счастье — это просто ходить по полевым тропинкам «между колосьями и травами».

Счастье в блаженной тишине поля, в аромате спелых колосьев и сена, в полуденном зное, в шепоте ветерка. ..)

Что вы слышите в полисиндетоне (многосоюзе) начала стихотворения?

(Многосоюз передает поток чувств лирического героя. Кажется, что он будет без остановки, взволнованно перечислять все, что приносит радость, доставляет удовольствие, душевный покой, дарит счастье.)

Верите ли вы, что лирический герой был счастлив в «земной жизни»? Почему?

(Искренность его чувств не передать словами, чувства переполняют его:

И не успею ответить от ласковых слов,
Прислонившись к милосердным коленям.
)

Стихотворение пронизано чувством красоты, ощущением счастья… О каком еще чувстве мы не упомянули?

(О чувстве благодарности Творцу.

Когда в жизни человека много проблем, страданий, когда нет ни покоя, ни богатства, ни взаимной любви, когда ты один и тебе кажется, что ты самый несчастный человек на земле, ты начинаешь роптать или, того хуже, проклинать эту трудную земную жизнь. ..Помните, что у вас есть бесценные богатства — воздух, земля, вода, небо, леса, озера, море, степь, поле, река… Вспомните, какое душевное спокойствие и умиротворение приносят шум прибоя, пение птиц, легкие земляничные поляны , шелест золотых колосьев.

Человек, любящий природу, понимающий ее красоту — счастливый человек.)

Тема поэта и поэзии.

Слово учителя. Как всякий поэт, И. Бунин пытался осмыслить свое предназначение, роль творца, сущность поэзии.Программным стихотворением для него на эту тему является лирическое произведение «Поэту» — кодекс его поэтической чести. Муза Бунина – природа, поэтому он больше пишет о ней, а тема поэта и поэзии не получила широкого воплощения в лирических произведениях Бунина.

Слайд 17. «Поэту»

В глубоких колодцах вода холодная
И чем холоднее, тем чище.
Нерадивый пастух напьется из лужи
И в луже стадо напоит,
А добрый ведро в колодец поставит,
Веревку к веревке привяжи покрепче.

Алмаз бесценный, упавший в ночи
Раб ищет при свете грошовой свечи,
Но зорко глядит он вдоль пыльных дорог,
Сухую ладонь держит ковшом,
Защитный огонь от ветра и тьмы —
И знай: он вернется во дворец с бриллиантом.

К чему Бунин призывает поэта?

Любовная лирика.

Слово учителя. Тема любви в лирике менее заметна.В ней автор намеренно избегает красивых фраз.

Я пришел к ней в полночь.
Она спала — светила луна
У ее окна — и одеяла
Светился опущенный атлас.
Она лежала на спине
Обнаженная, с раздвоенной грудью, —
И тихо, как вода в сосуде,
Ее жизнь была во сне.

Чтение стихотворения наизусть учит:

Слайд 18.

Я простая девушка на баштане,
Он рыбак, веселый человек.
Белый парус тонет в Лимане,
Он видел много морей и рек.

Говорят гречанки на Босфоре
Хорошо… А я черный, худой.
Белый парус тонет в море —
Может быть, он никогда не вернется!

Буду ждать в непогоду, в ненастье. ..
Не дождусь — с головы разочаруюсь,
Выйду на море, брошу кольцо в воду
И я’ повешусь на черной косе.

Чем это стихотворение отличается от ранее прочитанных? Какие эмоции вы вызвали?

Интимная лирика И.Бунина трагичны, в них звучит протест против несовершенства мира. Вновь в любовной лирике встречается мотив одиночества, столь характерный для всей поэтики Бунина. Лирический герой расстается с возлюбленной, переживая трагическое чувство и продолжая любить. Тема любви, не получившая широкого воплощения в поэзии Бунина, продолжена им в прозе.

Слайд 19. «Одиночество» (аудио).

Слайды 20 — 21. Вопросы для написания эссе — анализ стихотворения «Одиночество».

    Как тема стихотворения «Одиночество» отражает социальную позицию автора?

    Какую форму избирает И. Бунин для своего стихотворения? Как это отражает замысел автора?

    Проведя параллель между природой и героем, определите характер взаимоотношений между ними.

    И синтаксические, и лексические средства помогают поэту выразить внутреннее состояние героя?

    Осмотрите следы и определите причину их бережливости.

    Чем интересна рифма стихотворения, как она связана с формой?

    Как меняется эмоциональная структура стихотворения от начала стихотворения к концу?

    Какое сочетание поэтических размеров присутствует в стихотворении? Чего благодаря этому добивается автор?

    Докажите, что жанр стихотворения — элегия. В каких стихах это подчеркивается наиболее ярко?

    Найдите кульминационные линии. Как они отражают основную мысль стихотворения?

    Какова функция глаголов?

    В чем оригинальность концовки стихотворения? Какой троп здесь присутствует и как это характеризует лирического героя?

Домашнее задание: написать сочинение «Анализ стихотворения А.А. Бунин «Одиночество».

Слайд 22. Консолидация. Определите особенности поэтики стихотворений Бунина.

(1. сохранение традиций поэзии мастеров XIX в.

2. четкость и «точность» подбора эпитетов

3.простота и естественность поэтического языка

4. Техника:

  • звуковое письмо

    цветная окраска

    оксюморон

    «Три эпитета» — прием выделения трех последовательных эпитетов, достаточно полно характеризующих образ

    олицетворение

    метафора

    высокий словарный запас библейских цитат (для философской лирики)

5 экзистенциальных мотивов).

Слайд 23. Заключение.

Чтение стихов И.А. Бунин, мы вдыхаем «увядший аромат осин», чувствуем «прохладное дыхание лугов», «благоухание сада», «душистое сено»… Рады встрече пугливой стаи голубей , «сверкающий белоснежной белизной»…

В мире его поэзии «соловьи всю ночь поют», «небрежно стрекочут иволги». ..

И мы непременно услышим «грохот молотилки на гумне», «стук катка и топора, шум мельницы»…

Счастье, по Бунину, это полное слияние с природой, это мирный труд на родной щедрой земле. Он считал себя одним из счастливых, потому что «счастье дается только тем, кто знает».

Поэзия Бунина учит видеть, слышать, понимать, любить мир, жизнь, родной край, его красоту — и быть счастливым

Поэзия И. Бунина — «весна, живая и звучная», «вода живая»…

Используемые ресурсы:

1.И. А. Бунин — Стихи

2.Айхенвальд Ю.А. И. « Иван Бунин»

СТЕНДОВЫЙ ОТЧЕТ

ПОЭЗИЯ БУНИНА

И.А. Бунин не принадлежал ни к одной из литературных групп. В поэзии «Серебряного века» его имя стоит особняком. Он вообще весьма скептически относился к литературным изыскам и нововведениям, считая, что формалистическая изощренность символистов, акмеистов и футуристов имеет мало общего с поэзией. Известно, что он говорил, что в произведениях поэтов конца 19 — начала 20 веков «исчезли самые ценные черты русской литературы: глубина, серьезность, простота, благородство, прямолинейность.В полной мере эти пять основных компонентов подлинной поэзии относятся и к творчеству самого Бунина. К этому надо добавить лаконичность и оригинальность его поэзии. Бунин был мало затронут модернистскими течениями, он держался в стороне от модных декадентских журналов, всегда был чужд утонченной элегантности, вычурности и крайностей, он верный хранитель пушкинской традиции . ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ ЛИРИКИ И. А. БУНИНА
    Пейзажная лирика .
Характерна для поэзии И. Бунина рубежа веков и распространена во всех произведениях И. Бунина. Верный традициям реалистического пейзажа 19 века, И. Бунин в то же время подчеркивает самодостаточность и независимость природы от человека. Как бы ни менялась география стихов Бунина: от просторов степи и глуши раннего периода до азиатских, ближневосточных, тихоокеанских пейзажей 1903-1916 гг. , поэт переживает одиночество человека посреди природы и одиночество природы без человека, «блаженная тоска» запустения.И. Бунин предпочитает описывать природу в «пограничное» время суток — вечер, туманное утро. Более всего разница между Буниным и поэзией символистов ощутима в пейзажной лирике. Там, где символист видел в природе «знаки» иной, высшей реальности, Бунин стремился объективно воспроизвести обожаемую им действительность. Отсюда — живописная точность и изысканность бунинских зарисовок. Именно пейзажной лирике И. Бунина в большей степени свойственны наглядность и обилие цветовых эффектов, а также удивительная наполненность звуковых эффектов.Чаще всего автор использует изображения неба, степи, звезд. Звезды в лирике И. Бунина – это, прежде всего, таинственные небесные буквы, предопределяющие земные судьбы. Не менее часто поэт обращается к образам животных.
    Тема России.
Произносится на протяжении всего творчества. В этой теме отражены ностальгия и философия Бунина. Он стремится прочесть и разгадать тайные законы нации, которые, по его мнению, вечны. Легенды, предания, притчи — народная мудрость становится стихами.«Родина» — стихотворение, представляющее одну из ведущих тем бунинской поэзии — тему России. Оно, несмотря на то, что написано сравнительно молодым поэтом (21 год), чрезвычайно характерно для всего последующего творчества лирика. Три эпитета о Родине — «уставшая, робкая и грустная» — характеризуют Россию во многих его стихах. Поэт не идеализирует образ Родины, наоборот, он ясно видит все ее проблемы и акцентирует на них внимание в своих лирических произведениях.А в некоторых стихах он резко отзывается о родине – нищей, голодной, но любимой. Раскрытие метафоры «Родина» — старуха, бредущая по пыльной дороге, мать, идущая навстречу своему морально больному ребенку, — один из самых болезненных и пронзительных образов. Как и многие другие темы в лирике, тема Родины раскрывается с использованием элементов пейзажа. Поэт связал воедино образ природы и родины. Для него природа России – это степи Орловской области, где родился и вырос писатель, – истинно русская природа, по мнению автора.
    Философская лирика .
Обращение к философской лирике происходит после первой русской революции (1906-1911). Важнейшим мотивом лирики поэта является превосходство природного бытия над жизнью общественной. В своих стихах Бунин — большой жизнелюб. Любовь для него – святое чувство, состояние его души. Жизнь для Бунина — это путешествие по воспоминаниям. Земная жизнь, существование природы и человека воспринимаются поэтом как часть действия, разворачивающегося на просторах Вселенной.Вечное (это природа и красота) в образе Бунина не враждебно временному, оно соткано из нитей временного. Бунин воспевает не небо, а вечное стремление земли к небу. Вечность, единая гармония, красота, Бог — неизменные ценности для Бунина. Чувство меры помогло ему слить в гармоничное целое мечту о вечном и интерес к временному, стремление к небу и любовь к земле. Особая атмосфера философских стихов Бунина – это атмосфера тишины.Шум и суета отвлекают от главного — от духовной жизни. Лирический герой Бунин тяжело переживает одиночество; в стихах лирический герой пытается осмыслить быстротечность человеческой жизни и времени. Стихи, посвященные Богу, стали одним из направлений философской лирики И. Бунина. Бог проявляется как Любовь – теплота, свежесть, свет. Атмосфера тишины – это способность слышать Бога. Посреди вселенской тьмы единственным носителем света является божественное. Для поэзии характерно использование библейских мотивов.Используются мотивы: смерть, печаль, одиночество, молчание, тяжесть пути к истине, библейские мотивы и др.; часто использование пафосных инвектив.
    Поэт и стихотворная строка .
Как всякий поэт, И. Бунин пытался постичь предназначение самого себя, роль творца, сущность поэзии. Программным стихотворением для него на эту тему является лирическое произведение «Поэту» — кодекс его поэтической чести. Автор не противопоставляет поэта толпе, призывает не терять дар речи, а этот дар, по Бунину, есть бриллиант, данный человеку Богом.Муза Бунина – природа. Поэтому он больше пишет о ней, а тема поэта и поэзии не нашла широкого воплощения в лирических произведениях Бунина.
    Любовная лирика .
Тема любви в лирике менее заметна. В нем автор намеренно избегает красивых фраз: Я пошел к ней в полночный час. Она спала — светила луна У ее окна — и одеяла Светился опущенный атлас… Интимная лирика И.Бунина трагичны, в них звучит протест против несовершенства мира. И снова в любовной лирике присутствует мотив одиночества, столь характерный для всей поэтики Бунина. Бунинская концепция любви воплощена в его стихах. Лирический герой расстается с возлюбленной, переживая трагическое чувство и продолжая любить. Тема любви в поэзии Бунина не получила достаточно широкого воплощения, и автор продолжил ее в прозе.
СПЕЦИФИКА ПОЭТИКИ СТИХОТВОРЕНИЙ А.
И. БУНИНА Поэтика зрелого поэта Бунина есть последовательная и настойчивая борьба с символизмом.Почерк Бунина-поэта чеканный, четкий, рисунок сжат и сосредоточен, манера его сдержанна, почти холодна. Его темы, язык, приемы рифмовки лишены резкого обновления, предпринятого символистами. «На фоне русского модернизма поэзия Бунина выделяется как старая добрая», — писал Ю. Эйхенвальд. В своих стихах Бунин воспевает красоту и покой, отсюда ориентация на классическую поэтику. В поэзии Бунина отчетливо прослеживаются традиции русских поэтов, его предшественников, в первую очередь Пушкина, Тютчева и Фета.Ранние тексты были подражательными. Бунин, как и Пушкин, видит в жизни разные тенденции, вступающие в противоборство друг с другом, и пытается вскрыть эти противоречия. Подобно Пушкину, он эмоционально сближается с природой, считает, что истинная поэзия — в простоте, естественности реальных чувств, явлений, настроений. Подобно Тютчеву, Бунина привлекает природа в ее катастрофических состояниях, в борьбе стихийных, светлых и темных сил. От Фета Бунин перенял направленность на изображение неуловимых, таинственных и не совсем ясных ощущений, вызываемых природой, созерцание красоты.Одна из основных стилистических тенденций творчества Бунина: нанизывание слов, подбор синонимов, синонимичных словосочетаний для почти физиологического обострения читательских впечатлений (решение в пользу натурализма). Его стихи — это скорее рифмованная проза, определенным образом организованная, чем поэзия в их классической форме. Характеристика поэтической детали И. Бунина: ясная наглядность, наглядность, ясная картина. Поэзия Бунина в целом строга и эмоционально сдержанна. Крайне редко можно встретить лирического героя, лирическое «Я».Непосредственное чувство возложено на персонажа. В целом для поэтики Бунина-поэта характерны:
    сохранение традиций поэзии мастеров XIX века, ясность и «точность» подбора эпитетов, простота и естественность поэтического языка, приемы:
    звучание живопись живопись (цвет) оксюморон «три эпитета» — прием подбора трех последовательных эпитетов, достаточно характеризующих образ олицетворения метафора высокая лексика библейских цитат (для философской лирики)
    экзистенциальные мотивы
АНАЛИЗ ПОЭМЫ И. А. БУНИН «ПЕТУХ НА ЦЕРКОВНОМ КРЕСТЕ»
Петух на церковном кресте. Плывет, течет, бежит, как лодка, И как высоко над землей! Очень мелкий небосвод уходит назад, А он вперед поет — и все поет. Поет о том, что мы живем, Что мы умрем, что день за днем ​​Проходят годы, текут века — Так река, как облака, поет, что все обман друг, и кружат дети и внуки кружат, Что только мертвые спят вечен, да храм Божий, да крест, да он. Центральный образ поэмы петух — существует одновременно в разных смысловых реальностях: конкретной, религиозной, символической, литературной. Петух — архитектурная деталь католической церкви. Конкретный мир ясно указан в названии стихотворения. Песня петуха превращает этюд в философское размышление, близкое по своей спокойно-грустной интонации к элегии. Актуализируются абстрактные смыслы центрального образа. В христианской традиции петух является символом света и возрождения, символом борьбы с духовным невежеством. Семантика изображения сближает петуха с такими символами христианства, как крест и Храм. Стихотворение И. А. Бунина проникнуто грустью и даже безысходностью. Для лирического героя не только тело тленно, но и душа воскресения не знает: Что только мертвый сон вечен…
Строка, утверждающая вечность смерти, ее победу над человеком, является смысловой противоположностью последней строки, где можно увидеть христианскую символику возрождения жизни.Название центральному образу дано только в названии: петух. Далее это слово опущено или заменено местоимением он … Строфы начинаются с неполных предложений, что придает некоторую неясность и даже загадочность. Для И.А. Бунина, петух в поэме — символ времени. Тема власти времени является основной в произведении. Ей подчинена вся композиция, которая распадается на 2 блока: описание петуха и песня петуха. Песня состоит из трех мини-частей.
    «время» (строки 5-8) «мгновенное» (строки 9-12) «вечное» (строки 13-14).
Композиционная антитеза «мгновенное — вечное» поддерживается антонимами назад — вперед, живем — умрем, века — миг. Связь между частями: 1 — общая, а 2 и 3 — частные; Темы второй и третьей частей связаны как противоположные (человек смертен — время вечно). В первой половине (первые пять строк) время постоянно меняется. Движение — это сущность времени.Это явление создается преимущественным употреблением глаголов (10 из 11). Вторая половина песни петуха статична; здесь сосредоточено больше всего существительных. На первый план выходит тема незыблемости и величия времени. Вечность — это и начало, и конец всего. Эта идея выражена в архитектонике произведения: оно построено на основе кольцевой композиции «Петух на церковном кресте» — «Да храм Божий, да крест, да он есть» Стихотворение написан в форме так называемого «шекспировского» сонета: три четверостишия и заключительные два куплета.Четырехстопный ямб и парные мужские рифмы создают чрезвычайно простой ритм и музыкальность стихотворения. Внутренние рифмы ( плывет — течет — идет — небосвод — вперед — поет ) — тоже часть этой музыки. Наиболее выразительные повторения гласных: 26 ударных [о] и 8 [а]. Гармония формы как бы сглаживает противоречия содержания. Широкое употребление однородных членов предложения является важной особенностью стихотворения. Незаконченные предложения также структурируют композицию, придают поэтической речи живость, естественность и легкость.
Библиография:
    «Воскресная школа» № 45 дек. 1999 г. Ст. «Религиозные аспекты символизма в поэзии И. А. Бунина» А. Смоленцев; с.10-11, «Русская речь» №5, 1999. Ст. «Традиции русской классики в поэзии И. А. Бунина» Т. А. Иванова; с.18-28 «Литература в школе» №2 1996 г., В.А. Аксенов «Русская литература» №4, №6 2002 г. «Литература», №44, 1999 г.; п. 4 «Литература», январь 2003 г.; с.12 «И. А. Бунин. Жизнь и творчество» Л.А. Смирнова; под ред. М., Образование «Русский язык» №4, июль — август 2002 г. О.В. Шиленко; стр. 62-67 www. новый .ru
«Листопад», «Сгорел светлый апрельский вечер…», «В степи», «Октябрьская заря» «Не видать птиц. Позорно чахнет…», «Могилы, ветряные мельницы, дороги и курганы… «Опять с рассветом…», «Благодарю Тебя за все, Господи! «Долина Иосафата», «Иерусалим», «На пути под Хевроном», «Гробница Рахили», «За поэтом», «Перед заходом солнца прибежали…», «Встретились случайно, на углу…» Работа с текстами стихотворений «Листопад», «Родина», «Ночь и седая даль…», «Листья зашумели , облет…», «Огонь», «Слово». Анализ художественных приемов на основе выполнения интерактивных заданий. (В процессе разбора стихотворения вводятся новые термины, повторяются известные) — Повторение понятие антитезы Лексическая и композиционная антитеза Важно показать, что антитеза может проявляться на всех уровнях стихотворения: смысловом, композиционном, языковом, эмоциональном.- Сравните состояние лирического героя стихотворения «Листья зашумели, облетев…» с настроением, созданным описанием осеннего леса. Какое противоречие возникает и как его объясняет автор? (Описание осеннего леса создает тревожно-грустное настроение: лес боится приближающейся смерти, «воет» — плачет. И лирический герой не понимает, что страшного в осеннем гуле и «танце» листьев. Он с ней весело крутится Это связано с тем, что лирический герой ребенок — он «маленький был.Так что осознание смертности и предчувствие конца им недоступны. Жизнь кажется им долгой, если не вечной, поэтому шум осенних листьев вызывает у него не грусть, а «радостно-безумный» восторг.) — Как вы думаете, какой дополнительный смысловой смысл вкладывает автор в образ горящего и угасающий огонь в стихотворении «Огонь»? Каким образам и почему он противостоит ему? Поясните свой ответ. — Какие художественные приемы встречаются в стихотворении «Огонь»? можно ли все стихотворение назвать развернутой метафорой? — Сделайте вывод о цветовой живописи в лирике Бунина.- Как вы думаете, почему в стихотворении «Ночь и седая даль…» можно говорить не о живописи цветом, а о живописи светом? Попробуйте дать свое определение этому художественному приему. — Перечитайте стихотворение «Ночь и даль седая…». Какие детали используются для создания образа тишины. — Обратите внимание на особенность эпитетов в стихотворении «Родина». Какого художественного эффекта добивается поэт? (Для поэзии Бунина характерны сложные эпитеты («смертоносный свинец», «молочно-голубой»): одна часть обычно описательная, другая — оценочная.Подобные эпитеты встречаются и в лирике Ф. И. Тютчева.)

Поэзия занимает значительное место в творчестве И. А. Бунина, хотя известность он получил как прозаик. Он утверждал, что прежде всего поэт. Именно с поэзии начался его путь в литературе.

Когда Бунину было 17 лет, в журнале «Родина» было опубликовано его первое стихотворение «Деревенский нищий», в котором юный поэт описал состояние русской деревни:

Грустно видеть, сколько страданий

И тоска и нужда в России!

С самого начала творческой деятельности поэт нашел свой стиль, свои темы, свою оригинальную манеру.Во многих стихотворениях отразилось душевное состояние юного Бунина, его внутренний мир, тонкий и богатый оттенками чувств. Умная, тихая лирика была похожа на беседу с близким другом, но поражала современников высокой техникой и артистизмом. Критики единодушно восхищались уникальным даром Бунина чувствовать слово, его мастерством в области языка. Многие точные эпитеты и сравнения почерпнуты поэтом из произведений народного творчества — как устных, так и письменных. К. Паустовский очень ценил Бунина, говоря, что каждая его строчка четкая, как струна.

Бунин начинал с гражданской лирики, писал о тяжелой жизни народа, всей душой желал перемен к лучшему. В стихотворении «Запустение» старый дом говорит поэту:

Жду веселых звуков топора

Жду уничтожения наглой работы,

Жду жизни, пусть и в грубой силе,

Вновь расцвела из праха на могиле.

В 1901 году вышел первый поэтический сборник Бунина «Листопад».В него также входит одноименное стихотворение. Поэт прощается с детством, миром грез. Родина предстает в стихах сборника в чудесных картинах природы, вызывающих море чувств и эмоций. Образ осени наиболее часто встречается в пейзажной лирике Бунина. С него началась поэзия поэта, и до конца жизни этот образ освещает его стихи золотым сиянием. В стихотворении «Листопад» осень «оживает»:

В лесу пахнет дубом и сосной,

За лето он высох от солнца,

И осень — тихая вдова

Он входит в свою пеструю башню.

А. Блок писал о Бунине, что «мало кто умеет так знать и любить природу», и добавлял, что Бунин «претендует на одно из главных мест в русской поэзии». Богатое художественное восприятие природы, мира и человека в нем стало отличительной чертой как поэзии, так и прозы Бунина. Горький сравнивал Бунина-художника с Левитаном по мастерству создания пейзажа.

Бунин жил и творил на рубеже 19-20 веков, когда в поэзии бурно развивались модернистские течения.Многие поэты занимались словотворчеством, искали необычные формы для выражения своих мыслей и чувств, что порой шокировало читателей. Бунин же остался верен традициям русской классической поэзии, которые развивали Фет, Тютчев, Баратынский, Полонский и другие. Он писал реалистическую лирику и не стремился экспериментировать со словом. Поэта вполне устраивало богатство русского языка и события действительности.

В своих стихах Бунин пытался найти гармонию мира, смысл человеческого существования.Он утверждал вечность и мудрость природы, определял ее как неиссякаемый источник красоты. Человеческая жизнь Бунина всегда вписана в контекст природы. Он был уверен в разумности всего живого и утверждал, что «нет отдельной от нас природы, что всякое малейшее движение воздуха есть движение нашей собственной жизни».

Пейзажная лирика постепенно становится философской. Для автора главное в стихотворении – мысль. Многие стихотворения поэта посвящены теме жизни и смерти:

Пройдёт моя весна и пройдёт этот день

Но весело бродить и знать, что все уходит,

Хотя счастье вечной жизни никогда не умрет,

Пока рассвет приносит рассвет над землей

И в свою очередь родится юная жизнь.

Примечательно, что когда в стране уже начались революционные процессы, они не нашли отражения в стихах Бунина. Он продолжил философскую тему. Ему важнее было знать не что, а почему то или иное происходит с человеком. Проблемы современности поэт соотносил с вечными категориями — добром, злом, жизнью и смертью. Пытаясь найти истину, он обращается в своем творчестве к истории разных стран и народов. Так возникают стихи о Мухаммеде, Будде, древних божествах.В стихотворении «Хозяева» он пишет:

Древние слова звучали мертво.

Весенний блеск был на скользких плитах —

И грозная седая голова

Текла меж звезд, увитая туманами.

Поэт хотел понять общие закономерности развития общества и личности. Он признавал земную жизнь лишь частью вечной жизни вселенной. Отсюда возникают мотивы одиночества и судьбы. Бунин предвидел катастрофу революции и воспринимал ее как величайшее несчастье.Поэт пытается заглянуть за пределы реальности, разгадать загадку смерти, темное дыхание которой чувствуется во многих стихотворениях. Ощущение обреченности вызывает у него разрушение дворянского быта, обнищание и разорение усадебных имений. Несмотря на пессимизм, Бунин видел выход в слиянии человека с мудрой матерью-природой, в ее покое и вечной красоте.

авторский замысел и художественная оригинальность

 

1. Кузнецова Г.Н. Грасский дневник.[Дневник Грасса]. Бунин и Кузнецова. Искусство невозможного. Дневники, письмо [Бунин и Кузнецова. Искусство невозможного. Дневники, письма. Москва: Грифон, 2006. 580 с.

2. Адамович Г.В. Бунин-поэт [Бунин-поэт]. Адамович Г.В. Одиночество и свобода. Москва: Республика, 1996. 446 с.

3. Двинятина Т.М. Модернисты против академика: «Избранные стихи» И.А. Бунина в критике русской диаспоры.«Избранные стихи? И. Бунина в «Критике русского зарубежья». Русская литература. 2005, №1. С. 53–66. (In Russ.)

4. Сирин (Набоков), В. [Рецензия: Избранные стихи. Париж: Современные заметки, 1929]. Руль [Колесо]. 1929, 22 мая (№ 2577), стр. 2–4.

5. Сирин (Набоков) В. На красных лапках. Руль, 1930, 29 января (№ 2789), с. 2–3.

6. Эйснер А. Прозаические стихи. Воля России.1929, № 12, стр. 75–88.

7. Лебедев В. О красных лапках, дедушкиных портретах и ​​голом короле. Воля России (Прага). 1930, № 7–8, стр. 656–661. (на рус.)

8. Устами Буниных. Дневники Ивана Алексеевича и Веры Николаевны [Воля России (Прага): в 3 тт. Том. 3]. Франкфурт-на-Майне: Посев, 1982.

9. Алданов М. О новой книге Бунина.Последние новости. 1929, 18 июля (№ 3039), с. 3.

10. Любитель прекрасного. Букет любителя прекрасного на груди зарубежной словесности. Число [Числа]. 1930, № 2–3, с. 315. (In Russ.)

11. Мельников Н.Г. Введение. Классик без ретуши: Литературный мир о творчестве И.А. Бунина: Критические отзывы, эссе, пародии (1890-е–1950-е годы) [Классика без ретуши: литературный мир И.Творчество А. Бунина: критические рецензии, очерки, пародии (1890–1950-е гг.). Москва, Книжица; Русский путь, 2010. С. 333–340.

12. Ходасевич В. О поэзии Бунина. Возрождение. 1929, 15 августа (№ 3–4), стр. 3–4.

13. Пильский П. Поэт Иван Бунин [Иван Бунин-поэт]. Сегодня [Сегодня]. 1929. 25 января, с. 3. (In Russ.)

14. Бунин И.А. Избранные стихи. Париж, Современные записки, 1929, с.9.

15. Сливицкая О.В. «Повышенное чувство жизни»: Мир Ивана Бунина. М.: РГГУ, 2004. 270 с.

16. Дякина А.А. Иван Бунин – поэт Серебряного века. Елец: ЕГПИ, 2000. 115 с. (In Russ.)

17. Степун, Ф. []. Современные записки. 1929, № 39, стр. 528–532.

18. Блок А. О лирике. Золотое руно.1907, № 6, с.7.

19. Спивак Р.С. Русская философская лирика. 1910-е годы. И. Бунин, А. Блок, В. Маяковский [Русская философская лирика. 1910-е годы. И. Бунин, А. Блок, В. Маяковский]. Москва, Флинта; Наука, 2005. 407 с.

20. Владимиров О.Н. Бунин-поэт. Логика творчества [Бунин-поэт. Логика творчества]. Барнаул: АлтГУ, 2016. 255 с.

21. Двинятина Т.М. Поэзия И.А. Бунина. Эволюция. Поэтика. Текстольгия [Поэзия И.А. Бунин. Эволюция. Поэтика. Текстология]: дисс. доктор филол. наук. СПб, 2015.

22. Бунин И.А. Собрание сочинений: в 9 т. Том. 9. М.: Художественная литература, 1967.

23. Бунин И.А. Полное собрание сочинений: в 13 тт. Том. 4. Москва: Воскресенье, 2006.

24. А. Л. Новые книги: Ив. Бунин. Избранные стихи [Новые книги: IV. Бунин. Избранные стихи]. За свободу! (Варшава) [За свободу (Варшава)].1929, № 149, с. 3.

25. Карпенко Г.Ю. Творчество И.А. Бунина и религиозно-философская культура рубежа веков. Бунин и религиозно-философская культура рубежа веков. Самара: Самарская гуманитарная академия, 1998. 113 с.

26. Гиппиус З.Н. В целомудренных одеждах (К 25-летию литературной деятельности И.А. Бунина). Солнце России.1912, № 141 (42), с. 2.

27. Гинзбург Л.Я. О лирике [О лирике]. Москва: Интрада, 1995. 414 с.

28. Аверин Б.В. Жизнь Бунина и жизнь Арсеньева: поэтика воспоминаний. Бунин И.А. Pro et contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей [Бунин, И.А. Pro et Contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей. СПб.: Институт иностранных языков, 2015. С. 651–677.

29. Мальцев Ю.В. Иван Бунин, 1870–1953 [Иван Бунин, 1870–1953]. Франкфурт-на-Майне, Москва: Посев, 1994. 432 с. (In Russ.)

30. Блок А.А. Письма о поэзии. 4. Стихи Бунина [Письма о поэзии. 4. Стихи Бунина]. Золотое руно. 1908, № 10, стр. 48–50. (In Russ.)

31. Брюсов В.Я. Ив. Бунин [Ив. Бунин]. Брюсов В. Собрание сочинений [Брюсов В. Собрание сочинений]: в 2-х томах.Том. 2. Москва: Художественная литература, 1987. С. 330–332. (In Russ.)

32. Гумилев Н.С. Письма о русской поэзии. Москва : Современник, 1990. 381 с.

33. Ничипоров И.Б. «Поэзия темна, в словах невыразима…». Творчество И.А. Бунина и модернизм («Поэзия темна, невыразима в словах…»). Работа И.А. Бунин и модернизм. Москва: Метафора, 2003. 256 стр.

34. Мейер-Фраац, А. Временной симультанизм как показатель эстетической позиции в лирике Бунина и некоторых его младших современников. .Бунин И.А. Pro et contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей [Бунин, И. А. Pro et Contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей. СПб.: Институт иностранных языков, 2015. С. 544–551. (In Russ.)

35. Глотина Г.А. Эволюция тем природы в лирике И.А. Бунина 1900-х годов. Эволюция темы природы в лирике И. Бунина 1900-х годов. Бунин И.A. Pro et contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей [Бунин, И.А. Pro et Contra: личность и творчество Ивана Бунина в оценке русских и зарубежных мыслителей и исследователей. СПб.: Институт иностранных языков, 2015. С. 508–517. (In Russ.)

36. Бунин И.А. Стихотворения: в 2 ст. Т. 2, сост., комм. я против. ул. Т.М. Двинятиной [Стихотворения: в 2-х т. Том. 2, Двинятина Т.М., Компл. и вводная статья].Санкт-Петербург, Пушкинский дом; Вита Нова, 2014.

.

Читать онлайн бесплатно электронную книгу «Путеводитель по русской литературе (1820-1917)» Ж. Моисея (Иосифа Моисея) Ольгина (стр. 17 из 22)

Они вылеплены из глины общих для
переживаний. каждый мужчина и женщина в России, кто был связан с
борьба за свободу.

«Вересаев не является ни хозяином наших мыслей, ни господином
наших чувств.Он просто чувствительный, наблюдательный интеллектуал,
сам одержимый текущими мыслями и чувствами. С
поразительной точностью и мастерством он фиксирует
колебания общественного течения. Он отразил все изменения в ходе общественной мысли, все этапы общественного движения. . . . Его мужественные, деятельные характеры освещают
мрак русской жизни, как множество ярких факелов, и, как светила
христианства, пробуждают в нашей душе страстное желание
жить в свете, оставить черствую нищету
быта. за
радость подвига.»

В. Львов.
240

В. ВЕРЕСАЕВ 241

» Герой Вересаева всегда интеллигент и не может быть
никем иным. Вересаев — писатель интеллигентский, чистый и простой. Его увлекают размышления об интеллигенции; он его историк и интерпретатор. Как разносторонний
человек, Вересаев обязательно интересуется многими вещами, но

только вскользь. Его настоящее я раскрывается в его анализе
разума интеллигента.Это его стихия, его главный объект,
его реальный интерес, который дает ключ к разгадке его личности. Что-
все, что он написал, несет на себе острый отпечаток глубокой личной
опыт. Произведения и автор находятся в тесном контакте
соединены, как бы дополняя друг друга. В этом отношении вряд ли
всякий писатель более субъективен, чем Вересаев».

Е. КОЛТОНОВСКАЯ.

Язык Вересаева ясен, прост и утончен.Своеобразная теплота человеческого понимания пронизывает
сочинения Вересаева, и читатель чувствует
доверие
любящего брата, лелеющего прекрасные идеалы.

1. Бездорожье. Рассказ. (1894.)

«Чеканов, герой Беспутного, врач, сын
темных и хмурых восьмидесятых, когда никто не видел выхода.
Его тяготит «ужас и проклятие» его рода-
… Он способный, честный, он жаждет общественной
деятельности, но его время проходит бесцельно, «без путеводной
звезды», и он не верит, что сможет использовать свои силы.
Когда появляется возможность, он отправляется бороться с голодом и
холерой, но ему не хватает веры, чтобы оживить свою работу. Единственное его желание — «обезболить себя, обрести полное забвение» в этом подобии полезного труда на службе
человечества.

«Жизнь жестока к нему. Люди, которым он хотел служить
, принимают его за врага и забивают до смерти. Врач
умирает в гнилой темной деревне, и удивительно
обнаружить, что на смертном одре он набирает достаточно сил, чтобы
простить людей.Измайлов А.

242 ПОСЛЕДНИЙ ПРИЛИВ

2. Заразная болезнь. Рассказ. (1897).

В этом рассказе изображен очередной этап жизни интеллигенции. Глубокие тени восьмидесятых годов.
уже готовы рассеяться. В воздухе раздаются новые голоса.
Труд начинает шевелиться. Под поверхностью
накапливаются волнения. стандарты двух лагерей и двух поколений вырисовываются несколько схематично.С одной стороны,
лагерь сентиментальных филантропов 80-х годов, заменивших
жертву собой жертвой денег и спутавших
службу правительству со служением народу; с другой стороны, лагерь революционных
марксистов, отвергающих компромиссы и полумеры,
с энтузиазмом провозглашающих евангелие работы на благо дела».

В. Л. ЛЬВОВ-РОГАЧЕВСКИЙ.(1902.)

Рассказ знаменует собой начало нового века,
Мы находим в нем группу молодых
интеллектуалов, некоторые из которых действительно заняты революционной работой. Мы все еще слышим
голоса медитации и размышления; есть мужчины и
женщины, которые жалуются и ноют в своей неспособности либо
поднять знамя героического, но опасного труда, либо погрузиться
в трясину условной медлительности. А между тем эти
слабые голоса тонут в гимнах молодости и жизни,
бездумных, несомненных, непоколебимых, готовых отдать все
в экстазе революционного натиска.На фоне
вырисовывается фигура рабочего-революционера
.

4. Навстречу жизни. Роман. (1909.)

Здесь мы замечаем рост революционной интеллигенции в результате интенсивной социальной борьбы и улучшенной социальной атмосферы. Герой становится шире и
глубже.

«Герой очень интересуется социальными проблемами, он
радикал, член социал-демократической партии. И все же он не более рационалист, чем были бывшие герои Вересаева.
У него религиозное чувство и еще более выраженное космическое
чувство. Он, прежде всего, человек, стоящий перед Богом и Природой. Ему
нужно знать правду о себе как о человеке, части
одного великого живого целого. Сухой человеческий разум с его
готовыми ответами, «не имеющими корней в душе», внушает ему
мало доверия. Он жадно прислушивается к голосам своей
стихийной жизни, где все для него темно, таинственно и
ново.

Е. КОЛТОНОВСКАЯ.

5. Воспоминания врача. (1901.)

С предельной искренностью Вересаев рассказал в этой книге
свой опыт сначала студента-медика, затем
молодого врача. Что он рассказал не льстила
врачебной профессии Книга вызвала огромное
обсуждение

6. На войне. счет неэффективности, небрежности, трусости и жестокости русского военного командования, завершившихся позорными поражениями.Этот
— одна из самых правдивых историй о распаде
и деморализации великой армии под коррумпированным правлением.

7. Живая жизнь, состоящая из двух томов:

Достоевский и Лев Толстой. (1911.)
Аполлон и Дионисий. (191 5.)
Различные по содержанию, первая представляет собой сопоставление
философии жизни Достоевского и Толстого, вторая — исследование философии Ницше в сравнении с
культами древних богов Греции, оба тома имеют
одну цель, — утверждение жизни.Вересаев провозглашает превосходство инстинкта над разумом, жизни над сознанием. Истина для него, как и для Ницше, «не вещь, которую нужно раскрыть, а вещь, которую нужно создать». Путь к ней лежит в «омоложении самого человека, омоложении его крови, нервов, всего его организма, возрождении
инстинкта жизни». Книги написаны легким и ярким слогом, полны поэтической красоты.

[Интересны также рассказы Вересаева и его более длинный рассказ
«Конец Одри Иванович».]

А. КУПРИН (1870-)

Писатель рассказов и очерков. Произведения Куприна, все
реалистического характера, раскрывают автора как человека душевного равновесия и здоровья. Куприн интересуется жизнью,
во всех ее проявлениях. «Поток жизни» он назвал
одним из своих рассказов, и этот поток жизни он стремится отразить в своих художественных произведениях. Жизнь бесконечна; его
форм бесчисленны; его события многообразны;
внешний вид вещей меняется от прекрасного величия до
преступления и отчаяния.И все же свет души сияет
сквозь все джунгли жизни, и наш взгляд на ее
лицо никогда не должен терять своей остроты. Такова программа
Куприна.

Куприн движим ненасытным художественным любопытством.
Он не стал бы замыкаться в одном уголке мира.
Нет ничего, что вырисовывалось бы перед его глазами, за исключением
остального. Проблема Бога или потусторонней жизни — это только одна волна в потоке жизни; революция
— пульсация; смерть — это эпизод; секс — одна из многих
эмоций.Радость и печаль — братья-близнецы, блуждающие в сердцах людей. Остается
художнику идти по жизни, фиксировать взгляд на людях,
персонажах, причудливых созвездиях, забавных или трогательных или
шокирующих происшествий.

Это Куприн делает с радостью и силой. Его произведения
все живы веселыми замыслами, полны сильных эмоций,
взволнованы движением и наполнены смыслом,
пронесены сильными ветрами и пронизаны стрелами света.
Куприн любит все, а число его друзей

245

246 НЕДАВНИЙ ПРИЛИВ

удивительно: бродяга и ученый, конокрад и
философ, контрабандист и художник, бармен
и врач, проститутка и священник,
простой солдат и армейский офицер, поляк и
еврей, революционер и черносотенный чиновник,
крестьянин и дворянин-помещик, промышленный рабочий
и торговый магнат , борец и школьный учитель
, девочка и калека-нищий, ребенок
и грабитель, скаковая лошадь и собака, — всему найдется место в его рассказах, и всем им он отдается в обрати его любящее внимание.Он не прилагает никаких усилий, чтобы вызвать к жизни свои цифры
. Они приходят к нему с легкостью и изяществом.
Его единственная задача — выбрать, сконцентрироваться на некоторое время на
определенной точке в вечном потоке. Эта концентрация осуществляется с необычайной энергией. Куприн берет в
каждый оттенок, каждую линию, каждую деталь. Его персонажи
типичны. Его сленг великолепен. Его диалоги — это сама реальность. Его описания являются результатом многочисленных и тщательных наблюдений.В целом его произведения разворачивают перед
читателем широкую и разнообразную панораму
будней русской жизни начала ХХ века. В то же время в большинстве произведений Куприна есть оттенок
грусти, как будто человек стыдливо
тоскует по чему-то смутному и прекрасному, чего никогда не будет достигнуто.

Подытоживая заслуги Куприна, в докладе перед
Российской Национальной Академией Литературы, в
1 91 2, престарелый маститый академик К.Арсеньев, таким образом
охарактеризовал нашего автора:

«Куприн остается верен лучшим традициям нашей
литературы. Не переступая границ здорового реализма,
в то же время не робея перед самыми темными сторонами
действительности, он следует традициям Тургенева в сохранении

А. КУПРИН 247

чистоты русского языка, и пишет с изящной
простотой, исключающей искусственное содержание или неестественно
искаженную форму.

Эти слова связывают Куприна с русской литературой
девятнадцатого века, с Тургеневым и Толстым: Куприн
— прямой потомок классиков. Но между ним и традиционным русским писателем есть разница. центральная идея. Его произведения не вращаются вокруг одной оси. Поэтому они не кажутся disjecta membra одного целого». Что такое сам Куприн?
Этот вопрос неоднократно задавали российские критики.
Ответ может быть только общим. Куприн, как видно из его
произведений, любит силу, движение, резкие рельефы, яркие краски,
и его больше интересует психология человека, чем
универсальные идеи. Часто он остроумен, и его юмор
освежает. Иногда он решает стать очень простым,
, а затем пишет восхитительные истории для детей. Россия
была рада признать его ценность как рассказчика, и
он занимает выдающееся место среди нынешнего поколения
писателей.

В своей многогранности, в своем поиске местного колорита, в своем
тщательном построении сюжета Куприн приближается к типу
американского писателя-сказочника, пожалуй, больше, чем кто-либо из
его современников.

1. Рассказы. (1893-1918.)

Вряд ли можно сделать выбор между
многочисленными рассказами Куприна. На самом деле у каждого свой интерес, и никто не может заменить другого.
Изучающий русскую литературу и русскую жизнь
прочитает столько из них, сколько сможет обеспечить.

» Рассказы Куприна производят впечатление необыкновенной
свежести, чистоты и яркости. Читая эти краткие сцены, зарисовки

248 НЕДАВНИЙ ПРИЛИВ

248

248

248 248 НЕДАВНИЙ ПРИЛИВ

описания, испытываешь нечто родственное своему душевному состоянию
ясным весенним утром. когда воздух расширяет
грудь, когда дышишь легко и свободно, когда
нежнейшие детали молодой зелени с изумительной точностью вычерчены на
голубом небе. интерес, глубина и многообразие жизни наполняют книгу Куприна.Художник
похож на ребенка, только что выскочившего на поля
; ему не может хватить непосредственности существования; он сам притворяется и воздействует на читателя
здоровыми, крепкими чувствами. Невольно восклицаешь: «Боже, как хорошо жить! И все же содержание рассказов не
радостное. В них, как и в жизни, печаль и радость, комическое и грустное соединяются в самые прихотливые узоры, сливаются
в одну многоцветную яркую картину, такую ​​живую, что ее можно почти потрогать.А. И. Богданович.

Из более длинных рассказов наиболее замечательны:

2. Дуэль. не допускал адекватного
описания армии.) Главные персонажи повести
— офицеры полка, расквартированного в провинциальном городке. отдается
окружению, психологии простых солдат,
муштре, бессмысленной субординации, неэффективности
командира.Виды офицеров нарисованы
умелой рукой.

«Дуэль» — лучшее из произведений Куприна. Она раскрывает его
талант в максимуме силы и блеска. Написана
с поразительным мастерством, в то же время не выказывает никаких признаков
усилия. Пластический толкователь настоящего жизнь сочетается у Куприна
с художником современного типа, психологом и лириком
Дуэль не только повесть, но и художественная эпопея, как общества, так и личности, объединяющая сатирические и трагические
элементов.Сила ее в простоте и безраздельности
художественного настроения».

Е. КОЛТОНОВСКАЯ.

3. Суламифь. Повесть. (1908.)

История любви царя Соломона и пастушки.
Восточная природа, восточный колорит, восточный темперамент
воспроизведены в этом произведении с большой любовью и художественной отделкой
. Один из лучших экзотических рассказов на русском языке
.

4. Яма. Место действия — дом с дурной репутацией в южнорусском городке.Героями являются ряд девушек
и множество интеллектуальных посетителей. Произведение представляет собой галерею
актуальных типов, которые можно было встретить в любом интеллигентском кругу
России. Место, где автор находит своих
человек, дает ему возможность глубже заглянуть в их
настоящих «я». Куприн не гнушается подробностями сексуальной жизни, но он всегда остается художником, чья откровенность есть изложение истины. Он никогда не упивается художественным
излишним рассмотрением вульгарных вещей.Его сочинениям о половых отношениях свойственна почти уникальная простота. Психологический анализ
очень острый.

5. Браслет из гранатов. Новеллет. (1911.)

Сентиментальная, но очень красивая история любви,
полная романтизма и юношеской веры в человеческую природу. В качестве девиза
автор помещает на первых страницах следующее примечание
: «Л. ван Бетховен, 2 сын. (соч. 2, № 2)».

6. Леастригоны. Эскизы. (191 2.)

Одно из самых очаровательных описаний побережья Черного моря
и его рыбаков.

250 ПОСЛЕДНИЙ ПРИЛИВ

Купринский взгляд на красоту природы и его любовь к первобытному проявляются в этих зарисовках в лучшем виде
. Утонченность, юмор, воображение делают эти простые страницы почти гимном
вечным силам жизни.

» Острое внешнее восприятие сочетается в Куприне с
внутренней полнотой и глубиной. Он почти выходит за пределы
наших пяти чувств.
положение вещей, последовательность причин и следствий, первобытная основа жизни.

Е. КОЛТОНОВСКАЯ.

[Другие произведения, представляющие интерес: Молох; Рассказы для детей; Юмористические рассказы
; На привале, пьеса.]

И. БУНИНА (1870-) Великая равнина, старые особняки
грезят о минувших днях Жизнь, когда-то веселая и крепкая,
просачивается сквозь заплесневелые полы и потрескавшиеся стены
Благородные обитатели исчезли или живут в маленьких
постройках, заброшенных и бедных. Широкие пруды наполовину пересохли. Парк и фруктовый сад перекрывают детские площадки
и дорожки. Буйство зелени и цветов торжествует
над делом рук человеческих. Жизнь процветает среди руин.
… Вечное солнце изливает жизнь на ветхость.

Это Россия дворянская, загнивание дворянского землевладения: тенденция, отчетливо обозначившаяся в экономической истории России после отмены крепостного права.

В одном из таких унылых уголков родился
Иван Бунин. В детстве он еще дышал
атмосферой древних традиций.Старые типы, столпы архаичной, но подлинной культуры, все еще были живы, хотя и быстро уходили из жизни. Когда он вырос, распад был почти полным.
Грусть задержалась на безмолвных, слишком безмолвных площадях;
с грустью смотрел во все глаза на натиск первобытной природы.

Эту светлую хрустальную грусть Бунин унес с собой
в свои стихи и рассказы. Это печаль, которая никогда не жалуется. Это уныние, полное сдержанности и покорности.
Это достойно.Это застенчиво. Его слова скудны и ясны.
Он оглядывается назад, но имеет мужество смотреть в глаза настоящему.
Он находит причудливое счастье в собственной сладости. И находит утешение в вечном возрождении жизни. «Сердце мое
скорбит в тайной радости, что жизнь обширна и пуста
, как степь». . . . «Все как прежде… Только

251

252 ПОСЛЕДНИЙ ПРИЛИВ

моя жизнь прошла.» …» И счастлив я своей
тяжкой долей.»… «Приветствую тебя, тихая келья и радость
одиноких дней».
, крайний север, золотые нивы после жатвы, астры, степь, иней, одинокий лес… Бунин
не только описывает, он живет природой, часто ездит на Восток, в Малую Азию, Палестину, Египет , Турция.Он
стоит там у могил древних цивилизаций, он
медитирует над могилами старых подвигов.Его грусть питается контрастом между теперешним
одиночеством и прежним богатством мыслей и действий.
Его настроения становятся более универсальными. Его стихи возносятся на
высот философского созерцания.

В своих рассказах Бунин с любовью возвращается в старинный дворянский особняк
. Он вспоминает былые годы. Он рисует типы
предыдущего поколения. Он дарит дух старой,
беззаботной жизни. Когда он посещает те же особняки позже,
, он видит прохождение, запустение, паутину,
бесправных жителей.Его рассказы или, вернее, очерки этой жизни — почти стихи в прозе, — записки странника, потерявшего свой дом. То, что он описывает, больше не принадлежит ему, хотя вызывает прекрасные и приятные воспоминания. Здесь Бунин остается отстраненным, — дружелюбным, понимающим, но отстраненным.

Есть, однако, еще один аспект особняка, и
это окружающая деревня с ее мужиками. Следуя русской традиции, Бунин уделяет большое внимание картинам крестьянской жизни.Но здесь он еще более отстранен. Он не живет деревенской жизнью. Он
не терпит боли своего народа. Он не видит
своих видений. Он сторонний наблюдатель, и то, что он видит и рассказывает, ужасно. Здесь лирический тон
совершенно уходит от Бунина. Он хладнокровен и аналитичен, и
хоть и не обвиняет, но не может скрыть своего отвращения.
«У них нет даже традиций», — пишет он о крестьянах.» Их могилы не имеют названий. И их жизни,
как они похожи друг на друга, как они
скудны и
как они проходят бесследно! Ибо
плод их труда и забот — только хлеб, настоящий конкретный
хлеб в
каменистом русле речки Каменки, давно исчезнувшей
, выкопали пруды. -жили, при первой же искре сгорают
дотла.«У Бунина нет любви к таким
людям и почти нет жалости.

Стиль Бунина хорошо характеризует маститый
академик граф Голенищев-Кутузов в докладе
, представленном в Национальную Академию: «Те, кто ищет
1 новшество в искусстве может найти подтверждение в произведениях Бунина тому
эффекту, что настоящее искусство обнаруживает в вековых и все же вечно молодых
картинах природы, а также в настроениях человеческой души
богатство новых подробностей
новые оттенки красоты, которые могут быть выражены в исходной форме, не прибегая к искусственным средствам символизма, импрессионизма или декаданса. Сам Бунин в публичном выступлении в 1913 г.
охарактеризовал как «самые ценные черты» русской
литературы качества «глубины, серьезности, простоты,
искренности, благородства, прямоты, «отвергающие всякое» модернистское » попытки. Бунин остается классиком. И все же он не мог
избежать влияния своего времени. Его стихи более красочны, чем стихи девятнадцатого века, и часто
окрашены импрессионизмом, особенно там, где даны оттенки цвета.

254 ПОСЛЕДНИЙ ПРИЛИВ

i. Стихи. (Различные сборники и группы между 1886

и 1915О

«На фоне русского модернизма поэзия Бунина
выделяется как лучшая в старом. Он продолжает
вечную пушкинскую традицию и в своих ясных и строгих очертаниях
дает образцы благородства и прямоты… Его строки
старинной чеканки, выдержавшей испытание, его почерк
самый разборчивый в современной литературе, его рисунок лаконичен и сосредоточен.. . . Как внутренне, так и внешне его
стихов вовремя уклоняются от прозы; быть может,
правильнее сказать, что он делает прозу поэтической; быть может, он скорее побеждает прозу и превращает ее в стихи, чем создает стихи как нечто отдельное от прозы. Стихи его как будто
потеряли свою самостоятельность, свое абсолютное отличие от прозы,
но не стали обыденными.

«Бунин превращает в поэзию обыденные факты. Он не
боится старых ценностей мира…. Он изображает факты,
из которых органически рождается красота. Мы бы назвали его белым
красота, ибо это любимый цвет Бунина. Эпитеты белый,
серебристый, серебристо-серый так часто звучат на его светлых страницах. Не только на его оконном стекле «серебристые от инея нарисованы хризантемы», а вообще стихи его кажутся
тронутыми инеем и напоминающими те очаровательные арабески, которые рисует наш русский пейзажист Мороз. . . . Его поэзия никогда не пламенеет, в ней нет пафоса, но в ней есть сила искренности и
правды.«И. Эйхенвальд.

» Бунин проявил неподражаемое мастерство в пейзажной живописи. В этой области ему нет равных среди
писателей нынешнего поколения. Пейзажи Бунина отличаются подлинной простотой и ясностью. Его отношение к природе
не порывистая страсть Тютчева, а
тихая любовь, ищущая нежности, счастья, радости».

Вл. Краничфельд. ​​


дальние страны, к палящему, залитому солнцем Востоку, который он описывает в красках, увиденных зорким глазом, но и вкладывает в свои стихи
то, что сияло в этих краях.Это, впрочем, он почерпнул главным образом из книг, легенд и поверий
восточных народов, особенно народов древних
времен. В возрождении прошлого, в духовном общении с прежними поколениями Бунин находит способ расширения или, как он сам выражается, «умножения» нашего собственного бытия».

2. Рассказы и очерки (1886-19 17.)

В одном из своих лирических очерков Бунин рассказывает о своем путешествии
по новой железной дороге, прорезанной через лес.» Я вижу
станционные огни отступают и исчезают среди деревьев.
К какой стране принадлежу я, одинокий скиталец? Что
осталось общего между мной и этой первобытной
лесной землей? Над бескрайними равнинами она простирается бесконечно. Мое дело понять ее горе, помочь ей? Как
прекрасна, как богата эта девственная земля! Великие тенистые стены возвышаются по сторонам, молча дремлют в этой теплой январской ночи, наполненной нежным и чистым
ароматом
снег и свежие сосны.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.