Действующие лица в комедии горе от ума: Герои комедии "Горе от ума" Грибоедова: список персонажей

Содержание

Герои комедии «Горе от ума» Грибоедова: список персонажей

Меню статьи:

В комедии Грибоедова «Горе от ума», действуют много персонажей. Большинство из них использованы автором в качестве фона или подтверждения тех или иных принципов светского общества.

Главные герои комедии

Несмотря на всю многочисленность героев, основное действие в комедии сосредоточено вокруг четырех персонажей – Чацкого, Фамусова, Софьи, Молчалина.
Александр Андреевич Чацкий

Александр Чацкий

Это молодой дворянин, оставшийся сиротой в раннем возрасте. Его воспитанием занимался друг семьи – Фамусов. Повзрослев, Чацкий начинает самостоятельную жизнь.

Три года он пробыл за границей и после возвращения с поездки навещает своего воспитателя Фамусова и его дочку Соню, к которой он питает нежные чувства и с которой надеется сочетаться узами брака.

Предлагаем ознакомиться с “образом Чацкого в комедии “Горе от ума”, которую написал Александр Грибоедов.

Однако увиденная ним картина его крайне обескуражила – Фамусов был далек от того детского воспоминания о воспитателях.

Благодаря поездке за границу Чацкий сумел узнать об отличных взаимоотношениях между людьми и их целях в жизни, поэтому погрязшая в клише и пустых, бессмысленных действиях коррумпированная аристократия вызывает у Чацкого отвращение. Попытки объяснить свою позицию и убедить окружающих в обратном Чацкого не приводят к успеху – в конце произведения он уезжает из Москвы, ибо не видит другого выхода.

Павел Афанасьевич Фамусов
Фамусов является воспитателем Александра Чацкого. На момент повествования – он управляющий государственного учреждения. Жена его давно умерла, оставив ему дочь Софью. Образ Фамусова очень противоречивый, с одной стороны – это человек, который не лишен положительных качеств характера – так, например, он берет на воспитание Александра после смерти его родителей и относится к нему, как к своему сыну. С другой же стороны, он бесчестный и лицемерный человек. Основным мерилом успешности и порядочности человека для него есть финансовая обеспеченность и высокая должность. Фамусов – взяточник и обманщик, поэтому у него и происходит конфликт со своим воспитанником.

Софья Фамусова
Софья является дочкой Павла Афанасьевича Фамусова. В комедии она изображена уже взрослой – девушкой на выданье.

Несмотря на то, что она не настолько погрязла в аристократическом болоте, девушка все же является частично отрицательным персонажем – ее пренебрежение истинными чувствами отталкивает от этого персонажа.

Девушка любит, когда ей угождают, причем ее мало заботит тот факт, что такое поведение выглядит унизительным.

Алексей Степанович Молчалин
Молчалин – личный секретарь Фамусова, хотя официально он работник архива при государственном учреждении в котором работает Фамусов. Молчалин по происхождению простой человек, поэтому ради титула и права принадлежать к высшему обществу он готов на все. Молчалин всячески угождает Фамусову и его дочери, чтобы воплотить свою мечту в реальность. По факту это лицемерный, глупый и бесчестный человек.

Второстепенные персонажи

К этой категории причислены персонажи, которые имеют значительное влияние на формирование сюжета комедии, но при этом они не являются активными действующими лицами. К тому же, сюда относятся также герои, обладающие слишком обобщенными и размытыми чертами характера, как например, Лиза.

Репетилов
Репетилов является старым другом Фамусова. Во время своей молодости он вел распутную и бурную жизнь, придаваясь балам и светскому времяпровождению. Из-за рассеянности и несобранности он не смог обеспечить себе карьерный рост.

Предлагаем ознакомиться с “характеристикой фамусовского общества в комедии “Горе от ума”, написанной Александром Грибоедовым.

Сергей Сергеевич Скалозуб

Скалозуб – это богатый офицер. По своей природе он человек видный, но глупый и неинтересный. Скалозуб слишком зациклен на военной службе и своей карьере и не видит смысла больше ни в чем.

Лиза
Лиза – это молодая девушка, служанка в доме Фамусова. Она обладает привлекательной внешностью, что оборачивается в ее случае отрицательной чертой – к ней пристают Фамусов и Молчалин. Жизнь в доме Фамусова в случае Лизы усложняется еще и сложными отношениями с Софьей – дочь Фамусова время от времени втягивает Лизу в свои любовные интриги, из-за чего у последней могут возникнуть серьезные проблемы.

Третьестепенные персонажи

Наибольшее количество в комедии персонажей, чье действие занимает фрагментарный, эпизодический промежуток времени. Однако нельзя сказать, что их присутствие в тексте неоправданно – на самом деле, они выполняют очень важную роль. С их помощью происходит изображение основных типов личностей аристократического общества и основных негативных качеств представителей этой прослойки.

Антон Антонович Загорецкий
Загорецкий прославился в обществе как плут и обманщик – он имеет необыкновенную страсть к игре в карты, но всегда играет нечестным способом. К тому же, Антон Антонович предпочитает вести активную светскую жизнь – он постоянный человек в театрах, на балах и званых обедах.

Анфиса Ниловна Хлестова
Анфиса Ниловна приходится Фамусову родственницей. На момент повествования, она уже старуха. Хлестова когда-то была фрейлиной, но сейчас, на старости она стала никому не нужной.

Из-за такой неудовлетворенности жизнью старуха обзавелась скверным характером и является крайне неприятной личностью.

Ее дом полон молоденьких девушек, которых она взяла на воспитание и собак – такая компания позволяет ей казаться важной и нужной и развлекает старуху в часы уныния.

Платон Михайлович Горич
Не все представители аристократии – люди с нивелированными качествами. Примеров людей, сохранившим свой моральный облик, является Платон Михайлович Горич. Он добрый и искренний человек, обладающий здравым умом и способностью размышлять, однако он обладает слишком мягким характером, что сделало его уверенным подкаблучником.

Наталья Дмитриевна Горич
Наталья Дмитриевна приходится Платону Михайловичу женой. Женщина намного моложе своего мужа, и на противовес ему, обладает особой любовью к светской жизни, что ужасно тяготит мужа, но противостоять желаниям жены у Горича не получается.

Петр Ильич Тугоуховский
Фамилия Петра Ильича полностью соответствует его сути, а вернее физическому дефекту. Князь ужасно плохо слышит, что значительно затрудняет его жизнь. Проблемы со слухом стали причиной того, что Петр Ильич редко бывает на людях, а его жена стала командиром своего мужа и их жизни в целом.

Марья Алексеевна Тугоуховская
Марья Алексеевна приходится Петру Ильичу женой. У них в браке родилось 6 дочек. Все они незамужние девушки, на момент повествования. Князь с княгиней вынуждены постоянно появляться с дочками на людях, для того, чтобы удачно выдать дочек замуж, но пока что надежды этих дворян не были оправданы.

Графини Хрюмины
Под именем графинь Хрюминых скрываются бабушка и внучка. Основной акцент в комедии их них двоих сделан на внучке, которая осталась старой девой, а потому она вечно злая и обиженная на весь свет.

Графиня-бабушка – дряхлая старушка, которой званые обеды и балы уже не по силам, но она все равно старается их посещать, судя по всему, чтобы найти мужа для внучки.

Петрушка
Образ Петрушки хоть никоим образом и не связан с аристократами, так как этот персонаж – простой крестьянин по происхождению, но все же по его значимости в комедии Петрушку следует причислить к третьестепенным персонажам.

Петрушка работает буфетчиком в доме Фамусова – это бедный человек, но зато чистый душой. В него влюблена служанка Лиза.

Таким образом, в комедии Грибоедова «Горе от ума» мы можем видеть калейдоскоп разнообразных персонажей. В основном, автор не описывает детально их характеры, но это не мешает восприятию комедии и понимания сути произведения.

4.8 / 5 ( 223 голоса )

Таблица “Горе от ума” – характеристика героев и образов

Чацкий

Александр Андреевич Чацкий – это главный персонаж, с индивидуальным, отличным от других героев взглядом на мир и окружающих его людей. Несмотря на то, что Чацкий воспитывался в семье Павла Афанасьевича, так как его родители умерли, он не согласен с его пренебрежительным и предвзятым отношением к людям. Чацкий образованный молодой человек, много путешествующий и получивший место в престижном Английском клубе дворянства, вернулся на свою родину к возлюбленной Софии Фамусовой, дочери Павла Афанасьевича. Но, несмотря на некоторые сходства, между Александром и Софией, они оказались, к глубокому разочарованию молодого человека, совершенно разными людьми. Чацкий – красноречив, не боится высказывать свое мнение и указывать на недостатки других персонажей, в людях ценит образованность, прямолинейность. Не терпит лицемерия, борется за свободу, приветствует патриотизм. Чацкий считает, что в человеке главное не его происхождение, а поступки, которые он совершает. (подробная характеристика)

Фамусов Павел Афанасьевич

Фамусов Павел Афанасьевич – это потомственный дворянин, помещик. У него достаточно консервативный взгляд на мир и все что его окружает. Фамусов противник образования, чтения, так как считает, что это способствует зарождению ненужных мыслей. Самое главное для него – произвести впечатление на окружающих, для него не важно, какой он есть на самом деле. Его принцип – правильно «подслужиться». Именно так и жили в то время большинство людей дворянского происхождения. Благодаря этой способности, Фамусов стал богатым и уважаемым человеком среди дворян. Жизненная позиция Фамусова – искать выгоду из общения с людьми, именно поэтому он не понимает Чацкого.

Молчалин

Молчалин. Это хитрый, злой и подлый молодой человек, являющийся секретарем Фамусова и тайным воздыхателем Софьи. Молчалин, так же как и Павел Афанасьевич, постоянно льстит, заискивает перед людьми высокого звания и чина, чтобы его заметили и приняли в свое общество. Именно благодаря такому качеству он и стал секретарем Фамусова. На самом деле, за маской глупого человека, скрывается опасный тип личности. Для Молчалина важны только материальные ценности, высокие звания, поэтому он перетупит через все, чтобы добиться желаемого. (подробная характеристика)

Фамусова Софья Павловна

Фамусова Софья Павловна. Это молодая девушка, семнадцати лет от роду. Она хорошо образованна, знает французский язык, прекрасно поет и танцует, любит играть на фортепиано. В данном произведении Софья – это самый трагичный персонаж, так как на ее судьбу выпадает большое количество неприятностей и страданий. Несмотря на то, что она достаточно решительна и умна, Софья является заложником дворянского общества. Ведь она вросла в атмосфере жестокости, надменности и постоянного превосходства над простыми людьми. Но, с другой стороны, это чувственная натура, рьяно отстаивающая свою любовь в лице Молчалина пред Чацким. Именно благодаря жесткому высказыванию в сторону Чацкого, его и выгнали из этого общества.

Татьяна Юрьевна

Идеалом для подражания желающего всем угодить Молчанина стала Татьяна Юрьевна. Этого человека он берет себе как пример для восхищения и подражания, ведь она устраивает самые пышные и богатые балы в округе. Татьяна своим примером олицетворяет основные «достоинства» персонажей «Горе от ума»:

Именно по этим критериям они оценивают человека и думают, имеет ли смысл с ним общаться. Когда Молчанину становится известно, что Чацкий знаком с ней, он удивлен. Ведь Александр казался ему сумасшедшим.

Главные герои (Горе от ума)

Комедийную пьесу «Горе от ума» можно смело назвать самым ценным и величественным произведением Александра Сергеевича Грибоедова, ставшее классикой русской литературы конца XIX века. В образе каждого из своих героев, автор заложил особый замысел, который постепенно раскрывается по мере знакомства с ними.

Одним из главных героев является Александр Андреевич Чацкий, молодой дворянин нового поколения, отчуждающий взяточничество и коленопреклонение. Каждым из своих действий, Чацкий пытается избавиться от пережитков прошлого времени и является истинным патриотом своей Родины. Образ Чацкого – образ аристократа с закоренелой избирательностью и презрительным отношениям к высшему обществу.

Фамусов Павел Афанасьевич представляется читателям в образе русского дворянина, который живет в круговой поруке и в пожизненных взятках. Высокое место в обществе Фамусов получил отнюдь не из-за своего рода, а просто благодаря широким связям. Павел Афанасьевич – человек, с закоренелыми устоями и ценитель старых порядков, к которым «мы все привыкли», поэтому считает любое их изменение и нововведение истинным сумасбродством. Фамусов имеет как положительные черты, так и негативные. Первое хорошо проявляется в склонности к доброте и состраданию. Явным примером этого является шаг на воспитание сына своего друга в качестве своего собственного ребенка, после того, когда его отец умер. Противоположностью к первому можно привести пример к мнению о браке – он должен состоятся лишь в том случае, если союз двух людей принесет одному из них большую финансовую прибыль, а не по любви и взаимным симпатиям.

Дочь Фамусова – Софья, является девушкой с мечтами. В силу своей гордости она образована, чтобы достойно проявлять себя в обществе, но при этом склонна совершать поступки, не основанные на логике. Все нововведения Чацкого ей кажутся глупыми, ведь она дочь человека с устоявшимися порядками. Софье нравится играть с чувствами Чацкого, для нее их отношения всего лишь игра в любовь, в которой может быть и третий игрок в лица Молчалина.

Молчалин Алексей Степанович является секретарем Павла Фамусова, всегда старается найти наиболее прибыльное и выгодное для себя положение в обществе. Высказывания Молчалина заключены лишь в коротких обобщенных фразах. Будучи простолюдином низкого происхождения Молчалин становится карьеристом с мечтой об высшем обществе, поэтому любым путем старается угодить тем, кому это нужно.

Второстепенные персонажи

Лиза	Ветреная девушка, прислуга в доме Фамусова, игривая, веселая. Ей нравится буфетчик Петруша. К ней благосклонно относится Фамусов. Покрывает свою госпожу Софью.
Репетилов	Старинный приятель Чацкого, его пародийное отображение. Простодушный, глуповатый, заурядный человек.
Загорецкий	Вхож в дом Фамусова, светский человек, поверхностный, глуповатый, мошенник и плут.
Хлестова	Свояченица Павла Афанасьевича, зловредная одинокая старуха, от одиночества завела свору собачек и кучу приживалок.
Платон Михайлович Горич	Приятель Чацкого, разочарован в женитьбе на молодой женщине, покорно ей подчиняется. Отставной военный.
Наталья Дмитриевна Горич	Молодая супруга Горича, любительница балов, до назойливости заботится о муже.
Князь Тугоуховский	Глуховатый старичок, приятель Фамусова, цель жизни – выгодно пристроить своих шесть дочерей.
Княгиня Тугоуховская	Супруга князя, поддерживает взгляды Фамусова, противница образования, мечтает о выгодной партии для дочек.
Графини Хрюмины	Имена их неизвестны, роль незначительна. Престарелая бабка ездит с внучкой по балам, надеясь выдать ее замуж.
Максим Петрович	Покойный дядя Павла Афанасьевича, его яркий пример для подражания.
Петрушка	Слуга, знает азы грамоты, помогает хозяину делать записи, неопрятный.

В «Горе от ума» герои, один из которых Чацкий, показывают конфликт поколений. Также в этой пьесе присутствуют внесценические персонажи, в список которых входят представители московского общества. Главные герои «Горе от ума», кроме Чацкого, не имеют прототипов, в некоторых второстепенных персонажах выражены черты современников автора из литературного общества. Эта таблица, в которой дана характеристика героев, может помочь в изложении краткого содержания пьесы.

СочиненияГлавные герои «Отцы и дети» характеристика персонажей романа Тургенева списком

Сочинения«Вишневый сад» анализ произведения Чехова – жанр, история создания, смысл и проблематика пьесы

Очень кратко

В произведении Гридоедов не разделяет героев полностью на положительных и отрицательных. Эта черта была обязательна для раннего классицизма, но автор отходит от нее и решает писать по собственным правилам. У каждого человека есть как положительные, так и отрицательные качества, он точно передает человеческую натуру, что позволяет ему приблизиться к реализму больше, чем другим писателям.

Так, например, Чацкий, несмотря на то, что умный и честный, смелый и независимый, но он может вспылить в любой момент, расстроиться по пустякам и сделать неправильный выводы. При этом Фамусов отлично выполняет функции отца, который является примером и образцом для других. Софья, несмотря на то, что безжалостно относится к чувствам Чацкого, обладает живым умом и готова решительно действовать.

Но Грибоедов использует другую отличительную черту классицизма, все фамилии в произведении являются говорящими. Хотя, так может и не показаться на первый взгляд. Фама – это латинское слово молва, что говорит о том, что его больше всего волнует общественное мнение. Об этом говорит и то, что он восклицает в конце произведения: «Что скажет Мария Алексеевна!».

Весь социальный конфликт в основном разворачивается между Чацким и Фамусовым. Любовный конфликт же разворачивается между Софией, Чацким и Молчалиным. Но все равно фигура Чацкого является ключевой в произведении, он является ключевой фигурой в обоих конфликтах, как в социальном, так и в любовном.

Принято считать, что образ Софии является самым сложным и противоречивым. Она наравне с Молчалиным пренебрегает отношением и мнением общества. Софья привыкла много времени проводить за чтением книг. Но при этом она и не занимает полностью сторону Чацкого, с которым у нее похожи взгляды. Она постоянно корит его за то, что язвителен и беспощаден в словах. Часто она называет его безумцем, не находит с ним общий язык, и вообще непонятно куда испарились ее пламенные чувства, которых так ждал Чацкий и почему она перешла на сторону Молчалина.

Достаточно образованная и интеллигентная, ее мнение достаточно противоречиво и не может быть отражено полностью, порой она сама не понимает, какое решение примет в тот или иной момент. Но при этом нельзя назвать ее девушкой глупой или необразованной.

Персонажи комедии

В произведении Александра Грибоедова «Горе от ума» есть два типа персонажей:

главные герои;
второстепенные герои;
внесценические персонажи.

Последние — герои, которые ни разу не вышли на сцену, но их имена то и дело упоминались по мере развития сюжета пьесы. Грибоедов безусловно был новатором. Он возложил на этих немых героев задачу дополнить таблицу и помочь раскрыть всю абсурдность «барской» России.

Удивительно, что второстепенные герои, в отличие от них, появляются на сцене, но при этом не играют практически никакой роли в развитии сюжета. Но и они, как и все другие персонажи, отлично характеризуют фамусовское общество, даже несмотря на свои эпизодические роли.

Среди них особенно смогли выделиться Загорецкий и Репетилов. Именно образ первого доказывает читателю, что все дворянство по натуре своей глубоко безнравственно. Хлестова охарактеризовала его как лгуна, картежника и вора, но мастера прислужить. Именно за это умение его всегда рады видеть. Горич же утверждает, что он ко всему прочему еще и стукач, и предостерегает Чацкого говорить о чем-либо серьезном при нем.

Репетилов — своеобразное высмеивание Александра Чацкого. Он наоборот, судит людей, которые искажают главные идеи дворянского мира. И такой персонаж будет вечен, ведь подражатели всегда появлялись на сломе двух эпох. Такие люди, как он, претендуют на звание передовых и прогрессивных. Но в действительности они просто прибежали туда, где шум.

Наиболее интересна в комедии роль Лизы. С самого начала понятно, что она умна, умеет посочувствовать и хорошо разбирается в людях. Лиза — тот самый персонаж, пересекаясь с которым, каждый герой, сбросив маску, показывает свое истинное лицо. Ее образ — двигатель всего сюжета.

Роль внесценических персонажей «Горе от ума» — отобразить полную картину жизни столицы того времени. Этот тип героев не только смог расширить рамки комедии, но и дополнил характеристику основных действующих лиц, помог их лучше понять. И именно за счет введения большого количества персонажей в пьесе Грибоедову удалось высмеять весь город и его жителей. Даже сам автор охарактеризовал свое произведение следующим образом: «Портреты и только портреты входят в состав комедии и трагедии». Используя цитаты и упоминания о них, автор один за другим ввел в комедию этих персонажей.

Система персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» Горе от ума Грибоедов А.С. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!

/ Сочинения / Грибоедов А.С. / Горе от ума / Система персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»

Комедия “Горе от ума” — величайшее произведение русской литературы. В ней поставлены чрезвычайно важные вопросы эпохи, наступившей после войны 1812 года, — времени зарождения и развертывания декабристского движения в стране.
Специфика конфликта, жанровое своеобразие, особенности языка и стиля комедии использованы автором для достижения главной целя -показа борьбы двух эпох русской жизни — “века нынешнего” и “века минувшего”. Грибоедов- новатор своего времени. Отступая от канонов классицизма, он превышает допустимое количество действующих лиц. Кроме того, в комедию вводится большое количество внесценических персонажей, число которых превышает сценические, что также является новаторством для классицистического произведения.

Все образы в комедии мы можем разделить на три группы: главные герои — они участвуют в личном конфликте (Софья, Молчалив, Чацкий, Фамусов и Лиза), второстепенные и внесценические. Ко второй группе относятся гости фамусовского танцевального вечера. К третьей относятся все внесценические персонажи, о которых мы узнаем из диалогов действующих лиц на сцене.
Такая система персонажей неслучайна. Главные герои представлены нам крупным планом, второстепенные дополняют их, помогая наиболее глубокому раскрытию образов, ну а внесценические персонажи расширяют пространственные и временные рамки пьесы. “Горе от ума” — комедия реалистическая, соответственно все действующие лица — это воплощение типичных черт типичных характеров в типичных обстоятельствах.

    Таких героев можно разделить на два больших лагеря — представители “века минувшего” и представители “века нынешнего”.
    Первым и наиболее ярким представителем “века минувшего” является Фамусов. Барин-крепостник, “как все московские”, мечтающий заполучить для своей дочери зятя “с звездами да с чинами”. Служба для Фамусова, как и для всех представителей дворянской Москвы, — лишь средство продвижения по служебной лестнице. Он придерживается обычая — “подписано, так с плеч долой”.
    Фамусов не желает принимать ничего нового. Старые обычаи и порядки устраивают все патриархальное общество, а любые изменения могут привести к утрате их социального и материального благополучия. Поэтому неудивительно, что Павел Афанасьевич — ярый противник всяких учений, профессоров Педагогического института, которые “упражняются в расколах и безверьи”. “Забрать все книги бы да сжечь”, — заявляет он. Как и вся грибоедовская Москва, Фамусов ведет праздный образ жизни, “разливается в пирах и мотовстве”: “во вторник зван я на форели”, “в четверг я зван на погребенье”, а в пятницу или субботу должен “у докторши крестить”, которая “по его расчету” “должна родить” — вот как проходит неделя у Павла Афанасьевича. С одной стороны, Фамусов, как и все герои, типичен, но, с другой стороны, он индивидуален. Здесь у Грибоедова уже нет строгого деления на положительных и отрицательных героев, как было в период классицизма. Фамусов не только барин-крепостник, угнетающий своих крестьян, но и любящий отец, хозяин дома, заигрывающий со своей служанкой.
    Его дочь Софья выделяется среди прочих лиц. Увлеченная чтением французских романов, она представляет себя их героиней. Оттого в ее речи много психологических мотивов (“себя я, стен стыжусь”, “упреков, жалоб, слез моих не смейте ожидать, не стоите вы их”). Обладая властным характером и практическим умом, Софья в будущем будет такой же, как Наталья Дмитриевна, помыкающая своим “мужем-мальчиком, мужем-слугой”. В речи девушки нет галлицизмов. Она воспитывалась вместе с Чацким. Софья смело высказывает свое мнение: “Кого хочу — того люблю”, — и при этом не заботится, что “станет говорить княгиня Марья Алексевна”. Потому-то она и отдает свое предпочтение Молчалину. Софья понимает, что он станет “идеалом московских всех мужей”, будет по гроб жизни благодарен за то, что она подняла его до своего уровня, ввела в общество.
    Молчалив —.яркий представитель фамусовского общества. Служит в доме Фамусова три года, “числясь по архивам”, уже “три награжденья получил”. В себе он ценит два качества, “два таланта” — “умеренность и аккуратность”, уверен, что “в его лета не должно сметь свое суждение иметь”, что “надобно ж зависеть от других”.
    Цель его жизни — оказаться в нужное время в нужном месте, а главное — следовать заветам отца: “угождать всем людям без изъятья”. Он немногословен, использует в своей речи жеманные словечки, что не только соответствует его образу жизни, но и его фамилии — “Молчалин”. Каждое слово и шаг у него продуманы. Он умело притворяется любовником дочери своего хозяина, хотя сам питает симпатии к служанке Лизе (“Ее по должности, тебя…”).
    Главным героем комедии, представляющим “век нынешний”, является Александр Андреевич Чацкий, образованный, умный. Ясный и острый ум доказывают, что он не просто умный человек, но и “вольнодумец” . Он — герой-любовник и главный резонер одновременно. И если в любви Чацкий терпит полную неудачу, то свою общественно-обличительную миссию он выполняет. Являясь главным выразителем декабристских идей в комедии, герой в своих гневных речах разоблачает невежество, коварство, жесткость и крепостническую основу фамусовского общества.
    Немаловажную роль играет Лиза, служанка Софьи, умная, живая, бойкая девушка. С одной стороны, она субретка (традиционное амплуа классицизма), помогает своей хозяйке устраивать любовные свидания. Кроме того, Лиз’а- второй резонер на сцене. Она дает меткие характеристики героям: “Кто так чувствителен, и весел, и остер, как Александр Андреич Чацкий”, “Как все московские, ваш батюшка таков: желал бы зятя он с звездами да с чинами”, “И Скалозуб, как свой хохол закрутит, расскажет, обморок, прибавит сто прикрас”.
    Второстепенные персонажи представлены в третьем действии комедии на танцевальном вечере у Фамусова. Они дополняют картину московского барства.
    Ярким примером военщины и аракчеевщины является полковник Скалозуб, в образе которого обличены военный карьеризм и увлечение муштрой. Ограниченный и грубый, он пользуется уважением в обществе, ведь он “и золотой мешок, и метит в генералы”. Речь его, как и всех героев, авторизирована. Скалозуб говорит односложными и несвязными предложениями, часто строит неправильно фразы: “Мне совестно, как честный офицер!” А Софья говорит, что “он слова умного не выговорил сроду”.
    Далее перед нами предстает целая галерея представителей московского барства. Это и Горичи, являющие собой типичную дворянскую семью, где “муж — мальчик, муж — слуга”, и властная самовлюбленная жена, играющая роль опекуна: “Да отойди подальше от дверей, сквозной там ветер дует сзади”. Еще в недавнем прошлом Платон Михайлович “носился на борзом жеребце”, а сейчас страдает “рюматизмом и головными болями”, “шум лагерный, товарищи и братья” сменены на иное занятие: “На флейте я твержу дуэт А-мольный”.
    Это и князь Тугоуховский с женой и шестью дочерьми-бесприданницами, который разъезжает по балам в поисках женихов. Это и графини Хрюмины: графиня-внучка- старая дева, вечно всем недовольная, и ее бабушка, которая уже ничего не видит и не слышит, но упорно посещает развлекательные вечера.
    Это и “мошенник, плут” Загорецкий, нашедший “защиту от суда” в лучших домах Москвы. Это и господа N. и О., которые нужны только для распространения сплетни о сумасшествии Чацкого, и Репетилов — жалкая пародия на представителей тайного общества. Все они воплощают в себе такое понятие, как “фамусовская Москва”.
    Наконец, в комедии присутствует большое количество внесценических персонажей, число которых превышает число сценических, что является нарушением канонов классицизма. Роль этих персонажей велика: они расширяют как временные, так и пространственные рамки комедии. Именно благодаря им Грибоедову удается охватить период времени от императрицы Екатерины II до начала правления Николая I. Без внесценических персонажей картина не была бы такой полной. Как и все сценические, их можно разделить на два противостоящих лагеря — на “век минувший” и “век нынешний”. Из диалогов, реплик мы узнаем о “Несторе негодяев знатных”, который выменял своих преданных слуг “на борзые три собаки”, о помещике-балетомане, “не согласившем должников к отсрочке”, в результате чего “Зефиры и Амуры все распроданы поодиночке”, о сестре Хлестовой Прасковье, для которой Загорецкий “двоих арапченков на ярмарке достал ”, и о многих других.
    Также мы узнаем и об их отношении к службе, их раболепии и чинопочитании. Это и Максим Петрович, который при надобности “сгибался вперегиб”, и Кузьма Петрович, который “был почтенный камергер, с ключом, и сыну ключ умел доставить; богат и на богатой был женат”, и Фома Фомич, который “при трех министрах был начальник отделенья”, и отец Молчали-на, завещавший сыну “угождать всем людям без изьятья”, и другие.
    Любимым занятием московских дам являются сплетни. Так, Татьяна Юрьевна, которая “из Петербурга возвратясь”, рассказывала про “связь с министрами” Чацкого.
    Множество иностранцев, которые ехали в Россию “со страхом и слезами”, но из-за невежества московского общества нашли, что “ласкам нет конца”. Это и мадам Розье, и французик из Бордо, и танцмейстер Гильоме, которые благодаря своему иностранному происхождению пользовались большим уважением.
    Также к “веку минувшему” относятся и представители тайного общества, о котором говорит Репетилов. Все это только жалкая пародия на декабристские собрания. Англоман князь Григорий, любитель итальянской оперы Воркулов Евдоким, “чудесные ребята” Левой и Боринька, гений-сочинитель Удушьев Ипполит Маркелыч, и их председатель “ночной разбойник, дуэлист” — вот те, кто претендует на роль передовых людей своего времени.
    Но есть и представители “века нынешнего”. Это и профессора Педагогического института, которые “упражняются в расколах и безверьи”, и двоюродный брат Скалозуба, который “службу вдруг оставил, в деревне книги стал читать”, и племянник княгини Тугоуховской Федор, который занимается химией и ботаникой, и вся передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий в своем монологе “А судьи кто?..”
    И хотя в пьесе много действующих лиц, но в ней нет ничего лишнего: ни одного лишнего героя, сцены, зря сказанного слова, ни одного ненужного штриха. Главные действующие лица в комедии даны крупным планом, второстепенные дополняют картину, а внесценические персонажи расширяют ее временные и пространственные границы. Такая система образов направлена на раскрытие основного конфликта пьесы.

46425 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Грибоедов А.С. / Горе от ума / Система персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»

Смотрите также по произведению «Горе от ума»:

Главные и второстепенные герои комедии Горе от ума (персонажи, действующие лица)

Многочисленные персонажи произведения разделяются на несколько разрядов, состоящих из ключевых героев, к которым относятся Чацкий, Фамусов, Софья и Молчалин, второстепенных героев в лице Скалозуба, Репетилова, Лизы, Загорецкого, госпожи Хлестовой, слуги Петрушки, а также внесценических персонажей, не появляющихся в комедии, а лишь упоминающихся в диалогах героев, но играющих немаловажную роль в понимании смысловой нагрузки пьесы.

Основным действующим лицом комедии является Александр Чацкий, представленный писателем в образе образованного молодого дворянина, отличающегося остротой ума, высокими помыслами и благородной душой. Молодой человек придерживается прогрессивных свободолюбивых взглядов, настроенный патриотично, и выступает в комедии в качестве положительного героя. Чацкий испытывает любовное чувство к дочери другого главного персонажа, Фамусова, однако, понимая, что девушку не трогает его любовь, она нежно относится к иному мужчине, Чацкий оставляет надежды на семейное благополучие с Софьей.

Фамусов является противоположным Чацкому ключевым героем комедии, придерживающимся традиционных принципов жизни, отличающийся раболепством и чинопочитанием. Главной заботой богатого помещика представляется сохранение положительного общественного мнения о собственной персоне и своей семье.

Дочь представителя века минувшего Софья Павловна Фамусова описывается в образе воспитанной, образованной девушки, обладающей силой воли и решительностью, однако неспособной понять и оценить искреннюю любовь Чацкого.

Одним из отрицательных героев пьесы представляет писателем Алексей Степанович Молчалин, являющийся холодным лицемером, беспринципным, расчетливым, глупым молодым человеком, мечтающим оказаться в высшем обществе. Именно поэтому он и пытается завязать отношения с Софьей Молчалиной, хотя на самом деле испытывает страсть к служанке Лизе.

Лиза является одним из ярких второстепенных героев пьесы, изображенная в качестве веселой, игривой девушки, помогающей Софье в любовной интрижке с Молчалиным, оказывающая знаки внимания буфетчику Петрушке.

Любовная сюжетная линия произведения дополняется еще одним второстепенным героем в образе обеспеченного полковника Скалозуба, которого Фамусов желает видеть в женихах своей дочери, отличающегося отсутствием ума, невероятной глупостью и фанатичной любовью к воинской службе, мечтая достичь генеральского чина.

Особое место среди второстепенных персонажей занимают образу Репетилова и Загорецкого, появляющихся в пьесе во время званого бала. Данные персонажи акцентируют авторское отношение к либеральным болтунам, выражающим вольнодумные мысли, при этом ничего в них не понимая. В образах Репетилова и Загорецкого писателем сатирически изображается современное столичное общество.

Для более точного и яркого понимания авторского замысла в произведении используются внесценические герои, помогающие дать полную характеристику фамусовскому обществу. Среди них выделяется дядя Фамусова Максим Петрович, о котором с великим почтением вспоминает племянник, а также многочисленные чиновники и вельможи в виде Фомы Фомича, Кузьмы Петровича, княгини Марьи Алексеевны. Для лучшей оценки образа Чацкого писатель вводит в пьесу героев, близким ему по мировоззрению, в образах князя Федора, увлекающегося химией и ботаникой, а также двоюродного брата Скалозуба.

Отличительной особенностью комедии является отказ автора от разделения действующих лиц на отрицательных и положительных, наделяя и тех, и других как хорошими, так и негативными характерными качествами.

Также читают:

Картинка к сочинению Главные и второстепенные герои комедии Горе от ума

Главные и второстепенные герои комедии «горе от ума» (персонажи, действующие лица)

«Горе от ума» (главные герои)

Главные герои пьесы Грибоедова «Горе от ума»:

Павел Афанасьевич Фамусов – управляющий в казенном месте. Не прочь приволокнуть за молоденькими, хорошенькими служанками. «Брюзглив, неугомонен, скор». Дочери дает понять, что бедняки не пара ей, он намерен выдать ее замуж за богатого. Он «английского клоба старинный, верный член до гроба». Не приветствует образование, видит в нем все зло.

Ученье — вот чума, ученость — вот причина,

Что нынче, пуще, чем когда,

Безумных развелось людей, и дел, и мнений.

Софья Павловна – его дочь. Влюблена в Молчалина. Даже переживает за него, когда тот свалился с лошади. Обычная московская барышня, получившая домашнее образование. Читает книги по-французски, играет на фортепиано.

Лизанька – служанка, бойкая девушка, способная найти выход из щепетильной, сложной ситуации. Любит слугу Фамусова Петрушу. Господ старается к себе не подпускать, хотя и не грубит.

Алексей Степанович Молчалин, секретарь Фамусова, — дворянин из обедневшего рода, молодой человек, живущий в доме Фамусова. Изображает из себя влюбленного в Софью, надеясь жениться на ней и получить богатое приданое. Фамилия его характеризует в полной мере. Он давно понял, что для того чтобы выжить, и чего-то добиться

В мои лета не должно сметь

Свое суждение иметь.

Наивная Софья наделяет Молчалина теми качествами, которых в нем нет. Чацкий иронизирует над ним:

Еще ли не сломил безмолвия печати?

Бывало песенок где новеньких тетрадь

Увидит, пристает: пожалуйте списать.

А впрочем, он дойдет до степеней известных,

Ведь нынче любят бессловесных.

Молчалин признается служанке Лизе, что любит ее. Но и в этом мало правды. Он домогается крепостную девушку по зову природы, зная, что за этот грешок ему ничего не будет. Тихоня Молчалин хитрый. Как говорится, в тихом омуте черти водятся. Он никого не любит, а лишь прикидывается влюбленным перед девушками.

Когда Софья характеризует Молчалина перед Чацким, тот видит в этой характеристике карикатуру и приходит к выводу, что Софья не любит Молчалина

При батюшке три года служит,

Тот часто без толку сердит,

А он безмолвием его обезоружит,

От доброты души простит;

И далее она добавляет:

Он наконец: уступчив, скромен, тих,

В лице ни тени беспокойства

И на душе проступков никаких.

Обратите внимание

Все, кто характеризуют Молчалина, отмечают его молчаливость, умение найти ко всем подход. Чацкий сравнивает Молчалина с Загорецким – известным мошенником.

Александр Андреевич Чацкий вернулся из путешествия, и сразу явился в дом к Фамусову, где живет Софья – предмет его любви и долгих мечтаний. Его кредо – «служить бы рад, прислуживаться тошно». Софья отмечает его остроумие, переходящее в сарказм:

Он славно

Пересмеять умеет всех;

Болтает, шутит.

Однако, характеризуя Чацкого Скалозубу, Фамусов замечает:

Но захоти — так был бы деловой,

Жаль, очень жаль, он малый с головой;

И славно пишет, переводит.

Полковник Скалозуб, Сергей Сергеевич – «И золотой мешок, и метит в генералы». Типичный солдафон, рассуждающий только на военные темы.

Известный человек, солидный,

И знаков тьму отличья нахватал;

Не по летам и чин завидный,

Не нынче завтра генерал.

Перед Скалозубом Фамусов извивается ужом, старается угодить ему, мечтает в глубине души выдать дочь за него замуж.

Наталья Дмитриевна, молодая дама, любит своего мужа. Не глупа. Мужа крепко прибрала к рукам, все решает и даже отвечает за него в разговорах.

Платон Михайлович – муж ее, отставной офицер. «Теперь, брат, я не тот…» . Подчинившись заботам жены, скучает.

Чацкий замечает ему:

Уж точно, стал не тот в короткое ты время;

Не в прошлом ли году, в конце,

В полку тебя я знал? лишь утро: ногу в стремя

И носишься на борзом жеребце;

Осенний ветер дуй, хоть спереди, хоть с тыла.

Петрушка – слуга Фамусова. Судя по словам самого Фамусова:

Петрушка, вечно ты с обновкой,

С разодранным локтем, —

Петрушка неуклюжий и не поворотливый увалень.

Князь Тугоуховский – к тому же еще глуховат. Пользуется слуховым прибором.

Княгиня, жена его, с шестью дочерями – ездят на приемы ради поиска женихов своим дочерям. узнав, что Чацкий беден и не служит, отказываются приглашать его на обед к себе.

Графиня бабушка — разговаривает с немецким акцентом.

Графиня внучка — Зла, в девках целый век, уж бог ее простит.

Антон Антонович Загорецкий – он служит как бы продолжением Молчалина. Через него Грибоедов показывает, что рано или поздно и Молчалин станет таким же, Будет стараться угодить вышестоящим на служебной лестнице, но при возможности постарается обмануть.

При нем остерегись: переносить горазд,

И в карты не садись: продаст.

Лгунишка он, картежник, вор.

Но люди терпят его, зная лживую его натуру, потому что Загорецкий – мастер услужить, порой бывает весьма полезен.

Старуха Хлёстова, свояченица Фамусова.

А тетушка? все девушкой, Минервой?

Все фрейлиной Екатерины Первой?

Воспитанниц и мосек полон дом?

Придерживается старины. Типичная московская барыня.

г. N*. и г. D* – сплетники местного разлива. Брошенную Софьей вскользь фразу, подхватили и разнесли.

Репетилов — позиционирует себя с будущими революционерами, а сам умеет только болтать. Поэма была написана в 1822-1824 году, когда в умах передового дворянства зрели революционные настроения. Репетилов дает понять Чацкому, что он участвует в подобных собраниях.

В репликах Репетилова выразилось отношение Грибоедова к подобным собраниям. «В 1824-1825 годах он духовно был совершенно чужд политическим интересам…». Он не поддерживал стремление декабристов свергнуть существующий строй, не верил в возможность подобного свержения самодержавия.

Пожалоста, молчи, я слово дал молчать.

У нас есть общество, и тайные собранья,

По четвергам. Секретнейший союз…

Репетилов явно не блещет умом, рассказывая налево и направо о тайных собраниях, на которых ему случается присутствовать и зазывая на них людей, по сути своей случайных. И таких вот, случайных людей, крикунов, которые только и умели спорить за бутылкой шампанского, немало было в тайных российских обществах накануне декабрьского восстания.

Ответы Чацкого Репетилову выражают отношение Грибоедова с этим собраниям:

Вот меры чрезвычайны,

Чтоб взашеи прогнать и вас, и ваши тайны.

В конце пьесы раскрываются все тайны и все интриги произведения. Чацкий узнает, в кого влюблена Софья. Перед Софьей раскрывается низость души Молчалина, который воспользовавшись темнотой, тихонько улизнул в свою комнату. Чацкий выясняет, кому он должен сказать спасибо за то, что все объявили его сумасшедшим. Расстроенный и разочарованный, он покидает Москву.

Второстепенные персонажи пьесы «Горе от ума»:

Горичи.

Хрюмины.

несколько говорящих слуг.

Множество гостей всякого разбора и их лакеев при разъезде.

Официанты Фамусова.

Источник: https://litgeroi.ru/po-avtoram/griboedov/gore-ot-uma-glavnye-geroi.html

Герои комедии “Горе от ума” Грибоедова: список персонажей (действующих лиц)

Меню статьи:

Главные герои комедии
Второстепенные персонажи
Третьестепенные персонажи

Главные герои комедии

Александр Чацкий

Важно

Предлагаем ознакомиться с “образом Чацкого в комедии “Горе от ума”, которую написал Александр Грибоедов.

Образ Фамусова очень противоречивый, с одной стороны – это человек, который не лишен положительных качеств характера – так, например, он берет на воспитание Александра после смерти его родителей и относится к нему, как к своему сыну. С другой же стороны, он бесчестный и лицемерный человек.

Основным мерилом успешности и порядочности человека для него есть финансовая обеспеченность и высокая должность. Фамусов – взяточник и обманщик, поэтому у него и происходит конфликт со своим воспитанником.

Несмотря на то, что она не настолько погрязла в аристократическом болоте, девушка все же является частично отрицательным персонажем – ее пренебрежение истинными чувствами отталкивает от этого персонажа.

Девушка любит, когда ей угождают, причем ее мало заботит тот факт, что такое поведение выглядит унизительным.

Алексей Степанович Молчалин Молчалин – личный секретарь Фамусова, хотя официально он работник архива при государственном учреждении в котором работает Фамусов.

Молчалин по происхождению простой человек, поэтому ради титула и права принадлежать к высшему обществу он готов на все. Молчалин всячески угождает Фамусову и его дочери, чтобы воплотить свою мечту в реальность.

По факту это лицемерный, глупый и бесчестный человек.

Второстепенные персонажи

Предлагаем ознакомиться с “характеристикой фамусовского общества в комедии “Горе от ума”, написанной Александром Грибоедовым.

Сергей Сергеевич Скалозуб

Совет

Жизнь в доме Фамусова в случае Лизы усложняется еще и сложными отношениями с Софьей – дочь Фамусова время от времени втягивает Лизу в свои любовные интриги, из-за чего у последней могут возникнуть серьезные проблемы.

Третьестепенные персонажи

Из-за такой неудовлетворенности жизнью старуха обзавелась скверным характером и является крайне неприятной личностью.

Графиня-бабушка – дряхлая старушка, которой званые обеды и балы уже не по силам, но она все равно старается их посещать, судя по всему, чтобы найти мужа для внучки.

Источник: https://r-book.club/russian-classics/aleksandr-griboedov/gore-ot-uma-geroi-komedii.html

17. Роль второстепенных персонажей в комедии «Горе от ума»

А. С. Грибоедов в комедии «Горе от ума» нарисовал широкую и целостную картину светской Москвы своего времени, высмеяв убогость и ограниченность населявшего ее высшего общества. И в этом ему помогли второстепенные персонажи, которые позволили автору передать особую атмосферу дома Фамусовых.

Так, первым, появляющимся в пьесе второстепенным персонажем, является служанка Лиза. Простая, но полная лукавства и проницательности девушка была одной из немногих здравомыслящих людей в доме Фамусова. Вспомним, хотя бы ее слова, обращенные к хозяину:

Минуй нас пуще всех печалей

И барский гнев и барская любовь…

В этих двух строчках служанка ярко и правдиво описала истинное отношение дворян к своим слугам.

А как точно она подметила ключевые черты главного героя комедии Чацкого:

Кто так чувствителен, и весел, и остер,

Как Александр Андреич Чацкий.

На мой взгляд, критические замечания Лизы – авторское видение своих героев.

Обратите внимание

Остальные второстепенные герои – представители фамусовского общества. Они очень схожи в своем невежестве, чинопочитании и корыстолюбии.

Первым членом светского общества в произведении является грубый, высокомерный полковник Скалозуб, который, по словам служанки Лизы, «и золотой мешок, и метит в генералы». Сергей Сергеевич до неприличия ограничен и туп.«Он слова умного не выговорил сроду»,- так его характеризует Софья.

И действительно, герой, как и многие другие члены фамусовского общества, отрицает важность и благородную цель просвещения:«А книги сохранят так: для больших оказий…» Отрицает потому, что он молится другим богам: чинам и деньгам.

Откровенный и циничный рассказ полковника о причинах своего успеха свидетельствует об его алчности:

Довольно счастлив я в товарищах моих,

Вакансии как раз открыты,

То старших включат иных,

Другие, смотришь, перебиты.

Остальные представители фамусовского общества изображены не столь подробно, но так же ярко, как Скалозуб. Например, сердитая старая дева Анфиса Ниловна Хлестова, как положено светской даме, следовала моде. Модно было в ту пору иметь темнокожих слуг-арапов, и у старухи такая служанка тоже была:

От скуки я взяла с собой

Арапку-девку да собачку…

Вот она, жестокая бесчеловечность, когда арапку приравнивают к собаке!

Поразительно, но в фамусовском обществе принимают как желанных гостей таких людей, как Антон Антонович Загорецкий.

Он, «отъявленный мошенник, плут», имеющий сомнительную репутацию, благодаря способности угодить любому человеку, дорогой гость во всех дворянских домах.

Сама Хлестова называет его картежником и вором, но тем не менее любезна с ним из-за того, что тот ей и сестре «двоих арапчонков на ярмарке достал».

Важно

Таким образом, второстепенные персонажи играют важную роль в произведении, помогая в полной мере раскрыть идейное содержание комедии.

Ксюша

Источник: http://xn—-7sbanj0abzp7jza.xn--p1ai/index.php/literatura-sochineniya/ege/zadanie-17/2867-17-rol-vtorostepennykh-personazhej-v-komedii-gore-ot-uma

Внесценические и второстепенные герои и их роль в комедии «Горе от ума»

Внесценические и второстепенные герои. «Горе от ума» — реалистическое произведение, где автор дает обобщенную картину жизни дворянской Москвы 20-х годов XIX века.

Большое количество действующих лиц, представляющих московское дворянское общество, дополняется внесцениче- скими персонажами, то есть такими, которые не появляются на сцене, но о которых мы узнаем по рассказам главных героев Для того чтобы расширить рамки произведения, усилить обобщение и типизацию, и вводятся внесценические персонажи. Это новаторский прием Грибоедова-драматурга.

Персонажи, которые помогают обрисовать идеалы, принципы и ценности «века минувшего», — это Максим Петрович, о котором с благоговением вспоминает Фамусов («Тогда не то, что ныне: при государыне служил Екатерине»), Фома Фомич, Кузьма Петрович, Татьяна Юрьевна, «Нестор негодяев знатных», княгиня Марья Алексеевна и другие — все они занимают достаточно высокое социальное положение: чиновники, вельможи, сановники —- «тузы».

Другие герои, близкие по духу и мироощущению Чацкому, как бы повторяющие его мир, мысли, поведение — это князь Федор, и химик, и ботаник, и двоюродный брат Скалозуба.

Роль внесценических персонажей — создать в ограниченных рамках пьесы широкую картину всей жизни тогдашней России. Эти герои не только расширяют рамки произведения, но и помогают лучше понять и оценить действующих лиц.

В отличие от внесценических, второстепенные персонажи появляются на сцене, но не играют ведущей роли в развитии конфликта. Как и другие действующие лица, второстепенные персонажи ярко характеризуют фамусовское общество. Среди них наиболее выделяются Загорецкий и Репетилов, необходимые спутники этого общества.

Именно фигура Загорецкого доказывает, что дворянское общество глубоко безнравственно. Хлестова так характеризует Загорецкого: «лгунишка он, картежник, вор», но мастер услужить, поэтому для него везде открыты двери.

От Горича мы узнаем, что он еще и доносчик («горазд переносить»), Горич остерегает Чацкого высказываться при Загорецком откровенно.

Совет

Репетилов является как бы пародией на Чацкого, в его образе осуждаются люди, искажающие и опошляющие высокие идеи. Репетилов будет существовать вечно, тип подражателя всегда возникал в переломные эпохи. Такие, как Репетилов, стараются называться передовыми и прогрессивными, но на самом же деле за этим скрывается пустота: «Шумим, братец, шумим!»

Но наиболее интересна роль Лизы в комедии «Горе от ума». Уже с самого начала пьесы мы видим, что Лиза — незаурядный человек, она обладает живым умом, хитростью, проницательностью, которые помогают ей хорошо разобраться в людях.

Она дает меткие характеристики другим персонажам: Скалозубу («речист, а больно не хитер»), Чацкому («кто так чувствителен, и весел, и остер»). Соприкасаясь с Лизой, каждый герой предстает перед нами в своем истинном лице.

Фамусов, который «монашеским известен поведеньем», втихую волочится за служанкой, Молчалин, любящий барышню «по должности», тоже не прочь приударить за Лизой. Мне кажется, что образ Лизы является как бы двигателем всей пьесы, если бы его не было, то развязка была бы совершенно другой.

Итак, Лиза играет важи v к) роль в развитии сюжета комедии. Все второстепенные и ниесценические персонажи сделали пьесу более интересной и насыщенной. Благодаря им, по замечанию Гончарова, в групці’ из небольшого числа лиц отразилась вся прежняя Москва, ее дух и нравы.

Источник: https://www.prepodka.net/vnestsenicheskie-vtorostepenny-e-geroi-ih-rol-v-komedii-gore-ot-uma/

Значение внесценических персонажей комедии “Горе от ума”

Прежде всего, героев комедии “Горе от ума” можно разделить на несколько групп: главные герои, второстепенные герои, герои-маски и внесценические персонажи. Все они, помимо отведенной им в комедии роли, важны и как типы, отражающие те или иные характерные черты русского общества начала XIX века.

К главным героям пьесы можно отнести Чацкого, Молчалина, Софью и Фамусова. Сюжет комедии строится на их взаимоотношениях, взаимодействие этих персонажей друг с другом и развивает ход пьесы. Второстепенные герои – Лиза, Скалозуб, Хлестова и другие – тоже участвуют в развитии действия, но прямого отношения к сюжету не имеют. Образы героев-масок максимально обобщены.

Автору не интересна их психология, они занимают его лишь как важные “приметы времени” или как вечные человеческие типы. Их роль особая, ибо они создают социально-политический фон для развития сюжета, подчеркивают и разъясняют что-то в главных героях. Это, например, шесть княжон Тугоуховских.

Обратите внимание

Автора не интересует личность каждой из них, они важны в комедии лишь как социальный тип московской барышни. Герои-маски играют роль зеркала, поставленного напротив самого высшего света. И здесь важно подчеркнуть, что одной из главных задач автора было не просто отразить в комедии черты современного общества, но заставит общество себя в зеркале узнать.

Задаче этой способствуют внесценические персонажи, то есть те, чьи имена называются, но сами герои на сцене не появляются и участия в действии не принимают.

И если основные герои “Горя от ума” не имеют каких-то определенных прототипов (кроме Чацкого), то в образах некоторых второстепенных героев и внесценических персонажей вполне узнаются черты реальных современников автора. Так, Репетилов описывает Чацкому одного из тех, кто “шумит” в английском клубе:

Не надо называть, узнаешь по портрету: Ночной разбойник, дуэлист, В Камчатку сослан был, вернулся алеутом,

И крепко на руку нечист.

И не только Чацкий, но и большинство читателей “узнавали по портрету” колоритную фигуру того времени: Федора Толстого – Американца.

Совет
Сам Толстой, прочитав в списке “Горе от ума”, себя узнал и при встрече с Грибоедовым попросил изменить последнюю строчку следующим образом: “В картишках на руку нечист”.

Он собственноручно переправил так строку и приписал пояснение: “Для верности портрета сия поправка необходима, чтоб не подумали, что ворует табакерки со стола”.

В сборнике научных трудов “А.С. Грибоедов. Материалы к биографии” помещена статья Н.В. Гурова “Тот черномазенький…” (“Индийский князь” Визапур в комедии “Горе от ума”). Вспомним, при первой встрече с Софьей Чацкий, стараясь возродить атмосферу былой непринужденности, перебирает давних общих знакомых. В частности, поминает он и некоего “черномазенького”:

А этот, как его, он турок или грек? Тот черномазенький, на ножках журавлиных, Не знаю, как его зовут, Куда ни сунься: тут как тут,

В столовых и гостиных.

Так вот, в заметке Гурова говорится о прототипе этого проходного внесценического персонажа. Оказывается, удалось установить, что был во времена Грибоедова некий Александр Иванович Порюс-Визапурский, вполне подходящий к описанию Чацкого.

Важно

Зачем потребовалось искать прототип “черномазенького”? Не слишком ли мелкая фигура он для литературоведения? Оказывается – не слишком. Для нас, спустя полтора века после издания “Горя от ума”, безразлично, был ли “черномазенький” или Грибоедов его выдумал. Но современный читатель (и зритель) комедии немедленно понимал о ком идет речь.

И тогда исчезала пропасть между сценой и зрительным залом, вымышленные герои говорили о лицах, известных публике, у зрителя и персонажа оказывались “общие знакомые” – и довольно много. Таким образом Грибоедову удалось создать удивительный эффект: он стирал грань между реальной жизнью и сценической действительностью.

И что особенно важно, комедия при этом, обретая напряженное публицистическое звучание, ничуть не теряла в художественном отношении.

В том же разговоре Чацкий упоминает и многих других. Все они дают нам ясное понятие о грибоедовском высшем свете.

Это крайне безнравственные люди, препятствующие проникновению в Россию образования, науки: “А тот чахоточный, родня вам, книгам враг…” Эти люди озабочены только своим материальным положением, стремящиеся нажить как можно больше, породнится с богатыми семьями по всей Европе.

Конечно же, не все люди Москвы являли собой такое печально зрелище. Чацкий не был одинок, были и другие, тянущиеся к просвещению, к науке: “…он химик, он ботаник”. Но они являли собой скорее исключение, чем правило. Такие люди не могли заслужить уважения высшего света. Там ценились такие как Максим Петрович.

Именно Максим Петрович “на золоте едал”, у него “сто человек к услугам”, он “весь в орденах”. А чем добился он такого положения? Умом? Нет, он добился этого тем, что забыл о своем человеческом достоинстве. Но, по мнению Фамусова, это проявление его смышлености.

А что еще можно ждать от общества, у которого такие нравственные ценности? От общества, где прежде всего цениться не голос собственной совести, а мнение княгини Марьи Алексевны.

Совет

Грибоедов мастерски представил нам высший свет своей эпохи. И мы никогда не смогли бы понять, что представляло из себя это общество, если бы не внесценические персонажи.

Да и читатели того времени потеряли бы многое, если б им некого было №узнавать” в героях Грибоедова.

Источник: http://StudyPort.ru/referaty/literatura/2263-znachenie-vnestsenicheskih-personazhej-komedii-gore-ot-

Роль второстепенных и внесценических персонажей в комедии А.С. Грибоедова “Горе от ума”

Второстепенные и внесценические персонажи, которых не так и много в пьесе, играют очень значимую роль в раскрытии идейного содержания комедии.

Эти персонажи зачастую связаны с основными, и с их помощью мы узнаем некоторые важные подробности: они раскрывают суть той или иной сцены, смысл событий, как происходящих на сцене, так и за сценой, уточняют характеры героев, показывают их взаимоотношения.

С помощью этих второстепенных и внесценических персонажей Грибоедов создает в комедии особую атмосферу богатого дома московского барина Павла Афанасьевича Фамусова начала прошлого века.

Запоминается такой персонаж, как служанка в доме Фамусова, Лиза. На первый взгляд, – простая и бойкая девушка. Но после того как мы слышим ее реплики, замечания, можно сказать, что она описана Грибоедовым как очень реальная крепостная девушка, полная лукавства и проницательности. Ее слова, обращенные к Фамусову, нас поражают и остаются в памяти на всю жизнь:

Минуй нас пуще всех печалей

И барский гнев и барская любовь…

Она в комедии является выражением здравого смысла, критиком почти всех персонажей пьесы. Она умно рассуждает, именно Лиза как бы представляет нам главного героя Чацкого:

Кто так чувствителен, и весел, и остер,

Как Александр Андреич Чацкий.

Грибоедов, описывая Лизу, вложил в ее уста некоторые свои мысли и чувства по отношению к героям и событиям пьесы.

Для более полного представления о фамусовском обществе автор вводит в пьесу Сергея Сергеевича Скалозуба. По четкому определению Лизы, он “и золотой мешок, и метит в генералы”. А по мнению Софьи, “он слова умного не выговорил сроду”.

Обратите внимание

Фамусовское общество в просвещении не видит ничего светлого, они считают, что от книг сходят с ума. Скалозуб говорит о просвещении со свойственной ему тупостью и ограниченностью:

А книги сохранят так: для больших оказий…

Чацкий, выясняя, почему так холодно встретила его Софья, пытается откровенно и задушевно поговорить со Скалозубом, но сразу понимает, что будущий генерал откровенно глуп.

Ведь слова, произнесенные им после монолога Чацкого “А судьи кто?”, свидетельствуют о том, что скалозуб ничего не понял из его обличений.

И Чацкий успокаивается, когда слышит, как со свойственной Скалозубу откровенностью он прямо говорит о причинах своего успеха:

Довольно счастлив я в товарищах моих,

Вакансии как раз открыты,

То старших выключат иных,

Другие, смотришь, перебиты.

Эти циничные слова, свидетельствующие о неудержимом стремлении к богатству, карьере характеризуют не только Скалозуба, но и все общество, собравшиеся на балу в доме Фамусова.

Князь и княгиня Тугоуховские с шестью дочерьми тоже добавляют свою характерную черту в наше представление о фамусовском обществе. Их присутствие на балу объясняется только одной единственной целью – найти своим дочерям достойную и богатую партию.

Бал у Фамусова – это ”живой” музей восковых фигур, представляющих высший свет московской дворянской знати.

Здесь много анекдотических фигур, таких как, например, Загорецкий – известный авантюрист, плут и угодник дам.

Важно

Представив себе этого человека, можно оценить все фамусовское общество, где нет ничего, кроме напыщенного лицемерия, эгоистической глупости, “благородного” хамства и бездуховности.

Против Чацкого объединяются высмеянные им Максим Петрович, фрейлина Екатерины Первой, княгиня Пульхерия Андреевна, “Нестор негодяев знатных” и многие другие из светского общества. С их помощью Грибоедов создает представление об этой силе, против которой безуспешно пытается в одиночку выступить Чацкий.

Эти персонажи выполняют две основные содержательные функции: служат объектом насмешек Чацкого, помогая нам ясно увидеть изъяны светского общества, а во-вторых, составляют и объединяют лагерь, враждебный главному герою.

Среди них три фигуры, сходные по выполняемым функциям с остальными персонажами, но наиболее важные для раскрытия сути основного конфликта пьесы. Это те, кого ставят в пример в фамусовском обществе: Кузьма Кузьмич, Максим Петрович и Фома Фомич.

Для Чацкого смешна история выдвижения по службе Максима Петровича, а словесные произведения Фомы Фомича – пример абсолютной глупости. А для Фамусова и ему подобных именно эти люди служат образцом служебного благополучия.

Дополняют наше представление об этих вельможах и их отношении к своим крепостным слугам, например, старуха Хлестова, которая просит накормить свою “арапку – девку” наравне с собачкой.

Таким барыням с явными крепостническими замашками, как и любому из общества Фамусова, ничего не стоит унизить достоинство слуги или пригрозить сослать своих крепостных неизвестно за что на поселенье.

Все они, отстаивая крепостнические порядки, считают главным достоинством человека его богатство, безграничную власть над себе подобными, беспредельную жестокость в обращении со своими слугами.

Совет

Грибоедов показывает нам, что в фамусовском обществе, если человек хочет иметь совсем другие интересы, жить по-своему, а не по-фамусовски, то он уже “не в своем уме”, “разбойник”, “карбонарий”, например, княгиня рассказывает с осуждением о своем племяннике:

Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник.

Князь Федор, мой племянник.

Грибоедов в князе Федоре пытается нам показать еще один чистый ум, похожий на ум Чацкого, показать, что главный герой не один будущий декабрист в фамусовском обществе, который может 14 декабря 1825 года выйти на Сенатскую площадь.

Из монолога Чацкого мы узнаем о французике из бордо, о котором все восторженно говорят, который чувствует себя здесь маленьким царьком, потому что фамусовское общество преклоняется перед Францией и всеми французами, забыв, национальную гордость и достоинство. И этому “французику”, когда он приехал в Москву, показалось, что он дома:

Ни звука русского, ни русского лица…

Один из второстепенных персонажей – Платон Михайлович Горич, бывший друг и единомышленник Чацкого. Платон Михайлович появляется у Грибоедова всего в одной сцене встречи с Чацким на балу у Фамусова.

Общество Фамусова сделало его примерным мужем своей жены Натальи Дмитриевны, которая опекает его, как ребенка. Такая жизнь заставила его отказаться от юношеских увлечений.

Чацкий с насмешкой спрашивает его:

Забыт шум лагерный, товарищи и братья?

Спокоен и ленив?

На что Горич отвечает:

Нет, есть–таки занятье

На флейте я твержу дуэт

А – мольный…

Очень важен, на мой взгляд, в комедии такой персонаж, как Репетилов, которого можно считать в комедии двойником Чацкого. Только он, в отличие от Чацкого, просто играет в свобомыслие, и его рассуждения – пустое фразерство.

Неслучайно, его реплика: “Шумим, братец, шумим!” стала крылатой и обозначает пустословие, видимость дела. В сцене, когда Репетилов рассказывает Чацкому о бароне фон Клоце, который “в министры метит”, а он “к нему в зятья”, проявляет его стремление к дешевому карьеризму, его несомненное двуличие.

И этот барон со своими “друзьями” помогает нам увидеть истинное лицо мнимого приятеля Чацкого.

В разговоре с Чацким Молчалин с преклонением упоминает некую Татьяну Юрьевну:

Татьяна Юрьевна рассказывала что-то,

Из Петербурга воротясь…

Обратите внимание

И мы понимаем, что она сплетница, как, в общем, почти все дамы высшего общества. Для них нет ничего более интересного, как посплетничать, они не находят ничего интересного ни в книгах, ни в искусстве.

Г.N и Г.D – эти загадочные персонажи появляются в комедии для того, чтобы распустить слух о сумасшествие Чацкого. Сначала об этом шутя говорить Софья, но через некоторое время это становится общественным мнением. Фамусовское общество не может простить Чацкому его ума и образованности, поэтому они с удовольствием верят этой клевете.

В конце пьесы Фамусов восклицает:

Ах! Боже мой! Что станет говорить

Княгиня Марья Алексеевна!

И сразу можно понять, что мнение этой неизвестной нам Марии Алексеевны для Фамусова важнее, чем счастье собственной дочери.

Благодаря второстепенным и внесценическим персонажам комедия “Горе от ума” не замкнута во времени и пространственном круге, где происходит действие. Мы начинаем понимать, каковы моральные ценности в том мире, который возмущает Чацкого.

Противоречия между героем и обществом становятся закономерными. С помощью этих персонажей Грибоедов знакомит нас с прошлым и будущим разных людей, и прежде всего мы узнаем предысторию жизни главного героя.

Мы понимаем, что будущие Чацкого, скорее всего с декабристами, потому что он высказал в комедии много такого, что можно было услышать от декабристов.

Источник: http://diplomba.ru/work/98332

Второстепенные и внесценические персонажи в комедии “Горе от ума”

В комедии конфликт Чацкого и общества вырастает постепенно из его личного любовного конфликта (поэтому можно говорить, что конфликт двойственный: и личный и общественный).

Сам Грибоедов оценивал двойственность конфликта своей комедии следующим образом: “Девушка сама не глупая предпочитает дурака умному человеку… И этот человек разумеется в противуречии с обществом, его окружающим” (письмо Грибоедова к П.А. Катенину, 1825 г.).

Чацкому противостоит не только Фамусов – это и Молчалин, и полковник Скалозуб, и отчасти Софья, и множество гостей в доме Фамусова. Чацкий же отстаивает свою позицию в одиночку.

Важно

Грибоедов вводит в пьесу большое число эпизодических лиц и внесценических персонажей. Они оттеняют и дополняют черты главных героев.

Вместе взятые, они создают полную и яркую картину московского дворянского общества.

По большей части, такие персонажи появляются в пьесе на балу у Фамусова. Лишь полковника Скалозуб и горничную Софьи Лизу мы встречаем раньше. Они, вероятно, больше всех других повлияли на ход событий. Скалозуб, например, являет собой тип военного, недалекого, но самоуверенного и агрессивного.

Его появление осложняет и любовный, и общественный конфликт. Лиза – служанка, без нее невозможно представить как возникновение, так и развязку любовной интриги. И вместе с тем она иронична, остроумна, дает точные характеристики разным героям.

С помощью ее образа Грибоедов подчеркивает противостояние дворянства и крепостных:

Минуй нас пуще всех печалей

И барский гнев, и барская любовь.

Вообще, второстепенные персонажи выполняют три основные функции: показывают уровень понятий о жизни в обществе, современном Грибоедову; подчеркивают духовное одиночество Чацкого; выполняют важную сюжетную роль – распространяют слух о сумасшествии Чацкого.

Итак, бал у Фамусова. Первыми из гостей приезжает чета Горичей. Наталья Дмитриевна и Платон Михайлович – типичная московская семья, в которой мужчина со временем становится “мужем-мальчиком”, “мужем-слугой”.

Грибоедов проводит тонкую параллель между ним и Молчалиным: Горич говорит Чацкому, что сейчас заучивает на флейте “Амольный” дуэт; Молчалин и Софья в начале пьесы за сценой играют дуэтом на фортепьяно и на флейте.

Софья воспитана в фамусовском духе, и ей нужен такой же “муж-слуга”.

Совет

Также на бал приезжает семейство Тугоуховских. Образ княгини помогает понять характер Фамусова – они приверженцы браков по расчету; княгиня на балу сразу же обращает внимание на холостого Чацкого, но, узнав, что он небогат, теряет к нему интерес.

Со схожими целями прибывают графини Хрюмины. Графиня-внучка никак не может найти себе достойного жениха и поэтому постоянно озлоблена. К тому же, в ее лице Грибоедов высмеивает пристрастие ко всему иностранному.

Чуть ли не самым порочным из гостей является Антон Антонович Загорецкий – “отъявленный мошенник, плут” даже по определению гостей. Чтобы завоевать расположение нужных ему людей, он готов на любые нечестные меры, готов услужить. Он – образ будущего Молчалина.

Очень ярко нарисован образ барыни Хлестовой – в своем роде, небезызвестная Салтычиха. Проводится стойкая параллель между ней и “Нестором негодяев знатных” из монолога Чацкого – то же пренебрежение и жестокость по отношению к крепостным.

У некоторых гостей Фамусова даже нет имен – это господин N и господин D, активно участвовавшие в распространении слуха о сумасшествии Чацкого. С их помощью Грибоедов показывает, что дворянское общество совсем не брезгует таким низким занятием, как передача сплетен.

Последним на бал является Репетилов – образ яркий и необходимый в комедии. Он его “секретнейшим союзом” и “тайными собраниями по четвергам” выступает как никчемный болтун, для которого передовые идеи не более чем модное увлечение.

Многочисленны в комедии также и внесценические персонажи – те, которых мы не видим непосредственно в комедии, но о которых кто-либо из героев упоминает при определенной ситуации. Внесценических персонажей можно разделить на условные группы, в зависимости от того, кто и с какой целью о них упоминает.

Во-первых, это те, кого Чацкий упоминает в качестве примера безнравственной жизни в монологе “А судьи кто?..”.

Обратите внимание

Во-вторых, Фамусов и его гости приводят примеры эталонов похвальной жизни, с точки зрения московского общества, они являются образцами для подражания и главными судьями – Кузьма Петрович, Максим Петрович, влиятельные московские дамы Ирина Власьевна, Лукерья Алексеевна, Татьяна Юрьевна, Пульхерия Андревна, и, наконец, Марья Алексевна, мнения которой так боится Фамусов в своем финальном монологе.

Далее стоит выделить персонажей, которых упоминает Репетилов, – круг его приятелей, которые, по его мнению, авторитетны в некоем “секретнейшем союзе”, но читатель понимает, что реальной пользы обществу они принести не могут.

Один из них “примечателен” тем, что “сквозь зубы говорит”, другой – тем, что поет, а Ипполит Маркелыч Удушьев – “гений”, поскольку написал в журнале “отрывок, взгляд в ничто”.

Эти люди опошляют и принижают идеи нового поколения и этим подчеркивают одиночество Чацкого не только среди более старших дворян, но и среди его ровесников.

И только два внесценических персонажа – двоюродный брат Скалозуба и племянник княгини Тугоуховской – могут быть названы людьми, которых можно считать потенциальными единомышленниками Чацкого.

Мы не знаем их образ мыслей, но уже одно то, что в фамусовском обществе о них упоминают как о странных людях, говорит об их принадлежности к поколению Чацкого и самого Грибоедова.

Так, например, говорит Скалозуб о своем двоюродном брате:

Но крепко набрался каких-то новых правил.

Чин следовал ему: он службу вдруг оставил,

В деревне книги стал читать…

А княгиня Тугоуховская о своем племяннике отзывается:

Нет, в Петербурге институт

Педагогический, так, кажется, зовут:

Там упражняются в расколах и безверьи

Профессоры!! – у них учился наш родня,

И вышел! хоть сейчас в аптеку, в подмастерьи.

От женщин бегает, и даже от меня!

Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник,

Князь Федор, мой племянник.

Получается, что внесценические персонажи, также как и второстепенные, позволяют автору не только полнее и многограннее раскрыть характеры основных героев.

Помимо этого, они как бы дополняют ряды либо общества Фамусова, либо сторонников мировоззрения Чацкого, представляют одну из противоборствующих сторон; с их помощью конфликт из локального, происходящего в одном доме, становится общественным, действие “переносится” даже в Петербург (там учился племянник княгини Тугоуховской).

Важно

То есть Грибоедов хотел показать, что конфликт, родившийся в доме Фамусова, не единичен и не случаен; такова ситуация по всей России – грядет новое поколение, жаждущее нового мира.

Источник: http://internat18.ru/a-s-griboedov/item/79-vtorostepennie-personazhi

Внесценические персонажи в комедии «Горе от ума»

Внесценические персонажи и их роль в комедии Грибоедова “Горе от ума”.

Обратите внимание

Не надо называть, узнаешь по портрету:

Ночной разбойник, дуэлист,

В Камчатку сослан был, вернулся алеутом,

И крепко на руку нечист .

Совет
Сам Толстой, прочитав в списке “Горе от ума”, себя узнал и при встрече с Грибоедовым попросил изменить последнюю строчку следующим образом: “В картишках на руку нечист”.

А этот, как его, он турок или грек?

Тот черномазенький, на ножках журавлиных,

Не знаю, как его зовут,

Куда ни сунься: тут как тут,

В столовых и гостиных.

Зачем потребовалось искать прототип “черномазенького”? Не слишком ли мелкая фигура он для литературоведения? Оказывается – не слишком. Для нас, спустя полтора века после издания “Горя от ума”, безразлично, был ли “черномазенький” или Грибоедов его выдумал.

Но современный читатель (и зритель) комедии немедленно понимал о ком идет речь. И тогда исчезала пропасть между сценой и зрительным залом, вымышленные герои говорили о лицах, известных публике, у зрителя и персонажа оказывались “общие знакомые” – и довольно много.

Таким образом Грибоедову удалось создать удивительный эффект: он стирал грань между реальной жизнью и сценической действительностью. И что особенно важно, комедия при этом, обретая напряженное публицистическое звучание, ничуть не теряла в художественном отношении.

Обратите внимание

Чацкий не был одинок, были и другие, тянущиеся к просвещению, к науке: “…он химик, он ботаник”. Но они являли собой скорее исключение, чем правило. Такие люди не могли заслужить уважения высшего света. Там ценились такие как Максим Петрович. Именно Максим Петрович “на золоте едал”, у него “сто человек к услугам”, он “весь в орденах”.

А чем добился он такого положения? Умом? Нет, он добился этого тем, что забыл о своем человеческом достоинстве. Но, по мнению Фамусова, это проявление его смышлености.

Грибоедов мастерски представил нам высший свет своей эпохи. И мы никогда не смогли бы понять, что представляло из себя это общество, если бы не внесценические персонажи. Да и читатели того времени потеряли бы многое, если б им некого было №узнавать” в героях Грибоедова.

Источник: https://botanim.ru/content/vnesczenicheskie-personazhi-v-komedii-gore-ot-uma-761.html

Внесценические и второстепенные герои и их роль в комедии «Горе от ума»

Сочинения по литературе: Внесценические и второстепенные герои и их роль в комедии «Горе от ума» “Горе от ума” — реалистическое произведение, где автор дает обобщенную картину жизни дворянской Москвы 20-х годов XIX века.

Большое количество действующих лиц, представляющих московское дворянское общество, дополняется внесценическими персонажами, то есть такими персонажами, которые не появляются на сцене, но о которых мы узнаем по рассказам главных героев. Для того чтобы расширить рамки произведения, усилить обобщение и типизацию, и вводятся внесценические персонажи.

Это новаторский прием Грибоедова-драматурга. Персонажи, которые помогают обрисовать идеалы, принципы и ценности “века минувшего”, — это Максим Петрович, о котором с благоговением вспоминает Фамусов (“Тогда не то, что ныне: при государыне служил Екатерине”).

Фома Фомич, Кузьма Петрович, Татьяна Юрьевна, “Нестор негодяев знатных”, княгиня Марья Алексеевна и другие — все они занимают достаточно высокое социальное положение: чиновники, вельможи, сановники — “тузы”.

Важно

Другие герои, близкие по духу и мироощущению Чацкому, как бы повторяющие его мир, мысли, поведение, — это князь Федор, и химик, и ботаник, и двоюродный брат Скалозуба. Роль внесценических персонажей — создать в ограниченных рамках пьесы широкую картину всей жизни тогдашней России. Эти герои не только расширяют рамки произведения, но и помогают лучше понять и оценить действующих лиц.

Среди них наиболее выделяются Загорецкий и Репетилов, необходимые спутники этого общества. Именно фигура Загорецкого доказывает, что дворянское общество глубоко безнравственно.

Хлестова так характеризует Загорецкого: “лгунишка он, картежник, вор”, но мастер услужить, поэтому для него везде открыты двери.

От Горича мы узнаем, что он еще и доносчик (“горазд переносить”), Горич остерегает Чацкого высказываться при Загорецком откровенно. Репетилов является как бы пародией на Чацкого, в его образе осуждаются люди, искажающие и опошляющие высокие идеи.

Репетилов будет существовать вечно, тип подражателя всегда возникал в переломные эпохи.

Такие как Репетилов стараются называться передовыми и прогрессивными, но на самом же деле за этим скрывается пустота: “Шумим, братец, шумим!” Но наиболее интересна роль Лизы в комедии “Горе от ума”.

Уже с самого начала пьесы мы видим, что Лиза — незаурядный человек, она обладает живым умом, хитростью, проницательностью, которые помогают ей хорошо разобраться в людях.

Совет

Она дает меткие характеристики другим персонажам: Скалозубу (“речист, а больно не хитер”), Чацкому (“кто так чувствителен, и весел, и остер”). Соприкасаясь с Лизой, каждый герой предстает перед нами в своем истинном лице.

Фамусов, который “монашеским известен поведеньем”, втихую волочится за служанкой, Молчалив, любящий барышню “по должности”, тоже не прочь приударить за Лизой.

Мне кажется, что образ Лизы является как бы двигателем всей пьесы, если бы его не было, то развязка была бы совершенно другой. Итак, Лиза играет важную роль в развитии сюжета комедии. Все второстепенные и внесценические персонажи сделали пьесу более интересной и насыщенной.

Благодаря им, по замечанию Гончарова, в группе из небольшого числа лиц отразилась вся прежняя Москва, ее дух и нравы.

Источник: http://historylib.net/vnescenicheskie-i-vtorostepennye-geroi-i-ix-rol-v-komedii-gore-ot-uma/

Главные герои комедии Горе от ума Грибоедова

Довольно много разных и интересных персонажей участвуют в данной комедии Грибоедова. Но несмотря на их большое количество, главное действие, все же, сосредоточено вокруг нескольких главных героев. Ими являются, в первую очередь: Александр Чацкий, Павел Фамусов, Софья Фамусова, Алексей Молчалин.

Чацкий является положительным героем Грибоедова. Осиротев в раннем возрасте, он получил воспитание в семье Фамусова. Но несмотря на это, повзрослев и пожив несколько лет отдельно и вдали от прежнего дома, Чацкий осуждает мнение и взгляды самого Фамусова и всего дворянского общества.

Он считает себя патриотом, любит свою страну и не потерпит насмешливого отношения иностранцев по отношению к родному, отечественному. Чацкий является молодым дворянином, выделяющимся среди остальных своим острым умом и высокой нравственностью. Влюблен в дочь Фамусова – Софью. Но разочаровавшись в любви, а также не сумев объяснить окружению свои идеи, принципы и цели в жизни, решает покинуть Москву, так как другого выхода уже видит.

Павел Фамусов, личность довольно противоречивая. С одной стороны, он взял на воспитание осиротевшего парня и воспитал его, как собственного. Но с другой стороны, автор описывает его лицемерным, бесчестным обманщиком и взяточником. Он довольно богатый помещик, самостоятельно воспитывающий единственную дочь – Софью. Жена его умерла довольно давно. Во взглядах на жизнь и во многих спорах выступает противником Чацкого.

Софья – наивная дочь Павла Афанасьевича. Несмотря на полученное хорошее образование, воспитание и сильный характер, девушка не в состоянии понять настоящего и искреннего чувства Чацкого. Она очень любит проводить свое время за чтением хороших книг, несмотря на недовольство отца. Но все же, она является дочерью своего отца, так как она воспитана в окружении, где важны лишь деньги и чины. Климат, в котором она воспитывалась, безусловно повлиял на характер героини. Софья выбрала Молчалина, потому что она хочет властвовать не только в свете, но и в семье. Персонаж Софьи очень сложный. С одной стороны, она чуть ли не единственный человек, которая близка Чацкому по духу. С другой, именно она стала причиной страданий Чацкого и его решения покинуть это общество.

Алексей Молчалин простой по происхождению человек, готовый на многое ради того, чтобы его признали и приняли в обществе. Обладает исключительно отрицательными качествами. Работает секретарем Фамусова. Является бесчестным, подлым, лицемерным и глупым человеком. Всячески угождает Павлу и Софье Фамусовым.

Второстепенных герои

К категории второстепенных героев относятся персонажи, которые не являются активными действующими лицами, но оказывают значительное влияние на сюжет.

Репетилов – старый друг Фамусова, не сумевший обеспечить себе карьерный рост, по причине собственной рассеянности. Простодушный и глуповатый персонаж.

Сергей Скалозуб – офицер, который не в состоянии думать ни о чем другом кроме как о собственной карьере. Человек глупый и неинтересный человек, мечтающий о карьере генерала.

Антон Загорецкий — прославленный обманщик, предпочитает играть в карты, активно посещать балы, обеды и театры. Светский человек.

Лиза – работает служанкой в доме Фамусовых. Из-за красивой внешности, вынуждена терпеть приставание Молчалина и самого Фамусова. Ветреная и веселая девушка.

Анфиса Хлестова – одинокая старуха, свояченица Павла Фамусова. От одиночества завела свору собак. Когда-то была уважаемой фрейлин, но на старости лет стала никому не нужной.

Платон Горич – отставной военный, друг Чачкого. Покорно подчиняется своей жене. Добрый и искренний человек с мягким характером.

Наталья Горич – любительница светской жизни, балов и вечеров.

Вариант 2

Главными героями комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» являются Чацкий, Фамусов, Софья и до некоторой степени Молчалин.

Прошлое Чацкого складывается из его воспоминаний, разговоров о нём других лиц. Детство героя не было безоблачно: он остался без родителей, воспитание и домашнее образование получил в доме Фамусова как приёмный сын. Он умеет сострадать горю других, потому что с детства не знал любви близких людей и радостей жизни в счастливой семье. Его согрело лишь чувство привязанности к дочери Фамусова Софье, переросшее в любовь.

Сильное впечатление в нём оставили картины продажи крепостных артистов, мены слуг на собак. Поэтому с ранних лет он возненавидел крепостное рабство.

Чацкий умён и талантлив. Очевидно, он окончил университет, сделал успешную карьеру, но вдруг разорвал все отношения, вышел в отставку и отправился на три года за границу. Причина – в его желании служить «делу, а не лицам». В его окружении это оказалось никому не нужно.

Вернувшийся в Россию герой всё тот же: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Его планы не связаны со службой. В нём живёт надежда на семейное счастье, она связана с женитьбой на Софье. В ожидании, что ответит Софья на его предложение, герой остаётся в обществе Фамусова и его приспешников, чьи жизненные принципы ему глубоко чужды.

Чацкий, вопреки своим намерениям, вступает в открытый конфликт почти со всеми лицами комедии и даёт бой-экспромт. Герой открыто спорит с ними, критикует, обличает, зная, что он один – против всех, что ему не на кого опереться. В этом его героизм, его слово – сильное оружие. Он никого не щадит — и его боятся, с ним считаются. Но подлый предательский удар Софьи, ославившей его сумасшедшим, лишает его почвы под ногами. Чацкий может только бежать из дома Фамусова, «ища по свету, где оскорблённому есть чувству уголок».

Фамусов служит в казённом учреждении управляющим. Против него направлена критика главного героя, потому что его отношение к делу, к службе в оценке Чацкого – преступно и сводится только к подписыванию бумаг. Если герой и ходит на службу, то только для того, чтобы вовремя успеть кому надо польстить, не прозевать открывшуюся вансию и выгодно пристроить на неё родственника. Важнее хождения на службу для Фамусова званые обеды, крестины, похороны, которые нельзя пропустить и на которых все дела и устраиваются. Успех же, по мнению этого героя, зависит только от умения понравиться, угодить.

Гением лести и угодничества был его дядя Максим Петрович, который был приближен ко двору за своё умение услужить; разбогател и вывел в чины всю родню. Служенье «лицам» — мудрость этих героев. Они ненавидят вольнодумство и вытесняют таких людей как Чацкий.

Софья, как и Чацкий, была лишена беззаботного счастливого детства, потеряв мать. В далёкие ребяческие годы герои духовно сблизились и полюбили друг друга. Но с первого явления комедии понятно, что героиня больше не любит Чацкого. Его острые, колкие слова, хоть умны и метки, вызывают у неё раздражение, особенно когда касаются Молчалина – секретаря её отца. Он выбран ею на роль возлюбленного.

У читателя и позже у Чацкого по поводу этой кандидатуры может быть только недоумённый вопрос : «Почему он?» По-видимому всё дело в моде. Появившийся в литературе жанр сентиментального романа вывел на сцену новый тип жениха – бедного, незнатного, но с тонкими чувствами, нежным сердцем.

Когда Софья поймёт, что обманулась, увидев в Молчалине такого героя, она, как и Чацкий, переживёт не лучшие минуты своей жизни.

Молчалин же сумел достичь невозможного: не имея знатного родства, приехав из Твери, он оказался секретарём Фамусова, живущим в его доме. Все двери будут открыты ему благодаря «таланту» угождать всем людям без исключения, как наставлял отец: начальнику, хозяину, дворнику, швейцару. Стоит ли удивляться, что, недавно служа у Фамусова, он уже «три награжденья получил».

В нём сидит и дамский угодник: он разыгрывает роль влюблённого в хозяйку, объясняется в любви её служанке, в то же время без ума от Татьяны Юрьевны. Софья гневно изгоняет Молчалина, но он не отчаивается. Татьяна Юрьевна и Фома Фомич уже испытали чары его таланта подобострастно льстить и едва ли откажут ему в покровительстве.

Персонажи Горя от ума

Одна из важных черт произведения «Горе от ума» автора считается нахождение двух диссонансов, взаимосвязанных меж собой. Первое – любовь, второе – общественность. Благодаря этому и определилась роль персонажей.

За любовную линию отвечают – Чацкий, Софья и Молчалин. За общественную линию – консервативное дворянство, где основной из них – Фамусов, и так же, можно отметить Чацкого, он за прогрессивные взгляды на обустройстве в социуме. Так же в фамусовскую компанию можно отнести и Молчалина.

А. А. Чацкий, только недавно возвратился из-за границы и тут же решил навестить дом Фамусовых, где молодой человек получал воспитание и где он не был уже больше трех лет. Он хочет увидеть свою любимую Софью, дочку Фамусова. Но девушка не испытывает взаимных эмоций. Она холодна и сдержанна, она любит другого, любит Молчалина. Александр не может понять причину подобного отношения к нему.

Молодой человек спрашивает девушку, что произошло, в чем перемены в ее сердце, интересуется он так же и у ее папы. И здесь хорошо показаны глобальный противовес по вопросу приличия, традиций и знаний, обустройства общественности.

Фамусов в произведении выставлен, как «прошлое столетие». Особенная черта это то, как он видит дворянство, и не хочет каких-либо изменений, поскольку они могут нанести вред по финансовому состоянию. В жизни любого дворянина, очень значимо материальное благополучие, и он не является исключением. Мужчина горд за своего дядю, который умел подчиняться и потому его все уважали. Мнение социума для него очень значимо.

Так же ведет себя и Молчалин. Его важная особенность – равномерность и пунктуальность. Молодой человек, достоин, продолжать взгляды высшей знать столицы России. Молчалин знает, как и перед кем нужно себя хорошо преподать, знает с кем нужно иметь хорошие отношения. И общение с дочерью Фамусова – не исключение, этим самым он показывает, как важно для него связь с ее папой.

Сам же Александр Чацкий – полный противовес всем персонажем. Он чудиться взглядов на обустройство социума. Его ум подвижен, ему необходимо творить. Он желает быть нужным делам, а не людям, поскольку для него очень ценна свобода личности. Это единственный персонаж, который показан как «прошлое столетие». Чацкий отражает взгляды самого писателя – взгляды порядочности и знаний, которые не хотят всерьез воспринимать высшая знать.

Образец 4

Чацкий.

Этот молодой герой в произведении имеет положительную роль. Его воспитывали в семье Фамусовых. А после достижения совершеннолетия, живет отдельно. Он обладает остроумием, благородством, великодушием. Он не разделяет взгляды всех дворянинов. Чацкий очень любит свой родной край. Молодой человек любит девушку Софью. Но когда узнал, что та любит Молчанина, которого он презирал, то разочаровавшись уезжает из столицы.

Фамусов.

Герой является состоятельным помещиком, у него есть дочь по имени Софья. Не разделяет жизненные взгляды Чацкого. Хочет, чтобы его дочь вышла замуж за Скалозуба.

Софья.

Молодая и наивная героиня, дочь Фамусова Павла Афанасьевича. Девушка воспитанная и хорошо образованная. Ее сердце принадлежит Молчалину. Софья смелая и решительная девушка, которая сильна характером.

Молчалин.

Отрицательны персонаж, работает у Фамусова секретарем. Он мелкий и подлый человек, а также лицемерный, глупый. Молчалин человек без принципов, а также трус. Он выходец из бедной семьи, но все его мечты направлены на то, чтобы когда-нибудь разбогатеть. Молчалин любит служанку по имени Лиза.

Скалозуб.

Герой среднего возраста, не женат, не особо обладает умом. По статусу является обычным полковником, который хочет добиться высот генерала.

Лиза.

Веселая девушка, служащая семье Фамусова. Она ветрена и кокетлива. Лизе нравится Петруша, который был буфетчиком. Лиза во всем покрывает Софью.

Также в произведении есть и второстепенные персонажи, такие как Репетилов- человек с простой душой, является товарищем Чацкого. Загорецкий был человеком светского общества, является глупым аферистом. Своячница Фамусова, Хлестова, пожилая и злая женщина, у которой имеется куча собак.

Также в произведении упоминается о Гориче- товарище Чацкого, его супруге Натальи, которая слишком назойлив заботилась о своем супруге. Также имеется еще один приятель Фамусова, который является князем, он уже стар и имеет шесть дочерей, думает, как выгодно можно их пристроить. Также есть его жена, которая тоже мечтает выдать своих дочерей за богатых состоятельных людей.

Еще незначительные роли имеют графини по фамилии Хрюмины-это бабушка с внучкой. Еще одна незначительная роль была у покойного дяди Фамусова, который был для него примером.

А также слуга Петрушка, не очень опрятный молодой человек. Помогавший хозяину делать записи.

Другие сочинения:

Главные герои комедии Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Особенности языка повести Левша Лескова
Творение писателя представляет собой произведение, созданное в стиле сказания на основе смешения реальных и вымышленных событий с введением в образ главного персонажа повести героя персонажа, заимствованного из народной былины.
Сочинение Интерьер в поэме Гоголя Мертвые души
Поэма «Мертвые души» написана известным русскими писателем-мистификатором Николаем Васильевичем Гоголем. Это произведение считается одним из тех, по которому писателя узнают и школьники, и зрелые личности.
Чем доброта отличается от милосердия? Итоговое сочинение
Многие люди путают понятия доброты и милосердия, полагая, что это синонимы. Эти понятия действительно схожи, но не заменимы друг другом. В чем же их различие?
Характеристика и образ Радды (Макар Чудра Горького) сочинение
Кто не заслушивался упоительными историями о жизни кочевых цыган, выше всего ценящих свободу! Струны чьей души не волновали цыганские песни?! Кто не замирал в оцепенении, наблюдая за танцами этого народа?!
Сочинение Выбор профессии рассуждение
Каждый человек — существо социальное. Поэтому, чтобы, в старости получать хоть какую-то пенсию, надо трудиться. И выбрать такую профессию, чтобы она приносила не только деньги, но и удовольствие.

Характеристика героев «Горе от ума» (таблица)

Герой	Краткая характеристика
Павел Афанасьевич Фамусов Фамилия «Фамусов» происходит от латинского слова «фама», что значит «молва»: этим Грибоедов хотел подчеркнуть, что Фамусов боится молвы, общественного мнения, но с другой стороны, в корне слова «Фамусов» есть корень латинского слова «фамосус» — знаменитый, известный	Богатый барин-помещик и крупный чиновник. Он известный человек в кругу московского дворянства. Родовитый дворянин: в родстве с вельможей Максимом Петровичем, близко знаком с камергером Кузьмой Петровичем. По своим взглядам он «старовер», ярый защитник прав крепостнического дворянства, противник всего нового, прогрессивного. Поклонник обычаев и образа жизни московского дворянства. Гостеприимный, радушный хозяин, интересный рассказчик любящий и заботливый отец. Властный барин, на службе строг со своими подчиненными но покровительствует своим родственникам. Не лишен практического житейского ума. добродушия. Способен на ложь и притворство, вспыльчив, льстив перед теми, от кого зависит. Речь героя разнообразна, содержит пословицы, народные выражения. В интонациях хорошо прослеживается отношение Фамусова к другим героям: грубо-пренебрежительное к тем, кто «ниже» или ровня; льстивые и заискивающие нотки с теми, кто имеет влияние и власть: ласково-покровительственное в отношении к Софье.
Алексей Степанович Молчалин	Низкопоклонник и делец. Стремление к карьере, умение подслужиться, лицемерие — вот, что составляет основу характера героя. Он немногословен: «не богат словами», «ведь нынче любят бессловесных». Говорит короткими фразами, тщательно подбирая слова, в зависимости от того, с кем говорит. Разработал свою тактику поведения для достижения заветной цепи — высокого положения в обществе и материальное благополучия. У него два таланта: «умеренность и аккуратность». Не имеет никаких нравственных представлений о счастье и долге гражданина, о любви и верности. К Чацкому относится пренебрежительно-покровительственно, пытается его поучать, как надо жить в свете.
Сергей Сергеевич Скалозуб Полковник. Лиза: «И золотой мешок, и метит в генералы»	Офицер-карьерист: «мне только бы досталось в генералы». В умственном отношении он недалекий человек (Софья о Скалозубе: «он слова умного не выговорил сроду»). Высказывает осуждение всяческому образованию и просвещению. осуждая своего двоюродного брата. «Созвездие маневров и мазурки». Не лишен апломба и высокомерия.
Антон Антонович Загорецкий	«Отъявленный мошенник, плут», «ив карты не садись: продаст!» «Лгунишка он, картежник, вор». Иногда делается предположение, что герой может быть близок к политическому сыску. Всегда готов участвовать в скандальных историях, сплетник, «Мастер услужить». Несмотря на сомнительную репутацию, принят во всех дворянских домах: «У нас везде ругают, а всюду принимают», — говорит Горич.
Репетклов (фамилия происходит от французского слова «релете», означающего «повторять»)	Стремится прослыть передовым человеком. Не имеет своих убеждений, так как все, о чем он говорит, он не понимает, а просто повторяет с значительным и важным видом. Говорливость, быстрые переходы с одной темы на другую характеризуют внутреннюю пустоту героя. «Шумит и только». По своему собственному определению — «пустомеля».
Софья Павловна Фамусова	Умная, гордая, с сильным характером, с горячим сердцем, мечтательная. Насмешлива, мстительна. Дает очень точные характеристики гостям в доме своего отца. Ее ум проявляется в высказываниях обобщенного характера: «Счастливые часов не наблюдают». «Подумаешь, как счастье своенравно, а горе ждет из-за угла». «Это — смесь хороших инстинктов с ложью, живого ума с отсутствием всякого намека на идеи и убеждения, путаница понятий, умственная и нравственная спепота — все это не имеет в ней характера пичных пороков, а является как общие черты ее круга». (А. И. Гончаров «Мильон терзаний»)
Александр Андреевич Чацкий Лиза: «…так чувствителен, и весел, и остер…» Софья: «Остер, умен, красноречив. в друзьях особенно счастлив…»	Ум Чацкого — могучая сила в борьбе с косностью и деспотизмом. В данном контексте «умный» синоним понятиям «вольнодум¬ный», то есть человек независимых, свободолюбивых взглядов. Патриот, искренне желающий процветания своему Отечеству. Презирает чинопочитание и карьеризм. Осуждает крепостнические порядки, говорит о несправедливо¬сти века минувшего «покорности и страха», «века лести и спеси». Осуждает подражание всему заграничному, преклонение перед французскими или немецкими традициями, ратует за развитие национального, русского. Считает, что человек заслуживает уважения не по его происхождению или количеству крепостных, а за его личные достоинства.

Горе от ума

«Горе от ума » (русский язык: Горе от ума, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума» и т. Д.) — это комедия Александра Грибоедова в стихах, высмеивающая общество. постнаполеоновской Москвы, или, как выразился высокопоставленный деятель пьесы, «паскинад на Москву».

Пьеса, написанная в 1823 году в деревне и в Тифлисе, не прошла цензуру на сцене, и только ее части были допущены к показу в альманахе за 1825 год.Но она была зачитана автором «на всю Москву» и «на весь Петербург» и разошлась бесчисленным количеством экземпляров, так что она была ничем не хуже изданной в 1825 году.

Пьеса была обязательным произведением на уроках русской литературы в советских школах. , и до сих пор считается золотой классикой в современной России и других русскоязычных странах.

Спектакль породил множество крылатых фраз на русском языке, в том числе и само название. Многие из них сегодня звучат довольно комично из-за своего несколько архаичного языка.

Язык

Спектакль принадлежит к классической школе комедии, основанной на Мольере. Подобно Денису Фонвизину до него и основоположникам русской реалистической традиции после него, Грибоедов уделяет гораздо больше внимания персонажам и их диалогам, чем сюжету. Комедия построена слабо, но в диалогах и в прорисовке персонажей Грибоедов высочайший и неповторимый.

Диалог в рифмованном стихе, в ямбических строках переменной длины, метр, который был введен в Россию баснописцами как эквивалент «верлибра» Лафонтена и достиг высокой степени совершенства в руках Ивана. Крылов.Диалоги Грибоедова — это сплошная демонстрация силы. Он всегда пытается и достигает невозможного: втиснуть повседневную беседу в бунтарскую метрическую форму.

Грибоедов вроде бы специально умножал свои трудности. Он был, например, единственным в своем возрасте, чтобы использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы. В его стихах ровно столько жесткости и угловатости, чтобы постоянно напоминать читателю о пережитых муках и трудностях, победоносно преодолеваемых поэтом. Несмотря на оковы метрической формы, диалог Грибоедова имеет естественный разговорный ритм и более разговорчив, чем любая проза.Он полон остроумия, разнообразия и характера, и представляет собой настоящий кладезь лучшего русского языка того времени. Почти все остальные строчки комедии стали частью языка, а пословиц из Гробоедова так же много, как и из пословиц из Крылова. По эпиграмме, реплике, лаконичности и лаконичности у Грибоедова нет соперников в русском языке.

Персонажи

Персонажи Грибоедова, хотя и типичны для того времени, отпечатаны в действительно обычной глине человечества. Все они, вплоть до самых эпизодических персонажей, обладают одинаковым совершенством отделки и четкостью очертаний.

* «Павел Афанасьевич Фамусов», отец, заведующий важным отделом, прирожденный консерватор всех времен, циничный и безмятежный философ хорошего пищеварения, опора стабильного общества;
* «Софья Павловна», его дочь, героиня ни идеализированная, ни карикатурная, с странным, сухо-романтическим колоритом. С ее целеустремленностью, остроумием и глубокой, но сдержанной страстью она является главной действующей силой в пьесе, и сюжет развивается главным образом ее действиями.
* «Лиза», ее горничная;
* «Алексей Степанович Молчалин», секретарь Фамусова, живущий в его доме, подлец, который играет в вист со старушками, гладит их собак и выступает любовником дочери своего покровителя;
* «Александр Андреевич Чацкий», главный герой. Иногда неуместно красноречивый, он возглавляет щедрый, хотя и неопределенный, бунт против растительно эгоистичного мира Фамусовых и Молчалиных. Его жизнерадостный юношеский идеализм, его стиль, его дух — все из семьи Ромео. Предание гласит, что персонаж создан по образцу Петра Чаадаева, оригинального и неоднозначного русского писателя и философа, с которым был знаком Грибоедов.Примечательно, что, несмотря на всю его очевидную нечеткость личности, его роль является традиционным пробным камнем для российского актера. Великие Чацкие так же редки и высоко ценятся в России, как и великие Гамлеты в Британии.
* «Полковник Скалозуб», Сергей Сергеевич
* Горичей:
** «Наталья Дмитриевна», барышня
** «Платон Михайлович», ее муж
* «Граф Тугоуховский»
* «Графиня», его жена и шесть дочерей
* Хрюминас:
** «Графиня Хрюмина», бабушка
** «Графиня Хрюмина», внучка
* «Антон Антонович Загорецкий»
* Старуха «Хлёстова», невестка Фамусова
* «Мистер.Н. «
*» г. Д. «
*» Репетилов «, англоман-оратор кофейни и клуба, жаждущий свободы и вонючий алкоголь, безумный поклонник остроумия и закадычный друг всех своих знакомых;
*» Петрушка «и несколько говорящих лакеев;
* Большое количество гостей всех рангов и их лакеев, занятых во время их отъезда;
* Официанты Фамусова.

У некоторых персонажей есть имена, которые имеют большое значение для описания их личности на русском языке.Имя Молчалина происходит от корня «молчат», молчать, и он персонаж немногословный. Имя Тугоуховского происходит от корней, означающих «трудный» (туго) и «ухо» (ухо), что означает, что он плохо слышит. Имя Скалозуб — это инверсия русского «зубоскаль», либо тупой, либо человек с примитивной социальной грацией (буквально «тот, кто много ухмыляется»). Имя Фамусова могло быть образовано от латинского корня «fama», означающего общественное мнение или репутация, что имеет большое значение для этого персонажа, или от близкого латинского слова «famosus», означающего популярный, широко обсуждаемый или печально известный.

Список литературы

* мирский

Внешние ссылки

* [ http://litera.ru/stixiya/authors/griboedov/ Горе от ума ] — полный текст с иллюстрациями на русском языке at Stixiya
* [ http://www.feb-web.ru/feben/griboed/texts/fom88/gore88.htm Горе от ума ] — полный текст на русском языке
* [ http: // ilibrary.ru/text/5/ Горе от ума ] — полный текст на русском языке в Интернет-библиотеке Алексея Комарова
* http: // vagalecs.narod.ru/Woe.htm — Полный текст английского перевода А. Вагапова, 1993:
* [ http://www.prosoidia.com/wow.html The Woes of Wit ] — Вступление переводчика Алана Шоу

Фонд Викимедиа. 2010.

Стих-комедия в четырех действиях Александра Грибоедова, пер. Автор: Бетси Халик,

.
Это был Мастер & Маргарита , которая поистине впервые принесла русскую литературу и ее потенциал для непочтительности, абсурда и (не очень) замаскированных социальных комментариев к моему вниманию.Оттуда я перешел к более классическим текстам, таким как Пушкина Онегин (любовь с первого прочтения) и «» Толстого «Война и мир» (просто колыхался). К счастью, есть такие издатели, как Columbia Проект «Русская библиотека» Университетского издательства и Пушкин Пресс, которые продолжаются. привлечь внимание к недавно переведенной великой литературе. Горе от ума однозначно дополнение к этому. Спасибо Columbia University Press и NetGalley за предоставление мне с копией этой книги в обмен на рецензию. Издатель : Издательство Колумбийского университета

«Горе от ума» Александра Грибоедова — одно из шедевры русской драмы. Стихотворная комедия, действие которой происходит в московском высшем обществе. после наполеоновских войн предлагает резко нарисованные персонажи и умные репартион, смешение тщательно продуманного подшучивания и резкой социальной критики. Его Главный герой, Чацкий, — идеалист-ироник, сложная романтическая фигура, будет повторяться в русской литературе, начиная с Пушкина. Чацкий возвращается из три года за границей в надежде разжечь роман с возлюбленной детства, Софи.Между тем, она влюбилась в Молчалина, своего реакционера. коварный секретарь отца Фамусова. Чацкий выступает против лицемерия аристократического общества — и по мере того, как разгорается скандал, он сталкивается с обвинениями в безумие.
«Горе от ума» было написано в 1823 г. мгновенная сенсация, но при жесткой царской цензуре это не было опубликовано полностью до сорока лет спустя. Его влияние ощущается не только в Русский литературный язык, но в повседневной речи.Это источник замечательное количество часто цитируемых афоризмов и фраз, сравнимо с влиянием Шекспира на английский язык. Но из-за своей сложной схема рифмы и строение стихов, пьеса часто рассматривалась почти не переводится. В переводе Бетси Халик появляется искрометное творчество Грибоедова. остроумие, энергичный диалог и легкое пересечение регистров от высокого до разговорный на живой современный английский. Александр Грибоедов (1795–1829), описанный Пушкиным как «Умнейший человек своего поколения», наиболее известен как автор книги «Горе». от Wit.Во время службы в дипломатической миссии в Персии в после русско-персидской войны 1826–1828 годов он был жестоко убит, когда мафия совершила нападение на посольство России в Тегеране.

Бетси Халик переводила русских поэтов и драматургов, включая Пушкина и Чехова, и ее перевод Гоголевского Ревизора. Генерал был произведен на Бродвее.

Горе от ума , согласно предисловию к этому изданию, до сих пор часто цитируется Русские в повседневной жизни.На вопрос, сколько сейчас времени, те, у кого нет часы скажут, что « никого не устраивает. часы ” и выступление Чацкого приносит нам фразу « и кто судьи? » , что позволяет нам задаться вопросом, кто диктует, что мы должны делать и почему. Я всегда поражался влиянию спектаклей на нашу культуру. Вы видите это сейчас с фильмы и сериалы, которые быстро набираются популярной культурой, но также очень быстро снова упал. Лишь немногие в конечном итоге высказывают мнение, что сохраняется, но пока сохраняется чувство, остается и пьеса, в которой оно выражено. Горе от ума говорит о многом, особенно разочарование молодого поколения мужчин 10 ^-го Россия века, которые путешествовали за границу и восприняли более прогрессивные идеалы, чем те, кто дома. Это столкновение, хотя и с комедийным таймингом, присутствует на протяжении Горе от ума и оставляет нашу романтическую главный герой разочарован. Эти разочарования в конечном итоге приводят Россию к Восстание декабристов 1825 года и, конечно же, русская революция.
В Горе от ума , a молодой человек, Чацкий, возвращается в Москву из-за границы в надежде воссоединиться со своим бывшая любовь.К сожалению, Чацкий находит Москву и любимого человека, у которого есть изменился и вырос, пока его не было. Она ушла и больше не будет здороваться с таким же энтузиазмом и преданностью, а в самой Москве сейчас полно быстрые суждения, кумовство и боязнь радикализма. Конечно все высказывание Чацкого воспринимается как революционное и расстраивающее. Горе от ума — комедия, но имеет зоркий глаз и острый язык. Можно много критиковать, безопасность работы горничной зависит от того, хранит ли ее любовница в тайне, отец, который унижается перед всеми, принцесса, чей собственный расизм она только когда-либо позволяет быть очаровательным, а клерк, который понимает безопасность кротости и мягкий.Сам Чацкий врывается на эту сцену тщательно разыгранных персонажей. и тщательно установил нравы, вызывающие отвращение ко всем, и хотя последствия комичны, они еще и трагичны. Само название также является ключом к пониманию этого баланса между комедией и трагедией в пьесе. «Остроумие» обычно ассоциируется с весельем и смехом, толпа вокруг вас обожает его за ваш быстрый язык. В случае с Чацким его смекалка и манера говорить заставляют его презирать окружающие, которые либо сами не достаточно быстры, либо не любят быть объектом насмешек.Это также позволяет читателю / наблюдателю пьесы усомниться в том, приносит ли ему остроумие Чацкого какую-либо пользу. Возможно, он морально выше других персонажей, но, возможно, он также немного жесток в своих издевательствах.
Я впервые читаю что-нибудь Грибоедова, но я Сильно подогретая находка и лукавые суждения, представленные в Woe from Wit . Быстрые репетиции между разными персонажами, особенно Чацким и Софи, приятно читать и заставил меня жаждать увидеть спектакль.Набор символов и их особенности все они показывают, приятно читать, даже несмотря на то, что Чацкий остается твердым главный герой. Однако важно прочитать Введение, поскольку оно обеспечивает хороший контекст для игры и ее перипетий. Это абсолютно можно читать и наслаждаться пьесой без, но добавленная глубина контекста действительно оживляет некоторые элементы пьесы. Бетси Халик, которая является частью проекта «Русская библиотека» издательства Колумбийского университета. перевод, который позволяет легко читать, сохраняя ритм и рифма, которая заставляет эту русскую пьесу казаться знакомой англоязычной аудитории. Шекспиру.Прежде чем закончить этот обзор, я хочу немного рассказать похвалы самому проекту «Русская библиотека». Я читал несколько их переводы и многие из них, такие как A Double Life Каролины Павловой, пер. Барбарой Хельдт, были меня сразу же поразили, и я познакомился с совершенно новым способом письма. Его определенно проект, за которым я буду следить в будущем.
Хотя чтение пьес может быть не для всех, я бы порекомендовал тем, кто интересуется русской литературой и историей, дать шанс Горе от ума .Пьеса не только сама по себе имела решающее значение для развития русской драмы, но и дает захватывающее представление о разочарованиях российской молодежи, которые повлияли и вызвали серьезные исторические и социальные изменения.
Литье жемчуга перед Репетиловыми | Гэри Сол Морсон
Третьяковская галерея, Москва
Александр Грибоедов; портрет Ивана Крамского, 1873 г.
Когда Александр Пушкин прочитал рукопись стихотворной комедии Александра Грибоедова « Горе от ума» , он сразу понял, что это будет главная русская классика и что многие ее строки станут пословицами.Он был прав: ученые подсчитали, что россияне цитируют это произведение больше, чем какое-либо другое. Люди повторяют его строки, не зная, что у них есть автор. Как англоговорящие люди говорят: «Человеку свойственно ошибаться», не думая об эссе Папы о критике , так и русские говорят: «Никто не любит часы», не учитывая и не ожидая, что другие будут учитывать его контекст в шедевре Грибоедова.
Завершенный в 1824 году, незадолго до того, как группа русских офицеров (ныне называемых декабристами) предприняла неудавшуюся попытку восстания 14 декабря 1825 года, провокационная пьеса не могла быть опубликована, не говоря уже о постановке, при жизни Грибоедова.Неважно: читатели прибегли к практике, которая в советское время называлось самиздат (самоиздание), и копировали произведение вручную. К 1830 году тиражом было 40 000 экземпляров, и работа была известна и цитировалась даже в отдаленных провинциях. Когда близкому другу Грибоедова, реакционеру Фаддею Булгарину, писателю и издателю, который также был осведомителем царской тайной полиции, удалось опубликовать отрывок из пьесы, стало возможно открыто обсудить его задолго до появления полного текста в 1860-х годах. .С тех пор это самая популярная пьеса в российском репертуаре.
И Woe from Wit , и его автор очаровали критиков и рядовых читателей. Современники Грибоедова считали его личность неотразимой. «Его меланхоличный характер, его едкое остроумие, его добродушие, его самые слабые стороны и пороки… все в нем было необычайно привлекательно», — писал Пушкин. Профессиональный пианист, композитор, который произвел впечатление на Михаила Глинки, и выдающийся ученый, Грибоедов считался исключительным, даже когда он писал лишь небольшие драмы и водевили.
Он поступил в Московский университет в удивительно раннем возрасте одиннадцати лет, получил диплом по литературе за два года, затем сразу же поступил на юридический факультет, который окончил в пятнадцать лет. Его план получить еще одну степень в области естественных наук и математики был сорван из-за вторжения Наполеона в Россию в 1812 году. Грибоедов записался в армию, но никогда не участвовал в боях. К этому времени он мог читать по-латыни и по-гречески и свободно говорил на французском, немецком, итальянском и английском языках. Позже он выучил арабский и персидский, что помогло ему продвинуться по дипломатической службе.
Несмотря на хорошие социальные связи, у его семьи было мало денег, и Грибоедов, к ужасу многих, уделял пристальное внимание его карьере, хотя в « Горе от ума» он высмеивал циничный карьеризм отталкивающего персонажа пьесы Молчалина. — настолько отвратительно, что он соблазняет дочь своего босса, чтобы она могла лоббировать его интересы. Дипломатическая служба привела Грибоедова в Персию, где, женившись на грузинской принцессе, он был жестоко убит во время восстания в Тегеране в 1829 году.Ему было всего тридцать четыре года, и он не написал никаких серьезных работ, кроме Горе от ума , без которых его вряд ли вспомнили бы сегодня. Юрий Тынянов, критик и прозаик начала двадцатого века, писал об ужасной кончине Грибоедова в фильме «Смерть Вазир-Мухтара» , сочетая события из жизни Грибоедова со сценами и известными цитатами из его пьес. «Кто здесь Молчалин?» — спросил Тынянов. «Ну, это ясно, это просто: Молчалин был им».
Сюжет Горе от ума прост.Он начинается с того, что героиня Софи и ее служанка Лиза защищаются от отца Софи, Фамусова, поэтому он не обнаруживает, что она провела ночь с Молчалиным, секретарем Фамусова. Чацкий, помещик и герой пьесы, приезжает после трех лет за границу и, что примечательно, ожидает, что Софи все еще будет любить его, хотя он не отправлял сообщений, пока его не было. По мере развития пьесы в ней появляется ряд персонажей, перед которыми Чацкий произносит длинные возвышенные речи о полной правдивости, независимом мышлении и нечестном стремлении к влиянию или следованию модам, особенно из-за рубежа.Фамусов считает эти настроения опасными («Он же карбонарий!»), А другие — непонятными.
Софи влюблена в Молчалина, но Чацкий не может поверить, что она заботится о таком мужчине. Фактически, никаких доказательств, от ее частых отказов до резкой критики его желчного характера, кажется достаточным для Чацкого, чтобы понять, что она больше не любит его:
Софи:
Позвольте спросить вас:
Случалось ли когда-нибудь такое, чтобы , смеется или грустит
Или вы по ошибке сказали что-то хорошее о ком-то?
Если не сейчас, то, может быть, в детстве?
Чацкий:
Командование: Я бы сразу попал под обстрел.
Софи:
Хорошо, если вы сгорите, но что, если нет?
В другом месте она говорит:
Твоя жестокая простуда для меня слишком сильна
Либо слышать тебя, либо видеть.
Когда Софи хвалит Молчалина, Чацкий думает, что она не имеет этого в виду. Когда начинается третий акт, он все еще сомневается: «Я подожду ее и заставлю признаться / Кто ей дорог, Молчалин или Скалозуб» — генерал и предпочтительный поклонник ее отца.
В акте 3 Фамусовы устраивают бал, позволяя Грибоедову представить зверинец из сатирических типов: властная жена с выхолощенным мужем; Князь Туго-Уховский (Слабослышащий), никогда не произносящий внятного слова; злобная графиня в сопровождении внучки; и мошенник, которого все презирают, но которым рады пользоваться. Как объясняет муж-подкаблучник Платон Михайлович: «У нас человек, которого все ненавидят / Везде желанный гость».
Раздраженная постоянным сарказмом Чацкого, Софи пускает слух, что он сумасшедший.Первый человек, которому она говорит, не верит в это, но тут же повторяет фразу, и в течение нескольких минут все принимают ложный диагноз как факт, как и все остальные. (Часто думают, что имя Чацкий отсылает к Петру Чаадаеву, известному скептику, который позже опубликовал известное эссе, осуждающее русскую культуру как совершенно бесполезную. В ответ царь, как бы вспоминая пьесу Грибоедова, посадил Чаадаева в сумасшедший дом — Многие вспоминали инцидент, когда Советы диагностировали у диссидентов «вялую шизофрению».”)
Акт 3 заканчивается, когда Чацкий, разразивший длинную тираду о помешательстве на французскую моду, наконец оглядывается и обнаруживает, что все исчезли. В пьесах Чехова люди разговаривают, но не слушают друг друга, отсутствие сочувствия — одна из его важнейших тем, но и тема, и техника уже присутствуют в пьесе Грибоедова. Туго-Уховский не слышит, а Чацкий отказывается слушать. Как заметил Пушкин, Чацкий не обращает внимания на своих слушателей. «Кто [единственный] умный человек в комедии?» — спросил Пушкин.«Грибоедов»:
Чацкий… провел некоторое время с очень умным человеком (а именно с Грибоедовым) и впитал его мысли, остроту и сатирические замечания. Все, что он говорит, очень умно. Но кому он все это говорит? Фамусову? Скалозубу?… Это непростительно. Первый признак умного человека — с первого взгляда знать, с кем имеешь дело, и не бросать жемчуг перед Репетиловыми и им подобными.
Пушкин объяснил нелепую жемчужную отливку героя изъяном в концепции пьесы, но то, что Чацкий не представлял себе точку зрения других или даже не замечал их отсутствия, составляет существенную черту его персонажа.Он тоже сатирический тип: забывчивый идеалист, глухой к заботам других.
В акте 4 Софи и Чацкий, не подозревая о присутствии друг друга, подслушивают попытку Молчалина соблазнить горничную Лизу. Когда Лиза напоминает Молчалину, что он влюблен в ее любовницу, он считает, что его внимание к Софи было явным притворством, просто способом добиться успеха, завоевав расположение дочери своего босса. Когда оба подслушивателя обнаруживают себя, Софи угрожает разрушить Молчалина, рассказывая своему могущественному отцу, что он с ней сделал, если он не уйдет немедленно.Не успел он уйти, как врывается Фамусов и, найдя Софи с Чацким, приходит к выводу, что он ее тайный любовник, и высылает ее в провинцию («в деревню, в глухой лес, к тетке, в Саратов»).
Наконец Чацкий признает, что Софи все время предпочитала Молчалина. «Я посмотрел, увидел и не поверил», что она может любить такое ничтожество. Но, возможно, размышляет он, так устроен этот мерзкий мир: «Кто предвидит, что дама Фортуна? / Она бьет людей душой: / На земле Молчалины всегда побеждают!» ( Молчалины блаженствуют на свете! ) Как Мальволио в конце года Двенадцатая ночь , как Гулливер в своем письме кузену Симпсону, и, прежде всего, как Альцест в конце книги Мольера Мизантроп , Чацкий осуждает все. человечность и клятвы скрываться от других:
На дочь и отца
И на идиота-любовника
И на весь мир Я изолью свою желчь и досаду….
Я поищу мир
В поисках небольшого убежища для чувства оскорбления.
Моя карета! Позови мою карету!

Начиная с радикального критика Виссариона Белинского, русские имели тенденцию интерпретировать литературные произведения политически, часто произвольно и иногда обнаруживая мнения, прямо противоположные тем, которых на самом деле придерживался автор. Когда соучредитель МХАТ Владимир Немирович-Данченко в 1906 году ставил постановку «Горе от ума » в 1906 году, он жаловался, что «большинство актеров играют Чацкого… как борца за гражданские права»: «Кажется, они ставят не пьесу, а те политические эссе, которые он породил, что является самым антихудожественным подходом, который только можно вообразить.Александр Герцен в душе считал Чацкого декабристом, в то время как другие обнаружили в нем сознательную враждебность к аристократам, принципиальную оппозицию крепостному праву и пристрастие ко всей программе желаемых реформ. Они превратили мизантропа в радикала.

В 1951 году Милица Нечкина опубликовала второе издание « Грибоедов и декабристы », которое, как писал покойный ученый Симон Карлинский, «стало рассматриваться как воплощение официальной партийной линии пьесы и ее создателя»: Грибоедов, Нечкина утверждала, что была декабристом-революционером, и Чацкий тоже.Грибоедов определенно знал о тайных обществах, которые в конечном итоге организуют восстание. В « Горе от ума» Репетилов, болтливый дурак, безуспешно пытается уговорить Чацкого присоединиться к этим безнадежно донкихотским радикалам. «Сто младших лейтенантов, — заметил однажды Грибоедов, — не могут преобразовать всю структуру управления Россией». Услышав, что некоторые из них яростно ссорятся из-за политических программ, он назвал их дураками.

После восстания декабристов Грибоедов месяцами сидел в тюрьме и допрашивался.Подозрительный царь наконец принял вывод следователей о полной невиновности Грибоедова. Его не только отпустили, но и повысили до звания коллежского советника седьмого класса (эквивалент подполковника в армии). У Грибоедова было несколько друзей среди декабристов, и он старался облегчить страдания наказанных царем. Но он также был близким другом с людьми по ту сторону, особенно с консервативным Булгарином.

Российская государственная библиотека, Москва / Getty Images

Сцена из спектакля « Горе от ума» Александра Грибоедова ; иллюстрация Дмитрия Кардовского, 1913 г.

Столкнувшись с этим свидетельством, сторонники теории декабристов заметили революционные настроения в самой пьесе.Все известные в пьесе русские отвратительны, но именно так работает сатира, и многие сатирики, в том числе Свифт и Поуп, были политически консервативными. В Горе от ума Чацкий расстраивается, когда дамы заявляют, что «нет лучшего места на земле», чем Франция (как заметил Карлинский, Грибоедов редко упускает шанс предаться женоненавистничеству), и умоляет Бога «искоренить это нечистое». дух »бездумного преклонения перед французским. Он заявляет, что старое русское мышление было намного лучше, и русские пошли на плохую сделку, когда они «обменялись на какую-то новую моду / наши манеры, язык и святую древность.«Это не настроения радикала.

Некоторые критики указывают на отрывки из пьесы о крепостном праве. В известном монологе Чацкий осуждает одного помещика, который продал крепостного, спасшего ему жизнь, и другого помещика, который забирал детей у родителей, чтобы они могли быть купидонами в театральных постановках, пока их тоже одного за другим не продали, чтобы заплатить долги. Особенно отвратительный персонаж демонстрирует свою черную рабыню, цвет кожи которой очаровывает и вызывает отвращение. Но Грибоедов нигде не говорит о том, что проблема заключается в крепостном праве, а не в насилии над крепостными.Сам Грибоедов регулярно получал доход от своей матери, которая настолько жестоко обращалась со своими крепостными, что спровоцировала восстание, которое пришлось подавить вооруженной силой. В пьесе у Чацкого около трехсот крепостных, и он никогда не высказывает опасений по поводу этого устройства. Во всяком случае, склонность обнаруживать источник зла в человеческой природе, как это сделал Достоевский, противоречит склонности радикалов обвинять изменчивые институты.

Другая традиционная и более обоснованная точка зрения определяет Чацкого как первого «лишнего человека» в русской литературе, тип которого включает «Евгения Онегина» Пушкина, Печорина Лермонтова (в г. Герой нашего времени ), героя «» Тургенева. Дневник лишнего человека , Обломова Гончарова и (возможно) человека Достоевского из подполья.Эти мужчины — кажется, не было лишних женщин — «лишние» ( лишние ), потому что они не могут найти полезного занятия, состояние, которое иногда связывают с российскими социальными условиями, а иногда с характерным для русских экзистенциальным чувством абсурда. и бессмысленность всей деятельности.

Карлинский правильно указал на влияние произведения Мольера « Мизантроп » на пьесу Грибоедова. Читая две комедии бок о бок, поражаешься тому, насколько близки настроения Чацкого и Альцеста, насколько речи одного напоминают речи другого и насколько концовки пьес похожи друг на друга.Как и шедевр Мольера, « Горе от ума» — это сатира на человеконенавистничество, но не простая. Не меньше, чем Мольер, Грибоедов понимает все причины, по которым разумный человек, созерцающий человеческий род, может его категорически осудить. Он, кажется, заключает, что люди действительно безнадежно порочны, но все же нужно научиться взаимодействовать с ними и смягчать зло, насколько это возможно. В конце концов, Грибоедов был дипломатом.

Драму Грибоедова отличает смекалка, остроумие и лингвистическая игра.Практически каждому персонажу даны хорошо поставленные афоризмы. Первый вопрос, который должен задать любой хороший переводчик шедевра: как мне лучше всего передать, что делает эту работу такой блестящей? Комедия должна быть смешной. Острые остроты не могут быть переданы длинными пересказами, выражающими более или менее одно и то же буквальное значение. Например, согласно легенде, когда распространились слухи о смерти Марка Твена в Европе, он телеграфировал: «Сообщения о моей смерти были сильно преувеличены». Представьте, что переводчик переводит это так: «Те, кто сообщил, что меня больше нет в живых, ошибались.Можно назвать это переводом в том смысле, что он перефразирует буквальное значение оригинала, но упускает из виду весь смысл. Это не смешно.

Никому не удалось передать, что делает игру Грибоедова такой цитируемой, и, может быть, никто никогда не сделает этого, но это должно быть целью. По возможности, исполнение должно искриться остроумными цитатными строками. К сожалению, Бетси Халик, как и ее предшественники сэр Бернард Парес, A.S. Вагапов и Алан Шоу предпочли отдать приоритет рифмам в стихах пьесы.Для этого она прибегает к длинным пересказам. Иногда я не мог сказать, как ее строки соответствовали строкам в оригинале, поэтому в цитированных выше отрывках я использовал не ее версию, а мои собственные переводы. Она пытается рифмовать, но не в той же схеме, что и оригинал, так что, скажем, заключительное слово в ее переводе куплета перекликается не с предыдущей строкой, а с какой-то более ранней. Стих узнается, но остроумия нет.

Халик действительно создает несколько эффективных фраз: «Мир, который ест честного человека заживо / вполне доволен тем, что Молчалины процветают»; «А если возникла необходимость поклониться и поскрести, он с радостью принял любую форму.Однако в целом по-прежнему трудно понять, что делает эту пьесу, прежде всего, достойной цитирования. В действии 1 Лиза говорит: «Грех — это не вред, но слухи — это плохо» (или, возможно: «В грехе нет вреда, а только в слухах»), — фраза, которая стала пословицей. Халик говорит нам: «Не имеет значения, если ты совершил ошибку / предана забвению: / Это имеет значение только в том случае, если об этом говорят». Одна строка становится тремя. Трудно представить, чтобы кто-нибудь цитировал эту версию. Иногда комический эффект зависит от рифмы последней полной строки одного говорящего с первыми словами следующего.Вот мой перевод обмена из акта 1:

Софи:
Бежать по Москве! Твоя суетность — гниль.
Где лучше?

Чацкий:
Где нас нет.

Халик разбавляет эффект, рифмуя последнюю строку не с предыдущей, а с предыдущей:

Софи:
Понятно. Москва песней не стоит.
Вот что получается от таких частых путешествий.
Если у нас все не так, то где же?

Чацкий:
Где нас нет.

Это песня, а не остроумие.

Перед Халиком стояла непростая задача, и ее исполнение разочаровывает не больше, чем другие. Иногда один великий поэт переводит другого, как, например, Папа Римский «Илиада» , Драйден «Энеида» и Симус Хини «Беовульф» . По крайней мере, переводчик Грибоедова должен хорошо разбираться в стихах Папы, Байрона (особенно Дон Жуана, ) и, возможно, легких стихов Дороти Паркер.Вместо того, чтобы прибегать к замысловатым пересказам, чтобы каждая строчка рифмулась с какой-то другой, было бы лучше сымитировать те речи Шекспира, в которых рифмуются только последние двустишия. Этого совпадения рифмы и метра недостаточно, если читатели не могут проследить игру остроумия.

Жалко, что Грибоедов не написал мемуаров, заметил Пушкин, и призвал других не оставлять драматическую историю приключений Грибоедова невысказанной. А они этого не сделали. В возрасте двадцати трех лет Грибоедов оказался втянутым в скандальную дуэль четырех человек из-за известной балерины.После того, как один человек был убит при драке первой пары бойцов, второй паре, Грибоедову и его противнику Александру Якубовичу, пришлось отложить обмен. Когда они, в конце концов, возобновили его, Якубович ранил Грибоедова в мизинец, что, как надеялся Якубович, испортит игру Грибоедова на фортепиано.

В результате дуэли Грибоедову запретили проживание в Москве или Санкт-Петербурге. Ему был предоставлен выбор продолжить свою карьеру на дипломатической службе в Филадельфии или Персии, и он выбрал последнее.Россия вела войны с Персией с семнадцатого века, и Гулистанский договор, завершивший войну, продолжавшуюся с 1804 по 1813 год, оставил границы достаточно размытыми, чтобы ускорить войну 1826–1828 годов. После того, как эта война закончилась катастрофическим поражением персов, Грибоедову было поручено разработать суровый Туркменчайский мирный договор, который установил все еще действующие границы, заставил Персию выплатить огромную компенсацию и наложил другие условия, которые добавляли оскорбления к ущербу.

В ходе своих отношений с персами Грибоедов нажил себе смертоносных врагов и знал, что будет рисковать своей жизнью, если когда-нибудь вернется в Персию.Поэтому он не был полностью счастлив, когда в конце 1828 года царь повысил его до высокого ранга полномочного министра (на персидском языке: vazir-mukhtar ) и отправил обратно в Персию, чтобы обеспечить выполнение условий договора без каких-либо уступок. Пребывая в Грузии, где он женился на шестнадцатилетней принцессе Нине Чавчавадзе, ему наконец приказали отправиться в Тебриз, дипломатическую столицу, и Тегеран, где шах провел двор.

Для шаха и его родственников положение договора о репатриации, согласно которому в Россию должны были быть возвращены женщины, которых заставили жить в их гаремах, оказалось особенно оскорбительным.Еще хуже то, что один из главных евнухов шаха Якуб Мирза, родившийся в Армении как Якуб Макарян, попросил убежища в российском посольстве. Захваченный персами в молодости и кастрированный, он занял видное положение. Он управлял финансами правителя, а это означало, что шах не мог скрыть никаких богатств от русских после бегства Мирзы, и, что еще более неловко, Мирза смог повторить самые сокровенные секреты шахского дома.

В серии событий 1979 года муллы подстрекали толпу к окружению российского посольства.Когда Грибоедов отказался выдать Якуба Мирзу, они разграбили посольство и убили всех в нем, кроме одного человека, который был одет в персидскую одежду и предусмотрительно влился в толпу. Голову Грибоедова поставили на столб, и его тело несколько дней таскали по городу, пока его наконец не сбросили в яму с бесчисленным множеством других изрубленных трупов. Когда шаху пришло время вернуть тело русским, оно было так сильно изуродовано, что нельзя было сказать, какие части тела принадлежали вазир-мухтар .Как гласит свидетельство, они могли правильно идентифицировать только палец Грибоедова — в некоторых версиях из-за кольца, которое он носил, в других из-за характерной раны, оставленной на дуэли.

В 1927–1928 годах Юрий Тынянов, возможно, величайший из российских формалистов-критиков и значительный писатель-фантаст, опубликовал серию Смерть Вазир-Мухтара , роман о Грибоедове в течение последних одиннадцати месяцев его жизни. К этому моменту формалисты отказались от своей ранней идеи о том, что авторы не имеют отношения к тексту, и признали, что иногда биография (или легенда) автора может сама по себе стать «литературным фактом».Они также были очарованы «литературой фактов», которая иногда относилась к художественной литературе, которая была настолько фактической, насколько это возможно, а иногда и полностью состояла из документального материала. Роман Тынянова опирается на скрупулезную ученость. Это почти можно читать как прямую биографию Грибоедова, за исключением моментов, когда автор заполняет то, что явно не может быть задокументировано, например, мимолетные мысли персонажа. «Литература отличается от истории, — пояснил Тынянов, — не« изобретением », а более глубоким и глубоким пониманием людей и событий.

Смерть Вазир-Мухтара начинается с «трещины переломов костей», когда декабристы, их восстание потерпело поражение, начинают бежать через тела своих товарищей. «Мучили сам век», — отмечает Тынянов; «Это была« одна большая тюремная камера »(как говорили во времена Петра)». Петр Великий умер ровно за столетие до восстания, и не один читатель предполагал, что Тынянов приглашал нас созерцать тюремную камеру Советской России столетием позже, когда Тынянов писал сам.Это предположение правдоподобно, потому что рассказчик романа всегда лукавит и часто ироничен. Он с особым удовольствием описывает оплакиваемую Чацким навязчивую идею русских всем европейским. Криво отмечая, что Карл Роберт Нессельроде, человек, которого царь выбрал для управления внешними отношениями, был «сыном прусского отца и еврейской матери … рожденного на английском корабле, плывущем в Лиссабон», он отмечает, что этот русский министр не говорил по-русски. Когда император появляется на концерте, Тынянов объясняет, что «был… призыв повторить гимн — русский государственный гимн, сочиненный немцем для английского короля.

Тынянов становится все более непочтительным в своем отношении к русской культурной традиции, которая, особенно в советский период, всегда изображала великих писателей как безупречных героев. Грибоедов у Тынянова, напротив, сложен и зачастую не заслуживает восхищения, как это хорошо понимает сам Грибоедов. Благородные речи в его пьесе возвращаются, чтобы преследовать его, как слова его совести. Снова и снова Тынянов описывает, как Грибоедов в решительном поиске того, что он называет «прибылью», потворствует официальной поддержке своего плана по созданию российского аналога Британской Ост-Индской компании.Если бы он был одобрен, план не только обогатил бы его, но и сделал бы почти монархом. Его не беспокоит, что тысячи людей погибли бы или были бы порабощены, если бы его план увенчался успехом.

В русской литературной мифологии безупречен прежде всего Пушкин, а у Тынянова Грибоедов называет его «высшим… флюгером поэзии». Вместо этого Тынянов выбирает в качестве лучшего друга Грибоедова обычное воплощение зла, Фаддея Булгарина, и затем, несмотря на постоянную помощь и преданность Булгарина, Грибоедов заключает роман с женой Булгарина.Однако ни одно из этих изъянов не умаляет гениальности Грибоедова как сатирика, честности как дипломата, мужества в отказе выдать Якуба Мирзу или, когда толпа вторгается в посольство, героизма в убийстве дюжины безумных нападавших. Чувствуется, что безвременная смерть Грибоедова лишила нас шедевров даже больше, чем Горе от ума .

Как бы Грибоедов не дожил до завершения дела своей жизни, Сьюзан Кози, переводчик книги Смерть Вазир-Мухтара , погибла в дорожно-транспортном происшествии, прежде чем она смогла отшлифовать или опубликовать свою работу, а ее муж уже в тяжелом состоянии. заболел, вскоре умер.Их друзья работали со своими сыновьями, чтобы восстановить рукопись в надежде, что она появится в печати. Славянин Тим Джонсон поручил Вере Царевой-Браунер, лектору Кембриджа, отредактировать его с точки зрения носителя языка. Отредактированная таким образом версия Кози — не только первая полная версия романа, но и обычно читается так, как если бы она была написана на английском языке. Еще одно прекрасное исполнение The Death of Vazir-Mukhtar в переводе Анны Куркиной Раш и Кристофера Раша вскоре будет опубликовано издательством Columbia University Press с великолепным вступлением Анжелы Бринтлингер и полезным дополнительным материалом, идентифицирующим людей и намеками, незнакомых неспециалисту. .Блестящий мыслитель и прекрасный писатель, Тынянов заслуживает большей известности. По крайней мере, имея его работ, хорошие переводчики смогут передать, как это делает Кози, то, что делает его роман таким важным вкладом в историческую литературу.

Тынянов придумал идеальный рассказ, например, о том, как Пушкин, путешествуя по Кавказу, встретил грузин, ведущих запряженную волами телегу. Когда он спросил, что в тележке, ему ответили: «Грибоед». Пушкин размышлял: «Я не знаю ничего более завидного, чем последние годы его бурной жизни.Он женился на женщине, которую любил, и «сама его смерть, настигшая его посреди мужественного неравного боя, не имела для Грибоедова ничего страшного, ничего мучительного. Это было мгновенно и красиво ».

Горе Александра Грибоедова От ума

Автор:	Хобсон, Мэри
Год:	2005
Страницы:	648
7 9 978-0-7734-6146-8
Цена:	339 $.95

Горе от ума — уникальное событие в истории русской литературы. Пушкин это знал. «Половина строк станет пословицей», — сказал он. И он был прав. Его остроумные, проницательные и глубокие куски общего опыта вошли в национальное сознание России. Их по-прежнему цитируют те, кто, возможно, уже не помнит их источник. Поэтому кажется необычным, что такая работа не получила более широкой известности.

Эта работа пытается объяснить несоответствие между «Горе от ума» Грибоедова и другими его произведениями, исследуя его пьесы и стихи, письма и путевые заметки, мемуары его современников, его литературные источники и социальную среду.Ранние работы, в которых Грибоедов проявил свое мастерство, его отдельное произведение искусства и несколько более поздних работ относятся к трем различным периодам его жизни.

Обсуждаются положительные и отрицательные влияния. К первым относятся связь Грибоедова с Шаховским, его обширное знание русской, классической и европейской литературы, его восхищение Книгой пророка Исайи и целительный шок от дуэли; во втором — способность Грибоедова избавиться от страсти в своей системе и его реакция на восстание декабристов.

Сравнение с более ранними русскими стихотворными комедиями показывает, что « Горе от ума» восходит к неоклассицизму. Заключительное испытание пьесы сравнивается с самой ранней известной версией и оценивается влияние многочисленных изменений. Синтез характеров самого Грибоедова и Александра Одоевского рассматривается как источник разрушительной естественности Чацкого; это обсуждается в связи с неоклассической традицией в России, из которых Горе от ума было роковым достижением утопления.

Перевод не только «Горе от ума» , но и многочисленных цитат из других русских работ, включая переводы цитируемых европейских и классических материалов, эта работа ставит эту важную пьесу в ее культурном и историческом контексте и делает ее доступной для англоязычных людей. читатели.

Рецензии

«Комедия в стихах Александра Грибоедова Горе от ума — одно из самых оригинальных и ярких произведений всей русской литературы, сопоставимое только с лучшими произведениями Пушкина и, безусловно, затмевающее все другие русские пьесы XIX века… Художественная литература не всегда представляет собой вступление к поэзии, но блестящая игра Грибоедова спровоцировала и вдохновила писательницу Мэри Хобсон на попытку написания английской версии, сохранившей размер и рифму, которая не только получила престижную премию в Британии, но уже приобрела известность в самой России. .Эта верная, но гибкая и гибкая версия даст англоязычному читателю возможность взглянуть на блестящую пьесу, которая, несмотря на обилие современных ссылок, имеет многое для современной аудитории: от вечного разделения поколений и войны полов до страха и подозрений. неизвестного, Другого; от ловкой социальной комедии до острой политической сатиры. Герой может быть первым в длинной череде лишних людей в русской литературе, но он также является универсальным типом и может напоминать западным читателям сердитых молодых людей и чужаков всех мастей.Однако, прежде всего, эту пьесу отличает ловкая элегантность и остроумное изобретение, и здесь английская версия превосходно справляется с этой задачей. Публикация этого тщательно исследованного исследования и признанного перевода будет, несомненно, ценна для ученых, но также должна порадовать гораздо более широкую аудиторию ». — (из Похвального предисловия) Профессор Арнольд Макмиллин, Университетский колледж Лондона

«Пьеса Александра Грибоедова« Горе от ума »давно признана россиянами одним из самых влиятельных произведений в их литературе XIX века.Особенно важны стихи Грибоедова, которые снабдили русский язык огромным количеством фраз, которые могут быть и до сих пор применяются в повседневных ситуациях … Однако в англоязычном мире пьеса почти неизвестна. Теперь, благодаря блестящему стихотворному переводу доктора Хобсона, англоязычные читатели впервые могут оценить талант Грибоедова. А обширные комментарии Хобсона помогают тем же читателям оценить культурную и историческую специфику периода, в который была написана пьеса.»- Профессор Эндрю Барух Вахтель, Северо-Западный университет

« Dr. Перевод Гобсоном классической комедии русского драматурга и сатирика Грибоедова решает задачу, которая многим кажется непреодолимой, несмотря на предыдущие попытки. Я считаю, что последняя версия спектакля, которая будет успешно поставлена на лондонской сцене, принадлежит Энтони Берджессу. Перевод доктора Хобсона — гораздо более тщательная, точная и чувствительная версия, чем перевод Берджесса … Короче говоря, как смелый, находчивый и чувствительный перевод Gore ot uma на современный английский язык, Dr.Перевод Хобсона полностью заслуживает более широкой оценки и одобрения со стороны публикации ». — Ричард Фриборн, заслуженный профессор Университетского колледжа Лондона

«… Короткая жизнь [Грибоедова] проистекает из страниц этого комментария, как элегантно написанный роман, неважно, унижает ли он своих соотечественников, которых он презирает, или обращение с «туземцами» с грубым непониманием … легкий тон повествования доктора Мэри Хобсон, богатый афоризмами, анекдотами и остроумными цитатами, делает чтение очень приятным и информативным… »- East-West Review , апрель 2006 г.

Содержание

Благодарности
Предисловие Арнольда Макмиллина
Введение
Грибоедов Горе от ума : Перевод — Деяния I-IV
Грибоедов Горе от ума : Комментарий
1. Рифма и разум: удобный брак
2. «Критика и антикритика»: письмо как оружие
3. Сотрудничество
4. Санкт-Петербург и Москва: последние впечатления
5.Пророк без чести
6. Поэма первостепенной важности
7. Игра, которая у нас есть
8. Двойственность и оппозиция
9. Совершенно естественное недоразумение
Вывод
Библиография
Индекс

Другие славяноведческие книги

Характеристики персонажа. Речевая характеристика Молчалина («Горе от ума»)

Комедия А.Грибоедова «Горе от ума» создана в 1824 году.Из-за описательного содержания произведения оно было опубликовано только в 1833 году, да и то выборочно. Только в 1862 году увидела свет полноценная комедия. В своем произведении автор хотел рассказать о том, как много он переживал за столько лет созерцания лицемерия и подхалимства окружающих его людей. Комедия «Горе от ума» — это противостояние умного, мыслящего человека с активной жизненной позицией, открытого и честного человека с подлыми, подлыми, злыми людьми, которых заботят только богатство и звания.

Общая характеристика А. А. Молчалина

Верный пес Фамусов, друг Софиевского сердца, подхалим, лицемер, невиновный чиновник, главный антагонист Чацкого — вот кто такой Алексей Степанович Молчалин. Характеристика центрального персонажа комедии показывает типичного представителя общества Famus, на которое его разлагающее влияние оказали крепостное право и бюрократическая мораль. С детства Молчалина учили быть раболепным, угождать всем: начальнику, хозяину, дворецкому, в конце концов, собаке дворника, чтобы она могла быть доброй.

Характер персонажа полностью раскрывает сама говорящая по своей фамилии. В основном Алексей Степанович молчит, терпит унижения, плачет даже при несправедливых упреках. Он прекрасно понимает, что клановый чиновник не может жить в этом хрупком и циничном обществе без поддержки влиятельных людей, поэтому он радует всех вокруг себя, старается ни с кем не ссориться, быть для всех добрым, и у него это отлично получается. . Автору комедии грустно, что общество кишит такими героями, которые умеют молчать, ласкать собаку влиятельной дамы, говорить комплимент, поднимать платок и за все это получать формальные награды и звания, на самом деле оставаясь слугами. .

Цитатная характеристика МОЛЧАЛИНА

Секретарю Фамусова характерны разные персонажи комедии: Чацкий, Софья, Фамусов, Лиза. Кто-то отзывается о нем как о скромном, красивом, тихом и робком человеке, готовом терпеть все унижения и упреки. Некоторые герои произведения догадываются о его низкой душе, и лишь немногие видят истинное лицо Молчалина.

Софья видит в Алексее Степаныче вымышленный образ: «Ради других я готова забыть себя», «врага наглости, всегда робко, робко.«Девушка думает, что сам Молчалин ведет себя робко, потому что по натуре скромен, не подозревая, что это всего лишь одна из его масок». Он три года служит священнику, часто злится без причины, но обезоружит его молчание, простите доброту души », рабское послушание Алексея говорит о его определенной жизненной позиции, предлагая хранить молчание, терпеть, но не ввязываться в скандал.

Истинное лицо МОЛЧАЛИНА открывается перед Лизой:« Почему они? ты скромен с барышней и с повесой? »О своих истинных чувствах к Софии говорит только ее секретарь.О двуличности и мелочности Алексея Чацкий тоже догадывался: «Достигнет степеней известного, потому что теперь немых любят», «Кто еще мирно все уладит! карта будет пробита вовремя … »Краткое описание Молчалина показывает, что его молчание вовсе не проявление глупости. Это продуманный план получения льгот.

Речевая характеристика MOLCHALIN

Манера разговора Алексея Степаныча очень удачно характеризует его внутренний вид.Скрытность, послушание, подобострастие — главные черты характера персонажа, поэтому в его речи прослеживаются уменьшительные слова, самоуничижительные интонации, преувеличенная учтивость, сервильный тон. Чтобы угодить людям богаче и выше по рангу, герой добавляет к словам приставку «с». МОЛЧАЛИН по большей части неразговорчив, без лишних разговоров, старается не присоединяться. Свое красноречие он проявляет только с Лизой, перед которой он может снять маску и показать истинное лицо.

Отношение героя к Софии

Умение угодить помогает в продвижении по карьерной лестнице — так думает МОЛЧАЛИН.Характеристика персонажа говорит о том, что он даже завел роман с Софией по той причине, что она дочь Фамусова, и отказать близкой родственнице шефа в исполнении прихотей невозможно. Девушка сама придумала героя и наложила свои чувства на Алексея Степанича, сделав его платоническим поклонником. Чтобы угодить даме, он готов отказаться от родного мещанского диалекта и общаться на языке безмолвных взглядов и жестов. МОЛЧАЛИН тихо сидит рядом с Софьей, читает с ней романы только потому, что она не может отказать дочери шефа.Сам герой не только не любит девушку, но и считает ее «прискорбным воровством».

Сравнительная характеристика образов Молчалина и Фамусова

Проблема бюрократии — одна из главных проблем комедии «Горе от ума». Характеристика Молчалина дает читателю представление о бюрократии нового типа начала XIX века. Они с Фамусовым относятся к миру бюрократов, но все же не похожи друг на друга, потому что принадлежат к разным возрастам.Мастер — пожилой богатый человек с развитым мнением и карьерой. Алексей Степанич еще молод, поэтому ходит к мелким чиновникам и только поднимается по карьерной лестнице.

В XIX веке появился русский бюрократ нового типа, отказавшийся от заповедей «отцов». Это характеристика Молчалина. «Горе от ума» — это рассказ о социальном и политическом конфликте, выражающий позицию общества. Как бы то ни было, но Молчалин по-прежнему принадлежит к окружению ФАМУСОВА и, как и его начальник, восхищается званиями и богатством.

Молчалин и Чацкий

Сравнительная характеристика Молчалина и Чацкого показывает, насколько они разные. Молчалин — секретарь Фамусов, не имеет дворянского происхождения, но выработал собственную тактику, следуя которой строит себе надежное и комфортное будущее. Опять же, от него невозможно выкачать слова, но он может бегать на цыпочках, работать с бумагами и появляться в нужное время, и многим это нравится. Молчаливых, услужливых, бесхребетных людей ценили в эпоху Николая I, поэтому таких, как Молчалин, ждала блестящая карьера, награды за заслуги перед Отечеством.Внешне он скромный молодой человек, ему нравится кротость и уступчивость Софьи, он терпеливо и молчаливо жаждет Фамусова, ласкает Хлестова, и только горничная Лиза открывает истинное лицо — мерзкое, лицемерное, трусливое.

Чацкий — воплощение образа декабриста, дворянин-романтик, раскрывающий пороки крепостного права. Это его антагонист — МОЛЧАЛИН. Характеристика героя показывает, что он воплотил в себе черты передового мыслящего человека начала XIX века. Чацкий убежден в своей правоте, поэтому без колебаний проповедует новые идеалы, выявляет незнание нынешних богатых людей, подвергает их ложному патриотизму, бесчеловечности, лицемерию.Это вольнодумец, попавший в прогнившее общество, и в этом его беда.

Жизненные принципы героя

Именным обозначением подобострастия и подлости стал герой Грибоедова Молчалин. Характеристика персонажа показывает, что Алексей Степанович с самого детства заложил в голове план, как попасть в людей, сделать карьеру, добиться высокого ранга. Он шел своей дорогой, не сворачивая в сторону. Этот человек абсолютно безразличен к чувствам окружающих, никому не протянет руку помощи, если это невыгодно.

Основная тема комедии

Через всю комедию «Горе от ума» протянулась тема бюрократии, которую в XIX веке подняли многие писатели. Государственная бюрократия росла и превращалась в серьезную машину, измельчая всех бунтовщиков и работая им на благо. Грибоедов в своем творчестве показал реальных людей, своих современников. Он поставил перед собой цель высмеять определенные черты человека, показать трагедию общества той эпохи, и это хорошо получилось для писателя.

История создания комедии

Однажды в Москве прошел слух, что Александр Грибоедов сошел с ума. Обеспокоенный этой новостью профессор университета Томас Эванс решил навестить писателя. В свою очередь, Грибоедов рассказал своему собеседнику историю, которая произошла с ним на одном из мячей. Ему надоели выходки общества, восхваляющего француза, обыкновенного болтуна, не делающего ничего примечательного. Грибоедов не сдержался и рассказывал всем окружающим, что думает о них, а кто-то из толпы закричал, как будто писатель был немного не в себе.Александр Сергеевич обиделся и пообещал создать комедию, героями которой будут те незадачливые злопыхатели, назвавшие его сумасшедшим. Так родилось произведение «Горе от ума».

Отношение Молчалина к сервису. Комедия «Горе от ума»: образ Молчалина

«Горе от ума» — бессмертная комедия А.С. Грибоедова. В нем он правдиво и беспощадно изобразил «картину нравов» современного аристократического общества. По словам автора, в его произведении «25 дураков на одного здравомыслящего человека.«И один из них в спектакле — Алексей Степанович Молчалин. Характеристике этого персонажа и будет посвящена наша статья.

Место героя в комедии

Молчалин в «Горе от ума» — типичный представитель фамусовского общества. Роль, которую отводит ему автор в комедии, чрезвычайно важна. Он вместе с главным героем — участник как любовного, так и социально-идеологического противостояния героев. Алексей Степанович — не только достойный преемник Фамусова в бизнесе, но и успешный противник Чацкого в любви.Именно его по неизвестной причине выбрала София. Личные отношения героев «Горе от ума» важны, но для изучения интереснее отношение Молчалина к службе. Ведь именно в этой деятельности наиболее ярко проявляется характер Алексея Степановича.

Общая характеристика героя

Алексей Степанович занимает небольшую позицию. Он секретарь и доверенное лицо Фамусова. Молчалин не может похвастаться дворянским происхождением, но всеми силами стремится вырваться «на людей».«Для этого он избрал безошибочную тактику:« угождать всем… без исключения ». Алексей Степанович не делает различий между хозяином и его слугой. При этом он совершенно вежлив и вежлив. В отношении высших лиц верность Мочалина. не имеет границ. Он ласкается перед Фамусовым, стремится служить Хлестовой. Алексей Степанович — бездарность, бессовестный лицемер и подхалим. Но никто из охраны Фамуса этого не замечает. Образ Молчалина — это портрет человека, который с его помощью простых приемов и приемов, пробивается в высшее общество.

Молчалин и Чацкий

Если большинство представителей Гвардии Фамус (Фамусов, Хлестов) — люди старшего возраста, то Молчалин почти ровесник Чацкого. Однако эти представители одного поколения на самом деле совершенно разные люди. Их поведение в обществе противопоставляется моральным принципам, идеалам жизни. Об этом свидетельствует отношение Молчалина к службе. По собственному признанию героя, у него всего два таланта — «умеренность и аккуратность».Он не скрывает собственной бездарности, напротив, гордится ею.

Поведение и мировоззрение Алексея Степановича строго регламентировано его положением. Поскольку она еще совсем несовершеннолетняя, он должен быть услужливым и скромным. Молчалин не может обойтись без влиятельных покровителей и полностью зависит от них. Самостоятельность Чацкого кажется Алексею Степановичу очевидной глупостью.

Молчалин и Фамусов

Не обремененный особыми способностями, Алексей Степанович очень органично вписывается в консервативное фамусовское общество.Несмотря на огромную разницу в социальном статусе и возрасте, у него много общего со знаменитым московским «асом». Отношение Молчалина к сервису абсолютно «фамусовское». Он признается, что мечтает «получить награды и повеселиться». В его арсенале уже «три награды», и каждая из них — небольшой шаг на пути к блестящей карьере. Как и Фамусов, Алексей Степанович уважает общественное мнение. Некоторые цитаты Молчалина: «Ах! Злые языки хуже пистолета» и «Моим летом они не должны осмеливаться / иметь свой приговор» перекликаются с последней фразой Фамусова: «О, Боже мой!

Влюбленный Молчалин

Алексей Степанович умело изображает влюбленность в главного героя спектакля.И вот его желание «понравиться всем без исключения». Умная и самоотверженная, София не замечает обмана. Она превозносит его застенчивость, благоговение и застенчивость. Даже отсутствие в нем «этого ума… который быстрый, блестящий…» кажется ей положительным качеством. Описывая Чацкого своего возлюбленного, девушка не замечает, как, по словам И. А. Гончарова, «портрет гаснет». София вырывает из головы свое горе. Молчалин становится для нее героем романа, в котором она играет роль доброй покровительницы.

Однако у Алексея Степановича совсем другие задатки. Живая и жизнерадостная Лиза любит его гораздо больше. К тому же он не так глуп и считает, что София «когда-то любила Чацкого / полюбит меня, как он». Но Лиза, он готов отдать унитазу замысловатую работу и считает, что этого достаточно, чтобы завоевать любовь. Трезвый цинизм Молчалина кажется особенно отвратительным на фоне искренних чувств, которые он испытывает к Софье Чацкой.

Дальнейшая судьба Молчалина

Утрата любви главного героя не означает для Алексея Степановича полного поражения.Несмотря на то, что он совершил серьезную ошибку, ему удалось избежать гнева Фамусова. Все свое возмущение «благородный» отец семейства выкинул на униженных и оскорбленных Софью и невиновного Чацкого. Главного героя выставляют за дверь, обвиняя его в якобы разврате. Софию грозят отправить в деревню за недостойное поведение. Незаметно снимается только Алексей Степанович. По поводу судьбы этого героя однозначного ответа не дает комедия «Горе от ума». Молчалин, скорее всего, сможет притвориться жертвой обстоятельств.Остановить карьеру невозможно. Совершенно прав Чацкий предсказал, что Алексей Степанович «дойдет до степени известного». Финальная сцена комедии еще раз подтвердила печальную правду, которую А.С. Грибоедов пытается донести до своих читателей: «В мире блаженно тишина», а искренние и умные Чацкие становятся изгоями общества.

Образ Молчалина: характеристика известных писателей

Образ «бессловесного» человека, постепенно продвигающегося по карьерной лестнице, не оставил равнодушным никого.В середине XIX века Белинский писал, что Молчалин — это человек, который «бесполезно ласкает» по единому «велению души». Н. В. Гоголь обнаружил, что «лицо» Алексея Степановича «схвачено метко». Это образ низкой и молчаливой личности, незаметно проникающей в людей. Салтыков-Щедрин отношение Молчалина к службе вдохновило на создание серии очерков под названием «Среди умеренных и аккуратных». Я. Гончаров в этюде «Милион мучений» отмечал, что в его время (1871 г.) тихое бродяжничество становится архаизмом и «прячется… во тьму.«Однако сравнение разных людей бессловесным и полезным персонажем« Горе из разума »до сих пор активно используется в журналистике.

Заключение

Цитаты Молчалина отражают его жизненную позицию. Желание пригодиться и обрести уверенность в правильном человеке, который: «Накормит и накормит» или, может быть, «устроит обряд…» актуально во все времена. Алексей Степанович — типичный оппортунист, не обремененный творческим и творческим началом, но в высшей степени наделенный практической мудростью и житейским умом.Сразиться с ним совершенно невозможно. В любой ситуации этот человек сможет оказаться на плаву. Как долго на службе будут цениться безмолвная посредственность, а светлый, живой и независимый ум будет подвергаться несправедливым гонениям? Такой вопрос ставит А.С. Грибоедова в сатирической комедии «Горе от ума». Молчаливые люди занимают лидирующие позиции, проникают во все сферы жизни, внедряются в любое общество и самим своим существованием препятствуют его развитию. Однако ответа на этот вопрос до сих пор не найдено.Возможно, со временем эта ситуация изменится.

«Грибоедов-Блюз» — дерзкий взгляд на горе от ума

Русская культура — я имею в виду мир искусства — вовлечена в битву, подобной которой не было здесь уже несколько десятилетий.

Многим известны события в Новосибирске, где режиссер, директор театра и постановка Рихарда Вагнера «Тангейзер» стали жертвами нападений со стороны государства и церкви. Но «Тангейзер» — это верхушка айсберга.

Новые столкновения почти ежедневно затрагивают театры и артистов. В Москве проект «Открытая сцена» был передан управляющему директору, который отменил все проекты, предшествовавшие его назначению, тем самым перечеркнув годы работы. В Пскове труппа театра недавно попыталась закрыть спектакль до его открытия, сообщив об этом режиссеру Варваре Фаер министру культуры России Владимиру Мединскому.

Недовольные актеры утверждали, что «Мастер бань» Фаера, основанный на интервью, проведенном с местными жителями, оскорбил их непристойностью, наготой и непочтительным видом на их город.

Спектакль Анатолия Ледуховского «Грибоедов-Блюз» в Домашнем театре в Доме Щепкина не имеет ничего общего с этим направлением.

Дело в том, что даже древняя история, такая как Россия 1820-х годов, когда Александр Грибоедов написал свою великую комедию «Горе от ума», имеет способы явно резонировать с настоящим.

Грибоедов — икона независимости и оппозиции в России. Его пьеса была запрещена до 30 лет после его смерти, отчасти из-за каскадов содержательных фраз, высмеивающих власть, глупость и человеческую склонность к унижению.Он ударил слишком близко к дому, чтобы те, у кого была репутация, могли его защищать, и они попытались похоронить его.

Умный спектакль Ледуховского, похожий на спектакль, созданный два года назад Георгом Жену и Николаем Берманом по произведениям запрещенного философа XIX века Петра Чаадаева, свидетельствует о том, что у окружающих нас конфликтов корни и прецеденты уходят в далекое прошлое.

В случае с «Грибоедовским блюзом» подключение сделано хитро. Ледуховский представляет себе современное телевизионное ток-шоу, специальным гостем которого является Александр Чацкий, прапраправнук главного героя «Горе от ума», который специально для трансляции прилетел в Москву из своего дома в США.

Викикоммонс

Сатирическая пьеса Грибоедова была запрещена на долгие годы.

Чацкий, которого играет Юлия Богданович в классическом черном костюме, который в XIX веке выглядел бы так же круто, как и в XXI веке, — больше, чем хозяин может выдержать. Он груб, агрессивен, едок и распущен по-американски, а также остроумен и едок по-русски. Он произносит строки, которые его литературный предок говорит в пьесе Грибоедова, постоянно сбивая с толку хозяина игрушечной куклы, который так радостен и полон решимости выкапывать новости, если не грязь, что редко видит пролетающих мимо нее зверей.

Богданович наделяет Чацкого обилием горечи и сарказма. Прячась за непроницаемыми темными очками, грубо сутулясь в кресле и выплевывая оскорбления, взятые из канонического текста «Горе от ума», этот Чацкий обрушивает иссушающие атаки на невежество и банальность.

Все это происходит среди тех бессмысленных уловок, когда зрителей просят позвонить и проголосовать за величайшее имя в истории России. Это Петр Великий? Пушкин? Сталин? Грибоедов?

Естественно, выходит из строя телефонная система и механизм голосования, что постоянно вынуждает ведущую ток-шоу Софью Павловну импровизировать, что она и делает с прекрасным шуточным эффектом.

Софья Павловна Олеси Моздир — гудок. Пузырящаяся, энергичная, говорливая, но чаще всего медлительная, она — одна из тех железнодорожных катастроф, которые мы любим наблюдать. Она, кажется, не замечает, что Чацкий, время от времени выпускающий предсмертный хрип, может быть вампиром, дьяволом или просто мертвым. Ее работа — развлекать, и она это делает, будь то ад или наводнение.

Вещи целенаправленно превращаются в китч, когда Кончита Вурст (Юрий Агений), победительница конкурса песни «Евровидение 2014», выступает в роли трансвестита, чтобы исполнить отвлекающие песни и танцы.

Возможно, слишком поздно, спектакль совершает еще один поворот в темном, продолжительном эпилоге, в котором в псевдоблюзовой обстановке все три персонажа продолжают свои дебаты о России и ее миссии.

Каким бы точным ни был какой-то текст, он мало что добавил из того, что еще не было выполнено в основной части шоу.

В своих лучших проявлениях, однако, «Грибоедов Блюз» наносит мощный удар по состоянию общественного дискурса в России сегодня.

«Грибоедов Блюз» играет 26 мая в 7 p.м. в Домашнем кинотеатре Дома Щепкина по адресу: ул. Щепкина, 47, корп. 2. Тел. 909-685-0591. facebook.com/hometheatreatschepkinshouse. Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут.

Связаться с автором по адресу [email protected]

Герои комедии «Горе от ума» Грибоедова: список персонажей

Главные герои комедии

Второстепенные персонажи

Третьестепенные персонажи

Таблица “Горе от ума” – характеристика героев и образов

Чацкий

Фамусов Павел Афанасьевич

Молчалин

Фамусова Софья Павловна

Татьяна Юрьевна

Главные герои (Горе от ума)

Второстепенные персонажи

Лиза

Репетилов

Загорецкий

Хлестова

Платон Михайлович Горич

Наталья Дмитриевна Горич

Князь Тугоуховский

Княгиня Тугоуховская

Графини Хрюмины

Максим Петрович

Петрушка

Очень кратко

Персонажи комедии

Система персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» Горе от ума Грибоедов А.С. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

/ Сочинения / Грибоедов А.С. / Горе от ума / Система персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»

Главные и второстепенные герои комедии Горе от ума (персонажи, действующие лица)

Также читают:

Картинка к сочинению Главные и второстепенные герои комедии Горе от ума

Популярные сегодня темы

Главные и второстепенные герои комедии «горе от ума» (персонажи, действующие лица)

«Горе от ума» (главные герои)

Герои комедии “Горе от ума” Грибоедова: список персонажей (действующих лиц)

Главные герои комедии

Второстепенные персонажи

Третьестепенные персонажи

17. Роль второстепенных персонажей в комедии «Горе от ума»

Внесценические и второстепенные герои и их роль в комедии «Горе от ума»

Значение внесценических персонажей комедии “Горе от ума”

Роль второстепенных и внесценических персонажей в комедии А.С. Грибоедова “Горе от ума”

Второстепенные и внесценические персонажи в комедии “Горе от ума”

Внесценические персонажи в комедии «Горе от ума»

Внесценические и второстепенные герои и их роль в комедии «Горе от ума»

Главные герои комедии Горе от ума Грибоедова

Вариант 2

Персонажи Горя от ума

Образец 4

Главные герои комедии Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Характеристика героев «Горе от ума» (таблица)

Горе от ума

Стих-комедия в четырех действиях Александра Грибоедова, пер. Автор: Бетси Халик,

Литье жемчуга перед Репетиловыми | Гэри Сол Морсон

Горе Александра Грибоедова От ума

Рецензии

Содержание

Другие славяноведческие книги

Характеристики персонажа. Речевая характеристика Молчалина («Горе от ума»)

Общая характеристика А. А. Молчалина

Цитатная характеристика МОЛЧАЛИНА

Речевая характеристика MOLCHALIN

Отношение героя к Софии

Сравнительная характеристика образов Молчалина и Фамусова

Молчалин и Чацкий

Жизненные принципы героя

Основная тема комедии

История создания комедии

Отношение Молчалина к сервису. Комедия «Горе от ума»: образ Молчалина

Место героя в комедии

Общая характеристика героя

Молчалин и Чацкий

Молчалин и Фамусов

Влюбленный Молчалин

Дальнейшая судьба Молчалина

Образ Молчалина: характеристика известных писателей

Заключение

«Грибоедов-Блюз» — дерзкий взгляд на горе от ума

Добавить комментарий Отменить ответ