Содержание

Краткая биография Йозефа Гайдна

Гайдн Франц Йозеф (1732—1809), австрийский композитор.

Родился, вероятно, 31 марта 1732 г. (крещён 1 апреля 1732 г.) в деревне Рорау (Нижняя Австрия).

В шестилетнем возрасте Гайдн был отдан в школу в Хайнбурге, где обучался игре на различных музыкальных инструментах и пению. Уже в 1740 г. Гайдн, благодаря прекрасному голосу, стал певчим в соборе Святого Стефана в Вене. В хоре собора он пел до 1749 г. Живя в крайней бедности и нужде, Гайдн находил отраду только в занятиях музыкой. В австрийской столице он познакомился с итальянским поэтом, драматургом и либреттистом П. Метастазио, который в свою очередь познакомил Гайдна с композитором и педагогом Н. Порпорой.

С 1753 по 1756 г. Гайдн работал у Порпоры аккомпаниатором и одновременно изучал основы композиции. В 1759 г. он получил место дирижёра капеллы у чешского графа Морцина. Тогда же им была написана первая симфония, имевшая большой успех и завоевавшая ему симпатию князя Эстергази, который предложил Гайдну место капельмейстера в своём оркестре.

Музыкант принял это предложение в 1761 г. и прослужил у князя 30 лет. После смерти Эстергази в 1790 г. Гайдн остался без определённой должности, но имя его как композитора уже было широко известно. Особенно прославили Гайдна его симфонии. Всего им написано 119 симфоний, в том числе 45-я «Прощальная» (1772 г.), шесть Парижских симфоний (1785—1786 гг.), 92-я «Оксфордская» (1789 г.), двенадцать Лондонских симфоний (1791—1795 гг.), явившихся откликом на поездки в Лондон в 1791—1792 и 1794—1795 гг.

Кроме симфоний композитором написаны 22 оперы, 19 месс, 83 струнных квартета, 44 фортепианные сонаты и множество других произведений.

В области инструментальной музыки Гайдн считается одним из крупнейших композиторов рубежа XVIII—XIX вв.

В 1792 г. его учеником был Л. ван Бетховен. Последние годы жизни Гайдн провёл в Вене. Здесь он написал оратории «Сотворение мира» (1798 г.) и «Времена года» (1801 г.).

Талант Гайдна был высоко оценён его современниками. В 1791 г. он стал почётным доктором Оксфордского университета, в 1798 г. — членом Шведской королевской академии музыки. В 1804 г. композитор был избран почётным гражданином города Вены, а в 1808 г. — почётным членом Филармонического общества в Петербурге.

Умер 31 мая 1809 г. в Вене.

Рубрика

Близкие темы

Популярные темы

Комментарии

Краткая биография Йозефа Гайдна самое главное

Йозеф Гайдн был рожден весной 1732 года в деревне в Австрии. Его отец был мастером, чинившим колеса у карет. Родители мальчика любили петь и музицировать. Они заметили в своем сыне склонность к музыке и отправили его учиться. Мальчик пел в капелле на праздниках и похоронах. Он научился играть на разных инструментах.

Молодой человек занимался с известным музыкантом, так как в его образовании было много пробелов. Он изучал разные книги о музыкальной теории. В этот период Йозеф сочинял сонаты.

В 50-е годы молодой человек работал при дворе. Он писал произведения для оркестра.

Композитор женился в 1760 году. Несмотря на то, что музыкант хотел детей, пара ими так и не обзавелась. Супруги не сошлись характерами. Жене не нравилась профессия музыканта. Она была равнодушна к его произведениям. Но разводы тогда были запрещены, поэтому паре пришлось жить вместе.

Потом Йозеф работал при дворе князя, его семья была самой влиятельной в Венгрии и Австрии. Он писал музыку, руководил оркестром. Вскоре композитору было дано разрешение писать свои произведения не только для королевской семьи, но и продавать их, и печатать. Благодаря этому изменению в жизни композитора, музыкант довольно быстро завоевал международную популярность.

В Вене музыкант был представлен Моцарту, они сдружились. В Европе в это время появились новые музыкальные жанры. Искусство активно развивалось.

Когда князь умер, его сын распустил оркестр, так как не любил музыку. Композитор поехал в Англию, там он писал симфонии. В столице Англии музыкант давал концерты. Он был очень популярен и разбогател. Около года спустя композитор познакомился с Бетховеном и стал его преподавателем.

Йозеф вернулся на Родину, поселился в большом доме, работал капельмейстером, продолжал писать музыку. Композитор скончался весной 1809 года.

 Для детей

Биография Йозефа Гайдна о главном

Великий венский классик родился в 1732 году в деревне, которая находилась на границе Австрии и Венгрии. Отец Иоганна Гайдна был колёсным мастером. Человеком он был грамотным, и разбирался в музыке. Вся большая семья, а было у ремесленника двенадцать детей, увлекалась любительским пением. Уже в раннем возрасте у мальчика обнаружили прекрасный голос, и стремление учиться музыки. Это привлекло внимание дальнего родственника, который был учителем музыки в соседнем городе. В возрасте шести лет родители отпустили мальчика учиться в город, где жил кузен отца, учитель и дирижёр местного хора. Два года Иоганн учился читать, писать, играть на различных инструментах, пел в хоре.

В 1740 году Иоганн был зачислен в Собор Святого Стефана в Вене хористом и получил место солиста. Жизнь хористов была спартанской: плохо питались и много работали. Но, несмотря на тяжёлые условия, преподавание было профессиональным.

В 1749 году капельмейстер выгнал его из хора из-за сломавшегося голоса. Пять лет Иоганн ведёт нищенское существование, стараясь заработать себе на жизнь. Одолжив денег, Гайдн снял маленькую комнатушку, приобрёл старенький клавесин и начал работать. Круглые сутки он преподавал и учился. Всё, что ни делал молодой музыкант, было связано с музыкой. В эти годы он создал свои первые произведения, сочинял и на заказ.

В 1759 году Гайдна приглашают на должность капельмейстера к графу Морцина. Для венского аристократа он сочиняет лёгкую музыку, которая ему нравилась, полную радости и любви. Сочиняет первые симфонии.

В 1760 году композитор влюбляется в одну из своих учениц, но девушка решила уйти в монастырь. Поторопившись, в 28 лет Иоганн женится на её старшей сестре. О чём потом жалел всю жизнь. Брак был весьма неудачный. Мало того, что Мария-Анна была бесплодна, так ещё и терпеть не могла музыкальное творчество мужа и старалась при каждом удобном случае досадить ему.

Период с 1761 по 1790 Гайдн работает капельмейстером в семье богатейших аристократов венгерского рода. Музыкант руководил оркестром, сочинял музыку, проводил каждую неделю концерты. В течение 29 лет он пережил три поколения Эстерхази. Работой у аристократов Иоганн был доволен, приличное жалованье, на которое он позже купил дом, и относительная творческая свобода. Сочиняет многочисленные симфонии, оперы, оратории и многое другое. Становится известным во всей Европе.

В одной из рабочих поездок в Вену, Гайдн встретился с Моцартом. На протяжении всей жизни композиторов связывала крепкая дружба. Моцарт был большим поклонником таланта Гайдна, и посвятил ему целых шесть струнных квартетов.
В 1790 году оркестр Эстерхази был расформирован.

С 1791 года работал в Лондоне, где в Оксфорде его наградили званием «Доктор музыки». Жизнерадостный характер Гайдна и его остроумие нашли отражение во всех его сочинениях.

Возвратившись в Вену, композитор стал ведущим музыкантом эпохи. Одним из его учеников был Бетховен, но из-за его нелёгкого характера совместная работа была недолгой. До конца жизни композитор оставался мастером музыкальных шуток. Даже в Симфониях №83 «Курица» и №82 «Медведь» ему удавалось шутить. Обладая умением подражать с помощью звуков животным и природным явлениям, создаёт оратории «Создание мира» и «Времена года».

В 1809 году Иоганн Гайдн умер в своём доме, после насыщенной и плодотворной жизни.

 Для детей

Интересные факты и даты из жизни

Гайдн. Биография и творчество композитора

Ф. Й. Гайдн - один из представителей эпохи Просвещения. Творческая биография Йозефа Гайдна наполнена множеством сочинений различных жанров, не потерявших актуальность и в наши дни. Великий австрийский композитор написал более 900 произведений.

В этой статье будет описана кратко биография Гайдна. Также представлены некоторые сочинения композитора, ведь его перу принадлежит большое количество крупных произведений - это квартеты, сонаты, симфонии. В творческой биографии Гайдна отдельное место занимает симфонизм. Именно он является его основоположником.

Биография Й. Гайдна

Композитор родился в Австрии 31 марта 1732 года, в деревушке Рорау. Отец, Матиас, был каретным мастером. Согласно краткой биографии Йозефа Гайдна, родители композитора серьезно занимались музыкой, любили петь и играть на музыкальных инструментах. Его предки были крестьянами и ремесленниками. Мать композитора была кухаркой.

В возрасте 5 лет у мальчика был замечен интерес к музыке. Композитор отличался хорошей памятью, великолепным слухом и чувством ритма. Вскоре его забрал к себе в город дядя. Известным фактом в биографии Гайдна считается то, что его способности заметил директор капеллы святого Стефана Георг фон Рейттер.

Детские годы

Благодаря своему звонкому голосу, с самого раннего возраста будущий композитор пел в церкви. Сначала в небольшом городе Гайнбург, а затем, с 6 лет, в соборе Святого Стефана в Вене. Это было одним из самых важных событий в биографии Гайдна, так как получить музыкальное образование он мог только таким образом.

По мере взросления, у композитора начал ломаться голос, из-за чего ему пришлось покинуть церковный хор. Последующие годы биографии Гайдна - это период трудоемкой работы в различных местах, для того, чтобы заработать на дальнейшую жизнь. Некоторое время Гайдн брал "уроки" у Николы Порпора. Занятия влетали в копеечку, поэтому маленький мальчик находился за занавеской и слушал их там.

Полноценное образование композитору получить так и не удалось. Однако Йозеф занимался самообразованием и изучал труды И. Маттезона, И. Фукса и других композиторов.

50-е годы

Этот период очень значим для творчества композитора. В это время он пишет свои первые сочинения, которые принесли ему известность. Одним из таких является опера "Асмодей". Она была популярна и ставилась во многих европейских городах. К сожалению, ноты этого сочинения не сохранились.

Кроме оперы, в этот период композитор сочиняет квартеты, серенады и самое главное, свою первую симфонию Ре мажор. Кроме этого, Йозеф продолжал заниматься саморазвитием, работать органистом и давать уроки.

Вскоре ему удалось получить должность капельмейстера у графа Карла фон Морцина. У него был маленький оркестр, для которого Гайдн писал сочинения, а те их исполняли.

60-е годы

В этот период у композитора происходят перемены в личной жизни. Он женится на Марии-Анне Келлер в 1760 году. Однако брак не приносит счастья композитору. Супруге не нравится то, чем занимается Франц Йозеф. Кроме этого, композитор тоскует о детях, которым не было места в их семье. Гайдн хотел развода, но в то время он был под запретом.

В 1761 году композитор переходит работать к князю Павлу Антону Эстерхази, так как граф Морцин разоряется. Гайдн работает там капельмейстером на протяжении 5 лет. После смерти в 1766 году главного дирижера Грегора Вернера, Франца повышают в должности, и уже он становится главным дирижером, продолжая писать музыку и ставить оперы. Новыми произведениями в эти годы стали симфонии "Вечер", "Полдень", "Утро", а так же различные квартеты и оперы.

С 1779 года композитор имеет право продавать свои написанные сочинения и писать по заказу. До этого все написанное принадлежало семье князя.

Расцвет творчества

Расцвет творчества композитора связан с работой у Эстерхази. За почти 30 лет работы Гайдн написал большое количество произведений. Среди них квартеты, Пражские симфонии, мессы и оратории. В 1772 году была написана "Прощальная" симфония, которая получила известность. Также композитор активно общался с Моцартом, что повлияло на развитие в его музыке симфонизма.

В этот период симфонии композитора исполняются в Париже. Появляются новые произведения, такие как "6 Парижских симфоний", "Детская симфония".

В 1791 году Гайдн отправляется на пенсию, так как капелла в которой он работал, была распущена сыном Эстерхази. Творчество известного композитора этим не заканчивается. Его приглашает в Лондон скрипач П. Соломон. Там у него все складывается благополучно. Публика принимает Гайдна и начинает относиться к его музыке более серьезно. Здесь он пишет "6 Лондонских симфоний" и знаменитую на весь мир оперу "Орфей и Эвридика".

В 1792 году Гайдн был отозван из Лондона. Он стал заниматься в Бонне с Л. Бетховеным, но особого успеха от занятий не последовало. Спустя 2 года Франц снова возвращается в Лондон. В Оксфорде он получает звание доктора музыки. Здесь он сочиняет еще "6 Лондонских симфоний", "Оксфордские симфонии", мессы, песни, квартеты, трио, сонаты.

Композитор активно посещает Лондонские музыкальные фестивали и слушает оратории Генделя.

Заключительный этап жизни и творчества Ф. Й. Гайдна

Завершающим этапом в творчестве стали две оратории, "Времена года" и "Сотворение мира". Они считаются образцом классицизма в музыке.

Здоровье композитора в последние годы жизни резко ухудшилось. Это связано с революцией во Франции. Сложившаяся ситуация очень беспокоила Гайдна. Войну с Наполеоном он считал сильнейшей катастрофой. Когда армия Наполеона прошла в Вену, композитор скончался. Это произошло в 1809 году. На похоронах композитора звучал "Реквием" В. А. Моцарта.

Заключение

Франц Йозеф Гайдн оставил огромное творческое наследие. Им было написано более 100 симфоний, более 50 сонат, 24 оперы, 36 концертов и свыше 250 камерных произведений.

Композитора похоронили в Вене. Через некоторое время останки перенесли в Эйзенштадт.

Франц Йозеф Гайдн - Краткая Биография и Произведения

Франц Йозеф Гайдн (1732—1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет.

Родился в австрийской деревне Рорау. Второй сын из двенадцати детей каретника. Его музыкальные способности обнаружились уже в начальной школе. Пел в хоре мальчиков при соборе св. Стефана в Вене, получил почти полное музыкальное образование. В связи с мутацией голоса юноша вынужден был покинуть хор.

Значительно изменило судьбу Гайдна полученное им в 1762 году приглашение на должность второго капельмейстера при дворе известного мецената князя Эстергази в Эйзенштадте. В 1766 году он становится первым капельмейстером. Дирижерские и композиторские обязанности способствовали художественному развитию Гайдна.

В 1790 году умер старый князь Эстергази, а его сын распустил оркестр, сохранив за Гайдном жалование и звание. Имя композитора стало известно во многих странах Европы. Он дважды побывал в Лондоне, где исполнялись его новые симфонии. В 1791 году он был удостоен степени почетного доктора Оксфордского университета. Ему присвоили звание профессора. В 1795 году, после восстановления оркестра Эстергази, Гайдна приглашают возглавить его.

Большую часть своей жизни он провел в Вене, где дружил с Моцартом. В 1809 году, когда французские войска заняли Вену, Гайдн — автор австрийского императорского гимна — лежал на смертном одре. По приказу Наполеона у его дома был выставлен почетный караул.

Гайдн оставил огромное творческое наследие: оперы, оратории ("Сотворение мира" и "Времена года"), многочисленные культовые произведения, около 150 симфоний и увертюр, несколько десятков концертов для различных инструментов, 83 струнных квартета, несколько сотен других камерных произведений, многочисленные сонаты, песни и фортепианные произведения. Наряду с Моцартом, Гайдн является крупнейшим композитором классического направления (венская классическая школа). Он усовершенствовал и закрепил форму сонаты, довел до высшего мастерства струнный квартет и симфонию (не без влияния Моцарта). Новостью в музыке было создание оратории на светское либретто — "Времена года".

Несмотря на тяжелую семейную жизнь, Гайдн до конца дней оставался человеком жизнерадостным и веселым. Он был известен своим тонким остроумием. Когда его однажды спросили, что он думает об игре на фортепиано жены английского короля Георга III — Софьи Каролины, он ответил: "Для королевы — терпимо". Юмор часто присутствует и в его произведениях. Зная, что публика засыпает во время исполнения медленных частей симфонии, Гайдн в одной из своих симфоний, в самом растянутом и медленном ее месте, дал аккорд фортиссимо всего оркестра, чтобы разбудить дремлющих слушателей (симфония "С ударом литавр"). Когда князь Эстергази отказался дать отпуск своему оркестру, Гайдн, желая продемонстрировать усталость оркестрантов, написал симфонию, в финале которой все музыканты поочередно покидают сцену, и на ней остается всего двое скрипачей ("Прощальная симфония").

Произведения Гайдна


24 оперы:
«Хромой бес» (1751)
«Ацис и Галатея» (1762)
«Армида» (1783)
«Обманутая неверность» (1773)
«Роланд-паладин» (1782)
оратории:
«Семь слов Спасителя на Кресте» (1794)
«Сотворение мира» (1798)
«Времена года» (1801)
14 месс, в том числе:
«Святой Цецилии» (1769-1773)
«Месса времен войны» (1796)
«Тереза» (1799)
кантаты
хоровые произведения
104 симфонии, в том числе:
№ 6 «Утро» (1761)
№ 7 «Полдень» (1761)
№ 22 «Философ» (1764)
№ 44 «Траурная» (1772)
№ 45 «Прощальная» (1772)
№ 82 «Медведь» (1786)
№ 83 «Курица» (1785)
№ 94 «С ударом в литавры, или Сюрприз» (1791)
№ 100 «Военная» (1794)
№ 101 «Часы» (1794)
16 увертюр
танцы
35 концертов для одного и нескольких инструментов с оркестром
11 концертов для клавира с оркестром
4 концерта для скрипки с оркестром
4 концерта для виолончели с оркестром
3 концерта для валторны с оркестром
по одному концерту для контрабаса, флейты, трубы, гобоя с оркестром
13 дивертисментов с клавиром
47 дивертисментов для разных составов
83 струнных квартета
21 трио
квартеты, терцеты (трио), дуэты, песни, обработки народных песен

На момент публикации все ссылки были в рабочем состоянии, если Вы по каким-то причинам не можете ознакомиться с краткой биографией Франца Йозефа Гайдна, просьба сообщить об этом администрации сайта.

Йозеф Гайдн - краткая биография

Наше повествование о венской тройке мы завершим биографией Гайдна. Все они – Бетховен, Моцарт и Гайдн – так или иначе связаны между собой. Бетховен был моложе их всех, вдохновлялся творчеством Моцарта и учился у Гайдна. Но о личности этого великого композитора мы уже рассказывали в других статьях.

Сейчас у нас несколько иная задача – лаконично рассказать о венской тройке. Позже мы расскажем о ней больше, а пока… вернемся к нашей теме.

Представитель Венской классической школы Франц Йозеф Гайдн

Франц Йозеф Гайдн – великий австрийский композитор, основатель классической инструментальной музыки и родоначальник современного оркестра. Многие считают Гайдна отцом симфонии и квартета.

Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года в небольшом городке Рорау, Нижняя Австрия, в семье мастера колёсных дел. Мать композитора была кухаркой. Любовь к музыке маленькому Йозефу привил отец, который серьёзно увлекался вокалом. Мальчик  обладал прекрасным слухом и чувством ритма, и благодаря этим музыкальным способностям был принят в церковный хор в небольшом городке Гайнбург. Позднее он переедет в Вену, где будет петь в хоровой капелле при кафедральном соборе св. Стефана.

Гайдн обладал своенравным характером, и уже в 16 лет его выгоняют из хора – в тот период, когда у него стал ломаться голос. Он остается без средств к существованию. В таком безвыходном положении юноша берётся за разную работу. Ему даже  приходится быть слугой у итальянского учителя пения Николая Порпоры. Но даже работая слугой, Гайдн не забрасывает музыку, а берёт уроки у композитора.

Видя такую любовь юноши к музыке, Порпора предлагает ему должность компаньона-камердинера. Это положение он занимает около десяти лет. В качестве оплаты за труд  Гайдн получает уроки музыкальной теории, из которых много узнаёт о музыке и композиции. Постепенно материальное положение юноши улучшается, а  музыкальные труды  увенчиваются успехом. Гайдн ищет богатого покровителя, каковым становится имперский князь Пал Антал Эстерхази. Уже в 1759 году юный гений сочиняет свои первые симфонии.

Женился Гайдн довольно-таки поздно, в 28 лет, на Анне Марии Кллер, и, как оказалось, неудачно. Анна Мария часто выказывала неуважительное отношение к профессии мужа. Детей не было, что тоже играло немаловажную роль, внося дополнительный раздор в семью. Но, несмотря на всё это, Гайдн на протяжении 20 лет был верен своей жене. Но по прошествии стольких лет внезапно влюбился в 19-летнюю Луиджию Ползелли, итальянскую оперную певицу, и даже обещал на ней жениться, но в скором времени эта страстная привязанность прошла.

В 1761 году Гайдн становится вторым капельмейстером при дворе князей Эстерхази, одной из самых влиятельных семей Австрии. За довольно-таки длительную карьеру при дворе Эстерхази он сочиняет огромное количество опер, квартетов и симфоний (всего 104). Музыка его вызывает восхищение многих слушателей, а мастерство достигает совершенства. Он становится известным не только у себя на родине, но и в Англии, Франции, России.  В  1781 году Гайдн знакомится с Моцартом, который становится его близким другом. В 1792 году знакомится с молодым Бетховеном и берёт его в ученики.

Йозеф Гайдн (31 марта 1732 — 31 мая 1809)

По приезду в Вену Гайдн пишет две свои знаменитые оратории: «Сотворение мира» и  «Времена года». Сочинение оратории «Времена года», дается нелегко, его мучают головные боли и бессонница. После написания ораторий он почти ничего не пишет.

Жизнь прошла слишком напряженно, и силы постепенно оставляют композитора. Свои последние годы Гайдн проводит в Вене, в маленьком уединённом домике.

Скончался великий композитор 31 мая 1809 года. Позднее останки были перенесены в Эйзенштадт, где прошло много лет его жизни.

Содержание статьи

Творчество композитора насчитывает:

104 симфонии, 83 квартета, 52 фортепианные сонаты, 2 оратории, 14 месс и 24 оперы.

Вокальные произведения:

Оперы

  • «Хромой бес», 1751 г.
  • «Орфей и Эвридика, или душа философа», 1791 г.
  • «Аптекарь»
  • «Лунный мир», 1777 г.

Оратории

  • «Сотворение мира»
  • «Времена года»

Симфоническая музыка

  • «Прощальная симфония»
  • «Оксфордская симфония»
  • «Траурная симфония»

Загрузка...

Йозеф Гайдн – биография, фото, личная жизнь, песни, симфонии, музыка

Биография

Композитора Йозефа Гайдна не случайно называют отцом симфонии. Именно благодаря гению творца этот жанр приобрел классическое совершенство и стал основой, на которой вырос симфонизм от Людвига ван Бетховена.

Портрет Йозефа Гайдна

Помимо прочего Гайдн первым создал законченные образцы и других ведущих жанров эпохи классицизма — струнного квартета и клавирной сонаты. Он также первым написал светские оратории на немецком языке. Позже эти композиции встали в один ряд с крупнейшими достижениями эпохи барокко — английскими ораториями Георга Фридриха Генделя и немецкими кантатами Иоганна Себастьяна Баха.

Детство и юность

Франц Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года в австрийской деревне Рорау, граничащей с Венгрией. Отец композитора не имел никакого музыкального образования, но в юношеские годы самостоятельно освоил игру на арфе. Неравнодушной к музыке была и мать Франца. С раннего детства родители обнаружили у сына выдающиеся вокальные данные и отменный слух. Уже в пятилетнем возрасте Йозеф звонко подпевал отцу, затем в совершенстве освоил игру на скрипке, после чего пришел в церковный хор исполнять мессы.

Йозеф Гайдн

Из биографии представителя венской классической школы известно, что дальновидный отец, как только отпрыску исполнилось шесть лет, отправил горячо любимое чадо в соседний город к родственнику Иоганну Матиасу Франку – ректору школы. В своем заведении мужчина обучал детей не только грамматике и математике, но и давал им уроки пения и игры на скрипке. Там Гайдн овладел струнными и духовыми инструментами, сохранив на всю жизнь благодарность наставнику.

Трудолюбие, упорство и природный звонкий голос помогли Йозефу прославиться в родных краях. Однажды в Рорау приехал венский композитор Георг фон Рейтер, чтобы отобрать для своей капеллы юных певцов. Франц произвел на него впечатление и Георг взял 8-летнего Йозефа в хор крупнейшего собора Вены. Там Гайдн на протяжении пары лет постигал мастерство пения, тонкости композиции и даже сочинял духовные песни.

Портрет Йозефа Гайдна

Самый сложный период для композитора начался в 1749 году, когда ему пришлось зарабатывать на жизнь уроками, пением в церковных хорах и игрой в различных ансамблях на струнных инструментах. Несмотря на сложности, молодой человек никогда не унывал и не терял тяги к постижению нового.

Заработанные деньги Франц тратил на уроки композитора Николо Порпоры, а когда у Йозефа не было возможности платить, юноша во время занятий аккомпанировал молодым ученикам наставника. Гайдн, как одержимый, штудировал книги по композиции и разбирал клавирные сонаты, до глубокой ночи усердно сочиняя музыку разных жанров.

В 1751 году в одном из пригородных венских театров поставили оперу Гайдна под названием «Хромой бес», в 1755 году у творца появился первый струнный квартет, а через четыре года – первая симфония. Этот жанр в будущем стал важнейшими во всем творчестве композитора.

Музыка

1761 год стал переломным в жизни композитора: 1 мая он заключил контракт с князем Эстергази и на протяжении тридцати лет оставался придворным капельмейстером этого аристократического венгерского семейства.

Композитор Йозеф Гайдн

Семейство Эстергази жило в Вене только в зимнее время, а главные их резиденции находились в маленьком городке Айзенштадте, поэтому неудивительно, что Гайдну на шесть лет пришлось сменить пребывание в столице на монотонное существование в имении.

В контракте, заключенным между Францом и графом Эстергази, говорилось, что композитор обязан сочинять пьесы, которые потребуются его светлости. Ранние симфонии Гайдна написаны для сравнительно небольшого состава музыкантов, находившегося в его распоряжении. Через пару лет безукоризненной службы композитору позволили включать в оркестр новые инструменты на свое усмотрение.

Основным жанром творчества создателя музыкального произведения «Осень» всегда оставалась симфония. На рубеже 60—70-х годов одна за другой появилась композиции: № 49 (1768) — «Страсти», № 44, «Траурная», и № 45.

Нотный стан Йозефа Гайдна

В них отразился эмоциональный отклик на зарождающееся в немецкой литературе новое стилевое течение, получившее название «Буря и натиск». Стоит отметить и то, что в этот период в репертуаре творца появились и детские симфонии.

После того как слава Йозефа вышла за границы Австрии, по заказу концертного общества Парижа композитор написал шесть симфоний, а после выполнения заказов, полученных из столицы Испании, его произведения стали издаваться в Неаполе и Лондоне.

В это же время жизнь гения была озарена дружбой с Вольфгангом Амадеем Моцартом. Нужно отметить, что отношения деятелей искусства никогда не омрачались соперничеством или завистью. Моцарт утверждал, что именно от Йозефа он впервые узнал, как создавать струнные квартеты, поэтому посвятил наставнику пару произведений. Сам же Франц считал Вольфганга Амадея величайшим из композиторов-современников.

Йозеф Гайдн за сочинением симфонии

После 50-ти лет привычный уклад жизни Гайдна резко поменялся. Творец получил свободу, хотя и продолжал числиться у наследников князя Эстергази придворным капельмейстером. Сама капелла была распущена потомками знатного рода, и композитор уехал в Вену.

В 1791 году Франца пригласили на гастроли в Англию. Условия контракта предполагали создание шести симфоний и исполнения их в Лондоне, а также написание оперы и двадцати произведений в довесок. Известно, что тогда Гайдну предоставили в распоряжение оркестр, в котором работало 40 музыкантов. Полтора года, проведенных в Лондоне, стали для Йозефа триумфальными, а английские гастроли прошли с не меньшим успехом. За период гастролей композитор сочинил 280 произведений и даже стал доктором музыки Оксфордского университета.

Личная жизнь

Приобретенная в Вене популярность помогла молодом музыканту получить работу у графа Морцина. Именно для его капеллы Йозеф написал первые пять симфоний. Известно, что за неполных два года работы у Морцина композитор успел поправить не только свое финансовое положение, но и связать себя брачными узами.

В тот период 28-летний Йозеф питал нежные чувства к младшей дочери придворного парикмахера, а она неожиданно для всех ушла в монастырь. Тогда Гайдн то ли в отместку, то ли из каких-то других соображений женился на ее сестре Марии Келлер, которая была старше Йозефа на 4 года.

Йозеф Гайдн и его жена Мария

Их семейный союз не был счастливым. Жена композитора была сварливой и расточительной. Помимо прочего барышня нисколько не ценила таланта мужа и часто использовала рукописи супруга вместо бумаги для выпечки. К удивлению многих семейная жизнь в отсутствии любви, детей и домашнего уюта продолжалась 40 лет.

Из-за нежелания реализовывать себя как заботливый муж и невозможности проявить себя как любящий отец четыре десятка супружеской жизни композитор посвятил симфониям. За это время Гайдн написал сотни произведений в этом жанре, а в театре князя Эстергази было поставлено 90 опер талантливого гения.

Памятник Йозефу Гайдну

В итальянской труппе этого театра композитор и нашел свою позднюю любовь. Молодая неаполитанская певица Луиджа Польцелли очаровала Гайдна. Страстно влюбленный Йозеф добился продления с ней контракта, а также специально для обворожительной особы упрощал вокальные партии, понимая ее возможности.

Правда отношения с Луиджой не принесли творцу счастья. Девушка была слишком надменна и корыстолюбива, поэтому даже после смерти жены Гайдн не рискнул на ней жениться. Стоит отметить, что под конец жизни в последнем варианте завещания композитор уменьшил отведенную Польцелли сумму вдвое.

Смерть

В последнее десятилетие жизни под впечатлением фестиваля Генделя в Вестминстерском соборе Гайдн проявлял интерес к хоровой музыке. Композитор создал шесть месс, а также оратории («Сотворение мира» и «Времена года»).

Умер Гайдн 31 мая 1809 года в Вене, занятой наполеоновскими войсками. Сам французский император, узнав о смерти именитого австрийца, отдал приказ выставить у дверей его дома почетный караул. Похороны состоялись 1 июня.

Саркофаг Йозефа Гайдна

Интересный факт заключается в том, что, когда в 1820 году князь Эстергази распорядился перезахоронить останки Гайдна в церкви Эйзенштадта, и гроб был вскрыт, оказалось, что под сохранившимся париком нет черепа (его похитили, чтобы изучить особенности строения и предохранить от разрушения). Череп был воссоединен с останками только в середине следующего столетия, 5 июня 1954 года.

Дискография

  • «Прощальная симфония»
  • «Оксфордская симфония»
  • «Траурная симфония»
  • «Сотворение мира»
  • «Времена года»
  • «Семь слов Спасителя на кресте»
  • «Возвращение Товия»
  • «Аптекарь»
  • «Ацис и Галатея»
  • «Необитаемый остров»
  • «Армида»
  • «Рыбачки»
  • «Обманутая неверность»

Йозеф Гайдн — Биография. Факты. Личная жизнь

Франц Йо́зеф Гайдн (нем. Franz Joseph Haydn, 31 марта 1732 — 31 мая 1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, впоследствии лёгшей в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии. Сын каретного мастера.

Собор Святого Стефана, Вена.

Йозеф Гайдн родился в имении графов Гаррахов — нижнеавстрийской деревне Рорау, недалеко от границы с Венгрией, в семье каретного мастера Маттиаса Гайдна (1699—1763). Родители, серьёзно увлекавшиеся вокалом и любительским музицированием, обнаружили в мальчике музыкальные способности и в 1737 году Йозефа забрал его дядя и увез его в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 году его заметил Георг фон Рейттер, директор капеллы венского святого Стефана. Рейттер взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет (с 1740 по 1749 годы) пел в хоре (в том числе несколько лет — вместе со своими младшими братьями) собора святого Стефана в Вене, где обучался также игре на инструментах.

Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой у венского композитора и преподавателя пения Никола Порпоры. Гайдн очень хотел быть учеником Никола Порпоры, но его уроки стоили очень больших денег. Поэтому Гайдн договорился с ним о том, что во время уроков он будет сидеть за занавеской и слушать не мешая никому. Гайдн старался восполнять пробелы в своём музыкальном образовании, усердно занимаясь изучением творений Эммануила Баха и теорией композиции. Изучение музыкальных произведений предшественников и теоретических трудов И. Фукса, И. Маттезона и других восполнило Йозефу Гайдну отсутствие систематического музыкального образования. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были две мессы brevis, F-dur и G-dur, написанные Гайдном в 1749 году ещё до ухода его из капеллы собора святого Стефана. В 50-х годах XVIII века Йозеф написал целый ряд произведений, положивших начало его известности как композитора: зингшпиль «Хромой бес» (был поставлен в 1752 году в Вене и других городах Австрии, не сохранился до наших дней), дивертисменты и серенады, струнные квартеты для музыкального кружка барона Фюрнберга, около десятка квартетов (1755), первая симфония (1759).

В период с 1754 по 1756 год Гайдн работал при венском дворе на правах свободного художника. В 1759 году он получил должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина, где под его началом оказался небольшой оркестр — для него композитор сочинил свои первые симфонии. Однако вскоре фон Морцин начал испытывать финансовые трудности и прекратил деятельность своего музыкального проекта.

В 1760 году Гайдн женился на Марии-Анне Келлер. Детей у них не было, о чём композитор весьма сожалел. Жена холодно относилась к его профессиональной деятельности, использовала его партитуры на папильотки и подставки для паштета. Брак был несчастливый, однако законы того времени не позволяли им разойтись.

Служба при дворе князей Эстерхази

После расформирования в 1761 году музыкального проекта потерпевшего финансовый крах графа фон Морцина, Йозефу Гайдну была предложена аналогичная работа у князя Павла Антона Эстерхази — главы крайне богатой венгерской семьи Эстерхази. Поначалу Гайдн занимал должность вице-капельмейстера, однако он сразу же был допущен к руководству большинством музыкальных учреждений Эстерхази, наравне со старым капельмейстером Грегором Вернером, сохранившим абсолютные полномочия только для церковной музыки. В 1766 году в жизни Гайдна произошло судьбоносное событие — после смерти Грегора Вернера он возведён в капельмейстеры при дворе нового князя Эстерхази — Миклоша Иосифа Эстерхази, представителя одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Венгрии и Австрии. В обязанности капельмейстера входило сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование перед патроном и постановка опер.

Вид на замок князей Эстерхази, Венгрия

1779 год становится переломным в карьере Йозефа Гайдна — был пересмотрен его контракт: в то время как ранее все его композиции были собственностью семьи Эстерхази, то теперь ему было разрешено писать для других и продавать свои работы издателям. Вскоре с учётом этого обстоятельства, Гайдн переносит акцент в своей композиторской деятельности: меньше пишет опер и больше создаёт квартетов и симфоний. Кроме того, он ведёт переговоры с несколькими издателями, как австрийскими так и зарубежными. О заключении Гайдном нового трудового договора Джонс пишет: «Этот документ подействовал в качестве катализатора на пути к следующему этапу карьеры Гайдна — достижение международной популярности. К 1790 году Гайдн находился в парадоксальном, если не сказать странном положении: будучи ведущим композитором Европы, но связанный действием подписанного ранее контракта, тратил своё время в качестве капельмейстера в отдалённом дворце в венгерской деревне».

За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстерхази композитор сочинил большое количество произведений, его известность растёт. В 1781 году во время пребывания в Вене Гайдн познакомился и подружился с Вольфгангом Амадеем Моцартом. Он давал уроки музыки Сигизмунду фон Нейкому, который в дальнейшем стал его близким другом и Францу Лесселю.

11 февраля 1785 года Гайдн был посвящён в масонскую ложу «К истинной гармонии» («Zur wahren Eintracht»). Моцарт не смог присутствовать на посвящении, так как был на концерте своего отца Леопольда.

На протяжении XVIII века в ряде стран (Италии, Германии, Австрии, Франции и других) происходили процессы формирования новых жанров и форм инструментальной музыки, окончательно сложившихся и достигших своей вершины в так называемой «венской классической школе» — в творчестве Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вместо полифонической фактуры большое значение приобрела гомофонно-гармоническая фактура, но при этом в крупные инструментальные произведения зачастую включались полифонические эпизоды, динамизирующие музыкальную ткань.

Таким образом, годы службы (1761—1790) у венгерских князей Эстерхази способствовали расцвету творческой деятельности Гайдна, пик которой приходится на 80 — 90-е годы XVIII века, когда были созданы зрелые квартеты (начиная с опуса 33), 6 Парижских (1785—86) симфоний, оратории, мессы и другие произведения. Прихоти мецената нередко заставляли Йозефа поступаться творческой свободой. Вместе с тем работа с руководимыми им оркестром и хором благотворно сказалась на его развитии как композитора. Для капеллы и домашнего театра Эстерхази написано большинство симфоний (в том числе получившая широкую известность «Прощальная», 1772) и опер композитора. Поездки Гайдна в Вену позволили ему общаться с виднейшими из современников, в частности с Вольфгангом Амадеем Моцартом.

Снова свободный музыкант

В 1790 году, после смерти Миклоша Эстерхази, его сын и преемник, князь Антал Эстерхази, не будучи любителем музыки, распустил оркестр. В 1791 году Гайдн получил контракт на работу в Англии. Впоследствии он много работал в Австрии и Великобритании. Две поездки в Лондон (1791—1792 и 1794—1795) по приглашению организатора «Абонементных концертов» скрипача И. П. Заломона, где он для концертов Заломона написал свои лучшие симфонии [12 Лондонских (1791—1792, 1794—1795) симфоний], расширили кругозор, ещё более упрочили славу и способствовали росту популярности Гайдна. В Лондоне Гайдн собирал огромные аудитории: на концерты Гайдна собиралось огромное количество слушателей, что повышало его известность, способствовало сбору больши́х прибылей и, в конечном итоге, позволило стать финансово обеспеченным. В 1791 году Йозефу Гайдну присуждена степень почётного доктора Оксфордского университета.

Проезжая через Бонн в 1792 году, он познакомился с молодым Бетховеном и взял его в ученики.

Последние годы

Гайдн вернулся и поселился в Вене в 1795 году. К тому времени князь Антал умер и его преемник Миклош II предложил возродить музыкальные учреждения Эстерхази под руководством Гайдна, выступающим снова в роли капельмейстера. Гайдн принял предложение и занял предлагаемую вакансию, хотя и на неполный рабочий день. Он провёл своё лето с Эстерхази в городе Айзенштадт, и в течение нескольких лет написал шесть месс. Но к этому времени Гайдн становится общественным деятелем в Вене и проводит бо́льшую часть своего времени в своём собственном большом доме в Гумпендорфе (нем. Gumpendorf), где написал несколько работ для публичного исполнения. Среди прочего, в Вене Гайдн написал две свои знаменитые оратории: «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801), в которых композитор развил традиции лирико-эпических ораторий Г. Ф. Генделя. Оратории Йозефа Гайдна отмечены новой для этого жанра сочной бытовой характерностью, красочным воплощением явлений природы, в них раскрывается мастерство композитора как колориста.

Дом в Вене, в котором Гайдн провёл последние годы своей жизни, в настоящее время является музеем

Гайдн пробовал свои силы во всех родах музыкального сочинения, однако не во всех жанрах его творчество проявлялось с одинаковой силой. В области инструментальной музыки он справедливо считается одним из крупнейших композиторов второй половины XVIII и начала XIX веков. Величие Йозефа Гайдна как композитора максимально проявилось в двух итоговых его сочинениях: больших ораториях — «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801). Оратория «Времена года» может служить образцовым эталоном музыкального классицизма. Под конец жизни Гайдн пользовался громадной популярностью. В последующие годы этот успешный для творчества Гайдна период сталкивается с началом старости и пошатнувшимся здоровьем — теперь композитор должен бороться, чтобы завершить свои начатые работы. Работа над ораториями подорвала силы композитора. Последними его произведениями стали «Harmoniemesse» (1802) и неоконченный струнный квартет опус 103 (1802). Примерно к 1802 году, его состояние ухудшилось до такой степени, что он стал физически не в состоянии сочинять. Последние наброски относятся к 1806 году, после этой даты Гайдн уже не писал ничего.

Скончался композитор в Вене. Он умер в возрасте 77 лет 31 мая 1809 года, вскоре после нападения на Вену французской армии под предводительством Наполеона. Среди его последних слов была попытка успокоить своих слуг, когда в окрестностях дома упало пушечное ядро: «Не бойтесь, дети мои, ибо там, где Гайдн, никакого вреда быть не может». Две недели спустя, 15 июня 1809 года, в церкви Шотландского монастыря (нем. Shottenkirche) состоялась панихида, на которой был исполнен Реквием Моцарта.

Творческое наследие

Композитор создал 24 оперы, написал 104 симфонии, 83 струнных квартета, 52 фортепианные (клавирные) сонаты, 126 трио для баритона, увертюры, марши, танцы, дивертисменты для оркестра и разных инструментов, концерты для клавира и других инструментов, оратории, различные пьесы для клавира, песни, каноны, обработки шотландских, ирландских, валлийских песен для голоса с фортепиано (скрипкой или виолончелью по желанию). Среди сочинений 3 оратории («Сотворение мира», «Времена года» и «Семь слов Спасителя на кресте»), 14 месс и другие духовные произведения.

Партитура «Боже, храни императора Франца», написанная рукой Йозефа Гайдна

Камерная музыка

  • 12 сонат для скрипки и фортепиано
  • 83 струнных квартета для двух скрипок, альта и виолончели
  • 7 дуэтов для скрипки и альта
  • 40 трио для фортепиано, скрипки (или флейты) и виолончели
  • 21 трио для 2 скрипок и виолончели
  • 126 трио для баритона, альта (скрипки) и виолончели
  • 11 трио для смешанных духовых и струнных инструментов

Концерты

36 концертов для одного или нескольких инструментов с оркестром, в том числе:

  • 4 концерта для скрипки с оркестром (один утрачен)
  • 3 концерта для виолончели с оркестром
  • 3 концерта для кларнета с оркестром (принадлежность Гайдну окончательно не доказана)
  • 4 концерта для валторны с оркестром (два утрачены)
  • концерт для 2 валторн с оркестром (утрачен)
  • концерт для гобоя с оркестром (принадлежность Гайдну окончательно не доказана)
  • 11 концертов для фортепиано с оркестром
  • 6 органных концертов
  • 5 концертов для двух колёсных лир
  • 4 концерта для баритона с оркестром
  • концерт для контрабаса с оркестром (утрачен)
  • концерт для флейты с оркестром (утрачен)
  • концерт для трубы с оркестром
  • 13 дивертисментов с клавиром

Вокальные произведения

Оперы

Всего 24 оперы, в том числе:

  • «Хромой бес» (Der krumme Teufel), 1751 (утрачена)
  • «Истинное постоянство»
  • «Орфей и Эвридика, или Душа философа», 1791
  • «Асмодей, или Новый хромой бес»
  • «Аптекарь»
  • «Ацис и Галатея», 1762
  • «Необитаемый остров» (L’lsola disabitata)
  • «Армида», 1783
  • «Рыбачки» (Le Pescatrici), 1769
  • «Обманутая неверность» (L’Infedeltà delusa)
  • «Непредвиденная встреча» (L’Incontro improviso), 1775
  • «Лунный мир» (II Mondo della luna), 1777
  • «Истинное постоянство» (La Vera costanza), 1776
  • «Вознаграждённая верность» (La Fedeltà premiata)
  • «Роланд-паладин» (Orlando Раladino), героико-комическая опера на сюжет поэмы Ариосто «Неистовый Роланд»
Оратории

14 ораторий, в том числе:

  • «Сотворение мира»
  • «Времена года»
  • «Семь слов Спасителя на кресте»
  • «Возвращение Товия»
  • Аллегорическая кантата-оратория «Рукоплескания»
  • ораториальный гимн Stabat Mater
Мессы

14 месс, среди которых :

  • малая месса (Missa brevis, F-dur, около 1750)
  • большая органная месса Es-dur (1766)
  • месса в честь св. Николая (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
  • месса св. Цецилии (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, между 1769 и 1773)
  • малая органная месса (В-dur, 1778)
  • Мариацелльская месса (Mariazellermesse, C-dur, 1782)
  • месса с литаврами, или Месса времён войны (Paukenmesse, C-dur, 1796)
  • месса Heiligmesse (B-dur, 1796)
  • Нельсон-месса (Nelson-Messe, d-moll, 1798)
  • месса Тереза (Theresienmesse, B-dur, 1799)
  • месса с темой из оратории «Сотворение мира» (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
  • месса с духовыми инструментами (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

Симфоническая музыка

См. Список симфоний Гайдна

104 симфонии, в том числе:

  • «Прощальная симфония»
  • «Оксфордская симфония»
  • «Траурная симфония»
  • 6 Парижских симфоний (1785—1786)
  • 12 Лондонских симфоний (1791—1792, 1794—1795), в том числе симфония № 103 «С тремоло литавр»
  • 66 дивертисментов и кассаций

Произведения для фортепиано

  • фантазии, вариации
  • 52 сонаты для фортепиано

Память

  • В Вене создан дом-музей, в котором композитор провёл последние годы жизни.
  • В честь Гайдна назван кратер на планете Меркурий.

В художественной литературе

  • Жорж Санд «Консуэло»
  • Стендаль опубликовал жизнеописание Гайдна, Моцарта, Россини и Метастазио в письмах.

В нумизматике и филателии

Монета и почтовая марка
20 шиллингов 1982 года — австрийская памятная монета посвящённая 250-летию со дня рождения Йозефа ГайднаПочтовая марка СССР,
1959 год

Йозеф Гайдн | Биография, составы и факты

Йозеф Гайдн , полностью Франц Йозеф Гайдн , (родился 31 марта 1732 года, Рорау, Австрия - умер 31 мая 1809 года, Вена), австрийский композитор, который был одной из самых важных фигур в развитии классической музыки. стиль в музыке 18 века. Он помог установить формы и стили для струнного квартета и симфонии.

Популярные вопросы

Почему так важен Йозеф Гайдн?

Йозеф Гайдн был австрийским композитором, который был одной из самых важных фигур в развитии классического стиля в музыке в 18 веке. Он помог установить формы и стили для струнного квартета и симфонии.

Чем знаменит Йозеф Гайдн?

Гайдн был чрезвычайно плодовитым композитором, и некоторые из его самых известных работ включают Лондонские симфонии, The Creation , Концерт для трубы и Концерт для виолончели № 2 ре мажор . Его композиции часто характеризуются легкостью, остроумием и элегантностью.

Какой была семья Йозефа Гайдна?

Гайдн был вторым сыном скромных родителей: его отец был колесником, а его мать до замужества была поваром.Его младший брат Майкл также стал композитором и получил высокую оценку за свою церковную музыку. Хайден женился на Марии Анне Келлер в 1760 году, но у пары не было детей.

Как получил образование Йозеф Гайдн?

Когда Гайдн был ребенком, он получил базовое музыкальное образование от своего двоюродного брата. Позже он служил хористом в соборе Святого Стефана в Вене, где приобрел практические музыкальные навыки, но мало получил теоретические знания. После исключения, когда его голос изменился, Гайдн в основном учился самостоятельно, изучая музыкальные произведения.

Как умер Йозеф Гайдн?

Гайдн мирно скончался в своем доме в Вене в 1809 году в возрасте 77 лет.

Ранние годы

Гайдн был вторым сыном скромных родителей. Его отец был колесником, его мать до замужества была поваром у лордов деревни. Гайдн рано проявил необычные музыкальные способности, и двоюродный брат, который был директором школы и хормейстером в соседнем городе Хайнбург, предложил взять его к себе домой и обучить. Гайдн, которому еще не исполнилось шести лет, ушел из дома, чтобы никогда не возвращаться в родительский коттедж, за исключением редких кратких визитов.

Молодой Гайдн пел в церковном хоре, научился игре на различных инструментах и ​​получил хорошие базовые знания в области музыки. Но его жизнь решительно изменилась, когда ему было восемь лет. Музыкальный руководитель собора Святого Стефана в Вене наблюдал за мальчиком во время его визита в Хайнбург и пригласил его служить хористом в самой важной церкви австрийской столицы. Родители Гайдна приняли предложение, и в 1740 году Гайдн переехал в Вену. Он оставался в хоровой школе в течение девяти лет, приобретая огромные практические знания о музыке благодаря постоянным выступлениям, но, к своему разочарованию, мало обучался теории музыки.Ему пришлось много работать, чтобы выполнить свои обязанности певца, и когда его голос изменился, он был исключен как из хора собора, так и из хоровой школы.

Без денег и небольшого имущества, Гайдн в 17 лет был предоставлен самому себе. На какое-то время он нашел убежище на чердаке своего товарища-музыканта и «жалко» зарабатывал себе на жизнь случайными музыкальными подработками. Тем временем он предпринял трудный курс самообучения, изучая музыкальные произведения, в частности произведения Карла Филиппа Эмануэля Баха, и ведущие руководства по теории музыки.Удачная случайность привлекла к нему внимание итальянского композитора и учителя пения Никола Порпора, который принял его в качестве концертмейстера на уроки вокала и исправил сочинения Гайдна.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

С настойчивостью и энергией Гайдн добился прогресса. В конце концов его познакомили с любящим музыку австрийским дворянином Карлом Йозефом фон Фюрнбергом, в доме которого он играл камерную музыку. Для тамошних инструменталистов он написал свои первые струнные квартеты.

По рекомендации Фюрнберга в 1758 году Гайдн был назначен музыкальным руководителем и камерным композитором чешского графа Фердинанда Максимилиана фон Морзина. Гайдн руководил оркестром из 16 музыкантов, и для этого ансамбля он написал свою первую симфонию, а также многочисленные дивертисменты для духового оркестра или духовых инструментов и струнных. Эти ранние музыкальные композиции по-прежнему носили условный характер, но некоторая свежесть мелодической изобретательности и блеска намекала на них как на произведения будущего мастера.

Гайдн пробыл у фон Морзина ненадолго, так как финансовые трудности вынудили его покровителя распустить оркестр. Вскоре Гайдна пригласили поступить на службу к принцу Палу Анталю Эстерхази. Семья Эстерхази была одной из самых богатых и влиятельных семей Австрийской империи и могла похвастаться выдающейся музыкальной поддержкой. У принца Пала Антала был хорошо оборудованный оркестр, который регулярно выступал в его замке в Айзенштадте, небольшом городке примерно в 30 милях (48 км) от Вены. Поскольку его престарелый музыкальный руководитель болел, князь в 1761 году назначил относительно неизвестного Гайдна своим помощником дирижера.В то время как музыкальный руководитель курировал церковную музыку, Гайдн дирижировал оркестром и тренировал певцов на почти ежедневных репетициях, сочинял большую часть необходимой музыки и был начальником музыкального персонала. Гайдн очень хорошо выполнял свои обязанности, проявляя такт, добродушие и умение обращаться с людьми. Начиная с его первых симфоний, написанных для Эстерхазисов, Гайдн ярко проявил свойственные ему юмор и остроумие, а также надежную свежесть его музыкальных идей, хотя полная зрелость наступила намного позже. Его работа в семье Эстерхази оказалась решающей для его карьеры, и он оставался на их службе до самой смерти.

Йозеф Гайдн

Йозеф Гайдн.

Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия; Detroit Publishing Company (dig. Id. Det 4a27870)

В 1766 году Гайдн стал музыкальным руководителем при дворе Эстерхази. Он повысил качество и размер музыкальных коллективов князя, назначив многих отборных инструменталистов и певцов. Его амбициозные планы поддержал князь Миклош, который после смерти своего брата в 1762 году стал главой семьи Эстерхази.Он смог оценить музыкальный вклад Гайдна и создал атмосферу, способствующую развитию и созреванию искусства Гайдна. Помимо сочинения опер для двора, Гайдн сочинял симфонии, струнные квартеты и другую камерную музыку. Князь был страстным исполнителем на баритоне, и Гайдн предоставил своему покровителю более 150 композиций с использованием этого уже устаревшего инструмента, похожего на сотовый.

Гайдн служил князю Миклошу почти 30 лет. Он часто бывал в Вене в свите принца, и во время этих визитов между ним и Вольфгангом Амадеем Моцартом установилась тесная дружба.Два композитора вдохновлялись творчеством друг друга. Моцарт заявил, что он научился писать квартеты у Гайдна, и посвятил великолепный набор из шести таких произведений своему «любимому другу». Музыка Гайдна также показывает влияние его молодого друга. Зрелый композитор отнюдь не был настроен на его пути; он был гибким и восприимчивым к новым идеям.

Йозеф Гайдн: Концерт для виолончели № 2 ре мажор

Первая часть, «Allegro moderato» из Концерта для виолончели № Йозефа Гайдна.2 ре мажор , Hob. VII б: 2; из записи 1953 года с участием виолончелиста Пьера Фурнье и Штутгартского камерного оркестра под управлением Карла Мюнчингера.

© Cefidom / Encyclopædia Universalis

В 1760-х годах слава Гайдна начала распространяться по Европе. Австрийские и чешские монастыри много сделали для распространения его церковной музыки, а также его симфоний, дивертисментов, сонат и концертов. Аристократические покровители на юге Германии, Италии и Австрийской империи усердно собирали его музыку, и их библиотеки в конечном итоге стали важными источниками копий его работ.

Период с 1768 по 1774 год знаменует собой зрелость Гайдна как композитора. Написанной тогда музыки, от Stabat Mater (1767) до крупномасштабной Missa Sancti Nicolai (1772), было бы достаточно, чтобы поместить его в число главных композиторов той эпохи. Многие оперы, которые он написал за эти годы, во многом укрепили его репутацию и репутацию двора Эстерхази. Среди других его важных работ этого периода - струнные квартеты Opus 20, Соната для фортепиано до минор и симфонии в минорных тональностях, особенно так называемая Trauersymphonie in E Minor , No.44 («Траурная симфония», названная так потому, что ее медленная часть, особенно любимая композитором, была исполнена на поминальной службе по Гайдну) и «Прощальная» симфония , , № 45. По причинам, не имеющим никакого отношения к историческое обоснование, это стало известно как период Гайдна Sturm-und-Drang («шторм и стресс») после литературного движения, которое появилось несколько позже; хотя исторически неадекватно, этот термин описывает характер многих из этих работ и фактически стал обозначать напыщенный стиль, который они так часто демонстрируют.

Следующие полтора десятилетия сделали еще больше для повышения известности Гайдна. Его оперная деятельность продолжалась до 1785 года, несмотря на разрушение оперного театра Эстерхази пожаром в 1779 году. Однако его аудитория все чаще находилась вне двора его работодателя. В 1775 году он написал свою первую крупную ораторию « Il ritorno di Tobia » для Общества музыкантов в Вене; По неизвестным причинам отношения Гайдна с венскими музыкантами через несколько лет значительно охладились.Однако к началу 1780-х годов ситуация, казалось, значительно улучшилась, и венская фирма Artaria опубликовала шесть его квартетов Opus 33. Эти важные работы быстро установили новый стандарт для жанра, выбив многих из его конкурентов на этом все более прибыльном рынке. (Моцарт был заметным исключением, но даже ему потребовалось несколько лет, чтобы закончить свой собственный сет из шести квартетов.) В 1784 году Гайдн пересмотрел Tobia для другого венского выступления, добавив хоровые номера и урезав некоторые из расширенных структур da capo. явный признак того, что он хорошо знал об изменении чувствительности.В середине десятилетия из Парижа также прибыла комиссия на сочинение набора симфоний, и получившиеся в результате Гайдна симфонии «Париж» стали вехой в этом жанре. Примерно в это же время он получил заказ составить Семь последних слов Спасителя на кресте ; для неисправимо жизнерадостного Гайдна написать семь последовательных суровых движений было особенно трудным делом, но результатом его усилий стала одна из его произведений, вызывающих наибольшее восхищение.

Профессиональный успех Гайдна не имел себе равных в его личной жизни.Его брак с Марией Анной Келлер в 1760 году не принес ни приятного, мирного дома, ни детей. Жена Гайдна не понимала музыки и не проявляла интереса к творчеству мужа. Ее презрение доходило до крайности, когда она использовала его рукописи для облицовки кондитерских изделий или завитков бумаги. Гайдн не был равнодушен к влечениям других женщин, и в течение многих лет он поддерживал роман с Луиджией Польцелли, молодой итальянской меццо-сопрано на службе у принца.

Франц Йозеф Гайдн - Известные произведения, смерть и факты

За свои 106 симфоний австрийский композитор Франц Йозеф Гайдн стал главным архитектором классического стиля музыки.

Краткое содержание

Франц Йозеф Гайдн был одним из создателей основных жанров классической музыки, и его влияние на более поздних композиторов огромно. Самым знаменитым учеником Гайдна был Людвиг ван Бетховен, и его музыкальная форма бросает огромную тень на музыку последующих композиторов, таких как Шуберт, Мендельсон и Брамс.

Ранняя жизнь

Франц Йозеф Гайдн был принят на работу в 8 лет, чтобы петь в хоре в соборе Святого Стефана в Вене, где он продолжил обучение игре на скрипке и клавишных.После ухода из хора он зарабатывал себе на жизнь обучением и игрой на скрипке, изучая контрапункт и гармонию.

Гайдн вскоре стал помощником композитора Никола Порпора в обмен на уроки, а в 1761 году его назвали Капельмейстером, или «придворным музыкантом», во дворце влиятельной семьи Эстерхази, положение, которое обеспечило ему финансовую поддержку в течение почти 30 лет. . Изолированный во дворце от других композиторов и музыкальных течений, он, как он выразился, «был вынужден стать самобытным»."

Зрелый художник

По мере того как Гайдн завоевал уважение в семье Эстерхази, его популярность за пределами дворцовых стен также увеличилась, и в конечном итоге он написал столько же музыки для публикации, сколько и для семьи. Несколько важных работ этого периода были заказаны из-за границы. , такие как Парижские симфонии (1785-1786) и оригинальная оркестровая версия "Семи последних слов Христа" (1786). Гайдн, однако, чувствовал себя изолированным и одиноким из-за отсутствия друзей в Вене, таких как Вольфганг Амадей Моцарт Поэтому в 1791 году, когда новый принц Эстерхази отпустил Гайдна, он быстро принял приглашение поехать в Англию, чтобы дирижировать новыми симфониями с немецким скрипачом и импресарио Йоханом Петером Саломоном.Он снова вернется в Лондон в 1794 году, чтобы провести еще один успешный и прибыльный сезон.

Уже хорошо известные и оцененные в Англии, концерты Гайдна собирали огромные толпы, и во время пребывания в Англии композитор создал некоторые из своих самых популярных произведений, в том числе квартет «Всадник» и симфонии Surprise, Military, Drumroll и London.

Спустя годы

Гайдн вернулся в Вену в 1795 году и занял свою прежнюю должность в семье Эстерхази, но только на полставки.В то время он был общественным деятелем в Вене и, когда его не было дома, он часто появлялся на публике. Из-за ухудшения здоровья его творческий дух пережил его способность использовать его, и он умер в возрасте 77 лет.

Гайдна помнят как первого великого симфониста и композитора, который, по сути, изобрел струнный квартет. Главный инженер классического стиля, Гайдн оказал влияние на Моцарта, своего ученика Людвига ван Бетховена и многих других.

Франц Йозеф Гайдн: биография, музыка и факты

Начало работы

Дворец Эстерхази, Вена

В 1761 году у графа фон Морзина возникли проблемы с деньгами, и он был вынужден распустить свой оркестр. Однако Гайдна наняла семья Эстерхази . Они были одной из самых богатых семей в мире, и они любили хорошую музыку, так что она подходила им. Гайдн поддерживал ежедневное создание музыки и сочинял оригинальные произведения для регулярных концертов.Он написал драматическую музыку, которая будет исполняться в их театре на 400 мест, и литургические произведения, которые будут представлены в их часовне.

Босс Гайдна, князь Николас Эстерхази , приступил к строительству второго дворца в Айзенштадте, Венгрия, в 1766 году. Он был расположен примерно в тридцати милях к югу от Вены в довольно изолированном районе. И снова в распоряжении Гайдна был отличный оркестр. Находясь так далеко от Вены, он был временно отрезан от коллег и венской культурной жизни. Это заставило его творчески и оригинально сочинять музыку.

Дворец Эстерхази, Айзенштадт

Принц также установил множество ограничений для музыкантов, приводящих жен или семью в новый дворец Айзенштадт. Игроки долгое время находились за пределами Вены, и в жилых помещениях было тесно. Поделившись их жалобами с Гайдном, он написал свою Симфонию № 45 («Прощание») в 1772 году от их имени. Первые три движения продолжаются типично.По мере прохождения четвертой части различные исполнители (согласно инструкциям Гайдна) должны были собрать свои инструменты, задуть свечу для чтения и тихо уйти. Музыка заканчивается тихой игрой двух скрипачей. История гласит, что принц Эстерхази ценил широко распространенную тоску по дому и принял меры, чтобы вернуться в Вену на следующий день. Именно такие добрые поступки со стороны его музыкантов снискали Гайдну прозвище «Папа».

Растущая популярность

В 1779 году Гайдн заключил лучший контракт с князем Николаем.Новые условия позволили ему свободно путешествовать, принимать заказы со стороны и издавать свою музыку. Годом позже Гайдн написал Симфонии № 82-87 для парижской комиссии. В следующем году он познакомился и подружился с Моцартом (забавный факт: Моцарт написал шесть струнных квартетов и посвятил их Гайдну). Музыка Гайдна стала очень популярной в Англии. Было несколько попыток увезти Гайдна в эту страну, но эти приглашения были отклонены.

Князь Николай умер в 1790 году, и его сын Антон (который, к сожалению, не был любителем музыки) распустил оркестр и освободил Гайдна от его контракта.Гайдн переехал в Вену и в конце концов перебрался в Лондон по настоянию импресарио Иоганна Саломона . Гайдна так хорошо приняли, что ему даже была вручена почетная докторская степень Оксфордского университета. Там он написал набор симфоний (иногда называемых симфониями Salomon ), в которые входит знаменитая симфония «Сюрприз» (№ 94). Он назван так потому, что начинается очень тихо. Когда слушатель успокаивается и расслабляется, внезапно раздается громкий аккорд, который может испугать даже тех, кто знает, чего ожидать.Считайте это ранним примером «падения» современной поп-музыки!

Симфония-сюрприз, открытие

Гайдн вернулся в Вену в 1792 году и на следующий год дал уроки композиции молодому мятежному Бетховену . Уроки были катастрофой, поскольку Бетховен мало уважал своего учителя. Одна история утверждает, что Бетховен заплатил другому студенту за уроки, и Гайдн пришел в ярость, когда это стало известно.В 1794 году Гайдн вернулся в Англию и написал свой последний набор симфоний (№ 99-104), известный как Лондон симфоний.

Последние годы

Князь Антон Эстерхази умер в 1795 году, и ему наследовал Николай II. Меломан, как и первый Николай, Николай II перестроил оркестр и пригласил Гайдна снова работать в семье, что он и сделал. К этому времени Гайдн написал 104 симфонии, 68 струнных квартетов, 24 оперы, некоторые мессы, а также множество клавишных и камерных сочинений.Когда его друг Антон Вейдингер разработал клавишную трубу, Гайдн написал свой «Концерт для трубы» (1796 г.), чтобы продемонстрировать эти новые усовершенствования инструмента. Гайдн написал несколько новых мессов, в первую очередь «Мессу во время войны» и «Мессу лорда Нельсона», а также несколько дополнительных струнных квартетов. Вдохновленный исполнением Генделя Мессия во время его последней поездки в Лондон, Гайдн обратил свое внимание на написание крупномасштабных хоровых произведений, в том числе The Creation и The Seasons .Ухудшение здоровья заставило его уйти из состава и он умер в 1809 году.

Краткое содержание урока

Франца Йозефа Гайдна больше всего помнят за его вклад в симфонию и струнный квартет Классической эпохи . Работая для своих покровителей, он мог экспериментировать со своими композиционными идеями. Гайдн получил прозвище «Папа» , потому что он заботился о своих музыкантах в то время, когда с ними плохо обращались. Он подружился с Моцартом и ненадолго обучил молодого мятежного Бетховена .

Его музыка стала очень популярной во всей Европе, и в конце концов он смог дважды побывать в Лондоне и сочинять для восприимчивой публики. В более поздние годы, вернувшись в Вену, он больше сосредоточился на написании хоровой музыки, вдохновленный тем, что услышал исполнение Генделя Messiah .

Отец струнного квартета - JaneAusten.co.uk

Франц Иосиф Гайдн (31 марта 1732 - 31 мая 1809) был австрийским композитором. Он был одним из самых важных, плодовитых и выдающихся композиторов классического периода.Его часто называют «отцом симфонии» и «отцом струнного квартета» из-за его важного вклада в эти жанры. Он также сыграл важную роль в развитии фортепианного трио и в развитии сонатной формы. Пожилой житель Австрии, Гайдн провел большую часть своей карьеры придворным музыкантом в богатой венгерской аристократической семье Эстерхази в их отдаленном имении. Изолированный от других композиторов и направлений в музыке до конца своей долгой жизни, он был, как он выразился, «вынужден стать оригинальным».На момент смерти он был одним из самых знаменитых композиторов Европы. Талантливая музыкальная семья - Йозеф Гайдн был братом Михаэля, самого уважаемого композитора, и Иоганна Евангелиста, тенора. Он также был близким другом Вольфганга Амадея Моцарта и учителем Людвига ван Бетховена. Йозеф Гайдн родился в Рорау, Австрия, деревне недалеко от границы с Венгрией. Его отцом был Матиас Гайдн, колесный мастер, который также работал «Марктрихтером», офисом, похожим на деревенского мэра.Мать Гайдна Мария, урожденная Коллер, ранее работала поваром во дворце графа Харраха, правящего аристократа Рорау. Ни один из родителей не умел читать музыку; однако Матиас был увлеченным народным музыкантом, который в период своей карьеры научился играть на арфе. Согласно более поздним воспоминаниям Гайдна, его семья в детстве была чрезвычайно музыкальной и часто пела вместе и со своими соседями. Родители Гайдна заметили, что их сын музыкально одарен, и знали, что в Рорау у него не будет возможности получить серьезное музыкальное образование.По этой причине они приняли предложение от своего родственника Иоганна Матиаса Франка, школьного учителя и хормейстера из Хайнбурга, чтобы Гайдн был учеником Франка в его доме, чтобы обучаться как музыкант. Поэтому Гайдн уехал с Франком в Хайнбург (семь миль) и больше никогда не жил со своими родителями. Ему было шесть лет. Жизнь в семье Франков была нелегкой для Гайдна, который позже вспоминал, что часто голодал, а также постоянно унижался из-за грязной одежды.Тем не менее, он начал свое музыкальное обучение там и вскоре смог играть на клавесине и скрипке. Вскоре жители Хайнбурга услышали, как он поет высокие партии в церковном хоре. Есть основания полагать, что пение Гайдна произвело впечатление на тех, кто его слышал, потому что вскоре на него обратил внимание Георг фон Ройтер, музыкальный руководитель собора Святого Стефана в Вене, который путешествовал по провинциям в поисках талантливых певчих. Гайдн прошел прослушивание у Ройтера и в 1740 году переехал в Вену, где проработал следующие девять лет хористом после 1745 года в компании своего младшего брата Майкла.Гайдн жил в доме Ройттера с другими пятью певчими. Его обучали латыни и другим школьным предметам, а также вокалу, скрипке и клавишным. Ройтер мало помог Гайдну в области теории музыки и композиции, дав ему только два урока за все время, пока он был певцом. Однако, поскольку Святой Стефан был одним из ведущих музыкальных центров в Европе, Гайдн смог многому научиться, просто работая там профессиональным музыкантом. Как и Франк до него, Ройтер не всегда заботился о том, чтобы Гайдна правильно кормили.Как он позже сказал своему биографу Альберту Кристофу Дису, Гайдн был заинтересован в том, чтобы петь очень хорошо, в надежде получить больше приглашений выступить перед аристократической публикой, где певцам обычно подавали прохладительные напитки. К 1749 году Гайдн окончательно созрел физически до такой степени, что уже не мог петь высокие хоровые партии. Под слабым предлогом он был уволен с работы в дисциплинарном порядке. Его отправили на улицу без дома. Однако ему повезло, что его принял друг Иоганн Майкл Спанглер, который в течение нескольких месяцев делил с Гайдном переполненную чердачную комнату его семьи.Гайдн сразу же начал свою карьеру в качестве музыканта-фрилансера. В это трудное время Гайдн работал на разных должностях: учителем музыки, уличным серенадером и, наконец, в 1752 году камердинером-аккомпаниатором итальянского композитора Никола Порпора, от которого, как он позже сказал, он узнал «истинные основы». композиции ». Когда он был хористом, Гайдн не получил серьезной подготовки в области теории музыки и композиции, что он воспринимал как серьезный пробел. Чтобы заполнить его, он проделал свой путь через контрпункт упражнения в тексте Gradus ad Parnassum Иоганна Йозефа Фукса и внимательно изучил работы Карла Филиппа Эмануэля Баха, которого он позже признал как важное влияние.По мере того, как его навыки росли, Гайдн начал приобретать общественную репутацию, сначала как композитор оперы Der krumme Teufel «Хромый дьявол» , написанной для комического актера Иоганна Йозефа Феликса Курца, чье сценическое имя было «Бернардон». Работа была успешно представлена ​​в 1753 году, но вскоре была закрыта цензурой. Гайдн также заметил, по-видимому, без раздражения, что произведения, которые он просто раздал, публикуются и продаются в местных музыкальных магазинах. Между 1754 и 1756 годами Гайдн также работал внештатным сотрудником при дворе в Вене.Он был среди нескольких музыкантов, которым платили за услуги в качестве дополнительных музыкантов на балах, проводимых для императорских детей во время карнавального сезона, и в качестве дополнительных певцов в императорской часовне (Hofkapelle) во время Великого поста и Страстной недели. С ростом его репутации Гайдн, в конце концов, смог получить аристократическое покровительство, критически важное для карьеры композитора того времени. Графиня Тун, увидев одно из сочинений Гайдна, вызвала его и назначила своим учителем пения и игры на клавиатуре.В 1756 году барон Карл Йозеф Фюрнберг нанял Гайдна в своем загородном имении Вайнциерль, где композитор написал свои первые струнные квартеты. Позже Фюрнберг порекомендовал Гайдна графу Морзину, который в 1757 году стал его первым постоянным работодателем. Должность Гайдна при графе Морзине была капельмейстером, то есть музыкальным руководителем. Он руководил малым графским оркестром и написал для этого ансамбля свои первые симфонии. В 1760 году, получив должность капельмейстера, Гайдн женился. Его женой была бывшая Мария Анна Алоизия Аполлония Келлер (1729–1800), сестра Терезы (р.1733), в которого Гайдн ранее был влюблен. У Гайдна и его жены был совершенно несчастливый брак, из которого им было не спастись законы того времени; у них не было детей. Оба взяли любовников. Граф Морзин вскоре потерпел финансовые неудачи, которые вынудили его распустить свое музыкальное учреждение, но Гайдну быстро предложили аналогичную работу (1761 г.) в качестве вице-капельмейстера в семье Эстерхази (родственники принцессы Эстерхази, покровительницы семьи Олмака), одной из самых богатых и самых богатых семей. важен в Австрийской империи.Когда в 1766 году умер старый капельмейстер Грегор Вернер, Гайдн получил звание полного капельмейстера. Будучи «домашним офицером» в учреждении Эстерхази, Гайдн носил ливрею и следил за семьей, когда они перемещались между различными дворцами, в первую очередь с родовой резиденцией семьи Шлосс Эстерхази в Айзенштадте, а затем и в Эстерхазе, большом новом дворце, построенном в сельской Венгрии в 1760-е гг. У Гайдна был огромный круг обязанностей, включая композицию, управление оркестром, исполнение камерной музыки для своих покровителей и вместе с ними и, в конечном итоге, монтаж оперных постановок.Несмотря на такую ​​нагрузку, с художественной точки зрения эта работа была для Гайдна прекрасной возможностью. Князья Эстерхази (сначала Пауль Антон, а затем, самое главное, Николаус I) были ценителями музыки, которые ценили его творчество и давали ему ежедневный доступ к его собственному небольшому оркестру. В течение почти тридцати лет, что Гайдн работал при дворе Эстерхази, он написал множество композиций, и его музыкальный стиль продолжал развиваться. Его популярность во внешнем мире также увеличилась. Постепенно Гайдн начал писать для публикации столько же, сколько и для своего работодателя, и несколько важных произведений этого периода, таких как Парижские симфонии (1785–1786) и оригинальная оркестровая версия Семь последних слов Христа ( 1786), были заказы из-за границы.Постепенно Гайдн стал чувствовать себя более изолированным и одиноким, особенно потому, что двор проводил большую часть года в Эстерхазе, вдали от Вены, а не в соседнем Айзенштадте. Гайдн особенно хотел посетить Вену из-за его дружеских отношений. Из них особенно важным был случай с Марией Анной фон Гензингер (1750–1793 гг. ), Женой личного врача принца Николауса в Вене, которая начала близкие платонические отношения с композитором в 1789 году. Гайдн часто писал миссис Гензингер , выражая свое одиночество в Эстерхазе и свое счастье тем немногим случаям, когда он смог навестить ее в Вене; позже Гайдн часто писал ей из Лондона.Ее преждевременная смерть в 1793 году стала ударом для Гайдна и его вариаций фа минор для фортепиано Hob. XVII: 6 , возможно, было написано в ответ на ее смерть. Другим другом в Вене был Вольфганг Амадей Моцарт, с которым Гайдн познакомился примерно в 1784 году. Согласно более поздним свидетельствам Майкла Келли и других, два композитора иногда вместе играли в струнных квартетах. Гайдн был очень впечатлен творчеством Моцарта и безоговорочно хвалил его другим. Моцарт, очевидно, возвратил уважение своему другу, как видно из его посвящения набора из шести квартетов, теперь называемых квартетами Гайдна.В 1790 году князь Николаус умер, и ему наследовал совершенно немузыкальный принц, который распустил весь музыкальный истеблишмент и отправил Гайдна на пенсию. Освободившись от своих обязательств, Гайдн смог принять выгодное предложение от Иоганна Петера Саломона, немецкого импресарио, посетить Англию и дирижировать новыми симфониями с большим оркестром. Визит (1791–1792), наряду с повторным посещением (1794–1795), имел огромный успех. Публика устремилась на концерты Гайдна; Гайдн увеличил свою известность и получил большую прибыль, таким образом обеспечив финансовую безопасность.Чарльз Берни так прокомментировал первый концерт: «Гайдн сам руководил форте фортепиано; и вид этого известного композитора настолько наэлектризовал публику, что возбудил внимание и удовольствие, превосходящие все, что когда-либо вызывала инструментальная музыка. в Англии." В музыкальном плане визиты в Англию породили одни из самых известных произведений Гайдна, в том числе Surprise, Military, Drumroll и London symphonies , квартет Rider и фортепианное трио "Gypsy Rondo" (как слышно в 1995 году BBC Pride and Prejudice Production, хотя не путать с Моцартом Rondo Alla Turka , также слышен в этом фильме.). Единственной ошибкой в ​​этом предприятии была опера Orfeo ed Euridice , также называемая L'Anima del Filosofo , которую Гайдн должен был написать, но исполнение которой было заблокировано интригами. Гайдн завел много новых друзей и какое-то время был вовлечен в романтические отношения с Ребеккой Шретер. Между визитами Гайдн обучал Людвига ван Бетховена. Бетховен считал его неудовлетворительным учителем и искал помощи у других; отношения между ними иногда были довольно напряженными.Гайдн вернулся в Вену в 1795 году, переехал в большой дом в пригороде Гумпендорфа и занялся сочинением больших религиозных произведений для хора и оркестра. К ним относятся его две великие оратории ( The Creation и The Seasons ) и шесть месс для семьи Эстергази, которую к этому времени снова возглавил музыкально настроенный принц. Гайдн также сочинял инструментальную музыку: популярный Trumpet Concerto и последние девять в его длинной серии струнных квартетов, включая квартеты Fifths, Emperor и Sunrise .В 1802 году болезнь, от которой Гайдн страдал в течение некоторого времени, обострилась до такой степени, что он стал физически неспособен сочинять. Это, несомненно, было для него очень сложно, потому что, как он признавал, поток свежих музыкальных идей, ждущих своей разработки в составе композиций, не прекращался. Слуги о Гайдне хорошо заботились о нем, и в последние годы он получил много посетителей и почестей, но они не могли быть для него очень счастливыми. Во время болезни Гайдн часто находил утешение, сидя за пианино и играя на Gott erhalte Franz den Kaiser, которую он сочинил сам в качестве патриотического жеста в 1797 году.Позже эта мелодия была использована в национальных гимнах Австрии и Германии. Англоязычная аудитория узнает мелодию как гимн « Славные дела Тебя говорят ». Гайдн умер в конце мая 1809 года, вскоре после нападения на Вену французской армии под командованием Наполеона. Ему было 77 лет. Среди его последних слов была его попытка успокоить и успокоить своих слуг, когда по соседству раздались выстрелы из пушки. «Дети мои, не бойтесь, потому что там, где Гайдн, не упадет никакой вред». Две недели спустя 15 июня 1809 года в Шоттенкирхе прошла поминальная служба, на которой был исполнен Реквием Моцарта.Музыка Гайдна, современница Джейн Остин, вызвала восхищение в семье и включена в несколько сборников "Музыка Джейн Остин", доступных на компакт-дисках. Джеймс Вебстер так пишет о публичном характере Гайдна: «Общественная жизнь Гайдна олицетворяла идеал Просвещения honnête homme (честный человек): человека, чей добрый характер и мирские успехи способствуют и оправдывают друг друга. Его скромность и честность были признаны повсюду. Его черты характера были не только предпосылками его успеха как Капельмейстера, предпринимателя и общественного деятеля, но и способствовали благоприятному восприятию его музыки.« Гайдн пользовался особым уважением у придворных музыкантов Эстергази, за которыми он руководил, поскольку он поддерживал сердечную рабочую атмосферу и эффективно представлял интересы музыкантов перед их работодателем. У Гайдна было сильное чувство юмора, очевидное в его любви к розыгрышам и часто проявляющееся в его музыке, и у него было много друзей. Большую часть своей жизни он пользовался «счастливым и от природы жизнерадостным темпераментом», но в его более поздней жизни есть свидетельства периодов депрессии, особенно в переписке с миссис Дж.Гензингера и в биографии Диса, основанной на визитах Гайдна в преклонном возрасте. Гайдн был набожным католиком, который часто обращался к розарию, когда у него были проблемы с сочинением, - практика, которую он обычно считал эффективной. Обычно он начинал рукопись каждой композиции с «in nomine Domini» («во имя Господа») и заканчивал «Laus Deo» («хвала Богу»). Гайдн был невысокого роста, возможно, из-за того, что большую часть своей юности он недоедал. Он не был красив и, как многие в его дни, переживал оспу, и его лицо было покрыто шрамами от этой болезни.Его биограф Дис писал: «Он не мог понять, как случилось, что в его жизни его любили многие красивые женщины.« Их не могла привести к этому моя красота »». Гайдн также страдал от полипоза носа на протяжении большей части своей взрослой жизни; Это была мучительная и изнурительная болезнь 18 века, и временами она мешала ему писать музыку. Джеймс Вебстер резюмирует роль Гайдна в истории классической музыки следующим образом: «Он преуспел во всех музыкальных жанрах ... Он известен как« отец симфонии », и с большей справедливостью его можно было бы назвать струнным квартетом; ни один другой композитор приближается к его сочетанию производительности, качества и исторической важности в этих жанрах." Центральная характеристика музыки Гайдна - развитие более крупных структур из очень коротких простых музыкальных мотивов, часто получаемых из стандартных сопровождающих фигур. Музыка часто формально сконцентрирована, и важные музыкальные события движения могут разворачиваться довольно быстро. Работа Гайдна сыграла центральную роль в развитии того, что стало называться сонатной формой. Однако его практика несколько отличалась от практики Моцарта и Бетховена, его более молодых современников, которые также преуспели в этой форме композиции.Гайдн особенно любил так называемую «монотематическую экспозицию», в которой музыка, устанавливающая доминантный тон, похожа или идентична начальной теме. Гайдн также отличается от Моцарта и Бетховена в своих разделах перепросмотра, где он часто меняет порядок тем по сравнению с экспозицией и использует обширное тематическое развитие. Формальная изобретательность Гайдна также побудила его интегрировать фугу в классический стиль и обогатить форму рондо более связной тональной логикой (см. Форму сонаты рондо).Гайдн также был главным представителем формы двойной вариации - вариаций на две чередующиеся темы, которые часто являются версиями друг друга в мажорной и минорной моде. Пожалуй, больше, чем музыка любого другого композитора, музыка Гайдна известна своим юмором. Самый известный пример - внезапный громкий аккорд в медленной части его симфонии Surprise "; многие другие музыкальные анекдоты Гайдна включают множество ложных концовок (например, в квартетах Op. 33 No. 2 и Op. 50 No. 3 ), а также замечательную ритмическую иллюзию, помещенную в трио третьей части соч.50 № 1 . Большая часть музыки написана для того, чтобы доставить удовольствие и радость принцу, и ее эмоциональный тон, соответственно, оптимистичен. Этот тон также, возможно, отражает фундаментально здоровую и уравновешенную личность Гайдна. Случайные произведения в минорной тональности, часто смертельно серьезные по своему характеру, образуют поразительные исключения из общего правила. Быстрые движения Гайдна имеют тенденцию быть ритмично движущимися и часто придают большое чувство энергии, особенно в финалах. Характерные примеры «шумного» финала Гайдна можно найти в симфонии «Лондон» No.104 , струнный квартет Op. 50 No. 1 и фортепианное трио Hob XV: 27 . Ранние медленные движения Гайдна обычно не слишком медленные по темпу, они расслаблены и рефлексивны. Позже эмоциональный диапазон медленных движений увеличивается, особенно в глубоко прочувствованных медленных движениях квартетов Op. 76 №№ 3 и 5, симфония № 102 и фортепианное трио Hob XV: 23 . Менуэты, как правило, имеют сильный мрачный ритм и имеют явно популярный характер. Уже в Op.33 (1781) Гайдн превратил некоторые из своих менуэтов в «скерци», которые намного быстрее, на один удар в такт.
Взято из Википедии: Бесплатная онлайн-энциклопедия.

Краткая история Франца Иосифа Гайдна

Я люблю Гайдна. Я очень долго ждал, чтобы снять о нем видео, но хотел сначала убрать с пути некоторых других главных парней, таких как Моцарт и Бетховен. Но в классическую эпоху, которую мы подробно обсуждали в моей серии видео из двух частей, было три замечательных композитора: Моцарт, Бетховен и Гайдн.

Надо завершить тройку!

В сегодняшнем видео мы поговорим об истории Франца Йозефа Гайдна, но не будем тратить слишком много времени на обсуждение его музыки. Его музыка была кратко затронута в сериале «Классическая музыка», но мы посвятим целый другой видео этой огромной теме.

История происхождения Йозефа Гайдна

Гайдн родился в небольшой австрийской деревушке в 1732 году в семье отца, который строил и ремонтировал деревянные колеса, и матери, которая работала поваром у аристократов.

Семья Йозефа Гайдна была музыкальной, но не в традиционном смысле. Его родители не умели читать ноты, но они много пели, а его отец мог играть на арфе на слух.

Очевидно, Джозеф был одним из тех «чудо-детей», потому что в возрасте 6 лет его отправили из дома учиться музыке в соседний город Хайнбург. У родителей Джозефа был родственник по имени Йохан, который был школьным учителем и хормейстером в Хайнбурге, и Йохан согласился взять Иосифа под свое крыло.

Но совсем не то, чтобы юный Иосиф хорошо проводил время в доме Йохана. Его плохо кормили, и он помнит, как стеснялся, потому что его одежда всегда была грязной. Но возможность - это все, верно?

Школа в Вене

К счастью, Джозефу не пришлось оставаться там надолго - когда ему было 7 лет, он прошел прослушивание пения, которое позволило ему переехать в Вену, чтобы учиться и петь. И вот где он прожил следующие 9 лет. В конце концов, брат Гайдна Майкл приехал на тренировку позже, в 1745 году, когда Иосифу было около 13 лет.

Но, как и многие другие талантливые певцы, к 17 годам у него уже не было ангельского голоса. Императрица Мария Тереза ​​даже жаловалась на его «кукарекающий» голос. Это, в сочетании с его энтузиазмом к розыгрышам (он отрезал другому мальчику косичку), привело к тому, что его выгнали к обочине.

К счастью, Гайдн был начальником. Он остался с друзьями и сразу пошел работать музыкантом-фрилансером. Он делал все, от обучения музыке до концертмейстера и уличных выступлений. А поскольку в школе он не получил хорошего теоретического образования в области теории музыки, старый добрый целеустремленный Джозеф учился сам.

Я почти уверен, что Джозеф был бы веселым шутником, что, вероятно, является еще одной причиной, по которой он и Моцарт были лучшими друзьями. Очевидно, первая комическая опера, которую он написал, «Хромый дьявол», была закрыта вскоре после премьеры как «оскорбительная».

Гайдн получает «настоящую работу»

Во времена Йозефа Гайдна жизнь музыканта была тяжелой. Подожди, это не отличается от настоящего. Но если вам удалось подружиться с богатыми людьми, и они решили быть вашим покровителем или дать вам работу, тогда вы могли бы неплохо устроиться для себя.

Именно это и произошло с Джозефом. Он очень много работал, получил свое имя, начал давать концерты для аристократов на полставки, пока не получил постоянную работу капельмейстером (музыкальным руководителем), все в возрасте 25 лет.

Брак Гайдна (не история любви)

Имея постоянную работу при маленьком дворе графа Морзина, Гайдн решил остепениться и жениться. Только женщина, на которой он женился, была сестрой женщины, в которую он действительно был влюблен.Моцарт, по сути, делал то же самое, что у них было много общего.

Брак Иосифа с Марией Анной был полной катастрофой, но им не разрешили развестись по закону, поэтому вместо этого они просто решили быть интимными с другими людьми вне своего брака.

Гайдн встречает семью Эстерхази

В 1761 году, когда Джозефу было 29 лет, ему пришлось устроиться на работу, потому что его работодатель, граф Морзин, потерял кучу денег и не мог позволить себе платить музыкальному коллективу. Но поскольку Джозеф был великолепен, ему сразу же предложили другую работу супербогатая семья Эстерхази от принца Пола Антона.

В музыкальном плане это была лучшая работа, которая когда-либо случалась с Джозефом. Он проработал там полный рабочий день в течение тридцати лет, и у него была эпическая нагрузка, например, писать музыку и оперы и управлять оркестром. Но с тех пор, как принц Поль Антон и его преемник Николаус I были большими любителями музыки и ценили Гайдна, у него была огромная творческая свобода и огромный результат в написании песен. Ему действительно нужно отточить свое мастерство.

В некотором смысле он был по прихоти королевских побуждений - когда Николаус I взял в руки Баритон (устаревший струнный инструмент), Гайдну пришлось написать для него кучу музыки, чтобы играть на этом инструменте.Когда Николаус увлекся оперой, Гайдну пришлось стать оперным режиссером и даже написать некоторые из них.

"Свобода издательского дела Гайдна"

В 1779 году, проработав 18 лет в семье Эстерхази, он, наконец, смог писать музыку для публикации. До этого вся его музыка была собственностью семьи Эстерхази - что-то вроде классической версии контракта на звукозапись. Несмотря на то, что он все еще работал на семью Эстерхази, он получил гораздо больше свободы и смог начать исследовать направления, которые он находил вдохновляющими, например, написание большего количества квартетов и симфоний.

Но двор Эстерхазы находился далеко от Вены, где были все друзья Гайдна (включая Моцарта), и он становился все более одиноким и неудовлетворенным.

Поездка в Лондон

Итак, в 1790 году, когда умер князь Николаус I и его сын Антон занял его место, у Гайдна появилась прекрасная возможность. Антон не особо интересовался музыкой, поэтому большую часть придворных музыкантов уволил. Гайдна оставили при себе, но его зарплату уменьшили. Но поскольку Гайдн больше не был нужен при дворе Эстерхаза, это позволило ему поехать, особенно в Лондон.

Гайдн имел огромное значение в Лондоне, хотя никогда там не был. Его музыка там широко публиковалась и часто исполнялась. Люди пытались уговорить Гайдна приехать в Лондон около десяти лет, но он отказался, потому что у него были хорошие отношения со своим работодателем Николаусом I, и он не хотел бросать его.

Но поскольку у него не было таких отношений с сыном, он мог путешествовать без чувства вины.

58-летний Джозеф ездил в Лондон дважды за свою жизнь - один раз в 1791–92, а затем в 1794–95.Его гастроли имели огромный успех, его слава росла, а его кошелек был навсегда счастлив.

«Чарльз Бёрни так прокомментировал первый концерт:

«Гайдн сам руководил форте фортепиано; и вид этого известного композитора настолько наэлектризовал публику, что возбудил внимание и удовольствие, превосходящие все, что когда-либо вызывала инструментальная музыка в Англии ».

Он написал некоторые из своих самых известных произведений, находясь в Лондоне, например, Лондонские симфонические оркестры.Он также считал свое время в Лондоне одним из лучших лет своей жизни.

Симфоническая драма

Симфония, в которой был Иосиф, имела конкурирующую симфонию. Эта конкурирующая симфония стала завидовать Иосифу и привлекла в качестве конкурирующего композитора старого ученика Иосифа Игнаца Плейеля. Но вместо того, чтобы втягиваться в драму и соревнование, двое мужчин вместе обедали и играли симфонии друг друга, подливая еще больше масла в огонь того, что Джозеф был хорошим парнем во всех отношениях.

Гайдн и Бетховен

В Вене, между визитами в Лондон, Гайдн наставлял Бетховена и строил дом со своей «любимой» женой.Бетховен был немного яркой личностью (мягко говоря), иногда дружил с Гайдном, а иногда пренебрежительно относился к нему. Но я рассказал больше о сплетнях в видео «История Бетховена».

Знаменитость Гайдна

В мире Эстерхази умер принц Антон, его сменил принц Николаус II, который снова предложил Иосифу работу. Гайдн согласился, но только на неполный рабочий день. В этот момент он был в основном знаменитостью - он мог делать все, что хотел. Это было в 1795 году, когда Гайдну было 63 года, значит, парень это заслужил.

В свои золотые годы Джозеф много времени уделял написанию музыки, включая две свои знаменитые оратории «Сотворение мира» и «Времена года». Он также продолжал много выступать, продолжал быть суперуспешным и любимым.

Гайдн заболел

В конце концов его возраст догнал его. В 1803 году, когда ему был 71 год, он заболел до такой степени, что не мог сочинять. Невозможно узнать, что с ним было не так - возможно, затвердение его артерий, уменьшение кровотока, головокружение, опухшие ноги и т. Д.

В 1806 году Гайдн сказал:

«Мне нужно чем-то заняться - обычно музыкальные идеи преследуют меня, вплоть до пыток, я не могу от них убежать, они стоят передо мной, как стены. Если меня преследует аллегро, у меня учащается пульс, я не могу заснуть. Если это адажио, то я замечаю, что у меня медленно бьется пульс. Мое воображение играет со мной, как если бы я был клавишником ». Гайдн улыбнулся, кровь прилила к его лицу, и он сказал: «Я действительно просто живой клавир.”

У него было много друзей, он был богат и хорошо о нем заботился, но Гайдн, определивший свою жизнь как бесконечно творческий и трудолюбивый, вероятно, считал невозможность работать невыносимой.

«Окончательный триумф произошел 27 марта 1808 года, когда в его честь был организован спектакль« Сотворение мира ». Под звуки труб и барабанов очень хилого композитора привели в зал на кресле, где его приветствовали Бетховен, Сальери (руководивший представлением) и другие музыканты и представители аристократии.Гайдн был одновременно тронут и истощен этим опытом, и в антракте ему пришлось уйти ».

Смерть Гайдна

А теперь мы должны поговорить о смерти. В это время у Наполеона происходила целая военная ситуация, и Франция бомбила Вену. В 1809 году район Гайдна подвергся бомбардировке (он не пострадал), но что мне очень понравилось, так это то, как он отреагировал - больной, немощный человек - сказал: «Не бойтесь, дети, где Гайдн, никакого вреда не будет. добраться до вас! '

За несколько дней до смерти он с энтузиазмом сыграл свой «Императорский гимн», а вечером упал в обморок - по крайней мере, он получил последнее хорошее выступление.31 мая 1809 года он мирно скончался.

Голова Гайдна

Но путешествие Гайдна на этом не закончилось - по крайней мере, для его головы. Забавный факт, его голова была фактически украдена вскоре после захоронения людьми, которые, как мне кажется, хотели изучить мозг гения. И только в 1954 году его череп наконец воссоединился с остальными останками.

История Франца Иосифа Хадина: личность

Итак, давайте поговорим на минутку о личности Джозефа.Я имею в виду, что на данный момент это должно быть очевидно. Люди высоко отзывались о нем, и он казался отличным парнем во всех отношениях. Музыканты, которыми он руководил при дворе Эстерхази, любили и уважали их - он хорошо относился к ним. Он был добрым начальником, который сохранял атмосферу легкой и веселой.

У него было чувство юмора, которое проявляется даже в его музыке, например, в симфонии «Сюрприз», где эта спокойная, умиротворяющая музыка прерывается громким звуком, чтобы разбудить спящую публику. И то, что у него было много друзей, убедительно свидетельствует о его веселом характере.

В старшем возрасте он переживал периоды депрессии, что вполне понятно - быть полным творческих идей, но неспособным их реализовать, должно быть, было пыткой.

Его самый большой недостаток, вероятно, был его, ну, я не хочу называть это жадностью, но он очень стремился получить много денег. Он действительно испытал небольшую бедность в юности, и, когда в такой ситуации оказалось много людей, в конечном итоге происходит сверхкомпенсация - если вы бедны, иногда есть стремление получить как можно больше денег.

Но не то чтобы он был скруджем. Конечно, возможно, он занимался мошенничеством здесь и там, но он всегда был очень щедрым с людьми и сам много работал волонтером. Так что я могу его простить.

Внешний вид Гайдна

Гайдн был невысокого роста, и, как и многие другие его современники, его лицо было покрыто шрамами от оспы. Даже в остальном он не был красивым мужчиной. Один из его биографов написал:

«… он не мог понять, как случилось, что в его жизни его любили многие симпатичные женщины.«Их не могла привести к этому моя красота» »

Заключение

Я думаю, что одна из главных причин, по которой я такой поклонник Гайдна, заключается в том, что он был настолько удивительно спокойным. Музыканты и художники в целом, как правило, трагически умирали, имели психологические расстройства, разорение и нужду и все прочее.

Гайдн был трудолюбивым, любил свою музыкальную карьеру, у него была хорошая работа, и к нему относились с уважением. И у него был хороший характер - казалось, он всем нравился.Возможно, самое удивительное то, что ему удалось дожить до 77 лет, а это значит, что у него было еще столько лет, чтобы сочинять музыку. И некоторые из его лучших работ, возможно, относятся к его более поздним годам.

Надеюсь, вам понравилась эта история Франца Йозефа Гайдна!

xo,
Allysia

Связанные

Франц Йозеф Гайдн | Биография и история

Франц Йозеф Гайдн - композитор, который больше, чем кто-либо другой, олицетворяет цели и достижения классической эпохи.Возможно, его самым важным достижением было то, что он бесчисленными тонкими способами развил и развил самый влиятельный структурный принцип в истории музыки: его совершенство набора ожиданий, известного как форма сонаты, оказало эпохальное влияние. В сотнях инструментальных сонат, струнных квартетов и симфоний Гайдн открыл новые горизонты и создал прочные модели; действительно, он был среди создателей этих фундаментальных жанров классической музыки. Его влияние на более поздних композиторов неизмеримо; Самый выдающийся ученик Гайдна, Бетховен, был непосредственным бенефициаром музыкального воображения старшего мастера, и тень Гайдна скрывается в музыке таких композиторов, как Шуберт, Мендельсон и Брамс, а иногда и нависает над ней.

Неотъемлемой частью формального мастерства Гайдна было его знаменитое чувство юмора, его чувство непредсказуемости и элегантности. В Симфонии № 94 («Сюрприз») (1791) композитор настраивает тех слушателей, которые обычно засыпают во время медленных движений, внезапным, совершенно неожиданным вторжением аккорда фортиссимо во время тишины. Живописное чутье Гайдна проявляется в таких произведениях, как его эпическая оратория «Сотворение мира» (1796-1798), в которой образы обретающего форму космоса захватывающе, трогательно переданы в тонах.По некоторым оценкам, Гайдн написал около 340 часов музыки, больше, чем Бах или Гендель, Моцарт или Бетховен. Некоторым из них не хватает неожиданных деталей или умного решения формальной проблемы.

Гайдн был плодовитым не только потому, что он был неутомимым работником с неиссякаемым музыкальным воображением, но и благодаря обстоятельствам своей музыкальной карьеры: он был последним выдающимся бенефициаром системы благородного покровительства, которая питала европейскую музыкальную композицию со времен Возрождения.Он родился в небольшой австрийской деревушке Рорау. Когда ему было восемь лет, он стал певчим в соборе Святого Стефана в Вене. После того, как его голос сорвался и его выгнали из хора, он зарабатывал ненадежную жизнь, будучи подростком-музыкантом-фрилансером в Вене. Его судьба начала меняться в конце 1750-х годов, когда члены знатных семей Вены узнали о его музыке, и 1 мая 1761 года он пошел работать на семью Эстерхази. Он оставался у них на работе в течение следующих 30 лет, написав многие из своих инструментальных композиций и опер для выступления в их огромном летнем дворце Эстерхаза.

Музыкальное творчество, правда, часто может иметь трагический конец, но Гайдн прожил достаточно долго, чтобы пожинать плоды собственного воображения и труда. Семья Эстерхази свернула свою музыкальную деятельность в 1790 году, но к тому времени Гайдн был известен во всей Европе и считался величайшим композитором из ныне живущих. (Он сам полагался на Моцарта в этом отношении, и дружеское соревнование между двумя композиторами углубило музыку обоих.Две поездки в Лондон в течение 1790-х годов привели к созданию двух сетов по шесть симфоний в каждой (в том числе симфонии «Сюрприз»), которые остаются центральными элементами оркестрового репертуара. Последние шедевры Гайдна включали мощные хоровые произведения: оратории «Сотворение мира» и «Времена года» и группу из шести месс. Гайдн перестал сочинять в 1803 году, после чего он предварял свою переписку небольшой музыкальной цитатой (из одной из своих песен-партитур) с текстом «Ушла вся моя сила; я стар и слаб». Он умер в Вене 31 мая 1809 года.

Йозеф Гайдн | Институт австрийских и центральноевропейских исследований им. Вирта

Франц Йозеф Гайдн

Родился: 31 марта 1732 года, Рорау, Нижняя Австрия
Умер: 31 мая 1809 года, Вена

В наследство более сотни симфоний, трудно переоценить влияние австрийского композитора Франца Йозефа Гайдна, известного как «отец симфонии» и «отец струнного квартета», на эти жанры классической музыки. .Старший брат австрийского композитора Михаэля Гайдна, наставник и соратник Моцарта, а также наставник Бетховена, его музыкальный вклад оказал влияние на поколения музыкантов.

Гайдн родился в 1732 году в небольшой деревушке Рорау в Нижней Австрии и был вторым сыном у родителей скромного происхождения. Его отец работал колесником; его мать до замужества работала поваром у хозяина поместья. Несмотря на общее происхождение, юный Гайдн проявил замечательные музыкальные способности.В шесть лет его забрал родственник, который работал директором школы и хормейстером в соседнем городе Хайнбург. Его усилия здесь дали ему базовые знания в области музыки, способность играть на нескольких инструментах и ​​немало практиковаться в пении в церковном хоре. Это музыкальное обучение ознаменовало первые шаги в замечательном путешествии, которое привело Гайдна к высотам, которые трудно себе представить для мальчика из маленькой деревни. В восемь лет молодой Гайдн привлек внимание важного гостя в Хайнбурге - музыкального руководителя Санкт-Петербурга.Стефана в Вене. После успешного прослушивания Гайдн был приглашен присоединиться к хору и переехал в Вену в 1740 году. Он оставался там в течение девяти лет, накопив глубокие практические знания через частые музыкальные выступления. Когда голос Гайдна изменился по мере приближения к подростковому возрасту, его исключили как из хора, так и из школы Святого Стефана.

Покинув монастырь Святого Стефана, почти ничего не зная, семнадцатилетний Гайдн обнаружил, что живет на чердаке своего коллеги-музыканта, «жалко» пробиваясь через зверинец мелких музыкальных работ.Он сводил концы с концами, обучая и выступая там, где мог, и налаживая аристократические контакты, при этом уделяя лишнее время амбициозному самообучению музыкальной теории. Залогом успеха для любого композитора середины 18, -го, века было аристократическое покровительство. С ростом его репутации Гайдн в конце концов получил должность музыкального директора (Капельмейстера) графа Карла Морзина в 1757 году, что положило конец периоду борьбы и экономической нестабильности для него. Когда граф обанкротился в 1760 году, ему пришлось отпустить Гайдна, но он рекомендовал его своему гораздо более богатому коллеге, принцу Полу Антону Эстерхази, который нанял Гайдна в качестве вице-капельмейстера в 1761 году.

Принцу Павлу наследовал его брат принц Николаус, страстный меломан, который значительно укрепил свое личное музыкальное образование, в том числе построив собственный оперный театр. Гайдн получил звание капельмейстера в 1766 году. Большая часть деятельности Гайдна в то время зависела от музыкального вкуса его покровителя, за которым он был обязан следовать, перемещаясь между своими дворцами - обычно зимой в Вене и в более отдаленной стране. имение летом. Это была позиция, которая поддержала Гайдна финансово на протяжении почти трех десятилетий, но также изолировала его от других композиторов и современных музыкальных течений.Здесь он был, как он выразился, «вынужден стать оригинальным» в своих произведениях.

1779 год стал переломным для Гайдна, поскольку его контракт был пересмотрен: если раньше все его сочинения были собственностью семьи Эстерхази, теперь ему было разрешено писать для других и продавать свои работы издателям. Вскоре Гайдн сместил акцент в композиции, чтобы отразить это (меньше опер и больше квартетов и симфоний), и он провел переговоры с несколькими издателями, как австрийскими, так и иностранными.К 1790 году он был широко признан ведущим композитором Европы, поэтому, когда в том же году умер князь Николай, а его сын и преемник, князь Антон, уволили музыкальный истеблишмент своего отца (хотя Гайдн оставался на номинальной зарплате), Гайдн мог свободно принимать приглашения. в другом месте. По приглашению лондонского импресарио Йохана Питера Саломона он совершил две длительные поездки в Англию (1791-1792 и 1794-1795), где сочинил некоторые из своих самых известных симфоний и был отмечен как величайший композитор своего времени.

Он вернулся в Вену в 1795 году как финансово обеспеченная международная знаменитость. После внезапной смерти князя Антона в 1794 году, его сына, князь Николаус II частично возродил музыкальный истеблишмент своего деда и убедил Гайдна вернуться, по крайней мере, на частичной основе, на свою прежнюю должность. Гайдн выполнял некоторые заказы для принца, в частности серию из шести месс ко дню именин его жены, но к этому времени Гайдн стал в значительной степени независимым и постоянно жил в новом доме, который он купил для себя в пригороде Вены.Теперь он писал произведения в основном для публичного исполнения, включая свои поздние струнные квартеты и две основные оратории. Прежде всего, он особенно гордился своей композицией, вдохновленной его опытом пребывания в Англии, где исполнение гимна «Боже, храни короля» вызвало большой патриотический энтузиазм. Гайдн решил написать аналогичный гимн для своей страны, «Боже, храни императора Франциска», который стал имперским гимном Австрийской империи до ее кончины в 1918 году. Мелодия была включена в струнный квартет Гайдна, соч.76, No. 3, и использовался рядом последующих центральноевропейских композиторов от Бетховена до Черни, Сметаны и Венявского. Он также широко использовался в христианских гимнах и школьных гимнах. Когда после 1803 года Гайдн страдал от немощи и больше не мог сочинять, это была мелодия, которую он неоднократно играл для себя в качестве утешения, в том числе в тот день, когда он потерял сознание и впоследствии умер в возрасте семидесяти семи лет в 1809 году. В 1922 году. мелодия была присвоена Веймарской республикой Германии немецкому националистическому тексту и с тех пор служит национальным гимном Германии.


Онлайн-выступления

Музыкальные подборки, подготовленные нашим директором-основателем, профессором Францем Сабо.

Концерт для виолончели № 1 до мажор, Hob. VIIb. 1
Мари-Элизабет Хеккер, виолончель
Nederlands Radio Kamer Filharmonie
Филипп Херревеге, дирижер
Прямой эфир из Grote Zaal Concertgebouw, Амстердам, 18 сентября 2011 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=PulffEOx1W4

Концерт для фортепиано с оркестром № 11 ре мажор, Hob. XVIII / 11
Михаил Плетнев, фортепиано
Фестивальный оркестр Вербье
Иван Фишер, дирижер.
Прямой эфир с фестиваля Вербье 2014
https://www.youtube.com/watch?v=iM8WrXRDtBc

Концерт для трубы ми-бемоль мажор, Hob. VIIe / 1
Габор Таркёви, труба
Марк Минковски, дирижер
Караян-Академия Берлинской филармонии
Концерт из Зала камерной музыки Берлинской филармонии, 9 марта 2018 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=NHjgSiTBddM

Концертная симфония для скрипки, виолончели, гобоя, фагота и оркестра, Hob. I / 105
Райнер Кюхль, скрипка; Франц Бартоломей, виолончель;
Вальтер Лемайер, гобой; Майкл Верба, фагот
Венский филармонический оркестр
Леонард Бернштейн, дирижер
Прямой эфир из Музикферайн, Вена, 1984
https://www.youtube.com/watch?v=-GZI-bftm1c

Фортепианное трио No. 32 in A-Major, Hob. XV / 18
ATOS Trio
Аннет фон Хен, скрипка; Стефан Хайнемейер, виолончель; Томас Хоппе, фортепиано
В прямом эфире из Концертхауса, Берлин, 8 января 2018 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=rZ9a2nLwdYk

Фортепианное трио № 39 соль мажор Hob. XV / 25 («Цыганка»)
Камерный ансамбль Гайдна
Лука Монти, фортепиано; Корнелия Лёшер, скрипка; Ханнес Градвол, виолончель
Концерт из оперы Густав Малер Зааль, Тоблах, Южный Тироль, 25 июля 2017 г.
Густав Малер Мусиквочен
https://www.youtube.com/watch?v=jj5eleg94DM

Соната для фортепиано № 59 in E квартира, варочная панель. XVI / 49
Альфред Бредель, фортепиано
Снято в концертном зале Snape Maltings, Суффолк, Великобритания, июль 2000 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=mWF-48jIrSU

Соната для фортепиано № 62 ми-бемоль, Hob. XVI / 52
Андрас Шифф, фортепиано
Прямой эфир из дворца Эстерхази, Айзенштадт, Бургенланд, Австрия, 2005
https://www.youtube.com/watch?v=bhCOWKIZ_8g

Струнный квартет ми-бемоль мажор, соч. . 33 № 2, «Шутка»
Ариэль Квартет
Гершон Герчиков и Александра Казовская, скрипки;
Ян Грюнинг, альт; Амит Эвен-Тов, виолончель
В прямом эфире с Летнего музыкального фестиваля в Вермонте, июль 2012 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=iZo9FoajL4A

Струнный квартет ре мажор, соч. 64, No. 5, «Жаворонок»
Иерусалимский струнный квартет
Александр Павловский и Сергей Бреслер, скрипки;
Ори Кам, альт; Кирилл Злотников, виолончель
Камерные концерты
Прямой эфир из пресвитерианской церкви Вестсайд, Риджвуд, Нью-Джерси, 26 марта 2017 г.
https://www.youtube.com/watch?v=bwZv_q4q2_0

Струнный квартет ре минор , op. 76, нет. 2 "Квинтен"
Струнный квартет Амернет
Миша Витенсон и Томас Котик, скрипки;
Майкл Клотц, альт; Джейсон Кэллоуэй, виолончель
Live - ПФР Центр исполнительских искусств Вертхайм, 6 октября 2015 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=a8DFAn8OsSo

Струнный квартет до минор, соч. 76, No. 3 «Император»
Струнный квартет Калидора
Джеффри Майерс и Райан Михан, скрипки;
Джереми Берри, альт; Эстель Чой, виолончель
В прямом эфире из театра Эрика Харви в Банф Центре, Банф, Альберта
11-й Международный конкурс струнных квартетов в Банфе, 2013 год
https://www.youtube.com/watch?v=hEfQqr1tNFg

Струнный квартет си бемоль мажор, соч. 76, No. 4 "Sunrise"
Дуврский квартет
Джоэл Линк и Брайан Ли, скрипки;
Милена Пахаро-ван де Штадт, альт; Камден Шоу, виолончель
В прямом эфире из театра Эрика Харви в Банф Центре, Банф, Альберта
11-й Международный конкурс струнных квартетов в Банфе, 2013
https: // www.youtube.com/watch?v=vcrKzQ1_2R4

Струнный квартет соль мажор, соч. 77, No. 1
Квартет Шумана
Эрик Шуман и Кен Шуман, скрипки;
Лийза Рандалу, альт; Марк Шуман, виолончель
В прямом эфире из театра Эрика Харви в Банф Центре, Банф, Альберта
11-й Международный конкурс струнных квартетов в Банфе, 2013
https://www.youtube.com/watch?v=gN_DrfIL7q8

Симфония № 26 ре минор, Hob. I / 26 ("La Lamentatione")
Kammerorchester Basel
Джованни Антонини, дирижер
Прямой эфир из Базеля, Швейцария, 2018
https: // www.youtube.com/watch?v=RAXZwIEHc_Y

Симфония № 31 ре мажор, Hob. I / 31 («Hornsignal»)
Bamberger Symphoniker
Йоитиро Омаки, дирижер
Прямой эфир из концертного зала Joseph-Keilberth-Saal der Konzerthalle Bamberg
, Бамберг, Германия
https://www.youtube.com/watch?v=rDJl5i8000

Симфония № 49 фа минор, Hob. I / 49 ("La Passione")
Il Giardino Armonico
Джованни Антонини, дирижер
Из дворца Эстерхази, Айзенштадт, Бургенланд, 2014
https: // www.youtube.com/watch?v=LwS_rKMKi-o

Симфония № 52 до минор, Hob. I / 52
Симфонический оркестр Баварского радио
Джон Элиот Гардинер, дирижер
Прямой эфир из Херкулессала, Мюнхен, 24 мая 2019 года
https://www.youtube.com/watch?v=BUgUo_468OY

Симфония № 82 in До мажор, Hob. I / 82 («Медведь»)
Симфонический оркестр Франкфуртского радио
Андрес Ороско-Эстрада, дирижер
В прямом эфире из Старой оперы Франкфурт, 17 января 2020 года
https: // www.youtube.com/watch?v=83aje5_O1OM

Симфония № 94 соль мажор, Hob. I / 94 («Сюрприз»)
Gödöllő Shymphony Orcestra
Ertüngealp Alpaslan, дирижер
Прямая трансляция из Mvészetek Háza, Gödöll, 2018.
https://www.youtube.com//0007 . 100 соль мажор, Hob. I / 100 («Военный»)
Симфонический оркестр радио Юго-Западной Германии
Конрад Юнгхенель, дирижер
Прямой эфир с фестиваля Schwetzinger SWR Festspiele, май 2007 г.
https: // www.youtube.com/watch?v=_pBhd3t0WhU

Симфония No 103 ми-фат мажор, Hob. I / 103 («Барабан»)
La Petite Bande
Сигисвальд Кукен, дирижер
Прямой эфир из Festivalhal Bijloke-abdij Gent, 22 сентября 1994 г.
Gent Fstival van Vlaanderen, 1994
https://www.youtube.com/ watch? v = OUZlu4i_QQE

Симфония № 104 ре мажор, Hob. I / 104 («Лондон»)
Симфонический оркестр Саварии
Гергей Мадарас, дирижер
Прямой эфир из зала Барток, Сомбатхей, Венгрия, 2018
https: // www.youtube.com/watch?v=nvSKMcS7Bdk

Missa in tempore belli до мажор, Hob XXII / 9
(«Месса во время войны» / «Paukenmesse»)
Йери Су, сопрано; Ульрике Майер, альт;
Уве Готтсвинтер, тенор; Кристоф Харткопф, бас
Regensburger Domspatzen
L'Orfeo Barockorchester
Роланд Бюхнер, кондуктор
Прямой эфир из Dreieinigkeitskirche, Регенсбург, 13 мая 2016 г. ре минор, Hob.XXII / 11 («Нельсон Масс»)
Берит Норбаккен Солсет, сопрано; Халвор Ф. Мелиен, баритон
Дополнительные солисты: Ингеборг Дальхейм, сопрано; Аманда Флодин и Астрид Сандванд Дален, альты; Матиас Гиллебо и Кристиан Крокслетт, теноры; Олле Хольмгрен, бас
Det Norske Solistkor Choir
Oslo Camerata / Det Norske Blåsseensemble
Грете Педерсен, дирижер
В прямом эфире из собора Осло, 25 марта 2011 г.
https://www.youtube.com/watch?v=O1lGDuB

Сотворение, Оратория, Варочная панель.XXI / 2

Аннет Даш - сопрано Кристоф Штрель - тенор Томас Квастхофф - бас-баритон
Винер Каммерчор Михаил Грохотольский - хормейстер
Австро-Венгерский филармонический оркестр Гайдна
Адам Фишер, дирижер Зал Эстер Гайден Австрия
По случаю 200-летия со дня смерти Йозефа Гайдна в 2009 году
https://www.youtube.com/watch?v=xIpSNMQZH9M

Времена года, Оратория, Hob. XXI / 3
Доротея Рёшманн, сопрано
Михаэль Шаде, тенор
Флориан Бош, баритон
Konzertvereinigung Wiener Staatsopernchor
Венский филармонический оркестр
Николаус Харнонкурт, дирижер
Зальцбург,
Зальцбург,
.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *