История создания стихотворения выхожу один я на дорогу: Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» по плану

Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» по плану

 

1. История создания

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу» написано в конце весны – начале лета 1841 года, незадолго до трагической гибели Лермонтова. Он погиб на дуэли, так же, как и обожаемый им Пушкин.

Вероятнее всего, поэта посещало предчувствие скорой смерти. Он размышляет о бессмертии и одиночестве, предчувствуя собственную участь. Создаётся впечатление, что в этом произведении поэт подводит итоги своей короткой жизни.

Стихотворение было впервые опубликовано в «Отечественных записках» в 1843 году.

 

2. Литературное направление

Стихотворение написано в романтической стилистике, в нём присутствуют такие черты романтизма, как вера в особое предназначение творящей личности, двоемирие, стремление познать непознаваемое.

 

3. Род

Перед нами лирическое произведение: в нём есть лирический сюжет (размышление) и лирический герой.

 

4. Жанр

Данное произведение Лермонтова являет собой образец философской лирики. По форме это стихотворение или стансы.

 

5. Проблематика

Поэт напрямую касается проблемы вечной жизни души. С одной стороны, он хочет покоя, с другой – не желает бесчувственного небытия.

 

6. Тематика

Основная тема стихотворения – переход от жизни к смерти.

Находясь в особом состоянии настроенности на разговор с Вселенной, поэт слышит звуки неведомых миров, подводит жизненные итоги, гадает о том, что ждёт его впереди.

 

7. Идея

Лирический герой устал от несовершенства земной жизни. Он понимает, что в гармоничном мире природы всё устроено мудро и справедливо, у всего живого есть собеседник («И звезда с звездою говорит…»). Лишь он чувствует разлад и одиночество.

Для себя ему уже ничего не нужно, поэт призывает сон, забытье. Но вечный сон пугает его, он хочет остаться чутким к звукам и зовам земной красоты, — тому лучшему, что создал Всевышний.

 

8. Пафос

Стихотворение написано с надеждой на продолжение духовной жизни за гранью земного бытия, с сожалением и признанием абсолютного одиночества поэта на земле.

 

9. Система образов

Для данного стихотворения очень значимы образы природы. Они делятся на образы земли (дорога, путь, могила) и образы неба (туман, звёзды, сиянье голубое»).

Душа, вынужденная скитаться между миром грёз и миром телесным, не в силах представить, что ждёт её за порогом земного существования. Поэту необходимо найти нечто, что всегда будет связывать его душу с миром людей.

Это образ тёмного дуба, уходящего мощными корнями в землю и возносящего крону к небу. Дуб соотносится с мировым древом, соединяющим верхний и нижний миры, осью пространства.

Голос, поющий о любви, — мотив, перекликающийся со стихотворением «Ангел». Песня ангела, напоминающая поэту материнскую колыбельную, примиряет его с неизбежностью ухода, сулит избавление от вечного одиночества. Он готов бесконечно слушать её в сладостном забытьи.

 

10. Центральные персонажи

Центральные персонажи стихотворения: поэт и Бог.

«Пустыня внемлет Богу», — сообщает поэт. Ему покорна ночь («ночь тиха»), Ему внемлет пустыня. Тихо так, что слышно, как переговариваются звёзды.

Несмотря на эту благость, поэту «больно» и «трудно», он выпадает из вселенского круга.

 

11. Лирический герой

Лирический герой стихотворения находится на границе между мирами. Он знает больше, чем положено знать для спокойной жизни на земле, но и знание о загробном мире для него закрыто.

Душа томится предчувствием неизвестного и не хочет разлучаться с привычным миром «навек».

 

12. Сюжет

Сюжет стихотворения складывается из описания тихой лунной ночи и размышления героя над причиной мучительной тоски. Он спрашивает себя, отчего ему «так больно» и «так трудно».

Поэт признаётся, что не ждёт ничего от жизни, не сожалеет о прошлом и желает только покоя. Правда, его отталкивает могильный холод. Герой стихотворения предпочёл бы слышать над собой немолчный сладкий голос, поющий о любви и шум древесных крон.

 

13. Композиция

Композиция произведения линейная.

В пяти строфах последовательно развивается мысль о переходе души из одного состояния в другое.

Первые два четверостишия представляют собой завязку с кульминацией-вопросом в 8-й строке, три последующих содержат ответ на вопрос и развязку в 5-м четверостишии.

 

14. Художественные особенности

Язык стихотворения богат образными определениями, благодаря чему стихотворение легко представить в виде художественного полотна, ночного пейзажа.

Синтаксис отличают риторические вопросы, ряды однородных сказуемых и обстоятельств. Вопросно-ответные конструкции помогают автору передать внутренний диалог, который происходит в его душе. На самом деле, так можно разговаривать лишь с Богом.

 

15. Размер, рифма, строфика

Стихотворение написано хореем.

Мужские и женские рифмы чередуются.

Такой ритмический рисунок соответствует ходу мыслей поэта, соотносится с мерными звуками неторопливой, словно прерывающейся время от времени походки.

Используется перекрёстная рифмовка (АБАБ).

Текст разбит на 5 четверостиший.

 

16. Средства художественной выразительности

В стихотворении используются следующие тропы:

• эпитеты: «в небесах таинственно и чудно», «холодным сном могилы», «сладкий голос»;
• олицетворения: «спит земля в сиянье голубом», «чтоб в груди дремали жизни силы», «тёмный дуб склонялся и шумел»;
• метафоры: «в сиянье голубом».

С помощью аллитераций («х», «д», «т», «с») поэт передаёт тихие звуки ночи: шорохи шагов, трепет листьев, колыханье воздуха. Постепенно он сводит звонкость к нулю, достигая эффекта тишины, после чего резко переходит к теме смерти.

Во второй части стихотворения звонкие согласные («з», «ж», «г») присутствуют для того, чтобы вновь вернуть звучание мрачной картине вечного сна.

Ассонансы «ы», «о», «у» придают происходящему торжественное звучание, погружают слушателей в космическую акустику.

 

17. Значение произведения

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» — одно из последних произведений Лермонтова, в котором ярко выразился его пророческий дар.

Исключительность этого шедевра в том, что поэт говорит о смерти спокойно, с готовностью принять её, с философской настроенностью на слияние с Вселенной.

 

18. Актуальность

Размышления об участи человеческой души всегда будут актуальны. Мы все рождаемся и умираем, ничего не зная о том, откуда пришли и куда уходим в течение своей земной жизни.

Поэт обнажает глубинные вопросы бытия, говорит о боли и страхе, которые испытывает каждый, кто не боится заглянуть за полог неизвестности.

 

19. Моё отношение

Стихотворение Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» похоже на прогулку в лунную ночь. Тревожно вдумываться в глубинный смысл этого послания, ведь за ним – множество неразрешимых вопросов.

Как и поэт, я понимаю, что когда-нибудь меня не станет в этом мире. Как и он, я не хочу потерять возможность слышать, чувствовать, осознавать. Данное произведение волнует душу, слегка пугает и настраивает на волну долгих размышлений.

 

20. Чему учит

В строках лермонтовского стихотворения слышится напоминание о краткости жизни, бренности всего земного. Оно учит нас видеть вечные ценности: переливающиеся звёзды над головой, кроны деревьев, лица людей, с которыми нам не одиноко.

Анализ стихотворения Выхожу один я на дорогу Лермонтова

Это стихотворение, написанное в форме монолога, раскрывает чувства поэта, переполняющие его, во время прогулки. Описывая окружающую природу, автор говорит о покоряющей ее красоте и совершенстве. Она пробуждает в нем образ чего-то незыблемого, не терпящего суеты.  Но сам он, находящийся среди всего этого великолепия, чувствует себя здесь лишним и мысли его окрашены грустью и печалью.

Автору хочется понять, почему  вместо гармоничного умиротворения и спокойствия, у него  на душе тоскливо и тяжело.

Поэт начинает искать причину в себе, задает  вопросы и сам же честно на них отвечает. Это рассказ глубоко чувствующего, одинокого человека, который уже ничего не ждет от жизни, и хочет, как эта величественная природа, стать свободным и наблюдать за всем со стороны.

Лермонтов верил в предопределенность судьбы, и, как многие пишут, бессознательно искал смерти. Может это и так. Но в результате всего происходившего с ним, он написал и одарил потомков замечательными образцами поэтической лирики,  до сих пор трогающей читателей своей проникновенностью.

Написанное незадолго до гибели, стихотворение точно передает тогдашнее душевное состояние поэта. К тридцати шести годам он понял всю тщетность предпринимаемых им усилий. Ему казалось, что время великих побед прошло, он родился слишком поздно и не нужен своему времени.  Так случилось, что это произведение  стало как — бы его завещанием, написанным в стихах.

Михаил Юрьевич похоронен у себя на родине в селе Тарханы, и как он и писал в последних строках, рядом с его могилой стоит огромный, старый дуб.

Лермонтов — Выхожу один я на дорогу анализ стихотворения

Это стихотворение можно отнести к зрелому творчеству М.Ю. Лермонтова, оно было написано за несколько месяцев до дуэли. Его современники вспоминали, что он словно предчувствовал смерть, находился в подавленном и задумчивом состоянии.

Однако именно в этом произведении не звучит уныние или отчаянье, оно проникнуто светлой грустью и размышлениями.

Стихотворение начинается с того, что поэт оказывается один на один с мирозданьем: перед ним простирается «кремнистый путь», над ним ночной тихий небосвод, усыпанный звездами. Мир словно замер, и лирический герой заворожен открывшейся перед ним картиной. Эпитеты очень выразительны: «кремнистый путь», «сияньи голубом».

Ночной пейзаж, описанный в стихотворении, проникнут спокойствием и умиротворением. Тем острее читатель воспринимает душевное состояние поэта, которого мучают вопросы о своей жизни, прошлом и будущем.

Лермонтов ведет разговор с собой или с самим Богом, незримо присутствующим в «пустыне», через которую лежит его путь.

Контраст — один из любимых приемов поэта, который помогает ему ярче показать проблему своего творения.

Он очень одинок, и окружающие его пейзаж только подчеркивает это. Выводы, к которым поэт приходит, задавая себе вопросы, не радуют его. Поскольку он считает, что вряд ли сможет стать счастливым и поэтому не ждет «от жизни ничего». Эмоциональность достигается за счет того, что стихотворение написано от первого лица, и кроме того содержит обилие риторических вопросов, восклицаний.

У него осталось одно желание:

Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но это не тот покой и сон, дарящие забвенье, которые несет с собой смерть.

«Я б желал навеки так заснуть», — с этих строк начинается тема памяти. Для Лермонтова важно, чтобы о нем помнили его потомки, которые смогли бы оценить его творчество. Именно поэтому в стихотворении появляется образ зеленого дуба, как символ памятника поэту и его творчеству.

Для меня это одно из лучших философских произведений Лермонтова, когда в небольшом объеме скрыт очень большой смысл и заданы серьезные вопросы, которые задает себе практически каждый человек. Ритмический рисунок стихотворения создан с помощью пятистопного хорея с пиррихием, а также с чередованием женской и мужской рифм.

Анализ стиха Лермонтова Выхожу один я на дорогу

Лермонтов – человек, который является очень принципиальным. Этот человек всегда считал, что умереть нужно достойно и красиво. Для него это было – умереть на полу брани. Именно последние годы его жизни связаны с тем, что он постоянно пытался переосмыслить все, чем жил и чему радовался и что ненавидел. Его состояние последних лет было таково – он не хотел спорить со своей судьбой. В какой-то мере, как думают критики нашего времени, он предчувствовал свою смерть. Может, поэтому он не хотел думать о том, что судьбу возможно изменить. Он был настроен весьма пессимистически.

Буквально з несколько месяцев до самой дуэли, которая явилась роковым предвестником смерти Лермонтова, сам поэт написал стихотворение под названием «Выхожу один я на дорогу…». Это произведение, в отличии от многих других, написанных в то время, оказалось не таким пессимистичным. Оно показывает насколько все же автор произведение – одинок. Его душа просто взывает к кому-то, кто смог бы понять его, сделать счастливее, и не таким одиноким. Но существует ли такой человек, будь то женщина или мужчина? Лермонтов таких почти не встречал на протяжении всей своей жизни. В стихотворении поэт описывает все красоты природы, и не просто природы – а ночной природы. Ведь ночь – она полна затаенной грусти и красоты. Не каждый сможет увидеть в ночи – что-нибудь красивое и таинственное. Но, если сможет – он просто увидел счастье своими глазами.

В произведении Лермонтова описывается не только красивая природа, но еще и скрыт свой определенный смысл. Писатель имел в виду ,что даже яркие звезды, которые кажутся такими гордыми и неприступными, и то – общаются и дружат между собой в небе. А писатель – человек, который наделен всеми способностями и талантами – не может найти что-то, что станет его смыслом жизни. Людям дано больше, чем другим существам, но иногда именно люди терпят больше боли и одиночества, как будто в компенсацию за свои способности и возможности. Лермонтов хорошо подчеркивает, что его способность – радоваться жизни просто так — без причины, просто уже почти не существует. Ведь многие обстоятельства способствовали этому. Индивидуальность – вот чем особенно веет в произведениях Лермонтова.

Все стихотворение поэта как бы построено на контрасте – контрасте природы и самого его. Ведь как они разны — небо, природа и ночь – и человек, который находясь среди миллионов людей, все же одинок. Лермонтов – на самом деле человек, который не так уж и пессимистичен, но именно такое состояние в последние дни его жизни свидетельствуют о том, что он все же предчувствовал свое скорое завершение жизни.

Анализ стихотворения Выхожу я на дорогу по плану

Выхожу я на дорогу

Возможно вам будет интересно

Выйду ночью на дорогу.

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова

Поэт Михаил Лермонтов вошел в истории русской литературы как автор многочисленных лирических стихотворений, романтических поэм и даже прозаических текстов. Предлагаем познакомиться с анализом «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова, одним из наиболее популярных стихотворений поэта.

План анализа

Чтобы проанализировать поэтический текст со всех сторон, следует придерживаться следующего плана:

• Название произведения и автор.
• История создания, интересные факты о стихотворении.
• Ключевые темы поэтического текста.
• Идея и основная мысль. Раскрывая этот пункт плана, следует указать, что именно автор хотел донести до своих читателей, иначе, с какой целью создан текст.
• Основные художественные приемы, используемые поэтом: тропы, особенности построения предложений, риторические вопросы.
• Композиция. Следует ответить на вопросы, какие структурные части имеются в поэтическом тексте, как автору удается добиться целостности и единства. Подчинено ли композиционное построение стихотворения выражению авторской мысли.
• Образ лирического героя.
• В качестве итога следует указать, принадлежит ли текст определенному направлению в литературе и почему, какой его жанр, какие черты указывают на принадлежность определенному жанру.

Именно этот план поможет провести глубокий анализ «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова и любого другого поэтического текста. При необходимости пункты можно менять местами.

Основные сведения

Анализ «Выхожу 1 я на дорогу» Лермонтова начнем с краткого описания истории создания. Поэтический текст был написан в 1841 году, незадолго до смерти автора и представляет собой итог его исканий и размышлений. Первая публикация в журнале «Отечественные записки» двумя годами позже. Известен факт — Одоевский преподнес в дар Лермонтову записную книжку, чтобы он полностью заполнил ее стихами. После смерти поэта данный блокнот был обнаружен, среди прочих в нем содержалось рассматриваемое стихотворение.

Тематика

Продолжить анализ текста М.Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу» следует определением темы, то есть того, о чем говорится в нем. На первый взгляд, все просто — лирический герой наслаждается великолепием ночной природы, небом и звездами, и это наводит его на невеселые размышления. Он сам задает себе вопросы и не может найти ответа на них, ему хорошо наедине с миром природы и совсем не хочется возвращаться в общество людей. Герой разочарован и не ждет «от жизни ничего».

Идея и основная мысль

При анализе «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова обязательно необходимо рассмотреть, какие идеи затрагивал поэт. Прежде всего, это одиночество, в целом присущее лирике автора, вот почему в тексте появляется образ пустыни. Именно в данном произведении мотив грусти звучит особенно сильно. Лирический герой устал от вечной борьбы, жаждет «свободы и покоя», он чувствует свою близость к природе.

Звучит в стихотворении и тема судьбы. Так, лирический герой уверен, что его жизненный путь уже предопределен. Можно отметить и отголоски темы неизвестности, именно поэтому дорога, на которую вышел герой, покрыта туманом — персонаж не знает, что ожидает его впереди.

В столь небольшом произведении поэт сумел раскрыть важнейшие темы, которые волновали его всю жизнь. Это ли не образец подлинного мастерства.

Поэтика текста

Следующий шаг при анализе стихотворения М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу» — определение тех приемов, которые помогают писателю выразить свои идеи:

• Яркие образные эпитеты: «кремнистый путь», «темный дуб», «холодный сон могилы».
• Олицетворения и метафоры: «пустыня внемлет богу», «звезда говорит», «спит земля».
• Риторические вопросы. Герой на фоне потрясающего великолепия природы задается вопросами, ответы на которые дать он не в состоянии.
• Анафора: одинаковое начало строк словами «я», «чтоб» — это усиливает содержание.
• Обилие восклицательных предложений говорит о душевном надрыве лирического персонажа, который с болью говорит о своем состоянии.

Поэт обращается к символу дороги, которая в тексте — не только непосредственно тропа, но и жизненный путь лирического персонажа, по которой он бредет.

Музыкальность и плавность текста достигается использованием перекрестной рифмы: АВАВ. Размер стиха — пятистопный хорей, женские и мужские рифмы чередуются.

Особенности композиции

Композиция стихотворения достаточно стройная и подчинена единой логике:

Начало текста — возвышенная лексика, используя которую, автор описывает открывшееся взору лирического героя великолепие ночи. Интонации в этой части также торжественные.

Мотив обреченности и одиночества возрастает за счет риторических вопросов, которые звучат во второй части второй строфы. Состояние лирического героя — угнетенное, подавленное — противопоставляется окружающей его природе, в которой царит гармония. Именно поэтому для описания персонажа выбраны по большей части вопросительные предложения, а говоря о природе, поэт использует повествование.

Следующая часть «Выхожу один я на дорогу» М. Лермонтова — попытка лирического героя разобраться в собственном внутреннем мире, он сам дает ответ на свои вопросы и формулирует жизненную позицию. Он хочет избавиться от внутреннего конфликта и насладиться свободой и покоем. При этом мотива смерти в тексте нет, герой жаждет жизни, но совершенно иной.

Наконец, последние строфы произведения — формулировка идеальной, с точки зрения поэта, жизни — в единении с природой и подальше от мирской суеты.

Читать стих «Выхожу один я на дорогу…» Лермонтова Михаила Юрьевича нужно с пониманием того, что это одно из последних произведений автора. Главными мотивами являются одиночество, тоска и поиск родственной души, которые красной нитью проходят через творчество поэта. Однако в нем нашли свое место и некая устремленность к положительным идеалам, и умиротворенность. Текст стихотворения Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» был полностью готов и увидел свет в 1841 году за несколько дней до дуэли, поставившей точку на жизненном пути поэта.

В начале стихотворения дается романтичное описание ночного пейзажа, полного гармонии. В противовес ему, в третьей строфе описываются и чувства лирического героя – беспокойство и отчаяние. Но в конце произведения гармония, представленная в начале, восстанавливается, так как лирический герой желает воссоединения с природой. В какой-то мере его можно назвать пророческим, так как в третьей строфе лирический герой говорит о том, что он хотел бы «забыться и уснуть», что можно сравнить со смертью. Но эта мысль не получает развития, как и в стихотворении «Сон» – здесь это означает покой и гармонию. Нашел ли их поэт? Этот вопрос останется неразгаданным для читателя. Но желания, указанные в произведении, были исполнены – в Тарханах, родном селе поэта, под листьями дуба перед входом в часовню покоится прах Михаила Юрьевича Лермонтова.

При написании стихотворения поэт использовал такие приемы, как метафора («звезда с звездою говорит»), олицетворение («пустыня внемлет»), восклицательное предложение («Я ищу свободы и покоя!», «Я б хотел забыться и уснуть!»), анафора («Чтоб в груди дремали жизни силы», «Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»), ассонансы («но не тем холодным сном могилы») и аллитерации («слух лелея», «Про любовь мне сладкий голос пел», «Уж не жду от жизни ничего я», «И не жаль мне прошлого ничуть»). Тему одиночества можно проследить через риторические вопросы в последних строках второй строфы. Но, несмотря на это, в нем можно заметить некую задушевность, музыкальность и плавность. Эта цель достигается благодаря повторению шипящих звуков и перекрестной рифмовке. Данные качества позволили произведению стать основой для двух десятков романсов. На нашем сайте можно учить стихотворение онлайн, а при необходимости и скачать произведение. Представленный файл может быть использован как дополнительный учебный материал на уроке литературы в 10 классе.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но не тем холодным сном могилы…
Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Тёмный дуб склонялся и шумел.

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» Анализ

План

1. История написания

2. Вид лирики

3. Тема стихотворенья

4. Идея

5. Композиция

6. Тропы

7. Основная мысль

1. История. Стихотворенье «Выхожу один я на дорогу…» считается одним из самых известных и трогательных творений а. Написанное в конце мая 1841 года, за несколько месяцев до смерти поэта, пятистопным хореем стихотворение является словно его завещанием миру, подобно «Памятнику» Пушкина.

2. Вид лирики — философская, присутствуют элементы пейзажной.

3.Тема стихотворения — размышления лирического героя, чей путь кремнист в тумане жизни, о своем прошлом и будущем, внутренний монолог на фоне засыпающей, умиротворенной природы.

4.Идеей стихотворения является третья строфа, в которой герой заявляет, что не ждет от жизни ничего, не жалеет о прошлом, он ищет свободы и покоя.

5.Рассматриваю композицию, стихотворение можно условно поделить на две части: в первой описывается красота и гармония природы в тихую ночную пору, вторая же представляет собой рассуждения лирического героя, который задается вопросом: «Ждет ли он что-то от жизни? Жалеет ли о чем-либо?» Сразу же следует опровержение: » Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть». Гармония, нарастающее волнение, переживания и снова тихая, спокойная развязка, такая же спокойная, как спящая в сияньи голубом земля. Это уже вовсе не Лермонтов-революционер, прощающийся с «немытой Россией». Душевные переживания лирического героя, вопросы самому себе о прошлом и будущем — поэзия пронизана трогательной ноткой тревог и переживаний.

6.Стихотворенье наполнено большим количеством средств художественной выразительности (эпетитеты — кремнистый путь; метонимия — холодный сон могилы; олицетворение — звезда с звездою говорит. Помимо тропов, в стихотворении присутствуют также стилистические фигуры, в особенности, риторические восклицания и риторические вопросы- Жду ль чего? жалею ли о чём?)

7. Последняя строфа, являющаяся основной мыслью стихотворения, очень напоминает «Нерукотворный памятник» Пушкина, к которому «не зарастет народная тропа». И если душа Пушкина в заветной лире переживет его прах, то Лермонтов, юный Лермонтов, так бурно отреагировавший на смерть своего кумира, светила русской поэзии, желает, чтобы над ним склонялся и шумел вечно зеленый дуб. Это стихотворенье по праву может считаться одним из лучших, более того, одним из самых душевных » ночного светила русской поэзии». Поразительное сочетания спокойствия природы и душевных волнений, философской и пейзажной лирики, вопросов, касающихся прошлого и будущего, поэта-революционера и поэта-философа. Мне кажется, стихотворенье «Выхожу один я на дорогу» по праву занимает почетное место не только в поэзии Лермонтова, но и в мире русской литературы.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но не тем холодным сном могилы…
Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Тёмный дуб склонялся и шумел.

Михаил Лермонтов
1841

—
—
—
Последний период творчества Михаила Лермонтова связан с переосмыслением жизненных ценностей и подведением итогов. По воспоминаниям очевидцев, поэт предчувствовал свою гибель, поэтому пребывал в некоем отстраненном состоянии, считая, что бессмысленно спорить с судьбой. Более того, он пытался ее упредить и фактически искал свою смерть, считая, что достойным завершением жизни является гибель на поле брани.

За несколько месяцев до роковой дуэли, которая произошла весной 1841 года, Лермонтов написал стихотворение «Выхожу один я на дорогу», которое, вопреки многим другим произведениям этого периода, наполнено не отчаянием, а светлой грустью и сожалением о том, что какие-то очень важные и знаковые события не оставили в душе поэта следа. Как и в юношестве, Лермонтов по-прежнему испытывает острое чувство одиночества, поэт изображает себя в этом произведении странником, который бредет по ночной дороге, не отдавая себе отчета в том, куда и зачем он держит путь.

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» построено на контрасте. Автор осознанно противопоставляет красоту ночной природы, от которой веет умиротворением, и собственное душевное состояние, пытаясь найти ответ на вопрос, почему же ему так больно и грустно. Его выводы неутешительны, так как поэт признается, что утратил способность радоваться и ощущать себя по-настоящему счастливым человеком. «Уж не жду от жизни ничего я, и не жаль мне прошлого ничуть», — подводит итоги поэт. И при этом отмечает, что его самая заветная мечта – свобода и покой.

У Лермонтова подобное душевное состояние с учетом его беспокойной и деятельной натуры ассоциируется лишь со смертью. Но даже такой исход событий его не удовлетворяет, так как физическое прекращение существования является для поэта равносильным полному забвению. Безусловно, Лермонтов жаждет славы, хотя и не питает иллюзий по поводу своего творчества. Его заветная мечта – повторить подвиг участников Бородинского сражения и войти в историю великим полководцем, который смог защитить свою родину от врагов. Но этим мечтам не суждено сбыться, так как поэту довелось родиться в другую эпоху, когда честь и доблесть уже перестали быть в фаворе. Поэтому автор хочет уснуть дивным и глубоким сном, который позволит ему преодолеть время, но при этом остаться сторонним наблюдателем, чтобы знать, какой станет Россия через годы.

«Я б желал навеки так заснуть», — отмечает поэт, подразумевая пограничное состояние между жизнью и смертью. При этом в его словах отчетливо звучит желание оставить о себе память на века, поэт хочет, чтобы над ним «вечно зеленея, темный дуб склонялся и шумел». В какой-то степени это произведение можно считать пророческим, так как желание Лермонтова все же осуществилось. Погибнув на бессмысленной и глупой дуэли, он не только остался в памяти людей как блистательный русский поэт, но и вдохновил своим творчеством на подвиги во имя справедливости последующие поколения. И, тем самым, выполнил свою миссию, которая была предначертана ему судьбой, и суть которой он так и не смог понять при жизни, несмотря на то, что никогда не считал поэзию обычным увлечением.
I go out alone on the road;
Through the fog, the flinty path shines;
The night is still. The desert hears God,
And the star with the star says.

In heaven is solemn and wonderful!
The earth is asleep in the shining blue …
Why is it so painful and so difficult?
Waiting for what? am I sorry about what?

I do not expect anything from life,
And do not pity me for the past;
I»m looking for freedom and peace!
I would like to forget and fall asleep!

But not the cold sleep of the grave …
I would like to fall asleep forever,
So that the strength of life might be dormant in the breast,
In order to breathe, my chest is soft;

So that all night long, all day long my ears cherish,
About love, my sweet voice sang,
I need to be forever green
The dark oak bent and rustled.

Mikhail Lermontov
1841

—
—
—
The last period of Mikhail Lermontov»s creative work is connected with the rethinking of life values ​​and summing up the results. According to eyewitnesses, the poet anticipated his death, therefore he remained in a certain detached state, believing that it was pointless to argue with fate. Moreover, he tried to prevent it and actually sought his death, believing that a worthy end to life is death on the battlefield.

A few months before the fateful duel that occurred in the spring of 1841, Lermontov wrote a poem «I»m leaving alone for the road,» which, contrary to many other works of this period, is filled not with despair, but with bright sadness and regret that some very important and landmark events did not leave a trace in the soul of the poet. As in his youth, Lermontov still feels an acute sense of loneliness, the poet portrays himself in this work as a stranger who wanders along the night road, not realizing where and why he is on his way.

The surrounding nature, to which the poet constantly addresses in his work. Only emphasizes his loneliness. After all, in the midnight sky, even a «star with a star says», while the author is not able to share his thoughts with those who could be, if not a good conversationalist, at least a grateful listener. Lermontov decided to assign this mission to his descendants, although he was not sure that after a few years his poems would be in demand.

The poem «I»m leaving alone for the road …» is built on contrast. The author consciously contrasts the beauty of the nocturnal nature, from which he breathes peace, and his own state of mind, trying to find the answer to the question why it is so painful and sad. His conclusions are disappointing, since the poet admits that he has lost the ability to rejoice and to feel himself a truly happy person. «I do not expect anything from life, and I do not pity the past for me,» sums up the poet. And at the same time he notes that his most cherished dream is freedom and peace.

Lermontov»s similar mental state, in view of his restless and active nature, is associated only with death. But even this outcome of events does not satisfy him, since the physical cessation of existence is for the poet equivalent to total oblivion. Of course, Lermontov is hungry for glory, although he has no illusions about his work. His cherished dream is to repeat the feat of the participants of the battle of Borodino and go down in history as a great general who was able to protect his homeland from enemies. But these dreams can not come true, since the poet happened to be born in another era, when honor and valor have ceased to be in favor. Therefore, the author wants to fall asleep with a marvelous and deep sleep that will allow him to overcome time, but at the same time remain an outside observer to know what Russia will become in years.

«I would like to fall asleep forever,» the poet notes, implying the borderline between life and death. At the same time, his words clearly sound the desire to leave a memory for himself for centuries, the poet wants to be «forever green, a dark oak bending and making noise». To some extent this work can be considered prophetic, since Lermontov»s desire was nevertheless realized. Having perished on a senseless and stupid duel, he not only remained in the memory of people as a brilliant Russian poet, but also inspired his creativity to exploits for the sake of justice the succeeding generations. And, thus, fulfilled his mission, which was destined for him by fate, and the essence of which he could not understand in life, despite the fact that he never considered poetry a common passion.

Лирика Лермонтова являет собой особый поэтический дневник, в котором автору удалось во всей полноте отразить свои чувства и переживания. Творчество поэта принято делить на два периода: ранний и поздний. В каждом из них преобладали те или иные мотивы, реализовываясь по-своему. Одно из ярчайших творений, которое создал Лермонтов, — «Выхожу один я на дорогу». показывает, насколько изменилось мироощущение поэта с возрастом (хотя ему было всего 25 лет!), а также как преломляется его поэтическая система.

Тема и идея стихотворения

Основная тема произведения — одиночество. Это можно понять по самой первой строке. Ведь лирический герой «один». Однако, как это ни странно, в данном стихотворении нет упрека обществу. Все упреки и негодование остались в прошлом, в ранней лирике поэта. Здесь же мы видим спокойную задумчивость, размышление о прожитом. Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу» содержит в себе следующую основную мысль: одинокий герой, подобный лирическому, находит успокоение только наедине с природой. Подобная мысль уже звучала у Лермонтова и раньше, например, в произведении «Когда волнуется желтеющая нива». Чтобы лучше понять смысл стихотворения, необходимо выполнить более подробный его анализ.

Лермонтов «Выхожу один я на дорогу»: анализ образов

Произведение имеет сложное эмоциональное наполнение. Каждая из строф последовательно проводит главную мысль произведения.

В первой строфе автор выводит своего лирического героя на первый план, показывая, что он отличается от других людей. Картина, которая окружает героя, — ночь, пустыня, звезды. Это образы, которые создают основной фон и настраивают читателя на нужный медитативный лад. В природе все гармонично, тихо и спокойно, в ней «звезда с звездою говорит». А значит, то, что окружает поэта, сочувствует ему. Все явления природы могут воспринимать мысли и переживания человека.

Но что же происходит у героя в душе? Вторая строфа начинает плавно вводить нас во лирического героя. Ему «больно и трудно». В его душе разлад, он с трудом может разобраться в собственных чувствах.

В третьей строфе он сам дает ответы на свои же вопросы. Он ничего более не ждет от жизни, он не жалеет о прошлом. Его угнетает лишь то, что он не испытывает нужного ему покоя. Что же есть для Лермонтова покой? Это еще один значимый во всем творчестве поэта образ. Лермонтов воспринимает покой по-особому. Это не «холодный сон могилы», не постоянное бездействие. Герою нужен душевный покой, в котором, однако, были бы и чувства, и страсти. Можно предположить, что покой для Лермонтова — это синоним слова «счастье».

Средства выразительности

Метафоры, эпитеты, олицетворения и антитезы — это далеко не полный список средств выразительности, которыми пользуется Лермонтов. «Выхожу один я на дорогу» (анализ это подтверждает) — стихотворение, в котором преобладают синтаксические средства выразительности. Но и лексические мы также можем отыскать.

В первой строфе автор говорит о природе, наделяя ее качествами человека. Звезды говорят друг с другом, сама земля спит. Этот прием отражает мировоззрение поэта. Для него человек и природа неразделимы. Но природа более умна в сравнении с человеком, и, кроме того, он вечна.

В третьей строфе «Выхожу один я на дорогу» М. Лермонтов использует чтобы связать между собой разные отрезки стихотворения. Присутствует также синтаксический параллелизм.

В предпоследних четырех строках мы находим анафору и параллелизм («Чтоб в груди дремали жизни силы, чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»).

Из лексических средств (помимо олицетворения) можно назвать эпитеты: «сладкий голос», «темный дуб».

Ритмика и рифмовка

Стихотворный размер — пятистопный хорей. Он придает произведению особый ритм, оно звучит мелодично, чем-то напоминая элегию. который выбирает Лермонтов, — перекрестная. Женская рифма чередуется с мужской.

Такое спокойное, медитативное произведение кажется нехарактерным для творчества Лермонтова. Однако вся поздняя его лирика говорит о том, что поэт повзрослел. В его стихах нет больше неприятия полумер, энергичного отрицания и вызова обществу.

Михаил Лермонтов: «Выхожу один я на дорогу» в контексте творчества писателя

Данный текст можно назвать итоговым, он подводит некую черту под всем тем, что создал Лермонтов. «Выхожу один я на дорогу» (анализ содержания и формы это доказывает) напоминает более раннее «Когда волнуется желтеющая нива». Уже в нем автор говорит о чудодейственной силе природы, о том, насколько она прекрасна. Природа гармонизирует разлад в душе героя, позволяет ему по-другому посмотреть на мир, увидеть Бога в небесах. «Выхожу один я на дорогу» М. Ю. Лермонтова в целом не является необычным. В нем есть и характерный для всего творчества поэта мотив одиночества, упоминание о разладе с обществом, о том, что он — избранник, а не обычный человек.

Как правильно сделать анализ стихотворения?

Чтобы правильно проанализировать лирический текст, нужно следовать четкому плану. Начинать свое сочинение лучшей всего с формулировки темы и идеи произведения. Затем необходимо сказать об эмоциональном наполнении текста. Если мы говорим о стихотворении «Выхожу один я на дорогу» М. Ю. Лермонтова, то это настроение медитативное, печальное.

Также необходимым пунктом является анализ лексических и синтаксических с приведением примеров из текста. Следует помнить, что каждое использование фигуры речи имеет свое значение, а следовательно, его нужно указать.

Последнее, о чем нужно сказать, это настроение, которое вызывает текст, и дать ему собственную оценку.

Выхожу один я на дорогу. Анализ

В творчестве поэтов-сентименталистов, например, Жуковского мечтательность имела по большей части форму умиротворения, примирения, внутреннего удовлетворения созерцанием природы. Иное направление получает жанр элегии у Лермонтова. Лермонтов никогда не остается спокойным созерцателем, а от мечтательности переходит к задумчивости, от высоких ощущений к размышлениям.

 

Лермонтов. Выхожу один я на дорогу. Анализ стихотворения

 

Это хорошо видно в его знаменитом стихотворении «Выхожу один я на дорогу». Начало его звучит так:

 

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.
В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом.. .

 

Эти строки, в которых запечатлено светлое созерцание тишины и покоя, могут служить высочайшим образцом поэтической мечтательности. Колорит пейзажа, созвучие спокойных тонов «голубого сияния» придает земле черты «небесной красоты». Поэт взволнован величием ночи, очарован торжественной тишиной и покоем, разлитым в природе. Это настроение передается и нам, читателям. Мы видим и «кремнистый путь», и яркие звезды, ощущаем торжественную тишину ночи. Это гимн красоте, гармонии свободной и могучей природы, не знающей противоречий.

Но мечтательно-созерцательное состояние вскоре уступает место напряжённой думе:

 

Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? Жалею ли о чем?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

 

В начале стихотворения можно улавливать родственные черты с пейзажем Жуковского и Пушкина, но в последующем развитии лирической темы возникает чисто лермонтовское начало: слияние созерцания со скорбным раздумьем. В этом одном из последних своих произведений поэт возвращается к излюбленной им теме забвенья. Если Жуковский часто воспевает «холодную могилу», «кончину сладкого часа», ищет бессмертия в самой жизни, в «вечной природе», то Лермонтов говорит:

 

Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Темный дуб склонялся и шумел.

 

Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» (восприятие, истолкование, оценка). Разное Лермонтов М.Ю. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» (восприятие, истолкование, оценка).

    Стихотворение М.Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» написано между маем и июлем 1841 года, в год смерти поэта. Так как произведение относится к позднему периоду творчества Лермонтова, то в нем мы можем проследить все черты истинно лермонтовской поэзии.

    Многие образы произведения были навеяны стихотворением Гейне «Смерть – это ночь, прохладный сон» из его «Книги песен». В нем говорится:

    Смерть – это ночь, прохладный сон

    А жизнь – тяжелый, душный день…

    …Я сплю – и липа шумит в вышине,

    На липе соловей поет…

    И песня исходит любовью, –

    Я слушаю даже во сне.

    Но даже при поверхностном прочтении стихотворений Гейне и Лермонтова очевидна разница. Лермонтов заимствует у Гейне образы, но расширяет и углубляет тематику.

    Стихотворение состоит из знаковых для Лермонтова слов, символов. В первой строфе, в запеве, появляется тема одинокой участи, странничества:

    Выхожу один я на дорогу;

    Сквозь туман кремнистый путь блестит…

    Создается впечатление, что дорога лирического героя уходит в бесконечность. В этих же строках проявился важнейший для поэта мотив – мотив одиночества. Лирический герой противопоставляет себя всему миру. Но мир вокруг него целостен. Небо и земля в стихотворении сливаются и еще ярче подчеркивают одиночество героя.

    Тема пустыни, появляющаяся в той же первой строфе, может символизировать место уединенного свидания лирического героя с вселенной. Обращение героя к небу, «голубому сиянию», космической широте сменяется обращением к другому космосу – своей душе.

    Герой задает важные для него вопросы:

    Что же мне так больно и так трудно?

    Жду ль чего? Жалею ли о чем?

    В последней строке звучит мотив прошлого и будущего. В будущем для себя лирический герой хотел бы только «свободы и покоя», получить которые можно, забывшись, заснув. И здесь, впервые в стихотворении, вводится интрига: начинает звучать намек на тему смерти. Символ смерти как сна широко использовался еще Шекспиром:

    Умереть, уснуть. – Уснуть!

    И видеть сны, быть может?…

    Но в стихотворении Лермонтова тема смерти не получает развития. Сон у него трактуется по-другому. Это только мечта, светлая и прекрасная.
    В произведении скрыто противопоставление. Начинается стихотворение с прекрасного светлого описания природы. Смена настроений происходит в двух последних строчках второго катрена. Образ одушевленной природы, полной обещаний, теряет для героя свою притягательность. Он ощущает неудовлетворенность своего «я», мир меркнет для него, и он, вроде бы, стремится к смерти. Но в четвертом катрене опять происходит перелом, который прекращает тему смерти и возвращает нас к оптимизму. Последнее четверостишие ломает всю картину и делает стихотворение гимном любви. А тема любовной песни и «темного дуба» в конце создают образ блаженства.

    По жанру стихотворение можно отнести к элегии. Но строй произведения сочетает черты элегической медитации и песни. Здесь используются такие песенные приемы, как повторы-подхваты (вопросы во второй строфе, «я ищу» – «я б хотел» – «я б желал», «чтоб в груди» – «чтоб дыша» – «чтоб всю ночь»), сочленяющие строфы (третья строфа отвечает на вопрос, заданный во второй, а четвертая продолжает мысль, начатую в третьей строфе).

    Стихотворение состоит из пяти пронумерованных катренов, написанных пятистопным ямбом. Необходимо обратить внимание на особенность стихотворного размера: каждая строка содержит обманный «анапестический ход», то есть, начинается как анапест, по сути, являясь ямбом. Рифма перекрестная с чередованием мужских и женских клаузул.

    Автор использует метафоры: «звезда с звездою говорит», «дремали жизни силы»; олицетворения: «пустыня внемлет богу», «спит земля».

    Хочется обратить внимание на одну строчку: «Спит земля в сиянье голубом…». Конечно, Лермонтов говорит о небесах. В середине XIX века ни один человек еще не видел Землю из космоса. Но гений творца смог создать космическую картинку. При прочтении этой строчки перед глазами каждого современного человека встает образ нашей прекрасной голубой (действительно, голубой – и здесь Лермонтов оказался прав) планеты в сиянии атмосферы.

    Мечта, о которой говорит поэт, это не только любовь. Лермонтов мечтал и о вечности – освобождении от земного времени, о бессмертии и приобщение к вечной жизни вселенной. Он не хотел умирать, подобно вечно зеленеющему «темному дубу». И мечта его сбылась. Поэт обрел бессмертие через свою поэзию.

0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» (восприятие, истолкование, оценка).

Выхожу один на дорогу сквозь. Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу…» Анализ

План

1. История написания

2. Вид лирики

3. Тема стихотворенья

4. Идея

5. Композиция

6. Тропы

7. Основная мысль

1. История. Стихотворенье «Выхожу один я на дорогу…» считается одним из самых известных и трогательных творений а. Написанное в конце мая 1841 года, за несколько месяцев до смерти поэта, пятистопным хореем стихотворение является словно его завещанием миру, подобно «Памятнику» Пушкина.

2. Вид лирики — философская, присутствуют элементы пейзажной.

3.Тема стихотворения — размышления лирического героя, чей путь кремнист в тумане жизни, о своем прошлом и будущем, внутренний монолог на фоне засыпающей, умиротворенной природы.

4.Идеей стихотворения является третья строфа, в которой герой заявляет, что не ждет от жизни ничего, не жалеет о прошлом, он ищет свободы и покоя.

5.Рассматриваю композицию, стихотворение можно условно поделить на две части: в первой описывается красота и гармония природы в тихую ночную пору, вторая же представляет собой рассуждения лирического героя, который задается вопросом: «Ждет ли он что-то от жизни? Жалеет ли о чем-либо?» Сразу же следует опровержение: » Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть». Гармония, нарастающее волнение, переживания и снова тихая, спокойная развязка, такая же спокойная, как спящая в сияньи голубом земля. Это уже вовсе не Лермонтов-революционер, прощающийся с «немытой Россией». Душевные переживания лирического героя, вопросы самому себе о прошлом и будущем — поэзия пронизана трогательной ноткой тревог и переживаний.

6.Стихотворенье наполнено большим количеством средств художественной выразительности (эпетитеты — кремнистый путь; метонимия — холодный сон могилы; олицетворение — звезда с звездою говорит. Помимо тропов, в стихотворении присутствуют также стилистические фигуры, в особенности, риторические восклицания и риторические вопросы- Жду ль чего? жалею ли о чём?)

7. Последняя строфа, являющаяся основной мыслью стихотворения, очень напоминает «Нерукотворный памятник» Пушкина, к которому «не зарастет народная тропа». И если душа Пушкина в заветной лире переживет его прах, то Лермонтов, юный Лермонтов, так бурно отреагировавший на смерть своего кумира, светила русской поэзии, желает, чтобы над ним склонялся и шумел вечно зеленый дуб. Это стихотворенье по праву может считаться одним из лучших, более того, одним из самых душевных » ночного светила русской поэзии». Поразительное сочетания спокойствия природы и душевных волнений, философской и пейзажной лирики, вопросов, касающихся прошлого и будущего, поэта-революционера и поэта-философа. Мне кажется, стихотворенье «Выхожу один я на дорогу» по праву занимает почетное место не только в поэзии Лермонтова, но и в мире русской литературы.

“Выхожу один я на дорогу” – одно из последних стихотворений Лермонтова, который, будто предчувствуя свою смерть, высказал все, что было у него на душе. Предлагаемый краткий анализ “Выхожу один я на дорогу” по плану поможет понять всю глубину и значимость этого произведения. Его можно использовать на уроке литературы в 6 классе в качестве основного материала.

Краткий анализ

История создания – написано стихотворение незадолго до гибели Лермонтова на дуэли, в 1841 году, а опубликовано уже посмертно, в 1843 году (журнал “Отечественные записки”).

Композиция – простая, мысль развивается последовательно от первой строфы до пятой.

Жанр – философская лирика.

Стихотворный размер – пятистопный хорей с анапестическими ходами.

Эпитеты – “ кремнистый путь” , “ холодный сон” , “ тихий голос “.

Инверсия – “ сиянье голубое “.

Олицетворение – “ пустыня внемлет Богу “, “ звезда со звездою говорит “.

Оксюморон – “ светлая печаль”.

История создания

Стихотворение Лермонтова “Выхожу один я на дорогу” написано в конце весны – начале лета 1841 года, то есть незадолго до того, как он погибнет на дуэли подобно своему кумиру, Пушкину. В нем, как и в других произведениях позднего периода, явно прослеживаются все типичные черты лермонтовской поэзии. История создания тесно связана с внутренними исканиями поэта, который хотел найти истинную свободу. При этом он подчеркивает, что не хотел бы заснуть “ холодным сном могилы ” – Лермонтов как будто предчувствовал, что именно такая печальная судьба его и ожидает.

Как и многие последние стихотворения поэта, это было опубликовано уже после его смерти, в 1843 году – в журнале “Отечественные записки”.

Композиция

Лермонтов использует максимально простую последовательную композицию, которая помогает проследить мысль и увидеть, какие переживания обуревают его. Так, в первой строфе лирический герой поднимает мотив одиночества, которое тем более горько, что даже звезды могут поговорить между собой – эта мысль напрямую высказывается и подчеркивается во второй строфе. Третья строфа демонстрирует мечты лирического героя, который ищет свободу и в то же время покой, а четвертая и пятая расшифровывают, что имелось в виду – человек хочет соединиться с природой и спать дивным, спокойным сном под ее покровительством.

Тема

Центральной является тема одиночества, которая проходит через все творчество Лермонтова, который остро чувствовал, что его никто не понимает. В то же время поэт поднимает тему жизни и смерти, подчеркивая мысль, что, несмотря на усталость от людей, он по-прежнему хотел бы ощущать всю полноту жизни, но не так, как другие люди, а в единении с природой. Также он как будто подводит итог своей жизни, спрашивая у себя же – ждет ли он чего-то или, может быть, жалеет о том, что было в прошлом.

Ему хочется изменить свою жизнь, он ждет покоя и любви, он прославляет все сущее и не жалеет даже о том плохом, что было за прошедие годы. При этом и о смерти лирический герой, олицетворяющий самого поэта, говорит с удивительным для человека такого возраста спокойствием.

Жанр

Это классический пример жанра философской лирики. Несмотря на то, что многие мысли высказываются Лермонтовым с помощью образов природы, его нельзя отнести к лирике пейзажной – все описания здесь необходимы для того, чтобы передать чувства лирического героя (не связанные с природой), помочь лучше прочувствовать их.

Написан стих пятистопным хореем, в котором прослеживаются анапестические ходы, с помощью которых ритмика немного сбивается, помогая имитировать человека. Окончательную ритмическую завершенность произведение придает чередование мужской и женской рифмы.

Это произведение отражает мысли поэта, которых хотел бы продолжать жить в покое и счастье – и в некотором роде так и произошло, потому что душа Лермонтова осталась жить в его произведениях.

Средства выразительности

В этом непростом философском стихотворении Лермонтов использовал разнообразные средства выразительности. Они могут показаться достаточно простыми, но на самом деле полностью решают художественную задачу, выражая мысли, которые волновали поэта в момент написания. В стихотворении есть:

• эпитеты – “ кремнистый путь” , “ холодный сон” , “ тихий голос “, “темны дуб”;
• инверсия – “ сиянье голубое “;
• олицетворение – “ пустыня внемлет Богу “, “ звезда со звездою говорит “;
• оксюморон – “ светлая печаль”.

Также в качестве вспомогательных средств выступают риторические вопросы – “ Жду ль чего? жалею ли о чём? ” и восклицания – “ Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть! “. Они придают стихотворению экспрессию, подчеркивают эмоциональную окраску определенных строф.

Читать стих «Выхожу один я на дорогу…» Лермонтова Михаила Юрьевича нужно с пониманием того, что это одно из последних произведений автора. Главными мотивами являются одиночество, тоска и поиск родственной души, которые красной нитью проходят через творчество поэта. Однако в нем нашли свое место и некая устремленность к положительным идеалам, и умиротворенность. Текст стихотворения Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…» был полностью готов и увидел свет в 1841 году за несколько дней до дуэли, поставившей точку на жизненном пути поэта.

В начале стихотворения дается романтичное описание ночного пейзажа, полного гармонии. В противовес ему, в третьей строфе описываются и чувства лирического героя – беспокойство и отчаяние. Но в конце произведения гармония, представленная в начале, восстанавливается, так как лирический герой желает воссоединения с природой. В какой-то мере его можно назвать пророческим, так как в третьей строфе лирический герой говорит о том, что он хотел бы «забыться и уснуть», что можно сравнить со смертью. Но эта мысль не получает развития, как и в стихотворении «Сон» – здесь это означает покой и гармонию. Нашел ли их поэт? Этот вопрос останется неразгаданным для читателя. Но желания, указанные в произведении, были исполнены – в Тарханах, родном селе поэта, под листьями дуба перед входом в часовню покоится прах Михаила Юрьевича Лермонтова.

При написании стихотворения поэт использовал такие приемы, как метафора («звезда с звездою говорит»), олицетворение («пустыня внемлет»), восклицательное предложение («Я ищу свободы и покоя!», «Я б хотел забыться и уснуть!»), анафора («Чтоб в груди дремали жизни силы», «Чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»), ассонансы («но не тем холодным сном могилы») и аллитерации («слух лелея», «Про любовь мне сладкий голос пел», «Уж не жду от жизни ничего я», «И не жаль мне прошлого ничуть»). Тему одиночества можно проследить через риторические вопросы в последних строках второй строфы. Но, несмотря на это, в нем можно заметить некую задушевность, музыкальность и плавность. Эта цель достигается благодаря повторению шипящих звуков и перекрестной рифмовке. Данные качества позволили произведению стать основой для двух десятков романсов. На нашем сайте можно учить стихотворение онлайн, а при необходимости и скачать произведение. Представленный файл может быть использован как дополнительный учебный материал на уроке литературы в 10 классе.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но не тем холодным сном могилы…
Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Тёмный дуб склонялся и шумел.

Лирика Лермонтова являет собой особый поэтический дневник, в котором автору удалось во всей полноте отразить свои чувства и переживания. Творчество поэта принято делить на два периода: ранний и поздний. В каждом из них преобладали те или иные мотивы, реализовываясь по-своему. Одно из ярчайших творений, которое создал Лермонтов, — «Выхожу один я на дорогу». показывает, насколько изменилось мироощущение поэта с возрастом (хотя ему было всего 25 лет!), а также как преломляется его поэтическая система.

Тема и идея стихотворения

Основная тема произведения — одиночество. Это можно понять по самой первой строке. Ведь лирический герой «один». Однако, как это ни странно, в данном стихотворении нет упрека обществу. Все упреки и негодование остались в прошлом, в ранней лирике поэта. Здесь же мы видим спокойную задумчивость, размышление о прожитом. Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу» содержит в себе следующую основную мысль: одинокий герой, подобный лирическому, находит успокоение только наедине с природой. Подобная мысль уже звучала у Лермонтова и раньше, например, в произведении «Когда волнуется желтеющая нива». Чтобы лучше понять смысл стихотворения, необходимо выполнить более подробный его анализ.

Лермонтов «Выхожу один я на дорогу»: анализ образов

Произведение имеет сложное эмоциональное наполнение. Каждая из строф последовательно проводит главную мысль произведения.

В первой строфе автор выводит своего лирического героя на первый план, показывая, что он отличается от других людей. Картина, которая окружает героя, — ночь, пустыня, звезды. Это образы, которые создают основной фон и настраивают читателя на нужный медитативный лад. В природе все гармонично, тихо и спокойно, в ней «звезда с звездою говорит». А значит, то, что окружает поэта, сочувствует ему. Все явления природы могут воспринимать мысли и переживания человека.

Но что же происходит у героя в душе? Вторая строфа начинает плавно вводить нас во лирического героя. Ему «больно и трудно». В его душе разлад, он с трудом может разобраться в собственных чувствах.

В третьей строфе он сам дает ответы на свои же вопросы. Он ничего более не ждет от жизни, он не жалеет о прошлом. Его угнетает лишь то, что он не испытывает нужного ему покоя. Что же есть для Лермонтова покой? Это еще один значимый во всем творчестве поэта образ. Лермонтов воспринимает покой по-особому. Это не «холодный сон могилы», не постоянное бездействие. Герою нужен душевный покой, в котором, однако, были бы и чувства, и страсти. Можно предположить, что покой для Лермонтова — это синоним слова «счастье».

Средства выразительности

Метафоры, эпитеты, олицетворения и антитезы — это далеко не полный список средств выразительности, которыми пользуется Лермонтов. «Выхожу один я на дорогу» (анализ это подтверждает) — стихотворение, в котором преобладают синтаксические средства выразительности. Но и лексические мы также можем отыскать.

В первой строфе автор говорит о природе, наделяя ее качествами человека. Звезды говорят друг с другом, сама земля спит. Этот прием отражает мировоззрение поэта. Для него человек и природа неразделимы. Но природа более умна в сравнении с человеком, и, кроме того, он вечна.

В третьей строфе «Выхожу один я на дорогу» М. Лермонтов использует чтобы связать между собой разные отрезки стихотворения. Присутствует также синтаксический параллелизм.

В предпоследних четырех строках мы находим анафору и параллелизм («Чтоб в груди дремали жизни силы, чтоб, дыша, вздымалась тихо грудь»).

Из лексических средств (помимо олицетворения) можно назвать эпитеты: «сладкий голос», «темный дуб».

Ритмика и рифмовка

Стихотворный размер — пятистопный хорей. Он придает произведению особый ритм, оно звучит мелодично, чем-то напоминая элегию. который выбирает Лермонтов, — перекрестная. Женская рифма чередуется с мужской.

Такое спокойное, медитативное произведение кажется нехарактерным для творчества Лермонтова. Однако вся поздняя его лирика говорит о том, что поэт повзрослел. В его стихах нет больше неприятия полумер, энергичного отрицания и вызова обществу.

Михаил Лермонтов: «Выхожу один я на дорогу» в контексте творчества писателя

Данный текст можно назвать итоговым, он подводит некую черту под всем тем, что создал Лермонтов. «Выхожу один я на дорогу» (анализ содержания и формы это доказывает) напоминает более раннее «Когда волнуется желтеющая нива». Уже в нем автор говорит о чудодейственной силе природы, о том, насколько она прекрасна. Природа гармонизирует разлад в душе героя, позволяет ему по-другому посмотреть на мир, увидеть Бога в небесах. «Выхожу один я на дорогу» М. Ю. Лермонтова в целом не является необычным. В нем есть и характерный для всего творчества поэта мотив одиночества, упоминание о разладе с обществом, о том, что он — избранник, а не обычный человек.

Как правильно сделать анализ стихотворения?

Чтобы правильно проанализировать лирический текст, нужно следовать четкому плану. Начинать свое сочинение лучшей всего с формулировки темы и идеи произведения. Затем необходимо сказать об эмоциональном наполнении текста. Если мы говорим о стихотворении «Выхожу один я на дорогу» М. Ю. Лермонтова, то это настроение медитативное, печальное.

Также необходимым пунктом является анализ лексических и синтаксических с приведением примеров из текста. Следует помнить, что каждое использование фигуры речи имеет свое значение, а следовательно, его нужно указать.

Последнее, о чем нужно сказать, это настроение, которое вызывает текст, и дать ему собственную оценку.

Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит.

В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сияньи голубом…
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть;
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!

Но не тем холодным сном могилы…
Я б желал навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;

Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Тёмный дуб склонялся и шумел.

Анализ стихотворения «Выхожу один я на дорогу» Лермонтова

Стихотворение «Выхожу один я на дорогу» является одним из последних произведений поэта перед своей трагической гибелью. Многие талантливые люди заранее предчувствовали смерть, что отражалось в их творчестве. Рассматриваемый стих удивительно напоминает предсмертное завещание поэта.

В последние годы жизни Лермонтов часто обращался к философскому анализу своей жизни. Яркий пример – , которое наполнено мрачностью и пессимизмом. «Выхожу один я на дорогу» представляет собой резкий контраст подавленному душевному настроению Лермонтова. В нем преобладает мотив спокойной печали.

Лирический герой предстает в образе одинокого путника, которым считал себя в жизни поэт. Он всегда ощущал свое острое одиночество и независимость. Удаление от людского общества наконец-то внесло в его душу покой и умиротворение. Созерцание природы и звездного неба настраивает на возвышенные мысли. Однако, поэт отмечает, что и в состоянии сна в природе не прекращается пульсация жизни («звезда с звездою говорит»). Он с горечью признается, что так и не может обрести согласия с самим собой. Его продолжают мучить неразрешимые вопросы и сомнения.

Лирический герой вроде бы избавился от всех волнующих сердце желаний, расстался с надеждами и мечтами о будущем. Он без сожаления распрощался с прошлой жизнью. Отныне он хочет только «свободы и покоя!».

Лермонтов понимает, что единственный выход – физическая смерть, но она пугает поэта, так как означает и духовную смерть. Мрачная неизвестность, поджидающая каждого человека в конце жизни, связана с потерей личности. Лирический герой хотел бы сохраниться в бесплотном образе, существующем вечно под сенью зеленеющего дуба.

Стихотворение написано пятистопным хореем с перекрестной рифмой, что придает ему стиль элегии. Лексических выразительных средств немного: эпитеты («торжественно и чудно», «сладкий»), олицетворения («звезда с звездою говорит», «спит земля»), метафора («холодным сном могилы»). Основное настроение придают произведению риторические вопросы, восклицания и многоточия.

Неизвестно, что подразумевал поэт под бессмертием. Он не отличался особой религиозностью, поэтому вряд ли надеялся на райское спасение. Но его надежда оправдалась в том великом литературном наследии, которое он оставил потомкам. Дух Лермонтова всегда будет присутствовать в его знаменитых произведениях.

Поделитесь статьей с друзьями:

Похожие статьи

Библиотеки Невской ЦБС приняли участие в VI Межрегиональной акции «Дни лермонтовской поэзии в библиотеке»

С 13 по 16 октября в библиотеках страны прошла VI Межрегиональная акция «Дни лермонтовской поэзии в библиотеке».

Организаторы акции, Пензенская областная библиотека для детей и юношества, видели свою цель в привлечении юных читателей к чтению классической русской литературы, творчеству Михаила Юрьевича Лермонтова, годовщину со дня рождения которого мы отмечали 15 октября.

Библиотеки Невской ЦБС второй раз приняли участие в акции, предложив читателям мероприятия разных форматов.

Так, детская библиотека № 10 им. Николая Носова пригласила на литературно-музыкальную композицию учащихся 5 класса школы № 497. Ребят познакомили с фактами биографии поэта, оставившего за столь небольшое время разнообразное творческое наследие: стихи, элегии, романсы, поэмы, драму, повести, рисунки и картины.

Дети и взрослые услышали известные по школьной программе стихотворения: «Утёс», «Парус», «Выхожу один я на дорогу…». Ребята прочувствовали напевность стихов поэта, положенных на музыку, прослушав романсы в исполнении Олега Погудина. История создания стихотворения «Бородино» вернула присутствующих в героическую эпоху Великой Отечественной войны 1812 года. Вступая друг за другом, мальчики и девочки эмоционально прочитали стихотворение по ролям.

В библиотеке № 13 на мероприятие пригласили дошкольников из детского сада № 133. Михаила Юрьевича Лермонтова не назовешь детским поэтом. Однако, ведущая встречи – Татьяна Серафимовна Красовская, будучи сама родом из села Тарханы, настолько интересно и доступно рассказала о детстве Миши Лермонтова, что дети просто засыпали ее вопросами. Узнали ребята и о том, каким образом пересекались пути хорошо известного и любимого детьми А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова.

До глубины души, и даже до слез, взволновала будущих первоклашек сопровождаемая музыкальным видеорядом «Казачья колыбельная песня». Также дети услышали стихотворение «Бородино», увидели картины пожара Москвы в 1812 году.

Центральная детская библиотека 16 октября провела громкие чтения и обсуждения стихотворений «Тучи», «Парус» для дошкольников семейного клуба «Эрудит». Для первого знакомства с творчеством великого русского поэта были отобраны стихотворения, с которыми можно провести параллели с личным опытом ребенка 5–7 лет. Юным петербуржцам были понятны образы паруса, туч, настроение грусти и задумчивости, которые вызывают эти два стихотворения. В беседе с дошколятами ведущие рассказали о многообразии талантов М. Ю. Лермонтова, его трагической судьбе. 

Выхожу один на проезжую часть. Анализ стихотворения «Выхожу на дорогу один

».

Стихотворение «Выхожу один на дорогу…» Анализ

План

1. История написания

2. Тип лирики

3. Тема стихотворения

4. Идея

5. Состав

6. Трассы

7. Основная идея

1. История. Стихотворение «Выхожу я один на дорогу…» считается одним из самых известных и трогательных произведений А.Написанное в конце мая 1841 года, за несколько месяцев до смерти поэта, в пятиметровой хорее, стихотворение является как бы его завещанием миру, как «Памятник» Пушкина.

2. Тип лирики философский, присутствуют элементы пейзажа.

3. Тема стихотворения — размышления лирического героя, чей путь — кремень в тумане жизни, о своем прошлом и будущем, внутренний монолог на фоне спящей, умиротворенной природы.

4. Идея стихотворения — третья строфа, в которой герой заявляет, что ничего не ждет от жизни, не сожалеет о прошлом, ищет свободы и покоя.

5. Учитывая композицию, поэму можно условно разделить на две части: первая описывает красоту и гармонию природы в тихую ночную пору, вторая представляет собой рассуждения лирического героя, задающегося вопросом: «Ожидает ли он что-то из жизни? что-либо? Сразу следует опровержение: «Я ничего не жду от жизни, И совсем не жалею о былом.» Гармония, нарастающее волнение, переживания и снова тихая, спокойная развязка, такая же спокойная, как земля, спящая в голубом сиянии. .Это уже не революционер Лермонтов, прощающийся с «немытой Россией». Эмоциональные переживания лирического героя, вопросы к себе о прошлом и будущем – поэзия пронизана трогательной ноткой тревоги и забот.

6 стихотворение наполнено множеством средств художественной выразительности (эпитеты — кремнистый путь; метонимия — холодный сон могил; олицетворение — звезда со звездой говорит. Кроме тропов в стихотворении присутствуют и стилистические фигуры, в частности , риторические восклицания и риторические вопросы — Хочешь чего? О чем жалею?)

7. Последняя строфа, являющаяся основной мыслью стихотворения, очень напоминает «Памятник нерукотворный» Пушкина, которому «народная тропа не прирастет». И если душа Пушкина в заветной лире выживет его прах, то Лермонтов, юный Лермонтов, так бурно отреагировавший на смерть своего кумира, светила русской поэзии, хочет склониться над ним и зашуметь вечно зеленый дуб. Это стихотворение можно по праву считать одним из лучших, к тому же, одно из самых искренних «ночных светил» русской поэзии.»и поэт-философ».

«Я выхожу на дорогу один» — одно из последних стихотворений Лермонтова, который, как бы предчувствуя свою смерть, выразил все, что было в его душе. Предложенный краткий анализ «Выхожу один в дорогу» по плану поможет понять всю глубину и значимость этого произведения. Его можно использовать на уроке литературы в 6 классе как основной материал.

Краткий анализ

История создания — стихотворение написано незадолго до гибели Лермонтова на дуэли, в 1841 году, и опубликовано уже посмертно, в 1843 году (журнал «Отечественные записки»).

Композиция — простая, мысль развивается последовательно от первой строфы к пятой.

жанр — философская лирика.

Поэтический размер — пятистопный хорей с анапестическими пассажами.

Эпитеты — «кремневый путь», «холодный сон», «тихий голос».

Инверсия — «Синее сияние».

Олицетворение — «пустыня слушает Бога», «звезда со звездой говорит».

Оксюморон — «светлая грусть».

История создания

Стихотворение Лермонтова «Выхожу в дорогу один» написано в конце весны — начале лета 1841 года, то есть незадолго до того, как он погибнет на дуэли, как и его кумир Пушкин. В нем, как и в других произведениях позднего периода, отчетливо прослеживаются все типичные черты лермонтовской поэзии. История создания тесно связана с внутренними исканиями поэта, который хотел обрести настоящую свободу. При этом он подчеркивает, что ему не хотелось бы заснуть «холодным сном могилы» — Лермонтов как будто предчувствовал, что его ждет такая печальная участь.

Как и многие последние стихи поэта, это было опубликовано уже после его смерти, в 1843 году — в журнале «Отечественные записки».

Состав

Лермонтов использует самую простую последовательную композицию, которая помогает проследить мысль и увидеть, какие переживания переполняют его. Так, в первой строфе лирический герой поднимает мотив одиночества, тем более горький, что даже звезды могут разговаривать друг с другом, — эта мысль прямо выражена и подчеркнута во второй строфе.Третья строфа демонстрирует сны лирического героя, который ищет свободы и в то же время покоя, а четвертая и пятая расшифровывают, что имелось в виду – человек хочет соединиться с природой и заснуть чудесным, мирным сном под ее защитой. .

Тема

Центральной является тема одиночества, которая проходит через все творчество Лермонтова, остро ощущавшего, что его никто не понимает. В то же время поэт поднимает тему жизни и смерти, подчеркивая мысль о том, что, несмотря на усталость от людей, ему все же хотелось бы ощутить полноту жизни, но не как другие люди, а в единении с природой. Он тоже как бы подводит итоги своей жизни, спрашивая себя, ждет ли он чего-то или, быть может, жалеет о том, что было в прошлом.

Он хочет изменить свою жизнь, он ждет мира и любви, он прославляет все сущее и не жалеет даже о плохом, что произошло за прошедшие годы. В то же время лирический герой, олицетворяющий самого поэта, говорит о смерти с удивительным для человека этого возраста спокойствием.

жанр

Классический образец жанра философской лирики.Несмотря на то, что многие мысли Лермонтов выражает с помощью образов природы, его нельзя отнести к пейзажной лирике — все описания здесь необходимы для того, чтобы передать чувства лирического героя (не связанные с природой), помочь лучше прочувствовать их.

Стих написан пятистопным хореем, в котором прослеживаются анапестические ходы, с помощью которых немного сбивается ритм, помогая подражать человеку. Окончательную ритмическую завершенность произведению придает чередование мужских и женских рифм.

В этом произведении отражены мысли поэта, которым он хотел бы и дальше жить в мире и счастье — и в каком-то смысле так и получилось, ведь душа Лермонтова осталась жить в его произведениях.

Средства экспрессии

В этой непростой философской поэме Лермонтов использовал самые разные выразительные средства. Они могут показаться достаточно простыми, но на самом деле они полностью решают художественную задачу, выражая мысли, волновавшие поэта в момент написания. Стихотворение содержит:

• эпитеты — «кремневый путь», «холодный сон», «тихий голос», «темный дуб»;
• инверсия — «голубое сияние»;
• олицетворение — «пустыня слышит Бога», «звезда со звездой говорит»;
• оксюморон — «светлая грусть».

Также риторические вопросы — «Я чего жду? Я сожалею о чем? И возгласы — «Я ищу свободы и покоя! Я хотел бы забыть и уснуть! “. Они придают стихотворению выразительность, подчеркивают эмоциональную окраску отдельных строф.

Стихотворение Михаила Юрьевича Лермонтова «Выхожу один в дорогу…» нужно читать с пониманием того, что это одно из последних произведений автора. Главные мотивы – одиночество, тоска и поиск родственной души, которые проходят красной нитью через творчество поэта. Однако определенное стремление к положительным идеалам и безмятежность нашли в нем свое место. Текст стихотворения Лермонтова «Выхожу я один на дорогу…» был полностью готов и опубликован в 1841 году за несколько дней до дуэли, поставившей точку на жизненном пути поэта.

Поэма начинается с романтического описания ночного пейзажа, полного гармонии. В отличие от него третья строфа также описывает чувства лирического героя — тревогу и отчаяние. Но в конце произведения гармония, представленная в начале, восстанавливается, так как лирический герой хочет воссоединиться с природой.В какой-то мере его можно назвать пророческим, так как в третьей строфе лирический герой говорит о том, что хотел бы «забыть и уснуть», что можно сравнить со смертью. Но эта мысль не получает развития, как в стихотворении «Сон» — здесь оно означает покой и гармонию. Нашел ли их поэт? Этот вопрос останется для читателя открытым. Но желания, указанные в произведении, исполнились – в Тарханах, родном селе поэта, под листьями дуба перед входом в часовню покоится прах Михаила Юрьевича Лермонтова.

При написании стихотворения поэт использовал такие приемы, как метафора («звезда со звездой говорит»), олицетворение («пустыня слушает»), восклицательное предложение («Я ищу свободы и покоя!», «Я хотелось бы забыть и уснуть!»), анафоры («Чтобы сила жизни дремала в груди», «Чтобы грудь тихо вздымалась при дыхании»), ассонансы («но не тот холодный сон могилы» ) и аллитерации («лелеющий слух», «О любви пел мне сладкий голос», «Я ничего не жду от жизни», «И совсем не жалею о прошлом»).Тему одиночества можно проследить по риторическим вопросам в последних строках второй строфы. Но, несмотря на это, в нем можно заметить некую искренность, музыкальность и плавность. Эта цель достигается повторением шипящих звуков и перекрестной рифмовкой. Эти качества позволили произведению стать основой для двух десятков романсов. На нашем сайте вы можете выучить стихотворение онлайн, а при необходимости скачать произведение. Представленный файл можно использовать в качестве дополнительного учебного материала на уроке литературы в 10 классе.

Я выхожу один на дорогу;
Сквозь туман блестит кремнистая тропа;
Ночь тихая. Пустыня слушает Бога
И звезда со звездой говорит.

Торжественно и чудесно на небесах!
Земля спит в голубом сиянии…
Почему мне так больно и так трудно?
Чего я жду? Я сожалею о чем?

Я ничего не жду от жизни,
И совсем не жалею о прошлом;
Я ищу свободы и покоя!
Хочется забыться и уснуть!

Но не тот холодный сон могилы…
Я хотел бы уснуть навеки,
Чтоб сила жизни спала в груди,
Чтоб дыхание поднималось тихо грудью;

Чтоб всю ночь, весь день слух мой лелея,
Сладкий голос пел мне о любви,
Надо мной всегда зеленеть
Темный дуб склонялся и шумел.

Лирика Лермонтова – это особый поэтический дневник, в котором автору удалось в полной мере отразить свои чувства и переживания. Творчество поэта принято делить на два периода: ранний и поздний.В каждом из них преобладали определенные мотивы, реализующиеся по-своему. Одно из самых ярких творений, созданных Лермонтовым, — «Я выхожу в путь один». показывает, как менялось мировоззрение поэта с возрастом (хотя ему было всего 25 лет!), а также как преломлялась его поэтическая система.

Тема и идея стихотворения

Основная тема произведения — одиночество. Это можно понять с самой первой строчки. Ведь лирический герой «един». Однако, как ни странно, в этом стихотворении нет упрека обществу.Все упреки и возмущения остались в прошлом, в ранней лирике поэта. Здесь мы видим спокойную задумчивость, размышление о прошлом. М.Ю. Стихотворение Лермонтова «Выхожу один на дорогу» содержит следующую основную мысль: одинокий герой, как и лирический, обретает покой только наедине с природой. Подобная мысль уже звучала у Лермонтова ранее, например, в произведении «Когда волнуется желтеющая нива». Чтобы лучше понять смысл стихотворения, необходимо провести более подробный его анализ.

Лермонтов «Выхожу один в дорогу»: анализ образа

Произведение имеет сложное эмоциональное содержание. Каждая из строф последовательно осуществляет основную мысль произведения.

В первой строфе автор выводит своего лирического героя на первый план, показывая, что он отличается от других людей. Картина, которая окружает героя – ночь, пустыня, звезды. Это изображения, которые создают основной фон и настраивают читателя на нужный медитативный лад.В природе все гармонично, тихо и спокойно, в ней «звезда со звездой говорит». Это значит, что то, что окружает поэта, сочувствует ему. Все природные явления могут восприниматься мыслями и переживаниями человека.

Но что творится в душе героя? Вторая строфа начинает плавно вводить нас в лирического героя. Он «болезненный и трудный». В душе у него разлад, он с трудом может разобраться в собственных чувствах.

В третьей строфе он сам дает ответы на свои вопросы.Он уже ничего не ждет от жизни, не жалеет о прошлом. Его угнетает только то, что он не испытывает нужного ему покоя. Что такое мир для Лермонтова? Это еще один образ, значимый во всем творчестве поэта. Лермонтов по-особому воспринимает покой. Это не «холодный сон могилы», не постоянное бездействие. Герою нужен душевный покой, в котором, однако, были бы чувства и страсти. Можно предположить, что покой для Лермонтова является синонимом слова «счастье».

Средства выразительности

Метафоры, эпитеты, олицетворения и антитезы — далеко не полный перечень средств выразительности, используемых Лермонтовым. «Выхожу на дорогу один» (анализ это подтверждает) — стихотворение, в котором синтаксис означает выразительность. Но мы можем найти и лексические.

В первой строфе автор говорит о природе, наделяя ее человеческими качествами. Звезды разговаривают друг с другом, сама земля спит. Этот прием отражает мировоззрение поэта.Для него человек и природа неразделимы. Но природа умнее человека, к тому же он вечен.

В третьей строфе «Выхожу один на дорогу» М. Лермонтов использует для связи разные части стихотворения. Существует также синтаксический параллелизм.

В предпоследних четырех строках находим анафору и параллелизм («Чтобы сила жизни дремала в груди, Чтоб грудь тихо вздымалась при дыхании»).

Из лексических средств (помимо олицетворения) эпитеты можно назвать: «сладкий голос», «темный дуб».

Ритм и рифма

Стихотворный размер представляет собой пятистопный хорей. Это придает произведению особый ритм, оно звучит мелодично, чем-то напоминает элегию. то, что выбирает Лермонтов, есть крест. Женский род чередуется с мужским.

Такая спокойная, медитативная работа кажется нехарактерной для творчества Лермонтова. Однако все его более поздние тексты говорят о том, что поэт повзрослел. В его стихах уже нет отказа от полумер, энергичного отрицания и вызова обществу.

Михаил Лермонтов: «Я выхожу в дорогу один» в контексте творчества писателя

Этот текст можно назвать завершающим, он подводит определенную черту под всем, что создал Лермонтов. «Выхожу один на дорогу» (анализ содержания и формы доказывает это) напоминает более раннее «Когда волнуется желтеющая нива». Уже в ней автор рассказывает о чудодейственной силе природы, о том, как она прекрасна. Природа гармонизирует разлад в душе героя, позволяет ему по-иному взглянуть на мир, увидеть Бога на небесах.«Выхожу один на дорогу» М.Ю. Лермонтов в целом не является чем-то необычным. В нем также присутствует характерный для всего творчества поэта мотив одиночества, упоминание о разладе с обществом, о том, что он избранный, а не обычный человек.

Как правильно анализировать стихотворение?

Чтобы правильно проанализировать лирический текст, нужно следовать четкому плану. Начать сочинение лучше всего с формулировки темы и идеи произведения. Затем необходимо сказать об эмоциональном содержании текста.Если речь идет о стихотворении «Выхожу я один на дорогу» М.Ю. Лермонтова, то это настроение задумчивое, грустное.

Также обязательным пунктом является разбор лексики и синтаксиса с примерами из текста. Следует помнить, что каждое употребление оборотной речи имеет свое значение, а значит, его необходимо указывать.

Последнее, что нужно сказать, это настроение, которое вызывает текст, и дать ему собственную оценку.

Я выхожу один на дорогу;
Сквозь туман блестит кремнистая тропа;
Ночь тихая.Пустыня слушает Бога
И звезда со звездой говорит.

Торжественно и чудесно на небесах!
Земля спит в голубом сиянии…
Почему мне так больно и так трудно?
Чего я жду? Я сожалею о чем?

Я ничего не жду от жизни,
И совсем не жалею о прошлом;
Я ищу свободы и покоя!
Хочется забыться и уснуть!

Но не тот холодный сон могилы…
Я хотел бы уснуть навеки,
Чтоб сила жизни спала в груди,
Чтоб дыхание поднималось тихо грудью;

Чтоб всю ночь, весь день слух мой лелея,
Сладкий голос пел мне о любви,
Надо мной всегда зеленеть
Темный дуб склонялся и шумел.

Анализ стихотворения «Выхожу я один на дорогу» Лермонтова

Стихотворение «Выхожу я один на дорогу» — одно из последних произведений поэта перед трагической смертью.Многие талантливые люди заранее предчувствовали смерть, что отражалось в их творчестве. Рассматриваемый стих удивительно напоминает предсмертное завещание поэта.

В последние годы жизни Лермонтов часто обращался к философскому анализу своей жизни. Ярким примером является тот, который наполнен унынием и пессимизмом. «Я выхожу в дорогу один» — резкий контраст подавленному настроению Лермонтова. В нем преобладает мотив спокойной грусти.

Лирический герой предстает в образе одинокого путника, которым поэт считал себя в своей жизни.Он всегда чувствовал свое острое одиночество и независимость. Удаление из человеческого общества окончательно принесло в его душу мир и покой. Созерцание природы и звездного неба настраивает на возвышенные мысли. Однако поэт отмечает, что даже в состоянии сна на природе пульсация жизни не прекращается («звезда со звездой говорит»). Он с горечью признается, что не может найти согласия с самим собой. Его продолжают терзать неразрешимые вопросы и сомнения.

Лирический герой словно избавился от всех желаний сердца, расстался с надеждами и мечтами о будущем. Он без сожаления попрощался с прошлой жизнью… Отныне он хочет только «свободы и мира!»

Лермонтов понимает, что единственный выход — физическая смерть, но это пугает поэта, так как означает и духовную смерть. Темная неопределенность, которая ожидает каждого человека в конце жизни, связана с утратой личности. Лирическому герою хотелось бы остаться в бесплотном образе, вечно существующем под сенью зеленого дуба.

Поэма написана пятифутовой хореей с перекрестной рифмой, придающей ей элегический стиль.Лексических выразительных средств немного: эпитеты («торжественный и чудесный», «сладкий»), олицетворения («звезда со звездой говорит», «земля спит»), метафора («холодный сон могилы»). Основное настроение произведению придают риторические вопросы, восклицания и точки.

Неизвестно, что имел в виду поэт под бессмертием. Особо религиозным он не был, поэтому вряд ли надеялся на райское спасение. Но его надежда оправдалась в огромном литературном наследии, которое он оставил потомкам. Дух Лермонтова всегда будет присутствовать в его знаменитых произведениях.

Поделись статьей с друзьями:

Похожие статьи

Сотворение мира Джеймса Уэлдона Джонсона — Стихи

И Бог вышел в космос,
И он огляделся и сказал:
Я одинок —
Я сотворю себе мир.

И далеко, насколько мог видеть глаз Божий
Тьма покрыла все,
Чернее ста полуночей
Внизу, в кипарисовом болоте.

Тогда Бог улыбнулся,
И прервался свет,
И тьма скатилась с одной стороны,
И свет стал сиять с другой,
И сказал Бог: Это хорошо!

Тогда Бог протянул руку и взял свет в свои руки,
И Бог покрутил свет в своих руках
Пока не создал солнце;
И он зажёг это солнце в небе.
И свет, оставшийся от сотворения солнца
Бог собрал его в сияющий шар
И бросил во тьму,
Усеяв ночь луной и звездами.
Затем вниз между
Тьмой и светом
Он швырнул мир;
И сказал Бог: Вот и хорошо!

Тогда сам Бог сошёл —
И солнце было по правую руку Его,
И луна была по левую;
Звезды собрались вокруг его головы,
И земля была под его ногами.
И Бог шел, и где он ступал
Его шаги выдолбили долины
И вздули горы.

Потом он остановился, посмотрел и увидел
Что земля горячая и бесплодная.
Так шагнул Бог на край мира
И выплюнул он семь морей —
Он захлопал глазами, и сверкнули молнии —
Он захлопал в ладоши, и грянули громы —
И воды над землей пришли вниз,
Охлаждающие воды сошли вниз.

Тогда взошла зеленая трава,
И расцвели аленькие цветочки,
Сосна указала пальцем на небо,
И дуб простер руки,
Озера прильнули к ложбинам земли,
И реки текли к морю;
И Бог снова улыбнулся,
И появилась радуга,
И обвилась вокруг его плеча.

Тогда Бог поднял руку и махнул рукой
Над морем и над землей,
И сказал: Роди! Выведи!
И скорей, чем бог руку опускал,
Рыбы и птицы
И звери и птицы
Плавали по рекам и морям,
Бродили по лесам и лесам,
И крыльями воздух рассекали.
И сказал Бог: Вот и хорошо!

Тогда Бог ходил вокруг,
И Бог смотрел вокруг
На все, что он сделал.
Он посмотрел на свое солнце,
И он посмотрел на свою луну,
И он посмотрел на свои звездочки;
Он посмотрел на свой мир
Со всеми его существами,
И сказал Бог: Я все еще одинок.

Тогда Бог сел —
На склоне холма, где он мог думать;
У глубокой, широкой реки он сел;
С головой в руках,
Бог думал и думал,
Пока не подумал: Я сделаю себя человеком!

Вверх от русла реки
Бог зачерпнул глину;
И на берегу реки
Он поставил его на колени;
И там великий Бог Всемогущий
Который зажег солнце и закрепил его на небе,
Кто звезды швырнул в самый дальний угол ночи,
Кто землю в середине руки своей округлил;
Этот великий Бог,
Подобно маме, склонившейся над своим младенцем,
Преклонивший колени в пыли
Трудящийся над куском глины
Пока он не вылепил его по своему собственному подобию;

Потом он вдохнул в нее дыхание жизни,
И стал человек живой душой.
Аминь. Аминь.

В чем сила романа Роберта Фроста «Неизбранная дорога»? | В Смитсоновском институте

Роберт Фрост, Клара Сиппрелл, серебряно-желатиновая печать, 1955 год. Национальная портретная галерея, Смитсоновский институт; завещание Филлис Феннер

Небольшая ирония в карьере Роберта Фроста заключается в том, что этот самый новоанглийский поэт издал свои первые две книги стихов за тот короткий период, когда жил в Старой Англии.Фрост был очень осторожен в том, как ему удалось начать свою карьеру, желая сделать как можно более сильный дебют, и он старательно собрал самый сильный набор стихов для своих книг Воля мальчика и К северу от Бостона . Фрост уехал в Англию, чтобы еще больше отполировать свои писательские навыки и установить ценные контакты с ведущими деятелями англо-американской литературы, особенно с английским писателем Эдвардом Томасом и американцем-эмигрантом Эзрой Паундом; Паунд был одним из первых сторонников Фроста.

В то время как рецензии на первую книгу, A Boy’s Will , были в целом благоприятными, но неоднозначными, когда она была опубликована в 1913 году, книга North of Boston сразу же была признана произведением крупного поэта. Карьера Фроста была настолько успешной, насколько он мог надеяться, и когда он вернулся в Соединенные Штаты в начале 1915 года, у него был американский издатель и зарождающаяся слава, поскольку его работы публиковались перед широкой публикой в ​​таких журналах, как The New Republic . и The Atlantic Monthly .

Годы, проведенные в Англии, были решающими для Фроста, но они также вызвали путаницу в его издательской истории: книги появлялись в Америке в обратном порядке, а стихи, появлявшиеся в журналах, на самом деле уже появлялись в печати, хотя и в Англии. . Для Фроста имело значение то, что его поездка в Англию удалась. 1915 год стал годом, когда он был признан квинтэссенцией американского поэта; В августе Atlantic Monthly опубликовал, пожалуй, самую известную работу Фроста «Неизбранная дорога».

В к северу от Бостона Фрост зарекомендовал себя как внимательный и внимательный наблюдатель за человеком в мире природы. Прекрасное название напоминает о сельской глубинке Новой Англии, вдали от бостонского общества и экономики. Это регион изолированных ферм и пустынных дорог, и именно в описании этого пейзажа Фрост объединяет традиционное с современным, чтобы стать писателем, который одновременно ужасает и умиротворяет. Техника Фроста заключается в том, чтобы взять знакомую, даже домашнюю сцену — описывающую стену, березки, две дороги — и затем подорвать или сломать чувство комфорта, которое эти сцены вызывают, обнажая капризность современной жизни.Фрост всегда затягивает вас, а затем показывает, что вы находитесь совсем не там, где вы ожидали.

«Дорога не пройдена», собранная в Mountain Interval (1916), кажется довольно простой проповедью о том, как делать выбор:

«Две дороги расходились в желтом лесу,

И извините, я не мог путешествовать вдвоём

И будь одним путником. ..»

Дороги разделяются, но личность не может быть разделена, поэтому поэту приходится выбирать.Работая над проблемой выбора, к концу поэмы он делает свой выбор в известном утверждении о жестком индивидуализме, тех самых характеристиках, которые, как говорят, определяют жителя Новой Англии и самого Фроста:

«Я взял тот, по которому меньше ездили,

И в этом вся разница.

Решение снова противопоставляется титулу к северу от Бостона как очевидная декларация независимости от космополитизма, общества и мнения других.Поскольку каждый хочет считать себя самостоятельным и уникальным – мы не следуем моде или толпе, нет, сэр – заключение стихотворения затрагивает наше самоуважение и взывает к нему.

Тем не менее, когда вы читаете описание дорог после того, как Фрост изложил проблему в начальной строфе о необходимости сделать выбор, вы понимаете, что ни одна из дорог не является «менее проходимой». Поэт/путешественник смотрит на него «насколько я мог/Туда, где он изогнулся в подлеске»; и идет не туда а вместо:

«Тогда взял другой, так же справедливо

И, возможно, с лучшим заявлением,

Потому что он был травянистым и нуждался в носке;

Хотя насчет того что там прохождение

Носил их действительно примерно так же,

И оба в то утро поровну лежали

В листьях ни шагу не наступили черные.»

Опять неразбериха с состоянием дорог. Путешественник/поэт избегает того, что исчезает в (слегка зловещем) подлеске, но затем описывает тот, который он принимает, как «столь же прекрасный», как и тот, который он отвергает. И тогда становится ясно, что ни одна из этих дорог не была пройдена вообще. А дороги вообще существуют? Похоже, что нет.

Мягко изложенная точка зрения Фроста заключается не только в том, что мы самостоятельны или независимы, но и в том, что мы действительно одиноки в мире. Дорогу через лес никто не прорубил. Мы ни за кем не следим. Нам приходится выбирать, и, что самое ужасное, выбор на самом деле может не иметь значения. Один способ ничуть не хуже другого, и пока мы можем утешать себя принятием желаемого за действительное — «Я оставил первый на другой день!» – поэт знает, что нет пути назад, чтобы начать сначала: «Но зная, как путь ведет к пути/ Я сомневался, что когда-нибудь вернусь».

Условное время здесь неуместно, хотя Фрост использует его, чтобы сохранить нотку сожаления и ностальгии.Фрост знает, как постепенно догадывается читатель, что вы не вернетесь назад, потому что не можете. Детерминизм выбора, пути, ведущего к пути, в цепи событий, которая становится жизнью, неизбежен. Популярность Фроста проявляется здесь, в слоях стихотворения, от обманчиво простых (но мастерски рифмованных) ямбических строк до пробуждения легкого сожаления о сделанном, казалось бы, безобидном выборе. И тогда экзистенциальный коврик вырывается из-под ваших удобно расположенных ног с откровением, что вы должны прокладывать свой собственный путь — и он может быть не по вашему выбору.

Однако именно последняя строфа делает Фроста гением как в поэтическом плане, так и в его понимании человеческого характера, рассказывания историй и литературы. Эта строфа является ретроспективной, поскольку путешественник/поэт оглядывается на свое решение — «отсюда века и века» — и комментирует, как мы создаем жизнь с помощью поэтических выдумок, которые мы создаем о ней, чтобы придать ей и самим себе смысл. История, которую расскажет поэт, такова:

«Две дороги расходились в лесу, и я

Я взял тот, на котором меньше ездил,

И в этом вся разница.»

Обратите внимание на запинающееся, повторяющееся «я», которое Фрост использует как для поддержания схемы рифмовки («я/от»), так и для того, чтобы показать неуверенность путешественника/поэта в отношении того, кто сделал выбор. Повествовательный драйв восстанавливается предпоследней строкой «Я взял ту, мимо которой не ходил», завершающейся удовлетворительной резолюцией, которая связывает все в аккуратный биографический урок: «И это все изменило». Но это не имело никакого значения. Разница, жизнь создается в повествовании, что, конечно же, Фрост делает мастерски.

Трудно не рассматривать завершение поэмы как ранний комментарий Фроста к своей карьере. Тщательно проработанный образ фермера из Новой Англии, кажущаяся безыскусной забота о депрессивном состоянии сельской жизни и приверженность традиционным формам поэзии, даже несмотря на то, что эти формы разрушались под влиянием модернизма 20-го века. Фрост всегда сожалел, что не получил Нобелевской премии по литературе, в которой ему было отказано, возможно, потому, что призовой комитет считал его слишком популярным, но также слишком провинциальным и, возможно, даже реакционным.Фросту, возможно, слишком хорошо удалась поза явно бесхитростного деревенщины, сидящего на этой стене. Но в чем он преуспел, так это в том, что он был действительно великим поэтом, который также пользовался широкой популярностью. Поэзия Фроста всегда привлекает нас на нескольких уровнях, от ее звучания до кажущейся простоты ее содержания и до глубины, которая раскрывается, когда его стихам уделяется пристальное внимание, которого они заслуживают.

Роберт Фрост Дорис Ульманн, платиновая печать, 1929 год. Национальная портретная галерея, Смитсоновский институт © Специальные коллекции библиотеки Найт, Орегонский университет

Поэзия Роберта Фроста

Купить Литература Поэзия Поэзия имеет значение

Рекомендуемые видео

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь» Дилана Томаса

Научиться читать и понимать поэзию — дело непростое. Между жесткой терминологией — что такое синекдоха?! — и сложной структурой иногда кажется невозможным понять, что пытается сказать поэт. К сожалению, если вы собираетесь сдавать экзамен AP по литературе, вам придется выяснить, как быстро читать и понимать поэзию.

Один из лучших способов разобраться в поэзии — это прочитать стихотворение вместе с подробным объяснением его смысла и того, как поэт передает это значение.

Чтобы сделать это, мы собираемся взглянуть на «Не уходи мягко в эту спокойную ночь» Дилана Томаса, одно из самых известных стихотворений 20-го века.Вы не только получите представление об общей идее стихотворения, но также поймете наиболее важные приемы, которые использует Дилан Томас, чтобы донести это значение до читателя.

Обещаем: к концу этой статьи поэзия будет казаться намного менее страшной. Итак, приступим!

 

Джим Форест/Flickr

 

Познакомьтесь с поэтом Диланом Томасом

Как и в случае с романом, пьесой или рассказом, небольшое знание автора может помочь вам лучше понять его творчество. Хотя у вас нет возможности узнать о каждом известном авторе до того, как вы сдадите литературный тест AP, вам определенно следует кое-что узнать о некоторых основных игроках в литературном мире. (Начнем с нашего списка литературы для чтения по программе AP!)

Дилан Томас определенно литературная фигура, которую вы должны знать. Томас родился в Суонси, Уэльс, в 1914 году. Он начал писать стихи в раннем возрасте. Фактически, многие из его самых известных стихов, в том числе «И смерть не будет иметь власти» и «Прежде чем я постучу», были написаны, когда он был еще подростком! На самом деле, его поэзия была настолько хороша, что привлекла внимание великих английских литераторов, таких как Т.С. Элиот, Джеффри Григсон и Стивен Спендер, которые помогли ему опубликовать его первую книгу стихов, 18 стихотворений, в возрасте 20 лет.

Томас, в отличие от многих поэтов, имел счастье быть и хорошо известным, и широко известным при жизни. Его поэтические сборники пользовались успехом у критиков, и он участвовал в многочисленных турне — как внутри страны, так и за рубежом — чтобы рассказать о своем творчестве.

И все же, несмотря на свой успех, Томасу было трудно зарабатывать на жизнь одной поэзией. Наряду с получением финансирования от богатых покровителей, Томас также писал и записывал пьесы для радио BBC, а также выступал в радиопостановках BBC. Томас даже пробовал себя в кино и написал сценарий как минимум для пяти фильмов, в том числе « — это цвет», «» (1942) и « — Покорение микроба», (1944).

Несмотря на личный успех Томаса, его личная жизнь оказалась сложной. Он с детства страдал от проблем с дыханием, и они преследовали его всю жизнь. (Его проблемы с дыханием спасли его от призыва в армию во время Второй мировой войны.) Томас женился молодым, и его брак с Кейтлин Макнамара был спорным. Томас был очень пьяным и пьяницей, а его алкоголизм и многочисленные интрижки усложняли его отношения с женой.

Это также напрягало его тело. Во время американского турне в 1953 году Томас заболел. В ночь на свой 39-й день рождения Томас заболел и впал в кому. Он скончался через несколько дней, и коронер определил причину его смерти как сочетание ожирения печени, пневмонии и отека мозга.

Несмотря на то, что он ушел из жизни в столь юном возрасте, Томас считается одним из самых влиятельных поэтов современности и, безусловно, одним из самых известных валлийских поэтов всех времен.

В отличие от некоторых поэтов, принадлежащих к такому поэтическому движению, как метафизическая или барочная поэзия, Томаса трудно классифицировать. Его поэзия явно современна, и хотя на него повлияла сюрреалистическая поэзия, его лиризм и сильные эмоции имеют больше общего с романтиками, чем с современниками.Кроме того, в отличие от других современных поэтов, писавших в то же время, стихи Томаса не касаются социальных проблем. Скорее, его работа связана с физическими процессами жизни и смерти, и он смешивает древнее и современное таким образом, который был и остается поразительно уникальным.

 

 

Дилан Томас «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» (1951)

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь» — одно из самых известных стихотворений Томаса, и на самом деле, может быть одним из самых известных стихотворений стихи 20 века. Он сочинил ее, когда путешествовал с женой и детьми по Италии в 1947 году, и она была опубликована как часть его сборника стихов 1952 года « В деревенском сне и других стихах».

Вот полный текст стихотворения:

 

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь» Дилана Томаса

Не уходи нежно в эту добрую ночь,
Старость должна гореть и буйствовать в конце дня;
Ярость, ярость против умирания света.

Хотя мудрецы в конце концов знают, что тьма — это правильно,
Потому что их слова не раздвоили молнию, они
Не уходите нежно в эту спокойную ночь.

Добрые люди, последняя волна, крича, как ярко
Их хрупкие дела могли бы танцевать в зеленой бухте,
Ярость, ярость против угасания света.

Дикие люди, поймавшие и воспевшие солнце в полете,
И узнайте, слишком поздно, огорчили они его на пути,
Не уходите нежно в эту добрую ночь.

Могильные люди, близкие к смерти, которые видят ослепляющим зрением
Слепые глаза могут сверкать, как метеоры, и быть веселыми,
Ярость, ярость против умирания света.

И ты, мой отец, там на печальной высоте,
Прокляни, благослови, меня нынче твоими лютыми слезами, молю.
Не уходи нежно в эту спокойную ночь.
Ярость, ярость против умирания света.

(Если вы лучше понимаете вещи, слушая их, а не читая, вы можете послушать, как Дилан Томас сам читает стихотворение!)

 

Предыстория стихотворения

Томас написал «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» в очень специфический момент в жизни Дилана Томаса. Его отец, Дэвид Джон Томас, впервые познакомил его с чудом языка, прочитав ему Шекспира перед сном на ночь.Отец Томаса был учителем гимназии, но он всегда хотел стать поэтом, но так и не смог осуществить свою мечту.

Некоторые эксперты предполагают, что Томас был вдохновлен написать «Не уходи нежно в эту спокойную ночь», потому что его отец умирал (хотя его отец не скончался до Рождества 1952 года).

По иронии судьбы, Стихотворение Томаса о смерти станет одним из последних стихотворений, которые он напишет перед своей безвременной кончиной в следующем году.

 

 

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь»: значение и темы

Прежде чем мы начнем говорить о «Не уходи мягко в эту спокойную ночь» Дилана Томаса, перечитай стихотворение еще раз.Свежая память сделает понимание смысла стихотворения намного проще.

Готово? Здорово! Так о чем же все-таки это стихотворение?

 

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь» Значение

По сути, «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» — это стихотворение о смерти. Рассказчик стихотворения переживает смерть отца, которую мы видим в последней строфе, или группе строк. Свидетельство смерти отца заставляет говорящего задуматься о смерти в более общем ключе.Первые пять строф посвящены разным типам мужчин, и говорящий думает о том, как однажды им тоже придется столкнуться со смертью.

В конце концов, говорящий понимает, что смерти не избежать, но бросить ей вызов можно. Когда он говорит читателям «не относиться мягко к этой спокойной ночи» и «возмущаться против угасания света», он говорит им не принимать смерть пассивно. Вместо этого он говорит людям, что последнее, что может выбрать умирающий, — это то, как он встретит смерть. Для Томаса борьба со смертью — это и мужество, и человеческая реакция.

Как только вы поймете, что происходит в поэме, вы сможете лучше понять, что означает фраза «Не уходи нежно в эту спокойную ночь». Чтобы лучше понять различные сообщения стихотворения Томаса, , давайте подробнее рассмотрим три основные темы/послания стихотворения.

 

 

Тема 1: Неудержимая природа смерти

Как мы упоминали ранее, фраза «Не будь нежной в эту спокойную ночь» исходит из опыта Томаса, наблюдавшего смерть своего отца.В результате главная цель стихотворения — думать о смерти — или, точнее, думать о смерти . Во многом это также стихотворение о последнем смертном акте человека, который уходит.

Учитывая это, стихотворение Томаса часто преподается как скорбящий гнев человека по поводу смерти, которая пришла, чтобы забрать его отца. Фраза «спокойной ночи» относится к смерти, где «спокойной ночи» относится как к тому, как мы прощаемся с людьми, так и к тому, как умирающий погружается в последний сон, от которого никогда не просыпается.

Но, в частности, стихотворение Томаса говорит людям «не идти мягко» на смерть. Здесь слово «мягкий» означает «послушный», или пассивный и не сопротивляющийся. другими словами, Томас говорит читателям, что они не должны пассивно принимать смерть, а вместо этого должны бороться (или «ярость») против нее («умирание света»).

Но почему именно это? Зачем бороться со смертью, а не мирно ускользнуть?

Для Томаса, , лучший способ встретить смерть с силой и мощью, подобно «диким» героям древности. В своей поэме Томас утверждает, что это позволяет умирающим людям в последний раз охватить огненную энергию жизни и во многих отношениях служит небольшим способом победить то, над чем они в конце концов не властны. Другими словами: , если вы не можете избежать смерти, лучше погибнуть, сражаясь, чем вообще не сражаться!

Важно отметить, что хотя Томас призывает читателей бороться со смертью, это не стихотворение о победе над смертью . Конечным результатом борьбы со смертью не является победа.Люди в поэме не обманывают смерть, чтобы прожить еще один день. Правда в том, что люди, о которых упоминает Томас, умирают, и они умрут, несмотря ни на что.

Таким образом, «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» фокусируется на буквальном окончательном выборе человека: не умирать или нет, а как он встретит неизбежное.

 

 

Тема 2: Сила жизни

В «Не уходи нежно в эту добрую ночь» Томас создает напряжение между смертью, о которой он символически говорит через образы ночи и тьмы, и жизнью, которую он представляет через образы света.Например, взгляните на вторую строчку стихотворения. Когда Томас говорит «конец дня», он имеет в виду смерть. Но он также говорит, что люди должны «гореть» против этого — а, как мы все знаем, то, что горит, излучает свет!

Помещение двух непохожих друг на друга вещей, таких как свет и тьма, в непосредственной близости друг от друга называется сопоставлением . В этом стихотворении сопоставление подчеркивает контраст между жизнью и смертью. Если смерть темна и неизбежна, то сопоставление помогает читателям увидеть, что жизнь сильна и полна энергии.

Давайте подробнее рассмотрим строки семь и восемь, чтобы лучше понять, как это работает. Строки гласили: «Хорошие люди, последняя волна, крича, как ярко / Их хрупкие дела могли танцевать в зеленой бухте». В этих строках есть два случая световых образов: «яркая» и «зеленая бухта» (вода часто кажется зеленой или синей в солнечный день). Эти слова помогают описать «хорошую» мужскую жизнь, полную света и энергии. В конце концов, даже несмотря на то, что его дела «хилы» — что в данном случае означает «незначительные» или «незначительные», — они все же могли «танцевать».В этом отрывке мы можем увидеть, как живые полны жизненной, мощной энергии. Благодаря этому Томас сообщает читателям, что истинная трагедия старения и смерти заключается в том, что они забирают жизненную силу.

 

 

Тема 3: Лимит времени

Говорящий в песне Дилана Томаса «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» — анонимный рассказчик, чей отец умирает, и он представляет любого, кто когда-либо терял любимого человека.

Но говорящий — не единственный персонаж в «Не уходи нежно в эту спокойную ночь. В каждой строфе стихотворения изображены разные люди в конце своей жизни : «мудрый» человек во второй строфе, «хороший» человек в третьей строфе, «дикий» человек в четвертой строфе, «могильный» мужчина в пятой строфе и собственный отец Томаса в шестой строфе.

В каждой строфе упомянутый тип человека оглядывается на свою жизнь. Он размышляет о том, что он сделал, и чего он не сделал. В большинстве строф мужчины выражают сожаление по поводу того, что они не сделали. Например, мудрец беспокоится о том, чтобы его «слова не раздвоились на молнию.Иными словами, мудрец — учитель, ученый или какой-либо другой образованный человек — беспокоится о том, что его идеи не будут жить дальше. Каждый из героев этой поэмы по-своему сожалеет о том, что он не сделал.

Томас включает в свое стихотворение идею сожаления, чтобы показать читателям, насколько на самом деле коротка жизнь. Когда мы молоды, у нас есть грандиозные планы на все, что мы хотим сделать, и мы чувствуем, что у нас есть все время в мире для достижения наших целей. Но Томас утверждает, что время летит быстро.Слишком часто мы «оплакиваем» время «в пути», что, по Томасу, означает, что люди часто хотят, чтобы время шло быстрее. Но если мы делаем это, мы упускаем возможности жизни. Вместо этого Томас окольными путями говорит читателям, что важно использовать момент. Времени мало, а смерть ждет всех нас, поэтому Томас напоминает читателям, что лучше принять жизнь, чем позволить ей пройти мимо.

 

 

2 лучших поэтических приема в «Не уходи нежно в эту спокойную ночь»

Вы не сможете построить дом без таких инструментов, как молотки, гаечные ключи и пилы. То же самое и с поэзией: когда поэт «строит» стихотворение, ему нужны правильные инструменты для работы!

Вот где на помощь приходят поэтические приемы. Поэтический прием — это лингвистический инструмент, который поэт может использовать для передачи своего сообщения или темы.

Мы уже говорили о нескольких поэтических приемах, таких как образы и сопоставления, но теперь мы хотим сосредоточиться на двух других поэтических приемах, которые важны для Дилана Томаса «Не уходи нежно в эту спокойную ночь.»

 

Вилланель

Вилланель — это тип поэтической структуры . Другими словами, это стихотворение, имеющее отчетливую и воспроизводимую форму, как сонет или сестина. Вилланель в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, восходит к эпохе Возрождения, но эта форма не получила широкой популярности до 1800-х годов. Несмотря на то, что название происходит от итальянского слова «виллано», что означает «крестьянин», вилланелла была наиболее популярна среди английских поэтов.

Так что же именно делает стихотворение вилланелью? Чтобы стихотворение считалось вилланеллой, оно должно иметь очень специфическую структуру.

Во-первых, вилланель должна состоять из девятнадцати строк. Чуть больше или меньше, и стихотворение уже не вилланель!

Во-вторых, вилланеллы состоят из пяти терцетов и заключительного четверостишия. Это причудливый способ сказать, что девятнадцать строк разделены на пять строф по три строки в каждой (терцеты) и одну строфу из четырех строк (четверостишие).

В-третьих, вилланель должна иметь два припева и две повторяющиеся рифмы. Рефрен — это набор строк, которые через равные промежутки времени повторяются на протяжении всего стихотворения, особенно в конце строфы.В стихотворении Томаса строки «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» и «Ярость, ярость против умирания света» являются припевами. В вилланеллах припев состоит из последних строк стихотворения. Повторяющиеся рифмы – это слова, рифмующиеся одинаково.

Повторяющиеся рифмы встречаются на протяжении всего стихотворения, и у вилланеллы есть два набора рифм, которые делают это. В «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» рифмы «а» — это «ночь», «свет», «правильно», «ярко», «полет», «зрение» и «высота». Рифмы на букву «б» — это «они», «день», «бухта», «путь», «гей» и «молитва».»

Томас использует вилланеллу, потому что вилланелла часто имеет дело с пасторальными, природными или простыми темами. В этом случае смерть — хотя и страшная — является естественной частью жизни. Поскольку вилланеллы имеют дело с природой, вполне логично, что Томас решил использовать эту форму для своего стихотворения.

Более того, повторяющийся рефрен отражает то, как работает горе. Хотя мы знаем, что наш любимый человек не может избежать смерти, наши мысли часто возвращаются к возможности того, что он может не умереть. Если только они будут бороться немного упорнее, может быть, они проживут еще немного.Рефрен помогает противопоставить надежду живых неизбежности смерти. Таким образом, Томас использует вилланель, чтобы передать, что такое смерть для любимого человека.

 

Анджамбмент

Enjambment — это поэтический прием, при котором разрыв строки в стихотворении происходит в середине предложения. (Когда строка заканчивается знаком препинания, это называется конечной точкой.)

Enjambment помогает поэту создать как напряжение, так и движение в стихотворении.Напряжение возникает из-за того, что мысль поэта не заканчивается в конце предложения. Каждая строка с enjambment — это мини-клиффхэнгер, который заставляет читателя продолжать читать, чтобы узнать, что происходит! (Если вы смотрите Game of Thrones , , тогда вы действительно знакомы с тем, как работают клиффхэнгеры!)

Поскольку читатели хотят продолжать чтение, enjambment придает стихотворению быстрый, а иногда и бешеный темп . Как будто поэт не может закончить свои мысли достаточно быстро. Иногда enjambment также может создавать драму, особенно когда следующая строка оказывается не такой, какой ее представлял читатель.

В «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» enjambing встречается примерно в половине строф. Один хороший пример enjambment и того, как он работает, представлен в пятой строфе, где Томас пишет: «Могильные люди, близкие к смерти, которые видят слепым зрением / Слепые глаза могут сиять, как метеоры, и быть веселыми». В этих строках enjambment создает драматизм и позволяет Томасу немного поиграть словами.В первой строке серьезные люди могут видеть «слепым зрением», что означает, что они могут оглянуться на свою жизнь и увидеть ее с предельной ясностью.

Но вместо того, чтобы рассказать нам, что видят люди, Томас переворачивает вещи в следующей строке. Когда Томас говорит «слепые глаза», он имеет в виду буквальную слепоту. В пожилом возрасте люди часто теряют зрение, но это не значит, что они не могут ясно видеть свое прошлое в собственных воспоминаниях. Их воспоминания «пылают» в их слепых глазах; другими словами, радость хорошо прожитой жизни отражается на их лицах, несмотря на их возраст. В данном случае enjambment создает драму и позволяет Томасу а) внести неожиданный поворот в свое стихотворение и б) отразить прилив волнения и радости, которые испытывают «могильники», в структуре его стихотворения.

Что еще более важно, каждый случай enjambment в «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» придает стихотворению ощущение движения вперед. Несмотря на то, что говорящий хочет остановить время — и, как следствие, остановить смерть — и время, и поэма идут к неизбежному завершению.

 

 

Что дальше?

Нужна помощь с другими тестами AP? В нашем блоге есть много других ресурсов, включая этот список книг по истории, которые помогут вам успешно сдать экзамены AP History.

Как и любой экзамен, вам обязательно нужно подготовиться к тестам AP, которые вы решили сдавать. Но как лучше подготовиться к экзамену AP? В этом руководстве вы найдете все советы и рекомендации, которые помогут вам получить максимальную отдачу от учебного времени!

Знаете ли вы, что вы можете пройти пробные тесты для экзаменов AP? Вот список тренировочных тестов AP, которые помогут вам начать работу.

 

Нелли Блай: Вокруг света

День 1 — 14 ноября 1889 г.

Гонка начинается

Многие искатели приключений задумывались о кругосветном путешествии, пытаясь побить рекорд Филеаса Фогга, вымышленного героя книги Жюля Верна «Вокруг света за 80 дней» . Через год после того, как Нелли Блай поделилась этой идеей со своим редактором, другие люди открыто обсуждали гонку со временем, в том числе еще один писатель из The World . Шоумен Генри С.Объявление Джарретта о том, что он едет, наконец вдохновило редактора Блая отправить ее. Однако для Блая звонок, который она получила холодным вечером во вторник 12 ноября 1889 года, стал полной неожиданностью. Ее редактор хотел, чтобы она в ближайшие пару дней уехала в кругосветное путешествие. Нелли Блай, никогда не отступавшая от вызовов, согласилась.

Нелли Блай позирует для рекламного снимка для The World в дорожном платье и с сумочкой в ​​руках, 21 февраля 1890 года. Предоставлено Библиотекой Конгресса.

Вместо того, чтобы отправиться на следующее утро на скоростном City of Paris , Блай решила отправиться в путешествие на немецком океанском лайнере SS Augusta Victoria , поэтому у нее был дополнительный день на подготовку. В свой последний полный день в Нью-Йорке она посетила Гормли, портниху на Пятой авеню, которая сшила ее культовое дорожное платье. Она также купила сумку, которую будет носить с собой по всему миру. Всего семь дюймов в высоту и 16 дюймов в ширину, его размер олицетворял приверженность Блая независимости и уверенности в себе.Многие люди во времена Блая считали, что женщине потребуется много чемоданов для такого путешествия, что делает невозможным путешествие быстро или в одиночку. Казалось, Блаю нравилось удивлять людей; когда репортер спросил, не нужна ли ей помощь с багажом, она ответила, что могло быть весело, сказав: «Мой багаж уже на борту, спасибо. Я навлек это на себя». Блаю удалось уместить удивительное количество вещей в такую ​​маленькую сумку. Согласно ее аккаунту, она упаковала:

…две дорожные кепки, три вуали, пара тапочек, полный комплект туалетных принадлежностей, чернильница, ручки, карандаши и копировальная бумага, булавки, иголки и нитки, халат, теннисная куртка, маленькую фляжку и чашку для питья, несколько полных смен нижнего белья, обильный запас носовых платков и свежих рюшей и, что самое громоздкое и бескомпромиссное, банку холодного крема, чтобы мое лицо не обветривалось в различных климатических условиях, с которыми мне придется столкнуться.

Золотая монета «Британский соверен» стоимостью 1 фунт стерлингов, отчеканенная в 1878 году. The World передал Блаю 200 фунтов стерлингов британских монет и банкнот, а также неуказанную сумму американских денег. Предоставлено Викискладом.

В дополнение к этому небольшому багажу и одежде, которую она носила, Блай привезла британские и американские деньги, подаренные ей The World , а также пару серег, два браслета и золотое кольцо на большом пальце, которые она носила как амулет на удачу. Она носила его в тот день, когда ее наняли в The World , и в последующие дни, «единственные три дня, когда его не было на моем пальце, мне не повезло.Возможно, ей нужна была удача. Она никогда не была в море, говорила только по-английски и недавно страдала от сильных головных болей. Завершить путешествие за вожделенные 75 дней было бы очень трудно, да и путешествие было бы опасным. Блай написала завещание перед отъездом и отправила его матери. Тем не менее, сказала она журналистам, «у меня нет никаких сомнений в страхе». В 9:40 утра в четверг, 14 ноября 1889 года, Augusta Victoria покинула доки в Хобокене, штат Нью-Джерси, спустилась по реке Гудзон, прошла через Нарроуз и вышла в Атлантический океан. Нелли Блай отправилась в кругосветное путешествие!

16 лучших стихов о путешествиях и жизни

Мы собрали лучшие стихотворения о путешествиях в один пост. Они представляют самые разные взгляды и взяты из разных периодов времени. Они поднимают вопросы, делятся радостями путешествий и напоминают нам, что нельзя принимать их как должное. Наслаждаться!

Саймон Констам «Если бы вы были в Каире»

Члены программы Solo Traveler Insiders, нашей программы премиум-членства, получили возможность прочесть это стихотворение в исполнении автора на недавнем виртуальном мероприятии.

Если бы вы были в Каире

Если бы вы были в Каире, а я в Кампале;
если вы взяли в Феникс, а я в Гавану;
если бы вы остановились в Сайгоне, а я в Пномпене
даже такое короткое расстояние глубоко оскорбило бы.
И, видя, как я хочу быть рядом с тобой,
Я найду любой способ оставаться с тобой на связи.

Если вы переехали в Тувалу, чтобы жить или работать,
И электронная почта зависла, и телефоны не работали.
Я научил бы умных голубей парить ввысь,
чтобы верно донести до тебя свои послания любви.

Я бы удостоился письма с монахом в монастыре.
Я бы доверил свою любовную записку миссионеру из Амазонки.
Я бы нанял шерпа, чтобы подняться в гору после тебя
на Эверест, на Лхоцзе, Нанга Парбат или К2…

Я бы сделал все, чтобы быть рядом с тобой.
Я бы выучил суахили, хинди и даже урду.
Никакое языковое препятствие, с которым мне пришлось бы столкнуться,
никогда не могло сдержать мою неутомимую потребность.

Вы можете путешествовать сколько угодно долго и далеко
на самолете, поезде или лодке, на машине или на велосипеде.
Я бы нашел способ связаться с вами,
Я бы даже использовал обычную почту, если бы мне это было абсолютно необходимо.

Если бы ты улетел на сверхзвуковой скорости в синеву,
Я бы связался с пилотом, чтобы сказать, что люблю тебя.
Если вы тосковали по космическим путешествиям и жили в шаттле,
и наши туда и обратно были довольно публичной неразберихой,
и чиновники внизу, и ваши товарищи по команде выше
все устали от такой бушующей, бесконечной, полной, смущающей любви,

независимо от неприятностей, которые у меня наверняка возникнут,
я буду продолжать звонить, меня не смогут удержать
мольбы от НАСА, жалобы или протесты,
им придется прийти за мной, посадить меня под арест.

Если бы вы дали обет молчания,
Я бы читал вам, пел бы вам, все, что вам нужно.
Я бы научился читать по губам и научился бы подписывать
На самом деле нет конца тому, что я буду делать.

Я пойду за тобой сквозь тьму.
Я пойду за тобой сквозь дождь.
Мое ежедневное внимание может свести вас с ума.

Ясно ли я выразил свою точку зрения? Тебе нечего бояться
Я достаточно изобретателен, чтобы продолжать любить тебя.

Так велика моя любовь, я неутомим.
Когда дело доходит до тебя, любимый,
Я не могу перестать любить тебя!

Viaggiate Джио Эвана

Я недавно наткнулся на это стихотворение, когда мой друг поделился им на Facebook. Из того, что я могу собрать воедино (большая часть информации, которую я могу найти о нем, написана на итальянском языке, так что я во власти Google Translate), Джио Эван провел около восьми лет, путешествуя по Индии, Южной Америке и Европе на велосипеде. Возможно, вдохновение для этого произведения пришло из его путешествия. Его веб-сайт описывает его как «многогранного художника, писателя и поэта, философа, юмориста, исполнителя, автора песен и уличного художника.”

Новые стихи о путешествиях появляются не каждый день, так что это приятный сюрприз. Эван призывает нас путешествовать для обучения и личного роста, большего понимания и принятия, а также чувства связи с миром.

Поскольку мне не удалось найти официальный английский перевод, я разместил стихотворение на итальянском языке прямо со страницы Эвана в Facebook вместе с английской версией, которую впервые прочитал в Интернете.

Travel/Viaggiate

 Попытаться путешествовать, в противном случае
вы можете стать расистом,
и вы можете в конечном итоге поверить
что твоя кожа единственная
быть правым,
что твой язык
самый романтичный
и что ты был первым
быть первым.Путешествовать,
потому что если ты не путешествуешь, то
мысли твои не укрепятся,
не наполнится идеями.
Твои мечты родятся на хрупких ногах, и тогда ты поверишь в сериалы и в тех, кто выдумывает себе врагов. 
идеально вписывающийся в твои кошмары
чтобы заставить вас жить в ужасе.

Путешествовать,
потому что путешествия учат
пожелать всем доброго утра
независимо от того, с какого солнца мы пришли.

Путешествовать,
потому что путешествия учат
пожелать всем спокойной ночи
независимо от темноты
что мы носим внутри.Путешествовать,
потому что путешествия учат сопротивляться,
не зависеть,
принимать других, а не только такими, какие они есть
но и за то, чем они никогда не смогут быть.
Чтобы знать, на что мы способны,
чувствовать себя частью семьи
за пределами,
вне традиций и культуры.

Путешествия учат нас быть за пределами.

Путешествовать,
иначе ты поверишь
что ты создан только для панорамы
а вместо этого внутри тебя
там прекрасные пейзажи
еще посетить.
 

 Виаджиате
че сенно пои
развести
e конечный в соответствии с credere
che la vostra pelle è l’unica
ad avere ragione,
че ла востра лингва
самая романтическая
e che siete stati i primi
ad essere i primi

Виаджиате
che se non viaggiate poi
нон ви си фортификано и пенсиери
non vi riempite di idee
vi nascono sogni con le gambe fragili
e poi final per credere alle TVi
e a quelli che inventano nemici
che calzano a pennello con i vostri incubi
за фарви вивере ди террор
senza più приветствие
né grazie
не беременна
не си цифра

Виаджиате
che viaggiare insegna
вызов il buongiorno tutti
пресендере
да quale единственное proofiamo,
che viaggiare insegna
вызов ла buonanotte а tutti
пресендере
dalle tenebre che ci portiamo dentro

Виаджиате
che viaggiare insegna to restere
не дипендере
ad accettare gli altri non solo per quello che sono
ma anche per quello che non potranno mai essere,
a conoscere di cosa siamo capaci
a sentirsi parte di una famiglia
Старая граница, Старая граница,
другие традиции и культура,
viaggiare insegna a essere oltre

Виаджиате
che sennò poi конечный per credere
che siete fatti соло в панораме
e invece dentro voi
эсистоно паэсаджи меравильози
анкора да визитаре. 

Утешение Билли Коллинза

Это стихотворение бывшего поэта-лауреата США Билли Коллинза, первого лауреата премии Марка Твена за юмор в поэзии, воспевает время, которое мы проводим дома. Это побуждает нас ценить время, проведенное не в путешествиях, а в путешествии во времени. Это приобретает несколько иное значение сейчас, когда никто из нас не может путешествовать

Утешение

Как приятно не путешествовать по Италии этим летом,
бродить по ее городам и подниматься по ее жарким холмам.
Насколько лучше путешествовать по этим местным, знакомым улицам,
полностью понимая значение каждого дорожного знака и рекламного щита
и всех внезапных жестов рук моих соотечественников.

Здесь нет ни аббатств, ни осыпающихся фресок, ни знаменитых
куполов, и нет необходимости запоминать череду
королей или бродить по мокрым углам подземелья.
Не нужно стоять вокруг саркофага, смотреть на
кроватку Наполеона на Эльбе или рассматривать кости святого под стеклом.

Насколько лучше командовать простым участком дома
, чем быть затмеваемым колонной, аркой и базиликой.
Зачем прятать голову в разговорники и мятые карты?
Зачем скармливать пейзажи голодной одноглазой камере
, жаждущей съесть памятник за раз?

Вместо того, чтобы сутулиться в кафе, не зная слова «лед»,
я направлюсь в кафе к официантке
, известной как Дот. Я соскользну в поток утренней газеты 90 127, все языковые барьеры устранены, 90 127 рек идиом текут свободно, яйца перелетают легко.

И после завтрака мне не придется искать кого-то
, готового сфотографировать меня в обнимку с хозяином.
Я не буду ломать голову над счетом или записывать в журнал
что я ела и как солнце заглянуло в окно.
Достаточно снова сесть в машину

, как если бы это была великая машина самого английского языка
, и, протрубив мой громкий народный гудок, помчаться с
по дороге, которая никогда не приведет ни в Рим, ни даже в Болонью.

Вывих Саймон Констам

Люди, которые мало путешествуют, не всегда понимают, насколько это тяжело.Они часто принимают путешествие за отпуск. Но это очень разные вещи. Путешествие, особенно длительное, бросает вызов и растягивает человека во многих отношениях. Нехватка времени в коротких поездках может привести к тому, что вы будете исследовать с утра до ночи, возвращаясь в конце измученными, но готовыми сделать это снова на следующий день.

Дислокация

Я завидую тем, кто завидует моим путешествиям.
Иногда я сижу на чужой улице в оживленном кафе,
воображая, что ты мечтаешь оказаться здесь,
впервые чувствуя волнующий прилив
желания оказаться где-то еще,
трепет счастья, который приносит желание.
И поэтому я сижу тихо, зная, что теперь
пора выяснить, что же это
я собирался здесь делать.

Саймон говорит об этом стихотворении о путешествии: «Я написал «Дислокацию», когда мне было 19 лет, в разгар кругосветного путешествия. Смысл и цель путешествия не всегда очевидны. Кто-то скажет, чтобы укрепить доверие. Чтобы открыть глаза, говорят другие. И некоторые сказали бы, чтобы реализовать свои судьбы. Я часто сидел в уличном кафе, гадая, что именно я делаю, в то время как колеса и шестеренки повседневности безжалостно вращались дома.”

Вы можете подписаться на Саймона в Instagram @dailyferocity, где он каждый день публикует новые афоризмы, или подписаться на получение их по электронной почте.

---

Больше вдумчивых постов

Воспоминания о путешествиях на всю жизнь
Ты нужен тебе как лучший друг
Путешествие с намерением: Соло — собака путешествия вниз
Путешествие в одиночку после пандемии: влюбиться снова и снова
Самостоятельное путешествие, чтобы справиться с потерей

---

Клоунский башмак скульптуры у знаменитого Московского цирка, разумеется, в Москве.

Learning to Travel by Julene Tripp Weaver

Долгосрочные путешествия позволяют вам путешествовать медленно. На самом деле, это требует, чтобы вы путешествовали медленно. И каковы преимущества этого? Речь идет об изучении языка, приготовлении пищи со старухой, о том, как дети стучат в вашу дверь, когда происходит что-то интересное. Как чудесно.

Но затем, в этом стихотворении Джулин Трипп Уивер, в город приезжает цирк. Возникают новые возможности. А путешественник подхватывает и следует возможностям «под броском ножа».Они игнорируют риск оставить то, что удобно, и исследуют новые горизонты.

Учимся путешествовать

Она выучит французский,
достаточно, чтобы приветствовать и делать покупки известными.
Французский пекарь подружился с ней.
После долгого лета
она остается до осени
пишет стихи, собирает дикорастущие травы.
Вместе с ней готовит старушка.
Они сидят в тишине
пока садится солнце. Вечером
она зажигает свечи, когда голодны
они делят хлеб и сыр.

Цирк приезжает в город,
маленьких детей стучат
в ее дверь, чтобы посмотреть, как
слонов маршируют по улице.
Палатки подняты.
Метатель ножей приглашает ее на свой номер.
Ветер летающих ножей пульсирует
мечтает двигаться дальше с цирком
пока нет вопросов. Она пойдет.
Она собирает сумку
прощается со старухой
с пекарем, с детьми,
переезжает в соседний город
под броском ножа.

Джон Купер Кларк

Майорка Джона Купера Кларка

Вместо того, чтобы относиться к путешествию с почтением, это стихотворение предлагает другую правду о путешествии, которая не совсем, скажем так, благоговейна.Как говорит Кларк во вступлении, речь идет о праздничных пакетах. Любите их или ненавидьте, большинство из нас может так или иначе относиться к этому стихотворению.

Не пропустите, чтобы Кларк сам исполнил это произведение, прокрутив стихотворение до конца.

Майорка

пристегните ремни говорит голос
в самолете не слышно никакого шума
двигатели производства роллс-ройс
выбери свой выбор
…сделай мой майорка

посмотри парашюты
не могу найти
предупреди этих пассажиров
они утонут
дружелюбная морда говорит «успокойся»
когда я пришел в себя мне заткнули рот и связали
…для Майорки

и глаза ласкают
аккуратная хозяйка
ее неприступная флип-изящество
i нашел значение слова избыток
у них есть мешочки, если хочешь навести беспорядок
я мечтал о Кубе, но это обошлось мне дешевле
… на Майорку

(Чей светлый песок нежно целует прохладные глубины синего Средиземноморья)

нас запихнули в белый отель
еще чувствовался запах полицелла
мокрая белая краска в камерах с кондиционерами
от официанта пахло фальшивой Шанель
Gaulois… Чеснок тоже
говорит если я люблю… я могу назвать его «Мигель»
… ну правда

я напился с другим парнем
который только что упомянул предыдущую паэлью
он хотел подраться но сказал, что они молодцы
…на Майорке

зазвенели гитары и кастинеты щелкнули
танцовщица топнула и танцовщица лягнула
вполне вероятно, если бы ты пел на улице, тебя бы стащили
двойной ромб лился, как больной
гордость матери, тортилья и чипсы
пневматические дрели, когда пытаешься кинуть
…на Майорке

желудочная инфекция поставила меня в тень
должно быть что-то было в лимонаде
но, черт возьми, я заплатил
пришлось заложить ведро и лопату
в следующем году я возьму интернациональную бригаду
…на Майорку

Вопросы о путешествиях Элизабет Бишоп

Почему мы путешествуем? Является ли это, как предполагает Элизабет Бишоп, отсутствием воображения?

Элизабет Бишоп (1911-1979) считается одной из великих американских поэтесс 20 века. Наслаждайтесь этим прекрасным стихотворением о путешествии.

Транспортные вопросы

Здесь слишком много водопадов; переполненные потоки
слишком быстро спешат вниз к морю,
и давление стольких облаков на вершины гор
заставляет их переливаться через стороны в мягкой замедленной съемке,
превращаясь в водопады на наших глазах.
– Ибо если эти полосы, эти блестящие слезные пятна длиной в милю,
еще не водопады,
через какое-то время или около того,
они, вероятно, будут.
Но если потоки и облака все мчатся, мчатся,
горы похожи на корпуса перевернутых кораблей,
покрытых слизью и ракушками.

Подумай о долгом пути домой.
Стоило ли нам остаться дома и думать здесь?
Где мы должны быть сегодня?
Правильно ли смотреть незнакомцев в пьесе
в этом самом странном из театров?
Что за ребячество в том, что пока в наших телах
есть дыхание жизни, мы полны решимости
спешить, чтобы увидеть солнце наоборот?
Самая маленькая зеленая колибри в мире?
Смотреть на какую-то необъяснимую старую каменную кладку,
необъяснимую и непроницаемую,
на любой вид,
мгновенно видную и всегда, всегда восхитительную?
О, мы должны мечтать
и иметь их тоже?
А у нас есть место
для еще одного сложенного заката, еще совсем теплого?

Но, конечно, было бы жаль
не видеть деревьев вдоль этой дороги,
действительно преувеличенных в своей красоте,
не видеть их жестикулирующих
, как благородные пантомимисты, одетые в розовое.
– Чтобы не пришлось остановиться заправиться и услышать
грустную двухнотную деревянную мелодию
разрозненных деревянных башмаков
небрежно стучащих по
заляпанному жиром полу заправочной станции.
(В другой стране все сабо испытали бы.
Каждая пара там имела бы одинаковую высоту звука.)
–Жаль не услышать
другую, менее примитивную музыку толстой коричневой птицы
, которая поет над сломанным бензонасосом
в бамбуковой церкви иезуитского барокко:
три башни, пять серебряных крестов.
– Да, жаль не вдуматься,
смутно и безрезультатно,
о том, какая связь может существовать веками
между самой грубой деревянной обувью
и, осторожной и привередливой,
строгаными фантазиями деревянной обуви
и, осторожной и привередливые,
выструганные фантазии о деревянных клетках.
– Никогда не изучал историю в
слабой каллиграфии клеток певчих птиц.
–И никогда не приходилось слушать дождь
так похожий на речи политиков:
два часа безжалостного красноречия
а потом вдруг золотая тишина
в которой путник берет блокнот, пишет:

«Не хватает ли воображение, которое заставляет нас приходить
в воображаемые места, а не просто оставаться дома?
Или Паскаль был не совсем прав,
просто тихонько посидеть в своей комнате?

Континент, город, страна, общество:
выбор никогда не бывает широким и свободным.
И здесь, и там. . . Нет. Должны ли мы были оставаться дома,
, где бы он ни был?»

Для путешественника Джона О’Донохью

Разве поэзия и путешествия не являются просто двумя разными способами исследования мира? Чтобы узнать, кто мы, во что мы верим и как все это сочетается друг с другом?

Когда нас окружают семья и друзья, мы зависим от их ожиданий от нас. Наше поведение, даже наши мысли ограничены желанием быть принятым. Путешествуя в одиночку, у вас есть время узнать, кто вы есть, что на самом деле у вас в сердце, когда никто не смотрит.

Джон О’Донохью родился в 1956 году и умер в 2008 году. Ирландский ученый, философ, священник и поэт, его первой опубликованной работой была «Анам Кара», в которой есть замечательная цитата для одиноких путешественников:

«Когда вы перестаньте бояться своего одиночества, в вас пробуждается новое творчество. Ваше забытое или заброшенное богатство начинает проявляться. Вы приходите домой к себе и учитесь отдыхать внутри. Мысли – это наши внутренние чувства. Наполненные тишиной и уединением, они раскрывают тайну внутреннего ландшафта.

Для путешественника

Каждый раз, когда вы покидаете дом,
Другая дорога ведет вас
В мир, в котором вы никогда не были.

Новые незнакомцы на других путях ждут.
Новые места, которые вы никогда не видели
Немного вздрогнет при вашем входе.
Старые места, которые хорошо вас знают
Ничего не притворятся
Изменилось с вашего последнего визита.

Когда вы путешествуете, вы обнаруживаете себя
Одиноким по-другому,
Теперь более внимательным
К себе, которое вы берете с собой,
Ваш более тонкий взгляд наблюдает
Вы за границей; и как то, что встречает тебя
Трогает ту часть сердца
Что низко лежит дома:

Как ты неожиданно настраиваешься
На тембр какого-то голоса,
Открытие в разговоре
Хочешь унести
Туда, где твоя тоска
Имеет нажал достаточно сильно
Внутрь, на какую-то невысказанную тьму,
Чтобы создать кристалл прозрения
Ты не мог знать
Тебе нужно было
Чтобы осветить
Свой путь.

Когда ты путешествуешь,
Новая тишина
Идет с тобой,
И если ты будешь слушать,
Ты услышишь
Что твое сердце
Любит сказать.

Путешествие может стать священным делом:
Убедитесь, прежде чем отправиться,
Не торопитесь
Чтобы благословить ваш выход,
Чтобы освободить свое сердце от балласта
Чтобы компас вашей души
мог направить вас к
Территории духа
Где вы откроете для себя
Больше вашей скрытой жизни,
И насущные потребности
Которые заслуживают того, чтобы претендовать на вас.

Пусть ты путешествуешь пробужденным путем,
Мудро собравшись в свой внутренний мир;
Чтобы вы не потратили впустую приглашения
Которые ждут вас на пути, чтобы преобразить вас.

Пусть вы путешествуете благополучно, прибудете обновленными,
И проживете свое время в полной мере;
Вернитесь домой более богатым и свободным
Чтобы сбалансировать дар дней, которые звонят вам.

Леди в 38C, Лори Джакиэла

Путешествуя регулярно, бортпроводники имеют возможность увидеть мир.Ежедневно обслуживая сотни людей, принадлежащих к разным культурам, разным экономическим классам, полу, возрасту и любым другим качествам, которые делают людей уникальными, они способны наблюдать и ценить человеческое состояние.

Поэт Лори Джакиэла проработала в Delta Air Lines шесть лет. Сейчас она профессор Питтсбургского университета в Гринсбурге.

Это стихотворение о настоящей радости. Используя свой опыт работы стюардессой, Джакиэла сосредотачивает нас на том, как часто нам не хватает радости, которую может предложить жизнь.

Дама из 38C

Дама из 38C
запуталась. Она думает, что я ее медсестра.
«Сестра!» — кричит она. «Мой палец!»
Так что я приношу ей лейкопластырь
и наклеиваю его, хотя она в порядке.
«О, спасибо, медсестра!» — кричит она.
«Ты молодец».
Она подмигивает и улыбается, а женщина рядом с ней
смотрит в свой компьютер.
Я думаю, старушка очаровательна.
Ей 86 лет, она все еще хорошенькая. У нее голубые глаза.
Ее волосы — облако.
Она выглядит точно так же, как снаружи.
Она единственный воздух в этой каюте, единственный свет.
«Сестра!» — кричит она, и я оглядываюсь
поверх грустных голов, яйца в картонной упаковке,
лица, прижатые к
испачканным клещами одеялу
и подушкам, за которые они боролись,
и вот она, сияющая.
«Медсестра», — говорит она. «Где мы?»
Я беру ее за руку
и смотрю в окно.
Я чешу затылок, улыбаюсь
и говорю: «Где-то
над Идунно».
Она единственная пассажирка
, которая когда-либо понимала эту шутку.
Здесь почти все несчастны.
Я рассчитываю на маленькие радости.
Женщина в 38С говорит: «О, медсестра!»
и женщина рядом с ней
, которая, вероятно, думает, что мы где-то
над Айдахо, в этой стране чудес Хемингуэя
и золотой картошки,
закатывает глаза и стучит по компьютерным клавишам
, пока знак ремня безопасности не перейдет на
, и капитан говорит:
«У нас будет погода».
так говорят люди
вместо страшных вещей вроде бури и турбулентности
и довольно скоро самолет подпрыгивает
и женщина с компьютером
держится за подлокотник
пока старушка вскидывает руки
как будто она на американских горках и кричит:
«Они должны брать за это дополнительную плату!»

Мир некоторое время не будет скучать по тебе Кэтрин Симмондс

Возможно, мир продолжит вращаться, если вы время от времени будете делать перерыв.И, может быть, по возвращении ты внесешь в это больший вклад.

В этом стихотворении Кэтрин Симмондс, британская поэтесса, родившаяся в 1972 году, иллюстрирует, что покинуть планету могут не только занятые люди типа А. Он предназначен для кришнаитов, су-шефов и начинающих фармацевтов. Это для всех.

Мир не будет скучать по вам какое-то время

Ложитесь со мной, горные бродяги и отдохните,
развяжите ботинки и разведите пальцы ног,
не обращайте внимания на компас, колеблющийся на север/северо-запад.

Перестань таскаться по переполненным улицам
со звоном колокольчиков, дитя Харе Кришны.
Тише. Разверните свои шафрановые одежды. Как сладка

трава. А ты, фотограф войн,
ложись и закрывай объектив. Посол,
, сними свои танцевальные туфли. Нет никаких законов

, которым вы должны подчиняться, о, краснеющий мальчик
с ножом Стенли, никакие окружные судьи
не ждут здесь, чтобы одеть вас: наймите

себя и нарежьте эти полевые цветы
, как вам нравится.Су-шеф с цесаркой
фаршировать, надзиратель с часами

наполнить, анорексик взвешивает еду
ложиться. Девушка, едущая на собеседование,
повернись, прежде чем они заставят тебя раскрыть

твои тайники. Ученик фармацевта,
оставить карусели второго поколения
счастливые пилюли. В долгосрочной перспективе печально. А журналист

с мечтами, забудьте человека из Ланкашира
, который потерял язык, юношу, который его нашел,
целый год хранил его дрожащим в спичечном коробке.

3 стихотворения о путешествиях Шины Пью

Ах, если бы дороги, по которым мы ходим каждый день, могли преподносить нам сюрпризы, даже время от времени, которые преподносят путешествия.

В этом первом стихотворении о путешествиях Шины Пью, британской поэтессы (родом из Уэльса), которая говорит в своей биографии: «Меня обвиняли в том, что я «популистка» и «слишком доступна», и оба эти утверждения, я надеюсь, верны». нам предлагается дорога исследовать то, чего мы не знаем. Чтобы увидеть, что может быть. Что может случиться.

Путешествия не всегда могут быть в нашей повестке дня, но мы все же можем заглянуть за тупики в поисках новых открытий.

Что, если эта дорога

Что, если эта дорога, которая не преподнесла
сюрпризов за эти многие годы, решила в конце концов не вести
домой; что, если бы он мог поворачивать
влево или вправо с такой же легкостью, как хвост воздушного змея? Что, если бы его смолистая кожа
была похожа на длинный эластичный рулон ткани,
который встряхивается и раскатывается и принимает
новую форму от контуров под ним?
И если бы он решил сложить себя
по-новому; за тупиковый угол,
через холмы ты должен карабкаться,
не зная, что там по ту сторону; кто бы не хотел, чтобы
отправился, несмотря ни на что? Кто хочет знать
конец истории или куда ведет дорога?

Многие из нас тратят слишком много времени на то, чтобы документировать свои путешествия, вместо того, чтобы переживать их.

Мы могли бы более полно жить настоящим моментом. Мы могли бы насладиться опытом, чтобы учиться глубже и запоминать более четко.

Во втором стихотворении Шины Пью нам сообщают, что по возвращении заметки и изображения мало что значат.

Подходящий момент

Если вы ждали подходящего момента, то это был он» —
Капитан Джек Воробей, Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины

Когда вы сойдете на берег в этом городе,
не берите ни фотоаппарат, ни блокнот.
Сколько бы вы ни загружали фотографий
этой улицы, запах миндальной пасты
будет отсутствовать; гавань не прозвучит
ветра, хлопающего по цепям. Вы прочтете
заметки типа «Саамская церковь» позже и поймете, что
вы ничего не видели, никогда не клали
туда, где вы могли бы найти это снова,
никогда не было там на самом деле. Когда вы сойдете на берег
в маленьком порту с ржавыми траулерами,
там будут торговцы мехом, которые все выглядят
как Чингисхан на базарном прилавке,
осыпающиеся тротуары, розы, застывшие в бутонах,
алтарь с шерстяными драпировками, сосуды
как канальная посуда, Мадонна
с лицом русской куклы. Когда вы
сойдете на берег, не берите с собой ничего, кроме знания
того, что там, где вы находитесь, вас никогда больше не будет

Это заключительное стихотворение о путешествии Шины Пью состоит из двух частей. Первые проецируют будущее, когда мы путешествуем не вокруг света, а на Землю. Он размышляет о времени, когда мы разрушили нашу планету до такой степени, что мы больше не живем здесь, и она стала местом назначения, подходящим только для «молодых и здоровых». Способствуют ли наши путешествия этому потенциальному будущему?

Вторая часть призывает читателя вникнуть во все это глубоко, всеми органами чувств.Это в равной степени относится как к сегодняшним путешественникам, так и к завтрашним. Он исследует возможные способы знакомства с новым местом. Это великолепно.

Как вы думаете, мы когда-нибудь увидим Землю, сэр?

Я слышал, они надеются когда-нибудь организовать поездки
, для молодых и подтянутых, конечно.
Сам я не вижу в этом особой пользы;
будет любое количество мест,
которых нельзя приземлиться, потому что они все еще токсичны,
и даже в относительно безопасных местах
вы не увидите, что это было; что это может быть.
Я не могу представить себе экскурсию по
руинам моего дома с группой из двадцати пяти
и гидом, который скажет мне, что посмотреть.
Но если увидишь что-нибудь красивое,
какой-нибудь листик, скажем, покрытый инеем,
какую-нибудь радугу на голубиной шее,
какой-нибудь камень, какой-нибудь изгиб, какую-нибудь чистую воду;
смотри на него так, как будто ты сделан из глаз,
как будто ты всего лишь глаз, лишенный век
и нежный,
прощупываемый и опаляемый ярким светом. Посмотрите на это своей кожей,
с маленькими волосками на затылке.
Если он правильной формы, посмотри на него руками;
если у него есть аромат, вдохни его в себя;
если он сладкий на вкус, приложи к нему язык.
Взгляни на это как на мгновение;
пусть ничего из этого не останется незамеченным,
отобразите это так, как будто оно уже проходило.
Посмотри на это мысленно,
посмотри на это позже, посмотри на это навсегда,
и посмотри на это один раз для меня.

Песня об открытой дороге Уолта Уитмена

Открытая дорога таит в себе удовольствия одиночества и удивительные приключения.

Уолт Уитмен (американский поэт, эссеист и журналист, 1819–1892) написал свою «Песню открытой дороги» задолго до изобретения автомобиля. Но каким-то образом это представление об открытой дороге уже присутствовало в сознании американцев. Это масштабная поэма, эпическая по своей природе.

Песня открытой дороги

Пешком и беззаботно Я иду по открытой дороге,
Здоровый, свободный, мир передо мной,
Длинный коричневый путь впереди меня ведет туда, куда я выберу.

Отныне я не прошу счастья, я сам являюсь счастьем,
Отныне я больше не хнычу, не откладываю, ничего не нуждаюсь,
Покончил с домашними жалобами, библиотеками, придирчивой критикой,
Сильный и довольный, я путешествую по просторам Дорога.

Земля, этого достаточно,
Я не хочу, чтобы созвездия были ближе,
Я знаю, что они очень хорошо там, где они есть,
Я знаю, что их достаточно для тех, кто принадлежит к ним.

(Все еще здесь я несу свою прежнюю вкусную ношу,
Я несу ее, мужчин и женщин, я несу ее с собой, куда бы я ни пошел,
Клянусь, мне невозможно избавиться от нее,
Я сыт с ними, и я наполню их взамен.)

2

Ты дорога, на которую я вступаю и оглядываюсь, я верю, что ты не все
что здесь,
Я верю, что многое невиданное тоже здесь.

Здесь глубокий урок приема, ни предпочтения, ни отказа,
Негру с мохнатой головой, уголовнику, больному,
неграмотному человеку не отказано;
Рождение, погоня за лекарем, бродяга нищего,
пошатывание пьяницы, смех механиков,
беглый юноша, карета богача, франт, сбежавшая чета,
ранний торговец, катафалк, ввоз мебели в город
, возвращение из города,
Они проходят, я тоже прохожу, все проходит, ничто не может быть запрещено,
Никто, кроме как принятый, никто, кроме того, что будет мне дорог.

3

Ты воздух, который служит мне дыханием, чтобы говорить!
Вы, объекты, вызывающие из рассеяния мои смыслы и придающие им форму!
Ты свет, что окутывает меня и все сущее нежными ровными ливнями!
Вы, тропинки, протоптанные в ложбинках неправильной формы по обочинам дорог!
Я верю, что ты скрыт в невидимых существованиях, ты так дорог мне.

Прогулки по городу! вы крепкие бордюры по краям!
Вы, паромы! вы доски и столбы причалов! ты обшитый деревом
борт! вы дальние корабли!
Вы, ряды домов! вы фасады с пробитыми окнами! вы, крыши!
Вам подъезды и подъезды! вы, копинги и железные охранники!
Вы окна, чьи прозрачные скорлупы могут открыть так много!
Вам двери и восходящие ступени! вы арки!
Вы, серые камни бесконечных мостовых! вы протоптали переходы!
Из всего, что коснулось вас, я верю, что вы передали
себя, а теперь передадите то же тайно мне,
Из живых и мертвых вы населили свои бесстрастные поверхности,
и духи их были бы очевидны и дружит со мной.

4

Земля, расширяющаяся вправо и влево,
Картина живая, каждая часть в лучшем свете,
Музыка падает туда, где она нужна, и останавливается там, где она не нужна,

Веселая голос дороги, веселое свежее чувство дороги.

О шоссе я иду, ты говоришь мне Не оставляй меня?
Вы говорите, не рискуйте — если вы бросите меня, вы пропали?
Вы говорите, что я уже готов, я хорошо побит и непоколебим,
держится за меня?

О публичная дорога, я говорю в ответ Я не боюсь покинуть тебя, но я люблю тебя,
Ты выражаешь меня лучше, чем я могу выразить себя,
Ты будешь для меня больше, чем моя поэма.

Я думаю, что все подвиги были зачаты на пленэре, и все
вольных стихов тоже,
Я думаю, что мог бы остановиться здесь сам и творить чудеса,
Я думаю, что бы я ни встретил на дороге, мне понравится, и кто
увидит меня, тот полюбит меня,
я думаю, что тот, кого я увижу, должен быть счастлив.

5

С этого часа я освобождаю себя от границ и воображаемых линий,
Идя туда, куда я перечисляю, мой собственный мастер полный и абсолютный,
Слушая других, хорошо обдумывая, что они говорят,
Пауза, поиск , получая, созерцая,
Мягко, но с неоспоримой волей, сбрасывая с себя трюмы, которые
держал бы меня.

Я вдыхаю большие глотки космоса,
Восток и запад мои, а север и юг мои.

Я крупнее, лучше, чем я думал,
Я не знал, что во мне столько добра.

Все кажется мне прекрасным,
могу повторять мужчинам и женщинам Ты сделал мне так хорошо
Я бы сделал то же самое с тобой,
Я наберу себе и тебе по пути,
Я рассыплюсь среди мужчины и женщины, когда я иду,
Я брошу среди них новую радость и шероховатость,
Кто откажет мне в этом, не смутит меня,
Кто примет меня, тот или она будет благословлен и благословит меня.

6

Вот если бы появилась тысяча совершенных мужчин, это бы меня не удивило,
Если бы появилась тысяча прекрасных форм женщин, это бы меня не
изумило.

Теперь я вижу секрет создания лучших людей,
Это расти на открытом воздухе и есть и спать с землей.

Здесь есть место великому личному подвигу,
(Такой поступок завладевает сердцами всей расы людей,
Его излияние силы и воли подавляет закон и смеется над всеми
авторитетами и всеми доводами против него.)

Вот испытание мудрости,
Мудрость окончательно не проверяется в школах,
Мудрость не может быть передана от одного, имеющего ее, к другому, не имеющему ее,
Мудрость исходит от души, не поддается доказательству, его собственное доказательство,
Применяется ко всем стадиям и объектам и качествам и является содержанием,
Является уверенностью в реальности и бессмертии вещей, и
превосходстве вещей;
Что-то есть в плавании взгляда на вещи, что вызывает
его из души.

Теперь я пересматриваю философии и религии,
Они могут хорошо проявить себя в лекционных залах, но совсем не проявить себя под
просторными облаками и вдоль ландшафта и текущих течений.

Вот осознание,
Вот человек подсчитанный – он осознает здесь то, что в нем есть,
Прошлое, будущее, величие, любовь – если они пусты у тебя, то ты
свободен от них.

Питает только ядро ​​каждого предмета;
Где тот, кто с нас с тобой шелуху сдирает?
Где тот, кто расторгает уловки и конверты для нас с тобой?

Вот липкость, это не модно раньше, это уместно;
Знаете ли вы, каково это, когда вас любят незнакомцы?
Знаешь, как говорят эти вертящиеся глазные яблоки?

7

Здесь истечение души,
Истечение души идет изнутри, через врата,
всегда вызывая вопросы,
Эти томления, почему они? эти мысли во тьме к чему они?
Почему существуют мужчины и женщины, когда они рядом со мной, солнечный свет
расширяет мою кровь?
Почему, когда они уходят от меня, мои вымпелы радости тонут и обвисают?
Почему есть деревья, под которыми я никогда не хожу, а мысли большие и мелодичные
нисходят на меня?
(Кажется, они там зиму и лето висят на тех деревьях и всегда
роняют плоды, когда я прохожу;)
Что это я так вдруг меняюсь с незнакомцами?
Что с каким-то водителем, когда я еду на сиденье рядом с ним?
Что с рыбаком, тянущим невод у берега, когда я прохожу мимо
и останавливаюсь?
Что дает мне быть свободным для женской и мужской благосклонности? что
дает им возможность свободно майнить?

8

Истечение души — это счастье, вот счастье,
Я думаю, что оно пронизывает открытый воздух, ожидая все время,
Теперь оно течет к нам, мы правильно заряжены.

Здесь поднимается текучий и привязанный характер,
Текучий и привязанный характер — это свежесть и сладость
мужчины и женщины,
(Травы утренние прорастают не свежее и слаще каждый день
из корней самих себя, чем он прорастает свежим и сладким
постоянно из самого себя.)

На текучий и привязанный характер источает пот
любви молодых и старых,
Из него падает очищенное очарование, которое насмехается над красотой и достижениями,
На него вздымается дрожащая тоска боли контакта.

9

Аллоны! кто бы ты ни был, путешествуй со мной!
Путешествуя со мной, ты найдешь то, что никогда не утомляет.

Земля никогда не устает,
Земля груба, молчалива, сначала непонятна, Природа груба
и сначала непонятна,
Не унывайте, продолжайте, есть божественные вещи, хорошо облеченные,
Клянусь вам есть божественные вещи более прекрасные, чем могут быть описаны словами.

Аллоны! мы не должны здесь останавливаться,
Как бы ни были хороши эти припасы, как бы ни было удобно это жилище,
мы не можем оставаться здесь,
Как бы ни был защищен этот порт и как бы ни были спокойны эти воды, мы не должны
бросать здесь якорь,
Как бы ни приветствовали гостеприимство, которое окружает нас, нам разрешено
получать его, но ненадолго.

10

Аллоны! соблазны будут больше,
Мы будем плыть по бескрайним и диким морям,
Мы пойдем туда, где дуют ветры, волны мчатся, и клипер янки
мчится под всеми парусами.

Аллоны! с силой, свободой, землей, элементами,
Здоровье, неповиновение, веселье, самоуважение, любопытство;
Аллоны! из всех формул!
Из формул твоих, о блуждающие и материалистичные жрецы.

Несвежий труп загораживает проход – погребение больше не ждет.

Аллоны! но будьте осторожны!
Ему, путешествующему со мной, нужна лучшая кровь, силы, выносливость,
Никто не может прийти на суд, пока он или она не принесет мужество и здоровье,
Не приходи сюда, если ты уже потратил все самое лучшее,
Могут прийти только те, кто Приходите в милых и решительных телах,
Здесь не допускаются ни больные, ни любители рома, ни венерические заразы.

(Я и мои не убеждают доводами, сравнениями, рифмами,
Мы убеждаем своим присутствием.)

11

Слушай! Я буду честен с вами,
Я не предлагаю старые гладкие призы, но предлагаю новые шероховатые призы,
Это дни, которые должны случиться с вами:
Вы не должны накапливать то, что называется богатством,
Вы должны щедрой рукой разбросайте все, что вы заработали или достигли,
Вы только прибудете в город, в который вы были предназначены, вы едва
успокоитесь, как вас позовет
непреодолимый зов уйти,
Вы должны Угощайся ироническими улыбками и насмешками
тех, кто остается позади тебя,
На какие зовы любви ты принимаешь, ты отвечаешь только
страстными поцелуями разлуки,
Ты не позволяешь хватать тех, кто простирает протянутые руки
к вам.

12

Аллоны! после великих сподвижников и принадлежать к ним!
Они тоже в пути – они быстрые и величавые мужчины – они
величайшие женщины,
Наслаждающиеся морским покоем и морской бурей,
Матросы многих кораблей, ходоки многих миль земли,
Завсегдатаи многих дальних стран, завсегдатаи дальних жилищ,
Попечители мужчин и женщин, наблюдатели городов, одинокие труженики,
Паузеры и созерцатели пучков, цветов, ракушек берегов,
Танцоры на свадебных танцах, целующиеся невест, нежных помощниц
детей, рожениц детей,
воинов восстания, стоящих у разверзшихся могил, опускающих гробы,
путников по годам подряд, по годам, любопытным
годам, каждый из которых возникает из того, что ему предшествовало,
Путешественники, как с товарищами, а именно с их собственными разными фазами,
Путешественники из латентных нереализованных детских дней,
Путешественники весело с собственной юностью, Путешественники с их бородатыми
и мужественностью,
Путешествие 90 127 Путешественники с их женственностью, богатые, непревзойденные, довольные, 90 127 Путешественники со своей возвышенной старостью, мужественностью или женственностью, 90 127 восхитительная близость свободы смерти.

13

Аллоны! к тому, что бесконечно, как было безначально,
Претерпеть многое, блуждания дней, покой ночей,
Все слиться в пути, к которому они стремятся, и дни и ночи,
к которым они стремятся,
Снова слиться в них начало высшего путешествия, 90 127 Не видеть нигде ничего, кроме того, чего вы можете достичь и пройти, 90 127 Не понимать времени, каким бы далеким оно ни было, но того, что вы можете достичь и пройти, 90 127 Не смотреть ни вверх, ни вниз, ни на одну дорогу, кроме нее. тянется и ждет тебя,
сколько бы долго она ни тянулась и ждала тебя,
не видеть ни сущего, ни божьего, ни чьего-либо, но и ты туда идешь,
не видеть никакого владения, но можешь владеть им, наслаждаясь всем без труда
или купить, абстрагируясь от пира, но не абстрагируясь ни от одной
его частички,
Взять лучшее из фермерской фермы и элегантной
виллы богача, и целомудренные благословения хорошо женатой пары, и
плоды садов и цветы сада,
Взять себе в пользование из комплекта воздействовать на города, когда вы проходите через них,
Чтобы уносить с собой здания и улицы, куда бы вы ни пошли,
Собирать умы людей из их мозгов, когда вы сталкиваетесь с ними
, Собирать любовь из их сердец,
Чтобы забрать вашу любовники в пути с тобой, за все, что ты оставляешь
их позади себя,
Чтобы знать саму вселенную как дорогу, столько дорог, как дорог для
странствующих душ.

Все части прочь для продвижения душ,
Вся религия, все твердые вещи, искусства, правительства — все, что было или есть
очевидное на этом земном шаре или любом земном шаре, попадает в ниши и углы
перед шествием душ по Великие дороги Вселенной.

Продвижение душ мужчин и женщин по великим дорогам
вселенной, весь другой прогресс является необходимой эмблемой и поддержкой.

Вечно живой, вечно вперед,
Величавый, торжественный, грустный, замкнутый, сбитый с толку, безумный, буйный, слабый,
неудовлетворенный,
Отчаянный, гордый, влюбленный, больной, принятый мужчинами, отвергнутый мужчинами,
Они идут! они идут! Я знаю, что они идут, но я не знаю, куда они идут,
Но я знаю, что они идут к лучшему — к чему-то великому.

Кто бы ты ни был, выходи! или мужчина или женщина выйти вперед!
Вы не должны спать и бездельничать в доме, хотя
вы его построили или он был построен для вас.

Из темного заточения! из-за экрана!
Протестовать бесполезно, я все знаю и разоблачаю.

Узрите сквозь вас так же плохо, как и все остальное,
Сквозь смех, танцы, обеды, ужины, людей,
Внутри платьев и украшений, внутри этих вымытых и подстриженных лиц,
Узрите тайное молчаливое отвращение и отчаяние.

Ни мужа, ни жены, ни друга, не доверившегося услышать исповедь,
Другое я, дубликат каждого, крадущегося и скрывающего, что идет,
Бесформенное и бессловесное по улицам городов, вежливое и
мягкое в салонах,
В вагонах железных дорог, на пароходах, в народных собраниях,
Дом в домах мужчин и женщин, за столом, в спальне,
везде,
Шикарно одет, лицо улыбающееся, вид прямой, смерть под
грудные кости, ад под костями черепа,
Под сукном и перчатками, под лентами и искусственными цветами,
Соблюдая обычаи, не говоря ни слова о себе,
Говоря о чем-то другом, но никогда о сам.

14

Аллоны! через борьбу и войны!
Названная цель не может быть отменена.

Удалась ли прошлая борьба?
Что удалось? себя? твоя нация? Природа?
Теперь поймите меня хорошо: в сущности вещей предусмотрено, что
из любого плода успеха, несмотря ни на что, выйдет
что-то такое, что сделает необходимой большую борьбу.

Мой призыв — это призыв к битве, Я питаю активное восстание,
Тот, кто идет со мной, должен идти хорошо вооруженным,
Он, идущий со мной, часто идет со скудным питанием, бедностью, злыми врагами,
дезертирством.

15

Аллоны! дорога впереди нас!
Это безопасно — я пробовал — мои ноги хорошо пробовали —
не задерживайтесь!
Пусть бумага останется на столе неисписанной, а книга на
полке нераскрытой!
Пусть инструменты останутся в мастерской! пусть деньги останутся незаработанными!
Пусть школа встанет! не обращай внимания на крик учителя!
Пусть проповедник проповедует со своей кафедры! пусть адвокат выступает в суде
, а судья разъясняет закон.

Камерадо, я протягиваю тебе руку!
Я отдаю тебе свою любовь дороже денег,
Я отдаю тебе себя перед проповедью или законом;
Вы дадите мне себя. ты поедешь путешествовать со мной?
Должны ли мы держаться друг друга, пока живы?

Почему я путешествую? Автор Неизвестен

Именно в дороге я поэт, посол, танцовщица, знахарка, ангел и даже гений

Путешествие в одиночку дает возможность исследовать тот аспект вашей жизни, который может быть омрачен обязанностями и ожиданиями других.Это возможность пожить поэтом, послом, танцором или любой другой ролью, которую вы бы взяли на себя в идеальном мире. Поступая так, вы станете намного ближе к заслуженному ярлыку гения.

Нам не удалось установить автора этого стихотворения о путешествиях. Возможно, Сана Мусама или Мусасама, но мы не можем быть уверены. Тем не менее, это красивая и важная часть письма. Если у вас есть более подробная информация о поэте, пожалуйста, сообщите нам, чтобы мы могли должным образом подтвердить их.

Почему я путешествую?

Именно в дороге мой внутренний голос говорит громче всего, а сердце бьется сильнее всего.
Именно в дороге я особенно горжусь своими пушистыми волосами, полными чертами лица и происхождением.
Это в дороге у меня появляются дополнительные чувства и волосы на руках встают и говорят «Сана, не ходи туда», а я слушаю.
Это когда я прикалываю деньги к нижнему белью и пересчитываю их миллион раз перед сном,
Именно в дороге я поэт, посол, танцовщица, знахарка, ангел и даже гений .
Именно в дороге я бесстрашен и неудержим и, если нужно, сжимаю кулак и даю отпор.
Именно в дороге я разговариваю с моими умершими родителями, и они отвечают
Именно в дороге я ругаю себя, ставлю новые цели, заправляюсь, останавливаюсь и начинаю заново.
Именно в дороге я познаю, что такое настоящая свобода.
Это мое путешествие изменило меня, сделав гражданином мира. Когда моя человечность, сострадание и привязанность поднимаются на новый уровень, и я безоговорочно делюсь ими.

Возвращение Джинен Мари Хауген 

Одинокие люди часто становятся предметом шуток и насмешек о том, что им «везет».Но этот термин приобретает совершенно новый смысл во время одиночного путешествия, как в этом стихотворении. Здесь везет, когда возвращаются из путешествия «со шлейфом змеиной чешуи, фрагментами крыльев и мускусом Земли и Луны».

Не все понимают необходимость путешествовать, и еще меньше тех, кто понимает необходимость одиноких путешественников, путешествующих самостоятельно. Путешествуя в одиночку, вы можете более тесно общаться с местом и его жителями, чем когда вас отвлекает компаньон. Вы приближаетесь к земле, к «мускусу земли».Вы будете больше затронуты путешествием.

Поэт Джинен Мари Хауген — писательница, путешественница и ученая.

Возвращение

Когда-нибудь, если повезет,
ты вернешься из грозового путешествия
змеиная чешуя, обломки крыльев
и мускус Земли и Луны.

Глаза осмотрят вас на предмет
признаков порчи или изменения
и вы тоже удивитесь
если на вашей коже видны следы

меха, или листьев,
если дрозды свили гнездо
из ваших волос, если Андромеда
ожогов от твоих глаз.

Не удивляйтесь колким вопросам
от тех, кто едва живет
своей мимолетной жизнью, кто едва вкусит
собственной возможности, кто едва мечтает.

Если твои руки пусты, без сокровищ,
если на пальцах ног не выросли когти,
если твой послушный голос
не стал диким криком, воем,

ты их успокоишь. Мы предупреждали вас,
они могут заявить, что больше ничего нет,
ни смысла, ни смысла, ни тайн вообще,
просто это безумное ожидание смерти.

И тем не менее, они дрожат, немые,
боясь, что ты вернулся без сладкого
эликсира для невыразимой жажды, без
плавного танца или святого языка
, чтобы научить их, без компаса
ведущего к забытой границе, где
нет никого кресты без плача
за страшную красоту галактик

и

гранит и кость. Они дрожат,
надеясь, что твои губы хранят тайну,
что песня, которую сейчас поет твое тело,
искупит их, но они боятся,

твоя тайна опасна, сокрушительна,
и как только она вылетает из твоих изумленных
уст, они — как ты — должен распасться
, прежде чем расправятся трепетные крылья.

Неизбранная дорога Роберта Фроста

Возможно, это одно из самых известных стихотворений о путешествиях.

В путешествии, в жизни менее пройденный путь более смел? Это лучше? Может быть. Может быть нет. Но какой бы курс вы ни выбрали, все изменится.

Непройденный путь

Две дороги расходились в желтом лесу,
И жаль, что я не мог идти обеими
И быть одним путником, долго я стоял
И смотрел вниз, насколько мог,
Туда, где она изгибалась подлесок;

Затем взял другой, такой же честный,
И, возможно, с лучшими требованиями
Потому что он был травянистым и нуждался в носке,
Хотя насчет того, что проходил там
Носил их действительно примерно одинаково,

И то и другое утро ровно лежало
В листве ни шаг не наступал черным.
О, я отметился первым еще на один день!
Но зная, как путь ведет к пути
, я сомневался, что когда-нибудь вернусь.

Я буду говорить это со вздохом
Куда-то века и века отсюда:
Две дороги расходились в лесу, и я,
Я выбрал ту, по которой меньше ходил,
И в этом вся разница.

«Умри медленно» Марты Медейрос

Это стихотворение показывает самый позитивный взгляд на жизнь с самой негативной точки зрения.

Путешествие в одиночку поможет вам перевернуть с ног на голову все, что, по словам Марты Медейрос , способствует медленной смерти.Это заставляет вас менять рутину в своем собственном ритме, бросать себе вызов, повышать самооценку, задавать вопросы, исследовать с любопытством и расширять свой мир.

Мы все заслуживаем великолепного счастья. Я надеюсь, что вы найдете свой.

Умри медленно

Тот, кто становится рабом привычки,
тот, кто каждый день ходит одними и теми же маршрутами,
, кто никогда не меняет темпа,
, кто не рискует и не меняет цвет своей одежды,
, кто не говорит и делает не опыт,
умирает медленно.

Тот, кто избегает страсти,
, кто предпочитает черное на белом,
расставить точки над i, а не сгусток эмоций, из тех, что заставляют глаза мерцать,
, которые превращают зевоту в улыбку,
, которые заставляют сердце биться чаще. перед лицом ошибок и чувств
медленно умирает.

Тот, кто не переворачивает все с ног на голову,
кто недоволен на работе,
кто не рискует уверенностью ради неуверенности,
чтобы таким образом следовать за мечтой,
кто не отказывается от здравого совета хотя бы раз в жизни жизней,
умирают медленно.

Тот, кто не путешествует, кто не читает,
кто не слушает музыку,
кто не находит в себе благодати,
та, кто не находит в себе благодати,
медленно умирает.

Тот, кто медленно разрушает свою самооценку,
кто не позволяет себе помочь,
кто целыми днями жалуется на собственное невезение, на дождь, который никогда не прекращается,
умирает медленно.

Тот, кто отказывается от проекта, не начав его, кто не задает вопросов на темы, которых он не знает, тот или она, кто не отвечает, когда его спрашивают о чем-то, что он знает,
медленно умирает.

Давайте попробуем избежать смерти в малых дозах,
напоминая себе, что для того, чтобы жить, требуется усилие, гораздо большее, чем простое дыхание.

Только горящее терпение приведет
к обретению большого счастья

Ваши любимые стихи о путешествиях? Расскажите нам о них и их значении для вас в разделе комментариев ниже.

Собираетесь отправиться в путь? Ознакомьтесь с нашей категорией «Путешествие в одиночку». У вас есть история одиночного путешествия? Поделитесь своими фотографиями и рассказом о путешествии здесь.

Последнее обновление: 17 декабря 2021 г.

История создания романа Дилана Томаса «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» и захватывающее прочтение самим поэтом своего шедевра — Маргинал

«Поэзия может взломать запертые комнаты возможностей, восстановить оцепеневшие зоны чувств, перезарядить желание», — писала Эдриенн Рич, размышляя о том, что делает поэзия. «Поскольку поэзия имеет социальную функцию, она состоит в том, чтобы будить спящих другими средствами, кроме шока», — утверждала Дениза Левертова в своем пронзительном заявлении о поэтике.Немногие стихотворения дают такое бодрящее раскрытие возможности более мощно, чем «Не уходи мягко в эту спокойную ночь» — восторженная ода непоколебимому упорству человеческого духа валлийского поэта Дилана Томаса (27 октября 1914 — ноябрь ). 9, 1953).

Написанный в 1947 году, шедевр Томаса был впервые опубликован в итальянском литературном журнале Botteghe Oscure в 1951 году и вскоре был включен в его сборник стихов 1952 года В деревенском сне и других стихах .Осенью следующего года Томас — самопровозглашенный «буйствующий, пьяный и обреченный поэт» — напился до комы во время читательского и лекционного тура по Америке, организованного американским поэтом и литературным критиком Джоном Бриннином. позже стал своего рода его биографом. Той весной Бриннин, как известно, попросил свою помощницу Лиз Райтел, у которой был трехнедельный роман с Томасом, запереть поэта в комнате, чтобы уложиться в срок для завершения его радиодрамы, ставшей сценической пьесой « под молоком». Дерево .

Дилан Томас, начало 1940-х

В начале ноября 1953 года, когда в Нью-Йорке произошло резкое загрязнение воздуха, усугубившее его хроническую болезнь легких, Томас скончался от особенно сильного пьянства. Когда он заболел, Рейтел и ее врач попытались справиться с его симптомами, но его состояние быстро ухудшилось. В полночь 5 ноября скорая помощь доставила Томаса в коме в госпиталь Святого Винсента в Нью-Йорке. Его жена, Кейтлин Макнамара, прилетела из Англии и впала в пьяную ярость по прибытии в больницу, где умирал поэт.После угрозы убить Бриннина на нее надели смирительную рубашку и отправили в частное психиатрическое реабилитационное учреждение.

Когда Томас умер в полдень 9 ноября, основателю New Directions Джеймсу Лафлину пришлось опознать тело поэта в морге. Всего несколько недель спустя «Новые направления» опубликовали Собрание стихов Дилана Томаса ( публичная библиотека ), содержащее произведение, которое сам Томас считал наиболее отражающим его голос как поэта, а теперь и его наследие — наследие, которое продолжало влиять на поколения писателей, художников и творческих индивидуалистов: Боб Дилан изменил свою фамилию с Циммерман в знак уважения к поэту, The Beatles нарисовали его изображение на обложке Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band , а Кристофер Нолан сделал фразу «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» центральным повествовательным элементом своего фильма «Интерстеллар ».

Получив известие о смерти Томаса, поэтесса Элизабет Бишоп в изумленном письме к другу написала:

Это должно быть правдой, но я до сих пор не могу в это поверить — даже если я чувствовал в то короткое время, что я знал его, что он движется туда… Поэзия Томаса так узка — просто прямой канал между рождением и смертью, я предположим — с не так много места для жизни по пути.

В другом письме к своей подруге Марианне Мур Бишоп еще больше обрисовала исключительную гениальность Томаса:

Я был очень опечален, как и многие люди, смертью Дилана Томаса… У него был удивительный дар откровенного общения, благодаря которому многие стихи выглядят как перевод.

Лауреат Пулитцеровской премии ирландский поэт и житель Нью-Йорка редактор поэзии Пол Малдун пишет в издании 2010 года Сборник стихов Дилана Томаса :

Дилан Томас — это то редкое существо, поэт, который позволяет нам, особенно тем из нас, кто впервые приходит к поэзии, поверить в то, что поэзия может быть не только жизненно важна сама по себе, но и иметь определенную ценность. нам в нашей повседневной жизни.Не случайно, конечно, стихотворение Дилана Томаса «Не уходи нежно в эту спокойную ночь» читается на двух из каждых трех похорон. Мы откликаемся на смысл этого стихотворения, как и во многих других, что двигатель стихов настолько турбирован, а топливо с таким высоким октановым числом, что существует определенная вероятность эквивалента вертикального взлета. Стихи Дилана Томаса позволяют нам поверить, что мы можем быть перенесены, и эта вера сама по себе является переносом.

«Не уходи нежно в эту спокойную ночь» действительно остается самым известным и самым любимым стихотворением Томаса, а также его самым искупительным — как в его универсальном послании, так и в конкретных обстоятельствах того, как оно возникло в контексте Жизнь Томаса.

К середине 1940-х, только что переживший Вторую мировую войну, Томас, его жена и их новорожденная дочь жили в едва выживаемой нищете. В надежде обеспечить стабильный доход Томас согласился написать и записать серию передач для BBC. Его звонкий голос очаровал радиолюбителей. В период с 1945 по 1948 год ему было поручено сделать более сотни таких передач, начиная от поэтических чтений и заканчивая литературными дискуссиями и культурной критикой — работа, которая ускорила появление новых возможностей для Томаса и сделала его поэтическую карьеру адреналиновой.

На пике своей популярности на радио Томас начал работать над песней «Не уходи нежно в эту спокойную ночь». Возможно, из-за того, что его радиовещательный опыт настроил его внутреннее ухо на внешнее и привил ему еще более острое чувство ритмической звучности произносимого слова, он написал стихотворение, в десять раз более мощное, когда оно передается человеческим голосом, чем когда оно читается в созерцательной форме. молчание мысленного взора.

В этой редкой записи сам Томас воплощает в жизнь свой шедевр:

Чтобы узнать больше о любимых писателях, читающих свои собственные произведения, см. Мэри Оливер, читающую книгу «Синие лошади» , Адриенн Рич, читающая «Что за времена такие», Дж.Р. Р. Толкин поет «Стихи о тролле Сэма», Фрэнк О’Хара читает свою «Метафизическую поэму», Сьюзен Зонтаг читает свой рассказ «Разбор полетов», Элизабет Александер читает «Песню прославления дня», Дороти Паркер читает «Надпись для Потолок спальни», и Чинуа Ачебе, читающий свои малоизвестные стихи.