История Limp Bizkit | Сайт про рок-группы
Формирование и первые годы (1994—1996)
Фред Дёрст вырос в Джэксонвилле, штат Флорида. В подростковом возрасте он увлёкся брейк-дансом, хип-хоп-культурой, панк-роком и хеви-металом. Дёрст читал рэп, занимался диджеингом, битбоксингом и скейтбордингом. Когда Дёрст работал газонокосильщиком и тату-мастером у него родилась идея создать музыкальный коллектив, который бы совмещал элементы рок-музыки и хип-хопа. В начале 1990-х Фред Дёрст был участником трёх групп: Split 26, Malachi Sage, не имевшие успеха и прекратившие существование, и 10 Foot Shindig, которую Дёрст покинул сам. В декабре 1993 года Фред Дёрст всерьёз задумался о создании собственной группы. Он связался с басистом Malachi Sage Сэмом Риверсом и предложил ему стать участником своей группы. Риверс согласился и в свою очередь предложил в качестве ударника кандидатуру своего кузена джазового барабанщика Джона Отто, который на тот момент играл в школе искусств Дугласа Андерсона и в различных местных авангардных группах.
Нынешнее название группы «Limp Bizkit» можно перевести, как «размякшее печенье». Оно появилось следующим образом: музыканты начали размышлять над названием своего коллектива. Среди рассмотренных вариантов были «Gimp Disco», «Split Dickslit», «Bitch Piglet» и «Blood Fart». По мнению Фреда Дёрста предложенные названия не подходили. В результате Сэм Риверс не выдержал и неожиданно произнёс: «My brain is like a limp biscuit!» (с англ. — «Мой мозг словно размякшее печенье!»). Словосочетание понравилось Дёрсту, однако он решил поменять написание слова «biscuit» на «bizkit» (произношение при этом не изменяется). Фред Дёрст хотел такое название для группы, которое бы отталкивало слушателей. По его словам таким названием они хотели «отодвинуть не желающих нас слушать людей подальше».
Первоначально Limp Bizkit работали только на андеграундной сцене. Группа выступала в различных панк-клубах во Флориде, чаще всего в Milk Bar. Limp Bizkit довольно быстро завоевали популярность и рок-группа Sugar Ray пригласила музыкантов некоторое время выступать у них на разогреве в этом клубе. Владелец Milk Bar Дэнни Уиммер позже говорил, что «Limp Bizkit начали играть для десяти человек, а увеличили аудиторию до восьмисот в течение нескольких месяцев». Однако музыканты понимали, что для достижения национального успеха им нужно то, что выделяло бы группу от остальных исполнителей на выступлениях. Для привлечения новых слушателей Limp Bizkit начали, помимо своего репертуара, исполнять композицию «Faith» Джорджа Майкла и «Straight Up» Полы Абдул в жёстком рок-звучании. Помимо этого, у аудитории вызывал интерес необычный имидж Уэса Борланда. Его внешний вид стал одной из главных особенностей группы.
Фред Дёрст безуспешно пытался привлечь внимание крупных лейблов звукозаписи к Limp Bizkit, выдавая себя за менеджера группы.
Позже Джэксонвилл посетила группа Korn, игравшая в то время на разогреве у Sick of It All. Дёрст познакомился с участниками Korn Брайаном Уэлчем и Реджинальдом Арвизу. Музыканты договорились встретиться в следующий раз, когда Korn снова будут в Джэксонвилле. При следующей встрече Дёрст дал послушать Арвизу и Уэлчу демозапись Limp Bizkit, состоящую из трёх композиций: «Pollution», «Counterfeit» и «Stuck». Участники Korn передали её своему продюсеру Россу Робинсону. Робинсон был впечатлён записью; позднее он согласился спродюсировать дебютный студийный альбом Limp Bizkit.
В 1996 году к группе присоединяется DJ Lethal бывший участник известной хип-хоп-группы House of Pain. По мнению музыкантов Limp Bizkit, приход DJ Lethal позволил группе экспериментировать в музыке и сформировать собственный стиль. В это время между Фредом Дёрстом и Уэсом Борландом возникает конфликт, из-за чего Борланд отказывался играть в группе.
Three Dollar Bill, Yall$ (1997—1998)
После удачного выступления Limp Bizkit в Голливуде на разогреве у Korn, группа подписывает контракт с Mojo, дочерним лейблом MCA Records.
По пути в Калифорнию, где находилась студия звукозаписи, музыканты попадают в серьёзную аварию. После случившегося Фред Дёрст уговаривает Борланда продолжить играть в группе, на что тот соглашается. По прибытию в Калифорнию музыканты принимают решение расторгнуть контракт с Mojo и начинают сотрудничество с Flip, филиалом Interscope Records. После того, как Росс Робинсон прослушал демо Limp Bizkit, он согласился заняться продюсированием дебютного альбома группы. Музыканты начали работу над студийным материалом в студии Робинсона Indigo Ranch. Группа работала над записью импровизируя и поддаваясь настроению. Так, например, проблемы в отношениях Дёрста с девушкой вдохновили его написать песню «Sour», а построение композиции «Everything» основывается на инструментальной импровизации.
Несмотря на успех кавер-версии «Faith» на концертных выступлениях, Робинсон хотел убедить участников группы не включать её в альбом. Однако перезаписанная версия песни, которая имела ещё более тяжёлые гитарные партии и игру на барабанах, а также скрэтчинг, произвела на Робинсона впечатление.
В мае 1997 года группа заканчивает работу над пластинкой, после чего отправляется в совместный концертный тур с Korn и Helmet. Музыкальные критики отрицательно отнеслись к совместным выступлениям групп. В частности Джон М. Гилбертсон из Milwaukee Journal-Sentinel крайне негативно отозвался о поведении Дёрста на сцене, заявив: «Моё внимание привлекли Limp Bizkit со своим рэп/трэш-шоу, где солист своими экспрессивными речами заставлял каких-то гомиков „топать“ на концерте. Это даже не дистанционный мятеж. Это просто ребячество».
Продолжая тактику использования названий, которые бы отталкивали слушателя, Limp Bizkit, ссылаясь на известную в США фразу «queer as a three dollar bill» (с англ.
Interscope Records предложил группе заплатить $5000 для гарантированной ротации на радиостанциях Портленда песни «Counterfeit», вышедшей в качестве промосингла предстоящего альбома. За оплаченное эфирное время Limp Bizkit подверглись критике со стороны музыкальных журналистов, которые восприняли это как взятку. Однако менеджер группы Джефф Куэтинец позже назвал это «блестящим маркетинговым ходом». После релиза сингла «Counterfeit», 1 июля 1997 года состоялся выход первого студийного альбома Limp Bizkit. Мнения критиков по поводу дебютной пластинки были разносторонним. Обозреватель Allmusic Стивен Томас Эрлвин писал: «Они не имеют много оригинальных идей, но они делают свою музыку хорошо. У них есть мощная ритм-секция и запоминающиеся эффекты, делающие песни „волнующими“». Тем не менее, Роберт Кристгау низко оценил Three Dollar Bill, Yall$.
После релиза Three Dollar Bill, Yall$ Limp Bizkit отправляются в концертный тур, в рамках которого группа также выступила на фестивале экстремального спорта Warped Tour наряду с Pennywise, The Mighty Mighty Bosstones, Sick of It All, Lagwagon и Blink-182. Во время ряда концертов в Камбодже совместно с Primus и Deftones, Limp Bizkit приняли решение, чтобы при входе девушкам билеты раздавались бесплатно. В связи с этим увеличилась женская аудитория Limp Bizkit, хотя музыка группы была рассчитана, в первую очередь, на мужчин.
Европейская часть тура Limp Bizkit проходила в 1998 году с группами Soulfly и Cold. В июле 1998 выходит второй промосингл «Faith», ставший радио-хитом. Позже Limp Bizkit выступают на фестивале Ozzfest. В августе участник группы Джон Отто на ночь был задержан полицией Оберн Хиллз, штата Мичиган, за незаконное ношение травматического оружия.
После Ozzfest Limp Bizkit, совместно с Korn, Orgy, Rammstein и Incubus, выступают на Family Values Tour 1998 и делают перерыв в гастролях. Музыканты снимают видеоклип на песню «Faith» для промоушена фильма «Очень дикие штучки». Фред Дёрст остался недовольным клипом и было решено снять другой. В этом видео были задействованы музыканты групп Primus, Deftones и Mötley Crüe. Клип приобрёл популярность и активно транслировался на музыкальных каналах. Позже Фред Дёрст в интервью говорил: «Джордж Майкл ненавидел этот кавер и возненавидел нас».
Significant Other (1999—2000)
После успеха сингла «Faith», Limp Bizkit начинают работу над вторым студийным альбомом. Продюсером пластинки стал Терри Дэйт, работавший ранее с Pantera, White Zombie и Deftones. С участием Method Man и Поли Шора группа записала трек «Shut the Fuck Up», который был переименован в «N 2 Gether Now». Помимо Limp Bizkit над пластинкой работали Джонатан Дэвис, Скотт Вэйленд из Stone Temple Pilots, Аарон Льюис из Staind, Лес Клейпул и Мэтт Пинфилд.
Также совместно с Эминемом Дёрст записал композицию «Turn Me Loose», не вошедшую в трек-лист альбома.Вышедшая 22 июня 1999 года вторая пластинка Significant Other (с англ. — «Вторая половинка») принесла Limp Bizkit большой коммерческий успех. Альбом достиг 1-й строчки Billboard 200 с проданным тиражом 643 874 копий за первую неделю. За вторую неделю было продано ещё 335 000 экземпляров пластинки. Предшествоваший альбому сингл «Nookie» также приобрёл известность и стал хитом. Участники группы регулярно появлялись на обложках различных музыкальных изданий, в том числе и Spin. Группа также обзавелась собственным интернет-сайтом и начала контактировать со своими поклонниками. После релиза Significant Other Фред Дёрст переехал из Джэксонвилла в Лос-Анджелес.
В музыкальном плане второй альбом значительно превосходил по качеству звучания Three Dollar Bill, Yall$ и получил множество положительных отзывов музыкальных обозревателей. Тем не менее группа также подвергалась критике в средствах массовой информации; в одной из статей Spin по поводу альбома Significant Other было написано, что «Limp Bizkit ещё не написали хорошую песню», а музыканты Мэрилин Мэнсон и Трент Резнор критиковали подход Limp Bizkit к музыке.
Через некоторое время, после выхода Significant Other, группа отправилась в концертный тур, который начался с неприятностей. На совместном выступлении Limp Bizkit с Кидом Роком, Сэм Риверс разбил свою бас-гитару, разозлившись на неё из-за плохого звука. Риверс сильно порезал руку и пришлось накладывать швы. 12 июля 1999 года во время выступления в Сент-Поле, штат Миннесота, Фред Дёрст толкнул охранника, из-за чего позже был арестован по обвинению в нападении. Эти происшествия всячески муссировались в прессе. В частности Rolling Stone негативно воспринял всё произошедшее. Позднее редактор The New York Times Энн Пауэрс писала: «Группа была бы интересной, если бы не нагромождение однообразного темпа и не отсутствие таланта у мистера Дёрста».
24 июля 1999 года перед 200 000 аудиторией состоялось скандальное выстпуление группы на фестивале Вудсток ’99. Насильственные действия начались во время и после выступления. В процессе исполнения песни «Break Stuff» поклонники срывали с ограждений фанеру.
Было сообщено о нескольких сексуальных домогательствах после выступления. Фред Дёрст во время концерта заявил: «Травмируются люди. Не делайте никому больно. Но я не говорю, что вы должны спокойно стоять. Это была задача Аланис Мориссетт и её ублюдков-фанатов. Если кто-то упадёт, поднимите его. Мы уже выпустили свой негатив. Теперь мы хотим выпустить позитивную энергию». Позже в интервью Дёрст сказал: «Я не видел, чтобы кто-то получал травмы. И вы не видели этого. Когда ты смотришь на море людей с 20-футовой сцены, когда ты выступаешь, ты чувствуешь свою музыку, и это то, чего от тебя ждут. Разве я мог заметить что что-то идёт не так?». В интервью журналу San Francisco Examiner, участник группы Primus Лес Клейпул сказал: «На Вудстоке Дёрст был Дёрстом. Его позиция „любая пресса — плохая пресса“, это то, что он берёт на себя. Он погряз в этом. Всё же, он замечательный парень».
Скандалы после выступлений нашли своё отражение в выпущеном группой видеоклипе к композиции «Re-Arranged», где по сюжету участники Limp Bizkit предстают перед судом и получают смертный приговор за участие на концертах.
Клип завершается тем, что группа тонет в молоке на глазах у разгневанных свидетелей. Фред Дёрст сказал, что выступление группы на фестивале было ошибкой, испортившей репутацию Limp Bizkit. Но несмотря на всё произошедшее альбом Significant Other довольно долго оставался на первой строчке Billboard. Осенью 1999 года был проведён тур Family Values Tour 1999, возглавленный группой. В ноябре Limp Bizkit выпускают, записанный совместно с Method Man и Поли Шором, сингл «N 2 Gether Now». Снятый клип на песню был вдохновлён постоянными потасовками инспектора Клузо и его дворецкого в серии фильмов «Розовая пантера». Некоторое время клип пользовался популярностью.
Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water (2000—2001)
В начале 2000 года был анонсирован выход третьего студийного альбома. Фред Дёрст объявил, что названием пластинки будет «Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water» (с англ. — «Шоколадное печенье и газировка со вкусом хот-дога»). Многие журналисты восприняли это как шутку; дело в том, что в США фраза «chocolate starfish and the hot dog flavored water» имеет прямое отношение к сексу.
В одном из интервью Уэс Борланд заявил, что название пришло в голову, когда Дёрст и Борланд были на стоянке грузовиков и подъехали траки с шоколадным печеньем и газированной водой.
В июне 2000 года Limp Bizkit принимали участие на Dysfunctional Family Picnic, однако их выступление в рамках фестиваля состоялось на час позже времени, указанного в сет-листе. Пресс-сектретарь Interscope объяснил это тем, что возникла путаница при организации Dysfunctional Family Picnic. Также Фред Дёрст перед зрителями оскорбил вокалиста Creed Скотта Степпа и называл его эгоистом. Позднее между Дёрстом и Степпом возник конфликт во время раздачи автографов после проведения фестиваля Total Request Live. В июле и августе 2000 Limp Bizkit провели концертный тур, который спонсировался файлообменной сетью Napster. Дёрст был сторонником свободного распространения файлов. Позже Limp Bizkit провели Guerrilla Tour; группа проводила выступления прямо на улице. Снятый материал был доступен в интернете.
7 сентября 2000 года на вручении премии MTV Video Music Awards Фред Дёрст, совместно с поп-певицей Кристиной Агилерой, исполнил композицию «Livin’ It Up».
Это выступление было неоднозначно воспринято как фанатами группы, так и коллегами Limp Bizkit. Вокалист индастриал-рок-группы Filter Ричард Патрик отметил, что «появление Фреда с Агилерой смутило» и назвал выступление «куском собачьего дерьма». В ответ на столь негативную реакцию Дёрст заявил: «Я же говорил вам, ребята, это всё ради того, чтобы заполучить премию». После реплики Дёрста Агилера по этому поводу сказала: «Он её не получит».
Выпущенный 17 октября 2000 года третий студийный альбом Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water значительно превзошёл успех вышедшего в 1999 Significant Other. В первую неделю продаж в США пластинка была продана более чем миллионным тиражом. Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water стал одним из самых продаваемых альбомом в истории рок-музыки, побив тем самым рекорд, достигнутый ранее диском Vs. рок-группы Pearl Jam. Третья пластинка Limp Bizkit была признана золотой и шестикратно платиновой в США и Канаде. Такие композиции, как «My Generation» и «Rollin’ (Air Raid Vehicle)» занимали высокие места в хит-парадах многих стран, а «Take a Look Around» стала заглавной песней саундтрека к фильму «Миссия невыполнима 2».
Реакция критиков на Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water была смешанной; обзреватель Allmusic Стивен Томас Эрлвин написал: «Жалость Дёрста к самому себе и монотонная музыка говорит о том, что группа работала над „Chocolate Starfish“ очень быстро — такое звучание показывает их стремление создать сиквел за короткий промежуток времени». В свою очередь, редактор журнала Entertainment Weekly Дэвид Браун назвал Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water худшим альбомом 2000 года.
В 2001 году во время выступления Limp Bizkit на фестивале Big Day Out в Австралии произошёл инцидент: из-за давки погибла девушка-подросток Джессика Михалик. В результате были осуждены организаторы фестиваля Аарон Джексон, Уилл Пирс и Амар Тейлор, а также промоутер Вивьен Лис. В многочисленных интервью Фред Дёрст признавался, что смерть Джессики оставила «незаживающую рану». В 2012 году в Австралии был проведён концерт в память о погибшей девушке.
Уход Уэса Борланда, New Old Songs и Results May Vary (2001—2003)
В октябре 2001 на своём сайте Уэс Борланд оставляет сообщение, в котором он пишет, что не видит смысла продолжать свою карьеру, как участник Limp Bizkit.
Музыкант покинул группу, что стало очень серьёзной потерей для коллектива. Дёрст говорил: «Пришлось „прочёсывать“ весь мир, чтобы найти Борланду замену».
4 декабря 2001 года состоялся релиз альбома ремиксов New Old Songs (с англ. — «Новые старые песни»), над которым работали известные исполнители хип-хопа, фанка и электронной музыки такие как The Neptunes, Тимбалэнд, Эверласт, DJ Premier, Бутч Виг и Уильям Орбит. Проект был начат, в то время когда Уэс Броланд ещё был в составе Limp Bizkit. Он придумал обложку для альбома, а также создал ремикс композиции «Break Stuff». Из-за ухода из группы ремикс Борланда был убран из трек-листа до релиза New Old Songs.
В конце 2001 Фред Дёрст провёл прослушивание гитаристов названное «Put Your Guitar Where Your Mouth Is». Во время прослушки он познакомился с бывшим гитаристом группы Snot Майком Смитом, ставшим заменой Уэсу Борланду. Но вскоре Дёрст на одном из фан-сайтов заявил, что он поссорился со Смитом и написал: «Мы тот тип людей, что остаются верными своим истокам и инстинктам, и в любой момент смогут действовать полагаясь на интуицию.
Майк не был „своим“ парнем. Мы хорошо провели время, записываясь с ним, но подсознательно я понимал, что он не тот, в ком мы нуждаемся».
В августе 2002 года в Лос-Анджелесе группа начала запись четвёртого студийного альбома. В ходе работы рассматривалось несколько вариантов названий новой пластинки, среди которых имелись «Bipolar» и «Panty Sniffer». В конечном итоге участники группы выбрали название «Results May Vary» (с англ. — «Результаты могут быть разными»). В интервью Дёрст говорил, что альбом станет разносторонним и будет охватывать множество музыкальных стилей. Во время студийных сессий группа записала, вошедшую в трек-лист альбома, кавер-версию песни «Behind Blue Eyes» группы The Who. Версия «Behind Blue Eyes» представленная Limp Bizkit отличалась от оригинала несколько иным построением мелодии и присутствием в связке композиции звуков электронной игрушки «Speak & Spell». Работа над Results May Vary продолжалась до мая 2003 года.
Летом 2003 Limp Bizkit участвовали в фестивале Summer Sanitarium Tour, хедлайнером которого являлась группа Metallica.
Во время выступления в Чикаго группа была освистана фанатами Metallica; зрители кидали на сцену различные предеметы и кричали: «Fuck Fred Durst!» (с англ. — «К чёрту Фреда Дёрста!»). Дёрст бросил микрофон и демонстративно ушёл со сцены. Позднее в Sun-Times была опубликована статья, в которой было написано, что причиной такого поведения фанатов стали негативные высказывания Мэнкоу Мюллера в радио-эфире по поводу участия Limp Bizkit в Summer Sanitarium Tour.
23 сентября 2003 года Limp Bizkit выпускают четвёртый студийный альбом Results May Vary. С музыкальной точки зрения пластинка отходит от основного стиля группы и больше тяготеет к альтернативному року и фанку. Критиками альбом был воспринят преимущественно негативно. Стивен Томас Эрлвин, обозреватель Allmusic, написал следующее: «Музыка лишена мелодии и не энергична, всё внимание сосредоточено на „клоунских“ выпадах и криках; задолго до того, как прослушивание записи завершится, вы зададитесь вопросом, когда чёрт возьми закончится это безобразие?».
Кроме того, рецензент The Guardian Кэролайн Салливан также негативно отозвалась об альбоме, однако завершая свой обзор добавила, что из-за разнообразия стилей на Results May Vary «Limp Bizkit нельзя обвинить в гнетущем рэп-рок-гетто». Несмотря на критику пластинка была коммерчески успешной и достигла 3 строчки Billboard 200. Треки «Eat You Alive» и «Behind Blue Eyes», выпущенные в поддержку альбома в качестве синглов, также были популярны и заняли высокие места в международных чартах.
Возвращение Борланда, The Unquestionable Truth (Part 1), Greatest Hitz и перерыв (2004—2008)
В 2004 году Майк Смит покидает группу. После неудач с несколькими сольными проектами Уэс Борланд возвращается в состав Limp Bizkit, отказавшись от роли гитариста в концертном туре индастриал-группы Nine Inch Nails. По словам Фреда Дёрста, Борланд согласился вернуться в группу при условии, что Geffen Records будет поддерживать его проект Black Light Burns.
В октябре 2004 года музыканты начали работу над новым студийным материалом.
В процессе записи фактически не участвовал барабанщик Джон Отто; его место занял Сэмми Сайглер. В феврале 2005 группа заканчивает работу над треками, и в мае выходит мини-альбом The Unquestionable Truth (Part 1) (с англ. — «Неоспоримая правда (Часть 1)»). Диск имел очень необычное для коллектива экспериментальное звучание и сильно отличался от предыдущих релизов Limp Bizkit по стилю исполнения, имея депрессивный оттенок. Тексты песен The Unquestionable Truth (Part 1), что являлось нетипичным для группы, были сфокусированы на таких серьёзных темах, как терроризм, насилие, политика и тщеславие. Участники группы принципиально отказались сопровождать выход альбома какими-либо видами промоушена, рекламы или интервью. Идея такого релиза пластинки была предложена Фредом Дёрстом. По мнению Уэса Борланда, Дёрст, возможно, был недоволен проделанной работой.
Критиками The Unquestionable Truth (Part 1) был встречен неоднозначно. Стивен Томас Эрлвин высоко оценил альбом и написал: «Limp Bizkit делают шаг в правильном направлении — этот [альбом] амбициозный, драматический и агрессивный, построенный на сбивчивой лирике и „стоп-старт-вокале“».
Вдобавок Эрлвин описал стиль пластинки как «нео-прог альт. метал» и проследил в музыке The Unquestionable Truth (Part 1) влияния индастриала и фанка. Редактор IGN Спенс Д. был менее благосклонен. В своём обзоре он написал, что материал альбома недостаточно хорошо исполнен музыкантами. Кроме того, он раскритиковал чересчур «зловещее» звучание. Однако, завершая обзор, Спенс добавил, что The Unquestionable Truth (Part 1) показал присутствие потенциала у музыкантов к дальнейшему развитию Limp Bizkit. Альбом был продан тиражом 37 000 копий за первую неделю, тем самым заняв 24 строчку чарта Billboard 200.
В ноябре 2005 года по настоянию Geffen Records выходит сборник лучших песен Greatest Hitz. В поддержку альбома Limp Bizkit записывают новый трек «Bittersweet Home», выпущенный синглом 27 декабря 2005. Композиция является попурри песен «Home Sweet Home» группы Mötley Crüe, и «Bitter Sweet Symphony» группы The Verve. В начале 2006 года участники Limp Bizkit объявили о перерыве в творчестве.
Уэс Борланд заявил, что, по его мнению, «возвращение группы на сцену является маловероятным».
Воссоединение, Gold Cobra и уход от Interscope (2009—2011)
В начале 2009 года группа воссоединилась в оригинальном составе и провела концертный тур Unicorns N’ Rainbows Tour, во время которого музыканты впервые посетили Россию, выступив в Санкт-Петербурге и Москве.
В августе 2009 года Фред Дёрст объявил, что группа работает над новым студийным альбомом. Вдобавок Дёрст сообщил название пластинки — «Gold Cobra» (с англ. — «Золотая кобра»). Уэс Борланд сказал, что название не несёт никакой смысловой нагрузки и было выбрано, поскольку, по мнению участников группы, наиболее соответствовало музыкальной составляющей альбома. В работе над Gold Cobra, помимо Limp Bizkit, принимал участие Джин Симмонс, бас-гитарист и вокалист глэм-рок-группы Kiss. Также группа записала трек «Combat Jazz» совместно с рэпером Raekwon, который не вошёл в основной трек-лист альбома.
Звуковым дизайном занимался DJ Lethal. Запись пластинки продлилась до марта 2011 года. 17 мая был выпущен первый сингл «Shotgun», получивший восторженные отзывы от музыкальных критиков. Так, например, редактор PopMatters Джош Лангхофф написал: «Гитарист Уэс Борланд мастерски вытягивает риффы один за другим, а DJ Lethal добавляет звуковые эффекты, которые меняют [звучание песни] то слегка, то сильно». Кроме того, обозреватель IGN Чед Крисхоу назвал «Shotgun» одной из лучших композиций Limp Bizkit и отметил звучание, схожее с музыкой, представленной на первых альбомах группы Three Dollar Bill, Yall$ и Significant Other.
28 июня 2011 года состоялся релиз пятого студийного альбома Gold Cobra. Стилистически пластинка схожа с ранними работами группы. Тем не менее, альбом включает в себя влияния других различных музыкальных жанров, например хеви-метала, хард-рока, трэш-метала, электронной музыки, хип-хопа и джаза. При записи Gold Cobra использовалось большое количество клавишных инструментов и средств обработки звука.
Пластинка была благосклонно воспринята критиками. Дэвид Бьюкенен из Consequence of Sound положительно отозвался об альбоме, назвав Gold Cobra «интересной», «хвастливой» и «ностальгической» пластинкой. Аналогичное мнение высказал обозреватель сайта Bloody Disgusting Джонатан Беркен, добавив, что «альбом звучит фантастически». Негативно оценил диск Терри Безер из Metal Hammer. В завершение своему обзору он написал следующее: «Gold Cobra забрасывает „свежим“ дерьмом всё, что группа делала ранее». Альбом дебютировал на 16 строчке Billboard 200. В российском чарте Gold Cobra занял 3 место и получил статус золотого. В поддержку альбома группа провела концертный тур Gold Cobra Tour.
В конце 2011 года группа покидает Interscope Records. Альбом Gold Cobra стал последним релизом Limp Bizkit, изданным на этом лейбле.
Контракт с Cash Money, уход DJ Lethal и Stampede of the Disco Elephants (2012—настоящее время)
В феврале 2012 года Limp Bizkit впервые за 11 лет отыграли концерт в Австралии.
Выступление состоялось в рамках фестиваля Soundwave и было посвящено погибшей во время Big Day Out в 2001 году девушке Джессике Михалик. 24 февраля 2012 музыканты подписали контракт с лейблом Cash Money Records. Позже группа анонсировала подготовку к выходу нескольких новых проектов: сингла «Ready to Go», шестого студийного альбома Stampede of the Disco Elephants и EP The Unquestionable Truth (Part 2). В мае 2012 DJ Lethal покинул Limp Bizkit. Причиной этого стал жёсткий конфликт, возникший у DJ Lethal с Фредом Дёрстом и Джоном Отто. 11 июня 2012 года Limp Bizkit провели выступление в Самаре в рамках фестиваля Рок над Волгой.
В конце августа 2012 года Фред Дёрст, совместно с Кевином Рудольфом, записал песню «Champions», которая была использована, как заглавный трек WWE Night of Champions (2012). В октябре DJ Lethal в Твиттере извинился перед участниками группы и вернулся в состав. Однако вскоре он снова ушёл из Limp Bizkit.
26 октября 2012 года в Твиттере Фред Дёрст сообщил о начале съёмок видеоклипа «Ready to Go», в котором будет участвовать хип-хоп-исполнитель Лил Уэйн.
Позднее произошла «утечка» в YouTube видео на другую новую композицию «Lightz (City of Angels)». Весной музыканты анонсировали концертный тур, включающий также выступления на фестивалях Welcome to Rockville, Carolina Rebellion и Rock am Ring.
Выход сингла «Ready to Go» состоялся 24 марта 2013 года, а трансляция клипа началась с 22 июля. 1 ноября, в качестве цифрового сингла, был выпущен трек «Thieves», являющийся кавер-версией песни индастриал-метал-группы Ministry. 11 декабря состоялся официальный выход клипа на композицию «Lightz (City of Angels)».
В конце 2013 года Limp Bizkit провели мини-тур по городам России. В рамках тура группа выступила в Красноярске, Новосибирске, Омске, Екатеринбурге, Челябинске, Уфе, Воронеже, Санкт-Петербурге и Москве. В начале декабря были проведены концерты в Киеве и Минске. В настоящее время музыканты готовят к выходу шестой студийный альбом получивший название «Stampede of the Disco Elephants» (с англ. — «Паническое бегство диско-слонов»).
Продюсером пластинки является Росс Робинсон, сотрудничавший ранее с группой во время записи Three Dollar Bill, Yall$, Significant Other и The Unquestionable Truth (Part 1).
Фред Дёрст изначально хотел, чтобы группа совмещала самые разные музыкальные стили, насколько это возможно. Основные жанры, в которых Limp Bizkit представляют музыку, это ню-метал, рэп-метал, фанк-метал, рэп-рок и альтернативный метал. Вдобавок в творчестве музыкантов имеются некоторые детали хеви-метала, прогрессивного метала, хард-рока, пост-гранжа и альтернативного рока. Барабанщик Limp Bizkit Джон Отто имеет большой опыт работы в различных направлениях. В начале своей карьеры он исполнял от латиноамериканской и кубинской музыки до бибопа и фанка. Бывший участник группы DJ Lethal выполнял обязанности звукового дизайнера, тем самым оказывая непосредственное влияние на формирование звука. При записи материала и на концертных выступлениях он использовал скретчинг, семплирование, электронные эффекты и другие способы обработки звука.
DJ Lethal в одном из интервью заявил: «Я стараюсь принести новое звучание, а не только зацикленный „стрекот“ и скретчи. То что я делаю вы никогда раньше не слышали». Гитарист Уэс Борланд применяет нетрадиционные приёмы игры и необычные способы использования шести и семиструнной гитары. При записи дебютного студийного альбома Three Dollar Bill, Yall$ он не использовал медиатор, применяя при игре обе руки, одной проигрывая мелодичные гитарные нотации, а другой аккорды. Исполнение на гитаре Борланд нередко сопровождает глушением струн левой рукой, создавая искажённый и более усиленный звук. Музыкант также использует переменный штрих и синкопирование для создания дезориентирующего, гипнотического и гудящего звучания. В песне «Stuck» Борланд одновременно использует педаль сустейна и приглушенные риффы.
Автором большинства песен группы является Фред Дёрст. Тексты композиций Limp Bizkit в большинстве своём касаются общества, отличаются общей агрессией и часто содержат ненормативную лексику.
Некоторые песни имеют юмористический и пародийный характер. Однако есть композиции, в которых находят своё отражение личные проблемы и переживания Фреда Дёрста. Такие песни, как «Sour», «Nookie» и «Re-Arranged» повествуют о проблемах Дёрста с его девушкой. В четвёртом студийном альбоме Results May Vary был сделан больший упор на лиричность композиций. Мини-альбом The Unquestionable Truth (Part 1) имеет политическую направленность, в текстах имеется протест тоталитаризму, пропаганде насилия, терроризму, также затрагиваются проблемы общества в целом.
По словам музыкантов наибольшее влияние на них оказало творчество Primus, Rage Against the Machine, Korn, Nirvana, Deftones, Black Sabbath, Metallica, Ministry, Tool и Айс Кьюба.
Перед гастролями музыканты тщательно продумывают дизайн сцены и ход исполнения. На самих концертах используется большое количество визуальных эффектов. Участниками группы во время выступления неоднократно обыгрываются какие-либо сценические постановки.
Так, например, один из концертов в Камбодже был основан на сюжете фильма Апокалипсис сегодня. Выступление группы на Family Values Tour 1999 редактором газеты Los Angeles Times было охарактеризовано, как «смесь Война миров и Марс атакует!»; музыканты вышли из инопланетного корабля, а само выступление сопровождалось всевозможными визуальными элементами. Также на ряде концертов во время Хэллоуина каждый из участников группы был одет, как Элвис Пресли на разных этапах своей карьеры. Одно из самых необычных выступлений группы состоялось на фестивале Ozzfest. Limp Bizkit использовали 30 футов туалетной бумаги, в качестве реквизита, а также вырезанные из картона фигуры различных поп-звёзд, среди которых были участники групп Hanson и Spice Girls.
Одна из главных особенностей Limp Bizkit на концертах — это эксцентричный и устрашающий имидж гитариста Уэса Борланда. Внешний вид музыканта на протяжении всей карьеры группы неоднократно менялся. Дизайнером костюмов и масок является сам Борланд.
Неотъемлемой частью имиджа гитариста является боди-арт. Наиболее распространённый образ Борланда, когда его тело раскрашено подобно скелету. Сам музыкант называет этот образ «сгоревшая спичка». «Я практически не выхожу на сцену в одежде. На мне есть только нижнее белье и ботинки, я весь разрисован с головы до ног. Вы все можете увидеть только мои сияющие зубы», — говорил Борланд. В одном из интервью гитарист признался, что часть его образов основана на некоторых персонажах из научно-фантастического телесериала Вавилон-5.
Поделиться ссылкой:
Понравилось это:
Нравится Загрузка…
Смысл названий 15 самых популярных рок-групп (Часть 7) | «Маякъ»
Представляю вашему вниманию седьмую часть из серии статей, посвященных происхождению и смыслу названия различных рок-групп. Все части являются вполне самостоятельными и никак не зависят по смыслу друг от друга.
Свои варианты происхождения названий предлагайте в комментариях.
С полным списком групп вы можете ознакомиться по ссылкам!
Часть 1 (The Beatles, The Rolling Stones, Pink Floyd, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Judas Priest, Queen, Kiss, Iron Maiden, AC/DC, Motörhead, Metallica, Nirvana, Rammstein)
Часть 2 (The Doors, Nazareth, Uriah Heep, Aerosmith, Ramones, Misfits, Manowar, Red Hot Chili Peppers, Megadeth, Guns N’ Roses, Alice in Chains, Children of Bodom, Slipknot, Nickelback, Linkin Park)
Часть 3 (WASP, U2, R.E.M., Accept, Radiohead, Genesis, Queensrÿche, 3 Doors Down, P.O.D., Arctic Monkeys, Kreator, Jefferson Airplane, Blind Guardian, UFO, Rainbow)
Часть 4 (SOAD, Bloodhound Gang, Sabaton, Green Day, Sex Pistols, ZZ Top, The Offspring, Bullet For My Valentine, Mötley Crüe, DragonForce, Dream Theater, HIM, Muse, Jethro Tull, Dire Straits)
Часть 5 (Status Quo, Cinderella, Napalm Death, Smokie, Testament, Depeche Mode, Twisted Sister, Stratovarius, Blackmore’s Night, The Velvet Underground, The Who, Disturbed, Survivor, Saxon, Korn)
Часть 6 (Sepultura, In Extremo, Gamma Ray, Blur, Dark Tranquillity, Steppenwolf, Duran Duran, Nightwish, Dio, Genesis, Creedence Clearwater Revival, The Kinks, In Flames, Lynyrd Skynyrd, Procol Harum)
Limp Bizkit
Название группы «Limp Bizkit» можно перевести, как «размякшее печенье».
Оно появилось следующим образом: музыканты начали размышлять над названием своего коллектива, предлагая разные варианты, но по мнению Фреда Дерста ни одно из них не подходило. В результате басист Сэм Риверс не выдержал и неожиданно произнёс: «My brain is like a limp biscuit!» — «мой мозг словно размякшее печенье». Словосочетание понравилось Дерсту, однако он решил поменять написание слова «biscuit» на «bizkit», при этом произношение слова осталось прежним.
The Black Crowes
Самая рок-н-рольная группа в мире по версии журнала «Melody Maker» — «Черные вороны» (именно так переводится на русский язык название группы) изначально называлась «Mr. Crowes Garden». Группа назвалась»Сад мистера Кроу» в честь детской книги британского писателя и художника Леонарда Брукса «Сад Джонни Кроу». Свое нынешнее название группа взяла в конце 80-х, когда состав стал более стабильным. Музыканты долго перебирали подходящую вывеску — «Бессердечные вороны» и «Вороны из каменных гор», прежде чем остановились на «Черных воронах».
Blue Öyster Cult
Название «Blue Öyster Cult» пришло из стихотворения 1960-х годов, написанного менеджером Сэнди Перлманом. В стихотворении Перлмана название «Blue Öyster Cult» носила группа существ, которые собирались втайне направлять историю Земли. Первоначально музыканты были не в восторге от такого наименования, но в итоге смирились. Считается, что «Blue Öyster Cult» стали первыми использовать в названии умлаут «Ö».
На русский язык название группы можно перевести как «Культ Голубой Устрицы». Согласитесь, музыканты неспроста были недовольны такой вывеской.
Iron ButterflyIron Butterfly (Железная бабочка) – наверное, одно из самых эффектных названий, которые носили рок-группы. Как и кому в голову могло прийти такое название?
Название для группы придумал основатель, вокалист и органист- Дуг Ингл:
«Мне хотелось найти имя, с которым бы можно было жить и быть крутым.А быть крутым, в нашем тогдашнем понимании, значило быть тяжёлым, жёстким, быть вместе не только музыкально, но и по-человечески. Одновременно это значило быть воздушно-легким, динамичным, переменчивым и оригинальным. Я перемешал эти понятия, получив в итоге что-то тяжелое, но симпатичное, а поскольку тема насекомых была тогда в моде, мы назвали себя «Iron Butterfly«.
А быть крутым, в нашем тогдашнем понимании, значило быть тяжёлым, жёстким, быть вместе не только музыкально, но и по-человечески. Одновременно это значило быть воздушно-легким, динамичным, переменчивым и оригинальным. Я перемешал эти понятия, получив в итоге что-то тяжелое, но симпатичное, а поскольку тема насекомых была тогда в моде, мы назвали себя «Iron Butterfly«.Venom
Эта группа оказала колоссальное влияние на становление трэш-метала, блэк-метала, дэт-метала. Ряд маститых команд отмечали, что находились под влиянием музыки «Venom».
В переводе с английского слово «venom» означает «яд», «злоба». А вот почему музыканты взяли именно это наименование неясно. Мне не удалось найти такую информацию, поэтому я буду вам признателен, если в комментариях вы дополните материал своими версиями.
До «Venom» группа называлась «Oberon». Оберон это король эльфов и фей, персонаж французского эпоса, так же такое название носит один из спутников Урана.
Diamond Head
Происхождение название «Алмазной головы» (именно так переводится на русский язык группа) просто и тривиально, как осенний дождь. У основателя группы и гитариста Брайана Татлера был плакат с обложкой альбома Фила Манзанеры (британский музыкант, прим. автора) выпущенного в 1975 году под названием «Diamond Head». Татлер был уверен, «что это неплохое название для группы». Музыканты были не против.
Def Leppard
Сочетание слов Def Leppard это искаженное от Deaf Leopard, что можно перевести на русский как «Глухой леопард». Идея принадлежала вокалисту Джо Эллиоту, который вдохновлялся Led Zeppelin. По предложению, барабанщика Тони Кеннинга написание было немного изменено, чтобы название не походило на панк-группу.
Lacuna Coil
Итальянская готик-метал группа была создана в 1994 году. Изначально коллектив выступал под названием Sleep of Right, но вскоре сменил вывеску на Ethereal.
Узнав, что название Ethereal уже используется одной греческой группой,музыканты сменили название на Lacuna Coil. Трактовка названия вызывает споры. На просторах интернета мне встретились такие варианты. Самый распространенный — «Пустая спираль», «Наматывать пустоту», «Спиральная пустота» и т.д.
На самом деле название состоит из двух слов разного языка. Lacuna — итальянское слово, Coil — английское. Переводов на русский у этих слов множество, комбинации словосочетания могут быть разные. Можете поэкспериментировать.
Virgin Steele
Чаще всего на русскоязычном пространстве интернета название этой метал группы переводят как «сталь первой выплавки». Иной версии мне не встретилось, так что буду признателен за любые дополнения и наводки. Дебютный альбом музыканты так и назвали Virgin Steele. Metallica высоко оценивала творчество Virgin Steele.
Deftones
Согласно одной версии, когда группа начинала играть, она попадала мимо нот, играла кашу, и люди прозвали парней «tone deaf» «тугой на ухо» или «глухой тон», из чего и сформировалось конечное название.
По другой версии название «Deftones» придумал гитарист группы Стивен Карпентер, по словам которого, это комбинация слов «def» (сленговое выражение, примерно «классные») и «tones» («звуки»), популярного среди музыкальных коллективов 1950-х годов. Лично я склоняюсь ко второму варианту происхождения группы, звучит более правдоподобно.
В переводе с латинского языка название швейцарской готик-метал группы Lacrimosa означает «слезная». Основатель и вокалист Тило Вольфф так объясняет происхождение названия коллектива:
Раньше были такие мессы, которые писались по поводу выигранной войны или коронования, мессы по поводу смерти и т.д. Эти мессы имели строгие составные части, которые должны были всегда присутствовать. Лакримоза — это часть реквиема. Это происходит из латинского «Lacrima» — слезы, «mosa» — текущий, и прямой перевод «текущие слезы» означает «грустный», «тягостный», «страдающий». Я люблю слушать Моцарта, который написал дивный реквием, который был заказан ему анонимно.
Он чувствовал себя в плане здоровья уже очень плохо, и история рассказывает, что этот реквием он написал уже как для самого себя и хотел этим завершить свой творческий путь. Когда Лакримоза была завершена, вечером он провёл репетицию со своими музыкантами и в связи с этим обессилел и ночью умер Bonfire
Изначально группа называлась Cacumen. В 1986 году участники группы поменяли название на Bonfire («костер») по требованию звукозаписывающей компании и менеджмента. Смена названия была связана с неприглядностью и несуразностью предыдущего, которое на русский можно перевести как «какумен» или «мужчины каку». Сами понимаете, какие ассоциации это вызывало у слушателей.
Основателю группы Хансу Циллеру до сих пор принадлежат права на название Bonfire. Состав неоднократно менялся, а за правом владеть наименованием Bonfire в немецких судах бились гитарист Ханс Циллер и вокалист Клаус Лессманн.
Cradle of Filth
Группа Cradle Of Filth появилась в 1991 году и первоначально называлась P.
D.A. — Positive Drinking Attitude или Proper Drug Addicts. Но уже свое первое демо группа записывает под вывеской Cradle Of Filth, что на русский язык можно перевести как «Колыбель грязи». А вот почему группа взяла именно такое название, и кто его придумал история умалчивает, правда что-то мне подсказывает — дело не обошлось без участия фронтмена Дэни Филта.
Skid Row
Группа была основана в 1986 году и получила свое название от района бедных в Лос-Анджелесе. В целом, в городах США название Skid Row носит любой район, в котором проживают бездомные. По иронии судьбы Nirvana в 80-х пару раз выступала под названием Skid Row, но название не прижилось и Кобейн его отмел.
Whitesnake
Есть несколько версий относительно происхождения названия этой культовой группы — «Белая змея». По одной из них название придумал сам вокалист Ковердэйл в честь своей змеи-альбиноса. Есть и другая версия, которую озвучить в данном паблике проблематично, поэтому можете дополнить в комментариях.
Я лишь отмечу, что по этой версии название носит сексуальный подтекст.
Автор текста В.В.Д.
Подписывайтесь на мой канал, ставьте нравится и оставляйте Ваши комментарии, которые очень важны. Впереди будет много интересного и острого материала.
Limp Bizkit в «золотом» составе презентует в России новый альбом
Несколько новых треков Дерст уже опробовал на фанатах, выложив их в своем блоге в Твиттере. В интервью рок-журналу Kerrang! он рассказал, что весь новый материал будет звучать свежо и по-новому, но вместе с тем не испугает и старых верных поклонников группы, которые ценят и уважают альбомы Three Dollar Bill, Yall$ 1997 года и Chocolate Starfish And The Hotdog Flavored Water 2000 года. Дерст также хочет привлечь к своей группе внимание нового поколения слушателей, выросших в период затишья Limp Bizkit.
По сообщению организаторов, в настоящий момент Limp Bizkit готовятся к широкомасштабному мировому турне в поддержку нового альбома, которое стартует в США и с августа продолжится в Европе.
«Уникальное по своей зрелищности и драйву новое шоу увидят и на самых престижных площадках России. Любое выступление Limp Bizkit по накалу страстей сравнимо с экстремальными видами спорта: на сцене творится настоящее безумие, а в зрительном зале происходят неистовые всплески адреналина», — считают организаторы.
История группы началась в 1994 году со знакомства Дерста и басиста Сэма Риверса. Последний привел в группу своего кузена, джазового барабанщика Джона Отто. Затем к ним присоединился гитарист Терри Бальзамо, которого вскоре сменил Уэс Борланд. В 1996 году в группу влился DJ Lethal, бывший участник знаменитой хип-хоп команды House of Pain.
На время ухода из группы Борланда его место занял Майк Смит.
Дословный перевод названия группы — «Мягкий бисквит». Это словосочетание появилось после долгих споров о названии группы, после которых Риверс не выдержал и произнес: «My brain is like a limp biscuit!» («Мои мозги словно размякшее печенье!»). Дерст изменил написание последнего слова с biscuit на bizkit, и название было готово.
В 1997 году Limp Bizkit выпустили дебютный альбом Three Dollar Bill, Yall$, проданный тиражом более миллиона экземпляров. Однако самая успешная пластинка коллектива — Chocolate Starfish And The Hotdog Flavored Water, ставшая платиновой только за первую неделю продаж и получившая премию MTV Music Awards как «Лучший альбом года».
Limp Bizkit неоднократно номинировались на различные музыкальные награды, среди которых престижнейшие «Биллборд» и «Грэмми», и являются обладателями многочисленных премий.
Дискография группы насчитывает семь студийных альбомов, учитывая новоиспеченную «Золотую Кобру», и сборник хитов.
история создания, участники, солист, альбомы и концерты
Среди всех американских рок-групп «Лимп Бизкит» (Limp Bizkit) является одной из самых популярных. Три номинации на «Грэмми» способствовали ее успеху по всему миру. Агрессивные тексты песен и их подача, эксперименты со звуком, яркие концертные шоу – все это лишь некоторые причины, способствующие постоянному увеличению армии поклонников коллектива.
Чем знаменита группа?
За свою более чем двадцатилетнюю историю существования «Лимп Бизкит» неоднократно становилась призером в самых разных музыкальных номинациях. По мнению музыкальных критиков, ее уникальность заключается в умелом сочетании рок-музыки, рэпа и элементов ню-металла, которое появилось в результате многолетних экспериментов со звуком и использовании самых разнообразных инструментов.
Стоит отметить и яркие концертные программы, в ходе которых участники коллектива целиком отдаются процессу: активно работают с залом, исполняют свои композиции максимально приближенно к оригиналу и делают каждое свое шоу не похожим на предыдущее. Ежегодно группа дает более 50 концертов по всему миру, и достать билеты на них порой попросту невозможно.
Как сформировался коллектив?
Идея создания группы “Лимп Бизкит” принадлежит ее солисту — Фреду Дерсту, который всегда мечтал поработать в коллективе, творчество которого бы сочетало рок и хип-хоп. На начало 1993 года он состоял сразу в трех малоизвестных проектах, каждый из которых не приносил ему никакого творческого удовлетворения.
Именно поэтому он поочередно покинул их, решив создать что-то совершенно иное.
В декабре того же года Фред связался с басистом Сэмом Риверсом, с которым он работал в одном из своих бывших проектов, и предложил ему сотрудничество. Сэм всерьез увлекся идеей создания новой группы и тут же позвонил своему кузену Джону Отто, умевшему неплохо играть на ударных. Сложнее всего было с гитаристами, они достаточно часто менялись до появления Уэса Борланда, ставшего одной из визитных карточек коллектива.
Участники группы
Состав Limp Bizkit практически не менялся на протяжении всего существования коллектива. Основными участниками считаются: Фред Дерст (вокал), Сэм Риверс (бас, клавиши, бэк), Джон Отто (ударные), Уэс Борланд (гитара, бэк) и DJ Lethal (клавиши, семплинг), последние двое выходили из состава группы в 2001 и 2012 годах соответственно, но после перерыва в несколько лет все же вернулись, на радость своим поклонникам.
Музыканты очень долго думали над названием коллектива, идей было много, но все они были отвергнуты Фредом.
Сэм не выдержал подобного мозгоштурма и заявил, что его мозг похож на размякшее печенье (limp biscuit), после некоторых корректив появилось название “Лимп Бизкит”, перевод его остался тем же. В свое время участниками группы были Майк Смит, Терри Бальзамо и Роб Уотерс, все они также стали известными деятелями шоу-бизнеса.
Фронтмен группы
Солист “Лимп Бизкит” Фред Дерст родился в бедной семье, его биологический отец покинул ее, когда музыканту было всего лишь несколько недель от роду. На протяжении пары лет Анита, мать Фреда, пыталась заработать и решить огромное количество проблем, жить им приходилось на чердаке церкви, где ее с ребенком приютили служители. Вскоре женщина вышла замуж за Билла, офицера полиции, который воспитал Дерста как родного сына. В подростковом возрасте Фред слушал тяжелую музыку и пытался писать рэп, это помогало ему избавляться от негативных эмоций.
После окончания школы он решает поступить в Гастон, чтобы прокормить себя, ему приходится работать в фастфуде, парках, клубах, но нигде он не задерживается надолго.
В 1988 году он решает отправляется служить во флот, после чего женится. Брак оказывается скоротечным, единственное позитивное воспоминание Фреда о нем — дочь Адриана. В дальнейшем, сожительствуя с Дженнифер Реверо, Дерст становится отцом во второй раз — девушка родила ему сына Далласа. Позже музыкант вернулся в Гастонию, где сформировал новую группу, стилизованную под Vanilla Ice, но безуспешно.
Настоящая удача началась в жизни Дерста после возвращения в Джексонвилль, где он встретил своих будущих коллег по Limp Bizkit. Сейчас музыкант женат на россиянке Ксении Берязевой, уроженке Кемеровской области. В своих последних интервью Дерст отмечал, что хотел бы официально стать гражданином России, но пока что это только осталось в планах.
LB: 1994-2005
Всю историю существования группы “Лимп Бизкит” можно разделить на два этапа. Первый из них начался в 1994 году и длился вплоть до 2005. Изначально коллектив завоевывал популярность в качестве андеграундной группы, но после нескольких концертов стало ясно, что без наличия собственных “фишек” на большую сцену пробиться не удастся.
К 1996 году коллектив уже имел свой собственный стиль, а спустя год обзавелся продюсером и собственной командой на лейбле.
Огромное количество гастрольных туров, концертов и съемок серьезно повлияло на всех участников группы — они стали серьезнее, что отразилось на качестве текстов и музыки. Коллектив неоднократно подвергался критике за свое эпатажное поведение, а также за несдержанность по отношению к коллегам по цеху. Впрочем, Дерст и его команда игнорировали едкие замечания и продолжали делать свое дело на радость фанатам.
Период с 2001 по 2004 год был для Limp Bizkit достаточно противоречивым, сказалось здесь и отсутствие Уэса Борланда, вышедший в его отсутствие альбом Results May Vary критики разнесли в пух и прах. Утешило музыкантов то, что пластинка оказалась успешной с коммерческой точки зрения. В группе начинаются споры на тему необходимости продолжения совместной работы, в результате чего участники коллектива принимают решение взять перерыв.
LB: с 2009 по настоящее время
Пауза пошла коллективу на пользу: музыка “Лимп Бизкит” за это время не только не утратила актуальность, но и стала своего рода проводником для молодежи.
В 2009 году группа побывала в России и многих других странах в рамках своего тура, после чего засела в студии для записи нового альбома. На работу ушло около двух лет, существенное увеличение количества клавишных помогло музыкантам наконец-то добиться благосклонности критиков.
Несмотря на уход из группы DJ Lethal в 2012 году, музыканты продолжили успешную гастрольную деятельность, чередуя ее со съемками клипов и записью нового материала. По состоянию на 2018 год группа занята записью своего седьмого альбома, в марте этого года в группу вернулся покинувший ее 6 лет назад DJ, что также должно оказать существенное влияние на пластинку.
Видеосопровождение
Еще одна ключевая фишка группы “Лимп Бизкит” — клипы, при первом просмотре которых кажется, что они не несут абсолютно никакого смысла. Именно такое впечатление возникает от видеоряда, созданного к самой первой песне коллектива — Counterfeit, режиссером которого выступил Фред Дерст. Фронтмен группы срежиссировал практически все клипы, благодаря этому удалось добиться максимальной целостности картинки и звука.
Российские фанаты узнали о Limp Bizkit, посмотрев клип на песню Faith, созданный из видеоархивов, накопившихся во время турне. Также в видеоряде засветились друзья группы — Korn, также здесь впервые были задействованы образы альтер-эго лидеров коллектива — Фреда Дерста и Уэса Борланда. Некоторые творения коллектива были запрещены в ряде государств из-за неоднозначных текстов композиций, сопровождаемых своеобразным видеорядом.
Песня Rollin` стала переломной в карьере “Лимп Бизкит”, клипы, появлявшиеся ранее, не имели какой-либо смысловой нагрузки. Это видео больше всего запомнилось тем, что было снято в печально известных нью-йоркских башнях, при этом оно считается одним из самых высокобюджетных в истории рок-музыки. В дальнейшем, группа баловала поклонников видео не так часто, и чаще всего это были просто нарезки из туров.
Музыкальная стилистика
Основатель коллектива Фред Дерст изначально предполагал, что группа будет совмещать в себе огромное количество различных музыкальных стилей.
Ведущими на текущий момент являются альтернативный метал, ню-метал, рэп, фанк, рок, параллельно с этим музыканты постоянно включают в свои композиции элементы пост-гранжа, хард-рока, хеви, прогрессива, а также альтернативного рока. Все композиции обрабатываются с помощью самых разных приемов, в результате чего получается необычное звучание, которое не имеет аналогов.
Большая часть текстов композиций была написана Дерстом, они часто содержат абсценную лексику, пропитаны агрессией и связаны с особенностями социума. Некоторые песни высмеивают общество и пародируют медийных личностей, в последние годы наметилась тенденция, когда тексты отражают личные переживания вокалиста группы и его позицию относительно тех или иных политических событий.
Стоит ли идти на шоу
Возможно, песни «Лимп Бизкит» были бы не так популярны, если бы не тщательно продуманные концерты, которыми славится группа. Все шоу-программы состоят из сценических постановок, сочетающихся с визуальными эффектами.
Одним из самых ярких считается тур 1999 года Family Values Tour, когда участники группы использовали для выступления макет инопланетного корабля.
«Визитная карточка» на концертах – костюмы Уэса Борланда, пугающие и завораживающие фанатов. Уэс сам придумывает их и особое внимание уделяет бодиарту, раскрашивая свое тело в самые разнообразные цвета. В интервью музыкант неоднократно рассказывал о том, что для некоторых выступлений использует только ботинки и нижнее белье, а остальная площадь его тела полностью покрывается краской.
Скандальный имидж
Образ хулиганов и дебоширов прилип к группе с момента ее первого выступления. После выхода клипа на песню Rolling («Роулинг») о «Лимп Бизкит» стали писать в прессе как о музыкантах, не стесняющихся выражать свое мнение по любому вопросу. Не чурались участники группы ссориться и со своими коллегами. В частности, речь идет об Эминеме, с которым музыканты сначала дружили, но позже отношения испортились, когда коллектив отказался поддержать рэпера в конфликте с Everlast.
Пожалуй, самым известным является скандал, связанный с группой Slipknot, когда Фред в одном из своих интервью не слишком корректно высказался о ее поклонниках. Барабанщик проекта пригрозил Дерсту физической расправой в случае повторения подобных высказываний. Последний ответил на официальном сайте группы о том, что он счастлив от того, что Slipknot ненавидит Limp Bizkit, поскольку от этого их музыка становится только лучше.
Хиты коллектива
Несмотря на то что коллектив стал популярен благодаря своим собственным песням, некоторые слушатели запомнили только одну композицию «Лимп Бизкит» — «Бихайнд блю айз» (Behind blue eyes). Кавер на песню группы The Who с перестроенной мелодией и добавленными электронными звуками на протяжении нескольких месяцев удерживалась на первых позициях в ведущих музыкальных чартах планеты. Некоторые поклонники группы были удивлены, узнав, что эта композиция была создана другими музыкантами, а не «Лимп Бизкит», «Блю айз» — именно так они поначалу называли песню.
В списке самых узнаваемых песен группы также значатся треки: Nookie, Break Stuff, Combat Jazz, Shotgun и целый ряд других. Не так давно коллектив выпустил новый сингл, получивший название Ready to Go, который должен войти в новый студийный альбом группы. Поклонники обожают ритмичные песни, под которые можно танцевать на концертах, группа старается учитывать их мнение и выпускать как можно больше подобных творений.
Дискография
Достаточно трудно найти такую группу, которая бы могла приблизиться по своему звучанию, к «Лимп Бизкит», альбомов музыканты выпустили уже шесть, и сейчас записывают седьмой. Первый из них – Three Dollar Bill, Y’all$ — был выпущен в 1997 году, при его подготовке коллектив руководствовался принципом, по которому использовались названия, которые бы отталкивали слушателей и вызывали негативные эмоции. Оригинальные эффекты и четко выстроенная ритм-секция помогли Limp Bizkit выпустить альбом, который хоть и подвергся критике от различных музыкальных обозревателей, но все же был неплохо распродан.
Альбомы Significant Other, Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water и Results May Vary, выпущенные в 1999, 2000 и 2003 годах соответственно, лишь упрочили положение коллектива на музыкальном рынке. Последний альбом Limp Bizkit выпускали в 2011 году, поклонники на протяжении семи лет ждут нового диска, о котором ничего не известно, кроме названия – Stampede of the Disco Elephants.
Достижения группы
Limp Bizkit существует уже более 20 лет, если не считать четырехлетний перерыв в работе, за это время коллектив был трижды номинирован на самую престижную музыкальную награду планеты — «Грэмми», а также получил огромное количество призов. Свою первую награду — Billboard Music Awards, группа получила в 1999 году за клип Nookie, который также неоднократно номинировался на целый ряд других призов.
Чаще других группу выделял телеканал MTV, ориентированный на молодую аудиторию, уважающую рок и альтернативную музыку. В 2009 году коллектив был внесен в «Зал Славы Kerrang!» за свои достижения и формирование прогрессивной аудитории, любящей рок-музыку.
| Всё началось в далёком 1994 году в Джексонвилле, Флорида, когда известный в округе татуировщик Fred Durst встретил Sam’a Rivers’a, будущего бассиста группы, в куриной забегаловке, где Sam работал. Позже Sam привёл в группу своего кузена, джазового ударника John’a Otto. После присоединения к группе Wes’a Borland’a, период становления состава группы на тот момент прошёл. Поначалу Fred был решительно против Wes’a, но когда Durst уехал по делам, ребята «самовольно» приняли в группу Borland’a. Fred узнал об этом только непосредственно перед самым первым концертом группы, так что изменить ничего уже не мог. Пришло время придумать какое-нибудь забористое название, такое, чтобы было ярким и запоминалось с первого раза. История создания этого названия довольно интересна: члены группы придумывали название, и Sam пожаловался Fred’у, что его мозг похож на размокший сухарь (limp biscuit). Это словосочетание понравилось Fred’у, он немного изменил второе слово, и с тех пор группа стала называться Limp Bizkit. Весь 1995 год группа провела в Джексонвилле, ребята уже начали ныть, но удача сопутствовала группе, в рамках гастролей группа Korn остановилась в Джексонвилле. После концерта басист Fieldy и гитарист Head из Korn пошли сделать татуировки к Fred’у Durst’у. Между ними быстро завязалась дружба, и в следующий свой приезд они опять встретились с Fred’ом. Послушав демо-кассету группы, Head и Fieldy, были поражены. Они пообещали передать эту кассету их продюсеру Ross’у Robinson’у. Они сдержали своё обещание, и продюсеру понравились эти записи. С этого момента группа Limp Bizkit стала набирать популярность. Limp Bizkit, была приглашена на концертый тур с House of Pain и Deftones. Предложения от различных звукозаписывающих компаний со всей страны посыпались, как из рога изобилия. После долгих раздумий и взвешиваний за и против Fred подписал контракт с Flip Records. Спродюсированный Ross’ом Robinson’ом и DJ Lethal’ом (House of Pain) альбом Three Dollar Bill Y’All$ получил бешеную популярность и был продан тиражом более чем 1. После релиза своего первого альбома музыканты развили активную концертную деятельность. Они поучаствовали в 1998 Warped и Ozzfest турах, позже были приглашены на Family Values Tour 98, где они выступали вместе с Korn, Orgy, Rammestein, Incubus, Ice Cube. 22 июня 1999 года вышел в свет долгожданный второй альбом Limp Bizkit – Significant Other. 17 октября 2000 года вышел третий альбом группы, Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water. И сразу стал платиновым! Подумать только, за первую неделю Шоколадная звезда была продана тиражом 1.054.000 копий! Две недели диск удерживал первую позицию в Billboard. Но этот альбом должен был стать таким, ведь дата релиза перенсилась раз 6 (первоначально он намечался на 4 июля (!)). Ещё одна причина — множество гостей — Xzibit, DMX, Method Man, Redman, Scott Weiland. Также группа подготовила почву под выход альбома — совместно с Cypress Hill, был проведён Back to Basics tour. |
5 млн. копий. DJ Lethal присоединился к группе за год до дебюта альбома. Альбом Three Dollar Bill Y’All известен скандальной перепевкой песни George’а Michael’а — Faith (кстати время выпуска этой песни в свет по иронии судьбы совпало со скандально известным происшествием, когда George Michael был замечен в общественном туалете, совершая противоправные действия). А также скандалом, связанным с единственным синглом альбома Counterfeit, Flip/Interscope Records был уличён даче взятки за учащение ротации Counterfeit на KUFO радио в Портланде, Орегон. Но, как оказалось, фанатам совершенно наплевать на все эти скандалы, группа Limp Bizkit продолжала набирать обороты.
Альбом был продан тиражом в более чем полмиллиона копий за первую неделю продаж. В записи альбома участвовали такие звёзды, как Method Man из Wu-Tang Clan (N 2gether Now), Jonathan Davis из Korn и Scott Weiland из Stone Temple Pilots, также на альбоме есть речь Matt Pinfield с MTV, даже мама Fred’а Durst’а поучаствовала в записи альбома. Также в 1999 году группа Limp Bizkit приняла участие в Family Values Tour 99 и Woodstock 99.
Отличительная особенность тура — он был БЕСПЛАТНЫЙ. Сразу после выпуска альбома группа отправилась сразу на следующее турне — Amger Management, в котором участвовали Eminem, Papa Roach, DMX и другие.рок-угар без аншлага, но с русской женой Фреда Дерста
Хит «Я съем тебя заживо», стриптиз от супергитариста и «они улетели, но обещали вернуться»
Накануне вечером «Баскет-холл» на один вечер превратился в концертный зал. Сотрясая стены, неподражаемая рэпкор-группа Limp Bizkit отыграла там один из концертов своего большого тура по городам России Money Sucks («Деньги — отстой»). Вспоминала студенческие годы и от души натанцевалась и корреспондент «БИЗНЕС Online», убедившаяся, что американские рок-ветераны точно не стареют душой.
| Рэп-кор-группа Limp Bizkit отыграла в Казани один из концертов своего большого тура по городам России Money Sucks |
«РАСКРОШЕННОЕ ПЕЧЕНЬЕ» ИЗ ДЖЭКСОНВИЛЛА
Понедельники, как известно, не любит никто.
Но сразу несколько тысяч фанатов, пришедших вчера поздним вечером, чтобы увидеть и услышать Limp Bizkit — еще одну американскую музыкальную легенду, добравшуюся до Казани, вполне могли бы поспорить с этим расхожим выражением.
Итак, коллектив Limp Bizkit образовался в далеком 1994 году, когда татуировщик Фред Дерст встретил Сэма Риверса, будущего басиста группы, который работал в одном из скромных предприятий общепита. Дело было в Джэксонвилле, что в штате Флорида, — 12-м по численности населения городе США. Позже Сэм привел в группу своего двоюродного брата — барабанщика Джона Отто, который до этого играл в джаз-бенде. Дальше троица поняла, что им нужен гитарист — им стал Уэс Борланд. Что ж, собрав костяк будущей звездной банды, надо было придумать ее название. Фронтмэн Дерст после очередной репетиции сильно устал, и Риверс сказал, что его мозги как «раскрошенное печенье» (limp bisquit). Фреду очень понравилось это выражение, и после нескольких выкрутасов с ней Дерст выдал — Limp Bizkit.
С этого момента началось восхождение рокеров к музыкальному олимпу.
Как и принято в день топового концерта, поклонники старались прийти как можно раньше, чтобы успеть занять «козырные» места в фан-зоне у сцены. Уже на подходе к спортивной арене можно было заметить, как у выхода №1 толпилось большое количество зрителей. Странно только, что у выхода №2, где должны были собраться журналисты и где также пускали тех, кто приобрел билеты, почти никого не было. Может, это объясняется тем, что пришедшие в этот вечер послушать Limp Bizkit — не любители баскетбола, значит, нечастые гости «Баскет-холла», где давно не проводилось столь масштабных музыкальных шоу, и не знают, что входов несколько. И все же нашлось несколько догадливых молодых людей, несогласных стоять в огромной очереди и решивших попытать счастье у другого входа. Попытка оказалась ненапрасной, и вслед за смельчаками, увидев, что очередей нет, с радостным криком «Еху!» туда прибежали и другие.
| Вечер начался с разогрева публики выступлениями местных команд |
СТАРИКАМ НЕ ВЕЗДЕ У НАС ПОЧЕТ?
Вечер стартовал с разогрева публики выступлениями местных команд — «Прогульщики» и Reward For A Dead Man.
Каким образом две самые скучные и заурядные команды города встретились на одной сцене, просто обязано остаться загадкой. Хотя вполне возможно, что ребята за возможность выступить с самими Limp Bizkit продали Сатане не только души, но заодно расстались с умением петь, играть, выступать и вообще со всеми качествами, без которых не обойтись музыканту. К счастью, смотреть выступление местных было необязательно, можно было заняться чем-то более интересным. Например, поиском свободного столика в баре.
Но вовсе не «разогревальщики» оказались самым странным моментом вечера. Выяснилось, что американцы будут выступать при едва заполненном зале. Если на танцполе народу было немало и там отжигали вовсю, то почти пустые трибуны не радовали совсем. Возможно, дело в самом «Баскет-холле», который так и не стал для Казани «намоленным» музыкальным местом, или в том, что финансовый кризис массово поразил казанских фанатов Дерста и Ко… Вспомним группу Джареда Лето Thirty Seconds to Mars, которая выступала в «Татнефть Арене» в прошлом году.
.. Был супераншлаг. Впрочем, не менее легендарная панк-рок-банда The Offspring, которая почтила Казань своим выступлением в 2013 году, оказалась в той же ситуации, что и Limp Bizkit: та же «Татнефть Арена», в которой отыграли панки-ветераны, была заполнена наполовину. Вероятно, среди казанских меломанов рок-долгожители уже не в почете, на передовую выходят команды во главе с голливудскими актерами.
НИЖНЕЕ БЕЛЬЕ ГИТАРИСТА И ЖЕНА ВОКАЛИСТА
В 21:00 в зале погас свет, и это могло означать только одно — сейчас на сцену выйдет группа Limp Bizkit. Едва заметив в темноте силуэты музыкантов, толпа взревела. Последовал Rollin’ (фирменное написание композиции — прим. ред.) — один из первых хитов группы. Истошные крики Дерста приводили толпу в экстаз. А гитарные риффы неподражаемого Борланда лились по залу, обволакивая каждого присутствующего.
Славящийся своими яркими образами во время выступлений мистер Борланд на этот раз предстал в облике то ли покойного экстравагантного щеголя, то ли рьяного участника мексиканского Дня мертвых. Кстати, гитарист не стесняется выступать и в разной степени раздетости. Вот и в Казани все вроде бы было прилично, пока музыканту, вероятно, не стало жарко и он не остался в рубашке, шляпе и… нижнем белье. Что ж, недовольных этим, по крайней мере, среди женской аудитории точно не нашлось. А вот Риверса, басиста Limp Bizkit, Казань не увидела — он поправляется после операции. Его заменил сессионный басист Сэм Герхард Мпунгу.
«Do you like to dance? («Вам нравится танцевать?»)», — как призыв прозвучал вопрос Дерста. Публика хором дала положительный ответ, и через секунды пошел еще один хит — Golden Cobra. Вообще, надо сказать, что сет-лист был до отказа забит главными хитами команды, но за это ребят ругать точно нельзя, ведь именно ради этих песен и собралась публика.
Кстати, контингент собравшихся несколько удивил: от синеволосых дев и оттатуированых с ног до головы ребят до более взрослых пар и даже людей преклонного возраста, мирно сидевших на трибунах. А пока те, кто купил билеты на сидячие места, наблюдали за концертом, на танцполе продолжались отчаянные массовые пляски. «Be careful («Будьте осторожны»), — в какой-то момент проявил заботу Фред. — Take care of each other («Берегите друг друга»)», — серьезно добавил он, видимо, вспомнив концерт в Австралии, когда во время их выступления погибла девушка.
Интересным моментом в этот вечер был выход русской супруги Дерста Ксении Берязиной, симпатичной худенькой блондинки, кстати, родившейся в Крыму. Она пригласила всех присутствующих после концерта на вечернику в бар «Гадкий койот», где ее супруг должен был встать за диджейский пульт. После этого Фред проводил жену со сцены, шутя держа ее за шею.
И довольно символично после этого прозвучала песня Eat You Alive, что в переводе означает «Я съем тебя заживо». Как и положено балладам, песня, которую знают все, даже те, кто не знает, что это Limp Bizkit, — Behind Blue Eyes («В голубых глазах» — вспомните клип с Холли Берри), — прозвучала в конце выступления. А завершила вечер композиция Take a look around («Оглянись вокруг») — саундтрек к фильму «Миссия невыполнима II».
Вот так незаметно, на одном дыхании прошло выступление Limp Bizkit. Отгремели риффы Борланда, донеслось последнее «Спасибо, Казань» Дерста, который обещал приехать еще раз с новым альбомом. Каким он будет и соберет ли на этот раз группа полный зал, мы, учитывая любовь вокалиста к России и его желание вслед за Жераром Депардье и Роем Джонсом получить российское гражданство, узнаем совсем скоро.
..
история создания, участники, солист, альбомы и концерты
Среди всех американских рок-групп «Лимп Бизкит» (Limp Bizkit) является одной из самых популярных. Три номинации на «Грэмми» способствовали ее успеху по всему миру. Агрессивные тексты песен и их подача, эксперименты со звуком, яркие концертные шоу — все это лишь некоторые причины, способствующие постоянному увеличению армии поклонников коллектива.
Чем знаменита группа?
За свою более чем двадцатилетнюю историю существования «Лимп Бизкит» неоднократно становилась призером в самых разных музыкальных номинациях. По мнению музыкальных критиков, ее уникальность заключается в умелом сочетании рок-музыки, рэпа и элементов ню-металла, которое появилось в результате многолетних экспериментов со звуком и использовании самых разнообразных инструментов.
Стоит отметить и яркие концертные программы, в ходе которых участники коллектива целиком отдаются процессу: активно работают с залом, исполняют свои композиции максимально приближенно к оригиналу и делают каждое свое шоу не похожим на предыдущее.
Ежегодно группа дает более 50 концертов по всему миру, и достать билеты на них порой попросту невозможно.
Как сформировался коллектив?
Идея создания группы “Лимп Бизкит” принадлежит ее солисту — Фреду Дерсту, который всегда мечтал поработать в коллективе, творчество которого бы сочетало рок и хип-хоп. На начало 1993 года он состоял сразу в трех малоизвестных проектах, каждый из которых не приносил ему никакого творческого удовлетворения. Именно поэтому он поочередно покинул их, решив создать что-то совершенно иное.
В декабре того же года Фред связался с басистом Сэмом Риверсом, с которым он работал в одном из своих бывших проектов, и предложил ему сотрудничество. Сэм всерьез увлекся идеей создания новой группы и тут же позвонил своему кузену Джону Отто, умевшему неплохо играть на ударных. Сложнее всего было с гитаристами, они достаточно часто менялись до появления Уэса Борланда, ставшего одной из визитных карточек коллектива.
Участники группы
Состав Limp Bizkit практически не менялся на протяжении всего существования коллектива.
Основными участниками считаются: Фред Дерст (вокал), Сэм Риверс (бас, клавиши, бэк), Джон Отто (ударные), Уэс Борланд (гитара, бэк) и DJ Lethal (клавиши, семплинг), последние двое выходили из состава группы в 2001 и 2012 годах соответственно, но после перерыва в несколько лет все же вернулись, на радость своим поклонникам.
Музыканты очень долго думали над названием коллектива, идей было много, но все они были отвергнуты Фредом. Сэм не выдержал подобного мозгоштурма и заявил, что его мозг похож на размякшее печенье (limp biscuit), после некоторых корректив появилось название “Лимп Бизкит”, перевод его остался тем же. В свое время участниками группы были Майк Смит, Терри Бальзамо и Роб Уотерс, все они также стали известными деятелями шоу-бизнеса.
Фронтмен группы
Солист “Лимп Бизкит” Фред Дерст родился в бедной семье, его биологический отец покинул ее, когда музыканту было всего лишь несколько недель от роду. На протяжении пары лет Анита, мать Фреда, пыталась заработать и решить огромное количество проблем, жить им приходилось на чердаке церкви, где ее с ребенком приютили служители.
Вскоре женщина вышла замуж за Билла, офицера полиции, который воспитал Дерста как родного сына. В подростковом возрасте Фред слушал тяжелую музыку и пытался писать рэп, это помогало ему избавляться от негативных эмоций.
После окончания школы он решает поступить в Гастон, чтобы прокормить себя, ему приходится работать в фастфуде, парках, клубах, но нигде он не задерживается надолго. В 1988 году он решает отправляется служить во флот, после чего женится. Брак оказывается скоротечным, единственное позитивное воспоминание Фреда о нем — дочь Адриана. В дальнейшем, сожительствуя с Дженнифер Реверо, Дерст становится отцом во второй раз — девушка родила ему сына Далласа. Позже музыкант вернулся в Гастонию, где сформировал новую группу, стилизованную под Vanilla Ice, но безуспешно.
Настоящая удача началась в жизни Дерста после возвращения в Джексонвилль, где он встретил своих будущих коллег по Limp Bizkit. Сейчас музыкант женат на россиянке Ксении Берязевой, уроженке Кемеровской области.
В своих последних интервью Дерст отмечал, что хотел бы официально стать гражданином России, но пока что это только осталось в планах.
LB: 1994-2005
Всю историю существования группы “Лимп Бизкит” можно разделить на два этапа. Первый из них начался в 1994 году и длился вплоть до 2005. Изначально коллектив завоевывал популярность в качестве андеграундной группы, но после нескольких концертов стало ясно, что без наличия собственных “фишек” на большую сцену пробиться не удастся. К 1996 году коллектив уже имел свой собственный стиль, а спустя год обзавелся продюсером и собственной командой на лейбле.
Огромное количество гастрольных туров, концертов и съемок серьезно повлияло на всех участников группы — они стали серьезнее, что отразилось на качестве текстов и музыки. Коллектив неоднократно подвергался критике за свое эпатажное поведение, а также за несдержанность по отношению к коллегам по цеху. Впрочем, Дерст и его команда игнорировали едкие замечания и продолжали делать свое дело на радость фанатам.
Период с 2001 по 2004 год был для Limp Bizkit достаточно противоречивым, сказалось здесь и отсутствие Уэса Борланда, вышедший в его отсутствие альбом Results May Vary критики разнесли в пух и прах. Утешило музыкантов то, что пластинка оказалась успешной с коммерческой точки зрения. В группе начинаются споры на тему необходимости продолжения совместной работы, в результате чего участники коллектива принимают решение взять перерыв.
LB: с 2009 по настоящее время
Пауза пошла коллективу на пользу: музыка “Лимп Бизкит” за это время не только не утратила актуальность, но и стала своего рода проводником для молодежи. В 2009 году группа побывала в России и многих других странах в рамках своего тура, после чего засела в студии для записи нового альбома. На работу ушло около двух лет, существенное увеличение количества клавишных помогло музыкантам наконец-то добиться благосклонности критиков.
Несмотря на уход из группы DJ Lethal в 2012 году, музыканты продолжили успешную гастрольную деятельность, чередуя ее со съемками клипов и записью нового материала.
По состоянию на 2018 год группа занята записью своего седьмого альбома, в марте этого года в группу вернулся покинувший ее 6 лет назад DJ, что также должно оказать существенное влияние на пластинку.
Видеосопровождение
Еще одна ключевая фишка группы “Лимп Бизкит” — клипы, при первом просмотре которых кажется, что они не несут абсолютно никакого смысла. Именно такое впечатление возникает от видеоряда, созданного к самой первой песне коллектива — Counterfeit, режиссером которого выступил Фред Дерст. Фронтмен группы срежиссировал практически все клипы, благодаря этому удалось добиться максимальной целостности картинки и звука.
Российские фанаты узнали о Limp Bizkit, посмотрев клип на песню Faith, созданный из видеоархивов, накопившихся во время турне. Также в видеоряде засветились друзья группы — Korn, также здесь впервые были задействованы образы альтер-эго лидеров коллектива — Фреда Дерста и Уэса Борланда. Некоторые творения коллектива были запрещены в ряде государств из-за неоднозначных текстов композиций, сопровождаемых своеобразным видеорядом.
Песня Rollin` стала переломной в карьере “Лимп Бизкит”, клипы, появлявшиеся ранее, не имели какой-либо смысловой нагрузки. Это видео больше всего запомнилось тем, что было снято в печально известных нью-йоркских башнях, при этом оно считается одним из самых высокобюджетных в истории рок-музыки. В дальнейшем, группа баловала поклонников видео не так часто, и чаще всего это были просто нарезки из туров.
Музыкальная стилистика
Основатель коллектива Фред Дерст изначально предполагал, что группа будет совмещать в себе огромное количество различных музыкальных стилей. Ведущими на текущий момент являются альтернативный метал, ню-метал, рэп, фанк, рок, параллельно с этим музыканты постоянно включают в свои композиции элементы пост-гранжа, хард-рока, хеви, прогрессива, а также альтернативного рока. Все композиции обрабатываются с помощью самых разных приемов, в результате чего получается необычное звучание, которое не имеет аналогов.
Большая часть текстов композиций была написана Дерстом, они часто содержат абсценную лексику, пропитаны агрессией и связаны с особенностями социума.
Некоторые песни высмеивают общество и пародируют медийных личностей, в последние годы наметилась тенденция, когда тексты отражают личные переживания вокалиста группы и его позицию относительно тех или иных политических событий.
Стоит ли идти на шоу?
Возможно, песни «Лимп Бизкит» были бы не так популярны, если бы не тщательно продуманные концерты, которыми славится группа. Все шоу-программы состоят из сценических постановок, сочетающихся с визуальными эффектами. Одним из самых ярких считается тур 1999 года Family Values Tour, когда участники группы использовали для выступления макет инопланетного корабля.
«Визитная карточка» на концертах — костюмы пугающие и завораживающие фанатов. Уэс сам придумывает их и особое внимание уделяет бодиарту, раскрашивая свое тело в самые разнообразные цвета. В интервью музыкант неоднократно рассказывал о том, что для некоторых выступлений использует только ботинки и нижнее белье, а остальная площадь его тела полностью покрывается краской.
Скандальный имидж
Образ хулиганов и дебоширов прилип к группе с момента ее первого выступления. После выхода клипа на песню Rolling («Роулинг») о «Лимп Бизкит» стали писать в прессе как о музыкантах, не стесняющихся выражать свое мнение по любому вопросу. Не чурались участники группы ссориться и со своими коллегами. В частности, речь идет об Эминеме, с которым музыканты сначала дружили, но позже отношения испортились, когда коллектив отказался поддержать рэпера в конфликте с Everlast.
Пожалуй, самым известным является скандал, связанный с группой Slipknot, когда Фред в одном из своих интервью не слишком корректно высказался о ее поклонниках. Барабанщик проекта пригрозил Дерсту физической расправой в случае повторения подобных высказываний. Последний ответил на официальном сайте группы о том, что он счастлив от того, что Slipknot ненавидит Limp Bizkit, поскольку от этого их музыка становится только лучше.
Хиты коллектива
Несмотря на то что коллектив стал популярен благодаря своим собственным песням, некоторые слушатели запомнили только одну композицию «Лимп Бизкит» — «Бихайнд блю айз» (Behind blue eyes).
Кавер на песню группы The Who с перестроенной мелодией и добавленными электронными звуками на протяжении нескольких месяцев удерживалась на первых позициях в ведущих музыкальных чартах планеты. Некоторые поклонники группы были удивлены, узнав, что эта композиция была создана другими музыкантами, а не «Лимп Бизкит», «Блю айз» — именно так они поначалу называли песню.
В списке самых узнаваемых песен группы также значатся треки: Nookie, Break Stuff, Combat Jazz, Shotgun и целый ряд других. Не так давно коллектив выпустил новый сингл, получивший название Ready to Go, который должен войти в новый студийный альбом группы. Поклонники обожают ритмичные песни, под которые можно танцевать на концертах, группа старается учитывать их мнение и выпускать как можно больше подобных творений.
Дискография
Достаточно трудно найти такую группу, которая бы могла приблизиться по своему звучанию, к «Лимп Бизкит», альбомов музыканты выпустили уже шесть, и сейчас записывают седьмой. Первый из них — Three Dollar Bill, Y»all$ — был выпущен в 1997 году, при его подготовке коллектив руководствовался принципом, по которому использовались названия, которые бы отталкивали слушателей и вызывали негативные эмоции.
Оригинальные эффекты и четко выстроенная ритм-секция помогли Limp Bizkit выпустить альбом, который хоть и подвергся критике от различных музыкальных обозревателей, но все же был неплохо распродан.
Альбомы Significant Other, Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water и Results May Vary, выпущенные в 1999, 2000 и 2003 годах соответственно, лишь упрочили положение коллектива на музыкальном рынке. Последний альбом Limp Bizkit выпускали в 2011 году, поклонники на протяжении семи лет ждут нового диска, о котором ничего не известно, кроме названия — Stampede of the Disco Elephants.
Достижения группы
Limp Bizkit существует уже более 20 лет, если не считать четырехлетний перерыв в работе, за это время коллектив был трижды номинирован на самую престижную музыкальную награду планеты — «Грэмми», а также получил огромное количество призов. Свою первую награду — Billboard Music Awards, группа получила в 1999 году за клип Nookie, который также неоднократно номинировался на целый ряд других призов.
Чаще других группу выделял телеканал MTV, ориентированный на молодую аудиторию, уважающую рок и альтернативную музыку. В 2009 году коллектив был внесен в «Зал Славы Kerrang!» за свои достижения и формирование прогрессивной аудитории, любящей рок-музыку.
Что будет, если зачитать хип-хоп под метал? Одни из пионеров nu-metal сцены, ветераны альтернативного звучания, известные скандалисты и агрессоры — это группа со странным названием «размокшее печенье». Стиль Limp Bizkit представляет собой бронебойную читку Фреда Дёрста, мастерские скретчи от DJ Lethal и безумные визуальные образы гитариста Уэса Борланда.
Название было придумано басистом команды Сэмом Риверсом. Вернее, не придумано — после долгих попыток обозначить сформированную команду, Сэм воскликнул что его мозг — «размякший бисквит». Фреду понравилось это высказывание, и свежесформированная команда отправилась громить своим рэпкором провинциальные панк-клубы штата Флорида.
С 1994 года группе пришлось обивать пороги лейблов и выступать «на разогреве» у различных более именитых коллективов.
За несколько месяцев Дёрст сотоварищи смогли собрать тысячу человек в небольшом Milk Bar. Благодаря яркому имиджу Борланда, приходу в команду DJ Lethal и кавер-версии песни » » Limp Bizkit взращивает свою аудиторию буквально в геометрическом порядке.
Первый альбом Three Dollar Bill, Yall$, что интересно, являлся в некотором роде пародией на творчество группы , известной своими философским текстами и тяжёлой, давящей музыкальной атмосферой. Дёрст даже пародировал вокал солиста группы — Мейнарда Кинана. DJ Lethal, в свою очередь задал экспериментаторский вектор в написании музыки — звучание LB сложилось привлекательным и свежим образом. Следующий альбом Significant Other стал более качественным по звучанию и настоящей классикой метала новой школы.
Limp Bizkit, не смотря на агрессивные тексты, обличающие пороки общества чистым матом, может звучать и более лирично — яркий тому пример альбом 2003 года Results May Vary. Песня » » стала нетипичным для группы экспериментом, а в клипе снялась одна из самых трендовых звёзд начала двухтысячных — Хэлли Берри.
В 2004 году звук LB становится более депрессивным, в тексты проникают политические и социальные темы. Релиз “Unquestionable Truth” (в двух частях) музыканты решают никак не продвигать в плане рекламы и промо. Не смотря на успешные продажи и хорошие отзывы критиков о раскрывающемся потенциале группы, по слухам, Дёрст остался недоволен проделанной работой. В 2006 году группа отправляется в творческий отпуск, а по утверждению Борланда Limp Bizkit едва ли соберётся вновь.
Как оказалось, Уэс был неправ. В 2009 году Дёрст объявил выход нового альбома Gold Cobra, который после выхода сингла “Shotgun” произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Группа вновь подтвердила собственное жёсткое звучание, тягу к экспериментам, на этот раз добавив клавишных партий. Вдобавок, после выхода альбома музыканты разрывают связь с мейджор-лейблом Interscope. Группа отправляется в мировой тур.
2012 год омрачён конфликтом с DJ Lethal: мастер винила, как говорят в СМИ, серьёзно разругался с Джоном Отто и Фредом Дёрстом, после чего покинул группу, похоже, что навсегда.
Борланд прокомментировал уход Литала следующим образом: dj является частью семьи группы, и жизнь его без LB невозможна.
К 2015 году Limp Bizkit стали частыми гастролёрами в России, а Фред Дёрст признался в любви к стране, где он, согласно одному из недавних интервью, планирует искать себе жену и отыграть 20 концертов в разных городах. В настоящий момент группа работает над новым альбомом “Stampede Of The Disco Elephants”: релиз обещают выпустить до конца года.
Группа Limp Bizkit образовалась в 1994 году. Ее основатели Фред Дёрст (вокалист) и басист (Сэм Ривер с), именно бас привел в группу своего кузена – джазового ударника по имени Джон Отто. Вслед за ним к коллективу присоединился гитарист – Терри Бальзамо , который спустя короткий промежуток времени покинул LB , на его смену пришел ни кто иной Уэс Борланд . Спустя 2 года (в 1996 году) в группу приходит диджей, который ранее играл в хип-хоп проекте под названием House of Pain .
Стиль группы, легко характеризуется как \ .
Название Limp Bizkit переводится как «мягкой печенье» или «мягкий бисквит» . Это название появилось спонтанно, его в шутку сказал Сэм Риверс. Это сочетание слов очень сильно понравилось Фреду, в последствие он изменил лишь написание двух букв, заменил «biscuit» на «bizkit» (структура произношения при этом нисколько не изменилась, а вот внешняя привлекательность слов возросла многократно).
В 1997 году LB выпускают дебютный альбом под названием Three Dollar Bill, Yall$ , который был продан немыслимом тиражом (более миллиона экземпляров). Спустя год успех уже настигает LB – начались гастрольные концерты и туры с такими группами как Orgy, Incubus, и .
Но настоящий успех настиг группу лишь в 1999 году. Его принес их второй альбом «Significant Other ». В 2000 году ситуацию изменяет релиз альбома «Chocolate Starfish And The Hotdog Flavored Water»Ему присудили платиновую награду, поскольку его продажи достигли миллиона лишь за первую неделю спустя релиз. Телеканал MTV вручил премию и признал его альбомом года. Именно он возвысил группу на пьедестал звезд мирового уровня.
В 2001 году происходит настоящая трагедия – Уэс Борланд покидает коллектив. Замена нашлась лишь спустя целых два года. Это был бывший участник проекта «Snot » — Майк Смит. С ним LB записали альбом, «Results May Vary», но ожидаемого успеха, как их предыдущие два творения он не достиг и не повторил.
Ситуацию изменяет 2004 год – неожиданно возвращается Уэс Борланд . Уже с его участием LB записывает ЕР-альбом под названием «The Unquestionable Truth (Part 1) ». Участники группы намеренно отказались сопровождать релиз альбома пиар компаниями, через радио интервью и любые другие способы.
В 2005 году рекорд-лейбл настаивает на выходе сборника хитов «Greatest Hitz ». Наступил 2006 год и Уэс Борланд вновь покидает LB . В этом же году он выпускает первый альбом своего проекта Black Light Burns .
Последующие 2 года о жизни группы ходило множество слухов, но не один из них не был подкреплен фактами. В 2009 году поползли слухи уже масштабного характера, а именно воссоединении группы в «стандартном» составе.
Официальное заявление сделал лично Уэс Борланд : «Мы пришли к мнению, что современная тяжелая музыка бесит нас больше, чем мы друг друга. Несмотря на то, что наши пути разошлись, мы еще до сих пор понимаем, насколько уникальная и мощная энергия идет от нас, от пятерых человек. Такой энергии больше не отыскать ни где. Именно поэтому Limp Bizkit вернулись на сцену».
В 2011 году вышел новый альбом под названием «Gold Cobra » (Золотая Кобра).
Группа собралась вместе в 1994 году в Джексонвилле, Флорида, когда вокалист Фред Дерст присоединился к Сэму Риверсу, Весу Борланду, а также кузену Риверса – Джону Отто. Позже в команду влился ди-джей Lethal. Так началась история группы Лимп Бизкит.
Первый альбом под названием «Three Dollar Bill Y’All» вышел в 1998 году.
Благодаря ему Limp Bizkit появилась на показе мод MTV Spring Break’98.
Второй альбом «Significant Other», выпущенный в 1999, продержался наверху топ-парада три недели.
Однако их выступление на Woodstock ’99 вызвало неодобрение из-за вспышек массовых беспорядков, в результате чего пришлось завершить фестиваль. Споры, дискуссии всегда хороши для музыкального бизнеса, поскольку позволяют удерживать популярность артистов. Так что осуждение музыкантов не отразилось плохо на их новом альбоме.
В 2000 году вышел «Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water». Альбом побил все рекорды продаж, было распространено более миллиона копий на первой же неделе после выпуска. Из-за болезни спины Фреда Дерста группе пришлось прекратить концерты по Европе, которые проходили летом 2001.
С тех пор некоторые участники были заменены, а группа Лимп Бизкит выпустила еще несколько альбомов: «New Old Songs» (2001), «The Rare And The Remixes» (2002), «Results May Vary» (2003), «A Tribute To Limp Bizkit» (2004), «The Unquestionable Truth» (2005), «Greatest Hitz» (2005), «Rock Im Park» 2001 (2008).
Состав группы:
Вокал: Фред Дерст
Бас-гитарист: Сэм Риверс (бывшие гитаристы – Роб Уотерс, Вес Борланд, Майк Смит)
Ударные: Джон Отто
Скретчинг: DJ Lethal.
Оценка по биографии
Новая функция! Средняя оценка, которую получила эта биография. Показать оценку
Логотип Limp Bizkit | история эволюции и значение
Логотип Limp Bizkit PNG
Limp Bizkit — американская группа, основанная в 1994 году в Джексонвилле, Флорида. Основной стиль группы — ню-метал, разновидность альтернативного металлического тренда. Музыканты известны хэш-текстами своих песен и агрессивным пением Фреда Дерста, основателя и солиста группы. Концерты группы на протяжении всей жизни сопровождались скандалами, затрагивающими как самих музыкантов, так и их поклонников.Тем не менее группа трижды номинировалась на премию «Грэмми». К 2019 году группа продала более 40 миллионов копий своих дисков, 16,5 миллиона из которых были проданы в США.
Значение и история
Главный акцент в логотипе Limp Bizkit — название группы. Это название появилось совершенно случайно. В самом начале создания группы ее основатели долго обсуждали, какое название выбрать. Были такие вариации, как «Gimp Disco», «Split Dickslit», «Bitch Piglet» и другие в духе групп, игравших метал в девяностых годах.Внезапно бас-гитара группы Сэм Риверс, который больше всех устал от обсуждения, заявил, что его мозг превратился в «вялый бисквит». Фреду Дерсту настолько понравилась эта фраза, что он решил сделать ее названием группы, немного изменив написание на «bizkit». По словам Дерста, он хотел, чтобы его группа получила такое отталкивающее название, которое держало бы на расстоянии тех слушателей, которые не были настоящими поклонниками их музыки.1993-2003
С 1999 по 2003 год логотип был всего лишь словесным знаком группы «Limp Bizkit».Он написан фантастическим шрифтом с множеством завитков и украшений. Его цвет менялся с огненно-оранжевого на медово-желтый, создавая образ танцующего пламени.
2003 — Сегодня
С 2003 года надпись выполняется строгим жирным шрифтом, очень близким к коммерческому Plakette TS Heavy. Также появилась небольшая эмблема слева от названия группы: мультяшное привидение с вытянутой вперед рукой с раскрытой ладонью.
Keep rollin ’rollin’: Limp Bizkit по-прежнему является кульминационным моментом в культуре?
В невзрачном здании в Остине, штат Техас, весь городской мусор, мусор и останки животных проходят огромную переработку, превращая мусор во что-то полезное.Но когда город попросил своих граждан помочь переименовать их службы по утилизации отходов, еще в 2011 году, неизбежное количество людей опрошено, что они хотели бы назвать это Обществом гуманитарных наук и искусств Фреда Дерста. Это был резкий жест для фронтмена Limp Bizkit, известного своей бородкой на подбородке, закрытой кепкой и тем, что он был самым худшим. И это был знак того, что даже через десять лет после своего пика ругательства они по-прежнему оставались культовой изюминкой.
Угон самолета в стиле Боути Макбоутфейса свидетельствует о давнем наследии группы пренебрежительных издевательств.Ответственные за такие хиты, как «Nookie», «Rollin’ »и« Break Stuff », Bizkits были беспокоящими Бритни товарищами из братства, питавшимися спреем для тела Lynx, вишневой смазкой и белым мужским высокомерием; безжалостно юное лицо жанра ню-метал, в котором хип-хоп и рок соединились с еще более паршивыми остатками гранжа. Возглавляемый Korn, а впоследствии во главе которого стояли такие группы, как System of a Down, Papa Roach и Staind, ню-метал стал монополистом рока конца девяностых, вызвав моральное возмущение и значительную негативную реакцию.Limp Bizkit часто считали ярким коротышкой из помета, и сегодня только Nickelback вызывал столько же коллективного гнева, что использовалось как аналогичное сокращение для страданий, которые, по всей видимости, принесла миру плохая рок-музыка. В случае с Limp Bizkit их обращение было совершенно правильным и невероятно гиперболическим.
Двадцать лет назад на этой неделе Limp Bizkit достигли коммерческого пика, о котором они никогда больше не вернутся. Шоколадная морская звезда и вода со вкусом хот-догов , их третий альбом с ужасающим названием, был их грандиозным опусом — бессмысленным и раздражительным, хотя и до странности приятным рэкетом, построенным на темах романтического негодования, высокомерия и подростковой тревоги.То, что Дерсту было 30 на момент записи, было чистой формальностью. Альбом такой же жалкий и горький, как истерика 14-летнего подростка, разгоряченная грохочущими гитарами, хлюпающим басом и царапинами проигрывателя, любезно предоставленными DJ Lethal и гитаристом и автором песен Уэсом Борландом, всегда секретным оружием группы.
По тексту это атакующий альбом. Дерст разглагольствует о своем бывшем, стервятниках на его фалдах, «ненавистниках» и обществе в целом. «Жизнь немного испорчена», — читает он «My Generation».«Поколение X, странное поколение / Солнце даже не светит через наше оконное стекло».
Он также ужасно читает рэп, его рифмы банальны, его исполнение — настойчивое, язвительное и пронзительное карканье. Однако он обладает неоспоримым магнетизмом, фронтмен настолько же ядовит, насколько и забавен. В конце концов, для Limp Bizkit всегда была преднамеренная комедия в стиле братьев Фаррелли, их название вызывает в воображении образы мастурбации, «Шоколадная морская звезда» из названия их третьего альбома, столь же грубого. На фестивале Ozzfest 1998 они вышли на сцену через гигантский унитаз.«Мы определенно тупая рок-группа», — заявила Borland Rolling Stone перед выпуском альбома, признав, что язык Limp Bizkit прочно прижался к щеке.
Умный нетворкинг и преднамеренная провокация сделали название группы до Chocolate Starfish . Приглашенные в тур с Korn после того, как они произвели впечатление на фронтмена этой группы Джонатана Дэвиса, Limp Bizkit быстро стали известны своей анархической чванливостью, радостным антагонизмом по отношению к прессе и тем, как легко они, казалось, скользили в тяжелую ротацию на MTV.
Если их дебютный альбом 1997 года « Three Dollar Bill, Y’all », казалось, состоял только из подделок Korn, то «Nookie», ведущий сингл с их последующего альбома « Significant Other » 1998 года, установил шаблон для большей части произведений. их будущий материал — это были презираемые мальчишки, веселящиеся сквозь боль и неожиданно уловившие культурный настрой. Дерст, ничто иное, как блестящий карьерист, был даже объявлен старшим вице-президентом звукозаписывающего лейбла группы через несколько месяцев после того, как «Nookie» взлетел вверх по чартам.В то же время между преданными фанатами группы и теми, кто смотрел на нее с ужасом, проводилась линия битвы.
«Персоналу NME не хватало энтузиазма, чтобы покрыть какую-либо из этих групп, и Limp Bizkit, безусловно, в первую очередь среди них», — вспоминает в то время редактор NME Бен Ноулз. «Это было так глупо, грубо, оскорбительно и сексистски. Это было похоже на то, как будто один из тех фильмов после «Американский пирог » оживает в музыкальной форме.
«Читатели регулярно присылали письма, в которых жаловались на то, что журнал выражает им какие-либо признания,« даже с оговоркой, что мы будем показывать их только для того, чтобы бросить им вызов », — добавляет он. «В их глазах это была пустая трата хороших деревьев».
Гуру ню-метала: Limp Bizkit на церемонии вручения премии Грэмми 2000
(Бренда Чейз / Гетти)
Поднявшись над энергией злого мальчика предыдущих альбомов, Chocolate Starfish — отличная пластинка для перепады настроения: она о необходимости разрушать и разрушать, чтобы что-то почувствовать, с туманными средними темпами о тайных желаниях и сентиментальных чувствах, разбивающих купорос.Учитывая, что он течет так беспорядочно, а эмоции изношены и усиливаются, неудивительно, что подростки стекались к нему.
«Limp Bizkit появился в нужное время для меня», — говорит Крис, бывший суперфанат, который был подростком, когда «Rollin» занял первое место в британском чарте синглов. «Они были зол на мир и все ненавидели, и я чувствовал то же самое.
Оглядываясь назад, не всегда было очевидно, на что они злятся, но это не имеет значения, когда вам 17 лет. Легко идентифицировать себя с кем-то, кто выражает то, что вы чувствуете глубоко внутри, даже если вы не можете этого сделать. сформулировать, что это за вещь.
Именно отсутствие красноречия сделало Limp Bizkit необычайно мощным. Дерст и его группа были не поэтами или миниатюрными Куртами Кобейнами, погружающимися в коварное горе, а мускулистыми тупицами, действующими импульсивно и находящими свободу в бессмысленном разрушении.
Наслаждайтесь неограниченным доступом к 70 миллионам песен и подкастов без рекламы с Amazon Music. Зарегистрируйтесь сейчас на 30-дневную бесплатную пробную версию
Зарегистрируйтесь «Он действительно был одним из немногих больших, откровенных лиц ню-метала», — говорит Джейсон Арнопп, автор Ghoster и в то время заместитель редактора Kerrang! — продажи которого резко выросли, когда он стал основным защитником ню-металлической сцены.
«Korn и Slipknot были невероятными группами, но Джонатан Дэвис был чутким интровертом, и Slipknot поначалу казались безликим коллективом. В плане текста и звука Limp Bizkit соответствовали котлу стилей ню-метала, но у них было свое собственное звучание. Если и был один элемент, который тогда громко говорил с подростками, то это была бессвязная ярость. Они помогли слушателям избавиться от разочарования ».
Дерст с Дженнифер Лопес на вечеринке MTV в 2000 году
(Скотт Грис / ImageDirect)
Дерст был запуганным и разочарованным белым парнем из Джексонвилля, Флорида, самопровозглашенным «гребаным неудачником», который присоединился к флот вместо любых других вариантов, а также произвести впечатление на своего отца-полицейского.По-видимому, это не сработало, и он был выписан через 18 «душераздирающих» месяцев, сказал он Rolling Stone в 2000 году. История Дерста была знакома, особенно для молодых, синих воротничков американских мужчин, его подросших ювенилий, Неуверенность в себе, вызванная тестостероном, и ленивое высокомерие рок-звезды впоследствии неизбежны.
Что он стал героем для таких же детей, как он, тем более.
Дерст был ахиллесовой пятой Limp Bizkit не меньше, чем их звездой. В начале их славы возникло повествование о том, что Limp Bizkit были плохими людьми, которые сочиняли плохую музыку и в процессе рожали поколение протоинцелов.Их концерты были «оргиями непристойности, окрашенными ненавистью», — писала уважаемый музыкальный критик Энн Пауэрс в газете «Нью-Йорк Таймс » , продвигая идею женщин как сексуальных объектов, достойных ритуального неуважения или того хуже, если они обманывают или романтически отвергают мужчин, жаждущих похоти. их. «Тупоголовый сексизм набирает обороты на рок-сцене», — добавил Пауэрс. На одной обложке NME было изображение Дерста рядом с заголовком: «Это самый ненавидимый человек в роке?»
«Я встречался с ним несколько раз, и он всегда мне нравился», — вспоминает Арнопп.«Он был довольно серьезным, амбициозным, целеустремленным персонажем, который утверждал, что обсессивно-компульсивное расстройство придавало ему скрупулезное внимание к деталям, но также мучило его.
Он разозлился на прессу и много раз разглагольствовал о «ненавистниках», но я подумал, а не видит ли он преимущества в том, чтобы оставаться аутсайдером. Доказательство того, что все неправы, определенно мотивировало его ».
Обращение, которое Дерст получил от прессы, казалось, проистекает из его поведения вне студии или из-за треков, о которых даже сама группа пожалела бы.Его радостно двигали деньги и знаменитости, он был безразличен к тому времени, когда лейбл группы платил радиостанции 5000 долларов за исполнение их музыки, и хвастался своими дружескими отношениями со всеми, от Бена Стиллера до Кейт Хадсон и Джорджа Лукаса. Его нелепое женоненавистничество, особенно ярость, подходящая к треку 1998 года «Don’t Go Off Wandering» из-за женщины, которая «морально приставала» к нему, но воздерживалась от секса, должно было сделать второй альбом группы Significant Other неслушаемым в 1998 году, не говоря уже о том, чтобы 2020. И его распри регулярно приводили в неловкое положение — он не Кортни Лав восхитительно отвергала своих лессеров, а ваш толстый троюродный брат ныть на таких же несчастьях.
Limp Bizkit в своем видеоклипе на «My Way»
(Interscope / Geffen)
Для группы в целом был также их личный Altamont. Limp Bizkit часто оставляли после себя косметические разрушения, побуждая публику громить залы и врезаться друг в друга в мошпитах, но они также были связаны, хотя и косвенно, с настоящей трагедией. Вудсток ’99 стал катастрофическим возрождением легендарного фестиваля хиппи, который транслировался в прямом эфире MTV, с Limp Bizkit на счету вместе с Red Hot Chili Peppers, Metallica, Alanis Morissette и множеством других рок-исполнителей.Выходные были омрачены ужасом — женщина, как сообщается, была изнасилована в аудитории во время выступления Limp Bizkit, одного из ужасающего числа сексуальных посягательств, которые якобы произошли в течение трехдневного мероприятия, в то время как группу обвинили в подстрекательстве к беспорядкам и разграблении этого произошло после их выступления.
В 2019 году The Ringer пересмотрели трагедии фестиваля и определили, что Limp Bizkit не были основной причиной его неудач, как предполагали тогдашние СМИ.
Жара, перенаселенность и плохие помещения создали пороховую бочку, и многие артисты, выступавшие на фестивале, предполагали, что СМИ использовали Limp Bizkit как «козлов отпущения». «Я не думаю, что беспорядки должны были случиться, точка», — заявил сайту Джонатан Дэвис из Korn. «Это были какие-то быки ***. Но я думаю, что Bizkit обвиняют в этом потому, что они были тяжелой группой. В то время мы были преступниками. Не думаю, что это их гребаная вина.
Но появившееся повествование о том, как Дерст безрассудно привел к нестабильности в толпе, точно не было подавлено реакцией группы на это.В их последующем клипе на сингл «Re-Examined» они предстают перед судом за события Вудстока-99 и казнены через утопление. Это было ошибочное решение — подставить два пальца для критики, вместо того, чтобы признать, что они могли бы поступить лучше. Их репутация в музыкальной прессе, и без того пренебрежительная, только омрачилась.
«Песни Limp Bizkit превращаются в почти предвзятую, зарождающуюся ярость, ту же эгоистичную, дурацкую реакцию, которая подпитывает вооруженных убийц средней школы», — пишет The Independent в обзоре Chocolate Starfish , контрастирующем с подростком.
-данный металл с Резней в Колумбайне так же легкомысленно, как и те, кто обвинил в трагедии Мэрилина Мэнсона.
Поклонники Teenage Limp Bizkit посетили их концерт на стадионе Уэмбли в 2000 году
(Sandra Waibl / Pymca / REX)
Вудсток ’99 в социальных сетях не оказал немедленного влияния на популярность Limp Bizkit за пределами критических кругов. Chocolate Starfish стал их самым большим альбомом на сегодняшний день, побив рекорд рок-группы по продажам за первую неделю.
«Критика, направленная в их адрес, имела определенную степень снобизма и пренебрежения, которой не было у людей, которым они нравились, — говорит Ноулз.«Если бы вы собирались на фестиваль чтения в августе 2000 года, если бы это было похоже на« мир Limp Bizkit ». Это поколение от 16 до 22 лет было продано на 100 процентов. У них были футболки, все были одеты в красные бейсболки задом наперед, и в этом не было никакой иронии. Затем вы поняли, что NME , сохраняющий этот слегка арочный тон, означал, что мы никогда не сможем взаимодействовать с этими артистами.
Я думаю, что это было примерно шесть месяцев спустя, когда Kerrang! Продажи впервые превысили продажи NME .
Limp Bizkit в течение нескольких лет доминировала в отрасли, прежде чем резко потерпеть крах. Через год после выпуска Chocolate Starfish фанат был раздавлен насмерть в мошпите во время выступления группы на австралийском музыкальном фестивале, и вскоре после этого Borland покинул группу. Дерст, вечно преследуемый плохой прессой, казалось, улетал со сцены, пока группа гастролировала с Metallica — толпа скандировала «F ** k Fred Durst». Четвертый альбом группы, Results May Vary , заменил рок-рэп на более мрачные эмоции, высасывая группу из их волнующей безрассудства.Вскоре они распались, а в 2009 году воссоединились, чтобы совершить мировое турне и время от времени записываться.
Все еще делает это для новичков: Дерст на концерте в 2019 году
(Кевин Винтер / Гетти / KROQ)
Казалось бы, ню-метал рушится вместе с ними.
Это оказалось коммерческим прорывом, поскольку история определила Limp Bizkit их самыми безобразными выпускниками. Это правда, что они олицетворяли легкую поп-музыку в жанре, без удивительной глубины Korn и элегантной изобретательности Linkin Park.Однако они были несовершенным сосудом для подросткового хаоса во всех его цветах.
«Нравится нам это признавать или нет, но молодые люди иногда хотят ломать вещи и быть тупыми и глупыми, и Limp Bizkit высказались за это», — добавляет Крис. «Я стал старше, мне нравится думать, что я повзрослел, но есть часть меня, которая любит этот звук, грохот и возню. Это я, когда мне было 16/17, и независимо от того, считается ли это глупым или смущающим, или люди говорят, что они, вы знаете, пятно на камне или что-то еще, они много значили для меня и говорили со мной.Я всегда буду за это благодарен ».
«Эта злая музыка, перекрестная рэп и рок, прямо и эмоционально говорила о разочарованиях подростков, и она определенно находит отклик в музыке, которую вы видите сегодня», — говорит Ноулз, называя Билли Эйлиш в качестве одного из примеров незначительного, потенциально непреднамеренный, отпрыск Дерста.
«Такая музыка будет продолжать говорить только с подростками, но в том смысле, в котором они ее поймут, а журналисты в возрасте от двадцати лет будут продолжать слегка насмехаться над ней».
Limp Bizkit были отвратительными и разрушительными, потому что Америка отвратительна и разрушительна; они были группой, охваченной невежеством и легкомыслием, потому что именно так поступают безрассудные молодые люди.По правде говоря, их репутация всегда казалась подходящей. Никому не нравятся мальчики-подростки с их плохой растительностью на лице и хамскими взглядами на мир, тем более взрослые мужчины ведут себя примерно так же, но также важно признавать их и следить за тем, чтобы их видели, слышали и не падали. сквозь трещины. И через путешествие Дерста, теперь режиссера и впечатляюще тихого пережитка поп-культуры 2000-х, передайте сообщение о том, что вы можете быть смешным, глупым и грубым, как молодой человек в мире, но затем вырасти до чертиков.
Почему нет физических копий нового альбома Limp Bizkit?
Первый новый альбом Limp Bizkit за 10 лет, Still Sucks , вышел на Хэллоуин, но только на цифровых платформах, таких как Spotify, Apple Music, Amazon Music и других.
Конечно, вы можете приобрести MP3-версии пластинки, но если вам нужна физическая копия — компакт-диск, винил или кассета — вам не повезло, потому что их не существует. Но почему?
The Stats
Still Sucks дебютировал на No.155 на Billboard 200 , что делает его студийным альбомом Limp Bizkit с самым низким рейтингом в их карьере, несмотря на мощный импульс, достигнутый благодаря вирусному выступлению группы на Lollapalooza и новому образу Фреда Дерста «Dad Vibes». Казалось бы, в одночасье, все фанаты рока и металла изменили курс на Bizkit и перешли от насмешек над ними, как на кормильцев ню-метала, к королям новой эпохи. Внезапно Limp Bizkit стали круче, чем когда-либо, и их бэк-каталог был более чем оправдан.
Итак, когда звёзды сошлись самым невероятным образом и новый рекорд неизбежен, Bizkit вместо этого решили продолжать кататься на вирусной волне, дразня новых музыкальных композиций, которые в конечном итоге уступили место выпуску на Хэллоуин.
Если бы были доступны предварительные заказы на физические копии, группа абсолютно могла бы побить свой первый недельный подсчет из 3500 единиц, относимых к «компакт-дискам, пластинкам, платным цифровым загрузкам и потоковым эквивалентным платным трекам». Продажи песен даже удвоились сразу после выхода Lollapalooza этим летом.
Как нам известно, компакт-диски, пластинки и кассеты не были доступны для покупки, и следует отметить, что цифра, предоставленная еженедельным информационным бюллетенем Райана Дауни, не включает эквиваленты потоковой передачи, а это означает, что потоки по запросу из песен все еще отстой. не были учтены в этой общей сумме.
Чтобы лучше представить себе эту цифру, обратите внимание на это — канадская техническая дэт-метал группа Archspire показала лучшие результаты продаж за первую неделю. Чтобы преувеличить очевидное, группы tech-death 360 BPM и мультиплатиновые ню-металлисты — это разные миры во всех отношениях, особенно когда речь идет о прогнозируемых продажах альбомов.
Ищем причину
Итак, еще раз — почему? Почему бы Limp Bizkit не сделать физическую копию доступной для покупки? Винил является самым популярным с 80-х годов, и уже некоторое время он опережает продажи компакт-дисков.Мы все слышали, что группы больше не зарабатывают много денег на продаже альбомов, но эта сумма, вероятно, будет более значительной для такой группы, как Limp Bizkit. Их позиция в чарте Billboard 200 была бы намного выше — но, может быть, для них это просто не имеет значения?
Является ли это громким заявлением Bizkit о том, что продажи альбомов больше не имеют значения, поскольку потоковые передачи стали доминировать в цифрах практически во всех жанрах, кроме рока и металла? Для многих групп позиции в чартах и показатели продаж за первую неделю влияют на их способность проводить определенные туры, независимо от того, будут ли они выступать в качестве заголовков или оказывать прямую поддержку, и даже помогают определить время проведения фестивалей.
Для Limp Bizkit на самом деле не нужно предоставлять агентам по бронированию статистические листы. Они — Limp mothafuckin ‘Bizkit — и это все, что всем нужно знать. У них даже нет своего сайта!
Некоторые безумные предположения
Все это похоже на один гигантский ход тролля, верно?
Дело в том, что Дерст занимается троллингом (троллингом, троллингом — да!) С самого начала, и всему чертовому миру потребовалась почти четверть века, чтобы это осознать. Still Sucks — это самоуничижительный вздор, в котором фронтмен высмеивает себя, группу и то, как все любили ненавидеть все, за что Limp Bizkit на протяжении многих лет выступали.
В течение многих лет фанаты слышали об ожидаемом выпуске Stampede of the Disco Elephants , альбома, который должен был прийти на смену Gold Cobra 2011 года. Bizkit пытались работать с участниками Bring Me the Horizon, чтобы воплотить в жизнь новый материал, и это никогда не имело результата, по крайней мере, о чем мы знаем.
В июне гитарист Уэс Борланд (который только что открыл свой официальный аккаунт в Твиттере — подробнее об этом чуть позже) сказал, что для группы написано 35 инструментальных песен.Похоже, что для потенциального выпуска есть намного больше, чем 12 треков, которые занимают все 32-минутное время исполнения Still Sucks .
Был ли этот альбом тестовым? Хотели ли Limp Bizkit измерить реакцию фанатов на альбом, в котором группа до некоторой степени высмеивает себя? Это определенно объединяет всех — группу и фанатов — на одну страницу. Давайте будем честными на секунду — без одежды «Dad Vibes» и такого невероятного рекорда, как Still Sucks , где бы мы были? Смогли бы фанаты встать на сторону Bizkit или ненависть продолжала бы литься?
Хорошо, теперь вернемся к Borland… «Я, к сожалению, должен вернуться в Твиттер для проекта, над которым я готовлюсь. Следуй за мной, если хочешь или нет. Какая разница», — написал он в Instagram в сообщении, в котором было объявлено о своем возвращении в Твиттер.
Погодите! Уэсу Борланду нужно быть в Твиттере предположительно в рекламных целях, но не из-за Limp Bizkit? Возможно, скоро появится новая музыка из Eat the Day или какого-нибудь другого проекта, но не могли бы Bizkit вместо этого подготовить выпуск Stampede of the Disco Elephants?
Опять же, это все чистые предположения, но, если появятся физические копии долгожданной Stampede Disco Elephants , они будут продаваться в больших количествах.
… А что, если мы ошибаемся?
Что, если мы просто слишком глубоко вникаем во все это, пытаясь найти значимое значение в таком чистом и честном, как Все еще отстой ?
Может быть, просто может, Limp Bizkit насрать, это то, что они отчаянно пытались сказать нам все время, и по какой-то причине мы просто не можем слушать.
50 лучших ню-металлических альбомов всех времен
Логотип Limp Bizkit, история, значение, символ, PNG
PNG Limp Bizkit Limp Bizkit — американская музыкальная группа, образованная в 1994 году.
Их стиль сочетает в себе альтернативный рок, вокальные элементы хип-хопа и различные поджанры металла, такие как гранж и фанк. Ансамбль прославился яркими выступлениями, звуковыми экспериментами и энергичной игрой. Несмотря на постоянные скандалы, которые его подогревали, он трижды номинировался на «Грэмми» и выиграл более десяти побед в других наградах.
Значение и история
Эволюция логотипа Limp BizkitДизайнеры логотипов решили сделать его маркетинговым инструментом, поэтому они поместили название группы в центр.Фраза «Limp Bizkit» была придумана вокалистом Уильямом Фредериком «Фредом» Дерстом. Перед этим музыканты долго обсуждали, какую версию выбрать. Они хотели выбрать что-то яркое, связанное с исполнителями хэви-метала 90-х. Например, Bitch Piglet, Split Dickslit или Gimp Disco. В конце концов, кто-то сказал, что из-за долгих споров его мозг стал похож на «дряблое печенье».
Фреду Дерсту пришла в голову неожиданная идея. Фронтмен изменил написание второго слова на «Bizkit» и сделал название группы «Limp Bizkit».
И тогда эта фраза украсила герб и больше с нее не пропадала.
1999-2003
В 1999 году американская группа использовала агрессивный логотип с адскими буквами. Оригинально стилизован готический шрифт. Символы дополняются острыми засечками, шипами и элегантными изгибами. Основание «z» настолько длинное, что доходит до «t». Многие буквы сливаются или накладываются друг на друга. Между ними нет пробела, поэтому оба слова выглядят как одна большая монограмма.
Палитра графического знака напоминает стихию огня.Неравномерные градиенты красного, желтого и оранжевого цветов вызывают танцующее пламя. Оттенки располагаются так, чтобы центр был светлым, а края, наоборот, более темными.
2003-2011 гг.
В 2003 году дизайнеры полностью изменили свой стиль. Они разработали эмблему с нуля, написав фразу «Limp Bizkit» жирным шрифтом Plakette-Heavy. Все буквы строчные и сжаты по вертикали. Разработчики добавили слева оригинальный рисунок: белое привидение, протягивающее руку с раскрытой ладонью в манящем жесте.
Фантомный силуэт изображен на фоне двухцветного прямоугольника. Левая часть геометрической формы синего цвета с закругленными углами. Правый черный, как и название группы.
Шрифт и цвета эмблемы
Современный формат логотипа отвечает последним музыкальным трендам, с которыми перекликается мировоззрение участников группы. Поэтому постепенно отказались от формата готической монограммы, отдав предпочтение четкому и геометрическому стилю. Он идеально вписывается в формат их четвертого альбома Results May Vary.
Буквы на логотипе ровные, гладкие, удлиненные, без шипов и острых элементов. Значок привидения, расположенный слева от текста, добавляет им дружелюбия. Это прямоугольник с неровными углами: слева они скруглены, а справа нет. Призрак протягивает руку вперед, приглашая его присоединиться к нему. Торс фантома находится на темной части прямоугольника (синей или черной), рука — на красной.
Сжатые с двух сторон буквы написаны близко к шрифту Plakette-Heavy.
Они такие же строго вертикальные, но с широкими ножками, что делает их непоколебимыми, уверенными, устойчивыми. Дизайн намекает на то же: фраза «лимпбизкит» хранится в непрерывном формате.
Палитра логотипа включает несколько цветов: красный (буквы, правый фрагмент значка), белый (призрак, разделяющий прямоугольник на две части), синий или черный (левая часть двухчастного знака).
Limp Bizkit Sprints, чтобы закончить «Stampede», объясняет название альбома и DJ Lethal Split — Billboard
Limp Bizkit мчится вперед в работе над своим грядущим альбомом «Stampede of the Disco Elephants», а гитарист Уэс Борланд предсказывает, что наступит август. долгожданным сентябрьским выпуском.
«Мы действительно пытаемся добиться успеха здесь», — рассказывает Borland Billboard о первом альбоме группы в рамках новой связи с Cash Money Records. «Мы закончили большую часть музыки, почти всю музыку. Я свел две песни, и мне нужно еще много свести. Тексты и вокал, вероятно, готовы на 30 процентов, и (фронтмен Фред Дерст) работает, пока мы говорим, в туре ».
Проводить исследования
Смотрите последние видео, графики и новости
Смотрите последние видео, графики и новости
Borland описывает звучание альбома как «немного более свободное от давления и немного веселее.Я думаю, что это немного более игривое, рисковое, менее структурированное поп-музыка. Я не хочу говорить, что это (звучит) моложе, но, может быть, немного более беззаботно в музыкальном плане, чтобы мы не задумывались над тем, что делаем. Мы оставляем ошибки и говорим: «О, это звучит здорово, оставьте это». Это своего рода мышление, вместо того, чтобы отшлифовывать слишком много или пытаться оставаться в рамках параметров формулы ».
Borland говорит, что альбом «звучит очень живо и в некотором роде дико.Это тот звук, которого мы добиваемся во всем альбоме «.
Limp Bizkit уже выпустили две песни из альбома: «Ready To Go» с Лил Уэйн »и« Lightz (Город ангелов) ». Borland говорит, что оригинальный продюсер Bizkit Росс Робинсон работал над «небольшой частью» альбома вместе с Cash Money’s Detail, но, по словам гитариста, это в первую очередь «сделай сам».
Некоторые гости «определенно были бы крутыми», но их выбор будет только после того, как Дерст закончит свой вокал.
Что касается названия альбома, Borland говорит, что оно «просто по глупости».Кажется, мы где-то видели слона на дискотеке в витрине магазина. Мы подумали: «Послушайте, это дискотечный слон. Мы должны назвать наш рекорд «Паническое бегство диско-слонов». Это всего лишь 10-секундный разговор, который разрастался как снежный ком ».
Limp Bizkit отправятся в тур по США до 2 июня, а затем отправятся в Европу, где выступят на фестивалях в течение семи июня. В этот момент DJ Lethal остается вне группы, хотя Borland говорит, что дверь, хотя и закрыта, не обязательно заперта.
«Он был и выходил, и входил, и выходил, — отмечает Borland.«Я знаю, чем он хочет заниматься, но не знаю, что он будет делать, если вернется в группу. Он повсюду, и я не знаю, хочет ли он быть в группе. Когда мы вернули его, ничего не материализовалось, кроме того, что из него вышел материал, который можно было бы добавить к записи.
Мы с ним разговариваем. Мы недавно начали с ним диалог, и посмотрим, что из этого получится ».
Лучшее из рекламного щита, видео:
Просмотреть все видео с рекламным щитом
Прошло более двух десятилетий, и все еще не правы насчет Limp Bizkit
В этом мире есть два типа людей: те, кто не любит Limp Bizkit, и те, кто любит веселье.
«Плохие парни» ню-метала — самого по себе, вероятно, самого несправедливо оклеветанного жанра в истории — Фред Дерст, его задняя красная кепка и его странно музыкально-талантливые участники группы взорвались на TRL и в 1997 году стали мейнстримом. крикливая, дрянная кавер-версия хита Джорджа Майкла «Faith», в которой центральное утверждение каким-то образом заставляет кого-то ударить по лицу, а не оптимистично-приятную мелодию о романтической преданности. Джордж Майкл ненавидел это, Фред Дерст сказал, что это должно было быть смехом, и миллионы американских подростков сходили с ума от этого.
Он резюмирует феномен Limp Bizkit в двух словах.
В серьезных музыкальных кругах наследие ню-метала — это в основном насмешки и насмешки: культурная депрессия, лишенная какого-либо вкуса и смысла, любимая сердитыми белыми парнями из пригорода, одетыми в комично негабаритные джинсы, что было однозначно оскорбительным для женщин. NME назвал его «худшим музыкальным жанром в истории» в 2013 году, а критики, такие как самый раздражающий веган мира Моби, утверждали, что он избегает искусства и политики как рока, так и хип-хопа, а вместо этого «принимает элементы троглодита».
В основном забытые или используемые в качестве кульминации в течение последних 10 с лишним лет выродившиеся парни с плакатов ню-метала снова в духе времени из-за двойного удара нового документального фильма HBO о корпоративном подпитываемом жадностью дерьмовом шоу, которое было Woodstock ’99 и выступление на фестивале Lollapalooza в прошлые выходные. Это привело к переоценке наследия группы, когда люди смотрели кадры с обоих фестивалей и спрашивали себя: «Подождите, действительно ли Limp Bizkit — это хорошо ?» Краткий ответ на этот вопрос очень прост: да, очевидно.
Более длинный ответ зависит от того, какие показатели вы используете для определения «хорошо».
Песни умные? Нет. Они хорошо структурированы? Не особо. Фред Дерст особенно хорош в пении, чтении рэпа или написании текстов? Нет-нет, и черт возьми, нет. Есть ли у них задний каталог невероятно веселых и глупых песен, которые идут к черту, когда исполняются вживую? да. Боже да. Никто не утверждает, что группа, выпустившая альбом под названием « Chocolate Starfish» и «Hotdog Flavored Water », являются высоким искусством, но нельзя отрицать, что смотреть живое выступление Limp Bizkit — это то, из чего состоят мечты мошера.Кадры из Woodstock ’99 изо всех сил пытаются заставить толпу на их выступлении выглядеть устрашающе, но для поклонника ню-металла, который достиг совершеннолетия в начале нулевых, моим главным выводом было то, что я отдал бы все, чтобы быть там, потеряв свою дерьмо в «Break Stuff».
Несложно сравнить Вудсток ’99 с его предшественником-хиппи: культурная пустыня апатичного взбесившегося тестостерона подпитывала молодых людей, озабоченных только грудью и пивом, а не толпой в цветочной короне, приверженной миру, любви и гармонии.
«Это ублюдок 1999 года!» Дерст кричит в середине выступления, когда организаторы просят его успокоить толпу, когда они начали разрушать инфраструктуру. «Возьми свои биркенстоки и засунь их себе в задницу».
Тем не менее, кажется странным утверждать, что не было ничего политического в кучке перегретых, обезвоженных детей, лишенных доступа к воде, тени или гигиене в течение нескольких дней подряд, поджигающих банкоматы и нацарапывающих «FUCK GREED» на перевернутой горящей роскоши. машины.
Также легко обвинить в многочисленных сексуальных домогательствах и беспорядках, имевших место на Вудстоке-1999, группу, которая, казалось бы, не интересовалась ничем иным, как сексом и разбойничьим дерьмом; назвать это «джок-роком», хотя кажется маловероятным, что поклонники других крупных ню-металлических групп, таких как Korn и System of a Down, чьи основные музыкальные темы — жестокое обращение с детьми и геноцид армян, соответственно, имели бы что-то особенное. обычное дело с мальчишками.
Досадно даже указывать на то, что было и остается значительное количество женщин-фанаток Limp Bizkit, и что музыку можно даже считать дружественной к женщинам по сравнению с более тяжелым, более «серьезным» роком, от которого она отделилась.
На фоне культуры, где буквально президенту удалось превратить 22-летнюю Монику Левински в репутацию разрушающей дома блудницы, почти смехотворно предположить, что какой-то болезненно заурядный белый чувак из Джексонвилля, Пение Флориды о том, чтобы «делать все для новичков», стало причиной того, что женоненавистничество и сексуальные домогательства были настолько распространены на фестивале или в культуре в целом.
Фукуяма утверждал, что конец 90-х был «концом истории» — Советский Союз был побежден, либеральная демократия победила, и единственное, что было на горизонте, — это чистое изобилие и рост. Неудивительно, что этого не произошло, и люди все еще злились. Ню-металл олицетворял беспредельную ярость и тревогу. Это был саундтрек поколения, которое пропагандировалось идеей, что все прекрасно, чувствовало, что это не так, но не совсем понимало, кого или в чем винить.
Фред Дерст взял откровенно политическую «Killing in the Name Of» Rage Against The Machine — песню 1993 года о жестокости полиции — и превратил ее припев против истеблишмента из «Да пошли вы, я не буду делать то, что вы мне говорите» в что-то скучающие злобные пригородные подростки кричали своим родителям, когда их просили вынести мусор. Это был пригородный бунт потерянного поколения, у которого не было ни значимого врага, ни направления; Вот почему у AJ из Sopranos лучшая коллекция футболок в стиле ню-метал.Не имея явной цели для своего гнева, поколение ню-метала присвоило гнев панка и хип-хопа эпохи Рейгана, смешало его с мрачной меланхолией гранжа и без разбора извергло все, что им не нравилось.
Несмотря на все эти средние пальцы и анти-мейнстримную позерство, важно помнить, что Limp Bizkit были чертовски огромны. Significant Other выбил Backstreet Boys с вершин хит-парадов. Chocolate Starfish (2000) установил рекорд продаж рок-альбома за первую неделю: за первую неделю было продано более одного миллиона копий в США, а в день выпуска было продано 400 000 копий.
Фред Дерст выступал с Кристиной Агилерой на 2000 MTV Awards, а вечеринка по случаю запуска Chocolate Starfish прошла в особняке Playboy. Что касается контркультуры, это было довольно популярно.
По словам рок-группы Eve6, «limp bizkit — это не здорово в ироническом смысле, они великолепны, потому что воплощают в себе истинный дух рок-н-ролла, который является вопиющей глупостью».Эта группа тупая как дерьмо и никогда не притворяется кем-то другим. Фред Дерст, выходящий на сцену в Lollapalooza в серебряном парике, бежевом анораке и клетчатых фургонах, выглядел так, как будто он приехал прямо с рыбалки, было долгожданным смехом после 18 месяцев, когда он внутри кричал друг на друга в сети.
К тому же бессмысленно издеваться над Фредом Дерстом, потому что это работа Фреда Дерста. Его преклонный возраст по сравнению с его аудиторией уже был популярным аргументом для недоброжелателей группы во время их первоначального выступления.Возможно, предвидя, что любая попытка вернуть Limp Bizkit в 50 лет вызовет насмешки, он принял скромное решение вернуться одетым, как папы, которых он злил 20 лет назад.
Завершение выступления нового сингла «Dad Vibes», проигрываемого через звуковую систему, когда Уэс Борланд едва скрывает свое презрение ко всему этому, — это именно то, о чем и идет Limp Bizkit.
Тот факт, что Limp Bizkit были настолько популярны во времена Вудстока ’99, очевидно, означает или , но это может быть не что иное, как беспорядочная тревога подросткового возраста, которая завершилась тем, что кучка разъяренных молодых людей разрушила заброшенную военную базу. что промоутеры едва приспособились к фестивальному сайту.Тот факт, что люди все еще цепляются за свою популярность, говорит о том, что, возможно, ню-метал не был смущающей и неловкой подростковой фазой, из которой выросла культура, а условным обозначением хорошего времени.
@niluthedamaja
Веселая музыка Информация Факты, викторины, слова
Это самая последняя информация о Limp Bizkit, отправленная amIright. Если у нас есть дополнительная информация о Limp Bizkit, то
мы предоставляем ссылку на раздел, в котором он появляется (по возможности, на настоящую страницу).
Это альтернативные варианты написания имени исполнителя, которые нам пришлось исправить в материалах, предоставленных amIright.
Limp Bizkit и Staind, Limp Bizcut, Limb Bizkit Q: Как вы это называете, когда Фред Дерст оскорбляет людей в Интернете? Прислал: Garrison | Эй, чем занимается Фред Дерст в свободное время? Какие? Break Stuff Прислал: fightclubspartan |
| Доступны дополнительные музыкальные шутки. | |
- На самом деле они начинались как Святой Моисей и пешеходы Красного моря (см. Монти Пайтон), когда однажды ночью один из друзей Фреда (позже один из роуди группы) сказал, что его мозг был похож на вялое печенье, потому что он был так побит камнями. Они заменили его на Limp Bizcut, прежде чем использовать орфографию, которая сейчас воодушевляет учителей английского языка по всему миру. (Я встретил ребят и спросил их лично) Кстати, у Фреда ДЕЙСТВИТЕЛЬНО есть собака по имени Бизкит (она английский бульдог), но собака была названа в честь группы, а не наоборот, так как других его собак зовут Феникс ( Мопс) и Радар (английский бульдог, самец). Прислал: Hedgehog
- Лана права, limp bizkit получил свое название от freds dog bizkit, который он берет с собой повсюду, его собака была ранена и начала хромать, и они подумали, что это была самая глупая вещь, поэтому они выбрали ее своим именем Отправлено: Yesm
(Я встретил ребят и спросил их лично) Кстати, у Фреда ДЕЙСТВИТЕЛЬНО есть собака по имени Бизкит (она английский бульдог), но собака была названа в честь группы, а не наоборот, так как других его собак зовут Феникс ( Мопс) и Радар (английский бульдог, самец). Прислал: Hedgehog - Похоже, участники группы сделали одно из тех вещей, которые «возьмем письмо, положим в шляпу, вытащим кучу случайных букв, и мы получим слово». Прислал: G
- Если ваш певец обладает харизмой не очень вкусного, массового и довольно пассивного печенья, это имя для вашей группы! Прислал: Fred Smith
- Это «Эй, давай произнесем это так, как оно звучит!» вещь настолько излишне используемая, не говоря уже о том, что она просто раздражает. И что вообще такое Bizkit? Если это относится к половому члену с нарушением эрекции, признают ли они, что у них есть такая проблема? Я просто не понимаю! Прислал: roxy
- Просто прочтите! Похоже, они пытаются объяснить свой E.D. проблема тонким, незаметным образом. В названии группы, не говоря уже о каком-либо названии, не должно быть слова «хромает». Можно ли сказать «слишком много информации»? Прислал: Alan
- Подумайте об этом. Мягкое печенье? Что это за название группы ?! Прислал: Rebecca
И что вообще такое Bizkit? Если это относится к половому члену с нарушением эрекции, признают ли они, что у них есть такая проблема? Я просто не понимаю! Прислал: roxy | «Оглянись» | «Limp Bizkit — это рок в наборе» — B1982 |
| «Rollin ‘» | «L.I.M.P. Bizkit is right here »- одна из строк в песне. — B1982 |
| « Посмотрите вокруг » | «Я знаю, почему вы хотите меня ненавидеть». Эта цитата должна быть названием этой песни, потому что это наиболее повторяющееся предложение в песне. Название этой песни встречается в текстах другой песни Limp Bizkit, которая называется «My Generation». — B1982 |
| Корзина креветок | Несомненно, она привлечет фанатиков морепродуктов. | Buzz |
| Soggy Cookie | Limp = Soggy, а Bizkit (печенье) = Cookie. | 2:49 AM |
| Limp Business | Вот что они делают | Твоя мама |
| Limp Biscuit | Их музыка похожа на одну … | Zombie Girl |
| Limp Triscuit | Хорошо, это не значит, что я не люблю Limp Bizkit, но однажды я был с моими друзьями, и мы ели Triscuits, и она уронила один в свою попку, и он стал мокрым, и это было похоже на 4 часа ночи, и она говорит: «Смотри, это вялый триксит!» | Meagen |
| Доступны дополнительные новые названия диапазонов.  | ||
| « Никто меня не любит, ,» | Твои преданные фанаты любят тебя, Фред Дерст. | GlamRockNinjaLord |
«Клюни» первоначально «Кланк»
Клюни — город во Франции
Гретхен Винерс
«Clank» первоначально «Clunk»
Gretchen Wieners
«Clink», первоначально «Clunk»
Теперь они едят мартини.
Петр
«Фланк» первоначально «Крик»
Дэнни
«Cluck» первоначально «Clunk»
Danny
| Взгляните еще раз Автомобили | Посмотрите вокруг Limp Bizkit | Еще раз взгляните | G | 9 Nookie Limp Bizkit | Получите Nookie WAHO! | Аарон |
| Last Caress The Misfits | Nookie Limp Bizkit | Last Nookie | a. d.i.d.a.s | |||
| Место для моей головы Linkin Park | Rollin ‘ Limp Bizkit | A Place for My Rollin’ Head Просто хочу на секунду подшутить над LP и LB. | The Brunette | |||
| Есть еще не исполненные дуэты. | ||||||
Cee-Bizkit
Cee-Lo Green в сочетании с Limp Bizkit
Игра слов с «морским печеньем», термин, обозначающий твердую пищу или определенный тип иглокожих.
Отправлено: Quyjibo
Горилла Бизкитс
Gorilla Biscuits в сочетании с Limp Bizkit
Отправлено: Quyjibo
Полу-человек Half Bizkit
Half Man Half Biscuit в сочетании с Limp Bizkit
Почему никто об этом не подумал ?!
Отправлено: Quyjibo
Фрэнки сходит с ума
Фрэнки едет в Голливуд в сочетании с Limp Bizkit
Беспокойство по поводу производительности, возможно?
Отправлено: neptunevsmars
Есть дополнительные комбинированные группы Limp Bizkit, которые еще не созданы.
«Оглянись вокруг» Все учения в мире сегодня Все напряжение в мире сегодня | «Полный Нельсон» ‘Потому что ваши чеки выписывают деньги короля жирафов ‘Потому что твой рот пишет чеки, которые твоя задница не может обналичить. |
«Nookie» Люблю чавкать Как болван | «За голубыми глазами» Быть на Гаити Чтобы ненавидеть |
| Доступны дополнительные неправильно расслышанные слова. | |
«Полный Нельсон» ‘Потому что ваши чеки выписывают деньги короля жирафов ‘Потому что твой рот пишет чеки, которые твоя задница не может обналичить. | Рассказ об этом неслышном тексте: Крис Кэмпбелл В 6 лет, слушая чистую версию альбома по дороге в Toys R Us, я искренне думал, что в детстве Фред Дерст говорил о корпоративном восхождении Джеффри, жирафа из Toys R Us |
| Доступны и другие неправдоподобные истории. | |
«Nookie»
Я все делал ради печенья
Что!
Печенье
Что!
Так что вы можете получить немного новичка
И получить его, да !!
Получите это, да !!
Получите это, да !!
Я сделал все это для новичка
Давай
Новичок
Давай
Так что ты можешь взять это печенье
и засунуть его, да !!
Прикрепи, ага !!
Прикрепи, ага !!
Прислал: Biz Limpkit
«Nookie»
Я сделал все ради печенья, давай!
Печенье, давай!
Так что вы можете иногда это брать
И вставлять…Ага!
Прикрепи … Ага!
Прикрепи .
.. Ага!
Вставьте свой
Я сделал все для новичков, давай!
Новичок, давай!
Так что ты можешь взять это печенье
И засунуть его … Ага!
Прикрепи … Ага!
Прикрепи … Ага!
Вставьте свой
Прислал: Bill
«Nookie»
Я пошел и съел все печенье. О, нет!
Печенье. О, нет!
И теперь меня тошнит
И я выбрасываю свои…Брррэг!
Подбрасываем мою … Брррэ!
Подбрасываем мою … Брррэ!
Подбросьте мой
Я сделал все для новичков. Да брось!
Новичок. Да брось!
Так что ты можешь взять это печенье
И засунуть его … Ага!
Прикрепи … Ага!
Прикрепи … Ага!
Вставьте свой
Прислал: rocker
«Livin ‘It Up» Это посвящено тебе Бен Стиллер лол Прислал: Dutch_Justine |
«Оглянись вокруг» Теперь я знаю, почему ты хочешь меня ненавидеть Это не причина, по которой я хочу тебя ненавидеть. Прислал: M parody | «За голубыми глазами» Откройте l.i.m.p., скажи [x4] Какого хрена это имеет отношение к песне «Behind Blue Eyes»? А зачем повторять 4 раза ?? Прислал: Мел Бэггинс |
| Доступны дополнительные повторяющиеся слова. | |
Причина в том, что вы продолжаете петь эти стихи снова и снова«Мое поколение» Мы спускаемся вниз с ударной волной, О чем он, черт возьми, говорит? Фред, должно быть, серьезно об этом подумал. Прислал: Эрик М. | «Nookie» Я сделал все это для новичка (давай один) Прежде всего, кто такой новичок? Какой-то бог? Он имеет в виду наркотики (новичок, может быть, кокаин или марихуану), и, во-вторых, зачем кому-то взять печенье и засунуть его себе в задницу ??? Прислал: Dutch_Justine |
Доступны дополнительные бессмысленные тексты песен. | |
«Полный Нельсон» Ты будешь выбит из колеи! Кто-нибудь помнит концерт Disfunctional Family Picnic около трех с половиной лет назад? Фред начал безостановочно рассказывать чушь о фронтмене Creed Скотте Стаппе, и Стапп затем вызвал его на боксерский поединок (из благотворительных целей), на который Фред струсил, сказав: «Я не верю в насилие». О, да, какого черта было все, что ты обдирал тебя бензопилой, дерьмо? Гипокритизм в худшем случае. Прислал: говяжий ватный | «Оглянись вокруг» Следуй за мной в одиночку Когда вы в последний раз слышали соло Limp Bizkit? Прислал: говяжий ватный |
| Доступны дополнительные неискренние тексты песен. | |
«Прокатка» Теперь я знаю, что ты полюбишь это дерьмо прямо здесь Вы не можете рифмовать «Здесь» и «Здесь»! Это одно и то же слово! Прислал: MetaKnight | «Вера» Думаю, было бы неплохо, если бы я мог прикоснуться к твоему телу Хорошо, исходный текст был «Не у всех есть такое тело, как ты».Таким образом, в последней строке будет стоять «тоже». Так почему, ради Бога, Фред пошел и изменил это? Вторая строка тоже не сочетается с первой. Так что именно эго Фреда испортило вполне приемлемую лирику. P.S. Я не фанат Джорджа Майкла. Прислал: говяжий ватный |
M.P. Бискет прямо здесь«Nookie» Неуместные слова: Я сделал все это для новичка Почему они неуместны: Подождите. Прислал: Джонатан С. | «Застрял» Неуместные слова: Все, что я хотел, это пепси, всего один пепси, далеко не самоубийственный Почему они неуместны: Я просто хочу сказать, что люблю эту песню и компакт-диск, там есть ужасные тексты, но этот для меня очевиден.все, что он хочет, — это всего лишь один пепси, суидаль — это название напитка, в котором смешиваются все газированные напитки. Традиционно из газированного фонтана. так что первый ублюдок — идиот, а второй неудачник слишком много думает Прислал: adriell |
| Доступны дополнительные неприемлемые тексты песен. | |
… если отбросить рифмы, как он переходит от разговора о своей девушке к разговору о печенье? И говорит ли он своей девушке, своим друзьям или слушателю «придерживаться» ??«9 подростков 90 девять» Не останавливайся! Это 1999 год! Нет, это не так. Прислал: говяжий ватный |
«Атака акулы» Я не даю надежды, как Обама. Барак Обама. Прислал: Garrison |
«Limp-bis-kit
Прислал: Travis
«No Okie», первоначально «Nookie»
Из Маскоги, ни где-либо еще
Прислал: Лори Тироль
«Shark At Tack» первоначально «Shark Attack»
Прислал: Yvette Bristle
«Crush Ed» первоначально «Crushed»
Отправлено: Джорджем Стрейтджекетом
«Re-Arrang Ed» первоначально «Re-Arranged»
Отправлено: Джорджем Стрейтджекетом
Совет от Milk Biz Отправил: занавеска для свадебного душа Зал ожидания вызова
Консультации по ведению молочной фермы
Zip Limb Kit Прислал: Эд
«Hot Dog»
Выпуск был ограничен из-за более чем 48 использований слова F.
Прислал: Дэвид
«Behind Blue Eyes» Продолжительность: 6:05
Включая песню «All That Easy», сыгранную после окончания кавера The Who «Behind Blue Eyes».
Прислал: Wisnu Aji
«Intro» Длина: 1:18
1-й трек на «Шоколадную морскую звезду и воду со вкусом хот-дога».
Прислал: Незнакомец
ATE: «All That Easy»
Отправлено: Candy Welty
DAD: «Down Another Day»
Отправлено: Candy Welty
«Произнесение слова F более 100 раз в одной песне»
В песне «Hot Dog» более 100 случаев использования слова F.Его запретили показывать на большинстве радиостанций.
Прислал: GlamRockNinjaLord
«Самая ненавистная группа в мире»
Limp Bizkit действительно владели миром в 1999–2000 годах, хотя их все ненавидели. У группы начались разногласия с другими группами, и они стали врагами со Slipknot, Nine Inch Nails и Taproot. Сначала они дружили с белым рэпером Эминемом, но также стали объектом его ненависти.
В Чикаго ди-джей Манлоу вел радиошоу о фронтмене Limp Bizkit Фреде Дерсте и о том, как сильно он его ненавидит.Когда Limp Bizkit играли с Metallica во время Summer Sanitarium Tour в Чикаго, люди даже бросали в них ботинки, ударив Фреда Дерста и заставив группу уйти. Уэс Борланд, бывший гитарист Limp Bizkit, покинул группу из-за серьезных разногласий с Фредом Дерстом.
Прислал: hypersk
«Nookie» Эй, я думаю о том дне (днях) Не рекомендуется использовать этот набор в качестве мелодии звонка на первом свидании с любимым человеком. Прислал: Kerry | |
| Доступны дополнительные варианты плохой мелодии звонка. | |
Проверьте указанные ниже индексы для других исполнителей на сайте или воспользуйтесь поиском Google для поиска по всему сайту.