Образ темного царства в пьесе гроза: Темное царство в пьесе «Гроза» Островского – рассуждение для сочинения по теме

Темное царство в пьесе «Гроза» Островского – рассуждение для сочинения по теме

Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию в сфере литературоведов и критиков. Свои статьи этому произведению посвящали А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов спустя некоторое время после выхода «Грозы» в печать написал статью «Луч света в тёмном царстве». Будучи хорошим критиком, Добролюбов подчеркнул хороший стиль автора, похвалив Островского за глубокое знание русской души, и упрекнул других критиков в отсутствии прямого взгляда на произведение. Вообще, взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что в драмах должно показываться пагубное влияние страсти на жизнь человека, поэтому Катерину он называет преступницей. Но Николай Александрович тем не менее говорит, что Катерина является также и мученицей, ведь её страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов даёт очень точные характеристики. Именно он назвал купечество «тёмным царством» в пьесе «Гроза».

Если проследить то, как купечество и смежные с ним социальные пласты отображались на протяжении десятилетий, то складывается полная картина деградации и упадка. В «Недоросле» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы – застывшие изваяния, которые отказываются жить честно. Все эти образы – предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на эти двух персонажах и держится «тёмное царство» в драме «Гроза».

Автор знакомит нас с нравами и порядками города уже с первых строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «У кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить… А между собой – то, сударь, как живут!… Враждуют друг на друга». Сколько бы люди ни скрывали того, что происходит внутри семей, остальным и так всё известно. Кулигин говорит, что и Богу здесь давно никто не молиться. Все двери заперты, «чтоб люди не видали, как… своих домашних едят и семью тиранят». За замками – разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой практически во всех сценах появляется пьяный, Кабаниха тоже не прочь пропустить рюмку — другую в компании Савла Прокофьевича.

Весь тот мир, в котором живут обитатели вымышленного города Калинова, насквозь пропитан ложью и жульничеством. Власть над «тёмным царством» принадлежит самодурам и обманщикам. Жители настолько привыкли к бесстрастному раболепствовать перед более богатыми людьми, что такой образ жизни является для них нормой. К Дикому часто приходят просить денег, при этом зная, что он унизит их, но не даст нужной суммы. Больше всего негативных эмоций в купце вызывает родной племянник. Даже не из-за того, что Борис льстит Дикому, чтобы получить денег, а потому, что сам Дикой не желает расставаться с полученным наследством. Главные его черты – грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него есть большое количество денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться его и при этом уважать.

Кабаниха ратует за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что почитает старые порядки, по сути, разрушает семью. Её сын, Тихон, рад уехать как можно дальше, лишь бы не слышать приказов матери, дочь ни во что не ставит мнение Кабанихи, врёт ей, и в конце пьесы просто сбегает с Кудряшом. Больше всех доставалось Катерине. Свекровь открыто ненавидела невестку, контролировала каждое её действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательной представляется сцена прощания с Тихоном. Кабаниха была оскорблена тем, что Катя обняла мужа на прощание. Ведь она женщина, а, значит, всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены – бросаться мужу в ноги и рыдать, моля о скором возвращении. Кате не нравится такая точка зрения, но она вынуждена покориться воле свекрови.

Добролюбов называет Катю «лучом света в тёмном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она, хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, имеет другое представление о жизни.

Катя добра и чиста. Она хочет помогать бедным, хочет ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке всё это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «тёмном царстве» в «Грозе» невозможно обрести внутреннее спокойствие. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным перед самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство». Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-либо поверхности. Также известно, что чёрный цвет имеет способность поглощать остальные цвета. Подобные законы применимы и к ситуации с главной героиней пьесы. Катерина не видит в других того, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «порядочно образованный человек», не смогли бы понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности получения наследства. Он также связан цепью обмана и лжи, ведь Борис поддерживает идею Варвары обманывать Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь и второй закон. В «Грозе» Островского «тёмное царство» настолько всепоглощающе, что из него невозможно найти выход. Оно съедает Катерину, заставляя принять на себя один из страшных с точки зрения христианства грехов – самоубийство. «Тёмное царство» не оставляет другого выбора. Оно найдёт её где угодно, даже если бы Катя сбежала с Борисом, даже если бы ушла от мужа. Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая обстановка была характерна всем городам России. Но только России ли?

Неужели выводы так неутешительны? Власть самодуров понемногу начинает слабнуть. Это чувствует Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что вскоре их место займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честные и открытые. И, возможно, именно в них возродятся те старые обычаи, которые усердно защищала Марфа Игнатьевна.

Добролюбов писал, что финал пьесы нужно рассматривать в положительном ключе. «Нам отрадно видеть избавление Катерины — хоть через смерть, коли нельзя иначе. Жить в «тёмном царстве» хуже смерти». Этому становятся подтверждением слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только матери, но и всему порядку города. «Этим восклицанием заканчивается пьеса, и нам кажется, что ничего нельзя было придумать сильнее и правдивее такого окончания. Слова Тихона заставляют зрителя подумать уже не о любовной интриге, а обо всей этой жизни, где живые завидуют умершим».

Определение «тёмного царства» и описание образов его представителей пригодятся ученикам 10 классов при написании сочинения на тему «Темное царство в пьесе «Гроза» Островского».

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.



• Наташа Китанова

  12/19

• Сергей Быков

  19/19

• Анна Балавина

  19/19

• Юлия Бондаренко

  18/19

• Любовь Александрова

  14/19

• Никита Гальямов

  15/19

• Sohiba Jaloloa

  19/19

• Татка Дэн

  17/19

• Марина Цибизова

  15/19

• Диана Пантелеева

  15/19

Тёмное царство в пьесе Гроза сочинение

Действие в пьесе Островского «Гроза» разворачивается в городе Калинове. Город этот вымышлен. И представляет он собой некое «темное царство». Власть в этом городе принадлежит людям жадным, темным. Это угнетатели и самодуры.

А второе сословие этого «темного царства» — это те, которые  подчиняются первым, позволяют им унижать себя, принимая это как должное. И самое главное – всех устраивает такой уклад жизни. Тех же, которые мириться с ним не хотят, властители поедом едят. Таким людям тут не место, ведь они не хотят подчиняться, они опасны для установившихся законов.

К таким людям относится главная героиня пьесы – Катерина. Не зря она – луч солнца в этом темном мире. Она не принимает и не понимает его законов. Но ей приходится терпеть всю эту несуразность бытия и ненависть к ней свекрови. Это так же, помимо греховной любви к Борису, приводит ее к самоубийству.

Не хочет мириться с такой жизнью и Варвара – дочь Кабанихи. Она постоянно лжет матери и в итоге совершает побег из ненавистного «темного царства». Мать  — один из главных самодуров города. Но тиранит она свою собственную семью, разрушая тем самым ее. Ее действия, направленные на сохранение, как ей казалось, правильного образа жизни, привели ее и к потери близких отношений с дочерью, и к гибели невестки.

Сына, Тихона, она воспитала в строжайшем страхе. Он боится собственную мать и потому бесприкословно подчиняется. Не может он даже заступиться за свою жену, которую та просто изводила. Лишь в конце пьесы, когда прошла гроза и Катерина была уже мертва, у него словно открываются глаза. Он видит все происходящее кругом совсем в ином свете. И осознает то, что он может жить иначе, не подчиняясь законам «темного царства». Правда, поздно приходит к нему осознание этого. Произойди это чуть раньше, вполне все могло бы и произойти по другому. Катерина могла бы остаться жива и , возможно, отношения их сложились совсем  иначе.

Еще один тиран и самодур, представленный в этом произведении – Дикой. Он очень любит принижать других. Но, люди, даже зная это, все равно обращаются к нему за помощью, прекрасно понимая, что помещик всего лишь унизит их и  все равно откажет. Это говорит о нежелании жителей города бороться с царящей в нем тьмой. Сам же Дикой далеко безнравственный и грубый человек. Но он богат. И считает, что раз у него есть деньги, значит все ему чем-то обязаны. А он ничего никому не должен. Не так уж и далеко ушел от него Борис. Да, он образован. Но, чувство наживы руководит им больше всего. Именно из-за этого он тоже терпит самодурство Дикого.

В пьесе представлено то, как многие жили в то время. Таких «темных царств» было немало в России. В период, в котором происходит действие в пьесе, эти «царства» пока еще прочно стоят на ногах. Но показано и то, что властвованию таких угнетателей и самодуров недолго уже осталось существовать. Ведь начали появляться люди, которые не согласны были мириться с его устоями. Это только пока еще тиранам и самодурам удается вытеснять и угнетать их. Скоро этому придет конец.

Тёмное царство в пьесе Гроза Сейчас читают:

• Сочинение на тему Осень в лесу

  Осень — прекрасное время года, любимая пора великого поэта А. С. Пушкина. Это то время, когда уже не холодно, но ещё и не жарко. Все животные запасаются едой на зиму. Белочки собирают орешки, зайчики прыгают и ищут что-то на земле.

• Сочинение Книга – это духовное завещание одного поколения другому

  В нашей жизни мы часто перечитываем любимые книги. С самого детства они повествовали нас о том, что такое хорошо, что такое плохо, они учили нас познавать все, что мы видим вокруг. Иногда, нам казалось, что наша жизнь чём-то похожа на судьбу

• Сочинение по картине Вечерний звон Левитана 4 класс

  «Вечерний звон» — одна из самых проникновенных картин Исаака Левитана, замечательного мастера русского пейзажа. Сегодня это полотно, написанное в 1892 году, как и другие картины художника, можно увидеть в Государственной Третьяковской галерее.

• Сочинение по рассказу Чехова Хирургия 5 класс

  В произведении А. П. Чехова «Хирургия» рассказывается о том, как дьячок Вонмигласов пришёл к фельдшеру Курятину сообщить о зубной боли. Фельдшер решил вырвать больной зуб. Но что-то пошло не так.

• Сочинение Комсомольск-на-Амуре — мой город

  Комсомольск-на-Амуре – любимый город, город юности. Он не похож на другие города России, в нём есть особое очарование и романтика. Находясь на Дальнем Востоке,

• Сравнительная характаристика Фамусова и Молчалина в комедии Грибоедова Горе от ума сочинение

  «Горе от ума» — комедия, написанная А. С. Грибоедовым, в которой описывается противопоставление между староверами и прогрессивными людьми. У автора используются в пьесе говорящие фамилии. О двух персонажах с такими фамилиями мы и поведем ниже речь.

Темное царство в пьесе А. Островского Гроза

Главная>Сочинения по произведению Гроза

Темное царство

35 предложений/ 487 слов

Александр Николаевич Островский является первым писателем и драматургом, на страницах произведений которого со всей глубиной, силой и реалистичностью были запечатлены характеры самодуров Руси. И суть главного конфликта в «Грозе», его одной из самых известных пьес, заключается в противостоянии героев, представляющих патриархальный уклад, и людей нового поколения, которые в своих поступках хотят руководствоваться собственными чувствами и собственным умом. Но побороть «темное царство» совсем нелегко, так как его власть основана на деспотии, страхе, хитрости и деньгах.­­ ­

Уже в самом начале пьесы речь заходит о купце Диком­ — человеке жестоком, капризном и своенравном. О нем говорят: «Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать еще! Ни за что человека оборвет». Дикой ругает всех, особенно достается его домашним. Например, его супруга постоянно просит близких:­ “Батюшки, не рассердите! Голубчик, не рассердите!” И самое его больное место – это деньги. Он сам признает, что ему даже долги жалко отдавать: «Ведь уж знаю, что надо отдать, а все добром не могу. Друг ты­ мне,­ и я тебе­ должен­ отдать, а приди ты у меня просить – обругаю».

Несмотря на весь свой буйный нрав, с людьми, которые могут дать ему отпор, Дикой ведет себя как обыкновенный трус. В качестве примера можно привести ситуацию с гусаром на перевозе.

­Невежество, которое характеризует Дикого, также являются типичной чертой представителя «темного царства». Эпизод, когда местный изобретатель Кулигин просит деньги на устройство громовых отводов, а Дикой ему отказывает, мотивируя это тем, что гроза посылается нам в наказание, говорит о нем как о человеке недалеком, суеверном и необразованном. ­

Женская половина «темного царства» представлена в «Грозе» купчихой Кабанихой. Дикой, конечно, большой ругатель, но зато отходчив. А вот Кабаниха – хитра и злопамятна. К тому же, она настоящая ханжа, которая делает зло «под видом благочестия». Купчиха Кабанова зорко стоит на страже патриархальных законов нравственности и требует от своих близких, чтобы они строго этим правилам следовали. Кабаниха умеет строить из себя и любящую мать, которая хочет только добра, и когда нужно она прибедняется или, наоборот, показывает свою власть.

Вместо мужчины Кабаниха вырастила из сына лишь свою бледную тень, полную страха и покорности. Представители «темного царства» были бы рады сделать всех жителей Калинова такими забитыми и слабохарактерными. Но вот уже приходит конец старому миру, и ей становится страшно. Ей противостоит не менее сильная личность – Катерина. Купчиха борется, и даже, как ей кажется, побеждает. Но в конце пьесы она понимает, что осталась одна. Против нее восстает даже ее сын. Утратить былое влияние и могущество – что может быть хуже для Кабанихи?­­ ­

Еще одна представительница «темного царства» — это странница Феклуша, которая выступает в роли защитницы «темного царства». Она восхваляет город Калинов, его купеческий уклад, критикуя при этом зарубежные страны: «У нас закон праведный, а у них… неправедный». Но, как человек много где бывавший, она видит признаки приближающихся перемен: «Последние времена, матушка Марфа Игнатьевна, по всем приметам, последние”. Она оказалась права – до знаменитой Крестьянской реформы, которая по замыслу должна была положить конец «темному царству», оставалось всего полтора года с выхода пьесы.

см. также:
Все сочинения по произведению Гроза, Островский

Характеристики главных героев произведения Гроза, Островский

Краткое содержание Гроза, Островский

Краткая биография Александра Островского

Дикой и Кабаниха (Гроза Островский А. Н.)

Наивысшим художественным достижением А. Н.Островского в предреформенные годы стала драма » Гроза».Действие драмы А.Н Островского «Гроза» происходит в провинциальном городе Калинове, расположенном на берегу Волги .»Вид необыкновенный!Красота!Душа радуется!»-восклицает Кулигин,один из местных жителей.Но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется безотрадная картина жизни. Жизнь Калинова и подобных ему городов России того времени Добролюбов назвал «темным царством».Сонное , спокойное,размеренное существование. Большую часть времени калиновцы проводят дома, где за высокими стенами и крепкими замками неторопливо едят,занимаются какими- нибудь домашними делами, спят.»спать ложатся очень рано, так что непривычному человеку трудно и выдержать такую сонную ночь».по праздникам житеи неторопливо, чинно прогуливаются по бульвару , но «и то один вид делают, что гуляют , а сами ходят туда наряды показывать».У обывателей Калинова нет стремления к познанию культуры , науки, их не интересуют новые идеи и мысли. Люди суеверны, покорны по их мнению , «и Литва с неба упала».Источниками новостей, слухов являются странницы, богомолки, «калики перехожие».»По немощи своей» они далеко не ходили, но «слыхать- много слыхали».
За внешним спокойствием жизни кроются мрачные мысли, темный быт самодуров , не признающих человеческое достоинство.
Представителями «темного царства» являются Дикой и Кабаниха. Дикой — законченный тип купца- самодура , смысл жизни
которого заключается в том, чтобы любыми средствами сколотить капитал. Властная и суровая Кабаниха — еще более зловещая и мрачная представительница Домостроя.Она строго соблюдает все обычаи и порядки патриархальной старины, поедом ест домашних, проявляет ханжество , одаряя нищих , не терпит ни в ком проявления личной воли.
Основой взаимоотношений людей в Калинове является материальная зависимость. Здесь деньги решают все. Автор подчеркивает, что из-за наживы купцы портят друг другу торговлю , постоянно ссорятся между собой , вредят своим вчерашним друзьям :» Я уж потрачусь, да и ему станет в копеечку». Борис не осмеливается защитить себя от оскорблений Докого , так как по завещанию он может получить наследство только при условии , если будет почтителен своему дяде. Напримере Дикого прослеживается характер человека, находящегося во власти денег. Один из самых богатых людей Калиного , Дикой опускается до прямого жульничества :» Не доплачу я им по какой- нибудь копейке на человека , а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!» Брань , ругань по любому поводу — это не только привычное оброщение с людьми , это его натура, его характер , даже больше того — содержание жизни. Самодурство Дикого не знает границ.Он не дает спокойно жить своим домашним. Когда хозяин бал не вдухе, » все прятались по чердакам и чуланам». Однако в типичном самодурской логике его есть один интересный момент : ярый ругатель бывает сам не рад своему характеру:» Друг ты мне, а приди ты у меня просить — обругаю».Не правда ли, мы ощущаем , что самодурство Дикого дает трещину? Твердо стоит на страже патриархальных домостроевских порядков старины, ревностно охраняет жизнь своего дома от свежего ветра перемен Кабанова.В отличие от Дикого , она никогда не ругается, у неё свои методы устрошения : она , «как ржа железо», точит своих близких, прикрываясь божественными догмами и страданиями о попранной старине.
Любовь сыновнее и материнское чувство не существует в этом доме, они вытравленю, втоптанны в грязь произволом,
ханжеством , злобой.Кабанихе не дает покоя то, что молодым пришелся не по вкусу ее образ жизни , что хочется им жить
по-другому.Главное, в чем виноваты Дикой и Кабанова , — они губительно действуют на окружающих , отравляя им жизнь ,
уничтожая в них светлые чувства , делая их своими рабами.
Между Кабанихой и Диким много общего . Их объединяет деспотизм , суеверие невежество , бессердечность, но Дикой и
Кабаниха не повторяют друг друга, а дополняют. Кабаниха хитрее Дикого.Дикой не прекрывает своего самодурства.Кабаниха же прячется за бога, которому она якобы служит. Как ниотвратителен Дикой, Кабаниха страшней и вредней него.Авторитет ее признан всеми , даже Дикой говорит ей:»Ты одна во всем городе разговорить меня можешь». Ведь Дикой своевольничает с тайним сознанием беззаконности своих действий и поэтому он пасует перед властью человека , опирающегося на на нравственный закон , или перед вилной личностью дерзко сокрушающей его авторитет. Его невозможно «просветить» , но можно » прекратить «. Марфе Игнатьевне Кабановой это легко удается.
Но жизнь не стоит на месте, самодуры ощущают, что их власть ограничивается . Н.Добролюбов отмечает : » Все, кажется,
по-прежнему , все хорошо: Дикой ругает коко хочет…Кабанова держит в страхе своих детей…невестку…А все как-то
неспокойно, нехорошо им .Помимо их , не спромясь их , выросла другая жизнь , с другими началами…и уже посылает
нехорошие видения темному произволу самодурства».

Так что же это за такое «темное царство» (Гроза Островский А. Н.)

Каждый человек — это единственный и неповторимый мир, со своими поступками, характером, привычками, честью, моралью, чувством собственного достоинства.

Именно проблему чести и собственного достоинства поднимает Островский в своей пьесе «Гроза».

Для того чтобы показать противоречия между грубостью и честью, между невежеством и достоинством, в пьесе показаны два поколения: люди старшего поколения, так называемое «темное царство», и люди нового веяния, более прогрессивные, не

Желающие жить по старым законам и обычаям.

Дикой и Кабанова — типичные представители «темного царства». Именно в этих образах Островский хотел показать господствующий класс в России того времени.

Так кто же такие Дикой и Кабанова? Прежде всего, это самые богатые люди в город де, в их руках — «верховная» власть, при помощи которой они угнетают не только своих крепостных, но и родных. Хорошо о жизни мещан сказал Кулигин: «…А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать. ..», и еще: «В мещанстве, сударь, вы ничего кроме грубости, не увидите…» Так и живут они, ничего не зная, кроме денег, безжалостной эксплуатации, безмерной наживы

За чужой счет. Не без умысла создал Островский эти два типа. Дикой – типичный купчишка, и его круг общения – Кабаниха.

Образы Дикого и Кабановой очень похожи: это грубые, невежественные люди. Они только и занимаются самодурством. Дикого раздражают родные, которые случайно попались к нему на глаза: «…Раз тебе сказал, два тебе сказал: «Не смей мне навстречу попадаться»; тебе все неймется! Мало тебе места-то? Куда ни поди, тут ты и есть!..» А если кто-нибудь придет деньги у Дикого просить, то тут уж без ругани никак не обойдется: «Понимаю я это; да что ж ты мне прикажешь с собой делать, когда у меня сердце такое! Ведь уж знаю, что надо отдать, а все добром не могу. Друг ты мне, и я тебе должен отдать, а приди ты у меня просить — обругаю. Я отдам, отдам, а обругаю. Потому, только заикнись мне о деньгах, у меня всю нутренную разжигать станет; всю нутренную вот разжигает, да и только…»

Кабановой же не нравится, когда Катерина защищает свое человеческое достоинство и пытается уберечь от излишней брани своего мужа. Кабанихе противно то, что кто-то смеет ей перечить, сделать что-то не по ее велению. Но между Диким и Кабановой есть небольшая разница по отношению к родным и окружающим их людям. Дикой ругается открыто, «словно с цепи сорвался», Кабаниха— «под видом благочестия»: «Знаю я, знаю, что вам не по нутру мои слова, да что ж делать-то, я вам не чужая, у меня об вас сердце болит… Ведь от любви родители и строги-то к вам бывают, от любви вас и бранят-то, все

Думают добру научить. Ну, а это нынче не нравится. И пойдут детки-то по людям славить, что мать ворчунья, что мать проходу не дает, со свету сживает. А схорони господи, каким-нибудь словом снохе не угодишь, ну и пошел разговор, что свекровь заела совсем».

Жадность, грубость, невежество, самодурство в этих будет всегда. Эти качества не искоренились, потому что их воспитали так, они выросли в такой же обстановке. Такие как Кабанова и Дикой будут всегда вместе, их невозможно разлучить. Где появился один невежа и самодур, там объявится и другой. Каково бы ни было общество, всегда найдутся люди, которые под маской прогрессивных идей и образованности скрывают, вернее, пытаются скрыть свою глупость, грубость и невежество. Они тиранят окружающих, при этом, нисколько не смущаясь и не боясь понести за это какую-либо ответственность. Дикой и Кабанова — это и есть то самое «темное царство», пережитки, сторонники устоев этого «темного царства». Вот кто они, эти Дикие и Кабановы, глупые, невежественные, лицемерные, грубые. Такой же мир и порядок проповедуют они. Это мир денег, злобы, зависти и вражды. Они ненавидят все новое и прогрессивное. Замысел А. Островского состоял в разоблачении «темного царства», используя образы Дикого и Кабановой. Он обличал всех богатых людей в бездуховности и подлости. В основном в светских обществах России XIX века были такие Дикие и Кабановы, что и показал нам автор в своей драме «Гроза».

Открывается занавес. И взору зрителя представляется высокий берёг Волги, городской сад, гуляющие и беседующие жители прелестного городка Калинова. Красота пейзажа вызывает поэтический восторг Кулигина и удивительно гармонирует с привольной русской народной песней. Неспешно течет разговор городских обывателей, в котором уже слегка приоткрывается скрытая от постороннего взгляда жизнь Калинова.

Талантливый механик-самоучка Кулигин называет его нравы «жестокими». В чем же он видит проявление этого? Прежде всего в той бедности и грубости, которая царит в мещанской среде. Причина предельно ясна зависимость трудового населения от власти денег, сосредоточенных в руках богатого купечества города. Но, продолжая рас сказ о нравах Калинова, Кулигин отнюдь не идеализирует взаимоотношения купеческого сословия, которое, по его словам, подрывает торговлю друг у друга, пишет «злостные кляузы». Единственный образованный человек Кали-нова обращает внимание на одну немаловажную деталь, явственно проступающую в забавном рассказе о том, как Дикой объяснялся с городничим по поводу жалобы на него мужиков.

Вспомним гоголевского «Ревизора», в котором купцы и пикнуть не смели при градоначальнике, а покорно мирились с его тиранией и бесконечными поборами. А в «Грозе» в ответ на замечание главного лица города о его нечестном поступке Дикой

Только снисходительно похлопывает представителя власти по плечу, даже не считая нужным оправдываться. Значит, деньги и власть стали здесь синонимами. Поэтому нет никакой управы на Дикого, который оскорбляет весь город. Никто не может угодить ему, никто не застрахован от его неистовой ругани. Дикой своевольничает и самодурствует, потому что не встречает сопротивления и уверен в собственной безнаказанности. Этот герой со своей грубостью, жадностью и невежеством олицетворяет основные черты калиновского «темного царства». Причем его злоба и раздражение особенно возрастают в тех случаях, когда речь идет или о деньгах, которые нужно вернуть, или о чем-то недоступном его пониманию. Поэтому он так ругает племянника Бориса, ибо один его вид

Напоминает о наследстве, которое по завещанию нужно разделить с ним. Поэтому он так набрасывается на Кулигина, пытающегося объяснить ему принцип действия громоотвода. Дикого возмущает представление о грозе как об электрических разрядах. Он, как и все калиновцы, убежден в том, что гроза посылается! людям в напоминание об ответственности за их поступки. Это не просто невежество и суеверие, это передающаяся из поколения в поколение народная мифология, перед которой умолкает язык логического разума. Значит, даже в буйном, неуправляемом самодуре Диком живет эта нравственная истина, заставляя его всенародно кланяться в ноги мужику, которого он изругал во время поста. Если даже у Дикого случаются приступы раскаяния, то еще более религиозной и благочестивой кажется сначала богатая купеческая вдова Марфа Игнатьевна Кабанова. В отличие от Дикого она никогда не повысит голоса, не будет бросаться на людей, как цепная собака. Но деспотизм ее натуры вовсе не является тайной для калинов-цев. Еще до появления на сцене этой героини мы слышим хлесткие и меткие реплики горожан в ее адрес. «Ханжа, сударь. Нищих оделяет, а домашних заела совсем», — говорит о ней Кулигин Борису. И первая же встреча с Кабанихой убеждает нас в правильности этой

Характеристики. Ее самодурство ограничено сферой семьи, которую она безжалостно тиранит. Кабаниха искалечила собственного сына, превратив его в жалкого, безвольного человека, который только и делает, что оправдывается перед ней за несуществующие грехи. Жестокая, деспотичная Кабаниха превратила в ад жизнь своих детей и невестки, постоянно истязая их, изводя упреками, жалобами и подозрениями. Поэтому ее дочь Варвара! , смелая, волевая девушка, вынуждена жить по принципу: «…делай, что хочешь, только бы шито да крыто было». Поэтому не могут быть счастливы Тихон и Катерина. Такое чувство, как любовь, несовместимо для Катерины с постылыми стенами

Кабановского дома, с его гнетущей душной атмосферой. Кабаниха с завидным упорством отстаивает старинные обычаи и обряды. Как опытный режиссер, организовывает она сцену проводов Тихона, отводя Катерине роль молчаливого статиста. Смешное и жалкое зрелище представляет здесь Тихон, когда, запинаясь и смущаясь, произносит под диктовку матери поучения жене. После отъезда сына Марфа Игнатьевна высказывает недовольство тем, что ее невестка, проводив мужа, не выла полтора часа на крыльце, выражая тем свою любовь. Несмотря на свою абсолютную власть над детьми, Кабаниха постоянно чем-то недовольна. Она чувствует, что молодые люди внутренне не согласны с ней, что им хочется воли и самостоятельности. Даже своему слабовольному сыну она не может внушить простой мысли о том, что основой семейных отношений должен быть страх, а не любовь и доверие. В сцене публичного покаяния Катерины драматург одной лаконичной фразой Кабанихи показал ее внутреннее торжество: «Что, сынок! Куда воля-то ведет!»

Калиновский мир жесток и бессердечен к тем, кто посмел отвергнуть его мораль, его нравственные устои. Подтверждением этому стала трагическая судьба Катерины, которая предпочла смерть жизни в кабановском доме. История, рассказанная в драме, высвечивает все ту же жестокость калиновских нравов, где за запертыми наглухо воротами льются

Сочинение на тему: “Темное царство” в пьесе А. Островского “Гроза” 👍

“Темное царство” в пьесе А. Островского “Гроза”

Александр Николаевич Островский является первым писателем и драматургом, на страницах произведений которого со всей глубиной, силой и реалистичностью были запечатлены характеры самодуров Руси. И суть главного конфликта в “Грозе”, его одной из самых известных пьес, заключается в противостоянии героев, представляющих патриархальный уклад, и людей нового поколения, которые в своих поступках хотят руководствоваться собственными чувствами и собственным умом. Но побороть “темное

царство” совсем нелегко, так как его власть основана на деспотии, страхе, хитрости и деньгах.­­ ­
­­­ ­
Уже в самом начале пьесы речь заходит о купце Диком­ – человеке жестоком, капризном и своенравном. О нем говорят: “Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать еще! Ни за что человека оборвет”. Дикой ругает всех, особенно достается его домашним.

Например, его супруга постоянно просит близких:­ “Батюшки, не рассердите! Голубчик, не рассердите!” И самое его больное место – это деньги. Он сам признает, что ему даже долги жалко отдавать: “Ведь уж знаю, что надо отдать,

а все добром не могу.

Друг ты­ мне,­ и я тебе­ должен­ отдать, а приди ты у меня просить – обругаю”.
­
Несмотря на весь свой буйный нрав, с людьми, которые могут дать ему отпор, Дикой ведет себя как обыкновенный трус. В качестве примера можно привести ситуацию с гусаром на перевозе.

­Невежество, которое характеризует Дикого, также являются типичной чертой представителя “темного царства”. Эпизод, когда местный изобретатель Кулигин просит деньги на устройство громовых отводов, а Дикой ему отказывает, мотивируя это тем, что гроза посылается нам в наказание, говорит о нем как о человеке недалеком, суеверном и необразованном. ­
­­­­ ­
Женская половина “темного царства” представлена в “Грозе” купчихой Кабанихой. Дикой, конечно, большой ругатель, но зато отходчив. А вот Кабаниха – хитра и злопамятна.

К тому же, она настоящая ханжа, которая делает зло “под видом благочестия”. Купчиха Кабанова зорко стоит на страже патриархальных законов нравственности и требует от своих близких, чтобы они строго этим правилам следовали. Кабаниха умеет строить из себя и любящую мать, которая хочет только добра, и когда нужно она прибедняется или, наоборот, показывает свою власть.

Вместо мужчины Кабаниха вырастила из сына лишь свою бледную тень, полную страха и покорности. Представители “темного царства” были бы рады сделать всех жителей Калинова такими забитыми и слабохарактерными. Но вот уже приходит конец старому миру, и ей становится страшно. Ей противостоит не менее сильная личность – Катерина.

Купчиха борется, и даже, как ей кажется, побеждает. Но в конце пьесы она понимает, что осталась одна. Против нее восстает даже ее сын. Утратить былое влияние и могущество – что может быть хуже для Кабанихи?­­ ­
­
Еще одна представительница “темного царства” – это странница Феклуша, которая выступает в роли защитницы “темного царства”. Она восхваляет город Калинов, его купеческий уклад, критикуя при этом зарубежные страны: “У нас закон праведный, а у них… неправедный”. Но, как человек много где бывавший, она видит признаки приближающихся перемен: “Последние времена, матушка Марфа Игнатьевна, по всем приметам, последние”.

Она оказалась права – до знаменитой Крестьянской реформы, которая по замыслу должна была положить конец “темному царству”, оставалось всего полтора года с выхода пьесы.

Образ «жестокого мира» в пьесе А. Н. Островского «Гроза»

Образ «жестокого мира» в драматургии А. Н. Островского По пьесе «Гроза»

Н. А. Добролюбов в своей статье «Луч света в темном царстве» гово­рит о Кабановой: «Грызет свою жертву долго и неотступно». Катерину Кабаниха заставляет кланяться в ноги Тихону при его отъезде из дома, ко­рит за то, что она «не воет» на людях, провожая мужа в Москву. После признания Катерины в своей измене мужу Марфа Игнатьевна приказывает Тихону бить Катерину, считает, что ее надо «живую в землю закопать, чтобы она казнилась».

«Жестокий мир» дома Кабановых основан на подчинении, приказа­нии, лицемерии и обмане, он усваиваются и младшим поколением. Варва­ра, к примеру, не понимает нравственных мучений Катерины, убеждена в том, что можно делать, «что хочешь, только бы шито да крыто было». В том же разговоре с Катериной она признается: «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало». Так же поступает и Тихон.

Отношения между обитателями дома Кабановых очень точно вырази­ла Варвара: «Ну, а ведь без этого нельзя: ты вспомни, где ты живешь! У нас дом на том держится». При этом представители младшего поколения меж­ду собой проявляют своего рода честность, не скрывая своего лицемерия перед матерью. Например, перед отъездом в Москву Тихон, выслушав все наставления матери, после ее ухода говорит Катерине: «Что ее слушать-то! ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну и пущай она говорит, а ты ми­мо ушей пропущай». Позже в сцене признания Катерины (Действие чет­вертое, явление шестое.) Тихон, услышав начало исповеди жены, «растеряв­шись, в слезах, дергает ее за рукав», желает остановить ее, сохранить по своему обыкновению все в тайне от матери. «Не надо, не надо, не говори! Что ты! Матушка здесь!»

В разговоре с Борисом Кулигин так характеризует «жестокий мир» города Калинова: «<�…> У всех давно ворота, сударь, заперты и собаки спу­щены… Вы думаете, они дело делают либо Богу молятся? Нет, сударь. И не от воров они запираются, а чтоб люди не видали, как они своих до­машних едят поедом да семью тиранят. И что слез льется за этими запо­рами, невидимых и неслышимых! <�…> И что, сударь, за этими замками разврату темного да пьянства! И все шито да крыто — никто ничего не видит и не знает, видит только один Бог! Ты, говорит, смотри, в людях ме­ня да на улице, а до семьи моей тебе дела нет; на это, говорит, у меня есть замки, да запоры, да собаки злые. Семья, говорит, дело тайное, секретное! Знаем мы эти секреты-то! От этих секретов-то, сударь, ему только одному весело, а остальные волком воют. <�…>». Эта характеристика полностью отражает образ «жестокого мира» и дома Кабановых.

Рецензия

Данное выше сочинение, свидетельствующее о том, что автор владеет умением грамотно анализировать художественное произведение в единстве формы и содержания, полно и убедительно рассказывает о «жестоком ми­ре» дома Кабановых, о «жестоких нравах» «темного царства». Пристально отобран текст, который удачно используется для раскрытия темы сочине­ния. Удачно вводятся цитаты.

Сочинение написано хорошим литературным языком в жанре литера­турно-критической статьи.

Образ «жестокого мира» в пьесе А.Н. Островского «Гроза»

Конфликт одной из самых известных пьес А.Н. Островского «Гроза» построен на трагическом противоборстве личности со средой, ее окружающей, — с миром патриархального купечества, «темным царством» города Калинова. Нужно заметить, что в центре всех пьес Островского, без сомнения, находится мир русского купечества. Однако в «Грозе» он изображен по-новому — впервые драматург резко критически оценивает неподвижность и косность «темного царства». Островский сравнивает мир города Калинова со сказочным миром русской сказки. Все здесь подчинено законам и правилам, неизвестно кем установленным, но неприкосновенным, практически священным. В «Грозе» нет действующих лиц, которые выходили бы за пределы калиновского миропонимания, даже Катерина Кабанова, рвущаяся к другой жизни, не может представить себе, какова жизнь за пределами «темного царства». Племянник Дикого Борис, возлюбленный Катерины, напоминает чужеземца, приехавшего в этот сонный «город-государство» из неведомой страны. Но «пришелец» тоже становится одним из подданных калиновского мира, в котором есть злодеи и жертвы. Для слабовольного Бориса не находится иной роли, кроме роли мыслящей, все понимающей, но бессильной жертвы: «А мне, видно, так и загубить свою молодость в этой трущобе». Катерина похожа на героиню сказки о «спящей красавице», однако «пробуждение» вовсе не радует ее. Прекрасный сон — жизнь в родительском доме — был грубо прерван замужеством: «Такая ли я была! Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле». «Добрый молодец», Тихон, кажется околдованным злым чародейством калиновской «бабы Яги» — Кабанихи. Он слишком слабоволен, чтобы воспротивиться диктатуре своей матери: «Да как же я могу, маменька, вас ослушаться!» Сам образ города Калинова — символический образ заколдованного, сонного царства, где ничего не меняется на протяжении веков. Калиновский мир изображен драматургом географически замкнутым и духовно самодостаточным. Недаром странница Феклуша, нахваливая «обетованный» Калинов, рассуждает о неведомых странах, где появились люди с песьими головами, а о Москве говорит так, словно это совсем другой материк, отделенный от Калинова океаном: «Еще у вас в городе рай и тишина… А в Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит…» Подобно сказочным злодеям, калиновские самодуры предстают как олицетворение злых, темных сил, повелевающих жизнью города. Так, самодур Дикой творит произвол не только в своей семье («А каково домашним-то было! После этого две недели все прятались по чердакам да по чуланам»), но и держит в страхе весь город. А истинной хозяйке Калинова — Кабанихе – нет суда и управы нигде: ни на земле, ни на небе. Марфа Игнатьевна убеждена, что ее поведение и проповедуемые ею устои – единственно верные, потому что исконные: «Али, по-вашему, закон ничего не значит?» Кабаниха — живой символ города Калинова, где все происходит по раз и навсегда установленному порядку. По ее мнению, нарушение правил и обычаев означало бы светопреставление, разрушение смысла существования: «Что будет, как старики перемрут, как будет стоять, уж и не знаю. Да уж хоть то хорошо, что не увижу ничего». Эта героиня смотрит на жизнь как на обряд, не допускающий отклонений и вольностей. В пьесе нет непосредственных виновников гибели Катерины. Виновники происшедшего с героиней не отдельные персонажи, а весь «жестокий мир» Калинова. Катерина — жертва самого уклада жизни, возникшего еще в незапамятные времена. И сила этого уклада продолжает удерживать калиновцев в полном повиновении. В лучшем случае героиня находит в них молчаливое сочувствие (Кулигин) или получает советы, как обмануть бдительность Кабанихи (Варвара). Но всегда это приспособленчество, существование в рамках «темного царства». «Порядок» и «покорность» — вот к чему привыкли калиновцы: «С него, что ль, пример брать! Лучше уж стерпеть». Центральное звено в калиновском миропонимании — идея полного повиновения судьбе. Эта идея определяет жизнь всех персонажей, кроме Катерины. В различных ситуациях и по разным поводам персонажи пьесы утверждают мысль о неизбежности судьбы: «Что ж делать-то, сударь! Надо стараться угождать как-нибудь». Перемен в своей жизни они всегда ожидают только «сверху», не допуская активного личного вмешательства. «Жестокие нравы в нашем городе», по их мнению, — перст судьбы, поэтому с ними нужно смириться. Таким образом, «жестокий мир» города Калинова, изображенный в пьесе Островского «Гроза», — это мир, населенный живыми мертвецами, воспринимающими свое существование как приготовление к «загробной» жизни. Каждый из калиновцев, в той или иной степени, недоволен своей жизнью, но и не помышляет о ее реальном изменении. Все герои пьесы живут под гнетом стародавних обычаев и привычек, принимая их за «высший закон», «слово Божие». Именно поэтому бунт Катерины воспринимается «жестоким миром» Калинова как некое святотатство и безумие, о котором нужно поскорее забыть и вернуться к привычному образу жизни.

Похожие статьи:

Островский А.Н. → Система персонажей в пьесе А.Н. Островского «Гроза»

Островский А.Н. → Смысл названия пьесы А. Н. Островского «Гроза»

Островский А.Н. → Смысл названия драмы А. Островского «Гроза»

Островский А.Н. → Тема греха и покаяния в произведении А.Н. Островского «Гроза»

Островский А. Н. → Тема вины и возмездия в драме А. Н. Островского «Гроза»

Образ «жестокого мира» в драматургии А.Н Островского. (По пьесе «Гроза» или «Бесприданница».)

Уже в начале своего творческого пути А.Н. Островский обращается к изображению «темных» сторон в жизни русского общества. В мире, который критики окрестили «темным царством», царят деспотизм и невежество, самодурство и жадность, враждебность к свободному проявлению личности и ханжество. Образ такого «жестокого мира» Островский создает в пьесе «Гроза», ставшей вершиной зрелого творчества драматурга. Действие, развернутое в драме, происходит в уездном городе Калинове, явившемся собирательным образом волжских городов, в которых сохранился русский уклад жизни. Обитатели Калинова живут сонной и скучной жизнью, под стать тому томительному душному летнему дню, которым начинается действие пьесы. Олицетворением гнетущей власти «темного царства» становятся одни из наиболее значительных и влиятельных лиц в городе – Дикой и Кабаниха. Кабаниха – женщина властная и жестокая, считающая себя вправе распоряжаться и командовать всеми в доме, поскольку она старшая. И все вокруг с готовностью повинуются ей. Она присваивает себе роль хранительницы и защитницы старых, веками устоявшихся порядков, а потому и сокрушается: «Так-то вот старина и выводится… Что будет, как старшие перемрут, как будет свет стоять, уж и не знаю». Любые перемены, по мнению Кабанихи, несут с собой только порчу и беспорядок. Она уверена, что правильный семейный порядок должен держаться на страхе младших перед старшими. «Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же порядок в доме будет?» — говорит она своему сыну Тихону о его отношениях с женой. Поэтому Кабаниха и требует от всех неукоснительного исполнения обряда и чина, при этом, вовсе не заботясь о сути человеческих отношений. Мы видим, что приверженность ее старине и религиозным заповедям весьма поверхностна. Кабаниха извлекает из Библии и Домостроя лишь те формулы, которые могут оправдать ее деспотизм. При этом она и слышать не хочет о прощении и милосердии. Нельзя не вспомнить слова Кабанихи, когда она требует сноху «живую в землю закопать, чтоб она казнилась!» Дикой, наряду с Кабанихой представляющий «хозяев жизни», во многом отличается от нее. Он настоящий самодур, чего не скажешь о Кабанихе. Ведь самодурство – это не порядок патриархального мира, а разгул своеволия властного человека, тоже по-своему нарушающего устоявшийся порядок жизни. А потому сама Кабаниха осуждает Дикого и относится с презрением к его буйству и жалобам на домашних, видя в этом проявление слабости Дикого. Характеры «хозяев жизни» раскрываются не только в их речи и действиях, но и в отзывах о них других персонажей. О Кабанихе Кулигин скажет: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Говоря о Диком, Кудряш о. «Воином», которого некому унять, считают Дикого окружающие. И все же нужно отметить, что к необузданному ругателю Дикому и окружающие, и сам автор относятся терпимее, чем к Кабанихе. Дикой на самом деле дикий, темный человек, но он по-своему мучается, рассказывая всем без утайки о своей дикости. В его брани чувствуется душевный непокой. Вспомним рассказ Дикого о том, как он обидел «мужичонка», а потом сам же ему в ноги кланялся. Ничего подобного не может случиться с Кабанихой. Ее сердце ни разу не дрогнуло сомнением или жалостью. Главное для нее, чтобы все было по правилам. Она никогда не будет жаловаться посторонним на непорядки в своей доме. И потому для нее публичное признание Катерины – страшный удар, к которому вскоре присоединится открытый, на людях, бунт ее сына, не говоря уже о побеге из дому дочери Варвары. Тем не менее, все вышесказанное ни в коем случае не оправдывает своеволия Дикого, для которого люди не больше червяка. «Захочу – помилую, захочу — раздавлю», — заявляет он. Деньги в его руках дают ему право куражиться над бедными и материально зависимыми от него людьми. Анализируя образы «хозяев жизни», критик Добролюбов показывает, что на первый взгляд в «Грозе» «все, кажется, по-прежнему, все хорошо; Дикой ругает, кого хочет… Кабаниха держит… в страхе своих детей, считает себя непогрешимой…» Но это только на первый взгляд. Ощущая обреченность, страшась неизвестного будущего, «хозяева жизни» заботятся лишь о том, чтобы продолжилась вера в их силу. Именно поэтому Дикой вечно недоволен и раздражителен, а Кабаниха постоянно подозрительна и придирчива. «Отсутствие всякого закона, всякой логики – вот закон и логика этой жизни…» — скажет Добролюбов. И с этим нельзя не согласиться поскольку, что можно сказать о жизни, где живые завидуют умершим. Такая жизнь не давала свободы всей подневольной России. Не случайно пьеса заканчивается репликой Тихона: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться». Тем не менее, шаткими стали опоры «жестокого мира», а потому, показывая предчувствие жителями Калинова грядущей катастрофы, Островский говорил об общем состоянии российской жизни того времени.

Похожие материалы:

1. Трагедия Ларисы несчастная любовь или неспособность выстоять в мире «золотого тельца» (Пьеса А.Н. Островского «Бесприданница») Главная героиня пьесы А.Н. Островского «Бесприданница» — Лариса Огудалова, молодая девушка, мать которой, небогатая вдова, хочет найти ей выгодную партию среди «высшего света» большого волжского…
2. Нравственная проблематика пьес А. Н. Островского на примере «Бесприданницы» Великолепной пьесой позднего периода творчества А. Островского является драма «Бесприданница». Задуманная в 1874 году, она была завершена в 1878-м и в том же году поставлена…
3. Драма «горячего сердца» в пьесе А.Н. Островского «Бесприданница» Островский пишет свою драму «Бесприданница» в 1879 году, то есть в последний, третий период своего творчества. До этого драматург уже создал свою пьесу «Гроза» и…
4. Образ города в произведениях А.Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница» А.Н.Островский – величайший драматург XIX века. За годы своего творчества он прошел долгий путь, по мере прохождения которого он находился в постоянном поиске той идеальной…
5. Сочинение по пьесе «Бесприданница» Островского Перед постановкой пьесы автор несколько раз читал её в московских литературных и артистических кругах. И, как пишет сам Островский, «все единогласно признали «Бесприданницу» лучшим из…
6. Персонажи в драме Островского «Бесприданница» Персонажи “Бесприданницы” — представители России на одном из переломов ее общественного и культурного развития. Новое время рождает новые ценности, которые формируют установки, жизненные программы, поведение…
7. Тема «маленького человека» в драме А.Н. Островского «Бесприданница» Драма «Бесприданница» была написана А.Н. Островским в 1879 году, когда уже стали явными итоги реформы 1861 года. Изменилось «темное царство» — быстрее стали развиваться торговля…
8. Лучшее произведение Островского – «Бесприданница» Огорчения и утомление от постоянной работы сделали свое дело — недомогание усилилось. Подкосила его и смерть Некрасова, заставив признаться: “Болезнь — за болезнью, организм, видимо,…
9. Лариса Огудалова – главная героиня пьесы «Бесприданница» Лариса Дмитриевна Огудалова – главная героиня пьесы. Она молода и красива, но бедна, поэтому за ней не дают приданого. Положение бесприданницы унизительно, и это особенно…
10. Такие разные женские лица (по пьесам «Гроза» и «Бесприданница») Александр Николаевич Островский явился создателем репертуара русского национального театра. Его пьесы: «Свои люди — сочтемся», «На всякого мудреца довольно простоты», «Лес», «Доходное место», «Гроза», «Бесприданница»—не…

«Темное царство» в спектакле Островского «Гроза». представители «темного царства»

Творчество А. Н. Островского стоит у истоков нашей национальной драмы. Фонвизин, Грибоедов и Гоголь положили начало созданию великого русского театра. С появлением пьес Островского, с расцветом его таланта и мастерства драматическое искусство поднялось на новую высоту. Недаром критик Одоевский отмечал, что до Островского в отечественной литературе было всего 3 драмы: «Малая», «Горе от ума» и «Ревизор».Спектакль «Банкрот» он назвал четвертым, подчеркнув, что это последний недостающий краеугольный камень, на котором будет возведено великолепное «здание» русского театра.

Из банкрота в грозу

Да, именно из комедии «Мы — наши люди» (второе название «Банкрот») драматург Александр Николаевич Островский, соединивший в своем творчестве и мастерски переработавший лучшие традиции «естественной» школы. — социально-психологический и сатирический — стали пользоваться широкой популярностью.Став «Колумбом Замоскворечье», он явил миру неведомый доселе пласт русской жизни — среднего и мелкого купца и мелкой буржуазии, отразил ее своеобразие, показал, насколько яркие сильные, чистые характеры, и мрачная суровая реальность мира торгашей. , лицемерие, отсутствие высоких порывов и идеалов. Произошло это в 1849 году. И уже в первой своей значительной пьесе писатель мазками очерчивает особый тип личности, который ему придется снова и снова появляться: от Самсона Силича Большого до Титы Титычу Брускова из «В странном пиршестве похмелья». «и далее, Марфе Игнатьевне Кабановой и Савелю Прокопьевичу Дикому из« Грозы »- тип тиран, названный очень точно и лаконично и вошедший в нашу повседневную жизнь благодаря драматургу.Под эту категорию попадают люди, полностью нарушающие логические и морально-этические нормы человеческого общества. «Лудильщиками русской жизни» назвали критик Добролюбов Дикой и Кабаниху, олицетворяющих «темное царство» в пьесе Островского «Гроза».

Самоотверженность как социально-типологический феномен

Рассмотрим явление подробнее. Почему в обществе появляются хулиганы? Прежде всего, из осознания собственной полной и абсолютной власти, полного уравнивания интересов и мнений других по сравнению с собственными, чувства безнаказанности и отсутствия сопротивления со стороны жертв.Так показано «темное царство» в пьесе Островского «Гроза». Дикой и Кабанова — самые богатые жители небольшого провинциального городка Калинов, расположенного на берегу Волги. Деньги позволяют им почувствовать личную значимость и значимость. Они также дают им власть — над своими собственными домашними хозяйствами, над незнакомцами, в некоторой степени зависящими от них людьми, и в более широком смысле — над общественным мнением в городе. «Темное царство» по пьесе Островского «Гроза» ужасно тем, что уничтожает или маскирует малейшее проявление протеста, любое направление свободы и независимости.Тирания — оборотная сторона рабства. Он одинаково развращает как «хозяев жизни», так и тех, кто от них зависит, отравляя своим пагубным дыханием все сферы российской общественной жизни. Вот почему, по определению Добролюбова, «темное царство» в «Грозе» Островского является синонимом баловства.

Конфликтная драма

Обладая глубоким пониманием действительности, писатель сумел изобразить наиболее значимые и значимые ее стороны.В дореформенном 1859 году он находился под впечатлением путешествия по Волге в 1856–1857 годах. создает пьесу, впоследствии признанную одним из лучших его творений, драму «Гроза». Что интересно: буквально через месяц после окончания спектакля в Костроме происходили события, как будто по сценарию переигрывали литературное произведение. Что это значит? О том, насколько точно Александр Николаевич почувствовал и угадал конфликт и насколько реалистично «темное царство» отражено в спектакле «Гроза».

Недаром Островский выбрал в качестве главной коллизии главное противоречие русской жизни: столкновение консервативного начала, основанного на патриархальных традициях, складывающихся веками и основанных на неоспоримом авторитете, моральных принципах и запретах, с одной стороны, а с другой стороны, бунтарский, творческий и живой, потребность человека ломать стереотипы, идти вперед в духовном развитии. Поэтому не только Дикой и Кабаниха воплощают «темное царство» в спектакле «Гроза».Островский дает понять, что малейшая ему уступка, попустительство и непротивление автоматически переводят человека в разряд сообщников.

Философия «темного царства»

С первых же строк пьесы в наше сознание ворвались две стихии: вольный волжский простор, чудесные дали, широкие горизонты и душная, сгущенная атмосфера фронта, утомительное ожидание каких-то потрясений и жажда обновления. Представители «темного царства» в спектакле «Гроза» ужасаются катаклизмам природы, видя в них проявление гнева Божьего и грядущие наказания за грехи — явные и мнимые. Марфа Игнатьевна все время это повторяет, вторит ей и Дикой. На просьбу Кулигина пожертвовать деньги на строительство громоотвода для горожан он упрекает: «Тебя наказывают бурей, а ты, Господи, хочешь защитить себя шестой.Это замечание ясно показывает философию, которой придерживаются представители «темного царства» в пьесе «Гроза»: нельзя противостоять тому, что господствовало веками, нельзя идти против своей воли или наказания свыше, смирение и смирение должны остаются этическими нормами современности. Что интересно: сами главные тираны Калинова не только искренне верят в такой порядок вещей, но и признают его единственно правильным.

Ханжа под видом добродетели

«Темное царство» по пьесе А.Н. Островский «Гроза» многогранна. Но столпами в первую очередь являются Дикой и Кабановой. Марфа Игнатьевна, дородная купчиха, хозяйка дома, за высоким забором которого текут невидимые слезы и происходит повседневное унижение человеческого достоинства и свободы воли, названа в пьесе однозначно — лицемерной. О ней говорят: «Она нищим раздает нищим, ходит в церковь, горячо крестит, и ест домашнюю пищу, точит, как будто ржавчина — железо». Она старается во всем соблюдать внешние законы древности, не особо заботясь об их внутреннем содержании.Кабаниха знает, что младшие должны подчиняться старшим и требовать слепого повиновения во всем. Во время расставания с Тихоном перед его отъездом Катерина заставляет ее склониться к ногам мужа, а сына давать жене строгие инструкции, как себя вести. Здесь нет «противоречить маме», «не смотреть на парней» и многих других «пожеланий». Более того, всем присутствующим хорошо известна фарсовая ситуация, ее фальшивка. И только Марфа Игнатьевна упивается своей миссией. Она сыграла решающую роль в трагедии Катерины, исказив характер сына, разрушив его семейную жизнь, возмутив Катерину душу, заставив ее сделать роковой шаг с берега Волги в пропасть.

Ложь в чине закона

«Темное царство» в драме А. Н. Островского «Гроза» — тирания в высшем ее проявлении. Катерина, сравнивая жизнь в своей семье и в семье мужа, замечает самое главное различие: здесь все как бы «из неволи». И это правда. Либо вы подчиняетесь нечеловеческим правилам игры, либо вас растолкают в порошок. Кулигин прямо заявляет, что манеры в городе «жестокие». Богатый стремится поработить бедных, чтобы увеличить свое состояние.Тот же Дикая ругается на иждивенца Бориса: «Ты мне угодишь, значит, наследство передам!» Но мелкому тирану угодить невозможно, а судьба несчастного Бориса и его сестры предрешена. Они останутся униженными и оскорбленными, бессильными и беззащитными. Есть выход? Есть: ложь, уворачивайся, пока можно. Сестра Тихона Варвара тоже. Ее моральные принципы просты: делай, что хочешь, пока этого никто не замечает, все «сшито и прикрыто» было. И когда Катерина возражает, что она не умеет лицемерить, не умеет лгать, Барбара говорит ей просто: «А я не умела, но стало нужно — я научилась!»

Кудряш, Варвара и др.

А каковы жертвы «темного царства» по драме «Гроза» А.Н. Островский? Это люди с сломанной судьбой, искалеченными душами, изуродованными моральным миром. Тот же Тихон от природы добрый, мягкий человек. Материнская тирания убила в нем зачатки его собственной воли. Он не может противостоять ее давлению, не может сопротивляться и находит утешение в пьянстве. Поддержать жену, встать на ее сторону, защитить его от кабановского произвола — тоже не его сила. По наущению матери он бьет Катерину, хотя и жалеет ее. И только смерть жены заставляет его открыто обвинять мать, но понятно, что запал очень быстро пройдет, и все останется по-прежнему.

Другое дело — другой мужской персонаж — Ваня Кудряш. Тот после слова в карман не ложится, всем сопротивляется и даже «пронзительному» Wild не отпускает грубости. Однако этот персонаж также испорчен губительным влиянием «темного царства». Кудрявый — копия Wild, только еще не вступившая в силу, не заросшая. Пройдет время, и он окажется достойным своего хозяина. Барбара, которая стала лгуньей и подвергается притеснениям со стороны матери, в конце концов убегает из дома.Ложь стала ее второй натурой, а потому героиня вызывает у нас симпатию и сострадание. Робкий Кулигин редко осмеливается защищаться перед дерзкими обрывами «темного царства». На самом деле ни у кого, кроме Екатерины, кстати, жертвы тоже не хватает твердости, чтобы бросить вызов этому «царству».

Почему Катерина?

Единственным героем произведения, имеющим моральную решимость осудить жизнь и обычаи «темного царства» в пьесе А. Островского «Гроза», является Катерина.Его естественность, искренность, горячая порывистость и вдохновенность не позволяют смириться с произволом и насилием, принять этикет, продиктованный домостроевскими временами. Катерина хочет любить, радоваться жизни, испытывать естественные чувства, быть открытой миру. Как птица, она мечтает оторваться от земли, от смертоносной жизни и парить в небе. Она религиозная, но не по Кабановскому. Ее прямолинейный характер разбивает на две части противоречие между долгом перед мужем, любовью к Борису и осознанием его греховности перед Богом.И все это глубоко искренне, от самой глубины сердца. Да, Катерина тоже жертва «темного царства». Однако ей удалось разорвать его цепи. Расшатанные вековые основы. И она смогла указать выход другим — не только своей смертью, но и протестом в целом.

Изображение кабана в спектакле «Гроза». характеристика и образ кабана в спектакле «Гроза» Островского

.

Образ Кабанихи в спектакле «Гроза» — один из основных негативов, составляющих сюжет.Отсюда глубина образа его драматурга Островского. Сама пьеса показывает, как в глубинах устаревшего, но все еще сильного патриархального общества поборники «темного царства» в зародыше заглушают едва раскрывшиеся ростки нового. При этом автор произведения изображает два типа опоры основ ветхозаветного общества на догматах. Это вдовствующая зажиточная купчиха Марфа Игнатьевна Кабанова, а также богатый купец Савель Прокофич Дикой.Не зря они называют друг друга крестными отцами.

Купчиха Кабанова как идеолог «темного царства»

Следует признать, что образ Кабанихи в спектакле «Гроза» в градации негативных образов занимает более значительную позицию, чем персонаж купца Дикого. В отличие от своего крестного отца, который самым примитивным образом притесняет других (матом, доходя почти до побоев, унижений), Марфа Игнатьевна прекрасно понимает, что такое «старик» и как его нужно защищать.Его влияние на других более тонкое. Ведь в процессе чтения драмы читатель видит не только сцены, в которых она безапелляционно приказывает дом, но и моменты, когда она притворяется «старой и глупой». Более того, купчиха Кабанова действует, чтобы манипулировать своими ближайшими апологетами двойной морали и фанатизма. И в этом смысле образ Кабанихи в спектакле «Гроза» поистине классический для русской литературы.

Желание купца — поработить соседей

Драматург Островский в то же время глубоко и наглядно для читателя сумел показать, как у купца Кабановой показная, неискренняя религиозность уживается с совершенно нехристианским, аморальным и корыстным желанием — подчинить себе людей.Марфа Игнатьевна действительно ломает волю и характеры своих соседей, их жизненные устремления, давит на настоящую, неподдельную духовность. Ей противостоит образ Катерины в пьесе Островского «Гроза», ее невестка.

Разное понимание старой Кабанихи и Катерины

Если быть точным, Катерина тоже представитель патриархального общества. Такую мысль высказал актер и литературный критик Писарев в ответ на знаменитую статью Николая Добролюбова «Луч света в темном царстве».

Однако, если свекровь олицетворяет «старых» мрачных, догматичных, подчиняющих людей и убивающих их устремления бессмысленным «нет» и учениями «как должно быть», то Катерина, в отличие от нее, питает совершенно разные взгляды на Старый».

Для нее тоже есть многовековые традиции, но они выражаются совсем иначе: в любви к другим и заботе о них, в детском восторженном отношении к миру, в умении видеть и воспринимать все хорошее вокруг, в инстинктивный отказ от мрачного догматизма в милосердии.«Старое» для Катерины красочно, романтично, поэтично, радостно. Таким образом, Катерина и Кабаниха олицетворяют два противоположных аспекта русского патриархального крепостного общества — темный и светлый.

Психологическое давление Кабанихи на Катерину

Трагический образ Катерины в пьесе Островского «Гроза» неизменно вызывает симпатию и симпатию читателя. Девушка попадает в семью Кабановых, выйдя замуж за Тихона, сына купца. До появления Катерины в доме будущая свекровь полностью навязала свою волю всей семье: сыну и дочери Варваре.Более того, если Тихон полностью морально сломлен и способен выполнять только указания «мамы», то Барбара просто делает вид, что соглашается, но всегда действует по-своему. Однако под влиянием матери деформировалась и ее личность — девочка стала неискренней, двоедушной.

Образ Кабанихи в спектакле «Гроза» антагонистичен образу Катерины на протяжении всего спектакля. Невестка недаром упрекает в том, что свекровь «ест свою еду».Кабаниха постоянно оскорбляет ее надуманными подозрениями. Душу промывает бессмысленными побуждениями «поклониться мужу», «зарезать нос». Причем купец апеллирует к вполне правдоподобным принципам: поддержание порядка в семье; гармоничные (как это принято в русской традиции) отношения между родственниками; основы христианской веры. На самом деле влияние Марфы Игнатьевны на Катерину сводится к принуждению — слепо выполнять свои указы. Кабаниха хочет превратить его в еще одного подданного своего домашнего «темного царства».«

Mercy — общая черта Kabanihi и Wild

Характеристика образа Кабанихи в пьесе Островского «Гроза» показывает его общую черту с образом купца Дикого, несмотря на их очевидные характерные различия. Это не пощады к людям. Оба они относятся к своим соседям и к своим согражданам, которые не являются христианами, потребителями.

Правда, Савель Прокофич делает это открыто, а Марфа Игнатьевна прибегает к мимикрии, подражая христианским верованиям.В разговоре с соседями предпочитает тактику «лучшая защита — нападение», обвиняя их в несуществующих «грехах». Противоположных аргументов от детей и невестки она даже не слышит. «Я бы поверил… если бы не слышал ушами… какое почитание…» Не правда ли, очень удобная, почти «непробиваемая» позиция?

Характеристика и образ Кабанихи из спектакля А. Островского «Гроза» сочетает в себе лицемерие и жестокость. Ведь на самом деле Кабаниха, которая регулярно ходит в церковь и не дает милостыню нищим, оказывается жестокой и неспособной простить раскаявшуюся и признавшуюся в прелюбодеянии Екатерину.Более того, она дает указание своему сыну Тихону, лишенному собственной точки зрения, избить ее, что он и делает. И опять же, они мотивируют это традициями.

Кабаниха способствовала самоубийству Катерина

Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза», который постоянно утверждается ее свекровью, лишенной всех прав и заступничества, усугубляет трагедию пьесы Островского. Ни у кого из читателей нет сомнений в том, что ее самоубийство — результат негативного воздействия свекрови, постоянного унижения достоинства, угроз и жестокого обращения.

Ситуация усугубляется тем, что Катерина ранее заявила, что сведет счеты со своей несчастливой жизнью. Марфа Игнатьевна, прекрасно знавшая все, что происходило в доме, не могла не знать. Было ли у свекрови какое-либо прямое намерение довести невестку до самоубийства? Едва. Скорее Кабаниха подумывала о том, чтобы сломить ее, как она уже сделала со своим сыном. В результате распадается семья отца купца: дочь Варвары обвиняет ее в непосредственном участии в трагедии и уезжает из дома.Тихон вбегает в драку…

Однако жестокосердная Марфа Игнатьевна и после этого не раскаивается. Для нее, «темного царства», манипулирование людьми важнее семьи, важнее морали. Такой вывод можно сделать из эпизода очевидного лицемерия Кабанихи даже в этой трагической ситуации. Купец кланяется и благодарит людей, доставивших тело покойной Катерины с Волги. Однако затем он заявляет, что ее нельзя простить.Что может быть более антихристианским, чем непрощение мертвого человека? Это, пожалуй, может сделать только настоящий отступник.

Вместо заключения

Отрицательный характерный персонаж — купчиха Кабанова — постепенно раскрывается по ходу действия. Образ Катерины в спектакле «Гроза» А.Н. Островский в оппозиции к нему? Вероятно, не. Девушке нечего противопоставить удушающей атмосфере вокруг нее, она молится только о понимании.Она ошибается. Мнимое освобождение из родного «темного царства» Кабановых — роман с Борисом — оказывается миражом. Катерина раскаивается. Казалось бы, мораль Кабанихи победила… Ничего не стоит торговцу превращать девушку в своего союзника. Для этого стоит только проявить милосердие. Однако, как говорится, привычка — вторая натура. «Обиженный» Кабаниха с удвоенной силой собирается отступить от уже безответной, униженной Катерины.

Самоубийство невестки несет разрушительные последствия для семьи Марфы Игнатьевны.Сейчас мы являемся свидетелями кризиса в послушной (до появления Катерины) семье разваливающегося купца. Кабаниха больше не может эффективно защищать «старых». Из всего вышесказанного напрашивается вывод, что на рубеже XIX века уклад жизни российского общества постоянно менялся.

Фактически, общество уже тогда требовало освободительного указа об отмене крепостного права, позволяющем разночинцам поднять роль просвещения и социальных свобод.

На Бродвее темно, но есть много способов насладиться театром онлайн

Бродвей потемнел, а из-за коронавируса, из-за которого театры в Нью-Йорке закрыты по крайней мере до 6 сентября, однодневная поездка в Нью-Йорк этим летом не состоится.

Но не бойтесь, есть множество вариантов потоковой передачи, чтобы получить представление о некоторых из лучших кинотеатров. Стойкие сервисы Netflix, Amazon и Disney + включают по крайней мере несколько снятых версий сценических шоу, которые могут привести вас на Бродвей — или лондонский Вест-Энд — без необходимости раскошелиться на поездку.

Как полупрофессиональный компьютерный фанат, я досконально изучил эти потоковые сервисы, чтобы найти хорошие, отличные и, скажем так… уникальные варианты. Для большинства из них требуется подписка на такие услуги, как Disney +, Netflix, Amazon Prime или BroadwayHD, ориентированный на кинотеатры, но есть несколько бесплатных вариантов.

Начнем с того, за который нужно заплатить. Но поверьте, оно того стоит.

Дисней +

«Гамильтон» — Это единственный самый популярный билет в истории бродвейского театра, и теперь он поступит в Disney + 3 июля в качестве части ваших 7 долларов.99 ежемесячная подписка. Снятый за две ночи в 2016 году до того, как оригинальные бродвейские актеры шоу покинули свои роли, изначально планировалось, что он будет театральным выпуском в 2021 году, но Disney и создатель / сценарист / звезда Лин-Мануэль Миранда объявили в мае, что вместо этого шоу будет выпущено на потоковой платформе Диснея — как будто Малышу Йоду не хватило повода подписаться самостоятельно.

На первый взгляд «Гамильтон» кажется абсурдным. Трехчасовая, в основном спетая, хип-хоп-бродвейская эпопея о жизни первого министра финансов Америки Александра Гамильтона.Когда Миранда дебютировала с песней открытия шоу на мероприятии устной речи в Белом доме в 2009 году, его вступление вызвало насмешливый смех, в том числе со стороны президента Барака Обамы и первой леди Мишель Обамы. К тому времени, как Миранда закончила, никто не смеялся.

Мне посчастливилось увидеть «Гамильтона» на Бродвее в июне 2018 года, через два года после того, как Миранда и компания покинули постановку, а дублеры сыграли роли Гамильтона и Аарона Берра. Это все еще было таким завораживающим театральным опытом, частью которого я когда-либо был.Версия, которая будет транслироваться, является оригинальной постановкой, получившей 11 премий Тони и Пулитцеровскую премию 2016 года за драму. Миранда упоминается как титульный Гамильтон, но это невероятный и разнообразный актерский состав второго плана — включая победителей Тони Лесли Одома младшего в роли Бёрра, Рене Элиз Голдсберри в роли Анжелики Шайлер и Дэвида Диггса в двойной роли маркиза де Лафайета и Томаса Джефферсона. воплощает в жизнь то, что стало определяющим мюзиклом поколения.

Посмотрите, и вы поймете шумиху.

«Newsies» — Нет, это не одноименный фильм 1991 года, в котором очень молодой Кристиан Бэйл пробирается сквозь «Санта-Фе» голосом, лишь немного менее смущающим, чем неразличимое рычание, которое он использовал десятилетие и на половину позже в роли Бэтмена, но экранизация широко популярной сценической адаптации с Джереми Джорданом в главной роли Бэйла возникла в роли Джека «Ковбоя» Келли. В рассказе о забастовке газетчиков в Нью-Йорке 1899 года есть песни, написанные легендарным Аланом Менкеном, человеком, написавшим большинство культовых песен эпохи Возрождения Диснея, и поистине впечатляющий состав танцоров, которые пробиваются сквозь энергичные номера. такие как «Несение знамени» и «Мир узнает.”

Исполнение Джорданом «Санта-Фе» является основой всего шоу, и в этом спектакле представлена ​​единственная лучшая бродвейская песня о журналистике, когда-либо сочиненная, бодрая «Watch What Happens».

Netflix

«Шрек Мюзикл» — Адаптация первого фильма из серии потрясающих анимационных хитов от Dreamworks, «Шрек» отличается изрядной долей второсортного юмора — есть целая песня о пердеже, которую я съежился в первой части. время, которое я наблюдал, — и некоторые костюмы людоедов, которые хорошо смотрятся на расстоянии на сцене, но могут быть совершенно беспокоящими вблизи.

Тем не менее, в нем также представлены два лучших сценических исполнителя своего поколения: Брайан д’Арси Джеймс в роли Шрека и Саттон Фостер в роли Фионы, а Кристофер Зибер обеспечивает абсолютный взрыв, выступая с колен в роли миниатюрного злодея, лорда Фаркуада. . У этого есть взлеты и падения — визгливый голос Пиноккио немного отталкивает и злоупотребляет — но в шоу есть несколько действительно фантастических песен с «Я знаю, что сегодня», «Кем бы я был» и энергичным веселье Осла Дэниела Брейкера в «Не отпускай меня.”

«Спрингстин на Бродвее» — Далеко от традиционного бродвейского шоу, но это Брюс Спрингстин, так что простите за снисходительность. «The Boss» отыграл серию личных сольных шоу на Бродвее в 2018 году, пробиваясь через акустические версии культовых песен, таких как «Thunder Road», «Born in the USA» и «Born to Run», создавая при этом повествование о его жизнь выросла в Эсбери-парке, штат Нью-Джерси.

«О, привет на Бродвее» — А теперь кое-что совсем другое.Это совсем не мюзикл. «О, привет» — это пьеса двух актеров с участием блестящих комиков Джона Мулани и Ника Кролла в роли Джорджа Сент-Джигланда и Гила Фейзона, пары пожилых жителей Нью-Йорка с причудливым мировоззрением и даже более странными шаблоны произношения. Кролл и Мулани создали персонажей в начале 2000-х и популяризировали их в скетч-шоу Кролла «Шоу Кролла», прежде чем в конце концов принести «О, привет» на Бродвей в 2016 году.

Amazon Prime Video

«Карусель» — Классическая, как и классическая, «Карусель» стала продолжением Роджерса и Хаммерштейна их громкого дебюта «Оклахома!» История карнавального певца Билли Бигелоу и его возлюбленной Джули Джордан полна классических номеров, таких как «Если бы я любил тебя» и вездесущий «Ты никогда не пойдешь один».Это концертная версия 2013 года, снятая вживую в Линкольн-центре, с Натаном Ганном в главной роли Билли и бродвейской фавориткой Келли О’Хара в роли Джули, с Джесси Мюллер, которая сыграет Джули в бродвейском возрождении 2018 года, в роли второго плана. .

Это не радостное, энергичное шоу, и, поскольку это произведение Роджерса и Хаммерстайна, это непростой опыт.

На самом деле, посмотреть этот фильм, не выходя из собственного дома, может быть проще, чем провести ночь в театре.

Еще из запоминающегося лета: большое издание 2020 года

«Губка Боб Квадратные Штаны» — Да, настоящая вещь, которую я был шокирован, узнав, действительно существует.Nickelodeon превратил свой давний, популярный мультсериал в мюзикл, в котором человеческий состав играет знаменитых персонажей из «Бикини Боттом». Шоу было номинировано на 12 Tonys в 2018 году, а его национальный тур дебютировал в Proctors в Скенектади в сентябре прошлого года.

В отличие от большинства мюзиклов, в «Губке Бобе» нет одного сценариста или команды сценаристов, которые обрабатывают большинство песен.

Вместо этого Nickelodeon передал обязанности по написанию песен авторитетным представителям музыкальной индустрии, включая Стивена Тайлера и Джо Перри из Aerosmith, Lady Antebellum, John Legend, T.I., Синди Лаупер, Сара Барель и они могут быть гигантами.

Это громкое, яркое и напыщенное зрелище, которое может не понравиться любителям театра старой школы, но это прекрасное знакомство с театром для молодого поколения. И «[Just a] Simple Sponge», написанная Panic! at the Disco, исполненный Итаном Слейтером в качестве титульной губки, является по праву фантастическим гимном.

БродвейHD

«Кошки» — Это «Кошки». А люди, которые любят «Кошек», любят «Кошек».«Я… не в этом конкретном лагере. Для меня это всегда был странный, отталкивающий мюзикл, полный излишеств 80-х и не имеющий заметного сюжета. При этом Эндрю Ллойд Уэббер — икона театра, и в этой снятой в 1998 году версии действительно Элейн Пейдж чертовски поет фирменную песню сериала «Память» в роли Гризабеллы. И в нем нет ужасающей компьютерной графики, которая сделала фильм «Кошки» 2019 года печально известной бомбой — но вы, вероятно, все равно этого не видели.

«Отверженные» — В годы становления театрального ботаника я узнал, что существует в основном два лагеря любителей театра: те, кто любит «Отверженных», и те, кто предпочитает «Призрак оперы».«Мы доберемся до

«Phantom» за секунду, но я всегда был твердо в лагере «Les Mis», укоренившись во многих долгих поездках, слушая саундтрек на кассете.

Это один из самых знаковых мюзиклов за последние 40 лет, хотя его кинематографическая адаптация также вызвала большое разочарование. Версия, представленная здесь, представляет собой концерт в честь 25-летия, снятый перед огромной толпой на арене O2 в Лондоне, и включает в себя мощный актерский состав во главе с исключительным Альфи Бо в роли Жана Вальжана, Леа Салонга в роли Фантины, Норма Льюиса в роли Жавера (в стороне: «Звезды» Жавера — моя единственная любимая песня во всем музыкальном театре) и Рамин Каримлу в роли Анжольраса.Чем меньше будет сказано о Нике Джонасе в роли Мариуса, тем лучше. Обязательно оставайтесь на бис, где четыре Вальжана, включая Бо и человека, создавшего роль, Колма Уилкинсона, представят волнующую версию «Верни его домой».

«Призрак оперы» — Говоря об этой другой иконе эпического, высокобюджетного театра 80-х, моим первым знакомством с «Фантомом» стала версия мюзикла 2004 года из фильма, в которой был сделан непростой выбор — бросить гравий Скот Джерард Батлер — добрые три года до «ЭТО! ЯВЛЯЕТСЯ! СПАРТА! »- проникший в наши сердца в« 300 »- в главной роли с голосом, не подходящим для этой роли.Вообще. Но то, о чем мы говорим, — это еще одно выступление, посвященное 25-летию, снятое в Королевском Альберт-Холле в Лондоне, с участием звездного ведущего дуэта с Рамином Каримлоо в роли Фантома и Сьерра Боггесс в роли Кристины. Это все еще не моя чашка чая — как и большая часть каталога Эндрю Ллойда Уэббера, если быть полностью честным — но те, кто любит «Призрак», как правило, входят в число самых ярых поклонников театра, которых вы найдете. Он остается прекрасным примером большого экстравагантного театра.

«Король и я» — Еще один почтенный боевой конь музыкального театра, классика Роджерса и Хаммерштейна, в которой есть материал, который может немного раздражать под современным микроскопом, но он все же заслужил свое место в истории театра.Роли Анны и короля Сиама, ставшие культовыми на экране Деборой Керр и Юлом Бриннером, исполняются здесь, в этой версии 2018 года, снятой в Лондоне — после того, как она была перенесена с бродвейского забега 2015 года — Келли О’Хара и Кен Ватанабе. . Это еще один длинный фильм, но в нем представлены такие давние театральные стандарты, как «Знакомство с тобой» и «Потанцуем ли мы?»

YouTube

«Шоу должно продолжаться!» — Не одно шоу, а еженедельная возможность бесплатно — в течение ограниченного времени. Канал, которым управляет Universal, каждую пятницу проводит шоу из своей коллекции и закрывает его на 48 часов.

Среди шоу, которые уже прошли ротацию, — британские постановки «Джозеф и удивительный разноцветный плащ снов» и «Иисус Христос суперзвезда», а также недавние телетрансляции «Лак для волос» и «Волшебник».

Шоу идут всего 48 часов, но на странице YouTube хранится несколько клипов с каждого шоу. Все меняется еженедельно, но если вы будете в курсе, то сможете поймать драгоценный камень за выходные.

Еще из запоминающегося лета: большое издание 2020 года

Больше из Daily Gazette:

Категории: Незабываемое лето, Развлечения, Жизнь и искусство, Особые разделы

Гроза | Свинка Пеппа вики

Грозы — это эпизод из сериала «Свинка Пеппа».Это 32-я серия 1-го сезона и всего сериала.

Сводка

Пеппа и Джордж узнают о грозах после того, как погода ухудшится.

Сводка

Однажды Пеппа и Джордж выбегают поиграть с ее чайным сервизом, Тедди и мистером Динозавром. Поначалу все идет хорошо, но когда они начинают замечать, насколько темным становится небо, их зовут обратно Мумия Свинья и Папа Свин. Пеппа комментирует звук, в то время как Мумия Свинья объясняет, что для них значит Гром.Они снова смотрят на небо, прежде чем проверять, ничего ли не забыли, заходя внутрь.

Пеппа с тревогой понимает, что забывает Тедди, и впадает в панику. Папа Свин предлагает пойти за Тедди, и мама Свинья предупреждает его поторопиться, так как скоро начнется шторм, но он настаивает, что у него много времени. Он выбегает, чтобы схватить Тедди, но сразу после того, как он хватает его, начинает лить дождь. Он бежит обратно в дом, где они хватают Тедди и начинают вытирать его. После они идут к Папе Свинью и начинают вытирать его полотенцем, прежде чем замечают, насколько мокрый потолок.

Папа Свин ставит ведро, чтобы поймать капли дождя, но после того, как начинают появляться новые дыры, они ходят вокруг, чтобы найти больше предметов. Пеппа хватает свой чайник, с которым играла, и это успокаивает, но поросята пугаются, когда их пугает громкая вспышка молнии. Мумия Свинья может успокоить их, объясняя, как они могут считать моменты тишины между громом и молнией, чтобы определить, как далеко до шторма.

Когда они это делают, они замечают, что шторм уходит, и вскоре возвращается солнце.Все выбегают на улицу, чтобы найти кучу грязных луж, и начинают прыгать и плескаться в действительно большой лужах, которые им попадаются. Пеппа утверждает, что любит грозы, потому что они образуют грязные лужи.

Цитаты

Пеппа: Мамочка, раздался громкий хлопок!

Пеппа: Тедди! Я оставила Тедди в саду! Она промокнет!

Папа Свин: Давно не будет дождя!

Папа Свинка и Пеппа: Легко, как пирог!

Пеппа: * кричит * Грохот грома очень громкий.

Пеппа: Грязные лужи!

Общая информация

Папу Свинью натерли множеством маленьких полотенец. Это снова происходит в «Солнце, море и снеге», где то же самое произошло с Мумией Свинья.

Ловушки / Ошибки

Ведро и чайник, использовавшиеся для улавливания капель, исчезли после того, как гроза усилилась.

Блог погоды

— прогноз на 4 июля включает отдельные грозы

Доброе утро, блоггеры,

Когда я вчера вечером был в эфире на KSHB-TV, я показал большую область грозы, направляющуюся на восток со скоростью 25 миль в час над Канзасом.И, как я сказал, они развалятся, прежде чем попадут в KC.

Если вы присмотритесь, вы увидите тонкую линию перед грозой. Эта линия была создана охлажденным дождем воздухом, распространяющимся на восток. Это похоже на холодный фронт, создаваемый грозами со смещением ветра на запад. В следующие несколько часов эта линия двинулась на восток, миновав KC. Всего 90 минут спустя эта очередь приближалась к Лоуренсу. Комплекс дождя и грозы прекратил движение к востоку и юго-западу от Манхэттена, штат Канзас.И небольшая группа ливней и гроз была вызвана некоторым подъемом воздуха, вызванным границей оттока. Вы можете увидеть линию к западу от Лоуренса.

Был даже один ливень, который попал в округ Джонсон, штат Канзас:

Обратите внимание, как линия двигалась через границу штата Канзас / Миссури около 4:30 утра, а грозы и ливневые дожди разваливались, как я и предсказывал. они бы вчера вечером. Я был впечатлен тем, что они добрались до Osawatomie. Но это не помогло твоему газону.К 7 часам утра грозы были над восточной частью штата Миссури и снова развернулись к северу от Уичито, оставив Канзас-Си-Си сухим.

Возможны отдельные грозы:

Вот прогноз, действительный в субботу днем. Это показывает нестабильную воздушную массу с несколькими кучевыми облаками, превращающимися в грозы. Я говорил, что есть вероятность 5% каждый день. Мы можем немного увеличить этот шанс, но я еще не уверен в этом. Я хочу сначала посмотреть, вырастут ли сегодня большие кучевые облака. На этой карте ниже показана изолированная гроза завтра днем ​​прямо на шоссе I-49 недалеко от Харрисонвилля.Если вы попадете под один из них, ваш газон наполнится водой. Опять же, шанс довольно низкий, возможно, около 10%.

Погода:

Посмотрите внимательно на буквы H, которые я разместил на этих картах прогнозов на 500 мб. Уровень 500 мб находится на высоте около 18 000 футов над нами, и, согласно LRC, он показывает, как река течет и движется на велосипеде. Этот узор превратился в летнюю версию погодного шаблона. В настоящее время мы находимся на пятом цикле LRC, поскольку он начался с цикла 1 в начале октября.Новый LRC снова сформируется в начале октября, но пока мы продолжаем эту схему. Это абсолютно увлекательно. Снова посмотрите на буквы H:

На карте прогноза выше показан поток наверх к началу следующей недели, а прогноз ниже показывает прогнозируемый поток на неделю, начиная с воскресенья. Знак H показывает, где находятся самые высокие высоты. Обычно они наиболее сильны в пустынях юго-запада из-за нагрева суши, который сильнее всего в пустынях. Предпочтительное положение верхнего максимума будет над Нью-Мексико и Аризоной.Если бы не было LRC, не было бы цикличности, тогда верхний максимум был бы мощным, и это было бы 125 градусов каждый день. Но есть LRC, циклический паттерн, и мы знаем, когда и где сформируются и будут отслеживаться верхние максимумы. В понедельник по КС есть корыто, хотя и очень слабое. Это может повысить вероятность возникновения отдельных гроз. В этой части модели верхние максимумы выходят за океан.

И затем, через неделю после воскресенья, по прогнозам, большая верхняя высокогорная область вырастет и будет сосредоточена над Техасским Панхандлом.Это создаст условия для кратковременной аномальной жары и за чем следует внимательно следить. Если вы внимательно присмотритесь, есть вероятность образования тропической системы над Мексиканским заливом. Основное струйное течение в это время года движется на север:

Прогноз для озера:

Будьте осторожны с озерами, если вы видите образование гроз. Если вы плывете на лодке и над озером бушуют грозы, как можно скорее доберитесь до берега. Летняя гроза, которая не является серьезной, все еще способна вызвать ветер от 30 до 50 миль в час, и это нанесет ущерб небольшим лодкам на воде.

И не забывайте о своих питомцах. Собаки пугаются громких звуков фейерверков. Следующие несколько ночей держите их дома и включите музыку, чтобы они не отвлекались.

Удачного дня!

Гэри

Фотосъемка молний и штормов для начинающих

При съемке шторма безопасность превыше всего.

Безопасность — главная задача при съемке любого типа шторма или молнии. «Если вы слышите гром, значит, вас ударит молния», — говорит фотограф погоды и окружающей среды Джим Рид.«В некоторых случаях вам даже не нужно слышать гром».

Укрыться.
Установите камеру с тросиком или спусковым крючком молнии, чтобы вы могли снимать из машины или ближайшего строения. В то время как автомобили довольно безопасны, по словам Вайнгарта, «вы не на сто процентов в безопасности, если не находитесь в здании и не касаетесь ничего, что подключено к розетке или водопроводу».

Не стой под деревом.
Если вы должны быть на улице, избегайте быть самым высоким объектом на месте и не стойте под самыми высокими объектами, такими как деревья или линии электропередач.Если ударить по ближайшему дереву, ток может переместиться к вам или дерево может взорваться. Если вы совершенно не можете вовремя попасть внутрь, вставайте на цыпочки, приседая; вы хотите быть как можно ниже, а также свести к минимуму контакт с землей.

Проверьте радар и будьте внимательны.
Радарные приложения, такие как RadarScope или RadarOmega, не только позволяют вам найти шторм, но и обезопасить вас. Следите за местом урагана и часто проверяйте изменения скорости или направления.Если вы едете в машине, внимательно следите за тем, где вы останавливаетесь и останавливаетесь. Не жертвуйте своей безопасностью, чтобы получить шанс.

Держитесь подальше от бури.
Найдите место, где можно снимать штормы с расстояния от 5 до 20 миль. Это расстояние более безопасно и даже может способствовать получению более убедительных изображений. «Вся штормовая структура, освещенная издалека, часто бывает красивее, чем находиться непосредственно под ней, поскольку молния ударила всего в полумиле», — говорит Вайнгарт.

Найдите свою точку зрения и наберитесь терпения.
Используя приложение радара и веб-сайт Национальной метеорологической службы, узнайте, с какого направления идет шторм, и выберите место с учетом композиции. «Я пытаюсь попасть в безопасное место, где городской пейзаж отделяет меня от бури. Таким образом, я могу наблюдать за развитием системы по мере ее приближения », — говорит Уливьери. Если вам удастся найти безопасное место на возвышенности, это также добавит интереса вашим изображениям ударов молний.

дождей в воскресенье ночью / грозы; в понедельник прохладно и прохладно

Наш воскресный максимум 78 градусов на Миннеаполис-Стрит. Пол был равен нашему среднему максимуму на эту дату. В это время года средний чувствует себя неплохо!

Воскресенье вечером / в воскресенье ночью гроза

Грозы развивались вдоль линии, идущей из северо-западной Миннесоты в Южную Дакоту рано вечером в воскресенье. Грозы станут более многочисленными и распространятся на восток по мере того, как мы проходим вечер воскресенья и ночь воскресенья.Несколько сильных и сильных гроз будут возможны в восточной части Южной Дакоты, восточной части Северной Дакоты и западной Миннесоте в воскресенье вечером и в воскресенье вечером.

Центр прогнозирования штормов NWS выпустил часы с сильной грозой, действительные до полуночи в это воскресенье для некоторых частей Южной Дакоты и юго-востока Северной Дакоты, а также округов Траверс и Биг-Стоун в западной Миннесоте:

Ожидается, что грозы немного ослабнут по мере их появления. Подойдите ближе к району метро Twin Cities поздно вечером в воскресенье и в ночное время.

Вы можете услышать обновленную информацию о погоде в сети MPR, и вы увидите обновленную информацию о погоде в блоге о погоде в реальном времени MPR News.

В понедельник утром в восточной Миннесоте и западном Висконсине возможны продолжительные ливни и изолированный t-шторм. Те должны выехать до позднего утра понедельника.

Температурные тренды

Города-побратимы прогнозируются, что максимумы в городских районах достигнут середины 70-х во вторник, за ними последуют более низкие 80-е в среду, более низкие 70-е в четверг и середина 70-х в пятницу.В субботу мы можем достичь 80-х ниже, а в следующее воскресенье — 70.

Похоже, после этого у нас будет несколько прохладных дней. Центр прогнозирования климата NWS демонстрирует сильную тенденцию к более низким, чем обычно, температурам в Миннесоте и Висконсине с 7 сентября по 13 сентября:

Прогноз температуры с 7 сентября по 13 сентября

Центр прогнозирования климата NWS

Метеорологическое лето подходит к концу

Многие метеорологи называют наши три самых теплых месяца (июнь, июль и август) летом.Понедельник будет нашим последним днем ​​метеорологического лета. Если вы предпочитаете астрономические указатели в зависимости от времени года, астрономическое лето заканчивается 22 сентября этого года.