Содержание

Тёмное царство в пьесе «Гроза» (А.Н. Островский)

  • Сочинения
  • /

  • Литература
  • /

  • Островский

А.Н. Островский заканчивает произведение под названием «Гроза» в 1859 году, когда государство стояло на границе отмены крепостничества. Общество находилось на границе общественных и государственных перемен.

В центре событий купеческая среда, которая олицетворяет «темное царство». Островский точно и красиво передает все существующие отрицательные образы, появляется фактически целая галерея образов, наделенных достаточно отрицательными чертами характера.

Он использует образы горожан, чтобы показать невежественность большинства населения, а также необразованность и нежелание принимать новые порядки и устои, ведь общество постоянно меняется, а люди не хотят следовать в след за происходящими изменениями.

Самыми яркими представителями темного царства является старшее поколение, которое изображено в лице Кабанихи и Дикого. Марфа привыкла истязать окружающих ее людей, в том числе и своих близких, она постоянно раздражена, поэтому упрекает их, постоянно сыплет упреками.

При этом она полностью доверят и опирается на советы старины, она не смотрит на то, что происходит в окружающем мире. При этом для других она старается в авторитет поставить также старину. Все в доме Кабанихе подчиняется ее порядкам и устоям.

Второй представитель темного царства намного проще и примитивней относится к любым ситуациям. Но при этом он с легкостью унижает других людей и кричит на них, старается доказать свою правоту.

Но при этом, все проявления характеров героев темного царства, происходят от бессилия и опустошенности. Они понимают, что фактически не могут противостоять устоявшимся в обществе устоям и тому, что общество постоянно меняется.

Но при этом, далеко не каждый может бороться с влиянием темного царство. Оно обладает достаточной силой и фактически давит на некоторых героев. Так, например, Тихон Кабанов фактически забит своей матерью, которая пытается во всем и всегда доказать свою правоту.

Стоит сказать, что произведение, получившее название «Гроза», получилось фактически гениальным. Автор фактически с легкостью описывает темное царство, в котором некоторые могут узнать окружающее общество, а некоторые могут разглядеть свои собственные привычки и повадки. Невежественное общество существует и сегодня, при этом старается устанавливать собственные правила, которые не всегда являются правильными.

Сочинение 2

А.Н. Островский написал пьесу «Гроза». В своих произведениях автор не боялся описывать пороки людей и социальную несправедливость. Город, в котором происходили события пьесы «Гроза» критики принялись называть «темным царством».

«Темное царство» поглощает всех персонажей, которые в него попали. Все кто поселяется в этом месте, становятся злыми, бесчеловечными, безнравственными людьми. Оно полностью меняет характер человека. Здесь царствуют свои законы и правила. Одной из представителей «темного царства» является властная женщина Кабаниха. Она жестока и бессердечна. Она ненавидит всех окружающих людей, а особенно свою невестку Катерину. Девушка не по своей воле стала жертвой этого «темного царства». Над ней страшно и бесчеловечно издевается Кабаниха. Катерина хочет вырваться из этого места, но она не в силах, что то поменять. Её засасывает это болото. Катя искренняя, добродушная, милая девушка. Она хочет быть свободной. Это место для нее словно ад.

Тихон это супруг Катерины его можно считать жертвой. Он давно смирился со своей жизнью и ничего не хочет менять. Парня устраивает то болото, в котором он существует. Его нельзя осуждать. Тихону можно только посочувствовать. Он не имеет своего мнения и полностью зависит от своей матери. Возможно, он хотел бы изменить свою жизнь, но он не может этого сделать. Смерть Катерины разбудила в нем бунтаря, но протест его длился недолго и в тот же час был подавлен Кабанихой.

Еще в «темном царстве» правит Дикой это богатый купец. Он злой, жестокий, жадный человек. Его не интересует чужое мнение. Он, как и Кабаниха портит жизнь окружающим и получает от этого невероятное удовольствие. У него тоже есть своя жертва – это Борис его родной племянник. Молодой парень полностью зависит от дяди и его мнения.

Катерина это единственный светлый человек в этом «темном царстве». Она подобна лучику солнца в непроглядной тьме. Но, она не смогла совладать со злом. Девушку сломило «темное царство».

В этом обществе правят деньги, злоба, зависть и ненависть. Здесь нет места настоящим искренним чувствам. В «темном царстве» нет любви, сострадания и дружбы. В своем произведении Островский показал, что не всегда добро сильнее зла. В произведении «Гроза» свет не смог пробиться сквозь темноту лицемерия, скупости, злости и жестокости. В «темном царстве» правит зло и добру здесь не нашлось места. Островский описал основные человеческие пороки в пьесе «Гроза».

Сочинение Темное царство в рассказе Островского Гроза

События пьесы разворачиваются в придуманном автором уездном городе, где процветают жестокие нравы, характерные для российской действительности того времени.

Писатель описывает деградацию русского народа конца XIII века и полную парализацию социально-экономического положения государства на примере судеб жителей провинциального населенного пункта.

Царство тьмы представлено писателем в типичных образах представителей русского купечества, погрязших в жадности, лжи, наглости – Савела Прокопьевича Дикого и Марфы Игнатьевны Кабановой.

Купец Дикой – самый зажиточный человек города, пребывающий в постоянном состоянии опьянения, презирающий всех вокруг и уверенный в своей безнаказанности. Он позволяет себе не только унижать окружающих, но даже поднимать на них кулаки. Дикой проявляет свое самодурство ежедневно, независимо от настроения и состояния, считая, что его финансовое положение позволяет ему все, что угодно и общающиеся с ним люди обязаны его уважать и преклоняться перед ним.

Персонаж Кабанихи, богатой купчихи города, еще одного представителя темного царства. Отличие Кабанихи от Дикого в том, что она проявляет свои дурные наклонности не в общественной жизни, а в своем собственном семействе. Пожилая самодурка ощущает свое материальное превосходство над членами семьи, сыном Тихоном, дочерью Варварой и невесткой Катериной. Кабаниха считает, что у нее есть моральное право воздействовать на них как морально, так и физически.

Тихон с детства ощущает постоянный страх перед матерью, воспитан в беспрекословном ей подчинении. Как личность, молодой мужчина полностью уничтожен, он даже не в состоянии встать на защиту жены. Катерину бессердечная свекровь беспрерывно унижает и заставляет совершать поступки, которые девушка не в силах вынести.

Порядочная образованная Катерина не в силах смириться с навязанным ей образом жизни и находит единственный способ вырваться из темного плена – сначала бросается в омут грешной любви к племяннику Дикого Борису, а затем совершает самоубийство. Тем самым, девушка, лучик тепла и света в семействе Кабановых, выражает некий протест против варварских законов жестокой Кабанихи.

Дочь Кабанихи в силу своего недалекого ума тоже проявляет попытки противостоять матери, но искалеченная натура позволяет ей лишь жить двойной жизнью, постоянно лицемеря перед Кабанихой.

Создав яркие персонажи, характеризующие реальное положение людей тогдашней России, автор доносит до читателя драматизм моральной атмосферы страны и тусклые попытки некоторых прогрессивных россиян разорвать оковы всепоглощающей тьмы.

Сочинение «Тёмное царство» в пьесе «Гроза» (10 класс)

Знаменитая пьеса А.Н.Островского «Гроза» была написана во времена, предшествующие великому событию в истории России – отмене крепостного права. Это был 1859 год, когда на суд читателей и критиков вышло новое произведение автора, основой для которого стали как события в личной жизни, так и окружающая Александра Николаевича обстановка.

Драма рассказывает о противоречиях и борьбе светлого и чистого внутреннего мира главной героини с темным, мрачным, лживым, полным ханжества и невежества окружающим обществом, которое показано в лицах семьи Кабановых и других персонажах пьесы.

События происходят в обычном провинциальном городке Калинове.

Катерина росла и воспитывалась в любви и уважении, с детства ей были привиты такие хорошие качества, как доброта, богобоязненность. Злую шутку с ней сыграла судьба. Вся ее жизнь перевернулась после того, как Катерина вышла замуж за милого молодого человека, единственным недостатком которого было беспрекословное подчинение матери. Это и стало источником постоянного контроля и деспотии свекрови над бедной девушкой.

После свадьбы Кабаниха начала чувствовать потерю прежней связи с сыном, то, что он стал любить супругу больше, чем ее. Указывать, как поступать в той или иной ситуации, как прежде, уже не могла, это не давало ей покоя. Так как Тихон был слабохарактерным человеком, мать давила на него, принуждая выполнять ее волю. Марфа Игнатьевна находила хитрые способы, прикрываясь благовидными предлогами, оскорбить или обвинить в неуважении к себе молодую пару. Под фразой «уважать родителей» она подразумевала нечто иное, чем то, что обычно принято считать. Кабаниха требовала к себе не простого уважения, а беспрекословного и безропотного подчинения.

Угнетение мы видим и на примере еще одного персонажа пьесы – Дикого. Помещик — злой, властный человек, который думает только о своей выгоде. Еще он вспыльчив и жесток, все это проявляется в отношении к семье, которая находится в постоянном страхе, к его племяннику Борису и крепостным. Как свойственно духовно и нравственно бедному человеку Дикой срывается на более слабых, если происходит конфликт с вышестоящими лицами. Так поступает и Кабаниха.

Основой описанного общества является угнетение и ущемление прав бедных слоев населения зажиточными людьми. Это видно из рассказа Кулигина Борису, об обстановке в городе. Здесь любой помещик может поступить нечестно по отношению к крепостным, просто-напросто обобрать их, скопив для себя на этом целое состояние.

Этому страшному, несправедливому миру пытается противостоять светлая и чистая душа, непохожий на других внутренний мир Катерины. Главная героиня пьесы жалеет о потерянных счастье и свободе, которые были у нее до замужества. Хоть Борис любит супругу и является мягким, добрым и образованным человеком, быть счастливыми этой паре не суждено, так как мрачный, окружающий мир убивает их светлые души.

К сожалению, мрак, описанный в пьесе «Гроза», соответствует той действительности, которая царила в годы написания произведения А. Н.Островским. Темное царство, где царствуют злость, угнетение слабых, несправедливость, воровство, все это находится в сущности жителей города Калинова. Целью автора было показать пороки человечества тех времен, после осознания которых будущие поколения постараются не повторить прошлые ошибки общества и искоренить то темное царство в своих душах.

Рассуждение

Пьеса «Гроза» — это одно из знаменитых творений А. Н. Островского, величайшего писателя XIX века. Эту пьесу А. Н. Островский написал осенью в 1859 году. Летом этого же года писатель отправился в путешествие по Волге, которое организовали для того, чтобы изучить быт и культуру местных народов. В течение путешествия А. Н. Островский постоянно фиксировал в своей записной книжке разные детали: черты характера приволжских народов, их обычаи и традиции. Благодаря этим записям появились герои пьесы, а город Калинов является собирательным образом нескольких населённых пунктов Поволжья.

В этой пьесе рассказывается о том, как в вымышленном городе Калинове «правило» так называемое Тёмное царство. Тёмное царство – это круг лиц, занимающих высокое положение в обществе. Главными среди них были Кабаниха (Марфа Кабанова) и Савел Прокофьевич Дикой – представители купечества в этом городе. Дикой и Кабаниха фактически владели городом и держали всех людей в страхе. Эти люди очень жестокие, властные и бесчувственные. На протяжении всей пьесы показаны жестокие нравы Тёмного царства в разных проявлениях. В лице Дикого и в лице Кабанихи. Итак, рассмотрим их поподробнее.

Во-первых, влияние Кабанихи. Прежде всего характер и черты Марфы Кабановой хорошо показаны в семейных взаимоотношениях. Она считает себя главой семьи. Главной жертвой Кабанихи была Катерина – скромная и добрая девушка. Катерина – это образ птицы, у которой отобрали свободу, так как после свадьбы с сыном Кабанихи – Тихоном она становится рабыней в их семье. А Тихон – слабохарактерный человек, который не способен перечить своей матери, даже если он этого хочет. Поэтому между Кабанихой и Катериной, которая так и не смогла привыкнуть к такой жизни, возникает конфликт, в результате которого Катя совершает самоубийство, а жизнь в Калинове остаётся прежней.

Во-вторых, роль Дикого. Он очень невежливый, грубый, жадный и трусливый человек. Дикой всегда любит поругаться с кем-нибудь. Часто обижает тех, кто не может ему противостоять, но с более властными людьми не связывается. В разговоре всегда ставит себя выше всех, не любит платить зарплату своим работникам. Его скверный характер проявляется в разговорах с Кулигиным, Борисом и другими. В общем, Дикой подлый человек, которого боятся только за его состоятельность.

Подводя итоги, хочу сказать, что Тёмное царство существует и в современной жизни, так как в мире всегда есть и будут невинные люди, страдающие и зависящие от тех, у кого есть власть.

Другие темы: ← Почему произведения Островского называют пьесами жизни?↑ ОстровскийПроблема человеческого достоинства в драме Гроза →

`

Вариант 2

Произведение «Гроза» А. Н. Островского была написана накануне отмены крепостного права в 1859 году. И стала первым знаком изменения эпохи. В «Грозе» освещена купеческая среда, которая и олицетворяет в произведении «темное царство». Островский поселили в городе Калинове целый спектр отрицательных образов. На примере их читателю раскрываются такие характеристики необразованность, невежество и приверженность к старым устоям. Можно обозначить, все горожане заточены в кандалы старинного «домостроя». Самые яркие представители «темного царства» — Кабанова и Дикой, в них читатель может ясно увидеть господствующий класс того времени.

Подробнее рассмотрим описанные образы Марфы Кабановой и Дикого.

Дикой и Кабанова самые зажиточные купцы в Калинове, они — «верховная» власть, при помощи нее они считают, что могут давить и крепостных, но и тем более своих родственников, решая что они правы.

Островский открывает читателю мир купечества, со всеми его пороками, реалиями и правдивыми событиями и множеством ярких, показательных образов. Показывая, что там нет ничего человеческого, духовного, доброго. Нет веры в новое, лучшее будущее, любви и свободный труд.

Такие качества как самодурство, невежество, грубость, жестокость и жадность в этих образах присутствуют всегда. Не искоренить все это, так как воспитание и обстановка наложила свой отпечаток на личности Дикого и Кабановой. Такие образы притягиваются к друг другу, и не могут быть без друг друга, где появился один невежа, там и другой появится. Очень удобно скрывать свою глупость, и невежество под маской прогрессивных мыслей и образованности, такие образы найдутся везде. Считая себя «рукой власти» они угнетают окружающих, не переживая понести ответственность о содеянном. Кабанов и Дикой — это мир денег, зависти, жестокости и злобы. Они дичатся нововведения и прогрессивных мыслей.

Кабанова Марфа Игнатьевна очень деспотична и лицемерна, по ее мнение семейные взаимоотношения должны подчиняться страху. Она окончательно заела своих домовых и не очень крепко укоренила старинные устои и в доме и в свое голове.

Образ Дикого очень не однозначен и сложный. Он переживает свой внутренний протест, Дикой осознает как черства его натура и сердце, но ничего поделать с этим не может. Сначала бранит, на чем свет стоит, а потом прощения просит и каяться.

Главной идее пьесы «Гроза» Островского в разоблачении «темного царства», купеческой скупой среды, при помощи образов Дикого и Кабановой. Но они единственные символичные образы, они доносят до читателя мысли и рассуждения автора. Он указывал на пороки богатых людей, обличая их без духовность, подлость, жестокость. В финале пьесы очень ярко проходит мысль, что жизнь невыносима и ужасна в «темном царстве». К сожалению, мир самодуров, угнетает прогрессивного и нового человека, который мог бы побороть невежество, фальшь и подлость. В России того времени города и села были полны такими образами, как произведении «Гроза».

Популярные сочинения

  • Описание Муму из рассказа Тургенева 5 класс (сочинение)
    Собачка Муму – не является основным персонажем произведения, однако её жизнь связана с главным героем рассказа – глухонемым Герасимом.
  • Сочинение Описание березы (про березу)
    Когда речь заходит о берёзе, невольно вспоминаются знаменитые есенинские строчки: «Белая берёза под моим окном принакрылась снегом, точно серебром». А сколько других известных поэтов
  • Анализ рассказа «Крыжовник» Чехова
    Рассказ «Крыжовник» написан Чеховым в июле 1898 года. По одной из версий, его основой послужила история, рассказанная автору Л.Н. Толстым, о чиновнике

“Луч света” и “темное царство” в пьесе “Гроза” 👍

Пьеса А. Н. Островского “Гроза” была написана в 1859 г. В это время русское общество задавалось вопросом о дальнейшем пути развития России. Славянофилы и западники ожесточенно спорили о том, что лучше: патриархальность (самодержавие, народность, православие) или ориентация на ценности Западной Европы.
Автор “Грозы”, как известно, был славянофилом. Однако данное произведение Островского свидетельствует о его “разочарованности” в патриархальной России, в идеях построить на его основе социально благополучное общество. Что

же заставляет написавшего и прочитавших пьесу прийти к такому выводу?

Какие конфликты пьесы “Гроза”, заявленные и развитые драматургом, свидетельствуют о несовершенности “старого порядка”, пагубности городов Калиновых?
Давайте рассмотрим конфликт между Катериной (главной героиней драмы) и городом Калиновым – символом патриархальной России. Конфликт между “лучом света” и “темным царством” (Н. А. Добролюбов).
Город Калинов – провинциальный, типичный для России того времени город. Вот как описывает его Добролюбов: “Принятые ими понятия и образ жизни – наилучшие в мире,

все новое происходит от нечистой силы… Находят неловким и даже дерзким настойчиво доискиваться разумных оснований…

Темная масса, ужасная в своей ненависти и искренности”. Калиновцы или бедны, или “самодуры”. “Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной, не увидите.

И никогда нам, сударь, не выбиться из этой поры! Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать” – такова характеристика Калинова Кулигиным, человеком, который хоть и отличается от “темной массы”, но не способен противостоять ей, как Катерина, так как жизненная позиция его – “…надобно стараться угождать как-нибудь!”. Настоящая же угроза “темному царству” – Катерина.

Она – “луч света”, способный осветить “…царство Диких”. Какова же Катерина? “Катерина не убила в себе человеческую. природу… Русский сильный характер поражает нас своею противоположностью всяким самодурным началам… Характер созидающий, любящий, идеальный” – так охарактеризовал ее Н. А. Добролюбов.

Катерина – человек “новой эпохи”. Ее протест “самодурной силе” и “миру тихо вздыхающей скорби” заключается в том, что “нельзя долее жить с насильственными, мертвящими началами”.
Естественно, что этот протест, этот конфликт Катерины с “темным царством” неизбежен, так как она не может гармонично сосуществовать с таким миром.
Противником Катерины в этом столкновении является Кабанова, или Кабаниха. Мы будем рассматривать в основном конфликт между Катериной и Кабановой, так как последняя, на наш взгляд, является наиболее резко противопоставленной Катерине, наиболее убежденной в своей правоте.
Какова же Кабаниха? В афише ее представляют как “богатую купчиху, вдову”. Чуть позже мы слышим, как ее восхваляет за ее добродетель “странница” Феклуша, и узнаем характеристику Кулигина: “Хамка, сударь!

Нищих оделяет, а домашних заела совсем”. После того как мы составляем для себя смутное впечатление о Кабановой, автор дает нам возможность узнать о ней “из первых рук”. Сцена возвращения из церкви и последующие разговоры с Кабановой заставляют читателя отдать предпочтение характеристике Кулигина.
Власть и деспотизм Кабанихи основываются на искаженном “Домострое”; по ее мнению, семья должна основываться на словах “страх” и “порядок”. Поэтому Катерина, для которой семья – это “любовь” и “воля”, сталкивается с Кабановой.
Хотя Катерина и порождение патриархального мира, она резко отличается от него. Можно сказать, что она “вобрала” в себя только хорошие стороны патриархальности. Стремление Катерины к свободе и “простору жизни” противоречит позиции Кабанихи.

Поэтому-то последняя так ненавидит “луч света”, чувствует угрозу своему существованию.
С первых страниц пьесы видно, насколько Катерина ненавистна Кабанихе, насколько хочется последней “сжить со свету” невестку. На искренние слова Катерины: “Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты”, – Кабаниха грубо отвечает: “Ты бы… могла и помолчать, коли тебя не спрашивают”. Катерине противно повторять за свекровью обещания Тихону, противно, как “другой хорошей жене, проводившей мужа-то, часа полтора выть, лежать на крыльце”.

Можно сказать, что для Катерины важна не форма, а истинные чувства, облекающиеся в нее. Так, она предпочитает “броситься на шею” Тихону, а не “в ноги”.
Благодаря своему детству Катерине удалось, как уже было сказано выше, получить правильное представление о семье, семье, в которой нет места насилию и принуждению, где муж – не только “господин”, но и “заступник” жены. В доме же Кабановой ” все как будто из-под неволи “. Поэтому ценности Катерины и Кабанихи так различны.
Конфликт Катерины с “темным царством” – это конфликт трагический, в его основе лежит противоречие между героем и обществом. Но не он один приводит Катерину “в омут”. Возможно, даже большее внимание, чем социальному конфликту, Островский уделил внутреннему конфликту в душе Катерины.
Воспитанная на патриархальных представлениях о семье, о долге жены, Катерина не смогла жить, совершив такой страшный, по канонам Домостроя, грех, как измена мужу. В то же время она не могла не полюбить Бориса. К этому ее привело стремление к свободе, к тому, чтобы “полететь, как птица”, надоевшая беспросветная жизнь в доме Кабановых. Любовь эта и неизбежна, и противоречит морали.

Катерина, с цельным характером, не может найти “золотую середину” в такой ситуации, пойти на компромисс сама с собою, как Варвара, живущая по принципу “только бы все шито да крыто было”. “Точно я стою над пропастью и меня туда кто-то толкает, а удержаться мне не за что”, – жалуется она Варваре. Действительно, безвольный Тихон никак не может помочь жене, даже взять с нее “страшную клятву” он не способен.
Совершив грех, Катерина не может держать его в тайне (из-за своих внутренних установок). Тем более что для нее все равно уже не осталось никакой надежды ни на то, что ее простят, ни на то, что она сможет дальше жить так, как живет. “Побоюсь ли я людского суда!” – восклицает она.
Итак, невозможность любить Бориса из-за своих духовных ценностей (то есть быть “свободной”) и понимание того, что такая жизнь “в оковах” невозможна (“что домой, что в могилушку… в могилушке лучше”), приводят Катерину к гибели, в омут. Волга для Катерины – символ воли, свободы. Пейзаж (“естественная стихия”) у Островского является не просто фоном, но и “помогает” главной героине противостоять “темному царству”.
Чувство трагической вины неумолимо ведет Катерину к гибели. В “падении” Катерины можно увидеть идею рока, неизбежности. Поэтому можно утверждать, что трагический, внутренний конфликт в пьесе “Гроза”, наряду с драматическим (социальным), играет важную роль.

Оба эти конфликта разрешаются гибелью главной героини. Тем не менее конец драмы, попытка Тихона пойти против воли своей матери подают надежды на крушение “темного царства”.
Катерина – человек новой эпохи. Она не носитель новых идеалов, а лишь жертва старых. Одновременно с этим ее судьба обличает патриархальный мир. “Когда старый идеал износится, тогда он начинает прежде всего противоречить всему жизненному строю, а не новому идеалу”, – писал Островский.

Хотя конфликт, в который она вступает, привел к ее гибели, он ясно показывает, что “тяжело дышат старые Кабановы” и что не за ними будущее.

сочинение по литературе на Сочиняшка.Ру

  • Сочинения
  • /

  • Литература
  • /

  • Островский

Катерина — одна из самых ярких и запоминающихся героев пьесы А. Н. Островского «Гроза». У девушки очень сложная и трагичная судьба.

Сама Катерина, живя в доме Кабановой, говорила, что в последний раз по-настоящему счастливой она была в детстве, в родительском доме. Действительно, маленькую Катерину очень любили и баловали родители. С детства героиня была очень набожной и религиозной, посещала церкви, общался с богомолами, из чьих рассказов и черпала свои знания. Героиня посещала все службы, она восхищалась церковью, которую считала поистине светлым и чистым местом. Катерина — очень добрая, светлая, немного наивная девушка со светлой душой, она помогает людям, и это приносит ей удовольствие.

Все изменилось, когда героиня выросла и вышла замуж за Тихона Кабанова. Она попала в дом хозяйки, которая гнобила и унижала всех окружающих. Хотя девушка продолжала посещать церковь, это больше не приносило ей удовольствия и умиротворение, ведь у неё отняли самое главное — свободу. Катерина пыталась полюбить Тихона, думая, что от этого все изменится, но всему мешала свекровь. Кабаниха придиралась к невестке, оскорбляла её, внушала свои взгляды, традиции. Тихон же находился под полной властью матери и не мог противостоять ей, защитить свою жену.

Тёмное царство поглощает Катерину, но так жить она не может. Девушка решается на бунт. Она не может находиться в атмосфере ненависти, злобы и жестокости. Единственным светлым пятном в её жизни стала любовь к Борису. Катерина понимала, что совершает большой грех, ведь она изменяет мужу, но все же идёт на свидание к Борису. После этой встречи героиня долго не может простить себе этот поступок, совесть не даёт ей покоя и она признается Тихону в измене.

Хотя Тихон и прощает измену жены, сама Катерина простить себе такой поступок не может. Она понимает, что не может быть вместе с Борисом и ей все равно придётся вернуться в дом Кабанихи. Жить с этой мыслью девушка не может, поэтому совершает страшное. После смерти Катерины, выражавшей бунт «тёмному царству», даже Тихон смог выступить против матери, обвинив её в смерти своей жены.

Таким образом, Катерина — это образ настоящей русской женщины: красивой, сильной, независимой. Она не хочет смириться с устоями Кабанихи и жить по её правилам. Катерина — это луч солнца в тёмном царстве, который, возможно, даст силу остальным героям на борьбу за свои права и свободу.

Характеристика 2

Катерина — основное действующее лицо драматического произведения Островского. Чтобы увидеть индивидуальные особенности этого персонажа, нужно проникнуть в его душу, рассмотреть и понять пережитое.

Детские годы Кати протекали благополучно и счастливо. Обучения Катя не получила: читала истории странниц и богомолок. Всему описанному верила и восторгалась, сколько увлекательного случается на белом свете. Трудовой деятельностью ее не перегружали: обрабатывала растения, мало трудилась по подворью.

Ей сильно нравилась ходить в церковь. Она ей казалась огромным ясным храмом, в котором она видела порхающих божьих посланников. Ночью девчонке являлись сказочные сновидения, в этот момент она пробуждалась радостной и полной сил.

Катерина была добродушной и честной молодой особой, верующей и спокойной, потому что не знала злости в жизни, в которой находилась.

Весь мир перевернулся, когда Катерина вступила в брак. Она оказалась в семье, в которой преобладала злоба ко всем соседним людям. Природа, визит к богу, чтение страниц уже не восхищают деву, ангелы перестали появляться. Катерина стала женой Тихона не полюбив его, просто еще не знала и не испытывала этого чувства. Катерина считает, что когда влюбиться в Тихона, то жизнь сразу преобразится. Но ее останавливает Кабаниха, злобная мать мужа. Ни одной хорошей фразы не снискала Катерина от этой дамы. Тихон, затравленный собственной мамой, скорее всего и влюбился бы в Катерину, но ему не знакомы эти эмоции. В поместье Кабанихи нет положительных действующих лиц.

Плохая, гнетущая обстановка поместья толкает Катерину на восстание. Нестерпимо более находиться не имея света, добра, чувств. Любовные чувства к Борису — вот что не позволяет ей вконец умереть, захиреть. Видя, что поступает неверно, она как бы то ни было направляется на грешную встречу с Борисом. Этот прегрешение становится страшным грузом для нее. Она надеется на всевышнего, ответственность — вот ее бог. Набожность Катерины мешает ей безмятежно вести жизнь с большим грехом. Она говорит о собственной неверности супругу и его матери.

Тихон не ругает супругу, а она сама не находит себе места. Исповедь не дарит облегчения. Шанс возвратиться обратно, к супругу, для нее равноценен гибели. Катерина делает выбор в пользу смерти, только она даст ей свободу. Суицид тоже согрешение по учению религии, однако это не страшит юную женщину. И церковный и народной суд она сумела осилить.

Даже Тихон, запуганный мамой, винит Кабаниху в гибели супруги. Катерина продемонстрировала всем, что можно отстаивать свои интересы, пускай даже ценой жизни.

Драматическое произведение Островского, созданное в 1860 году, незадолго до прекращения крепостного права, была символом перерождения в российском обществе. Гроза — естественный феномен, собственной энергией и могуществом уносит все гнилое и мерзкое. «Гроза» — произведение, которое открывает новую эпоху в купеческом мире нашей страны.

Катерина — это фигура русской девушки, умеющей уважать, любить и быть свободной.

Другие темы: ← Борис в произведении Гроза↑ ОстровскийОбраз бесприданницы →

`

  • Автор: А. Н. Островский
  • Произведение: Гроза
  • Это сочинение списано 292 809 раз

Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге».

Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют.

Я уверен, что проблема, поднятая Островским, актуальна и сегодня. Многие родители не хотят воспринимать своих детей, как личностей. Для них очень важно, чтобы их дети думали, как они и повторяли их поступки. Отец и мать считают, что они вправе решать, где их ребёнок будет учиться, с кем он должен дружить и т.д.

Читая «Грозу», я испытывал двойственные чувства. С одной стороны, меня потрясала точность передачи образов эпохи. Потрясающе яркая и злобная Кабаниха. Островский очень чётко передал контраст образа, главным пороком которого является лицемерие. С одной стороны она набожная и готовая всем помогать, этакая самаритянка, с другой стороны, в домашних условиях она ведёт себя как тиран. На мой взгляд, это очень страшный человек. Кабанова полностью раздавила своего сына Тихона. Он представлен в пьесе в виде жалкого, беспомощного существа, не вызывающего никакого уважения.

С другой стороны, меня потрясла безысходность ситуации, в которой оказалась Екатерина, чистая и светлая женщина. В душе она очень сильна, так как воспитана не в традициях общества города Калинова. Она противопоставлена обществу, устоям, которые, как монолит стоят на пути её свободы. Она живёт с убогим мужем, которого просто невозможно любить. Он не личность, он просто пустое место. Читая, я испытывал жалость к Екатерине и радость за себя, что живу в совершенно ином мире. Хотя черты пережитков прошлого в нашем мире ещё есть.

Пьеса Островского «Гроза» показала кризис общества, когда прорастают ростки нового, более просвещённого сознания. Старое сознание стремится растоптать всё, что не соответствует его представлениям.

Гроза – это символ стихии, которая скоро сметёт всё, что кажется незыблемым. Мир изменится. К сожалению, Катерина об этом уже не узнает. Её душа не вынесла разрывающих её противоречий, заставив пойти женщину на страшный грех.

Посмотрите эти сочинения

  • «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
  • Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза» Драматические события пьесы А.Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин. Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской […]
  • Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в таблице Катерина Варвара Характер Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная. Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор. Темперамент Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!». Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары. Воспитание, […]
  • Темное царство в драме «Гроза» «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени. «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно. «Их жизнь […]
  • Татьяна Ларина и Катерина Кабанова Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе «Гроза» эта дама — главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика — это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это. Родилась Катерина […]
  • Характеристика героев в пьесе «Гроза» Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
  • «Гроза» в оценке русской критики Критическая история «Грозы» начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное царство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов. Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
  • Сочинение на тему протест Катерины против «темного царства» Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая». Катерина — натура поэтическая. В […]
  • Семейный и социальный конфликт в драме «Гроза» В «Грозе» Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
  • Своеобразие конфликта в пьесе «Гроза» Конфликт — это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях. В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
  • Трагедия Катерины в драме Островского «Гроза» Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о […]
  • История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
  • Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза» В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой. Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой а купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и […]
  • Изображение «жестоких нравов» «темного царства» («Гроза») Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
  • Любовь в патриархальном мире в пьесе «Бедность не порок» Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра. Герои пьесы «Бедность не порок» […]
  • Любовь патриархального мира в пьесе Островского «Бедность не порок» История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
  • Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим «лишних […]
  • Трагедия героини «Бесприданницы» Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
  • «Маленький человек» в пьесе Островского «Бесприданница» Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником. Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
  • Моя любимая телепередача (сочинение) В наше время на телевидении достаточно много различных телепередач и шоу. Их разнообразие удовлетворит даже самых привередливых телезрителей. Радует то, что все большую популярность завоевывают образовательно-развлекательные проекты, заменяя собой сериалы и криминально-правовые передачи. Одним из таких образовательных проектов является тележурнал «Галилео» — моя любимая телепередача. Она названа в честь известного ученого Галилео Галилея, который очень любил проводить интересные опыты для объяснения непонятных […]

Популярные сочинения

  • Сочинение на тему Снежный барс
    Снежный барс это крупный хищник. Так же его часто называют Ирбисом. Это животное относится к семейству кошачьих. Барса считают довольно бесстрашным созданием, поэтому ему стоит бояться только более сильных хищников
  • Мой любимый день недели сочинение
    Меня зовут Вера, я учусь в школе. Сегодня я хочу в своем сочинении рассказать о любимом дне недели. На самом деле все дни по-своему хороши, но особенно хочу выделить дни недели как понедельник и субботу.
  • Анализ произведения Господин из Сан-Франциско Бунина
    Рассказ Господин из Сан-Франциско опубликован в 1915 году и некоторым образом выделяется из основного ряда бунинских рассказов. Если в большинстве своих произведений Бунин представлял

Темное царство в драме «Гроза»

«Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени.

«Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.

«Их жизнь течет ровно и мирно, никакие интересы мира их не тревожат, потому, что не доходят до них; царства могут рушиться, новые страны открываться, лицо земли изменяться… – обитатели городка Калинова будут себе существовать по‑прежнему в полнейшем неведении об остальном мире… Принятые ими понятия и образ жизни – наилучшие в мире, все новое происходит от нечистой силы…находят неловким и даже дерзким настойчиво доискиваться разумных оснований… Сведения, сообщаемые Феклушами, таковы, что не способны внушить большого желания променять свою жизнь на иную… Темная масса, ужасная в своей наивности и искренности».

Страшна и тяжела для каждого попытка идти наперекор требованиям и убеждениям этой темной массы. Отсутствие всякого закона, всякой логики – вот закон и логика этой жизни. В своем непререкаемом, безответственном темном владычестве, давая полную свободу прихотям, ни во что не ставя всякие законы и логику, «самодуры» жизни начинают ощущать какое‑то недовольство и страх, сами не зная перед чем и почему. Они ожесточенно ищут своего врага, готовы напуститься на самого невинного, на какого‑нибудь кулигина: но нет ни врага, ни виновного, которого могли бы уничтожить: закон времени, закон природы и истории берет свое, и тяжело дышат старые кабановы, чувствуя, что есть сила выше их, которую они одолеть не могут… Они не хотят уступать, хлопочут только о том, как бы на их век стало…

Кабанова очень серьезно огорчается будущностью старых порядков, с которыми она век изжила, говоря о крахе устоявшегося мира: «И хуже этого, милая, будет», и в ответ на слова странницы: «Нам бы только не дожить до этого». Кабаниха веско бросает: «Может, и доживем». Она только тем и утешается, что еще как‑нибудь с ее помощью простоят старые порядки до ее смерти.

Кабановы и дикие хлопочут теперь о том, чтобы только продолжить прежнее. Они знают, что их своевольство еще будет иметь довольно простора до тех пор, пока все будут робеть перед ними; вот почему они так упорны.

Образ Катерины – важнейшее открытие Островского – открытие рожденного патриархальным миром сильного народного характера с просыпающимся чувством личности. Отношения Катерины и Кабанихи в пьесе не бытовая вражда свекрови и невестки, их судьбы выразили столкновение двух исторических эпох, что и определяет трагедийный характер конфликта. В душе вполне «калиновской» по воспитанию и нравственным представлениям женщины рождается новое отношение к миру, чувство, еще не ясное самой героине: «Что‑то со мной недоброе делается, чудо какое‑то! Точно я снова жить начинаю, или уж и не знаю». Проснувшуюся любовь Катерина воспринимает как страшный, несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, есть нарушение нравственного долга. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной, ее нравственная требовательность к себе не допускает компромисса. Уже осознав свою любовь а Борису, она изо всех сил противится ей, но не находит опоры в этой борьбе: «точно я стою над пропастью и меня кто‑то туда толкает, а удержаться мне не за что». Не только внешние формы домашнего обихода, но даже и молитва делается ей недоступна, так как она почувствовала над собой власть грешной страсти. Она чувствует страх перед собой, перед выросшим в ней стремлением к воле, неразделимо слившимся в ее сознании с любовью: «Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»

Сознание греха не оставляет ее в момент упоения счастьем и с огромной силой овладевает ею, когда счастье кончилось. Катерина кается всенародно без надежды на прощение, и именно полное отсутствие надежды толкает ее на самоубийство, грех еще более тяжкий: «Все равно уж душу свою погубила». Полная невозможность примирить свою любовь с требованиями совести и физическое отвращение к домашней тюрьме, к неволе убивают Катерину.

Катерина жертва не кого‑либо персонально из ее окружающих, а хода жизни. Мир патриархальных отношений умирает, и душа этого мира уходит из жизни в муках и страданиях, задавленная формой житейских связей, и сама себе выносит нравственный приговор, потому что в ней‑то и живет патриархальный идеал.

Посмотрите эти сочинения

  • Сочинение на тему протест Катерины против «темного царства» Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи - это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая». Катерина - натура поэтическая. В […]
  • Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в таблице Катерина Варвара Характер Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная. Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор. Темперамент Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!». Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары. Воспитание, […]
  • Своеобразие конфликта в пьесе «Гроза» Конфликт - это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях. В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
  • Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза» Драматические события пьесы А.Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин. Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской […]
  • История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
  • Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза» В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой. Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой атмосфере «темного царства» купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и […]
  • Изображение «жестоких нравов» «темного царства» («Гроза») Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
  • «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
  • Семейный и социальный конфликт в драме «Гроза» В "Грозе" Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение "отцов" и "детей", их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
  • Трагедия Катерины в драме Островского «Гроза» Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о […]
  • Сочинение-рассуждение по пьесе Островского «Гроза» Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге». Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют. Я уверен, […]
  • Татьяна Ларина и Катерина Кабанова Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе "Гроза" эта дама - главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика - это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это. Родилась Катерина […]
  • Характеристика героев в пьесе «Гроза» Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
  • «Гроза» в оценке русской критики Критическая история "Грозы" начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о "луче света в темном царстве", необходимо было открыть "Темное царство". Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах "Современника" за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова - Н. - бов. Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. "Мы считаем за самое […]
  • «Маленький человек» в пьесе Островского «Бесприданница» Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником. Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
  • Любовь в патриархальном мире в пьесе «Бедность не порок» Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра. Герои пьесы «Бедность не порок» […]
  • Любовь патриархального мира в пьесе Островского «Бедность не порок» История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
  • Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы - психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим "лишних […]
  • Трагедия героини «Бесприданницы» Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
  • Губительная сила денег в повести Бальзака «Гобсек» Точность и широта изображения французской действительности сочетаются у Оноре де Бальзака с глубиной проникновения во внутренние закономерности общественной жизни. Он раскрывает классовые конфликты эпохи, обнажает буржуазный характер общественного развития Франции после революции 1789 года. В образах коммерсантов, ростовщиков, банкиров и предпринимателей Бальзак запечатлел облик нового хозяина жизни – буржуазии. Он показал людей алчных и жестоких, без чести и совести, наживающих свои состояния путем явных и […]

Почему темное царство имеет такую силу. «Тёмное царство» в пьесе Гроза. Островский

Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию в сфере литературоведов и критиков. Свои статьи этому произведению посвящали А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов спустя некоторое время после выхода «Грозы» в печать написал статью «Луч света в тёмном царстве». Будучи хорошим критиком, Добролюбов подчеркнул хороший стиль автора, похвалив Островского за глубокое знание русской души, и упрекнул других критиков в отсутствии прямого взгляда на произведение. Вообще, взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что в драмах должно показываться пагубное влияние страсти на жизнь человека, поэтому Катерину он называет преступницей. Но Николай Александрович тем не менее говорит, что Катерина является также и мученицей, ведь её страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов даёт очень точные характеристики. Именно он назвал купечество «тёмным царством» в пьесе «Гроза».

Если проследить то, как купечество и смежные с ним социальные пласты отображались на протяжении десятилетий, то складывается полная картина деградации и упадка. В «Недоросле» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы – застывшие изваяния, которые отказываются жить честно. Все эти образы – предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на эти двух персонажах и держится «тёмное царство» в драме «Гроза».

Автор знакомит нас с нравами и порядками города уже с первых строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «У кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить… А между собой – то, сударь, как живут!… Враждуют друг на друга». Сколько бы люди ни скрывали того, что происходит внутри семей, остальным и так всё известно. Кулигин говорит, что и Богу здесь давно никто не молиться. Все двери заперты, «чтоб люди не видали, как… своих домашних едят и семью тиранят». За замками – разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой практически во всех сценах появляется пьяный, Кабаниха тоже не прочь пропустить рюмку - другую в компании Савла Прокофьевича.

Весь тот мир, в котором живут обитатели вымышленного города Калинова, насквозь пропитан ложью и жульничеством. Власть над «тёмным царством» принадлежит самодурам и обманщикам. Жители настолько привыкли к бесстрастному раболепствовать перед более богатыми людьми, что такой образ жизни является для них нормой. К Дикому часто приходят просить денег, при этом зная, что он унизит их, но не даст нужной суммы. Больше всего негативных эмоций в купце вызывает родной племянник. Даже не из-за того, что Борис льстит Дикому, чтобы получить денег, а потому, что сам Дикой не желает расставаться с полученным наследством. Главные его черты – грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него есть большое количество денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться его и при этом уважать.

Кабаниха ратует за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что почитает старые порядки, по сути, разрушает семью. Её сын, Тихон, рад уехать как можно дальше, лишь бы не слышать приказов матери, дочь ни во что не ставит мнение Кабанихи, врёт ей, и в конце пьесы просто сбегает с Кудряшом. Больше всех доставалось Катерине. Свекровь открыто ненавидела невестку, контролировала каждое её действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательной представляется сцена прощания с Тихоном. Кабаниха была оскорблена тем, что Катя обняла мужа на прощание. Ведь она женщина, а, значит, всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены – бросаться мужу в ноги и рыдать, моля о скором возвращении. Кате не нравится такая точка зрения, но она вынуждена покориться воле свекрови.

Добролюбов называет Катю «лучом света в тёмном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она, хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, имеет другое представление о жизни. Катя добра и чиста. Она хочет помогать бедным, хочет ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке всё это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «тёмном царстве» в «Грозе» невозможно обрести внутреннее спокойствие. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным перед самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство». Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-либо поверхности. Также известно, что чёрный цвет имеет способность поглощать остальные цвета. Подобные законы применимы и к ситуации с главной героиней пьесы. Катерина не видит в других того, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «порядочно образованный человек», не смогли бы понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности получения наследства. Он также связан цепью обмана и лжи, ведь Борис поддерживает идею Варвары обманывать Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь и второй закон. В «Грозе» Островского «тёмное царство» настолько всепоглощающе, что из него невозможно найти выход. Оно съедает Катерину, заставляя принять на себя один из страшных с точки зрения христианства грехов – самоубийство. «Тёмное царство» не оставляет другого выбора. Оно найдёт её где угодно, даже если бы Катя сбежала с Борисом, даже если бы ушла от мужа. Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая обстановка была характерна всем городам России. Но только России ли?

Неужели выводы так неутешительны? Власть самодуров понемногу начинает слабнуть. Это чувствует Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что вскоре их место займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честные и открытые. И, возможно, именно в них возродятся те старые обычаи, которые усердно защищала Марфа Игнатьевна. Добролюбов писал, что финал пьесы нужно рассматривать в положительном ключе. «Нам отрадно видеть избавление Катерины - хоть через смерть, коли нельзя иначе. Жить в «тёмном царстве» хуже смерти». Этому становятся подтверждением слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только матери, но и всему порядку города. «Этим восклицанием заканчивается пьеса, и нам кажется, что ничего нельзя было придумать сильнее и правдивее такого окончания. Слова Тихона заставляют зрителя подумать уже не о любовной интриге, а обо всей этой жизни, где живые завидуют умершим».

Определение «тёмного царства» и описание образов его представителей пригодятся ученикам 10 классов при написании сочинения на тему «Темное царство в пьесе «Гроза» Островского».

Тест по произведению

Темное царство в пьесе «Гроза» Островского - это аллегорическое высказывание знакомо всем с легкой руки его современника, литературного критика Добролюбова. Именно так Николай Иванович счел нужным охарактеризовать тяжелую социальную и моральную атмосферу в городах России в начале XIX века.

Островский - тонкий знаток русской жизни

Александр Николаевич Островский совершил яркий прорыв в русской драматургии, на что и получил достойную статью-рецензию. Он продолжил традиции русского национального театра, заложенные Фонвизиным, Гоголем, Грибоедовым. В частности, Николай Добролюбов высоко оценил глубокое знание и правдивое отображение драматургом специфики русской жизни. Показанный в пьесе приволжский город Калинов стал своеобразной моделью всей России.

Глубокий смысл аллегории «темное царство»

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» - четкая и емкая аллегория, созданная критиком Добролюбовым, имеет в своей основе и широкое социально-экономическое объяснение и более узкое - литературное. Последнее сформулировано относительно провинциального города Калинова, в котором Островский изобразил усредненный (как сейчас говорят - среднестатистический) русский городишко конца XVIII века.

Широкий смысл понятия «темное царство»

Вначале охарактеризуем широкий смысл данного понятия: темное царство в пьесе Островского «Гроза» - образная характеристика социально-политического состояния России на определенной стадии ее развития.

Ведь вдумчивый читатель, интересующийся историей, четко себе представляет, о какой России (конец XVIII века) идет речь. Огромная страна, фрагмент которой показал драматург в пьесе, жила по старинке, в то время, когда в странах Европы динамично происходила индустриализация. Народ был социально парализован (которое отменили в 1861 году). Еще не строились стратегические железные дороги. Народ в своей массе был безграмотным, необразованным, суеверным. Фактически государство социальной политикой занималось мало.

Все в провинциальном Калинове как бы «варится в собственном соку». Т. е. люди не задействованы в крупных проектах - производстве, строительстве. Их суждения выдают полную некомпетентность в простейших понятиях: например, в электрическом происхождении молнии.

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» - общество, лишенное вектора развития. Еще не оформился класс промышленной буржуазии и пролетариата… Финансовые потоки общества не были сформированы недостаточными для глобальных социально-экономических преобразований.

Темное царство города Калинов

В узком же смысле - темное царство в пьесе «Гроза» - это образ жизни, присущий мещанству и купечеству. Согласно описанию, данному Островским, в этом сообществе абсолютно доминируют зажиточные и наглые купцы. Они постоянно осуществляют психологический прессинг на окружающих, не обращая внимания на их интересы. Управы нет на этих упырей, которые «поедом едят». Для этих самодуров деньги эквивалентны общественному положению, а человеческая и христианская мораль - не указ в их поступках. Практически они творят, что им заблагорассудится. В частности, реалистичные, художественно-завершенные образы - купец Савел Прокопьевич Дикой и купчиха Марфа Игнатьевна Кабанова - инициируют «темное царство» в пьесе «Гроза». Что это за персонажи? Рассмотрим их подобней.

Образ купца Савелия Прокофьича Дикого

Купец Дикой является самым богатым человеком Калинова. Однако состоятельность в нем граничит не с широтой души и хлебосольством, а с «крутым нравом». И понимает он свою волчью натуру, и хочет как-то измениться. «О посту как-то, о великом, я говел…» Да самодурство является его второй натурой. Когда к нему приходит «мужичонка» с просьбой одолжить денег, Дикой грубо его унижает, более того, дело едва не доходит до избиения несчастного.

Причем этот психотип поведения характерен для него всегда. («Что поделать, сердце у меня такое!») Т. е. он строит свои отношения с окружающими на основании страха и своего доминирования. Это его обычная модель поведения относительно людей с низшим

Этот человек не всегда был богат. Однако он пришел к состоятельности путем примитивной агрессивной сложившейся социальной модели поведения. Отношения с окружающими и родственниками (в частности, с племянником), он строит на одном только принципе: унизить их, формально - лишить социальных прав, а затем воспользоваться ими самому. Впрочем, ощутив психологический отпор от человека с равным статусом (например, от вдовы купца Кабанихи, он начинает к нему относиться более уважительно, не унижая). Это - примитивная, двухвариантная схема поведения.

За грубостью и подозрительностью («Так ты знай, что ты - червяк!») скрыта жадность и корысть. Например, в случае с племянником он фактически лишает его наследства. Савел Прокофьич вынашивает в душе ненависть ко всему окружающему. Его кредо - рефлекторно всех давить, всех подминать, расчищая для себя жизненное пространство. Живи бы мы в это время, такой идиот (извините за прямоту) вполне бы мог, просто посреди улицы, ни за что ни про что избить бы нас, просто для того, чтоб мы перешли на другую сторону улицы, расчистив для него путь! А ведь такой образ был привычен для крепостной России! Не зря ведь темное царство в пьесе «Гроза» Добролюбов назвал чутким и правдивым отображением российской действительности!

Образ купчихи Марфы Игнатьевны Кабановой

Вторым типажом диких нравов Калинова является богатая купеческая вдова Кабаниха. Ее социальная модель поведения не столь примитивна, как у купца Дикого. (Почему-то относительно этой модели вспоминается аналогия: «Плохое зрение носорога - это проблема окружающих, а не самого носорога!) Марфа Игнатьевна Кабанова, в отличие от купца Дикого, выстраивает свой социальный статус постепенно. Инструментом также является унижение, однако - совершенно другого рода. Она воздействует, в основном, на членов своей семьи: сына Тихона, дочь Варвару, невестку Катерину. В основу своего доминирования над окружающими она ставит как свое материальное превосходство, так и моральное.

Ханжество - вот ее ключ к У купчихи - двойная мораль. Формально и внешне следуя христианскому культу, она далека от настоящего милосердного христианского сознания. Наоборот, свой статус оцерквления она трактует, как своеобразную сделку с Богом, считая, что ей дано право не только поучать всех окружающих всему, но и указывать, как им следует поступать.

Этим она занимается постоянно, совершенно уничтожив своего сына Тихона, как личность, и подтолкнув невестку Катерину к самоубийству.

Если купца Дикого, встретив на улице, можно обойти, то относительно Кабанихи дело обстоит совсем иначе. Если можно так выразиться, то она непрерывно, постоянно, а не не эпизодически, как Дикой, «генерирует» темное царство в пьесе «Гроза». Цитаты произведения, характеризующие Кабаниху, свидетельствуют: она зомбирует своих близких, требуя, чтобы Катерина кланялась мужу, когда тот входит в дом, внушая, что «матушке перечить нельзя», чтобы муж давал строгие наказы жене, а по случаю и избивал ее…

Слабые попытки противостоять самодурам

Что же противопоставляет сообщество города Калинов экспансии двух вышеупомянутых самодуров? Да практически ничего. Те пребывают в комфортном для себя социуме. Как писал Пушкин в «Борисе Годунове»: «Народ безмолвствует…». Кто-то, образованный, пытается робко высказывать свое мнение, как инженер Кулигин. Кто-то, как Варвара, искалечил себя морально, живя двойной жизнью: поддакивая самодурам и делая, что самой заблагорассудится. А кого-то ждет внутренний и трагический протест (как Катерину).

Заключение

Встречается ли в нашей обыденной жизни слово «самодурство»? Мы надеемся, что для большинства наших читателей - гораздо реже, чем для жителей крепостного города Калинова. Примите сочувствия, если самодуром является ваш начальник, либо кто-либо из семейного круга. В наше время это явление не распространяется сразу на весь город. Однако оно местами существует. И из него следует искать выход…

Вернемся к пьесе Островского. Создают «темное царство» в пьесе «Гроза» представители. Их общие черты - наличие капитала и стремление доминировать в обществе. Однако не опирается ни на духовность, ни на созидательность, ни на просвещение. Отсюда вывод: следует изолировать самодура, лишив его возможности руководить, а также лишая общения (бойкот). Самодур силен, пока ощущает незаменимость себя любимого и востребованность своего капитала.

Следует просто лишить его такого «счастья». В Калинове сделать это не представлялось возможным. В наше время это реально.

Оно дошло до крайности, до отрицания всякого здравого смысла; оно более чем когда-нибудь враждебно естественным требованиям человечества и ожесточеннее прежнего силится остановить их развитие, потому что в торжестве их видит приближение своей неминуемой гибели.
Н. А. Добролюбов
Александр Николаевич Островский впервые в русской литературе глубоко и реалистично изобразил мир “темного царства”, нарисовал колоритные образы самодуров, их быт и нравы. Он осмелился заглянуть за железные купеческие ворота, не побоялся открыто показать консервативную силу “косности”, “онемелости”. Анализируя “пьесы жизни” Островского, Добролюбов писал: “Ничего святого, ничего чистого, ничего правого в этом темном мире: господствующее над ним самодурство, дикое, безумное, неправое, прогнало из него всякое сознание чести и права… И не может быть их там, где повержено в прах и нагло растоптано самодурами человеческое достоинство, свобода личности, вера в любовь и счастье и святыня честного труда”. И все же многие пьесы Островского рисуют “шаткость и близкий конец самодурства”.
Драматургический конфликт в “Грозе” заключается в столкновении отживающей морали самодуров с новой моралью людей, в душе которых пробуждается чувство человеческого достоинства. В пьесе важен сам фон жизни, сама обстановка. Мир “темного царства” основан на страхе и денежном расчете. Часовщик-самоучка Кулигин говорит Борису: “Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! У кого деньги, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать”. Непосредственная денежная зависимость заставляет Бориса быть почтительным с “ругателем” Диким. Безропотно послушен матери Тихон, хотя в финале пьесы до своеобразного бунта поднимается даже он. Хитрят и изворачиваются конторщик Дикого Кудряш и сестра Тихона Варвара. Проницательное сердце Катерины чувствует фальшь и бесчеловечность окружающей жизни. “Да здесь все как будто из-под неволи”, – думает она.
Образы самодуров в “Грозе” художественно достоверны, сложны, лишены психологической однозначности. Дикой – богатый купец, значительное лицо в городе Калинове. Власти его на первый взгляд ничто не угрожает. Савел Прокофьевич, по меткому определению Кудряша, “как с цепи сорвался”: чувствует себя хозяином жизни, вершителем судеб подвластных ему людей. Разве не об этом говорит отношение Дикого к Борису? Окружающие боятся рассердить чем-нибудь Савела Прокофьевича, жена трепещет перед ним.
Дикой чувствует на своей стороне силу денег, поддержку государственной власти. Тщетными оказываются просьбы восстановить справедливость, с которыми обращаются обманутые купцом “мужички” к городничему. Савел Прокофьевич потрепал городничего по плечу да и говорит: “Стоит ли, ваше высокоблагородие, нам с вами об таких пустяках разговаривать!”
Вместе с тем, как уже было сказано, образ Дикого достаточно сложен. Крутой нрав “значительного лица в городе” наталкивается не на какой-то внешний протест, не на проявление недовольства окружающих, а на внутреннее самоосуждение. Савел Прокофьевич сам не рад своему “сердцу”: “О посту как-то, о великом, я говел, а тут нелегкая и подсунь мужичонка; за деньгами пришел, дрова возил… Согрешил-таки: изругал, так изругал, что лучше требовать нельзя, чуть не прибил. Вот оно какое сердце у меня! После прощения просил, в ноги кланялся. Вот до чего меня сердце доводит: тут на дворе, в грязи и кланялся; при всех ему кланялся”. В этом признании Дикого заключается страшный для устоев “темного царства” смысл: самодурство настолько противоестественно и бесчеловечно, что изживает само себя, утрачивает какие-либо нравственные оправдания своего существования.
“Самодуром в юбке” можно назвать и богатую купчиху Кабанову. В уста Кулигина вложена точная характеристика Марфы Игнатьевны: “Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем”. В разговоре с сыном и невесткой Кабаниха лицемерно вздыхает: “Ох, грех тяжкий! Вот долго ли согрешить-то!”
За этим притворным восклицанием кроется властный, деспотический характер. Марфа Игнатьевна активно отстаивает устои “темного царства”, пытается покорить Тихона и Катерину. Отношения между людьми в семье должны, по мысли Кабановой, регулироваться законом страха, домостроевским принципом “да убоится жена мужа своего”. Желание Марфы Игнатьевны во всем следовать прежним традициям проявляется в сцене прощания Тихона с Катериной.
Положение хозяйки в доме не может вполне успокоить Кабаниху. Марфу Игнатьевну страшит то, что молодым воли хочется, что не соблюдаются традиции седой старины. “Что будет, как старики перемрут, как будет свет стоять, уж и не знаю. Ну, да уж хоть то хорошо, что не увижу ничего”, – вздыхает Кабаниха. В данном случае ее страх вполне искренен, ни на какой внешний эффект не рассчитан (Марфа Игнатьевна произносит свои слова в одиночестве).
Существенную роль в пьесе Островского играет образ странницы Феклуши. На первый взгляд перед нами второстепенный персонаж. В самом деле, Феклуша не участвует прямо в действии, но она является мифотворцем и защитником “темного царства”. Вслушаемся в рассуждения странницы о “салтане махнуте персидском” и “салтане махнуте турецком”: “И не могут они… ни одного дела рассудить праведно, такой уж им предел положен. У нас закон праведный, а у них… неправедный; что по нашему закону так выходит, а по-ихнему все напротив. И все судьи у них, в ихних странах, тоже все неправедные…” Главный смысл приведенных слов заключается в том, что “у нас закон праведный.:”.
Феклуша, предчувствуя гибель “темного царства”, делится с Кабанихой: “Последние времена, матушка Марфа Игнатьевна, по всем приметам, последние”. Зловещий признак конца усматривает странница в убыстрении хода времени: “Уж и время-то стало в умаление приходить… умные люди замечают, что у нас и время короче становится”. И действительно, время работает против “темного царства”.
Островский приходит в пьесе к масштабным художественным обобщениям, создает образы почти символические (гроза). Примечательна ремарка в начале четвертого действия пьесы: “На первом плане узкая галерея со сводами старинной, начинающей разрушаться постройки…” Именно в этом распадающемся, обветшалом мире из самой глубины его звучит жертвенное признание Катерины. Судьба героини столь трагична прежде всего потому, что восстала она против собственных же домостроевских представлений о добре и зле. Финал пьесы говорит нам, что жить “в темном царстве хуже смерти” (Добролюбов). “Конец этот кажется нам отрадным… – читаем в статье “Луч света в темном царстве”, – …в нем дан страшный вызов самодурной силе, он говорит ей, что уже нельзя идти дальше, нельзя долее жить с ее насильственными, мертвящими началами”. Неодолимость пробуждения человека в человеке, реабилитация живого человеческого чувства, приходящего на смену фальшивому аскетизму, составляют, как мне кажется, непреходящее достоинство пьесы Островского. И в наши дни она помогает преодолевать силу косности, онемелости, общественного застоя.

Сочинение по литературе на тему: “Темное царство” в пьесе Островского “Гроза”

Другие сочинения:

  1. Свою пьесу А. Н. Островский закончил в 1859 году, накануне отмены крепостного права. Россия находилась в ожидании реформы, и пьеса стала первым этапом в осознании грядущих перемен в обществе. В своем произведении Островский представляет нам купеческую среду, олицетворяющую “темное царство”. Read More ......
  2. Известно, что крайности отражаются крайностями, и что самый сильный протест не бывает тот, который подымается наконец из грязи самых слабых и терпеливых. Н. А. Добролюбов Пьесы Островского не были выдуманы. Эти произведения были рождены самой жизнью, а автор лишь привел Read More ......
  3. “Гроза” вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в “предгрозовую” эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени. “Гроза” представляет собой идиллию “темного царства”. Самодурство и безгласие доведены Read More ......
  4. Имя Александра Николаевича Островского – одно из славнейших в истории русской литературы и русского театра. В. 1812 году великий русский писатель А. И. Гончаров, приветствуя Островского в день тридцатипятилетия его литературной деятельности, сказал: “Вы совершили все, что подобает совершить великому Read More ......
  5. “Гроза” – удивительнейшее произведение русского, могучего, вполне овладевшего собой таланта. И, С. Тургенев Осень 1859 года. Премьера в Московском Малом театре. Великие актеры играют пьесу великого драматурга. Об этом произведении будут написаны трактаты, в полемике о нем сойдутся Н. Добролюбов Read More ......
  6. Пьеса А. Н. Островского “Гроза” была написана в 1859 г. В это время русское общество задавалось вопросом о дальнейшем пути развития России. Славянофилы и западники ожесточенно спорили о том, что лучше: патриархальность (самодержавие, народность, православие) или ориентация на ценности Западной Read More ......
  7. Каждый человек – это единственный и неповторимый мир, со своими поступками, характером, привычками, честью, моралью, чувством собственного достоинства. Именно проблему чести и собственного достоинства поднимает Островский в своей пьесе “Гроза”. Для того чтобы показать противоречия между грубостью и честью, между Read More ......
  8. Драма “Гроза” была написана Александром Николаевичем Островским в 1859 году после путе-шествия по Волге. Считалось, что прообразом Катерины послужила некая Александра Клыкова. Ее история во многом схожа с историей героини, но Островский закончил работу над пьесой за месяц до самоубийства Read More ......
“Темное царство” в пьесе Островского “Гроза”

"Темное царство" в "Грозе" Островского

Пьеса Островского «Гроза» в соответствии с критической и театральной традициями истолкования понимается как социально-бытовая драма, так как в ней особое значение придается быту.

Как почти всегда у Островского, пьеса начинается с пространной, неторопливой экспозиции. Драматург не просто знакомит нас с героями и местом действия: он создает образ мира, в котором живут герои и где развернутся события.

Действие происходит в вымышленном глухом городке, но, в отличие от других пьес драматурга, город Калинов обрисован подробно, конкретно и многосторонне. В «Грозе» немаловажную роль играет пейзаж, описанный не только в ремарках, но и в диалогах действующих лиц. Одним видна его красота, другие пригляделись к ней и вполне равнодушны. Высокий волжский обрывистый берег и заречные дали вводят мотив простора, полета.

Прекрасная природа, картины ночного гулянья молодежи, песни, звучащие в третьем действии, рассказы Катерины о детстве и своих религиозных переживаниях – все это поэзия калиновского мира. Но Островский сталкивает ее с мрачными картинами повседневной жестокости жителей друг к другу, с рассказами о бесправии большинства обывателей, с фантастической, невероятной «затерянностью» калиновской жизни.

Мотив совершенной замкнутости калиновского мира все усиливается в пьесе. Жители не видят нового и знать не знают других земель и стран. Но и о своем прошлом они сохранили только смутные, утратившие связь и смысл предания (разговор о Литве, которая «к нам с неба упала»). Жизнь в Калинове замирает, иссякает. О прошлом забыто, «руки есть, а работать нечего». Новости из большого мира приносит жителям странница Феклуша, и они с одинаковым доверием слушают и о странах, где люди с песьими головами «за неверность», и о железной дороге, где для скорости «огненного змия стали запрягать», и о времени, которое «стало в умаление приходить».

Среди действующих лиц пьесы нет никого, кто не принадлежал бы к калиновскому миру. Бойкие и кроткие, властные и подначальные, купцы и конторщики, странница и даже старая сумасшедшая барыня, пророчащая всем адские муки, - все они вращаются в сфере понятий и представлений замкнутого патриархального мира. Не только темные калиновские обыватели, но и Кулигин, выполняющий в пьесе некоторые функции героя-резонера, тоже плоть от плоти калиновского мира.

Этот герой изображен как человек необычный. В перечне действующих лиц о нем сказано: «... мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле». Фамилия героя прозрачно намекает на реальное лицо – И.П. Кулибина (1735 – 1818). Слово «кулига» означает болото с устоявшимся оттенком значения «дальнего, глухого места» благодаря широко известной поговорке «у черта на куличках».

Как и Катерина, Кулигин – натура поэтическая и мечтательная. Так, именно он восхищается красотой заволжского пейзажа, сетует, что калиновцы к нему равнодушны. Он поет «Среди долины ровныя...», народную песню литературного происхождения. Это сразу же подчеркивает отличие Кулигина от других персонажей, связанных с фольклорной культурой, он же человек книжный, хотя и довольно архаической книжности. Он доверительно сообщает Борису, что пишет стихи «по-старинному», как когда-то писали Ломоносов и Державин. Кроме того, он механик-самоучка. Однако технические идеи Кулигина явный анахронизм. Солнечные часы, которые он мечтает установить на калиновском бульваре, пришли еще из античности. Громоотвод – техническое открытие XVIII в. А его устные рассказы о судейской волоките выдержаны в еще более ранних традициях и напоминают старинные нравоучительные повести. Все эти черты показывают его глубинную связь с миром Калинова. Он, конечно же, отличается от калиновцев. Можно сказать, что Кулигин «новый человек», но только новизна его сложилась здесь, внутри этого мира, порождающего не только своих страстных и поэтических мечтательниц, как Катерина, но и своих «рационалистов» - мечтателей, своих особенных, доморощенных ученых и гуманистов.

Главное дело жизни Кулигина – мечта об изобретении «перпетуум-мобиле» и получении за него миллиона от англичан. Миллион этот он намеревается потратить на калиновское общество, дать работу мещанству. Кулигин действительно человек хороший: добрый, бескорыстный, деликатный и кроткий. Но едва ли он счастлив, как думает о нем Борис. Его мечта постоянно вынуждает его вымаливать деньги на свои изобретения, задуманные на пользу общества, а обществу и в голову не приходит, что от них может быть какая-нибудь польза, для земляков Кулигин – безобидный чудак, что-то вроде городского юродивого. А главный из возможных «меценатов» Дикой и вовсе набрасывается на изобретателя с бранью, подтверждая общее мнение, что он неспособен расстаться с деньгами.

Кулигинская страсть к творчеству остается неутоленной: он жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. При всем трудолюбии, творческом складе своей личности Кулигин – натура созерцательная, лишенная всякого напора и агрессивности. Вероятно, только поэтому калиновцы с ним и мирятся, несмотря на то, что он во всем от них отличается.

Лишь один человек не принадлежит к калиновскому миру по рождению и воспитанию, не похож на других жителей города обликом и манерам – Борис, «молодой человек, порядочно образованный», по ремарке Островского.

Но хоть и чужой, он все-таки уже взят в плен Калиновым, не может порвать связь с ним, признал над собой его законы. Ведь связь Бориса с Диким даже не денежная зависимость. И сам он понимает, и окружающие ему говорят, что никогда не отдаст ему Дикой бабушкиного наследства, оставленного на столь «калиновских» условиях («если будет почтителен к дядюшке»). И все-таки он ведет себя так, как будто материально зависит от Дикого или обязан ему подчиняться как старшему в семье. И хотя Борис становится предметом великой страсти Катерины, полюбившей его именно потому, что внешне он так отличается от окружающих, все-таки прав Добролюбов, сказавший об этом герое, что он должен быть отнесен к обстановке.

В известном смысле так можно сказать и обо всех остальных персонажах пьесы, начиная с Дикого и кончая Кудряшом и Варварой. Все они яркие и живые. Однако композиционно в центр пьесы выдвинуты два героя: Катерина и Кабаниха, представляющие собой как бы два полюса калиновского мира.

Образ Катерины, несомненно, соотнесен с образом Кабанихи. Обе они максималистки, обе никогда не примирятся с человеческими слабостями и не пойдут на компромисс. Обе, наконец, верят одинаково, религия их сурова и беспощадна, греху нет прощения, и о милосердии они обе не вспоминают.

Только Кабаниха вся прикована к земле, все ее силы направлены на удержание, собирание, отстаивание уклада, она - блюститель окостеневшей формы патриархального мира. Кабаниха воспринимает жизнь как церемониал, и ей не просто не нужно, но и страшно подумать о давно исчезнувшем духе этой формы. А Катерина воплощает дух этого мира, его мечту, его порыв.

Островский показал, что и в окостенелом мире Калинова может возникнуть народный характер поразительной красоты и силы, вера которого – истинно калиновская – все же основана на любви, на свободной мечте о справедливости, красоте, какой-то высшей правде.

Для общей концепции пьесы очень важно, что Катерина появилась не откуда-то из просторов другой жизни, другого исторического времени (ведь патриархальный Калинов и современная ему Москва, где кипит суета, или железная дорога, о которой рассказывает Феклуша, - это разное историческое время), а родилась и сформировалась в таких же «калиновских» условиях.

Катерина живет в эпоху, когда сам дух патриархальной морали – гармония между отдельным человеком и нравственными представлениями среды – исчез и окостеневшие формы отношений держатся только на насилии и принуждении. Ее чуткая душа уловила это. Выслушав рассказ невестки о жизни до замужества, Варвара удивленно восклицает: «Да ведь и у нас то же самое». «Да здесь все как будто из-под неволи», - роняет Катерина.

Все семейные отношения в доме Кабановых являются, в сущности, полным попранием сути патриархальной морали. Дети охотно выражают свою покорность, выслушивают наставления, нисколько не придавая им значения, и потихоньку нарушают все эти заповеди и наказы. «А, по-моему, делай что хочешь. Только бы шито да крыто было», - говорит Варя

Муж Катерины в перечне действующих лиц следует непосредственно за Кабановой, и о нем сказано: «ее сын». Таково, действительно, положение Тихона в городе Калинове и в семье. Принадлежа, как и ряд других персонажей пьесы (Варвара, Кудряш, Шапкин), к младшему поколению калиновцев, Тихон по-своему знаменует конец патриархального уклада.

Молодежь Калинова уже не хочет придерживаться старинных порядков в быту. Однако Тихону, Варваре, Кудряшу чужд максимализм Катерины, и, в отличие от центральных героинь пьесы, Катерины и Кабанихи, все эти персонажи стоят на позиции житейских компромиссов. Конечно, им тяжек гнет старших, но они научились обходить его, каждый сообразно своему характеру. Формально признавая над собой власть старших и власть обычаев, они постоянно идут против них. Но именно на фоне их бессознательной и компромиссной позиции значительной и нравственно высокой выглядит Катерина.

Тихон ни в коей мере не соответствует роли мужа в патриархальной семье: быть властелином и в то же время опорой и защитой жены. Незлобивый и слабый человек, он мечется между суровыми требованиями матери и состраданием к жене. Тихон любит Катерину, но не так, как по нормам патриархальной морали должен любить муж, и чувство к нему Катерины нетакое, какое она должна питать к нему по ее собственным представлениям.

Для Тихона вырваться из-под опеки матери на волю – значит удариться в загул, запить. «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!» - отвечает он на бесконечные упреки и наставления Кабанихи. Униженный попреками матери, Тихон готов сорвать свою досаду на Катерине, и только заступничество за нее сестры Варвары, отпускающей его тайком от матери выпить в гостях, прекращает сцену.

Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию в сфере литературоведов и критиков. Свои статьи этому произведению посвящали А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов спустя некоторое время после выхода «Грозы» в печать написал статью «Луч света в тёмном царстве». Будучи хорошим критиком, Добролюбов подчеркнул хороший стиль автора, похвалив Островского за глубокое знание русской души, и упрекнул других критиков в отсутствии прямого взгляда на произведение. Вообще, взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что в драмах должно показываться пагубное влияние страсти на жизнь человека, поэтому Катерину он называет преступницей. Но Николай Александрович тем не менее говорит, что Катерина является также и мученицей, ведь её страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов даёт очень точные характеристики. Именно он назвал купечество «тёмным царством» в пьесе «Гроза».

Если проследить то, как купечество и смежные с ним социальные пласты отображались на протяжении десятилетий, то складывается полная картина деградации и упадка. В «Недоросле» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы – застывшие изваяния, которые отказываются жить честно. Все эти образы – предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на эти двух персонажах и держится «тёмное царство» в драме «Гроза».

Автор знакомит нас с нравами и порядками города уже с первых строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «У кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить… А между собой – то, сударь, как живут!… Враждуют друг на друга». Сколько бы люди ни скрывали того, что происходит внутри семей, остальным и так всё известно. Кулигин говорит, что и Богу здесь давно никто не молиться. Все двери заперты, «чтоб люди не видали, как… своих домашних едят и семью тиранят». За замками – разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой практически во всех сценах появляется пьяный, Кабаниха тоже не прочь пропустить рюмку - другую в компании Савла Прокофьевича.

Весь тот мир, в котором живут обитатели вымышленного города Калинова, насквозь пропитан ложью и жульничеством. Власть над «тёмным царством» принадлежит самодурам и обманщикам. Жители настолько привыкли к бесстрастному раболепствовать перед более богатыми людьми, что такой образ жизни является для них нормой. К Дикому часто приходят просить денег, при этом зная, что он унизит их, но не даст нужной суммы. Больше всего негативных эмоций в купце вызывает родной племянник. Даже не из-за того, что Борис льстит Дикому, чтобы получить денег, а потому, что сам Дикой не желает расставаться с полученным наследством. Главные его черты – грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него есть большое количество денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться его и при этом уважать.

Кабаниха ратует за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что почитает старые порядки, по сути, разрушает семью. Её сын, Тихон, рад уехать как можно дальше, лишь бы не слышать приказов матери, дочь ни во что не ставит мнение Кабанихи, врёт ей, и в конце пьесы просто сбегает с Кудряшом. Больше всех доставалось Катерине. Свекровь открыто ненавидела невестку, контролировала каждое её действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательной представляется сцена прощания с Тихоном. Кабаниха была оскорблена тем, что Катя обняла мужа на прощание. Ведь она женщина, а, значит, всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены – бросаться мужу в ноги и рыдать, моля о скором возвращении. Кате не нравится такая точка зрения, но она вынуждена покориться воле свекрови.

Добролюбов называет Катю «лучом света в тёмном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она, хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, имеет другое представление о жизни. Катя добра и чиста. Она хочет помогать бедным, хочет ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке всё это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «тёмном царстве» в «Грозе» невозможно обрести внутреннее спокойствие. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным перед самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство». Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-либо поверхности. Также известно, что чёрный цвет имеет способность поглощать остальные цвета. Подобные законы применимы и к ситуации с главной героиней пьесы. Катерина не видит в других того, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «порядочно образованный человек», не смогли бы понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности получения наследства. Он также связан цепью обмана и лжи, ведь Борис поддерживает идею Варвары обманывать Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь и второй закон. В «Грозе» Островского «тёмное царство» настолько всепоглощающе, что из него невозможно найти выход. Оно съедает Катерину, заставляя принять на себя один из страшных с точки зрения христианства грехов – самоубийство. «Тёмное царство» не оставляет другого выбора. Оно найдёт её где угодно, даже если бы Катя сбежала с Борисом, даже если бы ушла от мужа. Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая обстановка была характерна всем городам России. Но только России ли?

Неужели выводы так неутешительны? Власть самодуров понемногу начинает слабнуть. Это чувствует Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что вскоре их место займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честные и открытые. И, возможно, именно в них возродятся те старые обычаи, которые усердно защищала Марфа Игнатьевна. Добролюбов писал, что финал пьесы нужно рассматривать в положительном ключе. «Нам отрадно видеть избавление Катерины - хоть через смерть, коли нельзя иначе. Жить в «тёмном царстве» хуже смерти». Этому становятся подтверждением слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только матери, но и всему порядку города. «Этим восклицанием заканчивается пьеса, и нам кажется, что ничего нельзя было придумать сильнее и правдивее такого окончания. Слова Тихона заставляют зрителя подумать уже не о любовной интриге, а обо всей этой жизни, где живые завидуют умершим».

Определение «тёмного царства» и описание образов его представителей пригодятся ученикам 10 классов при написании сочинения на тему «Темное царство в пьесе «Гроза» Островского».

Тест по произведению

1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

«Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени.

«Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.

«Их жизнь течет ровно и мирно, никакие интересы мира их не тревожат, потому, что не доходят до них; царства могут рушиться, новые страны открываться, лицо земли изменяться… – обитатели городка Калинова будут себе существовать по-прежнему в полнейшем неведении об остальном мире… Принятые ими понятия и образ жизни – наилучшие в мире, все новое происходит от нечистой силы…находят неловким и даже дерзким настойчиво доискиваться разумных оснований… Сведения, сообщаемые Феклушами, таковы, что не способны внушить большого желания променять свою жизнь на иную… Темная масса, ужасная в своей наивности и искренности».

Страшна и тяжела для каждого попытка идти наперекор требованиям и убеждениям этой темной массы. Отсутствие всякого закона, всякой логики – вот закон и логика этой жизни. В своем непререкаемом, безответственном темном владычестве, давая полную свободу прихотям, ни во что не ставя всякие законы и логику, «самодуры» жизни начинают ощущать какое-то недовольство и страх, сами не зная перед чем и почему. Они ожесточенно ищут своего врага, готовы напуститься на самого невинного, на какого-нибудь кулигина: но нет ни врага, ни виновного, которого могли бы уничтожить: закон времени, закон природы и истории берет свое, и тяжело дышат старые кабановы, чувствуя, что есть сила выше их, которую они одолеть не могут… Они не хотят уступать, хлопочут только о том, как бы на их век стало…

Кабанова очень серьезно огорчается будущностью старых порядков, с которыми она век изжила, говоря о крахе устоявшегося мира: «И хуже этого, милая, будет», и в ответ на слова странницы: «Нам бы только не дожить до этого». Кабаниха веско бросает: «Может, и доживем». Она только тем и утешается, что еще как-нибудь с ее помощью простоят старые порядки до ее смерти.

Кабановы и дикие хлопочут теперь о том, чтобы только продолжить прежнее. Они знают, что их своевольство еще будет иметь довольно простора до тех пор, пока все будут робеть перед ними; вот почему они так упорны.

Образ Катерины – важнейшее открытие Островского – открытие рожденного патриархальным миром сильного народного характера с просыпающимся чувством личности. Отношения Катерины и Кабанихи в пьесе не бытовая вражда свекрови и невестки, их судьбы выразили столкновение двух исторических эпох, что и определяет трагедийный характер конфликта. В душе вполне «калиновской» по воспитанию и нравственным представлениям женщины рождается новое отношение к миру, чувство, еще не ясное самой героине: «Что-то со мной недоброе делается, чудо какое-то! Точно я снова жить начинаю, или уж и не знаю». Проснувшуюся любовь Катерина воспринимает как страшный, несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, есть нарушение нравственного долга. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной, ее нравственная требовательность к себе не допускает компромисса. Уже осознав свою любовь а Борису, она изо всех сил противится ей, но не находит опоры в этой борьбе: «точно я стою над пропастью и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что». Не только внешние формы домашнего обихода, но даже и молитва делается ей недоступна, так как она почувствовала над собой власть грешной страсти. Она чувствует страх перед собой, перед выросшим в ней стремлением к воле, неразделимо слившимся в ее сознании с любовью: «Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»

Сознание греха не оставляет ее в момент упоения счастьем и с огромной силой овладевает ею, когда счастье кончилось. Катерина кается всенародно без надежды на прощение, и именно полное отсутствие надежды толкает ее на самоубийство, грех еще более тяжкий: «Все равно уж душу свою погубила». Полная невозможность примирить свою любовь с требованиями совести и физическое отвращение к домашней тюрьме, к неволе убивают Катерину.

Катерина жертва не кого-либо персонально из ее окружающих, а хода жизни. Мир патриархальных отношений умирает, и душа этого мира уходит из жизни в муках и страданиях, задавленная формой житейских связей, и сама себе выносит нравственный приговор, потому что в ней-то и живет патриархальный идеал.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

✅ Вечно ли темное царство. Тёмное царство в пьесе Островского «Гроза (ЕГЭ по литературе)

Темное царство в пьесе Гроза Островского сочинение

Александр Николаевич Островский является известнейшим русским драматургом и «отцом» русского национального театра. В своих пьесах, Островский не раз изображал социальную несправедливость и изобличал человеческие пороки. Пьеса «Гроза» также относится к списку этих произведений. Город, который автор описывает в пьесе, критики назвали «темным царством».

«Темное царство» засасывает всех, кто в него попадает. Оно уничтожает в людях человечность, превращая их в злых, безнравственных и бессердечных личностей. «Темное царство», как и любое царство, состоит из людей. Некоторые в нем его жертвы, некоторые же напротив — представители «темного мира». И конечно же, как и в любом царстве, в нем есть свои правители. Кабаниха — один из самых ярких примеров властителей «темного царства». Эта жестокая женщина всеми силами пытается изжить со свету свою невестку Катерину. Молодая девушка является жертвой «темного царства» и в первую очередь Кабанихи. Она изо всех сил пытается выбраться из этого болота. Катерина чистая и добрая девушка, она всей душой рвется на свободу. Она мечтает полететь, как птица, и никогда больше не возвращаться в ад, во главе которого восседает ее свекровь. «Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела».

Муж Катерина Тихон также является жертвой «темного царства». Но, к сожалению, он уже стал его частью. Оно высосало из него все соки и несчастный герой полностью зависит от решений своей матери. Он бы мечтал бежать, но не может. Лишь после смерти своей Кати, он пытается взбунтоваться, да только бунт в его лице, это одно только слово поперек слова матери.

Кроме Кабанихи, имеется еще купец Дикой. Он жесток, скуп и никогда не прислушивается к мнению других. Ему есть кем помыкать, да и кому жизнь попортить. Его племянник Борис является его главной жертвой. Молодой человек полностью зависит от дяди.

В «темном царстве» есть и еще жертвы, есть и явные закоренелые представители этого отжившего мира ( такие, как Кабанова или Дикой ). Царство было озарено лишь одним лучиком — Катериной, чистой душой. Но и она была загублена, задушена там. С помощью, удивительно хорошо подобранных характеров. Островскому удается через свое «темное царство» указать на проблемы тогдашней России и выявить извечные человеческие пороки.

Вариант 2

«Гроза» — пьеса А.Н. Островского — написана во второй половине ХIХ века. Произведение затрагивает социально-этические нормы, присущие обществу того времени. Через призму событий, происходящих в городе Калинове, автор показывает мещанский уклад быта зажиточных горожан.

В обществе мещан и зажиточных купцов не в чести образованность и порядочность. Здесь, в этом царстве, прозванном «тёмным», в почёте только богатство и власть, которую эти деньги дают. Грубые и невежественные горожане не знают, что творится за пределами их города. Для того, чтобы узнать, что нового происходит в мире, им достаточно послушать россказни странников и странниц. Ничего их не интересует и никуда они не стремятся.

Наиболее яркими представителями этого застойного общества являются персонажи пьесы Савелий Игнатьевич Дикой и Кабанова Марфа Игнатьевна. Дикой – богатый купец, поднявшийся из нищеты. Своё состояние он любит и ценит превыше всего на свете. Люди для ничего не значат и не стоят ничего. Пользуясь своим положением, он унижает всех, кто зависит от его расположения. Но он никогда не бывает в настроении, если по какой-либо причине нужно расстаться с деньгами. И совсем неважно, просят ли у него в долг или нужно выплатить зарплату работникам. Готовый ругать и унижать любого, кто придёт к нему с просьбой, Дикой, однако боится тех, кто выше его по положению в обществе.

Ничем не лучше Савелия Игнатьевича купчиха Кабанова. Такая же деспотичная и жестокая, она уверена, что знает, как нужно правильно жить. Считает своё мнение единственно верным. И, соответственно со своими представлениями, пытается установить в доме свои правила. Ей неважны человеческие чувства. Слово «любовь» ей вообще неведомо. Она терроризирует домочадцев вечными придирками и нравоучениями. Внешне соблюдая общепринятые приличия, в душе Кабаниха не верит даже в Бога. Она ходит в церковь, соблюдает посты. Но это просто соблюдение традиций и не более того.

В обществе, где главный бог – деньги, нет места настоящим человеческим чувствам. Здесь нет уважения, любви, милосердия и сострадания к ближнему. Через тёмную толщу обмана, лицемерия, грубости и невежества трудно пробиться свету.

Сочинение Темное царство в рассказе Островского Гроза

События пьесы разворачиваются в придуманном автором уездном городе, где процветают жестокие нравы, характерные для российской действительности того времени.

Писатель описывает деградацию русского народа конца XIII века и полную парализацию социально-экономического положения государства на примере судеб жителей провинциального населенного пункта.

Царство тьмы представлено писателем в типичных образах представителей русского купечества, погрязших в жадности, лжи, наглости – Савела Прокопьевича Дикого и Марфы Игнатьевны Кабановой.

Купец Дикой – самый зажиточный человек города, пребывающий в постоянном состоянии опьянения, презирающий всех вокруг и уверенный в своей безнаказанности. Он позволяет себе не только унижать окружающих, но даже поднимать на них кулаки. Дикой проявляет свое самодурство ежедневно, независимо от настроения и состояния, считая, что его финансовое положение позволяет ему все, что угодно и общающиеся с ним люди обязаны его уважать и преклоняться перед ним.

Персонаж Кабанихи, богатой купчихи города, еще одного представителя темного царства. Отличие Кабанихи от Дикого в том, что она проявляет свои дурные наклонности не в общественной жизни, а в своем собственном семействе. Пожилая самодурка ощущает свое материальное превосходство над членами семьи, сыном Тихоном, дочерью Варварой и невесткой Катериной. Кабаниха считает, что у нее есть моральное право воздействовать на них как морально, так и физически.

Тихон с детства ощущает постоянный страх перед матерью, воспитан в беспрекословном ей подчинении. Как личность, молодой мужчина полностью уничтожен, он даже не в состоянии встать на защиту жены. Катерину бессердечная свекровь беспрерывно унижает и заставляет совершать поступки, которые девушка не в силах вынести.

Порядочная образованная Катерина не в силах смириться с навязанным ей образом жизни и находит единственный способ вырваться из темного плена – сначала бросается в омут грешной любви к племяннику Дикого Борису, а затем совершает самоубийство. Тем самым, девушка, лучик тепла и света в семействе Кабановых, выражает некий протест против варварских законов жестокой Кабанихи.

Дочь Кабанихи в силу своего недалекого ума тоже проявляет попытки противостоять матери, но искалеченная натура позволяет ей лишь жить двойной жизнью, постоянно лицемеря перед Кабанихой.

Создав яркие персонажи, характеризующие реальное положение людей тогдашней России, автор доносит до читателя драматизм моральной атмосферы страны и тусклые попытки некоторых прогрессивных россиян разорвать оковы всепоглощающей тьмы.

Вариант 4

Человек представляет собой отдельный мир с характером, поступками и привычками и чувствами гордости. Именно такие проблемы затронул Островский в своем творении «Гроза». В книге Островский описал 2 поколения, чтобы донести до народа несовместимость жестокости и почтения, достоинства и необразованности. Старшему поколению писатель дал название «темное царство». В младшее поколение вошли современные люди, не признающие старинных традиций и обычаев. Главными сторонниками «темного царства» считались Дикой и Кабанова. В данных образах автор полностью раскрыл характер властвующего класса.

Дикой и Кабанова были самыми влиятельными людьми города Калиново. За счет богатства у них была власть и руководство над всеми. Они мучили своих близких и наемных крестьян. По словам Кулигина, Дикой и Кабанова угнетая своих работников, становились все богаче. Они безжалостно эксплуатировали и наживались на других людях. Автор описал их как невежественных и грубых людей. Они постоянно занимались самодурством. Родные ходили по дому и раздражали Дикого. Больше всего Дикого раздражал Борис. Дикой сильно злился, когда у него просили деньги. Он постоянно ругался и ничего не мог с собой поделать. При напоминании о деньгах Дикого одолевала злость.

Кабанову раздражала Катерина и ее поступки. Катерина защищала своего супруга от лишней брани и свое личное достоинство. Кабановой было противно от того, что кто — то посмел ей перечить. Между Кабановым и Дикой была одно отличие по отношению к окружающим людям и к родным. Дикой постоянно показывал злость и открыто выражал свои чувства. Кабанова всегда была благочестива и свою злобу не показывала.

Сторонники « темного царства» всегда будут необразованными, жестокими и жадными. Подобные качества не были даны с рождения. Отрицательные качества они приобрели в той обстановке, в которой они выросли. Дикой и Кабанова всегда будут дружить. Везде и всегда они ходили вместе.

В обществе всегда есть люди, которые скрывают свое безрассудство, необразованность под маской прогрессивности и интеллигентности. Кабанова и Дикой мучают и эксплуатируют окружающих, при этом не страшатся последствий. Дикой и Кабанова были настоящими приверженцами «темного царства». Представители проповедовали грубость, лицемерие, скудоумие и жадность. Кабанова и Дикой питали ненависть ко всему прогрессивному и новому.

Сочинив поэму, Островский намеревался показать народу всю сущность «темного царства» через поступки Дикого и Кабановой. По словам автора, богатые вельможи были подлыми и бездуховными. Большинства состоятельных людей России 19 столетия обладали такими качествами как у представителей «темного царства».

Также читают:

Картинка к сочинению Темное царство в пьесе Гроза

Популярные сегодня темы

Несмотря на невостребованный в ту пору сюжет (мистика, ужасы), данное произведение по праву заняло место одного из шедевров литературы XIX века не только на бывшей территории Российской империи, но и во всем мире

В произведении Шукшина «Миль пардон, мадам» главным героем является Бронька. Больше всего на свете ему нравится постоянно пить, и он даже и не помнит себя в здравом смысле и при памяти.

Граф Дорант является выходцем из богатого класса. Вернее, он был когда-то богатым, но из-за своего неумения, в скором времени обнищал. Этот тип людей, заводит дружбу только ради получения денег

Героиня дана через призму восприятия юноши. Влюбленный герой детально описывает портрет девушки, подчеркивая какую-то восточную красоту любимой: смугло-янтарное лицо, густые черные волосы, соболиные

Горький написал пьесу о жизни опустившихся людей с целью показать свое понимание способа, который люди должны использовать, противостоя жесткому давлению обстоятельств.

«Тёмное царство» в пьесе «Гроза»

Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию в сфере литературоведов и критиков. Свои статьи этому произведению посвящали А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов спустя некоторое время после выхода «Грозы» в печать написал статью «Луч света в тёмном царстве».

Если проследить то, как купечество и смежные с ним социальные пласты отображались на протяжении десятилетий, то складывается полная картина деградации и упадка. В «Недоросле» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы – застывшие изваяния, которые отказываются жить честно. Все эти образы – предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на эти двух персонажах и держится «тёмное царство» в драме «Гроза». Автор знакомит нас с нравами и порядками города уже с первых строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «У кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить… А между собой – то, сударь, как живут!… Враждуют друг на друга». Сколько бы люди ни скрывали того, что происходит внутри семей, остальным и так всё известно. Кулигин говорит, что и Богу здесь давно никто не молиться. Все двери заперты, «чтоб люди не видали, как… своих домашних едят и семью тиранят». За замками – разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой практически во всех сценах появляется пьяный, Кабаниха тоже не прочь пропустить рюмку — другую в компании Савла Прокофьевича.

Весь тот мир, в котором живут обитатели вымышленного города Калинова, насквозь пропитан ложью и жульничеством. Власть над «тёмным царством» принадлежит самодурам и обманщикам. Жители настолько привыкли к бесстрастному раболепствовать перед более богатыми людьми, что такой образ жизни является для них нормой. К Дикому часто приходят просить денег, при этом зная, что он унизит их, но не даст нужной суммы. Больше всего негативных эмоций в купце вызывает родной племянник. Даже не из-за того, что Борис льстит Дикому, чтобы получить денег, а потому, что сам Дикой не желает расставаться с полученным наследством. Главные его черты – грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него есть большое количество денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться его и при этом уважать.

Кабаниха ратует за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что почитает старые порядки, по сути, разрушает семью. Её сын, Тихон, рад уехать как можно дальше, лишь бы не слышать приказов матери, дочь ни во что не ставит мнение Кабанихи, врёт ей, и в конце пьесы просто сбегает с Кудряшом. Больше всех доставалось Катерине. Свекровь открыто ненавидела невестку, контролировала каждое её действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательной представляется сцена прощания с Тихоном. Кабаниха была оскорблена тем, что Катя обняла мужа на прощание. Ведь она женщина, а, значит, всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены – бросаться мужу в ноги и рыдать, моля о скором возвращении. Кате не нравится такая точка зрения, но она вынуждена покориться воле свекрови.

Добролюбов называет Катю «лучом света в тёмном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она, хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, имеет другое представление о жизни. Катя добра и чиста. Она хочет помогать бедным, хочет ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке всё это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «тёмном царстве» в «Грозе» невозможно обрести внутреннее спокойствие. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным перед самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство». Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-либо поверхности. Также известно, что чёрный цвет имеет способность поглощать остальные цвета. Подобные законы применимы и к ситуации с главной героиней пьесы. Катерина не видит в других того, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «порядочно образованный человек», не смогли бы понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности получения наследства. Он также связан цепью обмана и лжи, ведь Борис поддерживает идею Варвары обманывать Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь и второй закон. В «Грозе» Островского «тёмное царство» настолько всепоглощающе, что из него невозможно найти выход. Оно съедает Катерину, заставляя принять на себя один из страшных с точки зрения христианства грехов – самоубийство. «Тёмное царство» не оставляет другого выбора. Оно найдёт её где угодно, даже если бы Катя сбежала с Борисом, даже если бы ушла от мужа. Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая обстановка была характерна всем городам России. Но только России ли?

Неужели выводы так неутешительны? Власть самодуров понемногу начинает слабнуть. Это чувствует Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что вскоре их место займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честные и открытые. И, возможно, именно в них возродятся те старые обычаи, которые усердно защищала Марфа Игнатьевна. Добролюбов писал, что финал пьесы нужно рассматривать в положительном ключе. «Нам отрадно видеть избавление Катерины — хоть через смерть, коли нельзя иначе. Жить в «тёмном царстве» хуже смерти». Этому становятся подтверждением слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только матери, но и всему порядку города. «Этим восклицанием заканчивается пьеса, и нам кажется, что ничего нельзя было придумать сильнее и правдивее такого окончания. Слова Тихона заставляют зрителя подумать уже не о любовной интриге, а обо всей этой жизни, где живые завидуют умершим».

Сочинение Темное царство в пьесе Гроза Островского

Действие пьесы Н.И. Островского разворачивается в приволжском городе Калинове. Название вымышленное, но это не значит, что такой город не существует. Это образ собирательный, усредненный. На месте авторского Калинова мог быть любой русский город.

В произведении описана российская действительность начала и середины 19 века. Тяжелая, угнетающая социальная атмосфера того времени. Поэтому место не имеет значения. В городе, как и в стране, правят богачи, самодуры, лжецы, невежды, озлобленные скукой, наживающиеся на тяжелейшем труде простых людей. Островский продолжает драматургию Гоголя, Фонвизина и Грибоедова. Со времен которых, мало что изменилось. Пустые и жестокие люди все богатеют, а простому народу не вырваться из кабалы. Все это современник автора и литературный критик Добролюбов окрестил «темным царством». Это определение оказалось настолько точным, что до сих пор не теряет своей актуальности и используется в литературе.

В широком смысле «темное царство» в пьесе Островского «Гроза» – образная характеристика социально-политического состояния России в конце 18го и до середины 19го века. Вдумчивый читатель, знающий историю родного государства, хорошо понимает, о каком времени идет речь, какой была российская реальность в это время. Время, когда доминируют зажиточные купцы и властные помещики. Страна истощена морально и физически крепостным правом и, пожалуй, не оправится от него ещё несколько столетий.

Мещанин Кулигин сообщает, что в городе жестокие нравы. И ничего кроме грубости и беспросветной бедноты здесь не встретить. И, как понятно читателю, речь идет не только об одном городе. И никогда из этой паутины не вырваться. Честным трудом простому человеку не заработать больше куска «хлеба насущного». Беднота, которая беспрекословно подчиняется богатым самодурам, позволяет им унижать себя, использовать, принимая это как должное, тоже неотъемлемая часть темного царства.

И мещане, и даже простые мужики понимают, что «у кого деньги, тот старается бедного закабалить», чтобы его адским трудом, который почти не оплачивается, нажить себе еще больше денег, приумножить состояние. Ведь такие как Савелий Прокофьевич это даже не скрывают. Барин открыто говорит городничему, что из недоплаченных работникам денег у него тысячи складываются и ему от этого хорошо. Дикой полностью оправдывает свою фамилию. Он не просто пользуется тяжелым и дармовым трудом мужиков, но еще и издевается над ними. «Он прежде наломается над нами, надругается всячески, как его душе угодно», а все равно ничего не заплатит. Еще и сделает их в этом виноватыми. Или кинет копейку и заставляет радоваться и благодарить, ведь мог и этого не давать.

Не менее важным элементом темного царства является Кабаниха и душная, неприятная атмосфера в ее доме. Марфа Игнатьевна на показ добрая и щедрая, подает нищим, а те за нее молятся. А своих «домашних заела совсем». Ей нравится измываться над собственным сыном и его молодой супругой Катериной. Ей приятно, чтобы невестка боялась ее. Катерина же искренне любит мужа и даже свекровь, называет ее маменькой. Она не умеет притворяться и не стремится к этому, что совершенно не может понять свекровь. Эта черта в невестке вызывает злость и раздражение у хозяйки дома. Очень точно назвал Добролюбов Катерину лучом света в темном царстве. Но один луч не может осветить большие просторы и он гибнет, задавленный тьмой.

Доюролюбов в своей критической статье пишет, что невозможна «свобода личности, вера в любовь и счастье, святыня честного труда там, где повержено в прах и нагло растоптано самодурами человеческое достоинство». Не снимает он также ответственности и с тех, кто позволяет себя топтать. Критик верит, что темный мир, описанный Островским близок к краху. Что в пьесе представлены «шаткость и близкий конец самодурства». Ведь появляются уже редкие лучики, такие как Катерина, а значит над этим царством в скором времени взойдет солнце.

Вариант 2

Произведение «Гроза» А. Н. Островского была написана накануне отмены крепостного права в 1859 году. И стала первым знаком изменения эпохи. В «Грозе» освещена купеческая среда, которая и олицетворяет в произведении «темное царство». Островский поселили в городе Калинове целый спектр отрицательных образов. На примере их читателю раскрываются такие характеристики необразованность, невежество и приверженность к старым устоям. Можно обозначить, все горожане заточены в кандалы старинного «домостроя». Самые яркие представители «темного царства» — Кабанова и Дикой, в них читатель может ясно увидеть господствующий класс того времени.

Подробнее рассмотрим описанные образы Марфы Кабановой и Дикого.

Дикой и Кабанова самые зажиточные купцы в Калинове, они — «верховная» власть, при помощи нее они считают, что могут давить и крепостных, но и тем более своих родственников, решая что они правы.

Островский открывает читателю мир купечества, со всеми его пороками, реалиями и правдивыми событиями и множеством ярких, показательных образов. Показывая, что там нет ничего человеческого, духовного, доброго. Нет веры в новое, лучшее будущее, любви и свободный труд.

Такие качества как самодурство, невежество, грубость, жестокость и жадность в этих образах присутствуют всегда. Не искоренить все это, так как воспитание и обстановка наложила свой отпечаток на личности Дикого и Кабановой. Такие образы притягиваются к друг другу, и не могут быть без друг друга, где появился один невежа, там и другой появится. Очень удобно скрывать свою глупость, и невежество под маской прогрессивных мыслей и образованности, такие образы найдутся везде. Считая себя «рукой власти» они угнетают окружающих, не переживая понести ответственность о содеянном. Кабанов и Дикой — это мир денег, зависти, жестокости и злобы. Они дичатся нововведения и прогрессивных мыслей.

Кабанова Марфа Игнатьевна очень деспотична и лицемерна, по ее мнение семейные взаимоотношения должны подчиняться страху. Она окончательно заела своих домовых и не очень крепко укоренила старинные устои и в доме и в свое голове.

Образ Дикого очень не однозначен и сложный. Он переживает свой внутренний протест, Дикой осознает как черства его натура и сердце, но ничего поделать с этим не может. Сначала бранит, на чем свет стоит, а потом прощения просит и каяться.

Главной идее пьесы «Гроза» Островского в разоблачении «темного царства», купеческой скупой среды, при помощи образов Дикого и Кабановой. Но они единственные символичные образы, они доносят до читателя мысли и рассуждения автора. Он указывал на пороки богатых людей, обличая их без духовность, подлость, жестокость. В финале пьесы очень ярко проходит мысль, что жизнь невыносима и ужасна в «темном царстве». К сожалению, мир самодуров, угнетает прогрессивного и нового человека, который мог бы побороть невежество, фальшь и подлость. В России того времени города и села были полны такими образами, как произведении «Гроза».

Темное царство в пьесе Островского Гроза

Пьеса «Гроза» вышла в свет за два года до введения Александром II своей великой реформы. В обществе нарастала жажда перемен, но рос и страх перед ними. В природе гроза страшна на вид и бьющейся в ней силой, но благотворна по своим последствиям. А.Н. Островский писал в атмосфере ожидаемых многими перемен, вытаскивая на свет «язвы общества».

Он вводит нас в гнетущую атмосферу купеческой среды, настоящего «домостроя». Показанное им «темное царство» находится в предгрозовой стадии, когда все затихает. Кажется, что даже воздуха для дыхания не хватает. Так угнетает эта атмосфера. Близкий конец своей власти над умами окружающих Кабаниха и Дикой еще не чувствуют. Пока они полновластные управители. Властная Марфа Кабанова изводит всех своей дотошностью, попреками и подозрительностью. Ее идеал — старинные порядки и обычаи. Дикой – самодур, пьяница и невежественный человек. Он гораздо примитивнее Кабановой, но сила денег и старинных обычаев ввела его в круг «отцов» города. Они подчинили себе практически всех. Сын Кабанихи Тихон ни в чем не перечит матери. Смирился с «духовным» рабством и племянник Дикого Борис. Живет как считает нужным только сестра Тихона. Но для этого Варвара имитирует подчинение, всех обманывает и ловчит. И так почти все. Кто-то боится власти денег, кто-то напора и наглости, кто-то напускного благолепия, а кто-то боится просто по привычке.

Но не все смирились. Деспотизму Дикого и Кабанихи противостоят Катерина и Кулигин. Катерина – чистая и светлая душа. Не выдержав неравной борьбы, она совершает самый страшный в христианской вере грех – самоубийство. Но этот протест против гнетущей атмосферы жизни в городе, если не рассеял тучи полностью, то дал возможность пробиться через них маленькому лучику света и надежды. Поднимается ропот и могут взойти ростки сопротивления «темному царству». И лидер сопротивления есть. Кулигин пока действует убеждением, пытается всем показать ужас происходящего. Откровенно скажем, что получается у него не очень удачно. Но он не сломался и продолжает борьбу за умы, пытаясь переломить настроение в обществе.

Мне очень нравится пьеса «Гроза» дотошностью перечисления пороков современного автору общества. Он специально сгущает краски и не допускает комических ситуаций, на описание которых он мастер. Думаю, что и пути решения проблемы он также не указывает нарочно. Как опытный человек, «инженер человеческих душ», как в следующем веке будут в нашей стране называть писателей, знает, что логические построения в реальной жизни не работают. Главное – показать проблему во всей ее «красе» и донести до людей, что отсутствие ее решения приведет к постепенной деградации общества. Я считаю, что этой цели А.Н. Островский добился, написав пьесу «Гроза».

Темное царство в пьесе Гроза

Несколько интересных сочинений

Главным произведением, созданным Гоголем являются «Мертвые души». Он писал его долгих 17 лет, часто переосмысливая и переписывая главы, менял персонажи. Только над первым томом трудился 6 лет

«Тихий Дон» — это невероятно интересное и легендарное произведение. Роман насыщен интересными образами, сюжетными линями и драмами.

Родная земля или Родина – это частичка человека. Единственное место, которое особенно дорого для души, другого такого нет на планете. Есть много красивых и завораживающих мест и это очень здорово. Но как говорится: здесь хорошо, а дома лучше.

Утятин — это старик со странной, нечеловеческой внешностью: у него разные глаза, он очень худой, бледный и шапку носит белую, у него ястребиный нос

Какой же будет система образования будущего? По моему мнению, она будет глобальной. Любой ученик сможет получать качественное образование независимо от того, где он живет.

Источники:

http://sochinimka.ru/sochinenie/po-literature/ostrovskij/temnoe-carstvo-v-pese-groza
http://obrazovaka.ru/sochinenie/groza/tyomnoe-carstvo-v-pese.html
http://sochinite.ru/sochineniya/sochineniya-po-literature/po-proizvedeniyam-ostrovskogo/temnoe-carstvo-v-pese-groza

Темное королевство в спектакле «Гроза» - что это?

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» - аллегорическое высказывание, знакомое всем с легкой руки его современника, литературоведа Добролюбова. Так Николай Иванович счел необходимым охарактеризовать тяжелую общественно-нравственную атмосферу в городах России начала XIX века.

Островский - тонкий знаток русской жизни

Александр Николаевич Островский совершил поразительный прорыв в русской драматургии, за что получил достойную обзорную статью.Он продолжил традиции Русского национального театра, основанного Фонвизиным, Гоголем, Грибоедовым. В частности, Николай Добролюбов высоко оценил глубокое знание и правдивое отображение драматургом специфики русской жизни. Показанный в спектакле волжский город Калинов стал своеобразным образцом для всей России.

Глубокий смысл аллегории «Темное царство»

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» - ясная и емкая аллегория, созданная критиком Добролюбовым и основанная на широком социально-экономическом объяснении и более узком литературном.Последнее сформулировано применительно к провинциальному городку Калинову, в котором Островский изобразил средний (как теперь говорят, средний) русский город конца XVIII века.

Широкое значение понятия «темное царство»

Для начала охарактеризуем широкий смысл этого понятия: темное царство в «Грозе» Островского - образная характеристика общественно-политического состояния России на определенном этапе ее развития.

Ведь вдумчивый читатель, интересующийся историей, прекрасно понимает, что такое Россия (конец XVIII века).Огромная страна, фрагмент которой показан драматургом в пьесе, жила по старинке, в то время как в европейских странах динамично происходила индустриализация. Социально парализовало народ крепостное право (отмененное в 1861 г.). Еще не построены стратегические железные дороги. Народ в массе был неграмотным, необразованным, суеверным. На самом деле государство мало занималось социальной политикой.

В провинциальном Калиново все как будто «сварено в собственном соку».«То есть люди не задействованы в больших проектах - производстве, строительстве. Их суждения выдают полную некомпетентность в самых простых терминах: например, в электрическом происхождении молнии.

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» - это общество, лишенное вектора развития. Класс промышленной буржуазии и пролетариата еще не сформировался… Финансовые потоки общества еще не сформировались, достаточные для глобальных социально-экономических преобразований.

Темное царство Калинова

В узком смысле темное царство в пьесе «Гроза» - это образ жизни, присущий мещанству и купцам. Согласно описанию, данному Островским, в этой общине преобладают зажиточные и высокомерные купцы. Они постоянно оказывают психологическое давление на окружающих, не обращая внимания на их интересы. Нет никаких советов для этих упырей, которые «едят еду». Для этих тиранов деньги равносильны социальному статусу, а человеческая и христианская мораль не является указом в их действиях.Практически они делают то, что хотят. В частности, реалистичные, художественно завершенные образы - купец Савель Прокопьевич Дикой и купчиха Марфа Игнатьевна Кабанова - инициируют «темное царство» в спектакле «Гроза». Что это за персонажи? Считайте их более похожими.

Изображение купца Савелия Прокофича Дикого

Купец Дикой - самый богатый человек Калинова. Однако последовательность в нем граничит не с широтой души и гостеприимством, а с «крутым нравом».«И он понимает свою волчью натуру, и хочет как-то измениться». О посте как-то, о великом, я был болваном… «Да, тирания - его вторая натура. Когда к нему приходит« мужик »с просьбой занимай деньги, Дикий его грубо унижает, к тому же чуть не доходит до избиения несчастного.

Причем это психотипное поведение ему всегда свойственно. («Что поделать, у меня такое сердце!») То есть он строит свои отношения с окружающими на основе страха и своего господства.Это его обычная модель поведения по отношению к людям с более низким социальным статусом.

Этот человек не всегда был богатым. Однако к платежеспособности он пришел благодаря примитивно устоявшимся агрессивно сложившимся социальным образцам поведения. Он строит отношения с окружающими и родственниками (в частности, с племянником) по одному принципу: унизить их, формально лишить социальных прав, а потом использовать сами. Однако, почувствовав психологический отпор со стороны равноправного человека (например, со стороны вдовы купца Кабанихи, он начинает относиться к нему более уважительно, не унижая его).Это примитивный двухвариантный образец поведения.

За грубость и подозрительность («Так ты знаешь, что ты червяк!») Жадность и корысть скрыты. Например, в случае с племянником он фактически лишает его наследства. В душе Савель Прокофич ненавидит все, что его окружает. Его кредо - все давить рефлекторно, все давить, освобождая себе жилплощадь. Если бы мы жили в это время, такой идиот (извините за прямоту) вполне мог бы прямо посреди улицы избить нас ни за что, лишь бы мы могли перейти на другую сторону улицы, расчищая путь для него! Но этот образ был знаком крепостному русскому! Недаром темное царство в спектакле «Гроза» Добролюбов назвал чутким и правдивым отображением русской действительности!

Изображение купчихи Марфы Игнатьевны Кабановой

Второй тип диких нравов Калинова - богатая купеческая вдова Кабаниха.Ее социальная модель поведения не такая примитивная, как у купца Дикого. (Почему-то вспоминается аналогия с этой моделью: «Плохое зрение носорога - проблема окружающих, а не самого носорога!) Марфа Игнатьевна Кабанова, в отличие от купца Дикого, постепенно наращивает свой социальный статус. Унижение - тоже инструмент, но совсем другого рода. От него страдают в основном члены ее семьи: сын Тихон, дочь Варвара, невестка Катерина. В основу своего доминирования над другими она ставит как свое материальное превосходство, так и моральное.

Hype - это ее ключ к манипулированию людьми. У купца двойная мораль. Формально и внешне следуя христианскому культу, он далек от нынешнего милосердного христианского сознания. Напротив, она интерпретирует свой статус как идолопоклонство как своего рода сделку с Богом, считая, что ей дано право не только учить всех вокруг всему, но и указывать, что они должны делать.

Она делает это все время, полностью уничтожив своего сына Тихона как личность и подтолкнув невестку Екатерину к самоубийству.

Если купца Дикого, встретившегося на улице, можно обойти, то с Кабанихой дело обстоит иначе. Если можно так выразиться, то она непрерывно, постоянно, а не спорадически, как Дикий, «порождает» темное королевство в пьесе «Гроза». Цитаты из произведений, характеризующих Кабаниху, свидетельствуют: она зомби своих близких, требуя, чтобы Катерина кланялась мужу, когда он входит в дом, предполагая, что «нельзя исключать мать», что ее муж сурово накажет ее жену и т. Д. повод и избить ее…

Слабые попытки противостоять мелким тиранам

Что противостоит калиновскому сообществу экспансии двух вышеупомянутых тиранов? Да почти ничего.Те находятся в комфортном для себя обществе. Как писал Пушкин в «Борисе Годунове»: «Народ молчит…». Кто-то образованный как инженер Кулигин пытается робко высказывать свое мнение. Кто-то, как Барбара, искалечил себя морально, ведя двойную жизнь: противодействуя автократам и делая то, что ему нравится. А кого-то ждет внутренний трагический протест (как Катерина).

Заключение

Встречается ли слово «тирания» в нашей повседневной жизни? Надеемся, что для большинства наших читателей - гораздо реже, чем для жителей города-крепости Калинова.Признайте сочувствие, если ваш начальник тиран или кто-то из семейного круга. В наше время это явление распространяется не сразу на весь город. Однако кое-где он существует. И от этого надо искать выход…

Вернемся к пьесе Островского. Представители «темного царства» созданы в спектакле «Гроза». Их общие черты - наличие капитала и стремление доминировать в обществе. Однако это доминирование не основано ни на духовности, ни на творчестве, ни на просвещении.Отсюда вывод: мелкого тирана необходимо изолировать, лишив его возможности руководить, а также лишив общения (бойкот). Тамперер силен до тех пор, пока он чувствует необходимость любимого человека и потребность в его капитале.

Надо просто лишить его такого «счастья». В Калинове это было невозможно. В наше время это реально.

Гроза Александра Островского

Магда Романская, к.э.н., BLO Dramaturg
"Александр Островский" Василия Перова

« Катя Кабанова » Леоша Яначека основана на русской пьесе Александра Николаевича Островского 1859 года под названием « Гроза » ( Гроза , также известная как Гроза ).Островский, которого часто считают предшественником Антона Чехова, написал 48 оригинальных пьес и «почти в одиночку создал русский национальный репертуар».

Считающийся шедевром Островского и классиком русского театра, «Буря» изображает жизнь русских крестьян и среднего класса купцов, живущих на берегу Волги. Обширная и суровая красота пейзажа Волги создает фон для «темного царства», где традиции и ложное благочестие составляют удушающий и герметичный мир, в котором сурово наказывается даже незначительное моральное нарушение.

Трагедия «Буря » проистекает из идиосинкразической системы ценностей общества, которое она изображает. Эта система ценностей, символизируемая и поддерживаемая старым поколением, непобедимой свекровью Катерины, Кабаничей, и ее двойником-мужчиной, Дикой, усвоена всеми, в том числе и самой Катериной, которая не избегает ни физических, ни психологических связей с ней. социальная среда, и кто принимает свою кончину с фаталистическим смирением. Страх Катерины перед грозой иррационален, но он также символизирует то, что критик Р.А. Пис (1989) назвала «страх перед собственной совестью, страхом, что она умрет не в благодатном состоянии». Ольга Муратова (2009) отмечает, что Катерина «чувствует себя обязанной искупить свой грех, признаться в нем и покаяться перед всеми, включая свекровь как ее Немезиду, своего ослабленного мужа и всех людей в городе. Ее вина, проистекающая из ее преданности христианскому учению, побеждает временную ошибку, которая позволила ей регулировать жизнь внешними, а не внутренними санкциями.Несмотря на то, что Катерина смогла нарушить табу, она не может жить с чувством вины, усвоив религиозные предписания, которые продолжают удерживать ее в тисках самоконтроля.

В своем предисловии к первому английскому переводу пьесы в 1898 году Констанс Гарнетт остро отмечает замкнутый характер города Калинов и его:

Атмосфера маленького русского городка с его первобытными жителями, купцами и рабочими, нетронутая, неподражаемая идеями какого-либо постороннего европейского влияния.Это Россия времен Петра и Екатерины, русская патриархальная семейная жизнь, существовавшая на протяжении сотен лет во всех городах и деревнях Великой России, которая действительно живет сегодня в глухих уголках России. Империя, хотя сейчас подверглась вторжению и сильно разрушена под влиянием современности.

Исторический контекст пьесы связан с назревающим восстанием крестьян, которые были освобождены всего через два года после премьеры пьесы, и с последствиями недавнего поражения России в Крымской войне.В 1850-х годах русский прогрессивный критик Николай Александрович Добролюбов в своем знаменитом эссе «Луч света в темном царстве» указывал, что общество Калинова можно рассматривать как «микрокосм самого российского государства». Название The Storm , таким образом, относится как к погоде, так и к назревающим социальным потрясениям. Стремление Катерины к свободе от рабства брака без любви и гнетущая клаустрофобия семьи Кабановых символизируют стремление крестьян к собственной свободе от крепостного права.

Пьеса также представляет собой контраст двух разрушившихся веков: отсталой России Петра Великого и наступающей эпохи романтизма. Как сказал Р. А. Пис: «Ценности старшего поколения, кажется, все еще уходят корнями в семнадцатый век, тогда как взгляды молодого поколения гораздо ближе к девятнадцатому: они гораздо более открыто проявляют свои эмоции; они спонтанны, даже импульсивны - они в обоих смыслах этого слова «романтичны». Это темное царство, где элементы русской культуры шестнадцатого, семнадцатого, восемнадцатого и девятнадцатого веков, кажется, существуют, почти неразрешенными, стороной рядом.”

Кабанича, чье имя по-русски означает «старая и злая свинья», - необычный злодей: пожилая женщина, на вид набожная и пользующаяся всеобщим уважением горожан. В истории европейской драмы, возможно, ее можно сравнить только с Бернардой Альбой, тиранической и разрушительной матриархом из антифашистской пьесы Федерико Гарсиа Лорки Дом Бернарды Альбы . Пьеса, написанная в 1936 году на пороге гражданской войны в Испании, символизирует фашистский менталитет, охвативший Европу того времени, а бессердечное отношение Бернарды к дочерям олицетворяет психологию деспота.Ученый Синтия Марш (1982) отмечает, что «Работа Островского посвящена более мрачным аспектам русской национальной жизни. Он подчеркивает его тиранию и угнетение. Он изображает общество, движимое стяжательством и заботой о сохранении любой ценой своих обрядов и обычаев ». В этом смысле The Storm кажется пророческим.

Добролюбов «описал мир Островского как« царство тьмы ». Им правили тираны, которые своей коррупцией или запугиванием молодого поколения предотвратили любой вызов своему положению.Однако для Островского естественный порядок вещей в конечном итоге должен победить, а молодежь - взять верх. Хотя Катерина самоуничтожается, Варваре, «лучу света в царстве тьмы», все же удается спастись. Добролюбов утверждает, что самоубийство Катерины также можно интерпретировать как «акт протеста против несправедливости». Если молодые будут уничтожены, кто унаследует мир? Таков «тупик, который произвела тирания».

Когда Storm впервые открылся в московском Театре Малый в 1859 году, это вызвало мгновенные споры.Во-первых, драматизируя тяжелое положение крестьян, он указал на очевидную необходимость перемен в российском обществе. Как отмечает Марш: «Было широко признано, что отмена крепостного права откроет новую эру, в которой традиционный русский образ жизни окажется под давлением». В основе пьесы Островского лежит межпоколенческая напряженность, в которой четко говорится об «очевидной неудовлетворенности традициями и автократичностью старшего поколения».

Второй спор был связан с трагическим положением молодых замужних женщин, которые должны были подчиняться своей свекрови.Катерина стала символом всех женщин, и ее готовность следовать своим сексуальным желаниям нарушала строгий, консервативный патриархальный статус-кво. Один российский критик Николай Филиппов охарактеризовал пьесу как «образец пошлого примитивизма», назвав Катерину «бесстыдной», а любовь - «скверной». Михаил Щепкин также раскритиковал «те два эпизода, которые происходят за кустами». Степан Шевырев предположил, что «Буря » является доказательством морального упадка русской драмы, которая «скатывается вниз по служебной лестнице.”

« Катя Кабанова » Яначека - не единственная оперная версия драмы Островского: « Буря » получила множество музыкальных адаптаций. Чайковский написал первую увертюру в 1864 году (правда, она исполнялась только в 1896 году). Первое исполнение оперы по либретто, написанному самим Островским, было написано Владимиром Никитичем Кашперовым в 1867 году (и исполнено в том же году). Среди других авторов опер по пьесе - Асафьер (1940), Дзержинский (1940), Трамбицкий (1941), Рокка (1952) и Пушков (1962).

Из вступления Констанс Гарнетт в ноябре 1898 года к произведению А. Островского Буря :

Особый триумф «Шторма» состоит в том, что, хотя это реалистичная картина старомодной русской патриархальной жизни, это один из самых глубоких и простых психологических анализов русской души, когда-либо сделанных. Это очень глубокий, хотя и очень узкий анализ. Катерина, героиня, покажется англичанам слабой и раздавленной своей слабостью; но для русского она олицетворяет бунт, свободу, отказ подчиняться жестокости жизни.И ее отношение, каким бы отчаянным оно ни казалось нам, на самом деле является бунтом духа в стране, где учение Толстого о непротивлении является логическим результатом столетий крепостничества в истории народа. Купец Дикой, хулиган, мягкий бесхарактерный любовник Борис, религиозная идеалистка Катерина, кулигин-ремесленник и мадам Кабанова, деспотичная мать - все это настоящие национальные типы, настоящие русские меняющихся веков и двойники этих людей. можно встретить сегодня, если читатель прислушается к сказкам Техехова.Но очень затруднительное положение английского читателя в этом отношении должно дать ему ключ ко многому, что озадачило европейцев, должно помочь ему проникнуть в странности российской политической жизни, в странности ее любви к деспотизму. Только в стране, которая порождает такие виды слабости и тирании, возможно сковывание свободы мысли и действий, которые мы имеем в России сегодня. Поразительный анализ Островским этого фатализма в русской душе поможет читателю понять нескончаемую борьбу в России между просвещенным европеизированным интеллектом немногих и апатией подавляющего большинства россиян, которые не склонны восставать против кристаллизованных условий их жизни. жизни.

* Имена «Катя» и «Катерина» в русском языке взаимозаменяемы; в «Буря» Островский называет своего главного героя «Катериной», а Яначек предпочитает «Катю» для своей оперы.

БИБЛИОГРАФИЯ

  • Марш, Синтия. «Пьеса Островского Гроза ». В г. Леош Яначек: Kát’a Kabanová , изд. Джон Тиррелл. Справочники Кембриджской оперы. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1982. 38–47.
  • Муратова Ольга.«Религиозная мораль в театре Александра Островского». PhD, Городской университет Нью-Йорка.
  • Островский Александр Николаевич. Буря . Пер. Констанс Гарнетт. 1898; Project Gutenberg, 2013. Доступно по адресу http://www.gutenberg.org/cache/epub/7991/pg7991.txt
  • Мир, Р. А. «А. Н. Островского «Гроза: драматизация концептуальной амбивалентности». Обзор современного языка 84, нет. 1 (1989): 99–110.
  • Ritschel, Nelson O. Ceallaigh. «В тени долины: Синг, Островский и разлука». Обзор New Hibernia 7, no. 4 (2003): 85–102.

Темное небо - Справка

Общий

Что обозначают цвета временной шкалы?

Светло-серый цвет представляет чистое небо (т. Е. Солнечное), а более темные серые цвета представляют различные уровни облачности (частично облачно, в основном облачно и пасмурно).Синие цвета представляют дождь, а сине-пурпурные цвета представляют снег - более светлые вариации этих цветов означают, что осадки, по прогнозам, будут небольшими.

Что означает сообщение об ошибке X?
  • «Ошибка при получении прогноза», «Прогноз недоступен» или «Извините, невозможно получить прогноз»: приложению не удалось получить прогноз. Обычно это происходит из-за проблем с подключением.
  • «Прогноз на следующий час временно недоступен (радиолокационная станция не работает)»: это сообщение означает, что данные с государственной радиолокационной станции недоступны в вашем районе.У нас нет контроля над этими станциями, но обычно это устраняется в течение нескольких дней.
  • «Подробный прогноз на следующий час недоступен из-за отсутствия радиолокационного покрытия» или «Подробный прогноз на следующий час недоступен»: у нас недостаточно радиолокационных данных для создания надежного прогноза на следующий час для этого местоположения.
  • «Текущее местоположение недоступно», «Местоположение недоступно» или «Извините, не удалось определить ваше местоположение»: приложению не удалось определить ваше местоположение.Убедитесь, что определение местоположения включено и что у Dark Sky включено разрешение на определение местоположения.
В каком направлении указывают стрелки ветра?

Стрелки указывают направление, в котором дует ветер. Итак, если стрелки указывают на север (в сторону верхней части приложения), это означает, что ветер дует с юга на север.

Что означают проценты?

Процент, указанный под меткой дня, представляет собой вероятность выпадения осадков в любое время дня.Например, если процент равен 90%, это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 90%, что в какой-то момент в этот день пойдет дождь. Если вы нажмете кнопку «Precip%», отобразятся процентные значения вероятности выпадения осадков в любое время в течение этого часа. Например, если приложение показало «12:00 15%», это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 15%, что в какой-то момент между 12:00 и 1:00 пойдет дождь. Процент, показанный в описании погодных условий, представляет собой максимальную почасовую вероятность выпадения осадков для данного временного блока на временной шкале.Если использовать временной блок с 8:00 до 12:00 и "Дождь (14%)" в качестве примера, это означает, что в течение одного часа с 8:00 до 12:00 вероятность дождя составляет 14%, а во все остальные часы вероятность дождя не превышает 14%. .

Почему процент суточных осадков такой высокий, когда количество осадков за час так низко?

Это одна непонятная часть вероятности. В то время как вероятность выпадения осадков в течение любого отдельного часа может быть небольшой, существует большая вероятность их выпадения в течение всего дня.Поскольку вероятность выпадения осадков выше, вероятность для всего дня будет выше, чем для любого отдельного часа. Чем больше часов вы ждете, тем больше вероятность того, что во время хотя бы одного из них пойдет дождь.

У вас есть особенность, которая нравится?

Мы отображаем температуру «как ощущения» везде, где это возможно, и площадь экрана позволяет. Больше нет способа отображать температуру «как ощущения» вместо фактической температуры.

Платежи

Apple Watch

Почему Apple Watch не обновляются должным образом?
  1. Обновите Dark Sky на вашем iPhone до последней версии.
  2. Откройте «Темное небо» на Apple Watch и дождитесь загрузки правильного местоположения и прогноза.
  3. Отключите дополнительные функции Dark Sky, затем снова включите

Карта

Почему я не могу прокрутить дальше в будущее?

Уменьшенный вид - это вид модели прогноза (по шкале дней), а увеличенный вид - это радарный вид (по шкале часов). Вы можете переключаться между двумя представлениями, щелкая пальцем для увеличения.Вы можете провести пальцем по временной шкале, чтобы воспроизвести прогноз на будущее.

Почему при загрузке карта уменьшается в масштабе? Могу я это изменить?

Масштаб карты меняется в зависимости от ближайших погодных условий. Если в вашем районе нет осадков, масштаб будет еще меньше (в противном случае карта будет полностью пустой). Когда в вашем районе выпадают осадки, карта будет увеличиваться, чтобы обеспечить соответствующий уровень детализации.Мы не предлагаем возможности настроить эту функцию.

Приложения Android и Wear OS больше не доступны для загрузки и будут закрыты 1 июля 2020 года. Существующим пользователям следует обновить их до последних версий, чтобы продолжать использовать приложения до этого времени.

Общий

Что обозначают цвета временной шкалы?

Светло-серый цвет представляет собой чистое небо (т.е. солнечно), а более темные серые цвета представляют различные уровни облачности (частично облачно, в основном облачно и пасмурно). Синие цвета представляют дождь, а сине-пурпурные цвета представляют снег - более светлые вариации этих цветов означают, что осадки, по прогнозам, будут небольшими.

Что означает сообщение об ошибке X?
  • «Ошибка при получении прогноза», «Прогноз недоступен» или «Извините, невозможно получить прогноз»: приложению не удалось получить прогноз.Обычно это происходит из-за проблем с подключением.
  • «Прогноз на следующий час временно недоступен (радиолокационная станция не работает)»: это сообщение означает, что данные с государственной радиолокационной станции недоступны в вашем районе. У нас нет контроля над этими станциями, но обычно это устраняется в течение нескольких дней.
  • «Подробный прогноз на следующий час недоступен из-за отсутствия радиолокационного покрытия» или «Подробный прогноз на следующий час недоступен»: у нас недостаточно радиолокационных данных для создания надежного прогноза на следующий час для этого местоположения.
  • «Текущее местоположение недоступно», «Местоположение недоступно» или «Извините, не удалось определить ваше местоположение»: приложению не удалось определить ваше местоположение. Убедитесь, что определение местоположения включено и что у Dark Sky включено разрешение на определение местоположения.
В каком направлении стрелки ветра?

Стрелки указывают направление, в котором дует ветер. Итак, если стрелки указывают на север (в сторону верхней части приложения), это означает, что ветер дует с юга на север.

Что означают проценты?

Процент, указанный под меткой дня, представляет собой вероятность выпадения осадков в любое время дня. Например, если процент равен 90%, это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 90%, что в какой-то момент в этот день пойдет дождь. Если вы нажмете кнопку «Precip%», отобразятся процентные значения вероятности выпадения осадков в любое время в течение этого часа.Например, если приложение показало «12:00 15%», это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 15%, что в какой-то момент между 12:00 и 1:00 пойдет дождь. Процент, показанный в описании погодных условий, представляет собой максимальную почасовую вероятность выпадения осадков для данного временного блока на временной шкале. Если использовать временной блок с 8:00 до 12:00 и "Дождь (14%)" в качестве примера, это означает, что в течение одного часа с 8:00 до 12:00 вероятность дождя составляет 14%, а во все остальные часы вероятность дождя не превышает 14%. .

Почему процент суточных осадков такой высокий, когда значения почасовых осадков такие низкие?

Это одна непонятная часть вероятности.В то время как вероятность выпадения осадков в течение любого отдельного часа может быть небольшой, существует большая вероятность их выпадения в течение всего дня. Поскольку вероятность выпадения осадков выше, вероятность для всего дня будет выше, чем для любого отдельного часа. Чем больше часов вы ждете, тем больше вероятность того, что во время хотя бы одного из них пойдет дождь.

Почему адрес не мой дом?

Для определения адресов мы пользуемся услугами геокодера.Вообще говоря, это должно быть близко к точному, но не всегда идеально. Однако это не должно влиять на ваши прогнозы, поскольку мы используем ваши координаты, а не почтовый адрес для создания прогноза.

Почему вас нет в X?

В данный момент Dark Sky доступен только в США, Великобритании и Ирландии, поскольку нам нужны данные радара в каждом регионе, чтобы предоставлять прогнозы на следующий час, которые задействуют основные функции наших мобильных приложений.

Почему Google Play сообщает, что приложение несовместимо с моим устройством?

Dark Sky доступен только в США, Великобритании и Ирландии, так как нам нужны данные радаров в каждом регионе, чтобы предоставлять прогнозы на следующий час. Если ваш магазин Google Play находится в стране, отличной от США и Великобритании, он покажет сообщение о том, что Dark Sky несовместим с вашим устройством.

Место расположения

Как мне найти новое место?

Если вы коснетесь значка поиска или строки местоположения в верхней части приложения, вы сможете найти новое местоположение. Мы сохраняем ваши прошлые поисковые местоположения, чтобы вы могли легко найти их снова.

Почему мой адрес не обновляется до моего текущего местоположения?

Убедитесь, что у вас включены разрешения на определение местоположения для Dark Sky.Перейдите в «Настройки Android» на телефоне> «Приложения»> «Темное небо» и включите разрешение на определение местоположения. Если вы используете Android 6, вы можете напрямую перейти к разделу «Разрешения», чтобы убедиться, что для Dark Sky включено определение местоположения.

Место расположения

Как мне найти новое место?

Если вы коснетесь увеличительного стекла в левом верхнем углу главного экрана, вы сможете найти новое место.Мы сохраняем ваши предыдущие поисковые местоположения в разделе «Недавние поиски», чтобы вы могли легко найти их снова.

Как я могу навсегда сохранить местоположение?

Коснитесь значка справа от каждого города и перетащите его в раздел «Сохраненные местоположения». Вы можете изменить порядок городов в сохраненных местоположениях, перетащив тот же значок.

Почему в этом месте не отображается мой домашний адрес?

Мы используем сторонние службы геокодирования, чтобы определить ваш адрес.Вообще говоря, это должно быть близко к точному, но не всегда идеально. Однако это не повлияет на ваши прогнозы, поскольку мы используем ваши координаты, а не почтовый адрес, для создания прогноза.

Почему я получаю уведомления не в том месте?

Dark Sky может использовать старую или кэшированную локацию. Попробуйте удалить и переустановить приложение (дополнительная плата за это не взимается, если вы вошли в систему с тем же идентификатором App Store, с которым вы изначально купили).

Сайт

Что обозначают цвета временной шкалы?

Светло-серый цвет представляет чистое небо (т. Е. Солнечное), а более темные серые цвета представляют различные уровни облачности (частично облачно, в основном облачно и пасмурно). Синие цвета представляют дождь, а сине-пурпурные цвета представляют снег - более светлые вариации этих цветов означают, что осадки, по прогнозам, будут небольшими.

В каком направлении указывают стрелки ветра?

Стрелки указывают направление, в котором дует ветер. Итак, если стрелки указывают на север (в сторону верхней части приложения), это означает, что ветер дует с юга на север.

Что означают проценты? Процент, указанный под меткой дня, представляет собой вероятность выпадения осадков в любое время дня.Например, если процент равен 90%, это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 90%, что в какой-то момент в этот день пойдет дождь.

Проценты, отображаемые при нажатии кнопки «Precip%», представляют собой вероятность выпадения осадков в любое время в течение этого часа. Например, если приложение показало «12:00 15%», это означает, что мы сообщаем, что существует вероятность 15%, что в какой-то момент между 12:00 и 1:00 пойдет дождь.

Процент, показанный в описании погодных условий, представляет собой максимальную почасовую вероятность выпадения осадков для данного временного блока на временной шкале.Если использовать временной блок с 8:00 до 12:00 и "Дождь (14%)" в качестве примера, это означает, что в течение одного часа с 8:00 до 12:00 вероятность дождя составляет 14%, а во все остальные часы вероятность дождя не превышает 14%. .

Почему процент суточных осадков такой высокий, когда значения почасовых осадков такие низкие?

Это одна непонятная часть вероятности. В то время как вероятность выпадения осадков в течение любого отдельного часа может быть небольшой, существует большая вероятность их выпадения в течение всего дня.Поскольку вероятность выпадения осадков выше, вероятность для всего дня будет выше, чем для любого отдельного часа. Чем больше часов вы ждете, тем больше вероятность того, что во время хотя бы одного из них пойдет дождь.

Почему адрес не мой дом?

Для определения адресов мы пользуемся услугами геокодера. Вообще говоря, это должно быть близко к точному, но не всегда идеально. Однако это не должно влиять на ваши прогнозы, поскольку мы используем ваши координаты, а не почтовый адрес для создания прогноза.

Карты

На что указывают процентное содержание осадков и процент влажности?

Вероятность осадков - это просто статистическая вероятность выпадения осадков 0,01 дюйма или более в заданной области в заданной области прогноза в указанный период времени. Например, если прогноз для данного местоположения говорит, что вероятность дождя сегодня днем ​​составляет 40%, то вероятность дождя в любой точке этого местоположения с полудня до 6 часов составляет 40%.м. местное время.
Процент влажности представляет собой относительную влажность по 100% шкале и показывает, насколько воздух насыщен влагой. Чем выше значение, тем более влажным (и потенциально «липким») он будет на ощупь.

Что указывают стрелки ветра?

Стрелки ветра указывают направление, в котором дует ветер. Стрелка, указывающая на юг, представляет собой северный ветер, исходящий с севера и движущийся на юг.

Что означают цвета на ветровых картах?

Цветовая гамма от синего до красного. Синий указывает на более низкое значение, а красный указывает на гораздо более высокое значение. Белый оттенок указывает на значение где-то посередине.

В чем разница между порывами ветра и скоростью ветра?

Все порывы ветра.Порыв - это внезапное увеличение скорости ветра, которое длится не более 20 секунд. Обычно это происходит, когда скорость ветра достигает максимума не менее 16 узлов. Порыв ветра обычно бывает с интервалом в 2 минуты.

ВНУТРЕННИХ ШТУРМОВ ДЛЯ ОТЕЧЕСТВЕННОГО ДНЯ - WSVN 7News | Новости Майами, погода, спорт

Желаю всем папам прекрасного дня! Наши выходные начались довольно тихо, что касается дождя,… только в нескольких внутренних районах вечером в субботу были ливни и грозы.Сегодня наш день начался немного активнее, особенно в районе Ключей, где многие районы просыпались из-за ливней и гроз.

В Южной Флориде все еще наблюдается подъем тропической влаги с юга. На верхних уровнях наш рулевой поток (ветры, управляющие грозами) по-прежнему идет с запада на юго-запад. Итак, с 1) жарой и влажностью в воздухе, 2) обильной тропической влажностью в нашей области и 3) с юго-западным направленным потоком, послеобеденные грозы продолжали благоприятствовать районам метро Восточного побережья.И хотя сегодня мы можем снова ожидать грозы в прогнозе, ближе к вечеру они будут очень разрозненными и изолированными в природе.

Итак, раз уж мы затронули тему, давайте немного поговорим о том, чего мы можем ожидать от особого дня отца. Сегодня мы снова будем наслаждаться сочетанием солнца и облаков. В течение дня будет много засушливых периодов, но также будут и влажные времена на всей территории нашей территории… особенно в наших внутренних районах, где, по прогнозам, разовьются штормы с морским бризом. Так что, если у вас есть какие-то планы на свежем воздухе с папой, обязательно возьмите с собой дождевик на тот случай, если вы столкнетесь с ливнем или грозой, пока вы на улице.Наши температуры сегодня также будут опускаться ниже 90-х во многих областях. При такой влажности температура во многих местах Южной Флориды (включая Кис) будет выше 100! Хорошая новость заключается в том, что сегодня не будет срыва.

Забегая вперед, похоже, что дождь может немного выпасть из-за поступающего более сухого воздуха. Эти выходные были для нас переходным периодом, и теперь мы также будем следить за тем, чтобы воздух был более сухим (из Африки идет пыль из Сахары. ), который пересек Атлантику и, возможно, достигнет наших мест здесь в течение рабочей недели.Если эта пыль действительно держится, И если она действительно попадет в Южную Флориду, это может значительно снизить наши шансы дождя на предстоящей неделе. Конечно, это не означает, что дождя не будет и не будет гроз в наших краях. Ведь у нас сезон дождей! Однако при наличии большого количества сухого воздуха ливням и грозам будет сложнее развиваться, что может быть в нашу пользу.

Говоря о сахарской пыли, пробивающейся через Атлантику… очевидно, что она очень заметна в прибрежных водах и даже, кажется, достигла областей восточного Карибского моря.Это помогло сдержать любые тропические волны! Таким образом, хотя первый месяц сезона ураганов в Атлантике подходит к концу, Национальный центр ураганов уверен, что тропического развития в этих районах не ожидается. Единственная область, которую они наблюдают, - это район низкого давления у юго-восточного побережья США, который останется в открытом море и не представляет угрозы для высадки здесь, в США.

Эрика Дельгадо

Метеоролог

WSVN Channel 7 News

Авторские права 2021 Sunbeam Television Corp.Все права защищены. Этот материал нельзя публиковать, транслировать, переписывать или распространять.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей, чтобы получать последние новости прямо на ваш почтовый ящик

Когда гремит гром, иди в дом

Есть много мифов о молнии. Почти все культуры на Земле имеют свои собственные представления о причинах этого.

Во-первых, нам нужно уметь критически относиться к молнии. Почему так много мифов о молнии? Может быть, предыдущие поколения не до конца понимали сложную науку, лежащую в основе молний? Могло ли быть так, что эти мифы передавались из поколения в поколение, не подвергаясь серьезному сомнению?

Пора критически задуматься о молнии.

Молния - это внезапный естественный электрический разряд очень короткой продолжительности и высокого напряжения между облаком и землей или внутри облака, сопровождающийся яркой вспышкой и обычно также громом.

Дело в том, что молния опасна. Это самый стойкий убийца погоды на земле. Он убивает больше людей, чем ураганы, торнадо или наводнения.

Молния убивает около 24 000 человек во всем мире каждый год. И примерно 240 000 человек будут поражены или ранены, но переживут удар молнии, часто с тяжелыми формами инвалидности.Молния - совершенно случайный и анонимный убийца.

Мифы о молнии

Травмы от молнии всегда смертельны - только трое из 10 умирают, согласно исследованию, проведенному в США

Основная причина смерти от молнии - ожоги - Единственная непосредственная причина смерти - сердечный приступ

Кто-то, пораженный молнией, загорелся - на самом деле молния сверкает снаружи жертвы, оставляя небольшие внешние признаки травмы

Молния никогда не ударяет в одно и то же место дважды - Эмпайр-стейт-билдинг поражает десятки раз в год, в то время как горные вершины и радиотелевизионные башни получают регулярные удары

Зонты не притягивают молнии - Человек с зонтом имеет те же риски, что и человек без зонта

Мобильные телефоны, плееры iPod и другие электронные устройства привлекают молнии - Их использование мешает людям обращать внимание на погоду, что приводит многих к предположению, что их использование привлекает молнии

Безопасно искать укрытие под деревом - Одно из самых опасных мест для стояния во время молнии - под деревом или рядом с высоким объектом

Если вас не убьет молния, все будет в порядке - Жертвы страдают хронической болью, дефицитом внимания, депрессией или посттравматическим стрессовым расстройством

Жертвы молнии остаются наэлектризованными и опасны для прикосновения. - Человек не сохраняет заряд, как аккумулятор.Этот миф привел к ненужным смертельным случаям из-за несвоевременных попыток спасти пациента.

Способы, которыми молния может убить

Смерть от молнии почти полностью предотвратима, если люди соблюдают меры безопасности.

Молния может поразить человека напрямую. Он также может поразить человека косвенно - при контакте с объектом, например, столбом или деревом, в который был нанесен прямой удар.

Молния может «вспыхивать» от пораженного объекта, например дерева, до ближайшей жертвы.

Его течение также может течь из почвы под ним. Этот ток земли может течь вверх по одной конечности и вниз по другой конечности жертвы, что может привести к травме или даже смерти. Другими словами, молния может проходить через землю, как рябь на поверхности воды.

Недавнее исследование, опубликованное в Южноафриканском журнале науки, объяснило еще один способ, которым молния может травмировать людей, а именно ударную волну молнии.

Эта взрывная волна давления почти такая же, как у бомбы с тротилом 5 кг, и может ранить людей в пределах 10 м от вспышки молнии.Этой энергии достаточно, чтобы взорвать бетонное покрытие.

Меры предосторожности при грозе

Все строительные конструкции должны иметь молниеотвод - рядом, но не касаться. Оставайтесь дома во время грозы, а если вы путешествуете, оставайтесь в автомобиле.

Не продолжать барбекю (браай). Практика молниезащиты никогда не бывает удобной. Если можете, стойте под закрытым металлическим укрытием.

В помещении старайтесь держаться подальше от проводных электроприборов.Когда вы слышите грохот грома, рекомендуется отключать электроприборы.

Принятие ванны считается несколько безопаснее, чем душ во время грозы.

Не купайтесь во время грозы. Выбирайтесь из воды, когда слышите гром, особенно если между вспышкой молнии и ударом грома проходит 30 секунд. Если это 30 секунд или меньше, вы в опасности. Подождите, пока не исчезнет молния или гром в течение тридцати минут, прежде чем возвращаться.

Если вы находитесь в лодке, ищите убежище.

Если вас поймают на открытом воздухе, войдите в полностью закрытое здание. Избегайте вершин холмов и не прячьтесь под одинокими деревьями.

Если вы на открытом воздухе занимаетесь спортом, рыбачите, играете в гольф, футбол или регби, попробуйте найти полностью закрытое металлическое убежище. Лучше остановите матч и идите в закрытое помещение, пока буря не утихнет. Лучше, если все участники будут играть в игру на более позднем этапе, чем потерять кого-либо из своих товарищей по команде.

Послушайте метеостанцию ​​в вашем районе и дайте себе достаточно времени, чтобы добраться домой до грозы.Попробуйте использовать социальные сети и мобильные телефоны, чтобы предупредить о надвигающейся грозе. Инвестируйте в систему раннего предупреждения о грозах в суровые погодные условия, чтобы защитить жизни.

Молния опасна. Не следует искушать судьбу. Когда гремит гром, иди в дом.

«Темное царство» по спектаклю «Гроза. Катерина

».

Добролюбов Н.А. «Свет света в темном царстве»

    Полемика Добролюбова с критиками Островского.

    Пьесы Островского - «Пьесы жизни.

    Спорт в «Громе».

    Добролюбов об отличительных чертах позитивной личности своей эпохи (Катерина).

    Остальные персонажи пьесы, в той или иной степени противоположные по номинациям.

    «Гроза» - это Без сомнения, самая решительная работа Островского ».

1. Добролюбов в начале своей статьи пишет, что полемика вокруг «гроз» затронула важнейшие проблемы русской предсловной жизни и литературы, и прежде всего проблему людей и национального характера, положительного героя.Различное отношение к людям во многом определило многие мнения о спектакле. Добролюбов дает резко отрицательные оценки реакционной критики, выражающей крепостных (например, оценки Н. Павлова), и высказывания критиков либерального лагеря (А. Пальховский), и отзывы славянофилов (А. Григорьев). , который рассматривал людей как некую однородную темную и инертную массу, не способную выделить сильную личность из своего окружения. Эти критики, по словам Добролюбова, приглушили силу протеста Катерины, изобразили ее женщину в кляре, злой, аморальной.Героиня в их интерпретации не обладала качествами положительного человека и не могла называться носительницей черт национального характера. Поистине людьми были объявлены такие свойства характера героев, как смирение, смирение, всепоглощение. Ссылаясь на изображение в «грозе» представителей «Темного царства», критики утверждали, что Островский имел в виду старых купцов и что только эта среда относится к понятию «Саморам».

Добролюбов выявляет прямую связь между методологией такой критики и общественно-политическими взглядами: «Они сначала говорят сами себе - что должно содержаться в произведении (но их концепции, конечно) и насколько все в нем справедливо. (опять же по их понятиям).Добролюбов указывает на крайний субъективизм этих концепций, разоблачает антинародную позицию критиков-эстетов, противопоставляет им революционное понимание национальности, объективно затронутое Островским. В трудовом народе Добролюбова совокупность лучших свойств национальный характер видит, и прежде всего ненависть к Самонору, под которым критик является революционным демократом, понимает всю автокативно-крепостную систему России и способность (пусть только потенциальную) к протесту, бунту против устоев общества. Метод Добролюбова «Темное царство» - «рассмотреть произведение автора и затем, в результате этого рассмотрения, сказать, что оно содержит и каково его содержание.«

2.» Уже в бывших пьесах Островского, - подчеркивает Добролюбов, - мы замечаем, что это не комедийная интрига и собственно не комедийные персонажи, а нечто новое, которое мы бы назвали «Пьесами жизни». В этой связи критик отмечает верность жизненной истине в произведениях драматурга, широкий охват действительности, умение глубоко проникать в суть явлений, умение художника заглядывать в тайники человеческого. душа. Островский, по словам Добролюбова, был велик тем, что «овладел такими общими стремлениями и потребностями, которыми проникнуто все российское общество, голос которого слышен во всех явлениях нашей жизни, удовлетворение которых является необходимым условием нашего дальнейшего развития.«Широта художественных обобщений и определяет, по мнению критики, истинные народы творчества Островского, делает его пьесы жизненно правдивыми, выражающими народные желания».

Указывая на драматургическое новаторство писателя, Добролюбов отмечает, что если в В «комедиях про интриги» главное место занимала произвольно придуманная автором интрига, развитие которой определялось непосредственным участием ее героев, то в пьесах Островского «на первом плане всегда обычное, независимое ни от кого». актеры, жизненная ситуация.«Обычно драматурги стремятся создавать персонажей, непреклонно и сознательно борясь за свои цели; героев изображают обладатели их положения, установленного« вечными »моральными принципами. На острове, наоборот,« преобладает ситуация » «над актерами; Он, как и в самой жизни», часто сами персонажи ... неясны или не осознают значение своего положения и своей борьбы ».« Комедия интриги »и« Комедия персонажей »были рассчитанный на зрителя, не спорящий, он принял за непреложную авторскую трактовку моральных понятий, осудил именно зло, приговоренный, проникся уважением только к добродетели, которая в итоге восторжествовала.Островский «не наказывает злодея и жертву ...», «возбуждаемое пьесой чувство напрямую ими не затрагивается». Оказывается, он прикован к борьбе, ведущейся «не в монологах действующих лиц, а в доминирующих над ними фактах», которые их гниют. Сам зритель вовлечен в эту борьбу и в результате «невольно возмущается ситуацией, порождающей такие факты».

При таком воспроизведении действительности, отмечает критик, персонажи напрямую не участвуют в интриге, играют огромную роль.Они, в сущности, и определяют композицию композиционной манеры Островского. «Эти лица, - пишет Добролюбс, - для пьесы нужно то же самое, что и главное: они показывают нам ситуацию, в которой происходит действие, рисуют позицию, что смысл главного героя пьесы таков. определенный."

По словам Добролюбова, художественная форма «грозы» полностью соответствует ее идейному содержанию. В композиционном плане он воспринимает драму как единое целое, все элементы которого художественно уместны.«В« грозе », - утверждают Добролюбцы, - особенно видна потребность в так называемых« ненужных »лицах: без них мы не можем понять лицо героини и легко исказим смысл всей пьесы, которая произошла. с большинством критиков. «

3. Анализируя образы« хозяев жизни », критик показывает, что в прежних пьесах Островского Сонора на природе трусливые и мягкие они чувствовали себя спокойно и уверенно, поскольку не встречали серьезного сопротивления.На первый взгляд, как в «грозу», - говорит Добролюбов, - «Вроде все, все хорошо; дикие счеты, кто хочет .... Кабаниха держит ... в страхе перед своими детьми ... считает себя вполне непогрешимым» и остерегайтесь разных фекалий ». Но это только на первый взгляд. Спаситель уже потерял былое спокойствие и уверенность. Они уже переживают за свое положение, смотрят, слышат, ощущают, как они постепенно рушат свой образ жизни. По представлениям Кабани, железная дорога - это дьявольское изобретение, ездить на ней - смертный грех, но «люди ездят все больше и больше, не обращая внимания на ее проклятия.«Дико говорит, что гроза посылается людям в« наказание », чтобы они« чувствовали », а Кулигин« не чувствует ... и толкует про электричество ». ФЕКЛУШ описывает разные ужасы в« неправедных землях »и в стада, ее рассказы не вызывают возмущения, напротив, они вызовут у вас любопытство и чувство, близкое к скептицизму: «Ведь мы не хорошие, а мы еще не знаем о земле. .. »а в бытовых делах что-то не так - молодые на каждом шагу нарушают устоявшиеся обычаи.

Однако, подчеркивает критик, русские крепостные не хотели считаться с историческими требованиями жизни, не хотели отдавать. Чувствуя обреченность, сознательное бессилие, тревогу неизвестного будущего, «Кабанов и Дикий Коверто теперь, когда вера оставалась в их силе». В связи с этим, пишет Добролюбов, в их характере и поведении были заявлены две резкие черты: «Вечное недовольство и раздражительность», произносимое в пустыне, «постоянная подозрительность ...и ссора », преобладающая в Кабановой.

P о мнении Critica, город Идылло Калинов отразил внешнее смещение власти и внутреннее гниение и гибель автобетонно-фронтальной системы России.

4.« Противоположность всевозможные похвалы «в пьесе, - отмечает Добролюбов, - есть Катерина. Характер героини» - это шаг вперед не только в драматической деятельности Островского, но и во всей нашей литературе. Это соответствует новому этапу нашей народной жизни.

Согласно критике, особенность русской жизни в ее «новом периоде» состоит в том, что «чувствовал врожденную потребность в людях… активных и энергичных». Ее уже не устраивали «добродетельные и респектабельные, но слабые». и безличные существа ». Русской жизни нужны были« характеры предприимчивые, решительные, настойчивые », способные преодолевать многие препятствия, которые снимает самореклама.

Перед« грозой », указывает Добролюбс, попытки даже цельного воссоздать Решительный характер закончился «более-менее неудачно».«Критик обращается в основном к творческому опыту писателей и Гончарова, герои которого (Калинович в романе« Тысяча душ », Штольц в« Обломове »), обладая сильным« практическим смыслом », приспосабливаются к обстоятельствам. Эти, а также другие Типы со своим «пафосом доверия» или логической концепцией, одобряют Добролюбов, - претензии на сильных, целостных характеров, и они не могли служить выразительными требованиями новой эпохи. Неудачи происходили из-за того, что писатели руководствовались абстрактными идеями, а не жизненной правдой; К тому же (и здесь Добролюбцы не склонны обвинять писателей) сама жизнь не дала внятного ответа на вопрос: «Какие черты должны быть у персонажа, который решительно порвет со старым, нелепым? и насильственные отношения жизни? »

Заслуга Островского в том, подчеркивает критик, что ему удалось по-товарищески, в том, что« сила вырывается из тайников русской жизни », что он мог понять, почувствовать и выразить ее в образе драма герой ne.Характер «Катерины» сосредоточен - решительно, неуклонно верен маленькой природной истине, исполнен веры в новые идеалы и самоотвержен в том смысле, что он лучше смерти, нежели жизнь с теми принципами, которые у него исчезли.

Добролюбов, прослеживая развитие характера Катерины, отмечает проявление его силы и решительности в детстве. Став взрослой, она не утратила своей «детской накаленности». Островский показывает свою героиню женщину со страстным характером и сильным характером: она доказала это с помощью его любовь к Борису и самоубийство.В самоубийстве, в «освобождении» Катерины из гнезда Саморы Добролюбов, видится не проявление трусости и злобы, как утверждали некоторые критики, а свидетельство решимости и силы ее характера: «Печально, горько такое освобождение; Но что делать, когда другого выхода нет. Что ж, вот что обнаружилось в решимости бедной женщины хотя бы на этот ужасный выход. В самом деле и своей силе, из-за «грозы» и производит впечатление освежающего ... »

Островский создает свою Катерину как женщину,« забитую медиумом », но вместе с тем наделяет ее сильными положительными качествами, способными до конца протестовать против деспотизма.Добролюбов отмечает это обстоятельство, утверждая, что «самый сильный протест - это тот, который поднимается ... из груди самого слабого и терпеливого». В семейных отношениях, по словам критика, больше всего от контрабанды страдает женщина. Поэтому в нем больше, чем у кого-либо, горячего горя и негодования. Но для того, чтобы заявить о своем недовольстве, предъявить свои требования и пойти до конца в своем протесте против произвола и притеснения, ей «следует проявить героическое самоотверженность, нужно сделать все и быть готовой».«Но откуда« взять у нее такой характер! »- спрашивает Добролюбов и отвечает:« В неумении противостоять чему ... принуждению ». Это была тогда слабая женщина и решалась на борьбу за свои права, инстинктивно подчиняясь только «Природа», подчеркивает критик, заменяет соображения разума, требования чувств и воображения: все это сливается в общем ощущении тела, которое требует воздуха, пищи, свободы. «В этом, по мнению Добролюбова,« тайна целостности »женской энергетической натуры.Это характер Катерины. Его возникновение и развитие вполне соответствовали обстоятельствам. В обстановке, изображенной Островским, Самодорум достиг таких крайностей, что отразить их можно было только крайним сопротивлением. Неизбежен здесь был и страстно-непримиримый протест личности «против кабановских представлений о морали, протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашними пытками, и над пропастью, в которую бросилась бедная женщина».

Добролюбов раскрывает идейное содержание образа Катерины не только в семейно-бытовом плане.Образ героини был настолько емким, идейная значимость предстала в таком масштабе, о котором остров и не задумывался. Соответствуя «грозе» со всей российской действительностью, критик показывает, что объективно драматург вышел далеко за рамки семейной жизни. В пьесе Добролюбов усмотрел художественное обобщение коренных черт и черт крепостничества дореформенной России. В образе Катерины он нашел отражение «нового движения народной жизни», в его характере - характерные черты характера трудовой нации, в его протесте - реальную возможность революционного протеста социальных основ. .Называя Катерину «Светом Света в Темном Царстве», критик раскрывает идейный смысл вселенского характера героини в его широкой социальной истории.

5. С точки зрения Добролюбова, персонаж Катерины поистине популярный по своей сути - это единственно верная мера оценки всех остальных персонажей пьесы, в той или иной степени противостоящих само-электронной силе.

Тихона критик называет «изобретательным и долгом, вовсе не злом, а до крайности бездействующим существом».«Тем не менее, Тихоны» В общем, смысл такой же вредный, как и самодельные, потому что они служат своим верным помощникам. »Форма его протеста против Самогненского Move Jully: Она стремится вырваться« на волю ». , чтобы удовлетворить его склонность к ярости. И хотя в финале драмы Тихон в отчаянии называет мать виновной в смерти Катерины, он сам завидует умершей жене. и тяжело, - пишет Добролюбов, - что решительно ничего не может сделать... это полуусор, согнувшийся за много лет заживо ... »

Борис, доказывает критик, это тот же Тихон, только« образованный ».« Воспитание отняло у него силы творить твердость ... Но это не давало ему сил противостоять стаям, которые делают другие .... «Мало того, чтобы подавать» чужие гадо, он в них замешан ... »В этом« Сформированном страдальце »Добролюбов находит способность красочно раскрашивать и одновременно трусость и бессилие, порожденные отсутствием воли, а главное - материальной зависимостью от самих масс.

По мысли критики, нельзя было надеяться на таких людей, как Кулигин, которые верили в мирный, воспитательный путь переустройства жизни и пытались действовать на самоубийстве. Кулигины только логически понимали абсурдность Саморама, но были бессильны в борьбе, где «логикой управляет не вся жизнь, а чистейший произвол.

В Кудряше и Варваре критик видит характеры, сильный« практический смысл », люди, умеющие ловко пользоваться обстоятельствами для устройства своих личных дел.

6. Добролюбов назвал «грозу» «самым решающим произведением» Островского. Критик указывает на то, что в спектакле «взаимосвязь самоконтрабанды и мошенничества доведена ... до самых трагических последствий». Наряду с этим, он находит в «грозе» «что-то освежающее и воодушевляющее», имея в виду образ жизненной ситуации, обнаруживающий «остроту и близость самотора», и особенно личность героини, воплотившую лирика жизни.«Приходящая та Катерина -« Такой человек, который служит представителем великой народной идеи », Добролюбов выражает глубокую веру в революционную энергию народа, в его способность идти до конца в борьбе с« Темным царством ». ».

Литература

Озерс Ю. А. Медитация перед письмом. (Практические советы для вузов): Учебное пособие. - М .: Высшая школа, 1990. - С. 126-133.

А. Н. Островский оказал огромное влияние на развитие русского драматического искусства.Не было таких мест, как «Гроза», в русском театре не было, по жанру «Гроза» это национальная трагедия, в основе которой лежит сложный социальный и потребительский конфликт. Духовная драма Катерины, вошедшей в повседневную жизнь, в семью, накладывает отпечаток на жизнь всего народа. Ведь ситуация, в которой находятся герои пьесы, крайне трагична: бедность, грубость нравов, невежество, произвол, то есть то, что определяется словом «инвалло».«

В центре драмы «Гроза» образ Катерины. Она автор Отано и симпатизирует публике. Островский связывал с образом главного героя мысль о том, что стремление к свободе и счастью естественно и непреодолимо, какие бы препятствия ни встречались в жизни, высокие нравственные идеалы во все времена имели особое значение.

В спектакле «Гроза» Островский показал борьбу старого купеческого поколения, воспитанного в «Домострое», и новой, молодежи, которая начинает освобождаться от устаревших представлений о жизни.

Катерина - главная героиня спектакля - единственная решила бросить вызов «Темному царству», тогда как другие представители подрастающего поколения пытаются к нему приспособиться. Тихон, муж Катерины, ищет спасения от матери в вине. Барбара сообразила и научилась скрывать свою опасность от будок. Борис ничего не умеет (и не ястреб), так как находится в материальной зависимости от дикой природы. Только Кудряш, самый независимый из всех, иногда может сказать грубое слово пустыне, но оно исходит от калиновских нр.

Катерина совсем другая. И причина его особого поведения в первую очередь связана с воспитанием. В детстве она росла в окружении заботливого и ласкового Мати, который любил свою дочь и многого не заставлял ее работать. «Я жила, - говорит Катерина Варвар, - фола нет, точно птица по завещанию». Катерина искренне верит в Бога, и посещение храма для нее - праздник. Стремление к прекрасному для главной героини выражается в молитвах и церковном пении, прогулках летом по воде, уходе за цветами, вышивке в бархате - вот любимые занятия Катерины, развившей в нем большую впечатлительность и мечтательность. , сформировала легкую поэтическую натуру главной героини.

У Кабанова внешне жизнь не отличается от той, которую вела Катерина в доме матери, но здесь все «как бы из-под плена». Кабаниха тоже приводит незнакомцев, но они разбираются со слухами и сплетнями и рассказывают невероятные истории, и их нельзя назвать настоящими мантами.

Катерина попала в душную атмосферу семейного рабства. Он вынужден на каждом шагу переживать свою зависимость от свекрови, переносить с нее неожиданные упреки и оскорбления, не находя поддержки и защиты со стороны мужа.Катерина ищет взаимопонимания от Барбары, она делится с ней своими переживаниями, но не может понять ее тонкие мыслительные движения. "Ты какая-то мудрость!" - говорит Катерина.

В поисках человека, способного открыть душу, доверие, Катерина обращает внимание на Бориса. От калиновцев она отличается хорошим образованием и манерами, а Катерина видит надежду на лучшую жизнь. Понимая, что измена - великий грех, она сначала скрывает свою любовь даже от самого себя, но чувство сильнее разума, и Катерина все же решает встретиться с аполитичными.Десять дней идут на свидания, десять дней Катерина почти счастлива. Однако его мучает мысль о божьей кара за грехи, о "Geenna Fire". Когда муж возвращается, становится еще хуже, так как он напоминает ей о своем совершенном грехе. Полностью разрушает шаткое равновесие в душе Катерины Полусуммед Барыны, которая пророчит ей смерть в адских муках.

Катерина не может хранить в себе страшную тайну, так как ее мучает совесть, вся ее внутренняя природа восстает против неправоты.Она все рассказывает Тихону, а главное - удаву.

После этого жизнь Катерины становится совсем невыносимой. Свекровь «точила как ржаной утюг». И Катерина решается на отчаянный поступок: она выбегает из дома, чтобы попрощаться с Борисом, которого Дикий посылает из города. Это был очень решительный поступок, поскольку Катерина понимает, что после этого дома для нее уже не будет. Да, она не хочет возвращаться: «Если мне так будет здесь хорошо, я не удержу ни одной силы».

У Катерины оставалась небольшая надежда, что Борис возьмет ее с собой, но, получив отказ, она понимает, что для нее остался только один выход - самоубийство.Нет, Катерина не устала от жизни. Она хочет жить, но это значит жить, а не существовать под тяжелым потом Кабани.

Правильно ли поступила Катерина, приняв такое решение? Показывает силу или слабость? На этот вопрос сложно ответить. С одной стороны, нужно набраться смелости, чтобы лишить себя жизни, а для религиозной Катерины это во много раз сложнее, ведь самоубийство - страшный грех. Но, с другой стороны, еще больше мужества нужно иметь, чтобы оставаться в доме Кабани и нести его крест или сражаться (возможно ли?) С «Темным Королевством».

И все же Добролюбов не случайно называет героиню Островского «Светлый свет в темном царстве». Она, слабая и религиозная женщина, все же нашла в себе силы для протеста. Она была единственной восставшей против грубости и деспотизма, жестокости и несправедливости, лицемерия и лукавства, и его поступок как луч света освещал темные стороны жизни.

В своем героине Островский нарисовал новый тип бескорыстной русской женщины, решимость его протеста была нарушена неминуемой гибелью «Темного царства».И это, по словам Добролюбова, положило начало «освежающему и ободряющему». В характере главной героини острова отражено все самое яркое: доброта и искренность, поэтичность и мечтательность, честность и правдивость, прямота и решительность. Именно такой трогательный и чистый остается в нашей памяти Катерина в ее стремлении обрести любовь, семью, уважение к себе и взаимопонимание.

Пироги с острова «Гроза» вызвали бурную реакцию в среде литературоведов и критиков.Этой работе были посвящены А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов Через некоторое время после выхода «Грозы» написал статью «Свет света в Царстве Тёмном». Как хороший критик, Добролюбов подчеркивал хороший стиль автора, восхваляя остров за глубокое познание русской души, и упрекал других критиков в отсутствии прямого взгляда на произведение. Вообще взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что в драмах должно быть пагубное воздействие страсти на человеческую жизнь, поэтому называет Катерину преступницей.Но Николай Александрович все же говорит, что Катерина тоже мученица, потому что ее страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов дает очень точные характеристики. Именно он вызвал в спектакле «Гроза» торговцев «Темного королевства».

Если проследить, как торговцы и связанные с ними социальные резервуары отображались на протяжении десятилетий, то полная картина деградации и упадка. В «недорогом» космическом корабле, показанном ограниченными людьми, в «горе из разума» Фамусова - застывшие скульптуры, отказывающиеся жить честно.Все эти изображения являются предшественниками Kabani и Wild. Именно на этих двух персонажах и хранится «Темное королевство» в драме «Гроза».

Автор знакомит нас с нравами и порядками города из первых строк пьесы: «Жестокая мораль, сударь, в нашем городе, жестока!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «У кого есть деньги, сударь, тот пытается скатиться с бедняками ... А между собой-то сударь, как живут! ... Наслаждайтесь друг другом. .«Сколько бы люди ни скрывали происходящее в семьях, остальное и так все известно. Кулигин говорит, что Бог здесь давно уже давно молился. Все двери заперты», чтобы люди не видели, как. .. их дом съеден и в семье произвол. »За замками - разврат и пьянство. Кабанов ходит пить в глушь, дико практически во всех сценах появляется пьяный, Кабаниха тоже не прочь пропустить бокал - еще в компании Савла Прокофьевич.

Весь мир, в котором живут жители вымышленного города Калинова, согласно фальсификациям и жульничеству.Власть над «Темным королевством» принадлежит саморегулирующим и обманщикам. Жители настолько привыкли к безразличному, чтобы добраться до более богатых людей, что такой образ жизни для них является нормой. В пустыню часто приходят просить денег, при этом понимая, что он их унижает, но не даст нужную сумму. Больше всего негативных эмоций у купца вызывает родной племянник. Даже не потому, что Борис засветил пустыню, чтобы получить деньги, а потому, что сама пустыня не хочет расставаться с полученным наследством.Основные черты - грубость и жадность. Вильд считает, что, поскольку у него большая сумма денег, это означает, что другие должны подчиняться ему, бояться его и в то же время уважать.

Всего Кабаниха за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный прогнать любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что поклоняется старым порядкам, фактически разрушает семью. Ее сын Тихон рад зайти как можно дальше, лишь бы не слышать приказов матери, его дочь не ставит мнение Кабани, лежащего на ней, и в конце спектакля просто убегает с Кудряшем. .Больше всего досталось Катерине. Свекровь откровенно ненавидела невестку, контролировала каждое ее действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательна сцена прощания с тифоном. Кабаниха обиделась на то, что Катя на прощание обняла мужа. Ведь она женщина, но, значит, всегда должна быть ниже мужчины. Жены жены - броситься к мужу и рыдать, молясь о скорейшем возвращении. Кате не нравится такая точка зрения, но она вынуждена покорять волю свекрови.

Добролюбов называет Катю «Светлый свет в темном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, но имеет иное представление о жизни. Катя Гуд и Клеа. Она хочет помогать бедным, ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой атмосфере это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «Темном королевстве» в «Грозе» невозможно обрести внутреннее спокойствие.Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, меняют друг друга, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным перед собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство». Свет по законам физики должен отражаться от любой поверхности. Также известно, что черный цвет обладает способностью поглощать другие цвета. Такие законы применимы и к ситуации с главной героиней спектакля. Катерина не видит ничего, что есть в ней.Ни жители города, ни Борис, «прилично образованный человек», не могли понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, оно зависит от дикости и возможности получения наследства. также связана с цепью обмана и лжи, потому что Борис поддерживает идею Барбары обмануть Тихона для поддержания тайных отношений с Катей. Применяют здесь и второй закон. В «грозе» Островского «Темное царство» «настолько всепоглощающей, что невозможно выяснить это.Он съедает Катерину, заставляя взять на себя один из страшных с точки зрения христианства грехов - самоубийство. «Темное королевство» не оставляет другого выбора. Он найдет его где угодно, даже если Катя сбежала с Борисом, даже если он ушел от мужа. Недаром Островский терпит действие в вымышленном городе. Автор хотел показать типичную ситуацию: такая ситуация характерна для всех городов России. Но только Россия?

Неужели выводы так неутешительны? Сила самодельного мало-помалу начинает ослабевать.Это чувствуется Кабаниха и Вайлд. Они чувствуют, что скоро их место займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честный и открытый. И, может быть, именно в них те старые обычаи, которые старательно защищала Марфа Игнатьевна. Добролюбов писал, что финалы спектаклей нужно рассматривать в позитивном ключе. «Мы рады видеть избавление от Катерины - хотя бы через смерть, если иначе нельзя. Жить в« Темном царстве »хуже смерти». Это подтверждается словом Тихон, которому поначалу открыто выступают не только мать, но и в порядке города.«Это восклицание заканчивается пьесой, и нам кажется, что ничего нельзя было придумать более и действительно такого конца. Слова Тикхона заставляют зрителя думать уже не о любовных интригах, а обо всей этой жизни, где живые завидуют мертвым. «

Определение понятия «Темное царство» и описание образов его представителей будет полезно школьникам разрядов при написании сочинения на тему «Темное царство в спектакле« Гроза «Островского» ».

Контрольная работа по работе

Статья посвящена драме Островского «Гроза».В начале ее Добролюбов пишет, что «Островский глубоко понимает русскую жизнь». Далее он выставляет статью об острове другим критикам, пишет, что у них есть прямой взгляд на вещи.

Затем Добролюбов сравнивает «грозу» с драматическими канонами: «Сюжетом драмы непременно должно быть событие, в котором мы видим борьбу страсти и долга - с случайностями победы страсти или счастья, когда побеждает долг. «Также в драме должно быть единство действия, и она должна быть написана высоким литературным языком.«Гроза» в то же время »не удовлетворяет важнейшей цели драмы - внушить уважение моральному долгу и показать губительные последствия страсти и страсти. Катерина, эта преступница, кажется нам в драме не только не в себе. довольно мрачный свет, но даже с сиянием мученичества. Она так хорошо говорит, терпит такие жалобы, все так плохо, что вы вооружены против ее угнетателей и, таким образом, в ее лице оправдываете порок. Следовательно, драма не выполнить свое высокое предназначение.Все действия идут вяло и медленно, потому что они загромождены совершенно ненужными сценами и людьми. Наконец, язык, на котором говорят актеры, превосходит всякое терпение порядочного человека. «

Это сравнение с каноном Добролюбова проводится для того, чтобы показать, что подход к работе с готовой презентацией, которую следует в ней показать, не дает истинного понимания». Что думать о человеке, который при виде красивой женщины начинает внезапно резонировать, что она не была такой, как Венера Милос? Истина не в диалектических тонкостях, а в живой истине, о которой мы спорим.Нельзя сказать, что люди злы по своей природе, и поэтому нельзя принимать за литературные произведения принципы вроде того, что, например, порок всегда торжествует, а добродетель наказывается. «

« Писателю пока отведена небольшая роль в этом движении человечества к естественному принципу », - пишет Добролев после того, что вспоминает Шекспир, который« сдвинул общее сознание людей на несколько ступеней, которые никто не поднял. перед ним ». Далее автор ссылается на другие критические статьи о« грозе », в частности, на Аполлона Григорьева, который утверждает, что главная заслуга Островского в его« национальности ».«Но из чего состоят народники, Г. Григорьев не объясняет, и поэтому его реплика показалась нам очень забавной».

Затем Добролюбов приходит к определению «Пьесов Островского» в целом как «места жизни»: «Мы хочу сказать, что он на первом плане всегда обычная сеттинг жизни. Он не наказывает злодея или жертву. Вы видите, что их положение доминирует над ними, и обвиняете их только в том, что они не проявляют достаточно энергии, чтобы выйти из этой позиции. И поэтому мы не решаем считать ненужными и ненужными те лица - пьесы Островского, которые непосредственно не участвуют в интриге.С нашей точки зрения, эти лица нужны как для самого спектакля, так и для основного: они показывают нам ситуацию, в которой происходит действие, рисуют позицию, в которой смысл действий главных героев пьесы определен. «

В« Грозе »особенно видна потребность в« ненужных »лицах (второстепенные и эпизодические персонажи). Добролюбов анализирует реплики Феклов, Голова, Дикий, Кудряш, Кулигина и др. Автор анализирует внутреннее состояние героев. из «Темного королевства»: «Все как-то неспокойно, нехорошо.В дополнение к ним, не спрашивая их, выросла другая жизнь, с другими принципами, и хотя она тоже не просматривается внимательно, но уже посылает дурные видения на темный произвол автоспусков. И Кабанова очень серьезно расстроена будущим старых порядков, у которых она была опережающей. Она предвидит им конец, пытается поддержать их важность, но уже чувствует, что раньше к ним не относились уважительно и что при первой же возможности они их бросят.

Далее автор пишет, что «Гроза» - это «самое решающее произведение Островского; Взаимоотношения самозанятости привели к самым трагическим последствиям; И при этом большинство из тех, кто читал и видел эту пьесу, согласились, что в «грозе» даже есть что-то освежающее и обнадеживающее.Это «что-то», и есть, на наш взгляд, предыстория пьесы, которую мы указали, а также шанс обнаружения и близкий конец самоконтрабанды. Тогда и сам персонаж Катерины, нарисованный на этом фоне, тоже дует на нас новую жизнь, которая открывается нам в самом ее обмане.

Далее Добролюбов анализирует образ Катерины, воспринимая его как «шаг вперед во всей нашей литературе»: «Русская жизнь дошла до того, что он почувствовал потребность в людях более активных и энергичных.«Образ Катерины» неизменно верен маленькой природной истине и бескорыстен в том смысле, что он лучше смерти, чем жизнь с принципами, которые он исчез. В этой целостности и гармонии характера его сила. Свободный воздух и свет вопреки всей предосторожности умирающего самоконтрабанды врываются в Катерию Катерину, она устремляется в новую жизнь, по крайней мере, он должен был умереть в этом порыве. В чем ее смерть? Во всяком случае - она ​​не считает жизнь, а затем и застой, выпавший на ее долю в семье Кабановых.«

Автор подробно разоблачает мотивы действий Катерины:« Катерина не принадлежит к ржавым персонажам, недовольным, любящим разрушать. Напротив, в этом и заключается преимущество создания, любви, совершенства. Именно поэтому она старается сделать все в своем воображении. В молодой женщине естественным образом открылось чувство любви к человеку, потребность в нежных утехах. «Но это будет не Тихон Кабанов, который слишком забит, чтобы понять природу эмоций Катерины:« Я не понимаю тебя, Катя », - говорит он ей, - у меня не получится с тобой, не что-то вроде ласки, а то так Лезем.«Так обыкновенная избалованная природа судит по природе сильной и свежей».

Добролюбов приходит к выводу, что в образе острова Катерина воплощена великая народная идея: «В других произведениях нашей литературы сильные персонажи подобны фонтанам. в зависимости от постороннего механизма.Катерина как большая река: Крепкое дно, хорошее - спокойно течет, камни встретились с большими - она ​​через них прыгает, обрыв - каскад льется, гаснут - бурлит и ломается в другом месте.Не потому, что она лопнет, чтобы вода вдруг захотела повиснуть или рассердиться на препятствия, а просто потому, что это необходимо для выполнения ее естественных требований по дальнейшему течению. «

Анализируя действия Катерины, автор пишет о том, что побег Катерины и Бориса считает возможным как лучшее решение. Катерина готова бежать, но тут всплывает другая проблема - материальная зависимость Бориса от дикого дяди. «Выше мы сказали несколько слов о Тихоне; Борис такой же, по сути, только сформированный.«

В конце спектакля» мы рады избавлению Катерины - хотя бы через смерть, если иначе невозможно. Жить в «темном царстве» хуже смерти. Тихон, бросившись к вытащенному из воды трупу жены, самоотверженно кричит: «Хорошо тебе, Катя! А мне нужно было жить на свете. Да, страдаю!» Это восклицание заканчивается пьесой, и нам кажется, что ничего больше нельзя было придумать и поистине такой конец. Слова Тихона заставляют зрителя думать уже не о любовных интригах, а обо всей этой жизни, где живые завидуют мертвым.

В заключение Добролюбов обращается к читателям статьи: «Если наши читатели обнаружат, что русская жизнь и русская сила вызваны художником в« грозу »для решающего дела, и если они почувствуют законность и важность этого случае, то нас устраивает, что мы сказали бы нашим ученым и литературоведам. «

Известно, что крайности отражаются крайностями и что самый сильный протест - это тот протест, который в конце концов исходит из груди самого слабого и терпеливого.

Где ребенок берет персонажа, чтобы ответить изо всех сил, хотя бы потому, что сопротивление было самым страшным наказанием? Ответ один: в невозможности входа к чему их принуждают ...

Добролюбов Николай Александрович. Свет Света в Темном Королевстве

Люди развиты теоретически и обладают сильным интеллектом - логика и анализ играют главную роль. Сильные умы именно и отличаются внутренней силой, которая дает им возможность не поддаваться готовым взглядам и системам, а самим создавать свои взгляды и выводы.

Добролюбов Николай Александрович. Свет Света в Темном Королевстве

Конечно, есть общие концепции и законы, которые каждый человек обязательно следует в уме, споря о чем бы то ни было. Но нужно отличать эти естественные законы, вытекающие из самой сути дела, от положений и правил, установленных в какой-то системе.

Добролюбов Николай Александрович. Свет Света в Темном Королевстве

Если у вас все еще есть невежество и легкие настолько даже сильны в людях, то это подкрепляется кстати критическими рассуждениями, которые мы атакуем.Везде и во всем преобладает синтез; Они заранее говорят: это полезно, и кидаются во все стороны, чтобы аргументировать, почему это полезно; Это вас ошеломляет сентенцией: вот какой должна быть мораль, а потом осуждать как аморально все, что не подходит для центра. Таким образом, человеческий смысл постоянно искажается, отнимается охота и возможность поспорить с каждым. Совсем не то, чтобы люди научились аналитическому мышлению ...

Добролюбов Николай Александрович.Свет Света в Темном Королевстве

Потому что красота не в определенных чертах и ​​линиях, а в общем выражении лица, в том жизненном смысле, который в нем проявляется.

Добролюбов Николай Александрович. Свет Света в Темном Королевстве

Но чем хуже становится людям, тем больше становится лучше, чтобы было хорошо. Лишения не останавливают требования, а только раздражают; Только принятие пищи может утолить голод. Итак, борьба еще не окончена; Природные стремления, как бы пьяные, затем кажутся сильнее, каждый ищет своего удовлетворения.В этом суть истории.

Добролюбов Николай Александрович. Свет Света в Темном Королевстве

Естественные устремления человечества, данные простейшим знаменателем, можно выразить в двух словах: «Чтобы все было хорошо». Понятно, что, стремясь к этой цели, люди по самой сути дела сначала должны были от него отойти: каждый хотел быть к нему добрым и, требуя его благословения, мешал другим; Насесться так, чтобы одно другому не мешало, пока не удавалось.

8 животных, которые дают прогноз погоды | Исследуйте | Потрясающие мероприятия и забавные факты

Фото iStockphoto / Melpomenem

Перемещайтесь по суркам, в животном мире есть и другие животные, которые, как считается, могут предсказывать погоду! Они делают это круглый год, а не только 2 февраля в День сурка.

Некоторые из нас, людей, смотрят на этих животных в поисках признаков того, что погода может измениться. Какие животные, спросите вы? Ознакомьтесь с нашим списком ниже!


Лягушки

Фото Патрика Эмерсона, лицензия CC BY-NC-ND 2.0

Если вы когда-нибудь бродили ночью у озера или болота, этот громкий, высокий звук, который вы слышите, вероятно, исходит от лягушек. Если вы когда-нибудь замечаете, что звук этих лягушек становится громче и продолжается дольше, это, вероятно, означает, что приближается шторм.


Птицы

Фото Джона МакКеррелла, лицензия CC BY-SA 2.0

Когда птицы летают высоко в небе, это обычно означает, что погода будет хорошей, потому что небо чистое. Если они начинают лететь ниже к земле, говорят, что это из-за плохой погоды. Падение давления в атмосфере из-за надвигающегося шторма заставляет птиц чувствовать себя некомфортно при полете высоко в небе. Например, чайки вернутся на сушу, если почувствуют падение давления над водой.


Коровы

Фото Leszek Leszczynski, лицензия CC BY 2.0

Вы когда-нибудь видели, как корова становится нервной и беспокойной? Их хвост отчаянно хлопает мух? Некоторые фермеры считают, что коровы предсказывают надвигающийся шторм, когда начинают действовать таким образом. Они могут даже лечь в траву, чтобы спасти место, пока оно не намокло от дождя.


Пчелы и бабочки

Фото YJ Chua по лицензии CC BY-ND 2.0

Считается, что пчелы и бабочки также могут чувствовать изменения давления в атмосфере, как птицы. Поэтому, когда вы смотрите в сад и замечаете, что там нет пчел или бабочек, это, вероятно, означает, что они ушли, чтобы спрятаться от дождя, который приближается.


Овцы

Фото Джеймса Гуда по лицензии CC BY-NC-ND 2.0

Есть старая рифма: «Когда овцы собираются в кучу, завтра у нас будет лужа.«Это может быть не совсем так, но считается, что, когда овцы начинают собираться вместе, они защищают друг друга от потенциального надвигающегося шторма. Будь то дождь, ветер или снег, эти ребята поддерживают друг друга!


Муравьи

Фото Чандана Кумара, лицензия CC BY-NC-ND 2.0

Если вы когда-нибудь замечаете, что крошечные муравейники на тротуарах и подъездных дорогах начинают увеличиваться в размерах, это, вероятно, означает, что приближается шторм или небольшой дождь.Некоторые считают, что муравьи стараются сделать свои курганы более прочными и даже закрыть вход в свои подземные ходы.


Слоны

Фото Брайана Снельсона, лицензия CC BY 2.0

У слонов лучше слух, чем у людей, и они могут слышать звуки намного ниже нас. Ученые считают, что если произойдет землетрясение, слоны могут слышать их на большом расстоянии, а также ощущать вибрации своими большими ногами.Это предупреждает слонов о том, что пора бежать на более высокие и безопасные земли. Может, нам стоит последовать за мной!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *