Репин автобиография: РЕПИН Илья Ефимович — биография, новости, фото, дата рождения, пресс-досье. Персоналии ГлобалМСК.ру.

Илья Ефимович Репин Картины, Биография Ilya Repin

Илья Ефимович Репин один из самых заметных основоположников русской живописи 19 века, оставивший для всего человечества богатство живописных и неповторимых образов, правдиво отражающих различные периоды русской истории.

Художник прожил долгую и плодотворную жизнь, создавая в течении своей жизни один шедевр за другим и только сегодня в наше время мы понимаем и осознаем насколько, этот гениальный художник обогатил нашу культуру, раскрывая в своих произведениях путь к добру и справедливости.

Можно уверенно сказать аналогов таланта нашего великого художника, как Илья Репин просто нет не в одной стране мира. При жизни художника большинство современников всегда восхищались его не простыми жанровыми композициями. Не обошлось и без критиков, коих у Репина по жизни было тоже не мало, критиковали его в основном за правдивые сцены в картинах, не признавая его творчества,но это и не удивительно, Репин, как известно был демократически настроенной личностью, ему многое не нравилось в царской России,

неравенство, унижение людей, чванливость. Вслед за Перовым он занял очередную и свободную в то время нишу, пытаясь высмеять в своих произведениях зажравшихся и сытых господ.

В таких масштабных его работах, как Бурлаки на Волге, Крестный ход в курской губернии, Арест пропагандиста и др, Репин открыто обличает существующий строй, стараясь показать сострадание к угнетенному русскому народу и пробуждение к справедливости, что в его время было фактически нереально

Краткая Биография Репина. Илья Ефимович родился в 1844 году 24 июля или 5 августа по старому стилю в Украине, Харьковской губернии, село Чугуево. Еще в раннем детстве у него была раскрыта тяга к рисованию, в 10 лет от роду некоторые навыки он получает в школе военных топографов. Первым его учителем был местный иконописец некто И.М. Бунаков.

В дальнейшем для совершенствования навыков рисования он поступает на учебу в рисовальную школу в городе Санкт Петербург, в дальнейшем он поступает учиться в академию художеств, где с большими успехами Репин обучается с 1864 года по 1871. Во время учебы Молодой художник знакомится со многими своими коллегами и со своим будущим почитателем критиком Стасовым и известным художником Крамским Иваном Николаевичем, который во многом помогает Репину.

Также Репин знакомится со многими демократически настроенными людьми своего времени, которые также оказывают на него большое влияние, Репину это очень нравится, они ратуют за справедливость, обличая существующие нравы и унизительные порядки сложившиеся при правлении Царя Николая.

Во время учебы в академии Репин много пишет работ на академические темы, одна из известных его работ Воскрешение дочери Иаира, он исполняет много живописных портретов, например портрет Шевцовой В.А. и Хлобощина Р.Д., многофигурный портрет под названием Славянские композиторы.

Но академическая идеология далеко не по нраву Репину, как уже продвинутый художник уже с демократическими взглядами на жизнь, его впечатляет не мифологические образы навязываемые в академии, а написание картин раскрывающих непростую жизнь униженного народа. Такой подход шел в разрез с академией и Репин даже пытался прекратить учебу, но ему пообещали оплатить поездку по Волге а потом и за границу.

1970 по 1873 Репин пишет и рисует много эскизов и этюдов к картине Бурлаки на Волге, это произведение шокирует яркой и правдивой выразительностью всю современное общество, как положительными, так и отрицательными отзывами тех слоев общества не довольных смелым вызовом Репина.

В 1873 году Илья Репин вместе семьей отправляется за границу посетив также такие страны, как Австрию и Италию и Францию, создает ряд работ: Продавец новостей в Париже, Еврей на молитве, Парижское кафе, Девочка рыбачка, картину Садко и знаменитый портрет Тургенева. В Россию Репин возвращается в 1876 году в середине лета, позже уже осенью он навещает свой родной Чугуев и создает ряд полотен: среди которых картины Мужичок из робких, Протодиакон были выставлены на 6 передвижной выставке в 1878 году.

Позднее у же перебравшись в Москву он пишет новые работы Крестный ход в дубовом лесу 1878 г, в это время Художник Репин близко знакомится с известным меценатом с Саввой Ивановичем Мамонтовым.

В своем имении Мамонтов создал большую мастерскую для художников, куда соответственно часто приглашали и Илью Репина.

Благодаря знакомству художника с Мамонтовым, Репину был продемонстрировано текстовое письмо. где казаки писали послание Турецкому Султану.

С большим впечатлением от письма казаков Репин задумал писать картину, впоследствии начиная с 1880 года полотно Запорожцы пишут письмо турецкому султану он закончит в 1891 году. С 1880 по 1883 годы художник плотно работает с известной картиной Крестный ход в Курской губернии, которую потом у него выкупит меценат Павел Третьяков.

Чувствуя себя демократом течении многих лет Репин обращается также к Революционной теме, создавая ряд картин подолгу собирая образы героев, Арест пропагандиста, под конвоем по грязной дороге, Сходка при свете лампы, насыщенную психологизмом картина Отказ от исповеди и другие работы.

1885 год Репин пишет одно и самых трагичных работ посвященная русской истории Иван Грозный убивает своего сына, произведение было экспонировано в Санкт Петербурге на 8 выставке художников передвижников, картина сразу вызвала шок, видно слухи дошли до царя и картину было приказано снять с выставки. Тем не менее произведение впоследствии было выкуплено Третьяковым и хранилось в его коллекции.

в 80-е годы Репин пишет большое количество портретов: Военного инженера Дельвига, портрет известного изобретателя химика Дмитрия Ивановича Менделеева, мецената Павла Михайловича Третьякова и его дочери, портрет композитора Мусоргского Модеста Петровича, ряд портретов великого писателя Льва Николаевича Толстого и его родственников, среди них Толстой на отдыхе в лесу, Толстой на пашне, Толстой в кабинете под сводами, картина Стрекоза, портрет жены художника.

в 1887 году из за неурядиц в семье Репину приходится развестись с женой В. Алексеевой, в то время Репин чувствовал ухудшение здоровья он выходит из состава передвижников и уезжает в Витебскую область, продолжая заниматься творчеством. с 1887 года 1888 Репин вплотную занимается запорожцами, изучая быт и нрав казаков, он едет на Кубань знакомится с казаками, с их привычками и образностью, пишет их с натуры. Картину с запорожцами Репин заканчивает в 1891 году.

В 1901 году от правительства России художнику поступает крупный заказ Торжественное заседание Государственного Совета, на картине изображено около 80 человек, с которым мастер работал не покладая рук в течении 2 лет, это одно из самых крупных произведений известного живописца.

в 1899 г Илья Репин решил пожениться с Н. Б.Нордман-Северовой. Не далеко от Санкт Петербурга есть любимая дача Репина здесь он надолго поселился со второй своей женой и продолжал заниматься творчеством поскольку мог до самой старости. в 1930 году 29 сентября художник умер.

Илья Репин прожил очень насыщенную творческую жизнь, одаренный огромным, редким талантом человек, который оставил на века своим потомкам великолепные произведения живописи второй половины 19-го и начало 20 века

кто он такой подробно, годы жизни, самые известные картины, периоды творчества, автопортрет живописца. Вклад Ильи Репина в развитие реализма в изобразительном искусстве России

Илья Ефимович Репин (Ilya Yefimovich Repin; родился 24 июля 1844 года — умер 29 сентября 1930 года) был великим русским художником-реалистом XIX столетия, мастером исторической и жанровой живописи, выдающимся портретистом, глубоким психологом и человеком, неравнодушным к судьбе России. Илья Репин обладал удивительным талантом превращать бытовые сцены в эпические, видеть в частном — общее, историческое, философское. Ещё одним даром живописца было умение показать героев с глубокой индивидуальностью. Картины Репина — вершина реалистического стиля, но в творчестве мастера было место и яркой художественной фантазии, которая позволяла ему создавать красочные срезы исторических эпох.

Илья Репин входил в Товарищество передвижников, и, разделяя его ценности, немало работ посвятил народу. Мастера называли энциклопедистом пореформенной России. Визитной карточкой художника стали «Бурлаки на Волге», в которой Илья Ефимович поднял бытовой сюжет на уровень социально-философского.

Илья Репин оставил потомкам свыше пятисот произведений (включая рисунки, наброски, эскизы). Практически все его значимые произведения находятся в крупных музеях, включая Третьяковскую галерею, Государственный русский музей в Санкт-Петербурге, Метрополитен-музей в США.

Биография Ильи Репина

Илья Репин появился на свет 24 июля 1844 года в Харьковской губернии Российской империи, в небольшом городке Чугуеве. Он происходил из казацкого рода и впоследствии отдал дань предкам в одном из своих шедевров — «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

В одиннадцать лет мальчика, проявлявшего художественные способности, отдали в школу топографов, затем — в иконописную мастерскую. Когда юноша работал там, он узнал о земляке, сумевшем окончить столичную Академию художеств и даже получить там золотую медаль. Молодой художник тоже решил отправиться в столицу и, работая в иконописной артели, копил деньги, — чтобы воплотить мечту.

В 1863 году Репин приехал в Санкт-Петербург, но в Академию его не приняли: недоставало мастерства. Молодой человек начал учиться в вечерней рисовальной школе, и через некоторое время добился права посещать Академию как вольнослушатель. Это были годы, полные лишений: начинающий живописец жил в мансарде, сильно экономил, подрабатывал.

Упорство принесло свои плоды: Академия отметила творчество студента тремя медалями — серебряной, малой золотой и большой золотой. Главную награду юноша получил за «Воскрешение дочери Иаира».

Слава пришла к Илье Репину рано: ему не было и тридцати лет, когда прогремели его «Бурлаки на Волге». Шедевр заметили не только в России, но и в Европе.

В 1878 году мастер вошёл в Товарищество передвижников. 1880-е годы стали пиковыми для его творческой карьеры. В 1890-х художник сблизился с «Миром искусства», но через некоторое время их пути разошлись и Репин принялся полемизировать с декадентами.

Большой вклад в развитие отечественной живописи Илья Ефимович внёс в качестве педагога. Став профессором и членом Академии художеств, он в 1894-1907 годах учил молодёжь. Одно из его главных наставлений звучало так: «Чувство меры! Чувство меры!»

Самым выдающимся учеником мастера был Валентин Серов, которого Репин подготовил к поступлению в Академию. В отрочестве Серов жил в доме Ильи Репина и практически входил в его семейный круг.

После Октябрьской революции живописец оказался за пределами новой, социалистической России — в финской Куоккале. Несмотря на предложения советского правительства вернуться в СССР, он так и не решился на этот шаг.

29 сентября 1930 года жизненный путь художника завершился. В 1948 году Куоккала, вошедшая по итогам Второй мировой войны в состав СССР, была переименована в Репино.

Самые известные картины Ильи Репина

Картины Ильи Репина входят в золотой фонд русского искусства. Многие работы художника стали хрестоматийными:

• «Бурлаки на Волге» (1872-1873) — самое известное произведение Репина, в которой он не просто реалистично изобразил тяготы простого народа, но и поставил философский вопрос о судьбах России. Обратите внимание на буксир на заднем плане — это символ прогресса, который далёк от тех, кто тянет лямку на берегу. Картину сравнивали с адом Данте, она вызвала сенсацию в стране и за рубежом. Это один из немногих примеров в живописи, когда жанровая сцена стала монументальной.
• «Садко» (1876) — красочная работа, переносящая зрителя в волшебный мир русских сказок. Несмотря на критику, эта картина принесла живописцу звание академика.
• «Царевна Софья в Новодевичьем монастыре» (1879) — исторический портрет, передающий непростой характер сестры Петра I. На этой картине художник изобразил Софью Алексеевну уже заточённой в монастырскую келью, но не сломленной.
• «Портрет композитора М. П. Мусоргского» (1881). На холсте запечатлён композитор в последние дни своей жизни, в больнице, после приступа белой горячки. Эта картина, в которой передан противоречивый характер Модеста Мусоргского, подтвердила славу Ильи Репина как замечательного портретиста-психолога.
• «Крестный ход в Курской губернии» (1883) — ещё одна монументальная работа, в которой отражен народный быт. На картине — свыше семидесяти персонажей, и каждый — со своей судьбой.
• «Иван Грозный убивает своего сына» (1885). Невероятно драматичная сцена, наполненная болью и отчаянием, а также ставящая вопрос о цене исторических ошибок. Император Александр III пытался запретить экспонирование произведения на выставках. Эмоциональное воздействие картины настолько высокое, что она дважды подвергалась актам вандализма со стороны посетителей Третьяковской галереи — в 1903 и 2018 годах.
• «Не ждали» (1888) — передвижническая работа из «народовольческой серии» Репина. Социально-психологический сюжет, в котором художник не только отразил и личную драму героев, но и вписал её в широкий социальный контекст.
• «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891). В этой работе Илья Репин в очередной раз продемонстрировал свой талант живописца-психолога. Удивительная яркость характеров, бурная эмоциональность, юмор — всё это делает запорожцев по-настоящему живыми.
• «Какой простор!» (1903). Импрессионистское произведение, наполненное эмоциями людей и стихии.

Творчество мастера всецело поддерживал великий русский меценат — Павел Третьяков, приобретая его шедевры для своей галереи. Он сумел разглядеть великий талант. В наши дни шанс инвестировать средства в вечные ценности предоставляет коллекционерам сайт Very Important Lot, где не только проводятся аукционы антиквариата, но и выставляются работы современных художников. Вы можете недорого купить картину современного автора, тем самым поддержав его творчество и пополнив свою личную коллекцию перспективным произведением искусства.

Репин Илья Ефимович, подробная биография

(1844-1930) русский художник

Родился он в небольшом украинском городе Чугуеве, неподалеку от Харькова. «Я родился военным поселянином. Это звание очень презренное — ниже поселян считались разве что крепостные», — писал позднее художник. Как и многие дети военных поселян, Илья Ефимович Репин поступил в военную школу, на отделение топографии. Именно там впервые проявилась его страсть к рисованию. Однако мальчику не повезло, потому что отделение было вскоре закрыто. Тогда по настоятельной просьбе мальчика отец отдал его в ученики к художнику. Почти четыре года он проработал в артели художников, где занимался писанием икон и реставрацией старинных иконостасов.

В 1863 году молодой художник приехал в Петербург, чтобы поступить в Академию художеств. Однако его не приняли, поскольку он не знал классического рисунка. Тогда Илья Репин поступил в частную рисовальную школу, где преподавал Иван Николаевич Крамской. Вскоре тот заметил талантливого юношу и даже пригласил его к себе в гости. С тех пор и началась их дружба, сыгравшая огромную роль в жизни Репина.

По рекомендации Крамского через два месяца он был принят вольнослушателем в Академию. В конце первого курса за картину «Плач Иеремии на развалинах Иерусалима» Илья получил высшую оценку и стал студентом Академии.

Параллельно с учебой Илья Репин посещал вечера в доме Крамского, где собирались члены артели передвижников. Общение с ними и определило его творческое кредо. В мае 1870 года вместе с художником Ф. Васильевым Репин поехал на Волгу. Там у него появился замысел картины «Бурлаки». Он работал над ней одновременно с дипломной картиной «Смерть дочери Иаира», за которую получил большую золотую медаль и право на шестилетнюю заграничную поездку.

Над «Бурлаками» Илья Ефимович Репин работал несколько лет и закончил картину в 1873 году. Она была показана на всемирной выставке в Вене и принесла художнику европейскую известность. Ее приобрел для своего собрания один из великих князей.

Вернувшись на родину из заграничной поездки, Репин увлекся исторической темой. Он пишет картину «Царевна Софья», а затем «Иван Грозный и сын его Иван». Над последней картиной художник работал четыре года. Картину купил Павел Михайлович Третьяков, но по распоряжению Александра III был вынужден держать ее в закрытом хранении. Только в 1913 году картину увидели зрители.

Илья Репин был компанейским и доброжелательным человеком, поэтому у него было множество друзей, не только среди художников, но и среди писателей. В его дом Пенаты в поселке Куоккала каждую среду съезжались гости. Здесь читали свои произведения Леонид Андреев, Максим Горький, Владимир Короленко, пел Федор Шаляпин, приезжали Владимир Бехтерев и Иван Павлов.

Тридцатилетняя дружба связывала Илью Репина со Львом Толстым. На протяжении многих лет художник создал несколько портретов писателя в разные годы жизни и оставил интересные воспоминания о нем.

Илья Ефимович Репин вошел в историю и как крупнейший художник-портретист. Он создал целую галерею портретов своих современников. И за каждым изображением стоит незаурядная личность. Но в любой картине Репин оставался верен одной теме — теме современной России. Так, в знаменитой картине «Заседание Государственного совета» художник дал блестящее по силе обобщения изображение правящей верхушки России. Работа над этой картиной продолжалась несколько лет.

Замысел картины в процессе работы несколько раз менялся, и традиционный официальный портрет постепенно превратился в глубокое эпическое полотно.

В работе над картиной Илье Репину помогали его ученики Кустодиев и Куликов. Кустодиев даже написал один из портретов.

Любопытно, что один из членов Государственного совета, Любимов, собрал целый альбом набросков художника, которые тот оставлял после каждого заседания. И это не считая собственно этюдов, которых Репин сделал более пятидесяти!

Илья Ефимович Репин прожил долгую жизнь. Он умер в 1930 году, когда его дом оказался отрезанным от России.

Юрий Репин — биография, личная жизнь, фото, видео

Детство

В многочисленных интервью и всем своим образом жизни Юрий Репин подчеркивает, что он желает быть интересным широкой публике именно как специалист, лечащий людей. Вот почему на просторах виртуальной сети практически нет информации о его раннем детстве, увлечениях, становлении. Возможно, таким образом мужчина оберегает приватность своих родных, не распространяя сведения о них.

Но он утверждает, что семья его была верующей и воспитывался он по канонам христианства. Во многом это сформировало его отношение к жизни, ведь он с раннего детства задумывался на тем, как он сможет помогать себе и другим обрести гармонию с собой, физическое здоровье, которое, как известно, влияет и на психологическое, душевное состояние человека.

Образование

На просторах виртуальной сети ведутся споры, есть ли у специалиста медицинское образование. Но Юрий сам не позиционирует себя как специалиста с медицинским образованием. Он не пытается создать видимость академического доктора, однако подчеркивает, что это он компенсирует собственными наработками, так называемой «православной медициной». Как видно, мировоззрение, сформированное у него в детстве в результате воспитания в религиозной семье, стало основополагающим и для его последующей жизни.

Во многом его методики основаны не на классических медицинских теориях, а на его философском, духовном и отчасти интуитивном обосновании. Он методом практики нашёл результативные способы воздействия на позвоночник, спину, суставы, кости. Да, подобный подход вызывает множество споров, но нельзя сказать, что отзывы о деятельности этого человека исключительно положительные или отрицательные. Наберется достаточно тех и других мнений, поэтому каждый решает сам.

Семья

Свою собственную семью костоправ и мануальный терапевт в свойственной ему манере тоже уберегает от посторонних глаз. Впрочем, если проанализировать некоторые социальные сети, в частности, Instagram, то изредка в них появляется информация о семейном положении. Из фото можно сделать вывод, что он женат, у него есть дети и внуки.

Насколько они поддерживают его деятельность и связаны ли с ней вообще, сказать сложно, но Юрий выглядит вполне счастливым в окружении своей семьи. Хотя большинство информации в социальных сетях посвящено именно его методикам, объяснению специфики массажа, ответам на вопросы пользователей.

Деятельность

Юрий Репин трудится в специализированном центре в столице. Когда-то он начинал в Самаре, причём, одной из первых его профессий была профессия массажиста. У него был массажный кабинет при бане, он отмечал, что массаж на горячее тело (после бани) намного эффективнее. Именно тогда он стал задумываться над тем, насколько податливо человеческое тело к внешним воздействиям, механическим, температурным раздражителям. Впоследствии это вылилось в его желание заняться мануальной терапией.

Не так давно в северной столице открылся его «Центр православной медицины». Уже одного названия достаточно, чтобы понять о подходе к делу. Как правило, к Юрию обращаются люди с проблемами позвоночника, шейного отдела, с остеохондрозом. Работает он:

• С искривлением позвоночника.
• Избавляет от сильных болей в спине, которые нередко мучают человека годами.
• С грыжами.
• С остеохондрозом и пр.

Анализируя отзывы о его деятельности, нельзя сказать, что профессиональные массажисты, мануальные терапевты с высшим медицинским образованием не рекомендуют пользоваться услугами Юрия. Напротив, практически нет отрицательных отзывов о его методах со стороны профи.

Относительно недавно деятельность костоправа расширилась, он завел личный канал на youtube, который уже привлек внимание сотен тысяч человек. Канал посвящён основной деятельности специалиста, то есть внедрению «ударных» методик, разработанных им, чтобы удалить искривления, снять сильные боли. Одинаково успешно работает он с мужчинами и женщинами разных возрастов.

На канале Юрий активно поясняет свои действия, отвечает на вопросы пользователей. Складывается ощущение, что эта тематика ему действительно интересна, и за долгие годы практики он уже накопил немалый опыт. На канале можно увидеть других специалистов, которые обмениваются опытом, демонстрируют свои достижения. Это говорит о большой социальной вовлеченности Юрия в профессию. Кроме того, видно, что человек он довольно общительный, улыбчивый и контактный. Возможно, именно благодаря природному обаянию люди проявляют большой интерес к мануальной терапии и лечению заболеваний костей, суставов.

Интересные факты из жизни

1. Этот человек весьма разносторонний. Он любит активное времяпрепровождение, которое позволит ему снять стресс от непростой и зачастую монотонной работы. Поэтому Юрий Репин не скрывает, что любит проводить время на свежем воздухе, гулять, он увлекается зимней и летней рыбалкой, собирает грибы и ягоды, даже копает картошку. Физическая деятельность дарит ему большое удовольствие. Таким образом он поддерживает здоровье, избавляется от рабочего стресса.
2. Число его подписчиков в социальных сетях и на youtube увеличивается стремительно, и на сегодня исчисляется сотнями тысяч. Количество просмотров роликов исчисляется десятками миллионов. Это говорит о том, что аудитория искренне интересуется его деятельностью, находя интересной и манеру подачи.
3. Юрий не очень любит реагировать на колкости, критику. Возможно, это связано с его позитивным характером или с банальной нехваткой времени, чтобы ответить хейтерам. Мужчина несмотря ни на что продолжает своё дело, он с удовольствием позирует, улыбается, рассказывает в деталях специфику своей авторской методики и, кажется, что живёт он только этим, поддерживая в себе позитивный настрой.
4. Мужчина признается, что часто бывают ситуации, когда люди узнают его на улице и сразу же подходят, задают вопросы о его деятельности, просят помочь решить проблемы со здоровьем. Да, это может быть утомительно, но Юрий относится к популярности и постоянным вопросам людей с пониманием, стараясь быть обходительным, корректным в любой ситуации.
5. У костоправа есть множество учеников, он проводит мастер-классы, в том числе демонстрируя процесс обучения на видео. Он отмечает успехи, ошибки своих начинающих учеников, поправляет их. На сегодняшний день довольно много людей прошли обучение под его началом, что говорит о высоком уровне доверия к его авторской методике.
6. Посмотрев описания к видеороликам на youtube-канале Юрия Репина, можно увидеть, что на сегодня у него открыто уже 3 филиала. Два из них находятся в Москве и один в Санкт-Петербурге.
7. В социальных сетях он присутствует ВКонтакте, Одноклассниках, Телеграме, Инстаграме, а также под каждым из своих роликов всем желающим он предлагает записаться на приём в один из филиалов. Правда, уже не к нему лично, а к его ученикам и коллегам, работающим в организованных им центрах.

Краткая биография Репина Ильи Ефимовича. Самое главное

Дата и место рождения: 1844, Чугуев, Российская империя

Дата и место смерти: 1930 (86 лет), под Выборгом, Финляндия

Род деятельности: выдающийся художник – портретист, мастер исторического жанра, педагог, академик

Краткая биография Ильи Репина показывает путь таланта из низов к вершинам творчества и признания современников.

Из народа

Сын военного поселенца, Илья с семилетнего возраста был знаком с красками и кистями. Он работал в иконописной мастерской, был известен, как хороший мастер. Скопив денег, юноша смог поступить в Академию художеств. За годы обучения Репин вошел в круг русских художников, завоевал несколько наград и премий.

Бурлаки

Жанровая картина «Бурлаки на Волге» произвела фурор в культурных кругах и принесла живописцу известность в столице. Он стал получать выгодные заказы, завел семью, отправился в поездку по Европе. Итогом этого периода жизни стала картина «Садко».

В товариществе передвижников

Зимой 1878 года Илья Ефимович был принят в сообщество русских передвижников. Он живет в Москве, пишет историческое полотно «Царевна Софья», берет под покровительство Валентина Серова. После переезда в Петербург Репин пишет знаменитую картину об убийстве Иваном Грозным наследника, другие исторические картины.

Куоккала

Около 1900 года живописец поселился близ Петербурга, в дачной местности Куоккала. Там он находился до конца жизни. Он писал портреты, работал над мемуарами. Второй брак Ильи Ефимовича закончился смертью супруги от туберкулеза. После революции он оказался на территории буржуазной Финляндии; громкое имя позволило ему избежать этнических чисток, которые проводили финны.

Советское правительство пыталось вернуть Репина на родину. К нему приезжал Чуковский, писал Ворошилов, вопросом возвращения занимался сам Сталин. Однако художник, пребывавший в преклонном возрасте, на переезд не решился.

Илья Репин Биография

Его тема охватывала множество областей, но он объединен в представлении и сохранении меняющегося мира, который он видел вокруг себя. Сегодня его помнят как первого крупного русского художника, получившего общеевропейскую известность, написавшего сугубо русские сюжеты. Репин родился в городе Чугуев на Украине и прожил там первые 19 лет своей жизни. Его отец был рядовым Императорской Российской армии, а мать была учительницей.

Его зачислили в школу, в которой преподавала его мать, а затем на короткое время в военную академию. В 1856 году (12 лет) начал учиться у местного иконописца Ивана Буканова. Его дальнейшее развитие было медленным и устойчивым — Репин семь лет проработал с Букановым, заработав достаточно денег (и проявив достаточно таланта), чтобы поступить в художественную школу в Санкт-Петербурге, а затем в Академию художеств.

Передвижники и рождение русского реализма

В Санкт-Петербурге Репин встретился с коллегой-художником Иваном Крамским и искусствоведом Владимиром Стасовым.Иван Крамской был одним из «бунтовщиков четырнадцати», отвергавших очень строгую и консервативную идею преподавания им искусства. В результате они были исключены из Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге в 1863 году, вместо этого они основали «Передвижники» или «Передвижники». Они хотели вывезти русское искусство в провинцию, чтобы научить людей ценить его.

Репин был учеником Крамского и быстро приобрел достаточно навыков, чтобы быть принятым в Императорскую Академию художеств.Идеология группы сильно повлияла на Репина. По мере развития его искусства оно идеально отражало то, чего они пытались достичь. Такие произведения, как «Бурлаки на Волге» и «Они не ожидали Его», исследуют и отражают многие грани жизни в России того времени, как и стремились сделать «Передвижники».

Это движение стало зарождением русского реализма, с которым так тесно связан Илья Репин. Своей работой они хотели демократизировать доступ к искусству, а также к тому, что это искусство изображало.Вместо работ, копирующих то, что производилось по всей Европе, они демонстрировали сцены из всех сфер жизни в России, особенно подчеркивая социальное неравенство и несправедливость. Владимир Стасов стал ярым сторонником группы. Заявленные цели «Передвижников» во многом совпадали с его собственными представлениями о русском искусстве. Стасов считал, что русские художники должны реалистично изображать Россию в своих работах, чтобы создать национальное искусство, которое могло бы иметь значимое и моральное воздействие на страну.

Бурлаки на Волге

В 1870 году Репин побывал на Волге и был там поражен контрастом между красочными однодневными туристами и рабочими или крестьянами, измученными требованиями своих хозяев. Первоначально Репин намеревался написать холст, изображающий этот контраст. Он искал настоящих бурлаков, чтобы позировать ему, чтобы больше узнать о своих предметах.Это привело его к пониманию того, что больший контраст был в группе самих перевозчиков — среди группы были лишенный сана священник, бывший солдат и священник. Не было необходимости противопоставлять их чему-либо другому.

В результате он сосредоточился на изображении своих предметов такими, какие они есть. Следствием этого является то, что трудность их работы проявляется без сентиментальности; ни прославлять, ни романтизировать, просто раскрашивать так, как было.В то время это был прорыв, позволивший буржуазным россиянам понять, во что обходится их уровень жизни другим и какой долг они задолжали рабочему классу. При приеме в 1873 году картина получила высокую оценку за соцреализм. Репин считал это своей первой профессиональной картиной, и она была и считается знаковой картиной в движении соцреализма.

Илья Репин в Европе

Между 1872–1876 годами Репин путешествовал по Европе в рамках стипендии, которую он выиграл за свою последнюю пьесу в Академии «Воскресение дочери Иаира».Это включало посещение Всемирной выставки 1873 года в Вене, где демонстрировались бурлаки на Волге. В следующем году он отправился в Париж, где выставлялись другие его работы. В это время он соприкоснулся с импрессионизмом и был знаком с новым направлением европейского искусства. Он ценил технику импрессионистов — даже имитируя ее в «Стрекозе», но чувствовал, что она не решает важных для него вопросов социальной справедливости и моральной цели в искусстве.

Отчасти это связано с ситуацией в России того времени. Хотя царь Александр II был более либеральным царем-реформатором, только в 1861 году крепостные были освобождены от земли. Это был поворотный момент, принесший бесплатную рабочую силу в города, возрождение промышленности и спровоцировавший рост и влияние среднего класса. Однако это было смешанное благо для освобожденных крепостных, которые в конечном итоге платили большие суммы специальных налогов за то, что могло составлять очень маленькие участки земли.Страдания бедняков были непосредственной проблемой Репина и русских реалистов. Для них было важно дать голос тем, кто не имел собственного влияния.

Семья Репина

В 1872 году Репин женился на Вере Шевцовой. Вместе у них родилось четверо детей: Вера (1872 г.), Надежда (1974 г.), Юрий (1877 г.) и Татьяна (1880 г.). На многих картинах Репина изображена его семья — есть портреты с именами, а члены семьи появляются в других работах, таких как «Его не ждали» и «Стрекоза».К сожалению, брак сорвался, и Илья и Вера развелись в 1882 году, хотя остались в дружеских отношениях.

Никогда не стой на месте

С 1874 года Репин входил в состав передвижников, и его работы появлялись среди экспонатов на их выставках. После своего возвращения из Европы он регулярно переезжал, посещая или оставаясь в Чугиев (его родной город), Москве, Украине, Санкт-Петербурге и Крыму; он путешествовал по Западной Европе с Владимиром Стасовым, а также посетил Австрию, Германию и Италию.Это не исчерпывающий список — между 1873-1900 годами он много путешествовал по России и всему миру.

Примечательно не то, что он изменил свою тематику, а скорее то, что путешествие обострило его видение и представление о себе как о художнике. В этот период он был плодовитым портретистом. Его портреты выразительны, запечатлевая индивидуальную человечность каждой натурщицы, но также передавая через них суть эпохи — всепроникающее, но в то же время трагическое богатство.

За это время его репутация и значение росли. Его хорошо знали и часто хвалили за ясное и честное изображение крестьянской жизни и людей. Репин постоянно хотел улучшить свое творчество, чтобы оно было богаче и глубже. В результате он постоянно искал новые техники, которые помогли бы развить его искусство. Однако его процесс оставался кропотливым. На создание работ уходили годы: это требовало кропотливого создания предварительных эскизов и часто переделки завершенных картин спустя годы, поскольку они еще не были закончены к его удовлетворению.

Создание учреждения

В 1890-е годы Репин превратился из художественного бунтаря в его правящий класс: он ушел из «Передвижников» и занялся созданием нового устава для Академии художеств. В 1894 году это стало преподавательской работой в филиале академии — Высшем художественном училище. Он занимал этот пост до 1907 года. Он вернулся в «Передвижники» в 1897 году, но теперь это было уже учреждением, а не реакцией.Все это время он продолжал выставляться, в том числе в Санкт-Петербурге и Москве.

Репин и Наталья Нордман

В 1900 году Репин познакомился и полюбил Наталью Нордман. Он переехал в ее дом «Пенаты» в Куоккала (Финляндия), где продолжал жить после ее смерти в 1914 году. Здесь еженедельно проводились встречи с русской творческой элитой, которую Репин запечатлел в портретах.Продолжая добиваться более справедливой России для всех, Репин протестовал против царских репрессий — тема, отраженная в его искусстве.

Позже жизнь

После смерти Нордмана Репин остановился в Пенатах. У него была атрофия правой руки, и он научился рисовать левой рукой. Однако он был не в состоянии выполнять свою прежнюю работу и жил в условиях финансовых затруднений.Русская революция 1917 года закрыла границу между Финляндией и Россией и означала, что имение Репина теперь находится в Финляндии. Хотя он был сторонником революции, он отвергал ее результаты. За ним ухаживало российское правительство, которое хотело, чтобы он вернулся, но он оставался в Куоккале до своей смерти в 1930 году.

Илья Репин — Григорий Стернин

Работы этого очень известного художника, хотя и довольно известные в свое время, только сейчас получают заслуженное признание.Эта книга — прекрасное введение. Согласно фактам в тексте, Илья Репин (1844-1930) был ведущим русским живописцем и скульптором передвижной художественной школы. Важная часть его творчества посвящена его родной стране — Украине. Его реалистические работы часто выражали большую психологическую глубину и обнажали напряжение.

Хотя в свое время работы этого очень важного художника были довольно известными, работы этого очень важного художника только сейчас получают заслуженное признание.Эта книга — прекрасное введение. Согласно фактам в тексте, Илья Репин (1844-1930) был ведущим русским живописцем и скульптором передвижной художественной школы. Важная часть его творчества посвящена его родной стране — Украине. Его реалистические работы часто выражали большую психологическую глубину и обнажали противоречия в существующем социальном порядке. Начиная с конца 1920-х годов, подробные работы о нем были опубликованы в Советском Союзе, где примерно десять лет спустя возник культ Репина.Его считали образцом «прогрессивного» и «реалистического», которому подражали художники-социалисты-реалисты в СССР. Репин родился в городе Чугуев под Харьковом, в самом сердце исторического края Слободской Украины. Его родители были русскими военными поселенцами. В 1866 году, пройдя обучение у местного иконописца Бунакова и предварительно изучив портретную живопись, он уехал в Санкт-Петербург и вскоре был принят в Императорскую Академию художеств в качестве студента. С 1873 по 1876 год на содержание Академии Репин пребывал в Италии и жил в Париже, где он познакомился с живописью французских импрессионистов, которая оказала длительное влияние на его использование света и цвета.Его стиль должен был оставаться ближе к стилю старых европейских мастеров, особенно Рембрандта, и он никогда не принимал импрессионизм.

На протяжении всей своей карьеры Репина тянуло к простым людям, от которых он ведет свое происхождение. Он часто рисовал деревенских людей, как украинских, так и русских, хотя в более поздние годы он также рисовал членов имперской российской элиты, интеллигенции и аристократии, включая царя Николая II. В 1878 году Репин присоединился к вольнодумному кружку «Передвижники.«Примерно в то время, когда он прибыл в столицу, основная группа студентов восстала против академического формализма Императорской академии. Слава Репина была установлена ​​его картиной« Бурлаки на Волге », которая изображала тяжелую участь. бедняков и прекрасно представлен в этой книге как полной картиной, так и предварительными набросками. С 1882 года Репин жил в Санкт-Петербурге, но посещал свою украинскую родину и иногда совершал поездки за границу. Он умер в Финляндии, и его дом там сейчас музей для демонстрации его работ.

Но хватит истории. Слава этой конкретной книги — это богатые репродукции его работ, и хотя они не так ясны, как в других книгах по изобразительному искусству, насыщенность цвета и внимание к деталям мазка отдают должное работам этого важного художника. Много места отведено его основным картинам, особенно драматичному «Иван Грозный и его сын Иван, 1581 год», столь же глубоко трогательному полотну, сколько существует, а также «Святой Николай спасает трех невиновных, Иова и его друзей» и «Крестный ход в Курске». Провинция.Но польза от книги — то, что в ней подробно описаны многие портреты, созданные Репиным на творческих гигантах своего времени. Его «Славянские композиторы» воссоздают Шопена и Сметану в современной обстановке с другими великими композиторами. Его портреты художников включают Мусоргского, Балакирева, Глазанова, Римского-Корсакова, Глинку, Рубинштейна, Кюи и других композиторов, поэтов, писателей (Толстой и др.) — факт, который указывает на то, насколько богато наследие России в области искусства.

Книгу написали и исследовали Григорий Стернин и Елена Кириллина — как прекрасные писатели, так и коммуникаторы.Это отличный художественный альбом по чрезвычайно доступной цене из-за высокого качества этой темы. Настоятельно рекомендуется.

Грейди Арфа

Илья Ефимович Репин — Биография

Обратите внимание: Художники, не классифицированные как американские в нашей базе данных, могут иметь ограниченные биографические данные по сравнению с обширной информацией об американских художниках.

Создание биографий или их улучшение — это работа, и мы приветствуем информацию от наших знающих зрителей.

Если вы чувствуете, что у вас есть полезная информация, которую вы хотели бы поделиться, следующие способы подачи являются наиболее эффективными. Мы приветствуем ваше участие!

1. Уже для ведущих дилеров и музеев зарегистрировавшись в askART, ваш лучший подход — войти в систему, выбрать исполнителя (один раз он / она в вашем списке художников), и разместите там свою биографию. Если ты дилер или музей, который в настоящее время не зарегистрирован, пожалуйста нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться, а затем вы можете выбрать своего исполнителя и отправить Биография.

2. Для всех, у кого есть полезная информация об этом исполнителе, отправьте информацию по электронной почте на адрес [email protected]. Обратите внимание: все биографии будут полностью доступны для просмотра по пятницам, но биографии остальных дней недели доступны только для подписчики.

Руководство по биографии
При отправке биографической информации мы ценим ваше внимание к следующие:

Имейте в виду, что askART не является рекламным сайтом, и соответственно биографические данные не должны использоваться в целях «рекламы» или художник.

Наш сайт про ХУДОЖНИКОВ, СКУЛЬПТОРОВ, ИЛЛЮСТРАТОРОВ. Если вы мало знаете о художника, но если у вас есть важная информация, мы будем рады, если вы прислали это также на [email protected]. Это для всех нас приятно видеть, как файлы художников растут, а другие могут захотеть чтобы дополнить то, что вы предоставили.

Недилеры и музеи :
Пожалуйста, представьте свою информацию следующим образом: «Следующие биографические Информация предоставлена ​​племянницей художника Джейн Доу.»

Дилерам и музеям будет автоматически добавлена ​​ссылка на их места.

Просто факты, пожалуйста. Наши редакторы обучены удалите любую шумиху или рекламное словоблудие, например «самые известные», «Всемирно известные», «необычайно красивые работы».

Если вы мало знаете о художнике, ответьте на как можно больше из следующих вопросов. Другие лица, видя вашу запись, часто добавляйте к данным.Вот сколько биографий расти.

Пожалуйста, включите в свою биографию ответов на as многие из следующих вопросов как возможные :

• Какие предметы и стили ( и другие отличительные характеристики), по которым работы художника наиболее известны?
• Отождествлен ли художник с какими-либо конкретными направлениями искусства , или художники , которые повлияли на его или ее творчество?
• Где, когда и под кем художник получил образования и обучение ?
• Можете ли вы предоставить все соответствующие личные данные информация о художнике?
• В каких художественных организациях состоял художник?
• Можете ли вы предоставить список всех крупных музеев и художников? ассоциация выставок ? ( без учета коммерческих художественных галерей ).
• Какие наград, или другое признание получил художник?
• Что музеев (название, город и штат) в настоящее время содержат работы художника в их постоянных коллекциях?
• Обязательно : Какие источники для вашего Информация? Для книг: название списка, автор, дата публикации. (По желанию: укажите количество страниц и да / нет, если есть цветные изображения.) Для журнала статьи, укажите название статьи, автора, название публикации, дату и страницу номер, если возможно.
• Обязательно : имя лица, подавшего Информация.

Примечание дилера : Пожалуйста, введите книги, периодические издания и музей ссылки в отведенном для этого месте. Не совмещайте информацию о книге с биография.

Есть много сильных биографий, на которые вы можете ссылаться на нашем веб-сайте, например, Сесилия Бо, Эдвард Хоппер и Пол Сэмпл.Пожалуйста, не отправляйте биографии с минимальным количеством фактов или чрезмерно рекламными текстами, такими как следующие (непригодный) формулировка:

Что НЕ отправлять:
«Художник Джон Доу — квинтэссенция мастера. света, цвета и сцены. Его блестящие полотна наполнены чувством, где любовь можно почувствовать всеми органами чувств. Благодаря его умелой манере письма и опираясь на свой жизненный опыт, он создает образы, в которых зритель чувствует, что он действительно стал единым целым с предметом.Картины Доу обязательно будут искать различающий коллектор. У меня / у нас есть множество впечатляющих работ Доу имеется в продаже »

Благодарим вас за участие в askART. Если у вас есть какие-нибудь вопросы по поводу подачи биографий отправляйте их по адресу [email protected]

Поделитесь изображением художника.

Илья Ефимович Репин (05.08.1844 — 29.09.1930) — Биография, Интересные факты, Знаменитые произведения

Особенности художника Ильи Репина: тонкий психологизм, актуальность, отображение общественных задач и тревог, вовлеченность в жизнь и чаяния общества, частое обращение к моменту эмоционального пика персонажей. Основные жанры, в которых работал мастер: портреты, исторические сцены, жанровая живопись.

Известные картины художника Ильи Репина: «Бурлаки на Волге», «Шествие в Курской губернии», «Иван Грозный убивает сына», «Мы не ждали», «Казаки пишут письмо в Турецкий султан ».

Окружающие еще при жизни считали его гением и одним из величайших художников. Сам Репин называл себя «рядовой фигурой» и заявлял, что у него нет таланта. Он был мягким и покладистым человеком и в то же время легко приходил в неистовство. Может быть послушным и неприхотливым, когда дело касалось его. Но едва ли он решил, что кто-то посягает на изобразительные принципы, так как был готов разорвать врага в клочья.

Огненная страсть Ильи Репина

Он был чрезмерен в оценках и страстях, слишком жесток в спорах, громко восхищался талантами других людей и был слишком неуверен в своих силах.В то же время — предельно аккуратный на холсте. Современники отмечали его склонность к драматизации — в пересказе Репина визит молочника стал подобен появлению архангела. А в письмах ругал восклицательные знаки — сейчас это число считается дурным тоном. У него был мягкий темперамент, он сам всегда был обходительным, иногда даже чрезмерно, пока спор не пошел об искусстве — а потом … На одном из заседаний Академии художеств в Куинджине чернильница вылетела рано!

Репин из Чугуева (Харьковская губерния).С детства любил рисовать, лепить. Мальчика отправили на учение к местному иконописцу. Он мечтал поступить в Петербургскую Академию с того момента, как узнал об этом. А поскольку слава о молодом талантливом иконописце к тому времени разошлась по всей Украине, а заказов не было конца, ему удалось собрать деньги на поездку в Петербург. Там Репин поступил в Рисовальную школу Общества поощрения художников (и познакомился с Иваном Крамским, который в будущем станет одним из идеологов передвижников).В Академии молодой Репин получил ощутимый щелчок по тщеславию — его раскритиковали рисунки, отослали домой. Но он не собирался так легко сдаваться. Вскоре появился меценат, готовый оплачивать учебу художника в качестве волонтера, — Федор Прянишников, член Общества художников, ценивший талант Репина. Однако вскоре Илья сдал экзамен и был переведен в настоящие студенты.

Учился усердно, его настойчивость и талант не остались незамеченными. Серебряная медаль, малое золото и большое золото, дающие право на шестилетнюю стажировку за границей за счет Академии — это результаты обучения.Вопреки ожиданиям, он не спешил использовать свой приз; Сначала ему нужно было закончить картину, над которой он работал и которая сделала его знаменитым. «Бурлаки на Волге» потребовали отложить стажировку — Илья Репин не мог прерывать работу над картиной, а писать ее нужно было только в России.

Это был первый большой успех, хотя были и некоторые критические отзывы. На стажировку в Европе Репин отправился с молодой женой Верочкой Шевцовой. Сведения о его европейском периоде очень разрозненны.Корней Чуковский писал (в советское время не забывайте), что «Репин по другую сторону билаков — и в России, и в Италии, и в Австрии». Вместе с тем за рубежом были написаны такие известные картины, как «Садко» и «Негр», многие виды кафе и бытовые этюды, изобразить не тяжелый труд.

Репинас, миротворцы и ученые не прочь считать Репина «своим». Будучи увлеченной натурой, он «давал заигрывания» представителям разных направлений. В этом не было ничего фальшивого, Репин был искренним человеком, искренне восхищался всем, что его в данный момент привлекало, и в следующий момент мог изменить свои взгляды.По этому поводу его неоднократно обвиняли в нестабильности позиции и даже в предательстве.

Историческая живопись, крестьянский быт, ссыльные — эти темы глубоко тронули Репина и, по большому счету, прославили его имя, чему способствовала близость к передвижникам. Он также был великим портретистом. Созданная им галерея портретов впечатляет тонким психологизмом и виртуозным мастерством. Чтобы написать мужчину, нужно было, чтобы он был очарован им, «влюбился». Однако если мы говорим о женских портретах, цитаты не всегда уместны, Репин полюбился легко и горячо.

Был близок со Львом Толстым, часто останавливался у него в Ясной Поляне. Среди друзей Репина Федор Шаляпин, академик Бехтерев, художник Исаак Бродский и многие другие. Когда Репин со второй женой переехал в имение Пенаты в Куоккале, Корней Чуковский стал регулярно навещать его. Впоследствии Чуковский руководит автобиографией Репина «Близко» и пишет о нем мемуары.

Более 10 лет Илья Репин преподавал в Академии художеств, руководил живописной мастерской.Его ученики — Борис Кустодиев, Игорь Грабарь, Анна Остроумова-Лебедева, Николай Фешин, Филипп Малявин.

После Октябрьской революции имение в Куоккале оказалось в Финляндии. Тем не менее Репин не опозорился в СССР; Более того, он был объявлен классиком, а Сталин даже снарядил делегацию для возвращения художника на родину. Уже пожилой Репин очень тосковал по России, но не решился вернуться. Однако его «канонизация» в советском искусстве была проведена успешно, с одной стороны, чтобы Репин не был забыт, а с другой — для многих его имя стало почти номинальным.Между тем, это был мужчина, который страстно любил картины и женщин, мучительно страдал от неуверенности в собственном даре и был готов дать отпор любому, кто посягнет на его идеи.

Личная жизнь Репина Ильи

Его второй брак тоже нельзя назвать счастливым.Наталья Нордман-Северова была человеком необычной судьбы. Суфражистка, активный общественный деятель, писательница и страстная вегетарианка, она была уверена, что ей суждено совершить великие дела, она сумела уехать в Америку в поисках своей судьбы, придерживалась очень нестандартных взглядов и, по общественным представлениям, была уродливый.

Репин писал княгине Марии Тенишевой. Он всегда разговаривал со своими моделями, старался их развлечь, а иногда приглашал кого-нибудь, чтобы поддержать беседу. Ему было важно, чтобы позирующие ему не скучали, не теряли интереса.Тенишева пришла на сеанс со своей подругой или спутницей Натальей Борисовной Нордман. Пока Репина писала, она яростно излагала свои взгляды, осуждала мясоедов и читала стихи. Репин настойчиво просил княжну, чтобы она не приносила очередной «этот» сеанс. Через несколько месяцев Репин и Наталья Нордман снова встретились в Петербурге, и между ними вспыхнула страсть. Окружающие удивлены. «Ни кожи, ни лица, а она как бы пришита к юбке», — возмущался друг Репина критик Стасова.Она поехала сопровождать Репина в его поездку в Палестину и вернулась беременной. Новорожденная Наташа прожила всего две недели.

Репин купил на имя Натальи Нордман земельный участок на станции Куоккала под Санкт-Петербургом, где была построена усадьба Пенаты. Наталья это устроила, воплотив, кажется, большую часть своих прогрессивных идей. Насмешками ее осыпало каждое выходившее в те годы издание, и Репин это понимал. По воспоминаниям современников, она оказалась такой восторженной и глупой болванкой, которая решила «развязать» свое имя за счет известного художника.Однако в ее письмах мы видим совершенно другого человека. Тонко чувствуя, страдая и совершенно не подозревая, что в Пенате хоть что-то принадлежит ей … Заболев, она поехала в Швейцарию, где ее поместили в больницу для бедных. От какой-либо материальной помощи Репин или его друзья полностью отказались. По ее завещанию «Пенаты» были переписаны на Илью Репина, чтобы после его смерти здесь был организован музей его картин.

«Отступничество» в картинах Ильи Репина

Ведь незадача — с чистой эстетикой Репин был не так хорош, как с «проповедями». Имеет работы, близкие к импрессионистическим работам (1, 2, 3). Но вершиной творчества Ильи Репина эти картины точно не назовешь. Его не устраивало ни одно произведение, созданное в то время, и он сам понимал, что форма не должна быть важнее содержания. Он быстро отошел от этого направления. Но что удивительно — последняя картина художника Ильи Репина — незаконченная «Гопак» — явно до импрессионизма и даже фовизма…

Автор: Алена Есаулова

Илья Репин (5 августа 1844 — 29 сентября 1930), русский художник

Илья Ефимович Репин Биография — Информация для продавцов и покупателей

Илья Ефимович Репин

Чугуев 1844 г. — Куоккала 1930 г.

Илья Ефимович Репин родился 24 июля 1844 года в семье русского военного поселенца в городе Чугуев под Харьковом.После окончания военно-топографического училища, с 1857 г. обучался иконописи. С 1863 по 1871 гг. Репин учился в Академии художеств в Петербурге. Во время поездки на Волгу с друзьями в 1870 году Репин открыл для себя мотив своей самой известной картины: «Волжские бурлаки».
Когда Илья Репин окончил академию в 1871 году, он получил пятилетнюю стипендию для обучения за границей в знак признания его экзаменационной работы. В 1872 году он женился на Вере Шевзовой и вступил в группу художников «Предвишники».В 1873 году он уехал за границу и ненадолго пробыл в Вене, прежде чем отправиться в Италию и, наконец, в Париж. Спустя всего два года он вернулся в Россию, так как его работы не ценились во Франции.
В последующие годы картины Ильи Ефимовича Репина в основном касались сюжетов русской истории. После 1879 года он выпустил «Арест пропагандиста», первую широкоформатную версию «Ответа запорожских казаков турецкому султану Мехмеду IV» и портреты выдающихся современников, в том числе Льва Толстого и Модеса ​​Мусоргского.
В 1581 году Репин работал над первыми этюдами к монументальным произведениям «Крестный ход в Курской губернии» и «Иван Грозный убивает своего сына». Переехав в 1882 году из Москвы в Петербург, Илья Репин расстался со своей женой Верой. Илья Ефимович Репин считается одним из ведущих русских художников своего времени. Царь Александр III поручил ему реформировать академию в Санкт-Петербурге, где он преподавал в качестве профессора с 1892 года.
Репин построил себе загородный дом в Куоккале. , Финляндия, которую он назвал Пенатами.После поражения России в русско-японской войне в России начались беспорядки. Жестокое подавление мирной демонстрации в «Кровавое воскресенье» в Санкт-Петербурге вдохновило Репина на создание критических картин, включая «Кровавое воскресенье» и «Красные похороны». Илья Репин перестал преподавать и вместе с Толстым боролся против смертной казни.
В 1911 году он в последний раз посетил Рим. Впоследствии он написал свои воспоминания в Куоккале. С Первой мировой войной и русской революцией границы изменились, и Куоккала была отделена от России.С 1918 года Репин был гражданином Финляндии. Как художник он переориентировался на библейские сюжеты. Его репутация в Советском Союзе оставалась на высоте.
29 сентября 1930 года Илья Репин скончался в своем загородном доме, где и был похоронен.

Вадим Репин — Официальный сайт

… родился в Сибири в 1971 году и выиграл все категории Венского конкурса. в возраст одиннадцать.Сразу последовали его дебюты в Москве и Санкт-Петербурге, и в 14 лет он дебютировал в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки, а год спустя в Карнеги-холле в Нью-Йорке. Йорк. В 17 лет он был самым молодым победителем конкурса Reine Elisabeth Concours. С тех пор у него выступал с ведущими оркестрами мира и дирижёрами и исполнял все основные музыкальные произведения центры.

Вадим Репин записал великие русские скрипичные концерты Шостаковича, Прокофьева и Чайковского для Warner Classics.Для Deutsche Grammophon он записал скрипку Бетховена. Концерт и Крейцерова соната с Мартой Аргерих с Венской филармонией и Риккардо Мути, а также Концерт для скрипки и двойной концерт Брамса (с Трулсом Мёрком, виолончель) с Оркестр Гевандхаус и Риккардо Шайи. Трио Д.Г. Чайковского и Рахманинова с Миша Майски и Ланг Ланг получили приз Echo Prize, а также диск сонат Грига, Яначека и Сезара. Франк с Николаем Луганским получили премию BBC Music Award.В 2010 году награжден высшей Французское отличие, Victoire d’Honneur и титул кавалера ордена искусств и литературы для его заслуги перед музыкой. В Пекине он был назначен почетным профессором Центральной консерватории. музыки в 2014 году, а в 2015 году Шанхайская консерватория также присвоила ему это звание.

В апреле 2014 года стал основателем и художественным руководителем первого Транссибирского фестиваля искусств в г. великолепный новый концертный зал Новосибирска и состоялись мировые премьеры скрипичных концертов ему посвящены «Голоса скрипки» Бенджамина Юсупова, «De Profundis» Леры Ауэрбах. И в 2018 скрипичный концерт Софьи Губайдулиной «Диалог: Ты и я», также по заказу и посвященный ему.Фестиваль был воспринят с энтузиазмом, он проходит уже в шестой раз. года в октябре и ноябре с участием площадок в России, Японии, Израиле, Вене, США и Франция помимо Новосибирска и Сибири, а также ставит приоритеты для молодежи музыканты — музыкальное образование играет важную роль в жизни Вадима Репина. В прошлом сезоне он дал серия мастер-классов для юных скрипачей в университете Моцартеум в Зальцбурге, член жюри на конкурсе дирижеров Донателлы Флик в Лондоне и на Concours Reine Elisabeth в Брюссель.

Во время европейского турне со Стамбульским филармоническим оркестром Борусан сыграл мировую премьеру. и многочисленные первые исполнения двойного концерта Марка-Энтони «Shadow Walker» Тернейдж вместе с Дэниелом Хоупом. Другие недавние события — выступления программы. «Па де де» вместе с всемирно известной балериной Светланой Захаровой в Гонконге. Конг, Маскат, Япония и Корея, концерты на фестивале Энеску в Бухаресте, в Вербье и в Монреальский фестиваль, с оркестром RAI Torino, исполнение нового скрипичного концерта Софии Губайдулина в Вене с RSO под руководством Андреса Мустонена и в Лейпциге с Gewandhaus Оркестр под управлением Андриса Нельсона, и совсем недавно состоялась премьера переработанной версии Арво Пярта «La Синдон », к которому композитор к 85-летнему юбилею добавил сольную партию скрипки с Вадимом Репиным в разум.

Вадим Репин играет на скрипке Антонио Страдивари 1733 года «Роде».

Октябрь 2020

Сонаты для скрипки

Леош Яначек Соната для скрипки и фортепиано

Эдвард Григ Соната для скрипки и фортепиано No 2 соль мажор op 13

Сезар Франк Соната для скрипки и фортепиано ля мажор

Вадим Репин, скрипка

Николай Луганский, фортепиано

Запись: Teldex Studios, Берлин, июль 2010 г.

Deutsche Grammophon

00289 477 8794 (2010)

Фортепианные трио Чайковского и Рахманинова

Трио Рахманинова élégiaque No 1 соль минор

Фортепианное трио ля минор Чайковского

Ланг Ланг, фортепиано

Вадим Репин, скрипка

Миша Майский, виолончель

Запись: Театр Итцехо, август 2009 г.

Deutsche Grammophon

00289 477 8099 (2009)

Брамс

Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, op 77

Концерт для скрипки, виолончели и оркестра ля минор, op 102

Gewandhausorchester, Riccardo Chailly

Вадим Репин, скрипка

Трулс Мёрк, виолончель

Запись: Gewandhaus Leipzig, август 2008 г.

Deutsche Grammophon

00289 477 7470 (2008)

Брух

Концерт для скрипки № 1

Берлинский филармонический оркестр, Саймон Рэттл

DVD, записанный вживую в Консерватории им. П.И. Чайковского, Москва 1 мая 2008 г.

Медичи Артс

GLN 4260051250021

в Берлине

Seine Mitteilung ist die reine Musik.Der Geiger Vadim Repin aus Nowosibirsk gehört zu den Glücksfällen der russischen Oistrach-Nachfolge, und wenn er das Violinkonzert von Beethoven spielt, steht die Kommunikation mit dem Orchester obenan. Die Interpretation ist ganz Klassik, Beethoven als genuiner Инструменталкомпонист, прозвище Репина Скрипка. Mit subtiler Höhe und feinster Gliederung leuchtet seine Interpretation von innen, weil dieser Musiker den seltenen Typ des glanzvoll dienenden Virtuosen вертритт.Er Hat Keine Dynamischen Manierismen nötig. Auch als der Beifall brandet, will der Ernst aus seinem Gesicht nicht weichen.

в Нью-Йорке

Это была не каденция роботов, а работа личной энергии, эмоций, соперничающая с большим количеством людей. оркестр, взрывающийся ритмичными сфорцанди. У нас перехватило дыхание, господин Репин казался совершенно крутым. Более чем Tour de Force, это был праздник самой игры на скрипке.

в Люксембурге

La sonorité qu’il donne à son violon est magistrale.C’est clair, chaud et cela touche profondément. Les vibratos sont placés juste là où il faut, ni trop, ni trop peu. C’est varé, блестящий, idéal. C’est de la grande musique.

в Лондоне

Тонкость выражения Репина и Луганского — главный фактор, делающий это таким выдающимся, так восхитительно и так мучительно. Оба музыканта стараются изо всех сил и, когда речь идет о музыкантах, Репин и Луганский, что дает нечто исключительное.

в Мюнхене

Repin brillierte mit dem Ensemble nicht nur bei Mendelssohn, sondern auch im dritten Violinkonzert von Mozart, G-Dur, KV 216. Dort hatte man die Wahl, den himmlischen Klang seiner Guarneri del Gesù von 1736 zu bewundern, seine Sensibilität oder seine Virtuosität bei Mozarts Überraschungen im launischen Рондо.

в Осаке

Repin spielt mit Subsureichem Ton, brilliert mit der höllisch ausufernden Heifetz-Kadenz und gibt im langsamen Satz den süßstofffreien Erzähler.

Настоящее время Страдивари 1733 ‘Rode’

2013-2015

Guarneri del Gesù ‘Lafont’

2010-2013

Гварнери дель Джезу 1743 «Бонжур»

2002-2009

Guarneri del Ges 1736 «von Szerdahely»

2005

Guarneri del Gesù 1742 «Il Cannone ex Paganini», предоставленный Муниципальным дворцом Генуи для концерта в город

1996-2005

Страдивари 1708 «Рубин», предоставленный Обществом Страдивари в Чикаго

1996

Guarneri del Ges 1737 «Isaac Stern ex-Panette», трехмесячный заем от Дэвида Фултона на запись скрипичных сонат Равеля и Метнера

1984–1989

Страдивари 1720 «бывший Венявский», взятый в долг из Российского государственного собрания

1982–1984 годы

уникальная скрипка Страдивари размером три четверти из Государственного собрания России

Общее руководство

Элеонора Хоуп

Interclassica Music Management GmbH

Schönburgstrasse 4

A-1040 Вена

Телефон +43 1 585 3980 электронная почта EleanorHope @ interclassica.com

Бельгия и Люксембург

Люк ван Лооке

Концерты Вайнштадт

Populierenlaan 3/26

B-2020 Антверпен

www.concerts-weinstadt.com

Финляндия

Айно Туртиайнен-Висала

Fazer Artists ‘Management Inc.

Nervanderinkatu 5 E 46

FI — 00100 Хельсинки

Франция

Вони Сарфати и Марина Бауэр

Productions Internationales Альберт Сарфати

21, rue Le Peletier

F-75009 Париж

Италия

Луиза Панарелло

Resia srl ​​

Via Gioberti 1

I-20123 Милан

Япония

Юджи Араи

Amati Inc

1-14-5-S201 Акасака

Минато-ку

Токио 107-0052

Нидерланды

Interartists Amsterdam

Piet Heinkade 5,

1019 BR Амстердам

Нидерланды

Испания

Кармен Солер Винарделл

Soler Music Management S.L.U.

Moià n. 1, 2Л Планта

08006 Барселона

2011-2021 © Вадим Репин

1040 Вена / Австрия

Schönburgstrasse 4

Вся информация, опубликованная на www.vadimrepin.com — тексты, изображения, графика, видеоклипы, аудио и другие материалы защищены авторским правом Вадима Репина, если не указано иное.

Любое воспроизведение или копирование информации, содержащейся на сайте, запрещено. без письменного разрешения Вадима Репина.

PHILIPP FRANK Агентство по особым поручениям @ Вена

www.philippfrank.at