Содержание

Художник Иван Иванович Шишкин (1832–1898): биография кратко, годы жизни, деятельность: историческая правда России от РВИО

25 января (н. ст.) 1832 года родился Иван Иванович Шишкин – художник, аквафортист, гений и труженик. Он не эпатировал публику, а покорял ее мастерством. Изображал природу так, будто знал устройство мироздания. Он признан одним из лучших пейзажистов в истории России.

Жизнь и слава

Иван Иванович Шишкин родился в Елабуге. Он учился в Казанской гимназии; оставив ее, поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. После окончания училища поступил в Императорскую Академию художеств. Задолго до конца обучения его талант был отмечен. Именно пейзажные работы Шишкина удостаивались премий Академии. Благодаря своим успехам он смог отправиться в Европу и учиться там в лучших живописных мастерских того времени. Через пять лет, уже в звании академика, вернулся на родину, где много путешествовал и писал еще больше пейзажей и изготавливал гравюр. В возрасте 66 лет неожиданно скончался за работой в своей мастерской и был похоронен на Смоленском кладбище в Санкт-Петербурге.

И.И. Шишкин. Берёзовый лес

Признанный гений

Талант Ивана Ивановича Шишкина был настолько очевиден и неоспорим, что его судьбу можно смело считать эталоном признанности для художника. В Цюрихе его работы выставлялись наравне с великими европейскими художниками, а в России он был удостоен звания академика, а позднее возведен в звание профессора. Его картины хорошо продавались и вошли в собрание Третьяковской галереи, а также в частные коллекции.

И.И. Шишкин. Рожь

Не пейзажем единым

Известность и признание Ивану Шишкину принесли его живописные работы, изображающие русскую природу. Однако он серьезно и крайне успешно занимался гравюрой на металле в технике офорта. Можно услышать легенду о том, что животные и люди художнику не давались и их за него писали коллеги по цеху. Тем не менее, будучи непревзойденным пейзажистом, Шишкин написал и несколько портретов жены Евгении Васильевой, которые находятся в частных собраниях.

И.И. Шишкин. Дождь в дубовом лесу

Краткая биография Ивана Шишкина для школьников 1-11 класса. Кратко и только самое главное

Главная>Биографии художников

Краткая биография Ивана Шишкина

Шишкин Иван Иванович — известный русский художник-пейзажист; гравёр-аквафортист; академик и руководитель пейзажной мастерской. Родился 25 января 1832 года в Елабуге в семье купца второй гильдии, бывшего представителем древне-вятского рода. До 17 лет был учеником­ 1-ой казанской гимназии, затем переехал в Москву и поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. С детства Иван был личностью незаурядной, поэтому в молодости даже несколько лет был городским главой Елабуги. Он немало сделал для родного города, а главное когда-то построил действующий водопровод.

Наставником будущего живописца в Москве был А. Мокрицкий. Именно этот чуткий педагог помог Ивану найти себя в художестве. В 24-летнем возрасте Шишкин переехал в Санкт-Петербург на учебу в Академии художеств. Здесь его творчество расцвело. Под чутким руководством педагога С. Воробьева он неустанно работал и даже заслужил зарубежную стажировку, от которой отказался в угоду поездки в родную Елабугу. В академии его картины одна за другой награждались медалями. В 1860-х гг. он все же побывал в Германии, где познакомился с Дюссельдорфской художественной школой.

В 1863 году он путешествует также в Цюрих, а через три года возвращается в Санкт-Петербург, где ему присваивают звание академика. Шишкин стал одним из участников российского художественного объединения «Передвижники», благодаря которым выставки картин талантливых художников проходили в различных городах. На удивление личная жизнь пейзажиста складывалась не так хорошо, как профессиональная.

Самые главные картины: «Утро в сосновом лесу», «Сосны, освещенные солнцем», «Рубка леса», «Дождь в дубовом лесу», «Рожь», «Дубовая роща», «Полдень», «В окрестностях Москвы», «Корабельная роща», «Ручей в березовом лесу», «На севере диком», «Сныть-трава. Парголово», «Сосновый бор».

У Ивана Ивановича умерли два сына, затем отец. Он был женат дважды и обе жены также умерли рано. Художнику ничего не оставалось, как всецело погрузиться мыслями в работу. Сам он прожил 66 лет и умер 1 апреля 1898 года в своей петербургской мастерской, работая над очередной картиной. За свою жизнь он вел активную преподавательскую деятельность и имел немало учеников-последователей.

см. также:
Краткие биографии других художников

Сочинение-описание картины «В лесу графини Мордвиновой. Петергоф», Шишкин

Сочинение-описание картины «Дубовая роща», Шишкин

Сочинение-описание картины «Зима», Шишкин

Сочинение-описание картины «Корабельная роща», Шишкин

Сочинение-описание картины «Лесная глушь», Шишкин

Сочинение-описание картины «Лесные дали», Шишкин

Сочинение-описание картины «На севере диком», Шишкин

Сочинение-описание картины «Осенний пейзаж. Парк в Павловске», Шишкин

Сочинение-описание картины «Перед грозой», Шишкин

Сочинение-описание картины «Рожь», Шишкин

Сочинение-описание картины «Ручей в лесу, Сиверская», Шишкин

Сочинение-описание картины «Сосны, освещённые солнцем», Шишкин

Сочинение-описание картины «Утро в сосновом лесу», Шишкин

Сочинение-описание картины «Цветы на опушке леса», Шишкин

картины, биография. Описание работ Ивана Ивановича

   Иван Шишкин родился 25 января 1832 года в Елабуге (Вятская губерния, ныне — Татарстан). Его отцом был купец второй гильдии — Иван Васильевич Шишкин.

   Даже в детстве Шишкин был личностью незаурядной. Его честность всегда была неподкупной, благодаря чему он относительно молодым стал городским головой в Елабуге и пробыл на этой должности целых 8 лет. Он немало потрудился на благо родного города: до сих пор частично действует построенный им водопровод.

   Однако купечество оказалось слишком тесным для Шишкина обществом. Он увлекался механикой, историей, археологией, естественными науками. Сочинил собственное жизнеописание, выпустил «Историю города Елабуги», активно участвовал в раскопках.

   Отец довольно быстро заметил увлечение сына искусством и отправил его учиться в Московское училище живописи и ваяния. Наставником молодого художника стал А.Мокрицкий — очень чуткий и внимательный педагог. Он и помог Шишкину найти себя в искусстве.

   В 1856 году юноша поступает в петербургскую Академию художеств к С.Воробьеву. Однако, с предыдущим учителем он не перестает общаться.

   В Академии молодой художник буквально расцвел. Его успехи активно отмечали медалями и наградами. Он даже получил право на заграничную стажировку, однако, отказался от нее и уехал в 1861 году в родную Елабугу, где неустанно работал.

   За границей все же Шишкин жил — в Швейцарии и Германии. Также посетил и другие европейские страны. Он подружился со многими представителями мирового искусства. О «богатыре» Шишкине писал и Репин в своих записках. Кстати, этот богатырский глас прозвучал от Шишкина-бунтаря. В 1870 году, благодаря Шишкину, появилось Товарищество передвижных художественных выставок, которое ознаменовало начало новой художественной эпохи.

   Трагически складывалась личная жизнь Шишкина. Обе его супруги умерли довольно рано. За ними — и оба его сына. Смерти на этом не прекратились — вслед за дорогими сердцу людьми скончался, пожалуй, самый близкий человек — отец. Шишкин с головой погрузился в работу, которая осталась единственной его отрадой.

   За работой Шишкин и умер. Это произошло 20 марта по новому стилю в 1898 году. Умер художник внезапно. Утром писал в мастерской, затем навестил родных и снова вернулся в мастерскую. В какой-то момент мастер просто упал со стула. Это сразу же заметил помощник, но, подбежав, увидел, что он уже не дышит.

Иван Шишкин — краткая биография, этапы творчества пейзажиста

Шишкин Иван Иванович (1832—1898), художник.

Родился 25 января 1832 г. в городе Елабуга в купеческой семье.

В 12 лет по настоянию отца был определён в 1-ю Казанскую гимназию. Полного курса так и не закончил.

В 1852 г. перебрался в Москву и поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь наставником Шишкина стал А. Н. Мокрицкий. После окончания курса (1856 г.) талантливому студенту посоветовали продолжить образование в Петербурге в Академии художеств. Его обучением руководил С. М. Воробьёв.

Преподаватели сразу отметили склонность Шишкина к пейзажной живописи. Уже в первый год пребывания в академии ему была присуждена малая серебряная медаль за «Вид в окрестностях Петербурга».

В 1858 г. художник получил Большую серебряную медаль за картину «Вид на острове Валааме».

Достигнутые успехи позволили Шишкину совершить заграничную поездку в качестве стипендиата академии. Путешествие началось с Мюнхена (1861 г.), где Иван Иванович посещал мастерские популярных художников-анималистов Б. и Ф. Адамов.

В 1863 г. Шишкин перебрался в Цюрих, затем в Женеву, Прагу, Дюссельдорф. Затосковав по отечеству, он возвратился в Петербург в 1866 г., до истечения срока своего стипендиатства.

В России художнику было присуждено звание академика (1865 г.). С этого времени начался наиболее плодотворный период творчества живописца. Были созданы картины «Рубка леса» (1867 г.), «Рожь» (1878 г.), «Сосны, освещённые солнцем» (1886 г.), «Утро в сосновом лесу» (1889 г.; медведи написаны К. А. Савицким), «Корабельная роща» (1898 г.) и многие другие.

Шишкин активно работал на пленэре, нередко предпринимал с художественной целью путешествия по России. Он почти ежегодно выставлял свои произведения — сначала в академии, а потом, после того как было учреждено Товарищество передвижных художественных выставок (1870 г.), на этих экспозициях.

Умер 20 марта 1898 г. в Петербурге.

Сегодня популярно:

Комментарии:

Краткая биография Шишкина Ивана самое главное для детей

Иван Иванович Шишкин появился на свет в 1832 г. в семье елабужского купца. Иван Васильевич Шишкин занимал пост городского головы и пользовался уважением жителей. Ему хотелось, чтобы сын получил серьезное образование. Потому он отдал юного Ивана в мужскую гимназию в Казани. Там будущий художник скучал. Не закончив учёбу, он вернулся домой. Юноша хотел продолжить своё обучение в Московском училище живописи и ваяния. Родители не одобряли страсти Ивана к рисованию, но отпустили сына. После окончания училища, И. Шишкина зачислили в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге, по окончании которой он получил золотую медаль. По окончании учёбы молодой художник отправился в путешествие по Европе. В это время он активно вырабатывал собственный художественный стиль и живописную манеру.

По возвращении на родину Иван Иванович обзавёлся семьёй, которую трепетно и нежно любил. В этот период художник активно писал. Так за работу «Лесная глушь» он получил звание профессора Академии. Среди его друзей были художники-передвижники: И. Крамской, А. Куинджи, К. Савицкий. После смерти жены в 1874 г. И. Шишкин переживал творческий кризис. Семейная трагедия спровоцировала череду запоев, которые сказались на его характере и работоспособности.

Через несколько лет И.И. Шишкин женился во второй раз. Но и этот брак не был долгим. Супруга скончалась спустя всего год после свадьбы. Чтобы отвлечься от грустных размышлений художник все силы отдавал работе. В это время он создал такие полотна как: «Дорога в сосновом лесу», «Рожь».

В 1894 г. Иван Иванович стал преподавателем Высшего художественного училища при Академии художеств, где пользовался уважением коллег и учеников. Художник не переставал активно трудиться вплоть до своей кончины в 1898г. Его похоронили на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга, а в середине XX в. его прах был перезахоронен на Тихвинском кладбище.

Биография Шишкина Ивана о главном

Творчество и талант русского живописца, художника-пейзажиста Ивана Ивановича Шишкина (1832 г.р.) не оставили равнодушным ни одного человека, который был связан с его работами.

Местом рождения великого художника является один из провинциальных городов Вятской губернии Елабуг. Жители этого населенного пункта стоят у истоков зарождения фамилии Шишкиных.

Первая Казанская гимназия была временным местом пребывания будущего художника. Его тяга к рисованию взяла верх. Несмотря на запреты родителей для дальнейшего обучения из пятого класса он перевелся в Училище живописи и ваяния города Москвы (1852 год). Позже с отличием заканчивает Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге.

Разносторонние интересы отца проявлялись в его активном участии в общественной работе города, создании водопровода, занятии купеческими делами, с одной стороны. С другой стороны, занимаясь умственной деятельностью, он выражал особый интерес к занятиям историей, занимался реставрацией.

Шишкин Иван Васильевич всю жизнь поддерживал сына в любом начинании. Семья отличалась высоким уровнем культуры.
Поэтическое воображение И. И. Шишкина, его трудолюбие способствовали написанию известной картины «Иней» незадолго до завершения обучения Училища живописи.

Посещение Валаама в 1858 году принесло ему большое творческое удовлетворение. Кроме того, за некоторые картины, написанные на острове, он получил немалые деньги («Вид на острове Валааме»), золотую медаль («Кукко»).

Путешествие по странам Европы — Чехии, Германии, Голландии, не впечатлило душу тонкого наблюдателя, истинного ценителя русского пейзажа. Благодаря руководству, он увидел известные музеи разных государств, для сравнения побывал в заграничных художественных мастерских, но остался преданным родному краю.

По возвращении по родину Академия художеств подтвердила его право на участие в изображении «ландшафтной живописи». 
После поездки в Елабуг жизнь и творческая деятельность складывается под влиянием Артели художников в Санкт-Петербурге. Именно здесь начинают проявляться признаки нового стиля живописца.

Большое влияние на творчество имела семейная жизнь И. И. Шишкина, которая началась с его женитьбы на Васильевой Евгении Александровне, рождении дочери.

Начало 70-х годов было ознаменовано рядом начинаний, которые принесли ему славу: участие в показе Товарищества художественных передвижных выставок. Самолюбие художника было на высоте. Исследователь природы получил первую премию за создание работы «Сосновый бор», участвуя в конкурсе Общества поощрения художеств. Позже она пополнила коллекцию Третьяковской галереи.

На несколько лет деятельность, которая была смыслом существования для Шишкина, была прекращена в связи с чередой трагических событий. Смерть жены и маленького сына привели к запою и длительной депрессии. Общественная жизнь, работа с кистью и бумагой («Первый снег», «Родник в сосновом лесу»), занятие фотографией помогают ему вернуться к прежнему ритму жизни.

В это время в компании популярной «менделеевской среды» он знакомится с будущей второй супругой по имени Ольга Антоновна Лагода.

В 1878 году всемирную известность получает картина «Рожь», представленная на выставке в Париже. Она выходит на первое место.
Смерть супруги не разрушает его годами накопленный успех, деятельность продолжается. Мастерство талантливого человека находит отражение в работах «Опушка», «Папоротник». Высокую оценку многие работы получили за границей.

В 1894 году Шишкин ведет профессорскую деятельность в Академии художеств, работая там в качестве руководителя. Однако из-за резкой критики его деятельность заканчивается отставкой. Картина «Корабельная роща» стала последним шедевром. Смерть И. И. Шишкина наступила в условиях работы в 1898 году. Похороны прошли в Петербурге.

Для детей, кратко

Интересные факты и даты из жизни

Доклад Шишкина Ивана Ивановича 4 класс сообщение

Иван Иванович Шишкин был рожден в семье купца 25 января 1832 года, в Российской империи. Семья Шишкин славилась древним родом. Иван Иванович – русский известный художник-пейзажист, живописец, мастер гравюры.

В 12 лет поступил в гимназию, но в ней проучился лишь 5 классов.  Отец оценив увлечение сына решил отослать его в Московское училище живописи, которую тот благополучно окончил. После была Императорская Академия художеств в которой Иван был учеником самого проф. Воробьева.

С самого детства Иван Иванович был исключительным человеком, ему всегда была интересна живопись, история, археология, механика, естественные науки, ему было трудно в купечеством обществе. Оно оказалось для него слишком тесным.

В академии Шишкину было мало тех знаний, которые давали учителя. Он постоянно искал что-то новое, к примеру, он писал этюды с натуры в округе Петербурга, которые ему прекрасно удавались, он был талантлив и трудолюбив. Во время учебы живописцу не раз присуждали медали за его творчество.

Получив в 1861 году право поехать за рубеж, как достойный выпускник академии, он отправился в Мюнхен, где побывал в мастерских самых выдающихся художников. После был Цюрих, Женева, Дюссельдорф и везде он учился, оттачивал свое мастерство. В 1866 году художник принял решение вернуться на родину. Он редко выезжал из Санкт-Петербурга, предпочитая писать картины и полностью отдаваться творчеству.

1873 году Шишкин за полотно «Лесная глушь» получил ранг профессора, а в 1892 году Ивана пригласили в академию занять должность учителя в пейзажной мастерской.  В академии Шишкин проработал до самой смерти, а если быть точнее, то умер он сидя за мольбертом работая над очередной картиной.

Наиболее известной и популярной картиной является «Утро в сосновом лесу», ее он написал вместе с Савицким, который является автором медведей на данном полотне.

Доклад №2

В небольшом городе Елабуге на территории современной Республики Татарстана 25 января 1832 года родился Иван Иванович Шишкин. Он любил просторы реки, вдоль которой стоял город, бесконечные леса, и с детства увлекся их рисованием. Родители не одобряли его увлечения. Шишкину ничего не оставалось, кроме как при свечах рисовать по ночам, чтобы не расстраивать их.
От людей, приехавших из Москвы реставрировать росписи церковного иконостаса, он впервые услышал о Московском училище живописи. И тогда мальчик впервые серьезно задумался о профессии и твердо решил стать художником.

Он блестяще учился в Санкт-Петербурге, много читал и изучал природу. Прежде чем нарисовать, он трогал руками стволы деревьев, внимательно рассматривал травы, мхи, мелкие листики. Он постоянно зарисовывал интересные виды и пейзажи. Во всех своих работах он воспроизводил мельчайшие детали растений. Сосновый это лес или еловый, дубы или березы, все они были как настоящие: ветви, листья, стволы, коренья; камни, глина или песок – все получалось в его картинах как в действительности. О его рисунках отмечали, что Шишкин рисует, как еще никто до него не рисовал. У художника был несомненный талант.

Пережитая трагедия в личной жизни, когда умерла его жена, а вскоре и маленький сын, увеличила работоспособность мастера. Именно в это тяжелое время создавались картины «Первый снег», «Дорога в сосновом лесу», «Сосновый бор», «Рожь» и другие.
Впоследствии Ивaн Ивaнович занялся преподавательской деятельностью при Академии художеств. Безмерным уважением пользовался он среди своих учеников, вдохновляя их мастерством. Постоянная работа на природе помогла художнику определиться со своей особенной стилистикой, в которой он экспериментировал с сочетанием различных мазков, кистей и оттенков при передаче естественных красок. Поэтом природы прозвали его друзья и почитатели.

Солнечным весенним днем в Петербурге 20 марта 1898года Ивана Шишкина не стало. Как и полагается мастеру, он скончался за мольбертом. Незаконченной осталась работа «Лесное царство», а завершением творческой жизни И. И. Шишкинa стала картина “Корабельная роща”, отразившая детские воспоминания автора и лучшие его достижения.

Множество работ, огромный труд, любование сказочной красотой вокруг нас и впредь останутся примером для подражания будущих поколений, источником восхищения и внутреннего успокоения.

4 класс

Шишкин Иван Иванович

Популярные темы сообщений

  • Дерево Кипарис

    Численность видов кипариса, очень огромна. В народе их называют вечнозелеными голосеменными деревьями. Кроме деревьев в этот род, также входят несколько разновидностей кустарников. Деревья Кипарис в основном сконцентрированы

  • Про Деревья

    Первые деревья появились около 400 миллионов лет назад. Их можно встретить практически везде на суше. Не выносят сильный холод и сильную засуху, поэтому их нет в пустынях, во льдах и на вершинах гор.

  • Крузенштерн Иван

    Одним из выдающихся мореплавателей конца восемнадцатого – первой трети девятнадцатого века заслужено считается Иван Фёдорович Крузенштерн. Будущий адмирал родился в ноябре 1770 года в семье судьи и был седьмым ребенком в семье.

Иван Иванович Шишкин. Биография и творчество.

Иван Иванович Шишкин

(1832г -1898г)
Искусство Ивана Шишкина удивительно ясно, просто, прозрачно. Его картины – гимн живой природе, гимн ее красоте. Именно он, Иван Шишкин, возвел эту обыденную простоту и привычную всем красоту на высокий пьедестал искусства. Он создал ландшафтное искусство с буйными хвойными зарослями, с неохватным раздольем, со всей простой красотой северного русского пейзажа. Но чтобы написать эту кажущуюся простоту, от художника требовался как сильный темперамент, тек и виртуозное владение техникой живописи.

Он родился в Елабуге, в семье небогатого купца. Но отец смог понять и поддержать странное для их среды желание сына – стать художником. Он отправляет сына в Москву, где тот с 1852 по 1856 год учится в Московском училище живописи и ваяния под руководством А.Н. Мокрицкого (бывшего ученика А.Г.Венецианова). Потом он поступает в Петербургскую Академию художеств, где продолжает обучение у пейзажиста С.М.Воробьева. Его успехи были стремительны, он получал одну награду за другой. Одна из них (самая главная) – золотая медаль за две картины одного названия – «Вид на острове Валааме. Местность Кукко» (1860).

В 1862 году Шишкин едет за границу в качестве пенсионера Академии и работает в Германии и Швейцарии до 1865 года. Но успевает посетить и Францию, и Чехию, и Бельгию, и Голландию. Он отчасти разочаровывается в своих иноземных наставниках и в авторитетах швейцарских пейзажистов. Зато он лучше начинает понимать себя, четко осознает свою силу и свой собственный творческий путь.

Вернувшись в Петербург, Иван Шишкин вступает в дружеские творческие отношения с Артелью художников. Эта дружба оказалась крепкой, связавшей их на всю жизнь. В Товариществе передвижных художественных выставок он особо ценил мнение И.Н.Крамского. Первый шедевр Шишкина стал гимном радости – «Полдень. В окрестностях Москвы»(1869). Необыкновенно высокое летнее небо, простирающиеся насколько хватает глаз дали, дорога, уходящая в глубину, характерные сельские мотивы – все создает ощущение простора, необозримости, величия земли. «Полдень» предваряет группу пейзажей с изображением соснового бора.

Его называли «царем леса». И он действительно был царем в своей любви к русскому лесу. Он умел его писать, улавливая тончайшие нюансы света, тени и цвета. Это была ювелирная работа. Так писались и «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872), и «Лесная глушь» (1872), и «Лесные дали» (1884).
«Лесные дали» — эту картину часто называли символом самой России, с ее широкой панорамой, открывающейся с вершины холма. Лес – главный, живой и многоликий персонаж картины. Он выстраивается впереди на некотором расстоянии от зрителя, как бы стоящего у края холста, теряется вдали.

Шишкин работал много, ежедневно и тщательно. Часто писал с натуры.
Во второй половине 1880-х годов в работах Шишкина стали появляться новые оттенки. Он больше уделял внимания общей атмосфере картины, искал то, что объединяло бы все предметы некой общей световоздушной средой. В этот период написаны «Сосны, освещенные солнцем»(1886), «Дубы», «Утро ссосновом лесу»(1889), «Дождь в дубовом лесу»(1891).

Последняя картина художника – «Корабельная роща». Ее иногда называют картиной-завещанием. В ней Шишкин выразил все, что чувствовал, что умел, о чем думал. Снова он пишет русский лес, который великолепной колоннадой вздымается к лазурному небу. Он соединил могущество сосен с благостным летним светилом, блики солнца играют в теплых водах ручья. Лесной пейзаж кажется необъятным. Шишкин сдержан и величественен. Его картина поет.
Шишкин стал основоположником национального реалистического пейзажа: он видел природу глазами своего народа.

Недаром Крамской называл его «верстовым столбом в развитии пейзажа», «человеком-школой». Богатырского роста, сильный, здоровый, вечно работающий – таким запомнился он своим друзьям.
Художник умер внезапно, за мольбертом, работая над новой картиной 8 марта 1898 года.

Корабельная роща

Рожь

Утро в сосновом лесу


Раненость медвежат Шишкина


Мэри Орсак учится в Йельском университете по специальности русский язык.

К середине XIX века русские художники начали искать вдохновение в традиционно «русских» сюжетах, таких как яркая крестьянская жизнь и необъятные просторные равнины. Благодаря этому внутреннему повороту эти художники создали то, что Кристофи Эли назвал «новым визуальным образом сельской России». Картина Ивана Шишкина « Утро в сосновом лесу » (1889), пожалуй, одно из самых узнаваемых изображений бескрайних просторов русского пейзажа.Отказавшись от перспектив европейской пейзажной живописи, Шишкин сосредоточил свое внимание на отечественной топографии.

На картине

Шишкина изображена интимная сцена, в которой медвежата резвятся среди сосен под утренний туман, льющийся с заднего плана. Стоя на расстоянии, зритель становится свидетелем случайного зрелища, поскольку детеныши еще не заметили человека среди себя и продолжают мирно скакать. Этот романтизированный и типично русский пейзажный образ с момента своего создания превратился в китч, украсив такие банальные вещи, как обертки шоколадных конфет «Неуклюжий медведь» ( Мишка косолапы) .Коммерческая привлекательность медведей Шишкина демонстрирует способность художника создавать убедительную и специфически «русскую» эстетику. Со временем медведи Шишкина стали метонимическими репрезентациями самой России.

Тем не менее, сама коммерциализация картины Шискина заставила современную публику упустить из виду ее подрывной посыл. Morning вовсе не наивно изображает безмятежную природу, а критикует ту же индустриализацию, которая позже привела к производству шоколадных конфет, продаваемых на массовом рынке, таких как «Clumsy Bear.«Хотя медведи еще не обратили взоры на нарушителей, влияние человека на сцену проявляется в виде вырванного с корнем дерева, что является ранним признаком быстрой индустриализации России в конце XIX века. Даже когда усеченная сосна предлагает медвежатам временное развлечение, она сигнализирует зрителю, что эта идиллическая сцена, как медвежата, стоящие на сломанной ветке, занимает опасное положение.

Те же самые северные леса и населяющие их бурые медведи сегодня сталкиваются с еще большей угрозой, поскольку эксплуатация природных ресурсов ускоряется для удовлетворения растущего потребительского спроса.Согласно Программе изменения земного покрова / землепользования НАСА (LCLUC), одни только российские леса составляют двадцать пять процентов от общей лесной площади мира, или 808,8 миллиона гектаров. Сохраняя почти пятьдесят процентов углерода суши Северного полушария, эти леса играют важную роль в борьбе с изменением климата. Однако, опустошая 16,3 миллиона акров в год — почти вдвое больше, чем 9,1 миллиона акров, ежегодно уничтожаемых в Амазонии, — Россия лидирует в мире по вырубке лесов. Со временем разрушение этого критического стока углерода может привести к повышению температуры, что угрожает экосистемам северных лесов России, включая медведей Шишкина.

Недавние расследования определили незаконные рубки леса на российско-китайской границе как главную причину стремительной вырубки леса, которую недавно задокументировали наблюдатели. Ограничение 1998 года на коммерческие рубки в оставшихся лесах вдоль реки Янцзы вынудило китайских лесных титанов пересечь границу в Сибирь. Коррупция, отсутствие контроля и низкие цены на экспортируемую древесину — около двух долларов за гектар — превратили российские леса в Мекку незаконных рубок.Например, в Канске, городе с населением 100 000 человек на берегу реки Кан, только за последние пять лет открылось около сотни лесопильных заводов, принадлежащих Китаю. На российские лесозаготовки приходится почти двадцать процентов импорта древесины в Китай, а в 2017 году Китай импортировал почти 200 миллионов кубометров российской древесины.

В то время как Соединенные Штаты пытались ограничить продажу незаконно полученной древесины, такие законы, как поправка 2008 года к Закону Лейси, запрещающая экспорт любых растений или растительных продуктов, собранных в нарушение законов страны о природных ресурсах, остаются проблематичными. укреплять.И российские, и китайские лесозаготовительные компании — часто с помощью коррумпированных государственных чиновников — фальсифицируют записи, чтобы утверждать, что древесина была получена законным путем.

Arson предлагает недобросовестным компаниям другую альтернативу: закон позволяет компаниям отбирать и продавать выжженные деревья на охраняемых территориях. Согласно исследованию 2008 года, пожары вызвали более шестидесяти пяти процентов от общей потери лесов. Эти пожары не только угрожают российским лесам, но и представляют опасность для близлежащих жителей.Например, в 2017 году пожар в Канске уничтожил более пятидесяти домов. Учитывая множество способов, с помощью которых компании могут избежать нарушения международных законов, защищающих сокращающиеся леса на планете, и Россия, и Китай должны играть более активную роль в преследовании незаконных лесозаготовок.

В конечном итоге, поскольку незаконные действия уничтожают российские леса, резвящиеся медведи Шишкина столкнутся с гораздо большими проблемами, чем просто падают с пней и веток, прыгая в утреннем тумане. Через несколько поколений россияне могут даже не узнать эту сцену, где медведи резвятся в густом лесу.Возможно, со временем только Третьяковская галерея в Москве, где хранится шедевр Шишкина, сохранит этот образ некогда идиллических русских лесов. Без существенного сотрудничества между экологическими организациями и международными правоохранительными органами Россия потеряет не только своих знаковых медведей и леса, но и часть национальной эстетики художников XIX века, которую так стремились развивать.

Картинок и их описание Сообщение об Иване Шишкине Художник

Биография и эпизоды из жизни Иван Шишкин. Когда родился и умер Иван Шишкин, памятные места и даты важных событий его жизни. Цитаты художника, Фото и видео.

Годы жизни Ивана Шишкина:

родился 13 января 1832 г., умер 8 марта 1898 г.

Эпитафия

«В тебе величие моего народа
Его души — раздражающие поля,
Задумчивая русская природа,
Словом прекрасная красота!

Я смотрю в твое лицо — и все прошлое,
Все будущее Я вижу, что
Ты в неожиданном боре и одинок,
Как сердце матери, зови.

И я знаю — в этой полой трансляции
В лесных просторах и разливах рек —
Источник сил и все такое в этом мире
Так же бывает мой вдохновляющий возраст! «
Из поэмы» Русская природа «Всеволода Рождества Христова

Биография

Имя великого русского художника Ивана Шишкина многим известно по одной и той же картине — «Утро в сосновом бору». Между тем не все знают, что эту картину Шишкин написал в соавторстве.Художник Савицкий стал автором центральных персонажей «Бутылок» — Медведя. Но, как бы там ни было, гений Шишкина можно было узнать даже в одном лишь уголке этого значительного произведения. Ведь Иван Иванович Шишкин был великолепным пандаром; Пожалуй, один из лучших в России.

Иван Иванович как купеческий сын из старинного рода мог позволить себе, не окончив гимназии, поступить в художественное училище. Как он приехал: к 16 годам его талант уже было невозможно отрицать.По окончании школы он без проблем поступил в Академию художеств и уже на первом курсе получил две маленькие серебряные медали за свои пейзажи. Спустя 4 года в «копилке» художника, кроме них, большая серебряная, малая и большая золотые медали. Вместе с последним артистом была назначена пенсия для продолжения обучения за рубежом.

Шишкин уехал в Германию и Швейцарию, где в мастерских посещали известные живописцы, научились писать с животной природой, рисовать пером; Познакомился с техникой гравировки «царская водка», которой тогда посвятил много времени.Но еще до окончания срока, который артист мог провести за границей на пенсию, Шишкин вернулся в родную страну, которой очень не хватало. С тех пор он больше не уехал из России, и все самые известные его работы отличаются бесконечно узнаваемым, исконно русским колоритом.

Шишкин много ездил на природу, и его творчество отличается удивительным знанием ее. Написанные деревья и травы, робусты, холмы и равнины, сельские дороги и лесные штаны всегда выглядят в точности как живые.В 1970-е гг. Художник вошел в кружок аквафортистов и в этом качестве зарекомендовал себя как лучший из всех. Художник при жизни пользовался заслуженной славой, постоянно работал, его работы регулярно выставлялись.

Последнюю большую работу, «Корабельную рощу», художнику удалось закончить в год смерти. Иван Шишкин внезапно скончался, занимаясь своим любимым делом. Он быстро умер, работая над картиной, и когда ученик Шишкин подбежал к упавшему мастеру, он уже не дышал.Картина, на которой не закончил Шишкин, называлась «Лесное царство» — это еще один пейзаж его любимой России.

Линия жизни

13 января 1832 г. Дата рождения Ивана Ивановича Шишкина.
1852-1856 Учеба в Московском художественно-скульптурном училище.
1857 Поступление в Петербургскую Академию художеств.
1858 Первая большая серебряная медаль Академии за пейзаж Валаама.
1861 Поездка в Мюнхен.
1863 Переезд в Цюрих, затем в Дюссельдорф.
1865 Получение звания академика за картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа».
1866 Возвращение в Санкт-Петербург.
1870 Начало работы над гравюрой «царская водка».
1873 Получение звания профессора.
1889 Создание картины «Утро в сосновом лесу».
1894-1895 Управление пейзажной мастерской Академии художеств.
8 марта 1898 г. Дата смерти Ивана Шишкина.

Памятные места

1. Мемориальный дом-музей И. Шишкина в Елабуге, где родился художник.
2. Академия художеств в Санкт-Петербурге, где учился И. Шишкин.
3. Мюнхен, куда художник уехал для продолжения образования.
4. Дюссельдорф, где И. Шишкин жил в 1863 году.
5. Дом № 10 на 5-й линии в Санкт-Петербурге, где Шишкин жил в 1880–1882 годах.
6. Дом №30 на 5-й линии по ул.-Петербург (доходный дом И. Шмидта), где Шишкин жил в 1882-1898 гг.
7. Экспресс, где Шишкин приобрел имение и где жил со второй женой.
8. Смоленское православное кладбище, на котором первоначально был похоронен И. Шишкин.
9. Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры, куда в 1950 г. перенесен прах художника.

Эпизоды жизни

Учась в Академии, Шишкин не упускал возможности выйти на природу и повысить свое мастерство.Настоящий толчок в его творчестве посетил Валаам, за пейзажи которого художник получил свои первые медали.

Изначально знаменитое «Утро в сосновом бору» («Медведи») было подписано именами обоих авторов, но у коллекционера П. Третьякова Звезда оттуда получила имя Савицкого.

На надгробном памятнике И. Шишкину указана неверная дата рождения: 1812 г. Памятник не ремонтировался, и эта надпись сохранилась на нем до наших дней.


Документальный фильм «Иван Шишкин» из цикла «Художник в Третьяковской галерее»

Ковенс

«Россия — страна пейзажей.«

«Берегитесь одной истинной красоты в произведении искусства, и вы станете богаче, если в нем нашли десять ошибок».

«Пейзаж должен быть не только национальным, но и местным».

Соболесня

«Как зеленый могучий лес, он всех заразил своим здоровым весельем, хорошим аппетитом и правдивой русской речью … Публика Ахала за его спину, когда он могучими лапами Любовь и Коривуд, начнутся звонки с работы пальцами. поднять и потереть его блестящий рисунок, и рисовать именно так. Чудо или волшебство в какой-то связной привлекательности выходит из грациозности и блеска.»
Илья Репин, художник

«Я думаю, что это единственный человек, который у нас есть, который знает пейзаж ученого … Все эти Ящики, Боголюбов и другие — мальчики и щенки перед ним … Шишкин — веха в развитии русского пейзаж, это «школа» ».
Иван Крамская, художник

«Мало, вся школа узнала, что Шишкин рисует такие виды, которые его еще никто не привлекал: просто поле, лес, река, а у него были бы такие красивые, как швейцарские виды».»
А. Комарова, Нибянница И. Шишкин

Шишкин Иван Иванович — русский эпический пейзаж, дающий широкое обобщенное представление о лупе и вольной русской природе. В картинах Шишкина строгий имидж бренда, спокойная широта и лупа образов, их естественность, ненавязчивая простота. Поэзия шишкинских пейзажей подобна плавной мелодии народной песни, силой широкой, цветущей реки.

Шишкин родился в 1832 году в городе Елабуга, среди нетронутых величественных лесов Камы, сыгравший огромную роль в становлении Шишкина-пейзажиста.С юных лет им принадлежала страсть к живописи, и в 1852 году он уезжает из родных мест и уезжает в Москву, в школу живописи и естествознания. Все свои художественные мысли он направил на изображение природы, для этого постоянно ездил в парк «Сокольники» на этюды, изучал природу. Биограф Шишкин писал, что так красиво ему никто не писал: «… просто поле, лес, река — а они идут к нему так же красиво, как швейцарские виды». В 1860 году Шишкин блестяще, с большой золотой медалью, оканчивает Академию художеств.

На протяжении всего периода своего творчества художник следовал одному из своих правил и не менял его всю жизнь: «Только подражание природе может удовлетворить пейзажиста, а главное дело пейзажа — прилежное изучение природы. … природа должна искать во всей ее простоте … »

Таким образом, он всю жизнь следовал задаче, чтобы правдиво и точно воспроизвести существующее и не приукрашивать его, не навязывать его индивидуальному восприятию.

Творчество Шишкина можно назвать счастливым, он никогда не знал мучительных сомнений и противоречий.Вся его творческая жизнь была посвящена совершенствованию метода рисования.

Картины природы у Шишкина были настолько правдивы и точны, что его часто называли «фотографом русской природы», одни с восторгом, другие с легким презрением, новаторами, но на самом деле пока они вызывают ажиотаж у публики. Никто не проходит мимо его одежды равнодушным.

Зимний лес на этой картинке — это Хохлатый Мороз, он словно рубленый. На переднем плане несколько столетних сосен-гигидов.Их мощные стволы так милы на фоне ярко-белого снега. Шишкин передает удивительную красоту зимнего пейзажа, спокойствие и великолепие. Правильно сплошные нити леса. Все вокруг погружено в зимний сон. Лишь редкий холодный луч солнца проникает в царство снегов и отбрасывает легкие золотые пятна на ветке сосны, на лесной поляне. Ничто не нарушает тишину этого удивительно красивого зимнего дня.

Богатая палитра оттенков белого, коричневого и золотистого передает состояние зимней природы, ее красоту.Вот собирательный образ зимнего леса. Картинка полна эпического звучания.

Волшебнику зимы было тепло, лес стоит —
И под снежным хмурым взглядом, тихо, расслабься,
Чудной жизнью он блестит.
И это стоит, ошеломляющий … Снежная Магия очарована,
Все шоктаны, все с легкой цепочкой …

(Ф. Тютчев)

Картина написана в год смерти художника, он словно снова воскресил близкие его сердцу мотивы, связанные с лесом, с соснами.Пейзаж экспонировался на 26-й передвижной выставке и встретил теплый прием у прогрессивной публики.

Художник изобразил освещенный солнцем сосновый мачтовый лес. Стволы сосен, их иголки, лесной берег с каменистым дном ручья купается в чуть розоватых лучах, состояние покоя подчеркивает прозрачность, скользящая по чистым камням.

Лирика вечернего освещения сочетается в картине с эпическими персонажами соснового леса-великана.Огромные, в несколько обхватов стволов деревьев, их спокойный ритм придает всему полотну особую монументальность.

«Корабельная роща» — лебединая песня художника. В нем он болел за свою родину с ее могучими стройными лесами, прозрачной водой, смолистым воздухом, голубым небом, ласковым солнцем. В нем он передал чувство любви и гордости за красоту Земли, которое не покидало ее на протяжении всей творческой жизни.

Летний полдень. Просто шел дождь. На проселочной дороге блестят лужи.Теплая дождевая влага ощущается на золотом зерновом поле и на изумрудно-зеленой траве с яркими полевыми цветами. Шайба чистоты с дождем Земли еще убедительнее делает светлее после дождя неба. Синий его глубокий и чистый. Последние пушисто-серебряные облака убегают к горизонту, уступая место полуденному солнцу.

Особенно ценно то, что художнику удалось глубоко предать обновленную после дождя природу, дыхание освеженной земли и трав, дрожь бегущих облаков.

Жизненная правдивость и поэтическая одухотворенность делают картину «полдень» произведением большой художественной ценности.

На полотне изображен равнинный пейзаж средней полосы России, спокойную красоту которого венчает могучий дуб. Бескрайние просторы долины. Вдалеке слегка вспыхивает речная лента, еле видная Белая Церковь, а потом она была забита камнями до самого горизонта в туманной синеве. У этой великолепной долины нет границ.

Проселочная дорога закрыта среди полей и потеряна. По дорогам у нее сверкают на солнышке цветки ромашки, цветет неприхотливый боярышник, тоненькие гнутые риски опущены. Хрупкие и нежные, они подчеркивают силу и величие могучего дуба, гордо возвышающегося над равниной. В природе царит глубокое предубежденное молчание. Темные тени облаков бежали по равнине с темными волнами. Приближается страшная гроза. Исправлена ​​фигурная зелень дуба-великана. Он, как гордый богатырь, ожидает борьбы со стихией.Мощный ствол никогда не прогнется под порывами ветра.

Это любимая тема Шишкина — тема вековых хвойных лесов, лесной глухоты, природы величайших и торжественных в их несравненном покое. Художник хорошо сумел передать природу соснового бора, лупа-спокойствие, связанное тишиной. Солнце мягко освещает холм у ручья, вершины вековых деревьев, оставляя лесную глушь погруженной в тень. Ухаживая за отдельными стволами сосен из лесных сумерек, в золотом свете солнца раскрывается их тонкость и высота, размах их ветвей.Сосны не только правильно изображены, не только похожи, но и красивы и выразительны.

Ноты тонкого народного юмора, делающие забавные фигурки медведей, глядящих в дупло с дикими пчелами. Пейзаж ровный, чистый, безмятежно-радостный по настроению.

Картина написана в холодной серебристо-зеленой гамме. Природа пропитана чистым воздухом. Лезвия дубов буквально окутаны влагой, по дорогам текут потоки воды, в лужах пузырится капли дождя. Но облачное небо уже начинает светлеть.Пробивая тонкую дождевую сетку, нависшую над дубовой рощей, серебряный свет льется с неба, он отражает серо-стальные блики на мокрых листьях, серебряную поверхность черного мокрого зонта, мокрые камни, отражая свет, приобретают пепельный оттенок. Художник заставляет зрителя любоваться тонким сочетанием темных силуэтов стволов, молочно-серого дождя и серебристо-приглушенных серых оттенков зелени.

В этом полотне больше, чем в любой другой картине Шишкина, раскрыта национальность его восприятия природы.В нем художник создал образ большой эпической силы и поистине монументального звучания.

Широкая, простирающаяся до горизонта равнина (художник специально нарисовал пейзаж вдоль вытянутого полотна). И везде, куда ни бросишь взгляд, созревал хлеб. Приходящие порывы ветровых волн привязывают к колышку — от этого ощущения более резкое, поскольку оно высокое, толстое и толстое. Разрастающееся поле спелой ржи словно залито золотом, отлитым ржавым блеском. Дорога, сворачивая, врезается в гущу хлеба, и ее тут же прячут.Но движение продолжается по высоким соснам, выстроенным вдоль дороги. Вроде бы в степи гигид сурово меряют. Могучий, полный гектаров природы, богатый, несущий край.

Знойный летний день предвещает грозу. От долгого зноя позади палящее небо уныло, утратила звенящую голубизну. Из-за горизонта ползут первые грозовые тучи. Передний план картины написан с большой любовью и мастерством: и покрыт легкой пылью, дорога, по которой льются ласточки, и жирные спелые колосья, и белые ромашки, и голуби в золотых васильках рзя.

Картина «Рожь» — обобщенный образ Родины. Он увидит торжественный гимн с изобилием, плодородием, величественной красотой Русской Земли. Огромная вера в силу и богатство природы, которой она вознаграждает человеческий труд, — вот основная идея, которую привела художница при создании этого произведения.

Художник прекрасно уловил солнечное освещение в «Этюде», просвет ярко-голубого неба на контрасте с зеленью короны дуба, прозрачные и натянутые тени на стволах старых дубов.

Картина написана по одноименной поэме М.Ю. Лермонтова.

В картинке звучит тема одиночества. У неприступной голой скалы, посреди полной темноты, снега и льда, это одинокая сосна. Луна освещает мрачное ущелье и бескрайнюю даль, покрытую снегом. Кажется, что в этом королевстве нет ничего живого, все вокруг замерзло. Приготовлено. Но на самом краю обрыва, отчаянно цепляясь за жизнь, гордо стоит одинокая сосна.Тяжелые хлопья сверкающего снега опускали ее ветки на землю. Но сосна с достоинством разносит свое одиночество, сила Луцкого холода не в силах его сломить.

биография и творчество

Родина одного из самых известных, даже культовых художников России — город Елабуга . Он родился в этом провинциальном городке 13 января 1832 года. В дальнейшем он получил известность как ландшафтный комплекс, с фотографической точностью передающий мельчайшие детали природы родного края.

Портрет И.И. Шишкина работы И. Крамский

Семья и учеба

На формирование взглядов и творческого стиля Шишкин Отец оказал большое влияние. Бедный купец, увлекавшийся археологией и писавший «историю города Елабуги», был тем человеком, который сумел передать все свои знания своему сыну. Шишкин-старший продавал зерно, а на собственные средства реставрировал старинные постройки Елабуги, развивал систему местного водопровода.

Путь будущего художника был предопределен с детства.Он поступил в 1-ю Казанскую гимназию, но учебное заведение не окончил. В пятом классе Шишкин бросил учебу, вернулся домой и все свое внимание уделил рисованию с натуры. Четыре года он писал «Елабугские леса», а в 1852 году поступил в Московское художественно-скульптурное училище.

Автопортрет

Судьбоносной для Ивана Шишкина стала выставка кавказских горных видов Л. Лагорио и картин маринистов И. Айвазовского. Там он увидел полотно, которое многих завораживает и вдохновляет.Это было «девятое дерево» Айвазовского. Еще один фактор, определивший дальнейшее творчество художника — учеба в классе Мокрицкого, восхищение творчеством К. Брюллова. Педагог умел видеть в тихом, даже застенчивом ученике талант и всячески поощрял его пейзажную живопись.

В 1856 году Шишкин окончил училище и поступил в Петербургскую Академию художеств. В первый год обучения была награждена серебряной медалью. Награда досталась ему за карандашный рисунок и вид на Св.Петербург, выполненный кистью. Художник стал одним из лучших учеников Академии и в 1860 году окончил ее с большой золотой медалью. Столь высокая награда давала право на поездку за границу на три года для повышения творческого мастерства. Но Шишкин предпочел место, где прошло его детство и юность — Елабугу.

Внешняя перипетия

За границу художник выехал только в 1862 году. Побывал в Цюрихе, Мюнхене, Женеве и Дюссельдорфе. Он познакомился с работами известных художников и учился в художественной школе Р.Сам Коллера. В этот же период приказом Н. Быкова написала


«Вид в окрестностях Дюссельдорфа»,


за нее присвоено звание академика.

Шишкин постоянно совершенствовал свое мастерство, вырабатывал собственный стиль. Какие рисунки пером, скрупулезно передающие части окружающих предметов! Две такие работы до сих пор находятся среди экспонатов Дюссельдорфского музея.

В 1865 году Шишкин возвращается в Россию.Он уже был признанным и узнаваемым художником, способным на творческие достижения. В произведениях начала 1860-х гг. Прослеживаются попытки добиться максимального сходства с натурой. Вроде по картинке

«Резьба по дереву»,

несколько нарушает целостность ландшафта. Работая долго и упорно, художник преодолевает академические постулаты абстрактного пейзажа и создает ряд картин. Примером «переродившегося» мастера может служить полотно

.

«Полдень.Под Москвой. «

Картина наполнена светом, она может быть умиротворенной и умиротворенной, может создавать радостное, даже блаженное настроение.

Лесное место в творчестве Шишкина

В 1870 году он стал одним из основоположников авторитетных движений и на второй выставке Общества представил картину

.

«Сосновый сад».

Работы и современность поражают цельностью цвета, фотографической передачей натуры и невероятным сочетанием красок.

Другие картины, воссоздающие великолепные лесные массивы — «Чернолесье», «Лесная глушь», «Еловый лес», «Заповедник. Сосновый бор», «Лес (Шмецк под Нарвой)», «Уголок заросшего леса. Снежно-трава , «В сосновом бору» и другие. Художник удивительно точно изображает травяные формы, аккуратно выводит каждую веточку, каждую пластинку. Снимки напоминают красивые, но все же случайно сделанные фотографии. Такая тенденция характерна только для работ, где используется большая цветовая палитра.Поля с изображением леса, выполненные в единой цветовой гамме, полностью раскрывают талант художника.

Творческие приемы

Самая известная картина мастера —

«Утро в сосновом лесу»,

представлен на выставке Кино 1889 года. Популярность работы в том, что она наполнена безмятежностью, ожиданием чего-то прекрасного и является символом Родины. И пусть медведи писал К. Савицкий, у каждого из нас этих животных ассоциируются с маленькими детьми.

Результат всего творческого пути Шишкина — холст

.

«Корабельная роща» (1898 г).

Выполнена по всем законам классицизма, полностью раскрывает художественный образ. У картины есть еще одно свойство — невероятная монументальность.

И. И. Шишкин скончался в своей мастерской 8 (20) марта 1898 года. Он так и не закончил картину «Лесное царство», но оставшееся наследие и по сей день может затронуть душу наших современников.



Сестрорецкий бор 1886.


Вид на остров Валаам. Кукко 1858-60


Березовый лес 1871.

Дуб. Рощ2887

Березовая роща

Береза ​​и Рябинка 1878

Перед грозой 1884.

Среди долины равнинная … 1883


Вид в окрестностях Св.Петербург 1865

Зима в лесу, Окта 1877

На севере дикой природы

Над набережной 1887.

Хвойный лес 1873.


Зима 1890 года.

Хвойный лес. Солнечный день 1895.


Рожь 1878.


Сосновый сад. Мачтовый лес в Вятской губернии


Вечер 1871 года.


Вид на море


Дождь в дубовом лесу 1891

Осенний пейзаж. Парк в Павловске 1888

Лес 1897.


Ранняя осень 1889 г.

Осенний лес 1876.


Горная трасса. Крым 1879.


Золотая осень 1888 года.


Зимний лес

Сосновый бор


Лес в Мордвинове.1891.


Грибники

Ручей в березовом лесу 1883


Дали


Зима. Московская область. Этюд

Сосны. Освещенный солнцем.


Река Лиговка в селе Константиновка под Санкт-Петербургом. 1869.

Две женские фигуры 1880-х годов


Дети в лесу


Первый снег 1875 г.


Прогулка по лесу 1869


Дубка 1886.


В Крыму. Козьминский монастырь и Дамиан под Чатрдагом 1879

Сосна на скале. 1855.


Вечерний лес 1868-1869



На берегу Камы в районе Елабуги

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) — русский пейзажист, живописец, рисовальщик и гравер-аквафортист.Представитель Дюссельдорфской художественной школы.

Академик (1865), профессор (1873), заведующий пейзажной мастерской (1894-1895) Академии художеств.

Иван Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в городе Елабуге. Был взят из старинного вятского рода Шишкина, сына купца Ивана Васильевича Шишкина (1792-1872).

Иван Крамская.
Портрет И.И. Шишкина .
(1873, ГТГ)

В 12 лет определился в ученики 1-й Казанской гимназии, но, достигнув в ней 5-го класса, бросил ее и поступил в Московское училище живописи, страшилок и архитектуры ( 1852-1856).Окончив курс этого заведения, с 1857 г. продолжил обучение в Императорской Академии художеств, куда вместе с Гин, Чонгиным и другими числился учеником профессора С. М. Воробьева. Не довольствуясь занятиями в стенах Академии, старательно расписывала и писала этюды с натуры в окрестностях Петербурга и на острове Валаам, благодаря чему приобрела все большее знакомство с ее формами и умение точно передавать это карандаш и кисть.Уже в первый год пребывания в Академии он был награжден двумя небольшими серебряными медалями за крутой рисунок и размещен в окрестностях Санкт-Петербурга. В 1858 г. он получил большую серебряную медаль за вид на Валаам, в 1859 г. — малую золотую медаль за пейзаж из окрестностей Петербурга и, наконец, в 1860 г. — большую золотую медаль за два типа участков Какко. на Валааме.

Академии, вместе с этой последней наградой, правом выезжать за границу в качестве пенсионера Академии, он уехал в 1861 году в Мюнхен, посетил мастерские известных художников Бененно и Франца Адамов, которые были очень популярными анималистами, а затем в 1863 г. переехал в Цюрих, где под руководством профессора Р.Коллера, который тогда считался одним из лучших живописных животных, обрабатывал и писал последних с натуры. В Цюрихе я впервые попробовал выгравировать «царскую водку». Поэтому он совершил поездку в Женеву для ознакомления с творчеством Ф. Дида и А. Калама, а затем переехал в Дюссельдорф и написал там по заказу Н. Быкова «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» — картину, которая будучи отправленным в Санкт-Петербург, присвоил художнику звание академика. За границей, помимо живописи, много занимался инжиром; Его работы таким образом удивили иностранцев, а некоторые были помещены в Дюссельдорфском музее рядом с рисунками первоклассных европейских мастеров.

Сквирнув за Отечество, в 1866 году вернулся в Петербург до истечения срока своей пенсии. С тех пор он часто совершал поездки с художественной целью по России, почти ежегодно ставил свои работы на первое место в Академии. После того, как популярность передвижных выставок установилась, на этих выставках производятся картины с пером. С 1870 г., присоединившись к кругу сформировавшихся в Петербурге аквафортистов, снова занялся гравировкой «царской водки», которой уже не оставался до конца жизни, посвятив ему почти столько же времени, сколько и живописи.Все эти работы с каждым годом повышали репутацию одного из лучших русских пейзажистов и непревзойденного аквафортиста. Художнику принадлежала усадьба в деревне Экспресс (ныне — Гатчинский район Ленинградской области).

В 1873 году Академия присвоила ему звание профессора за картину «Лесной Уайлдер». После вступления в силу нового Устава Академии, в 1892 г. он был приглашен руководить ее учебной ландшафтной мастерской, но по разным обстоятельствам выполнял эту должность надолго.Умер выдержан в Петербурге 8 (20) марта 1898 года, сидя за мольбертом, работая над новой картиной. Похоронен на Смоленском православном кладбище. В 1950 году пыль художника отложили с памятником Тихвинскому кладбищу Александро-Невской лавры.

Создание

«Портрет И. Шишкина».
И. Н. Крамская
(1880, Русский музей)

Среди русских пейзажистов Шишкина, несомненно, принадлежит к месту сильнейшего художника.Во всех своих работах он является удивительным знатоком форм растений, воспроизводя их с тонким пониманием как общей природы, так и мельчайших отличительных черт любых пород деревьев, кустарников и трав. Был ли он принят образом соснового или елового леса, отдельных сосен и ел, точно так же, как их совокупность, получил свою истинную физиономию, без каких-либо приукрашиваний или понимания, — это тип и с теми сторонами, которые полностью объяснены и определены Почва и климат, в котором художник заставил их расти.Изображал ли он дубы или березы, они заимствовали у него правдивые формы листвы, ветвей, стволов, корней и всех деталей. Местность под деревьями — камни, песок или глина, неровности почвы, заросшие папоротником и другими лесными травами, сухие листья, подопечный, собака и так далее — в картинах и узорах Шишкина получило вид совершенной реальности.

«Но этот реализм часто наносил ей вред в пейзажах: во многих из них она бросала вызов общему настроению, сообщала им характер не картин, задуманных не для того, чтобы вызвать у аудитора или иное чувство, а случайным образом, хотя и превосходным. этюды.Также следует отметить, что Шишкин повторил то, что происходит почти с каждым особо сильным художником: наука форм была отдана ему в ущерб цвету, который у него не был слабым и негармоничным, все же не стоящим ни одного уровня. с мастерской. Поэтому талант Шишкина в монохромных рисунках и офортах порой намного ярче, чем в таких работах, в которых он использовал много красок », — считают некоторые критики. занимают слишком много места; особенно их было много между любителями искусства после ретроспективной выставки художника, устроенной в 1891 году, за сорок лет его деятельности и продаж после его смерти, оставшихся в его мастерской.Достаточно упомянуть работы Шишкина, находящиеся в публичных собраниях. В целом Московская Третьяковская галерея богаче. На нем есть картины: «Лесозаготовка», «Полдень под Москвой», «Сосновый бор», «Горейский лес», «Рожь», «Дебреси», «Очека», «Еловый лес» и «Утро в сосне». Лес »И, кроме того, семнадцать мастерских. В Русском музее хранятся картины: «Корабельная роща», «Полянка с соснами», «Лесная глушь» и «Поляна», пять этюдов и два рисунка. Московский публичный музей по завещанию К.Солдатенкова, картина «Вид в окрестностях Москвы» и один рисунок.

Все выполненные по офортам Шишкина Д. Ровинский сосчитал до сотен; Выше он отмечал это на 68 оригинальных литографиях и 15 цинкографических опытах этого мастера. А. Бесгров в 1884–1885 издал двумя сериями сборник из 24 фотопечати с узоров угля, выполненных для него с шишинами. В 1886 году художник сам выпустил альбом выбранных им гравюр среди 25. Впоследствии, исправленные и несколько преобразованные записи досок, которые служили для этого альбома, были опубликованы Марксом (с увеличением нескольких других гравюр) в форме нового альбома.

«Утро в сосновом лесу».
И. Шишкин, К. Савицкий

В 1880-х годах Шишкин создает множество картин, в сценах которых он до сих пор обращается в основном к жизни русского леса, русских лугов и полей, но затрагивает такие мотивы, как морское побережье. Балтики. Основные черты его искусства сохранены и сейчас, но художник не остается неподвижным в творческих позициях, выработанных к концу семидесятых годов. Такие полотна, как «Ручей в лесу (на Козоре)» (1880 г.), «Заповедник.Сосновый бор »(1881 г.),« Сосновый бор »(1885 г.),« В сосновом лесу »(1887 г.) и другие близки работам предшествующего десятилетия. Однако они интерпретируются с большей живописной свободой. В лучших декорациях Шишина этого времени отражены по-своему преломляемые им тенденции.Художник с хобби работает над широкими, эпическими в своих рядах картинами, воспевающими просторы родной земли.Теперь все осязаемо его стремлением к передача естественного состояния, выразительность образов, чистота палитры.Во многих работах, отслеживая цвет и световую градацию, используются принципы тональной росписи.

Среди всех работ художника наибольшей популярностью пользуется картина «Утро в сосновом лесу». Возможно, ее сюжет был подсказан Шишкиным К. А. Савицким. Есть и другая версия, что толчком к появлению этой паутины послужил пейзаж «Туман в сосновом лесу» (1888 г.), написанный, по всей видимости, как «Бульчор» под впечатлением от поездки в вологодские леса. «Туман в сосновом бору», имевший успех на передвижной выставке в Москве (сейчас в закрытой сборке), мог вызвать у Шишкина и Савицкого желание написать паутину, повторяя мотив известной картины, но с включением жанра. сцена.

Семья

Могила И. И. Шишкин на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры (Санкт-Петербург).

  • Первая жена (с 28.10.1868) Евгения Федосеевна Васильева (1847-1874). В этом браке у Шишкина родилось трое детей: сыновья Владимир (1871-1873) и Константин (1873-1875), дочь Лидия (1869-1931).
  • Вторая жена Лагоды-Шишкина Ольга Антоновна (1850–1881) — художник-пейзажист, ученица Шишкина. 21 июня 1881 года у Ксении родилась дочь, которая после смерти матери воспитывала сестру В.А. Лагода.

Адреса в Санкт-Петербурге

  • 1880-1882 — 5 линия Васильевского острова, 10;
  • 1882 — 08.03.1898 — 5 линия, 30, Обращение И. Н. Шмидта.

Память

В Елабуге установлен памятник И. И. Шишкину, с 1962 года здесь находится мемориальный дом-музей И. И. Шишкина, рядом с которым расположены Шишкинские пруды. Именами Шишкина названы Детская школа искусств №1 и ул.

Именем И. назван ряд улиц в разных городах России.И. Шишкин.

В Филатели

В СССР и Российской Федерации выпускались марки, посвященные юбилейным датам И. И. Шишкина и воспроизводящие его работы.

50 лет со дня смерти И. И. Шишкина. И. Н. Крамская. Портрет художника Ивана Шишкина. СССР, 1948, (ИТЦ) № 1264; Ми № 1220).

И. И. Шишкин. «Рожь». СССР, 1948, (ИТЦ (ИТК) № 1265; ми № 1221).

И. И. Шишкин. «Утро в сосновом лесу». СССР, 1948, (ИТЦ (ИТК) № 1266; ми № 1222).

Крамская И.Н. Портрет художника Ивана Шишкина. СССР, 1948, (ИТЦ) № 1267; Ми № 1223).

Шишкин Иван Иванович (1832-1898) — самый известный русский живописец, на графике которого я изобразил природу во всей красе. Разнообразие творчества Творца поражает: в его картинах можно встретить степные и лесостепные, хвойные пейзажи не только просторов России, но и других стран. Он популярен как в нашей стране, так и во всем мире.

Иван Шишкин: биография

Этот выдающийся человек родился в купеческой семье и до школьных лет жил обычной жизнью.Как известно, Шишкин не мог учиться в обычной школе, поэтому бросил ее и пошел в художественную школу. Оттуда он поступил в университет в Санкт-Петербурге, где студентов учили не только живописи, но и архитектуре и скульптуре. На такую ​​базу очень хорошо повлияло развитие способностей юного Шишкина. Однако учебных задач у художника оказалось мало, и свободное время он проводил на пленарном заседании.

Самостоятельная практика Шишкин

Пленуэр рисует на природе.Художники работали прямо на улице, чтобы создавать легкие атмосферные картины, в отличие от идеализированных картин, которые выполнялись в мастерских (с использованием воображения). Иван Шишкин был выбран в плен. Биография этого человека состоит из постоянных путешествий по разным уголкам мира, чтобы научиться рисовать разные пейзажи.

Шишкин ходил гулять красками или графическими материалами (карандаши, уголь) и писал район Петербурга. Благодаря этой привычке молодой человек быстро овладел формами и деталями.

Вскоре заслуга молодого живописца была замечена в учебном заведении, и за эти работы художник Шишкин получил множество медалей. Картины стали более реалистичными, и он делал меньше ошибок. Вскоре молодой человек стал одним из самых известных художников России.

«Полдень в Подмосковье»

Картинка очень яркая и яркая. Первое, что бросается в глаза — это контраст неба и полей, синего и желтого цветов.Художник (Шишкин) выделил небу больше места, наверное, потому, что снопы и такие очень яркие. Большую часть картины занимают серые облака. В них можно найти множество оттенков: изумрудный, синий и желтый. От неба поле отделяет лишь тонкая полоса голубоватого горизонта. На этом изображении видны холмы, а чуть ближе расположились темно-синие силуэты кустарников и деревьев. Ближе всего к зрителю — просторное поле.

Пшеница уже созрела, но слева видна дикая, безличная земля.Шорох сгоревшей травы очень выделяется на фоне желтоватой массы колосьев и создает необычайный контраст. На переднем плане мы видим начало пшеничного поля: художник нанес красноватые, бордовые и темно-оральные мазки так, чтобы чувствовалась глубина этих снопов. На дороге, проходящей между травой и полем, художник Шишкин изобразил две фигуры. По одежде этих людей можно сказать, что они крестьяне. Одна из фигур точно принадлежит женщине: мы видим повязанный на голове платок и темную юбку.

«Солнце освещенные сосны»

Много потрясающих произведений написал Иван Шишкин. Сосновый бор Больше всего любил изображать. Однако стоит обратить внимание и на другие полотна: они не лишены красоты и иногда получаются гораздо более интересные картины.

Сосны — одна из вечных тем в творчестве такого художника, как Шишкин Иван Иванович. В этом пейзаже особенно примечательна игра света и тени. Солнце светит из-за спины художника, время полдень или ближе к вечеру.На переднем плане две высокие сосны. Их стволы так сильно прижаты к небу, что не влезают в картину. Поэтому кроны деревьев начинаются только с середины рисунка. Хотя стволы не очень старые, на их корке уже вырос мох. На солнце он кажется желтоватым и где-то серым.

Тени от деревьев очень длинные и темные, художник изобразил их почти черными. Видны еще три сосны: они расположены так, чтобы не сбивать зрителя с главного на картине.Цвета этой работы — теплые, преимущественно легкие, коричневые, матовые и желтоватые оттенки. Такая палитра вызывает радость и чувство умиротворения в душе. Разбавьте все это несколькими холодными оттенками, которые Шишкин мастерски распределил в картине. Изумрудные оттенки мы видим на верхушке сосновых крон и уходили. Благодаря такому сочетанию цветов композиция смотрится очень гармонично и в то же время ярко.

«Пейзаж с озером» (1886)

Эта картина — одна из немногих шишкинов, где изображена вода.Художник предпочел писать лес густым, в отличие от легкой растительности в этой работе.

Первое, что привлекает внимание в этой работе, — это озеро. Поверхность воды написана очень детально, так что вы можете видеть легкую рябь на берегу и точные отражения деревьев и кустарников.

Благодаря чистому голубому, а кое-где и пурпурному небу вода в озере кажется очень чистой. Однако чрезмерные и зеленоватые вкрапления создают впечатление настоящего озера.

Спереди Изображение План

На переднем плане зеленый берег. Маленькая трава такая яркая, что кажется кислотой. У самой кромки воды он теряется в озере, которое выходит из его строита. На контрастной траве видны маленькие полевые цветы, белые, которые кажутся солнечными бликами на растениях. Справа за озером от ветра колышки большого темно-зеленого куста с яркими легкими оттенками.

На другом берегу озера слева зритель может различить крыши нескольких домов; Наверное, рядом с озером есть деревня.За крышами возвышается изумрудный, темно-зеленый сосновый бор.

Художник (Шишкин) очень верно подобрал сочетание голубого, зеленого (теплого и холодного), клятвенного и черного.

«Дали»

Из картины Шишкина «Дали» веет чем-то загадочным, пейзаж теряется в закате. Солнце уже зашло, и мы видим лишь светлую полосу неба на горизонте. Справа на переднем плане возвышаются одинокие деревья. Вокруг них много растений. Зелень очень густая, поэтому свет почти не пробивает кусты.Ближе к центру полотна находится высокая липа, склонившаяся от строгости своих ветвей.

Небо, как и на других картинах, занимает большую часть композиции. Небо самое светлое на полотне. Серо-синий цвет умения становится светло-желтым. Рассеянные легкие облака выглядят очень легкими и динамичными. В этом произведении Шишкин Иван Иванович предстает перед нами как романтик и мечтатель.

На переднем плане мы видим небольшое уходящее озеро. В нем отражаются темный камень и выжженная охра и желто-зеленая трава.Вдали лиловые серые холмы, не очень высокие, но заметные.

Глядя на картинку, наполниться чувством печали и уюта. Такой эффект создается благодаря теплым оттенкам, которые художник Шишкин использовал в своем творчестве.

Иван Шишкин — один из самых известных художников и графиков, изображавших природу. Этот человек искренне любил леса, рощи, реки и озера России, поэтому проработал их до мельчайших деталей в своих произведениях.В картинах Шишкина можно не только описать климат России, но и изучить основы пленарной живописи. И масляными красками, и графическими материалами художник владел в совершенстве, что довольно редко бывает среди творческих людей. Трудно назвать людей, писавших природу так же, как художника Шишкина. Снимки этого человека получаются очень натуралистичными, контрастными и яркими.

Даша Шишкина — Жутко пропавший картофель, с лайками и без ненависти на продажу

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 года.Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com (далее «Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта.Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»). Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и его использование при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), является нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищен патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран.За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, загружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта целиком или частично, в общественных или коммерческих целях без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, тогда решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что вы не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав.С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без вашего уведомления, прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;
  • выдача себя за другое лицо;
  • Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы любой город, штат, национальное или международное право или постановление или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;
  • Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не являетесь их владельцем или не имеете разрешения владельца;
  • Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или публичность;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученных с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление привилегией «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, приглашение себя несколько раз под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может повлечь за собой гражданскую или уголовную ответственность.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;
  • Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;
  • Попытка помешать работе любого пользователя, хоста или сети, в том числе, без ограничений, посредством отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузки, «наводнения», «почтовой бомбардировки» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, содержащий ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставляет Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, ненавистным, оскорбительным по расовому или этническому признаку, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставляют Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и цену Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую ​​информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект.Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами, использующими аукционы Artspace. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться заплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена ​​к успешной цене предложения. Для некоторых лотов аукциона надбавка покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, на которые распространяется Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому событию в реальном времени (это будет указано на странице аукциона, и заявитель будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, и будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Шаг торгов

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующая минимальная ставка». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (которое будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжат лично отслеживать ваши ставки. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу, и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит оплату продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Обязанности аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или совершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую ​​максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут считаться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным титулом на предлагаемые товары и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, относящуюся к товарам, предлагаемым продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны осуществить отгрузку сразу же после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет исключительную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подлежат ли товары каким-либо экспортным или импортным эмбарго.

Artspace не отвечает за участие в аукционах; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, среда, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера.Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои в выполнении заявок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей соединения с Интернетом или программным обеспечением для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или отказ интернет-соединения или компьютера продавца или покупателя, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи товарные знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы. такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, кроме случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование информации о пользователях или других материалах любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, связанных с использованием таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

Вы соглашаетесь защищать, освобождать от ответственности и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами любого закона, нарушением вами Условий или размещением или передачей данных любого Пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТО, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» И «КАК ДОСТУПНО» НА ОСНОВЕ ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАЗВАНИЯ, НЕДОСТАТОЧНОСТИ НАРУШЕНИЯ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ НА ЭТОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМ, БЕЗОПАСНЫМ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНО НЕ ПРЕДАННЫХ ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО — ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВЛЯТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСОВАНО И НЕ УВЕДОМЛЕННО СТОРОНАМ В ПИСЬМЕННОМ СЛУЖБЕ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, ЗАГРУЖЕННЫЙ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЙ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ​​ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, ПРИЧИНЕННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ЗАГРУЗКИ ЛЮБОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ ИЛИ ГАРАНТИРУЕТ ЛЮБЫЕ ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСТИТЬ

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ ВЫПУСТИТЬ Artspace, LLC, ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ, ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ПЕРЕХОДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОЦИАЛЬНОМУ СОБСТВЕННОМУ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ СУДЕБНЫЕ РАСХОДЫ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИХ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ, И ЛЮБОМУ АНАЛОГИЧНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЙ ГОВОРИТ: ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРЫЕ, ЕСЛИ ЕГО ИЗВЕСТНО, ДОЛЖНЫ Существенно повлиять на его расчет с должником «.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ОФИЦЕРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПОСТАВЩИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, ОСОБЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, КОСВЕННЫЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ КАРАТНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКАЮЩИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ ПРЯМО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫХ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ПРЕДПОЛАГАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕСТИТЕЛЬНЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОМУ ЛИЧНОМУ ПРЕДЛАГАЕМУЮ ПРЕДЛАГАЕМУЮ ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (БЕЗ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫХ ДОГОВОРОВ, ВКЛЮЧАЮЩИХ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩИХСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫХ ОБРАЗОВАНИЙ), ВЫЯВЛЯЮЩИХСЯ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА, ​​ПРЕВОСХОДЯТ В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ УВАЖАЮЩИЕ ОФИЦЕРЫ ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПРЕЕМНИКИ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ПОСТАВЩИКИ, ФИЛИАЛЫ ИЛИ ТРЕТЬИ ЛИЦА, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛЮБЫЕ ЛИЦА, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЖБА ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С ПОТЕРЬЮ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ НА ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, находится в государственных и федеральных судах округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, его материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск потери и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и ее партнеры стремятся к полной точности описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если отображаемая цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если отображаемая цена меньше фактической, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы приобрести товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах компания Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут быть отправлены по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или по другим вопросам, показывая вам уведомления или ссылки на них на Сайте.

Конкурсы

В случае возникновения спора относительно личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого они сочтут, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявки или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничение ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ ЭКСПЛУАТАЦИИ ИЛИ ПЕРЕДАЧИ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УДАЛЕНИЕ ИЛИ НЕАВТОРИЗОВАННОЕ ПРЕРЫВАНИЕ ДОСТУПА.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ SPCO ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ взломом, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ЛЮБОГО ЛИЦА, СВЯЗАННОГО ИЛИ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ФИЛИАЛЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ОФИЦЕРЫ, ПРОДАВЦЫ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ из ИХ ОТВЕТСТВЕННЫХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И АГЕНТОВ ИЛИ ЗАРУБЕЖНЫХ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ОТВЕТСТВЕННЫМИ , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С САЙТА И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЯ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШЕ МЕСТНОЕ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЯ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска, исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (e.g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Как связаться с нами

Чтобы связаться с нами с любыми вопросами или проблемами в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует совместных предприятий, партнерств, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов Условий приведены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

Блог | Северо-Западный колледж искусства и дизайна

СВЯЗЬ И ОТНОШЕНИЕ РУССКОГО ИСКУССТВА С ИСКУССТВОМ ДРУГИХ СТРАН / 10.05.2021


Вдохновлялись ли вы когда-нибудь произведением искусства, будь то песня, пьеса, стихи, книга или рисунок? Когда это происходит, мы переносимся, когда нас касаются; нас переносят в новое место, которое по-прежнему глубоко укоренилось в материальном опыте, в наших телах.Это случилось со мной, когда я учился в четвертом классе, и моя бабушка принесла календарь с изображением произведений известного русского художника Ивана Ивановича Шишкина (25 января 1832 г. — 20 марта 1898 г.).

Меня особенно вдохновила одна из его работ «Дождь в дубовом лесу». Я не мог поверить своим глазам, насколько это было реалистично и как Шишкин мог с полной честностью изобразить красоту и эмоции русской деревни, несмотря на его тяжелую жизнь.

«Дождь в дубовом лесу», Иван Шишкин, 1891, холст, масло.

Родившись в постсоветском Туркменистане, мы изучали в школах не только всемирную историю, но и посещая художественную школу, мы познакомились не только с русскими художниками, но и со всем спектром искусства всего мира. Однако мало что известно о направлениях искусства, русских живописцах и о том, как русское искусство разных времен соотносилось с искусством других стран. Если вы хотите узнать больше о связи и отношениях русского искусства с искусством других стран, я настоятельно рекомендую прочитать книгу Розалинды П.Блейксли «Русский холст: Живопись в Императорской России» доступна на английском языке.

Необычайный рост русского искусства в XVIII и XIX веках и размах его отношений с другими европейскими и другими частями мира поражает тем, что художники заслуживают особого признания за свои работы, что некоторых можно назвать новаторами и новаторами. лидеры новых движений в русском искусстве. В частности, я рад поделиться несколькими великими художниками и их работами, которые я обнаружил связи между художественными движениями, которые происходили как в Европе, так и в Соединенных Штатах, такими как романтизм, реализм и ориентализм.

КАРЛ БРЮЛЛОВ (12 декабря 1799 — 11 июня 1852)

Когда дело доходит до перехода от русского неоклассицизма к движениям романтизма, Карл Брюллов сыграл решающую роль в этом переходе. Брюллов родился в артистической семье и, как и его братья и сестры, посещал Академию художеств, где его отец был репетитором. По окончании учебы молодой художник получил стипендию для поездки в Европу. Он обожал Италию, где закончил один из своих знаменитых шедевров — «Последний день Помпеи».

Брюллов использовал два отдельных источника света в «Последнем дне Помпеи». Один из них — драматический красный свет вулкана и прохладный зеленоватый свет на горизонте, которые вносят в картину много эмоционального напряжения. Яркие и насыщенные цвета часто выходят за рамки классического стиля, что побуждает других называть Брюллова художником-романтиком.

Карл Брюллов, Последний день Помпеи, 1830-33

ИВАН АЙВАЗОВСКИЙ (29 июля 1817 — 2 мая 1900)

Иван Константинович Айвазовский — известный русский маринист, автор более шести тысяч полотен.Он также был профессором, академиком, филантропом, почетным членом Академий искусств Санкт-Петербурга, Амстердама, Рима, Штутгарта, Парижа и Флоренции.

После учебы в Санкт-Петербургской Императорской Академии художеств Айвазовский ненадолго побывал в Европе, Италии в начале 1840-х годов. По возвращении в Россию назначен главным художником ВМФ России. У Айвазовского были прочные отношения с военной и политической элитой Российской империи, и он часто присутствовал на военных действиях.Всю жизнь Айвазовского обожали, знали за пределами России и даже спонсировало государство.

Есть даже фраза, которую популяризировал известный русский писатель Антон Чехов, которая сейчас широко используется местными жителями как «достойная кисти Айвазовского» для описания чего-то прекрасного. Кроме того, в Европе и США у него был ряд персональных выставок. За свою почти 60-летнюю карьеру он написал около 6000 картин, что сделало его одним из самых плодовитых художников своего поколения.

Иван Айвазовский, Девятая волна, 1850

ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН (26 октября 1842 — 13 апреля 1904)

Россия подарила миру множество талантливых художников, но никто не может сравниться с Василием Васильевичем Верещагиным по его умению изображать батальные сцены и реалистично передавать сам дух битвы или ее последствия.

В 19 веке Верещагин использовал свои работы для критики враждебных действий Имперской России в отношении ее восточных и южных соседей.Он объездил половину континентов мира и участвовал в двух сражениях. Он ездил не на досуге, а, скорее, провел остаток своей карьеры, рисуя сцены войны, и все они были настолько ужасны, что публика отвергла их.

Верещагин оставался в Мюнхене и Париже более десяти лет, совершая длительные поездки в Нью-Йорк, Токио и Стамбул. Он был известен не только в России, но и в Европе, и считается одним из величайших мастеров движения ориентализма. Ориентализм — термин, используемый для объяснения того, как европейцы представляли неизведанные территории восточных или исламских регионов.

Василий Верещагин, Апофеоз войны, 1871

Галина Гасанова


Поп-арт — 11.05.2021


Как только вы« получите »Pop, вы больше никогда не сможете увидеть такой же знак. И раз уж вы подумали о папе, вы больше никогда не сможете увидеть Америку такой же ». -Энди Уорхол

Движение поп-арта возникло в середине-конце 1950-х годов, преимущественно в США и Великобритании. У этого движения было много выдающихся художников, которых мы все еще можем видеть в наших средствах массовой информации, таких как Энди Уорхол и Клас Ольденбург.Оба художника используют общие и узнаваемые образы с вращением, изменяя взгляд зрителя на ранее знакомое изображение!

« Spoonbridge and Cherry », нержавеющая сталь и алюминий, 1988, Клас Ольденбург

« Brillo Box (мыльницы) », Синтетическая полимерная краска и тушь для шелкографии по дереву, 1964, Энди Уорхол

Поп-арт уступает по популярности абстрактному экспрессионизму, но в отличие от этого поп-арт использует узнаваемые образы, часто изображения из популярных средств массовой информации того времени, таких как: знаменитости, массовые изображения и продукты, а также комиксы.Поп-арт был тесно переплетен с критикой и распространением идеалов и сообщений средств массовой информации того времени, и многие поп-художники воспроизводят эти образы с намерением изменить взгляд зрителя на когда-то знакомые образы!

Поп-арт появился в Штатах в середине 1950-х годов и призван стереть грань между «высоким» и «низким» искусством. Они хотели подчеркнуть, что стоит все искусство, а не только то, что считается более «утонченным» и имеющим более высокий статус. Поп-арт использовал много ярких цветов и, часто, методы создания коммерческих изображений, такие как шелкография и изготовление нескольких экземпляров каждого предмета.Это соответствовало некоторым мотивам поп-арта, поскольку они часто использовали популярные СМИ того времени, такие как знаменитости, искусство комиксов и другие коммерческие изображения, чтобы подчеркнуть влияние и критиковать средства массовой информации. Одним из самых известных художников этого движения был Энди Уорхол, создавший культовые изображения, такие как «Банки супа Кэмпбелла» и «Выстрел Мэрилин».

« Микки Маус », Трафаретная печать, 1981, Энди Уорхол

Виктория Вега

Шишкин Иван Иванович | Крамского

25.01.1832 — 01.04.1989

Этого убеждения молодой художник Иван Шишкин придерживался всю жизнь. Он был настоящим исследователем природы, коренным образом изменившим отношение к ландшафту. Картины Шишкина — это не романтические декорации, а знакомые каждому российскому лесу и просторы, наполненные глубоким лиризмом и любовью к своей стране.

Иван Шишкин родился 25 января 1832 года в патриаршей купеческой семье в городе Елабуге. С разрешения отца в 1852 году Иван поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, а через четыре года — в Академию художеств в Санкт-Петербурге.Петербург. В 1860 году, получив большую золотую медаль, Иван Шишкин уезжает за границу — в Мюнхен. Более года он путешествует, посетив многие города Германии, Чехии, Голландии, Швейцарии.

В 1870 году новое объединение, Товарищество художественных передвижных выставок, Иван Шишкин, также отрицавший академизм старой школы, вступил в ряды «передвижников». Через год состоялась первая выставка, на которой художник представил свою работу «Вечер». Несмотря на успехи профессионала, личная жизнь художника в эти годы была полна невзгод — умер отец, потом маленький сын, заболела жена.В 1874 году скончалась жена художника Евгения Александровна, оставив его с двумя детьми — дочерью Лидией и годовалым сыном Константином, который тоже вскоре умер. Шишкин справлялся с жизненными невзгодами головой, идя на работу. На четвертой выставке передвижников он представляет свои новые картины — «Весна в сосновом бору» и «Первый снег».

Иван Шишкин неустанно работает — преподает, создает по несколько картин в год, но в его жизни повторяется череда трагедий — сразу после рождения дочери умирает его вторая жена Ольга Лагода-Шишкина.Художник снова соперничает с творчеством и создает такие шедевры русской пейзажной живописи, как «Сосны, освещенные солнцем», «Опуска», «Папоротник».

В 1897 году Иван Шишкин написал свою последнюю картину — «Корабельная роща», следующей работы ему не предстояло. Художник умер от кисти перед мольбертом 1 апреля 1898 года.

Иван Шишкин

Иван Шишкин 25 января 1832 — 20 марта 1898

«Россия — страна пейзажей… Надеюсь, придет время, когда вся русская природа, живая и пронизанная духом, взорвется с полотен русских художников…» — Шишкин

Иван Шишкин начал рисовать еще ребенком и продолжил свою жизнь; говорят, что он никогда не расставался со своим карандашом.Рисование было способом изучения природы. Современники прозвали Шишкина «Титаном русского леса», «Лесным царем», «Старой сосной» и «Одиноким дубом», так как в то время не было никого, кто изображал бы деревья более реалистично, честно и искренне. большая любовь.

«Шишкин — народный художник. Всю жизнь он изучал русский язык, в основном северные леса, русские деревья и русские заросли. Это его империя, и здесь у него нет соперников, он уникален ». — Стасов Именно Россия и прежде всего ее родные леса стали непреходящим центром его долгой, успешной и выдающейся карьеры.Работы Шишкина были восприняты как определяющие образы России, которые внесли новую гордость в местный ландшафт. До Шишкина никто не рассказывал о любви к родному городу и нежной красоте северной природы.

Изображение с сайта www.consumer-club.com.ua

Произведения этого выдающегося художника пользуются огромной популярностью в России и во всем мире и стали классикой русской пейзажной живописи. За 40 лет творческой деятельности Иван Шишкин создал сотни картин, тысячи этюдов и рисунков, большое количество гравюр.Это яркий пример исключительного таланта Шишкина, который, как отметил идеологический наставник передвижников, художник Иван Крамской, был настолько велик, что стал историческим художественным феноменом: «Он сам по себе — школа … веха в эволюции. русского пейзажа ».

Иван Шишкин родился в небольшом провинциальном городке Елабуга (ныне Республика Татарстан). Его отец, купец, но очень широкий кругозор, был большим любителем старины, археологом-любителем и фольклористом.Стремясь развить интерес сына к истории, он взял маленького Шишкина на археологические раскопки древнего болгарского царства на Волге, где помогал профессору Невоструеву из Москвы. В 1844 году Шишкин был отправлен в Казанскую гимназию, где вскоре нашел друзей, с которыми мог рисовать и обсуждать искусство. Шишкин серьезно занимался естественными науками. Однако создание гимназии было препятствием для его стремлений и намерений, и после летних каникул 1848 года Шишкин не вернулся в школу.Автобиография Шишкина дает некоторое представление о его деятельности в молодости, освободившись от «гимназии с ее ограниченным формализмом». Как он выразился, «чтобы я не стал клерком». Шишкин получил хорошее образование в области живописи и скульптуры под руководством Мокрицкого в Московском училище живописи и ваяния. Художник постоянно рисовал в подмосковных лесах (в Сокольниках). «Пейзажист — прекрасный художник. Он чувствует себя глубже, чище », — написал Шишкин в дневнике.

Изображение с сайта www.unity.stroyinf.ru

С 1856 по 1860 год Шишкин учился в Петербургской Академии художеств у Воробьева. Успехи молодого художника, которые принесли ему золотые и серебряные медали, подтвердили надежды, выраженные его бывшим наставником Мокрицким, когда Шишкин поступил в Академию: «Мы потеряли отличного, талантливого ученика, но мы можем ожидать, что со временем он станет в отличного художника, если он с такой же любовью продолжит учиться в Академии.”

Стремление Шишкина к портретному качеству в изображении природы проявилось уже в ранней картине «Вид на окрестности Петербурга» 1856 года. В 1858-59 годах Шишкин часто бывал на острове Валаам, где проходил летнюю практику. Величественные пейзажи напомнили юному художнику о природных красотах Уральского края, где прошло его детство. В 1860 году Шишкин за два своих пейзажа на Валааме получил золотую медаль первой степени и право выезда за границу.Однако Шишкин не спешил с отъездом и весной 1861 года уехал в Елабугу, где много рисовал в деревне.

Шишкин наконец уехал за границу в 1862 году. Берлин и Дрезден оставили его равнодушным. Он чувствовал только тоску по дому («почему я не в России, которую я так люблю?»). Однако Шишкин ожил в Праге. Художника впечатлили рисунки «Славянские типы» великого чешского реалиста 1860-х годов Йозефа Манеса. В 1863 году в Цюрихе Шишкин посетил мастерскую художника и гравера сэра Роберта Коллиера, где познакомился с техникой офорта.Позже он стал мастером литографии и офорта. Горные пейзажи Швейцарии были новой площадкой для художника, он создал десятки эскизов.

Изображение с сайта www.ilyarepin.ru

В 1865 году Шишкин вернулся в Россию и получил звание академика за картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа». Шишкин быстро вошел в художественные круги столицы и по четвергам посещал собрания Артели художников. Он был «громче всех», — вспоминал Репин.Картины Шишкина «Валка деревьев» (1867), «На закате» (1869) и «Полдень на окраине Москвы» (1869), раскрывающие самобытную красоту русского пейзажа, предвещали направление, развитое позднее Обществом Путешественники.

В 1870 году Шишкин был одним из основателей Общества вместе с Крамским, Перовым, Саврасовым, Ге и другими. Иван Крамской, очень высоко оценивший искусство Шишкина и помогавший ему, так писал о заслугах Шишкина: «Шишкин просто поражает своими знаниями… А когда перед ним пейзаж, он словно попадает в свою стихию; сразу он смелый и подвижный, и ему не нужно думать о том, как, что и почему … Я думаю, что он единственный среди нас, кто знает природу по-научному … Шишкин — веха в развитии русского пейзажа -рисование; он — целая школа в одном человеке ».

Изображение с сайта www.unity.stroyinf.ru

Шишкин соглашался с прогрессивными, современными и национальными образами, пропагандируемыми передвижниками, в противоречии с искусственностью и умирающей природой академического искусства.Критики назвали один из его первых шедевров «Полдень в Подмосковье» (1869) «песней радости». Он всегда предпочитал рисовать дневные сцены, полные солнечного света и жизни, как это было в «Сосновом бору в Вятской губернии» (1872 г.), «Ржи» (1878 г.), «Тропе в лесу» (1880 г.), «Дубах» (1887 г.) и «Хвойный лес» и «Солнечный день» (1895 г.).

На Второй выставке передвижников Шишкин представил картину «В глуши», за которую в 1873 году получил звание профессора. Впоследствии Шишкин выставлялся с передвижниками на всю оставшуюся жизнь.

Изображение с сайта www.cipress.ru

Помимо живописи, Шишкин был мастером рисунка и гравюры. Его рисунок прошел ту же эволюцию, что и его живопись. Рисунки восьмидесятых годов, выполненные углем и мелом, гораздо выразительнее, чем перьевые рисунки шестидесятых. В 1891 г. в Академии было выставлено более 600 этюдов и офортов. Выставка дала хорошее представление о масштабах художника, который глубоко осознавал и стремился выразить красоту и героическую силу русской деревни.

Кульминацией творческого пути Шишкина стала грандиозная композиция «Корабельная роща» 1898 года, в которой опыт и мастерство художника выразили неизгладимые впечатления его детства. Картина была завершена незадолго до смерти художника. На нем изображена Афонасова роща из судостроительного леса под Елабугой. Это его последняя картина, посвященная Родине, которую он так искренне любил и прославлял на протяжении всей своей жизни.

У Шишкина была беспокойная личная жизнь, дважды он влюблялся и женился, дважды его жены умирали.Его сыновья также умерли. Но он никогда не позволял своим скорбям появляться на своих полотнах. Шишкин скоропостижно скончался в своей мастерской в ​​Санкт-Петербурге, работая над картиной «Лесное царство».

Крупнейшие коллекции работ Шишкина можно увидеть в Третьяковской галерее в Москве и Русском музее в Санкт-Петербурге.

Написано Татьяной Клеванцевой для RT

http://russiapedia.rt.com

описание и история создания

МОСКВА, 25 января — РИА Новости, Виктория Сальникова. 185 лет назад, 25 января 1832 года, родился Иван Шишкин, пожалуй, самый «популярный» русский художник.

В советское время репродукции его картин развешивали во многих квартирах, а знаменитые медвежата с холста «Утро в сосновом лесу» перекочевали в фантики.

Картины Ивана Шишкина до сих пор живут своей жизнью, вдали от музейных пространств. Какую роль в их истории сыграл Владимир Маяковский и как мишки Шишкина попали на обертки дореволюционных конфет — в статье РИА Новости.

«Начни сберегательную книжку!»

В советское время дизайн обертки не менялся, но «Медведь» стал самым дорогим лакомством: в 1920-е годы килограмм конфет продавали за четыре рубля. На конфете даже был слоган: «Если хочешь съесть« Медведя », купи себе сберегательную книжку!». Эту фразу поэта Владимира Маяковского даже начали печатать на фантиках.

Несмотря на высокую цену, лакомство пользовалось спросом у покупателей: художник и график Александр Родченко даже запечатлел его на здании Моссельпрома в Москве в 1925 году.

В 1950-е гг. Конфета «Медведь косолапая» попала в Брюссель: фабрика «Красный Октябрь» приняла участие во Всемирной выставке и получила высшую награду.

Искусство в каждом доме

Но сладостями рассказ «Утро в сосновом бору» не ограничился. Репродукция была еще одной популярной тенденцией в советское время. классические произведения искусства.

© Фото: Public Domain Иван Шишкин. «Рожь». Холст, масло. 1878

В отличие от картин, написанных маслом, они были дешевыми и продавались в любом книжном магазине, поэтому были доступны почти каждой семье.Еще одна популярная картина Ивана Шишкина «Утро в сосновом лесу» и «Рожь» украсила стены многих советских квартир и дач.

«Медведи» тоже попали в гобелены — излюбленная деталь интерьера советского человека … За столетие «Утро в сосновом лесу» стало одной из самых узнаваемых картин в России. Правда, случайный зритель вряд ли сразу вспомнит его настоящее название.

В обмен на наркотики

Произведения Ивана Шишкина пользуются популярностью у грабителей и аферистов.25 января сотрудники МВД Беларуси обнаружили в машине наркокурьеров украденное в России произведение искусства. Картина «Лес. Ель» 1897 года была похищена в 2013 году из Вязниковского историко-художественного музея Владимирской области … По предварительной информации, наркокурьеры привезли полотно в Беларусь по запросу потенциального покупателя из Европы. Стоимость картины может достигать двух миллионов долларов, но злоумышленники планировали продать ее за 100 тысяч евро и три килограмма кокаина.

В прошлом году сотрудники уголовного розыска заподозрили 57-летнюю женщину в краже картины 1896 года «Преображенское». Эту работу женщина получила на продажу от известного коллекционера, однако, по версии следствия, присвоила.

«Три медведя» — картина, так называемая в простонародье, имеет официальное название — «Утро в сосновом лесу». Картина написана маслом в 1889 году, размеры 139 х 213 (довольно большие), хранится в Государственной Третьяковской галерее… Подпись под картиной только Иван Шишкин.

Самый тиражируемый рисунок

Официальное название больше соответствует самому рисунку, так как на холсте четыре медведя, а не три. Но на территории СНГ нет человека, который не знал бы эту работу, и она носит имя «Три медведя». Картина невероятно популярна, можно утверждать, что говоря современным языком, это самая раскрученная картина. Этому способствовали фантики от самых покупаемых и вкусных сладостей в советское время, скатерти, покрывала и настенные коврики, повторяющие сюжет.И именно медведи, изображенные на переднем плане, известны широкому населению, а красиво изображенный утренний лес служит фоном.

Не очень удачное соавторство

А медведей рисовал другой художник — Савицкий Константин Аполлонович (1844 — 1905), жанрист, академик, друг Шишкина. Савицкий убедил Шишкина, что картине не хватает динамики, и животные на переднем плане восполнят ее. Искусствоведы пишут, что у Шишкина не получилось с медведями, а у Савицкого — наоборот.И, действительно, косолапые оказались настолько хороши, что друзья по обоюдному согласию поставили свои подписи под фотографией. Но у Третьякова и Савицкого в то время были какие-то трения, и, покупая картину для своей галереи, он потребовал убрать подпись Савицкого. Очевидно, желание коллекционера было законом, и осталась только подпись Шишкина, а гонорар он получил один и, вероятно, не поделился с соавтором, потому что они перестали дружить.

Остров, поросший соснами

Это «изнанка» картины «Три медведя».Картина такая красивая, спокойная, блаженная. Конечно, Третьяков был знатоком и ценителем живописи, а лес, изображенный непревзойденным мастером, представлял покупателю истинную ценность, а медведям это даже не нравилось. А знатоки в восторге от пейзажа, который Шишкин подсмотрел на острове Городомля (озеро Селигер), который блестяще перенесен на холст.

Картина, известная в народе как «Три медведя», действительно прекрасно передает состояние природы.С первого взгляда ясно, что это утро. Удивительно изображен туман, пронизанный лучами восходящего солнца.

Королева пейзажей

Гениальный пейзажист, влюбленный в Шишкина, часто писал сосны. Разные, в любое время года, залитые солнцем и засыпанные снегом, красивы.

На его полотнах видны мельчайшие иголки, чувствуется шероховатость коры, кажется, что запах сосны исходит от картин Ивана Ивановича.«Три медведя» — изображающие глушь соснового леса. Кажется, слышен треск стволов вековых сосен, и как чувствуется глубина утеса, расположенного за правым медвежонком. И бескрайность леса изображена блестяще. И туман, все еще синий по краям, уже освещенный солнцем в центре. А нарисованный справа медведь, кажется, восхищается прекрасным утром … А природа еще не до конца проснулась и дует утренней прохладой. Гениальная работа, шедевр.Может, ему не нужна динамика.

В результате полная гармония

Справедливости ради нужно сказать, что медведи никак не портят полотно, они очень хорошо в него вписываются. Картина «Три медведя», описание которой дано выше, очень органична, и ее невозможно представить без этих добродушных представителей дикой природы. Возможно, благодушие, исходящее от матери-медведицы с тремя медвежатами, связано с отсутствием рядом человека. И это умиротворение животных также подчеркивает глубину чащи леса.«… И свежий мох под лапами раздавится, сухие ветки потрескивают под тяжестью …» — чудесные слова поэта о картине. Утро, тишина, гармония в растительном и животном мире, в природе в целом — картина действует очень успокаивающе: «… а вы только посмотрите на эту красоту, и я знаю, что — Спасет, Согреет!»

И Константин Савицкий. Савицкий рисовал медведей, но коллекционер Павел Третьяков стер свою подпись, поэтому автором картины часто указывается только Шишкин.

Картина популярна благодаря композиционному включению элементов анималистического сюжета в пейзажное полотно. Картина подробно передает состояние природы, увиденное художником на острове Городомля. Показан не густой густой лес, а солнечный свет, пробивающийся сквозь колонны высоких деревьев. Чувствуется глубина оврагов, мощь вековых деревьев, солнечный свет как бы робко вглядывается в этот густой лес. Веселые медвежата чувствуют приближение утра.

Университетский YouTube

    1 / 3

    ✪ Утро в сосновом лесу, Шишкин — фотообзор

    ✪ Утро в сосновом бору- Шишкин — Наша картинная галерея!

    ✪ Учимся писать сочинение Часть 4 Рассказ одной картины «Утро в сосновом лесу»

    Субтитры

История

Идею картины Шишкину подсказал Савицкий, который впоследствии выступил соавтором и изобразил фигурки медвежат.Эти медведи, с некоторыми различиями в позе и количестве (сначала их было два), фигурируют на подготовительных рисунках и зарисовках. Животные настолько удачно оказались у Савицкого, что он даже подписал картину с Шишкиным. Сам Савицкий сообщил родственникам: «Картина продана за 4 тысячи, а я участник 4-й акции».

После покупки картины Третьяков снял подпись Савицкого, оставив авторство Шишкину, потому что в картине, по словам Третьякова, «от идеи до исполнения все говорит о манере письма, о свойственном Шишкину творческом методе».

Отзывы критиков

В описи галереи изначально (при жизни художников Шишкина и Савицкого) картина значилась под названием «Медвежья семья в лесу» (и без указания имени Савицкого).

Русский прозаик и публицист В. Михеев написал в 1894 году следующие слова:

Взгляните в эту серую дымку лесной дали, в «Медвежью семью в лесу» … и вы поймете, с каким знатоком леса, с каким сильным объективным художником вы имеете дело.И если целостности вашего впечатления что-то мешает в его картинах, то это не деталь леса, а, например, фигурки медведей, трактовка которых заставляет много хотеть и много портит большой. картина, на которой художник их разместил. Очевидно, что лесник далеко не так силен в изображении животных.

«Три медведя»

В советское время кондитерская фабрика «Красный Октябрь» выпускала конфеты «Мишка косолапы», а рисунок на фантике в общих чертах был взят с картины «Утро в сосновом бору».В то же время «Красный Октябрь» выпускал шоколад «Три медведя», хотя на этикетке было четыре медведя. Сладости были популярны и получили в народе неофициальное название «Три медведя», потом так и стали называть саму картинку.

В культуре

  • В известном новогоднем фильме «Карнавальная ночь» режиссера Эльдара Рязанова главный герой фильма Огурцов упоминает некую картину «Медведи на отдыхе» (возможно, отсылка к этой картине).
  • В серии «Стоп» мультсериала «
Так уж сложилось, что столетие назад дизайнеры выбрали изображение Шишкина и Савицкого для упаковки конфет« Медвежья лапа »и их аналогов.И если Шишкин известен лесными пейзажами, то Савицкий запомнился широкой публике исключительно медведями.

За редким исключением, сюжет картин Шишкина (если смотреть на этот вопрос широко) тот же — природа. Иван Иванович — увлеченный, влюбленный созерцатель. И зритель становится очевидцем встречи художника с родным пространством.

Шишкин был незаурядным знатоком леса. Он знал все о деревьях разных пород и замечал ошибки в рисунке.На пленэре ученики художника были буквально готовы спрятаться в кустах, просто не слышать звук такой березки нельзя, либо эти сосны поддельные.

Что касается людей и животных, то они изредка появлялись на картинах Ивана Ивановича, но были скорее фоном, чем объектом внимания. «Утро в сосновом лесу» — пожалуй, единственное полотно, где медведи соревнуются с лесом. За это спасибо одному из лучших друзей Шишкина — художнику Константину Савицкому.

Идею картины Шишкину подсказал Савицкий, который впоследствии выступил соавтором и изобразил фигурки медвежат. Эти медведи, с некоторыми различиями в позе и количестве (сначала их было два), фигурируют на подготовительных рисунках и зарисовках. Животные настолько удачно оказались у Савицкого, что он даже подписал картину с Шишкиным. Сам Савицкий сообщил родственникам: «Картина продана за 4 тысячи, а я участник 4-й акции».

«Утро в сосновом бору» — картина русских художников Ивана Шишкина и Константина Савицкого.Савицкий рисовал медведей, но коллекционер Павел Третьяков стер свою подпись, поэтому автором картины часто указывается только Шишкин.

Картина подробно передает состояние природы, увиденное художником на острове Городомля. Показан не густой густой лес, а солнечный свет, пробивающийся сквозь колонны высоких деревьев. Чувствуется глубина оврагов, мощь вековых деревьев, солнечный свет как бы робко вглядывается в этот густой лес. Веселые медвежата чувствуют приближение утра.


Портрет Ивана Ивановича Шишкина (1832-1898) работы И. Н. Крамского. 1880

Константин Аполлонович Савицкий
(1844 — 1905)
Фото.


Википедия

Спасибо за ваши комментарии!

Серия сообщений «»:
Часть 1 —
Часть 2 —

Часть 12 —

Живопись написана: 1889
Холст, масло.
Размер: 139 × 213 см

Автор: Иван Иванович Шишкин, Константин Аполлонович Савицкий
Название картины: «Утро в сосновом бору»
Написано: 1889
Холст, масло.
Размер: 139 × 213 см

На отечественных просторах вы не встретите второго такого «хитового» полотна, сюжет которого присутствует на раритетном бабушкином покрывале, вышитом манекене, скатертях, тарелках и даже на обертках с милыми косолапыми. Воспоминания родителей о шоколадных конфетах и ​​ходы пиарщиков — вот что не позволяет забыть о картине И. Шишкина «Утро в сосновом лесу» или, в простонародье, «Три медведя».

Это только Шишкина? Медведи были написаны на холсте К.Савицкий, который сначала изобразил двух косолапых, а потом довел их число до четырех. Раньше считалось, что Шишкин, несмотря на довольно значительные успехи в анималистической живописи, не умел изображать медведей, поэтому просто эксплуатировал бедного Савицкого и даже не позволял ему расписаться на картине. На самом деле художники дружили, а медведи появились после того, как последний сказал, что полотно не динамическое. Шишкин мог нарисовать кого угодно, но только не медведей, поэтому дал Савицкому возможность оживить картину и поставить подпись.Коллекционер П. Третьяков оказался не столь лоялен: он купил картину у Шишкина, а значит, авторство его, так что Савицких здесь быть не может. В общем, надпись стерлась, и «Утро в сосновом лесу» стало считаться одной из ключевых картин в творчестве одного из самых выдающихся русских пейзажистов.

Конфеты «Медвежьи лапки» с репродукцией Шишкина на обертке и дали название картине «Три медведя». Появившееся лакомство с начинкой из миндаля, какао-бобов было дорогим, но настолько вкусным, что даже взбесивший всех и вся В.Маяковский не удержался и написал поговорку: хочешь «медведей» — откладывай определенную сумму на сберегательный счет. Так «Медведь-косолапый» стал «Трех медведей» (а их на картине четыре), конфета — одним из знаков СССР, а И. Шишкин — народным художником.

Правда, он был певцом природы родного края и до «Медведей». Художник хотел и умел удивлять, прежде всего, пейзажами, которые он писал так искусно, что заслужил славу мастера деталировки.Только здесь вы увидите дымку тумана, словно парящую среди ветвей вековых сосен, мягкий и уютный мох на валунах, чистую ручейную воду, утреннюю или вечернюю прохладу, полуденную жару лета. Интересно, что все полотна художника отчасти эпичны, но всегда монументальны. При этом Шишкин не претенциозен, он просто человек, искренне любящий величественную природу родного края и умеющий ее изобразить.

«Утро в сосновом бору» умиротворяет баланс своей композиции.Три плюшевых мишки очень гармонично смотрятся со своей матерью-мишкой, и я просто хочу применить божественную пропорцию к двум половинкам упавшей сосны. Этот снимок похож на случайный снимок на старый фотоаппарат, который удалось сделать туристу, который так долго искал настоящую девственную природу.

А если посмотреть на цвет картины, то художник как бы пытается охватить все богатство красок рассветного времени. Мы видим воздух, но он не обычного голубого оттенка, а скорее сине-зеленый, немного мутный и туманный.Преобладающие цвета, окружавшие косолапых обитателей леса, — зеленый, синий и солнечно-желтый, отражающие настроение пробудившейся природы. Яркие мерцания золотых лучей на заднем плане словно намекают на солнце, которое вот-вот осветит землю. Именно эти блики придают картине торжественность, именно они говорят о реалистичности тумана над землей. «Утро в сосновом бору» — еще одно подтверждение тактильности картин Шишкина, ведь чувствуется даже прохладный воздух.

Посмотрите внимательно на лес. Его внешний вид передан настолько реалистично, что становится ясно: это не Лесная поляна, а глухая чаща — истинное сосредоточение живой природы. Над ней только что взошло солнце, лучи которого уже успели пробиться к вершине крон деревьев, забрызгав их золотом и снова спрятавшись в зарослях. Еще не рассеялся влажный туман, похоже, разбудил обитателей древнего леса.

Здесь проснулись медвежата и медведица, развивая большую активность.Довольные и упитанные медведи с самого утра познают мир, исследуя ближайшую поваленную сосну, а медведица-мать наблюдает за малышами, которые трогательно неуклюже лазают по дереву. Причем медведь наблюдает не только за медвежатами, но и пытается уловить малейшие звуки, способные нарушить их идиллию. Просто удивительно, как этим животным, нарисованным другим художником, удалось оживить композиционное решение картины: упавшая сосна словно создана для этого медвежьего семейства, занятого своими важными делами на фоне глухой и дикой природы. уголок русской природы.

Картина «Утро в сосновом лесу» раскрывает мастерство реалистичных изображений и их качество, во многом опережающее современные цифровые технологии. Каждая травинка, каждый лучик солнца, каждая иголка сосны написаны Шишкиным с любовью и трепетом. Если на переднем плане полотна изображена упавшая сосна с карабкающимися на нее медведями, то на заднем плане — древний лес. Медвежата и остальная природа вызывают умиротворяющие положительные эмоции у каждого человека.Животные, как игрушки, наполняют добротой начало нового дня и настраивают на позитивное мышление … Глядя на этих милых животных, сложно поверить, что они хищники по природе и не способны на жестокость. Но главное даже не в этом. Шишкин акцентирует внимание зрителя на гармонии солнечного света, исходящего от фона картины с детенышами на переднем плане … Проведите через них визуальную линию — и вы непременно заметите, что это самые яркие объекты на картине и все остальное, в том числе сосна неправильной формы — просто дополнительные штрихи.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.