Содержание

Краткая биография Николая Гумилева для школьников 1-11 класса. Кратко и только самое главное

Главная>Биографии писателей и поэтов

Краткая биография Николая Гумилева

Николай Степанович Гумилев – русский поэт Серебряного века, переводчик и критик, а также создатель школы акмеизма. Писатель родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте, в семье корабельного врача. Со слов матери свое первое стихотворение-четверостишие Николай написал в возрасте шести лет. В 1894 году он поступил на обучение в Царскосельскую гимназию, но вскоре был переведен на домашнее обучение из-за проблем со здоровьем. Через год семья переехала в Петербург, где мальчик стал посещать гимназию Гуревича. Вскоре его старший брат заболел туберкулезом, и Гумилевы были вынуждены переехать в Тифлис, где Николай продолжил обучение.

В 1903 году семья вернулась в Царское село. Именно там, на средства родителей Николай опубликовал свою первую книгу стихов «Путь конквистадоров». Авторитетный критик Брюсов лично обратил внимание на этот сборник и дал ряд полезных советов начинающему писателю. Между ними завязалась переписка, и Гумилев долгое время называл Брюсова своим наставником. После Царскосельской гимназии он поехал на обучение в Сорбонну. В Париже вышел в свет второй сборник поэта «Романтические цветы» (1908). Совершив поездку в Африку, Гумилев стал первооткрывателем африканской темы в русской поэзии. Его наблюдения и впечатления отражены в цикле «Абиссинские песни».

В начале 1910-х годов Гумилев уже являлся заметной фигурой в литературных кругах. Он регулярно печатался в журнале «Аполлон». В 1911 году, собрав группу единомышленников, он возглавил «Цех поэтов» и выдвинул новое литературное направление – акмеизм. Через год появился сборник «Чужое небо», ставший вершиной «объективной» лирики писателя. С началом войны он ушел добровольцем на фронт. Вскоре он опубликовал хроникальные очерки «Записки кавалериста». Гумилев не застал революционные события в стране, так как в это время находился за границей.

В 1918 году он вернулся в Россию и снова влился в литературную жизнь Петербурга. В тот же год был издан сборник «Костёр», а сам поэт вошел в состав редколлегии издательства «Всемирная литература». В 1921 году его назначили председателем Петроградского отдела Всероссийского союза поэтов. Тогда же вышла в свет его последняя книга «Огненный столп». В августе того же года Гумилев был арестован и приговорен к расстрелу. Его казнили как участника контрреволюционного заговора, что впоследствии оказалось сфабрикованным. Точные дата и место смерти поэта не известны. Первой супругой Н. С. Гумилева была выдающаяся поэтесса и писательница А. А. Ахматова.

Вариант 2

Николай Степанович Гумилёв – русский поэт, переводчик, литературный критик, представитель Серебряного века и создатель школы акмеизма. Николай Гумилёв родился 3 (15) апреля 1886 года в дворянской семье в Кронштадте. Будучи с детства болезненным ребенком, он не смог долго учиться в Царскосельской гимназии перешел на домашнее обучение. Детство поэта прошло в Санкт-Петербурге и его окрестностях, а также на Кавказе. В 1903 году его семья вернулась в Царское село, где он вновь поступил в гимназию. Несмотря на то, что учился неважно, учителя поощряли его стихи.

Вскоре при помощи родительских средств вышла в свет его первая книга стихов «Путь конквистадора». Этот сборник был детально изучен Брюсовым, который отметил, что лучшие работы Гумилева ещё впереди. С тех пор между юным поэтом и критиком завязалась тесная дружба и многолетняя переписка. По окончании гимназии, Гумилёв уехал в Париж, где посещал лекции в Сорбонне. Здесь он написал стихотворения «Андрогин», которое высоко оценили местные поэты: Мережковский, Гиппиус и другие.

Вернувшись в Россию, молодой писатель встретился со своим литературным наставником – Брюсовым и возлюбленной – Анной Горенко, которая впоследствии взяла псевдоним Ахматова. После этого Гумилев много путешествовал, в том числе и в страны Африки. В 1908 году вышел в свет его сборник «Романтические цветы». Через год совместно с Сергеем Маковским издает иллюстрированный журнал «Аполлон», где печатает «Письма о русской поэзии». В конце 1909 года состоялась дуэль Гумилева с коллегой по редакции – Максимилианом Волошиным. Причиной дуэли была Е. И. Дмитриева. Никто из поэтов во время этой дуэли не пострадал.

Через год в селе Никольская слободка писатель обвенчался с Анной Ахматовой. В 1911 году он совместно с другими представителями символизма открывает «Цех поэтов», куда входили О. Мандельштам, С. Городецкий, А. Ахматова, М. Зенкевич и многие другие поэты. В 1912 году Гумилев объявил об открытии нового художественного направления поэтов «цеха» –­ акмеизме. В этом же году родился его первый сын – Лев Гумилев. С началом Первой мировой войны писатель добровольно ушел на фронт, за что был награжден Георгиевским крестом. Некоторое время он проработал в издательстве «Всемирная литература», а также выполнял переводы с иностранных языков. В 1921 году писатель был арестован по подозрению в антиправительственном заговоре и затем расстрелян.

см. также:
Краткие биографии других писателей и поэтов

Гумилёв, Николай Степанович – краткая биография

Николай Степанович Гумилёв – крупнейший русский поэт. Он родился в 1886 г. в Царском Селе, учился в Париже и Петербурге. Первая книга Гумилёва была опубликована в Петербурге в 1905 г. Она была доброжелательно отрецензирована Брюсовым, чье влияние в ней отчетливо чувствуется, как и в последующих.

В 1910 г. Гумилёв женился на поэтессе Анне Ахматовой. Брак оказался непрочным и вскоре распался. В 1911 г. любивший дальние странствия и приключения Гумилёв путешествовал по Абиссинии и Британской Восточной Африке, куда опять отправился незадолго до войны 1914 г. К Экваториальной Африке поэт навсегда сохранил особую любовь.

Вместе с Ахматовой и Мандельштамом Гумилёв выступил основателем нового поэтического течения – акмеизма – и в 1912 г. основал его литературное объединение – Цех поэтов. Поначалу стихи участников Цеха особого успеха у публики не имели, однако потом отношение к ним изменилось.

Николай Степанович Гумилёв

 

В 1914 г. Гумилёв, единственный из русских писателей, пошел на фронт солдатом (в кавалерию). Он принимал участие в кампании августа 1914 г. в Восточной Пруссии, был дважды награжден Георгиевским крестом, а в 1915 г. – произведен в офицеры. В 1917 г. его откомандировали в русские части в Македонии.

Большевицкая революция застала Гумилёва в Париже. В 1918 г. вернулся в Россию, в немалой мере из авантюризма и любви к опасностям. «Я охотился на львов, – говорил он, – и не думаю, что большевики много опаснее». Три года Николай Степанович жил в Петербурге и его окрестностях, принимал участие в обширных переводческих предприятиях Горького, преподавал искусство версификации молодым поэтам и писал самые лучшие свои стихи.

3 августа 1921 г. он был арестован по дутому делу о заговоре против советской власти (Таганцевский заговор) и 26 августа расстрелян чекистами вместе с большинством других схваченных. Гумилёв был тогда в расцвете таланта; последняя его книга лучше всех предыдущих, и самая многообещающая.

Читайте также статью Творчество Гумилёва – кратко и подробное, глубокое исследование о поэзии Гумилёва прославленного литературоведа Ю. Айхенвальда.

 

Краткая биография Николая Гумилева — только самое главное

  

Краткая биография Николая Гумилева — только самое главное

 
Николай Степанович Гумилев – русский поэт Серебряного века, переводчик и критик, а также создатель школы акмеизма. Писатель родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте, в семье корабельного врача. Со слов матери свое первое стихотворение-четверостишие Николай написал в возрасте шести лет. В 1894 году он поступил на обучение в Царскосельскую гимназию, но вскоре был переведен на домашнее обучение из-за проблем со здоровьем. Через год семья переехала в Петербург, где мальчик стал посещать гимназию Гуревича. Вскоре его старший брат заболел туберкулезом, и Гумилевы были вынуждены переехать в Тифлис, где Николай продолжил обучение.
 
В 1903 году семья вернулась в Царское село. Именно там, на средства родителей Николай опубликовал свою первую книгу стихов «Путь конквистадоров». Авторитетный критик Брюсов лично обратил внимание на этот сборник и дал ряд полезных советов начинающему писателю. Между ними завязалась переписка, и Гумилев долгое время называл Брюсова своим наставником. После Царскосельской гимназии он поехал на обучение в Сорбонну. В Париже вышел в свет второй сборник поэта «Романтические цветы» (1908). Совершив поездку в Африку, Гумилев стал первооткрывателем африканской темы в русской поэзии. Его наблюдения и впечатления отражены в цикле «Абиссинские песни».

 
В начале 1910-х годов Гумилев уже являлся заметной фигурой в литературных кругах. Он регулярно печатался в журнале «Аполлон». В 1911 году, собрав группу единомышленников, он возглавил «Цех поэтов» и выдвинул новое литературное направление – акмеизм. Через год появился сборник «Чужое небо», ставший вершиной «объективной» лирики писателя. С началом войны он ушел добровольцем на фронт. Вскоре он опубликовал хроникальные очерки «Записки кавалериста». Гумилев не застал революционные события в стране, так как в это время находился за границей.
 
В 1918 году он вернулся в Россию и снова влился в литературную жизнь Петербурга. В тот же год был издан сборник «Костёр», а сам поэт вошел в состав редколлегии издательства «Всемирная литература». В 1921 году его назначили председателем Петроградского отдела Всероссийского союза поэтов. Тогда же вышла в свет его последняя книга «Огненный столп». В августе того же года Гумилев был арестован и приговорен к расстрелу. Его казнили как участника контрреволюционного заговора, что впоследствии оказалось сфабрикованным. Точные дата и место смерти поэта не известны. Первой супругой Н. С. Гумилева была выдающаяся поэтесса и писательница А. А. Ахматова.
 

Второй вариант краткой биографии Гумилева

 
Николай Степанович Гумилёв – русский поэт, переводчик, литературный критик, представитель Серебряного века и создатель школы акмеизма. Николай Гумилёв родился 3 (15) апреля 1886 года в дворянской семье в Кронштадте. Будучи с детства болезненным ребенком, он не смог долго учиться в Царскосельской гимназии перешел на домашнее обучение. Детство поэта прошло в Санкт-Петербурге и его окрестностях, а также на Кавказе. В 1903 году его семья вернулась в Царское село, где он вновь поступил в гимназию. Несмотря на то, что учился неважно, учителя поощряли его стихи.

 
Вскоре при помощи родительских средств вышла в свет его первая книга стихов «Путь конквистадора». Этот сборник был детально изучен Брюсовым, который отметил, что лучшие работы Гумилева ещё впереди. С тех пор между юным поэтом и критиком завязалась тесная дружба и многолетняя переписка. По окончании гимназии, Гумилёв уехал в Париж, где посещал лекции в Сорбонне. Здесь он написал стихотворения «Андрогин», которое высоко оценили местные поэты: Мережковский, Гиппиус и другие.
 
Вернувшись в Россию, молодой писатель встретился со своим литературным наставником – Брюсовым и возлюбленной – Анной Горенко, которая впоследствии взяла псевдоним Ахматова. После этого Гумилев много путешествовал, в том числе и в страны Африки. В 1908 году вышел в свет его сборник «Романтические цветы». Через год совместно с Сергеем Маковским издает иллюстрированный журнал «Аполлон», где печатает «Письма о русской поэзии». В конце 1909 года состоялась дуэль Гумилева с коллегой по редакции – Максимилианом Волошиным. Причиной дуэли была Е. И. Дмитриева. Никто из поэтов во время этой дуэли не пострадал.
 
Через год в селе Никольская слободка писатель обвенчался с Анной Ахматовой. В 1911 году он совместно с другими представителями символизма открывает «Цех поэтов», куда входили О. Мандельштам, С. Городецкий, А. Ахматова, М. Зенкевич и многие другие поэты. В 1912 году Гумилев объявил об открытии нового художественного направления поэтов «цеха» –­ акмеизме. В этом же году родился его первый сын – Лев Гумилев. С началом Первой мировой войны писатель добровольно ушел на фронт, за что был награжден Георгиевским крестом. Некоторое время он проработал в издательстве «Всемирная литература», а также выполнял переводы с иностранных языков. В 1921 году писатель был арестован по подозрению в антиправительственном заговоре и затем расстрелян.
 

Еще один вариант краткой биографии Николая Гумилева

 
Гумилев Николай Степанович (1886-1921). Литературные течения «серебряного века» поражали многообразием литературных форм, новыми методами творчества и оригинальностью подачи. Но, пожалуй, единственным направлением, о котором было объявлено официально, стал акмеизм. Его создатель – Николай Гумилев объявил об этом 19 декабря 1912 года.
 
Родившийся в семье судового врача С. И. Гумилева ребенок был хил и болезненен. Учеба давалась ему тяжело и отдушиной были стихи, которые Николай сочинял с юного возраста. Родители оплатили выпуск первого сборника Николая Гумилева «Путь конквистадоров» (1905), который заметил Брюсов.
 
Помощь знаменитого поэта помогла Николаю войти богемную среду. Гумилев посещает Европу, пишет стихи, выпускает журнал. Однако известные символисты того времени свысока относятся к его произведениям. На средства, полученные от продажи второй книги «Романтические цветы» (1908) молодой поэт отправляется в Африку.
 
Это было не первое путешествие; но именно тогда Гумилев собирает материал по этнографии и антропологии, ставший основой серьезной коллекции. Он исследует дикие, малоизученные районы Африки, не раз рискуя жизнью.
 
В перерывах между экспедициями поэт издает сборники поэзии и активно участвует в культурной жизни Петербурга. При его участии был основан «Цех поэтов». Романтическое объяснение с поэтессой Дмитриевой заканчивается дуэлью с другим ее поклонником – Максимилианом Волошиным. К счастью оба дуэлянта остались живы.
 
С началом империалистической войны Николай Гумилев добровольцем отправляется на фронт. Все три года он находится на передовой и удостаивается награждения многими боевыми орденами. Стихи военной поры вышли в сборнике «Колчан» (1916).
 
Находившийся в составе русского экспедиционного корпуса, Гумилев прибывает в Россию в апреле 1918 года. Он участвует в работе некоторых издательств, читает лекции, возглавляет Союз Петроградских поэтов. Много печатается. К тому же времени относится расторжение его брака с Анной Ахматовой.
 
Однако противоречия с новой властью нарастают. Гумилев не скрывает своего негатива по отношению ко многим мероприятиям большевиков и даже заявляет о своей приверженности к монархизму. В августе 1921 года Петроградское ЧК арестовывает поэта по делу «Боевой организации Таганцева» и выносит смертный приговор.
 

Читать стихи Н. Гумилева
Биографии других писателей и поэтов  

Николай Гумилев — Биография Николая Гумилева — Русская поэзия

Николай Гумилев

Краткая биография

Николай Степанович Гумилев (1886-1921) родился в Кронштадте. Отец – морской врач. Детство провел в Царском Селе, в гимназии учился в Петербурге и Тифлисе. Стихи писал с 12 лет, первое печатное выступление в 16 лет – стихотворение в газете «Тифлисский листок».

Осенью 1903 семья возвращается в Царское Село, и Гумилев заканчивает там гимназию, директором которой был Ин. Анненский (учился плохо, выпускные экзамены сдал в 20 лет). Переломный момент – знакомство с философией Ф. Ницше и стихами символистов.

В 1903 познакомился с гимназисткой А. Горенко (будущей Анной Ахматовой). В 1905 в издании автора выходит первый сборник стихов – «Путь конквистадоров», наивная книга ранних опытов, которой, тем не менее, уже найдена собственная энергичная интонация и появился образ лирического героя, мужественного, одинокого завоевателя.

В 1906, после окончания гимназии, Гумилев уезжает в Париж, где слушает лекции в Сорбонне и заводит знакомства в литературно-художественной среде. Предпринимает попытку издания журнала «Сириус», в трех вышедших номерах которого печатается под собственной фамилией и под псевдонимом Анатолий Грант. Посылает корреспонденции в журнал «Весы», газеты «Русь» и «Раннее утро». В Париже, и тоже в издании автора, вышел второй сборник стихов Гумилева – «Романтические стихи» (1908), посвященный А. А. Горенко.

С этой книги начинается период зрелого творчества Н. Гумилева. В. Брюсов, похваливший – авансом – первую его книгу, с удовлетворением констатирует, что не ошибся в своих прогнозах: теперь стихи «красивы, изящны и, большею частью, интересны по форме». Весной 1908 года Гумилев возвращается в Россию, сводит знакомство с петербургским литературным светом (Вячеслав Иванов), выступает постоянным критиком в газете «Речь» (позже начинает печатать в этом издании также стихи и рассказы).

Осенью совершает свою первую поездку на Восток – в Египет. Поступает на юридический факультет столичного университета, вскоре переводится на историко-филологический. В 1909 принимает деятельное участие в организации нового издания – журнала «Аполлон», в котором в дальнейшем, до 1917 года, печатал стихи и переводы и вел постоянную рубрику «Письма о русской поэзии».

Собранные в отдельную книгу (Пг., 1923) рецензии Гумилева дают яркое представление о литературном процессе 1910-х годов. В конце 1909 года Гумилев на несколько месяцев уезжает в Абиссинию, а вернувшись, издает новую книгу – «Жемчуга».

25 апреля 1910 Николай Гумилев венчается с Анной Горенко (разрыв их отношений произошел в 1914 году). Осенью 1911 создается «Цех поэтов», манифестировавший свою автономию от символизма и создание собственной эстетической программы (статья Гумилева «Наследие символизма и акмеизм», напечатанная в 1913 в «Аполлоне»). Первым акмеистическим произведением считали в Цехе поэтов поэму Гумилева «Блудный сын» (1911), вошедшую в его сборник «Чужое небо» (1912). В это время за Гумилевым прочно укрепилась репутация «мастера», «синдика» (руководителя) Цеха поэтов, одного из самых значительных современных поэтов.

Весной 1913 в качестве начальника экспедиции от Академии Наук Гумилев уезжает на полгода в Африку (для пополнения коллекции этнографического музея), ведет путевой дневник (отрывки из «Африканского дневника» публиковались в 1916, более полный текст увидел свет в недавнее время).

В начале Первой мировой войны Н. Гумилев, человек действия, поступает добровольцем в уланский полк и заслуживает за храбрость два Георгиевских креста. В «Биржевых ведомостях» в 1915 публикуются его «Записки кавалериста».

В конце 1915 выходит сборник «Колчан», в журналах печатаются его драматургические произведения – «Дитя Аллаха» (в «Аполлоне») и «Гондла» (в «Русской мысли»). Патриотический порыв и упоенность опасностью скоро проходят, и он пишет в частном письме: «Искусство для меня дороже и войны, и Африки».

Гумилев переходит в гусарский полк и добивается отправки в русский экспедиционный корпус на Салоникский фронт, но по пути задерживается в Париже и Лондоне до весны 1918. К этому периоду относится цикл его любовных стихов, составивший вышедшую посмертно книжку «Кенией звезде» (Берлин, 1923).

В 1918 по возвращении в Россию Гумилев интенсивно работает как переводчик, готовя для издательства «Всемирная литература» эпос о Гильгамеше, стихи французских и английских поэтов. Пишет несколько пьес, издает книги стихов «Костер» (1918), «Фарфоровый павильон» (1918) и другие. В 1921 выходит последняя книга Гумилева, по мнению многих исследователей, – лучшая из всех, им созданных, – «Огненный столп».

3 августа 1921 года Гумилев арестован ЧК по делу о т.н. «таганцевском заговоре» и 24 августа приговорен к расстрелу.

Имя его было одним из самых одиозных в истории официальной русской литературы на протяжении всего советского периода. Лишь в 1992 году Гумилёв был реабилитирован


презентация » Творчество Н. Гумилева»

Слайд 1

ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО НИКОЛАЯ СТЕПАНОВИЧА ГУМИЛЁВА И вот вся жизнь! Круженье, пенье, Моря, пустыни, города, Мелькающее отраженье Потерянного навсегда Работу выполнил ученик 8 А класса, шк. № 5 Суслин Дмитрий

Слайд 2

Детские годы Дата рождения – 1886 г. Н. С. Гумилёв – ода из ярких и самобытных фигур русской поэзии начала XX века.

Слайд 3

Николай Степанович родился в семье корабельного врача Степана Яковлевича Гумелёва. Детские годы Гумелёв провел в Царском Селе, там в 1894 году поступил в гимназию. Занимался неважно и окончил гимназию двадцати лет в 1906 году. Годом ранее вышла первая книга его стихов «Путь конквистадоров». После окончания гимназии поэт уехал учиться в Сорбонну.

Слайд 4

За границей

Слайд 5

За границей С 1907 года Николай Гумелев жил в Париже. Посещал выставки, знакомился с французскими и русскими писателями, состоял в интенсивной переписке с Брюсовым. На следующий год, в апреле, Гумелёв вернулся в Россию, чтобы пройти призывную комиссию. В июле он из Севастополя отправился в своё первое путешествие по Левану и в конце июля вернулся в Париж.

Слайд 6

Экспедиции Гумилёва Николай Гумилёв — не только поэт, но и один из крупнейших исследователей Африки. Он совершил несколько экспедиций по восточтоной и северо – восточной Африке и привёз в Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого богатейшую коллекцию.

Слайд 7

Гумилёв и Ахматова с сыном Три года между экспедициями были очень насыщенными в жизни поэта. В 1910 году вышла книга «Жемчуга», 25 апреля того же года в Николаевской церкви села Никольская Слободка Гумилёв обвенчался с Анной Андреевной Горенко (Ахматовой).

Слайд 8

В 1911 году при активнейшем участии Н. Гумилёва был основан «Цех поэтов», в который, кроме Гумилёва, входили Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Владимир Нарбут, Сергей Городецкий, Кузьмина-Караваева, Зенкевич и др. В 1912 году заявил о появлении нового художественного течения — акмеизма. Поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета (изучал старофранцузскую поэзию)

Слайд 9

Первая мировая война В сентябре и октябре 1914 года проходили учения и подготовка. Уже в ноябре полк был переброшен в Южную Польшу. 19 ноября состоялось первое сражение. За ночную разведку перед сражением, Приказом по Гвардейскому кавалерийскому корпусу от 5 декабря 1915 года № 148б награждён Георгиевским крестом 3-й степени № 108868.

Слайд 10

В 1917 году Гумилёв решил перевестись на Салоникский фронт и отправился в русский экспедиционный корпус в Париж. Во Францию он поехал северным маршрутом — через Швецию, Норвегию и Англию. В Лондоне Гумилёв задержался на месяц, где встречался с местными поэтами: Гилбертом Честертоном, Борисом Анрепом и др. Англию Гумилёв покинул в отличном настроении: бумага и типографские расходы оказались там гораздо дешевле, и «Гиперборей» он мог печатать там.

Слайд 11

Прибыв в Париж, проходил службу в качестве адъютанта при комиссаре Временного правительства, где подружился с художниками М. Ф. Ларионовым и Н. С. Гончаровой. В Париже поэт влюбился в полурусскую-полуфранцуженку Елену Кароловну дю Буше, дочь известного хирурга. Посвятил ей стихотворный сборник «К Синей звезде». Вскоре поэт вернулся в Россию. вскоре поэт вернулся в Россию.

Слайд 12

Жизнь в Советской России 5 августа 1918 года состоялся развод с Анной Ахматовой. Отношения между поэтами разладились давно, но развестись с правом вновь вступить в брак до революции было невозможно. В 1919 году женился на Анне Николаевне Энгельгардт, дочери историка и литературоведа Н. А. Энгельгардта, этот брак также оказался неудачным.

Слайд 13

В 1920 году был учреждён Петроградский отдел Всероссийского Союза писателей, туда вошёл и Гумилёв. Гумилев дал секции пьесы «Гондла», «Охота на носорога» и «Красота Морни». Судьба последней печальна: полный её текст не сохранился. Живя в Советской России, Николай Гумилёв не скрывал своих религиозных и политических взглядов — он открыто крестился на храмы, заявлял о своих воззрениях. Так, на одном из поэтических вечеров он на вопрос из зала — «каковы ваши политические убеждения?» ответил — «я убеждённый монархист».

Слайд 14

Арест и гибель 3 августа 1921 года Николай был арестован по подозрению в участии в заговоре «Петроградской боевой организации В. Н. Таганцева». Несколько дней Михаил Лозинский и Николай Оцуп пытались выручить друга, но, несмотря на это, вскоре поэт был расстрелян.

Слайд 15

Крест-кенотаф в вероятном месте расстрела Н. С. Гумилева. Ковалевский лес, в районе арсенала Ржевского полигона, у изгиба реки Лубьи В 1991 году Гумилёв был реабилитирован.

Слайд 16

Творчество и литературный путь Своё первое четверостишие про прекрасную Ниагару (об Африке Гумилёв мечтал с самого раннего детства) поэт написал в шесть лет. Писал стихи он и в гимназии, однако они были низкого качества (сам Николай Степанович не включил их ни в один свой сборник). Тем не менее, когда Гумилёв был на грани отчисления из гимназии, директор И. Ф. Анненский настоял на том, чтобы оставить ученика («Всё это правда, но ведь он пишет стихи»). Первая публикация — 8 сентября 1902 года — стихотворение «Я в лес бежал из городов…» в газете «Тифлисский листок» за подписью «К. Гумилёв».

Слайд 17

В 1905 году издал первый сборник стихов под названием «Путь конквистадоров» (конквиста́дор — устар. от конкистадор). В 1908 году Гумилёв выпускает сборник «Романтические цветы», посвящённый Ахматовой (при переиздании посвящение снято). Именно этот сборник дал ему определённое литературное имя.

Слайд 18

Основные черты поэзии Основные темы лирики Гумилёва — любовь, искусство, смерть, также присутствуют военные и «географические» стихи. В отличие от большинства поэтов, практически отсутствует политическая и патриотическая лирика.

Слайд 19

Влияние на литературу Упорная и вдохновенная деятельность Гумилёва по созданию формализованных «школ поэтического мастерства» (три «Цеха поэтов», «Студия живого слова» и др.), к которой скептически относились многие современники, оказалась весьма плодотворной. Его ученики — Георгий Адамович, Георгий Иванов, Ирина Одоевцева, Николай Оцуп, Всеволод Рождественский, Николай Тихонов и другие — стали заметными творческими индивидуальностями. Созданный им акмеизм, привлекший такие крупнейшие таланты эпохи, как Анна Ахматова и Осип Мандельштам, стал вполне жизнеспособным творческим методом.

Слайд 20

Отзывы современников В Гумилёве было много хорошего. Он обладал отличным литературным вкусом, несколько поверхностным, но в известном смысле непогрешимым. К стихам подходил формально, но в этой области был и зорок, и тонок. В механику стиха он проникал, как мало кто. Ходасевич, «Некрополе»

Слайд 21

Николай Степанович Гумилёв является одним из главных героев первого и третьего романов фантастической трилогии Андрея Лазарчука и Михаила Успенского «Гиперборейская чума».

Слайд 22

спасибо за внимание

Гумилев Николай Степанович 1886-1921 гг. (краткая биография, личность поэта, трагизм судьбы, стихи)

Слайды и текст этой онлайн презентации

Слайд 1

Работать,гнуть,бороться! И легкий сон мечты Вольётся В нетленные черты. Н.Гумилёв.
Гумилев Николай Степанович
1886-1921 гг.

Слайд 2

Гумилёв родился в Кронштадте, в семье морского врача Степана Яковлевича Гумилёва. Фамилия Гумилёв происходит от латинского слова humilis, что значит: смирённый. Но поэт Николай Степанович Гумилёв жил вопреки всякому смирению.

Фамилия

Слайд 3

Гимназия
Николай Гумилёв учился в Царскосельской гимназии. Где с 12лет начал писать стихи.
Когда Гумилёву было 14 лет, его увлекают приключения, путешествия, фантазии, мечты о необычном, о великой будущности.

Слайд 4

В 1903 году он вернулся в Царское Село уже автором целого альбома романтических стихотворений.
С одной стороны – ученик седьмого класса, усердно разрисовывающий стены своей комнаты под подводный мир, но с другой стороны, — идёт, ни много ни мало, восемнадцатый год жизни. Впрочем он неопределённости не ощущал, занят был главным – делал себя.
Гумилёв в седьмом классе
Царское Село

Слайд 5

«Путь конквистадоров» Николай Гумилёв издал на деньги родителей за год до окончания гимназии, в 1905 году, когда ему исполнилось 19 лет. В 1908 году вышел первый сборник «Романтических цветов».
Эту свою поэзию Гумилёв назвал Музой Дальних Странствий. Путешествовал в экзотические страны, в частности в Абиссинию.

Слайд 6

Он написал «Африканский дневник», где рассказывал о жизни местных племён, об их легендах и поверьях, о тех приключениях , которые ему довелось испытать во время путешествия.
Н. Гумилев в экспедиции в Африке.

Слайд 7

Гумилев был единственным русским писателем, который пошел добровольцем на фронт. Как и ко всему, что делал, к своему участию в войне Гумилёв отнёсся крайне серьёзно. Тут же стал тренироваться, совершенствоваться в стрельбе, езде и фехтовании. Служил Гумилёв прилежно, отличался храбростью – о том говорит и быстрое его продвижение до прапорщика, и два Георгиевских креста – IV и III степеней, которые давались за исключительное мужество.
Война
Н. Гумилёв 1914 год

Слайд 8

Н. Гумилев в Париже
С мая 1917 по апрель 1918года. Гумилёв находился в Париже и в Лондоне как представитель союзной армии.

Слайд 9


Гумилёв приближался к вершине своей поэтической славы, когда его жизнь трагически оборвалась.В августе 1921 года он был расстрелян по обвинению в контрреволюционном заговоре.
Место казни Гумилёва.
Гумилёв перед казнью

Слайд 10

«От других представителей поэзии «Гиперборея» Гумилёва отличают его активная, откровенная и простая мужественность, его напряжённая душевная энергия, его темперамент. В.М.Жирмунский.
Мемориальная доска в Калининграде
Память

Слайд 11

Для выражения своего настроения он создаёт объективный мир зрительных образов, напряжённых, ярких,он вводит в свои стихи повествовательный элемент и придаёт им характер полуэпический – балладную форму.
Из статьи «Преодоление символизма»

Презентация — Жизнь, творчество, судьба

Слайды и текст этой онлайн презентации

Слайд 1

МБОУ «Погромская средняя общеобразовательная школа им. А.Д.Бондаренко Волоконовского района Белгородской области»
Николай Гумилёв. Жизнь, творчество, судьба. 11 класс Автор: Морозова Алла Станиславовна, учитель русского языка и литературы

Слайд 2

Цели:
познакомить обучающихся с личностью и творчеством Гумилёва, показать многогранность его таланта, яркость и трагичность судьбы, показать особенности художественного мира и значение для литературы XX века.

Слайд 3

Николай Гумилев в старших классах гимназии
«Как конквистадор в панцире железном, Я вышел в путь и весело иду, То отдыхая в радостном саду, То наклоняясь к пропастям и безднам…»
Н. Гумилёв

Слайд 4

Николай Степанович Гумилёв (1886-1921)
Поэт, переводчик, критик, теоретик литературы, один из мэтров акмеизма. Он прожил очень яркую, но короткую жизнь. Семь десятилетий его стихи распространялись в России в списках, а издавались лишь за границей. Но Гумилёв питал русскую поэзию своей жизнерадостностью, силой страстей, готовностью к испытаниям. Многие годы учил он читателей сохранять достоинство в любых обстоятельствах, оставаться собой вне зависимости от исхода битвы и прямо смотреть в лицо жизни.
1906 год. Царское село

Слайд 5

Родители
Н. С. Гумилёв родился в Кронштадте. Отец, Степан Яковлевич, служил корабельным врачом, был в кругосветных плаваниях, его рассказы о путешествиях не могли не возбудить в мальчике интереса к экзотическим странам. Характер отца, волевой и целеустремленный, отразился на жизненном поведении сына, отважного путешественника, храброго офицера и мастера стиха.
Гумилев Степан Яковлевич – отец Николая Гумилева

Слайд 6

Родители
От матери, Анны Ивановны, происходившей из старинной дворянской семьи (имение Слепнево Тверской губ.), поэт унаследовал страсть к чтению, а также выдержку, уравновешенность и, что, может быть, особенно важно, любовь к самой жизни, к ее внутренней гармонии. Глубоко религиозный, как и мать, Гумилев, согласно христианской вере, относился к жизни как к священному Божьему дару. Подобное мировосприятие впоследствии своеобразно и опосредованно выразилось в его акмеистических убеждениях.
Гумилева Анна Ивановна – мать Николая Гумилева

Слайд 7

Семья Н. Гумилёва

Слайд 8

Судьба близких Н. Гумилёва
Судьба близких Гумилёва сложилась по-разному: Ахматову и Льва Гумилёва ждала долгая жизнь, всероссийская и мировая слава. Анна Энгельгардт и Елена Гумилёва погибли от голода в блокадном Ленинграде. Анна Ивановна (мать) умерла на год позже Гумилёва, так и не поверив в смерть сына. Елена и Лев Гумилёвы не оставили детей и единственные потомки поэта — две дочери и один сын Ореста Высотского (внебрачный сын Николая Гумилёва и Ольги Николаевны Высотской) . Сейчас жива старшая дочь Высотского, Ия, у неё есть дочь и внучка, а также три дочери Ларисы Высотской, её младшей сестры, погибшей в 1999 году.

Слайд 9

Образование
Свое образование Гумилев начал дома, а потом учился в гимназии Гуревича, но в 1900 году семья переехала в Тифлис, и он поступил в 4-й класс 2-й гимназии, а потом перевелся в 1-ю. Но пребывание в Тифлисе было недолгим. В 1903 году семья вернулась в Царское Село, и поэт поступил в 7-й класс Николаевской Царскосельской гимназии, директором которой в то время был поэт Иннокентий Федорович Анненский. В 1912 году Гумилев поступил в Петербургский университет. Учился на юридическом, затем на историко-филологическом факультетах, но курса не кончил. В Париже (1907-1908) слушал в Сорбонне лекции по французской литературе.

Слайд 10

Николаевская гимназия. Фото начала XX века

Слайд 11

Николаевская гимназия. Фото начала 2002 года

Слайд 12

Табличка на Николаевской Царскосельской гимназии

Слайд 13

Гумилёв и Анна Ахматова
А было так… АННА и НИКОЛАЙ познакомились в Рождественский сочельник. Тогда 14-летняя Аня Горенко была стройной девушкой с огромными серыми глазами, резко выделявшимися на фоне бледного лица и прямых черных волос. Увидев ее точеный профиль, некрасивый 17-летний юноша понял, что отныне и навсегда эта девочка станет его музой, его Прекрасной Дамой, ради которой он будет жить, писать стихи и совершать подвиги.
В 1903 он познакомился с гимназисткой А. Горенко (будущей Анной Ахматовой).  25 апреля 1910 Николай Гумилев венчается с Анной Горенко (разрыв их отношений произошел в 1914 году).

Слайд 14

Прошение о разрешении вступления в брак 5 апреля 1910 года. (Центральный государственный исторический архив. Санкт-Петербург)

Слайд 15

Слайд 16

Гумилёв и Африка
Гумилёв увлекался Африкой и совершил туда несколько поездок. Африка манила его. Он признавался друзьям, что в прошлой своей жизни наверняка был африканцем, его душа принадлежала кому-то из чернокожих людей. Иначе почему его так тянуло в саванну, в пески? В 1907 он совершил своё первое путешествие в Африку. Весной 1910 Гумилёв обвенчался с Ахматовой, а осенью вновь отправился в Африку. Весной 1913 в качестве начальника экспедиции от Академии Наук Гумилёв вновь уезжает на полгода в Африку (для пополнения коллекции этнографического музея), ведёт путевой дневник (отрывки из «Африканского дневника» публиковались в 1916 году, более полный текст увидел свет в недавнее время).

Слайд 17

Н. С. Гумилёв с племянником  Н. Сверчковым в Африке. 1913 год

Слайд 18

Африканский дневник пока еще заполняется…

Слайд 19

Из «Деловой записной книжки». «План путешествия», нарисованный Гумилёвым

Слайд 20

Гумилёв и акмеизм
Осенью 1911 создается «Цех поэтов», манифестировавший свою автономию от символизма и создание собственной эстетической программы (статья Гумилева «Наследие символизма и акмеизм», напечатанная в 1913 в «Аполлоне»). Возглавляли группу Н. Гумилев и С. Городецкий. Первым акмеистическим произведением считали в «Цехе поэтов» поэму Гумилева «Блудный сын» (1911), вошедшую в его сборник «Чужое небо» (1912). В это время за Гумилевым прочно укрепилась репутация «мастера», «синдика» (руководителя) «Цеха поэтов», одного из самых значительных современных поэтов.

Слайд 21

Николай Гумилёв и Сергей Городецкий. 1915 год

Слайд 22

Слайд 23

Во время войны
В начале Первой мировой войны Н. Гумилёв, человек действия, поступает добровольцем в уланский полк и заслуживает за храбрость два Георгиевских креста. В «Биржевых ведомостях» в 1915 публикуются его «Записки кавалериста». В конце 1915 выходит сборник «Колчан», в журналах печатаются его драматургические произведения — «Дитя Аллаха» (в «Аполлоне») и «Гондла» (в «Русской мысли»). Патриотический порыв и упоённость опасностью скоро проходят, и он пишет в частном письме: «Искусство для меня дороже и войны, и Африки». Гумилёв переходит в гусарский полк и добивается отправки в русский экспедиционный корпус на Салоникский фронт, но по пути задерживается в Париже и Лондоне до весны 1918. К этому периоду относится цикл его любовных стихов, составивший вышедшую посмертно книжку «Синей звезде» (Берлин, 1923).

Слайд 24

Гумилев в форме Уланского полка, снимок 1914 года, до награждений

Слайд 25

Гумилев Николай, награжденный Георгиевским крестом. 1914 г.

Слайд 26

Офицерские погоны  Н. С. Гумилёва
Портфель Н. С. Гумилёва, с которым он путешествовал по Африке

Слайд 27

Хронология творчества
1902 — В «Тифлисском листке» опубликовал своё первое стихотворение. 1905 — Вышла первая книга его стихов «Путь конквистадоров». 1906 — После окончания гимназии (в двадцатилетнем возрасте) поэт уехал учиться в Сорбонну. Жил в Париже: слушал лекции по французской литературе, изучал живопись — и много путешествовал. Побывал в Италии и Франции. Находясь в Париже, издавал литературный журнал «Сириус» (в котором дебютировала А. Ахматова), но вышло только 3 номера журнала. Посещал выставки, знакомился с французскими и русскими писателями, состоял в интенсивной переписке с Брюсовым, которому посылал свои стихи, статьи, рассказы. 1908 — Издал сборник «Романтические цветы», посвящённый Ахматовой (при переиздании посвящение снято). 1910 — Вышел сборник стихов «Жемчуга». 1911 — При активнейшем участии Н. Гумилёва был основан «Цех поэтов», в который, кроме Гумилёва, входили Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Владимир Нарбут, Сергей Городецкий, Кузьмина-Караваева, Зенкевич и др.

Слайд 28

Хронология творчества
1912 — Заявил о появлении нового художественного течения — акмеизма. Издан поэтический сборник «Чужое небо», в котором, в частности, были напечатаны первая, вторая и третья песнь поэмы «Открытие Америки». Пьеса «Дон Жуан в Египте». 1913 — Пьесы «Игра» (опубликована 1916) и «Актеон». Состоялась вторая экспедиция. Она была организована лучше и согласована с Академией наук. 1914 — Первая мировая война началась 28 июля, в начале августа Н. С. Гумилёв записался добровольцем в кавалерию, в действующую армию. 19 ноября состоялось первое сражение. За ночную разведку перед сражением, Приказом по Гвардейскому кавалерийскому корпусу от 5 декабря 1915 года № 148б награждён Георгиевским крестом 3-й степени № 108868. Переводы: Теофиль Готье «Эмали и камеи», Роберт Браунинг «Пиппа проходит» (1914) 13 января 1915 года приказом по Гвардейскому кавалерийскому корпусу от 24 декабря 1914 года № 30, он был награждён Георгиевским крестом 4-й степени № 134060; переименован в ефрейтора, а 15 января произведён в унтер-офицеры. В сентябре поэт героем вернулся в Россию.

Слайд 29

Хронология творчества
28 марта 1916 — Приказом Главнокомандующего Западным фронтом № 3332 произведён в прапорщики с переводом в 5-й Гусарский Александрийский полк. Используя эту передышку, Гумилёв вёл активную литературную деятельность. Вышел сборник «Колчан», в который вошли некоторые стихи на военную тему. 1917 — Пьеса «Гондла». Проза: Чёрный генерал. 1918 — Был издан сборник «Костёр», а также африканская поэма «Мик». Сборник стихов «Фарфоровый павильон».Пьесы: «Дитя Аллаха», «Отравленная туника» (опубликована 1952), «Дерево превращений» (опубликована 1989). Поэма «Мик». 1919 — Женился на Анне Николаевне Энгельгардт, дочери историка и литературоведа Н. А. Энгельгардта, этот брак также оказался неудачным. 1920 — Пьеса «Охота на носорога» (опубликована в 1987 году). 1921 — Опубликовал два сборника стихов. Первый — «Шатёр», написанный на основе впечатлений от путешествий по Африке Второй — «Огненный столп» — вершинный сборник поэта.

Слайд 30

Прижизненные издания

Слайд 31

Гумилёв и его женщины
Женщины любили Гумилёва, но с ними ему очень не везло. Не повезло ему с Анной Ахматовой, Ларисой Райснер, Еленой дю Буше (его Синяя звезда, которой посвятил стихи, лучшие в любовной лирике поэзии «Серебряного века»), с Черубиной де Габриак, из-за которой он стрелялся на дуэли с Максом Волошиным, с Анечкой Энгельгард, на которой он женился после Анны Ахматовой, не повезло и с другими.

Слайд 32

Анна Энгельгард. Вторая жена Н. Гумилева
Елена Карловна дю Буше. «Синяя звезда»

Слайд 33

Елизавета Дмитриева (Васильева) Черубина де Габриак
Лариса Рейснер

Слайд 34

Арест и гибель
В начале двадцатых годов в Питере возникла мощная котрреволюционная организация, возглавляемая специалистом с мировым именем, профессором-правоведом В.Н. Таганцевым. В неё входило несколько сот человек. Сейчас никто не может сказать, как это произошло. Но Гумилёв косвенно оказался причастен к деятельности этой организации. Осенью 1920 он неопределенно обещает участникам «таганцевского заговора» свое содействие в случае антиправительственного выступления и номинально вовлекается в конспиративную деятельность. 3 августа 1921 он был арестован Петроградской Чрезвычайной Комиссией, 24 августа приговорён к расстрелу. Место расстрела и захоронения неизвестны. В 1992 году Гумилёв был реабилитирован.

Слайд 35

Титульный лист дела «ПБО»
Крест-кенотаф в вероятном месте расстрела Н. С. Гумилева. Бернгардовка (долина реки Лубья)

Слайд 36

О причастности Гумилёва к заговору Таганцева есть три версии:
Гумилёв участвовал в заговоре — официальная советская версия 1921—1986 годов, поддержанная некоторыми эмигрантами. Гумилёв не участвовал в заговоре — версия 1960-х годов, распространенная в СССР времён перестройки. Заговора не существовало вообще, он полностью был сфабрикован ЧК в связи с Кронштадтским восстанием — современная версия.

Слайд 37

Памятники
Коктебель, перед Домом культуры «Юбилейный»
Памятник в посёлке Шилово

Слайд 38

Влияние на литературу
Упорная и вдохновенная деятельность Гумилёва по созданию формализованных «школ поэтического мастерства», к которой скептически относились многие современники, оказалась весьма плодотворной. Его ученики — Георгий Адамович, Георгий Иванов, Ирина Одоевцева, Николай Оцуп, Всеволод Рождественский, Николай Тихонов и другие — стали заметными творческими индивидуальностями. Созданный им акмеизм, привлёкший такие крупнейшие таланты эпохи, как Анна Ахматова и Осип Мандельштам, стал вполне жизнеспособным творческим методом. Значительным было влияние Гумилёва и на эмигрантскую, и на советскую поэзию. Гумилев ввел в русскую поэзию «элемент мужественного романтизма» (Д. Святополк-Мирский), создал собственную традицию, опирающуюся на принцип аскетически строгого отбора поэтических средств, сочетание напряженного лиризма и патетики с легкой иронией. «Эпиграмматичность строгой словесной формулы» (В. М. Жирмунский), выверенная композиция в его последних сборниках стали вместилищем концентрированного духовного опыта всего постсимволистского поколения.

Слайд 39

Источники
1. Золотарёва И.В., Егорова Н.В. Универсальные поурочные разработки по литературе: 11 класс, — Москва «ВАКО», 2009 2. Газета «Семья», № 37, 1998, стр. 10 3. http://www.gumilev.ru/biography/51/ 4. http://gumilev.lit-info.ru/ 5. Фото с сайтов: http://www.cls-kuntsevo.ru/gumilev/photo.php http://www.gumilev.ru/biography/60/ 6. http://gumilevica.kulichki.net/fund/fund13.htm 7. http://gumilev.velchel.ru/index.php?cnt=2

Кратко об основных темах творчества Гумилева. О творчестве Николая Гумилева и проблемах изучения

Термин «акмеизм» и имя Н. Гумилева неразрывно связаны. Он оказался единственным, кто полностью воплотил идейную программу этого литературного направления. Появление акмеиста было своеобразным протестом против «обесценивания» слова. Роза перестала быть символом Богоматери, вечной женственности, стала абсолютно земным цветком. «Бытие», «Вечность», «София» — эти слова покинули поэтический лексикон.

Вот описание Жирафа из стихотворения Гумилёва:

Его изящная и не совсем гармония

А кожа украшает волшебный узор,

С которым посмеет только луна

При глотании и раскачивании на широкую ногу озера.

Здесь жираф предстает не в символическом, а в истинном обличье. И эмоции, вызывающие образ животного, живого, а не книги.

Выиграли амбаместы. Это была победа Н. Гумилевой. Создатель яркого и самобытного литературного течения — акмеизма, он завоевал симпатию читателей не только силой художественного таланта, оригинальностью и совершенством поэтических откровений, но и фанатичной любовью к путешествиям и странствиям, которые стали неотъемлемой частью. его жизни и творчества.Муса Фар Бойс, снятый во многих стихах, стал дирижером поэта в непроходимых джунглях Центральной Африки, в безгорающих песках Сахары, в верховьях и устье Мадагаскара в мрачных горах Абиссинии и в экзотической местности. леса Мадагаскара … Древние города Европы, Ближнего Востока, Средиземного моря …

А вот и вся жизнь! Погоня, пение,

Море, пустыни, города,

Мелькающие отражения

Заблудшие навсегда.

Настоящее произведение поэтического искусства, цитируемое Гумилевым в статье «Наследие символизма и акмеизма», должно быть совершенным, отточенным, как лезвие бритвы. Это достижимо? Можно ли превратить теоретические выкладки в реальность стихов? Это достижимо, утверждал Гумилев, если поэт станет героем, избравшим трудный и опасный путь. Оставалось только подтвердить эту жизнь. И он это сделал. От натуры робкий, физически слабый, он приказал себе стать сильным и решительным, отправиться в длительные и рискованные путешествия, стать охотником на Львов и носорогов, отправиться добровольцем на фронт в империалистической войне и получить двух солдат » солдаты и, наконец, находясь в следственной камере Петроград Губнек, заявляют следователю о своем «монархизме» вместо того, чтобы пытаться оправдать и спасти ему жизнь.Мечтательная лирика, он покончил с любовью и задумчивостью из своего сердца, избавился от печали и смятения и в роге страстей они сильно промыли, звеня, как булатная сабля, голосом, разрушающим человеческий страх и смирение, которое покрывает дорогу человеческой гордости и храбрость. Герои его стихов — открыватели новых земель и флибузеры, странники, средневековые рыцари, охотники на африканских животных и бесстрашные капитаны … Герои настоящие и мифические, жившие много веков назад, и современники, решившие достичь Северный полюс — все они стали помощниками поэта, мечтавшего сделать читателей Героями «Сильной, Веселой и Злой планеты» героями.

Я учу их не бояться

Не бойтесь и делайте то, что вам нужно.

Следует отметить, что уже в раннем творчестве поэта были основные (исключительно «Гумилевские») черты, которые, так или иначе, изменяясь и улучшаясь, проходили через все его собрания и составляли в конечном итоге неповторимый облик произведения. его поэтика. Что это за особенность? Безусловно, романтический дух большинства его произведений, который обусловил выбор определенной системы художественных средств: образной конструкции, композиции, сюжета, поэтической речи.Презрение к миру денежных интересов, буржуазная мораль, отказ от буржуазной морали побуждали поэта создавать героев в противовес современникам, героев, одухотворенных идеями смелых, но в основе своей — благородных, благородных. стояли за бешеную страсть к переменам, открытиям, борьбе за победу над Внешним миром, даже если эта победа была ценой их жизней.

Как конкистадор в железной ракушке,

Я пошел и развлекался,

Потом отдыхал в радостном саду,

Это уходило на злоупотребления и пельмени.

Да придет смерть, зову любого!

Я буду бороться с этим до конца,

И, может быть, рука мертвеца

Я синий лойя-синий.

Вторая отличительная черта поэзии Гумилева — это задатка, филигранная форма, изощренность рифм, гармония и звонкие звуковые повторы, возвышенность и благородство поэтической интонации. «Начиная с« пути конкистадоров »и кончая« огненными столпами », — сказал литературный грубоватый Э. Ф. Тайлербах, — поэт неизменно шел одним и тем же путем: к совершенству формы, к волшебству слова, к деспотизму. усвоение стихов.«В стихотворении« поэт »Гумилев выразил свое отношение к поэтической форме и требованиям к ремеслу стихотворения:

Пусть будет стих вашей гибкой, но нежной,

Как тополь зеленой долины,

Like сундук с землей, где плуг

Как девушка, не знавшая мужчину.

Уверенная строгость береги себя:

Твой стих не должен трепетать или драться.

Хотя музы легкие шаги,

Она богиня, а не танцовщица.

Третья характерная черта творчества поэта — его пристрастие к экзотике, интерес к африканскому и азиатскому континентам, к мифологии и фольклору населяющих их племен, яркой и буйной растительности, необычному животному. Яркий, пестрый мир стихотворений Гумилеста не вызывает сложных ассоциаций, но всегда радует читателя своей оригинальностью. Пушкин и Лермонтов, пробитые пули были убиты выстрелами на дуэли, мечи Маяковского, безумная жестокость сломала жизнь Н.Гумилева …

Сколько поэтов потеряли Россию раньше времени! Как их воскресить? Как оживить? Живая вода действительно станет нашим прикосновением к их стихам, нашей памятью о них. Только тогда расцветут «сады души» умерших поэтов и удивят нас своей красотой и благородством.

Мои сады души всегда болят,

Они такие свежие и в них тиченовые,

В них золотой песок и черный мрамор,

Глубокие прозрачные бассейны.

Растение в них, как сны, необыкновенное.

Пусть Сирокко накормят в пустыне,

Мои сады души всегда болят.

Николай Гумилев — Известный русский поэт Серебряного века, прозаик, переводчик и литературный критик. Биография его насыщена множеством печальных событий, о которых мы вам расскажем прямо сейчас.

В 35 г. Гумилёв был расстрелян по подозрению в участии в заговоре. Однако за свою недолгую жизнь он успел написать множество произведений, ставших классикой русской литературы.

Предлагаем вашему вниманию ключевые моменты Николая Гумилева..

Биография Гумилева

Николай Степанович Гумилев родился 3 апреля 1886 года в Кронштадте. Он вырос в дворянской семье военного врача Степана Яковлевича, женой которого была Анна Ивановна.

Детство и юность

В детстве Николай Гумилев постоянно болел, да и вообще был физически слабым ребенком. К тому же он не переносил шум и страдал от частых приступов мигрени.

Несмотря на это, в раннем возрасте Николай начал писать стихи, проявив нехолодные способности.

После окончания университета в 1906 году он уезжает в. Там Николай начинает посещать лекции и знакомится с разными писателями.

Жизнь после гимназии

Первый сборник стихов Гумилева — «Путь конкистадоров». Интересно, что книга вышла для родителей родителей. И хотя особого успеха он не имел, в целом сборник был воспринят критиками положительно.

Впоследствии между Гумилевым и известным поэтом-символистом даже завязались дружеские отношения.

Находясь в Париже, Гумилев начинает издавать журнал «Сириус», который скоро будет закрыт. Интересен тот факт, что именно в этом журнале Анна Ахматова опубликовала свое первое стихотворение (см.).

Зрелый период

В 1908 году выходит второй сборник произведений Николая Гумилева «Романтические стихи». Большинство работ было посвящено Ахматовой, с которой начались его близкие отношения.

После того, как Брюсов прочитал новые стихи Гумилевой, он еще раз повторил, что поэта ждет большое будущее (см.).

В том же году Гумилев решает вернуться на родину. Там он знакомится с русскими поэтами и начинает работать критиком в газете «Речь», в которой он также опубликует свои произведения.

Осенью 1908 года Гумилев отправляется в путешествие. Ему удалось побывать и. Из-за нехватки денег Николай вынужден вернуться домой.

Поездка в «Страну фараона» произвела на него огромное впечатление. Впоследствии он стал одним из крупнейших исследователей, совершив несколько научных экспедиций на этот континент.


Николай Гумилев в Париже, Фотография Максимилиана Волошина, 1906

В 1909 году Николай Гумилев приезжает в Джульфак Петербургского университета. Вместе со своими единомышленниками он создает журнал Apollo, который продолжает публиковать стихи и вести одну из колонок.

В конце того же года поэт отправляется в Абиссинию, где проводит несколько месяцев. Свои впечатления от поездки он расскажет в работе «Жемчуг».

Биография после 1911 г.

Николай Гумилев — создатель школы акмеизма.Этот литературный курс выступал против символизма.

Представители акмеизма пропагандировали материальность и точность слова, избегая абстрактных понятий.

Первым завершающим стихотворением в биографии Гумилева становится «Блудный сын». С каждым днем ​​его популярность растет, и он начинает считаться одним из самых талантливых поэтов.

В 1913 году Гумиев возвращается в Африку, где проводит полгода. В связи с началом Первой мировой войны (1914-1918) он вынужден вернуться на родину.

Патриот своей страны уходит на фронт. Однако служба не помешала Николаю Степановичу и дальше заниматься писательской деятельностью.

В 1915 году «Кавалерианские записки» и записки Колчана публикуются в печати.

После окончания войны Гумилев приступает к работе над передачей эпоса о Гильгамеше. Параллельно с этим он переводит стихи западных поэтов.

«Огненные столпы» становятся последним сборником в биографии Гумилева.По мнению многих, эта книга стала вершиной его творчества.

Творчество Гумилева

В своем творчестве Гумилев уделял большое внимание. В его стихах переплелись темы любви, мифологии и мифологии. Многие его стихи посвящены Анне Ахматовой.

В более поздний период биографии Гумилев все больше поражается. Он не только обратился к читателю, но и заставил его задуматься об основных проблемах человечества.

Личная жизнь

Анна Ахматова была первой супругой Гумилевой, в браке с которой у них родился сын Лев.Вместе они прожили 8 лет, после чего развелись.


Гумилев и Ахматова с сыном

Анна Энгельгард стала второй женой поэта, подарившей ему девочку Елену. Интересен тот факт, что Анна вместе с дочерью погибла в Ленинграде во время блокады.

После этого у Гумилева завязался бурный роман с Ольгой Тедис. Впоследствии у них родился сын Орест, но поэт так и не узнал об этом из-за смерти.

Смерть

3 августа 1921 года Гумилев был арестован сотрудниками НКВД и обвинен в антибольшевистском заговоре.

И хотя многие писатели пытались спасти поэта, власти не пошли ни на какие уступки. Лично встречался с желающим изменить решение по Гумилеву, но это не дало никаких результатов.


Николай Гумилев, фото из следственного дела, 1921 г.

В результате 24 августа был оглашен указ о поэте, а также о 56 его «сообщниках».

Двумя днями позже, 26 августа 1921 года, Николай Степанович Гумилев был расстрелян в возрасте 35 лет.

Таким образом, Россия потеряла одного из самых талантливых поэтов и ученых своего времени.

Перед смертью Николай Гумилев написал на стене камеры следующие строки: «Господи, прости мои предвкушения, я иду по последнему пути».

Если вам нравится биография Гумилевой — поделитесь ею в социальных сетях и подпишитесь на сайт. Нам всегда интересно с нами!

Понравился пост? Нажмите любую кнопку.

Николай Степанович Гумилев родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте в семье корабельного врача. Детство будущего писателя прошло сначала в царской деревне, а затем в Тифлисе.В 1902 году вышло первое стихотворение Гумилева «Бежал в лес из городов в лес …».

В 1903 году Николай Степанович поступил в 7 класс Царскоельской гимназии. В этом же году писатель познакомился с будущей женой — Анной Горенко (Ахматовой).

В 1905 году в краткой биографии Гумилева произошло переломное событие — вышел первый сборник поэта «Путь конкистадоров».

Зрелое творчество. Путешествия

Окончив в 1906 году гимназию, Гумилев уезжает в Париж и поступает в Сорбонну.Находясь во Франции, Николай Степанович попытался издать изысканный «Журнал Сириуса» (1907 г.). В 1908 году вышел второй сборник писателя «Романтические цветы», посвященный Анне Ахматовой. Эта книга положила начало зрелому творчеству Гумилева.

Николай Степанович возвращается в Россию, но вскоре снова уезжает. Писатель посещает экспедиции Синопа, Стамбула, Греции, Египта, стран Африки.

В 1909 году Гумилев поступает в Петербургский университет сначала на юридический факультет, а затем переводится на историко-филологический.Писатель активно участвует в создании журнала Apollo. В 1910 году вышел сборник «Жемчуг», получивший положительные отзывы В. Иванова, И. Анненского, В. Брысова. В книгу вошло известное произведение писателя «Капитаны».

В апреле 1910 года Гумилев женился на Анне Ахматовой.

«Лавка поэтов» и акмеизма. Первая мировая война

В 1911 году при участии Гумилева было создано поэтическое объединение «Магазин поэтов», в которое вошли О. Мандельштам, С.Городецкий, В. Нарбут, М. Зенкевич, Е. Кузьмина, Караваева. В 1912 году Николай Степанович объявил о зарождении нового художественного течения акмеизма, вскоре был создан журнал Hyperbori, выпущено Гумилевское «Чужое небо». В 1913 году писатель снова отправляется на восток.

С началом Первой мировой войны Гумилев, биография которого и так была насыщена неординарными событиями, добровольно уходит на фронт, за отвагу награжден двумя Георгиевскими крестами. Во время службы в Париже в 1917 году поэт влюбляется в Елену Дю Буш, посвящает ей сборник стихов «Голубой звезде».«

Послевоенные годы. Смерть

В 1918 году Гумилев возвращается в Россию. В августе того же года писатель разводится с Ахматовой.

В 1919-1920 годах поэт работает в издательстве «Мировая литература», преподает, выполняет переводы с английского, французского языков. В 1919 году он женится на Анне Энгельгардт, дочери Н. Энгельгард. Стихи Гумилева из сборника «Огненные столбы» (1921) посвящены второй жене.

В августе 1921 года Николай Гумилева был арестован по обвинению в участии в антиправительственном «Тагантьевском заговоре».«Через три недели ему был вынесен приговор — казнь, казнь на следующий день. Точная дата казни и место захоронения Гумилева Николая Степановича неизвестны.

Хронологическая таблица

Другие варианты биографии

  • В 1909 году Гумилев участвовал в нелепой дуэли с М. Волошиным из-за того, что Николай Степанович, к несчастью, рассказал о поэтессе Елизавете Дмитриевой. Оба поэта стрелять не хотели, Гумилев выстрелил в воздух, пушка Волошина дала осечку.
  • В 1916 году Гумилева зачислили в особый пятый гусарский Александрийский полк, бойцы которого участвовали в самых ожесточенных боях под Двинском.
  • Анна Ахматова всегда критиковала поэзию Гумилева. Часто это приводило к тому, что поэт сжигал свои произведения.
  • Долгое время произведения Гумилева не печатались. Реабилитировали поэта только в 1992 году.
  • О жизни Гумилева снято два документальных фильма — «Завещание» (2011 г.) и «Новая версия.Гумилев против диктатуры »(2009).

Николай Степанович Гумилев прожил очень яркую, но короткую, бурно прерванную жизнь. Грубо обвиненный в антисоветском заговоре, он был расстрелян. Умер на творческом взлете, полный ярких идей, всеми признанный поэт, теоретик стихов, активный деятель литературного фронта.

И более шести десятилетий его произведения не переиздавались, на все наложен самый созданный запретный запрет. Само имя Гумилевой удалось замолчать.Лишь в 1987 году стало возможным открыто заявить о его невиновности.

Вся жизнь Гумилева, вплоть до его трагической гибели, необычна, увлекательна, свидетельствует о редком мужестве и силе удивительной личности. Более того, его формирование проходило в спокойной, не чудесной атмосфере. Гумилев испытал себя.

Будущий поэт родился в Кронштадте в семье корабельного врача. Учился в Царскосельской гимназии. В 1900–1903 годах жил в Грузии, где был назначен отец.Вернувшись в семью, продолжил занятия в Николаевской Царскосельской гимназии, которую окончил в 1906 году. Однако в это время он отдаётся своему страстному увлечению поэзией.

Первое стихотворение публикует в «Тифлисском списке» (1902 г.), а в 1905 г. — у меня есть целая книга стихов «Путь конкистадоров». С тех пор, как он сам позже заметил, все упало на «наслаждение творчеством, таким божественным, радостным и трудным».

Творческое воображение пробудило в Гумилеве жажду познания мира.Он едет в Париж изучать французскую литературу. Но покидает Сорбонну и отправляется, несмотря на строгий запрет Отца, в Африку. Мечта увидеть загадочные земли меняет все прежние планы. За первой поездкой (1907 г.) последовали еще три с 1908 по 1913 г., последняя в составе самой скромной этнографической экспедиции.

В Африке он пережил множество лишений, болезней, за опасные, которым грозила смерть, испытания прошли по его собственному желанию. И как следствие, ценные материалы для св.Петербургский этнографический музей были привезены из Абиссинии.

Обычно считают, что Гумилев стремился только к экзотике. Страсть к путешествиям, скорее всего, была вторичной. В. Брюсов объяснил ей это так: «… Думаю уехать на полгода в Абиссинию, чтобы найти новые слова в новой обстановке». Гумилев думал о зрелости поэтического видения.

Первая мировая война проиграла добровольцем на фронте. В переписке с сайта боевых действий отражена их трагическая сущность.Я не считал нужным защищаться и участвовал в самых ответственных маневрах. В мае 1917 года он по собственному желанию отправился в Салоник (Греция) в операцию Антанты.

Родину Гумилев вернулся только в апреле 1918 года. И сразу включился в напряженную деятельность по созданию новой культуры: читал лекции в Институте истории искусств, работал в редакции издательства «Мировая литература», в семинаре пролетарских поэтов. , во многих других областях культуры.

Перенасыщенная жизнь, жизнь не мешала стремительному развитию и расцвету редких талантов. Один за другим идут поэтические сборники Гумилева: 1905 — «Путь конкистадоров», 1908 — «Романтические цветы», 1910 — «Жемчуг», 1912 — «Чужое небо», 1916 — «Колчан», 1918 — «Костер». , «Фарфоровый павильон» и поэма «Мик», 1921 — «Шатер» и «Огненные столбы».

Писал Гумилеву и прозу, драму, вел своеобразную летопись стихов, занимался теорией стиха, откликался на явления искусства других стран.Как ему удалось все это уместить за кого-то за полтора года, остается секретом. Но справился и сразу привлек внимание известных деятелей литературы.

Открытие открытия неизвестной красоты все еще не удовлетворило. Этой сокровищнице посвящены яркие зрелые стихи, собранные в книге «Жемчуг». От прославления романтических идеалов поэт перешел к теме поисков, собственных и общечеловеческих. «Чувственная тропа» (определение блока; художники, хотя коллекция «Жемчужин» крадется, но тут шпоры.Само его название происходит от изображения прекрасных стран: «Куда не ступала человеческая нога, / где великан / и сияют в прозрачной воде, жемчужины живут в солнечных рощах». Раскрытие ценностей оправдывает и освещает жизнь. Символом этих ценностей и стал жемчуг. А символ поиска — это путешествие. Так отреагировал Гумилев на духовную атмосферу своего времени, когда определение новой должности было главным.

Тем не менее лирический герой поэта отличается неиссякаемым мужеством.В пути: голая скала с драконом — «вздох» огненная фирма. «Но покоритель вершин не знает отклонений:« Лучше ничего, / чем золотое вчера … »Таким образом, на полет гордого орла влияет. Фантазия автора как бы описывается перспективой его движение — «Не зная шипа, он полетел вперед»:

Он умер, да! Но он не мог упасть,

Вступая в круги планетарного движения,

Бездонное внизу зияло,

Но была слабость выпаса.

Небольшой цикл «Капитаны», о котором так много высказывалось несправедливых суждений, рожденных одним и тем же желанием, тем же поклонением перед подвигом:

«Ни у кого в горле не дрожит,

Никто не повернет парус. «

Гумилевские дороги Действия незабываемых путешественников: Гонсалво и Кук, Лаперос и де Гама … С их именами «капитаны» поэзии великих открытий, несгибаемая сила Духа всех », кто смеет, кто хочет, кто есть ищем »(не видеть Причину серьезности, ранее интерпретированную социологически:« Или бунт на борту, / из-за ремня порвут ружье »?).

В «Жемчуге» есть точные реалии, скажем так, в фильме о прибрежной жизни моряков («капитанов»). Однако, отвлекаясь на скучное настоящее, поэт ищет созвучную с богатым миром свершений и плавно перемещает взгляд в пространстве и времени. Возникают образы разных эпох и стран, в частности те, которые отнесены к названию стихотворений: «Старый конкистадор», «Варвара», «Рыцарь с цепью», «Путешествие в Китай». Именно движение вперед придает уверенность автору в выбранной идее пути.А также — форма выражения.

Ощущения в «жемчужинах» и трагических мотивах — неизвестные враги, «чудовищное горе». Такова сила бесславного окружения. Его яды проникают в сознание лирического героя. «Всегда узорчатый сад души» превращается в висячий сад, где так страшно, так низко лунное настроение.

Испытания любви наполнены глубокой горечью. Теперь они боятся измены, как в ранних стихах, и потери «убывают летать»: признаки «мертвой скуки тоста»; «Поцелуи — окрашенные кровью»; Желание «Разыскиваются сады садов Дал»; В гибели нахождения «Острова совершенного счастья».«

Смело проявляется с подлинно Гумилевским — страной поиск счастья даже за гранью бытия. Мрак впечатления, упорство света. Лирический герой подвергается чрезвычайно сильным испытаниям: «Я снова исчезну при извлечении жизни из огня». Творчество — это тоже вид самосожжения: «На пользу волшебной скрипке взгляни в глаза монстрам / и восприятие славной смерти, ужасной смерти скрипача».«

В статье «Жизнь стиха» Гумилев писал: «Под жестом в стихотворении я подразумеваю такое выравнивание слов, выделение гласных и согласных звуков, ускорение и замедление ритма, что читаемое стихотворение невольно становится в позе героя переживает то же самое, что и сам поэт … »Таким мастерством владел Гумилев.

Неустанные поиски определили активную позицию Гумилева в литературной среде. Вскоре он становится видным сотрудником журнала Apollo, организует «Магазин поэтов», а в 1913 году вместе с С.Городецкий составляет группу акмеистов.

Самый резкий сборник «Чужое небо» (1912) тоже был логическим продолжением предыдущего, но продолжением других устремлений, иных идей.

В «Чужом небе» снова ощущается беспокойный дух поисков. В сборник вошли небольшие стихотворения «Блудный сын» и «Открытие Америки». Казалось бы, они написаны на истинно Гумильскую тему, но как она изменилась!

Рядом с Колумбом в «Открытии Америки» была не менее значимая героиня — муза дальних странствий.Автор теперь несет не величие поступка, а его смысл и душевную избранность судьбы. Может быть, впервые во внутреннем корпусе героев-путешественников нет гармонии. Сравните интерьер Колумба до и после поездки: он видит духовное чудо Окома.

Целый мир, неизвестные пророки,

Что было выброшено в сакронах синего цвета

Там, где Запад сходится с Востоком.

А потом Колумб о себе: Я тону, но без жемчуга,

Я — ручей, который был поврежден.

Ловлен, больше не нужен.

«Как любовник, для другого

Он оставит музу дальних странствий. «

Аналогия с устремлениями художника безусловна и печальна. «Жемчуг» Нет, Салуня Муза ушла из унылой. Поэт думает о цели поиска.

Пора юношеских иллюзий. Да и рубеж 1900-х — начала 1910-х годов. Было для многих трудным, поворотным. Я это почувствовал и Гумилев. Весной 1909 года он сказал в связи с сборником критических статей И.Анненский: «Мир стал более личным. Взрослый человек (а их много?) Я рад бороться. Он гибкий, он сильный, он верит в свое право найти землю, где можно было бы жить. «Кроме того, она искала в творчестве. В «Чужом небе» — бесцельная попытка установить истинные ценности существующей, желанной гармонии.

Гумилева влечет за собой феномен жизни. В необычном и емком образе он представлен — «с ироничной улыбкой царь-ребенок на львиной шкуре, забывший игрушки в белых усталых руках».«Загадочная, сложная, противоречивая и зловредная жизнь. Но суть ускользает от нее. Отвергая несущественный свет неведомых« жемчужин », поэт все же оказывается во власти прежних представлений — о спасительном движении к далеким пределам : мы проходим туманные годы,

Смутно чувствующий вестник роз

В веках, в космосе, природе

Разрушьте древний Родос.

Но что такое человеческое существо? Ответ на этот вопрос для себя Гумилев находит теофилия Готье.В посвященной ему статье русский поэт выделяет оба близких им принципа: избегать «и случайного, и конкретного, и туманного, и отвлеченного»; Знать «величественный идеал жизни в искусстве и для искусства». Нерешенность оказывается прерогативой художественной практики. В «Чужое небо» Гумилев входит подборка стихов Готье в его переводе. Среди них есть вдохновляющие строки о хорошо созданной нечеловеческой красоте. Вот идея века:

Все прах — Один, Ликуя,

Искусство не умрет.

Он переживет людей.

Так созрели идеи «акмеизма». А в поэзии были «бессмертные черты» увиденные, пережитые. В том числе в Африке. В сборник вошли абиссинские песни: «Военные», «Пять быков», «Серебрение», «Девочки Занзибара» и другие. В них, в отличие от других стихотворений, много пикантных реалий: бытовых, социальных. Исключение очевидно. «Песни» Творчески интерпретированные фольклорные произведения абиссинцев. Вообще путь от жизненного наблюдения к образу Гумилева очень сложен.

Внимание художника к окружающему миру всегда было обостренным.

Однажды он сказал: «У поэта должно быть плюшкинское хозяйство. И веревка пригодится. Ничего не должно пропадать даром. Все для стихов». В «Африканском дневнике» отчетливо чувствуется способность сохранять даже «веревку». », рассказы, прямой отклик на события Первой мировой войны -« Кавальские записки ». Но, по словам Гумилева, «стихи — одно, а жизнь разная». В «Искусстве» (из переводов Готье) есть аналогичное утверждение:

«Создание прекрасного

Чем взять материал

Funfars.«

Так он был в Лирике Гумилёва. Исчезли специфические признаки, взгляд охватил общее, значимое. Но авторские чувства, рожденные живыми впечатлениями, приобрели гибкость и силу, породили смелые ассоциации, влечение к другим пальмам мира, а изображение приобрело визуальную «субстанцию».

Сборник стихов «Колчан» (1916) долгие годы не прощал Гумилёву, обвиняя его в шовинизме. Мотивами победоносной борьбы с Германией, мобильности на поле боя были Гумилева, как, впрочем, и других писателей этого времени.Патриотические настроения были близки многим. Негативно был воспринят ряд фактов биографии поэта: добровольное вступление в армию, проявленное на фронте героизм, желание участвовать в действиях Антанты против австро-германо-болгарских войск в греческом порту. Салоник и др. Главное, что вызвало резкое неприятие, — строка из «Пятицветного Ямбова»: «В какой-то боевой дудке / я вдруг услышал песню своей судьбы …» Гумилелев расценил свое участие в Война, как высшая цель, велась, по свидетельству очевидцев, с завидным мужеством, награждена двумя крестами.Но такое поведение свидетельствовало не только об идеологической позиции, но и о моральной, патриотической. Что касается стремления сменить место боевых действий, то сила длинноволосых муз потрясающая.

В «Берегах кавалериста» Гумилев раскрыл все войны, ужас смерти, муку тыла. Тем не менее, эти знания основаны на коллекции. Увидев народные беды, Гумилев пришел к широкому выводу: «Дух Реален, как наше тело, только бесконечно сильнее его.«

«Колчан» привлекает схожие внутренние прозрения лирического героя. Б. Эйкенбаум Зорко увидел в нем «Мистерианский дух», хотя он относил его только к военной эпохе. Философско-эстетическое звучание стихов определенно было богаче.

Еще в 1912 году Гумилев бессердечно отзывался о блоке: два сфинкса «заставляют его» петь и плакать «со своими неразрешимыми словами: Россия и его собственная душа». «Таинственная Русь» в Колчане тоже несет в себе больные вопросы. Но поэт, считая себя «не героем трагедии» — «ироничной и земной», постигает только свое отношение к ней:

Ой, Русь, суровая,

Вы всегда будете брать с собой свои собственные.

Беги, но ты любишь новый

Иль жить без тебя?

Есть ли связь между духовными поисками Гумилева, запечатленными в «колчане», и его последующим поведением в жизни?

Судя по всему, есть хоть и сложная, но непростая. Жажда новых, необычных впечатлений влечет за собой Гумилева в Салоники, куда он уезжает в мае 1917 года, мечтает и о дальнейшем путешествии — в Африку. Объяснить все это только стремлением к экзотике невозможно. Ведь не случайно Гумилев едет крутой дорогой — через Финляндию, Швецию, многие страны.Анимально разные. После, не попав в Салоники, он живет в Париже, в Лондоне, затем в Лондоне, он возвращается в революционный холодный и голодный Петроград 1918 года. Родина Штерна, переломная точка воспринималась, пожалуй, глубочайшим источником самооценки. знания творческого человека. Недаром Гумилев сказал: «Все, все мы, несмотря на декадентство, символизм, акмеизм и прочие, в первую очередь, русские поэты». В России и был написан лучший сборник стихов «Огненные столпы» (1921).

Лирика «Огненных столпов» Гумилева пришла не сразу. Значительной вехой после «Колчана» стали произведения его парижского и лондонского альбомов, изданных в «Огне» (1918). Уже здесь преобладает размышление автора о собственном мироощущении. Это происходит из самых «маленьких» наблюдений — за деревьями «оранжево-красное небо», «мед, пахнущий луг», «больной» в ледяной реке. Восхищает редкая выразительность «Пейзажа». Только природа отнюдь не очаровывает поэта.Мгновенно на наших глазах открывается тайный яркий скетч. Это также проясняет истинное предназначение стихов. Можно ли, например, усомниться в смелости человека, услышав его призыв к «скудной» земле: «И стань, как дела, звезда, / огонь пронизан!»? Везде он ищет возможности «прикоснуться к Свету». Словно прежний мечтательный, романтический герой Гумилеев вернулся на страницы новой книги. Нет, это впечатление минутное. Зрелое, печальное осознание вещей и своего места в нем — эпицентра «пожара».Теперь, наверное, вы сможете объяснить, почему далекой дорогой вызвал поэт. Поэма «Прапамия» заключает в себе антиномию: А вот и вся жизнь!

Погоня, пение,

моря, пустыни, города,

Мигающие отражения

Потерянный навсегда.

И вот снова радость и горе,

Опять как прежде, как всегда,

Море Магива волнует море,

Пустыни встают, города.

Чтобы вернуть «потерянное навсегда» человечество, не упустить чего-то настоящего и неизведанного в душе людей, нужен герой.Поэтому называет себя «мрачным странником», которого «надо снова идти, надо видеть». Под этим знаком появляются встречи со Швейцарией, Норвежскими горами, Северным морем, садом в Каире. И есть содержательная база емких, обобщающих образов грустной странности: странствий — «как в реках высохших рек», «слепых переходов пространств и времен». Даже в любовной лирике цикла (несчастная любовь к Елене Дмитриевне Гумилёвой сохранилась в Париже) читаются те же мотивы. Возлюбленный ведет «Сердце в высоту», «россыпь звезд и цветов».«Нигде, как здесь, не звучал такой сладкий восторг перед женщиной. Но счастье только во сне, бред. И действительно — Завтра недосягаемым:

Вот это стоит перед дверью,

Мне другого пути не дано.

Хотя знаю, что не решусь

Никогда в эту дверь не входить.

Неизмеримо более глубокие, многогранные духовные конфликты бесстрашно воплощены в произведениях Огненных Столпов. Каждый из них — жемчужина.Вполне можно сказать, что своим словом поэт сотворил его давнее сокровище. Такое суждение не противоречит общей концепции собрания, где роль святого помощника отводится творчеству. Разрыва между желаемым и просочившимся для художника не существует.

Стихи рождены вечными проблемами — смыслом жизни и счастья, противоречиями души и тела, идеалом и реальностью. Обращение к ним сообщает о поэзии величайшей строгости, чеканчивости звука, мудрости притч, афористической точности.В богатом, казалось бы, сочетании этих свойств органично вплетено еще одно. Это исходит из теплого взволнованного человеческого голоса. Чаще — сам автор в непринужденном лирическом монологе. Иногда — объективированные, хотя и очень необычные «герои». Эмоциональная окраска сложного философского поиска делает этот поиск частью живого мира, вызывая возбужденное сочувствие.

Чтение «Огненных столпов» пробуждает чувство восхождения на многие высоты. Невозможно сказать, какие динамические повороты мысли автора тревожат больше в «Памяти», «Лесу», «Душе и теле».Уже вступительная строфа «Памяти» поражает нашу мысль горьким обобщением: только змеи сбрасывают кожу.

Чтоб душа Штамма и росла

Мы, увы, на змей не похожи,

Мы меняем души, а не тела.

Тогда читатель был шокирован признанием поэта о своем прошлом. Но в то же время мучительны мысли о несовершенстве человеческого предназначения. Эти первые девять проникнутых катренов неожиданно переходят в трансформирующий тематический аккорд: I — угрюмый и упрямый архитектор

Храм, восходящий во тьме

Я вспомнил о славе из

Как на небе, так и на земле.

И от него — к мечте о цветении Земли, родной страны. А здесь, правда, до сих пор нет доработки. Заключительные строки, частично повторяя начальные, несут новый печальный смысл — ощущение временной ограниченности человеческой жизни. У симфонизма развития есть стихотворение, как и у многих других в сборнике.

Редкая выразительность достигает скромной смеси неуловимых элементов. Лес в одноименном лирическом произведении Неповторимая причудливая. В нем живут великаны, карлики, львы, появляется «женщина с кошачьей головой».Это «страна, которую не охватывают оба сна». Однако кошачье расширение дает общее лекарство. Рядом с великанами упоминаются рыбаки и … Петры Франции. Что это — возвращение к фантастическим магньям раннего романа о Гумилене? Нет, фантастика, снятая автором: «Может, лес — моя душа …» за воплощение сложных замысловатых внутренних порывов и таких смелых ассоциаций принимаются. В «слоне» с капитально связано сложно общаться — переживания любви.Он предстает в двух ипостасях: заточенный «в тесной клетке» и прочный, подобный тому, «который однажды унес в дрожащий Рим Ганнибала». «Потерянный трамвай» символизирует безумное, роковое движение в «Нигде». И это оформлено пугающими подробностями мертвого царства. Более того, с этим тесно связаны чувственно изменяющиеся психические состояния. В этом вся трагедия человеческого существования в целом и отдельного человека. Право художника Гумилёва пользовалось завидной свободой, а главное, достижением магнетической силы экспозиции.

Поэт как бы постоянно раздвигал узкие рамки стихотворения. Неожиданные концовки сыграли особую роль. Триптих «Душа и тело» словно продолжает знакомую тему «Колчан» — только с новой творческой энергией. И в финале — неожиданное: все мотивы человека, в том числе духовные, оказываются «слабыми отражениями» высшего сознания. «Шестое чувство» сразу завораживает контрастом скудной радости людей и неподдельной красоты, поэзии.Вроде эффект достигнут. Как внезапно в последней строфе мысль разбивается на другие повороты:

Итак, век старше — скоро, Господь? —

Под скальпелем природы и искусства,

Кричащий дух наш расширяет плоть,

Рождение органа шестого чувства.

Построение образов с чудесным сочетанием простейших слов, понятий тоже уводит нашу Думу в далекие горизонты. Иначе невозможно отреагировать на такие находки, как «скальпель природы и искусства», «билет в Индию духа», «сад ослепительных планет», «персидский пациент из бирюзы»…

Тайны поэтического колдовства в «Огненном столпе» не читаются. Но они возникают на одном пути, трудном по своей главной цели — проникнуть в истоки человеческой природы, желаемые перспективы жизни, в сущность бытия. Глобальность Гумилева была далека от оптимизма. Личное одиночество повлияло на то, чего он никогда не мог избежать или преодолеть. Публичная позиция не найдена. Переломы революционного времени обострили былые разочарования в личной судьбе и во всем мире.Болезненные переживания Автор «Огненных столпов» запечатлел в ярком и простом образе «затерянного трамвая»:

Мчался в темноте, крылатый,

Он заблудился в бездне времени …

Стоп, торги автомобилями,

Остановите машину сейчас же.

«Огненные столпы» тем не менее в своей глубине поклоняются светлым, прекрасным чувствам, свободному полету красоты, любви, поэзии. Мрачные силы везде воспринимаются недопустимым препятствием для духовного подъема:

Где все сверкает, все движение,

Все есть, — там мы с тобой живем;

Здесь все просто наше отражение

Полонил гниющий резервуар.

Поэт выразил недостижимую мечту, жажду счастья, которая еще не родилась. Смело распространяйте идеи о пределах бытия.

Гумилев учил и, думаю, учил моих читателей помнить и любить «всю жестокую милую жизнь»,

Вся родная, чужая земля … «.

И жизнь, и он увидел землю бескрайним, взошла на свою Делию. Видимо, поэтому он вернулся к своим африканским впечатлениям («Палатка», 1921). И, не задев Китай, сделал Аранжировку китайских поэтов («Фарфоровый павильон», 1918).

В «Костине» и «Огненном столпе» обнаружено «прикосновение к миру загадочному», «отдача в мир непознаваемого». Вероятно, это связано с тягой Гумилева к спрятанному в духовных тайниках «его непередаваемому прозвищу». Но так, скорее всего, выражалась противоположность ограниченным человеческим силам, символ невиданных идеалов. Они сродни изображениям божественных звезд, неба, планет. Стихи сборников с некоторыми ассоциациями «космичности» выражали стремления к вполне земной собственности.И все же вряд ли, как это разрешено сейчас, вряд ли можно будет сказать даже о позднем творчестве Гумилева как о «поэзии реалистической». Он сохранил здесь романтическую исключительность, фантазию духовных метаморфоз. Но так бесконечно дорого для нас слово поэт.

P: Николай Степанович Гумилев прожил яркую, но короткую жизнь. Несправедливо обвиненный в антисоветском заговоре, он был расстрелян. Умер на творческом взлете, полный ярких идей, признанный поэт, теоретик стихов, активный деятель литературного движения.Более 60 лет его произведения не переиздавались, название умалчивается. Лишь в 1987 году ему открыто заявили о его невиновности.

Вся жизнь Н.Гумилевой необычна, увлекательна, свидетельствует о силе духа удивительного человека.

Каким образом можно сформировать незаурядную личность Н. Гумилева?

Задача: для этого познакомимся с жизнью и творческим путем поэта и создадим воображаемую книгу о биографии и творчестве Н.Гумилев.

Вот ее страницы.

Вехи жизни Гумилева

  1. Детство. Молодежь и первые работы.
  2. Самая большая любовь.
  3. Путешествия.
  4. Участие в мировой войне
  5. Деятельность после Октябрьской революции.

Каждую страницу воображаемой книги готовила творческая группа школьников. Ребята обратились к биографиям, воспоминаниям современников, критическим и научным статьям. Собранные ими материалы будут представлены вам.

Ваша задача — записать основные факты из жизни и творчества Н. Гумилева.

1 страница — детство, юность, первые произведения (1886-1906)

Работай, изгибайся, борись!
И легкая мечта мечта
Прибывает
В неотъемлемых чертах.

Н. Гумилев. «Арт»

Николай Степанович Гумилев родился 3 апреля 1886 года в семье корабельного врача в Кронштадте. В ночь его рождения была буря. Старая медсестра увидела в этом какой-то намек, сказав, что рожденным предстоит бурная жизнь.Она была права. У Гумилева необычная судьба, талант поэта, который подражал, любил путешествия, которые стали частью его жизни. Наконец, он создал литературное направление — акмеизм.

В 1887 году семья переехала в царское село, где Николай начал учиться в Царскоельской гимназии, затем в гимназии Петербурга, а когда в 1900 году. Семья переезжает в Тифлис, — в Тифлисскую гимназию.

Особым пристрастием к наукам Гумилев не отличался ни в детстве, ни в юности.Николай с детства мечтал о путешествиях, недаром его любимыми лекционными дисциплинами были география и зоология. С экстазом предавался игре в индейцев, читал Фенимор Купер, изучал повадки животных.

С 5 лет рифмуются слова, будучи гимназией сочиняют стихи, в которых главное место отводится экзотике, приключениям, путешествиям, мечтам о необычном.

В 1903 году семья возвращается в царскую деревню, Гумилев приносит альбом стихов — подражательных, романтических, искренних, которые сам высоко ценит и даже дарит девушкам.

Гумилев снова посещает Царско-Селицкую гимназию, он подружился с директором — Иннокентием Анненским, который воспитывал в учениках любовь к литературе и поэзии. Ему Гумилев подарит свой первый настоящий сборник стихов. Ему посвящены чудесные ряды благодарного ученика:

Вспомнил дни: Я, робкий, торопливый,
Вступил в высокий кабинет,
Где ждал меня спокойно и учтиво,
Поэт слегка сидящий.

Десятки фраз, завораживающих и странных,
Как ни случайно
Он поднял в пространство Безымянного
Мечты меня слабые …

Детство закончилось. 18 лет. Гумилеву было на неопределенный срок: с одной стороны, — ученик 7 класса, красил стены комнаты подводного мира, а с другой — 18 лет … И это что-то да значит.

Но этой неуверенности сам не почувствовал, т.к. Busy был главным — delal сам .

Современники описывают «Белобрылого Самоуверенного молодого человека, внешне крайне некрасивого, с косым взглядом и шепотом». В подростковом возрасте с такой внешностью на короткое время в комплексе неполноценности, омбле. Но Гумилев поставил цель — стать героем, бросившим вызов миру. По натуре слабый, робкий, он приказал себе стать сильным и решительным. Так и стало. Позже о его персонаже будут говорить как о твердом, высокомерном, очень уважающем себя. Но все его любили и признавали. Сделал сам.

В детстве, вопреки физической слабости, старался вести в игре. Возможно, и стихи стали сочинять от жажды славы.

Это всегда казалось спокойным, поскольку он считал недостойным проявлять волнение.

В 1905 г. вышел скромный сборник стихов Н. Гумилева «Путь Патквестадора». Гумилеву всего 19 лет.

— Кто такие завоеватели?

Конкистадоры —

1) Испанские и португальские завоеватели Центральной Южной Америки, жестоко истребившие местное население;

2) захватчики.

— Прочтите стихотворение «Я конкистадор в железных доспехах …» в каком образе лирический герой? Что вы можете сказать о нем?

В первой строке лирический герой объявляет себя Конкистадором. Можно сказать, первооткрыватель новых земель, его отличает активность, тяга к подвигу:

Тогда сам сотворю свою мечту
И песня битвы ласково дымится.

И тут же герой объявляет, что он «вечный брат ругани и бури».«

— Что можно сказать о лирическом герое других стихотворений сборника?

Герой стихов — гордый царь, пророк, но всегда это мужественный человек, он много стремится узнать, почувствовать. Стихи даже звучат мужественно.

— Н. Гумилеву удалось воплотить в стихах первого сборника свой характер — сильный, смелый. Поэт и его герой ищут новых впечатлений.

Маска завоевателя в 1 коллекции — это не случайный образ, не дань юношеским мечтам, а добрый символ сильного, высокомерного Героя , бросающего вызов всем.Таким сильным героем хотел быть Н. Гумилев.

Поэт так и не переиздал сборник. Но лидер символистов, поэт В. Брюсов, дал положительную рецензию: книга — «Только путь нового конкистадора» и что его победы и завоевания впереди, а также отметил, что в сборнике есть несколько красивых стихотворений. действительно удачные образы.

1906 Гумилев окончил гимназию.

В 1908 году Гумилев издает второй сборник стихов — «Романтические цветы».И. Анненский, перечисляя достоинства книги, отмечал стремление к экзотике: «Зеленая книга отразила не только избранность красоты, но и красоту квеста.

А для Гумилевой это было время поисков. Первый сборник «Путь конкистадоров» был декадентским, второй сборник «Романтические цветы» — символическим. Но главным для поэта было то, что он поднялся на еще одну ступень самоутверждения.

2 стр. — самая большая любовь (1903-1906,1918).

И вы пошли в простом черном платье,
Похоже на распятие.

Н. Гумилев

Приводим отрывок из сочинения ученика, в основу которого положено сообщение по данной теме.

Самые прекрасные страницы жизни Н.С. Гумилевой.

Н. Гумилев — удивительный мастер слова, основоположник литературного течения акмеизма.

Биография его показалась мне очень интересной, и совершенно новым для меня стало то, что поэт был мужем известной русской поэтессы Анны Андреевны Ахматовой.

24 декабря 1903 года в Царскосельской гимназии, где тогда учился молодой Гумилев, он познакомился с Анной Горенко — будущей поэтессой А. Ахматовой. Это случилось вот так. Николай Гумилев с братом Дмитрием купили рождественские подарки и столкнулись с общим знакомым Тюлипановой веры, который был у друга. Дмитрий Гумилев заговорил с верой, а Николай остался со светлоглазой и хрупкой девушкой с черными и длинными волосами и с загадочной бледностью лица. Вера познакомила их с:

— Моя девушка Анна Горенко учится в нашей гимназии.Мы живем с ней в одном доме.

Да, Аня, я забыл тебе сказать: Митя капитан, а Коля стихи пишет.

Николай гордо посмотрел на Any. Она не сказала, что сама пишет стихи, а только спросила:

— Не могли бы вы прочитать что-нибудь из своего.

— Любите стихи? — спросил Гумилев. — Или любопытство?

— Вроде, но не всякие, а только хорошие.

Я Конкистадор в железной ракушке,
Я развлекаюсь, имея звезду,
Я прохожу через брань и бездну
И отдыхаю в радостном саду.

— Ну что хорошего?

— Немного непонятно.

Вскоре на катке произошла их вторая встреча.

На Пасху 1904 года Гумилева подарила бал, среди приглашенных гостей была Анна Горенко. С весны этого года начались их регулярные встречи. Они вместе посещали вечера в ратуше, поднимались на турецкую башню, осматривали Айедоры Дункана, были на студенческом вечере на артиллерийском собрании, участвовали в благотворительном представлении и даже были на нескольких духовных сессиях, хотя относились к ним очень иронично.На одном из концертов Гумилев познакомился с Андреем Горенко, Анной Брат. Они подружились и любили обсуждать стихи современных поэтов.

В 1905 году Анна, мама и брат переезжают в Евпаторию. В октябре того же года Гумилев издает первую книгу стихов «Путь конкистадоров».

Вскоре Николай уезжает в Париж и становится студентом сорбонны. В начале мая 1907 года Гумилев уехал в Россию для прохождения военной службы, но был освобожден из-за астигматизма глаз.Потом поехал в Севастополь. Там, на даче Шмидта, Горенко провел лето.

Гумилев выносит Анне приговор, но та ждет отказа. Он решает свести счеты с жизнью, пытается утонуть, но остается жив и невредим. Поэт возвращается в Париж, где друзья пытаются отвлечь его от грустных мыслей. Вскоре в Париж приехал Андрей Горенко и остановил, естественно, Гумилева. Были рассказы о России, о юге, об Анне. Снова надежда … Постепенно настроение у Николая стало накапливаться, и в октябре, оставив Андрея в своей комнате на попечение друзей, он снова отправился к Анне.И снова отказ … Гумилев вернулся в Париж, но свою поездку скрыл даже от семьи. Но его не оставили, поэтому новая попытка самоубийства — отравление. По словам А. Н. Толстого, Гумилев был найден без сознания в Булонском лесу. Ахматова, узнав об этом от брата, отправила Гумилеву щедрую телеграмму с успокаивающими средствами. Снова вспыхнула искрящаяся надежда. Боль неудач, гармония и снова Анна приводили Николая в отчаяние, но как-то он продолжал писать. В начале 1908 г. вышла книга стихов «Романтические цветы», посвященная А.Ахматова. 20 апреля к ней снова приезжает Гумилев. И снова он отказывается. 18 августа 1908 года поэт был зачислен студентом юридического факультета. А в сентябре уезжает в Египет …

По возвращении он продолжил учебу. А 26 ноября 1909 года в гостинице «Европейский» повторили предложение А. Ахматовой и на этот раз получили согласие. 5 апреля 1910 года Гумилев подал прошение ректору университета о разрешении ему жениться на А. Ахматовой. В тот же день было получено разрешение, а 14 апреля — разрешение на выезд в отпуск за границу.25 апреля в Николаевской церкви села Никольская Слободка состоялось венчание с потомственной знатью Анны Андреевны Горенко, ставшей Гумилевой. Но даже после замужества любовь к ним была странной и недолгой.

3 страницы — Путешествия (1906-1913)

Пойду на выебанный рукав
Думай и смотрю
В небе желтое, в небе
Рельс идёт нить.

Н. Гумилев

Отрывок сочинения, основанный на сообщении по данной теме.

Письмо.

Самые прекрасные страницы жизни Н. Гумилевой.

А вот и вся жизнь! Погоня, пение,
Море, пустыни, города,
Мелькающие отражения
Заблудшие навсегда.

Н. Гумилев

Николай Степанович Гумилев — незаурядный человек с редкой судьбой. Это один из величайших поэтов серебряного века. Но он был неутомимым путешественником, лабиринтом многих стран, и бесстрашным воином, не раз шедшим с риском.

Талант поэта, отвага путешественника привлекали к нему людей, внушали уважение.

Путешествие Гумилева — одна из ярких страниц его жизни. В детстве он страстно любил путешествовать. Недаром он любил географию, зоологию. Фенимор Купер — любимый писатель Гумилева. Семья мальчика много переезжала, и у него была возможность увидеть другие города, другую жизнь. Гумилев жил сначала в Кронштадте, затем в царской деревне и около 3 лет в Тифлисе. После окончания Царскосельской гимназии в 1906 году.Поэт уезжает в Париж, где собирается учиться в Сорбонне.

Навсегда запомнил поэту его первое путешествие в Египет (1908 г.). А в 1910 году он отправился в центр африканского континента — Абиссинию. В 1913 году Гумилев возглавляет экспедицию Российской академии наук в этой стране. Экспедиция была суровой, долгой, но она познакомила с делами, обычаями местных жителей. Впечатленные впечатления окупились трудностями.

Гумилева заезжает в экзотические, малоизученные страны, где приходится рисковать жизнью.Что заставляет его совершать эти путешествия? Современники отмечали молодость его души: ему всегда было 16 лет. К тому же им принадлежало огромное желание познать мир. Поэт понимал, что жизнь коротка, а на свете столько интересного. Но главное, что Гумилелев привез из путешествий, — масса впечатлений, темы для стихов. В коллекции «Романтические цветы» Гумилев рисует изображения экзотических животных — ягуаров, Львов, жирафов. А его герои — капитаны, флибузеры, открыватели новых земель.Даже названия стихов озера поражают географическими названиями: «Озеро Чад», «Красное море», «Египет», «Сахар», «Суэцкий канал», «Судан», «Бездна», «Мадагаскар», » Замбези »,« Нигер ». Гумилев увлекался зоологией и собирал чучела экзотических животных, коллекцию бабочек.

4 Страница — участие в Первой мировой войне (1914-1918).

Николай Степанович постоянно ищет проверки характера. Когда начинается Первая мировая война Гумилева, несмотря на обнародованный релиз, пишет доброволец в лейб-гвардии Уланского полка Охотников, как их называли.Война — это стихия Гумилёва, полный риск и приключения наподобие Африки. Гумилев ко всему относился очень серьезно. Достигнув призыва в армию, он совершенствовался в стрельбе, верховой езде и фехтовании. Он усердно служил Гумилеву, отличался мужеством — есть быстрое звание прапорщика и 2 Георгиевских креста — IV и III степени, которые давались только за отвагу. Современники вспоминали, что Гумилев был верен в дружбе, в бою — храбро, даже бесшабашно. Но на фронте он не забывал о творчестве: писал, рисовал, вел полемику о поэтике.В 1915 году вышла книга «Колчан», в которую поэт включил то, что создал на лицевой стороне. В ней Гумилев раскрыл свое отношение к войне, говоря о ее жестокости, смерти, мучениях: «Та страна, которая могла быть раем, стала логовом огня».

В июле 1917 г. Гумилев получил назначение в экспедиционный корпус за границей, прибыл в Париж. Он хотел попасть на Салоникский фронт, но союзники были закрыты, затем Месопотамский.

В 1918 году в Лондоне Гумилев оформил документы на возвращение в Россию.

5 Страница — Творческая и общественная деятельность в 1918-1921 гг.

И я не умру в постели
С нотариусом и доктором …

Н. Гумилев

По возвращении на Родину начался наиболее продуктивный период жизни Гумилева. Это связано с сочетанием расцвета физических сил и творческой активности. Вне России, наверное, Гумилев не смог бы стать метром русской поэзии, классиком серебряного века. С 1918 г. и до кончины Гумилева — одного из видных деятелей русской литературы.

Поэт вел напряженную деятельность по созданию новой культуры: читал лекции в Институте истории искусств, работал в редакции издательства «Мировая литература», в семинаре пролетарских поэтов, во многих других областях культуры.

Поэт рад вернуться к любимому делу. Один за другим идут поэтические сборники Гумилова:

1918 — «Костер», «Фарфоровый павильон» и Поэма «Мик».

1921 — «Шатер», «Огненный стойл».

Писал Гумилев и прозу, драму, вел своеобразную летопись поэзии, занимался теорией стиха, откликался на феномен искусства других стран.

М. Горький предлагает стать редактором «Мировой литературы», где он начал формировать поэтическую серию. Гумилев буквально объединил вокруг себя всех петербургских поэтов, создал петроградское отделение «Союза поэтов», Дом поэтов, Дом искусства. Он не сомневался, что сможет вести литературную жизнь Петрограда. Н. Гумилев создает третью «лавку поэтов».

Творческая и общественная деятельность Гумилевой сделала ее одним из самых значительных литературных авторитетов.Выступления в учреждениях, студиях, по вечерам принесли ему широкую известность и сформировали широкий круг студентов.

Сборник «Костер», (1918) — самый русский по содержанию из всех книг Гумилёва, на его страницах мы видим Андрея Рублева и русскую природу, детство поэта, город, в котором «крест над церковью». потребляется, символ могущества ясного, deceo », ледяной частоты На Неве.

В последние годы он пишет много африканских стихов. В 1921 году они войдут в коллекцию «Палатка».В эти годы Гумилев постигает жизнь, учит читателей любить родную землю. И он увидел жизнь и землю в бесконечности, оседлавшую его далу. Видимо, на этом и вернулись его африканские впечатления. Коллекция «Палатка» — это пример большого интереса поэта к жизни других народов. Вот как он пишет о реке Нигер:

Ты торжественный морской поток через Судан,
Ты сражаешься с хищником песков песков,
И когда подходишь к океану,
Середина берега не видишь.

На вас, как бусы на блюде из яшмы,
Расписные узорчатые пэды танцуют,
А в дамах пышных чернокожих людей
Хвала нашему доброму делу …

Русский поэт восхищается землей, подарившей Своей Родине величие великого А.С. Пушкина. (Стих Абиссинии).

3 августа 1921 г. Н. Гумилев арестован по подозрению в участии в заговоре против Советской власти. Это был так называемый «таганцевский бизнес».

24 августа 1921 г. Петроград.Губнек принял постановление о расстреле участников «Тагантьевского заговора» (61 человек), в том числе Н. Гумилева.

Его участие в заговоре не установлено. Ни одной контрреволюционной строчки Гумилев не напечатал. Политика не сработала. Гумилев стал жертвой культурного террора.

35 лет прожил поэт. Теперь пришла его вторая жизнь — вернитесь к читателю.

P: Письмо РЕЗУЛЬТАТЫ .

Личность Гумилева необычайно яркая.Это талантливый поэт, отважный путешественник и отважный воин. Детство прошло в спокойной, не чудесной атмосфере, но самообразование закалило характер Гумилева.

Домашнее задание:

1. Напишите сочинение на тему: «Самые чудесные страницы от Н. Гумилевой». (Расскажите о Этапе Жизни как Н.С. Гумилев, обоснуйте свой выбор.

Поделитесь статьей с друзьями:

Похожие статьи

Начало творческого пути Ахматовой.Как вкратце описать творческий путь Анны Ахматовой

Анна Ахматова — литературный псевдоним А.А. Горенко, родившийся 11 (23) июня 1889 г. под Одессой. Вскоре ее семья переехала в Царское Село, где будущая поэтесса прожила до 16 лет. Ранняя юность Ахматовой — учеба в Царскосельской и Киевской гимназиях. Затем изучала правоведение в Киеве и филологию на Высших женских курсах в Санкт-Петербурге. Первые стихи, в которых заметно влияние Державина, были написаны гимназистом Горенко в 11 лет.Первые публикации стихов появились в 1907 году.

С самого начала 1910-х гг. Ахматова начинает регулярно публиковаться в петербургских и московских изданиях. С момента образования литературного объединения «Мастерская поэтов» (1911) поэтесса выполняла обязанности секретаря «Мастерской». С 1910 по 1918 год она была замужем за поэтом Н. С. Гумилевым, с которым познакомилась в Царскосельской гимназии. В 1910-1912 гг. побывала в Париже (где подружилась с итальянским художником Амедео Модильяни, создавшим ее портрет) и в Италию.

В 1912 году, знаменательном для поэтессы, произошли два крупных события: вышел ее первый сборник стихов «Вечер» и родился ее единственный сын, будущий историк Лев Николаевич. Стихи первого сборника, ясные по композиции и пластичность использованных в них образов, заставили критика заговорить о появлении в русской поэзии нового сильного таланта. Хотя непосредственными «учителями» поэтессы Ахматовой были мастера поколения символистов И. Ф. Анненский и А.А. Блок, ее стихи с самого начала воспринимались как акмеистические. Действительно, вместе с Н. С. Гумилевым и О. Э. Мандельштамом была Ахматова в начале 1910-х гг. ядро нового поэтического движения.

За первым сборником последовал второй сборник стихов — «Четки» (1914), а в сентябре 1917 года вышел третий сборник Ахматова — «Белая паства». Октябрьский переворот не заставил поэтессу эмигрировать, хотя ее жизнь кардинально изменилась, а творческая судьба сложилась особенно драматично.Сейчас она работала в библиотеке Агрономического института, успела в начале 1920-х. издать еще два сборника стихов: «Подорожник» (1921) и «Анно Домини» («Господним летом», 1922). После этого в течение долгих 18 лет в печати не появлялось ни одного ее стихотворения. Причины были разные: с одной стороны, расстрел ее бывшего мужа, поэта Н.С. Гумилева, обвиненного в участии в контрреволюционном заговоре, с другой — неприятие стихов Ахматовой новой советской критикой.В эти годы вынужденного молчания поэтесса много занималась творчеством Пушкина.

В 1940 году вышел сборник стихов «Из шести книг», который на короткий срок вернул поэтессу в современную литературу. Великая Отечественная война застала Ахматову в Ленинграде, откуда ее эвакуировали в Ташкент. В 1944 году Ахматова вернулась в Ленинград. Подвергнувшись жестокой и несправедливой критике в 1946 году постановлением ЦК ВКП (б) «О журналах« Звезда »и« Ленинград », поэтесса исключена из Союза писателей.Следующее десятилетие она в основном занималась литературным переводом … Ее сын, Л. Н. Гумилев, отбывал в то время наказание как политический преступник в исправительно-трудовых лагерях. Только со второй половины 1950-х гг. началось возвращение стихов Ахматовой в русскую литературу, а в 1958 году сборники ее лирики снова стали издаваться. В 1962 году была завершена «Поэма без героя», над которой трудились 22 года. Анна Ахматова скончалась 5 марта 1966 года, похоронена в Комарово недалеко от Санкт-Петербурга.Петербург.

Родилась под Одессой (Большой фонтан). Дочь инженера-механика Андрея Антоновича Горенко и Инны Эразмовны, урожденной Стоговой. В качестве поэтического псевдонима Анна Андреевна взяла фамилию прабабушки татарки Ахматовой.

В 1890 году семья Горенко переехала в Царское Село под Петербургом, где Анна жила до 16 лет. Училась в Царскосельской гимназии, в одном из классов которой учился ее будущий муж Николай Гумилев.В 1905 году семья переехала в Евпаторию, а затем в Киев, где Анна окончила гимназический курс Фундуклеевской гимназии.

Первое стихотворение Ахматовой было опубликовано в Париже в 1907 году в журнале «Сириус» на русском языке. В 1912 году выходит ее первый сборник стихов «Вечер». К этому времени она уже подписалась псевдонимом Ахматова.

В 1910-е гг. Творчество Ахматовой было тесно связано с поэтической группой акмеистов, оформившейся осенью 1912 года.Основоположниками акмеизма были Сергей Городецкий и Николай Гумилев, с 1910 года ставшие мужем Ахматовой.

Благодаря яркой внешности, таланту, острому уму Анна Андреевна привлекла внимание поэтов, посвящавших ей стихи, художников, писавших ее портреты (Н. Альтман, К. Петров-Водкин, Ю. Анненков, М. Сарьян и др.) .) … Музыку к ее произведениям создавали композиторы (С. Прокофьев, А. Лурье, А. Вертинский и др.).

В 1910 году она посетила Париж, где познакомилась с художником А.Модильяни, написавшая несколько ее портретов.

Наряду с громкой славой ей пришлось пережить немало личных трагедий: в 1921 году расстреляли ее мужа Гумилева, весной 1924 года вышло постановление ЦК ВКПБ, которое Ахматовой фактически было запрещено. чтобы публиковать. В 1930-е гг. репрессии обрушились почти на всех ее друзей и соратников. Тронули и самых близких ей людей: сначала арестовали и сослали ее сына Льва Гумилева, затем второго мужа, искусствоведа Николая Николаевича Пунина.

В последние годы жизни, живя в Ленинграде, Ахматова много и интенсивно работала: помимо стихов занималась переводами, писала мемуары, очерки, подготовила книгу об А.С. Пушкин. Признанием заслуг поэта перед мировой культурой стало присуждение ей в 1964 году международной поэтической премии «Этна Таормина», а ее научные труды были отмечены присуждением Оксфордского университета почетной степени доктора литературы.

Умерла Ахматова в санатории в Подмосковье.Похоронена в деревне Комарово под Ленинградом.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ОТДЕЛ

МУНИЦИПАЛЬНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «САКМАРСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА».

______________________________________________________________

Тема: «Основные периоды творчества

Анна Ахматова»

Александра Викторовна,

Ученица 11 класса

Руководитель:

Утарбаева

Вера Ортановна

И.Вступление Анны Ахматовой «Женская поэзия». __________________3

II. Основные периоды творчества Анны Ахматовой.

1. Триумфальное вхождение Ахматовой в литературу — первый этап

ее творчества. ____________________________________________5

2. Вторая эпоха творчества — послереволюционные двадцать лет. 10

3. «Третья слава» Ахматова .________________________________ 18

III. Заключение. Связь поэзии Ахматовой со временем, с ее жизнью

чел. ____________________________________________________ 20

IV.Библиография ______________________________________________ 21

I . «Женская поэзия» Анны Ахматовой.

Поэзия Анны Ахматовой — «женская поэзия». На рубеже XIX и XX веков — накануне великой революции, в эпоху, потрясенную двумя мировыми войнами, — пожалуй, самая значительная «женская» поэзия во всей мировой литературе того времени — поэзия Анны Ахматовой — возникла и оформилась в России. Ближайшей аналогией, возникшей уже у ее первых критиков, оказалась древнегреческая певица любви Сафо: юную Анну Ахматову часто называли русской Сафо.

Веками накопленная духовная энергия женской души нашла выход в революционную эпоху в России, в стихах женщины, родившейся в 1889 году под скромным именем Анна Горенко и под именем Анны Ахматовой, получившей всеобщее признание. более пятидесяти лет поэтического творчества, переведенного на все основные языки мира.

До Ахматовой любовная лирика была истерической или туманной, мистической и экстатической. Отсюда и в жизни стиль любви распространился с оттенками, намеками, эстетизированной и часто неестественной любовью.Этому способствовала и так называемая декадентская проза.

После первых книг Ахматова полюбили «Ахматовский путь». И не только женщины. Есть сведения, что Маяковский часто цитировал стихи Ахматовой и читал их своим близким. Однако позже, в пылу споров, он отзывался о них с насмешкой. Это обстоятельство сыграло роль в том, что Ахматова надолго была оторвана от своего поколения, ведь авторитет Маяковского в довоенный период был неоспорим.

Анна Андреевна высоко ценила талант Маяковского. К десятой годовщине его смерти она написала стихотворение «Маяковский в 1913 году», в котором вспоминает «его бурную пору расцвета».

Все, к чему вы прикоснулись, казалось

Не таким, как было до этого

То, что вы разрушили, было уничтожено

В каждом слове был приговор. Видимо она простила Маяковского.

Об Анне Ахматовой и ее стихах написано много в трудах ведущих ученых нашей страны.Хочу выразить слова уважения и любви к большому таланту Анны Андреевны, вспомнить этапы ее творческого пути.

Разнообразные материалы, собранные вместе, создают образ человека и поэта, вызывающий чувство благодарности и уважения. Так в «Записках об Анне Ахматовой» Лидия Чуковская показывает нам на страницах своего дневника знаменитую и брошенную, сильную и беспомощную женщину — статую горя, сиротства, гордости, отваги.

Во вступительной статье к книге «Анна Ахматова: Я твой голос… »Давид Самойлов, современник поэта, передает свои впечатления от встреч с Анной Андреевной, показывает важные вехи ее творческого пути.

Творческий путь Анны Ахматовой, особенности ее таланта, роль в развитии русской поэзии ХХ века описаны в книге «Анна Ахматова: жизнь и творчество»,

II … Основные периоды творчества Анны Ахматовой

1. Триумфальное вхождение Ахматовой в литературу — первый этап ее творчества.

Вхождение Анны Ахматовой в литературу

было внезапным и победным. Возможно, ее муж, Николай Гумилев, с которым они поженились в 1910 году, знал о ее раннем становлении.

Ахматова почти не прошла школу литературного ученичества, во всяком случае, ту, которая проходила бы перед учителями — судьба, от которой не избежали даже величайшие поэты, — а в литературе она сразу появилась как вполне зрелый поэт. Хотя путь был долгим и трудным.Первые ее стихи в России появились в 1911 году в журнале «Аполлон», а в следующем году она опубликовала сборник стихов «Вечер».

Практически сразу Ахматова была единогласно признана критиками одним из величайших русских поэтов. Чуть позже ее имя все чаще сравнивают с именем самого Блока и выделяет сам Блок, а через десяток лет один из критиков даже написал, что Ахматова «после смерти Блока, несомненно, занимает первое место среди русских поэтов. .«Вместе с тем, надо признать, что после смерти Блока муза Ахматовой должна была стать вдовой, поскольку Блок сыграл« колоссальную роль »в литературной судьбе Ахматовой. Это подтверждают ее стихи, адресованные непосредственно Блоку. Но. Дело не только в них, в этих «личных» стихах. С Блоком связан почти весь мир ранней и во многом более поздней лирики Ахматовой.

А если я умру, то кто

Он напишет мои стихи Вам,

Кто поможет стать звенящим

Слова еще не произнесены.

Блок на подаренных Ахматовой книгах написал просто «Ахматова — Блок»: равный — равный. Еще до выхода «Вечернего» Блок писал, что его беспокоят стихи Анны Ахматовой и что они «чем дальше, тем лучше».

Вскоре после выхода «Вечернего» (1912 г.) наблюдательный Корней Иванович Чуковский отметил в нем линию «величия», той царственности, без которой не обходится ни одно воспоминание об Анне Андреевне. Было ли это величие результатом ее неожиданной и бурной славы? Мы определенно можем сказать нет.Ахматова была небезразлична к известности, и она не претендовала на равнодушие. Она была независима от славы. Ведь даже в самые далекие годы ленинградской квартирной заточения (около двадцати лет!), Когда о ней не слышали даже слухов, а в другие годы издевательств, богохульств, угроз и ожиданий смерти она никогда не теряла величия жизни. ее внешний вид.

Анна Ахматова очень рано начала понимать, что нужно писать только те стихи, которые, если не напишешь, умрёшь.Без этого скованного обязательства не может быть поэзии. А также, чтобы поэт сочувствовал людям, он должен пройти через полюс своего отчаяния и пустыню собственного горя, научиться преодолевать его в одиночку.

Характер, талант, судьба человека формируются в юности. Юность Ахматовой была солнечной.

А я вырос в шаблонной тишине

В прохладной детской юного возраста.

Но в этой узорной тишине Царского Села и в ослепительной синеве древнего Херсонеса за неумолимо следовали трагедии.

И Муза была глухой и слепой,

В земле я сгнила зерном,

Так что опять, как Феникс из пепла,

Подняться синим в воздух.

И она возмутилась и снова взялась за свою. И так всю жизнь. Что не выпало ей на долю! И смерть сестер от чахотки, и у самой крови в горле, и личные трагедии. Две революции, две ужасные войны.

Осип Мандельштам пророчески предсказал после выхода в свет своей второй книги «Розарий» (1914): «Ее поэзия приближается к тому, чтобы стать одним из символов величия России.«Тогда это может показаться парадоксальным. Но как именно это сбылось!

Мандельштам усмотрел величие в самом характере стихотворения Ахматова, в самом поэтическом материале, в« царском слове »,« Вечернем »,« Чётках »и« Белом ». Стая »- первые книги Ахматовой были единодушно признаны книгами любовной лирики. В этой традиционно вечной, повторяющейся и, казалось бы, до конца разыгранной теме изначально проявилось творческое новаторство Ахматовой.

В глаза бросилась новизна любовной лирики Ахматовой. современников «почти из первых ее стихотворений, опубликованных в« Аполлоне », но, к сожалению, тяжелое знамя акмеизма, под которым стояла молодая поэтесса, долгое время казалось, скрывало ее истинный облик.Акмеизм — поэтическое движение начало формироваться примерно в 1910 году, то есть примерно в то же время, когда она начала публиковать свои первые стихи. Основоположниками акмеизма были Н. Гумилев и С. Городецкий; к ним также присоединились О. Мандельштам и В. Нарбут, М. Зенкевич и другие поэты, провозгласившие необходимость частичного отказа от некоторых заповедей «традиционного» символизма. Акмеисты вознамерились реформировать символизм. Первое условие акмеистического искусства — отсутствие мистики: мир должен быть таким, какой он есть — видимым, материальным, плотским, живым и смертным, красочным и звучащим, то есть трезвостью и здравым реализмом мировоззрения; слово должно обозначать то, что оно означает на реальном языке реальных людей: конкретные объекты и определенные свойства.

Раннее творчество поэтессы внешне довольно легко укладывается в рамки акмеизма: в стихах «Вечерах» и «Розарий» сразу легко обнаруживается та объективность и четкость очертаний, которые Н. Гумилев, С. Городецкий, М. Кузьмин и другие.

В изображении материальной, материальной среды, связанной напряженной и неоткрытой связью с глубоким подземным бурлящим чувством, великим мастером был Иннокентий Анненский, которого Анна Ахматова считала своим учителем.Анненский — незаурядный поэт, который в одиночестве созрел в пустыне поэтического времени, чудесным образом вырастил стихи раньше поколения Блока и оказался как бы его младшим современником, потому что первая его книга вышла с опозданием в 1904 году, а вторая — знаменитая «Шкатулка кипариса» 1910 года, через год после смерти автора. Для Ахматовой «Шкатулка кипариса» стала настоящим потрясением, и он пронизал ее творчество долгим, сильным творческим порывом, ушедшим на много лет вперед.

По странному стечению обстоятельств эти два поэта дышали воздухом Царского Села, где Анненский был директором гимназии.Он был предшественником новых школ, неизвестных и бессознательных.

… Кто был предзнаменованием, предзнаменованием,

Он всех пожалел, всех вдохнул досаду —

Так позже скажет Ахматова в стихотворении «Учитель». Поэты чаще всего учатся не у своих предшественников, а у своих предшественников. Вслед за своим духовным предшественником Анненским Ахматова почтила весь прежний богатый мир человеческой культуры. Так что Пушкин был для нее святыней, бесконечным источником творческой радости и вдохновения.Эту любовь она пронесла через всю свою жизнь, не боясь даже темных джунглей литературной критики, написала статьи: «Последняя сказка Пушкина (о золотом петушке)», «О пушкинском« Каменном госте »и др. известные произведения Ахматовой-пушкинистки.Ее стихи, посвященные Царскому Селу и Пушкину, пронизаны той особой окраской чувств, которую лучше всего назвать любовью — не той, правда, несколько абстрактной, которая на почтительной дистанции сопутствует посмертной славе знаменитостей, а очень живая, спонтанная, в которой есть и страх, и раздражение, и обида, и даже ревность…

Пушкин когда-то прославил знаменитую Царскосельскую статую-фонтан, вечно прославляя:

Бросив урну с водой, девица разбила ее об обрыв.

Дева грустно сидит без дела с осколком.

Чудо! Вода не высохнет, вылившись из разбитой урны;

Дева, над вечным потоком, сидит всегда грустно!

Ахматова со своей «Царскосельской статуей» ответила раздраженно и раздраженно:

А как я мог ей простить

Восторг от твоей похвалы любовнику…

Смотри, ей весело грустить

Так шикарно голая.

Она не без мстительности доказывает Пушкину, что он ошибся, увидев в этой ослепительной красавице с обнаженными плечами какую-то вечно грустную девушку. Ее вечная грусть давно миновала, и она втайне радуется завидной и счастливой женской судьбе, дарованной ей словом и именем Пушкина …

Покорение Пушкинского мира длилось всю его жизнь. И, может быть, универсализм Пушкина, та его универсальная отзывчивость, о которой писал Достоевский, больше всего отвечала духу творчества Ахматова!

Эта тема любви в творчестве Ахматовой намного шире и значительнее, чем их традиционные рамки, молодой критик и поэт Н.В. Недобро. Фактически, он был единственным, кто раньше других понял истинный масштаб поэзии Ахматовой, указав, что отличительной чертой личности поэта является не слабость и разбитость, как обычно считалось, а, напротив, исключительная сила воли. В стихах Ахматовой он видел «лирическую душу скорее жесткую, чем слишком мягкую, скорее жестокую, чем плаксивую, и явно доминирующую, а не угнетенную». Ахматова считала, что именно Н.В. недобро угадывала и понимала весь ее дальнейший творческий путь.

К сожалению, за исключением Н.В. Недобро, критики тех лет не до конца понимали истинные причины ее новаторства.

Так что книги об Анне Ахматовой, изданные в 20-е годы, одна В. Виноградова, другая Б. Эйхенбаум, почти не открыли читателю поэзию Ахматова как феномен искусства. В. Виноградов подошел к стихотворениям Ахматовой как к некой «индивидуальной системе языковых средств». На самом деле ученого лингвиста не очень интересовала конкретная живая и глубокая драматическая судьба любящего и страдающего человека, исповедующегося в стихах.

Книга Б. Эйхенбаума, по сравнению с творчеством В. Виноградова, конечно, давала читателю больше возможностей составить представление об Ахматовой — художнице и личности. Самой важной и, пожалуй, самой интересной мыслью Б. Эйхенбаума была идея «романтичности» лирики Ахматовой, что каждая книга ее стихов подобна лирическому роману, в котором к тому же присутствует русская реалистическая проза. его генеалогическое древо.

Василий Гиппус (1918) тоже интересно писал о «романтике» лирики Ахматовой:

«Я вижу разгадку успеха и влияния Ахматовой (а ее отголоски уже проявились в стихах) и в то же время объективное значение слова. ее лирика состоит в том, что эти тексты заменили умершую или бездействующую форму романа.Потребность в романтике, очевидно, является насущной необходимостью. Но роман в прежних формах, роман, как плавная и многоводная река, стал встречаться реже, стали сменяться стремительными ручьями («новелла»), а затем и мгновенными гейзерами. В этом виде искусства, в лирическом романе-миниатюре, в поэзии «гейзеров» Анна Ахматова достигла большого мастерства. Вот один такой роман:

Как подсказывает простая вежливость,

Он подошел ко мне и улыбнулся.

Наполовину ленивый, наполовину ленивый

Я прикоснулся к своей руке поцелуем.

И таинственные древние лица

Глаза смотрели на меня

Десять лет угасания и крика.

Все мои бессонные ночи

Я замолчала

И напрасно сказала.

Вы ушли. И снова стало

Моя душа и пуста, и чиста.

Путаница.

Роман окончен, — завершает свои наблюдения В. Гиппус: «Десятилетняя трагедия рассказана одним кратким событием, одним жестом, взглядом, словом… »

Своеобразным кратким изложением пути, пройденного Ахматовой до революции, по праву следует считать ее стихотворение« У меня был голос. Он утешительно звал … », написанное в 1917 году и направленное против тех, кто в свое время суровых испытаний, собирались покинуть свою родину:

Он сказал: «Иди сюда,

Оставь землю глухую и грешную

Оставь Россию навсегда.

Я омою кровь с твоих рук,

Я буду вынь из сердца черный позор,

Я закрою новым именем

Боль поражений и обид.»

Но равнодушно и спокойно

Я закрыл уши руками

Чтоб эта недостойная речь не осквернилась.

Скорбный дух не был осквернен. «, то есть те, кто действительно уехал из России после Октября другим путем.

В стихотворении» У меня был голос. Он утешительно звал … «Ахматова по сути (впервые) предстала страстным гражданским поэтом патриотического звучания. .Строгая, возвышенная, библейская форма стихотворения, заставляющая вспоминать пророков-проповедников, и сам жест изгнанного из храма — все в этом случае удивительно соразмерно с его величественной и суровой эпохой, с которой началась ее жизнь. новая хронология.

А. Блок очень любил это стихотворение и знал его наизусть. Он сказал: «Ахматова права. Это недостойная речь, Бежать от русской революции — позор.

В этом стихотворении нет его понимания, нет принятия революции, как Блок и Маяковский, но голос той интеллигенции, которая прошла через агонию, сомневалась, искала, отвергала, нашла и сделала свой главный выбор, в нем звучало достаточно: остались со своей страной, со своим народом.

Естественно, стихотворение Ахматовой «У меня был голос. Он звал меня комфортно … »было встречено определенной частью интеллигенции с большим раздражением — примерно так же, как воспринималось стихотворение А. Блока« Двенадцать ». Это была вершина, высшая точка, которую достигла поэтесса. в первую эпоху ее жизни

2. Вторая эпоха творчества — послереволюционная

двадцатилетие.

Лирика второй эпохи жизни Ахматовой — послереволюционных двадцати лет — постоянно расширялась,

поглощая все новые и новые области, ранее не характерные для нее, но любовную историю, не переставая, тем не менее, доминировать занимал в нем лишь одну из поэтических территорий.Однако инертность читательского восприятия была настолько велика, что Ахматова в те годы, когда она обратилась к гражданской, философской и публицистической лирике, воспринималась большинством исключительно как артистка любовных чувств. Но это было далеко не так.

В самом начале второго периода вышли две книги Ахматовой — «Подорожник» и «Anno Domini». Они служили основным предметом дискуссий и разногласий относительно творчества Ахматова и его пригодности для советских читателей.Возник вопрос такой: совместимо ли пребывание в комсомоле, не говоря уже о партийных рядах, с чтением «благородных» стихов Ахматовой?

В защиту Ахматовой, замечательной женщины, революционера, дипломата, автора многих работ, посвященных идее равноправия женщин, А. Коллонтай. Ей возражал критик Г. Лелевич. Его статья — одна из самых резких и несправедливых в многочисленной литературе об Ахматовой. Она полностью вычеркнула любой смысл своей лирики, кроме контрреволюционного, и во многом, к сожалению, определила тон и стиль тогдашних критических речей к поэтессе.

В дневниковых записях Ахматова написала: «После моих вечеров в Москве (весна 1924 г.) было принято решение о прекращении моей литературной деятельности. Меня перестали публиковать в журналах и альманахах, перестали приглашать на литературные вечера. Я познакомился с М. Шагиняном на Невском. Она сказала: «Какой вы важный человек: о вас было постановление ЦК (1925 г.): не арестовывать, но и не публиковать». Второе Постановление ЦК было издано в 1946 году, когда было также решено не арестовывать, но не публиковать.

Однако свойство статей, неожиданно и печально объединивших А. Коллонтай и Г. Лелевич, — характерной чертой всех писавших об Ахматовой в те годы и позже было незнание гражданской темы, возникающей в ее стихах. Конечно, она нечасто появлялась с поэтессой, но никто даже не упомянул о таком красивом образе публицистического стиха, которым является стихотворение «У меня был голос. Он утешительно звал … «Но это произведение было не одно! В 1922 году Анна Ахматова написала замечательное стихотворение« Не с покинувшими землю »… ». Нельзя не видеть в этих произведениях определенные возможности, раскрывающиеся в полной и яркой силе лишь позже в Реквиеме, в Поэме без героя, в исторических фрагментах и ​​философских текстах, завершающих« Бег времени ».

Поскольку Ахматова после первого, по ее словам, Постановления ЦК не могла публиковаться четырнадцать лет (с 1925 по 1939 год), она была вынуждена заниматься переводами.

При этом, видимо, по совету Н.Пунин, за которого вышла замуж за В. Шулейко, архитектура пушкинского Петербурга. Н. Пунин был искусствоведом, сотрудником Русского музея и, предположительно, помогал ей квалифицированным советом. Это произведение было очень увлекательно для Ахматовой, потому что было связано с Пушкиным, изучением творчества которого она интенсивно занималась в эти годы и достигла таких успехов, что стала пользоваться серьезным авторитетом среди профессиональных пушкинистов.

Для понимания творчества Ахматовой ее переводы также имеют немаловажное значение не только потому, что переведенные ею стихи, по общему мнению, чрезвычайно точно передают русскому читателю смысл и звучание оригинала, в то же время время становится фактом русской поэзии, но еще и потому, что, например, в предвоенные годы переводческая деятельность часто и надолго погружала ее поэтическое сознание в необъятные миры мировой поэзии.

Переводы также способствовали дальнейшему расширению границ собственного поэтического мировоззрения. Благодаря этой работе снова и снова возникало чувство родства со всей предыдущей многоязычной культурой, которое находило подтверждение в ее собственном творчестве. Возвышенность слога, о которой неоднократно говорили многие, писавшие об Ахматовой, во многом проистекает из ее постоянного ощущения обязательного соседства с великими художниками всех эпох и народов.

30-е годы оказались для Ахматовой порой самыми тяжелыми испытаниями в ее жизни.Она была свидетельницей ужасной войны, которую вели Сталин и его приспешники против собственного народа. Чудовищные репрессии 30-х годов, обрушившиеся почти на всех друзей и соратников Ахматовой, разрушили ее семейный очаг: сначала был арестован и сослан ее сын, студент Ленинградского университета, а затем ее муж, Н.Н. Пунин. Сама Ахматова все эти годы жила в постоянном ожидании ареста. По ее словам, она провела семнадцать месяцев в длинных и ужасных тюремных очередях, чтобы передать посылку своему сыну и узнать о его судьбе.В глазах властей она была крайне ненадежным человеком: жена, пусть и разведенная, «контрреволюционера» Н. Гумилева, расстрелянного в 1921 году, мать арестованного заговорщика Льва Гумилева и, наконец, жена (правда, тоже в разводе) заключенного Н. Пунина.

Муж в могиле, сын в тюрьме

Помолись за меня …

Она написала в Реквиеме, полная горя и отчаяния.

Ахматова не могла не понимать, что ее жизнь постоянно висела на волоске, и, как миллионы других людей, потрясенных невиданным ужасом, она с тревогой прислушивалась к любому стуку в дверь.

ОК. Чуковская в своих «Записках об Анне Ахматовой» с такой осторожностью пишет, что читала свои стихи шепотом, а иногда даже шепотом не решалась, так как темница была совсем близко. «В те годы, — поясняет Л. Чуковская в предисловии к« Запискам … », — Анна Андреевна жила завороженная темницей … она даже осмелилась шептать: вдруг посреди разговора замолчала и , указывая глазами на потолок и стены, взяла лист бумаги и карандаш, затем громко произнесла что-то светское: «Хочешь чаю?» или «Ты очень загорелая», — потом она быстро написала отрывок и протянула мне.Я прочитал стихи и, выучив их наизусть, молча вернул их ей. «Сегодня ранняя осень», — громко сказала Анна Андреевна и, чиркнув спичкой, подожгла бумагу над пепельницей.

Это был обряд: руки, спичка, пепельница — прекрасный и печальный обряд … »

Лишенная возможности писать, Ахматова в то же время — как это ни парадоксально — испытала в те годы величайший творческий прорыв. В своей печали, мужестве, гордости и творческом рвении она была одна.Такая же участь постигла большинство советских художников, в том числе, конечно же, ее ближайших друзей — Мандельштама, Пильняка, Булгакова …

На протяжении 30-х годов прошлого века Ахматова работала над стихами, составляющими поэму Реквием, где образ Мать и казненный Сын соотносятся с евангельской символикой.

Библейские образы и мотивы позволили максимально расширить временные и пространственные рамки произведений, чтобы показать, что силы Зла, захватившие страну, вполне сопоставимы с крупнейшими общечеловеческими трагедиями.Ахматова не считает происшедшие в стране неурядицы ни временными нарушениями закона, которые можно легко исправить, ни заблуждением отдельных лиц. Библейская шкала вынуждает измерять события в максимально возможной мере. Ведь речь шла об искаженной судьбе людей, о миллионах невинных жертв, об отступничестве от основных общечеловеческих норм морали.

Конечно, поэт с таким складом ума и образа мыслей был человеком несомненно чрезвычайно опасным, почти прокаженным, которого, пока их не заточили в тюрьме, лучше остерегаться.И Ахматова прекрасно понимала свой отказ в казне-камере пыток:

Я не лиру любовника

Я пленить людей собираюсь —

Гремучая погремушка

Поет в руке.

И встать успеешь,

И вой и ругань.

Я научу уклоняться

Вы, смельчаки, от меня.

В 1935 году Ахматова написала стихотворение, в котором тема судьбы поэта, трагической и возвышенной, сочеталась с обращением к властям:

Почему вы отравили воду

И смешали хлеб с моей грязью?

Почему последняя свобода

Вы превращаете ее в вертеп?

За то, что я остался верен

Моей печальной Родине?

Да будет так.Без палача и колки

Поэта не будет на земле.

Мы качающиеся рубашки,

Идем и воем при свече.

Какие высокие, какие горькие и торжественно-гордые слова — стоят они крепко и тяжело, словно высыпанные из металла в упрек на насилие и в память о людях будущего. Ее творчество 30-х годов действительно взлетело, объем ее стихотворения неизмеримо расширился, включив в себя как великие трагедии — начало Второй мировой войны, так и другую войну, которую преступное правительство развязало против собственного народа.

Главным творческим и общественным достижением Ахматовой в 30-е годы стало создание ее стихотворения «Реквием», посвященного годам Великого террора.

«Реквием состоит из десяти стихотворений, прозаического Предисловия, названного Ахматовой« Вместо Предисловия », Посвящения, Вступления и Эпилога из двух частей. Распятие, входящее в Реквием, также состоит из двух частей. Кроме того, стихотворению предшествует эпиграф из стихотворения «Не зря мы вместе попали в беду… »

Ахматова, однако, не включила его в стихотворение полностью, так как строфа« Нет, и не под чуждым небом … »была для нее важна, потому что она удачно задала тон всему стихотворению. стихотворение, являясь его музыкально-смысловым ключом. Когда решался вопрос о включении Реквиема в книгу, эпиграф стал чуть ли не главным препятствием как для редакции, так и для цензуры. Считалось, что народ не может быть в каком-то виде » несчастье »при Советской власти.Но Ахматова на вопрос курировавшего издание книги А. Суркова отказалась убрать эпиграф и оказалась права, так как он силой выискиваемой формулы бескомпромиссно выразил самую суть ее поведения — как писателя. и гражданин: она действительно была вместе с народом в их беде и толком никогда не искала защиты от «чужих крыльев» — ни тогда, в 30-е, ни позже, в годы Ждановской резни, Она прекрасно понимала, что сдастся. ключ эпиграфа, так как от нее потребуют других уступок.По этим причинам «Реквием» впервые был опубликован только через 22 года после смерти поэта — в 1988 году. О жизненной основе Реквиема и его внутренней цели Ахматова рассказала в прозаическом Прологе, который она назвала «Вместо предисловия»:

«В страшные годы ежовщины я провел семнадцать месяцев в тюрьме в Ленинграде. Кто-то однажды «идентифицировал» меня. Тогда женщина с синими губами, стоявшая позади меня, которая, конечно, никогда в жизни не слышала моего имени, проснулась от общего у всех онемения и спросила меня на ухо (там все говорили шепотом):

Вы можете это описать?

И я сказал:

Затем что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что когда-то было ее лицом.«

В этом небольшом информационном сообщении зримо вырисовывается эпоха. Ахматова, стоящая в тюремной очереди, пишет не только о себе, но и обо всех сразу, говорит о« присущем всем нам онемении ». Предисловие к стихотворению, как и эпиграф, является вторым ключом, помогает понять, что стихотворение написано, как некогда Реквием Моцарта, «на заказ». Женщина с синими губами (от голода и нервного истощения) спрашивает ее. об этом как о последней надежде на какое-то торжество справедливости и истины.И Ахматова берет на себя этот заказ, такой тяжелый.

Реквием создавался не одновременно, а в разные годы. Скорее всего, Ахматова изначально вряд ли имела четкое представление о написании стихотворения.

Даты под стихами, составляющими Реквием, разные, они связаны с трагическими пиками горестных событий тех лет Ахматовой: арест сына в 1935 году, второй арест в 1939 году, вынесение приговора, неприятности по делу, дни отчаяния …

Одновременно с Реквиемом были написаны стихи из «Осколков»: «Зачем ты отравил воду… »,« И я вовсе не пророчица … »и другие, которые относятся к стихотворению не косвенно, а прямо, что позволяет нам относиться к ним как к некоему комментарию Реквиема. Особенно близки к нему такие». Осколки », которые подобны музыкальному эху, звучащему сразу после строк стихотворения.

Говоря о« Реквиеме », слушая его резкую и истерическую траурную музыку, оплакивая миллионы невинных жертв и их собственную скорбную жизнь, невозможно помочь но такие же звонки слышу и со многими другими произведениями Ахматовой того времени.Так, например, «Посвящение» написано одновременно со стихотворением «Путь всей земли»: у них общая дата — март 1940 года. Поэма «Пути всей земли» — изображение погребальных саней. в центре, с ожиданием смерти, с колокольным звоном Китежа — плач-поэма, то есть тоже своего рода реквием:

Великая зима

Давно ждала

Как белая схема

Я принял.

А в легкие санки

сажусь спокойно…

Приду к вам, Китежаны,

Вернусь до темноты.

За старинной стоянкой

Один переход …

Теперь с китежанкой

Никто не пойдет

Ни брат, ни сосед

Не первый жених, —

Только хвойная ветка

Да солнечный стих ,

Брошенный нищим

И воспитанный мной …

В последнем жилище

Успокой меня.

В стихотворении нельзя не увидеть элементы реквиема, по крайней мере, прощальный траур.

Если поставить рядом оба текста — стихотворение «Дорогой всей земли» и «Реквием», нельзя не увидеть их глубокого родства. В сегодняшних изданиях они, как будто подчиняющиеся закону внутренней сплоченности, печатаются рядом; хронология обязывает к тому же.

Но есть и отличие — в «Реквиеме» сразу бросается в глаза более широкий регистр и то самое «мы», которое предопределяет его эпическую основу:

Горы наклоняются перед этим горем,

Великая река не течет

И за ними «каторжные дыры»

И смертельная тоска.

У кого-то дует свежий ветер,

У кого-то греется закат —

Не знаем, мы везде одинаковые

Мы слышим только ненавистный визг клавиш

Моменты периодического возвращения к Реквиему, который создавался постепенно, иногда через долгие перерывы, каждый раз был обусловлен их собственными причинами, но на самом деле он никогда — как план, долг и цель — никогда не покидал сознание. После обширного «Посвящения», раскрывающего адрес стихотворения, следует «Введение»,

, направленное непосредственно тем, кого оплакивают женщины, то есть тем, кто идет на каторгу или на расстрел.Здесь возникает образ Города, в котором совершенно нет былой красоты и великолепия, это город-придаток гигантской тюрьмы.

Это было, когда я улыбался

Только мертвый, рад быть спокойным

И болтался как ненужный придаток

Рядом с тюрьмами Ленинград.

И только после «Введения» начинает звучать специфическая тема «Реквиема» — плач по Сыну:

Забрали тебя на рассвете

Тебе, как на вынос,

Дети плакали в темной комнате

У богини плавала свеча.

На устах холод иконы,

Смертельный пот на лбу … Не забывай!

Буду как стрельцы бабы,

Вой под кремлевскими башнями.

Ахматова, как мы видим, придает сцене ареста и прощания широкий смысл, имея в виду не только ее прощание с сыном, но и множество сыновей, отцов и братьев с теми, кто стоял с ней в тюремной очереди.

Под стихотворением «Забрали тебя на рассвете …» Ахматова ставит дату «Осень 1935 года» и место — «Москва».В это время она обратилась к Сталину с письмом о помиловании сына и мужа.

Затем в «Реквиеме» неожиданно и грустно появляется мелодия, отдаленно напоминающая колыбельную, которая готовит другой, еще более ужасный, мотив безумия, бреда и полной готовности к смерти или самоубийству:

Уже безумие крыло

Половину накрыло душу

И дает мне огненное вино

И манит в черную долину.

И я понял, что он

Я должен сдать победу

Слушаю свой

Уже как чужой бред.

«Эпилог» состоит из двух частей, сначала он возвращает нас к началу стихотворения, мы снова видим изображение тюремной очереди, а во второй, заключительной части, он развивает тему Памятника, хорошо известную в России. Русская литература о Державине и Пушкине, но никогда — ни в русской, ни в мировой литературе не было такого необычного образа, как образ Ахматовой — Памятник Поэту, стоящий по его воле и завещанию у Тюремной стены. Это воистину памятник всем жертвам репрессий:

И если когда-нибудь в этой стране

Мне планируют поставить памятник,

Даю согласие на это торжество,

Но только с условием — не ставить

Не у моря, где я родился:

Последний с морем оторван,

Не в царском саду, у заветного пня,

Где меня ищет безутешная тень

И вот, где я простоял триста часов

И где болт у меня не открывался…

Реквием Ахматовой — истинно народное произведение, не только в том смысле, что оно отразило и выразило великую народную трагедию, но и в своей поэтической форме, близко к народной традиции. «Сотканный» из простых, «подслушанных», как пишет Ахматова, слов, с большой поэтической и гражданской силой он выразил свое время и страдающую душу народа.

«Реквием» не был известен ни в 30-е, ни в последующие годы, но он навсегда захватил свое время и показал, что поэзия продолжала существовать даже тогда, когда, по словам Ахматовой, поэт жил с закрытым ртом.

Военная лирика Ахматовой представляет интерес и как важная деталь литературной жизни того времени, поисков и находок того времени. Критики писали, что интимная и личная тема в годы войны уступила место патриотическому азарту и тревоге за судьбу человечества. Характерно, что в ее военной лирике преобладает широкое и веселое «мы».

Мы знаем, что сегодня на балансе

И что сейчас происходит.

Час мужества пробил наши часы.

И смелость нас не оставит.

Мужество.

Стихи Ахматовой с самого конца войны наполнены солнечной радостью и ликованием. Весенняя зелень в мае, гром радостных фейерверков, дети восходят к солнцу в счастливых материнских объятиях …

Все годы войны, иногда с большими перерывами, Ахматова работала над «Поэмой без героя», которая является , по сути, Поэма памяти.

3. «Третья слава» Ахматовой.

«Третья слава» Ахматовой пришла после смерти Сталина и длилась десять лет. (Анне Андреевне все же удалось уловить начало нового подозрения по отношению к ней, которое длилось два десятилетия).

Это была не только всесоюзная слава, но и зарубежная. Она была удостоена литературной премии Этна-Таормина в Италии и была удостоена звания почетного доктора Оксфордского университета в Англии.

В то время Анна Андреевна охотно общалась с юной поэзией, и многие ее представители приходили к ней и читали ей свои стихи.

Величие, которое вначале отмечали все, кто с ней встречался, в те годы усилилось ее преклонным возрастом. В общении она была необычайно естественной и простой. И поразил ее остроумием.

В поздних стихах Ахматовой самый устойчивый мотив — расставание со всем прошлым, даже не с жизнью, а с прошлым: «Я поставил черный крест на прошлое …».

И все же такого решительного и категорического разрыва с «первой манерой», как была склонна верить Ахматова, у нее не было.Поэтому вы можете взять любую линию — от ранних работ или более поздних, и мы безошибочно узнаем ее голос — разделенный, отчетливый и властный, перехваченный нежностью и страданием.

В своих поздних текстах Ахматова рассчитывает не на прямое значение слова, а на его внутреннюю силу, которая заключается в самой поэзии. С помощью своих фрагментов колдовских резерваций, с помощью своей поэтической магии она достигает подсознания — той области, которую сама всегда называла душой.

Все стихи Ахматовой последних лет практически идентичны по своему смыслу и внешнему виду сломанному и полуобреченному человеческому миру.

Однако густая тьма ее поздних стихов не пессимистична: она трагична. В ее последних стихотворениях, в частности,

природа сияет через очарование и очарование.

В последнее время Ахматова очень интенсивно работала: помимо оригинальных стихов она много переводила, писала мемуарные очерки, подготовила книгу о Пушкине… Все новые и новые идеи окружали ее.

На свой возраст не жаловалась. Она была стойкой, как татарка, пробивалась к солнцу жизни из-под всех развалин, несмотря ни на что — и осталась самой собой.

И я иду туда, где ничего не надо,

Где сладчайший товарищ — только тень

И ветер дует из глухого сада,

А под ногой серьезная ступенька.

Красота жизни постоянно побеждала мрак последних стихов.

Она оставила нам стихи, где все есть — и мрак жизни, и тупые удары судьбы, и отчаяние, и надежда, и благодарность солнцу, и «прелесть сладкой жизни».

III … Связь поэзии Ахматовой со временем, с ее жизнью

чел.

Анна Андреевна Ахматова умерла в марте 1966 года. Из тогдашнего руководства Союза писателей никто не выходил. Похоронили ее под Ленинградом в деревне Комарово на кладбище среди соснового леса.На ее могиле всегда лежат живые цветы, к ней приходят юность и старость. Для многих это станет необходимостью.

Путь Анны Ахматовой был трудным и трудным. Начав с акмеизма, но уже оказавшись намного шире этого довольно узкого направления, она за свою долгую и насыщенную жизнь пришла к реализму и историзму. Главным ее достижением и индивидуальным творческим открытием была, прежде всего, любовная лирика. Она действительно добавила новые страницы в Книгу Любви. Могучие страсти, бушующие в спрессованных до алмазной твердости любовных миниатюрах Ахматова, всегда изображались ею с величавой психологической глубиной и точностью.

При всей универсальности и вечности самого чувства Ахматова показывает его с помощью звучащих голосов определенного времени: интонации, жестов, синтаксиса, лексики — все говорит нам об определенных людях в определенный день и час. Эта художественная точность передачи самой атмосферы времени, изначально являвшаяся народным достоянием таланта, затем на протяжении многих десятилетий целенаправленно и усердно шлифовалась до той степени подлинного, сознательного историзма, который поражает всех, кто читает и как это понимает. были, заново открыть для себя покойную Ахматову — автора «Стихотворений без героя» и многих других стихотворений, воссоздающих и со свободной точностью перемежающих различные исторические эпохи.

Она была поэтессой: «Я никогда не переставала писать стихи, Для меня в них моя связь со временем, с новой жизнью мой народ. Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлив, что прожил эти годы и увидел события, которым нет равных.

Поэзия Ахматова оказалась явлением не только живым и развивающимся, но и органически связанным с национальной почвой и национальной культурой. Не раз можно было убедиться, что именно горячее патриотическое чувство и осознание своей кровной связи с многослойным небосводом национальной культуры помогли поэтессе выбрать правильный путь в самые тяжелые и критические годы.

Поэзия Анны Ахматовой — неотъемлемая часть современной российской и мировой культуры.

IV . Библиография

1. Анна Ахматова / Под общ. под редакцией Н. Н. Скатова. Собр. соч .: — М., 1990.

2. Анна Ахматова / Сост. Чернить. Собр. Соч. — М., 1986.

3. Чуковская Л.К. Записки об Анне Ахматовой. Книга 3. — М., 1989.

5. Павловский. А. И. Анна Ахматова: жизнь и творчество.- М., 1991.

6. Виленкин. Б. В сто первом зеркале. — М., 1987.

7.Жирмунский В. Анна Ахматова. — Л., 1975.

8. Лукницкая В. Из двух тысяч встреч: рассказ о летописце. — М., 1987.

.

Описание презентации для отдельных слайдов:

1 слайд

Описание слайда:

Я все вижу. Я все помню, Смиренно нежно в самом сердце берега.Ахматова А.А. Ахматова Анна Андреевна (1889-1966)

2 слайда

Описание слайда:

Оглавление 1. Биография краткая биография … Детство и юность. Любовь в жизни А.А. Ахматовой 2. Жизнь и творчество поэтессы. Первые публикации. Первый успех. Первая мировая война; «Белая стая». Послереволюционные годы Годы молчания. «Реквием». Великая Отечественная война … Эвакуация. Постановление ЦК ВКП (б) 1946 г.Последние годы жизни. «Бег времени» 3. Анализ стихов А.А. Ахматовой. «Белая ночь» «Двадцать первая. Ночь. Понедельник …» «Родина» 4. Анна Ахматова в воспоминаниях современников.

3 слайда

Описание слайда:

4 слайда

Описание слайда:

Краткая биография А.А. Ахматова Анна Андреевна Горенко (Ахматова) — одна из самых известных русских поэтесс ХХ века, литературный критик и переводчик.Родилась 11 (23) июня 1889 года в дворянской семье в Одессе. Когда девочке исполнился 1 год, семья переехала в Царское Село, где Ахматова смогла посещать Мариинскую гимназию. Она была настолько талантлива, что сумела освоить французский язык, слушая, как учитель занимается со старшими детьми. Живя в Санкт-Петербурге, Ахматова нашла часть эпохи, в которой жил Пушкин, и это наложило отпечаток на ее творчество. Ее первое стихотворение появилось в 1911 году. За год до этого она вышла замуж за известного поэта-акмеиста Н.С. Гумилев. В 1912 году у писательской четы родился сын Лев. В том же году вышел ее первый сборник стихов «Вечер». Следующий сборник «Четки» появился в 1914 году и разошелся внушительным тиражом. В основных чертах творчества поэта сочетаются прекрасное понимание психологии чувств и личных переживаний по поводу национальных трагедий ХХ века.

5 слайдов

Описание слайда:

Судьба Ахматовой сложилась довольно трагично.Несмотря на то, что сама она не находилась в заключении или ссылке, многие близкие ей люди подверглись жестоким репрессиям. Например, первый муж писателя Н.С. Гумилев был казнен в 1921 году. Третий гражданский муж Н.Н. Пунин трижды арестовывался и умер в лагере. И, наконец, сын писателя Лев Гумилев провел в тюрьме более 10 лет. Вся боль и горечь утраты отразились в «Реквиеме» (1935–1940) — одном из самых известных произведений поэтессы.Признанная классиками ХХ века Ахматова долгое время замалчивалась и преследовалась. Многие из ее работ не публиковались из-за цензуры и были запрещены на десятилетия даже после ее смерти. Стихи Ахматовой переведены на многие языки. Поэт пережила тяжелые годы во время блокады Петербурга, после чего была вынуждена уехать в Москву, а затем эмигрировать в Ташкент. Несмотря на все трудности в стране, она не покинула ее и даже написала ряд патриотических стихов.В 1946 году Ахматов вместе с Зощенко был исключен из Союза писателей приказом И. В. Сталина. После этого поэтесса в основном занималась переводами. При этом ее сын отбывал наказание как политический преступник. Вскоре работы писателя начали постепенно принимать боязливые редакторы. В 1965 году вышел ее последний сборник «Бег времени». Она также была удостоена итальянской литературной премии и почетного доктора Оксфордского университета. Осенью того же года поэтесса перенесла четвертый инфаркт.В результате 5 марта 1966 г.А.А. Ахматова скончалась в кардиологическом санатории Подмосковья.

6 слайдов

Описание слайда:

Детство и юность поэтессы Анны Андреевны Ахматовой (настоящая фамилия — Горенко) родилась 11 июня (23 н.э.) июня 1889 года в дачном поселке на станции Большой Фонтан под Одессой в семье Андрея Антоновича и Инна Эразмовна Горенко. Ее отец был морским инженером.Вскоре семья переехала в Царское Село под Петербургом. «Мои первые воспоминания, — написала Ахматова в своей автобиографии, — это воспоминания о Царском Селе: зеленое, влажное великолепие парков, пастбище, куда меня привела няня, ипподром, где скакали маленькие разноцветные лошадки, старая станция и что-то еще, что позже стало частью Царскосельской оды. В Царском Селе она любила не только огромные влажные парки, статуи древних богов и героев, дворцы, Камелонскую галерею, Пушкинский лицей, но знала, хорошо помнила и стереоскопически воспроизвела много лет спустя его «наизнанку»: казармы , буржуазные дома, серые заборы, пыльные загородные улочки… … Идет солдатский анекдот Льет, желчь не тает … Полосатая будка И струйка махорки. Своими песнями глотку рвали И священником клялись, Водку допили допоздна, Кутей схватили. Ворон прославил этот призрачный мир криком … А гигантский кирасир правил на санях. Царско-деревенская ода. Но божеством Царского Села, его солнцем для юной школьницы Ани Горенко, конечно же, был Пушкин. Их тогда сблизила даже схожесть возраста: он был лицеистом, она была школьницей, и ей казалось, что его тень мелькает на далеких аллеях парка.

7 слайд

Описание слайда:

В одной из своих автобиографических заметок она написала, что Царское Село, где учебный год в гимназии, то есть осень, зима и весна, чередовался с сказочными летними месяцами на юге, «у самого синего моря», в основном у моря. Стрелецкая бухта близ Севастополя. А 1905 год полностью прошел в Евпатории; В ту зиму она осваивала занятия в гимназии дома из-за болезни: обострился туберкулез, бич всей семьи.Но любимое море рядом все время шумело, успокаивало, лечило и вдохновляло. Затем она узнала и полюбила древний Херсонес, его белые руины. Любовь к поэзии прошла через всю жизнь Ахматовой. Она начала писать стихи, по ее собственному признанию, довольно рано, в возрасте одиннадцати лет: «Дома никто не поощрял мои первые попытки, а все, скорее, недоумевали, зачем мне это нужно». И все же самое важное и даже решающее место в жизни, творчестве и судьбе Ахматовой заняла, конечно же, петербургская.Петербург. В 1903 году юная Аня Горенко познакомилась со старшеклассником Николаем Гумилевым. Через несколько лет она стала его женой. В 1905 году родители Анны Андреевны развелись, и она с матерью переехала на юг, в Евпаторию, затем в Киев, где в 1907 году окончила Киевскую Фундуклеевскую гимназию. Затем Анна Горенко поступила на юридический факультет Высших женских курсов, но у нее не было желания изучать «сухие» дисциплины, поэтому она бросила учебу через два года. Уже тогда поэзия была для нее важнее.Первое опубликованное стихотворение — «На руке у него много блестящих колец …» — появилось в 1907 году во втором номере парижского журнала «Сириус», который издавал Гумилев. 25 апреля 1910 г. Гумилев, А.А. Горенко обвенчалась в Николаевской церкви в деревне Никольская Слободка и через неделю уехала в Париж. В июне они вернулись в Царское Село, а затем перебрались в Петербург. Здесь была организована Мастерская поэтов, секретарем которой стала Ахматова.

8 слайд

Описание слайда:

Любовь в жизни А.А. Ахматовой Центральное место в «довольно богатой личной жизни» Ахматовой Марченко безоговорочно отводит Николаю Гумилеву.Да ведь они знали друг друга с юности, он стал ее первым мужем и отцом единственного сына, открыл ей путь к поэзии … Коля Гумилев, всего на три года старше Ани, уже тогда реализовал себя как поэт. , был горячим поклонником французских символистов. За высокомерием скрывал неуверенность в себе, внешнее уродство старался компенсировать загадочностью, не любил никому ни в чем уступать. Гумилев заявлял о себе, сознательно строя свою жизнь по определенному образцу, и роковая, безответная любовь к необыкновенной, неприступной красоте была одним из необходимых атрибутов избранного им жизненного сценария.Он бросал в Аню стихи, пытался поразить ее воображение разными эффектными глупостями — например, на день рождения принес ей букет цветов, сорванных под окнами императорского дворца. На Пасху 1905 года он попытался покончить жизнь самоубийством — и Аня была так потрясена и напугана этим, что перестала его видеть. В Париже Гумилев принял участие в издании небольшой литературной антологии «Сириус», где опубликовал одно из стихотворений Ани. Ее отец, узнав о поэтических переживаниях дочери, попросил не опозорить его имя.«Мне не нужно твое имя», — ответила она и взяла имя своей прабабушки Прасковьи Федосеевны, родословная которой восходит к татарскому хану Ахмату. Так имя Анны Ахматовой появилось в русской литературе. Сама Аня отнеслась к своей первой публикации совершенно легкомысленно, считая, что Гумилева «затмили». Гумилев тоже не воспринимал всерьез поэзию возлюбленной — ее стихи он оценил по достоинству лишь спустя несколько лет. Впервые услышав ее стихи, Гумилев сказал: «Может, ты лучше станцешь? Ты гибкий… »Гумилев постоянно приезжал к ней из Парижа, а летом, когда Аня с мамой жили в Севастополе, поселился дома, чтобы быть ближе к ним.

9 слайд

Описание слайда:

В апреле следующего года Гумилев, остановившись в Киеве по дороге из Парижа, снова безуспешно делает ей предложение. Следующая встреча была летом 1908 года, когда Аня приехала в Царское Село, а затем, когда Гумилев по пути в Египет остановился в Киеве.В Каире, в саду Эзбекии, он предпринял еще одну, последнюю попытку самоубийства. После этого случая мысль о самоубийстве стала ему ненавистной. В мае 1909 года Гумилев приехал к Ане в Люстдорф, где она тогда жила, ухаживая за больной матерью, и снова получил отказ. Но в ноябре она внезапно — неожиданно — уступила его уговорам. Они познакомились в Киеве на творческом вечере «Остров искусства». До конца вечера Гумилев не отходил от Ани ни на шаг — и она наконец согласилась стать его женой.Тем не менее, как отмечает Валерия Срезневская в своих воспоминаниях, Гумилеву тогда не была отведена первая роль в сердце Ахматовой. Аня по-прежнему любила того же наставника, петербургского студента Владимира Голенищева-Кутузова — правда, давно не давала о себе знать. Но, согласившись выйти замуж за Гумилева, она приняла его не как любовь, а как свою Судьбу. Поженились они 25 апреля 1910 года на Никольской слободке под Киевом. Родственники Ахматовой посчитали брак заведомо обреченным на провал — и никто из них не пришел на свадьбу, что ее глубоко обидело.Вернувшись в Париж, Гумилев сначала отправился в Нормандию — его даже арестовали за бродяжничество, а в декабре он снова пытается покончить жизнь самоубийством. Через день его нашли без сознания в Булонском лесу … Осенью 1907 года Анна поступила на юридический факультет Высших женских курсов в Киеве — ее увлекла история права и латынь.

10 слайдов

Описание слайда:

После свадьбы Гумилевы уехали в Париж.Здесь она знакомится с Амедео Модильяни, тогда еще неизвестным художником, который делает множество ее портретов. Уцелел только один — остальные погибли во время блокады. Между ними даже завязано что-то похожее на роман — но, как вспоминает сама Ахматова, у них было слишком мало времени, чтобы произошло что-то серьезное. В конце июня 1910 года Гумилевы вернулись в Россию и поселились в Царском Селе. Гумилев познакомил Анну со своими друзьями-поэтами. Как вспоминает один из них, когда стало известно о женитьбе Гумилева, сначала никто не знал, кто невеста.Потом выяснилось: обычная женщина … То есть не чернокожая, не арабка, даже не француженка, как можно было бы ожидать, зная экзотические пристрастия Гумилева. Встретив Анну, они поняли — необычайно … Какими бы сильными ни были чувства, как бы настойчивыми ни были ухаживания, но вскоре после свадьбы Гумилев начал чувствовать себя обремененным семейными узами. 25 сентября он снова уезжает в Абиссинию. Ахматова, предоставленная самой себе, с головой погрузилась в поэзию. Когда Гумилев вернулся в Россию в конце марта 1911 года, он спросил жену, встречавшую его на вокзале: «Вы писали?» она кивнула.»Тогда прочтите это!» — и Аня показала ему написанное. Он сказал: «Хорошо». И с этого времени он стал с большим уважением относиться к ее творчеству. Весной 1911 года Гумилевы снова уехали в Париж, затем провели лето в имении матери Гумилева Слепнево, недалеко от Бежецка в Тверской губернии. Весной 1912 года, когда Гумилевы отправились в путешествие по Италии и Швейцарии, Анна уже была беременна. Лето проводит с мамой, а Гумилев — в Слепнево. Сын Ахматовой и Гумилева Лев родился 1 октября 1912 года.Практически сразу мать Николая, Анна Ивановна, забрала его к себе, и Аня не слишком сопротивлялась. В результате Лева прожил с бабушкой почти шестнадцать лет, видясь с родителями лишь изредка … Через несколько месяцев после рождения сына, ранней весной 1913 года, Гумилев отправился в свою последнюю поездку в Африку — как руководитель экспедиции Академии наук. Одним из самых близких ей тогда людей был Николай Недоброво, написавший в 1915 году статью о ее творчестве, которую сама Ахматова считала лучшей из написанных о ней за всю ее жизнь.Нежелательно, он был безумно влюблен в Ахматову.

11 слайдов

Описание слайда:

В 1914 году Недоброво познакомил Ахматову со своим лучшим другом, поэтом и художником Борисом Анрепом. Анреп, который жил и учился в Европе, вернулся на родину, чтобы участвовать в войне. Между ними завязался бурный роман, и вскоре Борис вытеснил Недоброво и из ее сердца, и из стихов. К несчастью, он очень тяжело пережил это и навсегда расстался с Анрепом.Хотя Анна и Борис встречались редко, эта любовь была одной из самых сильных в жизни Ахматовой. Перед окончательным отъездом на фронт Борис подарил ей престольный крест, который он нашел в разрушенной церкви в Галичине. Большинство стихов из сборника «Белая стая», изданного в 1917 году, посвящены Борису Анрепу. Между тем Гумилев хоть и находится на передовой — за доблесть награжден Георгиевским крестом — ведет активную литературную жизнь. Он много публикует, постоянно пишет критические статьи.Летом 17-го он оказался в Лондоне, а затем в Париже. Гумилев вернулся в Россию в апреле 1918 года. На следующий день Ахматова попросила его о разводе, заявив, что выходит замуж за Владимира Шилейко. Владимир Казимирович Шилейко был известным ученым-ассирологом и поэтом. То, что Ахматова выйдет замуж за этого некрасивого, совершенно неприспособленного, безумно ревнивого человека, стало полной неожиданностью для всех, кто ее знал. Как она потом рассказывала, ее привлекала возможность быть полезной великому человеку, а также то, что у Шилейко не будет соперничества, которое у нее было с Гумилевым.Ахматова, переехав к нему в Фонтанный дом, полностью подчинилась его воле: часами писала ему переводы ассирийских текстов под его диктовку, готовила для него, рубила дрова, делала для него переводы. Он держал ее буквально под замком, не позволяя никуда выходить, заставлял сжигать все полученные письма в нераспечатанном виде, не давал ей писать стихи.

12 слайд

Описание слайда:

Когда началась война, Ахматова почувствовала новый прилив сил.В сентябре во время тяжелейших бомбардировок она выступает по радио с обращением к женщинам Ленинграда. Вместе со всеми она дежурит на крышах, роет траншеи по городу. В конце сентября по решению горкома партии ее эвакуировали из Ленинграда самолетом — по иронии судьбы, теперь ее признали достаточно важным человеком, чтобы спасти … Через Москву, Казань и Чистополь Ахматова оказалась в Ташкенте. . В Ташкенте она поселилась у Надежды Мандельштам, постоянно общалась с Лидией Корнеевной Чуковской, подружилась с Фаиной Раневской, которая жила неподалеку — они пронесли эту дружбу через всю жизнь.Почти все ташкентские стихи были о Ленинграде — Ахматова очень переживала за свой город, за всех, кто там остался. Особенно тяжело ей было без друга, Владимира Георгиевича Гаршина. После расставания с Пуниным он стал играть большую роль в жизни Ахматовой. По профессии патологоанатом Гаршин очень беспокоился о своем здоровье, которым Ахматова, по его словам, преступно пренебрегала. В 1945 году, к большой радости Ахматовой, Лев Гумилев вернулся. Из ссылки, в которой он служил с 1939 года, ему удалось попасть на фронт.Мать и сын исцелились вместе. Казалось, жизнь налаживается. Осенью 1945 года Ахматова была представлена ​​литературному критику Исайе Берлину, в то время сотруднице посольства Великобритании. Во время их разговора Берлин пришел в ужас, услышав, как кто-то выкрикивает его имя во дворе. Как оказалось, это был Рэндальф Черчилль, сын журналиста Уинстона Черчилля. Это был момент кошмара и для Берлина, и для Ахматовой. Контакты с иностранцами в то время, мягко говоря, не приветствовались.Личной встречи, наверное, еще не было — но когда во дворе кричит сын премьер-министра, вряд ли это останется незамеченным. Тем не менее Берлин посетил Ахматову еще несколько раз. Берлин был последним из тех, кто оставил след в сердце Ахматовой. Когда самого Берлина спросили, есть ли у них что-то с Ахматовой, он сказал: «Я не могу решить, как лучше ответить …»

13 слайдов

Описание слайда:

14 слайд

Описание слайда:

Первые публикации.Первый успех. Анна Андреевна Ахматова — российский поэт, писатель, литературовед, литературный критик, переводчик; один из крупнейших представителей русской поэзии ХХ века. Она родилась под Одессой. Ее отец, А.А. Горенко, был потомственным дворянином, отставным морским инженером-механиком. По материнской линии (И.С. Стогова) Анна Ахматова приходилась дальней родственницей первой русской поэтессе Анне Буниной. Свой псевдоним она образовала от имени ордынского хана Ахмата, которого считала предком своей матери.В 1912 году вышел «Вечер» — первый сборник Анны Ахматовой, который сразу же был замечен критиками. Само название ассоциируется с концом жизни перед вечной «ночью». В него вошли несколько стихотворений из «Царского Села». Среди них и «Ведут лошадей по аллее …», вошедший в цикл «В Царском Селе» 1911 года. В этом стихотворении Ахматова вспоминает свое детство, связывает свои переживания с настоящим состоянием — болью, печалью, тоской. … В этом же году она стала мамой, назвав сына Лео.Второй сборник Анны Ахматовой под названием «Розарий» был издан перед началом Первой мировой войны, в 1914 году, который сама поэтесса считала поворотным в судьбе России. В период с 1914 по 1923 год сборник произведений переиздавался целых 9 раз, что стало огромным успехом для «начинающего автора».

15 слайдов

Описание слайда:

Первая мировая война; «Белая стая». С началом Первой мировой войны Анна Ахматова резко ограничила общественную жизнь.В это время она болела туберкулезом, заболеванием, которое долгое время не отпускало ее. Глубокое прочтение классики (А.С.Пушкин, Е.А.Баратынский, Жан Расин и др.) Поражает ее поэтическую манеру, остро-парадоксальный стиль беглых психологических очерков уступает место неоклассическим торжественным интонациям. Проницательная критика угадывает в ее сборнике «Белая стая» (1917) нарастающее «осознание личной жизни как национальной, исторической жизни» (Борис Михайлович Эйхенбаум). Вдохновляя своими ранними стихами атмосферу «таинственности», ауру автобиографического контекста, Анна Андреевна внедрила свободное «самовыражение» как стилистический принцип в высокую поэзию.Кажущаяся фрагментарность, непосредственность лирического переживания все более отчетливо подчиняется сильному интегрирующему принципу, что дало Владимиру Владимировичу Маяковскому повод заметить: «Стихи Ахматовой монолитны и выдержат напор любого голоса, не взламывая»

16 слайдов

Описание слайда:

Послереволюционные годы. Первые послереволюционные годы жизни Анны Ахматовой были отмечены невзгодами и полной дистанцией от литературной среды, но осенью 1921 года, после смерти Блока и расстрела Гумилева, она рассталась с Шилейко и вернулась к активной деятельности. — участвовала в литературных вечерах, в работе писательских организаций, публиковалась в периодических изданиях… В том же году вышли два ее сборника — «Подорожник» и «Anno Domini. MCMXXI». В 1922 году на полтора десятилетия Ахматова соединила свою судьбу с искусствоведом Николаем Николаевичем Пуниным (с 1918 года один из организаторов художественного образования и музейного дела в СССР. Работает по истории русского искусства, на работы современных художников. Репрессированы, реабилитированы посмертно). К сожалению, советское правительство не оставило его в покое: Пунин был арестован в 1930-х годах, но после войны его все еще репрессировали, и он умер в Воркуте.При этом ее сын Лев находился в заключении на 10 лет — но, к счастью, ему удалось выжить, позже Лев был реабилитирован.

17 слайд

Описание слайда:

Годы молчания. «Реквием». В 1924 году новые стихи Ахматовой были опубликованы в последний раз перед длительным перерывом, после которого на ее имя был наложен негласный запрет. В печати появились только переводы (письма Питера Пауля Рубенса, армянская поэзия), а также статья о «Сказке о золотом петушке» Пушкина.В 1935 году ее сын Л. Гумилев и Пунин были арестованы, но после того, как Ахматова написала Сталину, их отпустили. В 1937 году НКВД подготовило материалы для обвинения ее в контрреволюционной деятельности; в 1938 году сын Анны Андреевны был снова арестован. Переживания этих мучительных лет, облаченные в стихи, составили цикл Реквиема, который поэтесса не решалась записать на бумаге два десятилетия. В 1939 году после полувековой реплики Сталина издательство предложило Анне ряд публикаций.Был опубликован ее сборник «Из шести книг» (1940), в который вошли, наряду со строго подвергнутыми цензуре старые стихи, и новые сочинения, возникшие после долгих лет молчания. Однако вскоре собрание было идеологически распространено и изъято из библиотек.

18 слайд

Описание слайда:

Великая Отечественная война. Эвакуация. Война застала Ахматову в Ленинграде. Вместе с соседями она рыла щели в Шереметьевском саду, дежурила у ворот Фонтанного дома, красила балки на чердаке дворца огнеупорной известью, видела «похороны» статуй в Летнем саду.Впечатления от первых дней войны и блокады нашли отражение в стихах «Первый дальний в Ленинграде», «Птицы смерти, стоящие в зените» … В конце сентября 1941 г. по приказу Сталина Ахматова была эвакуирована. вне кольца блокады. Обращаясь в судьбоносные дни к истерзанным им людям словами «Братья и сестры …», тиран понимал, что патриотизм, глубокая духовность и мужество Ахматовой пригодятся России в войне с фашизмом.Стихотворение Ахматовой «Мужество» было опубликовано в «Правде», а затем многократно переиздавалось, став символом сопротивления и бесстрашия. В 1943 году Ахматова была награждена медалью «За оборону Ленинграда». Стихи о военном периоде Ахматовой лишены картин фронтового героизма, написанных от имени женщины, оставшейся в тылу. В них сострадание, великая печаль соединились с призывом к мужеству, гражданской ноткой: боль превратилась в силу. «Было бы странно называть Ахматову военным поэтом, — писал Б.Пастернак. «Но преобладание громовых принципов в атмосфере века придало ее творчеству нотку гражданского значения». В годы войны в Ташкенте издан сборник стихов Ахматовой, написана лирико-философская трагедия Энума Элиш (Когда наверху …), повествующая о трусливых и бездарных правителях человеческих судеб, начало и конец света.

19 слайд

Описание слайда:

Постановление ЦК ВКП (б) 1946 г.В 1945-1946 годах Анна Андреевна навлекла на себя гнев Сталина, узнавшего о визите к ней английского историка Исайи Берлина. Кремлевские власти сделали ее, наряду с Михаилом Михайловичем Зощенко, главным объектом партийной критики, направленным против них постановлением ЦК ВКП (б) «О журналах« Звезда »и« Ленинград »( 1946) ужесточил идеологический диктат и контроль над советской интеллигенцией, введенной в заблуждение освободительным духом национального единства во время войны.Снова был запрет на публикации; исключение было сделано в 1950 году, когда Ахматова в своих стихах, написанных к годовщине Сталина, подражала преданным чувствам в отчаянной попытке смягчить судьбу своего сына, снова заключенного в тюрьму. И Вождь орлиным взором увидел с высоты Кремля, Как Преображенная земля залита лучами. И с самой середины века, которому он дал это имя, он видит сердце человека, которое стало легким, как кристалл. Его труды, его дела, Он видит спелые плоды, Горы величественных зданий, Мосты, фабрики и сады.Он вдохнул свой дух в этот город, Он отвратил от нас беду, — Оттого непреодолимый дух Москвы так силен и молод. И благодарный народ, Вождь слышит голос: «Мы пришли Сказать — где Сталин, там свобода, Мир и величие земли!» Декабрь 1949

20 слайдов

Описание слайда:

Последние годы жизни. Время беги. В более поздних произведениях А. Ахматовой сохранились мотивы, всегда присущие ее поэзии.Вспоминая сборник «Бег времени», последнее стихотворение в нем, она хотела увидеть стихотворение 1945 года «Кого когда-то звали люди …» — о Христе и тех, кто его казнил. (При жизни Ахматовой был опубликован только его последний катрен (в 1963 году).) Этот катрен действительно был последним и очень важным для понимания ее поэзии: золотая ржавчина и гниение стали, мрамор крошится — все готово к смерти. Печаль — самая сильная на земле, И Царственное Слово — самое прочное. В последние годы жизни Ахматовой международный интерес к ее стихам стал проявляться все чаще.В Сорбонне С. Лаффит начинает преподавать специальный курс по изучению своего творчества. В 1964 году в Италии А. Ахматова была удостоена престижной международной премии «Эфиа-Таормина»: «… за пятьдесят лет поэтической деятельности и в связи с недавним изданием сборника … стихотворений». В своей автобиографии 1965 года она отметила: «Прошлой весной, накануне года Данте, я снова услышала звуки итальянской речи — я посетила Рим и Сицилию. Весной 1965 года я поехал на родину Шекспира, увидел британское небо и Атлантику, увидел старых друзей и встретил новых, снова посетил Париж.В июне 1965 года ей было присвоено звание почетного доктора филологии Оксфордского университета. 5 марта 1966 года Анна Андреевна Ахматова скончалась в подмосковном Домодедово. Похоронена в Комарове под Санкт-Петербургом, где жила последние годы. Ахматова закончила свою автобиографию, написанную незадолго до ее смерти, словами: «Я никогда не переставала писать стихи. Для меня они — моя связь со временем, с новой жизнью моего народа. Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны.Я счастлив, что прожил эти годы и увидел события, которым не было равных. «

21 слайд

Описание слайда:

22 слайд

Описание слайда:

«Белая ночь» Невероятно эмоциональная, искренняя, не стыдливая слез и позднего раскаяния — поистине «Ахматовское» стихотворение, проникнутое духом автора, которого невозможно спутать ни с каким другим — «Белая ночь». Эти 12 строк были написаны 6 февраля 1911 года в Царском Селе, во время одной из многочисленных, больших и малых ссор между супругами: Анной Андреевной и Николаем Степановичем (Гумилев, ее первый муж).Поженившись в 1910 году, в 1918 году они расстались, родив общего сына — Льва (1912 года рождения). Интересно, что подавляющее большинство членов АА. Ахматова, начиная с самых первых, опубликованных только в 1911 году в журнале «Сириус», не имевшего успеха у публики, исполнена боли и горечи утраты. Как будто эта молодая женщина, едва переступившая порог своего двадцатилетия, уже пережила бесконечную череду расставаний, разрывов и потерь. Не было исключения из общего «ахматовского» правила и «Белой ночи».Хотя в тексте нет абсолютно ничего «белого» и светлого. Действие происходит вне времени, вне пространства. В царской России — и с таким же успехом — в СССР, в Подмосковье — и, например, в Париже. Ведь там тоже растут сосны, а солнце садится в «мрак заката». Жизнь лирической героини как «ад» может быть везде. И всегда. Потому что любимый ушел от нее и «не вернулся». Отношения героев можно четко проследить, если связать это конкретное стихотворение с другими, по крайней мере, с самыми известными, которые слышит каждый ученик: «Пленник — чужой, мне чужое не нужно», с вуалью. «,» Я развлекаюсь с тобой пьяным «… Лирическая героиня эмоциональна, непостоянна, горда и насмешлива. Она влюблена страстно и безрассудно, верна и готова быть покорной, но не может показать этого мужчину из-за страха перед его доминированием, презрения, потери интереса к ней (спорный и обсуждаемый момент). Поэтому в пылу ссоры она невольно оскорбляет его, доводит до разрыва — временного или

23 слайд

Описание слайда:

финал — она ​​сама не знает на момент написания стихотворения (излияния сиюминутных эмоций).Внимательный читатель может догадаться о герое, незримо присутствующем в каждой строчке текста, которым, как душа героини, наполнено каждое слово. Он может быть не слишком самоуверенным, чрезмерно эмоциональным и обидчивым, вероятно, не выносит критики. Скорее всего, он не так силен духом и волей, как того требует наша героиня … Один раз он ушел и больше не возвращается. Или он ее недостаточно любит? Или совсем разлюбил? К счастью, у поэтических текстов не может быть однозначной прямолинейной трактовки, если это не детский счетный стишок.Размер стиха: ямбический тетраметр. Рифма мужского рода (ударение приходится на последний слог строки), по расположению рифмующихся строк — крест (абаб). Все 3 стиха рифмуются одинаково — никаких глюков и конфликтов в тексте нет. Жанр произведения: любовная лирика. Если рассматривать эмоциональную составляющую, это в какой-то мере сообщение. И даже призыв, призыв влюбленной женщины. Признание ошибок, раскаяние и обещание … Но — что? Изменять? Принести извинения? Влюбиться? Несколько слов о трассах.Эпитетов мало, определений нет: мрак игл — закат, ад — проклятые. И это все. Выразительность и эмоциональная накаленность в этом тексте достигаются другими способами. Единственное сравнение: «жизнь чертов ад». Или это преувеличение? И можно ли назвать «опьянение» от «звука голоса» гиперболой? Вопрос спорный. А.А. Ахматова отнюдь не пыталась «расцвести» свои стихи аллегориями и персонификациями, метафорами и эвфемизмами.Она была довольно скупа на кокетство и кокетливую дерзость. Если тексты обвиняли в некой «аристократии», «старом режиме» и «искусственности», то все было напрасно. Ее стихи понятны и «простому человеку». Достаточно быть искренним и уметь любить.

24 слайд

Описание слайда:

«Двадцать первое. Ночь. Понедельник …» Поэма «Двадцать первое. Ночь. Понедельник» была написана Анной Ахматовой в 1917 году, неспокойном для всей России году.И личная жизнь поэтессы тоже была потрясена: все больше и больше возникало сложностей в отношениях с мужем, и, несмотря на успех первых сборников, посещались сомнения в собственном таланте. Стихотворение начинается короткими, оторванными фразами, как телеграмма. Просто указание времени и места. А потом — длинная и мягкая линия: «очертания столицы в темноте». Как будто Ахматова в разговоре с кем-то (или в начале письма) назвала дату, уловила ритм стихов своим чутким слухом, подошла к окну — и дальше слова стали выплескиваться сами собой.Именно такое впечатление возникает после прочтения первого катрена, и даже зарождается смутное отражение поэтессы в темном оконном стекле. «Какой-то бездельник изобрел, Что на земле есть любовь». Это женский разговор с самой собой, еще молодой (Анне Андреевне было всего двадцать восемь), но уже столкнувшейся с драмой. А вторая строфа полна разочарований. Ленивцу, который изобрел любовь, «все верили, и так живут». И это убеждение, и связанные с ним действия — бессмысленная сказка, по словам лирической героини.Как тот, в который люди верили несколько веков назад, про трех китов и черепаху. А потому следующая строфа помимо печали пронизана еще и торжеством. «Но секрет открывается другим, и на них покоится тишина» — слово «другие» вполне могло быть изначально «выбрано», если бы размер позволял. По крайней мере, в этом смысл. «И покоится на них тишина» — благословение,

25 слайдов

Описание слайда:

как свобода от иллюзий.В этом месте наиболее твердо и уверенно звучит голос лирической героини. Но последние две строчки вызывают иное ощущение: как будто их произносит совсем юная девушка, потерявшая ориентацию, забывшую что-то важное. «Я случайно наткнулся на него, и с тех пор вроде как тошнит». Что это, если не сожаление? Если не понимание, что иллюзия утеряна, та самая открытая «тайна» унесла главную радость жизни? Недаром последние слова отделяются от спокойных уверенных строк многоточием.И торжествующая правда уступает место тихой печали. Стихотворение написано в трехколесном анапесте — размере, наиболее подходящем для размышлений и текстов. Все произведение пронизано лиризмом, несмотря на подчеркнутую нехватку живописных и выразительных средств. Пышная метафора «и на них покоится тишина» кажется чужеродным элементом, словами, которые принадлежат не лирической героине, а холодной и разочарованной женщине, которой она представляется. Но настоящий, мягкий и грустный голос, звучащий в последних словах, сразу переворачивает громоздкие конструкции во славу разочарования и оставляет у читателя впечатление утраты и жажды любви.

26 слайд

Описание слайда:

«Родина» Поэма А. Ахматовой «Родина» отражает тему Родины, которая очень волновала поэтессу. В этом произведении она создала образ родной земли не как возвышенное, святое понятие, а как нечто обыденное, само собой разумеющееся, что-то, что используется как некий объект для жизни. Философская поэма. Название идет вразрез с содержанием, и только окончание побуждает задуматься о том, что означает слово «родной».«Мы ложимся в него и становимся им», — пишет автор. «Мы стали» означает слиться с ней в одно целое, как люди, еще не родившиеся, одно целое со своей собственной матерью в утробе. Но пока не наступит это слияние с Землей, человечество не видит себя частью этого. Человек живет, не замечая того, что должно быть дорого его сердцу. И Ахматова не осуждает человека за это. Она пишет «мы», она не возвышает себя над всеми, как будто первая мысль о родной земле заставила ее написать стихотворение, призывать всех прекратить течение ее будничных мыслей и думать, что Родина такая же, как и она мать…. А если так, то почему «Не носим на груди в заветном обереге», т.е. земля не считается священной, ценной? А. Ахматова с болью в сердце описывает человеческое отношение к земле: «для нас это грязь на калошах». Как считается грязью, с которой человечество сольется в конце жизни? Значит ли это, что человек тоже станет грязью? Земля — ​​это не только грязь под ногами, земля должна быть дорогой, и каждый должен найти ей место в своем сердце!

29 слайд

Описание слайда:

Скульптор Василий Астапов, создавший бронзовый бюст Ахматовой в 1960-х годах, отмечает: «Чем значительнее личность человека, тем сложнее и ответственнее создать его портрет — будь то на холсте, в бронзе или мраморе, или словами на бумаге.Художник должен быть достойным своей модели. «Действительно, у истинного творца портрет человека всегда есть несколько больше, чем документальная фиксация его внешности — это еще и передача внутреннего мира. Попробуем немного заглянуть в этот мир, сравнивая живописные портреты и фотографии Ахматовой, а также снабжая все это яркими воспоминаниями о поэте. Начало 1910-х годов было особенно насыщенным важными событиями в жизни Ахматовой: в это время она выходит замуж за поэта Николая Гумилева, дружит с художником Амедео Модильяни, издает свой первый сборник стихотворений «Вечер», в предисловии к которому напишет критик Михаил Кузьмин: но всегда язвительно.«Этот сборник принес ей мгновенную известность, за ним последовали Розарий (1914) и Белая стая (1917). Ахматова оказалась в самом эпицентре бурлящей тогда петербургской« серебряной »культуры, став не только известным поэтом, но и настоящая муза для многих других поэтов и художников. В 1912 году Николай Гумилев говорит о ней: Неслышна и нетороплива, Как странно ровна ее походка, Не назовешь ее красивой, Но в ней все мое счастье.

Описание слайда:

Удивительно, что разные поэты хвалят практически одну и ту же черту поведения Ахматовой: ее неторопливые, плавные и даже немного ленивые движения, а шаль вообще становится самым ярким и узнаваемым атрибутом Анны Андреевны.Николай Николаевич Пунин, который какое-то время был другом Ахматовой, а затем любовником, в 1914 году рассказывает в дневнике о ее наиболее выразительных чертах: «… Она странная и стройная, тонкая, бледная, бессмертная и мистическая. … У нее сильно развитые скулы и особый нос с горбинкой, как будто сломанный, как у Микеланджело … Она умна, прошла глубокую поэтическую культуру, устойчива в мировоззрении, великолепна .. … ». Тем не менее после 1914 года жизнь начинает приобретать поистине трагический оттенок не только для поэта, но и для всей страны… Литературовед А.А. Гозенпуд в своих мемуарах 80-х годов делится некоторыми своими открытиями, касающимися личности Ахматовой и ее восприятия времени: «Я понял, что для Анны Андреевны не существует дистанции времени, прошлое превращается в реальность силой гениальной интуиции и воображение. Она одновременно жила в двух временных измерениях — настоящем и прошлом. Для нее Пушкин, Данте, Шекспир были современниками. С ними у нее был беспрерывный разговор … Но не забывала (не могла забыть!) И тех, кто, пролив чужую кровь, тщетно пытался смыть брызги с ладоней… Анна Андреевна знала, что люди не забудут имя палача, потому что с трепетом помнят имя его жертвы. «Стихи Ирины Маляровой, написанные в марте 1966 года, говорят об одном и том же умении чувствовать эпоху и жить параллельно в разных временных измерениях: На земле счастливые сердца, По капле, по искре, по вздоху Они переместили эпоху в Сами, Они ей верны до самого конца … Когда такой человек уходит, против него сверяются часы Живых.И время замирает на секунду И только потом бег выравнивается.

32 слайд

Описание слайда:

Пережив несколько инфарктов и находясь на грани гибели, Ахматова все же продолжает стойко, размеренно и медленно отсчитывать время в каждой своей строчке: Болезнь мучает — три месяца в постели. И я, кажется, не боюсь смерти. Как случайный гость в этом ужасном теле, я кажусь себе, как во сне.Перед нами, в свою очередь, стоит очень важная, но отнюдь не сложная миссия: запомнить, сохранить и унаследовать поэтическое творчество Ахматовой. Так же, как и люди, знавшие ее и записавшие для потомков свои живые свидетельства о поэте. И тогда, пожалуй, в душе современного мужчины есть небольшое место для настоящей и искренней лирики, которая во все времена значительно обогащает палитру наших чувств.

33 слайд

Описание слайда:

В стихах Анны Ахматовой главной стала тема любви . Любовь дается в моменты взлета и падения, наивысшего расцвета чувств и их увядания, встречи и разлуки. Лирическая героиня поэта нежный, трогательный, гордый и стремительный. В своих стихах А. Ахматова воссоздает многогранный мир женской души, богатой, прекрасной, благородной.

Стихи А. Ахматовой предельно интимны и откровенны, отличаются открытостью, прямотой, отсутствием мелочных чувств и притворства, полны самых глубоких переживаний, личных трагедий.Хрупкость чувства сочетается с твердостью, устойчивостью стиха: эмоции и переживания передаются в четких выразительных деталях, благодаря которым читатель испытывает душевное напряжение и боль. В этом творчество А. Ахматовой особенно ассоциируется с акмеизмом.

В революционные годы тема России появляется в стихах А. Ахматовой. В стихах мы слышим голос мужественного человека — гражданина, не покидавшего родную землю в тяжелые дни.В 1921 году муж Анны Ахматовой Николай Гумилев был расстрелян по ложному обвинению, но Ахматова не уехала из России. В ее стихах выражен настоящий патриотизм:

Не с теми, кто бросил землю
На растерзание врагам.
Я не приму их грубую лесть,
Я не буду отдавать им свои песни. (1922)

И та, которая сегодня прощается с дорогой,
Пусть ее боль тает в силу.
Клянемся детьми, клянемся могилами,
Что никто нас не заставит подчиняться!

Но А. Ахматова понимала, что война — это смерть, страх и зло. Большинство ее стихотворений антивоенные, основанные на общечеловеческих ценностях («Утешение», «Молитва»):

Дай мне горькие годы болезни
Удушье, бессонница, лихорадка,
Зажигай и ребенка, и друга,
И таинственный дар песни
Итак, я молюсь о Твоей литургии
После стольких утомительных дней
Чтоб облако над темной Россией
Стало облаком во славе лучей.

1930-е годы оказались трагическим периодом в жизни Анны Ахматовой: арестованы ее муж и сын. Во время войны сына Анны Ахматовой отправили на фронт. В 1949 году Лев Гумилев в третий раз был посажен в тюрьму на 7 лет. Семнадцать месяцев А. Ахматова провела в тюрьме. Главный итог этого нелегкого жизненного периода — стихотворение «Реквием» — оплакивание всех умерших и погибающих. В стихотворных строках поэт описал душевное состояние каждого, кто стоял с ней в очереди у тюремного окна, общий ужас и онемение.В стихотворении изображена действительность, целая страна. Реквием пронизан трагическим чувством горя, боли утраты, страха и безнадежности:

Горы склоняются перед этим горем,
Великая река не течет
Но затворы тюремные крепки,
А за ними «каторжные ямы »
И смертельная тоска.

В стихотворении судьба лирического героя Анны Ахматовой сливается с судьбой народа:

Нет, и не под чужим небосводом,
И не под защитой чужих крыльев, —
Я тогда был со своим народом,
Где мой народ, к сожалению, был.

Если вы хотите получить более конкретную информацию о жизни и творчестве русских поэтов и писателей, лучше узнать их произведения, онлайн-репетиторы всегда рады вам помочь. Онлайн-преподаватели помогут проанализировать стихотворение или написать отзыв о произведении выбранного автора. Обучение проходит на базе специально разработанного программного обеспечения. Квалифицированные преподаватели помогают с домашними заданиями, объясняя непонятный материал; Помогаем подготовиться к Государственному экзамену и ЕГЭ.Студент выбирает сам, проводить занятия с выбранным репетитором длительное время или пользоваться помощью учителя только в определенных ситуациях, когда возникают трудности с выполнением определенного задания.

блог. сайт, при полном или частичном копировании материала ссылка на источник обязательна.

Н.С. Гумилев, «Потерянный трамвай»: краткий анализ. Поэма Гумилева «Потерянный трамвай»: образы и параллели

«Потерянный трамвай» — стихотворение Гумилева, вошедшее в «Огненный столп», последнее из его собрания.Этот стих считается одним из лучших и самых известных в творчестве поэта. В этой статье представлен краткий анализ.

Стихотворение Гумилева «Потерянный трамвай» очень любят анализировать различные критики и литературоведы. Он привлекает их внимание, во-первых, как любой шедевр, а во-вторых, показывает большое литературное новаторство автора. Тем не менее, несмотря на грандиозное новаторство, автор также следует традиции в работе. Еще одна причина, по которой «Потерянный трамвай» привлекает внимание исследователей, заключается в том, что в нем показаны отсылки Николая Степановича к вехам его жизни.

Особенности анализа стихотворения

Перед анализом необходимо вкратце упомянуть некоторые общие моменты. Поэма Гумилева «Потерянный трамвай», несмотря на новаторство, обладает всеми основными чертами своего жанра. В отличие от драматических и эпических жанров субъектообразующая единица лирики — это переживание, эмоция, чувство, а не событие. Кроме того, по сути, любое стихотворение метафорично, и метафора тяготеет к символу. Следует отметить, что эта работа написана на одном дыхании, по вдохновению.Это не относится к числу стихотворений, которые скрупулезно и кропотливо «построены», поэтому они требуют такого же скрупулезного и кропотливого анализа. Нет необходимости проводить его анализ.

Поэма Гумилева «Потерянный трамвай» Невозможно понять, следуя привычной методике интерпретации. Логика творений, созданных на одном дыхании, несколько иррациональна. Ни один критик не может их «разобрать». Никто не может разложить свой гений на составные части. Это и красивые такие работы.

Размер

Итак, приступим к нашему анализу. Поэма Гумилева «Потерянный трамвай» написана на тележке. Почему автор выбрал такой размер, зачем нужно было разделять ударные слоги с неравными интервалами? Если мы прочитаем стихотворение вслух, подчеркнув ударения, мы заметим, что их ритм напоминает звук колес. Дольник в этой работе «озвучил» движение трамвая, что усиливает художественный эффект.

Хронотоп

Если смотреть по содержанию, то «Потерянный трамвай» — это стихотворение Гумилёва, которое имеет необычный хронотоп (соотношение пространственных и временных отношений).Источником изображения трамвая является реальный прототип, который автор видел утром на Петроградской улице. Однако между ним и изображенным в стихотворении трамваем, имеющим явно потустороннюю природу, лежит большая пропасть. Кажется, они пришли из разных миров.

Звуки

Звуки, сопровождающие его появление, вполне реальны, если смотреть на них буквально. Это крик птиц, гром, стук, звон. Именно эти звуки сопровождали движение трамвая во времена Гумилева.Однако формулировка стихотворения говорит нам, что природа этих звуков символична. Благодаря этому все произведение переводится в символическую плоскость, в которой следует рассматривать «Потерянный трамвай». Поэму Гумилева можно правильно понять, только следуя этой настройке.

Итак, всего 3 звука: далекие громы, лютни лютни, серые ворона. У Гумилёва лютня, как волшебная скрипка, — символ миссии поэта, как лира в творчестве Пушкина. К тому же это символ условно средневекового, легендарного времени, в котором есть художник слова любой эпохи.Следующий звук, ворона, ворона, — плохая примета, рок, смерть, смерть. Гром — это битва, небесная или земная, а также знак присутствия сверхъестественной силы, как показывает анализ.

Стихотворение «Потерянный трамвай» невозможно понять, если не знать, куда идет трамвай. Давайте вместе разберемся.

Куда идет трамвай

Лирический герой стихотворения против своей воли стал пассажиром. Трамвай — это некая сила, которая намного мощнее человека.Недаром в воздухе позади него остается огненный след. Куда идет этот трамвай, какая мощность?

Стоит отметить, что есть водитель трамвая, однако он равнодушен и никак не реагирует на просьбу лирического героя остановиться. В соответствующей строфе хронотоп внезапно и ужасно меняется. Еще совсем недавно трамвай стоял на улице, хоть и незнакомый. Теперь он внезапно несется «крылатой» и «темной» бурей. Главное здесь то, что трамвай «заблудился в бездне времен».

«Бездна времени»

Разные исследователи по-разному интерпретировали это место стихотворения. Например, Елена Куликова считала, что трамвай похож на затерянный во времени корабль-призрак «Летучий голландец». Также существует версия, согласно которой автор описывает путешествие в загробный мир. Такого мнения придерживается Юрий Зобнин. Он считает, что стихотворение Гумилева отсылает нас к «Божественной комедии» Данте. Кучер исполняет роль Вергилия, затем его сменила Машенька — Беатриче.

Как мы можем понять, где намерение и логика автора, а где наши собственные ассоциации? Как сделать наш анализ объективным? Поэма «Потерянный трамвай» не единственная в своем роде у Гумилёва. В контексте его творчества «бездна времен» появляется несколько раз. Николай Степанович неоднократно использовал этот образ, например, в своей поэме «Стокгольм». Здесь также встречаются переходы «времен» и «пространств», в которых лирический герой «потерялся навсегда». Не случайно стихотворение названо автором «Потерянным трамваем».

Кроме того, звуки в «Стокгольме» похожи на то, что мы слышим в интересующем произведении. Это мощный рев и грохот, звук колокола, звуки молитвы. Гумилев в «Письме о русской поэзии» отмечал, что религия и поэзия — две стороны одной медали. Поэтому в творчестве Николая Степановича пение скрипки, лютни, лиры и молитвы практически совпадает.

Мотив сна в произведении

Продолжим анализ стихотворения «Заблудший« трамвай »по плану.Это произведение, в котором герой словно мечтает о своей жизни. Он наблюдает за ее стремительным движением через окно трамвая. Как известно, человек перед смертью видит свою жизнь, которая летит перед ним. Можно сказать, что » Потерянный трамвай »Это пророческое стихотворение, о котором можно судить не только потому, что в нем есть эпизод казни героя, но и потому, что движение трамвая выглядит как описание воспоминаний его жизни, промелькнувших перед его смертью. «Поэтому лирический герой с тревогой и настойчиво просит кучера остановиться, но это оказывается невозможным.

Развитие образа трамвая в русской литературе

В русской литературе этот образ Гумилева не раз будет напоминать о себе самом. Так будет, например, в «Мастере и Маргарите» Булгакова, где будет трамвай, отрубленная голова и водитель трамвая. Очень глубоко и интересно этот образ раскроется и в финале «Доктора Живаго» Пастернака, в эпизоде ​​смерти главного героя. Юрий погибает в трамвае, в это время гроза, герой смотрит в окно.

Инновация Гумилева

Метод, использованный автором, был новым для русской поэзии. Анализ стихотворения Н. Гумилева «Потерянный трамвай» провел Валерий Шубинский. Он отметил, что это произведение стало предшественником «русской смысловой поэтики». Многие современники не понимали этого стиха, так как трактовали его «по старинке», ища реальные прототипы образов, созданных Гумилевым. Например, Анна Ахматова считала, что старик, мелькнувший трамваем за окном, был настоящим лицом.Возможно, так и было, а может, и нет. Это не так важно, потому что эта деталь стихотворения только усиливает ощущение тревожного сна, в котором так легко смешиваются мертвое и живое. Герой очень интересно реагирует на появление старика, которого воспринимает как нечто само собой разумеющееся. Да, это тот человек, который умер год назад в Бейруте. То, что бодрствование является невероятным, становится очевидным во сне. Все это необходимо учитывать при рассмотрении «Потерянного трамвая» Гумилева.

Краткий анализ этой работы — задача несложная.К сожалению, даже сегодня некоторые исследователи продолжают попытки буквально объяснить необъяснимые вещи. В своих выводах они иногда заходят очень далеко, но изначально такой подход неверен. В стихотворении Гумилева несколько мотивов, действительно связанных с действительностью, фантастическим образом связаны в художественное целое, так же причудливо, как события повседневной жизни иногда соединяются во сне. В мечте есть логика, но она другая. Это не может быть объяснено логикой реальности. Это может только разрушить его.

На этом мы заканчиваем анализ стихотворения Н.С. Гумилев «Потерянный трамвай». Мы описали основные особенности этой работы. Анализ стихотворения Гумилева «Потерянный трамвай» краткий, вы можете дополнить его собственными размышлениями.

p>

Биография Ахматовой вкратце самая важная. Краткая биография Ахматовой

1. Лирическая героиня стихов.
2. Ранний период жизни и творчества Ахматовой.
3. Особенности любовной лирики поэта, эволюция ее звучания.
4. Творческий «почерк» Ахматовой.
5. Тема личной трагедии как отражение трагедии всей страны в более поздних произведениях.
6. Стихи Ахматовой — зеркало ее души.

Нет, и не под чужим небом,
И не под защитой чужих крыльев, —
Я тогда был со своими людьми
Где, к сожалению, был мой народ.
А.А. Ахматова

В этом эпиграфе к поэме «Реквием» жизнь и творческая позиция А.А. Ахматовой получает строгое и лаконичное выражение.Именно невозможность существовать где-либо, кроме России, любовь к Родине помешала Ахматовой уехать из страны в 1917 году. А присущие женщине мудрость и интуиция послужили спасительным средством, дававшим силы пережить самые тяжелые годы вместе с страна и ее люди. Ахматова жила и работала в эпоху великих социальных потрясений, революций и войн. Любому художнику в это непростое время часто приходится выбирать между свободным творчеством и жизнью. В самые тяжелые для испытаний и потерь годы творчество станет ее единственным спасением.

Муза не покидала Ахматову. Поэзию Ахматовой часто называют «женской», и она является прародительницей нового, ранее неизвестного стиля. В стихах лирическая героиня одновременно предстает невероятно женственной, тонкой, проникновенной и в то же время удивительно реальной, земной, укорененной в бытии. Самой Ахматовой не нравилось слово «поэтесса», она всегда называла себя только «поэтессой». Ироничные строки — «Я учил женщин говорить, но, Боже, как заставить их замолчать» — говорят об отказе от «наклеенного» ярлыка.

Она действительно была настоящим великим поэтом — поэтом с большой буквы и с большим талантом. При этом она всегда оставалась человеком смелого характера, личностью космического масштаба.

Ахматова А.А. (настоящая фамилия — Горенко), 1889-1966 гг., Родилась в семье морского инженера под Одессой. Через год семья переехала в Царское Село, где Ахматова стала ученицей Мариинской гимназии. Каждое лето она проводила под Севастополем. В автобиографии «Коротко обо мне» А.А. Ахматова, по сути, описала моменты своих детских воспоминаний, которые впоследствии оставили отпечаток в ее лирике: «Мои первые воспоминания — Царское Село: зеленое сырое великолепие парков, пастбище, куда меня отвела няня, ипподром, на котором скакали маленькие разноцветные лошадки, старый вокзал и еще кое-что, что позже стало частью Царскосельской оды… Свое первое стихотворение я написал, когда мне было одиннадцать лет. «

После развода родителей в 1905 году Ахматова с матерью переехала в Евпаторию. С 1906 по 1910 год она училась сначала в выпускном классе Киевской Фундуклеевской гимназии, затем на юридическом факультете Киевских высших женских курсов. свадьба в 1910 году с поэтом Н.С. Гумилевым и медовый месяц в Париже, она переехала в Санкт-Петербург. С 1910 по 1916 год он живет в Царском Селе, знакомом ей с детства и проникнутом духом пушкинского времени, словно навсегда поселившимся. в этой легендарной области.Неслучайно одним из «вечных» источников творческого вдохновения Ахматовой был великий русский поэт, любовь которого она пронесла через всю жизнь. Даже муза этого периода «мрачна», как будто она предстала перед ней в юношеском образе Александра Пушкина, кудрявого лицеиста-подростка.

В ранней поэзии Ахматовой отчетливо прослеживается влияние символизма и акмеизма. Лирика этого периода, воплощенная в книгах «Вечер», «Четки», «Белая стая», — почти исключительно поэзия любви.По полноте и чувственности ее ранних текстов Ахматову часто сравнивали с древнегреческой «певицей любви» Сапфо, и так ее называли — «Русская Сафо».

Б. М. Эйхенбаум одним из первых заговорил о «романтичности» лирики Ахматова как присущей художественной манере: «Поэзия Ахматовой — сложный лирический роман. Мы можем проследить развитие образующих его повествовательных линий, можем говорить о его составе, вплоть до соотношения отдельных персонажей.Переходя от одной коллекции к другой, мы испытывали характерное чувство интереса к сюжету — к тому, как этот роман будет развиваться. В лирическом романе-миниатюре Ахматова достигла большого мастерства:

Как подсказывает простая вежливость,
Подошла ко мне
Улыбнулась полулегко, полулениво
Я прикоснулась к руке поцелуем.
И таинственные древние лица
Глаза смотрели на меня.
Десять лет угасания и крика.
Все мои бессонные ночи
Я замолчала
А она напрасно сказала.
Вы ушли. И снова стало
В душе и пусто, и ясно …

Десятилетняя трагедия передана в одном, казалось бы, незначительном событии, в одном жесте, взгляде, слове.

Стихи Ахматовой иногда бывают короткими, словно «на ходу» записью дневника или фрагментом внутреннего монолога, передающим текучесть и непреднамеренность душевной жизни, которую Лев Толстой довел до совершенства в своей психологической прозе:

Сегодня молчу с утра,
А сердце — пополам…

«Загадкой Ахматовой» назвали ее стиль, в котором органично сочетаются женственность и хрупкость с твердостью и отчетливостью художественного рисунка, страсть четко и лаконично выражена в двух-трех словах. Все это говорит о властности и скрытой воле характера самого поэта. По свидетельству современников, в сложной музыке лирики Ахматова, в ее мерцающей глубине, в подсознании постоянно давала о себе знать особая пугающая дисгармония.В «Поэме без героя» она позже пишет, что услышала «непонятный грохот, как будто какое-то подземное бурение, сдвиги и трение тех изначальных твердых пород, на которых вечно и надежно базировалась жизнь, но которые начали терять устойчивость. и баланс ».

Таким образом, «история любви» Ахматовой включает в себя эпоху, которая вносит в ее стихи оттенки тревоги и печали. Любовная лирика Ахматовой «всеобъемлющая», «понятная», как в дореволюционные, так и в первые послереволюционные годы она завоевывала все больше читателей.Ее стихи оставались востребованными у юных читателей новой, пролетарской Советской России — комиссаров, рабочих факультетов, красноармейцев, людей далеких и враждебных самому миру лирики Ахматова, необычайно сложного. Ей удалось невероятно правдиво раскрыть историю переломного момента женской души, ее распад, новообразование и развитие. Одна из видных женщин и деятелей советской эпохи А. М. Коллонтай отметила, что стихи Ахматовой — «целая книга женской души».

О.Е. Мандельштам писал еще в 1920-е годы: «… Ахматова внесла в русскую лирику всю громадную сложность и психологическое богатство русского романа ХХ века. Не было бы Ахматовой, если бы не Толстой и». Анна Каренина », Тургенев с« Благородным гнездом », весь Достоевский и отчасти даже Лесков. Генезис Ахматовой целиком лежит в русской прозе, а не в поэзии. Она развивала свою поэтическую форму, острую и своеобразную, с оглядкой на психологическую прозу.«Вспомним известное:« Если бы вы знали, из какой чуши вырастает поэзия, не знающая стыда … ». Примеров таких источников вдохновения в ее стихах немало. Стихи рождаются из повседневности, из повседневной жизни: зеленый умывальник, на котором играет бледный вечерний луч, пятна плесени на влажной стене, лопухи, крапива, сырой забор, одуванчики. Жизненность и реализм, способность видеть поэзию в самой обыденной жизни — в его таланте предопределено Сама природа … Даже современники Ахматовой заметили, какую большую роль в стихах юной поэтессы сыграла строгая, нарочито локализованная бытовая деталь — все выражено зримо, точно, лаконично.М.И. Цветаева в одном из стихотворений, посвященных Ахматовой, называет ее «Златая Анна — Вся Россия».

Любовь Ахматовой — это часто — страдания, истязания, мучительный, мучительный излом души до гибели. Образ такой трагической любви в ранних стихах Ахматовой — тоже символ «смутного» дореволюционного времени 10-х годов и символ больного старого мира. Неслучайно в «Поэме без героя» поэт жестко осуждает его, как морального, так и исторического.В стихотворении «У меня был голос. Утешительно звонил … «говорится об отказе от революционных событий, но вместе с тем о невозможности покинуть Родину, оказаться вдали от нее в дни испытаний:

Не с теми, кого я бросил. земля
На растерзание врагам.
Не прислушусь к их грубой лести,
Не отдам им свои песни.

Тональность и направленность лирики Ахматовой заметно изменились в 1920-е гг. и 1930-е гг.Она все чаще обращается к гражданской, философской и публицистической лирике, хотя в глазах большинства артистов остается художницей любовных чувств. Позже Ахматова писала в своих мемуарах: «… никто не знает, в какую эпоху он живет. Наши люди в начале десятых годов не знали, что они живут накануне первой европейской войны и Октябрьской революции». Это глубокое замечание раскрывает в авторе одновременно художника и историка, что и завершится в стихотворении «Реквием».

В ожесточенных литературных спорах 1920-х критерии революционности литературы схематизируются, упрощаются, все больше летят в сторону Ахматовой стрелы отравленные стрелы, нанизываются презрительные эпитеты — камерная поэзия, ненужная для революции ниша, декадент.

В 30-е годы мир поэзии Ахматовой был трагическим миром. В 1921 году за «контрреволюционную» деятельность был расстрелян бывший муж, поэт Н.С. Гумилев, его сын, студент университета, а затем его муж Н.Н. Пунин был арестован и сослан. Сама Ахматова эти годы жила в постоянном ожидании ареста. Главным произведением Ахматовой 30-х годов стал созданный ею «Реквием», посвященный годам «великого террора», страданиям репрессированных людей. «Реквием», опубликованный всего полвека спустя, в 1987 году, отражающий личную трагедию А.А. Ахматовой и ее сына Л.Н. Гумилева, был создан в период с 1935 по 1940 год. Сегодня стихотворение является одним из литературных памятников всем жертвам сталинской войны. тирания: «В страшные годы ежовщины я провел семнадцать месяцев в тюрьмах»:

И упало каменное слово

На моем еще живом сундуке.
Ничего, потому что я был готов
Я как-нибудь справлюсь.
У меня сегодня много дел:
Надо до конца память убить,
Надо душе окаменеть
Надо снова научиться жить.

Писать такие строки было опасно. Автор и несколько близких друзей запомнили текст. Без «Реквиема» невозможно понять жизнь и творчество А.А. Ахматова, невозможно осмыслить нашу литературу и те социально-политические процессы, которые происходили в обществе. Это потрясающий документ той эпохи, основанный на фактах его собственной биографии, свидетельствах испытаний, которые прошли русские во время войны. Это стихотворение приобрело общепризнанный характер:

Снова приблизился погребальный час.
Вижу, слышу, чувствую тебя …
Хочу назвать всех поименно,
Да, список забрали, а узнать негде…
Я их всегда и везде помню,
Я не забуду их даже в новой беде …

Критик А. Урбан считает, что после публикации Реквиема, миф об Ахматовой » как исключительно камерного поэта ».

Представительница Серебряного века русской культуры прошла сложный трагический путь, но даже став продолжателем традиций великой русской литературы, сохранила веру в историческую справедливость.Именно в Реквиеме особенно чувствуется лаконичность поэта, которая приобрела совершенно иное звучание в трагическом контексте.

Начало Великой Отечественной войны считается важнейшей вехой в карьере Ахматовой. Войну Ахматова встретила в Ленинграде. Как и все жители, она мужественно и стойко пережила 900 дней блокады. В стихотворениях «Клятва», «Мужество», «Победа», «Победителям», «Встречаю вдали третью весну …», «Я не был здесь семьсот лет… »потрясена и глубоко переживала за судьбу своей Родины, боль.

Как естественное продолжение патриотической лирики военных лет, в 50-х годах написала стихи« Дети говорят »,« Песня мира »,» Приморский парк Победы ».

В произведениях последнего периода:« Поэма без героя »,« Дорогой всей земли »,« Северные элегии »- Ахматова как бы подводит итоги своей работы. жизненный путь, но часто в них прорываются отголоски прошлого, чувство одиночества.

В своей жизни и творчестве она испытала славу, забвение, отчаяние и несправедливые жестокие обвинения в том, что образ ее музы не соответствует настроению революции. «У каждого поэта, — подчеркнула Ахматова, — своя трагедия, иначе он не поэт. Нет поэта без трагедии — поэзия живет и дышит над самой бездной трагического, «темной бездной на краю …».

Ахматовой было нелегко оставаться верной Родине, России, потерянной и обретенной, ведь именно здесь ей пришлось испытать ни с чем не сравнимые муки.Тем не менее, нигде в поэзии Ахматовой мы не находим упрека Родине. «Я никогда не переставал писать стихи. Для меня они — моя связь со временем, с новой жизнью моего народа. Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлив, что жил этими одами и видел события, которым не было равных »- эти слова, написанные в предисловии к сборнику стихов 1961 года, звучат как подведение итогов тяжелой жизни женщины, потерявшей много, но преодолела множество испытаний.

12.05.2017

Анну Андреевну Ахматову знают все образованные люди. Она выдающийся русский поэт первой половины ХХ века. Однако мало кто знает, сколько пришлось пережить этой поистине великой женщине.

Предлагаем вашему вниманию краткую биографию Анны Ахматовой … Мы постараемся не только остановиться на важнейших этапах жизни поэтессы, но и рассказать интересные факты из ее биографии.

Биография Ахматовой

Анна Ахматова — известная поэтесса мирового уровня, писатель, переводчик, литературный критик и критик.Анна Горенко (это ее настоящее имя) родилась в 1889 году, детство провела в родном городе Одессе.

Ахматова молодая. Одесса.

Будущий классик учился в Царском Селе, а затем в Киеве, в Фундуклеевской гимназии. Когда она опубликовала свое первое стихотворение в 1911 году, отец запретил ей называть ее настоящую фамилию, в связи с чем Анна взяла фамилию своей прабабушки Ахматовой. Именно с этим именем она вошла в русскую и мировую историю.

С этим эпизодом связан один интересный факт, который мы процитируем в конце статьи.

Кстати, выше вы видите фотографию молодой Ахматовой, которая резко отличается от ее последующих портретов.

Личная жизнь Ахматовой

Всего у Анны было три мужа. Была ли она счастлива хотя бы в одном браке? Сложно сказать. В ее произведениях мы находим много любовной поэзии. Но это, скорее, некий идеалистический образ недостижимой любви, пропущенный через призму дара Ахматовой. Но было ли у нее обычное семейное счастье — вряд ли.

Гумилев

Первым мужем в ее биографии был известный поэт Николай Гумилев, от которого родился ее единственный сын — Лев Гумилев (автор теории этногенеза).
Прожив 8 лет, они развелись, и уже в 1921 году Николая расстреляли.

Здесь важно подчеркнуть, что первый муж ее страстно любил. Она не отвечала ему взаимностью, и он знал об этом еще до свадьбы. Одним словом, их совместная жизнь была чрезвычайно болезненной и мучительной из-за постоянной ревности и внутренних страданий обоих.

Ахматова очень жалела Николая, но не испытывала к нему чувств. Два поэта от Бога не могли жить под одной крышей и разошлись.Даже их сын не мог остановить их распадающийся брак.

Шилейко

В этот тяжелый для страны период великий писатель жил очень плохо.

Имея крайне скудный доход, она зарабатывала деньги продажей сельди, которая выдавалась на паек, и на вырученные деньги покупала чай и дым, без которых ее муж не мог обойтись.

В ее записях есть фраза, относящаяся к этому времени: «Я скоро стану собой на четвереньках».

Шилейко ужасно ревновал свою блестящую жену буквально ко всему: мужчинам, гостям, стихам и хобби.Он запретил ей читать стихи на публике и даже не разрешал писать их. Этот брак тоже был недолгим, и в 1921 году их пути разошлись.

Пунин

Биография Ахматовой стремительно развивалась. В 1922 году она снова вышла замуж. На этот раз для художественного критика Николая Пунина, с которым она прожила дольше всех — 16 лет. Они расстались в 1938 году, когда был арестован сын Анны Лев Гумилев. Кстати, в лагерях Лео провел 10 лет.

Тяжелые годы биографии

Ахматова, только что попав в тюрьму, провела 17 тяжелых месяцев в тюремных очередях, привозя посылки сыну.Этот период ее жизни навсегда запечатлен в ее памяти.

Лева Гумилев с мамой — Анной Ахматовой. Ленинград, 1926 г.

Однажды женщина узнала ее и спросила, может ли она, как поэт, описать весь ужас, который пережили матери невинных осужденных. Анна ответила утвердительно и одновременно начала работу над своим самым известным стихотворением «Реквием». Вот небольшая выдержка оттуда:

Я кричу семнадцать месяцев
Я звоню тебе домой.
Она бросилась к ногам палача —
Ты мой сын и мой ужас.

Все запутано навсегда
И не могу разобрать
Теперь кто зверь, кто человек,
И сколько ждать казни.

Во время Первой мировой войны Ахматова полностью ограничила общественную жизнь. Однако это было несравнимо с тем, что произошло потом в ее непростой биографии.Ведь ее еще ждала Великая Отечественная война — самая кровавая в истории человечества.

В 1920-е годы началось нарастающее эмиграционное движение. Все это очень тяжело сказалось на Ахматовой, потому что почти все ее друзья уехали за границу. Один разговор, произошедший между Анной и Г.В. заслуживает внимания. Иванов в 1922 году. Сам Иванов описывает это так:

Послезавтра я уезжаю за границу. Иду к Ахматовой — прощаться.

Ахматова протягивает мне руку.

— Вы уезжаете? Поклонись за меня Пэрис.

— А вы, Анна Андреевна, уходить не собираетесь?

— Нет. Я не уеду из России.

— Но жить все труднее и труднее!

— Да, становится сложнее.

— Это может стать совершенно невыносимым.

— Что делать.

— Ты уйдешь?

— Я не ухожу.

В том же году она написала знаменитое стихотворение, в котором проведена грань между Ахматовой и эмигрировавшей творческой интеллигенцией:

Не с теми, кто бросил землю.
Чтобы враги раздирали.
Я не приму их грубую лесть,
Я не отдам им свои песни.

А мне ссыльный всегда жалок,
Как узник, как больной
Дорога твоя темна, странник,
Чужой хлеб пахнет полынью.

С 1925 года НКВД издало негласный запрет, согласно которому ни одно издательство не должно печатать какие-либо произведения Ахматовой из-за их «антинациональности».

В краткой биографии невозможно передать бремя морального и социального угнетения, которое Ахматова испытала в те годы.

Узнав, что такое слава и признание, она была вынуждена влачить жалкое, полуголодное существование, в полном забвении. В то же время, понимая, что ее друзья за границей регулярно публикуются и мало себе отказывают.

Добровольное решение не уезжать, а страдать со своим народом — это поистине удивительная судьба Анны Ахматовой. В эти годы она периодически перебивалась переводами зарубежных поэтов и писателей и в целом жила крайне бедно.

Творчество Ахматовой

Но вернемся в 1912 год, когда был издан первый сборник стихов будущей великой поэтессы. Он назывался «Вечерний». Это было началом творческой биографии будущей звезды на небосклоне русской поэзии.Спустя три года появился новый сборник «Четки», который был напечатан тиражом в 1000 экземпляров.

Собственно, именно с этого момента начинается всенародное признание большого таланта Ахматовой. В 1917 году мир увидел новую книгу стихов «Белая стая». Он был издан вдвое большим тиражом, чем предыдущий сборник.

Среди наиболее значительных произведений Ахматовой можно отметить «Реквием», написанный в 1935-1940 годах. Почему именно это стихотворение считается одним из величайших? Дело в том, что он отражает всю боль и ужас женщины, потерявшей своих близких из-за человеческой жестокости и репрессий.И этот образ был очень похож на судьбу самой России.

В 1941 году Ахматова скиталась голодной по Ленинграду. По свидетельству некоторых очевидцев, она выглядела так плохо, что женщина, остановившись рядом с ней, протянула ей милостыню со словами: «Возьми, Христа ради». Можно только представить, что чувствовала тогда Анна Андреевна.

Однако до начала блокады ее эвакуировали в Москву, где она встретила Марину Цветаеву. Это была их единственная встреча.

Краткая биография Ахматовой не позволяет во всех деталях раскрыть суть ее удивительных стихотворений.Кажется, что они разговаривают с нами живыми, передавая и раскрывая многие аспекты человеческой души.

Важно подчеркнуть, что она писала не только о личности как таковой, но рассматривала жизнь страны и ее судьбы как биографию отдельного человека, как некий живой организм со своими достоинствами и болезненными наклонностями. .

Тонкий психолог и блестящий знаток человеческой души, Ахматова умела изобразить в своих стихах многие грани судьбы, ее счастливые и трагические превратности.

Смерть и память

В подмосковном санатории 5 марта 1966 года скончалась Анна Андреевна Ахматова. На четвертый день гроб с ее телом перевезли в Ленинград, где на Комаровском кладбище прошли похороны.

Многие улицы бывших республик Советского Союза названы в честь выдающейся русской поэтессы. В Италии, на Сицилии, Ахматовой установлен памятник.

В 1982 году была открыта малая планета, получившая свое название в ее честь — Ахматова.

В Нидерландах на стене одного из домов в городе Лейден большими буквами написано стихотворение «Муза».

Muse

Когда я жду ее прихода ночью
Жизнь кажется висит на волоске.
Какая честь, какая молодость, какая свобода
Перед дорогим гостем с трубкой в ​​руке.

А потом она вошла. Откинув покрывало
Она внимательно посмотрела на меня.
Я ей говорю: «Ты продиктовал Данто
Страниц ада?» Ответы: «Я!».

Интересные факты из биографии Ахматовой

Будучи признанным классиком, еще в 20-е годы прошлого века Ахматова подвергалась колоссальной цензуре и молчанию. Десятилетиями его вообще не печатали, что оставило ее без средств к существованию. Однако, несмотря на это, за границей она считалась одним из величайших поэтов нашего времени и даже без ее ведома публиковалась в разных странах.

Когда отец Ахматовой узнал, что его семнадцатилетняя дочь начала писать стихи, он попросил «не стыдиться его имени».

Фотография начала 1960-х годов

Ее первый муж Гумилев говорит, что они часто ссорились из-за сына. Когда Левушке было около 4 лет, Мандельштам научил его фразе: «Папа у меня поэт, а мама в истерике». Когда в Царском Селе собрался стихотворный коллектив, Левушка вошел в гостиную и громким голосом прокричал заученную фразу.

Николай Гумилев очень рассердился, а Ахматова обрадовалась и стала целовать сына со словами: «Умная девочка, Лева, ты прав, твоя мама в истерике!» В то время Анна Андреевна еще не знала, какая жизнь впереди ее, и какой век грядет на смену Серебряной.

Поэтесса всю жизнь вела дневник, о котором стало известно только после ее смерти. Именно благодаря этому мы знаем много фактов из ее биографии.

Ахматова была номинирована на Нобелевскую премию по литературе в 1965 году, но в конечном итоге она была присуждена Михаилу Шолохову.Не так давно стало известно, что изначально комитет рассматривал вариант раздела премии между ними. Но потом остановились на Шолохове.

Две сестры Ахматовой умерли от туберкулеза, и Анна была уверена, что ее ждет та же участь. Однако она смогла преодолеть слабую генетику и прожила 76 лет.

Лежа в санатории, Ахматова почувствовала приближение смерти. В своих записях она оставила короткую фразу: «Жалко, что там нет Библии.»


Краткое сообщение о жизни и творчестве Анны Ахматовой для детей 2, 3, 4, 5, 6, 7 классов

Ахматова-Горенко, родилась в семье татарского происхождения 11 или 23 июля по старому стилю 1889 года.

В детстве, годовалого возраста, девочку перевезли в село Царское, где ей пришлось прожить почти 16 лет. Воспоминания Анны были связаны с воспоминаниями о великолепии зеленых парков, с няней, которая периодически выезжала с девушкой на местный эподром.Анюта часто думала о лошадках, о старом вокзале. И каждое лето отдыхала в Крыму на берегу Черного моря, недалеко от Стрелецкой бухты.
Когда ей было всего пять лет, девочка вдохновенно слушала рассказы учителя, который учил ее старших братьев французскому языку. Позже ее отправили учиться в женскую гимназию Царского Села. Первый год я училась не очень хорошо, но через некоторое время учеба с молодой девушкой улучшилась, улучшилась.
К 11 годам Ахматова написала свое первое произведение.

В 1903 году Анна познакомилась с Гумилевым, которому систематически показывала свои работы.

В 1905 году семья девушки перестала существовать, мать и отец развелись. После чего Анна переехала в Евпаторию.

В 1907 г. окончила гимназию, а с 1908 г. по 1810 г. была студенткой женских курсов юриспруденции.

В 1910 г. она записалась на историко-литературные курсы, проходившие в Санкт-Петербурге при участии Н.П. Раева.В том же году Анна приняла предложение Гумилева стать его женой. Вступив в брак, молодожены жили в селе Царское.

Через год Анна родила Гумилеву сына, но семья, рождение ребенка не сплотились и через год молодая пара распалась, а Ахматова, короче, вскоре соединила жизнь с поэт ВК Ширейко.
Начав писать в 11 лет и опубликовав в 18 лет, Ахматова впервые обнародовала свои работы летом 1910 года, читая свои произведения перед аудиторией автора во главе с Ивановым и Кузьминым.Несколько раз Ахматова пыталась выйти в свет без участия мужа.


В связи с этим молодая поэтесса отправляет свои стихи на рассмотрение В.Я. Брюллову с вопросом, стоит ли их писать дальше? Ознакомившись с полученными текстами стихов, Брюллов промолчал. Но на этом девушка не остановилась. А вскоре стихи Анны были опубликованы в журналах «Gaudeamus», «General Journal», «Apollo». В скором времени после их публикации Ахматова разговаривает с ними перед огромной аудиторией на Высших женских курсах.

1914 г. — вышел сборник «Четки», который по неизвестным причинам переиздавался более десяти раз. Именно он прославил поэтессу на всю Россию, которая стала предметом подражания начинающим поэтам. Заглянув в прошлое, живя воспоминаниями о детстве, Ахматова начала писать стихотворение о своем детстве, которое было полностью закончено и готово к прочтению в 1914 году.

Во время войны поэтесса как бы замолкает, ее не слышно уже несколько лет.Позже стало известно, что Анна тяжело заболела туберкулезом, который долгое время ее не отпускал, в связи с чем ее письмо было резко ограничено.
Краткая биография Анны Ахматовой отличается широким поэтическим диапазоном и, несмотря на болезнь, поэтесса пишет патриотические стихи, лирические циклы, различающиеся по мотивам кровного единства.
Позже поэтесса была вынуждена эвакуироваться из Ленинграда в Ташкент. Там она пишет огромное количество стихов, работает над написанием стихотворения «Поэма без горя».В это время историк из Берлина заинтересовался Ахматовой, навестившей Анну в Ташкенте. Именно его приезд вызвал гнев Сталина и Акматова на поэтессу, короче, рассерженный Сталин попал в немилость, отдав распоряжение властям запретить публикацию произведений Анны Андреевны. Диктат стал нестерпимым, решение главнокомандующего уже ничто не могло изменить.
Если говорить об Ахматовой, то кратко еще в конце жизни Анна Андреевна издала сборник стихов «Бег времени» и за год до смерти была удостоена итальянской литературной премии.
А 5 марта 1966 года у Анны Андреевны Ахматовой остановилось сердце.

Анна Андреевна Ахматова (Горенко) — талантливая и всемирно признанная поэтесса, биография которой повествует о трагической судьбе поколения последних представителей знати Российской Империи, дополненной драматизмом, характерным для жизни многих творческих личностей.

Жил: 1889 — 1966.

Преследуемая большую часть своей литературной жизни, неоднократно подвергаясь репрессиям в отношении близких, Анна Ахматова не прекращала писать даже в самые трудные моменты.

Отпечаток трагедии, наложенный на творчество поэтессы, придал ему особую душевную силу и тоску.

Лучшие стихи Анны Ахматовой

Многие произведения поэтессы заслужили мировое признание.

Каждая рождена для особого случая, стала логическим продолжением событий ее жизни:

  1. Первый сборник стихов поэтессы был издан в 1912 году под названием «Вечер», незадолго до рождения сына.В нем уже было много стихотворений, сделавших имя Ахматовой бессмертным: «Муза», «Сад», «Сероглазый король», «Любовь».
  2. Второй сборник был издан уже в 14 году, до начала Первой мировой войны, под названием «Четки». Он вышел гораздо большим тиражом, но переиздавался бы не один раз. Отзывы критиков отметили значительный творческий рост поэтессы. Они подчеркнули убедительность поэтического языка, множество удачных литературных приемов, ритмичность и редкую манеру поэтессы («Александр Блоку», «Вечером», «Я научился жить просто, разумно»).
  3. Три года спустя — за месяц до страшных революционных событий 1917 года — вышел сборник «Белая стая». В его строках, написанных в годы участия России в Первой мировой войне, уже слабее слышны оттенки интимных переживаний лирической героини, которыми изобиловали стихи предыдущих сборников. Ахматова становится строже, патриотичнее, трагичнее, ощутимо проявляется ее обращение к Божественному («Памяти 19 июля 1914 года», «Твой дух омрачен высокомерием»).Поэтический слог заметно улучшается. Это было лучшее время в ее жизни, дающее полную свободу творчества.
  4. Сборник «Подорожник» вышел в свет в один из самых тяжелых для поэтессы годы — в 1921 году, когда она узнает о самоубийстве брата, о расстреле бывшего мужа и отца ее ребенка Николая Гумилева, о смерти А. Друг Блока. В него вошли стихи, написанные в основном в 17-20-х гг. Поэтесса вложила в имя идею о том, что революция, уничтожив культурное наследие страны и сделав невозможным рост «культурных растений», обрекла ее будущее на запустение — на «сорняки».Тема цветущего сада, теплая лирика предыдущих сборников практически не встречается, настроение второстепенное и задумчивое («А теперь я остался один», «В доме сразу стало тихо»). В стихах слышны боль и осуждение от того, что цвет нации покидает страну широким эмиграционным потоком («Ты отступник: за зеленый остров»).
  5. В сборнике «Anno Domini MCMXXI» очень мало радостных строк. Он родился после смятения, пережитой Анной, поэтому ведет читателя по пути печали и отчаяния («Клевета», «Предсказание»), который прошла сама поэтесса.
  6. А апофеозом трагических страниц творчества Ахматовой является стихотворение «Реквием», посвященное репрессиям 30-х годов. Страдания матери, чей сын страдает в тюрьме, — всего лишь эпизод глобального горя целого народа, чьи сыновья и дочери размалываются бездушной государственной машиной.

Краткая биография Анны Ахматовой

Будущий поэт родился в 1889 году в Российской Империи, в Одессе. Из 6 детей потомственной дворянской семьи Горенко стихов никто не писал, кроме Анны.

После переезда в Петербург Анна в 10 лет поступила в Царскосельскую Мариинскую гимназию, в 17 лет — в Фундуклеевскую гимназию в Киеве, а в 1908-10 гг. — окончила Высшие женские историко-литературные курсы.

ранние годы

Еще в раннем детстве она изучала французский язык, а в 11 лет сочинила свое первое стихотворение.

Летом семья Горенко вывозила на море больных туберкулезом детей — у них был дом в Крыму.

Анну на берегу моря называли «дикой дамой», потому что она не чувствовала себя обремененной светскими требованиями — она ​​плавала, загорала, бегала босиком, как обычные дети «неблагородной крови».

Впоследствии свое свободное детство она вспомнит в стихотворении «У моря», к этой теме еще вернется.

Личная жизнь

Несчастная женская судьба преследовала ее всю жизнь, несмотря на обилие мужского внимания. Первый союз без любви, с тяжелой и беспокойной семейной жизнью, короткий второй и болезненный третий брак, закончившийся разводом.

В то же время обаяние, ум и талант поэтессы не только принесли ей литературную славу, но и обеспечили ей множество поклонников. Знаменитый скульптор и художник Амадео Модильяни был очарован юной поэтессой еще во время ее первого путешествия по Европе с Гумилевым.

Тогда же появился первый, самый известный портрет Ахматовой — набросок из нескольких мазков, которым она дорожила больше всех.

Она хранила пламенные письма, адресованные Анне Модильяни, и однажды позволила Гумилеву найти их — в отместку за его предательство.Это помогло ей ускорить развод.

Еще один поклонник — художник и писатель Борис Анреп, которого она особенно выделила из общей массы. Поэтесса посвятила ему несколько десятков стихотворений.

Композитор и музыкальный критик Артур Лурье, философ и дипломат Исайя Берлин также оставили свой след в жизни русской поэтессы, пополнив список ее поклонников. Берлин даже способствовал получению Ахматовой докторской степени в Оксфордском университете, много лет спустя — уже в конце ее жизни.

Мужья Ахматовой

Анна вышла замуж за своего первого мужа Николая Гумилева, будучи влюбленной в другого. Она смирилась с судьбой, поддавшись долгим ухаживаниям возвышенного поклонника, совершившего несколько попыток самоубийства из-за безответной любви. Родственники жениха настолько не одобрили этот брак, что даже не явились на свадебную церемонию.

Гумилев, как талантливый поэт, исследователь и выдающаяся личность, был не готов к семейной жизни.Несмотря на его страстную любовь к юной Анне перед свадьбой, он не пытался осчастливить жену. Творческая ревность, предательство с обеих сторон, отсутствие духовной близости не способствовали сохранению семьи. Только длительное отсутствие Гумилева позволило отложить развод на целых 8 лет.

Они расстались из-за очередного увлечения, но продолжали поддерживать дружеское общение. В браке у Анны родился единственный сын — Лев Гумилев. Через три года после развода Н.Гумилев был расстрелян советскими властями как убежденный монархист за то, что не сообщил ему о предполагаемом контрреволюционном заговоре.

Второй муж, за которого Анна вышла замуж сразу после развода с Гумилевым, Владимир Шилейко, был талантливым ученым и поэтом. Но, очень ревнив к жене, он ограничивал ее свободу, сжигал переписку, не позволял ей писать стихи. В трагическом для Анны 1921 году они расстались.

С третьим мужем Ахматова прожила в гражданском браке 15 лет, с 1922 года.Николай Пунин тоже не был «выходцем из народа» — он был крупным ученым, искусствоведом, критиком, занимал значительные должности в государственных структурах.

Но, как и два предыдущих мужа, он тоже ревновал к творчеству Анны, всячески пытался умалить ее поэтический талант. Ахматовой пришлось жить с сыном в доме Пунина, где также жили его первая жена и дочь. Дети были не в равных условиях, предпочтение всегда отдавалось дочери Николая, что сильно обижало Анну.

При первом аресте Пунина Ахматовой удалось добиться его освобождения. Спустя время он расстался с Анной, создав семью с другой женщиной. Прожив несколько лет в новом браке, он был снова арестован и больше не вернулся из заключения.

Творчество Ахматовой

Серебряный век русской поэзии был богат талантами и литературными направлениями. Творчество Ахматовой — яркий пример такого оригинального направления в литературе, как акмеизм, основоположником и главным авторитетом которого был Н.Гумилев.

Интересно, что публика, не особо любившая стихи самого Гумилева, с восторгом отнеслась к новому представителю движения, который быстро стал полноправным участником «Мастерской поэтов».

Мир стихов ранней Ахматовой состоит из четких форм, ярких эмоций, достигаемых образностью и ритмом языка, не приводящих к символизму, размытости и непонятности мистических образов.

Четкие повествовательные фразы сделали написанные ей строки близкими и понятными для читателя, не заставляя их угадывать скрытый смысл и подтекст.

Творческий путь поэтессы делится на два периода. Первая построена вокруг образа лирической героини, любящей, чувствительной и страдающей.

Во втором периоде героиня претерпевает метаморфозу, и причина тому — жизненные испытания. Теперь она скорбящая мать, женщина, патриотка, остро ощущающая боль страданий своего народа. Иногда граница в ее творчестве проводится по временам Великой Отечественной войны, но это не совсем правильно.

Четкого разделения этих периодов нет — с каждым сборником, начиная с «Подорожника», героиня все ярче проявляется гражданкой своего отечества, а в ее стихах усиливается патриотический накал. Действительно, он достигает своего апогея в начале 40-х («Клятва», «Мужество»), толчком к его возникновению является Октябрьская революция, а трагический 1921 год («Anno Domini MCMXXI») закрепляет его.

После 1924 года ее стихи перестали публиковаться, и российский читатель увидел официальное издание знаменитого «Реквиема» только к концу 80-х, всего за несколько лет до распада Советского Союза.

После эвакуации из блокадного Ленинграда в Ташкент она пишет много стихов, не доходящих до публики. Ей со всех сторон навязывают цензура и запреты, она живет только за счет литературных переводов.

Последние годы жизни и смерти

Только к концу жизни, с 1962 года, лед вокруг поэтессы начинает постепенно таять. Появилось новое поколение читателей. Опал против Ахматовой ушел в прошлое — она ​​выступает на авторских вечерах, ее стихи цитируют в литературных кругах.

За год до смерти поэтесса была номинирована на Нобелевскую премию по литературе.

Сын поэта не общался с ней последние 10 лет перед смертью матери. В результате Ахматова, будучи известной и любимой литературной публикой, скончалась одна, проходя санаторно-курортное лечение, в почтенном возрасте 76 лет. Причина — очередной инфаркт.

Похоронена под Санкт-Петербургом, на Комаровском кладбище. На могиле она завещала поставить себе деревянный крест.

Лев Николаевич сам устроил место ее захоронения, с помощью студентов, соорудив из булыжников фрагмент лагерной стены с тюремным окном. За 1,5 года Анна подошла к такой стене, чтобы передавать программы сыну.

Интересные факты из биографии Анны Ахматовой

Перечислив самое главное, добавим еще несколько интересных фактов из жизни и творчества поэтессы:

  1. Отец будущей поэтессы, Андрей Антонович, морской офицер и дворянин, не одобрял ее поэтических опытов, требуя не опозорить его фамилии своими рифмами.Анна Андреевна обиделась, поэтому с 17 лет стала подписываться как Ахматова, взяв фамилию своей прабабушки по материнской линии, наследницы древнего рода князей Чагадаевых и татарской ветви Ахматовых. Впоследствии, после первого развода, поэтесса официально возьмет псевдоним в качестве фамилии. На вопрос о национальности она всегда отвечала, что из татарской семьи, происходящей от хана Ахмата.
  2. В 1965 году комитет по присуждению Нобелевской премии, рассматривая двух кандидатов из России — Ахматову и Шолохова, имел тенденцию разделить сумму поровну между номинантами.Но в итоге предпочтение было отдано Шолохову.
  3. После смерти А. Модильяни было найдено несколько ранее неизвестных эскизов. Образ модели очень сильно напоминает образ юной Анны, о чем можно судить по ее фото.
  4. Сын поэта не простил матери за то, что она не освободила его, обвинив ее в нарциссизме и отсутствии материнской любви. Сама Анна всегда признавала, что она плохая мать. Невероятно одаренный человек, харизматичный и увлеченный научной деятельностью, Лев Николаевич испытал всю мощь репрессивной государственной машины, которая лишила его здоровья и чуть не сломила его.Он был уверен, что его мать сможет, но не особо хотел помочь ему с его освобождением из тюремных темниц. Особенно он ненавидел стихотворение «Реквием», считая, что те, кто еще живы, не посвящены Реквиему, а его мать поспешила похоронить его.
  5. Ахматова умерла в день смерти Сталина — 5 марта.

Подробности жизни этой уникальной женщины мы узнаем из ее дневника, с которым она ни разу не расставалась на протяжении всей своей взрослой жизни.Работы, написанные Ахматовой, также помогают восстановить события тех лет, связанные с жизнью не только ее собственной, но и ее современников — людей, в той или иной степени близких ей.

История XX века, истерзавшая судьбы многих талантливых людей, нанесла неизгладимый урон русской культуре Серебряного века. По пьесе Ахматовой «Пролог, или Сон во сне» даже был снят сериал «Луна в ее зените», где основная повествовательная линия — биографические воспоминания поэтессы.

В статье рассказывается о жизни и творчестве известной поэтессы.

Анна Ахматова хронологическая таблица

Анна Андреевна Ахматова — русский поэт, переводчик и литературный критик, одна из самых значительных фигур русской литературы ХХ века.

23 июня 1889 г. — Родился в селе Большой Фонтан под Одессой в семье потомственного дворянина, морского инженера-механика в отставке.Настоящая фамилия Горенко, замужем за Гумилевым. Ахматова — псевдоним, выбранный поэтессой по девичьей фамилии прабабушки по материнской линии.

1890–1905 — Детские годы Ахматовой прошли в Царском Селе. Здесь она училась в Царскосельской (Мариинской) женской гимназии. Отдыхала она под Севастополем, на берегу Стрелецкой бухты.

1903 — Знакомство с Николаем Степановичем Гумилевым, поэтом, переводчиком, критиком.

1906–1907 — Учеба в выпускном классе Киевской Фундуклеевской гимназии.

1908–1909 — Учеба на юридическом факультете Киевских высших женских курсов.

1910 — «… Я вышла замуж за Н.С. Гумилёва, и мы уехали на месяц в Париж». (Из автобиографии.) Художник А. Модильяни в Париже написал карандашный портрет Ахматовой.

1912 — Родился сын Лев, впоследствии ставший историком, географом, специалистом по этногенезу народов Евразии.Вышла первая книга — сборник «Вечер», в редакции «Гильдии поэтов» тиражом 300 экз.

.

1914 — весной впервые в издательстве «Гиперборей» вышли «Четки» большим по тем временам тиражом — 1000 экземпляров. До 1923 года было выпущено еще 8 оттисков.

1917 г. — третья книга «Белая стая» вышла в издательстве «Гипербореи» тиражом 2000 экземпляров.

1918 г. — вышла замуж за ученого-ассириолога и поэта Владимира Шилейко.

1921 — издан сборник «Подорожник» тиражом 1000 экземпляров. Расстались с В.К. Шилейко. Книга «Anno Domini MCMXXI» (лат. «Летом Господа 1921 года»).

1922 — стала женой искусствоведа Николая Пунина

1923–1934 гг. практически не публикуется.

1939 — принят в Союз писателей СССР.

1935-1940 — написана поэма «Реквием».

1935 — Арест сына Ахматовой Льва Николаевича Гумилева. (Был арестован трижды — в 1935, 1938 и 1949 годах.)

1940 — новый, шестой сборник: «Из шести книг».

1941 — Войну встретил в Ленинграде. 28 сентября по настоянию врачей ее эвакуировали сначала в Москву, затем в Чистополь, недалеко от Казани, а оттуда через Казань в Ташкент.Сборник ее стихов издан в Ташкенте.

1946 — исключен из Союза писателей СССР.

1950 — создание цикла стихов «Слава миру!» (1950)

19 января 1951 г. — по предложению Александра Фадеева Ахматова восстановлена ​​в Союзе писателей СССР.

1954 — в декабре участвовала во Втором съезде Союза советских писателей.

1958 — выпущен сборник «Стихи»

1964 — получил премию Этна-Таормина в Италии.

1965 — Диплом почетного доктора Оксфордского университета, издан сборник «Бег времени».

5 марта 1966 г. — Умерла в подмосковном Домодедово. Похоронена в Комарово под Санкт-Петербургом.

Хронологическая таблица Ахматовой кратко изложена выше, но вы можете расширить ее, используя данные биографии.

Биография Ахматовой интересные факты вкратце. Интересные факты об Анне Ахматовой

1.В его части названы улицы в Калининграде, Одессе, Киеве.

2. Ежегодно 25 июня в селе Комарово проходят Ахматовские вечера-собрания, поминальные вечера, приуроченные к дню рождения Анны Андреевны.

3. 120-летие (2009 г.) Анны Ахматовой отметили даже в Куала-Лумпуре.

4. Она была свидетелем двух мировых войн, в каждой из которых она испытала уникальное творчество.

5. Свое первое стихотворение Ахматова написала в 11 лет, после чего начала активно совершенствоваться в стихосложении.

6. С тех пор отец запрещал ей подписывать свои творения именем Горенко. считал написание пустяковым занятием. Тогда Анна взяла девичью фамилию прабабушки — Ахматова.

7. Последний сборник стихов Ахматовой вышел в 1924 году. После НКВД она не пропустила творчество поэтессы и назвала его «провокационным и антикоммунистическим».

8. Ахматова всю жизнь вела дневник, который был обнаружен только через семь лет после ее смерти.

9. Перед тем, как пойти в санаторий, где умерла, она написала: «Жалко, что там нет Библии». Она предчувствовала свою смерть.

10. После ареста сына, Льва Гумилева, Ахматова с другими матерями попала в печально известную тюрьму «Кресты». Однажды одна из женщин узнала Ахматову и спросила: «Вы можете ЭТО описать?» После чего Ахматова села за «Реквием»

11. После смерти сын осознал все страдания матери и принял активное участие в строительстве памятника.Можно было наблюдать, как седой врач и его ученики бродили по городу в поисках материала для сооружения памятника своей матери.

История жизни одной из самых талантливых поэтесс ХХ века Анны Ахматовой полна ярких и трагических событий. Признанная уже в юности классиком русской поэзии, за свою творческую жизнь она испытала не только славу, но и преследование, гонения и жесточайшую цензуру со стороны советской власти.

Ахматова пережила обе мировые войны, во время которых ощутила огромный творческий и патриотический задор, создавая настоящие поэтические шедевры. Однако многие из ее стихов не были опубликованы ни при ее жизни, ни спустя десятилетия после ее смерти. Личная жизнь поэтессы, несмотря на поклонение и любовь известных мужчин, также полна драматизма. Значимые факты из жизни и творческой биографии помогают лучше понять ее стихи, к которым не угасает интерес современного читателя.

Интересные факты из дореволюционного периода жизни и творчества

Анна Ахматова (в честь отца Горенко) родилась 23 июня 1889 года в пригороде Одессы в семье потомственного дворянина, морского инженера-механика Горенко.

Когда Анне исполнился 1 год, семья переехала жить в Царское Село под Санкт-Петербургом. Услышав, как учителя старшего возраста учили французскому языку, в пятилетнем возрасте она выучила французский язык и овладела светскими манерами.В 1900 году она поступила в Царскосельскую женскую гимназию, где проучилась 5 лет.

На торжественном вечере гимназии в 1903 году Анна знакомится с поэтом Николаем Гумилевым, который влюбляется в очаровательную хрупкую девушку и посвящает ей свои стихи.

Анна Горенко начала сочинять стихи в 11 лет , а впервые они были опубликованы в парижском журнале, который издавал Гумилев, когда юной поэтессе было 18 лет. Отец Анны не одобрял стихи дочери и запретил ей подписывать стихи своим настоящим именем.С тех пор она стала расписываться девичьей фамилией прабабушки — Ахматовой. Согласно семейным преданиям, эта фамилия произошла от ее далекого предка — татарского хана Ахмата.

В 1906 году, через год после развода родителей, Анна уехала в Киев, где за 4 года получила многопрофильное образование. Первые два года он учится в престижной гимназии, а следующие два — на Высших женских курсах. По окончании курсов она переезжает в Санкт-Петербург, где посещает женские курсы истории и литературы.

В Петербурге Ахматова снова знакомится с Гумилевым, и влюбленный поэт настойчиво предлагает ей выйти за него замуж. После серии отказов весной 1910 года он достигает соглашения. Медовый месяц молодожены проводят в Париже. Во второй раз пара посетила Париж в 1911 году, где Анна познакомилась со знаменитым художником Модильяни, который сделал несколько эскизов ее портрета карандашом.

1912 год ознаменован для Ахматовой поездкой в ​​Италию, рождением сына Льва, созданием «Мастерской поэтов», секретарем которой она становится, и изданием первого сборника стихов.Слава о талантливой поэтессе стремительно разносится по столице. Она выступает перед большой аудиторией, ее портреты пишут именитые художники, а поэты посвящают стихи.

К 1914 году отношения с ее мужем стали натянутыми. Анна любит поэта и критика Николая Недоброво, затем у нее возникает интимная привязанность к композитору Лурье. Брак с Гумилевым находится на грани распада.

В начале Первой мировой войны Гумилев ушел добровольцем на фронт.Там он участвовал в боевых действиях до января 1917 года. Ахматова заболевает туберкулезом, долго лечится и на это время ограничивает общественную жизнь.

Жизнь после революции

  • В 1918 году Гумилев вернулся из-за границы в Петербург, и пара подала на развод, после чего Ахматова вышла замуж за ученого-востоковеда и поэта Владимира Шилейко. Этот брак продлился всего 4 года, а затем был расторгнут по инициативе мужа, который собирался жениться на новой возлюбленной.После развода Анна впервые получила официальное имя Ахматова. До этого она носила фамилии мужей.
  • В 1921 году, тяжело пережив расстрел Гумилева, она на несколько лет отошла от литературного общества и творчества.
  • В 1922 году поэтесса снова вышла замуж за искусствоведа Николая Пунина, снова стала писать стихи и выступать перед публикой. В 1924 году были опубликованы ее новые стихи, после чего последовал неофициальный запрет на публикацию ее стихов.
  • Начало репрессий в отношении близких ознаменовалось 1935 годом. Ее сын Лев и третий муж Николай Пунин были арестованы, но после письма Ахматовой Сталину их отпустили. Через три года оба близких ей человека были снова арестованы и заключены в сталинские застенки.
  • Сын Ахматовой провел в исправительно-трудовых лагерях с 1938 по 1944 год. В конце 1944 года он ушел добровольцем на фронт и праздновал День Победы в Берлине.
  • В 1939 г. сняли запрет на ее поэзию, и она была принята в Союз писателей СССР.
  • Ахматова встретила начало войны в Ленинграде и написала несколько патриотических стихов, посвященных защите Отечества. Еще до начала блокады по настоянию врачей и по распоряжению властей Анну эвакуировали сначала в Москву, затем в Чистополь, а затем в Ташкент, где она провела два с половиной года. Там был издан новый сборник стихов. Ахматова вернулась из эвакуации в Ленинград в мае 1944 года.

Послевоенные годы

  1. В 1945 году Ахматова встречает сына с войны.Поэтесса снова попадает в немилость вождя из-за встречи с нанесшим ей визит английским историком И. Берлином.
  2. В 1946 году власти раскритиковали ее деятельность в партийном постановлении, в результате чего она была исключена из Союза писателей, но в 1951 году стараниями Александра Фадеева была восстановлена.
  3. В 1949 году Николай Пунин и Лев Гумилев были снова арестованы и отправлены под конвоем. Ахматова написала письмо Сталину с просьбой освободить сына.Но письмо осталось без ответа, и сын должен был отбывать наказание до 1956 года, когда его реабилитировали. Сын обиделся на мать, считая, что она не приложила достаточно усилий, чтобы освободить его.
    В 1953 году ее муж Николай Пунин умер в сталинских лагерях. Переживания, связанные со сталинскими репрессиями, легли в основу поэтического цикла «Реквием».
  4. С наступлением политической «оттепели» в 1964 году ей разрешили получить итальянскую литературную премию «Этна Торина».
  5. В 1965 году она стала почетным доктором Оксфордского университета, и незадолго до ее смерти был опубликован ее последний сборник стихов «Бег времени». Ахматова умерла в санатории в подмосковном городе Домодедово 5 марта 1966 года.
  6. Похоронена знаменитая поэтесса на Комаровском кладбище под Ленинградом. Лев Гумилев, работавший врачом в Ленинградском университете, вместе со своими учениками начал строительство памятника. Решили выложить каменную стену, символизирующую «Кресты», и увенчать ее деревянным крестом.Пропавшие камни собирали по улицам города.

12 мая 2017 г.

Анну Андреевну Ахматову знают все образованные люди. Она выдающийся русский поэт первой половины ХХ века. Однако мало кто знает, сколько пришлось пережить этой поистине великой женщине.

Предлагаем вашему вниманию краткую биографию Анны Ахматовой … Мы постараемся не просто остановиться на важнейших вехах жизни поэтессы, но и рассказать интересные факты из ее биографии.

Биография Ахматовой

Анна Ахматова — известная поэтесса мирового уровня, писатель, переводчик, литературный критик и критик. Анна Горенко (это ее настоящее имя) родилась в 1889 году, детство провела в родном городе Одесса.

Ахматова молодая. Одесса.

Будущий классик учился в Царском Селе, а затем в Киеве, в Фундуклеевской гимназии. Когда она опубликовала свое первое стихотворение в 1911 году, отец запретил ей называть ее настоящую фамилию, в связи с чем Анна взяла фамилию своей прабабушки Ахматовой.Именно с этим именем она вошла в русскую и мировую историю.

С этим эпизодом связан один интересный факт, который мы процитируем в конце статьи.

Кстати, выше вы видите фотографию молодой Ахматовой, которая резко отличается от ее последующих портретов.

Личная жизнь Ахматовой

Всего у Анны было три мужа. Была ли она счастлива хотя бы в одном браке? Сложно сказать. В ее произведениях мы находим много любовной поэзии.Но это, скорее, некий идеалистический образ недостижимой любви, пропущенный через призму дара Ахматовой. Но было ли у нее обычное семейное счастье — это вряд ли.

Гумилев

Первым мужем в ее биографии был известный поэт Николай Гумилев, от которого родился ее единственный сын — Лев Гумилев (автор теории этногенеза).
Прожив 8 лет, они развелись, и уже в 1921 году Николая расстреляли.

Здесь важно подчеркнуть, что первый муж ее страстно любил.Она не отвечала ему взаимностью, и он знал об этом еще до свадьбы. Одним словом, их совместная жизнь была крайне болезненной и болезненной из-за постоянной ревности и внутренних страданий обоих.

Ахматова очень жалела Николая, но не испытывала к нему чувств. Два поэта от Бога не могли жить под одной крышей и разошлись. Даже их сын не мог остановить их распадающийся брак.

Шилейко

В этот тяжелый для страны период великий писатель жил очень плохо.

Имея крайне скудный доход, она зарабатывала деньги продажей сельди, которая выдавалась на паек, и на вырученные деньги покупала чай и дым, без которых ее муж не мог обойтись.

В ее записях есть фраза, относящаяся к этому времени: «Я скоро стану собой на четвереньках».

Шилейко ужасно ревновал свою блестящую жену буквально ко всему: мужчинам, гостям, стихам и хобби. Он запретил ей читать стихи на публике и даже не разрешал писать их.Этот брак тоже был недолгим, и в 1921 году их пути разошлись.

Пунин

Биография Ахматовой стремительно развивалась. В 1922 году она снова вышла замуж. На этот раз для художественного критика Николая Пунина, с которым она прожила дольше всех — 16 лет. Они расстались в 1938 году, когда был арестован сын Анны Лев Гумилев. Кстати, в лагерях Лео провел 10 лет.

Тяжелые годы биографии

Ахматова, только что попав в тюрьму, провела 17 тяжелых месяцев в тюремных очередях, привозя посылки сыну.Этот период ее жизни навсегда запечатлен в ее памяти.

Лева Гумилев с мамой — Анной Ахматовой. Ленинград, 1926 г.

Однажды женщина узнала ее и спросила, может ли она, как поэт, описать весь ужас, который пережили матери невинных осужденных. Анна ответила утвердительно и одновременно начала работу над своим самым известным стихотворением «Реквием». Вот небольшая выдержка оттуда:

Я кричу семнадцать месяцев
Я звоню тебе домой.
Она бросилась к ногам палача —
Ты мой сын и мой ужас.

Все запутано навсегда
И не могу разобрать
Теперь кто зверь, кто человек,
И сколько ждать казни.

Во время Первой мировой войны Ахматова полностью ограничила общественную жизнь. Однако это было несравнимо с тем, что произошло потом в ее непростой биографии.В конце концов, Великий все еще ждал ее. Отечественная война — самая кровопролитная в истории человечества.

В 1920-е годы началось нарастающее эмиграционное движение. Все это очень тяжело сказалось на Ахматовой, потому что почти все ее друзья уехали за границу. Один разговор, произошедший между Анной и Г.В. заслуживает внимания. Иванов в 1922 году Сам Иванов описывает это так:

Послезавтра я уезжаю за границу. Иду к Ахматовой — прощаться.

Ахматова протягивает мне руку.

— Вы уезжаете? Поклонись за меня Пэрис.

— А вы, Анна Андреевна, уходить не собираетесь?

— Нет. Я не уеду из России.

— Но жить все труднее и труднее!

— Да, становится сложнее.

— Это может стать совершенно невыносимым.

— Что делать.

— Ты уйдешь?

— Я не ухожу.

В том же году она написала знаменитое стихотворение, в котором проведена грань между Ахматовой и эмигрировавшей творческой интеллигенцией:

Не с теми, кто бросил землю.
Чтобы враги раздирали.
Я не приму их грубую лесть,
Я не отдам им свои песни.

А мне ссыльный всегда жалок,
Как узник, как больной
Дорога твоя темна, странник,
Чужой хлеб пахнет полынью.

С 1925 года НКВД издало негласный запрет, согласно которому ни одно издательство не должно печатать какие-либо произведения Ахматовой из-за их «антинациональности».

В краткой биографии невозможно передать бремя морального и социального угнетения, которое Ахматова испытала в те годы.

Узнав, что такое слава и признание, она была вынуждена влачить жалкое, полуголодное существование, в полном забвении. В то же время, понимая, что ее друзья за границей регулярно публикуются и мало себе отказывают.

Добровольное решение не уезжать, а страдать со своим народом — это поистине удивительная судьба Анны Ахматовой. В эти годы она периодически перебивалась переводами зарубежных поэтов и писателей и в целом жила крайне бедно.

Творчество Ахматовой

Но вернемся в 1912 год, когда был издан первый сборник стихов будущей великой поэтессы. Он назывался «Вечерний». Это было началом творческой биографии будущей звезды на небосклоне русской поэзии.Спустя три года выходит новый сборник «Четки», напечатанный тиражом в 1000 экземпляров.

Собственно, именно с этого момента начинается всенародное признание большого таланта Ахматовой. В 1917 году мир увидел новую книгу стихов «Белая стая». Он был издан вдвое большим тиражом, чем предыдущий сборник.

Среди наиболее значительных произведений Ахматовой можно отметить «Реквием», написанный в 1935-1940 годах. Почему именно это стихотворение считается одним из величайших? Дело в том, что он отражает всю боль и ужас женщины, потерявшей своих близких из-за человеческой жестокости и репрессий.И этот образ был очень похож на судьбу самой России.

В 1941 году Ахматова скиталась голодной по Ленинграду. По свидетельству некоторых очевидцев, она выглядела так плохо, что женщина, остановившись рядом с ней, протянула ей милостыню со словами: «Возьми, Христа ради». Можно только представить, что чувствовала тогда Анна Андреевна.

Однако до начала блокады ее эвакуировали в Москву, где она встретила Марину Цветаеву. Это была их единственная встреча.

Краткая биография Ахматовой не позволяет во всех деталях раскрыть суть ее удивительных стихотворений.Они словно живут с нами, передавая и открывая множество сторон человеческой души.

Важно подчеркнуть, что она писала не только о личности как таковой, но рассматривала жизнь страны и ее судьбы как биографию отдельного человека, как некий живой организм со своими достоинствами и болезненными наклонностями. .

Тонкий психолог и блестящий знаток человеческой души, Ахматова умела изобразить в своих стихах многие грани судьбы, ее счастливые и трагические превратности.

Смерть и память

В подмосковном санатории 5 марта 1966 года скончалась Анна Андреевна Ахматова. На четвертый день гроб с ее телом перевезли в Ленинград, где на Комаровском кладбище прошли похороны.

Многие улицы в бывших республиках названы в честь выдающейся русской поэтессы Советского Союза … В Италии, на Сицилии, Ахматовой установлен памятник.

В 1982 году была открыта малая планета, получившая свое название в ее честь — Ахматова.

В Нидерландах на стене одного из домов в городе Лейден большими буквами написано стихотворение «Муза».

Muse

Когда я жду ее прихода ночью
Жизнь кажется висит на волоске.
Какая честь, какая молодость, какая свобода
Перед дорогим гостем с трубкой в ​​руке.

А потом она вошла. Откинув покрывало
Она внимательно посмотрела на меня.
Я ей говорю: «Ты продиктовал Данто
Страниц ада?» Ответы: «Я!».

Интересные факты из биографии Ахматовой

Будучи признанным классиком, еще в 20-е годы прошлого века Ахматова подвергалась колоссальной цензуре и молчанию. Десятилетиями его вообще не печатали, что оставило ее без средств к существованию. Однако, несмотря на это, за границей она считалась одним из величайших поэтов нашего времени и в разных странах публиковалась даже без ее ведома.

Когда отец Ахматовой узнал, что его семнадцатилетняя дочь начала писать стихи, он попросил «не стыдиться его имени».

Фотография начала 1960-х годов

Ее первый муж Гумилев говорит, что они часто ссорились из-за сына. Когда Левушке было около 4 лет, Мандельштам научил его фразе: «Папа у меня поэт, а мама в истерике». Когда в Царском Селе собрался стихотворный коллектив, Левушка вошел в гостиную и громким голосом прокричал заученную фразу.

Николай Гумилев очень рассердился, а Ахматова обрадовалась и стала целовать сына со словами: «Умная девочка, Лева, ты прав, твоя мама в истерике!» В то время Анна Андреевна еще не знала, какая жизнь впереди ее, и какой век грядет на смену Серебряной.

Поэтесса всю жизнь вела дневник, о котором стало известно только после ее смерти. Именно благодаря этому мы знаем много фактов из ее биографии.

Ахматова была номинирована на Нобелевскую премию по литературе в 1965 году, но в конечном итоге она была присуждена Михаилу Шолохову.Не так давно стало известно, что изначально комитет рассматривал вариант раздела премии между ними. Но потом остановились на Шолохове.

Две сестры Ахматовой умерли от туберкулеза, и Анна была уверена, что ее ждет та же участь. Однако она смогла преодолеть слабую генетику и прожила 76 лет.

Лежа в санатории, Ахматова почувствовала приближение смерти. В своих записях она оставила короткую фразу: «Жалко, что нет Библии».


Анна Андреевна Ахматова — самая сложная и неординарная личность прошлого века.Эта женщина, как и многие другие писатели Серебряного века, получила жизненные удары в виде заточения, смерти и преследований властей. Анна Андреевна любила и жила, а также написала замечательные произведения, благодаря которым смогла войти в историю русской литературы.

1. У Анны Андреевны Ахматовой была непростая судьба.

2. Краткая биография Ахматовой — жизнь в стихах.

3. Эта замечательная женщина из Одессы.

4. Ахматова — псевдоним, выбранный в качестве фамилии прабабушки Анны.

5. Фамилия Горенко Анна Андреевна.

6. Анна Ахматова писала стихи с раннего детства.

7. В биографии Ахматовой было много путешествий, которые могли оставить след не только на ее жизненном пути, но и на творческой поприще.

8. Весной 1911 года Анна Андреевна побывала в Париже.

9. В 1912 году Ахматова посетила Италию.

10. В послереволюционные годы в библиотеке работала Анна Андреевна Ахматова.

11.Именно там ей удалось изучить творческий путь Пушкина.

12. Ахматова успела написать свои первые стихи в 11 лет.

13. Начиная с 1935 года стихи этой поэтессы не публиковались, и это длилось очень долго.

14. Творчество Ахматовой смогло закрепиться в сердцах читателей как феномен ХХ века.

15. Папа Анны Андреевны не мог оценить ее творения, потому что ему никогда не нравилось такое девичье хобби.

16. Во время учебы в Царскосельской женской гимназии Ахматова познакомилась со своим супругом.

17. Анне сразу понравился Гумилев, ее будущий муж.

18. В 1910 году состоялась свадьба Анны.

19. Анна не сразу испытывала ответные чувства к Николаю Гумилеву, но вскоре поняла, что влюблена по-настоящему.

20. У мужа Анны Андреевны Ахматовой был роман на стороне.

21. Причиной развода Анны и Николая якобы стала новая любовь Ахматовой, которой на самом деле не было.Анна Андреевна была предана своему мужу.

22. В 1912 году вышел первый сборник стихов Анны Ахматовой.

23. Анна Андреевна резко ограничила общественную жизнь с приходом Первой мировой войны.

24. Семья Анны Ахматовой и Николая Гумилева почти сразу распалась, но развелись они только через 4 года.

25. В браке с Анной Ахматовой родился сын.

26. Сына Анны Ахматовой звали Лев, по фамилии отца.

27. В процессе своей жизни Анна Ахматова вела дневник.

29. Даже Сталин хорошо отзывался об Ахматовой.

30. Анна Андреевна смогла почувствовать приближение собственной смерти.

31. После смерти великой поэтессы читатели не забыли о ее творчестве.

32 В Калининграде улица носит имя Анны Ахматовой.

33. Анна Андреевна Ахматова старалась писать только в классическом стиле.

34. Ахматова подвергалась цензуре, молчанию и преследованию.

35. До Ахматовой никто не писал так, как эта женщина.

36 Биография Анны Андреевны Ахматовой и ее мужа Николая Гумилева переплетена, и многие моменты совпадают.

37. Анна Ахматова была черноволосой девушкой.

38. Жена Ахматовой ушла на войну добровольцем.

39. Анна Андреевна Ахматова имела огромное количество прозвищ.

40. Ахматова назвала себя плохой мамой.

41. Годом больших потрясений для Ахматовой стал 1921 год.

42. Именно в этот период бывший муж Анны.

43. Также в этом году скончался Блок, которого считали примером для Анны Ахматовой.

44. Анна Ахматова смогла посвятить Блоку стихи.

46. Анна Андреевна — свидетельница двух войн.

47. Даже в Куала-Лумпуре отметили 120-летие поэтессы.

48. Ахматова старалась развивать свои творческие способности.

49. После смерти Анны Андреевны Ахматовой ее сын осознал все страдания собственной матери и построил ей памятник.

50. Ахматова считается самым талантливым поэтом Серебряного века.

51. В ходе каждой войны у Анны Андреевны был творческий подъем.

52. Отец поэта считался капитаном второго ранга.

53. Мать Ахматовой была умной женщиной.

54. С детства Анна изучала светский этикет и французский язык.

55. Анна Ахматова выросла в интеллигентной семье.

56. Сын поэта находился в лагерях.

57.Ахматова смогла получить докторскую степень в Оксфордском университете.

58. Анна Андреевна умерла в подмосковном Домодедово.

60. Только перед смертью Анна смогла сблизиться со своим сыном Львом.

61. Когда арестовали сына Ахматовой, она стала ходить с другими матерями в знаменитую тюрьму.

62. Анна Андреевна Ахматова тоже работала в доме Чичерина.

63. В первые годы жизни Анна Андреевна ходила на историко-литературные курсы.

64 В Одессе и Киеве есть улица, носящая имя этой поэтессы.

65. Анна Ахматова очень много загадывала.

66. Ахматова была мстительным человеком.

67. Несколько раз поэтесса пыталась сжечь собственный архив.

68. Жизнь Ахматовой была наполнена хаосом.

69. Первым в жизни Ахматовой мужчиной, на которого нельзя было положиться, считался ее папа.

70. Знакомство Анны Ахматовой с будущим мужем произошло в дружеской компании.

71. Муж Анны был некрасивым.

72.Анна Ахматова уже не была невинной, когда познакомилась с Гумилевым.

73. После развода с мужем Гумилевым Анна Ахматова отдала сына свекрови.

74. Ахматова не раз брала на себя мужские роли.

75. Фанаты часто влюблялись в Анну Андреевну Ахматову.

76. Когда Анна Ахматова почувствовала себя одинокой после развода с мужем, она решила снова выйти замуж.

77. Ее избранником стал востоковед и переводчик Владимир Шилейко.

78. Со своим новым мужем Анна 3 года жила бедно.

79. Анна Ахматова никогда не была покорной.

80. От Шилейко Ахматовой удалось скрыться.

81. Жизнь Анны Ахматовой длилась 77 лет.

82. Ахматова любила анализировать произведения Шекспира и Пушкина.

83. Ахматовой удалось получить Премию Этна-Таормина, врученную в Италии.

84. Анна Андреевна была действительным членом ССП.

85.Ахматова была официально признана творцом после смерти Сталина.

86. Ахматову постоянно окружали талантливые люди, такие как: Найман, Бродский.

87. Когда Анна Ахматова приехала в Париж во второй раз, у нее был роман с Амедео Модильяни.

88. Анна Андреевна Ахматова была другом Мандельштама.

89. Даже будучи старухой, Анна очаровывала представителей сильного пола.

90 Брак с Владимиром Шилейко для Анны считался «расчетным».

91. Ахматова не хотела учиться.

92. У Анны Ахматовой были дальние отношения с первой поэтессой Анной Буниной.

93. Ахматова всегда отрицала родство с Александром Блоком, но не отрицала роман с императором.

94. О своей семейной жизни Анна всегда говорила с Гумилевым с нотками сарказма.

95. До свадьбы Анна Ахматова несколько раз отказала Гумилеву.

96. Анна тоже навлекла на себя гнев Сталина.

97. Анна Андреевна Ахматова могла быть другой.

98. Ахматова слыла прекрасным и чутким психологом.

99 В Петербурге есть памятники поэтессе.

100. Эта женщина прекрасно понимала других людей.

Судьба писателя сложилась непросто. В ее судьбе были две мировые войны, репрессии в отношении родственников и друзей.

В 11 лет Анна написала свои первые стихи. Внимательно прочитав их, она решила, что ей нужно улучшить искусство стихотворения.Она начала активно этим заниматься.

Отец ее не поддерживал и считал это занятие пустой тратой времени. Он запретил ей называть свое настоящее имя — Горенок. Анна выбрала себе псевдоним — девичью фамилию прабабушки — Ахматова.

Анна познакомилась со своим будущим мужем, еще будучи ученицей Царскосельской женской гимназии. Они познакомились в спортзале одним из вечеров. Гумилев был очарован, увидев Анну, и с тех пор изящная, темноволосая и нежная девушка стала постоянной музой его творчества.Поженились в 1910 году.

В 1912 г. вышел в свет первый сборник Ахматовой «Вечер». В том же году родился сын. Сборник Розария приносит ей широкую известность, он собрал лучшие отзывы критиков, с этого момента Анна стала самой молодой поэтессой. В 1914 году семья Ахматовой и Гумилёва распалась, но спустя четыре года они развелись. Позже ее следующим мужем стал искусствовед Николай Пунин.

Когда началась первая мировая война, Ахматова быстро ограничила общественную жизнь.Попутно она болеет туберкулезом и долго болеет.
Однажды арестовали сына Ахматовой, Льва Гумилева, и она вместе с другими матерями попала в Крестовскую тюрьму. Однажды женщина спросила ее, может ли она описать ЭТО. Вскоре писатель начал писать Реквием. Пунина арестовали одновременно с сыном Ахматовой, но вскоре отпустили, а Лев остался в тюрьме.


Всю жизнь Анна вела дневник, однако об этом стало известно только через семь лет после ее смерти.

Историки утверждают, что Сталин положительно отзывался об Ахматовой. Но тем не менее он наказал поэта за встречу с английским философом и поэтом Берлином. Ахматова была исключена из Союза писателей, тем самым обречена на бедность. Долгое время талантливая поэтесса была вынуждена переводить.


Анна почувствовала приближение смерти и в 1966 году пошла в санаторий, где умерла, написала — Жалко, что там нет Библии.

Писательницу хорошо помнят после ее смерти.Цикл Реквиема, написанный в 1935-1943 годах и дополненный в 1957-1961 годах, был издан во время перестройки 1987 года.

Именем поэтессы названы улицы в Киеве, Одессе, Калининграде. Ежегодно 25 июня в селе Комарово проходят встречи-вечера Ахматова, памятные вечера, приуроченные к дню рождения Анны Ахматовой.

Ух ты! .. Ее глаза! .. Быть здоровым! ..

Как вкратце описать творческий путь Анны Ахматовой

Обучившись у символистов и став строгой, пластичной, акмеистической «реакцией» на них.Камерное пение — самое широкое. Хрупкий, тонкий — с мужской силой стиха. Это все об Анне Андреевне Горенко, известной под псевдонимом Ахматова.

Инструкция по эксплуатации

1

Ахматова родилась 11 июня 1889 года под Одессой. Ее юность прошла в Царском Селе, где она прожила до 16 лет. Анна училась в Царскосельской и Киевской гимназиях, затем изучала право в Киеве и филологию в Санкт-Петербурге. В первых стихах, написанных 11-летней школьницей, чувствовалось влияние Державина.Первые публикации вышли в 1907 году.

2

С начала 1910-х годов Ахматова регулярно публиковалась в петербургских и московских изданиях. В 1911 году было образовано литературное объединение «Мастерская поэтов», «секретарем» которого была Анна Андреевна. 1910-1918 годы — годы замужества с Николаем Гумилевым, знакомство Ахматовой еще со времен учебы в Царскосельской гимназии. В 1910-1912 годах Анна Ахматова побывала в Париже, где познакомилась с художником Амедео Модильяни, который написал ее портрет, а также в Италию.

3

1912 год стал для поэтессы самым знаменательным и плодотворным. В этом году увидел свет первый сборник стихов «Вечер» и родился сын Лев Николаевич Гумилев. В стихах «Вечерах» наблюдается чеканная точность слов и образов, эстетика, поэзия чувств, но в то же время реалистичность взгляда на вещи. В отличие от символической тяги к «сверхреальному», метафоричности, двусмысленности и текучести иллюстраций, Ахматова восстанавливает первоначальный смысл слова.Шаткость спонтанных и мимолетных «сигналов», воспеваемых поэтами-символистами, уступила место точным словесным образам и строгим композициям.

4

Наставниками Ахматова считала И.Ф. Анненский и А.А. Блок, мастера-символисты. Однако стихи Анны Андреевны сразу были восприняты как оригинальные, отличные от символизма, акмеистические. Н.С. Гумилев, О. Мандельштам и А.А. Ахматов стал фундаментальным ядром нового направления.

5

В 1914 году вышел второй сборник стихов под названием «Четки».В 1917 г. выходит в свет третий Ахматовский сборник «Белая пачка». Октябрьская революция сильно повлияла на жизнь и мировосприятие поэтессы, а также на ее творческую судьбу. Работая в библиотеке Агрономического института, Анне Андреевне удалось издать еще сборники «Подорожник» (1921) и «Anno Domini» («Летом господним», 1922). В 1921 году ее муж был застрелен по обвинению в участии в контрреволюционном заговоре. Советская критика не приняла стихи Ахматовой, и поэтесса погрузилась в период вынужденного молчания.

6

Только в 1940 году Анна Ахматова издала сборник из шести книг, которые ненадолго вернули ей «лицо» современной писательницы. Во время Великой Отечественной войны была эвакуирована в Ташкент. Вернувшись в Ленинград в 1944 году, Ахматова столкнулась с несправедливой и жестокой критикой со стороны ЦК ВКП (б), что отражено в постановлении о журналах «Звезда» и «Ленинград», исключенном из Союза писателей и лишенном права доступа. право на публикацию.Ее единственный сын отбывал наказание в исправительных лагерях как политзаключенный.

7

«Поэма без героя», созданная поэтессой в течение 22 лет и ставшая центральным звеном лирики Ахматовой, отражая трагедию эпохи и ее личную трагедию, была завершена в 1962 году. Анна Андреевна Ахматова умерла 5 марта 1966 года. и был похоронен под Санкт-Петербургом.

8

Трагический герой, созвучный своему времени, Петербургу, Империи, Пушкину, страданиям, русскому народу — она ​​жила этими темами и пела о них, будучи отъявленным свидетелем ужасных и чудовищно несправедливых страниц русской истории.Анна Ахматова пронесла эту «тональность» через всю свою жизнь: она слышала личную боль и «общественно значимый» крик.

Фотография Льва Гумилева. Последнее фото Николая Гумилева без ретуши. Николай Гумилев: Биография

Гумилев совершил несколько экспедиций в Абиссинию (Эфиопия), откуда в музее хранятся не только редкие предметы, но и фотографии — около 300 негативов. «Медуза» вместе с Кунсткамерой представляет собой фотографии, сделанные Гумилевым во время экспедиции в Абиссинию в 1913 году, и отрывки из его «Африканского дневника».Некоторые из этих фото публикуются впервые.

В этом городе есть этнографический музей
Над широким, как Нил, многоводная Нева,
В час, когда я устану быть поэтом
найду ничего не приветствую.

Я иду туда потрогать дикарские вещи,
Которые когда-то сам принес издалека,
Уловить запах их странный, родной и зловещий,
Запах ладана, шерсти зверя и розы.

Н. Гумилев. Абиссиния. Из палаточной коллекции. Ревель, 1921.

Юрий Чистов, доктор исторических наук, директор Музей антропологии и этнографии РАН : Многие коллекции МАЭ РАН собраны выдающимися российскими учеными и путешественниками, имена которых известны всем, Даниилом Мессершмидтом, Герхардом Миллером, Петером Палласом, Степаном Крашенниковым, Иваном Крузенстером, Фаддимом Беллинсгаузеном, Михаилом Лазаревым и многими другими.Вопросы истории формирования музейной коллекции, изучение вклада отдельных собирателей коллекций всегда привлекали пристальное внимание научных и музейных сотрудников МАЭ. Эти исследования продолжаются и сегодня, отчасти восстанавливают незаслуженно забытые имена, в том числе тех, кто был приверженцем идеологических соображений в советское время.

К их числу относится

Николай Гумилев. Его интерес к Африке, циклы стихов на африканскую тематику, благодаря которым Гумилева часто называли «Конкистором» (первый сборник стихов Гумилева — «Путь конкистадоров», 1905 г.), «Царскоельский Киплинг», «Русский Каменсе» , и заодно певец колониализма And Nischean.Поклонники поэзии Гумилева, конечно, знают, что он был в Африке несколько раз, но до конца 80-х годов прошлого века даже вопрос о том, сколько раз он совершал эти путешествия и в какие годы, был спорным. Не говоря уже о скудных сведениях о самом продолжительном и интересном путешествии Николая Гумилева и его племянника Николая Сверчкова в 1913 году. Причиной столь долгого забвения стал арест и расстрел поэта по решению ЦК Петрограда 26 августа 1921 года. По официальной версии, «Гумилев не принял революцию, оказался причастным к контрреволюционному заговору и среди его участников был расстрелян».«

Маршрут экспедиции Николая Гумилева в Абиссинию в 1913 году. Реконструкция маршрута по полевому дневнику Н. Гумилева в исполнении Юрия Чистова

«Мне пришлось ехать в порт Джибути в проливе Баб-эль-Мандин, оттуда по железной дороге до Харары, затем, делая караван, на юг, в район, лежащий между полуостровом Сомали и озерами Рудольф, Маргарита, Зай; крупнейшая область исследований; фотографируйте, собирайте этнографические коллекции, записывайте песни и легенды.Кроме того, мне дали право собирать зоологические коллекции »( Здесь и далее цитаты из« Африканского дневника ». Н. Гумилев, ПСС, Том 6, с. 70-97. Москва,« Воскресенье », 2005 ).


Вид на Порт-Саид.

«10 апреля на пароходе Добровольного флота« Тамбов »мы вышли в море. Буквально две недели назад бушующее и опасное Черное море было спокойным, как какое-то озеро. Волны мягко пили под носом парохода. , где проносится, пульсирует, как сердце рабочего человека, невидимый винт.Пены не было, а бежала только бледно-зеленая малахитовая полоска потревоженной воды. Дельфины дружными стаями мчались за пароходом, потом его обгоняли, отставая, и временами как бы в безудержном веселье шутили, показывая пустую мокрую спину, наступала ночь, первая на пароходе море, святое. Давно нет давно захваченных звезд, слышится закопанная вода. Есть ли люди, которые никогда не видели моря? «


Суэцкий канал. Ф. из собрания Кунсткамеры

«Не каждый может полюбить Суэцкий канал, но тот, кто любит его, будет любить надолго.Эта узкая полоска неподвижной воды имеет особое печальное очарование. «


Пирс в Суэце.

Фото из коллекции Кунсткамеры


Улица в Джибути (аборигенов приводятся с коханистами)

Фото из коллекции Кунсткамеры

«Джибути находится на африканском берегу Аденианского залива к югу от Обоки, на краю залива Таджурак. На большинстве географических карт отмечены только сотрясения, но теперь он потерял всякий смысл, в нем жил только один упорный европеец. , и моряки не говорят, что он «съел» Джибути.За Джибути — будущее. «


Толпа и сомальский отряд направляются к Губернаторскому дворцу во время праздника

Фото из коллекции Кунсткамеры

«Я люблю этот город, его мирную и ясную жизнь. С двенадцати до четырех часов дня улицы кажутся вымершими; все двери время от времени закрываются, как сонная муха, какая-то сомалийская рука. В этих часах это — принято спать точно так же, как наша ночь. Но тогда он не знает, где появляются экипажи, даже машины, которыми управляют арабы в Пестри-Халмс, белые шлемы европейцев, даже яркие костюмы спешащих с визитами дам.Улицы полны мягких смелых сумерек, в которых отчетливо выделяются дома, построенные в арабском стиле, с плоскими крышами и зубцами, с круглыми подпорками и дверьми в форме замков, с террасами, аркадами и другими рычагами.


Железнодорожный путь у ст. Ж.д. Логахардим

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Вид из окна был унылым, но не лишенным величия. Пустыня коричневая и грубая, выветренная, вся в трещинах и пыли горы, а так как был сезон дождей, мутные ручьи и целые озера грязных воды.Dig Dig, Маленькая абиссинская газель, Пара шакали, Маленькая абиссинская газель выбегает из куста, с любопытством смотрите. Сомалийцы и Данаклы с огромной обескураживающей цепью стоят, опираясь на копье. Лишь небольшая часть страны была исследована европейцами, именно та, по которой проходит железная дорога, справа и слева от нее — загадка. «


Дорога от реки Авдел в Хараре (около Харары)

Фотография из коллекции Кунсткамеры


Вода по дороге

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Дорога в Харар ведет первые двадцать километров до русла реки, края ее довольно тупые, и не дай бог путнику оказаться по ней во время дождя.«


Дорога от Диэдауа до Харара

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Дорога напоминала рай на хороших русских прутах: неестественная зеленая трава, тоже плещущиеся ветки деревьев, большие разноцветные птицы и стада коз в доках гор. Воздух мягкий, прозрачный и словно пронизанный золотыми крупинками. Крепкий и сладкий. запах цветов … И только странным образом дисгармонировать со всеми чернокожими людьми вокруг, как будто грешники, гуляющие в раю, для каких-то еще не сотворенных легенд.«


Абиссинская церковь и строящаяся колокольня в Хараре

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Уже с горы Харар представлялся величественный вид с ее домами из красного песчаника, высокими европейскими домами и острыми минаретами мечетей. Он окружен стеной, и через ворота не пропадает после захода солнца. Внутри это полностью багдадские времена Гаруна ар-Рашид: узкие улочки, которые поднимаются, спускаются по ступеням, тяжелые деревянные двери, площади, заполненные полулюдьми в белых одеждах, двор прямо на площади — все это полностью заряжает старые сказки.«


Николай Гумилев записывает Гала-песни от певца Галласа (стоит переводчика)

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Прикинули эти три дня в Джибути. Вечером на прогулке, в день валяния на берегу моря с тщетными попытками поймать хотя бы одного краба, они бегают на удивление быстро, боком и при малейшем беспокойстве забиваются в дыры, в Утренняя работа По утрам ко мне приходили сомалийцы из племени исса, и я записывал их песни.«


ФАС старушки Чарарянка

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Собирал этнографические коллекции, останавливал прохожих, смотрел им вещи, без спроса вошел в дом и осмотрел посуду, потерял голову, пытаясь добиться информации о назначении какого-то предмета, мы не понимали, что это было. все, Хараритов, я должен издеваться надо мной, когда покупал старую одежду, один торговец ругал меня, когда я думал, что это сфотографировать, а некоторые отказывались продавать мне то, о чем я просил, считая, что это нужно мне для колдовства.Эта охота за вещами необычайно увлекательна: на глазах у малышки встает картина жизни всего народа, и у всего нарастает нетерпение видеть ее все больше и больше. «


Турецкий консул с ашкером на веранде консульства

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Несмотря на то, что консул еще не приступил к исполнению своих обязанностей, он уже принял многочисленных мусульман, которые видели в нем самого правителя султана и хотели его поприветствовать.Консул, я, кажется, забыл написать, что это был генеральный консул, был весьма величественен в своем богато расшитом золотом мундире, с ярко-зеленой лентой через плечо и ярко-красной феской. «


Santyazach Taffari.

Фотография из коллекции Кунсткамеры

«Он был одет в Шамму, как и все Абиссины, но по его точному лицу, обрамленному черной кудрявой бородой, с большим преимуществом глаз газели, и на протяжении всей манеры держаться за это сразу мог угадать принца.И это неудивительно: он был сыном Расы Маконнена, двоюродного брата и друга императора Мененерса, и вел свой род прямиком от царя Соломона и царицы Савы » (Деадьясмач Таффари, Таффари Маунчон — один из высших титулов. Эфиопские военные командиры, буквально «командующий Продвинутого региона». Это имя, которое я носил на коронации в 1930 году последним императором Эфиопии Высоким Селесси I. С 1911 по 1916 год он был губернатором провинции Харар) .


Аба-Муда, действующий губернатор Санкт-Петербурга.Шейх Гуссейн

Фотография из коллекции Кунсткамеры


Купол над могилой Галласки Святого Шейха Гуссейна

Фотография из коллекции Кунсткамеры

И таинственный город, тропический Рим,
Шейх-Хусейн Я видел высокий
Поклоненная мечеть и священные пальмы
Пророк был принят.

Н. Гумилев. Галла. Из палаточной коллекции. Ревель, 1921.

Материал подготовлен при участии сотрудников музея Татьяны Соловьевой и Ксении Суриковой.

ФИО: Лев Гумилев (Lev Gumilyov)

Возраст: 79 лет

Деятельность: Ученый, писатель, переводчик

Семейное положение: был женат

Лев Гумилев: биография

Сыну двух удивительно талантливых поэтов минувшего века, вопреки постулату, Природа не сопротивлялась. Несмотря на 4 ареста и 14 лет, украденные сталинскими лагерями, Лев Гумилев оставил яркий след в российской культуре и науке.Философ, историк, географ, археолог и востоковед, выдвинувший знаменитую теорию страсти, передал потомкам огромное научное наследие. И он сочинял стихи и стихи, зная шесть языков, перевел несколько сотен чужих произведений.

Детство и юность

Единственный сын родился осенью 1912 года на Васильевском острове, в роддоме Императрицы. Младенца Родители привезли в царское село и вскоре крестили в Екатерининском соборе.


С первых дней жизни сын двух поэтов находился на попечении бабушки, матери Николая Гумилеевой. Ребенок не изменил привычного курса родителей родителей, им легко доверили воспитание и все заботы о мальчике Анне Ивановне Гумилевой. Позже Лев Николаевич напишет, что мама и папа почти не видели в детстве, их заменила бабушка.

До 5 лет мальчик рос слепотой, в бабушкином имении, расположенном в Бежецком районе Тверской области.Но в революционном 1917 году Гумилев, опасаясь крестьянского налива, покинул родовое гнездо. Забрав библиотеку и часть мебели, женщина с внуком переехала в Бежецк.


В 1918 году родители развелись. Летом того же года Анна Ивановна переехала к сыну в Петроград. Год Мальчик общался с отцом, сопровождал Николая Степановича на литературных делах, останавливался у матери. Вскоре у родителей образовались новые семьи: Гумилев женился на Анне Энгельгардт, в 1919 году у них родилась дочь Елена.Ахматова жила с ассириологом Владимиром Шилейко.

Летом 1919 года бабушка с новой невесткой и детьми уехала в Бежецк. Николай Гумилев изредка держал семью. В 1921 году Лев узнал о смерти отца.


В Бежецке прошла Юность Льва Гумилева. До 17 лет сменил 3 школы. Отношения со сверстниками не складывались отношения. По воспоминаниям одноклассников, у Левы сохранился особняк. Пионерия и комсомол обошлись вокруг него, что неудивительно: в первой школе «Сын классовой чуждой стихии» остались без учебников, на которые рассчитывали ученики.

Бабушка перевела внука во вторую школу железной дороги, где учила Анна Сверчкова, подруга и добрый ангел семьи. Лев Гумилев сдружился с учителем литературы Александром Перегриным, с которым его переписали перед смертью.


В третьей школе, которая называлась 1-й Советской, раскрылись литературные способности Гумилева. Молодой человек писал статьи и рассказы в школьную газету, получив премию за одну из них. Лев стал постоянным посетителем городской библиотеки, где выступал с литературными репортажами.В эти годы началась творческая биография петербуржца, появились первые «экзотические» стихи, в которых молодой человек запятнал отца.

Мама навещала сына в Бежецке дважды: в 1921 году на Рождество и через 4 года летом. Каждый месяц она присылала 25 рублей, помогала выжить семье, но здесь поэтические опыты Сына ощущались жестко.


После окончания школы в 1930 году Лев приехал в Ленинград к матери, в то время жил с Николаем Пуниным.В городе Неве юноша повторно окончил выпускной класс и готовился к поступлению в Герценовский институт. Но заявление Гумилева не приняли из-за благородного происхождения.

Николай Пунин встретил Гумилева на заводе. Оттуда лев перешел на трамвайное депо и зарегистрировал биржу работ, откуда его отправили на курсы, где готовили геологические экспедиции. За годы индустриализации экспедиция была организована в огромном количестве, из-за нехватки сотрудников не присматривались к своему происхождению.Так Лев Гумилев в 1931 году впервые отправился в путешествие в Баякер.

Наследие

По подсчетам биографов, Лев Гумилев посещал экспедиции 21 раз. В поездках он зарабатывал деньги и чувствовал себя независимым, не зависимым от Матери и Пунина, с которыми непростые отношения.


В 1932 году Лев отправился в 11-месячную экспедицию в Таджикистан. После конфликта с руководителем экспедиции (Гумилева обвинялась в нарушении дисциплины — пыталась изучать земноводных) поселились в совхозе: по меркам 30-х годов им хорошо платили и кормили.Общаясь с дехканами, Лев Гумилев выучил таджикский язык.

Вернувшись на родину в 1933 году, потребовался перевод стихов авторов союзных республик, что принесло ему скромный заработок. В декабре того же года писателя впервые арестовали, держали 9 суток, но не допрашивали и не предъявляли обвинения.


В 1935 году Классический университет «Сын двоих» поступил в Университет Северной столицы, выбрав исторический факультет. Преподавательским составом вуза был Пентел Матрах: в санях работал египтолог Василий Струве, знаток античности Соломон Лурье, Китай Николай Кунер, которого студент вскоре назвал своим наставником и учителем.

Гумилев возглавил своих одноклассников и вызывал восхищение глубокими знаниями и эрудицией. Но надолго оставить сына расстрелянного Сына «врагом народа» и поэтессой, не желавшей воспевать советский строй, власти не хотели. В том же 1935 году он был арестован во второй раз. К Анне Ахматовой обратилась с просьбой отпустить самых дорогих людей (при этом Пунина увезли с Гумилевым).


Оба были отпущены по просьбе Сталина, но Льва отчислили из университета.Для молодого человека удержание стало катастрофой: стипендия и надбавка за хлеб составляли 120 рублей — немалую по тем временам сумму, позволявшую снять жилье и не умереть с голоду. Летом 1936 года Лев отправился в экспедицию на Дону, на раскопки хазарского городища. В октябре в университете вернулась большая радость его ученика.

Счастье длилось долго: в марте 1938 года Льва Гумилева арестовали в третий раз, дав ему 5 лет норильских лагерей. В лагере историк продолжал писать диссертацию, но без источников это было невозможно.Но с кругом общения Гумилеву повезло: среди заключенных был цвет интеллигенции.


В 1944 году его призвали на фронт. После двух месяцев учебы попал в запасной зенитный полк. Демобилизовался, вернулся в город на Неве и окончил учебу на Исте. В конце 1940-х защитил, но не получил кандидатскую степень. В 1949 году Гумилев был приговорен к 10 годам лагерей, позаимствовав обвинения из предыдущего дела. Наказание историка отбывало в Казахстане и Сибири.

Освобождение и реабилитация произошли в 1956 году. После 6 лет работы в Эрмитаже, Лев Гумилева перешел в штат на географический факультет ЛГУ, где проработал до 1987 года. Отсюда и пенсия. В 1961 году ученый защитил докторскую диссертацию по истории, а в 1974 году по географии (ученую степень не утверждал ВАК).


В 1960-е годы Гумилев берет на себя обязательство воплотить на бумаге содержательные выводы пассионарной теории этногенеза, поставив своей целью объяснение цикличности и закономерностей истории.Выдающиеся коллеги раскритиковали теорию, назвав ее ложно научной.

Большинство историков того времени и главный труд Льва Гумилева, названный «этногенез и биосфера Земли», не убедили. Исследователь придерживался мнения, что русские являются потомками татар, принявших крещение, а Русь — продолжением орды. Таким образом, Россия населяет русско-тюрко-монгольское братство, евразийское по происхождению. Речь идет об этой популярной книге писателя «Из России в Россию».Эта же тема развивается в монографии «Древняя Русь и Великая степь».


Критики Льва Гумилева, уважая новаторские взгляды исследователя и огромные знания, называли его «условным историком». Но ученики берегли Льва Николаевича и считали учеными, у него были талантливые последователи.

В последние годы жизни Гумилев публиковал стихи, и современники отмечали, что поэзия Сына не уступает по художественной силе стихам классиков Родителей.Но часть поэтического наследия утеряна, и Лев Гумилев не успел опубликовать сохранившиеся произведения. Сущность поэтического стиля заключается в определении, которое дал себе поэт: «Последний сын Серебряного века».

Личная жизнь

Мужчина творческий и влюбленный, Гумилев неоднократно попадал в плен женских чар. В Ленинградскую коммуналку, где он живет, пришли друзья, ученики и любимые.

Поздней осенью 1936 года Лев Гумилев встретил монгола в исполнении Намсерикева.На юную аспирантуру 24-летний лев, стрижка с манерами аристократа, произвела неизгладимое впечатление. После занятий пара гуляла по университетской набережной, рассказывала об истории, археологии. Роман продержался до 1938 года.


Со второй женщиной, Натальей Варбаннец по прозвищу Птица, Гумилев тоже познакомился в библиотеке в 1946 году. Но красавица любила своего покровителя — женатого историка-медиста Владимира Люблинского.

В 1949 году, когда писатель и ученый перешли в лагерь, Наталья и Лев занимались переписыванием.Сохранилось 60 любовных писем, написанных Гумилем Купенером из Государственной публичной библиотеки Варбанеса. В Музее писательницы хранятся рисунки птиц, которые она прислала в лагерь. После возвращения Лев Гумилев расстался с Натальей, кумиром для которой остался Люблин.


В середине 1950-х у Льва Николаевича появилась новая возлюбленная — 18-летняя Наталья Казакевич, попавшая в библиотеку Эрмитажа за стол напротив. По противоречивой информации, Гумилев даже сплетал девушку, но родители настаивали на разрыве отношений.Точно так же ЦК Казакевич Лев Николаевич ухаживал за корректором Татьяны Крюковой, которая читала его статьи и книги.

Роман с Инной Немиловой, замужем за Красавицей из Эрмитажа, просуществовал до самого брака писателя в 1968 году.


Со своей женой Натальей Симоновской, московской художницей-графиком, моложе на 8 лет, Лев Гумилев познакомился в столице в г. лето 1966 года. Отношения развивались медленно, бурения страстей не было. Но вместе пара прожила 25 лет, и друзья писателя назвали семейным идеалом: женщину посвятили талантливой жене, бросив все предыдущие занятия, друзей и работу.

Детей от пары не было: познакомились, когда Леру Гумилеву исполнилось 55, а женщине 46. Благодаря Наталье Гумилевой и ее невзгодам пара в середине 1970-х переехала на коммуналку в хорошую Москву. Когда дом из-за строительства развернулся рядом, она спросила, пара переехала в квартиру на Коломне, где прожила до конца своей жизни. Сегодня здесь открыт Музей писателя.

Смерть

В 1990-е у Льва Гумилева диагностировали инсульт, но ученый взялся за работу, едва закончившись с постели.Через два года ему удалили желчный пузырь. Операцию 79-летний мужчина перенес тяжело — открылось кровотечение.

Последние 2 недели Гумилев находился в коме. Отключили от аппаратов жизнеобеспечения 15 июня 1992 года.


Похоронен сына Ахматовой недалеко от Александро-Невской лавры, на Никольском кладбище.

В сентябре 2004 года рядом с могилой Льва Гумилева появилась могила его жены: Наталья пережила мужа на 12 лет.

  • С матерью Гумилев не разговаривала последние 5 лет своей жизни.В Реквиеме Ахматова назвала Льва «Ты сын и мой ужас».
  • .
  • Гумилев Терепо принадлежал к пьянству и курению. Сам он утверждал, что «водка — понятие психологическое». Гумилев курил до конца жизни «Белого Чернивала», закуривая новую сигарету от увлеченных. Он считал, что курение не вредно.
  • Своеобразной чертой личности Гумилева была Туркополь. С 1960-х годов он все чаще подписывал свои письма «Арслан-Бек» (перевод имени Льва на тюркский язык).

Библиография

  • 1960 — «Хонгна: Средняя Азия в древности»
  • 1962 — «Подвиг Бахрама Чубина»
  • 1966 — «Открытие Хазарии»
  • 1967 — «Древние тюрки»
  • 1970 — «Поиски» для вымышленного царства »
  • 1970 -« Этногенез и этносфера »
  • 1973 -« Ханни в Китае »
  • 1975 -« Стурдобурятская роспись »
  • 1987 -« Миллениум вокруг Каспия »
  • 1989 -« Этногенез и биосфера Земля »
  • 1989 -« Древняя Русь и Великая степь »
  • 1992 -« Из России в Россию »
  • 1992 -« Конец и новое начало »
  • 1993 -« Этносфера: история людей и история природы »
  • 1993 — «Из истории Евразии»


25 лет назад, 15 июня 1992 года, крупный ученый-востоковед, историк-этнограф, поэт и переводчик, заслуги которого остались недооцененными, — Лев Гумилев .Весь его жизненный путь был опровержением того, что «Сын за Отца не отвечает». По наследству от родителей он получил не славу и признание, а годы репрессий и гонений: его отец Николай Гумилев был расстрелян в 1921 году, а мать — Анна Ахматова — стала оптимальной поэтессой. Отчаяние после 13 лет лагерей и постоянные препятствия на уроках естествознания усугублялись взаимным непониманием в отношениях с матерью.

1 октября 1912 года Анна Ахматова и Николай Гумилеев родили сына Льва.В том же году у Ахматовой вышел первый поэтический сборник «Вечер», затем — сборник «Роски», принесший ей признание и приведший к литературному авангарду. Соберов предложил поэтессе забрать сына — оба супруга были слишком молоды и заняты своими делами. Ахматов согласился, и это стало ее роковой ошибкой. До 16 лет лев рос с бабушкой, которую называли «Ангелом доброты», а мать редко видели.

Его родители вскоре разошлись, и в 1921 году Лев узнал, что Николай Гумилев был расстрелян по обвинению в контрреволюционном заговоре.В том же году его мать навещала его, а затем исчезла на 4 года. «Я понял, что мне никто не нужен», — в отчаянии написал лев. Он не мог простить матери того, что был один. К тому же у тети сформировалось представление об идеальном отце и «плохой матери», бросившей сирото.

Многие знакомые Ахматовой уверяли, что дом поэтессы совершенно беспомощен и не может даже позаботиться о себе. Она не печаталась, жила в стесненных условиях и считала, что сыну будет лучше с бабушкой.Но когда встал вопрос о приезде льва в университет, она отвезла его в Ленинград. На тот момент она пришла к Николаю Пунину, но хозяйки в его квартире не было — они жили в коммуналке вместе с бывшей женой и дочерью. И лев был полностью там на птичьих правах, спал на груди в неотапливаемом коридоре. В этой семье лев почувствовал себя кем-то другим.

В университет Гумилёва не приняли из-за социального происхождения, и ему пришлось осваивать множество профессий: работал чернокожим рабочим на трамвайном управлении, работал в геологических экспедициях, библиотекарем, археологом, музейным работником и т. Д. .В 1934 году ему наконец удалось стать студентом исторического факультета ЛГУ, но через год его арестовали. Вскоре его выпустили «за отсутствием состава преступления», в 1937 году он вылечился в университете, а в 1938 году снова был арестован по обвинению в терроризме и антисоветской деятельности. На этот раз ему дали 5 лет в Норильлаге.

По окончании срока в 1944 году Лев Гумилев ушел на фронт, а в остальном остальные были обычными. В 1945 году вернулся в Ленинград, снова выздоровел в ЛГУ, поступил в аспирантуру и через 3 года защитил кандидатскую диссертацию по истории.В 1949 году его снова арестовали и без предъявления обвинения приговорили к 10 годам лагерей. Только в 1956 году его окончательно освободили и реабилитировали.

В это время поэтесса жила в Москве из Ардовых. До Льва дошел слух, что деньги она потратила на переводы, потратила на подарки жене Ардова и ее сыну. Лерл показалось, что мать на посылках экономит, пишет редко и относится к ней слишком легкомысленно.

Лев Гумилев настолько обиделся на свою мать, что даже написал в одном из писем, что если бы он был сыном простой женщины, то давно бы был профессором, и что его мать «не понимаю, не чувствует, а только томится.«Он упрекал ее в том, что она не заботится о его освобождении, а Ахматов опасался, что ходатайства от ее имени могут только усугубить его положение. Кроме того, Пунины и Ардианы убедили ее, что ее беда может навредить ей и ее сыну. Гумилев не учел обстоятельства, при которых его матери пришлось остаться, и то, что она не могла откровенно писать обо всем, так как ее письма подвергались цензуре.

После его возвращения отсутствовала понимания между ними было усилено.Поэтессе показалось, что Сын стал излишне раздражительным, резким и обидчивым, а он по-прежнему обвинял мать в безразличии к нему и его интересам, в пренебрежительном отношении к его научным трудам.

Последние 5 лет они не виделись, а когда поэтесса заболела, за ней стояли незнакомцы. Лев Гумилев защитил докторскую по истории, для нее еще одну географию, хотя звания профессора не получил. В феврале 1966 года у Ахматова случился инфаркт, сын приехал из Ленинграда навестить ее, но Пунин не пустил его в палату — якобы защищая слабое сердце стихами.5 марта — нет. Лев Гумилев пережил мать на 26 лет. В 55 году он женился и остаток дней провел в тишине и отдыхе.
jim:


Вы не раз вспоминаете меня
И весь мой мир, захватывающий и странный.
Н. Гумилев

Николай Гумилев — русский поэт Серебряного века, создатель школы акмеизма, переводчик, литературный критик, путешественник, один из крупнейших исследователей Африки, офицер, оставивший добровольца в Начало Первой мировой войны, кавалер двух Георгиевских крестов.. и всего 35 лет жизни ..

Николай Степанович Гумилев родился в Кронштадте 3 (15) апреля 1886 года. Его отец Степан (Стефан) Яковлевич служил врачом на военном флоте. Мать, Анна Ивановна, урожденная Львов, была из старинного дворянства.

Гумилев с детства был слабым и болезненным ребенком: его постоянно мучили головные боли, плохо реагировал на шум. Несмотря на это, он часто участвовал в Играх со сверстниками, где его постоянно пытались вести.Но для общения с детьми он предпочитал одиночество или общество животных — «красных псов», попугаев, морских свинок. Он избегал людей.

Детские годы будущий поэт провел в царской деревне, затем вместе с родителями некоторое время жил в Тифлисе (именно там в 1902 году в печати появилось его первое стихотворение). В 1903 году семья Гумилевых вернулась в царское село, и поэт поступил в гимназию, директором которой был И.Ф. Анненский. Все равно Гумилёва учился, в седьмом классе ему оставалось два года, но в 1906 году гимназию все же закончили.Он встретил свою возлюбленную —

Анна и Николай познакомились в канун Рождества — 24 декабря 1903 года. Тогда 14-летняя Аня Горенко была стройной девушкой с огромными серыми глазами, резко выделявшимися на фоне бледного. лицо и прямые черные волосы. Увидев ее точный профиль, некрасивый 17-летний юноша понял, что отныне и навсегда эта девушка будет его музой, его прекрасной дамой, для которой он будет жить, писать стихи и совершать подвиги.

В то время пылкий юноша пытался подражать своему кумиру Оскару Уайльду.Я носила баллон, завивала волосы и даже слегка подкрашивала губы. Однако для завершения образа трагического, загадочного, слегка надломленного персонажа Гумилеву не хватило одной детали. Все такие герои непременно были поглощены роковой страстью, мучились от безответной или запретной любви — в общем, в личной жизни были крайне несчастливы. На роль красивой, но жестокой возлюбленной Аня Горенко подошла как нельзя лучше. Однако Анна была влюблена в другого. Владимир Куцузов-Кутузов — воспитатель из Санкт-Петербурга.Петербург — был главным героем ее девичьей мечты. К этому времени Гумилев уже был автором книги «Путь конкистадоров» (1905), изданной небольшим тиражом на собственные средства.


Н.С. Гумилев. Портрет работы М. Фармаковского. 1908

В 1906 году Гумилев уезжает в Париж. Там он надеется забыть свою роковую любовь и вернуться в образе разочарованного трагического персонажа. В Париже Гумилев слушал лекции в Сорбонне, издавал журнал «Сириус», посещал художественные выставки, знакомился с французскими и русскими писателями, художниками.Но тут Аня Горенко вдруг понимает, что ей не хватает слепого обожания молодого поэта. «Она отправляет Гумилеву письмо с жалобами на его одежду и отказ. Получив письмо к Ахматовой, Гумилев, полный надежд, возвращается из Парижа, навещает Эни и делает ей следующее предложение руки и сердца, но получает очередной отказ.

Отвергнутый поэт снова уезжает в Париж, считая, что единственный приемлемый выход из ситуации — самоубийство.Чтобы свести счеты с жизнью поэт отправляется в курортный город Турвиль.Грязная вода сена показалась Гумилеву неуместной с жвачкой для измученной души влюбленного юноши, но море в самый раз, тем более, что Ахматов не раз рассказывал ему о том, что любит смотреть на морские волны. Однако его приняли за вагу, вызвали полицию, и Николай пошел давать объяснения на участок. Гумилелев расценил свою неудачу как знак судьбы и решил снова испытать свое счастье в любви. Николай пишет Ахматовой Письмо, в котором снова делает ей предложение.И снова получает отказ.

В темноте плохой ночи
Духовная пациентка пустоты
Я сияю только чудесными глазами
Ее неземная красота.

Затем Гумилев снова пытается покончить жизнь самоубийством. Эта попытка была даже более театральной, чем предыдущая. Гумилев получил яд и отправился ждать смерти в Булонский лес. Откуда и взял в бессознательном состоянии бдительные бдительные леса.

За эти годы Гумилев дважды посетил Африку.Первое путешествие, короткое, было летом 1907 года, второе — осенью 1908-го. В январе 1908 года вышла вторая книга Гумилева «Романтические цветы». За деньги, полученные на сбор, а также на кластерные средства родителей, его отправляют во второе путешествие. В Каире у путешественника неожиданно кончились деньги, и он был вынужден вернуться. 29 ноября он снова был в Санкт-Петербурге.

К 1909 году роман Гумилева с поэтом все же, резюмировавший Дуэль Гумилева с М.Волошин.

Осенью 1909 года Гумиев снова отправился в путешествие, на этот раз самое длинное — через Константинополь, Каир, Порт-Саид, он добрался до Джибути и Харрары, а в начале 1910 года вернулся в Россию. Весной того же года в прессе вышел третий сборник стихов «Жемчуг» «Скорпион» (автор собирался называть его «Золотая магия»), составивший знаменитого поэта Гумилева.

Мечтая покорить сердце Ахматовой, молодой поэт никогда не расставался. И поэтому он продолжает осаждать Анну, потрясать ее в вечной любви и предлагать брак.То ли Ахматову тронула такая почти собачья преданность, то ли Гумилев выбил из нее согласие на рассказы о неудачных попытках суицида, то ли образ петербургской гувернантки несколько тусклее, но все равно Анна дала свое согласие на замужество.

Никто из родственников жениха не явился на свадьбу 25 апреля 1910 года, семья Гумилевых считала, что этот брак сократится. Еще до свадьбы с Гумилевым Анна Горенко, ставшая невестой, не рассталась с фотографией любимого Кутузова: «Он здесь со мной… Я его вижу — это так безумно хорошо … Я не могу оторвать от него душу. Я был отравлен на всю жизнь, холм яда безответной любви! .. Но Гумилев моя судьба, и я ей подчинялся … ».

От Логова Змеева,
Из города Киева,
Я взял не жену, а колдун.
И подумал — забава,
Хадаль — Достопочтенный,
Веселый — птичка — певица
Почувствуй — морщины,
Раниш — Топ мазки,
А луна выйдет — сломается.
И смотрит, и стонет,
Как будто похоронили
Кто-то, — и сушить хочет …

Брак на Анне Горенко так и не стал победой для Николая Гумилева. Как один из друзей Ахматовой, она завелась, у нее была своя изощренная «сердечная жизнь», в которой ее муж занимал более чем скромное место. Да и для Гумилева это оказалось вовсе не совмещение в сознании образа прекрасной дамы — объекта поклонения — с образом его жены и матери.

Через полгода после свадьбы Николай Гумилев уехал в Абиссинию.Тихий дом сошел с ума. Тяга к романтике, путешествия по далекой Африке были еще сильнее страсти. И сердце заплакало от нежности …

Сегодня смотрю особенно грустные глаза
А руки особенно тонкие, колени обнимаются.
Послушайте: Далеко-далеко, на озере Чад
Изысканный жираф …

Поэтому через два года после женитьбы у Гумилёва получается серьезный роман. Легкие увлечения случались с Гумилевым и раньше, но в 1912 году Гумилев полюбил настоящие.

Сразу после возвращения из Африки Гумилев посещает имение своей матери, где встречается со своей племянницей — юной красавицей Машей Кузьминой-Караваевой. Ощущение быстро вспыхивает, и оно не остается без ответа. Однако эта любовь несет в себе оттенок трагедии — Маша смертельно больна туберкулезом, а Гумилев снова входит в образ безнадежно влюбленного. Здоровье Маши быстро ухудшилось, и вскоре после начала их романа с Гумилевым Кузьмина Караваева скончалась.Правда, ее смерть не вернула Ахматову к обожанию мужа перед мужем.

И тут Анна Андреевна решилась на отчаянный шаг и 1 октября того же года родила Гумилёву Сына Льва (друзья сразу скрестили его в «Гумилову»). Рождение ребенка Гумилев воспринял неоднозначно. Он сразу устраивает «демонстрацию независимости» и продолжает крутить романы на стороне. Впоследствии Ахматов скажет: «Николай Степанович всегда был холостяком.Я не представляю его замужем. «

Весной 1913 года Николай Степанович снова пил в Африке, и не одну. Вместе с Гумилевым его племянник Николай Черчков уехал фотографом в Африку. Он вернулся в Россию 1 сентября и привез в Музей искусства. Антропология и этнография (Кунсткамера) в Санкт-Петербурге богатейшая коллекция.

Анна Андреевна, жертвуя по просьбе свекрови, проводя большую уборку, бумагу и вещи в комнате мужа, обнаружила на его письме его женские буквы. стол письменный.Достаточно приятно. А вскоре узнал, что отправительница любовных посланий Ольга Николаевна Высоцкая ждет ребенка от Гумилева.

26 октября 1913 года в Москве у Ольги Николаевны родился сын Орест. Судя по всему, сам Гумиев так и не узнал о его существовании. Выйдя замуж за О. Высоцкая так и не вышла, отчество Сын — усыновить родного брата, усыновившего его родного брата Николая Николаевича Высоцкого. О его происхождении Орест Николаевич Высоцкий (26 октября 1913 — 1 сентября 1992) узнал только в 1937 году.

После начала Первой мировой войны, в начале августа 1914 года, Н.С. Гумилев был записан добровольцем в армию. Вместе с Николаем на войну (по вызову) ушел его брат Дмитрий Гумилев, контуженный в бою и погибший в 1922 году. Примечательно, что хотя почти все поэты того времени диагностированы либо патриотическими, либо военными стихами, в боевых действиях участвовали только двое: Гумилев и Бенедикт Лившиц.

Гумилев был зачислен в Уланский лейб-гвардии Величественного полка.К своему участию в войне Гумилев отнесся очень серьезно. Он готовился к битвам. Он был отличным стрелком. Он наклонился. Уже в декабре 1914 года Улан Гумилев был награжден Георгиевским крестом 4-й степени, а в январе 1915 года изготовлен в младших унтер-офицерах.

Летом 1915 года Гумилев был награжден вторым Георгиевским крестом 3-й степени за спасение пулемета под огнем врага. Анна Ахматова отреагировала на это несколько скептически: «Редко к нашему подъезду приводят.Белый крест подарила твоему отцу »… Так она написала маленькому сыну Леро, который тоже выпал за великого человека.

В апреле 1917 года пришло сообщение из штаба полка о награждении. заклинатель Гумилёвского ордена Святого Станислава 3-й степени с мечами и луком, но поэт не успел его достать, он отправился в Русский экспедиционный корпус в Париж.В Париже поэт полюбил полуторозу. Соул-полуфранк-голова Елены Карово Дю Буш, дочери известного хирурга.Он посвятил ей поэтический сборник «Голубой звезде», вершину любовной лирики поэта.

Впрочем, Ахматова тоже ведет себя не так, как верная жена. Когда Гумилев наконец вернулся в Россию, Ахматова сообщает ему потрясающую новость: она любит другого, а значит, им придется расстаться навсегда. Несмотря на прохладные отношения между супругами, развод стал для Гумилева настоящим ударом — оказывается, он по-прежнему любил свою красавицу Ани Горенко.

Не раз было, не раз будет
В нашей битве глухих и упорных:
Как всегда, ты сейчас отверг меня.
Завтра, я знаю, вернусь покорным.

Однако Ахматова непреклонна. Она переезжает к известному специалисту по древнему Египту Владимиру Шилейко — именно ему удалось покорить сердце великих поэтов. 5 августа 1918 года состоялся развод с Анной Ахматовой.

Я знаю, что жизнь рухнула … А ты
Ты, которого я искал в Леванте
Нижняя Пурпур Королевская мантия,
Я потерял тебя, как Дамаанти
Когда-то проиграл Безумному Налу.
Взлетели кости, колокол как сталь,
Упал кости — и было грустно…

В 1919 году женился на Анне Николаевне Энгельгардт, дочери историка и литературоведа Н.А. Энгельдта, родилась дочь Елена Гумилева (14 апреля 1919 года, Санкт-Петербург — 25 июля 1942 года Блокад Ленинграда), но в этом браке тоже был неудачным.

Кроме того, примерно к тому времени относится воспоминание Ирины Одоин, тогда начинающей поэтессы, впервые увидевшей Гумилева в студии «Живое слово»:

Высокая, узкопрофильная, в оленьей дохе, с белым узор начеку, сжимаясь вокруг его длинных тонких ног.Шляпа ушастого оленя и пестрый африканский портфель придавали ему еще более необычный вид … Вот он какой, Гумилев! Трудно представить себе более уродливого, особенного человека. В нем все особенное и особенно некрасивое. Продолговатая, как бы вытянутая кверху голова, с непомерно высоким плоским лбом. Стрижка под машинку, неопределенные колышки. Жидкость, как будто Моли — это ошибка бровей. Под тяжелыми веками полностью плоские, косые глаза. Пепельно-серое лицо, узкие бледные губы. Улыбался он тоже, особенно особенно.В улыбке было что-то жалкое и в то же время умирающее. Что-то азиатское. Из «КУМИРА металлик», с которым он сравнивал себя в стихах:

Я зол как идол металлический
Среди фарфоровых игрушек.

Живя в Советской России, Николай Гумилев не скрывал своих религиозных и политических взглядов — он открыто крестился в храмах, высказывал свои взгляды. Итак, в один из поэтических вечеров он на вопрос из зала — «Каковы ваши политические убеждения?» ответил — «Я убежденный монархист.«

3 августа 1921 года Николай был арестован по подозрению в участии в заговоре петроградской военной организации В. Н. Таганцева.

24 августа было опубликовано постановление Петроградского Губббака о расстреле участников» Тагантьевский заговор »(всего 61 человек), опубликованный 1 сентября, с указанием, что приговор уже исполнялся. Дата, место казни и захоронение неизвестны. Распространены следующие версии:

* Бернигорда (Долина реки Лубия) у р. Всеволожск.Мост через реку Лобя, на берегу памятный крест.
* Причал «Лысый нос», для пороховых складов. Глухая местность в районе железнодорожной станции «Седельный» (ныне нос) ранее использовалась как место казней по приговорам военно-полевых судов.
* Анна Ахматова считала, что место казни находилось на окраине города в стороне от пороха.
* Ковалевский лес, в районе Арсенала Ржевского полигона, в излучине реки Любя.

В 1992 году Гумилев реабилитирован.


Памятник Николаю Гумилеву в Коктебеле

Елена и Лев Гумилевы не оставили детей и единственных потомков поэта — двух дочерей и одного сына Орезовского. Сейчас жива старшая дочь Цицких Ия, у нее есть дочь и внучка, а также три дочери Ларисы Цицц, ее младшей сестры, умершей в 1999 году.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.