Содержание

М. Горький На дне (На дне Горький)

Сочинение

Заметным явлением русской литературы начала XX века стала пьеса Горького «На дне». Чем же объяснялся ее исключительный успех? Сильное впечатление на зрителя произвело сочетание предельно реалистического изображения людей, достигших последней степени убожества, отчаяния и бесправия, с прославлением Человека и его правды. Перед глазами публики впервые предстал невиданный до сих пор мир воров, босяков, шулеров, то есть людей, опустившихся на «дно» жизни И в нем, как в опрокинутом зеркале, отразился тот мир, откуда были низвергнуты эти люди. Пьеса Горького была проникнута протестом против социальных беспорядков капиталистического общества и страстным призывом к справедливой и спокойной жизни. «Свобода во что бы то ни стало — вот ее духовная сущность», — так определил идею пьесы К. С. Станиславский, поставивший ее на сцене МХАТа.
Мрачный быт костылевской ночлежки изображен Горьким как воплощение социального зла.

Судьба обитателей «дна» — грозный обвинительный акт против несправедливого общественного строя. Люди, живущие в этом подвале, похожем на пещеру, — жертвы уродливых и жестоких порядков, при которых человек перестает быть человеком, превратившись в бесправное существо, обреченное влачить жалкое существование. Обитатели «дна» выброшены из нормальной жизни в силу волчьих законов, царящих в обществе. Человек предоставлен самому себе. Если он споткнулся, выбился из колеи, то ему грозит неминуемая нравственная, а нередко и физическая гибель. Неверие в правосудие заставило Сатина самостоятельно отомстить негодяю, погубившему его сестру Эта месть привела его в тюрьму, которая и определила его дальнейшую судьбу. Бубнов вынужден уйти из дома, оставив мастерскую жене и ее любовнику, так как не надеялся на защиту со стороны представителей закона Конечно, люди, оказавшиеся в костылевской ноч лежке, вовсе не идеальны. Они совершают ошибки, делают глупости, но не заслуживают того, чтобы общество выбросило их на «дно» жизни, не оказав никакой поддержки.
Васька Пепел, сын вора, родившийся в тюрьме, обречен идти по стопам своего родителя, ибо иной путь для него заказан. Трудолюбие и упорство Клеща, не желающего смириться с участью ночлежника, не помогли ему подняться с жизненного «дна».
Обратившись к изображению жизни городских низов, драматург затронул актуальную проблему современности: каков выход из создавшегося положения, в чем спасение людей «дна»? По признанию самого Горького, основной вопрос пьесы — что лучше: истина или сострадание? Нужно ли пользоваться ложью, как Лука? Будет ли для обитателей ночлежки целебен пассивно-сострадательный гуманизм утешительной лжи? Носителем ее, жалеющим и утешающим людей, выступает в пьесе странник Лука. Он искренне сочувствует жертвам жизни, униженным и оскорбленным людям, бескорыстно стремится облегчить их страдания, помочь им. Умирающей Анне он обещает после смерти жизнь в раю, где она отдохнет от земных страданий Пеплу с Наташей старик советует начать новую жизнь в золотой стране Сибири. Актеру рассказывает о бесплатной лечебнице для алкоголиков, адрес которой он забыл, но обязательно вспомнит, давая этим спившемуся человеку надежду на возвращение к прежней жизни.

Позиция Луки — идея сострадания к человеку, идея возвышенного обмана, который позволяет человеку нести бремя «низких истин», встречающихся на его тернистом пути. Лука сам формулирует свою позицию. Обращаясь к Пеплу, он говорит: «…чего тебе правда больно нужна?.. Подумай-ка, правда-то, может, обух для тебя». Потом он рассуждает о «праведной земле». Лука не верит в нее, он знает, что ее нет. Он слишком близорук, чтобы увидеть эту землю, которую предвидит Сатин. Лука готов приветствовать всякую идею, если она способна утешить человека, облегчить хоть на минуту его страдания. Он не думает о последствиях лжи, которая рано или поздно раскроется. Стремясь защитить человека, Лука вместе с тем не верит в него, для него все люди ничтожны, слабы, жалки, нуждаются в утешении: «Мне все равно! Я и жуликов уважаю, по-моему, ни одна блоха не плоха: все черненькие, все прыгают».
Таким образом, основная черта идеологии Луки — черта рабства. И в этом Лука схож с Костылевым, философия терпения перекликается с философией угнетения, точка зрения раба — с точкой зрения хозяина Горький вкладывает эту мысль в уста Сатина: «Кто слаб душою и кто живет чужими соками, — тем ложь нужна. .. Одних она поддерживает, другие прикрываются ею… А кто сам себе хозяин, кто независим и не берет чужого — зачем тому ложь?» Гуманизм Луки основан на пассивном сострадании, которое, принеся минутное облегчение, усугубляет разрыв между мечтой человека о счастье и его реальным безысходным положением. Этого разрыва не смог вынести Актер, узнавший о том, что старик солгал и никакой лечебницы нет, а значит, нет и надежды на будущее. Остается один выход — самоубийство. Вместо счастливой жизни в Сибири, которую сулил Пеплу Лука, тот за убийство Костылева попадает на каторгу. Значит, утешительная ложь Луки только ухудшает положение отверженных.
Ложь Луки уводит ночлежников в мир иллюзий, который лишает их последних сил для борьбы с общественным злом, социальной несправедливостью, из-за которых и существуют костылевские ночлежки. Антипод Луки — Сатин словесно опровергает философию утешительной лжи: «Ложь — религия рабов и хозяев», «Правда — бог свободного человека». Он верит в человека, в его способность выдержать правду, какой бы горькой она ни была. «Человек — вот правда», — утверждает герой. В отличие от Луки Сатин требователен к человеку и считает, что человек все может, раз все зависит от его дел и идей. Он не нуждается в утешении ложью, порожденной жалостью. Жалеть человека — значит унижать его неверием в способность достичь своего счастья, значит искать поддержку во всех видах обмана и лжи, которые заменяют недостающую волю к жизни. Под темными и угрюмыми сводами ночлежки, среди жалких, несчастных, бездомных бродяг звучат торжественным гимном слова о Человеке, о его призвании, силе и красоте. «Человек — вот это правда! Все — в человеке, все для человека! Существует только человек, все же остальное — дело его рук и мозга! Чело-век! Это великолепно! Это звучит… гордо!»
Человек сам творец своей судьбы, в нем сокрыты силы, с помощью которых он способен преодолеть самые жестокие лишения, вероломство судьбы, несправедливость мира, свои ошибки и социальные беды общества. Жалость и сострадание — прекрасные, очень необходимые всем нам качества, но только правдивое, адекватное понимание своих ошибок и возможностей может дать человеку шанс победить злую долю и стать действительно свободным и счастливым.

Другие сочинения по этому произведению

«Без имени — нет человека» (По пьесе М.Горького «На дне») «Во что веришь, то и есть». Роль Луки в пьесе «На дне» Дно жизни» или в тупике ли герои пьесы «На дне «Есть — люди, а есть — и человеки…» (По пьесе М. Горького «На дне»; «Не всегда правдой душу вылечишь…» (По пьесе М. Горького «На дне».) «Существует только человек…» (По пьесе М. Горького «На дне».) «Что лучше истина или сострадание» (По пьесе М Горького «На дне») Бывшие люди» в пьесе М. Горького «На дне «Дно жизни» — трагический образ пьесы М. Горького «На дне» «Дно жизни» — трагический образ пьесы. «Дно» жизни в пьесе М. Горького «На дне» «Есть — люди, а есть — иные — и человеки» «На дне» «НА ДНЕ» М.
ГОРЬКОГО КАК ФИЛОСОФСКАЯ ДРАМА «Приход Луки только на минуту ускоряет пульс замирающей жизни, но ни спасти, ни поднять он никого не может» (И.Ф.Анненский) (по пьесе М. Горького «На дне») Автор и герои в пьесе М. Горького «На дне» Анализ финала третьего акта пьесы М. Горького «На дне». Анализ финала четвертого акта пьесы М. Горького «На дне». Анализ эпизода «Рассказ о праведной земле» (эссе) В чем смысл финала пьесы М. Горького «На дне»? В чем трагизм взаимоотношений Пепла и Наташи? (По пьесе М. Горького «На дне») Герои и смысл пьесы М. Горький «На дне» Гуманизм — жалость или уважение? (по пьесе «На дне» М. Горького) Гуманизм пьесы М. Горького «На дне» Две правды (образы Луки и Сатина в пьесе М.
Горького «На дне») Две правды о человеке в пьесе М. Горького «На дне» Жизнь ночлежников до появления Луки (анализ 1 сцены пьесы М. Горького «На дне») Значение образа Луки в пьесе Горького «На дне» Идейно-художественное своеобразие пьесы М. Горького «На дне» Истинный и ложный гуманизм в пьесе Горького \’На дне» Как соотносятся правда и ложь в пьесе Горького «На дне?» Как сосуществуют в произведениях М. Горького «Старуха Изергиль» и «На дне» мечта и реальность? Каким образом повлияли на ночлежников проповеди странника Луки? Какова роль образа Сатина в пьесе М. Горького «На дне»? Какую роль играет монолог Сатина в последнем действии пьесы М. Горького «На дне»? Концепция человеческой личности в произведениях М.
Горького Критика российской действительности в пьесе М. Горького «На дне» Лука и Сатин в драме Горького «На дне Люди «дна»: характеры и судьбы (по пьесе М. Горького «На дне») Мастерство в изображении быта героев одного из произведений русской литературы XX века (М.Горький «На дне») Мечты и жестокая реальность в пьесе М. Горького «На дне» Мое отношение к героям пьесы М. Горького «На дне» Можно ли среди споров ночлежников о правде, вере и человеке выделить позицию, созвучную авторской? (По пьесе М. Горького «На дне») Можно ли четвертое действие пьесы М. Горького «На дне» считать открытым финалом? Немного о пьесе Горького «На дне» Нравственная проблематика в пьесе М. Горького «На дне» Нравственная проблематика пьесы М.
Горького «На дне» Нравственные проблемы в пьесе Горького «На дне». Нужна ли человеку правда? (по пьесе М. Горького «На дне») Образ Луки (по пьесе Горького «На дне») Образ Луки в пьесе М. Горького «На дне» Образы «хозяев жизни» в пьесе Горького «На дне» Образы «хозяев жизни» в пьесе М. Горького «На дне» Образы «хозяев жизни» в пьесе М. Горького «На дне» Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» Один из критиков, современник Горького, писал: «Быть может, Лука есть не кто иной, как Данко?» Что вы думаете по этому поводу? Острая критика действительности и трагические судьбы людей “дна” (по пьесе М. Горького “На дне”). Поиски правды и смысла жизни в пьесе М. Горького «На дне». Помог или навредил ночлежникам Лука? Появление Луки в ночлежке (анализ сцены из 1 акта пьесы М. Горького «На дне») Появление Луки в ночлежке (анализ сцены из первого акта пьесы М. Горького «На дне») Правда и ложь в драме Горького «На дне» Правда и ложь в пьесе М. Горького «На дне» Правда или сострадание? (По пьесе М. Горького «На дне») Правда о человеке Горького включает в себя правду Луки и правду Сатина (по пьесе М. Горького «На дне») ПРОБЛЕМА ГУМАНИЗМА В ПЬЕСЕ М. ГОРЬКОГО “НА ДНЕ” Проблема истинного и ложного гуманизма в пьесе «На дне» Проблематика «На дне» и ее связь с общественной жизнью 90х годов Проблематика пьесы Горького «На дне» Проблематика пьесы М. Горького «На дне» Пьеса «На дне» как социально-философская драма Пьеса «На дне» как философская драма. Пьеса «На дне» М. Горького как философская драма Пьеса М. Горького «На дне» как социально-философская драма Пьеса М. Горького “На дне” как философская драма Раздумья о человеке в пьесе М. Горького «На дне» Различие жизненных позиций в пьесе М. Горького “На дне” Рассказ Луки про «праведную землю» (анализ эпизода из 3 акта пьесы М. Горького «На дне») Рассказ Луки про «праведную землю» (Анализ эпизода из III акта пьесы М. Горького «На дне») Реалистическое изображение Горьким дна общества Религия рабов и хозяев (по пьесе М. Горького «На дне») Речевая характеристика Наташи в пьесе М. Горького «На дне» Роль женских образов в пьесе М. Горького «На дне» Роль Луки в жизни обитателей ночлежки (по пьесе Максима Горького «На дне») Роль темы любви Васьки Пепла в пьесе Горького «На дне» Сила и слабость человека в понимании М. Горького («Старуха Изергиль», «На дне») Смысл финальной сцены драмы М. Горького «На дне» Социальная проблематика в пьесе М. Горького «На дне» Социально-философский смысл драмы М. Горького «На дне» Спор ночлежников о человеке (анализ диалога в начале 3 действия пьесы М. Горького «На дне») Спор о человеке (по пьесе «На дне») Спор о человеке в драме М. Горького «На дне» СПОР О ЧЕЛОВЕКЕ В ПЬЕСЕ М. ГОРЬКОГО «НА ДНЕ» Спор о человеке в пьесе М. Горького «На дне» Споры о человеке в пьесе Горького «На дне» Споры о человеке в пьесе М. Горького «На дне» Судьбы человеческие в пьесе М. Горького «На дне» Тема маленького и лишнего человека в творчестве М. Горького Только ли социальные условия виноваты в проблемах героев пьесы М. Горького «На дне»? Три правды в пьесе «На Дне» Три правды в пьесе М. Горького «На дне» Художественное своеобразие пьесы М. Горького «На дне» Человек в творчестве М. Горького Человек — это звучит гордо (по пьесе М. Горького «На дне»). Человека жалеть надо? (По пьсесе М. Горького «На дне») Что лучше – истина или сострадание Что лучше — истина или сострадание? (по творчеству М. Горького) Что лучше, истина или сострадание? (по пьесе А. М. Горького «На дне») Я прочитал пьесу М. Горького «На дне» Обитатели ночлежки Судьбы героев пьесы «На дне» Горького Образ Луки в пьесе М.Горького «На дне». Какова же правда Сатина Люди «дна» характеры и судьбы Школьное сочинение на тему правда героев в пьесе «На дне» «Есть — люди, а есть — иные — и человеки…» (По пьесе М.Горького «На дне».). Спор о правде и лжи в пьесе М.Горького «На дне». «Что лучше: истина или сострадание?» (по пьесе Горького «На дне») Ложь во спасение Луки Голая правда Бубнова в пьесе «На дне» Правда Сатина СПОР О НАЗНАЧЕНИИ ЧЕЛОВЕКА В ПЬЕСЕ М. ГОРЬКОГО «НА ДНЕ» Правда Сатина в пьесе «На дне» Роль женских образов в пьесе М. Горького Описание персонажей: трагический образ пьесы “На дне” Проблема пьесы Горького «На дне» Сочинение по пьесе М. Горького “На дне” Что есть правда и что есть ложь Анализ 4 действия пьесы М. Горького «На дне» Почему обитатели ночлежки оказались на «дне» жизни Философия Луки Тема любви в пьесе Горького «На дне» Сатин, Барон и Бубнов Поиски правды в пьесе М.Горького «На дне». Лука и Сатин в пьесе «На дне» Характеристика образа Бубнова Рассказ Луки про «праведную землю». (Анализ эпизода из III акта пьесы М. Горького «На дне».) СПОРЫ О ЧЕЛОВЕКЕ В ПЬЕСЕ М.ГОРЬКОГО «НА ДНЕ» Появление Луки в ночлежке Образ и характер Луки и Сатина АНАЛИЗ IV ДЕЙСТВИЯ ПЬЕСЫ Философский спор о правде и человеке в драме М. Горького «На дне» История создания и анализ драмы «На дне» Внешний и внутренний конфликты в драме «На дне» О жанре, сюжете и композиции «На дне» Характеристика образа Актера О монологе Сатина Появление Луки в ночлежке (Анализ сцены 1 акта пьесы М. Горького «На дне») Что лучше истина или состраданье (Пьеса М. Горького «На дне») Дно жизни — трагический образ пьесы А. М. Горького «На дне» Система персонажей пьесы. Место образа Луки в ней Лука и Сатин Сочинение на тему личность человека в пьесе М. Горького «На дне» Спор ночлежников о человеке Описание персонажей: Лука Сюжет пьесы «На дне» Философский спор о правде «На дне» Люди дна (по пьесе М. Горького «На дне») Сатин и Бубнов – художественный анализ Размышления над пьесой Горького «На дне» Три правды и их трагическое столкновение (по пьесе М. Горького «На дне») «На дне» как философская драма Образы Луки и Сатина Современность пьесы Горького «На дне» Философия Луки — вера в человека Драматический конфликт в пьесе М. Горького «На дне» Анализ эпизода из III акта пьесы М. Горького «На дне» Социально философский смысл драмы М. Горького «На дне» Что лучше – истина или сострадание? Что нужнее? Размышления над страницами пьесы М.Горького “На дне” Характеристика образа Луки Человек в пьесе М.Горького «На дне» Рассказ Луки про «праведную землю» Нравственность философии и нравственная философия в пьесе М. Горького «На дне» Есть ли истинная правда в пьесе Горького «На дне» Характеристика образа Сатина Константина ИДЕЙНО-КОМПОЗИЦИОННАЯ РОЛЬ ПЕЙЗАЖА В РАННИХ РОМАНТИЧЕСКИХ РАССКАЗАХ М. ГОРЬКОГО Первая проблема пьесы «На дне» — философский спор о правде Жизнь ночлежников до появления Луки Социально-философская драма Что есть правда и что есть ложь в пьесе Горького «На дне» Наташа и Васька Пепел Сочинение по пьесе Максима Горького «На дне». Можно ли среди споров ночлежников о правде, о вере и человеке выделить позицию, созвучную авторской? (По драме М. Горького «На дне») Ложь — якорь, держащий людей на «дне» Пьеса «На дне» социально-философская пьеса Зачем врет Лука «На дне» — пьеса о силе человека Размышления над страницами пьесы Горького «На дне» Судьбы ночлежников обвинение бесчеловечному обществу Что для меня правильнее спасительная ложь Луки или «Правда — бог свободного человека» Человеческие чувства в пьесе М. Горького «На дне» Критика российской действительности в пьесе А.М.Горького “На дне” Дно» как основной мотив пьесы А. М. Горького «На дне Мрачный быт ночлежки в пьесе Горького «На дне» Социально философский конфликт — основа пьесы Горького «На дне» Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (3) Пьеса «На дне» неограниченный материал для исследования «Униженные и оскорбленные» в русской классике (по пьесе Горького «На дне») По пьесе М.Горького «На дне» С кем вы: С Лукой или с Сатиным? Ложь во спасение Луки (образы Луки и Сатина) Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (4) «Правда святая» иль «сон золотой» (по произведению М.А.Горького «На дне») Пестрая галерея персонажей пьесы «На дне» Кто же они, эти жалкие обитатели человеческого «дна» Идейно-художественное своеобразие пьесы «На дне» Идейно художественное своеобразие пьесы М. Горького «На дне» Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (5) Жанровое своеобразие драмы М. Горького «На дне» Гуманистический пафос пьесы Горького «На дне» Бесчеловечные условия буржуазной России в пьесе «На дне» Острая критика действительности в пьесе М. Горького «На дне» Проблема истинного и ложного гуманизма по пьесе Горького «На дне» Образ антигероя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века (по пьесе Горького «На дне») Близорукие гуманисты (М. Горький «На дне») Проблема гуманизма в пьесе А. М. Горького «На дне» Анализ диалога в начале третьего действия пьесы Горького «На дне» Только ли соц.условия виноваты в проблемах героев Горького («На дне») Драма «На дне» этапное произведение в творчестве Горького Лука — выражение того гуманизма, за который ратовал Горький Мир иллюзий и мир страданий в пьесе Максима Горького «На дне» (Первый вариант) Художественный мир пьессы «На дне» Анализ IV действия пьесы Горького «На дне» Лука и Сатин (по пьесе «На дне») Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (2) Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (6) Анализ финала третьего действия пьесы Горького «На дне» Идеи Луки в пьесе «На дне» Отображение дествительности в пьесе «На дне» В чем «правда» и «свобода» персонажей В пьесе «На дне» Ненависть к пошлости скуке жизни в пьесе «На дне» Мир бывших людей в философской драме Максима Горького «На дне» Дно жизни» — трагический образ пьесы А.М.Горького «На дне Роль женских образов в пьесе Горького «На дне» Первая проблема пьесы «На дне» Мир ночлежки — это мир «бывших людей» Проблематика пьесы А. М. Горького «На дне» Пьеса М. Горького «На дне» как социально философская драма Бродячий философ Лука Общие мотивы в прозведениях «Старуха Изергиль», «На дне» Изображение «дна» Образ антигероя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века. Сатирическое изображение помещиков в поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души» Оболт-Оболдуев, Утятин, Шалашников и Фогель Особый сюжетный узел в пьесе «На дне» Точно и сильно воспроизвести истину, реальность жизни — есть высочайшее счастье для литератора… Какой основной вопрос драмы «На дне» Судьбы персонажей пьесы «На дне» Мир иллюзий и мир страданий в пьесе Максима Горького «На дне» (Второй вариант) Мир иллюзий и мир страданий в пьесе Максима Горького «На дне» Суть спора Луки и Сатина Философский спор о человеке в драме Горького «На дне» Тема веры и безверия в драме Горького «На дне» Общечеловеческие ценности в пьесе М. Горького «На дне» (1) Идейно-художественное содержание пьесы Горького «На дне» Истинный и ложный гуманизм Открыть человеку глубины его души по пьесе М. Горького «На дне» Образ Луки и проблема истины и сострадания в пьесе М. Горького «На дне» Россия конца 1890-х — начала 1900-х годов в пьесе Трагический образ пьесы “На дне” «Дно жизни» трагический образ пьесы А. М.Горького «На дне» Главный мотив пьесы «На дне» О чем может думать человек, стоящий на низшей ступеньке общества Реалистическое изображение Горьким дна Мнимые и подлинные хозяева жизни в изображении романа Гуманизм пьесы М. Горького «На дне». На дне Горький Тема веры и безверия в пьесе М. Горького «На дне» О замысле и постановках пьесы «На дне» Социальная проблематика пьесы Горького «На дне» ПРАВДА — БОГ СВОБОДНОГО ЧЕЛОВЕКА Пьеса «На дне» это иносказание о правде и жизни Идейно художественное содержание пьесы Горького “На дне”

Жанровые особенности пьесы «На дне». Творческий метод Горького

Жанровое своеобразие пьесы «На дне» Горького М.Ю.

Я связь миров, повсюду сущих, Я крайня степень вещества; Я средоточие живущих, Черта начальна божества; Я телом в прахе истлеваю, Умом громам повелеваю. Я царь — я раб — я червь — я бог! Г. Р.Державин По жанру пьеса «На дне» (1902) — драма, при этом её жанровое своеобразие проявилось в тесном переплетении социального и философского содержания. В пьесе изображается жизнь «бывших людей» (босяков, воров, бродяг и т.п.), и это является темой социального содержания данного произведения. Горький начинает пьесу с того, что в первой ремарке даёт описание ночлежки: «Подвал, похожий на пещеру. Потолок — тяжёлые, каменные своды, закопчённые, с обвалившейся штукатуркой. Одно окно под потолком» (I). И в этих условиях живут люди! Драматург подробно показывает разных ночлежников из заведения Костылёва. Основные герои в пьесе имеют короткую биографию, по которой можно судить, что за люди попали на «дно» жизни. Это бывшие уголовники, отсидевшие разные сроки в тюрьме (Сатин, Барон), запойные пьяницы (Актёр, Бубнов), мелкий вор (Пепел), разорившийся ремесленник (Клещ), девица лёгкого поведения (Настя) и т.п. Стало быть, все ночлежники — люди определённого сорта, их принято называть «отбросы общества». Описывая «бывших людей», Горький показывает, что у них нет никакой возможности подняться со «дна». Особенно ярко эта идея раскрывается в образе Клеща. Он — мастеровой, хороший слесарь, однако вместе с больной женой оказался в ночлежке. Клеш объясняет катастрофический поворот в своей судьбе тем, что он разорился из-за болезни Анны, которую, между прочим, сам довёл побоями до болезни. Он гордо и решительно заявляет ночлежникам, что они ему не товарищи: они бездельники и пьяницы, а он честный труженик. Обращаясь к Пеплу, Клещ говорит: «Ты думаешь — я не вырвусь отсюда? Вылезу…» (I). Клещу так и не удаётся исполнить свою заветную мечту: формально потому, что для похорон Анны нужны деньги, и он продаёт свои слесарные инструменты; по сути потому, что Клещ хочет благополучия только для себя. В последнем действии пьесы он обитает всё в той же ночлежке. Он уже не думает о достойной жизни и вместе с другими босяками бездельничает, пьёт, играет в карты, совершенно смирившись со своей участью. Так Горький показывает безысходность жизни, отчаянное положение людей на «дне». Социальная идея пьесы заключается в том, что люди на «дне» живут в нечеловеческих условиях, а общество, которое допускает существование таких ночлежек, несправедливо и негуманно. Таким образом, в пьесе Горького выражен упрёк современному государственному устройству России. Драматург, понимая, что в своём бедственном положении ночлежники во многом виноваты сами, всё-таки сочувствует им и не делает из «бывших людей» отрицательных героев. Однозначно отрицательными персонажами у Горького являются только хозяева ночлежки. Костылёву, конечно, далеко до настоящих «хозяев жизни», но и этот «хозяйчик» — беспощадный кровосос, который не стесняется «накинуть денежку» (I), то есть повысить плату за проживание в ночлежке. Денежка, как он сам объясняет, нужна ему, чтобы купить лампадного маслица, и тогда перед его иконами лампада будет неугасимой. При своей набожности Костылёв не стесняется обижать Наташу, попрекая её куском хлеба. Под стать хозяину ночлежки его жена Василиса, порочная и злобная женщина. Чувствуя, что любовник Васька Пепел охладел к её прелестям и влюбился в Наташу, она решает разом отомстить и ненавистному мужу, и изменнику Ваське, и счастливой сопернице-сестре. Василиса подговаривает любовника убить мужа, обещая за это и деньги, и согласие на брак с Натальей, но Пепел быстро понимает хитрость надоедливой любовницы. И Костылёв, и Василиса, как их изображает Горький, — лицемеры, готовые ради выгоды переступить любые нравственные и юридические законы. Социальный конфликт в пьесе завязывается как раз между постояльцами и хозяевами ночлежки. Правда, Горький не заостряет этот конфликт, так как ночлежники совершенно смирились со своей участью.
В пьесе представлены герои отчаявшиеся, раздавленные жизненными обстоятельствами. Можно ли им помочь? Как их поддержать? Что им нужно — сочувствие-утешение или правда? И какая правда? Так в пьесе «На дне» в связи с социальным содержанием возникает философская тема о правде и лжи-утешении, которая начинает активно разворачиваться во втором действии, после появления в ночлежке странника Луки. Этот старик совершенно бескорыстно помогает советами ночлежникам, но не всем подряд. Он, например, не стремится утешать Сатина, потому что понимает: этот человек не нуждается ни в чьём сочувствии. Нет душеспасительных разговоров у Луки с Бароном, так как Барон — глупый и пустой человек, тратить на него душевные силы бесполезно. Давая советы, старик не смущается, когда одни герои принимают его сочувствие с благодарностью (Анна, Актёр), а другие — со снисходительной иронией (Пепел, Бубнов, Клещ). Однако реально получается, что Лука своими утешениями помогает только умирающей Анне, успокаивая её перед смертью. Остальным героям его бесхитростная доброта и утешение помочь не могут. Лука рассказывает Актёру о больнице для алкоголиков, в которой бесплатно лечат всех. Он поманил безвольного пьяницу красивой мечтой о быстром излечении, только это он и мог сделать, а Актёр повесился. Подслушав разговор Пепла с Василисой, старик пытается отговорить парня от покушения на жизнь Костылёва. Василий, по мнению Луки, должен вырвать Наташу из семьи Костылёвых и уехать с ней в Сибирь, а там начать новую, честную жизнь, о которой мечтает. Но добрые советы Луки не могут остановить трагических событий: Василий случайно, но всё-таки убивает Костылёва, после того как Василиса из ревности жестоко калечит Наталью. В пьесе практически каждый герой высказывает своё мнение по поводу философской проблемы о правде и лжи-утешении. Приведя Актёра к самоубийству, а историю любви Васьки Пепла к трагическому финалу, Горький видимо выражает своё отрицательное отношение к утешительству Луки. Однако в пьесе философская позиция старика подкрепляется серьёзными аргументами: Лука, видя во время странствий только нищету и горе простого народа, вообще разуверился в правде. Он рассказывает жизненный случай, когда правда доводит человека, верившего в праведную землю, до самоубийства (III). Правда, как считает Лука, — это то, что тебе нравится, что ты считаешь правильным и справедливым. Например, на каверзный вопрос Пепла, есть ли Бог, старик отвечает: «Если веришь — есть, не веришь — нет… Во что веришь, то и есть…» (II). Когда Настя рассказывает в очередной раз о своей прекрасной любви и никто из ночлежников ей не верит, она со слезами в голосе кричит: «Не хочу больше! Не буду говорить… Коли они не верят… коли смеются…». Но Лука успокаивает её: «…ничего… не сердись! Я — знаю… Я — верю. Твоя правда, а не ихняя… Коли ты веришь, была у тебя настоящая любовь… значит — была она! Была!» (III). Бубнов тоже рассуждает о правде: «А я вот… не умею врать! Зачем? По-моему — вали всю правду, как она есть! Чего стесняться?» (III). Такая правда не помогает человеку жить, а только давит и унижает его. Убедительной иллюстрацией подобной правды является маленький эпизод, который выясняется из разговора Квашни и сапожника Алёшки в конце четвёртого действия. Квашня под горячую руку бьёт своего сожителя — бывшего полицейского будочника Медведева. Делает она это легко, особенно потому что никогда, наверное, не получает сдачи: ведь Медведев любит её и, кроме того, боится, что она прогонит его, если он будет вести себя, как её первый муж. Алёшка «для смеху» сообщил всей округе правду о том, как Квашня «за волосы таскала» своего сожителя. Теперь над солидным Медведевым, бывшим городовым, потешаются все знакомые, а ему такая «слава» обидна, он от стыда «пить начал» (IV). Вот результат правды, которую проповедует Бубнов. Поднимая проблему правды и лжи-утешения, Горький, конечно, хотел высказать и собственное мнение по этому философскому вопросу. Принято считать, что авторскую точку зрения озвучивает Сатин, как самый подходящий для этой роли герой пьесы. Здесь имеется в виду знаменитый монолог о Человеке из последнего действия: «Что такое правда? Человек — вот правда! (…) Надо уважать человека! Не жалеть … не унижать его жалостью … уважать надо! (…) Ложь — религия рабов и хозяев… Правда — бог свободного человека!» (IV). Это высокая правда, которая поддерживает человека, воодушевляет его в борьбе с жизненными препятствиями. Именно такая правда, по Горькому, нужна людям. Иными словами, в монологе Сатина о Человеке выражена идея философского содержания пьесы. Сам драматург не определил жанр своего произведения, а просто назвал «На дне» пьесой. Куда же следует отнести эту пьесу — к комедии, драме или трагедии? Драма, как и комедия, показывает частную жизнь героев, но, в отличие от комедии, не высмеивает нравы героев, а ставит их в конфликтные отношения с окружающей жизнью. Драма, как и трагедия, изображает острые социальные или нравственные противоречия, но, в отличие от трагедии, избегает показывать исключительных героев. В пьесе «На дне» Горький ничего не высмеивает; наоборот, в финале погибает Актёр. Однако Актёр совсем не похож на трагического героя, который готов утверждать свои идейные убеждения и нравственные принципы даже ценой собственной жизни (как Катерина Кабанова из пьесы А.Н.Островского «Гроза»): причина смерти горьковского персонажа — слабость характера и неспособность противостоять жизненным трудностям. Следовательно, по жанровым признакам пьеса «На дне» — драма. Подводя итог вышесказанному, можно отметить, что драма «На дне» является замечательным художественным произведением, где ставятся-переплетаются две проблемы — проблема социальной справедливости в современном автору российском обществе и «вечная» философская проблема о правде и лжи-утешении. Убедительность горьковского решения этих проблем можно объяснить тем, что драматург не даёт однозначного ответа на поставленные вопросы. С одной стороны, автор показывает, как трудно подняться со «дна» общества. История Клеща подтверждает, что надо менять социальные условия, которые породили ночлежку; только все вместе, а не в одиночку бедняки могут добиться достойной жизни. Но, с другой стороны, ночлежники, развращённые безделием и попрошайничеством, сами не желают трудиться, чтобы выбраться из ночлежки. Мало того, Сатин и Барон даже прославляют безделие и анархизм. Горький, по его собственному признанию, задумал разоблачить в драме «На дне» идею прекраснодушной, убаюкивающей лжи-утешения и Луку, главного пропагандиста идеи утешения. Но образ необыкновенного странника в пьесе вышел очень сложным и, вопреки замыслу автора, очень привлекательным. Словом, однозначного разоблачения Луки не получилось, о чём писал сам Горький в статье «О пьесах» (1933). Ещё совсем недавно фраза Сатина (надо не жалеть человека, а уважать) понималась буквально: жалость унижает человека. Но современное общество, кажется, отходит от подобных прямолинейных суждений и признаёт не только правду Сатина, но и правду Луки: слабых, беззащитных людей можно и даже нужно жалеть, то есть сочувствовать и помогать им. В таком отношении для человека нет ничего позорного и оскорбительного.

Цели:
  • Познакомить учащихся со сценической судьбой пьесы «На дне».
  • Ввести в обстановку и мир героев пьесы.
  • Определить основной конфликт произведения — столкновение взглядов и жизненных позиций обитателей дна.
  • Показать напряжённую атмосферу костылёвской ночлежки с её бесконечными спорами и ссорами; выяснить причины разобщенности людей «дна».
  • Помочь школьникам уяснить значение авторских ремарок.

Ход урока

I. Вступительное слово учителя.

Крупнейшие писатели XIX века (А.С. Пушкин, Н.В. Гоголь, Л.Н. Толстой) выступали как прозаики, драматурги, публицисты. Творчеству М. Горького тоже свойственна многожанровость. Он вошел в литературу с романтическими и реалистическими рассказами. В конце 90-х г.г. опубликовал роман «Фома Гордеев», в котором воспроизвел широкую картину русской жизни, показав представителей различных социальных слоев. В начале 900-х обратился к драме и в течение нескольких лет выступал как драматург.

«Пьеса, драма, комедия — самая трудная форма литературы», — говорил М. Горький.

В то время огромной популярностью пользовался МХТ, открывший новаторскими постановками пьес Чехова новую страницу в истории русского театрального искусства. Зимой 1900 года Горький впервые побывал в этом театре; весной этого же года во время пребывания в Ялте в гостях у Чехова Горький познакомился с артистами, которые увлекли его мыслью создать для них пьесу. Результатом этого знакомства и явились пьеса «Мещане» (1901г.) и последовавшие за ней пьесы: «На дне» (1902г.), «Дачники» (1904г.), «Дети солнца» и «Варвары» (1905г.)

Вспомним, в чём состоит своеобразие драмы как рода литературы (выступление учащегося, сопровождающееся компьютерной презентацией).

Примерное содержание презентации:

1) Драма предназначена для постановки на сцене

.

2) Авторская речь

почти отсутствует, она сведена к замечаниям для актеров и постановщиков в
ремарках
.

3) Текст состоит из монологов и диалогов

действующих лиц.

4) Пьеса членится на действия (акты) и картины (сцены).

5) В перерыве между действиями может пройти определенное время (день, два, месяц, полгода:), может смениться место действия.

6) Весь жизненный процесс в драме не изображается, он идёт как бы за сценой; автор же выхватывает из потока времени наиболее значительные, с его точки зрения, моменты, и на них сосредоточивает внимание зрителей.

7) Особая нагрузка в пьесе ложится на конфликт

— острое столкновение между героями по очень существенному поводу. При этом в драме не может быть (лишних) героев — все герои должны включены в конфликт.

Драматическому произведению предшествует афиша

— перечень действующих лиц.

Первые же пьесы Горького показали, что в литературу пришёл драматург-новатор.

Необычными были содержание и проблематика пьес, и их герои — революционно настроенный пролетарий, обитатели ночлежки, и конфликт. Горький выступил как создатель нового типа драмы.

Из цикла драматических произведений Горького глубиной мысли и совершенством построения выделяется пьеса «На дне». «Она явилась итогом моих почти 20-летних наблюдений над миром «бывших людей», к числу которых я отношу не только странников, обитателей ночлежек и вообще «люмпен-пролетариат», но и некоторую часть интеллигентов — «размагниченных», разочарованных, оскорблённых и униженных неудачами в жизни. Я очень рано понял, что люди эти — неизлечимы», — писал Горький. Много и охотно рассказывал он о босяках, их жизни, людях, послуживших прототипами для того или иного персонажа.

Над пьесой «На дне» Горький работал упорно и целенаправленно. Даже перечень названий, которые он последовательно давал пьесе, показывает и напряжённость его поиска, и даже отчасти его направление:

  • «Без солнца»
  • «Ночлежка»
  • «В ночлежном доме»
  • «Дно»
  • «На дне жизни»
  • «На дне»

— Почему «На дне»?

(
Автор выделил не место действия — «ночлежка», не характер условий — «без солнца», «дно», даже не социальное положение — «на дне жизни». Окончательное название объединяет все эти названия с новым. Не где, как
, а
что происходит
на «дне»
(чего?
):души
. В отличие от первоначальных названий, оттеняющих трагическое положение босяков, последнее название более ёмкое, многозначное.)
Окончательное своё название пьеса получила на театральной афише МХТ, на сцене которого состоялась премьера спектакля.

Уже после первого чтения пьесы самим Горьким на квартире писателя Л.Андреева было ясно, что она станет событием. Цензура долго не разрешала пьесу к представлению. Вымарывала текст, калечила его, но всё-таки, уступая общественному натиску, разрешила играть исключительно в Москве и только одному Художественному театру. Власти сочли пьесу скучной и были уверены в провале спектакля, где на сцене вместо «красивой жизни» были грязь, мрак и бедные, озлобленные люди (шулеры, босяки, проститутки).Постановка же, осуществлённая режиссёрами Станиславским и Немировичем-Данченко имела потрясающий успех. Автор был вызван более 20 раз!

Итак, декабрь 1902 года. Московский Художественный театр. Первое представление пьесы.

В публике много видных писателей, артистов, художников, общественных деятелей, известных критиков. В ролях самые любимые, самые видные артисты МХТ: Станиславский (Сатин), Москвин (Лука), Качалов (Барон), Книппер-Чехова (Настя), Лужский (Бубнов). Открывается занавес…

II. Инсценировка начала пьесы, подготовленная учащимися класса.

III. Беседа.

— Куда же попал зритель? Когда и где происходит действие пьесы?

(В ночлежке в начале весны, утром.)

— Как изображается место действия в ремарке к 1 действию, рисующей обстановку ночлежки?

(Подвал, похожий на пещеру. Везде грязь, копоть, тряпьё…)

— Как расположены герои на сцене?

(Везде по стенам — нары. Тонкие переборки отгораживают комнату Пепла. Кроме Квашни, Барона, Насти, которые живут в кухне, своего угла нет ни у кого. Все друг перед другом напоказ. Укромное место только на печке и за ситцевым пологом, отделяющим от других кровать умирающей Анны (этим она уже как бы отделена от жизни.)

— Как освещается сцена?

(Свет доходит до ночлежников из подвального окошка, как будто ищет среди подвальных обитателей людей.)

— Почему автор так подробно описывает ночлежку в ремарке, предваряющей 1 акт? Почему ремарка носит такой пространный характер?

(Драматург подчёркивает крайнюю нищету теперешнего существования «бывших», убогость человеческого пристанища.)

— Трагизм существования ночлежников, глубину человеческого падения помогают ощутить ремарки, дающие представление о звуках ночлежки. Что слышит зритель?

Стонет

Анна

Возится

и надрывно
кашляет
Актёр

Громко рычит

Сатин

Ожесточённо звякает

ключами и
скрипит
подпилком Клещ

Чавкает

Барон, жующий чёрный хлеб:

— Какова же атмосфера ночлежки?

(Шум, ругань. Бесконечные споры, ссоры. Ад, озлобление:)

— Почему так часто возникают ссоры?

(Каждый живёт в этом подвале, как ему хочется. Каждый озабочен собственными проблемами. Герои как будто не слышат друг друга. Слова звучат из разных углов. Говорят сразу все присутствующие, не дожидаясь ответа, слабо реагируя на чужие замечания, но каждый, почти не слушая других, говорит о своём. Полное разобщение людей, оказавшихся под одной крышей.)

— Устойчивость, предельность взаимоотчуждения передана в форме

полилога.
Какими репликами подчёркнуты непрерывность подобного «общения», ощущение течения времени по замкнутому кругу, без начала и конца?
Открывается занавес, и зритель слышит голос Барона: «Дальше!».

Это первая реплика пьесы! Она «создаёт ощущение неотвратимого течения времени, течения по замкнутому кругу без начала и конца
«.
(
Б.А.Бялик. Горький-драматург
.)

Рычит, никого не пугая, Сатин, проспавшийся после очередного

опьянения.

Квашня продолжает

начатый за сценой разговор с Клещом,
постоянно
отгораживающимся от смертельно больной жены.

Барон привычно

насмехается над Настей, поглощающей
очередной
бульварный роман.

Актёр нудно повторяет

одно и то же: «Мой организм отравлен алкоголем:Мне вредно:дышать пылью:

Анна молит прекратить то, что длится

«
Каждый божий день:
«.

Бубнов обрывает Сатина: «Слыхал :сто раз!»

Сатин как бы подводит итог: «:все наши слова — надоели! Каждое из них слышал я: наверное, тысячу раз:

«

— В потоке обрывочных реплик и перебранки звучат слова, имеющие символическое звучание.

Бубнов: «А ниточки-то гнилые:» — дважды, занимаясь скорняжным делом.

Он же о положении Насти: «Ты везде лишняя:да и все люди на земле лишние:»

Что раскрывают эти, кажется, случайно брошенные реплики?

(Сказанные по конкретному поводу фразы раскрывают мнимость связей собравшихся в ночлежке людей, «лишность» несчастных).

IV. Слово учителя.

Уже первые читатели пьесы «На дне» обратили внимание не только на новизну её содержания, но и на новизну её формы. Чехов отозвался о пьесе так: «Она нова и несомненно хороша».

Чем же необычна форма пьесы «На дне»? В чём Горький отступает от правил создания драматических произведений, известных нам по пьесам, прочитанным ранее?

1.Автор дал непривычное определение жанра пьесы — картины

.

2.Нет традиционного сюжета

: он разворачивается не столько во «внешних» событиях, сколько в диалогах (спорах),
полилогах
— они и определяют развитие конфликта.

3.В пьесе нет главных и второстепенных героев

— все важны.

Обратимся к списку действующих лиц — афише

.

V. Работа с афишей пьесы.

— Какие пояснения даёт автор?

(Авторские пояснения скупы: пол, возраст (указан почти у всех лиц — от 20 до 45 лет), профессия, социальное положение).

— Почему по-разному представлены герои: одни — по имени-отчеству, другие — по прозвищу, по фамилии?

— Почему по- разному представлены Костылёв и Клещ?

(В списке представлена определённая иерархия «дна». Здесь тоже есть «хозяева жизни», правда, они не так уж отличаются от обитателей ночлежки).

— Люди в обществе ценятся по-разному. На «дне» жизни может оказаться представитель любого сословия, пола и возраста. Что их объединяет?

(Все они отщепенцы. Все «бывшие».)

VI. Мини-викторина.

— Вспомните, кто из героев пьесы до ночлежки был

  • чиновником в казённой палате?
  • сторожем на даче?
  • телеграфистом?
  • слесарем?
  • скорняком?
  • артистом?

VII. Беседа.

— Как же попали сюда эти люди? Что привело их в ночлежку? Какова предыстория каждого из персонажей?

Сатин

попал на «дно» после того, как отсидел в тюрьме за убийство (акт 1).

Барон

разорился. Служил в казённой палате, растратил деньги; за растрату казённых денег попал в тюрьму, затем оказался в ночлежке (акт 4).

Клещ

потерял работу, хотя «честный труженик», «с малых лет работал» (акт 1).

Бубнов

ушёл из дома «от греха подальше», чтобы не убить жену и её любовника, лишился «своего заведения» и оказался в ночлежке, хотя сам признаётся, что «ленив», да ещё и запойный пьяница, «пропил бы мастерскую» (акт 3).

Актёр

когда-то имел звучную фамилию — Сверчков-Заволжский, но не был на первых ролях (говорит, что играл в «Гамлете» могильщика), жил в нужде; начал пить, не видя выхода, — спился, «пропил душу» (акт 2). Слаб душою. Клещ сопротивляется — результат тот же.

Судьба Пепла

предопределена уже при рождении: «Я — сызмальства:вор». «Воров сын». Другой дороги нет (акт 2).

— Какой герой подробнее других рассказывает о своём падении?

(Барон. Каждый этап его жизни отмечен определённым костюмом. Эти переодевания символизируют постепенное снижение социального статуса.)

— Какие причины приводят людей на «дно»?

(На «дно» людей приводят как субъективные (лень, подлость, нечестность, слабохарактерность), так и объективные,
социальные
причины (отравлена, извращена жизнь общества).

— О чём говорят ночлежники?

(О том, о чём размышляет любой человек.)

Честь и совесть Вера в свои силы, в свой талант

Люди «дна» не злодеи, не изверги, не мерзавцы. Они такие же люди, как и мы, только живут в других условиях. Это изумило первых зрителей пьесы и потрясает всё новых читателей.

Герои много говорят, спорят. Их разговоры и являются предметом изображения в пьесе. Столкновение идей, жизненных взглядов, борьба мировоззрений определяют основной конфликт пьесы. Это характерно для жанра философской

драмы
.
VIII. Домашнее задание.

Письменно ответить на следующие вопросы:

  1. Один из персонажей пьесы, Сатин, в реплике, завершающей второй акт, уподобит ночлежников мертвецам
    : «Мертвецы — не слышат! Мертвецы не чувствуют: Кричи:реви:мертвецы не слышат!..»
  2. Можно ли сказать, что первый акт — это разговоры в «царстве мёртвых» (Г.Д.Гачев)?
  3. Или прав исследователь, считавший, что «Лука, спустившись в подвал, пришёл не в пустыню, а к людям
    » (
    И.К.Кузьмичёв
    ), и до прихода Луки сохранявшим в той или иной мере живые человеческие черты?

Урок литературы в 10 классе, тема: «М.Горький «На дне»»

Урок литературы, тема: «М.Горький «На дне»»

Позднякова Юлия Николаевна, преподаватель русского языка и литературы

Цели рока.

  1. Подвести студентов к ответу на вопрос “В чём особенность жанра пьесы?”.

  2. Увидеть художественное своеобразие пьесы “На дне”.

  3. Путём художественного анализа прийти к выводу, где правда, а где вымысел в рассказах обитателей ночлежки?

  4. Прояснить особенности авторской позиции: ”Прав ли Сатин, когда говорит: “Что человек за всё платит сам?

  5. Даёт ли пьеса “На дне” окончательный ответ на вопрос о правде, мечте и сострадании?

Задачи урока.

  1. Проследить, как в пьесе “На дне” развиваются сюжетные линии.

  2. Путём анализа текста прийти к выводу о художественных особенностях пьесы “На дне”.

  3. Прояснить авторскую позицию по отношению философских споров в драме;

  4. Соотнести свои выводы с мнением критиков.

  5. Обозначить художественные особенности создания образов Сатина и Луки.

Тип урока: обобщение и систематизация знаний и способов деятельности.

Работе над пьесой отводится два академических часа.

Мотивация.

Показать социально-философскую направленность пьесы. Тема “дна” в творчестве М.Горького возникла не случайно. Писатель неоднократно встречал людей, сброшенных различными обстоятельствами жизни в её преисподнюю, видел ужасы существования обездоленного народа, пребывающего на самых нижних ступенях социальной лестницы, сталкивался с различными группами босячества, “бывших людей”, обитающих в ночлежке. Тема “бывших людей” стала устойчивой в творчестве М. Горького. Философски осмысляя действительность, писатель неоднократно ставил проблему правды (истины) и лжи (обмана), сталкивал носителей сугубо трезвого взгляда на жизнь и иллюзии. Описывая людей “дна”, автор опирался на традицию изображения городского “дна” в русской литературе. Композиционно герои разделены на четыре группы, в зависимости от того места, которое занимают в столкновении различных позиций.

Структура урока для занятия выбрана в форме прений, то есть на уроке используются элементы дискуссии. Материалы распределяются следующим образом: работа с текстом (по группам), чтение текста по ролям, творческие задания (по группам — 3 группы), обобщение. Каждый вид работы сопровождается комментированным чтением, анализом текста, мини-творческой работой.

План урока

  1. Организационный момент.

  2. Тема урока.

  3. Постановка целей и задач урока.

  4. Выступления студентов с сообщениями.

  5. Аналитическая работа с текстом.

  6. Обобщение материала.

  7. Домашнее задание.

Общие сведения. Аналитическая работа с текстом.

1. Работа с текстом.

2. Комментированное чтение. Взаимоотношения персонажей и сюжетные линии пьесы.

3. Работа в группах. Мини-сообщения:

— Роль Луки в жизни обитателей ночлежки.

— Перемены в жизни героев в четвёртом акте.

— Спор о правде и жалости. Кто прав?

— Лука и Сатин: противники или союзники?

4. Комментированное чтение отрывка “Что представляет собой “сборный пункт” сирот, горемык в первом акте?

5. Комментированное чтение монолога Сатина о человеке. Со всеми ли его положениями вы согласны? Прав ли Сатин, когда говорит: “Человек за всё платит сам”? А если у него родные, семья? Почему он упоминает о “Наполеоне и Магомете? Вспомните теорию Раскольникова Ф.М. Достоевского “Преступление и наказание”. Эта теория апеллировала к сильным личностям, воплощения ума и воли.

6. Чтение творческих работ-миниатюр “ В чём выражается правда Сатина? Противостоит ли она “утешительству” Луки?

7. Обобщение.. Даёт ли пьеса “На дне” окончательные ответы на вопрос о правде, мечте и сострадании?

Итак, работа с текстом драматического произведения способствует выработке у студентов умения анализировать драматическое произведение, проводить сравнительную характеристику героев, почувствовать особенности стиля писателя, развивает способности эстетического восприятия литературы, формирует представления о литературе как о социокультурном феномене, воспитывает речевую культуру.

Классификация и терминология.

Работа с текстом.

Индивидуальные задания.

Тексты.

Схемы анализа литературного произведения.

Красочное оформление раздаточного материала, дидактического материала.

Пьеса М.Горького “На дне”. Роль Луки в жизни обитателей ночлежки. Жанровые и композиционные особенности. Расстановка персонажей и сюжетные линии в пьесе.

2. Подведение студентов к ответу на вопрос: “В чём особенность жанра пьесы “На дне”?

3. Рассмотреть какие драмы разыгрываются в костылёвской ночлежке? (Первый акт)

4. Проанализировать эпизод появления ”странного человека” Луки в ночлежке. Определить, чего больше в Луке: доброты или ханжества, равнодушия или подлинной жалости к обитателям дна. (Второй, третий акт)

5. Проанализировать роль авторских ремарок: “Какие драмы разыгрываются в костылёвской ночлежке?

а) любовный треугольник – Васька Пепел – Василиса – Наташа;

б) Клещ и Анна;

в) Барон и Настя;

г) торговка Квашня и полицейский Медведев;

д) судьба Актёра, Татарина, Сатина, Бубнова.

6. Почему именно Сатин страстно защищает Луку? “Дубьё… молчать о старике! Старик – не шарлатан!.. Он врал … но – это из жалости к вам, чёрт вас возьми!

Тема: “Роль Луки в жизни обитателей ночлежки. Жанровые и композиционные особенности. Расстановка персонажей и сюжетные линии в пьесе М. Горького “На дне”.

…есть земля, неудобная для посева…

и есть урожайная земля…

что ни посеешь на ней — родит…

Человек — может добру научить.

М. Горький

Ход урока

1. Сообщение темы урока.

“ Роль Луки в жизни обитателей ночлежки. Жанровые и композиционные особенности пьесы. Расстановка персонажей и сюжетные линии в пьесе М.Горького “На дне”. (На доске)

Даёт ли пьеса “На дне” окончательный ответ на вопрос о правде, мечте и сострадании?

Вступительное слово учителя.

К сегодняшнему уроку вы должны были прочитать пьесу М. Горького “На дне”, созданную в 1902 г. Для начала давайте вспомним, кто такой Максим Горький. (Сообщение студента о жизни писателя).

Алексей Максимович Пешков придумал себе другое имя – Максим Горький. Словом «горький» писатель стремился показать «горькую» жизнь народа и описывал «горькую» правду. Писатель неоднократно встречал людей, сброшенных различными обстоятельствами жизни в её преисподнюю, видел ужасы существования обездоленного народа, пребывающего на самых нижних ступенях социальной лестницы, сталкивался с различными группами босячества, “бывших людей”, обитающих в ночлежке. Тема “бывших людей” стала устойчивой в творчестве М.Горького. Философски осмысляя действительность, писатель неоднократно ставил проблему правды (истины) и лжи (обмана), сталкивал носителей сугубо трезвого взгляда на жизнь и иллюзии.

Свою пьесу Горький писал по “заказу” МХТ. Давайте послушаем об истории создания пьесы «На дне» (Сообщение студента)

«В подвале», «В пещере», «Подземелье», «В ночлежке». Докажите, что выбранное Горьким название более точно и ёмко. (Первоначально пьеса назвалась «Без солнца», «Ночлежка», «Дно», «На дне жизни». И наконец, по совету Немировича-Данченко, стала называться «На дне». С тех пор это выражение стало крылатым, закрепившись за определённым понятием — центральным образом пьесы, образом «дна жизни». Здесь изображаются люди, опустившиеся не только в материальном, нравственном, но и духовном плане)

2. Аналитическая работа с текстом.

—Что представляет собой “сборный пункт” сирот, горемык в первом акте?( Жизнь обездолила людей, собравшихся в этом аду. Она лишила их права на работу (Клеща), на семью (Настю), на профессию (Актёра), на былой элитарный комфорт (Барона), обрекла на голодное существование (Анну), воровство (Пепла), беспробудный запой (Бубнова), проституцию (Настю) Этих изгоев общества, которые так любят и ценят свободу, жизнь, по существу лишили и этого блага. (просмотр видео -5 минут)

— В чём особенность жанра пьесы? (Пьесу М. Горького «На дне» определяют как социально-философскую драму. в основе которой лежит спор о человеке, его положении в обществе и отношении к нему. И в споре (в той или иной мере) участвуют почти все обитатели ночлежки. В ней присутствует и трагическое, и комичное. Мы привыкли, что в драматических произведениях каждое действие делится на явления – появление каждого нового персонажа. Здесь всё не так: герои входят и выходят (некоторые — навсегда), диалоги и монологи совмещаются.

Персонажи думают и говорят о своём, вторгаются в чужие жалобы, тревоги, невольно дают оценки надеждам соседей. Звучит не монолог, не сложный хор, а сама хаотичная, не приглаженная жизнь.

В пьесе нет главных и второстепенных героев, важны все, они становятся участниками многоголосия – полилога пьесы. Каждый, особенно в первом акте, говорит о своём, собеседника не слушает, но каждая реплика внутренне связана с предшествующей и последующей).

— Какую роль играют авторские ремарки? (С помощью ремарок Горький показывает нам состояние героев, их мысли и эмоции. Ярким примером является Лука: ремарки указывают на его неискренность, потайной смысл его слов, возникает вопрос: «А верит ли он сам в то, что говорит?» При разговоре с Анной Лука отвечает: «Мяли много, оттого и мягок…» Но Горький добавляет ремарку: «Смеётся дребезжащим смехом». Это признак лукавства, недоговорённости).

3.Работа с таблицей. (индивидуально, по ходу изучения пьесы)

—Расскажите, что привело в ночлежку Актёра? Что мы узнаём о его прошлом? (Он бывший

актёр, играл в «Гамлете» второго могильщика.)

—Расскажите, что привело в ночлежку Барона. Что мы узнаём о его прошлом? (Он, видимо,

бывший дворянин. Бубнов: «Кто его знает? Барин, это верно… Он и теперь нет-нет, да вдруг и покажет барина из себя. Не отвык, видно, ещё»)

—Расскажите, что привело в ночлежку Сатина. Что мы узнаём о его прошлом? (Он карточный шулер. Любуется непонятными окружающим словами, таким образом он утверждает тему человеческого достоинства. Раньше он служил на телеграфе, был образованным человеком. Сидел в тюрьме, а потом — нет ходу. А в тюрьму попал за убийство из-за сестры)

—Расскажите, что привело в ночлежку Настю. Что мы узнаём о его прошлом? (Она проститутка, читает книгу «Роковая любовь» из французской жизни с главным героем красавцем студентом. Она живёт этой книжкой, как своей мечтой, она ушла в этот выдуманный мир, отгородившись им от страшной реальной действительности)

—Расскажите, что привело в ночлежку Клеща. Что мы узнаём о его прошлом? (Он слесарь. Ему очень трудно живётся, он хочет трудиться, а жизнь выбросила его на «дно»)

—В чём причина того, что Клещ попал на дно? (Из-за лени, по случаю болезни жены, кризис, безработица)

—Расскажите, что привело в ночлежку Бубнова. Что мы узнаём о его прошлом? (Он был скорняком, имел своё заведение. У жены был любовник, и он хотел жену убить, но вовремя ушёл. Мастерская на жену была, но он всё равно её бы пропил. «И ещё — ленив я.

Страсть как работать не люблю».)

—Какой мы видим в начале пьесы Анну? Что видела она в прошлом? (Анна — жена Клеща. Она стонет, сетует, умирает, есть не хочет. «Побои… обиды… ничего кроме — не видела я… ничего не видела!»)

— Что мы узнаём о настоящем и прошлом Васьки Пепла? (Он вор, любовник Василисы Костылёвой. Отец был вором, и ему то же заказал.)

Слово учителя (под запись): Таким образом, предметом изображения в пьесе становится сознание людей, выброшенных в результате глубинных социальных процессов на дно жизни. Горького интересует сознание ночлежников. Такой предмет

изображения характерен для жанра философской драмы. Для своей пьесы Горький избрал новаторскую форму. На сцене воспроизводится обыденная жизнь: происходят мелкие ссоры между ночлежниками, кто-то из героев появляется и исчезает. Но не это главное. Сюжет проявляется не в действиях героев, а в их диалогах; драматическое действие переводится Горьким во внесобытийный ряд.

-Почему появление Луки здесь является завязкой? Ведь он же никак внешне не влияет на жизнь ночлежников? (В связи с его появлением в их сознании начинается напряжённая работа. В каждом из героев он видит светлые стороны его личности, находит ключ и подход к каждому из них. И это производит истинный переворот в жизни героев. Развитие внутреннего действия начинается в тот момент, когда герои обнаруживают в себе способность мечтать)

— О чём мечтает Актёр? (Он мечтает вылечиться от алкоголизма и снова играть второго могильщика.)

— О чём мечтает Васька Пепел? (Уйти в Сибирь с Наташей и жить там честно)

— О чём мечтает Клещ? (Вырваться из ночлежки, найти работу.)

— О чём мечтает Настя? (О красивой и чистой любви)

Слово учителя: Мечты обнаруживают истинную человеческую сущность героев Горького. Так проявляется ещё одна грань социального конфликта: глубина личности героев, их благородные устремления оказываются вопиющим противоречием с их теперешним социальным положением. Человек не имеет возможности реализовать свою истинную суть.

— Каждый ли из героев готов откликнуться на слова Луки? (Нет. Не мечтают Барон, Сатин и Бубнов)

— Что вас привлекает в облике и суждениях Луки? Прав ли Лука в вопросе о том, для чего живут, люди? (Луке принадлежит существенная композиционная и сюжетная роль в пьесе: он призван выявить сущность каждого, пробудить в нём лучшее, стать “дрожжами” для многих. По убеждению Луки человек живёт “для лучшего”. Значит, следует укрепить надежду на спасение, поддержать его мечту. Лука занимает в пьесе позицию утешителя. Полагая, что людям страшна подлинная правда жизни, ибо она слишком сурова, тяжела, как “обух”, он хочет приукрасить существование, привнести в сказку, красивый обман, “золотой сон”).

Проанализируйте речь Луки (Речь Луки состоит из афоризмов, кратких изречений, поговорок, заключающих в себе глубокую мудрость. «Человека приласкать — никогда не вредно… Надо кому-нибудь и добрым быть. Христос — он всех жалел и нам так велел… Вовремя человека пожалеть… хорошо бывает!»)

— Как Лука себя характеризует?

— Как его характеризуют другие действующие лица?

— Когда впервые появляется Лука в пьесе?

— С какими ласковыми словами он сразу обратился к Наташе? («милая», «Спасибо», «девушка»)

— Как он приласкал Анну?

-Какие поступки совершает? (Подмёл пол за других, успокоил Настю)

— Зачитайте, какое первое впечатление Лука произвёл на окружающих

— Что помогло Луке приобрести доверие окружающих? (Доброта, ласковость, мягкость. Этому способствовали также добродушный тон Луки, его непритязательность, обилие народных пословиц в его речи, частые рассуждения о человеке и жалости к людям)

-Чего больше в Луке: доброты или ханжества, равнодушия или подлинной жалости к обитателям дна? (Лука занимает в пьесе позицию утешителя. Однако сострадание и утешение Лука выражает в своеобразной форме. Он доводит их до лжи (но не в бытовом и сниженном) значении слова. Полагая, что людям страшна подлинная правда жизни, ибо она слишком сурова, тяжела, как “обух”, он хочет приукрасить существование, привнести в сказку, красивый обман, “золотой сон”).

Как Лука отвечает на вопрос Пепла: «Слушай, старик: Бог есть?»? («Коли веришь — есть; не веришь — нет… Во что веришь, то и есть»… Тут можно вспомнить роман Булгакова «Мастер и Маргарита». Там писатель рассуждает о том же и говорит: «Каждому воздастся по его вере»

Буквально это прочитывается так же: «Во что веришь, то и есть»)

— Как вы понимаете этот ответ Луки? Не кажется ли он вам уклончивым?

— В чем значение влияния Луки на ночлежников? (Все герои сходятся на том, что Лука вселил в них ложную надежду. Но ведь они и не обещал поднять их со дна жизни, он просто показал их собственные возможности, показал, что выход есть, и теперь все зависит от них самих).

— Насколько прочна вера в себя, разбуженная Лукой? (Эта вера в сознании ночлежников не успела закрепиться, оказалась непрочной и нежизненой, с исчезновением Луки надежда гаснет)

— В чем причина быстрого угасания веры? (Может быть в слабости самих героев, в их неспособности и нежелании сделать хоть что-то для осуществления новых планов. Неудовлетворенность реальностью, резко отрицательное к ней отношение сочетаются с полной неготовностью что бы то ни было предпринять с целью изменить эту реальность).

— как Лука объясняет неудачи жизни ночлежников? (Лука объясняет это внешними обстоятельствами, вовсе не винит самих героев в неудавшейся жизни. Поэтому они так потянулись к нему и так разочаровались, лишившись внешней опоры с уходом Луки).

Энциклопедический словарь

ЛУКА — автор 3-го Евангелия и Деяний апостолов, сотрудник и спутник апостола Павла, в частности во время его морского путешествия в Рим

— В чём сходство между Лукой и Сатиным? Лука и Сатин: антиподы или единомышленники? (Сатин соглашается со странником, что “люди лучшего ждут “, что правда связана с представлением о человеке, что нельзя мешать и принижать его (“Не обижайте человека”). В четвёртом акте Сатин переходит к полемике со стариком. Он исключает жалость к человеку. Решительно отвергает Сатин ложь как “религию рабов и хозяев”, но не приемлет и куцую правду Бубнова и Барона. Сатин не признаёт пассивного гуманизма; обращается к внутренним возможностям человека; он верит в людей сильных, смелых, гордых).

4. Работа в группах. Мини-сообщения. (Основные положения фиксируются в тетрадях).

Алгоритм работы в группе.

1. Комментированное чтение текста.

2. Ответить на поставленные вопросы.

3. Обсудить и скорректировать собранную информацию.

4. Сделать выводы.

Первая группа

Что вас привлекает в облике и суждениях Луки? Прав ли Лука в вопросе о том, для чего живут люди?

  • Как оказался в ночлежке?

  • Как относится к окружающим?

  • Отношение к «правде».

  • Почему же Лука находит тёплый отклик в сердцах ночлежников?

  • Что говорит каждый из героев после ухода Луки?

  • Что происходит с каждым из героев после ухода Луки?

«Христос всех жалел и нам велел».

«Во что веришь, то и есть…»

«Человек – все может… Лишь бы захотел…»

«…если кто кому хорошо не сделал, тот и худо поступил…»

«Любить – живых надо…живых…»

«Всяко живет человек… как сердце налажено, так и живет…сегодня – добрый, завтра – злой…»

Вторая группа

-Чего больше в Луке: доброты или ханжества, равнодушия или подлинной жалости к обитателям дна?

  • Что происходит с каждым из героев после ухода Луки?

  • В чём, по мнению героев, обманул их Лука?

  • Как Лука относится к правде?

  • Как Лука относится к Богу?

  • Почему Лука исчез в самый разгар конфликта?

  • Есть ли вина Луки в том, что произошло в последних сценах (убийство Костылѐва, увечье Наташи, арест Пепла, самоубийство Актѐра)?

У имени «Лука» двойственный смысл: это имя напоминает евангелиста Луку, означает «светлый», и в то же время ассоциируется со словом «лукавый».

Толковый словарь живого великорусского языка В.И. Даля

ЛУКА — Церк. лукавство, кривизна души. Он слукавил, сделал лукавое дело. Лукавый, хитрый и умышляющий, коварный, скрытный и злой, обманчивый и опасный, криводушный, притворчивый, двуличный и злонамеренный. В виде сущ. бес, дьявол, сатана, нечистый, злой дух. Вся неправда от лукавого. Ворочает, как лукавый в болоте.

ЛУКАВСТВО — коварство, ухищренья, злонамеренное двуличие, обман.

ЛУКАВОМУДРЫЙ — лжемудрый, употребляющий ум свой во зло, на лукавые дела. Лукавоухищрение ср. коварные происки.

Мнения в критике об образе Луки

Пробудил ростки добра («Московские ведомости»)

Светлый момент примирения, лишний раз почувствовали себя людьми («Русская мысль»)

«Его религия — религия лжи от лукавого»(Мережковский)

В доброту его не веришь (Л. Н. Толстой)

Ни во что не верит, но ему жаль людей (М.Горький)

Третья группа

В чём сходство между Лукой и Сатиным? Лука и Сатин: антиподы или единомышленники?

  • Значение имени, фамилии героя для понимания его образа.

  • Выделите положительные и отрицательные черты Сатина

  • Как оказался в ночлежке?

  • Как относится к окружающим? Как относится Сатин к Луке?

  • В чѐм их различие?

  • Отношение к «правде».

  • Диалектика характера Сатина. Изменился ли Сатин?

  • Чью позицию выражает Сатин?

  • Почему именно Сатин страстно защищает Луку?

 «Все – в человеке, все для человека. Существует только человек, Все же остальное – дело его рук и мозга! Че-ло-век – это великолепно! Это звучит гордо! Че-ло-век! Надо уважать человека! Не жалеть, не  унижать его жалостью…»

«Что такое правда? Человек – вот правда!»

«Ложь – религия рабов и хозяев… Правда – бог свободного человека!»

5.Подведение итогов.

Даёт ли пьеса “На дне” окончательный ответ на вопрос о правде, мечте и сострадании?

Согласны ли вы с утверждением философа В.Розанова: “Никакой человек не достоин похвалы. Всякий человек достоин только жалости”?

Согласны ли вы с мнением поэта Владислава Ходасевича о пьесе “На дне”, оцениваемой им как “лучшее из всего, что им “Горьким” написано, и несомненно – центральное в его творчестве”: “Положительный герой “Сатин” менее удался Горькому, нежели отрицательный “Лука”, потому что положительного он наделил своей официальной идеологией, а отрицательного – своим живым чувством любви и жалости к людям”.

Вывод: Даёт ли пьеса “На дне” окончательный ответ на вопрос о правде, мечте и сострадании? По убеждению Луки, человек живёт “ для лучшего”. Сам Горький исповедовал родственную позицию. Он писал Чехову о встречаемых жалких и нудных людях, но добавлял: “И тем не менее всё – таки жалко людей” Таким состраданием наделяет писатель своего героя, а в соответствии с этим насыщает его речь ласковыми словами и дружелюбными обращениями, делает её образной и певучей.

Автор в ряде моментов мог бы согласиться с Сатиным. Горький замечал, например, в письмах: “Существует только человек, всё же прочее есть мнение”, “Всё в человеке и всё для человека – основа веры моей”.Писатель утверждал: “Смысл жизни – вижу в творчестве”. А его герой возражает: ” Ничего не делай! Просто – обременяй землю!” Эти расхождения также говорят о неоднозначности позиции Сатина, о противоречивости его монологов и реплик. Но другого героя, который мог бы спорить с Лукой и Бубновым, у Горького не было.

6. Тестовые вопросы( Индивидуально)

1. Назовите символический образ, отраженный в названии знаменитой пьесы М. Горького о «ночлежной» жизни. (дно)

2. В драме М. Горького «На дне» противопоставлены две «правды жизни»: «Человек… Это звучит гордо!» (Сатин) и «Все люди на земле лишние» (Бубнов). Укажите название художественного приема, основанного на противопоставлении или сопоставлении резко противоположных понятий или образов. (Антитеза)

3. Первый акт пьесы М. Горького «На дне» открывает авторское пояснение: «Подвал, похожий на пещеру. Потолок – тяжелые каменные своды, закопченные, с отвалившейся штукатуркой…». Как называется авторское пояснение, предваряющее или сопровождающее ход действия в пьесе? (Ремарка)

4. Одним из наиболее драматических моментов действия пьесы М. Горького «На дне» является речь Сатина о гордом имени Человека. Как называется момент наивысшего напряжения драматического действия? (укажите термин). (Кульминация)

5. Назовите назидательно-аллегорический жанр, которому близок рассказ Луки о праведной земле (драма М. Горького «На дне»). (Притча)

6. Третий акт драмы М. Горького «На дне» открывается авторским комментарием: «Пустырь – засоренное разным хламом и заросшее бурьяном дворовое место. В глубине его – высокий кирпичный брандмауер. Он закрывает небо. Около него – кусты бузины». Как называется подобное авторское пояснение, включенное в текст драматического произведения? (Ремарка)

7. Рефлексия. (3-4 минуты)

-Актуальна ли пьеса для нашего времени? В чём её актуальность, злободневность?

-Что вы для себя взяли из нашего урока?

8. Домашнее задание.

    1. Как действующие лица отвечают на вопрос Сатина: “Что такое правда?”. Как толкует эту тему сам Сатин? (Письменный ответ на вопрос)

    2. Б. Л. Пастернак. «Доктор Живаго».

Лука

Пожилой человек (60 лет), странствующий проповедник, который всех утешает, всем обещает избавление от страданий, всем говорит: “Ты надейся!”, “Ты верь!” Лука — личность незаурядная, у него большой жизненный опыт и острый интерес к людям. Он ни во что не верит, но ему жаль страдающих людей, вот он и говорит им разные утешающие слова. Вся его философия заключена в изречении: “Во что веришь, то и есть”.

Сатин

Безработный мужчина (40лет). Он любит непонятные, редкие слова, т.к. раньше служил в телеграфе, много читал и был образованным человеком. Герой выражает авторскую позицию, он далек от философии христианского терпения, для него есть одно гордо звучащее слово — человек, который “за все платит сам: за веру, за неверие, за любовь, за ум — человек за все платит сам, и потому он свободен”. Яснее других понимает социальную несправедливость. Он утверждает, что человеку нужна правда, какая бы она ни была!

Костылёв и Василиса

Вызывает отвращение фигура содержателя ночлежки Костылёва (54г.), одного из «хозяев жизни», который готов даже из своих несчастных и обездоленных постояльцев выжать последнюю копейку. Столь же отвратительна и его жена Василиса (26л.) своей безнравственностью, в ней “нет души”, она “жадная до денег”.

Васька Пепел

Молодой человек (28лет) — потомственный вор, жаждущий правильной жизни, он желает стать честным и порядочным человеком, т.к. на жизнь, Пепел зарабатывает нечестным трудом, он хочет всё это исправить. Васька мечтает о вольной жизни в Сибири. И думает, что, женившись на Наташе, получит желаемое. Но в итоге, убив Костылёва, попадает в тюрьму.

Наташа

Наташа – 20 лет, сестра Василисы. Тихая, добрая девушка. Она полна страстных мечтаний о будущем. Наташа хочет уйти из ночлежки, выбраться с этого “дна жизни”, но не может. Наташу хотят выдать замуж за Пепла, но девушка понимает, что ничего хорошего из этого не выйдет. Ведь Васька плохо обошёлся с её сестрой, значит и с ней он может поступить также. Замуж она так и не вышла, т.к. после побоев сестры попадает в больницу, а оттуда уходит в неизвестном направлении.

Барон и Настя

Настя – молодая девушка, (20лет), страстно желающая большой, настоящей любви. Правда, её мечты у окружающих вызывают злобную насмешку. Даже её сожитель Барон подшучивает над ней. Настя страдает от своей безысходности и всё хочет уйти на край света.

Барон (33г.) – единственный человек, не имеющий иллюзий об освобождении. Но у него есть ниточка: “Всё в прошлом!” Если ничего нет впереди, так хоть что-то есть позади. Барон часто вспоминал о своём происхождении (старая фамилия, дома в Москве и Петербурге, кареты с гербами и т.д.). Но Настя издевается над ним, говорит, что ничего этого не было. “Понял, какого человеку, когда ему не верят?”

Клещ и Анна

Андрей Митрич (40л.) – слесарь, мечтает о честном труде. Он больше всех надеется вырваться из этой ямы (“Вылезу… кожу сдеру, а вылезу!”), что это не конец, а временное падение. Клещ думает, что после смерти жены, его жизнь станет легче. Её смерти он ждёт, как освобождения!

Анна (30л.) – его жена, тяжело больна, при смерти. Считает себя самой несчастной женщиной. Она раздавлена жизнью, полна страдания и никому не нужная.

Актёр

В прошлом был известным актёром, но вскоре опустился, спился и даже забыл своё имя! Он часто поглощен воспоминаниями о своей уже прошлой славе. Единственная его мечта, найти город, о котором рассказывал Лука, где есть бесплатная лечебница для алкоголиков. Ведь он всё ещё надеется вернуться на сцену. Но узнав, что нет никакой “праведной земли” и лечебницы нет, актёр кончает жизнь самоубийством, т.к. не может перенести крушения своей последней надежды.

Горький — На дне: краткое содержание, пересказ для читательского дневника

Акт первый

Весеннее утро в подвальной ночлежке. Каждый из ее обитателей занят своим нехитрым делом: вдова-торговка Квашня хозяйничает у самовара, слесарь Андрей Клещ возится с замками и ключами к ним, Бубнов, когда-то рабочий человек, собирается кроить брюки. Настя, молодая уличная женщина, читает про роковую любовь. Чахоточная Анна, жена Клеща, как всегда, кашляет в кровати за занавеской. Барон, в прошлом и впрямь аристократ, жует хлеб и потешается над романтичностью своей сожительницы Насти. Шулер Сатин, бывший телеграфист, и пьяница Актер продирают глаза последними.

Квашня привычно пререкается с Клещом, уверяя, что второй раз ни за что замуж не пойдет. В женихи ей набивается полицейский Медведев. Сатин охает, припоминая, кто его вчера крепко побил. Все вспоминают свои лучшие годы: Бубнов меховую мастерскую, Сатин – мудреные словечки, вычитанные когда-то из книг. Клещ здесь всего полгода, еще надеется начать новую жизнь, когда умрет Анна. Актеру выпадает черед делать уборку в квартире. За порядком следят хозяева ночлежки Михаил Иванович Костылев и его молодая жена Василиса Карповна.

Актер выводит чахоточную Анну подышать свежим воздухом: за это доброе дело его хвалит Костылев. Актер просит его тоже сделать доброе дело, скостить долг за жилье. Но Костылеву не до того, он ищет свою жену, которая тайком бегает к вору Ваське Пеплу. Вор ведет себя с Костылевым бесцеремонно: хозяин взял у него часы, кстати, краденые, а расплатился не полностью.

Пепел дает Актеру и Сатину деньжат на выпивку. Сатин философствует о том, что труд по «обязанности» делает жизнь рабской. Пепел встревает с рассуждением о совести: она нужна только богатым. Под такие разговоры в ночлежку входит Наташа, зазноба Пепла, и новый постоялец странник Лука, старик с котомкой и без паспорта. Человек он приветливый, с любопытством присматривается ко всем.

Пепел затевает разговор о том, как скучно на свете жить. Лука поддакивает, что вот и Насте жить, видимо, скучно, раз плачет над выдуманными историями из книг. В ночлежку врывается пьяный Алешка с гармонией. Парню обидно, что его, хорошего человека, никто не ценит. Василиса гонит его прочь за злой язык: на днях он убеждал, что Васька Пепел ее бросит. Перемена настроения касается и Насти, она хочет напиться из-за своей беспросветной жизни. Бубнов считает, что «все люди на земле – лишние», но делать нечего, надо жить.

Появляется Медведев, и в который раз зовет Квашню венчаться (к финалу пьесы это произойдет). Она отвечает, что досыта нахлебалась с предыдущим мужем-драчуном. Медведев вынужден отвлечься на потасовку: ревнивая Василиса напала на Наташу.

Акт второй

Жильцы играют в карты да шашки. Сердобольный Лука примостился возле кровати Анны, горюющей, что не было у нее в жизни радости. Да и муж то и дело поколачивал. Лука просит ее еще немного потерпеть, отдых только после смерти будет. Актер берется читать стихи, но память у него уже не та. Лука сочувствует и ему: пьянство побороть можно, стоит только захотеть. Уже и лечебницы бесплатные для таких горемык есть. Актер тронут его участием.

Мимоходом Бубнов упоминает свой путь в ночлежку: взялась жена его обманывать с работником. Хотели его со свету сжить. Вначале Бубнов решил убить изменницу, а после одумался, да и ушел. Жаль, хозяйкой мастерской значилась жена. Теперь он осваивает шитье шапок, да не сильно ладится это дело.

Приходит Пепел и интересуется состоянием Наташи. Медведев требует, чтоб он не совал нос в отношения сестер. В отместку вор угрожает сдать Костылева с женой как наводчиков и скупщиков краденого. Лука советует Пеплу оставить ночлежку и податься в Сибирь: человек он молодой, мог бы жить честным трудом. Пепел удивляется, сколь сильна в старике вера, что есть на свете хорошие места и люди, способные исправиться. Он выпытывает у Луки, есть ли Бог. Тот отвечает: «Коли веришь – есть; не веришь – нет».

В разговор вмешивается Василиса – и получает отпор от Пепла. Он порывает с ней отношения: «В женщине – душа должна быть… Мы – звери». Василиса открыто просит его освободить от постылого мужа. Взамен она даст ему и денег, и Наташу отпустит. Но Пепел знает, что за убийство окажется на каторге. А в выигрыше будет одна Василиса. К ним подкрадывается Костылев, бранит и жену, и Ваську. Утихомиривает всех Лука. Он же первый замечает, что Анна скончалась.

Обитатели ночлежки собираются вокруг покойницы. Актер поглощен надеждой вылечиться, вернуть себе имя, и начать другую жизнь. Наташа сетует, что об умершей никто слова доброго не сказал. Лука возражает, что и «живых – не жалеем». У Клеща средств на погребение нет.

Акт третий

Постояльцы беседуют на заднем дворе ночлежки, пустыре. Настя излагает свою историю любви с французом, и сама в нее верит. Барон высмеивает ее. Наташа поддерживает Настю: она тоже мечтает о хорошем, несбыточном. Ей кажется, что всем людям живется несладко. Клещ ожесточен, ему обиднее всего, что у некоторых людей есть все, а у других – ничего. И безысходную правду о себе он знать не хочет, и надеяться не на что, и работы нет для него. Вступается за Настю и Лука. Наташа называет его добрым дедушкой. Он отвечает, что «жалеть людей надо». Как всех жалел Христос. Он добавляет, что скоро уйдет из ночлежки.

Пепел зовет с собой Наташу в новую жизнь, хотя бы и в Сибирь, жить и работать. Он боится ему поверить. Приходит Костылев и с неприязнью выспрашивает у Луки, куда собрался и зачем. Слово за слово, и Костылев гонит его из ночлежки, как какого-нибудь беглого каторжника.

Актер не пьет и по-прежнему горит идеей ехать в город, где его могут излечить от тяги к выпивке. Сатин считает это пустой затеей. Выясняется, как он попал на это «дно»: вступился за честь сестры, убил негодяя. После тюрьмы остался не у дел. Из квартиры Костылевых слышится крик Наташи: «Убивают!». Она побита, а ноги обварены кипятком. Начинается суматоха, общая драка. Вбегает Пепел, видит, в каком состоянии Наташа, и с ходу бьет Костылева. Тот умирает. Василиса указывает на Пепла как на убийцу. Наташа не доверяет уже никому, думает, что сестра с Пеплом задумали убить и Костылева, и ее. Зовут полицейских.

Акт четвертый

Герои все в том же подвале ночлежки. Только Луки среди них нет: он ушел в этой неразберихе. Настя и сама не прочь уйти, куда глаза глядят. Ей в спутники с насмешкой прочат Актера. Затевается спор о правде и лжи. И Клещ и, неожиданно, Сатин спорят с Бароном, назвавшим Луку шарлатаном. Они убеждены, что старик если и «врал», то лишь из жалости, чтобы подарить людям надежду. И потому надо уважать каждого человека, особенно ребятишек – среди них всегда найдутся те, кто родился на счастье, пользу не только себе, но и другим.

Барон вспоминает былую славу своего рода. Настя нарочно зовет его выдумщиком, совсем как он ее. Она же рассказывает всем, что Наташа из больницы ушла и больше ее никто не видел. Пепел и Василиса под следствием. Сатин утверждает, что Ваське большого срока не дадут, а Василиса и сама вывернется.

Сатин увлеченно рассуждает о том, что человек – «это звучит гордо». Барон сомневается в этом, оглядываясь на прожитые годы. Актер соскакивает с печки, отчего-то просит помолиться о нем, и выбегает из подвала. Все шутят, потом затягивают песню. В этот момент в дверях показывается Барон. Он и объявляет всем, что там, на пустыре, повесился Актер. Во внезапной тишине Сатин произносит: «Эх… испортил песню… дур-рак!»

Читательский дневник по пьесе «На дне» Горького

Сюжет

В ночлежке Костылевых сошлась разношерстная публика. Здесь и опустившийся Барон со своей сожительницей Настей, и рабочий Клещ с чахоточной женой (позднее она умрет), вор Пепел, пьющий Актер, бывший скорняк Бубнов, жулик Сатин. Каждый из них обижен на судьбу. К ним присоединяется старый странник Лука и предлагает им не просто честно, но и с надеждой взглянуть на свою жизнь. Попытаться выстоять в тяжелых обстоятельствах, жалеть друг друга.

В квартире интрига: Василиса Костылева влюблена в Пепла и видит в нем исполнителя убийства мужа. Сам вор неравнодушен к ее младшей сестре Наташе. Лука вдохновляет Актера и Пепла на перемены. Первый мечтает излечиться от тяги к алкоголю, второй – начать трудиться честно вместе с Наташей. Однажды Костылевы в очередной раз лупят Наташу, даже ошпаривают ей ноги кипятком. Пепел вступается за девушку. Не рассчитав удара, он убивает Костылева. Забирают их вместе с Василисой, как организатора и исполнителя. Лука в толчее потихоньку уходит. В финале все по-прежнему в ночлежке, беседуют, поют. Актер внезапно выскакивает за дверь. После узнают, что он «удавился».

Отзыв

Социально-философская драма. «Дно» нравственное, духовное, социальное. Тема предназначения человека, поиска смысла жизни, лжи и правды, лжи во спасение, утешения. Ожесточение разрушает личность человека. Павший духом человек не в силах изменить свою жизнь.

На дне

Ночлежные дома в России к моменту написания пьесы существовали не так давно: они стали открываться в крупных городах только в пореформенную эпоху, в 1870-е годы. В словаре Брокгауза и Ефрона Универсальная энциклопедия, выпускавшаяся с 1890 по 1907 год издательским обществом «Ф. А. Брокгауз — И. А. Эфрон». Издание вышло в двух вариантах: 41 том + 2 дополнительных и 82 полутома + 4 дополнительных. ⁠ отдельно указывается, что подобные учреждения бывают двух типов: «такие, которые содержатся частными лицами с коммерческой целью» (то есть здесь можно жить за небольшую плату) «и такие, которые учреждены обществ. учреждениями, благотворительными обществами». В этом смысле важно, что действие пьесы Горького происходит в частном учреждении — у здешней ночлежки есть хозяин, Костылёв, и он получает выгоду от своего предприятия. 

Горький, по воспоминаниям Станиславского, первоначально собирался описывать «жизнь босяков», представителей городских низов без определённого занятия и места жительства. В незнании этой среды его упрекнуть трудно — в молодости у автора было много знакомых, подобных героям «На дне». Более того, считается, что у ночлежки Костылёва существует прототип — дом Бугрова в Нижнем Новгороде, который был известен достаточно широко как одно из крупнейших в стране заведений подобного рода (он был рассчитан на 700 человек — на деле же вмещал гораздо больше). 

Тем не менее сомнения в соответствии ночлежки Горького реальным заведениям подобного толка выражали едва ли не все первые читатели «На дне». Толстой упрекал персонажей в чересчур литературной речи. Даже цензор, которому в руки попала рукопись пьесы, недоумевал — почему городовой вообще имеет дело с обитателями ночлежного дома? Ведь социальный статус его весьма высок; городовой в ночлежке — это попросту неправдоподобно, нечего ему там делать!

Барство-то — как оспа… и выздоровеет человек, а знаки-то остаются…

Максим Горький

Очевидно, и труппа МХТ была не слишком удовлетворена пьесой, от которой ждали большей «документальности». Об этом один из основателей театра, Константин Станиславский, оговаривается несколько раз в «Моей жизни в искусстве». Скажем, он упоминает, что к работе над спектаклем привлекли знатока Москвы и городских низов Владимира Гиляровского Владимир Алексеевич Гиляровский (1855–1935) — писатель, журналист, краевед. Работал бурлаком, истопником, пожарным, табунщиком, цирковым наездником, актёром. Участвовал в Русско-турецкой войне. В начале 1880-х Гиляровский занялся журналистикой. Работал репортёром в газете «Московский листок», затем — в «Русских ведомостях». Автор сборника стихов «Забытая тетрадь», книг «Трущобные люди», «Были», «Москва и москвичи», поэмы «Стенька Разин». ⁠ . Под его руководством труппа МХТ совершила экспедицию в ночлежки Хитрова рынка Площадь в центре Москвы на территории Белого города. После отмены крепостного права на площади возник стихийный рынок рабочей силы. Гиляровский в книге «Москва и москвичи» писал о Хитровом рынке: «Мрачное зрелище представляла собой Хитровка в прошлом столетии. В лабиринте коридоров и переходов, на кривых полуразрушенных лестницах, ведущих в ночлежки всех этажей, не было никакого освещения. Свой дорогу найдёт, а чужому незачем сюда соваться! И действительно, никакая власть не смела сунуться в эти мрачные бездны». ⁠ , где разговаривала с босяками и изучала детали их быта: как выглядят комнаты, нары, на которых спят постояльцы, что они едят и пьют (актёры принесли с собой колбасу и водку, чтобы задобрить интервьюируемых). В финале описаний путешествия на Хитровку Станиславский прямо пишет, почему они туда отправились — в поисках материала для спектакля, буквальных, зримых деталей, из которых его можно было бы построить. В самой пьесе обещанного быта, документальности не было.

Отчасти на вопрос, почему Горький, при всём знании жизни босяков, отказался от этих нюансов в пьесе, отвечает Иннокентий Анненский. В рецензии на пьесу «На дне» он говорит, что Горький «не относится к тем бытописателям, которые стараются сблизить читателя с обстановкой изображаемых им лиц. Рисовать он, кажется, и никогда не любил, да и фантазия едва ли даёт ему такие яркие отображения действительности, какими страдал, например, во время творчества Гончаров. Романы Горького скорее идейные эскизы, связанные настоятельностью проблемы, чем искусно скомпонованные истории человеческих сердец. <…> Его, кажется, не особенно интересуют «типические особи человека или занимательные эпизоды». К изображению его подводит не цепкая наблюдательность и не интерес к проблемам индивидуальной психологии, а идейные запросы его чуткой артистической . Таким образом, «На дне» — не физиологический очерк Жанр бытового, нравоописательного очерка. Один из первых в России «физиологических» сборников — «Наши, списанные с натуры русскими», составленный Александром Башуцким. Самый известный — альманах «Физиология Петербурга» Некрасова и Белинского, ставший манифестом натуральной школы. ⁠ и не описание быта, а скорее символистская драма о столкновении идей. Горький, так или иначе, отказывается от «знания быта» ради художественной цельности пьесы, конфликта между героями, образного ряда и т. д.

Урок 14. «без имени — нет человека!». урок по пьесе м.горького «на дне» — Литература — 11 класс

Литература

11 класс

урок № 14

«Без имени — нет человека!». Урок по пьесе М. Горького «На дне»

Перечень вопросов, рассматриваемых по теме:

  1. История создания пьесы.
  2. Взаимоотношение персонажей и сюжетные линии.
  3. Роль Луки в жизни обитателей ночлежки.
  4. Спор о правде и жалости в пьесе.

Тезаурус

Драма – один из трёх родов литературы, наряду с эпосом и лирикой, принадлежит одновременно двум видам искусства: литературе и театру.

Композиция – расположение, чередование, соотношение и взаимосвязь частей литературного произведения, служащее наиболее полному воплощению замысла художника.

Ремарка – замечание автора текста, уточняющее или дополняющее какие-либо детали, внесюжетный элемент произведения, композиционно-стилистический приём, заключающийся в отступлении автора от непосредственного сюжетного повествования.

Основная литература по теме урока

  1. Журавлёв В. П. Русский язык и литература. Литература. 11 класс. Учебник для общеобразовательных организаций. Базовый уровень. В 2 ч. Ч 1. М.: Просвещение, 2015. — 415 с.

Дополнительная литература по теме урока

1. Калмановский Е. М. Горький и пароход современности // Звезда. 1993. № 3.

Теоретический материал для самостоятельного изучения

18 декабря 1902 года в Московском Художественном театре проходит премьера пьесы «На дне». На сцене возникает картина: подвал, похожий на пещеру, потолок с тяжёлыми сводами, с обвалившейся штукатуркой. По стенам – везде нары. Это – пространство для «бывших людей» – обитателей ночлежки Костылёва. В этом сумрачном царстве свои законы, свои проблемы и свои герои.

Антон Павлович Чехов после прочтения рукописей «На дне», предупреждает Максима Горького: «Настроение мрачное, тяжкое, публика с непривычки будет уходить из театра…». И действительно, у пьесы сложный путь к зрителю – запрет цензуры, но руководители театра её отстаивают. Многие уверены, что постановка провалится. Однако премьера имеет большой успех. Публика не отпускает артистов, многократно вызывая их на бис, поздравляя режиссёра и, наконец, самого автора.

Действие «На дне» развивается по нескольким параллельным сюжетным линиям, которые практически не взаимодействуют друг с другом. Особое место занимают отношения хозяина ночлежки Костылёва, с женой Василисой, её сестрой Наташей и вором Васькой Пеплом. Отдельно стоит история Клеща, спившегося и опустившегося слесаря, и его умирающей жены Анны. Горький сопоставляет различные мнения, мировоззрения героев и показывает действительность, которая их окружает, поэтому пьесу можно отнести в разряд социально-философской драмы.

Авторские пояснения немногословны: мы знаем только возраст и профессию персонажей. В списке действующих лиц многие – «бывшие люди» (бывший слесарь, бывший актёр, бывший барон). Они оказались на «дне» общества.

В чём причина такой жизни героев? Актёр спился, он считает, что для него всё кончено. Бубнов, в прошлом мастер по изготовлению изделий из меха и кожи, оставил мастерскую якобы из-за измены жены, но на самом деле пропил её. Васька Пепел – представитель «воровской династии», поэтому никакого другого пути он и не ищет. Одна из наиболее ярких фигур в пьесе – Сатин – бывший телеграфист, который попадает в тюрьму за убийство. Обитатели ночлежки, все как один, винят в своём положении не себя, а обстоятельства. Они уверены, что просто не смогли противостоять мрачным реалиям жизни.

В пьесе нет единого сюжета и действия, как и нет главного героя. Люди входят и выходят: некоторые навсегда. Персонажи хаотично думают и говорят о своём, вторгаются в чужие жалобы, тревоги, невольно дают оценки надеждам соседей. И каждый из них несёт какую-то свою философию, свою «правду». Слово «правда» является ключевым в произведении. Оно проходит сквозь него красной нитью.

Начнём с пожилого странника Луки. С его появлением в ночлежке действие начинает разворачиваться особенно стремительно. Он внимателен к босякам, это рождает у многих луч надежды. Лука утешает всех, обещает избавление от страданий со словами: «Ты — надейся!», «ты — верь!». Только говорит он это не потому, что ждёт перемен, а потому что прекрасно знает, что их не будет. Ему искренне жаль всех этих обездоленных. Правда Луки заключается в идее сострадания, призыве к уважению.

Пожилого странника понимает Сатин, но их взгляды расходятся. Его правда в том, что человек должен надеяться на свои силы и не ждать сострадания. Сатин говорит: «Человек! Это – великолепно! Это звучит гордо!». Можно предположить, что он имеет в виду того, кто способен творить законы мироздания, богочеловека.

Правда Бубнова самая категоричная – это правда факта. В ней отсутствует даже малейшая жалость к людям, в его словах звучит безнадёжность: «Все так: родятся, поживут, умирают. И я помру… И чего жалеть… Да и все на земле лишние».

Сам Максим Горький так определяет основную проблематику пьесы: «… что лучше: истина или сострадание? Что нужнее? Нужно ли доводить сострадание до того, чтобы пользоваться ложью, как Лука? Этот вопрос не субъективный, а общефилософский».

Трагическая развязка «На дне» – самоубийство Актёра. Он не может выдержать, что нет праведной земли, о которой ему так много рассказывает странник. Его смерть – своего рода авторский приговор проповедям терпения и покорности судьбе и в то же время знак необходимости борьбы за правду.

Писатель хочет донести до нас важную мысль о том, что люди не должны жить иллюзиями: «Если в мире существует нечто поистине священное и великое, так это непрерывно растущий человек», — писал Максим Горький. «Ложь — религия рабов и хозяев… Правда — бог свободного человека!».

Примеры и разборы решения заданий тренировочного модуля

Единичный / множественный выбор

В каком году состоялась первая постановка пьесы «На дне»:

Правильный ответ:

18 декабря 1902 года в Московском Художественном театре проходит премьера пьесы «На дне». На сцене возникает картина: подвал, похожий на пещеру, потолок с тяжёлыми сводами, с обвалившейся штукатуркой. По стенам – везде нары. Это – пространство для «бывших людей» – обитателей ночлежки Костылёва. В этом сумрачном царстве свои законы, свои проблемы и свои герои.

Установление соответствия

Найдите соответствие между персонажами и их высказываниями.

Высказывания:

  1. «Я говорю – талант, вот что нужно герою. А талант – это вера в себя, в свою силу…».
  2. «Я и жуликов уважаю, по-моему, ни одна блоха – не плоха: все — чёрненькие, все – прыгают… так-то».
  3. «Вот, думаю, завтра… приедет кто-то… кто-нибудь… особенный… Или – случится что-нибудь… тоже – небывалое… Подолгу жду… всегда – жду… А так… на самом деле – чего можно ждать?».

Герои произведения:

  • Лука
  • Актёр
  • Наташа

Правильный ответ:

  1. Актёр
  2. Лука
  3. Наташа

Подсказка: правда Луки основывалась на уважении к каждому человеку, на сострадании ко всему живому.

Он внимателен к босякам, это рождает у многих луч надежды. Лука утешает всех, обещает избавление от страданий со словами: «Ты — надейся!», «ты — верь!». Только говорит он это не потому, что ждёт перемен, а потому что прекрасно знает, что их не будет. Ему искренне жаль всех этих обездоленных. Правда Луки заключается в идее сострадания, призыве к уважению.

Атмосфера духовного разобщения людей в пьесе «На дне»

Чеховская традиция в драматургии Горького. Оригинально сказал Горький о новаторстве Чехова, который «убивал реализм» (традиционной драмы), поднимая образы до «одухотворенного символа». Так был определен отход автора «Чайки» от острого столкновения характеров, от напряженной фабулы. Вслед за Чеховым Горький стремился передать неторопливый темп повседневной, «бессобытийной» жизни и выделить в ней «подводное течение» внутренних побуждений героев. Только смысл этого «течения» Горький понимал, естественно, по-своему. У Чехова — пьесы утонченных настроений, переживаний. У Горького — столкновение неоднородных мироощущений, то самое «брожение» мысли, которое наблюдал Горький в реальности. Одна за другой появляются его драмы, многие из них показательно названы «сценами»: «Мещане» (1901), «На дне» (1902), «Дачники» (1904), «Дети солнца» (1905), «Варвары» (1905).

«На дне» как социально-философская драма

Из цикла этих произведений глубиной мысли и совершенством построения выделяется «На дне». Поставленная Художественным театром, прошедшая с редким успехом, пьеса поразила «несценическим материалом» — из жизни босяков, шулеров, проституток — и своей, несмотря на это, философской насыщенностью. «Преодолеть» мрачный колорит, устрашающий быт помог особый авторский подход к обитателям темной, грязной ночлежки.

Окончательное свое название пьеса получила на театральной афише, после того как Горький перебрал другие: «Без солнца», «Ночлежка», «Дно», «На дне жизни». В отличие от первоначальных, оттеняющих трагичное положение босяков, последнее явно обладало многозначностью, воспринималось широко: «на дне» не только жизни, а в первую очередь людской души.

Бубнов говорит о себе и своих сожителях: «…все слиняло, один голый человек остался». Из-за «облииялости», утраты прежнего положения герои драмы действительно обходят частности и тяготеют к каким-то общечеловеческим понятиям. В таком варианте зримо проступает внутреннее состояние личности. «Темное царство» позволило выделить незаметный при нормальных условиях горький смысл сущего.

Атмосфера духовного разобщения людей. Роль полилога1.

Свойственная всей литературе начала XX в. болезненная реакция на разобщенный, стихийный мир в драме Горького приобрела редкие масштабы и убедительность воплощения. Автор передал устойчивость и предельность взаимоотчуждения постояльцев Костылева в оригинальной форме «полилога». В I акте говорят все персонажи, но каждый, почти не слушая других, — о своем. Автором подчеркнута непрерывность подобного «общения». Квашня (с ее реплики начинается пьеса) продолжает начатый за сценой спор с Клешем. Анна просит прекратить то, что длится «каждый божий день». Бубнов обрывает Сатина: «Слыхал сто раз».

1Полилог — форма речевой организации в драме: в противовес диалогу и монологу полилог — совмещение реплик всех участников сцены.

В потоке отрывочных реплик и перебранки оттеняются слова, имеющие символическое звучание. Бубнов дважды повторяет (занимаясь скорняжным делом): «А ниточки-то гнилые…» Настя характеризует отношения Василисы и Костылева: «Привяжи всякого живого человека к такому мужу…» Бубнов замечает о положении самой Насти: «Ты везде лишняя». Сказанные по конкретному поводу фразы раскрывают «подтекстовой» смысл: мнимость связей, лишность несчастных.

Своеобразие внутреннего развития пьесы

Обстановка изменяется с появлением Луки. Именно с его помощью оживают в тайниках души ночлежников иллюзорные мечты и надежды. II и III акты драмы позволяют увидеть в «голом человеке» влечение к иной жизни. Но, основанное на ложных представлениях, оно венчается лишь несчастиями.

Роль Луки в таком исходе очень значительна. Умный, знающий старик равнодушно смотрит на свое реальное окружение, считает, что «для лучшего люди живут… По сто лет, а может быть, и больше — для лучшего человека живут». Поэтому заблуждения Пепла, Наташи, Насти, Актера его не трогают. Тем не менее Горький вовсе не ограничил происходящее влиянием Луки.

Писатель, не менее чем человеческое разобщение, не приемлет наивную веру в чудо. Именно чудесное мнится Пеплу и Наташе в некоей «праведной земле» Сибири; актеру — в мраморной лечебнице; Клещу — в честном труде; Насте — в любовном счастье. Речи Луки потому и подействовали, что упали на плодотворную почву тайно взлелеянных иллюзий.

Атмосфера II и III актов другая но сравнению с I. Возникает сквозной мотив ухода обитателей ночлежки в какой-то неведомый мир, настроение волнующего ожидания, нетерпения. Лука советует Пеплу: «…отсюда — шагом марш! — уходи! Прочь уходи…» Актер говорит Наташе: «Я — уезжаю, ухожу… <…> Ты — тоже уходи…» Пепел уговаривает Наташу: «…в Сибирь-то по своей воле надо идти… Едем туда, ну?» Но тут же звучат иные, горькие слова безысходности. Наташа: «Идти некуда». Бубнов когда-то «вовремя спохватился» — ушел от преступления и навечно остался в кругу пропойц и шулеров. Сатин, вспоминая свое прошлое, сурово утверждает: «После тюрьмы нету хода». А Клеит с болью признается: «Нет пристанища <…> …ничего нет». В этих репликах обитателей ночлежки ощущается обманчивое освобождение от обстоятельств. Горьковские босяки в силу своей отверженности переживают эту вечную для человека драму с редкой обнаженностью.

Круг существования будто замкнулся: от равнодушия — к недостижимой мечте, от нее — к реальным потрясениям или гибели. Между тем именно в этом состоянии героев драматург находит источник их душевного перелома.

Значение IV акта

В IV акте — прежняя обстановка. И все-таки происходит нечто совершенно новое — начинается брожение ранее сонной мысли босяков. Настя и Актер впервые гневно обличают своих тупых однокашников. Татарин высказывает прежде чуждое ему убеждение: нужно дать душе «закон новый». Клещ неожиданно спокойно пытается распознать правду. Но главное выражают те, кто давно никому и ни во что не верит.

Барон, признавшись, что «никогда и ничего не понимал», раздумчиво замечает: «…ведь зачем-нибудь я родился…» Это недоумение связывает всех. А предельно усиливает вопрос «Зачем родился?» Сатин. Умный, дерзкий, он верно расценивает босяков: «тупы, как кирпичи», «скоты», ничего не знающие и не желающие знать. Потому Сатин (он «добр, когда пьян») и пытается защитить достоинство людей, открыть их возможности: «Все — в человеке, все для человека». Рассуждения Сатина вряд ли повторятся, жизнь несчастных не изменится (автор далек от любого приукрашивания). Но полет мысли Сатина завораживает слушателей. Впервые они вдруг чувствуют себя малой частицей большого мира. Актер потому и не выдерживает своей обреченности. обрывая жизнь.

Странное, до конца не осознанное сближение «горькой братии» приобретает новый оттенок с приходом Бубнова. «Где народ?» — кричит он и предлагает «петь… всю ночь», «отрыдать» свою судьбу. Вот почему на известие о самоубийстве Актера Сатин откликается резко: «Эх… испортил песню… дурак».

Философский подтекст пьесы

Пьеса Горького социально-философского жанра и при своей жизненной конкретности была устремлена, несомненно, к общечеловеческим понятиям: отчуждения и возможных контактов людей, мнимого и реального преоделении унизительного положения, иллюзий и активной мысли, сна и пробуждения души. Персонажи «На дне» лишь интуитивно прикоснулись к истине, не изжив ощущения безысходности. Такая психологическая коллизия укрупнила философское звучание драмы, раскрывшей общезначимость (даже для отверженных) и труднодостижимость подлинных духовных ценностей. Сочетание вечного и мгновенного, устойчивости и одновременно шаткости привычных представлений, малого сценического пространства (грязная ночлежка) и раздумий о большом мире человечества позволило писателю в бытовой ситуации воплотить сложные жизненные проблемы.

Посмотрите эти сочинения

  • «На дне» социально-философская драма (сочинение) В начале 900-х г.г. ведущей в творчестве Горького стала драматургия: одна за другой были созданы пьесы “Мещане” (1901), “На дне” (1902), “Дачники” (1904), “Дети солнца” (1905), “Варвары” (1905), “Враги” (1906). Социально-философская драма “На дне” задумана Горьким еще в 1900 г., впервые опубликована в Мюнхене в 1902г., а 10 января 1903 г. состоялась премьера пьесы в Берлине. Спектакль был сыгран 300 раз подряд, а весной 1905 года отмечалось 500-е представление пьесы. В России “На дне” вышла в издательстве […]
  • «Три правды» в пьесе Горького «На дне» (сочинение) В интервью о пьесе «На дне» в 1903 году М. Горький так определил смысл ее: «Основной вопрос, который я хотел поставить, это — что лучше, истина или сострадание? Что нужнее? Нужно ли доводить сострадание до того, чтобы пользоваться ложью?» Это вопрос не субъективный, а общефилософский. В начале ХХ века спор об истине и утешительных иллюзиях был связан с практическими поисками выхода для обездоленной, угнетенной части общества. В пьесе этот спор приобретает особый накал, так как речь идет о судьбах людей, […]
  • Новаторство горького-драматурга в пьесе «На дне» Драма открывается экспозицией, в которой уже представлены основные персонажи, сформулированы основные темы, поставлены многие проблемы. Появление в ночлежке Луки является завязкой пьесы. С этого момента начинается проверка различных жизненных философий и устремлений. Рассказы Луки о «праведной земле» кульминация, а начало развязки — убийство Костылева. Композиция пьесы строго подчинена ее идейно-тематическому содержанию. Основой сюжетного движения становится проверка жизненной практикой философии […]
  • Понимание добра и правды в пьесе «На дне» Что есть правда и что есть ложь? Этим вопросом человечество задается на протяжении многих сотен лет. Правда и ложь, добро и зло всегда стоят рядом, одно без другого просто не существует. Столкновение этих понятий является основой многих всемирно известных литературных произведений. Среди них и социально-философская пьеса М. Горького “На дне”. Суть ее — в столкновении жизненных позиций и взглядов разных людей. Автор задается характерным для русской литературы вопросом о двух видах гуманизма и его связи с […]
  • Философский спор о правде в пьесе «На дне» Пьеса «На дне», по словам Горького, явилась итогом «почти двадцатилетних наблюдений над миром “бывших людей”». Основной философской проблемой пьесы является спор о правде. Молодой Горький со свойственной ему решимостью взялся за очень сложную тему, над которой до сих пор бьются лучшие умы человечества. Однозначных ответов на вопрос «Что такое правда?» пока не нашли. В горячих спорах, которые ведут герои М. Горького Лука, Бубнов, Сатин, проступает неуверенность самого автора, невозможность прямо ответить на […]
  • Характеристика героев пьесы «На дне» (таблица) Имя героя Как попал «на дно»  Особенности речи, характерные реплики  О чем мечтает Бубнов В прошлом он владел красильной мастерской. Обстоятельства заставили его уйти, чтобы выжить, в то время, как жена его сошлась с мастером. Утверждает, что человек не может изменить свою судьба, поэтому плывет по течению, опускаясь на дно. Часто проявляет жестокость, скептицизм, отсутствие хороших качеств. «Все люди на земле лишние».     Сложно сказать, что Бубнов о чем-то мечтает, учитывая […]
  • Своеобразие конфликта и композиции пьесы «На дне» Возрождение имени Максима Горького после пересмотра места его творчества в русской литературе и переименования всего, носившего имя этого писателя, обязательно должно произойти. Думается, немалую роль в этом сыграет самая известная из драматического наследия Горького пьеса «На дне».Сам жанр драмы предполагает актуальность произведения в обществе, где много нерешенных социальных проблем, где людям известно, что такое ночлежка и отсутствие дома. Пьесу М. Горького «На дне» определяют как социально-философскую драму. […]
  • Челкаш и Гаврила (сравнительная характеристика) Раннее творчество Горького (90‑е гг. XIX в.) создавалось под знаком «собирания» истинно человеческого: «Я очень рано узнал людей и еще с молодости начал выдумывать Человека, чтобы насытить мою жажду красоты. Мудрые люди… убедили меня, что я плохо выдумал утешение себе. Тогда я снова пошел к людям и – это так понятно! – снова от них возвращаюсь к Человеку», – писал в это время Горький. Рассказы 1890‑х гг. можно разделить на две группы: одни из них основаны на вымысле – автор использует легенды или сам их […]
  • Проблематика и особенности композиции рассказа «Старуха Изергиль» Рассказ «Старуха Изергиль» (1894) относится к шедеврам раннего творчества М. Горького. Композиция этого произведения более сложна, чем композиция других ранних рассказов писателя. Повествование много повидавшей на своем веку Изергиль делится на три самостоятельные части: легенда о Ларре, рассказ Изергиль о своей жизни, легенда о Данко. Вместе с тем все три части объединены общей идеей, стремлением автора выявить ценность человеческой жизни. Легенды о Ларре и Данко раскрывают две концепции жизни, два […]
  • Мечта о прекрасном человеке в произведениях Горького и Булгакова Жизнь М. Горького была необычайно ярка и представляется поистине легендарной. Сделала ее такой прежде всего неразрывная связь писателя с народом. Талант писателя сочетался с талантом революционного борца. Современники справедливо считали писателя главой передовых сил демократической литературы. В советские годы Горький выступал как публицист, драматург и прозаик. В своих рассказах он отражал новое направление в русской жизни. Легенды о Ларре и Данко показывают две концепции жизни, два представления о ней. Одна […]
  • Романтизм ранних рассказов Горького К романтическим рассказам Горького относятся «Старуха Изергиль», «Макар Чудра», «Девушка и смерть», «Песня о Соколе» и другие. В них герои – люди исключительные. Они не боятся говорить правду, живут честно. Цыгане в романтических рассказах писателя полны мудрости и достоинства. Эти неграмотные люди рассказывают герою-интеллигенту глубокие символические притчи о смысле жизни. Герои Лойко Зобар и Рада в рассказе «Макар Чудра» противопоставляют себя толпе, живут по своим законам. Больше всего на свете они ценят […]
  • Соотношение романтического идеала и действительности в ранних рассказах Горького В творчестве раннего Горького наблюдается сочетание романтизма с реализмом. Писатель критиковал «свинцовые мерзости» российской жизни. В рассказах «Челкаш», «Супруги Орловы», «Однажды осенью», «Коновалов», «Мальва» он создал образы «босяков», людей, сломленных существующим строем в государстве. Эту линию писатель продолжил в пьесе «На дне». В рассказе «Челкаш» Горький показывает двух героев, Челкаша и Гаврилу, столкновение их взглядов на жизнь. Челкаш – бродяга и вор, но при этом он презирает собственность и […]
  • Тема поиска смысла жизни, проблемы гордости и свободы в рассказе Горького «Челкаш» Начало творческого пути М. Горького пришлось на период кризиса в социальной и духовной жизни России. По признанию самого писателя, к сочинительству его подтолкнули страшная «бедная жизнь», отсутствие у людей надежды. Горький видел причину создавшегося положения прежде всего в человеке. Поэтому он решил предложить обществу новый идеал человека-протестанта, борца с рабством и несправедливостью. Горький хорошо знал жизнь бедняков, от которых отвернулось общество. В ранней юности он сам был «босяком». Его рассказы […]
  • Пейзаж в рассказе Горького «Челкаш» Поэты и писатели разных времен и народов использовали описание природы для раскрытия внутреннего мира героя, его характера, настроения. Особенно важен пейзаж в кульминационные моменты произведения, когда описываются конфликт, проблема героя, его внутреннее противоречие. Не обошелся без этого и Максим Горький в рассказе «Челкаш». Рассказ, собственно, и начинается с художественных зарисовок. Писатель использует темные краски («потемневшее от пыли голубое южное небо – мутно», «солнце смотрит сквозь серую вуаль», […]
  • Сравнительная характеристика «Ларра и Данко» (таблица) Ларра Данко Характер Смелый, решительный, сильный, гордый и слишком эгоистичный, жестокий, высокомерный. Не способен любить, сострадать. Сильный, гордый, но способен пожертвовать жизнью ради людей которых любит. Мужественный, бесстрашный, милосердный. Внешность Симпатичный юноша. Молод и красив. Взгляд Холодный и гордый как у царя зверей. Освещает силой и жизненным огнем. Родственные связи Сын орла и женщины Представитель древнего племени Жизненная позиция Не хочет […]
  • Нет ничего такого, что нельзя было бы уложить в простые, ясные слова (сочинение) Величайшее достижение цивилизации – это не колесо и не машина, не компьютер и не самолет. Величайшее достижение любой цивилизации, любого человеческого сообщества – это язык, тот способ общения, который и делает человека человеком. Ни одно животное не общается с себе подобными с помощью слов, не передает записи будущим поколениям, не выстраивает сложный несуществующий мир на бумаге с такой правдоподобностью, что читающий верит в него и считает его реальным. Любой язык обладает бесконечными возможностями для […]
  • Проблема положительного героя в рассказе Горького «Челкаш» В рассказе Максима Горького «Челкаш» выступают два главных героя – Гришка Челкаш – старый травленный морской волк, заядлый пьяница и ловкий вор, и Гаврила – простой деревенский парень, бедняк, как и Челкаш. Первоначально образ Челкаша воспринимался мной как отрицательный: пьяница, вор, весь оборванный, кости, обтянутые коричневой кожей, холодный хищный взгляд, походка, словно полет хищной птицы. Это описание вызывает некоторое отвращение, неприязнь. Зато Гаврила, наоборот, широкоплечий, коренастый, загорелый, […]
  • Идеал личности в раннем творчестве Горького Жизнь Горького была насыщенной приключениями и событиями, крутыми поворотами и переменами. Свою литературную деятельность он начал гимном безумству храбрых и рассказами, прославляющими человека-борца и его стремление к свободе. Писатель хорошо знал мир простых людей. Ведь вместе с ними он прошел многие версты по дорогам России, работал в портах, пекарнях, у богатых хозяев в деревне, вместе с ними ночевал под открытым небом, часто засыпая голодным. Горький говорил, что его хождение по Руси было вызвано не […]
  • Сложная судьба Марины Цветаевой Творческая личность в силу своей эмоциональности нисколько не защищена от жизненных реалий, и биография Цветаевой тому подтверждение. Поэтесса Цветаева Марина Ивановна родилась в Москве 26 сентября 1892 г. Мать ее была талантливой пианисткой и происходила из польско-немецкой семьи, отец – известным филологом и искусствоведом, на момент рождения дочери он был профессором Московского университета, позже он стал директором Румянцевского музея и основал музей изящных искусств. Ранее детство поэтессы проходило в […]
  • Художественные особенности повести Бунина «Деревня» После революции 1905 года Бунин одним из первых почувствовал наступившие изменения в жизни России, а именно настроения послереволюционного села, и отразил их в своих рассказах и повестях, особенно в повести «Деревня», которая вышла в свет в 1910 году. На страницах повести «Деревня» автор рисует ужасающую картину нищеты русского народа. Бунин писал, что этой повестью было положено «начало целого ряда произведений, резко рисовавших русскую душу, ее своеобразные сплетения, ее светлые и темные, но почти всегда […]

Почему ваш кофе горький на вкус и 6 способов исправить

Горький кофе: виновник (и)

Мы собрали обычных подозреваемых — эти парни (скорее всего) ответственны за горечь в вашей утренней чашке. Если что-то из этого кажется вам знакомым, читайте дальше, чтобы узнать, как вы можете привести себя в порядок и сделать так, чтобы кофе дома или в офисе каждый раз приводил к восхитительной чашке.

  1. Время: заваривание кофе слишком долго
  2. Температура: слишком горячая вода
  3. Качество: несвежие или некачественные зерна
  4. Соотношение: слишком много кофе для количества воды
  5. Измельчение: слишком мелкой кофейной гущи
  6. Чистота: грязное пивоваренное оборудование

У всех этих кофейных злодеев есть предыстория, и мы раскроем их одного за другим.Мы также рассмотрим несколько простых решений, чтобы гарантировать, что хорошее преобладает, и ваш кофе будет в целости и сохранности от заклятых врагов.

Прежде чем мы начнем, есть несколько инструментов, которые сделают ваш процесс борьбы с преступностью, связанной с кофе, безболезненным:

Дорога к искуплению

1. БИЛЕТ ЧАСОВ

ПРОБЛЕМА:
Переварка кофе — одна из наиболее частых причин, по которой пиво имеет горький вкус. Как и чай, кофе приобретает вкус, замачивая его в горячей воде.Если вы дадите ему настояться слишком долго, то проявится слишком много горького вкуса, и ваш кофе будет подгоревшим.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
1) Знайте, сколько времени вам нужно варить для выбранного вами метода пивоварения, и 2) Установите таймер, чтобы знать, когда пора насладиться вкусным!

2. В (ТОО) ГОРЯЧАЯ ВОДА

ПРОБЛЕМА:
Многие люди доводят воду до кипения и сразу приступают к варке. Но 212 ° F на самом деле слишком жарко для приготовления кофе! Это еще один способ переваривания кофе.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
Терпение. . . но если вы, как и мы, хотите кофе сейчас , чайник с контролем температуры позволит вам выбрать температуру чуть ниже кипения (195–205 ° F), избавляя от догадок и , требуя терпения.

И если вы делаете это по-старинке, снимите воду с кипения на 30-45 секунд — это все, что нужно, чтобы снизить температуру до волшебного диапазона приготовления кофе. Просто помните, более горячая вода = горький кофе; холодная вода = слабый кофе .


  • Кофе, которого нет на полках
  • Жареное свежее и доставлено вам
  • С учетом ваших предпочтений
  • Все по цене менее 30 долларов за чашку

Попробуйте клуб

3. КОЛИЧЕСТВО ПРЕИМУЩЕСТВА

ПРОБЛЕМА:
Это печальный факт жизни — не весь кофе создан одинаково. Проблема с дешевым кофе? Он пережарен, чтобы скрыть недостатки, вызванные выращиванием на малых высотах и ​​массовым сбором урожая.Когда кофе пережарен, он становится горьким и подгоревшим, больше похож на пепел, чем на плоды, из которых он сделан. После того, как бобы подожжены, их нельзя разжечь.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
Покупайте лучшие бобы! Может показаться дорого заплатить ~ 16 долларов за пакетик премиального кофе объемом 12 унций, но когда вы понимаете, что получается жалкие 30 долларов за чашку (по сравнению с 2–3 долларами в сети кафе) и , вы действительно пробуете кардинальная разница, вы больше никогда не захотите вернуться в мир горьких бобов НИКОГДА.

Зарегистрируйтесь в кофейне coffee club , и вы сможете попробовать свежеобжаренный кофе особого сорта дома по своему графику. Вы расширите свой кофейный вкус, попробовав кофе с нотами черники, миндаля и даже зеленого перца, путешествуя по миру, по чашке за раз! Не верите, что ваш кофе может иметь естественный вкус фруктов, орехов или специй? Ознакомьтесь с нашим руководством по вкусовому колесу дегустатора кофе !

4. СЛИШКОМ МНОГО ХОРОШЕГО

ПРОБЛЕМА:
Не слишком увлекайтесь хорошими вещами.Добавление слишком большого количества кофе по отношению к количеству используемой воды — простой способ сделать кофе слишком крепким и во многих случаях горьким.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
Придерживайтесь сценария. Для автоматических капельниц ( см. Наши 5 лучших вариантов здесь ), попробуйте от 1 до 1,5 столовых ложек кофейной гущи на каждые 6 унций использованной воды. Для других способов заваривания, таких как френч-пресс или переливание, попробуйте 1,5–2 столовые ложки.

Если вы хотите, чтобы это стало наукой, мы настоятельно рекомендуем использовать шкалу (нам нравится , эта !) И следовать нашему руководству по выбору метода заваривания !

5.ЭТО ЕЖЕДНЕВНЫЙ МОЛОТО

ПРОБЛЕМА:
Иногда, когда вы слишком мелко помолите кофе, вы можете чрезмерно экстрагировать и обнажить кофе в процессе. Это так же, как и переварка, приводит к получению горького напитка.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
Убедитесь, что вы используете правильный уровень помола для метода заваривания, который вы планируете использовать — и, как вы уже догадались, мы охватываем размер помола и многое другое в наших руководствах по завариванию !

6. ЧИСТЫЙ ГРИФ

ПРОБЛЕМА:
Остатки от последних нескольких варок могут быстро накапливаться, а математика не всегда проста.Остатки старого кофе часто добавляют горечи и делают вкус свежего напитка несвежим.

ИСПРАВЛЕНИЕ:
Чисто, чисто, чисто. Совет: всегда легче очистить снаряжение сразу после его использования (и в вашем организме будет свежая жидкая сила воли!).

Являясь партнером Amazon, Atlas Coffee Club (бесплатно для вас!) Получает комиссию, когда вы переходите по ссылке и делаете соответствующую покупку. Мы серьезно относимся к кофе и тщательно изучаем и / или тестируем продукты, прежде чем рекомендовать их нашему сообществу любителей кофе.

4 причины, по которым ваш кофе горький на вкус

Нет ничего хуже, чем налить большую чашку кофе, поднести ее к губам, выпить первый сладкий глоток и осознать, что он горький, как грех.

Ваша чашка кофе должна давать прилив хорошего вкуса, а не непомерную горечь. Так почему же это становится горьким?

Интересно, что кофе часто ассоциируется с горечью. Хотя горечь может сыграть роль в хорошей чашке кофе, если вы выпьете действительно хорошую чашку, вы обнаружите, что эта горечь далеко не доминирующий вкус.Вместо этого вы получаете разнообразные ароматы, от цветочных до пряных и шоколадных нот. На самом деле существует целое колесо вкусов, посвященное описанию хорошего кофе.

Итак, если горький — это все, что вы чувствуете в своей чашке, то

Почему кофе горький на вкус: технические характеристики

Варка кофе — это наука, и основная причина горького кофе — сверх экстракции . Экстракция — это процесс, при котором из кофе удаляется аромат, превращая прозрачную воду в этот восхитительно темный напиток.Когда вода смешивается с кофейной гущей, происходит химическая реакция, в результате которой растворяются ароматические соединения. Хитрость заключается в том, чтобы извлечь хорошие, а не горькие, на которые нужно больше времени.

Имея это в виду, вот несколько вещей, которые могут объяснить эту горькую чашу, и которых вы легко сможете избежать в следующий раз.

1. Вы слишком долго даете кофе настояться.

Это особенно часто встречается при приготовлении кофе во френч-прессе, поскольку многие люди имеют тенденцию оставлять кофе во френч-прессе даже после того, как толкнули поршень вниз.Если вы сделаете это, кофе продолжит экстракцию, и в следующий раз, когда вы нальете чашку, он неизбежно будет более горьким, чем первый.

Если вы хотите пить кофе неторопливо, немедленно переложите его в термосферок, чтобы он оставался горячим.

2. Вы используете неправильный размер помола.

Измельчение кофейных зерен меняет способ растворения вкусовых компонентов, а это означает, что, если он слишком крупный, вы рискуете недоэкстрагировать и, в свою очередь, получить плоский или, возможно, кислый на вкус кофе.Но если они слишком мелкого помола, вы рискуете получить слишком экстрагированный горький кофе. Разные методы заваривания потребуют разного помола, и иногда вам нужно поэкспериментировать, чтобы определить золотую середину, но если вы выпиваете горькую чашку, скорее всего, ваш помол слишком мелкий.

Температура воды играет ключевую роль при приготовлении кофе, и если она слишком горячая, вы извлечете горькие соединения. По данным Национальной ассоциации кофе, температура от 195 ° F до 205 ° F является идеальной для оптимальной экстракции.Вода закипает при температуре 212 ° F, так что с точки зрения непрофессионала это означает, что вода не должна закипеть слишком сильно, и дать ей постоять всего минуту, прежде чем вылить ее на землю.

4. Ваше оборудование грязное

Чрезмерная экстракция — не единственный виновник горечи. Остатки кофе, оставшиеся после последнего приготовления, определенно могут повлиять на вкус будущих чашек. Следите за тем, чтобы ваше пивоваренное оборудование содержалось в чистоте и порядке.

Почему чай горький на вкус и как от него избавиться (часть 1) — The Chinese Tea Shop

Многие люди, которые посещают меня в The Chinese Tea Shop в районе Чайнатаун ​​Ванкувера, говорят, что хотели бы больше наслаждаться чаем, но им не нравится его горький и терпкий вкус.Я прошу их выбрать чай (любой чай! Улун, белый чай, черный чай, чай орпуэр, например), и я делаю его для них, используя метод традиционного китайского приготовления чая Гонг Фу Ча. Их всегда удивляет, что чай получается нежным, сладким и освежающим.

Есть ряд причин, по которым чай имеет горький и вяжущий вкус. На этой неделе я покажу вам некоторые из этих причин. На следующей неделе я покажу еще несколько причин и покажу, как быстро заварить чай, чтобы избавиться от горечи.

  1. Химические соединения: Горькие и вяжущие качества чая обусловлены двумя типами химических веществ, которые естественным образом содержатся в чайных листьях; полифенолы (дубильные вещества и катехины), вызывающие терпкость, и теофиллин, вызывающий горечь
  2. Видов растений: Большинство жителей Запада пьют черный чай из Индии.Индийский чайный куст ( Camellia sinensis var. Assamica assam ) — более выносливое растение, чем китайский сорт ( Camellia sinensis var. Sinensis ), с более высоким содержанием натурального кофеина и химических веществ, вызывающих горечь и терпкость. Листья часто ломаются, что вызывает горечь при заваривании.
  3. Сезон сбора урожая: Более продолжительные солнечные часы увеличивают концентрацию катехинов в чайных листьях и, таким образом, усиливают терпкость. Чаи, приготовленные из листьев, собранных летом (которые обычно являются самыми дешевыми и низкокачественными чаями), как правило, содержат самые высокие концентрации катехинов, за ними следуют весенний чай, осенний чай и затем зимний чай с самым низким уровнем.Поскольку к осени листья чайного дерева или куста собирали несколько раз, новые осенние чайные побеги содержат меньше питательных веществ и горьких соединений. Осенний чай ценится за его более полный вкус и аромат по сравнению с весенним или летним чаем.
  4. Высота над уровнем моря: На больших высотах более нестабильные погодные условия и меньше солнечного света, чем в других регионах. Чайные листья, выращенные на больших высотах, содержат более низкий уровень катехинов, поэтому чай из этих листьев имеет менее терпкий вкус, чем чай, выращенный на более низких высотах.
  5. Натуральный сахар: Присутствие натуральных сахаров и аминокислот в чайных листьях помогает сбалансировать горечь чая. В листьях, собранных весной и осенью, содержится более высокая концентрация этих сахаров, что придает этим чаям сладкий и менее горький вкус, чем чаи, приготовленные из собранных летом листьев.
  6. Размер / возраст листьев: Молодые нежные листья имеют высокий уровень катехинов. В них также содержится более высокий уровень кофеина, который усиливает горький вкус чая.Нежные листья также содержат более высокий уровень сахара и аминокислот, что уравновешивает горечь. Старые листья содержат более низкий уровень полифенолов и кофеина, а также более низкий уровень аминокислот, что придает этим чаям стойкий горький вкус.

    На следующей неделе я покажу еще несколько причин, по которым чай может быть горьким, и как быстро заварить чай, чтобы избавиться от этого горького вкуса.

    Эта статья продолжается по адресу:

    Почему чай горький на вкус и как от него избавиться (Часть 2)

    Для получения дополнительной информации о том, как приготовить китайский чай, см. Нашу полную статью в разделе «Обучение» в «Гонг-Фу Ча — Полное руководство по приготовлению китайского чая — Даниэль Луи»

    Три причины горького вкуса кофе и способы их устранения

    Нет ничего хуже разочарования от чашки горького кофе.

    Кофе имеет естественную горечь из-за содержания кофеина, но только около 10-15% горечи связано с кофеином. Низкий уровень горечи помогает снизить кислотность кофе. Однако мы понимаем, что чрезмерная горечь или несбалансированный кофе разочаровывают потребителя. Так почему ваш кофе горький? Лучшие любители кофе в Перте скажут вам, что горький привкус во рту часто является результатом одной или, может быть, комбинации следующих трех факторов:

    1.Избыточная экстракция

    Когда мы варим кофе, вкус зависит от извлечения твердых частиц из самого кофе. Общее количество растворимых твердых веществ, а также равномерность экстракции определяют, насколько вкусен ваш эспрессо.

    Пропорция заваривания — это правильный баланс между количеством молотого кофе и количеством используемой воды. Недостаток воды приводит к кислому, недостаточно экстрагированному кофе, а слишком большое количество воды приводит к горькому, чрезмерно экстрагированному кофе. Рекомендуемое соотношение эспрессо — 1: 2 (кофе: вода).

    Измерение объема и программирование кофемашины

    Проверка параметров объема на кофемашине является частью нашей повседневной настройки. Объемное программирование гарантирует, что наша кофемашина подает правильное количество воды для той дозы, которую мы используем. Мы рекомендуем бариста взвешивать выход эспрессо, чтобы убедиться в его однородности. Как всегда, взвешивание дозы — решающий шаг в поддержании соотношения заваривания и приготовлении лучшего кофе.

    2. Размер помола

    Так же, как степень заваривания влияет на экстракцию эспрессо, размер помола нашего кофе также играет огромную роль в общем вкусе кофе.

    Использование слишком тонкого или слишком крупного помола значительно изменит вкус вашего эспрессо.

    Слишком быстрый налив эспрессо приводит к недостаточной экстракции. Эспрессо, который разливается медленнее, приобретает более сильный аромат, поскольку твердые частицы кофе имеют больше времени для растворения — но только до определенного момента. Если шот наливается слишком медленно из-за слишком мелкого помола, эспрессо будет горьким на вкус. Вам нужно сделать помол кофе более грубым, чтобы вода не была так ограничена.

    Эспрессо должно наливаться в течение 25–35 секунд, при этом наилучший результат обычно достигается в промежутке между 27–33 секундами.

    3. Грязные машины и оборудование

    Это и ежу понятно.

    ГРЯЗНОЕ ОБОРУДОВАНИЕ = КОФЕ С ПЛОХОЙ ДЕГУСТАЦИЕЙ

    Если масла не удалить при регулярной очистке кофемашины, они станут прогорклыми.

    Металлический, горький или терпкий привкус кофе обычно приписывают бариста или кофейным зернам. На самом деле они часто возникают из-за грязного оборудования.

    Мы часто слышим, что машину с малой нагрузкой не нужно чистить с той же частотой или осторожностью, что и машину с большим объемом. Это просто неправда. Неактивная кофемашина будет накапливать масло так же быстро, как и часто используемая кофемашина. Это связано с увеличенным временем простоя; поскольку вода не проходит через различные части, масло может быстро накапливаться.

    Если ваши сетчатые души и узел головки группы забиты кофейным маслом, поток воды будет ограничен.Это приводит к образованию каналов и неравномерному извлечению. Это не только вызывает горький вкус кофе, но и создает нагрузку на жизненно важные части кофемашины (например, соленоид и насос). Это вызывает ненужный износ, которого можно избежать.

    Обратная промывка кофемашины

    Мы рекомендуем промывать кофемашину простой водой как можно чаще в течение дня. В конце дня промойте головы каждой группы специальным очистителем для кофемашин.

    Грязные портафильтры и корзины также могут сделать кофе пепельным и горьким, если его не очистить должным образом.Эти детали следует регулярно чистить во время обслуживания. В конце дня хорошо погрузите их в горячую мыльную воду, прежде чем вычистить, сполоснуть и снова положить в машину.

    Не забудьте кофемолку!

    Кофемолки с дозатором необходимо тщательно очищать от излишков помола. Кроме того, кофейные зерна необходимо вернуть на ночь в герметичный контейнер или пакет. Дополнительные советы по хранению кофе можно найти здесь.

    Еще кое-что необходимо учитывать:
    • Убедитесь, что кофейные зерна, которые вы используете, свежие.Рекомендуется 1-2 недели после запекания.
    • Попробуйте кофе более легкой обжарки.
    • Убедитесь, что у вас вода хорошего качества. Фильтры для воды следует менять регулярно. Следите за тем, чтобы температура не была слишком высокой; оптимум между 92 — 96 градусами.
    Как сделать кофе крепче, но не горьким?

    Жизнь слишком коротка для горького кофе. Многие наслаждаются крепким ароматным кофе, но часто испытывают неприятный горький привкус. На это есть две причины. Во-первых, бобы, которые вы используете.Во-вторых, профиль обжарки кофейных зерен.

    Убедитесь, что каждый кофе, который вы пьете, не содержит горечи, используя специальные кофейные зерна. Для приготовления спешиалти кофе используются только кофейные зерна арабики высшего качества. Избегайте употребления зерен робусты, которые являются горькими, более низкими по качеству и часто используются в растворимом кофе. Как обжарщик спешиэлти кофе, мы строго следим за качеством и отбираем только вкусные зерна арабики для каждого из наших карванов.

    Кроме того, вы хотите следить за тем, какой профиль обжарки вы выбираете.Если вам нравятся крепкие кофейные зерна, выберите более темную обжарку. Например, наш Karvan Blend 4 — это жаркое средней темноты, которое предназначено для разрезания молока и придания мягкого и яркого вкуса. Идеально подходит для тех, кто любит крепкий кофе без горечи. Однако будьте осторожны при выборе профилей темной обжарки, так как некоторые обжарщики могут зайти слишком далеко. Если ваши зерна обжарены слишком темными, это может лишить вас вкусовых ощущений и сделать ваш кофе похожим на подгоревший! Выбор обжарщиков спешиэлти кофе обычно является безопасным вариантом, так как они будут гордиться зелеными зернами премиум-класса, которые они поставляют.Если сомневаетесь, спросите обжарщика! Они ответят на любые ваши вопросы.

    Если вам нужна дополнительная информация по любому из вышеперечисленных вопросов, посетите наши курсы обучения бариста. Мы подробно расскажем о приготовлении кофе и о том, как реализовать рецепт эспрессо. Вы будете готовить лучший кофе Перта в кратчайшие сроки! Закажите онлайн или свяжитесь с нами [email protected]

    — Summah (тренер бариста)

    Почему огурцы горькие и что с этим делать?

    Это редкий садовник, который не сталкивался с выращиванием горьких огурцов.Мало что может быть так утомительно, как уход за овощами в течение всего сезона только для того, чтобы, наконец, собрать их и обнаружить, что они не очень вкусные, когда вы приносите их на стол. Огурцы известны своей плодовитостью, иногда даже до крайности. Но что толку в изобилии огурцов, если они невкусные?

    К сожалению, вы не можете сказать, становится ли огурец горьким, пока он все еще растет, и у вас есть время что-то с этим сделать. Обычно горечь вызвана каким-то климатом или почвенными условиями, которые легко решить.Вот почему так важно принять превентивные меры, чтобы они не стали ожесточенными.

    Что делает огурцы горькими?

    Все культивируемые огурцы содержат кукурбитацин B и кукурбитацин C — соединения, которые, как предполагается, делают их листья горькими и менее вкусными для жевательных животных. Эти соединения обычно находятся в листьях и стеблях растений, части растений, которые люди не едят, поэтому мы не знаем, что они там есть. Только когда они попадают в плоды, мы начинаем ощущать горький привкус.Обычно горькими становятся не все фрукты. Чаще всего горечь концентрируется на конце стебля и в области прямо под кожицей.

    Предотвращение горьких огурцов

    По-прежнему существуют разногласия по поводу того, почему горечь распространяется на плоды, но, похоже, это указывает на типы стресса во время роста огурцов. Поэтому, хотя мы не можем исправить проблему постфактум, мы можем попытаться избежать следующих 3 условий выращивания, которые являются потенциальными виновниками горьких огурцов.

    1. Сухие условия: Длительные периоды жаркой и сухой погоды могут способствовать появлению горьких огурцов. Хорошо поливайте огурцы, чтобы они не становились горькими. Глубоко замачивайте их как минимум на 2,5 см воды в неделю, а в периоды сильной засухи — больше. Подумайте о капельном орошении, чтобы растения получали достаточное количество влаги. Воткните указательный палец в почву на дюйм глубиной. Если он влажный, поливать не нужно. Если почва высохла, пора пить.При повышении температуры добавьте мульчу в область вокруг корней, чтобы сохранить влажность почвы и предотвратить появление сорняков. Когда температура поднимется до середины 90-х, подумайте о добавлении затеняющей ткани, чтобы обеспечить растениям отфильтрованный свет в самую жаркую часть вегетационного периода. Чрезвычайно высокие температуры подвергают растения стрессу, вызывая горечь.
    2. Постная почва: Еще одним фактором горьких огурцов является тощая почва и общая нехватка питательных веществ. Огурцы — тяжелые корма, и почва, богатая органическими веществами, будет иметь большое значение для производства менее подверженных стрессу огурцов с лучшими вкусовыми качествами.Добавляйте компост при подготовке грядок, а затем подбивайте растения на протяжении всего вегетационного периода. Если ваша почва не идеальна, давайте огурцам сбалансированное удобрение каждые 4-6 недель. Рассмотрите возможность посадки огурцов на возвышенных грядках или холмах — оба варианта позволяют почве прогреваться в начале сезона, помогая молодым растениям избежать стресса, вызванного прохладной почвой. Меньше стресса = меньше горечи.
    3. Too Much Competition: Огурцы не любят конкуренции за воду и питательные вещества, будь то другие растения или сорняки.Следите за тем, чтобы грядка не была засорена сорняками, а при посеве семян весной правильно располагайте огурцы. Посадите решетчатые огурцы или огурцы в клетке на расстоянии 8–12 дюймов друг от друга и увеличьте расстояние для растений, расположенных на холмах, до 3 футов. Имея достаточно места для роста и доступных питательных веществ, хорошо расположенные огурцы, как правило, избегают горечи.
    4. Отсутствие солнца: В облачных областях, таких как северо-запад Тихого океана, отмечаются горькие огурцы из-за отсутствия солнца. Опять же, вы не можете контролировать часы, в которые будет светить солнце, но вы можете сажать растения на таком месте, которое получает столько солнца, сколько позволяет природа.Если на улице прохладно и сыро, а также в пасмурную погоду, выращивание огурцов под укрытием, например, в теплице, усилит доступное тепло и свет. В саду не сажайте огурцы в местах, которые будут затенены более высокими культурами, если только вы не живете в очень теплом климате — небольшая полуденная тень может помочь избежать горечи в самые жаркие дни.

    Таким образом, хотя растения огурца растут довольно легко, и вы можете получить потрясающий урожай с пары растений, чтобы получить как качество, так и количество, вам необходимо предоставить им хорошие условия для выращивания: много солнечного света, регулярная вода и богатая почва. .

    Наконец, поищите сорта, которые подходят для вашего региона и помечены как «не горькие». Некоторые надежные сорта — «Marketmore 97», «Diva», «Eversweet» (любой сорт со словом «сладкий» в названии), «Long Green Improved» и семейная реликвия «Lemon».

    Как и в случае со всеми растениями, съедобными или нет, настоящая уловка для получения здоровых и продуктивных растений огурца состоит в том, чтобы изучить, какие условия выращивания предпочитает растение, и сделать все возможное, чтобы их обеспечить. Даже несколько дней стресса могут вызвать волновой эффект повреждений.Декоративные растения, вероятно, выздоровеют, но с огурцами и другими съедобными растениями у вас будет только один шанс. Вот почему так важно хорошенько подумать о выборе участка выращивания и съедобных сортов.

    Ель / Адриенн Лего

    Что делать с горькими огурцами

    Если вы обнаружите, что у вас горькие огурцы, не тянитесь автоматически за ведром для компоста. Очистка фруктов улучшит их вкус. Отрежьте пару сантиметров от конца стебля и проверьте вкус.Если он все еще горький, попробуйте положить ломтик к центру огурца и посмотреть, не слаще ли он. У вас должно быть более чем достаточно для салата.

    И как только вы заметите горький огурец, примите меры предосторожности, чтобы убедиться, что остальная часть вашего урожая не постигнет та же участь.

    Интересный факт

    Отрезание конца стебля и очистка от цветков огурца могут уменьшить горький вкус.

    Почему болезнь может оставлять горечь во рту: Nature News & Comment

    Источник изображения / Alamy

    Болезнь может сделать пищу и лекарства неприятными.

    Больные часто жалуются на изменение вкусовых ощущений. Теперь исследователи сообщают, что этот сенсорный сдвиг может быть вызван белком, который вызывает воспаление.

    Согласно исследованию, опубликованному 21 апреля в журнале Brain, Behavior, and Immunity 1 .

    Люди с инфекциями, аутоиммунными заболеваниями или другими воспалительными состояниями имеют более высокие уровни TNF-α, чем здоровые люди, и было показано, что этот белок снижает потребление пищи 2 .Чтобы исследовать влияние TNF-α на вкус, исследователи из Центра химических чувств Монелла в Филадельфии, штат Пенсильвания, использовали искусственно созданных мышей, которые не могут производить белок.

    Исследователи предложили модифицированным мышам и обычным мышам воду, которая содержала различные типы и концентрации ароматизаторов. Мыши, которые не могли продуцировать TNF-α, имели нормальные реакции на сладкий, кислый, соленый и вкус умами, но были менее чувствительны к горькому.

    «Нормальные мыши улавливают [этот вкус] при гораздо более низкой концентрации.Они будут знать, что это горько; им это не понравится », — говорит Хун Ван, молекулярный биолог из Monell и автор исследования. «Но если гена TNF-α нет, то мыши начнут избегать горького раствора только при более высоких концентрациях».

    Вкусовые ощущения

    В некоторых экспериментах мыши могли напиться либо простой водой, либо ароматизированным раствором; исследователи измерили изменение уровней в бутылках с водой, чтобы определить, насколько мыши были чувствительны к определенному вкусу.В других экспериментах у мышей было всего несколько секунд, чтобы выпить, в то время как машина подсчитывала, сколько раз они слизывали ароматизированный раствор — тест, который сводит к минимуму влияние любых побочных эффектов, которые мыши ощущают при употреблении испытуемых жидкостей.

    И нормальные, и инженерные мыши показали одинаковые вкусовые предпочтения в обоих типах экспериментов, что указывает на то, что они выбирали жидкости на основе вкуса, а не из-за каких-либо побочных эффектов аромата.

    Но поведенческие эксперименты не смогли определить, отражают ли сниженные реакции на горечь изменения в языке мыши или в частях мозга, которые обрабатывают вкус.Чтобы выяснить это, исследователи зарегистрировали электрическую активность нервов, которые передают вкусовые сигналы от языка к мозгу. У сконструированных мышей эти периферические вкусовые нервы срабатывали в меньшей степени в ответ на горький вкус, чем у нормальных мышей, что позволяет предположить, что TNF-α действует на сами вкусовые рецепторы.

    Это относительно новая идея, — говорит Ян-Себастьян Григолейт, нейроиммунолог из Института биологических исследований Солка в Ла-Хойе, Калифорния. TNF-α относится к классу небольших сигнальных молекул, называемых цитокинами, которые наиболее известны своей ролью в иммунном ответе.Но Григолейт говорит, что исследователи обнаружили, что цитокины также помогают регулировать другие системы организма.

    С привязкой к языку

    Роберт Данцер, психобиолог из онкологического центра доктора медицины Андерсона Техасского университета в Хьюстоне, предупреждает, что результаты нового исследования могут иметь несколько объяснений. Например, взросление без TNF-α могло вызвать аномалии развития у модифицированных мышей, которые могли бы объяснить их толерантность к горькому вкусу.

    Между тем, авторы исследования удивлены тем, что недостаток TNF-α влияет только на восприятие горького вкуса, потому что они обнаружили, что многие типы вкусовых клеток, по-видимому, имеют рецепторы для белка. (Некоторые клетки вкусовых сосочков языка также производят белок, но эти клетки специализируются на ощущении сладкого вкуса и вкуса умами 3 .)

    Ван говорит, что теперь команда планирует исследовать, действительно ли высокие уровни TNF-α во время болезни заставляют людей лишаться веса. -чувствительность к горечи.

    ГОРЬКА В ЦИТРУСОВЫХ СОКАХ (часть 1) — ‘НАРИНГИН’

    Считается, что горечь в соках цитрусовых, кроме грейпфрутовых, отрицательно влияет на вкус.

    В целом, цитрусовые содержат три природных компонента, которые способствуют возникновению горечи: —

    1. Флавоноид Нарингин, который содержится преимущественно в грейпфруте и обеспечивает ожидаемую горькую ноту.
    2. Лимоноид Лимонин, который присутствует в безвкусной форме-предшественнике во всех цитрусовых и развивается во время или после обработки.Горький вкус в значительной степени неприятен и иногда описывается как «грязный» или «землистый» с длительным послевкусием.
    3. Масло цитрусовых, которое, если присутствует в избытке, вызывает резкое горькое ощущение вкуса.

    В этой статье описывается возникновение, свойства и контроль Нарингина.

    проявление

    Цитрусовые — богатый источник флавоноидов, одним из которых является Нарингин.

    Флавоноиды — это ароматические вторичные метаболиты растений, основанные на углеродном скелете C6-C3-C6 двух ароматических колец, A и B, связанных через пироновое кольцо C.они представляют интерес для питания человека, поскольку связаны с разнообразным спектром эффектов, таких как: —

    • снижение риска некоторых хронических заболеваний
    • профилактика некоторых сердечно-сосудистых заболеваний
    • профилактика отдельных видов раковых процессов
    • противовирусные свойства
    • противомикробные свойства
    • противовоспалительная активность
    • полезно при ломкости капилляров
    • ингибирование агрегации тромбоцитов человека
    • противоязвенный эффект
    • антиаллергенные свойства

    Хотя следует сказать, что большинство эффектов было обнаружено в исследованиях in vitro и .
    Нарингин метаболизируется у человека до нарингенина и подавляет некоторые ферменты, метаболизирующие лекарственные средства. Флавоноиды обычно могут увеличивать или уменьшать всасывание некоторых лекарств в кишечнике. Например, употребление грейпфрута часто не рекомендуется при приеме лекарств от гипертонии.

    В растениях 6 классов флавоноидов: —

    • Флаваноны *
    • Флавоны *
    • Флавонолы *
    • Изофлавоноиды
    • Антоцианы *
    • Флаванов

    Четыре флавоноида, отмеченные *, содержатся в Citrus , из которых флаваноны являются наиболее распространенными, составляя около 98% от общего количества в грейпфруте.Антоцианы очень незначительны для цитрусовых, встречаются в основном в красном апельсине, обеспечивая красную окраску.

    Контурные структуры флавоноидов цитрусовых показаны в Приложении 1 .

    В цитрусовых флавоноиды обычно встречаются в виде гликозидов, то есть с присоединенной молекулой сахара; агликоны, не содержащие сахара, реже встречаются в соке, поскольку они липофильны. Природа и место прикрепления сахара определяют, в частности, вкусовые характеристики флавоноидов. Например, все неогесперидозы флаванона 7 цитрусовых являются горькими, в то время как рутинозиды 7 безвкусны ( неогесперидозид и рутинозид различаются только связью рамнозы и глюкозы, которые оба содержат ).Неогесперидоза, присоединенная в положении 7 в других флавоноидах, не вызывает горечи из-за незначительных различий в других частях молекулы. Нарингин включает неогесперидозу, прикрепленную в позиции 7 к флаваноновому скелету, что делает его очень горьким. ( Полные химические названия нарингина — комплексные ). Структура Нарингина приведена в

    .

    Приложение 2.
    Нарингин содержится преимущественно в грейпфруте, но встречается также и в

    .
    • Пуммело или Шэддок ( Citrus grandis [Linn] Osbeck )
    • Кислый апельсин ( Citrus aurantium )
    • Хассаку апельсин ( Citrus hassaku )
    • Нацудайдай Апельсин ( Цитрусовый нацудайдай )
    • Трехлистный апельсин ( Poncirus trifoliata )
    • Бергамот ( Цитрус бергамия )

    В грейпфруте нарингин встречается в основном во флаведо, альбедо и сегментарных мембранах, и гораздо меньше — в пузырьках сока.Некоторые ранние данные о техасском грейпфруте показали уровень

    промилле.
    • Флаведо 4100 — 54500
    • Сегментная мембрана 14900 — 53500
    • Альбедо 6800 — 30700
    • Ядро 7400 — 54200
    • Сок 130-1300

    Несоковые части фруктов составляют ~ 90% от общего содержания нарингина.

    Флавоноиды увеличиваются на ранних стадиях развития плода, но затем незначительно в абсолютном количестве; процент уменьшается по мере созревания плодов.

    Нарингин — доминирующий флавоноид в грейпфруте, который в первую очередь отвечает за немедленную горький вкус, при этом горький понцирин присутствует в гораздо меньших количествах.

    Недвижимость

    И нарингин, и понцирин являются наиболее горькими из неогесперидозов флаванона, имеющими горечь, эквивалентную примерно 20% горечи гидрохлорида хинина.

    Порог воспринимаемой горечи для нарингина составляет около 20 мг / л с широким диапазоном чувствительности от 1.От 5 мг / л до более 50 мг / л. Ожидается, что грейпфрутовый сок будет иметь горький характер с предпочтительным уровнем нарингина около 300 мг / л. Сок с 700 — 1100 мг / л нарингина оказался приемлемым, но слишком горьким — 1500 — 1900 мг / л.

    Нарингин взаимодействует с лимонином на субвкусных пороговых уровнях аддитивным образом для придания горечи.

    Растворимость нарингина в воде составляет 500 частей на миллион при 20 ° C и 1000 частей на миллион при 40 ° C. Ранний опыт показал, что нарингин может кристаллизоваться из консервированного грейпфрутового сока во время хранения.Точно так же нарингин может кристаллизоваться из концентрированного грейпфрутового сока, но его способность сдерживаться вязкостью материала. Кристаллизация в измельченных грейпфрутах вызывает большее беспокойство из-за их гораздо более высоких уровней в таких продуктах. Нарингин можно повторно растворить при нагревании, в отличие от гесперидина, который часто образует покрытие на технологическом оборудовании и должен удаляться щелочной очисткой.

    Анализ

    Тест Дэвиса с 1947 года уже давно является методом анализа, обычно используемым в цитрусовой промышленности.Этот метод основан на получении халкона желтого цвета, когда флаваноны реагируют со щелочью. Интенсивность окраски определяется при 427 нм и является неспецифической, что дает оценку общего присутствия флаванонов. Однако этот метод является быстрым, дешевым и простым в исполнении, а поскольку нарингин является основным флаваноном в грейпфруте, содержание нарингина лишь немного завышается. В последнее время для получения истинных результатов для нарингина используются методы ВЭЖХ. ( Возможны и другие способы! )

    Контроль

    Было много работы по уменьшению горечи от нарингина, особенно в Японии для апельсина нацудайдай.Обработка ферментом может быть эффективной, когда нарингиназа превращает нарингин в безвкусный нарингенин, но в зависимости от источника фермента это также может привести к потере мутности ( иммобилизация фермента в половолоконных мембранах может помочь, поскольку высокомолекулярные пектины не могут проходить через них. Ферменты также может быть иммобилизован в гелях декстрана и альгиновой кислоты, ацетате целлюлозы в биореакторе и в упаковочной пленке перед отливкой ). Другими вариантами являются использование адсорбирующих смол с ионным обменом или без него, образование комплексов включения с β-циклодекстрином или обработка силикатом магния.Как и в случае с лимонином, такие методы лечения дороги, а для грейпфрута, безусловно, лучшим вариантом является выбор фруктов и условий обработки.

    Плод должен быть полностью созревшим и не иметь повреждений от мороза, так как нарингин выделяется из структурных компонентов в сок перед обработкой.

    Экстракция сока должна производиться в условиях «мягкого отжима», чтобы ограничить количество нарингина, выделяемого в сок. Затем быстрое прохождение сока через финишеры сократит время контакта с мякотью и минимизирует вымывание нарингина.

    Другое

    Нарингин можно превратить в очень сладкий нарингин дигидрохалкон путем каталитического гидрирования в щелочном растворе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *