Михаил Лермонтов — Поэт: читать стих «Отделкой золотой блистает мой кинжал», текст стихотворения
Отделкой золотой блистает мой кинжал;
Клинок надежный, без порока;
Булат его хранит таинственный закал —
Наследье бранного востока.
Наезднику в горах служил он много лет,
Не зная платы за услугу;
Не по одной груди провел он страшный след
И не одну прорвал кольчугу.
Забавы он делил послушнее раба,
Звенел в ответ речам обидным.
В те дни была б ему богатая резьба
Нарядом чуждым и постыдным.
Он взят за Тереком отважным казаком
На хладном трупе господина,
И долго он лежал заброшенный потом
В походной лавке армянина.
Теперь родных ножон, избитых на войне,
Лишен героя спутник бедный,
Игрушкой золотой он блещет на стене —
Увы, бесславный и безвредный!
Никто привычною, заботливой рукой
Его не чистит, не ласкает,
И надписи его, молясь перед зарей,
Никто с усердьем не читает…
В наш век изнеженный не так ли ты, поэт,
Свое утратил назначенье,
На злато променяв ту власть, которой свет
Бывало, мерный звук твоих могучих слов
Воспламенял бойца для битвы,
Он нужен был толпе, как чаша для пиров,
Как фимиам в часы молитвы.
Твой стих, как божий дух, носился над толпой;
И, отзыв мыслей благородных,
Звучал, как колокол на башне вечевой,
Во дни торжеств и бед народных.
Но скучен нам простой и гордый твой язык,
Нас тешат блёстки и обманы;
Как ветхая краса, наш ветхий мир привык
Морщины прятать под румяны…
Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк?
Иль никогда, на голос мщенья
Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?..
Анализ стихотворения «Поэт (Отделкой золотой блистает мой кинжал)» Лермонтова
После стихотворения «На смерть поэта» Лермонтов получил скандальную славу. Высшее общество во главе с императором видели в нем угрозу существующему режиму. Революционные и демократические круги считали его достойным наследником Пушкина, воспевающим в своем творчестве лучшие идеалы. Лермонтов действительно продолжил и развил многие темы, затронутые Пушкиным. Одна из них – место и роль поэта в обществе. В 1838 г. он написал стихотворение «Поэт», которое можно считать его программным заявлением.
Произведение построено на сравнении кинжала с поэтом. Первая часть посвящена описанию «клинка надежного». Кинжал много лет выполнял свое непосредственное предназначение, заключающееся в убийстве людей. Его ценность заключалась только в остроте. Страшное орудие не нуждалось в бессмысленных украшениях. После убийства хозяина кинжал долгое время пролежал у торговца, пока не был куплен. Теперь он стал безобидной «игрушкой золотой», висящей на стене. Он нужен только для того, чтобы радовать чей-нибудь взгляд. Боевое оружие превратилось в декоративное украшение.
Во второй части Лермонтов сравнивает кинжал с современным поэтом. Явно виден намек на эпоху декабристов. Автор считает, что после убийства Пушкина не осталось настоящих поэтов, которые могут призвать народ на битву. Продавшись власти, современники предпочитают не затрагивать в своем творчестве острых вопросов, ограничиваясь описанием природы или великих деятелей. Литературная деятельность стала источником дохода, она не способна на подвиг. Лермонтов использует символический образ вечевого колокола, который был популярен среди декабристов. Он напоминает о древнерусских традициях народной вольности.
Поэт считает, что в современном лживом и порочном обществе не могут появиться гении и пророки. Люди настолько испорчены, что предпочитают не замечать правды и скрывать ее за «блестками и обманами».
В последней строфе образы кинжала и поэта сливаются воедино. Лермонтов выражает надежду на то, что настанет день пробуждения «осмеянного пророка», который найдет в себе силы обнажить кинжал и направить его острие против прогнившего общества. До тех пор кинжал будет все больше и больше покрываться «ржавчиной презренья».
Стихотворение «Поэт» относится к гражданской лирике. Обычно Лермонтов придерживался темы противостояния поэта и толпы, его одиночества. Но в этом случае он указывает на гражданский долг и прямое предназначение поэта. Большое влияние на него оказала смерть Пушкина и реакция общества на это событие. Лермонтов осознал, насколько значимой может быть роль поэта и какой силой обладает его творчество.
М.Ю.Лермонтов. Из стихотворений 1837 – 1839 гг.
БОРОДИНО [1]
«Скажи-ка, дядя, ведь не даром
Москва, спаленная пожаром,
Французу отдана?
Ведь были ж схватки боевые?
Да, говорят, еще какие!
Недаром помнит вся Россия
Про день Бородина!»
– Да, были люди в наше время,
Не то, что нынешнее племя:
Богатыри – не вы!
Плохая им досталась доля:
Немногие вернулись с поля…
Не будь на то господня воля,
Не отдали б Москвы!
Мы долго молча отступали,
Досадно было, боя ждали,
Ворчали старики:
«Что ж мы? на зимние квартиры[2]?
Не смеют что ли командиры
О русские штыки?»
И вот нашли большое поле:
Есть разгуляться где на воле!
Построили реду́т[3].
У наших ушки на макушке!
Чуть утро осветило пушки
И леса синие верхушки –
Французы тут как тут.
Забил заряд я в пушку туго
И думал: угощу я друга!
Постой-ка, брат, мусью́!
Что тут хитрить, пожалуй к бою;
Уж мы пойдем ломить стеною,
Уж постоим мы головою
За родину свою!
Два дня мы были в перестрелке.
Что толку в этакой безделке?
Мы ждали третий день.
Повсюду стали слышны речи:
«Пора добраться до карте́чи![4]»
И вот на поле грозной се́чи
Ночная пала тень.
Прилег вздремнуть я у лафе́та[5],
И слышно было до рассвета,
Как ликовал француз.
Но тих был наш бива́к[6] открытый:
Кто ки́вер[7] чистил весь избитый,
Кто штык точил, ворча сердито,
Кусая длинный ус.
И только небо засветилось,
Сверкнул за строем строй.
Полковник наш рожден был хватом:
Слуга царю, отец солдатам…
Да, жаль его: сражен була́том[8],
Он спит в земле сырой.
И молвил он, сверкнув очами:
«Ребята! не Москва ль за нами?
Умремте ж под Москвой,
Как наши братья умирали!»
И умереть мы обещали,
И клятву верности сдержали
Мы в Бородинский бой.
Ну ж был денек! Сквозь дым летучий
Французы двинулись, как тучи,
И всё на наш редут.
Ула́ны с пестрыми значками,
Драгу́ны с конскими хвостами[9],
Все промелькнули перед нами,
Все побывали тут.
Вам не видать таких сражений!..
Носились знамена, как тени,
В дыму огонь блестел,
Звучал булат, картечь визжала,
Рука бойцов колоть устала,
И ядрам пролетать мешала
Гора кровавых тел.
Изведал враг в тот день немало,
Что значит русский бой удалый,
Земля тряслась – как наши груди,
Смешались в кучу кони, люди,
И залпы тысячи орудий
Слились в протяжный вой…
Вот смерклось. Были все готовы
Заутра бой затеять новый
И до конца стоять…
Вот затрещали барабаны –
И отступили басурманы[10].
Тогда считать мы стали раны,
Товарищей считать.
Да, были люди в наше время,
Могучее, лихое племя:
Богатыри – не вы.
Плохая им досталась доля:
Не многие вернулись с поля.
Когда б на то не божья воля,
Не отдали б Москвы!
1837 (стр. 80-83)
СМЕРТЬ ПОЭТА [11]
Погиб поэт! – невольник чести[12] –
Пал, оклеветанный молвой,
С свинцом в груди и жаждой мести,
Поникнув гордой головой[13]!..
Не вынесла душа поэта
Позора мелочных обид,
Восстал он против мнений света[14]
Один как прежде… и убит!
Убит!.. к чему теперь рыданья,
И жалкий лепет оправданья?
Судьбы свершился приговор!
Не вы ль сперва так злобно гнали
Его свободный, смелый дар
И для потехи раздували
Чуть затаившийся пожар?
Что ж? веселитесь… – он мучений
Последних вынести не мог:
Угас, как све́точ[15], дивный гений,
Увял торжественный венок.
Его убийца хладнокровно
Навел удар… спасенья нет:
Пустое сердце бьется ровно,
В руке не дрогнул пистолет.
И что за диво?.. издалёка,
Подобный сотням беглецов,
На ловлю счастья и чинов
Заброшен к нам по воле рока;
Смеясь, он дерзко презирал
Земли чужой язык и нравы;
Не мог щадить он нашей славы;
Не мог понять в сей миг кровавый,
На что́ он руку поднимал!..
И он убит – и взят могилой,
Как тот певец, неведомый, но милый[16],
Добыча ревности глухой,
Воспетый им с такою чудной силой,
Сраженный, как и он, безжалостной рукой.
Зачем от мирных нег и дружбы простодушной[17]
Вступил он в этот свет завистливый и душный
Для сердца вольного и пламенных страстей?
Зачем он руку дал клеветникам ничтожным,
Зачем поверил он словам и ласкам ложным,
Он, с юных лет постигнувший людей?..
И прежний сняв венок – они венец терновый[18],
Увитый ла́врами, надели на него:
Но иглы тайные сурово
Язвили славное чело[19];
Отравлены его последние мгновенья
Коварным шопотом насмешливых невежд,
И умер он – с напрасной жаждой мщенья,
С досадой тайною обманутых надежд.
Замолкли звуки чудных песен,
Не раздаваться им опять:
Приют певца угрюм и тесен,
И на устах его печать.
_____
А вы, надменные потомки[20]
Известной подлостью прославленных отцов,
Пятою рабскою поправшие обломки
Игрою счастия обиженных родов!
Вы, жадною толпой стоящие у трона,
Таитесь вы под сению закона,
Пред вами суд и правда – всё молчи!..
Но есть и божий суд, наперсники[21] разврата!
Есть грозный суд: он ждет;
Он не доступен звону злата,
И мысли и дела он знает наперед.
Тогда напрасно вы прибегнете к злословью:
Оно вам не поможет вновь,
И вы не смоете всей вашей черной кровью
Поэта праведную кровь!
1837 (стр. 84–86)
УЗНИК [22]
Отворите мне темницу,
Дайте мне сиянье дня,
Черноглазую девицу,
Черногривого коня.
Я красавицу младую
Прежде сладко поцелую,
На коня потом вскочу,
В степь, как ветер, улечу.
Но окно тюрьмы высоко,
Дверь тяжелая с замком;
Черноокая далеко,
В пышном тереме[23] своем;
Добрый конь в зеленом поле
Без узды, один, по воле
Скачет весел и игрив,
Хвост по ветру распустив.
Одинок я – нет отрады:
Тускло светит луч лампады
Умирающим огнем;
Только слышно: за дверями,
Звучно-мерными шагами,
Ходит в тишине ночной
Безответный часовой.
1837 (стр. 89–90)
КИНЖАЛ [24]
Люблю тебя, булатный[25] мой кинжал,
Товарищ светлый и холодный.
Задумчивый грузин на месть тебя ковал,
На грозный бой точил черкес свободный.
Лилейная[26] рука тебя мне поднесла
В знак памяти, в минуту расставанья,
И в первый раз не кровь вдоль по тебе текла,
Но светлая слеза – жемчужина страданья.
И черные глаза, остановясь на мне,
Исполненны таинственной печали,
Как сталь твоя при трепетном огне,
То вдруг тускнели, – то сверкали.
Ты дан мне в спутники, любви залог немой,
И страннику в тебе пример не бесполезный:
Да, я не изменюсь и буду тверд душой,
Как ты, как ты, мой друг железный.
1838 (стр. 108)
ДУМА [27]
Печально я гляжу на наше поколенье!
Его грядущее – иль пусто, иль темно,
Меж тем, под бременем познанья и сомненья,
В бездействии состарится оно.
Богаты мы, едва из колыбели,
Ошибками отцов и поздним их умом,
И жизнь уж нас томит, как ровный путь без цели,
Как пир на празднике чужом.
К добру и злу постыдно равнодушны,
В начале поприща мы вянем без борьбы;
Перед опасностью позорно-малодушны,
И перед властию – презренные рабы.
Так тощий плод, до времени созрелый,
Ни вкуса нашего не радуя, ни глаз,
Висит между цветов, пришлец осиротелый,
И час их красоты – его паденья час!
Мы иссушили ум наукою бесплодной,
Тая завистливо от ближних и друзей
Надежды лучшие и голос благородный
Неверием осмеянных страстей.
Едва касались мы до чаши наслажденья,
Но юных сил мы тем не сберегли;
Из каждой радости, бояся пресыщенья,
Мы лучший сок навеки извлекли.
Мечты поэзии, создания искусства
Восторгом сладостным наш ум не шевелят;
Мы жадно бережем в груди остаток чувства –
Зарытый скупостью и бесполезный клад.
И ненавидим мы, и любим мы случайно,
Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви,
И царствует в душе какой-то холод тайный,
Когда огонь кипит в крови.
И предков скучны нам роскошные забавы,
Их добросовестный, ребяческий разврат;
И к гробу мы спешим без счастья и без славы,
Глядя насмешливо назад.
Толпой угрюмою и скоро позабытой,
Над миром мы пройдем без шума и следа,
Не бросивши векам ни мысли плодовитой,
Ни гением начатого труда.
И прах[28] наш, с строгостью судьи и гражданина,
Потомок оскорбит презрительным стихом,
Насмешкой горькою обманутого сына
Над промотавшимся отцом.
1838 (стр. 113–114)
ПОЭТ [29]
Отделкой золотой блистает мой кинжал;
Клинок надежный, без порока;
Булат[30] его хранит таинственный закал, –
Наследье бранного[31] востока.
Наезднику в горах служил он много лет,
Не зная платы за услугу;
Не по одной груди провел он страшный след
И не одну прорвал кольчугу[32].
Забавы он делил послушнее раба,
Звенел в ответ речам обидным.
В те дни была б ему богатая резьба
Нарядом чуждым и постыдным.
Он взят за Тереком отважным казаком
На хладном трупе господина,
И долго он лежал заброшенный потом
В походной лавке армянина.
Теперь родных ножон, избитых на войне,
Лишен героя спутник бедный;
Игрушкой золотой он блещет на стене –
Увы, бесславный и безвредный!
Никто привычною, заботливой рукой
Его не чистит, не ласкает,
И надписи его, молясь перед зарей,
Никто с усердьем не читает…
________
В наш век изнеженный не так ли ты, поэт,
Свое утратил назначенье,
На злато променяв ту власть, которой свет[33]
Внимал в немом благоговенье?
Бывало, мерный звук твоих могучих слав
Воспламенял бойца для битвы;
Он нужен был толпе, как чаша для пиров,
Как фимиам[34] в часы молитвы.
Твой стих, как божий дух, носился над толпой;
И отзыв мыслей благородных
Звучал, как колокол на башне вечевой[35],
Во дни торжеств и бед народных.
Но скучен нам простой и гордый твой язык; –
Нас тешат блестки и обманы;
Как ветхая краса, наш ветхий мир привык
Морщины прятать под румяны…
Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк[36]?
Иль никогда на голос мщенья
Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?
1838 (стр. 118–119)
МОЛИТВА [37]
В минуту жизни трудную
Теснится ль в сердце грусть:
Одну молитву чудную
Твержу я наизусть.
Есть сила благодатная
В созвучьи слов живых,
И дышит непонятная,
Святая прелесть в них.
С души как бремя скатится,
Сомненье далеко –
И верится, и плачется,
И так легко, легко…
1839 (стр. 127)
На буйном пиршестве задумчив он сидел… [38]
На буйном пиршестве задумчив он сидел
Один, покинутый безумными друзьями,
И в даль грядущую, закрытую пред нами,
Духовный взор его смотрел.
И помню я, исполнены печали,
Средь звона чаш, и криков, и речей,
И песен праздничных, и хохота гостей
Его слова пророчески звучали.
1839 (стр. 134)
Лермонтов Михаил — Поэт. Слушать онлайн
Тема поэта и поэзии — одна из важнейших в творчестве многих поэтов. М. Ю. Лермонтов — не исключение. Довольно многие его стихотворения посвящены месту поэта в обществе, его роли и назначению. Лермонтов, так же как и Пушкин, видит задачу поэта в том, чтобы своим искусством служить людям, обществу.Лермонтов — «Поэт»
«Отделкой золотой блистает мой кинжал»
Отделкой золотой блистает мой кинжал;
Клинок надежный, без порока;
Булат его хранит таинственный закал
Наследье бранного востока.
Наезднику в горах служил он много лет,
Не зная платы за услугу;
Не по одной груди провел он страшный след
И не одну порвал кольчугу.
Забавы он делил послушнее раба,
Звенел в ответ речам обидным.
В те дни была б ему богатая резьба
Нарядом чуждым и обидным.
Он взят за Тереком отважным казаком
На хладном трупе господина,
И долго он лежал заброшенный потом
В походной лавке армянина.
Теперь родных ножон, избитых на войне,
Лишен героя спутник бедный,
Игрушкой золотой он блещет на стене
Увы, бесславный и безвредный!
Никто привычною, заботливой рукой
Его не чистит, не ласкает,
И надписи его, молясь с зарей,
Никто с усердьем не читает…
В наш век изнеженный не так ли ты, поэт,
Свое утратил назначенье,
На злато променяв ту власть, котрой свет
Внимал в немом благоговенье?
Бывало, мерный звук твоих могучих слов
Воспламенял бойца для битвы,
Он нужен был толпе, как чаша для пиров,
Как фимиам в часы молитвы.
Твой стих, как божий дух, носился над толпой
И, отзыв мыслей благородных,
Звучал, как колокол на башне вечевой
Во дни торжеств и бед народных.
Но скучен нам простой и гордый твой язык,
Нас тешат блестки и обманы;
Как ветхая краса, наш ветхий мир привык
Морщины прятать под румяны…
Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк!
Иль никогда, на голос мщенья,
Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?..
Дата написания: 1838 год
Исполнитель: А. Кутепов
Алекса́ндр Я́ковлевич Куте́пов (11 октября 1929 — 25 июля 1999) — советский и российский актёр театра и кино, народный артист России.
Михаи́л Ю́рьевич Ле́рмонтов (3 октября [15 октября] 1814, Москва — 15 июля [27 июля] 1841, Пятигорск) — русский поэт, прозаик, драматург, художник. Творчество Лермонтова, в котором удачно сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшее насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы. Оно оказало большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX вв. Драматургия Лермонтова имела огромное влияние на развитие театрального искусства. Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе. Его стихи стали подлинной кладезью для оперного, симфонического и романсного творчества, многие из них стали народными песнями.
В День памяти Лермонтова его стихи читали актеры и современные поэты
27 июля, в день трагической гибели Михаила Юрьевича Лермонтова, почитатели его таланта собрались в Государственном музее истории российской литературы имени В.И. Даля. Во дворе дома на Малой Молчановке о творчестве поэта говорили директор ГМИРЛИ Дмитрий Бак; его заместитель по научной работе Эрнест Орлов; заведующий лермонтовским музеем в Москве Гульнара Пивоварова и ведущий научный сотрудник Валентина Ленцова.
Впервые все лермонтовские музеи были зримо соединены в этот день: их посетители могли увидеть, как проходит день памяти поэта в Тарханах, в Москве и в Пятигорске. Значимость этого совместного проекта подчеркнул во вступительном слове Дмитрий Бак.
По-особому в этот день звучали и воспринимались лермонтовские строки.
Лауреат международных чтецких и вокальных конкурсов актёр Денис Сорокотягин несколько лет назад мечтал читать Лермонтова в его музее. И вот теперь он открывал этот вечер ироничной поэмой «Тамбовская казначейша», удивительно ярко и пластично представляя каждого персонажа этого произведения.
«Каждый пишущий ориентируется на предшествующую традицию. И не важно, принимает он эту традицию или отрицает. “Тамбовская казначейша” – первая поэма, написанная онегинской строфой, после пушкинского романа в стихах. В то же время это абсолютно самостоятельное произведение поэта, в конце 1830-х годов уже отрицающего предшествующую романтическую традицию», – отметил Эрнест Орлов, объясняя выбор этого произведения для вечера.
Вспоминались строки Анны Ахматовой о поэте: «Он подражал в стихах Пушкину и Байрону и вдруг начал писать нечто такое, где он никому не подражал, зато всем уже целый век хочется подражать ему. Но совершенно очевидно, что это невозможно, ибо он владеет тем, что у актера называют “сотой интонацией”. Он обогнал самого себя на сто лет и в каждой вещи разрушает миф о том, что проза — достояние лишь зрелого возраста. И даже то, что принято считать недоступным для больших лириков — театр, ему было подвластно…»
Литературный музей сегодня не только сохраняет прошлое, но и фиксирует факты современной литературы. И всегда в музейной реальности есть место творчеству пишущих сегодня. По словам Дмитрия Бака, почти у каждого из современных российских поэтов есть поэтические переклички с Лермонтовым, поэтому неслучайно в этот вечер звучали не только его стихотворения, избранные поэтами нынешними, но и их строки.
Ирина Ермакова прочла лермонтовские «Молитву», «Завещание», «Сон», отрывок из поэмы «Мцыри», а затем свои стихотворения о детстве, проведённом в Пятигорске. «Михаил Юрьевич Лермонтов – моя первая и главная поэтическая любовь, – призналась она. – В детстве я часто бывала в Пятигорске летом в гостях у своего дедушки. Его соседкой была сотрудница Дома-музея поэта, и я с ней проводила много времени, она рассказывала мне о лермонтовских местах в Пятигорске. Помню, когда мне было шесть лет, во дворе дома моего деда проходил вечер, посвященный дню памяти М.Ю. Лермонтова. Все гости садились за столы, а мой дед выходил во двор в орденах (он участник Гражданской, Финской и Великой Отечественной войны) и читал свои любимые произведения Лермонтова. После чтения стихов гости пели песни и долго еще говорили о Лермонтове».
Поэт и переводчик Григорий Кружков также рассказал о том, что впервые услышал лермонтовские строки в детстве, во время болезни. Тогда мама читала ему свое любимое стихотворение «Смерть поэта». Но на вечере он прочитал стихотворения Лермонтова – «Поэт», «Есть речи — значенье…», а также свои стихотворения.
Анна Аркатова, которая не смогла присутствовать на Дне памяти, попросила прочитать выбранные ею стихи Дмитрия Бака. В его исполнении прозвучало три небольших текста: стихотворения Лермонтова «Есть речи — значенье…», «Додо» из цикла «Новогодние мадригалы и эпиграммы» и стихотворение Анны Аркатовой «Кто-нибудь видел утесы?».
Возврат к списку
Дмитрий Шеваров рассказывает о загадках Михаила Лермонтова — Российская газета
Ангел
По небу полуночи ангел летел
И тихую песню он пел;
И месяц, и звезды, и тучи толпой
Внимали той песне святой.
Он пел о блаженстве безгрешных духов
Под кущами райских садов;
О Боге великом он пел, и хвала
Его непритворна была.
Он душу младую в объятиях нес
Для мира печали и слез;
И звук его песни в душе молодой
Остался — без слов, но живой.
И долго на свете томилась она,
Желанием чудным полна;
И звуков небес заменить не могли
Ей скучные песни земли.
Михаил Лермонтов.
Поздняя осень 1831 года
Это стихотворение 17-летний Лермонтов написал в память о своей рано угасшей матери. «Ангел» долго оставался в тетради поэта. Только в 1839 году он решился опубликовать драгоценные его сердцу строки. Они появились в провинциальном «Одесском альманахе», подальше от глаз столичной публики и критики. Но скрыться от глаз Белинского «Ангелу» не удалось. В рецензии на альманах он написал о Лермонтове: «Нам, понимающим и ценящим его поэтический талант, приятно думать, что они (стихи «Ангел» и «Узник») не войдут в собрание его сочинений». После такого отзыва Лермонтов исключил «Ангела» из собрания своих стихотворений.
Как же получилось, что заветное стихотворение поэта — такое, казалось бы, прозрачное, чистое — не нашло понимания не только у читателей, но и у лучшего критика той поры?
С этим вопросом я обратился к монаху Лазарю (в миру — Виктору Васильевичу Афанасьеву). Тот, кто интересовался судьбами русских поэтов, не мог пройти мимо его увлекательных исследований о Жуковском, Батюшкове, Лермонтове, Гнедиче, Козлове, Языкове… Другим нашим читателям, возможно, знакомы очерки и рассказы отца Лазаря по истории Оптиной пустыни, его сказки и стихи.
Лермонтов — один из немногих русских поэтов, кто не был понят ни современниками, ни потомками. Белинскому хотелось видеть Лермонтова социальным поэтом, оппозиционером, как сейчас бы сказали. «Ангел» не укладывался в такую схему, вот Белинский и отсек это стихотворение.
До сих пор идут жаркие споры о восьмистишии «Прощай, немытая Россия…»
Монах Лазарь: Этого Лермонтов не писал точно. Дело в том, что после смерти Лермонтова его поэзия подверглась самым превратным толкованиям. Нет числа «трудам» литературоведов и даже философов, где поэт отождествляется с Демоном. Лермонтову просто беззастенчиво приписывали речи персонажей его произведений.
А правда в том, что Лермонтов первый и единственный поэт в Золотом веке русской поэзии, который так глубоко был проникнут православием. Но он приник к Богу не как раб, а как сын к отцу.
У какого еще поэта того времени можно встретить в стихах выражение «тесный путь спасенья»? Это же цитата из православной аскетики. У Лермонтова она настолько была на слуху, что естественным образом вошла в стихи, причем еще отроческие…
Это удивительно: Лермонтов обращается к Богу подростком, в ту пору, когда многие отходят от Церкви.
Монах Лазарь: Да, сколько я видел отроков, которые алтарничали, в стихарях ходили, выносили свечи, а потом все бросали, уходили из церкви без оглядки. А у Лермонтова именно в переходном, как сейчас говорят, возрасте шло развитие веры.
Когда вы открыли для себя Лермонтова?
Монах Лазарь: Еще до войны. В детгизовской серии «Книга за книгой» попалась мне сказка Лермонтова «Ашик Кериб», — мне было шесть лет. А 1945 году, еще до окончания войны, я поехал от московского Дома пионеров на Кавказ. Я был просто вне себя от счастья. Подъезжая к Туапсе, многие из нас впервые увидели море. Мы едва не опрокинули вагон, когда бросились все к окнам. Для меня это был именно лермонтовский поход. Я вел дневник, писал там стихи и много думал о поэте.
Где нам искать истоки духовных прозрений Лермонтова, совсем юного еще человека?
Монах Лазарь: Они таинственны. И он сам не знал, откуда все это у него. Если говорить о каких-то очевидных вещах, то надо вспомнить, что в Тарханах он посещал церковь Марии Египетской, у него там был духовник. А сколько детей Лермонтов крестил! Он стал крестным отцом очень многих крестьянских детей. Михаил Юрьевич их не просто крестил — он их не забывал никогда. Навещал, подарки дарил, в слуги себе брал…
Получается, что тайну Лермонтова нам не разгадать?
Монах Лазарь: Да, истоки его очень трудно объяснить. Не ведаем и то, почему он ушел в таком раннем возрасте — в двадцать шесть лет. Но мы знаем, о чем он собирался писать — о Суворове, о 1812 годе… Если бы Лермонтов написал роман о двенадцатом годе, Толстому бы просто нечего было делать.
Каким он был офицером?
Монах Лазарь: Сильным и отважным. Участвовал в кровопролитных сражениях…
Ни пуля, ни горский кинжал его не коснулись, а погиб от руки бывшего товарища. Тут опять загадка.
Монах Лазарь: Как раз здесь — никакой загадки. Перечитайте «Выхожу один я на дорогу…» Там есть и предчувствие гибели, и смирение перед Богом…
Все юбилейные даты Лермонтова пришлись на трагические годы в русской и мировой истории. И чем круглее дата, тем трагичнее события. Что вы об этом думаете?
Монах Лазарь: Я считаю, что это совпадения.
Ну раз совпало, два, три… Но ведь выстраивается зловещая закономерность.
Монах Лазарь: Мне кажется, это все надуманное, пустое. Это такие лжепророчества.
Пишите Дмитрию Шеварову: [email protected]
«Поэт»(Отделкой золотой блистает мой кинжал…), анализ стихотворения Лермонтова
История создания
Стихотворение «Поэт» Лермонтов написал в 1838 г., оно было напечатано в журнале «Отечественные записки» № 3 за 1839 г.
Через год после смерти Пушкина и создания стихотворения «Смерть поэта» Лермонтов вновь обращается к проблеме предназначения поэта.
Литературное направление и жанр
Поэт в стихотворении – романтический герой. Он имеет предназначение свыше, назван пророком. Даже в гуще толпы он отделён от неё и повелевает ею.
Меняя данную ему богом власть на золото, поэт перестаёт быть героем в глазах поэта-романтика, становится частью толпы, не выполнив своей миссии.
Стихотворение «Поэт» относится к философской лирике.
Тема, основная мысль и композиция
Стихотворение состоит из двух частей, первая из 6 строф, вторая — из 5. Первая часть посвящена кинжалу, а вторая – поэту. Кинжал и поэт сопоставляются в стихотворении. В последней строфе они причудливо соединяются в одном образе.
Тема стихотворения – роль поэта и поэзии. Основная мысль: поэт утрачивает своё предназначенье, когда меняет власть над людьми, которую устанавливают его могучие, богом данные слова, на золото, богатство.
Тропы и образы
В первой строфе описан кинжал лирического героя. У него золотая отделка, надёжный клинок таинственного закала (эпитеты). Кинжал – наследье бранного востока (эпитет от существительного брань, то есть борьба).
Во второй и третьей строфах описан характер кинжала, который предстаёт перед читателем как живое существо (развёрнутое олицетворение). Он служил хозяину, как раб (сравнение): не требовал платы за услуги, делил с хозяином забавы, оставлял страшный след на груди врага (эпитет) и даже по-своему «разговаривал»: звенел, отвечая на обиды, как будто готовясь дать отпор.
Последние две строки третьей строфы противопоставлены остальным шести. Богатая резьба (эпитет) подобна чуждому и постыдному наряду (сравнение, эпитет) в дни службы кинжала. В этом неприятии богатства яркая характеристика кинжала: когда он выполняет своё предназначение, украшения ему мешают.
Следующие две строфы описывают историю кинжала. Его настоящий владелец – наездник в горах, герой, мусульманин. Кинжал снял с мёртвого хозяина отважный казак (эпитет) за Тереком. Так началось путешествие кинжала. Он двигался вместе с походной лавкой армянина. Последнее пристанище кинжала – стена в комнате лирического героя. Кинжал подобен золотой игрушке (сравнение), бесславной и безвредной (эпитет). Повторение приставки без (бес) – тоже художественный приём.
Лермонтов подчёркивает одиночество кинжала, его оторванность от привычной обстановки. Его родные ножны (эпитет) избиты на войне (олицетворение). Сам кинжал называется бедным спутником героя (эпитет и олицетворение). Быть игрушкой на стене – несчастье кинжала и, в сущности, смерть.
Истинный хозяин кинжала в стихотворении уходит в тень. Его образ важен для Лермонтова не сам по себе, а в связи с кинжалом. Рука хозяина заботлива по отношению к кинжалу (эпитет). Слова чистит и ласкает стоят рядом. Кинжал – и орудие, и друг.
Особое место в жизни кинжала занимают надписи на нём. Это не украшения, они имеют прагматическое значение. Эти надписи нужно читать с усердием, обращаясь к Богу. Таким образом, кинжал становится проводником к Богу. В последней строфе дважды повторённое никто не перечёркивает будущность кинжала. Его судьба обрывается в этой строфе, в конце которой стоит многоточие.
Во второй части сопоставляются кинжал и поэт. Образ кинжала конкретен, у него есть жизнь и история. Поэт в стихотворении – абстрактная фигура. Причём Лермонтов соотносит себя не с поэтом, а с толпой, употребляя местоимение мы в предпоследней строфе.
Своё время лирический герой характеризует как век изнеженный, ветхий мир (эпитеты), который морщины прячет под румяна (метафора), сравнивается с ветхой красой.
Воздействие поэзии на общество описано Лермонтовым во всех сферах жизни. Свет внимает ей в немом благоговенье (метонимия и эпитет), поэзия воспламеняет бойца для битвы (синекдоха и метафора), благородные мысли, заложенные в ней, нужны толпе и в бедах, и в радостях.
Поэзия сравнивается с чашей для пиров, фимиамом среди молитвы, божьим духом и колоколом на вечевой башне. Слова поэта некогда воплощали власть, они были могучими (эпитет), их звук мерным (эпитет).
Лермонтов наделяет поэзию божественными возможностями: как дух Божий, носясь над землёй, творил жизнь, так и слово поэта, носясь над толпой, преображает людей, внушая им благородные мысли.
Но всё это в прошлом. Разнообразные функции поэзии исчезли в современном обществе. Лермонтов поднимает важнейшую проблему: поэт-пророк уснул в богатстве и роскоши современного мира, но само общество прежде осмеяло его.
Простой и гордый язык истинного поэта (эпитеты) противопоставлен блёсткам и обманам, которые тешат современников лирического героя (метафора). К толпе современников Лермонтов причисляет и себя, откуда в предпоследней строфе появляется местоимение нам, нас. Последняя строфа – это, прежде всего, обращение к самому себе. В ней кинжал не просто остаётся орудием войны, отзывающимся на голос мщенья.
Он становится метафорой поэзии как инструмента борьбы с несовершенствами общества. Поэтому клинок поэта покрыт ржавчиной презренья к блеску света. В последней строчке Лермонтов рисует романтический идеал поэта, противостоящего общественным порокам и презирающего их.
Размер и рифмовка
В стихотворении шестистопный ямб чередуется с четырёхстопным. Рифмовка перекрёстная, мужская рифма чередуется с женской.
- «Родина», анализ стихотворения Лермонтова, сочинение
- «Парус», анализ стихотворения Лермонтова
- «Пророк», анализ стихотворения Лермонтова
- «Тучи», анализ стихотворения Лермонтова
- «Герой нашего времени», краткое содержание по главам романа Лермонтова
- «Демон», анализ поэмы Лермонтова
- «Бородино», анализ стихотворения Лермонтова
- «Утес», анализ стихотворения Лермонтова
- «Листок», анализ стихотворения Лермонтова
- «Дума», анализ стихотворения Лермонтова
- «Три пальмы», анализ стихотворения Лермонтова
- «Нищий», анализ стихотворения Лермонтова
- «Молитва (В минуту трудную…)», анализ стихотворения Лермонтова
- «Смерть поэта», анализ стихотворения Лермонтова
- «Выхожу один я на дорогу», анализ стихотворения Лермонтова
По произведению: «Поэт(Отделкой золотой блистает мой кинжал…)»
По писателю: Лермонтов Михаил Юрьевич
За что ругали Лермонтова • Arzamas
«Винцо в груди», «косматая грива на хребте», моральное разложение, поклонение Западу и другие преступления поэта
Подготовил Кирилл Головастиков
Вулич. Гравюра Федора Константинова. 1962 год © feb-web.ruЗа подражательность и несостоятельность
«Произведения Лермонтова, при всей несостоятельности своей перед судом истинной критики, заслуживают внимания и, вероятно, понравятся еще молодым людям будущего поколения в тот период жизни, когда дикое и отрицательное производит на людей какое-то прельстительное впечатление; но никто из нас, блюстителей русского Парнаса в звании журнальных рецензентов, не должен сожалеть о том, что пресеклось столь нехудожественное, столь горькое направление поэзии; и самая поэзия эта, сколь ни замечательна при отдельном рассматривании ее, теряет всякое значение в русской поэзии вообще, как проявление несозревшего дарования, не отличавшегося самобытностью и бывшего только подражательным».
Барон Егор Розен, критик и литератор, автор либретто оперы «Жизнь за царя»
За авторскую глухоту
«Авторская глухота — условный термин, предложенный М. Горьким: явные стилистические и смысловые ошибки в художественном произведении, не замеченные автором. <…> Явления авторской глухоты свойственны не только рядовым писателям, но и большим мастерам.
<…> Вот несколько примеров авторской глухоты. <…> у М. Лермонтова:
„И Терек, прыгая, как львица
С косматой гривой на хребте…“
(грива растет только у льва, и не на хребте, а на шее)».Александр Квятковский, стиховед
За смешной труп
«Быть может, если мертвые тела убраны, мы примемся за поэтов? Как вы думаете? Кстати, о мертвых телах. Вам никогда не приходило в голову, что лермонтовский «знакомый труп» — это безумно смешно, ибо он, собственно, хотел сказать «труп знакомого», — иначе ведь непонятно: знакомство посмертное контекстом не оправдано».
Владимир Набоков, «Дар»
За незнание жизни
«Тут на всяком шагу еще виден человек, который говорит о жизни без личной опытности, об обществе без наблюдения, о „своем времени“ без познания прошедшего и настоящего, о свете по сплетням юношеским, о страстях по слуху, о людях — по книгам, и думает, будто понял сердце человеческое, — из разговоров в мазурке, будто может судить о человечестве, потому что глядел в лорнетку на львенков, гуляющих по тротуару».
Осип Сенковский, литератор, критик, редактор «Библиотеки для чтения»
За незнание грамматики
«„А кстати, вот тебе новое стихотворение“, — Лермонтов вынул листок и подал мне. Это было „Есть речи — значенье…“. Я смотрю и говорю: „Да здесь и грамматики нет — ты ее не знаешь. Как же можно сказать ,из пламя и света‘? Из пламени!“ Лермонтов схватил листок, отошел к окну, посмотрел. „Значит, не годится?“ — сказал он и хотел разорвать листок. „Нет, постой, оно хоть и не грамматично, но я все‑таки напечатаю“. — „Как, с ошибкой?“ — „Когда ничего придумать не можешь. Уж очень хорошее стихотворение“. — „Ну черт с тобой, делай, как хочешь“, — сказал Лермонтов».
Андрей Краевский, издатель «Отечественных записок»
За банальность образов и словосочетаний
«Если профессор русской стилистики стал бы с точки зрения пушкинской нормы (упрощенно понятой) разбирать стихотворение <Лермонтова> „Памяти А. И. Одоевского“, ему нетрудно было бы показать, что все оно, от начала до конца, представляет сплетение неверных либо недопустимо банальных образов и словосочетаний. И действительно, если их обессмыслить извлечением из всего движения темы, они не выдержат критики: „время промчалось законной чередой“, „дождаться сладкой минуты“, „бросить сердце в омут шумной жизни“, „пусть твое сердце спит в немом кладбище моей памяти“, „венцы внимания и терния клевет“, „отвергнуть коварные цепи света“, „вверить мечту заботам нежной дружбы“ и так далее. Белинский в таких случаях (конечно, не по поводу Лермонтова) прерывал цитату восклицательными и вопросительными знаками, которые должны были означать: неужели это поэзия?»
Лев Пумпянский, историк литературы
За пучок розог в руках Печорина
«Психологические несообразности на каждом шагу перенизаны мышлением неистовой словесности. Короче, эта книга — идеал легкого чтения. Она должна иметь огромный успех! Все действующие лица, кроме Максима Максимыча с его отливом ridicule’я — на подбор, удивительные герои; и при оптическом разнообразии все отлиты в одну форму, — самого автора Печорина, генерал-героя, и замаскированы кто в мундир, кто в юбку, кто в шинель, а присмотритесь: все на одно лицо и все — казарменные прапорщики, не перебесившиеся. Добрый пучок розог — и все рукой бы сняло!.. <…> Итак, в ком силы духовные заглушены, тому герой наших времен покажется прелестью, несмотря на то, что он — эстетическая и психологическая нелепость. В ком силы духовные хоть мало-мальски живы, для тех эта книга отвратительно несносна».
Степан Бурачок, критик, издатель журнала «Маяк»
За пигмея зла и недуги Запада
«Печорин, конечно, не имеет в себе ничего титанического, он и не может иметь его; он принадлежит к числу тех пигмеев зла, которыми так обильна теперь повествовательная и драматическая литература Запада. <…> Печорин не имеет в себе ничего существенного относительно к чисто русской жизни, которая из своего прошедшего не могла извергнуть такого характера. Печорин есть один только призрак, отброшенный на нас Западом, тень его недуга, мелькающая в фантазии наших поэтов, un mirage de l’occident…»
Степан Шевырев, литератор и критик
За тягостное впечатление от стихотворений
«Но случалось ли вам по голубому, чистому небу увидеть вдруг черное крыло ворона и густое облако, резко противоречащее ясной лазури? Такое же тягостное впечатление, какое производят эти внезапные явления в природе, произвели на нас немногие пьесы автора, мрачно мелькающие в светлом венке его стихотворений. Сюда отнесем мы: «И скушно и грустно», слова писателя из разговора его с журналистом и в особенности эту черную, эту траурную, эту роковую «Думу».
Степан Шевырев, литератор и критик
За дрянь, достойную Хомякова
«Какую дрянь написал Лермонтов о Наполеоне и французах [„Последнее новоселье“], — жаль думать, что это Лермонтов, а не Хомяков».
Виссарион Белинский, критик
За неточности и неясности
«…После великолепного начала („Москва, Москва!.. люблю тебя как сын…“) строфа падает и полна не только мнимых ошибок, <…> но ошибок и слабостей действительных. Если даже поэма [„Сашка“] написана в 1839 году, в нее, по-видимому, перешли целые куски более раннего происхождения. Наполеон, желающий „обманом тебя <то есть Кремль> низвергнуть“, — непонятно по смыслу; не ясно, что имеется в виду. „Тщетно поражал <следовательно, несколько раз> тебя пришлец“ — неясно и неверно. „Вселенная замолкла“ — двусмысленно. <…> Кремль описан несовместимыми прилагательными: „зубчатый, безмятежный“ (одно понижает предметный смысл другого, а по пушкинской норме соседствующие слова повышают соседством свой предметный смысл). В следующей строфе Кремль превращается в древнее здание вообще, описанное так, что описание подходило бы и к древней грузинской башне в кавказских поэмах, с деталями, типичными для всей архитектурной поэзии Лермонтова: осенний луч проникает в трещину, из-под карниза вылетают касатки, человек завидует их вольной, „как упованье“, жизни (для всех этих трех деталей нетрудно привести ряд почти точных параллелей из кавказских поэм и из ранней лирики). Так расплывается в ряде неуловимых переходов точная тема Пушкина (Москва и Наполеон) в иную, не точную, не историческую, а общеромантическую тему».
Лев Пумпянский, историк литературы
За порочную любовь
«Перед нами „Стихотворения М. Ю. Лермонтова“. <…> Стих Бенедиктова — девочка: сформируется, довоспитается, образуется — будет хорошенькая. Стих Лермонтова — мальчик, рослый, плечистый, себе на уме. Редко он резвится, еще реже он играет теми миленькими пустячками, в которых многие находят поэзию поэзии. <…> Не хотел бы я видеть в ваших прекрасных стихах вот таких выражений: „Любить… на время — не стоит труда!“ Мало! Любить на время — просто порок. В поэзии таким вещам и места нет: разве как тень может художник употребить их в своей картине».
Степан Бурачок, критик, издатель журнала «Маяк»
За кудрявые стихи без искренности
«В „Молитве“ <…> поэт предстает перед образом Богоматери не с благодарностью иль покаянием, не за себя молит, а вручает деву невинную теплой заступнице мира холодного; дай ей всякого счастия, и сопутников, полных внимания, и светлую молодость, и покойную старость и проч.! В этих кудрявых стихах нет ни возвышенной простоты, ни искренности — двух главнейших принадлежностей молитвы! Молясь за молодую невинную деву, не рано ли упоминать о старости и даже о смерти ее? Заметьте теплую заступницу мира холодного! Какой холодный антитез! И, наконец, что за сопутники, полные внимания? Это уже вовсе не у места!»
Барон Егор Розен, критик и литератор, автор либретто оперы «Жизнь за царя»
За отсутствие умственных связей
«Отчего сосна (правильнее же сказать: сосна), дочь севера, растущая на родной почве, в родной стихии холода, свежая и зеленая во всякое время и весьма к лицу одетая в ризу снега, — отчего, спрашиваем, сосна все мечтает о дщери жаркого климата, о пальме, которая также растет у себя дома и дышит родным зноем, и некстати грустит в этой пиеске? Мы не видим ни малейшей умственной связи между этих двух предметов! Не все равно ли, что сказать: лапландка все мечтает о бедуинке? Или белая медведица Ледовитого моря — о стройной газели в жарких ливийских песках? Между тем нельзя не чувствовать, что поэт хотел тут сказать что-то очень милое и очень нежное и только ошибся в выборе предметов, и в форме, и в способах выражения. Невзирая на столь важный недостаток, скажем поэту искреннее спасибо за пиеску, которая, касаясь одной из нежнейших струн сердца, побуждает нас по-своему пояснять и разгадывать мысль автора».
Барон Егор Розен, критик и литератор, автор либретто оперы «Жизнь за царя»
За винцо в груди
«…Тут неровность, непредугаданность строк — результат не трезвого расчета по разрушению стиха, а следствие бурной эмоции. Стихотворение [„Смерть поэта“] написано взволнованно — и только так его можно читать: глубоко и искренне сопереживая. Потому что если изучать его неторопливо и непредвзято, то обнаружится набивший оскомину комплект из „мига кровавого“, „мирных нег“, „невольника чести“, да еще с добавлением неуместного фокуса, вызванного все той же клишированной скороговоркой: „с винцом в груди“».
Петр Вайль и Александр Генис, писатели
Михаил лермонтов — Academic Kids
Михаил лермонтов — Academic Kidsот академических детей
В Википедии нет статьи с таким точным названием.- Если вы создавали эту страницу в последние несколько минут, а она еще не появилась, она может не отображаться из-за задержки в обновлении базы данных. Попробуйте очистку ( https://academickids.com:443/encyclopedia/index.php? title = Mikhail_lermontov & action = purge ), в противном случае подождите и повторите попытку позже, прежде чем пытаться воссоздать страницу.
- Если вы ранее создавали статью под этим заголовком, она могла быть удалена. Просматривайте кандидатов на скорейшее удаление по возможным причинам.
Навигация
Академическое детское меню
- Искусство и культура
- Арт ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Art )
- Архитектура ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Architecture )
- культур ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Cultures )
- Музыка ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Music )
- Музыкальные инструменты ( http://academickids.com/encyclopedia/index.php/List_of_musical_instruments )
- Биографии ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Biographies )
- Клипарт ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Clipart )
- География ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Geography )
- стран мира ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Countries )
- Карты ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Maps )
- Флаги ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Flags )
- Континенты ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Continents )
- История ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/History )
- Древние цивилизации ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Ancient_Civilizations )
- Промышленная революция ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php / Industrial_Revolution )
- Средневековье ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Middle_Ages )
- Предыстория ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Prehistory )
- Возрождение ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Renaissance )
- Хронология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Timelines )
- США ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/United_States )
- Войны ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Wars )
- Всемирная история ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/History_of_the_world )
- Человеческое тело ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Human_Body )
- Математика ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php / Математика )
- Ссылка ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Reference )
- Наука ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Science )
- Животные ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Animals )
- Aviation ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Aviation )
- Динозавры ( http: //www.academickids.ru / энциклопедия / index.php / Динозавры )
- Земля ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Earth )
- Изобретения ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Inventions )
- Physical Science ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Physical_Science )
- Растения ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Plants )
- Ученые ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Scientists )
- Социальные исследования ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Social_Studies )
- Антропология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Anthropology )
- Экономика ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Economics )
- Правительство ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Government )
- Религия ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Religion )
- Праздники ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Holidays )
- Космос и астрономия
- Солнечная система ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Solar_System )
- планет ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Planets )
- Sports ( http: //www.academickids.ru / encyclopedia / index.php / Sports )
- Хронология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Timelines ) Погода в
- ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Weather )
- Штаты США ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/US_States )
Информация
- Домашняя страница
- ( http://academickids.com/encyclopedia/index.php )
- Свяжитесь с нами ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Contactus )
Альбомы Лермонтова, 1808-1841 гг.Биографическая справкаРусский поэт.Эти три альбома — прекрасный образец литературной и культурной жизни зажиточной русской семьи XIX века. вкусы. Такие альбомы хранились дома, чтобы друзья могли записывать свои переживания. Известен только как «Альбомы Верещагиной» двое на самом деле принадлежали к семье Верещагиной, которая была дальним родственником Лермонтовых. Третий альбом принадлежал Варваре Лопухиной, двоюродной сестре Верещагиной и одной из первых возлюбленных Лермонтова. Объем и содержаниеСборник из трех альбомов со стихами и рисунками, многие из которых написаны русским поэтом Михаилом Ивановичем Лермантовым. Альбом 1, 1808-1822 гг. принадлежал Елизавете Аркадьевне Анненковой-Верещагиной. В него вошли стихи русских и французских поэтов. Некоторые стихи русскими поэтами — копии; другие — автографы.Многие стихотворения снабжены карандашными аннотациями, в которых указываются поэты, написавшие их. Эти примечания были добавлены позже, и их точности нельзя доверять. В альбоме помимо стихов много рисунки, ни один из которых не был приписан или идентифицирован как работы Лермонтова. Другие поэты, произведения которых идентифицированы — Н. Вахрамеев, Иван Дмитриев, Давидов, А. Гусельников, Жукоский, Попов, Василий Капнист, княгиня Надежда Голицня, и С.Мартинов. Альбом 2, 1831-1833, принадлежал дочери Елизаветы Александре (Александрине) Верещагиной фон Хюгель (баронессе). Карл), 1810-1873 гг., Которая находилась в тех же литературных кругах, что и ее двоюродный брат Лермонтов. Помимо русских и французских стихов, Есть также несколько английских стихов, отражающих интерес русских к лорду Байрону и Томасу Мурам. Было идентифицировано одно стихотворение как у Лермонтова, а его рисунков девять.Среди других поэтов — князь Алексей Хованский, Пушкин, Э. Баратынский, Оффросимофф, И. Козлов, А. Быстр, Карлхоф, Глебов. Альбом 3, 1825-1840 гг., Лелеял бывшая возлюбленная Лермонтова, Варвара Лопухина, спустя долгое время после замужества с Николаем Бакметевым, продолжала ревновать к Лермонтову. Двоюродная сестра Александрина со временем завладел альбомом Варвары. В нем нет стихов, только рисунки акварелью, тушью и карандашом. Лермонтов.Также включены рукопись статьи об альбомах Елены Михайловой и соответствующая переписка. из трех альбомов со стихами и рисунками, многие из которых написаны русским поэтом Михаилом Ивановичем Лермантовым. Альбом 1, 1808-1822 гг., Принадлежал Елизавете Аркадьевне Анненковой-Верещагиной. В него вошли стихи русских и французских поэтов. Некоторые стихи русского языка поэты — копии; другие — автографы. Многие стихотворения снабжены карандашными аннотациями, в которых указываются поэты, написавшие их.Эти примечания были добавлены позже, и их точности нельзя доверять. В альбоме помимо стихов много рисунки, ни один из которых не был приписан или идентифицирован как работы Лермонтова. Другие поэты, произведения которых идентифицированы — Н. Вахрамеев, Иван Дмитриев, Давидов, А. Гусельников, Жукоский, Попов, Василий Капнист, княгиня Надежда Голицня, и С. Мартинов.Альбом 2, 1831-1833, принадлежал дочери Елизаветы Александре (Александрине) Верещагиной фон Хюгель (баронессе). Карл), 1810-1873 гг., Которая находилась в тех же литературных кругах, что и ее двоюродный брат Лермонтов. Помимо русских и французских стихов, Есть также несколько английских стихов, отражающих интерес русских к лорду Байрону и Томасу Мурам. Было идентифицировано одно стихотворение как у Лермонтова, а его рисунков девять. Среди других поэтов — князь Алексей Хованский, Пушкин, Э.Баратынского, Оффросимофф, И. Козлов, А. Быстр, Карлхоф, Глебов. Альбом 3, 1825-1840 гг., Лелеял бывшая возлюбленная Лермонтова, Варвара Лопухина, спустя долгое время после замужества с Николаем Бакметевым, продолжала ревновать к Лермонтову. Двоюродная сестра Александрина со временем завладел альбомом Варвары. В нем нет стихов, только рисунки акварелью, тушью и карандашом. Лермонтов.Также включены рукопись статьи об альбомах Елены Михайловой и связанная с ней переписка. |
Михаил Лермонтов — Поэт: Стих. Михаил Лермонтов
История создания
Лермонтов написал стихотворение «Поэт» в 1838 году, оно было опубликовано в журнале «Отечественные записки» № 3 за 1839 год.
Через год после смерти Пушкина и создания поэмы «Смерть поэта» Лермонтов снова обращается к проблеме судьбы поэта.
Литературное направление и жанр
Поэт в стихотворении — романтический герой. У него есть цель свыше, он называется пророком. Даже среди толпы он отделен от нее и командует ею.
Меняя данную ему Богом власть на золото, поэт перестает быть героем в глазах поэта-романтика, становится частью толпы, не выполняя своей миссии.
Поэма «Поэт» относится к философской лирике.
Тема, основная идея и композиция
Поэма состоит из двух частей, первая из 6 строф, вторая из 5. Первая часть посвящена кинжалу, а вторая — поэту. В стихотворении сравниваются кинжал и поэт. В последней строфе они причудливо объединены в один образ.
Тема стихотворения — роли поэта и стихи. Основная идея: поэт теряет свою судьбу, когда меняет власть над людьми, установленную его могучими, данными Богом словами, на золото, богатство.
Следы и изображения
Первая строфа описывает кинжал лирического героя. Ему золото отделка, надежный клинок загадочный темперамент (эпитеты). Кинжал — наследие оскорбления востока (эпитет от существительного злоупотребление, то есть борьба).
Вторая и третья строфы описывают характер кинжала, который представляется читателю как существо (развернутое олицетворение). Служил хозяину как раб (сравнение): не требовал оплаты за услуги, развлекался с хозяином, оставил ужасный отметина на груди врага (эпитет) и даже «поговорил» по-своему : он звонил, отвечая на оскорбления, как будто готовясь дать отпор.
Последние две строки третьей строфы противопоставляются оставшимся шести. Богатая резьба (эпитет) аналогична инопланетному и постыдному наряду (сравнение, эпитет) во времена службы кинжала. Этот отказ от богатства — яркая характеристика кинжала: когда он выполняет свое предназначение, украшения мешают ему.
Следующие два стиха описывают историю кинжала. Настоящий ее хозяин — наездник в горах, герой-мусульманин.Кинжал снят с мертвого мастера храброго казака (эпитет) за Тереком. Так началось путешествие кинжала. Он двигался вместе с армянским лагерем. Последнее прибежище кинжала — стена в комнате лирического героя. Кинжал подобен золотой игрушке (сравнение), бесславной и безобидной (эпитет). Приставка повторение без (дьявола) — тоже художественный прием.
Лермонтов подчеркивает одиночество кинжала, его оторванность от привычной среды.Ему родные ножны (эпитет) битые на войне (олицетворение). Сам кинжал именуется бедным спутником героя (эпитет и олицетворение). Быть игрушкой на стене — несчастье кинжала и, по сути, смерть.
Истинный владелец кинжала в стихотворении уходит в тень. Его образ важен для Лермонтова не сам по себе, а в связи с кинжалом. Рука мастера забота по отношению к кинжалу (эпитет). Слова очищают , а ласкают стойку бок о бок.Кинжал — это одновременно и инструмент, и друг.
Особое место в жизни кинжала занимают надписи на нем. Это не украшения, они имеют прагматический смысл. Эти надписи следует читать с усердием, обращаясь к Богу. Таким образом, кинжал становится проводником к Богу. В последней строфе дважды повторяется , ни один не отрицает будущее кинжала. Его судьба заканчивается этой строфой, в конце которой стоит многоточие.
Во второй части сравниваются кинжал и поэт.Образ кинжала конкретен, в нем есть жизнь и история. Поэт в стихотворении — фигура абстрактная. Более того, Лермонтов соотносит себя не с поэтом, а с толпой, употребляя местоимение we в предпоследней строфе.
Лирический герой характеризует свое время как век , избалованный, , дряхлый, мир (эпитеты), скрывающий морщинки под румянцем (метафора), сравнивают со старой красотой.
Влияние поэзии на общество описывается Лермонтовым во всех сферах жизни.Свет слышит ее в немом благоговении (метонимия и эпитет), поэзия зажигает борца за битву (синекдоха и метафора), присущие ей благородные мысли нужны толпе и в бедах, и в радостях.
Поэзия сравнивается с чашей для праздников, ладаном посреди молитвы, духом Божьим и колоколом на вечевой башне. В словах поэта когда-то была сила, они были могущественными (эпитет), их звучание размеренно (эпитет).
Лермонтов наделяет поэзию божественными возможностями: как дух Божий, витающий над землей, сотворил жизнь, так слово поэта, витая над толпой, преображает людей, внушая им благородные мысли.
Но все это в прошлом. В современном обществе исчезли различные функции поэзии … Лермонтов поднимает важнейшую проблему: поэт-пророк заснул в богатстве и роскоши современного мира, но само общество раньше высмеивало его.
Простой и гордый Язык настоящего поэта (эпитеты) контрастирует с блеском и обманом, забавляющими современников лирического героя (метафора). Лермонтов причисляет себя к толпе современников, откуда это местоимение появляется в предпоследней строфе us, us … Последняя строфа — это, прежде всего, обращение к себе. В нем кинжал не только остается оружием войны, отвечая на голос мести.
Он становится метафорой поэзии как инструмента борьбы с несовершенством общества. Поэтому клинок поэта покрывается ржавчиной презрения к сиянию света. В последней строке Лермонтов рисует романтический идеал поэта, который противостоит и презирает социальные пороки.
Размер и рифма
В стихотворении шестифутовый ямб чередуется с четырехметровым ямбом.Поперечная рифма, мужская рифма чередуется с женской.
- «Родина», анализ стихотворения Лермонтова, композиция
В юности Лермонтов часто говорил в своих произведениях о мучениях, о горестях, которые приносит жизнь, а не о ее радостях. Жизнь поэта не очень понравилась, судьбу его нельзя назвать счастливой в обыденном понимании этого слова. Ведь Лермонтов прожил всего двадцать шесть лет. Это слишком короткое время, чтобы найти смысл жизни в мучениях и размышлениях.
В ранней лирической поэзии Лермонтова осталось первоначальное переживание грустного одиночества: «Я брожу один, как отчужденный». Уже в первых стихах возникает настроение отрицания. Уныние от отсутствия страны
«Где дружба не обманывает дружбу,
любовь не изменит любви».
Однако очень скоро откровенные признания лирического героя о себе заменяются страстным монологом, направленным против «мира здесь», равнодушного к «глубоким знаниям», славе, таланту, «пламенной свободолюбию».«В произведении« Монолог »мы уже говорим о многих: субъективное« я »заменено экспансивным« мы »:
«Наша юность томится среди пустых бурь,
И яд быстро омрачает ее гнев,
И чаша холодной жизни горька для нас;
И ничто не веселит душу».
Так образовался образ разочарованного поколения, отравленного пустым светом. Образ «жизни чаши» типичен для ранних текстов Лермонтова и завершается в стихотворении «Чаша жизни»:
«Мы пьем из чаши бытия
С закрытыми глазами
Золото, смачивающее края
Моими слезами
Когда перед смертью из глаз
Галстук упадет
И все, что нас обмануло
С завязками исчезнет;
Тогда мы смотри, что там пусто
Там была золотая чаша
Что в ней была выпивка — сон
И что она не наша! «
Но разве это только «чаша страдания»? Обратимся к работам.
Вот стихотворение «Облака», каноническое по своему пессимизму. Образ «вечных странников» дает ключ ко всему стихотворению: «Ты несешься, как будто, как я, ссыльный …» Судьба облаков оказывается близкой судьбе поэта:
«Я есмь. беспечный странник среди людей,
Чужой мир и небеса »
— они, как и он, вынуждены расстаться с родной стороной« сладкого севера ». Та же «чаша страданий». Это первая строфа. Так? «Нет, тебе надоели бесплодные поля… ». Никто и ничто не гонит облака, они никому не мешают. Облака свободны от всего, в том числе человеческих переживаний и страстей. Они« вечно холодны ». По сути, это прямое противостояние двух мировоззрений. Отрицается та свобода, которая освобождает человека от всех привязанностей, от теплоты дружбы, от участия в судьбах других. Да, я страдаю, меня преследуют, я несвободен, но у меня есть идеалы, у меня есть чувство Родина … И как бы сильна ни была тоска, ее нельзя обменять на холодное безразличие тех, для кого нет ссылки, потому что нет Родины.
Сознание одиночества не оторвало Лермонтова от жизни, не привело его в мир абстрактных снов. «А силы в душе не хватает — люблю земные муки», — пишет поэт в стихотворении «1830. 16 мая». Эта же идея развита в элегии зрелого периода «Выхожу в дорогу один …», которая относится к «лучшим творениям Лермонтова» (Белинского). Поэт взволнован величием, очарован торжественной тишиной и умиротворением природы.Это настроение передается нам, читателям. Мы видим «кремневый путь» и яркие звезды, чувствуем торжественную тишину ночи. Это гимн красоте, гармонии свободной и могущественной природы, не знающей противоречий. Здесь желание «забыть и заснуть» соотносится с ночным покоем земли, спящей в «голубом сиянии».
Из ночного пейзажа, тонущего в голубом сиянии, мысль поэта обращается к человеческому обществу, в котором бушуют страсти и душевные тревоги, к его печальным мыслям.Поэт «обижен и … труден», потому что нет «свободы и покоя», но он любит жизнь с ее страданиями и радостями, отгоняет мысли о «холодном сне могилы». В заключительных строках стихотворения образ дуба предстает как символ вечной жизни.
Читая лирические стихи и бурные романтические стихи Лермонтова, невольно вспоминаем, что Пушкин сказал о Байроне: «Он признавался в своих стихах, невольно увлеченный восторгом поэзии». В юности, сочиняя стихи и стихи, Лермонтов рисовал в своем воображении свободных и гордых героев, людей горячего сердца, сильной воли, верных клятве, погибающих за свою свободу, за свою Родину, за идею, за верность себе. , но в жизни вокруг них их не было… Поэтому он наделил их своими чертами, наделил своими мыслями, своим характером, своей волей.
Лермонтов глубоко и искренне печалится о том, что в жизни «есть и радость, и мучения, и все такое незначительное». Да и сама жизнь в целом, «как с холодным вниманием оглядываться — такая пустая и глупая штука!» Сама жизнь, конечно, прекрасна для поэта. Его обременяли бытовые условия высшего общества. Недаром реакционная критика ругала лирический монолог «И скучно, и грустно… », откуда взяты эти строки. Живой свидетель жизни поэта Белинский писал:« И скучно и грустно »из пьес Лермонтова навлек на себя особую неприязнь эго-поколения. Странные люди! Они все думают. что поэзия должна изобретать, а не быть жрицей истины, забавлять безделушками, а не баловаться правдой! »
«Любовь не красит мою жизнь …»
Тоска, чувство одиночества не покидали юного Лермонтова даже тогда, когда речь шла о любви. Его отношения с женщиной были отравлены трагическими обстоятельствами, тяжелыми предчувствиями.Послушаем, что поэт говорит своей любимой девушке в стихотворении «К ***»:
«Когда твой друг с вещим желанием
Я доверил тебе толпу своих забот,
Ты не знал невинной душой
Эта позорная смерть зовет его,
Что голова, которую ты любишь,
Она перейдет от твоей груди к блок «
В ранней любовной лирике Лермонтова очень мало светлых, радостных настроений, тех «чудесных минут», которые воспевал Пушкин. В стихотворении «Станца» («Я с нетерпением жду… ») поэт пишет:
«Позволь мне кого-нибудь полюбить:
Любовь не окрашивает мою жизнь»
В стихах этого периода речь идет прежде всего о безответной любви, о предательстве женщины, не оценившей высоких чувств друга. В стихотворении «К ***» («Не буду унижаться перед тобой …») он прощается с несбывшимися мечтами, с той, которая серьезно ранила его чуткое сердце. Однако поэт находит в себе моральные силы отказаться от личного счастья во имя своей возлюбленной:
«О нет! Я бы не осмелился проклясть!
Для меня все в тебе свято:
Волшебные глаза и этот сундук
Где бьется молодое сердце.«
С годами вера Лермонтова в дружбу и любовь крепла. Он искал и нашел «вторую половинку», не представлял жизни без «друзей и братьев», которые разделяли с ним радость и горе. В лирике зрелых лет тема одиночества встречается все реже; все чаще поэт говорит о возможности и необходимости взаимопонимания между духовно близкими людьми, о верности и преданности. Любовная лирика последних лет практически лишена безнадежных душевных переживаний.Дружить и любить, по словам поэта, — значит желать близкому человеку добра, подавлять чувство недоверия к себе, прощать мелкие обиды. «На прощение священное право куплено страданием», — читаем мы в стихотворении 1841 года.
«… И мы будем стоять головами за Родину».
Каким бы великим и священным ни было чувство любви, не только оно составляет сущность человека. Поэма «Бородино» пронизана совершенно другими идеями, открывая принципиально новый этап в творчестве Лермонтова.
Если вы вдруг представите, что никакие исторические сведения о Бородинской битве до нас не дошли, а на память о ней осталось только стихотворение Лермонтова, то прочитав его, вы сможете узнать много нового. В рассказе старого солдата правдиво и драматично передан сам дух боя и, главное, то яркое чувство патриотизма, боевого товарищества и готовности «стоять до конца», которое испытывали его участники в далеком далеком » Бородинский день ».
О чем в первую очередь скорбит солдат, вспоминая прошлое? Он говорит о «беде» тех, кто сложил голову на Бородинском поле.«Немногие вернулись с поля», защищая Родину. И первое слово солдата именно о них, потому что, помня о победе, нельзя забывать о тех, кто погиб ради нее. «Да, были люди и в наше время. Могущественное, лихое племя. Богатыри …» Героическое поведение русских солдат поражает. Дело не только в словах:
«Враг вкусил в тот день много,
Что значит русское сражение», —
, в большей степени, это спокойствие, с которым русские солдаты занимаются своими делами в ночь перед боем: без страха, без уныния, без головокружения для такого момента веселья или беспечности.Все занимаются делами или отдыхают, набираясь сил. В ворчании старого солдата чувствуется восхищение Лермонтовым мужеством русских солдат, их внутренним достоинством, патриотизмом, а когда мы читаем, мы передаем его точку зрения, его взгляд. Воспевая героизм русской армии, патриотизм защитников Родины, Лермонтов не скрывает огромных жертв и кровопролития, которые приносит война. «Плохая участь» тех, кто навсегда остался на Бородинском поле, «гора окровавленных тел», бесчисленные раны выживших — все это вызывает печаль.Однако, какой бы ужасной ни была война, она необходима и священна, если враг пришел на вашу землю. И поэтому каждой строчкой Лермонтов превозносит военную доблесть, стойкость и человеческое мужество. Готовность «встать головой за Родину» — высший человеческий принцип для поэта, делающий человека человеком.
«И он, непокорный, просит бури …».
Еще одно известное стихотворение М.Ю. Лермонтова, ставшего бессмертным символом русской поэзии «Парус».
Поэма очень короткая. В нем всего три строфы, но давайте прочитаем эти строфы:
«Что он ищет в далекой стране?
Что он бросил на родной земле? ..
Увы! Он счастья не ищет
И счастья не иссякает …
А он, бунтарь , просит бурю,
Как будто в бурях мир! »
Наверное, в «Парусе» наиболее ярко раскрывается комплекс Лермонтова в русской поэзии. Можно только догадываться, что именно взволновало поэта видом моря с побелевшим вдалеке парусом.Близость моря всегда волнует, к нему сложно привыкнуть, оно удивляет своей изменчивостью и непостоянством: оно безмятежно и спокойно, только небольшая зыбь качается, потом пенится и шумит. Цвет его тоже изменчив, нестабилен. Только сейчас он казался лазурно-голубым, ярким и элегантным от солнечного света. И солнце зашло за тучу — и море стало свинцово-серым. Красота моря, его стихийная сила и величие всегда поражают. Возле моря невольно думаешь о чем-то глубоком, интимном.Море — это не просто фон. Если бы не прекрасное, изменчивое и бескрайнее море в стихотворении, невозможно было бы ощутить одиночество паруса, поверить в его бунт.
Казалось бы, светлый мир должен вызывать чувство радости. Однако самый первый эпитет, связанный с парусом — «одинокий» — разрушает возможность такого серьезного восприятия, вызывает печаль, тревогу и сожаление. Лермонтов пишет о парусе как о живом. Парус напоминает гордого и храброго человека.Он не боится моря, не убегает от шторма, а стремится к ней навстречу. Есть четкая ассоциация с жизнью. Да здравствуют гордые, одинокие и непокорные люди!
Образ мятежного паруса стал символом неустанной погони, жажды действий и борьбы. Таким образом, он был дорог прогрессивным людям России в разные исторические периоды.
«Роковой улыбкой ответил русский рыцарь …»
Юношеская поэма «Два гиганта» при жизни Лермонтова не публиковалась, как «Парус».В нем аллегорически, в образе двух «героев» изображена борьба русского народа против нашествия Наполеона. Один из них — «старый русский великан» — олицетворяет мощь и мощь России, а другой — «трехнедельный смельчак» — смелую и самоуверенную доблесть наполеоновской армии, которая после взятия Москвы была уверен, что победа была достигнута.
Давайте посмотрим на «героев». Русский рыцарь спокоен и невозмутим, как будто заранее знал исход борьбы («русский рыцарь ответил роковой улыбкой»).Могучая голова в золотом шлеме как бы уподобляется златоглавому Московскому Кремлю. «Старый русский великан» — воплощение силы всей России, которая не сдалась и не подчинилась французам. А что насчет «трехнедельного старичка»? Лермонтов не отрицает ни своей силы, ни отваги, но сила и отвага пришельца «из дальнего зарубежья» — проявление безрассудной наглости.
В стихотворении не изображена битва двух гигантов: этого не может быть.Пришедший «с военной грозой», однако, осмелился поднять руку на «русского великана»: «и дерзкой рукой схватить вражескую корону», но он только «посмотрел, покачал головой» и незнакомец «упал.» Образ русского рыцаря монументален и величественен. Его спокойствие и внутренняя сила противостоят смелым претензиям инопланетянина.
В той гордости, с которой Лермонтов пишет о победе «русского великана», раскрывается его патриотизм, любовь к воинской славе отечества.Но не только это. В конце стихотворения предстают образы бури, космоса, бездны — любимые образы поэзии Лермонтова. Они заставляют вспомнить трагедию последних дней Наполеона, его ссылку и смерть на острове Святой Елены. В этом отношении к побежденным проявляются новые грани мировоззрения Лермонтова — человечность, снисхождение к побежденным.
«Люблю свою Родину …»
Лермонтов бесконечно любил русский народ, тонко чувствовал красоту родной природы.Неудивительно, что пейзажные зарисовки — неотъемлемая часть его лирических произведений. В юности он описывает «шумные бури», великолепные природные явления. Романтические герои Лермонтова безмерно любят природу. «Как брат, я был бы рад объятиям бури», — говорит герой поэмы «Мцыри». Картины природы как бы очищены от словесных украшений и преувеличений — в них все просто, правдиво, точно и экономно. Поэт редко использует метафоры, метафорические сравнения, абстрактные эпитеты.По словам Белинского, в стихотворениях Лермонтова «говорит одно чувство, которое настолько полно, что не требует поэтических образов для своего выражения: он не нуждается в украшении, не нуждается в украшении».
У Лермонтова почти нет «чистого» пейзажа. «Серебряный ландыш», «пожелтевшее кукурузное поле», «ледяной ключик», бегущий вдоль оврага, созданы для создания очень определенного успокаивающего настроения. Быстро движущиеся по небу облака напоминают изгнание. «С незнакомой многим радости» поэт смотрит на бескрайние леса и поля, на степи и реки.Такое отношение к природе связано с тем, что лермонтовское представление о родине не ограничивается только родной природой. Это неотделимо от понятия «люди». В первой строфе стихотворения «Родина» это отразилось в нетипичном сочетании «странная любовь» — любовь, не желающая превозносить официальный патриотизм, хотя и признающая героическую историю России. Лермонтов славит народную Россию. В следующих стихах раскрывается картина сельского труда, проникнутого необъяснимой, глубокой нежностью к земле Русской, к русскому народу.
С тонким мастерством стихотворение воспевает чисто человеческое чувство Родины. Это вытекает из очень широких представлений об целостном облике родной природы, восприятии ее выразительных знаков и быта, нравов простых людей. Могущественный масштаб России, ее необъятность, необъятность пространств переданы с поразительной точностью. Здесь чувствуется новое качество авторских эмоций. В начале: «Люблю — за что, себя не знаю». Затем: «непривычная для многих радость», вызванная созерцанием образа жизни, нравов «крестьян».«В отличие от своих предшественников, Лермонтов выразил более тесную духовную связь с жизнью народа, интегрируя ее с природой и историей своей родины.
«Как ни печально смотрю на наше поколение!»
Гражданская лирика Лермонтова продолжила традиции декабристов и Пушкина. Поэт верил в правоту дела благородных революционеров, боровшихся против самодержавия. В стихотворении «Новгород», адресованном декабристам, встречаются следующие слова:
«Сыны снега, сыновья славян,
Почему вы опоздали?»
Почему?.. Ваш тиран погибнет,
Как все тираны погибли! … ».
Революционная тема в лирике Лермонтова сливается с темой личного участия в общественной борьбе. Ради свободы порабощенного народа поэт готов пожертвовать своей свободой и даже своей жизнью:
«Ради общего дела, может быть, я упаду,
Или я проведу свою жизнь в изгнании безрезультатно …».
Поколение Лермонтова, вступившее в жизнь после разгрома восстания декабристов, было обречено на бесплодную трату сил в условиях николаевской реакции.Большинство произведений Лермонтова написано именно в это время, поэтому многие из них пронизаны горечью и сознанием того, что его современники живут бесцельно. Об этом автор пишет в стихотворении «Дума». Это поэтическое признание, искреннее и грустное. В самом начале стихотворения автор высказывает свои общие суждения о поколении 30-х годов:
«Печально и я смотрю на наше поколение!
Его будущее либо пусто, либо темно,
Между тем, под грузом знаний и сомнений,
В бездействии оно состарится.«
Поэт опечален тем фактом, что многие его современники живут «ошибками своих отцов и своим поздним умом». Речь идет об идеологическом наследии декабристов, отвергнутом новым поколением.
Лермонтов убежден, что свобода не придет сама по себе. За это нужно бороться, страдать, идти на каторгу и даже умереть. Поэт с горечью и болью говорит, что у его современников нет ни высоких сильных чувств, ни сильных привязанностей, ни твердых убеждений.Поэма заканчивается убийственным выводом, подготовленным по всему ходу рассуждений автора:
«Толпа, мрачная и скоро забытая,
Мы пройдем по миру без шума и следа,
Не отказываясь от плодородной мысли веками,
Не гений начатого дела»
Лермонтов возмущен и грустен одновременно. Автор выступает от лица прогрессивной интеллигенции, которая не хочет мириться с николаевским режимом, но в нынешних условиях ничего не может сделать.«Дума» воспринимается как призыв, как сигнал к пробуждению гражданского сознания.
Но Лермонтов видит и других людей. Он понимает, что борющийся человек столкнется с трудностями и невзгодами. Поэма «Смерть поэта» отражает трагедию прогрессивно мыслящей личности. Первая часть напоминает элегию. Еле почувствовал сдерживаемый гнев, чуть приглушенные рыдания. Возмущение вспыхивает только в тех фразах, которые говорят о Дантесе. Поэт намекает на тех, кто наставил пистолет Дантеса:
«Разве ты сначала не так злобно преследовал
Его бесплатный дерзкий дар
И развеял ради забавы
Маленький скрытый огонь?»
Нетрудно догадаться, кого имел в виду автор.Это придворная знать, коррумпированные журналисты, идеологические защитники самодержавия. Поначалу Лермонтов только намекает на причастных к трагическим событиям. Во второй части стихотворения он открыто называет истинных виновников смерти Пушкина. Его уничтожили «надменные потомки знаменитой подлости прославленных отцов». В этой толпе придворных, оказавших услугу Николаю Первому в его кровавой расправе над декабристами, узнали себя представители придворной знати.Это они скрываются «под тенью закона». Поэт громко и открыто обличал высокопоставленных преступников. С тех пор всем, кому небезразлично русское слово, стало известно имя Лермонтова, продолжателя традиций лучших представителей дворянской интеллигенции первой четверти XIX века.
Стихотворение «Смерть поэта» очень близко по теме и настроению к другому — «Как часто в окружении разношерстной толпы». Безжалостно и презрительно характеризует Лермонтова из завсегдатаев светских салонов.Поэт чувствует себя среди них одиноко. Возвращаясь мыслями к детству, он словно отдыхает душой. Поэма волнует не только потому, что раскрывает высший свет. Нас очаровывает духовный мир самого поэта, его мысли и чувства.
«Мне нужно действовать …»
Новые грани отношения Лермонтова к Родине (а отношение к Родине — одна из важнейших составляющих любой философской концепции) можно найти в стихотворении «Прощай, немытая Россия».В отличие от ранее упомянутых «Двух гигантов», в этом произведении явно чувствуется горечь. Но это не имеет ничего общего с «чашей страдания». Это горечь для родной страны, отданной во власть «синих мундиров», для людей, попавших в ловушки рабства. В конце концов, сам для себя вынужден постоянно бояться слежки и доносов.
Это произведение прозвучало оскорбительно дерзким и в то же время пронизанным глубокой душевной болью определением родной страны — «немытой России».В русской литературе ничего подобного не говорилось! Лермонтов, свободный и гордый человек, не мог жить в «стране рабов, стране господ», находиться под постоянным контролем властей. И в то же время ненавидел покорную покорную Россию, где царили беззаконие и произвол.
Само название содержит вызов. Ту Россию, которую официальные власти называли не иначе как «великой, суверенной», Лермонтов называл «немытой». Это не демонический нигилизм, это активная борьба за свои представления о справедливости.Вывод совершенно очевиден. Особенно если учесть, что стихотворение написано незадолго до отъезда Лермонтова на Кавказ. А за мысли, как известно, не ссыльные. Призван к действию.
Ни личные невзгоды, ни реакция Николаева не сломили воли Лермонтова. Вера в «гордость в людях», в лучшую жизнь помогла поэту преодолеть разочарование и чувство одиночества. Его страстная натура тянулась к активности, к подвигам. В стихотворении «Июнь 1831 года, 11 дней» читаем:
«Мне нужно действовать, я делаю каждый день
Я хотел бы сделать бессмертным, как тень
Великий герой и понять
Я не могу, что значит отдыхать.«
Воля Лермонтова к действию проявилась в отрицании самодержавия, в осуждении образа жизни светского общества, в осуждении молодого поколения, стоящего в стороне от серьезных дел.
Более того, философия действия проявляется в «Песне царя Ивана Васильевича, молодого опричника и дерзкого купца Калашникова». Для честного Калашникова позор жены — это его собственный позор, который хуже смерти. В глубине души «купец» Калашников ощущает в поступке благородного и «верного слуги царя» Кирибеевича боярское презрение к простому народу.Тем значительнее его решение отомстить обидчику, встать на защиту «материнской правды». Неслучайно перед битвой он кланяется не только царю и «святым церквям», но и всему русскому народу: выступая в защиту своей чести, он тем самым защищает других от произвола. По сути, Калашников выступает за права человека, на которые не имеют права посягать ни царские фавориты, ни даже сам царь.
В поведении Калашникова отличает сила и достоинство.Он вышел «не на шутку» и готов сложить голову лучше, чем жертвовать справедливостью. Он предпочитает умереть, чем говорить о позоре семьи или просить короля о пощаде. Его ответ грозному правителю звучит почти мятежно:
«Я убил его по доброй воле,
А за что — не скажу …».
Поднимая руку на любимого царя гвардейца и не боясь открыто сказать об этом, Калашников показывает людям, «всему русскому народу», что на свете нет ничего выше человеческого достоинства, что борьба за правду не полная без жертв и лучше умереть, смириться с бесчестием и несправедливостью… Поэтому память о герое и его подвиге живет среди людей; над его могилой «дует жизнь, царит память, традиция говорит немой речью», — отметил Белинский.
В то же время в этой природе много доброты, нежности, самоотверженности. Порядок Калашникова на последнем расставании будет проникнут радушием и заботой о близких. Его «завещание» жене проникнуто благородством, силой любви и сдержанной нежностью:
«Прикажи ей меньше грустить,
Не рассказывай обо мне маленьким детям.«
Как это отличается от мотивов «разочарования» в ранней любовной лирике!
«Песню о царе Иване Васильевиче, молодом опричнике и лихом купце Калашникове» можно считать одним из самых загруженных произведений М.Ю. Лермонтов с точки зрения мировоззрения. Но есть стихотворение, в котором отношение Лермонтова к жизни проявляется еще ярче. Это «Мцыри».
«Такие двое живут в одной, но только полны тревог, я бы променял …».
Рассчитывая на восприятие читателей, хорошо знавших библейские тексты, Лермонтов в эпиграфе сравнивает героя своей вольнолюбивой поэмы с сочувствующим образом юноши Ионафана.Но, возможно, он противопоставляет своего героя библейскому: ведь люди не допустили гибели Ионафана, юноша избежал казни за нарушение безрассудной клятвы. Мог ли Лермонтов этими словами напомнить о «народном мнении», которое расходится с жестоким судом власть имущих и не может не оправдывать свободолюбивые порывы героя ?!
Глядя на нарисованного Лермонтовым персонажа и постигая пафос «Мцыри», невольно задаешься несколькими принципиальными вопросами: в чем заключается истинный смысл и красота жизни? Что дает человеку близость к природе? Что больше мудрости — отказаться от своего «я» ради возможности существовать или в борьбе за счастье, даже если это связано с риском потерять свою жизнь? А трагедия одиночества героя, столь созвучная одиночеству автора?
Поэма построена на контрастах.С одной стороны, дикая, величественная красота Кавказа — место действия стихотворения — вызывает представление о населяющих эту землю гордых, свободных людях. С другой стороны, монастырь — это место, куда приходят люди, добровольно отказавшиеся от общества, обычных для человека условий жизни и жизни, от природных привязанностей и радостей. Они полностью отдаются служению Богу. Для них монастырь — тихая, смертная и желанная обитель. Для человека, который попал туда против своей воли, а так он попадает в монастырь Мцыри, он превращается в темницу, становится своего рода тюрьмой.Отсюда второе противоречие — оценка положения и состояния Мцыри. По словам монахов, «впоследствии он привык к плену» и «хотел принести монашеский обет в расцвете сил». Сам Мцыри скажет, что «знал только одну мысль силы, одну, но страсть пламенную». Не понимая внутренних устремлений Мцыри, монахи искренне жалели его и защищали от жизненных невзгод, навязывая собственное понимание счастья. Перед смертью юноши монах обращается к нему «с увещанием и молитвой», опасаясь, что он умрет без покаяния и не попадет на небеса.Но для Мцыри монастырь — тюрьма:
«Он не раз был из детских глаз.
Где я победил в одиночестве … «
и его добровольные жители не могут казаться ему спасителями. Их предложения ему чужды и неприемлемы:
«… что до меня? — пусть будет в раю,
На святой земле за облаками
Мой дух найдет убежище …
Увы! Через несколько минут
Между крутыми и темными скалами
Там, где я играл в детстве,
я бы променял небеса и вечность. «
Это очень глубокая философская мысль, перекликающаяся с поговоркой «На небеса нельзя проехать палкой».
Что значит для Мцыри жить? Не видеть мрачные стены монастыря, а яркие краски природы.Это не для того, чтобы томиться в душных камерах, а для того, чтобы вдохнуть ночную свежесть лесов. Это не для того, чтобы преклониться перед алтарем, а для того, чтобы испытать радость встречи с бурей, грозой препятствий. Не только мыслями, но и чувствами Мцыри враждебен, чужд монахам. Их идеал — покой, самоотречение ради служения надуманной цели, отказ от радостей земного существования во имя вечного счастья «в святой, трансцендентной стране». Мцыри отрицает это всем своим существом.Не покой, а тревога и битва — в этом смысл человеческого существования. Не самоотречение и добровольное рабство, а блаженство свободы — вот высшее счастье. Да, Мцыри — нарушитель запрета, обреченный на смерть за несдержанную любовь к жизни и свободе. Но вместо оправдывающей интонации Ионатана: «Я попробовал … меда», Лермонтов услышал горький упрек: «мало», «так мало», мед.
Напряжение всех сил, восторг открытой и честной борьбы, полное слияние с «дикой» природой, радость и торжество победы — вот слияние чувств, охватившее Мцыри на пике его жизни на свободе.Поэт восхищается мужеством, решимостью, отвагой Мцыри, его способностью сдаться до конца. Для Лермонтова Мцыри — не настоящий послушник, а литературный герой, несущий огромную морально-философскую нагрузку. Мцырицы, создавшие Лермонтова, не могли не бороться с леопардом и не могли не победить его. Создав стихотворение, Лермонтов поспорил со своей эпохой, которая обрекла мыслящего человека на бездействие. Он утверждал борьбу, деятельность как принцип человеческого существования.Но борьба не ради победы, а борьба ради обретения Родины, без которой нет счастья или свободы для человека.
«Ты проснешься снова, осмеянный пророк?»
Взгляды Лермонтова на поэта и поэзии изменились по мере развития реалистических тенденций в его творчестве. Юный Лермонтов — романтик. В конце 30-х годов, в период зрелости поэзии, Лермонтов признается в одном из своих писем: «О! Дело в том, что я очень изменился.Не знаю, как это делается, но каждый день придает новый оттенок моему персонажу. Это должно было случиться, я всегда это знал … »Смена взглядов в первую очередь заключалась в том, что Лермонтов начал понимать бесполезность и бесполезность индивидуалистического Протеста, бессилия бунта гордой одинокой личности, отрезанной от народа. Поэт постепенно преодолевает юношеский индивидуализм, более трезво и объективно судит о жизни. В стихотворении «Я со страхом смотрю в будущее …» он пишет:
«Я отдал дань земле земной
Любовь, надежда, добро и зло;
Я готов начать новую жизнь,
Я молчу и жду: время пришло.«
Лермонтов озабочен судьбой своего поколения, народа и Родины. Его внимание уже не привлекает столько необычных явлений жизни, романтических героев-индивидуалистов, сколько реальных людей, жизненно связанных с людьми. Для зрелого Лермонтова характерно чувство высокой ответственности перед читателями. Он отрицательно относился к поэзии, которая стоит в стороне от общественной жизни. В стихотворении «Поэт» читаем:
«Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда не услышишь голос мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения?»
В своих всегда искренних, страстных и взволнованных стихах Лермонтов отвергает многовековые устои феодальной России и желает видеть русский народ свободным и просвещенным.Он восстает против политического угнетения, против бездействия и страстно призывает своих современников бороться за свободу, за счастье людей. Как мятежный одинокий парус, Лермонтов не знает покоя, хотя иногда и мечтает о нем.
Лермонтовская лирика — это поэзия глубокой мысли, гражданского долга и жажды жизни. Его стихи согреты чувством большой любви к людям.
Тема поэта и поэзии — одна из важнейших в творчестве многих поэтов. М.Ю. Лермонтов не исключение.Немало его стихов посвящено месту поэта в обществе, его роли и предназначению. Лермонтов, как и Пушкин, видит задачу поэта в служении людям и обществу своим искусством.
Лермонтов — «Поэт»
«Мой кинжал сияет золотой окантовкой».
Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав
Наследие жестокого востока.
Много лет служил всадником в горах,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасные следы более чем на одной груди
И порвал более чем одну кольчугу.
Он разделил веселье послушнее, чем раб,
Стрелок в ответ на оскорбительные речи.
В те дни у него была бы богатая резьба.
Чужой и наступательный наряд.
За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.
Теперь родные ножны, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Сияет золотой игрушкой на стене
Увы, бесславно и безобидно!
Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молящиеся с зари,
Никто с усердием не читает…
В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял цель
На золото, обменяв силу, которую свет
Слушал с немым трепетом?
Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.
Стих твой, как дух Божий, витал над толпой
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил, как колокол на вечевой башне
В дни праздников и народных бед.
Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Подобно дряхлой красавице, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …
Ты проснешься снова, высмеянный пророк!
Или никогда, к голосу мести,
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения? ..
Дата написания: 1838
Художник: Кутепов А.
Кутепов Александр Яковлевич (11 октября 1929 — 25 июля 1999) — советский и российский актёр театра и кино, народный артист России.
Михаил Юрьевич Лермонтов (3 октября 1814 г., Москва — 15 июля 1841 г., Пятигорск) — русский поэт, прозаик, драматург, художник. Творчество Лермонтова, удачно сочетающее в себе гражданские, философские и личные мотивы, отвечающее насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало новый расцвет русской литературы. Он оказал большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков. Драма Лермонтова оказала огромное влияние на развитие театрального искусства.Произведения Лермонтова получили большой резонанс в живописи, театре, кино. Его стихи стали настоящим сокровищем для оперного, симфонического и романтического творчества, многие из них стали народными песнями.
Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав —
Наследие жестокого востока.
Он служил всадником в горах много лет,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасные следы более чем на одной груди
И он пробил более чем одну кольчугу.
Он разделил веселье послушнее, чем раб,
Стрелок в ответ на оскорбительные речи.
В те времена у него была бы богатая резьба.
Наряд чуждый и постыдный.
За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.
Теперь родные ножны, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Блестит золотой игрушкой на стене —
Увы, бесславный и безобидный!
Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молясь перед рассветом,
Никто не читает с усердием…
В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял цель
Обменяв на золото силу, с которой свет
Слушал с немым трепетом?
Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.
Стих твой, как божественный дух, витал над толпой;
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил как колокол на вечевой башне,
В дни праздников и народных бед.
Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …
Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда, к голосу мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения? ..
Анализ стихотворения М.Ю. «Поэт». Лермонтова
Поэма М.Ю. «Поэт» Лермонтова признан критикой одним из лучших в творчестве автора.Стих — призыв к гражданской чести, к выполнению их высшей миссии. Пока в российском обществе не было моральных ориентиров, Лермонтов не мог оставаться равнодушным к деградации молодежи, прежде всего творческой. Стремление вызвать духовно-нравственный взрыв в душах современников лежит в основе написания этого произведения.
Основная тема стиха — упрек поэтам в бездействии в трудное для общества время. Роль поэта в поэзии сходит на нет, судьба теряет смысл, когда лирик меняет силу своего вдохновляющего слова на богатство и материальное благополучие.
Композиция и жанр
Поэма четко разделена на две части и основана на сравнении дорогого кинжала, висящего без движения на стене в качестве сувенира, с состоянием современных Лермонтову поэтов, которые боятся еще раз выразить свою позицию в мире. текст песни. Стих заканчивается объединением двух основных образов.
Первая часть стиха посвящена описанию славной истории дорогого кинжала. Его слава — в его воинских подвигах, верных службе хозяину — восточному воину-горцу.Но времена меняются, и после смерти мастера долгие годы в лавке продавца-армянина на кинжале появилось чуждое ему украшение, которое ни на что не годится, кроме роли сувенира на стене. И в этом его трагедия — в невозможности исполнить свое истинное предназначение. Он просто игрушка.
Во второй части автор рассказывает о судьбе современных лириков, утративших свое предназначение и обменявших его на богатство. Вторую часть поэт начинает с прямого обращения к лирикам.Подобно кинжалу, Лермонтов описывает славное прошлое поэтов, которые вели за собой людей, зажигая их сердца правдой и добром. Но теперь светское общество потеряло интерес к силе рифмованного слова и больше занято дешевым блеском мишуры и самообманом.
Но Лермонтов не теряет надежды, что лирик очнется от временного сна и исполнит свою пророческую миссию, неся людям дар божественного истинного слова. Этому посвящена последняя строфа произведения.Именно сувенирный кинжал станет острым словом — главным инструментом поэта.
Жанровая поэма «Поэт» относится к гражданской лирике, к философским размышлениям о возможности будущего пробуждения поэтов от самообмана.
2 основных изображения
В центре произведения два основных изображения — кинжал и поэт.
Лермонтов красочно описывает историю боевого кинжала, используя самые разные эпитеты: «золотая оправа», «надежный клинок», «ругательный восток», «родные ножны», «бедный товарищ», «золотая игрушка».Описывая сущность кинжала, автор представляет его как живое существо. Как раб, он служил своему господину.
Одно из самых неоднозначных сравнений — «богатая резьба была чужой и постыдной одеждой». Это означает, что украшение мешает кинжалу выполнять свою миссию. Теперь он красив, висит на стене, но «бесславен и безобиден».
Печальная судьба кинжала резюмируется анафорой, усиливающей трагедию: «Никто своей обычной заботливой рукой не чистит его, не ласкает, И его надписи, молясь перед рассветом, Никто не читает с усердием… «боевое оружие это смерть.
Образ поэта более абстрактный. Чтобы изобразить его, автор использует ряд строгих риторических вопросов. Стих наполнен яркими, запоминающимися метафорами: «(мир) скрывает морщинки под румянцем», «твой стих носился над толпой», «лезвие, покрытое ржавчиной презрения». Не менее художественные сравнения: «как чаша для праздников, как ладан в молитвенные часы», «как колокол на вечевой башне».
Само произведение представляет собой развернутую богатую метафору, в которой печальная история кинжала раскрывает бесславную судьбу поэтов.
«Поэт» Михаил Лермонтов
Мой кинжал сияет золотой отделкой;
Лезвие надежное, без изъянов;
Булат сохраняет загадочный нрав
Наследие жестокого востока.Он служил всадником в горах много лет,
Не зная платы за услугу;
Он оставил ужасные следы более чем на одной груди
И порвал более чем одну кольчугу.Он разделил веселье послушнее, чем раб,
Стрелок в ответ на оскорбительные речи.
В те дни у него была бы богатая резьба.
Чужой и наступательный наряд.За Тереком его увел храбрый казак
На холодном трупе господина,
И долго лежал брошенный тогда
В Армянской походной лавке.Ножны родные, на войне побитые,
Бедный товарищ лишен героя,
Сияет золотой игрушкой на стене
Увы, бесславно и безобидно!Никто со знакомой заботливой рукой
Не чистит, не ласкает,
И его надписи, молясь с зари,
Никто не читает с усердием…В наше время изнеженный, не так ли, поэт,
Потерял свое предназначение
На золото, обменяв силу, которую свет
Слушал с немым трепетом?Раньше это был размеренный звук твоих могучих слов
Воспламенил борца к битве
Толпе он был нужен, как банкетная чаша,
Как благовония во время молитвенных часов.Стих Твой, как дух Божий, витал над толпой
И, вспоминая благородные помыслы,
Звонил, как колокол на вечевой башне
В дни праздников и народных бед.Но нам наскучил ваш простой и гордый язык,
Блеск и обман нас забавляют;
Как дряхлая красавица, наш дряхлый мир привык
Скрывать морщинки под румянцем …Ты проснешься снова, осмеянный пророк!
Или никогда, к голосу мести,Покрытый ржавчиной презрения? ..
Анализ стихотворения Лермонтова «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)»
Чтобы понять, как юный Лермонтов увидел тему назначения поэта и стихов, достаточно прочитать одно стихотворение — «Поэт (Мой кинжал сияет золотой отделкой…) ». Написана в 1838 году. В то время Михаил Юрьевич был уже широко известен. Посвящение убийству Пушкина на дуэли, провозглашенное в 1837 году, принесло ему известность. Именно из-за него Лермонтов ушел в первая кавказская ссылка, продолжавшаяся несколько месяцев.
«Поэт (мой кинжал сияет золотом …)» — программная постановка Михаила Юрьевича. Поэма посвящена положению дел в русской поэзии после трагической гибели Пушкина. Работа основана на методе противостояния.Первые шесть стихов посвящены клинку. Когда-то оружие принадлежало всаднику в горах, верно ему служило, через него прорвалось не одна кольчуга. Теперь славные времена прошли. Лезвие висит на стене, превращаясь в золотую игрушку. Вторые шесть строф относятся непосредственно к поэтам. В них Лермонтов называет свой возраст изнеженным, а мир — дряхлым, винит поэтов в потере цели. По словам Михаила Юрьевича, раньше слово поэта могло воодушевлять солдат на бой, оно было нужно толпе «как чаша для застолий».Но те годы остались в прошлом. Отныне поэтов интересует только золото. В конце Лермонтов задает вопросы, одновременно соединяя две части произведения:
Ты проснешься снова, осмеянный пророк?
Или никогда к голосу мести
Ты не можешь вытащить свой клинок из золотых ножен,
Покрытый ржавчиной презрения?
Для романтизма, близкого Лермонтову, характерно противостояние поэта и толпы. При этом герой предстает как создатель, вдохновленный свыше и чуждый большинству.Такой подход есть и у Лермонтова, например, в позднем «Пророке» (1841 г.). Интересно, что в произведении «Поэт (Мой кинжал сияет золотом …)» демонстрируется несколько иной взгляд на проблему. Здесь поэт предстает властелином мыслей народа. Толпа прислушивается к его словам, жаждет их услышать.
На самом деле, в стихотворении «Поэт (мой кинжал сияет золотом …)» Лермонтов называет произведения современников салонными развлечениями, манекенами, безделушками.Михаил Юрьевич призывает к созданию актуальных текстов с четкой гражданской позицией, которая оказывает сильное влияние на мысли и действия людей.
English 2 World Poetry Project: Исповедь Михаила Лермонтова
1831
Я должен верить, но с некоторым страхом,
Ибо я не пробовал всего этого раньше,
Что каждый монах может быть искренним
И жить, как он поклялся у алтаря;
Которая улыбается и целует всех
Может быть вероломна только однажды;
Что иногда они прощают маленькие ошибки
, которые другие допускают случайно;
Это время исцеляет больных вокруг,
Мир полон радости и света;
Эта добродетель — не просто звук,
И жизнь больше, чем мечта.
Но суровый и ожесточенный жизненный опыт,
Каждый раз отбивай мою теплую веру,
Мой разум, как и прежде, погружен в обиду,
Не достиг своей цели, главное,
И сердце, полное острых разочарований,
Держится в его глубине ясный след
Мертвых — но благословенных фантазий,
И легких оттенков исчезнувших чувств;
Ему нечего будет бояться,
И что для них яд,
Делает его живым и питает его здесь
Своим ироничным, насмешливым пламенем.
Михаил Лермонтов
— Родился 15 октября 1814 года в Москве, Россия (Жданов). — Когда ему было 3 года, его мать умерла, а потом его дедушка и бабушка боролись, чтобы увидеть, кто позаботится о нем. Его бабушка оказалась под опекой, но он был так подавлен, что она попыталась вдохновить его и увезла его на Кавказ, и ей это удалось. (http://biography.yourdictionary.com/mikhail-yurievich-lermontov/)— Один из его старых знакомых, Николай Мартынов, вызвал Лермонтова на дуэль, потому что Мартынов начал чувствовать себя мишенью для шуток Лермонтова.Лермонтов умер вечером 27 июля 1914 года, когда ему было всего 26 лет.
Резюме: Говорящий выглядит от первого лица. Рассказчик, кажется, пытается сказать аудитории, что, как бы тяжело ни было в жизни, нужно продолжать. Рассказчик говорит, что жизнь, кажется, становится все труднее, и в какой-то момент людям просто хочется остановиться и уйти. Но он говорит читателям, что чем больше вы будете стараться и чем терпеливее будете, тем лучше будет. Он пережил травмирующее событие, пережитое поэтом.В итоге он выразил свои чувства по поводу того, что он чувствовал себя задетым и одиноким. Затем он объяснил, что переживаемые нами переживания можно пережить. Поэт чувствовал с тех пор, как пережил свои происшествия. Но, похоже, его опыт дал ему путеводителя. Итак, он пытается объяснить аудитории, что опыт, который мы переживаем, на самом деле не убивает нас и не делает нас слабыми, как мы это представляем. Напротив, он делает нас сильнее, чем больше мы переживаем обстоятельства.
Образный и образный язык:
«Мой разум, как и прежде, погряз в обиде….- Влияние этой цитаты отражало борьбу, которую он вел против собственного разума, которую он чувствовал, когда горевал.
«Ему нечего будет бояться,
И что за яд для них всех … » — Воздействие этой цитаты, казалось, показало, что поэт пытался рассказать читателям о проблеме, с которой вы сталкиваетесь в своей жизни, вы не должны бояться, поскольку все мы должны пройти через это.
«Делает его живым и кормит здесь
С его ироничным, насмешливым пламенем… »- Влияние этой последней цитаты кажется тем, что поэт объясняет, что прохождение одного и того же процесса жизни делает его живым и искрой в жизни каждого, потому что никто не находится в этом один.
Тон: Тон (ы) в этом стихотворении, который, казалось, изобразил автор, был скорбным, расслабленным, поучительным и задумчивым. Скорбь и Рефлексия — хорошие сравнения, потому что, когда он был в обиде, у него были эти чувства, и теперь он, наконец, отразил эти чувства в стихотворении. Поучительное и расслабленное — достойные сравнения, потому что он давал своим читателям инструкции о том, как вести себя мирно после того, как расслабился.
Тема: Тема всего этого стихотворения заключалась в том, чтобы научиться расслабляться, потому что жизнь не так проста, как вы ожидаете.Будет несколько вызывающих огоньков или роз и поцелуев от настоящего человека. Иногда жизнь казалась идеальной. В других случаях жизнь может показаться издевательским огнем, который хочет, чтобы вы сломались. Но в каждом разбитом сердце, которое есть у нас в жизни, каждый аспект впоследствии прогрессирует.
Другие аспекты: В стихотворении есть схема рифм, примеры — «мечта» и «проблеск», в каждых двух строках есть разные схемы рифм. Стихотворение кажется конфессиональным и лирическим по стилю, в котором оно написано.В стихотворении часто повторяется слово «страх». Разные дебюты в двух разных строфах, было первое, когда он, кажется, действительно думает о чувстве страха. Поэма разбита на две строфы, которые придают два разных тона. Первая строфа рассказывает, каковы были его ожидания от взгляда на мир до его переживания. Затем вторая строфа излагает его точку зрения после того, как он получит представление о реальности. Временной период, в котором жил поэт, казалось, что для людей было ненормальным выражать себя так ужасающе.Форма вносит свой вклад в смысл стихотворения, сравнивая и противопоставляя его взгляды на свой мир.
Михаил Лермонтов был моим родственником
Мое второе имя — Лермонт, и я один из немногих выживших членов шотландской семьи, которая дала России одного из величайших лирических поэтов — Михаила Лермонтова. Позвольте мне рассказать вам, как все это произошло.
Когда Россия отмечает 200-летие знаменитого поэта, один из его шотландских родственников размышляет о его наследии.
В 1610 году Джордж Лермонт, офицер шотландской армии и искатель приключений, покинул свой родной берег и поплыл в широкую синеву вон там, не имея даже адреса для пересылки. Записи показывают, что капитан Лермонт был родом из Королевства Файф — одного из мест в пьесе Шекспира «Макбет» — и он впервые появляется в российской истории в 1613 году как один из солдат польского гарнизона, захваченного русскими войсками. В гарнизоне было более сотни шотландцев, 60 из них выбрали русскую службу.Джордж Лермонт был одним из тех, кто связал свою судьбу с Москвой. Тот факт, что он оставил жену и семью в Шотландии, похоже, никоим образом не испугал внештатного солдата. Напротив, он быстро приступил к основанию русского отделения клана Лирмонт. Я не могу не задаться вопросом, что случилось с детьми, которых бросил стойкий человек, когда отправился в Россию. Была ли им оказана помощь после того, как их мать напилась, или умерла, или и то, и другое? Каким бы ни был эквивалент ухода тогда.Возможно, в богадельне или работном доме.
Через семь шагов по родословной находим Михаила Юрьевича Лермонтова. Родившись в Москве в 1814 году, он просуществовал недолго, но многого добился. Ему было всего 26 лет, когда он был убит на дуэли в июле 1841 года. Кажется, Лермонтов немного знал английский, и в одном из своих стихотворений он выражает ностальгию по Шотландии, которую никогда не видел. И, конечно же, была женщина. Звали ее Варенька Лопухина, любовь всей жизни Лермонтова. Акварельная картина Вареньки, написанная Лермонтовым, показывает, что она была темнокожей стройной красавицей, о которой он писал: «Один я сижу глубокой ночью, перегоревшая свеча освещает меня.Моей ручкой в блокноте начертаны милейшие девичьи лица ».
Мой русский родственник утверждал, что большая книга жизни предопределила определенных людей, чтобы с ними происходили удивительные вещи. И чем больше я узнавал о нем, тем больше верил, что это может быть правдой. Михаил Лермонтов был похоронен несколько раз. Впервые его предали земле через два дня после дуэли, в которой он был убит, на городском кладбище. Через некоторое время его гроб перевезли в родовое имение в Тарханах. Еще позже его прах был помещен в семейный склеп.Он казался беспокойным даже после смерти.
Во многих отношениях поэт был противоречивым в терминах. Это был свободолюбивый аристократ, мать которого Мария Михайловна Лермонтова владела богатыми поместьями. И все же ее сын ненавидел идею крепостного права, которое не сделало бы его популярным среди сверстников в Тарханах — действительно, он писал о «трагическом одиночестве свободолюбивого человека». В другом месте он заявляет: «Мое сердце остается пустынным, моя душа извращена миром».
Странно, насколько Лермонтов относительно неизвестен миру в целом, учитывая его огромное влияние на русскую литературу.Утверждалось, что он был не только поэтом, но и руководил установлением традиции психологического письма на своей родине.
Он прославился в одночасье публикацией своего романа «Герой нашего времени», который с первого появления был назван «триумфом реализма». В нем Лермонтов описывает свои мысли о представителях целого поколения, утверждая, что он изобразил «их пороки во всей их непринужденности». Его вера в стойкость русского народа была непоколебима, но он считал, что «очищающая буря» необходима, чтобы изменить их судьбу.Действительно пророческие слова.
В избранном им царстве поэзии Лермонтов снова был человеком впереди стаи. Впервые в русском стихе главный герой — обычный человек, солдат, что видно в его стихотворении «Бородино». Толстой сказал, что стихотворение Лермонтова было «семенем, из которого выросла« Война и мир »». Бородино было решающим сражением во время вторжения Наполеона в Россию в 1812 году, и стихотворение было опубликовано к 25-й годовщине битвы в литературном журнале Пушкина «Современник».
В селе Лермонтово на территории современной Армении находится небольшая усадьба-музей, на втором этаже которой стоит письменный стол с чернильницей Лермонтова и черновиком его драмы «Два брата.«Стол у окна, из которого« поэт Кавказа »мог смотреть на заснеженную сельскую местность и курить трубку, которая сейчас лежит на его столе.
Представьте себе мой восторг, когда я начал прослеживать свою родословную и обнаружил свое (хотя и далекое) отношение к великому писателю. Его семья по отцовской линии произошла от шотландских Лермонтов, точнее от Юрия (Джорджа) Лермонта, о котором я упоминал ранее. Проведя еще более глубокие исследования, я обнаружил, что знаменитый шотландский поэт 13-го века «Томас Рифмер» также может считаться общим предком.Томас был «лэрдом» и «пророком», его также знали как Томаса Лермонта. Тот факт, что он был «рифматором», заставляет задуматься, существует ли конкретный ген для поэзии, который оставался бездействующим в течение нескольких поколений, пока снова не всплыл у Михаила Лермонтова. Может, мне купить перо и пергамент?
Связаться с автором по адресу [email protected]
|
|
ВТОРОЙ ТОЛЬКО ДЛЯ ПУШКИНА — The New York Times
Лермонтов известен на Западе почти исключительно своим романом «Герой нашего времени», но долгое время его считали вторым после Пушкина лирическим голосом в России.Его творчество переросло в последний великий расцвет байронизма на русской земле, и он приспособил байронический культ личности и ряд байронических тем к своим собственным потребностям, но как лирическая среда его стихи превосходят стихи его кумира.
Лермонтов культивировал представление о себе как о демоническом существе, изысканно нежном или необъяснимо жестоком. Но его стих, что бы он ни говорил, оставался окутанным пастельными красками и неточными мазками (русский критик Борис Эйхенбаум называл Лермонтова импрессионистом) его образов и звуков.Лермонтов не обладал легким чувством юмора Байрона или каким-либо из поздних побуждений Байрона отодвинуть на задний план саму сущность «поэзии» возмутительными рифмами. Но то, что поднимает поэзию Лермонтова на видное место и что г-н Либерман впервые делает доступным англоязычным читателям (и слушателям), — это сочетание подлинной звучности и лирической магии и неотразимая картина поэта, сначала создаваемого, а затем постепенно становится неотличимым от его личного мифа. (Миф имеет некоторую непреходящую силу; Лермонтов предсказал, что он умрет молодым и насильственным, и его предсказание сбылось, когда он был убит на дуэли в 1841 году, когда ему было 26 лет.)
Пурист наверняка найдет повод для споров в переводе г-на Либермана. На каждой странице есть явные отступления от буквального смысла строк Лермонтова. Но следует задаться вопросом, нарушают ли эти отступления дух конкретной лирической или повествовательной поэмы или небольшая уступка добавляет к тому, как Лермонтов должен звучать по-английски. Иногда кажется, что г-н Либерман действительно переступает границу допустимости. Как, например, «уединенный пляж» проникает в сад и виноградник лирического «Желания»? В других случаях он делает Лермонтова более безупречным, чем он есть.Прекрасно звучат последние строки стихотворения Графине Ростопчиной:
Они (две волны) несут свой ревущий шум,
Их томный шепот, заимствованный гламур,
И вечно готовый жидкий поцелуй.
Но эпитеты, связанные с поцелуем, более яркие и конкретные, более уместные в русских поэтических канонах ХХ века, чем то, что можно найти в мягком и шаблонном оригинале («их вечные ласки»). И иссушающая ирония знаменитого поэта «Прощай, немытая Россия» слишком сладко передана г.«Прощай, моя Россия, грустная и гнусная» Либермана.
Тем не менее, большинство переводческих решений гениальны и успешны. Многие из любимых и антологизированных произведений Лермонтова — «Ангел», «Нет, я не Байрон, хотя я и он», «Русалка», «Парус», «Бородино», «Смерть поэта», «Когда в зерновом поле желтеют пшеница и рожь», «Казачья колыбельная», «Моя Родина», «Сон» , » » Я иду всю дорогу, » ‘Мцыри’ » ‘Демон’ ‘- переданы с их неуловимыми ансамблями, с их ритмом, схемой рифм и центральным смыслом, нетронутыми.