описание характера, жизнь и смерть Катерины Кабановой
Образ и характеристика Катерины в пьесе «Гроза» Островского, описание в цитатах
Полное имя героини — Катерина Петровна Кабанова:«Так это молодая Кабанова, что ль?..» (действие 3 сцена 2 явление 2)
«Это вы, Катерина Петровна?..» (действие 3 сцена 2 явление 3)Катерина Кабанова является красивой молодой женщиной:
«…Что, красавицы? <…> Красота-то ваша вас радует? Вот красота-то куда ведет…» (барыня — Катерине, действие 1 явление VIII)
«…с этакой-то неволи от какой хочешь красавицы жены убежишь!..» (Кабанов о своей жене Катерине, действие 2 явление IV)
«…видишь, какая красавица! Ха, ха, ха! Красота!..» (барыня о Катерине, действие 4 явление VI)Катерина — искренняя, открытая женщина, по ее собственным словам. Она не умеет обманывать и притворяться:
«Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю…» (Катерина о себе, действие 1 явление V)
«Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу…» (Катерина о себе, действие 2 явление II)
Катерина является мечтательницей. Например, ей иногда кажется, что она является птицей и может летать:
«…отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь…» (действие 1 явление VII)
«И такая мысль придет на меня, что, кабы моя воля, каталась бы я теперь по Волге, на лодке, с песнями, либо на тройке на хорошей, обнявшись…» (действие 1 явление VII)Окружающие люди считают Катерину странной, «мудреной» и «чудной» женщиной:
«Ты какая-то мудреная, Бог с тобой!..» (Варвара о Катерине, действие 2 явление II)
«Ты ее не знаешь! Она ведь чудная какая-то у нас.От нее все станется! Таких дел наделает, что…» (Варвара о Катерине, действие 4 явление III)
От нее все станется! Таких дел наделает, что…» (Варвара о Катерине, действие 4 явление III)Катерина называет себя горячей, эмоциональной натурой:
«Такая уж я зародилась горячая! Я еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно, я выбежала на Волгу, села в лодку, да и отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять!..» (действие 2 явление II)Она выросла в атмосфере любви и свободы, мать ее очень любила:
«Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю…» (Катерина о себе, действие 1 явление VII)
Она является свободолюбивой личностью:
«Катерина. А что мне! Я уйду, да и была такова.»
Варвара. Куда ты уйдешь? Ты мужняя жена.
Катерина. Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру! Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!» (действие 2 явление II)Катерина несчастлива в браке со своим мужем Тихоном Кабановым. Девушка не любит мужа, а лишь жалеет его, по мнению Варвары (сестры Тихона):
«Варвара. А ведь ты, Катя, Тихона не любишь.
Катерина. Нет, как не любить! Мне жалко его очень.
Варвара. Нет, не любишь. Коли жалко, так не любишь. Да и не за что, надо правду сказать. И напрасно ты от меня скрываешься! Давно уж я заметила, что ты любишь одного человека.» (действие 2 явление II)У Катерины и ее мужа Тихона нет детей, и для Катерины это настоящее горе:
«Эко горе! Деток-то у меня нет: все бы я и сидела с ними да забавляла их.Катерина и Тихон живут вместе со злобной матерью Тихона — Кабанихой. Катерина терпит незаслуженные обиды («напраслину») со стороны свекрови и не может дать ей отпор:
Люблю очень с детьми разговаривать – ангелы ведь это…» (действие 2 явление VIII)«Кабанова. Да я об тебе и говорить не хотела; а так, к слову пришлось.
Катерина. Да хоть и к слову, за что ж ты меня обижаешь?
Кабанова. Эка важная птица! Уж и обиделась сейчас.
Катерина. Напраслину то терпеть кому ж приятно!» (действие 1 явление V)Несмотря на все обиды, Катерина почитает свою свекровь, как родную мать:
«Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты…» (Катерина о свекрови, действие 1 явление V)
Муж Катерины, Тихон, говорит, что любит ее, но при этом обижает ее, чаще всего по указанию своей злой матери Кабанихи:
«Мать на нее нападает, и ты тоже. А еще говоришь, что любишь жену…» (Варвара о Тихоне, действие 1 явление VI)
«А я ее люблю, мне ее жаль пальцем тронуть. Побил немножко, да и то маменька приказала…» (действие 5 явление I)Катерина рано вышла замуж и не успела «погулять в девках», по мнению Варвары:
«Молоду тебя замуж-то отдали, погулять-то тебе в девках не пришлось; вот у тебя сердце-то и не уходилось еще…» (действие 2 явление II)До замужества Катерина была резвой и веселой девушкой и ни о чем не тужила, а замужем она совсем завяла, по ее собственным словам:
| / Характеристики героев / Островский А. -Вариант 2 -Вариант 3 -Вариант 4 -Вариант 5 Катерина — героиня драмы А.Н.Островского «Гроза» (1859). Пьеса Островского имеет все основания именоваться «русской трагедией». Конструктивные элементы жанра трагедии выступают в ней, преображенные спецификой национальной жизни. В качестве «рока» выступают «роковая» страсть героини, ведущая к «погибели», образ «грозы», пронизывающий все действие, прорицания сумасшедшей барыни, в которых воскресает миф «о трагической вине, заложенной в красоте» (П.А.Марков). Обитатели города Калинова, свидетели и комментаторы важнейших событий, как бы образуют хор. Протагонисткой трагедии является К. В ней более всего выражено начало драмы с ее предчувствием беды и неотвратимости возмездия, с ее сознанием трагической вины («греха»). В литературе о «Грозе» сложились три толкования образа К. Первое, «добролюбовское», рассматривает К. как вольнолюбивую натуру, страдающую под гнетом «темного царства» и ценой жизни бросающую вызов его косности и жестокости. В толковании, предложенном А.А.Григорьевым, «темное царство» рассматривается как категория душевной жизни, подверженной борьбе страстей. Образ К. рассматривается как «органическое» выражение народной души. «Символическая» версия под «темным царством» понимает власть демонических сил, видя в К. вестницу иного, идеального мира, скорбно отрешенную от жизни. При любом истолковании остается несомненной в образе К. ее народность. Тайна К. открылась в пьесе единственному человеку, Борису, увидевшему ее в церкви и пораженному тем, «какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится». В этом внутреннем свете души К. — ее «неотмирность», ее целостное «средневековое» мироощущение: жизнь пред Богом, в ощущении Его близости. Этим живым переживанием наполнен рассказ о детстве К. («Отчего люди не летают») и страх грозы, налетевшей как раз в тот момент, когда она признавалась Варваре в своих греховных помыслах. К. отнюдь не экзальтированная, мистически настроенная натура. Она земная страстная женщина, неожиданно для себя охваченная чувством любви. Замужняя женщина, К. полюбила всем своим существом, и всем своим существом она сознает греховность своего чувства. Борьба К. с собой определяет перипетии пьесы. Она ищет спасения в молитве и «не отмолится никак». Она стремится подавить в себе «незаконную» тягу к Борису, хочет «мужа любить» — и не может. Она ищет в муже поддержки — и не находит. В сцене отъезда Тихона она пытается «заклясть» судьбу («Умереть мне без покаяния, если я…»), но Тихон останавливает ее («Что ты! Какой грех-то! Я и слушать не хочу!»). Последующий монолог К. раскрывает ее внутреннюю борьбу с соблазном и победу страсти: «Мне хоть умереть, да увидеть его». Сцена свидания с Борисом наполнена атмосферой греховной и сладкой любви. Здесь во всей полноте проявляется отважная, решительная натура К., отбросившей все сомнения и смело идущей навстречу самому страшному — небесному наказанию. «Геенна огненная», о которой вещала сумасшедшая барыня, такая же реальность для К., как и гроза — вестник гнева Божия. Понятно, что перед этой абсолютностью «небесного» меркнут все условности «мирского»: «Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда». Прилюдное признание в содеянном — во время грозы, перед фреской с изображением страшного суда — доказывает правоту и прямоту слов К. Она призналась, но, как показывают события пьесы, не покаялась в содеянном. К. не может осудить свой грех, не может отречься от своей любви. «Ничего мне не надо, ничего мне не мило, и свет Божий не мил»,— говорит она в монологе, полном предсмертной тоски. Благодатное, полное счастье переживание красоты Божьего мира — в начале трагедии и «Свет Божий не мил» — в финале — такова эволюция К. в пьесе. Трагическая коллизия между неодолимыми требованиями жизни, натуры и максимализмом христианского народного миропонимания приводит героиню к потере благодати, к утрате желания жить. Расставаясь навсегда с Борисом, она просит его не пропустить по дороге ни одного нищего, каждому подать, «чтоб молились за мою грешную душу». Мысль о смерти овладевает К. и перебивается другой — мыслью о неиску-пимости греха самоубийства: «Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться…» Смерть К. вызвана категорической невозможностью примирить «земное» и «небесное», крушением ее целостного, глубоко народного, религиозного в основе миросозерцания. Добавил: 77793 / Характеристики героев / Островский А.Н. / Гроза / Катерина | Смотрите также по произведению «Гроза»: |
Н. / Гроза / Катерина
| / Характеристики героев / Островский А.Н. / Гроза / Катерина -Вариант 1-Вариант 2 -Вариант 3 -Вариант 4 -Вариант 5 Катерина – жена Тихона и невестка Кабанихи. / Характеристики героев / Островский А.Н. / Гроза / Катерина | Смотрите также по произведению «Гроза»: |
К. отдали замуж юной, судьбу ее решила семья. Тогда она воспринимала это естественно, ведь таков обычай. К. готова подчиняться, но подчиняться с уважением и любовью. Попав к Кабановым, она видит, что уважать и любить ей здесь некого. Со временем в душе К. рождается новое отношение к миру и к себе: «Что-то во мне такое необыкновенное. Точно я снова жить начинаю…» Оно проявляется в ее самостоятельном выборе — любви к Борису. Но эту проснувшуюся любовь религиозная К. воспринимает как страшный грех. Поэтому К. всячески сопротивляется своему чувству, но ей не хватает сил и поддержки: «точно я стою над пропастью…, а удержаться мне не за что». Религиозность К. усиливается по мере нарастания ее душевной грозы. Героиня чувствует страх перед собой, перед выросшим в ней стремлением к воле, связанным с ее «грешной» любовью: «А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой». После своей измены мужу К. кается всенародно в своем грехе без надежды на понимание и прощение. Именно полное отсутствие надежды толкает героиню на еще более тяжкий грех – самоубийство. Полная невозможность примирить свою любовь к Борису с требованиями совести и физическое отвращение к домашней тюрьме, куда ее заточила Кабаниха, убивает К.Образ Катерины в пьесе Гроза Островского сочинение по теме драмы
Пьеса Островского «Гроза» была написана за год до отмены крепостного права, в 1859 году. Это произведение выделяется среди остальных пьес драматурга благодаря характеру главной героини. В «Грозе» Катерина выступает основным персонажем через которого показан конфликт пьесы. Катерина не похожа на других жителей Калинова, её отличает особенное восприятие жизни, сила характера и чувство собственного достоинства.
Образ Катерины из пьесы «Гроза» складывается благодаря совокупности многих факторов. Например, слов, мыслей, окружения, поступков.
Детство
Кате около 19 лет, её рано выдали замуж. Из монолога Катерины в первом действии мы узнаём о детстве Кати. Маменька в ней «души не чаяла». Вместе с родителями девочка ходила в церковь, гуляла, а после занималась какой-нибудь работой. Обо всём этом Катерина Кабанова вспоминает со светлой грустью. Интересна фраза Варвары о том, что «у нас то же самое». Вот только теперь у Кати нет ощущения лёгкости, теперь «всё делается по принуждению». По сути жизнь до замужества практически не отличалась от жизни после: те же действия, те же события. Но теперь Катя относится ко всему иначе. Тогда она чувствовала поддержку, чувствовала себя живой, ей снились удивительные сны о полётах. «И сейчас снятся», да только намного реже. До замужества Катерина ощущала движение жизни, присутствие неких высших сил в этом мире, она была набожной: «страсть как любила в церковь ходить!
» С самого раннего детства у Катерины было всё, что ей нужно: любовь матери и свобода. Теперь же, волею обстоятельств, она оторвана от родного человека и лишена свободы.Окружение
Катерина живёт в одном доме с мужем, сестрой мужа и свекровью. Одно это обстоятельство уже не способствует счастливой семейной жизни. Однако положение ухудшает тот факт, что Кабаниха, свекровь Кати, жестокий и алчный человек. Алчность тут стоит понимать как страстное, граничащее с сумасшествием, желание чего-либо. Кабаниха желает подчинить всех и всё своей воле. Один опыт с Тихоном у неё прошёл удачно, следующая жертва — Катерина. Несмотря на то что Марфа Игнатьевна ждала свадьбы своего сына, невесткой она недовольна. Кабаниха не ожидала, что Катерина будет настолько сильна характером, что сможет безмолвно противостоять её влиянию. Старуха понимает, что Катя может настроить Тихона против матери, она боится этого, поэтому всячески пытается сломить Катю, чтобы избежать подобного развития событий.
Кабаниха говорит, что жена давно стала Тихону милее матери.
«Кабаниха: Аль жена тебя, что ли, отводит от меня, уж не знаю.
Что вы, помилуйте!
Кабанов: Да нет, маменька!
Катерина: Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты, да и Тихон тоже тебя любит.
Кабанова: Ты бы, кажется, могла и помолчать, коли тебя не спрашивают. Что ты выскочила в глазах-то поюлить! Чтобы видели, что ли, как ты мужа любишь? Так знаем, знаем, в глазах-то ты это всем доказываешь.
Катерина: Ты про меня, маменька, напрасно это говоришь. Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю»
Ответ Катерины достаточно интересен по нескольким причинам. Она, в отличие от Тихона, обращается к Марфе Игнатьевне на ты, как бы ставя себя вровень с ней. Катя обращает внимание Кабанихи на то, что не притворствует и не пытается показаться той, кем не является. Несмотря на то что Катя выполняет унизительную просьбу стать перед Тихоном на колени, это не говорит о её смирении. Катерину оскорбляют ложные слова: «напраслину-то терпеть кому приятно?» — таким ответом Катя не только защищает себя, но и упрекает Кабаниху во лжи и злословии.
Муж Катерины в «Грозе» представляется серым человеком. Тихон похож на великовозрастного ребёнка, который устал от опеки матери, но при этом не пытается изменить ситуацию, а лишь жалуется на жизнь. Даже его сестра, Варвара, попрекает Тихона тем, что тот не может оградить Катю от нападок Марфы Игнатьевны. Варвара единственный человек, который хоть немного интересуется Катей, но всё же и она склоняет девушку к тому, что ей придётся врать и извиваться, чтобы выжить в этой семье.
Отношения с Борисом
В «Грозе» образ Катерины раскрывается и через любовную линию. Борис приехал из Москвы по делам, которые касаются получения наследства. Чувства к Кате вспыхивают внезапно, как и ответные чувства девушки. Это любовь с первого взгляда. Бориса беспокоит то, что Катя замужем, однако он продолжает искать встреч с ней.
Катя же, осознавая свои чувства, пытается отказаться от них. Измена противоречит законам христианской морали и общества. Варвара помогает влюблённым встретиться. Целых десять дней Катя тайно встречается с Борисом (пока Тихон был в отъезде). Узнав о приезде Тихона, Борис отказывается от встреч с Катей, он просит Варвару уговорить Катю молчать об их тайных свиданиях. Вот только Катерина не такой человек: ей нужно быть честной перед другими и самой собой. Она боится божьей кары за свой грех, поэтому расценивает разбушевавшуюся грозу как знак свыше и рассказывает об измене. После этого Катя решает поговорить с Борисом. Оказывается тот собирается уезжать в Сибирь на несколько дней, но не может взять девушку с собой. Очевидно, что Борису на самом деле не нужна Катя, что он не любил её. Но и Катя не любила Бориса. Точнее, она любила, но не Бориса. В «Грозе» Островский образ Катерины наделил свойством видеть во всём хорошее, наделил девушку удивительно сильным воображением. Катя додумала образ Бориса, она видела в нём одну из его черт — непринятие действительности Калинова — и сделала её основной, отказываясь видеть другие стороны. Ведь Борис приехал просить денег у Дикого, так же, как это делали другие калиновцы. Борис был для Кати человеком из другого мира, из мира свободы, той, о которой мечтала девушка. Поэтому и сам Борис становится неким воплощением свободы для Кати. Она влюбляется не в него, а в свои представления о нём.
Драма «Гроза» завершается трагически. Катя бросается в Волгу, осознав, что не сможет жить в таком мире. А другого мира не существует. Девушка, вопреки своей религиозности, совершает один из самых страшных грехов христианской парадигмы. Чтобы решиться на такой поступок нужна огромная сила воли. К сожалению, другого выбора в тех обстоятельствах у девушки не было. Удивительно, но Катя сохраняет внутреннюю чистоту даже совершив самоубийство.
Подробное раскрытие образа главной героини и описание её отношений с другими действующими лицами пьесы пригодится 10 классам при подготовке к сочинению на тему «Образ Катерины в пьесе «Гроза»».
Тест по произведению
Доска почёта
Чтобы попасть сюда — пройдите тест.
-
Наташа Китанова
12/19
Сергей Быков
19/19
Анна Балавина
19/19
Юлия Бондаренко
18/19
Любовь Александрова
14/19
Никита Гальямов
15/19
Sohiba Jaloloa
19/19
Татка Дэн
17/19
Марина Цибизова
15/19
Диана Пантелеева
15/19
Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского – сочинение по теме
На примере жизни отдельно взятой семьи из вымышленного города Калинова в пьесе «Гроза» Островского показана вся суть устаревшего патриархального устроя России XIX века. Катерина — главная героиня произведения. Она противопоставлена всем остальным действующим лицам трагедии, даже от Кулигина, который также выделяется среди жителей Калинова, Катю отличает сила протеста. Описание Катерины из «Грозы», характеристики других персонажей, описание жизни города — всё это складывается в обличающую трагическую картину, переданную фотографически точно. Характеристика Катерины из пьесы «Гроза» Островского не ограничивается лишь авторским комментарием в перечне действующих лиц. Драматург не даёт оценки поступкам героини, снимая с себя обязанности всезнающего автора. Благодаря такой позиции каждый воспринимающий субъект, будь то читатель или зритель, сам может дать оценку героини исходя из своих моральных убеждений.
Катя была выдана замуж за Тихона Кабанова, сына купчихи. Именно выдана, ведь тогда, согласно домострою, брак был скорее волеизъявлением родителей, чем решением молодых людей. Муж Кати представляет собой жалкое зрелище. Безответственность и инфантильность ребёнка, граничащие с идиотией, привели к тому, что Тихон не способен ни на что, кроме пьянства. В Марфе Кабановой в полной мере воплотились идеи самодурства и ханжества, присущие всему «тёмному царству».
Сны Катерины позволяют ей ненадолго сбежать из реального мира. Там она свободна, словно птица, вольна лететь куда хочет, не подчиняясь никаким законам. «А какие сны мне снились, Варенька, — продолжает Катерина, — какие сны! Или храмы золотые, или сады необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся. А то будто я летаю, так и летаю по воздуху». Однако в последнее время Катерине стал присущ некий мистицизм. Повсюду ей начинает видеться скорая погибель, а во снах она видит лукавого, который горячо обнимает её, а после губит. Эти сны были пророческими.
Катя мечтательна и нежна, но вместе с её хрупкостью в монологах Катерины из «Грозы» видна стойкость и сила. Например, девушка принимает решение выйти навстречу Борису. Её одолевали сомнения, она хотела выбросить ключ от калитки в Волгу, думала о последствиях, но всё же сделала важный для себя шаг: «Бросить ключ! Нет, ни за что на свете! Он мой теперь… Будь что будет, а я Бориса увижу!» Дом Кабанихи опостылел Кате, Тихона девушка не любит. Она думала над тем, чтобы уйти от мужа и, получив развод, честно жить с Борисом. Но от самодурства свекрови скрыться было некуда. Своими истериками Кабаниха превратила дом в ад, пресекая любую возможность для побега.
Катерина удивительно проницательна по отношению к самой себе. Девушка знает о своих чертах характера, о решительном нраве: «Такая уж я зародилась, горячая! Я ещё лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно; я выбежала на Волгу, села в лодку да и отпихнула её от берега.
На другое утро уж нашли, вёрст за десять!» Такой человек не будет подчиняться самодурству, не будет подвержен грязным манипуляциям со стороны Кабанихи. Катерина не виновата, что родилась во время, когда жена должна была беспрекословно подчиняться мужу, была почти бесправным приложением, функцией которого было деторождение. Кстати, сама Катя говорит, что дети могли бы быть её отрадой. Вот только у Кати нет детей.
Мотив свободы повторяется в произведении множество раз. Интересной представляется параллель Катерина — Варвара. Сестра Тихона также стремится быть свободной, но эта свобода должна быть физической, свободой от деспотизма и запретов матери. В финале пьесы девушка сбегает из дома, обретая то, о чём мечтала. Катерина же понимает свободу иначе. Для неё это возможность поступать так, как она хочет, брать на себя ответственность за свою жизнь, не подчиняться глупым приказам. Это свобода души. Катерина, как и Варвара, обретает свободу. Но такая свобода достижима только путём самоубийства.
В произведении Островского «Гроза» Катерина и характеристика её образа по-разному воспринималась критикой. Если Добролюбов видел в девушке символ русской души, терзаемой патриархальным домостроем, то Писарев видел слабую девушку, которая сама загнала себя в такую ситуацию.
Тест по произведению
Доска почёта
Чтобы попасть сюда — пройдите тест.
-
Наташа Китанова
12/19
Сергей Быков
19/19
Анна Балавина
19/19
Юлия Бондаренко
18/19
Любовь Александрова
14/19
Никита Гальямов
15/19
Sohiba Jaloloa
19/19
Татка Дэн
17/19
Марина Цибизова
15/19
Диана Пантелеева
15/19
Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза»
В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой.
Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой атмосфере «темного царства» купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и трогательная Катерина оказалась бесправной жертвой жестоких порядков купеческой среды. Недаром Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Катерина не смирилась с деспотизмом и самодурством; доведенная до отчаяния, она бросает вызов «темному царству» и гибнет. Только так она может сохранить от грубого давления свой внутренний мир. По мнению критики, для Катерины «не смерть желанна, а жизнь невыносима. Жить для нее – значит быть самой собой. Не быть самой собой – значит для нее не жить».
Образ Катерины построен на народно-поэтической основе. Ее чистая душа слита с природой. Себя она представляет как птицу, образ которой в фольклоре тесно связан с понятием воли. «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле». Катерине, попавшей в дом Кабановой, как в страшную тюрьму, часто вспоминается родительский дом, где к ней относились с любовью и пониманием. Разговаривая с Варварой, героиня спрашивает: «…Отчего люди не летают, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица». Катерина рвется на волю из клетки, где вынуждена оставаться до конца дней.
Высокие чувства, прилив радости и благоговения вызывала в ней религия. Красота и полнота души героини выражались в молитвах к Богу. «В солнечный день из купола такой светлый столб вниз идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют. А то, бывало… ночью встану… да где-нибудь в уголке и молюсь до утра. Или рано утром в сад уйду, еще только солнышко восходит, упаду на колени, молюсь и плачу».
Свои мысли и чувства Катерина выражает поэтичным народным языком.
Напевная речь героини окрашена любовью к миру, употребление множества уменьшительно-ласкательных форм характеризует ее душу. Она говорит «солнышко», «водица», «могилушка», часто прибегает к повторам, как в песнях: «на тройке на хорошей», «и люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны». Пытаясь выплеснуть кипящие в ней чувства, Катерина восклицает: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску!»
Трагедия Катерины в том, что она не умеет и не хочет лгать. А в «темном царстве» ложь – основа жизни и взаимоотношений. Борис говорит ей: «Никто не узнает про нашу любовь…», на что Катерина отвечает: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» В этих словах проявляется мужественная, цельная натура этой женщины, рискующей бросить вызов обывательской морали, в одиночку противостоять обществу.
Но, полюбив Бориса, Катерина вступает в борьбу с собой, со своими убеждениями. Она, замужняя женщина, чувствует себя великой грешницей. Ее вера в Бога – это не ханжество Кабанихи, которая прикрывает Богом свою злобу и человеконенавистничество. Осознание собственной греховности, муки совести преследуют Катерину. Она жалуется Варе: «Ах, Варя, грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой не делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю?» Катерина не задумывается над тем, что это над ней совершили насилие, отдав замуж за нелюбимого. Ее муж, Тихон, рад уехать из дому и не хочет защитить жену от свекрови. Сердце подсказывает ей, что ее любовь – величайшее счастье, в котором нет ничего плохого, но мораль общества и церкви не прощает свободного проявления чувств. Катерина бьется среди неразрешимых вопросов.
Напряжение в пьесе нарастает, Катерина страшится грозы, слышит страшные пророчества сумасшедшей барыни, видит на стене картину, изображающую страшный суд. В помрачении рассудка она кается в своем грехе. Покаяние от чистого сердца по религиозным законам обязательно требует прощения.
Но люди забыли доброго, прощающего и любящего Бога, у них остался Бог карающий и наказывающий. Катерина не получает прощения. Жить и мучиться она не хочет, ей некуда идти, любимый человек оказался таким же слабым и зависимым, как и ее муж. Все предали ее. Самоубийство церковь считает страшным грехом, но для Катерины это акт отчаяния. Лучше оказаться в аду, чем жить в «темном царстве». Героиня не может причинить никому вреда, поэтому она решает сама уйти из жизни. Бросаясь с обрыва в Волгу, Катерина в последний миг думает не о своем грехе, а о любви, которая осветила ее жизнь великим счастьем. Последние слова Катерины обращены к Борису: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» Можно только надеяться, что Бог окажется милосерднее к Катерине, чем люди.
Посмотрите эти сочинения
- «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
- Сочинение на тему протест Катерины против «темного царства» Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая».
Катерина — натура поэтическая. В […]
- Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в таблице Катерина Варвара Характер Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная. Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор. Темперамент Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!». Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары. Воспитание, […]
- Темное царство в драме «Гроза» «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени. «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно. «Их жизнь […]
- Характеристика героев в пьесе «Гроза» Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
- Сочинение-рассуждение по пьесе Островского «Гроза» Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге».
Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют.
Я уверен, […]
- Семейный и социальный конфликт в драме «Гроза» В «Грозе» Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
- Татьяна Ларина и Катерина Кабанова Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе «Гроза» эта дама — главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика — это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это. Родилась Катерина […]
- «Гроза» в оценке русской критики Критическая история «Грозы» начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное царство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов.
Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
- Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза» Драматические события пьесы А.Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин. Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской […]
- Трагедия Катерины в драме Островского «Гроза» Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о […]
- Своеобразие конфликта в пьесе «Гроза» Конфликт — это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях.
В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
- История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
- Изображение «жестоких нравов» «темного царства» («Гроза») Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
- Любовь в патриархальном мире в пьесе «Бедность не порок» Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра.
Герои пьесы «Бедность не порок» […]
- Любовь патриархального мира в пьесе Островского «Бедность не порок» История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
- Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим «лишних […]
- Трагедия героини «Бесприданницы» Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах.
Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
- «Маленький человек» в пьесе Островского «Бесприданница» Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником. Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
- Мое место в мире (сочинение) Рано или поздно каждый из нас задумывается о своем предназначении и месте в мире. Иногда это происходит в юности, а иногда люди проживают жизнь, не задумываясь, и в старости пожинают плоды бессмысленно прожитых лет. Мне кажется, что думать о своем предназначении важно и нужно, ведь от этого может зависеть судьба. Поиски себя и своего места в мире – задача непростая, однако, чем раньше человек начинает задумываться об этом, тем лучше. Мировоззрение человека формирует его будущие поступки. Считаешь ли ты, что […]
Катерина — натура поэтическая. В […]
«Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге».
Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют.
Я уверен, […]
Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов.
Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра.
Герои пьесы «Бедность не порок» […]
И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]Трагедия Катерины в драме Гроза Островского сочинение
- Сочинения
- По литературе
- Островский
- Трагедия Катерины в драме Гроза
Центральным лицом драмы А.Н. Островского «Гроза» — является Катерина. Именно на ее противостоянии «темному царству» и построено само произведение. В этом и есть основная трагедия Катерины
Чтобы читатель понял, почему возник конфликт между главной героиней и царством невежд и деспотов, нужно внимательно проанализировать представления героини о жизни.
Катерина рассказывает о своих юных годах, о своей жизни. Она не знала проблем, ей нравилась ее жизнь, все было в гармонии, она жила в идеальном мире патриархальных отношений.
Катерина не задумывалась о том, чтобы противопоставить себя обществу, так как она не отделяла себя от этой общности. Катерина жила в своей маленьком мире, где царил безусловный нравственный идеал. Но, выйдя замуж за Тихона, Катерина переходит в другой мир, основанный на насилии, принуждении, мир, в котором царит обман и жестокость.
Героиня готова всем сердцем любить свою свекровь, верит, что муж станет для нее защитником и опорой. Однако, Тихон совсем не подходит на роль главы семейства, он не готов оказывать хоть какую-либо поддержку своей жене.
Даже посещение церкви уже не может спасти героиню, она уже не чувствует того восторга, который испытывала ранее. По мере развития сюжета, религиозное настроение героини только усиливается. Катерина не может молиться как раньше, ей мешает огромное несоответствие между требованиями религии и ее внутренним греховным состоянием.
Катерина ощущает страх перед своим стремлением к воле, ее мучают противоречия, жить по правилам она не может, а нарушить их также не хочет.
Жизнь героини стала тягостной, она полна тревожных мыслей. Катерина терпит и пытается найти утешение в своих мечтах, но жесткая реальность постоянно возвращает ее в мир страданий и насилия.
Катерина живет в такой обстановке, которая вынуждает ее врать и обманывать. Но героиня не может так жить. Именно то, что Борис не похож на остальных окружающих людей, и влечет ее к нему. Грех тяготит Катерину, именно поэтому она так боится грозу, ей кажется, что скоро придет расплата. И чтобы хоть как-то избавиться от этого, она выбирает покаяться за содеянное. Что остается героине? Только смириться, стать кроткой, быть рабыней, во всем соглашаться и так доживать свои дни. Но характер Катерины не таков. Для нее лучше смерть, нежели такая жизнь. Именно через смерть и освобождается Катерина от всей домашней тирании, от свекрови и мужа и от такого общества.
И похоже жизнь и была трагедией Катерины, а смерть избавлением.
Вариант 2
Катерина является основной героиней драмы «Гроза». Она была супругой Тихона и невесткой Кабановой. Главная идея поэмы – это конфликт Катерины с представителями «темного царства». Причину конфликта автор указал в конце трагичной поэмы посредством жизненных представлений Катерины.
Автор описал характер девушки и ее жизненный путь вплоть до замужества. В поэме были описаны патриархальные отношения в 19 столетия. До замужества Катерина рано вставала, жила свободно, умывалась водой из родника. Потом она принималась за домашние дела и слушала нарекания в церковных книгах. В поэме нет принуждения и насилия. Для Катерины нравственным идеалом была идиллическая гармония в семье. Несмотря на собственные суждения об идеале девушка жила во времена грубости, тщеславия, принуждения и насилия. Чувствительная Катя улавливает такие явления в имении Кабановых. Услышав рассказ о жизни Кати до замужества, сестра Тихона никак не удивилась. Поскольку жизнь Кати никак не изменилась после замужества.
Героиня вышла замуж по воле родителей. Замужество девушка приняла как должное. Девушка была готова любить и почитать мужа, свекровь и других членов семьи. Свекровь она воспринимала как родную мать, а супруга господином. Но Тихон не был главой семьи. Жизнь девушки резко изменилась. Из радостного дома она попала в жестокую и лживую семью. Катерина не радовалась посещению церкви как раньше. Ее внутреннее греховное состояние мешало ей полноценно молиться. Она боялась себя и стремления к свободе. Девушка не могла любоваться красотой природы как прежде. Катя терпела и мечтала о лучшей жизни. Хотя ее мысли, и жестокая действительность мешали ей мечтать.
В имении Кабановых Катерине пришлось обманывать и притворяться. Девушку влекло к Борису, который был совсем другим. Однообразная жизнь, безразличие со стороны супруга, оскорбления толкали девушку на измену. Катя не хотела и не умела хитрить и лицемерничать.
Прегрешение стало для нее тяжелым камнем на сердце. Девушка побаивалась грядущей грозы и посчитала свою жизнь тяжким возмездием за совершенные проступки. Катя не хочет жить с грехом на душе. Она решает покаяться в грехах. Девушка призналась Тихону и свекрови.
Кате остается покориться воле семьи и постоянно угождать Кабановой и стать рабыней супруга. Девушка была гордой и не хотела для себя такой жизни. Она приняла решение умереть, зная, что совершит грех. В своей участи Катерина никого не винила, но и не хотела так жить. В последние моменты жизни перед ее глазами промелькнули все домашние кошмары. Катерина не хочет больше быть жертвой жестокой свекрови и бездушного супруга. Она не желает жить взаперти ото всех. Единственным решением для нее стала смерть.
- Автор: А. Н. Островский
- Произведение: Гроза
- Это сочинение списано 80 477 раз
Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд.
Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о чем не тужила, точно птичка на воле, что хочу, бывало, то и делаю». Но это была «воля», совершенно не вступавшая в противоречия с вековым укладом замкнутой жизни, весь круг которой ограничен домашней работой. Жила Катя свободно: вставала рано, умывалась родниковой водой, ходила с матерью в церковь, потом садилась за какую‑нибудь работу и слушала странниц и богомолок, которых было много в их доме. Это рассказ о мире, в котором человеку не приходит в голову противопоставить себя общему, поскольку он еще не отделяет себя от этой общности. Именно поэтому здесь нет насилия и принуждения.
Идиллическая гармония патриархальной семейной жизни для Катерины – безусловный нравственный идеал. Но она живет в эпоху, когда самый дух этой морали исчез и окостеневшая форма держится на насилии и принуждении. Чуткая Катерина улавливает это в своей семейной жизни в доме Кабановых. Выслушав рассказ о жизни невестки до замужества, Варвара (сестра Тихона) удивленно восклицает: «Да ведь у нас то же самое». «Да здесь все как будто из‑под неволи», – роняет Катерина, и в этом для нее главная драма.
Катерину отдали замуж молодой, судьбу ее решила семья, и она принимает это как вполне естественное, обычное дело. Она входит в семью Кабановых, готовая любить и почитать свекровь («Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты…» – говорит она Кабанихе), заранее ожидая, что муж будет над ней господином, но и ее опорой, и защитой. Но Тихон не годится на роль главы патриархальной семьи, и Катерина говорит о своей к нему любви: «Мне жалко его очень!» И в борьбе с незаконной любовью к Борису Катерине, несмотря на ее попытки, не удается опереться на Тихона.
Жизнь Кати сильно изменилась. Из свободного, радостного мира она попала в мир, полный обмана, жестокости. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной.
Катерина уже не чувствует такого восторга от посещения церкви. Религиозные настроения Катерины усиливаются по мере нарастания ее душевной грозы. Но именно несоответствие между ее греховным внутренним состоянием и тем, чего требуют религиозные заповеди, и не дает ей молиться, как прежде: слишком далека Катерина от ханжеского разрыва между внешним исполнением обрядов и житейской практикой. Она чувствует страх перед собой, перед стремлением к воле. Катерина не может заниматься привычными ей делами. Грустные, тревожные мысли не дают ей спокойно любоваться природой. Кате остается терпеть, пока терпится, и мечтать, но она уже не может жить своими мыслями, потому что жестокая действительность возвращает ее на землю, туда, где унижение и страдание.
Обстановка, в которой живет Катерина, требует, чтобы она лгала и обманывала.
Но Катерина не такова. К Борису ее влечет не одно то, что он ей нравится, что он не похож на остальных, окружающих ее, к нему влечет ее потребность любви, не нашедшая себе отзыва в муже, оскорбленное чувство жены, смертельная тоска ее однообразной жизни. Надо было таиться, хитрить; она этого не хотела, да и не умела; надо было воротиться к своей тоскливой жизни, и это ей казалось горше прежнего. Грех лежит на ее сердце тяжким камнем. Катерина ужасно боится надвигающейся грозы, считая ее наказанием за совершенное. Катя не может жить дальше со своим грехом, и единственным способом хоть частично от него избавиться она считает покаяние. Она признается во всем мужу и Кабанихе.
Что ей остается? Остается ей покориться, отречься от самостоятельной жизни и сделаться беспрекословной угодницей свекрови, кроткою рабою своего мужа. Но не таков характер Катерины – она уже не возвратится к прежней жизни: если ей нельзя наслаждаться своим чувством, своей волей, то она ничего не хочет в жизни, она и жизни не хочет. Она решилась умереть, но ее страшит мысль, что это грех. Ни на кого она не жалуется, никого не винит, просто она не может жить больше. В последний момент особенно живо мелькают в ее воображении все домашние ужасы. Нет, она не будет более жертвою бездушной свекрови и не будет томиться взаперти с бесхарактерным и противным ей мужем. Смерть – ее освобождение.
Посмотрите эти сочинения
- Сочинение на тему протест Катерины против «темного царства» Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая». Катерина — натура поэтическая. В […]
- Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в таблице Катерина Варвара Характер Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная. Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор. Темперамент Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!». Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары. Воспитание, […]
- Своеобразие конфликта в пьесе «Гроза» Конфликт — это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях. В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
- Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза» Драматические события пьесы А.Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин. Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской […]
- История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
- Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза» В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой. Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой а купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и […]
- Изображение «жестоких нравов» «темного царства» («Гроза») Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
- «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
- Семейный и социальный конфликт в драме «Гроза» В «Грозе» Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
- Темное царство в драме «Гроза» «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени. «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно. «Их жизнь […]
- Сочинение-рассуждение по пьесе Островского «Гроза» Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге». Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют. Я уверен, […]
- Татьяна Ларина и Катерина Кабанова Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе «Гроза» эта дама — главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика — это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это. Родилась Катерина […]
- Характеристика героев в пьесе «Гроза» Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
- «Гроза» в оценке русской критики Критическая история «Грозы» начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное царство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов. Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
- «Маленький человек» в пьесе Островского «Бесприданница» Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником. Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
- Любовь в патриархальном мире в пьесе «Бедность не порок» Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра. Герои пьесы «Бедность не порок» […]
- Любовь патриархального мира в пьесе Островского «Бедность не порок» История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
- Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим «лишних […]
- Трагедия героини «Бесприданницы» Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
- Герой и восстание в оценке Пушкина и Есенина В романе «Капитанская дочка» и в поэме «Пугачев» два автора разных времен описывают предводителя крестьянского восстания и его взаимоотношение с народом. Пушкин серьезно интересовался историей. К образу Пугачева обращался дважды: при работе над документальной «Историей пугачевского бунта» и в «Капитанской дочке». Отношение Пушкина к восстанию было сложным, основными чертами бунта он считал отсутствие долговременной цели и звериную жесткость. Пушкина интересовали истоки восстания, психология участников, роль […]
Сочинение на тему Трагедия Катерины в Грозе
Пьеса Островского «Гроза» была написана в 1860 году. В это время в обществе зрел протест. Назревали большие перемены. Описание событий происходит в небольшом заштатном городке Калинове, расположенном на берегу Волги. Город Калинов – чистый вымысел автора.
Центральное место в произведении занимает Катерина и ее трагедия. Она родилась и выросла в небогатой купеческой семье. Жизнь её в стенах родительского дома была вполне беззаботной. Любимую дочь холили и лелеяли, не утруждая работой. Дни её проходили весело и непринуждённо. При всей своей внешней миловидности, Катерина обладала решительным характером. Была смела в своих поступках. А в исключительных случаях могла быть упряма и непокорна.
Впервые её протест проявился, когда ей исполнилось шесть лет. Тогда, обидевшись на своих родителей, Катерина убежала на ночь глядя к реке. Села в лодку и отплыла от берега. Беглянку нашли утром, в десяти верстах от места побега.
В замужестве героиня не была счастлива. Её мужем стал тихий, безвольный Тихон, подавленный грозной и властной матерью. Марфа Игнатьевна Кабанова – так звали свекровь – была женщиной своевольной и деспотичной. Ей нравилось верховодить и руководить всем в доме. Всё в семье должно было происходить с согласия и одобрения домашнего тирана. Кабаниха не терпела неповиновения и чужое мнение её совершенно не интересовало. Таким был уклад жизни в доме Кабановых. И ничто, никакие потрясения не могли этого положения вещей поменять.
Катерина попала в семью, где самым ценным является богатство. Ни любви, ни уважения здесь нет и в помине. Героиня не видит уважения со стороны свекрови и не получает любовь и защиту от мужа. Судьба посылает ей Бориса Григорьевича. Её влечёт к нему, он кажется ей не таким, как все. Ей хочется, чтобы он освободил её от постылой жизни в доме Кабанихи. В своих мечтах она уносится с Борисом далеко от Калинова. Но Борис не способен сделать Катерину счастливой. Он сам зависит от своего дяди Дикого.
Отличительная черта Катерины – честность. Не умея лицемерить и изворачиваться, она призналась в совершённом грехе. Ей, выросшей в свободе и любви, тяжело находиться в царстве лжи и лицемерия. В обществе, где вместо любви и уважения взамен предлагают бесконечные унижения, ей не нашлось места. Сделав выбор в пользу свободы, Катерина идёт на берег реки. Ей не страшна смерть. Она видит в ней своё полное освобождение от всего ненавистного.
Популярные сочинения
- Подслушанный разговор книг в библиотеке сочинение 6 класс
Маша проснулась рано, ей надо было подготовить доклад на вторник, оставался один день. Ей казалось, что это будет легко, но в интернете она не смогла найти новой информации, которой не повторялась бы в учебнике. - Что является залогом победы в бою? — сочинение
Победа в бою – это необходимость. На государство уже напали недруги и представляют серьёзную угрозу для народа. Победа буквально необходима, но достичь её можно только кровью и потом. - Учитель в моей жизни — сочинение 6 класс
Каждый человек учится в своей жизни. И каждому из нас требуется учитель. Учитель понятие неоднозначное, для меня учитель это необязательно учитель в школе или преподаватель в университете
Несколько интересных сочинений
- Образ и характеристика Отца в повести Детство Горького (отец Алеши) сочинение
Звали отца Алеши Максимом Савватьевичем Пешковым. У Максима было доброе лицо, веселые, чистые глаза, темные густые брови, ласковые руки, длинные мягкие волосы. Отец носил простую деревенскую одежду - Герои произведения Повесть о настоящем человеке
Алексей Мересьев – летчик-истребитель, настоящий пример мужества и патриотизма. С ранних лет жизнь Алексея была непростой, его отец умер, и матери пришлось одной поднимать троих детей. - Образ и характеристика Олеси в повести Куприна Олеся
Олеся является героиней известной повести Куприна Александра Ивановича. Произведение написано в конце девятнадцатого века, когда на замену старой русской жизни приходит технический прогресс. - Сочинения для 4 класса
- Сочинение Чувства и мысли Хлестакова в комедии Ревизора
Главного героя в данной замечательной комедии, в лице которого представлен Хлестаков, можно назвать весьма уникальным. Ведь никак иначе нельзя назвать человека, который был одновременно глупым и настолько многогранным
Драма Катерины
В начале повести описывается спокойную жизнь героев. Кто-то живет в свое удовольствие, кто-то уже смирился со всеми невзгодами… Катерине помогает религия. Она не позволяет лгать и притворяться. Любовь и забота окружали героиню с малых лет. Главными увлечениями были вышивание и любимые цветы.
Подобную любовь пытается найти девушка и в доме мужа. Но слишком приземленный супруг считает странными ее мысли. Кабаниха (свекровь Екатерины) и вовсе не обращает внимания на состояние невестки: «делай, что хочешь, лишь бы все шито-крыто было».
Естественно, что вскоре героиня начинает чахнуть в мужнином доме, о чем можно упомянуть в сочинении о душевной драме Катерины.
Встреча с Борисом пробуждает новые душевные эмоции и ощущения. Не удивительно, что девушка вскоре влюбляется в обывателя города. И здесь кроткую и мечтательную Катерину просто не узнать. В каких образах она предстает:
- тихая радость;
- духовное спокойствие;
- тоска;
- ожидание счастья;
- неизбежная беда;
- отчаяние;
- бесстрашная решимость.
Патриархальный уклад жизни, привычное подчинение другому не дают смелости героине уйти от любовных чувств. Но тут же раскрывается упертость и бесстрашие перед окружающим миром. Она не боится признаться всем о своей измене. Во многом, конечно, здесь сыграла роль религиозность: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу».Такие слова говорит она Варваре. В этом внутреннем разладе мира (диалектике самосознания) и заключается причина душевной трагедии Катерины в пьесе «Гроза».
«Катя Кабанова» и «Гроза» Александра Островского — Магда Романска
Островский Александр
Леоша Яначека Катя Кабанова основана на русской пьесе Александра Николаевича Островского 1859 года под названием Гроза ( Гроза , также известная как Гроза ). Часто считающийся предшественником Антона Чехова, Островский написал 48 оригинальных пьес и «почти в одиночку создал русский национальный репертуар». Считающийся шедевром Островского и классикой русского театра, «Буря » изображает жизнь русских крестьян и средних кругов. сословие купечества, живущие на берегу Волги.Обширная и суровая красота пейзажа Волги создает фон для «темного царства», где традиции и ложное благочестие составляют удушающий и герметичный мир, в котором сурово наказывается даже незначительное моральное нарушение.
Трагедия The Storm проистекает из идиосинкразической системы ценностей общества, которое она изображает. Эта система ценностей, символизируемая и поддерживаемая старым поколением, непобедимой свекровью Катерины, Кабаничей, и ее двойником-мужчиной, Дикой, усвоена всеми, в том числе и самой Катериной, которая не избегает ни физических, ни психологических связей с ней. социальная среда, и которая принимает свою собственную кончину с фаталистическим смирением.Страх Катерины перед грозой иррационален, но он также символизирует то, что критик Р. А. Пис (1989) назвал «страхом перед собственной совестью, страхом, что она должна умереть не в состоянии благодати». Ольга Муратова (2009) отмечает, что Катерина «чувствует себя обязанной искупить свой грех, признаться в нем и покаяться перед всеми, включая свекровь как ее Немезиду, своего ослабленного мужа и всех людей в городе. Ее вина, проистекающая из ее преданности христианскому учению, побеждает временную ошибку, которая позволила ей регулировать жизнь внешними, а не внутренними санкциями.Несмотря на то, что она смогла нарушить табу, Катерина не может жить с чувством вины, усвоив религиозные предписания, которые продолжают удерживать ее в тисках самоконтроля.
В предисловии к первому английскому переводу пьесы в 1898 году Констанс Гарнетт остро отмечает замкнутый характер города Калинов и его:
атмосфера маленького русского городка с его первобытными жителями, купцами и рабочими, нетронутая, чистая от идей какого-либо постороннего европейского влияния.Это Россия времен Петра и Екатерины, русская патриархальная семейная жизнь, существовавшая на протяжении сотен лет во всех городах и селах Великой России, которая действительно живет сегодня в глухих уголках России. Империя, хотя сейчас подверглась вторжению и сильно разрушена под влиянием современности.
Исторический контекст пьесы связан с назревающим восстанием крестьян, которые были освобождены всего через два года после премьеры пьесы, и с последствиями недавнего поражения России в Крымской войне.В 1850-х годах русский прогрессивный критик Николай Александрович Добролюбов в своем знаменитом эссе «Луч света в темном царстве» указывал, что общество Калинова можно рассматривать как «микрокосм самого российского государства». Название The Storm , таким образом, относится как к погоде, так и к назревающим социальным потрясениям. Стремление Катерины к свободе от рабства брака без любви и гнетущая клаустрофобия семьи Кабановых символизируют стремление крестьян к собственной свободе от крепостничества.
Пьеса также представляет собой контраст двух разрушившихся веков: отсталой России Петра Великого и наступающей эпохи романтизма. Как сказал Р. А. Пис: «Ценности старшего поколения, кажется, все еще уходят корнями в семнадцатый век, тогда как взгляды молодого поколения гораздо ближе к девятнадцатому: они гораздо более открыто проявляют свои эмоции; они спонтанны, даже импульсивны — они в обоих смыслах этого слова «романтичны». Это темное царство, где элементы русской культуры шестнадцатого, семнадцатого, восемнадцатого и девятнадцатого веков, кажется, существуют, почти неразрешенными, стороной. рядом.”
Кабанича, чье имя в переводе с русского означает «старая и злая свинка», — необычный злодей: пожилая женщина, на вид набожная и пользующаяся всеобщим уважением горожан. В истории европейской драмы ее, пожалуй, можно сравнить только с Бернардой Альбой, тиранической и разрушительной матриархом из антифашистской пьесы Федерико Гарсиа Лорки Дом Бернарды Альбы . Пьеса, написанная в 1936 году на пороге гражданской войны в Испании, символизирует фашистский менталитет, охвативший Европу того времени, а бессердечное отношение Бернарды к дочерям олицетворяет психологию деспота.Ученый Синтия Марш (1982) отмечает, что «Работа Островского посвящена более мрачным аспектам русской национальной жизни. Он подчеркивает его тиранию и угнетение. Он изображает общество, движимое стяжательством и заботой о сохранении любой ценой своих обрядов и обычаев ». В этом смысле The Storm кажется пророческим.
Добролюбов «описал мир Островского как« царство тьмы ». Им правили тираны, которые своей коррупцией или запугиванием молодого поколения предотвратили любой вызов своему положению.Однако для Островского естественный порядок вещей в конечном итоге должен победить, а молодежь — взять верх. Хотя Катерина самоуничтожается, Варваре, «лучу света в царстве тьмы», все же удается спастись. Добролюбов утверждает, что самоубийство Катерины также можно интерпретировать как «акт протеста против несправедливости». Если молодые будут уничтожены, кто унаследует мир? Таков «тупик, который произвела тирания».
Когда The Storm впервые открылся в московском Театре Малый в 1859 году, это вызвало мгновенные споры.Во-первых, драматизируя тяжелое положение крестьян, он указал на очевидную необходимость перемен в российском обществе. Как отмечает Марш: «Было широко признано, что отмена крепостного права откроет новую эру, в которой традиционный русский образ жизни окажется под давлением». В основе пьесы Островского лежит межпоколенческая напряженность, в которой четко говорится об «очевидной неудовлетворенности традициями и автократичностью старшего поколения».
Второй спор был связан с трагическим положением молодых замужних женщин, которые должны были подчиняться своей свекрови.Катерина стала символом всех женщин, и ее готовность следовать своим сексуальным желаниям нарушала строгий, консервативный патриархальный статус-кво. Один российский критик Николай Филиппов охарактеризовал пьесу как «образец пошлого примитивизма», назвав Катерину «бесстыдной», а любовь — «скверной». Михаил Щепкин также раскритиковал «те два эпизода, которые происходят за кустами». Степан Шевырев предположил, что «Буря » — доказательство морального упадка русской драмы, которая «скатывается вниз по лестнице рейтинга».”
« Катя Кабанова, » Яначека — не единственная оперная версия драмы Островского: «Буря » получила множество музыкальных адаптаций. Чайковский написал первую увертюру в 1864 году (правда, она исполнялась только в 1896 году). Первое исполнение оперы по либретто, написанному самим Островским, было написано Владимиром Никитичем Кашперовым в 1867 году (и исполнено в том же году). Среди других авторов опер по пьесе — Асафьер (1940), Дзержинский (1940), Трамбицкий (1941), Рокка (1952) и Пушков (1962).
Из вступления Констанс Гарнетт в ноябре 1898 г. к произведению А. Островского «Буря» :
Особый триумф «Бури» состоит в том, что, хотя это реалистичная картина старомодной русской патриархальной жизни, это один из самых глубоких и простых психологических анализов русской души, когда-либо сделанных. Это очень глубокий, хотя и очень узкий анализ. Катерина, героиня, англичанам покажется слабой и раздавленной своей слабостью; но для русского она олицетворяет бунт, свободу, отказ подчиняться жестокости жизни.И ее отношение, каким бы отчаянным оно ни казалось нам, на самом деле является бунтом духа в стране, где учение Толстого о непротивлении является логическим результатом столетий крепостничества в истории народа. Купец Дикой, хулиган, мягкий бесхарактерный любовник Борис, религиозная идеалистка Катерина, кулигин-ремесленник и мадам Кабанова, деспотичная мать — все это настоящие национальные типы, настоящие русские меняющихся веков и двойники этих людей. можно встретить сегодня, если читатель прислушается к сказкам Техехова.Но очень затруднительное положение английского читателя в этом отношении должно дать ему ключ ко многому, что озадачило европейцев, должно помочь ему проникнуть в странности российской политической жизни, в странности ее любви к деспотизму. Только в стране, которая порождает такие виды слабости и тирании, возможно сковывание свободы мысли и действия, которое мы имеем в России сегодня. Поразительный анализ Островским этого фатализма в русской душе поможет читателю понять нескончаемую борьбу в России между просвещенным европеизированным интеллектом немногих и апатией подавляющего большинства россиян, которые не склонны восставать против кристаллизованных условий их жизни. жизни.
* Имена «Катя» и «Катерина» в русском языке взаимозаменяемы; в «Буря » Островский называет своего главного героя «Катериной», а Яначек предпочитает «Катю» для своей оперы.
Изначально опубликовано в блоге Boston Lyric Opera Blog (26.02.2015)
БИБЛИОГРАФИЯ
Марш, Синтия. «Пьеса Островского Гроза ». В Леош Яначек: Kát’a Kabanová , ed. Джон Тиррелл. Справочники Кембриджской оперы. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1982.38–47.
Муратова Ольга. «Религиозная мораль в театре Александра Островского». PhD, Городской университет Нью-Йорка.
Островский Александр Николаевич. Буря . Пер. Констанс Гарнетт. 1898; Project Gutenberg, 2013. Доступно по адресу http://www.gutenberg.org/cache/epub/7991/pg7991.txt
.Мир, Р. А. «А. Н. Островского «Гроза: драматизация концептуальной амбивалентности». Обзор современного языка 84, нет. 1 (1989): 99–110.
Ритчел, Нельсон О. Силлай. «В тени долины: Синг, Островский и разлука». Обзор новой Hibernia 7, no. 4 (2003): 85–102.
«Гроза» А. Островский
«Гроза» А. Островский Русские кодировки:AUTO | КОИ | MAC | DOS | ВЫИГРАТЬ | LAT
| Режиссер Генриетта Яновская Дизайн Сергей Бархин В ролях: Юлия Свежакова (Катерина) |
| Генриетта Яновская родилась в Ленинграде.В 1967 году окончила Ленинградский государственный театральный институт (класс Г. Товстоногова). Ее первой постановкой была постановка Зорина « Варшавская мелодия » в Ленинграде. Два года проработала в Красноярске, а затем вернулась в Ленинград. В 1987 году Яновская стала художественным руководителем Московского театра юного зрителя. Некоторые из ее постановок представляли российское театральное искусство на международных драматических фестивалях. |
| Театр, один из старейших в Москве, открылся в 1918 году как первый в длинной череде театров с одинаковым «безразличным» названием, открывшихся в разных частях страны.Его беспрецедентная история продолжалась до 1987 года, когда постановка Генриеттой Яновской оперы Булгакова «Собачье сердце » в мгновение ока разрушила безукоризненный и поблекший имидж театра. Спектакль был своего рода манифестом, провозглашенным театром в начале перестройки, а в следующем году за ним последовали два других заметных новых спектакля: Good Bye, America (продюсер Генриетты Яновской) и «Воспоминания» Достоевского. Метро (производство Кама Гинкас).В 1991 году Гинкас снова обратился к Достоевскому, поставив пьесу по роману « Преступление и наказание » с Маркусом Гроттом в главной роли. Эта постановка принесла Каме Гинкасу звание лучшего режиссера сезона и приз московских театральных критиков. Замечательной постановкой прошлого сезона стала постановка « Иванов» и «» в постановке Генриетты Яновской. Последней премьерой театра стала постановка и постановка Александра Островского « Гроза » Генриетты Яновской.За эту постановку Яновская была награждена в этом сезоне «Хрустальной Турандот». Эра Зиганшина получила Премию Станиславского за исполнение Кабановой, а Юлия Свежакова в роли Катерины получила «Хрустальную Турандот» (за лучший дебют сезона). Гроза номинирована на Государственную премию России и на высшую национальную театральную премию «Золотая маска». |
| Театр Юного Зрителя 8 Апрель 5 Июнь Мамоновский переулок, 10 |
Кабаре мисс Нож | Домашняя страница фестиваля | Даже мудрый человек спотыкается
Напишите нам: chekhov_fest @ theatre.RU
Гроза Александра Островского
Еще одна Эмма Бовари на берегу Волги?Могила под деревом … какая сладкая … Солнце согревает ее, на нее падает сладкий дождь … весной на ней растет трава, мягкая и сладкая трава … птицы будут летать на дереве и петь, и воспитывать своих малышей, и распускаться цветы; золотые, красные и синие … всевозможные цветы, (мечтательно) всевозможные цветы … как тихо! как мило! Мое сердце как бы легче!
Обсуждая «Леди Макбет из Мценска» Николая Лескова,
Еще одна Эмма Бовари на берегу Волги?Могила под деревом… как сладко …. его согревает солнышко, на него падает сладкий дождь … весной на нем растет трава, мягкая и сладкая трава … птицы будут летать на дереве и петь, и приносить вырастите их малышей, и расцветут цветы; золотые, красные и синие … всевозможные цветы, (мечтательно) всевозможные цветы … как тихо! как мило! Мое сердце как бы легче!
Обсуждая «Леди Макбет из Мценска» Николая Лескова, моя подруга Катя любезно предложила мне обратить внимание на русскую пьесу, касающуюся смежных вопросов, — «Буря » Александра Островского (также известная как «Гроза , 1859»).Подобно тому, как многие будут знакомы с рассказом Николая Лескова по одноименной опере Шостаковича , я обнаружил, что знаком с сюжетом пьесы Островского в другой упаковке, а именно с оперой Леоша Яначека , написанной под названием главная героиня спектакля, Катя Кабанова, в которой я участвовал в постановке Роберта Карсена во фламандской опере в 2004 году.
Александр Николаевич Островский (1823–1886) был драматургом и режиссером, тесно связанным с Малым театром в Москве.Его пьесы воплощают совпадающую роль в драме великого романа-реалиста второй половины XIX века в России. Хотя, в отличие от пьес Чехова, пьесы Островского мало известны за пределами России, так как их трудно правдиво перевести, по сей день многие из его примерно пятидесяти пьес, комедий и трагедий, действие которых происходит в крестьянской, мелкобуржуазной или коммерческой среде, все еще часто исполняется в России.
Подобно «Леди Макбет из Мценска» Лескова, «Буря » Островского — это совершенно мрачная и мрачная история, которая соблазняет задуматься о месте женщины и человека в российском обществе в XIX веке, о шторме названия, отражающем погоду, внутреннее напряжение центральной фигуры и межпоколенческое напряжение в семье и обществе.Неверность — это социальное нарушение, сквозь призму которого мы станем свидетелями действий, эмоций и затруднительного положения нарушителя социальных норм в удушающей, угнетающей среде, в обоих случаях с точки зрения женщины. Параллели между обеими трагедиями поразительны; И Катерина Львовна Лескова, и Катерина Кабанова из Островского заплатят ужасную цену, разрываясь между желанием свободы и любви и своей совестью, сокрушенная в конце концов изнемогающим чувством вины. То, что их судьба, несмотря на различия в характере и действиях, окажется весьма схожей (и согласуется с обычным отношением к литературной (анти) героине XIX века, которая нарушает правила или отклоняется от норм своей социальной среды), дух времени пока не допускает другого исхода, независимо от их отличительной индивидуальности и попыток протеста.В лице Варвары, молодой невестки Катерины Кабановой, Островский предполагает, что для молодого поколения все будет по-другому, искра надежды там, где отношения, кажется, задушены неясной консервативной моралью.
Обе Катерины — страстные, энергичные женщины, связанные браком без любви. Оба принадлежат к купеческому сословию и ограничены семейной жизнью, а в отсутствие мужа их контролирует свекровь. В то время как Катерина Львовна будет совершать ужасные преступления после супружеской измены, она попадает в состояние полной скуки, Катерина Кабанова — мечтательная, чувствительная душа, которая усвоила клетку, из которой она так хочет сбежать, клетку, построенную из мистических религиозных верований и традиций. от которого она не может освободиться (как и ее слабый любовник Борис).
In De Russische leeslijst: Essays over de klassieke Russische Literatuur Александр Генис и Петр Вайлжл проводят довольно увлекательное сравнение между The Storm и Madame Bovary Флобера (скандал и юридические процедуры вокруг романа Флобера и были опубликованы в российских газетах. роман, переведенный на русский язык в 1858 году, произвел большое впечатление в России). Они демонстрируют, как Буря отражает Мадам Бовари во многих аспектах, как структурно, так и по типам характера (деспотичные и враждебные свекрови, слабые и послушные мужья, беспомощные любовники, отступления, сформулированные адептами. науки) и даже образы (птицы, видения ада).Они пропагандируют тезис о том, что Островский полемизирует с романом Флобера и что его пьеса в этом отношении может быть помещена в продолжающуюся дискуссию между западными людьми и славянофилами. Сделав свою Катерину эмблемой неизмеримо глубокой лирической русской души, Островский противопоставляет ее возвышенное состояние ума и ее иррационализм тоске Эммы и зацикленному на деньгах миру Мадам Бовари , в котором Эмма в конце концов погибает в банальности долгов. .
Увлечение Катерины (довольно внезапно пробуждающаяся в пьесе), ее фатализм, ее острая эмоциональность и чувство обреченности в настоящее время могут показаться довольно озадачивающими, тем не менее ее приподнятые поэтические наблюдения, тоска, тоска по любви и свободе и страдания все еще скорее всего вызовет отклик.
А какие мечты мне снились, дорогая Варя, какие прекрасные сны! Золотые храмы или сады какого-то чудесного вида, и голоса невидимых духов поющих, и сладкий аромат кипарисов, гор и деревьев, не такие, которые мы всегда видим, но такие, как они изображены на святых изображениях. А иногда мне казалось, что я летаю, просто летаю в воздухе. Сейчас я иногда вижу сны, но не часто, и никогда не мечтаю о таких.
Спектакль можно прочитать здесь.
(*** ½)
Смутный образ Катерины.Островского «Гроза» — драма с трагическим концом
Почему образ Катерины до сих пор вызывает литературные споры? «Гроза» Островского — пьеса в пяти действиях — по-разному понимается даже блестящими критиками Добролюбовым и Писаревым. Все литературные критики сходятся в одном: несвежая жизни девятнадцатого века русской буржуазной глубинки (вымышленный город Калины), безусловно, мастерски показана на рисунок. В России царил застой. Крепостное право, как оковы, сдерживало развитие огромной страны.Александру Николаевичу Островскому удалось своим творчеством всколыхнуть русскую интеллигенцию, проявив в ней истерико-эмоциональный образ с трагической судьбой.
Откуда взялось изображение Катерины
Главная героиня — глубоко национальный тип молодой женщины с творческой позицией, глубокой духовностью и стихией сильных эмоций.
Она наделена страстями, не скована разумом. Очевидно, пьеса Островского «Гроза» тоже наделена автобиографическими чертами.Образ Катерины, решившей на внебрачную связь, создал Островский, видимо, происходящий от прототипа — актрисы Косицкой Любови Павловны. И у актрисы, и у драматурга были свои семьи, но взаимоотношения их были неоднозначными. Конечно, мир отношений между этими двумя творческими людьми был богатым. В нем, очевидно, был известный конфликт между семейными отношениями и страстной любовью «на стороне». Разрывом его в трагической судьбе русской женщины явился «Гроза» Островского.Образ Катерины в ней контрастирует с любым образом из ее окружения, да и со всем окружением одновременно.
Главная героиня «Грозы» и ее окружение
Социальный статус Катерины — невестка купца. Девушка вышла замуж за Тихона Кабанова. С мужем они живут в богатом доме свекрови Марфы Игнатьевны. У Тихона есть незамужняя сестра Варвара. Она тоже живет в доме. Главный «семейный идеолог» — свекровь.Ей противопоставлен образ Екатерины. Островского «Гроза», как название произведения, по мнению Добролюбова, отражает конфликт между произволом и безмолвием. Но в доме Кабановых действительно процветает тирания: Марфа Игнатьевна — женщина прагматичная, авторитарная. Ее нравственность непобедима и ханжественна. Она не склонна подчинять семейную жизнь желаниям близких родственников. Зачем? Кабаниха (это ее прозвище) знает, «как должно быть». И весь дом ей подчиняется.Вот только у невестки инстинктивно возникает несогласие с бездуховностью и меркантилизмом.
Образ Катерины в видении критиков
По мнению литературоведа Писарева, образ Катерины не отличается твердым характером или ясным умом. Островского «Гроза» (как название драмы) одновременно обнаруживает другой конфликт — между эмоциональной сущностью героини и окружающим миром. Мир определенно не гармоничен.Но Катерина в корне лишена автора главного инструмента социального сосуществования — христианского смирения. По словам Писарева, у нее с детства есть способность выступать с невнятным актом протеста. По видению Добролюбова, она стремится к «широте жизни», у нее «сила характера». Споры литературоведов очевидны. Но с Писаревым сложно не согласиться: только эмоции и страсти составляют образ Катерины. В «Грозе» Островского рассказывается, что молодой женщине нужен только обмен страстными взглядами, чтобы возникли чувства к Борису (образованному племяннику богатого купца Савеля Прокофьевича Дикого).Не понимая толком, что это за человек, девушка бросается в нее, чувствуя себя лужей, головой. Импульсивная и нелепая смерть молодой женщины. «Крайний» Добролюбов видел в ней причину нежелания героини жить в фальшивом, лицемерном мире. Более рассудительный Писарев проследил, как настоящий психолог, логическую цепочку ее мыслей, приведшую к роковому шагу. Характерно, что изначально Катерина даже не думала о самоубийстве. На свидании она узнала, что любимый Борис едет в Сибирь и что он ее с собой не возьмет.Катерине нужно вернуться домой, но она почему-то решает, что «в могилу» будет лучше. Тогда молодой женщине приходит на ум ассоциация — полевые цветы на могиле. Забыв, что это грешно, тронутая воображаемым цветочным царством, скрестив руки на кресте, прыгает в Волгу.
выводов
Образ Катерины определенно яркий. Островский смог достоверно изобразить оригинальность ее мышления, открытость чувств. В этом нет ничего искусственного.Она как стихия природы: чувства и эмоции определяют ход ее жизни. Да, он выделяется среди обывательской среды. Но можно ли у Добролюбовского образно назвать это «лучом света»? Ведь, помимо открытости чувств, «свет» также ассоциируется с разумом, со служением, с добротой. Жизнь яркого человека — это не вспышка в ночи, а освещение ровным мягким светом всех окружающих. В этом понимании «луч света» — это известные литературные образы: Мария Болконская с ее бесподобными лучезарными глазами, Леди Мелани («Унесенные ветром»).
Проблема человеческого достоинства в драме Островского «Гроза»
Александр Николаевич выделил наиболее важную и особенно актуальную проблему человеческого достоинства того времени. В драме «Буря» аргументы в пользу ее признания очень убедительны. Автор доказывает, что его пьеса действительно важна, хотя бы тем, что затронутые в ней вопросы продолжают волновать многие годы спустя и нынешнее поколение. Они обращаются к драме, изучают и анализируют ее, и до сих пор интерес к ней не угас.
В 1950-х и 1960-х годах особое внимание писателей и поэтов привлекли следующие три темы: появление различных интеллектуалов, крепостное право и статус женщин в обществе и семье. Кроме того, была еще одна тема — тирания денег, тирания и ветхозаветный авторитет среди купцов, под игом которых находились все члены семьи, особенно женщины. В драме «Гроза» А. Н. Островский поставил задачу разоблачить духовную и экономическую тиранию в так называемом «темном царстве».«
Кого можно считать носителем человеческого достоинства?
Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» — важнейшая в этом произведении. Следует отметить, что в спектакле очень мало персонажей, о которых можно было бы сказать: «Это достойный человек». Большинство персонажей либо абсолютно отрицательные герои, либо невыразительные, нейтральные. Вайлд и Кабаниха — идолы, лишенные элементарных человеческих чувств; Борис и Тихон — бесхребетные, способные подчиняться только существам; Кудряш и Варвара — безрассудные, длительные удовольствия для людей, неспособных к серьезным переживаниям и размышлениям.Из этого сериала выбиты только эксцентричный изобретатель Кулигин и главная героиня Катерина. Проблему человеческого достоинства в драме «Буря» можно кратко охарактеризовать как противостояние этих двух героев обществу.
Изобретатель Кулигин
Кулигин — довольно привлекательный человек, обладающий значительными талантами, острым умом, поэтической душой, желанием бескорыстно служить людям. Он честный и добрый. Неслучайно Островский доверяет оценке отсталого, ограниченного, самодовольного калиновского общества, не признающего остальной мир.Однако Кулигин хоть и отзывчивый, но все же не может постоять за себя, а потому спокойно сносит хамство, бесконечные насмешки и оскорбления. Это образованный, просвещенный человек, но эти лучшие качества в Калинове считаются лишь прихотью. Изобретателя пренебрежительно называют алхимиком. Он стремится к общему благу, хочет установить в городе громоотвод, часы, но инертное общество не желает принимать никаких новшеств. Кабаниха, олицетворение патриархального мира, не сядет на поезд, даже если весь мир уже давно пользуется железной дорогой.Дикая природа никогда не поймет, что молния — это на самом деле электричество. Он даже не знает этого слова. Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза», эпиграфом к которой может стать реплика Кулигина «Жестокие нравы, сударь, жестокие в нашем городе!»
Кулигин, видя все пороки общества, молчит. Только Катерина протестует. Несмотря на свою слабость, это все же сильная натура. Сюжет спектакля — трагический конфликт между образом жизни и реальным чувством главного героя.Проблема человеческого достоинства в драме «Буря» раскрывается в противопоставлении «темного царства» и «луча» — Екатерины.
«Темное королевство» и его жертвы
Калиновцы делятся на две группы. Одни из них — представители «темного царства», олицетворяющие власть. Это Кабаниха и Дикий. К другому относятся Кулигин, Катерина, Кудряш, Тихон, Борис и Варвара. Они жертвы «темного царства», ощущая его жестокую силу, но по-разному выражая протест против него.Через их действия или бездействие проблема человеческого достоинства раскрывается в драме «Буря». План Островского состоял в том, чтобы показать влияние «темного царства» с его удушающей атмосферой.
Персонаж Катерина
Интересы и характер Катерина сильно выделяется на фоне той среды, в которой она случайно оказалась. Причина драматизма жизни как раз в ее особенном, исключительном характере.
Эта девушка мечтательная и поэтичная.Ее воспитывала мать, которая ее баловала и любила. Повседневными занятиями героини в детстве были уход за цветами, посещение церкви, вышивка, прогулки, рассказы о богах и паломниках. Под влиянием такого образа жизни сформировался внутренний мир девушки. Иногда она погружалась в мечты наяву, в сказочные сны. Речь Екатерины эмоциональная, образная. И эта поэтичная и впечатлительная девушка после замужества попадает в дом Кабановой, в атмосферу надоедливой опеки и фанатизма.Атмосфера этого мира холодна и бездушна. Естественно, конфликт между светлым миром Катерины и сеттингом этого «темного царства» заканчивается трагически.
Отношения Катерины и Тихона
Ситуация осложняется еще и тем, что она вышла замуж за человека, которого не могла любить и которого не знала, хотя изо всех сил старалась стать Тихоном верной и любящей женой. Попытки героини сблизиться с мужем разбиваются о его близости, рабском унижении и грубости.Он с детства привык во всем подчиняться матери, боялся сказать ей слово через край. Тихон смиренно переносит произвол Кабанихи, не смея ей возражать и протестовать. Его единственное желание — хотя бы ненадолго уйти от заботы этой женщины, развлечься и выпить. Этот безвольный мужчина, будучи одной из многочисленных жертв «темного царства», не только не мог хоть как-то помочь Екатерине, но и просто понять ее по-человечески, так как внутренний мир героини слишком высок, сложен и недоступен. Для него.Он не мог предвидеть драмы, зревавшей в сердце его жены.
Катерина и Борис
Племянник Дикого, Борис, также стал жертвой лицемерного, темного окружения. По своим внутренним качествам он значительно превосходит окружающих его «благотворителей». Образование, которое он получил в столице в коммерческой академии, развило его культурные потребности и взгляды; поэтому этому персонажу сложно выжить среди Диких и Кабановых. Проблема человеческого достоинства в спектакле «Гроза» также стоит перед этим героем.Однако ему не хватает характера, чтобы спастись от их тирании. Он единственный, кто смог понять Катерину, но не смог ей помочь: ему не хватает решимости бороться за любовь девушки, поэтому он советует ей принять, подчиниться судьбе и оставить ее, предвкушая смерть Екатерина. Неспособность бороться за счастье обрекла Бориса и Тихона не жить, а страдать. Только Катерине удалось бросить вызов этой тирании. Проблема человеческого достоинства в спектакле Островского «Гроза», значит, это тоже проблема характера.Только сильные люди могут бросить вызов «темному царству». Им принадлежал только главный герой.
Заключение Добролюбова
Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза» раскрыта в статье Добролюбова, назвавшего Катерину «лучом света в темном царстве». Смерть одаренной молодой женщины сильной, страстной натуры на мгновение озарила спящее «царство», как луч солнца на фоне мрачных темных облаков. Катерина Добролюбова считает самоубийство вызовом не только Вильду и Кабанову, но и всему образу жизни в мрачной, деспотической феодально-крепостной стране.
Неизбежный финал
Это был неизбежный финал, несмотря на то, что главный герой так почтил Бога. Катерине Кабановой было легче уйти из этой жизни, чем терпеть упреки свекрови, сплетни и угрызения совести. Она публично признала себя виновной, потому что не умела лгать. Самоубийство и публичное раскаяние следует рассматривать как действия, возвышающие ее человеческое достоинство.
Катерину можно было презирать, унижать, даже бить, но она никогда не унижала себя, не совершала недостойных, низменных поступков, они только шли вразрез с моралью этого общества.Хотя какая может быть мораль у таких ограниченных, глупых людей? Проблема человеческого достоинства в драме «Буря» — это проблема трагического выбора между примирением или вызовом обществу. Протест одновременно грозит серьезными последствиями, в том числе необходимостью лишиться жизни.
Монолог Катерины почему люди. Монологи из пьесы Островского «Гроза» до сих пор актуальны
Рейс. Поль Мориа.
Монолог Катерины в драме Островского «Гроза».
Почему люди не летают? … Я говорю, почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица. Когда вы стоите на горе, вас тянет летать. Вот бы я разбежался, поднял руки и полетел. Нечего сейчас пробовать? …
И до смерти любил ходить в церковь! … Знаете ли вы: в солнечный день такой световой столб спускается с купола, и дым стекает в этот столб, как облако, и я вижу это так, как будто ангелы в этом столбе летят и поют. .. Или рано утром пойду в сад, как только встанет солнышко, упаду на колени, молюсь и плачу, а сам не знаю, о чем молюсь и о чем плачу… А какие сны мне снились … какие сны! Или золотые храмы, или какие-то необыкновенные сады, и все поют невидимыми голосами, и пахнет кипарисом, а горы и деревья кажутся не такими, как обычно, а такими, как они написаны на изображениях. И то, что я летаю, и летаю по воздуху. А сейчас иногда снится, но редко, и не то. …
Мечта закрадывается мне в голову как о чем-то. И я никуда от нее не уйду. Буду думать — не собираюсь с мыслями, буду молиться — никак не буду молиться.Я бормочу слова языком, но у меня в голове совсем не то же самое: как будто лукавый шепчет мне в уши, а в таких вещах все плохо. И тогда мне кажется, что мне станет стыдно за себя. Что со мной? Прежде чем неприятности, прежде чем все это! Ночью … не могу заснуть, мне еще снится какой-то шепот: кто-то так ласково со мной разговаривает, как будто воркнет голубь. Я не мечтаю … как раньше, райские деревья и горы, а как будто кто-то так сильно и горячо обнимает меня и куда-то ведет, а я за ним иду…
Монолог Наташи Ростовой у окна
Она (Наташа), видимо, полностью высунулась в окно, потому что слышен шелест ее платья и даже дыхание.
Все тихо и окаменело, как луна, ее свет и тени. Князь Андрей тоже боялся пошевелиться, чтобы не выдать своего невольного присутствия.
— Ну как можно спать! Смотри, какая прелесть! О, как мило! … В конце концов, такой прекрасной ночи еще никогда не было….
Нет, посмотрите, что такое луна! .. Ах, как мило! Иди сюда. Милый, милый, иди сюда. Посмотрим?
Так я бы присел, вот так, схватился бы под колени — как можно крепче, надо было напрягаться, и летал бы. Как это!
И жизнь не имеет значениям не виновата —
Ее движения строгие
Диктует судьбу — как Соната
Диктует свои строчки темам …
Над неизбежным закатом
Звездный свод с прощением восстанет…
И Лунная Соната плачет
Dropping into Eternity
k a p l и отмечает
Катерина: «Почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица. Когда вы стоите на горе, вас тянет летать. Вот бы я разбежался, поднял руки и полетел. «
(А. Островский)
Люди летают не как птицы, но мечта о полетах сопровождает человечество из века в век.Человек хочет летать сам, физически — например, с помощью устройств, имитирующих крылья. Такое желание рождается в нем из чувства внутреннего полета. Вот как героиня Островского передает это ощущение: это когда стоишь на горе — и это тянет к полету!
Душа человека устремляется к небу. Это не столько физическое желание и, может быть, категорически не физическое, а духовный опыт, рожденный грустью от собственного бремени и привязанности к земле.Люди рискуют своей жизнью, чтобы испытать чувство полета, но никогда не бывают полностью удовлетворены этим. Потому что стремление к духовной свободе нельзя заменить выбросом адреналина, хотя это сильное эмоциональное переживание.
Эта статья не о тех, кто летает во сне или наяву. И о наших духовных полетах и о том, что мешает человеку постоянно испытывать то невероятное состояние духовного подъема, которое возносит его к высотам имана. Почему нам не удается постоянно находиться в состоянии религиозного энтузиазма? Что мешает вам постоянно оставаться на высоте духовности?
Ответ, как ни странно, предельно прост: наши приспособления привязывают наши крылья к земле.Бесконечные мирские удовольствия, помимо приятностей, несут в себе опасность: если мы их полюбим, они могут превратиться в веревки, которые привяжут нашу духовность к этой дунье и не позволят крыльям нашей души расправиться. Одни и те же веревки часто и не всегда суета, будни, хлопоты, которые не всегда несут радость — они тоже могут лишить нас возможности летать душой.
Весь день как день: наполнен мелкими делами
И мелкие заботы.
Вереница из них мимо усталых глаз
Он будет плавать без надобности.
А к вечеру потечет струна
Ваши ежедневные заботы.
Когда столица заглянет в морозную тьму
И полночь запоет, —
И вы были бы рады заснуть, но — страшный момент!
Среди всех прочих мыслей —
Бессмысленность всех дел, безрадостность комфорта
Придет в голову.
И тихая тоска так нежно сжимает горло:
Ни вздоха, ни вздоха
Как будто ночь наложила проклятие на все,
Сам дьявол сел себе на грудь!
Примерно так и происходит в стихотворении Блока: дневная суета настолько сковывает нашу духовную жизнь, что не только не дает расправить крылья, но и прижимает нас к земле. Поэт нашел уместное сравнение: «Сам дьявол сидел себе на груди.«Нечто подобное происходит с нами, когда мирские дела побеждают нас. Фактически, этот шайтан оседлал нашу жажду высоты».
Это вовсе не означает, что нужно полностью уйти от человеческой жизни и стать отшельником. В исламе нет монашества — оно не предписано мусульманам. Но соотношение между тем, сколько места в нашем сердце занято мирским и духовным, должно быть в пользу последнего, как ноль к сотне. Потому что повседневные дела и наши любимые удовольствия могут быть выполнены таким образом, что эти мирские и привычные действия станут актом поклонения (ибадат), или, делая то же самое, вместо того, чтобы приближаться к Всевышнему Аллаху, мы можем дистанцироваться от Него.Все дело в нияте (намерении сердца) и о том, что наше сердце делает в течение дня. Недостаточно просто словесного заявления «Я живу ради Аллаха», недостаточно произносить заученную священную формулу «бисмиллахи ррахмани рахим» перед каждым действием. Вам нужно обратить свое сердце к Создателю и сосредоточиться на Нем. Не каждому удастся достичь такой постоянной концентрации, и фраза «Бисмиллах …» напоминает и направляет наше сердце в правильном направлении.
Очень часто мы любим супруга (супруга) ради любимого, забывая о любви ради Аллаха, и тогда эти отношения становятся для нас такими же, как шоколад, которым утоляют наш нафс.И они могут быть одним из самых достойных способов любить Верховного Господа и поклоняться Ему. Так же и отношения с родственниками, работа, домашние дела, разведение и воспитание потомства, покупка дома, любимое хобби, празднование праздников и преодоление повседневной жизни — все это имеет две возможности для реализации.
То, что мы делаем ради Аллаха, может поднять нас на немыслимые высоты. Эти действия приводят нас к духовному взлету, когда мы замираем в восторге и понимаем, чувствуем, осознаем, какое это чудо — вера! Это состояние легче всего для тех, кто только начал соблюдать религию Аллаха.Первое горе неофита в том, что это не будет его постоянным состоянием. То, что было упомянуто выше, постепенно начинает восстанавливать свое место в сердце верующего, и его бегство затрудняется привязанностями. Постоянно поддерживать и поддерживать себя на пике духовной чистоты — это работа. Фактически, это то, что мы должны делать каждый час, пока мы живы. Потому что «мы живы» — это шанс.
Заснул вечером
И очнулся в другой стране.
Ни холода утра
Ни слова от друга
Без женских роз
Не футуристический манифест
Ни стихи пушкинина,
Собака не лает,
Не грохот телеги —
Ничего, ничего
Он не мог вернуться в мир …
Наверное, мало кто, хотя бы в какой-то момент своей жизни, не задавался вопросом, почему люди не летают, как птицы. Только в детстве этот вопрос чаще всего вызывается природным любопытством и желанием открыть для себя что-то новое.Но у взрослых это чаще всего происходит в моменты сильного эмоционального возбуждения, когда вы просто хотите уйти и исчезнуть с того места, где вы сейчас находитесь. Только крыльев нет … Выдающиеся умы посвящены вопросу, почему люди не летают, стихам и прозе. Яркий тому пример — монолог Катерины, главной героини пьесы А. Островского «Гроза». Какой смысл вложила отчаявшаяся женщина в эту фразу?
Почему люди не летают, как птицы: Катерина только сожалеет о беспечном девичестве?
Спектакль «Гроза» заслуженно считается одним из важнейших произведений автора.Все это пронизано символикой. Так что монолог Катерины, конечно, можно воспринимать буквально, думая, что еще молодая женщина просто сожалеет о том, что время беззаботной молодости не вернется. Но вы можете так рассуждать, только если не прочитаете всю работу.
На самом деле все намного глубже! Спрашивая, почему люди не летают, как птицы, Катерина по сути раскрывает, что ее душа потеряла свою силу и больше не может парить. Если раньше она благодарила Бога за то, что у нее было настоящее счастье, простое и бесхитростное, то сегодня она совсем не такая радостная девушка.Это так больно Кэтрин. Оказывается, ее мир рушится!
Девушка говорит, что раньше молитвы и богослужения в храме были для нее счастьем, она не замечала времени, потому что ее душа и помыслы были чисты.
Попав в семью мужа, она понимает, что реальная жизнь имеет мало общего с ее идеалами. Муж слабый, свекровь сложная и не особо. Но ей надо приспосабливаться и терпеть … И тут в жизни Катерины появляется Борис.В результате девушке становится еще труднее, потому что, даже когда ей было очень тяжело, она могла обратиться к Богу, потому что не чувствовала себя виноватой. И теперь она этого лишена, потому что четко осознает, что ее любовь грешна.
Интерпретация мыслей героини
Вот как интерпретировать вопрос, почему люди не летают. Монолог Катерины, по сути, является размышлением о том, почему человек не может просто пойти и пойти куда хочет. И с кем хочет.Девушка понимает, что ее держат, в принципе, не узы брака. И не чужое мнение, а только заблуждение в собственной душе. Следовательно, получается, что виноват в смерти Катерины не муж, свекровь или любовник, не оправдавшие надежд. Причина всему — устаревший образ жизни, модель воспитания, которая была основой жизни молодой женщины и которую ей просто нечем было заменить в душе.
Спрашивают ли наши современники, почему люди не летают, как птицы?
Конечно.Но нам в некотором роде проще. Ведь вокруг столько разных моделей поведения и примеров судеб! Любой, кто захочет найти оправдание своему желанию «взлететь» (иными словами, сломать стереотипы), приложив определенные усилия, сможет это сделать, не разбивая свою душу на части.
Монолог 1.
Почему люди не летают! Я говорю: почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на два, тебя тянет летать.Вот бы я разбежался, поднял руки и полетел. Нечего сейчас пробовать?
Как я был резвым! Я полностью увяла. Был ли я таким! Я жил, ни о чем не печалясь, как птица в дикой природе. Мама обожала меня, наряжала меня как куклу, не заставляла работать; Я делаю то, что хочу. Вы знаете, как я жила в девочках? Я вам сейчас скажу. Я вставал рано; если летом хожу к источнику, умываюсь, приношу с собой воды и поливаю все цветы в доме. У меня было много, много цветов.Потом пойдем с мамой в церковь, всех и странников — у нас дом был полон странников и паломников. А мы выйдем из церкви, сядем для какой-то работы, больше на бархате в золоте, и странники начнут рассказывать, где они были, что видели, разные жизни, или поют стихи. Значит, время пройдет до обеда. Здесь старушки заснут, а я гуляю по саду. Потом к вечерне, а вечером снова сказки и пение. Это было так хорошо!
Монолог 2.
Да, здесь все вроде как из неволи. И до самой смерти любил ходить в церковь! Точнее, я бывал в раю, и никого не вижу, не помню время, и не слышу, когда служба закончилась. Точно так же, как все произошло за одну секунду. Мама сказала, что все смотрели на меня, что со мной происходит! И знаете, в солнечный день такой световой столб спускается с купола, и дым течет в этом столбе, как облака, и я вижу это, как будто ангелы летают и поют в этом столбе.А потом случилось, девочка, я встаю ночью — у нас тоже везде горят лампы — а где-то в углу молюсь до утра. Или я пойду в сад рано утром, как только встанет солнце, я упаду на колени, буду молиться и плакать, и я не знаю, о чем молюсь и что я плачет; так что они найдут меня. И о чем я тогда молился, о чем я просил, я не знаю; Ничего не было нужно, всего хватило. А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или золотые храмы, или какие-то необыкновенные сады, и все поют невидимые голоса и пахнут кипарисом, а горы и деревья кажутся не такими, как обычно, а словно написаны изображения.И если я летаю, я летаю по воздуху. А сейчас иногда снится, но редко, и не то.
Монолог 3.
Куда теперь? Идти домой? Нет, мне все равно домой или в могилу. Да что дома, что до могилы! .. что до могилы! Лучше в могиле … Под деревом могила … как хорошо! .. Солнышко согревает, дождиком мочит … весной трава на ней вырастет, такая мягкая … птички к дереву прилетят, запоют, детей выведут, распускаются цветы: желтые, красные, синие… всякие, всякие … так тихо, так хорошо! Мне кажется проще! И я не хочу думать о жизни. Снова жить? Нет, нет, не надо … это нехорошо! И люди мне противны, и дом мне противен, и стены противные! Я не пойду туда! Нет, нет, я не пойду! Вы к ним приходите, они идут, мол, а мне-то что? Ах, стемнело! И опять где-то поют! Что они поют? Вы не можете сказать … Я бы сейчас умерла … Что они поют? Все равно что смерть приходит, что она сама… но жить нельзя! Грех! Они не будут молиться? Любящий будет молиться … Скрестят руки крест-накрест … в гробу! Да так … вспомнил. А меня поймают и силой приведут … Ах, скорей, скорей! Мой друг! Моя радость! Прощай!
отрывок из «Грозы» Островского. Хотите верьте, хотите нет, я не могу заснуть, начал перечитывать .. и снова пролил слезы. Блядь! то ли я слишком сентиментален, потому что я эмо, то ли потому что схожу с ума .. даже не знаю, что хуже)))
Феномен седьмой
Катерина и Варвара.
Катерина. Так, Варя, тебе меня жалко?
Варвара (глядя в сторону). Конечно, жаль.
Катерина. Значит, ты меня любишь? (Сильно целует.)
Барбара. Почему я не должен любить тебя?
Катерина. Что ж, спасибо тебе! Ты такая милая, я люблю тебя до смерти.
Тишина.
Вы знаете, что мне пришло в голову?
Барбара. Какие?
Катерина. Почему люди не летают?
Барбара. Я не понимаю, что вы говорите.
Катерина. Я говорю, почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица.Когда вы стоите на горе, вас тянет летать. Вот бы я разбежался, поднял руки и полетел. Нечего сейчас пробовать? (Он хочет бежать.)
Барбара. Что ты придумываешь?
КАТЕРИНА (вздыхает). Как я был резвым! Я полностью увяла.
Барбара. Ты думаешь, я не вижу?
Катерина. Был ли я таким! Я жил, ни о чем не печалясь, как птица в дикой природе. Мама обожала меня, наряжала меня как куклу, не заставляла работать; Я делаю то, что хочу. Вы знаете, как я жила в девочках? Я вам сейчас скажу.Я вставал рано; Если летом пойду к источнику, умыюсь, принесу с собой воды и все, все цветы в доме поливаю. У меня было много цветов. Потом пойдем с мамой в церковь, все они паломники — наш дом был полон паломников; да богомол. А мы выйдем из церкви, сядем за какую-то работу, еще на бархате в золоте, и странники начнут рассказывать: где были, что видели, разные жизни, или стихи поют. Так что время пройдет до обеда.Здесь старушки заснут, а я гуляю по саду. Потом к вечерне, а вечером снова сказки и пение. Это было так хорошо!
Барбара. Да ведь у нас то же самое.
Катерина. Да, здесь все вроде как из рабства. И до самой смерти любил ходить в церковь! Точнее, я бывал на небесах и никого не вижу, не помню время и не слышу, когда служба закончилась. Точно так же, как все произошло за одну секунду. Мама сказала, что все смотрели на меня, что со мной происходит.Знаете ли вы: в солнечный день такой яркий столб спускается с купола, и дым стекает в этот столб, как облако, и я вижу это так, как будто ангелы в этом столбе летают и поют. А потом случилось, девочка, я встаю ночью — у нас тоже везде горят лампы — но где-то в углу я молюсь до утра. Или пойду в сад рано утром, как только встанет солнце, упаду на колени, молюсь и плачу, а сам не знаю, о чем молюсь и о чем плачу; так что они найдут меня.И о чем я тогда молился, о чем я просил, я не знаю; Ничего не было нужно, всего хватило. А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Либо храмы золотые, либо какие-то необыкновенные сады, и все поют невидимыми голосами, и пахнет кипарисом, а горы и деревья кажутся не такими, как обычно, а как будто написаны на изображениях. И то, что я летаю, и летаю по воздуху. А сейчас иногда снится, но редко, и не то.
Барбара.Что тогда?
Катерина (после паузы). Я скоро умру.
Барбара. Полно того, что ты есть!
Катерина. Нет, я знаю, что умру. Ой, девочка, со мной происходит что-то нехорошее, какое-то чудо! Со мной такого никогда не случалось. Что-то во мне такое необычное. Как будто я снова начинаю жить, или … я правда не знаю.
Барбара. Что с тобой?
КАТЕРИНА (берет ее за руку). А вот что, Варя: быть каким-то грехом! Такой страх за меня, такой страх за меня! Я как будто стою над пропастью и меня туда толкают, а мне не за что держаться.(Хватается рукой за голову.)
Барбара. Что с тобой случилось? Ты здоров?
Катерина. Здоров … Если бы я был болен, иначе это нехорошо. В голову закрадывается какая-то мечта. И я никуда от нее не уйду. Буду думать — никак не собираюсь с мыслями, буду молиться — никак не буду молиться. Я бормочу слова языком, но у меня в голове совсем не то же самое: как будто лукавый шепчет мне в уши, а в таких вещах все плохо. И тогда мне кажется, что мне станет стыдно за себя.Что со мной? Перед катастрофой перед чем-то! Ночью, Варя, не могу заснуть, мне снится какой-то шепот: кто-то со мной так ласково разговаривает, как будто голубь воркнет. Я не мечтаю, Варя, как прежде, райские деревья и горы, а как будто меня кто-то так сильно и горячо обнимает и куда-то ведет, а я за ним иду, иду …
Барбара. Хорошо?
Катерина. Но что я тебе говорю: ты девушка.
Варвара (оглядываясь). Говорить! Я хуже тебя.
Катерина. Ну что я могу сказать? Мне стыдно.
Барбара. Говорят, незачем!
Катерина. Мне будет так душно, так душно дома, что я побегу. И мне пришла такая мысль, что если бы я захотела, я бы сейчас по Волге каталась, на лодке, песни пела, или на тройке, на хорошей, обнимая …
Варвара. Не с мужем.
Катерина. Откуда вы знаете?
Барбара. Вы не должны знать.
Катерина. Ах, Варя, на уме грех! Как я, бедняга, плакал, чего уж не делал с собой! Я не могу избавиться от этого греха.Не могу никуда идти. Это нехорошо, это страшный грех, Варенька, что я люблю кого-то другого?
Барбара. Почему я должен тебя судить! У меня есть грехи.
Катерина. Что мне делать! Моей силы не хватило. Куда мне следует идти; от тоски сделаю что-нибудь над собой!
Барбара. Что ты! Что с тобой случилось! Погоди, брат завтра уедет, подумай; может быть, удастся увидеться.
Катерина. Нет, нет, не надо! Что ты! Что ты! Спаси Бог!
Барбара.Чего ты боишься?
Катерина. Если я увижу его хоть раз, я сбегу из дома, ни за что на свете не пойду домой.
Барбара. Но подождите, посмотрим.
Катерина. Нет, нет, и не говори мне, я не хочу слушать.
Барбара. А какое желание засохнуть! Они хоть и умрут от тоски, но и пожалеют! Зачем ждать. Так что за бондаж мучить себя!
Характеристика Катерины в спектакле А. Н. Островского «Гроза»
Характеристика Катерины в спектакле «Гроза» настолько неоднозначна, что до сих пор вызывает противоречивые мнения и споры критиков.Некоторые называют это «лучом света в темном царстве», «непоколебимым добром». Другие, наоборот, упрекают героиню в проявлении слабости, неумении постоять за собственное счастье. Кто такая Катерина на самом деле, ответить однозначно сложно и невозможно. У каждого свои достоинства и недостатки, и в них был главный герой.
Стремление создать счастливую семью
Пьеса Островского «Гроза» рассказывает о противостоянии света и тьмы, добра и зла, нового и старого.Характеристики Катерины позволяют читателю понять, как сложно девушке, воспитанной в любящей семье, где всегда царили тепло и взаимопонимание, находиться в доме, где все живут в страхе. Всем сердцем главная героиня хотела любить мужа, создать счастливую семью, завести детей и прожить долгую жизнь, но, к сожалению, все ее надежды рухнули.
Свекровь Катерины держала в страхе весь город, что уж говорить о ее родственниках, которые боялись уйти в отставку без ее ведома.Кабаниха постоянно унижала и оскорбляла невестку, настраивала против нее сына. Тихон хорошо относился к жене, но не смог защитить ее от произвола матери, которой безоговорочно подчинялся. Характеристика Катерины в спектакле «Гроза» показывает, насколько ей противно совершать определенные «ритуалы» в людях, бессмысленные и уже не актуальные.
В поисках счастья
Совершенно очевидно, что главный герой не мог долго жить в такой среде, которую создал Кабаниха, поэтому трагический финал был очевиден с самого начала.Описание Катерины в спектакле «Гроза» создает образ чистой и яркой девушки, очень доброй и почтительной к религии. Она не выносит притеснений, и когда муж уезжает в путешествие, она решает найти счастье на стороне. Катерина заводит роман с Борисом Григорьевичем, но, идя к нему на свидание, уже понимает, что жить ей осталось недолго.
Время, проведенное с возлюбленным — лучшее в жизни героини, она как будто попадает в отпуск.Характеристика Катерины в спектакле «Гроза» показывает, что Борис Григорьевич становится для женщины мечтой и отдушиной, о которых она все время мечтала. Героиня понимала, что измены ей никогда не простят, а свекровь вообще будет жить со светом, а сама она не сможет смириться с таким тяжким грехом.
Признание
Характеристика Катерины в спектакле «Гроза» позволяет понять, что героиня не может жить во лжи, постоянно обманывая окружающих.Женщина признается мужу и свекрови в измене «перед всеми честными людьми». Такого позора Кабаниха не вынесла. Если бы Катерина не умерла, ей пришлось бы жить под вечным арестом, свекровь не давала ей вздохнуть свободно.
Не стоило надеяться, что Борис спасет любимую и увезет из города.