Что нового о пушкине вы узнали из произведения волкова: Что нового об A.C. Пушкине вы узнали из данного произведения? Напишите. Г.Н. Волков …

Г.Н. Волков. Удивительный Александр Сергеевич — Произведения писателей второй половины XX века — Литературное чтение. 4 класс : учебная хрестоматия. Часть 2

Литературное чтение. 4 класс : учебная хрестоматия. Часть 2

Очерки и воспоминания

Г.Н. Волков

Удивительный Александр Сергеевич

Кинокамеры, увы, тогда не существовало. Но своего рода «кинокадры» о Пушкине до нас всё же дошли. Это «кинокадры» воспоминаний о нём современников, в которых передано непосредственное впечатление о поэте самых различных людей. Мы видим поэта глазами этих людей, слышим его, ощущаем. Мы отдаём себе отчёт, что в этих воспоминаниях, впечатлениях, конечно же, много субъективного, личного…

…Первые «кадры» переносят нас в раннее детство поэта. Он был толст, неповоротлив, молчалив — «увалень». Но, достигнув семилетнего возраста, изменился, «стал резв и шаловлив» (О.С. Павлищева — сестра поэта). Одна из московских приятельниц Пушкиных вспоминала: «…Саша был большой увалень и дикарь, кудрявый мальчик… со смуглым личиком, не скажу, чтобы приглядным, но с очень живыми глазами, из которых искры так и сыпались. Иногда мы приедем, а он сидит в зале в углу, огорожен кругом стульями: что-нибудь накуролесил и за то оштрафован, а иногда и он с другими пустится в плясы, да так как очень он был неловок, то над ним кто-нибудь посмеётся, вот он весь покраснеет, губу надует, уйдёт в свой угол и во весь вечер его со стула никто тогда не стащит: значит, его за живое задели, и он обиделся; сидит одинёшенек. Не раз про него говаривала Марья Алексеевна: „Не знаю, матушка, что выйдет из моего старшего внука: мальчик умён и охотник до книжек, а учится плохо, редко когда урок свой сдаст порядком, то его не расшевелишь, не прогонишь играть с детьми, то вдруг так развернётся и расходится, что его ничем не уймёшь; из одной крайности в другую бросается, нет у него середины. Бог знает, чем всё это кончится, ежели он не переменится. Бабушка, как видно, больше других его любила, но журила порядком: «Ведь экой шалун ты какой, помяни ты моё слово, не сносить тебе своей головы».

…Словом, ребёнок как ребёнок, редко о ком не скажешь того же самого.

Проходит два-три года, и мы видим Пушкина глазами его будущего друга Ивана Пущина на вступительных экзаменах в Царскосельский лицей: «Вошёл какой-то чиновник с бумагой в руке и начал выкликать по фамилиям. Я слышу: Александр Пушкин! — вы-

ступает живой мальчик, курчавый, быстроглазый, тоже несколько сконфуженный»…

…Одни называли его стрекозой, сверчком, искрой, другие — менее доброжелательные — обезьяной, мартышкой, смесью обезьяны с тигром. Одним он казался прекрасным, другим — чуть ли не уродцем.

…А вот впечатление, вынесенное мужчиной: «…как теперь вижу его, живого, простого в обращении, хохотуна, очень подвижного, даже вертлявого, с великолепными большими, чистыми и ясными глазами, в которых, казалось, отражалось всё прекрасное в природе, с белыми, блестящими зубами, о которых он очень заботился, как Байрон. Он вовсе не был смугл, ни черноволос, как уверяют некоторые, а был вполне белокож и с вьющимися волосами каштанового цвета. В детстве он был совсем белокур, каким остался брат его Лев».

…А как он умел смеяться!

Всё добродушие Пушкина, вся его сердечная и искренняя натура выплёскивалась в этом смехе. Смех был его потребностью. Он был мастером на весёлые розыгрыши и подшучивания.

…Его духовное созревание шло, как у царевича в «Сказке о царе Салтане»: «не по дням, а по часам». В 15 лет он уже начал публиковаться в журналах и заслужил восторженное одобрение «мэтров» русской поэзии. В 20 лет — он известен всей читающей России. В 25 — это вполне зрелый талант и зрелый характер, автор «Евгения Онегина» и «Бориса Годунова».

…Сохранившиеся черновые рукописи Пушкина дают представление о том, каким нелёгким, иногда мучительным путём шёл он в поисках единственно верного эпитета или образа, по нескольку раз перечёркивая, исправляя написанное. Его рукописи сплошь испещрены помарками, новыми и новыми вариантами словосочетаний.

И вот, наконец, черновики отброшены в сторону, стихи переписаны набело, они легки, изящны, воздушны, грациозны, и кажется, что вылились сами собой, что нет ничего легче, чем написать такое, что они естественны, как первая весенняя травка, проклюнувшаяся сквозь прелые, прошлогодние листы…

Итак, каким же мы видим Пушкина в «кинохронике» воспоминаний и отзывов о нём? Некрасивым и прекрасным, легкомысленным и мудрым, озорным и тоскующим… Видим во всём — человеком живым, распахнуто искренним, немножко взбалмошным и лукавым, беспечно милым. Он соткан из противоречий, но вся эта пёстрая ткань составляет то гармонично целое, чем была его личность, его жизнь, его поэзия.

А.С. Пушкин. Стихотворение «Осень» (отрывки). Дополнительное чтение. Г.Н. Волков «Удивительный Александр Сергеевич»

Тема: А.С. Пушкин. Стихотворение «Осень» (отрывки). Дополнительное чтение.

Г.Н. Волков «Удивительный Александр Сергеевич»

Коммуникативные: владеют монологической и диалогической формами речи.

Основное содержание темы, понятия и термины

Жанровое разнообразие произведений Пушкина. Средства языковой выразительности (эпитеты, сравнения, олицетворение). Тема произведения. Заголовок.

Организационная структура урока

— Какие слова вы бы использовали для описания этой красоты?

-Какие стихотворные строки поэтов вам вспоминаются?

Заранее подготовленные ученики читают поочерёдно отрывки стихов и узнают авторов этих четверостиший.

Закружилась листва золотая

В розоватой воде на пруду,

Словно бабочек лёгкая стая,

С замираньем летит на звезду… (Есенин)

Лес точно терем расписной… Лиловый, золотой, багряный, Весёлой, пёстрою стеной

Стоит над светлою поляной… (Бунин)

Унылая пора! Очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса

Люблю я пышное природы увяданье,

В багрец и в золото одетые леса…

— Назовите фамилию этих прекрасных строк.

— Какова тема этих стихов? Значит, о чём мы будем говорить на уроке?

— Мы продолжим знакомиться с творчество великого поэта, имя которого носит наша замечательная школа – А.С. Пушкина и будем работать с отрывками из стихотворения «Осень».

Слушая их, постарайтесь увидеть, представить те картины природы, о которых нам говорит поэт, пережить те чувства, которые переживал Александр Сергеевич при написании этого стихотворения.

Изучают иллюстрации на тему «Осень» Слушают чтение четверостиший одноклассниками. Отвечают на вопросы учителя. Принимают учебную задачу урока, сформулированную вместе с учителем

Личностные результаты:

эмоционально воспринимают стихотворные строки; проявляют интерес к поэзии.

Предметные результаты:

знают произведения А.С. Пушкина.

Регулятивные УДД: умеют формулировать учебную задачу на основе того, что уже известно

Познавательные УДД: воспроизводят по памяти информацию.

Коммуникативные УДД: полно и точно выражают свои мысли.

Усвоение новых знаний и способов действий

Восприятие информации на слух. Развитие интереса к поэту, его творчеству. Эмоциональное восприятие стихотворения. Выразительное чтение. Овладение навыками поискового чтения.

Рассказ учителя о Болдинской осени в жизни А.С. Пушкина.

Из четырёх времён года Пушкин больше всего любил осень. Другие в это время собирают опята или снимают с веток яблоки поздних сортов, а он радовался урожаю стихов. Хоть и был он поэтом, писать стихи удавалось не каждый день. Пушкин признавался друзьям, что бывают дни, когда не в состоянии написать и двух строчек. Осенью вместе с кленовыми листьями и дождевыми каплями слетало к нему вдохновение. Поэт проводил свою жизнь в разъездах. Так что «унылая пора, очей очарованье» заставала его всякий раз на новом месте: то в Царском Селе, то в Михайловском, то в Кишинёве. Но самой изобильной оказалась осень в селе Большое Болдино, что под Нижним Новгородом. За три ненастных месяца 1830 года Пушкин написал больше 40 произведений в стихах и прозе. И до сих пор никто не может написать лучше. В мировой литературе это – рекорд, известный под названием «Болдинская осень».

Отчего она вдруг случилась? Надо сказать что этот вопрос мучает многих людей, неравнодушных к Пушкину. Может всё дело в деревне?

Но в ней на первый взгляд, жилось неуютно. Не было рядом ни леса, ни речки. Только ветряные мельницы окружали село, пасмурное небо, да мокрая степь. В сентябре, к приезду поэта, дороги успели раскиснуть от дождей. Моросило. Непогода держалась до самой зимы: …и дождь, и снег, и по колено грязь», — сообщал он из деревни. Дом родителей уже давно пустовал. Четыре дня он смотрел на низкие избы, крытые соломой… Бродил по улицам с непоэтическими названиями: Поганый конец, Кривулица… Мокнул под дождём… А потом неожиданно написал стихотворение. На следующий день ещё одно. Потом «Сказку о попе и о работнике его Балде». Пушкин оживился и отправил другу такое письмо: «Ах, мой милый! Что за прелесть здешняя деревня! Вообрази: степ да степь; соседей ни души; езди верхом сколько душе угодно, пиши дома сколько вздумается, никто не помешает».

Выходит он писал много потому что не с кем было поговорить? Нет, собеседники были: местные крестьяне. Может поэту нравился стол, изготовленный из красного дерева и дерева чинары, растущей на Кавказе. А Пушкин на Кавказе бывал и любил его.

Но известно, что за столом Пушкин только переписывал свои вещи набело. Сочинял обычно, лёжа в постели. Впоследствии сам описал свой распорядок дня: «Просыпаюсь в 7 часов, пью кофей, и лежу до 3 часов… В 3 часа сажусь верхом, в 5 в ванну и потом обедаю картофелем да гречневой кашей. До 9 часов – читаю». Может ему помогало его особенное расписание? Или гречневая каша поддерживала в нём бодрое самочувствие и радостное настроение?

Но нет, поэт нервничал. Рвался в Москву к невесте.18-летней красавицы Натальи Гончаровой, но началась эпидемия холеры, на дорогах стояли карантины. Приходилось возвращаться в Болдино и продолжать писать стихи. Так Пушкин и не женился той осенью. Зато к зиме привёз из деревни столько рукописей, что их хватило на целую библиотечку новых книг. Ему это до того понравилось, что он через 3 года вернулся туда – и снова осенью. И тогда появились «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о Мёртвой царевне» и т. д. Просто, наверное, для каждого человека существует где-нибудь на земном шаре местечко, где сами собой удачно складываются обстоятельства. Пушкин нашёл – Большое Болдино.

Проводит беседу.

— Что нового вы узнали об А.С. Пушкине?

Организует работу с рубрикой «Обратите внимание» (о творчестве А. Пушкина)

Читает отрывки из стихотворения «Осень». Проводит словарную работу.

— Какую картину вы представили?

— Как поэт относится к осени?

— Прочитайте слова, передающие его отношение к осени.

Словарная работа:

Отъезжие (поля) – земли, отдалённые от усадьбы.

Озими – поля, засеянные озимыми (под зиму) культурами.

Тщеславный– любящий славу, похваляющийся своими достоинствами.

Страждут – ждут с нетерпением

Смиренно – проникнутый смирением, спокойствием

Своенравной – упрямой, капризной, поступающей так, как вздумается

Предлагает поработать над выразительностью чтения данных отрывков: выбор тона и темпа, отметить логические ударения (главные слова), паузы.

— Какое по настроению это стихотворение?

— Какие слова в нём самые важные, определяющие настроение поэта? Такие слова называются ключевыми. (мне она мила)

— Какой знак стоит в конце предложения?

— Как следует прочитать это стихотворение?

— Как будем читать стихотворение – быстро или медленно, неторопливо?

Предлагается выразительно прочитать отрывки из стихотворения.

Организует беседу по вопросам к стихотворению (учебник «Литературное чтение» 1 часть стр.76)

Создаёт условия для ознакомления со статьёй Г.Н. Волкова «Удивительный Александр Сергеевич»

Слушают чтение учителем очерка. Отвечают на вопросы. Читают учебный текст. Слушают чтение стихотворения учителем. Находят в словаре объяснение слов. Выразительно читают стихотворение.

Отвечают на вопросы, подтверждая свои ответы примерами из текста.

Личностные результаты:

проявляют интерес к поэту.эмоционально воспринимают стихотворения.

Предметные результаты: выразительно читают, отвечают на вопросы по содержанию.

Познавательные УДД: овладевают основами смыслового чтения.

Коммуникативные УДД: высказывают своё мнение, прислушиваются к мнению других.

Применение знаний и способов действий

Развитие творческих способностей.

Предлагает выполнить творческое задание в РТ № 1 «Проба пера»

Выполняют творческое задание.

Коммуникативные УДД: оформляют свои мысли в устной и письменной форме

Рефлексия

Оценивание своей работы на уроке.

Подводит итог.

— Что нового узнали о Пушкине?

— Чему научились на уроке?

— Оцените свою работу и класса в целом.

Отвечают на вопросы. Высказывают своё мнение

Регулятивные УДД: осуществляют контроль по результату под руководством учителя.

Коммуникативные УДД: формулируют своё мнение

Домашнее задание

Выразительное чтение наизусть

Комментирует домашнее задание.

— Выучить один из отрывков из стихотворения «Осень» наизусть.

Записывают задание.

Регулятивные УДД: принимают и сохраняют учебную задачу

«Дубровский» анализ произведения Пушкина – план, тема, жанр, вывод романа

В начале XIX столетия в русской литературе большой популярностью стали пользоваться авантюрно-приключенческие повести и романы. Не встал в стороне от модных тенденций и Александр Сергеевич Пушкин, написавший роман о благородном разбойнике. Анализ произведения «Дубровский» включает в себя раскрытие темы, описание композиции, жанра и истории создания. Он будет полезен при подготовке к уроку литературы в 6 классе. Предлагаем ознакомиться с тщательным разбором романа «Дубровский»по плану.

Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением Дубровский.

Год написания – 1833 год.

История создания – В основе произведения лежит рассказ Павла Нащокина о реально существовавшем дворянине Островском, который в ходе судебных разбирательств остался без родового имения и был вынужден ступить на преступный путь.

Тема – В произведении автор поднимает множество социальных проблем, среди которых – беззащитность честных бедных людей перед продажным правосудием, конфликт отцов и детей, защита собственной чести и многие другие.

Композиция – Экспозиция – описание героев и обстановки; завязка – ссора между Троекуровым и Дубровским-старшим, приведшая к трагическим последствиям; развитие сюжета – приезд Владимира Дубровского, поджог Кистенёвки, организация разбойничьей шайки, любовь к Маше Троекуровой; кульминация – свадьба Маши со стариком; развязка – отъезд Дубровского за границу.

Жанр – Роман.

Направление – Реализм.

История создания

Когда Александр Сергеевич услышал от своего приятеля поэта Павла Нащокина увлекательную историю о разорившемся помещике по фамилии Островский, он понял, что её можно взять за основу будущего романа.

По воспоминания Нащокина, однажды он встретил в остроге молодого белорусского дворянина, ставшего жертвой подкупного судьи. Он долгое время судился с соседом из-за земельных угодий, однако в результате был изгнан из собственного имения без гроша в кармане. Собрав своих крепостных, помещик организовал настоящую разбойничью банду и стал промышлять грабежами.

Осенью 1832 года Пушкин приступил к работе над новым романом и в короткий срок написал две части из задуманных трех. Второй том был завершён в феврале 1833 года, а третий по каким-то причинам так и не был начат.

Роман был издан лишь в 1841 году, спустя 4 года после трагической смерти Александра Сергеевича на дуэли. Поскольку писатель так и не успел дать название своему произведению, в редакции его озаглавили «Дубровский».

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тема

Александр Сергеевич поднял множество важных тем, которые не утратили своей актуальности и в настоящее время. Центральная тема «Дубровского» – защита человеческого достоинства. Процветающая коррупция в органах государственной власти многим людям покалечила судьбы. Подобной жертвой стал и старик Дубровский, который в силу своей бедности не смог отстоять честь и достоинство в судебном порядке.

Единственный способ защитить честь своей фамилии Владимир видел лишь в том, чтобы, не опираясь на букву закона, собственноручно вершить месть. По сути, он был вынужден встать на преступный путь, другого выхода у него просто не было. Это очень печалит автора, который понимает, что в России честный, но бедный человек абсолютно бессилен.

Основная мысль романа – отсутствие равноправия между представителями одного социального слоя, разница между которыми заключалась лишь в финансовом положении. Автор приходит к неутешительному выводу: закон всегда стоит на стороне богатства, в то время как благородные, честные и прогрессивные люди, такие, как Владимир, оказываются на обочине жизни.

Также писатель уделил много внимания проблематике семейного бесправия – покалеченные судьбы детей, вынужденных покоряться родительской воле. Троекуров, невзирая на слезы своей 17-летней дочери, отдал её замуж за нелюбимого старика, чьим главным достоинством было богатство и положение в обществе.

Оставаться человеком чести, быть милосердным и справедливым – вот чему учит произведение. Очень важно уметь находить компромиссные решения, прислушиваться друг к другу, чтобы не допустить развязки возможных конфликтов и трагедий. И в любых условиях оставаться честным, благородным человеком. В этом заключается идея романа – стремиться к взаимопониманию в обществе, позабыв о собственном эгоизме.

Композиция

Композиция романа отличается чёткой хронологией сюжетных линий. В экспозиции автор знакомит читателя с героями и обстановкой, в которой будут развиваться события. Даются описания двух главных персонажей – помещика Кирилла Петровича Троекурова и его близкого соседа Андрея Гавриловича Дубровского.

Завязка произведения – ссора между соседями-помещиками, которая быстро перерастает в нешуточный конфликт. Троекуров подкупает судью и отбирает у Дубровского его имение Кистенёвку. Узнав вердикт судьи, Дубровский внезапно тронулся умом и спустя время умер.

Далее происходит развитие сюжета. Узнав о случившемся, из Петербурга приезжает сын Дубровского, гвардейский корнет Владимир. Он собирает своих крепостных и поджигает Кистенёвку, а после становится разбойником, наводящим ужас на местных помещиков.

Желая отомстить своему главному обидчику – Троекурову, Дубровский под видом учителя попадает в его дом. Но его планы разрушены очаровательной Машей Троекуровой, в которую он страстно влюбляется. Однако счастье молодых людей невозможно – Троекуров уже сосватал Машу старому богачу.

В кульминации романа Дубровский спешит вызволить любимую от ненавистного брака, однако не успевает: Маша уже обручена и, дав клятву супружеской верности, вынуждена остаться с нелюбимым мужем. Этим поступком Маша даёт урок благородства Владимиру Дубровскому.

Развязка романа – это роспуск разбойничьей шайки и отъезд Дубровского за границу.

Главные герои

О героях произведения мы написали отдельную статью – Главные герои «Дубровского».

Жанр

При анализе произведения следует отметить, что принадлежит оно жанру романа, в котором раскрыто множество проблем своего времени – социальных, философских, любовных.

Направление, характерное для романа Пушкина «Дубровский» – реализм. Однако в произведении присутствуют и некоторые черты романтизма.

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.



• Виктория Березан

  16/16

• Стас Мирошник

  16/16

• Максим Махлеев

  13/16

• Надежда Иккерт

  11/16

• Еременко Игорь

  13/16

• Лорд-Адам Обухов

  11/16

• Яна Вербитская

  15/16

• Ксения Чижикова

  13/16

• Вадим Белокопытов

  10/16

• Мария Костина

  13/16

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4.4. Всего получено оценок: 4288.

Дорога к Пушкину. Художник Борис Диодоров – о жемчужинах Тверской области | ОБЩЕСТВО: Люди | ОБЩЕСТВО

Жителям Тверской области Борис Диодоров известен в первую очередь как создатель частного музея «Дорога к Пушкину» в селе Погорелое Городище Зубцовского района и Центра Андерсена в Ржеве. А вся Россия, весь Советский Союз и весь мир знали и знают его как великолепного иллюстратора детских книг, изданных на трёх континентах, и как посла Андерсена в России – этот титул был присвоен ему королевой Дании.

Человек энциклопедических знаний, помноженных на колоссальный жизненный опыт, педагог, обладатель невероятной памяти… Сейчас Борису Аркадьевичу 87-й год, и он по-прежнему преподает науки своим студентам. Накануне дня рождения Пушкина Борис Диодоров дал интервью «АиФ в Твери».

Жемчужина Зубцовского района

Денис Кузнецов «АиФ Тверь»: Борис Аркадьевич, как возникла идея создать музей Пушкина в Погорелом Городище?

Борис Диадоров: Ещё в 1975 году у дороги вблизи Погорелого Городища висел старый информационный щит с профилем Пушкина. Висел, конечно, не просто так: в те годы пушкинисты много спорили, был он здесь или нет. Сейчас нет никаких сомнений: был. В Погорелом Городище живёт выдающийся историк, краевед, писатель Сергей Кутейников. В Доме культуры города в 2016 году создаётся музей Пушкина. В 2017 году музей получает статус: Частное учреждение «Музей «Дорога к Пушкину», и появляется первая экспозиция в зале рядом с библиотекой ДК.

До 1901 года эта грамота хранилась в местном Богоявленском соборе. Как она могла попасть к Пушкину? Ответ очевиден: в период работы над драмой «Борис Годунов», часть событий в которой происходит именно в Погорелом Городище, поэт побывал здесь и видел царский документ лично. То есть историк Кутейников опубликовал неопровержимое доказательство пребывания Пушкина в Погорелом Городище в 1826 году.

– Что находится в музее и есть ли там уникальные артефакты?

– Основная тема формируемой коллекции – история России в творчестве Пушкина глазами художников разных поколений, непосредственно пушкинская эпоха и всё, что связано с личностью поэта. Здесь, например, представлены две посмертные маски Пушкина, снятые сразу после его кончины. Есть серебряная медаль к 100-летнему юбилею поэта – всего их было выпущено 20 штук. Редкие пушкинские издания, секретер времён Павла I, фарфор, гравюры, веер из слоновой кости, театральная трубка-одноглядка, рукописная страничка письма XIX века с упоминанием имени Николая Раевского, найденная при реставрации в обивке кресла, миниатюры неизвестных художников XIX века, статуэтки, пудреницы. Из экспонатов, не связанных с Пушкиным, упомяну офорт 1656 года «Портрет Яна Лутмы» кисти Рембрандта.

Когда экспозиция начала очень быстро расти и экспонаты уже не помещались в зале Погорельского Дома культуры, районная власть выделила нам довольно большую площадь в г. Зубцове, в здании XIX века «Казначейство». Здесь так называемый «алмазный фонд», то есть собрание подлинных и особо ценных артефактов XVII-XIX веков. Но помещений по-прежнему не хватает. Конечно, под такой музей нужно строить отдельный комплекс.

– Да, мы знаем, что есть великолепный проект, но он пока что не реализован. Почему?

– Потому что за словесными обещаниями властей ничего не последовало. Нами вместе с московскими музеями, музеями Санкт-Петербурга и Пушкиногорья, а также вместе с большой группой пушкинистов, музейщиков, выдающихся деятелей культуры сделано самое главное и сложное: создано новое, открытое на исторических фактах из жизни Великого Солнца России Александра Сергеевича Пушкина, музейное пространство.

Нам сдали в аренду землю под будущий музей в Погорелом Городище, прибиблиотечную комнату и дали 20-летнюю аренду помещения «Казначейства» в Зубцове.

– В Тверской области теперь два музея Пушкина: ваш и музей в селе Берново в Старицком районе. Они, скажем так, конкурируют?

– Нет, конечно! Конкуренция там, где деньги, а мы всю жизнь дарили, а не торговали. Оба музея дополняют друг друга. Более того, когда мы рассказываем туристам о Пушкине, то всегда советуем им продолжить экскурсию в Бернове. А те наши артефакты, которые более подходят музею в Берново, мы готовы туда передать. И ещё я уверен, что «Дорога к Пушкину» со временем войдёт в туристический маршрут от Москвы до Петербурга. По дороге к Пушкину – от Погорелого Городища, Торжка, Бернова, Малинников, Старицы, Пушкиногорского заповедника (Михайловское, Тригорское, Петровское), Пскова, Пушкина, Петергофа, пушкинских музеев в Петербурге – полноводная дорога российской культуры к возрождению «золотого века» нашей лучшей страницы истории с родоначальником оного к светлому и культурному будущему.

Непревзойдённый

– Кто такой Пушкин лично для вас? Когда вы впервые узнали его?

– «Узнал» – хорошее слово. Читал я его с четырёх лет, мне нравились и стихи, и проза. Но узнал я его значительно позже благодаря ныне покойной супруге Карине (советская и российская поэтесса, актриса и театральный педагог Карина Степановна Филиппова-Диодорова. – ред.). Она часто читала мне Пушкина наизусть. Сегодня Пушкин для меня гораздо больше чем поэт: я каждый день заново открываю его для себя. Это неисчерпаемая личность, живая плазма, вобравшая в себя всё лучшее человеческое, с его ошибками и борьбой с ошибками. Каждое его стихотворение непредсказуемое. Он самый живой русский поэт, дышавший идеалами прекрасного. На мой взгляд, его пока не превзошёл никто. Кстати, в молодости я не иллюстрировал его произведения: молодым художникам в те годы неохотно давали классику.

– Вы объездили весь мир. Много ли за рубежом пушкинских экспозиций? Чтят ли там великого русского поэта?

Художник, сказочник и королева

– Вы – официальный посол Ханса Кристиана Андерсена в России. У вас сложились особые отношения с великим сказочником?

– Можно сказать и так, да. Началось всё в 1993 году, когда у меня в издательстве Парижа вышла «Снежная королева» и я познакомился с главой МИДа России Андреем Козыревым. В результате знакомства я получил приглашение с выставкой в Копенгаген – тогда Россия выходила на внешние рынки. На вернисаже выставки хозяин центральной газеты Дании «Политикен» господин Пундик пригласил меня на празднование 500-летия подписания договорных отношений между Россией и Данией с огромной персональной выставкой. Выставка была приобретена знаменитым музеем Андерсена в Оденсе, городе, где родился великий сказочник. В 1997 году в Париже выходит «Русалочка» с моими иллюстрациями, а в 2001 году я удостаиваюсь самой престижной в мире Гран-при Андерсена, вручённой мне в Оденсе принцессой Александрой.

В 2005 юбилейном году я, один из немногих, стал послом Андерсена. В 2009 году на праздновании моего 75-летия датский посол в России Пер Карлсен объявил, что у Дании в России два посла: он – чрезвычайный и полномочный – и я – посол Андерсена.

В дни торжеств, посвящённых 200-летнему юбилею Андерсена, я, как президент «Фонда Андерсена в России», издаю огромный альбом русских иллюстраторов датского гения, куда были включены работы около 400 художников, с временным охватом с 1868 по 2005 год, начиная с первого русского иллюстратора Михаила Клодта.

Также в 2005 году мы с начальником отдела культуры Ржева Галиной Мешковой открыли вместе с представителями датского посольства в России «Центр Андерсена во Ржеве».

Большая родина

– Приезжаете ли вы в Тверскую область не по работе и не по делам музея? Если да, то чем она вас привлекает?

Здесь незабываемая жизнь, продуктивная, здесь любят культуру. И дети здесь такие же. Думаю, пришла пора для провинции воскреснуть душой, верой, надеждой и любовью к своему прошлому, к пушкинскому «золотому веку» российской культуры, побеждать мегаполисы, которые разрушают души, потому что там только деньги, недоверие и зависть на уме. Я оптимист и верю, что время нашей провинции, нашей исконной истории – светлой и чистой – ещё придёт.

Беседовал Денис КУЗНЕЦОВ

Досье

Борис Аркадьевич Диодоров родился 21 ноября 1934 года в Москве. Проиллюстрировал более 400 литературных произведений. Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина, музеях Дании, Японии и Словакии, в частных коллекциях в России и за рубежом. Член Союза художников РФ. Почётный член Российской академии художеств. Народный художник РФ. Лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства.

«На смерть Жукова» Иосифа Бродского

Текст, на который стихотворение Бродского очевидным образом опирается, — это «Снигирь» Гавриила Романовича Державина. Он был написан в 1800 году на смерть Александра Васильевича Суворова. Очевидно, Державин и был первым поэтом своего времени, в таком качестве признанным официально. Известно, что Державин разговаривал с самим Суворовым незадолго до его смерти, о возможной для него эпитафии. И сказал, что единственной возможной эпитафией будут просто слова «Здесь лежит Суворов» — эти слова и были потом высечены на надгробии полководца. «Снигирь» — не заказная ода на смерть великого деятеля, стихотворение было написано вскоре после смерти Суворова, после того как живший у Державина снегирь выкинул какие-то коленца военного марша, которым был обучен, по утверждению поэта. И здесь Державину как частному лицу приходит в голову, что подобные песни сейчас совершенно неуместны, потому что с нами нет того, кто этот военный дух воплощает.

Гавриил Державин
СНИГИРЬ

Что ты заводишь песню военну
Флейте подобно, милый снигирь?
С кем мы пойдём войной на Гиену?
Кто теперь вождь наш? Кто богатырь?
Сильный где, храбрый, быстрый Суворов?
Северны громы в гробе лежат. 

Кто перед ратью будет, пылая,
Ездить на кляче, есть сухари;
В стуже и в зное меч закаляя,
Спать на соломе, бдеть до зари;
Тысячи воинств, стен и затворов
С горстью россиян всё побеждать? 

Быть везде первым в мужестве строгом;
Шутками зависть, злобу штыком,
Рок низлагать молитвой и богом,
Скиптры давая, зваться рабом;
Доблестей быв страдалец единых,
Жить для царей, себя изнурять?

Нет теперь мужа в свете столь славна:
Полно петь песню военну, снигирь!
Бранна музыка днесь не забавна,
Слышен отвсюду томный вой лир;
Львиного сердца, крыльев орлиных
Нет уже с нами! — что воевать?

Мне кажется, что, при всём ритмическом сходстве, у стихотворения Державина совершенно другая — лирическая, задушевная интонация. Это стихотворение-рассуждение, и вопросы в нём — риторические. Может быть, они максимально приближены к высказыванию на публику. «Кто теперь вождь наш? Кто богатырь?» — это такая традиционная похоронная формула: «Кого мы потеряли? Кого погребаем?» Как говорил Прокопович Феофан Прокопович (1681–1736) — богослов, писатель и переводчик. В раннем возрасте остался сиротой, воспитывался у родственников по материнской линии. Учился в Киево-Могилянской академии, позже во Львове, а за время пешего путешествия по Европе побывал в университетах Лейпцига, Галле и Йены. Несмотря на предложение папы Климента XI остаться в Риме, Прокопович в 1704 году вернулся в Киев и стал преподавать в Киево-Могилянской академии. Участвовал в Прутском походе, был замечен Петром I: император пригласил его в Петербург в качестве проповедника, который объяснил бы необходимость церковной реформы. После образования Святейшего Синода стал его первым вице-президентом, а позже — первенствующим членом Синода. В 1725 году был назначен архиепископом Великого Новгорода и Великих Лук. ⁠ , когда умер Пётр I: «До чего мы дожили? Петра Великого погребаем!» Но в целом это стихотворение кажется более личным, не предназначенным для условной газеты «Правда» XVIII века. В отличие от стихотворения Бродского.

Но главное, что текст Державина абсолютно эмоционально и оценочно однозначен. Это плач по умершему великому полководцу, защитнику Родины, и никаких оттенков смысла там нет. В отличие от Бродского, здесь Державин выстраивает классический поминальный текст. И тем интереснее, что Бродский, совсем по-другому выстраивая своё стихотворение, считает нужным ориентироваться на текст Державина, взять его как семантический ключ. Подключая сюда и себя, поэта русской классической традиции. Одновременно и Жукова включая в общероссийскую историю, как бы вырывая его из неоднозначного и неприятного автору советского контекста. Преодолевая это своё эмоциональное неприятие подключением Жукова не только ко всемирной истории (Велизарий, Помпей), но и к русской, через Суворова. Показывая, что какие-то смыслы доминируют, превалируют над сиюминутными политическими расхождениями или политическими преступлениями, в которых, как и все советские государственные деятели, замешан Жуков. Вот в чём уникальность этого текста. Как он развивается, как Бродский его строит? Он последовательно строится на снижении, даже лексическом. Сначала упоминается труп, потом — тупой меч, глухая опала, отсутствие горести по поводу погибших солдат, адская область, страх его солдат перед возвращением в свою столицу. И он говорит, что всё поглотит алчная Лета. И его замечательное, гениальное слово «прохоря», которое, с одной стороны, обозначает сапоги, а с другой стороны, созвучно слову «прах».

Бродский и пишет «прахоря», тогда как сапоги — «прохоря». Конечно, сделано это нарочно.

Да. И вдруг в последних трёх строках стихотворения происходит молниеносное переключение всех смыслов. Бродский вдруг называет свои же строки «жалкой лептой» полководцу, спасшему Родину. И тут подключается цитата из Державина, его мотив, пусть и перевёрнутой отсылкой: у Державина снегирь поёт как военная флейта, а у Бродского военная флейта поёт как снегирь.

Больше того, Державин просит снегиря не петь, а Бродский — наоборот, считает, что эта высокая военная музыка здесь уместна. Полемика с интонацией, а не с местом полководца.

Да, но тем не менее Бродский открыто отсылает к Державину. Он включает классическую перспективу — и историческую, и литературную, — которая переворачивает весь оценочный фон. Стихотворение вдруг становится другим, совсем не однозначным, а сложным и очень глубоким.

Урок внеклассного чтения. Литературная гостиная»А.С.Пушкин» | План-конспект урока по чтению (4 класс) по теме:

Муниципальное общеобразовательное учреждение

гимназия г. Узловая

Урок внеклассного чтения

в 4-х классах.

Литературная гостиная

«Тебя, как первую любовь,

России сердце не забудет»

( посвящен А.С. Пушкину)

с  использованием ИКТ, педагогики сотрудничества, культуровоспитывающей технологии дифференцированного обучения

Разработали учителя начальных классов

Просецкая Т.В., Ипполитова Е.В.

Узловая  2010-2011 уч.год

ЦЕЛИ:

1. расширение и обобщение знаний учащихся о фактах биографии А.С.Пушкина, его творчестве;
2. развитие образного мышления, воображения,  творческих способностей, навыков выразитель-ного чтения;
3. воспитание любви к поэтическому слову, формирование интереса детей к классическому искусству, сплочение детей при подготовке к коллективному творческому делу.

Оборудование:

 презентация, компьютер, проектор, рисунки детей, костюмы и декорации для инсценировок, портрет А.С.Пушкина

                     Ход урока:

( презентация) слайд 2

1. Беседа. 

Учитель: Сегодня наш урок внеклассного чтения посвящен великому русскому поэту А.С.Пушкину. Эпиграфом его будут слова Федора Тютчева: «Тебя, как первую любовь, России сердце не забудет».

Надеюсь, что , благодаря этому уроку, вы сумеете глубже понять душу великого поэта и его творчество, насладиться волшебными строками его произведений.

Говорить об Александре Сергеевиче трудно. Ведь его произведения сопровождают нас с раннего детства. Можно сказать, что Пушкин – это живая душа нашего народа. Он заполняет собой наше воображение.

Кто же такой Пушкин?

Чтение стихотворении Павла  Антокольского.

Ученик 1  Это имя, знакомое с детства,

                  Вместе с грамотой впаяно в речь.

                  Надо заново в имя вглядеться,

                  Чтобы заново знать и беречь.

1. Это имя на то и дано нам

И оно никогда не мало,

Не застыло казённым каноном

И не в школьную пропись легло.

2. Это имя подростка смешного,

Что свечу до полуночи жег

И строчил, и вычеркивал слово-

Свой веселый сигнальный рожок.

3. Это имя – веселое рвенье,

Лихорадка ночного труда.

Нестареющее вдохновенье,

Не сгорающее никогда.

4. Это имя – бессонница вёсен,

Увлекающая за моря,

Золотая, румяная осень,

Бодрый холод в конце октября.

             6   Пробуждение в дальней дороге,

И встают первый раз наяву

Горных кряжей клинки и отроги,

Убегающие в синеву.

1. Это имя сквозь белые ночи

Всех бессонных касается вех,

Раскрывает все жадные очи

На прошедший и будущий век.

2. Это имя как лозунг и знамя!

И опять, веселясь и грустя,

Рядом с нами, за нас и за нами –

Он наш сверстник и наше дитя.

Учитель: Пушкин – наш любимый писатель. Читая его произведения, мы с вами становимся богаче душой, щедрее, счастливее. Но понимать Пушкина мы станем глубже, если будем знать основные факты его биографии.

Александр Сергеевич Пушкин родился 6 июня 1799 года в Москве. Понятно, что гении приходят в мир незаметно. А с Пушкиным было иначе. В день его рождения по всей России празднично звенели колокола, раздавались крики «Ура!». Делалось это не в его честь. В один день с Александром Пушкиным на свет появилась внучка императора Павла I. По этому случаю и был торжественный колокольный звон. Но есть в этом совпадении что-то не только случайное, но и судьбоносное для русской культуры…

СЛАЙД 3

В родословной Пушкина скрестились несколько ветвей, уходящих в глубины русской истории. Прадедом А.С.Пушкина был Абрам Петрович Ганнибал, известная в русской истории личность. У Пушкина были брат Лев и сестра Ольга. В 1831 году Пушкин женился на красавице Наталье Николаевне Гончаровой. У него было 4 детей: Мария, Александр, Григорий, Наталья.

СЛАЙД 4

Детство Пушкина прошло в Москве. Он был нелюбимым ребенком в семье. Неповоротливый мальчик подрастал в шалостях. То и дело бил он мамень-кину посуду, и Надежда Осиповна, случалось, в гневе наказывала его. Только няня Арина Родионовна прижимала к себе мальчика:

— Ничего, пойдёмте, Александр Сергеич, я вам сказку скажу, добрую, легкую…

Она укладывала своего любимца, принималась сказывать… И в комнате словно бы появлялись и Кот Баюн, и Серый Волк, и Иван-царевич…

 А главное, он подружился на всю жизнь с книгами. То и дело забирался тайком в отцовскую библиотеку. Там, в шкафу, чего только не было. Истории, сказки, романы… И он читал…

Когда дом наполняли знакомые родителей Пушкина писатели и поэты, начинали спорить о книгах, читать стихи, голубые глаза мальчугана оживали, разгорались, и он тоже принимался сочинять озорные стихи. Поэтический дар Пушкина обнаружился в раннем детстве и написаны первые его произведения были по-французски.

Летние месяцы, с 6-летнего возраста, Саша обычно проводил у своей бабушки Марии Алексеевны в подмосковном селе Захарово. Именно здесь возникли первые его живые впечатления о простых людях. Здесь бабушка учила его говорить по-русски. Няня Арина Родионовна и добрейший дядька Никита задушевно одаривали его сказками, которые западали в поэтическую душу мальчика на всю жизнь.

СЛАЙД 5

Шли годы. Александр стал крепким, подвижным и уже не давался домашним обидчикам.

Шесть лет провел он в Царскосельском Лицее, открытом 19 октября 1811года. Пушкина сюда привез, по решению семьи, для получения образования его дядя Василий Львович Пушкин.

Он говорил: «Совершенно новое учебное заведение. При  царском  дворце, в Царском Селе! И на государственный счет! Учить станут лучшие умы. И сечь не будут».

СЛАЙД 6

В Лицее Пушкина приметили сразу. И стихи его тоже заметили. Товарищи сочиняли неплохо, поначалу даже лучше Александра, но он быстро их превзошёл. Всё у него получалось живей, энергичней. И если друзья видели, что Пушкин покусывает гусиное перо, посмеиваясь, рисует и что-то пишет, они ждали конца лекции и просили:

– Александр, прочитай!

Стихи были остроумны. Однажды в Лицей на экзамен пожаловал Державин, самый знаменитый русский стихотворец. Был он стар и, слушая лицеистов, подрёмывал в кресле. Но вот перед ним остановился смуглый юнец, произнёс: «Воспоминания в Царском Селе» – и, вскинув руку, с жаром стал читать звучные стихи о великих мужах русской земли, о грозных битвах. Голос Пушкина звенел и когда он закончил, старый поэт со слезами на глазах встал и протянул руки, чтобы обнять поэта молодого, но Пушкин смутился и убежал.

Теперь все признавали: Пушкин – талант.

ЧТЕНИЕ стихотворения «О лицее».

СЛАЙД 7  После окончания лицея Пушкину пришлось много путешествовать. Можно с уверенностью сказать, что в этот период особое влияние на его творчество оказала красота русской природы. Особенно поэт любил осень.

(Чтение учащимися стихотворений «Уж небо осенью дышало», «Осень»)

Учитель: Но много стихов у поэта и о зиме.

(Чтение учениками стихотворений «Зимний вечер», «Зимнее утро»)

Учитель: Будучи даже взрослым, Пушкин любил бывать в родовом имении Михайловское. Приходя в домик к няне, он с удовольствием слушал её, читал свои произведения.

— Напомните, ребята, как звали няню Пушкина?

Ученик о няне:   Имя Арины Родионовны известно любому школьнику. Она не была обучена грамоте. Её руки привычны были  к веретену, а не к перу. Она была крепостной у прадеда великого поэта. В церковных книгах и документах её именовали Ириной, а в жизни звали Ариной.

  Когда у Пушкиных родились Ольга и Александр, Арину Родионовну взяли к ним няней, и с тех пор вся ее жизнь была связана с жизнью и судьбой Пушкиных.  Очень сблизили няню и Пушкина годы ссылки в Михайловском. Там они жили в маленьком ветхом домике. Александр Сергеевич записал со слов няни 7 сказок. Они послужили материалом для написания «Сказки о царе Салтане», «Сказки о попе и работнике его Балде».   Пушкин очень трогательно  относился к своей няне, звал её «мама».

Чтение учащимися стихотворения «Няне».

СЛАЙД 8     Учитель: Произведения А.С.Пушкина живут в наших сердцах, в нашей душе. Вы, конечно, очень любите его замечательные сказки. Пушкин не мог не писать их – они запали в его душу с детства.

— Какие сказки Пушкина вы знаете?

2. Инсценировка «У Лукоморья».

3. Викторина по произведению «Сказка о попе и работнике его Балде».

* За какую плату Балда работал у попа? (в год за 3 щелчка попу в лоб )

* За скольких человек ел Балда? ( за четверых )

* Как попенок звал Балду? ( тятя )

* Какое средство придумала попадья, чтобы избавиться от Балды и спасти лоб попа? ( отправить Балду за оброком к чертям )

* Чьим голосом говорил подосланный к Балде бесенок? ( мяукал, как голодный котенок )

* Сколько зайцев поймал Балда в соседнем леске? ( двух )

* Какую хитрость с кобылой придумал Балда? ( он дал задание чертенку пронести кобылу, а сам , сказав, что пронесет коня под собой, сел на него и поскакал )

* Чего лишился поп после второго щелчка? ( лишился поп языка )

* Что приговаривал Балда с укоризной? ( « не гонялся бы ты,  поп, за дешевизной» )

* Какое самое главное противоречие в Балде? ( хитрый, находчивый, но – Балда ).

4. Инсценировка отрывка из «Сказки о царе Салтане».

— Из какой сказки эти строки?

В синем небе звезды блещут,

В синем море волны хлещут.

Туча по небу идет,

Бочка по морю плывет.

— Посмотрим инсценировку, которую подготовили наши ребята.

5. Игра «Угадай, из какой сказки предмет».

Яблоко («Сказка о мертвой царевне и семи богатырях»)

Зеркало («Сказка о мертвой царевне и семи богатырях»)

Орех («Сказка о царе Салтане»)

Веревка («Сказка о попе и работнике его Балде»)

Мешок («Сказка о попе и работнике его Балде»)

Сеть («Сказка о рыбаке и рыбке»)

6. Продолжение беседы

 Слайд 8:     В 1831 году Александр Сергеевич женился на юной красавице Наталье Николаевне Гончаровой.Осенью 1836 года Пушкин поселился со своей большой семьей  в Петербурге по адресу: Набережная Мойки,12. Но вот за молодой красавицей, женой Пушкина, начинает при всех ухаживать близкий ко двору офицер, француз Дантес. Пушкин предупреждает: это оскорбительно! Но тот становится ещё назойливей. В адрес поэта посыпались насмешливые оскорбления. Пушкин вспылил. Вызвал Дантеса на дуэль.

Слайд 10:(рассказывают ученики)   Зимним снежным вечером за Петербургом, на Чёрной речке, секунданты отсчитали шаги, и противники стали сходиться. Первым прицелился Дантес. Раздался выстрел – и смертельно раненный Пушкин упал в снег. Его бросились поднимать, но он сказал: «Погодите», – собрался с силами, выстрелив в Дантеса, радостно крикнул: «Попал! Попал!» – и лишился чувств.

Весть о ранении поэта пронеслась по Петербургу. К дому Пушкина стала собираться толпа. Газетчики, торговцы, моряки, офицеры, простой люд – все спешили «к Пушкину». У его постели днём и ночью дежурили поэты, писатели. Последний раз, придя в сознание, Пушкин простился с близкими.

 Умер Александр Сергеевич Пушкин 10 ноября 1837 года (по новому стилю).

Слайды 11 и 12 :

Шли годы. Произведения Пушкина жили – в книгах, музыке, рисунках, на сценах театров, людской памяти. В 1871 году в России произошло важное событие – разрешили поставить памятник великому русскому поэту Александру Сергеевичу Пушкину. По всей России объявили сбор средств на сооружение памятника. Решено было поставить его в Москве, на Тверском бульваре. Из 15 проектов памятника выбрали один. Автором его оказался Александр Михайлович Опекушин. К памятнику несли нарядные венки, забрасывали его фиалками и ландышами .С тех пор памятник Пушкину работы Опекушина считается одним из самых лучших в русской скульптуре. Пушкин как живой перед нами. Венок из лавра – в благодарность поэту за труд. И рядом высечено только одно слово: ПУШКИНУ. А на боковых сторонах – строки из знаменитого стихотворения «Памятник»:

И долго буду тем любезен я народу,
Что чувства добрые я лирой пробуждал…

Учитель: Сегодня мы с полным правом можем сказать следующие слова:   Ученик: Люблю я Пушкина творенья,
И это вовсе не секрет.
Его поэм, стихотворений
Прекрасней не было, и нет!

7. Выступление школьного библиотекаря. Выставка книг А. С. Пушкина для детей.

Учитель: Давайте проверим, а настолько ли хорошо знаем биографию Пушкина, его произведения.

8.Игра с использованием слайдов №13-31 

9. Творческая работа детей.

Учитель: Наши ребята вдохновились от чтения стихотворений А. С. Пушкина и решили попробовать свои силы в сложном деле – сочинении стихов. Вот что у них получилось.( По5 человек из каждого класса читают стихи собственного сочинения.)

Учитель: Сегодня мы с вами создадим первый сборник стихотворений и посвятим его А.С. Пушкину. Для этого каждый из вас запишет своё стихотворение на отдельном листочке и украсит его иллюстрацией. Получится замечательная книга, которую смогут прочитать все желающие.

10.Подведение итогов урока. Рефлексия.

-О каком замечательном поэте мы сегодня с вами говорили?

-Что нового вы узнали об А. С. Пушкине?

— Понравился ли вам урок? Если понравился, то поднимите красный кружок. Если возникали затруднения, то поднимите жёлтый. Если не понравился, то –зелёный.

Учитель: Вот и подошло к концу наше занятие. Что можно сказать в заключение? Читайте произведения Пушкина, изучайте произведения Пушкина, а главное – любите Пушкина.

Художественный руководитель Волковского театра Сергей Пускепалис: все выдохнули

Российский государственный  академический театр драмы имени Волкова в Ярославле все лето сотрясали скандалы. То часть актеров бунтовала против возможного объединения с Александринским театром Санкт-Петербурга, то ссорились худрук Евгений Марчелли с директором театра… В итоге оба уволились, Министерство культуры РФ провело конкурс на пост худрука, который выиграл актер и режиссер Сергей Пускепалис. 19 августа его представили труппе. 

Пускепалис в 2009–2010 годах уже возглавлял Театр имени Волкова. Также он был главным режиссером Магнитогорского драматического театра им. А.С. Пушкина, известен постановками в Московском театре Олега Табакова и в «Современнике». Зрители знают актера по фильмам «Как я провел этим летом», «Простые вещи», «Ледокол», «Метро», «Жизнь и судьба», «Золотая орда», «Крик совы»…

В интервью ТАСС Сергей Пускепалис рассказал, какими будут первые постановки в Театре Волкова, перечислил сериалы, в которых его можно будет увидеть, поделился размышлениями о том, стоит ли снимать фильмы о событиях на Донбассе, и сообщил, почему отказывается сниматься в фильмах западных режиссеров. 

— Сергей, как я вижу, информацию в Википедии пока не обновили, там вы по-прежнему заместитель художественного руководителя МХАТ имени Горького по творческой работе. И встречаемся мы в МХАТе. Вы внутри себя уже осознали, что стали худруком Ярославского театра драмы имени Волкова? 

— Осознание пришло довольно быстро. Да и формально я уже уволился из МХАТа, меня оформили в Театр Волкова. Официально, на государственном уровне, все подписано в Министерстве культуры. 

— Вы в 2009–2010 годах возглавляли Волковский театр, для вас он не новый… 

— Да, не чужой. 

— Какие ощущения от возвращения к «не чужим»? 

— У меня ощущение одно: все выдохнули.

Та ситуация, которую нагнетали вокруг театра — как мне кажется, совершенно напрасно, — разрешилась. После конкурса на пост худрука, который я выиграл, после встречи с труппой все как-то успокоились

Люди очень переживали — кто придет после Евгения Марчелли, что будет? Не ожидает ли театр новый виток конфликта? И все знают мои благие намерения, мое расположение к этому коллективу. Много там сделано хорошего. И мной, и Евгением Марчелли, который работал почти десять лет. У театра за это время были действительно блестящие успехи, он на слуху и у зрителей, и у критиков. Значит, все и дальше будет хорошо, а конфликты благополучно забудутся.

Во время представления коллективу театра

— Да, но сейчас, когда называешь Волковский театр, все сразу говорят: «А, это тот театр, который хотели объединить с Александринкой»? Владимир Мединский заявил, что вопрос об объединении закрыт. Вы сами не планируете его инициировать? Объединяться с Александринским театром или с каким-либо другим? 

— Любые решения должны быть тщательно подготовлены. Всегда есть опасность, что такие новаторские, революционные идеи людей напугают. Уверен, что этот проект был задуман во благо, чтобы было хорошо всем. Но не продуман с точки зрения Ярославской области. И это выглядело пугающе. Все идеи надо обсуждать с людьми. Мы же именно для них работаем. 

На эту тему

— Но сейчас точно вопрос закрыт или там троеточие и вы будете коллектив к реализации этого проекта постепенно готовить? 

— Конечно, пока вопрос надо закрыть. Даже намек на него сейчас вызовет в коллективе оторопь. Надо всем успокоиться. 

— А как вы планируете выстраивать отношения с главой Союза театральных деятелей (СТД) Александром Калягиным? Он тоже опосредованно участвовал в этом конфликте, был категорически против объединения двух театров, а потом СТД просил ставить его в курс дела при выборе нового худрука. Готовы к диалогу? 

— Это крайне необходимо. Правда, в какой-то момент, находясь на вольных хлебах, я перестал принимать участие в деятельности союза, не понимал его задачи. Но сейчас выстраивать диалог просто необходимо. Будут и встречи, и консультации, и разговоры. И на официальной встрече в театре был представитель союза, не вижу никаких препятствий для общения. Мало того, в декабре 2018 года наш артист Валера Кириллов на встрече с президентом РФ Владимиром Путиным поднял вопрос о создании в Ярославле Дома актера. Распоряжение президента уже есть, обсуждаем, в каком виде это делать. Как раз прерогатива СТД — открывать Дома актера, будем с ними обсуждать и работать над этим. 

— Понятно уже, какие в новом сезоне будут постановки в Театре имени Волкова? Сами будете что-нибудь ставить? 

— Думаю, поставлю спектакль к концу сезона. Он у нас юбилейный, 270-й. Сейчас будем реализовывать те договоренности, которые были при Евгении Марчелли. Как раз сейчас  встречаюсь с режиссерами, обсуждаю все договоренности. Точно будет ставить в сентябре итальянский режиссер Паола Ланди комедию «Дом сумасшедших». Это рабочее название. Идут разговоры с Хуго Эрикссеном, он будет ставить на Малой сцене. Идут разговоры с Егором Дружининым. Также будет ставить Анджей Бубень. Другие фамилии пока не озвучиваю, а эти люди готовы с нами работать на 95 процентов. 

— Вы очень брутальный мужчина, но все-таки — нет ли страха или опасений, что в театре, при всей вашей доброжелательности, снова возникнут конфликты, кто-то вновь начнет строчить гневные письма министру, президенту или… 

— Зловредничать? 

На эту тему

— Да, абсолютно правильное слово. Не боитесь такого? 

— Актеры зловредничают, когда нет работы. Когда есть работа — им не до этого. Надо играть, получать удовольствие от творчества, существовать на сцене, общаться с партнерами. Думаю, конфликтов не будет.

И я придумал новый проект, могу через ТАСС о нем объявить. Называется — «Открытый театр». Он предполагает, что сам театр становится арт-объектом. Сейчас очень модны иммерсивные спектакли, общение один на один со зрителем. Наш проект будет именно таким. Он начнется с бесплатного просмотра открытых репетиций уже в кассовом зале. Представьте: люди заходят в кассовый зал, открыты три двери, они могут с 12:00 до 17:00 увидеть открытые репетиции всего Уильяма Шекспира. Я просто ознакомился с графиком занятости наших актеров. Те, кто особо не занят в репертуаре, будут участвовать в этих открытых репетициях. Артисты смогут повысить свой творческий тонус, а режиссеры — увидеть их в работе. В театре должна постоянно кипеть жизнь. 

— Что-то еще придумали? 

— Да, организуем ежедневные экскурсии. Экскурсоводы — наши актрисы, которые будут рассказывать об истории театра, придумывать театрализованные мифы. Это должно быть и забавно, и поучительно. А по вечерам в рамках «Открытого театра» все наши заслуженные, народные актеры пожилого возраста, которые в силу разных причин не принимают участие в постановках, будут проводить собственные творческие вечера. Это все пойдет на Камерной сцене театра, у каждого актера будут именные афиши, то есть это такие настоящие бенефисы. 

— А где же вы возьмете в Ярославле столько поклонников Мельпомены? Которые придут и на спектакли, и на творческие вечера, и на экскурсии, и на открытые репетиции? Или ваша основная аудитория — все-таки туристы? 

— Вы меня опередили. Конечно, театр Ярославля надо вовлекать в туристические программы.

В Ярославль приезжают сотни людей со всех уголков нашей страны, которые путешествуют по Золотому кольцу, приезжают из-за рубежа. Почему бы им не зайти в первый русский театр?

Мне кажется, это честное отношение, и для города хорошо. Если мы, условно, благодаря показу спектакля, оставим туриста в городе еще на одну ночь, это принесет в Ярославль больше денег. И плюс 600 тыс. местных жителей — взрослые зрители, школы, институты, дети…

Здание Российского государственного академического театра драмы им. Ф.Волкова

— Театр имени Волкова действительно первый русский театр, на бренд вам работать не нужно, он и так известен на весь мир. В какую сторону пойдете, чтобы популяризировать этот бренд? 

— Пойду в сторону качества. Это театр федерального значения, поэтому качество для него — поиск сути, ответов на главные вопросы. Это главное. Как говорит Андрей Сергеевич Кончаловский, сейчас и в европейских театрах, и нередко в российских поиск новизны преобладает над поиском содержания, сути. Наша «фишка» в другом — у нас Достоевский, Чехов, Гоголь. Это не отменяет и того, что спектакль должен быть интересным. Но это уже во вторую очередь.

— Вы работали у Олега Табакова и сейчас ставили в театре уже при Владимире Машкове. Олег Павлович говорил довольно четко: «Главное в театре — касса». Согласны с этим? 

— Финансовый успех — следствие зрительского успеха. Любое произведение можно поставить нудно, скучно, ни уму ни сердцу. А если я буду прикрывать это тем, что «вы дураки, ничего не понимаете, а я так вижу», мне нужно идти работать в другое место. Театр про то, что здесь и сейчас. Это не кино, которое 25 лет может полежать на полке, а потом вдруг все скажут: «Гениально». Или книга, которую современники не признают, а потом начинают ценить. Но такое бывает крайне редко. Редко. Театр должен быть инте-рес-ным! И каждому нужно свое. Кто-то приходит в театр развеяться, позабавиться… 

— Такое у вас тоже будет?

— Конечно, а почему нет? Дороги в театр должны вести с разных концов. Маша приведет своего Васю, который в жизни в театре не был. Он увидит, что здесь не страшно, никто никого не мучает, мозг ему не взрывает. Он посмотрит что-то легкое, а потом уже придет на более серьезные вещи. Это деликатная история. Нельзя сразу Васе — бах и Кафку. Он сбежит. И больше никогда не придет. 

— Во время нашего разговора видела, как мимо кабинета прошел худрук МХАТа Эдуард Бояков, с улыбкой махнул вам рукой. То есть ваш уход из театра к конфликту не привел? Отпустили без обид? 

— Да вы что? Никаких обид. Если бы не случился конфликт в Ярославле, я бы остался здесь. Но есть так, как есть. Понимаю, что сейчас нужен именно в Ярославле. Что касается МХАТа — режиссер Владимир Смирнов с моей подачи сделает здесь спектакль. Я буду художественным руководителем постановки, курировать, поскольку, к сожалению, не смогу здесь физически присутствовать. 

— То есть вас предателем не считают? 

— Конечно, нет. У нас с Эдуардом Бояковым остался общий кинофестиваль «Герой и время», который впервые проходил этим летом в Железноводске. Международный фестиваль. Мы показывали ленты из стран, где, казалось бы, не слишком развит кинематограф. А картины замечательные. Мы все в одной команде. 

— Но в условиях, касающихся работы худрука в Театре Волкова, сказано, что вы должны постоянно жить в Ярославле. Готовы? 

— Да, безусловно, буду там жить, почему нет? Будет служебная квартира, которую предоставят в рамках контракта. Но это не значит, что меня там цепью прикуют. 

— То есть у батареи на цепи сидеть в театре не будете? 

— (Смеется.) Нет в этом смысла в современном мире. Сейчас вот я в Москве и отсюда решил вопрос с закупкой новых режиссерских пультов. Работа уже идет. 

— Поняла, что МХАТ не бросите. А, к примеру, продолжите ли ставить спектакли в Театре Олега Табакова? 

— Нет, это уже будет неправильно. Хотя если Володя Машков поставит у меня — я поставлю у него. Вот только на таких условиях готов. 

Во время интервью информационному агентству ТАСС

— Вы пробыли больше года в МХАТе, отношение к тем постановкам, которые здесь появлялись при новом руководстве, все-таки не совсем однозначное. Кто-то говорит, что началась новая жизнь, кто-то — что спектакли не соответствуют уровню МХАТа, который был при Татьяне Дорониной. Вы сами как оцениваете? 

— Мне кажется, что сейчас здесь идет поиск основного направления театра. Театр большой, находится в самом центре, на Тверском бульваре.

Те наименования, которые возникли на афише, для меня тоже не бесспорны. Но я всегда защищал свою команду, говоря, что мы вправе делать то, что хотим, то, как хотим и с кем хотим. Пусть это подвергается критике, люди дают советы, но пусть художественный руководитель сам все решает. Дайте ему время

Прошла только половина сезона по сути. И мы уже успели выпустить четыре спектакля. Нормально? 

— По цифрам — да. 

— Мы ищем. Забрасываем удочку и смотрим, где будет лучше клевать. 

— А есть ли возможность при всей этой занятости в театре сниматься в кино? Или все-таки возьмете паузу? 

— Есть три ленты, от которых я уже не могу отказаться. Это продолжение телесериала «Шифр», съемки начинаются 29 августа, третий сезон телефильма «А у нас во дворе», также приступаем к съемках в исторической картине «Сердце Пармы». Тут я педали назад крутить не могу, люди ждут эти фильмы, договоренности существуют. Так что пока вынужден буду со съемочной площадки метаться в Ярославль. 

— А за новые проекты готовы браться? 

— Нет. Если только будет какой-то исключительный случай. Но и он должен будет согласоваться с Министерством культуры. Если они отпустят, поймут значимость проекта, скажут «да», тогда я, может быть, смогу поучаствовать. 

— В 2015 году вы сняли как режиссер свой фильм «Клинч», у меня, например, была надежда, что вы продолжите делать кинокартины. Сейчас совсем отошли от этого? 

— Мыслей много. Есть два блестящих сценария. Но снимать кино — это даже не сниматься в кино. Это забег года на три. Я себя проверил, понял, что в принципе могу. Но у меня на «Клинч» ушло пять лет. Честно скажу — терпения пока нет, чтобы еще раз «зарядиться» на три-пять лет для того, чтобы снять фильм. 

— Но нельзя же сказать, что вы совсем отказываетесь от кинорежиссуры? 

— Нет, как раз отказываюсь. Пока отказываюсь. Ну куда сейчас? 

— Отказываетесь на какой промежуток? На ближайшие пять лет? 

— Как минимум на пять лет. А дальше, может быть, и снимать не захочется. 

— У Захара Прилепина, который в МХАТе стал заместителем Боякова по литературной части, вышла книга про боевые действия на Донбассе «Некоторые не попадут в ад». Как считаете, в принципе стоит ли эту тему сейчас поднимать в искусстве, не слишком ли она болезненна? 

— Обязательно. Захар Прилепин написал прекрасную книгу. Он — один из тех людей, которые понимают эту проблему.

Это страшный этап нашей новейшей истории. Нас же рассорили, взяли и в русских внедрили нацизм. А мы же такие, мы сразу: «Э-ге-гей, вперед!»

— И кино на такую тему тоже надо снимать? Не стоит чуть подождать, пока пройдет время? 

— Надо снимать. Только нужно это делать с большой долей ответственности, думать, какие акценты ты расставляешь. Если говорить про кино — оно все укрупняет. Фильмы должны успокоить людей, придать силы, кого-то остановить и сказать: «Ребята, война — это же страшно». Нужно честное кино. А нечестное кино — зачем? Вот сейчас снял свой фильм «Донбасс» Сергей Лозница. За такие картины как к этому человеку относиться? Он мастер серьезный, очень талантливый парень. Но как можно взять и все перевернуть? Как бы опираясь на ролики из YouТube. Пусть сам туда съездит и посмотрит. А не через YouТube. Взгляд у него на эту проблему очень вредный.

— Правда ли, что вы отвергаете предложения всех западных режиссеров, считая, что в зарубежном кинематографе русских людей показывают в негативном ключе? 

— Да, считаю, что большинство западных режиссеров пытаются в своих фильмах дискредитировать русских людей. Была у нас такая история. Снимался в 2014 году в фильме «Черное море» Кевина Макдональда, где мы работали в Лондоне с Джудом Лоу, Костей Хабенским, Григорием Добрыгиным. Сценарий был одним, а в итоге после монтажа получилось все как всегда — русские злые, страшные, опасные. Да и после фильма «Как я провел этим летом» Алексея Попогребского, видимо, на Западе обо мне узнали, начали присылать сценарии. Когда прочитал — ужаснулся. На что на Западе выделяют такие очень серьезные деньги?! И хотят использовать мое имя, мой авторитет, чтобы сказать: «Все в России плохо было, есть и будет». 

Сергей Пускепалис и Григорий Добрыгин в сцене из фильма Алексея Попогребского «Как я провел этим летом»

— То есть вы считаете, что это осознанная позиция западных кинематографистов? 

— Абсолютно. Такие фильмы стоят серьезных денег. Они хотят внушить нам мысль, что у нас плохое начальство, что мы все несчастны, что надо снова устроить революцию.

— Русские артисты могут бойкотировать подобные картины, а что же делать русским режиссерам? Снимать фильмы про то, что начальство все-таки хорошее и все-таки мы счастливы? Можем мы как-то отвечать? 

— Мы не можем. Мы должны. Но тут нельзя подходить к вопросу примитивно. У них все просто: «Русские плохие, все плохо». А у нас не может быть все так однозначно. У нас не все хорошо, у нас так, как есть. Мы все ребята с совестью, у нас не пройдут фильмы, где всюду наш триколор развевается и все прекрасно. Крайне необходимы фильмы, художественные фильмы, которые не будут приукрашивать действительность, но создадут хороший, добрый настрой в обществе. Все мы разные. Но это — мы. 

Беседовала Наталья Баринова 

Заклятие Пушкина Питера Вуда

Эта статья была первоначально опубликована FirstThings 9 сентября 2018 г.

Поэзия Александра Пушкина, как известно, не поддается переводу. Даже Владимир Набоков предпринял мощную попытку перевести на английский язык Евгений Онегин , шедевр Пушкина, с результатами, которые почти никого не устроили. Эдмунд Уилсон оценил перевод четырехтомника Набокова «неровным, а иногда и банальным». Обзор классно положил конец дружбе между двумя мужчинами.Однако на дуэль они не вступили. В отличие от Пушкина, оба умерли естественной смертью.

Я знаю Евгений Онегин в основном по переводу Чарльза Джонстона 1977 года. Этот перевод заставляет меня думать, что если вы, как и я, не владеете русским языком, то ближе всего к быстрому, красиво бегущему галопу стихов Пушкина мы можем добраться до «Донжуана » Байрона . И я полагаю, что не случайно, когда Набоков умер в Монтрё в 1977 году, открытый экземпляр Дон Жуана лежал рядом с ним на его ночном столике.

Пушкин и Евгений Онегин недавно снова ожил, на этот раз в Центре мысли и культуры Шин — маленьком, буквально подпольном театре. Драматург Джонатан Лиф и режиссер Кристофер МакЭлроэн колдовали Пушкина в последний бурный год его жизни. Но колдовать Пушкина — значит колдовать Евгения Онегина , в котором Пушкин предсказал свою жизнь и смерть.

Так что насытитесь, пока не насытитесь.
Об этой нестабильной жизни, друзья мои!
Его ничтожество я всегда ненавидел,
Я слишком хорошо знаю, чем это кончится.

Так читается перевод Джонстона (Глава 2, Станца 39). Дух этих строк, а не сами строки, горел на ярко-красной ковровой дорожке, на которой происходит Пушкин: Разыгранная жизнь — красный цвет иногда ассоциируется с роскошью царского дворца, а иногда — с кровавым концом жизни Пушкина, выброшенным. в бессмысленной дуэли с зятем.

Я увидел спектакль на премьере и оказался в компании женщин из Пушкинского общества в Америке.Они были готовы и желали проверить пьесу Лифа, но в антракте были близки к тому, чтобы поверить, что сам Пушкин воскрес. Не то чтобы поэт составил им хорошую компанию. Он был расточительным игроком, безрассудно импульсивным и слишком уверен в благосклонности царя. Он родился в дворянстве и воспитывался в суде. Он избежал казни, несмотря на то, что его подозревали в причастности к неудавшемуся восстанию декабристов против государства в 1825 году.

Лист мог бы написать Пушкина как байронического героя, учитывая, что Пушкин играл свою собственную жизнь так, как если бы он сошёл с одного из романтических стихотворений лорда Байрона. Евгений Онегин богат насмешливыми намёками на английского поэта:

Лорд Байрон с его хитрыми капризами,
Наряд отчаянного эгоизма
Чтобы выглядеть грустным романтизмом.

Но тому, над чем издевался Пушкин, он тоже завидовал. Позже в стихотворении он изображает Онегина как не одобряющего почти всю современную литературу, кроме Дон Хуан , потому что в стихотворении Байрона человек

Представлен истинно,
Эта душа без моральных связей,
Все эгоистичные и сухие
Чрезмерно отказавшись от мечтаний
И тот озлобленный ум, который кипит
В пустых делах и бесполезных трудах.

Пушкин привносит в сцену живость, накал и идейную страсть. Он хочет, чтобы царь освободил крепостных, и он достаточно заблуждается, чтобы полагать, что сила его поэзии осуществит это освобождение.

Лиф — величайшее достижение Лифа — поймать этого человека, по очереди восторженного и циничного, самолюбивого и ненавидящего себя, в пьесе, которая мчится, как нарты, по тундре к своему трагическому концу. Человек, предсказавший собственную смерть в 38 лет, похоже, организовал свою жизнь именно для достижения этой цели.

В Пушкин мы видим, что титульный персонаж тащит во многих направлениях. Его друзья, в том числе писатель Николай Гоголь, убеждают его занять еще более жесткую позицию с царем по вопросу освобождения крепостных крестьян. Его жена Наталья пытается положить конец его зависимости от азартных игр и отвлечь его внимание в суде. Наталья — красавица, которой восхищаются, в частности, царь и французский дипломат, и она отнюдь не застрахована от их внимания. Она также оказывает давление на своего мужа, чтобы тот впустил в свой дом двух ее младших сестер, которым необходим доступ в суд, чтобы найти подходящих мужей.Накапливаются долги, растут домашние расходы, а привязанности отвлекаются от их истинных целей. Наталья, глухая к стихам Пушкина, дрифтов, и ее младшая сестра Катарина как раз обладают чувствительностью, чтобы понимать стих и, нечаянно, мужчину.

Тем временем царь Николай и его политический помощник ведут войну на Кавказе и не в настроении потакать дома мечтательным социальным реформаторам. Нарастающие неприятности указывают на надвигающуюся катастрофу, за исключением того, что Пушкин устремляется вперед, чтобы сделать свой собственный, более яркий выход.Почему? По словам Листа, Пушкин жаждет уважения, которым может обладать только человек действия. Дуэль — это путь джентльмена к определенному эгоистическому удовлетворению. Он говорит: «Выиграйте или проиграйте», все уважают дуэлянта.

Пушкин — выдающееся достижение. Его показ в Sheen Center уже закончился, но он получил несколько очень положительных отзывов, в том числе от Терри Тичута в The Wall Street Journal , который назвал его «одной из лучших новых пьес, которые открывались в Нью-Йорке за последнее время». »И надеется увидеть его заново в полнометражном театре.Тичут заметил кое-что, чего я полностью упустил: пьеса написана пустым стихом, ямбическим пентаметром. Диалог настолько плавный, а актеры в этой постановке настолько сосредоточены на напряженных эмоциях, что этот шекспировский уловка впитывается в текстуру пьесы.

Я второй по мнению Teachout, что Leaf создал произведение, которое выдержит испытание временем и заслуживает того, чтобы его увидела гораздо более широкая аудитория. Лиф построил свою карьеру, написав серьезные исторические пьесы на сложные интеллектуальные темы, независимо от того, знает ли публика или помнит персонажей и их конфликты.В Deconstruction он проследил роман между писательницей Мэри Маккарти и теоретиком литературы из Йельского университета Полем де Маном, который вскоре скрывал свое сочувствовавшее нацистам прошлое. В спектакле Ханна Арендт и разговор о Мартине Хайдеггере как о взбитых сливках поверх мороженого. Leaf явно не писал Deconstruction в надежде дать Beautiful: The Carole King Musical пробег за свои деньги в Театре Стивена Сондхейма. Он также не стремился сместить Король Лев , когда писал пьесу Битва о вражде между Бетти Фридан и Глорией Стайнем.Природная территория Листа — это не массовое развлечение. Он стремится к более глубокому культурному недовольству, чем те, которые можно уловить в популярных песнях и спектаклях.

Есть ли сегодня место для интеллектуально и морально серьезного театра? Эти фразы могут указывать на то, что пьесы Лифа душные или что он говорит свысока со своей потенциальной аудиторией, но он представляет свои рассказы с теплотой и драматизмом. Было бы полезно знать заранее, что Поль де Ман был негодяем или что Бетти Фридан была исключена из феминистского лидерства Глорией Стайнем, но вы могли так же легко ходить, ничего не зная об этой истории, и следить за ней так же, как и за Ash vs. .The Evil Dead, Trust , Atlanta или любое другое телешоу по сценарию. Разница в том, что пьесы Листа обращаются к неразрешимым жизненным трудностям.

В Пушкин: разыгралась жизнь , недоумение состоит в том, мог ли великий поэт хоть как-то отделиться от распутного человека. Пушкин значит не болен. Напротив, он предан идеалу свободы для крепостных, но он погружен в жизнь безрассудства и предательств на пути самоуничтожения.Его ранняя смерть стала неисчислимой потерей для русской литературы. А могло ли быть иначе? Драматург позволяет нам — на время — представить себе альтернативу, точно так же, как пьеса стремительно приближается к своему неизбежному концу.

Трагедия что-то пробуждает в нас: чувство хрупкости и окончательности, подобное тому, как если бы мы стояли на краю высокого здания и смотрели вниз. Действительно хороший театр дает нам возможность заглянуть в эту глубину, а затем уйти на ровную улицу, размышляя об этом. Возможно, это помогает, если трагическая фигура не принадлежит к недавней исторической сцене.Русский поэт другого века достаточно далек по времени, месту и культуре, чтобы мы могли сосредоточиться на самом главном. «Лист Пушкин», , лишенный всяких попыток воссоздать наш собственный момент, каким-то образом преуспевает как полностью американская трагедия. Может быть, это из-за чрезмерной самоуверенности, которой движет Пушкин и другие персонажи. Или, может быть, это наоборот: их жажда утверждения. Или, возможно, и то, и другое.

Питер Вуд — президент Национальной ассоциации ученых.

Изображение: Адриан Волков — http://fotki.yandex.ru/next/users/nad629154200941/album/177122/view/416867, Public Domain

Александр Пушкин. Годовщина со дня рождения. 7 стихотворений

Пушкинская дуэль. Картина Адриана Волкова.

Александр Сергеевич Пушкин Он, несомненно, самый известный и наиболее уважаемый русский поэт, но он также был писателем и драматургом. А в последний день 6 уже отсчитали 239 лет со дня его рождения в Москве.Имея аристократическое происхождение, он считается отцом современной русской литературы . И еще он был влюблен в Испанию. Сегодня я хочу посвятить эту статью ему, потому что одно из его стихотворений, Заключенный Помимо того, что оно одно из моих любимых, оно также вдохновило меня на создание одного из моих романов. Так что у меня остались воспоминания о его фигуре с шестью другими.

  Люблю тебя, творение Петра великое,
Мне нравится твой взгляд на суровость и грацию,    
Царственное шествие невской волны,
Серый гранит - платье ее банка,  
Заборы воздушные чугунолитейные,  
Нежный прозрачный полумрак,
Безлунный отблеск беспокойных ночей твоих,
Когда я так легко читаю и пишу
Без лампы в моей комнате одиноко,
И виден камень каждого огромного здания
Из левых улиц и так ярко  
Шпиль Адмиралтейства,
И когда, не допуская темноты ночи
Чтобы достичь высоты золотого неба,
Спешит заря после заката -
И полчаса на ночь.