Творчество Баратынского – кратко — Русская историческая библиотека
Литературная карьера Баратынского началась блестяще. Его ставили наравне с Пушкиным. Отзывы Булгарина и особенно Сомова в «Сыне Отечества» после первого издания 1827 г. – восторженные. Между тем, уже в 1834 г. Белинский писал: «теперь даже и в шутку никто не поставит имени Баратынского подле имени Пушкина». В 1842 г. вышел последний сборник Баратынского «Сумерки». Эта книжка, по словам Лонгинова, «произвела впечатление привидения, явившегося среди удивленных и недоумевающих лиц, не умеющих дать себе отчета в том, какая это тень и чего она просит». Смерть Баратынского прошла также совершенно незаметно.
Портрет Евгения Баратынского, 1826
Главная причина кратковременности успеха Баратынского лежала в отсутствии оригинальности и в однообразии его произведений. Все, что он мог дать, он дал в период своего пребывания в Финляндии. Подобно Пушкину, Баратынский увлекался байронизмом.
Основная причина бессодержательности музы Баратынского лежит 1) в отсутствии оригинального самобытного творчества и 2) в двойственности его натуры. Он не умел ничему отдаться всецело. Размышление и анализ убивало непосредственное творчество и всем произведениям придавало какую-то искусственность. Пушкин совершенно справедливо назвал его Гамлетом. Эта гамлетовская раздвоенность заставляла его вечно колебаться между диаметрально противоположными воззрениями на жизнь, и его стихотворения противоречат одно другому. Сам Баратынский пишет о себе: «Какой несчастный дар – воображение, слишком превышающее рассудок! Какой несчастный плод преждевременной опытности – сердце, жадное счастья, но уже не способное предаться одной постоянной страсти и теряющееся в толпе беспредельных желаний!» Сознание своего бессилия и изломанности тяготило Баратынского, что видно из его писем: «во мне веселость – усилие гордого ума, а не дитя сердца.
Однако несомненные достоинства Баратынского состоят в следующем: 1) он, безусловно, один из немногих поэтов-мыслителей, философов. Почти все его стихотворения полны серьезных и глубоких мыслей. Стихи Баратынского – поэтические изложения самых серьезных философских тем. 2) У Баратынского всегда хорошо и строго обработана форма. Поэзия его образна, полна сравнений, уподоблений, а между тем ясна и сжата. Несколькими строками он выражает целое мировоззрение. Примером может служить великолепное стихотворение на «Смерть Гёте», где так отчётливо и красиво выражены все задачи поэзии.
Некоторые видные литераторы оценивают творчество Баратынского необычайно высоко. Так, например, Иосиф Бродский неоднократно высказывал мнение, что оно стоит выше пушкинского.
В день рождения русского поэта Евгения Баратынского
Евгений Баратынский
Весна
(Элегия)
Мечты волшебные, вы скрылись от очей!
Сбылися времени угрозы!
Хладеет в сердце жизнь, и юности моей
Поблекли утренние розы!
Благоуханный май воскреснул на лугах,
И пробудилась Филомела,
И Флора милая на радужных крылах
К нам обновленная слетела.
Вотще! Не для меня долины и леса
Одушевились красотою,
И светлой радостью сияют небеса!
Я вяну, – вянет всё со мною!
О где вы, призраки невозвратимых лет,
Богатство жизни – вера в счастье?
Где ты, младого дня пленительный рассвет?
Где ты, живое сладострастье?
В дыхании весны всё жизнь младую пьет
И негу тайного желанья!
Всё дышит радостью и, мнится, с кем-то ждет
Обетованного свиданья!
Лишь я как будто чужд природе и весне:
Часы крылатые мелькают;
Но радости принесть они не могут мне
И, мнится, мимо пролетают.
Сонет
Мы пьем в любви отраву сладкую;
Но всё отраву пьем мы в ней,
И платим мы за радость краткую
Ей безвесельем долгих дней.
Огонь любви, огонь живительный, –
Все говорят, – но что мы зрим?
Опустошает, разрушительный,
Он душу, объятую им!
Кто заглушит воспоминания
О днях блаженства и страдания,
О чудных днях твоих, любовь?
Тогда я ожил бы для радости,
Для снов златых цветущей младости
Тебе открыл бы душу вновь.
В дни безграничных увлечений…
В дни безграничных увлечений,
В дни необузданных страстей
Со мною жил превратный гений,
Наперсник юности моей.
Он жар восторгов несогласных
Во мне питал и раздувал;
Но соразмерностей прекрасных
В душе носил я идеал;
Когда лишь праздников смятенья
Алкал безумец молодой,
Поэта мерные творенья
Блистали стройной красотой.
Страстей порывы утихают,
Страстей мятежные мечты
Передо мной не затмевают
Законов вечной красоты;
И поэтического мира
Огромный очерк я узрел
И жизни даровать, о лира!
Твое согласье захотел.
Болящий дух врачует песнопенье…
Болящий дух врачует песнопенье.
Гармонии таинственная власть
Тяжелое искупит заблужденье
И укротит бунтующую страсть.
Душа певца, согласно излитая,
Разрешена от всех своих скорбей;
И чистоту поэзия святая
И мир отдаст причастнице своей.
ВЕК ЗОЛОТОЙ – ВЕК СЕРЕБРЯНЫЙ»
26.03.201230 марта в 17.00 в Зеленом зале Всероссийского музея А.С.Пушкина (наб. реки Мойки, 12) в рамках партнерского сотрудничества Национального музея Республики Татарстан и Всероссийского музея А.С.Пушкина состоится торжественная церемония открытия выставки «Баратынские в Казани: век золотой — век серебряный».
Евгений Баратынский – один из центральных героев в пушкинском критическом наследии. Пушкин относился к Баратынскому с особым вниманием, видел в нем своего крупнейшего литературного современника. Поэтов-ровесников, одаренных представителей старинных дворянских родов, нередко воспринимали как соперников. И сам Пушкин в переписке не раз сравнивал Баратынского с собой.
Представлены также экспонаты, рассказывающие о жизни потомков поэта: портреты, фотографии, мемориальные предметы, документы, сборники стихотворений А.Н.Баратынского, Н.Д.Баратынской, К.Н.Алексеевой-Боратынской; материалы, посвященные правнучке поэта, О.А.Ильиной-Баратынской, рукописи, поэтические сборники, прозаические произведения на английском и русском языках, мемориальные вещи.
Источник Всероссийский музей А.С.Пушкина
Загадка, которую оставил после себя Евгений Баратынский — Российская газета
Одна из таинственных особенностей календаря русской поэзии в том, что дней в нем несколько больше, чем в обычном календаре. Например, в поэтическом ноябре не 30 дней, а 31. День этот короток, но светел.
Я был любим, твердила ты
Мне часто нежные обеты,
Хранят бесценные мечты
Слова, душой твоей согреты;
Нет, не могу не верить им:
Я был любим, я был любим!
Все тот же я, любви моей
Судьба моя не изменила:
Я помню счастье прежних дней,
Хоть, может быть, его забыла,
Забыла милая моя, —
Но тот же я, все тот же я!
К свиданью с ней мне нет пути.
Увы! когда б предстал я милой, —
Конечно, в жалость привести
Ее бы мог мой взор унылой.
Одна мечта души моей —
Свиданье с ней, свиданье с ней…
Евгений Баратынский,
31 ноября 1825 года
Именно этим стихотворением, вернее авторской датой под ним, в историю русской поэзии 25-летний Баратынский вписал небывалое 31 ноября. Можно долго спорить о том, ошибка это, розыгрыш или поэт был всерьез убежден в том, что именно такого числа не хватает русским людям для счастья, но есть альбом кузины Натали, где это число ясно обозначено рукой поэта. Есть самое авторитетное Собрание сочинений Баратынского, подготовленное М. Гофманом в начале ХХ века, где под стихотворением «Я был любим, твердила ты…» стоит дата: 31 ноября.
При жизни поэта стихотворение не печаталось, поэтому трудно сказать внес бы автор в публикацию правку или оставил бы нам эту загадку. Загадок, кстати, в рукописи хватает. В альбоме под стихотворением подпись неизвестной рукой: «В Москве. Dim on joua aujourd’hui Freischutz. Compose’ par Euge’ne Boratinsky mon cousin Nathalie». Перевод: «Воскресенье, сегодня играли Вольного стрелка. Сочинено Евгением Боратынским моим кузеном Наталия».
«Вольный стрелок» — опера К. Вебера. А вот о кузине Наталии, увы, нам ничего неизвестно. И все-таки могла ли дата «31 ноября» быть шуткой поэта? В пользу этого говорит то, что и само стихотворение написано с улыбкой. И все-таки с датами поэты обычно не шутят. Кроме того, ноябрь 1825 года — не самое подходящее время для шуток: в стране траур по императору Александру I.
Личные обстоятельства также не могли располагать Баратынского к веселью. В том же ноябре 1825 года поэт писал другу: «Судьба для меня не сделалась милостивее… Теперь именно начинается самая трудная эпоха в моей жизни…» Да и не в характере Баратынского розыгрыши. Он говорил: «На Руси много смешного, но я не расположен смеяться…»
Трудно поверить и в случайную ошибку в дате. Евгений Абрамович был на редкость педантичным человеком. Рассеянностью не страдал. Все мемуаристы говорят о его ясном и строгом уме. «Едва ли можно было встретить человека умнее его», — вспоминал князь П.А. Вяземский. При этом он бывал «остроумен, игрив, но все это как умный человек, а не как поэт».
Если вы посмотрите на портреты молодого Баратынского, то они вдруг напомнят вам об Олеге Янковском. Вот кто мог бы блестяще сыграть Баратынского в кино! И ведь роман замечательный есть о поэте («Недуг бытия» был написан Дмитрием Голубковым еще в конце 1960-х годов), и давно можно было бы экранизировать его. Но время, боюсь, упущено. И нам остается фильм «Тот самый Мюнхгаузен», где главного героя роднит с забавным немецким фантазером лишь фамилия. Мы все понимаем, что никакой это не заграничный барон.
Это вообще очень русский поворот судьбы: снимали о чем-то далеком, чужом и смешном, а получилось — о близком, нашем и трагичном. Получилось, что Мюнхгаузен — русский поэт. И незабвенный Олег Иванович Янковский до боли похож на Баратынского. «Такие люди смотрят на жизнь не шутя, — писал о поэте современник, — разумеют ее высокую тайну, понимают важность своего назначения и неотступно чувствуют бедность земного бытия». Кстати, помните: Янковский-Мюнхгаузен, чувствуя отчаянную «бедность земного бытия», датирует свое письмо 32 мая, на что ему все кричат: «Такого числа нет!» И он пытается объясниться: «Послушайте же наконец!.. Я открыл новый день. Это одно из самых великих открытий, а может, самое-самое… Я шел к нему через годы раздумий, наблюдений… И вот оно пришло — тридцать второе!..»
Евгений Баратынский не оставил нам аргументов в пользу своего 31 ноября. Но он, автор гениальных «Сумерек» (лучшего сборника стихов во всей русской поэзии), знал, как тянет нас в ноябре к освещенным окнам. И как мало надо для счастья. Иногда — всего лишь росчерк пера.
Твой день взошел,
и для тебя ясна
Вся дерзость
юных легковерии…
Музей-заповедник усадьба Мураново имени Ф.Тютчева
Но если с Тютчевым Закревских связывало достаточно поверхностное светское знакомство, то для Боратынского это знакомство имело судьбоносное значение. В 1823 году А.А. Закревский назначен генерал-губернатором Финляндии; к этому времени Боратынский уже четыре года служит унтер-офицером в Нейшлотском полку, расквартированном в Финляндии. На службу в армию он попал не по своей воле. Его за серьёзный проступок исключили из пажеского корпуса без права поступать куда-либо кроме как рядовым в армию. Чтобы «смыть позор» и вернуть права гражданского лица ему необходимо было дослужиться до офицерского чина. А это во многом зависело от первого лица Финляндии, генерал-губернатора Закревского. Друзья поэта уповали на его влияние в деле Боратынского. Например, ему пишет Д.В. Давыдов в мае 1824 года: «Любезнейший друг Арсений Андреевич, … пожалоста [так в тексте! Т.Г.], брат, постарайся о Баратынском. Ты мне обещаешь, но приведи свое обещание в действие, ты меня сим крайне обяжешь. Грустно видеть молодого человека, исполненного дарованиями, истлевающим без дела и закупоренным в ничтожестве …». Также в письме Пушкина к брату Льву из Михайловского от 14 марта 1825 г.: «…Уведомь о Баратынском – свечку поставлю за Закревского, если он его выручит …». Боратынского угнетало чувство отчуждённости и неприкаянности.
Шевалье Ф.Ф. (автор рисунка — по оригиналу 1820 г.), Поль К.И. (издатель). Портерт Е. А. Боратынского. Литография. 1852 г.
Конечно, каких-то физических неудобств Боратынский в Финляндии не испытывал. Во-первых, он уже был известным поэтом, и его талант был признан всеми офицерами. В семье командира полка Е.А. Лутковского он был принят как свой человек, тем более что они на самом деле были родственники, хотя и дальние. Командира роты Н.М. Коншина с Боратынским сближала поэзия: Коншин также писал стихи. Кроме того, на протяжении всей финляндской службы Боратынскому неоднократно предоставлялся длительный отпуск в Петербург, где поэт имел возможность общаться с друзьями-литераторами. Тем самым он не был оторван от литературной среды. При Закревском Боратынский почти постоянно жил в Гельсингфорсе при штабе генерал-губернатора. В 1825 году при содействии Закревского Боратынский наконец получил долгожданный офицерский чин, а затем и отставку, за что на всю жизнь у поэта остаётся чувство признательности к Арсению Андреевичу. В 1831 году Боратынский посылает экземпляр поэмы «Наложница» с запиской: «Ваше сиятельство. Важные государственные занятия не оставляют вам времени на чтение стихотворных безделок, и, представляя вам экземпляр моей поэмы, я не думаю обратить на нее Ваше внимание, но желаю только доказать, что всегда с равною живою благодарностию я помню того, которому обязан свободою и досугом, нужными литератору. С истинным почтением и совершенною преданностью честь имею быть – Вашего Сиятельства – покорнейший слуга – Е. Боратынский». Позже, в 1840 году в письме к матери в Мару он опять вспоминает Закревского: «Нет в мире человека лучше, чем граф Закревский. Можно подумать, что это я ему оказал услугу, а он хранит признательную память о моем пребывании в его доме – настолько он добр со мною».
Также его память надолго сохранила образ жены генерал-губернатора Аграфены Фёдоровны, в салоне которой он был желанным гостем. Много было писано об этой умной, эксцентричной, бесконечно очаровательной, роковой женщине. Много стихотворений ей было посвящено. Пушкин дал ей очень точную оценку: «… беззаконная комета в кругу расчисленных светил»; Боратынский нашёл не менее точный образ: «Раба томительной мечты …». Он пережил серьёзное увлечение этой женщиной. Закревская стала прототипом героини поэмы Боратынского «Бал», образ её отразился во многих стихотворениях поэта. Но мучительной душевной травмы это увлечение не принесло. Чего нельзя сказать о его близком друге Николае Васильевиче Путяте. Путята был сильно увлечён Магдалиной – одно из имен Аграфены Фёдоровны – и его увлечение ему доставляло много переживаний. Николай Васильевич не выставлял свои чувства напоказ, он был сдержанным человеком. Но по определённым намёкам в переписке с Боратынским это можно понять.
Путята и Боратынский познакомились во время службы Боратынского в финляндском полку. Разность в служебном положении блестящего адъютанта генерал-губернатора и скромного унтер-офицера не помешала знакомству, а потом и крепкой дружбе между ними. «В образе мыслей и характере их было что-то общее. То же озарение высшими понятиями, та же сосредоточенность и сдержанность в их изъявлении». Путята пользовался уважением всех, кто с ним сталкивался и по службе, и вне её. Его чувство долга, ответственность в исполнении своих обязанностей, уравновешенность, доброжелательность делали его присутствие приятным и полезным в любом обществе. За эти качества его ценил непосредственный его начальник – генерал-губернатор А.А. Закревский. И эта приязнь осталась, когда они уже не были связаны общей службой. Об этом свидетельствует подаренный графом портрет Николаю Васильевичу Путяте с надписью: «Николаю Васильевичу Путяте. Графъ Закревскiй. 23 июня 1852 года». Такой значимый подарок Путята получает к своему 50-летию от бывшего начальника.
Неизвестный художник 1-й пол. XIX в. Портрет Н. В. Путяты. Акварель. 1831 г.
В это время они оба живут в Москве. Арсений Андреевич – генерал-губернатор Москвы, а Николай Васильевич вышел в отставку и посвятил себя управлению имениями своей семьи, в том числе и Мурановым. В это время Путята много времени отдаёт литературным занятиям. Склонность и способность к литературному творчеству проявлялись у него с юности. Он был членом литературного кружка С.Е. Раича, куда входили Ф.И. Тютчев, М.П. Погодин, С.П. Шевырёв, кн. В.Ф. Одоевский, А.Н. Муравьев и др. С ними Путята сохранил дружеские отношения на всю жизнь. А с Ф.И. Тютчевым, позже, он породнился: его дочь Ольга стала женой сына поэта.
Литературный дар у Путяты отмечал Боратынский. Он ценил суждения Путяты о прочитанных книгах; давал на его суд свои произведения. А ещё больше восхищался его письмами и советовал серьёзно заняться литературным трудом. Но последовать этим советам Путята смог только после ухода со службы. В Москве он много пишет исторических статей о временах Александра I и Екатерины Великой, воспоминания о своем друге и родственнике Боратынском; пишет об училище колонновожатых, которое окончил в 1820-м году. Это училище готовило офицеров генерального штаба. Пишет об основателе этого училища Николае Николаевиче Муравьёве и эти воспоминания издаёт отдельной брошюрой. В 1860 году Путяту избирают председателем Общества любителей российской словесности и за его вклад в литературный процесс, и, что очень важно, умение разрешать конфликты, возникающие в среде литераторов.
В 1865 году он пишет воспоминания о графе А.А. Закревском. С 1823 г. он служил под началом Закревского в качестве его адъютанта. С перерывом в несколько лет, в 1830 году, он опять служит при Закревском: состоит «по особым поручениям при графе во время поездки его по России для принятия мер против холеры». Но экспедиция была не совсем успешна, и в 1831-м году А.А. Закревский был вынужден уйти в отставку после «холерных бунтов». Путяте этот год принёс удачу: он был награжден орденом св. Владимира 4-й ст., с него был снят негласный надзор, который над ним тяготел с 1826 года после доноса Раевского во время суда над декабристами. Также он перешёл с военной на гражданскую службу в статс-секретариат финляндских дел. Он блестяще владел иностранными языками, в том числе финским и шведским, был очень ответственным работником и сделал блестящую карьеру, получил чин действительного статского советника. В это время семья Путят жила по-соседски с Закревскими, их дружеские отношения продолжались. Дочь Арсения Андреевича Лидия любила четырёхлетнюю Настеньку Путята, даже учила её французскому языку. Об этом мы читаем в письмах Путяты к его жене Софье Львовне, р. Энгельгардт. В 1842 году А.А. Закревский крестил младшую дочь Путят Катеньку. «У д. ст. с. Николая Васильевича Путяты родилась дочь Екатерина. Восприемниками были отставной генерал-от-инфантерии граф Арсений Андреевич Закревский и Анна Васильевна Путята».
Итак, после всего вышесказанного об отношениях графа Закревского и Н.В. Путяты становится ясно, почему сделан такой подарок от графа его бывшему адъютанту в его юбилейный год к 50-летию со дня рождения.
Портрет графа Закревского бережно хранился в семье Путят, затем перешёл по наследству его дочери Ольге Николаевне, в замужестве Тютчевой. А после открытия музея занял своё место в музейной экспозиции. Кроме того, что портрет имеет важное мемориальное значение в собрании музея, он является незаурядным художественным произведением.
Выполнен портрет в 1852 году выходцем из Саксонии литографом Ульрихом Штейнбахом (1797-1865), который в 1823 году приехал в Россию и до конца своей жизни жил и работал в Петербурге. Оригиналом для литографии послужил портрет художника Карла-Иоганна Лаша (1822-1888), родившегося в Лейпциге. Образование он получил в Мюнхене у исторического живописцах В. Каульбаха в 1843-1844 годах. Для историографии Мурановского музея это очень важная дата – последние годы пребывания Ф.И. Тютчева в Мюнхене. Также для нас важно имя художника в творческом процессе Тютчева. Именно Каульбах написал знаменитое полотно «Битва гуннов с римлянами», сюжет для которого подсказал Тютчев. Лаш как талантливый ученик впитал у своего известного учителя навыки крепкого рисунка и композиции. Это усматривается в его работах, писанных в России, где он жил с 1847 года по 1857 год. В России Лаш был очень востребован, оставил по себе память как талантливый и плодовитый портретист. Конечно, Лаш был замечен и в Москве и ему был заказан портрет генерал-губернатора графа А.А. Закревского. Портрет получился удачным. С него было решено сделать литографию. Оттиски портрета были сделаны в мастерской Главного управления Путей сообщения – одном из лучших литографских заведений того времени. Портрет репрезентативный, в стиле академического романтизма, который он освоил во время учёбы в Мюнхене; в его творчестве этот стиль остался доминирующим. Поза, выражение лица, награды указывают на государственного мужа в момент его триумфа. Портрет явно комплементарный, трудно представить, что можно так импозантно и моложаво выглядеть на седьмом десятке. Любопытно сравнить изображение графа на дагерротипе из собрания Государственного исторического музея, выполненном в ателье Абази примерно в это же время. Там без всяких прикрас предстаёт перед нами соответствующий своему возрасту старик, но с властным выражением лица – соответствующим его положению.
Второй портрет графа Закревского – это литография с живописного погрудного портрета художника Д. Доу из эрмитажной галереи героев войны 1812 года; он без надписей и подписей. Эта литография довольно распространённая. Она могла принадлежать и Тютчевым, и Путятам. В мурановском доме лист был вмонтирован в рамку и висел в одной из комнат дома. К сожалению, на нашем листе обрезаны поля. При монтировке в рамку владельцы обрезали эти «излишества». То, что недопустимо в музейных реалиях, возможно в частном владении. Лист явно не подарочный – с дарственной надписью поля бы не обрезали.
Неизвестный автор. Портрет графа А.А. Закревского
В собрании музея есть ещё один предмет, напоминающий о тёплых отношениях графа Закревского с Н.В. Путятой. Это цветная гравюра с изображением интерьера домика Петра I в Заардаме. На нижнем поле надпись: «А. Закревский Николаю Путяте. С этого самого места. 16/4 …» (перевод с фр.яз.). К сожалению, правое поле обрезано, год дарения мы прочитать не можем, угадывается только единица. Дополнительное исследование биографии Закревского может раскрыть эту дату. Если дарственная написана в Заардаме, в домике Петра Великого, то надо выяснить, когда граф был в этом месте, и тайна даты дарения может раскрыться.
Sluy D. Внутренний вид домика Петра Великого в Заандаме в 1697 г. (Le dedans de la maison habitée du Czaar Pierre le Grand á Zaandam 1697)
***
Аграфена Фёдоровна Закревская.
Последний интересующий нас портрет – это портрет супруги графа Аграфены Фёдоровны Закревской, красавицы, умницы, роковой женщины, адресата многих стихотворений самых разных авторов. Портрет вошёл в собрание уже в музейное время, т.е. он не является мемориальным предметом. Но с момента появления в мурановском доме он органично вошёл в собрание музея. Автор литографированного портрета Егор Иванович Гейтман (1798-1862), ученик Т. Райта. Литография выполнена в 1828 году с живописного портрета Д. Доу (1781-1829), написанного в 1823 году. Доу приехал в Россию по приглашению императора в 1819 году для вполне определённой работы: необходимо было создать галерею героев войны 1812 года. С собой художник привёз некоторые свои работы, чтобы продемонстрировать свой высокий художественный уровень в надежде на заказы кроме основных портретов. Среди привезённых портретов автор показывал портрет английской актрисы О’Нейл, который произвёл сильное впечатление на английскую публику. И, действительно, удачная композиция, выразительная поза, пластичные линии фигуры юной актрисы в роли Дездемоны, прекрасная живопись производила сильное впечатление. Вдобавок, пейзаж на картине писал знаменитый Констебль. Доу, как человек предприимчивый, раз найденный удачный мотив стал использовать и на других своих работах. Портрет нашей Аграфены Фёдоровны повторил композицию портрета английской актрисы. Конечно, он был выполнен мастеровитой рукой, и в фамильной галерее Закревских прекрасно смотрелся, но всё-таки это уже во многом повтор темы. Того трепета, который вызывает высокохудожественное произведение, не даёт. С отъездом Закревских в Италию, портрет также был увезён. Он несколько раз переходил из рук в руки и последнее его пребывание – в частной галерее А. Лахмана в Кёльне. В России же остались небольшое количество литографированных оттисков, качественно выполненных, ценных по своим художественным достоинствам и редкости. Кроме того, наш лист имеет надпись на нижнем поле. Графическим карандашом поставлен номер листа: «13», т.е. наш лист входит в группу пронумерованных листов – самых ценных первых оттисков.
Таким образом, через вышеупомянутые портреты, семья Закревских правомерно присутствует в собрании Мурановского музея.
Баратынский — это… Что такое Баратынский?
(Боратынский) Евгений Абрамович (1800, с. Мара Тамбовской губ. – 1844, Неаполь, похоронен в Санкт-Петербурге), русский поэт. Родился в старинной дворянской семье, учился в Пажеском корпусе, где игра в шиллеровских «Разбойников» привела его с товарищем в 1816 г. к краже крупной суммы денег, за что он был исключён из Пажеского корпуса с запрещением принимать в любую службу, кроме солдатской. После двух лет безуспешных попыток родных изменить наказание, 1818—25 гг. вынужден был посвятить солдатской службе в Финляндии и гражданской реабилитации. После получения первого офицерского чина вышел в отставку. Умер во время заграничного путешествия.
Е. А. Баратынский. Портрет работы Ж. Вивьена. 1826 г.
С начала 1820-х гг. Баратынский заводит литературные знакомства в Петербурге с А. А. Дельвигом (совместно написанное стихотворение «Там, где Семёновский полк…» (1819) – первая публикация Баратынского), П. А. Плетнёвым, Н. И. Гнедичем, заочно с А. С. Пушкиным. Позднее сближается с В. А. Жуковским, И. В. Киреевским. Баратынский начинает с утверждения того, что «тленность» всего сущего – общий закон жизни («Финляндия», «Элизийские поля») и поэтому необходимо «летящий миг ловить украдкой» («Пора покинуть, милый друг…», «Падение листьев», «Бывало, отрок, звонким кликом…», поэма «Пиры»). С одной стороны, бурное «счастье», а с другой – «вольность и покой» воспринимаются как признаки требования возрастов жизни («Отрывки из поэмы „Воспоминания”», «Дало две доли провиденье…», «Мудрецу»). Но «безвременно увядшие» «радости» под бременем «хладного опыта» становятся признаком современного человека («Прощанье», «К Креницыну», «Весна», «Разуверение», «Больной»). Так формируется аналитическая элегия Баратынского – опыт рационалистического исследования иррационального мира чувств («Расстались мы; на миг очарованьем…», «Поверь, мой милый друг, страданье нужно нам…», «Элегия» («Нет, не бывать тому, что было прежде…»), «Притворной нежности не требуй от меня…»). Современники высоко ценили элегии Баратынского, и Пушкин писал, что после его элегий он уже не обратится к этому жанру. Социально-психологические поэмы рубежа 1820–30-х гг. – «Эда» (1826), «Бал» (1828) и «Цыганка» (1831, 1842) – посвящены разоблачению современного цивилизованного человека, который, в отличие от героя пушкинских романтических поэм, лишён героического начала. Современный мир в поэмах – это мир непримиримых страстей, грозящих катастрофой и разрушением человеческой жизни. В стихах 1826—40-х гг., составивших третий, самый яркий сборник поэта «Сумерки» (1842), нарушение естественных законов человеческого роста становится знаком трагического разобщения человечества с природой, развития цивилизации и «падения» человечества («Последняя смерть», «Последний поэт», «Приметы», «Предрассудок! Он обломок…»). Это приводит Баратынского к пессимизму («Смерть», «Осень», «На что вы, дни! Юдольный мир явленья…», «На посев леса»). Только поэт в мире, разобщённом с природой, может воспринять и передать людям гармонию мира («На смерть Гёте», «Последний поэт»).
Жребий из лазоревой урны. Евгений Баратынский
Текст: Андрей Цунский
Сегодня день рождения поэта Евгения Баратынского – которого очевидно и ожидаемо недооценили. Трудно оказаться замеченным рядом с Пушкиным. И все же.
Начнем с написания. Вот тоже, проблемка попалась не так давно – как пишется имя Брехта – «Бертольд», «Бертольт»… Да что нам до причуд немецкой души. «Брехт» – и этим все сказано. Шварца вот звали БертольД, соль бертолеТова, а пороху все равно, знай себе взрывается.
А тут – огромного значения поэт, великий поэт – а как пишется его фамилия – не просто вопрос. В книгах, где сам он указан автором – то так, то этак!
Не знаем – спросим. Тем более, что это вопрос, всем специалистам надоевший, но он очень даже годится для начала разговора. Старший научный сотрудник Музея Боратынского в Казани, поэт и писатель Алексей Гомазков поясняет:
— Фамилия эта происходит от построенного предком Боратынских – польским полководцем Дмитрием Божидаром – в XIV веке, в Галиции, замка Боратынь, что означает «Бог ратует» или «Божья рать». Таким образом, исторически правильное написание этой фамилии – через «о»: так подписывался он сам, такую фамилию носили и все его потомки. Путаница с чередованием гласных началась при жизни поэта, он не придавал ей значения, так что теперь можно считать, что оба написания верны.
Старший научный сотрудник Музея Боратынского, поэт и писатель Алексей Гомазков Фото: boratynskiy.tatmuseum.ru
Ну, тогда будем чередовать. Написание, похоже, диктуют то бог, то баг.
«Баратынский – прелесть и чудо… После него не стану печатать своих элегий».
Станет, кончено. Однако… – а, вы спросите, кто это сказал? Пушкин сказал. И был совершенно серьезен.
Вряд ли кому-то придет в голову сомневаться, кто в России был и останется главным поэтом. Место Пушкина всегда останется за ним, сделать то, что он сделал для русского языка и национального самосознания можно только один раз. Пушкин – не авторитет, «авторитеты» существуют в партийных характеристиках и уголовных хрониках. Пушкин – эталон. И вот – нате вам.
Впрочем, он любил снизить пафос своих слов, особенно в отношении друзей и собратьев по цеху. «Эду» Боратынского Пушкин и вовсе называл «Чухонкой». Но читаем его дальше: «…что за прелесть эта Эда! Оригинальности рассказа наши критики не поймут. Но какое разнообразие! Гусар, Эда и сам поэт, всякой говорит по-своему. А описания лифляндской природы! а утро после первой ночи! а сцена с отцом! – чудо!»
Пушкин, бес и Боратынский
Мало кого из современников, тем более из знакомых Пушкин цитировал или выносил в эпиграф. Ага. «Стрелялись мы» — помните такой эпиграф? Если не помните, это «Повести Белкина». Эпиграф из «Метели», к главе про дуэль Швабрина с Муромцевым.
А вот автопортрет Пушкина. Да, с чертом. И цитата… Это не для публикации, это для себя! А вы думали, это пушкинская строчка? Ну, так до сих пор многие думают. И что-то чем дальше, тем больше. Школьники 70-х, которые вынуждены были слушать радиопередачи через неубиваемый репродуктор помнят: «Михаил Глинка, слова Евгения Баратынского. «Не искушай меня без нужды»». А потом – журчание и сопение какого-нибудь заслуженного артиста. На концертах в домах культуры это исполняли незаслуженные артисты под бренчащее пианино. Кошмар. Вот так гений и злодейство вполне совмещаются назло – и во зло — поэтам.
А как вам такой отзыв:
«Самые умные из всех написанных по-русски в его веке».Это о стихах Баратынского. «Я думаю, что Баратынский серьёзнее Пушкина. Разумеется, на этом уровне нет иерархии, на этих высотах…» — это уже Бродский. Не скажу, что Бродский в XX веке то же самое, что Пушкин в XIX. Но его слова – чрезвычайно высокая проба. «Баратынский — поэт более экономный; он и писал меньше. И потому что писал меньше — больше внимания уделял тому, что на бумаге».
Кстати, об экономии. Пушкин был первым русским профессиональным писателем и поэтом. Боратынскому уж воистину рубля не накопили строчки. Он, кстати, деловит был в хозяйстве, строил всяческие полезные мельницы и амбары, повышал эффективность и доходы. Рассказывает Алексей Гомазков:
«За женой Боратынский получил богатое имение (1000 душ, каменный двухэтажный дом) и вовсю вёл хозяйство: собственно, он и провёл в Казани целый год, чтобы показать всем, что не примак какой-нибудь, что сам умеет управлять своей новой собственностью. По его письмам Ивану Киреевскому мы можем судить, что хозяйствование поначалу даётся ему нелегко, но постепенно он входит во вкус и находит в этом известную приятность.»
Александра Федоровна Черепанова (1777–1853) — мать поэта Е. А. Баратынского,
Даже хороший поэт может быть неплохим помещиком. Предприятия Пушкина в Михайловском были другого рода. Говорят, там после него появилось много смуглых, кудрявых крестьян. Вы, чего доброго, подумаете, что автор желает попенять Пушкину на моральный облик, и выставить Боратынского образцом. Пенять на моральный облик мужчина старше тридцати вообще вряд ли имеет право, если он не… не будем обобщать, уговорили. Но Бароты (это уже перебор) Боратынский тоже отличился, причем еще в юности. Да, Пушкин сочинял Руслана и Людмилу, когда не мог обратиться к дамам по… ну, скажем, по техническим причинам (дамами и вызванным). С Баратынским вышло куда как печальнее.
«Любезная маминька. Я не знаю, как изъяснить вам все, что я теперь чувствую. Могу ли надеяться когда-нибудь получить прощение в проступке, который я сделал. Не столько меня трогает наказание, которое я получил, как мысль, что я причинил столько вам горести …» — это он пишет матери в марте 1816 года. И дело куда неприятнее банальной пушкинской гонореи.
Баратынский обучался в пажеском корпусе. «Расписание занятий, ежеутренние молитвы, дисциплина…» — а вы и поверили. Неделями бездельничая и озорничая, юные «пажи» зачитывались книгами о разбойниках. И сами не отставали от этих героев. Насыпали в табакерку учителю «шпанских мушек» — было такое средство, назначение уточнят не станем. Нос у бедняги страшно покраснел и распух. А потом…
«… (на беду мою) приняли в наше общество еще одного товарища, а именно сына того камергера, который, я думаю, вам известен как по моему, так и по своему несчастию. Мы давно замечали, что у него водится что-то слишком много денег; нам казалось невероятным, чтоб родители его давали 14 летнему мальчику по 100 и по 200 р. каждую неделю. Мы вошли к нему в доверенность и узнали, что он подобрал ключ к бюро своего отца, где большими кучами лежат казенные ассигнации, и что он всякую неделю берет оттуда по нескольку бумажек.»
В общем, сперли из бюро у камергера табакерку и полтыщи казенных денег. Потратили на пироги и пирожные. Подхватить французский насморк – тоже дело малопочтенное. Но, в конце концов, это бытовая травма. А вот воровство, да еще и у камергера, да еще и казенных средств… А деньги неплохие. Три шинели Акакия Акакиевича. Тот на одну копил полжизни. Это ж сколько надо было пирожных съесть?!
А наказание было нешуточное. Очистить честь дворянина можно было только одним способом. Послужить в армии. Солдатом.
После этого пирожные можно возненавидеть на всю жизнь.
Но… это все же не рекрутом в пехотный полк на туретчину или Кавказ. Родня постаралась, связи сработали – да и царь (а скандал с камергером мимо Государя не прошел) был не изверг. Ну плешивый щеголь, ну враг труда… Отнесся с пониманием.
«18 лет вступил я рядовым в гвардейский Егерский полк, по собственному желанию» — ага. Еще написал бы, что детства только и мечтал о строевой на плацу.
«Один раз меня поставили на часы во дворец во время пребывания в нем покойного государя императора Александра Павловича. Видно, ему доложили, кто стоит на часах: он подошел ко мне, спросил фамилию, потрепал по плечу и изволил ласково сказать: «Послужи!»»
Но после занятий в полку —
- Жизнь на своей квартире, в партикулярном платье, дружба с Дельвигом…
- Там, где Семёновский полк, в пятой роте, в домике низком,
- Жил поэт Баратынский с Дельвигом, тоже поэтом.
- Тихо жили они, за квартиру платили не много,
- В лавочку были должны, дома обедали редко.
Ну чем не служба…
« …случайно познакомился с некоторыми из наших молодых стихотворцев, и они сообщили мне любовь свою к поэзии. Не знаю, удачны ли были опыты мои для света; но знаю наверно, что для души моей они были спасительны».
Е. А. Баратынский, 1820-е гг.
— а это из письма Жуковскому Василию Андреевичу, декабрь 1823 года. Старик беспокоился о судьбе талантливого поэта. А тот на эту помощь очень рассчитывал: «Я должен ожидать в бездействии, по крайней мере душевном, перемены судьбы моей, ожидать, может быть, еще новые годы! Не смею подать в отставку, хотя, вступив в службу по собственной воле, должен бы иметь право оставить ее, когда мне заблагорассудится; но такую решимость могут принять за своевольство. Мне остается одно раскаяние, что добровольно наложил на себя слишком тяжелые цепи. Должно сносить терпеливо заслуженное несчастие — не спорю; но оно превосходит мои силы, и я начинаю чувствовать, что продолжительность его не только убила мою душу, но даже ослабила разум». Уже дослужившийся до унтер-офицера Боратынский погибал душой и разумом от пребывания в Финляндии. Хотя – конечно, куда важнее было чувство неравенства, положение изгоя, отсутствие императорского прощения. В Петербурге был добрый и умный друг – Дельвиг. Они вместе снимали квартиру. Дельвиг точно знал, почему его другу приходится служить в солдатском чине. Это Дельвиг опубликовал его первые стихи, точнее – попросту отнес их в журнал «Благонамеренный», не спрашивая автора. Появились друзья, сейчас известные каждому школьнику. Князь Пётр Вяземский вспоминал: «Это была забавная компания: высокий, нервный, склонный к меланхолии Баратынский, подвижный, невысокий Пушкин и толстый вальяжный Дельвиг».
А сам Боратынский пишет Жуковскому так: «Я случайно познакомился с некоторыми из наших молодых стихотворцев, и они сообщили мне любовь свою к поэзии. Не знаю, удачны ли были опыты мои для света; но знаю наверно, что для души моей они были спасительны».
Пять лет в Финляндии – это мучительное желание расстаться с солдатской лямкой и вернуться в Петербург, к этим друзьям, в круг, где не смотрят искоса, где ты равен талантом, а на прочее никто не обращает внимания. Увы. Он сам еще не знает, что вернуться невозможно. Некуда. Все повзрослели. У всех возникли персональные неприятности.
В Финляндии он пишет «Водопад», «Финляндию», «Эду». И это важнее возвращения, от которого радость будет не той, что он ожидал. Будет Петербург, будет Москва – и будет отъезд. Почти побег. Алексей Гомазков добавит необходимые подробности:
— По отдельным свидетельствам, Боратынский бывал в Казани – в конце 20-х – в первой половине 30-х годов – много раз, но подтверждённых документально приезда два: в 1831-32-м он прожил в Казани и своём Каймарском имении целый год подряд и ещё раз приезжал в 1833-м – встретив в Казани Пушкина, почему об этом приезде и известно.
Нельзя сказать, что Казань и Каймары были для Боратынского Болдиным. Зато это было, пожалуй, самое благополучное и спокойное время его семейного счастья. Впрочем, около десятка стихотворений он здесь написал, в том числе и знаменитые: «Где сладкий шёпот моих лесов», «На смерть Гёте», «Двойною прелестью опасна» и т.д.
Он пишет из Казани в январе 1832 года Киреевскому:
«Знаешь ли, однако ж, что, по-моему, провинциальный город оживленнее столицы. Говоря — оживленнее, я не говорю — приятнее; но здесь есть то, чего нет в Москве, — действие. Разговоры некоторых из наших гостей были для меня очень занимательны. Всякий говорит о своих делах или о делах губернии, бранит или хвалит. Всякий, сколько можно заметить, деятельно стремится к положительной цели и оттого имеет физиономию. Не могу тебе развить всей моей мысли, скажу только, что в губерниях вовсе нет этого равнодушия ко всему, которое составляет характер большей части наших московских знакомцев. В губерниях больше гражданственности, больше увлечения, больше элементов политических и поэтических. Всмотрясь внимательнее в общество, я, может быть, напишу что-нибудь о нем для твоего журнала; но я уже довольно видел, чтобы местом действия русского романа всегда предпочесть губернский город столичному. Хвалю здесь твоего «Европейца»; не знаю только, заставят ли мои похвалы кого-нибудь на него подписаться. Здесь выписывают книги и журналы только два или три дома и ссужают ими потом своих знакомых».
А жена Боратынского успела сфотографироваться
О казанском досуге Боратынского известно мало: он тогда был очень увлечён проектом Киреевского – журналом «Европеец» и от сотрудничества в казанской прессе мягко уклонился. Интенсивной светской жизни, видимо, он в Казани не вёл, впрочем, салон писательницы и светской львицы Александры Фукс посещал, что очевидно по его куртуазному ей посвящению.
Боратынский дружил с Пушкиным – и успел познакомиться с Лермонтовым – а это две разных эпохи. Он успел попутешествовать на пироскафе – попросту, на пароходе с парусным вооружением. А вот сфотографироваться не успел. Пушкина пережил на шесть лет с небольшим.
Его лирика сильна не тогда, когда он влюблен. Это лирика разочарования, лирика ушедших чувств. Они с Лермонтовым тут ближе, чем с Пушкиным. Но судить об этом – уже ваше дело. Свое мнение вы составите, читая и сравнивая.
Его частная жизнь куда проще и счастливее пушкинской – желанный и удачный брак, дети, достаток и… литературный отрицательный успех у публики и критики. Нет, не подумайте, что я иду в ногу со временем и отечественными экономистами, «отрицательный успех» — это явление такого же как успех масштаба, но с другим знаком. Ему и так жилось в литературе весьма непросто, как и всем в тени у Пушкина. А тут еще и приложил его неистовый Виссарион. «Несколько раз перечитывал я стихотворения г. Баратынского и вполне убедился, что поэзия только изредка и слабыми искорками блестит в них. Основной и главный элемент их составляет ум, изредка задумчиво рассуждающий о высоких человеческих предметах, почти всегда слегка скользящий по ним, но всего чаще рассыпающийся каламбурами и блещущий остротами».
Не хочу принизить заслуги и роль Белинского. Но то, что Баратынский уехал со всей семьей из России и умер за ее пределами – в большой степени и его, и коллег его, критиков, «заслуга». Власть в России часто мешает жить и творцу и «другим категориям граждан». Критики и журналисты делают это всегда и с упоением. Им стоит быть осторожнее – ошибка останется в вечности.
Шевалье Франсуа Фредерик. портретЕ.А.Боратынского. 1852
Был ли счастлив Боратынский – самый трудный вопрос, на который нет определённого ответа. Во всяком случае, в браке он был, скорее, счастлив – несмотря на непростые характеры и его, и Настасьи Львовны: по его нежным письмам ей это сразу видно. Впрочем, вероятно его «поддушивали» её «бархатные объятия» – такой вывод по их переписке тоже можно сделать.
Мне кажется, в Боратынском с юности был некий надлом: та «катастрофа», как он сам её называл, в пажеском корпусе ли тому виной или природные свойства натуры – сказать не берусь.
Боратынский – меланхолик, печальный философ, гениальной поэтической мыслью своей опередивший своё время лет на 50: его по-настоящему оценил только Серебряный век. Счастье не было ему присуще, он к нему, кажется, и не стремился.
Сам Баратынский об этом не написал. Не знаю, годятся ли в качестве ответа на столь мудреный вопрос строчки из «Пироскафа» — но другого у нас, кажется и вовсе нет.
- С детства влекла меня сердца тревога
- В область свободную влажного бога;
- Жадные длани я к ней простирал.
- Тёмную страсть мою днесь награждая,
- Кротко щадит меня немочь морская:
- Пеною здравия брызжет мне вал!
- Нужды нет, близко ль, далёко ль до брега!
- В сердце к нему приготовлена нега.
- Вижу Фетиду: мне жребий благой
- Емлет она из лазоревой урны:
- Завтра увижу я башни Ливурны,
- Завтра увижу Элизий земной!
Евгений Баратынский (1800-1844). Русский поэт
Гравюра Евгения Баратынского (1800-1844) в рамке. Русский поэт. Портрет. Engr
Евгений Баратынский (1800-1844). Русский поэт. Стиль романтизма. Портрет. Гравировка. Цветной
Мы рады предложить этот принт от Thaliastock / Mary Evans в сотрудничестве с Mary Evans Prints Online
Библиотека изображений Мэри Эванс предоставляет доступ к прекрасным изображениям, созданным для людей на протяжении веков
© Thaliastock / Мэри Эванс
Идентификатор носителя 14338364
19-я Абрамович Автор Баратынский Век Цветной Гравировка Европа Федерация Исторический История Литературный Литература Движение Поэт Поэзия Портрет Романтичный Романтизм Россия русский Писатель Евгений
14 «x 12» (38 x 32 см) Современная рама
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену
проверить
Pixel Perfect Guaranteeпроверить
Сделано из высококачественных материаловпроверить
Изображение без кадра 19.9 x 24,4 см (прибл.)проверить
Профессиональное качество отделкиклетка
Размер продукта 32,5 x 37,6 см (прибл.)Водяной знак не появляется на готовой продукции
Рамка под дерево с принтом 10×8 в держателе для карт. Фотобумага архивного качества. Габаритные внешние размеры 14×12 дюймов (363×325 мм). Задняя стенка из ДВП, прикрепленная скобами к вешалке и покрытая прочным стирольным пластиком, обеспечивает практически небьющееся покрытие, напоминающее стекло.Легко чистится влажной тканью. Молдинг шириной 40 мм и толщиной 15 мм. Обратите внимание, что для предотвращения падения бумаги через окошко крепления и предотвращения обрезания оригинального изображения видимый отпечаток может быть немного меньше, чтобы бумага надежно крепилась к оправе без видимой белой окантовки и соответствовала формату. соотношение оригинального произведения искусства.
Код товара dmcs_14338364_80876_736
Фотографическая печать Плакат Печать Печать в рамке Пазл Поздравительные открытки Фото кружка Печать на холсте Художественная печать Печать в рамке Установленное фото Стеклянная подставка Коврик для мыши Сумка Премиум обрамление Металлический принт Подушка Стеклянная рамка Акриловый блок Стеклянные коврики
Категории
> Искусство
> Художественные движения
> Романтизм
> Искусство
> Авторы
> Искусство
> Литература
> Европа
> Россия
> Связанные изображения
> Популярные темы
> Поэты
Полный диапазон художественной печати
Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходящие для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.
Фотопечать (8,50 — 182,43 доллара)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.
Печать плакатов (13,37–72,97 долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений
Печать в рамке (54,72 доллара — 279,73 доллара)
Наши современные гравюры в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену
Пазл (34 доллара.04 — 46,21 долл. США)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай
Поздравительные открытки (7,26–14,58 долларов США)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого
Фотокружка (12,15 $)
Наслаждайтесь любимым напитком из кружки, украшенной любимым изображением. Сентиментальные и практичные персонализированные фотокружки станут идеальным подарком для близких, друзей или коллег по работе
Canvas Print (36 долларов.48 — 304,05 долл. США)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Печать на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру в любое пространство.
Репродукция изобразительного искусства (36,48 — 486,49 долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Они обладают мягкой текстурированной естественной поверхностью.
Печать в рамке (54,72 доллара — 304,05 доллара)
Наш оригинальный ассортимент британских принтов в рамке со скошенным краем
Фото ($ 15.80 — 158,10 долл. США)
Фотопринты поставляются в держателе для карт с индивидуальным вырезом, готовом к обрамлению
Glass Coaster (9,72 доллара)
Индивидуальная стеклянная подставка под столешницу. Элегантное полированное безопасное закаленное стекло и подходящие термостойкие коврики также доступны
Коврик для мыши (17,02 доллара США)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой. Работает со всеми компьютерными мышками.
Большая сумка ($ 36,43)
Наши сумки-тоут изготовлены из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.
Премиум обрамление (109,45–352,70 долл. США)
Наши превосходные фоторамки премиум-класса профессионально изготовлены и готовы повесить на вашу стену
Metal Print (71,76 — 485,28 долларов)
Сделанные с использованием прочного металла и роскошной техники печати, металлические принты оживляют изображения и добавляют современный вид любому пространству
Подушка (30,39 $ — 54,72 $)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками
Стеклянная рамка (27 долларов.96 — 83,93 доллара США)
Крепления из закаленного стекла
идеально подходят для настенного дисплея, а меньшие размеры также можно использовать отдельно с помощью встроенной подставки.
Acrylic Blox (36,48 — 60,80 долларов)
Обтекаемая, современная односторонняя привлекательная настольная печать
Стеклянные коврики (60,80 $)
Набор из 4 стеклянных ковриков. Элегантное полированное безопасное стекло и термостойкое. Также доступны подходящие подстаканники
Портрет поэта Евгения Абрамовича Баратынского (Оттиск № 1
01)
Репродукция в рамке с портрета поэта Евгения Абрамовича Баратынского (1800-1844), 1828 г.Создатель: Hampeln
Портрет поэта Евгения Абрамовича Баратынского (1800-1844), 1828 г. Находится в собрании Государственного музея А.С. Пушкина, Москва
Мы рады предложить этот принт в сотрудничестве с Heritage Images
.Heritage Images включает коллекции изображений наследия
© Fine Art Images / Heritage Images
Идентификатор носителя 1
01
15 дюймов x 13 дюймов (38×33 см) Современная рама
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену
проверить
Pixel Perfect Guaranteeпроверить
Сделано из высококачественных материаловпроверить
Изображение без кадра 21.4 x 21,4 см (прибл.)проверить
Профессиональное качество отделкиклетка
Размер продукта 33,1 x 38,2 см (прибл.)Водяной знак не появляется на готовой продукции
Принт 9×7 в рамке и монтировке. Профессионально изготовленные вручную цельнометаллические каркасы из дерева отделаны рамной лентой и имеют подвесное решение на спине. Внешние размеры 15×13 дюймов (382×331 мм). Доступен в белом, черном или древесном цвете с выбором черного или белого цвета для крепления карт. Рамки имеют переднюю часть из плексигласа, обеспечивающую практически небьющееся покрытие, похожее на стекло, которое легко очищается влажной тканью.
Код товара dmcs_1
01_8165_601
Фотографическая печать Печать в рамке Пазл Поздравительные открытки Печать на холсте Фото кружка Художественная печать Коврик для мыши Подушка Металлический принт Сумка
Полный диапазон художественной печати
Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходящие для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.
Печать фотографий (14,49 австралийских долларов — 99,99 австралийских долларов)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.
Печать в рамке (99,99 австралийских долларов — 399,99 австралийских долларов)
Наши современные гравюры в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену
Пазл (59,99 австралийских долларов — 74,99 австралийских долларов)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай
Поздравительные открытки (14,99 австралийских долларов)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого
Печать на холсте (99,00 — 549 австралийских долларов.00)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Печать на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру в любое пространство.
Фотокружка (24,99 австралийских долларов)
Наслаждайтесь любимым напитком из кружки, украшенной любимым изображением. Сентиментальные и практичные персонализированные фотокружки станут идеальным подарком для близких, друзей или коллег по работе
Репродукция изобразительного искусства (54,51 австралийских долларов — 213,81 австралийских долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Они обладают мягкой текстурированной естественной поверхностью.
Коврик для мыши (29,99 австралийских долларов)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой. Работает со всеми компьютерными мышками.
Подушка (99,99 австралийских долларов — 109,99 австралийских долларов)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками
Металлический принт (49,99 австралийских долларов — 189,99 австралийских долларов)
Сделанные с использованием прочного металла и роскошной техники печати, металлические принты оживляют изображения и добавляют современный вид любому пространству
Большая сумка (49 австралийских долларов.99)
Наши сумки-тоут изготовлены из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.
Выставка портретов неизвестных
Фильм «Выставка« Портреты неизвестных »рассказывает о портретах, хранящихся в запасниках Государственного музея А.С. Пушкина в Москве. ПЕРВАЯ ЧАСТЬ Город Москва. Здание Государственного музея А.С. Пушкина. совет музея, доктор филологических наук, писатель, литературовед Ираклий Луарсабович Андроников ведет телешоу «Выставка« Портреты неизвестных »из музея, рассказывает (синхронно) об истории музея и его фондах.Пригласительный билет на выставку «Портреты неизвестных» (крупный план). Внутренний вид залов музея. Фонды музея. Литография братьев Тарасовых, участников войны 1812 года. Портрет сослуживца Д. Давыдова в мундире Ахтынского гусарского полка. Живописный портрет неизвестного казачьего генерала, награжденного орденами Святой Анны I степени и Георгия Победоносца III степени. ВТОРАЯ ЧАСТЬ Город Москва. Государственный музей А.С. Пушкин.Выставка «Портреты неизвестных». Фонды музея. Портреты декабриста Ивана Дмитриевича Якушкина, Марии Николаевны Раевской (Волконской), графа Владимира Александровича Сологуба, первой женщины-офицера русской армии Надежды Андреевны Дуровой. Портреты работы Н.А. Дуровой художника [Дурнова] 1816 года. ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ Москва. Государственный музей А.С. Пушкин. Выставка «Портреты неизвестных». Выставочный зал. Четыре автопортрета А.С. Пушкин. Портрет А.С. Пушкин с ребенком. Стенд, посвященный Н.О. Пушкина. Портреты Н.О. Пушкина, датированный 1880 годом. Портрет старшей дочери А.С. Пушкин и Н. Пушкина (Гончарова) Мария Александровна Гартунг. ЧАСТЬ ЧЕТВЕРТАЯ Москва. Государственный музей А.С. Пушкин. Выставка «Портреты неизвестных». Выставочный зал. Фонды музея. Портреты Н.О. Пушкина. Портрет поэта Евгения Абрамовича Баратынского. Гравюра с изображением Э.А. Баратынский (художник Мартен ле Шивалле). Портрет врача, музыканта Сергея Абрамовича Баратынского (брата Е.А. Баратынского).Живописный портрет С.А.Баратынского. Двойной портрет братьев Баратынских. Кожаная дорожная сумка с портретом княгини, аристократки Елизаветы Ксаверьевны Воронцовой. ЧАСТЬ ПЯТАЯ Город Москва. Государственный музей А.С. Пушкин. Выставка «Портреты неизвестных». Выставочный зал. Фонды музея. Стенд, посвященный другу А.С. Пушкин Павлу Войновичу Нащокину. Рисунок с изображением П.В. Нащокина. Живописные портреты П.В. Катастрофа художников Ванкеля, Карла Петера Мазера, Карла Павловича Брюллова.Портреты молодой аристократки Софьи Александровны Бобринской художника П. Соколова. Живописный портрет князя Николая Сергеевича Волконского (деда Льва Толстого). I.L. Андроников рассказывает (синхронно) о атрибуции портретов. Портреты неизвестных, представленные на выставке «Портреты неизвестных» 1800-1840 годов. ШЕСТАЯ ЧАСТЬ Город Москва. Государственный музей А.С. Пушкин. Выставка «Портреты неизвестных». Акварельный портрет офицера кавалерийского полка с женой художника Покровского, 1830-е гг.Портрет неизвестного сановника. Портрет неизвестного художника-аристократа П. Соколова 1835. Антикварные кресла, книги, портреты, шлем с хвостиком, сабли, веер, канделябры, предметы быта в экспозиции музея. I.L. Андроников рассказывает (синхронно) о том, как художники оформляли и отбирали экспонаты для выставки. ПНР по экспонатам музея.
Пантеон
- Визуализации
- Рейтинги
- Люди
- Места
- Профессии
- Профили
- Люди
- Места
- Страны
902 - Страна
- Данные
- Разрешения
- Скачать
- API
- Ежегодник
- Домашняя страница
- Визуализации
- Рейтинги
- Профили
- Люди Места
- Eras
- О
- Данные
- Разрешения
- API
- Ежегодник
- API
- Поиск
- Оставить отзыв
- Цитирование об использовании
Вы можете попробовать новый поиск или эти страницы:
Isaac Newton
Physicist
United Kingdom
Rank 6
Walt Disney
Producer
United States
04
Роджер Федерер
Теннисист
Швейцария
Рейтинг 124
Racing Driver
Занятие 16
665 человек
Sports Domain
Agnez Mo
000 Agnez MoЛаози
Философ
Китай
Рейтинг 157
Винсент Ван Гог
Художник
Нидерланды
Рейтинг 20
Дизайнер моды 905
Дизайнер моды 905
Васко да Gama
Explorer
Португалия
Рейтинг 99
Знаменитость
Профессия 40
142 Физические лица
Public Figure Domain
Место Marie Curie
Physicist
- Изучите
- Визуализации
- Рейтинги
- Профили
- Люди
- Места
- Страны
- Профессии
- Профессии / Страны
- Eras
902 службы
- Разрешения
- Загрузить
- API
- Ежегодник
- 9028
«Наука не для Земли» Евгения Баратынского [Почему эта книга должна побеждать] «Три процента
Эта запись из серии «Почему эта книга должна побеждать» написана Джарродом Аннисом, судьей BTBA и продавцом книг в Greenlight Books. Мы будем публиковать два (или более!) Таких поста каждый рабочий день до объявления финалистов.
Наука не для Земли: Избранные стихи и письма Евгения Баратынского, перевод с русского Роули Грау (Россия, Гадкий утенок)
Эта книга — чудовище — это здоровенный, красивый объем, который представляет собой одно из крупнейших переводческих проектов Ugly Duckling Presse на сегодняшний день. Величественный том оправдан тем произведением, которое в нем есть — наиболее содержательной подборкой стихов Евгения Баратынского, доступной на английском языке.Читателям также предлагается подборка писем и подробных заметок, которые составляют подробный портрет уникального поэта, которого восхвалял Пушкин, его великий современник, и который оказал ключевое влияние на русских модернистов, таких как Ахматова и Мандельштам.
Reading A Science Not For the Earth трудно не поверить в то, что вы не столкнулись с этой работой раньше — как она могла проскользнуть сквозь трещины? Этот сюрприз, возможно, связан с четкими переводами Роули Грау, которые передают эти жемчужины девятнадцатого века на язык, который кажется современным и живым, несмотря на то, что им уже прошло почти двести лет, но при этом сохранил оригинальные формы Баратынского.Это поэзия, выходящая за пределы веков, поэзия, которая не происходит через речь. Как пишет Баратынский,
Но зачем сейчас говорить о древних временах?
Поэма готова. Скорее всего,
как реестр меня
вы скоро обнаружите, что он вам пригодится.Не пугайтесь размера этой коллекции — мы должны поблагодарить Роули Грау и Гадкого утенка за сборник стихов, столь же свежий и элегантный, как и содержащиеся в нем произведения.
Евгений Баратынский — Четыре перевода его поэзии
Евгений Баратынский — один из великих поэтов Золотого века русской поэзии, но его обычно затмевает А.С.Пушкин и М.Ю. Лермонтова, оба более доступны, отчасти из-за их прозаических произведений, а отчасти из-за их легко усваиваемого содержания. Баратынский — фигура одинокая по сравнению с остальными из-за своего пессимизма, сравнимого с пессимизмом Леопарди в Италии. Хотя Лермонтов мог грустно смотреть на свое поколение, он, тем не менее, жил жизнью действия, активного восстания. Баратынский часто производит впечатление, что ему даже не стоит пытаться. Он горький, но интересным его делает то, что он интеллектуален в видении, тогда как другие поэты более эмоциональны.Его не всегда легко читать по-русски, но разгадывать его значения — приятное занятие. Каждое чтение оставляет ощущение, что вы немного ближе к его пониманию.
Эти переводы — только моя первая попытка проникнуть в душу поэта. Мне настолько нравится Баратынский, что я могу представить, как вернусь к нему позже, но пока я подготовил только эти четыре пьесы. После каждого стихотворения я буду оставлять несколько слов, описывая стихотворение и все, что мне интересно в нем.
Молодой и несчастный, как и большинство из нас в наши дни, Евгений Баратынский некоторое время служил в Финляндии, женился, затем умер в Италии в возрасте 44 лет, что для русского поэта довольно много.Стихи
Молитва
Владыка Небесный, даруй мир Свой
Душе, которой не на шутку.
За те ошибки, которые я видел
Темный экран Send Oblivion;
И подняться до твоего роста,
Дай мне сил поступать правильно.Это короткая и сладкая молитва, которую вы действительно можете пробормотать себе под нос перед сном. Баратынский, похоже, не особо интересуется Богом — о нем редко упоминают в других местах, — но мне все равно нравится это стихотворение. Это похоже на молитву о нашем времени, с ее чувством тревоги и беспокойства.Разделенные надежды поэта — как на силу, так и на забвение — отражают его крайнюю неуверенность. Альтернативный перевод для сравнения здесь.
Необычный анапестический метр и рифма «- — / — — /» такие же, как и в оригинале.
«О мысль…»
О мысль, твоя судьба - это судьба цветка
Который ежечасно зовет моль;
Рисует золотого шмеля;
Кого цепляется любящая мошка
и кого поет стрекоза;
Когда ты увидел, как твои чудеса убегают
И, в свою очередь, поблекли серыми -
Где же тогда те крылья, которые благословили твой день?
Забытые сонмом мух -
Ни одна из них не нуждается в тебе -
Так же, как умирает ваше слабое тело
Ваши семена порождают другого вас.Баратынский здесь проявляет интерес к природе мысли. Как бы ни была интересна идея, этот интерес часто оказывается временным. Идеи входят в моду и выходят из нее. Но то, что видят те, кто смотрит под поверхность, — это то, что даже краткого контакта с идеей может быть достаточно, чтобы привести к созданию новой из старой, так что даже очевидно забытые мысли никогда не бывают напрасными.
Мудрецу
Осторожно между бурями наших жизней и холодом могилы, о философ,
Надеюсь, ты найдешь безопасный порт - «Спокойствие» - это имя, которое вы ему дали.
Мы, призванные из пустоты трепетным словом творения.
- Наша жизнь - это одни заботы: жизнь и наши заботы - одно.
Кто избежал обычных суматохи, придумает заботу.
Для себя: палитра или лира, или слова пера.
Младенцы, новички в мире, законы которого словно ощущают,
Плачут в колыбели, как только они рождаются.Наверное, это мое любимое стихотворение Баратынского, но, конечно, это не значит, что я его успешно перевела.Тема — страдания существования. Мы можем попытаться обрести покой, но в конечном итоге все мы будем бороться, будь то в собственном уме или во внешнем мире. Это, наверное, все, что нужно. Однако счетчик странный и классический, и это круто.
Баратынский в юности провел в Финляндии период становления. На снимке изображена часть Карелии, ныне русская, а когда-то частично финская. Пейзаж одинаковый по обе стороны границы. Я был там на прошлой неделе.«Что толку скованным…»
Какая польза скованным мечтам о свободе?
Вы только посмотрите - река течет, и безропотно,
В пределах своих заданных берегов, согласно своему течению;
Могучая ель бессильна перед силой
Которая связывает ее там, где она стоит.Звезды наверху пойманы
На тропинках неизвестная рука считает, что им нужно
Идти. Блуждающий ветер несвободен - для него закон
определяет земли, в которых его дыхание имеет право парить.
И тому участию, который принадлежит нам, мы подчинимся -
Мятежные сны примем за сны или забудем.
Мы, рабы разума, должны научиться послушно связывать
Наши глубокие желания со всем тем, что задумано судьбой -
Тогда счастье и мир будут определять границы нашего времени.
Какие мы дураки! Разве это не знак безграничной свободы
Который дает нам все наши страсти? Разве это не голос свободы
Мы слышим в их потоках? О, как труден для нас выбор
Жить, чувствуя в своих сердцах бьющийся огонь
Который бушует в пределах, установленных желанием нашей судьбы!Еще один мой любимый.Баратынский здесь не ратует за свободу, как эти мятежные романтики. Вместо этого он видит в нас неспособных следовать подчиненному примеру природы, которая, к счастью, подчиняется ограничениям, установленным при рождении. Но обречены на страдания именно потому, что мы не можем этого сделать. У нас есть страсть, которая борется с нашей судьбой, ведя нас к гибели. Это стихотворение забавно своей формой, пунктуацией и многим другим. Баратынский показывает, насколько скована природа, контролируя, когда он начинает и заканчивает предложения относительно строки.
Заключение
В любом случае, Баратынский мне нравится, как и Леопарди. Оба они пошли против течения со своим пессимизмом, но мне он нравится как противоядие от необоснованного оптимизма, с которым мы иногда сталкиваемся в наши дни. В отчаянии есть своего рода наваждение, которое захватывает и то, и другое, и, хотя валяться в нем опасно, определенно может быть какое-то удовольствие проводить время в компании поэтов.
Вот две статьи с дополнительной информацией о Баратынском. Это включает в себя перевод потрясающего стихотворения Баратынского «Осень», который я никак не мог попытаться перевести сам.Другой же сравнивает два последних перевода книг и дает некоторую информацию о жизни Баратынского.
СвязанныеЗамечательный город. Евгений Баратынский — Замечательный город порой сольется: Стих
E.A. Баратынский. «Водопад», «Чудесный город порой сольется …»
Цели урока : * улучшить навыки выразительного чтения;
* улучшить навыки анализа лирического произведения.
Задачи, решаемые на уроке :
Образовательные : дать представление о «Пушкинской плеяде» в русской литературе, дать представление о лирике Е.А. Баратынского, показать особенности стихи Е. А. Баратынского.
Развивающая : монологическая речь студентов, умственная деятельность студентов, умение выделить главное, доказать, проанализировать, сравнить.
Образовательная : воспитывать культуру речи учащихся, прививать любовь к родному языку.
Методические приемы : рассказ, объяснение учителя, закрепление изученного, выразительное чтение, элементы анализа поэтического текста, межпредметные связи — музыка, фотографии.
Оборудование : портрет Е.А. Баратынского, распечатки отрывка из стихотворения Г.Р. Державина «Водопад», магнитофон, аудиокассеты с музыкальными записями, цветные изображения водопада, два конверта с набором букв для составления слов (групповое задание).
Словарное произведение : * элегия * романтический герой
* лирика * романтизм
* лирический герой * звуковое письмо (аллитерация)
* композиция
На доске размещены: тема урока, эпиграф (слова Пушкина) ), слова (термины), с которыми мы будем работать на уроке, вопросы к стихам, портрет Е.А. Баратынский, домашнее задание к следующему уроку. На детских партах распечатки со стихотворением Г.Р. Державина.
Во время занятий
1. Организация времени … Здравствуйте. Сегодня мы встретимся с поэтом Евгением Абрамовичем Баратынским и разберем его стихи.
2. Но сначала мы повторим с вами некоторые понятия, с которыми мы были знакомы ранее, они нам помогут при анализе стихов.
( разбор литературных терминов, написанных на доске )
3. Слово учителя об Э.А. Баратынский. Родился на год младше Пушкина. С рождения он был наделен беспокойным, жестоким характером, что наложило свой отпечаток на судьбу и творчество поэта.Он был очень дружен с Пушкиным, Дельвигом, Кюхельбекером, Жуковским. Поэтому его называют поэтом «Пушкинской галактики». Что это значит? (Время, когда жил и творил Пушкин, называют золотым веком русской поэзии, временем расцвета, Баратынский был одним из таких поэтов). Баратынский прославился как мастер элегии. Что это? К сожалению, жизнь Баратынского закончилась в 44 года, он заболел и умер во время поездки за границу от лихорадки.Через год его тело перевезли в Санкт-Петербург и перезахоронили.
Пушкин высоко оценил творчество Е.А. Баратынский. Я использовал строки из его произведений для эпиграфов «Евгений Онегин», «Кадр» и других.
А в учебнике перед статьей о Баратынском есть эпиграф — слова Пушкина о нем: «… Он прошел свой путь один и независимо». Как это понимать?
4. Что ж, хочу начать знакомство с творчеством Е.А. Баратынского с его стихотворения «Муза». Это что или кто это? (вдохновение).
МУЗА
Меня не ослепила моя муза:
Не назовут ее красавицей
И юноши, увидев ее, последовали за ней
Не побегут с толпой влюбленных.
Приманка изысканным платьем,
Игра глазками, блестящая беседа
У нее нет ни склонности, ни дара;
Но свет виден
Ее лица не в общих чертах,
Ее речь спокойная простота;
И он, а не едкое осуждение,
Она будет удостоена небрежной похвалы.5. Комментарий учителя. Муза Баратынского отличается прежде всего тем, что «лицо — не обычное выражение». Эти слова стали крылатыми: они говорят об оригинальной, неповторимой творческой манере человека в искусстве и просто в жизни.
6. Ну а теперь приступим к изучению стихотворения «Водопад» . Студент экспрессивного чтения.
7. Мы уже изучили несколько литературных направлений (классицизм, сентиментализм и др.)). Как вы думаете, к какому из литературных течений можно отнести это стихотворение? (к романтизму) Докажи это.
(Поэма дает романтический образ природы: величественная картина водопада, «вершина», неукротимая «ненастье», «бездна». Характерная черта романтизма — параллельность состояния природы и души человека)
8. Вопросы:
«Водопад»
* Почему поэт называет рев водопада «мятежным»?
* Что привлекает поэта в водопаде? Что его взволновало?
* Какие особенности композиции в этом стихотворении?
* Как в стихотворении появляется образ лирического героя?
* Как описывается водопад?
«Прекрасный город иногда сливается… «
* На какие части можно разделить это стихотворение?
* На какой технике построен?
* О каком «постороннем суете» идет речь в последней строфе?
* Что такое смерть поэзии?
9. Элементы сравнительной характеристики произведений.
Сравним стихотворение Э.А. Баратынского с отрывком из одноименного стихотворения Г.Р. Державина (сама поэма очень большая () о стихотворении Г.Р. Державинаатинского с прорывом одноименной поэмы Г.Р. Державинаека в искусстве и просто в жизни ).
Учитель читает стихотворение Державина.
Вопрос: что общего в стихах Державина и Баратынского?
Общие: 1) лексика: Державин Баратынский
вершина горы
рев рев, урчание
бездна бездна
шумный шум 9) шумный шум 9: шумный шум водопад
3) общее впечатление от величественной картины природы
Вопрос: Чем отличается описание водопада двумя поэтами?
(Созданные Державиным образы в первую очередь визуальные: изображение мощного сверкающего водопада.Его образы созданы метафорами, насыщенными красками: «алмазная гора», «бездна и серебро за жемчуг», «голубой холм». Восприятие образов Баратынским преимущественно звуковое: «шум, шум», «затяжной вой», «затяжная реакция», «аквилонный свист», «звуки непогоды», «мятежный рев»)
!!! Кроме того, впечатление усиливается звуковой письменностью — аллитерациями на шипение и «р», имитирующими шум водопада, свист ветра («шум, шум», «вершины, затяжной», «свист», «загадочный», «мятежный рев согласен» и т. д.). NS.)
10. Прослушивание музыкальных фрагментов.
Какой из двух предложенных музыкальных отрывков наиболее точно отражает внутреннее состояние лирического героя поэмы «Водопад»?
1) Музыка счастья; 2) «Буря».
11. Теперь поработаем глазами. Книга Державина с изображением водопада (нецветная, простая). Вот четыре картинки, изображающие водопад. Как вы думаете, какой из них лучше всего иллюстрирует водопад Баратынского?
12. Итак, подводя итоги анализа этого стихотворения, можно сказать, что лирический голос поэта откликается на «мятежный» голос природы. Как любое явление находит отклик в другом, так и человек и природа находят взаимный отклик друг в друге.
13. Выразительное прочтение ученицей стихотворения «Чудесный город иногда сольется …».
14. Работа над стихотворением по вопросам, написанным на доске.
Анализ стихотворения «Чудный город» иногда объединяет Баратынского по плану
1.История создания … Поэма «Чудесный город иногда сольется …»
2. Жанр стихотворения — философская лирика.
3. Основная тема работы — эфемерность и хрупкость творческой фантазии. Баратынский сравнивает красивые художественные образы с «летящими облаками».
Волею слепой случайности последние иногда образуют на небе «чудесный город». Это создание природных сил длится недолго.Малейшее дуновение ветра уничтожает небесный «град» «без следов».
В поэзии внезапное вдохновение играет роль слепой случайности. Это неподвластно воле поэта, которому просто необходимо не упустить этот счастливый порыв. «Мгновенные создания» воображения, как облака, чрезвычайно восприимчивы к любому внешнему воздействию («дыхание посторонней суеты»).
Если поэт с пренебрежением отнесется к приливу вдохновения и не успеет запечатлеть возникшие в нем художественные образы, они исчезнут навсегда.
4. Композиция … Миниатюрная поэма состоит из двух частей. Первая посвящена описанию чудесного природного явления, вторая — сравниваемой с ним «поэтической мечты».
5. Размер куска — хорея четырехфутовая с крестовой рифмой.
6. Изобразительные средства … Стихотворение основано на сравнении. Также можно выделить эпитеты («чудесный», «летучий», «аутсайдерский»), олицетворение («ветер … прикасается»), образные метафоры («творение поэтической мечты», «дыхание посторонней суеты»).
7. Основная идея произведения заключается в том, что настоящий поэт должен очень внимательно относиться к своему творческому дарованию. Случайные изображения, образованные облаками на небе, не могут быть сохранены. И образы, возникшие в сознании поэта, нужно сразу закрепить на бумаге. Известно немало случаев, когда гениальные произведения писались их авторами на любом листе бумаги, который появлялся и вошел в историю таким необычным образом. В то же время неизвестно, какие невосполнимые потери понесла мировая поэзия из-за лени или забывчивости поэтов.
Мне нужен письменный анализ стихотворения Е.А. Баратынского «Чудесный город иногда сольется». и получил лучший ответ
Ответ от ЁВ Windows [active]
Стихотворение адресовано критику, поэту и личному другу Баратынского П.А. Вяземскому. И поэтому одна из центральных тем — тема дружбы. Но произведение интересно не просто как дружеское послание, а как начало лирического цикла «Сумерки».В самом начале произведения автор говорит, что «моя жизнь отражена в лирическом цикле», поэтому в этом стихотворении лирический герой неотделим от автора.Тут же он дает оценку прошедшим годам жизни: «полон глубокой тоски, // противоречия … // высокой любви …» Его жизнь неоднозначна, в ней нашлось место и любви, и слепоте, он полон «противоречий».
Лирический герой противостоит судьбе: он одинок, но в своем одиночестве он счастлив («счастливый сын одиночества»), потому что он поэт, одна из «звезд рассеянных Плеяд». Он творец вымышленного мира, он далек от суетного света («забыл, как в могиле…. // шумный свет … »), но оставили его одного и добровольно. И в своем уединении он не хочет дистанцироваться только от адресата, которого считают и другом, и учителем («и дружба с лучами кроткими, // И свет высшего огня …» ). Только для него он «поднимает умоляющий голос» и «заботливо смотрит …» к нему стремится.
Рифма не случайна: пение — это дыхание. Она отсылает нас к более ранней поэме «Чудесный город иногда сливается» (1829).
Так мгновенные создания
Поэтические сны
Исчезают из дыхания
Чужая суета.Мы снова встречаем тему хрупкости вдохновения. В данном случае «постороннее тщеславие» — это «дыхание, // которому в море бытия // наша лодка послушна …». Также в стихотворении можно увидеть романтические ценности — красоту, любовь — что присутствовало в жизни автора. Идея двойного мира выражена не очень четко, но тем не менее Баратынский указывает на другой мир, мир небесный, мир провидения, способный управлять нашими судьбами.Лирический герой не стремится к идеалу. Он может создать его сам, так как он «создал Лету». Поэт становится творцом мифологического мира. Человек, становясь равным Богу, забывает о себе и хочет «отвлечь суровую судьбу // Грозные удары» от друга. Он всех простил: «злобу, безумие» — и живет в своем мире, в созданной им Лете.
Ответ от Егор Молинов [новичок]
Поэма Баратынского «Прекрасный город иногда сливаться… »строится на параллельных образах: образ« летающих облаков », чудесных, но хрупких и нежных, сопоставляется с поэтическим творчеством, исчезает« из дыхания / посторонней суеты », от соприкосновения с прозой жизни. место — это душевное состояние человека, который воспринимает природу, любуется ею. Живя в деревне, поэт прекрасно знает природу, любит сдержанную красоту средней полосы России и рассказывает читателю о ее внутренней гармонии.Ответ от Ергей Пахом [новичок]
Евгений Баратынский — классик русской литературы, произведения которого высоко оценили такие известные поэты, как Александр Пушкин и Михаил Лермонтов.В то же время стихи Баратынского первой половины XIX века были довольно новаторскими и необычными, поэтому многие литературные критики очень холодно отзывались о его творчестве, которое было загадочным и, казалось, обращенным внутрь себя. Это неудивительно, поскольку судьба Баратынского сложилась довольно трагично. В юности из-за глупой уловки он был изгнан со страниц императорского корпуса без права занимать в дальнейшем государственную должность. В итоге, как впоследствии вспоминал сам поэт, у него было два пути — пойти в солдаты, чтобы, может быть, до конца жизни стать офицером, или стать поэтом.жизни Баратынского, но и о его работе, которая была неровной, импульсивной и довольно непредсказуемой. Однако после знакомства с поэтом Пушкин отметил, что он был одним из немногих, кто умел мыслить и поэтически выражать свои мысли. Впоследствии, будучи уже достаточно известным писателем, Баратынский все же сумел сделать небольшую карьеру на государственной службе, куда его приняли стараниями влиятельных родственников. Но это не сделало его счастливее и увереннее. После женитьбы Баратынский мечтал только о тихой и уединенной жизни, поэтому многих друзей он прогнал подальше от дома, став, по сути, затворником.Именно к этому периоду жизни поэта написано стихотворение «Чудный город иногда сольется …», написанное в 1830 году. С первых строк произведения поэт открывает читателям чудесный мир их мечтаний и фантазий, в котором «чудесный город» вдруг внезапно появляется из «летающих облаков». Бросив шумные компании и светские мероприятия, Баратынский по-настоящему предается мечтам о том, что когда-нибудь он сможет найти такое место на земле, где будет по-настоящему счастливым и свободным от условностей общества.Однако поэт понимает, что его сны эфемерны, и волшебный город, нарисованный в воображении, мгновенно исчезает, когда «ветер касается его», имея в виду под феноменом природы свойство человеческого мозга в самые неподходящие моменты возвращаться. люди к грустной и мрачной реальности. Уединенный в своем загородном имении Евгений Баратынский, воодушевленный дружескими советами известных поэтов, решает целиком посвятить себя литературе. Но всегда есть какие-то мелочи, которые отвлекают его от творчества и вызывают сильное раздражение.Это чувство преследует поэта повсюду, поэтому в стихотворении «Чудный город иногда сольется» автор проводит параллель между его эфемерными мечтами и литературным творчеством, указывая на то, что таким же образом исчезают поэтические мысли, вдохновленные мечтами и воспоминаниями. от дыхания постороннего тщеславия «. По воспоминаниям современников, брак и добровольное заключение пошли на пользу Баратынскому, он стал гораздо менее вспыльчивым и резким. И даже в его произведениях проявилась некоторая романтика.Тем не менее стихи этого поэта по-прежнему оставались очень личными и понятными только тем людям, которые испытывали подобные переживания в своей жизни. Например, Александр Пушкин после выхода в свет поэмы «Чудесный город порой сольется» выразил Баратынскому искреннюю благодарность за то, что в своем творчестве он поднял проблему, столь характерную для многих творческих людей. Однако тогдашние читатели и критики даже не удосужились понять, что именно автор хотел сказать этим коротким и емким произведением, какие чувства и эмоции он вложил в него.Ответ от Татьяна Темеева [новичок]
Евгений Баратынский — классик русской литературы, произведения которого высоко ценили такие известные поэты, как Александр Пушкин и Михаил Лермонтов. В то же время стихи Баратынского первой половины XIX века были достаточно новаторскими и необычными, поэтому многие литературоведы очень холодно отзывались о его творчестве, которое было загадочным и казалось обращенным внутрь себя. Это неудивительно, поскольку судьба Баратынского сложилась довольно трагично.В юности из-за глупой уловки он был изгнан со страниц императорского корпуса без права занимать в дальнейшем государственную должность. В итоге, как впоследствии вспоминал сам поэт, у него было два пути — пойти в солдаты, чтобы, может быть, до конца жизни стать офицером, или стать поэтом. жизни Баратынского, но и о его работе, которая была неровной, импульсивной и довольно непредсказуемой. Однако после знакомства с поэтом Пушкин отметил, что он был одним из немногих, кто умел мыслить и поэтически выражать свои мысли.Впоследствии, будучи уже довольно известным писателем, Баратынский все же сумел сделать небольшую карьеру на государственной службе, куда его приняли стараниями влиятельных родственников. Но это не сделало его счастливее и увереннее. После женитьбы Баратынский мечтал только о тихой и уединенной жизни, поэтому многих друзей он прогнал подальше от дома, став, по сути, затворником. Именно к этому периоду жизни поэта относится стихотворение «Чудный город иногда сольется», написанное в 1830 году…. Бросив шумные компании и светские мероприятия, Баратынский действительно мечтает о том, что когда-нибудь он сможет найти такое место на земле, где будет по-настоящему счастливым и свободным от условностей общества. Однако поэт понимает, что его сны эфемерны, и волшебный город, нарисованный в воображении, мгновенно исчезает, когда «ветер касается его», имея в виду под феноменом природы свойство человеческого мозга в самые неподходящие моменты возвращаться. люди к грустной и мрачной реальности.Удалившись в загородную усадьбу, Евгений Баратынский, воодушевленный дружескими советами известных поэтов, решает полностью посвятить себя литературе. Но всегда есть какие-то мелочи, которые отвлекают его от творчества и вызывают сильное раздражение. Это чувство преследует поэта повсюду, поэтому в стихотворении «Чудесный город иногда сливается» автор проводит параллель между его эфемерными мечтами и литературным творчеством, указывая на то, что таким же образом исчезают поэтические мысли, вдохновленные мечтами и воспоминаниями. от дыхания постороннего тщеславия.«По воспоминаниям современников, замужество и добровольные роды пошли Баратынскому на пользу, он стал гораздо менее вспыльчивым и резким. И даже в его произведениях появился некоторый романтик. Тем не менее, стихи этого поэта остались очень личными и понятными только тем людям, которые пережили подобные переживания в своей жизни. Например, Александр Пушкин после выхода в свет поэмы «Чудесный город порой сольется» выразил Баратынскому искреннюю благодарность за то, что в своем творчестве он поставил такую задачу. характерна для многих творческих людей.Однако тогдашние читатели и критики даже не удосужились понять, что именно автор хотел сказать этим коротким и емким произведением, какие чувства и эмоции он вложил в него.Классик русской литературы, произведения которого высоко оценили такие известные поэты, как и. В то же время стихи Баратынского первой половины XIX века были достаточно новаторскими и необычными, поэтому многие литературоведы очень холодно отзывались о его творчестве, которое было загадочным и казалось обращенным внутрь себя.Это неудивительно, поскольку судьба Баратынского сложилась довольно трагично. В юности из-за глупой уловки он был изгнан со страниц императорского корпуса без права занимать в дальнейшем государственную должность. В результате, как позже вспоминал сам поэт, у него было два пути — пойти в солдаты, чтобы, может быть, до конца жизни дослужиться до офицерского звания, или стать поэтом.
Личная драма, пережитая в 15 лет, отразилась не только на всей последующей жизни Баратынского, но и в его творчестве, которое было неровным, импульсивным и довольно непредсказуемым.Однако после знакомства с поэтом Пушкин отметил, что он был одним из немногих, кто умел мыслить и поэтически выражать свои мысли. Впоследствии, будучи уже достаточно известным писателем, Баратынский тем не менее сумел сделать небольшую карьеру на госслужбе, куда был принят стараниями влиятельных родственников. Но это не сделало его счастливее и увереннее. После женитьбы Баратынский мечтал только о тихой и уединенной жизни, поэтому многих друзей он прогнал подальше от дома, став, по сути, затворником.Именно к этому периоду жизни поэта относится стихотворение, написанное в 1830 году.
С первых строк произведения поэт открывает читателям удивительный мир своих грез и фантазий, в котором «чудесный город» вдруг внезапно возникает из «летающих облаков». Бросив шумные компании и светские мероприятия, Баратынский по-настоящему предается мечтам о том, что когда-нибудь он сможет найти такое место на земле, где будет по-настоящему счастливым и свободным от условностей общества.Однако поэт понимает, что его сны эфемерны, и волшебный город, нарисованный в воображении, мгновенно исчезает, когда «ветер касается его», имея в виду под феноменом природы свойство человеческого мозга в самые неподходящие моменты возвращаться. люди к грустной и мрачной реальности.
Стоит отметить, что, удалившись в загородную усадьбу, Евгений Баратынский, воодушевленный дружескими советами известных поэтов, решает целиком посвятить себя литературе.Но всегда есть какие-то мелочи, которые отвлекают его от творчества и вызывают сильное раздражение. Это чувство преследует поэта повсюду, поэтому в стихотворении «Чудный город иногда сольется» автор проводит параллель между его эфемерными мечтами и литературным творчеством, указывая на то, что так же поэтические мысли, вдохновленные мечтами и воспоминаниями. , «исчезнуть из дыхания посторонней суеты».
По воспоминаниям современников, брак и добровольное заключение пошли на пользу Баратынскому, он стал гораздо менее вспыльчивым и резким.И даже в его произведениях проявилась некоторая романтика. Тем не менее стихи этого поэта по-прежнему оставались очень личными и понятными только тем людям, которые испытывали подобные переживания в своей жизни. Например, Александр Пушкин после выхода в свет поэмы «Чудесный город порой сольется» выразил Баратынскому искреннюю благодарность за то, что в своем творчестве он поднял проблему, столь характерную для многих творческих людей. Однако тогдашние читатели и критики даже не удосужились понять, что именно автор хотел сказать этим коротким и емким произведением, какие чувства и эмоции он вложил в него.
E.A. Баратынский. «Весна, весна!
Как чистый воздух … »,« Чудесный город порой сольется … »..
- O.N.U.
- Проверка д / з
- Введение в тему урока
Ребята, я вам загадки буду задавать, а вы должны их отгадывать. И попробуйте определить тему нашего урока.
Пробился по снегу
Удивительный росток.
Самый первый, самый нежный,
Самый бархатный цветок!
(Подснежник)
Красавица идет
Слегка касается земли,
Идет в поле, к реке,
И по снежку, и по цветку.
(Весна)
В синей рубашке
Бегает по дну оврага.
(Stream)
О чем эти загадки?
Любишь весну? Почему?
Что вам особенно нравится весной?
— Вспомни, как приходит весна. Какие изменения происходят в природе?
Какое время года?
Давайте сравним эти сезоны?
Как вы думаете, о чем мы поговорим на уроке?
4.Работа по теме урока
1) Биография
Евгений Абрамович Баратынский родился 2 марта 1800 года в имении Мара Тамбовской области (слайд 1). Сын отставного генерал-лейтенанта из ближайшего окружения императора Павла I и бывшая фрейлина императрицы Марии Федоровны (слайд 2). Мальчика отправили в Пажеский корпус, а в 1819 году Баратынский вступил в ряды лейб-гвардии Егерского полка (слайд 3).
Часто бывал в Петербурге, встречался с молодыми поэтами А.А. Дельвиг, В. Кюхельбекер, А. Пушкин (слайд 4). Вскоре он стал известен как мастер элегий, в которых ему удалось с удивительной оригинальностью и свежестью передать собственные эмоциональные порывы и напряженные мысли. Оценка Пушкина Баратынскому: «… оригинально, потому что думает».
В 1825 году Баратынский получил чин прапорщика, а через год вышел в отставку и поселился в Москве. После женитьбы (1826 г.) он обрел семейное счастье (слайд 5).
В 1843 году он вместе с семьей Баратынских отправился в дальнее путешествие по Европе.11 июля 1844 года он умер в Неаполе от лихорадки. Похоронен в Санкт-Петербурге на Тихвинском кладбище Алексиндро-Невской лавры (слайд 6).
2) Работа с учебником
Выразительное прочтение стихотворения «Весна, весна! ..»
Какова тема стихотворения? (Наступление весны, пробуждение природы)
Какие звуки помогают понять, что приближается весна?
Какие образные средства использует поэт? (Олицетворение, эпитеты, метафоры «на крыльях ветра»)
Каким настроением проникнуто стихотворение?
На сколько частей можно разделить стихотворение? (2)
Что говорится в Части 1? а в 2?
Слушая стихотворение «Чудесный город, иногда сливаемся… »
С первых строк произведения поэт открывает читателям удивительный мир своих грез и фантазий, в котором из« летающих облаков »вдруг внезапно появляется« чудесный город ». Покинув шумные компании и светских мероприятий, Баратынский действительно мечтает о том, что когда-нибудь он сможет найти такое место на земле, где он будет по-настоящему счастлив и свободен от условностей общества.Однако поэт понимает, что его мечты эфемерны, а волшебный город нарисованная в воображении, мгновенно исчезает, когда «ветер коснется его», имея в виду феноменом природы свойство человеческого мозга в самые неподходящие моменты возвращать людей в печальную и мрачную действительность.
Поэма состоит из 8 строк. Стих-октава (октава). Размер — четырех футов хорька. Стопа двусложная с ударением на первом слоге.
Поэма Баратынского «Град чудесный порой сольется …» построена на параллельных образах: образ летящих облаков. чудесный, но хрупкий и тонкий, противопоставляется поэтическому творчеству, исчезающему из дыхания / посторонней суеты », от соприкосновения с прозой жизни. В этом стихотворении на первом месте душевное состояние человека, который воспринимает природу, восхищается ею.Живя в деревне, поэт прекрасно знает природу, любит сдержанную красоту средней полосы России и рассказывает читателю о ее внутренней гармонии.
.