Краткая биография Владимира Маяковского
Маяковский Владимир Владимирович (1893 – 1930). Русский советский поэт.
Родился в Грузии, в селе Багдади, в семье лесничего.
С 1902 г. учился в гимназии в Кутаиси, затем в Москве, куда после смерти отца переехал вместе со своей семьей.
В 1908 г. оставил гимназию, отдавшись подпольной революционной работе.
В пятнадцатилетнем возрасте вступил в РСДРП(б), выполнял пропагандистские задания.
Трижды подвергался аресту, в 1909 г. сидел в Бутырской тюрьме в одиночке. Там и начал писать стихи.
С 1911 г. занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Примкнув к кубофутуристам, в 1912 г. опубликовал первое стихотворение — «Ночь» — в футуристическом сборнике «Пощечина общественному вкусу».
Тема трагичности существования человека при капитализме пронизывает крупнейшие вещи Маяковского предреволюционных лет — поэмы «Облако в штанах», «Флейта-позвоночник», «Война и мир».
Эпос и лирика, разящая сатира и агитационные плакаты РОСТА — на всем этом многообразии жанров Маяковского лежит печать его самобытности. В лирико-эпических поэмах «Владимир Ильич Ленин» и «Хорошо!» поэт воплотил мысли и чувства человека социалистического общества, черты эпохи.
У Маяковского было три любви: Лиля, революция и Ленин, и все три любви были безответны: Лиля изменяла с кем попало, революция – с бюрократией, а Ленин – с Надсоном.Мария Розанова
Маяковский мощно влиял на прогрессивную поэзию мира —у него учились Иоганнес Бехер и Луи Арагон, Назым Хикмет и Пабло Неруда.
В поздних произведениях “Клоп” и “Баня” звучит мощная сатира с элементами антиутопии на советскую действительность.
Близкая тема:
Пощечина общественному вкусу
Название манифеста русских футуристов (декабрь, 1912), написанного поэтами Давидом Давидовичем Бурлюком (1882—1967), Алексеем Елисеевичем Крученых (1886—1968), Владимиром Владимировичем Маяковским (1893—1930) и Велемиром Владимировичем Хлебниковым (1885Читать дальше…
Лиля Брик
В 1930 году покончил жизнь самоубийством, не вынеся внутреннего конфликта с “бронзовым” советским веком, похоронен на Новодевичьем кладбище.
Связанные записи:
Сегодня популярно:
Комментарии:
Маяковский Владимир Владимирович — биография поэта, личная жизнь, фото, портреты, стихи, книги
Владимир Маяковский не сразу начал писать стихи — сначала он собирался стать художником и даже учился живописи. Слава поэта пришла к нему после знакомства с авангардистами, когда первые произведения молодого автора с восторгом встретил Давид Бурлюк. Футуристическая группа, «Сегодняшний лубок», «Левый фронт искусств», рекламные «Окна РОСТА» — Владимир Маяковский работал во множестве творческих объединений. А еще писал в газеты, выпускал журнал, снимал фильмы, создавал пьесы и ставил по ним спектакли.
Родился российский футуризм
Владимир Маяковский с сестрой Людмилой. Фотография: vladimir-mayakovsky.ru
Владимир Маяковский с семьей. Фотография: vladimir-mayakovsky.ru
Владимир Маяковский в детстве. Фотография: rewizor.ru
Владимир Маяковский родился в Грузии в 1893 году. Его отец служил лесничим в селе Багдади, позже семья переехала в Кутаиси. Здесь будущий поэт учился в гимназии и брал уроки рисования: с ним бесплатно занимался единственный кутаисский художник Сергей Краснуха. Когда волна первой российской революции докатилась и до Грузии, Маяковский — еще ребенком — впервые участвовал в митингах. Его сестра Людмила Маяковская вспоминала: «Революционная борьба масс оказала влияние также на Володю и Олю. Кавказ переживал революцию особенно остро. Там все вовлекались в борьбу, и все делились на участвовавших в революции, определенно сочувствовавших ей и враждебно настроенных».
В 1906 году, когда Владимиру Маяковскому было 13 лет, умер его отец — от заражения крови: поранил палец иглой, сшивая бумаги. До конца жизни поэт боялся бактерий: всегда носил с собой мыло, брал в путешествия складной таз, возил с собой одеколон для обтираний и тщательно следил за гигиеной.
После смерти отца семья оказалась в тяжелом положении. Маяковский вспоминал: «После похорон отца — у нас 3 рубля. Инстинктивно, лихорадочно мы распродали столы и стулья. Двинулись в Москву. Зачем? Даже знакомых не было». В московской гимназии юный поэт написал свое первое «невероятно революционное и в такой же степени безобразное» стихотворение и опубликовал его в нелегальном школьном журнале. В 1909–1910 годах Маяковского несколько раз арестовывали: он вступил в партию большевиков, работал в подпольной типографии. Сначала юного революционера отдавали «на поруки» матери, а в третий раз посадили в тюрьму. Заключение в одиночной камере Маяковский позже назвал «11 бутырских месяцев». Он писал стихи, но тетрадь с лирическими опытами — «ходульными и ревплаксивыми», как оценил их автор, — отобрали охранники.
В заключении Маяковский прочитал множество книг. Он мечтал о новом искусстве, новой эстетике, которая будет в корне отличаться от классической. Маяковский решил учиться живописи — сменил нескольких преподавателей и через год поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь молодой художник познакомился с Давидом Бурлюком, а позже — с Велимиром Хлебниковым и Алексеем Крученых. Маяковский вновь писал стихи, от которых его новые товарищи были в восторге. Авангардные авторы решили объединиться против «эстетики старья», и вскоре появился манифест новой творческой группы — «Пощечина общественному вкусу».
У Давида — гнев обогнавшего современников мастера, у меня — пафос социалиста, знающего неизбежность крушения старья. Родился российский футуризм.
Читайте подробнее о футуризме
Футуристы выступали на собраниях — читали стихи и лекции о новой поэзии. За публичные выступления Владимира Маяковского отчислили из училища. В 1913–1914 годах прошло известное турне футуристов: творческая группа с выступлениями проехала с гастролями по российским городам.
Бурлюк ехал и пропагандировал футуризм. Но он любил Маяковского, стоял у колыбели его стиха, до мелочей знал его биографию, умел читать его вещи — и потому сквозь бутады Давида Давидовича облик Маяковского возникал таким материальным, что его хотелось потрогать руками.
По приезде в город Бурлюк первым делом устраивал выставку футуристических картин и рукописей, а вечером делал доклад.
Актер, художник и автор «народных спектаклей»
Владимир Маяковский, Всеволод Мейерхольд, Александр Родченко и Дмитрий Шостакович на репетиции спектакля «Клоп».1929. Фотография: subscribe.ru
Владимир Маяковский и Лиля Брик в фильме «Закованная фильмой». 1918. Фотография: geometria.by
Владимир Маяковский (третий слева) и Всеволод Мейерхольд (второй слева) на репетиции спектакля «Баня». 1930. Фотография: bse.sci-lib.com
Владимир Маяковский интересовался не только поэзией и живописью. В 1913 году он дебютировал в театре: сам написал трагедию «Владимир Маяковский», сам поставил ее на сцене и сыграл главную роль. В этот же год поэт увлекся кинематографом — начал писать сценарии, а спустя год впервые снялся в ленте «Драма в кабаре футуристов №13» (картина не сохранилась). Во время Первой мировой войны Владимир Маяковский состоял в авангардном объединении «Сегодняшний лубок». Его участники — Казимир Малевич, Давид Бурлюк, Илья Машков и другие — рисовали патриотические открытки для фронта, навеянные традиционным народным лубком. Для них создавали простые красочные картинки и писали короткие стихи, в которых высмеивали врага.
В 1915 году Маяковский познакомился с Осипом и Лилей Брик. Это событие в своей автобиографии поэт позже отметил подзаголовком «радостнейшая дата». Лиля Брик на долгие годы стала возлюбленной и музой Маяковского, он посвящал ей стихи и поэмы и даже после расставания продолжал признаваться в любви. В 1918 году они вместе снялись для картины «Закованная фильмой» — оба в главных ролях.
Знакомьтесь с другими творческими работами Маяковского — картинами, плакатами, сценариями
В ноябре того же года прошла премьера пьесы Маяковского «Мистерия-буфф». Ее поставил в Театре музыкальной драмы Всеволод Мейерхольд, а оформил в лучших традициях авангарда Казимир Малевич. Мейерхольд вспоминал о работе с поэтом: «Маяковский был сведущ в очень тонких театральных, технологических вещах, которые знаем мы, режиссеры, которым обучаются обычно весьма длительно в разных школах, практически на театре и т. д. Маяковский всегда угадывал всякое верное и неверное сценическое решение, именно как режиссер». «Революционный народный спектакль», как называла его переводчица Рита Райт, ставили еще несколько раз.
Владимир Маяковский, Александр Родченко. Рекламный плакат. 1930-е. Фотография: artchive.ru
Владимир Маяковский, Александр Родченко. Рекламный плакат. 1948. Фотография: novom.ru
Владимир Маяковский, Александр Родченко. Рекламный плакат. 1923. Фотография: artchive.ru
Спустя год началась напряженная эпоха «Окон РОСТА»: художники и поэты собирали горячие темы и выпускали агитационные плакаты — их нередко называют первой советской социальной рекламой. Работа шла напряженно: и Маяковскому, и его коллегам не раз приходилось задерживаться допоздна или работать ночью, чтобы выпустить партию в срок.
В общей сложности было сделано до пятидесяти плакатов, до сотни вывесок, упаковок, оберток, световых реклам, рекламных столбов, иллюстраций в журналах и газетах… Он не любил чертить и вымерять, а делал все от руки. Нарисует сразу карандашом, без помарки, после обведет тушью и раскрашивает. Видно было, что дается это ему легко и орудовать кистью ему приятно. Рисование было для него отдыхом, и он делался в эти минуты особенно ласковым и нежным. Часто он звал меня, чтобы помочь буквы выписать или вычертить что-нибудь. Ярко воскресают в памяти часы, проведенные вместе с Володей за составлением рекламных плакатов. Вот одна из записок того времени: «Родченко. Приходи ко мне сейчас же с инструментом для черчения. Немедленно. В. Маяковский».
В 1922 году Владимир Маяковский возглавил литературную группу «Левый фронт искусств» (позже «левый» в названии сменилось на «революционный»), а вскоре и одноименный журнал творческого объединения. На его страницах публиковали прозу и стихи, снимки авангардных фотографов, смелые архитектурные проекты и новости «левого» искусства.
В 1925 году поэт окончательно расстался с Лилей Брик. Он уехал на гастроли во Францию, затем отправился в Испанию, на Кубу и в США. Там Маяковский познакомился с переводчицей Элли Джонс, между ними вспыхнул короткий, но бурный роман. Осенью поэт вернулся в СССР, а в Америке у него вскоре родилась дочь — Элен-Патриция. После возвращения из США Владимир Маяковский написал цикл «Стихи об Америке», работал над сценариями советских фильмов.
«Лучший поэт советской эпохи»
Владимир Маяковский. Фотография: goteatr.com
Владимир Маяковский и Лиля Брик. Фотография: mayakovskij.ru
Владимир Маяковский. Фотография: piter.my
В 1928–1929 годах Маяковский написал сатирические пьесы «Клоп» и «Баня». Обе премьеры прошли в Театре Мейерхольда. Поэт был вторым режиссером, он следил за оформлением спектакля и работал с актерами: начитывал фрагменты пьесы, создавая нужные интонации и расставляя смысловые акценты.
Очень Владимир Владимирович увлекался всякой работой. Уходил в работу с головой. Перед премьерой «Бани» он совсем извелся. Все время проводил в театре. Писал стихи, надписи для зрительного зала к постановке «Бани». Сам следил за их развешиванием. Потом острил, что нанялся в Театр Мейерхольда не только автором и режиссером (он много работал с актерами над текстом), а и маляром и плотником, так как он сам что-то подрисовывал и приколачивал. Как очень редкий автор, он так горел и болел спектаклем, что участвовал в малейших деталях постановки, что совсем, конечно, не входило в его авторские функции.
Обе пьесы вызвали ажиотаж. Одни зрители и критики видели в произведениях сатиру на бюрократию, а другие — критику советского строя. «Баню» поставили лишь несколько раз, а после запретили — до 1953 года.
А вы знаете, какое произведение Маяковский впервые написал лесенкой? Ответ ищите в материале по ссылке
Лояльное отношение властей к «главному советскому поэту» сменилось прохладой. В 1930 году ему впервые не одобрили выезд за границу. На поэта стала яростно нападать официальная критика. Его упрекали за сатиру по отношению к явлениям, якобы побежденным, например той же бюрократии, и чиновническим проволочкам. Маяковский решил провести выставку «20 лет работы» и представить на ней результаты своего многолетнего труда. Он сам отбирал газетные статьи и рисунки, расставлял книги, развешивал по стенам плакаты. Поэту помогали Лиля Брик, его новая возлюбленная актриса Вероника Полонская и сотрудник Государственного литературного музея Артемий Бромберг.
В день открытия зал для гостей был переполнен. Однако, как вспоминал Бромберг, на открытие не пришел никто из представителей литературных организаций. Да и официальных поздравлений поэта с двадцатилетием работы тоже не было.
Никогда не забуду, как в Доме печати на выставке Владимира Владимировича «Двадцать лет работы», которую почему-то почти бойкотировали «большие» писатели, мы, несколько человек сменовцев, буквально сутками дежурили около стендов, физически страдая оттого, с каким грустным и строгим лицом ходил по пустующим залам большой, высокий человек, заложив руки за спину, ходил взад и вперед, словно ожидая кого-то очень дорогого и все более убеждаясь, что этот дорогой человек не придет.
Непризнание усугубила личная драма. Владимир Маяковский, влюбленный в Полонскую, требовал, чтобы она ушла от мужа, бросила театр и поселилась с ним в новой квартире. Как вспоминала актриса, поэт то устраивал сцены, то успокаивался, потом снова начинал ревновать и требовать немедленного решения. Одно из таких объяснений стало роковым. После ухода Полонской Маяковский покончил с собой. В предсмертном письме он просил «товарища правительство» не оставлять его семью: «Моя семья — это Лиля Брик, мама, сестры и Вероника Витольдовна Полонская. Если ты устроишь им сносную жизнь — спасибо».
После смерти Маяковского весь архив поэта отошел Брикам. Лиля Брик пыталась сохранить память о его творчестве, хотела создать мемориальную комнату, но постоянно натыкалась на бюрократические препоны. Поэта почти не издавали. Тогда Брик написала письмо Иосифу Сталину. В своей резолюции Сталин назвал Маяковского «лучшим и талантливейшим поэтом советской эпохи». Резолюцию напечатали в «Правде», произведения Маяковского стали издавать огромными тиражами, а его именем называть улицы и площади Советского Союза.
Пошлость, не оспаривая его у жизни, оспаривала у смерти. Но живая, взволнованная Москва, чуждая мелким литературным спорам, стала в очередь к его гробу, никем не организованная в эту очередь, стихийно, сама собой признав необычность этой жизни и этой смерти. И живая, взволнованная Москва заполняла улицы по пути к крематорию. И живая, взволнованная Москва не поверила его смерти. Не верит и до сих пор.
Краткая биография Маяковского
Владимир Владимирович Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский родился 7 июля 1893 года в одном из Грузинских сел – Багдати. Семью Маяковских относили к лесникам, помимо сына Владимира в их семье было еще двое сестер, а двое братьев скончались еще будучи в раннем возрасте.
Начальное образование Владимиром Маяковским было получено в Кутаисской гимназии, где он обучался с 1902 года. В 1906 году Маяковский с семьей переехали в Москву, где его путь к образованию продолжился в гимназии №5. Но, из-за отсутствия возможности оплатить учебу в гимназии, Маяковского исключили.
Начало революции не оставило Владимира Владимировича в стороне. После исключения его из гимназии, он вступает в РСДРП (Российская социал-демократическая партия).
После активной деятельности в партии, в1909 году Маяковский попадает под арест, где и пишет свое первое стихотворение. Уже в 1911 году Маяковский продолжает образование и поступает в училище живописи в Москве. Там он яро увлекается творчеством футуристов.
1912 год для Владимира Маяковского стал годом начала его творческой жизни. Именно в это время публикуется его первое поэтическое произведение «Ночь». В следующем 1913 году, поэт и писатель создает трагедию «Владимир Маяковский», который сам поставил и в которой сыграл главную роль.
Известная поэма Владимира Маяковского «Облако в штанах» была окончена в 1915 году. Дальнейшее творчество Маяковского помимо антивоенной тематики содержит сатирические мотивы.
Должное место в творческом пути Владимира Владимировича отводится написанию сценариев к фильмам. Так, в 1918 году он снимается в 3 своих фильмах.
Последующий, 1919 год ознаменовался для Маяковского популяризацией темы революции. В этом году, Маяковский принимал активное участие в создании плакатов «Окна сатиры РОСТА».
Владимиру Маяковскому принадлежит авторство творческого объединения «Левый фронт искусств», в котором спустя время он тал работать редактором. В этом журнале публиковались произведения известных писателей того времени: Осипа Брик, Пастернака, Арватова, Третьякова и других.
С 1922 году Владимир Маяковский путешествует по миру, посещая Латвию, Францию, Германию, США, Гавану и Мексику.
Именно будучи в путешествиях у Маяковского рождается дочь от романа с русской эмигранткой.
Самой большой и настоящей любовью Маяковского была Лилия Брик. Владимир крепко дружил с ее мужем, а затем, Маяковский переехал жить к ним в квартиру, где и начался бурный роман с Лилией. Муж Лилии, Осип, практически уступил ее Маяковскому.
Официально Маяковский не зарегистрировал ни одни из своих отношений, хотя пользовался огромной популярностью среди женщин. Известно, что кроме дочери Маяковский имеет сына.
В начале 30-х годов Маяковского сильно подкосило здоровье, а далее его ожидала череда неудач: выставка, посвященная 20-тилетию работы, была обречена на провал, а премьеры «Клоп» и «Баня» не состоялись. Душевное состояние Владимира Владимировича оставляло желать лучшего.
Так, постепенное угнетение состояния и психического здоровья, 14 апреля 1930 года душа поэта не выдержала и Маяковский застрелился.
В его честь названы многие объекты: библиотеки, улицы, станции метро, парки, кинотеатры и площади.
Краткая биография Маяковского — Краткое содержание истории древнего мира, средневековья, нового и новейшего времени
Владимир Владимирович Маяковский кратко для детей
Краткая биография Маяковского до революции
Статья посвящена краткой биографии Маяковского — советского поэта, творчество которого ломало привычные литературные каноны. Одни за это считают поэта гением, другие — бездарным бумагомарателем. Как бы то ни было, стихотворения Маяковского органично вписались в первые годы советской власти, стремившейся создать абсолютно новое общество.
Владимир Владимирович Маяковский родился в 1893 г. в небольшом грузинском селе. Его родителями были простые рабочие люди. Среднее образование Маяковский получил в гимназии, где познакомился с революционными материалами, а после смерти отца уехал в Москву для продолжения обучения.
С 1912 г. Маяковский примкнул к авангардистскому течению футуристов, вскоре было опубликовано его первой стихотворение «Ночь». В следующем году был опубликован первый стихотворный сборник Маяковского. Среди произведений этого периода можно отметить «Облако в штанах», «Война и мир» и др. Маяковский с гневом говорит о буржуазном обществе, предвещает наступление революции, которая сметет существующий строй.
Начало Первой мировой войны Маяковский принял с ярко выраженной антивоенной позицией. Поэт избежал отправки на фронт и продолжал печататься, несмотря на запрет властей.
Краткая биография Маяковского после революции
Октябрьская был с радостью принят Маяковским. Он вспоминал, что годы Гражданской войны самыми прекрасными в его жизни. У здравомыслящего человека такое заявление может вызвать только недоумение. Но Маяковский был рад тому урагану, что смел весь государственный и общественный порядок и продолжал бушевать. Подобным образом вел себя и поэт. Настоящим достижением для него стала премьера пьесы «Мистерия-буфф» по его сценарию. Новая власть признала Маяковского, его стихи выходят огромными тиражами, он принимает участие в литературной и агитационной работе. Творчество поэта отражает его отношение к советской власти: поэма «Владимир Ильич Ленин», «Стихи о советском паспорте» и многие другие.
Маяковский пошел дальше всех среди футуристов. Его произведения перечеркивают каноны стихосложения.
После окончания Гражданской войны и начала строительства мирной жизни в душе Маяковского начинается разочарование. Он пишет поэму «Хорошо», пьесы «Баня» и «Клоп». Поэт остается радикально настроенным революционером, ему непонятны процессы, идущие в обществе. Маяковский — личность решительных действий, настроенная на постоянную борьбу. Нормальный средний человек не может долго находиться в таком состоянии. Общество выстрадало долгие годы непрерывных боевых действий. Пришла пора строить жизнь заново. Маяковский видит в этом только возвращение буржуазной обыденности.
К тому же к концу 20-х гг. в печати нарастает критика футуризма и, в частности, Маяковского. Страна переходит к реализму в искусстве, и малопонятные, странные произведения ей не нужны. Маяковский впадает в глубокую депрессию и задумывается о самоубийстве.
В 1930 г. поэт застрелился. Существуют версии о возможном убийстве, но они не имеют под собой реальных фактов. Ситуация напоминает самоубийство Есенина, из которого тоже пытаются раздуть громкое политическое дело. Но оба поэта находились в расстроенном душевном состоянии. Маяковский заявлял о своем недовольстве новым строем и, как нервный творческий человек, нашел своеобразный, но закономерный выход из ситуации.
Несмотря на своеобразную репутацию поэта, на его похороны пришло большое количество людей. В дальнейшем Сталин признал Маяковского великим поэтом. Его стихотворения долгое время входили в школьную программу.
Биография Маяковского Владимира Владимировича
Владимир Маяковский — предтеча, певец и жертва Октябрьской революции 1917 г. Вокруг его имени, как и вокруг Октябрьской революции, идет нестихающий спор. Кто же еще соединил в себе столько непримиримых противоречий! Он отторг от себя культуру прошлого, и его отторгали от культуры.
«революцией мобилизованный и призванный», несет в себе ярко выраженные черты социального эксперимента, начатого революцией 1917 г. с ее романтическими и утопическими идеями и всенародными трагедиями, избыточным пафосом победителей, горем и страданиями миллионов… И все это в творчестве Маяковского, в его личности отразилось крупно, противоречиво и в то же время бескомпромиссно. И в силе, и в слабостях он предстал человеком предельной самоотдачи.
Никакой идее, никакому делу он не отдавал себя наполовину, он отдавал всего себя или не отдавал ничего. Он пришел в мир для жизни, для борьбы, он перенасыщен энергией действия: «И чувствую — „я” для меня мало. Кто-то из меня вырывается упрямо».
Искупление творчества для Маяковского — жертва. Он все-таки воспринял это неискоренимое, трагическое заблуждение русской интеллигенции, будто ценою жертвенности можно изменить мир, осчастливить человечество.
Детство и отрочество. Владимир Владимирович Маяковский родился 7 (19) июля 1893 г. в селе Багдади, в Грузии, в семье лесничего Владимира Константиновича и Александры Алексеевны Маяковских первым (и единственным) сыном после двух дочерей (Людмилы и Ольги). Семья Маяковских принадлежала к дворянскому сословию, но жила она в весьма скромном достатке, так как учить детей приходилось на стороне. Вольный дух Кавказа, дружба и развлечения с грузинскими детьми, поездки с отцом по лесничеству способствовали раннему взрослению и самостоятельности, которые юный Маяковский начал проявлять в годы учения в гимназии. Для этого Александре Алексеевне с Олей и Володей пришлось переехать в Кутаиси.
В гимназии Володя учился хорошо, обзавелся новыми друзьями, был заводилой в ребячьих забавах, купался в Ри-они, но подошло время Русско-японской войны, а затем и революции 1905 г. Волнения вспыхнули чуть ли не по всей России, в том числе и на Кавказе и в провинциальном Кутаиси. И Володя Маяковский, несмотря на свой совсем юный возраст, вместе с гимназистами старших классов принимает самое активное участие в демонстрациях и выступлениях учащихся. Старшая сестра Людмила привезла из Москвы листовки и прокламации. Володя читал революционные брошюры и книги, посещал занятия марксистского кружка. Но вскоре в семье Маяковских произошло событие, которое круто переменило их жизнь: 19 февраля 1906 г. от заражения крови умер отец Володи.
Летом, в июле, семья Маяковских, отдавшись на волю судьбы, выехала в Москву. Младшему Маяковскому только-только исполнилось 13 лет. Но он уже был закален и испытан в первых, еще во многом стихийных, мальчишеских играх в революцию.
В Москве жили на отцовскую пенсию, снимали квартиры и сдавали в них комнаты, зарабатывали кустарными поделками. Бедность обостряла отношение юноши к богатству и роскоши господствующего класса. В огромном городе контраст ее с бедностью виделся острее, чем в Кутаиси. Вот откуда в поэме «Люблю»: «Я жирных с детства привык ненавидеть, всегда себя за обед продавая».
С начала учебного года Володя пошел в IV класс Пятой Московской гимназии. А вскоре у него завелись знакомства с учащимися других гимназий, связанных с социал-демократическими кружками. В комнатах, которые семья сдавала, оказывались жильцами студенты-революционеры. У них собирались друзья, велись беседы и споры на политические темы. Мрачноватый долговязый Володя, устроившись в уголке, прислушивался к ним, потом просил почитать «что-нибудь революционное». Его стали принимать за своего и даже поручали кое-что по части нелегальщины.
В гимназии дела пошли неважно. Четвертый класс Володя закончил с переэкзаменовкой по латинскому языку. Он все больше вовлекался в общение с революционной молодежью. Политические увлечения в студенческой и гимназической среде были приметным явлением общественной жизни 1900-х гг. И в начале 1908 г. Володя попросил маму взять документы из гимназии, понимая, что в случае ареста его исключили бы без права поступления в другое учебное заведение. Так что по сути не расходятся с истиной строки из поэмы «Люблю»:
Юношеству занятий масса.
Грамматикам учим дурней и дур мы.
Меня ж
из 5-го вышибли класса.
Пошли швырять в московские тюрьмы.
Четырнадцатилетний Маяковский в 1908 г. вступил в РСДРП. Вступил фактически в период полного поражения революции, глубокого разочарования и отхода от революции, от марксизма значительного слоя интеллигенции. В этом поступке надо видеть не только влияние близкого окружения, но и романтический порыв, ведь Маяковский еще находился в подростковом возрасте. Хотя в своем выборе был тверд. А первый арест в нелегальной типографии последовал в марте 1908 г. Затем второй и третий аресты, после которых уже грозила ссылка в Сибирь. За буйное поведение, постоянные стычки с тюремными надзирателями в арестантском доме, где он, избранный старостой, защищал права заключенных, Маяковский был переведен в одиночку Бутырской тюрьмы. В Бутырках он провел несколько месяцев, много читал и начал сочинять стихи, тетрадку которых у него отобрали при освобождении.
Нелегальная деятельность, слежка, которой подвергался Маяковский, несколько арестов, общение с профессиональными революционерами и чтение марксистской литературы, естественно, оставили свой след в мировоззрении будущего поэта, но нельзя сказать, чтобы сформировали его. Отойдя от подпольной работы и не возобновив партийных связей после выхода из тюрьмы, Маяковский никогда больше (и после революции — тоже) не пытался восстановить свое членство в партии.
А случилось так: его выпустили из заключения в январе 1910 г. Перед Маяковским встал вопрос: что делать дальше? Ему шел семнадцатый год. В тюремном одиночестве он о многом подумал. Попробовал писать стихи так же, как «новейшие» поэты, но «про другое». «Оказалось, так же про Другое нельзя». Получалось плохо, «ревплаксиво». Поэтому не жалел тетрадку со стихами, которую отобрали надзиратели. Но раздумья о будущем все-таки влекут его к искусству. «Я зашел к товарищу по партии — Медведеву, — пишет он в автобиографии.— Хочу делать социалистическое искусство. Сережа долго смеялся: кишка тонка.
Думаю все-таки, что он недооценил мои кишки.
Я прервал партийную работу. Я сел учиться».
Учиться живописи, которой он увлекался с первых гимназических лет. Для этого пошел в студию художника П. Келина. Пройдя хорошую выучку, в августе 1911 г. Маяковский поступает в Училище живописи, ваяния и зодчества. Началось серьезное профессиональное обучение искусству пластики. Однако кипучей, деятельной, со всеми задатками стихийных, романтических порывов к переменам натуре Маяковского вскоре стало тесно в стенах училища, которое он так и не закончил — был исключен через два года. Не по неспособности или неприлежанию — по другим причинам.
Бунтовать начал почти сразу: «Удивило: подражателей лелеют — самостоятельных гонят. Ларионов, Машков. Рев-инстинктом стоял за выгоняемых» (из автобиографии). Рисовал много и, как сам уверяет, «хорошо». Но по-прежнему, с «бутырских» опытов, тянуло к стихам. А в училище в это время появился Давид Бурлюк. Сначала задирались — вскоре подружились. Бурлюку Маяковский прочитал первые свои стихи, выдав их за «чьи-то». Проницательный Бурлюк сразу понял, чьи это стихи, увидел в нем «дикого самородка» и на следующий день представлял друзьям Маяковского как «гениального поэта». Восторженная оценка Бурлюка смутила Маяковского, но слово было сказано о том, что скрытой мечтой жило в нем: поэт. Совсем не исключено, что он ждал этого слова и его оказалось достаточно, чтобы преодолеть сомнения.
Сохраняя огромное уважение к «учителю» (Бурлюк был не только художник, но и поэт), высказывая слова благодарности к нему, Маяковский в то же время не забывает подчеркивать разницу: «У Давида — гнев обогнавшего современников мастера, у меня — пафос социалиста, знающего неизбежность крушения старья». После этих слов в автобиографии сказано: «Родился русский футуризм». А в конце 1912 г. Маяковский, Бурлюк, Хлебников и Крученых выпустили альманах и манифест «Пощечина общественному вкусу». Девятнадцатилетний Маяковский круто переменил свою жизнь, скандально ворвавшись в «душный зал» (А. Ахматова) русской поэзии.
Маяковский и футуризм. В литературной ситуации начала века футуризм возник как альтернатива символизму, мощному по обилию талантов, но эстетически исчерпавшему себя в поисках скрытых реальностей поэтическому течению. «Пощечина общественному вкусу» — вызов, рассчитанный на скандал. Здесь обструкции подверглись современники: Горький, Куприн, Блок, Сологуб, Ремизов, Аверченко, Бунин, Саша Черный, Кузмин… И на этом фоне вызывающе звучала первая фраза: «Только мы — лицо нашего Времени».
Но в нем содержался еще призыв «бросить» с Парохода современности Пушкина, Толстого, Достоевского… Легко догадаться, какую реакцию в самой разнообразной литературной и читающей среде вызвал этот манифест. Шквал иронических, издевательских и просто ругательских откликов обрушился на его авторов. Никто даже не попытался понять, что призыв «бросить» классиков с Парохода современности — не более чем полемический прием, хотя и грубый, неуклюжий, что манифест своим пафосом направлен на обновление языка литературы, ее выразительности. Футуристы протрубили поход за новый синтаксис, новую ритмику, «самоценное» слово. И сколь бы парадоксальные формы ни принимал футуризм при своем появлении на свет, как бы ни коробил благовоспитанные вкусы, он означал, что в искусстве слова, пластики назрел кризис, он означал необходимость перемен. И этот кризис вписывался в дисгармоничный и взрывоопасный контекст всей жизни после поражения первой русской революции.
Начало напоминало уличный балаган. Выступления футуристов на различных площадках сопровождались скандалами. Публику шокировала желтая кофта Маяковского, разрисованное лицо Василия Каменского, монокль одноглазого Бурлюка и — более всего — развязная, вызывающая манера поведения на сценической площадке, грубый юмор в перепалке с аудиторией. Однако стихи их какою-то частью аудитории принимались всерьез. Футуристы проявляли интерес к материальной культуре города: урбанистические, городские мотивы отчетливо зазвучали уже в первых стихах Маяковского. Большое внимание уделялось работе над словом. В то же время теория «самовитого слова», автономности языка поэзии, грубый антиэстетизм даже в оформлении книг отвлекали от содержания искусства, его нравственной, общечеловеческой задачи. А она была и искала выхода.
Чтобы «внедрить» в сознание читающей публики новое искусство, футуристы в 1913 г. предприняли поездку по городам России. Их выступления, как и в Москве и Петербурге, сопровождались шумными скандалами, полицейскими запретами, невиданной по активности и по преимуществу ругательной прессой, тем самым создававшей футуристам широкую известность. Желтая кофта и цилиндр Маяковского, его остроумие, бьющие наотмашь реплики-ответы на «каверзные» вопросы из зала, наконец, стихи, выделявшиеся мощной поэтической энергией и яркой, неожиданной метафорикой, сделали его самой заметной фигурой в группе футуристов. На него обратили внимание Горький, Блок, Брюсов… Борис Пастернак был потрясен, когда Маяковский прочитал ему трагедию, названную своим именем, постановка которой с треском провалилась в Петербурге. Он увидел в Маяковском «первого поэта поколенья». Зато начальству поведение футуристов показалось несовместимым с их пребыванием в Училище живописи, ваяния и зодчества, и Бурлюк с Маяковским были исключены из числа учащихся.
В стихах молодого Маяковского поражало необычное содержание и ошеломляющая поэтическая новизна («Я сразу смазал карту будня, плеснувши краску из стакана. ..»), то, что отпугивало критику, не способную понять и объяснить эту новизну. Поражала фантазия поэта, гиперболичность и пластика образов, дерзкая метафоричность, сближающая далекие друг от друга понятия и вещи:
Слезают слезы с крыши в трубы,
к руке реки чертя полоски;
а в неба свисшиеся губы
воткнули каменные соски.
Яркая пластика стихов Маяковского говорит о том, что на мир смотрит художник, он видит его в красках, в веществе, в плоти. И даже там, где картина поначалу напоминает снимок с недопроявленного негатива, проступают контуры городских реалий, как засветившиеся окна в этом первом опубликованном четверостишии:
Багровый и белый отброшен и скомкан,
в зеленый бросали горстями дукаты,
а черным ладоням сбежавшихся окон
раздали горящие желтые карты.
Мир, воссозданный поэтом, движется, живет: дорожная канава «квакает, скачет по полю», уподобленная лягушке, но она же — «зеленая сыщица», — извиваясь, хочет «нас заневолить веревками грязных дорог», т. е. поэт награждает ее человеческими инстинктами. Иногда пластика несколько вычурна и чувственна: «Лысый фонарь сладострастно снимает с улицы черный чулок!»
Маяковский щедро насыщает поэзию красками природы, видениями города, но он еще хочет, чтобы стих звучал — гремел, рокотал, угрожал, насмехался, ласкал, пел. «Дым из-за дома догонит нас дланями, / мутью озлобив глаза догнивающих в ливнях огней». Звуки М и Н выпевают сложную мелодию усталости и одиночества («От усталости»).
Большое значение Маяковский придавал рифме. Чаще всего он ставил в конец строки ударное слово, и необычная, незатасканная рифма придавала ему особый вес. В его поэтике большое место занимают составная рифма (река торги — каторги, на нет — кастаньет, свою им — воюем, манера вам — нервам) и рифмы ассонансные, т. е. неточные, где совпадают гласные, но совпадение согласных весьма приблизительно (явлен — богодьяволе, кляузе — маузер, овеян — кофеен, дольней — колокольни). А иногда стих прорифмовывается почти насквозь: «И жуток / шуток / колющий смех — / из желтых / ядовитых роз / возрос / зигзагом». Или: «У — / лица. / Лица / у / догов / годов / рез- / че. / Че- / рез…»
Это производило разное впечатление: одних раздражало, других смущало, третьих восхищало. Маяковский хотел быть поэтом толпы, пока еще не различая ее социальный состав, даже ища опору в деклассированных элементах — в пику буржуазной благопристойности:
Меня одного сквозь горящие здания
проститутки, как святыню, на руках понесут
и покажут Богу в свое оправдание.
Как футурист, он проповедует эстетику «самовитого слова», на самом деле вкладывает в стихи свой опыт и свое отношение к жизни. В нем — грубейший эпатаж: «Я люблю смотреть, как умирают дети». Явный, нарочитый вызов, «желтая кофта» в стихах, чтобы обратили внимание: кто же не откликнется на столь чудовищный, столь бесчеловечный по смыслу стих. А его выкрикнули от отчаяния, от жуткого одиночества, которое скрывалось внешней бравадой, дерзостью, эпатирующими публику выходками. Но его не скрыть в стихах:
Время!
Хоть ты, хромой богомаз,
лик намалюй мой
в божницу уродца века!
Я одинок, как последний глаз
у идущего к слепым человека!
Это исступленный крик одинокой души, которая бьется в тисках противоречий, ища выхода то в грубом антиэстетизме и наговоре на себя (как в процитированной выше строке стихотворения), то в богоборчестве, то в яростных нападках на старое искусство — без разбора. Противоречия прямо-таки бьют в глаза: мажорный зачин в первых же стихах, звонкие декларации, блестящие речи, остроумные реплики в спорах, пристальное внимание прессы — все слагаемые — пусть и скандального — успеха, и одиночество, неутоленность, ощущение неполноты своей жизни, неполноты знания о ней и, стало быть, ненастоящности успеха. Мир не раскрывает свои тайны перед поэтом, и он недоуменно вопрошает:
Послушайте!
Ведь если звезды зажигают —
значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — это необходимо,
чтобы каждый вечер
над крышами
загоралась хоть одна звезда?!
Несовершенство жизнеустройства, резкое несоответствие мечты и действительности порождали недоуменные вопросы. В полном разладе с этим миром появилось стихотворение «Нате!» — с его вызывающим названием оно нашло своего адресата в благопристойной буржуазной публике, когда Маяковский прочитал его на открытии кабаре «Розовый фонарь» 19 октября 1913 г.
Также в разладе с действительностью и в мечтах о будущем родились и строки, к которым надо особо прислушаться, желая понять жизнь и личность Маяковского, его творчество. Они обращены к потомкам:
Грядущие люди!
Кто вы?
Вот — я,
весь
боль и ушиб.
Вам завещаю я сад фруктовый
моей великой души!
Это голос молодого Маяковского. Обратим же внимание на то, какой контраст — изначально — терзает душу поэта. Он — весь! — «боль и ушиб» — взращивает «сад фруктовый» для грядущих поколений. В этих строках идея жертвенности служения людям, характерная для русской литературы. Это «голгофский мотив», изначально вызревавший в творчестве Маяковского, для которого слом старого мира со всеми привычными атрибутами, образом жизни был условием ее обновления. Так вырисовывалась цель искусства, его сверхзадача.
Драма любви, драма жизни. С началом Первой мировой войны Маяковский некоторое время переживает общий, поддерживаемый официальной пропагандой патриотический настрой, просится даже добровольцем в действующую армию (его не взяли из-за политической неблагонадежности), но уже к началу 1915 г. позиция Маяковского по отношению к войне решительно меняется. Трагедию войны он ярко выразил в стихотворении «Я и Наполеон», а стихотворение «Вам!», впервые прочитанное в артистическом кабачке «Бродячая собака» 11 февраля 1915 г., вызвало настоящую бурю негодования у буржуазной публики, привело присутствующих в шоковое состояние. Разразился настоящий скандал, неистовствовали газеты.
Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?!
Я лучше в баре б… буду
подавать ананасную воду.
В это время Маяковский вернулся к поэме «Облако в штанах», которую начал еще в первой половине 1914 г., после посещения Одессы. В Одессе он влюбился. Влюбился с первого взгляда в юную Марию Денисову, девушку необыкновенного обаяния и, судя по ее дальнейшей судьбе, сильного характера. Влюбился безответно, страдал от этого и уже по дороге в следующий город, в вагоне поезда, читал друзьям первые строки поэмы…
Затем был большой перерыв, война отодвинула этот замысел. И когда наступило прозрение относительно войны, когда поэту открылись истоки мировой катастрофы, он понял, что готов к продолжению работы над поэмой, но уже в ином понимании действительности вообще. Любовная драма перерастала в драму жизни. Сам поэт так определил смысл произведения: «„долой вашу любовь”, „долой ваше искусство”, „долой ваш строй”, „долой вашу религию” — четыре крика четырех частей».
Тема любви не исчезла из поэмы, первоначальный импульс был настолько мощен, настолько внутренне испепеляющ, что своим нервным током пронизал всю поэму, каждую ее часть. Но это чувство уже не автономно, оно приобретает характер социальной драмы. Моля о любви чистой, не испоганенной никакой корыстью, всю страсть отрицания поэт переносит на буржуазное мироустройство. В нем видит зло, искажающее мораль, искажающее искусство. Он бросает вызов самому Богу, он — «тринадцатый апостол» (так сначала называлась поэма), могучий образ отрицания, бунта. Библейская образность поэмы, упоминание Вифлеема, Голгофы, ангелов и грешников, задыхающихся в аду, Ноева ковчега, древней Мекки и паломников к гробу Господню и создают ауру вочеловечивания, возвышения человека.
Богохульство, агрессивная лексика, уличная грубость и нарочитый антиэстетизм выявляют анархические тенденции, бунтарскую стихию поэмы. И хотя Маяковский, богохульствуя, возвышает человека, но стихия захлестывает его: «Выньте, гулящие, руки из брюк, — берите камень, нож или бомбу…»
Страдание и отчаяние толкают героя поэмы к бунту, и выплескиваются они на такой мощной лирической волне, которая способна затопить человека, увлекая его в пучину невиданных страстей. Именно тут рождаются парадоксальные метафоры: «Мама! Ваш сын прекрасно болен! Мама! У него пожар сердца!»; «Глаза наслезненные бочками выкачу. Дайте о ребра опереться». В поэме бурлит молодая кровь, ее символика утверждает наступательную мощь молодости:
У меня в душе ни одного седого волоса
и старческой нежности нет в ней!
Мир огромив мощью голоса,
иду — красивый,
двадцатидвухлетний.
Антибуржуазный бунт Маяковского в этой поэме был также и бунтом против салонного, обескровленного голым эстетством искусства. Косвенно, инстинктом здорового, но социально не защищенного человека Маяковский таким образом выступает и против футуризма с его в сущности эстетской программой. Поэт исходит из потребности глубоко демократической: «…улица корчится безъязыкая — ей нечем кричать и разговаривать». Искусство в его понимании, вытекающем из смысла поэмы, приобретает общественный, нравственный характер.
Любовная драма, служащая завязкой сюжета, необычна. В любовном треугольнике нет преуспевшего счастливого соперника, которого полюбила Мария. Она вообще не говорит при объяснении — любит или не любит, она только сообщает: «Знаете, я выхожу замуж». Она — Джоконда, «которую надо украсть!». Ее украли, купили, прельстили богатством, деньгами, комфортом… Любое из этих предположений может быть верным. В треугольник третьим «персонажем» включен буржуазный жизнепорядок, где отношения между мужчиной и женщиной основаны на выгоде, корысти, купле-продаже, но не любви. Здесь Маяковский типизирует явление, уходит от реального факта, так как Мария Денисова не выходила тогда замуж, это произошло позднее. И брак ее не был браком по расчету: другая судьба, другой характер…
Революция. Сначала он с не меньшим энтузиазмом принял Февральскую революцию. Участвовал в аресте начальника автошколы, генерала, читал лекции «Большевики искусства», написал поэтохронику «Революция». Февральская революция, еще не определившись в своей политической и социальной программе, ослабила сдерживающие опоры власти и дала волю стихии, разгул которой удалось укротить лишь в годы военного коммунизма и окончательно — с созданием тоталитарного режима, когда репрессии к различным слоям населения страны приобрели «организованный» характер. Топор палача стал подниматься и опускаться с отлаженностью часового механизма. А раз уж такой тонкий и чуткий к чужой боли человек, как Блок, готов был к оправданию стихийных революционных страстей своих двенадцати красногвардейцев, то что говорить про футуристов! В составе их крови — бунт. И навстречу Октябрю Маяковский шел с открытой душой: «Моя революция!» Характером, обстоятельствами жизни, средой, направлением творческого развития он был подготовлен к тому, чтобы принять Октябрь.
В то время как многие выдающиеся деятели русской культуры не приняли революцию, оказались — вольно или невольно — в эмиграции, футуристы, назвавшись комфутами («коммунистическими футуристами»), предъявили свои претензии представлять государственное искусство. Но Маяковский не сразу находит свое место в пооктябрьской России, он выступает в «Кафе поэтов» в Москве, пишет сценарии и снимается в кино, вместе с Бурлюком расписывает стены Страстного монастыря футуристическими лозунгами и фресками. В ожидании мировой революции толпа с любопытством относилась к разрушению и осквернению монастырей и храмов… А к первой годовщине Октября Маяковский написал пьесу «Мистерия-буфф». Пьеса была насыщена современностью, хотя драматургическим каркасом для нее послужил библейский сюжет о Ноевом ковчеге. Поставленная В. Мейерхольдом, она имела скорее символическое, чем театральное значение, как первый спектакль революционного содержания на русской сцене.
Идейно-нравственную платформу футуристов Маяковский выразил в двух «Приказах» по «армии искусства». «Довольно грошовых истин. Из сердца старые вытри. Улицы — наши кисти. Площади — наши палитры». Это был призыв вынести искусство в массы, придать ему действенный — разящий и созидательный — характер. Задача была поставлена четко: «выволочь республику из грязи». И в этом же году написано огромной силы лирическое стихотворение «Хорошее отношение к лошадям», в котором на чувство любви ко всему живому наложилось и затушевало агитационный пафос пронзительное чувство покинутости, одиночества. Куда девался прежний энтузиазм пророка и предтечи революции?! Не оттого ли эта «какая-то общая звериная тоска», объединившая его с упавшей на Кузнецком лошадью, что революция увиделась поэту не в желанном и жданном пылу обновления, а в разгуле стихии террора, что ему не находилось места среди устроителей новой жизни, пока он не приткнулся к «Окнам сатиры» РОСТА?..
Через некоторое время он напишет одно из самых бодрых и замечательных стихотворений — «Необычайное приключение…», и работа в РОСТА (Российское телеграфное агентство) увлечет поэта. Маяковский превратит ее в некую индустрию плакатного искусства. Это произошло, когда поэт в начале 1919 г. снова вернулся из Петрограда в Москву. Более двух лет работы в РОСТА — это «тысячи тонн словесной руды» и это ежедневный агитпроп. Работал коллектив художников. Из вороха газетных сообщений выбирались самые злободневные, на эти темы делались рисунки и подписи к ним. Рифмованные подписи в подавляющем большинстве сочинял Маяковский, он же исполнял своего рода диспетчерские функции, снабжая темами художников, предлагая им тексты для плакатов. Множество плакатов рисовал сам.
«Окна сатиры» тиражировались с помощью трафаретов и выставлялись в витринах магазинов и на других видных местах. Содержание их было максимально приближено к событию. Во время Гражданской войны и военного коммунизма отражались боевые действия на фронте, восстановление заводов и шахт, бытовые проблемы. Типичный пример — с манифестом белогвардейского генерала Деникина. На плакате рисунок и текст Маяковского: «Граждане самых отдаленнейших мест! Слушайте широковещательный Деникинский манифест». Дальше идет сатирическое комментирование манифеста с соответствующими рисунками, и в конце — красноармеец в боевой стойке, в руках винтовка с примкнутым штыком и лихая частушка:Хорошо поет, собака!
Аж прошиб холодный пот.
На конце штыка, однако,
так ли пташка запоет?!
Тексты Маяковского нередко являются стилизацией народной песни, частушки, раешника, балаганного зазыва, они демократичны, рассчитаны на восприятие человека улицы. Поэт придавал этой работе большое словесное значение, считая, что она очищает язык от «поэтической шелухи» и не допускает многословия. Для избежания поэтических штампов и достижения краткости она действительно имела значение. Но тексты тяготели к другим штампам — газетно-пропагандистским. Так что переоценивать эстетические достоинства подписей к плакатам нет оснований. Тем не менее плакаты Маяковского — это страницы его жизни, его творческой биографии, отмеченные желанием революционного действия.
На фундаменте «ростинской» стилистики была написана поэма «150 000 000», в которой Маяковский вновь заявил себя футуристом-разрушителем: «Фермами ног отмахивая мили, кранами рук расчищая пути, футуристы прошлое разгромили, пустив по ветру культуришки конфетти». Иван — герой поэмы — противопоставлен американскому президенту Вудро Вильсону, это былинный богатырь, символ России в ее историческом бытии, символ ее силы и мощи, ибо революция — это движение масс, это сто пятьдесят миллионов, это народ. И это уже не стихия, что разжигает «мировой пожар» в поэме Блока «Двенадцать», Маяковский хочет представить ее «организованной». Фольклорные мотивы в некоторых местах поэмы придали ей простоту и демократичность. Новым и неожиданным было соединение высокой патетики и сатиры, господство тонического, или акцентного, стиха. Однако поэма кое-где переусложнена метафорической деталировкой, характерной для поэтики футуризма.
Претензии футуристов представлять коммунистическое искусство были отвергнуты Лениным и Луначарским, однако Маяковского это не оттолкнуло от созидательных идей революции, он выступает с инициативой производственной пропаганды, создает Левый фронт искусств (ЛЕФ), продвигает идею социального заказа, желая помочь новой власти в решении труднейших народнохозяйственных задач восстановительного периода. Но в то же время он понимал, что в какой-то мере жертвует искусством ради практической пользы, наступает «на горло собственной песне».
По личным мотивам. А песню нельзя было задушить, она рвалась из горла. Свидетельством живучести, неистребимости поэтического чувства и поэтического сознания Маяковского стала поэма «Люблю» — самое светлое его произведение о любви. «Люблю» — оазис в суровом, аскетическом окружении ростинских и политпросветовских агиток, в нем господствует естественный человек. Это раскрепощение сердца во время революционных бурь. Маяковский целиком доверился чувству и поэтической интуиции, которую вызвало и поощрило самое благоприятное время в его взаимоотношениях с Л. Ю. Брик. Он еще не знал, что скоро, совсем скоро завяжется тугой узел драмы, которая развеет веру в любовь, выраженную в финале поэмы: «Не смоют любовь — ни ссоры, ни версты. Продумана, выверена, проверена». Поэма «Люблю» осталась в творчестве Маяковского напоминанием о том, что был свет в окне, что мелькнуло «чудное мгновенье» и любовь обогрела его сердце, поманила своей возможной радостью на всю жизнь. ..
А через год — новая поэма, «Про это» (февраль, 1923). То, во что верилось, было разрушено до основания. Поражением закончился «смертельной любви поединок», поражением любви. Победителем оказался самый грозный и безжалостный враг ее… быт.
Поэма «Про это» создавалась в обстоятельствах, которые нельзя не принять во внимание. Маяковский испытал разочарование в любви, это произошло летом или осенью 1922 г. Строки из стихотворения «Юбилейное» не оставляют сомнения в происшедшем: «Я теперь свободен от любви и от плакатов. Шкурой ревности медведь лежит когтист».
Вся вступительная глава поэмы с вопросом-названием «Про что — про это?» — доказательство неотвратимой всеобщности любви в жизни каждого человека. Переводя тему в личный план, поэт говорит о своей полной закрепощенности любовью: «Эта тема день истемнила, в темень колотись — велела — строчками лбов». Вступительная глава отвечает на вопрос: что такое любовь? Гонитель всяческой романсовой чувствительности и альбомных красот в поэзии, Маяковский загадал читателю маленькую загадку, разгадать которую не составляет труда. Отвечая на вопрос: «про что — про это?», он говорит о «теме», ни разу не произнося слово «любовь». А в самом конце, поставив прозрачную рифму «лбов», загадывает: «Имя этой теме: ……!» Эти шесть точек и должен читатель заполнить словом любовь.
Маяковский написал «Про это» «по личным мотивам об общем быте». В этой формуле ключ к пониманию лироэпической природы произведения. Личные мотивы — пережитое, испытанное, автобиографическое. Но — мотивы. То есть поэтическая интерпретация пережитого, а не автобиографический сюжет. Замечание об общем быте указывает на художественную природу типизации.
Покаяние — сквозной мотив поэмы. Чтобы показать ближайшее окружение, его быт, поэт переводит картину в реальный план, он оказывается где-то на лестнице, за дверью, у квартиры любимой. И там, за дверью, он видит и слышит то же самое — те же «вороны-гости», «пироги», пустые разговоры, равнодушие ко всему происходящему за этими стенами… Чем, собственно говоря, они отличаются от гостей Феклы Давидовны, показанной в гротескно-фантастической картине рутинного быта?. .
И все же один человек попадает в зону бережения, только к одному человеку словно бы и не прилипает все то, «что в нас ушедшим рабьим вбито». Рыцарский характер поэта не позволяет бросить хоть малейшую тень на образ возлюбленной:
— Смотри,
даже здесь, дорогая,
стихами громя обыденщины жуть,
имя любимое оберегая,
тебя
в проклятьях моих
обхожу.
Эти прекрасные по благородству строки все-таки распространяются на одну зону. Но любимая остается вторым персонажем поэмы, она там, за дверью, объективно сливается, смешивается в одно целое с «воронами-гостями», она — их отражение, их часть. И все, что герой думает о гостях, как их представляет, неизбежно относится и к ней.
Беря свою и чужую вину на себя как носителя и жертву застойного быта, герой поэмы отличается от тех, за дверью, пониманием нравственной ситуации, нравственных первопричин конфликта. Об этом говорит письмо-дневник Маяковского, относящееся ко времени написания поэмы. Вот что в нем сказано:
«. ..Исчерпывает ли для меня любовь все? Все, но только иначе. Любовь — это жизнь, это главное. От нее разворачиваются стихи и дела, и все пр. Любовь — это сердце всего. Если оно прекратит работу, все остальное отмирает, делается лишним, ненужным. Но если сердце работает, оно не может не проявляться во всем… Но если нет „деятельности”, я мертв.
Любовь не установишь никаким „должен”, никаким „нельзя” — только свободным соревнованием со всем миром».
Нет сомнения, что это спор. Сказанное здесь невозможно совместить с идеей «свободной любви». Поэтому второй персонаж поэмы (она) оказывается в иной нравственной атмосфере, этого нельзя скрыть никаким рыцарским жестом.
Последние под главки поэмы имеют названия «Вера», «Надежда», «Любовь». «Вера» — это вера поэта в «изумительную жизнь», где «большелобый тихий химик» в мастерской человечьих воскрешений смотрит XX в., выискивает, кого бы воскресить. «Надежда» — страстная мольба (и надежда) о воскрешении с проникновенными, очень доверительными строчками: «Я свое, земное, не дожил, на земле свое не долюбил». И среди прочих заслуг, добродетелей и обещаний — если воскресят — делать все «даром»: «чистить, мыть, стеречь, мотаться, месть», а также «развлекать, стихами балагуря»,— поэт столь же проникновенно говорит о любви к «зверью».
Далекое будущее, XXX в., представил себе Маяковский и адресовался туда. Как ни торопил жизнь, как ни верил в коммуну у ворот, а избавление от угнетающей инерции старого быта относил лишь в далекое будущее:
Ваш
тридцатый век
обгонит стаи
сердце раздиравших мелочей.
Нынче недолюбленное
наверстаем
звездностью бесчисленных ночей.
Слово о любви произносит Маяковский-романтик. О любви, которая бы не была «служанкой замужеств, похоти, хлебов», о любви, которая бы заполнила собой вселенную, «чтоб вся на первый крик: „Товарищ!” — оборачивалась земля». Такой представлял, такой хотел видеть любовь Маяковский.
Поэма «Про это» — последний выплеск любовной лирики Маяковского в начале 20-х гг. После нее любовная тема надолго исчезла из его поэзии. В 1928 г. пришла новая любовь… Но это уже другая тема…
Поэма «Про это» оставила глубокий след в творчестве Маяковского, она опровергла рационалистические установки левого искусства (ЛЕФ) на «производственничество», поставив в центре внутреннюю жизнь человека. В личном плане поэма обнажила конфликт поэта с враждебным миром поругания любви. Она явилась своеобразным мостом к лироэпосу поэм о Ленине и Октябре.
Октябрь в поэзии Маяковского. Восприняв революцию как первый акт преображения всей жизни, Маяковский ищет среди людей тех, кто оказался бы способен совершить до конца это действо, кому надо подражать. Такой фигурой ему представлялся Ленин, о котором он написал стихотворения «Владимир Ильич» и «Мы не верим!». Смерть вождя революции в 1924 г. стала для Маяковского настоящим потрясением. Работая над поэмой «Владимир Ильич Ленин», он тщательно изучал биографию и труды своего героя, ленинская тема вызрела в нем, стала неизбывной: «Голосует сердце — я писать обязан по мандату долга».
Если в поэме «Человек» поэт уподобляет судьбе Всевышнего свою судьбу, то в поэме о Ленине «житие» ее героя заставляет вспомнить Новый Завет, жизнь и деяния Спасителя. Хотя, конечно же, поэт с гневом отбрасывает даже в сослагательном наклонении мысль про то, что «был он царствен и божествен», и всячески выделяет в Ленине черты «самого земного» человека, напоминая при этом, что «каждый крестьянин Ленина имя в сердце вписал любовней, чем в святцы». Все-таки в сравнение берутся «святцы».
Но сказанное раньше, в стихотворении «Владимир Ильич»: «Я в Ленине мира веру славлю и веру мою» — эхом отзовется обновленческому энтузиазму молодого Маяковского. Образ Ленина — это в представлении поэта идеал революционера и человека новой эпохи. Он выделяет в нем такие качества, как доброта и твердость, распределяя их в отношениях с товарищами и врагами, его принципиальность в политических спорах и решениях.
Развернутый на значительном пространстве поэмы, портрет Ленина представляет собою попытку вписать его в историю. В некоторых местах заметно, как лироэпическое течение поэмы нарушается рационалистически-агитационной хроникой. Слияние искусства и политики происходит в тех наиболее значительных фрагментах, когда в сюжет вплетается личная тема или в очень чувствительной точке сюжета пересекается с нею. Один из таких сюжетных узлов — день Октябрьского восстания.
Все испытанные, а также новые варианты стиховой выразительности призваны поэтом на выполнение задачи написать «капитализма портрет родовой». На фоне ярких подробностей, насыщенных содержанием картин, встречаются строки декларативные, из словаря политпросвета, их поэтическое несовершенство Маяковский ощущал, но он отстаивал право на эксперимент, он прямо и неукоснительно вводил в поэзию политическую лексику, лозунг. Маяковский доказывал необходимость поэтического освоения «неизящных» тем, законность их присутствия в искусстве. В сплаве хроникального эпоса, политики и лирики эта часть закрепляет найденную Маяковским жанровую разновидность — лироэпической политической поэмы.
Всю трудную для восприятия политическую серединную часть поэмы эмоционально вбирает в себя мощный лирический поток, зародившийся в ее начале и половодьем горестных переживаний затопивший финальную главу. Три неровные части поэмы о Ленине сложились так: первая — лирическое вступление и вступление к эпосу, начало «рассказа»; вторая, самая объемная, и есть эпос, «рассказ»; третья часть — похороны Ленина — реквием.
Поэма «Хорошо!» написана к 10-летию Октября. «Действие» ее начинается со 2-й главы, после лирического вступления, дающего замечательный образ времени. Поэт избирает для нее труднейшую форму полифонического диалога, чтобы показать настроения массы людей, главным образом крестьянской, переодетой в солдатские шинели. Маяковский проявляет себя мастером создания «портрета» обретающей сознание революционной массы, в этом его поэтическое открытие.
Замечательно сатирическое изображение деятелей Временного правительства. Конечно, Маяковский не мог, да и не имел в виду показать всю расстановку сил перед Октябрем, но помимо Керенского, Милюкова и Кусковой, представляющих силы эсеровско-кадетского толка, он все-таки показывает и еще одну разновидность контрреволюции — уже монархической окраски. Это штабс-капитан Попов, личность более волевая, чем Керенский. Рядом с ним некий адъютант, «профессор, либерал», в ходе диалога с монархистом Поповым раскрывающийся как человек нестойких убеждений.
Маяковский не оставляет идею показать революцию как явление исторически неизбежное и организованное. По контрасту с пьяной болтовней либерала и монархиста в противоположном стане царит деловое напряжение, все слова и распоряжения точны, взвешены. Человек, который информирует о текущих событиях и отдает распоряжения, — собран, деловит, опытен. Скорее всего это профессиональный революционер из народа, прошедший выучку в подполье, в тюрьме или ссылке, в армии под руководством более опытных и старших. Демократическое происхождение подчеркнуто стилистическим штрихом в его речи: «Я, товарищи, — из военной бюры. Кончили заседание тока-тока». Ясно, что так мог сказать недавний рабочий из крестьян или крестьянин, прошедший первую школу революционной работы в армии.
Кульминация первой (условно) части поэмы — 6-я глава, в ней показано взятие Зимнего дворца и победа вооруженного восстания в Петрограде. Это динамичная картина с конкретными подробностями и образами-символами. Однако Маяковский не дает волю патетике, хотя запечатлевает самый исторически важный момент в сюжете. Он начинает и кончает главу подчеркнуто обыденным пейзажем («Дул, как всегда, октябрь ветрами…», «…обычные рельсы вызмеив»), одной лишь строкой закрепляя эпический (и исторический!) признак времени: «Дул, как всегда, октябрь ветрами, как дуют при капитализме» — в первой строфе; с той же начальной строкой, но с другой концовкой: «…гонку свою продолжали трамы уже при социализме» — в последней.
Акцентированная обыденность эпизода низложения и ареста Временного правительства должна подчеркнуть, по мысли поэта, историческую неизбежность и закономерность революционного переворота в России.
В поэтике 6-й главы огромную роль играет смена ритма. Повествовательно спокойный вначале, он тут же, во второй строфе, взрывается частушкой, затем (бегство Керенского) идет толчками и снова повествовательно спокойно — об окружении Зимнего, о Ленине в Смольном. .. Постоянная смена ритма согласуется с движением сюжета и отражает отношение поэта к происходящему.
Рассказ о революции поэт завершает эпизодом трудового субботника. Эта 8-я глава наиболее агитационна. В стиле агитки написана концовка ее: «Дяденька, что вы делаете тут, столько больших дядей?» — «Что? Социализм: свободный труд свободно собравшихся людей». Упрощенный плакатный показ цели, которой добивалась революция. Стих лишен ассоциативности, напоминает стиль плакатов РОСТА.
В «московских», «бытовых» главах дан как бы социальный разрез общества, выглядит он разнообразно и живописно. В общий ряд персонажей поэт вписывает и себя, вписывает ближайшее реальное окружение («…Лиля, Ося, я и собака Щеник»), рассказывает, как впрягается в салазки, привозит в дом полено дров, «забор разломанный», растапливает печку. Здесь начинается мотив, новый в творчестве Маяковского, новый в нашей поэзии,— мотив патриотизма, подхваченный другими поэтами.
В проникновенных строках поэт скажет, что только «в этой зиме» ему понятна стала «теплота любовей, дружб и семей», что только в таких условиях «поймешь: нельзя на людей жалеть ни одеяло, ни ласку» и что землю, «с которою вместе мерз, вовек разлюбить нельзя». А две морковинки и полполена березовых дров, предназначенные любимой, заболевшей от холода и недоедания; щепотка соли — сестре к Новому году; себе — «кусок конский» — все это трогательные детали уже личного, но и не только личного быта. Личная причастность к происходящему придает особую эмоциональность произведению, и лирическое течение поэмы набирает силу.
Лирическое начало приобретает публицистический характер. В нем звучит вызов тем, кто пребывает в сытости и довольстве и в равнодушном созерцании бедствия народного. Им «из нищей нашей земли» кричит поэт: «Я землю эту люблю». Напоминая о великой боли голодающего Поволжья, о великой беде России, он заявляет: «Но землю, с которой вдвоем голодал, — нельзя никогда забыть!»
Социальный разрез поэмы раскрывает противостояние сил на международной арене и внутри страны, из этого величайшего напряжения рождается вопрос: кто кого? Лирический герой выходит из этой борьбы закаленным бойцом, патриотическое чувство его получает социальную окраску. К концу поэмы возрастает ее публицистический накал — в эпизодах бегства интервентов из Крыма, окончания Гражданской войны.
Картины эти сюжетны, написаны изобретательно, пластично, характерными для поэмы сатирическими красками в изображении врагов революции. Причем в сатире Маяковский избегает гиперболических образов, старается быть ближе к «говору миллионов», употребляет сниженную лексику («На рейде транспорты и транспорточки, драки, крики, ругня, мотня, — бегут добровольцы, задрав порточки, — чистая публика и солдатня»). А иногда достигает эффекта соединением в одной фразе разностильных лексических вариантов («Кадеты — на что уж люди лояльные — толкались локтями, крыли матюгом»). Вздох сожаления, а совсем не иронию вызывают «оторванные от станков и пахот», тоже в «транспортах-галошинах» пустившиеся на поиски иллюзорного счастья вдали от родины… Эта горькая нота у непреклонного Маяковского прозвучала здесь впервые, время, видимо, приглушило некоторые связанные с эмиграцией эмоции.
Бодрый финал поэмы («Я земной шар чуть не весь обошел…»), забегание вперед в показе успехов советской власти могло вызвать и вызывало ироническое отношение в критике. Для читателей новых поколений, как, впрочем, и для немалого числа современников поэта, более убедительным мог показаться ответ, данный Маяковским в стихотворении «Разговор с товарищем Лениным». В этом «разговоре» «не по службе, а по душе», разговоре откровенном, почти интимном, поэт честно «докладывает» о трудностях и недостатках в строительстве новой жизни, признается, что это «работа адовая», что в жизни нашей «много разной дряни и ерунды», что, наконец, «очень много разных мерзавцев ходят по нашей земле и вокруг».
Многочисленные сатирические произведения поэта (стихи, фельетоны, пьесы) говорят о том, что он хорошо видел реальные трудности в достижении целей революции, как видели их А. Платонов, М. Зощенко, М. Булгаков… Но, как человек нетерпеливый, устремленный в будущее, поддавался настроениям победительной эйфории. Ее влияние сказалось в финале поэмы «Хорошо!».
Есть человеческие слабости, которые иногда одновременно проявляются в большой массе народа, и среди слабостей есть такие, которые — в контексте истории — надо просто понять, не пристегивая к ним нравственных оценок. Надо понять и нетерпение людей, измученных лишениями военных лет, послевоенной разрухой, понять их веру в скорейшую обещанную большевиками победу коммунизма, питавшую энтузиазм народа в строительстве новой жизни. Маяковский был так же искренне заражен оптимизмом творца нового, когда изображал некое подобие прекрасного будущего в пьесе «Клоп», когда, подгоняя время, видел «коммуну во весь горизонт», когда, забегая вперед, представлял настоящее в финале поэмы «Хорошо!».
«Теперь поговорим о дряни». Было бы наивно полагать, что Маяковский не видел многих отрицательных сторон революции, но он, как и Блок, оправдывал их великой целью. Он искренне верил в высокие идеалы. Но уже вскоре после победы революции, в буднях строительства новой жизни, поэт увидел, как на практике искажаются эти идеалы. Чрезвычайно характерен тот факт, что сразу после стихотворения «Последняя страничка гражданской войны» он пишет стихотворение «О дряни» (1920—1921). Поэт устремил «отточенные пики» своей сатиры в двух направлениях: на борьбу с мещанством и на борьбу с бюрократизмом. Его излюбленный прием в сатирических стихах — гротеск, совмещение реального с фантастическим. В форме острого гротеска написано стихотворение «Прозаседавшиеся», которое похвалил Ленин, понимавший, что бюрократизация аппарата власти ведет к ее перерождению. Так уже в 1922 г. Маяковский дал первый бой советской бюрократии и не прекращал войны с нею до конца жизни. В ряд с «Прозаседавшимися» становятся стихотворения «Фабрика бюрократов», «Бумажные ужасы», «Канцелярские привычки». Повышается и адрес сатирических нападок Маяковского, под его прицел попадают чиновники крупного калибра, вплоть до членов ЦИКа. Сатира — «оружия любимейшего род». Но есть в творчестве поэта немало сочинений сатирического жанра, написанных на уровне газетной агитки. Это результаты некой поденной газетно-производственной работы в духе лефовской теории «производственного искусства».
Подлинной художественной высоты сатира Маяковского достигла в его драматургии, в пьесах «Клоп» и «Баня». В «Клопе» он продолжает борьбу с мещанством, но с мещанством новой, советской окраски. Сам автор говорил о пьесе: «Обработанный и вошедший в комедию материал — это громада обывательских фактов, шедших в мои руки, в голову со всех сторон, во время газетной и публицистической работы, особенно в „Комсомольской правде”… Газетная работа отстоялась в то, что моя комедия — публицистическая, проблемная, тенденциозная. Проблема — разоблачение сегодняшнего мещанства». Главный персонаж При-сыпкин, ставший Пьером Скрипкиным, — типичный перерожденец, мещанин нового типа, порождение советских условий жизни. Спектакль «Клоп», поставленный В. Мейерхольдом, имел успех.
Но подробнее остановимся на последней пьесе Маяковского — «Баня», премьера которой в театре Мейерхольда состоялась 16 марта 1930 г. Спектакль и пьеса были подвергнуты разгрому в печати. В этой пьесе Маяковский сместил акцент со смешного (как в «Клопе») на драматизм ситуации: дескать, смешно — да, смешно, как в цирке, но то, над чем смеемся, — драма нашей жизни, ее уродство. Гоголь смеялся над уродствами в николаевской России сквозь слезы, Маяковский смеется над новым, советским уродством, сжимая кулаки от гнева.
Драма построена на конфликте между изобретателем Чудаковым, легким кавалеристом Велосипедкиным, рабочими, помогающими изобретателю, с одной стороны, Победоносиковым и его помощником Оптимистенко — с другой. И несмотря на то, что в ходе действия возникают очень смешные и глупые положения, отрицательные персонажи саморазоблачаются в репликах, поступках, жестах — по сути пьеса остается драмой. Драматизм ее — в борьбе с бюрократией, которая умеет приспосабливаться, вооружена демагогической риторикой, представляет собой организованную силу.
В образе Победоносикова Маяковский сконцентрировал многие уродливые наслоения казенного, аппаратно-управленческого свойства, уже в очень заметной степени исказившие к тому времени демократическую систему народовластия и управления. Сама должность Победоносикова — главначпупс (главный начальник по управлению согласованием) абсурдна. Маяковский бьет по бюрократизму власти наотмашь. Если обозреть всю бюрократиаду, все аспекты его сатиры 20-х гг., то можно сказать, что поэт был на пути к пониманию сути антидемократических проявлений в системе управления и народовластия.
И тут обращает на себя внимание одна фраза, вернее, пословица, повторенная в пьесе не однажды. Некто Иван Иванович разглагольствует о наших достижениях и замечает: «Конечно, кризис нашего роста, маленькие недостатки механизма, лес рубят — щепки летят…»
«Щепки» уже летели. Старая русская пословица, не скрывавшая в себе ничего злодейского, становилась оправданием величайшего беззакония. Нет достаточных оснований утверждать, что Маяковский полностью осознавал его опасность, но, конечно же, появилась она в пьесе совершенно не случайно: интуиция подсказала ему, что прикрытая демагогией насчет интересов народных масс пословица: лес рубят — щепки летят — таит в себе зловещий смысл. Стало быть, Маяковский в «Бане», хотя и без прямого указания на человеческие жертвы, сатирически интерпретировал получивший хождение афоризм, который вскоре послужит одним из объяснений самых чудовищных злодеяний — массовых репрессий.
В третьем действии пьесы Победоносиков становится зрителем «Бани», поставленной на сцене. Не рядовым, а руководящим зрителем. Он оценивает первое и второе действия спектакля: «Сгущено все это, в жизни так не бывает… Ну, скажем, этот Победоносиков. Неудобно все-таки… Изображен, судя по всему, ответственный товарищ, и как-то вы его выставили в таком свете и назвали еще как-то „Главначпупс”. Не бывает у нас таких, ненатурально, нежизненно, непохоже! Это надо переделать, смягчить, опоэтизировать, округлить…» Аргументы Победоносикова и его рекомендации — «…надо показывать светлые стороны нашей действительности» — на многие десятилетия останутся руководящими в деятельности органов культуры и будут зафиксированы во многих документах советской эпохи. В этой сцене дана злая карикатура не только на современное автору, но и на всякое бодряческое, казенное по духу псевдоискусство. Пьеса помогает понять истоки бюрократического руководства искусством.
Конфликт между Победоносиковым и Чудаковым заканчивается как будто оптимистически. Машина времени отбывает в коммунизм, оставляя за бортом Победоносикова, Оптимистенко и «вроде». И все же этот оптимизм имеет отвлеченный характер, он связан с далеким (через сто лет!) будущим. Хотя в монологах Фосфорической женщины и «Марше времени» мелькают слова о пятилетке, о темпах, об экономии и премиях, но… не попавшие в машину времени, «скинутые и раскиданные колесом времени» остаются тут, в прежних обстоятельствах. Стало быть, разрешение конфликта в пьесе, где реальность переплетена с фантастикой, выглядит условным. Далеко-далеко маячит желанная цель — коммунизм, а реальности остаются все те же — Победоносиковы, Оптимистенки, да еще без Чудаковых…
Жизнь постоянно сталкивала Маяковского с бюрократами и бюрократией, поскольку она врастала в систему власти, становилась системой. Для поэта, который так неистово торопил время, считая, как и многие тогда, что коммунизм — вот он — «у ворот!», столкновения с подобной системой не могли не вызвать душевной драмы. Не случайно после поэмы «Хорошо!» он собирался написать поэму «Плохо!». Замысел, увы, не был осуществлен, но его сатирические стихи и пьесы возмещают этот пробел.
Несмотря на мощную критическую атаку, Маяковский остался верен идее пьесы. Содержание и судьба «Бани» дают представление о том, что Маяковский вступил в конфликт не просто с бюрократией, но с начавшей утверждаться тоталитарной системой, возможно, еще не сознавая, что это именно система, а не частные аномалии во властных структурах.
Точка пули в конце. Последний отрезок жизни поэта окрашен в мрачные цвета. Совместная жизнь с Осипом и Лилей Бриками, носившая двусмысленный характер, стала тяготить поэта. В 1928 г. в Париже Маяковский влюбился в русскую девушку Татьяну Яковлеву. Появились замечательные стихи — «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви» и «Письмо Татьяне Яковлевой». В них нельзя не почувствовать, как поэт заговорил голосом молодого романтика, вот-вот готового вступить в конфликт со всеми небесными силами, которые могут помешать его любви.
Любви, однако, помешали. И не небесные, а земные силы. Осенью 1929 г. Маяковскому не дали визу в Париж. Кто стоит за этим запретом — неизвестно. Еще во время работы над «Баней» он начал готовить выставку «20 лет работы». К ее открытию написал вступление к поэме «Во весь голос». Величественное и простое, поэтически прозрачное, исповедально распахнутое в будущее, с заверением в верности революционным идеалам, оно стало не только выдающимся явлением литературы, но и огромной силы и глубины свидетельством драматической судьбы поэта. Это и объяснение с «потомками», и подведение «итогов», и рассказ «о времени и о себе», это манифест современного искусства. Своим последним крупным произведением — с его чеканными ритмами, мощью образов, масштабом мысли — Маяковский перешагнул «через лирические томики» и «через головы поэтов и правительств». Он четко обозначил связь со своим временем, признав: «И мне агитпроп в зубах навяз», но что ради великих идеалов он «себя смирял, становясь на горло собственной песне». Плата за «песню» слишком велика, но она — песня — все-таки заняла свое место в поэзии Маяковского, а его «агитпроп» значительной частью тоже остался в ранге поэзии. Это удалось очень немногим поэтам.
В поэме «Во весь голос», как на плацу, развернута дивная, поражающая своим масштабом метафора: Маяковский представил современникам и потомкам «все поверх зубов вооруженные войска, что двадцать лет в победах пролетали», представил как оправдание своей жизни. Образный ряд великолепен, он полностью подчинен идее боевой, действенной поэзии. Деловая речь и речь сниженная до уличного пафоса, страстная проповедь и исповедь, полемика и интимные строки — все в этом произведении находит интонационные отражения. Но концовка могла быть только патетической — она соответствует главному содержанию жизни поэта, отражает его веру в идеал. Маяковский завершил творческий путь произведением, которое Пастернак назвал «Предсмертным и бессмертным документом».
Вступление к поэме «Во весь голос» написано в наиболее свободной форме тонического стиха, которой широко пользовался Маяковский и которая восходит к русским былинам. Этот стих принято называть акцентным или чисто тоническим. При более или менее равном количестве ударных слогов количество безударных в нем произвольно («Парадом развернув моих страниц войска, / я прохожу по строчечному фронту. / Стихи стоят свинцово-тяжело, / готовые и к смерти и к бессмертной славе»). Наиболее распространенной в русской поэзии является форма тонического стихосложения, где межударные интервалы в стихе упорядочены {«Тучки небесные, вечные странники…», «Буря мглою нёбо кроет…»).
Корней Чуковский верно заметил: «Быть Маяковским очень трудно». Он имел в виду внешнюю, видимую сторону жизни. Но сказанное относится и к душевному состоянию. В литературе шла острая борьба. Еще в пьесе «Клоп» официальная критика учуяла «антисоветский душок», а в «Бане» обнаружила «издевательское отношение к нашей действительности. ..». Выставка «20 лет работы», к открытию которой Маяковский написал «Во весь голос», руководством и писателями была бойкотирована, пресса обошла ее молчанием. Из готового тиража журнала «Печать и революция» был выдран портрет поэта с приветствием по поводу 20-летия его творческой деятельности. Маяковский заболел, врачи запретили ему выступать. Все эти события стягивались в тугой узел. Больной, издерганный, с трудом перемогавший нервное перенапряжение, Маяковский ищет утешения во встречах с актрисой МХАТа Вероникой Полонской, милой, очаровательной, влюбленной в него молодой женщиной. Он хочет создать свою нормальную семью. Но и тут, находясь во взвинченном состоянии, торопя события, не может привести свои отношения с ней к гармонии.
14 апреля 1930 г. в возрасте 36 лет Маяковский выстрелом из револьвера покончил с собой. В предсмертном письме указал причину своего ухода: «Любовная лодка разбилась о быт». О других слагаемых, которые привели поэта к роковому выстрелу, сказано выше. Но никто никогда не узнает, каким был последний мотив этого поступка. Маяковский сказал про Есенина: «Не откроют нам причин потери ни петля, ни ножик перочинный». Финал тот же. Не забудем, однако, что кризис коснулся мировоззрения Маяковского, его понимания политической ситуации. Он не изменил революционным идеалам, но веру в них все больше подрывала нарождавшаяся тоталитарная система власти. В нее уперся поэт своей «Баней», хотя еще продолжал погромыхивать газетными лозунгами.
Смерть Маяковского глубочайшей болью отозвалась в душе самых выдающихся деятелей культуры его времени. Словно очнулась критика и тоже заговорила о величии и революционном значении творчества Маяковского. Но… это не устраивало власти и писателей, близких к ним, и в «Правде», по их инициативе, появилась статья, лицемерно названная «Памяти Маяковского», искажающая и принижающая его творческий облик. Фактически это означало забвение поэта.
Однако прошло пять лет, и Сталин гласно подтвердил подсказанные ему слова, что «Маяковский был и остается лучшим, талантливейшим поэтом нашей советской эпохи. ..» Этот жест понадобился для того, чтобы сгладить впечатление от потерь, которые уже несла литература в результате репрессивной политики властей. С этого момента началась канонизация поэта, которая нанесла ему не меньший урон, чем огульная критика. А в конце 80-х и начале 90-х гг., в эпоху пересмотра, переоценки всей литературы советского периода, появились скороспелые статьи и даже книги, вновь, уже с иных позиций развенчивающие творчество и личность поэта.
Однако конъюнктура не способна поколебать величие Маяковского. В поэзии XX столетия нет другой фигуры, которая бы столь драматично и в таком масштабе соединила в себе противоречия главного революционного потрясения. И уже при жизни молодое поколение увидело в Маяковском своего трубача и запевалу, а потом, в последующие годы, не только в нашей стране, но и в Европе, Латинской Америке, на Востоке появились поэты, которые подхватили его революционный порыв и заняли авангардные позиции в искусстве слова: Арагон, Хикмет, Неруда, Незвал, Тувим, Бро-невский, Брехт, Чаренц, Тычина. .. Имена всемирного значения. Каждый оставил признание, чем был для него Маяковский. Драма Маяковского — это драма жизни России, отозвавшаяся во всем мире, и, как бы ни оценивались события Октября 1917 г., самая дерзкая, самая радикальная попытка обновления поэзии — ее содержания и ее выразительности — совпала с этим событием, слилась с ним. Это слияние и сделало поэзию Маяковского явлением мирового значения, оказавшим революционизирующее влияние на литературу и искусство современности.
Краткая биография Маяковского самое главное (жизнь и творчество)
Владимир Владимирович Маяковский – родился в 1893 году, а умер в 1930.
Родился Владимир Владимирович в Грузии, в небогатой семье. В Юношеском возрасте переехал в матерью в Москву где и стал строить свою карьеру писателя.
Ранние работы писателя причисляли к сборникам футуристов. На тот момент его основным мотивом было – неприятие современного мира. В своих произведениях поэт разоблачает « хозяев жизни» — столпов современного общества. Маяковский активно распространял тему революции. Часто путешествовал заграницей. Однажды, в одной из поездок, у писателя случился роман с девушкой, в результате которого у Владимира Владимировича появилась дочь.
В литературной сфере Маяковский произвёл изменения в старых жанрах и ввёл новые, Это стихотворные марши, слова и ритм которых слиты воедино. Новатором был Мояковский и в области политических агистстихов, слитых с рисунком в плакатах, а так же в области рекламных стихов.
К концу своей жизни писатель погрузился в депрессию из-за целой череды неудач в творческой деятельности. Маяковский лишает себя жизни с помощью пистолета. Его находят застрелившимся.
9 класс. 11 класс. Интересные факты из жизни Владимира Маяковского
Биография по датам и интересные факты. Самое главное.
Другие биографии:
- Радищев Александр Николаевич
Родился в Немцове (г. Москва). Спустя несколько лет семья переехала в село Верхнее Аблязово Саратовского наместничества (г.Петербург).
- Баратынский Евгений Абрамович
Евгений Баратынский, русский поэт польского происхождения. Он прожил очень короткую жизнь и умер на чужбине. Одни называют его великим писателем XIX века, другие говорят, что его талант слишком преувеличен.
- Иоганн Вольфганг Гёте
И.В. Гёте – один из самых известных поэтов, очень талантливый и всесторонне одарённый человек. Считается основателем современной немецкой литературы. Кроме огромного количества эпических и лирических стихотворений
- Сергий Радонежский
Родители Сергия, Кирилл и Мария, были людьми благочестивыми. Жили они в Твери. Там и был рожден будущий святой, приблизительно в 1314 году, во время правления князя Дмитрия. Митрополитом русской земли был Петр.
- Клод Дебюсси
Дебюсси является великим французским композитором, критиком, дирижером, пианистом и основателем музыкального импрессионизма. Родился Ашиль Клод Дебюсси в небольшом городке в 1862 году
Владимир Маяковский. Подробная биография
Владимир Владимирович Маяковский родился 7(19) июля 1893 года в с. Багдади (ныне с. Маяковски) близ г. Кутаиси, Грузия. Отец – лесничий, Владимир Константинович Маяковский (1857-1906), мать – Александра Алексеевна, урожденная Павленко (1867-1954).
В 1902-1906 гг. Маяковский учится в Кутаисской гимназии. В 1905 участвует в демонстрациях, в гимназической забастовке. В июля 1906, после внезапной смерти отца, семья переезжает в Москву. Маяковский поступает в 4-ый класс 5-ой классической гимназии. Знакомится со студентами-большевиками; увлекается марксистской литературой; поручает первые партийные поручения. В 1908 году вступает в партию большевиков. Трижды был арестован – в 1908 и два раза в 1909; последний арест в связи с побегом политкаторжанок из Новинской тюрьмы. Заключение в Бутырской тюрьме. Написанную в тюрьме тетрадь стихов (1909), отобранную надзирателями и пока не найденную, Маяковский считал началом литературной работы. Освобожденный по несовершеннолетию из тюрьмы (1910), он решает посвятить себя искусству и продолжить учебу. В 1911 году Маяковский принят в московское Училище живописи, ваяния и зодчества. Осенью 1911 он знакомиться с Д. Бурлюком, организатором группы русских футуристов, сближается с ним в общем чувстве недовольства академической рутиной. В конце декабря 1912 года – поэтический дебют Маяковского: стихи «Ночь» и «Утро» в альманахе «Пощечина общественному вкусу» (где Маяковский подписал одноименный коллективный манифест кубо-футуристов).
Маяковский идет в атаку на эстетику и поэтику символизма и акмеизма, но в своих исканиях критически осваивает художественный мир таких мастеров, как А. Белый, «вырывается» из «обвораживающих строк» А. Блока, творчество которого для Маяковского – «целая поэтическая эпоха».
В среду кубо-футуристов Маяковский вошел со стремительно нарастающей в нем трагедийно-протестующей темой, по сути, восходящей к гуманистической традиции русской классики, вопреки нигилистическим декларациям футуристов. От урбанистический зарисовок – к катастрофическим прозрениям растет мысль поэта о безумии собственнического мира («Из улицы в улицу», 1912; «Адище города», «Нате!», 1913). «Я!» — название первой книги Маяковского (1913) – явилось синонимом боли и возмущения поэта. За участие в публичных выступлениях Маяковский в 1914 году был исключен из Училища.
Первая мировая война встречена Маяковским противоречиво. Поэт не может не испытывать отвращения к войне («Война объявлена», «Мама и убитый немцами вечер», 1914), но ему некоторое время свойственна иллюзия обновления человечества, искусства через войну. Вскоре Маяковский приходит к осознанию войны как стихии бессмысленного разрушения.
В 1914 году Маяковский впервые встретился с М. Горьким. В 1915-1919 гг. живет в Петрограде. В 1915 году Маяковский знакомится с Л.Ю. и О.М. Бриками. Лилии Брик посвящены многие произведения Маяковского. С новой сил он пишет о любви, которая, чем громаднее, тем несовместимее с жутью войн, насилий и мелочных чувствований (поэма «Флейта-позвоночник», 1915 и др.).
Горький приглашает Маяковского сотрудничать в журнале «Летопись» и газете «Новая жизнь»; помогает поэту в издании второго сборника его стихов «Простое как мычание», вышедшего в издательстве «Парус» (1916). Мечта о гармоничном человеке в мире без войн и угнетения нашла своеобразное выражение в поэме Маяковского «Война и мир» (написана в 1915-1916; отдельное издание — 1917). Писатель создает гигантскую антивоенную панораму; в его воображении развертывается утопическая феерия общечеловеческого счастья.
В 1915-1917 гг. Маяковский отбывает военную службу в Петроградской автошколе. Принимает участие в Февральской революции 1917 года. В августе уходит из «Новой жизни».
Октябрьская революция открыла новые горизонты перед В. Маяковским. Она стала вторым рождением поэта. К первой годовщине Октября была поставлена в Театре музыкальной драмы задуманная еще в августе 1917 пьеса «Мистерия-буфф» (постановка В. Мейерхольда, с которым Маяковского до конца жизни связывали творческие поиски театра, созвучного революции).
Свои новаторские замыслы Маяковский связывает с «левым искусством»; он стремится сплотить футуристов во имя демократизации искусства (выступления в «Газете футуристов», «Приказ по армии искусства», 1918; входит в группу коммунистов-футуристов («комфуты»), издававших газету «Искусство коммуны»).
В марте 1919 Маяковский переезжает в Москву, где в октябре началось его сотрудничество с РОСТА. Присущая Маяковскому потребность в массовой агитационной деятельности нашла удовлетворение в художественной и поэтической работе над плакатами «Окна РОСТА».
В 1922-1924 гг. Маяковский совершает первые поездки за границу (Рига, Берлин, Париж и др.). Цикл его очерков о Париже – «Париж. (Записки Людогуся)», «Семидневный смотр французской живописи» и др. (1922-1923), запечатлевших художественные симпатии Маяковского (в частности, он отмечает мировое значение П. Пикассо), и стихи («Как работает республика демократическая?», 1922; «Германия», 1922-1923; «Париж. (Разговорчики с Эйфелевой башней)», 1923) явились подступом Маяковского к зарубежной теме.
Переход к мирной жизни осмысливается Маяковским как внутренне значимое событие, заставляющее думать о духовных ценностях будущего человека (неоконченная утопия «Пятый Интернационал», 1922). Поэтическим катарсисом становится поэма «Про это» (декабрь 1922 – февраль 1923) с ее темой очищения лирического героя, который через фантасмагорию обывательщины проносит неистребимый идеал человеческого и прорывается в будущее. Поэма впервые опубликована в первом номере журнала «ЛЕФ» (1923-1925), главным редактором которого становится Маяковский, возглавлявший литературную группировку ЛЕФ (1922-1928) и решивший сплотить вокруг журнала «левые силы» (статьи «За что борется Леф?», «В кого вгрызается Леф?», «Кого предостерегает Леф?», 1923).
В ноябре 1924 года Маяковский выезжает в Париж (позже он бывал в Париже 1925, 1927, 1928 и 1929). Он побывал в Латвии, Германии, Франции, Чехословакии, Америке, Польше. Открывая новые страны, он обогащал собственный поэтический «континент». В лирическом цикле «Париж» (1924-1925) лефовская ирония Маяковского побеждена красотой Парижа. Контраст красоты с пустотой, унижением, безжалостной эксплуатацией – обнаженный нерв стихов о Париже («Красавицы», «Парижанка», 1929, и др.). Образ Парижа несет отблеск «громады-любви» Маяковского («Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви», «Письмо Татьяне Яковлевой», 1928). В зарубежной теме Маяковского центральным является американский цикл стихов и очерков (1925-1926), написанный во время и вскоре после поездки в Америку (Мексика, Куба, США, 2-ая половина 1925).
В стихах 1926-1927 гг. и более поздних (вплоть до поэмы «Во весь голос») выявилась на новом этапе позиция Маяковского в искусстве. Высмеивая рапповских вульгаризаторов с их претензией на литературную монополию, Маяковский убеждает пролетарских писателей сплотиться в поэтической работе во имя будущего («Послание пролетарским поэтам», 1926; ранее статья «Леф и МАПП», 1923). Весть о самоубийстве С. Есенина (27 декабря 1925) обостряет раздумья о судьбе и призвании истинной поэзии, вызывает скорбь о гибели «звонкого» таланта, гнев против гнилого упадничества и бодряческого догматизма («Сергею Есенину», 1926).
В конце 1920-х Маяковский вновь обращается к драматургии. Его пьесы «Клоп» (1928, 1-я пост. – 1929) и «Баня» (1929, 1-я пост. – 1930) написаны для театра Мейерхольда. Они сочетают сатирическое изображение действительности 1920-х с развитием излюбленного мотива Маяковского – воскрешения и путешествия в будущее. Мейерхольд очень высоко оценивал сатирический талант Маяковского-драматурга, сравнивая его по мощи иронии с Мольером. Однако критиками пьесы, в особенности «Баня», были восприняты крайне недоброжелательно. И, если в «Клопе» видели, как правило, художественные недостатки, искусственность, то к «Бане» предъявляли претензии идейного характера – говорили о преувеличении опасности бюрократизма, проблемы которого в СССР не существует, и т.д. В газетах появились резкие статьи против Маяковского, даже под заголовком «Долой маяковщину!» В феврале 1930, выйдя из состава Рефа (Революционный фронт [искусств], группа, образовавшаяся из остатков Лефа), Маяковский вступает в РАПП (Российскую ассоциацию пролетарских писателей), где сразу же подвергается нападкам за «попутничество». В марте 1930 Маяковский организовал ретроспективную выставку «20 лет работы», на которой были представлены все области его деятельности. (Срок в 20 лет отсчитывался, по-видимому, от написания в тюрьме первых стихов.) Выставку игнорировали и партийное руководство, и бывшие коллеги по Лефу/Рефу. Одно из множества обстоятельств: неуспех выставки «20 лет работы»; провал спектакля по пьесе «Баня» в театре Мейерхольда, подготовленный разгромными статьями в прессе; трения с другими членами РАПП; опасность потери голоса, которая сделала бы невозможными публичные выступления; неудачи в личной жизни (любовная лодка разбилась о быт – «Неоконченное», 1930), или их стечение, стало причиной того, что 14 апреля 1930 года Маяковский покончил с собой. Во многих произведениях («Флейта-позвоночник», «Человек», «Про это») Маяковский касается темы самоубийства лирического героя или его двойника; после его смерти эти темы были соответствующим образом переосмыслены читателями. Вскоре после смерти Маяковского, при активном участии членов РАПП, его творчество оказалось под негласным запретом, его произведения практически не публиковались. Ситуация изменилась в 1936, когда Сталин в резолюции на письмо Л. Брик с просьбой о содействии в сохранении памяти Маяковского, издании сочинений поэта, организации его музея, назвал Маяковского «лучшим талантливейшим поэтом нашей советской эпохи». Маяковский был практически единственным представителем художественного авангарда начала 20 в., чьи произведения оставались доступны широкой аудитории весь советский период.
Художественный мир Маяковского являет собою синтетическую драму, которая включает в себя свойства разных драматургических жанров: трагедии, мистерии, эпико-героической драмы, комедии, райка, кинематографа, феерии и т. д., подчиненных основному у Маяковского — трагическому характеру его главного героя и трагедийной структуре всего его творчества. Следует заметить, что не только его пьесы, но и поэмы по-своему драматургичны и чаще всего трагедийны.
Для множества совершенно разных поэтов 1950–60-х дореволюционный Маяковский стал символом творческой свободы и художественного эксперимента. «Когда мы говорим о Маяковском, – писала Марина Цветаева, – оборачиваться нам, а может быть нашим внукам, придется не назад, а вперед. Говоря о поэте, дай нам Бог помнить о веке».
Биография
Произведения
Критика
Владимир Маяковский | Русский поэт
Владимир Маяковский , полностью Владимир Владимирович Маяковский , (род. 7 июля [19 июля по новому стилю] 1893, Багдади, Грузия, Российская империя — умер 14 апреля 1930, Москва, Россия, СССР) , ведущий поэт русской революции 1917 года и раннего советского периода.
Маяковский, отец которого умер в молодости, переехал в Москву с матерью и сестрами в 1906 году. В 15 лет вступил в РСДРП и неоднократно попадал в тюрьмы за подрывную деятельность.Он начал писать стихи во время одиночного заключения в 1909 году. После освобождения он поступил в Московское художественное училище и присоединился вместе с Давидом Бурлюком и несколькими другими к группе русских футуристов и вскоре стал ее ведущим представителем. В 1912 году группа опубликовала манифест « Пощочина общественному вкусу » («Пощечина общественному вкусу»), и поэзия Маяковского стала подчеркнуто самоуверенной и вызывающей по форме и содержанию. Его поэтическая монодрама « Владимир Маяковский » была поставлена в Санкт-Петербурге.Петербург в 1913 году.
Британская викторина
Литературные фавориты: правда или вымысел?
Любите литературу? Эта викторина выясняет правду о любимых писателях и историях, старых и новых.
Между 1914 и 1916 годами Маяковский написал два крупных стихотворения: «Облако в штанах» (1915; «Облако в штанах») и «Флейта позвоночник» (написано в 1915 году, опубликовано в 1916 году; «Хребетная флейта»). Оба фиксируют трагедию неразделенной любви и выражают недовольство автора миром, в котором он жил. Маяковский стремился «депоэтизировать» поэзию, переняв язык улиц и используя смелые технические новшества. Прежде всего, его поэзия декламационная, для массовой аудитории.
Когда в 1917 году разразилась русская революция, Маяковский всем сердцем был за большевиков. Большой популярностью пользовались такие стихотворения, как «Ода революции» (1918; «Ода революции») и «Левый болотный» (1919; «Левый марш»).Так же и его Мистерия бафф (впервые исполненная в 1921; Мистерия бафф ), драма, представляющая вселенский потоп и последующее радостное торжество «Нечистых» (пролетариев) над «Чистыми» (буржуазией).
Как активный представитель Коммунистической партии, Маяковский выражался во многом. С 1919 по 1921 год работал в Российском телеграфном агентстве художником плакатов и карикатур, снабжая их меткими рифмами и лозунгами. Он изливал злободневные пропагандистские стихи и писал дидактические брошюры для детей, читая лекции и декламируя по всей России. В 1924 году он сочинил элегию из 3000 строк на смерть Владимира Ильича Ленина. После 1925 путешествовал по Европе, США, Мексике и Кубе, зафиксировав свои впечатления в стихах и в книжке едких зарисовок « Мои открытия Америки » (1926; «Мое открытие Америки»). В стихотворении «Хорошо!» (1927; «Хорошо!») стремился соединить героический пафос с лиризмом и иронией. Но он также писал острые сатирические стихи.
Для голоса ( За голос )Разворот из Для голоса ( За голос ) Владимира Маяковского, дизайн Эль Лисицкого, 1923.
Коллекция Филипа Б. МеггсаМаяковский находил время для написания сценариев к кинофильмам, в некоторых из которых он снялся. За последние три года он поставил две сатирические пьесы: « Клоп » (постановка 1929 г.; «Клоп »), высмеивающая тип мещан, возникший в Советском Союзе с новой экономической политикой, и Баня (постановка в Ленинграде на 30 января 1930; Баня ), сатира на бюрократическую тупость и приспособленчество при Иосифе Сталине.
Поэзия Маяковского была пропитана политикой, но никакая социальная пропаганда не могла заглушить его личную потребность в любви, которая вновь и вновь вспыхивала из-за повторяющихся романтических разочарований. После его ранней лирики эта потребность особенно сильно проявилась в двух стихотворениях: «Люблю» (1922; «Люблю») и «Про это» (1923; «Об этом»). Оба эти стихотворения были посвящены Лиле Брик, жене писателя Осипа Максимовича Брика. Любовь Маяковского к ней и дружба с ее мужем оказали сильное влияние на его поэзию.Даже после того, как отношения Маяковского с Лилей Брик закончились, он считал ее одним из самых близких ему людей и членом своей семьи. Во время пребывания в Париже в 1928 году он влюбился в беженку Татьяну Яковлеву, на которой хотел жениться, но которая ему отказала. В то же время у него были недопонимания с догматическим Российским союзом пролетарских писателей и с советской властью. Производство его Баня также не имело успеха. Разочаровавшись в любви, все более отдаляясь от советской действительности, лишенный визы для выезда за границу, он покончил жизнь самоубийством в Москве.
Маяковский при жизни был самой динамичной фигурой советской литературной сцены. Его преимущественно лирические стихи и его технические новации оказали влияние на ряд советских поэтов, и за пределами России его влияние было сильным, особенно в 1930-е годы, после того как Сталин объявил его «лучшим и талантливейшим поэтом нашей советской эпохи». В 1960-х молодые поэты, тяготеющие к авангардному искусству и активизму, часто противоречащему коммунистическим догмам, устраивали поэтические чтения под памятником Маяковскому в Москве.В последние годы Советского Союза существовала сильная тенденция считать творчество Маяковского устаревшим и незначительным, однако на основе его лучших произведений впоследствии его репутация была возрождена.
Биография: Джангфельдт, Бенгт, Уотсон, Гарри Д.: 9780226056975: Amazon.com: Books
«Захватывающий отчет о бурной жизни и трагической смерти поэта».
― New York Review of Books«Янгфельдт подробно показывает, каким образом все аспекты жизни Маяковского — его распутство, его поразительная продуктивность, его постоянное курение, азартные игры, его поэзия — произошли из одного источника. В концентрации Янгфельдта на том, как искусство и жизнь Маяковского были абсолютно и неразрывно переплетены, гранитная советская фигура превращается во что-то более похожее на буча русского Оскара Уайльда и тем более интересна своей метаморфозой. . . . Маяковский — это еще и прекрасно скоординированный групповой портрет людей, окружающих Маяковского. . . . Это замечательная книга, представляющая нам пленительного, противоречивого, разочаровывающего человека».
― Литературное обозрение«Владимир Маяковский, сын лесника с Кавказа, стал ведущим русским поэтом-авангардистом домировой Годы I войны, пророк революции 1917 года, автор длинного стихотворения о Ленине, а затем все более разочаровывающийся — хотя все еще твердо «коммунистический» — поэт, агитатор, драматург и кинорежиссер в Советском Союзе 1920-е годы.Блестящий лирик, который так и не вырос, он трагически покончил жизнь самоубийством в 1930 году в возрасте 36 лет. Лауреат премии Бенгта Янгфельдта Маяковский , впервые опубликованный в Швеции, дает прекрасный подробный портрет того периода, а также индивидуальную жизнь. , особенно о страстных и мучительных отношениях Маяковского с Лили Брик, самой ведущей фигурой того периода. Увлекательная история Янгфельдта полна сюрпризов: она опровергает многие общепринятые представления о повседневной жизни при советской власти и подчеркивает другие.Эта биография, переворачивающая страницы, обильно иллюстрированная и хорошо переведенная, является важным чтением не только для тех, кто изучает модернистскую поэзию, но и для всех, кто интересуется отношением литературы к жизни в бывшем Советском Союзе».
— Марджори Перлоффпрекрасная картина, особенно обворожительной Лили, а также Маяковского. Части недоиграны: часто упоминается суицидальная склонность Маяковского, но довольно мало подробностей о ней, от того, что стояло за ней, до того, что ее усугубляло.Но человек и наиболее значительные произведения представлены хорошо. . . . Очень впечатляющее исследование замечательного поэта и довольно замечательной группы людей — кто есть кто в русской литературе того времени. Биография Маяковского также исключительно хорошо (и полезно) иллюстрирована. источники. Более трех десятков лет он поддерживал тесные контакты с людьми из окружения поэта.Богатство деталей в захватывающей истории, к которой мы теперь имеем доступ, является результатом его важного личного архива.»
― Aftenbladet«Сразу скажу: эта биография — шедевр. Это своего рода монументальное, глубоко проникающее исследование жизни, которое пишется не чаще чем раз в десять лет». произведения Маяковского биография.Основные моменты творчества поэта Маяковского литературно-творческая группа
Творчество Маяковского кратко: основные темы и произведения. Биография Маяковского. Основные моменты творчества поэта Маяковского литературно-творческая группа
Гениальные произведения Владимира Маяковского вызывают истинное восхищение миллионов его поклонников. Он заслуженно относится к числу величайших поэтов-фетуристов ХХ века. Кроме того, Маяковский показал себя незаурядным драматургом, сатириком, кинорежиссером, сценаристом, художником, а также редактором нескольких журналов. Его жизнь, многогранное творчество, а также полная любовь и переживания личных отношений и сегодня остаются не до конца сплошной тайной.
Талантливый поэт родился в маленьком грузинском селе Багдати (Российская империя). Его мать Александра Алексеевна принадлежала к казачьему роду с Кубани, а отец Владимир Константинович работал простым лесником. У Владимира было два брата — Костя и Саша, которые умерли еще в детстве, а также две сестры — Оля и Люда.
Маяковский прекрасно знал грузинский язык и с 1902 года учился в гимназии Кутаиси. Уже в юности он был захвачен революционными идеями и, учась в гимназии, участвовал в революционной демонстрации.
В 1906 году внезапно умер отец. Причиной смерти стало заражение крови, которое произошло в результате укола пальца обыкновенной иглой. Это событие настолько потрясло Маяковского, что в дальнейшем он вообще избегал шпилек и булавок, опасаясь участи отца.
В том же 1906 году Александра Алексеевна с детьми переехала в Москву. Владимир продолжил обучение в пятой классической гимназии, где посещал занятия вместе с братом поэта — Александром. Однако со смертью отца материальное положение семьи значительно ухудшилось. В результате в 1908 году Владимир не смог оплатить свое обучение и исключил его из пятого класса гимназии.
Творчество
В Москве молодой парень начал общаться со студентами, увлекающимися революционными идеями.В 1908 году Маяковский решил стать членом РСДРП и часто продвигался среди населения. В течение 1908-1909 годов Владимира трижды арестовывали, но из-за несовершеннолетия и отсутствия состава преступления вынуждены были отпустить на свободу.
Во время следственных действий Маяковский не мог спокойно находиться в четырех стенах. Через постоянные скандалы его часто переводили в разные места заключения. В результате он оказался в Бутырсинской тюрьме, где провел одиннадцать месяцев и начал писать стихи.
В 1910 году молодой поэт вышел из заключения и сразу ушел из партии. На следующий год художник Евгений Ланг, с которым Владимир находился в дружеских отношениях, порекомендовал ему заняться живописью. Во время обучения в Училище живописи, ваяния и зодчества познакомился с основателями группы футуристов «Гилея» и примкнул к кубофутуристам.
Первым произведением Маяковского, которое было напечатано, было стихотворение «Ночь» (1912). В то же время молодой поэт впервые публично выступил в артистическом подвале, который называли «бродячей собакой».
Владимир вместе с членами группы кубофутуристов участвовал в гастролях по России, где читал лекции и свои стихи. Вскоре появились положительные отзывы о Маяковском, но его часто считали из числа футуристов. Считалось, что среди Футурист Маяковский был единственным настоящим поэтом.
Первый сборник молодого поэта «Я» вышел в свет в 1913 году и состоял всего из четырех стихотворений.На этот же год приходится написание поэмы Буллета «НАТЭ!», в которой автор бросает вызов всему буржуазному обществу. В следующем году Владимир создал трогательное стихотворение «Послушай», поразившее читателей своей болезненностью и чувствительностью.
Привлек гениальный поэт и драматург. 1914 год ознаменовался созданием трагедии «Владимир Маяковский», представленной публике на сцене петербургского театра «Луна-парк». При этом Владимир выступил ее режиссером, а также исполнил главную роль. Главным мотивом произведения стал бунт вещей, связавший трагедию с творчеством футуристов.
В 1914 году молодой поэт твердо решил добровольно записаться в армию, но его политическая неблагонадежность напугала представителей власти. На фронт он не попал и в ответ на пренебрежение написал стихотворение «Вам», в котором дал свою оценку царской армии. Кроме того, вскоре появились гениальные произведения Маяковского — «Облако в штанах» и «Объявлена война».
В следующем году произошла судьбоносная встреча Маяковского Владимира Владимировича и его семейного Брикета.Отныне его жизнь была одним целым с Лилей и Осипом. С 1915 по 1917 год благодаря покровительству М. Горького поэт служил в автомобильном училище. И хотя он, будучи солдатом, не имел права печататься, на помощь ему пришел Осип Брик. Он приобрел два стихотворения Владимира и вскоре опубликовал их.
В это же время Маяковский окунулся в мир сатиры и в 1915 году напечатал цикл «Гимн» в «Новой сатироне». Вскоре появляются два крупных сборника произведений — «Простые, как вымытые» (1916) и «Революция.Поотахроник» (1917).
Октябрьская революция Великий поэт познакомился в штабе восстания в Смольном. Он сразу начал сотрудничать с новой властью и участвовал в первых сборах деятелей культуры. Следует отметить, что Маяковский возглавлял отряд арестованного солдата генерала П.Секретаева, возглавлявшего автошколу, хотя ранее из его рук получил медаль «За усердие».
1917-1918 гг. революционные события (например, «Ода-революция», «Наш марш»).К первой годовщине революции был подарен спектакль «Разное Буфф».
Увлекался Маяковским и кино. В 1919 году в свет вышли три киномашины, в которых Владимир выступил актером, сценаристом и режиссером. В это же время поэт стал сотрудничать с Ростом и работал над агитационно-сатирическими плакатами. Параллельно Маяковский работал в газете «Искусство коммуны».
Кроме того, в 1918 году поэт создал группу «Компт», направление которой можно охарактеризовать как коммунистический футуризм.Но в 1923 году Владимир организует еще одну группу — «Левый фронт искусств», а также соответствующий журнал «Леф».
В это время происходит создание нескольких ярких и запоминающихся произведений гениального поэта: «Про это» (1923), «Севастополь — Ялта» (1924), «Владимир Ильич Ленин» (1924). Подчеркнем, что при чтении последней поэмы в Большом театре присутствовал и он сам. После выступления Маяковского последовала овация, продолжавшаяся 20 минут. Вообще, это были все годы гражданской войны для Владимира лучшее время, о чем он упоминал в стихотворении «Хорошо!» (1927).
Не менее важным и насыщенным был для Маяковского период частых разъездов. В течение 1922-1924 годов он посетил Францию, Латвию и Германию, которым посвятил несколько работ. В 1925 году Владимир отправился в Америку, посетив Мехико, Гавану и многие города США.
Начало 20-х годов ознаменовалось бурной полемикой между Владимиром Маяковским и . Последние в это время примкнули к иммудистам — непримиримым противникам футуристов. Кроме того, Маяковский был поэтом революции и города, а Есенин в своем творчестве превосходил деревню.
Однако Владимир не мог не признать безусловного таланта своего оппонента, хотя и критиковал его за консерватизм и пристрастие к алкоголю. В каком-то смысле это были родственные души — вспыльчивые, израненные, в постоянном поиске и отчаянии. Их объединяла даже тема самоубийства, которая присутствовала в творчестве обоих поэтов.
В течение 1926-1927 годов Маяковский создал 9 киносенаторов. Кроме того, в 1927 году поэт возобновил деятельность журнала «ЛЕФ».Но через год ушел из журнала и соответствующей организации, окончательно в них разочаровавшись. В 1929 году Владимир основывает Реф-группу, но уже в следующем году выходит из нее и становится членом «РАПП».
В конце 20-х Маяковский обращается к драме. Он готовит две пьесы: «Клоп» (1928) и «Баня» (1929), созданные специально для театральной сцены Мейерхольда. Они произвели сатирическую подачу действительности 20-х годов с взглядом в будущее.
Мейерхольд сравнивал талант Маяковского с гением Мольера, но критики встретили его новые произведения сокрушительными комментариями.В «постельном» нашли только художественные недостатки, но Бане выдвигали даже обвинения идеологического характера. Во многих газетах были размещены крайне оскорбительные статьи, причем некоторые из них имели заголовки «Долой Лайтово!».
Судьбоносный 1930 год начался для величайшего поэта с многочисленных обвинений коллег. Маяковский заявлял, что он не настоящий «пролетарский писатель», а просто «товарищ». Но, несмотря на критику, весной того же года Владимир решил подвести итоги своей деятельности, для чего организовал выставку под названием «20 лет работы».
Выставка вытеснила все многогранные достижения Маяковского, но принесла сплошное разочарование. Ее не посещали ни бывшие коллеги поэта по ЛЕФУ, ни Высшее партийное руководство. Это был жестокий удар, после которого в душе поэта осталась глубокая рана.
Смерть
В 1930 году Владимир много болел и даже боялся потерять голос, что поставит крест на его выступлениях на сцене. Личная жизнь поэта превратилась в безуспешную борьбу за счастье.Он был очень одинок, ведь Брик — его постоянная поддержка и утешение, уехавший за границу.
Нападки со всех сторон легли на Маяковского тяжелым нравственным грузом, и не выдержала израненная душа поэта. 14 апреля Владимир Маяковский выстрелил себе в грудь, что и стало причиной его смерти.
Могила Владимир Маяковский
После смерти Маяковского его произведения попали под незаконный запрет и почти не публиковались. В 1936 году Лиля Брика написала письмо И. Сталину с просьбой оказать содействие в сохранении памяти о великом поэте. В своем постановлении Сталин высоко оценил заслуги покойного и дал разрешение на издание произведений Маяковского и создание музея.
Личная жизнь
Любовью всей жизни Люковского была Лили Брик, встреча состоялась в 1915 году. В то время молодой поэт встречался с сестрой — Эльзой Треоле, и однажды девушка привела Владимира в квартиру Брик. Там Маяковский впервые прочитал стихотворение «Облако в штанах», а потом торжественно посвятил ее лиле.Неудивительно, но образцом героини этого стихотворения стала скульптор Мария Денисова, в которую поэт влюбился с 1914 года. мимо его жены. Лиля стала музеем Маяковского, именно ей посвящены почти все его стихи о любви. Безграничную глубину своих чувств к Брику он выразил в следующих произведениях: «Флейта-позвоночник», «Человек», «Ко всем», «Леличка!» и др.
Влюбленные вместе участвовали в съемках фильма «Очарованные фильмом» (1918).Более того, с 1918 года Брик и Великий Поэт стали жить вместе, что вполне укладывалось в существовавшую в то время брачно-любовную концепцию. Они несколько раз меняли место жительства, но каждый раз селились вместе. Нередко Маяковский даже содержал семью бриков, и из всех заграничных поездок обязательно привозил лилии роскошные подарки (например, автомобиль «Рено»).
Несмотря на бесконечную привязанность поэта к Леличку, были в его жизни и другие возлюбленные, даже дети ему подарили.В 1920 году Маяковский был в близких отношениях с художницей Лилией Лавинской, которая подарила ему сына Глеба-Никиту (1921-1986).
1926 год ознаменовался еще одной судьбоносной встречей. Владимир познакомился с Элли Джонс – эмигранткой из России, которая подарила ему дочь Елену-Патрицию (1926-2016). Также мимолетные отношения связывали поэта с Софьей Шамардиной и Натальей Брояненко.
Кроме того, в Париже выдающийся поэт встретился с эмиграцией Татьяной Яковлевой.Вспыхнувшие между ними чувства постепенно завязывались и обещали перерасти во что-то серьезное и долгое. Маяковский хотел, чтобы Яковлева приехала в Москву, но она отказалась. Затем в 1929 году Владимир решил поехать к Татьяне, однако непреодолимой преградой стали проблемы с получением визы.
Последней любовью Владимира Маяковского была молодая замужняя актриса Вероника Полонская. Поэт требовал от 21-летней девушки уйти от мужа, но Вероника не решалась на столь серьезные перемены в жизни, потому что 36-летний Маяковский казался противоречивым, импульсивным и непостоянным.
Трудности в отношениях с молодой возлюбленной подтолкнули Маяковского к роковому шагу. Она была последней, кто видел Владимира перед его смертью и с радостью попросил ее не идти на запланированную репетицию. Не успела девушка закрыть дверь, как прозвучал роковой выстрел. Полонская не решилась приехать на похороны, так как родственники поэта считали ее виновной в смерти родного человека.
Знаменитый и любимый в России поэт-футурист Владимир Маяковский родился в городе Багдади, что находится в Кутаисской губернии, 19 июля 1893 года.Он широко известен как великолепный драматург, талантливый журналист, прекрасный кинохранитель и режиссер, прекрасный художник. Творческая биография Маяковского сделала его символом своей эпохи. Владимир Владимирович – один из самых известных художников советского периода.
Краткая биография Маяковского
Верный поэт из дворянского рода. Его отец служил лесничим в Закавказской Эриванской губернии. В 1902 году Владимира отдают учиться в городскую гимназию.Однако через четыре года внезапно умирает отец поэта. После этого трагического события семья переезжает жить в Москву.
В столице Маяковский, сдав экзамены, становится учеником пятой классической гимназии. Но уже в 1908 году его исключили из учебного заведения за неуплату.
На Кавказе Владимир участвует в студенческих манифестациях. После того, как он оказался в Москве, судьба сводит его с молодыми людьми, занимающимися распространением революционных идей.Он становится одним из членов РСДРП и исправно работает среди рабочих, за что его несколько раз арестовывают.
Биография Маяковского свидетельствует о том, что именно это обстоятельство повлияло на становление поэта-революционера. За 1908-09 годы Владимир Владимирович успел трижды попасть за решетку и был освобожден за недостатком состава преступления. Тем не менее одиннадцать месяцев ему пришлось находиться под стражей. Именно во время первых стихов пишет Маяковский.
Биография и творчество Владимира Владимировича тесно взаимосвязаны.Пребывание в тюрьме стало началом становления его как поэта.
Выйдя из заключения, Маяковский поступает в подготовительный класс, где учатся художники С. Жуков и П. Келин. Спустя некоторое время стихи молодого поэта уже публикуются в Альманахах. Но вскоре за участие в несанкционированных футуристах его исключают из этого учебного заведения.
В 1912 г. в одном из альманахов Группы Гилей был опубликован манифест под авторством В. Маяковского и В. Хлебникова и др. и др.Констатировано о важности создания нового литературного языка, соответствующего современной эпохе, не подчиненного традиционным литературным канонам. Воплощением этих идей стала постановка в 1913 году в Петербурге трагедии «Владимир Маяковский», где автор выступает как художник главной роли и режиссер. В это же время издается сборник стихов под названием «Я».
В годы Первой мировой войны они создавали произведения, внушающие бессмысленность и жестокость военных действий.Один из них — облако в штанах, предсказывающее грядущую революцию.
Биография Маяковского свидетельствует об активной общественной деятельности поэта. В 1918 году он создает Товарищество «Компт», что в переводе означает коммунистический футуризм, печатается в еженедельнике «Искусство Коммуны».
В 1920 году Владимир Владимирович вступает в творческое объединение ЛЕФ, где попадает к С.Третьякову и Б.Пастернаку и другим деятелям различных областей искусства.
В двадцатые годы Маяковский работает одновременно в нескольких направлениях.Корреспондент ряда советских газет. В целях продвижения новых ценностных ориентиров пишет частушки, стихи на злободневную и злободневную сатиру. В этот период стихи «Хорошо!» И «Владимир Ильич Ленин».
Поэт часто посещает зарубежные страны, откуда черпает идеи для создания «антиграбительских» стихов. Он много путешествует по стране, читая со сцены свои лучшие произведения. Выступления Владимира Владимировича, рассчитанные на простого слушателя, сопровождались шутками и импровизациями.
Биография Маяковского свидетельствует о том, что 30-е годы стали переломным периодом в жизни поэта. Помимо неудач в личной жизни и постоянных конфликтов с внешним миром, ему грозит потеря голоса. Последней каплей стал провал спектакля «Баня». Эти и другие факторы спровоцировали Маяковского на самоубийство.
После смерти поэта его произведения попадают под запрет, который только в 1939 году по требованию Л. Брича был снят И. Сталиным.
Владимир Владимирович Маяковский (1893 — 1930)
Владимир Владимирович Маяковский родился 7 июля 1893 года в селе Багдадад Кутаисской губернии Грузии.Его отец — Владимир Константинович — служил лесничим на Кавказе. Мать Александра Алексеевна. Сестры — Люда и Оля.
У Маяковского с детства отличная память. Вспоминает: «Отец хвастается моей памятью. На все имена заставляю запоминать стихи».
С семи лет отец стал брать его в верховые лежаки. Там Маяковский больше узнает о природе, ее повадках.
Учение давалось ему с трудом, особенно арифметика, но читать он научился с удовольствием.Вскоре вся семья переехала из Багдада в Кутаиси.
Маяковский сдает экзамен в гимназии, но дается он ему с трудом. На экзамене священник, принимавший экзамен, спросил у юного Маяковского — что такое «глаз». Он ответил: «Три фунта» (по-грузински). Ему объяснили, что «глаз» — это «глаз» по-церковнославянски. Из-за этого он чуть не провалился на экзамене. Поэтому возненавидел сразу — все остальное, все церковное и все славянское. Возможно, отсюда пошли футуризм, атеизм и интернационализм.
Во время обучения во втором подготовительном классе учится на «пятерки». В нем стали обнаруживаться способности художника. В домах увеличилось количество газет и журналов. Маяковский читает все.
В 1905 году в Грузии начались демонстрации и митинги, в которых принимает участие Маяковский. В памяти осталась яркая картина увиденного: «В черных анархисты, в красные эсеры, в синие эсдеки, в остальные цвета федералисты». Ему не до учения.Отправить два. Перешел в четвертый класс только по чистой случайности.
В 1906 году у Маяковского умирает отец. Уколола палец иголкой, когда прошивала бумагу, заражение крови. С тех пор он терпеть не может шпильки и шпильки. После похорон Отца семья уезжает в Москву, где не было знакомых и, не имея никаких средств к существованию (кроме трех рублей в кармане).
Москва Снял квартиру на броне. Еда была плохой. Пенсия — 10 рублей в месяц. Маме пришлось сдать комнаты.Маяковский начинает зарабатывать выжиганием и рисованием. Он красит пасхальные яйца, после чего ненавидит русский стиль и кустачин.
Переведен в четвертый класс пятой гимназии. Очень плохо учится, но любовь к чтению не уменьшается. Увлекался философией марксизма. Первый пол стихотворения Маяковского напечатан в нелегальном журнале «Порус», издаваемом третьей гимназией. Получилось невероятно революционное и в такой же степени безобразное произведение.
В 1908 году вступают большевики РСДРП.Был пропагандистом в торгово-промышленной подобласти. На городской конференции был избран в местком. Псевдоним — «Товарищ Константин». 29 марта 1908 года он попал в засаду — арест. Она долго пиарилась — выпускалась на бары. Через год снова арест. И снова краткосрочная затравка — взяли с револьвером. Его спас его друг Махмудбеков.
В третий раз арестованы за освобождение женщин-коров. Он не любил сидеть в тюрьме, был скандален, и поэтому его часто переводили из части в часть — Басманная, Мещанская, Мясницкая и т. д.- И наконец — Бутыров. Здесь он провел в одиночестве 11 месяцев #103.
В тюрьме Маяковский снова начал писать стихи, но остался недоволен написанным. В мемуарах он пишет: «Шёл навстречу и переосмысленно. Что-то вроде:
В золоте, в Пурпурном лесу одет,
Солнце играло на главах церквей.
Я ждал: Но в месяцах я пропадал,
Сотни тревожных дней
Писал как целая тетрадь Спасибо надзирателям — при уходе ты ушла. А потом еще и напечатал!
Маяковский, чтобы писать лучше современников, надо было научиться мастерству. И он решает выйти из рядов партии, чтобы оказаться на нелегальном положении.
Вскоре Маяковский читает свой стих бурлюк. Ему понравился этот стих, и он сказал : «Да ты же сам написал! Да, вы гениальный поэт! После этого Маяковский перешел к стихам.
Первая профессиональная поэма «Пуговка и белизна», и другие для него.
Бурлюк стал лучшим другом Маяковского.Он пробудил в нем поэта, взял для него книгу, все равно не отпускал и выдавал по 50 копеек ежедневно, чтобы писал не голодая.
Различные газеты и журналы наполнены футуризмом благодаря яростным речам Маяковского и Бурлука. Тон был не очень вежлив. Директор школы предложил прекратить критику и агитацию, но Маяковский и Бурлюк отказались. После этого Совет художников исключил их из училища. Издатели Маяковского не покупали ни одной строчки.
В 1914 году Маяковский обдумывает «облако в штанах». Война. Стих «Объявлена война». В августе Маяковский идет записываться добровольцем. Но его не пустили — политически не благонадежен. Зима. Интерес к искусству пропал.
В мае выигрывает 65 рублей и уезжает в Финляндию, город Куоккала. Там он пишет «облако». В Финляндии он едет к М. Горькому в город Мустмай. И читает отрывки из «Облаков». Горький хвалит его.
Эти 65 рублей «прошли» у него легко и безболезненно. Он начинает писать в юмористическом журнале «Новый сатирикон».
В июле 1915 г. знакомится с Л.Ю. И О.М. Кирпичи. Маяковского призывают на фронт. Сейчас не хочет идти на фронт. Притворился выдвижным ящиком. Солдаты не допускаются к печати. БРИК его спасает, скупает все его стихи по 50 копеек и принты. Напечатал «Флаты позвоночника» и «Туча».
В январе 1917 года переезжает в Петербург, а 26 февраля пишет поттохронион «революции». В августе 1917 года он хочет написать «Мистерию Буфф», а 25 октября 1918 года заканчивает ее.
С 1919 года Маяковский работает в Ростове (Российское телеграфное агентство).
В 1920 году закончил писать «150 миллионов».
В 1922 году Маяковский организует издательство Мафа (Московское объединение футуристов), в котором вышли несколько его книг. В 1923 году под редакцией Маяковского издается Лаг «Леф» («Левый фронт искусства»). Он пишет «об этом» и начинает думать о написании поэмы «Ленин», которую закончил в 1924 году.
1925 год.Размещены Агитпоэма «Летучий пролетарий» и сборник стихов «Иду в небеса». Отправляясь в путешествие вокруг Земли. Результатом поездки стали произведения, написанные в прозе, публицистике и поэзии. Ими были написаны: «Мое открытие Америки» и стихи — «Испания», «Атлантический океан», «Гавана», «Мексика» и «Америка».
1926. Много работает — ездит по городам, читает стихи, пишет в газеты «Известия», «Труд», «Работа Москва», «Заря Восток» и другие.
В 1928 году он пишет поэму «Плохо», но она не написана.Начинает писать свою личную биографию «Я сам». А в течение года были написаны стихи «Слуга», «Сплетник», «Дополнение», «Помпадур» и другие. С 8 октября по 8 декабря — поездка за границу, по маршруту Берлин — Париж. В ноябре выходят I и II сборники произведений. 30 декабря Чтение пьесы «Клоп».
1926. В январе опубликовано стихотворение «Письмо товарищу Костою из Парижа о сущности любви» и написано «Письмо Татьяне Яковлевой». 13 февраля состоялась премьера спектакля «Клоп».С 14 февраля по 12 мая — поездка за границу (Прага, Берлин, Париж, Ницца, Монте-Карло). В середине сентября завершается «Баня» — «Драма в шести действиях с цирком и фейерверком». В течение этого года были написаны стихи: «Парисанка», «Монте-Карло», «Красавица», «Американцы удивляются», «Стихи о советском паспорте».
1930 год. Последним крупным делом, над которым работал Маяковский, было стихотворение о пятилетке. В январе он пишет первую речь на стихотворение, которое было опубликовано отдельно под названием «В полный голос».1 февраля в клубе писателей открылась выставка «20 лет работы», посвященная юбилею его творческой деятельности. 6 февраля – Выступление на конференции Московского отделения РАПП с заявлением о вступлении в эту организацию, читайте «в полный голос». 16 марта — Премьера «Бани» в Театре Мейерхольда.
14 апреля в 10 часов 15 минут в своем рабочем кабинете в Лубянском проезде Маяковский был застрелен из револьвера, оставив письмо на адрес на «Все» 15, 16, 17 апреля в зале Дома писателей, где был поставлен гроб с телом поэта, прошло 150 тысяч человек.17 апреля — траурный митинг и похороны.
Владимир Маяковский был личностью необыкновенной. Уже с детства он много смотрел и многое ненавидел. Его перенесла смерть отца, когда ему было 13 лет. Возможно, поэтому он стал более эмоциональным и решительным. Он отдал партиям и революции большую часть своей жизни. Именно из-за приверженности делу революции ему часто приходилось сидеть в тюрьмах.
Маяковский искренне считал революционный путь единственно ведущим в светлое будущее.Но он понимал, что революция была не тихой и незаметной сменой одних правительств другими, а борьбой подчас жестокой и кровавой.
Взяв на себя эту неблагодарную, чуждую поэту обязанность, Маяковский в течение нескольких лет постоянно пишет стихи в «Комсомольскую правду» и «Известия» на злобу дня, выступает пропагандистом и агитатором. Сульфируя во имя светлого будущего, «грубым языком плаката» грязь, Маяковский воздвигает образ «чистого» поэта, гоняющегося за «розами и фекалиями».Чтобы полемически увлечь свою мысль, он пишет в «домашнем» стихотворении:
мне как цветок с полластами,
после отбывания.
в дебатах, Минн пот,
я даю
задач на год.
к Мысли Уполномоченного
с приказами повесили…
так что по окончании работы
приобрели мои губы с замком.
В контексте поэмы, особенно в контексте всего творчества поэта, в этом образе нет ничего предусмотрительнее, он не отбрасывает тени на Маяковского.Но с годами, с движением истории, этот образ приобрел страшный смысл. Образ поэта с замком на губах был не только символическим, но и пророческим, высветившим трагическую судьбу советских поэтов в последующие десятилетия, в эпоху лагерного насилия, цензурных запретов, закрытых ртов. Через десять лет после того, как было написано это стихотворение, многие попали за колючую проволоку в ГУЛАГ за стихи, за свободное слово. Это трагические судьбы О. Мандельштама, Б. Корниловой, Н. Клюевой, П.Васильева, Я. Смелаков. А в более поздние времена такая участь ждала Н. Коржавина, И. Бродского и многих других поэтов.
Маяковский по натуре был поэтом-трагиком, о смерти, о самоубийстве писал, начиная с юности. Модуль самоубийства, совершенно чуждый футуристической и лефовской тематике, постоянно возвращается в творчестве Маяковского. Это попытки самоубийства вариантов самому себе. … В душе поэта невиданная боль этого времени. Его стихи глубоко лиричны, расслаблены, он правдиво рассказывает «о времени и о себе».
Судьба Маяковского была трагична, как Есенина и Цветаевой, он покончил жизнь самоубийством. Трагична судьба его стихов. Они не были поняты. После 17 лет, когда в его творчестве наступил перелом, Маяковский не был допущен к печати. была, по сути, его второй смертью.
В 1930-е годы поэт был пьян, подавлен и растерян.Это сказалось на его отношениях с Вероникой Полонской (последняя любовь поэта). Доходит до известия о том, что Т.Яковлев женат (Маяковский не терял надежды с яковым, но это сообщение дало отрицательный эффект на его здоровье).
13 апреля Маяковский потребовал, чтобы Вероника Полонская осталась с ним с той же минуты, бросила театр и мужа…
14 апреля в 10 часов 15 минут в своем рабочем кабинете в Лубянских страстях он покончил жизнь самоубийством из револьвера, оставив письмо «всем»:
«В том, что я умираю, никого не вините и, пожалуйста, не сплетничайте. Мертвец ужасно не понравился.
Мама, сестры и товарищи, это не выход (другим не советую), а выхода у меня нет.
Лиля — люби меня.
Товарищ Правительство, моя семья это Лилия Брик, Мама, Сестры и Вероника Витольдовна Полонская.
Если устроит необъективную жизнь — спасибо.
Дайте им кирпичи начали, они разберутся.
Как говорится —
«Инцидент испорчен»,
любовная лодка
разбившаяся о жизнь.
Я с жизнью в расчете
И делать нечего
Взаимные боли
Счастливо оставайся.
Маяковский был больше, чем кто-либо другой, он характерен для его времени и труден для понимания из другой эпохи.
Начало поэтической деятельности Маяковского совпало с глобальным кризисом первого десятилетия ХХ века, с крахом его этических идеалов и понятий. Из всех модернистских течений Маяковского на этой почве возник футуризм с его анархическим бунтом, разоблачением старых кумиров и стремлением к новаторству в форме.
Раннее творчество Маяковского имеет антибуржуазность по праву.Поэта опозорила смиренность, пресыщенность, мешласть-во. Не принимая современного ему мира, Маяковский передает свои чувства и на человека. Его зрение избирательно: будущий пролетарский поэт не обращает внимания ни на рабочих, ни на крестьян. Для него правда есть какой-то буржуйский усредненный тип — «Две Аршины Бесшейного Розоватого Теста»,
Просто противно на плечах, легкие складки светлых щек.
Маяковский сатирически изображает обывателя, который для него является символом всего старого мира («НАТЕ!», «Ты!»).
В дореволюционных стихах Маяковского нет ни сочувствия, ни сострадания к «маленькому» человеку. Вспышка, только тело большое — тушка, а все остальное: дабл, кантри-стихи, любовь-мелко. Утопическое воображение Мая-Ковского лишь в будущем видит «новую», «идеальную» человеческую ка. Поэт надеется, что
Тот, свободный, кричи, о ком я, человек, — придет, поверь мне, поверь!Этот человек заново отправляет мир, в котором все будет иначе: природа, города, искусство, мораль.Маяковский Тасин-вал Концепция нового мира с человеко-титановым человеком, свободным от прошлого.
В раннем периоде Маяковский умеет выразить боль и страдание, донести эти, потом еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом человеке», потому что волнение не декларативно, искренне, не наигранно. Образ страдающего человека приобретает поэтическое завершение в стихотворениях «Человек» и «Облако в Ста-нах». Источником страданий поэта является не только вращение мира, но и любовь («Слушай!», «Флейта-позо-ночник», «любовь»):
И только боль острее — набита огнем, неспортивным огнем немыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским небогатства буржуазного мира. Мотив человеческих страданий приобретает общечеловеческий масштаб, проблема «человек и мироздание» находит конкретное выражение в проблеме «Войны и мира» (поэма «Война и мир»).
Революция стала для Маяковского возможностью осуществления всех его желаний и утопий: уничтожение буржуазного мира, извещение о старом искусстве, о старой морали:
Граждане! Сегодня рушится тысячелетнее «раньше».Сегодня мир пересматривается. Сегодня, до последней пуговицы в одежде, жизнь будет переделана заново!
Принимая идеалы революции, Маяковский видел одновременно в ней двусмысленность и непоследовательность («Ода революции»), а по сути искажение идеалов свободы, гуманности, демократии. Параллельно начинают развиваться две линии: напористо-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Влад-Мир Ильича Ленина», «Комсомольская», «150000000», «В полный голос»), а сатирически — Настоящее, направленное против б-рократических, советских чиновников, против Советской Армии и мешхементизма, оказавшегося ничем не лучше буржуазного.
Я одна поэзия позволяющая форма: краткая, точность математических формул.
Если исходить из аксиом, что поэзия — это голос души, то вряд ли душа говорит формулы. Маяковский все меньше и меньше становится поэтом, все больше превращается в гениального конструктора и оратора, которому нужен ум, острое зрение, но не обязанному душе. Маяковский Лукавит, когда говорит, что «наступил на горло собственной песне». Его трагедия заключалась в том, что песня исчезла, ее место занял плакат, лозунг, площадь, объявленная партией.Его стремление соответствовать времени выливалось в отклик на каждое событие в стране (добыча руды, суббота, строительство нового завода или города).
Поэт понимал, что его личность, его творчество будет завязкой на споры и через десятки лет, что вряд ли может быть один и зная все, что он написал:
Будет из отдела Лобыт Идиот Что-то тереться о головной убор. Толпа, Лебещи, Судетон изгибаются. Ты даже не узнаешь — я не я: она лысину в рога нарисует или в сиянье.
В итоге Божий огромный талант, проигрывающий в гениальности. Было и дьявольское – желание служить мучительной, но ложной идеей, лишившей эти строки души.
Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском
На этой странице, материал на темах:
- Обзор о творчестве VV Mayakovsky
- Творчество Маяковский Очень кратко
- Маяковский Жизнь и творчество Кратко
- Биография Маяковского кратко
- творчество Маяковского краткое содержание
Информация о Маяковском кратко.Владимир Маяковский — факты, стихи, биография
Владимир Маяковский – пламя ХХ века. Его стихи неотделимы от его жизни. Однако за энергичными советскими лозунгами Маяковского-революционера можно увидеть и другого Маяковского — романтического рыцаря, теурга, безумного гения в любви.
Ниже представлена краткая биография Владимира Владимировича Маяковского.
Введение
В 1893 году в селе Багдати в Грузии родился будущий великий футурист Владимир Маяковский. О нем говорили: гений. Про него кричали: шарлатан. Но никто не мог отрицать, что он оказал невероятное влияние на русскую поэзию. Он создал новый стиль, неотделимый от духа советской эпохи, от надежд той эпохи, от людей, живущих, любящих и страдающих в СССР.
Это был человек противоречия. Про него скажут:
Это полное издевательство над красотой, нежностью и Богом.
О нем скажут:
Маяковский всегда был и остается лучшим и талантливейшим поэтом нашей советской эпохи.
Кстати, это красивое фото — фейк. Маяковский, к сожалению, никогда не встречался с Фридой Кало, но идея знакомства с ними прекрасна — они оба как бунт и огонь.
Одно можно сказать точно: гений или шарлатан — Маяковский навсегда останется в сердцах русских людей. Одним он нравится своей быстротой и дерзостью линий, другим — нежностью и отчаянной любовью, скрывающейся в глубине его стиля. Его ломаная линия, вырывающаяся из оков письма, сумасшедший стиль, который так похож на реальную жизнь.
Жизнь есть борьба
Жизнь Маяковского была борьбой от начала до конца: в политике, в искусстве и в любви. Его первое стихотворение — результат борьбы, следствие страданий: оно написано в тюрьме (1909), где он пал за свои социал-демократические убеждения. Он начал свою карьеру, восхищаясь идеалами революции, а закончил ее, смертельно во всем разочаровавшись: все в ней — переплетение противоречий, борьба.
Он прошел красной нитью через историю и искусство и оставил свой след в последующих работах.Невозможно написать модернистскую поэму, не обратившись к Маяковскому.
Поэт Владимир Маяковский, по его собственным словам:
Но за этим грубым воинственным фасадом скрывается нечто другое.
краткая биография
Когда ему было всего 15 лет, вступил в РСДРП(б), увлеченно занимался пропагандой.
С 1911 года учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Крупнейшие стихотворения (1915 г.): «Облако в штанах», «Флейта-корешок» и «Война и мир». Эти произведения полны энтузиазма по поводу грядущей, а затем и последовавшей за ней революции. Поэт полон оптимизма.
1918-1919 — революция, активно участвует. Выпускает плакаты «РОСТ Сатирические окна».
В 1923 году стал создателем творческого объединения ЛЕФ (Левый фронт искусств).
Поздние произведения Маяковского «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) — острая сатира на советскую действительность. Маяковский разочарован. Возможно, это было одной из причин его трагического самоубийства.
В 1930 году Маяковский покончил с собой: застрелился, оставив предсмертную записку, в которой просил никого не винить. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Искусство
Ирина Одоевцева писала о Маяковском:
Огромный, с круглой, коротко остриженной головой, он больше походил на хулигана, чем на поэта. Он читал стихи совсем иначе, чем это было принято у нас. Вернее, в Акерском, правда — чего никогда не делали актеры — не только соблюдающем, но и подчеркивающем ритм. Его голос — голос митинговой трибуны — то гремел так, что звенело стекло, то ворковал, как голубь, и журчал, как лесной ручеек. Театрально протягивая свои огромные руки к ошеломленным слушателям, он страстно предлагал им:
Хочешь, я сойду с ума от мяса
И, как небо, меняя тона,
Если хочешь, я стану невыразимо нежный, —
Не человек, а облачко в штанах? ..
В этих строках можно увидеть характер Маяковского: он прежде всего гражданин, а не поэт.Он в первую очередь трибун, активист митингов. Он актер. Его ранняя поэзия, соответственно, не описание, а призыв к действию, не констатативный, а перформативный. Не столько искусство, сколько реальная жизнь. Это относится, по крайней мере, к его публичным стихам. Они выразительны и метафоричны. Сам Маяковский признавался, что на него произвели впечатление стихи Андрея Белого «Он ананас в небо запустил»:
низкий бас.
запустил ананас.
И описав дугу,
освещая окрестности
ананас падал
сияя в неизвестность.
Но есть второй Маяковский, который писал, не будучи впечатлен ни Белым, ни революцией — он писал изнутри, отчаянно влюбленный, несчастный, уставший — не воин Маяковский, а нежный рыцарь Маяковский, поклонник Лилички Брик . И поэзия этого второго Маяковского разительно отличается от первого. Стихи Владимира Маяковского полны пронзительной отчаянной нежности, а не здорового оптимизма. Они резки и грустны, в отличие от положительной силы его советских поэтических обращений.
Воин Маяковский провозгласил:
Читай! Зависть Я гражданин! Советский союз!
Маяковский, звеневший кандалами и мечом витязь, смутно напоминающий теурга Блока, тонущего в своих пурпурных мирах:
Смятение разбило забор
Наваливаю отчаяния, лихорадочно горю…
Как уживались в Маяковском два таких разных человека? Трудно представить и невозможно не представить. Если бы не эта внутренняя борьба, не было бы и такого гения.
Любовь
Два Маяковских сошлись, наверное, потому, что ими обоими двигала страсть: один имел страсть к Справедливости, а второй к роковой женщине.
Пожалуй, стоит разделить жизнь Владимира Маяковского на два основных периода: до и после Лилички Брик. Это случилось в 1915 году.
Она казалась мне монстром.
Так писал о ней известный поэт Андрей Вознесенский.
Но Маяковскому это нравилось.С кнутом…
Он любил ее — роковую, сильную, «кнутом», а она говорила о нем, что, когда занималась любовью с Осей, запирала Володю на кухне, а он «зарвался, хотел к нам прийти, царапался на дверь и плакала…»
Только такое сумасшествие, невероятное, даже извращенное страдание могли породить такие поэтические строки:
Не делай этого, милая, добрая, давай теперь прощаться!
Так жили они вместе, и вечные страдания подстегивали поэта к новым гениальным строкам. Кроме этого, конечно, было и другое. Были поездки в Европу (1922-24) и Америку (1925), в результате которых у поэта родилась дочь, но Лиличка всегда оставалась такой же, единственной, до 14 апреля 1930 года, когда, написав «Лилию, люби меня», — застрелился поэт, оставив на нем кольцо с выгравированным НИЧЕГО — Лилия Брик. Если покрутить кольцо, получится вечная «любовь-любовь». Он застрелился вопреки собственным репликам, своему вечному признанию в любви, которое сделало его бессмертным:
И в проход не брошусь, и отраву не выпью, и дернуть не смогу спусковой крючок над моим виском…
Творческое наследие
Творчество Владимира Маяковского не исчерпывается его двойным поэтическим наследием. Он оставил после себя лозунги, афиши, пьесы, пьесы и сценарии к фильмам. Он фактически стоял у истоков рекламы — Маяковский сделал ее такой, какая она есть сейчас. Маяковский придумал новый поэтический размер — лесенку, — хотя некоторые утверждают, что этот размер был порожден жаждой денег: редакторы платили за стихи построчно. Так или иначе, это был новаторский шаг в искусстве.Также Владимир Маяковский был актером. Он снял фильм «Барышня и хулиган» и сыграл там главную роль.
Однако в последние годы его преследуют неудачи. Его пьесы «Клоп» и «Баня» провалились, и он постепенно впал в депрессию. Адепт силы, стойкости, борьбы, он скандалил, ссорился и предавался отчаянию. А в начале апреля 1930 года журнал «Печать и революция» убрал из печати приветствие от «Великого пролетарского поэта», и поползли слухи: он написал.Это был один из последних ударов. Маяковский был очень расстроен неудачей.
Память
Многие улицы России, а также станции метро носят имя Маяковского. Станции метро «Маяковская» есть в Санкт-Петербурге и в Москве. Кроме того, его именем названы театры и кинотеатры. Одна из крупнейших библиотек Санкт-Петербурга также носит его имя. Также в 1969 году была открыта небольшая планета, названная в его честь.
Биография Владимира Маяковского не закончилась после его смерти.
Владимир Владимирович Маяковский – талантливый и один из самых известных поэтов 20 века. Интересные факты о Маяковском расскажут о многогранности его личности. Этот человек без преувеличения обладал огромным художественным талантом. Но некоторые события его судьбы остались загадкой и по сей день.
1.Владимир Владимирович Маяковский родился в Грузии.
2. Трижды за всю жизнь Маяковского арестовывали.
3. Этот поэт пользовался большим успехом у женщин.
4. Несмотря на то, что она вышла замуж за другого мужчину, Лиля Брик была главной музой и женщиной в жизни Маяковского.
5. Владимир Владимирович Маяковский никогда официально не был женат, но имел двоих детей.
6.Папа Маяковского умер от заражения крови. И именно после этой трагедии сам Маяковский всегда боялся подхватить заразу.
7. Маяковский всегда носил с собой мыльницу и регулярно мыл руки.
8. Изобретение этого человека — стихотворение, которое написано «лесенкой».
10. Маяковский любил играть в бильярд и карты, что позволяет судить о его любви к азартным играм.
11. В 1930 году Владимир Владимирович Маяковский застрелился, написав предсмертную записку за 2 дня до этого.
12. Гроб для поэта изготовил скульптор Антон Лавинский.
13. Две сестры и два брата были у Маяковского. Первый брат умер в очень молодом возрасте, а второй — в 2 года.
14. Лично Владимир Владимирович Маяковский снялся в нескольких фильмах.
16. Воспитав родителей Маяковского, она вернулась в запорожские казаки.
17. Маяковский всегда относился к старикам с великодушием и добротой.
18.Нуждающиеся старики Владимир Владимирович Маяковский всегда давал деньги.
19. Маяковскому очень нравились собаки.
20. Первые стихи Маяковский создал в юном возрасте.
21. Маяковский обычно сочинял стихи на ходу. Иногда ему приходилось идти по 15-20 км, чтобы подобрать нужную рифму.
22. Тело умершего поэта кремировано.
23. Семье Брик Маяковский завещал все свои творения.
24.Владимир Владимирович Маяковский считался соучастником антирелигиозной кампании, где пропагандировал атеизм.
25. За создание «лестницы» многие другие поэты обвиняли Маяковского в жульничестве.
27. У Владимира Владимировича Маяковского была дочь от русской иммигрантки Элизабет Зиберт, умершей в 2016 году.
29. Находясь в тюрьме, он не переставал проявлять свой сложный характер.
30. Маяковский считался ярым сторонником революции, даже несмотря на то, что защищал социалистические и коммунистические идеалы.
31. Владимир Владимирович Маяковский не любил футуристов.
33. Творения Маяковского переведены на разные языки мира.
34. Владимир Владимирович Маяковский родился в разнородной семье.
35. Из-за того, что у родителей Маяковского не было денег, мальчик доучился только до 5-го класса.
36. Главной потребностью Маяковского были путешествия.
37. У поэта было много не только поклонников, но и врагов.
39. Владимир Владимирович Маяковский покончил жизнь самоубийством в возрасте 36 лет, и он долго к этому готовился.
40. С либерально-демократической интеллигенцией Маяковский познакомился во время учебы в кутаисской гимназии.
41. В 1908 году Маяковский был исключен из Московской гимназии из-за безденежья в семье.
42. Маяковский и Лиля Брик никогда не скрывали своих отношений, и муж Лили был не против такого исхода событий.
43. Бактериофобия Маяковского сформировалась после смерти отца, который укололся булавкой и занес инфекцию.
44. Брик всегда выпрашивала у Маяковского дорогие подарки.
45. Жизнь Маяковского была связана не только с литературой, но и с кинематографом.
46.Большие тиражи творений Маяковского стали выходить только в 1922 году.
47. Татьяна Яковлева — еще одна любимая женщина Маяковского, была младше его на 15 лет.
48.Свидетельницей смерти Владимира Владимировича Маяковского была Вероника Полонская, его последняя женщина.
49. Смерть Маяковского была на руку только Лилии Брик, получившей кооперативную квартиру и унаследовавшей от поэта деньги.
50.В молодые годы Владимир Владимирович Маяковский принимал участие в революционных демонстрациях.
52. В 1917 году Владимиру Владимировичу Маяковскому пришлось возглавить отряд из 7 солдат.
53. В 1918 году Маяковскому пришлось сняться в 3 фильмах по собственному сценарию.
54. Маяковский считал годы Гражданской войны лучшим временем своей жизни.
55. Самым долгим путешествием Маяковского была поездка в Америку.
56. Долгое время Полонская считалась виновницей смерти Маяковского.
57. От Маяковского была беременна и Полонская, которая не стала портить свою семейную жизнь и сделала аборт.
58.Драматургия также привлекала Владимира Владимировича Маяковского.
59. Таким образом, было создано 9 киносценариев.
60. После смерти Владимира Владимировича Маяковского его творения были строго запрещены.
1893 — год рождения. Место рождения: село Багдади. Родился в семье лесника, рано умершего. Принимал участие в революции 1905 г., был арестован и находился в тюрьме. 1911 год. Учится в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.1912 год. Напечатано стихотворение «Ночь». Он примкнул к группе футуристов, отрицавших классические традиции. Он работал над формой стиха и его содержанием. Создал «Лестницу». В 1915 — 1917 написал «Облако в штанах», «Войну и мир», «Человека». Любовь и революция стали темой его творчества. «Ода революции», «Мистерия Буфф», «Левый марш» — отражение идей и личных убеждений. В 1919 — 1922 годах работал в РОСТЕ. Маяковский рисует и пишет короткие импровизации под афишами, агитируя за новую жизнь.Его творения приветствовали вожди революции. В частности, стихотворение «Провисание» заслужило высокую оценку В. И. Ленина. Поэмы «Владимир Ильич Ленин» и «Во весь голос…» Маяковский написал и пьесы. «Клоп и Баня», созданные в 1928-1929 годах, сатирически отражали пороки поведения людей в Советской России и рождали стремление искоренить их в себе. Музой Маяковского была Лиля Брик. И последняя любовь – Виктория Полонская. Но они не могли удержать на этой Земле поэта — бунтаря, мечтавшего соединить в своих стихах, поэмах, пьесах собственные мысли, любовь и политику.В апреле 1830 года Маяковский застрелился.
Роковой выстрел, который она услышала при выходе из комнаты на Лубянке, последней привязанности поэта — Вероники Полонской, прозвучал 14 апреля 1930 года…
Смерть Маяковского на тридцать седьмом году жизни вызвала много вопросов среди его современников. Почему добровольно ушел из жизни любимый народом и советской властью гений, «певец революции»?
Нет сомнения, что это было именно самоубийство. Результаты экспертизы, проведенной криминалистами через 60 лет после смерти поэта, подтвердили, что Маяковский застрелился.установил подлинность написанного двумя днями ранее. В пользу продуманности этого акта говорит тот факт, что записка была составлена заранее.
Когда тремя годами раньше Есенин ушел из жизни, Маяковский пишет: «Умереть в этой жизни нетрудно.
Сделать жизнь намного сложнее. Этими строками он дает горькую оценку бегству от реальности через самоубийство. О собственной смерти он пишет: «…это не выход…но выхода у меня нет».
Мы никогда не узнаем точного ответа на вопрос, что так надломило поэта.Но добровольную смерть Маяковского можно отчасти объяснить событиями, предшествовавшими его смерти. Отчасти выбор поэта раскрывает его творчество. Знаменитые строки из стихотворения «Человек», написанного в 1917 году: «Но сердце разрывается от выстрела, и горло бредит бритвой…», говорят сами за себя.
Вообще поэзия Маяковского — зеркало его нервной, противоречивой натуры. Его стихи полны то юношеского задора и задора, то желчи и горечи разочарования. Об этом писал Владимир Маяковский и современники.Тот же главный свидетель самоубийства поэта пишет в своих воспоминаниях: «Вообще у него всегда были крайности. Я не помню Маяковского… спокойно…»
У поэта было много причин, чтобы провести последнюю черту. Женатый Лиля Брик, главная любовь и муза Маяковского, всю жизнь сближалась и удалялась от него , но никогда не принадлежала ему целиком.Задолго до трагедии поэт дважды заигрывал с его судьбой, и причиной тому была всеобъемлющая страсть к этой женщине.Но потом Маяковский, смерть которого до сих пор будоражит умы, остался жив — оружие дало осечку.
Серьезные проблемы со здоровьем начались из-за переутомления и сильного гриппа, оглушительного провала спектакля «Баня» в марте 1930 года, разлуки с которой поэт попросился стать его женой… Все эти жизненные конфликты, действительно, удар за ударом как бы готовясь к смерти Маяковского. Преклонив колени перед Вероникой Полонской, уговаривая ее остаться с ним, поэт цеплялся за свои отношения с ней, как за спасительную соломинку.Но актриса не была готова к такому решительному шагу, как развод с мужем… Когда за ней закрылась дверь, револьвер с единственной пулей в обойме поставил крест на жизни одного из величайших поэтов.
В. Маяковский родился в 1893 году. Немного учился в гимназии в Кутаиси, где уже был замечен на демонстрациях 1905 года. В следующем году семья переезжает в Москву, после смерти главы семьи. Он учится в гимназии, знакомится с революционными учениками, выполняет их задания.С 1908 в партии большевиков. Несколько раз арестовывался по политическим мотивам.
В 1909 году в тюрьме Бутырской тюрьмы он пишет первые стихи, еще слабоватые в поэтическом плане. Это время является началом его литературной биографии. После выхода из тюрьмы он готовится и поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Они познакомились здесь в 1911 году, что оказало влияние на дальнейшую жизнь. Вместе с футуристами, под их руководством был издан первый поэтический сборник Маяковского, в альманахе «Пощечина общественному вкусу».Теперь он отвергает прежние авторитеты — Белого, Блока. В его творчестве на протяжении многих лет трагическая тема, протест против традиций русской классики. Это отражено в стихах, написанных в этот период.
Первая книга — заявление о себе, совершенно новый стиль поэзии, ареал, требующий чтения стихов с трибун, на митингах, под названием «Я!» А затем последовало исключение из школы в 1914 году за публичные выступления. В 1915 — 1916 годах, живя в Петрограде, познакомился с парой Брик.Вспыхивает любовь к Лили, которая становится его музой, пишутся лирические поэмы и поэмы.
После первого признания творчества В. Маяковский совершает зарубежные гастроли, в каждой стране пишет по несколько злободневных стихотворений. В период переживания череды неудач с постановкой своих пьес и встречи в Политехническом музее он решает умереть. На несколько дней его останавливает некая надежда на счастье… Он кончает жизнь самоубийством 14 апреля 1930 года.
9.11 класс Творчество и интересные факты
Биография Маяковского для детей
Владимир Владимирович Маяковский родился 19 июля 1893 года в семье лесничего.Детство провел в Грузии в селе Багдад. В 1902 году мальчик поступил в гимназию. Во время учебы в гимназии он увлекся живописью и политикой. В 1905 году Маяковский активно участвовал в студенческих демонстрациях. В 1906 году нелепо оборвалась жизнь отца Маяковского, который умер от заражения крови, уколовшись иглой для сшивания бумаги. Семья Маяковских переехала в Москву, где юноша продолжил обучение в гимназии.
Семья Владимира была малообеспеченной, еле сводила концы с концами, платить за школу было нечем, и в 1908 году Маяковский был исключен из гимназии.Увлекшись революционной деятельностью, в том же году вступил в Российскую социал-демократическую партию большевиков. Он стал дружить с недалёкой молодежью и с головой окунулся в революционную деятельность. Вскоре последовало несколько арестов и 11 месяцев одиночного заключения в Бутырской тюремной камере. Там же были написаны его первые стихи. После освобождения Маяковский все больше увлекается творчеством и уходит из партии.
В 1911 году, поступив в школу живописи, Владимир познакомился с Давидом Бурлюком, основавшим футуристическую группу.Он увидел в Маяковском большой талант, и в 1912 году его дебютные стихи были опубликованы в футуристическом альманахе «Пощечина общественному вкусу». 1914 год стал для Маяковского годом дебюта, выходит его первый сборник под громким названием «Я», где можно увидеть образ бунтаря, защитника униженных и обиженных.
С началом Первой мировой войны Маяковский открыл новое дыхание в своем творчестве. Вскоре романтизация этого события уходит в небытие. Осознавая весь трагизм событий, рождаются новые произведения: «Мама и вечер, убитый немцем», «Объявлена война», поэма «Война и мир».Явные признаки и сатирический талант проявлялись у Владимира с юных лет, что ясно видно в его гимнах 1915 года. Не обошел Маяковский и тему любви, ярко выраженную в стихотворении «Облако в штанах».
С большой надеждой на то, что мир изменится к лучшему, Маяковский встретил Февральскую революцию 1917 года. В хронику выплескиваются первые произведения, навеянные громким событием. В 1919 году он перешел на работу в телеграфное агентство «Окна РОСТА», где проявился его сатирический художественный талант.При этом он не оставляет работы над авторскими стихами о любви. Чувства к Лилии Брик вдохновили его на написание самого теплого, пропитанного нежностью стихотворения «Люблю». К сожалению, через год эти отношения превратились в пыль, и Маяковский углубляется в философские концепции любви, любви к жизни и обществу.
В своем стремлении к идеалу личности поэт определяет личность Ленина как человека будущего, человека, который изменит жизнь.
К десятилетию Октябрьской революции Владимир Маяковский публикует стихотворение «Хорошо.Современники отнеслись к ней скептически, так как автор слишком оптимистично закончил ее, показав желаемое за действительность. Владимир видел недостатки жизни после революции, но все же верил в свои убеждения, в свои идеалы. В своем творчестве он боролся с тех, кто искажает его положение.На пике сатирического творчества рождаются пьесы «Клоп» и «Баня».Этот период своей жизни он посвятил борьбе с бюрократизмом,бездуховностью и мещанством.
На склоне лет Маяковский утонул в одиночестве, омраченный непониманием современников.Страна нанесла Маяковскому сильный удар, убрав из издательств журналов лист с поздравлениями и портретом поэта, посвященный его двадцатилетней писательской деятельности. Всю ситуацию усугубляла неудачная личная жизнь. После отношений с Лилей Брик в Париже поэт знакомится с Татьяной Яковлевой. К сожалению, этим отношениям не суждено было состояться, так как Маяковского не выпускали из страны. Находящийся на грани нервного срыва Владимир не получил поддержки от близких, которые называли себя друзьями.Последняя надежда создать семью была возложена на Веронику Полонскую – актрису МХТ. Несмотря на влюбленность в поэта, девушка не спешила вступать в серьезную жизнь и создавать с Маяковским семью.
14 апреля 1930 года жизнь поэта Владимира Маяковского оборвалась самоубийством. Не выдержав одиночества и непонимания, он выстрелил себе в сердце. В предсмертной записке он просил никого не винить в его смерти. «Лодка любви врезалась в повседневную жизнь» — это были последние написанные им слова.
Интересные факты и даты из жизни
Владимир Мяковский
Владимир Мяковский ВЛАДИМИР МАЯКОВСКИЙВладимир Маяковский был выдающимся поэтом русской революции и ее ближайшего времени. последствия. Революционер по темпераменту — как в искусстве, так и в политике — его тянуло к исследованию новых форм, принятию новых поэтических поз и налаживание связей между искусством и политикой.
Маяковский был одним из немногих художников, наряду с Бодлером и Аполлинером, определил, каким может быть авангард: экспериментальным, трансгрессивным, порой сверх меры.Его энергия не имеет себе равных, его исследования новых форм редко совпадают. Потому что он писал для массовой аудитории — он был героем русского народа во время и после русской революции — его поэзия доступна так, как доступны многие другие «современные» поэты. нет. По очереди интроспективный, остроумный, фантастический, драматизирующий, сатирический и веселый, Маяковского приятно читать, и он один из великих «неоткрытых» поэтов, хотя он не открыт только англоязычным читатели.
В RealAudio
презентации ниже вы встретите стихи Майковского:
Как Я стал собакой
О бытии Добрый к лошадям
Вы
Номер для заказа Двое в Армию Искусств
В теме: Конференции
Необычайный Приключение, случившееся с Владимиром Маяковским на даче
Облако в брюках (разделы частей I и IV)
В Top of My Voice (отрывки)
Уже Прошлое
Кому
послушать презентацию нажмите на это фото Мяковского
Ссылки:
Маяковский
и Его круг, в том числе стихи на русском и английском языках
Краткое введение
и биография
Маяковский:
предыстория и ссылки и несколько стихов
Фон
и библиография
Странно
страница о клопе
Облако в брюках, на английском
Биография
и художественная выставка, указанная ниже
Список страниц
Книги Мяковского на английском языке и где их купить
Ссылка на
эта страница — без особой причины, так как вы находитесь на ней
К
послушайте, как Маяковский читает, по-русски, нажмите на запись Владимира Маяковского
на этой странице (Отлично, даже если вы не знаете русского)
Все фотографии с выставки Howard Schickler Fine Art, которые вы можете посмотреть по адресу: http://photoarts. com/schickler/exhibits/mayakovsky/index.html.
Владимир Маяковский в «Барышня и хулиган» / Барышня и хулиган (1918) – Спектакль и слава
Элизабетта Джирелли, Сент-Эндрюсский университет
Предупреждение о содержании: описание и изображения самоубийства
Это подобная блогу версия статьи, которую я должен был представить на BAFTSS в апреле прошлого года. Сама статья была взята из главы в моем готовящемся выпуске Palgrave Pivot, посвященном исполнению немого кино.Музыку к видеоклипам написал и исполнил Стивен Геллатли.
Итак, позвольте мне представить мою тему с помощью нескольких изображений. Та, что с русскими словами (Изображение 1) , — это афиша к фильму, о котором я собираюсь рассказать, советской постановки 1918 года: на ней изображен главный герой — Хулиган, которого играет поэт, драматург и кинодеятель. Владимир Маяковский – он же на фотопортрете (Изображение 2) , сделанном несколько лет спустя. Маяковский не только играет главную роль в этом фильме, но и является его сорежиссером вместе с Евгением Славинским и, что немаловажно, им же написан весь сценарий, представляющий собой творческую адаптацию рассказа итальянского писателя Эдмондо де Амичиса.Я подчеркиваю сильное авторское присутствие Маяковского в этом фильме, потому что это имеет отношение к тому, о чем я буду спорить.
- Фото 1
- Фото 2
Третье фото (Фото 3 — предупреждение о содержании) к сожалению не из фильма, это Маяковский после того, как он покончил с собой в 1930 году — я также покажу другое, более удручающее изображение его смерти, опять же потому, что я вижу существенную связь между фотографическими и биографическими сведениями о его самоубийстве и его игрой и ролью в фильме. Итак, У меня есть небольшое предупреждение о триггере для этой фотографии (она будет помечена как Изображение 7) . И хочу добавить, что я, конечно же, показываю эти фотографии в максимально уважительной форме по отношению к памяти Владимира Маяковского.
- Изображение 3
Итак, прежде чем начать с очень короткого клипа, вот краткий синопсис Барышня и хулиган :
Хулиган безнадежно влюблен в Барышню, которая также является его учительницей в разновозрастном классе, который он посещает, и которую играет актриса Александра Ребикова.Учительница отталкивается от Хулигана и отказывается даже слушать его. Безответная любовь Хулигана к этой женщине лежит в основе сюжета, в котором он превращается из мошенника в благородную фигуру: он будет защищать честь учителя от банды хулиганов, и за это хулиганы жестоко зарежут его. Фильм заканчивается сценой его смерти и появлением в последнюю минуту учителя у его постели.
За очень типичные 25 секунд, которые я вам покажу, Хулигану, как обычно, не удается установить связь с Барышней.
Так что же здесь произошло? Мы видели, как Хулиган тщетно ищет ответа на объект своей любви, даже ползая на коленях, чтобы умолять ее о внимании; но все это бессмысленно. Она смотрит на него с отвращением и убегает. Оставшись один, он кажется сбитым с толку, двигаясь почти наугад; в один момент он медленно вращался сам по себе, а в следующий прислонился к стволу дерева, словно ища опоры. Он предполагает состояние острого дистресса. Других людей нет. Маяковский вроде бы занимается обменом с женщиной, а на самом деле действует в вакууме и на вакуум.
Действительно, в «Барышня и хулиган» значение главного героя Маяковского дается его неудовлетворенной потребностью в учителе, недостатком структурирования, которое он выражает через сильное чувство замкнутости и страсти. Однако это субъективное выражение, передающее такую важную информацию, не достигает своей мнимой цели — учителя. Всякий раз, когда Ребикова появляется с ним на экране, за исключением последних семидесяти секунд фильма, она отказывает Маяковскому в диалоге; а когда она отсутствует, его мучения проявляются в совершенно уединенном контексте.Таким образом, отмеченная преемственность связывает ключевые перформативные моменты Маяковского: все они лишены значимого собеседника. На экране откровение Хулигана о его внутренней драме возвращается к нему; за кадром, конечно, это доносится до зрителей. Перформанс Маяковского и его роль в тексте фильма могут быть плодотворно проанализированы через переосмысление понятия монолога, традиционно связанного с речью и физическим одиночеством.
В структуре пьесы монолог выполняет три важные функции.Во-первых, это позволяет персонажу думать вслух, обсуждая с самим собой свои затруднения, внутренние конфликты и варианты, тем самым способствуя развитию сюжета. Во-вторых, он раскрывает эти размышления аудитории, предоставляя важные и привилегированные знания о персонаже. В-третьих, монолог используется для установления более тесных эмоциональных отношений между персонажем и аудиторией.
Однако: эти ключевые функции также могут быть реализованы посредством направленных вовне перформативных действий, чья якобы диалогическая или неизолированная форма может быть простым поверхностным приемом.Это утверждалось в отношении театра, в частности, Руби Кон (1977) в ее обсуждении пьес Сэмюэля Беккета. Киноведы иногда ссылались на монолог в отношении немого кино, от Белы Балаша (1948), утверждающего, что кинематографический крупный план является современным эквивалентом монолога, со ссылкой на немые фильмы в качестве примеров, до более поздних ученых, таких как Роберта Пирсон ( 2004) и Ребекка Свендер (2006), которые работали над понятием «жестового монолога» в немом кино. Тем не менее, все эти киноведы подходят к теме как к вопросу стиля в дискретных кинематографических моментах, а не как к структурному способу исполнения: это общепринятый взгляд на монолог, который считает фактическое или воспринимаемое одиночество необходимым для него.
Вместо этого я приведу другой пример немого монолога Маяковского в сцене людной, определяемой галлюцинациями Хулигана: таких эпизодов в фильме два, и они целиком добавлены Маяковским в рассказ. Эти галлюцинаторные моменты являются саморефлексивными загадками для главного героя и вызывают у него мучительные размышления.
В следующем ролике Хулиган видит женщину, которую он любит, в призрачном виде – больше никто ее не видит.Столь же незаметна реакция Хулигана, направленная исключительно на пользу недиегетических зрителей. Таким образом, одиночество этих сокрушительных, откровенных моментов является полным, превращая сцену в монолог; Интерпретация Маяковского значительно усиливает этот аспект, разыгрывая на камеру и перед камерой беспокойную субъективность. На самом деле это происходит еще до его галлюцинации, так как он уже сообщает зрителям внутреннее беспокойство. Вы увидите, как Маяковский полностью поворачивается спиной к комнате и находящимся в ней людям, и устремляет взгляд в камеру: это пронзительный, озабоченный взгляд, которого не могут видеть окружающие.
Так что же здесь у нас? Нарочито выступая перед публикой, Маяковский выглядит одновременно ошеломленным и сосредоточенным: его широко распахнутое, растерянное выражение лица сопровождается повторным поглаживанием подбородка, как будто он следит за ходом мысли. Кажется, им овладела эмоциональная дилемма; он подвергает сомнению свое видение и начинает осознавать свои чувства к учителю. С точки зрения развития повествования, эта сцена закладывает основы любви и одиночества Хулигана, тем самым продвигая сюжет.
Режим монолога продолжается даже в решающий момент реальной конфронтации: признание Хулигана в любви. Вы увидите, как Маяковский выполняет свою реакцию на насильственный отказ учителя как самодостаточную оценку ситуации. Один подзаголовок на французском языке и гласит: «Мисс, я люблю вас»:
.
Так вот: здесь через немую речь Хулиган проявляет свою первоначальную нервозность, за которой следует признание отторжения, своего замешательства и эмоционального затруднительного положения.Как и в предыдущей сцене в таверне, он находится в людном месте, от которого намеренно, физически отворачивается, чтобы обработать опыт, которым он не поделился с группой: его любовное послание остается неизвестным другим ученикам, а модальность его подача указывает и на его удаленность от учителя. Опосредованное написанными на бумаге словами, которые фильм раскрывает после кадра Ребиковой, а не Маяковского, декларация главного героя выделена отсутствием прямого обращения: ни одного слова Хулиган не произносит, минимизируя свое внешнее взаимодействие и указывая на его саморефлексивная позиция.Письменное сообщение — это средство дистанцирования, и оно продвигает сюжет через разъединение, отделяя и главного героя, и сообщение от учителя. Субъективный смысл Хулигана, приложенный к его письменным словам, остается без внимания любимой женщины: она не соответствует его заявлению на общей смысловой территории и буквально отправляет сообщение обратно отправителю. Спектакль Маяковского, таким образом, является актом постановочного самообъяснения, осуществляемого изолированно при донесении информации до аудитории.
Следующий ролик показывает несколько секунд с места гибели Хулигана — с Барышней. Вы увидите, как лицо и шея Маяковского напрягаются в едином напряженном движении, когда он пытается приблизиться к Ребиковой. С расширенными глазами, обведенными темными тенями, он не отрывает от нее взгляда. Самое поразительное, что его рот открыт; он, кажется, пытается говорить, но явно не может. Он остается в этой позе несколько секунд с широко раскрытыми губами и успевает продвинуться вперед; затем его силы покидают его, и он начинает падать.
Я вернусь к этой сцене. Теперь я хочу сказать, что монолог, исполненный здесь Владимиром Маяковским, приобрел дополнительный слой после его самоубийства в 1930 году; трудно смотреть, как Хулиган умирает, и не делать это через призму ретроспективного знания. В тридцать шесть лет Маяковский закончил свою жизнь выстрелом в сердце; он оставил после себя след саморефлексивных работ, одержимо сосредоточенных на своей безответной любви и своем одиночестве.Он также написал другие сценарии фильмов, все из которых были сосредоточены на несчастном главном герое-мужчине, совершающем или помышляющем о самоубийстве из-за безответной любви.
В собственной чрезвычайно сложной личной жизни Маяковского именно Лили Брик (изображения 4, 5 и 6) возвышается над всеми остальными: его пожизненная страсть и муза, она никогда полностью не отвечала взаимностью на его любовь, хотя они жили вместе до самой его смерти и с мужем Лили — и у всех у них были другие любовники. Это было очень странное домашнее устройство.
Маяковский покончил с собой, пока Лили не было с ним, она была за пределами России. Результат его отчаянной и насильственной смерти запечатлен на фотографиях, сделанных вскоре после того, как его тело было найдено: особенно тревожная деталь, тот факт, что он лежит с открытым ртом (предупреждение о триггере: изображение 7) , сильно напоминает его последний сцена в роли Хулигана (Изображение 8) .
- Фото 7
- Фото 8
Маяковский прожил около пяти минут после того, как застрелился.По словам его возлюбленной Норы Полонской, которая услышала выстрел и бросилась к нему в комнату, «Маяковский посмотрел на нее и попытался поднять голову, он как будто хотел что-то сказать, но, как вспоминала Нора, «его глаза были уже мертвы». Потом у него упала голова» (Бенгт Янгфельдт, 2007).
Хорошо, давайте еще раз посмотрим последний клип.
Итак: экранная смерть Маяковского странным образом перекликается с имеющейся у нас фактической и визуальной информацией о его реальной смерти, и это взаимное повторное посещение усиливается его очень сильным авторским присутствием в фильме.Учитывая его решительное вмешательство в сюжет, его единоличное авторство сценария, его сорежиссуру и даже тот факт, что он на протяжении всего фильма отказывался пользоваться гримом (Виктор Шкловский, 1974) – связь между фильмом и биографией кажется вполне реальной. . Маяковский не просто вводит в роль свое неретушированное лицо, со своими темными кругами под глазами; его присутствие также несет в себе нить изоляции и безответной тоски, ось его литературного самопредставления.
Это вовсе не означает, что «Хулигана» следует читать как сознательную или бессознательную реплику жизненного опыта Маяковского.Скорее, следует отметить, что биографический оттенок нахлынул на фильм, добавив драматический постскриптум к его имеющимся значениям. Как возможный результат этого добавления, «Барышня и хулиган » может рассматриваться как обретающий дополнительный слой, семантическое повторное посещение, которое усиливает его центральный монолог. Хулиган, как и Маяковский, чувствует себя ненужным; хотя он не убивает себя, он встречает самоотверженный конец из-за женщины, которая его не любит. Подобно Маяковскому, он представляет себя страдающим субъектом, доведенным до агонии смерти одиноким путем тоски.
И чтобы развеять грусть, закончу счастливым изображением Лили и Маяковского вместе.
Каталожные номераБарышня и Хулиган / Барышня и хулиган (Владимир Маяковский и Евгений Славинский, 1918, СССР)
Балаш , Бела. [1948] 1970. Теория кино: характер и рост нового искусства , Нью-Йорк: Dover Publications, 62–63
.Кон, Руби. 1997. «Внешние монологи», Журнал современной литературы 6: 1, 17-38
Янгфельдт, Бенгт.[2007] 2014. Маяковский: биография , Чикаго и Лондон: The University of Chicago Press
Пирсон, Роберта Э. 2004. «Хистрионические и правдоподобные коды в биографических фильмах» в Робертсон Войцик, Памела (ред.) Актерское мастерство в кино: Читатель фильмов , Нью-Йорк: Routledge, 59-68
Шкловский Виктор. [1972] 1974. Маяковский и его окружение , Лондон: Pluto Press
Свендер, Ребекка. 2006. «Проблема диво: новые модели анализа немого кино» в Journal of Film and Video 58: 1, 7-20
.Музыка к фильму: www.stevengellatly.com/
об авторе
Элизабетта Джирелли — старший преподаватель киноведения Университета Сент-Эндрюс. Ее исследования и публикации были сосредоточены, в частности, на квир-теории, славе, репрезентации и производительности, с большим интересом к применению теоретических основ для текстового анализа. Немое кино — одна из ее специализаций, и она заканчивает монографию о немом кинопроизводстве, которая будет опубликована Palgrave.
Нравится:
Нравится Загрузка…
СвязанныеМаяковский. Биография: Отрывок
Владимир Маяковский был русским, но провел свое детство в кавказской провинции Грузии, находившейся под властью России с конца восемнадцатого века. Население состояло в основном из грузин, а также из народов соседних провинций и стран: армян, турок, русских.На востоке Грузия граничит с Азербайджаном, а Черное море образует границу на западе.
Родился 19 июля 1893 года в селе Багдады на западе Грузии, недалеко от губернского центра Кутаиси*. Его отец, Владимир Константинович, был мастером-лесником и, согласно семейной легенде, происходил из казаки. Согласно тому же источнику, фамилия Маяковский произошла от того, что большинство членов семьи по отцовской линии были высокими и крепко сложенными — маяк в переводе с русского означает «маяк».Его мать, Александра Алексеевна, приехала из Украины. У Владимира, или Володи, как его звали, было две сестры: Людмила, которая была старше его на девять лет, и Ольга, которая была старше его на три года. (Брат, Константин, умер от скарлатины в возрасте трех лет.) Семья происходила из мелкой аристократии, но полностью зависела от жалованья отца, которое обеспечивало сносное существование без какой-либо роскоши.
Владимир Константинович — крупный мужчина с широкими плечами, как и его предки, — был веселым, дружелюбным, общительным и гостеприимным человеком с черными волосами и черной бородой.