Содержание

Характеристика образа Феклуши в пьесе «Гроза» Островского

Кто такая Феклуша в пьесе «Гроза» Островского? На первый взгляд — вовсе неприметный персонаж, который ни прямо, ни косвенно не влияет на сюжет. Тогда возникает вопрос зачем вообще вводить такое действующее лицо. На самом деле у этого персонажа своя, очень значимая, функция. Характеристику Феклуши в пьесе «Гроза» можно начать со слова «странница».

Вообще, в русской литературе и культуре достаточно сильны мотивы странничества. Образы странников встречаются и у Пушкина, и у Достоевского, и у Горького. Нельзя отрицать, что образ странников связан с фольклорной традицией. В сказках можно найти множество примеров персонажей, которые путешествовали по миру, «странствовали». Странники являлись символом и носителем житейской мудрости, некой высшей истины, как, например, Лука в горьковской пьесе «На дне» или же странники-старцы из былин об Илье Муромце. У Островского в произведениях меняется полюс восприятия.

Роль Феклуши в пьесе «Гроза» заключается в другом. Описания Феклуши в тексте нет. Но её внешность несложно представить. Странники, по обыкновению, люди средних лет или чуть старше. Часто они, за неимением другой одежды, были вынуждены одеваться в лохмотья.

Показательно имя персонажа — Феклуша. Несмотря на то что Феклуше примерно столько же лет, сколько Марфе Игнатьевне, если не больше. Детской формой имени автор хочет подчеркнуть вовсе не детскую непосредственность восприятия, а, опять-таки, как и в случае с Тихоном, инфантилизм, присущий этим действующим лицам. Эта женщина осталась на том уровне развития, на котором находятся маленькие дети. Но только эта черта скорее отрицательная. Островский вводит этого персонажа в комедию сразу после монолога Кулигина о «жестоких нравах» и ханжестве Кабанихи и перед появлением Марфы Игнатьевны.

«Бла-алепие, милая, бла-алепие! Красота дивная! Да что уж говорить! В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный» — такие слова говорит Феклуша другой женщине.

Её слова слащавы и лживы. Она беззастенчиво врёт, поддерживая миф о могуществе купечества и правильности их образа жизни. Благодаря этому персонажу видно насколько глубоко укоренились в сознании людей ложные принципы. То, что говорит Феклуша, нельзя назвать адекватным.

Примечателен эпизод разговора с Глашей, дворовой девкой дома Кабановых. Странница рассказывает о неправедности жизни. Она судит узко, ограничено. С её точки зрения другие религии и вероисповедания не правильны, потому что неправедны: «говорят, такие страны есть, милая девушка, где и царей-то нет православных, а салтаны землёй правят. В одной земле сидит на троне салтан Махнут турецкий, а в другой — салтан Махнут персидский; и суд творят они, милая девушка, надо всеми людьми, и что ни судят они, все неправильно. И не могут они, милая, ни одного дела рассудить праведно, такой уж им предел положен. У нас закон праведный, а у них, милая, неправедный». Её слова о московской суете и огненных машинах не только похожи на алогический бред, но и иллюстрируют необразованность, «тёмность» таких людей.

Прогресс и просвещение для таких, как Феклуша, навсегда останутся грешным мраком. Кстати, в образе Феклуши автор показывает лицемерность в отношении религии. Дело в том, что издавна считалась, что помогать странникам праведно. Здесь же люди, имеющие изуродованные знания и понимание христианства, помогают и верят страннице с точно такими же суждениями.

Речевая характеристика Феклуши в «Грозе» также важна. Её реплики переполнена обращениями «милая», «сударь», «милая девушка», «ваша светлость». С одной стороны, это придаёт её речи гипнотическую напевность, с другой — доказывает пресмыкающийся характер Феклуши.

Феклуша в «Грозе» не влияет на развитие сюжета, но в этом персонаже Островский воплотил ещё одну грань «тёмного царства». Поддакивание и подчинение Кабанихи и ей подобным лишь укрепляет самодурство как явление, являясь поводом к его существованию.

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

  • Odil Aliqulov

    18/19

  • Бегайым Кадыркулова

    18/19

  • Константин Мандрик

    12/19

  • Stason Kartsev

    17/19

  • Ника Доброе-Утро

    15/19

  • Хохлов Тема

    17/19

  • Лариса Ежова

    18/19

  • Ирина Мешкова

    18/19

  • Роман Добряков

    16/19

  • Анна Каримова

    13/19

Драма Островского, краткое содержание. «Гроза» по действиям

Вклад Александра Николаевича Островского в русскую драматургию трудно переоценить. Свидетельством признания его заслуг перед национальным театром стало научное звание члена-корреспондента Петербургской Академии наук. Его дом гостеприимно открывал двери перед Львом Николаевичем Толстым, Иваном Сергеевичем Тургеневым, Федором Михайловичем Достоевским, Петром Ивановичем Чайковским. Народную славу принесла ему драма «Гроза». Предметом данной статьи является ее краткое содержание. «Гроза» по действиям (а их в драме 5) происходит в придуманном приволжском городе Калинове.

Действие 1. Характеристика города Калинова

Первое действие происходит в саду, разбитом на волжском берегу. Беседуют инженер-самоучка Кулигин с конторщиком купца Савела Прокофьича Дикого — Ваней Кудряшом. Позже к их разговору присоединяется образованный племянник Дикого – Борис. Мы слышим от них емкую и нелицеприятную характеристику порядков в этом уездном городе. Здесь процветает самодурство Дикого, с одной стороны, и ханжеская мораль купчихи Марфы Игнатьевны Кабановой (по прозвищу Кабаниха), с другой. Дикий, как очевидно, планирует присвоить часть наследства, принадлежащую Борису.
В городе процветают хамство и иезуитство. Его проповедуют самые зажиточные горожане. Если Савел Прокофьич нагло, с криком и руганью обирает своих работников, постоянно не доплачивая им жалованье, то Марфа Игнатьевна третирует своих домашних (невестку Катерину, сына Тихона и дочь Варвару) более тонко – постоянными упреками и поучениями. При этом каждый свой выпад Кабаниха может объяснить «по понятиям»: мол, так заведено и т. д. Ее мораль «непробиваема». Неслучайно с этой нелицеприятной оценки устоев города начинается «Гроза». Краткое содержание по действиям в дальнейшем целиком опирается на это емкое описание.

Действие 2. В доме Кабанихи

Мы становимся свидетелями действа в доме купчихи Кабанихи. Странница Феклуша беседует с дворовой девкой Глашей. Юродивая хвалит щедрость дома Кабановых и пытается заинтересовать слушающих примитивными выдумками об укладе жизни в «дальних странах». Иронично изображает шарлатанство пьеса Островского «Гроза». Краткое содержание по главам нам показывает и настоящую виновницу трагедии.
Дочь купчихи Варвара беспечно играет роль сводни. Ее невестке Катерине понравился племянник Дикого, Борис. Муж Катерины Тихон уезжает по делам. Его сестренка, жизненные убеждения которой – «все можно, если концы в воду», собирая братца в дорогу, одновременно подговаривает к измене его жену, Катерину. Для этого она придумала хитрую «комбинацию» с подменой ключа матери от калитки.

Катерина по-своему пытается сохранить верность мужу. Просит Тихона взять ее с собой. А когда тот отказывает, то она, как водилось в народе, пытается связать себя клятвой, через которую не сможет перешагнуть. Но недалекий Тихон и тут прерывает ее.

Действие 3. Свидание

Свидание Катерины и Бориса – главная идея этого эпизода драмы, его краткое содержание. «Гроза» по действиям происходит в разных местах провинциального Калинова. Видна улица перед домом Кабанихи. Вначале пьяный Савел Прокофьевич «сцепляется» с купчихой. Правда, «одного поля ягоды» вскоре примиряются. Затем им на смену выходит философствующий Кулигин, потом целующаяся парочка — Кудряш и Варвара. Чрезмерно инициативная Варя назначает Борису от имени Катерины встречу вблизи сада Кабановых в овраге. И наконец, происходит само свидание. Причем Кудряш с Варварой и Борис с Катериной назначают его в одном том же месте. Правда, потом пары расходятся. Катерина пылко признается Борису в любви. Однако, как видно, у того отношение к любви меркантильное, потребительское. Не понимает он, а скорее всего, и не может понять, какое сокровище – душа Катерины. Не прошел он испытание любовью, мелкий человечишка. Ослепленная чувством Катерина, конечно же, не замечает этих нюансов.

Действие 4. Кульминация

Проступок и расплата – таково у многих драм краткое содержание. «Гроза» по действиям подводит нас к своей кульминации. Льет дождь, а Калинов находится во власти грозы. В начале действия мещанин Кулигин доказывает купцу Дикому необходимость обустройства в городе громоотводов. Но хитрый скупец по-хамски оскорбляет инженера-самоучку и переводит разговор на то, что гроза – кара господня. Так, впрочем, думают многие. Трепещет от молний совершившая прелюбодейство Катерина. Ее не успокаивают увещевания Кулигина о природе электричества. Случается то, чего опасалась Варвара: напуганная увещеваниями появившейся, как чертик из табакерки, полоумной барыни, сопровождаемой лакеями, Катерина признается в своей измене мужу Тихону. Стоит ли ожидать от него великодушия? Вряд ли.

Действие 5. Трагедия

«Может ли счастье быть там, где царят унижения и ханжество?» — незримо слышим мы риторический вопрос драматурга, читая краткое содержание. «Гроза» по действиям тщательно прорисовывает образы героев, давая им исчерпывающую характеристику. Пьяный Тихон беседует с Кулигиным. Рассказывает, как беспробудно пил во время поездки в Москву, о том, что за измену «немного побил» Катерину. (Так мама велела.) Радуется, что Бориса дядюшка Савел Прокофьич отправляет в Сибирь. Из его слов мы узнаем, что Варя сбежала к Кудряшу от самодурства мамы Марфы Игнатьевны.

В это время Катерина ищет встречи с Борисом. Увидев его, уговаривает взять ее в поездку в Сибирь. После отказа она кротко просит молодого человека молиться о ее грешной душе. Но даже это не пронимает слабовольного молодого человека. Глубоко показательна его последняя фаза: «Эх, кабы сила!» Это фраза полного морального банкрота. Катерина же не хочет возвращаться в опостылевший дом Кабанихи, прыгает в Волгу и тонет в ней. Кулигин обвиняет Марфу Игнатьевну и Тихона в немилосердном отношении к Катерине. Тихон же винит мать, себя считая несчастным.

Выводы

Потрясенный силой таланта драматурга, критик Добролюбов написал о «Грозе» блестящую статью «Луч света в темном царстве». В ней он показал, что несбывшиеся мечты о счастье в браке, а также тлетворная обстановка в доме Кабановых привели Катерину к самоубийству. Причем этот поступок в понимании Добролюбова приобрел черты протеста личности. С ним не согласился критик Писарев, указавший на неразвитость разума, интуитивность и обостренную эмоциональность Катерины, приведшие ее к смертному греху. Впрочем, спор этих двух видных критиков можно рассудить словами классика Гончарова о том, что «доброе сердце» ценнее изощренного разума.

Гроза. Краткое содержание. Островский. » Рустьюторс

Краткий пересказ пьесы «Гроза» по явлениям А.Н. Островского для тех, кто сдает ЕГЭ по русскому языку и литературе.


Литературный герой Катерина

Список действующих лиц:

Савел Прокофьевич Дикой — купец, значительное лицо в городе.

Борис Григорьевич — его племянник, молодой человек, порядочно образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха) — богатая купчиха, вдова.

Тихон Иванович Кабанов — ее сын.

Катерина — жена его.

Варвара — сестра Тихона,

Кулигин — мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле.

Ваня Кудряш — молодой человек, конторщик Дикого.

Шапкин — мещанин.

Феклуша — странница.

Глаша — девка в доме Кабановой.

Барыня с двумя лакеями — старуха 70-ти лет, полусумасшедшая.

Действие происходит в городе Калинове на берегу Волги, летом.

Между 3-м и 4-м действиями проходит 10 дней.    Действие 1

Общественный сад на берегу Волги.

 

Явление 1

Кулигин сидит на скамейке, Кудряш и Шапкин прогуливаются. Кулигин восхищается Волгой. Слышат, как в отдалении Дикой ругает своего племянника. Обсуждают это. Кудряш говорит, что Борис Григорьевич «достался на жертву Дикому», сетует на покорность обывателей, что некому «постращать» Дикого в темном переулке «этак вчетвером-впятером». Шапкин замечает, что кроме «ругателя-Дикого» «хороша тоже и Кабаниха», которая делает то же самое, но под видом благочестия. Добавляет, что недаром Дикой хотел Кудряша в солдаты отдать. Кудряш отвечает, что Дикой его боится, так как понимает, что он свою голову «дешево не отдаст». Жалеет, что у Дикого нет взрослых дочерей, а то бы он его «уважил». 

Явление 2

Появляются Дикой и Борис. Дикой ругает Бориса, тот покорно слушает, Дикой уходит.

Явление 3

Борис рассказывает присутствующим о своей семье и домашних обстоятельствах. Бабушка Бориса (мать Дикого и отца Бориса) невзлюбила «папеньку» за то, что он женился на «благородной». Сноха со свекровью не ужились, так как снохе «очень уж тут дико казалось». Переехали в Москву, где растили детей, ни в чем им не отказывая. Борис учился в Коммерческой академии, а его сестра в пансионе. В холеру родители умерли. Бабушка в городе Калинове также умерла, оставив внукам наследство, которое им должен выплатить дядя, когда они вступят в совершеннолетие, но только на том условии, что они будут с ним почтительны. Кулигин замечает, что ни Борису, ни его сестре не видать наследства, так как ничто Дикому не помешает сказать, будто они были непочтительны. Борис делает «что прикажут», а жалованья не получает — разочтут в конце года, как Дикому будет угодно. Все домашние боятся Дикого — он всех ругает, а ему ответить никто не смеет. Кудряш вспоминает, как Дикого на перевозе обругал гусар, которому он не мог ответить тем же, и как потом Дикой срывал злость несколько дней на домашних. Борис говорит, что никак не может привыкнуть к здешним порядкам. Кулигин отвечает: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе… В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной, не увидите. Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А те, у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтоб на его труды даровые еще больше денег наживать…» Кулигин вспоминает, что Дикой ответил городничему, когда тот пришел к нему по жалобам работников, что их рассчитывают неверно: «Недоплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!»

Появляется Феклуша с еще одной женщиной. Феклуша говорит, что вокруг «благолепие», что «в обетованной земле живете», благословляет «народ благочестивый», а особенно «дом Кабановых». Уходят.

Кулигин говорит о Кабанихе, что она «ханжа», «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Затем добавляет, что для общей пользы ищет перпетуум-мобиле (вечный двигатель), гадает, где бы достать денег на модели.

Явление 4

Борис (один) говорит о Кулигине, что он хороший человек — «мечтает себе и счастлив». Горюет о том, что придется загубить молодость в этой глуши, что «загнан, забит, а тут еще сдуру-то влюбляться вздумал».

Явление 5

Появляются Катерина, Варвара, Тихон и Кабаниха. Кабаниха пилит сына, что ему жена милее матери, что попробуй свекровь «каким-нибудь словом снохе не угодить, ну, и пошел разговор, что свекровь заела совсем». Тихон пытается разуверить ее. Катерина вступает в разговор, но Кабаниха ее обрывает, сетует на Тихона, что не держит в страхе жену. Тихон отвечает: «Да зачем же ей бояться? С меня довольно и того, что она меня любит». Кабанова упрекает сына, что он «вздумал своей волей жить». Тот отвечаем: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить?» Кабанова замечает, что, если жену в страхе не держать, она может завести любовника.

Явление 6

Тихон упрекает Катерину, что ему все время достается из-за нее от маменьки. Оставшись без присмотра маменьки, Тихон хочет пойти к Дикому выпить. Уходит.

 

Явление 7

Катерина и Варвара остаются вдвоем.

Катерина: «Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела…» Катерина вспоминает о том времени, когда она жила у родителей — ходила за водой, поливала цветы, потом с «маменькой», странницами да богомолками шли в церковь — «до смерти я любила в церковь ходить! Точно я, бывало, в рай войду…» Ей снились необыкновенные сны, в которых пели «невидимые голоса», пахло кипарисом и т. д. Катерина говорит Варваре, что у нее ощущение, будто она стоит перед пропастью, чует беду. «Кабы моя воля, каталась бы я теперь по Волге, на лодке, с песнями, либо на тройке на хорошей…» Признается, что у нее на уме грех. Варвара говорит, что после отъезда Тихона что-нибудь придумает. Катерина кричит: «Нет! Нет!»

Явление 8

Появляется полусумасшедшая барыня с двумя лакеями, кричит, что красота ведет в бездну, в омут, показывает на Волгу, грозит геенной огненной.

Явление 9

Катерина напугана. Варвара успокаивает ее, говорит, что барыня «всю жизнь смолоду-то грешила… вот умирать-то и боится». Гроза, начинается дождь. Катерина пугается, они с Варварой убегают.

Действие 2

Комната в доме Кабановых.

 

Явление 1

Феклуша и Глаша беседуют. Глаша говорит, что «все вы друг на друга клеплете», спрашивает, что бы им в мире не жить. Феклуша отвечает, что в миру без греха нельзя, говорит, что и за ней водится грех — любит «сладко поесть». Говорит, что «по своей немощи далеко не ходила, а слыхать — много слыхала». Рассказывает, что есть страны, где «нет царей православных, а салтаны землей правят. .. и, что ни судят они, все неправильно… А еще есть земля, где все люди с песьими головами». Феклуша уходит, Глаша одобрительно отзывается о странниках, которые рассказывают обо всем, «а то бы так дураками и померли».

Явление 2

Катерина рассказывает Варваре о том, как ее в детстве чем-то обидели и она выбежала на Волгу, села в лодку, а утром ее нашли верст за десять. Затем признается Варваре, что любит Бориса. Варвара говорит, что Катерина ему тоже нравится, только жаль видеться негде. Катерина пугается, кричит, что своего Тишу ни на кого не променяет. Варвара спорит с ней, что можно делать «что хочешь, только бы шито да крыто было». Катерина уверяет ее, что, если ей жизнь здесь опостылет, ее не удержат ничем — она или в окно кинется, или в Волге утопится. Варвара говорит, что, как Тихон уедет, она «станет спать в беседке», зовет с собой Катерину.

Явление 3

Входят Кабаниха и Тихон, который собирается в дорогу. Кабаниха говорит ему, чтобы он приказывал жене, как жить без него, затем сама произносит наставления, Тихон за ней повторяет. Вместе с Варварой уходит.

Явление 4

Катерина просит Тихона не уезжать. Тот отвечает: «Коли маменька посылает, как же я не поеду!» Катерина просит тогда ее взять с собой. Тихон отказывается, объясняя это тем, что ему надо отдохнуть от скандалов и всех домашних. Катерина умоляет мужа взять с нее страшную клятву, падает перед ним на колени, тот поднимает ее, не слушает, говорит* что это грех.

Явление 5

Приходят Кабаниха, Варвара и Глаша. Тихон уезжает, Катерина прощается с ним, Кабанова заставляет ее кланяться мужу в ноги, «как положено».

Явление 6

Кабаниха одна. Сетует на то, что старина выводится, что нет уже былого почтения к старикам. Молодые, по ее мнению, ничего не умеют, а еще хотят своей волей жить.

Явление 7

Кабаниха упрекает Катерину за то, что не простилась с мужем, как надо. «Другая хорошая жена, проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце». Катерина отвечает, что не умеет так и не хочет людей смешить.

Явление 8

Катерина в одиночестве сетует на то, что у нее нет детей. Жалеет, что не умерла в детстве, тогда бы она как бабочка летала с цветка на цветок и т. д. Собирается ждать Тихона.

Явление 9

Варвара говорит Катерине, что она отпросилась спать в сад, где есть калитка, ключ от которой Кабаниха обычно прячет, затем добавляет, что этот ключ унесла, а вместо него подложила другой. Дает этот ключ Катерине. Катерина кричит: «Не надо! Не надо!», но ключ берет.

Явление 10

Катерина в одиночестве спорит сама с собой, держа в руке ключ, хочет его бросить, но потом прячет в карман. Решает увидеть Бориса, а там «будь что будет».

Действие 3

Сцена 1 

Улица у ворот дома Кабановых.

Явление 1

Феклуша говорит Кабанихе, что настали последние времена, что по другим городам «содом»: шум, беготня, езда беспрестанная. Рассказывает, что в Москве все торопятся, что «запрягают огненного змия» и проч. Кабанова соглашается с Феклушей, заявляет, что никогда туда ни за что не поедет.

Явление 2

Появляется Дикой. Кабанова спрашивает, что он так поздно бродит. Дикой пьян, пререкается с Кабанихой, та дает ему отпор. Дикой просит у нее прощения, объясняет, что его с утра разозлили: работники стали требовать выплаты причитающихся им денег. «У меня сердце такое! Ведь уж знаю, что надо отдать, а все добром не могу». Жалуется на свою вспыльчивость, которая доводит его до того, что потом приходится прощения просить «у самого последнего мужика». Дикой уходит.

Явление 3

Борис говорит Глаше, что его из дома послали за Диким. Вздыхает, что никак не может повидать Катерину. Появляется Кулигин, восхищается погодой, красивыми местами, потом добавляет, что «городишко паршивый», что «бульвар сделали, а не гуляют». Бедным гулять некогда, а богатые сидят за закрытыми воротами, собаки дом стерегут, чтобы никто не видел, как они грабят сирот, родственников, племянников. Появляются Кудряш и Варвара, целуются. Кудряш уходит, за ним Кулигин.

Явление 4

Варвара назначает Борису встречу в овраге за садом Кабановых.

Сцена 2

Ночь, овраг за садом Кабановых.

Явление 1

Кудряш играет на гитаре, и поет песню о вольном казаке.

Явление 2

Появляется Борис. Пререкается с Кудряшом из-за места для свидания. Потом рассказывает Кудряшу, что любит замужнюю, которая, когда в церкви молится, похожа на ангела. Кудряш догадывается, что это «молодая Кабанова», говорит, что «есть с чем поздравить», замечает, что «хоть у нее муж и дурак, да свекровь-то больно люта».

Явление 3

Приходит Варвара, они с Кудряшом отправляются гулять. Борис и Катерина остаются вдвоем. Катерина: «Поди от меня… Мне этого греха не замолить никогда!» Обвиняет Бориса, что он ее загубил, боится будущего. Борис призывает ее не думать о будущем, «достаточно того, что нам теперь хорошо». Катерина признается, что любит Бориса.

Явление 4—5

Приходят Кудряш и Варвара, интересуются, сладили ли влюбленные. Те отвечают утвердительно, удаляются. Кудряш с похвалой отзывается об идее лазить в садовую калитку. Через некоторое время Борис и Катерина возвращаются. Условившись о новом свидании, все расходятся.

Действие 4

Узкая галерея начавшей разрушаться постройки, по стенам которой изображены сцены страшного суда.

Явление 1

Идет дождь, гуляющие забегают в галерею, обсуждают изображения на стенах.

Явление 2

Появляются Кулигин и Дикой. Кулигин пытается уговорить Дикого пожертвовать денег на установление на бульваре солнечных часов. Тот ругает Кулигина, пытается от него отвязаться, говорит: «Так ты знай, что ты червяк. Захочу — помилую, захочу — раздавлю». Кулигин объясняет Дикому, что необходимо в городе установить несколько громоотводов. Дикой кричит, что гроза — это наказание господне, а никакое не «елекстричество», обзывает Кулигина безбожником и татарином. Кулигин уходит ни с чем, бормоча про себя, что надо покориться, и обещая, что они поговорят, когда у него будет миллион. Дождь кончается.

Явление 3

Борис с Варварой обсуждают последние новости — приехал Тихон. Варвара сообщает, что Катерина сделалась сама не своя, «глаза как у помешанной». Варвара боится, что она «бухнет мужу в ноги да и расскажет все». Опять начинается гроза.

Явление 4

Появляются Кабаниха, Тихон, Катерина и Кулигин. Катерина пугается грозы, считает это божьей карой, которая должна обрушиться на нее. Катерина замечает Бориса, пугается еще больше, ее уводят. Кулигин обращается к толпе, спрашивает, чего она боится, говорит, что гроза — это не кара, а благодать, что каждая травинка радуется, а люди себе «пугал наделали» и их же боятся. Зовет всех выходить и не пугаться. Борис выходит и со словами «Пойдемте, здесь страшнее» уводит Кулигина.

Явление 5

Катерина слышит, как люди замечают, что гроза неспроста и что обязательно кого-нибудь убьет. Катерина говорит, что убьет ее, просит тогда за нее молиться.

Явление 6

Появляется полусумасшедшая барыня с двумя лакеями. Кричит Катерине не прятаться, не бояться кары божьей, призывает ее молиться, чтобы бог отнял красоту, «в омут с красотой-то!». Катерине мерещится геенна огненная, она обо всем рассказывает родным, кается. Кабаниха отмечает, что именно к этому «воля ведет».

Действие 5

Декорация первого действия. Сумерки.

 

Явление 1

Кулигин сидит на лавочке, появляется Тихон, рассказывает, что ездил в Москву, всю дорогу пил, «чтобы уж на целый год отгуляться», а про дом ни разу не вспомнил. Жалуется на измену жены, говорит, что ее убить мало, надо, как советует маменька, живою в землю закопать. Затем сетует, что ему жалко Катерину — «побил немножко, да и то маменька приказала». Кулигин советует ему простить Катерину и не поминать никогда про ее измену. Тихон отвечает, что «я-то бы ничего, а маменька-то… разве с ней сговоришь!». С удовлетворением сообщает, что Дикой отсылает Бориса в Сибирь натри года, будто бы по делам. Кулигин замечает, что врагов «прощать надобно». Тихон советует Кулигину то же самое сказать маменьке — «что она тебе на это скажет». Рассказывает, что Варвара убежала с Кудряшом, так как маменька «стала ее тиранить и на замок запирать». Появляется Глаша, говорит, что Катерина куда-то пропала. Уходят.

Явление 2

Появляется Катерина. Ей хочется увидеть Бориса, чтобы проститься с ним. Она горюет, что «ввела его и себя в беду», что тяжек суд людской, что ей было бы легче, если бы ее казнили. Входит Борис.

Явление 3

Борис сообщает, что его отсылают в Сибирь. Катерина просит взять ее с собой, говорит, что муж пьет, что он ей постыл, что для нее его ласки хуже побоев. Борис оглядывается — «как бы нас здесь не застали». Катерина просит его по дороге подавать нищим, чтобы они молились за ее грешную душу. Борис отвечает, что ему тяжело расставаться с Катериной: «Злодеи! Изверги! Эх, кабы сила!» Уходит.

Явление 4

Катерина не знает, куда ей идти: «Да что домой, что в могилу! В могиле лучше… И люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны! Не пойду туда!» Подходит к берегу: «Друг мой! Радость моя! Прощай!»

Явление 5

Появляются Кабаниха, Тихон и Кулигин. Кулигин утверждает, что «здесь видели». Кабаниха настраивает Тихона против Катерины, что она на все пойдет, лишь бы на своем настоять. Люди с берега кричат, что женщина в воду бросилась. Кулигин бежит на помощь.

Явление 6

Тихон пытается бежать вслед за Кулигиным, Кабаниха его не пускает, говорит, что проклянет, если пойдет. Кулигин с людьми приносят мертвую Катерину (бросилась с высокого берега, разбилась).

Явление 7

Кулигин говорит: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!» Тихон обвиняет мать в смерти жены: «Маменька, это вы ее погубили! Вы, вы, вы…» Кабаниха обрывает его, обещает с ним «дома поговорить». Тихон восклицает: «Хорошо тебе. Катя! А я-то зачем остался жить на свете и мучиться!»

«Гроза»: краткое содержание и анализ пьесы Островского

А.Островский пьеса «Гроза»: YouТube / Советские фильмы / Кино СССР

Девятнадцатый век — золотое столетие в литературе, которая создала неповторимые типы и характеры. «Луч света в темном царстве» — так отозвался известный критик Николай Добролюбов о Катерине — главной героине пьесы Островского «Гроза». Краткое содержание этой реалистической истории поможет в анализе проблематики и системы образов произведения.

«Гроза»: краткое содержание

Краткое содержание Островский «Гроза» — основа читательского дневника тех, кто изучает русскую классику. Что нужно занести в него:

  • В основе повествования — жизнь типичного провинциального городка Калинов.

Пьеса «Гроза» открывается диалогом местного механика-самоучки Кулигина с приказчиком Кудряшом о самодурстве богатого купца Дикого. К разговору присоединяется племянник Дикого — Борис, который приехал получить наследство бабки, оставшееся у дяди.

Однако условия завещания никто и не собирался выполнять. В экспозиции пьесы мы узнаем об образе жизни обывателей, нравах и законах волжского городишки. Назвать цивилизованными эти правила сложно из-за таких причин:

  1. Беспредел и самодурство купеческой братии.
  2. Отчаяние и безысходность их жертв – это, пожалуй, общий устрой всей патриархальной России.

Разговор калиновцев заканчивается символическими словами Кулигина: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! Таковы исторически сложившиеся устои мира. Они становятся прекрасной декорацией к сюжетной истории.

  • Трагически заканчивается пьеса «Гроза». Очень краткое содержание таково: замужество для главной героини Катерины становится невыносимым, она не находит себе места в мещанской семье мужа, решается на измену и заканчивает жизнь самоубийством.

Краткое содержание пьесы «Гроза» дает ключ для понимания особенностей сюжета и конфликта произведения. В центре описываемых в пьесе событий семья Кабановых, где:

  1. Марфа Игнатьевна (Кабаниха) — глава семейства.
  2. Тихон Иванович — сын.
  3. Варвара — дочь.
  4. Катерина — невестка.

Уклад этой семьи во многом определял жестокие законы купеческого быта. Катерина — главная героиня пьесы, воспитанная в обстановке любви и сострадания, не смогла стать счастливой, выйдя замуж за Тихона — сына Кабанихи. Бесхарактерность мужа привела к тому, что Катерина стала жертвой жестокости и самодурства свекрови.

Тихону необходимо уехать из города, жена слезно просит взять ее с собой. Но он хочет отдохнуть от матери и семьи, совершенно не думая о супруге.

От безысходности девушка ищет утешения в любви к племяннику Дикого — Борису, а потом, воспитанная в благочестии, мучается и публично признается мужу и свекрови в совершенном грехе. После этого жизнь несчастной девушки становится невыносимой: после укоров совести и гонений деспотичной Кабанихи Катерина бросается с обрыва в Волгу.

Трагически пьесу завершает Островский. «Гроза» краткое содержание знакомит в общих чертах с мещанским ограниченным миром патриархальной России, из которого автор не видит выхода, поэтому обрекает главную героиню на трагический финал.

В чем причина жизненной драмы Катерины? Ее судьба типична и драматична, о чем свидетельствует краткий пересказ. «Гроза» Островского раскрывает актуальную и сегодня проблему беззащитности женщин и насилия в семье.

«Гроза»: анализ произведения

Пьеса Островского «Гроза» написана в 1859 году. Она стала результатом впечатлений писателя, который путешествовал по Волге и делал записи о жизни поволжских провинциалов. Несколько заметок о ее художественных особенностях:

Почему пьеса Островского называется «Гроза»?

Смысл названия имеет символическое значение: гроза не только природное явление, это символ перемен многовекового русского уклада. «Гроза» означает протест природных сил, которые сами хотят определять себе нравственную меру и законы поведения, не желают покорно и автоматически подчиняться чужой воле.

Конфликт

В преддверии реформ социально-бытовую драму о жизни купеческого сословия создает Островский. «Гроза» поднимает вечную тему — конфликт эпох и поколений: консервативного патриархального уклада, который представляют Кабаниха, ее сын и дочь, купец Дикой, и молодого, сильного и смелого поколения, полного светлых надежд на будущее, воплощением которых стали образы Катерины и механика-самоучки Кулигина.

Развязка конфликта трагическая: тот, кто хотел свободы, находит ее только в смерти.

Проблематика

Произведение «Гроза» полипроблемное:

  1. Порабощение человека, ущемление его прав и свобод раскрывает социальные проблемы.
  2. Философские проблемы: поиск смысла жизни, надежды, веры и человеческой судьбы.
  3. Нравственные проблемы в пьесе Островского «Гроза» — это обретение истинного счастья человеком в семье и любви.

Нравственный выбор настоящего искреннего чувства — главный посыл Островского в пьесе.

Образная система пьесы

Остановимся на главных персонажах:

  • Катерина — открытая, умная и добрая натура.

Героиня, воспитанная в любви и ласке, попадает в чужой мир, где ее унижают муж и свекровь. Однако она сохраняет непосредственность и былую мечтательность: «…Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь…».

Катерина — героиня пьесы «Гроза»: YouТube / Советское телевидение. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД России

Девушка искренна в своих чувствах: она влюбляется в Бориса — племянника Дикого, но и в этих отношениях не обретает счастья. Не жизнь, а видимость жизни сохраняет ее новый возлюбленный, с которыми она связывает мечты о воле и разделенной любви.

Она становится жертвой рабского предательства. Однако страсть к свободе и желание быть счастливой вызывает в ней протест. Катерина публично признается в измене мужу.

  • Образ Кабанихи.

Свекровь Катерины — Марфа Игнатьевна — женщина жестокая и грубая. Все конфликты в семье возникают из-за ее авторитарного характера.

Кабаниха консервативна, живет устоями давно минувших дней, не понимая, что мир развивается, а жизнь движется вперед. В этом контексте актуален ее монолог: «Что будет, как старики перемрут…». Она отстаивает уже лишенный жизненных корней порядок вещей. Со всеми членами семьи у нее складываются конфликтные отношения.

Кабаниха — героиня пьесы «Гроза»: YouТube / Советское телевидение. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД России

Безвольным и слабохарактерным представлен муж Катерины — Тихон. Он не предпринимает никаких попыток, чтобы защитить жену от самодурства матери. Лишь в финале пьесы признает, что ханжество и самодурство разбивают любые доводы рассудка, любые чистые чувства.

Тихон – муж Катерины: YouТube / Советское телевидение. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД России
  • Образ Кулигина — механика, мечтающего изобрести вечный двигатель.

Он много читает, готов делать жизнь города лучше, однако среди калиновцев не находит поддержки. Герой — носитель новых взглядов и новых идей, ему внутренне близок поступок Катерины, преступившей границы плоти ради свободы духа. Об этом он с мрачным торжеством объявляет калиновским обывателям: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь пepeд судией, который милосерднее вас!»

Эпохальный моральный и нравственный перелом отобразил Александр Островский в пьесе «Гроза». Краткое содержание поможет вам раскрыть глубокие социальные и моральные проблемы произведения классика.

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1871084-groza-kratkoe-soderzanie-i-analiz-pesy-ostrovskogo/

Драма гроза краткое содержание по действиям. А.Н

Драма «Гроза» была начата летом 1859 года. В октябре она была дописана. Это произведение входит в школьную программу, и многим будет интересно прочитать краткий пересказ пьесы «Гроза» Н. Островского. Здесь описана ситуация в обществе, которая действительно существовала в то время. В непримиримый конфликт между собой вступили представители старого, устоявшегося уклада жизни, и те, кто стремился жить по-новому. Ну и, конечно, основной сюжетной линией произведения является несчастная любовь.

В «Грозе» рассказывает о жизни отдельной семьи — Кабановых. Катерина замужем за Тихоном, но неожиданно она знакомиться с молодым мужчиной, недавно прибывшим в город, — Борисом. Эта ситуация для девушки становится роковой. Подробнее узнать о судьбе Кати Кабановой и остальных героев, вы сможете, прочитав краткое содержание пьесы «Гроза» по действиям.

Главные действующие лица:

  • Катерина — молодая женщина. Она замужем и, кажется, является воплощением добродетели. Катерина очень скромная, кроткая. Девушка все, что случается вокруг нее, принимает близко к сердцу и ненавидит несправедливость.
  • Тихон — супруг главной героини. Он слабовольный и безынициативный человек. Живет согласно наставлениям матери.
  • Борис — мужчина, в которого влюбляется главная героиня. Это образованный и интересный юноша, который приезжает в город Калинов к своему дяде.
  • Марфа Кабанова — вдова зажиточного купца и свекровь Катерины. По характеру очень властная и эгоистичная. Она давит на невестку, пытается заставить ее подчиняться.

В пьесе есть и другие герои — сестра Тихона Варвара и ее любимый человек, дядя Бориса — Савел Прокофьевич, мещанин Кулигин, который увлекается наукой, и девушка Феклуша, которая проводит жизнь в странствиях.

Гроза.А.Н.Островский (краткий анализ)

Драма «Гроза» кратко

Рассмотрим пьесу кратко по действиям.

Действие 1

В начале произведения мы становимся свидетелями спора двух персонажей — Кулигина и Кудряша. Первый восторгается природой. А Кудряш говорит, что ему безразлична красота вокруг. Неожиданно мужчины замечают Бориса и Савла Дикого. Последний явно чем-то разгневан — он активно машет руками.

Выясняется, что Дикой вовсе не рад приезду племянника. Он не желает общаться с ним. Борис тоже, кажется, не слишком доволен встречей с родственником. Но это единственный близкий человек, который еще жив.

Кроме того, у молодого человека есть материальный интерес. Некоторое время назад у Бориса умерла бабушка. Она завещала ему солидную сумму денег. Но Савел Прокофьевич не хочет отдавать эти деньги.

Кудряш, Кулигин и Борис разговаривают о плохом характере Дикого. Кроме того, приезжий признается: ему нелегко дался переезд. В новом городе он никого не знает, и ему не знакомы здешние обычаи. Кулигин говорит, что Калинов — не лучший город для жизни. Дело в том, что «сколотить» состояние честным путем здесь нельзя. Но если бы у него появились деньги, то он потратил бы средства на создание «вечного двигателя». Вдруг рядом с героями появляется странница, которая очень лестно отзывается о жизни в городке и купцах. Она называет это место «землей обетованной».

Борису говорит о том, что ему жалко Кулигина. Мужчина считает, что цели нового товарища несбыточны. Он хочет создать что-то невероятно полезное для общества, но вряд ли это получится сделать. Борис жалеет и себя — оказался в захолустье, да еще и влюбился. Объект симпатии молодого человека — Катерина. Борис встретился с ней в Калинове, но ему даже не удалось поговорить с девушкой.

Тихон по привычке поддакивает во всем матери, несмотря на то, что ему надоело находиться у нее под каблуком. Кабаниха недовольна. Она считает, что супруга стала для Тихона важнее, чем она сама. Мать требует от сына это признать. Также она утверждает, что вскоре Тихон совсем потеряет к ней уважение.

Молодая супруга сына возражает ей. Говорит, что это вовсе не так — мать для Тихона по-прежнему самый важный человек. Это не успокаивает Кабаниху. Она начинает возмущаться еще сильнее. Называет себя «помехой» в их семье. Но она говорит не искренне. Скорее, Марфе нравится, когда ее убеждают в обратном. Кабаниха говорит, что характер у сына слишком мягкий, и это плохо — жена не будет его бояться.

Когда Кабаниха уходит, Тихон начинает жаловаться на свою маму. Варвара, говорит, что он заслужил такое отношение к себе. Тихон, в результате, уходит к Савелу Прокофьевичу, чтобы заглушить чувства алкоголем.

Варвара и Катерина остаются одни. Они беседуют. Катя признается — иногда она сравнивает себя с птичкой. Раньше она жила на воле. Была свободной и счастливой. Сейчас она чувствует себя «завявшей». Признается, что не испытывает любви к Тихону. Она страдает и чувствует, что скоро ее жизнь закончится. Золовка переживает из-за невестки. Она решает как-то скрасить ее жизнь и познакомить с другим мужчиной.

Далее на сцене появляется Барыня. Она показывает рукой на Волгу и говорит о том, что красота Кати может привести ее в омут. В «предсказания» Барыни девушки не верят. Правда, главная героиня чувствует тревогу.

Возвращается Тихон, и забирает жену в дом.

Действие 2

Варвара переживает из-за невестки. Она думает, что девушку слишком рано выдали замуж, поэтому она страдает.

А Катя жалеет своего мужа, но не испытывает к нему больше ничего. Варвара говорит о том, что нужно скрывать правду. Для их семейства ложь — это нормально. Такой жизненный уклад главную героиню убивает. Она говорит, что лучше уйдет от мужа.

Тихону надо уехать из города на пару недель. Он прощается с близкими и просит жену не огорчать маму. Говорит он, разумеется, словами Марфы Игнатьевны.

Кабаниха предупреждает, чтобы невестка не засматривалась на других мужчин. Это оскорбляет девушку. Она просит супруга забрать ее с собой или вовсе не уезжать. Главная героиня чувствует, что случится беда.

Тихон кланяется своей матери в ноги, как она приказывает. Та говорит, что Катерина не должна обнимать мужа и становиться с ним вровень. В результате девушка кланяется мужу в ноги. Свекровь ворчит и говорит, что молодое поколение не знает правил приличия.

Оставшись в одиночестве, Катя думает о том, что хотела бы иметь детей. Девушка также мечтает найти работу или заниматься шитьем.

Варвара отправляется гулять и говорит, что она сменила на калитке в саду замок. Она надеется, что невестка решится встретиться с Борисом. Но Катерина не хочет. Молодой человек ей нравится, но идти против уз брака нельзя.

Борис тоже не хочет идти против семейных ценностей. Также он не уверен, что новая знакомая влюблена в него, но молодой человек очень хочет снова увидеть ее.

Действие 3

В дом Кабановых заходит нетрезвый Дикой. Он говорит, что хочет поговорить с Марфой Игнатьевной. Рассказывает, что всем от него нужны деньги. Жалуется на Бориса, который раздражает Дикого.

Борис разыскивает дядю. Он переживает из-за того, что не может пообщаться с Катериной. На прогулке он встречает Варвару. Девушка говорит ему, где Боря может встретиться с Катей.

Катерина встречает Бориса на берегу. Она очень взволнована и просит молодого человека уйти. Тот пытается ее успокоить. Девушка поддается чувствам и бросается в объятия Бори. Она говорит, что не побоится осуждения людей. Влюбленные рассказывают друг другу о своих чувствах. Неожиданно приезжает муж Кати.

Действие 4

Прошло десять дней. Жители городка Калинов прогуливаются по галерее, недалеко от Волги. Собирается гроза. Дикой и Кулигин спорят. Савел Прокофьевич не хочет помогать Кулигину в поддержке его проектов. Кулигин предлагает построить громоотвод, чтобы получать электричество. Дикой называет ученого червяком.

Сцена пустеет. Слышен лишь раскат грома.

Главная героиня чувствует, что скоро уйдет из жизни. Тихон видит, что с женой что-то не так, и велит ей раскаяться в своих поступках. Варвара обрывает этот разговор.

Появляется Боря, и приветствует Кабанова. Катерина от неожиданности бледнеет. Варвара жестом просит молодого человека уйти, чтобы Марфа Игнатьевна ничего не заподозрила.

Жители городка обсуждают надвигающуюся грозу. Кулигин успокаивает их, и говорит, что не стоит бояться стихии. Катерина чувствует, что станет жертвой грозы и говорит об этом мужу. Варвара просит девушку успокоиться, а муж говорит, что нужно просто уйти домой.

На сцену выходит Барыня, она говорит Катерине, что от Бога не спрячешься. С ее красотой лучше поскорее в омут. Катя в отчаянии раскрывает перед свекровью и мужем сердце. Она признается, что десять дней встречалась с другим мужчиной.

Действие 5

Тихон обсуждает проступок Катерины с Кулигиным. Он простил бы жену, но боится гнева матери. Та хочет живьем закопать невестку. Выясняется, что Варвара убежала из дома с Кудряшом.

Главная героиня пропала. Об этом всем рассказывает служанка Глаша. Девушку ищут.

Катерина попросила Бориса о встрече. Она переживает из-за случившегося, мужчина разговаривает с Катей ласково. Но он говорит о том, что ему нужно покинуть город. Катерина отвечает, чтобы он давал нищим подаяние в память о ней. Несмотря на странные слова возлюбленной, избранник Кати уходит.

Важно! Оставшись одна, девушка бросается в Волгу с берега.

На крики прохожих прибегает Кабанов. Он хочет прыгнуть вслед за супругой, но мать останавливает Кабанова. Кулигин достает из воды тело Кати. Он говорит Кабановым, что теперь с ним можно делать все, что им вздумается. А вот душа девушки уже далеко от них. На свободе. И она перед тем судьей, который милосерднее, чем семья несчастной. В финале Тихон говорит о том, что Кате теперь хорошо. А он будет жить дальше и мучиться.

Вывод

Драма Николая Островского «Гроза» была встречена обществом, театральными и литературными критиками довольно бурно. Интересно, что у главной героини есть прототип. Это известная театральная актриса Любовь Косицкая. Именно она сыграла эту роль на сцене в будущем. Островский признавал, что именно для нее он написал эту пьесу. Талант девушки оказал на него неизгладимое впечатление. Если читать краткое содержание пьесы поможет быстро узнать, в чем ее смысл. Но, чтобы оценить произведение, лучше изучить и оригинал.

Островский А Н — Гроза краткое содержание

Далеко не всегда читатель может оценить роль изобразительных средств, прочитав только краткое содержание. Островского «Гроза» — одно из первых произведений российской драматургии, где пейзаж выступает не просто фоном, автор ввел его с целью показать противостояние естественной стихии «темному царству».

Однако и после прочтения сокращенного варианта пьесы можно получить представление о типичных для того времени характерах и обстоятельствах.

«Гроза», Островский: краткое содержание 1-го действия

На скамейке в общественном саду, расположенном на берегу Волги, сидит Кулигин и восхищается рекой. Слышно, как вдалеке Дикой распекает Бориса Григорьевича, своего племянника. Рядом прогуливаются Кудряш и Шапкин. Из их разговора читатель узнает о том, что Дикого, а заодно и Кабаниху, просто некому проучить. Подходит Борис и рассказывает, что мать его отца и его дяди (то есть его бабка) папеньку за то невзлюбила, что тот выбрал жену из благородной семьи. Бориса и его сестру растили в довольстве в Москве. Сам он получил образование в Коммерческой академии, а сестра Бориса находилась в пансионе. Когда в городе свирепствовала холера, их родители умерли.

В Калинове умерла и бабка. Она оставила внукам наследство, выплатить его должен Дикой, но только после достижения ими совершеннолетия, да и то если будут почтительны. Борис работает на дядю, но не получает никакого жалованья. Кулигин мечтает создать для всеобщей пользы вечный двигатель, ищет деньги для этой цели. Кабаниха пилит своего сына Тихона за то, что он не держит свою жену в страхе, а без этого она может завести себе любовника. Катерина, жена его, признается Варваре, что грех у нее на уме. Начинается гроза. Все прячутся.

«Гроза», Островский: краткое содержание 2-го действия

Служанка Глаша в доме Кабанихи болтает со странницей Феклушей. Катерина говорит Варе, что объект ее любви — Борис. Та обещает устроить им встречу. Тихон уезжает, но, несмотря на просьбы Катерины, не берет ее с собой. Она вспоминает свое детство, жалеет, что не умерла тогда, когда уплыла сама на лодке верст десять по Волге. Катерина сетует, что не дал им Бог деток. Она намерена ждать Тихона. Варвара подложила Кабанихе другой ключ от калитки, а настоящий дала Катерине. Та сразу отказывалась, но затем все же решила хотя бы раз встретиться с Борисом.

«Гроза», Островский: краткое содержание 3-го действия

Пьяный Дикой появляется у ворот дома Кабанихи. Жалуется, что сердце у него такое, что даже если знает, что должен заплатить рабочим, то по-доброму отдать не может. Варвара договаривается о встрече с Борисом за садом Кабанихи, в овраге. Варя уходит с Кудряшом гулять, а Катерина остается в беседке с любимым. Она обвиняет его в загубленном будущем. Они договариваются о новой встрече и расходятся.

«Гроза», Островский: краткое содержание 4-го действия

Во время грозы гуляющие прячутся в галерею полуразрушенного здания, на стенах которой изображены сцены последнего суда. Кулигин просит денег у Дикого, чтобы установить в городе громоотводы и солнечные часы. Тот, конечно, не дает, унижает изобретателя. Варя сообщает Борису, что вернулся Тихон, и она боится, что Катерина может упасть ему в ноги и во всем повиниться. Появляется Кабаниха с сыном и невесткой. Катерина воспринимает грозу как Божью кару, которая непременно на нее обрушится. Сумасшедшая барыня бродит с двумя лакеями и призывает не бояться наказания, а молиться. Катерине мерещится преисподняя. Она во всем признается мужу и свекрови.

Краткое содержание: Островский, «Гроза», 5-е действие

На скамейке перед Волгой сидит Кулигин. Тихон подходит к нему и сетует на измену жены, рассказывает, что слегка побил ее по приказу матери и о том жалеет. Кулигин говорит, что всех надо прощать, Катерину тоже. Дикой отправляет Бориса в Сибирь якобы по делам. Тихон рад этому. Варя сбежала с Кудряшом, не выдержав тирании Кабанихи. Прибегает Глаша и сообщает, что пропала Катерина. Все уходят. Затем Катерина появляется на сцене. Она хочет проститься с Борисом. Он приходит и сообщает о своем отъезде в Сибирь. Она просит взять ее с собой, но он уходит один. Катерина решает, что в могиле лучше, чем дома. Кабаниха настраивает сына против жены. В это время слышны крики о том, что кто-то кинулся в воду. Кулигин бросается на помощь. Тихона останавливает мать. Кулигин приносит мертвую Катерину и говорит, что здесь только ее тело, а душа уже предстала перед более милосердным Судьей. Тихон в самоубийстве жены обвиняет мать. Та грозится разобраться с ним дома. Тихон завидует Катерине и вопрошает, зачем он остался мучиться на этом свете.

Сидя на скамейке, мещанин Кулигин восхищается Волгой. Прогуливающиеся Кудряш и Шапкин, услышав, как купец Дикой ругает своего племянника, обсуждают это. Кудряш сочувствует Борису Григорьевичу, считает, что Дикого нужно как следует напугать, чтобы не издевался над людьми.

Шапкин вспоминает о том, что Дикой хотел отдать Кудряша в солдаты. Кудряш уверяет, что Дикой его боится; Кудряш жалеет, что у купца нет дочери, а то бы он с ней развлекся.

Борис покорно выслушивает брань Дикого и уходит.

Бабушка невзлюбила отца Бориса за то, что тот женился на благородной. Жена Григория тоже все время ссорилась со свекровью. Молодой семье пришлось переехать в Москву. Когда Борис вырос, поступил в Коммерческую академию, а его сестра в пансион. Их родители умерли от холеры. Если дети будут почтительны к дяде, он выплатит им наследство, оставленное бабушкой. Кулигин считает, что Борис с сестрой не получат никакого наследства. Дикой ругает всех домашних, а они ничего ему ответить не могут. Борис старается делать все, что ему приказывают, но потом все равно не получает денег. Если Дикому перечит кто-нибудь, кому он не сможет ответить, то он срывает злость на домашних.

Странница Феклуша благословляет дом Кабановых и всю Русскую землю. Кабаниха одарила странницу. Она всегда подает нищим, а о своих родственниках совсем не заботится.

Кулигин мечтает найти деньги на модели и создать вечный двигатель.

Борис завидует мечтательности и беззаботности Кулигина. Борису же приходится губить свою жизнь, он в безвыходном положении, еще и влюбился.

Тихон пытается разуверить мать в том, что ему жена милее нее. Когда Катерина вступает в разговор, Кабаниха говорит, что Тихон должен держать жену в страхе. Тихон не согласен с ма терью, с него довольно, что жена его любит. Кабаниха говорит, что если он не будет иметь жесткой власти над женой, Катерина заведет любовника.

Тихону все время достается от матери из-за Катерины, он просит жену быть сдержаннее. Тихон уходит к Дикому пропустить рюмочку, пока не вернулась его мать.

Катерина рассказывает Варваре, как она жила у родителей, жалеет, что люди не могут летать как птицы. Катерина чует беду; признается Варваре, что любит другого, не мужа. Варвара, привыкшая ко лжи, обещает Катерине как-то поспособствовать ее свиданиям с избранником, но страх перед грехом заставляет «мужнюю жену» противиться.

Полусумасшедшая барыня, появившаяся в сопровождении двух лакеев, кричит, что красота ведет в бездну, грозит геенной огненной.

Катерина очень напугана словами барыни. Варвара успокаивает ее. Когда начинается гроза, Катерина и Варвара убегают.

Действие второе

Комната в доме Кабановых.

Глаша говорит Феклуше, что все постоянно ссорятся, а должны жить в мире. Феклуша отвечает, что идеальных людей не бывает, она и сама грешна: поесть любит. Странница рассказывает о других странах, людях, которые в них живут и правят. Все эти рассказы крайне далеки от истины, напоминают путаную сказку. Доверчивая Глаша считает, что если бы не странники, то люди так бы ничего о других странах не знали, а те их просвещают. Феклуша — образ суеверной бабы, живущей самыми дикими и отсталыми представлениями о мире. Однако все ей верят — пусть она даже рассказывает про людей с «собачьими головами».

Катерина говорит Варваре, что не переносит, когда ее обижают, старается сразу куда-нибудь исчезнуть. Она признается, что любит Бориса, который к ней тоже неравнодушен. Варвара жалеет, что видеться им негде. Катерина не хочет предавать Тихона. Варвара возражает ей, что если никто не узнает, то можно делать все что угодно. Катерина говорит Варваре, что не боится смерти и может покончить с собой. Варвара объявляет, что хочет спать в беседке, на свежем воздухе, и зовет Катерину с собой.

К Катерине и Варваре присоединяются Тихон с Кабанихой. Тихон уезжает и, следуя наставлениям матушки, наказывает жене, как она должна без него жить.

Оставшись наедине с мужем, Катерина просит его остаться. Но он не может не ехать, так как его послала маменька. С собой он ее взять тоже отказывается, так как хочет отдохнуть от ужаса домашней жизни. Катерина падает на колени перед мужем, просит взять с нее клятву верности.

При прощании с мужем Катерине приходится кланяться ему в ноги по наставлению Кабанихи.

Оставшись одна, Кабаниха сожалеет, что нет к старикам былого почтения, что молодежь ничего не умеет, но хочет жить самостоятельно.

Катерина считает, что убиваться за уехавшим мужем и выть на крыльце — только людей смешить. Кабаниха бранит ее за то, что она этого не сделала.

Катерина переживает отъезд Тихона, жалеет, что у них до сих пор нет детей. Говорит, что лучше бы в детстве умерла.

Варвара отпрбсилась спать в сад, взяла ключ от калитки, подложив Кабанихе другой, дала этот ключ Катерине. Та сначала отказывалась, потом взяла.

Катерина колеблется. Затем решает увидеться с Борисом, а потом ей будет все равно. Она оставляет ключ у себя.

Действие третье

Улица у ворот дома Кабановых.

Феклуша рассказывает Кабанихе о Москве: шумно, все куда-то торопятся, бегут. Кабановой дорог покой, она говорит, что никогда туда не поедет.

К дому подходит Дикой, бранится с Кабанихой. Потом извиняется, сетуя на свой вспыльчивый характер. Говорит, что всему причиной просьба работников выплатить зарплату, которую он добровольно отдать не может, из-за характера.

Борис пришел забрать Дикого. Он сетует, что не может поговорить с Катериной. Кулигин сетует, что пообщаться не с кем, по новому бульвару никто не гуляет: бедным некогда, богатые за закрытыми воротами прячутся.

Кудряш и Варвара целуются. Варвара назначает встречу Борису в овраге за садом, предполагая свести его с Катериной.

Ночь, овраг за садом Кабановых.

Кудряш играет на гитаре, поет песню о вольном казаке.

Борису не нравится место свидания, он ругается с Кудряшом. Кудряш догадывается, что Борис любит Катерину; говорит о глупости ее мужа и о злости свекрови.

Варвара и Кудряш идут гулять, оставляя Катерину наедине с Борисом. Катерина сначала гонит Бориса, говорит, что это грех, обвиняет его, что он сгубил ее. Потом признается ему в любви.

Кудряш и Варвара видят, что влюбленные обо всем договорились. Кудряш хвалит Варвару за ее затею с ключом от калитки. Договорившись о новом свидании, все расходятся.

Действие четвертое

Узкая галерея, на стенах которой изображены картины Страшного суда.

Гуляющие прячутся в галерее от дождя, обсуждают картины.

В галерею забегают Кулигин и Дикой. Кулигин просит у Дикого деньги на солнечные часы. Дикой отказывает. Кулигин убеждает его, что в городе нужны громоотводы. Дикой кричит, что громоотводы не спасут город и людей от Божьей кары, каковой является гроза. Кулигин уходит, ничего не добившись. Дождь кончается.

Варя рассказывает Борису, что после приезда мужа Катерина стала сама не своя, как сумасшедшая. Варвара опасается, что в таком состоянии Катерина может во всем признаться Тихону. Гроза возобновилась.

На сцене Катерина, Кабаниха, Тихон и Кулигин.

Катерина считает грозу Божьей карой за свои грехи. Заметив Бориса, она теряет самообладание. Кулигин объясняет народу, что гроза — это не кара Божья, что бояться ее нечего, что дождь питает землю и растения, а люди сами все придумали и боятся теперь. Борис уводит Кулигина, говоря, что среди людей страшнее, чем под дождем.

Люди говорят, что гроза эта неспроста, она кого-нибудь убьет. Катерина просит за нее молиться, потому как считает, что убить должно ее, так как она грешница.

Полусумасшедшая барыня говорит Катерине, чтобы та молилась Богу и не боялась Божьей кары. Катерина признается родным в грехе. Кабаниха говорит, что она всех предупреждала, все предвидела.

Действие пятое

Общественный сад на берегу Волги.

Тихон рассказывает Кулигину про поездку в Москву, что пил там очень много, а про дом родной ни разу и не вспомнил. Сообщает про измену жены. Говорит, что Катерину и убить мало, а он ее пожалел, только побил немножко по наказу маменьки. Тихон согласен с Кулигиным, что Катерину надо простить, но маменька приказала все время вспоминать и наказывать жену. Тихон доволен, что Дикой отсылает Бориса в Сибирь по делам. Кулигин говорит, что и Бориса надо простить. После этого случая Кабаниха стала запирать Варвару на ключ. Тогда Варвара убежала с Кудряшом. Глаша сообщает, что Катерина куда-то пропала.

Катерина пришла попрощаться с Борисом. Ругает себя за то, что навела на Бориса беду, говорит, что лучше бы ее казнили.

Приходит Борис. Катерина просит взять ее в Сибирь. Говорит, что больше не может жить с мужем. Борис боится, что их кто-нибудь увидит. Он говорит, что ему тяжело расставаться с любимой, обещает подавать нищим, чтобы они молились за нее. У Бориса нет той силы, с которой можно бороться за их счастье.

Катерина не хочет идти домой — и дом, и люди ей противны. Решает не возвращаться, подходит к берегу, прощается с Борисом.

Приходят Кабаниха, Тихон и Кулигин. Кулигин говорит, что последний раз Катерину видели здесь. Кабаниха настаивает на том, чтобы Тихон наказал Катерину за измену. Кулигин бежит на крики людей возле берега.

Тихон хочет бежать за Кулигиным, но Кабаниха, угрожая проклятьем, не пускает его. Люди приносят мертвую Катерину: она бросилась с берега и разбилась.

Кулигин говорит, что Катерина теперь мертва, и с ней могут делать ч го хотят. Душа Катерины на суде, и судьи там милосерднее, чем люди. Тихон обвиняет мать в смерти жены. Жалеет, что остался жив, теперь гму придется только мучиться.

Главные герои: Савел Прокофьевич Дикой — купец, значительное лицо в городе; Борис Григорьевич — его племянник, молодой человек, порядочно образованный; Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха) — богатая купчиха, вдова; Тихон Иванович Кабанов — ее сын; Катерина, его жена; Варвара, дочь Кабанихи; Действие происходит в городе Калинове на берегу Волги, летом. Между третьим и четвертым действиями проходит десять дней.

План пересказа

1. Герои обсуждают нравы своего города.
2. Отношения в семье Кабановых.
3. Беседа Катерины и Варвары.
4. Тихон уезжает.
5. Варвара, узнав о том, что Катерине нравится Борис, устраивает их встречу.
6. Свидания Катерины и Бориса. Приезжает Тихон.
7. Прилюдное покаяние Катерины.
8. Последнее свидание Катерины и Бориса.
9. Катерина погибает. Тихон обвиняет мать в смерти жены.

Пересказ

Действие 1

Общественный сад на берегу Волги.

Явление 1

Кулигин сидит на скамейке, Кудряш и Шапкин прогуливаются. Кулигин восхищается Волгой. Слышат, как в отдалении Дикой ругает своего племянника. Обсуждают это. Кудряш говорит, что Борис Григорьевич «достался на жертву Дикому», сетует на покорность обывателей, на то, что некому «постращать» Дикого в темном переулке «этак вчетвером-впятером». Шапкин замечает, что, кроме «ругателя-Дикого», «хороша тоже и Кабаниха», которая делает то же самое, но под видом благочестия. Добавляет, что недаром Дикой хотел Кудряша в солдаты отдать. Кудряш отвечает, что Дикой его боится, так как понимает, что он свою голову «дешево не отдаст». Жалеет, что у Дикого нет взрослых дочерей, а то бы он его «уважил».

Явление 3

Борис рассказывает о своей семье и домашних обстоятельствах. Бабушка Бориса (мать Дикого и отца Бориса) невзлюбила «папеньку» за то, что он женился на «благородной». Сноха со свекровью не ужились, так как снохе «очень уж тут дико казалось». Переехали в Москву, где растили детей, ни в чем им не отказывая. Борис учился в Коммерческой академии, а его сестра—в пансионе. В холеру родители умерли. Бабушка в городе Калинове тоже умерла, оставив внукам наследство, которое им должен выплатить дядя, когда они вступят в совершеннолетие, но только при том условии, что они будут с ним почтительны.

Кулигин замечает, что ни Борису, ни его сестре не видать наследства, поскольку ничто Дикому не помешает сказать, будто они были непочтительны: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» Борис делает «что прикажут», а жалованья не получает — разочтут в конце года, как Дикому будет угодно. Все домашние боятся Дикого — он всех ругает, а ему ответить никто не смеет. Кудряш вспоминает, как Дикого на перевозе обругал гусар, которому он не мог ответить тем же, и как потом Дикой срывал злость несколько дней на домашних. Борис говорит, что никак не может привыкнуть к здешним порядкам.

Появляется странница Феклуша: «Бла-алепие, милая, бла-алепие! Красота дивная! Да что уж говорить! В обетованной земле живете!» Феклуша благословляет «народ благочестивый», а особенно «дом Кабановых». Кулигин говорит о Кабанихе, что она «ханжа», «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Затем добавляет, что для общей пользы ищет перпетуум-мобиле (вечный двигатель), гадает, где бы достать денег на модели.

Явление 4

Борис (один) говорит о Кулигине, что он хороший человек, «мечтает себе и счастлив». Горюет о том, что придется загубить молодость в этой глуши, что «загнан, забит, а тут еще сдуру-то влюбляться вздумал».

Явление 5

Появляются Катерина, Варвара, Тихон и Кабаниха. Кабаниха пилит сына: ему жена милее матери, попробуй свекровь «каким-нибудь словом снохе не угодить, ну, и пошел разговор, что свекровь заела совсем». Тихон пытается разуверить ее. Катерина вступает в разговор: «Ты про меня, маменька, это напрасно говоришь. Что при людях, что без людей, я всё одна, ничего из себя не доказываю». Кабаниха ее обрывает, пеняет Тихону, что не держит в страхе жену. Тихон отвечает: «Да зачем же ей меня бояться? С меня довольно и того, что она меня любит». Кабанова упрекает сына за то, что он «вздумал своей волей жить». Тот отвечает: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить?» Кабанова замечает, что если жену в страхе не держать, она может завести любовника.

Явление 6

Тихон упрекает Катерину, что ему все время достается из-за нее от маменьки. Оставшись без присмотра Кабанихи, Тихон идет в кабак.

Явление 7

Катерина и Варвара. Катерина: «Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела…» Она вспоминает о том золотом времени, когда жила у родителей: поливала цветы, вышивала, ходила с маменькой, странницами да богомолками в церковь. Ей снились необыкновенные сны, в которых пели «невидимые голоса», пахло кипарисом… Катерина говорит Варваре, что у нее ощущение, будто она стоит перед пропастью, чует беду. Признается, что у нее на уме грех: «Точно я снова жить начинаю, или… ужи не знаю…» Варвара обещает, что после отъезда Тихона что-нибудь придумает. Катерина кричит: «Нет! Нет!»

Явление 8

Появляется полусумасшедшая барыня с двумя лакеями, кричит, что красота ведет в бездну, в омут, показывает на Волгу, грозит геенной огненной.

Явление 9

Катерина напугана. Варвара успокаивает ее, говорит, что барыня «всю жизнь смолоду-то грешила… вот умирать-то и боится». Гроза, начинается дождь. Катерина пугается, они с Варварой убегают.

Действие 2

Комната в доме Кабановых.

Явление 2

Катерина рассказывает Варваре о том, как ее в детстве чем-то обидели и она выбежала на Волгу, села в лодку, а утром ее нашли верст за десять. «Такая уж я зародилась, горячая. ..» Затем признается Варваре, что любит Бориса. Варвара говорит, что Катерина ему тоже нравится, только жаль, видеться негде. Катерина пугается, кричит, что своего Тишу ни на кого не променяет. Она говорит о себе: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу». Варвара спорит с ней: «А по-моему, делай, что хочешь, только бы шито да крыто было». Катерина: «Не хочу я так. Да и что хорошего!.. Уж коли мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой… в окно выброшусь, в Волгу кинусь…» Варвара замечает, что, как только Тихон уедет, она станет спать в беседке, зовет с собой Катерину.

Явление 3

Входят Кабаниха и Тихон, который собирается в дорогу. Кабаниха говорит ему, чтобы он приказывал жене, как жить без него: «Скажи, чтоб не грубила свекрови. Чтоб почитала свекровь, как родную мать! Чтоб в окна глаз не пялила!» Тихон почти дословно повторяет ее слова, но они звучат не как приказ, а как просьба. Кабаниха и Варвара уходят.

Явление 4

Катерина просит Тихона не уезжать. Тот отвечает: «Коли маменька посылает, как же я не поеду!» Катерина просит тогда ее взять с собой. Тихон отказывается: что ему надо отдохнуть от скандалов и всех домашних. Катерина умоляет мужа взять с нее страшную клятву, падает перед ним на колени, тот поднимает ее, не слушает, говорит, что это грех.

Явление 5

Приходят Кабаниха, Варвара и Глаша. Тихон уезжает, Катерина кидается мужу на шею, а Кабанова укоряет ее: «Что на шее-то виснешь, бесстыдница! Не с любовником прощаешься. В ноги кланяйся!»

Явление 6

Кабаниха одна. Сетует на то, что старина выводится, что нет уже былого почтения к старикам. Молодые, по ее мнению, ничего не умеют, а еще хотят своей волей жить.

Явление 7

Кабаниха упрекает Катерину за то, что не простилась с мужем как надо. «Другая хорошая жена, проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце, а тебе, видно, ничего». Катерина отвечает, что не умеет так и не хочет людей смешить.

Явление 8

Катерина в одиночестве сетует на то, что у нее нет детей. Жалеет, что не умерла в детстве, мечтает о покое, хотя бы кладбищенском.

Явление 9

Варвара сообщает Катерине, что она отпросилась спать в сад, где есть калитка, ключ от которой Кабаниха обычно прячет, затем добавляет, что этот ключ унесла, а вместо него подложила другой. Дает этот ключ Катерине. Катерина кричит: «Не надо! Не надо!», но ключ берет.

Явление 10

Катерина мучается, спорит сама с собой, хочет бросить ключ, но потом прячет в карман: «Мне хоть умереть, да увидеть его… Будь что будет, а я Бориса увижу! Ах, кабы ночь поскорее!..»

Действие 3

Улица у ворот дома Кабановых.

Явление 1

Феклуша говорит Кабанихе, что настали последние времена, что по другим городам «содом»: шум, беготня, езда беспрестанная. Рассказывает, что в Москве все торопятся, что «запрягают огненного змия» и т.п. Кабанова соглашается с Феклушей, заявляет, что никогда туда ни за что не поедет.

Явление 2

Появляется Дикой. Кабанова спрашивает, чего это он так поздно бродит? Дикой пьян, пререкается с Кабанихой, та дает ему отпор: «Ты не очень-то горло распускай!» Дикой просит у нее прощения, объясняет, что его с утра разозлили: работники: стали требовать выплаты причитающихся им денег. Жалуется на свою вспыльчивость, которая доврдит его до того, что потом приходится прощения просить «у самого последнего мужика». Уходит.

Явление 3

Борис вздыхает о Катерине. Появляется Кулигин, восхищается погодой, красивыми местами, потом добавляет, что «городишко паршивый», что «бульвар сделали, а не гуляют». Бедным гулять некогда, а богатые сидят за закрытыми воротами, собаки дом стерегут, чтобы никто не видел, как они грабят сирот, родственников, племянников. Появляются Кудряш и Варвара, целуются. Кудряш уходит, за ним Кулигин.

Явление 4

Варвара назначает Борису встречу в овраге за садом Кабановых.

Явления 1, 2

Ночь, овраг за садом Кабановых. Кудряш играет на гитаре и поет песню о вольном казаке. Появляется Борис, рассказывает Кудряшу, что любит замужнюю, которая, когда в церкви молится, похожа на ангела. Кудряш догадывается, что это «молодая Кабанова», говорит, что «есть с чем поздравить», замечает: «Хоть у нее муж и дурак, да свекровь-то больно люта».

Явление 3

Приходит Варвара, они с Кудряшом отправляются гулять. Борис и Катерина остаются вдвоем. Катерина: «Поди от меня!., мне не замолить этого греха, не замолить никогда!» Обвиняет Бориса, что он ее загубил, боится будущего. Борис призывает ее не думать о будущем: «Достаточно того, что нам теперь хорошо». Катерина признается, что любит Бориса.

Явления 4 и 5

Приходят Кудряш и Варвара, интересуются, сладили ли влюбленные. Кудряш с похвалой отзывается об идее лазать в садовую калитку. Через некоторое время Борис и Катерина возвращаются. Условившись о новом свидании, все расходятся.

Действие 4

Узкая галерея начавшей разрушаться постройки, по стенам которой изображены сцены страшного суда.

Явления 1, 2

Идет дождь, гуляющие забегают в галерею, обсуждают изображения на стенах. Появляются Кулигин и Дикой. Кулигин пытается уговорить Дикого пожертвовать денег на установление на бульваре солнечных часов, на изготовление громоотвода. Тот куражится над Кулигиным: «Захочу — помилую, захочу — раздавлю». Кулигин уходит ни с чем, бормоча про себя, что надо покориться.

Явление 3

Борис с Варварой обсуждают последние новости — приехал Тихон. Варвара сообщает, что Катерина «просто сама не своя сделалась… Дрожит вся, точно ее лихорадка бьет; бледная такая, мечется по дому, точно чего ищет. Глаза как у помешанной!». Варвара боится, что она «бухнет мужу в ноги да и расскажет все». Опять начинается гроза.

Явление 4

Появляются Кабаниха, Тихон, Катерина и Кулигин. Катерина пугается грозы, считает это Божьей карой, которая должна обрушиться на нее. Она замечает Бориса, пугается еще больше, ее уводят. Кулигин обращается к толпе: гроза — это не кара, а благодать, не надо ее бояться. Борис выходит и со словами: «Пойдемте, здесь страшно», уводит Кулигина.

Явление 5

Катерина слышит, как люди замечают, что гроза неспроста и что обязательно кого-нибудь убьет. Она уверена, что убьет ее, и просит за нее молиться.

Явление 6

Появляется сумасшедшая барыня с двумя лакеями. Призывает Катерину не прятаться, не бояться кары Божьей, молиться, чтобы Бог отнял красоту: «в омут с красотой-то!» Катерине мерещится геенна огненная, она обо всем рассказывает родным, кается. Кабаниха торжествует: «Вот к чему воля-то ведет!»

Действие 5

Декорация первого действия. Сумерки.

Явление 1

Кулигин сидит на лавочке. Появляется Тихон, рассказывает, что ездил в Москву, всю дорогу пил, «чтобы уж на целый год отгуляться», а про дом ни разу не вспомнил. Жалуется на измену жены, говорит, что ее убить мало, надо, как советует маменька, живою в землю закопать. Затем признается, что ему жалко Катерину — «побил немножко, да и то маменька приказала». Кулигин советует ему простить Катерину и не поминать никогда про ее измену. Тихон сообщает, что Дикой отсылает Бориса в Сибирь на три года, будто бы по делам, рассказывает, что Варвара убежала с Кудрявом. Появляется Глаща, сообщает, что Катерина куда-то пропала.

Явление 2

Появляется Катерина. Ей хочется увидеть Бориса, чтобы проститься с ним. Она горюет, что «ввела его и себя в беду», что тяжек суд людской, что ей было бы легче, если бы ее казнили. Входит Борис.

Явление 3

Борис сообщает, что его отсылают в Сибирь. Катерина просит взять ее с собой, говорит, что муж пьет, что он ей постыл, что для нее его ласки хуже побоев. Борис оглядывается, боится: «как бы нас здесь не застали», отвечает: «Нельзя мне, Катя! Не по своей воле еду: дядя посылает». Катерина понимает, что ее жизнь кончена, обращается к Борису: «Поедешь ты дорогой, ни одного ты нищего так не пропускай; всякому подай, да прикажи, чтобы молились за мою грешную душу». Борис отвечает, что ему тоже тяжело расставаться с Катериной. Уходит.

Явление 4

Катерина не знает, куда ей идти: «Да что домой, что в могилу!.. В могиле лучше… И люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны! Не пойду туда!» Подходит к берегу: «Друг мой! Радость моя! Прощай!»

Явление 5

Появляются Кабаниха, Тихон и Кулигин. Кулигин утверждает, что «здесь видели» Катерину. Кабаниха настраивает Тихона против жены. Люди с берега кричат: женщина в воду бросилась. Кулигин бежит на помощь.

Явление 6

Тихон пытается бежать вслед за Кулигиным, Кабаниха его не пускает, говорит, что проклянет, если пойдет. Кулигин с людьми приносят мертвую Катерину: она бросилась с высокого берега и разбилась.

Явление 7

Кулигин: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!» Тихон завидует умершей жене: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить да мучиться!..»

Несчастная судьба юной героини отражена в пьесе Островского «Гроза». Катерина вышла замуж без любви, по долгу. Из-за этого вся ее жизнь пошла кувырком. Изменив мужу, она не смогла простить себе тяжкий грех, решив покончить жизнь самоубийством. Посчитав, что так будет лучше для всех. Краткое содержание пьесы «Гроза» по действиям раскроет внутренний конфликт семьи Кабановых. Сюжетная линия, выстроенная автором, никого не оставит равнодушным.

Главные герои

Катерина – жена Тихона Кабанова. Юная, чистая, но глубоко несчастная.
Кабаниха . Мать Тихона. Властная, деспотичная особа. Постоянно тиранила невестку, отравляя жизнь молодым.
Борис . Приехал к дяде за наследством. Влюблен в Катерину Кабанову.
Тихон . Сын Кабанихи. Женат на Катерине. Во всем слушает мать. Не имеет своего мнения и права голоса.

Действие 1

Разговор между Кудряшом и Кулигиным зашел о природе. Мнения собеседников разделились. Кулигин показывал явный восторг от красочных пейзажей вокруг. Кудряш был безразличен к красотам. Беседу прервали вопли Дикого. Он опять воспитывал племянника, ничуть не стесняясь в выражениях. Тема разговора сменилась. Они принялись обсуждать их семейство. Кудряш встал на сторону Бориса, считая, что дядька его совсем затерроризировал.

Савел Прокофьевич (Дикой) присоединился к компании. Приезд Бориса был ему не в радость. Он был явно недоволен появлением племянника в городе. У него и так забот полон рот, а тут еще один нахлебник нарисовался. По ходу разговора выяснилось, что родственников у Бориса и его сестры, кроме дяди больше не осталось.

Бабка оставила завещание Борису, но получить его можно после совершеннолетия от Дикого. При том условии, что сможет наладить с ним отношения, но это вряд ли. Дикой всегда найдет повод придраться, как ни старайся.

Кулигин пускается в рассуждения, что Борису не видать наследства. Дикой деспотичен. Ему не угодить. Жалобы Бориса на трудную жизнь были прерваны появлением Феклуши в сопровождении дамы. Она была в восторге от дома Кабановых и его хозяев. Кулигин на дух не переносил Кабаниху, считая, что она настоящий тиран в юбке, загнобивший всех домочадцев.

Мечта Кулигина собрать вечный двигатель, но ни денег, ни возможностей у него нет. Такой талант и пропадает. Борису жаль его, но не меньше жаль себя и свою участь. Не хотелось ему провести молодость в этой глуши. Одно его держит здесь. Это Катерина. Он влюбился в нее с первого взгляда, но объясниться с девушкой не мог. Она была замужем.

Появляется Кабаниха. Вместе с ней Катерина, Тихон и Варвара. Тихону досталось по-полной от матери. Она высказала ему все, что думает о его жене и его отношении к матери, которая незаслуженно ушла на второй план после его женитьбы.

Кабаниха пошла восвояси. Тихон налетел на жену с упреками. Снять напряжение помогла рюмашка водки, любезно предоставленная Диким.

Катерина изливает душу Варе. Как ей хорошо жилось у родителей и как ужасно сейчас. Жизнь не мила. Сердце беду чует.

Варвара успокаивает ее. Как только Тихон уедет, они что-нибудь придумают.

Появляется Барыня. Ее слова страшны и пронзают Катерину в самое сердце. Ей кажется, что все сказанное, адресовано ей. Варвара просит Катерину не принимать близко к сердцу слова сумасшедшей старухи.

Тихон вернулся за женой. Запрещено замужним дамам разгуливать в одиночестве.

Началась гроза.

Действие 2

Катерина признается Варе, что влюблена в Бориса. Варвара понимает ее состояние и просит успокоиться. Она видит, что парень неравнодушен к девушке, но где им встречаться. Катерина сама пугается своих греховных мыслей. У нее муж, пускай нелюбимый, но они семья. Если совсем жизнь станет в тягость, она лучше в омут с головой. Варвара обещает что-нибудь придумать.

Тихон собирается в дорогу. Мать дает наставления сыну о том, как должна себя вести его жена во время отъезда. Тихон как молитву повторяет ее слова. Все уходят. Катерина вдвоем с Тихоном. Она слезно просит взять ее с собой. Тихон категорически против. Падая на колени, Катерина просит взять с нее клятву, но муж остается непреклонен. Ему нужно время подумать. Он хочет побыть один.

Тихон уезжает. Кабаниха недовольна, что Катерина не поклонилась мужу в ноги, как положено, провожая в дорогу дальнюю. Возмущенная Кабаниха бурчит под нос, что молодежь совсем обнаглела. Нет для них ничего святого.

Оставшись одна, Катерина печалится, что у нее нет детей. Мысли в голове девушки одна грустней другой. Она убеждает себя, что дождется мужа. Варвара, как обещала, решила помочь Катерине организовать встречу с Борисом.

Подменив ключ от калитки, она отдает его девушке. Катерина в смятении, но ключ берет. Слишком сильно желание увидеть любимого.

Действие 3

Кабаниха с Феклой размышляют о ритме жизни. Обе сходятся во мнении, что Москва не для них.

Дикой, изрядно приняв на грудь, проходя мимо, решил остановиться и посудачить с соседями. Между ним и Кабанихой завязалась перепалка. Поняв, что погорячился, Дикой стал извиняться, оправдывая себя тем, что с утра его довели до бешенства рабочие, требовавшие с него зарплату.

Борис скучает по Катерине. Они давно не виделись. Кулигин как всегда восхищается природой, но между делом успевает заметить, что хорошо живется только богатым за счет бедных, которых они обворовывают.

Варвара с Кудряшом, не скрывая чувств, целуются у всех на глазах. После ухода Кудряша с Кулигиным, она назначает встречу Борису в овраге, куда обещала привести Катерину.

На месте встречи оказались и Кудряш и Борис. Между ними начинается спор. Никто не хочет уступать место свидания.

Борис признается, что влюблен. Кудряш догадывается о ком идет речь.

Варвара уходит вместе с Кудряшом. Борис ждет Катерину. Девушка приходит на свидание, но с упреками, что он загубил ее честь. Ей страшно жить дальше. Борис предлагает не забивать голову дурными мыслями, а просто наслаждаться каждым днем, проведенным вместе. Они признаются друг другу в любви.
Влюбленные назначают встречу на следующий день.

Действие 4

Дождь льет как из ведра. Людям приходится скрываться от ливня в галерее, на стенах которой висят картины с изображением Страшного Суда.

Кулигин просит одолжить денег у Дикого. Он загорелся устройством громоотводов. Дикой отказывает ему, обзывая безбожником.

Кулигин уходит, но обещает вернуться и поставить точку в разговоре, когда у него в кармане будут шелестеть денежки не меньше миллиона. Гроза затихла.

Неожиданно домой возвращается Тихон. Поведение жены ему не нравится. Катерина сама не своя. Кабаниха подливает масла в огонь. Гроза вновь напомнила о себе.

Кулигин с Кабанихой, Катериной и Тихоном выходят из дома. Гроза напугала девушку. Она считает, что бог ее наказывает за грехи. Увидев Бориса, ей стало еще страшней. Люди в толпе шушукаются, что гроза никогда не бывает просто так. Катерина почти уверена, что разряд молнии убьет ее. Девушка начинает шепотом молиться.

Кулигин в отличие от других радуется грозе. Он представляет, как оживет травушка, деревце, цветочек. Барыня в сопровождении лакеев подошла к Катерине. Она кричит ей, чтобы она не пряталась. Это не поможет. Пусть лучше просит у Бога забрать красоту. Единственный способ искупить грехи.
Катерина в порыве исступления рассказывает мужу и свекровке о связи с Борисом.

Действие 5

Темой для пересудов стало признание Катерины в измене. Тихон винит мать, что она готова была закопать сноху живьем, если бы могла. Он готов простить супругу, но боится гнева матери. Кудряш с Варварой уходят из дома.

Служанка сообщает, что Катерины нигде нет. Все кидаются на ее поиски.

Катерина ждет Бориса, чтобы попрощаться с ним. Она печалится о своей несчастной судьбе. Борис сообщает ей, что должен уехать в Сибирь, куда его отсылает дядя. Девушка просит взять ее с собой. Она не в силах больше терпеть мужа, у которого интерес один – алкоголь.

Видно, что Борис нервничает. Он постоянно озирается по сторонам. Катерина просит его подавать нищим милостыню в церкви. Пускай они молятся по ее душу. Борис уходит.

Катерина идет к обрыву. Кулигин высказывает все, что думает Кабанихе про нее. Про то, как она не давала жить молодым и все время настраивала сына против жены.

Слышен крик людей. Говорят, что какая-то девушка бросилась с обрыва. Тихон сразу понял о ком судачят. Он хочет броситься за ней. Кабаниха не дает ему сделать это.

На берег выносят тело Катерины.

1022,Гроза краткое содержание

Несчастная судьба юной героини отражена в пьесе Островского «Гроза». Катерина вышла замуж без любви, по долгу. Из-за этого вся ее жизнь пошла кувырком. Изменив мужу, она не смогла простить себе тяжкий грех, решив покончить жизнь самоубийством. Посчитав, что так будет лучше для всех. Краткое содержание пьесы «Гроза» по действиям раскроет внутренний конфликт семьи Кабановых. Сюжетная линия, выстроенная автором, никого не оставит равнодушным.

Блок: 1/7 | Кол-во символов: 447
Источник: https://frigato.ru/kratkie-soderzhaniya/1505-groza.html

Главные герои

Катерина – молодая девушка, жена Тихона Кабанова. Скромная, чистая, правильная. Она остро чувствует несправедливость окружающего мира.

Борис – молодой человек, «порядочно образованный», приехал к своему дяде, Савлу Прокофьевичу Дикому. Влюблён в Катерину.

Кабаниха (Марфа Игнатьевна Кабанова) – богатая купчиха, вдова. Властная и деспотичная женщина, подчиняет людей своей воле.

Тихон Кабанов – сын Кабанихи и муж Катерины. Поступает так, как будет угодно его матери, не имеет своего мнения.

Блок: 2/6 | Кол-во символов: 508
Источник: https://obrazovaka.ru/books/ostrovskiy/groza

Островский. Все произведения

Блок: 2/4 | Кол-во символов: 157
Источник: https://2minutki.ru/kratkie-soderzhaniya/ostrovskij/groza-kratko

Основные персонажи драмы

Главные герои:

  • Катерина – молодая девушка, жена Тихона Кабанова. Скромная, чистая, правильная. Она остро чувствует несправедливость окружающего мира.
  • Борис – молодой человек, «порядочно образованный», приехал к своему дяде, Савлу Прокофьевичу Дикому. Влюблён в Катерину.
  • Кабаниха (Марфа Игнатьевна Кабанова) – богатая купчиха, вдова. Властная и деспотичная женщина, подчиняет людей своей воле.
  • Тихон Кабанов – сын Кабанихи и муж Катерины. Поступает так, как будет угодно его матери, не имеет своего мнения.

Другие персонажи:

  • Варвара – дочь Кабанихи. Своевольная девушка, которая не боится матери.
  • Кудряш – возлюбленный Варвары.
  • Дикой Савел Прокофьевич – купец, важное лицо в городе. Грубый и невоспитанный человек.
  • Кулигин – мещанин, одержимый идеями прогресса.
  • Барыня – полусумасшедшая.
  • Феклуша – странница.
  • Глаша – служанка Кабановых.

Блок: 2/7 | Кол-во символов: 862
Источник: https://litfest.ru/shortwork/soderzhanie-groza.html

Гроза. Картинка к рассказу

Блок: 3/4 | Кол-во символов: 47
Источник: https://2minutki.ru/kratkie-soderzhaniya/ostrovskij/groza-kratko

Действие Пятое: Развязка

Кулигин, отдыхая в общественном саду, встречает Тихона. Завязывается беседа о недавнем инциденте. Из их разговора выясняется, что Тихон одновременно и зол, и испытывает жалость к супруге. Обстановка в доме омрачается еще и благодаря Кабанихе. Она вне себя от произошедшего. Кабанов признается, что за содеянное побил Катю, но только лишь по воле матери. Он говорит, что сама она закопала бы Катерину живьем.

Кулигин думает, что Кабанову надо начать думать своей головой и не вестись на поводу Марфы Игнатьевны. Но сам Тихон не хочет брать на себя никакой ответственности, так ему удобнее жить: 

«Нет, говорят, своего-то ума. И, значит, живи век чужим. Я вот возьму да последний-то, какой есть, пропью; пусть маменька тогда со мной, как с дураком, и нянчится».

В ходе их беседы выясняется, что Дикой спроваживает Бориса в наказание на север на три года. Также Кабанов говорит о побеге сестры от тирании матери. По всей видимости сбежала Варя со своим возлюбленным Кудряшом, его тоже никто нигде не может отыскать. Приходит Глаша с новостью об исчезновении Катерины. Мужчины спешат на ее поиски.

Появляется Катерина. Она растеряна, разыскивает Бориса. У нее опять проскальзывает мысль о гибели. Приходит Борис и осведомляет ее о своем отбытии. Она желает сбежать из этого злополучного и темного места с ним, но Борис утверждает, что это неприемлемо. Катерина плачется о теперешней жизни в семье, ставшей абсолютно нестерпимой и мучительной. Она упрашивает своего возлюбленного по дороге не пропустить ни единого нищего, помогать каждому и просить их помолиться за нее. Приходит время прощаться. Борис, видя, как любимая мучается, размышляет о ее смерти: 

«Только одного и надо у бога просить, чтоб она умерла поскорее, чтобы ей не мучиться долго!»

Девушка снова в одиночестве. Она находится в полной растерянности, не имеет понятия, как ей существовать дальше. У нее нет желания возвращаться: 

«Куда теперь? Домой идти? Нет, мне что домой, что в могилу — все равно. Да, что домой, что в могилу!.. что в могилу! В могиле лучше…»

Катя в слезах убегает. Входят Кабаниха, Тихон и Кулигин, ищущие Катерину. Кто-то из народа вдалеке кричит, что в Волгу бросилась женщина. Кулигин стремительно кидается на помощь. Кабанов также пытается побежать к реке, но, как и всегда, мать останавливает его, а он и несильно сопротивляется. Кулигин вылавливает уже мертвую Катерину из воды. Тихон кидается к бездыханному телу. Кабаниха без тени скорби и сожаления язвит, что «об ней и плакать-то грех». Кабанов смело набрасывается на ее с обвинениями, крича, что это именно она погубила Катю. Она удаляется, чтобы не слышать этого, а Тихон, сидя над Катериной, сокрушается: 

«Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!»

Автор: Дарья Ефремчева

Блок: 6/6 | Кол-во символов: 2773
Источник: https://litrekon.ru/kratkie-soderzhaniya/groza-po-dejstviyam-ostrovskij/

Очень краткий пересказ сюжета пьесы Островского «Гроза»

В городке Калинов на Волге веками сохраняются старые порядки и привычки. Горожане этих мест страшатся нового времени и перемен. Главная героиня юная Катерина резко отличается от всех. Она человек «тонкого душевного склада» и ей невыносимо тяжело жить с мужем и крутого нрава свекровью под одной крышей.

Однажды в город приезжает образованный и интересный Борис, он становится для Катерины неким идеалом мужчины. Пока её супруг в отъезде, она с ним встречается. Но, как женщина честная, признаётся в своём поведении семье. Бедняжку буквально закрывают в четырёх стенах, контролируют каждый шаг и вздох. Борис вынужден покинуть Калинов. Понимая, что с отъездом любимого в её жизни не остаётся никакой надежды на счастье, Катерина решается на самоубийство.

Блок: 3/6 | Кол-во символов: 807
Источник: https://book-briefly.ru/vse-proizvedeniya/ostrovskiy/groza

Действие 1

Разговор между Кудряшом и Кулигиным зашел о природе. Мнения собеседников разделились. Кулигин показывал явный восторг от красочных пейзажей вокруг. Кудряш был безразличен к красотам. Беседу прервали вопли Дикого. Он опять воспитывал племянника, ничуть не стесняясь в выражениях. Тема разговора сменилась. Они принялись обсуждать их семейство. Кудряш встал на сторону Бориса, считая, что дядька его совсем затерроризировал.

Савел Прокофьевич (Дикой) присоединился к компании. Приезд Бориса был ему не в радость. Он был явно недоволен появлением племянника в городе. У него и так забот полон рот, а тут еще один нахлебник нарисовался. По ходу разговора выяснилось, что родственников у Бориса и его сестры, кроме дяди больше не осталось.

Бабка оставила завещание Борису, но получить его можно после совершеннолетия от Дикого. При том условии, что сможет наладить с ним отношения, но это вряд ли. Дикой всегда найдет повод придраться, как ни старайся.

Кулигин пускается в рассуждения, что Борису не видать наследства. Дикой деспотичен. Ему не угодить. Жалобы Бориса на трудную жизнь были прерваны появлением Феклуши в сопровождении дамы. Она была в восторге от дома Кабановых и его хозяев. Кулигин на дух не переносил Кабаниху, считая, что она настоящий тиран в юбке, загнобивший всех домочадцев.

Мечта Кулигина собрать вечный двигатель, но ни денег, ни возможностей у него нет. Такой талант и пропадает. Борису жаль его, но не меньше жаль себя и свою участь. Не хотелось ему провести молодость в этой глуши. Одно его держит здесь. Это Катерина. Он влюбился в нее с первого взгляда, но объясниться с девушкой не мог. Она была замужем.

Появляется Кабаниха. Вместе с ней Катерина, Тихон и Варвара. Тихону досталось по-полной от матери. Она высказала ему все, что думает о его жене и его отношении к матери, которая незаслуженно ушла на второй план после его женитьбы.

Кабаниха пошла восвояси. Тихон налетел на жену с упреками. Снять напряжение помогла рюмашка водки, любезно предоставленная Диким.

Катерина изливает душу Варе. Как ей хорошо жилось у родителей и как ужасно сейчас. Жизнь не мила. Сердце беду чует.

Варвара успокаивает ее. Как только Тихон уедет, они что-нибудь придумают.

Появляется Барыня. Ее слова страшны и пронзают Катерину в самое сердце. Ей кажется, что все сказанное, адресовано ей. Варвара просит Катерину не принимать близко к сердцу слова сумасшедшей старухи.

Тихон вернулся за женой. Запрещено замужним дамам разгуливать в одиночестве.

Началась гроза.

Блок: 3/7 | Кол-во символов: 2477
Источник: https://frigato.ru/kratkie-soderzhaniya/1505-groza.html

Заключение

Произведение «Гроза» Островского А. Н. можно назвать одной из главных пьес среди всего творческого пути писателя. Социально-бытовая тематика, безусловно, была близка зрителю того времени, как близка и сегодня. Однако на фоне всех этих деталей разворачивается непросто драма, а настоящая трагедия, завершающаяся смертью главной героини. Сюжет, на первый взгляд, незамысловат, но только лишь чувствами Катерины к Борису, романом «Гроза» не ограничивается. Параллельно можно проследить несколько сюжетных линий, а, соответственно, и несколько конфликтов, которые реализуются на уровне второстепенных персонажей. Такая особенность пьесы полностью соответствует реалистическим принципам обобщения.

Из пересказа «Грозы» легко можно сделать вывод о природе конфликта и содержании, однако для более подробного понимания текста рекомендуем ознакомиться с полным вариантом произведения.

Блок: 5/6 | Кол-во символов: 891
Источник: https://obrazovaka.ru/books/ostrovskiy/groza

Действие Четвертое: Кульминация

Прошло 10 дней. Недалеко от Волги прогуливаются жители города, но им начинает мешать дождь, и приходится спрятаться от него под сводами старинной постройки. Среди них Дикой и Кулигин. Кулигин просит у купца материалы для часов, которые он хочет установить на бульваре, чтобы все могли знать время. Дикой, как обычно, недоволен и ругается. Тогда Кулигин решается попросить средств для громоотводов. Савел Прокофьевич злится еще пуще, утверждая, что грозы посланы людям в наказание с неба, и никакой громоотвод не нужен. Дождь прекращается, народ расходится.

Приходит Варя. Сразу же после нее появляется и Борис. Варвара ошарашивает его новостью: ее брат неожиданно вернулся домой несколько раньше, чем планировалось. Из-за этого Катерина «сама не своя сделалась». Кабанова начала о чем-то догадываться, и Варя переживает, как бы Катя сама все им не рассказала.

Тучи снова начинают сгущаться. Под укрытием появляется все больше людей, среди них семейство Кабановых в полном составе. Катя, охваченная страхом из-за наступающего ненастья и сложившейся ситуации, томится от терзаний совести. Муж пытается утихомирить ее, а Кабаниха только подначивает. Заметив Бориса, Катерина дрожит, ее охватывает еще больший страх. Появляется Кулигин и тоже старается успокоить девушку, после удаляется вместе с Борисом.

Люди переговариваются. Один из них неосторожно бросает фразу о том, что эта гроза точно кого-нибудь погубит. Катя убеждена, что этим человеком будет она. Показывается престарелая барыня, Катерина пугается ее и прячется. Та же опять начинает бредить о том, что именно красота станет причиной гибели молодой девушки. Катерина теряет контроль над своими чувствами, она больше не выносит напряжения и кается в содеянном семье. Тихон стремится успокоить ее, Варя всеми силами оправдывает Катю, а Кабанова только ехидничает и злорадствует: теперь она может поворчать вдоволь.

Блок: 5/6 | Кол-во символов: 1904
Источник: https://litrekon.ru/kratkie-soderzhaniya/groza-po-dejstviyam-ostrovskij/

Выводы по произведению «Гроза»

Сюжет пьесы «Гроза» до боли простой и понятный. Но настолько тиранический и антигуманный, что въедается в память и свербит душу. И пусть прошло уже несколько столетий, поменялись нравы и принципы людей, а трагическая история актуальна до сих пор. Если оглянуться вокруг, то в соседях родственниках и друзьях, можно увидеть Кабаниху, Дикого, Тихона, Варвару или Екатерину. Неумолимо бежит время, а человеческие характеры остаются неизменными. Те же прегрешения, искушения и слабости.

Блок: 6/6 | Кол-во символов: 513
Источник: https://book-briefly.ru/vse-proizvedeniya/ostrovskiy/groza

Кол-во блоков: 14 | Общее кол-во символов: 11386
Количество использованных доноров: 6
Информация по каждому донору:
  1. https://obrazovaka. ru/books/ostrovskiy/groza: использовано 2 блоков из 6, кол-во символов 1399 (12%)
  2. https://litfest.ru/shortwork/soderzhanie-groza.html: использовано 1 блоков из 7, кол-во символов 862 (8%)
  3. https://litrekon.ru/kratkie-soderzhaniya/groza-po-dejstviyam-ostrovskij/: использовано 2 блоков из 6, кол-во символов 4677 (41%)
  4. https://book-briefly.ru/vse-proizvedeniya/ostrovskiy/groza: использовано 2 блоков из 6, кол-во символов 1320 (12%)
  5. https://2minutki.ru/kratkie-soderzhaniya/ostrovskij/groza-kratko: использовано 2 блоков из 4, кол-во символов 204 (2%)
  6. https://frigato.ru/kratkie-soderzhaniya/1505-groza.html: использовано 2 блоков из 7, кол-во символов 2924 (26%)

Гроза — краткое содержание пьесы Островского

Действие происходит в вымышленном приволжском городе Калинове. В нем царят жестокие нравы, безнравственность, зло.

Считается, что его прототипами является Ярославоль,  Торжок, Кострома. В создании городских пейзажей драматург использовал наблюдения, сделанные им во время поволжской экспедиции.

Катерина выходит замуж за Тихона Кабанова. Эта милая и скромная девушка росла в любви и ласке. В доме мужа она встречается с грубостью и жестокостью, поэтому чувствует себя не уютно.

Глава семьи — Марфа Кабанова (Кабаниха), зажиточная купчиха, вдова, мать Тихона и Варвары. У них традиционная верующая семья, поэтому они часто дают приют странникам.

В город приезжает Борис Григорьевич, племянник купца и самодура Дикого. Если он будет уважительно относиться к дяде, то тот должен дать ему часть наследства. Местные жители говорят ему, что Борис никогда его не получит. Он устраивается помощником на рынок.

Однажды, на прогулке с семьей в центре города, Катерина увидела Бориса. Он ей сразу приглянулся. Борис был статный и благородный человек. Таких в Калинове больше не было. Он точно так же как и Катерина выделялся на фоне остальных горожан.

Катерина влюбляется в него. Она считает свои чувства грехом. Катерина теперь замужняя женщина и не должна смотреть на других мужчин. Но в доме супруга девушка чувствует себя не уютно. Кабаниха заставляет жить Катерину по своим идеалам и указывает ей что делать.

Варвара, сестра Тихона, сразу подметила, что Катерина как-то изменилась. Позже девушка узнала, что невестка влюблена в Бориса Григорьевича.

Варвара любила Кудряша — работника Дикого, мелкого помощника. Дочь богатого купца и мелкий торгаш — это, конечно же, мезальянс. Варвара не могла признаться родным в своей связи с Кудряшом. Их отношения были тайной, поэтому Варвара смогла понять чувства Катерины.

Тихон должен был уехать в командировку. Весь дом был занят сборами. Катерине хотелось избежать греха, поэтому она попросила мужа взять ее с собой. Тот отказал. Тогда Катерине пришлось взять с него клятву верности, которую он тоже не дал. Кабаниха навязывала Катерине правила прощания с мужем. Тихон уехал.

Варвара попросила разрешение у матери спать им с Катериной в беседке. Она получила ключ и отдала его Катерине.

Вечером она подошла к дому Дикого и сказала Борису, чтобы тот пришел в сад. Он тоже не мог забыть Катерину, постоянно думал о ней.

Варвара встречалась в саду с Кудряшом, а Катерина — с Борисом. Девушка не могла устоять перед любовью и поцеловала возлюбленного. Так начала Катерина украдкой видеться с Борисом.

Пришло время и приехал Тихон. Катерине было тяжело жить с мыслью о своей неверности. Она жила в страхе, страдании, мучении. Девушке было сложно скрывать свою измену. Варвара высказала Борису Григорьевичу свои опасения, что невестка во всем признается брату. Вскоре Катерина призналась при всех в содеянном во время богослужения. Началась гроза.

После признания снохи Кабаниха злорадствовала. Тихон избил жену, чтобы проучить. Странница Феклуша рассуждала о том, как боролись с неверностью раньше.

Борис Григорьевич тоже получил наказание от дядюшки. Он отправил племянника в Сибирь. Катерина просилась с ним, но возлюбленный ей отказал. Девушка понимала, что он действительно не может с ней уехать.

Катерина не могла больше так жить. Она вышла на высокий берег Волги и утопилась. Когда ее бездыханное тело вытащили, Тихон вцепился в него и стал обвинять мать. Он считал, что Кабаниха ее погубила.

Социально-бытовая драма «Гроза» заканчивается словами Тихона о том, что Катерина умерла, а он должен жить и мучиться.

Читательский дневник.

Другие произведения автора:

Гроза. Читательский дневник

Советуем почитать

  • Краткое содержание рассказа Ученая обезьянка Зощенко

    Жанровая направленность произведения позволяет отнести его к разряду короткого рассказа, основная тема которого заключается в сатирическом изображении негативных черт человеческого характера, в частности жадности.

  • Гном — краткое содержание книги Беккера

    Повесть «Гном» начинается с того, что группа девушек, идя домой назад от ручья с водой, набранной там, встречает древнего старика по имени Грегорио, хорошего мастера говорить сказки и жуткие истории

  • Краткое содержание романа Берег Бондарева

    Произведение, автором которого является Юрий Васильевич Бондарев, известный советский писатель, выходит в свет в 1975 году, и повествует о событиях, происходящих в период Второй мировой войны, перекликающихся с настоящим временем.

  • Краткое содержание стиха Утёс Лермонтова

    Ключевыми персонажами в стихотворении являются утес, расположенный в пустыне, и небольшая тучка, посредством которых поэт передает свое душевное состояние, заключающееся в драматическом восприятии жизненных событий.

  • Краткое содержание рассказа Чинк Сетон-Томпсона

    Чинк был большим щенком, но сам он себя считал настоящим большим псом. Был этот пес очень нелепым и неугомонным – по сути великовозрастным щенком.

История создания спектакля «Гроза» коротка. История создания спектакля «Гроза» Н.А. Островского. Краткое описание персонажей

«По указанию Его Императорского Высочества генерал-адмирала Великого князя Константина Николаевича в страну за новыми материалами для« Морского собрания »были отправлены известные русские писатели, уже имевшие опыт путешествий и вкус к эссе-прозе. Они должны были изучать и описывать народные промыслы, связанные с морем, озерами или реками, технику местного судостроения и судоходства, состояние домашнего рыболовства и само состояние водных путей России.

Островскому досталась Верхняя Волга от истока до Нижнего Новгорода. И он с энтузиазмом взялся за дело. «

«В старинном споре поволжских городов о том, какой из них волей Островского был превращен в Калинов (сцена спектакля« Гроза »), чаще всего звучат аргументы в пользу Кинешмы, Твери, Костромы. Спорщики вроде бы забыли про Ржев, а между тем именно Ржев явно причастен к зарождению загадочной идеи «Грозы»!

Неизвестно, где именно была написана «Гроза» — на даче под Москвой или в Заволжье Щеликово, но она была создана с удивительной скоростью, поистине вдохновением, за несколько месяцев 1859 года ».

«1859 год скрыт от биографа Островского плотной пеленой. В тот год он не вел дневник и вроде бы совсем не писал писем … Но кое-что еще можно восстановить. «Гроза» начата и написана, как видно из записей в первом акте черновика рукописи, 19 июля, 24 июля, 28 июля, 29 июля — в разгар лета 1859 года. Островский не регулярно едет еще в Щелыково и, по некоторым данным, проводит жаркое лето под Москвой — в Давыдовке или Иваньково, где актеры Малого театра и их литературные друзья селятся на дачах целой колонией.

Друзья Островского часто собирались в его доме, а талантливая жизнерадостная актриса Косицкая всегда была душой общества. Замечательная исполнительница русских народных песен, обладательница красочного выступления, она привлекала Островского не только очаровательной женщиной, но и глубоким, совершенным народным характером. Косицкая «свела с ума» не одного Островского, когда начала петь провокационные или лирические народные песни.

Слушая рассказы Косицкой о первых годах ее жизни, писательница сразу обратила внимание на поэтическое богатство ее языка, на красочность и выразительность поворотов. В своей «рабской речи» (так графиня Ростопчина так пренебрежительно описывала манеру речи Косицкой) Островский почувствовал свежий источник своего творчества.

Встреча с Островским вдохновила Косицкую. Огромный успех первой постановки пьесы «Не садись в сани, не садись», выбранной Косицкой для бенефиса, открыл широкую дорогу драме Островского на сцену.

Из двадцати шести оригинальных пьес Островского, поставленных в Москве в период с 1853 года до года смерти Косицкой (1868), то есть за пятнадцать лет, она участвовала в девяти.

Жизненный путь, личность, рассказы Косицкой дали Островскому богатый материал для создания образа Катерины.

В октябре 1859 г. на квартире Л.П. Косицкой Островский читал пьесу актерам Малого театра. Актеры единодушно восхитились композицией, придумывая для себя роли. Было известно, что Островский заранее отдал Катерину Косицкой. Предрекали Варваре Бороздину, Дикому — Садовского, Тихона — Сергея Васильева, Кабаниху — Рыкалова.

Но перед репетицией спектакль должен быть подвергнут цензуре. Сам Островский уехал в Петербург. Нордстрем прочел драму так, будто это не художественная литература, а зашифрованное воззвание. И подозревал, что покойного царя Николая Павловича вывели в Кабаниху. Островский долго отговаривал перепуганного цензора, говорил, что не может отказаться от роли Кабанихи …

Спектакль поступил от цензуры за неделю до премьеры. Однако в те времена исполнение пьесы из пяти репетиций никому не казалось диковинкой.

Главный режиссер — Островский. Под его руководством актеры искали нужные интонации, согласовывали темп и характер каждой сцены. Премьера состоялась 16 ноября 1859 г. ».

«Академический мир России довольно быстро подтвердил высокие заслуги пьесы: 25 сентября 1860 г. правление Российской академии наук присудило пьесе« Гроза »Большую Уваровскую премию (эту премию учредил граф А.С. Уваров. , основатель Московского археологического общества, награждать наиболее выдающиеся исторические и драматические произведения) ».

Жанр спектакля

«Гроза» была допущена драматической цензурой к спектаклю в 1859 г. и опубликована в январе 1860 г. По просьбе друзей Островского цензор И. Нордстрем, отдававший предпочтение драматургу, представил «Грозу» как пьесу, не обличающую общественно, а сатирическую. но любящий -дома, не упомянув ни слова в своем репортаже ни о Дике, ни о Кулигине, ни о Феклусе.

В самой общей формулировке основная тема Грозы можно определить как столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между угнетенными и утешителями, между желанием людей свободно проявлять свои права человека, духовные потребности и социальным и семейным порядком, который преобладал в дореформенной России.

Тема Грозы органично связана с ее конфликтами. Конфликт, В основе сюжета драмы лежит конфликт между старыми социальными принципами и новыми, прогрессивными устремлениями к равенству, к свободе человеческой личности … Главный конфликт Катерины с ее окружением объединяет всех остальных. К нему присоединяются конфликты Кулигина с Дикимом и Кабанихой, Кудряша с Дикимом, Бориса с Дикимом, Варвары с Кабанихой, Тихона с Кабанихой. Спектакль — истинное отражение общественных отношений, интересов и борьбы своего времени.

Общая тема «Грозы» также включает в себя ряд частных тем:

а) с рассказами Кулигина, замечаниями Кудряша и Бориса, действиями Дикого и Кабанихи, Островский дает подробную характеристику материально-правового положения всех слоев общества той эпохи;

в) изображая жизнь, интересы, увлечения и переживания героев «Грозы», автор воспроизводит с разных сторон социальный и семейный уклад жизни купцов и буржуазии.Таким образом, выделяется проблема социальных и семейных отношений. Ярко очерчено положение женщины в буржуазно-купеческой среде;

г) показаны жизненные предыстории и проблемы того времени. Герои рассказывают о важных для своего времени социальных явлениях: о возникновении первых железных дорог, об эпидемиях холеры, о развитии торгово-промышленной деятельности в Москве и др .;

д) Наряду с социально-экономическими и бытовыми условиями автор мастерски рисовал картины природы, разное отношение к ней персонажей.

Итак, по словам Гончарова, в «Грозе» «сложилась широкая картина народного быта и обычаев». Дореформенная Россия представлена ​​в нем своим социально-экономическим, культурным, нравственным, семейно-бытовым обликом.

3.K композиция композиции

Экспозиция — росписи волжских просторов и духоты калиновских нравов (Д. I, явл. 1-4).

Галстук — на нытье свекрови Катерина достойно и дружелюбно отвечает: «Ты про меня, мама, зря говоришь.Что с людьми, что без людей я совсем один, от себя ничего не доказываю ». Первое столкновение (Д. I, явл. 5).

Далее идет конфликт развития , дважды собирается гроза в природе (Д. I, явл. 9). Катерина признается Варваре, что полюбила Бориса — и пророчество старушки, далекий раскат грома; конец Д. IV. Грозовая туча ползет, как живая полусумасшедшая старуха, угрожающая Катерине смертью в пруду и в аду.

Первая кульминация — Катерина признается в своем грехе и падает без сознания. Но гроза в город так и не обрушилась, чувствуется лишь предгурье напряжение.

Вторая кульминация — Последний монолог Катерина прощается не с уже невыносимой жизнью, а с любовью: «Друг мой! Моя радость! До свидания! »(Д. В, явл. 4).

Развязка — самоубийство Катерины, шок жителей города, Тихона, завидующего покойной жене: «Молодец, Катя! И почему я осталась жить и страдать! ..»(Д.В, явл.7).

Заключение. По всем параметрам жанра, спектакль «Гроза» — трагедия, поскольку конфликт между героями приводит к трагическим последствиям. Есть в пьесе и элементы комизма (тиран Дикой с его нелепыми, унизительными требованиями человеческого достоинства, рассказы Феклуши, доводы калиновцев), помогающие увидеть бездну, готовую поглотить Катерину и которую Кулигин безуспешно. пытаясь озарить светом разума, доброты и милосердия.Сам Островский назвал пьесу драмой, подчеркнув тем самым повсеместность конфликтности пьесы, бытность изображенных в ней событий.

Спектакль был начат Александром Островским в июле 1859 г. и закончился 9 октября. Рукопись спектакля хранится в Российской государственной библиотеке.

В 1848 году Александр Островский отправился с семьей в Кострому, в имение Щелыково. Природная красота Поволжья поразила драматурга, и тогда он задумался о пьесе.Долгое время считалось, что сюжет драмы «Гроза» был взят Островским из жизни костромских купцов. В начале ХХ века костромчане смогли точно указать место самоубийства Катерины.

В своей пьесе Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшего в 1850-е годы, проблему изменения социальных устоев.

Имена героев пьесы наделены символикой: Кабанова — толстая, деспотичная женщина; Кулигин — это «кулига», болото, по своим характеристикам и названию схоже с именем изобретателя Кулибина; имя Катерина означает «чистая»; В отличие от нее Варвара — « варвара, ».

Название драмы Островского «Гроза» играет важную роль в понимании пьесы. Образ грозы в драме Островского необычайно сложен и неоднозначен. С одной стороны, гроза — непосредственный участник действия спектакля, с другой — символ идеи этого произведения. К тому же образ грозы имеет столько значений, что освещает почти все грани трагического столкновения в спектакле.

Гроза играет важную роль в композиции драмы.В первом действии — сюжет произведения: Катерина рассказывает Варваре о своих мечтах и ​​намекает на ее тайную любовь. Практически сразу после этого приближается гроза: «… никак не приближается гроза …» В начале четвертого акта тоже надвигается гроза, предвещая трагедию: «Ну, вспомните мои слова что гроза эта не пройдет зря … »

И гроза грянет только в сцене исповеди Катерины — в разгар пьесы, когда героиня рассказывает о своем грехе мужу и свекрови, не стесняясь присутствия других горожан.Гроза принимает непосредственное участие в действии как реальное явление природы. Это сказывается на поведении персонажей: ведь именно во время грозы Катерина признается в своем грехе. Они даже говорят о грозе, как если бы она была живая («Идет дождь, как бы ни собиралась гроза?»

Но гроза в пьесе имеет еще и переносное значение. К примеру, ругань, брань и выходки матери Тихон называет грозой: «Но откуда мне теперь знать, что две недели не будет над мной грозы, на ногах нет кандалов, мне все равно. о моей жене? »

Обращает на себя внимание и следующий факт: Кулигин — сторонник мирного искоренения пороков (он хочет высмеять в книге невзгоды: «Я хотел изобразить все это в стихах… »). И именно он предлагает Дикому сделать громоотвод (« медную пластину »), служащий здесь аллегорией, потому что мягкое и мирное противодействие порокам через разоблачение их в книгах есть своего рода громоотвода.

Кроме того, все персонажи по-разному воспринимают грозу. Итак, Дикой говорит: «В наказание нам посылают грозу». Дикой заявляет, что люди должны бояться грозы, но его сила и тирания основаны именно на страхе людей перед ним.Об этом свидетельствует судьба Бориса. Он боится не получить наследство и потому подчиняется Дикой природе. Следовательно, этот страх выгоден Дикой природе. Он хочет, чтобы все боялись бури, как и он сам.

А вот Кулигин по-другому относится к грозе: «Сейчас всякая травинка, каждый цветок счастлив, а мы прячемся, мы боимся, вот какая беда!» Он видит в грозе животворную силу. Интересно, что не только отношение к грозе, но и принципы Дикого и Кулигина разные.Кулигин осуждает образ жизни Дикого, Кабановой и их нравы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! ..»

Так образ грозы оказывается связанным с раскрытием характеров персонажей драмы. Катерина тоже боится грозы, но не Дикой. Она искренне считает, что гроза — это Божье возмездие. Катерина не говорит о пользе грозы, она боится не наказания, а грехов. Ее страх связан с глубокой, сильной верой и высокими моральными идеалами.Поэтому в ее словах о страхе перед грозой нет самодовольства, как у Дикого, а, скорее, покаяния: «Не то чтобы страшно, что убьет тебя, но эта смерть внезапно найдет тебя, как ты. со всеми своими грехами, со всеми злыми помыслами … »

Сама героиня тоже похожа на грозу. Во-первых, тема грозы связана с чувствами, душевным состоянием Катерины. В первом акте собирается гроза, как предвестие трагедии и как выражение беспокойной души героини.Именно тогда Катерина признается Варваре, что любит кого-то другого, а не своего мужа. Гроза не беспокоила Катерину во время встречи с Борисом, когда она вдруг почувствовала себя счастливой. Гроза возникает всякий раз, когда в душе самой героини бушуют бури: слова «С Борисом Григорьевичем!» (в сцене признания Катерины) — и снова слышен «раскат грома» по реплике автора.

Во-вторых, признание Катерины и ее самоубийства было вызовом силам «темного царства» и его принципам («сшитые-покрытые»).Сама любовь, которую не скрывала Катерина, ее стремление к свободе — это тоже протест, вызов, который, как гроза, прогремел над силами «темного царства». Победа Катерины в том, что слухи о Кабанихе, ее роли в самоубийстве невестки не смогут скрыть правду. Даже Тихон начинает слабо протестовать. «Ты испортил ее! Ты! Ты! »- кричит он матери.

Итак, «Гроза» Островского, несмотря на свою трагедию, производит освежающее, обнадеживающее впечатление, о чем Добролюбов сказал: «…. конец (пьесы) … кажется нам отрадным, легко понять почему: он представляет собой ужасный вызов силе тирана. .. «

Катерина не подстраивается под принципы Кабановой, она не хотела лгать и слушать чужую ложь: «Ты про меня говоришь, мамочка, зря ты это говоришь …»

Гроза тоже ничему и никому не подчиняется — бывает и летом, и весной, не ограничиваясь временем года, как осадки. Недаром во многих языческих религиях главным богом является громовержец, властелин грома и молний (гроз).

Как и в природе, гроза в пьесе Островского сочетает в себе разрушительную и созидательную силу: «Гроза убьет!», «Это не буря, а благодать!»

Итак, образ грозы в драме Островского многогранен и неоднозначен: он, символически выражая идею произведения, одновременно непосредственно участвует в действии. Образ грозы освещает почти все грани трагической коллизии пьесы, поэтому значение названия становится таким важным для понимания пьесы.

А. Н. Островский — выдающийся литературный деятель. Он многое изменил в постановке пьес, его произведения отличаются реализмом, взглядов которого писатель придерживался. Одно из самых известных его произведений — пьеса «Гроза», анализ которой представлен ниже.

История пьесы

Анализ «Грозы» следует начинать с истории ее написания, поскольку обстоятельства того времени сыграли важную роль в создании сюжета.Пьеса написана в 1859 году во время путешествия Островского по Поволжью. Писатель наблюдал и исследовал не только красоты природы и достопримечательности волжских городов.

Не меньше его интересовали люди, которых он встретил в поездке. Он изучал их характеры, повседневную жизнь, историю их жизни. Александр Николаевич делал заметки, а затем на их основе создал собственное произведение.

Но история «Грозы» Островского имеет разные версии. Очень долгое время считалось, что сюжет пьесы писатель взял из реальной жизни.В Костроме была девушка, которая, не выдержав притеснений свекрови, бросилась в реку.

Исследователи нашли много совпадений. Произошло это в том же году, когда была написана пьеса. Обе девушки были молоды и вышли замуж в очень раннем возрасте. Обоих притесняли свекрови, а у мужей был слабый характер. У Катерины был роман с племянником самого влиятельного человека города, а у бедной девушки из Костромы роман с почтальоном.Неудивительно, что из-за такого количества совпадений долгое время все считали, что сюжет основан на реальных событиях.

Но более детальные исследования опровергли эту теорию. Островский отправил пьесу в печать в октябре, а через месяц девушка бросила. Поэтому сюжет не мог быть основан на истории жизни этой костромской семьи. Однако, возможно, благодаря своему наблюдению Александр Николаевич сумел предсказать этот печальный конец. Но у истории создания спектакля есть и более романтическая версия.

Кто был прототипом главного героя?

Анализируя «Грозу», можно также отметить, что было много разногласий по поводу того, с кого был скопирован образ Катерины. Нашлось место и личной драме писателя. И у Александра Николаевича, и у Любови Павловны Косицкой были семьи. И это послужило препятствием для дальнейшего развития их отношений.

Косицкая была актрисой театра и многие считают, что она является прототипом Катерины в «Грозе» Островского.Позже ее роль сыграет Любовь Павловна. Сама женщина была из Поволжья, и биографы драматурга писали, что «Сон Катерины» записан со слов Косицкой. Любовь Косицкая, как и Катерина, была верующей и очень любила церковь.

Но «Гроза» — это не только драма о личных отношениях, это пьеса о нарастающем конфликте в обществе. В ту эпоху уже были люди, которые хотели изменить старый порядок, но закостеневшее домостроительное общество не желало им подчиняться.И это противопоставление отражено в пьесе Островского.

Действие происходит в вымышленном волжском городке Калинове. Жители этого городка — люди, привыкшие к обману, произволу и невежеству. Стремлением к лучшей жизни выделялись несколько человек из калиновского общества — это Катерина Кабанова, Борис и Кулигин.

Девушка была замужем за безвольным Тихоном, чья суровая и деспотическая мать постоянно притесняла девушку. Кабаниха установила в доме очень жесткий порядок, поэтому все члены семьи Кабановых не любили ее и боялись.Во время отъезда Тихона по делам Катерина тайно встречается с Борисом, образованным молодым человеком, приехавшим из другого города навестить своего дядю, Дикого, человека такого же жесткого характера, как и Кабаниха.

Когда вернулся муж, девушка перестала видеться с Борисом. Она боялась наказания за свой поступок, потому что была набожна. Несмотря на все уговоры, Катерина во всем призналась Тихону и его маме. Кабан стал еще больше тиранить девушку. Дядя отправил Бориса в Сибирь.Катерина, попрощавшись с ним, бросилась в Волгу, поняв, что уже не может жить в тирании. Тихон обвинил мать в том, что именно из-за ее отношений его жена решила на такой шаг. Это краткое содержание «Грозы» Островского.

Краткое описание персонажей

Следующим пунктом в анализе пьесы является характеристика героев «Грозы» Островского. Все персонажи получились запоминающимися, с яркими персонажами.Главная героиня (Катерина) — молодая женщина, воспитанная на домостроительстве. Но она понимала жесткость этих взглядов и стремилась к лучшей жизни, в которой все люди жили бы честно и поступали правильно. Она была набожной и любила ходить в церковь и молиться.

Кабанова Марфа Игнатьевна — вдова, жена богатого купца. Она придерживалась основ домостроения. У нее был жесткий нрав, в доме установился тиранический порядок. Тихон — ее сын, безвольный человек, любил выпить.Он понимал, что мать несправедливо относится к его жене, но боялся пойти против ее воли.

Борис, образованный молодой человек, пришел к Дикому, чтобы передать ему часть наследства. Впечатляет, не приемлет законы калиновского общества. Дикой — человек влиятельный, все его боялись, потому что знали, какой он суровый нрав. Кулигин — обыватель, верящий в силу науки. Пытается доказать другим важность научных открытий.

Это характеристика персонажей «Грозы» Островского, сыгравших значительную роль в сюжете.Их можно разделить на два небольших общества: старомодные и те, кто считал, что изменения необходимы для создания лучших условий.

Луч света в спектакле

При анализе «Грозы» стоит выделить главный женский образ — Катерину Кабанову. Это отражение того, что тирания и деспотическое отношение могут сделать с человеком. Хотя молодая женщина выросла в «старом» обществе, в отличие от большинства, она видит всю несправедливость такого порядка.Но Катерина была честна, не хотела и не умела обманывать, и это одна из причин, по которой она все рассказала мужу. А те люди, которые ее окружали, привыкли обманывать, бояться, тиранировать. И девушка не могла этого принять, вся ее духовная чистота противостояла этому. Из-за внутреннего света и желания жить честно образ Катерины из «Грозы» Островского сравнивали с «лучом света в царстве тьмы».

И единственными радостями в ее жизни были молитва и любовь к Борису.В отличие от всех, кто говорил о вере, Катерина верила в силу молитвы, она очень боялась согрешить, поэтому не смогла встретиться с Борисом. Девушка понимала, что после ее поступка свекровь будет мучить ее еще больше. Катерина увидела, что в этом обществе никто не хочет меняться, и она не может жить среди несправедливости, непонимания и без любви. Поэтому броситься в реку казалось ей единственным выходом. Как потом рассказывал Кулигин, она обрела покой.

Гроза image

В пьесе некоторые важные эпизоды связаны с грозой. По сюжету Катерина очень боялась этого природного явления. Потому что люди верили, что гроза накажет грешника. И все эти тучи, гром — все это только усугубляло удручающую обстановку в доме Кабановых.

При анализе «Грозы» следует также отметить, что в высшей степени символично, что все эпизоды с этим природным явлением связаны с Катериной.Это отражение ее внутреннего мира, напряжения, в котором она находилась, буря чувств, бушевавших внутри нее. Катерина боялась такого накала чувств, поэтому очень переживала, когда была гроза. Также гроза и дождь являются символом очищения, когда молодая женщина бросилась в реку, она обрела покой. Так же, как после дождя природа кажется чище.

Основная идея спектакля

В чем главный смысл «Грозы» Островского? Драматург стремился показать, насколько несправедливо организовано общество.Как они могут притеснять слабых и беззащитных, чтобы людям не оставалось выбора. Возможно, Александр Николаевич хотел показать, что общество должно пересмотреть свои взгляды. Смысл «Грозы» Островского в том, что нельзя жить в невежестве, лжи и упорстве. Мы должны стремиться стать лучше, быть терпимее к людям, чтобы их жизнь не напоминала «темное царство», как у Катерины Кабановой.

Личный конфликт

Спектакль показывает рост внутреннего конфликта Катерины.С одной стороны, есть понимание, что нельзя жить в тирании, любви к Борису. С другой стороны — строгое воспитание, чувство долга и боязнь согрешить. Женщина не может прийти к одному решению. На протяжении всего спектакля она знакомится с Борисом, но даже не думает об уходе от мужа.

Конфликт нарастает, а толчком к печальной смерти Катерины послужила разлука с Борисом и усиление преследований со стороны свекрови. Но личный конфликт — не самое главное место в спектакле.

Социальная проблема

При анализе «Грозы» следует отметить, что драматург пытался передать настроение общества, которое было в то время. Люди понимали, что нужны изменения, что старая система общества должна уступить место новой, просвещенной. Но люди старого порядка не хотели признавать, что их взгляды утратили силу, что они невежественны. И эта борьба между «старым» и «новым» нашла отражение в пьесе А.Островского «Гроза».

Без сомнения, «Гроза» (1859) — вершина драмы Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Поэтому его творение требует детального анализа.

Процесс создания спектакля «Гроза» во многом связан с прошлыми периодами творчества Островского. Автора привлекают те же проблемы, что и в пьесах «Москвич», но образ семьи получает иную трактовку (новизна — отрицание застоя патриархальной жизни и угнетения Домостроя).Появление яркого доброго начала, природной героини — новшество в творчестве автора.

Первые мысли и зарисовки «Грозы» появились летом 1859 года, и уже в начале октября писатель имел четкое представление обо всей картине. На творчество большое влияние оказало путешествие по Волге. Под патронатом Морского министерства была организована этнографическая экспедиция для изучения обычаев и нравов коренного населения России.Островский тоже принимал в ней участие.

Город Калинов — собирательный образ разных городов Поволжья, которые одновременно похожи друг на друга, но имеют свои отличительные особенности. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о жизни российской провинции и особенностях поведения жителей заносил в дневник. На основе этих записей впоследствии были созданы персонажи «Грозы».

Значение имени

Гроза — это не только разгул стихии, но и символ развала и очищения от застоявшейся атмосферы провинциального городка, где правили средневековые ордена Кабанихи и Дикого.В этом смысл названия пьесы. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей истощается: Тихон восстает против произвола матери, Варвара убегает, Кулигин открыто обвиняет жителей города в случившемся.

Впервые Тихон рассказал о грозе во время церемонии прощания: «… Две недели не будет гроза надо мной». Под этим словом он имел в виду гнетущую атмосферу своего дома, где деспотическая мать правит балом.«В наказание нам посылают грозу, — говорит Дикой Кулигину. Тиран понимает это явление как наказание за свои грехи, он боится платить за несправедливое обращение с людьми. Кабан солидарен с ним. Наказание за грех громом и молнией видит Катерина, совесть которой также не ясна. Праведный гнев Божий — это еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в этом природном явлении можно найти только вспышку электричества, но его передовые взгляды все равно не могут уживаться в городе, нуждающемся в очищении.Если вам нужна дополнительная информация о роли и значении гроз, вы можете прочитать эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — драма по А. Островскому. Этот жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, близкий к реальности. Некоторые обозреватели упоминали более точную формулировку: семейная трагедия.

Если говорить о режиссуре, то этот спектакль абсолютно реалистичен. Основным показателем этого, пожалуй, является описание нравов, привычек и бытовых аспектов существования жителей провинциальных городов Поволжья (подробное описание).Автор придает этому большое значение, тщательно описывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

  1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и разворачиваются будущие события.
  2. Далее следует связь между конфликтом Катерины с новой семьей и обществом в целом и внутренним конфликтом (диалог Катерины и Варвары).
  3. После старта мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
  4. Ближе к концу конфликт достигает точки, когда проблемы требуют безотлагательного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5-м акте.
  5. Далее следует развязка, показывающая неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.
  6. Конфликт

    В The Thunderstorm есть несколько конфликтов:

    1. Во-первых, это противостояние тиранов (Дикая, Кабаниха) и жертв (Катерина, Тихон, Борис и др.)). Это конфликт двух мировоззрений — старого и нового, отживших и свободолюбивых персонажей. Этот конфликт выделен.
    2. С другой стороны, действие существует благодаря психологическому конфликту, то есть внутреннему — в душе Катерины.
    3. Социальный конфликт породил все предыдущие: Островский начинает свою работу с женитьбы обедневшей дворянки и купца. Эта тенденция была широко распространена во времена автора. Правящий аристократический класс начал терять власть, становясь беднее и разоренным праздностью, расточительством и коммерческой неграмотностью.Но торговцы набирали обороты из-за отсутствия принципа, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дело за счет других: дворяне выдавали изящных и образованных дочерей грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

    Суть

    Воспитанная в лучших аристократических традициях, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за грубого и мягкотелого пьяницу Тихона, принадлежавшего к богатой купеческой семье.Его мать притесняет невестку, навязывая тот лживый и нелепый приказ Домостроя: плакать перед отъездом мужа, унижаться перед нами на публике и т. Д. Юная героиня сочувствует дочери Кабанихи. , Барбара, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайно обретая радости жизни. Во время ухода мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дики, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, потому что женщина не хочет прятаться, она хочет сбежать с любимым в Сибирь.Но герой не может рискнуть взять ее с собой. В результате она до сих пор раскаивается в своих грехах перед мужем и свекровью и получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и семейный гнет не позволяют ей продолжать жить, она устремляется в Волгу. После ее смерти восстает подрастающее поколение: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшем и т. Д.

    В пьесе Островского сочетаются черты и противоречия, все за и против феодальной России XIX века.Город Калинов — собирательный образ, детально описанная упрощенная модель российского общества. Глядя на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях активных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает. Это портит сначала семейные отношения, а потом не дает развиваться городу и всей стране.

    Главные герои и их характеристики

    Произведение имеет четкую систему персонажей, в которую вписываются образы героев.

    1. Во-первых, это угнетатели. Дикой — типичный тиран и богатый купец. От его оскорблений родственники разбегаются по углам. Слуги Дикаи жестоки. Все знают, что ему невозможно угодить. Кабанова — воплощение патриархального уклада жизни, устаревшего Домостроя. Жена богатого купца, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций своих предков и сама четко им следует. Мы описали их более подробно в этой статье.
    2. Во-вторых, адаптировались. Тихон — слабый мужчина, который любит свою жену, но не может найти в себе сил защитить ее от притеснений матери. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит причин идти против системы. Таков Борис, терпящий происки богатого дяди. Это раскрытие посвящено раскрытию их изображений. Варвара — дочь Кабанихи. Она берет свой трюк, живя двойной жизнью. Днем формально соблюдает условности, ночью гуляет с Кудряшем. Обман, находчивость и хитрость не портят ее веселый авантюрный нрав: еще она добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Все посвящено характеристике этой девушки.
    3. Катерина стоит особняком, характеристика героини отличается от всех остальных. Это молодая интеллигентная дворянка, которую родители окружили пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка приучена к свободе мысли и слова.Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пыталась примириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: природа Катерины сопротивлялась этому неестественному союзу. Затем она примерила на себя роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Это ее тоже не устраивало, ведь героиня отличается прямотой, совестью и честностью. В результате от отчаяния она решила пойти на восстание, признав грех, а затем совершив более ужасный — самоубийство.Подробнее об образе Катерины мы писали в посвященном ей.
    4. Кулигин тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, привнося в архаичный мир немного прогрессивности. Герой — механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных калиновцев. Мы также написали краткое описание его роли в спектакле и его персонажа.
    5. шаблоны

  • Основная тема произведения — жизнь и нравы Калинова (ей мы посвятили отдельную).Автор описывает провинциальную провинцию для того, чтобы показать людям, что им не нужно цепляться за пережитки прошлого, им нужно понимать настоящее и думать о будущем. А жители волжского городка застыли вне времени, их жизнь однообразна, фальшива и пуста. Его портят и тормозят развитие суеверий, консерватизма, а также нежелание тиранов меняться к лучшему. Такая Россия и дальше будет прозябать в нищете и невежестве.
  • Любовь и семья — тоже важные темы здесь, так как по ходу повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликта поколений. Очень важно влияние семьи на определенных героев (Катерина — отражение воспитания ее родителей, а Тихон рос таким бесхарактерным из-за произвола матери).
  • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправиться и раскаяться в содеянном.С точки зрения христианской философии, это высокоморальное решение, возвышающее и оправдывающее Катерину. Если вам интересна эта тема, читайте об этом в нашей.

Проблемная

Социальный конфликт приводит к социальным и личным проблемам.

  1. Островский, во-первых, осуждает тиранию как психологический феномен в образах Дикого и Кабановой. Эти люди играли судьбой своих подчиненных, попирая проявления своей индивидуальности и свободы.И из-за своего невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже вышло из употребления.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, послушание и эгоизм с помощью изображений Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они только потворствуют тирании хозяев жизни, хотя вместе они могли переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера , переданную в образе Катерины, можно назвать личной, хотя и вдохновленной глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поисках и нахождении себя идет на измену, а затем на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Моральные проблемы , связанные с любовью и преданностью, образованием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одного от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и силой догматика, ею движут добрые намерения, но она воплощает их во вред всем. .
  5. Трагедия совести достаточно важна. Например, Тихону нужно было принять решение — защищать жену от нападок матери или нет. Катерина тоже пошла на сделку со своей совестью, когда сблизилась с Борисом. Вы можете прочитать об этом подробнее.
  6. Незнание. Калиновцы глупы и необразованы, они верят гадалкам и странникам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому не стоит удивляться дикости нравов и показному лицемерию главных лиц города.

Значение

Автор убежден, что стремление к свободе естественно, несмотря на определенные жизненные неудачи, а тирания и лицемерие разоряют страну и талантливых людей в ней. Поэтому свою независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности необходимо защищать, иначе старые порядки никуда не денутся, их лживость просто накроет новое поколение и заставит его играть по своим правилам. Эта идея отражена в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Позиция автора в пьесе четко выражена. Мы понимаем, что Кабаниха, хоть и хранит традиции, но не права, как и непокорная Катерина. Однако у Катерины был потенциал, у нее был ум, у нее была чистота помыслов, и великие люди, воплощенные в ней, еще могут возродиться, сбросив оковы невежества и тирании. Подробнее о значении драмы вы можете узнать в этой теме.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточенных споров среди критиков как в 19-м, так и в 20-м веках.В XIX веке Николай Добролюбов (статья «Луч света в темном царстве»), Дмитрий Писарев (статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев писали об этом с противоположных позиций.

И.А. Гончаров высоко оценил пьесу и выразил свое мнение в одноименной критической статье:

В той же драме сложилась широкая картина народного быта и обычаев с беспрецедентной художественной полнотой и верностью. Каждое лицо в драме — это типичный персонаж, вырванный прямо из среды народной жизни.

Интересно? Держи это у себя на стене!

А. Н. Островский очень современен как по-настоящему талантливый художник. Он никогда не покидал сложных и болезненных вопросов общества. Островский — очень чуткий писатель, любящий свою землю, свой народ, его историю. Его пьесы привлекают удивительной нравственной чистотой, неподдельной человечностью.

Спектакль «Гроза» по праву считается одним из шедевров Островского и всей русской драматургии. Ведь сам автор оценивает это как творческую удачу.В «Грозе», по словам Гончарова, «картина народного быта и обычаев утвердилась с беспримерной художественной полнотой и верностью», в этом качестве спектакль был страстным вызовом деспотизму и невежеству, царившим в дореформенной России.

Очень четко и выразительно изображен Островский уголок «темного царства», где на наших глазах набирает силу противостояние тьмы и невежества, с одной стороны, и красоты и гармонии, с другой.Хозяева жизни здесь — тираны. Они угнетают людей, тиранят их семьи и подавляют все проявления живой и здоровой человеческой мысли. Уже при первом знакомстве с персонажами драмы становится очевидной неизбежность конфликта двух противоборствующих сторон. Потому что и среди приверженцев старого порядка, и среди представителей нового поколения бросаются в глаза как по-настоящему сильные, так и слабые характеры.

Исходя из этого, целью моей работы будет подробное изучение персонажей главных героев драмы А.Н. Островский «Гроза».

Драма А. «Гроза» Островского впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года премьера состоялась в Малом театре, 2 декабря — в Александринском театре. Драма была напечатана в первом номере журнала «Библиотека для чтения» следующего, 1860 года, а в марте того же года вышла отдельным выпуском.

«Гроза» была написана быстро: она началась в июле и закончилась 9 октября 1859 года.И она оформилась, вызрела в сознании и воображении художника, видимо, за долгие годы …

Какое таинство представляет собой создание художественного образа? Когда вы думаете о «Грозе», вы вспоминаете множество вещей, которые могли послужить толчком для написания драмы. Во-первых, само путешествие писателя по Волге, открывшее ему новый, неслыханный мир русской жизни. В спектакле говорится, что действие происходит в городе Калинов на берегу Волги.Условный город Калинов вобрал в себя настоящие приметы провинциальной жизни и обычаи тех городов, которые были известны Островскому по его волжскому путешествию — Тверь, Торжок, Кострома, Кинешма.

Но писателя могут поразить какие-то детали, встреча, даже рассказ, который он услышал, просто слово или возражение, и это проникает в его воображение, тайно созревает и растет там. Он мог видеть берега Волги и разговаривать с местным буржуа, который в городе считался чудаком, потому что ему нравится «разбрасывать разговоры», порассуждать о местных обычаях и т. Д., а в его творческом воображении из будущих лиц и персонажей могли постепенно возникать герои «Грозы», которые нам предстоит изучить.

В самой общей формулировке тематическое ядро ​​«Грозы» можно определить как столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между стремлениями угнетенных людей к свободному проявлению своих духовных потребностей. Пристрастия, интересы, общественный и семейный уклад, преобладавший в дореформенной России.

Характеризуя представителей старых традиций и новых тенденций, Островский глубоко и полно раскрывает сущность жизненных отношений и всю структуру дореформенной действительности.По словам Гончарова, в «Грозе» «сложилась широкая картина народного быта и обычаев».

Оживление классического китайского театра с помощью современной интерпретации «Грозы» — YP

«Гроза», знаменитая пьеса китайского писателя Цао Юя, просуществовала долгую жизнь как на сцене, так и на экране с момента первой постановки в 1933 году.

В 2012 году, Директор театра из Гонконга Тан Шу-Вин и хореографы Син Лян и Муи Чеук-инь превратили классику в потрясающий физический театр — интеграцию театра и танца.

Получив широкое признание за свою постановку, Тан, Син и Муи недавно вернули Thunderstorm в Гонконг для специального выступления в декабре в рамках танцевальной серии Jockey Club New Arts Power 2019.

Актерский состав «Короля Льва» обсуждает свое «путешествие эмоций»

Young Post в прошлом месяце поговорил с соруководителем и хореографом Сином о том, как трио использовало традиционную устную игру слов в современном танце и пантомиме. представление.

Син признает, что это была непростая задача. Ключ, по его словам, заключается в том, чтобы исполнители использовали свое тело для передачи эмоций и мотивов персонажей.

В самом начале процесса Тан начал обучать исполнителей совершенствованию их движений. В то время как танцевальные номера обычно гладкие и изящные, в физическом театре много преувеличенных действий и мимики.

Почему театр делает нашу жизнь лучше

«Трудность заключалась в том, чтобы найти правильный баланс между танцем и театром, так что ни один элемент не затмевает другой», — сказал Син.

Затем Тан, Син и Муи начали исследовать личности персонажей и создавать движения, которые им подходят.

Гроза вращается вокруг сложных отношений между двумя семьями — Чжоус и Лус — на протяжении трех десятилетий. В нем используются проблемы между двумя семьями, чтобы выделить социальные проблемы дня.

На подготовку к своему недавнему выступлению у команды ушло восемь месяцев.

Фото: Ивонн Чан

Создатели потратили много времени на изучение исходного материала Цао, чтобы понять главных героев: бизнесмена Чжоу Пуюань, его жену Фаньи, сына Чжоу Пина и дочь от предыдущего брака Сифэн.

Син и Муи хотели сделать движения Пуюаня более запутанными, чтобы проиллюстрировать сложность его чувств. Они использовали реквизит, например веер, чтобы показать, насколько запутанной чувствует себя его жена Фаньи. И хотя Сифэн ловок, как волшебный пикси, движения Пина более жесткие, что указывает на то, что он хоронит свои чувства.

Син, Тан и Муи сначала решили сотрудничать, потому что они хотели найти способ выразить театральное произведение с помощью танца.

Стереотипы мешают мальчикам в Гонконге учиться балету

Они решили адаптировать «Грозу», потому что, несмотря на сложный сюжет, в нем всего несколько главных героев, а действие происходит в течение 24 часов.

«Это означало, что мы могли сосредоточиться на анализе этих нескольких персонажей и их взаимоотношений, чтобы рассказать историю», — сказал Син.

«Нам также понравилась пьеса, потому что она фокусируется на конфликте, и вы можете многое сделать с этим в физическом театральном представлении».

Почему разнообразие и инклюзивность так важны в искусстве

Син, который ставил спектакль почти семь лет, говорит, что каждый раз, когда они рассказывают историю, он открывает для себя новый угол зрения.

У команды ушло восемь месяцев на подготовку к своему последнему выступлению, так как они могли репетировать только по выходным.

Перед выступлением Син посетил местную школу, чтобы обсудить пьесу с некоторыми учениками.

HK Подростки из разных культур находят свое внутреннее сияние в новом театральном проекте

«Я думаю, что в наши дни молодых людей больше интересуют визуальные эффекты, чем слова», — говорит Син. «Из-за этого они будут привлечены к физическому театру, потому что он рассказывает историю более прямо.

Син говорит, что ключ к тому, чтобы быть хорошим актером в театре, — это способность выражать свои эмоции. Но сначала вам нужно понять весь спектр доступных вам эмоций. Син считает, что, наблюдая за своими привычками в повседневной жизни, вы можете лучше понять этот диапазон эмоций.

«Обратите внимание на то, как ваше тело чувствует себя в момент пробуждения, или на то, как вы дышите, как двигаются ваши суставы … так вы можете наблюдать за своими движениями и своим окружением», — говорит он.

«Все дело в подвижности танцора и менталитете актера».

Ужасная буря, рассказ

  • Элоиза Маклахлан, 5 класс
  • Короткий рассказ
  • 2010 г.

!!! УЖАСНАЯ БУРЯ !!!

Я почувствовал холодную дрожь по всему телу.Завывал ветер, шелестели листва с деревьев. Я был совершенно один в этой буре. Больше никого не было снаружи. Они вошли внутрь, чтобы укрыться от бури. Я слышал свист волн, разбивающихся о берег. Я знал, что это будет долгая ночь.

Я держался крепко. Вдалеке я мог видеть грозу, терроризирующую город впереди. Я даже мог слышать легкий стук града, который обрушился на землю. Это приближалось. Небо начало очень громко грохотать.Я увидел впереди вспышку молнии. Я знал, что мои родители волновались, но не беспокоился. Я был настолько храбрым, насколько мог. Я бросился сквозь дождь, полностью промокнув. Даже небольшой дождь меня не остановит.

Вот и приближалась буря. Я закрыл глаза, когда с неба ударила еще одна вспышка молнии. Гром прокатился снова очень долго. Еще одна молния ударила с неба. Треск грома заставил меня вздрогнуть. Я немного сбавил обороты, чтобы отдохнуть, но не только по этой причине: шторм был здесь.

Я прикрыл лицо от ужасных ветров. Я глубоко вздохнул и снова встал. Я начал ходить, потом бегать трусцой, а потом как можно быстрее побежал к дому. Я молча остановился, поскольку ветер немного утих, но ненадолго. Я ничего не мог видеть, небо было настолько темным, что я не мог видеть, куда иду. Когда небо немного прояснилось, я почувствовал знакомый запах. Дождь громко шелестел.

Когда я посмотрел перед собой, я увидел свой дом. Я наконец был жив и здоров.

История создания спектакля «Гроза.История создания спектакля «Гроза Островского» Послание на сюжет создания драмы «Гроза

».

50-60-е годы XIX века — довольно тяжелое время для всей России. Он ознаменовался широким социальным подъемом, произошедшим в связи с появлением новых демократически настроенных сил и актуализацией вопроса о крепостном праве. На этом фоне громко заговорили о существующих противоречиях между поколениями и о положении русской женщины в условиях патриархальных отношений, сохранившихся на значительной территории страны.

В такой непростой обстановке он был написан, затем поставлен на сцену и опубликован довольно сенсационный по тем годам

Хронология работы над драмой

История создания спектакля «Гроза» поднимает много вопросов. Кратко его можно обозначить следующим образом.

Островский, скорее всего, начал работу над произведением в июле 1859 г. (по крайней мере, не позднее этого месяца), а в начале октября отправил готовый текст в издательство.Об этом свидетельствует подлинник рукописи, который до сих пор хранится в Российской государственной библиотеке. Через месяц спектакль уже был поставлен на петербургской сцене: 16 ноября — премьера в Малом театре, 2 декабря — в Александрийском театре. В следующем году она была опубликована в «Библиотеке для чтения» (№1), чуть позже была издана отдельной книгой.

Реакция прогрессивных умов на появление пьесы

Новая драма знаменитого тогда «Колумба Замоскворечье» вызвала бурные отклики и комментарии, как положительные (например, оценка Н.Добролюбов, И. Гончаров, П. Плетнев) и осуждающие (Л. Толстой, А. Фет). Признанный в то время критик Д. Писарев также неоднозначно воспринял новое детище Островского и в связи с этим вступил в полемику с Добролюбовым по ряду вопросов. Как бы то ни было, «Гроза» навсегда стала одной из лучших пьес драматурга. И настоящей наградой, несомненно, стала Большая Уваровская премия, присуждаемая авторам только за действительно гениальные произведения, написанные для сцены.

Сюжет и герои

История создания спектакля «Гроза» во многом объясняется действием драмы, действие которого происходит в небольшом городке с красивым названием Калинов, расположенном на берегу Волги. . Когда вы встречаетесь с ним, он выглядит вполне благополучным: великолепный пейзаж, дающий ощущение тишины и покоя. Одна из первых фраз, которые слышит зритель от местного жителя: «Красавица!» Но по мере знакомства с персонажами настроение и общая атмосфера меняются. Драматург умело разоблачает пороки общества, веками жившего по законам домостроения. Возможно, отсюда и название города — Калинов, пришедшее из русского фольклора. Это символ устоявшегося, страшного, «сказочного» мира, который сложно разрушить.

И вот, среди «злых» и могущественных сил появляется человек, решивший открыто противостоять их власти — Катерина. Судьба героини складывается трагично, так как она до сих пор не находит единомышленников или защитников (в лице, например, того же мужа), которые могли бы поддержать ее в начавшемся противостоянии.Молодой человек, в котором она видит свое будущее счастье и лучшую судьбу, тоже струсил, не очень понимая Катерину. В условиях, когда разрушены все моральные устои, трудно найти виновных в гибели девушки.

Споры о происхождении сюжета

Высказывания о прототипах и сюжете произведения очень противоречивы. Так, для костромчан творческая история создания спектакля «Гроза» была напрямую связана с недавними трагическими происшествиями в их городе. Некоторые подробности указывали на то, что прототипом Катерины могла стать подруга писателя Л.П. Косицкая. Люди, лично знавшие драматурга, считали, что появление «Грозы» — результат путешествия Островского по Волге.

Чем вызваны такие суждения?

Трагедия семьи Клыковых

По первой версии, история создания спектакля «Гроза» связана с инцидентом в городе Кострома. В начале ноября 1859 года пропала одна из жительниц города Александра Клыкова, которой было всего 19 лет.Позже ее тело нашли в водах Волги, по факту возбуждено уголовное дело. Были рассмотрены две версии: самоубийство или убийство и попытка скрыть преступление. В ходе расследования выяснилось, что девушку недавно выдали замуж, и она оказалась в купеческой семье, где полностью правила деспотичная свекровь, ни с кем не считавшаяся. Выросшая в разных условиях, Александра не смогла смириться со своей судьбой и пустить корни в новой семье.В муже не нашла поддержки — тихая, послушная, во всем уступала матери. Все эти детали легко узнаваемы в драме. Поэтому после появления книги в Костроме местные жители упорно говорили о том, что создание спектакля «Гроза» было напрямую связано с жизнью семьи Клыковых. И хотя позже выяснилось, что произведение было написано за месяц до этой трагедии, актеры, долгое время игравшие на местной сцене, восполняли семью Клыковых.А место на берегу Волги, с которого Катерина-Александра якобы бросилась в воду, было одной из местных достопримечательностей.

Гроза — личная драма А.Н. Островского?

Другая версия, касающаяся прототипа главного героя, связана с примечанием самого драматурга в тексте. Рядом с монологом Катерины, в котором она рассказывает Вареньке о своем сне, написано: «Я слышал от Л.П. об этом же сне… »За Л.П. скрывается известная актриса Л.П. Косицкая, которая, скорее всего, имела отношения с Островским. Оба — семейные люди, поэтому вынуждены скрывать свою привязанность. Исследователи, объясняющие создание по пьесе Островского «Гроза» и рассматривающие эту версию, также ссылаются на то, что роль главной героини впервые исполнила Косицкая. А драматург, как известно, предпочитал сам выбирать актеров для постановки собственных произведений в Малом театре.

Путешествие по Волге

Наконец, третья и более вероятная версия — история создания спектакля «Гроза» связана с путешествием автора по великой русской реке.

Летом 1856-57 гг. Островский принимал участие в экспедиции Русского географического общества по Волге. Он побывал во многих населенных пунктах, расположенных на берегу реки, долго встречался и беседовал с местными жителями, изучал особенности их быта.Островский был свидетелем множества сцен, разворачивающихся в отдельных семьях и в городе в целом. Его интересовали мельчайшие детали, которые он позже проанализировал в очерке «Путешествие по Волге».

Отголоски этих наблюдений можно найти в драме: живой народный язык, типичные сцены общения людей (кстати, зачастую они не имеют прямого отношения к сюжету, но хорошо характеризуют общую атмосферу города) , прекрасно показаны, причем с разных сторон, особенности повседневной жизни. Все это подтверждает, что история создания спектакля «Гроза» Островского берет начало в его личных наблюдениях и попытках выяснить, чем живет русский человек, что тормозит развитие всей социальной структуры России.

Драматург-дальновидный?

Таким образом, трагедию, произошедшую в Костроме осенью 1859 года, предвидел Островский, хорошо знавший особенности жизни русского купечества середины XIX века.Это типичная ситуация, которая может возникнуть в любой семье, проживающей на огромной территории Российского государства. Драматург удачно изображает момент, когда старые силы еще цепляются за уходящее и всеми силами стараются сохранить свою власть, а новые, только зарождающиеся, вступают в нелегкую борьбу, исход которой определит будущее. судьба россии. На этом фоне уже не так важно, с чем связана история создания спектакля «Гроза».Главное, чтобы это могло послужить началом прогрессивных изменений во всей жизни страны.

Спектакль был начат Александром Островским в июле 1859 г. и закончился 9 октября. Рукопись спектакля хранится в Российской государственной библиотеке.

В 1848 году Александр Островский отправился с семьей в Кострому, в имение Щелыково. Природная красота Поволжья поразила драматурга, и тогда он задумался о пьесе. Долгое время считалось, что сюжет драмы «Гроза» был взят Островским из жизни костромских купцов.В начале ХХ века костромчане смогли точно указать место самоубийства Катерины.

В своей пьесе Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшего в 1850-е годы, проблему изменения социальных устоев.

Имена героев пьесы наделены символикой: Кабанова — толстая, деспотичная женщина; Кулигин — это «кулига», болото, по своим характеристикам и названию схоже с именем изобретателя Кулибина; имя Катерина означает «чистая»; В отличие от нее Варвара — « варвара, ».

Название драмы Островского «Гроза» играет важную роль в понимании пьесы. Образ грозы в драме Островского необычайно сложен и неоднозначен. С одной стороны, гроза — непосредственный участник действия спектакля, с другой — символ идеи этого произведения. К тому же образ грозы имеет столько значений, что освещает почти все грани трагического столкновения в спектакле.

Гроза играет важную роль в композиции драмы.В первом действии — сюжет произведения: Катерина рассказывает Варваре о своих мечтах и ​​намекает на ее тайную любовь. Практически сразу после этого приближается гроза: «… никак не приближается гроза …» В начале четвертого акта тоже надвигается гроза, предвещая трагедию: «Ну, вы помните мою слова, что эта гроза не пройдет зря … »

И гроза грянет только в сцене исповеди Катерины — в разгар пьесы, когда героиня рассказывает о своем грехе мужу и свекрови, не стесняясь присутствия других горожан.Гроза принимает непосредственное участие в действии как реальное явление природы. Это сказывается на поведении персонажей: ведь именно во время грозы Катерина признается в своем грехе. Они даже говорят о грозе, как если бы она была живая («Дождь капает, как бы ни собиралась гроза?»

Но гроза в пьесе имеет еще и переносное значение. К примеру, ругань, брань и выходки матери Тихон называет грозой: «Но откуда мне теперь знать, что две недели не будет над мной грозы, на ногах нет кандалов, мне все равно. о моей жене? »

Обращает на себя внимание и следующий факт: Кулигин — сторонник мирного искоренения пороков (он хочет высмеять в книге невзгоды: «Я хотел изобразить все это в стихах… »). И именно он предлагает Дикому сделать громоотвод (« медную пластину »), служащий здесь аллегорией, потому что мягкое и мирное противодействие порокам через разоблачение их в книгах есть своего рода громоотвода.

Кроме того, все персонажи по-разному воспринимают грозу. Итак, Дикой говорит: «В наказание нам посылают грозу». Дикой заявляет, что люди должны бояться грозы, но его сила и тирания основаны именно на страхе людей перед ним.Об этом свидетельствует судьба Бориса. Он боится не получить наследство и потому подчиняется Дикой природе. Следовательно, этот страх выгоден Дикой природе. Он хочет, чтобы все боялись бури, как и он сам.

А вот Кулигин по-другому относится к грозе: «Сейчас всякая травинка, каждый цветок счастлив, а мы прячемся, мы боимся, вот какая беда!» Он видит в грозе животворную силу. Интересно, что не только отношение к грозе, но и принципы Дикого и Кулигина разные.Кулигин осуждает образ жизни Дикого, Кабановой и их нравы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! ..»

Так образ грозы оказывается связанным с раскрытием характеров персонажей драмы. Катерина тоже боится грозы, но не Дикой. Она искренне считает, что гроза — это Божье возмездие. Катерина не говорит о пользе грозы, она боится не наказания, а грехов. Ее страх связан с глубокой, сильной верой и высокими моральными идеалами.Поэтому в ее словах о страхе перед грозой это не самодовольство, как в Дикой, а, скорее, раскаяние: «Не страшно, что убьет тебя, но эта смерть внезапно найдет тебя, такой как ты есть». , со всеми твоими грехами, со всеми злыми помыслами … »

Сама героиня тоже похожа на грозу. Во-первых, тема грозы связана с чувствами, душевным состоянием Катерины. В первом акте собирается гроза, как предвестие трагедии и как выражение беспокойной души героини.Именно тогда Катерина признается Варваре, что любит кого-то другого, а не своего мужа. Гроза не беспокоила Катерину во время встречи с Борисом, когда она вдруг почувствовала себя счастливой. Гроза возникает всякий раз, когда в душе самой героини бушуют бури: слова «С Борисом Григорьевичем!» (в сцене признания Катерины) — и снова слышен «раскат грома» по реплике автора.

Во-вторых, признание Катерины и ее самоубийства было вызовом силам «темного царства» и его принципам («сшитые-покрытые»).Сама любовь, которую не скрывала Катерина, ее стремление к свободе — это тоже протест, вызов, который, как гроза, прогремел над силами «темного царства». Победа Катерины в том, что слухи о Кабанихе, о ее роли в самоубийстве невестки не смогут скрыть правду. Даже Тихон начинает слабо протестовать. «Ты испортил ее! Ты! Ты! »- кричит он матери.

Итак, «Гроза» Островского, несмотря на свою трагедию, производит освежающее, обнадеживающее впечатление, о чем Добролюбов сказал: «. … конец (пьесы) … кажется нам отрадным, легко понять почему: он представляет собой ужасный вызов силе тирана. .. «

Катерина не приспосабливается к принципам Кабановой, она не хотела лгать и слушать чужую ложь: «Ты про меня говоришь, мамочка, зря ты это говоришь …»

Гроза тоже ничему и никому не подчиняется — бывает и летом, и весной, не ограничиваясь временем года, как осадки. Недаром во многих языческих религиях главным богом является громовержец, властелин грома и молний (гроз).

Как и в природе, гроза в пьесе Островского сочетает в себе разрушительную и созидательную силу: «Гроза убьет!», «Это не буря, а благодать!»

Итак, образ грозы в драме Островского многогранен и неоднозначен: он, символически выражая идею произведения, одновременно непосредственно участвует в действии. Образ грозы освещает почти все грани трагической коллизии пьесы, поэтому значение названия становится таким важным для понимания пьесы.

Без сомнения, «Гроза» (1859) — вершина драмы Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Поэтому его творение требует детального анализа.

Процесс создания спектакля «Гроза» во многом связан с прошлыми периодами творчества Островского. Автора привлекают те же проблемы, что и в пьесах «Москвич», но образ семьи получает иную трактовку (новизна — отрицание застоя патриархальной жизни и угнетения Домостроя).Появление яркого доброго начала, природной героини — новшество в творчестве автора.

Первые мысли и зарисовки «Грозы» появились летом 1859 года, и уже в начале октября писатель имел четкое представление обо всей картине. На творчество большое влияние оказало путешествие по Волге. Под патронатом Морского министерства была организована этнографическая экспедиция для изучения обычаев и нравов коренного населения России.Островский тоже принимал в ней участие.

Город Калинов — собирательный образ разных городов Поволжья, которые одновременно похожи друг на друга, но имеют свои отличительные особенности. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о жизни российской провинции и особенностях поведения жителей заносил в дневник. На основе этих записей впоследствии были созданы персонажи «Грозы».

Значение имени

Гроза — это не только разгул стихии, но и символ развала и очищения от застоявшейся атмосферы провинциального городка, где правили средневековые ордена Кабанихи и Дикого.В этом смысл названия пьесы. Со смертью Катерины, произошедшей во время грозы, терпение многих людей истощается: Тихон восстает против произвола матери, Варвара убегает, Кулигин открыто обвиняет жителей города в случившемся.

Впервые Тихон рассказал о грозе во время церемонии прощания: «… Две недели не будет гроза надо мной». Под этим словом он имел в виду гнетущую атмосферу своего дома, где деспотическая мать правит балом.«В наказание нам посылают грозу, — говорит Дикой Кулигину. Тиран понимает это явление как наказание за свои грехи, он боится платить за несправедливое обращение с людьми. Кабан солидарен с ним. Наказание за грех громом и молнией видит Катерина, совесть которой также не ясна. Праведный гнев Божий — это еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в этом природном явлении можно найти только вспышку электричества, но его передовые взгляды все равно не могут уживаться в городе, нуждающемся в очищении.Если вам нужна дополнительная информация о роли и значении гроз, вы можете прочитать эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — драма по А. Островскому. Этот жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, близкий к реальности. Некоторые обозреватели упоминали более точную формулировку: семейная трагедия.

Если говорить о режиссуре, то этот спектакль абсолютно реалистичен. Основным показателем этого, пожалуй, является описание нравов, привычек и бытовых аспектов существования жителей провинциальных городов Поволжья (подробное описание).Автор придает этому большое значение, тщательно описывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

  1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и разворачиваются будущие события.
  2. Далее следует связь между конфликтом Катерины с новой семьей и обществом в целом и внутренним конфликтом (диалог Катерины и Варвары).
  3. После старта мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
  4. Ближе к концу конфликт достигает точки, когда проблемы требуют безотлагательного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5-м акте.
  5. Далее следует развязка, показывающая неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.
  6. Конфликт

    В The Thunderstorm есть несколько конфликтов:

    1. Во-первых, это противостояние тиранов (Дикая, Кабаниха) и жертв (Катерина, Тихон, Борис и др.)). Это конфликт двух мировоззрений — старого и нового, отживших и свободолюбивых персонажей. Этот конфликт выделен.
    2. С другой стороны, действие существует благодаря психологическому конфликту, то есть внутреннему — в душе Катерины.
    3. Социальный конфликт породил все предыдущие: Островский начинает свою работу с женитьбы обедневшей дворянки и купца. Эта тенденция была широко распространена во времена автора. Правящий аристократический класс начал терять власть, становясь беднее и разоренным праздностью, расточительством и коммерческой неграмотностью.Но торговцы набирали обороты из-за отсутствия принципа, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дело за счет других: дворяне выдавали изящных и образованных дочерей грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

    Суть

    Воспитанная в лучших аристократических традициях, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за грубого и мягкотелого пьяницу Тихона, принадлежавшего к богатой купеческой семье.Его мать притесняет невестку, навязывая тот лживый и нелепый приказ Домостроя: плакать перед отъездом мужа, унижаться перед нами на публике и т. Д. Юная героиня сочувствует дочери Кабанихи. , Барбара, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайно обретая радости жизни. Во время ухода мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дики, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, потому что женщина не хочет прятаться, она хочет сбежать с любимым в Сибирь.Но герой не может рискнуть взять ее с собой. В результате она до сих пор раскаивается в своих грехах перед мужем и свекровью и получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и семейный гнет не позволяют ей продолжать жить, она устремляется в Волгу. После ее смерти восстает подрастающее поколение: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшем и т. Д.

    В пьесе Островского сочетаются черты и противоречия, все за и против феодальной России XIX века.Город Калинов — собирательный образ, детально описанная упрощенная модель российского общества. Глядя на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях активных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает. Это портит сначала семейные отношения, а потом не дает развиваться городу и всей стране.

    Главные герои и их характеристики

    Произведение имеет четкую систему персонажей, в которую вписываются образы героев.

    1. Во-первых, это угнетатели. Дикой — типичный тиран и богатый купец. От его оскорблений родственники разбегаются по углам. Слуги Дикаи жестоки. Все знают, что ему невозможно угодить. Кабанова — воплощение патриархального уклада жизни, устаревшего Домостроя. Жена богатого купца, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций своих предков и сама четко им следует. Мы описали их более подробно в этой статье.
    2. Во-вторых, адаптировались. Тихон — слабый мужчина, который любит свою жену, но не может найти в себе сил защитить ее от притеснений матери. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит причин идти против системы. Таков Борис, терпящий происки богатого дяди. Это раскрытие посвящено раскрытию их изображений. Варвара — дочь Кабанихи. Она берет свой трюк, живя двойной жизнью. Днем формально соблюдает условности, ночью гуляет с Кудряшем.Обман, находчивость и хитрость не портят ее веселый авантюрный нрав: еще она добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Все посвящено характеристике этой девушки.
    3. Катерина стоит особняком, характеристика героини отличается от всех остальных. Это молодая интеллигентная дворянка, которую родители окружили пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка приучена к свободе мысли и слова.Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пыталась примириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: природа Катерины сопротивлялась этому неестественному союзу. Затем она примерила на себя роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь. Это ее тоже не устраивало, ведь героиня отличается прямотой, совестью и честностью. В результате от отчаяния она решила пойти на восстание, признав грех, а затем совершив более ужасный — самоубийство. Подробнее об образе Катерины мы писали в посвященном ей.
    4. Кулигин тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, привнося в архаичный мир немного прогрессивности. Герой — механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных калиновцев. Мы также написали краткое описание его роли в спектакле и его персонажа.
    5. шаблоны

  • Основная тема произведения — жизнь и нравы Калинова (ей мы посвятили отдельную).Автор описывает провинциальную провинцию для того, чтобы показать людям, что им не нужно цепляться за пережитки прошлого, им нужно понимать настоящее и думать о будущем. А жители волжского городка застыли вне времени, их жизнь однообразна, фальшива и пуста. Его портят и тормозят развитие суеверий, консерватизма, а также нежелание тиранов меняться к лучшему. Такая Россия и дальше будет прозябать в нищете и невежестве.
  • Любовь и семья — тоже важные темы здесь, так как по ходу повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликта поколений. Очень важно влияние семьи на определенных героев (Катерина — отражение воспитания ее родителей, а Тихон рос таким бесхарактерным из-за произвола матери).
  • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправиться и раскаяться в содеянном.С точки зрения христианской философии, это высокоморальное решение, возвышающее и оправдывающее Катерину. Если вам интересна эта тема, читайте об этом в нашей.

Проблемная

Социальный конфликт приводит к социальным и личным проблемам.

  1. Островский, во-первых, осуждает тиранию как психологический феномен в образах Дикого и Кабановой. Эти люди играли судьбой своих подчиненных, попирая проявления своей индивидуальности и свободы.И из-за своего невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже вышло из употребления.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, послушание и эгоизм с помощью изображений Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они только потворствуют тирании хозяев жизни, хотя вместе они могли переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера , переданную в образе Катерины, можно назвать личной, хотя и вдохновленной глобальными потрясениями.Глубоко религиозная женщина в поисках и нахождении себя идет на измену, а затем на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Моральные проблемы , связанные с любовью и преданностью, образованием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одного от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой. Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и силой догматика, ею движут добрые намерения, но она воплощает их во вред всем. .
  5. Трагедия совести достаточно важна. Например, Тихону нужно было принять решение — защищать жену от нападок матери или нет. Катерина тоже пошла на сделку со своей совестью, когда сблизилась с Борисом. Вы можете прочитать об этом подробнее.
  6. Незнание. Калиновцы глупы и необразованы, они верят гадалкам и странникам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому не стоит удивляться дикости нравов и показному лицемерию главных лиц города.

Значение

Автор убежден, что стремление к свободе естественно, несмотря на определенные жизненные неудачи, а тирания и лицемерие разоряют страну и талантливых людей в ней. Поэтому свою независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности необходимо защищать, иначе старые порядки никуда не денутся, их лживость просто накроет новое поколение и заставит его играть по своим правилам. Эта идея отражена в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Позиция автора в пьесе четко выражена. Мы понимаем, что Кабаниха, хоть и хранит традиции, но не права, как и непокорная Катерина. Однако у Катерины был потенциал, у нее был ум, у нее была чистота помыслов, и великие люди, воплощенные в ней, еще могут возродиться, сбросив оковы невежества и тирании. Подробнее о значении драмы вы можете узнать в этой теме.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточенных споров среди критиков как в 19-м, так и в 20-м веках.В XIX веке Николай Добролюбов (статья «Луч света в темном царстве»), Дмитрий Писарев (статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев писали об этом с противоположных позиций.

И.А. Гончаров высоко оценил пьесу и выразил свое мнение в одноименной критической статье:

В той же драме сложилась широкая картина народного быта и обычаев с беспрецедентной художественной полнотой и верностью. Каждое лицо в драме — это типичный персонаж, вырванный прямо из среды народной жизни.

Интересно? Держи это у себя на стене!

Одним из шедевров Островского и всей русской драмы считается «Гроза», которую сам автор оценил как творческую удачу, радовался, когда актерам удавалось реализовать задуманное, глубоко переживал, если столкнулся с недоразумением, актерской бездарностью или неаккуратное отношение к спектаклю.

«Гроза» задумана Островским во время путешествия по Волге от истока до Нижнего Новгорода в почтовом вагоне вместе с актером Пров Садовским.Драматург был очарован красотой великой русской реки и расположенных на ней городов и деревень. Это были длительные этнографические исследования. В своей переписке из Твери Островский писал о поразивших его фресках, которые он увидел, осматривая руины города Вертязин. Эти изображения на тему разорения Литвы найдут отклик в «Грозе». В очаровательном Торжке Островский познакомился с диковинными обычаями девичьей свободы и строгого уединения замужних женщин, сохранившимися со времен новгородской старины.Эти наблюдения найдут отражение в персонажах незамужних Варвары и Катерины, обреченных на семейный плен.

Островскому особенно понравилась Кострома за редкую красоту ее природы, сквер с гуляющими купеческими семьями, беседку в конце бульвара, откуда открывался вид на Заволжские даль, восхитительные просторы и живописные рощи.

Полученные впечатления на долгие годы питали творчество Островского. Они также нашли отражение в «Грозе», действие которой происходит в вымышленном отдаленном волжском городке Калинове.Долгое время костромчане утверждали, что именно Кострома является прообразом города Калинова.

Когда Островский представил свою пьесу на цензуру, произошел знаменитый диалог драматурга и чиновника, который увидел в Кабанихе символическую фигуру царя Николая и поэтому выразил сомнение в возможности публикации пьесы. Тем не менее, он был опубликован в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году, на что не без труда было получено разрешение цензора.

Однако еще до выхода журнала «Гроза» вышла на российскую сцену, для чего предназначалась в первую очередь. Премьера состоялась 16 ноября 1859 года в Малом театре по случаю бенефиса выдающегося актера С. Васильева, сыгравшего Тихона. Другие роли также исполнили выдающиеся мастера П. Садовский, Н. В. Рыкалова, Л. П. Никулина-Косицкая и другие. Спектакль поставил А. Островского. Премьера и последующие спектакли имели огромный успех и превратились в сплошной триумф. Такой же сценический успех ждал актеров Александринского театра в Санкт-Петербурге. Здесь пьесу поставил и сам драматург.

Через год после блестящей премьеры «Бурь» по пьесе А. Островскому была присуждена высшая академическая награда — Большая Уваровская премия, которая была присуждена по просьбе писателя И.А. Гончаров и профессора П.А. Плетнев и А.Д.Галахова. Эта награда стала первым свидетельством значительного вклада Островского как в русскую литературу, так и в русское сценическое искусство.

Литература

Rogover E.S. Русская литература второй половины ХIХ века М., 2006

Пьеса «Гроза» известного русского писателя XIX века Александра Островского была написана в 1859 году на волне общественного подъема накануне социальных реформ. Он стал одним из лучших произведений автора, открыв всему миру глаза на нравы и моральные ценности тогдашнего купеческого сословия. Впервые он был опубликован в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году и сразу после публикации вызвал широкий общественный резонанс благодаря новизне своей тематики (описания борьбы новых прогрессивных идей и устремлений против старых, консервативных устоев). Она стала темой для написания большого количества критических статей того времени («Луч света в темном царстве» Добролюбова, «Мотивы русской драмы» Писарева, критика Аполлона Григорьева).

История письма

Вдохновленный красотами Поволжья и его бескрайних просторов во время поездки с семьей в Кострому в 1848 году, Островский начал писать пьесу в июле 1859 года, через три месяца закончил ее и отправил на суд Санкт-Петербурга. цензура.

Проработав несколько лет в канцелярии Московского Сознательного Суда, он хорошо знал, что такое купцы в Замоскворечье (исторический район столицы, на правом берегу Москвы-реки), не раз дежурил с чем происходило за высокими заборами купеческого хора, а именно с жестокостью, произволом, невежеством и различными суевериями, незаконными сделками и мошенничеством, слезами и страданиями других. В основе сюжета спектакля — трагическая судьба невестки в богатой купеческой семье Клыковых, произошедшая на самом деле: молодая женщина бросилась в Волгу и утонула, не выдержав притеснений со стороны властей. властная свекровь, уставшая от бесхарактерности мужа и тайной страсти к почтальону.Многие считали, что именно рассказы из жизни костромских купцов стали прообразом сюжета пьесы Островского.

В ноябре 1859 года спектакль был поставлен на сцене Малого академического театра в Москве, в декабре того же года в Александринском драматическом театре в Санкт-Петербурге.

Анализ работы

Сюжетная линия

В центре событий, описываемых в пьесе, — зажиточная купеческая семья Кабановых, проживающая в вымышленном волжском городе Калинове, своеобразном замкнутом мире, символизирующем общее устройство всего патриархального Российского государства.Семья Кабановых состоит из властной и жестокой женщины-тираны, а по сути главы семейства, богатого купца и вдовы Марфы Игнатьевны, ее сына Тихона Ивановича, безвольного и бесхарактерного на фоне тяжелого нрава его. мать, дочь Варвара, научившаяся обманом и хитростью сопротивляться деспотизму матери, а также невестка Катерины. Молодая женщина, выросшая в семье, где ее любили и жалели, страдает в доме нелюбимого мужа его слабостью и притязаниями свекрови, фактически, потеряв волю и став жертвой жестокость и произвол Кабанихи, брошенной на произвол судьбы ее тряпичным мужем.

От безысходности и отчаяния Катерина ищет утешения в любви к Борису Дикому, который тоже любит ее, но боится ослушаться своего дядю, богатого купца Савела Прокофича Дикого, потому что от него зависит материальное положение его и его сестры. Тайно он встречается с Катериной, но в последний момент предает ее и убегает, затем по указанию дяди уезжает в Сибирь.

Катерина, воспитанная в послушании и подчинении своему мужу, мучимая собственным грехом, признается во всем своему мужу в присутствии его матери.Она делает жизнь невестки совершенно невыносимой, и Катерина, страдая от несчастной любви, упреков совести и жестоких преследований тирана и деспота Кабанихи, решает прекратить свои мучения, единственный способ, в котором она видит спасение, — это самоубийство. Она бросается со скалы в Волгу и трагически погибает.

Главные герои

Все персонажи пьесы разделены на два противостоящих лагеря, одни (Кабаниха, ее сын и дочь, купец Дикой и его племянник Борис, слуги Феклуши и Глаши) — представители старого, патриархального уклада жизни, другие (Катерина, слесарь-самоучка Кулигина) новые, прогрессивные.

Центральная героиня спектакля — молодая женщина Катерина, жена Тихона Кабанова. Ее воспитали по строгим патриархальным правилам, по законам древнерусского Домостроя: жена должна во всем подчиняться мужу, уважать его, выполнять все его требования. Поначалу Катерина изо всех сил пыталась полюбить мужа, стать для него покорной и хорошей женой, однако из-за его полной бесхребетности и слабости характера ей остается только жалеть его.

Внешне она выглядит слабой и молчаливой, но в глубине души достаточно силы воли и упорства, чтобы противостоять произволу свекрови, которая боится, что невестка может изменить ее сына Тихона и он перестанет подчиняться воле своей матери. Катерине тесно и душно в темном царстве жизни в Калинове, она там буквально задыхается и во сне улетает птицей прочь от этого жуткого для нее места.

Борис

Влюбившись в заезжего молодого человека Бориса, племянника богатого купца и бизнесмена, она создает в своей голове образ идеального любовника и настоящего мужчины, что совершенно не соответствует действительности, разбивает ей сердце и приводит к трагическому финалу .

В пьесе персонаж Катерины противопоставляется не конкретному человеку, свекрови, а всему патриархальному укладу того времени.

Кабан

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), как и тиран-купец Дикой, который истязает и оскорбляет своих родственников, не платит заработную плату и обманывает своих рабочих, являются яркими представителями старого, буржуазного образа жизни. Их отличает глупость и невежество, неоправданная жестокость, грубость и грубость, полное неприятие любых прогрессивных изменений закостенелого патриархального образа жизни.

Тихон

(Тихон , на иллюстрации у Кабанихи — Марфа Игнатьевна )

Тихон Кабанов на протяжении всего спектакля характеризуется как тихий и безвольный человек, находящийся под всем влиянием деспотической матери. Отличающийся мягкостью характера, он не пытается защитить жену от нападок матери.

В конце пьесы он окончательно не встает и автор показывает свое восстание против тирании и деспотизма, именно его фраза в конце пьесы подводит читателя к определенному выводу о глубине и трагедии ситуации. .

Особенности композиционного построения

( Фрагмент из драматического спектакля )

Работа начинается с описания Калинова — города на Волге, образ которого является собирательным образом всех российских городов того времени. Изображенный в спектакле пейзаж волжских просторов контрастирует с затхлой, унылой и мрачной атмосферой жизни в этом городе, что подчеркивается мертвой замкнутостью жизни его жителей, их неразвитостью, тупостью и диким невежеством.Автор описал общее состояние городской жизни как перед грозой, когда старый, полуразрушенный уклад жизни поколеблен, а новые прогрессивные веяния, как порыв яростного грозового ветра, унесут устаревшие правила и предрассудки, мешающие люди от нормальной жизни. Описанный в пьесе период жизни жителей города Калинова находится в состоянии, когда внешне все выглядит спокойно, но это лишь затишье перед надвигающейся бурей.

Жанр спектакля можно трактовать как социальную драму, так и трагедию.Для первого характерно использование досконального описания условий проживания, максимальная передача его «плотности», а также расклад персонажей. Внимание читателей следует распределить между всеми участниками постановки. Интерпретация пьесы как трагедии предполагает ее более глубокий смысл и основательность. Если мы видим в смерти Катерины следствие ее конфликта со свекровью, то она выглядит жертвой семейного конфликта, и все разворачивающееся в пьесе действие по настоящей трагедии кажется мелким и незначительным.Но если рассматривать смерть главной героини как конфликт нового, прогрессивного времени с умирающей, старой эпохой, то ее поступок наилучшим образом интерпретируется в героической ключевой характеристике трагического повествования.

Талантливый драматург Александр Островский постепенно создает настоящую трагедию из социальной и бытовой драмы о жизни купечества, в которой с помощью любовно-бытового конфликта он показал наступление эпохального перелома в сознании. людей.Обычные люди осознают пробуждающееся чувство собственного достоинства, начинают по-новому относиться к окружающему миру, хотят решать собственные судьбы и бесстрашно выражать свою волю. Это зарождающееся желание вступает в непримиримый конфликт с реальным патриархальным порядком. Судьба Катерины обретает социально-исторический смысл, выражая состояние народного сознания на переломе двух эпох.

Александр Островский, вовремя заметивший гибель разлагающихся патриархальных устоев, написал пьесу «Гроза» и открыл глаза всей российской публике на происходящее.Он изобразил разрушение привычного, устаревшего образа жизни с помощью многозначного и образного представления о грозе, которая, постепенно нарастая, сметет все со своего пути и откроет путь к новой, лучшей жизни.

Китайская культура и искусство-I

Литература

Литературные традиции Китая уходят корнями в древние времена. Книга песен, сборник из 305 народных баллад о династии Западная Чжоу и весенне-осеннего периода, собранный в шестом веке до нашей эры.C., это самая ранняя антология поэзии Китая. Цюй Юань, первый великий поэт Китая, родился в 339 г. до н. Э. в период Воюющих царств написал развернутое лирическое стихотворение Ли Сао (Плач). Книга песен и Ли Сао считаются двумя вершинами древнейшей истории китайской литературы. Во времена династии Хань (206 г. до н.э. — 220 г. н.э.) Сыма Цянь написал «Записки историка», которые считались образцом биографической литературы, и были написаны великолепные юэфу (баллады), лучше всего представленные в «Павлин, летящий на юго-восток».Династии Вэй и Цзинь (220–420 гг.) Были прекрасным периодом для создания поэзии, завершившимися произведениями Цао Цао, Цао Пи, Цао Чжи, Юань Цзи, Цзи Канга и Тао Юаньмина. Тао Юаньминь преуспел в описании природных пейзажей и сельской жизни. Литература южных и северных династий (420-589) известна народными балладами. Те, кто с юга, склонны к лиризму, в то время как с севера воспевают смелую стойкость кочевников. «Баллада о Мулан» — выдающийся пример, рассказывающий историю молодой девушки Хуа Мулан, которая вооружилась солдатом, чтобы пойти на войну вместо своего отца.Династия Тан дала начало множеству литераторов. В сборник «Complete Tang Poetry» входит более 50 000 стихотворений, составленных более чем 2 200 поэтами. Типичные поэты — Ли Бай, Ду Фу и Бай Цзюй. Величие Ли Бая (701-762), известного как «бессмертный поэт», не уступает величию Цюй Юаня. Его поэтический голос был фантастическим и смело необузданным, черпал вдохновение в народных песнях, мифах и легендах. Лаконичные стихи Ду Фу (712-770) глубоко торжественны и трогательны. Поскольку многие из его стихов отражают полный исторический путь Тан от процветания к упадку, они известны как «поэтическая история».«Хань Юй и Лю Цзунъюань возглавили реформу стиля прозы Тан как по тону, так и по языку. Они выступали за отказ от параллельного стиля прозы, характерного для Вэй, Цзинь и последующих периодов, с их регулируемыми тонами, антитезами и повторяющимися намеками в пользу гораздо более свободная форма, развивающая стиль, который был простым, ясным и энергичным. Династия Сун хорошо известна своим ci (лирикой). Ci — это стиль поэзии, написанный строками неравной длины и положенный на музыку. Лирики династии Сун можно разделить на две группы.Первая, лучше всего представленная Лю Юном и Ли Цинчжао, известна как «нежная школа». Эти поэты чаще всего говорят о любовных связях и горе при расставании. Вторая, «смелая и непринужденная школа», лучше всего представлена ​​Су Ши и Синь Цицзи, которые описывают горы и реки и размышляют о прошлых событиях в свободном стиле, написанном широкими мазками. Во времена династии Сун появились и хуабэны (записанные тексты народных сказочников), которые впоследствии оказали большое влияние на литературное развитие.Самым заметным достижением юаньской литературы была дзадзю, поэтическая драма, положенная на музыку. Эта всеобъемлющая драматическая форма была создана совместно актерами, музыкантами и драматургами — единая история разворачивается в ариях, диалогах, сценических действиях и танцах, исполняемых под музыкальное сопровождение. Знаменитый драматург Гуань Ханьцин (ок. 1213–1297) написал за свою жизнь 63 дзю, в том числе свои шедевры «Снег в летнее время» (также известные как «Ошибки Доу Э»). Ван Шифу, еще один мастер дзю, хорошо помнят благодаря «Романтике западной беседки».Династии Мин и Цин стали свидетелями развития романа. В этот период в этой форме были созданы четыре шедевра: «Три королевства» Ло Гуаньчжуна, «Преступники болота» Ши Найань, «Путешествие на запад» У Чэнъэня и «Мечта о красных особняках» Цао Сюэциня. «Сон о красных особняках» изображает разложение феодальной системы и ее неизбежный крах через трагические истории любви Цзя Баоюй и его прекрасных кузенов Линь Дайюй и Сюэ Баочай, а также меняющиеся состояния аристократической семьи Цзя.Богато жизненный, глубоко глубокий, детально прорисованный, «Мечта о красных особняках» стоит на вершине традиционного китайского романа. Другие известные литературные произведения династий Мин и Цин включают «Золотой лотос» (Jin Ping Mei) псевдонима «Смеющийся ученый Ланлинга», «Странные сказки из студии Make-Do Studio» Пу Сунлинга (1640–1715) и «Ученые» У Цзинцзи (1701 г.) -1754). Движение 4 мая, вспыхнувшее в 1919 году, было антиимпериалистическим и антифеодальным движением, а также движением новой культуры, которое вдохновило группу прогрессивных интеллектуалов использовать литературу в качестве оружия для борьбы с распавшимися злыми силами, тем самым породив к современной китайской литературе.Наиболее яркими представителями этой эпохи являются Лу Синь, Го Моруо, Мао Дунь и Ба Цзинь. Лу Синь, пионер-знаменосец современной китайской литературы, написал огромное количество романов, эссе и прозаических произведений. Кроме того, он перевел более 200 произведений более 90 писателей из 14 стран, впервые представив китайским читателям. Его «Правдивая история AH Q» — всемирно известный шедевр, переведенный на 40 языков. Поэтическая антология «Богини» и пьеса «Цюй Юань» Го Моруо оказали огромное влияние на историю современной китайской литературы.Мао Дунь написал 6 романов, 6 повестей, 50 с лишним рассказов и десяток сборников прозы. Его роман «Полночь», написанный в 30-х годах прошлого века, входит в число его самых выдающихся произведений. Среди других знаменитых работ — трилогия «Торрент» (Семья, Весна и осень) Ба Цзина, Camel Xiangzi и Teahouse Лао Ше, а также «Гроза и восход солнца» Цао Юя.
Основание Нового Китая в 1949 году служит ориентиром для зарождения современной китайской литературы. Литературный опыт, накопленный в годы после Движения 4 мая, направление (литература и искусство должны служить людям), указанное Мао Цзэдуном в «Беседах на Яньанском форуме литературы и искусства в 1942 году», и основной принцип Сформулированная в 1956 году фраза «позволить сотне цветов спорить и сотня школ мысли» создала благоприятные условия для становления и развития современной литературы.За 17 лет с 1949 по 1965 год самыми выдающимися были произведены романы Ду Пэнчэна «Защищай Яньань», Чжао Шули о деревне Санливань, Лю Цин «Строители новой жизни», Чжоу Либо «Великие перемены в горной деревне», Красный флаг Лян Биня, Красная скала Ло Гуанбиня и Ян Иянь, Песня молодости Ян Мо, Треки в снежном лесу Цюй Бо и Трехсемейный переулок Оуян Шаня. Во время 10-летней «культурной революции» (1966–1976) литература была намеренно серьезно зажата, оставив безлюдную литературную пустошь.Однако за годы, прошедшие после «культурной революции», литература обновилась и появилось большое количество литературных произведений. Произведения раннего периода в литературе новой эры в основном описывали эмоциональные раны, нанесенные людям во время «культурной революции» и их борьбу против Банды четырех (контрреволюционная группа, состоящая из Цзян Цин, Чжан Чунцяо, Яо Вэньюань и Ван Хунвэнь во время «культурной революции»). В этот период заметны романы средней длины: «Окровавленная магнолия» Цун Вэйси, «Мимоза» Чжан Сянляна, «Повесть о горе Тяньюнь» Лу Яньчжоу, «Метель сегодня вечером» Лян Сяошэна и др.полны художественной привлекательности и глубоко эмоциональны. Позже в романах средней длины проявилась тенденция к диверсификации эстетического стиля. Основные работы: «Красное сорго» Мо Яна, «Черный конь» Чжан Чэнчжи, «На Ву» Дэн Юмей, «В среднем возрасте» Чен Ронга, «Король шахмат» А Чэна, «Бабочка» Ван Мэн, «Жизнь» Лу Яо, декорации. Фанг Фанг, Осада Лю Хэна, Беспокойная жизнь Чи Ли, Завод по производству кунжутного масла у пруда Чжоу Даксиня и гитара Феникс — История некоторых сельских учителей Лю Синлуна.Форма рассказа новой эры началась с «Раны» Лу Синьхуа и «Мастер формы» Лю Синьу. Влиятельные работы в этом жанре включают струящийся цветной шарф Чэнь Цзянгуна, Бревенчатую хижину, заросшую лианами Гу Хуа, Любовь, которую нельзя забывать, Чжан Цзе, Страна чудес и тайн Лян Сяошэна, My Distant Qingpingwan Ши Тиешгна, А. Душа в рабстве Чжакси Дава, Восемьсот метров ниже Сунь Шаошаня, Зерно Лю Хэн и Депо Пагоды Лю Чжэньюнь. В новую эру также появилось большое количество полнометражных романов, в том числе «Город под названием гибискус» Гу Хуа, «Сюй Мао и его дочери» Чжоу Кэциня, «Мобильные фигурки» Ван Мэн, «Черный снег» Лю Хэна, «Мусульманские похороны» Хо Да. , «Старый корабль» Чжан Вэй, «Тяжелые крылья» Чжан Цзе и «Простые люди» Хао Ран.Завершенные романы на исторические темы включают Ли Цзычэн Яо Сюэиня, Красную ленту Земли Вэй Вэй, Десять тысяч Ii изображений Великой стены Чжоу Эрфу, Молодой Сын Неба и Вечерний барабан и Утренний колокол Лин Ли. , Цзэн Гофань Тан Хаоминь и Император Юнчжэн Эрю Хэ. Кроме того, было написано много высококачественных стихов, очерков, очерков и репортажей.

Театр

Китайский театр — это комплексное исполнительское искусство, в котором в качестве основных техник исполнения используются пение, речь, танцы, акробатика и боевые искусства.Он синтезирует песни, музыку, изобразительное искусство и перформанс, объединяя все в едином ритме. Китай может похвастаться более чем 300 формами традиционной оперы, большинство из которых — местные оперы. Национальные оперы включают Пекинскую оперу, Пинджу (в основном на севере Китая), Юэджу (опера Шаосин в Чжэцзяне), Юджу (Хэнаньская опера) Юэджу (Гуандунская опера) и Чуаньцзю (Сычуаньская опера). Пекинская опера — самая известная из них. Он принял свой нынешний вид около двухсот лет назад в Пекине, тогдашней столице династии Цин, отсюда и его название.Это уникальное искусство, сочетающее в себе драму, пение, музыку, танцы и боевые искусства. Роли в Пекинской опере строго разделены на фиксированные типы персонажей: шэн (персонажи мужского пола), дань (персонажи женского пола), цзин (раскрашенные лица) и клоуны мужского пола чжоу). Разные вокальные и актерские приемы породили разные школы. У каждого типа персонажей есть свой набор правил поведения, взятых из жизни. Преувеличение и символизм, основанные на иллюзиях, используются для выражения таких действий, как открытие двери, подъем по лестнице, гребля на лодке и подъем на холм, — все это создается в воображении публики без использования сценических свойств.The performers» body movements are aesthetically pleasing. The main instruments of accompaniment are huqin (two-stringed bow instrument), gongs and drums, giving the musical performance an Oriental flavour. Resonant singing, occasionally humorous dialogue and energetic acrobtics produce a lively and engaging show. Well-known modern actors include Mei Lanfang, Cheng Yanqiu, Xun Huisheng, Shang Xiaoyun, Zhou Xinfang, Ma Lianliang, Tan Fuying, Gai Jiaotian, Xiao Changhua, Zhang Junqiu, Qiu Shengrong, Yuan Shihai, Li Shaochun, Li Duogui and Jiang Miaoxiang.«На перекрестке», «Осенняя река», «Шум на небесах» и т. Д. — наиболее любимые зарубежной публикой постановки из пекинской оперы.
Современная разговорная драма — относительно новая театральная форма в Китае. Самая ранняя драматическая труппа была основана в начале 19 века. Между 30-м и 40-м годами такие драмы, как «Гроза», «Восход», «Цюй Юань» и «Цветы-близнецы», имели большое влияние на общество. Начиная с 1950-х годов драма развивалась очень быстро. Было поставлено много отличных пьес, в том числе «Драконья борода», «Цай Вэньцзи» и «Гуань Хангинг», «Чайхана Лао Шэ» была хорошо принята как в Китае, так и за рубежом.Разговорная драма также процветает в новую эпоху. Первым большим хитом стал фильм «Верные сердца», в котором рассказывалось о том, что люди тоскуют по покойному премьер-министру Чжоу Эньлаю и об их борьбе с «Бандой четырех». Драмы на похожие темы включают «Когда все звуки приглушены», «Есть такой двор, как этот» и «Соседи». При этом на сцене было исполнено много прекрасных зарубежных произведений, например, «Смерть коммивояжера» и «Галилей». В середине и конце 1980-х годов разговорная драма получила дальнейшее развитие в новых исследованиях и реформировании содержания и формы; «Абсолютный знак», «Нирвана дяди Гоуэра», «Красные юбки» популярны на улице и «Живой человек», интервьюирующего мертвых, преуспели в этих аспектах.Кроме того, описания важных исторических событий в Сианьском инциденте, сильный местный колорит в Ресторане номер один под небесами и Birdmen, а также в Гала Хутонг и Солнце завтрашнего дня Байсинга, представленных в последние годы, показали глубокое понимание искусства китайских драматургов. и блестящие перспективы китайской драмы.

Кинотеатр

Кинотеатр появился в Китае в 1896 году. В 1905 году в Китае снимали сцену пекинской оперы на горе Динцзюнь. «Испытанная пара», сценарий и режиссер Чжэн Чжэнцич в 1913 году, обычно считается первым художественным фильмом Китая.Между 1930-ми и 1940-ми годами был снят ряд фильмов, имеющих идеологическую ценность и психологическое значение, таких как «Перекресток», «Ангелы улицы», «Весенняя река течет на восток» и «Восемь тысяч литов Облаков и Луны». Мост. Художественный фильм, снятый в 1949 году Северо-восточной киностудией (позже преобразованной в Чанчуньскую киностудию), заложил основы кинематографа в Новом Китае. «Седая девушка», «Магазин семьи Линь», «На пороге весны», «Сестры на сцене» и «Постельный отряд женщин», созданные в 1950-х и 1960-х годах, разворачиваются, как нарисованный свиток, освещающий широкий проход недавнее прошлое реалистично и явно в китайском стиле, но при этом позволяет выразить индивидуальность художника.Эта техника и аромат были очень хорошо приняты популярной публикой в ​​Китае. Отличные фильмы, снятые после 1977 года, включают в себя «Счастье стучит в дверь», «Сказка о горе Тяньюнь», «Рождение нового Китая», «Все ясно в сорок», «Великая решающая кампания» и «Дедушка Шананг Обвиняемый». Среди лауреатов различных международных наград такие художественные фильмы, как «Мои воспоминания о старом Пекине», «Красное сорго», «Год невезения», «Празднование весеннего фестиваля», «Желтая земля», «Цюцзюй идет ко двору» и «Гитара Феникс» — «История некоторых сельских учителей».
Документальные, научно-образовательные фильмы и мультфильмы, снятые в Китае, по-своему уникальны. Китайские анимационные фильмы тематически и стилистически демонстрируют энергичную живость и созданы в различных характерных китайских стилях. Кукольный фильм «Волшебная кисть», вырезанный из бумаги фильм «Девушка женьшень», анимационный фильм «Головастик ищет свою мать», а также мультфильмы «Шум на небесах» и «Когда бекас и моллюск сражаются» получили множество наград на международных кинофестивалях.
В 1995 году в Китае было 30 студий художественных фильмов, утвержденных государством: совет, который произвел 146 художественных фильмов и распространил 204 новых полнометражных фильма.

Музыка

Известно, что еще в первом веке до нашей эры в Китае играли на более чем 80 видах музыкальных инструментов. В ходе длительного развития были признаны пять категорий традиционной музыки: песни, танцевальная музыка, баллады, оперы и инструментальные пьесы. В 1978 году при раскопках ранней гробницы Воюющих царств в округе Суйсянь провинции Хубэй более 2400 лет назад был обнаружен большой музыкальный инструмент, состоящий из 64 колоколов, установленных на стойке.Испытания показали, что каждый колокол может воспроизводить две разные высокие ноты (мажорная треть и малая треть) в зависимости от места удара. Инструмент имеет диапазон пяти октав. Создаваемая красивая высота звука может быть модулирована, что дает некоторое представление о музыкальной сложности, доступной даже в этот ранний день. На протяжении долгой истории феодального общества музыкальная культура процветала, пройдя через множество различных периодов. Ценные музыкальные произведения прошлых времен включают «Восемнадцать арий для Файфа» и «Стих Гуанлин» (для цинь, китайской цитры), «Засада на сторонах АИИ» (для пипа, щипкового струнного инструмента) и «Вечер у реки весной» (для инструментальной музыки). ансамбль).Китай также внес большой вклад в теорию музыки. В 1584 году Чжу Зайюй был первым в мире, кто систематически рассчитал одинаковый темперамент музыкальной гаммы. Его книга «Новое правило равного темперамента» объясняет систему, использующую 12 равных интервалов, которая идентична той, которая используется сегодня во всем мире.
Вслед за Движением 4 мая в 1919 году китайские композиторы начали перенимать выразительные формы европейской музыки. В 1930-1940-е годы многие прогрессивные музыканты с энтузиазмом пополняли ряды масс и создали много выдающихся произведений, свежих по стилю и глубоких по содержанию.Их полюбили широкие массы людей. Один из примеров — «Марш добровольцев» с музыкой Не Эр и словами Тянь Хана стал теперь национальным гимном Китайской Народной Республики. Рождение современной оперы «Девушка с белыми волосами» открыло новый этап в развитии китайской оперы.
Прогресс в музыкальном исполнительстве тесно связан с созданием различных профессиональных музыкальных организаций и популяризацией их исполнений. После основания Нового Китая отделы культуры на всех уровнях от центрального правительства до местных властей организовали ансамбли песни и танца, оперные театры и оркестры с западными и традиционными инструментами, и многие известные композиторы, дирижеры, певцы и инструментальные музыканты появился.В Центральной филармонии регулярно проходят концерты китайской и зарубежной музыки, от классической и романтической до современной. Китайцы очень любят европейскую классическую музыку. В какой-то момент Центральная филармония провела серию представлений Девятой симфонии Бетховена, и на каждом спектакле были переполнены дома. Многим китайцам нравятся такие западные оперы, как «Камилла», «Кармен», «Мадам Баттерфляй», «Свадьба Фигаро» и «Онегин». По всему Китаю регулярно проходят масштабные музыкальные фестивали.Регулярные ежегодные фестивали включают «Шанхайскую весну», «Гуанчжоускую вечеринку музыки и цветов», «Пекинский фестиваль хоров», «Неделю музыки Северо-Восточного Китая», «Неделю музыки Северного Китая», «Неделю музыки Северо-Западного Китая», «Концерт в Весеннем городе», «Харбинское лето» и «Цзинаньская осень». Большой популярностью пользуются спектакли любителей. Пекинские «Майские цветы», «Октябрьский фестиваль песни» в Шанхае, «Школьный концерт» в Фуцзяне и «Студенческий хоровой фестиваль» в Гуанчжоу проводятся каждый год.
По мере того, как Китай расширяет свой международный культурный обмен, все больше и больше китайских музыкантов принимают участие в широком спектре международных музыкальных конкурсов, что дает положительные результаты.Отдельные китайские музыканты и китайские музыкальные коллективы посетили многие страны и регионы мира, и многие известные иностранные музыканты и музыкальные организации выступали в Китае, включая Филадельфийский оркестр, Бостонский симфонический оркестр, Берлинский филармонический оркестр, Венский филармонический оркестр и Британский радиовещательный симфонический оркестр. Оркестр и скрипач Иегуди Менухин, известные певцы Лучано Паваротти, Пласидо Доминго и Хулио Иглесиас.

Танец

Танец также имеет долгую историю в Китае.На цветных керамических сосудах возрастом 5000 лет, обнаруженных в округе Датун Цинхай, нарисованы три рисунка танцующих людей. Очаровательные позы танцоров династии Хань, изображенные на фресках и в других местах, немым образом свидетельствуют о дальнейшем развитии танца в ту эпоху. Во времена династии Тан танец достиг новых высот, о чем свидетельствуют «Принц Цинь, штурмующий линию врага» и другие дошедшие до нас произведения.
У ханьцев и других 55 этнических групп Китая есть свои богатые и самобытные танцевальные традиции.По всей стране исполняется около 1000 народных танцев. Среди наиболее распространенных — любимый народом хань танец Янге, танец дракона и танец льва, танец разноцветных фонарей, в котором танцоры выступают с разноцветными фонарями в руках, и танец цветочных барабанов, когда исполнители аккомпанируют себе под барабаны во время танца; энергичный монгольский танец андай; танец сяньцзы, тибетский танец, в котором танцоры машут длинными рукавами; танец сайнайму, восторженный уйгурский танец с характерным движением шеи; танец ухаживания людей И, где танцоры танцуют, хлопая в ладоши; изящный танец павлина народа Дай, отмеченный волнами в талии; танец с веером корейского народа; танец на дудочке народа Мяо; длинный танец с барабанами народа Яо; танец с соломенной шляпой народа Ли; танец с шестом на плечах народа Чжуан; и танец махания руками народа туцзя.
Танцевальная драма — это новое для Китая искусство. В начале 1950-х — середине 1960-х годов китайские хореографы создали ряд танцевальных драм, опираясь на приемы, используемые в традиционных операх и народных танцах. К спектаклям этого типа относятся «Кража волшебных трав», «Мастер Дунго», «Общество малых мечей», «Ло Шнгцзяо», «Лю Хулань», «Пять красных облаков» и «На мелодию Дай Лянь Хуа». 80-е годы были свидетелями расцвета танцевальных драм, когда было создано более 100 новых произведений. В одном особенно выдающемся произведении «Вдоль шелкового пути» выражена дружба между китайцами и иностранцами, а также рассказывается история о том, как китайский шелк транспортировался в западные регионы по Шелковому пути во времена династии Тан.Две работы о китайских легендах, «Полет на Луну» и «Лян Шанбо» и «Чжу Интай», также были встречены с большим успехом. В последние годы артисты и исполнители со всей страны встречались, чтобы сверить ноты и насладиться выступлениями друг друга. На этой встрече появилось много прекрасных танцевальных драм, в том числе «Ашима», «Шепот флейты над морем», «Музыка Чу», «Бедные деревенские», «Пространство», «Пограничный город» и «Снежинки».
Балет был впервые представлен в Китае в 1950-х годах, когда традиционные русский и европейский балеты стали исполняться вместе с некоторыми западными модными танцами.С 1979 года артисты китайского балета развивают свой собственный стиль. Такие великие произведения китайской литературы, как «Новогодние жертвоприношения» Лу Синя, «Семья Ба Цзинь», «Гроза Цао Ю» и «Мужество павлина» Го Моруо, а также всемирно известные произведения, такие как «Маленькая спичка», были превращены в балеты. Сегодня можно сказать, что китайские артисты балета достигли зрелости, поскольку их артистизм продолжает взлетать до новых высот, о чем свидетельствуют многочисленные призы, которые они выиграли на международных балетных конкурсах.

Акробатика

Акробатика в древнем Китае была продуктом людей и, как таковая, была переплетена с производительным трудом людей, повседневной жизнью и религиозными церемониями. Например, «Восхождение на шест» основано на лазании по деревьям и бамбуковым шестам; и «Балансировка бамбукового шеста», «Воланы» и «Дьяволы» — это разработки народных игр и спорта. На протяжении длительного периода своего развития китайская акробатика всегда была наполнена буйной жизненной силой благодаря своим глубоким корням в почве жизни народа.
В 1950 году была организована первая государственная акробатическая труппа — Китайская акробатическая труппа. Вскоре возникло множество местных акробатических трупп всех уровней. К хорошо известным профессиональным акробатическим труппам относятся Китайская акробатическая труппа, Шанхайская акробатическая труппа, Чунцинская акробатическая труппа, Солдатская акробатическая труппа Гуанчжоу, Шэньянская акробатическая труппа и Уханьская акробатическая труппа. Они часто уезжают далеко от своих баз, чтобы посетить фабрики, шахты и сельскую местность, чтобы выступить для людей, и были отправлены за границу для выступлений в более чем 100 странах и регионах.Многие акробатические номера завоевали призы на международных акробатических представлениях и конкурсах, таких как «Пагода чаш», «Вращение тарелок», «Перекатывание чашек», «Удары ногами», «Прыжки через обручи», «Колдовство», «Дьяволо», «Танец льва», «Велосипедный трюк», «Жонглирование цветочным сосудом», «Магия», «Жесткий цигун» и «Рисование пяти луков».

Веселых жен — Вольный Шекспир в парке

В пятницу, 17 сентября, в 20:00 по восточному времени в Театре Делакорте в Центральном парке, в честь 6-летнего сотрудничества и возвращения к живому театру, Public Theater и American Express проведут эксклюзивное выступление участников карты MERRY WIVES.Присоединяйтесь к нам в этот невероятный вечер, который будет включать в себя выступление, дискуссию после шоу с участием актеров, модерируемых специальным гостем, а также прохладительные напитки и памятные подарки. Как участник карты American Express Card, вы можете зарезервировать и выбрать одни из лучших мест в Театре Делакорте, сделав пожертвование в размере 300 долларов в Общественный театр.

В соответствии с действующими протоколами здоровья и безопасности, не будет каких-либо дней выступления, бесплатное распространение билетов линий в Центральном парке, в районах города или во флагмане The Public на Лафайет-стрит.

Вместо этого этим летом бесплатных билетов будут полностью распределены через расширенную цифровую лотерею , организованную нашим новым партнером, GOLDSTAR .

Участвуйте в лотерее через приложение Goldstar на Apple, Android и на веб-сайте каждый вторник и пятницу, за неделю до запланированных на следующую неделю выступлений.

Goldstar начнет прием заявок во вторник, 29 июня (с 12:00 до 12:00 по восточноевропейскому времени), на выступления во вторник, 6 июля и в среду, 7 июля, а затем снова в пятницу, 2 июля (с 12:00 до 12:00 по восточному времени), на выступления 8 июля. до 10 июля, и продолжаются каждый вторник для выступлений с понедельника по среду и в пятницу для выступлений с четверга по субботу после этого.

Узнайте больше и просмотрите календарь участников Enter to Win.

В день каждого запланированного выступления ограниченное количество бесплатных билетов может стать доступным с 12:00 (полдня) до начала выступления в 20:00. Этим летом мы пилотируем возможность запрашивать резервные билеты с помощью текстовых сообщений, чтобы свести к минимуму ожидание в очереди в Центральном парке.

Узнайте больше и присоединяйтесь.

Мы предлагаем очень ограниченное количество зарезервированных мест нашим партнерам, молодым партнерам и спонсорам Supporter Plus, которые поддерживают то, чтобы Шекспир в парке стал доступным и бесплатным для тысяч людей каждое лето за счет своих щедрых пожертвований.Узнайте больше или сделайте пожертвование сегодня, чтобы зарезервировать места.

Следующие выступления ADA Accessible будут доступны с нашими партнерскими организациями (TDF и Hands On).

  • 24 августа 2021 г. Открытые субтитры с TDF TAP
  • 25 августа 2021 г. Аудиописание с TDF TAP
  • 27 августа 2021 г. Устный перевод на американский язык жестов
  • 9 сентября 2021 г. Устный перевод на американский язык жестов


Доступ к этим выступлениям также будет доступен через нашу систему доступного цифрового распространения GOLDSTAR ADA.Подпишитесь на доступную цифровую линию ADA на Goldstar.

Для получения дополнительной информации о доступности «Свободного Шекспира в парке», а также если у вас есть вопросы, вам нужна помощь или размещение, пожалуйста, свяжитесь с нами по адресу [электронная почта защищена].

Значение названия драмы «Гроза» Островского

Творчество русского драматурга Александра Николаевича Островского широко известно многим читателям еще со школьных лет. Он прожил долгую жизнь. Он родился в 1883 году, но умер в 188 году.И в его жизни была одна очень важная дата.

Это тысяча восемьсот пятьдесят шестой год. В тот год Александр Николаевич переехал из Москвы в Петербург, где кипела литературная жизнь. Выходили самые популярные русские журналы, и здесь Островский закрепил свою драматургическую славу, завоеванную им в Москве.

Особенности эпохи, в которую было написано произведение

Самым известным произведением этого замечательного автора стала драма «Гроза».А. Н. Островский написал его в тысяча восемьсот пятьдесят девятом году. И прежде всего нужно сказать, что это была эпоха в русской жизни. Осталось всего два года до великой реформы, отмены крепостного права. Это был период, когда поднимались темы и проблемы, раньше предпочитали молчать.

Внимание к народной теме в то время было привлечено повсюду. И в газетах, и в литературе, и в театре. Спектакль был удостоен Уваровской премии.В тысяча восемьсот пятьдесят девятом году на сцене Малого театра была поставлена ​​первая драма по написанию Островского — «Гроза». Содержание и образы спектакля уже сто пятьдесят лет радуют многих зрителей.

Сюжет у него довольно простой. Он показывает будни простых людей из купеческого сословия и внутренние переживания главной героини Екатерины. Ее особенная любовь к мужу. Дальнейшие отношения с любовницей Тихона. А главное — уважение к традициям и Богу, которое подтолкнуло Катю к самоубийству в трагическом финале произведения.

Особняк. Жанр произведения

В своей пьесе Александр Николаевич продолжил тему, знатоком которой он утвердился в московские годы. Это мотив русского купечества — усадьбы со своими особыми традициями. Это люди, которые не склонны меняться в своей жизни. Они живут довольно простой жизнью, а главное для них — соблюдением традиций. И за этим стоит вся философия, которую Александр Николаевич очень хорошо знал.

Островский обозначил жанр спектакля «Буря» как драматический. Читатели знают, что по окончании произведения главная героиня Екатерина умирает, не преодолев сложных обстоятельств личной жизни. Но тогда этот спектакль должен относиться к жанру трагедии. Как правильно определить принадлежность произведения, исходя из сюжетной линии и задач в драме «Гроза»?

Скорее всего, автору было важно показать драму русской действительности, которая в то время не важна и не нуждалась в сильных личностях.То есть людей, для которых внутренние и духовные ценности дороже самой жизни.

Ценности купеческих семей. Сложное строительство произведение

Достоинство купеческой семьи — приумножать состояние не ради роскоши, а ради соблюдения особого морального кодекса. Это очень замкнутый круг, где все соблюдают традиции. Сын обязательно должен продолжить дело отца, а не идти поступать в вуз или на службу. А дочка должна безгранично подчиняться воле родителей.

Расположенный на берегу Волги город Калинов, в котором происходит действие спектакля, тоже представляет собой своего рода закрытый мир. И новости из большого мира доходят до него с большим трудом. Калинова отделяет от него множество преград.

Смысл названия драмы «Гроза» передается при помощи сложной схемы построения произведения. Он имеет нижний уровень — овраг и водоворот, средний, где расположены дома жителей, и верхний — высокий берег Волги.Для горожан спуститься в ущелье — все равно что попасть в ад, а сойти на берег — в рай.

Главная героиня — Катерина. «Гроза»: переход от старого к новому

Но есть в творчестве главного героя, а все наоборот. Когда Катерина спускается в овраг, она преодолевает себя, достигает райского состояния свободы. А если поднимается на высокий берег, значит, она была близка к смерти. Потому что верх и низ связаны. Всего один прыжок в бассейн.

Жизнь в Калинове словно остановилась. Очень показателен образ изобретателя Кулибина. И он изобрел вещи Островского либо давно изобретенные, как громоотвод, либо даже невозможные — вроде вечного двигателя. Все судьбы жителей города олицетворяют судьбы жителей тогдашней России. Все персонажи находятся на перекрестке старого и нового, в том числе и Катерина.

«Гроза» — пьеса, показывающая переход от традиционного купеческого мира, где у человека нет индивидуальной судьбы, личной воли, а только повиновение тому, что принято, в новый мир, основанный на деятельности каждого человека. .Вот что скрывается за простыми событиями этой работы. Но что означает название драмы «Гроза»? Какую роль это явление играет в композиции спектакля?

Природное явление как персонаж

Гроза — не только символ произведения, но и участник основных действий драмы. Обычное природное явление существенно влияет на поведение многих персонажей. Раскрывает своих персонажей. И в первую очередь смысл названия драмы «Гроза» очень тесно связан с главной героиней Катериной.

Даже сама ее личность напоминает это естественное явление. Внутри персонажа Кати не могут сойтись две непримиримые крайности. Она одновременно человек традиций и человек, живущий в духе нового времени, в соответствии со своими эмоциями. Самое главное, что на нее никто не доносит, не было свидетелей их встреч с Тихоном. Сама она в этом признается.

Катерина, с одной стороны, человек импульсивный, даже грозит ринуться в Волгу, а в конце концов оказывается.С другой стороны, она очень набожна. Она чувствует минуты необыкновенного подъема в церкви. И любовь к Богу в этой пьесе звучит очень четко и объемно. И, как и многие верующие люди того времени, главная героиня считает это природное явление небесной карой. Именно во время бури Катя исповедует свой грех.

Яркие, но трагические последствия

Чем больше читатель задумывается не только над смыслом названия драмы «Гроза», но и над сюжетной линией спектакля, тем отчетливее он понимает, что Катерина не противостоит какому-то конкретному человеку.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *