Петр Ильич Чайковский: биография, интересные факты, творчество
Петр Ильич Чайковский
Один из самых лиричных композиторов, овеянный всемирной славой. Его именем в России названа главная вотчина, воспитывающая российских музыкантов – Московская государственная консерватория. А также престижный международный конкурс академических исполнителей, крупнейшее событие мирового масштаба. Пётр Ильич Чайковский – выдающий русский композитор, целиком отдававший себя миру вдохновения и создавший такие гениальные творения, что они во всём мире в нынешнее время являются самыми исполняемыми произведениями. Очаровывающий мелодизм, блестящее владение композиторской техникой, а также умение видеть в любом трагизме светлое и гармоничное делает Петра Ильича величайшей творческой личностью не только в отечественной, но и во всей мировой музыкальной культуре.
Краткую биографию Петра Ильича Чайковского и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Чайковского
Петр Ильич родился в российской глубинке – селении Воткинск близ небольшого завода 7 мая 1840 года в семье горного инженера. С рождения мальчик впитал в себя исконный дух русской интеллигенции. Детство его прошло в родном имении под сенью деревенской природы, среди живописных видов и звуков народных песен. Все эти впечатления ранних лет позднее оформились в необыкновенную любовь к Родине, ее истории и культуре, ее такому творческому народу.
Образование детям в этой большой и дружной семье стремились дать лучшее. С ними всегда была гувернантка Фанни Дюрбах, которая, кстати, сохранила очень много воспоминаний о маленьком Петруше. С детства это был самый впечатлительный, тонко чувствующий, ранимый, талантливый ребенок с тончайшей нервной организацией. Няня называла его «фарфоровый мальчик». Такая хрупкая, неврастеничная психическая структура, такое острое восприятие жизни и чувствительность сохранились у него на всю жизнь.
Дом был наполнен музыкой, родители будущего композитора сами любили музицировать, они устраивали музыкальные вечера, в гостиной стоял механический орган (оркестрина). Любовь к занятиям на фортепиано ему привила горячо любимая матушка, и уже с 5 лет он довольно регулярно упражняется. Занятия музыкой захватывали его целиком, но, испугавшись за неустойчивую психику Пети, родители отправили его учиться в Императорское училище правоведения в Санкт-Петербурге, считая, что музыка ему во вред.
Биография Чайковского гласит, что по окончании учебы, в 1859 году Петр Ильич немного поработал в чине титулярного советника в Министерстве юстиции, продолжая факультативно заниматься музыкой, посещая музыкальные вечера и оперные спектакли. К тому моменту он уже считался хорошим пианистом и импровизатором. Благодаря службе он впервые попал за границу, поехав в трехмесячное турне с инженером Писаревым в качестве переводчика. Позднее поездки в Европу с гастрольными выступлениями или для отдыха станут для него важнейшей частью творческой деятельности.
В 1862 году он окончательно решает связать свою жизнь с музыкой. Точнее, для себя он определил это как служение Музыке. Он поступает в только что открывшуюся Санкт-Петербургскую консерваторию, где обучается по классу композиции. Там он знакомится с Антоном Рубинштейном, который оказал значительное влияние на его жизнь. Так вскоре после окончания консерватории Чайковским (с большой серебряной медалью, высшей наградой), Рубинштейн приглашает его в Москву – теперь уже преподавать основы сочинения, гармонии, теории музыки и оркестровки.
Педагогическая деятельность Чайковского
Стоит отметить, что московская консерватория на тот момент (в 1866 году) тоже только начала существовать. По сути, на тот момент не было отечественной школы, обучающей исполнительскому или композиторскому мастерству. Были разрозненные переводы западных учебников, отдельные классы учителей, которые не стали концертирующими музыкантами, а передавали свои навыки ученикам по принципу «делай как я».
Чайковский не только читал лекции, многие учебные программы и пособия он написал непосредственно сам, что-то переводил из зарубежных источников. Остались записи лекций его ученика, выдающегося русского композитора Сергея Танеева, из которых можно судить о глубине познаний, способности вдумчиво анализировать музыку с точки зрения ее строения, формы, элементов. Это титанический методический труд, переоценить который невозможно.
Благодаря стараниям Петра Ильича обучение российских музыкантов и особенно композиторов приобрело систему, метод, цельность. Долгое время эта часть его биографии опускалась, ее считали незначительным эпизодом. Виной тому собственные высказывания Чайковского о том, что педагогическая работа его тяготит, ученики глупы и невежественны. Но все эти слова совершенно не отражают истину – явление Чайковского как педагога в тогдашней национальной музыкальной культуре предопределило на столетия (!) появление русской композиторской школы и уникальных, самобытных, гениальных композиторов.
Это целая веха в отечественной музыкальной педагогике.
Примечательно, что такой серьезный вклад в преподавание и критику Чайковский внес, почти не уменьшая времени на собственные сочинения. Это характеризует его как человека чудовищной работоспособности, трудоголика, который бросил каждую минуту своего земного пребывания на алтарь Музыки.
Становление как композитора
Его творческий путь не был усыпан розами. В самом начале его часто резко критиковали за желание угодить слушателю. Затем, когда он уже часто бывал в Европе и пытался соединить лучшее от западной культуры с традиционными русскими чертами, ему трудно было встретить единодушие аудитории. По-настоящему его гений оценили лишь в конце.
Ранние сочинения Чайковского датируются 1854 годом. Это были небольшие пьесы — «Анастасия-вальс» и романс «Мой гений, мой ангел, мой друг…». Ученические его работы консерваторского периода уже выдают в нем мастера. Одна из работ – программное произведение к драме Н.
А. Островского «Гроза». Со знаменитым драматургом впоследствии Петра Ильича связывала не только нежная дружба, но и творческие проекты. Так в 1873 году была написана музыка к сказке «Снегурочка», позднее на эту же тему написал оперу Николай Римский-Корсаков.
Это время (конец 60-х и начало 70-х) было для него творческим поиском, наиболее обращенным к народному искусству. Тогда же примерно был издан его сборник «50 русских народных песен для фортепиано в 4 руки». Сказочно-мифический сюжет, присущий фольклору, был воплощен в опере «Ундина». Первая постановка ее прошла с определенным успехом, но уже к концу сезона ее сняли из театрального репертуара. Рукопись композитор уничтожил. Лишь некоторые музыкальные фрагменты перешли позднее в «Снегурочку». По ним можно судить, что к тому моменту Петр Ильич владел техникой колористического письма.
За годы работы в консерватории он написал много произведений, из знаковых можно перечислить 4 симфонии, 5 опер, принесший ему мировую славу балет «Лебединое озеро», концерт для фортепиано с оркестром, 3 струнных квартета.
Постепенно он пришел к пониманию, что должен больше времени посвящать сочинению музыки. Изнуряющая работа в консерватории требовала очень много времени и сил. И в 1878 году Чайковский проводит последние свои занятия, но до конца жизни сохраняет переписку со многими учениками, ставшими потом маститыми исполнителями. В письмах он всегда оставался их педагогом и цензором, давал рекомендации.
В 1877 году композитор начинает работу над «Евгением Онегиным». Поглощенный сочинением, он как-то слишком поспешно женится на Антонине Милюковой. Брак развалился буквально через несколько недель. Все в молодой жене Чайковского раздражало. А совместная жизнь с ней стала серьезным испытанием для него. Душевные терзания этого периода привели к нервному срыву и сказались на музыке. Так совпало, что написанные в этот момент «Евгений Онегин» и 4-я симфония стали вершинами его творчества.
В 1878 году он уезжает оправиться от происшедших событий за границу. Тогда помощь ему стала оказывать Надежда Филаретовна фон Мекк, меценат и поклонница творчества Петра Ильича.
С 1880-х годов он много гастролирует по миру. Он сводит личное знакомство с такими столпами европейской и русской культуры как Лев Толстой, Эдвард Григ, Антонин Дворжак и многими другими. Вся его такая сильная впечатлительность как губка впитывала богатство и разнообразие мира. Он один из немногих счастливчиков, кому удалось завоевать признание публики, критиков, коллег еще при жизни.
Согласно биографии Чайковского в последние годы его неизъяснимо потянуло на родину, композитору хотелось жить вдали от шумных городов, где на улице его мог узнать любой. Он признавался, что бесконечно устал от окружающей его суеты. Поэтому он выбирал небольшие дачные поселки под Москвой, где арендовал усадьбу. Последний дом, в котором он жил в подмосковном Клину, стал домом-музеем мемориальным заповедником имени композитора.
Умер он в 1893 году неожиданно. Врачи диагностировали холеру, которая развилась буквально за несколько дней. Незадолго до этого ему подали в одном из ресторанов стакан некипяченой воды. Хотя и существовали другие версии по поводу смерти Чайковского, доказательств их предоставлено не было.
Интересные факты о Чайковском
- Долгое время жизнеописание этого величайшего композитора, внесшего значительный вклад в мировую культуру, было окружено мифами и легендами. Галантный XIX век не допускал упоминания фактов, даже в малейшей степени компрометирующих столь выдающегося человека. Далее эту традицию подхватила советская идеология, привнесшая в образ композитора новые черты, отвечающие задачам построения нового общества. Начало XXI века принесло моду на обсуждение самого личного и интимного, и превратило внутренний мир Художника в большую проходную площадь.
- В ранней молодости Петр Ильич был влюблен в бельгийскую певицу Дезире Арто, он даже собирался сделать ей предложение.
Но она внезапно уехала и вышла замуж за другого. Чайковский невероятно страдал, посвятил ей романс «Забыть так скоро». В фильме Игоря Таланкина 1970 года «Чайковский» этот эпизод показан выразительно. В главной роли блистательный Иннокентий Смоктуновский, а в роли Дезире – Майя Плисецкая в необычном для себя амплуа. - Из биографии Чайковского мы знаем, что в 1893 году композитор был награжден почетной ученой степенью от Кембриджского Университета.
- В настоящее время ведутся судебные слушания по делу о праве на название. Балет «Спящая красавица» невольно стал предметом горячего спора с компанией «Уолт Дисней» за эмблему. Также ожидает вердикта заявка кинокомпании на патент имени «Принцесса Аврора», которая также является главной героиней произведения Чайковского. Примечательно, что Дисней воспользовался музыкой Петра Ильича при создании одноименного мультфильма 1959 года.
- Большую часть жизни Чайковский был подвержен депрессиям. С 14-ти лет по поводу рано ушедшей матери, чью потерю он долго оплакивал. Он также был ипохондриком. Больше всего он боялся оглохнуть как Бетховен.
Но она внезапно уехала и вышла замуж за другого. Чайковский невероятно страдал, посвятил ей романс «Забыть так скоро». В фильме Игоря Таланкина 1970 года «Чайковский» этот эпизод показан выразительно. В главной роли блистательный Иннокентий Смоктуновский, а в роли Дезире – Майя Плисецкая в необычном для себя амплуа.
Он также был ипохондриком. Больше всего он боялся оглохнуть как Бетховен.- «Вдохновение — гость, который охотно не посещает ленивое». Этим принципом он руководствовался всю свою жизнь.
- В 1877 богатая предпринимательница Надежда фон Мек поддержала скрипача Иосифа Котека, который был бывшим студентом и другом Чайковского и был рекомендован ей пианистом Николаем Рубинштейном. Она была впечатлена композитором Чайковским, и расспрашивала Рубинштейна подробно о нем. Именно Котек, однако, убедил ее написать ему, после чего она представилась как “пылкий поклонник”. Таким образом, их отношения закрепились как эпистолярная дружба: между 1877 и 1890, они обменялись более чем 1200 письмами, и она была той, кто поддержал его после того, как критики разорвали его Пятую Симфонию. Она поощряла его упорно продолжать заниматься сочинениями. Они просто встретились лично однажды, случайно, в августе 1879.
Характерные особенности музыки Чайковского
Среди музыковедов нередко мнение, что Чайковский – великий оперный, симфонический, балетный композитор, но камерная или инструментальная музыка у него слабоваты, не столь интересны.
Отмечают также его «нефортепианное мышление», мешающее создать малыми выразительными средствами нечто по-настоящему грандиозное. Это ошибочное мнение. Чего только стоят «6 пьес для фортепиано», это целый спектакль для исполнителя – спектакль одного актера, где он может показать все свое прекрасное чувствование и музыкальность.
Его мелодике свойственна невероятная интонационная тонкость. У него как у Баха в музыке закодированы интонации. Их тончайшие переливы и игра являются его индивидуальной композиторской чертой.
Критика Чайковского
Мимолетной считают писательскую деятельность композитора. Однако, несмотря на недолгий период, который Петр Ильич посвятил литературному опыту, его статьи в журналах «Русские ведомости» и газете «Современная летопись» имели важнейшее значение в культурной жизни России, так как помогали формировать мнение и видение музыки широким массам.
Его собственные высокие нравственные и эстетические идеалы, к которым он стремился осознанно всю свою жизнь, заставляли его размышлять о роли искусства в жизни общества и человека.
Он испытывал острую потребность делиться подобными мыслями с соотечественниками. Во многом его взгляды тогда в отношении музыки определяли воззрения современников.
Последними публикациями, написанными Петром Ильичом в командировке в Баварии, стали отчеты о вагнеровских концертах в 1876 году. К концу его Чайковский уже стал символом русской истории, русской интеллигенции, русского духа.
Не Чайковский Чайковский
У Петра Ильича, как ни у какого более композитора, есть произведения, которые официально имеют 2 редакции – одна авторская, другая – с чужими правками. Причем, внесенные изменения значительны. Известно, что сегодня, в силу сложившейся исполнительской традиции, в некоторых произведениях чаще всего звучит не совсем Чайковский. Например, «Вариации на тему рококо» для оркестра и соло виолончели.
Концертных произведений для традиционно «оркестровых» инструментов не так много, любой музыкант-инструменталист мечтает показать красоту звучания своего инструмента отдельно от оркестра.
В 1876-77 году появились на свет «Вариации». Это был давно ожидаемый подарок для московского виолончелиста Вильгельма Фитцегагена, близкого друга композитора, по совместительству – первой виолончели Русского Музыкального Общества. Он участвовал во всех премьерах музыки Чайковского как солист, исполнитель первой партии. Главный доверенный музыкант Петра Ильича.
Премьера «Вариаций» состоялась в ноябре 1877 года, она прошла без Чайковского, который в тот момент находился за границей на репетициях и исполнениях других своих сочинений. После премьеры Фитценгаген отнес ноты издателю Чайковского Петру Юргенсону со своими правками. Так он полностью убрал 1 из 8 вариаций, некоторые из них поменял местами и изменил коду. В таком виде ноты пошли в печать.
Изменения, на взгляд «редактора» Фитценгагена, позволили самую виртуозную часть произведения поставить в финал, где он мог блеснуть исполнительским мастерством. Петр Ильич тогда много гастролировал, на письма «редактора» не отвечал.
Но не потому, что был согласен с редакцией. А в скором времени даже возражать некому стало – Николай Васильевич умер. Спустя еще несколько лет – и сам Петр Чайковский.
Долгие годы путаница с редакциями оставалась в неизвестности. Артисты за это время привыкли исполнять редактированный вариант. Именно в этой версии, начиная с 1962 года, «Вариации на тему рококо» становятся обязательным произведением на 3 туре конкурса им. Чайковского. Последние 3 десятка тактов для всех исполнителей технически очень трудны, чисто их сыграть практически не возможно. Но долгая практика исполнения именно этого нотного варианта создала произведению своеобразный ореол виртуозности, особой сложности, доступной не каждому исполнителю. Теперь, если кто-то пожелает исполнить его в авторской версии, немедленно будет признан струсившим или мало техничным.
Интерпретации и современные обработки произведений Чайковского
В современном исполнительском искусстве лучшим исполнителем музыки Чайковского считают Михаила Плетнева.
В 20-м веке одной из ярчайших и точнейших интерпретаций считали технически совершенную и стилистически безупречную игру Святослава Рихтера. Среди симфонических исполнений выделяют трактовки дирижеров Леонарда Бернстайна, Евгения Мравинского, Евгения Светланова.
Романсная лирика Чайковского чрезвычайно привлекательна для артистов оперы и камерного жанра. Такие разноплановые вокалисты как Сергей Лемешев, Дмитрий Хворостовский, Галина Вишневская, каждый со своей уникальной певческой манерой, с блеском исполняли тонкие, полные невероятной эмоциональной насыщенности романсы Чайковского.
Есть и огромное количество обработок знаменитейших тем Чайковского на электронных инструментах и со спецэффектами:
- Фаустаса Латенаса;
- Клинта Мэнселла;
- Сергея Жилина;
- в джазовой обработке;
- рок-обработке;
- электропоп-обработке.
В 1945 Вере Мухиной торжественно поручили изготовить памятник Петру Ильичу Чайковскому.
Задумка скульптуры не сразу была воплощена в жизнь, несколько раз ее приходилось полностью переделывать. В итоге автор не дожила до дня открытия памятника, это была ее последняя работа. Но в окончательной версии он являет собой символ творческого вдохновения. Символично и его расположение – во дворе Московской консерватории, где ежедневно проходят толпы спешащих студентов музыкальных факультетов и туристов, желающих приобщиться к источнику русской музыки.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Чайковском
ОСНОВНЫЕ ДАТЫ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА П. И. ЧАЙКОВСКОГО. Петр Ильич Чайковский
ОСНОВНЫЕ ДАТЫ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА П. И. ЧАЙКОВСКОГО
1840, 25 апреля[142] (7 мая по новому стилю). Родился в поселке Воткинского завода (ныне г.
Воткинск Удмуртской АССР).
1840–1848. Жизнь в Воткинске.
1849–1850. Жизнь в приуральском городке Алапаевске.
1850, июль. Отъезд с матерью в Петербург для поступления в школу.
22 августа. Первое слушание оперы Глинки «Иван Сусанин» в Александринском театре, в Петербурге.
1850–1859. Учение и пребывание в Училище правоведения, в Петербурге.
1859–1863. Служба в Министерстве юстиции.
1861–1862. Занятия в Музыкальных классах Русского музыкального общества.
1862, 8 сентября. Поступление в Петербургскую консерваторию.
1864, весна — лето. Сочинение первого симфонического произведения— увертюры «Гроза» к опере на сюжет драмы А. Н. Островского.
1865, 30 августа. Исполнение в Павловске «Характерных танцев», под управлением И. Штрауса.
29 декабря. Исполнение кантаты «К радости» (на слова Шиллера) на первом публичном экзамене Петербургской консерватории.
31 декабря. Окончание Петербургской консерватории.
1866, 6 января. Переезд в Москву. Январь — май. Преподавание теории музыки в Музыкальных классах. 4 марта. Первое исполнение симфонического произведения Чайковского (увертюра F-dur) в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна. Март — август. Создание Первой симфонии «Зимние грезы» (первое исполнение 3 февраля 1868 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна). 1 сентября. Открытие Московской консерватории.
1866–1878. Преподавание теоретических предметов в Московской консерватории.
1867, март—1868, лето. Чайковский пишет оперу «Воевода» (первая постановка 30 января 1869 года в Большом театре, в Москве).
1868, январь. Знакомство с главой «Могучей кучки» М. А. Балакиревым. 10 марта. Статья Чайковского в газете «Современная летопись» в защиту Н. А. Римского-Корсакова.
1869, 4 мая. Статья Чайковского «Голос из московского музыкального мира» (в защиту Балакирева), в той же газете.
Начало более тесного сближения с композиторами «Могучей кучки».
1869, октябрь — ноябрь. Создана увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» по трагедии Шекспира (первое исполнение 4 марта 1870 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна). Ноябрь. Создание шести романсов. (Соч. 6).
1870, февраль—1872, апрель. Создание оперы «Опричник» (первая постановка 12 апреля 1874 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1871, февраль. Создание Первого квартета D-dur. Июль. Составление «Руководства к практическому изучению гармонии» (первого русского учебника гармонии). 15 ноября. Статья Чайковского, открывающая серию его обзоров московской музыкальной жизни (в ноябре — декабре 1871 года — в «Современной летописи», в сентябре 1872 — декабре 1875 года — в «Русских ведомостях»),
1872, июнь — декабрь. Работа над Второй симфонией (первое исполнение 26 января 1873 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна).
1873, март.
Написана музыка к пьесе А. Н. Островского «Снегурочка» (первая постановка 11 мая 1873 года на сцене Большого театра, в Москве). Август. Создание симфонической фантазии «Буря» по пьесе Шекспира (первое исполнение 7 декабря 1873 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна).
1874, июнь — август. Работа над оперой «Кузнец Вакула» (первая постановка 24 ноября 1876 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1874, октябрь—1875, февраль. Создание Первого концерта для фортепьяно с оркестром (первое исполнение в России 1 ноября 1875 года Г. Г. Кроссом, под управлением Э. Ф. Направника, в Петербурге).
1875, июнь — август. Работа над Третьей симфонией (первое исполнение 7 ноября 1875 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна).
1875, лето—1876, апрель. Создание балета «Лебединое озеро» (первая постановка 20 февраля 1877 года в Большом театре, в Москве).
1875, декабрь —1876, ноябрь. Написаны двенадцать фортепьянных пьес «Времена года».
1876, июль — октябрь. Создание симфонической фантазии «Франческа да Римини» (первое исполнение 25 февраля 1877 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна). Декабрь. Знакомство с Л. Н. Толстым на устроенном для писателя в консерватории концерте из произведений Чайковского; встречи с Толстым на квартире композитора. Начало более чем тринадцатилетней переписки и заочного знакомства с Н. Ф. фон Мекк.
1877, май — декабрь. Работа над Четвертой симфонией (первое исполнение 10 февраля 1878 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна).
1877, май—1878, январь. Создание оперы «Евгений Онегин» (первая постановка 17 марта 1879 года силами учащихся Московской консерватории, в Малом театре).
1877, 6 июля. Женитьба на А. И. Милюковой.
1877, начало октября—1878, апрель. Пребывание за границей (Швейцария, Италия).
1878, март. Написан концерт для скрипки с оркестром (первое исполнение 22 ноября 1881 года А.
Д. Бродским, под управлением Г. Рихтера, в Вене). 28 августа. Исполнение Н. Г. Рубинштейном Первого фортепьянного концерта, в Париже. Сентябре. Окончательный уход из состава преподавателей Московской консерватории и отъезд из Москвы. Ближайшие годы (до конца 1884 года) композитор проводит в основном на Украине, в Каменке и в имении фон Мекк Браилове), в Швейцарии, Италии и Франции, наезжая в Москву и Петербург только по делу.
1878, декабрь—1879, август. Работа над оперой «Орлеанская дева» (первая постановка 13 февраля 1881 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1879, апрель. Создание Первой сюиты для симфонического оркестра (первое исполнение 11 ноября 1879 года в Москве, под управлением Н. Г. Рубинштейна).
1879, октябрь—1880, апрель. Создание Второго концерта для фортепьяно с оркестром (первое исполнение 18 мая 1882 года С. И. Танеевым в Москве, под управлением А. Г. Рубинштейна).
1880, январь — май. Создание «Итальянского каприччио» для симфонического оркестра (первое исполнение 6 декабря 1880 года в Москве, под управлением Н.
Г. Рубинштейна). Сентябрь. Создание Серенады для струнного оркестра (первое исполнение 16 января 1882 года в Москве, под управлением М. Эрдмансдерфера). Сентябрь — октябрь. Чайковский пишет Торжественную увертюру «1812 год» (первое исполнение 8 августа 1882 года в Москве, под управлением И. К. Альтани).
1881, ноябрь—1883, апрель. Создание оперы «Мазепа» (первая постановка 3 февраля 1884 года в Большом театре, в Москве).
1881, декабрь—1882, январь. Создание трио «Памяти великого художника» (первое исполнение 18 октября 1882 года, в Москве).
1883, март. Создание кантаты «Москва» на слова А. Н. Майкова (первое исполнение 15 мая 1883 года в Москве, под управлением Э. Ф. Направника). Октябрь. Написана Вторая сюита для симфонического оркестра (первое исполнение 4 февраля 1884 года в Москве, под управлением М. Эрдмансдерфера).
1884, апрель — июль. Создана Третья сюита для симфонического оркестра (первое исполнение 16 января 1885 года в Петербурге, под управлением Г.
фон Бюлова). 19 октября. Постановка «Евгения Онегина» в Большом театре, в Петербурге.
1885, 10 февраля. Избрание Чайковского членом дирекции Московского отделения Русского музыкального общества; возобновление музыкально-общественной деятельности композитора. 14 февраля. Переезд на жительство в Майданово. С этого времени окрестности Клина (Майданово, Фроловское) и Клин становятся местом постоянного пребывания композитора, прерываемого только концертными и деловыми поездками, посещениями Кавказа и т. п. Март. Переработка оперы «Кузнец Вакула» (новое название «Черевички», первая постановка 19 января 1887 года в Большом театре, в Москве, под управлением автора). Июнь — сентябрь. Создание симфонии «Манфред» (первое исполнение 11 марта 1886 года в Москве, под управлением М. Эрдмансдерфера).
1885, декабрь—1887, май. Работа над оперой «Чародейка» (первая постановка 20 октября 1887 года в Мариинском театре, в Петербурге, под управлением автора).
1886, сентябрь. Создание двенадцати романсов на слова Фета, Полонского, Апухтина и др. (Соч. 60).
1887, октябрь — ноябрь. Знакомство с А. П. Чеховым на квартире у М. И. Чайковского; начало дружеских отношений с писателем.
1887, декабрь—1888, март. Первая концертная поездка по Западной Европе (Лейпциг, Берлин, Гамбург, Любек, Прага, Париж, Лондон, Вена).
1888, 11 февраля. Триумфальное чествование композитора в Праге. Май — август. Создана Пятая симфония (первое исполнение 5 ноября 1888 года в Петербурге, под управлением автора). Июнь — октябрь. Создание увертюры-фантазии «Гамлет» (первое исполнение 12 ноября 1888 года в Петербурге, под управлением автора).
1888, декабрь—1889, август. Работа над балетом «Спящая красавица» (первая постановка 3 января 1890 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1890, январь — июнь. Создание оперы «Пиковая дама» (первая постановка 7 декабря 1890 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1891, февраль—1892, март. Работа над балетом «Щелкунчик» (первая постановка 6 декабря 1892 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1891, апрель — май. Концертная поездка в Соединенные Штаты Америки. Июль — декабрь. Создание одноактной оперы «Иоланта», (первая постановка 6 декабря 1892 года в Мариинском театре, в Петербурге).
1892, май. Переезд в г. Клин под Москвой.
1893, февраль — август. Создана Шестая Патетическая симфония (первое исполнение 16 октября 1893 года в Петербурге, под управлением автора). Апрель — май. Написаны последние шесть романсов на слова Д. М. Ратгауза (Соч. 73). Сентябрь — октябрь. Создание Третьего концерта для фортепьяно с оркестром (первое исполнение С. И. Танеевым / июля 1895 года в Петербурге, под управлением Э. Ф. Направника).
1893, 16 октября. Последний концерт, прошедший под управлением П. И. Чайковского, в Петербурге.
1893, 25 октября (6 ноября по новому стилю).
Смерть П. И. Чайковского в Петербурге.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Продолжение на ЛитРесПетр Ильич Чайковский — биография, фото, личная жизнь композитора » Биография, личная жизнь знаменитостей
Имя: Петр Чайковский (Petr Chaykovskiy)
Дата рождения: 7 мая 1840 года
Дата смерти: 6 ноября 1893 года
Возраст: 53 года
Место рождения: Воткинск, Удмуртия
Место смерти: Санкт-Петербург
Деятельность: композитор, педагог, дирижёр
Семейное положение: был женат
Петр Ильич Чайковский — биография
Все советские и российские люди помнят Петра Ильича как выдающегося композитора. Но немногие знают его как педагога, дирижёра и музыкального критика.
Рождённому под знаком Зодиака «Телец» Петру Ильичу предначертано было быть чрезвычайно трудолюбивым.
Местом рождения будущего композитора стал посёлок Воткинск, который сейчас относится к территории Удмуртии.
Отец был инженером из старинного казачьего рода, а мать была сиротой, но получила прекрасное образование, так как обучалась в Училище для девочек, оставшихся без родителей. Дальнейшая биография семьи ведётся с Урала. Старшего Чайковского назначили руководителем на сталелетейный завод, который располагался в Воткинске.
Семье дали большой дом, в котором жила прислуга. В подчинении Чайковского было войско, в котором насчитывалось сто казаков. Очень часто устраивали вечера, приглашёнными были влиятельные господа и дворяне. Пётр был не единственным ребёнком у родителей. У мальчика был и старший и младший брат, была сестра. Дом был большой, он вмещал многих родственников по линии отца. Для детей наняли гувернантку, которая так и продолжала жить в семье Чайковских.
Музыка
Биография будущего музыканта складывалась очень удачно. Сам отец благоволил к музыке, он хорошо играл на флейте, мать предпочитала фортепиано и арфу, к тому же прекрасно исполняла романсы.
Юный Пётр играл на домашнем рояле и механическом органе, осваивая нотную грамоту с крепостной женщиной Марьей Пальчиковой, владевшей этой наукой. Поэзия тоже смогла заполнить всё маленькое существо будущего композитора. Кумиром и личностью, перед которой преклонялся мальчик, был Людовик XVII.
Молодые годы композитора
Когда отец вышел на пенсию, семья переехала в Москву, но столичная суета пришлась не по нраву Чайковскому старшему. Снова состоялся переезд, но в культурный Санкт-Петербург. Музыка и близкое знакомство с оперой, балетом и симфоническим оркестром захватило Петра полностью. В северной столице заболел корью, и в виде осложнения стали случаться припадки. Отцу вновь предложили хорошую должность, и семья дружно, оставив старшего сына на обучении в столице, перебирается в уральский город Алапаевск. У Чайковских родились ещё два мальчика – близнеца.
Обучение
Ни о какой музыке не шла речь, когда наступило время выбирать институт. Родители сделали выбор за Петра.
Десятилетний мальчик поступил в Санкт-Петербургское Императорское Училище правоведения. Годы обучения не прошли даром для будущего прославленного музыканта. Он изучает оперу и балет, заводит близкое знакомство с поэтом Апухтиным. Не окончил ещё училище Чайковский, а от холеры умерла его мать.
Отец присматривал за детьми и продолжал давать им образование. Пётр обучался игре на фортепиано, был общителен и прекрасно чувствовал себяв любой компании. После завершения учёбы молодого специалиста взяли на работу в Министерство юстиции. Молодой человек в роли переводчика одного из инженеров побывал в Гамбурге, Брюсселе, Берлине, Париже, Лондоне.
Отец считал, что его второму сыну Пётру уготована другая биография. В возрасте 21 год, имея пост на службе, сам юноша не думал о карьере музыканта. А Чайковский старший поинтересовался у опытного немецкого пианиста, есть ли у его сына музыкальный талант. Естественно, любой педагог скажет, что что-то менять в жизни уже поздно. Но судьба распорядилась по-другому: Антон Рубинштейн объявил об открытии новой консерватории.
Пётр с огромным желанием подал документы и учился с неменьшим усердием, добиваясь успехов на новом поприще.Первые успехи Чайковского
Шаг за шагом Чайковский младший уверенно шёл к славе. Появилась первая кантата, которая должна была охладить пыл молодого композитора после жёсткой критики в свой адрес. Ему всё же удалось окончить консерваторию с серебряной медалью, как высшей наградой. В Москве, куда перебрался композитор, ему была предложена работа профессором консерватории.
Оставив свою должность и, занимаясь своим творчеством, Пётр Ильич долгое время существовал за счёт средств, которые выделяла ему богатая вдова, которая восхищалась творчеством музыканта. Благодаря этому меценатству Чайковский творил.
Он сдружился с другими композиторами, стали появляться увертюры, симфонические фантазии, возобновились его зарубежные путешествия. Появился балет «Лебединое озеро», оперы, концерт для фортепиано, симфонии, его известные «Времена года». Чайковский выступал с концертами, сам дерижировал оркестром.
Всю свою жизнь он посвятил музыке, а несколько лет перед смертью жил близ города Клин.Открыл для местных крестьянских детей школу, содержал её. В этот период из под пера Петра Ильича родились «Щелкунчик» и «Пиковая дама», «Иоланта» и знаменитая Пятая симфония. Композитор при жизни получил международное признание. Умер Пётр Ильич, заразившись холерой.
Петр Ильич Чайковский — биография личной жизни
В личной жизни Пётр Чайковский неопределённой ориентации. Он был замечен в связях с мужчинами. Из женщин композитор отдавал предпочтение примадонне Арто Дезире, но француженка сделала выбор в пользу испанца.
Официально Чайковский был женат на Антонине Милюковой, женщине, моложе его на восемь лет. Брак оказался очень мимолётным, несколько недель, но бракоразводного процесса так и не было. Богатая вдовушка-меценатка Надежда фон Мекк была влюблена в музыканта, чем очень часто пользовался Чайковский. (Фото вдовы выше)
Автор биографии: Natsh
Родился композитор и дирижёр Пётр Ильич Чайковский
Я желал бы всеми силами души,
чтобы музыка моя распространялась,
чтобы увеличивалось число людей,
любящих её,
находящих в ней утешение и подпору.
П. И. Чайковский
25 апреля (7 мая) 1840 г. в небольшом городке Воткинске Вятской губернии в семье горного инженера, начальника Камско-Воткинского завода родился великий русский композитор Пётр Ильич Чайковский.
В доме Чайковских часто проводились музыкальные вечера. Большое влияние на создание музыкальной атмосферы в доме оказала мать будущего композитора, Александра Андреевна. Она была большой любительницей музыки, сама пела и немного играла на фортепиано. В четыре года Петра начали обучать игре на фортепиано, через три года он уже читал ноты не хуже своей учительницы и записывал собственные детские впечатления, а год спустя Чайковский играл на фортепиано как взрослый.
В 1846 г. семья Чайковских переехала в г. Алапаевск, а затем через год — в Петербург. В 10 лет Петра Чайковского отдали учиться в Петербургское училище правоведения, по окончании которого он был определён на службу в Департамент юстиции. Все это время Пётр Чайковский продолжал заниматься музыкой, брал уроки у лучших петербургских педагогов.
В письмах к сестре Чайковский писал: «Из меня сделали чиновника, да и то плохого. Я стараюсь по возможности исправиться, заняться службой посерьёзнее и… в то же время изучать генерал-бас». В начале 1862 г. Чайковский, решив получить профессиональное музыкальное образование, оставил службу и поступил в Петербургскую консерваторию. В консерватории он занимался у профессора Н. И. Зарембы и знаменитого пианиста и композитора А. Г. Рубинштейна. Одним из первых значительных произведений П. И. Чайковского была увертюра для симфонического оркестра, написанная на сюжет драмы А. Н. Островского «Гроза» (1864). Тогда же композитором были написаны увертюра фа-мажор (1865), «Характерные танцы», кантата для солистов, хора и оркестра на оду Ф. Шиллера «К радости» (дипломная работа), несколько камерных произведений.
По окончании консерватории в Петербурге Чайковский начал композиторскую деятельность в Москве. В 1866 г. он стал преподавателем музыкальных классов Московского отделения Русского музыкального общества, а с осени того же года — профессором Московской консерватории.
В Москве Пётр Ильич познакомился с рядом выдающихся русских музыкантов, писателей и поэтов, посещал Артистический кружок А. Н. Островского. В 1866 г. Чайковский написал свою первую симфонию и начал работу над оперой «Воевода», премьера которой состоялась в 1869 г. Участвуя в музыкальной жизни Москвы, Чайковский регулярно выступал в печати в качестве музыкального критика, работал музыкальным рецензентом в газетах «Современная летопись» и «Русские ведомости».
В феврале 1873 г. в Малом театре в Москве состоялась премьера «Снегурочки» Островского на музыку Чайковского. В мае 1875 г. в Большом театре была поставлена опера Петра Ильича «Опричник», а в феврале 1877 г. состоялась премьера балета «Лебединое озеро».
В 1877 г., пережив тяжёлый душевный кризис, Чайковский оставил консерваторию и уехал за границу, жил преимущественно в Швейцарии и Италии. В это время немаловажными для композитора были материальная поддержка и переписка с меценаткой и любительницей музыки Надеждой Филаретовной фон Мекк.
В эти годы Петром Ильичём были созданы 4-й симфония и опера «Евгений Онегин», премьера которой состоялась в Москве в марте 1879 г. В 1884 г. Чайковскому за увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» была присуждена премия им. М. И. Глинки.
С 1885 г. Пётр Ильич жил и работал в окрестностях Клина в селе Майданово, Фроловское, с 1892 поселился в самом Клину. С конца 1880-х гг. много выступал как дирижёр в России и за рубежом; дал серию концертов в Лейпциге, Гамбурге, Берлине, Праге, Париже, Лондоне, дирижируя собственные произведения. В 1891 г. ездил с концертами в США. В 1892 г. Пётр Ильич был избран членом-корреспондентом парижской Академии изящных искусств, а в 1893 г. —почётным доктором Кембриджского университета.
В конце 1880-х — начале 1890-х гг. Чайковским был создан ряд величайших произведений, ставших мировой классикой, среди них — оперы «Чародейка», «Пиковая дама», «Иоланта», балеты «Спящая красавица» и «Щелкунчик», 5-я и 6-я «Патетическая» симфонии, симфония «Манфред», увертюра-фантазия «Гамлет», сюита для оркестра «Моцартиана», 3-й концерт для фортепиано с оркестром, струнный секстет «Воспоминание о Флоренции», несколько циклов фортепианных пьес и романсов.
Творчество Чайковского ещё при жизни композитора получило широкое признание и стало неотъемлемой частью передовой русской художественной культуры.
Концерт 16 (28) октября 1893 г., где Чайковский дирижировал в первый раз своей шестой симфонией, стал для композитора последним. 25 октября (6 ноября) Чайковский скоропостижно скончался от холеры в Петербурге и был похоронен в Александро-Невской лавре.
Лит.: Альшванг А. А. Опыт анализа творчества П. И. Чайковского (1864-1878). М.; Л., 1951; Асафьев Б. В. П. И. Чайковский: его жизнь и творчество. Пг., 1922; Туманина Н. В. Чайковский: великий мастер 1878-1893. М., 1968; Чайковский М. И. Жизнь Петра Ильича Чайковского. М.; Лейпциг. 1903.
См. также в Президентской библиотеке:
П. И. Чайковский: к 175-летию со дня рождения: коллекция.
П.И.Чайковский и Алапаевск — Алапаевская ДШИ им. П.И. Чайковского
Глава 1
Алапаевск
Алапаевск… Живописно раскинулся он среди зауральских холмов и увалов, на берегу огромного, с зеркалом воды в несколько тысяч гектаров пруда.
Город Алапаевск – один из малых городов Урала с типичной уральской судьбой города-завода. Но редкий провинциальный город России может похвастаться таким огромным богатством исторических событий, происходивших на алапаевской земле, причастностью к судьбам всемирно известных людей.
Алапаевск – это прежде всего город, в котором прошли те годы детства великого русского композитора Петра Ильича Чайковского, в которые он впервые по-настоящему осознал свое будущее призвание.
В нашем городе жили и творили создатель первой водяной турбины в России Игнатий Евстафьевич Софонов и великий русский металлург Владимир Ефимович Грум-Гржимайло.
Алапаевск – родина первого Совета рабочих и крестьянских депутатов на Урале. Просуществовав 65 дней, Совет своей деятельностью внес вклад в развитие традиций политической демократии в России.
Наконец, с Алапаевском связаны трагические события лета 1918 г., когда здесь находились в заключении и приняли мученическую смерть великие князья Романовы и близкие им люди.
Алапаевск – город больших культурных традиций. Культурное наследие Алапаевска представляет собой национальную ценность не только города, но и Свердловской области, России.
Первые очаги культуры стали появляться в Алапаевске еще до революции. Но настоящее становление и расцвет культуры города начался, наверное, с тех писем маленького Пети Чайковского в Алапаевск, переписанных Верой Борисовной Городилиной от руки, с первых экспонатов будущего Дома-музея Чайковского – миниатюрных копий интерьера комнат и музыкальных инструментов…
Дом-музей П. И. Чайковского, памятник П.И. Чайковскому, улица П.И. Чайковского, Детская школа искусств им. П.И. Чайковского, конкурс юных музыкантов им. П.И. Чайковского… Да, наверное, на всей алапаевской культуре лежит незримая печать великого композитора!
Ведь не зря же сказал еще один наш знаменитый земляк, академик Академии искусств и ремесел им. Демидовых, сподвижник культуры и духовного возрождения России, Иван Данилович Самойлов:
Над Алапаевском витает дух Чайковского…
Глава 2
Великий композитор
Есть в истории музыкального искусства имена, ставшие святыней для целых народов.
Но среди великих нет композитора более любимого, более близкого слушателям, чем П.И. Чайковский.
Петр Ильич Чайковский – великий русский композитор, дирижер, музыкально-общественный деятель, профессор Московской консерватории, музыкальный критик, директор Московского отделения Российского музыкального общества, доктор Кембриджского университета.
Одна из самых важных особенностей музыки Чайковского – это соединение высокой доступности с глубокой содержательностью. Музыка Чайковского привлекает необыкновенной задушевностью и теплотой, страстной выразительностью, психологической глубиной и потрясающим трагизмом, а также непосредственной близостью к коренным чертам русского национального склада.
Великолепно и разнообразно музыкальное наследие композитора: десять опер, среди них такие известнейшие во всем мире, как «Евгений Онегин», «Мазепа», «Пиковая дама»; балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»: шесть симфоний, три фортепианных концерта, концерт для скрипки с оркестром, струнные квартеты, увертюры, замечательные романсы и песни; фортепианные сонаты, пьесы, фортепианные циклы «Времена года», «Детский альбом»; произведения для скрипки, виолончели, хоровая музыка.
1840 г., 25 апреля (с.с.) — на Урале, в Воткинске в семье горного инженера родился П.И. Чайковский.
1849 г., май — Семья Чайковских переезжает в Алапаевск.
1850 г., конец лета — Петр Чайковский покидает Алапаевск, чтобы продолжить образование в Петербургском Училище правоведения.
1852 г., май — в Петербург переезжает вся семья Чайковских.
1859 г. — Чайковский окончил Училище правоведения, получил чин титулярного советника.
1862 г. — Чайковский поступает в Петербургскую консерваторию, серьезно занимается композицией.
1865 г. — Оканчивает консерваторию с серебряной медалью.
1866 г. — Принимается за педагогическую работу в Московской консерватории.
1866-1876 гг. — Pанимается сочинением музыки, выступает в качестве музыкального критика.
1876 г. — завязывается переписка между композитором и Н.
Ф. фон Мекк, длившаяся 13 лет и послужившая их крепкой дружбе.
1877 г. — переломный год в жизни композитора (неудачная женитьба, нервное потрясение, перегрузка и переутомление).
1878 г. — Совершает много поездок за границу, как дирижер, живет в Украине в Каменке в имении сестры.
1890 г. — С триумфом проходят его концерты в Берлине, Париже, Женеве, Лондоне.
1893 г. — Чайковскому присвоили степень доктора музыки Кембриджкого университета в Англии. Последние годы жизни Чайковского проходят в Майданове, Фроловском, Клину. 16 октября Чайковский дирижирует первым исполнением Шестой симфонии в Петербурге.
25 октября 1893 г. — Композитор скоропостижно скончался.
Глава 3
Чайковские в Алапаевске
Петр Ильич Чайковский родился 7 мая (н.с.) 1840 года, в селении Воткинского завода.
В мае 1849 года семья Чайковских приезжает в Алапаевск, куда Илья Петрович, отец будущего композитора, был назначен управляющим Алапаевским, а позже и Невьянским заводами.
Каменный дом с мезонином, в котором поселилась большая семья Чайковских, был построен в 1832 году. Он и сейчас стоит в старом центре Алапаевска, окруженный садом с вековыми липами. В этом саду 9-летний Петя играл с братьями и сестрами в египетских жрецов, «бальзамируя» старенькую куклу, а через много лет эти игры оживут в музыке «Детского альбома» уже известного композитора («Болезнь куклы», «Похороны куклы», «Новая кукла»).
В провинциальном Алапаевске не было другой музыки кроме домашнего исполнения, поэтому в гостиной, где по вечерам собиралась семья, Илья Петрович играл на флейте, а мать, Александра Андреевна, прекрасно пела, аккомпанируя на рояле. Украшением всех домашних праздников была игра Петра, который уже достиг большого мастерства и пробовал сочинять и фантазировать, сидя за роялем.
В мае 1850 года в семье Чайковских родились братья-близнецы Модест и Анатолий. В будущем Модест Петрович Чайковский станет известным драматургом и первым биографом своего брата, композитора Петра Ильича Чайковского.
В конце лета 1850 года Петя навсегда покидает Алапаевск, чтобы продолжить образование в Петербургском Училище правоведения. В мае 1852 года в Петербург переезжает и вся семья.
Алапаевское детство композитора стало увертюрой великого творческого пути, и память об этом счастливом времени всегда жила в душе Петра Ильича.
С 1938 по 1982 год в доме, где жили Чайковские, располагалась Детская музыкальная школа, а в 1990 году после реставрации открылся Дом-музей П.И. Чайковского.
В мае 2009 года на стене этого здания появилась мемориальная доска с именем Веры Борисовны Городилиной (1911-2003), создательницы музея П.И. Чайковского и уникальной коллекции музыкальных инструментов. Заслуженный работник культуры РФ, почетный гражданин г.Алапаевска, Почетный академик Демидовской академии искусств и ремесел, В.Б. Городилина много лет преподавала в Алапаевской музыкальной школе, где и начала создавать музей П.И. Чайковского.
Композитор Пётр Ильич Чайковский
Добро пожаловать!
На одном из первых мест среди композиторов, чьи произведения, по свидетельству неумолимой статистики, звучат наиболее часто во всем мире, стоит имя Петра Ильича Чайковского.
Монументальная фигура этого композитора-симфониста, патриота и гражданина, поднявшего русское музыкальное искусство на недосягаемую высоту, возвышается среди великих художников XIX века. Но вместе с тем благодаря высокому строю своего гуманизма и художественных идеалов, удивительной доходчивости, доступности воплощения человеческих чувств и мыслей, подлинной народности и демократизму музыка Чайковского стала неотъемлемой частью нашей жизни.
В своем творчестве Чайковский создал музыкальный язык, органически связанный с народной стихией, с музыкальной жизнью и бытом современной эпохи.
Однако национальная ограниченность была чужда Чайковскому. Он считал, что ценность любой национальной культуры возрастает по мере ее доступности всем народам. И действительно, его музыка стала подлинно интернациональной, завоевав мировое признание.
Что касается вообще русского элемента в моей музыке, то есть родственных с народной песнью приемов в мелодии и гармонии, то это происходит вследствие того, что я вырос в глуши, с детства самого раннего проникся неизъяснимой красотой характеристических черт русской народной музыки, что я до страсти люблю русский элемент во всех его проявлениях, что, одним словом, я русский в полнейшем смысле этого слова.
П. И. Чайковский
Избранное:
Н. Островского1876 год | 1877 год | 1878 год (I часть) | 1878 год (II часть) | 1879 год (I часть) | 1879 год (II часть) | 1880 год (I часть) | 1880 год (II часть) | 1881 год (I часть) | 1881 год (II часть) | 1882 год | 1883 год | 1884 год | 1885 год | 1886 год | 1887 год | 1888 год | 1889 год | 1890 год
«Жизнь Петра Ильича Чайковского». Том I: I — III | IVПетр Ильич Чайковский — Краткая Биография и Произведения
Петр Ильич Чайковский (1840—1893) — русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист.
Родился в г. Воткинске, на Урале, в семье инженера. Музыкой начал заниматься рано. Закончив училище правоведения, Чайковский проработал несколько лет в Министерстве юстиции в Петербурге и лишь тогда решил поступить в Петербургскую консерваторию, которую окончил в 1865 году с отличием. Тут же ему было предложено место преподавателя гармонии в Московской консерватории. Он переехал в Москву и оставался на профессорской должности в течение 11 лет, не прерывая все это время своей творческой деятельности и выступая в концертах с исполнением своих произведений, вызывавших восторженный прием у всей музыкальной общественности России.
В 1877 году в жизни Чайковского наступает перелом. Графиня фон Мекк, богатая поклонница его таланта, предоставила композитору высокую пожизненную пенсию, дающую ему возможность, не испытывая материальных трудностей, посвятить все свое время исключительно сочинению музыки. Своим единственным условием она выставила требование, что лично они никогда не будут знакомы. С этого времени Чайковский, отказавшись от профессорской должности, полностью посвящает себя музыкальному творчеству, лишь время от времени дирижирует оркестрами, исполнявшими его собственные произведения.
Во время путешествий по различным странам Европы — Польше, Германии, Австрии, Италии, Швейцарии, Франции, Англии — он изучал музыкальный фольклор каждой из этих стран. Особенно сильное впечатление произвела на Чайковского Италия и итальянская музыка, что нашло отражение и в его произведениях.
С 1885 года Чайковский постоянно жил в Подмосковье, в Клину. Вернулся к активной музыкально-общественной деятельности, был избран директором Московского отделения Русского музыкального общества, много выступал как дирижер, много гастролировал.
Был избран членом-корреспондентом Парижской академии изящных искусств (1892). В 1893 году Чайковскому присуждена степень доктора Кембриджского университета.
После премьеры 6-й симфонии в Петербурге он тяжело заболел и умер. Похоронен в Петербурге в Александро-Невской лавре.
Крупнейший симфонист, гениальный музыкальный драматург и лирик, Чайковский создал замечательные произведения в самых различных музыкальных жанрах. Это оперы (в том числе написанные на пушкинские сюжеты «Евгений Онегин» и «Пиковая дама»), балеты («Лебединое озеро», «Щелкунчик» и др.), шесть симфоний, пять симфонических поэм, увертюры, три концерта для фортепиано, скрипичный концерт, разнообразные произведения для оркестра («Итальянское каприччио» и др.), для отдельных инструментов с оркестром (например, «Вариации на тему рококо», для виолончели), сюиты, серенады, камерные произведения, произведения для фортепиано, кантаты и, наконец, большое количество песен и романсов.
В своих сочинениях Чайковский использовал выразительные средства западноевропейской музыки.
Но его творчество в целом имеет подлинно русский характер. Это проявляется в русской мелодике его произведений, в соответствующем подборе текстов и либретто. Такое сочетание оказалось исключительно благоприятным. Оно вывело русскую музыку на европейские сцены.
Наряду с Глинкой, Чайковский является одним из создателей национальной русской школы в мировой музыке. Им также написаны учебники по гармонии, по инструментовке и другие теоретические труды.
Произведения Чайковского
оперы:
«Воевода» (1868)
«Опричник» (1872)
«Кузнец Вакула» (1847)
«Евгений Онегин» (1878)
«Орлеанская дева» (1879)
«Мазепа» (1883)
«Черевички» (1885)
«Чародейка» (1887)
«Пиковая дама» (1890)
«Иоланта» (1891)
балеты:
«Лебединое озеро» (1876)
«Спящая красавица» (1889)
«Щелкунчик» (1892)
3 кантаты, среди них:
«Москва» (1883)
симфонии:
«Зимние грезы» № 1 (1866)
№ 2 (1872)
№ 3 (1875)
№ 4 (1877)
№ 5 (1880)
№ 6 (1893)
«Манфред» (1885)
4 сюиты, например:
«Моцартиана» (1887)
увертюры:
«Гроза» (1864)
«Фатум» (1868)
«Ромео и Джульетта» (1869)
«Буря» (1873)
«Франческа да Римини» (1876)
«Итальянское каприччио» (1880)
«Гамлет» (1888)
«1812 год» (1880)
3 концерта для фортепиано с оркестром (1875, 1880, 1893)
«Вариации на тему рококо» (1876)
«Меццо-капричиозо» для виолончели с оркестром (1887)
скрипичный концерт (1878)
трио «Памяти великого художника» (1882)
3 струнных квартета
«Воспоминание о Флоренции» (1892)
скрипичные и фортепианные пьесы
хоровые и вокальные сочинения, например:
«Литургия Иоанна Златоуста» (1878)
«Всенощное бдение» (1881)
романсы, среди них:
«Нет, только тот, кто знал» (1869)
«Хотел бы в единое слово» (1875)
«Средь шумного бала» (1878)
«Благословляю вас, леса» (1880)
«День ли царит» (1880)
обработки 50 русских песен для фортепиано
На момент публикации все ссылки были в рабочем состоянии, если Вы по каким-то причинам не можете ознакомиться с краткой биографией Петра Ильича Чайковского, просьба сообщить об этом администрации сайта.
Петр Ильич Чайковский (1840-1893) | Композитор
Биография
Петр Ильич Чайковский (1840–1893) — русский композитор, чьи произведения включают симфонии, концерты, оперы, балеты и камерную музыку.
Жизнь и музыка
Чайковский родился 7 мая 1840 года в Воткинске, маленьком городке в Российской Империи.
Он проявил исключительные музыкальные способности с раннего возраста, импровизировал на фортепиано и сочинил свою первую песню в 1844 году, в возрасте четырех лет.
Чайковский убедил отца, что музыка — это его будущее, и начал уроки композиции у Антона Рубинштейна в 1861 году.
С 1871 по 1876 год он написал серию великих произведений, в том числе «Лебединое озеро» (1876) и Первый фортепианный концерт (1875), которые сделали его ведущим композитором России.
После своего злополучного и недолговечного брака в 1877 году он предпринял неудачную попытку покончить жизнь самоубийством.
В 1880 году Чайковский сочинил, пожалуй, свое самое известное произведение — Увертюру 1812 года — пушки наготове!
К 1887 году он с большим успехом дирижировал собственной музыкой и продюсировал такие произведения, как Шестая симфония, «Патетическая» в 1893 году (год его смерти) и балеты «Спящая красавица» (1890) и «Щелкунчик» (1892). ).
Считалось, что его смерть в 1893 году в Санкт-Петербурге произошла в результате решения «суда чести» после того, как выяснилось, что Чайковский состоял в отношениях с мужчиной из русской аристократии; По всей видимости, было решено, что единственный выход, доступный композитору, — это покончить жизнь самоубийством.Однако чаще его связывают с холерой.
Знаете ли вы?
День, когда мать Чайковского оставила его в интернате, был настолько травматичным, что остался в его памяти до конца его дней. Его нужно было оторвать от нее, и даже тогда он цеплялся за колеса ее экипажа, чтобы не дать ей уехать. Неудивительно, учитывая его чуткий характер, что его музыка наполнена таким сильным чувством эмоций и отчаяния.
Петр Ильич Чайковский Биография — факты, детство, семейная жизнь и достижения
Петр Ильич Чайковский был выдающимся русским композитором, написавшим множество симфоний, концертов, опер, балетов и камерной музыки, которые стали важной частью классической библиотеки.На фронте образования Чайковский получил образование, чтобы стать государственным служащим из-за неопределенности в области музыки в те русские дни. Однако, когда представилась возможность, он не нашел времени, чтобы поступить в цветущую Санкт-Петербургскую консерваторию, которую он окончил в 1865 году. Хотя публика искренне приветствовала его музыку, его критики отклонили ее, заявив, что его музыка не соответствует существующим западным традициям. стиль. Он пережил серьезные личные катастрофы, такие как безвременная смерть его матери, распад его брака в течение двух с половиной месяцев и его 13-летняя связь с богатой вдовой.И чтобы не скрывать, его однополая ориентация, которая традиционно считалась позором, побудила его создавать интенсивную и глубокую эмоциональную музыку.
Несмотря на все это, Чайковский был удостоен чести царя Александра III в 1884 году, а также получил пожизненную пенсию в конце 1880-х годов.
Детство и юность Петра Ильича Чайковского
Петр Ильич Чайковский родился в Воткинске, маленьком городке в бывшей Вятской губернии Российской Империи. Его отец, Илья Петрович Чайковский, был инженером по профессии и получил звание подполковника горного ведомства.Его мать, Александра Андреевна в девичестве д’Ассье, вторая из трех жен Ильи, была на 18 лет моложе своего мужа и принадлежала к французскому роду. У Чайковского было четыре брата, сестра и сводная сестра от первого брака отца. Фанни Дюрбах, 22-летняя гувернантка из Франции, работающая в этой семье, научила Петра Чайковского бегло говорить на французском и немецком языках к шести годам. Фактически, она также сохранила большую часть музыкальных произведений Чайковского этого периода, которые составляют его самые ранние известные произведения.Чайковский начал брать уроки игры на фортепиано с нежного пятилетнего возраста.
Хотя его родители изначально поддерживали его, тем не менее, семья решила отправить Чайковского в Императорскую школу юриспруденции в Санкт-Петербурге в 1850 году в поисках более многообещающего заработка.
Однако разлучение Чайковского с матерью ради учебы в интернате и ее безвременная смерть от холеры в 1854 году вызвали тяжелую эмоциональную травму, которая мучила его большую часть его жизни. Отец Чайковского, которому посчастливилось полностью выздороветь от холеры, немедленно отправил Чайковского обратно в школу, чтобы учеба не ускользнула от него.Музыка стала для Чайковского панацеей! Чайковский, которому нравились произведения Верди, Россини, Моцарта и Беллини, работал над темами для своих друзей, которые они пели во время хоровой практики на школьной фисгармонии.
Занятия музыкой на государственной службе
10 июня 1859 года 19-летний Чайковский получил высшее образование в звании титулярного советника, став младшим помощником в течение шести месяцев и старшим помощником через два месяца после назначения в Министерство юстиции.
Он оставался старшим помощником до конца своей скудной трехлетней карьеры на государственной службе. Чайковский поступил в подающую надежды Санкт-Петербургскую консерваторию, которая открылась в 1862 году. Директор и основатель консерватории Рубинштейн преподавал в консерватории инструменты и композицию. Именно в Санкт-Петербургской консерватории Чайковский научился сочинять музыку наподобие Вольфганга Амадея Моцарта, Йозефа Гайдна и Людвига ван Бетховена у Антона Рубинштейна и Николая Зарембы.
Чайковский и группа «пятерки»
«Пятерка», также известная как «Могучая горстка», представляла собой группу композиторов, встретившихся в Санкт-Петербурге в период с 1856 по 1870 годы.Пятеро (Милий Балакирев, Александр Бородин, Сезар Кюи, Модест Мусоргский и Николай Римский-Корсаков) были склонны к созданию русской художественной музыки, а не старой европейской музыки. В 1869 году Чайковский вступил в рабочие отношения с Балакиревым; Это открыло путь к первому признанному гениальному произведению Чайковского, увертюре-фэнтези «Ромео и Джульетта».
Финал его Второй симфонии, также называемой «Малороссийской», также был искренне принят коллективом на его первом исполнении в 1872 году.Хотя у Чайковского были дружеские отношения с Пятеркой, он позаботился о своей музыкальной независимости и исключительности от остальной группы.
Растущая известность начинающего оперного композитора
К счастью для Чайковского, многие известные артисты были готовы исполнять музыку, написанную им, в том числе Сергей Танеев, Макс Эрдманнсдёрфер, Адель Аус дер Охе, Эдуард Направник и т. Д. Чайковский начал сочинять оперы. Премьера его первой оперы «Воевода» по пьесе Александра Островского состоялась в 1869 году, а «Ундина» — в 1870 году.Между этими проектами он приступил к составлению оперы «Мандрагора» на либретто Сергея Рачинского. Первая опера Чайковского, сохранившаяся в одном произведении, «Опричник», была представлена в 1874 году. Во второй половине 1874 года была написана также «Вакула-кузнец» (Opus 14).
Личная жизнь
Личная жизнь Чайковского и особенно его сексуальность — одна из самых обсуждаемых тем для любого русского композитора! Чайковский явно имел однополые наклонности, поскольку некоторые из самых близких отношений композитора были с мужчинами.Такие факторы, как его семейная репутация, природная застенчивость или социальная стигма в те дни, удерживали его от открытых отношений с любовником-мужчиной.
В 1868 году Чайковский с очаровательным голосом познакомился с бельгийским сопрано «Дезире Арто», одной из самых ярких оперных звезд своего времени. Чайковский и Арто эмоционально привязались друг к другу и даже поженились. Но 15 сентября 1869 года Арто вышла замуж за испанского баритона в ее компании, ничего не сообщив Чайковскому.К концу 1876 года его очередная любовная связь была с «Лосифом Котеком», бывшим студентом Московской консерватории. Увы, Котек оказался неверным и через несколько месяцев расстался с ней!
В июле 1877 года, в возрасте 37 лет, Чайковский женился на другой бывшей студентке, Антонине Милюковой.
Почти когда свадьба закончилась, Чайковский осознал свою ошибку, когда обнаружил, что они с Антониной несовместимы психологически и сексуально. Пара прожила вместе всего два с половиной месяца, хотя он и Антонина остались в законном браке, но никогда больше не жили вместе и не имели детей.Со временем у Антонины родилось трое детей от другого мужчины.
Другой личный кризис связан с его дружбой с Надеждой фон Мекк, вдовой железнодорожного магната, которая помогала ему в написании музыкальных композиций. Она стала его близким другом, поддерживая его эмоционально и материально, что позволило ему сосредоточиться исключительно на композиции. Но она внезапно разорвала отношения в 1890 году, оставив Чайковского эмоционально опустошенным!
В круг Беляева!
Чайковский как дирижер активно пропагандировал русскую музыку.В ноябре 1887 года Чайковский посетил Санкт-Петербург, чтобы послушать несколько Русских симфонических концертов, посвященных исключительно музыке русских композиторов.
Такие концерты включали в себя первое полное исполнение переработанной Первой симфонии Чайковского, а также финальную версию Третьей симфонии Николая Римского-Корсакова, в кружке которой Чайковский уже участвовал. Группа, известная как «Беляев круг», была основана Римским-Корсаковым с Александром Глазуновым, Анатолием Лядовым и несколькими другими музыкантами и композиторами с аналогичными взглядами.Чайковский стал проводить в этом кругу значительное время. Легкость Чайковского с этой группой (в отличие от всей пятерки) повысила его уверенность в том, что он иллюстрирует свою музыку рядом с их.
Чайковский был избран членом «Академии изящных искусств» во Франции в 1892 году, и стал единственным вторым русским, удостоенным этой чести после первого, известного скульптора «Марка Антокольского». В следующем году Кембриджский университет в Великобритании также вручил Чайковскому степень почетного доктора музыки.
Смерть и наследие
Премьера Шестой симфонии Чайковского «Патетическая» состоялась 30 октября 1893 года.
Примечательно, что девять дней спустя, в Санкт-Петербурге, Чайковский скончался там в возрасте 53 лет. Были высказаны предположения, умер ли он от холеры или от холеры. была ли его смерть самоубийством. Похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невского монастыря. Чайковский оставил после себя впечатляющее наследие! Он оказал влияние не только на симфонии и оперы, но и на программную музыку.Он превратил достижения Листа и Берлиоза в темы шекспировского возвышения! Его подход к западным гармониям помог распространению музыки не только в России, но и по всему миру. Как русский композитор, он был пионером в ознакомлении иностранной публики со своими произведениями, а также с произведениями других русских композиторов!
Battle Creek Enquirer
Линда Джо Скотт | BattleCreek
Петр Ильич Чайковский (1840–1893) был удивительно успешным русским композитором, но, к сожалению, большую часть своей жизни он был очень подавлен.
Ранним печальным событием в его жизни было то, что родители отправили его против его воли в Школу юриспруденции для карьеры государственного служащего, когда ему было всего 10 лет.
Это было в 800 милях от дома его семьи, и ему пришлось оставаться там девять лет и семь лет изучать право.
Его мать умерла, когда ему было всего 14 лет, и он страдал от ее смерти до конца своей жизни. Как он сам сказал: «Каждое мгновение этого ужасного дня для меня так же ярко, как если бы это было вчера.”
Хотя он долгое время изучал право, он также занимался музыкой и ходил учиться в консерваторию. Затем он стал профессором теории музыки в Московской консерватории и серьезно занялся сочинением музыки.
В итоге он написал шесть симфоний и три замечательных балета, в том числе «Лебединое озеро», «Спящую красавицу» и, конечно же, «Щелкунчик». Он также написал 11 опер, пять концертов, три для фортепиано и по одному для скрипки и виолончели, и более 100 других произведений, в том числе множество песен.
Однако его личная жизнь, несмотря на успех, была полна невзгод. Вероятно, во многом потому, что он был гомосексуалистом, а тогда это, конечно, было еще труднее.
Он прожил холостяком большую часть своей жизни, но в 1877 году, в возрасте 37 лет, женился на бывшей студентке Антонине Милюковой, возможно, просто для того, чтобы выглядеть более «нормальным».
Однако с самого начала у них были огромные проблемы, и они прожили вместе меньше пары месяцев. Они никогда не разводились, вероятно, только потому, что тогда это было совсем не обычным или легким делом, но они никогда больше не жили вместе.
У него были и другие отношения, на этот раз с Надеждой фон Мекк, богатой вдовой, которая помогала ему, давая ему деньги каждый месяц. Это была достаточно большая сумма, чтобы он смог перестать преподавать музыку и сосредоточиться исключительно на композиции.
Однако их отношения были чрезвычайно странными, поскольку она сказала, что намеренно никогда не хотела встречаться с ним лично. Они действительно поддерживали тесный контакт в течение этих 13 лет, обменялись более чем 1000 письмами, но никогда не виделись.
Она сказала об их отношениях: «Я очень не сочувствую моим личным отношениям, потому что я не обладаю какой-либо женственностью; во-вторых, я не умею быть нежным, и это свойство передалось всей моей семье.
Все мы боимся быть затронутыми или сентиментальными, и поэтому общий характер наших семейных отношений — товарищеский, или, если можно так выразиться, мужской характер ».
После того, как Чайковский создал множество успешных произведений и стал очень популярным, он объездил всю Европу и даже эту страну. Однако ему всегда нравилось возвращаться в Россию, хотя его музыка находилась под сильным влиянием Моцарта, а также других композиторов в Европе.
Он умер внезапно, в возрасте 53 лет, либо от холеры, либо в результате самоубийства.Никогда не было известно точно, что стало причиной его смерти, но точно известно, что, несмотря на все его успехи, он часто был подавлен ранней смертью матери и множеством проблем, с которыми ему приходилось сталкиваться из-за гомосексуализма.
Петр Ильич Чайковский- биография, творчество, ноты
Петр Ильич Чайковский (25 апреля 1840 — 25 октября 1893)
Чайковский Петр Ильич (родился 7 мая [25 апреля по ст.
Ст.] 1840, Воткинск, Россия — умер 6 ноября [25 октября, О.С.], 1893, Санкт-Петербург) — ведущий русский композитор конца 19, 90, 13, 90, 140 века, чьи произведения включали в себя оперы, балеты, симфонии, камерную музыку, концерты, литургическую музыку, сольные песни и сочинения для фортепиано. По крайней мере, одна из его опер, Евгений Онегин , является признанным шедевром. Он считается ведущим композитором классического балета, о чем свидетельствуют его партитуры для «Лебединое озеро» , «Щелкунчик» и «Спящая красавица» .Музыка Чайковского славится своими сильными эмоциями, а его технические навыки и строгие рабочие привычки помогли гарантировать ее длительную привлекательность.
БИОГРАФИЯ Семья
Петр Чайковский родился в городе Воткинске Вятской губернии, что на Урале, в 600 милях к востоку от Москвы. Он был вторым из шести выживших детей Ильи Чайковского, горного инженера, тогда руководившего металлургическим заводом в Воткинске, и Александры Ассье, потомкой французских эмигрантов.
Со стороны отца происхождение Чайковского можно проследить до украинского села Николаевка Полтавской области. Прадед Петра, казак по имени Федор Чайка, отличился при Петре Великом в битве под Полтавой в 1709 году. Дед Петра, Петр Федорович Чайка, получил медицинское образование в Санкт-Петербурге и служил фельдшером в армии, прежде чем стать городом. губернатор Глазова в Вятке. Позже фамилия была изменена на Чайковский, которая обычно пишется на английском языке в соответствии с французской транслитерацией — Чайковский.
У Чайковского было четыре брата: Николай (1838-1911), Ипполит (1843-1927) и близнецы Анатолий (1850-1915) и Модест (1850-1916), сестра Александра (1841-1891) и сводная сестра. Зинаида (1829-1878) от первого брака отца. Он был особенно близок со своей сестрой Александрой и близнецами Анатолием и Модестом.
Самые ранние музыкальные впечатления Чайковского связаны с песнями, которые он слышал в детстве от матери, родственников, народных певцов и крестьян села.
Гувернантка Чайковского Фанни Дюрбах
Детство В 1843 году семья наняла Фанни Дюрбах, 22-летнюю французскую гувернантку, чтобы она ухаживала за детьми и учила старшего брата Чайковского Николая. Петр в раннем возрасте проявил признаки незаурядных музыкальных способностей, но родители не поощряли его интереса. Хотя Чайковский в четыре с половиной года первоначально считался слишком молодым, чтобы начинать учиться, его настойчивость убедила Дюрбаха в обратном.Он начал брать уроки игры на фортепиано и проявил незаурядный талант. Дюрбах оказался прекрасным учителем, научив Петра Чайковского бегло говорить на французском и немецком языках к шести годам. Детство Чайковского, несмотря на столь многообещающие обстоятельства, не было особенно счастливым. Хотя Петр был глубоко привязан к своей матери, она, похоже, не была ласковой внешне. Похоже, он был еще более предан своей гувернантке. В конце 1845 года он начал брать уроки игры на фортепиано у местной наставницы Марии Пальчиковой и познакомился с мазурками Фредерика Шопена и фортепианными пьесами Фридриха Калькбреннера.
Дюрбах сохранил большую часть произведений Чайковского этого периода, включая его самые ранние известные сочинения.
8-летний Петр Чайковский (слева) с семьей
Образование и музыкаВ 1849 году отец Петра оставил свой пост, и семья переехала сначала в Москву, а затем в Санкт-Петербург. Поскольку в то время музыкальное образование в российских учебных заведениях было недоступно, родители Чайковского не думали, что их сын может продолжить музыкальную карьеру.Вместо этого они решили подготовить нервного и чувствительного мальчика к карьере на государственной службе. В 1850 году он поступил в Петербургское юридическое училище и, изучая право и государственное управление, брал уроки музыки, в том числе композиции, у Гавриила Ломакина. Когда Чайковскому было четырнадцать лет, его мать умерла от холеры. Ее внезапная смерть стала для Петра трагедией. Хотя его музыкальное образование было неформальным, мальчик на ее память сочинил вальс для фортепиано.
Петр Ильич Чайковский служащим Министерства юстиции, 1860 г.
Чайковский провел 1850-1859 гг. В интернате при юридическом училище. Хотя это не было официальным приоритетом в Школе правоведения, Чайковский поддерживал внеклассную связь, регулярно посещая оперу с другими студентами. Ему нравились произведения Моцарта, Россини, Беллини и Верди, он импровизировал для своих друзей на школьной фисгармонии на темы, которые они пели во время хоровой практики. В 1855 году отец Чайковского финансировал частные уроки для своего сына у учителя Рудольфа Кюндингера.В семнадцать лет Чайковский попал под влияние итальянского учителя пения Луиджи Пиччоли, первого человека, который оценил его музыкальные таланты, и после этого Чайковский на всю жизнь увлекся итальянской музыкой.
Государственная служба После окончания института в 1859 году Петр стал служащим Министерства юстиции. Чайковский, естественно, не подходил для такой работы, но он проработал в Минюсте несколько лет. Он много работал, но ненавидел эту работу.К этому времени он был полностью поглощен музыкой.
Он продолжал играть на фортепиано и при каждой возможности посещал концерты и оперы. Он присоединился к собственному хоровому коллективу министерства, а в 1861 году начал брать уроки гармонии и изучать теорию музыки у главы Русского музыкального общества Николая Зарембы и поступил в Петербургскую музыкальную консерваторию.
Антон и Николай Рубинштейны, 1862 г.
В 1863 году он ушел с государственной службы и расширил свои музыкальные занятия, включая инструменты у пианиста и композитора Антона Рубинштейна, который стал первым директором новой церкви Св.Петербургская консерватория первой увидела в Чайковском настоящие признаки таланта. Во время учебы в консерватории Чайковский написал несколько оркестровых произведений, среди них увертюра по меланхолической пьесе Александра Островского « Гроза» , 1864 .
Профессор гармонии После окончания консерватории в 1865 году Чайковский переехал в Москву, принял должность профессора гармонии Московской консерватории.
Он преподавал теорию музыки, ему было трудно преподавать, но его дружба с режиссером. Николай Рубинштейн, изначально предложивший ему эту должность, помог сделать ее сносной.
В 1866 году он написал свою первую симфонию, Симфонию соль минор — Зимние грёзы , а в 1868 году свою первую оперу Воевода (Воевода) по пьесе Александра Островского . В 1868 году Чайковский познакомился с бельгийским меццо-сопрано по имени Дезире Арто, с которым он на мгновение задумал жениться, вероятно, в попытке победить его гомосексуальные наклонности, но их помолвка закончилась неудачей.
Петр Чайковский и его жена Антонина Милюкова в свадебном путешествии в 1877 году
Опера «Воевода » имела всего пять спектаклей, но была хорошо принята даже Пятеркой. Следующая опера Чайковского, Ундина (1869), так и не была поставлена, а две последующие оперы, Опричник (1872) и Кузнец Вакула (Кузнец Вакула) (1874), не имели успеха.
Симфония No. 2 до минор (1872), Симфония No.3 ре мажор (1875), увертюра Ромео и Джульетта (1869), Буря (Буря) (1873) и Франческа да Римини (1876), Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си B- Бемоль-минор (1875), трехактный балет «Лебединое озеро» (1876) и три его струнных четверти (1871, 1874, 1876) — инструментальные произведения, принесшие ему ранний триумф.
В конце 1876 года Чайковский завел необычную переписку с почитателем его произведений и преданным покровителем, богатой вдовой Надеждой фон Мекк, которая поддерживала его ежегодной стипендией в 6000 рублей.Отношения продлились 14 лет и позволили Чайковскому бросить ненавистную ему работу — преподавать в Московской консерватории.
После этого он мог проводить зимы за границей, обычно в Италии и Франции, а лето — в России. Они откровенно обменялись мнениями по широкому спектру вопросов, начиная с политики или идеологии и заканчивая такими темами, как психология творчества, религиозная вера и природа любви.
По ее желанию, эти двое никогда не встречались.
Надежда фон Мекк (1831–1894) была богатой русской женщиной, которая стала влиятельной покровительницей искусств, особенно музыки.
1877 год стал для композитора одним из самых кризисных. Чайковский заключил прискорбный брак по расчету с Антониной Милюковой, 28-летней бывшей студенткой консерватории, которая призналась ему в любви. Он предпринял последнюю отчаянную попытку победить или хотя бы скрыть свою гомосексуальность. Но их брак почти сразу распался. Чайковский пытался покончить жизнь самоубийством, войдя в реку в неудачной попытке заразиться пневмонией.
Слава и успех В конце 1877 года друзья Чайковского отправили его на несколько месяцев за границу.В том же году он сочинил два шедевра — оперу Евгений Онегин (Евгений Онегин), по сюжету стихотворного романа Пушкина и Симфонию №4. Чайковский продолжал писать оперы, в том числе Орлеанская дева (Орлеанская).
deva) (1879), по трагедии Фридриха Шиллера, Мазепа (1883), по стихотворению Александра Пушкина Полтава, Башмаки (Черевички) (1885), сильно переработанная версия Вакула-кузнец , The Enchantress (Charodeyka) (1887), его известность, как и прежде, увеличивалась его оркестровыми произведениями, среди которых были Концерт для скрипки ре мажор (1878), Симфония Manfrend (1885) ), основанный на стихотворении лорда Байрона, и симфония № .5 ми минор (1888). Среди других его крупных достижений этого периода: Серенада для струнных до мажор, Opus 48 (1880), Capriccio Italien (1880) и увертюра 1812 года (1880).
И в 1888, и в 1889 году Чайковский успешно гастролировал по Европе в качестве дирижера, встречаясь с Брамсом, Григом, Двораком, Гуно и другими известными музыкальными деятелями. В 1890 году Чайковский пережил еще один личный кризис, когда его покровительница Надежда фон Мекк произвольно прекратила как его ренту, так и их долгую эпистолярную дружбу.
Несмотря на этот удар, глубоко затронувший невротическое, самоистязательное эго Чайковского, он написал в том году две из своих лучших партитур, балет в прологе и три акта Спящая красавица (Спящая красавица) (1889) и опера Пиковая дама (Пиковая дама) (1890) по рассказу Александра Пушкина.
Весной 1891 года Чайковского пригласили посетить Соединенные Штаты по случаю открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке.Он дирижировал перед восторженной публикой в Нью-Йорке, Балтиморе и Филадельфии. По возвращении в Россию Чайковский завершил одноактную оперу Иоланта (1891) и двухактный балет Щелкунчик (Щелкунчик) (1892), основанные на рассказе Гофмана Щелкунчик и мышиный король , а в феврале 1893 года он начал сочинять Симфонию № 6 си минор (Патетическая) . Последний визит в Англию в июне 1893 года прервал работу над симфонией, но в августе она была завершена.
Последние годы 6 ноября 1893 года Чайковский дирижировал премьерой своей Симфонии № 6 си минор (Патетическая) в Санкт-Петербурге.
Через девять дней здесь умер Чайковский в возрасте 53 лет. Его похоронили на Тихвинском кладбище Александро-Невского монастыря, рядом с могилами композиторов Александра Бородина, Михаила Глинки и Модеста Мусоргского; позже рядом были похоронены Римский-Корсаков и Милий Балакирев.
ЛИСТ МУЗЫКА
Вы можете найти и скачать бесплатно партитуры композитора:
- РУССКИЙ ТАНЕЦ (ТРЕПАК)
- РУССКОЕ ЩЕРЦО, соч.1, No1 (си-бемоль мажор) . Посвящается М.Г. Рубинштейну
- ПЕСНЯ БЕЗ СЛОВ, Воспоминание о Гапсале, Op.2, No.3 (ре минор) . Посвящается Давыдовой В.В.
- РОМАНС фа минор, Op.5 . Посвящается Дезире Арто
- НОКТЮРН, Op.10, No.1 ( фа мажор) . Посвящается Владимиру Шиловскому
- ЮМОРЕКЦИЯ соль мажор, Op.10, No2
- ТЕМА И ВАРИАНТЫ, Op. 19, No.6 (фа мажор) .Посвящается Герману Августовичу Ларошу
- ПРЕЛЮДИЯ И ФУГА, Op.21, No.1 (соль-диез минор) . Посвящается Антону Рубинштейну
- ФУГУЭ (Четыре части), Op.21, No2 (соль-диез минор) . Посвящается Антону Рубинштейну
- GRAND PIANO SONATA соль мажор, Op.37 . Посвящается Карлу Клиндворту
- ПЕЧАЛЬНАЯ ПЕСНЯ (ШАНСОН ТРИСТ), Op.40, No.2
- ВАЛЬС фа-диез минор, Op.40, No.9
- НАТА-ВАЛЬС, Op.51, No.4 (ля мажор) . Посвящается Наталье Андреевне Плесской
- СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ ВАЛЬС, Op.51, No.6 (фа минор) . Посвящается Эмме Гентон
- ДУМКА, Op.59 (до минор) . Посвящается Антуану Франсуа Мармонтелю
19, No.6 (фа мажор) .Посвящается Герману Августовичу ЛарошуШЕСТЬ ДУЭТОВ (для пения в сопровождении фортепиано)
- ВЕЧЕР (ВЕЧЕР), Op.46, No.1 (ля-бемоль мажор) . Слова И. Сурикова
- ШОТЛАНДСКАЯ БАЛЛАДА (ШОТЛАНДСКАЯ БАЛЛАДА), соч.46, No2 (ля минор). Слова А.К. Толстого
- СЛЕЗЫ (СЛЕЗИ), Op.46, No.3 (соль минор) . Слова Ф. Тютчева
- В САДУ, У Брода (В ОГОРОДЕ, ВОЗЛЕ БРОДУ) Op.46, №4 (ля мажор). Слова И. Сурикова (по Шевченко)
- СТРАСТЬ УШЛА (МИНУЛА СТРАСТ) Op.46, No.5 (фа минор). Слова А. К. Толстого
- РАССВЕТ (РАССВЕТ) Op.46, No.6 (ми мажор) . Слова И.Суриков
Слова И. СуриковаПетр Ильич Чайковский — обзор композитора-классика
Петр (или Петр) Ильич Чайковский — композитор, музыка которого произвела неизгладимое впечатление на мир, но многие вещи, казалось, были настроены против него. Его мать умерла от холеры, когда Чайковскому было всего 14 лет, и эта тяжелая потеря глубоко повлияла на мальчика. В детстве, а также в более позднем возрасте он страдал от различных неврозов и переживал периоды глубокой депрессии.
Хотя он учился игре на фортепиано в детстве, Чайковский сначала изучал право, и его первая профессия была клерком, выполняющим административные функции. И только в 23 года он поменял карьеру и решил изучать композицию в новой Санкт-Петербургской консерватории. Его успех там привел к должности в (тоже новой) Московской консерватории у Николая Рубинштейна (брата Антона Рубинштейна, основавшего Санкт-Петербургскую консерваторию). Хотя музыкой Чайковского сейчас восхищаются во всем мире, он не всегда встречал теплый прием в его родной России, и плохой критический прием его произведений, по понятным причинам, способствовал его периодам депрессии.Например, его первый Концерт для фортепиано с оркестром, который сейчас узнаваем и пользуется неизменным фаворитом у посетителей концертов, изначально был посвящен Николаю Рубенштейну. Ему не нравилась работа, и Чайковский чувствовал себя опустошенным. Посвящение было изменено, но годы спустя Рубинштейн передумал и должен был регулярно исполнять произведение.
Образ Чайковского, который нам оставила история, — это одинокая фигура, часто работавшая изолированно. Когда в более поздние годы он принимал приглашения выступить, он почувствовал тоску по дому и захотел вернуться домой.На какое-то время Чайковский завязал любопытные отношения с женщиной по имени Надежда ван Мек, которая стала его благодетельницей, и ее регулярное финансирование и поощрительные письма позволили ему сочинять, не беспокоясь о постоянном заработке на жизнь, и он ушел из Московской консерватории, чтобы сосредоточиться. по составу. Отношения были любопытными, потому что они никогда не встречались. Несомненно, основной причиной приступов депрессии композитора была его гомосексуальность. Это неудивительно, ведь в то время в России государство считало преступления, караемые смертной казнью! Однажды Чайковский женился на поклоннице, возможно, чтобы скрыть свою истинную природу, но брак оказался катастрофой.Вскоре он распался, Чайковский сломался и попытался покончить жизнь самоубийством.
Неудивительно, что некоторые произведения Чайковского полны печали и отчаяния. Возможно, удивительно то, что большая часть его музыки яркая и веселая.
Чайковский никогда не был полным затворником. Он познакомился со многими другими композиторами и музыкантами того времени. В своей родной России он наверняка знал некоторых представителей русской националистической школы и какое-то время вдохновлялся их музыкальным мышлением.Ядро этой группы составили пять композиторов, которых часто называют «кучкой» или «могучей горсткой» — Николай Римский-Корсаков, Милий Балакирев, Модест Мусоргский, Александр Бородин и Цезарь Кюи. Эти композиторы стремились сочинять и продвигать музыку, подчеркивающую ее русское происхождение, используя народную музыку и другие традиции, и в значительной степени избегая музыки, сочиненной в других частях мира. Музыка Чайковского может показаться современному слуху очень русской, но его соотечественники заметили следы европейского влияния.Это правда, что его музыка имеет более широкую привлекательность, она характеризуется красивыми мелодиями, изобретательной оркестровкой и эмоциональной теплотой и вовлеченностью «сердце в рукаве».
Действительно, его музыка была более популярна за границей, чем в его родной стране, и, возможно, это было причиной некоторого первоначального недовольства дома.
Со временем музыка Чайковского стала более популярной в России. Когда его бывший благодетель прекратил получать пособия через 13 лет, он вскоре получил финансирование от правительства России.Он даже преодолел свое прежнее нежелание путешествовать и дирижировать. Он ездил за границу, чтобы дирижировать собственной музыкой в европейских городах и США, и имел большой успех. Однако его жизнь закончилась трагедией. Официальная версия гласит, что он заразился холерой (той же болезнью, которая поразила его мать несколько лет назад), неосторожно выпив стакан некипяченой воды, хотя более поздняя история предполагала, что он покончил жизнь самоубийством. Незадолго до смерти Чайковский закончил свою Шестую симфонию. Премьера не имела большого успеха у критиков, но настроение глубочайшего отчаяния кажется пророческим.
Музыка Чайковского:
Чайковский оставил нам множество прекрасной музыки, включая симфонии и концерты, несколько опер и множество более коротких произведений.
Его особенно помнят за его повествовательную музыку, в том числе увертюру «Ромео и Джульетта» и вызывающую воспоминания беспрепятственную балетную музыку к «Лебединому озеру», «Щелкунчику» и «Спящей красавице». Среди многих известных произведений из «Щелкунчика» — «Фея сахарной сливы», и вы можете скачать ноты или миди-файл этого произведения.В качестве альтернативы для пианистов у нас есть фортепианная аранжировка Феи сахарной сливы. У нас также есть ноты для некоторых более коротких фортепианных пьес Чайкоцкого, которые вы найдете ниже:
- 1-я симфония — «Зимние грезы»
- 2-я симфония — «Малороссийская» наиболее близка идеалам националистической школы
- 3-я симфония — «Польская»
- 4-я симфония — 3-я часть запомнилась струнами пиццикато, а мотив «судьбы», представленный в начале, снова появляется во время 1-й и последней частей, а в последней части также используется русская народная песня «Береза»
- Симфония Манфреда — скорее симфоническая поэма, чем симфония
- 5-я симфония — самая спокойная из более поздних симфоний, медленная часть, в частности, использовалась в телешоу
- 6-я симфония — «Патетическая», несомненно, исходит из беспокойного сердца, но замечательное произведение, 2-я часть — это вальс 5/4, 3-я — блестяще живое скерцо (зрители часто аплодируют, думая, что это, должно быть, последняя часть) , а финал (с изобретательным перекрещиванием струнных частей) полон глубочайшего депара и не может разрешить мрак 1-го
- Три фортепианных концерта — первый из них является самым популярным, его сыграл Ланг Ланг на концертах Променада 2003 года
- Концерт для скрипки — тоже популярный
- Увертюра 1812 года — выставочная пьеса, составленная по заказу, в которой цитируются гимны «Марсельеза» и «Боже, царя храни», французский и русский национальные гимны (времен Чайковского), а в полной версии используются пушки для изображения знаменитого сражения, в котором российские войска отразил наполеоновскую армию
- Marche Slave — также использует гимн России
- Опера: Евгений Онегин — знаменитая опера по повести Пушкина
- Опера: Пиковая дама — также основанная на повести Пушкина, входит в число других менее известных опер
- Балет: Лебединое озеро — почти типичная балетная музыка, широко использованная Клинтом Мэнселлом в его музыке к фильму «Черный лебедь»
- Балет: Спящая красавица
- Балет: Щелкунчик — с множеством коротких веселых мелодий, некоторые из которых были использованы в диснеевском фильме «Фантазия», включая «Фею сахарной сливы»
- немного камерной музыки — трехструнные квартеты, фортепианное трио и многочисленные сольные пьесы для фортепиано и других инструментов
- Серенада для струнных
- Вариации на тему рококко — для виолончели с оркестром
- Франческа да Римини — тональная поэма
- Capriccio Italien — это начинается с версии следующего Bugle Call, который мы включили в нашу статью о Bugle Calls
- Ромео и Джульетта — эта «фантастическая увертюра» фактически представляет собой тональную поэму с хорошо известной любовной темой
Чайковский также написал большое количество более коротких произведений для фортепиано, и вот 3 примера, подходящие для студентов, изучающих фортепиано с опытом работы несколько лет.
Мы также включаем аранжировки каждого из них для различных деревянных духовых инструментов и фортепиано:
Петр Ильич Чайковский — Academic Kids
Петр Ильич Чайковский — Academic Kidsот академических детей
В Википедии нет статьи с таким точным названием.- Если вы создавали эту страницу в последние несколько минут, а она еще не появилась, она может не отображаться из-за задержки в обновлении базы данных. Попробуйте очистить ( https://academickids.com:443/encyclopedia/index.php?title=Pyotr_ilyich_tchaikovsky&action=purge ), в противном случае подождите и повторите попытку позже, прежде чем пытаться воссоздать страницу.
- Если вы ранее создавали статью под этим заголовком, она могла быть удалена. Просматривайте кандидатов на скорейшее удаление по возможным причинам.
Навигация
Академическое детское меню
- Искусство и культура
- Art ( http: // www. academickids.com/encyclopedia/index.php/Art )
- Архитектура ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Architecture )
- культур ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Cultures )
- Музыка ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Music )
- Музыкальные инструменты ( http://academickids.com/encyclopedia/index.php/List_of_musical_instruments )
- Art ( http: // www.
academickids.com/encyclopedia/index.php/Art )- Биографии ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Biographies )
- Клипарт ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Clipart )
- География ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Geography )
- страны мира ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Countries )
- Карты ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Maps )
- Флаги ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index. php/Flags )
- Континенты ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Continents )
- История ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/History )
- Древние цивилизации ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Ancient_Civilizations )
- Industrial Revolution ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php / Industrial_Revolution )
- Средневековье ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Middle_Ages )
- Предыстория ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Prehistory )
- Возрождение ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Renaissance )
- Хронология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Timelines )
- США ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/United_States )
- войны ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index. php/Wars )
- Всемирная история ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/History_of_the_world )
php/Flags )
php/Wars )- Человеческое тело ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Human_Body )
- Mathematics ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php / Математика )
- Ссылка ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Reference )
- Наука ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Science )
- Животные ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Animals )
- Aviation ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Aviation )
- Динозавры ( http: //www.academickids.ru / encyclopedia / index.php / Dinosaurs )
- Земля ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Earth )
- Изобретения ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Inventions )
- Physical Science ( http://www. academickids.com/encyclopedia/index.php/Physical_Science )
- Растения ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Plants )
- Ученые ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Scientists )
- Социальные исследования ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Social_Studies )
- Антропология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Anthropology )
- Экономика ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Economics )
- Правительство ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Government )
- Религия ( http: // www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Religion )
- Праздники ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Holidays )
- Космос и астрономия
- Солнечная система ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Solar_System )
- планет ( http://www. academickids.com/encyclopedia/index.php/Planets )
- Sports ( http: //www.academickids.ru / encyclopedia / index.php / Sports )
- Хронология ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Timelines ) Погода,
- ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Weather )
- Штаты США ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/US_States )
academickids.com/encyclopedia/index.php/Physical_Science )
academickids.com/encyclopedia/index.php/Planets )Информация
- Домашняя страница
- ( http://academickids.com/encyclopedia/index.php )
- Свяжитесь с нами ( http://www.academickids.com/encyclopedia/index.php/Contactus )
Петр Ильич Чайковский Биография, жизнь, интересные факты
Петр Ильич Чайковский , иногда англизированный как Петр Ильич Чайковский, был композитором позднего романтизма. Он был первым российским композитором, чья музыка произвела неизгладимое впечатление на международном уровне.
Детство и ранние годы
Петр Ильич Чайковский родился 7 мая 1840 года в селе Вятка, Камско-Воткинск, Россия, современная Удмуртия.В семье была линия военнослужащих, отец Илья был подполковником и инженером горного ведомства. Его матерью была Александра Андреевна д’Ассье, вторая из трех жен Ильи. Оба родителя имели художественное и музыкальное образование. У Петра была сестра Александра и братья-близнецы Анатолий и Модест.
Когда Петру Ильичу Чайковскому было четыре года, семья наняла Фанни Фанни Дюрбах, французскую гувернантку, которая научила его французскому и немецкому языкам. Петр увлекался музыкой и начал брать уроки игры на фортепиано, когда ему было пять лет.В возрасте 10 лет Петр Чайковский провел два года в подготовительной школе Императорского училища правоведения и начал посещать школу, когда ему было принято двенадцать лет. Его мать умерла от холеры в 1854 году. Он изучал право и государственное управление. В следующем году его отец финансировал частные уроки у Рудольфа Кюндингера.
Карьера
В 1859 году 19-летний Петр Ильич Чайковский получил звание титулярного советника. Через год Петр стал старшим ассистентом, которым оставался три года.Петр поступил в Консерваторию Русского Музыкального Общества, изучая теорию музыки, гармонию и композицию. Он окончил школу в 1865 году и стал профессором теории музыки Московской консерватории с зарплатой 50 рублей в месяц.
В 1865 г. его произведение: Иоганн Штраус II дирижировал характерным танцем. Позже он переименовал это в « Танец девиц», «» в своей опере «Воевода». В 1868 году Первая симфония Чайковского Первая симфония была хорошо принята, когда она была публично исполнена в Москве, но подверглась критике со стороны его Мастеров Рубинштейна и Зарембы.
С 1867 по 1878 год Петр Ильич Чайковский сочинял в свободное время. Его профессорские обязанности познакомили его с широким спектром музыки и позволили ему путешествовать.
В 1869 году он опубликовал свою первую оперу « Воевода». В начале 1870-х годов Петр был разносторонним музыкантом, преподавал, сочинял, писал критические эссе, дирижировал профессором.
Он ушел из Московской консерватории в 1878 году, сосредоточив свои усилия на сочинении музыки после того, как его сочинение сделало его известным.Произведение Петра состоит из семи симфоний, одиннадцати опер, трех балетов и одного скрипичного концерта, и т. Д., Всего примерно 169 пьес. Его знаменитые работы — балеты «Спящая красавица», и Щелкунчик. Его знаменитой оперой была опера «Ромео и Джульетта».
Восхождение к славе
В 1884 году царь Александр III наградил Петра Чайковского орденом Св. Владимира № (четвертой степени), в который входил титул потомственного дворянства.Его авторитет еще более укрепил его Оркестровая сюита № 3 , премьера которой состоялась в Санкт-Петербурге в январе.
Директор Императорских театров Иван Всеволожский дал ему от царя годовую пенсию в 3000 рублей и сделал Петра главным придворным композитором. Петр почувствовал потребность в продвижении русской музыки, поэтому он был директором Московского отделения Русского музыкального общества в сезоне 1889–1890 годов, а также дирижировал в 1887 году.
Финансовое соглашение
Петр Ильич Чайковский был связан с чрезвычайно богатой Надеждой фон Мекк. Она поддерживала его музыку в течение тринадцати лет из расчета шесть тысяч рублей в год, что было полезно после того, как он ушел из консерватории. Он посвятил свою Четвертую симфонию Надежде в 1877 году. При ее поддержке он закончил Евгений Онегин в 1879 году, единственную оперу, которая обычно исполнялась за пределами Советского Союза. С ее помощью он стал первым полноценным профессиональным российским композитором.
Шестая симфония впервые прозвучала в октябре 1893 года; он назвал его Pathétique по предложению своего брата.
Его не приняли, потому что Петр не был хорошим дирижером. В 1891 году Петр Ильич Чайковский провел успешный тур по США , где он возглавил оркестр Нью-Йоркского музыкального общества на первом концерте в Карнеги-холле. К тому времени он был отрезан Надеждой фон Мекк. Он был расстроен ее отказом, несмотря на то, что больше не нуждался в ее финансовой поддержке.
Личная жизнь
Петр Ильич Чайковский был помолвлен с бельгийской сопрано Дезире Арто в 1868 году, но отношения прекратились, поскольку она отказалась поселиться в России.В 1877 году он женился на Антонине Милюковой и прожил вместе всего два с половиной месяца. Петр сбежал за границу и уехал.
Шестая симфония была его последним произведением, так как он умер от холеры 6 ноября 1893 года . Похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невского монастыря.
.