Содержание

Характеристика Молчалина в комедии “Горе от ума” с цитатами из текста

Характеристика Молчалина во многом помогает раскрыть образ «века минувшего». Персонаж стремится угодить всем тем, кто находится в высших кругах. Предлагаем ознакомиться с краткой характеристикой образа Молчалина по плану с цитатами.

У нас появилась новая характеристика Молчалина.

Положение в обществе

Алексей Степанович Молчалин – секретарь Фамусова. Герой работает у Павла Афанасьевича дома, прибыв к нему из Твери. При этом Молчалин числится в Архивах, куда он попал благодаря Фамусову, который ценит услужливость персонажа. Несмотря на то что Фамусов продвигает Молчалина по карьерной лестнице, он не желает, чтобы Алексей Степанович становился женихом его дочери Софьи, потому что Молчалин – человек небогатый и «безродный».

Способность прислуживать

Самой яркой чертой Молчалина является его желание услужить всем людям, занимающим высокое положение в обществе. Он понимает, что только лесть и притворство способны помочь ему продвигаться по социальной лестнице. Благодаря своему главному качеству Молчалину удается получать чины, в результате чего он добился статуса дворянина.

В произведении Чацкий верно подмечает, что Молчалин «дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных». Главный герой, увидев настоящую сущность Молчалина, уверен в следующем: «Молчалины блаженствуют на свете». Анализ данной фразы говорит о том, что Молчалин («Горе от ума») – это обобщенный образ, олицетворяющий общество времени А. С. Грибоедова. Чацкий, рассуждая о Молчалине, говорит так: «Муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей – высокий идеал московских всех мужей».

Именно Молчалин становится идеалом Софьи.

Главный принцип, по которому живет Молчалин, заключается в его фразе «В мои лета не должно сметь свое суждение иметь». Герой понимает, что он должен угождать людям и унижаться перед ними, чтобы его заметили. Желание «прислужить» у Молчалина стало причиной желания получить высокий чин и хорошее положение в обществе.

Герой зависим от общественного мнения. Молчалин молчалив, говорит только для того, чтобы сделать комплимент или похвалить человека из высших кругов. А. С. Грибоедов не случайно прибегает к приему говорящих фамилий. Персонаж, уверенный в том, что «злые языки страшнее пистолета», стремится раскрывать свою сущность как можно меньше, ведь тогда окружающие смогут понять его истинные намерения, а он хочет получить чины как можно скорее. Для этого, как отмечает Чацкий, Молчалин готов и «моську вовремя погладить», и «в пору карточку втереть». Главный герой оценивает это качество Молчалина как глупость и несерьезность.

Ради собственного продвижения по карьерной лестнице Молчалин, которого, по мнению Чацкого, «взманили почести и знатность», строит любовные отношения с дочерью Фамусова Софьей. Настоящего чувства любви к ней у героя нет. Он думает лишь о том, что возможный брак с дочерью знаменитого человека в обществе поможет ему осуществить свои планы. И если с Софьей Молчалин ведет себя так, как в ее представлениях должен себя вести настоящий мужчина, то с горничной Лизой, как она отмечает сама, Молчалин – повеса. С Лизой герой настойчив и смел. Это показывает двуличность персонажа, его способность за внешним видом вежливого и скромного человека скрывать страстные чувства и развязное поведение. Служанка оценивает Молчалина негативно, сравнивая его с камнем и льдом.

Положительные черты

Следует отметить, что в комедии «Горе от ума» герои строго не делятся на отрицательных и положительных. Все персонажи имеют двоякую оценку. Положительные черты героя заключаются в его застенчивости и скромности. Молчалин не отзывается о ком-то плохо, он не показывает свое пренебрежение к окружающим людям, как это делают другие представители «века минувшего». Молчалин самостоятельно добивается собственных целей, несмотря на то что пути эти наглы и бесчестны. Герой отличается своей вежливостью и терпением. Молчалина трудно вывести на скандал или на какой-либо конфликт. Это спокойствие и вызвало у Софьи симпатию к герою. Она характеризует героя так: «уступчив, скромен, тих». Софья называет Молчалина «врагом дерзости». Ее привлекает то, что Молчалин стал настоящим другом всего дома Фамусова. Софья искренно влюблена в Алексея Степановича, не замечая его отрицательных черт. В тексте произведения показано, что лишь тогда, когда Софья увидела влечение Молчалина к Лизе, она поняла, что он настоящий подлец.

Данная статья, которая поможет написать сочинение «Молчалин», рассмотрит образ человека, который готов прислуживать и обманывать ради достижения собственных корыстных целей.

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

  • Одетта Черчилль

    15/15

  • Данил Черенцов

    14/15

  • Таня Павелко

    15/15

  • Маша Кокорева

    15/15

  • Виктор Мазок

    15/15

  • Михаил Зубенко

    15/15

  • Настя Рыбина

    14/15

  • Магибр Шок

    15/15

  • Заира Бигаева

    15/15

  • Наталья Мякинина

    12/15

Характеристика Молчалина из «Горе от ума»

Характеристика Молчалина с приведением афоризмов из произведения

Алексей Степанович Молчалин – секретарь Фамусова, живущий у его в доме. Приехал из Твери и получил должность по «блату» через самого Фамусова (Фамусов про Молчалина: «Безродного пригрел и ввёл в моё семейство, лал чин асессора и взял в секретари; В Москву переведен через моё содейство; и будь не я, коптел бы ты в Твери»).

Молчалин глуп, немногословен, беден (Чацкий про Молчалина: «Что я Молчалина глупее? Где он, кстати? Еще ли не сломил безмолвия печати? Бывало, песенок где новеньких тетрадь увидит. Пристает: пожалуйте списать. А, впрочем, он дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных»).

Альфонс и обманщик, он вовсе не любит Софию, встречается с ней по расчету, жениться на ней не собирается. Ему очень нравиться служанка Лиза, но Лизе совсем не нравится Молчалин, она любит буфетчика Петрушу (Молчалин Лизе: «Какое личико твое! Как я тебя люблю!.. А барышню по должности…»; «Поди, надежды много впереди, без свадьбы время проволочим»).

Тих, скромен, уступчив, молчалив, никого не обсуждает, молчит, когда его бранят (София про Молчалина: «Смотрите, дружбу все он в доме приобрел: при батюшке три года служит, тот часто без толку сердит, а он безмолвием его обезоружит, от доброты души простит»; «Чудеснейшего свойства он наконец: уступчив, скромен, тих, в лице ни тени беспокойства и на душе проступков никаких, чужих и вкривь и вкось не рубит, — вот я за что его люблю».

Имеет три награды за службу в архиве («По мере я трудов и сил, с тех пор, как числюсь по Архивам, три награжденья получил»).

Не имеет собственного мнения («В свои лета не должно сметь своё суждение иметь»).

Льстец и подлиза (Молчалин Хлёстовой: «Ваш шпиц – прелестный шпиц, не более наперстка; я гладил все его: как шелковая шерстка!»)

Живет по принципу – всем угождать («Мне завещал отец: во – первых, угождать всем людям без изъятья – хозяину, где доведется жить, начальнику, с кем буду я служить, слуге его, который чистит платья, швейцару, дворнику, для избежанья зла, собаке дворника, чтоб ласкова была».

Характеристика Молчалина в комедии “Горе от ума” с цитатами из текста


Введение

В бессмертном произведении «Горе от ума» А. С. Грибоедов описал несколько распространенных в его эпоху собирательных образов. Как показывает время, его характеристики актуальны и в наши дни. При любом общественном строе и уровне технического развития всегда останутся свои Чацкие, Фамусовы, Молчалины. Последний образ самый многочисленный и неистребимый. Низкопоклонство, чинопочитание и подхалимство ради достижения собственной выгоды — чрезвычайно распространенные общественные пороки. К сожалению, в каждом человеке живет свой Молчалин. Разница состоит лишь в том, до какой степени ему позволено обделывать свои темные делишки.

Способность прислуживать

Самой яркой чертой Молчалина является его желание услужить всем людям, занимающим высокое положение в обществе. Он понимает, что только лесть и притворство способны помочь ему продвигаться по социальной лестнице. Благодаря своему главному качеству Молчалину удается получать чины, в результате чего он добился статуса дворянина.

В произведении Чацкий верно подмечает, что Молчалин «дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных». Главный герой, увидев настоящую сущность Молчалина, уверен в следующем: «Молчалины блаженствуют на свете». Анализ данной фразы говорит о том, что Молчалин («Горе от ума») – это обобщенный образ, олицетворяющий общество времени А. С. Грибоедова. Чацкий, рассуждая о Молчалине, говорит так: «Муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей – высокий идеал московских всех мужей». Именно Молчалин становится идеалом Софьи.

Главный принцип, по которому живет Молчалин, заключается в его фразе «В мои лета не должно сметь свое суждение иметь». Герой понимает, что он должен угождать людям и унижаться перед ними, чтобы его заметили. Желание «прислужить» у Молчалина стало причиной желания получить высокий чин и хорошее положение в обществе.

Герой зависим от общественного мнения. Молчалин молчалив, говорит только для того, чтобы сделать комплимент или похвалить человека из высших кругов. А. С. Грибоедов не случайно прибегает к приему говорящих фамилий. Персонаж, уверенный в том, что «злые языки страшнее пистолета», стремится раскрывать свою сущность как можно меньше, ведь тогда окружающие смогут понять его истинные намерения, а он хочет получить чины как можно скорее. Для этого, как отмечает Чацкий, Молчалин готов и «моську вовремя погладить», и «в пору карточку втереть».

Главный герой оценивает это качество Молчалина как глупость и несерьезность.

Сочинение “Гражданская война как трагедия народа” (Тихий Дон)

Ради собственного продвижения по карьерной лестнице Молчалин, которого, по мнению Чацкого, «взманили почести и знатность», строит любовные отношения с дочерью Фамусова Софьей. Настоящего чувства любви к ней у героя нет. Он думает лишь о том, что возможный брак с дочерью знаменитого человека в обществе поможет ему осуществить свои планы. И если с Софьей Молчалин ведет себя так, как в ее представлениях должен себя вести настоящий мужчина, то с горничной Лизой, как она отмечает сама, Молчалин – повеса. С Лизой герой настойчив и смел. Это показывает двуличность персонажа, его способность за внешним видом вежливого и скромного человека скрывать страстные чувства и развязное поведение. Служанка оценивает Молчалина негативно, сравнивая его с камнем и льдом.

Деятельность Молчалина

Один из главных отрицательных персонажей комедии является секретарем Фамусова, живущим в его доме. А. С. Молчалин, судя по всему, небогатый человек. Отец с детства учил его «угождать всем людям». Поступив на службу к Фамусову, Молчалин стал не только его секретарем, но фактически личным слугой, который готов на любую услугу, даже на преступление. Автор намекает на не совсем чистый характер дел Фамусова в первом действии (бумаги «в ход нельзя пустить», «противуречья есть»).

Склонность к аферам и тайным денежным операциям заложена у Молчалина в крови и подтверждается всеми его действиями и поступками. Отношение Алексея Степановича к Фамусову внешне предельно почтительное и уважительное, подчас доходящее до унизительного. На самом деле Молчалину плевать на свое человеческое достоинство. Им движет лишь жажда прибыли и улучшения своего общественного положения. Он убежден, что в этой жизни все зависит от денег, абсолютно все можно купить или продать. Он работает секретарем лишь до тех пор, пока не сколотит достаточного состояния и сможет сам стать подобием Фамусова. В этом заключается его представление об идеальном жизненном пути.

Характеристика образа Молчалина в комедии «Горе от ума»

Создавая характер Молчалина, Грибоедов показал растлевающее влияние крепостническо-чиновничьей морали на развитие и поведение человека, зависимого от фамусовского общества. С детства Молчалина учили рабскому угодничеству перед сильными мира сего. Выполнение отцовского завета — всем угождать — помогло Молчалину и «награжденья брать, и весело пожить».

Что еще нужно было безродному чиновнику, коптевшему в захолустной Твери, откуда вытащил его Фамусов? Так воспринял образ Молчалина один из современников Грибоедова.

«Молчалины, по словам Чацкого, блаженствуют на свете. Всякий век имеет своих Молчалиных, но в наше время они точно таковы, как Молчалин «Горя от ума». Художник в искусстве поднять платок, погладить шпица, втереть карточку, смолчать, когда его бранят, он за это получает три награждения, чин асессора, и в ладу, в дружбе со всеми. Осмотритесь: вы окружены Молчалиными». Позднее Д.

Писарев писал: «Молчалин сказал себе: «Я хочу составить карьеру» — и пошел по той дороге, которая ведет к «степеням известным»; пошел и уже не своротит ни вправо, ни влево; умирай его мать в стороне от дороги, зови его любимая женщина в соседнюю рощу, плюй ему весь свет в глаза, чтобы остановить его движение, он все будет идти и дойдет… »2. Молчалин стал нарицательным обозначением подлости и лакейства.

Совершив подлый поступок, он даже не понимает, что это подлость. Он искренне недоумевает, как в маленьких чинах «можно сметь свое суждение иметь». Сочувствуя Чацкому в том, что того постиг «по службе неуспех», Молчалин пытается учить его подлости, не замечая этого.

Тем страшнее было значение этого образа. Молчалин вырос в колоссальный символ того рабского молчания, к которому стремились приучить Россию сначала Аракчеев («Ведь нынче любят бессловесных-»,— говорит Чацкий), а затем Николай I, неукоснительно проводивший в своей политике принцип «повиноваться, а не рассуждать и мнения свои держать при себе». Этого принципа придерживалось все фамусовское общество. Для него новые идеи и явления жизни не только неприемлемы, но и непонятны. Идеи эти оно считает «завиральными», о Чацких, проводящих их, общество готово даже сожалеть, но до тех пор, пока те не опасны его благополучию и строю жизни. Но стоит только Фамусовым почувствовать огромную силу Чацких, разоблачающих пустоту, эгоизм и паразитизм их жизни, как они ощетиниваются и стремятся расправиться с ними всеми возможными средствами.

Так было и в истории. Пока в XVIII в. идеи просвещения, человечности и социального прогресса выражались в отвлеченной форме, а не конкретным протестом против самодержавия и крепостничества, правящие круги во главе с Екатериной II смотрели на их носителей сквозь пальцы. Но, когда Радищев с точки зрения этих идей вступился за крепостных крестьян и стал разоблачать Фамусовых своего времени, его объявили бунтовщиком «хуже Пугачева». Через десяток лет после драмы Чацкого Николай I объявил сумасшедшим Чаадаева за то, что тот выступил с идеями, по существу отрицавшими какие бы то ни было исторические права на существование самодержавно-крепостнического строя.

Возможно, что мотив сумасшествия в комедии имел и автобиографический характер. До нас дошел, правда, не очень достоверный, но примечательный по своему содержанию рассказ англичанина Фомы Яковлевича Эванса, университетского профессора, что по Москве разнесся слух, будто Грибоедов сошел с ума. Встревоженный Эванс навестил Грибоедова, и тот взволнованно рассказал ему, что он «дня за два перед тем был на вечере, где его сильно возмутили дикие выходки тогдашнего общества, раболепное подражание всему иностранному и, наконец, подобострастное внимание, которым окружали какого-то француза, пустого болтуна». Негодование Грибоедова постепенно возрастало, и, наконец, его нервная, желчная природа высказалась в порывистой речи, которой все были оскорблены. У кого-то сорвалось с языка, что «этот умник» сошел с ума. Слово подхватили, и те же загорецкие, хлёстовы, гг. Н.

и Д. разнесли его по всей Москве.

«Я им докажу, что я в своем уме,— продолжал Грибоедов, окончив свой рассказ,— я в них пущу комедией, внесу в нее целиком этот вечер, им не поздоровится! Весь план у меня уже в голове, и я чувствую, что она будет хороша» .

Взгляды Молчалина

Каких-либо особых твердых убеждений у Алексея Степановича незаметно. Первый раз он подробно высказывает свои взгляды в разговоре с Чацким. Превыше всего им ценятся «умеренность и аккуратность». Молчалин считает, что отличается именно этими качествами. Заинтересованный Чацкий продолжает задавать вопросы, пытаясь понять, что перед ним за человек. Алексей Степанович приводит в качестве авторитетов Татьяну Юрьевну и Фому Фомича.

Из слов Чацкого видно, что это до крайности глупые и ограниченные люди, вся заслуга которых состоит в богатстве. Но для Молчалина они — непререкаемые образцы, на которые следует равняться. Наконец, Чацкий добивается от Молчалина главной своей характеристики: «В мои лета не должно сметь свои суждения иметь». Он объясняет свою мысль тем, что небольшой чин принуждает его зависеть от «сильных мира сего». Неспособный на хитрость Чацкий делает вывод, что его собеседник — просто глупец. На самом деле Молчалин далеко не так глуп. Впоследствии он частично откроет свои сокровенные мысли перед Лизой.

Алексей Степанович в душе глубоко презирает всех, перед кем унижается. Он делает это по необходимости, мечтая занять место своих «кумиров». Однако прирожденный ум и образованность Молчалин никогда не применит для честного и благородного дела. Став большим начальником, он с радостью станет новым «кумиром», который будет также требовать к себе безграничного уважения и почтительности от подчиненных. Молчалин убежден, что только на этом держится весь мир.

Характерные качества Молчалина из комедии «Горе от ума»

Грибоедов использует говорящую фамилию. Молчалин – молчаливый, тихий, он не решается иметь собственное мнение, боясь не угодить важным людям. Главная его цель – войти в доверие к тем, кто может оказать покровительство путём услужливости и угодничества им. Чацкий с горечью замечает: «Молчалины блаженствуют на свете».

Чтобы понять характеристику Молчалина в комедии «Горе от ума» Грибоедова, необходимо вспомнить, какой завет даёт Молчалину отец. Молодой человек рассказывает, что отец советовал ему «угождать всем людям без изъятья»: хозяину дома, где живёт, начальнику, слуге начальника, «швейцару, дворнику для избежанья зла, собаке дворника, чтоб ласкова была». Этому принципу следует герой. Он старается угодить Фамусову, «старичкам» на балах. Ради этого он отказывается от танцев и веселья, а весь вечер играет в карты с пожилыми, но знатными господами. Услужливостью и скромностью Молчалин добился хорошего отношения влиятельной Татьяны Юрьевны и даже сварливой Хлёстовой.

Главными своими талантами Молчалин считает «умеренность и аккуратность». Грибоедов в своей комедии «Горе от ума» показывает: Молчалин глуп, его разум направлен только на поиск выгодного поведения, низок, не обладает чувством собственного достоинства, способен на подлость и ложь.

Надеемся, что наша статья, в которой была кратко представлена характеристика Молчалина из комедии «Горе от ума» Грибоедова, помогла вам лучше познакомиться с этим персонажем. В нашем литературном блоге также читайте по теме:

  • Характеристика Чацкого в комедии «Горе от ума»
  • Жизненные принципы и ценности Фамусова
  • Анализ комедии «Горе от ума»
  • Характеристика Фамусова
  • Краткое содержание «Горе от ума»

Популярные сочинения

  • Сочинение Как я провел зимние каникулы (2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 класс)
    В конце декабря у всех школьников наступают долгожданные зимние каникулы. Они хороши тем, что в период с 30 декабря и по 8 января, мы отмечаем новогодние праздники. Эту четверть я закончил хорошо
  • Что такое Настоящая любовь сочинение
    Фраза: «В любимом человеке нравятся даже недостатки, а в нелюбимом раздражают даже достоинства» действительно правдива.
  • Сочинение рассуждение Век нынешний и век минувший
    Самое сложное сравнение, которое возможно только представить. Поскольку о 20 веке известно уже все, то новый, только недавно «отметил» свое совершеннолетие. В любом случае

Цитатная характеристика Молчалина

Смотреть галерею

Секретаря Фамусова характеризируют разные персонажи комедии: Чацкий, София, Фамусов, Лиза. Кто-то о нем отзывается как о скромном, красивом, тихом и несмелом человеке, готовом терпеть все унижения и упреки. Некоторые герои произведения догадываются о его низкой душонке, и лишь единицы видят истинное лицо Молчалина.

Софья видит в Алексее Степаныче выдуманный образ: «за других себя забыть готов», «враг дерзости, – всегда застенчиво, несмело». Девушка думает, что Молчалин застенчиво себя ведет, потому что он по натуре скромный, не подозревая, что это лишь одна из его масок. «При батюшке три года служит, тот часто без толку сердит, а он безмолвием своим обезоружит, от доброты души простит», — рабская покорность Алексея говорит о его определенной жизненной позиции, предполагающей смолчать, перетерпеть, но не ввязываться в скандал.

Истинное лицо Молчалин раскрывает перед Лизой: «Почему вы с барышней скромны, а с горничной повесы?» Только ей секретарь рассказывает о своих истинных чувствах к Софье. О двуличности и мелочности Алексея догадывается и Чацкий: «Он дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных», «Кто другой так мирно все уладит! Там моську вовремя погладит, тут в пору карточку вотрет…» Краткая характеристика Молчалина показывает, что его безмолвие вовсе не проявление глупости. Это четко продуманный план получения выгоды.

История создания комедии

Как-то по Москве разнесся слух о том, что Александр Грибоедов Университетский профессор Фома Эванс, встревоженный этим известием, решил навестить писателя. В свою очередь, Грибоедов рассказал своему собеседнику историю, случившуюся с ним на одном из балов. Ему надоели выходки общества, восхваляющего какого-то француза, обычного болтуна, ничего примечательного не сделавшего. Грибоедов не сдержался и высказал окружающим все, что он о них думает, а кто-то из толпы выкрикнул, будто писатель немного не в себе. Александр Сергеевич оскорбился и пообещал создать комедию, героями которой станут те незадачливые злопыхатели, обозвавшие его сумасшедшим. Вот так и появилось на свет произведение «Горе от ума».

Меню статьи:

В комедии Грибоедова «Горе от ума» основной противоборствующий массив событий приходится на образы Чацкого и Фамусова. Остальные действующие персонажи помогают раскрыть истинное положение вещей и глубину конфликта.

Характеристика героя Молчалин (Горе от ума Грибоедов А.С.) :: Litra.RU




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!


/ Характеристики героев / Грибоедов А.С. / Горе от ума / Молчалин

-Вариант 1
-Вариант 2
-Вариант 3

    А.С.Молчалин — секретарь Фамусова,пользуется его доверием в служебных делах. Он недворянин по происхождению, но стремится сделать карьеру.Фамилия Молчалина оправдывается его поведением.»Вот он на цыпочках и небогат словами»,-говорит Чацкий.Молчалин на вид скромный молодой человек.Он играет на флейте,любит сентиментальные стишки. Софья восхищается его добротой,уступчивостью,кротостью.Она не понимает,что все это маска,которая служит М-ну для достижения жизненной программы.

    Цель жизни М-на блестящая карьера,чины,богатство.Высшее счастье он видит в том,чтобы «и награжденья брать и весело пожить».Для этого он выбрал самый верный путь:лесть,угодничество.Если Если Максим Петрович — тип подхалима предшествующей эпохи,то Молчалин — угодник нового времени,действующий более тонко и не менее успешно.»Он дойдет до степеней известных,ведь нынче любят бессловесных»,- говорит о нем Чацкий с презрением отзываясь о его умственных способностях. Молчалин знает,как ему надо себя вести,и определяет свою тактику:

    Во-первых,угождать всем людям без изъятья —
    Хозяину,где доведется жить,
    Начальнику,с кем буду я служить,
    Слуге его,который чистит платья,
    Швейцару,дворнику,для избежанья зла,
    Собаке дворника,чтоб ласкова была.

    Молчалин трепещет перед Фамусовым,говорит учтиво,прибавляя «с»:»с бумагами-с». Он заискивает перед влиятельной Хлестовой.Заботливо составляет ей партию для игры в карты,восторгаясь ее собакой:

    Ваш шпиц — прелестный шпиц,не более наперстка,
    Я гладил все его- как шелковая шерстка.

    Он добивается цели: Хлестова называет его «мой дружок»и»мой родной».

    С Софьей он держится почтительно,прикидываясь влюбленным,ухаживает за ней не потому,что она ему нравится,а потому,что она дочь его начальника и ее расположение может пригодиться в его дальнейшей карьере.Он лицемерит с Софьей и с циничной откровенностью признается Лизе,что любит Софью «по должности».Молчалин говорит,что в его лета не должно сметь свое суждение иметь».И он объявляет почему:

    Ведь надобно зависеть от других,
    В чинах мы небольших.

    Низкопоклонство и угодничество вышестоящим- вот жизненный принцип Молчалина,уже приносящий ему известный успех.

    «С тех пор как числюсь по Архивам,
    Три награжденья получил»,-говорит он Чацкому,прибавляя,что у него есть два таланта:»умеренность и аккуратность». Готовый на подлости богатства и чинов,он и к другим подходит с той же меркой.Думая,что расположение Лизы легко купить,он обещает подарить ей «туалет прехитрой работы».В решительный момент,когда Софья прерывает его объятья с Лизой,Молчалин начинает униженно ползать перед ней на коленях не потому, что почувствовал свою вину перед Софьей,а потому, что испугался за свою карьеру.Когда же появляется Чацкий,окончательно струсивший Молчалин спасается бегством.Это вызывает негодование Чацкого. «Молчалины блаженствуют на свете!»- восклицает Чацкий с гневом и негодованием. И Именно такой пустой, ничтожный человек был виновником «мильона терзаний» умного,благородного Чацкого,виновником трагедии Софьи.


Добавил: Lenchik640

/ Характеристики героев / Грибоедов А.С. / Горе от ума / Молчалин


Смотрите также по произведению «Горе от ума»:


Образ и характеристика Молчалина в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение


Введение

В бессмертном произведении «Горе от ума» А. С. Грибоедов описал несколько распространенных в его эпоху собирательных образов. Как показывает время, его характеристики актуальны и в наши дни. При любом общественном строе и уровне технического развития всегда останутся свои Чацкие, Фамусовы, Молчалины. Последний образ самый многочисленный и неистребимый. Низкопоклонство, чинопочитание и подхалимство ради достижения собственной выгоды — чрезвычайно распространенные общественные пороки. К сожалению, в каждом человеке живет свой Молчалин. Разница состоит лишь в том, до какой степени ему позволено обделывать свои темные делишки.

Положительные черты

Следует отметить, что в комедии «Горе от ума» герои строго не делятся на отрицательных и положительных. Все персонажи имеют двоякую оценку. Положительные черты героя заключаются в его застенчивости и скромности. Молчалин не отзывается о ком-то плохо, он не показывает свое пренебрежение к окружающим людям, как это делают другие представители «века минувшего». Молчалин самостоятельно добивается собственных целей, несмотря на то что пути эти наглы и бесчестны. Герой отличается своей вежливостью и терпением. Молчалина трудно вывести на скандал или на какой-либо конфликт. Это спокойствие и вызвало у Софьи симпатию к герою. Она характеризует героя так: «уступчив, скромен, тих». Софья называет Молчалина «врагом дерзости». Ее привлекает то, что Молчалин стал настоящим другом всего дома Фамусова. Софья искренно влюблена в Алексея Степановича, не замечая его отрицательных черт. В тексте произведения показано, что лишь тогда, когда Софья увидела влечение Молчалина к Лизе, она поняла, что он настоящий подлец.

Данная статья, которая поможет написать сочинение «Молчалин», рассмотрит образ человека, который готов прислуживать и обманывать ради достижения собственных корыстных целей.

Деятельность Молчалина

Один из главных отрицательных персонажей комедии является секретарем Фамусова, живущим в его доме. А. С. Молчалин, судя по всему, небогатый человек. Отец с детства учил его «угождать всем людям». Поступив на службу к Фамусову, Молчалин стал не только его секретарем, но фактически личным слугой, который готов на любую услугу, даже на преступление. Автор намекает на не совсем чистый характер дел Фамусова в первом действии (бумаги «в ход нельзя пустить», «противуречья есть»).

Склонность к аферам и тайным денежным операциям заложена у Молчалина в крови и подтверждается всеми его действиями и поступками. Отношение Алексея Степановича к Фамусову внешне предельно почтительное и уважительное, подчас доходящее до унизительного. На самом деле Молчалину плевать на свое человеческое достоинство. Им движет лишь жажда прибыли и улучшения своего общественного положения. Он убежден, что в этой жизни все зависит от денег, абсолютно все можно купить или продать. Он работает секретарем лишь до тех пор, пока не сколотит достаточного состояния и сможет сам стать подобием Фамусова. В этом заключается его представление об идеальном жизненном пути.

Цитатная характеристика Молчалина

Секретаря Фамусова характеризируют разные персонажи комедии: Чацкий, София, Фамусов, Лиза. Кто-то о нем отзывается как о скромном, красивом, тихом и несмелом человеке, готовом терпеть все унижения и упреки. Некоторые герои произведения догадываются о его низкой душонке, и лишь единицы видят истинное лицо Молчалина.
Софья видит в Алексее Степаныче выдуманный образ: «за других себя забыть готов», «враг дерзости, – всегда застенчиво, несмело». Девушка думает, что Молчалин застенчиво себя ведет, потому что он по натуре скромный, не подозревая, что это лишь одна из его масок. «При батюшке три года служит, тот часто без толку сердит, а он безмолвием своим обезоружит, от доброты души простит», — рабская покорность Алексея говорит о его определенной жизненной позиции, предполагающей смолчать, перетерпеть, но не ввязываться в скандал.

Истинное лицо Молчалин раскрывает перед Лизой: «Почему вы с барышней скромны, а с горничной повесы?» Только ей секретарь рассказывает о своих истинных чувствах к Софье. О двуличности и мелочности Алексея догадывается и Чацкий: «Он дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных», «Кто другой так мирно все уладит! Там моську вовремя погладит, тут в пору карточку вотрет…» Краткая характеристика Молчалина показывает, что его безмолвие вовсе не проявление глупости. Это четко продуманный план получения выгоды.

Взгляды Молчалина

Каких-либо особых твердых убеждений у Алексея Степановича незаметно. Первый раз он подробно высказывает свои взгляды в разговоре с Чацким. Превыше всего им ценятся «умеренность и аккуратность». Молчалин считает, что отличается именно этими качествами. Заинтересованный Чацкий продолжает задавать вопросы, пытаясь понять, что перед ним за человек. Алексей Степанович приводит в качестве авторитетов Татьяну Юрьевну и Фому Фомича.

Из слов Чацкого видно, что это до крайности глупые и ограниченные люди, вся заслуга которых состоит в богатстве. Но для Молчалина они — непререкаемые образцы, на которые следует равняться. Наконец, Чацкий добивается от Молчалина главной своей характеристики: «В мои лета не должно сметь свои суждения иметь». Он объясняет свою мысль тем, что небольшой чин принуждает его зависеть от «сильных мира сего». Неспособный на хитрость Чацкий делает вывод, что его собеседник — просто глупец. На самом деле Молчалин далеко не так глуп. Впоследствии он частично откроет свои сокровенные мысли перед Лизой.

Алексей Степанович в душе глубоко презирает всех, перед кем унижается. Он делает это по необходимости, мечтая занять место своих «кумиров». Однако прирожденный ум и образованность Молчалин никогда не применит для честного и благородного дела. Став большим начальником, он с радостью станет новым «кумиром», который будет также требовать к себе безграничного уважения и почтительности от подчиненных. Молчалин убежден, что только на этом держится весь мир.

Речевая характеристика Молчалина

Манера разговора Алексея Степаныча очень удачно характеризует его внутренний облик. Подхалимство, покорность, раболепство – это главные черты характера персонажа, поэтому в его речи прослеживаются уменьшительно-ласкательные слова, самоуничижительные интонации, преувеличенная любезность, подобострастный тон. Чтобы понравиться людям богаче и выше по чину, герой добавляет к словам приставку «с». Молчалин в основном молчалив, без лишней нужды в разговор старается не вступать. Свое красноречие он показывает только при Лизе, перед которой может снять маску и показать истинное лицо.

Популярные сочинения

  • Анализ произведения Бежин луг Тургенева
    Рассказ написан Тургеневым в 1851 году и является частью цикла «Записки охотника». Его особенностью является то, что впервые в русской литературе главные герои произведения – крестьянские дети.
  • Лесное озеро — сочинение
    К лесному озеру вела поросшая молодой травой тропинка. Оно было спрятано природой от посторонних глаз. Удивительное зрелище, когда, гуляя в бескрайнем лесу, натыкаешься на такое живописное место.
  • Сочинение по картине Бахчисарайский фонтан Брюллова
    На одноименной картине К.П. Брюллова изображается знаменитый Бахчисарайский фонтан. Про его создание ходит красивая легенда. Давно, еще во времена правления татар в Крыму, его столицей был прекрасный город Бахчисарай

СПАДИЛО.РУ

А.С. Грибоедов закончил свою легендарную комедию в 1824 году. Но, несмотря на все усилия, опубликовать ее не удалось. Не пропустила цензура, так как характер пьесы обличительный. Она распространилась в списках, имела большой успех среди молодой интеллигенции. Только в 1833 году пьеса была напечатана в сокращении.

Автор подарил читателю плеяду ярких образов московского дворянства 19 века. Большинство из них актуально по сей день. Особенно живуча личность, которая «блаженствует на свете». Этот персонаж олицетворяет чинопочитание, карьеризм, лицемерие.

Общая характеристика героя

Молчалин – молодой человек неизвестного происхождения. Родом он из Твери, родители обнищали. Благодаря его деловитости и хитрости, попадает в столицу. Фамусов дает ему чин коллежского асессора, пристраивает своим секретарем. Эта должность в то время давала потомственное дворянство, независимо от материального благосостояния. Но сам работодатель называет его «безродным», хоть и поселяет в своем доме.
Алексей Степанович, как большинство героев классической литературы, носит говорящую фамилию. Он действительно безмолвен. Качество противоречивое. Влюбленная Софья считает добродетелью. Мол гневается батюшка, а Алексей не спорит, не возражает, вспыльчивый барин успокаивается. Чацкий же считает это глупостью, отсутствием воли, самоуважения. Для Молчалина же это просто хитрый маневр, приспособленчество. Ему не претит.

Герой молод, ровесник Чацкого. Но схожи они лишь по возрасту.

Чацкий и Молчалин

Эти два социальных типа являются антагонистами. Такие, как Молчалин готовы на все, чтобы добиться высоких чинов, положения в обществе. Не гнушаются ничем. Ложь, лицемерие, заискивание, низкопоклонничество, унижение, притворство – все идет в ход.

«Умеренность и аккуратность» – единственные таланты Алексея Степановича. Но он явно скромничает, забыв о том, что адаптивность, хитрость, деловая хватка – тоже своего рода таланты.

Молчалин не признает своего права на собственное мнение. Пока он в маленьком чине, необходимо зависеть от других. Поэтому он активно мимикрирует, подстраивается.

Чацкий – человек иной. Он открыто выражает свое мнение в любом окружении. В пустой службе не видит смысла. Он готов служить делу, но не лицам. Прислуживаться ему тошно. Фамусов называет его гордецом, глупцом. Успешному чиновнику дико слышать такие речи.

Молчалин же ради выгоды готов притворяться во всем. Даже в любви.

Отношение к Софье

Притворившись влюбленным, Алексей становится другом сердца дочери хозяина. Она, в свою очередь, наделила его чертами героев французских любовных романов. Создала для себя идеальный образ.

Алексей Степаныч по ночам посещает комнату барышни. Но ведет себя нерешительно, скромно, не позволяет вольностей. Как выяснилось позже, не потому, что трепетно влюблен и хорошо воспитан, а из равнодушия. Зато к Лизе проявляет пылкость, неучтивость. Робость с барышней и пошлое поведение с горничной. Этот контраст говорит о многом.

Ухаживает за Софьей он лишь для того, чтобы выслужиться: «в угоду дочери такого человека». Он сам не очень понимает зачем. Любви нет, на свадьбу не рассчитывает. Молчалин трус, безумно боится гнева Фамусова, того, что он узнает о романе.

Молчалин и гости

Бал в доме Фамусовых – ключевая сцена произведения. Семья официально в трауре после кончины дяди. Поэтому созываются только «свои». Балы давать необходимо для поддержания связей.

Со всеми представителями «века минувшего» Молчалин одинаково любезен. К каждому находит подход. Софья в этом умении приспосабливаться видела доброту. Мол Алексей Степанович у всех в доме нашел дружбу. Замечает это и Чацкий: «тут моську во время погладит, там впору карточку вотрет». И, действительно, доходит до абсурда. Молчалин гладит, нахваливает шпица барыни Хлестовой. А потом весь вечер играет со стариками в карты, подстраиваясь, подыгрывая. Зная их крутой нрав.

Юноша все делает вовремя. Он будто предчувствует социальную грозу. Как только назревает скандал в доме, он исчезает в своей комнате за минуту до появления хозяина.

«Достигнет степеней известных…»

Все это безусловно поможет герою в реализации целей. Его не смутят ошибки, падения. В нем нет стыда, робости. Алексею с детства привили закон необходимости угождать даже дворнику барина и его собачке. А низкопоклонничество, умение «сгибаться в перегиб» высоко ценится в столице.

Молчалин и Чацкий

Сравнительная характеристика Молчалина и Чацкого показывает, насколько они разные. Молчалин – секретарь Фамусова, не имеет дворянского происхождения, но разработал собственную тактику, следуя которой, строит себе надежное и безбедное будущее. Лишний раз слова из него не вытянешь, но он умеет бегать на цыпочках, работать с бумагами и появляться в нужный момент, а это нравится многим. Безмолвные, услужливые, бесхребетные люди ценились в эпоху Николая I, поэтому такого, как Молчалин, ждала блестящая карьера, награды за заслуги перед родиной. С виду это скромный молодой человек, он нравится своей кротостью и уступчивостью Софье, угождает терпением и молчанием Фамусову, заискивает перед Хлестовой и только служанке Лизе показывает истинное лицо – подлое, двуличное, трусливое.
Чацкий – это воплощение образа декабристов, романтичный дворянин, раскрывающий пороки крепостничества. Именно его антагонистом выступает Молчалин. Характеристика героя показывает, что в нем воплощены черты передового мыслящего человека начала XIX века. Чацкий убежден в своей правоте, поэтому без стеснения проповедует новые идеалы, раскрывает невежество нынешних богачей, разоблачает их лжепатриотизм, бесчеловечность, лицемерие. Это вольнодумец, который попал в гнилое общество, и в этом его беда.

Отношение героя к Софье

Умение угождать помогает в продвижении по карьерной лестнице – именно так думает Молчалин. Характеристика персонажа говорит о том, что даже роман с Софьей он завел по той причине, что она дочь Фамусова, а близкой родственнице начальника отказывать в выполнении прихотей нельзя. Девушка сама придумала себе героя и навязала свои чувства Алексею Степанычу, сделав из него платонического воздыхателя. Чтобы угодить даме, он готов отказаться от родного мещанского говора и общаться на языке безмолвных взглядов и жестов. Молчалин ночь напролет молча сидит возле Софьи, читая с ней романы, только потому, что не может отказать дочери начальника. Сам же герой не только не любит девушку, но и считает ее «плачевной кралей».

Характеристика Молчалина в комедии «Горе от ума»

При анализе комедии Грибоедова «Горе от ума» очень важна характеристика Молчалина – одного из ключевых персонажей пьесы. Без этого образа автору не удалось бы донести главную идею своего произведения. Итак, кто же он – этот Молчалин?

Перед нами бедный дворянин из провинции, мечтающий пробиться в высшее общество. К своей цели он идет подобно многим своим современникам, пытаясь быть максимально услужливым и удобным. И очень преуспевает в этом. Именно благодаря своему умению угождать Молчалин попадает в дом к Фамусову, который берет его в секретари.

Ситуация нестандартная – обычно этот помещик окружает себя лишь «своими» — племянниками, зятьями и т.д. Но у Молчалина – настоящий талант приспособленчества. Он готов сколько угодно унижаться и наступать себе на горло ради личной выгоды.

Этот ушлый дворянин умудрился даже вступить в любовную связь с дочерью Фамусова Софьей. Она не глупа и не ограничена. Но рассмотреть истинное лицо Молчалина ей все же не удается. Его скрытность она принимает за сдержанность, подхалимство – за тактичность и т.д.

А Молчалин, вопреки ожиданиям читателя, отнюдь не собирается жениться на Софье. Видимо, планы на жизнь у него гораздо глобальнее, и девушка вместе с ее отцом – лишь трамплин. Молодой человек просто использует ее. Как, впрочем, все и всех вокруг.

В своем произведении Грибоедов подымает очень актуальную для первой половины 19 века тему: противостояние «старого» и «нового» дворянства. Первое жаждет оставить все, как раньше – кумовство, успех в высшем свете, титулы и деньги в качестве главных жизненных ценностей и т.п. А второе, представителем которого в комедии является Чацкий, идет в ногу со временем – оно более демократично и прогрессивно; честь для него – не просто слово.

Молчалин – это, конечно же, один из «старых». И хоть «жил» он почти два столетия назад, но и сегодня еще можно встретить его «братьев». Готовых променять на золото все – даже душу и честное имя.

Характеристика Молчалина в комедии «Горе от ума»

Оцените пожалуйста этот пост
Сохрани к себе на стену!

Характеристика образа Молчалина в комедии “Горе от ума” 👍

Создавая характер Молчалина, Грибоедов показал растлевающее влияние крепостническо-чиновничьей морали на развитие и поведение человека, зависимого от фамусовского общества. С детства Молчалина учили рабскому угодничеству перед сильными мира сего. Выполнение отцовского завета – всем угождать – помогло Молчалину и “награжденья брать, и весело пожить”. Что еще нужно было безродному чиновнику, коптевшему в захолустной Твери, откуда вытащил его Фамусов?

Так воспринял образ Молчалина один из современников Грибоедова. “Молчалины,

по словам Чацкого, блаженствуют на свете. Всякий век имеет своих Молчалиных, но в наше время они точно таковы, как Молчалин “Горя от ума”. Художник в искусстве поднять платок, погладить шпица, втереть карточку, смолчать, когда его бранят, он за это получает три награждения, чин асессора, и в ладу, в дружбе со всеми.

Осмотритесь: вы окружены Молчалиными”.

Позднее Д. Писарев писал: “Молчалин сказал себе: “Я хочу составить карьеру” – и пошел по той дороге, которая ведет к “степеням известным”; пошел и уже не своротит ни вправо, ни влево; умирай его мать в стороне от дороги, зови его

любимая женщина в соседнюю рощу, плюй ему весь свет в глаза, чтобы остановить его движение, он все будет идти и дойдет…”2.

Молчалин стал нарицательным обозначением подлости и лакейства. Совершив подлый поступок, он даже не понимает, что это подлость. Он искренне недоумевает, как в маленьких чинах “можно сметь свое суждение иметь”.

Сочувствуя Чацкому в том, что того постиг “по службе неуспех”, Молчалин пытается учить его подлости, не замечая этого.

Тем страшнее было значение этого образа. Молчалин вырос в колоссальный символ того рабского молчания, к которому стремились приучить Россию сначала Аракчеев (“Ведь нынче любят бессловесных-“,- говорит Чацкий ), а затем Николай I, неукоснительно проводивший в своей политике принцип “повиноваться, а не рассуждать и мнения свои держать при себе”.

Этого принципа придерживалось все фамусовское общество. Для него новые идеи и явления жизни не только неприемлемы, но и непонятны. Идеи эти оно считает “завиральными”, о Чацких, проводящих их, общество готово даже сожалеть, но до тех пор, пока те не опасны его благополучию и строю жизни.

Но стоит только Фамусовым почувствовать огромную силу Чацких, разоблачающих пустоту, эгоизм и паразитизм их жизни, как они ощетиниваются и стремятся расправиться с ними всеми возможными средствами. Так было и в истории. Пока в XVIII в. идеи просвещения, человечности и социального прогресса выражались в отвлеченной форме, а не конкретным протестом против самодержавия и крепостничества, правящие круги во главе с Екатериной II смотрели на их носителей сквозь пальцы.

Но, когда Радищев с точки зрения этих идей вступился за крепостных крестьян и стал разоблачать Фамусовых своего времени, его объявили бунтовщиком “хуже Пугачева “. Через десяток лет после драмы Чацкого Николай I объявил сумасшедшим Чаадаева за то, что тот выступил с идеями, по существу отрицавшими какие бы то ни было исторические права на существование самодержавно-крепостнического строя. Возможно, что мотив сумасшествия в комедии имел и автобиографический характер. До нас дошел, правда, не очень достоверный, но примечательный по своему содержанию рассказ англичанина Фомы Яковлевича Эванса, университетского профессора, что по Москве разнесся слух, будто Грибоедов сошел с ума.

Встревоженный Эванс навестил Грибоедова, и тот взволнованно рассказал ему, что он “дня за два перед тем был на вечере, где его сильно возмутили дикие выходки тогдашнего общества, раболепное подражание всему иностранному и, наконец, подобострастное внимание, которым окружали какого-то француза, пустого болтуна”. Негодование Грибоедова постепенно возрастало, и, наконец, его нервная, желчная природа высказалась в порывистой речи, которой все были оскорблены. У кого-то сорвалось с языка, что “этот умник” сошел с ума. Слово подхватили, и те же загорецкие, хлестовы, гг.

Н. и Д. разнесли его по всей Москве. “Я им докажу, что я в своем уме,- продолжал Грибоедов, окончив свой рассказ,- я в них пущу комедией, внесу в нее целиком этот вечер, им не поздоровится! Весь план у меня уже в голове, и я чувствую, что она будет хороша” .

Чин молчит в горе от ума. Характеристика и образ молчаливого в комедийном горе из остроумной композиции

.

Великая комедия А.С. Грибоедов, появившийся в начале XIX века, открывает новый этап в развитии русской литературы. Созданные драматургом образы имеют историческое, литературное и общечеловеческое значение. Несомненной находкой автора является образ Молчалина, вобравший в себя черты социально-психологического типа, которому, к сожалению, суждено было прожить долгую жизнь в России.Типаж этого героя, можно сказать, один из самых распространенных в русской литературе. Но самая первая встреча с ним происходит в пьесе А.С. Грибоедов «Горе от ума». Заслуга автора — создание литературного типа Молчалина, ставшего крупным приобретением общественной мысли. Грибоедов проявил большую силу публицистического обобщения. Автор возвел маленького чиновника, секретаря Фамусова, в символ значимой общественно-политической группы, прочно связав «молчание» с «фамузизмом».Создавая образ Молчалина, Грибоедов показал влияние бюрократической морали на развитие и поведение человека. С детства героя учили рабскому раболепству перед сильными мира сего. Выполнение завета отца помогло ему «получать награды и жить весело». Но, с другой стороны, у него как у мелкого провинциального чиновника не было другого выхода. Молчалин — мастер в искусстве поднять платок, молчать, когда его ругают, за это он получил три награды, звание асессора и дружит со многими влиятельными людьми.При первой встрече действительно сложно определить настоящее лицо Молчалина. Мы видим робкого и застенчивого юношу … Влюбленная София дает ему массу преимуществ. «Герой ее романа» «и вкрадчив, и умен», он «готов забыть себя ради других», «покладистый, скромный, тихий». Однако постепенно мы убеждаемся, что такой Молчалин — всего лишь плод фантазии Софьи. Если Чацкий недооценил Молчалина, то Софья его явно переоценила. Так кто же, наконец, Молчалин: скромный, скромный, неуклюжий и смешной в своем подобострастии или успешный мерзавец? «Разогретый» Фамусовым, за несколько лет, проведенных в Москве, Молчалин сумел сделать хорошую карьеру: получил звание асессора и «три награды», был зачислен в архив, сумел наладить необходимые связи, и заводите выгодные знакомства.У него, как и у Скалозуба, «много каналов для получения рангов». Молчалин ничем не брезгует: Вот он мопса вовремя погладит, Вот карту в нужный момент потрет … Показав противостояние Чацкого и Фамусова, А.С. Грибоедов поднимает проблему «века настоящего» и «века прошлого». Эти герои — люди разных поколений, а Чацкий и Молчалин — одного возраста, но контраст между ними все острее. Каждый из них показывает один из вариантов пути, который может выбрать молодежь: путь искателей истины и бунтовщиков (путь Чацкого) и путь «немого», который достигнет «степеней известного» ( путь Молчалина).Молчалин стал нарицательным для подлости, подобострастия. Он искренне не понимает, как, будучи мелким чиновником, можно мыслить и чувствовать самостоятельно. Сочувствуя Чацкому в том, что он «неудачник на службе», Молчалин пытается ему помочь, если тот, в свою очередь, пойдет по пути всех молчаливых. Бессловесный и всегда готовый служить, он обладает таким капиталом, что при любых обстоятельствах дает ему и его потомкам правильный процент: умеренность и аккуратность. Еще у него есть еще одно свойство — готовность угодить всем, кто «кормит и поит, а иногда и в могилу дает обряд».«Он при необходимости может принять облик любовника», чтобы доставить удовольствие дочери такого человека ». И, конечно же, Молчалин на стороне« всех »в конфликте с возмутителем спокойствия Чацким. в диалоге между Чацким и Молчалиным, что заключительное социальное и духовное противостояние между свободомыслящим человеком и средой умеренности и точности, которое разрешится клеветой на Чацкого и его изгнанием. Грибоедов заставляет Молчалина быть откровенным и, с некоторой проблемой, излагать повседневные правила круга, к которому он близок.«Умеренность и аккуратность», «Я не писатель», «в годы жизни не осмелился бы иметь собственное суждение», «ведь надо полагаться на других» — вот основы Тачалинского благополучия, от которого он никогда не отступит. Но Чацкий ошибся в оценке Молчалина, в его истинной роли. Для него Молчалин — ничтожество, «жалкое существо». Чацкий высокомерно высокомерен. Но только. Он никогда не думал, что Молчалин может быть его соперником. И даже когда он узнает о связи Софьи и Молчалина, он не воспринимает это всерьез.Действительно, во времена Грибоедова Молчалины вызывали больше всего презрения. Они не могли стать достойными противниками передовой знати. Молчалин был недостойным предметом, он не заслуживал серьезного внимания. Он свято исполняет отцовскую заповедь «угождать всем без исключения». Лесть — главное оружие Молчалина. Он льстит каждому, кто может быть полезен, и даже готов сыграть роль любовника, рассчитывая на милость Фамусова. Однако скромная маска быстро спадает с него, когда он разговаривает с теми, кого считает ниже себя.С Лизой Молчалин старается походить на грабли, забывая о застенчивости. Он ни во что не ставит Чацкого, поэтому позволяет себе дать последний совет. В глазах Молчалина Чацкий — неудачник, поэтому с ним можно вести себя презрительно и снисходительно. Казалось бы, перед нами совершенно неприглядный и никчемный человек, но, увы, мы, вслед за Чацким, вынуждены признать, что «Молчалины блаженны на свете». И, видимо, уже наступило время молчания, то есть эпоха молчания — время правления Николая I, время чиновников и чиновников.Затем ненависть приходит к безмолвному. Но она пришла не сразу, а когда выяснилось, что вечно молодые старики русская история и они есть. Ведь Молчалин остался, а вот Чацкий ушел, Онегин прошел, Печорин умер, Рудин, Рахметов, Базаров ушли. Он стал неуязвимым. Победить таких людей оказалось невозможно — они сильны чужой силой, их нельзя убить презрением, потому что их достоинство находится в чужой власти. К. А. Полевой писал: «… оглянись: тебя окружают молчаливые люди ». Но молчалины, на первый взгляд, не так безобидны и нелепы в своих попытках угодить, их нельзя недооценивать. Как показало время — молчалины цепкие и неуязвимые. Скорее всего, ужасен не сам герой, а ситуация, когда Чацкие страдают, а Молчалины блаженствуют, когда оппортунисты побеждают. Но как долго в конце пьесы Молчалин разоблачается, унижается, пугается? люди быстро «возрождаются», что очень печально и прискорбно.Они не раскаиваются в своих действиях, и самое ужасное, что они не осознают глубины своего падения.

Молчалин — один из самых запоминающихся персонажей комедии «Горе от ума». Он наделен говорящей фамилией. Итак, о чем «молчит» этот персонаж?

Мы встречаемся с Молчалиным в самом начале комедии, когда узнаем, что у них есть взаимная любовь с Софией, дочерью хозяйки дома. Однако в будущем становится ясно, что взаимность любви существует только в воображении Софии, а сам Молчалин не так прост, как кажется.

Жизненная позиция Молчалина наиболее полно раскрывается в его диалоге с Чацким … «Отец завещал мне: во-первых, угождать всем без исключения — Мастеру, где я буду жить, Начальнику, с которым я буду жить. служить, Его слуга, который чистит его одежду, швейцарец, дворник, чтобы избежать зла, Собака дворника, чтобы она была ласковой », — говорит Молчалин. Действительно, этот персонаж всегда может добиться желаемого именно благодаря умению находить подход к людям.Его главная цель (как и у любого представителя «общества Famus») — любыми способами добиться высокого положения в обществе. И вот он, понимая, что дочь Фамусова в него влюблена, чтобы не обидеть ее, играет романтичного и робкого любовника. Он знает, что София читает французские любовные романы и поэтому понимает, как ему следует выглядеть с ней. И это работает: София восхищается его покладистостью, скромностью, мягкостью. Также он скромно ведет себя при Фамусе. Во время бала Молчалин изо всех сил старается угодить Хрюминой, зная, что она занимает высокое положение в обществе ( «Твой шпиц — милый шпиц, не более чем наперсток»).

Однако интересно наблюдать, как меняется его поведение с другими людьми. Оставшись наедине со служанкой Лизой, он становится грубо нахальным. С Чацким он разговаривает вежливо и подчеркнуто сдержанно, потому что понимает: Чацкий — нежелательный гость в этом доме и выказывать ему уважение невыгодно. Кроме того, Молчалин удивлен, что Чацкий не знает одной знатной барышни — Татьяны Юрьевны. Это показывает, насколько важны связи и репутация для Молчалина (и как мало они имеют значения для Чацкого).Противоположны друг другу также желание Чацкого доказать всем свою правоту и сдержанность Молчалина ( «В мои годы не смели иметь собственные суждения» ).

Если Чацкий оказался изгоем в этом обществе, то Молчалин чувствует себя здесь как рыба в воде. Не зря Чацкий сказал: «Безмолвные люди счастливы на свете». Молчалин — это тот тип людей, который, к сожалению, в любое время востребован в любом обществе. Именно эти люди часто многого добиваются именно из-за своего лицемерия.Поэтому на довольно популярный вопрос о том, что станет с Молчалиным после скандала по окончании работы и разоблачения, модно дать утвердительный ответ: все довольно быстро забудется и он продолжит жить в доме Фамусова. как будто ничего не случилось.

Горе от ума — известная комедия А.С. Грибоедова, в котором фигурируют дворяне, жившие в начале 19 века. В этот период идеи декабризма и консервативные взгляды стали вызывать разногласия.В основе темы — противостояние современности и уже ушедшего века, на смену идеалам пришли новые, которые плачевно отразились на людях. При этом большинство представителей комедии относятся к сторонникам прошлого века, в эту категорию входят как люди, имеющие вес в обществе, так и те, кто пытается служить. А Молчанов относится к тем, кто служит не по своей воле.

Характеристики героя

Молчалин Алексей Степанович — мужчина, молодой, работает секретарем Фамусова.Среди его основных черт — глупость, подлость в сочетании с хитростью, его цель — получение преимущества для себя. Для этого он подстраивается под мнение окружающих и встречается не с любимой женщиной, а с Софьей Фамусовой.

Среди положительных качеств можно выделить:

  • скромность. Как видно по его реакции на пьяное поведение, унижения и притворство, герой выдерживает любые причуды;
  • такт. Алексей скрывает свои эмоции и не показывает никаких некорректных действий по отношению к дочери хозяина;
  • умение молчать;
  • вежливость.Умеет правильно формулировать фразы, правильно позиционировать себя;
  • умение заводить дружбу;
  • спокойное восприятие. Даже в самых неприятных ситуациях он не афиширует свои эмоции.

Есть и отрицательные качества:

  • застенчивость — это всего лишь маска, по сути, герой двуличен, он ведет себя в зависимости от окружения;
  • радует и выслуживается ради наживы. Романы тоже строятся с целью наживы, даже достаточно умная София готова быть с ним, но Молчалин только притворяется;
  • не имеет мнения, тише.

Психологический склад ума Мочалина определяет целую категорию людей, они готовы на все ради продвижения и забывают для этого о своем мнении. Алексей постепенно утратил способность рассуждать логично и просто соглашался с публикой, достигая максимума в своей лести.

Изображение героя в произведении

Алексей небогат, дворянин из Твери, живет в хозяйском доме и тайно состоит в любовных отношениях с дочерью.Молчалин не может дойти до статуса зятя, потому что у него нет званий и звезд, его любит общество, потому что он помогает в профессиональном плане. Он полностью откликается на образ молодого дворянина, потому что старается угодить всем, кто может как-то повлиять на его карьеру. Сам он считает, что малочисленность не дает возможности высказать свое мнение.

Роль в обществе

На публике истинное лицо Молчалина скрыто, но при общении с Лизой он показывает себя, ведь яркий контраст скромного и тихого человека с граблями просто невозможно не заметить.Этот человек опасен тем, что двуличен. В нем нет любви и даже уважения к Софии, он боится открывать отношения, строя при этом настоящий спектакль. Он считает, что злые языки хуже пистолета, а Софию, наоборот, не волнует мнение окружающих. Молчалин живет так, как ему советовал отец — всем нравится.

Алексей гордится своим успехом, имеет важные связи и даже дает совет вести себя как Чацкий, потому что считает свое поведение правильным.Хотя взгляды героя и консервативной знати совпадают, он вреден для общества. Обманув дочь Фамусова и будучи ее любовником скорее по функции, чем по чувствам, он портит девушке жизнь. Молчалин имеет точное соответствие идеалам прошлого века, легко адаптируется к ситуации и ценит только богатство и титулы.

Что показывает себя Молчалин?

Основа характера персонажа — двуличие и хитрость, такие могут быть блаженными и достигать известных степеней, потому что людям нравится такая тишина.Актуальность пораженной черты героя сохраняется, его образ сохранился до наших дней, продвижение, обогащение для многих гораздо важнее таких вечных понятий, как достоинство, честность или любовь к Родине. Молчалин четко разделяет людей по статусу и обращается с ними соответственно.

В комедии Молчалин не слишком важен для развития сюжетной линии, он олицетворяет общий дух людей того времени, показывая их унижение перед высшими чинами.Также образ позволяет ярче показать Чацкого, ведь он противоположный по характеру, отличается сильной душой, гордостью и уверенностью.

Меню товаров:

В комедии Грибоедова «Горе от ума» основной противостоящий массив событий приходится на персонажей Чацкого и Фамусова. Остальные персонажи помогают раскрыть истинное положение вещей и глубину конфликта.

Происхождение и род занятий

Одним из таких персонажей, с помощью которого усиливается трагедия происходящего, является образ Алексея Степановича Молчалина.

Предлагаем вам ознакомиться с комедией А. Грибоедова «Горе от ума».

Молчалин не принадлежит к аристократии — он человек неблагородного происхождения, но благодаря своей службе имеет доступ в высшее общество.

Алексею Степановичу пока не удалось подняться на значительные высоты — пока он занимает лишь должность секретаря Фамусова, но дает надежду на скорый карьерный рост, что вызывает особую любовь Фамусова.

Павел Афанасьевич выделил Молчалину комнату в своем доме, правда, полноценной комнатой ее назвать сложно: скорее всего, маленькая кладовка, но лишенный судьбы Молчалин этим вполне доволен.

Алексей Степанович уже третий год работает личным секретарем Фамусова, однако числился он совсем на другой должности — по официальным данным Молчалин работает в архивном отделе, но на практике это фикция, он только там указан. Однако не без пользы для себя — за эту службу он получил три награды.

Конечно, это была исключительная работа Фамусова. Эта должность также выгодна Фамусову и позволила ему выйти из сложной ситуации — он обеспечил себя хорошим секретарем и, к тому же, платить приходилось не из собственного кармана.

В тексте упоминается отсутствие корней Молчалина, но нет точного объяснения. Исходя из этого, можно сделать несколько предположений относительно сути такого утверждения. Первая — это то, что Молчалин — человек простого происхождения, вторая — что он сирота, то есть никчемный человек.

Писатель изображает Алексея Степановича Молчалина взрослым мужчиной. При этом Молчалин отвергает даже возможность своего инфантилизма. Фамусов, которому служит герой, пользуется позицией Алексея.Официально герой работает в Архиве, потому что на это согласился Фамусов. Однако это простая формальность для получения званий. Настоящее место работы Молчалина — дом Фамусова. Последний обеспечивает своего сотрудника едой, питьем, кровом, продвижением по службе. Молчалин, судя по всему, знает, как доставить удовольствие Фамусу.

До работы с Фамусовым в Москве герой жил в Твери. Молчалин, конечно, совсем не богатый человек. Простота происхождения героя заставляет предположить, что Молчалин — торговец.Согласно «Табели о рангах», герой имеет звание коллежского асессора. Это звание дает право на дворянство, чего и добивается Молчалин. Мужчина даже успевает получить награды, в чем, вероятно, помог Молчалину его хозяин.

Символика фамилии

Образ Молчалина несет в себе черты символизма. В первую очередь это связано с его фамилией. В его основе лежит глагол «молчать». Действительно, это слово является точным отражением сущности Молчалина.Он безмолвный и безликий слуга Фамусова. Даже его шаги лишены звука. Кажется, что он хочет быть максимально незамеченным, тихим.


Время от времени Алексей Степанович передвигается на цыпочках, чтобы не беспокоить домочадцев. Такое его поведение — один из способов достижения цели в жизни.

Цель жизни

В то время как большинство аристократов лишены цели в жизни и лениво живут своей жизнью, не наполняя ее каким-либо смыслом, жизнь Молчалина имеет ярко выраженный характер.Его цель — занять место и добиться значительных достижений в жизни. Достижения в глазах Молчалина никоим образом не связаны с улучшением жизни простых, неблагородных людей или внесением вклада в развитие нравственности аристократии. Высшая цель Алексея Степановича — стать полноценным представителем высшего общества.


Молчалин готов умереть за очередное повышение, поэтому служит Фамусову изо всех сил — именно Павел Афанасьевич может помочь ему в достижении этой цели.И Молчалин уже преодолел первую ступеньку по этой крутой лестнице — благодаря умению подлизываться и угождать Фамусу, ему было присвоено звание коллежского асессора. Таким образом, Алексей Степанович из простолюдина превратился в нищего дворянина. Особое очарование Молчалин находил в том, что его ранг, как правило, передавался по наследству.

Молчалин и Софья Фамусова

Вы можете еще больше улучшить свое положение в обществе за счет выгодного брака. Для этого девушкам нужна была очаровательная фигура и не менее очаровательное лицо.В случае мужской половины общества этого было достаточно, чтобы иметь полезный характер. Умение хорошо служить становится критерием доброжелательности. Несмотря на свое невысокое происхождение и финансовую несостоятельность, в глазах Фамусова Алексей Степанович выглядит более привлекательным зятем, чем дворянский аристократ Чацкий. Дело в том, что Павел Афанасьевич считает, что такое сословие и трудолюбие, которыми обладает Молчалин, может компенсировать его происхождение и добиться выгодного положения в обществе.Чтобы добиться окончательного преимущества перед другими молодыми людьми, Молчалину нужно только накопить значительный капитал или начать атаковать Фамусова с другого фронта — если Соня влюбится в Алексея Степановича, то она сможет убедить отца принять решение. в его пользу.

Алексей Степанович ускоряет этот процесс, проявляя интерес к дочери Фамусова Софии.

Отношения между молодыми людьми проходят в лучших традициях платонической любви — Молчалин не допускает ничего лишнего по отношению к девушке.

Таким образом, он демонстрирует свое уважительное отношение к Софии и серьезность своих намерений. К тому же такое поведение способствует достижению его цели с женитьбой — Молчалину не нужно обладать Соней, ему нужно стать ее супругом, поэтому разврат для него неприемлемый бизнес.

Предлагаем сравнить в комедии А. Грибоедова «Горе от ума».

В общении с Софьей Алексей Степанович придерживается того же принципа, что и ее отец — он ей все время доставляет удовольствие.Естественно, что поведение Молчалина резко отличается от поведения других аристократов по отношению к ней. Молодые люди благородного происхождения не готовы пресмыкаться перед Соней, как это делает Молчалин, поэтому не вызывают у нее такого интереса.

В какой-то мере привязанность Фамусовой к Молчалину была вызвана отсутствием подходящих кандидатов — после Чацкого района девушка выбирает из оставшихся наименьшее зло. На момент возникновения привязанности и начала общения Соня не испытывала энтузиазма и любовного влечения к Молчалину, ее поступок можно было расценивать как месть Чацкому, но в результате желаемого эффекта такой поступок не принес. Со временем Соня привыкла к странностям Молчалина и стала воспринимать их как обычные вещи… В лице Молчалина Соня нашла чудесную «живую игрушку», он не только обожествляет ее (что, как оказалось, было притворно), но и готов исполнить любое ее желание.

Чацкий и Молчалин

Конфликт между Чацким и Молчалиным был заранее предопределен — честный и благородный аристократ не может понять и принять позицию Фамусова и его общества Алексея Степановича, который не только зависит от Фамусова, но и стремится к тому, чтобы стать таким, как они, мог бы стать отличным противником Чацкого, будь у меня больше настойчивости и индивидуальности, однако, поскольку Алексей Степанович привык быть молчаливым наблюдателем и никогда не изменяет своего отношения к тем или иным ситуациям, то между героями нет острой дискуссии .

Вдобавок проницательный Чацкий замечает странное отношение Алексея Степановича к Соне Фамусовой. Со временем он раскрывает истинное отношение Молчалина к девушке и его призрачную любовь. Чацкий поражен двойными стандартами Молчалина — с одной стороны, он готов безмерно льстить, но, с другой стороны, он не забывает сразу афишировать свое пренебрежение и даже отвращение к тем, кого пару минут назад боготворил.

Попытки открыть другим глаза на ошибочность их мнений ни к чему хорошему не приводят — другим льстит осознавать свое превосходство, чем осознавать, что все уважение к ним было фарсом.

Молчалин и Лиза

Каким бы двуличным ни был Молчалин, иногда он раскрывает свои истинные чувства и намерения. Такое положение вещей не выявляется в дискуссиях или светских беседах (так как он старается заранее не участвовать в них).

Так, например, Алексей Степанович испытывает чувство ласки и любви по отношению к служанке в доме Фамусовых — Лизе. Перед героем повести стоит выбор — до конца сыграть свою роль возлюбленной Сони или признаться в своих чувствах Лизе.

К сожалению, как человек нечестный, Молчалин не ограничивается этим положением дел и заботится сразу о двух девушках.

Таким образом, Алексей Степанович Молчалин представляет собой классический вариант персонажа, ведущего двойную игру. Эта тенденция сохраняется в случае с Молчалином во всех видах деятельности. Лицемерит по отношению к Фамусу, играет чувствами Сони.

Для Алексея Степановича характерно кроткое и тихое подобострастие. Ради продвижения по социальной лестнице он готов идти даже на самые аморальные поступки.Образ Молчалина стал нарицательным и используется по отношению к нечестному, лицемерному человеку.

Персонаж Молчалина

Герой производит двоякое впечатление. С одной стороны, Молчалин всем нравится (в этом человек настоящий хозяин), он застенчивый, услужливый, робкий, спокойный, робкий, скромный, тихий, «бессловесный». Ему свойственны аккуратность, умеренность, отсутствие критики окружающих. Может быть, за это они его и любят. Но с другой стороны, герою также свойственны двуличие и лицемерие.Молчалин считается воспитанным и вежливым человеком, герой вызывает симпатию у окружающих. Общество не видит истинной сущности героя. Напротив, в Молчалине они видят бескорыстного человека, готового забыть о собственных интересах ради других.

Однако Молчалин нравится и молчит ради корысти, ради достижения своей цели. Такое напутствие герою дал его отец. Поведение героя зависит от обстоятельств.Например, с дочерью Фамусова мужчина ведет себя подчеркнуто вежливо и скромно. Но Молчалин не очень любит Софию. Герой влюблен в Лизу. Однако нет причин вести себя прилично с простой девушкой. Истинное лицо Молчалина видит, пожалуй, только Чацкий, считающий асессора тупым, трусливым и жалким человеком. Однако Вяземский, напротив, подчеркивает рассудительность героя, рациональный подход к жизни. Душа Молчалина холодна и бездушна.Об этом позже говорит и служанка Лиза.

Произведение «Горе от ума» А.С. Грибоедова принадлежит к жанру комедии, события происходили в начале 19 века, в которой автор показал образы московских дворян. В качестве основной темы произведения можно выделить противостояние нынешнего века и прошлого, непростую смену старых идеалов на новые. На стороне прошлого века было значительное количество людей в комедии, одним из них был молодой дворянин, еще не имевший никаких званий Молчалина.Его работа заключалась в том, чтобы служить влиятельным людям.

Сам Молчалин был бедным дворянином, родился в Твери. В комедии он жил в доме Фамусова, который, в свою очередь, взял Молчалина секретарем. Молчалин влюбляется в дочь Фамусова и тайно встречается с ней. Фамусов выступает против таких отношений, потому что считает, что его дочери нужен влиятельный муж с чинами. Хотя Молчалин этим требованиям не соответствует, у него есть еще одно качество, которое оценили жители дома Фамус.Он старался всячески служить, и это привлекало внимание. Именно поэтому ему удалось попасть на должность секретаря, где важны деловые качества, а не честь.

В произведении «Горе от ума» образ главного героя можно назвать стандартным поведением молодого дворянина в окружении. Мы видим, как он старается служить, а при необходимости даже унизить себя перед влиятельными гостями дома Фамусовых, все это делается с расчетом на то, что они могут быть полезны в жизни и дальнейшей службе.Молчалин даже считал само собой разумеющимся хвалить собачью шубку Хлестовой. Для описания героя подойдет цитата, в которой говорится, что пока «мы малочисленны», «мы должны зависеть от других». Он считает, что пока ты молод, у тебя не должно быть своего мнения.

Общество Фамус славилось чертой хвастовства, при каждой возможности хвалить новые успехи было обычным делом, как и Молчалин. Он был частым гостем княгини Татьяны Юрьевны. Хотя по характеру и поведению Молчалин был таким же, как и все в обществе, хотя он был со всеми согласен и поддерживал идеи, это не мешало ему вести себя злобно.Например, его любовь к Софии была всего лишь выдумкой, и он пошел на это ради собственной выгоды. На самом деле он искренне раскрывается при общении с понравившейся горничной Лизой. И тут читателю открывается другой персонаж, вы видите, что в нем есть двуличие, а значит, такой человек опасен.

В его душе и сердце нет ни капли уважения и тепла к Софии. Он очень рискует, когда начинает тайно видеться с дочерью Фамусова, потому что постоянно находится в состоянии страха, что их заметят.Это проявление трусости. Для Молчалина важную роль сыграл момент, когда он переживал за мнение окружающих, а также боялся, что другие подумают о нем. Эта подлость и обман губят его, потому что он начинает причинять вред тем, кем он был окружен долгое время. Он вспомнил слова своего отца, которые читали, чтобы угодить всем без исключения, которым следовал Молчалин. Исходя из этого, можно сделать вывод об отношении героя к описанию идеала прошлого века, несмотря на то, что он еще молод.

Автор показал Молчалина как достойное продолжение и образец консервативной знати. Для такого общества характерно то, что на первом месте для них стоят звание и деньги, эти две категории позволяют оценить остальное. Как уже было сказано, Молчалин был хитрым и двуличным, это два основных качества, которые характеризуют героя.

Грибоедов затронул проблему комедии, которая актуальна и сегодня. Ведь немало случаев, когда были люди, которые ничего не видели на своем пути и были готовы пройти через все ради своей цели.Эта тема будет актуальна до тех пор, пока среди нас есть люди с такими же ценностями, как у Молчалина и его общества.

Очерк на тему Молчалина

Комедия «Горе от ума», написанная Александром Сергеевичем Грибоедовым в период с 1822 по 1824 год, рассказывает о светском обществе и жизни того времени. Один из центральных персонажей произведения Алексея Степановича Молчалина, человека из простого народа, стремящегося к карьерному росту.

Молчалин кажется порядочным молодым человеком, отличающимся добротой и скромностью.Но на самом деле все эти качества — всего лишь маска, которую герой использует для достижения своих целей. Его мечты — карьера, высокое положение и богатство. Уважение в высшем обществе — предел его счастья. Есть много разных способов достичь этих целей. Но Молчалин выбирает самый быстрый и самый отрицательный. Он делает шаги к своей мечте через лесть, лицемерие и двуличие. Делает он это так тонко и незаметно, что многие могут позавидовать.

Герой работал секретарем у Фамусова, человека состоятельного и уважаемого.Всю работу он делал добросовестно, говорил ласково и осторожно, за что и нравился Фамусову. С дочерью своего господина Софией он относился еще лучше и даже осмелился сыграть влюбленного юношу. Естественно, никаких высоких чувств к девушке он не испытывает. Напротив, он ее презирает и строит отношения исключительно для себя. Оказавшись виноватым перед девушкой, он бросается к ее ногам. Причиной тому были далеко не угрызения совести, а страх потерять доверие своего хозяина Фамусова.Еще одним человеком, которому посчастливилось услышать ложь от Молчалина, была Хлестова. Он любезно играл с ней в карты и хвалил ее собаку. На самом деле людям очень нравится такое поведение по отношению к ним. Молчалин проявил лицемерие и услужливость по отношению ко всем живущим в доме: от слуг до начальников. Это был план героя, которого он строго придерживался.

Таким образом, Молчалин в комедии Грибоедова — отрицательный персонаж. Читатель не видит никаких положительных черт героя, но видит исключительно лицемерие и стремление грязными путями достичь сомнительной цели.С помощью этого персонажа автор раскрывает серьезную проблему, которая существует сегодня. Люди, которые стремятся к чему-то высокому, кроме славы и денег, готовы пойти выше головы и надеть маску искренности. Обычно, достигнув своих целей, такие люди живут несчастно и одиноко.

Вариант 3

В комедии «Горе от ума» Грибоедов рассказывает о московских дворянах XIX века, именно тогда общество раскололось на консерваторов и тех, кому импонировали идеи декабристов.Основная идея произведения — противопоставление нынешнего века и прошлого века, замена устаревших идеалов знати на совершенно новые.

В комедии существует огромное количество сторонников старых идеалов. Поклонники старых принципов — это весомые и значимые в обществе люди, такие как помещик Фамусов, полковник Скалозуб, и молодое поколение, которое просто вынуждено служить «старикам», также служит старым дворянам. Молчалин — один из таких молодых людей, которые вынуждены служить старым дворянам своими орденами.

Сам Молчалин бедный дворянин, родился в Твери, живет в доме Фамусова, который присвоил ему чин заявителя и нанял серкртаром. Молчалин также является любовником дочери Фамусова, но сам Фамусов об этом не знает. Отец не хочет иметь зятя, как Молчалин, потому что в Москве принято иметь богатых родственников. Фамусов ценит в людях стремление служить ему, и именно так Молчалин своим подобострастием добивается таких должностей.

В этой пьесе образ Молчалина очень точно соответствует характеру командования молодого, не окрепшего дворянина во влиятельном обществе. Молчалин старается по возможности выслужиться у высоких гостей в доме Фамусова, ведь они могут быть полезны для его дальнейшего карьерного роста. Молодой дворянин дошел до того, что начинает хвалить шубку собаки Хлестовой. Он считает, что дворяне нижних рангов должны таким образом заслужить уважение старших.

Он, как и все персонажи этой комедии, считает своим долгом выпендриваться и гордиться своими успехами в продвижении по службе. Молчалин отлично умеет устанавливать связи с нужными ему людьми, которые могут помочь ему в его служении. Молчалин наносит огромный ущерб обществу, в котором он находится. Он также обманывает дочь Фамусова, потому что заботится о ней только ради служения отцу. Он из тех людей, которые ни перед чем не остановятся для достижения своей цели, и способны нанести огромный ущерб обществу, в котором он находится.

  • Любовная лирика Маяковского (Любовь в творчестве) композиция 11 класс

    Практически каждый русский поэт в своих произведениях в первую очередь стремился передать свои чувства, переживания, любовь. Поэтому часто каждое стихотворение поэтов — это именно их рассказ. Один из известных русских поэтов

  • Анализ рассказа Куприна Яма Очерк

    В 1914 году в нем появилось произведение А. Куприна «Яма», в котором поднимается тема продажной любви. Это первый писатель, который не побоялся раскрыть жизнь женщин, продающих свою любовь.

  • Образ и характеристика Челкаша в повести Челкаша Горького Композиция

    Главный герой произведения — Гришка Челкаш, представленный в образе опытного, ловкого и отважного вора.

  • Портрет тихого горя от ума. Горе от ума, характеристика образа алексея молчалина. Положительные черты характера

    Меню товаров:

    В комедии Грибоедова «Горе от ума» основной противостоящий массив событий приходится на образы Чацкого и Фамусова.Остальные персонажи помогают раскрыть истинное положение вещей и глубину конфликта.

    Происхождение и род занятий

    Одним из таких персонажей, с помощью которого усиливается трагедия происходящего, является образ Алексея Степановича Молчалина.

    Предлагаем вам ознакомиться с характеристикой Фамусов

    .

    Молчалин не принадлежит к аристократии — он человек неблагородного происхождения, но благодаря своей службе имеет доступ в высшее общество.

    Алексею Степановичу пока не удалось подняться на значительные высоты — пока он занимает лишь должность секретаря Фамусова, но вселяет надежду на скорый карьерный рост, что вызывает особую любовь Фамусова.

    Павел Афанасьевич выделил Молчалину комнату в своем доме, хотя полноценной комнатой ее назвать сложно: скорее всего, это маленькая кладовка, но лишенный судьбы Молчалин этим вполне доволен.

    Алексей Степанович уже третий год работает личным секретарем Фамусова, однако числился он совсем на другой должности — по официальным данным Молчалин работает в архивном отделе, но на практике это фикция, он только там указан.Однако не без пользы для себя — за эту службу он получил три награды.

    Конечно, это была исключительная работа Фамусова. Эта должность также выгодна Фамусову и позволила ему выйти из сложной ситуации — он обеспечил себя хорошим секретарем и, к тому же, платить приходилось не из собственного кармана.

    В тексте упоминается отсутствие корней Молчалина, но нет точного объяснения. Исходя из этого, можно сделать несколько предположений относительно сути такого утверждения.Первая — это то, что Молчалин — человек простого происхождения, вторая — что он сирота, то есть никчемный человек.

    Писатель изображает Алексея Степановича Молчалина взрослым мужчиной. При этом Молчалин отвергает даже возможность своего инфантилизма. Фамусов, которому служит герой, пользуется позицией Алексея. Официально герой работает в «Архиве», потому что на это согласился Фамусов. Однако это простая формальность для получения рангов. Настоящее место работы Молчалина — дом Фамусова.Последний обеспечивает своего сотрудника едой, питьем, кровом, продвижением по службе. Молчалин, судя по всему, знает, как доставить удовольствие Фамусу.

    До работы с Фамусовым в Москве герой жил в Твери. Молчалин, конечно, совсем не богатый человек. Простота происхождения героя заставляет предположить, что Молчалин — торговец. Согласно «Табели о рангах», герой имеет звание коллежского асессора. Это звание дает право на дворянство, чего и добивается Молчалин. Мужчине даже удается получить награды, в которых его хозяин, вероятно, помог Молчалину.

    Символика фамилии

    Образ Молчалина символичен. В первую очередь это связано с его фамилией. В его основе лежит глагол «молчать». Действительно, это слово является точным отражением сущности Молчалина. Он безмолвный и безликий слуга Фамусова. Даже его шаги лишены звука. Кажется, что он хочет быть максимально незамеченным, тихим.


    Время от времени Алексей Степанович передвигается на цыпочках, чтобы не беспокоить домочадцев.Такое его поведение — один из способов достижения цели в жизни.

    Цель жизни

    В то время как большинство аристократов лишены цели в жизни и лениво живут своей жизнью, не наполняя ее каким-либо смыслом, жизнь Молчалина имеет ярко выраженный характер. Его цель — занять место и добиться значительных достижений в жизни. Достижения в глазах Молчалина никоим образом не связаны с улучшением жизни простых, неблагородных людей или внесением вклада в развитие нравственности аристократии.Высшая цель Алексея Степановича — стать полноценным представителем высшего общества.


    Молчалин готов умереть за очередное повышение, поэтому служит Фамусову изо всех сил — именно Павел Афанасьевич может помочь ему в достижении этой цели. И первую ступеньку по этой крутой лестнице Молчалин уже преодолел — благодаря умению подлизываться и угождать Фамусову ему было присвоено звание коллежского асессора. Таким образом, Алексей Степанович из простолюдина превратился в нищего дворянина.Особое очарование Молчалин находил в том, что его ранг, как правило, передавался по наследству.

    Молчалин и Софья Фамусова

    Вы можете еще больше улучшить свое положение в обществе с помощью выгодного брака. Для этого девушкам нужна была очаровательная фигура и не менее очаровательное лицо. В случае мужской половины общества этого было достаточно, чтобы иметь полезный характер. Умение хорошо служить становится критерием доброжелательности. Несмотря на свое невысокое происхождение и финансовую несостоятельность, в глазах Фамусова Алексей Степанович выглядит более привлекательным зятем, чем дворянский аристократ Чацкий.Дело в том, что Павел Афанасьевич считает, что такое сословие и трудолюбие, которыми обладает Молчалин, сможет компенсировать его происхождение и добиться выгодного положения в обществе. Чтобы добиться окончательного преимущества перед другими молодыми людьми, Молчалину нужно только накопить значительный капитал или начать атаковать Фамусова с другого фронта — если Соня влюбится в Алексея Степановича, то она сможет убедить отца принять решение по его собственному усмотрению. услуга.

    Алексей Степанович ускоряет этот процесс, проявляя интерес к дочери Фамусова Софии.

    Отношения молодых людей в лучших традициях платонической любви — Молчалин не допускает ничего лишнего по отношению к девушке.

    Таким образом, он демонстрирует свое уважительное отношение к Софии и серьезность своих намерений. К тому же такое поведение способствует достижению его цели с женитьбой — Молчалину не нужно обладать Соней, ему нужно стать ее супругом, поэтому разврат для него неприемлем.

    Предлагаем сравнить монологи Чацкого и Фамусова в комедии А.Грибоедов «Горе от ума».

    В отношении Софьи Алексей Степанович придерживается того же принципа, что и ее отец — он ей все время доставляет удовольствие. Естественно, что поведение Молчалина резко отличается от поведения других аристократов по отношению к ней. Молодые люди знатного происхождения не готовы пресмыкаться перед Соней, как Молчалин, поэтому не вызывают у нее такого интереса.

    В какой-то мере привязанность Фамусовой к Молчалину была вызвана отсутствием подходящих кандидатов — после Чацкого района девушка выбирает из оставшихся наименьшее зло.На момент возникновения привязанности и начала общения Соня не испытывала энтузиазма и любовного влечения к Молчалину, ее поступок можно было расценивать как месть Чацкому, но в результате желаемого эффекта такой поступок не принес , Соня со временем привыкла к странностям Молчалина и стала воспринимать их как обычные вещи … В лице Молчалина Соня нашла чудесную «живую игрушку», он не только обожествляет ее (что, как оказалось, притворялась), но тоже готова исполнить любое ее желание.

    Чацкий и Молчалин

    Конфликт между Чацким и Молчалиным был заранее предопределен — честный и благородный аристократ не может понять и принять позицию Фамусова и его общества Алексея Степановича, который не только зависит от Фамусова, но и стремится к тому, чтобы уподобиться им, мог бы стать отличным оппонентом Чацкого, будь у меня побольше настойчивости и индивидуальности, однако, поскольку Алексей Степанович привык быть молчаливым наблюдателем и никогда не изменяет своего отношения к тем или иным ситуациям, то между героями нет острой дискуссии .

    Кроме того, проницательный Чацкий замечает странное отношение Алексея Степановича к Соне Фамусовой. Со временем он раскрывает истинное отношение Молчалина к девушке и его призрачную любовь. Чацкий поражен двойными стандартами Молчалина — с одной стороны, он готов безмерно льстить, но, с другой стороны, он не забывает сразу афишировать свое пренебрежение и даже отвращение к тем, кого пару минут назад боготворил.

    Попытки открыть другим глаза на ошибочность их мнения ни к чему хорошему не приводят — другим льстит осознавать свое превосходство, чем осознавать, что все уважение к ним было фарсом.

    Молчалин и Лиза

    Каким бы двуличным ни был Молчалин, иногда он раскрывает свои истинные чувства и намерения. Такое положение вещей не выявляется в дискуссиях или светских беседах (так как он старается заранее не участвовать в них).

    Так, например, Алексей Степанович испытывает чувство ласки и любви по отношению к служанке в доме Фамусовых — Лизе. Перед героем повести стоит выбор — до конца сыграть свою роль возлюбленной Сони или признаться Лизе в своих чувствах.

    К сожалению, как человек нечестный, Молчалин не ограничивается этим положением дел и заботится сразу о двух девушках.

    Таким образом, Алексей Степанович Молчалин представляет собой классический вариант персонажа, ведущего двойную игру. Эта тенденция сохраняется в случае с Молчалином во всех видах деятельности. Лицемерит по отношению к Фамусову, играет с чувствами Сони.

    Для Алексея Степановича характерно кроткое и тихое подобострастие. Ради продвижения по социальной лестнице он готов идти даже на самые аморальные поступки.Образ Молчалина стал нарицательным и применяется к нечестному, лицемерному человеку.

    Персонаж Молчалина

    Герой производит двоякое впечатление. С одной стороны, Молчалин всем нравится (в этом человек настоящий хозяин), он застенчивый, услужливый, робкий, спокойный, робкий, скромный, тихий, «бессловесный». Ему свойственны аккуратность, умеренность, отсутствие критики окружающих. Может быть, за это они его и любят. Но с другой стороны, герою также свойственны двуличие и лицемерие.Молчалин считается воспитанным и вежливым человеком, герой вызывает симпатию у окружающих. Общество не видит истинной сущности героя. Напротив, в Молчалине они видят бескорыстного человека, готового забыть о собственных интересах ради других.

    Однако Молчалин нравится и молчит ради корысти, ради достижения своей цели. Такие напутствия сказал герою его отец. Поведение героя зависит от обстоятельств.Например, с дочерью Фамусова мужчина ведет себя подчеркнуто вежливо и скромно. Но Молчалин не очень любит Софию. Герой влюблен в Лизу. Однако с простой девушкой вести себя прилично не нужно. Истинное лицо Молчалина видит, пожалуй, только Чацкий, считающий асессора тупым, трусливым и жалким человеком. Однако Вяземский, напротив, подчеркивает рассудительность героя, рациональный подход к жизни. Душа Молчалина холодна и бездушна. Об этом позже расскажет и служанка Лиза.

    Меню товаров:

    В комедии Грибоедова «Горе от ума» основной противостоящий массив событий приходится на образы Чацкого и Фамусова. Остальные персонажи помогают раскрыть истинное положение вещей и глубину конфликта.

    Происхождение и род занятий

    Одним из таких персонажей, с помощью которого усиливается трагедия происходящего, является образ Алексея Степановича Молчалина.

    Предлагаем ознакомиться с А.Комедия Грибоедова «Горе от ума».

    Молчалин не принадлежит к аристократии — он человек неблагородного происхождения, но благодаря своей службе имеет доступ в высшее общество.

    Алексею Степановичу пока не удалось подняться на значительные высоты — пока он занимает лишь должность секретаря Фамусова, но вселяет надежду на скорый карьерный рост, что вызывает особую любовь Фамусова.

    Павел Афанасьевич выделил Молчалину комнату в своем доме, хотя полноценной комнатой ее назвать сложно: скорее всего, это маленькая кладовка, но лишенный судьбы Молчалин этим вполне доволен.

    Алексей Степанович уже третий год работает личным секретарем Фамусова, однако числился он совсем на другой должности — по официальным данным Молчалин работает в архивном отделе, но на практике это фикция, он только там указан. Однако не без пользы для себя — за эту службу он получил три награды.

    Конечно, это была исключительная работа Фамусова. Эта должность также выгодна Фамусову и позволила ему выйти из сложной ситуации — он обеспечил себя хорошим секретарем и, к тому же, платить приходилось не из собственного кармана.

    В тексте упоминается отсутствие корней Молчалина, но нет точного объяснения. Исходя из этого, можно сделать несколько предположений относительно сути такого утверждения. Первая — это то, что Молчалин — человек простого происхождения, вторая — что он сирота, то есть никчемный человек.

    Писатель изображает Алексея Степановича Молчалина взрослым мужчиной. При этом Молчалин отвергает даже возможность своего инфантилизма. Фамусов, которому служит герой, пользуется позицией Алексея.Официально герой работает в «Архиве», потому что на это согласился Фамусов. Однако это простая формальность для получения рангов. Настоящее место работы Молчалина — дом Фамусова. Последний обеспечивает своего сотрудника едой, питьем, кровом, продвижением по службе. Молчалин, судя по всему, знает, как доставить удовольствие Фамусу.

    До работы с Фамусовым в Москве герой жил в Твери. Молчалин, конечно, совсем не богатый человек. Простота происхождения героя заставляет предположить, что Молчалин — торговец.Согласно «Табели о рангах», герой имеет звание коллежского асессора. Это звание дает право на дворянство, чего и добивается Молчалин. Мужчине даже удается получить награды, в которых его хозяин, вероятно, помог Молчалину.

    Символика фамилии

    Образ Молчалина символичен. В первую очередь это связано с его фамилией. В его основе лежит глагол «молчать». Действительно, это слово является точным отражением сущности Молчалина. Он безмолвный и безликий слуга Фамусова.Даже его шаги лишены звука. Кажется, что он хочет быть максимально незамеченным, тихим.


    Время от времени Алексей Степанович передвигается на цыпочках, чтобы не беспокоить домочадцев. Такое его поведение — один из способов достижения цели в жизни.

    Цель жизни

    В то время как большинство аристократов лишены цели в жизни и лениво живут своей жизнью, не наполняя ее каким-либо смыслом, жизнь Молчалина имеет ярко выраженный характер.Его цель — занять место и добиться значительных достижений в жизни. Достижения в глазах Молчалина никоим образом не связаны с улучшением жизни простых, неблагородных людей или внесением вклада в развитие нравственности аристократии. Высшая цель Алексея Степановича — стать полноценным представителем высшего общества.


    Молчалин готов умереть за очередное повышение, поэтому служит Фамусову изо всех сил — именно Павел Афанасьевич может помочь ему в достижении этой цели.И первую ступеньку по этой крутой лестнице Молчалин уже преодолел — благодаря умению подлизываться и угождать Фамусову ему было присвоено звание коллежского асессора. Таким образом, Алексей Степанович из простолюдина превратился в нищего дворянина. Особое очарование Молчалин находил в том, что его ранг, как правило, передавался по наследству.

    Молчалин и Софья Фамусова

    Вы можете еще больше улучшить свое положение в обществе с помощью выгодного брака. Для этого девушкам нужна была очаровательная фигура и не менее очаровательное лицо.В случае мужской половины общества этого было достаточно, чтобы иметь полезный характер. Умение хорошо служить становится критерием доброжелательности. Несмотря на свое невысокое происхождение и финансовую несостоятельность, в глазах Фамусова Алексей Степанович выглядит более привлекательным зятем, чем дворянский аристократ Чацкий. Дело в том, что Павел Афанасьевич считает, что такое сословие и трудолюбие, которыми обладает Молчалин, сможет компенсировать его происхождение и добиться выгодного положения в обществе.Чтобы добиться окончательного преимущества перед другими молодыми людьми, Молчалину нужно только накопить значительный капитал или начать атаковать Фамусова с другого фронта — если Соня влюбится в Алексея Степановича, то она сможет убедить отца принять решение по его собственному усмотрению. услуга.

    Алексей Степанович ускоряет этот процесс, проявляя интерес к дочери Фамусова Софии.

    Отношения молодых людей в лучших традициях платонической любви — Молчалин не допускает ничего лишнего по отношению к девушке.

    Таким образом, он демонстрирует свое уважительное отношение к Софии и серьезность своих намерений. К тому же такое поведение способствует достижению его цели с женитьбой — Молчалину не нужно обладать Соней, ему нужно стать ее супругом, поэтому разврат для него неприемлем.

    Предлагаем сравнить в комедии А. Грибоедова «Горе от ума».

    В отношении Софьи Алексей Степанович придерживается того же принципа, что и ее отец — он ей все время доставляет удовольствие.Естественно, что поведение Молчалина резко отличается от поведения других аристократов по отношению к ней. Молодые люди знатного происхождения не готовы пресмыкаться перед Соней, как Молчалин, поэтому не вызывают у нее такого интереса.

    В какой-то мере привязанность Фамусовой к Молчалину была вызвана отсутствием подходящих кандидатов — после Чацкого района девушка выбирает из оставшихся наименьшее зло. На момент возникновения привязанности и начала общения Соня не испытывала энтузиазма и любовного влечения к Молчалину, ее поступок можно было расценивать как месть Чацкому, но в результате желаемого эффекта такой поступок не принес Со временем Соня привыкла к странностям Молчалина и стала воспринимать их как обычные вещи… В лице Молчалина Соня нашла чудесную «живую игрушку», он не только обожествляет ее (что, как оказалось, было притворно), но и готов исполнить любое ее желание.

    Чацкий и Молчалин

    Конфликт между Чацким и Молчалиным был заранее предопределен — честный и благородный аристократ не может понять и принять позицию Фамусова и его общества Алексея Степановича, который не только зависит от Фамусова, но и стремится к тому, чтобы уподобиться им, мог бы стать отличным оппонентом Чацкого, будь у меня побольше настойчивости и индивидуальности, однако, поскольку Алексей Степанович привык быть молчаливым наблюдателем и никогда не изменяет своего отношения к тем или иным ситуациям, то между героями нет острой дискуссии .

    Кроме того, проницательный Чацкий замечает странное отношение Алексея Степановича к Соне Фамусовой. Со временем он раскрывает истинное отношение Молчалина к девушке и его призрачную любовь. Чацкий поражен двойными стандартами Молчалина — с одной стороны, он готов безмерно льстить, но, с другой стороны, он не забывает сразу афишировать свое пренебрежение и даже отвращение к тем, кого пару минут назад боготворил.

    Попытки открыть другим глаза на ошибочность их мнения ни к чему хорошему не приводят — другим льстит осознавать свое превосходство, чем осознавать, что все уважение к ним было фарсом.

    Молчалин и Лиза

    Каким бы двуличным ни был Молчалин, иногда он раскрывает свои истинные чувства и намерения. Такое положение вещей не выявляется в дискуссиях или светских беседах (так как он старается заранее не участвовать в них).

    Так, например, Алексей Степанович испытывает чувство ласки и любви по отношению к служанке в доме Фамусовых — Лизе. Перед героем повести стоит выбор — до конца сыграть свою роль возлюбленной Сони или признаться Лизе в своих чувствах.

    К сожалению, как человек нечестный, Молчалин не ограничивается этим положением дел и заботится сразу о двух девушках.

    Таким образом, Алексей Степанович Молчалин представляет собой классический вариант персонажа, ведущего двойную игру. Эта тенденция сохраняется в случае с Молчалином во всех видах деятельности. Лицемерит по отношению к Фамусову, играет с чувствами Сони.

    Для Алексея Степановича характерно кроткое и тихое подобострастие. Ради продвижения по социальной лестнице он готов идти даже на самые аморальные поступки.Образ Молчалина стал нарицательным и применяется к нечестному, лицемерному человеку.

    Персонаж Молчалина

    Герой производит двоякое впечатление. С одной стороны, Молчалин всем нравится (в этом человек настоящий хозяин), он застенчивый, услужливый, робкий, спокойный, робкий, скромный, тихий, «бессловесный». Ему свойственны аккуратность, умеренность, отсутствие критики окружающих. Может быть, за это они его и любят. Но с другой стороны, герою также свойственны двуличие и лицемерие.Молчалин считается воспитанным и вежливым человеком, герой вызывает симпатию у окружающих. Общество не видит истинной сущности героя. Напротив, в Молчалине они видят бескорыстного человека, готового забыть о собственных интересах ради других.

    Однако Молчалин нравится и молчит ради корысти, ради достижения своей цели. Такие напутствия сказал герою его отец. Поведение героя зависит от обстоятельств.Например, с дочерью Фамусова мужчина ведет себя подчеркнуто вежливо и скромно. Но Молчалин не очень любит Софию. Герой влюблен в Лизу. Однако с простой девушкой вести себя прилично не нужно. Истинное лицо Молчалина видит, пожалуй, только Чацкий, считающий асессора тупым, трусливым и жалким человеком. Однако Вяземский, напротив, подчеркивает рассудительность героя, рациональный подход к жизни. Душа Молчалина холодна и бездушна. Об этом позже расскажет и служанка Лиза.

    Меню товаров:

    В комедии Грибоедова «Горе от ума» основной противостоящий массив событий приходится на образы Чацкого и Фамусова. Остальные персонажи помогают раскрыть истинное положение вещей и глубину конфликта.

    Происхождение и род занятий

    Одним из таких персонажей, с помощью которого усиливается трагедия происходящего, является образ Алексея Степановича Молчалина.

    Предлагаем ознакомиться с А.Комедия Грибоедова «Горе от ума».

    Молчалин не принадлежит к аристократии — он человек неблагородного происхождения, но благодаря своей службе имеет доступ в высшее общество.

    Алексею Степановичу пока не удалось подняться на значительные высоты — пока он занимает лишь должность секретаря Фамусова, но вселяет надежду на скорый карьерный рост, что вызывает особую любовь Фамусова.

    Павел Афанасьевич выделил Молчалину комнату в своем доме, хотя полноценной комнатой ее назвать сложно: скорее всего, это маленькая кладовка, но лишенный судьбы Молчалин этим вполне доволен.

    Алексей Степанович уже третий год работает личным секретарем Фамусова, однако числился он совсем на другой должности — по официальным данным Молчалин работает в архивном отделе, но на практике это фикция, он только там указан. Однако не без пользы для себя — за эту службу он получил три награды.

    Конечно, это была исключительная работа Фамусова. Эта должность также выгодна Фамусову и позволила ему выйти из сложной ситуации — он обеспечил себя хорошим секретарем и, к тому же, платить приходилось не из собственного кармана.

    В тексте упоминается отсутствие корней Молчалина, но нет точного объяснения. Исходя из этого, можно сделать несколько предположений относительно сути такого утверждения. Первая — это то, что Молчалин — человек простого происхождения, вторая — что он сирота, то есть никчемный человек.

    Писатель изображает Алексея Степановича Молчалина взрослым мужчиной. При этом Молчалин отвергает даже возможность своего инфантилизма. Фамусов, которому служит герой, пользуется позицией Алексея.Официально герой работает в «Архиве», потому что на это согласился Фамусов. Однако это простая формальность для получения рангов. Настоящее место работы Молчалина — дом Фамусова. Последний обеспечивает своего сотрудника едой, питьем, кровом, продвижением по службе. Молчалин, судя по всему, знает, как доставить удовольствие Фамусу.

    До работы с Фамусовым в Москве герой жил в Твери. Молчалин, конечно, совсем не богатый человек. Простота происхождения героя заставляет предположить, что Молчалин — торговец.Согласно «Табели о рангах», герой имеет звание коллежского асессора. Это звание дает право на дворянство, чего и добивается Молчалин. Мужчине даже удается получить награды, в которых его хозяин, вероятно, помог Молчалину.

    Символика фамилии

    Образ Молчалина символичен. В первую очередь это связано с его фамилией. В его основе лежит глагол «молчать». Действительно, это слово является точным отражением сущности Молчалина. Он безмолвный и безликий слуга Фамусова.Даже его шаги лишены звука. Кажется, что он хочет быть максимально незамеченным, тихим.


    Время от времени Алексей Степанович передвигается на цыпочках, чтобы не беспокоить домочадцев. Такое его поведение — один из способов достижения цели в жизни.

    Цель жизни

    В то время как большинство аристократов лишены цели в жизни и лениво живут своей жизнью, не наполняя ее каким-либо смыслом, жизнь Молчалина имеет ярко выраженный характер.Его цель — занять место и добиться значительных достижений в жизни. Достижения в глазах Молчалина никоим образом не связаны с улучшением жизни простых, неблагородных людей или внесением вклада в развитие нравственности аристократии. Высшая цель Алексея Степановича — стать полноценным представителем высшего общества.


    Молчалин готов умереть за очередное повышение, поэтому служит Фамусову изо всех сил — именно Павел Афанасьевич может помочь ему в достижении этой цели.И первую ступеньку по этой крутой лестнице Молчалин уже преодолел — благодаря умению подлизываться и угождать Фамусову ему было присвоено звание коллежского асессора. Таким образом, Алексей Степанович из простолюдина превратился в нищего дворянина. Особое очарование Молчалин находил в том, что его ранг, как правило, передавался по наследству.

    Молчалин и Софья Фамусова

    Вы можете еще больше улучшить свое положение в обществе с помощью выгодного брака. Для этого девушкам нужна была очаровательная фигура и не менее очаровательное лицо.В случае мужской половины общества этого было достаточно, чтобы иметь полезный характер. Умение хорошо служить становится критерием доброжелательности. Несмотря на свое невысокое происхождение и финансовую несостоятельность, в глазах Фамусова Алексей Степанович выглядит более привлекательным зятем, чем дворянский аристократ Чацкий. Дело в том, что Павел Афанасьевич считает, что такое сословие и трудолюбие, которыми обладает Молчалин, сможет компенсировать его происхождение и добиться выгодного положения в обществе.Чтобы добиться окончательного преимущества перед другими молодыми людьми, Молчалину нужно только накопить значительный капитал или начать атаковать Фамусова с другого фронта — если Соня влюбится в Алексея Степановича, то она сможет убедить отца принять решение по его собственному усмотрению. услуга.

    Алексей Степанович ускоряет этот процесс, проявляя интерес к дочери Фамусова Софии.

    Отношения молодых людей в лучших традициях платонической любви — Молчалин не допускает ничего лишнего по отношению к девушке.

    Таким образом, он демонстрирует свое уважительное отношение к Софии и серьезность своих намерений. К тому же такое поведение способствует достижению его цели с женитьбой — Молчалину не нужно обладать Соней, ему нужно стать ее супругом, поэтому разврат для него неприемлем.

    Предлагаем сравнить в комедии А. Грибоедова «Горе от ума».

    В отношении Софьи Алексей Степанович придерживается того же принципа, что и ее отец — он ей все время доставляет удовольствие.Естественно, что поведение Молчалина резко отличается от поведения других аристократов по отношению к ней. Молодые люди знатного происхождения не готовы пресмыкаться перед Соней, как Молчалин, поэтому не вызывают у нее такого интереса.

    В какой-то мере привязанность Фамусовой к Молчалину была вызвана отсутствием подходящих кандидатов — после Чацкого района девушка выбирает из оставшихся наименьшее зло. На момент возникновения привязанности и начала общения Соня не испытывала энтузиазма и любовного влечения к Молчалину, ее поступок можно было расценивать как месть Чацкому, но в результате желаемого эффекта такой поступок не принес Со временем Соня привыкла к странностям Молчалина и стала воспринимать их как обычные вещи… В лице Молчалина Соня нашла чудесную «живую игрушку», он не только обожествляет ее (что, как оказалось, было притворно), но и готов исполнить любое ее желание.

    Чацкий и Молчалин

    Конфликт между Чацким и Молчалиным был заранее предопределен — честный и благородный аристократ не может понять и принять позицию Фамусова и его общества Алексея Степановича, который не только зависит от Фамусова, но и стремится к тому, чтобы уподобиться им, мог бы стать отличным оппонентом Чацкого, будь у меня побольше настойчивости и индивидуальности, однако, поскольку Алексей Степанович привык быть молчаливым наблюдателем и никогда не изменяет своего отношения к тем или иным ситуациям, то между героями нет острой дискуссии .

    Кроме того, проницательный Чацкий замечает странное отношение Алексея Степановича к Соне Фамусовой. Со временем он раскрывает истинное отношение Молчалина к девушке и его призрачную любовь. Чацкий поражен двойными стандартами Молчалина — с одной стороны, он готов безмерно льстить, но, с другой стороны, он не забывает сразу афишировать свое пренебрежение и даже отвращение к тем, кого пару минут назад боготворил.

    Попытки открыть другим глаза на ошибочность их мнения ни к чему хорошему не приводят — другим льстит осознавать свое превосходство, чем осознавать, что все уважение к ним было фарсом.

    Молчалин и Лиза

    Каким бы двуличным ни был Молчалин, иногда он раскрывает свои истинные чувства и намерения. Такое положение вещей не выявляется в дискуссиях или светских беседах (так как он старается заранее не участвовать в них).

    Так, например, Алексей Степанович испытывает чувство ласки и любви по отношению к служанке в доме Фамусовых — Лизе. Перед героем повести стоит выбор — до конца сыграть свою роль возлюбленной Сони или признаться Лизе в своих чувствах.

    К сожалению, как человек нечестный, Молчалин не ограничивается этим положением дел и заботится сразу о двух девушках.

    Таким образом, Алексей Степанович Молчалин представляет собой классический вариант персонажа, ведущего двойную игру. Эта тенденция сохраняется в случае с Молчалином во всех видах деятельности. Лицемерит по отношению к Фамусову, играет с чувствами Сони.

    Для Алексея Степановича характерно кроткое и тихое подобострастие. Ради продвижения по социальной лестнице он готов идти даже на самые аморальные поступки.Образ Молчалина стал нарицательным и применяется к нечестному, лицемерному человеку.

    Персонаж Молчалина

    Герой производит двоякое впечатление. С одной стороны, Молчалин всем нравится (в этом человек настоящий хозяин), он застенчивый, услужливый, робкий, спокойный, робкий, скромный, тихий, «бессловесный». Ему свойственны аккуратность, умеренность, отсутствие критики окружающих. Может быть, за это они его и любят. Но с другой стороны, герою также свойственны двуличие и лицемерие.Молчалин считается воспитанным и вежливым человеком, герой вызывает симпатию у окружающих. Общество не видит истинной сущности героя. Напротив, в Молчалине они видят бескорыстного человека, готового забыть о собственных интересах ради других.

    Однако Молчалин нравится и молчит ради корысти, ради достижения своей цели. Такие напутствия сказал герою его отец. Поведение героя зависит от обстоятельств.Например, с дочерью Фамусова мужчина ведет себя подчеркнуто вежливо и скромно. Но Молчалин не очень любит Софию. Герой влюблен в Лизу. Однако с простой девушкой вести себя прилично не нужно. Истинное лицо Молчалина видит, пожалуй, только Чацкий, считающий асессора тупым, трусливым и жалким человеком. Однако Вяземский, напротив, подчеркивает рассудительность героя, рациональный подход к жизни. Душа Молчалина холодна и бездушна. Об этом позже расскажет и служанка Лиза.

    Вот он на цыпочках

    и не богаты словами.

    Молчаливые исполнители блаженства в мире.

    Грибоедов А.С.

    Одна из любимых тем великих писателей XIX века — становление молодого человека, выбор им жизненного пути. Разнообразие человеческих судеб изображают для нас такие всемирно известные романы, как «Евгений Онегин», «Обыкновенная история» и «Обломов» И.А. Гончарова, «Красное и черное» Стендаля, «Человеческая комедия» Бальзака. и многие другие … Среди этих бессмертных книг и «Горе от ума» А.С. Грибоедова не роман, а «высокая» комедия, в которой, на мой взгляд, очень мало смешного, за исключением некоторых ситуаций, но самое главное социальное. — ставятся политические и моральные проблемы, многие из которых волнуют нас сегодня.

    Кем должен быть человек? Как он продвигается по жизни? Что на этом пути можно себе позволить, а чего нельзя допускать? Что важнее — человеческое достоинство или карьера? На эти и многие другие вопросы отвечает автор комедии в образе Алексея Степановича Молчалина.

    По происхождению и социальному положению он не принадлежит к столичной знати. «Он согрел Безродного и привел в семью, дал звание асессора и взял секретарем», — московский ас Фамусов. Фамилия Молчалин оправдана его поведением: он скромный молодой человек, красивый, молчаливый, вкрадчивый. Играет на флейте, любит сентиментальные рифмы, старается всем угодить. Казалось бы, ничего страшного в этом нет. Но когда мы читаем комедию, мы убеждаемся, что порядочность Молчалина — это умело подобранная маска, за которой скрывается мерзкий, лицемерный, фальшивый человек.В мгновение ока он признается, что в жизни руководствуется заветом отца «угождать всем без исключения», даже собаке дворника.

    Цель жизни Молчалина — сделать карьеру, желательно блестящую, добиться званий, богатства. Наивысшее счастье, свой жизненный идеал он видит в том, чтобы «брать награды и жить счастливо». Все средства хороши для него на пути к этой цели. При этом Молчалин выбирает самый верный способ выслужиться — лесть, низменность, подобострастие.Он почтителен и внимателен к Фамусову, всячески радует влиятельную даму Хлестову, не оставляет богатых стариков, играет с ними в карты.

    Льстец и лицемер, он притворяется влюбленным в Софию (конечно, потому что она дочь его всемогущего босса) и сразу же говорит Лизе, что любит хозяйскую дочь «по ее положению». Его жизненные «принципы» просты и бесстыдны. Это отказ от человеческого достоинства, от собственного мнения, самоуничижение: «В конце концов, надо полагаться на других» или: «В мои годы нельзя осмеливаться иметь собственное суждение».»Безмолвный Линг не знает, что такое честь, честность, искренность, и просто выдает себя за другое лицо, на всякий случай.

    Такое поведение принесло ему определенный успех: незначительная секретарша не только живет в доме своего покровителя, но и принимается в его обществе. Более того, «умеренность и аккуратность» уже обеспечили ему «три награды» в сервисе, местонахождении и поддержке влиятельных господ.

    Читатель комедии понимает другое: жизненный «опыт» Молчалина — приговор не только ему, но и обществу, которое его одобряет и поддерживает.Люди, организовавшие преследование искреннего, честного Чацкого, объявившего его умным, образованным человеком, сумасшедшим, не считают зазорным общаться с нечестным негодяем, опекать его, и это их прекрасно характеризует. «Молчаливые люди блаженны в мире», — один из самых горьких выводов Чацкого после целого дня общения с обществом Famus. Материал с сайта

    Молчалин не беспомощный и не смешной — на мой взгляд, он ужасен.Роль этого героя в комедии определяется двумя обстоятельствами. Во-первых, перед нами человек, который, живя в обществе Famus, обязательно «достигнет известных степеней». Даже разоблачение не погубит его, потому что, смиренно кланяясь и ползая на коленях, «деловой» секретарь снова найдет путь к сердцу своего начальника: ведь ему нужен Фамусов, а есть кому заступиться! Нет, Молчалин непотопляем. Во-вторых, рассказывая о «становлении» Молчалина, автор разоблачает московское дворянство (а оно, в свою очередь, представляет общественный строй Фамуса-Руси), «мучительную толпу», боящуюся людей с передовыми взглядами и твердыми, непреклонными характерами. и принимая за нее многие молчаливые.«Великое умение нравиться» многим в этом беспринципном обществе выводило людей наружу.

    Грибоедов также убеждает в том, о чем прямо не говорит: выбранная Молчалиным тактика ему нужна только на время. Достигнув своей цели, он сбросит маску скромности и почтения — и горе тем, кто встанет у него на пути. К сожалению, этот человеческий тип не остался в прошлом. И сегодня под видом порядочности и скромности может скрываться современный Молчалин, умеющий всем угодить, не гнушающийся никакими средствами для достижения своих целей.Автор бессмертной комедии учит понимать людей, видеть под маской, если надета, истинное лицо человека.

    Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

    На этой странице материалы по темам:

    • Составление маски молчания
    • социальный статус молчаливого
    • тачалин горе из остроумного очерка
    • образ молчаливого завета отца
    • Очерк на тему неразговорчивых

    Но как «безродный» секретарь Фамусова — Молчалин принят в этом мире? В своем лице Грибоедов создал исключительно выразительный обобщенный образ мерзавца и циника, «низкопоклонника и бизнесмена», пока что мелкого негодяя, который, однако, сможет достичь «степеней известного».«

    Создавая образ Молчалина, Грибоедов показал разлагающее влияние крепостно-бюрократической морали на развитие и поведение человека, зависимого от общества «Фамус». Молчалин стал нарицательным для пошлости и подобострастия. Характерные черты Молчалина: стремление к карьере, умение служить, лицемерие, сдержанность, боязнь высказывать свои суждения. Он искренне задается вопросом, как в небольших рядах «можно осмелиться высказывать собственное суждение». Совершая гнусный поступок, он даже не понимает, что это гнусно.Молчалин стал символом рабского молчания. На примере Молчалина прослеживается стремление общества Фамуса к личной выгоде. Он воплощение подобострастия, лицемерия, подлости. Он живет по принципам своего отца, который завещал ему:

    Во-первых, чтобы угодить всем без исключения —

    Собственник, по месту жительства,

    Начальник, с которым я буду служить,

    Слуге, чистящему платья,

    Швейцарскому дворнику, чтобы избежать зла,

    Собаке дворника, чтобы быть ласковым.

    Он льстит и радует при любой возможности каждого, кто может быть ему полезен. Инстинкт «слуги» подсказывает Молчалину, какую именно линию поведения выбрать с тем или иным человеком. С Фамусовым он предельно осторожен, общается со старухой Хлестовой, проявляет инициативу: составляет ей вечеринку и гладит ее мопса. Только ради наживы Молчалин притворяется влюбленным в Софию, ведь она дочь его начальника, и ее расположение может быть очень кстати.

    Он появляется перед зрителями в самом начале спектакля, когда Фамусов ловит их в гостиной. Из-за боязни быть застигнутым в любовных отношениях с Софией, он не решается открыть рот. Некая София говорит и придумывает разные басни, чтобы отвлечь внимание отца от Молчалина. А он, как «взял воду в рот», может только сказать:

    С бумагами, сэр.

    Отнес только для отчета,

    Который нельзя использовать без сертификатов, без других,

    Есть противоречия, и многое непрактично.

    Но его тон и поведение резко меняется, как только он остается наедине с горничной Лизой. Здесь он расцветает в данный момент, прыгает перед ней, пытается обнять, соблазняет подарками, признается в любви и, самое главное, он с ней такой, какой он есть на самом деле, потому что Лиза кажется ему равной ему, его личностью . С ней откровенен в мыслях и подлости, перед ней раскрывает свою «игру», потому что воспринимает ее как свою. Поэтому на вопрос Лизы, любит ли он девушку, он честно отвечает, что «по положению»…

    А Чацкий тем временем пытается понять, что привело Софию к Молчалину, «с каким гаданием этот услужливый человек, который« всегда на цыпочках и не богат словами, мог проникнуть в ее сердце ». Благородный ум Чацкого не может смириться с привязанностью Софии к Молчалину.Он не может понять, как можно ничего не любить, и в приближающихся сумерках перед балом он спрашивает Софию и пытается заново открыть для себя Молчалина.Он чувствует разрыв между своими чувствами и концепциями и сближением. происходящее у него на глазах.Он чувствует себя на грани катастрофы:

    Но стоит ли он вас? вот вам один вопрос.

    Чтобы я более равнодушно переносил утрату …

    Позвольте мне быть уверенным: тогда

    Я могу остерегаться безумия;

    Не думай о любви …

    Желая урезонить Чацкого, София перечисляет такие достоинства Молчалина, которые заставят Чацкого сказать: «Непослушный, она его не любит». И в самом деле, как Чацкий может рассчитывать на добродетели, что Молчалин молчанием «обезоружит» Фамусова, он не переступит порог от стариков… он будет сидеть с ними весь день, радуясь, не радуясь, играя … ». И, в конце разговора, любовь Софии к Молчалину остается« загадкой »для Чацкого.

    А вечером, под напором вопросов Чацкого, Молчалин завязал беседу, настолько завязал беседу, что открыл для себя его жизненные принципы, среди которых в первую очередь «умеренность и аккуратность», а далее: «после». все, от других нужно зависеть «:

    Татьяна Юрьевна !!!

    Известно — кроме

    Должностные лица и официальные лица —

    Все ее друзья и все ее родственники;

    … часто бывает

    Находим шефство там, где не отмечаем.

    Ну правда, что бы вы с нами служили в Москве?

    А награды взять и повеселиться?

    Вот и сам Фома Фомич, он вам знаком?

    Был начальник отдела при трех министрах.

    Переведено здесь …

    … его слог используется здесь как образец!

    Я не смею высказать свое мнение.

    Не смей в мои годы

    Имейте собственное суждение.

    В конце концов, одни должны зависеть от других.

    Чацкий удивляется: «Зачем это нужно?» На что Молчалин может только ответить: «Нас мало в рядах». В этом разговоре Молчалин принимает печальную иронию Чацкого за досаду неудачника и начинает открывать ему «пути спасения». Чацкого раздражает его снисходительный тон, он становится резким и выступает против смирения Молчалина, наиболее удобной формы продвижения к «почестям и знати» в барской Москве, его программе независимости, свободы и искренности: «Почему мнения? из других только святой? » не читатель »,« В делах — прячусь от веселья, когда дурачусь — дурачусь.«После этого разговора Чацкому становится ясно, кто перед ним, и он с ухмылкой восклицает:

    С такими чувствами, с такой душой

    Любовь! .. Обманщик надо мной смеялся!

    Фактически, он противостоит Молчалину, полагаясь на то чувство собственного человеческого достоинства, которое тогда было неизмеримо менее развито у простолюдинов, чем у тех, у кого за плечами было шестьсот лет благородства. Молчалин, с другой стороны, все нацелен на то, чтобы как можно скорее прикрыть свою безродность карьерой, чтобы самому забыть об этой безродности.И Чацкий не совсем презирает его за неполноценность. Человеческая норма, как она открылась педагогическому сознанию, действительно оказалась реализованной в Чацком в гораздо большей степени, чем в Молчалине.

    В третьем действии на приеме в гостиной Фамусова Чацкий в последний раз пытается открыть Софии глаза на образ Молчалина. Теперь, поговорив с ним, он знает, насколько истинное лицо Молчалина отличается от героя снов Софии. И Чацкий пытается ей об этом рассказать:

    Молчалин! — Кто еще так мирно все уладит!

    Там мопс погладит вовремя!

    Вот вовремя потереть карту!

    Загорецкий в нем не умрет!

    Но никакие слова не могут открыть глаза сновидице, потому что она дитя того общества, в котором живет.И только в четвертом акте София, пережив позор, понимает, как ошиблась в Молчалине. В «Сцене на лестнице» Софья и Чацкий дают моральную оценку этому персонажу. «Не облажайся, вставай» — слышит он от Софьи. «Негодяй!» — восклицает Чацкий, который, как и она, стал свидетелем признания секретарши служанке Лизе. На момент создания комедии слово «подлость» еще сохраняло оттенок своего первоначального значения. Долгое время на Руси людей, которые были рядом с хозяином, называли «мерзкими» (крепостных крестьян также называли «мерзким» классом).В XIX веке слово «мерзавец» было уже оскорбительным и означало нечестность человека и его готовность терпеть унижения. К Молчалину подходят все оттенки этого слова. Он нечестен, способен унизить себя, но главное, что он всегда рядом с кем-то.

    После сцены в подъезде Молчалин не может оставаться тем же Молчалином. Маску сняли, его узнали, и он, как пойманный вор, должен спрятаться в углу.

    Драматург допускает некоторую гротескность в изображении отдельных персонажей, чтобы выделить преобладающие черты характера, но это не делает изображения упрощенными, прямолинейными, а придает им большое художественное качество.Все они неразрывно связаны с социальной средой и порождаются ею. Поэтому каким бы низким и незначительным ни был Молчалин, он вызывает не только отвращение, но и симпатию: герой унаследовал философию жизни своего отца и целенаправленно следует ей. Молчалин крутится среди московской знати, слышит разглагольствования Фамусова, призывающего к унижению перед сильными мира сего. Это укрепляет его веру в правильность унаследованной системы жизненных ценностей.

    Сколько горя могут вынести отношения?

    Хотя горе — это часть жизни, оно может быть одной из самых трудных частей жизни и одной из самых трудных для понимания.В конце концов, горе — это очень одинокое путешествие. Люди, вовлеченные в процесс горя, часто говорят, что они чувствуют себя одинокими, будто они сходят с ума, как будто весь остальной мир гудит вокруг них, пока они в ловушке пузыря, и как будто они заблудились и задаются вопросом, когда они снова станут «нормальными». Это очень внутренний и запутанный процесс, и может быть трудно почувствовать связь с миром.

    Быть в интимных отношениях с кем-то, кто находится в этом пространстве, может вызывать такое же одиночество и сбивание с толку.Вы хотите быть рядом со своим партнером, но не знаете, что ему нужно или чего он хочет. Вы хотите, чтобы человек почувствовал себя лучше. Вы хотите, чтобы человек снова был самим собой. Вы хотите, чтобы этот человек мог поддержать вас в те дни, когда ваша жизнь кажется тяжелой. Или, может быть, очень просто, вы просто хотите вернуть ту улыбку или игривость, которые раньше были такими забавными.

    Когда человек скорбит, его или ее способность отдавать отношения намного меньше, чем обычно. Он или она поглощены осознанием пережитой потери и совладанием с множеством чувств, которые сопровождают горе.Во многих случаях человек вместе с горем переживает депрессию, что может восприниматься как еще один барьер на пути к отношениям с ним или с ней.

    Я видел, как многие пары разной длины борются с этими проблемами и задаются вопросом, как их отношения могут пережить такое тяжелое и неизбежно трудное время в жизни. Казалось бы, чем дольше пара была вместе, тем больше у обоих людей способности выдерживать трудные времена друг с другом, возможно, потому, что они взяли на себя обязательства друг перед другом, или потому, что в отношениях возникло больше доверия. .Но то, что я стал свидетелем, — это успех многих из этих пар, независимо от того, как долго они были вместе, поскольку они двигались друг к другу, а не друг к другу, в это трудное время. Если два человека верят в свои отношения И чувствуют, что они могут удовлетворить свои потребности в общении, И в партнерстве есть терпение, результат обычно положительный. То, как долго они были вместе, меньше влияет, если эти части присутствуют.

    1. Удовлетворите некоторые из ваших потребностей вне отношений. Простая истина заключается в том, что ваш партнер не может находиться там столько, сколько мог бы до потери, потому что этот человек занят, испытывая так много чувств и реакций на эту потерю. Вы можете расстроиться или рассердиться из-за этого. Если да, поговорите с кем-нибудь об этом. Если вы осуждаете себя за такие чувства, поговорите с кем-нибудь об этом. И при всем этом поймите, что ваш партнер просто не может быть рядом прямо сейчас, и для вас нормально искать дружбу и социальные связи со своими друзьями или социальными кругами более регулярно.Вы переживаете нечто принципиально иное, чем ваш партнер, и вы не можете ожидать, что вы или ваш партнер окажетесь в другом месте.
    2. Наберитесь терпения. Ваш партнер вернется. Горе станет неотъемлемой частью его или ее жизни и психики и станет меньшей подавляющей силой, которая окутывает его каждый день. Горе никогда не уходит; однако оно утихает, и к вашему партнеру вернется «нормальная» личность, хотя и с более личным пониманием того, что для него значит жизнь.Это возможность для вас очень глубоко войти в контакт с этим человеком. То, что вашему партнеру предстоит пройти через этот опыт, невероятно важно и предложит вам не только взгляд на то, как он себя чувствует, но и взгляд на уникальный способ вашего партнера найти смысл в жизни. Это может стать прекрасным источником связи для вас обоих, поскольку вы поймете этот глубокий и священный аспект психики вашего партнера.
    3. Разберись в собственном горе. Горе может порождать горе. Когда мы видим скорбящего кого-то, кого мы любим, часто напоминает нам о нашем собственном горе и может очень интуитивно напоминать нам, каково было потерять кого-то — или домашнее животное. По большому счету, вам не нужно откладывать свой опыт; на самом деле это нанесет ущерб вашим отношениям и вам самому. В данный момент вам, возможно, придется отложить в сторону свои чувства, чтобы полностью присутствовать перед партнером, но, пожалуйста, вернитесь к этому. Предоставьте своему собственному опыту необходимое пространство, будь то общение с кем-то, ведение дневника, рисование, прогулка или просто сидение с ним.Когда ваш партнер будет готов, он может даже спросить вас об этом.
    4. Позвольте партнеру почувствовать все свои чувства. Для тех из нас, кто серьезно относится к своим обязанностям, опыт наблюдения за кем-то, кто испытывает дискомфорт или страдание, может вызвать каскад нашего собственного дискомфорта, который мы часто успокаиваем, пытаясь сказать правильные вещи или пытаясь найти решение «проблемы». . » Если есть что-то, что вы помните из этой статьи, помните, что чувства — это не проблема.Ваш партнер должен ощутить весь свой опыт, если он или она собирается пережить горе целым и невредимым. Это означает, что нет ничего «правильного», чтобы сказать, вы ничего не можете сделать, чтобы заставить человека чувствовать себя лучше, и на самом деле, когда вы пытаетесь заставить человека чувствовать себя лучше, вы создаете диссонанс между вами двумя, который будет просто заставьте ваши отношения страдать. Вашему партнеру нужно, чтобы вы просто услышали, что это для него или нее, и приняли это. Примите чувства вашего партнера как его или ее правду и примите тот факт, что с этим ничего не поделать.Простое слушание без спешки, чтобы что-то изменить, предложит больше, чем вы можете себе представить.

    © Copyright 2014 GoodTherapy.org. Все права защищены. Разрешение на публикацию предоставлено Эми Винчестер, Массачусетс, LPC, Эксперт по вопросам идентификации

    Предыдущая статья была написана исключительно автором, указанным выше. Любые высказанные взгляды и мнения не обязательно разделяются GoodTherapy.org. Вопросы или замечания по предыдущей статье можно направить автору или опубликовать в комментариях ниже.

    Пожалуйста, заполните все обязательные поля, чтобы отправить свое сообщение.

    Подтвердите, что вы человек.

    Предвкушение горя, смерти и тяжелой утраты: континуум

    Остин Х. Кучер

    Было сказано, что есть две вещи этот человек не может смотреть в лицо солнце и его собственная смерть. Тем не менее, из момент рождения, мы находимся на долгом, это надеялся, траектория в сторону смерть.Несмотря на это, очень немногие из нас осознают, что жизнь наполнена с большими и малыми приготовлениями к смерти. Есть постоянные поверхностные потери , чьи Значение в процессе этого препарата не следует недооценивать. В потеря работы, даже добровольный переход с одной работы на другую, потеря трудовой стаж, потеря социального статуса, потеря финансовой безопасности — все это определенные, менее очевидные примеры факторов в этом подготовительном процессе.Сколько детей переживают первую стрижку без слез? Как много длинноволосая молодежь сегодня боится, с сопутствующей и часто экстремальной эмоциональные конфликты, порождение этой одержимости? И говоря о родов, все знают о послеродовой «хандре», которая часто наблюдается следить за родами, и иногда иметь разрушительные последствия для многих молодых матери. Все эти подготовительные потери могут сопровождаться: осложненные свидетельствами горя, как предвосхищающими, до потери, кислотный последствие после потери.

    Поэтому некоторые пришли к выводу, что Доктор Артур Карр, например, считает, что эти потери готовят человека для больше потерь в его жизнь, смерть его близких и, наконец, потеря собственного жизнь. Как смотрители в экономике человека, мы должны теоретизировать о его способности принять этих потерь через определенные адаптивные процессы, которые включать предвкушение горя и работу по утрате близких; и мы должны попробовать повлиять на психосоциальные последствия и модели его выздоровления от их в то же время, что мы также помогаем нашим умирающим пациентам границы смертности.Смерть нужно принять и встретить лицом к лицу — смерть человека и смерть близких, которые его умерли.

    Когда смертельная болезнь диагностируется по мере приближения смерти и после смерти пациента многие, кто участвует в уходе за пациентом, как часть его траектория: его семья, медсестра, которая ухаживает за ним, врачи, которые лечат его болезнь, а также министр и социальный работник, среди прочих, которые предлагают духовное руководство и совет.Помимо умирающего пациента, все эти важные ролевые игроки, одни в большей, а другие в меньшей степени степени, обычно проходят стадии той или иной формы горя и тяжелую утрату и / или справиться с эмоциональными проблемами неизлечимой помощи с помощью различные защитные механизмы, например отрицание. Пытаясь осмыслить здесь предлагается контекст названия этого дискурса, а именно: континуум предвкушения горя, смерть пациента, смерть как пережили выжившие и тяжелую утрату.

    Остин Кучер преподает в стоматологическом колледже Колумбийского университета. Он президент Фонда танатологии, института, с проблемой смерти и умирания с разных точек зрения. Он также автор книги «Смерть и тяжелая утрата ». и редактор тома о смерти, Но не проиграть.

    По словам доктора Элизабет Кублер-Росс, в в ее книге «О Смерти и Умирании» умирающий пациент продолжает Путь, характеризуемый различными этапами, пока, надеюсь, но далеко не всегда, он достигает точки или стадии принятия.Эти этапы (I) отрицание и изоляция — непризнание фактов, неверие в перед лицом неопровержимых медицинских доказательств и принуждения к одиночеству, чтобы изолировать себя, погрузившись в пучину депрессии и тревоги мысли; (2) гнев — это не сказка, кто-то врет, врачи — нет знать, что они делают; (3) торг: — если я сделаю это, то этого не будет; если Я делаю это, может быть, что-то героическое, откладывается то, что кажется неизбежным; (4) депрессия — чувство большой потери; в снижение самооценки; осознание собственного разбитого уязвимость и смертность; стресс из-за медицинских расходов которые продолжаются и продолжаются; беспокоиться о семье дома; осознание того, что скоро все пропадет, что «я» уйдет со сцены; что смерть должна быть встречена; и, наконец, если да, то благословенны; (5) принятие — неизбежное придет, что бы ни было сделано; с этим должен столкнуться «я»; все будет потеряно; Я не знаю, что будет дальше, но пусть будет так: я жил моя жизнь и старался изо всех сил.

    Горе — это феномен человеческого поведения у оставшихся в живых, что сопровождает потерю; и его самые поразительные эффекты проявляется, когда любимая фигура уходит из жизни Классическое исследование реакции горя были написаны доктором Эрихом Линдеманном, который наблюдал и лечили как жертв, так и их выживших после трагической кокосовой стружки. Пожар в ночном клубе Grove, произошедший в Бостоне в 1410-х годах. В соответствии с Линдеманн, горе — это определенный синдром с соматическими и психологическими проявлениями. симптоматика, хотя медицинское определение может не признавать ее как таковую.Самыми яркими характеристиками шин являются плаксивость, склонность к вздохам. дыхание, жалобы на недостаток сил, ощущения физического истощение, расстройства пищеварения (например, неспособность есть, отвращение к еде и / или дискомфорту в животе) и так далее. (Покойная шина может демонстрируют чувство нереальности и отстраненности и могут сильно озабоченный образом ушедшего. Вина за совершенные действия или невыполнение может преследовать его; Эту вину сопровождают крайние чувства раздражительности и гнева по отношению к другим или умершим.Человек, понесший тяжелую утрату, часто беспокоен, но не в состоянии чтобы начать значимую деятельность. Даже в исполнении своего ежедневного рутины, он находит малейшее усилие почти за пределами его энергии и возможности. Депрессия, возбуждение и бессонница усугубляют его физическое состояние. и психическое состояние.

    Однако часто горе могло найти его наиболее полное выражение перед смертью этого любимого человека.Его эффекты ударить покойного в тот момент, когда безнадежный прогноз произносится, когда он «узнает правду о ситуации». Поэтому процесс оплакивания начинается задолго до значительного потеря. Здесь утверждается, что в течение этого периода предвкушения горя будущий скорбящий проходит через некоторые параллели, если не идентичны или синхронные, стадии по отношению к умирающему пациенту (стадии, которые быть, точно идентифицируемым, если будет проведено аналогичное и адекватное исследование): Он отрицает и не верит медицинским свидетельствам; Ложь изолируется, боясь что обмен мыслями и сомнениями только усугубит его мучения а также умирающего пациента и других членов семьи.ложь злится — возможно, на пациента, который не позаботился о себе »и который собираюсь оставить его один на один с миром, возможно, также, чтобы создать семью в одиночестве; или, может быть, у врачей, которые отказываются делать достаточно, или у тех, кто неспособен сделать достаточно, или кто может лгать, думает, лжет ему или кому чрезмерно жестоки в раскрытии фактов; или, возможно, ложь злится на медсестру, которая отмахивается от его мучительных вопросов, потому что это не в своей провинции, чтобы ответить им, или кто из них агонизирует себя и защищает себя отрицанием, или кто, кажется, никогда не будет рядом, когда она необходимо, или кто, кажется, усугубляет дискомфорт пациентки, когда она не отвечает сразу на его кольцо или, возможно, его гнев направлен у Бога; или различные их комбинации и множество других.

    Член семьи в этом контексте почти всегда супруг или родитель, начинает торговаться: если я сделаю это, может быть, боль исчезнет, ​​может быть, даже мой любимый вылечится; если бы я только молился, Достаточно сложно; если я приложу какое-то другое трудное усилие, это страдание уйдет прочь и жизнь будет продолжаться как прежде. Он впадает в депрессию из-за мыслей о настоящее, фактами и фантазиями о том, что принесет будущее страдания для всех, кого это касается — как во время, так и после болезнь; он обнаруживает, что ложь не может работать, не может вызвать ни его эмоциональные или физические ресурсы, чтобы противостоять каждой глине , , как она есть; и поэтому он обеспокоен и подавлен; ложь скорбит — даже скорбит.Наконец-то, надеюсь, он принимает факты: смерть придет; это должно и будет столкнулся; и мне оставят делать все, что в моих силах, в будущем; здесь нет выбор, и я должен сделать то, что должно быть клонировано. И, в конце концов, я тоже столкнусь моя собственная смертность: буду ли я, и как я смогу это принять?

    Кажется, есть расписание горя, ориентированы на дату начала смертельной болезни, а также на дата смерти любимого человека.И это расписание относится к периоду горе в какой-то неопределенный конечный период времени. Наличие горя в ожидание потери, как незаметным, так и явным образом, изменяет травма последствий. Когда смерть была приготовлена ​​теми, кто выживут, эти люди, потерявшие близких, могут с большей легкостью вернуться в нормальное функционирование. Утверждение здесь, требующее тщательного изучения, таково: что существует своего рода симметрия и воспроизведение эффектов: чем больше, тем предвосхищающая реакция на горе перед потерей, тем меньше утрата следующие за ним эффекты; тем меньше ожидаемой реакции горя перед потеря (что должно быть неизбежно в случае внезапной смерти в результате несчастного случая или смерти от острого инфаркта миокарда или сердечного приступа), тем больше тяжелая утрата после потери.Ожидание горя создает атмосфера, даже невыразимая, приспособления к потенциальным потерям; а также Итак, продолжая нашу гипотезу, это не предвосхищающая скорбь в ее самый упрощенный курс и образуют обычно подавляемую проекцию назад самой утраты?

    Сирнптоматология горя — это физическая наиболее очевидно в период тяжелой утраты. Скорбящий человек представляет Множество симптомов, как отмечает Линдеманн, а в последнее время и др.Пола Клейтон связаны. Дальнейшие и более свежие исследования доктора Деви Риса из Уэльса, Доктор К. Мюррей Паркс в Англии и доктор Дэвид Мэддисон в Австралии также предоставили данные, которые указывают на значительную и клинически значимую более высокая заболеваемость , среди тех, кто потерял близких (особенно после потери супруга и особенно в старших возрастных группах) и, что еще более важно, более высокий уровень смертности во время первого шесть месяцев тяжелой утраты, после чего постепенно прекратились.Пренебрежение собой, например, может играть какую-то роль, но есть некоторые болезненные процессы которые не могут быть действительно связаны таким образом, среди них, возможно, даже рак. Здесь утверждается, что параллельные исследования предвосхищающего горя вероятно, обнаружит результаты, сопоставимые в одном из многих таких аспектов.

    Эмоционально, оба отношения пациента и желания и желания близких могут меняться день ото дня: теперь ложь может захотеть услышать правду и поговорить о ней; завтра он может отстраняться от нее и / или отрицать ее — в зависимости от достигнутой стадии — и изменения пациента и семьи могут быть синхронными, а могут и нет.Не в все, не связанное с вышеизложенным, новым фактом, знаком или событием — и вовлеченные взаимодействия — могут происходить, особенно в холодных стенах институциональная среда со сложными эмоциональными последствиями для всех вовлеченный.

    Это документально подтвержденный факт, что большинство людей сегодня в этой стране умирают в больницах, а не дома (как было больше часто бывало в прошлом). Больница представляет собой научную достижение, надежда на излечение новыми замечательными лекарствами или машинки, или хотя бы мечта продлить жизнь любимой один.Но госпитализация сама по себе вызывает разлуку; результаты разделения в тревоге; тревога разлуки, в свою очередь, еще больше снижает контакт обоих родственников и друзей с пациентом, и тем самым увеличивает всеобщее доверие. предвосхищающая реакция горя; и (лежащий человек, оторванный от своего знакомое окружение и неспособный быть жизненно важным членом общества, идет в течение этого периода в состоянии крайней тревоги, страдая от собственного весьма специфическая форма разлуки с тревогой и предвкушением горя.

    Пациент может иметь жалобы, но они часто скрывают его настоящие жалобы — среди многие другие, страх смерти, недоверие к тем, кто, он часто по праву чувствует, может скрывать факты или хотя бы что-то от него, и поэтому вперед. Он действительно имеет право горевать о своей смерти, но ему редко дают возможность выразить свои чувства и опасения. ложь обычно находит его бросили из-за ухудшения его состояния; у живых есть его уже «списали».»Он становится центральной фигурой в большом «заговор молчания» — запрещено озвучивать свои страхи и лгать относительно его состояния и прогноза. (Лежащий пациент почти всегда знает правду, но часто не знает, действительно ли его родственники были сказал худшее. В процессе ложь может стать для них враждебной или, в во многих случаях может попытаться защитить и оградить своих близких от знание, которым обладает ложь.И это подводит нас к широко обсуждаемой вопрос: если пациенту сказать правду, смерть для него — это неизбежный?

    Хотя мы были обсуждая эту тему в течение десятилетий, из вышесказанного можно предположить, что Я думаю, что это может быть неправильный вопрос. Вопрос быть справиться должно действительно быть: как мы должны справляться с тем, что мы должны несомненно, предположить, что он «знает» или понял? — что преподобный Роберт Ривз описывает как «момент истины» между пациентом и его скорбящий.

    Во-первых, пусть будет поняли, что медсестра часто больше всего разговаривает с пациентом и находится в лучшая позиция, чтобы «читать его сигналы». Ее совет всегда должен быть считается крайне актуальным. Образ жизни пациента должен быть обдумано — как ложь справляется с проблемами, реагирует на плохие новости, отвечает кризис. И стиль жизни человека, который «рассказ» — врачу, члену семьи или пастору — также является фактором, который глубоко повлияет на будущие отношения пациента со всеми этими о нем.И давайте не будем забывать, что эти смотрители, которые сами являются часто отчаянно озабочены смертью, в том числе своей собственной, будь то сознательно или бессознательно, может ошибочно убедить себя через механизмы отрицания того, что пациент не знает правды или не хочет ее знать.

    Большинство пациентов на самом деле кажется, боятся процесса умирания больше, чем неизвестного количества, смерти. Тем не менее, если те, кто будет оплакивать его смерть, поделятся с ним своими чувствами в жизни сейчас, если эмоциональное выражение, а не эмоциональное репрессии должны были быть разрешены, многие опасения можно было развеять; для многих других, последние дни могут быть временем для изысканной любви, разделение и планирование, и предвкушение горя для всех возьмет на себя его полезнейшая форма и благотворные качества.Когда был бесплатный обмен мыслями и эмоциями между двумя женатыми людьми или родителями и ребенок — при этих обстоятельствах оставшийся в живых остается с прочный фундамент, на котором он мог бы перестроить свою жизнь, продукт положительные эффекты предвкушения горя и воспоминания, которые становятся поддерживает в дни печали и тяжелой утраты, которые следуют за смерть. Все такие переживания представляют собой катарсис, который в конечном итоге позволяет одному принять свою смерть с меньшим страхом (потому что он знает, что его любят и не будут брошены) и его выжившие, чтобы смотреть в будущее с большим сила и более подходящий и позитивный образ жизни.Следовательно, давайте резюмируем континуум предвкушения горя, лжи и тяжелая утрата, хорошо или плохо разыгранная, как указано в названии этого сочинение.

    Но слишком часто смотрители обманывают себя тем, что я назвал выше «заговором шин тишина. «Терминальный пациент защищен от правды. Правда, не все пациенты действительно хотят знать, и не всем нужно обязательно говорить ; и -если отрицание истины — единственный способ, которым пациент может справиться со своими умирая, тогда ему должно быть позволено его отрицание.Но величайшая жестокость наносится, когда пациент действительно хочет знать, но ему не говорят. Наблюдения показали, что большинство пациентов жаждут возможности проветривать их мысли и чувства. Однако только в последние годы благодаря работе доктора Германа Фейфеля, доктора Элизабет Кублер Росс и доктора Эйвери Вайсман, среди других специалистов в области психиатрии и психологии, ценность того, чтобы позволить умирающему пациенту выдохнуть свои страхи, была оценен.Возможно, прежде всего, как для пациента, так и для его семья, надежда никогда не должна быть полностью разрушена. План лечения должен всегда прогнозироваться сверх предполагаемой продолжительности жизни, недавней предположительно обнадеживающие разработки в области медицинских исследований могут быть обсуждали и так далее — чтобы хоть лучик надежды не угас. А также даже когда надежда на выживание — это только очень тусклый (] действительно угасающий свет, целая новая серия реалистичных достижимых целей введен для всех участников, чтобы можно было прожить жизнь до самого конца.Такими реалистичными целями могут быть, например, сильное усиление уже признанная и существующая любовь супруга, вызов силы дожить до рога внука, расселение неурегулированных и отсюда тревожные личные дела, разрешение семейных трудностей и очень личные различия между умирающим пациентом и выжившие члены семьи, примирения и, возможно, большинство в некоторых случаях важна надежда на достижение того, что д-р.Росс вызвал «принятие» — в результате чего смерть с достоинством может затем быть достигнутым.

    В Великобритании у доктора Сисели Сондерс есть установил «место отдыха усталого путника», умирающего, называется хосписом Св. Кристофера, уникальным — и я, наверное, не должен, так как она даже не называет это больницей для неизлечимо больных, где не принимаются героические меры для поддержания жизни или продления смерти, где боль контролируется, даже когда она начинается, где (ложь действительно становится часть жизни, поскольку сами стены больницы разрушены, чтобы позволить семья, чтобы войти по желанию, где сотрудники сострадательно и с верой преданные (в некоторых случаях также очень религиозно преданные) люди был зачислен, чтобы поддерживать и ухаживать за пациентом и позволять ему умереть в достоинство.

    Такие профессионалы, наши опекуны, как на утомляет сцену и за кулисами, участвуют не только больные профессиональные способности, но также лично и эмоционально с ожидаемое горе, а затем, в той или иной степени, настоящая утрата. течет много — или, возможно, мы должны спросить, как мало медсестер и врачей не достигает точки эмоциональной перегрузки в периоды, когда кажется, что пациент за другим умирает, несмотря на все их совокупные и / или индивидуальные попытки спасти или продлить жизнь? Итак, в качестве ответа мы задают еще несколько вопросов: почему некоторые профессионалы избегают службы в палаты, куда переводят неизлечимых пациентов умирать? Почему так много других склонны отказаться от больного по мере ухудшения его состояния, реже навещать его часто, чтобы выполнять только те действия, которые лечат его основное заболевание, чтобы суетиться и выходить из комнаты как можно быстрее, избегая разговор, который может оказаться неловким, и на который не нужно отвечать вопросы, опасаясь, что их собственное признание пациента психологический стресс, анти- свои собственные, породит слезы — может, даже свои? (Так или иначе, кстати, мы рассматриваем кричать о себе и других как о недостойных, неуместных или неуместных реакция — когда таких нет дело вовсе не в.)

    Я бы хотел на это указать, чтобы предложить несколько лаконично выраженных слов для служения, я надеюсь, что несколько эффективных инструментов для всех, кто заботится о умирающем пациенте или окружает его и его семья.

    1. Основная обязанность смотрителя — предоставить то, что доктор. Эйвери Вайсман так образно назвал «безопасное свидетельство» для умирающих. пациент.

    2.Первичные страдания пациента решаются теми, кто кто может облегчить физические симптомы своего недуга, особенно его боль или его обезображивание; но его вторичные страдания — потеря самооценки и образ тела, страх быть брошенным и разлукой, тревоги и чувство безнадежности — тоже должно лечиться — любой, кто может функционировать хорошо в этом качестве.

    3. Реакция особенно близких членов семьи должны быть тщательно изучены, чтобы помочь им и дать им возможность тем, кто теряют больше всего, чтобы дать больше всего на поддержку пациента вторичное страдание; и, поступая так, сами обретают некоторую долю мира.

    4. Члены семьи из группы высокого риска, признанные наиболее уязвимыми. склонен в какой-то момент страдать от патологического и продолжительного горя реакции после их утраты следует выделить в особые консультирование и лечение.

    5. Пациенту должно быть разрешено сделать как многие решения относительно его собственного обращения, даже его собственного образа смерти, поскольку соответствует его благополучию, не обращая внимания только на эмоциональные благополучие его семьи или особенно его уход человек.

    6. Общение должно всегда поддерживаться между всеми на сцена; следует укреплять самооценку.

    7. Многие, особенно члены семьи, может помочь действующему пациенту в достижении его конечных целей, а не только врачу и медсестра. Профессиональные полномочия часто менее важны, чем способность человека присутствовать, быть доступным, быть начеку, проявлять сострадание и желание быть в команде.И прикоснитесь к пациенту; пусть будет кто-то держать его за руку, буквально, если можно, до конца.

    8. Команда должна включать, среди прочего, семью, духовенство, социальные работники, психологи и психиатры а также врачи и медсестры.

    9. Новая этика, представленная возможностью трансплантации. органов, или механически поддерживать вышедшие из строя, вынуждает врача быть главным лицом, принимающим решения, тем, в чьих руках «доллар останавливается».» Но, тем не менее, эти решения и связанные с ними этические нормы представляют собой глубокие и эмоционально травмирующие проблемы для врача, которым он был бы здоров посоветовал поделиться с семьей, духовенством или другими людьми.

    10. Семья всегда должна знать, что врач, независимо от его беспокойства о пациенте, одна смерть в конкретное его беспокоит еще больше: его смерть.

    11.Понравившемуся придется ретроспективно относиться к травма от болезни и смерти умершего, и его могут преследовать воспоминания, даже чувство вины, даже гнев. Смотрители должны быть доступны для борьбы с ними тоже.

    12. Прохождение определенных культурных и этнических ритуалов, такие как части (по крайней мере) официальных похорон, сидя шиха, и поминки, вероятно, были вредны для семьи с точки зрения социологически и может препятствовать принятию потери и покойного способность продолжать функционировать как человеческое существо.Эти обряды и сопутствующие возможности для любовного общения и самовыражения часто предлагают большую эмоциональную поддержку потерявшим близких (даже если многие не предпочитают признавать такие преимущества из-за зачастую несправедливых финансовых бремя, возложенное некоторыми распорядителями похорон).

    13. Переживание горя можно превратить в содержательный и продуктивный за счет акцента на концепциях и идеалах творческих горе.Энергия, расходуемая на горе, может быть направлена ​​с огромной продуктивность в добрые дела или дела, служение другим, терпящим бедствие, преданность делу, оставленному покойным и т. д., а не растворился в неструктурированной меланхолии с жалостью к себе.

    Но это не так любые средства, все ответы. Мы почти не коснулись поверхности. Даже немногочисленные статистические данные можно рассматривать с сомнением, потому что мы просто начинает понимать, что исследовать, и такое исследование только началось.Еще одно наблюдение: наши усилия в этом поле может нуждаться в переоценке, поскольку оказывается, что на каждые пятнадцать следователи, работающие с уходом за умирающим пациентом, есть вероятно, только трое имеют дело с тяжелой утратой, и только один занимается изучением тяжелой утраты. предвкушение горя. По мнению многих, это обескураживает. наших наиболее информированных сотрудников, таких как миссис Рут Абрамс, поскольку возможность наиболее эффективных интервенционных медицинских мероприятий, связанных с тяжелая утрата, возможно, заключается в улучшенном управлении предвосхищением горя.

    Мы крутились в нашем континуум: классическая картина предвкушения горя, лживое опыт и его управление и последний аспект, тяжелая утрата. Мы не забыли упомянуть нашу психологическую травму. при мысли о (лже «меня». Тогда должно быть очевидно, что мы прошли полный цикл и, возможно, даже пришли к определенным выводам: (1) что наша жизнь тратится на подготовку к тяжелой утрате, которую принесут большие потери, в том числе смерть «меня»; (2) что есть несомненно стадии предвкушения горя, которые так или иначе параллельно докторСтадии умирания Росса — дополняющие друг друга, иногда и лучше всего синхронно, но иногда и выключается; (3) что, если мы можем достичь некоторой степени реальной синхронизации, мы можем сделать потерявшего ребенка- будущим более удовлетворительно работать в качестве членов команды, которая заботится о терминальный пациент; (`I) что смертность и заболеваемость в результате утраты вполне может, при надлежащем исследовании и использовании надлежащих следственных опыт, быть продемонстрированным в предвкушении горя, тем самым усиливая решение вмешаться в этот момент; (5) что логично представить предвкушение горя как вытесненная проекция тяжелой утраты; (6) из этого следует, что утрата является логическим последствием подавляемого упреждающего горя; (7) что существует симметрия и сердцевина репликация между предвосхищающим горем и тяжелой утратой, от которой это могло бы можно предположить, что чем больше и лучше управляется тот, тем меньше другого; и наоборот, чем меньше первых, тем больше последний; (8), что это сложные и важные области для исследований.

    Человек не может смотреть в лицо солнце, но он, тем не менее, должен встретить свою смерть, если ложь хочет жить. Он должен принять смерть как часть своей жизни — как предпосылку для своего наслаждение и формальное принятие всей красоты и трагедии жизнь. Так же, как умирающий может добиться принятия его собственная смерть и умереть достойно, так же как и живые, потерявшие близких, могут, с помощью принять жизнь, в которой смерть является неотъемлемой частью часть.Перед всеми нами стоит как минимум двоякая задача: в чем наше место? континуум в любое время? Как мы можем быть эффективными как врачи, если ученые, а как люди?

    «Печаль предвкушения, Смерть и тяжелая утрата: континуум »Остина Х. Кутчера из ЯВЛЕНИЯ О СМЕРТИ под редакцией Эдит Вишогрод. Авторские права 1973 г. Эдит Вишогрод Перепечатано с разрешения Harper & Row, Publishers, Inc.

    Copyright Philip A.Пекорино 2002. Все права зарезервированный.

    Предостережение веб-серфера: это материалы, предназначенные для классного использования. Они не предназначены для публикация или общее распространение

    Где кончаются причины, автор: Yiyun Li обзор — горе матери | Художественная литература

    В своих мемуарах 2017 года « Дорогой друг, из моей жизни, которую я пишу тебе в твоей жизни », Юнь Ли описывает свой дневник как «долгий спор с самим собой: ясный голос, рассудительно вопрошающий, и более сильный голос, говорящий вызывающе. ».Это форма романа « Где конец причин », построенного в виде серии диалогов. Если ее мемуары начинались как попытка понять и пережить ее собственную попытку самоубийства, роман — это попытка рассказчика понять и пережить самоубийство ее 16-летнего сына и посвящена собственному сыну Ли, который покончил с собой в 2017 году.

    Неназванный рассказчик, как и сама Ли, — писательница китайско-американского происхождения, чрезвычайно точная в использовании языка. Ее мертвый сын Николай, не по годам развитый поэт с талантом к выпечке, «непреклонен до экстравагантной неустрашимости», неспособен мириться с собственными недостатками.Это мальчик, который очаровал всех своим остроумием и игрой на гобое, но который нашел жизнь почти невыносимой: трагический гений, который почти способен издеваться над собой и быть высмеянным из-за этого персонажа. Скорбящие друзья спрашивают, как они упустили его боль, и она должна объяснить, что для некоторых людей требуется фасад, даже с самыми близкими.

    Через несколько недель после смерти Николая мальчик обычным утром появляется перед мамой, и начинаются диалоги: он читает ее мысли и произносит свои ответы.Мы не имеем дело с чем-то столь грубым, как привидение, но он присутствует не как физическое существо, а как серия слов, перебрасываемых между живыми и мертвыми, когда они разбирают значения слов «крайний срок» и «тупик».

    Как и в «Линкольне » Джорджа Сондерса, в «Бардо » чувствуется атмосфера преступного мира со своими собственными правилами. Николай не может видеть физические предметы и чувствовать суточные ритмы. Не зная правил, она опасается, что он исчезнет, ​​если она нарушит правила. Но там, где Сондерс изобразил мальчика, захваченного сообществом мертвых, сделав Бардо таким же реальным для читателя, как мир живых, здесь читатель заключен в более клаустрофобный мир разума рассказчика.

    Мать Николая знает, что она, вероятно, просто придумывает диалоги и является «обычным родителем, опечаленным обычным ребенком, потерянным в необъяснимой трагедии». Мать и сын могут легко переплетаться в ее сознании, потому что когда-то они были соединены во плоти. «Когда-то я был почти тобой, и поэтому я позволил себе создать этот мир, чтобы поговорить с тобой». Один из самых трогательных аспектов книги — это озадаченное возвращение к младенчеству: мучительное осознание того, что горе матери уникально, потому что это существо выросло внутри нее.«Любой опытный родитель был экспертом в ловле», — замечает она, недоумевая, почему, поймав опрокидывающегося ребенка и кувыркающиеся ложки, ей нечего было ловить, кроме слов.

    Июнь Ли в 2017 году. Фотография: Мурдо Маклауд / The Guardian

    Как всегда, Ли пишет с мерцающей и глубоко ощутимой точностью. В предыдущих романах она использовала более крупный холст: «Бродяги» — социальный роман о невзгодах китайской деревни. Но теперь кажется, что вся ее писательская жизнь сводится к этой более интимной форме.Его сжатие с трудом достигнуто, это результат как мучительного жизненного опыта, так и перехода через реализм к чему-то вроде автофикиста, настаивающего на его целостности. Она больше не создает персонажей, а дает нам их голоса в своего рода длительном настоящем, никогда не скрывая того факта, что мы читаем слова, напечатанные на странице. И ее постоянное исследование отношений между мыслью и чувством стало центральной драмой.

    Ли сделала карьеру ученого, прежде чем обратилась к художественной литературе, и она описала свою привычку научно исследовать каждую мысль в своих мемуарах.Там она очернила свою склонность использовать мысли, чтобы сдерживать чувства. «Я боюсь того момента, когда мысли утихнут и начнутся чувства», — написала она. Но она также с восхищением процитировала Марианну Мур, которая пишет в стихотворении «Молчание», что «самое глубокое чувство всегда проявляется в тишине; / не молчанием, а сдержанностью ». Ли предполагал, что любовь и страдание столь же сильны у тех, кто, кажется, слишком много думает, чтобы чувствовать.

    В «Где кончаются причины» и рассказчик, и ее сын озабочены взаимосвязью между мышлением и страданием.Она говорит ему, что хочет избежать страданий, будучи менее «проницательной и умной», и что он страдает больше из-за своей настойчивости в ясности. «Я страдаю больше, потому что ты хочешь делать то, что делает мир: приглушать яркое и притуплять острое», — возражает он. И она может только согласиться: он ведь научился от нее своей резкости.

    И рассказчик, и ее сын озабочены отношениями между мышлением и страданием.

    Вопрос о вине самоубийства всегда ужасающе взволнован.Поскольку она понимает страдания, она не может винить своего сына в самоубийстве. Вместо этого она принимает его вину за то, что он вообще заставил его быть живым. За годы до своей смерти он сказал: «Если ты пишешь о страдании, если ты понимаешь страдание, зачем ты дал мне жизнь?» Это и разумный вопрос, и шокирующий. Какое право мы имеем создавать жизнь? Возможно, мы все являемся версиями Франкенштейна, когда делаем это, предоставляя ужасающую свободу другому существу и вынуждены признать, что наше потомство решает, как использовать эту жизнь и поддерживать ли ее.

    Когда Николай был жив и задавал этот вопрос, она могла отвечать только штампами, неопределенно обещая, что в конце концов все получится. Теперь она думает, что он имеет право задаться вопросом, почему родители считают, что они имеют право отдавать своим детям жизнь, но настаивает на том, что «ум, который не видит пути или направления, чтобы спастись от отчаяния, тем не менее, можно расширить. Кто может сказать, сможет ли расширение однажды сделать отчаяние невыносимым? »

    Этот вопрос часто встречается в книге. Смог бы он научиться расширять свой разум и, следовательно, находить жизнь терпимой, если бы он заставил себя прожить достаточно долго, чтобы попробовать это? Конечно, в диалогах есть какая-то воздушная экспансия, особенно когда за несколько страниц до конца Николай отбрасывает слова за то, что они не позволяют сделать невысказанное высказанным.«Слов не хватает, да, — отвечает она, — но иногда их тени могут достигать невыразимого». — Есть ли у слов тени, — скептически спрашивает он. Да, говорит она, потому что мы ищем в словах такую ​​глубину, которую не можем найти в жизни.

    Приятно слышать рассказчика, который всю жизнь стремился к лингвистической точности и верил в тени, скрытые под поверхностью языка. Если бы Николай позволил себе жить в тени, возможно, он бы выжил. Что хорошего в том, чтобы узнать это сейчас? Но спор с сыном, конечно же, в конечном итоге спор с самой собой.И именно благодаря этому обширному движению между словами и их тенями рассказчик может испытать полное опустошение своего горя, в то же время не упуская из виду точку зрения своего сына, уважая его право покончить с собой и признавая, как написала Ли в своей книге. мемуары, что «желание умереть может быть таким же слепым и интуитивным, как и воля к жизни».

    В Великобритании с самаритянами можно связаться по телефону 116 123. Лара Фейгель — автор книг «Свободная женщина: жизнь, освобождение» и Дорис Лессинг (Блумсбери).Книга «Конец причин» опубликована Хэмишем Гамильтоном (12,99 фунтов стерлингов). Чтобы заказать копию, перейдите по адресу guardianbookshop.com или позвоните по телефону 0330 333 6846. Бесплатная доставка по Великобритании на сумму более 15 фунтов стерлингов, только онлайн-заказы. Минимальная цена заказа по телефону составляет 1,99 фунта стерлингов.

    In Memoriam AHH Альфреда Лорда Теннисона — Стихи

    Сильный Сын Божий, бессмертная Любовь,

    Кого мы, не видевшие твоего лица,

    Верой и одной верой обнимаем,

    Веруем там, где мы не могу доказать;

    Тебе эти шары света и тени;

    Ты сотворил Жизнь в человеке и животном;

    Смерть сотворил; и вот, нога твоя

    На черепе, который ты сделал.

    Ты не оставишь нас в прахе:

    Ты создал человека, он не знает зачем,

    Он думает, что не был создан для смерти;

    И ты создал его: ты праведник.

    Ты кажешься самым человечным и божественным,

    Наивысшее, святое человеческое достоинство, ты.

    Наша воля — наша, мы не знаем как;

    Наша воля — наша, чтобы сделать ее твоей.

    У наших маленьких систем есть свое время;

    У них есть день, и они перестают быть:

    Они — всего лишь разбитые огни Тебя,

    И Ты, Господи, больше их.

    У нас есть только вера: мы не можем знать;

    Ибо знание — это вещи, которые мы видим

    И все же мы верим, что оно исходит от Тебя,

    Луч во тьме: пусть растет.

    Пусть знание растет от большего к большему,

    Но больше в нас пребывает благоговение;

    Этот разум и душа, соответственно,

    Может творить одну музыку, как прежде,

    Но шире. Мы глупые и слабые;

    Мы издеваемся над тобою, когда не боимся:

    Но помогите глупым своим терпеть;

    Помоги своим суетным мирам нести свет твой.

    Прости то, что казалось мне грехом во мне;

    Чем я стоил с самого начала;

    За заслуги живет от человека к человеку,

    И не от человека, Господи, к Тебе.

    Прости мое горе за одного удаленного,

    Твое существо, которое я нашел таким прекрасным.

    Я верю, что он живет в тебе, и там

    Я считаю его более достойным, чтобы его любили.

    Простите эти дикие и блуждающие вопли,

    Заблуждения измученной юности;

    Прости им, где они ошибаются в истине,

    И мудростью твоей сделай меня мудрым.

    I

    Я считал это истиной, с тем, кто поет

    На одну ясную арфу разными тонами,

    Что люди могут подняться по ступенькам

    Из своих мертвых я к высшим вещам.

    Но кто будет так предсказывать годы

    И находить в убытках соответствующую прибыль?

    Или протянуть руку через время, чтобы поймать

    Далекий интерес слез?

    Пусть любовь обхватит горе, чтобы оба не утонули,

    Пусть тьма сохранит свой вороний блеск:

    Ах, слаще быть опьяненным утратой,

    Танцевать со смертью, бить землю,

    Чем презирать победителя Часы

    Долгий результат любви и хвастовства,

    `Вот человек, который любил и проиграл,

    Но все, чем он был, погибло.’

    II

    Старый тис, цепляющийся за камни

    Это имя лежащего ниже мертвого,

    Твои волокна опутывают голову без сновидений,

    Твои корни оплетают кости.

    Времена года снова приносят цветок,

    И приносят первенец к стаду;

    И в сумерках твоих часы

    Убивают человеческие жизни.

    О, не для тебя сияние, цветение,

    Кто не изменится ни в какой шторм,

    Ни клеймение летних солнц не поможет

    Прикоснуться к твоей тысяче лет мрака:

    И глядя на тебя, угрюмое дерево,

    Болезненно за твое упорство,

    Кажется, я отступаю от своей крови

    И расту, вливаясь в тебя.

    III

    О скорбь, жестокое общение,

    О Жрица в подземельях Смерти,

    О сладкое и горькое дыхание,

    Что шепчет из твоей лживой губы?

    «Звезды, — шепчет она, — бегут вслепую;

    Паутина плетется по небу;

    Из пустошей доносится крик,

    И шепот умирающего солнца:

    «И весь призрак, Природа, встает…

    Со всей музыкой в ​​ее тоне,

    Пустое эхо моего своя, —

    Полая форма с пустыми руками.’

    И возьму я такую ​​слепую,

    Обними ее как мое естественное благо;

    Или раздавить ее, как тиски крови,

    На пороге разума?

    IV

    Спать Я отдаю свои силы;

    Моя воля — раб тьмы;

    Я сижу внутри коры без шлема,

    И сердцем я размышляю и говорю:

    О сердце, как оно с тобой сейчас,

    Что ты должен потерпеть неудачу по своему желанию,

    Кто вряд ли осмеливаюсь спросить,

    «Что это заставляет меня так низко биться?»

    То, что ты потерял,

    Некоторое удовольствие от твоих ранних лет.

    Разбей, глубокая ваза леденящих слез,

    То горе обратилось в мороз!

    Такие облака безымянной беды пересекают

    Всю ночь под темными глазами;

    Утром просыпается воля и плачет.

    «Не будь глупцом потери».

    V

    Иногда я считаю это половиной греха

    Чтобы выразить словами то горе, которое я чувствую;

    Для слов, таких как Природа, половина раскрывает

    А половина скрывает Душу внутри.

    Но, для беспокойного сердца и мозга,

    Использование размеренного языка ложь;

    Печальное механическое упражнение,

    Как тупые наркотики, обезболивающая боль.

    На словах, как сорняки, я обернусь,

    Как грубая одежда от холода:

    Но то большое горе, которое они охватывают

    , дано в общих чертах и ​​не более того.

    VI

    Кто-то пишет, что «другие друзья остаются»,

    Эта «потеря является обычным явлением для расы» —

    И обычным явлением является банальность,

    И пустая солома хорошо подходит для зерна.

    Эта обычная потеря не принесет

    Моя собственная менее горькая, скорее, больше:

    Слишком часто! Ни разу утром не носил

    К вечеру, но какое-то сердце все-таки разбилось.

    О отец, где бы ты ни был,

    Который дает теперь клятву твоего доблестного сына;

    Выстрел, прежде чем половина твоего наброска будет сделана,

    Осталась жизнь, которая билась у тебя.

    О, мать, молясь, чтобы Бог спас

    Твой моряк, — пока твоя голова склонена,

    Его толстостенный гамак-саван

    Падает в его обширную и блуждающую могилу.

    Вы знаете не больше, чем я, который сотворил

    В тот последний час, чтобы угодить ему;

    Кто задумался обо всем, что я должен был сказать,

    И что-то написано, что-то подумал;

    В ожидании его прихода домой;

    И когда-либо встречал его на пути

    С желаниями, думая: «здесь сегодня»,

    Или «сюда завтра он придет».

    О где-то, кроткий, бессознательный голубь,

    Тот самый сидящий вдали золотые волосы;

    И рад оказаться таким прекрасным,

    Бедняжка, которая поджидает твою любовь!

    Пока дымоход ее отца светится

    В ожидании гостя;

    И, думая, что «это ему больше всего понравится»,

    Она берет ленту или розу;

    Ибо он увидит их сегодня ночью;

    И от мысли горит ее цвет;

    И, выйдя из стакана, поворачивает

    Еще раз вправо завязать колечко;

    И даже когда она повернулась, проклятие

    Пало, и ее будущий Владыка

    Утопился при переходе через брод,

    Или убил, упав с лошади.

    О какой ей конец?

    А что мне осталось от добра?

    Ей вечная девственность,

    И мне нет второго друга.

    VII

    Темный дом, возле которого я снова стою

    Здесь, на длинной нелюбимой улице,

    Двери, где мое сердце билось

    Так быстро, ожидая руки,

    Рука, которую больше нельзя сжать —

    Смотри на меня, я не могу уснуть,

    И, как виноватый, я подкрадываюсь

    Не раньше утра к двери.

    Его здесь нет; но далеко

    Снова начинается шум жизни,

    И страшный моросящий дождь

    На лысой улице разрывается пустой день.

    VIII

    Пришедший счастливый любовник

    Взглянуть на любящую его

    Кто зажигает и звонит в дверной колокольчик,

    И узнает, что она ушла далеко от дома;

    Он печалит, весь волшебный свет

    Сразу гаснет из беседки и холла,

    И все место темно, и все

    Комнаты опустошены от восторга:

    Так что я все приятно пятно

    В котором мы двое встречались,

    Поле, комната и улица,

    Ибо все темно там, где тебя нет.

    Тем не менее, как и тот другой, блуждающий там

    В тех пустынных прогулках может найти

    Цветок, бьющийся от дождя и ветра,

    Который когда-то она взращивала с заботой;

    Так кажется, в моем глубоком сожалении,

    О мое покинутое сердце, с тобой

    И этот бедный цветок поэзии

    Который еще мало заботился о увядании.

    Но так как он понравился исчезнувшему глазу,

    Я иду посадить его на его могиле,

    Что, если он сможет, он там может зацвести,

    Или, умирая, там по крайней мере может умереть.

    IX

    Прекрасный корабль, плывущий с итальянского берега

    Самый лучший по безмятежным океанским равнинам

    С любимыми останками моего потерянного Артура

    Расправь свои полные крылья и взмахи им.

    Так приведи его домой к скорбящим

    Напрасно; благоприятная скорость

    Трепите свою зеркальную мачту и ведите

    Процветание процветает в его священную урну.

    Всю ночь нет грубого воздушного затруднения

    Твой скользящий киль, до люминофора, яркий

    Как наша чистая любовь, в раннем свете

    Будет мерцать на росистых палубах.

    Сфокусируйте все ваши огни вокруг, выше;

    Сон, нежные небеса, перед носом;

    Спи, нежные ветры, пока он спит,

    Мой друг, брат моей любви;

    Мой Артур, которого я не увижу

    До тех пор, пока не пройдут все гонки моей вдовы;

    Дорогая, как мать сына,

    Больше, чем мои братья для меня.

    X

    Я слышу шум вокруг твоего киля;

    Я слышу, как ночью колокольчик ударил:

    Я вижу яркое окно кабины;

    Я вижу матроса за штурвалом.

    Ты привел матроса к его жене,

    И странствовали люди из чужих земель;

    и письма в дрожащие руки;

    И, темный груз твой, исчезнувшая жизнь.

    Так приведите его; у нас праздные мечты:

    Этот вид тихих льстец, таким образом,

    Наши доморощенные фантазии. О нас,

    Дураки привычки, кажутся слаще

    Чтобы отдохнуть под клеверным дерном,

    Который забирает солнце и дожди,

    Или там, где коленопреклоненная деревня истощает

    Чаша из винограда Бог;

    Чем если бы с тобою ревущие колодцы

    Залить его рассолом на глубину;

    И руки так часто сжимались в моих,

    Должно быть клубком и снарядами.

    XI

    Спокойное утро беззвучно,

    Спокойствие, чтобы успокоить горе,

    И только через увядший лист

    Каштан стучит по земле:

    Спокойно и глубоко мир в этом высоком мире,

    И на этих росах, которые пропитывают мех,

    И все серебристые паутинки

    Эти мерцают зеленым и золотым:

    Спокойно и все еще светится на этой великой равнине

    все его осенние беседки,

    И переполненные фермы и уменьшающиеся башни,

    Чтобы смешаться с ограничивающей магистралью:

    Спокойный и глубокий покой в ​​этом просторном воздухе,

    Эти листья, которые краснеют до осени;

    И в моем сердце, если вообще спокоен,

    Если есть спокойствие, то спокойное отчаяние:

    Спокойствие на море и серебряный сон,

    И волны, которые качаются в покое,

    И мертвый штиль в той благородной груди

    Которая вздымается, но вздымается глубоко.

    XII

    Вот, она, как голубь, вскакивает

    Чтобы нести в небесах печальную сказку,

    Какое-то мрачное послание вяжется внизу

    Дикая пульсация ее крыльев;

    Я хожу, как она; Я не могу остаться;

    Я оставляю этот смертельный ковчег позади,

    Вес нервов без разума,

    И оставляю скалы, и спешу прочь

    Океанские зеркала, округленные большими,

    И достигаю сияния южного skies,

    И смотри, паруса на расстоянии поднимаются,

    И медлите, плача на краю,

    И говоря; `Так он идет, мой друг?

    Это конец моей заботы? ‘

    И круг стонет в воздухе:

    «Это конец? Это конец?’

    И снова вперед дротик, и играй

    Про нос, и обратно возвращайся

    Туда, где сидит тело, и узнай

    Что я был в часе езды.

    XIII

    Слезы вдовца, когда он видит

    Поздно утраченная форма, которая открывается во сне,

    И двигает своими сомнительными руками, и чувствует

    Ее место пусто, падают вот так;

    Которые оплакивают потерю вечно новую,

    Пустота, где покоилось сердце на сердце;

    И там, где теплые руки встали и сомкнулись,

    Тишина, пока я тоже молчу.

    Которые плачут, товарищ по моему выбору,

    Ужасная мысль, удаленная жизнь,

    Человек с человеческим сердцем, которого я любил,

    Дух, а не голос.

    Приди, время, научи меня, много лет,

    Я не страдаю во сне;

    А пока эти вещи кажутся такими странными,

    Мои глаза имеют досуг для их слез;

    Мои фантазии пора подняться на крыло,

    И взглянуть на приближающиеся паруса,

    Как бы они ни принесли тюки купцов,

    И не ту ношу, которую они несут.

    XIV

    Если кто-нибудь принесет мне этот отчет,

    То, что ты коснулся земли сегодня,

    И я спустился на набережную,

    И нашел тебя лежащим в порту;

    И стоя, закутанный в горе,

    Должен увидеть твоих пассажиров в ранге

    Подойди, слегка ступив по доске,

    И поманив тех, кого они знают;

    И если вместе с ними придет

    Человек, которого я считал полубожественным;

    Должен ударить мою руку внезапно,

    И попросить тысячу домашних вещей;

    И я должен рассказать ему всю свою боль,

    И как моя жизнь в последнее время упала,

    И он должен горевать о моем состоянии

    И дивиться тому, что завладел моим мозгом;

    И я не заметил никаких изменений,

    Ни намека на смерть во всем его теле,

    Но все равно нашел его,

    Я не должен чувствовать это странным.

    XV

    Ночью поднимаются ветры

    И ревут вон тот падающий день:

    Последний красный лист уносится прочь,

    Ладьи разносятся по небу;

    Лес потрескался, воды клубились,

    Скот забился на листву;

    И дико бросился на башню и дерево

    Солнечный луч ударяет по всему миру:

    И если не считать фантазий, которые средние

    Все твои движения мягко проходят

    Атлетят плоскость расплавленного стекла,

    Я едва мог выдержать напряжение и помешать

    Это делает бесплодные ветви громкими;

    Но из страха, что это не так,

    Дикие волнения, живущие в горе

    Обожают то облако

    То, что поднимается вверх, всегда выше,

    И вперед тащит трудящуюся грудь,

    И падает вокруг унылого запада,

    Надвигающийся бастион, окаймленный огнем.

    XVI

    Какие слова эти упали от меня?

    Могут ли успокоить отчаяние и дикое волнение

    Быть жильцами одной груди,

    Или горе быть таким подменышем?

    Или ткань, которую она, кажется, принимает только

    Прикосновение перемены в штиле или шторме;

    Но не знает преходящей формы

    В глубине души, чем какое-то мертвое озеро

    В нем есть тень жаворонка

    Повисла в тени неба?

    Или шок, такой резкий,

    Смущает меня, как несчастный лай

    Ночью ударяется о скалистую полку,

    И слепо шатается, прежде чем она утонет?

    И ошеломил меня своей способностью мыслить

    И все мое знание о себе;

    И сделал меня тем безумным человеком

    Чья фантазия соединяет старое и новое,

    И вспыхивает ложным и истинным,

    И смешивает все без плана?

    XVII

    Ты пришел, сильно оплакивал: такой ветерок

    Твой холст заставил, и моя молитва

    Была как шепот воздуха

    Чтобы дышать тобой над одинокими морями.

    Ибо я в духе видел, как ты двигаешься

    Круги ограничивающего неба,

    Неделя за неделей: дни текут:

    Приходи скорей, ты приносишь все, что я люблю.

    Отныне, где бы ты ни бродил,

    Мое благословение, как линия света,

    На водах день и ночь,

    И, как маяк, охраняет тебя дом.

    Так может маршировать буря

    Срединный океан, пощади тебя, священная кора;

    И душистые капли в летней темноте

    Сползут с лона звезд.

    Так доброе дело сделано,

    Такие драгоценные реликвии, принесенные тобой;

    Пыль его я не увижу

    Пока не пройдут все гонки моей вдовы.

    XVIII

    ‘Это хорошо; это что-то; мы можем стоять

    Где он, в Англии земля положен,

    И из его пепла может быть сделано

    Фиолетовый его родной земли.

    ‘Это мало; но похоже на правду

    Как будто благословили тихие кости

    Среди знакомых имен отдыхать

    И в местах своей молодости.

    Придите же, чистые руки, и возьмите голову

    Тот, кто спит или носит маску сна,

    И придите, все, кто любит плакать,

    И послушайте ритуал мертвых.

    Ах, еще, даже, если бы это могло быть,

    Я, падая на его верное сердце,

    Дыхал бы через его губы

    Жизнь, которая почти умирает во мне;

    Это не умирает, но терпит боль,

    И медленно формирует твердый разум,

    Дорожит взглядом, который не может найти,

    Слова, которые больше не слышны.

    XIX

    Дунай до Северна дал

    Темное сердце, которое больше не билось;

    Положили его на красивом берегу,

    И услышал волну.

    Там два раза в день заполняется Северн;

    Соленая морская вода проходит мимо,

    И успокаивает половину бормотания Уай,

    И делает тишину в холмах.

    Уай замолчал и не двинулся вперед,

    И замолчал мое самое глубокое горе из всех,

    Когда наполнен слезами, которые не могут упасть,

    Я наполняюсь печальной песней.

    Прилив течет, волна снова

    Звучит в своих лесных стенах;

    Моя более глубокая тоска тоже спадает,

    И тогда я могу немного говорить.

    XX

    Меньшие печали, которые можно сказать,

    Которые дышат тысячей нежных обетов,

    Они всего лишь слуги в доме

    Где лежит недавно умерший господин;

    Кто выражает свои чувства такими, какие они есть,

    И плачут полнотой разума:

    «Трудно, — говорят, — найти

    Еще одну такую ​​услугу, как эта.’

    Мои легкие настроения похожи на эти,

    Это без слов утешительная победа;

    Но есть другие печали внутри,

    И слезы, которые в их фонтане замерзают;

    Ибо у очага сидят дети

    Холодно в этой атмосфере Смерти,

    И едва выдерживают, чтобы вдохнуть,

    Или как бесшумные призраки порхают;

    Но открытого разговора нет,

    Настолько тонет жизненный дух

    Чтобы увидеть свободный стул и подумать,

    «Как хорошо! как мило! и он ушел.’

    XXI

    Я пою тому, кто внизу,

    И, поскольку трава вокруг меня колышется,

    Я беру травы могилы,

    И делаю из них трубы, чтобы дуть.

    Путешественник слышит меня время от времени,

    И иногда он говорит резко:

    «Этот парень ослабит слабость,

    И растопит восковые сердца людей».

    Другой отвечает: «Пусть будет»,

    Он любит устраивать парад боли

    Что с его трубкой он может получить

    Похвала, которая приходит к постоянству.

    Третий разгневан: «Неужели это час

    Песни бесплодной частной печали,

    Когда все больше и больше людей теснят

    Стулья и троны гражданской власти?

    ‘Время тошнить и упасть в обморок,

    Когда наука протягивает руки

    Чтобы ощутить из мира в мир и очаровывать

    Ее секрет с последней луны?’

    Вот, вы говорите праздное:

    Вы никогда не знали священной пыли:

    Я пою, но пою, потому что должен,

    И свирель, но как поют линнеты:

    И радуется; ее записка — веселая,

    А пока ее малыши разошлись;

    И один печален; ее записка изменена,

    Потому что ее выводок отсутствует.

    XXII

    Тропа, по которой мы двое пошли,

    Которая вела участки, которые нас очень радовали,

    Через четыре сладких года восходили и падали,

    От цветка к цветку, от снега до снега:

    И мы пением взбодрились,

    И, увенчанные всем сезоном,

    С апреля по апрель прошел,

    И сердечно радовались с мая по май:

    Но там, где начиналась тропа, по которой мы шли.

    К пятому осеннему склону,

    Когда мы спускались вслед за Надеждой,

    Там сидела Тень, боявшаяся человека;

    Кто нарушил наше прекрасное товарищество,

    И распростер свою мантию темную и холодную,

    И завернул тебя бесформенным в складку,

    И притупил ропот на губе твоей,

    И родил тебя, где Я не мог видеть

    И не следую, хотя я иду в спешке,

    И думаю, что где-то в пустыне

    Тень сидит и ждет меня.

    XXIII

    Теперь, иногда в моей печали закрыто,

    Или врывается в песню припадками,

    Один, один, туда, где он сидит,

    Тень, покрытая с головы до ног,

    Кто хранит ключи всех вероучений,

    Я блуждаю, часто хромая,

    И оглядываясь назад, откуда я пришел,

    Или туда, куда ведет путь;

    И плачем, Как изменилось, откуда бежало

    Тро ‘земли, где ни один лист не был немым;

    Но все пышные холмы будут гудеть

    Ропот счастливого Пана:

    Когда каждый по очереди руководил каждым,

    И Поймал фантазийный свет от Фэнси,

    И Мысль прыгнула в брак с Мыслью

    До того, как Мысль могла обвенчаться с Речью;

    И все, что мы встретили, было прекрасным и хорошим,

    И все было хорошо, что Время могло принести,

    И весь секрет Весны

    Переместился в покои крови;

    И многие старые философии

    Божественно пели на аргосских высотах,

    И вокруг нас все чаще звенели

    Многим флейта Аркадия.

    XXIV

    И был ли день моего восторга

    Чистым и совершенным, как я говорю?

    Сам источник и источник Дня

    Стремится к блуждающим островам ночи.

    Если бы все было хорошо и честно, мы встретились,

    Эта Земля была раем

    Она никогда не смотрела человеческим глазам

    С тех пор, как наше первое Солнце взошло и зашло.

    И не оттого ли дымка печали

    Так велик был маяк былой радости?

    Низость настоящего состояния,

    Что подчеркивает прошлое в этом рельефе?

    Или прошлое всегда будет побеждать

    Слава от своего далека;

    И сфера в совершенную звезду

    Мы не видели, когда мы двигались в ней?

    XXV

    Я знаю, что это была Жизнь, — след

    Где мы на равных шли;

    А то, как сейчас, день приготовили

    Ежедневная нагрузка на спину.

    Но именно это заставило меня двигаться

    Легкие, как птицы-носители в воздухе;

    Мне нравился груз, который мне приходилось нести,

    Потому что мне требовалась помощь Любви:

    Я не мог устать ни сердцем, ни конечностями,

    Когда могучая Любовь раскалывалась надвое

    Нагрузка единственной боли ,

    И разделить, отдав ему половину.

    XXVI

    Еще впереди мрачный путь;

    я с ним; ибо я жажду доказать

    Непрерывный лунный свет может вызвать язвы Любви,

    Что бы ни говорили непостоянные языки.

    И если тот глаз, который наблюдает за виной

    И добро, и имеет силу видеть

    В зелени вылепленное дерево,

    И башни падают, как только построены —

    Ох, если в самом деле этот глаз предвидит

    Или увидеть (в Нем нет прежде)

    В большей части жизни истинной жизни не больше

    И Люблю безразличие быть,

    Тогда мог бы я найти, прежде чем наступит утро

    Пробивается сюда над Индийскими морями,

    Эта Тень ждет с ключами,

    Чтобы укрыть меня от моего должного презрения.

    XXVII

    Я не завидую ни в каком настроении

    Плененная пустота благородной ярости,

    Линнет, рожденный в клетке,

    Тот, что никогда не знал летнего леса:

    Я не завидую зверю, который берет

    Свою лицензию в области времени,

    Не скован чувством преступления,

    Кому никогда не просыпается совесть;

    И то, что может считаться благословенным,

    Сердце, которое никогда не терзало истину

    Но застаивается в сорняках лени;

    Ни покоя безнадежного.

    Я верю, что бы ни случилось;

    Я чувствую это, когда больше всего скорблю;

    ‘Лучше любить и потерять

    Чем никогда не любить вообще.

    Прощание: отказ от траура | Encyclopedia.com

    Джон Донн 1633

    Биография автора

    Текст стихотворения

    Краткое содержание стихотворения

    Темы

    Стиль

    Исторический контекст

    Критический обзор

    Критика

    Прощание: Запрещение скорби »показывает многие черты, связанные с метафизической поэзией семнадцатого века в целом и с работами Донна в частности.Современник Донна, английский писатель Изаак Уолтон, рассказывает, что стихотворение датируется 1611 годом, когда Донн, собираясь отправиться во Францию ​​и Германию, написал для своей жены прощальную речь. Как и большинство стихов времен Донна, оно не появлялось в печати при жизни поэта. Стихотворение было впервые опубликовано в 1633 году, через два года после смерти Донна, в сборнике его стихов под названием « песен и сонетов». Однако даже при его жизни поэзия Донна стала широко известной, потому что в частном порядке распространялась в рукописных и рукописных копиях среди грамотных лондонцев.

    Стихотворение нежно утешает любовника говорящего при их временном расставании, прося их расстаться спокойно и тихо, без слез и протестов. Оратор оправдывает желательность такого спокойствия, развивая способы, которыми эти двое разделяют святую любовь, как сексуальную, так и духовную по своей природе. Подобное воспевание Донном земной любви часто называют «религией любви», что является ключевой чертой многих других известных стихотворений Донна, таких как «Канонизация» и «Экстаз». Донн считает их любовь священной, возвышенной над любовью обычных земных любовников. Он утверждает, что благодаря уверенности, которую дает им любовь, они достаточно сильны, чтобы пережить временную разлуку. Фактически, он обнаруживает способы предположить, посредством метафизического тщеславия, что двое из них либо обладают одной душой и поэтому никогда не могут быть разделены, либо имеют две души, постоянно связанные друг с другом. Метафизическое тщеславие — это расширенная метафора или сравнение, в котором поэт проводит изобретательное сравнение двух очень непохожих друг на друга объектов.«Прощание: запретить скорбь» заканчивается одним из самых известных метафизических замыслов Донна, в котором он доказывает близость влюбленных, сравнивая их две души с ногами компаса для рисования — сравнение, которое обычно не приходит в голову поэту, пишущему о его любви!

    Донн родился в Лондоне в 1572 году. Его семья была католической веры (его мать была родственницей католического мученика сэра Томаса Мора), и он вырос, испытав религиозную дискриминацию англиканского большинства в Англии против католиков.Было высказано предположение, что именно эта дискриминация помешала Донну завершить учебу в Оксфордском университете. Покинув Оксфорд, он изучал право в Лондоне и получил степень в 1596 году. В поисках приключений Донн отправился с английскими экспедициями против испанцев, и его опыт вдохновил на создание стихов «Буря», «Штиль» и «Сгоревший корабль». . » В следующем году Донн вернулся в Лондон и стал секретарем сэра Томаса Эгертона. В декабре 1601 года он тайно женился на шестнадцатилетней племяннице Эгертона Энн Мор.Когда эта новость стала достоянием общественности, отец Мора безуспешно пытался аннулировать брак, но ему удалось на короткое время заключить Донна в тюрьму. В 1602 году Донн был освобожден и, теперь безработный, провел следующие тринадцать лет, пытаясь обеспечить финансовую безопасность своей семье. В конце концов, он перешел из католицизма в англицизм и был зачислен сэром Томасом Мортоном, чтобы помочь ему в написании антикатолических брошюр. В 1610 году он опубликовал свою первую работу « Псевдомученик », в которой попытался убедить английских католиков отказаться от своей верности Риму (дом католической церкви) и принести присягу на верность британской короне.С 1611 по 1612 год Донн сопровождал сэра Роберта Друри во Францию ​​в длительной дипломатической миссии, в ходе которой он сочинил некоторые из своих самых известных стихотворных писем, похоронные стихи, священные сонеты и любовные стихи, в частности «Прощание: запрещая траур». Вернувшись в Англию в 1612 году, Донн собирался стать англиканским министром, но колебался из-за неуверенности в себе. В конце концов он был рукоположен в начале 1615 года и быстро стал одним из самых уважаемых священнослужителей своего времени. Он был избран деканом Св.Павла в 1621 году и посвятил большую часть своей жизни написанию проповедей и других религиозных сочинений до своей смерти в 1631 году.

     Как добродетельные люди уходят мягко, 
    И шепчут своим душам, чтобы они уходили,
    Хотя некоторые из их грустных друзей говорят ,
    Дыхание уходит, и некоторые говорят: Нет:

    Так давайте же растаем и не шуметь, 5
    Ни слезы, ни вздохи не двинутся;
    «Осквернили наши радости.
    Чтобы миряне узнали о нашей любви.

    Движение земли приносит вред и страхи,
    Люди считают, что оно сотворило и означало; 10
    Но трепет сфер,
    Хотя и далеко, но невиновен.

    Тупая подлунная любовь любовников
    (Чья душа есть разум) не может допустить
    Отсутствия, потому что она удаляет 15
    Те вещи, которые ее стихлили.

    Но мы, столь утонченной любовью
    Что мы сами не знаем, что это такое,

     Обеспечение разума, 
    Не забывайте о глазах, губах и руках. 20

    Итак, две наши души, которые составляют одно,
    Хотя я должен идти, но претерпеть еще не
    Брешь, но расширение,
    Как золото до воздушной тонкости.

    Если их два, то их будет два, так что 25
    Как жесткий двойной компас - это два;
    Твоя душа, неподвижная нога, не показывается.
    Движение, но она делает, если другие делают.

    И хотя он в центре сидит,
    Тем не менее, когда другой далеко бродит, 30
    Он наклоняется и прислушивается к нему,
    И растет прямо, когда тот возвращается домой.

    Такой хочешь быть для меня, который должен,
    Как и другая нога, косо бежать;
    Твоя твердость делает мой круг справедливым, 35 ​​
    И заставляет меня кончить там, где я начал.

    Строки 1–4

    Начало стихотворения вызывает некоторые затруднения у читателей, потому что первые две строфы состоят из метафизического самомнения, но мы не знаем этого до второй строфы. Мы не должны читать слово «как» в начале стихотворения как «пока», хотя это может быть нашим инстинктом. Вместо этого «как» здесь означает «таким образом»; он вводит расширенное сравнение, сравнивающее смерть добродетельных людей с разделением двух влюбленных. Эта первая строфа описывает, как умирают добродетельные люди.Поскольку они вели хорошую жизнь, смерть не пугает их, и поэтому они умирают «кротко», даже побуждая свои души покинуть свои тела. На самом деле их смерть настолько тиха, что их друзья, собравшиеся у смертного одра, не могут прийти к единому мнению о том, живы ли они еще и дышат ли они.

    Строки 5–6

    Теперь говорящий показывает, что обращается к своей любви, с которой он должен расстаться. Само стихотворение окажется «прощанием» названия. Он также показывает, что использовал сравнение и что разлука влюбленных должна напоминать тихую смерть добродетельных людей.Этот пример метафизического тщеславия может показаться странным для сравнения — умирающие мужчины с разлукой любовников, — но ключевым сравнением является тишина этих двух событий. Он также может предполагать, что их разлука, хотя и временная, будет для него маленькой смертью. Тем не менее, он просит свою любовь, чтобы они тихо расстались и «растворились», а не разделились: образ слияния предполагает, что они все еще могут быть соединены в жидкой форме — идея, к которой стихотворение возвращается позже. Он также просит ее не предаваться чрезмерно драматическим и шаблонным страданиям обычных разлучающих любовников.

    Строки 7–8

    Эти строки подсказывают, почему он хочет тихого разлуки: радости, которые они разделяют, как духовные, так и сексуальные, для него святы. Громко жаловаться со слезами или вздохами — значит транслировать свою любовь тем, кого он называет «мирянами». Посредством этой метафоры он предполагает, что обычные люди похожи на «мирян», которые не понимают святости и тайны своей любви. Таким образом, говорящий подразумевает, что двое из них подобны священникам в «религии любви». Поэтому для нее громкий протест против его ухода означало бы «осквернить» радость их святого союза, открыв ее непосвященным и недостойным.Желание, чтобы его оставили в покое, уметь любить наедине, особенно характерно для Донна. Несколько других его стихотворений также стремятся к уединению, например «Канонизация» и «Восход солнца». Это празднование личного мира двух влюбленных сильно контрастирует с традициями любовной поэзии эпохи Возрождения, в которой любовник желает передать свою любовь миру.

    Строки 9–12

    Эта строфа противопоставляет драматические потрясения на земле и на небе.Землетрясения вызывают огромные разрушения и вызывают удивление и замешательство среди людей. Напротив, «трепет сфер», трепет или вибрация всей вселенной, гораздо более значим по своему масштабу, но также «невинен» — мы не можем видеть или чувствовать его, потому что это небесное событие. Донн здесь использует старомодную модель космоса Птолемея, в которой каждая планета, Солнце, неподвижные звезды и первичный двигатель , или «первичный двигатель» занимали кристаллическую сферу, окружающую Землю, в центре.Контраст между небесными и земными вибрациями предполагает развитие контраста в строках 13–20 между земными любовниками, направляемыми сексом, и любовниками, которые, как и они, зависят от своего духовного союза.

    Строка 11

    В древней и средневековой астрономии трепет сфер относился к вибрации самой внешней сферы вселенной Птолемея, заставляющей каждую внутреннюю сферу двигаться соответствующим образом.

    Строки 13–16

    Говорящий переходит от противопоставления земных и небесных событий к противопоставлению земной любви переживанию, которое разделяют он и его возлюбленный.В этой строфе он раскрывает, почему земные любовники не могут вынести разлуки друг с другом. «Душа» или сущность таких обычных, «подлунных» любовников — «чувство»: то есть их любовь основана на пяти чувствах и, следовательно, состоит из сексуального влечения. Поэтому, когда такие влюбленные расходятся, они удаляют друг от друга самую основу своей любви, которая меняется и исчезает, как луна.

    Строки 17–20

    Оратор продолжает утешать свою любовь, развивая качества, благодаря которым любовь, которую они разделяют, способна выдержать разлуку.В отличие от подлунных любовников, их любовь основана не только на чувственном удовлетворении. Фактически, это такая чистая любовь, что даже они сами не могут ее определить. Но поскольку они уверены в чувствах друг к другу, их физическое разделение — отсутствие глаз, губ и рук — вызывает у них меньше беспокойства.

    Строки 21–24

    Говорящий начинает делать выводы об отношениях между его душой и душой своей любви. «Следовательно» звучит как завершение логического аргумента, и он на самом деле пытался убедить свою любовь не оплакивать его во время его отсутствия.Поскольку они «уверены в разуме», он предполагает их близость, говоря, что их две души фактически объединились, чтобы сформировать одну душу. Когда он отправится в путь, одна душа не разорвется на две части; вместо этого он достаточно гибкий, чтобы действительно расширяться. Он использует золото как сравнение, чтобы прояснить это расширение. Хотя драгоценность золота предполагает ценность их любви, ключевым свойством золота здесь является его пластичность. Золото можно заставить сильно расшириться, потому что его можно забить в чрезвычайно тонкий, «воздушный» лист.Поэтому Донн использует сравнение, которое работает эмоционально, поскольку золото ценно, но также и с научной точки зрения, поскольку пластичность золота соответствует гибкости и широте их любви. Их любовь не сломается, а расширится, удерживая их вместе во время разлуки.

    Строки 25–28

    Теперь оратор допускает, что он и его любовь могут иметь две отдельные души, а не одну. Затем он развивает связь их двух душ в одном из самых известных и гениальных метафизических замыслов Донна — расширенном сравнении, в котором говорящий сравнивает две души влюбленных с ногами компаса для рисования.Он сравнивает ее душу с «неподвижной ногой» компаса, а свою — с другой

    Медиаадаптации

    • Аудиокассета под названием « Любовные стихи Джона Донна » (рассказанная Ричардом Бертоном) была выпущена в июне 1998 года компанией Caedmon Audio Cassette. .
    • Penguin Audiobooks опубликовали аудиокассету John Donne Poems в апреле 1999 года.
    • Ванесса и Корин Редгрейв рассказывают аудиокнигу John Donne: Poets for Pleasure, выпущенную в июне 1999 года Hodder / Headline Audiobooks.
    • Аудиокассета под названием Джон Донн: Избранные стихи была выпущена Blackstone Audio Books в августе 1997 года.
    • В 1987 году Spoken Arts выпустила аудиокассету с произведениями Донна под названием Сокровищница Джона Донна.

    фут. Подобно компасу, их две души соединены наверху, напоминая нам, что их любовь — это духовный союз, «взаимозависимый».

    Линии 29–32

    Теперь оратор развивает компасное тщеславие.Хотя душа его любви — неподвижная ступня, и его душа будет блуждать в его путешествиях, ее душа будет постоянно склоняться к нему, так как их две души соединены, и вернется в свое правильное вертикальное положение, когда его ножка компаса вернется домой. ей. В этом месте стихотворения Донн участвует в нескольких каламбурах, которые предполагают полноту любви этих двух людей. Хотя оратор подчеркивал духовную чистоту их любви, его утверждение о том, что компас «растет прямо», напоминает нам, что их союз важен и удовлетворяет их как в сексуальном, так и в духовном плане.Строка 26 с более ранним описанием «жестких двойных циркулей» также может намекать на эрекцию мужчины. Говорящий может продолжать каламбур, описывая, как компас при закрытии «возвращается домой» — обычное выражение для «достижения цели», которое может указывать на половой акт.

    Строки 33–36

    Оратор завершает тщеславие — и стихотворение — тем, что вновь заявляет, что верность его любви и духовная стойкость позволят ему продолжить свой путь и счастливо вернуться домой.Его бег «наискось» буквально описывает угол открытого компаса, а также предлагает косвенный, обходной маршрут его путешествий. В этой заключительной строфе Донн, возможно, включил дополнительные сексуальные каламбуры, чтобы подчеркнуть счастливое будущее воссоединение влюбленных. В духовных терминах компаса тщеславие ее твердость позволяет ему завершить свой круг или путешествие; в сексуальном плане его твердость сделает ее круг справедливым. И, заставляя говорящего «закончить там, где я начал», Донн может предложить, чтобы говорящий завершил свое путешествие, вернувшись в ее утробу в качестве любовника, точно так же, как он первоначально начал свою жизнь, оставив утробу своей матери.Возможность того, что Донн включил эти сексуальные каламбуры, показывает богатство его языка и разнообразие значений, доступных читателям его работ. Это также предполагает видение человеческой любви как здоровой интеграции духовных и сексуальных аспектов нашей природы.

    Смерть

    Смерть, тема, не редкость для творчества Донна, является важной темой в «Прощании: Запрещение скорби». Во вступительной строфе стихотворения Донн упоминает о «добродетельных людях, уходящих мягко».Он использует это понятие смерти как метафору своего предстоящего отъезда в путешествие, которое унесет его от жены на длительный период времени.

    Любовь

    Известный своей любовной поэзией, нет ничего необычного в том, что любовь является неотъемлемой темой «Прощения: Запрещение скорби». Сравнив свой уход со смертью, Донн напоминает жене, что излияние печали и эмоций по поводу его ухода осквернило бы их любовь друг к другу. Он использует любовь «тупой любви подлунных любовников» или любовь, которая явно обыкновенная и даже незрелая, чтобы противопоставить «утонченной» любви, которую разделяют Донн и его жена.Их любовь выходит за рамки физического; это духовная любовь, которая превосходит материальный мир и ограничения их собственных тел. Донн продолжает говорить, что его любовь к жене может распространяться только на расстоянии, и что именно ее любовь услышит его возвращение к ней.

    Темы для дальнейшего изучения

    • Прочтите «Второе пришествие» Уильяма Батлера Йейтса. Что бы спикер стихотворения Йейтса сказал бы об изображениях, которые использует Донн?
    • Сравните идеи, выраженные в этом стихотворении, с идеями, выраженными в книге Уильяма Вордсворта «Мое сердце вскакивает.«Что эти два стихотворения рассказывают вам о молодости? О природе? Влияет ли тот факт, что они были опубликованы с разницей в 175 лет, на то, как вы понимаете их значение, или нет?
    • Вы согласны с идеями четвертой строфы? Объясните, что вы думаете о тех, кто «не может допустить отсутствия».

    Религиозная вера

    Благочестие почти всегда присутствует в поэзии Донна, и «Прощание: Запрещение скорби» не исключение. Сравнивая свой уход со смертью «добродетельных людей», он ссылается на тот факт, что благочестивые люди, уверенные в своей вере, не боятся смерти.Скорее, они принимают это, потому что знают, что вечная жизнь ждет их, и что они будут приветствоваться рукой своего Господа. «Грустные друзья», которые окружают этих умирающих людей, расстроены своей потерей, но они тоже осознают, что эта кончина не совсем печальная ситуация, поскольку люди отправляются в лучшее место, рай. Кроме того, надежность мужчин в их вере также используется как метафора безопасности Донна в его отношениях с любимой женой.

    Наука

    Наука — это тема, которая преобладает во всем прощальном слове Донна, независимо от того, присутствует ли она в ссылках на математические инструменты, такие как компас для рисования, который был изобретен Галилеем всего двумя годами ранее, или на круг и его бесконечность, идеальные качества.Наука тоже присутствует, когда он ссылается на «движение земли», и что такие движения, то есть землетрясения, вселяют страх в сердца людей. Он также использует науку для сфер, имея в виду сферы Птолемея, в которых движутся небесные тела. Наука тоже играет роль, поскольку Донн упоминает, что его любовь расширится «как золото до воздушной тонкости», ссылаясь как на драгоценный металл, так и на его физические свойства.

    Донн строит «Прощание: Запрещение скорби» в девяти четырехстрочных строфах, называемых ква-поездами, используя четырехтактную тетраметровую линию ямба.Схема рифмы для каждой строфы — это чередование абаб, , и каждая строфа грамматически самодостаточна. Эта простая форма нехарактерна для Донна, который часто изобретал сложные строфовые формы и схемы рифм. Однако его простота позволяет читателю с большей готовностью следовать сложным аргументам говорящего.

    Первые две строфы утверждают, что говорящий и его любовь должны разделиться тихо — так же тихо, как праведники идут на смерть, — потому что их любовь священна и не должна оскверняться публичными эмоциональными проявлениями.Следующие три строфы рассматривают святую природу их любви, противопоставляя ее обычным любовникам, которые основывают свои отношения исключительно на сексуальном влечении. Последние четыре строфы образно рассматривают способы, которыми души влюбленных останутся соединенными даже во время их физического разделения.

    Король Англии Яков I

    Яков I правил Англией с 1603 по 1625 год. Его мать, Мария, королева Шотландии, была вынуждена отречься от престола Шотландии в 1567 году, а Джеймс, родившийся годом ранее в 1566 году, был назвали королем вместо нее.Слишком молод, чтобы править, он формально не был королем до 1581 года. В то время между католиками и протестантами в Шотландии было много споров, и, фактически, Джеймс был похищен в 1582 году группой протестантских дворян и получил свободу через год после побега.

    Затем он заключил союз со своей кузиной королевой Англии Елизаветой I и после ее смерти унаследовал английский трон, объединив таким образом короны Англии и Шотландии. Во время его правления отношения с католиками в Англии были в лучшем случае натянутыми, что привело к Пороховому заговору в 1605 году, который представлял собой заговор от имени католиков с целью взорвать парламент из-за строгих уголовных законов, принятых правительством против католиков.Несмотря на усилия по ослаблению напряженности, Джеймс закончил эскалацию вражды между католиками и протестантами, заключив союз с Францией и вступив в войну против Испании, католической нации.

    Донн вскоре стал участвовать в жизни монарха после того, как Джеймс I прочитал прозаическое произведение Донна 1610 года, Псевдомученик, , в котором Донн заявил, что католики могут присягать королю, не нарушая своей религиозной верности. Это принесло Донну внимание и благосклонность Джеймса I, который считал, что Донн станет сильным дополнением к его церкви.Таким образом, он оказал значительное давление на Донна, чтобы тот стал англиканским священником. Джеймс I даже зашел так далеко, что увидел, что Донн больше не получал предложений покровительства, чтобы заставить финансово нестабильного поэта уступить. В 1615 году Джеймс I исполнил свое желание, когда Донн принял священный сан и стал преуспевающим посланником англиканской церкви. Джеймс I возложил деканат церкви Святого Павла на Донне в 1621 году. Известный своей версией Библии короля Якова, Яков I умер в 1625 году, и ему наследовал его сын Карл I.

    Метафизическая поэзия

    Метафизическая поэзия в значительной степени родилась из произведений Донна. Отмеченная метафорой и тщеславием — сопоставлением несвязанных мыслей таким образом, что побуждает читателя задуматься над тезисом стихотворения — метафизическая поэзия больше занимается анализом чувств, в отличие от ее предшественницы, елизаветинской поэзии, которая была гораздо более буквальной и сосредоточивалась больше на материальности. предмета, а не эмоций и мыслей. Среди других метафизических поэтов — Абрахам Коули, Ричард Крэшоу и Эндрю Марвелл.Хотя метафизическая поэзия потеряла популярность в восемнадцатом и девятнадцатом веках, в начале двадцатого века она получила возрождение в признании, во многом благодаря поэтам Руперту Бруку и Т.С. Элиоту, последний из которых написал очень влиятельное эссе. в 1921 году под названием «Метафизические поэты».

    Барокко

    Барокко было преобладающим влиянием в семнадцатом веке, в течение которого Донн писал. Барокко включает в себя стили архитектуры и искусства, а также литературу.Искусство барокко часто отличается сильными контрастами света и тьмы (известное как chiaroscuro ), а также атмосферой реализма и религиозных влияний. Хотя Донн находится в границах позднего Возрождения, которые пересекаются с рассветом эпохи барокко, его чаще рассматривают как поэта эпохи барокко, потому что природа его поэзии резко отличается от его непосредственных предшественников и нескольких современников.

    Сравните и сравните

    • 1607: Первое постоянное английское поселение на территории нынешнего штата Вирджиния в США основано в Джеймстауне.

      Сегодня: Соединенные Штаты, которые были официально образованы после обретения независимости от Англии и организации своего формального правительства посредством Конституции в конце восемнадцатого века, превратились в одну из самых могущественных держав в мире.

    • 1633: Инквизиция приказала Галилео Галилею предстать перед судом в Риме за «серьезное подозрение в ереси», как он обсуждал в своем сочинении теории Коперника, которые церковь сочла еретическими.Он осужден и приговорен к пожизненному заключению, а его книгу Диалог приказано сжечь.

      Сегодня: Теории Коперника уже давно приняты, и в 1992 году папская комиссия, собранная по просьбе Папы Иоанна Павла II в 1979 году, наконец, признала ошибку Ватикана в осуждении Галилея.

    Писатели эпохи барокко, как и другие художники, находились под сильным влиянием недавних научных открытий, таких как открытие Коперника, что Земля на самом деле не является центром Вселенной.Тогда литература того времени, особенно драма и поэзия, стала менее буквальной и более драматичной, образной и метафорической, а также несколько риторической по своей природе.

    Наука и эпоха открытий

    Эпоха Возрождения знаменовала собой эпоху открытий, которая ознаменовалась ростом интереса не только к человеку, но и к окружающему его миру. Такие исследователи, как Христофор Колумб и Понсе де Леон, исследовали Америку и положили начало эпохе колонизации, которая продлилась сотни лет.Ученые также сделали великие открытия во второй половине эпохи Возрождения, в том числе монументальное открытие Коперника, согласно которому Солнце, а не Земля, находится в центре Вселенной.

    Позже итальянский физик и астроном Галилео Галилей (1564–1642) изобрел математический компас (который занимает центральное место в книге Донна «Прощание: запретить скорбь») и построил телескоп с двадцатикратным увеличением, который позволил ему наблюдать за горами и кратерами. Луна. Его работа ознаменовала поворот в научном методе: точное измерение стало преобладать над распространенным мнением.Галилей работал почти в то же время, что и Йохан Кеплер (1571–1630), немецкий астроном и натурфилософ, сформулировавший свои ныне известные законы движения планет. Кеплер также создал систему бесконечно малых величин, которая была предшественницей исчисления. Интересно, что хотя это не может быть полностью подтверждено учеными и историками, говорят, что Донн посетил Кеплера в 1619 году во время поездки в австрийский город Линц.

    Спустя несколько десятилетий после смерти Донна метафизический стиль и экстравагантное остроумие его поэзии подверглись критике со стороны важных английских писателей-неоклассиков.В их число входили поэт и критик Реставрации Джон Драйден, чье эссе 1693 года «Рассуждение о происхождении и развитии сатиры» считало изобретательность Донна «неестественной», и критик восемнадцатого века Сэмюэл Джонсон, который в своей книге « жизней поэтов » впервые применил слово «метафизический» применительно к работе Донна и его последователей, но уничижительно. Фактически, Джонсон зашел так далеко, что сказал о знаменитом тщеславии, сравнивая влюбленных с компасом, что «можно сомневаться в том, что абсурд или изобретательность имеют большее значение.Однако в начале двадцатого века писатели-модернисты «заново открыли» поэзию Донна и высоко оценили ее интеграцию интеллекта и эмоций, а также ее ритмическое изобретение. В произведении 1953 года, перепечатанном в его эссе четырех десятилетий, американский поэт и критик Аллен Тейт дал подробное объяснение некоторых из самых запутанных отрывков стихотворения. Он концентрируется на начальном образе умирающего добродетельного мужчины для разлуки влюбленных, объясняя, как фигура работает как с религиозной, так и с сексуальной точки зрения.«Структура стихотворения, — утверждает он, — включает каламбур« умирать »: оргазмический экстаз как буквальный аналог духовного экстаза; физический союз как аналог духовного ». Таким образом, «растопить и не шуметь» означает: «Пройдем через тело, позволь нам« умереть »в обоих смыслах и , потеря физического« я »предотвратит шумное горе« подлунных любовников »при расставании. ” В эссе 1967 года, собранном в его Предисловиях к опыту литературы, Лайонел Триллинг находит в стихотворении авторитетный голос, подкрепленный тем, что Донн избегает строгого измерения.Ритмично эта «смелая свобода заставляет нас чувствовать, что она говорит что-то« настоящее », а не« поэтическое »», и это чувство искренности делает убедительными такие маловероятные приемы, как тщеславие компаса. Хелен Гарднер также отмечает авторитетность голоса стихотворения и далее предполагает, что желание «не шуметь», нехарактерное для того, что муж сказал бы жене, освещает сердце стихотворения, тайный и священный мир любви двоих. любители делятся.

    Кэролайн М. Левчук

    Левчук, писатель и редактор, опубликовала статьи о литературе, а также научные очерки и детские книги.В этом эссе она сосредотачивается на произведении Донна «Прощание: воздержание от траура» как на портрете зрелой духовной связи, которую Донн разделяет со своей женой Энн Мор.

    Стихотворение Джона Донна «Прощание: отказ от траура», написанное по случаю длительного разлуки Донна с женой, является ярким примером зрелых духовных отношений Донна с женой. Конечно, сексуальная любовь часто была темой в поэзии Донна, и до того, как он влюбился в свою жену Энн Мор, он имел репутацию какого-то грабителя.Читая этот отрывок, кажется, что именно из-за его любовных отношений с Энн Донн испытал любовь, не знавшую границ; физическое разделение не могло подавить его. Хотя некоторые ученые считают, что стихи Донна на самом деле не документируют его личный опыт, это произведение, написанное для настоящего случая и никогда не публиковавшееся при его жизни, может быть истолковано как личное свидетельство не только о печали Донна по поводу его ухода, но и о том, что он сам. глубина его чувств и веры в жену.

    «Его плоть не горит для его жены; его сердце и разум, а также его душа ».

    В первых строках стихотворения Донн сравнивает свою веру в связь его и его жены с верой добродетельных мужчин в свои отношения с Богом. В то время как другие могут бояться смерти, по-настоящему благочестивые отправятся в загробную жизнь с тихим смирением и даже с небольшим оптимизмом. Сравнивать религиозную преданность и веру с любовью, особенно романтической или сексуальной, — это тема, которую часто можно увидеть в других произведениях той эпохи, особенно в мраморной скульптуре Джанлоренцо Бернини Ecstasy of St.Тереза, , в котором святая Тереза ​​переполняется экстазом из-за своей преданности своему господину. Религиозная вера, таким образом, чаще всего непоколебима, и это тщеславие Донна, сравнивающего святость своего брака с глубоко укоренившейся религиозной верой, превозносит его и Энн связь даже с чем-то выше романтического или сексуального; это образец истинной духовной связи, существовавшей между ними.

    Донн утверждает, что слезы по поводу их разлуки осквернили святость их любви.В то время как поэтические предшественники Донна часто писали о телесности любовника или о том, с какой безотлагательностью человек желает увидеть своего возлюбленного (например, известная строка Уильяма Шекспира из «Ромео и Джульетта»: «Разлука — такая сладкая печаль»), Донн настаивает на том, что публично демонстрации были бы вульгарными и неуместными в свете уникальной связи, которую разделяют они с Энн. Кроме того, он настаивает на том, что такие действия «скажут мирянам о нашей любви», таким образом, публичное раскрытие их печали мирянам будет несовместимо с частной природой их зрелого сообщества и будет противоречить его священной природе.

    Продолжая свой путь, Донн говорит о спокойствии, которое должно окружать его прощание с возлюбленной, настаивая на том, что она должна быть такой же незаметной, как планеты, вращающиеся в небе. Он указывает, что это движение планет, безусловно, более мощно, чем что-то обычное, например, землетрясение, — образ, который он сравнивает с явным выбросом эмоций. Связывая любовь его и его жены с небесным, но безмолвным поступком, Донн еще раз возводит их отношения к надземным

    Что мне читать дальше?

    • Андре Марвелла «К его скромной госпоже», , впервые опубликованное в 1650 году, представляет собой стихотворение обольщения, в котором мужчина пытается убедить женщину лечь с ним в постель, поскольку они мчатся со временем и не имеют роскошь влюбиться в праздном темпе.Поклонник убедительно спорит с объектом своих страстных привязанностей.
    • «Экстаз» Джона Донна, опубликованный в 1633 году, описывает двух влюбленных, лежащих рядом и смотрящих друг другу в глаза, в то время как их души выходят из их тел и переплетаются, чтобы стать одной, более совершенной душой. Рассказчик стихотворения также признает, что такой союз душ также должен выражаться физически, указывая тем самым на то, что их тела на самом деле в некоторой степени необходимы для их любви.
    • Знаменитая религиозная поэма Джорджа Герберта «Пасхальные крылья» (1634) написана таким образом, что ее строки, богатые метафизическими образами, имитируют форму, о которой он пишет.
    • Книга Ричарда Крэшоу «Эпитафия мужу и жене, которые умерли и были похоронены вместе» (около 1646 года) говорит о вечной связи, которую супружеская пара разделит после смерти. Он называет узы вечными теперь, когда они были скреплены их уходом из этого мира.

    статус.Использование такой метафоры проливает свет на отношения, из-за чего кажется, что немногие могут по-настоящему осознать всю серьезность отношений Донна и Энн, поскольку они не будут полностью осознавать все их махинации. Эта атмосфера уединения не отличается от частной природы глубокой религиозной преданности. Вера и некоторые из ее наиболее важных действий, такие как исповедь и молитва, являются действиями в высшей степени интимными; Сама вера также является внутренним процессом, и истинно благочестивые люди не всегда понимают глубину своих убеждений.

    Этому возвышенному состоянию, которому он приписывает связь своей и Анны, в следующей строфе противопоставляется любовь «тупых подлунных любовников», то есть любовь обычных любовников в большей части общества. Эта общая любовь, «чья душа есть разум», не может противостоять отсутствию, поскольку физическая сущность — это то самое, на чем цементируется такая ненадежная, незрелая любовь. Донн, напротив, утверждает, что его и его жену разделяет «утонченная» любовь, которая почти не поддается определению. Это «взаимосвязано с умом», что снова указывает на привязанность, которая по своей природе гораздо более духовна, нежели зависит от близости возлюбленного человека.Донн настаивает на том, что ему «все равно, глаза, губы и руки нельзя скучать». Его плоть не горит для его жены; его сердце и разум, а также его душа.

    Донн нашел в жене свою вторую половинку. Он напоминает ей, что их две души «едины». Это провозглашение снова указывает на божественную связь этих двух частей. И снова, бросая вызов ограничениям обычной любви, которая требует близости и ненавидит отсутствие, Донн делает еще одно грандиозное заявление, призывая жену «терпеть еще не / разрыв, а расширение /, как золото в воздушную тонкость». .Это утверждение напоминает пословицу: «Отсутствие делает сердце более нежным». Донн говорит Энн, что их любовь вырастет и преодолеет любое физическое расстояние, которое их разделяет. Расстояние не вызовет разрыва в их любви; скорее, их преданность фактически увеличится по площади в результате разделения. Упоминание золота, драгоценного металла, также опровергает его взгляд на их отношения как на нечто драгоценное и редкое.

    Последние три строфы поэмы содержат одно из самых известных метафизических замыслов Донна.Он сравнивает себя и свою жену с двумя ножками математического компаса. Сам по себе компас напоминает о прочности (из-за его состава), а также о точности, точности и достоверности. Это также инструмент, функция которого зависит от двух частей, работающих в тандеме. Уверенность и командная работа — отличительные черты зрелых любовных отношений. Одно лишь огненное чувство ничего не добьется. Зрелые отношения тоже требуют силы. Энн как «неподвижная нога» дает силу Донну, который, как и другая движущаяся нога, должен бродить далеко.Однако он отмечает, что это Энн «наклоняется и слушает» ему вслед. Это подтверждает его заявление о том, что их любовь расширится, чтобы заполнить пространство между ними. Донн ссылается на «твердость» Энн, что опять же противоречит его уверенности в ее чувствах к нему. Он утверждает, что именно эта твердость «делает [его] круг справедливым». Круги — не редкость для поэзии Донна и символизируют не только совершенство, но и бесконечность. Понятие бесконечности, чего-то бесконечного, укрепляет представление о высокой привязанности Донна к своей жене.

    Зрелый тон этого стихотворения резко контрастирует с некоторыми другими произведениями Донна, написанными предположительно в его молодые годы. В «Песне», например, Донн пишет о невозможности найти женщину, которая была бы одновременно красивой и верной. Он сравнивает эту задачу с ловлей падающей звезды или оплодотворением растения. Этот цинизм можно рассматривать как свидетельство того, что Донн еще не испытал любви, которая изменила его душу и его поэзию.

    Хотя Донн писал о глубокой любви, превосходящей физическую близость, он действительно верил в физическую сторону романтики.На самом деле, многие стихотворения Донна по своей природе довольно многозначительны. В его стихотворении «Экстаз» обсуждается слияние двух влюбленных душ, ведущее к образованию одной совершенной души. Однако, несмотря на это, стихотворение заканчивается на ноте, в которой Донн признает, что мозг все еще идеально проявляется в физическом.

    Священный характер отношений Донна можно также противопоставить поэзии его современника Эндрю Марвелла. Знаменитое стихотворение Марвелла «К его скромной госпоже» — это тонко завуалированное соблазнение жениха, который, по его намерениям, убеждал, что у них нет времени заниматься формированием глубоко укоренившейся связи; он считает, что им следует действовать в соответствии со своими физическими побуждениями, а не формировать союз разума и души.Однако для Донна и Энн физическая одержимость, будучи наградой за отношения, не обязательно является неотъемлемым фактором их непосредственной жизнеспособности.

    Есть определенная доля иронии в окружении «Прощения: запретить траур» в том, что любимая жена Донна Энн умерла после рождения двенадцатого ребенка, когда Донн был на одной из своих многочисленных деловых поездок. Легенда гласит, что Донн обедал с друзьями, когда ему явилось привидение его жены.Вскоре после этого ему сообщили, что она тяжело заболела. Конечно, это свидетельство их преданности и исключительной связи, которую они разделяли, даже с критиками, которые могут утверждать, что его стихи не являются прямым отражением его личных эмоциональных переживаний.

    Источник: Кэролайн М. Левчук, в эссе для Поэзия для студентов, Gale Group, 2001.

    Дженнифер Басси

    Басси имеет степень магистра междисциплинарных исследований и степень бакалавра английской литературы.Она независимый писатель, специализируется на литературе. В следующем эссе она представляет обзор образов в стихотворении Донна, демонстрируя, как каждое изображение способствует общему значению стихотворения. Объясняется и идентифицируется использование Донном метафизического самомнения .

    «Стихотворение, хотя и сложное, доступно именно благодаря множеству взаимосвязанных образов, представленных повсюду».

    Джон Донн написал «Прощание: запретить траур» в 1611 году, когда он готовился к одному из своих частых путешествий вдали от своей жены Энн.Глубокая любовь Донна к своей жене очевидна в стихотворении, в котором объясняется, что пара не должна горевать, когда они разлучены, потому что их любовь связывает их вместе, независимо от расстояния.

    Донн и его молодая жена были женаты десять лет на момент написания стихотворения. Она была племянницей нанимателя Донна; когда он сбежал с ней в 1601 году, он разрушил свои карьерные перспективы. В результате Донн испытывал значительные трудности с поиском работы, и пара изо всех сил пыталась обеспечить свою постоянно растущую семью.(Энн умерла в 1617 году, когда родила двенадцатого ребенка.) Предыстория этого стихотворения очень важна, потому что она дает читателю понимание той любви, которую разделяли Донн и его жена; это была любовь, которая сохраняла брак крепким и живым перед лицом невзгод.

    Как поэт-метафизик, Донн выражал любовь особым образом. Многие из характеристик, типичных для метафизической поэзии, можно найти в «Долинной дикции: запретить скорбь». Сюда входят интеллектуальные описания эмоций; необычные и часто поразительные сравнения; озабоченность любовью, смертью и религией; простая дикция; образы из повседневной жизни; и формулировка аргумента.

    Помимо красивого любовного стихотворения, «Долина: Запрещение скорби» прочна, потому что содержит классические иллюстрации метафизического самомнения . Этот термин относится к технике, используемой поэтами-метафизиками, в которой обычные предметы или идеи используются для создания аналогий, предлагающих понимание чего-то важного или глубокого. Современных студентов иногда вводит в заблуждение слово самомнение, , потому что на современном языке оно означает «высокомерие»; но в то время, когда появился этот термин, он означал «концепция».«Метафизическое тщеславие особенно эффективно, когда читатель почти сразу может идентифицировать себя со смыслом поэта, несмотря на неожиданный характер сравнения. Сегодня обсуждение метафизического самомнения неизбежно относится к «Прощению: отказ от траура» из-за умелого использования Донном неожиданных образов. Фактически, из всех образов в стихотворении только один пример не отражает метафизического самомнения.

    Поэма обращается к моменту, когда влюбленные готовятся прощаться.Хотя расставание будет временным, это потенциально эмоциональная сцена, и говорящий объясняет, почему нет необходимости в слезах или печали. Задача оратора сложна, и его аргументация основана на необычной образности стихотворения. Самым первым словом стихотворения «as» Донн подчеркивает важность сравнения и аналогии в стихотворении. Некоторых читателей вводное слово «как» сбивает с толку, потому что его можно прочитать как означающее «пока», хотя на самом деле оно означает «нравится». В строфе смерть добродетельных людей сравнивается с предстоящим разлукой говорящего со своей возлюбленной.Это странная аналогия (и, следовательно, пример метафизического тщеславия), но цель Донна — объяснить, что добродетельные принимают смерть и разлуку спокойно и без страха («Как добродетельные люди мягко уходят прочь, / И шепчут» в их души, чтобы они ушли. ») Чтобы подчеркнуть спокойствие смерти добродетельных людей, Донн добавляет, что смерть приходит так незаметно, что друзья не могут сказать, действительно ли прошел последний вздох (« Хотя некоторые из их грустных друзей действительно говорят / Дыхание идет сейчас , а некоторые говорят: нет.Безмятежный тон этой строфы контрастирует с большей частью поэзии Донна, которая часто начинается с большой драмы и страсти. Вот несколько примеров: «Ради бога, молчи и позволь мне любить», «Моя селезенка душит от милосердия; храброе презрение запрещает »и« Разбей мое сердце, трехликий Бог ». Читатели, знакомые с творчеством Донна в целом, особо отметят, что спокойное вступление в это стихотворение само по себе имеет значение, поскольку Донн задает тон своим аргументам, а также расставанию влюбленных.

    Во второй строфе Донн вводит образы расплавленного золота («Так давайте же плавимся и не шуметь»), к которым он позже вернется.Затем он использует экстремальные погодные условия как образы для эмоционального излияния. Аналогия не лестна, потому что он препятствует такому поведению; поэт предполагает, что драматические «потоки слез» и «вздохи» нечестивы и непригодны для этих влюбленных. Он добавляет, что зеваки («миряне») недостойны быть свидетелями того, как влюбленные выражают свои чувства. Упоминание Донном зевак напоминает первую строфу, в которой поэт отмечает, что друзья умирающих оценивают его. На обоих изображениях люди, переживающие события, обладают пониманием, которого нет у посторонних.Скорбящие друзья не знают, что умирающий не боится и спокоен по поводу смерти, и не знают, умер ли он еще. Публика не узнает, что чувствуют влюбленные, и не узнает глубины их любви, когда они столкнутся с разлукой.

    В третьей строфе Донн вводит один из классических образов метафизического самомнения — вселенную Птолемея. Он начинает с того, что расширяет метеорологические образы из предыдущей строфы: «Движение земли приносит вред и страхи / Люди считают, что это произошло и означало.Говоря о драматических грозах и стихийных бедствиях, Донн отмечает, что эти силы разрушительны и устрашающи, и они оставляют людей в замешательстве относительно их значения. Следующие строки косвенно сравнивают любовь пары с силой большей, чем стихийные бедствия, но при этом безвредной, путем введения астрономических теорий Птолемея. (Сравнение косвенное, потому что поэт вообще не ссылается на влюбленных в этой строфе.) Донн пишет: «Но трепет сфер / Хотя и намного более велик, но невиновен.Птолемей предположил, что Земля является центром Вселенной и что другие небесные тела вращаются вокруг нее. То, что не могло объяснить его сложное математическое «доказательство» своей теории, Птолемей объяснил описанием небесного трепета, которое якобы вызвало необъяснимые явления небесных явлений, таких как равноденствия. Фраза Донна «трепет сфер» относится к «трепету» Птолемея. Донн отмечает, что эти могучие колебания во Вселенной никому не причиняют вреда, несмотря на их масштабы и силу.Косвенная параллель заключается в том, что внутренний трепет, который влюбленные испытывают при мысли о разлуке, силен, но не причиняет реального вреда. Еще один элемент вселенной Птолемея — астрология, вера в то, что звезды предсказывают будущее людей и народов. В более широком смысле, говорящий может предполагать, что его любви суждено, поскольку она «написана в звездах».

    Донн использует золотые образы в шестой строфе, которая имеет значение на многих уровнях. Этот образ — единственный в стихотворении, который не является примером метафизического самомнения, потому что не является неожиданным.Поэты (особенно в эпоху Возрождения) издавна использовали в своих стихах золотые образы. Донн пишет: «Итак, наши две души, которые составляют одно, / Хотя я должен идти, но вынести еще не / Брешь, но расширение, / Как золото бьется в воздушную тонкость». Будучи ярким, сияющим, прочным и ценным, золото, очевидно, аналогично тому типу любви, которую поэт описывает в этом стихотворении. Донн, однако, продвигает образы еще дальше. Описывая пластичность золота, поэт сравнивает способность золота изменять форму и расширяться со способностью влюбленных подчиняться обстоятельствам, но при этом сохранять друг друга духовно близкими благодаря своей глубокой связи.Свойства золота выражаются двояко: его можно плавить и сливать, как указано в строке двадцать один, и его можно чеканить и удлинять. Эта аналогия хорошо продумана, потому что она работает со всех сторон: и золото, и любовь можно растопить и объединить; и то, и другое можно «забить», но при этом они остаются прочными и практически неизменными.

    В седьмой, восьмой и девятой строфах Донн развивает образ компаса, который стал почти синонимом термина «метафизическое тщеславие» в современном литературном дискурсе.Образ сначала представлен в седьмой строфе: «Если их двое, то они двое, так же как и жесткий двойной циркуль — двое; / Твоя душа, твоя неподвижная нога, не показывается / Чтобы двигаться, но будет, если другие ». Здесь Донн имеет в виду компас, используемый в геометрии (а не компас направления), и объясняет, что его любимая нога — это неподвижная нога в центре, а он — внешняя нога, которая должна двигаться. Эта идея перенесена в восьмую строфу, где поэт добавляет: «И хотя он в центре сидит, / Но когда другой далеко бродит, / Он наклоняется и прислушивается к нему / И растет прямо, когда тот возвращается домой».Изображая влюбленных как две ноги компаса, поэт, кажется, противоречит более раннему утверждению о том, что их души стали одним («Итак, наши две души, которые составляют одно»). Однако отдельные аналогии сохраняют свою целостность, потому что компас представляет собой единое целое, а его две ножки представляют собой только физическое разделение; они структурно не разделены. Поведение компаса (наклон, выпрямление) говорит о том, что две ноги связаны.

    Если читатель представит себе, как циркуль рисует круг, образ Донна имеет смысл.Центральная нога остается неподвижной, но наклоняется к движущейся ноге, и когда внешняя нога возвращается к центру, они обе снова встают прямо. Возлюбленный поэта — тот, кто остался позади, как нога компаса в центре, в то время как говорящий путешествует, как внешняя нога. Оставленный позади возлюбленный наверняка будет скучать по другому, как признает Донн, когда замечает: «И все же, когда другой далеко бродит, / Он наклоняется и внимает ему». Когда путешествия подходят к концу и влюбленные воссоединяются, они оба стоят прямо и стойко остаются бок о бок, как две ноги закрытого компаса.

    В заключительной строфе Донн заключает: «Таким хочешь быть для меня, кто должен / Как и другая нога, бежать наискось; / Твоя твердость делает мой круг справедливым / И заставляет меня закончить там, где я начал ». В полной мере используя метафору компаса, говорящий объясняет, что, пока он в отъезде, стойкость его далекого любовника сохраняет его верность. Изображение круга в строке тридцать пять имеет множество значений и особенно подходит для метафоры компаса. Круги традиционно символизируют бесконечность, совершенство, баланс, симметрию и циклы.Это причина того, что кольца важны в свадебных церемониях. Кроме того, круг с точкой в ​​центре (как тот, что остается у центральной ноги после того, как круг был начертан циркулем) был символом золота алхимиком. Опять же, Донн устанавливает единство и интеграцию, связывая различные образы вместе на протяжении всего стихотворения. Намек на круг означает, что влюбленные будут вместе навсегда в совершенной любви. Поскольку компасы создают круги, изображение разделенных ножек компаса, рисования круга (где начало встречается с концом), а затем воссоединения полностью иллюстрирует путешествие любовника, которое «заставляет меня закончить там, где я начал.

    В ходе поэмы поэт выстроил сложный, но плавный и красивый аргумент в пользу того, почему влюбленные не должны печалиться или беспокоиться о предстоящем разлуке. Метод Донна является уникальным и прекрасным инструментом для понимания поэтов-метафизиков. Поэма, хотя и сложная, доступна именно благодаря множеству взаимосвязанных образов, представленных повсюду. Хотя сначала может показаться, что изображения не связаны между собой, поэтический гений Донна становится очевидным, когда вдумчивый читатель складывает изображения воедино.

    Источник: Дженнифер Басси, в эссе для Поэзия для студентов, Gale Group, 2001.

    Джон Пипкин

    Пипкин — ученый в области британской и американской литературы. В этом эссе он обсуждает использование сравнения и метафизического остроумия в «Прощении: Запрещение скорби».

    Прощание — это прощальная речь или стихотворение, которое часто несет с собой некоторое предчувствие предчувствия или неуверенности в отношении грядущих событий.Хотя название «Прощание, запрещающее скорбь» может показаться намеком на мрачную, задумчивую тему, стихотворение Джона Донна на самом деле является любовным стихотворением и как таковое является прекрасным примером метафизического остроумия шестнадцатого века. Метафизическая школа поэтов (в которую входили Донн, Джордж Герберт,

    «… его душа и душа его жены подобны двум ножкам компаса, постоянно закрепленным на оси вращения на одном конце … Точно так же, как у компаса есть стрелка. Фиксированная точка, одна нога, которая вращается в одном и том же месте, как и в душе Донна есть фиксированная точка: его жена.»

    и Эндрю Марвелл, среди прочих) формально были даны этим именем критиком и эссеистом Сэмюэлем Джонсоном (возможно, наиболее известным за его Dictionary of the English Language 1775), который критиковал их за введение метафизики или своего рода абстрактная логика в их стихи.

    Термин остроумие первоначально означал интеллект, но в руках метафизических поэтов термин остроумие стал обозначать умное или изобретательное использование разума для сравнения и противопоставления очень непохожих вещей с целью разработки убедительных аргументов.Например, в «Прощении: запретить скорбь» Донн разговаривает со своей женой Анной перед тем, как отправиться в долгое путешествие, и пытается утешить ее, проводя маловероятное сравнение между их любовью друг к другу и тем, как эта добродетельная мужчины ведут себя в момент смерти.

    Первая строфа описывает сцену на смертном одре, но важно отметить, что открывающее слово «as» устанавливает условное утверждение, которое зависит от второй строфы для завершения его значения.Первые две строфы следует читать как одно предложение. «Как» указывает на то, что это стихотворение на самом деле не о том, как «люди-виртуозы мягко уходят», а о том, чтобы использовать этот образ как сравнение с чем-то другим. Сравнение — это тип метафоры, в которой писатель заставляет читателя взглянуть на что-то по-другому, сравнивая это с чем-то другим. В этой вступительной строфе Донн описывает, как добродетельные люди, которые вели хорошую и честную жизнь на земле, не устраивают борьбу на смертном одре.Фактически, добродетельный человек позволяет своей душе уйти так тихо, что друзья, собравшиеся вокруг кровати, не могут прийти к согласию по поводу того, действительно ли этот человек умер. У добродетельного человека нет причин бояться смерти или ухода своей души, потому что он может быть уверен в награде своей души в загробной жизни. Донн использует эту сцену духовной уверенности и хладнокровия как пример того, как он хочет, чтобы его жена вела себя, когда он уезжает в свое путешествие.

    Донн убеждает свою жену хранить молчание об их любви, особенно в этот конкретный момент его ухода.«Растопить» — популярный образ физической любви, и говорящий поднимает эту любовь на духовный уровень, предполагая, что разговор об этой любви и их «радостях» осквернит ее. Последняя строка еще больше возвышает их любовь до религиозного опыта и называет тех, кто не знает своей любви, «мирянами», другими словами, людьми, не предназначенными для таинства своей любви. Важно помнить, что брак также является разновидностью таинства, и поэтому только муж и жена могут по-настоящему познать и понять любовь, которую они сами испытывают друг к другу.Донн утверждает, что любая попытка проявить эту любовь к «мирянину» через «слезы» или «вздохи» будет оскорблением самого причастия.

    Как только он возвысил свою физическую любовь до духовного уровня, Донн использует третью и четвертую строфы, чтобы сравнить эту любовь с теми мирскими любовными связями, которые являются только физическими и, следовательно, находятся во власти земных изменений. Его логический аргумент состоит в том, что только «тупые» любовники оплакивают физическое отсутствие друг друга, потому что их любовь подлунна (буквально под луной или привязана к земле).«Элементный» относится к физическим объектам, которые состоят из любого или всех четырех элементов (земли, воздуха, воды, огня). В результате влюбленные, которые не могут «признать» (или терпеть) физическое отсутствие или уход, не могут сделать это именно потому, что физическая близость — это все, на чем изначально была основана их любовь. Такая земная любовь состоит только из физических элементов, и когда любой из этих элементов отсутствует, эта любовь находится в опасности. Но Донн утверждает, что его любовь не зависит от таких элементов.Его собственная любовь гораздо более возвышенная, духовная, и у его жены нет причин расстраиваться из-за его физического ухода.

    В шестой строфе Донн разъясняет этот аргумент, заявляя, что «наши две души… едины», и расширяет свои аргументы в этой строфе, вводя первое из двух новых сравнений, чтобы описать, что его уход на самом деле является хорошим делом. Используя логику, которой славятся поэты-метафизики, Донн утверждает, что если их души едины, то его уход означает не «разрыв» или разделение, а скорее расширение или растяжение.Он использует здесь сравнение с куском золота, который был выкован в тонкий лист, чтобы его можно было использовать для украшения гораздо большей площади поверхности, чем когда-либо в виде цельного куска.

    В дополнение к сравнению их любви с тонким листом золота, который становится более красивым и блестящим по мере того, как его концы расходятся дальше друг от друга, Донн также предлагает более сложное сравнение в последних трех строфах, и это сравнение является одним из его самых удачных. -известный. Он предлагает своей жене альтернативу тому, чтобы думать о своих душах как об одном и том же.По сути, в седьмой строфе он говорит ей, что если она хочет думать об их душах как о двух отдельных сущностях, то вот как она должна их рассматривать. «Если их двое», — говорит он, то его душа и душа его жены подобны двум ножкам компаса, постоянно закрепленным осью на одном конце. (Тип компаса, о котором здесь говорит Донн, — это двуногое устройство, используемое для рисования кругов и, соответственно для этого стихотворения, для измерения расстояний на карте.) Хотя нижняя часть ног может далеко раздвигаться, их нельзя разделены наверху.

    Подобно тому, как у компаса есть фиксированная точка, одна нога, которая вращается в одном и том же месте, у души Донна есть фиксированная точка: его жена. Когда Донн путешествует (когда его душа «далеко от Рима»), его жена остается неподвижной, но, как центральная ножка компаса, она «наклоняется» в направлении его путешествия и «слушает» его. Другими словами, ее мысли, привязанности и, возможно, письма направлены к нему, где бы он ни был, и именно это определяет его курс и возвращает его к ней.И точно так же, как две ножки компаса, когда он возвращается домой, они стоят вместе, прямо и вертикально.

    В заключительной строфе заключительное изображение, которое Донн предлагает своей жене, является одним из обнадеживающих. Он подчеркивает и поясняет сравнение с компасом, прямо говоря: «таким хочешь быть для меня». Независимо от того, как далеко он бродит, путь его путешествия всегда будет приводить его к тому месту, откуда он начал, точно так же, как компас, закрепленный на центральной ступне, завершает начерченный круг, возвращаясь в точку, с которой он начинался.

    Важно признать, что Донн использует свое метафизическое остроумие, чтобы разработать не один, а серию аргументов, чтобы утешить свою жену накануне своего отъезда. Сначала он пытается убедить ее, что физическая дистанция не может повлиять на духовную любовь. Затем он пытается показать ей, что, поскольку их души едины, расстояние только увеличит их любовь и сделает ее более красивой, как золото, которое выковано и разложено в тонкий лист. И, наконец, если эти первые два аргумента неудовлетворительны, Донн утверждает, что он и его жена, хотя и разделены, действуют как ножки компаса.В каждом случае сравнения, которые использует Донн, заставляют читателя увидеть логику сравнений, которая на первый взгляд может показаться маловероятной или надуманной.

    Источник: Джон Пипкин, в эссе для Поэзия для студентов, Gale Group, 2001.

    Бернштейн, Джереми, «Доктор. Донн и сэр Эдмунд Госсе », New Criterion, марта 1998 г., стр. 16.

    Драйден, Джон, «Рассуждение о происхождении и развитии сатиры», в Essays of John Dryden, Vol.II, отредактированный У. П. Кером, Oxford at the Clarendon Press, 1900, стр. 15–114.

    Элиот, Т. С., «Метафизические поэты», в литературном приложении Times, Vol. 20 октября 1921 г., стр. 669–670. Перепечатано в Selected Essays, Harcourt Brace, 1950.

    Гарднер, Хелен, Введение в Элегии, песни и сонеты Джона Донна, Oxford в Clarendon Press, 1965, стр. Xvii – xlxii.

    Джонсон, Сэмюэл, «Коули», в « жизнях английских поэтов», Том I, 1906, перепечатка Oxford University Press, 1955–56, стр.1–53.

    Маккой, Кэтлин и Джудит А.В. Харлан, «Джон Донн», в English Literature to 1985, HarperCollins Publishers, 1992.

    Тейт, Аллен, «Точка смерти:« Добродетельные люди »Донна», в Essays of Four Decades, Swallow Press Inc., 1968, стр. 247–52.

    Триллинг, Лайонел, «Джон Донн: прощание, запрещение скорби», в Предисловиях к опыту литературы, Харкорт Брейс Йованович, 1979, стр. 188–93.

    Варнке, Фрэнк Дж., «Джон Донн», Серия английских авторов Туэйна в Интернете, G. K. Hall & Co., 1999. Ранее опубликовано в печати издательством Туэйн.

    Bald, R.C., John Donne: A Life, под редакцией Уэсли Милгейта, Oxford University Press, 1970.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *