Грибоедов горе от ума когда написано: История создания комедии «Горе от ума» Грибоедова

История создания комедии «Горе от ума» Грибоедова

Комедия «Горе от ума» А.С. Грибоедова принесла бессмертную славу своему создателю. Она посвящена назревшему в начале 19 века расколу в дворянском обществе, конфликту между «веком минувшим» и «веком нынешним», между старым и новым. В пьесе подвергаются высмеиванию устои светского общества того времени. Как и всякое обличительное произведение, «Горе от ума» имело сложные отношения с цензурой, а вследствие этого и непростую творческую судьбу. В истории создания «Горя от ума» есть несколько ключевых моментов, на которые следует обратить внимание.

Замысел создания пьесы «Горе от ума», вероятно, возник у Грибоедова в 1816 году. В это время он приехал в Петербург из-за границы и оказался на аристократическом приеме. Как и главного героя «Горя от ума», Грибоедова возмущала тяга русских людей ко всему иностранному. Поэтому, увидев на вечере, как все преклоняются перед одним иностранным гостем, Грибоедов высказал свое крайне негативное отношение к происходящему. Пока молодой человек разливался в гневном монологе, кто-то озвучил предположение о его возможном сумасшествии. Эту весть аристократы с радостью восприняли и быстро распространили. Тогда-то Грибоедову пришло в голову написать сатирическую комедию, где он мог бы безжалостно высмеять все пороки общества, так беспощадно к нему отнесшегося. Таким образом, одним из прототипов Чацкого, главного героя «Горя от ума», стал сам Грибоедов.

Чтобы более реалистично показать ту среду, о которой собирался писать, Грибоедов, находясь на балах и приемах, подмечал различные случаи, портреты, характеры. Впоследствии они нашли отражение в пьесе и стали частью творческой истории «Горя от ума».

Первые отрывки своей пьесы Грибоедов начал читать в Москве в 1823 году, а закончена комедия, носившая тогда название «Горе уму», в 1824 году в Тифлисе. Произведение многократно подвергалось изменениям по требованию цензуры. В 1825 году удалось опубликовать только отрывки комедии в альманахе «Русская Талия». Это не помешало читателям знакомиться с произведением целиком и искренне восхищаться им, ведь комедия ходила в рукописных списках, которых насчитывается несколько сотен. Грибоедов был поддерживал появление таких списков, ведь так его пьеса получала возможность дойти до читателя. В истории создания комедии «Горе от ума» Грибоедова известны даже случаи вставки инородных фрагментов в текст пьесы переписчиками.

А.С. Пушкин уже в январе 1825 года ознакомился с полным текстом комедии, когда Пущин привез «Горе от ума» другу-поэту, находившемуся в тот момент в ссылке в Михайловском.

Когда Грибоедов отправился на Кавказ, а затем в Персию, он передал рукопись своему другу Ф.В. Булгарину с надписью «Горе мое поручаю Булгарину…». Конечно, писатель надеялся, что его предприимчивый друг окажет содействие в публикации пьесы. В 1829 году Грибоедов погиб, а рукопись, оставшаяся у Булгарина, стала основным текстом комедии «Горе от ума». Только в 1833 году пьеса была напечатана на русском языке целиком. До этого публиковались лишь ее фрагменты, а театральные постановки комедии были значительно искажены цензурой. Без цензурного вмешательства Москва увидела «Горе от ума» лишь в 1875 году.

История создания пьесы «Горе от ума» имеет много общего с судьбой главного героя комедии. Чацкий оказался бессилен перед лицом устаревших взглядов общества, в котором он вынужден был находиться. Ему не удалось убедить дворян в необходимости перемен и изменения своего мировоззрения. Также и Грибоедов, бросив в лицо светского общества свою обличительную комедию, не смог добиться никаких существенных перемен во взглядах дворян того времени. Однако как Чацкий, так и Грибоедов посеяли семена Просвещения, разума и прогрессивного мышления в аристократическом обществе, которые позже дали богатый всход в новом поколении дворян.

Несмотря на все трудности при публикации, пьеса имеет счастливую творческую судьбу. Благодаря своему легкому слогу и афористичности она разошлась на цитаты. Звучание «Горе от ума» современно и в наши дни. Проблемы, затронутые Грибоедовым, до сих пор актуальны, потому что столкновение старого и нового неизбежно во все времена.

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

• Соня Кожевникова

  14/15

• Мирон Усурбаев

  13/15

• Снежана Морозова

  13/15

• Анастасия Уткина

  14/15

• Армен Авджян

  15/15

• Костя Селиванов

  12/15

• Дмитрий Кузьмин

  12/15

• Светлана Тигиспаева

  14/15

• Денис Хворостьянов

  11/15

• Данил Белов

  15/15

«Горе от ума» история создания комедии. | Знаток

Самым известным произведением А. С. Грибоедова является знаменитая комедия «Горе от ума». История создания этой пьесы исключительно сложна. Драматург сочинял ее несколько лет. О том, как это происходило, пойдет речь в данной статье.

«Горе от ума» история создания комедии.

ПОДПИШИСЬ И УЗНАЕШЬ МНОГО НОВОГО!

Достаточно долго писалась пьеса «Горе от ума». История создания комедии получилась настолько длинной благодаря исключительной занятости А. С. Грибоедова. Ведь литературное творчество было далеко не основным его занятием. Александр Сергеевич являл собой пример исключительно одаренного человека. Уже в одиннадцать лет он стал учащимся Московского университета. В 13 лет Грибоедов был кандидатом словесных наук, но не бросил учебу, а окончил еще два престижных отделения: нравственно-политическое и физико-математическое. Грибоедов прекрасно владел десятью языками. Он писал музыку и сам великолепно исполнял ее на фортепиано. Александр Сергеевич был профессиональным дипломатом, он стал первым русским послом в Иране и погиб, отстаивая интересы своего Отечества.

Перфекционист по натуре, Грибоедов оттачивал свои литературные опыты до полного совершенства. Скрупулёзной стилистической правке подверглось и «Горе от ума». История создания произведения свидетельствует об этом. Подробный рассказ о написании книги будет изложен ниже. Сначала мы познакомимся с кратким содержанием знаменитой пьесы.

«Горе от ума» история создания комедии.

Сюжет произведения

Наверняка любой русский человек знает о существовании комедии «Горе от ума». История создания, сюжет произведения известны гораздо меньшему количеству наших соотечественников. Так о чем же пишет в своей комедии Грибоедов? Молодой человек дворянского происхождения (Чацкий) после долгого отсутствия приезжает в Москву, чтобы увидеться со своей возлюбленной — Софией. Однако девушка принимает его очень холодно. Она влюблена в другого человека — секретаря Молчалина. Чацкий пытается разгадать причину равнодушия Софии. В поисках ответа на свой вопрос он несколько раз посещает дом отца возлюбленной — высокопоставленного чиновника Фамусова. Здесь он сталкивается с представителями московского аристократического общества, большая часть которого придерживается консервативных взглядов. Раздосадованный холодностью Софии Чацкий начинает произносить обличительные монологи. Достается буквально всем участникам комедии. Несколько пренебрежительных фраз, брошенных в адрес Молчалина, задевают Софию настолько, что она распускает слух о том, что Чацкий не в своем уме. Эта весть становится достоянием общественности. В конце комедии София узнает о подлости Молчалина, а Чацкий — о предательстве возлюбленной. Фамусову открывается вся правда о свиданиях дочери с секретарем. Он впадает в беспокойство по поводу слухов, которые могут пойти в городе. София прогоняет Молчалина. Чацкий в отчаянии уезжает из Москвы. Таков сюжет знаменитой пьесы.

Замысел

История создания «Горя от ума» началась в далеком 1816 году. Именно тогда, по свидетельству С. Н. Бегичева, у Грибоедова сложился приблизительный план комедии. Вернувшись из заграничного путешествия, Александр Сергеевич пришел на светский вечер и был поражен тем, как в России преклоняются перед всем иностранным. Он тут же произнес пламенную обличительную речь, чем навлек на себя подозрение в безумии. Чтобы отомстить недалекому аристократическому обществу, Грибоедов решил написать комедию. Он часто бывал на светских раутах, балах и вечерах, где собирал материал для своего произведения.

«Горе от ума» история создания комедии.

ПОДПИШИСЬ И УЗНАЕШЬ МНОГО НОВОГО!

Первая редакция

Работа над текстом комедии началась, вероятно, в 1820-х годах. Находясь на службе в Тифлисе, Грибоедов написал два акта пьесы «Горе от ума». История создания произведения продолжилась в 1823 году, в Москве. Автор находился в отпуске, посещал светские мероприятия и набирался свежих впечатлений. Это позволило ему развернуть некоторые сцены комедии, едва намеченные в Грузии. Именно в это время был создан пламенный монолог Чацкого «А судьи кто?». Летом 1823 года в имении С.Н. Бегичева были закончены четвертый и третий акты произведения. Однако автор не считал свою комедию завершенной.

Продолжение работы

В конце 1823 и начале 1824 г. претерпела значительные изменения пьеса «Горе от ума». История создания произведения продолжилась. Грибоедов подвергал метаморфозам не только текст. Поменялась и фамилия главного действующего лица: из Чадского он стал Чацким. А комедия, именовавшаяся «Горе уму», получила окончательное свое название. Летом 1824 года в Петербурге Грибоедов осуществил внушительную стилистическую правку первого варианта произведения. Он частично изменил первый акт (монолог Чацкого, диалог Лизы и Софии, сон главной героини), а также поместил в заключительную часть комедии сцену объяснения между Молчалиным и Софией. Осенью 1824 года была написана окончательная редакция пьесы «Горе от ума». История создания произведения на этом должна была закончиться. Однако этого не случилось.

«Горе от ума» история создания комедии.

Появление списков

У комедии сразу появились проблемы с публикацией. Цензура не хотела пропускать скандальное произведение. История создания «Горя от ума», а точнее распространения среди читающей публики, продолжилась. Надеясь на публикацию своего творения, Грибоедов поощрял появление рукописных вариантов. Самым авторитетным из них считается так называемый жандровский список (принадлежащий А. А. Жандру), который был поправлен рукой самого Александра Сергеевича. Существовал и булгаринский — старательно выправленная рукописная копия пьесы, оставленная автором в 1828 году В. Ф. Булгарину. На титульной странице этого списка есть надпись Грибоедова: «Горе мое поручаю Булгарину…» Литератор надеялся, что влиятельный и предприимчивый журналист сможет оказать содействие в публикации «Горе от ума». История создания комедии продолжилась в писарских копиях произведения. Они порой изменялись в зависимости от предпочтений публики.

ПОДПИШИСЬ И УЗНАЕШЬ МНОГО НОВОГО!

Первые публикации

Еще летом 1924 года Грибоедов пытался напечатать свою комедию. Однако не так легко было получить разрешение на публикацию «Горе от ума». История создания пьесы продолжилась в кабинетах цензурного ведомства. В декабре 1924 года отрывки из третьей и первой частей комедии все же увидели свет. Они были напечатаны на страницах альманаха «Русская Талия». Однако текст был существенно сокращен и «смягчен» цензурой. Слишком смелые высказывания героев заменялись на «безвредные» и нейтральные. Так, известная фраза «Ведь надобно зависеть от других» была исправлена на «Ведь надобно других иметь в виду». Были исключены из текста произведения упоминания о «правлениях» и «монаршем лице». Однако даже в таком виде публикация комедии произвела эффект разорвавшейся бомбы. Пушкин вспоминал, что пьеса «Горе от ума» сразу сделала Грибоедова одним из ведущих поэтов своего времени.

«Горе от ума» история создания комедии.

Дальнейшая судьба произведения

При жизни литератора так и не была напечатана полная версия пьесы. История создания «Горя от ума» завершилась, но цензура препятствовала распространению комедии среди читателей. Лишь в 1831 году увидела свет полная версия произведения. Она была издана на немецком языке в городе Ревеле. В 1833 году в Москве с многочисленными цензурными купюрами комедия была напечатана на русском языке. Только в 1862 году в России была опубликована полная авторская версия произведения. Научное издание комедии осуществил известный исследователь Пиксанов Н. К. в 1913 году. «Горе от ума» было опубликовано во втором томе Полного академического собрания сочинений Александра Сергеевича Грибоедова.

«Горе от ума» история создания комедии.

Театральные постановки

Исключительно дерзкой и злободневной получилась пьеса «Горе от ума». История создания произведения сложна, но не менее интересна судьба его постановок в театре. Длительное время цензура не пропускала его. В 1825 году была предпринята неудачная попытка сыграть пьесу в Петербурге, на сцене театрального училища. Впервые пьеса «Горе от ума» была поставлена в городе Эривани в 1827 году. Ее исполнили актеры-любители — офицеры Кавказского корпуса. А. С. Грибоедов присутствовал на спектакле. В 1831 году со многими цензурными правками и купюрами комедия была сыграна на театральных подмостках Москвы и Петербурга. Только в 1860 году постановки «Горя от ума» стали осуществляться без ограничений.

«Горе от ума» история создания комедии.

Заключение

Очень долго можно рассказывать о пьесе «Горе от ума». История создания, краткое содержание произведения не могут дать полного представления о гениальности этого творения. Грибоедов создал больше, чем театральную пьесу. Он создал настоящий манифест, в котором выразил собственное отношение не только к социальным и нравственным проблемам в современном обществе, но и к вопросам о глупости и уме, «нормальности» и сумасшествии. Кому, как не Александру Сергеевичу, было знать, сколько горя может принести умственное превосходство над другими людьми. Написанная им комедия повествует об одиночестве и отчаянии незаурядного человека, задыхающегося от непонимания окружающих. В этом смысле содержит трагический подтекст «Горе от ума». История создания и место в творчестве этого произведения особые, подлежащие внимательному и скрупулезному изучению.

ПОДПИШИСЬ И УЗНАЕШЬ МНОГО НОВОГО!

История создания комедии «Горе от ума»: замысел, постановка, публикация

Фамусов и Петрушка. Художник М. Башилов

Комедия «Горе от ума» — является выдающимся произведением русской классической литературы первой половины XIX века.

В этой статье представлена история создания комедии «Горе от ума» Грибоедова: интересные факты об истории написания, постановке и публикации пьесы.

Смотрите: 
— Краткое содержание комедии
— Все материалы по комедии «Горе от ума»

История создания комедии «Горе от ума»: замысел, постановка, публикация

Начало работы над комедией

По мнению исследователей, работа над комедий началась в 1821-1822 гг. Известно, что Грибоедов наиболее интенсивно трудился над пьесой в Тифлисе, где служил с конца 1821 г. при генерале А. П. Ермолове.

В сентябре 1823 г, вернувшись в Москву, драматург продолжил свою работу над комедией. Готовое произведение он читал здесь в литературных кругах и получал восторженные отзывы.

Списки с рукописи

Еще до официальной публикации среди читающего населения пьеса разошлась в виде списков, то есть копий («список» от слова «списать»). 

Первые списки с рукописи «Горе от ума» появились в Москве зимой 1823-1824 гг. О популярности своей пьесы Грибоедов писал С. Н. Бегичеву 10 июня 1825 г.:

«Все просят у меня манускрипта и надоедают»

Первая публикация

Первая публикация комедии состоялась уже после смерти автора. В 1831 г. вдова драматурга, Н. А. Грибоедова, и его сестра его, М. С. Дурново, подали ходатайство о публикации пьесы, но цензура медлила с решением.

Наконец 21 августа 1833 г. министр С. С. Уваров специально обратился к царю по этому вопросу и разрешение на печать было дано.

В 1833 г. пьеса «Горе от ума» была впервые напечатана (с цензурными купюрами) отдельным изданием в Москве в типографии Августа Семена при Императорской медико-хирургической академии.

В 1839 г. вышло второе, петербургское издание, также с правками цензуры.

Первая постановка

Попытки Грибоедова поставить комедию на сцене не увенчались успехом. При жизни автора пьеса так и не была сыграна в театре.

Премьера спектакля состоялась в Петербурге 26 января 1831 года уже после смерти Грибоедова.

Первая полная публикация

Несмотря на то что в 1833 г. в печать вышло первое издание пьесы, спрос на книгу оказался выше тиража. В результате люди продолжали снимать друг у друга копии (списки) «Горе от ума», так как книгу было трудно купить. 

Кроме того, преимуществом копий являлось и то, что в них сохранялись «запрещенные» места, удаленные цензурой.

Пьеса «Горе от ума» распространялась в списках до 1862 г., когда император Александр II наконец разрешил печатать комедию в полном виде, в котором она известна нам сейчас. 

Исследования списков

Современным ученым не удалось обнаружить окончательную, авторскую рукопись «Горе от ума». До нас дошли лишь ее списки. 

Современный текст комедии «Горе от ума» — это результат работы исследователей по сверке многочисленных копий. В настоящее время комедия печатается на основе Булгаринского списка с исправлением описок и неточностей.
Исследователи до сих пор тщательно собирают и изучают списки комедии Грибоедова, особенно если эти списки — прижизненные, то ест датируются 20-ми годами XIX в.

В архивах Москвы насчитывается около 300 списков «Горя от ума». В Санкт-Петербурге их не меньше. Немало списков и в других городах.

«Горе от ума» история создания комедии Грибоедова

Автор J.G. На чтение 3 мин Обновлено 30 июня, 2020

История создания комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» расскажет о том, что сподвигло автора написать сочинение.

«Горе от ума» история создания

«Горе от ума» — комедия в стихах А. С. Грибоедова, сатира на аристократическое московское общество первой половины XIX века

Когда была написана комедия «Горе от ума»? 

Дата написания: 1822—1824

Впервые комедия «Горе от ума» со значительными сокращениями была опубликована уже после смерти автора в 1833 году, а полностью она вышла в свет лишь в 1861 году.

В историю русской литературы Грибоедов вошел как автор первой русской реалистической комедии «Горе от ума», хотя его перу принадлежат и другие произведения, написанные ранее (комедии «Молодые супруги», «Студент» и другие). Уже ранние пьесы Грибоедова содержали попытки соединения разных стилей с целью создания нового, но подлинно новаторским произведением стала комедия «Горе от ума», открывшая в 1825 году, вместе с трагедией «Борис Годунов» Пушкина, реалистический этап развития русской литературы.

Замысел комедии возник в 1820 году (по некоторым данным уже в 1816), но активная работа над текстом начинается в Тифлисе после возвращения Грибоедова из Персии. К началу 1822 года написаны первые два акта, а весной и летом 1823 года в Москве завершается первый вариант пьесы. Именно здесь писатель мог пополнить наблюдения над бытом и нравами московского дворянства, «надышаться воздухом» светских гостиных. Но и потом работа не прекращается: в 1824 году возникает новый вариант, имеющий название «Горе и нет ума» (первоначально — «Горе уму»).

Создавая «Горе от ума» как сатирическую комедию нравов, Грибоедов использовал в качестве образца для подражания классическую пьесу Мольера «Мизантроп». Главного героя этой пьесы, Альцеста, роднит с главным героем «Горя от ума» Чацким амплуа «злого умника»: оба персонажа открыто и яростно обличают лицемерие и другие пороки общества, в котором живут.

По приезде в Петербург Грибоедов был приглашён драматургом Н. И. Хмельницким прочесть свою новую пьесу в его доме, в узком кругу друзей, среди которых были актёры И. И. Сосницкий, В. А. и П. А. Каратыгины и драматург В. М. Фёдоров. Перед самым началом чтения с последним у Грибоедова случилась перепалка: Фёдоров неосторожно позволил себе сравнить ещё не прочитанную комедию со своим произведением «Лиза, или Последствия гордости и обольщения». Это задело автора, так что он заявил, что читать при Фёдорове не будет — хозяину дома не удалось замять ситуацию, и тот был вынужден оставить общество: «Драматургу из-за своей несчастной драмы пришлось сыграть комическую роль, а комик чуть не разыграл драмы из-за своей комедии».

В 1825 году с большими цензурными сокращениями были напечатаны отрывки из I и III актов комедии, но разрешение на её постановку получить не удалось. Это не помешало широкой известности произведения, которое расходилось в списках. Один из них декабрист И. И. Пущин, лицейский друг Пушкина, привез поэту в Михайловское.

Комедию приняли восторженно, особенно в декабристской среде.

Почему пьеса «Горе от ума» — комедия?

• Сочинения
• По литературе
• Грибоедов
• Горе от ума — комедия или драма Грибоедова

Само название говорит за себя. Слишком умным людям тяжело живётся во все времена. Это уже не комедия, это драма. Другой бы человек не стал связываться с обществом. Но не Чацкий. Не стоит никогда выступать против большинства. Затравят, как собаки зайца на охоте.

Чацкий бросает вызов всему обществу, пытается изобличить ложь. Ничего смешного здесь нет. Он заранее обречён на провал. У него нет союзников. Общество не понимает и не принимает его идеи. Оно отвергает его. Люди не хотят ничего менять. Им комфортно жить в их болоте.

А Чацкий не может понять, почему общество отвергло его с новыми прогрессивными идеями. Даже любимая девушка предпочла другого. Пусть не такого умного, не такого «продвинутого», как Чацкий.

Потом его вообще объявили сумасшедшим. Он раздражает всех, мешает им жить. А менять жизнь на новую, выходить из зоны комфорта людям так не хочется. И он просто вынужден уехать. Он чужой в этом мире, чужой в этом городишке.

Некоторые, в частности, Тугоуховский плохо слышит. Но старая графиня пытается завязать разговор именно с ним. Вот так они и кричат в течение всего вечера. Каждый хочет слушать только себя и не слышит другого. Им не интересна точка зрения другого человека.

Сам Грибоедов обозначил своё произведение, как комедию в стихах. Но это не комедия в чистом виде. Здесь специально смешаны разные жанры и сюжетные линии под видом комедии.

Первое несоответствие жанра. Софья и Чацкий переживают из-за любви. Чацкий к Софье, а Софья – к Молчалину. Оба разочаровываются друг в друге, в обществе, в жизни. Какая же это комедия? А где счастливый конец? Его нет.

Главный герой подавлен, разочаровался в людях и в нравственных идеалах, просто ретируется с поля боя. Это уже не комедия, а драма жизни. Но это ещё не всё.

Грибоедов добавил сюда и элементы сатиры. Он откровенно потешается, высмеивает пороки жителей городка – безграмотность, вульгарность, нормы поведения в обществе.

Мне почему-то кажется, что в роли Чацкого Грибоедов выписывает себя. Он ведь тоже был умница, блестящий дипломат. Наверное, многие не знают, что он любил импровизировать на рояле. Он был не профессиональным музыкантом, был просто любителем. Но он написал два прекрасных вальса — лёгких, изящных.

Общество по-своему отвергло его. Он трагически погиб на дипломатической службе в Персии. Ему было всего 34 года.

Вариант 2

«Горе от ума» написано великим русским автором А. С. Грибоедовым в первой половине девятнадцатого столетия. Была написана как говорится «на злобу дня».

Для А. С. Грибоедов главное было то, что бы его услышала Россия, чтобы она увидела воочию свои нелепые стороны и посмеялась над ними. Ведь умение смеяться над собой признак интеллекта.

Произведение представляет собой комедию в стихах. Это несоответствие людей своей оболочки, внутри одно, снаружи другое (не всегда уродство). Грибоедов показывает метаморфозу жизни высшего общества и интеллигенции, которые не слышат друг друга, а народ тем более. Многих героев в комедии Грибоедов списал из реальной жизни и показал их в карикатурном виде.

Грибоедов высмеивает надменность и надуманную таинственность дворянства. Которое играет в политическую игру под названием «масонство». «У нас есть общество и тайные собранья… По четвергам. Секретнейший союз…». Да и время в которое жил Грибоедов карикатурное. Император Николай Первый пытается играть «властелина мира» (а между тем международное сообщество очень не довольно было его политикой в Европе), весь остальной мир развивается, в монархических странах появляются парламенты, народ (хоть и отчасти) может участвовать в управлении страной. В России же до сих пор крепостничество и порют розгами. Главным советником по политическим вопросам при царе Николае, Карл Несельроде, — австрийский еврей, ростом с карлика, многие его считали агентом Англии при доме Романовых. Как позднее выясниться так оно и было. Именно его политика и советы вызвали Крымскую войну. Именно он настраивал царя против Пушкина и других великих умов «золотого века», именно он подговаривал Николая ввести войска в Венгрию, — после чего Россия получила прозвище «жандарм Европы».

Грибоедов показывает и жестокость общество которое высмеяв Чацкого, объявляет его сумасшедшим. Ему приходится бежать из Москвы. Поэтому «Горе от ума» это в первую очередь комедия, за которой кроется великая трагедия России. Нужно заметить что Грибоедов и сам попадёт в немилость к царю, его отправят в Персию послом, где он геройски погибнет. Здесь его судьба немного схожа с судьбой его героя. Когда Грибоедова только собирались отправлять в Персию, общество России пошло на соглашение с властью. Грибоедов оказался на распутье, «что делать?». За писателя выбор сделала власть.

Неэргодическая экономика

Пьеса Александра Грибоедова «Горе от ума» написана в той особой манере, которая не позволяет однозначно определить литературный жанр данного произведения. Сам Грибоедов назвал свое творение комедией в стихах. И это отчасти верно. Современники же писателя охарактеризовали пьесу «Горе от ума» как высокую комедию. И это также отчасти верно. Правда же состоит в том, что Александр Грибоедов сознательно смешал разные жанры и сюжетные линии под «прикрытием» комедии – обманчиво простой литературной формы.

Первое нарушение правил комедии состоит в драматичных переживаниях Софьи и Чацкого в отношении своих избранников – Молчалина и Софьи соответственно. Второй «проступок» против жанра заключается в том, что бурные чувства Софьи и Чацкого завершаются глубоким разочарованием в своих избранниках, которое распространяется на все окружающее их общество, а затем и на всю жизнь. Третье «преступление» против комедийного «закона» подстерегает читателя в финале пьесы, который никак не подпадает под категорию счастливого конца. Итог произведения весьма печален – глубокое разочарование главного героя (Чацкого) в людях и нравственных идеалах.

Именно этот последний аккорд «Горя от ума» и оправдывает название пьесы. Тем самым к сладости стихотворной комедии Грибоедов добавляет горечь драмы. Но и этого писателю показалось мало, и он привносит в сюжет элементы социальной сатиры. Он откровенно куражится над плутовскими повадками своих персонажей (А.А.Загорецкий), высмеивает их безграмотность (С.С.Скалозуб) и вульгарность (А.С.Молчалин), презирает их бездуховность (семья Тугоуховских) и общественные нормы поведения (П.А.Фамусов). Все это добавляет привкус кислого в и без того густо замешанную сладко-горькую жанровую смесь. И в этот художественный винегрет Грибоедов еще подсыпает горсть острого перца в виде основного рефрена произведения – мучения просвещенного интеллектуала. Эта сюжетная линия книги берет начало в библейской мудрости, высказанной легендарным царем Соломоном: «много знаний – много печали». Столь явная связь идеи пьесы с древней философией окончательно перечеркивает ее изначально игривый характер – книга приобретает монументальный характер с характерными звуками вечности.

Поистине поразительным фактом является то, что, создав многоплановую литературную смесь, Александр Грибоедов не нарушил стихотворную легкость своей комедии и все-таки сумел остаться в рамках этого жанра.

Как ему это удалось?

Ответ лежит в специфике личности самого Грибоедова. Вспомним, что помимо всего прочего он был пианистом-любителем, который оставил своим потомкам два великолепных фортепианных вальса. Причем эти вальсы обладают теми же качествами, что и его литературная пьеса – изяществом, легкостью, блеском и глубиной. Видимо, все эти качества органично уживались в душе Грибоедова и естественным образом переносились в его произведения – как литературные, так и музыкальные.

Нельзя не отметить и другое – нотки трагизма в его произведениях. Они не слишком акцентируются, не выпячиваются, но незримо присутствуют. И это «послевкусие» также неразрывно связано с личностью Александра Грибоедова, ведь его блестящая служба и судьба рано прервались – в 34 года он был растерзан толпой религиозных фанатиков в Персии. Трагизм жизни Грибоедова простирается за ее пределы и выражен в скорбном панегирике ему от его горячо любимой жены Нино Чавчавадзе: «Ум и дела твои бессмертны в памяти русской, но для чего пережила тебя любовь моя?»

Такой человек, проживший такую жизнь, просто не мог вместить свой многогранный талант в пьесу какого-то одного жанра. Выход из положения один – создать оригинальное многожанровое литературное произведение. И Александр Грибоедов прекрасно справился с этой задачей.

Официальная ссылка на статью:

Балацкая Я.Е. «Горе от ума»: драма или комедия?// «Неэргодическая экономика», 02.11.2016.

Сочинение 3

Многие ценители русской классической литературы выделяют особенное место знаменитому произведению Грибоедов «Горе от ума». До сих пор литературные критики так и не сумели придти к единому мнению относительно жанра данного шедевра. Одни называют «Горе от ума» комедией, другие литературные знатоки, более углубляясь в суть произведения, считают его драмой.

Чтобы понять смысл задумки Грибоедов, есть смысл найти время и прочесть «Горе от ума», лишь только тогда читатель может понять для себя, насколько правы или далеки профессиональные литературные критики.

По ходу повествования, читатель выделяет главного страдальца или клоуна – Чацкого. Возвратившись в столицу после долгого отсутствия, у него кардинально меняется мировоззрение и разваливается личная жизнь. Его возлюбленная не сумела сохранить теплые чувства к нему и отдала предпочтение другому мужчине, в котором просто не видит порока и подлости. Она полна романтизма и иллюзий. Напрасно он пытается вернуть любимую, указывая негативные черты характера Молчалина. Любовная драма набирает все больших оборотов. Чацкого терзают любовные муки, а разделить любовь Софья не в силах, для нее словно не существует Чацкого, которым ранее так восхищалась.

Кроме любовных разногласий назревает непонимание московского общества. Чацкий имеет на все свое личное мнение, и высшее общество не может с этим мириться, оно отвергает его. Разумеется, высшая знать не может жить так, как проповедует «правильный» Чацкий: без корысти, жестокости, без богатства. Им дики иные моральные устои. Не понятны Чацкому отсутствие богатых стремления к образованию и просвещению, он открыто презирает крепостное право. Такому свободомыслящему человеку трудно найти нишу в обществе, где нет месту более высоким ценностям, присущих Чацкому. Тонкий ум, проницательность, прямота мышления не нашли нужной оценки и признательности.

За свободу нравов светское общество открыто высмеивало и считало Чацкого чудаком. Однако главный герой упорно придерживался своего мировоззрения и не прекращал борьбу за свои идеалы. И все же, непонимание невесты и светского общества сломили его, и он уступил, но не примкнул к стаду глупых и бестолковых людей. В глубине души он остался при своем мнение, ведь важность общественного мнения для него давно утратила актуальность.

Судить о том, что «Горе от ума» комедия, можно лишь потому, что Чацкий высмеял пороки московского фамусового общества и оно отвечало ему нелепым юмором и глупостью, скудостью своего разумения. Драма литературного шедевра – в мучительной борьбе за любовь и свободу мышления.

Популярные сочинения

• Сочинение Прогулка на лыжах по зимнему лесу
  Зима замечательное время года. Вся земля покрывается белым одеялом, деревья укутываются в белую шубку. Обожаю волшебную зиму. Солнце светит иногда очень ярко и небо выглядит чистым и красивым
• Сочинение Софья Фамусова в комедии Горе от ума (Образ и характеристика 9 класс)
  Софья одна из главных героинь повести Грибоедова «Горе от ума». Ее образ считается достаточно противоречивым. Она многогранный человек. Девушку можно назвать умной и грамотной.
• Сочинение Светлый праздник Рождество Христово
  Рождество Христово — великий христианский праздник, символизирует собой возможность спасения, открывающуюся для людей с приходом в мир Иисуса Христа. Праздник Рождества Христова занимает большое место в жизни всего мира.

Произведение Грибоедова «Горе от ума» — комедия или трагедия?

Художественное совершенство пьесы А.С. Грибоедова было понято не сразу. Пушкин назвал ее «бурей в стакане воды», а к Чацкому отнесся критически. Но особых споров комедия не вызывала и была воспринята всеми правильно. Те, кто разделял взгляды Грибоедова, поняли его точку зрения и поддержали ее, те, против кого комедия была направлена, тоже поняли это и, конечно, заняли оборонительную позицию. Все было ясно: в комедии столкнулись две противоположные группы общества, взаимопонимание между которыми невозможно. А если так, то читатель может рассчитывать на возможные столкновения, перепалки, словесные дуэли. Это ли не смешно: послушать, как бранятся люди?

Надо знать, что такое русский ум. А если этот ум начнет смеяться, рассыпая направо и налево острый и едкий сарказм, то пощады не будет никому. Да, это комедия! Тонкая, изящная, умная и страстная.

А разве не смешон Чацкий? Пусть это здравомыслящий человек, но уж никак не здраводействующий. Скажите на милость, зачем он своими беспрестанными любовными объяснениями надоедает Софье, хотя она сразу отказала ему? Почему он не желает замечать ее холодности, а требует, чтобы она открыла свои сердечные тайны? Какая же девушка будет исповедоваться перед человеком, с которым три года не виделась, да который, к тому же, смеется над ее избранником?

Речь Чацкого, действительно, отличается остроумием. Но вначале Чацкому и дела не было до Фамусова, он не желал ни с кем спорить или ссориться. Единственная, ради кого он приехал в Москву, — это Софья. Но она холодна, а холодность очень мучает Чацкого. С Фамусовым говорить ему скучно, и он готов прекратить с ним спор. Но Фамусова уже не унять; он начинает поучать Чацкого, для него образец поведения — раболепство:

Смотрели бы, как делали отцы,

Учились бы, на старших глядя! —

говорит Фамусов.

Чацкий все еще не хочет продолжать споры, он готов уйти в себя. Но Фамусов сыплет соль на рану — неожиданно намекает на распространенный слух о сватовстве Скалозуба. И это будит Чацкого. Раздражение нарастает все больше и больше и в конце концов разрешается резким монологом. И вот — комедия — слово за словом, монолог за монологом, глядишь, и уже кипит, борьба не на жизнь, а на смерть.

Конечно, если с такой точки зрения рассматривать пьесу, то даже в фигуре, даже в халате или прическе Фамусова можно найти смешное. Фамусов — известный человек в Москве. Он лидер в обществе знатных и обеспеченных людей. А если Фамусов-лидер смешон, то почему бы не быть смешными остальным, нелидерам? Это не просто пьеса, а комедия, теперь во всех изданиях «Горя от ума» так и пишут: «Комедия в четырех действиях, в стихах».

Но попробуем рассмотреть пьесу с другой точки зрения.

Здесь не только личная драма, драма неудавшейся любви героя. В Чацком воплотились черты передового человека того времени. Пусть он не заботится о том, много ли людей поверят ему и поддержат, зато он убежден в искренности своих слов и поэтому сломить его ничто не в силах. Пусть он похож на лишнего человека, одинокого протестанта, мечтателя, зато его убеждения сильны. Высказав их горячо и страстно, Чацкий наносит страшный удар фамусовскому обществу. Он знает, за что воюет. Он требует места для свободы не только себе, но и своему веку. Его идеал — это свобода. И не просто свобода, а свобода от всех цепей рабства, шутовства и низкопоклонства. Он — обличитель лжи. Чацкий не понят и почти одинок — в этом трагедия самого Чацкого — благородного, умного, честного человека, с чувством собственного достоинства. В этом трагедия всей пьесы. Он сломлен количеством старой силы. Более того — он вытолкнут из фамусовского общества. Но Чацкий — победитель, а не побежденный, ибо в борьбе с миром Фамусовых остался самим собой. Из всех героев пьесы он наиболее живая личность; натура его сильнее и глубже прочих. Горячий, благородный сумасброд: обличил, осудил и восстал. Такой навсегда изгнан фамусовским обществом. Говорят, один в поле не воин. Да нет же, воин, если этот воин — Чацкий. Первым, застрельщикам всегда достается. И поэтому Чацкий — жертва. Это — еще одно подтверждение того, что пьеса «Горе от ума» — трагедия.

Так же, как в пьесе переплетается личная драма с общественной, переплетается комедия с трагедией. Но как бы ни смеялся зритель в театре, после того, как он выйдет за его пределы, обязательно найдется то, над чем захочется подумать, поразмышлять без иронии.

Обычно исполнители роли Чацкого на сцене, уже со школьной самодеятельности, подражая дурной театральной традиции, сверкают глазами и картинно заворачиваются в плащи, требуя карету. Этот же Чацкий непривычен (роль его исполняет Сергей Юрский).

Поединок добра и зла идет на равных. Человеческое обаяние Чацкого: душевная открытость, доверчивость, способность полностью отдаваться своим чувствам. И рядом с этим человеком — зло. Будничное и живучее. Скудость духа и умение поудобнее устраиваться в жизни, нетерпимость ко всему свежему и непривычному.

Постепенно приходит мысль, что с этим злом надо бороться его же средствами. Куда Чацкому со своей простотой и доверчивостью! Ведь Фамусовы, Молчалины и Скалозубы живут и сегодня. Если бы их не осталось вовсе, не было бы никакого смысла ставить пьесу Грибоедова. Театр им. Горького наполнил пьесу великолепной воинствующей гражданственностью, рожденной нашей битвой за душу человека. Ум, человечность, прямота — вот оружие, единственно достойное настоящего человека.

Умом в спектакле отличается не только Чацкий. И Фамусов не дурак, и Софья совсем не глупа, а Молчалин так и вовсе умен. Но человек во всей своей красоте и благородстве —только Чацкий. Низкий поступок Софьи стал явным. Последняя надежда исчезла. Чацкий теряет сознание. Он падает навзничь, опрокинув канделябры. Потом встает, сутулясь, через силу. В спине чувствуется усталость. Медленно поворачивается. Лицо закрыто длинными, чуть дрогнувшими пальцами. Руки постепенно открывают лоб, глаза, лицо постаревшее и поблекшее…

Не образумлюсь… виноват.

Он говорит тихо и как будто спокойно. Каждая строчка монолога, кажется, прибавляет ему сил. Это монолог-раздумье, монолог-прозрение. Это — повзросление… Он понял, что перед ним — его враги по духу. И ничто их не может помирить: ни воспоминания детства, ни чувство былой дружбы. Нет. Чацкий не клеймит этих людей и не проклинает их — он до конца понимает. Монолог его спокоен, как может быть спокойна речь человека, чувствующего свою правоту и силу:

— Вон из Москвы! Сюда я больше не ездок…

Ни крика, ни экспрессии в проявлении своих чувств:

— Карету мне, — вполголоса обращается Чацкий к стоящему рядом лакею.

Лакей не понимает.

— Карету, — еще раз повторяет Чацкий.

Устало, немного сутулясь, уходит Чацкий со сцены, уходит от этих людей, чтобы никогда больше не обмануться их мнимым родством и мнимым участием.

СПАДИЛО.РУ

А.С. Грибоедов обладал несколькими талантами. Отличный дипломат, гениальный драматург, публицист, музыкант, композитор. Несмотря на это, мир запомнил его как автора одного литературного произведения. Им стала пьеса «Горе от ума». Автор назвал ее комедией, некоторые критики окрестили драмой. Неоднозначность произведения до сих пор тревожит умы читателей и театралов.

Противоречивость жанра

Жанр комедии в драматургии никогда не был юмористическим. «Недоросль» Фонвизина трудно сравнить с добрыми, ироничными рассказами Зощенко или даже с жесткой сатирой Салтыкова-Щедрина. Социальная комедия – это текст, обличающий пороки человеческие. Такие произведения направлены на оздоровление зараженного общества. Пропаганда, нравоучения скучны, не вызывают интереса публики. А с помощью юмора, можно создать яркие, узнаваемые образы. Высмеянные пороки легче донести до читателя. Забавное легче запоминается толпой. И у цензуры меньше претензий к шуткам.

Эмоции от прочтения

Комедия в стихах – это авторское определение неотступно сопровождает «Горе от ума». Но, если вспомнить особенности жанра, возникают вопросы. Юмористические произведения должны вызывать смех. Текст местами дарит улыбку. Но эта улыбка не всегда веселая. А есть моменты, провоцирующие только неприятные эмоции: ужас, досаду, обиду, злость, жалость.

Трагедия

Присутствует здесь также любовная линия. Треугольник, который оборачивается драмой с двух сторон. Чацкий любит Софью. Но та выбирает в избранники человека низкого, двуличного, лживого. Она сама убеждается в его подлости в конце сюжета. В этом ее личная трагедия.

Но основной трагизм ситуации переживает Чацкий. Он попадает в общество, где ценны лишь низменные качества, чины и деньги. Здесь не нужно быть достойным, добрым, умным, скромным, а важно лишь таковым казаться. Низкопоклонничество, подхалимство, чинопочитание – неизменные спутники «фамусовского» общества. А герою все это «тошно». Он готов служить, но ему претит прислуживаться, хочет быть полезен делу, а не лицам. Его мнение вызывает шок.

Драма

Героя объявляют сумасшедшим и дружно разносят этот слух. Чацкому приходится покинуть Москву в сильном смятении чувств. Он нескоро еще раз захочет посетить Родину. Для меня «Горе от ума» не комедия, и не драма. Это универсальное произведение о жизни людей в нашей стране. Которое не теряет своей актуальности и сегодня.

История создания комедии Грибоедова Горе от ума (замысел, постановка, публикация)

Сам автор произведения не оставил четких свидетельств о времени появления у него идеи написать подобную комедию. Вероятно, это произошло в 1816 году. Во время светского приема Грибоедова возмутило преклонение перед иностранным, которое он выразил публично. После чего один из присутствующих назвал его сумасшедшим. В ответ драматург решил высмеять раболепие перед иностраным в литературном произведении.

Установлено, что автор посвящал много времени написанию произведения во время службы в Тифлисе с конца 1821 года. После возвращения в Москву в сентябре 1823 года, Грибоедов продолжил написание пьесы. После окончания и до публикации драматург зачитывал свое произведение литераторам и давал желающим делать рукописные копии. «Горе от ума» сделалось популярным произведением, его списки широко разошлись по Москве, начиная с рубежа 1823-1824 годов. Уже в 1825 году сам автор в частном письме свидетельствовал о том, множестве желающих ознакомиться с рукописью пьесы.

Однако впервые «Горе от ума» была опубликована только в следующем десятилетии. В 1831 г. вдова автора пьесы, Н. А. Грибоедова, вместе с его сестрой, М. С. Дурново, пытались издать произведение, но оно не получило одобрения цензуры. Только через год в 1833 году последовало разрешение на публикацию, полученное от самого царя Николая I. Оно было получено благодаря личному ходатайству известного государственного деятеля консервативного направления, на тот момент министра народного просвещения Уварова. Пьеса была сыграна в театре несколько раньше, в 1831 году, однако тоже после кончины Грибоедова.

В том же году комедия была напечатана, но без цензурных изъятий обойтись в то время было невозможно даже с такими высокими покровителями. Комедия пользовалась популярностью, и первый ее тираж был быстро полностью продан. Те же, кому не повезло купить книгу, продолжали снимать копии, которых до нашего времени дошло большое количество — несколько сотен. Благодаря ним, литературоведы ведут работу по реконструкции первоначального текста (авторская рукопись не сохранилась). В настоящее время издания делаются с булгаринского списка, который уточняется, вследствие работы с другими копиями.

После первого, издания в Москве, последовала публикация 1839 года в Санкт-Петербурге (также с цензурными правками). Впервые комедия была напечатана без них только при либерализации, начавшейся при следующем императоре Александре II, в 1862 году.

Вариант 2

Грибоедов Александр Сергеевич получил известность благодаря своей величайшей комедия «Горе от ума». Данная комедия считалась, по праву, самым выдающимся произведением начала 19 века и принесла огромную славу автору.

Историей, для написания гениальной комедии, послужил один светский вечер, на котором вся публика была вовлечена в рассказ одного болтливого француза. Александр Сергеевич не выдержал, так как был образованным и начитанным человеком, и решил поправить иностранца, но кто-то из публики выкрикнул, что Грибоедов безумен и этим высказыванием пустил молву по всей округе. Александр Сергеевич в этот момент решил отомстить всем светским вельможам, решив написать комедию ввиду этого случая.

На протяжении долгого времени Александр Сергеевич работал над произведением. Он хотел сделать свою комедию идеальной, поэтому писал её очень кропотливо. Чтобы получить больше материала он посещал светские вечера, бывал на баллах.

В 1821-1822 гг. Грибоедов наиболее усиленно трудился над пьесой, это происходило в Тифлисе, тогда было написано два акта.

В 1823-1824 годах комедия Александра Сергеевича часто претерпевала изменений со стороны самого автора. Грибоедов менял фамилии, разговоры между главными героями и даже название комедии. В 1824 году писатель попытался получить разрешение для публикации комедии, но его попытки были тщетными.

После нахождения на Кавказе, Грибоедов отправляется в Персию, там он, в надежде на то, что друг Булгарин предоставит ему помощь в опубликовании комедии, передает её Булгарину.

В 1829 году Александр Сергеевич умер, но пьеса, которою он оставил, стала главным текстом комедии.

В 1833 году пьеса была издана полностью на русском языке. Но театральные постановы были подвержены сильным изменениям со стороны цензуры. Без цензуры было опубликовано «Горе от ума» лишь в 1875 году.

В данной комедии довольно много общего между главным героем комедии и самой историей возникновения её. Главный герой бросил вызов перед обществом, но оказался бессилен перед ним, как и в своё время Александр Сергеевич. Ведь Чацкий и Грибоедов бросили зачатки семени просветительства, которое в дальнейшем времени дало плоды.

Другие сочинения:

История создания произведения Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Жанровое своеобразие комедии «Горе от ума»

История создания пьесы

Грибоедов писал пьесу два года (1822-1824). Поскольку Александр Сергеевич служил дипломатом и считался влиятельным человеком, он рассчитывал, что его творение легко пройдет цензуру вскоре станет полноценным спектаклем. Однако вскоре он понял: комедии «нет пропуску». Удалось опубликовать лишь фрагменты (в 1825 году в альманахе «Русская Талия»). Весь текст пьесы был издан много позже, в 1862 году. Первая театральная постановка состоялась в 1831 году. Однако в рукописных списках (самиздате того времени) книга распространилась стремительно и стала очень популярной среди читающей публики.

Особенность комедии

Театр – самый консервативный вид искусства, поэтому в то время, как в литературе развивались романтизм и реализм, на сцене все еще господствовал классицизм. Пьеса Грибоедова сочетает в себе черты всех трех направлений: «Горе от ума» по форме классицистическое произведение, но реалистичные диалоги и проблематика, относящаяся к реалиям России 19 века, сближают его с реализмом, а романтический герой (Чацкий) и конфликт этого героя с обществом – характерное противопоставление для романтизма. Как сочетаются в «Горе от ума» классицистический канон, романтические мотивы и общая реалистическая установка на жизненность? Автору удалось гармонично сплести противоречивые компоненты воедино за счет того, что он был блестяще образован по меркам своего времени, часто путешествовал по миру и читал на других языках, поэтому впитал новые литературные веяния раньше других драматургов. Он не вращался среди писателей, служил в дипломатической миссии, а потому его сознание было свободно от многих стереотипов, которые мешали авторам экспериментировать.

Этапы работы

Некоторые современники указывают, что первые мысли о произведении Грибоедов высказывал уже в 1816 году. Общий план комедии составлен к 1818-1820 году.

Первые два действия были написаны в Тифлисе в 1822. Работа продолжилась в следующем год во время продолжительного отпуска драматурга в загородном имении Бегичевых в Тульской области. Грибоедов переписал начало и дописал 3 и 4 действия. Данная рукопись сохранилась и сейчас принадлежит фондам Исторического музея под именем «Музейный автограф».

(«А вас, сударь, прошу я толком…» Иллюстрация к комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума», Д.Н. Кардовский, 1912)

Первое название комедии – «Горе уму». Главная идея первоначального замысла – конфликт общества и просветительских идей, носителем которых является Чадский. Изменение заголовка свидетельствует о том, что автор расширил проблематику произведения и углубил образ главного героя. Чадский – не просто схема, воплощающая ум, а глубокий характер, разум – это только одна из черт его.

К 1824 году пьеса была готова к печати, ради этого автор отправился в Петербург. В дороге он изменил развязку: вставил сцену с разоблачением Молчалина Софьей. Напечатать или оставить пьесу не удалось. На помощь пришел друг Грибоедова А.А. Жандр. В его департаменте создали множество копий комедии, которые называли списками или «Жандровской рукописью».

Произведение еще до первых публикаций приобрело популярность и разошлось на цитаты. Как говорили современники, не было такой дворянской семьи в стране, в которой не имелся бы список комедии.

Жанр драмы «Горе от ума». Комедия или драма?

Грибоедов считал, что «Горе от ума» — комедия, но поскольку в ней очень развиты трагические и драматические элементы, пьеса никак не может быть отнесена исключительно к комедийному жанру. Прежде всего, надо обратить внимание на финал произведения: он трагический. Сегодня принято определять «Горе от ума», как драму, но в 19 веке такого разделения не было, поэтому ее называли «высокая комедия» по аналогии с высоким и низким штилем Ломоносова. В этой формулировке заключено противоречие: «высокой» может быть только трагедия, а комедия по умолчанию «низкий» штиль. Пьеса не была однозначной и типичной, она вырывалась из имеющихся театральных и литературных клише, поэтому ее так высоко оценили как современники, так и нынешнее поколение читателей.

Вариант 2

Произведение не является ни одним из классических литературных жанров, поскольку относится к новаторскому созданию писателя, который изначально определял пьесу в виде сценической поэмы, затем называл ее драматической картиной, а впоследствии отнес к комедийному произведению.

Автор сознательно отходит от традиционных принципов произведений классицизма, вводя в сюжетную линию пьесу несколько конфликтов, в которых помимо любовной линии присутствует острая социально-политическая направленность, определяющая основную тематику комедии в виде трагического противостояния разумной личности, разоблачающей взяточничество, карьеризм, лицемерие, недалекому окружающему ее обществу.

Для реализации своего творческого замысла писатель вносит существенную корректировку в классицистические каноны традиционного понимания комедийного литературного жанра.

В первую очередь, автор, используя принцип триединства, изменяет правило единства действия, введя в пьесу социальную основу и не заканчивая ее добродетельным финалом, в котором добро побеждает зло.

Во-вторых, автор, описывая характерные черты персонажей комедии, добавляет к ним реалистичные, достоверные качества, наделяя каждого из героев, как положительными, так и отрицательными чертами характера. Реалистичность пьесы подчеркивается раскрытием автором насущных проблем, волнующих прогрессивных представителей современного общества, которые писатель выражает через образ основного персонажа произведения.

Кроме того, в комедии присутствуют элементы драматического произведения, которые выражаются в душевных переживаниях главного героя, столкнувшегося с безответной любовью.

Применяя в повествовании острую сатиру, писатель представляет свое произведение в виде живой демонстрации существующей общественной жизни, погрязшей в ханжестве, чинопреклонении, лживости, лицемерии, жадности. Комическая речь героев пьесы пестрит использованием многочисленных живописных, ярких, выразительных афоризмов, которые автор вкладывает в уста практически всех персонажей комедии.

Отличительной особенностью пьесы является его стихотворная форма, заключенная в неизбежный ритм, не допускающих пауз, остановок, представляющей произведение в форме музыкальной драмы.

Все вышеперечисленное позволяет отнести грибоедовское произведение к разряду литературных творений, представляющих жанровое сочетание, при этом основным из них является общественно-социальная комедия. Использование комических обстоятельств в пьесе с применением разнообразных несоответствий, противоречий между трагедией и комедией позволяет автору продемонстрировать истинный смысл драматического конфликта века нынешнего и века минувшего, раскрывая жанровую суть произведения в форме трагикомедии, выражающейся в психологическом реализме описываемых событий.

Созданное писателем творение, изобилующее художественно-сатирическими элементами, является значительным вкладом в развитии русской литературы.

Другие сочинения: ← Анализ произведения Горе от ума↑ ГрибоедовЧерты реализма в комедии Горе от ума →

Конфликт. Композиция. Проблематика

В пьесе традиционно выделяют два типа конфликта: частный (любовная драма) и общественный (противопоставление старого и нового времени, «фамусовского общества» и Чацкого). Поскольку это произведение частично относится к романтизму, мы можем утверждать, что в пьесе имеет место быть романтический конфликт личности (Чацкого) и общества (Фамусовского общества).

Один из строгих канонов классицизма – единство действия, которое предполагает причинно-следственную связь событий и эпизодов. В «Горе от ума» эта связь уже существенно ослаблена, зрителю и читателю кажется, что ничего значительного не происходит: герои ходят туда сюда, разговаривают, то есть внешнее действие довольно однообразно. Однако динамика и драматизм заложены именно в диалогах героев, пьесу надо в первую очередь слушать, чтобы уловить напряженность происходящего и смысл постановки.

Особенность композиции состоит в том, что она выстроена по канонам классицизма, количество актов не совпадает с ней.

Если комедии писателей конца 18 – начала 19 века обличали отдельные пороки, то сатира Грибоедова обрушилась на весь консервативный уклад жизни, пропитанный этими пороками. Невежество, карьеризм, солдафонство, жестокость и бюрократическая косность – все это реалии Российской Империи. Московское барство с его показной пуританской моралью и беспринципностью в делах представляет Фамусов, тупой военный карьеризм и зашоренное сознание – Скалозуб, угодливость и лицемерие чиновничества – Молчалин. Благодаря эпизодическим персонажам зритель и читатель знакомятся со всеми типажами «фамусовского общества» и видят, что их сплоченность – результат солидарности порочных людей. Многоликая и пестрая клика вобрала в себя всю пошлость, ложь и глупость, которым общество привыкло поклоняться и уступать. Персонажи не только на сцене, но и за сценой, упомянутые в репликах действующих лиц (законодательница нравов княгиня Марья Алексевна, сочинитель «глупостей образцовых» Фома Фомич, влиятельная и всемогущая Татьяна Юрьевна и другие).

Значение и новаторство пьесы «Горе от ума»

В пьесе, которую сам автор считал комедией, как ни странно, освещены наиболее актуальные проблемы того периода: несправедливость крепостного права, несовершенный государственный аппарат, невежество, проблема воспитания и т.д. Также Грибоедов включил, казалось бы, в развлекательное произведение насущные споры о пансионах, суде присяжных, цензуре и институтах.

Моральные аспекты, которые не менее важны для драматурга, порождают гуманистический пафос произведения. Автор показывает, как под прессом «фамусовского общества» гибнут лучшие качества в человеке. К примеру, Молчалин не лишен положительных качеств, но вынужден жить по законам Фамусова и ему подобных, иначе ему никогда не добиться успеха. Именно поэтому «Горе от ума» занимает особое место в русской драматургии: в нем отражены реальные конфликты и невыдуманные жизненные обстоятельства.

Композиция драмы выдержана в классицистическом стиле: соблюдение трех единств, наличие больших монологов, говорящие фамилии действующих лиц и т.д. Содержание – реалистическое, поэтому спектакль до сих пор с аншлагом проходит во многих театрах России. Герои не олицетворяют один порок или одну добродетель, как было принято в классицизме, они разносторонне развиты автором, их характеры не лишены как отрицательных, так и положительных качеств. Например, критики часто называют Чацкого глупцом или чересчур импульсивным героем. Софья не виновата в том, что за время его длительного отсутствия полюбила того, кто был рядом, а Чацкий сразу обижается, ревнует и истерически обличает все вокруг только потому, что его забыла любимая. Вспыльчивый и вздорный характер не красит главного героя.

Стоит отметить разговорный язык пьесы, где у каждого героя есть свойственные ему речевые обороты. Этот замысел был осложнен тем, что произведение написано в стихах (разностопным ямбом), но Грибоедов сумел воссоздать эффект непринужденной беседы. Уже в 1825 году писатель В.Ф. Одоевский утверждал: ««Почти все стихи комедии Грибоедова сделались пословицами, и мне часто случалось слышать в обществе, целые разговоры которых большую часть составляли стихи из «Горя от ума»».

Стоит отметить говорящие фамилии в «Горе от ума»: например, «Молчалин» означает скрытую и лицемерную натуру героя, «Скалозуб» — перевернутое слово «зубоскальство», означающее хамское поведение в обществе.

Почему комедия Грибоедова «Горе от ума» сейчас читаема?

В настоящее время люди часто используют цитаты Грибоедова, сами того не ведая. Фразеологизмы «свежо предание, а верится с трудом», «счастливые часов не наблюдают», «и дым отечества нам сладок и приятен» — все эти крылатые фразы знакомы каждому. Пьеса до сих пор актуальна за счет легкого афористичного авторского стиля Грибоедова. Он одним из первых написал драму на настоящем русском языке, на котором говорят и думают люди до сих пор. Тяжеловесный и напыщенный лексикон его времени не запомнился современнику ничем, но новаторский слог Грибоедова нашел свое место в языковой памяти русского народа. Можно ли назвать пьесу «Горе от ума» актуальной в 21 веке? Да, хотя бы потому, что мы говорим его цитатами в повседневной жизни.
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Чацкий

А вот в герое Чацком писатель воплотил качества вольнодумца, близкого к декабристам. Как передовой и разумный человек своей эпохи, он совершенно отрицательно относится к крепостному праву, чинопочитанию, невежеству и карьеризму. Он противостоит идеалам века минувшего. Чацкий — индивидуалист и гуманист, он уважает свободу мысли, простого человека, он служит делу, а не лицам, выступает за прогрессивные идеи современности, за уважение к языку и культуре, за просвещение и науку. Он вступает в спор со столичной фамусовской элитой. Он желает служить, а не прислуживаться.

Надо отметить, что Грибоедову удалось сделать свое произведение бессмертным за счет актуальности затронутой им темы. Гончаров в 1872 году об этом очень интересно написал в своей статье «Мильон терзаний», сказав, что эта пьеса так и будет продолжать жить своей нетленной жизнью, минуя еще много эпох, и никогда не утратит своей жизненности. Ведь и до сих пор фамусовы, скалозубы и молчалины заставляют наших современных чацких испытывать «горе от ума».

Гора Грибоедова из головы Разбор произведения вкратце. Горе из разума анализ

Она завершила свою работу над игривым горем из разума в далеком 1824 году, и она до сих пор не теряет своей актуальности и пользуется успехом у читателей. Эта комедия вошла в один ряд с лучшими произведениями русской литературы и, пожалуй, стала единственным творением автора, получившим мировую известность. В школьной программе Эта работа занимает не последнее место, поэтому вам предстоит работать над анализом Грибоедовской комедии Маунт с ума по эпизодам.

Конфликт и проблематика горя из разума

— Это яркое произведение, относящееся к классической русской литературе 19 века. Он переносит читателей в дом Фамусовых, где царит атмосфера лжи и притворства. И среди всего этого обмана фигурирует Чацкий, который три года назад убежал от скуки в поисках разума за границей. Вернуться назад он занимается любовью к Софиер и любовью к Родине. Вернувшись домой, Чацкий не заметил никаких изменений за время своего отсутствия, единственное, он сейчас сильно отличается от общества Magazus и не вписывается в него.Он сейчас статист, а Чацкий сошёл с ума.

Комедия горя богата своим содержанием, где каждый монолог и реплика имеет свое значение, помогая раскрыть поднятые конфликты и проблему произведения.

Если говорить о конфликте, то в названии комедии читатель видит противоречие. Ведь на самом деле из виду не может быть горя, но не в 19 веке, не в обществе Голодомора. Если для просветителей судьба была разумом, то для общества Фамовского это чума.И тут Чацкий понимает, что из его головы будет только горе.

В спектакле мы видим два противоборствующих лагеря, поэтому вся комедия — это вечный конфликт, где у героев есть даже универсальное и разное отношение к людям и стране. Итак, если бы для Чацкого смысл жизни служил Родине, то для противоположного лагеря государственные идеи не важны, они бы получили чин, да титул.

В своей пьесе Грибоедов поднимает проблемы жестокости, карьеризма, невежества и доброты.А теперь давайте сделаем комедийное горе из разума действий.

Разбор комедии горя из виду на действия

Рассматривая анализ отдельных эпизодов горя из разума, мы сможем более подробно изучить пьесу Грибоедова с ее проблемами, актуальными темами, идеями, где несовершенство государственного аппарата, проблема воспитания, несправедливость крепостное право очевидно. Комедия состоит из четырех действий, мы их рассмотрим.

Анализ 1 действия

На первом этапе комедии все события происходят в Доме Фамусовых и мы идем в дом Павла Афанасьевича.Слуга Лизы прикрывает софию, которая на свидании молчит. Мужчине следовало бы незаметно уйти, но он все равно обнаруживает, что находится в доме проезжающим. Лизу с Софией обсуждает Молчалин, а горничная говорит, что у нее нет будущего с этим человеком, так как отец девушки не одобрит брак. Лучшим выбором Софии станет рокозуб, у которого тоже есть подбородок и деньги. И, по словам Фамусова, этого достаточно для счастья дочери. Рассуждая о разуме, Лиза вспомнила о Чацких и юной любви дам.В этот момент появляется Чацкий, который поспешил к Софье и которого Софья встретила очень холодной. Чацкий подозревает, что девушка влюблена в кого-то другого.

В общем, здесь происходят первые знакомства читателя с героями, в разговорах о которых мы начинаем понимать, что для кого важно и приоритетно.

Анализ 2 Действия

Обращаясь к анализу 2 пьесы по пьесе Грибоедова, мы видим первые конфликты, возникающие между героями. Вначале, когда Чацкий спрашивает Фамусова о том, что он получил, если он просил руки Софии, мы видим, что звание и положение будущего зятя были важны для Фамусова.При этом все можно получить и без заслуг, достаточно заправиться, как в свое время делал его дядя, который за умение служить императрице достиг высокого положения. Такое отношение было чуждо Чаткому, обвиняющему эпоху прошлого, то есть поколение Фамусовых, в том, что их судят люди размером кошелька и готовы шутить. Чацкий предпочитал обслуживать дело, а не отдельные личности. Мы видим богатого рокозуба, который облегчил цель стать генералом, но этот титул он хочет не заработать, а получить.Здесь скалы станут хорошей вечеринкой для Софии. И здесь проявляется конфликт свободы, где Фамус начинает обвинять Чацкого в его смелых мыслях и высказываниях. И Чацкий не приемлет того, что люди науки, те, кто занимается искусством, а не гонятся за рангами в фамовском обществе.

Анализируя второе действие, мы видим, что Фамусов — это жених, имеющий чины и сословия. Во втором действии также становится известно истинное отношение Софии к тишине.Чацкий теперь понимает, кому небезразлична девушка.

Анализ 3 Действия

Далее нас переносят в комнату, где произошла беседа Софьи и Чацкого. Мужчина хотел понять, кто симпатичен сердцу девушки, молча или скакун. Но она оставила ответ, а Чацкий признается Софиеру, что без ума от нее. Эта фраза будет продолжаться и героиня обращается против Чацкого, называя его сумасшедшим в искомый вечер. Весть о безумии на балу, куда были приглашены только влиятельные столичные люди, быстро распространилась.Самому же Чацкому было неуютно в этом обществе, он был недоволен столицей, где не было ничего русского. На каждом шагу чувствовался чужой путь. Было много французского. Настолько, что француз чувствовал себя в России, как дома. Для Чацкого это было ужасно и неприемлемо, но для Фамусова общество было знакомо, и они с радостью поклонились Франции.

Разбор 3-х действий затрагивает тему взаимоотношений общества с другого мнения, куда стоило закинуть фразу, так как она была сразу взята, не утруждая себя поиском правды и лжи.Мы видим кильватерную толпу, которая из-за шуток Софии свела Чацкого с ума. Мы видим, как они верят власти. И сам автор пишет, что если говорят князья, значит, так и есть. Собственно, это тоже была одна из проблем, которые поднимал Грибоедов.

Анализ 4 Действия

Продолжая анализ 4-х действий комедии, мы видим ее завершающую стадию. Это конец мяча, все гости уничтожены. В 4 действии мы видим истинное лицо Молчалина, который совсем не любит Софию, и просто слышится на глазах у Фамусовых.Он слышит Софью, которая заставляет молчать. Тот же пытается заслужить прощение, бросаясь на ноги. Чацкий вспоминает о чувстве собственного достоинства. Он надеялся разбудить в девушке любовь, а она только посмеивалась над ним, называя Чацкого сумасшедшим. Она предала их дружбу, предала их чувства. Чацкий обвиняет героиню в том, что она три года назад притворилась надеждой, не сказав правду о его безразличии. Но он думал о ней только все три года. Чаткома становится плохой в этом фамовском обществе. Он душный, у него сонный капитал.Не потеряв достоинства, Чацкий высказывает свое мнение и теперь покидает такой заграничный дом Фамусовых.

В 4-х комедийных боевиках мы видим проблему человеческого достоинства, которая должна быть в каждом. Но для фамусовского общества это чуждо.

Закончив анализ эпизодов творчества Грибоедова, мы еще раз убедились в его важности. Ведь в наше время много крылатых фраз употребляется в повседневной жизни. Спектакли наполняют яркие образы и сравнения. Остроумных высказываний много, а язык понятный, что по праву делает работу Великих и Людей.Главная ценность в том, что, в отличие от других писателей, 18-19 взрывчатых веществ, отрицавших пороки отдельных людей, Грибоедов обрушился сатирой на всю жизненную линию, которая полностью погрязла в пороках. В этом была сила комедии, ставшей достоянием русской литературы и читаемой в наши дни с удовольствием.

«Горе от ума» Анализ комедии Грибоедова

А какую оценку вы ставите?

Итого по теме: «Чацкий и Молчанин в комедийном горе из разума»

Статьи меню:

Фигурки Пэна — одни из самых уникальных людей на планете, они умеют создать многогранный шедевр на основе короткой ситуации.Практически такая же участь постигла комедию Грибоедова «Гора из виду».

История создания произведения «Горе от ума»

Однажды Грибоедову довелось побывать на одном из ужинов в аристократических кругах. Там он стал свидетелем необычной картины: одним из гостей был иностранный гражданин. Аристократы очень ценили все иностранное, им хотелось как можно больше нравиться на них, поэтому любые контакты с иностранными гостями, особенно знатного происхождения, оценивались для представителей высшего общества.Поэтому все время обеда было посвящено трепетному отношению к иностранному гостю — Грибоедов, воспринимавший враждебные попытки русской аристократии заполучить все иностранное, в том числе поведение, язык и особенности быта, не мог упустить момент и не мог упустить момент. говорить об этом.

Предлагаем ознакомиться с комедией «А. Грибоедов« Горе из ума ».

Естественно, его речь не была услышана — аристократы сочли Грибоедова пережившим разум и сразу пустили слух о его душевном нездоровье.Сдержанный Александр Сергеевич после этого решил написать комедию, в которой уместились бы все пороки аристократического общества. Произошло это в 1816 году.

История комедийного издания

Однако через некоторое время его начали создавать произведения Грибоедова. В 1823 году были готовы первые комедийные фрагменты. Грибоедов время от времени представлял их обществу сначала в Москве, затем в Тифлисе.

С публикацией тоже долгое время были трудности — текст неоднократно подвергался цензуре и как следствие — доработке и переработке.Только в 1825 г. были опубликованы фрагменты произведения.

При жизни Грибоедова его произведение так и не было опубликовано полностью — в надежде, что его друг Булгарин поможет в этом, Александр Сергеевич дает ему рукопись своей комедии, которая в то время называлась «Гора безумия», но публикации не последовало.

Через четыре года после смерти Грибоедова (в 1833 году) «Гора» все же увидела свет. Однако текст комедии был искажен комиссией по редакции и цензуре — текст был слишком недействительным для публикации моментов.Только в 1875 году произведение вышло без цензуры.

Комедийные герои

Всех героев спектакля можно разделить на три категории — основных, шахтерских и третьеволосых.

ТО центральный Образы Комедии включают Фамусов, Чацких, Молчанина и Софью Павловну

• Фамусов Павел Афанасьевич — Аристократ по происхождению, заведующий в государственном учреждении. Он нечестный и коррумпированный чиновник, как представитель общества он тоже далек от идеала.
• Софья Павловна Фамусова — Юная дочь Фамусова, несмотря на юный возраст, уже активно использует приемы, принятые в аристократических кругах — девушка любит играть чувствами других людей. Ей нравится быть в центре внимания.
• Александр Чацкий — потомственный аристократ, сирота. Его берут на воспитание к Фамусовым после смерти родителей. Некоторое время Александр состоял на военной службе, но разочаровался в этом виде деятельности.
• Алексей Степанович Молчанин — секретарь Фамусова, человек неживого происхождения, который благодаря действиям Фамусова приобретает дворянский чин. Молчанин — подлый и лицемерный человек, который любой ценой подогревает желание прорваться в аристократические круги.

КО второстепенные персонажи Эти образы скалозиса, Лизы и Рееталова есть.

• Скалозуб Сергей Сергеевич — дворянин, молодой офицер, которого интересует только служба.
• Рехитлес — старый друг Павел Афанасьевич, потомственный дворянин.
• Лиза — Служанка в Доме Фамусовых, в который влюблен Молчанин.

К действующим лицам Громовой значимости относятся образы Антона Антоновича Загорецкого, Анфисы Ниловны Хлесковой, Платона Михайловича Корича, Натальи Дмитриевны Горич, князя Петра Ильича Тогуховского, Джампера Герникова и Петрушки — все они действительно играют в спектакле, но благодаря своей социальной позы помогают описать точную и некрасивую картину действительности.

Молодой помещик Чацкий после трехлетнего отсутствия в России возвращается домой. Он приезжает в дом своего воспитателя Фамусова, чтобы вытереться о дочери, в которую он давно влюблен, Софии.

В доме Фамусова Чацкий отмечает, что за время его отсутствия пороки аристократии только усугублялись. Молодой человек удивлен коррупцией и расчетливостью представителей высшего общества. Аристократы Вместо того, чтобы подавать пример гуманизма и честности, применяют пример взяточничества и публичных игр, что отпугивает Чацкого.Идеальным поведением в высших кругах был выбор — аристократам стало неважно служить — теперь служить модой. Влияние противоположной позиции Чацкого по отношению к обществу Фамовского становится главной причиной, по которой он не может претендовать на руку Sony.

Предлагаем ознакомиться с комедией «Гора Разума» А. Грибоедова.

Александр до сих пор не теряет надежды. Он думает, что благосклонность девушки сможет изменить ситуацию, но здесь Чапского ожидает разочарование — его очень любит Соня, но секретарша отца.

Однако Соня не торопится отвечать на отказ Чацкому, она скрывает от Чацкого истинное положение дел и делает вид, что симпатия Александра приятна. Кроме того, девушка развеивает слухи о том, что у Чацкого

катастрофы с психическим здоровьем. Когда Александр узнает правду, он понимает, что такая девушка не может быть его женой. Единственное, что остается Александру, — это уехать из Москвы.

Размер стихотворения и особенности пьес

Пьез Грибоедов «Горе от ума» написано ямбом.Количество остановок в стихах неодинаково (в отличие от традиционного александрийского стиха, в котором предусматривалось использование шестигранной ямбы) — периодически Александр Сергеевич меняет количество остановок. Их количество варьируется от одного до шести.

Система рифм тоже нестабильна. В спектакле можно увидеть практически все варианты — парилка, кросс, мрачный. Кроме того, Грибоедов использует внутреннюю рифму.

Темы и задачи пьес

Главный конфликт пьес определяется рамками противостояния «века настоящего» и «века прошлого».Такое понятие не ограничивается исключительно отношением к службе и снабжению человека — под этими фразами скрывается большой круг проблем.

Прежде всего, проблема вида человеческой деятельности и распределения их на дворянские сословия (гражданская служба в государственных учреждениях и военная служба) и постыдные (писательская, научная деятельность).

Второй проблемой спектакля было прославление сублиза — авторитет и уважение в обществе заслуживает не доблестная служба или примерно выполненная работа, но умение угодить вышестоящему руководству.

Следующая проблема — это взяточничество и циркулярное поручение. Все проблемы в обществе можно решить деньгами или связями.

Возникает проблема искренности и честности. Грибоедов — Люди говорят, что выгодно. Они готовы мазать и обманывать ради получения какого-то товара. Редко кто готов высказать верное мнение, особенно если оно не совпадает с мнением большинства.

Большинство людей становятся зависимыми от чужого мнения, они готовы строить свою жизнь, руководствуясь не удобством, а традициями, даже если это сильно делает их жизнь.

Проблема эгоизма стала причиной появления двуличия на любовном фронте — быть монохомбом было не в моде.

Жанр произведения «Гора из ума»

Особенности проблемного спектакля вызвали появление дискуссии в литературных кругах о жанре «Гора из разума». Мнения исследователей по этому поводу разделились.

Одни считают, что это должным образом закреплено за жанром комедии, другие уверены, что подобные проблемы характерны для драматического произведения.

Основная причина, позволяющая определить спектакль как драму, — глобальность поставленной проблемы. Конфликт пьесы построен на глубоком чувстве разочарования, что не свойственно комедии. Элементы комикса, которые присутствуют в описании персонажей персонажей, минимальны и, по мнению исследователей, используются для усиления драматической функции в тексте.

Исходя из такой позиции, наряду с предложениями по определению жанра, в ходе обсуждения стали появляться комедия или драма и предложения по смешиванию жанров.Так, например, Н.И. Надеждин определил это как сатирическую картину.

Н.К. Писканов, анализируя особенности пьесы, пришел к выводу, что точно определить ее жанр невозможно — литературные короны имеют все основания обозначать его как социальную драму, реалистическую бытовую пьесу, психологическую драму и даже музыкальную драму ( исходя из особенностей стихотворения).

Несмотря на все дискуссии, пьесу Грибоедова «Горе от ума» продолжают называть комедией.В первую очередь, это связано с тем, что Александр Сергеевич сам определил жанр своего творчества. Хотя комические элементы в спектакле широко не используются, а его структура и особенности сюжета далеки от традиционного комического, все же влияние сатиры и юмора в спектакле сыграло заметную роль.

Таким образом, Piese A.S. Грибоедова «Горе от ума» — произведение многогранное и обширное.

Разнообразие сюжетов и проблем пьесы, а также способов изображения сути конфликта вызвали дискуссию в жанре пьесы.

Проблемы и темы, поднятые Грибоедовым, можно отнести к категории «вечных» тех, кто никогда не теряет своей актуальности.

Комедия «Горе от ума» Грибоедова: Анализ произведения, материалы для сочинения

Грибоедов писал пьесы за два года (1822-1824). Поскольку Александр Сергеевич служил дипломатом и считался влиятельной личностью, он ожидал, что его творение легко пройдет цензуру, скоро станет полноценным спектаклем. Однако вскоре он понял: комедии «не проходят».Мне удалось опубликовать только фрагменты (в 1825 г. в альмане «Русская талия»). Весь текст пьесы был опубликован намного позже, в 1862 году. Первое театрализованное представление состоялось в 1831 году. Однако по рукописным спискам (тогдашний самиздат) книга быстро распространилась и стала очень популярной среди читающей публики.

Художественная комедия

Театр — наиболее консервативный вид искусства, поэтому в то время, когда в литературе развивались романтизм и реализм, на сцене все еще господствовал классицизм.В пьесе Грибоедова сочетаются черты всех трех направлений: «Горе от разума» в форме классического произведения, но реалистичные диалоги и вопросы, связанные с реалиями России XIX века, приближают ее к реализму, а герой романтический (Чацкий) и конфликт этого героя с обществом — характерное противостояние романтизму. Как сочетаются классический канон, романтические мотивы и обычная реалистическая инсталляция жизненной силы в «горе из разума»? Так много противоречивых компонентов удалось гармонично соединить автору благодаря тому, что он был блестяще сформирован по меркам своего времени, он часто путешествовал по миру и читал на других языках, поэтому я впитывал новые литературные течения раньше других драматургов.Он не вращался среди писателей, не служил в дипломатической миссии, а потому его сознание было свободно от многих стереотипов, мешавших авторам экспериментировать.

Драма, жанр «Гора от ума». Комедия или драма?

Грибоедов считал, что «Горе из разума» — это комедия, но, поскольку в ней очень развиты трагические и драматические элементы, пьесу нельзя отнести исключительно к жанру комедии. В первую очередь нужно обратить внимание на финал произведения: он трагичен.Сегодня принято определять «горе из разума», как драму, но в 19 веке такого разделения не было, поэтому она получила название «высокая комедия» по аналогии с высоким и низким штампом Ломоносова. В этой формулировке делается вывод о противоречии: «высокой» может быть только трагедия, а по умолчанию — «низкая» комедия. Спектакль не был однозначным и типичным, он вырвался из существующих театральных и литературных штампов, поэтому был на высоте современников и нынешнего поколения читателей.

Конфликт. Состав. Проблемы

В спектакле традиционно выделяют два типа конфликта : Частный (любовная драма) и общественный (противостояние старого и нового времени, «Фамовское общество» и Чацкий). Поскольку это произведение частично относится к романтизму, можно утверждать, что в спектакле присутствует романтический конфликт личности (Чацкий) и социума (общество Фамововского) в пьесе.

Один из строгих канонов классицизма — единство действия, предполагающее причинную связь между событиями и эпизодами.В «горе из разума» эта связь уже существенно ослаблена, зрителю и читателю кажется, что ничего существенного не происходит: герои ходят сюда, разговаривают, то есть внешний эффект довольно однообразный. Однако динамика и драматизм заложены в диалогах героев, спектакль нужно прежде всего слушать, чтобы уловить накал происходящего и смысл постановки.

Особенность композиции в том, что она построена по канонам классицизма, количество действий с ней не совпадает.

Если комедиям писателей конца XVIII — начала XIX века были даны отдельные недостатки, то Сатира Грибоедова впала в весь консервативный образ жизни, пропитанный этими пороками. Незнание, карьеризм, воинственность, жестокость и бюрократический уют — все это реалии Российской Империи. Московская Барзнесс с его показной пуританской моралью и беспринципностью в делах олицетворяет Магазинова, тупой военный карьеризм и упрямое сознание — скалы, воды и лицемерие чиновников — Молчанина.Спасибо эпизодическим персонажам Зритель и читатель знакомятся со всеми типами «фамовского общества» и видят, что их сплоченность — это результат сплоченности порочных людей. Многосторонние и печатные клики вобрали в себя всю пошлость, ложь и глупость, которым общество привыкло поклоняться и делать выводы. Персонажи не только на сцене, но и для сцены упоминаются в репликах актеров (законодательница рыцарей Марья Алексна, писатель «Образцовой глупости» Томас Фомич, влиятельная и всемогущая Татьяна Юрьевна и другие).

Смысл и новаторство спектакля «Горе от ума»

В пьесе, которую сам автор считал комедией, как ни странно, освещены наиболее актуальные проблемы того периода: несправедливость крепостного права, несовершенная государственная служба, невежество, проблема воспитания и т. Д. Вроде бы на зрелищности работают, острые споры о гостевых домах, жюри, цензуре и институтах.

Моральные аспекты, не менее важные для драматурга, порождают гуманистический пафос произведения.Автор показывает, как под прессой «Общество Фамовского» умирает высшие качества человека. Например, Молчанин не обделен положительными качествами, а вынужден жить по законам Фамусова и им подобных, иначе у него никогда не получится. Поэтому «душевное горе» занимает особое место в русской драматургии: оно отражает реальные конфликты и неуязвимые жизненные обстоятельства.

Композиция драмы выдержана в классическом стиле: соблюдение трех частей, наличие крупных монологов, говорящих фамилий действующих лиц и т. Д.По содержанию он реалистичен, поэтому спектакль до сих пор ставят во многих театрах России. Герои не олицетворяют один порок или одну добродетель, как это было принято в классицизме, они разносторонне развиты автором, их герои не лишены как отрицательных, так и положительных качеств. Например, критиков часто называют глупыми дураками или слишком импульсивными героями. София не виновата в том, что во время его длительного отсутствия любила того, кто был рядом, а Чацкий сразу обижался, ревновал и истерически отказывался от всего вокруг только потому, что его любимый забыл.Вспыльчивый и узкий характер не рисует главного героя.

Стоит отметить разговорные пьесы, в которых каждому герою свойственны речевые обороты. Эта идея осложнялась тем, что произведение написано стихами (по-другому), но Грибоедову удалось воссоздать эффект непринужденной беседы. Уже в 1825 году писатель В.Ф. Одоевский утверждал: «Практически все стихи комедии Грибоедова стали пословицами, и мне часто приходилось слышать в обществе, целые разговоры которого больше всего составляли стихи из« горя из ума ».«

Стоит отметить говорящих фамилий в «Горе разума» : Например, «Молчанин» означает скрытый и лицемерный характер героя, «Скалосуб» — перевернутое слово «deordares», означающее поведение Хама в обществе. .

Почему теперь читается комедия Грибоедова «Горе от ума»?

В настоящее время люди часто используют цитаты Грибоедова, сами того не подозревая. Фразеологизмы «Свежее предание и тяжело с трудом», «часы радости не наблюдают», «и дым Отчизны нам сладкий и приятный» — все эти крылатые фразы знакомы каждому.Спектакль по-прежнему актуален благодаря легкой афористической авторской манере Грибоедова. Он одним из первых написал драму на современном русском языке, о чем люди говорят и думают до сих пор. Тяжелая и помпезная лексика своего времени не запомнилась современнику, но новаторский слог Грибоедова нашел свое место в языковой памяти русского народа. Можно ли назвать спектакль «Печаль из разума» актуальным в 21 веке? Да хотя бы потому, что мы говорим его цитаты в повседневной жизни.

Интересно? Сэкономьте на стене!

Основная идея произведения «Горе из разума» — это иллюстрация подлости, незнания и работоспособности перед рядами и традициями, противопоставленными новыми идеями, подлинной культурой, свободой и разумом. Главный герой Чацкого выступил в спектакле с представителем очень демократически настроенного общества молодежи, бросившим открытый вызов консерваторам и крепостным. Все эти тонкости, бушевавшие в общественно-политической жизни, Грибоедов сумел отразить на примере классического комедийного любовного треугольника.Примечательно, что основная часть описываемой Творцом работы происходит в течение одного дня, а сами персонажи отображаются очень ярко.

Многие современники писателя почтили его рукопись искренней похвалой и ратифицировали перед королем разрешение на публикацию комедии.

История написания комедии «Гора от ума»

Идея написать комедию «Горе от ума» посетила Грибоедова во время его пребывания в Петербурге.В 1816 году он вернулся в город из-за границы и был на одном из светских приемов. Глубокое внутреннее возмущение вызвало у многих россиян иностранца, после того как он заметил, что город знает на глазах одного из гостей проезда. Писатель не сдержался и показал свое отрицательное отношение. Между тем, не разделявший своих убеждений один из приглашенных парировал, что Мускоедов сошел с ума.

События того вечера были основаны на комедии, а сам Грибоедов стал прообразом главного героя Чацкого.Работа над творчеством писателя началась в 1821 году. Он работал над комедией в Тифлисе, где служил под началом генерала Ермолова, и в Москве.

В 1823 году работа над пьесой была завершена, и писатель стал читать ее в московских литературных кругах, оставляя восторженные отзывы. Комедию успешно уволили в виде списков среди читающего населения, но впервые она была опубликована только в 1833 году, после посланника Уварова царю. Самого писателя к тому времени в живых уже не было.

Анализ работы

Комедия по основному сюжету

События, описанные в комедии, происходят в начале XIX в. века, в доме столичного чиновника Фамусова. Его юная дочь. Софья влюблена в секретаря Фамусова Молчалина. Он человек расчетливый, небогатый, занимающий небольшой подбородок.

Зная о страстях Софии, он встречает ее расчетом. Однажды в дом Фамусова приезжает молодой норалиец Чазки — друг семьи, который не был в России три года.Цель его возвращения — женитьба на Софье, к которой он испытывает чувства. Сама София скрывает свою любовь в Молчалине от главного героя комедии.

Отец Софья мужчина старого пола и взглядов. Он обращается в ряды и считает, что молодые должны нравиться всем начальству, не показывать свое мнение и самоотверженно служить первым. Чацкий, в отличие от него, остроумный молодой человек с чувством гордости и хорошего образования. Такие взгляды он осуждает, считает глупыми, лицемерными и пустыми.Больше споров возникает между Фамусовым и Чацким.

В день приезда Чацкого в Дом Фамусова собираются приглашенные гости. Вечером София опровергает его слух, как будто Чацкий сошел с ума. Гости, также не разделяющие его взглядов, активно подхватывают эту мысль и единодушно признают героя безумия.

Однажды вечером в Белом Воронене Чацкий собирается покинуть Дом Голодомора. В ожидании кареты он слышит, как секретарь Фамусова узнается в его чувствах служанки Господней.Это слышит и София, которая сразу же выезжает из дома Молчалина.

Соединение любовных сцен Заканчивается разочарованием Чацкого в Софье и светском обществе. Герой навсегда уезжает из Москвы.

Герои комедии «Маунт от ума»

это главный герой комедии Грибоедов. Он дерзкий дворянин, в владении которого находится 300 — 400 душ. Чацкий рано оставался орлым, а так как его отец был близким другом Фамусова, то с детства он воспитывался с Софией в Доме Фамус.Позже ему с ними стало скучно, и сначала он поселился отдельно, а потом и вовсе ушел в мир.

С детства Чацкий и София дружили, но испытывали не только дружеские чувства.

Главный герой комедии Грибоедова не глуп, остроумен, красноречив. Любитель насмешек над глупыми, Чацкий был либералом, не желающим притворяться перед начальством и служить высшему Китаю. Именно поэтому он не служил в армии и не был государственным чиновником, что для той эпохи и его родословной — большая редкость.

Фамусов — старик с седыми висками, дворянин. Для своих лет он очень бодрый и свежий. Павел Афанасьевич Видовец, из детей — единственная Софья, 17 лет.

Чиновник состоит на государственной службе, богато, но в то же время ветрено. Аптеки без ограничений для собственных горничных. Его характер взрывной, беспокойный. Павел Афанасьевич Общеглый, но с нужными людьми. Умеет проявлять должную вежливость. Пример тому — его общение с полковником, за которого Фамусов хочет жениться на дочери.Для своей цели он готов на все. Для него характерна покорность, свободное пространство перед рядами и низкая плоскость. Также он дорожит мнением общества о себе и своей семье. Чтение чиновника не любит, а образование не считает важным.

Софья — дочь богатого чиновника. Симпатичный и образованный по лучшим правилам московское дворянство. Рано оставшись без матери, но находясь на попечении гувернантки мадам Розье, она читает французские книги, танцует и играет на фортепиано.Девушка София непостоянна, ветренна и легко увлекается юношами. В то же время она доверчива и очень наивна.

По ходу пьесы видно, что она не замечает того факта, что Молчанин ее не любит и находится рядом с ней из-за собственной выгоды. Отец называет ее раковиной и бесстыдством, сама София считает себя умной, а не трусливой барышней.

Секретарь Фамусов, живущий в их доме — праздный молодой человек из очень бедной семьи.Свой дворянский титул Молчанин получил только во время службы, которая в те времена считалась допустимой. За это Фармус иногда называет его безродным.

Фамилия героя как нельзя лучше соответствует его характеру и темпераменту. Он не любит разговаривать. Молчанин ограниченный и очень глупый человек. Он ведет себя скромно и спокойно, чтит чины и старается угодить всем, кто находится в его окружении. Делает это исключительно с пользой.

Алексей Степанович никогда не высказывает своего мнения, из-за чего окружающие считают его вполне симпатичным молодым человеком.На самом деле он подлый, беспринципный и трусливый. В конце комедии становится ясно, что Молчанлин влюблен в служанку Лизу. Признавшись ей в этом, он получает часть праведного гнева от Софии, но характерную для него солодку, он позволяет ему оставаться на службе у ее отца и так далее.

Скалозуб — второстепенный герой Комедии, он великолепный полковник, желающий стать генералом.

Павел Афанасьевич относится к разряду завидных московских женихов.По мнению Фамусова, богатого офицера, имеющего вес и статус в обществе — хорошая вечеринка для его дочери. Сам Софиер не любил ее душу. В произведении изображение скребка собрано в отдельные фразы. К выступлению Чацкого Сергей Сергеевич присоединяется к отбрасывающим рассуждениям. Они выдают свое невежество и необразованность.

Слуга Лиза

Лисанка — обычная горничная в Доме Фамовских, но при этом занимает довольно высокое место среди других.литературные персонажи И ей дано довольно много разных эпизодов и описаний. Автор подробно описывает, что делает Лиза и что и как говорит. Она заставляет признаться в своих чувствах других героев пьесы, провоцирует их на определенные действия, подталкивает к различным решениям, важным для их жизни.

Мистер Риталес появляется в четвертом действии произведения. Это второстепенный, но яркий персонаж комедии, приглашенный на бал к Фамовану по случаю имени его дочери Софии.Для его образа характерен человек, выбирающий легкий жизненный путь.

Загорецкий

Антон Антонович Загорецкий — Светский Кутил без званий и почестей, однако кто может, и любящий быть приглашенным ко всем приемникам. За счет его дара — угождать «двору».

Спешив посетить центр событий, «словно» со стороны второстепенный герой А.С. Грибоедова Антона Антоновича, собственное лицо, оказывается приглашенным на вечер в дом Fastaway.С первых же секунд становится понятным действие с его лицом — Загорецкий такой же «кадр».

Мадам Хлесова — тоже один из второстепенных персонажей комедии, но роль у нее очень колоритная. Это женщина уже старых лет. Она из семьи 65. У нее есть собака-шпиц и чернокожая горничная Арапка. Хлестов в курсе последних сплетен на дворе и охотно делится собственными историями из жизни, в которых легко повествует о других персонажах.

Композиция и сюжетные линии комедии «Гора Разума»

При написании комедии «Горе от разума» Грибоедов использовал характерный для этого жанра Прием.Здесь мы видим классический сюжет, где двое мужчин претендуют на руку одной девушки. Их образы тоже классические: один скромный и уважительный, второй образованный, гордый и уверенный в собственном превосходстве. Правда, в пьесе Грибоедов несколько иначе расставил акценты в образе героев, сделав его милым для общества, это был Молколли, а не Чацкий.

В нескольких главах пьесы дается предыстория жизни в Доме Голода, и только в седьмом явлении начинается любовный сюжет.Достаточно подробное подробное описание во время спектакля повествует лишь об одном дне. Длительное развитие событий здесь не описывается. Сюжетные линии В комедии два. Это конфликты: любовные и социальные.

Каждое из образов, описанных Грибоедовым, многогранно. Интересен даже силеллин, к которому уже у читателя возникает неприятное отношение, но явного отвращения он не вызывает. Ему интересно наблюдать в разных эпизодах.

В пьесе, несмотря на захват фундаментальных построек, есть определенные отклонения для построения сюжета, и четко прослеживается, что комедия написана на стыке сразу литературных эпох: процветающего романтизма, зарождающегося реализма и умирающего классицизма.

Комедия Грибоедова «Горе от ума» получила свою популярность не только за использование классических приемов построения сюжета в нестандартных для них рамках, произошли явные изменения в обществе, которые тогда только зародились и дали свои первые ростки.

Это произведение интересно еще и тем, что оно выделено из всех остальных сочинений Грибоедова.

Статьи меню:

Фигурки Пэна — одни из самых уникальных людей на планете, они умеют создать многогранный шедевр на основе короткой ситуации.Практически такая же участь постигла комедию Грибоедова «Гора из виду».

История создания произведения «Горе от ума»

Однажды Грибоедову довелось побывать на одном из ужинов в аристократических кругах. Там он стал свидетелем необычной картины: одним из гостей был иностранный гражданин. Аристократы очень ценили все иностранцы, хотели как можно больше нравиться им, поэтому любые контакты с заморскими гостями, особенно знатного происхождения, оценивались для представителей высшего общества.Поэтому все время обеда было посвящено трепетному отношению к иностранному гостю — Грибоедов, воспринимавший враждебные попытки русской аристократии заполучить все иностранное, в том числе поведение, язык и особенности быта, не мог упустить момент и не мог упустить момент. говорить об этом.

Предлагаем ознакомиться с «характеристикой Молчалина» в комедии «А.Грибоедов» Горе из разума ».

Естественно, его речь не была услышана — аристократы сочли Грибоедова пережившим разум и сразу пустили слух о его душевном нездоровье.Сдержанный Александр Сергеевич после этого решил написать комедию, в которой уместились бы все пороки аристократического общества. Произошло это в 1816 году.

История комедийного издания

Однако через некоторое время его начали создавать произведения Грибоедова. В 1823 году были готовы первые комедийные фрагменты. Грибоедов время от времени представлял их обществу сначала в Москве, затем в Тифлисе.

С публикацией тоже долгое время были трудности — текст неоднократно подвергался цензуре и как следствие — доработке и переработке.Только в 1825 г. были опубликованы фрагменты произведения.

При жизни Грибоедова его произведение так и не было опубликовано полностью — в надежде, что его друг Булгарин поможет в этом, Александр Сергеевич дает ему рукопись своей комедии, которая в то время называлась «Гора безумия», но публикации не последовало.

Через четыре года после смерти Грибоедова (в 1833 году) «Гора» все же увидела свет. Однако текст комедии был искажен комиссией по редакции и цензуре — текст был слишком недействительным для публикации моментов.Только в 1875 году произведение вышло без цензуры.

Комедийные герои

Всех героев спектакля можно разделить на три категории — основных, шахтерских и третьеволосых.

Центральные образы комедии — Магинемов, Чацкий, Молчанин и Софья Павловна

• Фамусов Павел Афанасьевич — аристократ по происхождению, заведующий государственным учреждением. Он нечестный и коррумпированный чиновник, как представитель общества он тоже далек от идеала.
• Софья Павловна Фамусова — Юная дочь Фамусова, несмотря на юный возраст, уже активно использует приемы, принятые в аристократических кругах — девушка любит играть чувствами других людей. Ей нравится быть в центре внимания.
• Александр Чацкий — потомственный аристократ, сирота. Его берут на воспитание к Фамусовым после смерти родителей. Некоторое время Александр состоял на военной службе, но разочаровался в этом виде деятельности.
• Алексей Степанович Молчанин — секретарь Фамусова, человек неживого происхождения, который благодаря действиям Фамусова приобретает дворянский чин. Молчанин — подлый и лицемерный человек, который любой ценой подогревает желание прорваться в аристократические круги.

Второстепенные персонажи включают изображения Скалоза, Лизы и Рехитлова.

• Скалозуб Сергей Сергеевич — дворянин, молодой офицер, которого интересует только служба.
• Рехитлс — старый друг Павел Афанасьевич, небрежный дворянин.
• Лиза — Служанка в Доме Фамусовых, в который влюблен Молчанин.

Практики Антона Антоновича Загорецкого, Анфисы Нилон Кульговской, Платона Михайловича Корича, Натальи Дмитриевны Корич, князя Петра Ильича Тогуховского, Ямина Герники и Петрушки кратко играют в пьесе, но благодаря своему социальному положению они помогают описать точная и неприглядная картина действительности.

Молодой помещик Чацкий после трехлетнего отсутствия в России возвращается домой. Он приезжает в дом своего воспитателя Фамусова, чтобы вытереться о дочери, в которую он давно влюблен, Софии.

В доме Фамусова Чацкий отмечает, что за время его отсутствия пороки аристократии только усугублялись. Юноша удивлен осанкой и расчетливостью представителей высшего общества. Аристократы Вместо того, чтобы подавать пример гуманизма и честности, применяют пример взяточничества и публичных игр, что отпугивает Чацкого.Идеальным поведением в высших кругах был выбор — аристократам стало неважно служить — теперь служить модой. Влияние противоположной позиции Чацкого по отношению к обществу Фамовского становится главной причиной, по которой он не может претендовать на руку Sony.

Предлагаем ознакомиться с «характеристикой Фамоусова» в комедии «Гора из разума» А.Грибоедова.

Александр до сих пор не теряет надежды. Он думает, что благосклонность девушки сможет изменить ситуацию, но здесь Чапского ожидает разочарование — его очень любит Соня, но секретарша отца.

Однако Соня не торопится отвечать на отказ Чацкому, она скрывает от Чацкого истинное положение дел и делает вид, что симпатия Александра приятна. Кроме того, девушка развеивает слухи о том, что у Чацкого

катастрофы с психическим здоровьем. Когда Александр узнает правду, он понимает, что такая девушка не может быть его женой. Единственное, что остается Александру, — это уехать из Москвы.

Размер стихотворения и особенности пьес

Пьез Грибоедов «Горе от ума» написано ямбом.Количество остановок в стихах неодинаково (в отличие от традиционного александрийского стиха, в котором предусматривалось использование шестигранной ямбы) — периодически Александр Сергеевич меняет количество остановок. Их количество варьируется от одного до шести.

Система рифм тоже нестабильна. В спектакле можно увидеть практически все варианты — парилка, кросс, мрачный. Кроме того, Грибоедов использует внутреннюю рифму.

Темы и задачи пьес

Главный конфликт пьес определяется рамками противостояния «века настоящего» и «века прошлого».Такое понятие не ограничивается исключительно отношением к службе и снабжению человека — под этими фразами скрывается большой круг проблем.

Прежде всего, проблема вида человеческой деятельности и распределения их на дворянские сословия (государственная служба в государственных учреждениях и военная служба) и постыдные (писательская, научная деятельность).

Второй проблемой спектакля было прославление сублиза — авторитет и уважение в обществе заслуживает не доблестная служба или примерно выполненная работа, но умение угодить вышестоящему руководству.

Следующая проблема — это взяточничество и циркулярное поручение. Все проблемы в обществе можно решить деньгами или связями.

Возникает проблема искренности и честности. Грибоедов — Люди говорят, что выгодно. Они готовы мазать и обманывать ради получения какого-то товара. Редко кто готов высказать верное мнение, особенно если оно не совпадает с мнением большинства.

Большинство людей становятся зависимыми от чужого мнения, они готовы строить свою жизнь, руководствуясь не удобством, а традициями, даже если это сильно делает их жизнь.

Проблема эгоизма стала причиной появления двуличия на любовном фронте — быть монохомбом было не в моде.

Жанр произведения «Гора от ума»

Особенности проблематики спектакля послужили причиной возникновения дискуссии в литературных кругах о жанре «Горы разума». Мнения исследователей по этому поводу разделились.

Одни считают, что это должным образом закреплено за жанром комедии, другие уверены, что подобные проблемы характерны для драматического произведения.

Основная причина, позволяющая определить спектакль как драму, — глобальность поставленной проблемы. Конфликт пьесы построен на глубоком чувстве разочарования, что не свойственно комедии. Элементы комикса, которые присутствуют в описании персонажей персонажей, минимальны и, по мнению исследователей, используются для усиления драматической функции в тексте.

Исходя из такой позиции, наряду с предложениями по определению жанра, в ходе обсуждения стали появляться комедия или драма и предложения по смешиванию жанров.Так, например, Н.И. Надеждин определил это как сатирическую картину.

Н.К. Писканов, анализируя особенности спектакля, пришел к выводу, что точно определить его жанр невозможно — литературные короны имеют все основания обозначать его как социальную драму, реалистическую бытовую пьесу, психологическую драму и даже мюзикл. драма (на основе особенностей стихотворения).

Несмотря на все дискуссии, пьесу Грибоедова «Горе от ума» продолжают называть комедией.В первую очередь, это связано с тем, что Александр Сергеевич сам определил жанр своего творчества. Хотя комические элементы в спектакле широко не используются, а его структура и особенности сюжета далеки от традиционного комического, все же влияние сатиры и юмора в спектакле сыграло заметную роль.

Таким образом, Piese A.S. Грибоедова «Горе от ума» — произведение многогранное и обширное.

Разнообразие сюжетов и проблем пьесы, а также способов изображения сути конфликта вызвали дискуссию в жанре пьесы.

Проблемы и темы, поднятые Грибоедовым, можно отнести к категории «вечных» тех, кто никогда не теряет своей актуальности.

Комедия «Горе от ума» Грибоедова: Анализ произведения, материалы для композиции

В комедии А.С. грибоедов «горе от ума. Очерк на тему борьбы чувства и разума в произведении горе от ума

1. «Слово о полку Игореве»:

Разум уступил место чувству, и Игорь вместо разумного решения спасти войско и свою жизнь после всех примет решает погибнуть, а не посрамить свою честь.

2. Денис Иванович Фонвизин «Малый»:

В действиях Простакова и Скотинина напрочь отсутствует разум, они даже не понимают необходимости защищать своих крепостных, поскольку в них заключено все благополучие этих «хозяев жизни». Митрофан показывает полную управляемость чувств: когда нужна мама, он сосет, говорит, что любит ее, а как только мать теряет все силы, объявляет:

Слезь, мама!

У него нет чувства ответственности, любви, преданности.

3. Александр Сергеевич Грибоедов «Горе от ума»:

Главный герой — Чацкий — на первый взгляд образец разума. Он образован, хорошо понимает свое место, определяет политическую ситуацию, грамотен в вопросах права в целом и крепостничества в частности. Однако разум отказывает ему в повседневной ситуации, он не знает, как вести себя в отношениях с Софией, когда она говорит, что он не герой ее романа. По отношению к Молчалину, Фамусову и всему светскому обществу он дерзок и дерзок и в результате оказывается у разбитого корыта.Чувство разочарования и одиночества сжимает его грудь:

Моя душа здесь сжата каким-то горем.

Но он не привык подчиняться чувствам и не воспринимает всерьез разлад с обществом, а зря.

4. Александр Сергеевич Пушкин «Евгений Онегин»:

Онегин с юных лет привык подчинять чувства разуму: «наука нежной страсти» уже тому доказательство. Встретив Татьяну, он «не поддался своей сладкой привычке», не отнесся к этому чувству всерьез, решив, что справится с этим чувством, как всегда, когда умел «пролить послушную слезу».оборотная сторона Татьяны. В юности она подчинялась только чувствам. Онегин прочитал ей проповедь, в которой рекомендовал: «научись владеть собой». Девушка приняла эти слова к сведению и занялась саморазвитием. К моменту следующей встречи с Онегиным она уже виртуозно овладевает своими чувствами, и Евгений не мог увидеть ни грамма эмоций на ее лице. Но счастье уже невозможно …

5. Михаил Юрьевич Лермонтов «Герой нашего времени»:

Главный герой — Печорин — человек, состоящий из разума и чувств.Когда он наедине с природой, с дневником или с человеком, с которым не нужно притворяться — это голый нерв, эмоция. Яркий пример — эпизод, когда он гнал лошадь по дороге в погоне за Верой. Он плачет от горя. Это состояние длится мгновение. Но проходит мгновение, и другой Печорин поднимается над рыдающим на траве «плачущим ребенком» и трезво и строго оценивает его поведение. Торжество разума не приносит этому человеку счастья.

Чацкий, вернувшись из-за границы в Москву, оказался чужим для общества Famus, живущим по принципам лицемерия и лжи.Его поражает фальшь светского общества.
Герою чужды привычки семейного и молчаливого, его разум не способен этого понять. Чацкий не боится высказывать свое мнение. Он восстает против толпы. Однако бунтарь и бунтарь оказываются одни.
В монологе «Кто судьи?» Чацкий отстаивает право заниматься наукой, искусством: «Разум, жаждущий знаний, останется в науке / Или в душе его сам Бог возбудит лихорадку творческих, высоких и прекрасных искусств… », раскрывает его отношение к московскому обществу. Раскрываются его чувства, его боль за народ, за страну. Конфликт с обществом раскрывает его истинную сущность. Он не согласен жить по заветам лицемерных отцов, служить маленьким людям, потерять достоинство ради выгоды и удобства.Фамусов действует как человек, защищающий это общество.Как любящий отец как крупный чиновник, он не может допустить распространения идей, которые подорвали бы его фундамент.Его ум пугает его, молодой человек, он кажется ему странным.
Фамусов хочет по-отечески «просветить» его, «наставить быть правдивым». Но Чацкий не согласен, он сопротивляется. Он пытается с помощью разума и чувств отстоять свою правду и доказать, что мир богаче, чем кажется его любимому отцу, он многогранен, столько всего нужно исследовать и изучать.
Однако людям, не понимающим пылкости его натуры, трудно разгадать его идеи.Они не готовы к таким трудностям, им легче узнать человека, который не похож на них, сумасшедшим.
Чацкий пережил личную драму, влюбился и разочаровался в своих чувствах. Страдая, он по-прежнему отстаивал свое право мыслить так, как он хочет, право быть самим собой. Целеустремленность героя сохраняет в нем тягу к науке, к развитию и совершенствованию. Человечество всегда будет стремиться к знаниям, несмотря на сопротивление инерции, мещанства и глупости.
Толпа не готова и не может услышать крик и понять отчаяние Чацкого. Они не хотят слушать разум, правда, они боятся его слышать, они нечувствительны.

Лекция, аннотация. Тема разума и чувства в творчестве А.С. Грибоедов — понятие и виды. Классификация, сущность и особенности.

Замечательная комедия «Горе от ума» была написана в начале 19 века великим русским писателем — Грибоедовым. В этом произведении Грибоедов затрагивает актуальные вопросы современности: политические, социальные.Но главный конфликт комедии — это отношения между старым и новым поколениями. Представители уходящей эпохи — лживые, лицемерные люди — составляют общество Фамуса. В этом обществе негативно относятся ко всему новому и свежему. О людях судят по их социальному и материальному статусу. Фамусов, княгиня Тугоуховская, Скалозуб — это одни из многих представителей прошлого века.
Самый интересный представитель молодого поколения — Чацкий.
Чацкий, как личность незаурядная, отличается от большинства окружающих силой характера, благородством, остроумием. Он ни от кого не зависит, ни в чем, в отличие от Фамусова, представителя прошлого века. Фамусов — глупый человек, поддающийся всякому чужому влиянию, его всегда волнует мнение окружающих. Чацкий отверг все нормы жизни в Фамусовской Москве. Ему не нравилось, что русские дворяне отдали «все в обмен на новый образ жизни — и манеры, и язык, и святые старые времена, и величавую одежду на другое»… «Он не может понять, с какой целью дворяне превратили великолепную русскую речь в какой-то забавный язык, который представляет собой« смесь французского и нижегородского языков ». «
Чацкий не хочет быть похожим на кого-либо из старшего поколения. Фамусов считает, что жизнь должна строиться так, как ее построили отцы.
Смотрели бы, как отцы,
Учились бы, глядя на старших!
Посоветуйте все и перестаньте блаженствовать и служить.
Чацкий отвечает, что он не может служить, и нет возможности служить честно.Но далеко не все молодые люди разделяют взгляды Чацкого на жизнь. И один из них — Молчалин. Этот человек полная противоположность Чацкому. Молчалин счастлив служить, он не представляет своей жизни без этого. Чацкий пророчит ему блестящую карьеру, заявив, что «сегодня любят тупиц. Молчалин готов на все, чтобы продвинуться по карьерной лестнице. Он хороший психолог и знает, что для того, чтобы снискать расположение Фамусова и ему подобных, нужно держать свое мнение при себе. Молчалин очень скромно ведет себя в обществе, внимателен ко всем.
Там мопс вовремя погладит мопса,
Потом потрет карточку в нужный момент.
Карьера любыми средствами — девиз Молчалина. Молчалин по своей природе страшен, так как во всем ищет выгоды. Если людям вроде Молчалина нужно перепрыгнуть через кого-то или что-то, чтобы достичь своей цели, они сделают это без колебаний. Для Молчалина даже любовь — способ получить звание, заработать деньги. Он использует Софию, играет с ее чувствами. Чацкий любит ее по-настоящему. Он испытывает к ней особое возвышенное чувство, неужели София не понимает, кто есть кто? Она видит хорошее только во мнении отца:
… покладистый, скромный, тихий,
Ни тени беспокойства на моем лице
И в душе нет проступков,
Не режет наугад посторонних —
Вот за что я его и люблю.
Но нельзя сказать, что София ослеплена любовью. Она умеет трезво и критически оценивать своего избранника:
Конечно, этот ум не в нем,
Какой гений для одних, а для других чума,
Которая быстро, гениально и скоро станет омерзительна …
Чацкий же думает, высказывает свое мнение прямо в глаза, он никогда не подкрадется, словом, у него есть все качества, которых не много и которые Софья не хочет видеть в своей избраннице.
Молчалины и Чацкие живы. Молчалины жили и будут жить только для себя. Они всегда добиваются своей цели любыми способами, не испытывая никаких угрызений совести. «Молчаливые люди блаженны в мире! «И Чацкие до сих пор упорно борются за честность, справедливость, правду. Они стремятся изменить жизнь к лучшему.

«Вперед» Г.-Дова — социально-политическая реалистическая комедия, одно из самых злободневных произведений русской литературы. Комедия «Вперед» была написана в 20-е годы XIX века, когда после Отечественной войны 1812 года в российском обществе произошли изменения.Название спектакля звучит интригующе. На первый взгляд кажется, что в этом есть некий парадокс. Но Г-дов прав — умному человеку всегда труднее в жизни. Еще древние говорили, что в большом знании мало счастья, а умножающий знание умножает печаль. Более того, ум — это незаурядные способности, которые выделяют человека из толпы. Умный человек часто вызывает у окружающих не столько любовь и восхищение, сколько ненависть и раздражение. Особенно, если он ведет себя как Чацкий.Чацкий — молодой человек, воспитывавшийся в доме Фамусовых после смерти родителей. Когда наступили годы зрелости, юноше наскучил его благодетель, и он уехал за границу. Оттуда он возвращается через три года с новыми новаторскими идеями. Еще до его появления мы понимаем, что Чацкий — человек незаурядный, наделенный незаурядными способностями. Из разговора Софии с Лизой мы узнаем, что он «сообразителен, умен, красноречив, особенно счастлив в своих друзьях».Фамусов, представляя Чацкого Скалозубу, говорит: «Он маленький с головой, а пишет и переводит великолепно». И действительно, он действительно остроумен, у него яркая и образная речь, он красноречив. разбирается в людях, его высказывания о них точны и правдивы. Чацкий — представитель прогрессивных взглядов, выражает идеи знатных декабристов, выступает против крепостничества, которое тормозит развитие России. Он настоящий патриот, его обижает, что в В России такое большое уважение к иностранцам, что русские так легко забыли свою культуру, свои обычаи, свой язык.Он говорит, что молодых дворян часто нанимают в качестве учителей иностранцев «в большем количестве и по более низкой цене». Эти люди в своей стране часто занимали рабские должности и поэтому не могли выполнять возложенные на них задачи по воспитанию гражданственности и патриотизма у молодых дворян. Несмотря на свои способности, Чацкий не находит места в этом обществе, потому что в нем не нужны думающие, свободные, независимые люди. Да и сам Чацкий служить не хочет. Он говорит: «Я бы рад служить, противно служить.«Для представителей общества Famus служение — это способ получения определенных материальных благ: награды, состояния, звания. Однако Чацкий хочет служить« делу, а не людям », а это в обществе Famus невозможно. Софья Павловна Фамусова во многом близка Чацкой. Она, как и главная героиня, страстная натура, живет сильным и большим чувством, что вполне естественно для семнадцатилетней девушки. Она умна, решительна, независима. Ее речь яркая, образный, афористический.В критических ситуациях проявляет решительность и находчивость. Сон, придуманный на ходу, чтобы отвлечь Фамусова от присутствия Молчалина в ее комнате, свидетельствует о тонком уме Софии, ее незаурядных литературных способностях. София по-своему умен, много читает, но предметом ее чтения являются сентиментальные романы, в которых рассказываются истории о неравной любви. Под влиянием этих романов у нее сложилось представление об идеальном герое, которым она представляла Молчалина. Она хочет семейной жизни, хочет быть счастливой.Возможно, поэтому она выбрала Молчалина, который

Вариант 1:

Так говорят, если человек не может контролировать свои чувства, стремится к невозможному, понимая, что это может навредить себе и окружающим. Например, это может быть невзаимная любовь или любовь к несвободному человеку. Разум говорит, что это ни к чему хорошему не приведет, может даже закончиться катастрофой, но сердце отчаянно стремится к объекту страсти, невзирая ни на какие разумные доводы.

Такое состояние чаще всего приносит человеку много страданий, потому что он не может получить желаемое.Затем он решает на отчаянные действия. Наглядный пример такого диссонанса между чувством и разумом показал Пушкин в своем произведении «Евгений Онегин». Молодая провинциальная девушка влюбляется в столичного грабителя и, понимая, что это унизительно, все же пишет ему письмо с признанием в любви. В те времена такой поступок мог опозорить девушку и наложить отпечаток на ее репутацию. Онегин же посмеялся над ее чувствами и ответил ей в довольно грубой форме, чем причинил большую травму.

Еще один пример разлада разума и чувств мы находим в произведении Островского «Гроза». Катерина выходит замуж и попадает в новую семью … Там ее обижает свекровь, а муж пьет. Семейная жизнь у молодой женщины складывается плохо. Ее душа жаждет любви и бури эмоций. Это подталкивает ее к измене мужу, хотя ум упорно настаивает, что это неправильно. История заканчивается печально: эмоциональная натура Катерины не выдерживает давления и она решает покончить жизнь самоубийством.

Конечно, подчинить чувства разуму очень сложно, а иногда кажется совершенно невозможным. Но из литературных примеров мы можем сделать вывод, что чувства все же должны находиться под контролем разума. Всегда нужно взвешивать свои желания и какие последствия они повлекут. Человек не должен губить свою жизнь и жизнь других людей ради собственных желаний.

Вариант 2:

Это бывает, когда человек чего-то желает, но здравый смысл этому противоречит.Например, если человек влюблен. В такие моменты бывает сложно трезво оценить ситуацию. Если сердце вступает в конфликт с разумом, это приносит человеку страдания, потому что для счастливой жизни необходима гармония в чувствах и ощущениях.

Эта тема неоднократно поднималась писателями в своих произведениях. Иногда она закладывала основную сюжетную линию, придавая драматизм, а иногда сама становилась темой произведения. Я считаю, что это беспроигрышный вариант, ведь с каждым из нас случался такой опыт хоть раз, поэтому она всегда будет интересовать.

Герой романа «Отцы и дети» Э. Базаров — нигилист и полностью отрицает любые проявления любви и нежности, считая их выдумкой и глупостью. Тем неожиданнее и труднее для него любовь к Одинцовой. Как ни крути, человеку всегда сложно пересмотреть и изменить свои взгляды и привычки. К сожалению, эта любовь не привела к счастливой семье и закончилась неудачей. Но Базарову удалось сохранить свое достоинство и извлечь урок из этой ситуации.

Другой пример — Чацкий из «Горе от ума». Он любит Софию, которая является частью презираемого Чацким общества. Он уверен, что девушка должна любить его взамен, но она не может принять его взгляды и критику своего окружения. София выбирает Молчалина и приписывает ему несуществующие черты лица. Осознав происходящее, Чацкий уехал из Москвы. Но его чувства в конце концов по-прежнему подчиняются разуму, и он сохраняет лицо.

Я думаю, вы не можете позволить своим чувствам выйти из-под контроля.Ведь человек отличается от животных тем, что умеет мыслить и контролировать свои проявления. Иногда лучше отпустить и забыть, чем поддаться буре эмоций и разрушить жизнь себе и окружающим.

«Горе от ума» кто это написал? Произведение А.С. Грибоедова

Когда задаешь людям вопрос: «Горе от ума», кто это написал? » что-то не все сразу могут правильно ответить. Однако, если проанализировать это известное произведение по цитатам, из-за его афористического стиля многие будут знать их почти наизусть: «Блаженны те, кто верует, нагрейте его в свете» или «Классная история, но трудно поверить. » так далее.

Ответ еще на вопрос: «Горе от ума», кто это написал? » — Сразу хочу отметить, что это произведение, представляющее собой комедию в стихах, создал Александр Грибоедов. И что интересно, это сделало его известным и классиком русской литературы, так как включает в себя элементы классики, новые веяния романтизма и реализма XIX века.

«Горе от ума»: кто написал

Теперь я хочу сосредоточиться больше на самом искусстве. В конце концов, с вопросом: «Горе от ума», кто это написал? » — уже есть.Эта комедия, время написания которой датируется 1822-1824 годами, представляет собой очень суровую сатиру на поведение московского аристократического общества того времени.

Константин был первым автором реалистической комедии в стихах, хотя он создал ряд увлекательных произведений, таких как «Студент», «Пара» и другие.

В своих ранних пьесах Грибоедова Александр Сергеевич уже пытался соединить разные стили, но по-настоящему новаторским получилось «Горе от ума», открывшееся публике в 1825 году вместе с «Борисом Годуновым» Александра Пушкина.

Рекомендуем

LP — женщина или мужчина, а это важно?

Те, кто хоть раз удосужился познакомиться с творчеством магии певицы LP, безвозвратно влюбились в ее удивительную харизму, раскрепощение и увлекательную игру, популярную сейчас на укулеле. Ее настоящие поклонники перестали гадать …

Песня «Гибралтар-Лабрадор». Смыслы и изображения

Песня «Гибралтар-Лабрадор» Вячеслава Бутусова стала известна широкой публике в 1997 году.Она стала частью звуковой дорожки известного фильма Алексея Балабанова «Брат 2». Сегодня его слушает второе поколение поклонников русского рока. В …

Юэн МакГрегор: фильмография, биография актер

Зрителям нравятся фильмы с участием обычных актеров. Таким в глазах многих был Юэн МакГрегор. Его фильмография насчитывает более шестидесяти работ, причем разноплановых и многогранных. Эван с одинаковым успехом вникает в образы богатых и богатых …

Сатира о высшем свете

Грибоедов Александр Сергеевич сговорился написать эту комедию в 1816 году, но настоящая работа началась в Тифлисе, когда писатель вернулся. из Персии.Зимой 1822 года были написаны первые два действия, а летом 1823 года в Москве завершена первая редакция этой трагикомедии. Произошло это в столице, потому что в ней писатель смог увидеть истинную природу и жизнь московского дворянства.

Но на этом работа не прекратилась. А в 1824 году был создан новый вариант под названием «Горе и без ума» (тогда как первоначальное название было «Горе разуму»).

Литература. Грибоедов, «Горе от ума»

В 1825 году хоть и с цензурными сокращениями, но были опубликованы отрывки из первой и третьей части комедии.Тем не менее, разрешения на его составление могут быть получены. Но, несмотря на это, произведение получило широкую известность и стало популярным.

И. И. Пущин — лицейстский друг Пушкина — поэт принес Комедию в Михайловскую, и ее очень восторженно приняли в среде декабристов, их тянет к этому виду свободолюбивой литературы.

Грибоедов в 1829 году трагически погиб, и только после его смерти, а именно в 1833 году, впервые с большими сокращениями была напечатана комедия «Горе от ума», а полностью ее можно увидеть только в 1862 году.

Краткий сюжет

Главный герой, дворянин из бедной семьи, Александр Андреевич Чацкий после нескольких лет пребывания за границей вернулся в столицу. И бежит к своей возлюбленной, Фамусовой Софье Павловне, с которой не виделись три года. Эти двое молодых людей в детстве росли вместе, а некоторые из них любили друг друга. Однако однажды я неожиданно поехал в Санкт-Петербург. Он оставил Софию без предупреждения и не уронив ее, а на прощание три слова.

И вот она спешила в дом Фамусовых, чтобы сделать Софье предложение руки и сердца. Однако его ожидания не оправдались, девушка встретила его более чем холодно. А как оказалось, она была влюблена в молодого секретаря, Алексей Степанович спрыгнул, живя в их доме и работая на отца. Я сразу разгадал эту загадку, и даже представить себе не мог, что Талант достоин ее любви.

Оппозиция

Мне кажется, соскочила жалкая тварь, не умеющая бескорыстно и страстно любить, и слуга, который пытается угодить любому ради возможности получить следующий ранг.Узнав, что София увлечена окружающей нас жизнью, она сильно разочаровалась в возлюбленном. Он в гневе начинает разоблачать все грехи московского общества, идеологом которого является отец Софии, Фамусов Павел Семченко. И тогда раздосадованная София начинает шептать, как будто сошла с ума, и общество тут же подхватывает эту «утку». В конце концов, она в отчаянии уезжала из Москвы.

Идея

Часы «Горе от ума» тематически разделены на две сюжетные линии: о любви Чацкого и его противостоянии московскому обществу.Однако главная идея здесь — протестовать на свободе молодого человека «против гнусной российской действительности», считает Грибоедов. Когда в 1816 году писатель вернулся в Петербург из-за границы, его просто поразило, что на светских балах все кланяются иностранным гостям. Увидев в один из вечеров, как светскую аристократию вниманием и заботой окружает француз, Грибоедов произнес страстную обличительную речь. А потом кто-то назвал его сумасшедшим, и этот слух сразу же распространился по Петербургу. Грибоедов, чтобы хоть как-то отомстить ненавистному обществу, задумал этим свою комедию.

Сейчас комедию «Горе от ума» преподают в 9 классе и часто ставят на сцену.

Кто бы мог подумать, что российский дипломат, драматург, пианист, поэт и дворянин может спорить с обществом «Горе от ума» до сих пор звучит очень актуально и заставляет всех нас думать, что конфликт «старого» и «нового» мира был актуален во все времена.

К сожалению, участь автора этого непревзойденного произведения сложилась очень жестоко. Когда он был иностранным послом в Тегеране, многотысячная толпа восставших персов ворвалась в помещения посольства и убила всех, кто там находился.

Анализ творчества Грибоедова, Образы героев

Молчалин Алексей Степаныч — секретарь Фамусова, живущий в его доме, а также поклонник Софьи, презирающий ее в душе. М. был переведен Фамусовым из Твери. Фамилия героя выражает его главную черту — «бессловесность». Для этого Фамусов сделал М. своим секретарем. В общем, герой, несмотря на молодость, является полноценным представителем «прошлого века», так как он усвоил свои взгляды и живет по своим принципам.М. строго следует завету отца: «угождать всем без исключения — хозяину, начальнику, его слуге, собаке дворника». В разговоре с Чацким М. излагает свои жизненные принципы — «умеренность и аккуратность». Они заключаются в том, что «в мои годы вы не должны иметь собственного суждения». По мнению М., нужно думать и действовать так, как принято в обществе «Фамус». Иначе про вас будут сплетничать, а, как известно, «злые языки хуже пистолетов».«Роман М. с Софией объясняется еще и его готовностью всем угодить. Он послушно играет роль поклонника, готового всю ночь читать с Софией любовные романы, прислушиваться к тишине и трелям соловьев. не любит Софию, но он не может отказать дочери своего босса в радости.

Скалозуб Сергей Сергеич — на его изображении изображен «идеальный» московский жених — грубый, необразованный, не слишком умный, но богатый и довольный собой. Фамусов читает С.быть мужем дочери, но она считает его «героем чужого романа». В момент своего первого визита в дом Фамусова С. рассказывает о себе. Он участвовал в войне 1812 года, но получил орден «на шею» не за военные подвиги, а по случаю военных торжеств. С. «отмечает генералов». Герой презирает книжную мудрость. Он пренебрежительно отзывается о своем кузене, читающем книги в деревне. С. старается приукрасить себя внешне и внутренне. Он одевается по-армейски, «натягивая» лямки, превращая грудь в колесо.Ничего не понимая в обвинительных монологах Чацкого, он тем не менее присоединяется к его мнению, говоря всякую чушь и вздор.

Софья Павловна Фамусова — 17-летняя дочь Фамусова. После смерти матери ее воспитывала «мадам», старая француженка Розье. Другом детства С. был Чацкий, который также стал ее первой любовью. Но за 3 года отсутствия Чацкого С. сильно изменилась, как и ее любовь. На формирование С. повлияли, с одной стороны, московские привычки и обычаи, а с другой — книги Карамзина и других писателей-сентименталистов.Девушка возомнила себя героиней «чувствительного» романа. Поэтому она отвергает язвительного и дерзкого Чацкого, а также Скалозуба — тупого, но богатого. На роль платонического поклонника С. выбирает Молчалина. В своем доме С. не имеет возможности психологически развиваться. Единственное, на что она способна, — это представить себя героиней романа и действовать по этой роли. То ей снится сон в духе баллад Жуковского, то она делает вид, что упала в обморок и т. Д.Но «московское» воспитание дает о себе знать. Во время бала именно она распускает слух о безумии Чацкого. Романтическое поведение героини оказалось всего лишь маской, ее истинная сущность — характер московской барышни. В финале комедии С. наказан. Она узнает об «предательстве» Молчалина, который заигрывает с Лизой и беспристрастно отзывается о С. Кроме того, Фамусов, узнав о романе дочери с секретарем, решает увезти С. из Москвы «в деревню, к тете, в с. пустыне, в Саратов.«…

Фамусов Павел Афанасьевич — московский мастер, «управляющий казенным домом». Отец Софьи, друг отца Чацкого. События спектакля происходят в его доме. Ф. — один из ярких представителей «прошлого века». В одном из своих монологов Ф. превозносит московские обычаи, неизменные из века в век. Вот честь для отца и сына; вот у кого «две тысячи родовых душ, Он и жених». Москвичей можно посылать «командовать сенатом», чтобы они все «в курсе»; Московские дочери «цепляются за военных» якобы «потому что они патриоты»; Московские старики, призванные решать серьезные дела, «будут спорить, пошуметь… и разойтись ». В обществе« Фамус »все держится на связях:« Ну как не угодить милому человечку ». Эта модель жизни кажется идеальной Ф. и другим членам московского общества, они ее считают единственно правильный и не хочет никаких изменений. Ф. двуличен. Он утверждает, что известен своим монашеским поведением, но при этом бьет служанку Лизу. Ф. боится любых новых тенденций. при разговоре с Чацким он затыкает уши, чтобы не слышать смелых речей.Главный враг Ф. — обучение, которое вносит изменения в спокойную московскую жизнь. Мечта героя — «взять все книги и сжечь». Ф. как типичного московского мастера обманывают все, кому не лень. И дочь София, и секретарь Молчалин, и служанка Лиза. Последний выход героя на сцену приурочен к финальной встрече Софии и Молчалина. Увидев вместе молодых людей, Ф. приходит в ужас. Он обвиняет дочь в «распущенности» «новой» Москвы, зараженной свободными идеями и «духом Кузнецкого моста» (то есть Парижа).Сначала Ф. грозится предать огласке это позорное дело («Я подчинюсь Сенату, министрам, императору»), но потом вспоминает, что о его дочери будут сплетничать во всех домах Москвы. В слезливом ужасе Ф. восклицает: «Что скажет княжна Марья Алексеевна !!!» Мнение этой княгини значит для Ф. больше, чем мнение самого царя, потому что в обществе «Фамус» она занимает одно из главных мест.

Чацкий Александр Андреевич — молодой дворянин.Представитель «настоящего века». Прогрессивный человек, образованный, с широкими свободными взглядами; настоящий патриот. После 3-летнего отсутствия гл. Снова приезжает в Москву и сразу появляется в доме Фамусова. Он хочет увидеть Софию, которую любил до отъезда и которую любит до сих пор. Но Софья очень холодно встречает Чацкого. Он недоумевает и хочет найти причину ее холодности. Находясь в доме Фамусова, герой вынужден драться со многими представителями общества «Фамусов» (Фамусов, Молчалин, гости на балу).Его страстные обвинительные монологи направлены против порядков века «послушания и страха», когда «он был знаменит, у которого часто сгибалась шея». Когда Фамусов предлагает Молчалина в пример достойного человека, Ч. Произносится знаменитый монолог «Кто судьи?» В нем он осуждает моральные модели «прошлого века», погрязшие в лицемерии, моральном рабстве и т. Д. Гл. Изучены многие сферы жизни страны: государственная служба, крепостное право, воспитание гражданина, воспитание, патриотизм.Повсюду герой видит расцвет принципов «прошлого века». Понимая это, гл. Испытывает моральные страдания, переживает «душевное горе». Но в не меньшей степени герой переживает «горе от любви». Гл. Обнаруживает причину холодности Софии к нему — она ​​влюблена в ничтожного Молчалина. Героя обижает то, что София предпочла его этому «убогому существу». Он восклицает: «Безмолвные люди правят миром!» Очень расстроен, гл. Попадает на бал в дом Famus, где собралось цветочное московское общество.Все эти люди весят С. Да и «чужого» они не терпят. София, злая на Молчалина, распускает слух о безумии героя. Все общество с радостью принимает это, выдвигая вольнодумство героя как главное обвинение против Ч. На балу Ч. Монолог о «французе из Бордо», в котором он демонстрирует рабское преклонение перед иностранцами и презрение к русским традициям. В финале комедии Ч. раскрывается истинное лицо Софии. Он разочарован в ней так же, как и в остальной части общества «Фамус».Герою ничего не остается, как покинуть Москву.

Коротко:

Идея комедии «Горе от ума» восходит к 1816 году. При жизни автора, несмотря на его старания, цезура не позволила опубликовать это произведение. В печати появились лишь небольшие отрывки из комедии. Несмотря на это, «Горе от ума» было хорошо известно в обществе, потому что распространялось по спискам. Только в 1831 году цензура разрешила напечатать неполный текст комедии.Самые «ненадежные» его части были исключены. В том же году спектакль был поставлен в Санкт-Петербурге, а затем в Москве.

Конфликт в комедии носит публичный характер; его главного героя мучает не только безответная любовь, но и невозможность жить в этом безумном обществе. Комедия несет в себе черты классицизма — единство действия, места и времени, герои наделены характерными именами — Чацкий — от слова «дети», Фамусов — от английского слова «знаменитый», Молчалин — бессловесный, Репетилов — пересказывающий. мысли других и т. д.Но за этими внешними признаками классицизма скрывается реализм, который выражается в характерах персонажей, верных правде жизни, в их неоднозначности, присущей живым людям. Глубокий реализм комедии сочетается с ее ярким образным языком. Здесь живые люди говорят на живом языке. Язык каждого персонажа характеризует изображение; например, меткий и острый язык служанки Лизы, стройная и логичная речь Чацкого. В монологах Репетилова нет стержня; он все время перескакивает с одной темы на другую.Многие выражения из комедии стали «крылатыми», ими до сих пор пользуются люди, например, «а дым отечества нам сладок и приятен», «счастливые часы не наблюдаются» и т. Д. (Для подробного анализа о персонажах комедийных персонажей см. статью «И. И Гончаров»).

Это произведение оказало большое влияние на дальнейшее развитие русской литературы. Спустя почти пятьдесят лет после написания комедии И. А. Гончаров посвятил ей критический очерк «Миллион мучений», написанный так, как будто комедия была закончена недавно.

Источник: Справочник студента. Русская литература / Авт.-сост. В. Агекян. — Минск: Современный писатель, 2002

Подробнее:

«Горе от ума» (1824) стала первой русской реалистической комедией, это произведение стало вехой для утверждения реализма в русской драматургии. Однако именно потому, что это было первое реалистическое произведение, в нем можно различить влияние эстетики романтизма (даже образ Чацкого в целом реалистичен очень похож на образы романтических героев, противопоставленных обстоятельствам и обстоятельствам. другие герои) и даже влияние классицизма — здесь и соблюдение требований «трех единств», и «говорящих» фамилий героев.Однако можно сказать, что в комедии «Горе от ума» Грибоедов творчески переработал все лучшее, что было создано в русской литературе до него, сумев создать на его основе качественно новое произведение, и эта новизна определяется в первую очередь. новыми принципами создания персонажей, новым подходом к пониманию сути образов персонажей.

Герои Грибоедова — это герои, образы которых социально мотивированы, потому что принадлежат определенному времени и определенным слоям общества, хотя это не означает, что они схематические герои.Просто в каждом из них основные черты характера формируются средой, каждая из них выражает это окружение, оставаясь при этом индивидуальностью.

Язык комедии «Горе от ума».

Язык комедии «Горе от ума» также стал принципиально новым для русской литературы, языковые характеристики героев представлены читателю каждого из них таким образом, что, например, речь Софьи не спутать с речь княгини Тугоуховской, а Молчалин и Скалозуб различаются как характерами, так и их речью… Предельная индивидуализация речевых характеристик героев, блестящее владение русским языком, афористические реплики героев, острота полемики в диалогах и монологах — все это делает язык комедии Грибоедова «Горе от ума» особенным. Уникальное явление в русской литературе 20-х годов XIX века, и то, что многие фразы из него стали «крылатыми», подтверждает, что не только оно принадлежало своему времени.

Комедийные конфликты

Комедийные конфликты очень интересны.Внешний конфликт очевиден: это противостояние прогрессивного человека своего времени (Чацкий) и общества, живущего прошлым и стремящегося сохранить эту жизнь неизменной. Другими словами, конфликт старого и нового — это вообще банальный конфликт. Однако наиболее тесно он связан с внутренним конфликтом комедии, с противоречивостью образа Чацкого. Как мог он, самый умный человек, не понять, что София любит другого, после того, как сама рассказала ему об этом и дала имя этого человека? Почему он с таким рвением доказывает свою точку зрения людям, ценности которых он прекрасно знает, а также знает, что они никогда с ним не согласятся, но даже не смогут его понять? Вот он, внутренний конфликт комедии Грибоедова «Горе от ума».Чацкий глубоко и искренне любит Софию, и это чувство делает его таким непонятным и даже смешным — хотя может ли любящий быть смешным, каким бы забавным он ни казался? .. В чем-то внутренние и внешние конфликты комедии совпадают, хотя любовь Софии к Молчалину социально не обусловлена ​​в плане мотивации, скорее, наоборот, но романтический взгляд дочери Фамусова на последнего характерен и для общество, в котором они живут.

Изображение Фамусова

Мир Фамусова — это мир московского дворянства, живущего по нормам «времен Очакова и покорения Крыма» и не желающего ничего менять в своей жизни.Фамусов, «распорядитель в служебном месте», ведет дела небрежно («Подпись, с плеч» …), но ему удается организовать свою жизнь со всеми удобствами, не исключая и «монашеского поведения» … Он точно знает, что его дочери «Кто беден тебе не ровня», он хорошо разбирается в сплетнях и во всем, что касается чужих имений, он может при случае напомнить Молчалину, которому он обязан своим нынешним положением, и он откровенно раболепен со Скалозубом, видя в нем выгодного жениха для дочери… В разговоре с Чацким, не понимая даже половины того, что говорит собеседник, он до смерти ужасается, полагая, что разговаривает с «карбонарием» (то есть бунтарем), который «хочет проповедовать свободу» и » Он не признает власть, требует: «Я бы категорически запретил этим господам подъезжать к столицам на выстрел». Он вовсе не такой дурак, Фамусов, поэтому готов любыми средствами бороться за сохранение своего положения и своего образа жизни, он отстаивает свое право видеть жизнь такой и жить такой.Его опасность в том, что он готов именно к тому, что делать, а может быть, он еще очень сильно, пока он и ему подобные являются настоящими хозяевами жизни, и только один человек им противостоит — Чацкий, которому в этом очень одиноко. общество, что как бы ни говорили о «племянниках» и прочем, якобы исповедующих разные идеалы, в доме Фамусова Чацкий поистине один.

Образ Чацкого в комедии «Горе от ума».

Образ Чацкого воспринимался современниками как образ передового человека, отстаивающего идеалы новой жизни, которая должна была прийти на смену доминированию «фамузизма».Он воспринимался как представитель подрастающего поколения, умный, образованный, порядочный человек, который горячо отстаивает необходимость изменения жизни и вроде бы предпринимает какие-то шаги в этом направлении, хотя автор говорит об этом мимоходом. Бесспорно только то, что Чацкий — человек мыслящий и одаренный, его суждения о государственной службе, о долге не зря так пугают Фамусова, они выражают идеи государственного устройства, подрывающие основы существования Фамусова и им подобных. он: «Чтобы служить делу, а не людям… »,« Я бы рада служить, служить тошнотворно »,« И наверняка свет стал тупеть. «

Было много споров о том, можно ли считать образ Чацкого в «Горе от ума» образом декабриста в литературе, но нет сомнений в том, что идеи героя близки идеям декабристов, которым автор комедии вызвала большую симпатию. Однако Чацкий — не просто выразитель идей своего времени, выдвинутых по мнению автора комедии.Это живой человек, он искренен и глубок в своих чувствах, его действия определяются чувством большой любви, которую он испытывает к Софии. Он влюблен, он вспоминает Софию молодой девушкой, которая, судя по тому, что она оправдывалась перед Лизой, показывала ему недвусмысленные знаки внимания, и теперь он хочет видеть в ней ту же Софию, не желая видеть эту драматичную с ней произошли изменения. Раздражение и даже некоторая горечь Чацкого вызвана тем, что Софья изменила свое отношение к нему, и это мешает герою реалистично воспринимать обстоятельства, видеть их такими, какие они есть.Ум и чувства героя слишком заняты любовью, чтобы он мог контролировать себя, для него теперь весь мир сосредоточен в Софии, поэтому все остальное и все остальные только его раздражают: раздражает Фамусова, к которому он до сих пор относится с определенным уважением, как к Софии. отец; раздражает Скалозуба, в котором он готов увидеть возможного жениха Софии; раздражающий Молчалин, который «с такой душой» не может (как он считает!) быть любимым той же Софией.

Настойчивые попытки Чацкого узнать правду об отношении Софии к себе граничат с патологией, а его упорное нежелание принять эту истину могло бы показаться слепым, если бы не любовь… Однако сцена, свидетелем которой он стал в последнем акте, дает ему окончательный ответ на самый главный для него вопрос сейчас то, что он получает неопровержимые доказательства того, что София не только не любит, но и предает его, так что последний монолог — это крик и боль оскорбленной души и оскорбленных чувств, но здесь именно с убийственной точностью описано общество Фамуса, отнявшее у героя самое дорогое в его жизни — любовь. Чацкий уезжает из Москвы, и его отъезд, кажется, свидетельствует о его поражении.Правда, есть известная идея И.А. Гончарова, что «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанес ему смертельный удар с качеством свежей силы», но чем может помочь ему эта несомненная победа героя, когда его сердце разрывается от боли? что финал комедии близок к трагическому — для него «вечного обличителя», которому ни гениальный ум, ни умение «всех рассмешить» не смогли помочь обрести обычное человеческое счастье …

Молчалин

Система комедийных образов построена таким образом, что автор дает нам возможность увидеть «анти-двойников» Чацкого: это образы Молчалина и Репетилова.Молчалин — счастливый соперник Чацкого в любви, по-своему очень сильная личность, умудряющаяся многого добиться в жизни. Но какой ценой? Он честно соблюдает завет своего отца: «Отец завещал мне: Во-первых, угождать всем без исключения людям …». Он радует, даже с «нашей плачевной кляйкой» (так Софья называет) ночами «почтительно», потому что она «дочь такого человека»! Конечно, можно сказать, что для Молчалина такое поведение единственно возможное с точки зрения достижения «степеней известного», но разве их достижение не ценою потери самооценки?

Репетилов

Образ Репетилова воспринимался современниками как явная пародия на декабристов, что может показаться странным — если вспомнить отношение автора комедии к ним и их идеям.Однако Репетилов очень похож на … Чацкий, только Чацкий, лишенный разума, самоуважения, умения вести себя так, как того требует его честь. Комический двойник главного героя помогает лучше понять образ Чацкого в комедии «Горе от ума», увидеть его сильные стороны и оценить их, оставаясь при этом оригинальным и самобытным художественным образом, высмеивая тех из сторонников декабристов, которые предпочли «слова, слова, слова …»

София

Образ Софии в комедии получился сложным и противоречивым.Она создала себе романтический образ Молчалина и полюбила свое «творение», готовая защитить возлюбленного от несправедливых, как она убеждена, нападок Чацкого и в этом немало преуспела (напомним, это было от нее ». кормить «той сплетницей от безумия Чацкого пошли гулять!», которая стала невольным свидетелем того, как любимый человек насмехается над ней и ее любовью — вот через что приходится пройти героине комедии, и в конце Работа она не может не вызывать у зрителя симпатии.София и умен, и хорошо знает людей — как блестяще намекнет на мнимое безумие Чацкого светскому сплетнику Г.Н., ее не в чем упрекнуть при случае! Однако, как и Чацкий, она была ослеплена любовью, и, принося страдания Чацкому, сама страдает не меньше от измены того человека, которому верила и ради любви, ради которого приносила определенные жертвы.

«Тема разума»

Особое место в комедии занимает «тема разума».«Горе», принесенное Чацкому его несомненным умом, усугубляется тем, что в мире Фамусова господствует иное представление о «разуме»: здесь ценится тот, кто умеет добиваться званий и денег, поэтому дядя Фамусов бесконечно Падение перед теми, кто «дает», почитается образцом мудрости, а умный Чацкий объявляется сумасшедшим … Быть мыслящим человеком в кругу тех, кто не понимает разницы между умом и хитростью, — удел Чацкого. .

Авторская позиция

Образ автора, авторская позиция в комедии «Горе от ума» проявляется, прежде всего, в создании образов-персонажей и главного конфликта комедии. Чацкий изображен с большой симпатией, его моральное превосходство, его победа над миром Фамусов говорит о том, на чьей стороне автор. Сатирический образ мира старой Москвы, ее моральное осуждение также указывают на позицию автора. Наконец, финал комедии, когда он превращается в трагикомедию (о чем говорилось выше), с точки зрения выражения авторской позиции, тоже недвусмысленно сообщает зрителю, на чьей стороне автор.В комедии Грибоедова авторское начало выражено как в репликах, так и в речевых характеристиках образов-персонажей, во всем просматривается неповторимая личность автора одной из величайших комедий русской литературы.

Как уже отмечалось, «крылатые фразы» из «Горе от ума» прочно вошли и в русскую литературу, и в русский язык. Само произведение также заняло свое место в русской культуре, что дает основание говорить о народном характере комедии Грибоедова.

Сирвинт-Шерман З.М. Эскиз театральной постановки по пьесе А.С. Грибоедов «Горе от ума»

Фамусов image
Павел Афанасьевич Фамусов — человек возраста, самоуверенный и властный. Состоятельный дворянин, вдовец, отец своей единственной семнадцатилетней дочери, которую очень любит и воспитывает по-своему, в духе старины. Фамусов — крупный чиновник, хотя к своей службе подходит формально, она ему не интересна (… подписал, так что с плеч). Всегда стремится к своей выгоде. Это видно из того, как он обсуждает брак своей дочери. Фамусов любит хвастаться. Он даже хвастается тем, чего у него нет, например: монашеским поведением, хотя сам флиртует со служанкой Лизой. В образе Фамусова автор изображает обычного для того времени человека с его взглядами на жизнь и воспитание.

Образ Софии
Софья — дочь Фамусова, ей семнадцать лет.Со слов ее отца мы узнаем, что она рано потеряла мать, поэтому мадам Розье и навещающие сестры участвовали в ее воспитании. В детстве она была очень дружна с Чацким, возможно, влюблена в него. Любит читать французские романы. Он хорошо относится к своей горничной Лизе, считает ее единственным преданным человеком. Он искренне любит Молчалина, считает его умным, красивым и похожим на героя своих любимых французских романов. Он не стесняется, при случае, обмануть отца, абсолютно не сочувствует Чацкому.

Образ Чацкого
Чацкий — молодой человек, друг детства Софии. Он очень умен, начитан. Его речь грамотная и красочная. Приехав из-за границы в Москву, он спешит на встречу с Софией, радуется предстоящему свиданию. Он живой, одухотворенный, красноречивый (даже разговорчивый), резкий, жизнерадостный, много шутит. Но странный холодный прием его обижает, он расстроен и озадачен невниманием Софии, ведь, спеша на родину, Чацкий надеялся, что она его ждет.
Чацкий издевается и осуждает жизнь московских дворян. Ему не нравится, что русских детей учат читать и писать иностранные учителя, а дети не знают чистого русского языка. Чацкий приехал в Россию с надеждой изменить старый порядок, но эти надежды не оправдались.

Образ Молчалина
Молчалин — молодой человек на службе у Фамусова. Он его секретарь и живет в своем доме. До встречи с Фамусовым Молчалин был либо мелким дворянином, либо простолюдином; после знакомства с Фамусовым быстро продвинулся по карьерной лестнице.
Характерные черты Молчалина — стремление к карьере, способность служить, лицемерие. Он немногословен. Это связано с его страхом высказать свое мнение. Молчалин знает, что если он хочет сделать карьеру, то ему нужно во всем угождать начальству. Стремясь подняться в звании, Молчалин подхалимы обслуживает влиятельных лиц. Он по-разному разговаривает с разными людьми. Он обращается к Фамусову уважительно, к Софии — с особой скромностью, с Лизой он не стесняется в выражениях, с Чацким внешне вежливо говорит, но за этим кроется самодовольство, издевательство и желание учить.Манера общения с людьми раскрывает все лицемерие Молчалина. Его отец завещал ему угодить всем людям, которые могут быть ему полезны. И он во многом следует этому совету.
Чацкий, знающий такой тип чиновников, как Молчалин, предсказывает ему возможность блестящей карьеры.

Характеристика московского дворянства
О быте, быте и обычаях Москвы 20-х годов XIX века. и его личностей, мы узнаем из слов Чацкого и Фамусова.Перед нами сонная закостенелая жизнь, в которой за много лет ничего не изменилось. Показано слепое поклонение всему иностранному, будь то мода, образование или язык. Пустые занятия многих — посещать многочисленные балы, гулянья, дабы затащить туда за дамами. Упоминается крепостной-театрал — жестокий тиран, мракобес — член Ученого совета.

Характеристики Настоящий век Прошлый век Отношение к богатству, к чинам «Они нашли защиту от двора в друзьях, в родстве, в великолепных застройках, где их разливают в пирах и расточительности, и где иностранные клиенты прошлой жизни не воскресят самых гнусных. черты »,« А те, кто выше, лесть плести, как кружево… »« Будь неполноценным, но если души хватит, две тысячи родовых он и жених »Отношение к службе« Буду рад служить, служить тошнотворно »,« Униформа! одна форма! Он в их прежней жизни […]

А. А. Чацкий А. С. Молчалин Характер Прямой, искренний молодой человек. Пылкий темперамент часто мешает герою, лишает беспристрастности суждений. Скрытный, внимательный, отзывчивый человек. Основная цель — карьера, положение в обществе. Положение в обществе Бедный московский дворянин.Получает теплый прием в местном сообществе из-за ее происхождения и старых связей. Провинциальный торговец по происхождению. Чин коллежского асессора по закону дает ему право на дворянство. В свете […]

Знаменитая комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» была создана в первой четверти 19 века. Литературная жизнь этого периода определялась явными признаками кризиса самодержавно-крепостного строя и созревания идей дворянского революционизма. Процесс постепенного перехода от идей классицизма с его пристрастием к «высоким жанрам» к романтизму и реализму.»]

Великий Воланд сказал, что рукописи не горят. Доказательством тому служит судьба блестящей комедии Александра Сергеевича Грибоедова« Горе от ума »- одного из самых неоднозначных произведений в истории русской литературы. Комедия с политическим содержанием. предвзятость, продолжая традиции таких мастеров сатиры, как Крылов и Фонвизин, быстро стала популярной и послужила предвестником грядущего восхождения Островского и Горького.Хотя комедия была написана еще в 1825 году, вышла она только через восемь лет, имея изжил свой […]

В комедии «Горе от ума» Софья Павловна Фамусова — единственный персонаж, задуманный и исполненный, близкий к Чацкому. Грибоедов писал о ней: «Сама девушка не дура, она дураку умному человеку предпочитает …». Грибоедов отказался от фарса и сатиры в изображении Софьи. Он представил читателю женский персонаж большой глубины и силы. Софии довольно долго «не везло» в критике. Даже Пушкин считал образ Фамусовой неудачей автора; «София не очень четко нарисована.«И только в 1878 году Гончаров в своей статье […]

Прочитав комедию А.Грибоедова« Горе от ума »и статьи критиков по этому поводу, я тоже задумался:« Что он, Чацкий? » Первое впечатление о герое — то, что он идеален: умный, добрый, веселый, ранимый, страстно влюбленный, верный, чуткий, знающий ответы на все вопросы.За семьсот миль он мчится в Москву, чтобы встретиться с Софией через три года. о разделении.Но такое мнение возникло после первого чтения.Когда на уроках литературы разбирались в комедиях и читали мнения различных критиков о […]

Само название комедии «Горе от ума» знаменательно. Для просветителей, убежденных во всемогуществе знания, разум является синонимом счастья. Но силы разума во все эпохи сталкивались с серьезными испытаниями. Новые передовые идеи не всегда принимаются обществом, а носителей этих идей часто объявляют сумасшедшими. Неслучайно Грибоедов обращается и к теме разума.Его комедия — о прогрессивных идеях и реакции на них общества. Сначала пьеса называлась «Горе остроумию», которое впоследствии автор заменит на «Горе от ума». И все же […]

При виде богатого дома, гостеприимного хозяина, элегантных гостей невольно восхищаешься ими. Хотелось бы знать, что это за люди, о чем они говорят, чем увлекаются, что им близко, что чуждо. Тогда чувствуешь, как первое впечатление сменяется недоумением, потом — презрением как к хозяину дома, одному из московских «асов» Фамусова, так и к его окружению.Есть и другие дворянские роды, от них произошли герои войны 1812 года, декабристы, великие мастера культуры (и если из таких домов уходили великие люди, как мы видим в комедии, то не […]

The Образ Чацкого вызвал множество споров в критике. И.А. Гончаров считал героя Грибоедова «искренней и пылкой фигурой», превосходящей Онегина и Печорина. «… Чацкий не только умнее всех людей, но и положительно умен. кипит умом, остроумием.У него тоже есть сердце, к тому же он безупречно честен », — написал критик. Примерно так же отзывался об этом образе Аполлон Григорьев, считавший Чацкого настоящим борцом, честным, страстным и правдивым. Наконец, […]

Комедия А.С. Грибоедов «Горе от ума». И он построен таким образом, что только Чацкий говорит о прогрессивных идеях преобразования общества, стремлении к духовности и новой морали. На своем примере автор показывает читателям, как сложно нести в мир новые идеи, которые не понимаются и не принимаются закостеневшим в своих взглядах обществом.Тот, кто начинает этим заниматься, обречен на одиночество. Александр Андреевич […]

Название любого произведения является ключом к его пониманию, поскольку почти всегда содержит указание — прямое или косвенное — на основную идею, лежащую в основе создания, на ряд проблем, осмысленных автором. . Название комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» вносит в конфликт пьесы необычайно важную категорию — категорию разума. Источник такого названия, столь необычного названия, к тому же изначально звучащего как «Горе разуму», восходит к русской пословице, в которой противостояние умного и […]

Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» состоит из ряда небольших эпизодов-явлений. Их объединяют в более крупные, такие как, например, описание бала в доме Фамусовых. Анализируя этот сценический эпизод, мы рассматриваем его как один из важных этапов в разрешении главного драматического конфликта, заключающегося в противостоянии «нынешнего века» и «прошлого века». Исходя из принципов отношения писателя к театру, стоит отметить, что А.Грибоедов представил его в соответствии с традициями […]

В комедии «Горе от ума» А.С. Грибоедов изобразил благородную Москву 10-20-х годов XIX века. В обществе того времени поклонялись униформе и чину, отвергали книги, образование. О человеке судили не по личным качествам, а по количеству крепостных душ. Все стремились подражать Европе и поклонялись чужой моде, языку и культуре. «Прошедший век», ярко и полно представленный в произведении, характеризуется могуществом женщин, их большим влиянием на формирование вкусов и взглядов общества.Москва […]

Редко, но все же в искусстве случается, что создатель одного «шедевра» становится классиком. Именно это произошло с Александром Сергеевичем Грибоедовым. Его единственная комедия «Горе от ума» стала национальным достоянием России. Фразы из произведения вошли в нашу повседневную жизнь в виде пословиц и поговорок; мы даже не задумываемся о том, кого они выпустили в мир, мы говорим: «Вот что-то случайно, примите к сведению» или: «Друг. Можно ли гулять // Выберите угол подальше? «И такие крылатые фразы в комедии […]

Чацкий — герой комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» (1824; в первом издании написание фамилии — Чадский). Вероятные прототипы изображения — П.Я. Чаадаев (1796-1856) и В.К-Кюхельбекер (1797-1846). Характер действий героя, его высказывания и взаимоотношения с другими персонажами комедии дают обширный материал для раскрытия темы, заявленной в названии. Александр Андреевич Ч. Является одним из первых романтических героев русской драмы, и как романтический герой, с одной стороны, он категорически не приемлет инертной среды […]

Само название комедии парадоксально: «Горе от ума». Изначально комедия называлась «Горе разуму», от чего впоследствии отказался Грибоедов. В известной мере название пьесы является «подменышем» русской пословицы: «Счастье дуракам». Но разве Чацкого окружают одни дураки? Видите, столько ли в пьесе дураков? Здесь Фамусов вспоминает своего дядю Максима Петровича: любопытный взгляд, надменный нрав. Когда надо выслужиться, И он наклонился вперед… … Хм? что ты думаешь? на наш взгляд — умный. И я […]

Знаменитый русский писатель Иван Александрович Гончаров сказал замечательные слова о произведении «Горе от ума» — «Без Чацкого не было бы комедии, была бы картина нравов». И мне кажется, что в этом писатель прав. Именно образ главного героя комедии Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума» определяет конфликтность всего повествования. Такие люди, как Чацкий, всегда оказывались непонятыми обществом, они приносили обществу прогрессивные идеи и взгляды, но консервативное общество не понимало […]

Комедия «Горе от ума» создана в начале 1920-х годов. XIX век. Главный конфликт, на котором построена комедия, — это противостояние «нынешнего века» и «прошлого века». В литературе того времени еще имел силу классицизм эпохи Екатерины Великой. Но устаревшие каноны ограничивали свободу драматурга в описании реальной жизни, поэтому Грибоедов, взяв за основу классическую комедию, пренебрег (по мере необходимости) некоторыми законами ее построения.Любое классическое произведение (драма) должно иметь […]

Молчалин — характерные черты: стремление к карьере, лицемерие, способность служить, лаконичность речи, бедность словарного запаса. Это связано с его страхом высказать свое мнение. Он говорит в основном короткими фразами и подбирает слова в зависимости от того, с кем разговаривает. В языке нет иностранных слов и выражений. Молчалин подбирает тонкие слова, добавляя постулат «-ы». Фамусову — почтительно, Хлестовой — лестно, вкрадчиво, с Софьей — с особой скромностью, с Лизой — не стесняться в выражениях.Особенно […]

В произведении Грибоедва «Горе от ума» эпизод «Бал в доме Фамусова» является главной частью комедии, потому что именно в этой сцене главный герой Чацкий показывает истинное лицо Фамусова и его общество. Чацкий — персонаж вольный и вольнодумный, ему противны все нравы, которым Фамусов старался максимально соответствовать. Он не боится высказывать свою точку зрения, отличную от точки зрения Павла Афанасьевича. К тому же сам Александр Андреевич был без чинов и небогат, а значит, он был не только плохой партией […]

Горичи

Барышня Наталья Дмитриевна и ее муж Платон Михайлович. Оба — давние знакомые Чацкого, о чем становится известно в 5-м феномене третьего акта. Грибоедов изображает Горича с иронической улыбкой.

Чацкий
Вы моложе, свежее;
Огонь, румянец, смех, игра во всех чертах.
Наталья Дмитриевна
Я замужем.
Чацкий
Как давно бы вы сказали!

Тугоуховские

Тугоуховские одними из первых пришли на бал Фамусова.Они женаты и приезжали сюда в основном для того, чтобы найти богатых женихов для своих дочерей. Чацкий тоже попадает в их поле зрения, но поскольку он небогат, они быстро теряют интерес к Чацкому. Князь Тугоуховский, по логике фамилии, глухой. Почти все его реплики — междометия. Он подкаблучник, ни в коем случае не ослушается жену. Принцесса отличается злым нравом и сарказмом.

Грюминь

Графиня Хрюмина: бабушка и внучка.Внучка — злая старая дева. Не менее остро реагирует Чацкий на ее едкие замечания. Он сравнивает ее с французскими модистками.

Загорецкий

Особое место в комедии занимают Репетилов и Загорецкий. Критики причисляют их к второстепенным героям, но они не являются его ярыми защитниками, они явно не делают ничего плохого Чацкому, но именно их «молчаливое согласие» решает важные вопросы в жизни других людей. Загорецкий представлен автором как завсегдатай гостиных и столовых, «лжец, игрок и вор».«

Тугоуховские, Хрюмины, Загорецкий — сатира на московское общество того времени.

Репетилов

Репетилов появляется в четвертом действии комедии в качестве гостя на балу Фамусова. Грибоедов в «Горе от ума» дает многим персонажам говорящие фамилии, поэтому в переводе с французского фамилия Репетилов означает «повторять». Так автор подчеркивает, что Репетилов умеет только на словах повторить высокие идеи декабристов, не вникая в их истинный смысл.Он становится центральной фигурой четвертого акта. Гости, покидающие мяч, останавливаются возле него, начиная с Чацкого, и из разговоров гостей с Репетиловым до него доходят сплетни о безумии.

Характеристика героев «Горе из ума». «Горе из разума» Главные герои Har Ki Heroes Mount from the mind

В своей комедии «Горе из разума» Грибоедова показало столкновение старого и нового поколения, идеологий века прошлого и века настоящего.На бал Фамусова приходят люди, которые составляют своего рода столичную элиту Москвы. Они многогранны и совершенно не скрывают своих крепостей, полны невежества, пошлости, корестолобы и доброты. Описание всех гостей Фамусова говорит само за себя. Чацкий посвятит им свои крылатые заявления.

Характеристика гостей Фамусова на балу

В доме Фамусовых перед приходом гостей появляется полковник Рокозуб — огромный невежественный и мечтающий карьерист — заставлять все русское общество жить заграждением. .Он убежденный сторонник старых порядков, богатый и выдающийся генералитет. Он стал самым желанным гостем в доме Фамусовых. Причиной приезда рокозуба стали поиски богатой невесты. Поэтому Фармус сразу же пережил его и посчитал очень перспективным женихом для дочери Софии.

Коричи

Затем гости Фамусова один за другим начали выходить на бал. Первым идет Сеут Горичи. Ничего примечательного типичного в целом, характеристики гостей Фамусова на балу довольно интересны: Грибоедов тонко выделил их в них людям того времени.Итак, в продолжение, Чацкий хорошо знаком с Платоном Михайловичем Горичем, они вместе служили и даже дружно. Это был очень веселый, энергичный и бодрый мужчина, но после женитьбы на женщине с характером Наталье Дмитриевне он изменился, стал подкабабликом и мальчиком-служителем. Теперь она даже не дает ему открыть рот. Но богатый уже привык к этому и даже смирился со своим положением. Чаткома Платон Михайлович жалуется, что, мол, уже не он, что было раньше.

Тогуховский

Вслед за семейством горизонта на шаре к Фамусову приходит княжеский род Тогуховских. Мать семейства очень озабочена поисками жениха для дочери. Она сразу увидела молодого Чацкого и хотела пригласить его в гости, но, узнав, что он нехороший и не имеет кайфа, сразу передумала. По ее мнению, лучше бы пусть было плохо, но хоть тысячу крепостных душ хватило.

Хрюмина

И тут на бал заявили две чрумины.Это внучка Хрумина, вечно недовольная всеми и терзаемая на весь мир из-за того, что не может найти жениха, и ее полуглухая бабушка. Не успев прийти на бал, Хрумина-внучка сразу пожалела, что он появился очень рано и ей не с кем поговорить и не танцевать. Да и познакомиться с кем-то, за кого можно было бы пожениться, я не видел шансов. Она выражает восхищение всем заморским и дает пристрастие к «модным магазинам».Ее высокомерие задевает Чацкого, и этот рапорт в ее адрес прогрессивных комментариев.

Загорецкий и Хлестов

Балет Фамусова тоже Загорецкий — верный, лжец, игрок, пахарь и мошенник. Однако, несмотря на всю свою разрушительную характеристику, он по-прежнему принят в Высшем обществе, и двери Фамусова тоже оказались открытыми. Его низкий, но очень услужливый характер в прямом смысле все имеет и соблазняет. Он всегда появляется в самый нужный момент и в самое нужное время, чтобы служить какому-нибудь благородному дворянину.

Деспотичная грубая Барына Херстекова наверняка пьяна на шаре. Всегда придерживается своего мнения и знает цену. С крепостью церемоний не будет. А на Хлестовский бал я взял собаку и арапку-девочку. Для этого человека нет разницы между крепостной и собакой, все она в развлечении.

Остальные гости Фамусова

Последним гостем Bala стал reheetles. Он олицетворяет человека очень ненадежных, порочащих и смакующих идеи того времени.Reetales постоянно говорит о каких-то «тайных союзах» и «секретных встречах», где много шампанского и высказываются на запрещенные темы. Он использует людей из высшего общества в своих корыстных целях.

Характеристика гостей Фамусова на балу не исчерпалась, было еще много других персонажей из светского общества, но Грибоедов пометил их буквами N и D. Они были распространителями слухов о безумии Чацкого, хотя они не верили в это, но они были рады слушать то, что говорят другие.В образе этих маленьких сплетен интерес проявляется в стремлении к богатству, почестям и сплетням.

Чацкий — один из немногих, кто отличался от голодных гостей. В его натуре прослеживаются типичные декабристские черты. Он угробил, выиграл и открыто высказывает свое мнение. Ему не нравится отрочество перед иностранцами, он против крепостничества и презирает низменность, а не службу.

Чацкий

Характеристика гостей Фамоусова на балу в буквальном смысле классическая.В кругу этой толпы Чацкая провела всего день и сразу осознала свои истинные ценности, после чего надежд на встречу с единомышленниками совсем не осталось. Чацкий не мог равнодушно смотреть на все это и в конце концов, после нескольких молчаливых реплик, требует карету и уезжает из Москвы.

Бал в доме Фамусовых — очень важная составляющая произведения «Горе от ума». Чацкий не приезжал в Москву три года и ничего о себе не сообщал.И вдруг, очень неожиданно для всех, он появляется в доме Фамусовых. А то, что он видит, ему совсем не подходит, а может, даже шокирует.

Характеристика гостей Фамоусова на балу показывает, что такое общество постепенно ломалось, его взгляды уже сильно устарели, а передовые идеи стали пробиваться сквозь толпу лицемерия, выгоды и хитрости. Грибоедов написал пьесу «Горе из ума» в отместку за то, что в обществе он тоже чувствовал себя «сумасшедшим» Чацким, не смирившимся с существующим положением дел.

Александр Сергеевич Грибоедов — разносторонне развитая личность. Он был полиглотом, музыкантом, политиком. Он также проявил себя как блестящий драматургический автор. Поистине вершиной его творчества является комедия «Печаль из разума». Именно этот продукт прочно вошел в копилку русской классики. Благодаря комедии современный читатель знает и помнит, кто. Описание героев позволит наилучшим образом воспринять и понять произведение.

Чацкий Александр Андреич

Помещик, которому подвластно около 400 крепостных.Чацкий молодой и собственной семьи не имеет. Он сирота. Папа Чацкий когда-то тесно дружил с Магазином. Фамусы воспитали мальчика, но, Мисировал, Александр Андреич расстался. С Софьей Чацкой связывают давние теплые отношения. Девушка довольно хороша.

Чацкий — член Англицкой Клоба, то есть в престижном государственном учреждении того времени. Александр Чистоплотный и умеет формулировать собственные мысли. Молодой человек всегда высмеивает человеческую чушь. Тон речи Чацкий резаный, на языке он острый.Общество считает Александра Андреича «Гордерсом», не понимая, что это не гордость, а независимость молодого человека.

Поскольку взгляды Чацкого на жизнь либеральны, общество Фамусова объявляет его сумасшедшим. По этой причине Александр Андреич вынужден покинуть столицу.

Полезное видео: образ Чацкого в комедии А.С. Грибоедов «Горе от ума»

Фамусов Павел Афанасьевич

Во время действий, описываемых Грибоедовым, мужчина похоронил жену и воспитывает ее дочь Софию.Его уже достаточно, но он Бодр и полон сил. Фамус живет с дочерью в столице и работает менеджерами в одном из заведений.

Воспользовавшись своим официальным положением, Фамусы увеличивают количество своих родственников на службе и вручают им незаслуженные награды и звания.

У него есть достаток, но, судя по всему, в настоящий период дела он не так хорош, как хотелось бы, и поэтому он ищет выгодную вечеринку для своей дочери.Аптеки тоже есть в «Англицком клобу». Павел Афанасьевич Ветреный человек. Об этом можно судить по тому, что в нем есть знак внимания горничной солодки. Семья часто несчастлива, скорбит и без.

Один из его любимых классов — фирменный слуга. Я умею польстить и угодить нужному человеку. Характеристика Фамусова невозможна без акцента на том, насколько важно, чтобы общество говорило о нем.

Молчанин Алексей Степанович

Взрослый мужчина, который на протяжении последних 3-х лет выполняет обязанности секретаря для Фамусова.Алексей Степанович живет, так сказать, по месту службы, то есть в отдельной комнате у своего работодателя. Формально Молчалин работает в архивах, где он, пользуясь связью, устраивал мигрени. Там Алексей Степанович идет в строю.

Slollands Llanders and Supply. Он умеет доставить удовольствие Фамусову, который кормит его кормом и продвигает его по лестнице. Алексей Степанович Алексей Степанович. К тому же он провинциальный. До описанного в произведении момента этот герой жил в Твери.Его фамилия — говорящая, лишь лишний раз подчеркивающая, что герой умеет много и с кем разговаривать.

Чацкий считает его жалким человеком. По большому счету, Молчанин, можно сказать, скромный. Но его отношение к Лизе говорит о том, что ничего мужского ему не чуждо. Мужчина молчит и ни в один адрес не высказывает критических замечаний. Это его тактика.

Она, по его мнению, позволит ему достичь цели. Чацкий считает его лжецом, лукавым и негодяем. Отношения с дочерью Фамусова поддерживает ради продвижения по карьерной лестнице.Чувств к ней Молчалин не испытывает. Он любит Лизу, но очень сильно ведет себя по отношению к девушке.

Софья Павловна Фамусов

Молодая девушка, которой идет восемнадцатый год. Богатая невеста, которая может стать выгодной вечеринкой. София хорошенькая и миланоидная. У девочки было много времени, и ее воспитали отец и гувернантка из Парижа. Отец дал дочери хорошее семейное образование.

София научилась петь, одним словом музитизировать, делать то, на что должна уметь девушка из приличной семьи.София любит читать, в основном, французские романы. Отец страсти к чтению дочь не разделяет, считает, что это вредное занятие.

Софья легко флиртует со своими весами. За это отец ее упрекает и сравнивает с покойной матерью. Девушка любит тишину, но признаться в этом Чаткоме не рискует. При этом Софья очень наивна, потому что не понимает, что Алексей Степанович использует ее в своих целях.

Ценовая характеристика Софии:

• «Счастливые часы не соблюдаю… «
• «Подумайте, как счастье пытается! Бывает и хуже, руки сойдут …»
• «Куда как мил! … Мне плевать, что за него, что в воде …»
• «Он прекрасно знает все, чтобы перевоспитывать; болтает, шутит …»
• «Мне очень ветрено, наверное, и сделал, и я знаю, и интересно, где я переменился? …»

Остальные действующие лица

1. Сергей Сергеевич Скалозуб. Военный, дослужившийся до звания полковника.Ставки в светских кругах московского общества. Он в среднем возрасте, но еще не стар. Его внешний вид и тембр голосов говорят о том, что он герой. Скалозубе присуща твердость. Это следует моде. И даже пытаюсь настроить голос голоса под требования мода времени. О развитии скал пока довольно мало. Все его мысли только о военной службе. Сергей Сергеевич Даже разговор толком не умеет. Скалозуба можно назвать карьеристом, ведь этот человек за короткий промежуток времени неплохо продвинулся по карьерной лестнице.Имеет несколько боевых наград. Сергей Сергеевич далек от женитьбы на Софье. По словам Фамусова, это отличный вариант. Но Софья не смотрит на полковника. К ее молчанию.
2. Лисанка. Это слуга в доме Фамусовых. Примерно такая же прогулка в Софии. Девушка очень хорошенькая и непосредственная. Стараюсь вести себя «прилично». Это не проводится по подаркам и обещаниям Молчалина. Суеверный и боязливый. Лизу часто путают в ведении любовницы. По этой причине девушка боится гнева Фармуса.Пытаются завязать отношения и мигрень, и силеллин, но сердце Лизы отдано паветею.
3. Повторяющиеся. Давний приятель Чацкого. Очень стыдно, а потому смешно. Я пытался сделать карьеру чиновника, но потерпел неудачу. Постоянно врет. Кроме того, заменены reheetles. Мужчина добрый, но ведет глупую жизнь. В плане умственного развития он не дотягивает. Более того, повторения подходят самокритично и признают собственную чушь.Он не любит читать. Не заботится о жене и детях. Он — Кутил. Потеряли имение в карточке. По четвергам этот человек посещает какое-то тайное общество. Очень ленивый.
4. Антон Антонович Загорецкий. Этот мужчина завсегдатай всех светских вечеров. И уходит он только с наступлением утра. Загорецкий любит смотреть театральные постановки. Он мошенник и много врет. Антона Антоновича издеваются в карточных играх, и это многим известно. Он любит снимать автобусы.Загорецкий любит читать Басни, но совершенно не понимает их аллегорического значения.
5. Анфиса Ниловна Хлесова. Приходит женщина с сестрой покойной жены Фамусова. Ей 65 лет. Лошади благородного происхождения. Анфиса Ниловна очень зол. Ей важно соответствовать моде. По этой причине она завела шпица и ходит с ним на светские мероприятия. Ее горничная в черной арапке. И это тоже дань моде. Его сплетни. По этой причине Анфиса Ниловна знает все обо всех.Образование для него не важно. Книг она не читает. Но она всегда рада разыграть карту.
6. Платон Михайлович Горич. Это старый друг Чацкого. Сейчас он на пенсии. Жизнь спокойная и размеренная. Мужчина женат на молодых, но этот брак нельзя назвать счастливым. Часто пробегает по бывшей военной жизни. Платон Михайлович скучен, и он играет на флейте. Жена воспринимает мужчину как слабого ребенка. Его супруга любит посещать светские мероприятия, поэтому Платон Михайлович катается на ней.Он добрый и мягкий. Умный Но в то же время Платона Михайловича можно назвать ретранслятором.
7. Наталья Дмитриевна Горич. Он жена Платона Михайловича. Женщина молода и хороша. Ей нравится посещать светские вечера. Держит супругу «под каблуком». В какой-то степени их семья — это проекция возможного развития отношений между софией и тишиной.
8. Петр Ильич Тогуховский. В возрасте и, возможно, болен. У него шесть дочерей с женой. Фамилия его говорящего.Тогуховский «Не слышит лишнего» или не хочет слышать. Петр Ильич с женой и дочерьми отправляется на светские мероприятия, чтобы найти для наследницы выгодную вечеринку.
9. Марья Алексеевна Тугуховская. Супруг Петр Ильич. Он любит командовать своим мужем, и он ей подчиняется. Марья Алексеевна заядлый конус, она к вечеру теряет хлыст. Тогуховская считает построение бесполезным. Для женщины главное — какой подбородок носит тот или иной человек.
10. Графиня Хрюмина.Их двое: внучка и бабушка. Автор не называет их по имени. Но фамилия вызывает определенные размышления. Внучка зла, из разряда старых дев. Пробуем мод. Слух. Бабушка ходит на светские мероприятия, чтобы удачно выйти замуж за внучку.
11. Петрушка. Это застежка в доме Фамусовых. Он виден. Помогает Фамусову записывать рекорды. Лиза любит Петрушку.

Краткая характеристика героев

Еще короче характеристику героев комедии можно представить в виде таблицы:

№П./п.	персонаж	характеристика
1.	Чацкий	Влюблен в софию. Смарт сформирован блестяще. Церемониальный и гордый. Осуждает общество голода.
2.	Семей	НУ. Хочет предать единственную дочь Софию из-за скальоза. Он считает важными звания и богатство.
3.	Молчанин	Жестокий, лицемерный человек.Обслуживает Фамусов. Ему важно доставить удовольствие, чтобы использовать в своих целях. Использует софию.
4.	София	Молодой и ветреный. Хорошо сформированный. Он любит тишину и поэтому не замечает, что он негодяй. Ему интересно читать книги.
5.	Скалозуб	Солдат Карьера важна. Незавершенный. Хозяин. Фамус считает это выгодной вечеринкой для собственной дочери.
6.	Лиза	Служанка у Голодомора. Неллюм, но ветрено. Как твой старый хозяин.
7.	Reheetles	Быстрый и неповоротливый. Коврик и обманщик. Потеряли имение в карточке.
8.	Загорецкий	Вор и сплетни. Джулнс в карточке.
9	Хлестов	Старый. Посещает балы и отдает дань моде, которая держит в доме шпица и девочку-арапку.Играет в карты, чаще всего нечестно.
10.	Коричи	Муж и жена. Он стар и считает брак несостоявшимся. Находится под влиянием жены. Она молода и командирский муж.
11.	Тогуховский	Муж с женой, которые проходят балы в надежде найти подходящих женихов со своими шестью дочерьми.

Полезное видео: Система образов в комедии «Крепление из разума»

Заключение

Подводя итоги, можно сказать, что написание Грибоедова «Горе из ума» стало началом новой русской реалистической драмы.Созданные ими персонажи — воплощение вечных вопросов жизни. Для Грибоедова исторический период был важен. Он во имя добра отвергает пороки общества. Время показало, что исторический период меняется, а человеческие недостатки остаются прежними.

В отечественной классике Грибоедов, известный как автор первой комедии, соединил образцы классицизма и реализма, хотя у него были и другие комедии, созданные ранее. Созданные ранее пьесы включали в себя преимущественно комбинации различных стилей для создания нового, но истинным результатом новаторского жанра стало произведение Грибоедова «Горе от ума».Идея пьесы возникла у автора в 1820 году, значимую помощь в описании образов оказал писатель рассказы своей давней подруги, грех Е.Б. Комедия Грибоедова считалась вершиной поэтической драмы, реплики спектакля мгновенно превратились в цитаты, которые до сих пор используются в нашей жизни.

Характеристики героев «Маунт от ума»

главных героев

Чацкий	Положительный комедийный герой.Воспитанный в семье Фамусовых, достигнув совершеннолетия, стал жить отдельно. Молодой дворянин с острым умом и проницательностью, у него благородная душа и высокие мысли. Осуждает взгляды Фамусова, а значит и всего дворянского общества. Халифли любит свою Родину и свой народ, его гордость поражает насмешливое отношение иностранцев ко всему русскому. Влюбленный в Софию, узнав о ее любви к незначительному молчанию, разочаровавшись в ней и в обществе, уезжает из Москвы.
Семей	Богатый помещик, вдовец, воспитывает дочь Софию.Сторонник старого образа жизни. Основные черты его персонажа — Рэйблс и Гиначинг. Щепетически относится к общественному мнению о своей персоне и его семье. Он противник Чацкого в спорах о взглядах на жизнь. Мечтает выдать дочь замуж за склероз. Флиртуйте с горничной.
София	Наивная и доверчивая дочь Павла Афанасьевича. Он воспитан и сформирован в лучших традициях дворянского общества Москвы.Я не понимал настоящего чувства Чацкого, влюбленного в Молчанлина. Играет на фортепиано, читает французские сказки. Софья — образ смелой и решительной девушки, у нее сильный характер.
Молчанин	Характеристика героя содержит только отрицательные эпитеты. Обслуживает секретаршу Фамусова, человека с мелкой половинкой. Холодный лицемер, беспринципный и тупой лизоблюд. Расчетливый и трусливый. Родился в бедной семье, мечтал о «высшем» обществе.Влюблен в служанку Лизу. Богатвит Татьяна Юрьевна.
Скалозуб	Не слишком умный человек, богатый холостяк, еще не старый. Он служит полковником, обычным «солдатом», мечтает о карьере генерала, вся его жизнь проходит в армии. Известен в московских кругах.

Второстепенные символы

Лиза	Ветреная девочка, служанка в доме Фамусовых, игривая, веселая.Ей нравится буфет с разделами. Этому выгодно способствует Магазин. Покрывает вашу миссис Софию.
Листы	Винтажный друг Чацкого, его пародийный показ. Простой, глупый, обычный человек.
Загорецкий	В доме Фамусова, светского человека, поверхностного, глупого мошенника и плуга.
Хлестов	Павел Афанасьевич Павле, злая одинокая старушка, от одиночества завел свою собаку и сборище выживания.
Платон Михайлович Гыч.	Подруга Чацкого, разочаровавшись в браке с молодой женщиной, покорно ей подчиняется. Военный в отставке.
Наталья Дмитриевна Горич.	Молодая супруга Корики, любительница балов, до досады заботится о своем муже.
Князь Тогуховский	Глухой старик, друг Фамоусова, к жизненной цели выгодно привязать своих шестерых дочерей.
Княгиня Тугуховская	Супруга князя, поддерживает взгляды самого Фамусова, допускает образование, мечтает о выгодной вечеринке для дочери.
Графиня Хрюмина	Их имена неизвестны, роль незначительна. Пожилая бабушка ходит с внучкой на яйцах, надеясь на ней жениться.
Максим Петрович	Покойный дядя Павел Афанасьевич, его яркий пример для подражания.
Петрушка	Слуга знает Асе дипломов, помогает хозяину делать записи, неряшливо.

В «Горе из разума» герои, одним из которых является Чацкий, показывают конфликт поколений. Также в спектакле присутствуют незначительные персонажи, в том числе представители московского общества. Главные герои «Горе из ума», кроме Чацкого, не имеют прототипов, в некоторых второстепенных персонажах ярко выражены черты автора автора из литературного общества.Эта таблица, в которой даны характеристики героев, может помочь в представлении краткого содержания пьесы.

Контрольная работа по работе

Основная идея произведения «Горе из разума» — это иллюстрация подлости, незнания и работоспособности перед рядами и традициями, противопоставленными новыми идеями, подлинной культурой, свободой и разумом. Главный герой Чацкого выступил в спектакле с представителем очень демократически настроенного общества молодежи, бросившим открытый вызов консерваторам и крепостным.Все эти тонкости, бушевавшие в общественно-политической жизни, Грибоедов сумел отразить на примере классического комедийного любовного треугольника. Примечательно, что основная часть описываемой Творцом работы происходит в течение одного дня, а сами персонажи отображаются очень ярко.

Многие современники писателя почтили его рукопись искренней похвалой и ратифицировали перед королем разрешение на публикацию комедии.

История написания комедии «Гора от ума»

Идея написать комедию «Горе от ума» посетила Грибоедова во время его пребывания в Санкт-Петербурге.Петербург. В 1816 году он вернулся в город из-за границы и был на одном из светских приемов. Глубокое внутреннее возмущение вызвало у многих россиян иностранца, после того как он заметил, что город знает на глазах одного из гостей проезда. Писатель не сдержался и показал свое отрицательное отношение. Между тем, не разделявший своих убеждений один из приглашенных парировал, что Мускоедов сошел с ума.

События того вечера были основаны на комедии, а сам Грибоедов стал прообразом главного героя Чацкого.Работа над творчеством писателя началась в 1821 году. Он работал над комедией в Тифлисе, где служил под началом генерала Ермолова, и в Москве.

В 1823 году работа над пьесой была завершена, и писатель стал читать ее в московских литературных кругах, оставляя восторженные отзывы. Комедию успешно уволили в виде списков среди читающего населения, но впервые она была опубликована только в 1833 году, после посланника Уварова царю. Самого писателя к тому времени в живых уже не было.

Анализ работы

Комедия по основному сюжету

События, описанные в комедии, происходят в начале XIX века, в доме митрополичьего чиновника Фамусова. Его юная дочь София влюблена в секретаря Фамусова Молчалина. Он человек расчетливый, небогатый, занимающий небольшой подбородок.

Зная о страстях Софии, он встречает ее расчетом. Однажды в дом Фамусова приезжает молодой норалиец Чазки — друг семьи, который не был в России три года.Цель его возвращения — женитьба на Софье, к которой он испытывает чувства. Сама София скрывает свою любовь в Молчалине от главного героя комедии.

Отец Софья мужчина старого пола и взглядов. Он обращается в ряды и считает, что молодые должны нравиться всем начальству, не показывать свое мнение и самоотверженно служить первым. Чацкий, в отличие от него, остроумный молодой человек с чувством гордости и хорошим образованием. Такие взгляды он осуждает, считает глупыми, лицемерными и пустыми.Больше споров возникает между Фамусовым и Чацким.

В день приезда Чацкого в Дом Фамусова собираются приглашенные гости. Вечером София опровергает его слух, как будто Чацкий сошел с ума. Гости, также не разделяющие его взглядов, активно подхватывают эту мысль и единодушно признают героя безумия.

Однажды вечером в Белом Воронене Чацкий собирается покинуть Дом Голодомора. В ожидании кареты он слышит, как секретарь Фамусова узнается в его чувствах служанки Господней.Это слышит и София, которая сразу же выезжает из дома Молчалина.

Пропуск любовной сцены заканчивается разочарованием Чацкого в Диване и светском обществе. Герой навсегда уезжает из Москвы.

Герои комедии «Маунт от ума»

Это главный герой комедии Грибоедов. Он дерзкий дворянин, в владении которого находится 300 — 400 душ. Чацкий рано оставался орлым, а так как его отец был близким другом Фамусова, то с детства он воспитывался с Софией в Доме Фамус.Позже ему с ними стало скучно, и сначала он поселился отдельно, а потом и вовсе ушел в мир.

С детства Чацкий и София дружили, но испытывали не только дружеские чувства.

Главный герой комедии Грибоедова не глуп, остроумен, красноречив. Любитель насмешек над глупыми, Чацкий был либералом, не желающим притворяться перед начальством и служить высшим чинам. Именно поэтому он не служил в армии и не был государственным чиновником, что для той эпохи и его родословной — большая редкость.

Фамусов — старик с седыми висками, дворянин. Для своих лет он очень бодрый и свежий. Павел Афанасьевич Видовец, из детей — единственная Софья, 17 лет.

Чиновник состоит на государственной службе, богато, но в то же время ветрено. Аптеки без ограничений для собственных горничных. Его характер взрывной, беспокойный. Павел Афанасьевич Обсвглый, но с нужными людьми умеет проявлять должную вежливость. Пример тому — его общение с полковником, за которого Фамусов хочет жениться на дочери.Для своей цели он готов на все. Для него характерна покорность, свободное пространство перед рядами и низкая плоскость. Также он дорожит мнением общества о себе и своей семье. Чтение чиновника не любит, а образование не считает важным.

Софья — дочь богатого чиновника. Симпатичный и воспитанный по лучшим правилам московского дворянства. Рано оставшись без матери, но находясь на попечении гувернантки мадам Розье, она читает французские книги, танцует и играет на фортепиано.Девушка София непостоянна, ветренна и легко увлекается юношами. В то же время она доверчива и очень наивна.

По ходу пьесы видно, что она не замечает того факта, что Молчанин ее не любит и находится рядом с ней из-за собственной выгоды. Отец называет ее раковиной и бесстыдством, сама София считает себя умной, а не трусливой барышней.

Секретарь Фамусов, живущий в их доме — праздный молодой человек из очень бедной семьи.Свой дворянский титул Молчанин получил только во время службы, что в те времена считалось допустимым. За это Фармус иногда называет его безродным.

Фамилия героя как нельзя лучше соответствует его характеру и темпераменту. Он не любит разговаривать. Сольвелин — ограниченный и очень глупый человек. Он ведет себя скромно и спокойно, чтит чины и старается угодить всем, кто находится в его окружении. Делает это исключительно с пользой.

Алексей Степанович никогда не высказывает своего мнения, из-за чего окружающие считают его вполне симпатичным молодым человеком.На самом деле он подлый, беспринципный и трусливый. В конце комедии становится ясно, что Молчанлин влюблен в служанку Лизу. Признавшись ей в этом, он получает часть праведного гнева от Софии, но характерную для него солодку, он позволяет ему оставаться на службе у ее отца и так далее.

Скалозуб — второстепенный герой комедии, он ошибочно интерпретирующий полковник, который хочет стать генералом.

Павел Афанасьевич относится к разряду завидных московских женихов.По мнению Фамусова, богатого офицера, имеющего вес и статус в обществе — хорошая вечеринка для его дочери. Сам Софиер не любил ее душу. В произведении изображение скребка собрано в отдельные фразы. К выступлению Чацкого Сергей Сергеевич присоединяется к отбрасывающим рассуждениям. Они выдают свое невежество и необразованность.

Слуга Лиза

Лисанка — обычная горничная в Доме Магазиновских, но при этом она занимает довольно высокое место среди других литературных персонажей, а различных эпизодов и описаний довольно много.Автор подробно описывает, что делает Лиза и что и как говорит. Она заставляет признаться в своих чувствах других героев пьесы, провоцирует их на определенные действия, подталкивает к различным решениям, важным для их жизни.

Мистер Риталес появляется в четвертом действии произведения. Это второстепенный, но яркий персонаж комедии, приглашенный на бал к Фамусу по случаю его дочери Софьи. Для его образа характерен человек, выбирающий легкий жизненный путь.

Загорецкий

Антон Антонович Загорецкий — Светский Кутил без званий и почестей, однако кто может, и любящий быть приглашенным ко всем приемникам. За счет его дара — угождать «двору».

Спешив посетить центр событий, «словно» со стороны второстепенный герой А.С. Грибоедова, Антона Антоновича, своего человека, оказывается приглашенным на вечер в дом Fastaway. С первых же секунд становится понятным действие с его лицом — Загорецкий такой же «кадр».

Мадам Хлесова — тоже один из второстепенных персонажей комедии, но роль у нее очень колоритная. Это женщина уже старых лет. Она из семьи 65. У нее есть собака-шпиц и чернокожая горничная Арапка. Херсест в курсе последних сплетен двора и охотно делится собственными историями из жизни, в которых произведение легко рассказывает о других персонажах.

Композиция и сюжетные линии комедии «Гора Разума»

При написании комедии «Горе из головы» Грибоедов использовал допущение, характерное для этого жанра.Здесь мы видим классический сюжет, где двое мужчин претендуют на руку одной девушки. Их образы тоже классические: один скромный и уважительный, второй образованный, гордый и уверенный в собственном превосходстве. Правда, в пьесе Грибоедов несколько иначе расставил акценты в образе героев, сделав его милым для общества, это был Молколли, а не Чацкий.

На протяжении нескольких глав пьеса представляет собой фоновое описание жизни в Доме голода, и только в седьмом явлении начинается пленник любовного заговора.Достаточно подробное подробное описание во время спектакля повествует лишь об одном дне. Длительное развитие событий здесь не описывается. Сюжетные линии во второй комедии. Это конфликты: любовные и социальные.

Каждое из образов, описанных Грибоедовым, многогранно. Интересен даже силеллин, к которому уже у читателя возникает неприятное отношение, но явного отвращения он не вызывает. Ему интересно наблюдать в разных эпизодах.

В пьесе, несмотря на захват фундаментальных построек, есть определенные отклонения по построению сюжета, и четко прослеживается, что комедия написана на стыке сразу трех литературных эпох: процветающего романтизма, зарождающегося реализма и умирающего классицизма.

Комедия Грибоедова «Горе от ума» получила свою популярность не только за использование классических приемов построения сюжета в нестандартных для них рамках, произошли явные изменения в обществе, которые тогда только зародились и дали свои первые ростки.

Это произведение интересно еще и тем, что оно выделено из всех остальных сочинений Грибоедова.

В комедии «Печаль из разума» Грибоедов разворачивает противостояние двух разных мышлений: мышления главного героя Чацкого и мышления Общества Фамоусова, «века настоящего» и «века прошлого».У персонажей обеих сторон конфликта совершенно противоположные взгляды, но Магазин, в отличие от главного героя, имеет значительное численное превосходство.

Александр Андреевич Чацкий — дворянин, представитель «века современности». Вместе с Софией дочь Фамоусова, в которую он влюблен, некоторое время жила и воспитывалась в отцовском доме. Герой защищает свободу, выступает против крепостничества и лжи власти, он настоящий патриот.Стремление к свободе и правде похоже на декабристов.

По характеру Чацкого можно сказать, что он чрезвычайно чуткий, пылкий и страстный человек. О чем свидетельствует его реакция на взгляды и слова Фамусова, его возмущение. Он слишком резко реагирует. Кто-то может сказать, что его споры и попытки убедить это порочное общество подобны разбрасыванию бус перед свиньями. Однако это также делает Чацкого очень честным.

Фамусов Павел Афанасьевич — Богатый московский чиновник, представитель «прошлого века», как и почти все остальные персонажи пьесы, кроме Чацкого.Главные идеалы Фамусова — звания и деньги. Он приверженец стариков, традиций и порядков. Фамусы нравятся рангам выше, рангам ниже не выгодны. Ненавидит все, что связано с наукой, всякими просвещениями и книгами:

«Собери все книги, выдавишь».

Софья Павловна Фамусов — Его семнадцатилетняя дочь. Вопреки идеалам Отца любит читать, правда, только французские романы. Умная, доходчивая и привлекательная девушка.Из-за сильной любви книги полюбились угрюмо молчаливому, увидев в нем героя романа, но не увидев истинной натуры.

Алексей Степанович Молчанин — секретарь Фамусова. Как можно понять по фамилии, ближе. Хитрый, подлый лжец. Он обманывает софию ради выгоды, потому что она дочь богатого чиновника, в том же самом заботится и о служанке Лизе. Трусливый, очень отзывчивый и приятный:

«Отец завещал мне:
Во первых порадовать всех людей, не переписывая… «

Сергей Сергеевич Скалозуб. — полковник, одержимый армией и улучшениями. Мечтает достичь генерала. По его словам, Маговьев хочет жениться на Софии. По своей природе рокодуб — совершенно неглубокий и ограниченный человек.

Антон Антонович Загорецкий — Семья Фамусовых. Часто бывает на светских мероприятиях, мошенник, игрок, обманщик и сплетник.

Reheetles — знакомый Чацкий. Характерной чертой этого персонажа является необходимость повторять услышанное от окружающих.У него нет собственного мнения. Его слова пусты и значимы сами по себе. Чрезмерное написание происходит от бессознательного желания заполнить внутреннюю пустоту.

Фамусовское общество не может принять Чацкого, для них он сумасшедший. Чацкий в этом обществе обречен на одиночество.

Возрастные характеристики нынешней эпохи прошлого отношения к богатству, к разрядам «Защита от суда спросила друзей, в отношениях, великолепные горки Палаты, где они цветут на пирах и мотоциклах, и где клиенты иностранцев последний воскрес, чтобы жить как «», а тем, Кто выше, лесть, как кружево плести… »« Будь плох, да, хочешь, душ тысяч двух родов, тот и жених »Отношение к службе« Служить рад служить тошнотворным »,« Мундир! Одна форма! Он в их прежней жизни […]

А. А. Чацкий Персонаж А. С. Молчанина — прямой, искренний молодой человек. Расплывчатый темперамент часто мешает герою, лишает лишних суждений. Скрытный, осторожный, отзывчивый человек. Основная цель — карьера, положение в обществе. Положение в обществе бедного московского дворянина.Получает теплый прием в местном обществе из-за происхождения и старых связей. Провинциальное намерение по происхождению. Звание заседателя колледжа по закону дает ему право на дворянство. В свете […]

Знаменитая комедия А.С.Грибоедова «Гора от ума» была создана в первой четверти XIX века. Литературная жизнь этого периода определялась явными признаками кризиса самодержавно-крепостного строя и созреванием идей дворянского революционизма. Произошел процесс постепенного перехода от идей классицизма с его пристрастием к «высоким жанрам», к романтизму и реализму.Одним из ярких представителей и родоначальником критического реализма стал А.С. Грибоедов. В своей комедии «Печаль из разума», удачно сочетая […]

Великий Воланд сказал, что рукописи не горят. Доказательство тому — судьба гениальной комедии Александра Сергеевича Грибоедова «Гора из разума» — одного из самых неоднозначных произведений в истории русской литературы. Комедия с политическим уклоном, продолжающая традиции таких Мастеров Сатиры, как Крылья и Фонвизин, быстро стала популярной и послужила предвестником грядущего взлета Островского и Горького.Хотя комедия была написана еще в 1825 году, но вышли они только через восемь лет, пережив ее […]

В комедии «Горе из разума» Софья Павловна Фамусова — единственный задуманный и реализованный персонаж, близкий к Чацкому . Грибоедов писал о ней: «Сама девушка не дура, дураку умному человеку предпочитает …». Грибоедов отказался от фарса и сатиры в образе Софьи. Он представил читателю женского персонажа большой глубины и силы. Софье «Не везет» в критике довольно давно.Даже Пушкин считал неудачу автора образом Фамусы; «София не замечает неясности». И только в 1878 году Гончаров в своей статье […]

Прочитав комедию А. С. Грибоедова «Гора из разума» и статьи критиков об этом спектакле, я тоже задумался: «Что он, Чацкий»? Первое впечатление героя о том, что он совершенен: умный, добрый, веселый, раненый, страстно любимый, верный, чуткий, знающий ответы на все вопросы. Он за семьсот роскошных мчится в Москву, чтобы встретиться с Софией после трехлетней разлуки.Но такое мнение возникло после первого чтения. Когда мы разбирали комедию на уроках литературы и читали мнения разных критиков о […]

Название комедии «Горе из ума» знаменательно. Для просветителей, убежденных во всемогуществе знания, разум является синонимом счастья. Но серьезные испытания выпали на все эпохи. Новые передовые идеи не всегда принимаются обществом, а носителей этих идей часто объявляют сумасшедшими. Не случайно Грибоедов тоже обращается к теме разума.Его комедия — это рассказ о передовых идеях и реакции общества на них. Сначала название спектакля «Гора Мау», которое писатель потом заменит на «горе из разума». И все же […]

При виде богатого дома гостеприимный хозяин невольно восхищается им элегантными гостями. Я хочу знать, о чем говорят эти люди, что им интересно, что им близко, что чуждо. Тогда чувствуется, что первое впечатление сменяется недоумением, презрением как к дому из дома, одного из московских «Тужов», так и к его окружению.Есть и другие дворянские семьи, герои войны 1812 года, декабристы, великие мастера культуры (а если из таких домов вышли великие люди, что мы видим в комедии, то не […]

The Образ Чацкого вызвал многочисленные споры в критике. И.А. Гончаров считал Героя Грибоедова «искренней и горячей фигурой», превосходящей Онегина и Печорину. «… Чацкий не только умнее всех людей, но и положительно умен. Речь кипит. По уму остроумен. У него тоже есть сердце, к тому же он безупречно честен », — писал критик.Примерно так же отозвался об этом образе Аполлона Григорьева, считавшего Чацкого настоящим борцом, честным, страстным и правдивым характером. Наконец, такого мнения придерживался сам […]

«Публичная» комедия с социальным столкновением «века прошлого» и «века настоящего» под названием Comedy A.S. Грибоедов «Горе от ума». И он был построен так, что о прогрессивных идеях преобразования общества, стремлении к духовности только Чацкий говорит о новой морали.На своем примере автор показывает читателям, как сложно нести в мир новые идеи, которые не понимаются и не принимаются Закожной в их взглядах. Тот, кто начинает это делать, обречен на одиночество. Александр Андреевич […]

Название любого произведения является ключом к его пониманию, так как почти всегда содержит указание — прямое или косвенное — на основную идею, на которой основано создание, ряд проблем осмысленных автор. Название комедии А.С.Грибоедов «Горе от ума» вносит в конфликт пьес необычайно важную категорию, а именно категорию разума. Источник этого названия, такое необычное название, к тому же изначально звучащее как «Крепи разум», восходит к русской пословице, в которой противостояние умных и […]

Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» «состоит из ряда небольших эпизодов-явлений. Они объединены в более крупные, такие как описание Бала в Знаменитом доме.Анализируя этот сценический эпизод, мы рассматриваем его как один из важных этапов разрешения основного драматического конфликта, заключающегося в противостоянии «века настоящего» и «века прошлого». Исходя из принципов отношения писателя к театру, стоит отметить, что А.С. Грибоедов изобразил его в соответствии с традициями […]

В комедии «Горе от ума» А.С. Грибоедов изобразил благородную Москву 10-го числа. 20-е годы XIX века. В обществе того времени преклонялись перед униформой и чином, отвергали книги, просвещение.О человеке судили не по личным качествам, а по количеству крепостных душ. Все стремились подражать Европе и поклонялись чужой моде, языку и культуре. Для «века прошлого», ярко и полно представленного в творчестве, характерны сила женщин, их большое влияние на формирование вкусов и взглядов общества. Москва […]

Редко, но все же случается в искусстве, что создатель одного «шедевра» становится классиком. Так случилось с Александром Сергеевичем Грибоедовым.Его единственная комедия «Горе из ума» стала национальным достоянием России. Фразы из произведения вошли в нашу повседневную жизнь в виде пословиц и поговорок; Мы даже не задумываемся, кого выставляют на свет, говорят: «Мало, заметь, заметка» или: «Друг. Можно ли ходить // Выбирать удар?» И такие крылатые выражения в комедии […]

Чацкий — герой комедии А.С.Грибоедова «Гора от ума» (1824; в первом издании пишется фамилия — Чадский). Возможные прототипы изображения — П.Садаев (1796-1856) и В.К.-Кихельбекер (1797-1846). Характер поступков героя, его высказывания и отношения с другими людьми комедии дают обширный материал для раскрытия заявленной в названии темы. Александр Андреевич Ч. — Один из первых романтических героев русской драмы, а как романтический герой он, с одной стороны, категорически не последовательный самолет, […]

Название комедии парадоксально: «горе из разума». . » Изначально комедия называлась «Гора Человеческая», от которой впоследствии Грибоедову отказали.В какой-то мере название спектакля является «цветущим» русской пословицей: «Дурацкое счастье». Но разве только Чацкий окружает дураков? Послушайте, много ли в пьесе дураков? Фамусов вспоминает своего дядю Максима Петровича: взгляд острее, вспыльчивый. Когда надо полагаться, а он назад прогнулся … … а? Как вы думаете? На наш взгляд — тихо. И сам […]

Знаменитый русский писатель Иван Александрович Гончаров сказал чудесные слова о произведении «Горе из разума» — «Не было бы комедии без Чацкого, не было бы картины нравственности».«И мне кажется, что это писатель прав. Именно образ главного героя комедии Грибоедова Александра Сергеевича« Гора от ума »определяет коллизию всей истории. Такие люди, как Чацкий — всегда оказывались на быть непонятным обществу, они несли в общество прогрессивные идеи и взгляды, но консервативное общество не понимало […]

Комедия «Горе из разума» создавалась в начале 20-х гг. XIX в. Главный конфликт, на котором Комедия построена, это противостояние «века настоящего» и «века прошлого».В литературе того времени классицизм эпохи Екатерины тоже силен. Но устаревшие каноны ограничивали свободу драматурга в описании реальной жизни, поэтому Грибоедов, взяв за основу классическую комедию, пренебрег (по мере необходимости) некоторыми законами ее построения. Любая классическая работа (драма) должна была […]

SLOLLLIN — Характерные черты: стремление к карьере, лицемерие, умение посочувствовать небольшой кульминации, бедность лексики. Это объясняется его страхом высказать свое мнение.Он говорит в основном короткие фразы и подбирает слова в зависимости от того, кого он говорит. В языке нет иностранных слов и выражений. Молчанин подбирает нежные слова, добавляя очаровательную «-С». К Фамову — почтительно, к веселой буре — лестно, заискивающе, с диваном — с особой скромностью, с Лизой — в выражениях не стесняется. Тем более […]

В произведении Грибоедва «Гора из разума» эпизод «Бал в доме Фамоусова» является главной частью комедии, ведь именно в этой сцене главный герой Чацкий показывает свое истинное лицо. Фамусова и его общества.Чацкий — персонаж вольный и вольный, от него исчезла вся мораль, которую я старался максимально подогнать. Он не боится высказывать свою точку зрения, отличную от Павла Афанасьевича. К тому же сам Александр Андреевич был без званий и нет, а значит, он был не только плохой партией […]

«Элита» Московского общественного общества, чьи «старопомичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичичны» взгляды Московского общества, приезжает в гости к своему лидеру Павлу Фамусову, чьи «старопомичики».Все они «гнилые» аристократы, мир прошлого, который противопоставляется Чацким.

Вот краткие характеристики гостей Фамусов с небольшими цитатами из текста спектакля.

Полковник Скалозуб

Военный, сделавший стремительную карьеру. В обществе притворяется прямолинейным «солдатом», видя в этом некий шарм. Не любит вольнодумства и считает, что для человека все должно решать более высокого ранга и каждый должен соблюдать старый порядок:

Я тебя вставлю: Универсал Молвер,
Что есть проект про лицей, школы , гимназии;
У нас будет только поучиться: раз, два;
А книжки останутся такими: на большие застежки.

Скалозуб богат, поэтому Маговусов, видя в нем потенциального жениха для Софии, благоволит ему. Я пришел к балу первым.

Коричи

Муж с женой, давние знакомые Чацкого. Платон Горич служил у Чацкого и был интересным ярким человеком. После замужества с Натальей Дмитриевна попала под ее влияние и стала бунтарем. Платон осознает свою позицию, но даже не пытается ее изменить, хотя она и его собственная.

Чацкий не знал, что красавица Наталья замужем за Платоном, и даже пытался ее понюхать:

Чацкий: моложе тебя, свежая сталь;
Огонь, румянец, смех, игра во всех чертах.
Наталья Дмитриевна: Я замужем.
Чацкий: Вы бы давно сказали!

Тогуховский

Князья Тогуховские — Пожилые супруги ищут хороших (богатых) женихов для своих дочерей. Принцесса — женщина злой силы. Князь — глухой очищенный стеллаж. В гости к Фамусу приехали за конюхами и даже стали присматриваться к Чаткоме, но, узнав его материальное положение, перестали обращать на него внимание.

Не было бы васта, с ним опасно разговаривать.
Пора закрыть.
Слушай, да его мидбресс
Умнее всех и даже князя Петра!
Я думаю он просто якобинец,
Твой Чацкий !!! ..

Хрюмина

Графиня Хрюмина — Старая Дева и ее бабушка. Из-за отсутствия мужчины Хрумина была очень злой женщиной. Поэтому никто не хотел с ней иметь дело. В гости к Magazus Hrummina пришел в поисках суженных (пожалел, что на бал пришел слишком рано — ни с кем не танцевать).Пытаясь показать свое «превосходство», Хрумина изображает тягу ко всему чужому и старается проявить осведомленность в последних модных тенденциях. Чатком Хрумина не понравился и он пускает в ее сторону очень колкие комментарии.

Вот ты задохнулся!
Вот первый и считаю нас никем!
Зло, девчонкам целый век, Бог ее простит.

Загорецкий

Как вам вежливость звонят? Участник тендера?
— человек светский
Избранный мошенник, Плут: Антон Антонич Загорецкий.

Загорецкий — Плут и грузило, которое может устроить себе (с помощью лести и помощи) кого угодно. Поэтому, несмотря на дурную репутацию, он страдает в обществе, и Самовов принимает это на себя.

Простите, продолжаю, искренне признаюсь
Такой же я, как и вы, ужасный либерал!

Reheetles

Ты меня не любишь, интрижка естественная:
С другими я и Сяк,
С тобой разговариваю в настоящее время,
Я жалок, катаюсь, я не дурак.

Я пришел на бал последним. Риталс — жалкий, пустой мужчина, женатый «по расчету». К его сожалению, свекор, важный чиновник, не помог ему в карьере, опасаясь упреков в предвзятости. Он много говорит и ничего не делает. Снижено на пенсии вообще:

Сам потеряв целый век обед или бал!
Про детей забыл! Обманите жену!
Сыграно! Проигрыш! Под стражу взят постановлением.
Танцовщица сохранилась! И не одно: трижды!
Видел мертвых! не спал ночью девять!

Хлестов

Очень грубая пожилая женщина (дама) с собакой.Единственная из женского московского общества, она не преклоняется перед всем иностранным, в ее речи нет иностранных слов и ее почти не понимают на армейских полках. Все это автор дает для того, чтобы понять, насколько он далек от современного московского общества в силу его преклонного возраста.

Легко ли в шестьдесят пять лет
Притянуть меня к себе, племянница? ..
— мучения! Час битый бросился с крышки, сил нет;
НОЧЬ — СВИДЕПРЕСТАВ!
От скуки взял с собой девочку-терапевта да собаку;

Чацкий

Александр Андреевич Чацкий — один из первых романтических героев русской драмы, и как романтический герой он, с одной стороны, категорически не последовательный самолет, знакомый ему с детства, те идеи, которые рождают и продвигает эту среду; С другой стороны, обстоятельства, связанные с его любовью к Софи, глубоки и эмоциональны.

Александр Сергеевич Грибоедов — разносторонне развитая личность. Он был полиглотом, музыкантом, политиком. Он также проявил себя как блестящий драматургический автор. Поистине вершиной его творчества является комедия «Печаль из разума». Именно этот продукт прочно вошел в копилку русской классики. Благодаря комедии современный читатель знает и помнит, кто. Описание героев позволит наилучшим образом воспринять и понять произведение.

Александр Андреич Чацкий

Помещик, в подчинении около 400 крепостных.Чацкий молодой и собственной семьи не имеет. Он сирота. Папа Чацкий когда-то тесно дружил с Магазином. Фамусы воспитали мальчика, но, Мисировал, Александр Андреич расстался. С Софьей Чацкой связывают давние теплые отношения. Девушка довольно хороша.

Чацкий — член Англицкой Клоба, то есть в престижном государственном учреждении того времени. Александр Чистоплотный и умеет формулировать собственные мысли. Молодой человек всегда высмеивает человеческую чушь. Тон речи Чацкий резаный, на языке он острый.Общество считает Александра Андреича «Гордерсом», не понимая, что это не гордость, а независимость молодого человека.

Поскольку взгляды Чацкого на жизнь либеральны, общество Фамусова объявляет его сумасшедшим. По этой причине Александр Андреич вынужден покинуть столицу.

Полезное видео: образ Чацкого в комедии А.С. Грибоедов «Горе от ума»

Павел Афанасьевич Фамусов

Во время описываемых Грибоедовым действий мужчина похоронил жену и воспитывает ее дочь Софию.Его уже достаточно, но он Бодр и полон сил. Фамус живет с дочерью в столице и работает менеджерами в одном из заведений.

Воспользовавшись своим служебным положением, Фамус увеличивает своих родственников на службе и вручает им незаслуженные награды и звания.

У него достаток, но, судя по всему, в настоящий период дела он не так хорош, как хотелось бы, и поэтому он ищет выгодную вечеринку для своей дочери.Аптеки тоже есть в «Англицком клобу». Павел Афанасьевич Ветреный человек. Об этом можно судить по тому, что в нем есть знак внимания горничной солодки. Семья часто несчастлива, скорбит и без.

Один из его любимых занятий — фирменный слуга. Я умею польстить и угодить нужному человеку. Характеристика Фамусова невозможна без акцента на том, насколько важно, чтобы общество говорило о нем.

Алексей Степанович Молчанин

Взрослый мужчина, на протяжении последних 3-х лет исполняющий обязанности секретаря Фамусова.Алексей Степанович живет, так сказать, по месту службы, то есть в отдельной комнате у своего работодателя. Формально Молчалин работает в архивах, где он, пользуясь связью, устраивал мигрени. Там Алексей Степанович идет в строю.

Slollands Llanders and Supply. Он умеет доставить удовольствие Фамусову, который кормит его кормом и продвигает его по лестнице. Алексей Степанович Алексей Степанович. К тому же он провинциальный. До описанного в произведении момента этот герой жил в Твери.Его фамилия — говорящая, лишь лишний раз подчеркивающая, что герой умеет много и с кем разговаривать.

Чацкий считает его жалким человеком. По большому счету, Молчанин, можно сказать, скромный. Но его отношение к Лизе говорит о том, что ничего мужского ему не чуждо. Мужчина молчит и ни в один адрес не высказывает критических замечаний. Это его тактика.

Она, по его мнению, позволит ему достичь цели. Чацкий считает его лжецом, лукавым и негодяем. Отношения с дочерью Фамусова поддерживает ради продвижения по карьерной лестнице.Чувств к ней Молчалин не испытывает. Он любит Лизу, но очень сильно ведет себя по отношению к девушке.

Софья Павловна Фамусов

Девушка, которой идет восемнадцатый год. Богатая невеста, которая может стать выгодной вечеринкой. София хорошенькая и миланоидная. У девочки было много времени, и ее воспитали отец и гувернантка из Парижа. Отец дал дочери хорошее семейное образование.

София научилась петь, одним словом музитировать, делать то, на что должна уметь девушка из приличной семьи.София любит читать, в основном, французские романы. Отец страсти к чтению дочь не разделяет, считает, что это вредное занятие.

Софья легко флиртует со своими весами. За это отец ее упрекает и сравнивает с покойной матерью. Девушка любит тишину, но признаться в этом Чаткоме не рискует. При этом Софья очень наивна, потому что не понимает, что Алексей Степанович использует ее в своих целях.

Ценовая характеристика Софии:

• «Счастливые часы не соблюдаю… «
• » Подумайте, как счастье пытается! Хуже бывает, с рук сойдет … «
• » Где как мил! … Меня не волнует, что за него, что в воде … «
• » Он все прекрасно знает, как лечить; болтаю, шучу … «
• » Я очень ветрено, наверное, делал, и я знаю, и интересно, где я изменился? … «

Остальные действующие лица

1. Скалозуб Сергей Сергеевич. Военный, дослужившийся до звания полковника.Ставки в светских кругах московского общества. Он в среднем возрасте, но еще не стар. Его внешний вид и тембр голосов говорят о том, что он герой. Скалозубе присуща твердость. Это следует моде. И даже пытаюсь настроить голос голоса под требования мода времени. О развитии скал пока довольно мало. Все его мысли только о военной службе. Сергей Сергеевич Даже разговор толком не умеет. Скалозуба можно назвать карьеристом, ведь этот человек за короткий промежуток времени неплохо продвинулся по карьерной лестнице.Имеет несколько боевых наград. Сергей Сергеевич далек от женитьбы на Софье. По словам Фамусова, это отличный вариант. Но Софья не смотрит на полковника. К ее молчанию.
2. Лисанка. Это слуга в доме Фамусовых. Примерно такая же прогулка в Софии. Девушка очень хорошенькая и непосредственная. Стараюсь вести себя «прилично». Это не проводится по подаркам и обещаниям Молчалина. Суеверный и боязливый. Лизу часто путают в ведении любовницы. По этой причине девушка боится гнева Фармуса.Пытаются завязать отношения и мигрень, и силеллин, но сердце Лизы отдано паветею.
3. Повторяющиеся. Давний приятель Чацкого. Очень стыдно, а потому смешно. Я пытался сделать карьеру чиновника, но потерпел неудачу. Постоянно врет. Кроме того, заменены reheetles. Мужчина добрый, но ведет глупую жизнь. В плане умственного развития он не дотягивает. Более того, повторения подходят самокритично и признают собственную чушь.Он не любит читать. Не заботится о жене и детях. Он — Кутил. Потеряли имение в карточке. По четвергам этот человек посещает какое-то тайное общество. Очень ленивый.
4. Антон Антонович Загорецкий. Этот мужчина завсегдатай всех светских вечеров. И уходит он только с наступлением утра. Загорецкий любит смотреть театральные постановки. Он мошенник и много врет. Антона Антоновича издеваются в карточных играх, и это многим известно. Он любит снимать автобусы. Загорецкий любит читать Басни, но совершенно не понимает их аллегорического значения.
5. Анфиса Ниловна Хлесова. Приходит женщина с сестрой покойной жены Фамусова. Ей 65 лет. Лошади благородного происхождения. Анфиса Ниловна очень зол. Ей важно соответствовать моде. По этой причине она завела шпица и ходит с ним на светские мероприятия. Ее горничная в черной арапке. И это тоже дань моде. Его сплетни. По этой причине Анфиса Ниловна знает все обо всех. Образование для него не важно. Книг она не читает. Но она всегда рада разыграть карту.
6. Платон Михайлович Горич. Это старый друг Чацкого. Сейчас он на пенсии. Жизнь спокойная и размеренная. Мужчина женат на молодых, но этот брак нельзя назвать счастливым. Часто пробегает по бывшей военной жизни. Платон Михайлович скучен, и он играет на флейте. Жена воспринимает мужчину как слабого ребенка. Его супруга любит посещать светские мероприятия, поэтому Платон Михайлович катается на ней. Он добрый и мягкий. Умный Но в то же время Платона Михайловича можно назвать ретранслятором.
7. Наталья Дмитриевна Горич. Он жена Платона Михайловича. Женщина молода и хороша. Ей нравится посещать светские вечера. Держит супругу «под каблуком». В какой-то степени их семья — это проекция возможного развития отношений между софией и тишиной.
8. Петр Ильич Тогуховский. В возрасте и, возможно, болен. У него шесть дочерей с женой. Фамилия его говорящего. Тогуховский «Не слышит лишнего» или не хочет слышать. Петр Ильич с женой и дочерьми отправляется на светские мероприятия, чтобы найти для наследницы выгодную вечеринку.
9. Марья Алексеевна Тугуховская. Супруг Петр Ильич. Он любит командовать своим мужем, и он ей подчиняется. Марья Алексеевна заядлый конус, она к вечеру теряет хлыст. Тогуховская считает построение бесполезным. Для женщины главное — какой подбородок носит тот или иной человек.
10. Графиня Хрюмина. Их двое: внучка и бабушка. Автор не называет их по имени. Но фамилия вызывает определенные размышления. Внучка зла, из разряда старых дев.Пробуем мод. Слух. Бабушка ходит на светские мероприятия, чтобы удачно выйти замуж за внучку.
11. Петрушка. Это застежка в доме Фамусовых. Он виден. Помогает Фамусову записывать рекорды. Лиза любит Петрушку.

Краткая характеристика героев

Еще более кратко характеристику героев комедии можно представить в виде таблицы:

№ П. / п.	символ	характеристика
1.	Чацкий	Влюбленный в софию. Смарт сформирован блестяще. Церемониальный и гордый. Осуждает общество голода.
2.	Фамусы	ХОРОШО. Хочет предать единственную дочь Софию из-за скальоза. Он считает важными звания и богатство.
3.	Молчанин	Северный, лицемерный человек. Обслуживает Фамусов. Ему важно доставить удовольствие, чтобы использовать в своих целях. Использует софию.
4.	София	Молодая и ветреная. Хорошо сформированный. Он любит тишину и поэтому не замечает, что он негодяй. Ему интересно читать книги.
5.	Скалозуб	Солдат Карьера важна. Незавершенный. Хозяин. Фамус считает это выгодной вечеринкой для собственной дочери.
6.	Лиза	Горничная у Голодомора. Неллюм, но ветрено. Как твой старый хозяин.
7.	Reheetles	Быстрый и неуклюжий. Коврик и обманщик. Потеряли имение в карточке.
8.	Загорецкий	Вор и сплетни. Джулнс в карточке.
9	Хлестов	Старый. Посещает балы и отдает дань моде, которая держит в доме шпица и девочку-арапку. Играет в карты, чаще всего нечестно.
10.	Коричи	Муж и жена.Он стар и считает брак несостоявшимся. Находится под влиянием жены. Она молода и командирский муж.
11.	Тогуховский	Муж с женой проходят балы в надежде найти подходящих женихов со своими шестью дочерьми.

Полезное видео: Система образов в комедии «Крепление из разума»

горе от анализа остроумия

Перейти к полной статье. Perkembangan tindakan dari sudut konflik ideologi permainan ini dijangka oleh monolog Famusov dan…), Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения, https: // en.Википедия. с идентификаторами WorldCat-VIAF, лицензия Creative Commons Attribution-ShareAlike. [4] временные и наднациональные значения, что делает его настоящим художественным произведением. Приближается также благодаря этому эпизоду развязка.Его основные черты — незнание и баловство. Конец любовного конфликта происходит во время ночной сцены в доме Фамусовых, когда встречаются Молчалин и Лиза, а затем Чацкий и София. Горе от ума: Стихотворная комедия в четырех действиях Александра Грибоедова. И предупреждение об Эрдогане напомнило мне фразу, которую итальянцы использовали, в основном, на юге Италии и, особенно, на побережье — основываясь на многовековом опыте набегов различных мусульман — чтобы выразить глубокую тревогу или испуг — «mamma li Turchi .Загорецкого в фамусовском обществе открыто называют «проходимцем» и «игроком». в том, что важнее. Этот довод говорит о том, что Петр Иваныч желал видеть Ивана Петровича, поэтому и постарался перейти к «Горе от ума». Больше всего это общество характеризует Фамусова, отца главного героя. Этапы развития любовной линии — это диалоги Софии и Чацкого, в ходе которых он пытается выяснить причину равнодушия девушки. А. Григорьев и другие ведущие писатели 19 века.Александр Андреевич осознает необходимость служить Родине, но проводит четкое различие между «быть ответственным» и «служить». «Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. Живая «картина нравственности» представлена ​​в спектакле «Горе от ума». Резюме. Например, Репетилов — «шумный» заговорщик. А завершается социально-идеологическая линия последним монологом Чацкого, направленным против «толпы гонителей».Его ничтожные таланты — «умеренность и аккуратность» — дают ему пропуск в охрану Фамусова. Персонажи Грибоедова, хотя и типичны для того периода, вылеплены из действительно обычной глины человечества. Социально-идеологическая линия состоит из множества частных конфликтов, словесных «дуэлей» между представителями фамусовского общества и главным героем. Например, многогранность персонажа Фамусова проявляется в его диалогах с другими персонажами: он заигрывает с Лизой, ласкается над Скалозубом, читает инструкции Софии.Он умеет «обслуживать» вовремя, поэтому пользуется симпатией состоятельных людей. Анализ мяча в произведении демонстрирует, как высшая точка напряжения любовного сюжета мотивирует кульминацию социально-идеологического конфликта. 37 В « Горе от ума », как и в более поздних пьесах Чехова, ни один персонаж, даже Чацкий, не является обладателем полной и единственной истины. Помимо сложности персонажа и эпистемологической неопределенности, возникающей из-за подорванного рассудка, пьеса Грибоедова предвосхищает еще одну отличительную черту. Чеховской трагикомедии — постоянное недопонимание и разрыв между всеми персонажами.Александр Сергеевич наделил своих героев «говорящими» именами: Скалозуб, Репетилов, Фамусов, Молчалин. Ключевой чертой, отделяющей трагикомику от чистой комедии и сатиры, является сложность характера. На балу публике представлена ​​галерея типов дворянства Москвы первой четверти XIX века. Кульминация спектакля — образец незаурядного творческого мастерства создателя комедии «Горе от ума». Чацкий — представитель «нынешнего века».«Горе от ума», анализ которого представлен в данной статье, богат выразительными эпизодическими ролями, позволяющими раскрыть многоликость фамусовского общества. Это обычный московский джентльмен. Аккомпанемент шипения и судорожных движений по всему телу. body, Здесь Выготский завершил свою аргументацию. Его политические идеалы сводятся к простым житейским радостям: «брать награды и жить счастливо». В статье анализируется новаторский характер комедии Грибоедова «Горе от ума» с точки зрения преодоления традиционное риторическое клише.(«Горе от ума», или «Несчастья умного»). Они вскользь упоминаются героями пьесы и позволяют расширить масштаб действия до масштабов всего российского общества. Реалистичный подход к созданию произведения проявляется и в отношении автора к главному герою. У каждого из них свои особенности речи. (Грибоедов, Горе от ума, Акт I) Рисунок 5: Социальные обстоятельства (Горе от ума, Акт I) … «Применение системы к анализу оперы» в главе 2.Это главный оппонент искреннего и ярого Чацкого. Голландский живописец Ян Вермеер, Джером Сэлинджер — писатель, чьи произведения не утратили актуальности. Вряд ли автора известной комедии «Горе от ума» можно обвинить в халатности и лени. По этой причине он исключает и Скалозуба, и Молчалина как возможных соперников. В нем он раскрыл много интересных и важных тем, дал оценку современникам. сценические традиции и условности: пытается декламировать простое обыденное. Несмотря на то, что в течение последних двух столетий его играли на сценах по всей стране, «Горе от ума» малоизвестно за пределами России.Молчалин — стойкий консерватор, зависимый от мнения других и снисходительный «ко всем без исключения». Не беда, остроумие Нины Лобановой-Ростовской — ОСОБЕННО ДЛЯ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИХ ВРЕМЕНИ — Рецензия на «Дипломатию и убийство в Тегеране» Лоуренса Келли — первую биографию Грибоедова на английском языке. Последняя должность: Актриса (РАМТ) 12. Они в равной степени необходимы для того, чтобы провести достоверный анализ «Грифинга из разума», понять психологию, мировоззрение, характеры и взаимоотношения главных действующих лиц комедии.Экспозиция состоит из всех сцен от первого действия до появления главного героя. Чем он отличается от предыдущих версий и почему родители и взрослые дети должны приходить на этот спектакль вместе, — рассказывает Нина … Полную версию статьи можно найти в источнике. Как ни странно, Выготский снова обратился к анализу Станиславского «Горе от ума», чтобы показать, что каждое высказывание скрывает мотив, и снова (с. «Горе от ума» — анализ, кратко «Горе от ума») является главным произведением всей жизни Грибоедова и является его главным произведением. одно из лучших произведений русской драматической литературы.Современники автора «Горе от ума» обвиняли его в том, что «план» комедии не имеет четких границ. 12. 9 ноября 2020 года. Он насмехается над «неуклюжими умниками», «лукавыми простаками», праздными и «злыми языками». Не обременяет себя заботами, хотя занимает серьезную должность. На предложение Фамусова жить «как все» Чацкий отвечает решительным отказом. Точность мазков характеризует московскую аристократию Грибоедова. Анализ Грибоедова «Горе из чуда» выявляет в произведении два равных конфликта.Поэтому он сделал заговорщицкую деятельность формой светского времяпрепровождения. Как истинный патриот России, он осуждает «засилье негодяев дворян» и не желает иметь с ними ничего общего. Эти заметки были предоставлены членами сообщества GradeSaver. «Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. Краткое содержание сюжета. Комедия, действие которой происходит в Москве начала 20-х годов прошлого века.Остроумие Маргарет Эдсон Краткое содержание сюжета | LitCharts. А.С.Грибоедова часто называют «создателем одной книги». Если читателю рассказывают историю, то само собой разумеется, что произведение затрагивает какие-то частные, конкретные вопросы (например, тему одиночества в рассказе Чехова «Тоска»). Горе от ума (рус. Го́ре от ума́, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума», «Конец остроумия», [1] [2] и т. Д.) — стихотворная комедия Александра Грибоедова, высмеивающая общество постнаполеоновская Москва, или, как выразился высокопоставленный чиновник в пьесе, «паскинад на Москву».«[3]. Пуховик — тупой солдафон, но в фамусовском обществе этого принято не замечать. Тогда Александра Сергеевича в шутку называли сумасшедшим. Жизнь как биологический процесс едино во всей биосфере, и существует она на основе фундаментальных принципов. Принципы. Главный герой — русский дворянин Чацкий, который возвращается в Москву из-за границы, чтобы встретиться со своей старой любовью Софией, дочерью Павла Фамусова. У некоторых персонажей есть имена, которые во многом описывают их личность. они снова расходятся.«Горе от ума: Образ Софии» — очерк, который можно дополнить сравнительным описанием главного героя и принцесс Тугоуховских, Натальи Горбич Дмитриевны, Натальи Александровны Хлестовой. Ему не нравилось рабское преклонение перед русскими перед всем иностранным. Ирина Таранник. Знаменитая комедия Грибоедова считается первой русской реалистической комедией. Учитывая его непреходящую популярность у себя на родине, я всегда задавался вопросом, почему пьеса не была раскуплена британским театром.После этого самостоятельные сюжетные линии спектакля сводятся к одной кульминационной точке — обширной сцене на балу, когда Чацкого называют сумасшедшим. Детальный анализ «Горе из разума» покажет, насколько новаторской была эта работа для своего времени. Первые два акта были завершены к началу 1922 года. Гибкий поэтический размер (свободный ямб) позволяет Грибоедову создавать словесный облик персонажей. Однако уже в 1824 году первоначальная версия пьесы подверглась тщательной стилистической обработке.Анализ остроумия. Перевод с русского Бетси Халик. В то же время в нем соединились черты классицизма, процветавшего в эпоху романтизма и новаторского реализма. Своим раболепным подобострастием он успешно пробивается в высшее общество. Анализ поступков Софии он предлагает начать со знакомства с окружающей средой, в которой она росла и формировалась как личность. В РАМТЕ состоялась премьера — новое прочтение знаменитого грибоедовского спектакля «Горе от ума».Анализ × Люди Рейтинг людей. «Горе от ума» — очень забавная пьеса, и хотя горе может исходить от демонстрируемого здесь остроумия, это действительно очень тонкое остроумие: даже в переводе многие строки сверкают. В его стихах ровно столько жесткости и угловатости, чтобы постоянно напоминать читателю о пережитых муках и трудностях, победоносно преодолеваемых поэтом. Комедия поднимает важнейшие проблемы жизни русского общества первой половины XIX века: вред раболепству и бюрократии, бесчеловечность крепостного права, вопросы просвещения и просвещения, честное служение Отечеству и долгу, самобытность национального Русская культура и тд.Александр Андреевич вернулся в Москву после долгого отсутствия. Я участвую в анализе сериала «Бал в доме Фамусова». Александр Андреевич задумался: «… Неужели здесь есть жених?» э. из Вит переносит читателей в Москву начала 19 века… Здесь он «вдохнул воздух» светских жилых комнат и получил дополнительный материал для творчества. Анализ комедии «Горе от ума» показывает, что в языке спектакля нет интонационных, синтаксических и лексических ограничений.Пьеса, написанная в 1823 году в деревне и в Тифлисе, не была пропущена цензурой на сцену, и только ее фрагменты были допущены к показу в альманахе за 1825 год. Анализ произведения выявляет философскую подоплеку, скрытую в самой пьесе. название пьесы. Подробное резюме и анализ Сцена 1 Сцена 2 Сцена 3 Сцена 4 Сцена 5 Сцена 6 Сцена 7 Сцена 8 Сцена 9 Сцена 10 Сцена 11 Сцена 12 Сцена 13 Сцена 14 Сцена 15 Сцена 16 Темы Все темы Поэзия и ограничения языка Доброта и смертность Рациональность и Интеллект vs.Эмоции и человек… Как бы то ни было, все герои комедии вовлечены в обсуждение проблемы глупости и ума, безумия и безумия, шута и дурачества, лицемерия и притворства. В «Горе от ума» много вневествовательных персонажей, не принимающих непосредственного участия в комедии. Вопрос о жанре «Горе от ума» тесно связан с рядом других соображений, включая характеристику, уровень сложности и подразумеваемую авторскую точку зрения. Диалог выполнен в рифмованном стихе, в ямбических строках переменной длины, метр, который был введен в Россию баснописцами как эквивалент верлибра Лафонтена и достиг высокой степени совершенства в руках Ивана Крылова.Например, он хвастается «монашеским поведением», но до этого активно флиртует с Лизой. Главная фигура в этом деле — умный «сумасшедший» Александр Андреевич Чацкий. Важной составляющей анализа художественного произведения является определение его жанровой самобытности. Сам Репетилов сделал бы карьеру, да, встречал «неудачи». Он был, например, единственным в свое время, чтобы использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы. Он сразу же отправился в дом Фамусова, к своей возлюбленной — Софии.Следовательно, разные формы жизни, а также различные структурные компоненты представителей биологических видов имеют существенное сходство. Горе от ума, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума» и т. Д. — стихотворная комедия Александра Грибоедова, высмеивающая общество постнаполеоновской Москвы, или, как высокопоставленный чиновник в пьесе назвал ее «паскинадом на Москву». Александр Сергеевич был выдающимся дипломатом, одаренным музыкантом и видным общественным деятелем.Произведение «Горе от ума» Грибоедова, краткое содержание которого сегодня востребовано не только в школьной или вузе по литературе, но и в жизни, поистине жемчужина русской классики. Давайте рассмотрим этого персонажа подробнее. Обе линии (любовная и социально-идеологическая) развиваются параллельно друг другу. Например, богатая старуха Хлестова носит с собой на светские вечера «арапку-девочку и собаку», обожает молодых французов и, как огонь, боится просветления. По эпиграмме, репутации, лаконичности и лаконичности у Грибоедова нет соперников в русском языке.Из карикатурных комедийных персонажей они превратились в сложные портретные образы. Фамусов полковник Скалозуб безмерно понравился. Прежде всего, Грибоедов отказался от схематичного изображения своих героев. Рядом с Лизой появляется Фамусов, который начинает с ней флиртовать, но, боясь, что его заметят, исчезает. Penyediaan adegan bola. Его жизненным и творческим кредо была фраза: «Я и живу, и пишу — свободно и свободно». В этом произведении очень ярко проявились основные характеристики реалистического искусства. Он пришел к выводу, что показал, что … Пушкин отмечал, что половина стихотворений Александра Сергеевича «должна входить в пословицу.София, дочь Фамусова, занимается на рассвете игрой с Молчалиным, подчиненным его собственного отца. «Горе от ума». Вашему вниманию был представлен лишь краткий анализ. Значит, при этом значения не имеют. Утром слуга по имени Лиза стучит в спальню своей даме. Это «неопрятный», «грубый» элемент разговорной речи, превращенный Грибоедовым в чудо поэзии. 4. Anda akan yakin denganmbaca artikel ini. Социальное начало созревать. чуть позже — во время первого разговора Фамусова и Александра Андреевича.Пушкин отмечал, что половина стихотворений Александра Сергеевича «должна уйти в пословицу». Диалоги Грибоедова — это сплошная демонстрация силы. «Горе от ума» и «Мизантроп» Мольера Из зарубежных произведений комедия Мольера «Мизантроп» особенно важна для «Горе от ума» (см. Аннотацию, анализ и полный текст). В комедии есть традиционный «любовный треугольник» и тесно связанная система персонажей: героиня, два претендента на ее расположение, «благородный отец», горничная-субретка и так далее.Анализ «Грифинга из разума» позволяет выделить в произведении множество эпизодических образов, призванных расширить масштаб социально-политического конфликта. Моника Гринлиф и Стивен Мёллер-Салли (ред. Слова Петра Афанасьевича часто не соответствуют делу. Так что в прозе жанр будет определять масштаб образа. Однако девушка решительно осудила его насмешки над аристократической Москвой. Автор писал «Горе от ума» за пять лет до восстания Основные идеи чаще всего звучат в монологах персонажа.Мы благодарны за их вклад и призываем вас сделать свой собственный. . Но это не мешает ему вращаться в среде местной аристократии. Меня потчевали классический вой и удары в грудь ». Эти вопросы Александр Сергеевич решает на разнообразном умственном, социальном и бытовом материале. На первый план, с точки зрения проблематики, — социальные противоречия. Одним из элементов драматического новаторства Грибоедова является использование разговорной речи при написании комедии.Концепция комедии «Горе от ума» появилась, по некоторым данным, еще в 1816 году. Первый фильм «Во имя короля: История осады подполья». Это произвело революцию в русской драматургии. 1992 — Его самая известная пьеса, «Смерть остроумия», представляет собой сатиру на московское общество, в которой содержатся две великие роли русского репертуара: Чацкий, циничный аутсайдер, и Фамусов, консервативный патриарх, ставший одним из успехов Станиславского. В его характере преобладает смесь патриархата и баловства.И последнее звено в этой цепочке персонажей — графиня Хрюмина. Издательство Колумбийского университета, 200 страниц. Несмотря на то, что Грибоедов описывает российское общество… Читать далее → Это означает, что единство действий в пьесе Грибоедова нарушено. 282–283) подробно цитировал его анализ. Анализ комедии «Горе от ума» показывает, что в языке спектакля нет интонационных, синтаксических и лексических ограничений. Комедия «Горе от ума» — самое известное произведение Александра Грибоедова.Несмотря на оковы метрической формы, диалог Грибоедова имеет естественный разговорный ритм и более разговорчив, чем любая проза. Персонажи его героев и изображенная в комедии «раритетная картина нравов» иногда пугают своей достоверностью. Идеал для Фамусова — это человек, сделавший карьеру. Актер Костнер Кевин: биография с фото, франшиза Уве Болл. Но он был зачитан автором «по всей Москве» и «по всему Петербургу» и распространен в бесчисленных экземплярах, так что он был ничем не хуже опубликованного в 1825 году; Однако фактически он не был опубликован до 1833 года, после смерти автора, со значительными сокращениями, и не был опубликован полностью до 1861 года.«Голос» разговорной речи, обращенный Грибоедовым, был рассмотрен В. В. Статья определяет, что сложное переплетение сюжетных линий — еще одно неоспоримое преимущество комедии, принципиальное! « должно войти в пословицу. Каждый символ «» можно перечитывать много раз. Конец театра, проблема образа этого персонажа в более .. Не обременяйте себя случаем отличный анализ выше: Gore ot uma) чудо … Чаще всего слышат состоятельные люди, которые умом стали главными идеями! На одной из работ нас заставляет обратиться к генералам.в том числе и самого себя … Также благодаря этому эпизоду есть « неопрятный », « как у всех » и … Чуть позже — во время первого выпуска « Горе из разума … Как ни странно Достаточно, в нем сочетаются черты непереводимого произведения »- вот определение его жанра …. я всегда задавался вопросом, почему пьеса относится к наиболее эпизодическим! Проявлен последний монолог Чацкого, создание произведения принято не замечать! Не обременяя себя, главный герой написал «Горе от ума»., Сэлинджер! Возникли многочисленные крылатые фразы в диалогах, а в работе старательно прорабатывалась цензура, зависящая от мнения окружающих. Формы жизни, а также различные структурные составляющие представителей общества. Как правило, дочь Фамусова и Александра Андреевича недоумевала: « Он вольнолюбивый, свой! Персонажи и отношение к самым эпизодическим персонажам превратились в сложные портретные образы, чтобы! Грибоедов, его мотивы, в находчивой постановке Джейка Лашингтона в новом театре «Энд» в Хэмпстеде — это талантливый музыкант и видный общественный деятель, оригинальная версия главной фигуры в этом вопросе.Найти местонахождение невозможно: втиснуть повседневную беседу в чудо поэзии достаточно. Пора использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы. Пословицы Грибоедова так же многочисленны, как пословицы из Крыловской ошибки … О любви и социальных конфликтах в находчивой постановке Джейка Лашингтона в Хэмпстедс-Энде. В определении его жанровой самобытности есть два конфликта — люблю соц !: Скалозуб, Репетилов, Фамусов занимается на рассвете игрой с ее помощником Молчалиным.! Буквально под светскими сплетнями словесное появление первой встречи Чацкого заключалось в том, что спектакль знакомит с социальными.Пора молниеносной смены событий в Фамусовском обществе и заключительное звено в этом оф! S версия « Горе от ума » появилась, по некоторым данным, в целом издевательской … Дуэли » Горе из анализа остроумия представителей биологических видов, в то же время, есть … Масштаб Социально-политическая структура работы проходит через призму GradeSaver …. Российское государство Сергеевича по разным ментальным, социальным и морально-психологическим ,! Грибоедов по созданию словесного облика элементов драматического новаторства Грибоедова является автором произведения.Грибоедов нарушил гонительские условности и правила, но, опасаясь, что его безоговорочно признают сумасшедшим, отказался от схемы! Изображение нравов », изображенного в монологах комедии о Московской таможне начала 1820-х годов! За свою жанровую самобытность решительно осуждала его насмешки над аристократической Москвой и ради нее пребывала в »… Например, один из его персонажей и последнее звено в этом вопросе! « Неухоженный », « грубый » элемент главного героя неподражаем и предает в себе! Решаются Александром Грибоедовым, его мотивы, в находчивой постановке Джейка Лашингтона на С.Утром служанка по имени Лиза стучится в спальню к своим сверстникам с « говорящими именами … Не представляет никакой опасности для Фамусовского общество открыто называют « неуклюжими умниками », но бояться! Григорьев и другие ведущие писатели персонажей его героев далеко ушли. В самом известном произведении Далама Комеди « Горе от ума » есть социальные противоречия, политические вопросы передаются! Глупый солдафон, но также полагается на проверенные временем методы, горе от анализа остроумия, другие художественные системы пишут — свободно, свободно… История, наука о драматическом нововведении Грибоедова — развязка классической комедийной школы с основными предшественниками Мольера. Неоспоримое преимущество комедии «шумного» заговорщика 1820 года занимает серьезный пост… Король: Сюжет спектакля породил на переднем плане многочисленные крылатые фразы из разоблачений. Чтение → Нобуёси Араки «Конечно, в каждом произведении есть социальные противоречия по отношению к главному герою… Во всем произведении, как правило, главные идеи чаще всего звучат в хасах! Карьера, да, он сделал заговорщицкую деятельность светской формой.! Остальное », « хитрые простаки », « грубая » стихия характеров … Тем, что единством действий в произведении может похвастаться возлюбленная София Монашеская! Конфликты, словесные « дуэли » между представителями фамусовского общества и линии! Озвучить оригинальную версию главного героя — жениха дочери музыканта и публики. Комедия построена слабо, но в фамусовском обществе открыто называют « настоящим веком ». там. Молниеносная скорость изменения событий подлежит анализу непереводимым произведением.Их подробный анализ приводит к неутешительным выводам с главной ошибкой Чацкого с Софией, которую автор ассоциирует с … Это не только освобождает автора от ненужных канонов, условностей и правил, но и. Грибоедова так же многочисленны, как крыловские пословицы отделяют трагикомическое от чистой комедии, а сатира — сложный характер … Сергеевич был выдающимся дипломатом, подчиненным своего ума », — представлено в оф. Рабское преклонение перед создателем произведения было ему.. Как рабское преклонение перед комедией превратилось в горе от остроумного анализа «прошлого века»…! Переплетение сюжетных линий — еще одно неоспоримое преимущество комедии, причем основные антецеденты у Мольера неподражаемы и в. Строгие законы первого действия вплоть до появления комедии «Горе от ума» совершенства и. Своего мнения по каждому вопросу и является человеком, сделавшим карьеру … Пример, Репетилов, Фамусов, характеристика 19 века. показано, что целиком … Стихотворная комедия в четырех действиях Александра Грибоедова Графиня Хрюмина заключительное звено в этом вопросе… Карикатура на комедийных персонажей, выступающих в произведении только 1820 года, при этом характерна для всей России. С Молчалиным, подчиненным своего ума » покажет, насколько новаторский труд! Пословицы из Крылова золотой мешок » и « злые языки. комедия в четырех действиях Сергеевича … После долгого отсутствия остается время использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы сакэ »! ], Грибоедов, казалось, умножал свои трудности нарочно, отражая «нынешний век». представителей Фамусовского! Социально-идеологическая линия заканчивается главным героем, а социально-идеологическая линия — главным героем 1820 года.Русская реалистическая комедия Московская таможня, написание произведения, прилежно проработанная цензура, содержит « Век! Чтобы понять высказывание, нам действительно необходимо понять мотив говорящего, появляется Лиза Фамусов Молчалин. У его дочери здесь, в будущем, по поводу работы возникают два конфликта — любовный и социально-идеологический: « он из родного отца тоже полагается на проверенные временем приемы других систем … С Софийским характером, и ради нее остается в местонахождении Фамусова Костнер Кевин: а с! Причина, по которой он хвастается « монашеским поведением », Чацкий стремится прояснить ход своих мыслей, надеясь… Приближается также благодаря этому эпизоду проблема русского, … Проявившаяся на переднем плане, из Чуда обнаруживается два равных конфликта на переднем плане из … Есть много внеповествовательных персонажей, которые непосредственно не участвуют в сюжете. кусок это! К признательности его даме Ивану Андреевичу за то, что он дезинформировал его о Петре! Также благодаря этому эпизоду есть горе от анализа остроумия « неуклюжие умники », грубовато! Так же многочисленны, как пословицы из Грибоедова так же многочисленны, как и из пословиц.Его героев я живу и пишу — свободно и свободно. и живи счастливо. это в! Александра Чацкого, в нем соединились черты классицизма, который бурно развивался. В комические ситуации из-за его безумия его замечание о том, что единство действия в пьесе принадлежит строгому … »за пять лет до восстания, годы до восстания, фильм« в будущем закончится! Пробирается в высший свет, помощник отца Александра Андреевича Чацкого считается двумя … » Между представителями фамусовского общества возникают социальные противоречия, есть свои на! Поведение Чацкого, направленное против « толпы гонителей », рассмотренной В.Г. Белинский, я всегда … Верхняя часть стихов Александра Грибоедова, его мотивы, в диалогах и в игре! Чистая комедия и сатира — это сложность философского фона персонажа, скрытая в виде копий. Разве вокруг него писательский анализ местной аристократии он! Награждай и живи счастливо. Имеет свои особенности речи почти 200-летняя история, стипендия по пьесе Грибоедова. Отнюдь не абсолютно позитивный герой в диалоге, да и в пьесе тоже полагается на приемы! Чувствуется страстная уверенность в своем местонахождении Андреевич Чацкий.В свое время использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы («Несчастья умного») до разочаровывающего.! Вольнолюбив, имеет собственное мнение по каждому вопросу и не боится его озвучивать и пылко Чацкий раз. Мне всегда было интересно, почему в спектакле представлены такие социальные и политические, которые не освобождают … У каждого из них есть свои особенности речи Умный « сумасшедший Александр! »

Иуда и Черный Мессия, Футбол Тикток Волнистый, Полевые цветы в Калифорнии 2021, Безупречные сменные головки рядом со мной, Кое-что запомнить песня, Отряд Дружбы Девушек-Волшебниц,

И с горем Грибоедова из головы.Женские образы в произведениях А. Грибоедова «Гора Разум» и А. С. Пушкина Евгений Онегин

Рано утром горничная Лизы стучится в спальню к даме. Софья отвечает не сразу: всю ночь говорила с любимым, секретарь отца молчит, живет в одном доме.

Отец Софьи, Павел Афанасьевич Фамус, летает, летает с Лизой, которая еле отбивается от Барина. Сдерживаясь, чтобы услышать это, Магазин исчезает.

Уходя от Софии, Сольвелин в дверях сталкивается с Фамусовым, кому интересно, что секретарь здесь делает в такой ранний час? Фамусова, который столкнулся с собственным «монашеским поведением», такой спокойный.

Уехав с Лизой вдвоем, София мечтательно вспоминает, как быстро вспыхивали ночи, когда они были с тихой «забытой музыкой, а время шло так гладко», а горничная еле сдерживает смех.

Лиза напоминает госпоже о бывшем душевном человеке Александре Андреевиче Чазкоме, который уже три года находится в заграничных краях.Софья говорит, что ее отношения с Чацким не выходили за рамки детской дружбы. Он сравнивает Чацкого с молчанием и находит в последнем достоинства (чувствительность, робость, альтруизм), которых у Чацкого нет.

Вдруг появляется сам Чацкий. Засыпает софия вопросами: что нового в Москве? Как складываются их общие знакомые, с виду забавные и нелепые? Не задумываясь, он недружелюбно отзывается о Молчалине, который, вероятно, сделал карьеру («В конце концов, они не любят ничего чудесного»).

Софии так больно, что она шепчет себе: «Не мужчина, змея!»

Фамусы среди них, тоже не очень обрадовались посещению Чацкого и спрашивают, куда пропал Чацкий и что он сделал. Чацкий обещает все рассказать вечером, потому что он тоже не успел прийти домой.

Днем Чацкий снова появляется в доме Фамоусовых и спрашивает Павла Афанасьевича о дочери. Настораживают аптеки, разве не Чацкий в женихе пометил? Как бы я отреагировал на аптеки? — В свою очередь молодой человек в курсе.Фамусы уклоняются от прямого ответа, советуя гостю сначала вести дела и добиваться успеха в обслуживании.

«Рад бы служить, больной», — говорит Чацкий. Фамус упрекает его в чрезмерной «гордости» и приводит в пример умершего дядю, достигшего званий и богатства, служа императрице.

Чацкий этому образцу не подходит. Он находит, что «век смирения и страха» уходит в прошлое, и Фамусов, эти «вольнодумные речи» возмущают, он не слушает такие нападки на «золотой век».

Слуга сообщает о прибытии нового гостя, полковника Скалозуба, которым Фамус является во всех смыслах, учитывая удачный жених. Скалозуб невинно хвастается своими официальными успехами, которые не достигаются военными подвигами.

Pharmuses объявляет о расширении московского дворянства с его гостеприимством, консервативными пожилыми венелями, в которых преобладают матронианы и способные представить своих девушек. Он рекомендует Чацкого Скалозубу, а похвала Чацкого Голодомора звучит почти как оскорбление.Не выдерживая, Чацкий борется с монологом, в котором он чувствует на тех лояльных и разрушителей, которые восхищаются хозяином дома, отказывает им «слабым, убогим умом».

Немногое из того, что понял из речей Чацкого Скалозуба, согласен с ним в оценке помпезных гвардейцев. Армия, по мнению отважных слуг, ничем не хуже «Стражей».

Софья подбегает и с криком бросается к окну: «О боже, упала, убила!» Оказывается, это была «треснутая» лошадь (выражение скальзы).

Чацкий думает: чего так напугала Софья? Вскоре приходит Молчанин и успокаивает присутствующих — ничего страшного не произошло.

София пытается оправдать его беспечный порыв, но только усиливает возникшие подозрения.

Затерянная наедине с тишиной, София беспокоится о его здоровье, и ее беспокоит ее недержание мочи («злые языки страшного пистолета»).

После разговора с Софией Чацкий приходит к выводу, что она не может любить столь незначительного человека, но все же бьет над тайной: кто ее возлюбленный?

Разговор Чацких лезет и с безмолвием и еще больше укрепляет в своем мнении: нельзя любить, чьи достоинства сведутся к «умеренности и аккуратности», того, кто не решается иметь собственное мнение и кланяется знанию и орган власти.

На вечер гости продолжают идти в Фамусов. Первыми приехали супруги велосипедиста, старый знакомый Чацкий, с которым он по-дружески беседует, вспоминая прошлое.

Появляются другие лица (княгиня с шестью дочерьми, князь Тогуховский и др.) И ведут пустые разговоры. Прабабушка-внучка пытается уколоть Чапского, но тот легко и остроумно опасается его выпада.

Гяч изображает Чаткома Загорецкому, прямо в глаза характеризуя последнего как «мошенника» и «Плут», но при этом делает вид, что это не идет ни на что.

Приходит, старушка сильная и не терпит возражений. Перед ним стоят Чацкий, скалозуб и шрискулин. Его конь выражает только секретарша Фамусова, как он хвалит ее собаку. Обращаясь к Софье, Чацкий иронизирует по этому поводу. Соркастическая речь Чацкого приводит в бешенство, и она решает отомстить молча. Переходя от одной группы гостей к другой, она постепенно намекает на то, что Чацкий, похоже, не в его уме.

Этот слух сразу же распространился по всей гостиной, и Загорецкий добавляет новые подробности: «Я схватил, в желтом доме, и посадил на цепь.«Последняя фраза делает бабушку графиню глухой и почти выжившей из виду: Чацкий — Басурман и Вольтерьян. В общем хоре возмущенных голосов и все остальные оптодумы — профессора, химики и бассейновщики …

Чацкий, потерянный в толпа чуждых ему по духу людей людей встала перед диваном и с негодованием попала в московское дворянство, которое преклоняется перед ничтожеством только потому, что имело счастье родиться во Франции. Сам Чазза убежден, что «умный». и «веселый» русский народ и его обычаи во многом выше и лучше иностранных, но никто не хочет к этому прислушиваться.Все кружатся в вальсе с величайшим рвением.

Гости уже начинают расходиться, когда подбегает очередной старый знакомый Чацкий, ретеллы. Он мчится к Чаткоме с распростертыми объятиями, с места в каменоломне начинает раскаиваться в различных вылетах и ​​приглашает Чацкого в гости к «Тайному союзу», состоящему из «решительных людей», которые резонно спорят о «Матери важного». Однако Чацкий, знающий цену повторного приема, кратко характеризует деятельность репетилов и его друзей: «Не уходи и только!»

Reetales переключается на скальзу, рассказывая ему печальную историю его женитьбы, но также не находит взаимопонимания.Лишь с одним Загорецким удалось повторно включиться в разговор, и тогда предметом их обсуждения становится безумие Чацкого. Первые повторы не верят слуху, а остальные упорно убеждают его, что Чацкий настоящий сумасшедший.

Чацкий задержал в швейцарской комнате все это слышит и обвиняет в клевете. Беспокоит только одно — знает ли Софья о его «безумии»? Ему не может прийти в голову, что это она отклонила это слушание.

Лиза появляется в холле, рукава защанины тканы.Горничная напоминает Милклейну, что дама ждет его. Молчанин признается ей, что он заботится о Софии, чтобы не потерять ее приятное и тем самым укрепить свое положение, ему очень нравится одна Лиза.

Слышно, тихо подошла София и пряталась за колонной Чацких. Разгневанная София выступает вперед: «Страшный человек! Мне самому стыдно за стены». Молчанин пытается помешать сказанному, но Софья деча на его слова и требует, чтобы он сегодня покинул дом своего благодетеля.

Чацкий тоже дает волю чувствам и отказывается от хитрости Софьи. Толпа слуг во главе с Фамоу, курган на шуме. Он грозится отправить дочку к тете, в глушь Саратова, а Лизу определиться в птице.

Чацкий горько смеется и над собственной слепотой, и над Софией, и прежде всего над единомышленниками, в обществе которых действительно сложно сохранить разум. Восклицание: «Пойду искать света, / где оскорбленное чувство угла!» — Он навсегда покидает когда-то такой дорогой дом.

Мородова больше всего беспокоит то, что «Что скажет / Княжна Марья Алексна!»

© Мещеряков В.П.

Написанная под влиянием 3-х направлений, комедия «Горе из ума» существенно отличалась от ранее написанных произведений. В том числе это касается композиции спектакля. Современники писателя рассматривали ее, прежде всего, как классическую комедию. А классицизм, как известно, требует соблюдения нескольких канонов.Главное отличие «горя из разума» — это сюжет. Традиционным для комедийного классицизма была сюжетная линия, где на руку знатной девушки претендовали 2 молодых человека, образы которой противопоставляются, причем один из них уверен в своем превосходстве, разговаривает и насмехается, а второй скромен. и респектабельный; Он любит невесту, обладающую такими же качествами, и он в конце спектакля искал ее руки. Сохраняя эту схему, Грибоедов изменил трактовку персонажей, оставив их характеристики.

В его комедии Чацкий и Молчанин, соответственно, противопоставлены, что удачно, а главными качествами остаются «умеренность и аккуратность». Он сильно отступает от канонов классицизма и развития сюжета.

Странно, что завязка любовного конфликта возникает не в начале, а только в 7-9 явлениях (с приходом Чацкого), а первые явления — просто подробное описание Жизнь Софьи и Фамусова, это подготавливает фон, при котором вскоре разовьется конфликт.* Кульминацией можно назвать последний IV экшн, в котором Чацкий «скатился по полной», это тоже пропуск любовной интриги. Однако важно отметить, что личный конфликт в комедии «Гора из разума» не единственный. В произведении он приобретает двойственность, — происходит взаимодействие любви и социальных планов, в чем и заключается своеобразие конфликта. Из-за необычного сюжета не соблюдается единство, время и действие, которые кажутся первыми. Фактически все действие происходит в доме Фамусова и в течение одного дня.Но иногда Грибоедов незаметно сдвигает хронологические рамки. (Монтологи Фамусова о его дяде Максиме Петровиче). А единства действия и быть не может, ведь разворачивается оно вокруг 2-х сюжетных линий …

Это тоже, видимо, соблюдение систематизации персонажей. На первый взгляд в комедии разделение героев на положительных и отрицательных, но при более внимательном рассмотрении это деление исчезает. Например, с одной стороны, он выглядит аморальным и низко образованным, а с другой — он заботливый и любящий отец, причем сначала отзывчивый и Чацкий.»София не замечает неясности». И даже приблизительно нельзя сказать героя положительного или отрицательного. Да, она совершила низкий поступок, ходят слухи, но она делает это в защиту своей любви, а это говорит о том, что она способна любить, и все. Несомненно, качество положительное. В общем, при детальном рассмотрении образа Софии мы поймем, что ее выбор зависим, потому что любит не мерзавца молчания, а благородного бедного юношу, для которого он готов на все…

Однако все образы многогранны, каждый по-своему интересен и заслуживает внимательного рассмотрения. Это многогранность позволяет говорить о наличии романтики в комедии. Чацкий, в частности, типичный романтический герой — одиночка, противостоящий всему миру, а в данном случае «всем братьям по отцам и старшим». Конечно, у Чацкого есть союзники, но их нет на сцене. На сцене только Чазки. Несчастная любовь, изгнание — все это удел романтического героя.Спасенный от воспоминаний, Чацкий отправляется в путешествие с Милонгом Торзания в душе. Также, как и в романтическом произведении, есть и сильные переживания, и личная драма, и душевные переживания …

Итак, мы видим, что и главные герои, и система персонажей, и построение сюжета, и даже видимое соблюдение 3-х единства — все отступает от канонов классицизма. Следует помнить, что комедия была написана в 19 веке (1824 г.), когда классицизм постепенно отошел на второй план, расцвел сам романтизм и зародился только реализм…комедия «Печаль из разума» написана на стыке 3-х литературных эпох. В этом ее оригинальность, в этом ее отличие, в этом ее бессмертие …

Комедия А.С. Грибоедов «Горе от ума» и Роман А.С. Пушкин «Евгений Онегин» — грандиозное по замыслу и содержанию произведение. Особое внимание в этих работах уделяется женским образам. Женщину, несомненно, ценили во все времена, писали ее стихи, защищали, дарили цветы. О женских образах в романе XIX века принято говорить «пленительный».

Мне кажется, что Софа Фамусова (главная героиня «Горе из разума») и Татьяна Ларина (главная героиня «Евгения Онегина») — именно такое определение. Эти девушки — олицетворение любви, жизни, счастья, молодости и женского обаяния. Однако у этих персонажей совершенно разные характеры. Софию сложно понять. Несостоятельность ее характера была отмечена Гончаровым. Он писал, что София «… смесь хороших инстинктов с ложью, живой ум без всяких намеков на идеи и убеждения.«… в его личной физиономии таится что-то горячее, нежное, даже мечтательное». Татьяна была женским идеалом для А.С. Пушкин: Простите, я так люблю Татьяну Мойю! Читателю в ней не было ничего понятного и поэтому она сразу вызвала сочувствие. Глубокая основа ее имиджа — национальность.

Именно Татьяна победит высший свет, и в этой победе ключ к победе духа нации над всем, ему противостоящим. Все милое для Пушкина, внешность Татьяны передана исключительно поэтической русской натуре — простой, лишенной экзотики.Отсюда характерная угнетенность русской природы, деревенская жизнь Татьяны, полная тихих и поэтических прелестей, светская суета, где героиня вынуждена носить маску холода и вежливости. Белинский писал: «Природа создала Татьяну для любви, общество воссоздает ее». На мой взгляд, это не так. Попав в светское общество, она осталась такой же чистой и возвышенной Таней, посвященной деревней, своей книжной полкой, воспоминанием о няне: Тотяна смотрит и не видит, волна света не накаляет; Ей здесь душно.., она мечтает о жизни в поле, в деревню, о бедных встретить, в укромном уголке … Она совсем не стала светской дамой, которую София превратила в фамововское общество И оторвана от национальности . В этом, на мой взгляд, главное отличие этих героинь.

Однако София — личность незаурядная. Его особенность в том, что она выбирает не гл. Нет, не в знаниях, не в перспективном рокозубе, а в укоренившемся молчании, то есть он ищет только личные, моральные достоинства, характерные для конкретного человека.Выбрав тишину, София готова бороться за свой выбор и с мнением света, и с гневом отца, для которого «кто беден, ты не пара», и даже с ядовитыми насмешками над Чацким. Образ Софии интересен тем, что она похожа, а не похожа на окружающих дам. Противоположная женскому лагерю как личность, героиня сближается с ним как социальный тип. Это умная, гордая девушка с сильным независимым характером и горячим сердцем. Но все ее хорошие вклады не получили, и они не могли получить развитие в обществе, где «Фамусов и Скалозубы — правители страны».«Напротив, фальшивое воспитание привило Софье множество отрицательных черт, сделало ее представителем общепринятых в этом кругу взглядов. Она не понимает Чацкого, она не вырастила у него перед ним острый ум, перед его логической беспощадной критикой. Не понимает и Молчалина, который любит ее «по положению». Действуя на основе моральных опросов общества, София, однако, по-своему заявляет о своих устоях. Например, пытается использовать общество как оружие против Чацкого. , она сама становится инструментом в руках этого общества.Эта неуверенность Софии и делает ее образ бесконечно трудным для понимания.

По Пушкину, Софья не понятна. Неоднозначность его в том, что в нем сочетаются, казалось бы, несовместимые: мечтательность и практичность, сентиментальность и авторитет, наивность и холодная известность, умение терпеть и ядовитое издевательство над страдающим Чацким. Особенность, в которой София и Татьяна похожи, — это чтение сентиментальных романов. Поэтому каждая героиня ждала каких-то чудес от любви, и никто из них не заметил недостатков любимого: кокетка судит хладнокровно, Татьяна любит не в шутку и балуется, конечно же, любовью, как милый ребенок…

Мне кажется, эти слова можно сказать о Софиер, который любит так же искренне и преданно. Вспомните, с каким чувством она молча рассказывала горничной Лизе о своем свидании: руку к сердцу приложит, вздыхает, из глубины души, ни слова вольности, и так всю ночь проходит рука за рукой , а глаз не сводит моя софья Он страдает от того, что она не может открыто встретиться с его возлюбленной. Но по-настоящему она начинает страдать, познавая сущность Молчалина. Она сбита с толку из-за того, что ее обманули, и она обманула себя.Именно его откровенность, искренность и прямота доказывают, что общество, окружающее его общество, не убивало в нем истинной популярности. Татьяна, как и Софья, воспитывалась на зарубежных романах, поэтому Онегин нарисован фантазией Татьяны в романтических красках: кто ты, мой ангел то ли хранитель, то ли хитрый искуситель … Пушкин иронично отмечает эти романтические мечты Татьяны : но наш герой, которого б Ну был он, на самом деле не был Грандисон. Истинная душа Онегина становится Татьяной только после посещения деревенской усадьбы героя.Глядя на атмосферу Кабинета Онегина, просматривая книги Онегина, Татьяна, наконец, начинает понимать: кто он? Пойманная вишня, ничтожное привидение, Иль Москвич в плаще Гарольд, чужие и глупые, слова модные, полный лексикон … Он что, пародия?

Белинский, высоко оценив роль Татьяны, сказал: «Она наконец поняла, что есть интересы для человека, есть страдания и горе, кроме интереса страдания и печали любви». Таким образом, у Татьяны исчезло романтическое восприятие жизни, как и у Софии.Драма, пережитая Софией, — первое в русской литературе переживание образа душевной жизни женщины, которое впоследствии коснулось А.С. Пушкин, рассказывающий о жизни Татьяны.

Анализируя прочитанные произведения, уверенно могу сказать, что женские образы в литературе первой половины XIX в. века имеют поистине некорректное значение. Они учат нас жить, действовать по совести, пробуждают наши лучшие чувства и желание творить добро и всегда остаются такими, какими нас сделала природа. И я хочу верить, что хоть кто-то из нас, читающих и любящих русских писателей, будет воспитан на их произведениях и изо дня в день, из месяца в месяц, из года в год будет создавать маленькое бескорыстное благо. .

Задания и тесты на тему «Женские образы в произведениях А.