Гроза краткий рассказ островского: пересказ пьесы Островского по действиям

пересказ пьесы Островского по действиям

«Гроза» Александра Островского, краткое содержание которой вы здесь прочтете, является одной из наиболее ярких пьес русской классики. Она была высоко оценена не только театралами, но и литературными критиками. Благодаря им и появился фразеологизм «Луч света в темном царстве», который очень метко характеризовал честного и открытого человека в стоячем болоте мещанского захолустного городка.

Действие произведения А. Н. Островского разворачивается в вымышленном волжском городке Калинов в середине XIX века. Из краткого содержания «Грозы» можно ошибочно заключить, что фабула незамысловата до примитивности: жена изменяет мужу и потом кончает с собой. Этому посвящено много романтических книг. Но «Гроза» — это, прежде всего, реалистическое произведение. В числе ее героев как самобытные индивидуумы, так и собирательные образы.

Любовная линия тут не является приоритетной. Психология, типажи русской жизни «в глубинке» и конфликты поколений – вот что на самом деле интересует писателя. Помимо главных героев, немаловажными являются другие сюжетные линии, отношения, разворачивающиеся между второстепенными персонажами

Краткое описание действующих лиц

Если изучать пьесу «Гроза» по действиям, даже из краткого содержания становится понятно, что произведение написано в духе реализма. Его персонажи – жители российского городка Калинова. Несмотря на то, что это вымышленное место, в его описании воплощена самая суть российского захолустья. Поэтому первое, на что следует обратить внимание читателю, — это реакция персонажей на положение вещей в городе. Не все им довольны, и на такое явление, как подчинение личности установленным правилам, каждый из них реагирует по-своему.

Катерина — главный персонаж пьесы «Гроза». Именно ее знаменитый русский критик Н.А. Добролюбов назвал «Лучом света в темном царстве». Это чистая помыслами молодая женщина, неудачно вышедшая замуж за рохлю-мужа и попавшая под гнет свекрови. Но не только семейные неурядицы делают Катерину несчастной: она словно задыхается в гнетущей атмосфере Калинова. Сложившиеся устои создают невидимую клетку, в которой, словно птичка, бьется молодая женщина.

Тихон Кабанов — воспитанный властной матерью и не смеющий ей перечить молодой человек, муж Катерины.

Кабанова Марфа Игнатьевна, называемая Кабанихой – домашний тиран, утверждающий свою власть не только над сыном, но и над невесткой. Очень любит старые времена, категорически не приемлет перемен.

Варвара – сестра Тихона. Не замужем. Единственная, кто не боится матери-деспота и смеет ей перечить. Умна и изворотлива.

Борис Григорьевич – симпатичный человек молодого возраста. Он хорошо образован и обаятелен. Приехав в Калинов к дяде, страстно влюбляется в Катерину. Он также чтит устои и терзается муками совести, поскольку полюбил чужую жену.

Дикой Савел Прокофьевич — богатый дядюшка Бориса. Скупой купец, грубый, невоспитанный, а в придачу еще и не слишком умный.

Кудряш – смазливый юноша. В нем не чает души Варвара, сам же он воспринимает девушку прохладно. Самовлюбленный мещанин, у которого нет ни идеалов, ни чувства прекрасного.

Кулигин – одержимый идеей технического прогресса житель города. Страдает от того, что мещане Калинина неотёсаны и самодовольны.

Барыня – полусумасшедшая старушка, играющая роль пророчицы. Впрочем, никто из жителей не придает значения ее словам.

Глаша – прислуживает в доме Кабановых.

Феклуша – странница, являющаяся апологетом местных устоев. Постоянно повторяет, дескать «в обетованной земле живем».

Пересказ пьесы очень кратко

Катерина, главная героиня, чувствует себя в доме супруга и свекрови, как птица в клетке. До замужества она была любимой дочерью, жила в ласке, воспитывалась в духе свободы.

Существование в доме Кабановых для нее нестерпимо. Деспотичная Кабаниха грызет ее денно и нощно, а муж не может постоять не только за нее, но даже за себя. Катерина чувствует, что уже не любит Тихона, и укоряет себя в этом. Неудивительно, что она влюбляется в заехавшего к ним в город Бориса.

Она не в силах противостоять своему чувству. Около десяти дней, пока муж занимался делами в отъезде, длилось ее счастье. Но, будучи честной и принципиальной, она призналась в своей измене членам семьи. Однако Борис уехал и бросил свою возлюбленную, поскольку и он оказался слаб перед обстоятельствами. Терзаемая душевной болью, Катерина во время сильной грозы бросается с высокого берега в Волгу.

Краткое содержание по действиям

Действие I

На городской площади часовщик Кулигин умиляется открывающимся перед ним пейзажем. Но для его собеседника, конторщика Кудряша, красота природы не имеет никакого значения. Двое жителей Калинина становятся невольными свидетелями сцены, когда купец Дикой изводит нападками Бориса, своего племянника. Последний же, чтобы получить наследство, вынужден терпеть все грубости и выходки богатого родича.

Когда Савел Прокофьевич уходит, Борис словно исповедуется перед своим знакомым Кулигиным. Он даже сознается ему, что влюбился в женщину, которая уже замужем. Кулигин вводит Бориса в курс местных обычаев: «Здесь нельзя заработать на жизнь честным трудом» — говорит он. В порыве откровенности он признается, что мечтает изобрести вечный двигатель, но мещанам этого не нужно – они существуют лишь животными потребностями. В подтверждение его слов на сцене появляется Феклуша со своим гимном обывательству.

После этого на площади появляется семейство Кабановых. Мать, как всегда, изводит сына из-за того, что тот, женившись, стал меньше любить и уважать ее. Тихон не имеет сил противиться этому гнету. Кабаниха начинает жаловаться с удвоенной энергией, втайне желая, чтобы дети ее переубеждали. Недовольная тем, что сын делает это без особого энтузиазма, она бросает ему: «Да посмотри на себя – будет ли жена бояться тебя после этого?»

Под конец 1-го действия деспотичная вдова удаляется, а ее безвольный сынок радуется возможности пропустить стопку водки у купца Дикого. Катерина с Варварой остаются одни на площади, они откровенничают. Катерина заявляет, что ее сердце отдано не мужу, а другому человеку. Прагматичная Варвара решает устроить встречу золовки с возлюбленным. Как вестница смерти появляется полусумасшедшая Барыня, указывает на волгу и произносит: «Вот куда ведет красота – прямо в омут!» Катерина говорит, что и она чувствует приближение смерти, но Варвара настроена скептически к словам старушки.

Действие II

Второе действие начинается с того, что Тихон собирается уехать по делам на две недели. Катерина просит взять ее с собой, однако супруг, даже не думая, как обижают жену его слова, говорит, что он, мол, «давно мечтал хоть на время вырваться из-под опеки матери, а тут еще и супруга напрашивается».

Сцена прощания. Рохля Тихон дает наставления жене, вернее, послушно повторяет всё, что требует от него мать: «Скажи ей, чтобы почитала свекровь, чтобы без работы не сидела». Когда же супруги обнялись, Кабаниха и вовсе взорвалась. Она потребовала, чтобы Катерина пала мужу в ноги, как до этого сын кланялся перед матерью. Вдова провозглашает манифест домострою, утверждая, что «когда старые все повымрут, свету держаться будет не на чем».

Хитроумная Варвара совершила кражу – исподтишка вытянула и матери ключ от входной калитки и вручила его золовке. Отныне Катерина может встречаться с Борисом, но ее по-прежнему терзают муки совести. Однако справиться со своим чувством она не в силах. Борис также страшится нарушить моральные устои. Он даже не знает, питает ли к нему какие-то чувства замужняя женщина. Тем не менее, он хочет вновь увидеть ее, поэтому и приходит на встречу, устроенную изобретательной Варварой.

Действие III

Гимн православным скрепам продолжают петь Глаша с Феклушей. По их мнению, во всем мире «творится содом», тогда как семья Кабановых – «последний рай». Особенно провинциалки осуждают обитателей столицы — те, по их мнению, всегда в суете, оттого и лица у всех грустные.

К своей приятельнице и единомышленнице приходит в гости захмелевший Дикой, чтобы «облегчить душу». Купец жалуется на племянника — за то, что вынужден отдать его наследство, на поденщиков – за то, что вынужден платить им заработок.

Борис сталкивается с Варварой, целующейся со своим любовником. Девушка выкладывает информацию о том, где и когда состоится встреча. Катерина сначала отправляет Бориса прочь, но потом заключает его в свои объятия:

«Если я Суда Божьего не побоялась, неужто испугаюсь человеческой молвы?»

Но Варвара отговаривает свояченицу быть искренней. Ложь, по ее мнению, держит дом Кабановых, да и весь мир. Четверо молодых людей (Катерина, Борис, Варвара и Кудряш) уславливаются встречаться в овраге и в последующие дни.

Действие IV

Муж Катерины неожиданно приезжает домой на 4 дня раньше. Действие 4-е, таким образом, происходит через 10 суток после третьего.

Варвара предупреждает Бориса о возвращении брата и замечает, что Катерина ведет себя странно, чем может невольно всех их выдать. На набережной в толпе рассуждают, что надвигается буря с грозой, которые могут стать причиной пожара или кого-нибудь убить. Катерина, стоя рядом с мужем и его родственниками, говорит, что молния сегодня попадет в нее.

Кулигин, пользуясь природным явлением грозы, просит Дикого спонсировать изготовление громоотвода, но купец в обычной своей грубой манере отказывает ему. «Ты – червь, — говорит он бедному часовщику. – Захочу, растопчу тебя, захочу, помилую».

От вида подошедшего Бориса Катерина бледнеет, чуть не падая в обморок. Находчивая Варвара делает ему знак уйти. Но тут возникает Барыня. Она нападает со своей речью на Катерину: «От Бога не спрячешься! Скорей в омут, грешница, с красотой-то своей!»

Потрясенная женщина во всеуслышание признается мужу, что десять ночей изменяла ему.

Кабаниха набрасывается на Катерину

Действие V

Тихон изливает перед Кулигиным душу. Сам-то он готов простить жену, но Кабаниха не дает, а он не смеет ей перечить. Несмотря на то, что Катерину держат взаперти, брак фактически распался. К тому же, Варвара уехала с любовником прочь, и всю злобу мать теперь вымещает на сыне. Появляется служанка Глаша с известием, что и Катерины нет. Присутствующие бегут ее искать.

В это время Катерина в одиночестве и тоске зовет любимого. Борис появляется, он ласков с ней. Но смысл его слов сводится к тому, что ради обещанного наследства он должен ехать по приказу дяди в Сибирь на три года, и Катерине нет места в его жизни. Тогда девушка просит его раздавать по дороге милостыню нищим, чтобы те молили Бога за ее грешную душу. Остается за скобками, понял ли Борис, что задумала его возлюбленная. Но даже если он и догадывается, что творится у нее в душе, он уходит. А Катерина совершает самоубийство, прыгая со скалы в воду.

Катерина прыгает с утеса в реку

Это заметили гуляющие на набережной. Услышав крики ужаса и узнав о самоубийстве женщины, Тихон понял, что это была его жена. Он хочет кинуться ее спасать, но, остановленный властной матерью, только трясется.

Заканчивается действие тем, что Кулигин приносит бездыханное тело Катерины. Всю свою горечь и бессильный гнев на бездуховное мещанское общество он вкладывает во фразу:

«Вот вам Катерина. Можете делать с ее телом всё, что хотите! Но ее душа теперь уже не ваша. Она – перед высшим Судией, который гораздо милосерднее вас!»

Раскрывая сюжет пьесы по главам, Александр Островский словно представляет нам срез тогдашнего общества. И признаемся: такие типажи, как богатый купец-самодур, властная мать и лебезящий перед ней сын не ушли в прошлое. Но остались ли среди нас такие люди, как главная героиня драмы?

«Жестокие нравы в нашем городе, сударь, жестокие! Здесь вы ничего, сударь, окромя грубости да душевной нищеты не увидите. И не выбиться нам, сударь, никогда из этой дыры» — в этом монологе Кулигина – суть пьесы.

Основная мысль пьесы

Главная идея островской «Грозы» — невозможность существования свободной и открытой личности в стоячем болоте мещанства и обывательства. На первый взгляд кажется, что смерть Катерины означает ее поражение, что нежный цветок погиб в этой душной атмосфере, тогда как Варвара смогла взять в руки собственную судьбу (да и безынициативного Кудряша тоже). Но Катерина — волевая натура, которая скорее умрет, чем будет подчиняться навязанным ей правилам. Можно сказать, что она является идеалом для автора. Она здесь чужая, поэтому в пьесе главная героиня часто сравнивает себя с птицей, запертой в клетке. И, всё-таки, вырвалась на волю, даже через собственную гибель.

«Рабов в рай не пускают» — гласит поговорка. Поэтому знаменательными становятся слова Тихона, которые и завершают пьесу:

«Хорошо тебе, Катерина! А мне то зачем оставаться жить на свете и мучиться?»

Чтобы вникнуть в детали пьесы, рекомендуется прочесть произведение в полном объеме.

Краткое содержание Гроза, Островский по действиям читать

Главная>Краткие содержания

Гроза, Островский

Быстрый переход:

Очень краткое содержание (в двух словах)

Краткое содержание (подробно по действиям)

Очень краткое содержание (в двух словах)

На берегу Волги, Борис рассказывает местному изобретателю Кулигину, что из-за смерти своих родителей он поселился у дяди Дикого, в надежде на наследство, а тот ему прохода не даёт. Дикой женат на властной купчихе Кабанихе. У них есть двое детей — Варвара и Тихон. Тихон недавно женился на Катерине, которая несчастна в браке. Об этом она рассказывает Варваре, сознаваясь, что в душе любит Бориса. Та предлагает ей организовать ночью тайную встречу с возлюбленным, тем более Тихон сегодня уезжает. Сама она уже так не раз убегала на свидания с Кудряшом. Катерина пугается, но всё же решается на встречу. Ночью происходит встреча, где они признаются в любви друг к другу. Проходит десять дней и каждую ночь Катерина встречается с Борисом. Наконец, возвращается Тихон. Катерина не может держать в себе свой позор и при всех рассказывает о своих ночных встречах с Борисом. Позже, Тихон жалуется Кулигину, что рад бы простить Катерину, но этого не позволяет сделать мать. В это время Катерина прощается с Борисом, которого Дикой отправляет в Сибирь на работу, и бросается со скалы. Кулигин приносит тело Катерины в дом, Тихон бросается к ней, обвиняя в её смерти мать.

Краткое содержание (подробно)

Действие первое

Действие пьесы происходит в вымышленном волжском городе – Калинове. В общественном саду на высоком берегу Волги Кулигин обсуждает с Кудряшом и мещанином Шапкиным скверный характер купца Дикого, от которого страдают все, с кем он имеет дело, но особенно достается его племяннику – Борису. Также в разговоре упоминается Кабаниха, которая совсем не лучше Дикого. После чего появляются и сам Дикой с Борисом. Купец по обыкновению ругает своего племянника, упрекая его в том, что он постоянно попадается ему на глаза. Дикой удаляется, а Кулигин спрашивает Бориса, почему он при таком с ним обращении до сих пор живет у Дикого. Борис рассказывает о смерти своих родителей от холеры, вместе с которыми он жил в Москве. Сам он закончил Коммерческую академию, но после несчастья был вынужден переехать к Дикому, надеясь получить свою долю наследства бабушки. Но по завещанию Борис сможет получить деньги только в том случае, если будет почтителен к дяде. Кулигин советует Борису стараться угодить Дикому, Борис же ему отвечает, что ему даже домашние угодить не могут, и жалуется, что он чувствует себя в Калинове чужим и лишним человеком.­ На что Кулигин сетует: «И не привыкнете никогда, сударь… Жестокие нравы… в нашем городе, жестокие!».

Кулигин делает неутешительный вывод, что жителями Калинова в основном движут вражда и зависть, поэтому они постоянно клевещут даже на близких. Перед компанией предстает Феклуша вместе с некой женщиной, которая хвалит город и Кабановых. Этот факт удивляет Бориса, а Кулигин объясняет это ханжеством Кабанихи -­ “Нищих оделяет, а домашних заела совсем”.­ Сам Кулигин хочет изобрести вечный двигатель и продать его англичанам за миллион, который потратит на пользу и развитие общества.

Появляется Кабаниха вместе с дочерью Варварой, сыном Тихоном и невесткой Катериной. Кабанова упрекает сына за слабохарактерность, считая его размазней, а надо, чтобы супруга его боялась.­ Затем, она уходит, а вскоре в гости отправляется и Тихон. Катерина,­ оставшись наедине с Варварой, начинает рассказывать о том, как ей было хорошо в родительском доме.­ “Да ведь и у нас тоже самое”, — пытается поспорить Варвара. Катерина не соглашается и отвечает, что “Здесь все как будто из-под неволи”. Затем она делится своими переживаниями от походов в церковь, рассказывает о своих снах, в которых летала по воздуху. Катерина сожалеет, что сейчас такие сны снятся ей все реже. Ей кажется, что с ней происходит что-то плохое, что она будто над пропастью стоит и чувствует, что скоро умрет. Наконец, Катерина признается, что муж ей опротивел и любит она другого. Варвара ни в чем не винит Катерину, а, наоборот, обещает помочь ей устроить свидание, как только Тихон уедет. Слова Варвары пугают Катерину. Появляется Кабаниха и начинает грозить своей невестке: «Вон, вон куда красота-то ведет… В самый омут”. Начинается гроза, что еще больше пугает Катерину еще больше. Она объясняет Варваре, что смерть для нее не страшна, а боится она предстать перед Господом со своими грешными мыслями.

Действие второе

Действие начинается с разговора Глаши и Феклуши. Главной темой разговора становится отношения между членами семьи в доме Кабановой. Глаша жалуется на то, что родственники постоянно в чем-то подозревают друг друга, конфликтуют между собой. Феклуша отвечает, что в миру нельзя жить без греха и начинает рассказывать о далеких государствах, где “салтаны землей правят… и что ни судят они, все неправильно…» и земле, «где все люди с песьими головами… за неверность».

Входят Катерина и Варвара. Варвара говорит Катерине, что она слишком рано вышла замуж, а та ей отвечает, что во всем виновато ее горячее сердце, и в качестве примера приводит ситуацию из детства, когда она в обиде уплыла на лодке далеко в Волгу. Затем Катерина называет имя человека, которого она тайно любит – это оказывается Борис. Варвара передает поклон от него, но эта ситуация пугает Катерину, и она начинает уверять, что будет любить только мужа. Варвара отвечает, что можно делать все, что хочешь – главное, чтобы никто не узнал. Она начинает уговаривать Катерину заночевать с ней в беседке в саду после того, как Тихон уедет. Появляются Кабанова и Тихон. Кабаниха в связи с отъездом сына начинает давать указания своей невестке, а Тихон лишь тихонько повторяет их за матерью. Катерину эти наставления унижают. Но когда они остаются с мужем вдвоем, она начинает просить взять ее в поездку с собой. Но Тихон ей отказывает, мотивируя это тем, что мечтает вырваться на свободу, а жена будет лишь обузой. Катерина просит взять с нее клятву верности и падает перед ним на колени. Тихон поднимает ее. Появляются Кабаниха, Варвара и Глаша.­­­­­­

Тихон прощается, а Кабаниха отчитывает невестку за то, что та повисла на муже.­ И приказывает ей кланяться Тихону в ноги. Кабаниха недовольна поведением Катерины после отъезда мужа, считая, что любящая жена «проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце». Катерина отвечает, что не хочет смешить людей. Варвара, собираясь на прогулку, говорит Катерине, что эту ночь они проведут в саду, и вручает ей ключ от калитки. Катерина поначалу задумывает выбросить ключ в реку, но потом решает не обманывать себя и увидеться со своей любовью. «Будь что будет, а я Бориса увижу!», — говорит она себе. ­

Действие третье

Действие начинается со сцены на улице у ворот дома кабановского дома. На скамейке сидят Кабанова и Феклуша.­ Последняя предрекает близкий конец света, рассказывая о «грохоте», идущим по городам, о том, что «огненного змия стали запрягать», подразумевая железную дорогу. Появляется пьяный Дикой, который поначалу спорит с Кабанихой, но, получив жесткий ответ, просит ее не сердиться. Дикой жалуется на свою семью, говорит, что люди его сердят, требуя законных денег. А у него характер такой, что он не умеет добром расставаться с деньгами. Кабаниха отвечает, что он нарочно заводится, так как знает, что когда он зол, к нему никто не сунется. Кабаниха уводит Дикого закусить. Появляется Борис, который хочет выяснить, где его дядя. Узнав, что Дикой у Кабанихи, начинает мечтать о Катерине, в которую тоже влюблен, но видит ее обычно только раз в неделю. Навстречу ему попадается Кулигин, с которым они вместе идут на бульвар. Кулигин удивляется: «Вот какой,­ сударь, у­ нас городишко!­ Бульвар сделали,­ а не гуляют». Кулигин продолжает свой монолог, в котором упрекает горожан в том, что они запираются в своих домах и тиранят близких: «и что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых! Да что вам говорить, сударь! По­ себе можете судить».­ Гуляют лишь парочки. Он видит Варвару и Кудряша – они целуются. Кудряш удаляется, а Варвара зовет Бориса. Кулигин уходит.­ Варвара говорит Борису, чтобы он приходил в овраг за садом Кабанова.­­­ ­

Ночь. Кудряш ждет свидания с Варварой. Появляется Борис, который отрывает душу товарищу и рассказывает о своей любви к замужней женщине. Кудряш догадывается, что он имеет в виду Катерину, но рекомендует ему отказаться от нее, так как для Катерины это может закончится плохо. Выходит Варвара, которая советует подождать Борису.­ Варвара с Кудряшом уходят, и, наконец, появляется Катерина. Между ними происходит разговор, и Катерина, охваченная чувством, бросается на шею Бориса. “Не жалей, губи меня! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?”. Возвращаются Варвара с Кудряшом. Назначается свидание на завтра. Затем все прощаются. ­

Действие четвёртое

Действие происходит на узкой галерее­ старинной, начинающего разрушаться здания с изображениями на стенах, которые представляют собой геенну огненную. Затем действие перемещается на бульвар, где начинается гроза. Итак, накрапывает дождь, и на галерее появляются Дикой и Кулигин. Последний пытается уговорить Дикого дать денег на устройство солнечных часов на бульваре. Дикой отвечает отказом, и говорит, что не доверяет Кулигину. Затем Кулигин предлагает установить громоотвод. Дикой отвечает, что “Гроза-то нам в наказание посылается». Дождь перестает. Дикой и все остальные уходят. Появляется Варвара, которая подзывает мимо проходящего Бориса.­ Она рассказывает ему о приезде Тихона, о том, что Катерина сделалась, словно помешанная. Варвара боится, что Катерина “бухнет мужу в ноги, да и расскажет все”. Борис просит отговорить Катерину от этого признания. Появляются остальные члены семьи Кабановых и Кулигин. Катерина видит Бориса и начинает рыдать, она боится, что молния станет карой за ее грехи и убьет ее. Борис с Кулигиным уходят. Появляется сумасшедшая барыня со слугами, Катерина, испугавшись, прячется. Барыня ругает за это Катерину, говоря: «За все тебе отвечать придется. От Бога-то не уйдешь!”. Катерина больше не может держаться и при всех рассказывает муже и Кабанихе, о том, что “все-то десять ночей гуляла” с Борисом. Кабаниха отвечает: «Куда воля-то ведет! Говорила я…”.­

Действие пятое

Декорации первого действия. Тихон, увидев сидящего на лавочке Кулигина, начинает с ним разговор. Сначала речь идет о его поездке в Москву, где он все время пьянствовал, чтобы на год вперед отгулять. Потом он начинает рассказывать о своих взаимоотношениях с Катериной, о том, что «маменька говорит: ее надо живую в землю закопать». По приказу Кабанихи Тихон даже немного побил жену, но, на самом деле, он любит и жалеет Катерину. Кулигин говорит, Катерину нужно простить, так как лучше жены ему не найти. Тихон и сам бы рад обо всем забыть, но только при маменьке это невозможно. Тихон также жалеет и Бориса, которого дядя на долгое время посылает работать в Сибирь. Появляется Глаша и сообщает, что Катерина пропала. Это известие очень пугает Тихона, так как он подозревает, что Катерина может наложить на себя руки. Все присутствующие уходят на ее поиски. Появляется Катерина, которая мечтает о встрече с Борисом, хочет попрощаться с ним. Она очень сильно переживает из-за того, что Борис из-за нее пострадал. Ее жалобы заканчиваются следующими словами: «Радость моя! Жизнь моя, душа моя, люблю тебя! Откликнись!». Появляется Борис. Катерина хочет, чтобы в Сибирь они поехали вместе, но Борис не в силе взять ее с собой. Тогда Катерина просит, чтобы он в пути подавал нищим, чтобы они молились за нее. Они прощаются, после чего Катерина начинает думать о смерти и птицах, которые будут петь, совьют гнездо, заведут птенцов. О жизни ей думать не хочется, так как опротивел ей и дом, и стены, и люди. Она подходит к обрыву и навсегда прощается с уехавшим любимым: «Друг мой! Радость моя! Прощай!».

Сцену заполняют люди, среди которых Кабаниха и Тихон. Кабанова говорит сыну, что можно за Катерину не беспокоиться: еще долго с ней они будут мучиться. Доносится крик: «Женщина в воду бросилась!». Тихон рвется к своей жене, но Кабаниха пытается его удержать: «Прокляну, коли пойдёшь!». Появляется Кулигин, который держит на руках с помощниками мертвую Катерину. Он произносит: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело её здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша; она теперь перед судией, который милосерднее вас!» Тихон бросается к телу Катерины, обвиняя при этом маму в ее смерти. Кабанова угрожает сыну разговором дома. Произведение завершается словами Тихона: ««Хорошо тебе, Катя! А я-то, зачем остался жить на свете да мучиться!»

см. также:
Краткие содержания других произведений

Характеристики главных героев произведения Гроза, Островский

Сочинения по произведению Гроза, Островский

Краткая биография Александра Островского

Александр Островский — Гроза читать онлайн

dramaturgy Александр Николаевич Островский Гроза

А.Н.Островский и по сей день является самым популярным русским драматургом. Его экранизируют, по его пьесам ставят спектакли. Кажется, только появившись на свет, его пьесы обречены были стать русской классикой: настолько ярки и одновременно обобщенны характеры его героев. Можно рассматривать эту драму в хрестоматийном ключе: как конфликт «темного царства» с «лучом света». А можно – просто как историю отчаявшейся души, как историю любви сильной женщины в мире несостоятельных мужчин.

1859 ru glassy FB Tools 2006-03-21 812DA6EB-DB13-415D-9E1B-58083B92C31F 1.0 А.Н.Островский. Собрание сочинений в 10-и томах. Том 2 Государственное издательство Художественной литературы 1959

Александр Николаевич Островский

Гроза

Савел Прокофьевич Дик’ой, купец, значительное лицо в городе.

Борис Григорьевич, племянник его, молодой человек, порядочно образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова.

Тихон Иваныч Кабанов, ее сын.

Катерина, жена его.

Варвара, сестра Тихона.

Кулиги, мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле.

Ваня Кудряш, молодой человек, конторщик Дикого.

Шапкин, мещанин.

Феклуша, странница.

Глаша, девка в доме Кабановой.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая.

Городские жители обоего пола.

Все лица, кроме Бориса, одеты по-русски. (Прим. А.Н.Островского.)

Действие происходит в городе Калинове, на берегу Волги, летом. Между 3 и 4 действиями проходит 10 дней.

Действие первое

Общественный сад на высоком берегу Волги, за Волгой сельский вид. На сцене две скамейки и несколько кустов.

Явление первое

Кулигин сидит на скамье и смотрит за реку. Кудряш и Шапкин прогуливаются.

Кулигин(поет). «Среди долины ровныя, на гладкой высоте…» (Перестает петь.) Чудеса, истинно надобно сказать, что чудеса! Кудряш! Вот, братец ты мой, пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу.

Кудряш. А что?

Кулигин. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется.

Кудряш. Нешто!

Кулигин. Восторг! А ты «нешто»! Пригляделись вы, либо не понимаете, какая красота в природе разлита.

Кудряш. Ну, да ведь с тобой что толковать! Ты у нас антик, химик.

Кулигин. Механик, самоучка-механик.

Кудряш. Все одно.

Молчание.

Кулигин(показывает в сторону). Посмотри-ка, брат Кудряш, кто это там так руками размахивает?

Кудряш. Это? Это Дикой племянника ругает.

Кулигин. Нашел место!

Кудряш. Ему везде место. Боится, что ль, он кого! Достался ему на жертву Борис Григорьич, вот он на нем и ездит.

Шапкин. Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать еще! Ни за что человека оборвет.

Кудряш. Пронзительный мужик!

Шапкин. Хороша тоже и Кабаниха.

Кудряш. Ну, да та хоть, по крайности, все под видом благочестия, а этот как с цепи сорвался!

Шапкин. Унять-то его некому, вот он и воюет!

Кудряш. Мало у нас парней-то на мою стать, а то бы мы его озорничать-то отучили.

Шапкин. А что бы вы сделали?

Кудряш. Постращали бы хорошенько.

Шапкин. Как это?

Кудряш. Вчетвером этак, впятером в переулке где-нибудь поговорили бы с ним с глазу на глаз, так он бы шелковый сделался. А про нашу науку-то и не пикнул бы никому, только бы ходил да оглядывался.

Шапкин. Недаром он хотел тебя в солдаты-то отдать.

Кудряш. Хотел, да не отдал, так это все одно, что ничего. Не отдаст он меня: он чует носом-то своим, что я свою голову дешево не продам. Это он вам страшен-то, а я с ним разговаривать умею.

Шапкин. Ой ли?

Кудряш. Что тут: ой ли! Я грубиян считаюсь; за что ж он меня держит? Стало быть, я ему нужен. Ну, значит, я его и не боюсь, а пущай же он меня боится.

Шапкин. Уж будто он тебя и не ругает?

Кудряш. Как не ругать! Он без этого дышать не может. Да не спускаю и я: он слово, а я десять; плюнет, да и пойдет. Нет, уж я перед ним рабствовать не стану.

Кулигин. С него, что ль, пример брать! Лучше уж стерпеть.

Кудряш. Ну вот, коль ты умен, так ты его прежде учливости-то выучи, да потом и нас учи. Жаль, что дочери-то у него подростки, больших-то ни одной нет.

Шапкин. А то что бы?

Кудряш. Я б его уважил. Больно лих я на девок-то!

Проходят Дикой и Борис, Кулигин снимает шапку.

Шапкин(Кудряшу). Отойдем к сторонке: еще привяжется, пожалуй.

Отходят.

Явление второе

Те же. Дикой и Борис.

Дикой. Баклуши ты, что ль, бить сюда приехал? Дармоед! Пропади ты пропадом!

Борис. Праздник; что дома-то делать.

Дикой. Найдешь дело, как захочешь. Раз тебе сказал, два тебе сказал: «Не смей мне навстречу попадаться»; тебе все неймется! Мало тебе места-то? Куда ни поди, тут ты и есть! Тьфу ты, проклятый! Что ты, как столб, стоишь-то? Тебе говорят аль нет?

Борис. Я и слушаю, что ж мне делать еще!

Дикой(посмотрев на Бориса). Провались ты! Я с тобой и говорить-то не хочу, с езуитом. (Уходя.) Вот навязался! (Плюет и уходит.)

Явление третье

Кулигин, Борис, Кудряш и Шапкин.

Кулигин. Что у вас, сударь, за дела с ним? Не поймем мы никак. Охота вам жить у него да брань переносить.

Читать дальше

Пьеса Гроза краткое содержание по действиям читать онлайн Александр Островский

Александр Островский. Гроза (краткое содержание)

 

Главные герои

 

Катерина – молодая женщина, жена Тихона Кабанова. Скромная, чистая, правильная. Она остро чувствует несправедливость окружающего мира.

Борис – молодой человек, «порядочно образованный», приехал к своему дяде, Савелу Прокофьевичу Дикому. Влюблён в Катерину.

Кабаниха (Марфа Игнатьевна Кабанова) – богатая купчиха, вдова. Властная и деспотичная женщина, подчиняет людей своей воле.

Тихон Кабанов – сын Кабанихи и муж Катерины. Поступает так, как будет угодно его матери, не имеет своего мнения.

 

Другие персонажи

 

Варвара – дочь Кабанихи. Своевольная девушка, которая поступает по-своему, лишь бы шито-крыто было..

Кудряш – возлюбленный Варвары.

Дикой Савел Прокофьевич – купец, важное лицо в городе. Грубый и невоспитанный человек, самодур.

Кулигин – мещанин, одержимый идеями прогресса.

Барыня – полусумасшедшая.

Феклуша – странница.

Глаша – служанка Кабановых.

 

Краткое содержание

 

Действие 1

 

Кудряш и Кулигин говорят о красоте природы, но их мнения различны. Для Кудряша пейзажи – ничто, а Кулигина они приводят в восторг. Издалека мужчины видят Бориса и Дикого, который активно размахивает руками. Они начинают сплетничать о Савеле Прокофьевиче. К ним подходит Дикой. Он недоволен появлением в городе своего племянника Бориса и не хочет с ним разговаривать. Из разговора Бориса с Савелом Прокофьевичем становится понятно, что кроме Дикого, у Бориса и его сестры из родственников никого больше не осталось.

Чтобы получить наследство после смерти бабки, Борис вынужден наладить хорошие отношения со своим дядей, однако тот не хочет отдавать деньги, которые бабка Бориса завещала внуку.

Борис, Кудряш и Кулигин обсуждают тяжёлый характер Дикого. Борис признаётся, что ему трудно быть в городе Калинов, ведь он не знает здешних обычаев. Кулигин считает, что тут нельзя заработать честным трудом. Но если бы у Кулигина были деньги, мужчина потратил бы их на благо человечеству, собрав перпетум-мобиле (вечный двигатель). Появляется Феклуша, нахваливая купечество и жизнь в целом, приговаривая: «на земле обетованной живём…».

Борису жаль Кулигина, он понимает, что мечты изобретателя о том, чтобы создавать полезные для общества механизмы, навсегда останутся лишь мечтами. Сам Борис не хочет загубить свою молодость в этом захолустье: «загнан, забит, да ещё и сдуру-то влюбляться вздумал…» в ту, с которой и поговорить не удалось. Этой девушкой оказывается Катерина Кабанова.

На сцене Кабанова, Кабанов, Катерина и Варвара.

Кабанов говорит с матерью. Этот диалог показан как типичная беседа в этой семье. Тихону надоели нравоучения матери, но он всё равно лебезит перед ней. Кабаниха просит признать сына, что жена ему стала важнее матери, будто Тихон вскоре и вовсе перестанет уважать мать. Катерина, присутствуя при этом, отрицает слова Марфы Игнатьевны. Кабанова с удвоенной силой начинает наговаривать на себя, чтобы окружающие переубеждали её в обратном. Кабанова называет себя помехой супружеской жизни, но в её словах нет искренности. Уже через мгновение она берёт ситуацию под свой контроль, обвиняя сына в слишком мягком характере: «Посмотри на себя! Станет ли тебя жена бояться после этого?»

В этой фразе виден не только её властный характер, но и отношение к невестке и семейной жизни в целом.

Кабанов признаёт, что у него нет собственной воли. Марфа Игнатьевна уходит. Тихон жалуется на жизнь, упрекая во всём деспотичную мать. Варвара, его сестра, отвечает, что Тихон сам в ответе за свою жизнь. После этих слов Кабанов уходит выпить к Дикому.

Катерина и Варвара разговаривают по душам.

Школьное чтиво: Островский А. «Гроза»

Жанр: драма

Главные герои рассказа «Гроза» и их характеристика

1. Катерина. Молодая, красивая, очень влюбчивая и эмоциональная женщина. Богобоязненная и честная.
2. Тихон. Муж Катерины. Маменькин сыночек, бесхребетный, бесхарактерный.
3. Кабаниха. Марфа Игнатьевна Кабанова. Глава семьи. Властная и строгая женщина.
4. Борис. Красивый и образованный. Слабохарактерный.
5. Варвара. Дочь Кабанихи. Веселая, жизнерадостная, с сильным независимым характером.

Краткое содержание рассказа «Гроза» для читательского дневника в 6 предложений

1. Борис приезжает в Калинов, чтобы получить свою часть наследства.
2. В него влюбляется Катерина, которой опостылила жизнь с Тихоном.
3. Тихон уезжает в Москву, а Катерина в отчаянии пытается отговорить его.
4. Катерина встречается с Борисом, но об этом подозревает Кабаниха.
5. Катерина признается Тихону в измене, и просит Бориса увезти ее.
6. Катерина бросается в реку, а Тихон безутешно рыдает над телом жены.

Главная мысль рассказа «Гроза»
Лишившись свободы, внешней или внутренней, человек лишается и смысла жизни.

Чему учит рассказ «Гроза»
Пьеса учит свободолюбию, благочестию, ответственности перед теми, кто тебя любит. Учит терпеливо принимать все, что уготовано судьбой. Учит бороться за свое счастье. Учит тому, что любовь нельзя ограничить какими-то рамками.

Отзыв на рассказ «Гроза»
Это очень тяжелая пьеса, главная героиня которой, Катерина, оказалась во враждебном ей мире, мире подавления воли человека. Катерина была воспитана в любви и уважении, понимала значение слова свобода, и потому восстала против ее ограничения. Но внутренний конфликт между желанием обрести счастье, и богобоязненностью привели к трагическому финалу.

Пословицы к рассказу «Гроза»
Любовь не пожар, а загорится не потушишь.
Любовь и малое принимает за великое.
Жизнь без любви, что год без любви.
Судьба злодейка, а жизнь копейка.
От своей судьбы не уйдешь.

Читать краткое описание пересказ рассказа «Гроза»

Действие первое.

Борис рассказывает, как попал в кабалу к Дикому, потому что не может добиться от него своей доли наследства.
Катерина жалуется Варваре, что живет в неволе, что хотела бы уметь летать. Варвара успокаивает Катерину и обещает что-нибудь придумать, когда Тихон уедет. Начинается гроза и девушки бегут в дом.

Действие второе.

В доме Варвара говорит Катерине, что та не любит Тихона, и Катерина пугается этих слов. Проказливая Варвара предлагает спать в беседке.
Тихон собирается в Москву, получает напутствия матери, и прощается с Катериной. Катерина слезно умоляет его не уезжать, говоря, что предчувствует беду, но Тихон отмахивается.
Катерина погружается в тяжелые думы.

Действие третье.

Кабаниха и Дикой обсуждают свои дела, осуждают поведение молодых людей.
Варвара гуляет с любовником, и походя приглашает Бориса на свидание к Катерине.
Борис является на свидание и объясняется в любви Катерине. Катерина объясняется в любви к Борису, а Варвара отправляет их гулять.

Действие четвертое.

Варвара сообщает Борису о нежданном возвращении Тихона и о переживаниях Катерины.
Катерина говорит Варваре, что во всем признается мужу, а та ее отговаривает.
В расстроенных чувствах и мрачных предчувствиях Катерина признается в измене.

Действие пятое.

Тихон в ярости мечтает убить Катерину, и казнить Бориса.  Борис встречается с Катериной и говорит, что должен ехать в Сибирь. Катерина просит забрать ее с собой, но Борис отказывается, говоря, что едет не своей волей.
Катерина просит Бориса помолиться за нее.
Борис уходит, а Катерина, страдая от чувства вины, бросается в реку с обрыва.
Тело Катерины достают из омута. Тихон со слезами падает на тело жены, говоря, что ей теперь хорошо, а ему все еще мучиться. Рисунки и иллюстрации к рассказу «Гроза»

А.Н. Островский «Гроза» (2 кратких содержание драмы)

Драма «Гроза» написана автором в 1859 г. Сюжет взят А.Н. Островским на основании личных переживаний. Известно, что долгое время он испытывал нежные чувства к замужней женщине Любови Павловне. При этом сам писатель был не свободен.

Действие происходит в маленьком городке Калинов. Название вымышлено автором. С первых строк читателю становится очевидно, что здесь назревают перемены в укладе жизни, которые неизбежны в ближайшем будущем.

Молодая и скромная женщина Катерина является главной героиней драматического произведения. Она недавно вышла замуж за Тихона Кабанова, который живет с властной матерью и младшей сестрой Варварой.

Муж героини добрый, но слабовольный человек, он полностью подчинен «главному тирану» в доме – своей матери. Катерина прекрасно относится к своему бесхарактерному супругу, уважает, но совершенно не испытывает искренней и нежной любви к нему.

Незамужняя сестра Тихона любит свободу, имеет на все собственное мнение и старается поступать по велению сердца, несмотря на деспотизм матери. С Катериной у них складываются дружеские отношения и устанавливается взаимопонимание.

Однако, «Кабаниха», так прозвали свекровь главной героини, проявляет власть над всеми членами семьи. Она груба и беспринципна. Молодая женщина, привыкшая к любви и ласке, которая до замужества всегда присутствовала в ее доме, крайне тяжело переносит моральное давление Марфы Игнатьевны. Она очень страдает. Тихон, опасаясь гнева матери, во всем старается ее поддерживать и боится сказать лишнее слово против ее воли.

Когда муж Катерины уезжает на некоторое время, героиня знакомится с Борисом, и сильно влюбляется в него. Варвара старается организовывать встречи двоих влюбленных, хотя это довольно-таки сложно для девушки, учитывая царящую обстановку в доме.

После возвращения мужа, молодая женщина признается ему в «измене» — любви к другому человеку. Кабаниха еще больше стала унижать и оскорблять невестку, делая ее дальнейшую жизнь поистине невыносимой.

Борис кажется главной героине порядочным и честным человеком. Она его идеализирует в своих глазах. Молодой человек действительно был добр, образован и умен, но не мог противостоять обществу, не имея силы воли. Он не способен был совершать благородные поступки даже во имя любви.

Когда деспотичный дядя ссылает его в Сибирь, Катерина хочет поехать вместе с возлюбленным. Однако, мужчина выступает против этого ее желания, он останавливает ее порывы — быть вместе, несмотря ни на что.

Катерина, будучи свободолюбивой натурой, испытывая вину и ужасное горе, бросается в Волгу. Героиня просто не видела для себя другого выхода. Это был ее своеобразный протест «темному царству», в котором она была вынуждена жить.

Драма «Гроза» по праву принадлежит к ряду лучших классических произведений русской литературы. Она учит читателей уважать свободу, ценить хорошие отношения в семье, бороться с несправедливостью и, главное, не бросать в беде своих любимых.

 

Второе краткое содержание «Гроза», Островский

Все действия произведения происходят в городе, который находится на берегу великой реки Волги. Жизнь города омрачена темными людьми. Главной героиней произведения является добрая и отзывчивая девушка, по имени Катерина. В детстве ее жизнь, складывалась как нельзя лучше. Рядом с ее прекрасным домом находился прекрасный сад с цветами и рядом всегда была любящая мать. Однако ее счастью не суждено было долго длиться. Ведь еще совсем в юном возрасте ее просватали и выдали замуж за нелюбимого.

Ее свекровь не давала ей жить спокойной и счастливой жизнью. За вредный и скверный характер, ее свекрови дали прозвище, Кабаниха. Это была темная и злая женщина. А также, кроме сына у нее была дочь по имени Варвара. Она была очень похожа на свою мать. Умела врать, изворачиваться и делать все лишь для своей выгоды. Но проходило время и Катерина, более не могла жить рядом со своей злобной свекровью и трусливым мужем. Именно поэтому, по счастливой случайности она влюбляется в Бориса, который ко всему прочему, является племянником Дикого. А позже изменяет своему мужу.

Но она была девушкой честной и не смогла долго выдерживать душевных терзаний. Из-за чего она признается своему мужу в измене на глазах у всех. Несмотря на измену, ее трусливый и безвольный муж готов все забыть и простить свою неверную жену. Но его мать не готова, забывать о предательстве невестки по отношению к своему сыну. Кабаниха всячески укоряет и обвиняет Катерину. А та, не в силах сдержаться и простить себя за измену, в порыве грозы бросается в реку и погибает. В тот самый момент как Борис, сбегает из города. Дочка Кабаниха, Варвара, сбегает со своим возлюбленным Кудряшом. Так и остался один Тихон, жить вместе со своей матерью.

 

Третье краткое содержание (выбирай любое):

Все действия в произведении Гроза происходит в вымышленном городе под названием Калиново. Автор специально рассказывает о мрачности и тихом окружении города. Большое внимание автор уделяет описанию города. В этом мрачном и тихом городе проживает девушка по имени Катерина. Её детство прошло в прекрасном саду в родном доме с любимой матушкой. Она очень любила и всегда была рядом с ней, бывали моменты когда она даже пряталась за её юбкой.

Но в один момент она становится замужней девушкой за не любимым человеком. Она переезжает жить в дом своего мужа и там проживает вместе с его матерью, и её дочерью. Свекровь Катерины очень её не любит и считает её самый настоящей лентяйкой и плохой женой. Свекровь известна на весь город своими старыми взглядами на жизнь, по её мнению муж в знак любви должен всегда избивать и унижать свою жену. В тот же самый момент, жена должна ему изменять и перечить. Именно таким образом и выражается вся любовь мужа и жены по мнению свекрови. Свекрови за её злой и глупый характер, дали кличку Кабаниха.

Кабаниха проживала ранее в этом доме вместе со своим тихим и застенчивым сыном по имени Тихон и непослушной, дерзкой дочерью Варварой. Кабаниха считает что лишь её взгляды на жизнь самые верные, а её дети не способны жить счастливо без её наставлений. Катерина живет со своим тихим и робким мужем, молчаливо ждет когда наконец-то, начнётся её счастливая жизнь. В один момент она понимает что этому не суждено сбыться. Девушка всю жизнь мечтала о любви и хочет чтобы она наконец-то у неё появилась. В один момент она влюбляется в Бориса, а после втихаря пока никто не видит, изменяет своему мужу.

После этого долгое время она не знает как поступить и что ей делать, она не может скрывать ни от кого что она была не верна своему мужу. Тихон ничего не подозревает и даже не представляет, о том что его жена ему изменила. Проходит некоторое время Катерина понимает что больше не в силах сдерживать эту тайну. Она в присутствии всех признается своему мужу что ему изменила. Она не в силах что либо изменить, а также она не может больше терпеть тот позор в котором она оказалась на глазах у всех. Катерина отправляется к реке Волге, бросается в неё и тонет. После всего того что произошло дочь Кабанихи больше не собирается жить вместе со своей матерью. Она принимает решение и сбегает из дома вместе со своим возлюбленным. Сын Кабанихи Тихон тоже больше не собирается мириться с властным характером матери, он поднимает бунт против неё и больше не хочет её слушать.

 

 

А. Н. Островский «Гроза». Краткое содержание

Краткое содержание:

Драма Александра Николаевича Островского «Гроза», написанная автором в 1859 году, – очень популярная пьеса, которую играют на многих городских театральных сценах. Отличительная особенность произведения заключается в том, что герои четко делятся на угнетателей и угнетенных. Развращенные сердцами эксплуататоры не только не видят ничего зазорного в грубом отношении к зависящим от них, но считают такое поведение нормальным, даже правильным. Впрочем, чтобы вникнуть в суть пьесы, нужно ознакомиться с её кратким содержанием.

Герои пьесы

Савел Прокофьевич Дикой – злобный, жадный и очень скандальный человек, купец, готовый обругать любого, кто позарится на его добро.

Марфа Игнатьевна Кабанова – богатая купчиха, властная и деспотичная женщина, которая держит в ежовых рукавицах не только своего сына Тихона, но и всю семью.

Тихон Кабанов – безвольный молодой человек, живущий по указке матери и не имеющий своего мнения. Он никак не может определиться, кто дороже – маменька, которую нужно слушаться беспрекословно, или жена.

Катерина – главная героиня пьесы, жена Тихона, страдающая от произвола свекрови, от поступков мужа, покорно подчиняющегося маменьке. Она тайно влюблена в племянника Дикого – Бориса, но до поры до времени боится признаться в своих чувствах.

Борис – племянник Дикого, испытывающий давление от своего дяди-тирана, который не желает оставлять ему положенное наследство и поэтому придирается к каждой мелочи.

Варвара – сестра Тихона, добрая девушка, еще незамужняя, сочувствующая Катерине и пытающаяся защитить её. Хотя обстоятельства и вынуждают её иногда прибегать к хитрости, Варя не становится плохой. Она, в отличие от брата, не боится гнева матери.

Кулигин – мещанин, человек, хорошо знающий семью Кабановых, механик-самоучка. Он отыскивает перпетуум-мобиле, старается быть полезным людям, воплощая в жизнь новые идеи. К большому сожалению, его мечтам не суждено сбыться.

Ваня Кудряш – конторщик Дикого, в которого влюблена Варвара. Он не боится купца, и, в отличие от других, может сказать правду ему в глаза. Однако, видно, что молодой человек, так же, как и его хозяин, во всем привык искать выгоду.

Краткое содержание пьесы «Гроза»

Действие первое: знакомство с героями

Явление первое

Мещанин Кулигин, сидя на скамейке в общественном саду, смотрит на Волгу и поет. «Вот, братец ты мой, пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу» – обращается он к молодому человеку Ване Кудряшу. Вдруг они замечают, как купец Дикой, у которого Иван служит конторщиком, ругает своего племянника Бориса. Ни Ваня, ни Кулигин недовольны злым купцом, придирающимся к каждой мелочи. В разговор включается мещанин Шапкин, и теперь беседа проходит уже между ним и Кудряшом, который хвастается, что смог бы при удобном случае усмирить Дикого. Вдруг сердитый купец и Борис проходят мимо них. Кулигин снимает шапку, а Кудряш с Шапкиным предусмотрительно отходят в сторону.

Явление второе.

Дикой сильно кричит на Бориса, ругая его за бездействие. Однако, тот проявляет полное равнодушие к словам дяди. Купец в сердцах уходит, не желая видеть племянника.

Явление третье

Кулигин удивляется тому, что Борис до сих пор живет с Диким и терпит его несносный характер. Племянник купца отвечает, что держит его не что иное, как неволя и объясняет, почему так происходит. Оказывается, бабушка Анфиса Михайловна невзлюбила его отца за то, что он женился на благородной. Поэтому родители Бориса жили отдельно в Москве, сыну и дочери ни в чем не отказывали, но, к сожалению, умерли от холеры. Скончалась и бабушка Анфиса, оставив завещание на внуков. Но наследство они могли получить только в том случае, если будут почтительны к дяде.

Борис понимает, что с таким придирчивым характером дяди наследства ни ему, ни сестре не видать никогда. Ведь если свои такому домашнему тирану угодить не могут, племянник и подавно.

«Трудно мне здесь» – жалуется Кулигину Борис. Собеседник сочувствует молодому человеку и признается ему, что умеет писать стихи. Однако, признаться в этом боится из-за того, что в городе его никто не поймет: и так достается за болтовню.

Вдруг входят странница Феклуша, которая начинает восхвалять купеческие нравы. Кулигин называет её ханжой, помогающей нищим, но издевающейся над собственной семьей.

Вообще, у Кулигина есть заветная мечта: отыскать перпетуум-мобиле, чтобы впоследствии материально поддержать общество. Об этом он рассказывает Борису.

Явление четвертое

После ухода Кулигина Борис остается один и, завидуя товарищу, сокрушается о собственной судьбе. Влюбленность в женщину, с которой этот молодой человек никогда не сможет даже поговорить, вызывает в душе грусть. Вдруг он замечает её, идущую со свекровью и мужем.

Явление пятое

Действие начинается с наставлений купчихи Кабановой своему сыну. Вернее, она приказывает ему, не терпя никаких возражений. А слабовольный Тихон не смеет ослушаться. Кабанова высказывает, что ревнует его к невестке: меньше сын стал её любить, чем раньше, жена милее родной мамы. В её словах сквозит ненависть к Катерине. Она убеждает сына быть строже с ней, чтобы жена боялась мужа. Кабанов пытается вставить слово о том, что любит Катерину, но мать непреклонна в своем мнении.

Явление шестое.

Когда Кабаниха уходит, Тихон, его сестра Варя и Катерина остаются наедине, и между ними происходит не очень приятная беседа. Кабанов признает, что абсолютно бессилен перед самовластием матери. Сестра упрекает брата за слабоволие, но ему хочется поскорее выпить и забыться, отвлекшись от реальности.

Явление седьмое

Теперь беседуют только Катерина и Варвара. Катерина вспоминает свое беззаботное прошлое, когда мама её одевала, как куклу и не принуждала ни к какой работе. Сейчас все изменилось, и женщина чувствует надвигающуюся беду, будто она висит над пропастью, а удержаться не за что. Бедная молодая жена сокрушается, признаваясь, что любит другого. Варвара советует встретиться с тем, к кому влечет сердце. Катерина боится этого.

Явление восьмое

Входит еще одна героиня пьесы – барыня с двумя лакеями – и начинает говорить о красоте, которая ведет лишь в омут, устрашая неугасимым огнем, в котором будут гореть грешники.

Явление девятое

Катерина признается Варе, что барыня напугала её своими пророческими словами. Варвара возражает, что полусумасшедшая старуха сама боится умирать, поэтому и говорит об огне.

Сестра Тихона волнуется, что надвигается гроза, а брата еще нет. Катерина признается, что ей очень страшно из-за такой непогоды, потому что, если вдруг умрет, предстанет перед Богом с нераскаянными грехами. Наконец, к радости обеих, Кабанов появляется.

Действие второе: прощание с Тихоном. Тирания Кабановой.

Явление первое.

Глаша, служанка в доме Кабановых, упаковывает вещи Тихона, собирая его в дорогу. Странница Феклуша начинает рассказывать о других странах, где правят султаны – и все неправедно. Это очень странные речи.

Явление второе.

Варя и Катерина снова беседуют между собой. Катя, на вопрос, любит ли она Тихона, отвечает, что очень его жалеет. Но Варя догадывается, что объектом настоящей любви Катерины является другой человек и признается, что беседовала с ним.

Противоречивые чувства захлестывают Катерину. То она причитает, что будет мужа любить, ни на кого Тишу не променяет, то вдруг грозится, что уйдет, и не удержать её никакой силой.

Явление третье.

Кабанова напутствует сына перед дорогой и заставляет его приказать жене, как жить, пока его не будет. Малодушный Тихон повторяет за маменькой все, что нужно исполнить Катерине. Эта сцена унизительна для девушки.

Кабанов целует руку матери

Явление четвертое.

Катерина остается наедине с Кабановым и слезно умоляет его либо не уезжать, либо взять её с собой. Но Тихон возражает. Он хочет хотя бы временной свободы – и от мамы, и от жены – и прямо говорит об этом. Катя предчувствует, что без него быть беде.

Явление пятое

Кабанова перед дорогой приказывает Тихону кланяться ей в ноги. Катерина в порыве чувств обнимает мужа, но свекровь резко обличает её, обвиняя в бесстыдстве. Невестке приходится подчиниться и тоже поклониться мужу в ноги. Тихон прощается со всеми домочадцами.

Явление шестое

Кабанова, оставшись наедине сама с собой, рассуждает о том, что молодые люди не придерживаются никакого порядка, даже попрощаться друг с другом нормально не могут. Без контроля старших над ними будут все смеяться.

Явление седьмое

Кабанова упрекает Катерину за то, что та не плачет за уехавшим мужем. Невестка возражает: «Не к чему», и говорит, что вовсе не желает смешить людей. Варвара уходит со двора.

Явление восьмое

Катерина, оставшись одна, задумывается о том, что теперь в доме будет тихо и скучно. Она жалеет, что здесь не слышно детских голосов. Вдруг девушка придумывает, как пережить две недели, пока приедет Тихон. Она хочет заниматься шитьем и раздавать бедным сделанное своими руками.

Явление девятое

Варвара предлагает Катерине тайно встретиться с Борисом и дает ей украденные у маменьки ключи от калитки с заднего двора. Жена Тихона боится, возмущаясь: «Что ты затеяла, греховодница?» Варя уходит.

Явление десятое

Катерина, взяв ключ, колеблется и не знает, как ей поступить. Оставшись одна, она со страхом рассуждает, правильно ли сделает, если воспользуется ключом или лучше выбросить его. В душевных переживаниях она принимает решение все-таки увидеть Бориса.

Действие третье: Катерина встречается с Борисом

Сцена первая.

На скамейке сидят Кабанова и Феклуша. Беседуя между собой, они рассуждают о суете городской и тишине деревенской жизни и о том, что настали тяжелые времена. Вдруг во двор входит хмельной Дикой. Он грубо обращается к Кабановой, прося разговорить его. В беседе Дикой признается: он сам понимает, что жадный, скандальный и злой, однако, ничего не может с собой поделать.

Глаша сообщает, что исполнила повеление и «закусить поставлено». Кабанова и Дикой входят в дом.

Появляется Борис, который ищет своего дядю. Узнав, что он гостит у Кабановой, успокаивается. Встретив Кулигина и немного поговорив с ним, молодой человек видит Варвару, которая подзывает его к себе и с загадочным видом предлагает попозже подойти к оврагу, который находится за садом Кабановых.

Сцена вторая

Подойдя к оврагу, Борис видит Кудряша и просит его уйти. Ваня не соглашается, думая, что он пытается отбить у него невесту, но Борис по большому секрету признается, что любит замужнюю Катерину.

Варвара подходит к Ивану, и они вместе уходят. Борис оглядывается по сторонам, мечтая увидеть свою возлюбленную. Потупив взор, Катерина приближается к нему, но очень боится греха, который камнем ляжет на душу, если между ними завяжутся отношения. Наконец-то, после недолгих колебаний, бедная девушка не выдерживает и кидается Борису на шею. Они долго разговаривают, признаваясь друг другу в любви, а потом решают встретиться и на следующий день.

Действие четвертое: признание в грехе

Явление первое.

В городе, возле Волги, гуляют пары. Надвигается гроза. Люди переговариваются между собой. На стенах разрушенной галереи возможно различить очертания картин геенны огненной, а также изображение битвы под Литвой.

Явление второе.

Появляются Дикой и Кулигин. Последний уговаривает купца помочь ему в одном благом деле для людей: дать деньги на установку громоотвода. Дикой говорит в его адрес обидные слова, оскорбляя честного человека, который старается для других. Дикой не понимает, что такое «электричество» и для чего оно нужно людям, и сердится еще больше, особенно после того, как Кулигин дерзнул читать стихи Державина.

Явление третье.

Внезапно из поездки возвращается Тихон. Варвара в недоумении: что им делать с Катериной, ведь она стала сама не своя: на мужа боится поднять глаза. Бедную девушку сжигает чувство вины перед супругом. Гроза все ближе и ближе.

Явление четвертое

Люди стараются спрятаться от грозы. Катерина рыдает на плече у Варвары, еще больше чувствуя, что виновата перед мужем, особенно в тот момент, как видит Бориса, который выходит из толпы и приближается к ним. Варвара делает ему знак, и тот отдаляется.

Кулигин обращается к людям, убеждая, чтобы не боялись грозы, и называя это явление благодатью.

Явление пятое

Люди продолжают рассуждать о последствиях грозы. Некоторые считают, что она кого-то убьет. Катерина со страхом предполагает: это будет она.

Явление шестое

Вошедшая барыня напугала Катерину. Она тоже пророчит ей скорую смерть. Девушка боится ада как возмездия за грехи. Потом не выдерживает и признается домашним, что десять дней гуляла с Борисом. Кабанова в ярости. Тихон – в растерянности.

Действие пятое: Катерина бросается в реку

Явление первое.

Кабанов беседует с Кулигиным, рассказывая, что происходит у них в семье, хотя всем и так известны эти новости. Он находится в смятении чувств: с одной стороны досадует на Катерину, что согрешила против него, с другой – ему жалко бедную жену, которую грызет её свекровь. Понимая, что тоже не без греха, безвольный муж готов простить Катю, да вот только мама… Тихон признает, что живет чужим умом, и иначе просто не умеет.

Варвара не выдерживает укоров матери и сбегает из дома. Все семейство разделилось, став врагами друг другу.

Вдруг заходит Глаша и с грустью говорит, что Катерина исчезла. Кабанов хочет искать её, опасаясь, как бы жена не наложила на себя руки.

Явление второе

Катерина плачет, ища Бориса. Она чувствует непрекращающуюся вину – теперь уже перед ним. Не желая жить с камнем на душе, девушка хочет умереть. Но перед этим еще раз встретиться с любимым. «Радость моя, жизнь моя, душа моя, люблю тебя! Откликнись!» – зовет она.

Явление третье.

Катерина и Борис встречаются. Девушка узнает, что он не сердится на неё. Любимый сообщает, что уезжает в Сибирь. Катерина просится с ним, но нельзя: Борис едет с поручением от дяди.

Катерина сильно тоскует, жалуясь Борису, что ей невероятно тяжело терпеть укоры свекрови, насмешки окружающих и даже ласку Тихона.

Очень не хочется прощаться с любимой, но Борису, хоть и мучается он от нехорошего предчувствия, что Катерине недолго осталось жить, все же надо ехать.

Явление четвертое

Оставшись одна, Катерина понимает, что возвращаться к родным ей теперь не хочется совсем: опротивело все – и люди, и домашние стены. Лучше умереть. В отчаянии, сложив руки, девушка бросается в реку.

Явление пятое

Родные ищут Катерину, но её нигде нет. Вдруг кто-то закричал: «Женщина в воду бросилась!» Кулигин с еще несколькими людьми убегает.

Явление шестое.

Кабанов пытается вытащить Катерину из реки, но мать строго-настрого запрещает делать это. Когда девушку вытаскивает Кулигин, уже поздно: Катерина мертва. Но выглядит как живая: одна маленькая ранка только на виске.

Явление седьмое

Кабанова запрещает сыну оплакивать Катерину, но тот осмеливается обвинить мать в смерти жены. Первый раз в жизни Тихон настроен решительно и кричит: «Вы её погубили!» Кабанова грозится дома строго поговорить с сыном. Тихон в отчаянии бросается на мертвое тело жены, говоря: «Я-то зачем остался жить да мучиться». Но уже поздно.

Источник.

Банкротство физических лиц из первых рук, без посредников. Я действующий финансовый управляющий. Подберу для вас оптимальную процедуру банкротства либо предложу варианты урегулирования задолженности перед банками или МФО без процедуры банкротства. Я работаю на результат. На протяжении всей процедуры банкротства вы будете общаться непосредственно со мной, а не с девушкой из «кол центра» юридической компании. Звоните, пишите, консультация бесплатно. тел.89999809439 — Федорченко Иван.

Значение названия драмы «Гроза» А.Н. Островского. В чем символическое значение драмы Островского «Гроза»

?

«Гроза» была вершиной творчества А.Н. Островского. По художественной выразительности «Грозу» можно сравнить с другими крупными и значительными произведениями русской и мировой литературы.
У великих художников иногда возникает желание при создании своей основной работы как бы выйти за рамки обозначенной темы. Так, например, когда Гоголь работал над «Мертвыми душами», он хотел изобразить «всю Россию, хотя бы с одной стороны.«Это не более чем попытка выйти за рамки узкой темы. Выходит далеко за рамки изображаемых событий.
Драматург обратился к вопросу о том, как человеку вести себя в« штормовых »условиях, каким он должен быть, если он чувствует присутствие яркой душевной силы, если хочет приобщиться к чему-то чистому, совершенному, особенно когда наделен характером и не терпит унижений. Как он может жить в этом мире, где господствуют жестокие манеры, ложь и покорность? вопрос, заданный Островским.Он, как известно, не нашел ему ответа, и это не его вина. Но заслуга Островского как драматурга состоит в том, что он показал драму трагического несоответствия духовной чистоты, совести, красоты и тяжкой силы человеческого произвола, лжи и нравственного угнетения.
В спектакле все подчинено раскрытию этой драмы не как частного случая, а как события, имеющего глубокий моральный, психологический и социальный смысл.
Название спектакля символично — «Гроза».Это в первую очередь гроза в человеческом пиаре … Одно против другого, и все против одного. В этом обществе господствует закон джунглей — каждый сам за себя. В принципе, никого не волнует, что происходит вокруг. Люди начинают интересоваться другими только в том случае, если происходящее так или иначе касается их самих.
Практически на всем бульваре Кабаниха ругается с сыном и невесткой, кричит на всю улицу, несправедливо обвиняя их почти во всех смертных грехах.И никого это особо не волнует. В доме Тихона всем управляет его мать, а сам он не решается выступить или выступить против нее. Почти такая же ситуация наблюдается в доме Дикого, который тиранит не только своих родственников, но и наемных рабочих. Поэтому символ грозы здесь приобретает второе значение — это тоже гроза. семейная жизнь … Действительно, жизнь Катерины в доме мужа наполнена ощущением надвигающейся катастрофы. Еще до встречи с Борисом Катерина чувствовала, что не задержится надолго в этом мире, что грозы коснутся ее, что тучи сгущаются над ее головой.
Наконец, третье значение названия пьесы. Гроза также является символом наказания за неправду, с частным нарушением нравственных законов, жизни. Кроме того, это наказание Катерины за совершенный ею грех. Ведь что ни говори, а измена супружескому долгу всегда считалась грехом на Руси. Катерина тоже очень религиозна. Поэтому ее очень мучает поступок, представляющий собой настоящую и неразрешимую драму.
Конечно, мы полностью понимаем порыв молодой женщины, попытку яркой личности прорваться к светлому началу.Катерина пытается полюбить Бориса и через это состояние ощутить хоть частичку счастья. Но эта попытка сильной личности защитить себя ведет к греху.
Угнетение жестоким человеческим окружением дает талантливым натурам желание преодолеть угнетение, отстоять свое право на счастье. Однако способы ее достижения оказываются ложными. Именно в таком положении оказалась Катерина.
Ключ к разгадке характера Катерины, а вместе с ней и символа грозы, дает нам седьмое появление первого акта.Здесь до сих пор продолжается экспозиция, самое начало драмы.
Вспомним знаменитый монолог Катерины («Почему люди не летают …») и весь дальнейший разговор с Варварой. В этом эпизоде ​​Катерина раскрывается как поэтическая, красивая натура, никак не соответствующая окружающему ее миру. И мы понимаем, что такую ​​возвышенную душу так или иначе ждет катастрофа. Это как бы предчувствие грозы. Это чувство усиливается в нас после встречи Катерины с сошедшей с ума сумасшедшей.
Катерина уже осознает греховность своей любви, и тут эта сумасшедшая начинает обвинять ее в человеческом разврате, в опошительной красоте … Конечно, мы понимаем, что ее слова не относятся конкретно к Катерине, и раньше эта сцена была воспринимается как характерная, невежественная среда. Но в то же время было омрачено и символическое значение слов старухи.
Красота как средство удовлетворения личных интересов — это не только грех, но и гибель человека.Такая красота бездуховна и приводит к трагическому исходу.
Что касается Катерины, то она воспринимает старуху как олицетворение темной стороны судьбы. И поэтому девушка решает покончить жизнь самоубийством до того, как ее постигнет возмездие. Она хотела очиститься, и она видела очищение в приближении к Богу.
Может показаться странным, что Катерина решилась на такой поступок — ведь самоубийство — не меньший грех, чем предательство. Но мне кажется, что душа, любящая и много пострадавшая в этой жизни, заслуживает прощения.И оказалось, что своим решительным движением, желанием попасть на судилище героиня частично искупила свой грех.
Отсюда и другое значение имени: гроза — это не только наказание, но и очищение. Ведь после грозы воздух становится свежее, земля чище. Это означает, что порыв Катерины не остался незамеченным. Возможно, он заставит задуматься некоторых калиновчан. А вместе с ними и мы.

«Гроза», без сомнения, самая решающая работа Островского; взаимоотношения мелкой тирании и безмолвия приводят в нем к самым трагическим последствиям… Есть даже что-то освежающее и обнадеживающее в «Шторме».

Н.А. Добролюбов

А.Н. Островский получил литературное признание после появления его первой крупной пьесы. Драматургия Островского стала необходимым элементом культуры своего времени, он сохранил за собой позицию лучшего драматурга эпохи, руководителя русской драматической школы, несмотря на то, что А.В. Сухово-Кобылин, М.Е.Салтыков-Щедрин, А.Ф. Писемский, А.К. Толстой и Л. Толстого. Самые популярные критики рассматривали его работы как истинное и глубокое отражение современной действительности.Между тем, Островский, творчески ходивший со своим оригиналом, часто сбивал с толку как критиков, так и читателей.

Итак, спектакль «Гроза» для многих стал неожиданностью. Лев Толстой пьесу не принял. Трагедия этого произведения также заставила критиков пересмотреть свои взгляды на драму Островского. Ап. Григорьев отметил, что в «Громе» есть протест против «существующего», что ужасно для его приверженцев. Утверждал Добролюбов в статье «Луч света в царстве тьмы».что образ Катерины в «Грозе» «дует на нас новую жизнь».

Пожалуй, впервые сцены семейной, «частной» жизни, произвола и беззакония, которые до сих пор скрывались за толстыми дверями особняков. и усадьбы, были показаны с такой графической мощью. И в то же время это был не просто бытовой этюд. Автор показал незавидное положение русской женщины в купеческой семье. автор, как правильно заметил Д.И. Писарев: «Гроза» — это картина с натуры, поэтому она дышит правдой ».

Трагедия происходит в городе Калинов, раскинувшемся среди зелени садов на крутом берегу Волги. «Вот уже пятьдесят лет я каждый день смотрю на Волгу и не могу насытиться. Вид изумительный! Красота! Душа радуется, — восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть красивой и радостной. Однако жизнь и обычаи богатых купцов создали «мир темницы и гробовой тишины».«Савель Дикой и Марта Кабанова — олицетворение жестокости и произвола. Приказы в купеческом доме основаны на устаревших религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабаных, что она« грызет свою жертву … долго и безжалостно ». Она заставляет невестку Катерину кланяться к ногам мужа, когда он уходит, ругает ее за то, что она не «выла» на публике, провожая мужа.

Кабан очень богатый, об этом можно судить по факту что интересы ее дела выходят далеко за рамки Калинова, по ее поручению Тихон едет в Москву.Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но жена купца понимает, что сила также дает покорность окружающей среде. Она стремится убить в домашних условиях любое проявление сопротивления ее власти. Кабан лицемер, она прячется только за добродетель и благочестие, в семье — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон ей ни в чем не противоречит. Варвара научилась лгать, прятаться и уворачиваться.

Главная героиня спектакля Катерина отличается сильным характером, она не привыкла к унижениям и оскорблениям и поэтому конфликтует с жестокой старой свекровью.В доме матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя птицей в клетке. Она быстро понимает, что долго здесь жить не может.

Катерина вышла замуж за Тихона без любви. В доме Кабанихи все дрожит от одного командного крика купчихи. Молодым тяжело жить в этом доме. И вот Катерина встречает совершенно другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она испытывает глубокие личные чувства.Однажды ночью она идет на свидание с Борисом. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что невозможно разрушить естественные стремления человека. Жизнь в семье Кабановых неестественна. И Катерина не приемлет наклонностей тех людей, к которым она пришлась. Услышав предложение Варвары солгать и притвориться, Катерина отвечает: «Я не умею обманывать, я ничего не могу скрыть».

Прямолинейность и искренность Катерины вызывает уважение у автора, читателя и зрителя.Она решает, что больше не может быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно поспорить. Критики также разошлись во мнениях по поводу того, стоило ли Катерине платить за свободу ценой ее жизни. Итак, Писарев, в отличие от Добролюбова, считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все вернется на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, а «темное царство» не стоит такой жертвы.Конечно, Катерину убила Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а ее сын Тихон сожалеет, что не умер вместе с женой.

Интересно, что одним из основных активных образов спектакля является изображение самой бури. Символически выражая идею произведения, этот образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет действия героини.Этот образ очень неоднозначен, он освещает практически все стороны драмы.

Итак, уже в первом акте над городом Калинов разразилась гроза. Вырвалось предвестником трагедии. Катерина уже сказала: «Я скоро умру», она призналась Варваре в своей греховной любви. В ее представлении уже связано предсказание безумной дамы о том, что гроза не пройдет напрасно, и ощущение собственного греха с настоящим раскатом грома. Катерина мчится домой: «Еще лучше, все спокойнее, дома я — к изображениям и богу молю!».

После этого гроза ненадолго затихнет. Только в ворчании Кабанихи слышны ее отголоски. Не было грозы в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: «Дождь идет, как бы ни собиралась гроза?» И после этого не утихает мотив грозы.

Интересен диалог Кулигина и Дикого.Кулигин говорит о громоотводах («у нас часто бывают грозы») и вызывает гнев Дикого: «А какое еще электричество есть? Как ты не грабитель? В наказание нам посылается гроза, так что мы чувствуем, а вы хотите защитить себя шестами и рогами какими-то, да простит меня Бог. Ты что, татарин, что ли? ». А на цитату Державина, которую Кулигин цитирует в свою защиту: «Я таю телом своим, громом повелеваю своим умом», — купец не может найти ничего, кроме: «И за эти слова вас надо послать в мэр, так он и спросит! ».

Несомненно, образ грозы приобретает в спектакле особое значение: это освежающее, революционное начало. Однако разум осуждается в темном царстве, он встречает непонятное невежество, подкрепленное скупостью. Но все-таки молния, прорезавшая небо над Волгой, коснулась долго молчавшего Тихона, промелькнула над судьбой Варвары и Кудряша. Гроза всех сильно потрясла. Рано или поздно бесчеловечной морали придет конец. Борьба между новым и старым началась и продолжается.В этом смысл произведения великого русского драматурга.

Драма Александра Николаевича Островского «Гроза» была написана во время крупных реформистских перемен в России и вышла в свет в 1859 году. Как и в любом литературном произведении, значение названия пьесы «Гроза» содержит тему и идею Вся работа. Поэтому требует детального рассмотрения и анализа.

Что такое спектакль?

Прежде чем перейти к ответу на вопрос, что означает название спектакля «Гроза», необходимо определить жанр этого произведения.Итак, спектакль — литературное произведение, предназначенное для постановки на сцене. Отличительными особенностями этого будут:

• Построение всего сюжета на диалогах и монологах героев.
• Разделение на части, называемые актами или действиями и сценами.
• Комментарий автора с описанием декораций и костюмов персонажей. А также действия героев.

Своеобразие драмы «Гроза»

Значение названия пьесы А.Н.Островского «Гроза» напрямую связана с жанровым своеобразием произведения. Дело в том, что литературные критики до сих пор не могут прийти к единому мнению, является ли «Гроза» драмой или трагедией.

Трагедия спектакля связана с образом Катерины, которая противопоставляется всем остальным персонажам. Девушка резко отличается от окружающих людей, она яркая и мечтательная личность. Его конфликт с миром предопределен, безжалостен и мрачен — он может только разрушать и разрушать.

Драматическая сторона пьесы проявляется в социальном измерении — каждый герой имеет свой социальный статус, который определяет его действия и характер. Таким образом, поставить точку и отнести пьесу к одному из жанров невозможно.

Конфликт пьес

Прежде чем определять смысл названия пьесы «Гроза», необходимо разобраться в главном конфликте этого произведения.

Начнем с того, что в драме не один конфликт, а несколько.И первое, на что всегда обращал внимание критик, — это социальное. С этой точки зрения Катерина предстает воплощением возмущенного народа, который больше не может терпеть тиранию и произвол власть имущих, представителем которых является Кабаниха. Другой конфликт, также связанный с противостоянием Кабанихи и Катерины, — это конфликт поколений.

Но главное и самое главное противостояние в пьесе — борьба Катерины с собой.Внутренний конфликт гораздо глубже внешнего и несет в себе глубочайший смысл … Девушка борется с запретной любовью … Не умея лицемерить, она подвергается нападкам со стороны общественности. И в конце концов у нее нет выбора, кроме как покончить жизнь самоубийством.

Образ Катерины

Значение названия спектакля «Гроза» напрямую связано с образом главной героини … Катерина стала для Островского необычным женским персонажем. На фоне предыдущих героинь писательницы она выделяется тонким мироощущением и цельностью личности.Она поэтичная и мечтательная личность с светлой душой и высокими устремлениями. Описание счастливой жизни для нее выглядит так: вышивка, посещение храмов и молитвы, общение с богомолами и чудесные сны о золотых храмах и чудесных садах. При этом писатель подчеркивает, что для Катерины выше материал.

Образ девушки тесно переплетается с изображением птицы и мотивом полета. Желание Катерины улететь вносит в повествование тему заточения и кабалы.А вместе с ними тема смерти, потому что душа может освободиться и взлететь, только потеряв телесную оболочку.

У Катерины сильный характер, очень высокое чувство собственного достоинства. Ей очень сложно жить под одной крышей с Кабанихой. Ведь там царят упреки, деспотизм и произвол хозяйки, а также глупость, бесхарактерность и покорность остальных жителей.

Меланхолия, охватившая Катерину в доме Марфы Игнатьевны, сочетается с желанием девушки познать настоящую любовь… Для Тихона героиня не может испытать этого чувства, так как он безвольный, глупый, духовно бедный. Катерина может полюбить только порядочного, доброго человека, не похожего на окружающих. И девушка думает, что находит такое в Борисе Григорьевиче. Именно с момента начала встреч с молодым человеком происходит внутренний конфликт героинь. Она разрывается между своими чувствами и своим долгом перед мужем.

Но Катерина обманута, Борис — обычный человек, который не решается спасти девушку.Катерина, понимая, что не может простить себя и продолжает жить в окружающей ее тьме, решает покончить жизнь самоубийством. Именно с этим эпизодом связано значение названия пьесы Островского «Гроза», которую мы рассмотрим подробнее ниже.

Значение названия пьесы

Название драмы имеет огромное значение. Впервые это слово произносит Тихон, когда перед отъездом прощается с женой.Герой сравнивает Кабаниху с надвигающейся грозой и радуется, что избавится от ее атак хоть ненадолго. Таким образом, отвечая на вопрос, каково символическое значение названия спектакля «Гроза», можно сказать, что это олицетворение может быть вызвано произволом других или высших сил … И оно охватывает всех героев мира. Даже Катерина восприимчива к этому, потому что боится смертной казни за измену мужу.Даже смерть пугает девушку не так сильно, как возможное наказание за грехи.

Все развитие действий в пьесе похоже на предштормовую пору, которая обязательно закончится бурей. Именно в страхе, который нарастает по мере приближения стихий, заключается смысл названия пьесы «Гроза». Лучше дополнить работу описанием тех сцен в спектакле, где герои явно боятся.

Выход

Работа была встречена критиками с большим энтузиазмом и содержала множество интерпретаций конфликтов, основной темы и образа Катерины.Также символической загадкой стало значение названия спектакля «Гроза». Состав представленной школьной программы еще раз подтверждает, что интерес к этому неоднозначному творению Островского пока не ослабевает.

Драма А. Островского «Гроза» — одно из самых известных произведений писателя. В нем много тем: любовь, свобода и крепостное право. И, конечно же, основная идея, которая красной нитью проходит через все произведение, отражена в названии спектакля.

Гроза — это и природное явление, и опасность, нависшая над городом, и символ эпохи.

С самого начала повествования, в первом акте, мы слышим разговор двух героев о нравах Калинова. Кудряш и Кулигин — второстепенные персонажи, но, несмотря на это, они несут важную смысловую нагрузку. Их разговор связан с Дикой природой. Этому герою автор наделяет говорящей фамилией, действительно, он кажется ему чуждым.человеческие представления … Этот герой — своего рода гроза для всех домочадцев, а также для дворовых, его внезапный гнев держит в страхе всю округу.

Еще одна серия, в которой присутствует Дикой и один из героев, впервые вышедших на сцену, Кулигин. В этой серии Кулигин просит у Дикого денег на постройку часов и громоотвода, герой хочет сделать что-нибудь полезное и хорошее, хоть как-то сдвинуть окостеневшее общество. Но он получает отказ, оказывается, что глупость и недальновидность Дикого даже глубже, чем нам кажется, он категорически против строительства, потому что гроза, по его мнению, в наказание посылается людям, а часы — совсем не нужны (отсутствием часов автор, наверное, подчеркивает тот факт, что развитие Калинова отстает, нет образования, а еще царит грубое крепостное право).

Главная героиня произведения Катерина живет с мужем в доме его мамы Кабанихи. Кабановы, такова их говорящая фамилия, и она не требует лишних пояснений. Свободолюбивая Катерина томится под игом этой жестокой женщины, настоящая гроза для всего вашего дома. Только хорошие манеры и мудрость Катерины позволили ей долго продержаться под ее властью, но только внешне, внутренне героиня всегда остается свободной.

Многое в жизни Катерины связано с грозой.Она боится этого природного явления, теряет сознание, интуиция подсказывает ей, что должно произойти что-то, что решит ее судьбу. И она признается в своем поступке с Борисом и понимает: жить в доме Кабановых ей нельзя. Ведь Кабаниха стала грозой не только для нее, но и для сына. Он убегает из дома, чтобы провести несколько дней на свободе.

Что касается Катерины, то и ее можно назвать грозой устаревших устоев калиновцев. В финале она, кажется, бросает вызов рабству и угнетению, царящим в городе.На протяжении всего действа чувствуется напряжение, над тиранами Калинова нависла гроза.

Многое указывает на то, что мощь Кабанихи и Дикой природы в опасности. Кудряш отказывается им подчиняться и в конце концов исчезает вместе с Барбарой, которая тоже создает видимость подчинения Кабанихе, но фактически делает то, что считает нужным.

И, конечно, слова Кулигина в конце пьесы утверждают в мысли, что сила Дикой природы и Кабановых недолговечна, надвигается буря.Кулигин напоминает им, что тело Катерины может принадлежать им, но ее душа свободна.

Значение названия этой пьесы очень важно. Она не раз встречается как природное явление, отражается в образах и персонажах персонажей, а сама кажется актером … Вся атмосфера произведения отражена в названии замечательной и до сих пор популярной и всеми любимой пьесы А. Александр Островский «Гроза».

Значение названия, название пьесы Островского Буря

А.Н. Островский — один из самых выдающихся писателей XIX века, его произведения повествуют нам о борьбе человечности, доброты, отзывчивости с подлостью, жадностью и злобой. Автор в каждой своей книге показывает добрых, наивных героев, которые сталкиваются с жестокой реальностью мира, которая приводит их к полному разочарованию в жизни, убивает все хорошее, что в них есть.

«Гроза» — вершина творческих поисков драматурга. Ведь этот спектакль положил начало такой монументальной теме, которая впоследствии, не раз, как основная в своих произведениях, использовалась различными писателями современников и последующих веков.Что так впечатляло читателей на протяжении трех столетий?

Катерина в переводе с греческого означает «чистая», Островский рассказывает о том, как люди вокруг нее до мозга костей угнетают и загоняют в угол, потому что чувствуют в ней силу и понимают, что она — начало конца для их.
Эту хрупкую, наивную девушку нельзя назвать волевой или сильной, она не совершила подвига, наоборот, ее поступок можно воспринять как слабость, но смерть героини стала протестом против существующего порядка, с ней Примером она развязала руки всем угнетенным.Ее образ — «луч света», символ борьбы с жестокими, эгоистичными людьми, ломающими жизни всех вокруг, то есть с «темным царством».

V последние дни В течение нескольких недель своей жизни Катерина ужасно боялась грома, считая, что Божья кара за ее грехи обрушивается на ее голову, она была настолько безупречна, что не понимала, пришла буря, чтобы убить ее, молнии и гром расколол мир обидевших ее на части, наступила тьма конец.

Катерина сыграла роль солдата, который бежит впереди всех с флагом, призывая на бой, роль солдата, пробуждающего в душах силу и сопротивление. Ведь после ее смерти протестовали все, кто молчал и терпел. Кабанов наконец осознал и понял, что в случившемся виновата его мать, тиран, но его совесть не спокоена, потому что он не смог предотвратить трагедию. Кудряш и Варвара решают бежать, оставить Дикую и Кабаниху, жизнь которой станет невыносимой, если им некого будет угнетать и на кого не на кого полить грязь.

Буря, несущая смерть темному царству, бывшим страшным устоям — вот главный смысл и смысл пьесы Островского.

У Александра Николаевича избитая и банальная тема борьбы добра и зла показана в совершенно уникальном свете и воспринимается достаточно остро. Я считаю это очень важным отрывком, который стоит прочитать всем.

Несколько интересных композиций

• Композиция Почему люди жестоки друг к другу?

  Жестокость — это способ подняться за счет другого, утвердить свою личность, ценность этого человека, оказывая влияние на другого.На самом деле жестокость — безнадежный вариант со стороны человека.

• Характеристика Антона Григорьевича Рубинштейна в рассказе Тапера Куприна image

  Рубинштейн — профессиональный российский пианист, музыкант, дирижер, добродушный, бескорыстный, щедрый человек, считавшийся в обществе весьма почитаемой личностью.

• Собачье сердце история создания и судьба рассказа Булгакова

  Собачье сердце — одно из самых известных произведений М.А.Булгакова.Этот рассказ представляет собой в высшей степени социально-сатирический взгляд на советское государство.

• Композиция по картине Будущие летчики Дейнеки 6 класс.

  На переднем плане — набережная. Аккуратный, высокий, он сделан из легкого камня, отполирован руками и обдувается ветром.

• Составное рассуждение по повести Радуги Бахмутова.

  У каждого человека есть детские воспоминания. Одни события размываются, другие оставляют яркие впечатления, запоминающиеся до мельчайших деталей и деталей.И вместе с событием вспоминаются все пережитые в тот момент эмоции

Конфликт в семействе кабанов — это гроза. Главный конфликт драмы А. Н. Островского «Гроза». Традиционное решение сюжета и коллизия спектакля «Гроза»

.

Министерство образования Республики Беларусь

Учебное заведение

«Белорусский государственный педагогический университет имени Максима Танка»

Кафедра русской и зарубежной литературы

Своеобразие коллизий в драме А.Н. Островский «Гроза»

Курсовая работа

Студент 2 курса,

Факультет русской филологии

Паторский Леонид Анатольевич

Научный руководитель:

Сергей Карпушин

Минск 2006.

Введение 3

Creation story идея, герои 5

Характер, конфликт и сценические особенности

Действия 9

Проблема взаимоотношений мира и

Личность 11

Идея гибели «темного королевства» 14

Протест Катерины 15

Особенности конфликта 17

Заключение 22

Список использованной литературы 23

ВВЕДЕНИЕ

В каждом драматическом произведении связь композиции, конфликта и жанра очень тесная. эти три компонента работы просто не могут не пересекаться друг с другом, и довольно часто Обозначив свое жанровое определение, выделенное мелким шрифтом на титульном листе, мы угадываем не только форму и сюжетное решение, а вместе с ним идеологическую и тематическую основу произведения, но и главный конфликт, порождающий эти идеи.Иногда само определение жанра (в данном случае часто подчеркиваемое автором) может просто не соответствовать основным традициям жанрового разделения в литературе. Тот факт, что жанровое определение автора вдруг не соответствует форме или содержанию, говорит о том, что конфликт здесь гораздо глубже, чем диктует рамки одного выбранного жанра. Если писатель намеренно подчеркивает это несоответствие формы и содержания, то исследователи и критики сталкиваются с другой загадкой, решение которой важно для понимания конфликта, а, следовательно, идеи произведения.Яркий тому пример — гоголевские «Мертвые души», не случайно названные стихотворением. В своем творчестве Н.В. Гоголь как бы подводит итоги развития литературы, заставляя существующие жанры, отточенные до совершенства, работать по-новому, и цель такого произведения — выявить более глубокий конфликт.

Рисунки в спектакле «Гроза» и история его создания обнаруживают много общего и различного в понимании элементов формального содержания художественной ткани произведения.А.Н. Островский не резюмировал, не синтезировал новые жанры, тем не менее, данное им жанровое определение Грозы как повседневной социальной драмы не совсем точное, и, соответственно, один лежащий на поверхности конфликт фактически заменяется Другая. глубже и сложнее. Жанровое определение А. Островского было лишь данью литературной традиции. Конфликту здесь суждено сыграть совершенно иную роль.

Островский показал, что даже в окостеневшем мире Калинова может возникнуть народный персонаж удивительной красоты и силы, вера в который — истинно Калиновская — еще основана на любви, на свободной мечте о справедливости, красоте, какой-то высшей правда.

Цель исследования: проанализировать произведение искусства на уровне выявленных в нем конфликтов.

Задачи: рассмотреть систему конфликтов на формально-содержательном уровне организации текстового материала; проанализировать роль главных героев, их действия в процессе организации конфликтной ситуации.

Объект исследования: раскрытие эвретического потенциала социального конфликта в рамках художественного произведения.

Предмет исследования: раскрытие специфики проявления социальной конфликтности в сюжетно-композиционной и лингвистической основах художественного произведения.

Методы исследования: психологический анализ произведения искусства.

Прогнозные предложения по развитию объекта исследования: В драме «Гроза» можно исследовать огромное количество задач. Для произведения продуктивно изучать такие проблемы, как: соотношение между «старым» и «новым» поколениями в произведении; новые взгляды на жизнь «молодого» поколения калиновцев; будущее Калинова и др.

Научная новизна научно-исследовательская работа определяется характером задействованного материала и методами его литературной интерпретации.

ИСТОРИЯ ТВОРЕНИЯ, ИДЕЯ, ГЕРОИ

Александр Николаевич Островский (1823-1886) — великий русский драматург. Развивая традиции реалистической драматургии Грибоедова, Пушкина, Гоголя, он завершил создание русской национальной драмы своим творчеством и утвердил реализм на русской сцене. Его театр был школой нескольких поколений русских актеров.

Есть версия, что Островский написал «Грозу», будучи влюбленным в замужнюю актрису Малого театра Любу Косицкую. Именно для нее он написал свою Катерину, это она ее сыграла. Однако на пламенную любовь писателя актриса не ответила — она ​​полюбила другого, который впоследствии довел ее до нищеты и ранней смерти. Но затем, в 1859 году, Любовь Павловна играла судьбой своей, жила понятыми ей чувствами, создавая образ трогательной молодой Катерины, покорившей даже самого императора.

Пьеса написана в 1859 году, в период общественного подъема, когда рушились основы крепостного права и в удушающей атмосфере действительности надвигалась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где строжайшим образом поддерживался порядок Домостроя. Жители провинциального города живут замкнутой жизнью, чуждой общественным интересам, в незнании происходящего в мире, в незнании и безразличии. Спектр их интересов ограничен объемом домашних дел.За внешним спокойствием жизни скрываются темные мысли, темная жизнь тиранов, не признающих человеческого достоинства. Представители «темного царства» — Дикой и Кабаниха. Первый — это полный тип торговцев-тиранов, смысл жизни которых состоит в том, чтобы накапливать капитал любыми способами. Островский показал с натуры. Властная и суровая Кабаниха — еще более зловещий и мрачный представитель домостроения. Строго соблюдает все обычаи и порядки патриархальной старины, «ест» дом, разводит лицемерие, одаривает бедняков, не терпит проявления личной воли ни в ком.Островский изображает Кабаниху стойким защитником основ «темного царства». Но даже в своей семье, где все покорно ей подчиняются, она видит пробуждение чего-то нового, чуждого и ненавистного для нее. И Кабаниха горько сетует, чувствуя, как жизнь разрушает привычные для нее отношения: «Они ничего не знают, никакого порядка. Они не знают, как попрощаться. будет свет, я не знаю. Что ж, хорошо, что я ничего не увижу. За этой скромной жалобой Кабанихи скрывается человеконенавистничество, неотделимое от религиозного лицемерия.

«Гроза», опубликованная в 1860 году, была своеобразным обобщением творческих достижений Островского. В ней ярче, чем во всех предыдущих пьесах, раскрылась и его сатирическая сила, и его способность утверждать прогрессивные тенденции, возникающие в жизни.

Изображением Дикой природы, Кабанихи, Феклуши, полусумасшедшей дамы, драматург показал, что общественные отношения, господствовавшие в жизни того времени, основывались на диком произволе, деспотизме и жестоком насилии. Дикой и Кабанихой, богатейшими людьми города Калинова, вся власть находится в своих руках.Они делают все, что им заблагорассудится.

В пьесе «Гроза» драматург изобразил не только мрачные условия темного царства, но и проявления глубокой ненависти к ним. Сатирическое осуждение естественным образом слилось в этом произведении с утверждением новых сил, растущих в жизни, положительных, ярких, поднимающихся на борьбу за свои права человека.

В центре драмы «Гроза» Островский поставил Катерину — поэтическую натура, чистую, открытую, творец сущности своего сильного характера.Сама она говорит о себе, что родилась такой горячей. «Если мне это здесь очень надоедает, я не хочу здесь жить, поэтому и не буду, даже если ты меня порежешь!» она говорит. — «Здесь все вроде как из кабалы».

В главном герое драмы писатель изобразил новый типаж — самобытную, цельную, самоотверженную русскую женщину с решительностью своего протеста, знаменующую наступление конца темного царства.

Катерина олицетворяет нравственную чистоту, духовную красоту русской женщины, ее волю, свободу, способность не только терпеть, но и отстаивать свои права, свое человеческое достоинство.

Добролюбов называл Катерину народным, национальным персонажем, «ярким лучом в темном царстве», имея в виду эффектное выражение в ней прямого протеста, освободительных устремлений народных масс. Указывая на глубокую типичность этого образа, на его национальную значимость, критик писал, что он представляет собой «художественное сочетание однородных черт, которые проявляются в разных позициях русской жизни, но служат выражением одной идеи».

Целостность, решительность характера Катерины выразилась в том, что она отказывалась подчиняться приказам кабаньего дома и предпочла смерть жизни в неволе.И это было проявлением не слабости, а духовной силы и отваги, пламенной ненависти к угнетению и деспотизму. Героиня Островского отразила в своих чувствах, в своих действиях стихийный протест широких масс народа против ненавистных условий темного царства.

Ведущие образы «Грозы» раскрываются на широком социальном и бытовом фоне, органично включены в развитие действия. В «Грозе» второстепенные персонажи (Кулигин, Феклуша) не принимают непосредственного участия в развитии основной сюжетной интриги, но они необходимы, служат для воплощения темы и идеи произведения и помогают драматургу нарисовать многогранный картина русской жизни в спектакле.Умело используя самые разнообразные изобразительные средства обыденного языка, Островский делает речь героев «Грозы» социально типичной и в то же время отчетливо индивидуальной, конкретной, образной, живописной.

Драматург мастерски подчиняет композицию «Грозы» естественному раскрытию конфликта, лежащего в основе пьесы, отражая борьбу устаревшей крепостной морали и прогрессивных стремлений к проявлению прав человека.Действие «Грозы», отличающееся своей эпической широтой, глубоко драматично, оно непрерывно растет в своей внутренней и внешней динамике. Повышая драматизм и сценический характер пьесы, Островский прибегает к контрастному образу, к параллелизму переживаний героев и явлений, происходящих в природе (гроза), к резким поворотам в развитии действия, насыщает пьесу эпизоды повышенного эмоционального напряжения. Этот спектакль, действие которого происходит как на улице, так и на площади, — произведение огромного социального масштаба, ярко выраженной демократической идеологии, глубоко типичных персонажей и высокой театральности.

Наиболее глубокое раскрытие идейного смысла и художественных особенностей «Грозы» дал Н.А.Добролюбов. Незадолго до выхода «Грозы» он опубликовал статью «Темное царство», в которой блестяще интерпретировал творчество Островского как разоблачителя темного царства самодержавной России, как писателя, обладавшего «глубоким пониманием русской жизни и глубоким пониманием русской жизни». отличное умение четко и живо изобразить его существенные аспекты ».

«Гроза» послужила новым доказательством справедливости положений революционно-демократического критика.Добролюбов пояснил, что национальность «Грозы», как и всего творчества Островского, заключается в том, что его пьесы, показывающие сложные жизненные отношения со всеми их последствиями, служат «отголоском стремлений, требующих лучшей аранжировки».

ПРИРОДА, КОНФЛИКТ И ОСОБЕННОСТИ ЭТАПА АКЦИЯ

Среди просторов русской природы город Калинов раскинулся на крутом берегу Волги. А за Волгой видны села, поля, леса.«Вид просто потрясающий! Красота! Душа радуется! «- восхищается Кулигин. Казалось бы, жизнь жителей этого города должна быть счастливой. Однако это не так. Идет борьба между новыми силами, молодым поколением, против устаревшего общественного строя и их защитников. Молодежь Поколение в спектакле представлено Катериной, Варварой, Кудряш, Тихоном, каждый из которых по-своему противостоит «темному царству», главными представителями которого являются Кабаниха и Дикой.Композиция «Грозы» основана на любовной драме. Сюжет действия начинается с признания Катерины, что она не любит Тихона, а любит Бориса. Любовь Катерины драматична, так как она выросла в религиозной семье. Ее чувства противоречат взглядам, которые ей прививали с детства. Поэтому свою любовь к Борису она считает грехом, который ей не преодолеть. Ее страдания усугубляются тем, что она правдивый и искренний человек: «Не умею обманывать, ничего не могу скрыть».Чувство Катерины никому не дает хорошего самочувствия, только Варвара жалеет ее и пытается ей помочь. Однако Варвара предлагает Катерине помощь, что для Катерины неестественно и только усугубляет ее страдания. Варвара, воспитанная в семье Кабанихи, научилась лгать и уворачиваться, видя в этом возможность противостоять притеснениям своей матери. Варвара живет по принципу: «делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и покрыто». Ее возлюбленная Кудряшка, которая работает на Wild, живет по тому же принципу.В образе Дикого проявляется грубая сила тирании. Речь Дикого невежественна. Он не хочет ничего знать о науке, культуре, изобретениях, улучшающих жизнь. Дикой постоянно ссорится, но только с теми, кто его боится или зависит от него материально. Домохозяйства прячутся от него на чердаках и в подвалах, Борис, его племянник, терпит его издевательства, так как зависит от него. Дико жадный. Смысл его жизни — обрести и приумножить свое богатство. Для этого он не стесняется использовать любые средства.С тысячами он чувствует свою силу и нагло требует всеобщего уважения и послушания. Однако в облике Дикого, несмотря на всю его воинственность, есть черты комикса. Кабан — самая зловещая фигура в городе. Она соблюдает в доме устаревшие порядки и обычаи, основанные на религиозных предрассудках и Домострое. Она «ест свою жертву», «железо точит, как ржавчину». Речь властной Кабанихи звучит как приказ. Кабаниха является выразителем идей и принципов «темного царства».Она понимает, что деньги еще не даны властям, еще одно непременное условие — это послушание тех, у кого денег нет. Она хочет убить, дома волю, всякую способность сопротивляться. Ни Тихон, ни Варвара не решаются ей открыто противоречить. Однако патриархальный порядок в доме их не устраивает. Варвара говорит: «Какое желание засохнуть! По крайней мере, умереть от меланхолии … »Она тайно встречается с Кудрявым и предлагает тот же метод Катерине. Катерине сложно на это пойти, но она решает: «Что бы ни случилось, а я увижу Бориса!» Однако она не может долго скрывать свою любовь и решает покаяться.Публичное раскаяние показывает глубину ее страданий, нравственное величие, решимость и силу воли. Она говорит Борису: «Я не боялась греха за тебя, боюсь ли я человеческого суда». Но публичное раскаяние не приносит ей облегчения. Катерина остается совсем одна, поддержки ей ждать некуда. Вся будущая жизнь кажется ей сплошной мукой за грех. Ее положение в семье становится невыносимым. В таком состоянии Катерина могла рассчитывать только на любимого человека. Но Борис не мог быть такой опорой.Материально зависимый от Дикой природы, он подчиняется его воле и уезжает в торговое поселение Кяхта. Что осталось Катерине? «Где сейчас? Иди домой? .. Жить снова? — спрашивает она себя. — Нет-нет, это нехорошо! И люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны! Испытав свободу и истинное счастье, она не может смириться с притеснением зловещей Кабанихи. Вся ее несгибаемая натура восставала против этого, но у нее не было сил противостоять этому миру в неравной борьбе.Смерть Катерины — это стихийный вызов «темному царству». В непримиримости и решительности протеста Катерины Добролюбов видел «ненадежность и неминуемый конец тирании». Кудряш и Варвара бегут в другие края, Тихон сожалеет, что не умер вместе с женой: «Это тебе хорошо. Кейт! И почему я остаюсь жить в мире и страдать … «над бездной, в которую бросилась бедная женщина».

ПРОБЛЕМА ВЗАИМООТНОШЕНИЯ МИРА И ЛИЧНОСТИ

Внимание автора сосредоточено на кризисе патриархальный мир и патриархальное сознание.Но в то же время спектакль оказывается гимном живой душе, решившейся смело протестовать, противостоять окаменевшему миру. И эта проблема будет актуальна всегда.

Классицистическая «окаменелость» персонажей глубоко согласуется со всей системой патриархального мира. Это его неспособность измениться, его яростное сопротивление всему, что не соответствует его законам, порабощает всех в кругу патриархального мира, формирует души, которые не могут существовать вне его порочного круга.Неважно, нравится им эта жизнь или нет — они просто не смогут жить в другой. Герои пьесы принадлежат патриархальному миру, и их кровная связь с ним, их подсознательная зависимость от него — скрытый источник всего действия пьесы; пружина, заставляющая героев совершать преимущественно «марионеточные» движения. Автор постоянно подчеркивает их
зависимость, несамостоятельность. Образная система драмы практически повторяет социально-семейную модель патриархального мира.Семья и
семейных проблем. Доминанта этого маленького мира — старшая в семье Марфа Игнатьевна. Вокруг нее на разном расстоянии группируются члены семьи — дочь, сын, невестка и почти беспомощные обитатели дома: Глаша и Феклуша. Такой же «расклад сил» организует всю жизнь города: в центре Дикой (и купцов его уровня, не упомянутых в пьесе), на периферии все менее значимые люди, у которых нет денег и
социальный статус.

Калинов настолько отгородился от мира, что за более чем столетие ни один дух живой жизни не проник в город. Посмотрите на калиновского «прогрессиста и просветителя» Кулигина! Этот механик-самоучка, чья любовь к науке и страсть к общественному благу ставит его на грань глупости в глазах других, все еще пытается изобрести «вечный двигатель»: он, бедняк, никогда не слышал об этом в большой мир принципиальная невозможность создания вечного двигателя… Он вдохновенно декламирует строки Ломоносова и Державина,
и даже пишет стихи в их духе … И он опешен: как будто не было ни Пушкина, ни Грибоедова, ни Лермонтова, ни Гоголя, ни Некрасова! Архаизм, живое ископаемое — Кулигин. И его призывы, его идеи, его познавательные монологи о всем известном, о давно открывшемся кажутся
калиновцам безумными нововведениями, дерзким потрясением устоев:

«Д и кой. Как вы думаете, что такое гроза? А? Хорошо, говорите!

Кулигина.Электричество.

Wild (топая ногой). Какая еще элегантность! Ну как же ты не грабитель! Гроза нам посылается в наказание, чтобы мы чувствовали, и вы хотите защитить себя шестами и прутьями какого-то рода, да простит меня Бог. Ты что, татарин, что ли? Ты татарин? А? Говорить! Татарский?

Кулигина. Савель Прокофич, ваше образование, Державин сказал:

Я тело в
Я таю дотла,

Разум громы
Я повелеваю.

Калинову не нужны громоотводы, Ломоносов или вечный двигатель: всему этому просто нет места в патриархальном мире. А что происходит за его пределами? Там бушует океан, там открываются бездны — одним словом, «там сатана правит балом». В отличие от Толстого, считавшего, что возможно параллельное и независимое существование двух миров: патриархального, замкнутого и неизменного, и современного, постоянно меняющегося, Островский видел их принципиальную несовместимость, обреченность застывшей, неспособной к обновлению жизни.Сопротивляясь грядущим инновациям, вытесняющим его
«Из всей стремительно бурлящей жизни» патриархальный мир обычно не замечает эту жизнь, он создает вокруг себя особое мифологизированное пространство, в котором — единственное — может его мрачная, враждебная всему остальному изолированность. быть оправданным. Вокруг Калинова происходит невообразимое: с неба падают
целых страны, населенных кровожадными народами: например, Литва «упала на нас с неба … и там, где с ней шла битва, на память были курганы. .«Там живут люди« с собачьими головами »; там они делают свой
неправедный суд Султан Махнут персидский и султан Махнут турецкий.

« Нечего делать, мы должны подчиняться! Но когда у меня есть миллион, то я » Будем говорить ». Этот миллион отдаст Кулигина под суд.« Правильный снос
»будет самым сильным аргументом в его пользу. А пока нет миллиона, умный Кулигин «слушается». Им подчиняются, ведя свою тихую коварную игру, все: Варвара, Тихон, лихой Кудрявый,
замкнутое пространство Калинова Бориса.Катерина же не может подчиняться.
Вера, выродившаяся в патриархальном сознании в пустой ритуал, жива в ней, ее чувство вины и греха в первую очередь личное; она верит и раскаивается с рвением первых христиан, которые еще не окостенели в религиозных ритуалах.
И это личное восприятие жизни, Бога, греха, долга выводит Катерину из порочного круга и противопоставляет ее калиновскому миру. В нем калиновцы увидели явление куда более чуждое, чем горожанин Борис или
, читающий стихи Кулигина.Поэтому Калинов устраивает суд над Катериной.

В блестящем этюде «Кто судьи?» В. Турбин тонко исследует тему процесса в «Грозе»: «Кулигин не хочет никого судить. Дурочка Варвара с ухмылкой уклоняется от роли судьи: «Почему я должен тебя судить? У меня есть грехи ».
Но не им противостоять массовому психозу, охватившему Калинова. А психоз разжигают два чудаковатых мерцания на сцене: странник
Феклуша и дама с лакеями.Рассказы Феклушиных о Махнутах и ​​людях с собачьими головами кажутся Турбину важнейшим элементом поэтики пьесы: «И смотрят друг на друга, как в зеркало, два мира: фантастический. и настоящий «. И снова встречаемся с кучкой монстров-кентавров. Правда, на этот раз их причудливые фигуры являются лишь фоном, на котором, по словам странника-скитальца, более отчетливо выделяется праведность суда, совершаемого здесь, в Калинове.

Это приговор таится в ожидании жертвы. И появляется жертва: в раскате грома, в сверкании молнии слышится естественное, честное слово грешника, жаждущего очищения. А то, что произошло потом, слишком хорошо известно. Где-нибудь в царстве турецких и персидских махнутов Катерину, наверное, помиловали бы; но в Калинове она не пощадит.

Врезание в бездну, в бездну всепроникающую, всепроникающую
По словам самодеятельного двора, грешник уходит из жизни: «Лучше пойти в бассейн… Да, спешите, спешите! »

ИДЕЯ ВЛАДЕНИЯ ТЕМНОГО ЦАРСТВА

Развитие действия в« Грозе »постепенно обнаруживает конфликт драмы. Сила Кабанихи и Дикой природы по-прежнему велика над ними «Но это же чудо, — пишет Добролюбов в статье« Луч света в темном царстве », — однако тираны русской жизни начинают испытывать какое-то недовольство и страх, сами не зная, что и почему .. другие принципы, и хотя это далеко, это еще не ясно видно, но уже дает предчувствие и посылает дурные видения на темный произвол тиранов.«Это« темное царство »- воплощение всей системы жизни в царской России: бесправия народа, произвол, угнетение человеческого достоинства. Катерина попадает в этот мир диких и кабаных — поэтический, мечтательный. , свободолюбивая натура. Мир ее чувств и настроений формировался в родительском доме, где она была окружена заботой и лаской своей матери. В атмосфере лицемерия и назойливости, мелкой опеки, конфликта между «темными» царство »и духовный мир Катерины постепенно взрослеет.Катерина только пока страдает. «А если мне здесь по-настоящему надоест, никакая сила не удержит меня. Я выкинусь из окна, бросусь в Волгу, я не хочу здесь жить, поэтому не буду, даже если ты порежь меня! » она говорит. Не находя отклика в сердце ограниченного и забитого мужа, ее чувства обращаются к человеку, не похожему на всех окружающих. Любовь к Борису разгорелась с силой, характерной для такой впечатлительной натуры, как Катерина, она стала смыслом жизни героини.Катерина вступает в конфликт не только с окружающей средой, но и с собой. В этом трагедия положения героини. Если бы драма закончилась сценой покаяния, она показала бы непобедимость «темного царства». Но драма заканчивается моральной победой Катерины как над силами, сковывавшими ее свободу, так и над темными представителями, сковывавшими ее волю и разум. Катерина решает покончить жизнь самоубийством. Самоубийство героини — это протест никчемной жизни темным силам королевства домостроительства.Если женщина, самое бессильное существо и даже в темной, инертной среде купеческого сословия, больше не может мириться с притеснением «тиранической силы», то среди обездоленных, забитых людей зреет негодование, что должно побуждать народ к решительной борьбе. Для своего времени, когда Россия до крестьянской реформы переживала период грандиозного общественного подъема, драма «Гроза» имела большое значение. Образ Катерины входит в число лучших женских образов не только в творчестве Островского, но и во всей отечественной и мировой художественной литературе.

ПРОТЕСТ КАТЕРИНА

Образ Катерины — самый яркий образ в пьесе Островского «Гроза». Добролюбов, детально проанализировав образ Катерины, назвал ее «лучом света в темном царстве». Жизнь Катерины в родительском доме протекала благополучно и беззаботно. Здесь она чувствовала себя «свободной». Катерина жила легко, беззаботно, весело. Она очень любила свой сад, в котором так часто гуляла и любовалась цветами. Рассказывая позже Варваре о своей жизни в своем доме, она говорит: «Я жила, ни о чем не печалилась, как птица в дикой природе.и делает ».

Катерина отличается от всех представительниц« темного царства »глубиной своих чувств, честностью, правдивостью, смелостью и решительностью. Выросшая в хорошей семье, она сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, искренняя, пылкая натура, открытая душа, не умеющая обманывать. «Я не умею обманывать, я ничего не могу скрыть», — говорит она Варваре, которая утверждает, что все в их дом основан на обмане, эта же Варвара называет нашу героиню какой-то «хитрой», «чудесной».Катерина — натура сильная, решительная, волевая. С детства была способна на смелые поступки. Рассказывая Варваре о себе и подчеркивая ее горячую натуру, она говорит: «Вот так я родилась горячей!» Катерина очень любила природу, ее красоту, русские песни. Поэтому ее речь — эмоциональная, восторженная, музыкальная, мелодичная — пронизана высокой поэзией и иногда напоминает народную песню.

Выросшая в своем доме, наша героиня переняла все вековые традиции своей семьи: послушание старшим, религиозность, послушание обычаям.Катерина, нигде не учившаяся, любила слушать рассказы паломников и паломников и воспринимала все их религиозные предрассудки, которые отравляли ее молодую жизнь, заставляя Катерину воспринимать любовь к Борису как страшный грех, от которого она пытается и никак не может избавиться. прочь. Попав в новую семью, где все находится под властью жестокой, суровой, грубой, деспотичной Кабанихи, Катерина не находит к себе сочувственного отношения. Мечтательная, честная, искренняя, доброжелательная к людям, Катерина особенно тяжело переносит гнетущую атмосферу этого дома.Постепенно жизнь в доме Кабанихи, постоянно оскорбляющем человеческое достоинство Катерины, становится для молодой женщины невыносимой. Унылый протест против «темного царства», не давшего ей счастья, свободы и независимости, начинает зарождаться в ее душе. Этот процесс развивается … Катерина кончает жизнь самоубийством. Таким образом, она доказала свою невиновность, моральную победу над «темным царством».

ОСОБЕННОСТИ КОНФЛИКТА В ИГРЕ

Конфликт — это столкновение двух и более сторон, не совпадающих во взглядах, позициях.В пьесе Островского «Гроза» несколько конфликтов, но как определить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считалось, что социальный конфликт является важнейшим в пьесе. Конечно, если вы видите в образе Катерины отражение стихийного протеста масс против сковывающих условий «темного царства» и воспринимаете смерть Катерины в результате столкновения с мелкой свекровью. , жанр спектакля следует определить как социальную драму.Драма — это произведение, в котором социальные и личные устремления людей, а иногда и сама их жизнь находятся под угрозой смерти из-за внешних сил, находящихся вне их контроля. Между Катериной и Кабанихой в спектакле тоже есть конфликт поколений: новое всегда наступает на пятки старому, старое не хочет сдаваться новому. Но игра гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд. Ведь Катерина борется в первую очередь с собой, а не с Кабанихой, конфликт развивается не вокруг нее, а в ней самой.Поэтому спектакль «Гроза» можно определить как трагедию. Трагедия — это произведение, в котором существует неразрешимый конфликт между личными устремлениями героя и надличными законами жизни, возникающими в сознании главного героя. В целом спектакль очень похож на старинную трагедию: хор заменяется какими-то внесюжетными персонажами, развязка заканчивается смертью главного героя, как в старинной трагедии. Смерть Катерины — результат столкновения двух исторических эпох.Некоторые герои пьесы, кажется, различаются по времени, в котором живут. Например: Кулигин — человек 18 века, он хочет изобрести солнечные часы, известные в древности, или вечный двигатель, который является отличительной чертой средневековья, или громоотвод. Сам он тянется своим умом к тому, что давно изобретено, и только мечтает об этом. Цитирует Ломоносова и Державина — это тоже черта человека 18 века. Борис уже педагог 19 века, образованный человек.Катерина же — героиня допетровских времен. История ее детства — это рассказ об идеальном варианте патриархальных семейных отношений. В этом мире королей только всепроникающая взаимная любовь, человек не отделяет себя от общества. Катерина была воспитана таким образом, что не могла отказаться от моральных и этических законов, любое их нарушение — неминуемая смерть. Катерина оказывается как бы старше всех в городе по мировоззрению, даже старше Кабанихи, остававшейся последним стражем домостроительства в Калинове.Ведь Кабаниха только делает вид, что в ее семье все так, как должно быть: ее боятся и уважают невестка и сын, Катерина боится мужа, и ей все равно, как все происходит на самом деле, для нее важен только внешний вид. Главная героиня попадает в мир, который она себе представляла совершенно по-другому, и патриархальный порядок внутри Катерины разрушается прямо на ее глазах. Во многом Варвара решает судьбу Катерины, уговаривая последнюю пойти на свидание.Без Барбары вряд ли она решилась бы на это. Варвара принадлежит к молодежи города Калинова, сложившегося на рубеже патриархальных отношений. Катерина, оказавшись в новой для себя среде, не может ужиться с обществом, оно ей чуждо. Для нее идеальный муж — опора, опора, правитель. Но Тихон не подтверждает ожиданий Катерины, она разочарована в нем, и в этот момент рождается новое чувство — чувство личности, которое принимает форму чувства любви.Это чувство для Катерины — страшный грех. Если бы она продолжала жить в патриархальном мире, то этого чувства не было бы. Даже если Тихон проявит мужскую волю и просто возьмет ее с собой, она навсегда забудет о Борисе. Трагедия Катерины в том, что она не умеет лицемерить и притворяться Кабанихой. Главная героиня пьесы, моральная, с высокими моральными требованиями, не умеет адаптироваться к жизни. Она не смогла жить дальше, нарушив однажды законы «Домостроя».Чувство, зародившееся у Катерины, не может воплотиться в ней до конца, и она, не смиряясь с содеянным, совершает еще больший грех — самоубийство. Спектакль «Гроза» — трагедия главного героя, в которой важную роль сыграла эпоха перелома в патриархальных отношениях.

Если рассматривать «Грозу» как социальную и бытовую драму, то возникающий конфликт выглядит довольно просто: он как бы внешний, социальный; внимание аудитории равномерно распределяется между персонажами, все они, как шашки на доске, играют почти одинаковые роли, необходимые для создания схемы сюжета, они путают, а затем, мерцая и переставляя, как в тегах, помогают разрешить запутанный сюжет .Если система персонажей выстроена таким образом, что конфликт возникает и разрешается как бы с помощью всех действующих лиц. Здесь мы имеем дело с драмой повседневного характера, конфликт в которой прост и угадан. Что происходит в «Грозе»? Замужняя женщина, довольно набожная, полюбила другого человека, тайно встречается с ним, изменяет мужу. Единственное, что ее беспокоит, — это отношения со свекровью, которая является представительницей «прошлого века» и свято охраняет букву закона, а не само содержание, говоря иносказательно.При такой раскладке конфликта и таком понимании его в свете жанрового определения «Грозы» как социально-бытовой драмы Катерина является олицетворением нового времени, «настоящего века», и вместе с Тихоном, Варвара, Кудряш борется с пережитками прошлого, против домостроительства, против той самой атмосферы застоя мертвых правил и порядков, олицетворением которой является дореформенный Калинов. Основные антагонисты — Катерина и Кабаниха — также легко идентифицируются.В этом духе понимали «Грозу» многие критики, в частности Н. А. Добролюбов. Здесь сталкиваются сильные личности, два антагониста, один из них должен уйти, и вдруг … Этот, казалось бы, обреченный человек оказывается не старая Кабаниха с ее архаичными взглядами на жизнь, а молодая, полная сил Катерина, окруженная ею. единомышленники. Что случилось? Что случилось? Конфликт между старым и новым, «нынешним веком и прошлым веком», казалось бы, разрешается, но несколько странным образом.Все это подводит нас к мысли, что конфликт в пьесе гораздо глубже, сложнее и тоньше, чем кажется на первый взгляд. Конечно, имеет место искусно выстроенная сюжетная линия, противостояние двух сильных личностей — Катерины и Кабанихи, и дает нам возможность наблюдать конфликт социального и бытового характера, напоминающий любой текущий телесериал. Но здесь обнаруживается глубоко скрытый конфликт с несколько другим прочтением пьесы и другим определением жанра, с другой интерпретацией сюжета «Грозы».Определение жанра «Гроза» и понимание конфликта как социального, данное А. Н. Островским, здесь не только дань традиции, но, пожалуй, единственно возможный вариант на тот момент. А.И. Журавлева объясняет это явление следующим образом: «… вся история русской драмы, предшествовавшая Островскому, не содержала примеров такой трагедии, в которой героями были бы личности, а не исторические личности, даже легендарные». Итак, жанровое определение «Грозы» в ином понимании — трагедия, а трагедия, соответственно, предполагает более высокий уровень конфликта, чем в драме.Противоречие осуществляется не на уровне системы персонажей, а на более сложном уровне. Конфликт возникает, прежде всего, в сознании героя, который борется с самим собой.

История трагедии уходит корнями в глубину веков, но обычно исторические личности были главными действующими лицами, начиная с древней трагедии. Достаточно вспомнить Антигону Софокл, которая не знает, что делать, не нарушая своих моральных, внутренних моральных принципов (и отнюдь не «внешних» синтезированных государственных законов).

Таков конфликт с А. Н. Островским, он внутренний, нравственный, только не царская дочь или знатная дама переживает его, а простая купчиха. Воспитанная на христианской морали и принципах домостроительства, она с ужасом видит их крушение не только вокруг, но и внутри себя, в своей душе. Все вокруг рушится, «пора просить милостыню», — говорит странник Феклуша. Осознание своей «греховности» и в то же время понимание того, что она ни в чем не виновата и не в ее силах противостоять страсти, приводит ее к неразрешимому противоречию внутри себя.

Катерина не может не любить Тихона — ведь так она в душе предает Бога, но тем не менее ужасные вещи случаются, и Катерина ничего не может изменить. Конфликт состоит не в антагонизме Кабанихи и Катерины, на первый взгляд добивающейся права на свободу выбора чувств, конфликт лежит в самой Катерине, которая видела в такой борьбе преступление против Бога и не смогла прийти в себя. смиряется с этим. И Катерину губит не Кабаниха, как в финале восклицает Тихон, воспринимающий все происходящее с точки зрения человека современности — Катерину губит собственная гнетущая противоречивость своих чувств.Но понимание внутренних переживаний Катерины для Тихона, как и для всех остальных персонажей пьесы, недоступно. Они как бы отодвинуты на второй план, служат лишь фоном, украшением для проявления характера Катерины, как, например, Дикой или дамой. Фактически, одного из главных героев, Бориса, обычно характеризуют как «больше причастного к ситуации». Все герои кажутся единым целым — их неверие вкупе с прогрессивным мировоззрением Кулигина выступает своего рода противовесом фанатичной вере Катерины.При этом почти сектантская вера Катерины приводит к неразрешимому противоречию в ее душе, а все остальные давно примирились со своей совестью. Это противоречие не может быть разрешено мирным путем, и Катерина не способна пойти на компромисс с собой.

Катерина резко отличается от всех остальных героев, но тем не менее очень похожа на Кабаниху. Оба фанатично верят, оба осознают ужас проступка Катерины, но если Кабаниха защищает старое, отжившее, то и Катерина верит всей душой, и для нее все эти испытания во много раз тяжелее, чем для Кабанихи.Не выдержав состояния неуверенности, Катерина видит выход в покаянии, но облегчения ей это не приносит. Покаяние больше не играет особой роли, возмездие неминуемо, Катерина, как и все истинно верующие, фаталистка и не верит, что что-то можно изменить. Есть только один способ положить конец трагическому конфликту в душе — потерять ее, лишить бессмертия, и Катерина совершает тяжелейший грех — самоубийство.

Итак, мы видим, что кульминация и развязка этой трагедии продиктована самим жанром, и это уже не социальная и бытовая драма с ее внешним конфликтом.Спектакль построен по законам трагедии; жанр, композиция, сюжет — все влияет на конфликт, делая его тонким и многогранным, глубоким и значимым.

Можно с уверенностью сказать: «Гроза» — это как бы начало зарождения новой традиции и в то же время остается по оригинальности конфликта «уникальным явлением в русской литературе. 18 века ».

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Любовь — не только самое возвышенное человеческое чувство, но и самое гуманное.Иногда поднимает человека из самых глубин жизни, со всеми его недостатками и несовершенствами, и ведет к белоснежным высотам духа. А иногда он бывает настолько огромным, что может иметь только трагический исход. Так трагически сложилась жизнь главной героини драмы А. Островского «Гроза». И во всем, что произошло, винила только себя, никого и ни на что не обижалась. Ее уход из жизни, вероятно, станет горьким укором для тех, кто ее знал и любил, упреком в их нерешительности, неумении и даже нежелании понять своих близких.

Драму «Гроза» можно назвать трагедией «горячего сердца». Все в ней охвачено дыханием пламенной страсти, все полно трагических контрастов и конфликтов. Все столкновения характеров, чувств, интересов доводятся до крайности, исключая компромисс и примирение.

В ходе исследования мы пришли к выводу, что только русский человек способен на столько любить, на столько жертвовать, так, казалось бы, покорно переносить все невзгоды, оставаясь при этом самим собой, свободным, а не рабом.

В своем произведении А. Островский показал трагедию женской судьбы в условиях буржуазной семьи, следовавшей заповедям и традициям домостроения. Писатель показал, как жестокая семья делает человека способным на самоубийство из веселой и наивной девушки,
то есть человека, доведенного до крайней степени отчаяния и разочарования в жизни.

Несмотря на то, что этому произведению более 140 лет, оно по-прежнему остается в значительной степени современным. Действительно, во многих семьях доля женщин остается такой же большой, как и доля Катерины.

ПЕРЕЧЕНЬ ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Аникин А.А. К прочтению пьесы А. Островского «Гроза». // Лит. в школе. — 1998. — №3

2. Грачева И.В. Художественная деталь в пьесе Островского «Гроза». // Лит. в школе. — 2003. — № 8

3. Добролюбов Н.А. Собрание сочинений в 3-х томах, т. III

4. Журавлева А.И. «Гроза» А. Островского. // Лит. в школе. — 1984 — № 2

5.Журавлева А.И., Макеев М.С. Александр Николаевич Островский. — М .: Издательство Москвы. не-то. 1998. — с. 35-56

6. Орлов П. Драма Островского «Гроза» в оценке Добролюбова и Писарева. // Лит. в школе. — 1967. — №3

7. Петрова С.М. История русской литературы XIX века. — М .: Просвещение. 1974. — с. 225-241

8. Писарев М.И. Гроза. Драма А. Островского. «Упаковочный лист». 1860. — № 20

9.Подрубная Е.А. В жизни всегда есть место подвигу. // Рус. язык и букв. — 2000. — №5

10. Репина Л.Г. Тема «Горячее сердце» в творчестве А.Н. Островского. // Рус. язык и букв. — 2001. — №5

11. Фокин П.Е. Гроза в «Грозе». // Рус. речь. — 1985. — №2

ПО. Добролюбов. Собрание сочинений в 3-х томах, т. III, стр. 198.

ПО. Добролюбов. Собрание сочинений в 3-х томах, т. III, стр.177

А.И. Журавлева

А. Н. Островский был продолжателем и продолжателем реалистических традиций в русской литературе. В своих произведениях драматург отразил реалии своего времени, характерные для того времени типы, образы, показал существующие порядки, их кризис и противоречия в обществе, возникшие в связи с этим. Одно из самых ярких произведений Островского — трагедия «Гроза», в которой автор поднял проблему существования свободной личности в патриархальном досстроенном обществе.

Драматические произведения всегда построены на конфликте, и в такой оригинальной, многогранной пьесе, как «Гроза», характер поставленной проблемы, обилие персонажей и сложность системы образов определяют наличие нескольких конфликтов. Трагедия описывает жизнь провинциального волжского городка Калинова, живущего по не лучшим положениям «Домостроя». Калиновское общество устарело и переживает кризис, распад, в результате чего он сам по себе является конфликтом: старшее поколение (Дикой, Кабаниха) учит младшее (Борис, Тихон, Варвара, Катерина), а они делают это в такая явная, неприкрытая форма, что об отношениях в семьях знает весь город, хотя, например, Кабанова предпочитает тиранизировать соседей не на публике, а дома (как говорит Кудряш: «Ну, хоть она хоть и все под видом благочестия, но этот (Дикий) вырвался на свободу! »).Конфликт «отцов и детей» не единственный: разногласия возникают как между представителями старшего поколения (разговор Дикого с Кабанихой, действие третье, явление два), так и между молодежью — например, Варвару раздражают слова Тихона. забитость и послушание («Мне скучно смотреть — то на тебя», — говорит она). Эти второстепенные противоречия держат общество в состоянии напряжения и раздражения; Конфликты в калиновском мире в принципе статичны и не имеют такого ярко выраженного развития, как главный конфликт трагедии — конфликт главной героини Катерины и калиновского общества.

Сюжетом этого конфликта можно считать свадьбу Катерины и ее переезд в дом Кабановых. Из привычной среды всеобщей любви, гармонии, религиозности главная героиня попадает в атмосферу лжи, обмана, тирании. Катерина не похожа ни на одну из членов этого общества: ее душевная прямота и бесхитростность контрастируют с грубо простой находчивостью Варвары, широтой, страстью натуры — слабостью и послушанием Тихона; чуткость, тонкость, живость восприятия окружающего мира — тупому догматизму Кабанихи.Не привыкшая быть в чем-то ограничена, Катерина жаждет внутренней свободы, но свобода здесь выступает не как осознанная необходимость, а как спонтанная жажда независимости, неподвластной разуму, возможности уступить место своей страсти, а Катерина находит выход своим чувствам в любви к Борису. В душе главной героини возникает конфликт чувства и долга: с одной стороны, любовь полностью захватывает ее и требует духовной пищи для развития; С другой стороны, Катерина, с детства усвоившая основы христианского учения, считает странным даже думать о возможности измены мужу.

По сути, внутренний конфликт является следствием социального: противоречия в душе Катерины вызваны несоответствием ее нравственных потребностей неспособности окружающего мира их удовлетворить. Уход Тихона дает резкий толчок развитию внутреннего конфликта: Катерина чувствует, что отсутствие мужа может служить поводом для измены, она боится своей слабости и просит мужа остаться. В разговоре с Варварой она описывает свое состояние так: «Я как будто стою над пропастью, и меня там кто-то толкает, а мне не за что держаться.Но Тихон уходит, и Калиновский мир с новой силой начинает тащить Катерину в пучину лжи и обмана. Варвара дает ей ключ — символ греха, а Катерина уже чувствует себя причастной к этому грязному миру, но не находит в нем сил выбраться из него. Десять дней гуляний с Борисом пролетают незаметно, и возвращающийся Тихон находит свою жену. изменено: «Все дрожит, как будто у нее поднимается температура; такая бледная, носится по дому, будто что-то ищет. Катерину мучает совесть: внешне принимая законы калиновского общества, изменяя мужу, лгая ему и свекрови, она не изменилась внутренне, сохранив в душе моральные принципы и чувство собственного достоинства.а социальный конфликт — сцена в саду, когда Катерина публично признается в измене, не в силах больше сдерживаться, готовая ко всему. Сцена сопровождается грозой, стихией природы, предвестником трагедии, но в то же время очищение, избавление от эмоциональной нагрузки. признание и раскаяние в глазах калиновцев не служат смягчающими факторами, и Кабаных с новым рвением начинает тиранить не только Катерину, но и Тихона (за жестокое обращение с женой).Неспособность остаться в этом полном непонимании и жестокости мире, ужасных раскаяниях, уходе любимого толкает Катерину на ужасный шаг, и исходом обоих конфликтов стало самоубийство главной героини. Финал можно трактовать по-разному: Н. А. Добролюбов, назвавший Катерину «лучом света в темном царстве», увидел в ее смерти отрицание доконструктивных законов калиновского общества, удушающее любые проявления искренних чувств. С другой стороны, самоубийство всегда является высшей формой эгоизма, потому что, согласно религиозным стандартам, грех можно искупить только через длительные страдания, молитву и смирение.Тогда Катерине пришлось остаться в доме Кабановых, смиренно принимать все колкости и оскорбления. Но если принять во внимание глубокую духовную трагедию героини, если попытаться войти в ее позицию, становится ясно, что жестокое общество города Калинова не оставило ей другого выхода, а самоубийство — закономерный исход духовной жизни. противоречия, мучившие Катерину, внутренние конфликты, а также социальные — невозможность сосуществования жаждущего свободы человека и глухого патриархального домостроительного общества.

Вклад А.Н. Островского в русскую драматургию неоценим: следуя традициям реализма, он не только создал ряд ярких красочных образов, не только запечатлел характерные картинки, но и исследовал психологические истоки конфликтов в российском обществе середины прошлого века. 19 века, а также был новатором в сценическом решении пьесы: расширил рамки действия (в «Грозе» — сад, овраг, улица, площадь и т. Д.), Широко использовал пейзаж. и массовые сцены.Величайшие творения Островского, оригинальные и новаторские, входят в сокровищницу не только русской, но и мировой литературы.

Конфликт — это столкновение двух или более сторон, не совпадающих во взглядах, отношениях, нескольких конфликтах, но как решить, какая из них главная? В эпоху социологизма литературоведы считали социальный конфликт самым важным в пьесе. Конечно, если вы видите в образе Катерины отражение стихийного протеста масс против стесняющих условий и воспринимаете смерть Катерины в результате ее столкновения с мелкой свекровью, жанр пьесы следует определять как социальную драму.Драма — это произведение, в котором социальные и личные устремления людей, а иногда и сама их жизнь находятся под угрозой смерти со стороны внешних сил, которые от них не зависят. В спектакле также присутствует конфликт поколений между Катериной и Кабанихой: новый всегда наступает на пятки старому, старый не хочет уступать авторские права 2005 ALLSoch.ru новому. Но игра гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд. Ведь Катерина борется в первую очередь с собой, а не с Кабанихой, конфликт развивается не вокруг нее, а в ней самой.Поэтому спектакль можно определить как трагедию. Трагедия — это произведение, в котором существует неразрешимый конфликт между личными устремлениями героя и надличными законами жизни, возникающими в сознании главного героя. В целом спектакль очень похож на античную трагедию: хор заменяется какими-то внесюжетными персонажами, развязка заканчивается смертью главного героя, как в античной трагедии (кроме бессмертного Прометея). Смерть Катерины — результат столкновения двух исторических эпох.Кажется, что некоторые герои спектакля различаются по времени, в котором живут. Например: Кулигин — человек XVIII века, он хочет изобрести солнечные часы, известные в древности, или вечный двигатель, являющийся визитной карточкой средневековья, или громоотвод. Сам он тянется своим умом к тому, что давно изобретено, и только мечтает об этом. Цитирует Ломоносова и Державина — это тоже черта человека 18 века. Борис уже педагог 19 века, образованный человек.Катерина же — героиня допетровских времен. История ее детства — это история об идеальном варианте патриархальных домостроевских отношений. В этом мире королей только всепроникающая взаимная любовь, человек не отделяет себя от общества. Катерина была воспитана таким образом, что не могла отказаться от моральных и этических законов, любое их нарушение — неминуемая смерть. Катерина оказывается как бы старше всех в городе по собственному мировоззрению, даже старше Кабанихи, остававшейся последним стражем домостроительства в Калинове.Ведь Кабаниха только делает вид, что в ее семье все так, как должно быть: ее боятся и уважают невестка и сын, Катерина боится мужа, и ей все равно, как все происходит на самом деле, для нее важен только внешний вид. Главная героиня попадает в мир, который она себе представляла совершенно по-другому, и патриархальный порядок внутри Катерины разрушается прямо на ее глазах. Во многом Варвара решает судьбу Катерины, уговаривая последнюю пойти на свидание.Без Барбары она вряд ли решилась бы на это. Варвара принадлежит к молодежи города Калинова, сложившегося на рубеже патриархальных отношений. Катерина, оказавшись в новой для себя среде, не может ужиться с обществом, оно ей чуждо. Для нее идеальный муж — опора, опора, правитель. Но Тихон не подтверждает ожиданий Катерины, она разочарована в нем, и в этот момент рождается новое чувство — чувство личности, которое принимает форму чувства любви.Это чувство для Катерины — страшный грех. Если бы она продолжала жить в патриархальном мире, то этого чувства не было бы. Даже если бы Тихон проявил мужскую волю и просто взял ее с собой, она бы навсегда забыла о Борисе. Трагедия Катерины в том, что она не умеет лицемерить и притворяться Кабанихой. Главная героиня пьесы, моральная, с высокими моральными требованиями, не умеет адаптироваться к жизни. Она не могла жить дальше, нарушив однажды законы … Чувство, зародившееся в Ка-терине, не может воплотиться в ней до конца, и она, не смирившись с содеянным, совершает еще больший грех — самоубийство.- это трагедия главного героя, в которой эпоха перелома в патриархальных отношениях сыграла важную роль.

Островский написал пьесу «Гроза» в 1859 году, еще до отмены крепостного права. В своей работе автор показывает, как общество поедает себя изнутри, живя по устоявшемуся образу жизни и затрагивая несколько конфликтов.

Драма Грозовой конфликт и расположение персонажей

В драме «Гроза», где затронуты конфликты разного характера, машина расставила персонажей, разделив их на тех, кто с удовольствием живет в патриархальном Калинове, и тех, кто любит. не согласен с его основами и законами.К первым мы относим Кабаниху и Дикие, которые по природе своей деспоты, тираны, представители «Темного царства». Ко второй группе относится подрастающее поколение, где Варвара уезжает из дома, Тихон становится безвольным, а Катерина, несмотря ни на что, несмотря на деспотизм, решает покончить жизнь самоубийством, только чтобы не жить по правилам, которые противоречат ей как личности. . Героиня с новыми взглядами на жизнь не желает принимать домодедовские обычаи. Так, с помощью небольшого количества героев, проживающих в Калинове на берегу Волги, автор раскрывает несколько своеобразных конфликтов драмы «Гроза», в том числе семейный конфликт, который проявляется в столкновении Катерины с ней. свекровь.

Социальный конфликт в драме «Гроза»

Автор также затронул социальный конфликт в драме «Гроза», который представляет собой столкновение разных мировоззрений, где старое борется с новым, где купец и купец. жена — это обобщенные образы тирании и невежества, процветавшие в те дни. Они противники прогресса, все новое воспринимается враждебно. Они хотят держать всех на коротком поводке, чтобы их «темное царство» не рухнуло.Однако новое мировоззрение Катерины — альтернатива старому. Он отличается от взглядов, устоев, традиций, которых придерживаются в темном царстве. Катерина — обобщенный персонаж с другим складом ума, с другим характером, которая уже начинает проявляться в прогнившем обществе и становится лучом света в этом темном мире.

Какой главный конфликт драмы Гроза

Среди социальных и семейных конфликтов можно выделить и главный конфликт.В чем главный конфликт драмы «Гроза»? Считаю, что здесь главное — конфликт, который разворачивается внутри самой героини. Это противостояние личности и общества. Здесь мы видим, что Катерина хочет быть самой собой, свободной, жизнь среди насилия для нее неприемлема, только в Калинове иначе нельзя. Здесь либо так, либо нет. Но, героиня с таким раскладом не мирится, и если невозможно жить так, как хочется, лучше умереть.Она не могла убить в себе свободолюбивую личность ради установленного порядка.

Почему автор выбрал это название для своей работы? Вероятно, потому, что изображенная жизнь в Калинове находится в предгрозовом состоянии, в том состоянии, когда надвигается катастрофа. Это гроза, как предвестие грядущих перемен, гроза, как стихийное чувство, возникшее между Катериной и Борисом, гроза — несогласие с устоями. А чтобы подчеркнуть мертвую жизнь калиновцев, автор использует изображение и описание прекрасной природы.

Конфликт — непременная составляющая драматического произведения. Он реализуется через сюжет на разных уровнях и трансформируется вместе со сменой литературного направления.

Так, в пьесе Островского «Гроза», написанной всего за два года до отмены крепостного права, автор описывает людей, не желающих жить по-новому. Общество цепляется за патриархальный строй, останавливая прогресс. Незнание и унижение считается нормой.

Конфликт проявляется во взаимоотношениях персонажей.Ярким противником в игре выступает пара Катерина и Кабаниха. В силу обстоятельств женщины должны были находиться под одной крышей. Семья Кабановых влиятельна и богата. У Марты Игнатьевны есть взрослые сын и дочь. Мать любит манипулировать детьми, особенно сыном. Считает правильным только свое мнение, не экономит на унижениях и оскорблениях для всех членов семьи.

Катерина вышла замуж за Тихона в молодом возрасте и поэтому надеялась, что после замужества будет жить так, как ей хочется.На самом деле девушка столкнулась с жестокостью со стороны свекрови. Кэтрин и Марта разные, но у обеих сильный характер. Девушка изо всех сил пытается противостоять Кабанихе.

В паре Катерина и Борис наблюдается любовный конфликт. Катя влюбляется в новоприбывшего молодого человека. Ей нравится, что он не похож на жителей города, его взгляды ей близки. Между парой начинается роман. Катерина не боится осуждения или стыда.Однако Борис не готов брать на себя ответственность. Для него это просто развлечение, ведь основная цель его приезда в Калинов — получение наследства от дяди.

Между парой Дикой природы и изобретателем-самоучкой Кулигиным происходит серьезный конфликт. Дикой держит в страхе весь город: ворует, оскорбляет, пьет и всех угощает. Кулигин, напротив, пытается помочь людям, хочет изобрести что-то полезное для всех. Однако денег на свои идеи у него не хватает.

Таким образом, в произведении разворачиваются несколько конфликтных ситуаций: между человеком и обществом, поколениями, старым и новым, а также конфликт внутри самой личности.

Несколько интересных композиций

• Образ и характеристика Сотникова в повести Быкова

  Произведение Быкова «Сотников» написано в 1969 году. Сначала автор назвал свое творение «Устранение». В своих произведениях автор затронул проблемы, связанные с моралью.

• Композиция Проблема отцов и детей (по роману Тургенева)

  Проблема взаимоотношений младшего и старшего поколений волнует, волнует и будет волновать людей. Во многих работах эта проблема раскрыта. Писатели и поэты всех времен пытались объяснить причины столкновений между

  и
.
• Анализ трагедии Пушкина, Моцарта и Сальери 9 класс

  Произведение в жанровом направлении относится к трагедии, названной автором малой и созданной в соответствии с единством места, времени и действия в стиле классицизма.

• Гармония во взаимоотношениях отцов и детей Заключительное эссе

  Проблема отцов и детей всегда волновала умы различных слоев населения. Не зря даже сам Тургенев посвятил этому вопросу свое величайшее произведение, прославившее писателя на весь мир.

• Путь Раскольникова к преступлению (по роману Достоевского «Преступление и наказание»)

  Федор Михайлович Достоевский — русский писатель, который первым начал писать психологические произведения.Читателю стоит подумать о таких произведениях, извлечь для себя что-нибудь полезное

Спектакль «Островская гроза» характеристика Катерины. Образ Катерины в драме А. Островского

Главная героиня произведения — Катерина, трагическая судьба которой описана автором в пьесе.

Катерина представлена ​​писателем в образе красивой девятнадцатилетней девушки, рано вышедшей замуж. В раннем детстве Катерина счастливо жила со своей семьей, в окружении материнской любви и заботы, будучи свободной в движениях и страстью к церковной жизни.По характеру девушка ранима, чутка и эмоциональна, способна на настоящие, искренние чувства.

Писатель характеризует Катерину как добрую, отзывчивую, искреннюю девушку, не умеющую обманывать, лицемерку и очаровательную улыбку.

Оказавшись в доме мужа, Катерина сталкивается с неприятием себя как жены сына свекрови, жестокого и жадного купца Кабанихи, превращающего жизнь молодых людей в невыносимое существование.

Азартное желание Кабанихи подчинить своей воле всех домочадцев, находящееся на грани безумия, целиком направлено на появившуюся в доме невестку.

Сын, убитый Кабанихой с детства, уставший от произвола матери, но не пытающийся изменить обстановку в доме и постоянно жалующийся на несчастливую жизнь, не может уберечь Катерину от унижений и придираний Кабанихи.

Катерина стремится создать счастливую и благополучную семью, она очень религиозна и боится совершения праведного греха. В душе Катерины вспыхивает страстное чувство любви к другому мужчине, племяннику купца Дикого Бориса, который отвечает ей взаимностью.Но женщина боится небесной кары за совершенную измену и в силу своей восприимчивости принимает внезапную ненастную непогоду в виде грозы как знак Бога.

Девушку отличает внутренняя чистота и искренняя честность не только по отношению к себе, но и к окружающим. Поэтому Катерина решает признаться в чувствах к Борису мужу. Раскрываясь в измене, девушка узнает, что Борис не готов принять ее в жены и совсем не испытывает к ней любви.

Катерина начинает понимать, что Борис для нее символ свободы, мечта о счастливой жизни, и отчаявшаяся девушка решает покончить жизнь самоубийством, бросившись с крутого берега реки.

Раскрывая образ главной героини пьесы, писатель изображает внутреннюю силу девушки, решившей совершить смертный грех ради стремления к новой жизни, избавиться от мира темного царства навстречу. настоящая и настоящая любовь.

Вариант 2

Кабанова Катерина Петровна — героиня по пьесе А.»Гроза» Н. Островского.

Катерине в спектакле исполнилось восемнадцать лет. Она родилась и выросла в городе Калинове. Ее очень любили родители. В детстве Катерины было много интересных людей. как к ним часто приходили странники и рассказывали разные истории. Она была очень религиозной: каждую неделю мама наряжалась в красивые платья и водила ее в церковь. Девушка любила там находиться.

Катерина Петровна по характеру бойкая, справедливая, добрая. Однажды в детстве ее на что-то обидели дома.Рассерженная, она села в лодку и отплыла далеко от дома. Вышла замуж рано. Возможно, из-за ее характера.

Тихон, ее муж, человек робкий, спокойный. Мать все время давит на него и всячески пытается обидеть Катерину. Из-за этого главная героиня вынуждена все время защищаться, потому что ее муж — нет. Главный герой не хотел мириться с устоями этой семьи: унижениями, покорностью, оскорблениями. Она единственная, кто сопротивлялся этому.

Замужняя Катерина была недовольна. В доме она нормально общалась только с сестрой Тихона Варенькой, которой было жаль жену брата. Катерина начала томиться в этой семье. Но однажды в их город приехал молодой человек Борис. Девушка сразу обратила на него внимание, так вот. чем, по ее мнению, он не был похож ни на кого. Они начали встречаться, когда муж уехал по делам и не взял с собой жену, хотя она умоляла его. Но Катерина была очень религиозной и боялась умереть с грехом в душе.Она не боялась смерти, она только боялась предстать перед Богом со всеми своими грехами. Катерина Петровна призналась в измене.

После этого ее жизнь стала еще хуже: дома постоянные оскорбления, иногда побои, все отвернулись от нее. Она была готова бежать с Борисом, потому что любила его. Бориса отправили в Сибирь. Он тоже любил Катерину, но не брал с собой, потому что не хотел ссориться с дядей, от которого зависело его наследство.

В то время у женщин не было возможности жить самостоятельно.Если бы Катерина сбежала одна, ее бы поймали и жестоко избили в наказание. У нее было только два выбора: либо вернуться в дом мужа, где ей негде было бы жить, либо броситься в Волгу. Она выбрала второе.

Когда они вытащили ее труп, многие поняли (а некоторые уже знали), что она была единственным человеком в этом районе, достойным уважения.

Состав Изображение и характеристика Катерины

Тема женских судеб в суровом обществе — одна из самых ярких тем, раскрываемых в творчестве Островского.«Гроза» также относится к циклу этих произведений. Главный герой спектакля — персонаж коллективный.

Катерина — девушка из респектабельной семьи, вышла замуж за Тихона, она его любит, но мама всегда ее учит. Даже мужу не дает попрощаться, когда он уезжает в Москву.

Катерина — бедная, несчастная замужняя женщина, образ которой является образом многих девушек того времени. Она понимает, что проведет всю свою жизнь в этом царстве тьмы, где ее не любят, хотя она пытается быть хорошей женой, где никогда не станет свободной птицей, о чем она говорит Барбаре, но она также не делает понять ее.

Она единственная светлая душа в этом городе. Даже когда она полюбила Бориса, Катерина стыдилась и считала себя виноватой в этом, просила мужа взять ее с собой, как будто чувствовала, что произойдет что-то плохое, непоправимое.

Но Тихон ее не слушает, он идет по стопам матери. Тихон даже не решается ей возражать и не заступается за нее, хотя сама Катерина не промолчала и ответила Кабанихе, что она не права, чтобы ее обидеть.

Автор также показывает честность главной героини, когда ей не удается удержать мужа в обмане, перед страшным бунтом стихии, рассказывает ему все о них с Борисом. В то же время автор подчеркивает и ее светлую душу, которая не выдерживает унижений Кабаних, равнодушия любимого мужа прежде и трусости возлюбленной.

Она знает, что единственный способ освободиться от этих оков — это смерть.Последняя надежда угасает, когда Борис отказывается брать ее с собой.

Хотя у него есть на это все основания, если он действительно ее любил. Но Борис трус. Автор подчеркивает главную черту этого персонажа в начале, когда Борис живет с дядей и терпит все оскорбления и унижения, причем на глазах у всех, в самом людном месте, а именно на набережной реки, на главной улице. бульвар города.

Борис, прощаясь с Катериной, чувствует, что что-то случится, но он труслив и Катерина больше никогда его не увидит.

Её единственный путь к свободе — смерть, и теперь, прыгая, она чувствует себя абсолютно счастливой и свободной, теперь она птица!

Вариант 4

Произведение Островского «Гроза» занимает особое место в творчестве писателя благодаря образу главного героя.

Катерина отличается от остальных людей «Темного Королевства» тем, что включает в себя всю доброту. Однако судьба ее не балует. С ее слов мы узнаем, что она не получила образования, так как у нее не было возможности для этого.Героиня жила в деревне в бедности. Но детство ее было беззаботным. Мать не заставляла ее работать, а потому у Катерины было много времени на занятия по душе. Хорошо видно, что девочка росла счастливой и романтичной, любящей все вокруг. Но самое главное, она жила в мечтах, изолирована от существующего мира. Катерина особенно любила посещать храм и любоваться ангелами. Да, ее тоже можно причислить к ним. Но иногда в ее душе просыпалась противоречивая натура, и она шла вопреки каким-то действиям.

Когда Катерина вышла замуж, она очень изменилась. Из светлого мира, лишенного обмана и несправедливости, она попадает в сферу обмана, жестокости и обмана. И причина вовсе не в том, что спутником ее жизни стал человек, которого она даже не любила. Просто девушку вырвали из светлого и доброго мира, в котором она находилась долгое время. И теперь ей не доставляет особого удовольствия ходить в церковь. Девушка не может заниматься повседневными делами, как до замужества.Она всегда находится в грустном и подавленном состоянии, что мешает ей даже любоваться красотами природы. Ей приходится терпеть и страдать, и девушка больше не может жить своими мыслями, поскольку реальность возвращает ее туда, где существуют унижение и оскорбление. Девушка пытается полюбить мужа, но все ее чувства подавляются Кабанихой. Из-за своего послушания она пытается показать свои чувства к Тихону, но он этого не ценит. Тогда Кэтрин становится совершенно одинокой.

А героиня не может жить в доме мужа, притворяясь им. У женщины конфликт со свекровью. Она пугает Кабаниху своей искренностью и чистотой. Катерина не выла в доме после ухода мужа, как хотела Кабаниха. И какое мужество пришлось проявить, чтобы выразить свои чувства Борису. Убегая из ненавистного дома, Катерина ищет поддержки у Бориса, но встречает безвольного и слабого человека. Женщина остается совершенно одна, и ей остается только покинуть этот ужасный мир.Мне кажется, это мог сделать только человек с сильным характером. Для нас Катерина олицетворяет простую, светлую и русскую душу, которая побуждает нас бороться с хамством, невежеством и произволом, которые все еще присутствуют.

История создания «Путешествие Радищева из Петербурга в Москву»: история написания и издания книги

Повесть «Путешествие из Петербурга в Москву» с уверенностью можно назвать энциклопедией русской жизни XVIII века.В нем раскрываются все пороки российского общества того периода. В связи с этим стоимость данной работы

.

Образы помещиков в поэме «Кому на Руси хорошо живется» Некрасов

В этом произведении образы помещиков обладают набором качеств, не вызывающих у читателя сочувствия и уважения. Однако находящиеся на их попечении крестьяне вызывают

Если у вас была возможность самостоятельно выбрать себе дом, лучше остановитесь в просторном доме. В нем должна быть большая гостиная, чтобы вся семья могла собираться и разговаривать хотя бы раз в неделю.

Островский воплотил в образе Катерины типичную представительницу того времени, точнее 19 века. Время, когда женщина еще не имела прав, когда не было развода. Браки заключались не с согласия самих супругов (как это имеет место в современном мире), а путем сватовства, то есть по желанию родителей. Браки редко бывали удачными, женщины почти не имели прав и чаще становились «жертвами» брака.

В похожей ситуации оказалась и главная героиня «Грозы» Островского.

Какой была семья, воспитание и образование персонажа? Одна из причин проблем Катерины в том, что семья, в которую она попала (стала женой Тихона), была противоположностью ее собственной семьи. Так, например, у них были разные обычаи, принципы, традиции. Семья Катрины отличалась кротостью и добродушием, в семье Кабановых все с точностью до наоборот. Катерина получила домашнее образование, как и все женщины того времени, не имевшие права учиться наравне с мужчинами.Следовательно, воспитание у нее было хорошее (скромное, отличающееся религиозностью).

Портрет героя (внешние черты, психологический, внутренний портрет) Описание внешности Катерины в произведении отсутствует, поэтому Островский предлагает читателю самостоятельно придумать внешний вид героини. Так, например, я вижу ее как голубоглазую, темноволосую и стройную девушку с добрыми глазами. Вот так, на мой взгляд, внешность была бы туманной, чтобы отразить внутренний мир героини.В спектакле написано, что она очень красивая, это сделано для того, чтобы она нравилась всем (в голове человек придумывает сам, но вкусы у всех разные, поэтому автор хотел, чтобы Катерина была для всех красивой). Многие персонажи восхищаются ее лицом. Девушка по-детски ранимая, наивная, открытая, милая, добродушная, очень чуткая.

Черты характера (как проявляются черты характера) Добрая, проявляется в том, что после проживания в доме Кабанихи она не озлобилась, не стала черствой.Она пыталась наладить коммуникационные связи с матерью Тихона, но сотрудничать с ней не хотела. Нежная, ранимая — пытается разбудить в муже чувство собственного достоинства и заступиться за нее. К сожалению, все попытки героини тщетны. Проблема в самой системе, а не только в людях.

Особенности речи Речь Катерины мелодична, музыкальна, напоминает народную песню, сказку. Он обращается ко всем героям с почтением и уважением, вежливо. Так автор показывает, что она близка к людям.

Роль в творчестве Катерины (какие темы и проблемы представлены через Катерину?) Островский рассматривает в своем творчестве такие темы, как тема любви (отношения Катерины и Бориса), конфликт между отцом и детьми, проблема судьбы. русской женщины — главная проблема. Автор хотел передать идею о важности равенства мужчин и женщин, о том, что пора оставить патриархат и матриархат и перейти к партнерскому типу семей.

Обновлено: 01.12.2017

Внимание!
Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .
Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

Благодарю за внимание.

Меню товаров:

Вопрос выбора второй половинки всегда был проблемой для молодежи. Теперь мы вправе сами выбрать спутницу (спутницу) жизни до того, как окончательное решение и брак будут приняты родителями. Естественно, родители в первую очередь смотрели на благополучие будущего зятя, его нравственный облик.Такой выбор сулил детям прекрасное материальное и моральное существование, но при этом часто страдала интимная сторона брака. Супруги понимают, что они должны относиться друг к другу благосклонно и уважительно, но отсутствие страсти сказывается не лучшим образом. В литературе есть множество примеров подобной неудовлетворенности и поиска реализации своей интимной жизни.

Приглашаем вас ознакомиться с аннотацией по пьесе А.Островского «Гроза»

Эта тема не нова в русской литературе. Время от времени его поднимают писатели. А. Островский в спектакле «Гроза» изобразил неповторимый образ женщины Катерины, которая в поисках личного счастья под влиянием православной морали и возникшего чувства любви заходит в тупик.

История жизни Катерины

Главная героиня пьесы Островского — Катерина Кабанова. С детства ее воспитывали в любви и ласке.Мать жалела дочь и иногда освобождала ее от работы, оставляя Катерину делать то, что она хотела. Но ленивой девочка не выросла.

После свадьбы с Тихоном Кабановым девушка живет в доме родителей мужа. У Тихона нет отца. А мама отвечает за все процессы в доме. Свекровь носит авторитарный характер, своим авторитетом подавляет всех членов семьи: сына Тихона, дочь Варя и юную невестку.

Катерина попадает в совершенно незнакомый мир — свекровь часто ругает ее без повода, муж тоже не отличается нежностью и заботой — иногда он ее бьет. У Катерины и Тихона детей нет. Женщину это невероятно расстраивает — ей нравится нянчиться с детьми.

В какой-то момент женщина влюбляется. Она замужем и прекрасно понимает, что ее любовь не имеет права на жизнь, но тем не менее со временем она уступает своему желанию, пока муж находится в другом городе.

По возвращении мужа Катерина испытывает угрызения совести и признается свекрови и мужу в своем поступке, что вызывает волну возмущения. Тихон ее бьет. Свекровь говорит, что женщину нужно закопать в землю. Ситуация в семье, которая и без того безрадостная и напряженная, обостряется до невозможности. Не видя другого выхода, женщина кончает жизнь самоубийством, она тонет в реке. На последних страницах спектакля мы узнаем, что Тихон все еще любил свою жену, и его поведение по отношению к ней было спровоцировано подстрекательством матери.

Внешний вид Катерины Кабановой

Подробного описания внешности Катерины Петровны автор не дает. О внешности женщины мы узнаем из уст других персонажей спектакля — большинство героев считает ее красивой и очаровательной. Мы также мало знаем о возрасте Катерины — тот факт, что она находится в самом расцвете сил, позволяет нам определить ее как молодую женщину. Перед свадьбой она была полна чаяний, светилась счастьем.

Жизнь в доме свекрови повлияла на нее не лучшим образом: она заметно потускнела, но все еще была хороша. Ее девичья веселость и жизнерадостность быстро исчезли — их место заняли уныние и грусть.

Семейные отношения

Свекровь Катерины — очень сложный человек, все в доме управляет. Это касается не только домашних дел, но и всех отношений в семье. Женщине сложно совладать со своими эмоциями — она ​​ревнует сына к Катерине, она хочет, чтобы Тихон обращал внимание не на жену, а на нее, его мать.Ревность съедает свекровь и не дает ей возможности радоваться жизни — она ​​всегда чем-то недовольна, постоянно придирается ко всем, особенно к юной невестке. Она даже не пытается скрыть этот факт — окружающие высмеивают старую Кабаниху, мол, она всех в доме пытала.

Катерина с уважением относится к старой Кабанихе, несмотря на то, что она буквально не дает ей баловаться своими придирками. Этого нельзя сказать о других членах семьи.

Муж Катерины, Тихон, тоже любит свою маму. Авторитаризм и деспотизм его матери сломили его, как и его жену. Его раздирает чувство любви к матери и жене. Тихон не пытается как-то разрешить сложную ситуацию в семье и находит утешение в пьянстве и кутежах. Младшая дочь Кабанихи и сестра Тихона Варвара прагматичнее, она понимает, что лобом пробить стену нельзя, в этом случае нужно действовать хитро и сообразительно.Уважение к матери показное, она говорит то, что мама хочет слышать, но на самом деле все делает по-своему. Не выдержав домашней жизни, Варвара убегает.

Несмотря на непохожесть девушек, Варвара и Катерина подружились. Они поддерживают друг друга в сложных ситуациях. Варвара подстрекает Катерину на тайные встречи с Борисом, помогает влюбленным устраивать свидания для влюбленных. В этих действиях Варвара не имеет в виду ничего плохого — к таким свиданиям часто прибегает сама девушка — это ее способ не сойти с ума, она хочет внести в жизнь Катерины хоть частичку счастья, а в результате наоборот правда.

С мужем у Катерины тоже непростые отношения. В первую очередь это связано с бесхарактерностью Тихона. Он не умеет отстаивать свою позицию, даже если желание матери явно противоречит его намерениям. Ее муж не имеет собственного мнения — он «маменькин сынок», беспрекословно исполняющий волю родителя. Он часто по подстрекательству матери ругает молодую жену, иногда бьет ее. Естественно, такое поведение не вносит радости и гармонии в отношения супругов.

Недовольство Катерины растет день ото дня. Она чувствует себя несчастной. Понимание того, что придирки к ней надуманы, но не позволяет ей жить полноценной жизнью.

Время от времени в мыслях Катерины возникают намерения что-то изменить в своей жизни, но она не может найти выхода из ситуации — Катерину Петровну все чаще посещает мысль о самоубийстве.

Черты характера

У Катерины кроткий и добрый нрав.Она не знает, как постоять за себя. Катерина Петровна — девушка мягкая, романтичная. Она любит предаваться мечтам и фантазиям.

У нее пытливый ум. Ее интересуют самые необычные вещи, например, почему люди не умеют летать. Из-за этого окружающие находят ее немного странной.

Катерина по натуре терпеливая и неконфликтная. Она прощает несправедливое и жестокое обращение с мужем и свекровью.

В общем, окружающие, если не брать в расчет Тихона и Кабаниху, хорошего мнения о Катерине, считают ее милой и обаятельной девушкой.

Стремление к свободе

У Катерины Петровны своеобразное понятие свободы. В то время как большинство людей понимают свободу как физическое состояние, в котором они могут выполнять те действия и действия, которые им предпочтительнее, Катерина предпочитает моральную свободу, лишенную психологического давления, позволяющую им самим управлять своей судьбой. .

Катерина Кабанова не настолько решительна, чтобы поставить свекровь на место, но ее стремление к свободе не позволяет ей жить по правилам, в которых она оказалась, — мысли о смерти как о способе спасения. обретение свободы встречается в тексте несколько раз до романтических отношений Катерины с Борисом… Раскрытие информации об измене Катерины мужу и дальнейшая реакция родственницы, в частности свекрови, стали лишь катализатором ее суицидальных стремлений.

Религиозность Катерины

Вопрос религиозности и влияния религии на жизнь людей всегда был довольно противоречивым. Особенно остро эта тенденция ставится под сомнение во времена активной научно-технической революции и прогресса.

В отношении Катерины Кабановой эта тенденция не работает.Женщина, не находящая радости в повседневной мирской жизни, проникнута особой любовью и почтением к религии. Укрепляет ее привязанность к церкви и то, что свекровь религиозна. В то время как религиозность старой Кабанихи лишь показная (по сути, она не придерживается основных канонов и постулатов церкви, регулирующих человеческие отношения), религиозность Катерины верна. Она свято верит в заповеди Бога, всегда старается соблюдать законы бытия.

Во время молитвы, пребывая в храме, Катерина испытывает особое удовольствие и облегчение. В такие моменты она похожа на ангела.

Однако желание испытать счастье, настоящая любовь преобладает над религиозным видением. Зная, что прелюбодеяние — ужасный грех, женщина все же поддается искушению. За десять дней счастья она расплачивается другим, самым страшным грехом в глазах верующего христианина — самоубийством.

Катерина Петровна осознает серьезность своего поступка, но представление о том, что ее жизнь никогда не изменится, заставляет ее игнорировать этот запрет.Следует отметить, что мысль о таком завершении ее жизненного пути уже возникала, но, несмотря на тяжесть ее жизни, не осуществилась. Возможно, здесь сыграло роль то, что давление свекрови было для нее болезненным, но мысль о его беспочвенности остановила девушку. После того, как ее семья узнала об измене — упреки в ее адрес оправдались — она ​​действительно запятнала свою репутацию и репутацию своей семьи. Еще одной причиной такого исхода событий могло стать то, что Борис отказывается от женщины и не берет ее с собой.Сама Катерина должна как-то решать сложившуюся ситуацию и не видит лучшего варианта, как броситься в реку.

Катерина и Борис

До появления Бориса в вымышленном городе Калинов поиск личного, интимного счастья для Катерины не был актуален. Она не пыталась восполнить недостаток любви со стороны мужа на стороне.

Образ Бориса пробуждает в Катерине угасающее чувство страстной любви. Женщина осознает серьезность любовных отношений с другим мужчиной, поэтому томится возникшим чувством, но не принимает никаких предпосылок, чтобы воплотить свои мечты в реальность.

Варвара убеждает Катерину, что Кабановой нужно встретиться наедине с возлюбленным. Сестра брата прекрасно знает, что чувства молодых людей взаимны, к тому же прохладность отношений Тихона и Катерины для нее не новость, поэтому она рассматривает свой поступок как возможность показать милую и добрую невестку. закон, что такое настоящая любовь.

Катерина долго не может определиться, но вода камень точит, женщина соглашается на встречу. Оказавшись в плену своих желаний, подкрепленных родственным чувством со стороны Бориса, женщина не может отказать себе в дальнейших встречах.Отсутствие мужа играет ей на руку — 10 дней она жила как в раю. Борис любит ее больше жизни, он ласковый и нежный с ней. С ним Катерина чувствует себя настоящей женщиной. Она думает, что наконец-то обрела счастье. Приезд Тихона все меняет. Никто не знает о тайных встречах, но Катерину мучают муки, она всерьез боится наказания от Бога, ее психологическое состояние достигает апогея и она признается в своем грехе.

После этого события жизнь женщины превращается в ад — уже сыпавшиеся в ее адрес упреки свекрови становятся невыносимыми, муж ее бьет.

У женщины все еще есть проблеск надежды на успешный исход мероприятия — она ​​верит, что Борис не оставит ее в беде. Однако ее возлюбленный не спешит ей помогать — он боится разозлить дядю и остаться без наследства, поэтому отказывается брать Катерину с собой в Сибирь.

Для женщины это становится новым ударом, она уже не может его пережить — смерть становится ее единственным выходом.

Таким образом, Катерина Кабанова — обладательница самых добрых и нежных качеств человеческой души.Женщина особенно чувствительна к чувствам других людей. Ее неспособность дать резкий отпор становится причиной постоянных насмешек и упреков со стороны свекрови и мужа, что еще больше загоняет ее в тупик. Смерть в ее случае становится возможностью обрести счастье и свободу. Осознание этого факта вызывает у читателей самые печальные чувства.

Образ Катерины в спектакле «Гроза» отлично контрастирует с мрачными реалиями России дореформенного периода.В эпицентре разворачивающейся драмы — конфликт между героиней, стремящейся защитить свои права человека, и миром, в котором всем правят сильные, богатые и могущественные люди.

Катерина как воплощение чистой, сильной и светлой народной души

Образ Катерины в спектакле «Гроза» с первых же страниц произведения не может не привлекать внимание и вызывать у нее сочувствие. Честность, умение глубоко чувствовать, искренность натуры и склонность к поэзии — вот черты, которые отличают Катерину от представительниц «темного царства».В главном герое Островский постарался запечатлеть всю красоту простой народной души. Девушка скромно выражает свои эмоции и чувства, не употребляет искаженных слов и выражений, распространенных в купеческой среде. Нетрудно заметить, сама речь Катерины больше напоминает мелодию, она изобилует уменьшительными словами и выражениями: «солнышко», «трава», «дождь». Героиня проявляет невероятную искренность, когда рассказывает о своей вольной жизни в отцовском доме среди икон, спокойных молитв и цветов, где она жила «как птица в дикой природе».»

Образ птицы — точное отражение душевного состояния героини

Образ Катерины в спектакле« Гроза »как нельзя лучше перекликается с образом птицы, которая символизирует свободу в мире. народная поэзия. В разговоре с Варварой она неоднократно ссылается на эту аналогию и заявляет, что она «вольная птица, упавшая в железную клетку». В неволе ей грустно и мучительно.

Жизнь Катерины в доме Кабановых. Любовь. Катерины и Бориса

В доме Кабановых Катерина, которой присущи мечтательность и романтичность, чувствует себя совершенно чужой.Унизительные упреки свекрови, привыкшей держать на расстоянии всех домочадцев, атмосфера тирании, лжи и лицемерия угнетают девушку. Однако сама Катерина, по натуре сильный, цельный человек, знает, что ее терпению есть предел: «Я не хочу здесь жить, не хочу, даже если ты меня режешь!» Слова Варвары о том, что без обмана выжить в этом доме невозможно, вызывают у Катерины резкое неприятие. Героиня выступает против «темного царства», его приказы не сломили ее воли к жизни, к счастью, не заставили уподобиться другим обитателям дома Кабановых и начать лицемерить и лгать на каждом шагу.

Образ Катерины в спектакле «Гроза» раскрывается по-новому, когда девушка предпринимает попытку вырваться из «ненавистного» мира. Она не умеет и не хочет любить так, как любят жители «темного царства», для нее важны свобода, открытость, «честное» счастье. Пока Борис убеждает ее, что их любовь останется в секрете, Катерина хочет, чтобы все знали об этом, чтобы все могли видеть. Тихон, ее муж, но ей кажется светлое чувство, пробужденное в ее сердце. И как раз в этот момент читатель сталкивается лицом к лицу с трагедией ее страданий и мучений.С этого момента у Катерины возникает конфликт не только с окружающим миром, но и с самой собой. Ей сложно сделать выбор между любовью и долгом, она пытается запретить себе любить и быть счастливой. Однако борьба с собственными чувствами не под силу хрупкой Катерине.

Уклад и законы, которые царят в мире вокруг девушки, давят на нее. Она стремится покаяться в содеянном, очистить свою душу. Увидев на стене церкви картину «Страшный суд», Катерина не выдерживает, падает на колени и начинает публично каяться в своем грехе.Однако даже это не приносит девушке желаемого облегчения. Остальные персонажи «Грозы» Островского не могут поддержать ее, даже любимый человек. Борис отказывается от просьбы Катерины забрать ее отсюда. Этот человек не герой, он просто не в состоянии защитить себя или свою возлюбленную.

Смерть Катерины — луч света, озаривший «темное царство»

Зло падает на Катерину со всех сторон. Постоянные домогательства со стороны свекрови, метания между долгом и любовью — все это в конечном итоге приводит девушку к трагическому финалу.Сумев за свою короткую жизнь научиться счастью и любви, она просто не может продолжать жить в доме Кабановых, где таких понятий вообще нет. Единственный выход она видит в самоубийстве: будущее пугает Катерину, а могила воспринимается как спасение от душевных мук. Однако образ Катерины в драме «Гроза», несмотря ни на что, остается сильным — она ​​не выбрала убогое существование в «клетке» и не позволила никому сломать свою живую душу.

Тем не менее смерть героини не прошла даром. Девушка одержала моральную победу над «темным царством», ей удалось немного развеять тьму в сердцах людей, побудить их к действию, открыть им глаза. Жизнь самой героини стала «лучом света», который вспыхнул во тьме и надолго оставил свой свет над миром безумия и тьмы.

Среди всех видов произведений с текстом пьесы «Гроза» (Островского) сочинение вызывает особые трудности.Вероятно, это связано с тем, что школьники не до конца понимают особенности характера Катерины, своеобразие того времени, в котором она жила.

Попробуем вместе разобраться в проблеме и на основе текста интерпретировать изображение так, как хотел его показать автор.

А.Н. Островского. «Гроза». Характеристика Катерины

Самое начало девятнадцатого века. Первое знакомство с Катериной помогает понять, в какой сложной среде она живет.Безвольный, боязливый муж, мелкая Кабаниха, любящая унижать людей, душить и притеснять Катерину. Она чувствует свое одиночество, свою беззащитность, но с большой любовью вспоминает свой родительский дом.

Характеристика Катерины («Гроза») начинается с изображения городских обычаев и продолжается ее воспоминаниями о доме, где ее любили и где она была свободна, где она чувствовала себя птицей. Но было ли все так хорошо? Ведь ее выдали замуж по решению семьи, и родители не могли не знать, насколько беспомощен ее муж, как жестока свекровь.

Однако девушке даже в душной атмосфере домостроения удалось сохранить способность любить. Он влюбляется в племянника торговца Вильда. Но характер Катерины настолько силен, а сама она настолько чиста, что девушка боится даже подумать об измене мужу.

Характеристика Катерины («Гроза») выделяется как яркое пятно на фоне других героев. Слабая, безвольная, довольная тем, что Тихон вырвется из-под контроля матери, лежа по воле обстоятельств, Варвара — каждая из них по-своему борется с невыносимой и нечеловеческой моралью.

А борется только Катерина.

Сначала со мной. Поначалу она даже слышать не хочет о свидании с Борисом. Пытаясь «удержаться», он умоляет Тихона взять ее с собой. Затем она восстает против бесчеловечного общества.

Характеристика Катерины («Гроза») основана на том, что девушка противопоставляется всем персонажам. Она не бегает тайком на вечеринки, как хитрая Варвара, не боится Кабанихи, как ее сын.

Сила характера Катерины не в том, что она влюбилась, а в том, что она решилась на это. И то, что, не сумев сохранить чистоту перед Богом, она посмела принять смерть вопреки человеческим и божественным законам.

Характеристика Катерины («Гроза») была создана Островским не по описанию черт ее характера, а по действиям, которые совершала девушка. Чистая и честная, но бесконечно одинокая и бесконечно любящая Бориса, она хотела признаться в любви всему калиновскому обществу.Он знал, что она может подождать, но не боялся ни молвы, ни издевательств, которые обязательно последуют за ее признанием.

Но трагедия героини в том, что такого сильного характера нет ни у кого. Борис отказывается от нее, предпочитая эфемерное наследство. Варвара не понимает, почему она призналась: пошла бы втихаря. Мужу остается только плакать над трупом, говоря: «Ты счастлива, Катя».

Образ Катерины, созданный Островским, является прекрасным примером пробуждающейся личности, которая пытается вырваться из липкой паутины патриархального образа жизни.

Конфликт в спектакле «Гроза» (Островский А.)

А.Н. Островский использует в этой работе:

• традиционный для литературы сюжет (по мотивам любовного треугольника — Тихон — Катерина — Борис)
• — традиционный конфликт (конфликт поколений, отражающий замену старого новым), однако и сюжет, и конфликт отражают национальную специфику русского персонажа и историческую ситуацию, в которой работал драматург.

Традиционное решение сюжета и коллизии спектакля «Гроза»

Развивается стандартно: у Катерины Тихон муж уезжает, Катерина просит забрать ее с собой, но Тихон не может ослушаться матери, а сам рад сбежать из дома. Катерина признается Варваре, что ей нравится Борис. Варвара устраивает влюбленным свидания. Муж возвращается. Терзаемая сознанием содеянного, Катерина публично признается в своем грехе.Мать Тихона, Кабаниха, торжествует: она предупредила. Доведенная до отчаяния Катерина бросается к Борису, но он не может ее защитить, тогда героиня кончает жизнь самоубийством, устремляется в Волгу, предпочитая смерть жизни с нелюбимым мужем и ужасной свекровью.

Традиционно в русской литературе социальные конфликты отражаются в личной жизни людей. Главный конфликт спектакля «Гроза» — борьба старого и нового в жизни, протест против угнетения и унижения.

Сюжет спектакля и его герои

— Дикой и Кабаниха верны старым догмам, которые упорядочивают меняющийся мир. Семантика имен героев подчеркивает их приверженность старому миру — миру тиранов. называет этот старый мир в пьесах Островского

«Темное царство».

Тема протеста трактуется драматургом по-разному: Кудряш и Варвара бегут из города, Тихон выступает против деспотизма матери только после смерти Катерины

«Ты убил ее, мама!»

Апофеозом протеста становится.Девичья жизнь героини, ее религиозность, поэзия, богатая фантазия

«Почему люди не летают, как птицы?»

сталкивается с суровой реальностью приказов Кабанихи, основанных на подавлении искренних чувств, лицемерия, притеснения, унижения.

Развитие конфликтной линии спектакля «Гроза»

Развитие конфликта в драме следует нескольким сюжетным линиям, что позволяет сделать вывод об универсальности происходящих процессов: стремление подрастающего поколения вырваться из гнетущей власти старших и жить собственной жизнью, которая изменилась. и, соответственно, требует изменения отношений между людьми.

В разрешении противостояния участвуют не только главные герои, но и второстепенные, подчеркивающие инертность старого мира, как, например, образ Феклуши воплощает абсурд.

Внешний конфликт между поколениями, старым и новым, усиливается внутренним столкновением в душе Катерины. Катерина не любит и не может любить забитого Тихона, хотя и стремится сохранить верность мужу. Но любовь к Борису — это, по Добролюбову, не только любовь к человеку, не похожему на окружающих, но и потребность в любви, обиженное чувство женщины и жены, стремление к волеизъявлению, простору, пылкости, неограниченная свобода.Осознание греховности такой любви ясно и Катерине, и окружающим. Религиозность героини не позволяет ей скрывать свои чувства и обмануть

«Я не умею жульничать».

Но даже жить после исповедания греха, в семье, где муж бьет ее по приказу матери, где свекровь будет вечно упрекать и мучить ее, Катерина не может. С точки зрения христианской морали самоубийство — это грех, поэтому ее мысли перед смертью так мучительны

«Грех! Неужели они не молятся? Любящий будет молиться… ».

Сама героиня воспринимает смерть как избавление от гнета. А для других персонажей это не грех, а вызов миру Кабанихи и Дикой природы. Добролюбов назвал самоубийство Катерины

«Протест окончен».

Конфликт поколений, решенный в пьесе Островского с такой остротой, выявляет стремление всех классов России изменить жизнь, возникшее в пореформенную эпоху для страны.

Материалы опубликованы с личного разрешения автора — к.т.н. О.А. Мазнева (см. «Наша библиотека»)

Понравилось? Не скрывайте своей радости от мира — share

Островский написал пьесу «Гроза» еще в 1859 году, еще до отмены крепостного права. В своей работе автор показывает, как общество поедает себя изнутри, живя по устоявшемуся образу жизни и затрагивая несколько конфликтов.

Драма Грозовой конфликт и расположение персонажей

В драме «Гроза», где затронуты конфликты разного характера, автомобиль произвел аранжировку актеров, разделив их на тех, кто с удовольствием живет в патриархальном Калинове. и тех, кто не согласен с его основами и законами.К первым мы относим Кабаниху и Дикие, которые по природе своей деспоты, тираны, представители «Темного царства». Ко второй группе относится подрастающее поколение, где Варвара уезжает из дома, Тихон становится безвольным, а Катерина, несмотря ни на что, несмотря на деспотизм, решает покончить жизнь самоубийством, только чтобы не жить по правилам, которые противоречат ей как личности. . Героиня с новыми взглядами на жизнь не желает принимать домодедовские обычаи. Так, с помощью небольшого количества героев, проживающих в Калинове на берегу Волги, автор раскрывает несколько своеобразных конфликтов драмы «Гроза», в том числе семейный конфликт, который проявляется в столкновении Катерины с ней. свекровь.

Социальный конфликт в драме «Гроза»

Автор также затронул социальный конфликт в драме «Гроза», который представляет собой столкновение разных мировоззрений, где старое борется с новым, где купец и купец. жена — это обобщенные образы тирании и невежества, процветавшие в те дни. Они противники прогресса, все новое воспринимается враждебно. Они хотят держать всех на коротком поводке, чтобы их «темное царство» не рухнуло.Однако новое мировоззрение Катерины — альтернатива старому. Он отличается от взглядов, устоев, традиций, которых придерживаются в темном царстве. Катерина — обобщенный персонаж с другим складом ума, с другим характером, которая уже начинает проявляться в прогнившем обществе и становится лучом света в этом темном мире.

Какой главный конфликт драмы Гроза

Среди социальных и семейных конфликтов можно выделить главный конфликт.В чем главный конфликт драмы «Гроза»? Считаю, что здесь главное — конфликт, который разворачивается внутри самой героини. Это противостояние личности и общества. Здесь мы видим, что Катерина хочет быть самой собой, свободной, жизнь среди насилия для нее неприемлема, только в Калинове иначе нельзя. Здесь либо так, либо нет. Но, героиня с таким раскладом не мирится, и если невозможно жить так, как хочется, лучше умереть.Она не могла убить в себе свободолюбивую личность ради установленного порядка.

Почему автор выбрал это название для своей работы? Вероятно, потому, что изображенная жизнь в Калинове находится в предгрозовом состоянии, в том состоянии, когда надвигается катастрофа. Это гроза, как предвестие грядущих перемен, гроза, как стихийное чувство, возникшее между Катериной и Борисом, гроза — несогласие с устоями. А чтобы подчеркнуть мертвую жизнь калиновцев, автор использует изображение и описание прекрасной природы.

Особенности конфликта в пьесе А. «Гроза» Островского Конфликт — это столкновение двух и более сторон, не совпадающих в своих взглядах, взглядах. В пьесе Островского «Гроза» несколько конфликтов, но как определить, какой из них главный? В эпоху социологизма литературная критика считала главным в пьесе социальный конфликт. Конечно, если вы видите в образе Катерины отражение стихийного протеста масс против сковывающих условий «темного царства» и воспринимаете смерть Катерины в результате столкновения с мелкой свекровью. , жанр спектакля следует определить как социальную драму.Драма — это произведение, в котором общественные и личные устремления людей, а иногда и сама их жизнь находятся под угрозой смерти из-за не зависящих от них внешних сил. Между Катериной и Кабанихой в спектакле тоже есть конфликт поколений: новое всегда наступает на пятки старому, старое не хочет сдаваться новому. Но игра гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд. Ведь Катерина борется в первую очередь с собой, а не с Кабанихой, конфликт развивается не вокруг нее, а в ней самой.Поэтому спектакль «Гроза» можно определить как трагедию. Трагедия — это произведение, в котором существует неразрешимый конфликт между личными устремлениями героя и надличными законами жизни, возникающими в сознании главного героя. В целом спектакль очень похож на старинную трагедию: хор заменяется какими-то внесюжетными персонажами, развязка заканчивается смертью главного героя, как в античной трагедии (кроме бессмертного Прометея). Смерть Катерины — результат столкновения двух исторических эпох.Некоторые персонажи пьесы, кажется, различаются по времени, в котором они живут. Например: Кулигин — человек 18 века, он хочет изобрести солнечные часы, известные в древности, или вечный двигатель, который является отличительной чертой средневековья, или громоотвод. Сам он тянется своим умом к тому, что давно изобретено, и только мечтает об этом. Цитирует Ломоносова и Державина — это тоже черта человека 18 века. Борис уже педагог 19 века, образованный человек.Катерина — героиня допетровских времен. История ее детства — это рассказ об идеальном варианте патриархальных семейных отношений. В этом мире королей только всепроникающая взаимная любовь, человек не отделяет себя от общества. Катерина была воспитана таким образом, что не могла отказаться от моральных и этических законов, любое их нарушение — неминуемая смерть. Катерина оказывается как бы старше всех в городе по мировоззрению, даже старше Кабанихи, остававшейся последним стражем домостроительства в Калинове.Ведь Кабаниха только делает вид, что в ее семье все так, как должно быть: невестка и сын боятся и уважают, Катерина боится мужа, и ей все равно, как все на самом деле происходит, только для нее важен внешний вид. Главная героиня попадает в мир, который она себе представляла совершенно по-другому, и патриархальный порядок внутри Катерины разрушается прямо на ее глазах. Во многом Варвара решает судьбу Катерины, уговаривая последнюю пойти на свидание.

39. В 1856 г. А. Н. Островский вместе со многими театралами и писателями отправился в экспедицию по Волге. В результате … автор пишет пьесу «Гроза», отражающую жизнь интересующего автора социального слоя: среднего класса и купечества, представленных в произведении с использованием собирательного образа города Калинова. Назвал Добролюбова «Темным царством». Заголовок — ключ к пониманию произведения. Образ грозы в первую очередь связан с общим состоянием мира.Старые устои общества уже изжили себя, и проблема морального и исторического обновления становится актуальной. Также гроза символизирует конфликт. Социальный внешний конфликт становится центральным в произведении, которое реализуется с помощью образов жителей города. Калинов представлен тиранами (угнетателями) и угнетенными. Рассмотрим образ Марты Игнатьевны Кабановой. Она живет по законам Домостроя и патриархального мира. Для нее важно соблюдать ритуалы жизни, только это может поддерживать порядок в доме.(Но поскольку «Гроза» — произведение критического реализма, ему присуща социальная и психологическая типизация. Следовательно, дом олицетворяет город Калинов, а значит, и Россию в целом.) Жестокость Кабанихи также основана на страхе перед разрушая основы и порядки, часто доходя до антигуманности. Например, Марфа Игнатьевна настаивает на том, чтобы Тихон избил Катерину (чтобы она знала, кого уважать), и торжествует над ее смертью, обвиняя ее в нарушении порядка. Деспотизм и властолюбие также становятся яркими чертами Кабанихи.«Если она не боится тебя, то тем более. Какой порядок в доме? Под влиянием свекрови, общества, жизнь которого основана на страхе и лжи (ведь сама Варвара говорит, что «… весь дом держится на лжи …»), Катерина должна была стать его типичный представитель. Но Катерина становится достойной противницей Кабанихи. Катерина слишком сильная личность … Она, как и Марфа Игнатьевна, считает, что нет ничего, что могло бы искупить грех. Но от уродливой жизненной логики Кабанихи Катерину спасает умение видеть красоту и искренняя вера в Бога.Ему чужды ценности «темного царства». Это отчасти становится основой внешнего конфликта, который в работе представлен с помощью психологических пар. Его главная особенность в том, что мировоззрение людей разрушает жизни друг друга. Например, это произошло в семье Кабановых. Кабан — сложная личность. Несмотря на внешнюю резкость по отношению к близким, она искренне любит своих детей и не понимает, что ломает их жизнь Варвара, дочь Марфы Игнатьевны, постоянно уворачивается, лжет даже перед Богом (например, когда она крадет ключ, который ее мать держится за изображением)… Для нее практически нет ничего святого, поэтому она уходит из семьи. Тихон — разоренный человек. Он не может сопротивляться приказам матери и делает все, что она требует. В результате финальная сцена спектакля становится еще более трагичной. Только под влиянием смерти жены в Тихоне пробуждаются чувства, а главное — душа, и он винит в случившемся горячо любящую мать. Внешний конфликт разрешается распадом семьи и напрямую связан с образом надвигающейся грозы в самом начале повествования, несущей разрушение устоявшимся порядкам «темного царства».Но моральная сущность некоторых ее представителей противоречива, в их душах происходит активная внутренняя борьба, которая становится основой внутреннего конфликта в произведении. Прежде всего, рассмотрим образ Катерины. Желайте истинной чистой любви выше аргументов разума. Но Катерина осознает греховность желания, и это становится тяжелым угнетением для ее души. Согрешив, Катерина больше не обращается за помощью к Богу, но и не может жить мыслью о грехе, и, соответственно, никогда не добьется счастья с Борисом.Катерина из-за своей чрезмерной впечатлительности видит недобрые предзнаменования и в изображении огненного ада, и в словах полусумасшедшей старухи: «… красота … ведет в бассейн …» и «… мы все будем гореть в аду … »В итоге на вопрос« а где теперь? » Катерина видит только один ответ: «Лучше в могиле … Жить снова?» Нет, нет, не надо … это нехорошо … Все равно смерть приходит, сама … а жить нельзя! Грех! »Но, кроме Катерины, в душе Тихона происходит еще и внутренний конфликт.Влияние матери подавляло его индивидуальность. Но он не в состоянии обидеть жену, так как очень любит ее и переживает за нее. Он говорит: «… я вытащу, а то я сам … что мне без нее!» Смерть жены сильно влияет на его внутреннее состояние. В нем возрождается желание, желание сопротивляться, и он находит в себе духовную силу сказать матери: «Ты ее погубил!» Поскольку спектакль «Гроза» — произведение критического реализма, персонажи одновременно типичны и индивидуальны.Позиция автора растворена в повествовании и прямо не выражается. Лишь иногда некоторые герои становятся разумными. Финал открыт, но добро не торжествует и зло не торжествует.

40. Образ Катерины в драме Александра Островского «Гроза»

Русская литература всегда отличалась глубиной идейного содержания, неустанным стремлением решать вопросы смысла жизни, гуманным отношением к человеку, правдивостью ее изображения.Русские писатели стремились раскрыть лучшие черты нашего народа в женских образах. Ни в одной другой литературе мира мы не встретим таких красивых и чистых женщин, отличающихся своим верным и любящим сердцем, а также уникальной духовной красотой. Только в русской литературе столько внимания уделяется изображению внутреннего мира и сложных переживаний женской души. С XII века образ русской женщины-героини с большим сердцем, пылкой душой и готовностью к великим незабываемым подвигам проходит через всю нашу литературу.Достаточно вспомнить полный красоты и трагизма образ Катерины в драме Островского «Гроза», который, по мнению Добролюбова, отразил лучшие черты характера русского народа, духовное благородство, стремление к правде и свободе, готовность к борьба и протест. Образ Катерины не только самый сложный, но и резко отличается от всех остальных. В нем чрезвычайно развито стремление к гармонии с миром и свободой. Истоки этого в детстве. Ее жизнь в родительском доме была счастливой, беззаботной и радостной, она занималась любимым делом.Как видим, в это беззаботное время Катерину, прежде всего, окружали красота и гармония, она «жила как птица в дикой природе», среди материнской любви и благоухающей природы. Мать без ума от нее. Катя жила свободно: рано встала, умылась родниковой водой, полила цветы, пошла с мамой в церковь, потом села поработать и слушала паломников и моли, которых в доме было много. . Катерине снились волшебные сны, где она летела под облаками.И из этой атмосферы, пропитанной добротой, лаской и любовью, она попадает в семью Кабаниха, где все построено на грубости, безоговорочном послушании, лжи и обмане. Катерина на каждом шагу терпит унижения и оскорбления со стороны свекрови-деспота, прекрасно чувствуя свою зависимость от нее. Никакой поддержки со стороны мужа она не чувствует, так как он полностью подчинен силе матери и думает только о том, как от нее уйти. Катерина — самый сильный персонаж спектакля.Она была наивна и добра, воспитана в совершенно религиозном духе. Но если на своем пути она встречала что-то, что противоречило ее идеалам, то она превращалась в мятежную и упрямую натуру и защищалась от того чужака, чужака, который смело тревожил ее душу. Я считаю, что самая главная черта характера Катерины — это ее нежелание жить во лжи. Не хочет и не может лукавить, притворяться, лгать, прятаться. Об этом свидетельствует сцена признания Катерины в измене. Не гроза, не боязнь огненной гиены подтолкнули героиню к правде.«Все мое сердце было разорвано! Я больше не могу этого терпеть! «- так она начала свое исповедание. Для ее честной и цельной натуры ложное положение, в котором она оказалась, невыносимо. Жить только для того, чтобы жить, не для нее. Жить — это быть собой. Самая драгоценная ценность — личная свобода. , свобода души. Образ Катерины противопоставляется в спектакле другим персонажам и одновременно сравнивается с ними. Главный внешний конфликт пьесы — противостояние Катерины и Кабанихи.Катерина и кабан — два противоположных человека из одной семьи. Кабан — хозяйка «темного царства». Все персонажи пьесы либо жертвы этого царства, как Тихон и Борис, либо адаптированные к нему, как Варвара и Кудряш. Катерина же — единственный персонаж, который не смирился с приготовленным для нее местом в этом мире. Катерина внешне хрупкая, нежная и открытая чувствам, молодая женщина, совсем не такая беззащитная, как кажется на первый взгляд.Она сильна внутри, она борец с таким образом жизни. Кабаниха — совершенно другой человек, она противоположность Катерине. Она полностью довольна миром, в котором живет. Никто не осмелился ей возразить, но тут появляется Катерина, не желающая мириться с грубостью и жестокостью Кабанихи. И вот Катерина своим чувством собственного достоинства постоянно раздражает Кабаниху. Между Катериной и Кабанихой назревает конфликт. Этот конфликт не перерастет в взрыв, пока для него не появятся причины.А причина — признание Катериной в измене мужу. И Катерина понимает, что после этого ее жизнь кончится, потому что Кабаниха тогда ее полностью захлестнет. И она решает покончить жизнь самоубийством. После смерти Катерины Кабаниха остается довольной, потому что теперь ей никто не будет сопротивляться. Смерть Катерины — это своего рода протест против этого мира, мира лжи и лицемерия, к которому она никак не могла привыкнуть. Но есть что-то общее в Катерине и Кабанихе, ведь они оба умеют постоять за себя, оба не хотят мириться с унижением и оскорблением, у обоих сильный характер.Но их нежелание быть униженным и оскорбленным проявляется по-разному. Катерина никогда не ответит на грубость грубостью. Кабаниха наоборот будет всячески стараться унизить, обидеть человека, который говорит что-то неприятное в ее сторону. Катерина и Кабаниха по-разному относятся к Богу. Если чувство Катерины к Богу есть нечто светлое, святое, неприкосновенное и высшее, то для Кабанихи это лишь внешнее, поверхностное чувство. Для Кабанихи даже ходить в церковь — это только произвести впечатление на окружающих.Характер Катерины также контрастирует с персонажами Тихона и Бориса, безвольными людьми, смирившимися с властью тиранов. Итак, муж Катерины Тихон Кабанов во всем подчиняется своей матери и подчиняется ей. У него нет четкой жизненной позиции, смелости, отваги. Его образ полностью соответствует данному ему имени — Тихон (тихий). Молодой Кабанов не только себя не уважает, но и позволяет матери грубо обращаться с женой. Особенно это заметно в сцене прощания перед отъездом на ярмарку.Тихон дословно повторяет все наставления и нравственные наставления своей матери. Конечно, Катерина не может любить и уважать такого мужа, а душа ее жаждет любви. Она влюбляется в племянника Дикого Бориса. Борис мало чем отличается от Тихона. Безволие Бориса, его желание получить свою часть бабушкиного наследства (а он получит его только при уважительном отношении к дяде) оказались сильнее любви. Образ Катерины противопоставляется Варваре и Кудряш, молодому поколению калиновых городков, которые научились жить в «темном царстве».Варвара — наперсница и постоянный спутник Катерины. Барбара — девушка умная, хитрая и озорная. Она молода и стремится везде успевать, все пробовать до замужества. Приспосабливаясь к обычаям города Калинова, Варвара познала все его законы и правила. Она стала воплощением морали этого царства: «Делай, что хочешь, лишь бы все было сшито и покрыто». Ложь для нее — норма жизни: «На этом основан весь наш дом», без обмана невозможно.Не видя ничего плохого в своем образе жизни, Варвара стремится научить Катерину жульничать и обманывать. Но честная, искренняя Катерина не может жить в этой гнетущей атмосфере лжи и насилия. А вот друг Барбары Кудряш полностью разделяет ее взгляды, ведь он типичный калиновец. Уже сейчас в нем видны черты будущего Wild. Он дерзок, дерзок и свободолюбив в разговоре, хвастается своей доблестью, бюрократизмом, знанием «купеческого заведения». Ему не чужды честолюбие и стремление к власти над людьми.Барбара и Кудряш, казалось бы, уходят из «темного царства», но не для того, чтобы генерировать новые и честные законы жизни, а, скорее всего, чтобы жить в том же «темном царстве», но уже как хозяева в нем. . Единственная живая и думающая душа в городе Калинов — механик-самоучка Кулигин, ищущий вечный двигатель. Он добрый и активный, одержимый постоянным желанием помогать людям, создавать что-то нужное и полезное. Но все его добрые намерения наталкиваются на толстую стену непонимания и равнодушия.Кулигин дает яркое и правдивое описание «темного царства»: «Жестокие, сэр, манеры в нашем городе жестоки … Кто имеет деньги, сэр, тот старается поработить бедняков, чтобы заработать еще больше денег для своего. труды … »и, не соглашаясь с законами жизни Калинова, Кулигин не борется с ними. Он заключил с ними мир. Автор спектакля постарался подчеркнуть исключительность главного героя … И это выразилось в создании образа, в выступлении Катерины. Также внутренний мир героини выражается в ее монологах, в них мы видим ее переживания, мотивы действий.Первый монолог — вдохновенное воспоминание детства. И характер воспоминаний, и манера говорить свидетельствуют о духовности Катерины. Второй монолог Катерины звучит после ухода Тихона. Ей пришлось терпеть унизительные приказы, данные мужем по приказу матери. Из монолога мы узнаем, что она думает, когда остается одна. Монолог покоряет отсутствием напряжения. Эта сцена похожа на затишье перед грозой. Последний монолог Катерины, кажется, подводит черту.Он погружает нас во внутренний мир потрясенной женщины. Возвращение домой означает духовную смерть, продолжение бесконечных пыток. В смерти она мечтает обрести настоящий покой. Весь последний монолог звучит как грустная задушевная лирическая песня. Катерина умирает с верой в милосердие и сострадание, с горячей верой в любовь. А последние слова героини еще больше заставляют ощутить трагическое несоответствие живой души законам мрачного патриархально-деспотического строя. Бесчеловечной морали «темного царства» придет конец, поскольку новое мощно вторгается в жизнь.Смерть Катерины — вызов «темному царству», страстный призыв бороться против всего деспотического образа жизни. Кудряш и Варвара бегут в другие края, борьба нового и старого началась и продолжается. Островский в этой драме разоблачил жестокие обычаи купеческой жизни: деспотизм, невежество, произвол, жадность. Добролюбов считал, что «темное царство» изображает не только невежественных купцов города Калинова, но и всю самодержавно-крепостную систему России.Протест, выраженный в «Грозе», он распространил на всю царскую Россию: «Русская жизнь и русская власть призваны художником в« Грозе »к решающему делу»

Пьеса А. Островского «Гроза» написана по материалам путешествия 1856 года по Волге. Встретив в одном из городов семью, в которой жила девочка, судьба которой была принята за Катерину, Островский воодушевился и написал пьесу. И случайно Островский выступил пророком, написав трагический финал пьесы, ведь после того, как выяснилось, та же участь ждала девушку, с которой драматург встретился в реальной жизни.

В пьесе задействовано много персонажей, но главная из них — Катерина, персонаж которой отличается от всех остальных персонажей.

На протяжении всего спектакля конфликт развивался вокруг нее и имел две стороны — внешнюю и внутреннюю.

В «Грозе» автор прежде всего показал жизнь купеческой семьи и на примере Катерины рассказал, как женщина живет в семье мужа. Вспоминая свое детство и юность, Катерина говорила: «Я жила, ни о чем не печалилась, как птица в дикой природе.Мама не забирала в меня ни души, наряжала меня как куклу, не заставляла работать, то, что я хотел делать, было то, что я делал ». А после Островского показывает, как вольная птица падает в железную клетку, в дом Кабановой, где ей по несчастью жены мужа отрезало крылья. Все, что приносило радость, исчезло из ее жизни, и пришли бесконечные упреки и увещевания, безвольный муж, боявшийся матери, и постоянные нытья свекрови.

С мужем Катерине не повезло.Он был легкомыслен и незауряден, не проявлял должного уважения к жене и не пытался ей ничем помочь. Возможно, он любил ее, но не той верной любовью, которой не могло быть в его душе из-за стремления к свободе от семейных уз.

Ее отношения со свекровью очень напряженные. У них постоянно разгораются конфликты, они не находят общего языка. Кабан всегда в чем-то упрекает и позорит невестку. Даже когда Марфа Игнатьевна заставляет Катерину завывать и падать к ее ногам, провожая мужа, чувствуется, как Катерина страдает.

А Катерина не хочет мириться с такой жизнью. Здесь разгорается внутренний конфликт девушки. Муки Катерины особенно велики тем, что у нее нет той свободы, которую она так ценит, и нет любви, о которой она вздыхала. И при встрече с Борисом сдается любви, хотя он не стоил ее души и духовности. И в отсутствие мужа она поддается этому чувству. Но есть что-то, что мешает ей выражать чувства и поступки — религия, вера в наказание божье.Часто упоминает грехи, боится их. Религия действует для нее как долг и закон. Идя навстречу любви и одновременно считая это запретным, Катерина сталкивается с внутренним противостоянием, которое не может уравновеситься.

Но Катерина должна бороться не только с этим дисбалансом, но и со скалой, которую Островский представил в спектакле в виде грозы. Впервые гроза над городом разразилась в первом акте, как предвестие трагедии и выражение смущенной души героини.Катерина рассказала Варваре о том, что творится в ее сердце, и произнесла заветные слова: «Я скоро умру». Затем четвертый акт начинается словами: «Дождь капает, как бы ни собиралась гроза». Мотив грозы приобретает смысл встречи разума с «темным царством». Катерина терзается, но слышны раскаты грома, связанные с душевным состоянием Катерины в момент, когда она снимает тяжелую ношу. Гроза, девичье пророчество, картина Страшного суда в галерее — все сводит ее с ума, и Катерина признается в своем грехе мужу.

Она совершает честное и искреннее раскаяние, но и здесь остается верной свободе. Никакого примирения с окружающими и внутреннего покоя быть не могло, что привело к трагической гибели. И тема его неизбежности пронизывала весь спектакль. Слова о том, что она умрет, песня Кудряша о смерти жены, сумасшедшей даме, пророчащей ее смерть. И даже когда она встретила Бориса, она назвала его разрушителем и молилась, чтобы «он уничтожил ее окончательно». И последний акт подводит нас к берегу Волги, замыкая круг этих происшествий.Так раскрывается трагический конфликт спектакля, заключающийся не только в столкновении Катерины со свекровью и мужем, но и с самой собой.

(327 слов) Александр Островский был отцом-основателем русского драматического театра … Ему, как никому, удалось изобразить конфликт, разрывающий реальную жизнь по разные стороны баррикад, поэтому его пьесы всегда трогают живое. Драма «Гроза» — одно из таких удивительных произведений, в котором отражены противоречия, затрагивающие сегодня все общество.

Островский противопоставил бескомпромиссную в своих устремлениях отважную героиню инертной, окаменевшей представительнице старшего поколения. В масштабах одной семьи были принципиально разные женщины: Катерина олицетворяла развитие и господство естественного чувства, Кабаниха — верность традициям и всепобеждающий рационализм. Драма столкновения этих двух миров придумана не автором. Он использовал жизненный материал и запечатлел судьбы настоящих жителей Замоскворечья.Неслучайно главными антагонистами являются женщины, это добавляет сюжету дополнительной остроты и, опять же, погружает читателя в реальность. Ссоры и склоки невесток и свекрови находят отклик в душе каждого семьянина. Однако в спектакле героиня — лишь плоть и кровь двух мировоззрений, которые до сих пор лежат в основе конфликта между отцами и детьми.

Если возрастные и семейные противоречия героинь понятны и естественны, то их социальное противостояние гораздо глубже.Кабаниха — представитель старых патриархальных купцов с их предрассудками, невежеством и мещанскими условностями. Ее мир основан на вековых традициях, хитрости и расчете. Ее мораль — фанатизм. Это собирательный образ провинциальной купчихи — представителя класса, который постепенно вытеснил менее сплоченную и более расточительную аристократию. Пока аристократия стремилась к полету с высоты птичьего полета (растрачивая наследственное богатство, но не знала, как заработать новое), предприниматели копили и укреплялись, становясь новой финансовой элитой, которой не хватало одного — авторитета.Они приобрели его через мезальянс: они покупали почести дворян, когда женились. Тихон сделал то же самое. Однако Катерина не смогла интегрироваться в социальную реальность Калинова, и это вполне ожидаемо: ее происхождение восстало. Она увидела мир, основанный на идеалах, настоящую семейную жизнь в грубом и невежественном окружении, разочаровала искушенную дворянку, привыкшую к изысканности и изяществу во всем, что ее окружало. По ее образу дворянство восстало против купцов, которые не хотели уступать свои позиции богатым, а ограниченным и чопорным ханжам, которые тянули страну назад.

Таким образом, многогранный конфликт в драме Островского «Гроза» затрагивает широкий круг социальных проблем, которые до сих пор не решены.

Интересно? Держи это у себя на стене!

Гроза в темном королевстве. Катерина — свет в темном царстве твира. Твирь на тему Катерины

Из пера известного драматурга XIX века Александра Николаевича Островского был безлих п’с, в котором проходила купеческая свадьба. В основном цейт населения властолюбивых, неразумных людей, в форме деспотизма, которые, в первую очередь, страдают от ближнего и дальнего зарубежья.В 1859 году критик Николай Александрович Добролюбов, распри Островского, написал статью «Темное царство», в которой заявил, что человеческая доброта и незнание являются основным живым средним классом для темного света. Але обовьязково незабаром пришло разгромить часы. Добролюбов запитує: «Кто зуміє бросит свет в снисходительную тьму темного царства?»

Писа стала художественной иллюстрацией тезиса Добролюбова о «темном царстве». В своем новом творении Островский рассматривает проблему воспитания людей купеческим образом жизни.Кстати, место Калинова символизирует всю Россию. В мире есть невежество, жадность, грубость, а также деспотизм, который является источником общего характера между богатыми и молодыми, старшими и молодыми, сильными и слабыми.

Есть много молодых персонажей, большинство из них либо типичные представители «темного царства», либо люди, которые видят в них мир и мир. Эль в центре Катерина превратилась в п’ус, как она может видеть по другим персонажам.Не даром Добролюбов в своем новом статусе призвал її «изменить свет в темном царстве». Всю жизнь Катерина прожила счастьем. В своих спогадах они не хотели любить жить жизнью в отцовском доме; Религиозные книги, обряды, а также поход в храм пробудили их на самом деле, так как они привели их в небо, в царство небесной жизни. Вся жизнь дьявола жива и характер хулигана замкнут в затхлом и удушающем свете купеческого нищего, де царувал — деспотичная Кабаниха.Катерина тоже чужая жизнь и омерзительна, понимаешь, тебе не хватало ее рук и ног. До тех пор, пока чоловик Тихон, за которого папа его видел, не чувствовал в ней никаких сантиментов. Я не заслуживаю вина в глазах Катерины, потому что волю к взрослению приказывает беспокойная мать. Аллею Оси Счастья и Биду победил самый новый в мире человек — Борис, который со своими интеллектуальными, столичными персонажами оказывается грубыми и невежественными жителями Калинова в стороне. Эль за культурные манеры безвольного, его душа духовна, и Борис, похоже, не находится в состоянии конфронтации с «темным царством» и не ведет его с собой.

Катерина, навпаки, готова сражаться за свое праведное «Я», и если особенность будет втоптана в выводок всего мира, она будет готова сражаться за того, кто ее потерял — за свою любовь. Эль на всем месте, чтобы подавиться корнями, походить на развалину души. Зраюї і Борис. Я потеряла одну голову героини и не заблудилась, так как наложила руки на себя. «Темное царство» победило, и жизнь Катерини растратил «обмен светом». Невозможно загнать в человека жизнь жизни.К этому вы будете привязаны знанием.

». На почтовом ящике Добролюбов пишут о тех, кто« Островский Володя Глыбокий розуміння Российского життя ». Проанализируем статистику о других критиках Островского, напишем о тех, в которых у них есть «прямой взгляд на выступления».

Затем Добролюбов поправил «Грозу» драматическими канонами: «Сюжет драмы не безошибочен, но борг борется с пристрастиями, а борг — с ничем не примечательным наследием преодоления пристрастий для счастливых, если борг подавлен. «.Точно так же и в драме maє buti, adnist deiya, and itâ € ™ s guilty buty написано на высоком литературном языке. «Гроза» в то же время «не устраивает naysuttєvishoyu metidrami — вселить повагу в моральное послушание и показать грызущее наследство пристрастия». Катерина, рьяная женщина, нам в драме кажется, что не выдерживает мрачный свет, а находит мученицу. Вроде такая добрая, страдания такие жалкие, все вокруг так грязно, что ты просветишься против гнилых и с таким рангом в человеке докажешь порок.Опять же, драма не имеет наивысшего приоритета. Все действие наигранно и, как правило, наполнено сценами и людьми, совершенно неуместными. Нарешты і я имею в виду, так сказать, молодых людей, опрокидывающих всякое терпение нечестивых людей. «

Канонический процесс Добролюбова должен быть проведен для того, чтобы показать, как мы готовим заявления о виновных в новом шоу, но нет реальной причины». Подумайте о маленькой женщине, которая как бы ударила женщину с украшенной женщиной, и начал резонировать с восхищением, почему у нее нет такого лагеря, как Венера Милокойя? Правда не в диалектических тонкостях, а в живой правде того, говорите об этом.Невозможно сказать, почему люди злились на свою природу, и нельзя принимать для литературных произведений Принципы о том, что, например, порок приведет к торжеству, а гарнир будет наказан. «

» Литературный доси надана була не является большой ролью во всей России людей естественным початкам », — писал Добролюбов, следуя уму Шекспира, как« наложивший массу свидетельств людей на осколок тарабарщины, на какой-то другой. Вещи ».Дал автору подходить к самым мелким критическим статьям о« Грози », зокрем, Аполлоне Григорьеве, якы струджух, главная заслуга Островского — в его« национальности ».«Но почему это люди из народа, я не буду объяснять это Григору, и ответ пришел к нам довольно забавным образом».

Потен Добролюбов приедет до назначения Островского в целом як «п’ус життя»: «Мы хотели бы рассказать вам, какой новый дом на первом плане ищите в оторванной жизненной ситуации. . Победа — это не наказание за зло и не за жертву. Послушайте, вы знаете, что лагерь над ними пануну, и вы называете это только потому, что вонь не показывает достаточно энергии, чтобы вы могли покинуть лагерь.В первую очередь, мне не нужно заботиться о бесполезных и занимать личностей Островского, поскольку они не принимают непосредственного участия во вторжении. С нашей точки зрения и индивидуальный стиль, и потребность в пуси, вроде и голова: смрад показывает нам ту ситуацию, в которой видна сцена, роспись лагеря, которая является признаком злобы головы. символы’.

В «Grozi» особенно очевидна потребность в «ненужных» символах (другие строчные и нечетные символы).Добролюбов анализирует реплики Феклуши, Глаши, Дикого, Кудряша, Кулигина тошо. Автор анализа внутреннего лагеря героев «темного царства»: «Все кажется неспокойным, недобрым. Крим, который не спал, virosla insha жизнь с такими же началами, и если вы не видите этого, это нехорошо видеть это, но это не помогло темным зверям тиранов. Я Кабанова буду серьезно переживать за проживавших с ними стариков отряда. Вона, передавая тонкость, приготовься понять смысл, в целом видишь, невозможно дать им кучу свиней и выбросить их, когда они будут готовы к работе.

Пусть автор напишет о тех, кто является «Грозой» «самим ришуше твира Островского; взаимно всякие мелкие тирании принесли им самое важное наследство, и при этом большую часть прочитали и бачили. tsyu p’usu подождать немного, а в «Grozi» было найти его свежим и острым. Tse «shhos» і, на нашу мысль, предысторию p’єsi, значения, которые мы имеем и какие хитрые и близкие конец тирании Давайте смоделируем сам характер Катерини, которая кидается на все, может на нас новая жизнь, Яка увидит нас в самом конце.

Даля Добролюбова проанализировала образ Катерины, мыслившей «крокодилом вперед во всей нашей литературе»: «Русская жизнь зашла так далеко, что увидела потребность в людях более сильных и энергичных». Образ Катерины есть. «Непривычный к естественной правде и самосвидетельству тому, кто красивее умереть, а не к жизни во время тихих засад, что отвратительно для всех. Сила полярности лежит в основе целостности и гармонии полярности. Несмотря на все сокровища и без того неослабевающей мелкой тирании, в клетке Катерини виваются, пытаясь обрести новую жизнь, желая умереть в кучу каши.Какая смерть? Все равно — на живое и живое наплевать, как на небольшую часть в семье Кабановых ».

Автор лекции выделяет мотивы вчинки Катерини: «У Катерины нет буйного темперамента, она недовольна, любящая руинувати. Наупаки, этот персонаж будет иметь большое значение, любящий, идеальный. Ось чего будет по-своему облагорожена. Почувствовав любовь к людям, в юной жизни появилась потребность людей из низшего естественного ранга.«Але це не будет Тихоном Кабановым, которого« даже забивают, чтобы увидеть характер смайлика Катерини »:« Я тебя не пойму, Катя, — говори вин ий, — тогда и слова не поймешь, дон ». Не ласкай, но потом так лиизешь себя. «Это так злобно зипсовани природы, чтобы судить о природе сильной и подвижои. «

Добролюбов придет перед выходными, так как в образе Екатерины Островский проявила прекрасную народную идею:« В последних произведениях нашей литературы сильный персонаж похож на фонтаны, падающие от стороннего механизма.Катерина ж як — великая рика: дно, гарне — там тихо течет, камни великих проектов — через них перепрыгиваешь, сбриваешь — каскад, заваливаешь — с дороги и пробираешься посреди миссия. Чи — это не тот, кто хочет пошуметь или рассердиться на перекрестке, а просто тот, кто нужен для видимости природных ресурсов — для того, чтобы время от времени отвлекаться. «

Analizuyuchi dei Katerini, автор пишет о тех, кто ценит поток Катерини и Бориса как самое красивое решение.Катерина готова пойти по-крупному, но вот еще одна проблема — материал Бориса от его дяди Дикого. «Мы сказали немного о Тихоне; Борис — то же, по сути, только иллюминация. «

В кінці п’єси» мы рады бачити освобождённой Катерини — я хочу через смерть, если это невозможно для инакше. Жить в «тёмном царстве» смерти. Тихон, кидайся на труп дружина, уйди с дороги, кричи нестабильно: «Молодец, Катя! И меня так мучает моя жизнь! »- придумал такой финал сильнее и правдивее.Слова Тихона змушуют взгляд, думают не о любовных интригах, а обо всей жизни, если живем, то умрем ».

В конце очереди Добролюбова прочтите статистику: «Как знают наши читатели, как русская жизнь и русская власть побеждают художника в« Грозах »справа, и насколько важно, что закон важен и литературные суждения «.

Главная героиня пьюси А.Н. Островского «» є. Критики доводят этот образ до самых сильных и сильных женских персонажей того времени.см. литературу Я называю Катерину вундеркиндом света в «темном царстве». Почему так? Такие божества не похожи на других обитателей Калиновчины, они недостаточно взрослые по-своему к свободе, в своей духовной чистоте и в своих высших чувствах любви.

Знай героиню, mi rozumієmo, ты не добьешься мрийливой природы. Мы часто говорим о том, какая она красивая, добрая птица или метель, и пурхати от дерева к дереву, от билета к билету.Зворушу читает послание Катерини о свободе, о жизни в родном доме. Вона не знала праведника, провела великий час в любимом саду, милостиво цитатами и рада более красивой жизни … Вона обратилась ко Всевышнему и неуклонно возносила молитвы к небу.

Повеселитесь в свете «темного королевства», отправив своего заместителя, дьявол явился, тупой к черту. Катерина постоянно была свидетельницей драйва, и она не похожа на последних жертв Садиби Кабанова и всего места.

По мере развития сюжета мы опекаем тим, так как в душе такой чистой и невинной женщины возникнет много любви и почтительнее. Vona rozumіє, щоїї внутреннее изменение света. Не будет таким особенным, ведь можно пойти против религиозного порога и унаследовать волю ее сердца. Катерина видит сердечную любовь к Борису и видит его сполна. Вон зражу его чоловів Тихон и сам вікликі нів Кабаниха и рести оточення. Душевный грех и испепеление тех, кто хочет перестать хотеть не терять свой образ жизни — я покончу с собой жизнь самоубийством.Головна героиня Гвинея. Але своей виноградной лозой не нанесет ложного удара свету «темного царства», свету жорстокоста, лицемерия, черствости, ненависти и злобы.

Осью образа Катерины можно назвать истинное сияние света в этом напряженном темпераменте и мрачной пустыне человеческих душ.

А. Н. Островский, много написавший о купце. Вонь правдивости и яскрави, как Добролюбов называл их «песами жизни». Жизнь купца описана в цихах жизни купца как свет призрачной, тихой печали, тусклый, низкий свет, свет темницы, мертвый ход.А если есть глухой, глухой наркотик, то глава мира уже со своим народом. Критик Н. А. Добролюбов назвал свою статью, посвященную избранию поэтов Островского, «Темным царством». Победа в мысли о том мелком произволе купца, которого смущает только нехватка и послушание. Если нет знаний, то в людях невозможно узнать жизнь жертвы. Я не смогу этого сделать.
«Кто такой зум, чтобы пролить свет в снисходительную тьму темного царства?» — молил Добролюбов.Новый рассказ драматурга «Гроза» послужил путеводителем по пищевой цепочке.
Написано в 1860 году, оно было написано в 1860 году, со своим собственным духом, и своим названием символизировало процесс обновления подвески, так как из-за своего высокого качества он был напуган. І в n’єsі гроза не только проявление природы, но th yaskraviy образ внутренней борьбы, Она упокоилась в темной жизни.
У пси багато диких осіб … Але глава из них Катерина. Образ женщины в целом не только самый распространенный, но и очень быстро просматривается на всех фотографиях.Недаром критик назвал її «обменяем свет в темное царство». Почему Катерина так заметна среди жителей этого королевства?
Там много тупых людей! Ни тиранов, ни таких жертв. Здесь можно обмануть, как Варвара, но жить по правде и совести, если в душе не шалить, невозможно.
Если Катерина хотела пойти в купеческую семью, она «жила дома, но не горевала по этому поводу, как птица на свободе». Только после того, как она изменилась, природа предалась урагану мелкого произвола своего тестя.
У будки Катерины было много паломников и молящихся, которые были потрясены (вся обстановка в будке) сделалась еще более религиозной, широко распространенной в заповедях церкви. Неудивительно, что Борис не полюбил Бориса моей любви, это тяжкий грех. Эль Катерина в религии — «поет» (по Мудрости героя Горького). Вона переполняется яскравою явою, вона мрийлива и эмоциями. Услышав развитие истории, на самом деле их не обманешь. Вам часто снились райские сады и птицы, а если вы входили раньше церкви, то бачили ангелов.Навит мова — это музыкально-звуковые, народные поговорки и песни нагаду.
Однако религия, близость к жизни, видимость нездоровой природы природы пробудили в Кэтрин нездоровую чувствительность. На это, до наступления часа угрозы, почувствовав проклятия недоумевающего хозяина, она стала молиться. Если не будешь бить малышек по стенке, ты не нервировал себе нервы и удивлялся Тихону о своей любви к Борису.
Религиозность, чтобы увидеть, как внешний вид такой фигуры, как прагматизм к независимости и правде, жизнерадостность и практичность.Самодур Дикий и навсегда перестроим исконный Кабаных в умах тех людей. С ними семья, из-за отсутствия характера Тихона, лишив только одного из них позволившего им погулять на несколько дней, с Борисом, незатная оценка, я буду любить тебя, Катерина стала особенно очаровательной. Вы не хотите, и вы не можете обмануть и прямо заявить: «Я не умею обманывать; Я ничего не могу себе позволить! » Любовь Борису — все для Катерини: тугая для воли, мир о жизни.В пору любви она вступает в непростую дуэль с «темным царством». Вы не возьмете ваш протест против всей системы, вы не забудете об этом. Але, «темное царство», было таким образом исключено, будь то проявление независимости, независимости, особого достоинства, считайте это смертельным грехом, как восстание против основ тирании панування. То же самое закончится смертью героини: это не просто вопрос его собственного «я», это разводится внутренним свидетельством его «греха».
Я вижу, что изгиб такой женщины — не крик. Ні, моральное преодоление «темного царства» — моральное, которое сковывает свободу, волю, розум. Самоубийство, за вченья церкви непрощенного греха. Але Катерина больше никого не боится. Влюбившись, победивший заявляет Борису: «Если бы я не боялся греха за тебя, я буду бояться человеческого двора». А остальные слова хулиганские: «Друг мой! Радость моя! Прощай!»
Вы можете выправить или зинуватить Катерину для своего развития, призванного к трагическому финалу, или же вы не сможете не быть поражены целостностью природы, горящей свободой, богатством.Смерть потрясена, увидев таких людей, как Тихин, уже в глазах матери избитой дружины.
Значит, вчиноки Катерины будут «страшным злом тиранической силы». Это означает, что в «темном царстве» я могу просветить людей природы, как моя жизнь или смерть, я могу освятить «царство».

«Катерина — свет в царстве тьмы»

А.Н. Островский, автор числовых p’єs, поистине погружен в «sp_vak купеческого нищего».Сам образ другой купеческой половины XIX столицы, названный Добролюбовым в одной из трех статей «темным царством», стал главной темой творчества Островского.

Драма «Гроза» вышла в «Прези» в 1860 году. Сюжет її довести до конца своей простотой. Главная героиня Катерина Кабанова, не знавшая, как видеть в ней чоловик, покохала лудин. К концу дня ее мучают, и она меня тоже не беспокоит, ее будут видеть у ее собственной вчинки в церкви, публично.Невыносимо думать, что это невыносимо, но конец жизни — самоубийство.

Таков холст для творчества, с помощью которого автор открыл перед нами галерею шрифтов. Здесь купцы-тираны (Савель Прокопович Дикой), шановны матери семейств (Марта Гнативна Кабанова), мандаринки-крестные, которые разводят невинные, коричневые дома, темные и непокорные. … Впрочем, при всей многогранности видов на это не важно обращать внимание, но все запахи, подобные би, распадаются на две табори, как это хитроумно можно назвать: «темное королевство» и «жертвы темное царство «.

«Темное царство» строят люди, в руках которых влада находится зоосереджена, то есть те, которые могут вливаться в огромный манекен в городе Калинов. В первую очередь, Марта Хнативна Кабанова, которая есть в мире, вважают, вважают острые гарниры и бережно относятся к традициям. Кабановой и правда сохранить традицию, постепенно выводить холод, как «их в старину грабили», убирать справа сваху, увидев мужчину или прогулявшись до церкви. Кабанова — непримиримый враг всего нового: угроза усталой речи бьется по-новому; … Кабанова вважает, что мужчина виновен в том, что живет в страхе перед Богом, а женщина виновата в страхе перед мужчиной.

Будинок Кабанов — глава моления моли и мандарина, потому что здесь они узнают «милости» и естественность тех, кто, кажется, хочет их увидеть — крики о земле, чтобы люди жили с ними. собачьи головы, о «божественных» людях в великих мирах при виде паровоза и сами по себе получаем свет. «Фанат, — говорить о Кабанове Кулигине, — злой человек, но домохозяйки кричали… «Вся семья живет в страхе перед ней. Тихон, абсолютно обожаемый матерью, живет только простодушными бажанами — вирватися, ну и нехорошо, из дома и гулять. Домашняя обстановка тяжелая. угнетать його, а также добротой дружины и любовью, но нельзя прямо этот дом приручить, если хочешь иметь возможность его видеть. Сестра Тихона, Варвара, тоже видела все невзгоды на себе. Однако, по мнению Тихона, Володя обладает сильным характером и сильным духом, не обращайте внимания на то, чтобы мать не осуждала ее.

Глава семьи, представленной в драме — Савель Прокопович Дико. По видмину из Кабанихи, как считаться со своим мелочным произволом с лицемерным миркуванным о добре дикой природы, мы возьмем дикие для себя. Знай себя, как тебя будут завлекать, для кого это предпочтительнее — сусидив, працивников, члены его семьи; не платить роботам приличные гроши («Я знаю, мне нужно платить, но я не могу все делать в одиночку …»), и я не хочу влезать в это, навпаки, не без лживой гордости , заявляет, что дело не в авторских правах, хранится меньше тысячи «.Дикий из его племянников — Борис и его сестра, которые, следуя заповеди отцов, отвергают свой упадок от Дикой природы в этом випаде, «как будто это будет от них проклятие». Все есть на свете, и сам Борис, это замечательный ум, что ты не снимаешь зловоние с сестры, не хочешь рассказывать Дикому, ни одного племянника с ним не было бы. Более того, дико говорить прямо, а не уйти с рук, потому что это как новое «дитя власти є».

Тиран «править балом» в городе Калинове.Однако во всей провинции есть не только представители самого «темного царства», но и ни в коей мере мира ваших «жертв». Жодень тихий, чтобы сбиться с толку от грубости и свавил, чтобы не попасться на открытый протест. Тихон прагматичен всеми силами жизни вокруг дома; Борис, красиво задумчиво, мы не убираем ни одного заката, все равно не захлебываемся разворив с дядей и продовжу «поиграть на поток». Победа не может отнять у него любви, лишить его нарікє: «Эх, якби — сила!» — если не протестуешь, «направо» отправишь в Сибирь.Сестра Тихона Варвара будет захлестнута протестом, однако жизненная философия не очень видна из философии представителей «темного царства» — хочешь роби, «все так плохо сшито». Затем Вона берет ключ от садовой хвиртки у своей матери, идет в домик и вместе с ней выпивает Катерину. Зрештою Варвара сразу пошла в дом от Кудряшова, и просто так, не просто пошла на место Калинова. Так что как можно скорее прагматизм Тихона проник в шинок, безглюдо.

Навит Кулигин, совершенно независимый человек, она прошла перед Диком, важаючи, ибо самые прекрасные вещи за него не цепляются. Мрий Кулигина о красивой жизни и утопии технического прогресса. Його фантазии vistachaє только для тех, кто пытается получить гром для блага благословения или создать сонный год на площади. Win iz zhopolennyam mriє., Scho b win zrobiv, yakbi mav milion, не бей белку, просто миллион заработка, а пойдем за гроши в дикую природу.

Представители «темного царства» не только умеют заботиться о своих интересах, но даже лучше могут постоять за себя. Ледве пьяний Дикой намагатся вилаяти и Кабаниха, вроде того ого миттью «поставить на место», и только бушував сусид, сразу же переключиться на доброжелательный тон.

В таком ранге Катерина, которая была настолько больна, что могла любить только еще более сильную и чуткую натуру, предстала в самосознании. Ничто не умеет очищать — ни чоловик, ни кохан людин, ни горожане, ни спивчуваючи (Кулигин).Варвара продвигала Катерину не к турбулентности, а к жизни, как раньше: облажаться в доме и заодно пойти к черту за людей коханы. Однако для Катерины это неприемлемо, потому что это вопрос разума, что если я потеряю свою душу, я буду постепенно втягивать душевное состояние и недоброжелательно любить. Чтобы допустить немалую болтовню с лицемерием Кабанихи, Катерина в своем «хихиканье» призывает только к себе, а не к Борису одним словом, чтобы не испортить никакого зусила, лишь бы о помощи.

Смерть Катерини вначале естественна — для нее нет пути. Нельзя спокойно прийти к тем, кто отстаивает принцип «темного царства», кстати, потому что это означало, что так будет удобнее для мира, вирвати от души, все чисто, светло; Але Вона тоже не может примириться с лагерем пидлеглим, приходить к «жертвам темного царства» — жить по принципу «аби все шито так критично було» и шукати ломаются по бокам.Вина Катерини — это не ошибка перед конкретным человеком или группой людей, вина перед самой собой, перед своей душой перед теми, кто догнал эту чушь. Разумно, Катерина не виновата никого, протестующих против разума и тех, кто не может жить в «темном царстве», не теряясь в душе. Мне такая жизнь не нужна, мне не будет до того, чтобы она была разлучена с ней — это самое то, что сказать Кулигиной Кабановой над праздным телом Катерини: «Тило, а теперь твоя душа не твоя, теперь раньше судья, который милосерден к вам! »

Таким образом, протест Катерини — это протест против лицемерия и лицемерной морали отстранения, против бессмыслицы и пошлости человеческих отношений.Протест Катерини не является подавляющим, потому что голос самодостаточен и недостаточно силен, но он не может донести разум до сути. Протест явился самоуправляемым, ale vin buv и є свидетельством выбора особенности, которая не желает мириться с законами, но навязана приостановкой, святой моралью и сиреной человека с привидениями.

Список литературы

Для подготовки данного робота-хулигана vikoristani материалы с сайта http: // www.bobych.spb.ru/

А. Островский и его «Без приданого». Краткое содержание знаменитой пьесы

Одно из ярких произведений русской литературы было высоко оценено критиками и публикой на момент своего появления. Пьеса «Приданое», краткое содержание которой известно каждому школьнику, была написана в 1878 году. Часто этот шедевр сравнивают с другой драмой, также принадлежащей перу Александра Островского, — «Гроза». В этих двух работах действительно много общего: интересный сюжет, накал чувств, словесное мастерство.И оба они чудесно точно передают дух той эпохи, настроение людей и окружающей среды.

Резюме. «Приданое» — пьеса, вышедшая в то время, когда Россия переживала реформы. Он отражает реалии буржуазного класса и судьбу маленького человека, пойманного в ловушку ложных ценностей. Видимо, для того, чтобы удержать от ошибочных решений общество и написал свою драму Островский. «Без приданого» — краткое содержание жизни страны, где молодежь ищет богатства и легких путей.Это воплощение падения нравов в погоне за своим тщеславием. Это картинка, которая показывает, что даже достигнув мнимого «желаемого», вы не будете счастливы. Ведь смысл жизни совсем другой. Острые проблемы дополнены уникальным художественным словом. Битва духовного и материального ломает незрелого человека. Трагедия судьбы Ларисы в том, что она не верила в себя, не боролась за свою мечту, а оставалась с течением. Тогда судьба сделала за нее свой выбор.

Драма «Приданое», краткое содержание пьесы позволяет понять это, актуальна и в наши дни.

Действие происходит в вымышленном провинциальном городке конца девятнадцатого века. В Бряхимове, который стоит на берегу величественной реки Волги, живет вдова с тремя дочерьми. Основная цель ее жизни — выйти замуж за детей. Поэтому Харита Игнатьевна приглашает гостей в свой дом, несмотря на отсутствие средств. Двух старших дочерей ей все же удалось пристроить, но осталась еще одна — Лариса.И хотя рядом крутятся бездомная девочка и мальчики, никто не спешит брать ее в жены. Сама девушка полюбила богатого судовладельца Паратова. И когда все надеются на свадьбу, он вдруг, не говоря ни слова, спешит прочь. Поиски ее мужа продолжаются.

С разбитым сердцем Лариса соглашается выйти замуж за влюбленного в нее Карандышева, но накануне свадьбы возлюбленный возвращается. Девушка идет с ним к его пароходу, ночует с ним. Но утром Паратов признается, что вынужден жениться на богатой невесте, чтобы спасти свое состояние.Друзья Паратова (Кноров и Вожеватов), входившие в число поклонников Ларисы, спаивают ее жениха и сами разыгрывают это в жребии. Опальная девушка ничего не говорит о предложении стать опекуном Кнурова. Между тем, протрезвев, Карандышев догоняет лодку на лодке и снова предлагает ей руку и сердце. Но Лариса отказывается и соглашается быть «дорогой вещью». Обманутый жених в отчаянии стреляет в девушку. Перед смертью она благодарит убийцу за этот выстрел.

«Приданое», краткое содержание которого описано выше, ознаменовало рождение нового театра в России, новое развитие культуры. Сложно передать в нескольких строках ту бурю эмоций, которую доставляет это произведение. Судьба человека тесно связана с реалиями эпохи. Героиня обречена на гибель, красивая девушка, богатая духовно и морально, но — без приданого. Аннотация может только передать суть, сюжет, но не может быть перенесена в атмосферу, тщательно созданную автором.p >>

Рассказ о Троопской грозе. История создания «грозового» острова

.

Пироги «Гроза» были написаны Островским летом и осенью 1859 года, в том же году поставлены в театрах Москвы и Санкт-Петербурга, напечатаны в 1860 году. Успех пьесы и спектаклей был столь велик. Замечательно, что драматург был удостоен Уваровской премии (высшая награда за драматическое произведение).

Сцена создана по впечатлениям от литературной экспедиции по Волге 1856–1857 гг.Для изучения быта и нравственности волжских поселений. Сюжет взят из жизни. Не секрет, что многие волжские города оспаривали право на то, что действие спектакля происходило в их городе (Домострой, Саморам, грубость и унижение царили во многих городах России того времени).

Это период общественного подъема, когда ряды крепостного права пошатнулись. Название «Гроза» — это не просто величественное явление природы, а социальный шок. . Гроза становится фоном, на котором разворачивается заключительный этап спектакля.Разразившаяся гроза пугает всех страхом возмездия за грехи.

Буря … Особенность этого образа в том, что, символически выражая основную идею спектакля, он одновременно непосредственно участвует в действиях драмы как вполне реального явления природы, определяет ( во многом) действия героини.

Гроза над Калиновым началась с места событий. Она вызвала смятение в душе Катерины.

В действии IV больше не убирается мотив грозы.(«Дождь рисует, как бы гроза собралась? ..»; «Грозы нас пошлют в наказание, чтобы мы чувствовали …»; «Гроза убьет! Это не гроза, а благодать … «;» что эта гроза не пройдет в подарок … «)

Гроза — естественная сила природы, ужасная и не до конца изученная.

Гроза — это «грозовое состояние общества», гроза в душах жителей города Калинова.

Гроза — угроза уходящему, но еще и сильному миру Кабанов и диких.

Гроза — это благо новостей о новых силах, призванных освободить Общество от Деспотии.

Для Кулигиной гроза — благодать Божия. Для диких и кабани — Кара Небесная, для ФЕКЛОШ — Илья, пророк катится по небу, для Катерины — Возмездие за грехи. Но ведь сама героиня, ее последний шаг, от которого тупил мир Калиновского, тоже гроза.

Гроза на игровом острове, как и в природе, сочетает в себе разрушительную и созидательную силу.

Драма отразила подъем общественного движения, настроения, в которых жили передовые люди эпохи 50-60-х годов.

«Гроза» была разрешена драматической цензурой к представлению 1859 г. и напечатана в январе 1860 г. по просьбе друзей Центрального Совета Островского, И. Нордстрема, который поддерживал драматурга, представил «Грозу» как не социальную пьесу. обвинительный, сатирический и любящий домочадец Ни не упоминание в своем репортаже ни о дикой природе, ни о Кулигине, ни о фекушеве.

В общей формулировке основную тему «грозы» можно определить как столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между инвалидами и скалами, между стремлением людей к свободному проявлению своих прав человека, духовными потребностями и преобладающими в предглавных российских общественных и семейно-бытовых заказах.

Тема «Гроза» органично связана с ее конфликтами. Конфликт, составляющий основу сюжета драмы, — это конфликт между старыми социально-бытовыми принципами и новыми, прогрессивными стремлениями к равенству, к свободе человеческой личности.Главный конфликт Катерины и Бориса с окружающей их средой — объединяет все остальные. Кулинин конфликтует с диким и ребрами, кудряш с диким, Борис с диким, варвары с ребрами, тахоне с ребрами присоединяются к нему. Спектакль — правдивое отражение общественных отношений, интересов и борьбы своего времени.

Общая тема «грозы» влечет за собой и ряд частных тем :

а) рассказы Кулигина, реплики Кудряша и Бориса, действия Вильда и Кабани Островского дает подробное описание материального и правового статуса всех секций Общества Эпохи;

в) Рисуя жизнь, интересы, увлечения и переживания существующих личностей «Грозы», автор с разных сторон воспроизводит общественные и семейно-бытовые хозяйства купцов и мещан.Тем самым освещаются проблемы социальных и семейно-бытовых отношений. Положение женщины в сетке и торговой среде ярко очерчено;

г) отображается жизненный фон и проблемы того времени. Герои рассказывают о важных для своей поры публичных событиях: о возникновении первых железных дорог, об эпидемиях холеры, о развитии торгово-промышленной деятельности в Москве и т. Д .;

д) Наряду с социально-экономическими и бытовыми условиями автора мастера рисовали и окружающую природу, иное отношение к своим актерам.

Итак, по словам Гончарова, в «грозе» «была широкая картина национальной жизни и нравственности». В нем представлена ​​предгородская Россия и ее социально-экономический, культурно-нравственный, семейно-бытовой облик.

Игровая композиция

В игре 5 действий: I Действие — Загука, II-III — Развитие действия, IV — Кульминация, V — Рассечение.

Экспозиция — Картины волжского простона и духоты Калиновской морали (ум.Я, ял. 1-4).

Вазка — У тещи рассол, Катерина с достоинством и мирно ответственно: «Ты про меня говоришь, мама, зря говоришь. Что в людях, что без людей я в полном одиночестве я ничего не доказываю ». Первое столкновение (ум. I, yawl. 5).

Далее идет конфликт развития Между героями, на природе, гроза собирается дважды (ум. I, yawl 9). Катерину узнает Варвар, любивший Бориса — и пророчество старушки, далекий удар грома; конец d.IV. Грозовое облако ползет, как живая полуразмерная старуха угрожает Катерине смертью в Омте и аду, а Катерина признается в грехе (первая кульминация) , падает без чувств. Но на город ни разу не обрушилась гроза, только докризисное напряжение.

Вторая кульминация — Катерина произносит последний монолог, когда прощается с жизнью, которая и без того невыносима, но с любовью: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» (В, Явл. 4).

Перекресток — Самоубийца Катерина, шок жителей города, Тихон, который, будучи жив, завидует умершей жене: Доброго времени суток, Катя! И мне нужно было жить да мучить! .. «(В, Явл. 7).

2 августа 2010 г.

Драму Островского «Гроза» И. С. Тургенев охарактеризовал как «удивительный, величайший русский могучий … талант». Действительно, и художественные достоинства «Грозы», и ее идейное содержание дают право считать эту драму самым прекрасным произведением Островского. «Гроза» была написана в 1859 году, в том же году поставлена ​​в театрах Москвы и Петербурга, с 1860 года появилась в печати. Появление спектакля на сцене и в печати совпало с самым острым ансамблем в истории 60-х годов.Это был период, когда российское общество жило в напряженном ожидании реформ, когда многочисленные волнения крестьянской массы стали выливаться в грозные бунты, когда Чернышевский призывал народ «на топор». В стране, по определению В. И. Белинского, четко обозначилась революционная ситуация.

Возрождение и подчинение общественной мысли в этот поворотный момент русской жизни нашли свое выражение в обилии необходимой литературы. Естественно, что общественная борьба должна была найти свое отражение и в художественном.

Особое внимание русских писателей 50-60-х гг. Привлекали три темы: крепостное право, появление на арене общественной жизни новой силы — разлагаемой интеллигенции и положение женщины в стране.

Но в числе номинированных по жизни был другой, требующий срочного освещения. Это тирания самозанятости, денег и старомодного авторитета в купеческой жизни, тирания, в результате переворота которой не только члены купеческих семей, особенно женщины, но и рабочие из бедных слоев населения, зависимые от прихотей окружающих. самомассы.Задача индукции экономической и духовной тирании «Темного царства» и поставлена ​​Островскому в драме «Гроза».

Для разборчивости «Темного царства» Островский говорил с «грозами» («Свой народ найдет» и др.). Однако теперь, под влиянием новой социальной ситуации, он ставит холод все шире и глубже. Он не только осуждает «Темных царей», но и показывает, как в глубине души это протест против многовековых традиций и как старомодное вступление начинает рушиться под давлением жизненных требований.Протест против окружающих ипотек жизни выражается прежде всего в самоубийстве. «Лучше не жить, чем так жить!» — Вот что означало самоубийство Катерины. Приговор публичного быта, выраженный в столь трагической форме, русским до появления драмы «Гроза» еще не был известен.

Трагический конфликт живого смысла Катерины и мертвого образа жизни — основная сюжетная линия спектакля. Но, как правильно Добролюбцы, зрители и читатели спектакля думают «не о любовных интригах, а обо всей жизни».«Это означает, что обвинительный пафос« грозы »распространяется на самые разные стороны русской жизни, затрагивая ее основы. Он звучит в той или иной форме в речах Кудряша, Варвары и даже безответного Тихона (в финале спектакля). «Злодей ты! Монстры! Эх, сила каба! — восклицает Борис. Это предвидение крушения старых форм жизни. Думы «Темного царства» начинают осознавать даже Кабаниху, эту могущественную палату Домостроевского уклада. «Приближается конец», — мрачно объявляет она.

Итак, в драме «Гроза» это остров, приговоренный к «Темному королевству» и, следовательно, здание, которое я полностью поддерживал «Темное королевство».

Действие драмы «Гроза» происходит в городе Калинов, расположенном на берегу Волги. Крутой, высокий берег реки … Внизу спокойная, широкая Волга, вдали — мирные пласты и поля Поволжья. Это вид на окрестности, открывающийся из Сквера города Калина. «Вид необыкновенный! Душа радуется!» — восклицает один из местных жителей, который уже пятьдесят лет восхищается и всем не позволяет знакомый пейзаж.

На фоне этой умиротворенной, полной красоты и умиротворенности пейзажа безмятежные и даже, казалось бы, жители города Калинова должны были быть защищены. Но спокойствие, которым дышит жизнь Калиновцева, есть только видимое, обманчивое спокойствие. Это даже не спокойствие, а сонный застой, равнодушие ко всем проявлениям красоты, равнодушие ко всему, что выходит за рамки обычных домашних забот и волнений.

Калиновцы живут так закрыто и чуждо общественным интересам жизни, которые характеризовали жизнь глухих провинциальных городков в старые, дореформенные времена.Они живут в полном незнании того, что происходит при белом свете. Только незнакомцы иногда будут сообщать о далеких странах, где «султан Махнут Турецкий» и «Султан Махнут персидский», и будут распространять слухи о Земле, «где все люди находятся с пиздоголовыми головами». Движение их рубящее и непонятное, так как незнакомцы «сами, судя по собственному взгляду, далеко не ушли, а слышали — много слышали». Но высасывание рассказов таких незнакомцев вполне удовлетворило нетребовательных слушателей, и калиновцы, сидя на Завалинке у ворот, крепко заперли калитку и, сбив собак на ночь, ложатся спать.

Незнание и полная душевная застоя характерны для жизни города Калинова. За внешнее спокойствие жизни, суровую, мрачную мораль. «Жестокая мораль, сударь, в нашем городе, жестокая!» — говорит бедняга Кулигин, механик-самоучка, испытавший на себе всю тщетность попыток смягчить нравы своего города и сформировать людей. Описывая Борису Григорьевичу жизнь города и сочувственно указывая на тяжелое положение бедняков, он говорит: «А чем богачи что делают?»… как вы думаете, они заставляют это делать либо Бог, помолитесь? Нет, сэр! И не от воров запирают, а чтобы люди не видели, как они их дома съели да съели, в семье тирании! И что слезы текут за этими запорами, невидимыми и небритыми! «

Островский безжалостно правдиво рисует мрачную жизнь и «жестокую мораль» Калиновского города, и произвол местных масс, и мертвый домостроевский уклад семейной жизни, ведущий подрастающее поколение к погоде и ударам, и операцию беззащитного рабочего. Люды — это и богатство, и сила религиозных суеверий в торговом окружении, и сила религиозных суеверий в торговом, и ненависть столпов «Темного царства» ко всему новому, и вообще тьма и рутина , нависшая над жизнью «Темного королевства».

Нужна шпаргалка? Тогда сохраните — «История создания драмы острова« Гроза ». Литературные произведения!

А. Н. Островский очень современен как по-настоящему талантливый художник. Он никогда не оставлял сложных и больных вопросов общества. Островский — очень чуткий писатель, любящий свою землю, свой народ, свою историю. Его пьесы привлекают поразительной нравственной чистотой, неподдельной человечностью.

Одним из шедевров Островского и всей русской драмы по праву считается пьеса «Гроза».Ведь сам автор оценивает это как творческую удачу. В «Грозе», по словам Гончарова, «картина народного быта и нравов с беспрецедентной художественной полнотой и верностью была встречена с беспрецедентной артистичностью и лояльностью», в этом качестве пьеса была страстным вызовом деспотизму и невежеству. что царила в дореформенной России.

Очень четко и выразительно изображен островной уголок «Темного царства», где в наших глазах набирает обороты противостояние тьмы и невежества с одной стороны, и красоты и гармонии с другой.Хозяева жизни здесь — самостоятельные пути. Они многолюдные люди, тираны в своих семьях и подавляющие любые проявления живой и здоровой человеческой мысли. Уже при первом знакомстве с актерами драмы неизбежность конфликта двух противоборствующих сторон становится очевидной неизбежностью. Потому что и среди приверженцев старых порядков, и среди представителей нового поколения бросаются в глаза как истинные сильные, так и слабые характеры.

Исходя из этого, целью моей работы будет подробное изучение персонажей главных героев драмы А.Н.островский «Гроза».

Драма А. Островского «Гроза» впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года состоялась премьера в Малом театре, а 2 декабря — в Александринском. Драма была напечатана в первом номере очередной библиотеки для чтения библиотеки 1860 года, а в марте того же года он опубликовал отдельное издание.

«Гроза» была написана быстро: началась в июле и закончилась 9 октября 1859 года. И развивалась, созревала в уме и воображении художника, видимо, долгие годы…

Какое таинство создания художественного образа? Когда вы думаете о «грозах», я вспоминаю многое из того, что могло послужить толчком для написания драмы. Во-первых, сам писатель, открывший для себя новое, неслыханное в русской жизни. В спектакле говорится, что действие происходит в городе Калинов на берегу Волги. Условный город Калинов представлял себе настоящие приметы провинциальной жизни и нравов тех городов, которые были хорошо известны Островскому еще на Волжском пути — и Тверь, и фокусы, и Кострома, и Кинешмас.

Но писатель может поразить любую деталь, встречу, даже услышать рассказ, просто слово или возражение, и он выбрал это в своем воображении, он там спрятан и прорастает. Он мог видеть на берегу Волги и разговаривать с каким-то местным торговцем, который слышит чудака в городе, потому что он любит «разговор о разбеге», бороться о местных ингредиентах и ​​т. Д., А будущие лица и персонажи могли бы иметь разыскивались в творческом фэнтези Героев «Грозы», которые нам предстоит изучить.

В общей формулировке тематический жезл «Грозы» можно определить как столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между стремлениями угнетенных людей к свободному проявлению своих духовных потребностей. В предгорье доминировали несоответствия, интересы и доминирующие русские и семейные домохозяйства.

Описывая представителей старых традиций и новых течений, Островский глубоко и полно раскрывает сущность жизненных отношений и все воплощение господствующей действительности.По словам Гончарова, в «грозе» «снизилась широкая картина национальной жизни и нравственности».

А. Н. Островский был выдающимся литературным деятелем. Он многое изменил в постановке пьес, а его произведения отличаются реализмом, взглядов которого придерживается писатель. Одно из самых известных его произведений — пирожки «Гроза», анализ которых представлен ниже.

История создания спектакля

Анализ «Грозы» следует начинать с истории его написания, поскольку обстоятельства того времени сыграли важную роль в создании сюжета.Пьеса написана в 1859 году во время путешествия Островского по Волге. Писатель наблюдал и исследовал не только красоты природы и достопримечательности волжских городов.

Не меньше интересовали люди, встретившие его в путешествии. Он изучал их характеры, особенности жизни, историю их жизни. Александр Николаевич делал записи, а затем на их основе и создавал свои произведения.

Но история создания «грозы» на острове имеет разные версии.Очень долго придерживался того мнения, что сюжет для пьесы писатель взял из реальной жизни. В Костроме жила одна девочка, которая, не готовя притеснения свекрови, бросилась в реку.

Исследователи обнаружили множество совпадений. Это произошло в том же году, когда была написана пьеса. Обе девушки были молоды и в очень раннем возрасте вышли замуж. Обоих притесняла свекровь, а у мужей была слабая аккуратность. У Катерины был роман с племянником самого влиятельного человека города и бедной костромской девушкой с почтовым отделением.Неудивительно, что из-за такого количества совпадений долгое время все считали, что сюжет основан на реальных событиях.

Но более детальные исследования опровергли эту теорию. Островский прислал спектакль в октябре в октябре, а через месяц девушка бросила. Следовательно, сюжет не мог быть основан на истории жизни этой костромской семьи. Однако, может быть, благодаря своей наблюдательности Александр Николаевич сумел предсказать этот печальный конец. Но есть пьеса и более романтическая версия.

Кто был прототипом главной героини?

При анализе «грозы» можно уточнить, что было много споров о том, списан ли образ Катерины. Нашлось место личному драматургу. И у Александра Николаевича, и у любви Павловны Косицкой были семьи. И это послужило препятствием для дальнейшего развития их отношений.

Косицкая была театральной актрисой, и многие считают, что она является прообразом образа Катерины в «Грозе» Островского.Позже ее роль сыграет Любовь Павловна. Сама женщина была из Поволжья, и плей-офф драматург написал, что «сон Катерины» записал Косицкий. Любовь Косицкая, как и Катерина, была верующей и очень любила церковь.

Но «гроза» — это не только драма личных отношений, это игра на нарастающем конфликте в обществе. В ту эпоху уже были люди, которые хотели изменить старые порядки, но сосуществующее «домостроевское» общество не хотело им подчиняться.И это противостояние отражено в пьесе Островского.

Действие спектакля происходит в вымышленном волжском городе Калинове. Жители этого городка — люди, привыкшие к обману, произволу, невежеству. Свое стремление к лучшей жизни выделили несколько человек из калиновского общества — это Катерина Кабанова, Борис и Кулигин.

Девушка вышла замуж за немного аккуратного кикхона, чья суровая и деспотичная мать постоянно притесняла девушку. Кабаниха установил в своем доме очень суровые порядки, поэтому все члены семьи Кабановых не любили ее и боялись.Во время отъезда Тихона Катерину тайно находят с Борисом — образованным молодым человеком, приехавшим из другого города к дяде — глушь, человек такой же крутой передачи, как Кабаниха.

Когда муж вернулся, молодая женщина остановила видео с Борисом. Она боялась наказания за его поступок, потому что он был благочестивым. Несмотря на все уговоры, Катерина призналась Тихону и его маме. Кабаниха все же начал тиранить молодую женщину. Борис Дядюшка отправлен в Сибирь. Катерина, прощаясь с ним, бросилась в Волгу, понимая, что больше не будет жить в тирании.Тихон обвинил мать из-за ее отношений, его жена решила на такой шаг. Это краткое изложение острова «грозы».

Краткое описание персонажей

Следующий пункт анализа спектакля — характеристика героев «грозы». Все актеры получились запоминающимися, с яркими персонажами. Главная героиня (Катерина) — молодая женщина, воспитанная на домашних делах. Но она понимала всю ответственность этих взглядов и стремилась к лучшей жизни, в которой все люди жили бы честно и поступали правильно.Придирчив, любил ходить в церковь и молиться.

Кабанова Марфа Игнатьевна — вдова, состоятельный кассир. Она вела работу по дому. Обладал крутым нравом, наводил в доме тиранический порядок. Тихон ее сын, немного аккуратный человек, любил выпить. Я понимал, что его мать несправедливо по отношению к жене, но боялся пойти против ее воли.

Борис — образованный молодой человек, приехал так, что Дикого отдал ему часть наследства. Впечатляет, не приемлет законы Калиновского общества.Дико — влиятельный человек, все боялись, потому что знали, какой он суровый. Кулигин — мещанин, верящий наукой. Пытаюсь доказать другим важность научных открытий.

Это характеристики героев «грозы», сыгравшие значительную роль в сюжете. Их можно разделить на два небольших общества: приверженцев старых взглядов и тех, кто считал, что изменения необходимы для создания наилучших условий.

Луч света в спектакле

В анализе «Гроза» стоит выделить главный женский образ — Катерину Кабанову.Это отражение того, что можно сделать с идентичностью тирании и деспотических отношений. Молодая женщина, хоть и выросшая в «старом» обществе, в отличие от большинства, видит всю несправедливость таких приказов. А Катерина была честна, не хотела и не умела обманывать, и это одна из причин, по которой она рассказала об этом мужу. А те люди, которые его окружают, привыкли обманывать, бояться, тырын. И молодая женщина не могла этого принять, противилась вся его духовная чистота. Из-за внутреннего света и желания жить честно образ Катерины из «Грозы» сравнивали с «Светом-светом в Темном царстве».

И единственными радостями в ее жизни были молитва и любовь к Борису. В отличие от всех рассуждающих о вере, Катерина верила по молитве, она очень боялась согрешить, поэтому не могла встретиться с Борисом. Девушка понимала, что после ее поступка свекровь будет мучить еще больше. Катерина увидела, что никто не хочет меняться в этом обществе, и она не может жить среди несправедливости, непонимания и без любви. Поэтому бег к реке казался ей единственным выходом.Как тогда сказал Кулигин, она обрела покой.

Образ грозы

В спектакле один из важных эпизодов связан с грозой. По сюжету Катерина очень боялась этого природного явления. Потому что люди считали, что гроза качает грешного человека. И все эти тучи, гром — все это только усиливало удручающую атмосферу Кабанового дома.

При анализе «Грозы» также следует отметить, что очень символично, что все эпизоды с этим природным явлением связаны с Катериной.Это отражение ее внутреннего мира, того напряжения, в котором она находилась, той бури чувств, которая бушевала ее внутри. Катерина боялась этого накала чувств, поэтому очень переживала, когда была гроза. Также гроза и дождь являются символом очищения, когда молодая женщина бросилась в реку, она обрела покой. Так же, как после дождя природа кажется чище.

Основная идея play

В чем главное значение острова «грозы»? Драматург стремился показать, насколько несправедливо устроено общество.Как можно поймать слабых и беззащитных, что люди не оставляют выбора. Возможно, Александр Николаевич хотел показать, что общество должно пересмотреть его взгляды. Смысл «грозы» в том, что нельзя жить по незнанию, лжи и шашкам. Нужно стремиться стать лучше, относиться к людям, чтобы их жизнь не напоминала «Темное царство», как Катерина Кабанова.

Личный конфликт

Спектакль показывает рост внутреннего конфликта у Катерины.С одной стороны, понимание того, что в тирании жить нельзя, любовь к Борису. А с другой — строгое воспитание, чувство долга и боязнь согрешить. Женщина не может прийти к одному решению. Для спектакля она знакомится с Борисом, но даже не думает о том, чтобы сбежать от мужа.

Конфликт все усиливается, а ливнем печальной смерти Катерины стали разлука с Борисом и усилившееся преследование свекрови. Но личный конфликт занимает в спектакле не самое главное место.

Социальный вопрос

При анализе «Грозы» следует отметить, что драматург пытался передать настроение общества, которое было в то время. Люди поняли, что изменения нужны, чтобы старая система общества уступила место новому, просвещенному. Но люди старых порядков не хотели признавать, что их взгляды утратили силу, что они были невежественны. И эта борьба между «старым» и «новым» нашла отражение в пьесе А. Островского «Гроза».

Одним из шедевров Островского и всей русской драмы считается «Гроза», которую сам автор оценил как творческую удачу, радовался, когда актерам удалось воплотить его замысел, глубоко переживал, если натолкнулся на недоразумение, действующие СМИ или с халатным отношением к спектаклю.

«Гроза» была задумана Островским во время путешествия по Волге от истоков реки до Нижнего Новгорода в почтовом вагоне вместе с актерским кормильцем Садовским.Драматург был очарован красотой Великой русской реки и расположенных вдоль нее городов и деревень. Это были длительные этнографические исследования. В своей переписке из Твери Островский писал о пораженных фресках, замеченных при осмотре руин города Вериганя. На эти изображения литовских развалин ответят «грозой». В очаровательном Тройере Островский познакомился с обычаями Богородицы Свободы и строгим материнством замужних женщин, как странными в новгородскую эпоху.Эти наблюдения найдут отражение в персонажах незамужней Варвары и обреченной на семейный плен Катерины.

Особенно понравился Островский Кострома редкой красотой своей природы, сквер с гуляющими купеческими семьями, беседка в конце бульвара, откуда открывается вид на Заволжский Дали, восхитительные просторы и живописные рощи.

Многолетний опыт Островского получил за многие годы. Они отражаются в «грозе», действие которой происходит в вымышленном глухом городке Волжском Калинове.Костромичи долго утверждали, что именно Кострома является прообразом города Калинова.

Когда Островский представил свою пьесу в цензуре, знаменитый диалог драматурга с чиновником, который увидел символическую фигуру царя Николая в удаве и поэтому выразил сомнение в возможности публикации пьесы. Тем не менее, она была напечатана в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году, на что разрешение цензуры получить нелегко.

Однако еще до появления журнала публикация «Гроза» появилась на российской эстраде, для которой в первую очередь предназначалась.Премьера состоялась 16 ноября 1859 года в Малом театре по случаю бенефиса крупнейшего актера С. Васильева, сыгравшего Тихона. Другие роли также исполнили выдающиеся мастера П. Садовский, Н. В. Рыкалова, Л. П. Никулина-Косицкая и другие. Эту постановку возглавил А. Островского. Премьера и последующие спектакли имели огромный успех и обернулись сплошным триумфом. Такая же сценическая удача ждала и актеров Александринского театра в Санкт-Петербурге. Здесь постановку спектакля также осуществил сам драматург.

Через год после блестящей премьеры «Грозы» Пьез А.Н. Островскому была присуждена высшая академическая награда — большая Уваровская премия, присуждение которой состоялось по ходатайству писателя И.А. Гончаров и профессора П.