Как звали мать тихона в пьесе гроза: Образ и характеристика Кабанихи (Кабановой) в пьесе Гроза Островского сочинение

Содержание

Образ и характеристика Кабанихи (Кабановой) в пьесе Гроза Островского сочинение

Сочинения
По литературе
Островский
Образ и характеристика Кабанихи в пьесе Гроза

Кабанова Марфа Игнатьевна – довольно крупная фигура в пьесе, мы можем смело назвать одной из главных героинь произведения. Кабанова является свекровью Катерины, помимо этого, у нее есть дети – Тихон и Варвара. Она обладает большим богатством, не нуждается в дополнительных финансовых средствах. Муж ее умер.

В произведении ее образ необходим для того, чтобы читатель проникся образом Катерины. Для того, чтобы выявить основные черты характера, идеалы Кабанихи, попробуем сделать некоторый сравнительный анализ этих двух героинь. Ведь эти две героини являются абсолютными противоположностями по отношению друг к другу.

Естественно, между ними есть и сходства, но они незначительны. Во-первых, и Кабаниха и Катерина имеют четко сформированную систему ценностей, при этом они совершенно не готовы мириться с человеческими слабостями и нерешительностью, требуя такого же отношения к жизни и к миру. Также обе героини не верят в прощение.

Итак, а какие же существенные отличия мы можем отметить между двумя этими героинями. Катерина – девушка мечтательная, витающая в облаках. Кабаниха же более приземленная женщина, ее интересуют бытовые вопросы, человеческие взаимоотношения. Она требует беспрекословного подчинения, все должно быть так, как скажет она. Для нее основными понятиями являются приказ, страх и дисциплина. Кабаниху совершенно не смущает ее поведение, она даже не задумывается о том, что, возможно, она поступает нецелесообразно, грубо.

Кабаниха придерживается консервативного уклада, она протестует против нововведений, новых взглядов. Мало того, она считает, что и другие всенепременно должны считать также. Ее умозаключения не на чем не основаны, она просто считает свою точку зрения единственно верной и правильной. Во все эти суеверия она заставляет верить и своих детей. Дети не могут проявить самостоятельность, им приходится поступать так, как велит их мать. Своему сыну она говорит о том, что жена должна бояться мужа, только тогда она будет слушать его и выполнять все его прихоти и просьбы.

Даже после смерти Катерины, Кабаниха ничего не поняла и продолжила себя деспотично и недостойно себя вести, считая себя правой абсолютно во всем.

Сочинение Кабаниха в пьесе Гроза

Марфа Игнатьевна Кабанова, имеющая прозвище Кабаниха – один из образов, демонстрирующих сущность русского купечества, созданных Островским.

Кабаниха не принадлежит к положительным персонажам драматурга. Это богатая вдова, сама ведущая дела, представительница старшего поколения одной из самых влиятельных семей провинциального поволжского города Калинова. В своей семье Кабанова контролирует всех и выступает в роли домашнего тирана. Ни начисто лишенный воли ее сын Тихон, ни невестка Катерина, обладающая более сильным характером, не выходят из воли главы семейства.

Однако Кабаниха отличается от другого самодура города Калинова – Дикого, для которого характерно просто делать все что вздумается и упиваться своей безнаказанностью. Купчиха придерживается некоторых собственных принципов, считая, что подавление младших членов семьи служит их же собственному благу. Если Дикой может издеваться над человеком, а потом (пусть и в силу своего самодурства) просить у него прощения, то Кабанова, к несчастью для окружающих более цельная натура.

Островский противопоставляет Кабаниху духу времени. Рисуя темными красками ее суеверность, веру в приметы, лицемерие, невежество и ханжество, он высказывается против традиционных устоев, консерватизма, идущего из глубины веков. С сочувствием показывая страдающую Катерину и изобретателя Кулигина, Островский в лице купчихи выступает против деспотизма, прикрывающегося традициями и устоями. Деспотичная глава семьи осуждается не как представитель своего класса, не как несущая зло в силу высокого имущественного и общественного положения. Будь Кабаниха бедной крепостной крестьянкой, но, согласно вековой традиции, также державшей домашних в узде, ничего бы принципиально не изменилось. Сила Марфы Игнатьевны не в богатстве, а в сильной воле и неумолимой жестокости. Ее не трогает даже смерть Катерины, когда труп утонувшей невестки выносят, она стремится всеми силами сохранить благопристойность. Угрожая своему сыну Тихону, бросившемуся к мертвой жене, проклятием – одним из самых сильных наказаний в традиционном обществе, она думает лишь о сохранении своих порядков, удержании власти в семье.

Для контраста показана демонстративная религиозность и благотворительность Кабанихи. Купчиха любит общество странствующих нищенок, тратит на их содержание деньги. Соответственно она любит слушать их благочестивые рассказы и тщательно соблюдает церковные обряды. Однако показное православие не оставляет никакого следа в душе Кабанихи и служит лишь поддержанию имиджа.

Марфа Игнатьевна Кабанова олицетворяет косность, невежество и жестокость, имевшую место в купеческой среде.

Кабаниха в речи посторонних людей

Характеристика Кабанихи получается понятной читателю, благодаря высказываниям персонажей пьесы. Первое упоминание о Марфе Игнатьевне звучит из уст Феклуши. Это нищая странница, которая благодарна ей за доброту и щедрость. В противовес звучат слова Кулигина о том, что она щедра к нищим, а не к родным людям. После этих кратких характеристик читатель знакомится с Кабанихой. Слова Кулигина подтверждаются. Мать придирается к словам сына и невестки. Даже своей кротостью и искренностью Катерина не вызывает у нее доверия. В сторону сына летят упреки за отсутствие любви к матери.

Вариант 3

В пьесе «Гроза» Островского есть героиня по имени Марфа Игнатьевна Кабанова, но все за глаза называют ее Кабанихой. Она очень богатая женщина, купчиха. Кабаниха вдова и у нее есть двое детей. Мальчика зовут Тихон, а девочку Варвара. Сын со своей супругой проживают в доме Марфы Игнатьевны.

Островский наградил Кабаниху такими качествами как зависть, злость, лицемерие. Женщина ненавидит всех людей. Единственное, что она любит делать, это выказывать недовольство и читать морали своим детям. Жена Тихона, Катерина очень утонченная, нежная и ранимая молодая девушка. Молодая особа сильно боится Кабаниху. Катя считает ее грозной, бесцеремонной и грубой женщиной.

Островский не случайно придумал для главной героини такое прозвище. Он хотел, что бы читатель сразу представлял себе ее. Кабаниха представлена как бессердечная женщина.

Из-за своего сильного и властного характера она подавила в своем сыне мужской стержень. Мальчик вырос бесхарактерным человеком. Он полностью зависит от мнения матери. Тихон ничего не решает сам. Даже когда Кабаниха донимает его жену Катю, он молчит и боится за нее заступиться. Но мать неспроста не любит невестку. Она ревнует ее к сыну.

Не смотря на то, что Кабаниха творит злые вещи, она является верующим человеком. Женщина искренне верует в Бога. Она совершает много противоречивых поступков. Например, дает милостыню бедным (поступок хорошего человека), но в тоже время обижает родных людей (поступок плохого человека). На людях она прикидывается старой и немощной старухой, но на деле она решительна, энергична и полна сил.

Катя и Кабаниха это две противоположности, но у них есть одно сходство. Обе женщины уважают старость, но по-разному. Кабаниха считает, что молодежь должна слушать и подчиняться старикам. Она думает, что молодое поколение должно беспрекословно и незамедлительно выполнять все приказы старших. Катерина считает, что старость заключает в себе любовь, заботу, тепло и понимание.

Кабаниха откровенно издевается над Катериной. Она ее унижает и ругает. Все это Катя принимает близко к сердцу. Варвара же наоборот только делает вид, что прислушивается к наставлениям матери. Втихаря она делает, что сама считает нужным.

Дочитав пьесу до конца можно понять. Что Кабаниха в большей степени виновата в гибели молодой Катерины. Она хотела подавить и сломить характер своей невестки, а в итоге довела е до самоубийства. В конце из-за своего скверного нрава Кабаниха остается одна. Потому, что Варвара ушла от нее, а Тихон начал спиваться.

Кабанова в пьесе Гроза

Современники А.Н. Островского о — драма народной жизни. Драматург понимал социальные реалии и создавал достоверные и узнаваемые характеры. Одним из воплощений русского народного сознания является Марфа Кабанова — зажиточная купчиха и представительница старого патриархального мира.

Привычно соотнося Кабаниху с «темным царством», сторонники Н.А. Добролюбова в ней видят героиню страшную, прячущую самодурство под видом благочестия. Марфа Игнатьевна уверена, что в опоре на устои заложена возможность ее власти в семье. Старина – то, на чем, по ее мнению, держится мир: «Хорошо еще, у кого в доме старшие есть, ими дом-то и держится, пока живы». У нее сформировалось ясное представление об устройстве патриархальной семьи, которое она готова отчаянно защищать. Кабаниха по натуре — невероятно сильная женщина. И силу ее чувствуют все: не только забитый Тихон («Забыл, с кем говоришь!»), но и Дикой («Ты найди подешевле меня! А я тебе дорога!»). Именно на внутренней силе характера и стоит ее несложная идеология, именно поэтому она единолично управляет всем и не терпит никаких возражений. Возникает мрачная картина быта, где мать — ненавистница всего, что связано с человеческой волей и свободой: «Ломаться-то нечего! Должен исполнять, что мать говорит…» Кабаниха изо всех сил цепляется за традиции, ее наставления — отчаянная попытка сохранить собственное понимание истинного. Чувствуя, что земля уходит из-под ног, что молодое поколение, несмотря на внешнее почтение, ей сопротивляется и её позицию не принимает, Кабаниха приходит в бешенство. Все это приводит лишь к большему напряжению в семье.

В восприятии современных Островскому критиков Кабаниха была страшным злом русской жизни. Но был и другой взгляд на образ Марфы Игнатьевны, восходящий к А.А. Григорьеву. Он отмечал, что Островский не был обличителем «самодурства»; понятие «самодурства» слишком узко. Островский показывает народную жизнь во всех ее проявлениях и особенностях. Так, Кабаниха стремится «законсервировать» устои, естественные на Руси. В этом она не одна — приверженность к консерватизму свойственна людям. «Домостроевские» законы хоть и устарели, но остались законами. А возможно ли жить без правил?

Таким образом, расхождения в оценке образа Кабанихи только подтверждают талант Островского в умении изображать драму народной жизни.

Кабановы в произведении

Все события произведения происходят в городе Калинов. Здесь проживает огромное количество властных господ, которые никогда в жизни не работали, а вот всю работу за них выполняют бедные люди. Властные и богатые люди выстроили высокие стены для того чтобы никто не смог к ним пробраться и выкрасть из их дома что-нибудь.

Но больше всего из всего этого общества выделяется семья Кабановых. И всеми остальными членами семьи командует Марфа, она является матерью. В этом городе ее никто не может переносить, а все, потому что у нее ужасный характер. И все тайно называют ее просто Кабаниха. Из этого прозвища становится понятно их отношение к этой женщине. Вот только ей до этого совершенно нет дела и меняться она не собирается, ведь ее все устраивает. Кроме этого она командует всем домом и все выполняют все, что она им прикажет, даже если они не согласны с ней. Она считает, что все, что она делает, это является правильным решением и спору это все не подлежит.

Она больше всего на свете любит своих детей, но ей не всегда удается находиться рядом с ними, ведь нужно выполнять еще и другую работу, которая не терпит отложений. Кроме этого они порой обижаются на нее, а все из-за того, что она все делает как нужно ей, и совсем не считается ни с чьим мнением.

У нее есть двое детей. Девочку зовут Варвара. Она старается всегда и во всем обмануть свою мать для того чтобы сделать так как нужно ей, а не как навязывает им мать. Но рано или поздно мать обо всем узнает и в этом случае, чтобы не слушать наставления матери она решает просто уходить на время из дома, а немного погодя возвращаться назад.

А вот ее брат по имени Тихон является тихим и спокойным парнем, который выполняет все, что хочется матери и никогда ни в чем ей не перечит. У него уже есть жена, но все равно мнение и решение матери является главным.

Жена Тихона со всем этим не согласна, кроме этого она не умеет обманывать и выполнять все, что ей прикажут, молча и тихо. Поэтому между ними постоянно происходят разные ссоры и ругани. Иногда мать Тихона просит сделать кому-то какую-то гадость, и это она не может выполнить. Кроме этого ее муж постоянно ей изменяет и если раньше она просто об этом не знала, то теперь не знает, как с этим жить. И поэтому решает просто распрощаться с этим миром, в надежде на то, что в ином мире все будет совсем по-другому. Муж не признается в своих изменах и поэтому старается разными способами отговорить жену от этой идеи.

Общие черты

Марфа Игнатьевна Кабанова и Савел Прокофьевич Дикой – представители старого уклада жизни.

Характеристика Дикого и Кабанихи часто сливаются воедино, так как главное в их жизни – это власть. Оба персонажа являются настоящими деспотами.

Дикой постоянно гневается на свою семью. В ходе повествования читатель узнает о том, что племянник Дикого Борис обязан прислуживать ему, чтобы получить бабушкино наследство.

Кабаниха держит в постоянном страхе собственных детей: Тихона и Варвару. Жену Тихона Катерину Кабанова сразу же невзлюбила, поэтому она относится к ней с презрением и жестокостью. Кабаниха, как и Дикой, не дает свои родственникам шанса на свободную и счастливую жизнь.

Кабаниха и Дикой привыкли к тому, что они постоянно находятся в центре внимания. Герои чувствуют свою власть не только в собственных семьях, но и во всем городе. Кабаниха и Дикой делают абсолютно все, что им вздумается. Деспотизм персонажей остается безнаказанным, никто не решается пойти против Дикого и Кабановой. Дикой считает всех людей червяками, которых он может с легкостью раздавить.

Еще одна черта, которая свойственна и Дикому, и Кабанихе, – страсть к деньгам. Дикой не любит прощаться с ними, поэтому он не выплачивает честно заработанные крестьянами деньги. Это же касается и любых материальных благ: чтобы получить наследство, которое даже не принадлежит Дикому, Борису приходится идти у Дикого на поводу.

в чем их особенность, описание / Справочник :: Бингоскул

Знаменитый писатель Александр Островский родился в 1823 году. Основные произведения, написанные автором, относились к жанру реализма. «Гроза» – известная пьеса, написанная в 1859 году. Она привела в восторг отечественных драматургов своим глубинным смыслом, простотой написания. Повесть основывается на разборе главного конфликта социально-исторического типа. Это отношения Кабанихи и Тихона, невестки Катерины.

Тихон Кабанов – робкий, неспособный возразить матери молодой человек. Властная женщина Марфа могла на его глазах материть Катерину, он не возражал, будучи полностью подавленным. Островский создал произведение под влиянием эмоций, вызванных путешествием по реке Волга. Творческому человеку нравилось записывать интересные сцены, бытовое общение людей. Особенно интересными ему казались провинциалы из Поволжья.

В пьесе редко упоминается, как звали мужа Кабанихи. Дикой погиб, оставив Марфу с двумя детьми, поэтому автор практически не вспоминает данное действующее лицо.

Характеристика семьи Кабановых – краткое содержание «Грозы»

Чтобы рассмотреть отношение Кабанихи к сыну, необходимо познакомиться с основными действующими лицами пьесы:

Марфа Игнатьевна – Кабаниха. Жизненные принципы Кабанихи строятся на деспотичности, властности, зависимости от общественного мнения. При людях женщина ведет себя, как радушная хозяйка, идеальная мать и свекровь. Когда семья остается наедине, Марфа изводит детей.

Тихон. Сын Марфы Игнатьевны. Он всегда слушает речь матери, выполняет ее приказания, не спорит, не повышает голоса. Мужчина не может вступиться за свою жену, потому что боится спорить с мамой.

Варвара. Сестра Тихона. Ее главное задание – скрывать от матери все. В тайне она действует по собственному желанию, не слушаясь властную женщину. Она с детства мечтает покинуть отчий дом. При очередной попытке матери подчинить Варвару она все же уходит из дома.

Катерина. Жена Тихона. Постоянно страдает от нападок свекрови. Искренняя девушка, не умеющая врать, притворяться. Старается угодить Марфе.

Кабаниха и Тихон – взаимоотношения в семье

Какая-то часть Тихона испытывает негодование от постоянной власти матери, но он не решается с ней спорить. По этой причине мужчина находится под давлением, беспрекословно слушается Марфу Игнатьевну. Переломным моментом в отношениях станет самоубийство Катерины. Сын переборет себя, повысив голос на деспотичную женщину при людях, обвинив ее в гибели жены.

Тест некоторых реплик Кабанихи указывает на ее доброе отношение к сыну. Она утверждает, что строгость – признак материнской любви. Образ героини воспринимается двояко. С одной стороны, она заботится о Тихоне, ругает его, чтоб уберечь от ошибок, держит в строгости, потому что любит. С другой стороны, она не дает молодому человеку нормально жить, изводит его жену, бранит.

Катерина и Борис – жизненный урок

Семейный деспотизм, издевательства свекрови привели Катерину к измене. Ей требовалась опора, помощь в борьбе с Марфой Игнатьевной. Девушка встречает Бориса, влюбляется в него, надеется на его защиту. Однако Борис был безвольным, слабым человеком. Он не может защитить девушку от деспотичных нападок.

Катерина не выдерживает поведения свекрови, ее ранит предательство любовника. Женщина прыгает в Волгу, покончив жизнь самоубийством. Истинной причиной трагедии стало безразличное отношение Тихона к сложившейся ситуации.

Смотри также: Женские образы в творчестве Островского: их общность и различия

описание характера, портрет в цитатах

Сочинения
По литературе
Островский
Образ и характеристика Кабанихи в пьесе Гроза

Характеристика героини

(Фаина Шевченко в роли Кабанихи, драматическая постановка, 1934

)

Кабаниха — богатая купчиха и вдова, живущая в провинциальном городе Калинове с дочерью, сыном и женой. Она единолично руководит все делами семьи и не приемлет никаких возражений, имеет очень сильную и властную натуру. Для неё главные понятия в семейном укладе, которые она требует неукоснительно исполнять, это «страх» и «приказ».

Несмотря на то, что она религиозна и является ревностной христианский, далека от духовной жизни, а интересуется исключительно земными и насущными проблемами. Она очень лицемерная, холоднокровная и хитрая старуха, которая на людях подает милостыню нищим, а дома обижает и тиранит детей и невестку. Ей ничего не стоит оскорбить или унизить человека, она отличается жесткостью и суровостью, ей нравиться держать людей в страхе, так ими лучше управлять и подчинять своей воле.

(Иллюстрация Герасимова С,В, детгиз 1950

)

Кабаниха — типичный представитель старого патриархального уклада жизни, для неё в первую очередь важны порядки и обычаи, с чувствами и желаниями близких она просто не считается и думает, что имеет полное моральное право унижать их, «читать морали» и всячески ими управлять. Причем оправдываясь родительской заботой и любовью к детям она совсем не считает себя тираном и твердо верит в то, что действует во благо. Кабаниха уверена в том, что она совсем не обязана рассуждать верно она поступает или нет, главное жить по завету отцов и неукоснительно выполнять их наставления, тогда везде будет царить мир и порядок. По её разумению только люди в возрасте обладают достаточным умом и мудростью, молодые должны все делать по их наставлению, сами они не могут принимать никаких решений.

Больше всех от тирании злобной Кабанихи страдает тихая и покорная невестка Катерина, которую та ненавидит всей душой и бешено ревнует к сыну. Мать считает его тряпкой, а проявления ласки по отношению к молодой жене — слабостью, перед его отъездом она советует ему как можно строже отчитать Катерину, чтобы боялась его и уважала. От неё не ускользают перемены в поведении невестки и она подозревает её в измене мужу. Когда Тихон возвращается мать доводит Катерину до того, что она во всем сознается. Кабаниха полностью удовлетворена, ведь она оказалась во всем права — ласковое отношение к жене не может привести ни к чему хорошему.

Образ героини в произведении

Образ Кабанихи, тирана и самодура в женском обличье, символизирует нравы и моральные устои, царившие в купеческом обществе в России 19-го столетия. Погрязшие в устаревших догмах и незыблемых традициях, они имеют силы и финансовые возможности, чтобы сделать государство лучше, но не обладая достаточным самосознанием и увязнув в косности и ханжестве, не могут на это решиться.

В конце произведении злобную и жестокую Кабаниху ждет своя собственная «гроза» и полное крушение её мира: невестка Катерина признается в чувствах к другому мужчине, сын публично восстает против неё, дочь убегает из дома. Все заканчивается весьма печально: Катерина под давлением стыда и морали, доведенная Кабанихой до полного отчаянья, бросается с обрыва в реку, дочь находит спасение в побеге, а сын Тихон наконец отбросив все годы унижений и потаканий капризам маменьке наконец говорит правду: « Вы её погубили!Вы!».

В своем произведении Островский создал страшный и мрачный вымышленный город Калинов, настоящее воплощение жестокого и бесчеловечного отношения к людям. Это царство тьмы, где безраздельно властвуют такие монстры как купчиха Кабаниха и её кум Дикой. Иногда там пробиваются редкие лучики света и доброты, такие как Катерина, но выразив свой протест против страшного и темного царства, погибают, не выдержав неравной борьбы с засильем зла и жестокости. И все же царство тьмы рано или поздно будет рассеяно, и люди в Калинове заживут новой, счастливой жизнью.

Характеристика Кабанихи из пьесы Гроза

кабаниха пьеса героиня

Кабанова Марфа Игнатьевна (Кабаниха) — центральная героиня пьесы, мать Тихона и Варвары, свекровь Катерины. В перечне действующих лиц о ней сказано: богатая купчиха, вдова. В системе персонажей пьесы — антагонист главной героини, Катерины, контрастное сопоставление с которой имеет определяющее значение для понимания смысла пьесы. Сходство героинь можно усмотреть как в принадлежности их к миру патриархальных представлений и ценностей, так и в масштабе и силе характеров. Обе они — максималистки, никогда не примирятся с человеческими слабостями, не допускают возможностей никакого компромисса. Религиозность обеих также имеет одну сходную черту: обе они не верят в прощение и не вспоминают о милосердии. Однако этим черты сходства исчерпываются, создавая почву для сравнения и подчеркивая сущностно значимый антагонизм героинь. Они представляют собой как бы два полюса патриархального мира. Катерина — его поэзию, одухотворенность, порыв, мечтательность, дух патриархального уклада в его идеальном значении. Кабаниха вся прикована к земле и земным делам и интересам, она блюститель порядка и формы, отстаивает уклад во всех его мелочных проявлениях, требуя неукоснительного исполнения обряда и чина, нимало не заботясь о внутренней сути человеческих отношений (см. ее грубый ответ на слова Катерины о том, что свекровь для нее все равно что родная мать; все поучения сыну).

К. в пьесе охарактеризована не только собственными речами и действиями, но и обсуждается другими персонажами. Впервые о ней говорит странница Феклуша: «Я так довольна, так, матушка, довольна, по горлушко! За наше неоставление им еще больше щедрот приумножится, а особенно дому Кабановых». Перед этой репликой — суждение Кулигина: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Вскоре после этих предваряющих характеристик появляется выходящая от вечерни К. в сопровождении своей семьи, которую она не переставая пилит, придираясь к воображаемому охлаждению к ней сына, выказывая ревнивое недоброжелательство к его молодой жене и недоверие к ее искренним словам («Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты. Да и Тихон тебя любит»). Из этого разговора мы узнаем, что, по мнению К., правильный семейный порядок и домашний уклад держатся на страхе младших перед старшими, она говорит Тихону о его отношениях с женой: «Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет?» Таким образом, если ключевые слова в представлениях Катерины о счастливой и благополучной жизни в доме «любовь» и «воля» (см. ее рассказ о жизни в девичестве), то в представлениях К., это — страх и приказ. Особенно ярко это видно в сцене отъезда Тихона, когда К. заставляет сына строго следовать правилам и «приказывать жене», как жить без него. У К. нет никаких сомнений в моральной правоте иерархических отношений «патриархального быта, но и уверенности в их нерушимости уже нет. Напротив, она чувствует себя чуть ли не последней блюстительницей правильного миропорядка («Так-то вот старина и выводится… Что будет, как старшие перемрут, как будет свет стоять, уж и не знаю»), и ожидание, что с ее смертью наступит хаос, придает трагизм ее фигуре. Она не считает себя и насильницей: «Ведь от любви родители и строги-то к вам бывают, от любви вас и бранят-то, все думают добру научить». Если Катерина чувствует уже по-новому, не по-калиновски, но не отдает себе в этом отчета, то К., напротив, чувствует еще вполне по-старому, но ясно видит, что ее мир гибнет. Конечно, это осознание облекается во вполне «калинов-ские», средневековые формы простонародного философствования, преимущественно в апокалиптические ожидания. Все это выявляет ее диалог с Феклушей, особенность которого в том, что он характеризует прежде всего мироощущение К., хотя «выговаривает» эти размышления Феклуша, а К. крепится, хочет уверить собеседницу, что у них в городе и правда «рай и тишина», но в конце сцены ее истинные мысли полностью обнаруживаются в двух последних репликах, как бы санкционирующих апокалиптические рассуждения Феклуши: «И хуже этого, милая, будет», — и в ответ на слова странницы: «Нам-то бы только не дожить до этого» — К. веско бросает: «Может, и доживем». Нельзя принять весьма часто встречающееся определение К. как «самодурки». Самодурство — не порядок патриархального мира, а разгул своеволия властного человека, тоже по-своему нарушающего правильный порядок и ритуал. К. осуждает своего кума Дикого, настоящего самодура (в отличие от самой К., строго придерживающейся порядков и правил), и относится с презрением к его буйству и жалобам на домашних как к проявлению слабости. В силе характера К. не сомневаются окружающие («Нашей бы хозяйке за ним быть, она б его скоро прекратила», — замечает горничная Глаша в ответ Борису, жалующемуся на буйство Дикого). Самой К., сколько бы она ни точила детей за непочтение и непослушание, и в голову не придет жаловаться посторонним на непорядки в своем доме. И потому для нее публичное признание Катерины — страшный удар, к которому скоро присоединится опять-таки открытый, на людях, бунт ее сына, не говоря уже о побеге из дому дочери Варвары. Поэтому в финале «Грозы» не только гибель Катерины, но и крушение К. Разумеется, антагонистка трагической героини не вызывает сочувствия.

Кабаниха очень богата. Об этом можно судить потому, что ее торговые дела выходят за пределы Калинова (по ее поручению Тихон ездил в Москву), что ее уважает Дикой. Но дела Кабанихи мало интересуют драматурга: в пьесе ей отведена другая роль. Если в Диком показана грубая сила самодурства, то Кабаниха — это выразитель идей и принципов «темного царства». Она понимает, что одни деньги власти еще не дают, другим непременным условием является покорность тех, кто денег не имеет. И свою главную заботу она видит в том, чтобы пресекать всякую возможность непокорности. Она «поедом ест» домашних, чтобы убить в них волю, всякую способность к сопротивлению. С иезуитской изощренностью она выматывает из них душу, оскорбляет их человеческое достоинство ни на чем не основанными подозрениями. Она умело использует различные приемы. для утверждения своей воли.

Кабаниха умеет говорить и доброжелательно-поучительно («Знаю я, знаю, что вам не по нутру мои слова, да что же делать-то, я вам не чужая, у меня об вас сердце болит»), и лицемерно прибедняться («Мать стара, глупа; ну а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать»), и властно приказывать («Смотри ж, помни! На носу себе заруби!», «В ноги кланяйся!»). Кабаниха старается показать свою религиозность. Слова: «Ох, грех тяжкий! Вот долго ли согрешить-то!», «Только грех один!» — постоянно сопровождают ее речь. Она поддерживает суеверия и предрассудки, строго соблюдает старинные обычаи. Неизвестно, верит ли Кабаниха в нелепые сказки Феклуши и приметы горожан, сама она ничего подобного не говорит. Но она решительно пресекает всякие проявления свободомыслия. Высказывания Кулигина против предрассудков и суеверий она осуждает, а суеверные пророчества горожан, что «эта гроза даром не пройдет», поддерживает и назидательно говорит сыну: «Ты не осуждай постарше себя! Они больше твоего знают. У старых людей на все приметы есть. Старый человек на ветер слова не скажет». И в религии, и в старинных обычаях она видит главную цель: запушить человека, держать его в вечном страхе. Она понимает, что только страх может удержать людей в подчинении, продлить пошатнувшееся господство самодуров. На слова Тихона, зачем жене бояться его, Кабанова в ужасе восклицает: «Как, зачем бояться! Как, зачем бояться! Да ты рехнулся, что ли? Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет? Ведь ты, чай, с ней в законе живешь. Али, по-вашему, закон ничего не значит?» Она защищает закон, по которому слабый должен бояться сильного, по которому у человека не должно быть своей воли. Как верный страж этого порядка, она поучает своих домашних на виду у толпы горожан. После признания Катерины она громко, с торжеством говорит Тихону: «Что, сынок! Куда воля-то ведет! Говорила я, так ты слушать не хотел. Вот и дождался!»

В сыне Кабанихи, Тихоне, мы видим живое воплощение той цели, к которой стремятся властители «темного царства». Они были бы совершенно спокойны, если б могли сделать всех людей такими же забитыми и безвольными. Благодаря усилиям «маменьки» Тихон настолько пропитался страхом и покорностью, что не смеет даже думать о том, чтобы жить своим умом и своей волей. «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!» — уверяет он мать.

А ведь Тихон от природы неплохой человек. Он добр, отзывчив, искренне любит и жалеет Катерину, чужд всяких корыстных стремлений. Но все человеческое подавлено в нем деспотизмом матери, он становится покорным исполнителем ее воли. Однако трагедия Катерины заставляет даже покорного Тихона поднять голос протеста. Если первые слова Тихона в пьесе: «Да как же я могу, маменька, вас ослушаться!», то в конце ее он с отчаянием бросает в лицо матери страстное, гневное обвинение: «Вы ее погубили! Вы! Вы!»

Невыносимая жизнь под гнетом Кабанихи, тоска по свободе, стремление к любви и преданности — все это, не нашедшее отзыва в Тихоне, явилось причиной зарождения чувства Катерины — к Борису. Борис не похож на остальных обитателей Калинова. Он образован и кажется человеком из другого мира. Как и Катерина, он тоже угнетен. и это. вызывает у молодой женщины надежду найти в нем родственную душу, способную ответить на ее горячее чувство. Но Катерина горько обманулась в Борисе. Борис только внешне кажется лучше Тихона, в действительности же он хуже его. Как и Тихон, Борис не имеет своей воли и безропотно подчиняется.

Пьеса «Гроза» одна из самых известных в творчестве Островского. Яркая, социально-бытовая драма, события которой происходят в 19 веке в городке Калинове. Женские образы в пьесе заслуживают отдельного внимания. Они колоритны и уникальны. Образ и характеристика Кабанихи в пьесе «Гроза» несомненно, важны в произведении. Она главный деспот и тиран в пьесе. Она же виновна в смерти Катерины. Цель Кабанихи подчинить себе как можно больше народа, чтобы навешать им нравы, традиции и законы, свято соблюдаемые ею. Истинный страх закрался в ее душу, когда она поняла, что надвигается новое время, время перемен, противостоять которому она не в силах.

Марфа Игнатьевна Кабанова – она же Кабаниха. Вдова. Купчиха. Мать Варвары и Тихона.

Кабанова в пьесе Гроза

Образ и характеристика

Фамилия Кабанова подходит главной героине очень точно, характеризуя ее с первых минут. Дикое животное способно наброситься на человека без весомой причины, так же и Кабаниха. Яростная, свирепая. Способна «загрызть насмерть» человека, если он ей не угоден, что и произошло с Катериной, которую вдова просто сжила со свету. Угодить ей невозможно. Она всегда найдет повод к чему придраться, как ни старайся.
Кабаниха, после смерти мужа осталась с двумя маленькими детьми на руках. Унывать было некогда. Пришлось заботиться и поднимать Варвару и Тихона. Брат с сестрой совершенно разные по характеру и внешне, хотя воспитывались одинаково.

Властная, деспотичная женщина

, держащая в страхе не только домочадцев, но и всю округу.

«Маменька-то у вас больно крута…»

Подчинять и властвовать вот ее кредо. Абсолютно убеждена, что семья строится на страхе и подчинении младших старшим. «Ты не осуждай постарше себя! Они больше твоего знают. У старых людей на все приметы есть». В своем отношении к детям не видит ничего ненормального.

«Ведь от любви родители и строги-то к вам бывают, от любви вас и бранят-то, все думают добру научить».
Религиозна.
Эта не вера религиозного фанатика, свято соблюдающего все посты и божьи законы. Скорее дань традиции. Она выполняет обряды на автомате, не особо вникая в процесс и его значение. Вера в прощение и милосердие у нее отсутствует. Для нее главное строгое выполнение патриархальных порядков. Это святое.

«Ну, я Богу молиться пойду; Не мешайте мне…».

К окружающим она требовательна не меньше, чем к себе. Что по этому поводу думают сами люди и какие чувства испытывают ей глубоко безразлично.

Зануда.

Постоянно всем недовольна. Брюзжит по поводу и без. Угодить ей сложно. Собственная семья и та ее раздражает, особенно сын и сноха. Вот где Кабаниха отрывается по-полной программе. Сует нос в их жизнь, лезет с советами. Считает, что сын после женитьбы охладел к матери, превратившись в тряпку и подкаблучника.

«Может ты и любил мать, пока был холостой. До меня ли тебе, у тебя жена молодая».

Сноха отдельная тема. Поведение невестки из ряда вон. Традиции не соблюдает, мужа ни во что не ставит. Совсем отбилась от рук. Старость не уважает и не чтит.

Самоуверенна.

Убеждена, что делает все правильно. Искренне верит, что если поддерживать старинный порядок и уклад, то дом не пострадает от внешнего хаоса. С хозяйством управляется жестко, похлеще мужика. Проявление эмоций ей не свойственно. По ее мнению это лишнее. При малейшем проявлении бунта со стороны домашних, Кабаниха пресекает все на корню. Любой проступок с их стороны влечет за собой наказание. Ее сразу приводит в бешенство, если они молодежь пытается пойти ей наперекор. Посторонние люди ей родней, чем сын и сноха.

«Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем…».

Слово доброе скажет, милостыней наградит.

Любит деньги.

Кабаниха привыкла, что держит на себе все хозяйство. Она уверена, что прав тот, у кого больше наличных в кармане. Поселив у себя богомолок-приживалок она каждый день слышит их хвалебные речи в свой адрес. Льстивые бабки совсем задурили ей голову. Кабаниха даже мысли не допускает, что может сделать что-то не так. Своими разговорами о конце света, старухи поддерживают представление Кабанихи о жизни на земле.

Меню статьи:

В литературе очень часто появляются образы исключительно негативные. В то время, когда в основном высказывается мнение о двойственности человеческой души и природы и наличии и положительной и отрицательной стороны личности, мастера художественного слова то и дело намеренно наделяют своих персонажей только плохими чертами характерами, исключая даже малейшие проявления положительного влияния деятельности героя.

В пьесе «Гроза» Островского одним из таких персонажей является Кабаниха.

Характеристика личности Кабанихи

Полное имя героини – Марфа Игнатьевна Кабанова, но в тексте ее чаще всего называют Кабанихой. Марфа Игнатьевна состоит в дружеских отношениях с Диким, также он является ее кумом. Стоит отметить, что такая дружба не удивительна, ведь оба персонажа очень похожи по характеру.

Дорогие читатели! На нашем сайте вы можете ознакомиться с в пьесе Островского “Гроза”.

Кабаниха – состоятельная купчиха. Ее положение в обществе подразумевало толерантное отношение к окружающим, но на самом деле повадки у нее совсем не дворянские. Кабаниха обладает твердым и непоколебимым характером. Она жестокая и грубая женщина.

Марфа Игнатьевна слишком консервативна, она «застряла» в прошлом времени и живет принципами и устоями давно минувшими, не понимая, что в мире произошли перемены и жить по-старому уже невозможно. Она считает, что мудрость человека определяется его возрастом – молодые люди априори не могут быть умными, это только прерогатива стариков: «Ты не осуждай постарше себя! Они больше твоего знают».

Кабаниха уверена, что дети обязательно должны кланяться в ноги своим родителям, а муж должен все время «приказывать» своей жене. Марфу Игнатьевну очень огорчает, когда эти нормы поведения не соблюдаются и думает, что это проблема невоспитанности молодого поколения: «Ничего-то не знают, никакого порядка».

Кабаниха привыкла играть на публику – она старается в глазах общества быть добродетельной и благородной женщиной, хотя на самом деле такой не является. Марфа Игнатьевна часто дает милостыню нищим, но делает это не по велению сердца, а для того, чтобы все думали, что она добрая и щедрая женщина.

Кабаниха очень набожная женщина, но, судя по всему, ее религиозность тоже напускная, так как несмотря ни на что, Кабаниха не придерживается законов Божьих и часто пренебрегает основными правилами поведения по отношению к другим людям.

Семья и отношение к родным

Сложность характера во всю силу проявляется по отношению к своим родным людям. В составе ее семьи три человека – сын, дочь и невестка. Со всеми ими у Кабанихи сложились крайне противоречивые отношения.

Все сложности и конфликты в семье связанные с авторитарным характером матери, ее консервативностью и особой любовью к скандалам.

Предлагаем вдумчивым читателям ознакомиться с в пьесе Островского “Гроза”.

Сын Кабанихи – Тихон – на момент повествования уже взрослый человек, он мог бы быть вполне самостоятельным, но мать не дает ему возможности это сделать. Женщина все время опекает сына и старается проконтролировать его каждый шаг, ссылаясь не некомпетентность Тихона. В результате

Кабаниха стала не просто давать советы сыну, а буквально жить вместо него: «поедом ест, проходу не дает».

Марфа Игнатьевна постоянно вмешивается в отношения сына и невестки и порой приказывает побить жену сына, ибо такой порядок: «А я ее люблю, мне ее жаль пальцем тронуть. Побил немножко, да и то маменька приказала».

Тихон же, несмотря на свой возраст и убеждения в том, что такие грубые действия по отношению к жене не нужны, все же беспрекословно выполняет волю матери.

К молодой невестке Катерине у Кабанихи не лучшее отношение – она все время недовольна ней и всегда найдет, чем упрекнуть молодую девушку. Причина такого отношения кроется не в недобропорядочном отношении Катерины к Кабанихе или же не в не выполнении своих обязанностей со стороны Катерины, а в привычке Кабанихи всеми командовать и ревности, возникшей по отношению к невестке.

Кабаниха не может принять взрослость своего сына, ей обидно, что Тихон отдает предпочтение жене, а не своей матери.

Дочь Кабанихи Варвара не столь прямолинейна, она уже давно поняла, что отстоять свою позицию у нее никогда не получится: мать, которая по своей сути была домашним тираном, просто не выносила ничего подобного и не допускала никаких вольностей. Из этой ситуации девушка нашла только один выход – обманывать мать. Варвара всегда говорила то, что хотела услышать Марфа Игнатьевна, но поступала так, как ей хочется: «У нас весь дом на том держится. И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».

Такие действия внутри семьи со стороны Кабанихи стают причиной множества трагедий. Дочь ее Варвара сбегает из дому, чтобы никогда не появляться уже здесь – для девушки побег стал единственным спасением от домашнего тиранства матери. Тихон и Катерина, которые даже не задумывались о том, как возможно изменить их положение, а всего лишь заняли выжидательную позицию и молча терпели оскорбления и унижения со стороны матери, не смогли добиться успеха.

Катерина, изменив мужу, чтобы почувствовать себя счастливой, под давлением морали и стыда признается в своем поступке, а затем, но уже под давлением унижений Кабанихи, заканчивает жизнь самоубийством. Только лишь после смерти Катерины Тихон нашел в себе силы дать словесный отпор матери и упрекнуть ее в неправомерных действиях по отношению к своим близким: «Вы ее погубили! Вы! Вы!». Однако из-за мягкости характера Тихона вряд ли он сможет отстоять свою позицию до конца.

Кабанова, или как ее называют – Кабаниха – одна из главных героинь в пьесе Островского «Гроза». Марфа Игнатьевна является богатой купчихой, а также вдовой. У нее двое детей: сын Тихон и дочь Варвара. В ее доме сын Тихон проживает вместе со своей женой Катериной.

Кабаниха представлена, как злая, завистливая и лицемерная женщина, которая ненавидит, казалось бы, всё вокруг себя. Ее любимое занятие — это читать морали сыну и дочери, а Катерин она вообще держит в страхе. Один ее вид грозен и бесстрашен.

Писатель не зря наделяет главу семейства таким странным прозвищем. Оно полностью передает характер героини. Оценив ее действия, можно с уверенностью назвать ее бессердечной.

Самым большим ее проступком является то, что сына своего она вырастила безвольным и бесхарактерным человеком. Он не может и шага ступить, не спросив ее. Таким образом, он не может и даже не пытается защитить свою жену от нападок свекрови. Со стороны же Кабанихи читатель видит обыкновенную ревность к собственному сыну.

Ее образ противоречив: она верит в Бога, но творит зло, подает милостыню, но обижает своих близких. Она умело играет на глазах окружающих: прикидывается непонимающей, называет себя старой и изможденной, но вместе с тем полна решимости поучать других.

Естественно, что образ Кабановой – это прототип Екатерины, ее противоположность. Хотя, общее между ними всё-таки есть. Они обе уважают старину, но понимают ее по-разному. Для свекрови старина – это то, что должно подчинять молодежь. Ее установка говорит о том, что старые люди должны приказывать, а молодые беспрекословно подчиняться. У Катерины же другие представления. Для нее старина – это любовь и забота к ближнему, это милосердие и сострадание не только в отношении пожилых людей, но и ко всем окружающим. Катерина является жертвой Кабанихи, которая терпит издевательства и ругань, в то время как Варвара лишь делает вид, что слушает мать, придерживаясь на самом деле только своих взглядов.

После прочтения пьесы читатель осознает, что именно Кабаниха способствовала гибели Катерины. Она угрожала, что сведет счеты со своей жизнью, явно убегая от нападков свекрови. Может, Кабаниха и не желала такой развязки, но желание сломить невестку в любом случае преобладало. Как итог, семья Кабановой рушится. Дочь обвинила мать в гибели Катерины и ушла из дома, Тихон же впадает в запой.

Интересные факты

Анализ диалогов героев «Грозы» позволяет сделать вывод, что Кабаниха воспитана в старообрядческой вере. Поэтому женщина отвергает нововведения, даже железную дорогу.

Семья Кабанихи

В театре купчиху часто изображают пожилой женщиной. Хотя писатель не указывает возраст героини, персонажу едва ли больше 40 лет.
Островский наградил Марфу Игнатьевну говорящим именем и фамилией. «Марфа означает «госпожа», а фамилия Кабанова распространена среди купечества. Прозвище «Кабаниха» женщина получила за упрямство, котором прославилась среди жителей города.

Сочинение на тему Кабаниха

Одной из главных героинь в произведении «Гроза» является Марфа Игнатьевна Кабанова. В народе все ее называли Кабанихой. Богатая купчиха и вдова имела двоих детей, Варвару и Тихона, который имел в женах Екатерину. Она была типичным представителем старшего поколения, который любит давать наставления и читать нотации. Для нее самым главным приоритетом в жизни было соблюдать установленные в обществе обычаи и порядки. Она не любила своих детей, держала весь дом в страхе, и часто обижала людей.

Автор пьесы описывает свою героиню как грозную, строгую, злую, жестокую и бессердечную женщину. Она не пренебрегала тем, чтобы проявлять лицемерие. На людях она старалась вести себя порядочно. Помогала бедным, но в то же время обижала родных детей и свою невестку Екатерину. Она нередко уходила ото всех, чтобы помолиться Богу. Но это не помогало ей жить святой жизнью. Ее дети считали, что выжить в доме их матери можно только одним способом, научиться обманывать. Своего Сына Марфа Игнатьевна предпочитала держать в страхе. Часто ревновала его к молодой жене. В своих наставлениях она не раз повторяла, чтобы молодые люди уважали стариков. На самом деле она имела только себя. Ей не так важно было, чтобы слушались других. Просто ей нравилось держать всех в страхе и чувствовать, что она держит все в своих руках. Кабаниха строго соблюдала традиции и заставляла молодежь делать то же самое.

Героиня была весьма суровой женщиной. Часто можно было услышать, как она бранит и критикует всех вокруг. В ее характере можно было наблюдать деспотизм, который являлся результатом ее слепого доверия сложившимся обычаям. Суровость ее выражалась и в отношении к собственной невестке. Каждое слово Екатерины она обрывала и делала ядовитые замечания. Она осуждала невестку за то, что та ласково обращалась со своим мужем. По ее мнению, женщина должна бояться мужа настолько, чтобы чувствовать себя его рабою.

В итоге своим поведением и отношением к жизни Кабаниха задушила все живое вокруг себя. Дети ее были несчастны. Судьба каждого из них не является привлекательной для читателей. Возможно, каждый, кто читал пьесу, задумался, а стоит ли быть таким суровым почитателем придуманных человеком традиций.

Александр Николаевич Островский написал свою пьесу «Гроза» в 1859 году. В центре сюжета находится конфронтация между поколениями. Старшее поколение всегда держалось на старых нравах, опытах и обычаях. Они отказывались понимать молодых. А те, напротив, никогда не стремились следовать установленным веками традициям. Поэтому старшие пытались перевоспитать их волю Данная проблема, которую описал в своей пьесе Островский навсегда останется значимой, пока существуют отцы и дети. Родители желают, чтобы дети были похожи на них, и следовали их путями.

Действие первое

События истории происходят в городе Калинов на Волге, который на первый взгляд кажется спокойным, однако в нем господствует произвол. Действие разворачивается вокруг богатого купца Савелия и вдовы Кабановой Марфы Игнатьевны. Первый славится своей жесткостью и постоянно ругается со своими работниками и семьей. Купчиха, которую зовут Кабанихой, больше известна своими нудными лекциями и нотациями. Одним из немногих положительных характеров является Кулигин – бедный механик, который мечтает изобрести что-то вроде вечного двигателя, который мог бы принести пользу всем людям.

В первом действии продолжается знакомство с персонажами. В доме Савелия Дикого живет Борис, который мирится с произволом купца, потому что надеется получить от него наследство. Он старается наладить отношения, так как умершая бабка завещала ему деньги, однако купец не спешит отдавать их законному наследнику. В семье Кабановой живет жена ее сына Тихона Катерина, выделяется добротой, сильной волей и религиозностью, которая воспринимается в положительном ключе.

Катерина и Борис периодически встречаются в городе, часто на службах в церкви. Между ними возникает взаимная симпатия, которая, однако, не перерастает в нечто большее. Борис слишком стеснительный и нерешительный, а для Катерины завести отношения при наличии живого мужа – тяжкий грех. Кроме того, Борис не собирается оставаться в захолустном городе навсегда.

Тихон, муж Катерины, постоянно выслушивает нравоучения матери, после чего обвиняет ее за глаза во всех своих неудачах. Сестра Тихона Варвара пытается сказать ему, что он сам в ответе за собственную жизнь.

Катерина боится за свою жизнь, чувствует приближающуюся гибель. Это связано с тем, что она разлюбила мужа. Ей кажется, что за такое ей полагается страшное наказание. Ситуацию накаляют слова Барыни, которая говорит об омуте, в который ведут воды Волги. Катерина считает эти слова дурным знаком. Однако Варвара скептически относится к высказыванию, так как Барыня постоянно видит во всем смерть и гибель.

Образ и характеристика Тихона в пьесе «Гроза» Островского

Действующие лица

Главный герой пьесы — Федор Васильевич Протасов. Он несчастный человек, который страдает алкоголизмом и пропивает все деньги. Мужчина пытался убить себя, но у него ничего не вышло и он решил сбежать от семьи. У него есть жена, Елизавета Андреевна. Она мучается от сожительства с мужем и решает с ним расстаться.

В семью Елизаветы входят:

Анна Павловна — мать девушки;
Саша — сестра Лизы;
Миша — сын Елизаветы.

В произведении «Живой труп» есть еще один главный герой — Виктор Михайлович Каренин. Он противоположность Протасова, к тому же с детства влюблен в Лизу. Виктор очень привязан к сыну Елизаветы и его не смущает, что отцом является другой человек.

Автор «Живого трупа» ввел множество второстепенных персонажей:

цыганка Маша;
Сергей Дмитриевич Абрезков — князь;
Стахович, Коротков, Афремов — друзья Протасова;
судебный следователь;
доктор и другие.

Толстой написал «Живой труп» в 1900 году. В пьесе вроде был уже сформулирована развязка, но писатель считал, что работа не закончена. Но вернуться к ней не успел.

Семейный треугольник

К шумному бракоразводному процессу Екатерины Павловны, в девичестве Симон, и Николая Самуиловича Гимера привела в сущности ординарная ситуация: молодой невесте из небогатой дворянской семьи подыскали подходящую партию, но новоиспеченный супруг имел «наклонность к вину». Рождение сына не исправило ситуацию, глава семьи продолжал пить, потерял должность в правлении Курско-Киевской железной дороги и окончательно превратился в обитателя городского дна. Супруга забрала ребенка и ушла к матери.
Правила этикета предписывали Екатерине Павловне вернуться в семью и посвятить себя воспитанию детей. Однако будучи женщиной энергичной, она не собиралась провести остаток жизни «в совершенном уединении». Чтобы обеспечить себя и сына, зарабатывала на жизнь письменной работой (в том числе переписывая рукописи Л. Н. Толстого!), а затем выучилась акушерству и в начале 1890-х уехала в деревню Щелково Богородского уезда Московской губернии, где устроилась акушеркой при фабрике.

Здесь она и встретила Степана Ивановича Чистова (прототипа Виктора Каренина из «Живого трупа») — служащего ткацкой фабрики, а впоследствии владельца мыловаренного завода. Чистов имел серьезные намерения, последовало предложение руки и сердца.

Не без труда разыскав по ночлежкам бездомного пропойцу-супруга, Екатерина Павловна потребовала развода, взяв на себя всю финансовую сторону дела.

Краткое содержание

Пьеса начинается с того, что Елизавета принимает решение развестись с мужем. Сестра поддерживает ее решение, а Анна Павловна нет. Лиза делает попытку вернуть мужа из очередного загула. Для этого она посылает Каренина за Федором. Протасов в это время находится у цыган и слушает песни. Он отказывается выполнить просьбу жены.

Окружающие надеются, что Лиза разведется с Федей и выйдет замуж за Виктора. В Протасова влюбляется цыганка Маша. Она пытается убедить его вернуться домой, но безуспешно. В это время Каренин попросил князя Абрезкова выведать намерения Протасова. Федя согласился дать развод через пару недель.

На самом деле Протасов замыслил самоубийство. Он пытался застрелиться, но не смог. Тогда Маша предлагает ему инсценировать смерть. Для этого на берегу он оставляет одежду и письмо. Лиза ждет развода и готовится выйти замуж за Каренина.

Но вместо свидетельства о разводе получает прощальную записку. Она впадает в отчаяние и клянётся в любви к мужу.

Через год Протасов сидел в трактире и разговаривал с художником. Федя полностью опустился как человек. Елизавета беременна от Виктора, тут ей приходит письмо от судебного следователя с известием: Федя жив.

Судебный следователь опрашивает Виктора и Лизу. Их обвиняют в двоежёнстве, инсценировки смерти. До этого Лиза опознала труп мужа, а Виктор отсылал деньги в Саратов. На очной ставке Протасов убеждал всех, что он сам инсценировал смерть, никто в это ему не помогал. В конце пьесы Федя застрелил себя.

Жертвы «темного царства» в драме А. Н. Островского «Гроза»

…И что слез льется за этими запорами,

невидимых и неслышимых.

А. Н. Островский

Самодурство и деспотизм, подавляя в окружающих мечту о свободе, о независимости, неизбежно порождают людей запуганных и забитых, не смеющих жить своей волей, К таким жертвам «темного царства» относятся в драме «Гроза» Тихон и Борис.

Тихон с детства привык во всем повиноваться матери, привык до того, что в зрелом возрасте боится поступить против ее воли. Безропотно переносит он все издевательства Кабанихи, не смея протестовать. «Да как же я могу, маменька, вас ослушаться!» — говорит он и прибавляет потом: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!»

Единственное заветное желание Тихона — это вырваться, хотя бы ненадолго, из-под опеки матери, запить, загулять, загулять так, чтобы на целый год отгуляться. В сцене проводов деспотизм Кабанихи доходит до крайности и выясняется полная неспособность Тихона не только защитить, но и понять Катерину. Кабанихи своими наставлениями довела его до полного изнеможения, и он, сохраняя почтительный тон, с нетерпением ждет, когда же кончится эта пытка.

Тихон понимает, что, исполняя волю матери, он унижает свою жену. Ему и совестно перед ней, и жалко ее, но ослушаться матери он не может. И вот, под диктовку матери, он поучает Катерину, стремясь в то же время смягчить грубость слов и резкость интонаций матери. Бессильный защитить свою жену, вынужденный играть жалкую роль орудия в руках Кабанихи, Тихон не заслуживает уважения, Душевный мир Катерины ему, человеку не только безвольному, но и ограниченному, простоватому, непонятен. «Не разберу я тебя, Катя! То от тебя слова не добьешься, не то что ласки; а то так сама лезешь», — говорит он ей. Не понял он и драмы, назревающей в душе жены. Тихон невольно становится одним из виновников ее гибели, так как отказал в поддержке Катерине, оттолкнул ее в самый критический момент.

По мнению Добролюбова, Тихон — «живой труп — не один, не исключение, а целая масса людей, подверженных тлетворному влиянию Диких и Кабановых!»

Борис, племянник Дикого, по уровню своего развития стоит значительно выше окружающей его среды. Он получил коммерческое образование, не лишен «известной степени благородства» (Добролюбов). Он понимает дикость и жестокость нравов калиновцев. Но он бессилен, нерешителен: материальная зависимость давит на него и превращает в жертву дяди-самодура. «Образование отняло у него силу делать пакости… но не дало ему силы противиться пакостям, которые делают другие», — замечает Добролюбов.

Борис искренне любит Катерину, готов пострадать за нее, облегчить ее муки: «Делайте со мной, что хотите, только ее не мучьте!» Единственный среди всех он понимает Катерину, но не в силах помочь ей. Борис — добрый, мягкий человек. Но прав Добролюбов, считавший, что Катерина полюбила его «больше на безлюдье», за отсутствием более достойного человека. Материал с сайта //iEssay.ru

Оба они — и Тихон, и Борис не сумели защитить и спасти Катерину. И обоих «темное царство», превратившее их в безвольных, забитых людей, обрекло на то, чтобы «жить и мучиться». Но и такие слабые, безвольные, смирившиеся с жизнью, доведенные до крайности люди, как обитатели Калинова, способны осудить деспотизм самодуров. Смерть Катерины подтолкнула Кудряша и Варвару к поискам иной жизни, заставила Кулигина впервые обратиться к самодурам с горьким упреком. Даже несчастный Тихон выходит из безоговорочного подчинения матери, жалеет, что не погиб вместе с женой: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» Разумеется, протест Варвары, Кудряша, Кулигина, Тихона имеет другой характер, чем у Катерины. Но Островский показал, что «темное царство» начинает расшатываться, а Дикой и Кабаниха проявляют признаки страха перед непонятными им явлениями нового в окружающей их жизни.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском ↑↑↑

На этой странице материал по темам:

смирившиеся в пьесе гроза
катерина жертва темного царства википедия
эпиграф к теме сравнения бориса и тихона
борис о кабанихи в драме гроза
жертвы темного царство рассказа гроза

Анализ произведения

Пьеса Толстого состоит из разных картин. Писатель описывает богатые аристократичные дома и бедные квартиры. Все это позволяет автору показать обычную жизнь, которая наполнена разными событиями и людьми.

Федя Протасов — яркое воплощение идеи эскапизма — отказа следовать чему-то скучному, поэтому он проматывает состояние, пропадает у цыган и в трактирах. Мужчина протестует против образа жизни, который продиктован воспитанием и происхождением.

Герои пытаются вернуть Федю к обычной жизни, но безуспешно. Протасов видит перед собой только 3 пути:

жить как все, служить, зарабатывать;
разрушать обыденность, но для этого нужно стать героем;
забыться и гулять.

Федя выбрал последний путь. «Живой труп» — рассказ о человеке, который не приемлет социальных норм. Именно в этом его трагедия, поэтому Протасов является живым мертвецом. Самоубийство для него — всего лишь способ освободить близких.

Основные темы пьесы — невыносимость жизни в современной культуре и цивилизации, освобождение от нее, иллюзорность свободы и необходимость ее обретения. Толстому удалось показать, насколько трагичным может быть существование.

«Живой труп»: анализ пьесы

В настоящем виде пьеса представляет собой ряд коротких, стремительно сменяющихся картин-эпизодов. Перебрасывая действие из роскошных аристократических домов в скромную наемную квартиру, в комнату цыган, в грязный трактир, в камеру судебного следователя, в здание окружного суда; вводя в него множество эпизодических персонажей; сохраняя дыхание «живой жизни» в речах действующих лиц — с неправильностями, недоговоренностями, оговорками и неожиданными признаниями, — писатель создает панорамное впечатление огромного мимотекущего потока жизни. Это почти «жизнь врасплох», но лишенная всякого импрессионизма, пронизанная глубокой толстовской идеей ухода, осуществляемого центральным героем драмы — Федором Протасовым.

«Живой труп» — может быть, самое непринужденное, естественное и органичное создание «позднего» Толстого. Обаяние пьесы — в личности Феди, как его ласково-уменьшительно зовут окружающие. Федя Протасов уже десять лет живет «беспутной» жизнью: бросив службу, проматывает состояние семьи, бражничает, «пропадает» у цыган, заслушиваясь их песнями: «Это степь, это десятый век, это не свобода, а воля…». Цыганщина — его душевное убежище: форма эскапизма, отказа от жизни по инерции, к которой человек приговорен происхождением, воспитанием, образованием. Отсюда — его целомудренная любовь к цыганке Маше, которая своими песнями «открывает небо» над головой («Это такая жизнь, энергия вливается в тебя. А тут еще милые черные глаза и улыбка…»).

По вине Феди его семейная жизнь разладилась, отношения с женой Лизой совершенно прекращены. Окружающие стремятся вернуть его к «нормальной» жизни, но именно возвращение и невозможно для толстовского героя: он «не может лгать», ему стыдно. Жить жизнью своего круга для него означает — лгать. Для души Феди такая жизнь — «пакость». Он видит только три пути, три варианта жизни: «служить, наживать деньги, увеличивать ту пакость, в которой живешь», «разрушать эту пакость; для этого надо быть героем» или «забыться — пить, гулять, петь». Федя выбирает последнее, потому что он — «не герой».

Федя Протасов не приемлет социальную норму, чувствуя ее непоправимую фальшь. В безупречной моральности Виктора Каренина, влюбленного в Лизу, в безусловности материнской заботы Анны Павловны о благополучии Лизы, в безукоризненной светскости матери Каренина, в рыцарственности манер, выверенности интонаций князя Абрезкова, — Феде «чего-то не хватает: той самой «изюминки», вольной «игры» жизненных сил, без чего жизнь перестает быть подлинно живой, осмысленной и счастливой». Окружающие Протасова люди, живя в полноте эгоизма, этого не чувствуют и об этом не задумываются. (С особенной силой эта полнота эгоизма выявилась в разговорах после «смерти» Феди: в еле уловимой интонации довольства собой и своей жизнью, — тем, что всё, наконец, устроилось соответственно тому кругу понятий, которые приняты в обществе.) В окружении Феди моральная чистота была подменена нормами «комильфотности», то есть соответствия социальной норме аристократического круга. В особой нравственной чуткости к любому проявлению неправды — духовная одаренность Феди. Именно это качество натуры предопределяет его экзистенциальную драму «отпадения» от жизни в ее сложившихся формах, делает его «живым трупом» среди людей. Мысль о самоубийстве — это не жажда смерти, не отвращение к жизни вообще, а только необходимость «освободить» от себя близких, которых он мучает, и освободиться самому. В Протасове сильно чувство родства с живой жизнью, распахнутость навстречу ее беспредельности. Вот почему подсказанная Машей идея инсценировки собственной смерти оказалась так притягательна для Феди. Он выбирает не «забвение», а «небо над головой» — возможность выхода в большой мир и растворения в его полноте.

Но тайна Феди оказалась раскрыта, и в личную жизнь вмешалось государство, полиция. «Сложные отношения, борьба добра со злом, <…> духовная борьба» — все оказалось загрязнено и опошлено полицейским вмешательством. Сцена у следователя — допрос и очная ставка с обвиненной в двоебрачии Лизой — смысловая и эмоциональная кульминация драмы. В гневной отповеди Протасова судебному следователю — бесстрашие истинно свободного человека: «Я не боюсь никого, потому что я труп, и со мной ничего не сделаете; нет того положения, которое было бы хуже моего». Узнав, что «в лучшем случае» его ожидает «церковное покаяние» и возвращение к прежней несвободной и фальшивой жизни, Федя стреляет себе в сердце. Подлинный трагизм — в последних словах Феди: «Не мог… иначе распутать… Мне этак лучше. Ведь я уж давно… готов… А Маша опоздала…».

Невыносимость жизни в современной культуре и цивилизации, невозможность освобождения от нее, иллюзорность свободы и необходимость ее обретения — постоянные темы автора «Смерти Ивана Ильича», «Отца Сергия», «Крейцеровой сонаты», «Воскресения». С 1900-х гг. тема ухода в «мир» от лжи культуры, заявленная в «Живом трупе», становится ведущей в творчестве Толстого и реализуется в жизни самого писателя. Знаменитый уход Толстого из Ясной поляны и смерть на захолустном полустанке становится важнейшим событием, полным глубокого значения в духовной жизни русского общества.

Нравы дома Кабановых по пьесе Гроза 🎓❤️

Пьеса «Гроза», написанная А. Н. Островским, повествует о людях XIX века и рассказывает о жизни провинциальной России того времени. Основные действия в произведении происходят в городке Калинов, который расположился на высоком берегу Волги. На фоне ослепительной привлекательности окружающей природы и спокойствия произошла трагедия, которая нарушила тихую жизнь этого городка.

Не все так замечательно в Калинове. Тут, в домах людей происходят частые рукоприкладства и крики и льются тяжело скрываемые слезы. Примерно в середине произведения

рассказывается о жизни одной из купеческих семей. Конечно, таких семей в городе очень много, а в целой России и того больше.

Но наша жизнь устроена так, что все люди соблюдают определенные правила и законы, а любое непослушание их считается или позором, или грехом.

Самый авторитетный человек из семьи Кабановых — это Марфа Игнатьевна, мать и богатая вдова. Это она командует родственниками и вводит в семье свои правила и порядки. Так что и фамилия ей подходит — Кабанова. Эта женщина глупа и необразованна, но очень властна.

Марфа очень жестока и упряма, требует, чтобы все выполняли ее правила. Марфа Игнатьевна

очень сильная женщина. Она считает, что семья — это самое главное и требует подчинения всех домочадцев.

Но женщина очень любит своих детей — сына и дочь. Кабаниха снисходительна к своей дочери Варваре, часто отпускает девушку пообщаться с молодежью, зная, как тяжело дочке будет замужем. Но вот свою сноху Катерину она очень часто упрекает, заставляет девушку жить так, как хочет она, и контролирует каждый ее вздох.

Быть может, женщина просто ревнует невестку к своему сыну! Сына ее зовут Тихоном. Человек он слабохарактерный, послушный и очень уважает мнение своей матери. В силу своей слабохарактерности он не может возразить матери, он воспитан в послушании, мнение его матери для него очень важно.

По мнению Тихона, каждая семья должна строиться на любви и взаимопонимании, однако ослушаться своей властной матери он не может, как и постоять за себя и свою жену, поэтому ему остается лишь искать утешение в алкоголе. Своим властным характером мать убивает в нем мужчину, делая беззащитным слабаком. Тихон не может исполнять роль мужа и защитника своей семьи, не умеет заботиться о семейном благополучии.

В глазах Катерины он выглядит полным ничтожеством, а не мужем. У нее нет любви к нему, она его жалеет лишь и терпит.

Варвара, сестра Тихона, гораздо смелее и сильнее брата. Девушка тайно от матери гуляет со своим любимым Кудряшом и не отчитывается перед Марфой за каждый свой шаг. Несомненно, ей проще жить, чем Катерине.

Варвара вечно пытается достучаться до Катерины и объяснить ей, что в их доме невозможно выживать без обмана. Но Катерина не умеет лгать.

Катерина всегда была чужой в этом доме, она здесь словно как в тюрьме, и все происходит против ее воли. В родном доме ее окружала ласка и любовь, которую она заслуживала. А в доме Кабанихи Катерина живет, словно птица в клетке: в неволе ей тоскливо, она терпеливо сносит пьянство нелюбимого мужа и незаслуженные упреки свекрови.

И детей у нее нет, ей некому подарить любовь и ласку.

Спасаясь от этого ужаса, Катерина ищет такого человека, который мог бы стать ей опорой, ее защитником, она ищет настоящую любовь. И из-за этого безвольный и слабый Борис, племянник Дикого, стал в ее глазах наилучшим мужчиной, идеалом, непохожим на ее мужа. Она словно не видит его недостатков.

Но Борис не сумел полюбить Катерину. И Тихон нам видится намного лучше и благороднее его. Тихон все позволяет Катерине, так как любит ее.

Из-за этого самоубийства Катерины и следовало ожидать. Она больше не может выживать под властью Кабанихи. Эта трагедия растормошила спокойную жизнь этого города, и даже трусливый Тихон начал идти против воли матери.

Пример семьи Кабановых показывает нам, что нельзя строить отношения в семье по принципу подчинения слабого человека сильному. Рушатся домостроевские устои, проходит власть самодержцев. Слабая женщина бросает своей смертью вызов дикому миру. Однако самоубийство является не лучшим выходом из сложившейся ситуации. Катерина могла сделать другой выбор.

Например, она могла уйти в монастырь, чтобы посвятить свою жизнь Богу, она ведь была очень набожной. Однако героиня избирает смерть, что становится ее силой и одновременно ее слабостью.

Сочинение на тему образ катерины в пьесе гроза с цитатами

Русская литература всегда отличалась глубиной своего идейного содержания, неустанным стремлением разрешить вопросы смысла жизни, гуманным отношением к человеку, правдивостью изображения. Русские писатели стремились выявить в женских образах лучшие черты, свойственные нашему народу. Ни в одной литературе мира мы не встретим таких прекрасных и чистых женщин, отличающихся верным и любящим сердцем, а также своей неповторимой душевной красотой. Только в русской литературе обращается так много внимания на изображение внутреннего мира и сложных переживаний женской души. Начиная с XII века, через всю нашу литературу проходит образ русской женщины-героини, с большим сердцем, пламенной душой и готовностью на великие незабываемые подвиги. Достаточно вспомнить, полный красоты и трагизма, образ Катерины в драме Островского «Гроза9quot;, в котором, по мнению Добролюбова, отразились лучшие черты характера русского народа, душевное благородство, стремление к правде и свободе, готовность к борьбе и протесту.

Образ Катерины не только самый сложный, но он резко отличается от всех других. В ней чрезвычайно развито стремление к гармонии с миром и свободе. Истоки этого — в детстве. Жизнь ее в родительском доме была счастлива, беззаботна и радостна, она занималась тем, что ей нравится. Как мы видим, в это беззаботное время Катерину, прежде всего, окружала красота и гармония, она “жила, точно птичка на воле”, среди материнской любви и благоухающей природы. Мать в ней души не чаяла. Жила Катя свободно: вставала рано, умывалась родниковой водой, поливала цветы, ходила с матерью в церковь, потом садилась за какую-нибудь работу и слушала странниц и богомолок, которых было много в их доме. Катерине снились волшебные сны, где она летала под облаками. И из этой атмосферы, пропитанной добром, лаской и любовью, она попадает в семью Кабанихи, где все построено на грубости, безоговорочном повиновении, лжи и обмане. Катерина на каждом шагу терпит унижения и оскорбления от свекрови-деспота, прекрасно чувствуя свою зависимость от нее. Со стороны мужа она не чувствует никакой поддержки, так как он полностью подчинен властью своей матери и только и думает о том, как от нее вырваться.

Катерина — самый сильный характер пьесы. Она была наивной и доброй, воспитанной во вполне религиозном духе. Но если встречала на своем пути то, что противоречило ее идеалам, то превращалась в непокорную и упрямую натуру и защищала себя от того постороннего, чужого, что смело потревожить ее душу.

Я думаю, что самая важная черта характера Катерины – это ее нежелание жить во лжи. Она не хочет и не может хитрить, притворятся, врать, таиться. Это подтверждает сцена признания Катерины в измене. Не гроза, не страх перед гиеной огненной побудили героиню сказать правду.

«Все сердце изорвалось! Не могу я больше терпеть!» — так начала она свое признание. Для её честной и цельной натуры невыносимо то ложное положение, в котором она оказалась. Жить, лишь бы жить — не для нее. Жить — это значит быть самой собою. Её самая дорогая ценность это личная свобода, свобода души.

Образ Катерины противопоставлен в пьесе другим персонажам, и в тоже время сопоставлен с ними.

Главным внешним конфликтом пьесы является противостояние Катерины и Кабанихи.

Катерина и кабаниха – это два противоположных человека из одной семьи. Кабаниха – это хозяйка «тёмного царства». Все персонажи этой пьесы либо являются жертвой этого царства, как Тихон и Борис, либо приспособившимися к нему, как Варвара и Кудряш. Катерина же – единственный персонаж, не смирившийся с уготовленным ей местом в этом мире. Катерина внешне хрупкая, нежная и открытая для чувств молодая женщина, вовсе не такая беззащитная, как кажется на первый взгляд. Внутри она сильная, она является борцом против этого уклада жизни. Кабаниха же совершенно другой человек, она антипод Катерины. Её полностью устраивает тот мир, в котором она живёт. Ей никто не смел, перечить, но тут появляется Катерина, не желающая мириться с грубостью и жестокостью Кабанихи. И поэтому Катерина, с её чувством собственного достоинства, постоянно раздражает Кабаниху. Между Катериной и Кабанихой назревает конфликт. Конфликт этот не доходит до взрыва, пока не было тому причин. А причиной становится признание Катерины в измене мужу. И Катерина понимает, что после этого жизнь её закончена, ведь Кабаниха тогда совсем затиранит её. И она решается на самоубийство. После смерти Катерины Кабаниха остаётся удовлетворённой, ведь теперь ей никто не будет противостоять. Смерть Катерины – это своеобразный протест против этого мира, мира лжи и лицемерия, к которому она никогда бы не смогла привыкнуть.

Но в Катерине и Кабанихе есть что-то общее, ведь они обе способны постоять за себя, обе не желают мириться с унижением и оскорблением, у обоих сильный характер. Но нежелание быть униженной и оскорблённой у них проявляются по-разному. Катерина никогда не ответит на грубость грубостью. Кабаниха же, напротив, всячески будет стараться унизить, обидеть человека, который что-либо скажет неприятное в её сторону.

У Катерины и Кабанихи различное отношение к богу. Если чувство к богу у Катерины – это что-то светлое, святое, неприкосновенное и наивысшее, то у Кабанихи – это только внешнее, поверхностное чувство. Даже походы в церковь для Кабанихи – это только для того, чтобы произвести впечатление на окружающих.

Характер Катерины также противопоставлен характерам Тихона и Бориса, безвольных людей смирившихся с властью самодуров. Так, муж Катерины Тихон Кабанов во всем слушается свою мать и подчиняется ей. Он не имеет четкой жизненной позиции, мужества, смелости. Его образ полностью соответствует данному ему имени — Тихон (тихий). Молодой Кабанов не только не уважает себя, но и позволяет своей маменьке грубо обращаться со своей женой. Особенно ярко это проявляется в сцене прощания, перед отъездом на ярмарку. Тихон слово в слово повторяет все наставления и нравоучения матери. Конечно, Катерина не может любить и уважать такого мужа, а душа ее жаждет любви. Она влюбляется в племянника Дикого, Бориса. Борис мало чем отличается от Тихона. Безволие Бориса, его желание получить свою часть бабушкиного наследства (а получит он ее только в том случае, если будет почтителен с дядюшкой) оказались сильнее, чем любовь.

Образ Катерины противопоставлен Варваре и Кудряшу, молодому поколению города Калинова, которые научились жить в «темном царстве».

Варвара — наперсница и постоянная спутница Катерины. Варвара умная, хитрая, и озорная девушка. Она молода и стремится до замужества везде успеть, все попробовать. Приспосабливаясь к нравам города Калинова, Варвара выучила все его законы и правила. Она стала воплощением морали этого царства: «Делай, что хочешь, лишь бы все шито да крыто было». Ложь для нее — норма жизни: «У нас весь дом на этом держится», без обмана нельзя. Не видя ничего плохого в своем образе жизни, Варвара стремится научить Катерину хитрить и обманывать. Но честная, искренняя Катерина не может жить в этой гнетущей атмосфере лжи и насилия.

А вот дружок Варвары, Кудряш, полностью разделяет ее взгляды, потому что является типичным жителем Калинова. Уже сейчас в нем просматриваются черты будущего Дикого. Он дерзок, смел и развязен в разговоре, хвастает своей удалью, волокитством, знанием «купеческого заведения». Ему не чуждо честолюбие и стремление к власти над людьми. Варвара и Кудряш, казалось бы, покидают «темное царство», но не для того, чтобы зародить новые и честные законы жизни, а, скорее всего, чтобы жить в таком же «темном царстве», но уже хозяевами в нем.

Единственной живой и мыслящей душой в городе Калинове является механик-самоучка Кулигин, отыскивающий вечный двигатель. Он добр и деятелен, одержим постоянным желанием помочь людям, создать что-то нужное и полезное. Но все его благие намерения наталкиваются на толстую стену непонимания и безразличия. Кулигин дает яркую и верную характеристику «темному царству»: «Жестокие, сударь, нравы в нашем городе, жестокие. У кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег нажить. »

Осуждая и не соглашаясь с законами калиновской жизни, Кулигин не борется с ними. Он примирился с ними.

Автор пьесы постарался подчеркнуть исключительность главной героини. И это выразилось в создании образа, в речи Катерины. Также внутренний мир героини выражается в ее монологах, в них мы видим ее переживания, мотивы поступков. Первый монолог — вдохновенное воспоминание о детстве. И характер воспоминаний, и манера говорить свидетельствуют об одухотворенности Катерины. Второй монолог Катерины звучит после отъезда Тихона. Ей пришлось пережить унизительные наказы, данные мужем по приказу матери. Из монолога мы узнаем, о чем думает она, оставшись одна. Монолог покоряет нас отсутствием какого-либо надрыва. Сцена эта словно затишье перед грозой. Последний монолог Катерины словно подводит черту. Он погружает нас во внутренний мир потрясенной женщины. Возвращение домой означает духовную смерть, продолжение бесконечной пытки. В смерти она мечтает обрести подлинное спокойствие. Весь последний монолог звучит как грустная, проникновенно — лирическая песня. Катерина уходит из жизни с верой в милосердие и сострадание, с горячей верой в любовь. А последние слова героини еще сильнее заставляют ощутить трагическое несоответствие живой души с законами мрачного патриархально-деспотического уклада.

Бесчеловечным нравам “темного царства” все-таки придет конец, так как новое властно вторгается в жизнь. Гибель Катерины — вызов “темному царству”, страстный призыв к борьбе со всем деспотическим укладом жизни. Бегут в другие края Кудряш и Варвара, борьба нового со старым началась и продолжается. Островский в этой драме обличил жестокие нравы купеческой жизни: деспотизм, невежество, самодурство, жадность. Добролюбов считал: в “темном царстве” изображено не только невежественное купечество города Калинова, но и весь самодержавно-крепостнический строй России. Протест, выраженный в “Грозе”, он распространил на всю царскую Россию: “Русская жизнь и русская сила вызваны художником в «Грозе9quot; на решительное дело”.

229009 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

Рекомендуем эксклюзивные работы по этой теме, которые скачиваются по принципу «одно сочинение в одну школу»:

В чем причина драмы Катерины в пьесе А.Н. Островского «Гроза»?

Почему Н.А.Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве»? (по пьесе А.Н.Островского «Гроза»)

Душевная драма Катерины (по пьесе А. И. Островского «Гроза»)

Почему Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве»?

Кто такая Катерина — «решительный русский характер» или слабовольная женщина? (по пьесе А.Н. Островского «Гроза»)

/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ Катерины в драме А.Н.Островского «Гроза»

Смотрите также по произведению «Гроза»:

Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.

Образ Катерины

Существует версия, что Островский писал «Грозу», будучи влюбленным в замужнюю актрису Малого театра Любовь Косицкую. Именно для нее он писал свою Катерину, именно она ее сыграла. Однако любовь Островского была безответной: сердце Косицкой было отдано другому, который довел ее до нищеты и ранней смерти. Актриса, играя Катерину, практически играла себя и на сцене предсказывала свою судьбу, и этой игрой покорила всех, в том числе и императора.

В образе Катерины Островский показал всю трагедию души русской женщины. В XIX веке женщины в России были практически бесправны, выходя замуж, они должны были соблюдать все правила семейной жизни. Огромное количество браков заключалось не по любви, а по холодному расчету, молодых девушек часто выдавали за стариков только потому, что те имели состояние и высокое положение в обществе. О разводах в то время не было даже мысли, и женщины должны были страдать всю жизнь. В подобной ситуации оказалась и Катерина, которую выдали за Тихона Кабанова, происходившего из зажиточной купеческой семьи и попала в атмосферу тирании и лжи.

Важную роль в характеристике Кати является ее детство, проведенное в родительском доме. Катерина росла в доме зажиточного купца. Жизнь ее в родительском доме была счастлива, беззаботна и радостна, она занималась тем, что ей нравится. Она с любовью и тоской рассказывает Варваре о своем детстве: «Я жила, ни об чем ни тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, точно куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю». Катерина еще с детства полюбила ходить в церковь и посещала ее с огромным желанием, во время служб все присутствующие обращали на одухотворенное лицо Катерины, которая в тот момент полностью уходила от этого мира. Именно эта истовая вера, впоследствии, обернется для Кати роковой, ведь именно в церкви ее заметил и полюбил Борис. Воспитываясь в родительском доме, Катерина получила и на всю жизнь сохранила наиболее прекрасные черты русского характера. Душа Катерины чиста, открыта, способна на большую любовь. Она не умеет врать. «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не смогу», — так она говорит о себе. И из этой атмосферы, пропитанной добром, лаской и любовью, она попадает в семью Кабанихи, где все построено на грубости, безоговорочном повиновении, лжи и обмане. Катерина на каждом шагу терпит унижения и оскорбления от свекрови-деспота, прекрасно чувствуя свою зависимость от нее. Со стороны мужа она не чувствует никакой поддержки, так как он полностью подчинен властью своей матери и только и думает о том, как от нее вырваться. Катерина готова была относится к Кабановой, как к родной матери, но ее чувства не встречают поддержки ни со стороны Кабанихи, ни со стороны Тихона. Жизнь в этом полном зла и обмана доме изменило поведение Катерины. «Какая я была резвая, а у вас завяла совсем.… Такая ли я была?!». Но от природы обладая сильным характером, Катерина не может долго выносить этого издевательства, идти против своей воли. Катя – единственный персонаж произведения, который стремится к настоящему счастью и настоящей любви, а те к видимому благополучию и временной радости. Ее чистота, искренняя любовь и открытость несовместимы с моральными нормами «темного царства», и именно эти качества приводят к открытому противостоянию деспотизму Кабанихи. Сильным поступком, актом протеста было то, что замужняя женщина полюбила другого в отсутствие своего мужа, пусть даже и нелюбимого. Это ей кажется страшным преступлением: во-первых, по религиозным канонам, а во-вторых, потому, что не выполнила наказ мужа. Ее неумение лгать и ощущение греха вынуждают ее совершить публичное покаяние, при этом она прекрасно понимает, что это конец. Важную роль при этом сыграли гроза. Из-за своего языческого восприятия грозы как кары Господней Катя еще больше пугается, да тут еще сумасшедшая барыня пророчит ей геену огненную. Мы видим, как страдает Катерина, когда Тихон рассказывает о состоянии после раскаянья: «Дрожит вся, точно ее лихорадка бьет: бледная такая, мечется по дому, точно чего ищет. Глаза, как у помешанной, давеча утром плакать принялась, так до сих пор и рыдает». Тихон жалеет жену, но реально оказать ей поддержку он не может, так как боится гнева матери. Борис также ничем не может помочь своей возлюбленной и она разочаровывается в нем. Все это приводит к тому, что Катерина решается на самоубийство, что с ее стороны является очень сильным поступком. Она, истинная христианка, прекрасно знала, что самоубийство самый страшный грех, который только может совершить человек, но, не смотря на это, она бросается с обрыва, переступив через веру. Убив себя, она освободилась от гнета Кабановой, которая смогла убить ее тело, но душа осталась такой же сильной и непокорной.

Смерть Катерины не оказалась напрасной, она привела к разрушению всего царства Кабанихи: Тихон восстает против матери и открыто обвиняет ее в смерти Катерины, Варвара, которой не так и не удалось приспособиться к тирании матери сбегает с Кудряшом. В этом поступке, по словам Добролюбова, «дан страшный вызов самодурной силе». А во всем образе Катерины он увидел» протест, доведенный до крайности, провозглашенный и над домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась женщина».

288630 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

В чем причина драмы Катерины в пьесе А.Н. Островского «Гроза»?

Душевная драма Катерины (по пьесе А. И. Островского «Гроза»)

/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ Катерины

Смотрите также по произведению «Гроза»:

сочинение на тему образ катерины в пьесе гроза с цитатами

LITERATURUS: Мир русской литературы

Анализ произведений. Характеристика героев. Материалы для сочинений

Образ и характеристика Катерины в пьесе «Гроза» Островского: описание характера, жизнь и смерть Катерины Кабановой

Художник С. В. Герасимов

Краткая характеристика и история жизни Катерины в «Грозе»

Катерина Кабанова — молодая женщина, умная, добрая и открытая натура. Родители воспитали ее в любви и свободе. В родной семье она не знала печали.

Однажды Катерина влюбляется в Бориса, племянника купца Дикого. Она тайно встречается с ним, пока муж находится в другом городе. Не в силах врать мужу, Катерина рассказывает ему правду о своей измене.

Образ и характеристика Катерины в пьесе «Гроза» Островского

«. Так это молодая Кабанова, что ль. « «. Это вы, Катерина Петровна. «

«. Что, красавицы? <. > Красота-то ваша вас радует? Вот красота-то куда ведет. « «. с этакой-то неволи от какой хочешь красавицы жены убежишь. « «. видишь, какая красавица! Ха, ха, ха! Красота. «

«. Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю. « «. Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу. «

«. Ты какая-то мудреная, Бог с тобой. « «. Ты ее не знаешь! Она ведь чудная какая-то у нас. От нее все станется! Таких дел наделает, что. «

«. Такая уж я зародилась горячая! Я еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно, я выбежала на Волгу, села в лодку, да и отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять. « Катерина выросла в атмосфере любви и свободы. Мать ее очень любила:

«. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю. «

«. Ах, Кудряш, как она молится, кабы ты посмотрел! Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится. « Катерина рано вышла замуж и не успела «погулять в девках»:

«. Молоду тебя замуж-то отдали, погулять-то тебе в девках не пришлось; вот у тебя сердце-то и не уходилось еще. « До замужества Катерина была резвой и веселой девушкой, а, выйдя замуж, она совсем завяла:

«. А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и всё поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы, и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся. А то будто я летаю, так и летаю по воздуху. И теперь иногда снится, да редко, да и не то. «

«. А ведь ты, Катя, Тихона не любишь <. > Нет, не любишь. Коли жалко, так не любишь. « У Катерины нет детей, хотя ей бы очень хотелось. Это обстоятельство делает ее жизнь еще более печальной и пустой:

«. Эко горе! Деток-то у меня нет: все бы я и сидела с ними да забавляла их. Люблю очень с детьми разговаривать – ангелы ведь это. « Катерина уважает свою свекровь Кабаниху, как родную мать, несмотря на ее жестокое обращение:

«. Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты. «

«. Напраслину-то терпеть кому ж приятно. «

Критика об образе Катерины в пьесе «Гроза»

Вы серьезно? Катерина вышла за Тихона по любви, она сама говорила о том,что он первая ее любовь, Тихон любил ее, он лишь был трусом и боялся мать свою.

«. А ведь ты, Катя, Тихона не любишь <. > Нет, не любишь. Коли жалко, так не любишь. » (слова Варвары)

Очень хочу поблагодарить создателей за идею введения цитатных характеристик. Когда текста нет под рукой, это самое то, чтобы освежить в памяти представление о героях

Огромное Вам спасибо! Я очень рада, что вы подкрепили эту статью цитатами. В последнее время не нахожу нормальных сайтов. Но теперь не буду мучиться благодаря вам. Еще раз спасибо

Система персонажей в пьесе А. Н. Островского “Гроза” – Школьные сочинения

Действие пьесы “Гроза” А. Н. Островского открывается образом Кулигина, фамилия прозрачно намекает на реально существовавшего человека – Кулибина, механика – самоучку. Кулигин – натура поэтическая, мечтательная. Неслучайно он появляется, распевая народную песню “Среди долина ровныя”. Из всех персонажей “Грозы” только он и Катерина способны видеть и чувствовать красоту природы.

Кулигин говорит Кудряшу: “Вот, братец ты мой, пятьдесят лет я каждый день на Волгу гляжу и все наглядеться не могу!…Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется”. Кулигин осознает, насколько жестокие порядки царят в Калинове, дает меткие характеристики “хозяевам” Калинова, с осуждением говорит об их непорядочности, жадности: “Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!

В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной, не увидите. И никогда нам, сударь, не выбиться из этой коры! Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба”.

Этот человек располагает к себе, он начитанный, наблюдательный. Кулигин – единственный, кто понимает Катерину, способен оценить ее духовную красоту: “Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша; она теперь перед судией, который милосерднее вас!” Настоящими хозяевами города являются купцы Дикой и Кабаниха.

Дикой – грубый и страшный человек. Он держит в страхе всех: домочадцы прячутся от его гнева на чердаке, тетка умоляет с утра домочадцев “не рассердить” грозного хозяина. С мужиками, которые на него работают, Дикой обращается, как со скотом, без малейшего смущения заявляет: “Захочу – помилую, захочу – раздавлю”.Никто из мужиков, считает Дикой, не смеет даже заикнуться о жалованье. Смысл жизни Дикого – приобретение денег.

Я думаю, ради них он бы пошел на убийство человека… Под стать Дикому Кабанова. Купчиха полностью подчинила себе сына Тихона.

Живет Кабаниха, согласуясь с теми нравами, обычаями, которые давно устарели. По мнению этой женщины, отношения в семье должны строиться на чувстве страха. Младшие члены семьи обязаны подчиняться старшим, пусть даже они не правы.

Жена, полагает Кабаниха, есть рабыня своего супруга, его собственность. Какой смысл вкладывает купчиха в понятие “уважать”? Уважать – значит подчиняться, трепетать… Когда Катерина провожает мужа в поездку, свекровь заставляет ее выть. От сына Кабаниха требует, чтобы он бил жену.

У Кабанихи двое детей. Дочь зовут Варвара. Она еще не замужем. Варвара, не желая подчиняться матери, жить в тюрьме с красивым названием “родной очаг”, убегает из дома. Благодаря матери, Варвара выучилась лгать, изворачиваться, привыкла к мысли: “Можно делать все, что угодно, лишь бы все шито – крыто было”.

Тихон, сын Кабанихи, – слабое, безвольное существо. Слабохарактерным его сделала мать. Он подчиняется ей во всем, всегда. “Я, кажется, маменька, из вашей воли ни на шаг”,- робко говорит он матери. Тихон никогда не ропщет, не протестует.

И все – таки он жалеет, что не погиб вместе с женой: “Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться?” В этих словах – боль за свое унизительное положение и в то же время – осознание неспособности как-то изменить свою жизнь, выйти из материнского подчинения…Он так и будет “мучиться”… Борис, племянник Дикого, жертва темного царства. Он вынужден подчиняться своему дяде, так как материально от него зависит. Ради денег он терпит унижения, оскорбления.

Конечно, самый яркий, запоминающийся образ пьесы – Катерина. В родительском доме она жила “как птичка”, ее холили, лелеяли, Выйдя замуж за Тихона, она попала в семью, где брань, грубость – обычные явления. Молодая женщина сильно тяготится этой жизнью… Ее сожаления по поводу того, что человек не летает так, как птицы, объясняются тем, что ей тяжело в этом доме-тюрьме… Катерина – нравственно чистая женщина.

Именно поэтому пробудившееся чувство к Борису она воспринимает как страшный, несмываемый грех. Для нее, замужней женщины, любовь не к мужу, а к другому человеку есть нарушение христианской морали. Она всей душой хочет быть чистой, безупречной. Мне кажется, в том, что ее потянуло к Борису, в какой-то степени виновата свекровь. Если бы ей было хорошо в доме мужа, если бы она ощущала поддержку мужа, доброе отношение свекрови, она бы не совершила этот грех.

Я считаю, что Катерина погибает, потому что не может примирить свою совесть с любовью не к мужу, а к другому человеку. Кроме того, она не может и не хочет жить в “тюрьме”. Остаться жить для Катерины – отказаться от человеческого достоинства.

Твір на тему: Система персонажей в пьесе А. Н. Островского “Гроза”

Система персонажей в пьесе А. Н. Островского “Гроза”

Варвара («Гроза»): характеристика изображения

Одно из самых известных произведений Островского — пьеса «Гроза». В нем есть незабываемые женские образы — грозная Кабаниха, искренняя Катерина, коварная Варвара. Все эти персонажи заслуживают особого внимания, ведь каждый из них по-своему уникален. Но в этой статье мы поговорим о самой малоизвестной из них — Варваре.

Варвара и Катерина

Варвара («Гроза»), характеристика которой будет описана ниже, не занимает лидирующих позиций в системе образов спектакля.Однако и этот персонаж играет в произведении значительную роль. В «Грозе» ее образ постоянно оттеняет искренность и душевную красоту другого главного героя. Ведь в этом спектакле Варвару легче всего сравнивать с Катериной. Обе девочки живут в одном доме и, судя по всему, одного возраста. Они много времени проводят вместе, это с Варварой Катериной, которая делится своими воспоминаниями и переживаниями. В обеих девушках есть что-то искреннее и живое. Однако Варвара разумно относится к жизни.«Я хуже тебя», — откровенно говорит она Катерине. Девушка совершенно не льстит себе, а это говорит об ее остром уме и трезвом чувстве собственного достоинства. Но чем он хуже главного героя?

Варвара в любви

Варвара («Гроза»), характеристики которой заслуживают особого внимания, как и Катерина, влюбленная. Однако даже к предмету своих чувств — Кудряшке — она обнаруживает некоторое безразличие. В ней нет пламенной страсти, и это ярко проявляется в сцене ее встречи с возлюбленным.Вместо свойственных Катерине глубоких переживаний Варвара демонстрирует холодность и равнодушие. Однако и ее возлюбленный не страдает сердечными переживаниями. Островский часто указывает на это в своих замечаниях: «Варвар примыкает к плечу Кудряша, который, не обращая внимания, тихо играет». Во время разговоров с любимой Варвара постоянно зевает. Все в отношениях с Кудряшом кажется ей привычным и обыденным. Но, может быть, это притворное равнодушие, а девушка просто скрывает свои истинные чувства?

Жизненная философия героини

Дело в том, что Варвара («Буря»), характеристика, имеющая большое значение для раскрытия основной идеи произведения, имеет иной тип сознания, чем Катерина.Она смиренно принимает условия своей жизни и пассивно приспосабливается к ним. Девушка не любит лишних разговоров, и все ее мысли сосредоточены на уровне бытовых проблем, бытовых взаимоотношений и принятых в ее окружении правил. Образ Барбары («Гроза») — олицетворение человека, не нуждающегося в творческих просветлениях и любовных муках. Девушка даже смеется над всеми этими иррациональными духовными порывами. «Мудрая», — говорит она о Катерине и совсем ее не понимает.Ее обычное сознание руководствуется здравым смыслом, а мечтательность главной героини она рассматривает как некую слабость. Даже если бы у Барбары были крылья, она бы не отпустила их без уважительной причины. Ему совершенно не свойственен «Ветер в облаках». Поэтому любовь для нее — всего лишь повседневный долг, окрашенный соблазнительным авантюризмом.

Отношения с матерью

Кабанова Варвара в спектакле «Гроза» — сестра Тихона и дочь Кабанихи. В принципе, ее тоже можно назвать жертвой «темного царства», ведь воспитание властной матери в доме окончательно искалечило ее морально.Внутренне Варваре ей чужды чуждые патриархальные законы, которые ей навязывают с детства, но жизнь научила скрывать искренние чувства. У девушки сильный характер, и она могла открыто отстаивать свои убеждения, но она не хочет этого делать. Ей намного проще существовать по принципу: действуй, как хочешь, но так, чтобы об этом никто не узнал. Наверное, воспитание деспотичной Кабанихи не могло не привести к другому результату. Умная и хитрая Варвара умеет подстраиваться под общепринятый порядок: легко обманывает, виртуозно притворяется и, в конце концов, все делает по-своему.Лицемерное поведение матери научило ее, что иначе жить невозможно. Все валяются, так почему это должно быть искренним? Только когда девушку поместили под домашний арест, она решила сбежать из дома. Таким образом она нанесла сокрушительный удар своей матери.

Уникальность героини

Варвара («Гроза»), характеристика которой не может быть уникальной, по-своему уникальной. Она далеко не глупа, остроумна, обладает сильным характером и вызывает у читателей определенную симпатию.Например, в отличие от трепещущей Екатерины, ей совершенно не страшна гроза. Кроме того, она не считает обязательным соблюдать патриархальные обычаи, принятые в ее окружении. Несмотря на воспитание, она умеет отличать хорошее от плохого и симпатизирует Катерине. Но она не хочет делиться своей трагической судьбой. У Варвары только одна надежда — найти подходящего мужа и сбежать из плена «темного царства». Она уходит из дома, когда понимает, что ее планы могут провалиться.Эта девушка, без сомнения, — тип сильной личности, способной самостоятельно мыслить и принимать решения.

Теперь вы знаете, что не только Катерина может вызвать интерес к спектаклю «Буря» (Островского). Варвара — не менее яркий персонаж, который, однако, постоянно находится в тени главного героя. Но ее образ олицетворяет рождение русской женщины нового типа — свободной от мрачных предрассудков старины и способной отстоять собственную независимость.

Описание героев Грозовой цитаты.Главные герои «Грозы» Островского

Островский написал драму «Гроза» после поездки по городам Поволжья. Он отразил в своем творчестве обычаи, быт и обычаи жителей многих провинций.

Драма написана в 1859 году. В этот период было отменено крепостное право … Но автор об этом событии не упоминает. Основное внимание уделяется конфликту, возникшему в середине 19 века.

Драма Александра Николаевича Островского «Гроза» многим нравится.Автор — видный деятель культуры. Его творчество навсегда закрепилось в литературе.

Он внес неоценимый вклад в развитие. Пьеса «Гроза» написана после долгого путешествия по Волге.

Благодаря военно-морскому министерству была организована поездка с Островским. Основной задачей этнографической экспедиции было изучение обычаев и нравов населения Российской Федерации.

Прообраз города Калинова — многие волжские поселения.Они похожи друг на друга, но есть и уникальные особенности.

Островский — опытный исследователь, свои наблюдения и мысли он записывал в свой дневник.

Особое внимание уделял жизни русской провинции, характеру народа. По этим записям была написана драма «Гроза».

Примечание! Долгое время люди считали, что история создания драмы основана на реальных событиях.

В 1859 году, когда Островский написал свою книгу, пропал уроженец Костромы.Рано утром она ушла из дома, а потом ее увезли с Волги.

Следствием установлено, что в семье сложилась напряженная ситуация. У девушки сложились напряженные отношения со свекровью, а муж не смог противостоять матери, поэтому не помог разрядить ситуацию.

В Костроме «Гроза» вышла отдельной книгой. Во время постановки актеры старались максимально вжиться в образ, чтобы быть похожими на главных героев — Клыковых.

Местные жители пытались определить место, с которого девушка прыгнула в воду. С.Ю. Лебедев — известный литературовед, поэтому он нашел такие же совпадения.

Краткое описание персонажей для дневника читателя

В рассказе Островского не так много главных героев.

Важно! Читателям важно ознакомиться с характеристиками каждого персонажа, чтобы дневник читателя правильно написал эссе и сделал краткий анализ.

Рассмотрим:

Имя символа	Краткая характеристика героев
Катерина	это главный герой … Девушка рано вышла замуж по воле родителей. Воспитывалась по строгим традициям, поэтому считала, что жена обязательно должна уважать мужа и подчиняться ему. Сначала девушка пыталась полюбить мужа, но кроме жалости у нее уже не было никаких чувств. Катерина была скромной, но ее сила характера не осталась незамеченной при чтении книги. Она не побоялась противостоять Кабанихе, который при любой возможности пытался напасть на девушку.
Барбара	Это дочь Кабанихи. Она умеет ловко лгать и хитроумно выходить из разных ситуаций. Но читатели по-прежнему ей симпатизируют. Варвара не похожа на других жителей города, она старается жить так, как ей хочется, а не навязывать обществу
Кабан	Это мать мужа Катерины.Она деспотичная, сильная женщина, держит в страхе свою семью. Она не любила невестку
Тихон Кабанов	Изображение полностью соответствует названию. Человек слабого характера, жену не защитил
Кулигин	Это механик-самоучка. В драме он выступает в роли экскурсовода. Кулигин — добрый человек, который постоянно думает об общем благе и честном труде. Но его желания остались мечтами
Дикий	Это клерк, который не боится купца и в удобный момент высказывает свое мнение.Это простой и добродушный человек.
Борис	Это гость из провинциального городка, приехавший наладить отношения с Дикимом. Его основная цель — получить завещанные деньги.
Феклуша и Глаша	Это странник и служанка. Это необразованные и темные люди, которые судят необъективно, а иногда даже нелепо. Женщины говорят о морали и морали в искаженных представлениях

Действие драмы происходит в середине XIX века, в городе Калинов.Он расположен рядом с рекой Волга. Работа разделена на несколько глав.

Самый короткий пересказ акций:

В первом акте жители города услышали о злом и жадном купце Дике. Он ругает племянника Бориса. Молодой человек признается, что терпит дядю ради наследства.
Борису нравится Катерина Кабанова, вышедшая замуж за Тихона. В это время купчиха Кабаниха вышла на прогулку с дочерью, сыном и невесткой.
Она упрекает Тихона в том, что, когда он женился, его мать отошла на второй план. Он успокаивает маму, и она идет домой, а Тихон идет в гости к Дикому.
Когда девочки остаются одни, Катерина признается, что втайне любит другого человека, считает это большим грехом.
Тихон собирается уехать в город на 15 дней, и Катерина просит его остаться дома или взять ее с собой. Когда они прощаются, Тихон уходит.
Варвара изо всех сил пытается помочь Катерине, чтобы она могла встретиться с Борисом.Она изобретает и крадет ключи от ворот у своей матери.
Катерина воспитана в строгости и не хочет обманывать мужа, но очень хочет познакомиться с Борисом.
В гости к Кабанихе приезжает дикий купец. Он хочет высказаться. Купец признает, что ему жаль отдавать деньги рабочим, даже если они заработали их честно.
Борис тайно подходит к дому Кабанихи, чтобы увидеть Катерину. Варвара сообщает ему, что девушка ждет его у оврага.
Когда молодой человек прибывает в намеченное место, он видит Катерину. Молодые люди признаются друг другу, что любят друг друга.
Через 10 дней Варвара встречает Бориса и сообщает ему, что Тихон вернулся домой раньше. В это время Кабаниха, Тихон и Катерина гуляют по городу и встречают Бориса.
Когда девушка видит своего любовника, она начинает плакать. Варвара намекает Борису, что ему лучше уйти.
Люди на улице предупреждают, что на скорости начнется сильная гроза, которая может привести к возгоранию.Когда Катерина слышит эти слова, она говорит мужу, что сегодня ее убьет буря.
Рядом женщина, которая называет девушку грешницей, и признается, что ходила к Борису на 10 ночей.
Тихон встречается с Кулагиным, рассказывает о новостях. Варвара убегает из дома с Кудряшем, Бориса отправляют в другой город на 3 года.
Кулигин советует Тихону простить жену, но купчиха против. Горничная сообщает, что Катерина ушла из дома.
Девушка встречает на улице Бориса, который прощается с ней и уезжает в Сибирь.
Тихон видит жену в реке, хочет спасти ее, но мать запрещает ему это делать. Тело Катерины выносят на берег, Тихон обвиняет мать в гибели жены.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Савель Прокофьевич Дик О -й — купец, значимая личность в городе.Мошенник, пронзительный человек — вот как его характеризуют те, кто знает его лично. Он очень не любит давать деньги. Кто бы ни просил у него денег, он обязательно ругается. Тиранит своего племянника Бориса и не собирается платить ему и его сестре деньги из наследства.

Борис Григорьевич , племянник, молодой человек, образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но он не может ничего решить самостоятельно. В нем нет мужской инициативы и силы.Плывет по течению. Его отправили в Сибирь, и он поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди к сестре, надеясь, что хоть что-нибудь из завещания бабушки заплатит за то, что ей дано.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова — жесткая, даже жестокая женщина. Держит всю семью под каблуком. Он благочестиво ведет себя в присутствии людей.Придерживается обычаев домостроения в искаженной по своим понятиям форме. Но дом тиранит сколько зря.

Кабанов Тихон Иванович , ее сын — маменькин сынок. Тихий забитый крестьянин, ничего не решающий в одиночку. Тихон любит жену, но боится проявить к ней свои чувства, чтобы лишний раз не рассердить маму. Жизнь в доме с мамой была для него невыносимой, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина раскаялась, он попросил жену не быть с матерью.Он понимал, что за ее грех мать не только укусит Катерину, но и он укусит его. Сам он готов простить жене это чувство к другому. Он слегка ее избил, но только потому, что мать сказала ему это. И только над трупом жены он упрекает мать в том, что это она убила Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главный герой «Штормов». Получил хорошее благочестивое воспитание. Богобоязненный. Даже горожане заметили, что, когда она молится, как от нее исходит свет, она становится такой умиротворенной в момент молитвы.Катерина призналась Варваре, что втайне любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихона не было, она встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому в первой же лени по приезду раскаялась перед мужем. К покаянию ее побудила надвигавшаяся гроза, старая полусумасшедшая дама, напугавшая всех и вся огненным адом. Она жалеет Бориса и Тихона и винит во всем случившемся только себя.В конце пьесы она бросается в бассейн и умирает, хотя самоубийство — самый серьезный грех в христианстве.

Варвара — сестра Тихона. Девушка живая, с хитрой, в отличие от Тихона, перед мамой не наклоняется. Ее жизненное кредо: делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и прикрыто. Втайне от матери он встречается с Кёрли ночью. Еще она устроила встречу Катерины и Бориса. В конце концов, когда ее начали сажать, она убегает из дома с Кудряшем.

Кулигин — ремесленник, часовщик, слесарь-самоучка ищет вечный двигатель. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную знаменитому механику — Кулибин.

Ваня Кудряш , — молодой человек, писарь Дикова, друг Варвары, парень веселый, веселый, любит петь.

Второстепенные герои Грозы:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девушка в доме Кабановой — Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Дама с двумя лакеями, старушка 70 лет, полубезумная — страшным суждением пугает всех горожан.

Городские жители обоего пола.

Спектакль «Гроза» — самое известное творение Александра Николаевича Островского. Каждый герой этого произведения — уникальная личность, занимающая свое место в системе персонажей. В этом плане примечательна характеристика Тихона. Спектакль «Гроза», главный конфликт которого основан на противостоянии сильного и слабого, интересен угнетенными героями, в том числе нашим персонажем.

Пьеса «Гроза»

Пьеса написана в 1859 году. Действие происходит в вымышленном городе Калинове, который стоит на берегу Волги. Время действия — лето, целиком 12 дней.

По своему жанру «Гроза» относится к социально-бытовой драме. Островский уделял большое внимание описанию повседневной жизни города, персонажи произведения вступают в противоречие с устоявшимися порядками, давно изживающими свою полезность, и деспотизмом старшего поколения.Конечно, главный протест выражает Катерина (главная героиня), но ее муж не последний в восстании, что подтверждает характеристику Тихона.

«Гроза» — произведение, рассказывающее о свободе человека, о желании вырваться из оков устаревших догм и религиозного авторитаризма. И все это изображено на фоне неудавшейся любви главного героя.

Система образов

Система образов в спектакле построена на противостоянии тиранов, привыкших всем командовать (Кабаниха, Дикая), и молодых людей, желающих наконец обрести свободу и жить собственным разумом.Второй лагерь возглавляет Катерина, только у нее хватает смелости открыто противостоять. Однако другие молодые персонажи также стремятся избавиться от ига дряхлых и бессмысленных правил. Но есть и те, кто смирился, и муж Катерины не последний среди них (ниже представлена подробная характеристика Тихона).

«Гроза» изображает мир «темного царства», только сами герои могут его разрушить или умереть, как Катерина, непонятую и отвергнутую.Оказывается, тираны, захватившие власть, и их законы слишком сильны, и любое восстание против них приводит к трагедии.

Тихон: характеристика

«Гроза» — произведение, в котором нет сильных мужских персонажей (за исключением Дикого). Таким образом, Тихон Кабанов предстает только безвольным, слабым и запуганным матерью мужчиной, неспособным защитить любимую женщину. Характеристика Тихона из спектакля «Гроза» показывает, что этот герой — жертва «темного царства», ему не хватает решимости жить собственным разумом.Что бы он ни делал и куда бы ни пошел — все происходит по воле матери.

Еще в детстве Тихон привык выполнять приказы Кабанихи, и эта привычка сохранилась у него в зрелые годы. Более того, эта потребность подчиняться настолько укоренилась, что даже мысль о непослушании повергает его в ужас. Вот что он сам по этому поводу говорит: «Да, мама, я не хочу жить по своей воле».

Характеристика Тихона («Гроза») говорит об этом персонаже как о человеке, готовом терпеть все издевательства и грубость своей матери.И единственное, на что он решается — это желание сбежать из дома, чтобы повеселиться. Это единственная доступная ему свобода и освобождение.

Катерина и Тихон: характеристики

«Гроза» — спектакль, в котором одна из главных сюжетных линий — любовь, но насколько она близка нашему герою? Да, Тихон любит жену, но по-своему, а не так, как хотелось бы Кабанихе. Он ласковый с ней, не хочет доминировать над девушкой, запугивать ее. Однако Тихон совершенно не понимает Катерину и ее душевные страдания.Его мягкость губительно действует на героиню. Если бы Тихон был немного смелее и имел хоть какую-то волю и способность бороться, Катерине не пришлось бы искать все это со стороны — у Бориса.

Характеристика Тихона из спектакля «Гроза» ставит его в совершенно непривлекательном свете. Несмотря на то, что он спокойно отнесся к измене жены, он не смог защитить ее ни от матери, ни от других представителей «темного царства».Он оставляет Катерину в покое, несмотря на свою любовь к ней. Невмешательство этого персонажа во многом стало причиной финальной трагедии. Только осознав, что потерял возлюбленную, Тихон решается открыто восстать против матери. Он винит ее в смерти девушки, больше не опасаясь ее тирании и власти над ним.

Образы Тихона и Бориса

Сравнительная характеристика Бориса и Тихона («Гроза») позволяет сделать вывод, что они во многом похожи, некоторые литературоведы даже называют их героями-близнецами.Итак, что у них общего и чем они отличаются?

Не найдя необходимой поддержки и понимания со стороны Тихона, Катерина обращается к Борису. Что в нем так привлекало героиню? Прежде всего, он отличается от других жителей города: он образован, окончил академию, одевается по-европейски. Но это только снаружи, а что внутри? По ходу повествования выясняется, что он зависит от Дикого так же, как Тихон зависит от Кабанихи.Борис безвольный и бесхребетный. Он говорит, что сохраняет только свое наследство, лишившись которого его сестра станет приданым. Но все это кажется оправданием: слишком смиренно он переносит все унижения своего дяди. Борис искренне влюбляется в Катерину, но его не волнует, что эта любовь погубит замужнюю женщину. Он, как и Тихон, беспокоится только о себе. На словах оба этих героя симпатизируют главной героине, но им не хватает силы духа, чтобы помочь ей, защитить ее.

Действие спектакля «Гроза» происходит в вымышленном городе Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городов того времени.
В спектакле «Гроза» не так уж и много главных героев, каждого нужно упомянуть отдельно.

Катерина — молодая женщина, отданная замуж без любви, «не на ту сторону», богобоязненная и набожная. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Брак, однако, оказался для нее тяжелым испытанием, которому противостоит ее кроткая душа.Но, несмотря на внешнюю робость и смирение, в душе Катерины закипают страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон — муж Катерины, человек добрый и нежный, жену любит, жалеет ее, но, как и все дома, маме слушается. Он не решается идти против воли «мамочки» на протяжении всего спектакля, так же открыто рассказывать жене о своей любви, поскольку мать запрещает это, чтобы не баловать жену.

Кабаниха — вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины.Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, никто не осмеливается ступить без ее ведома, опасаясь проклятия. По словам одного из героев пьесы Кудряша, Кабаних — «лицемер, нищим раздает, а дома ест». Именно она указывает Тихону и Катерине, как строить свою семейную жизнь в лучших традициях. Домострой.

Варвара — сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, она слушается маму только для галочки, а сама тайно бегает по ночам на свидания, подстрекая Катерину к этому.Его принцип в том, что можно грешить, если никто не видит, иначе всю жизнь будешь сидеть с мамой.

Помещик Дикой — персонаж эпизодический, но олицетворяет образ «тирана», то есть сильного человека, который уверен, что деньги дают право делать все, что душе угодно.

Борис, племянник Дикого, пришедший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно убегает, оставив соблазненную им женщину.

Кроме того, задействован Кудряш, клерк Дикого.Кулигин — изобретатель-самоучка, постоянно пытается привнести что-то новое в жизнь сонного городка, но вынужден просить у Дикого денег на изобретения. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», убежден в тщетности начинаний Кулигина.

Все имена и фамилии в спектакле «говорящие», они лучше любых действий рассказывают о характере своих «хозяев».

Сама

ярко показывает противостояние «старых» и «молодых».Первые активно сопротивляются всевозможным нововведениям, сетуя на то, что молодые люди забыли приказы предков, не хотят жить «как положено». Последние в свою очередь стараются освободиться от гнета родительских порядков, понимают, что жизнь движется вперед, меняется.

Но не все решаются пойти против воли родителей, кто-то из опасения потерять наследство. Кто-то — привык во всем подчиняться своим родителям.

Запретная любовь Катерины и Бориса расцветает на фоне цветущей тирании и домостроительных заповедей.Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всем зависит от дяди.

Тяжелая атмосфера города Калинова, напор злой тещи и начавшаяся гроза вынуждают Катерину, терзаемую угрызениями совести за измену мужа, во всем признаться во всем. Кабаниха ликует — она была права, посоветовав Тихону держать жену «строгой». Тихон боится матери, но ее совет избить жену так, чтобы она знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины еще больше усугубляет положение несчастной. Теперь ей приходится жить вдали от любимого, с мужем, который знает о ее измене, с его матерью, которая теперь определенно будет приставать к ее невестке. Страх перед Богом приводит Катерины к мысли, что жить больше не нужно, женщина бросается со скалы в реку.

Только потеряв любимую женщину, Тихон понимает, как много она для него значила.Теперь ему придется прожить всю свою жизнь с пониманием того, что его черствость и послушание матери-тирану привели к такому концу. Последними словами пьесы превратились в слова Тихона, сказанные над телом его покойной жены: «Молодец, Катя! И почему я остался жить и страдать! «

произведений. Тихон и Борис.Сравнительная характеристика (по драме А. Н. Островского «Гроза») Тихон и Борис мужские персонажи в спектакле «

».

В драме Катерины главный герой пьесы А. Островского в «Грозе» важную роль сыграла не только свекровь Марфа Игнатьевна Кабанова, но, конечно, два героя этого «любовного треугольника» — Тихон и Борис. Тихон Кабанов — муж героини, сын купца. Он женился на Катерине, потому что этого требовала его мать, и он думает, что сам любит Катерину, но так ли это? Сам он бессилен и полностью подчинен матери, он даже не решается защитить жену от нападок свекрови.Все, что он может ей посоветовать, — это игнорировать мамины упреки. Сам он всю жизнь так поступает, уступая маме и мечтая при этом сбежать к своему соседу Савелю Прокофьевичу и выпить с ним. Счастье для Тихона — это двухнедельная командировка в Москву. При этом Катерина уже не интересуется им, и когда она просит его взять ее с собой, он откровенно признается: «Но, как я теперь знаю, две недели вокруг меня не будет шторма, нет никаких кандалы на ногах, так что жене я должен? «Катерина жалеет своего мужа, но может ли она его любить? Не видя ни понимания, ни поддержки с его стороны, она невольно начинает мечтать о другой любви, и ее мечты обращаются к другому герою, и к Борису.Он герой? Он отличается от жителей города Калинова — получил образование, учился в Коммерческой академии, он единственный среди горожан ходит в европейском костюме. Но это все внешние отличия, а на самом деле Борис тоже безвольный и не самодостаточный. Он зависит от своего дяди, Дикого торговца, в финансовом отношении, он связан условиями воли покойной бабушки, и не только из-за себя, но и из-за своей сестры. Если он не будет уважать своего дядю, она останется приданым, не получив, как он сам, наследства.Но кажется, что его слова: «Я бы все бросил и ушел» — всего лишь отговорка. Борис ведь терпит унижения и издевательства со стороны Савеля Прокофьевича, даже не пытаясь ему возразить, отстоять свое достоинство. У него нет ни воли, ни силы характера. Он влюбился в Катерину, несколько раз увидев ее в церкви, и его возвышенное чувство не учитывает суровые реалии местного быта. Боясь «испортить молодость в этой трущобе», он не слушает Кудряша, который сразу предупреждает его, что его любовь к замужней женщине — это «бросить надоть»: «Ведь это значит, что ты хочешь испортить ее окончательно» — Ведь за это на придомовой площади Катерина «загонят в гроб».«Борис думает только о себе, о своем счастье, и все переживания Катерины ему чужды, как Тихону. Если бы не равнодушие мужа (« … ты все равно импозантный … »), Катерина не пошла бы на роковой шаг, согласившись на встречу с Борисом. Но Борис тоже думает только о себе, отмахиваясь от мучений Катерины по поводу страшного сна, который ей приснился: «Ну что ж, теперь нам хорошо!» По его словам, встречи с Катериной — это тайный роман, который необходимо скрывать: «Никто никогда не узнает о нашей любви.Неужели я тебя не пожалею! «Он совершенно не понимал, что Катерина абсолютно не умеет лгать, следуя примеру Варвары, поэтому ее поведение, когда приехал муж, было для него полной неожиданностью. Он сожалеет обо всем, что произошло:« Кто знал, что за нашу любовь мы так страдаем с тобой! Лучше беги ко мне тогда! »Но он бессилен что-либо изменить, он не может взять Катерину с собой -« Я не по своей воле пойду ». Думая обо всем, он в первую очередь жалел себя, проклиная «злодеев» и «чудовищ»: «Ах, если бы была сила!»

Тихон также устно сожалеет Катерину: «… Я люблю ее, мне жаль трогать ее пальцем », но он не может противоречить своей маме: он бил свою жену, как она приказала, и осуждает, повторяя слова мамы:« Убить ее за это мало ». Больше всего он сожалеет о себе: «Я теперь несчастен, брат, мужик!» И только после смерти Катерины он осмелился возразить Марте Игнатьевне: «Мама, ты ее погубил, ты, ты …»

Оба героя Борис и Тихон, несмотря на свои внешние различия, не смогли стать для Катерины надежной защитой и опорой: оба эгоистичны, безвольны, не понимают ее тревожную, беспокойную душу.И оба виноваты в ее трагедии, потерпев неудачу и даже не желая ее предотвратить.

Спектакль «Гроза» — одно из самых известных произведений Островского. Образы, показанные в этой драме, очень яркие, а иногда и противоположные. Но, показывая противоположность героев, автор иногда отражает их сходство, и читатель часто узнает его черты в Катерине, Варваре или Борисе.

В пьесе есть два мужских персонажа, которые являются «слугами» в темном царстве.Тихон и Борис — два совершенно противоположных персонажа, но их связывает Катерина. Читатель может наблюдать любовный треугольник. Тихон — муж главной героини, а Борис — лишь мимолетное увлечение. Давайте посмотрим на этих персонажей по отдельности, чтобы лучше понять их сходства и различия. Мы также сможем понять мотивы Катерины: что она чувствует к обоим героям и почему героиня изменила мужу?

Тихон — муж героини с раннего детства находится под влиянием деспотической матери, он очень от нее зависит.Кабан настолько подчинил своей воле сына, что могла влиять на него даже после того, как Тихон уже создал свою семью. Он не может противостоять матери, а иногда срывает зло с Катерины, хотя она ни в чем не виновата. Все это приводит Тихона к пьянству. На самом деле он любит и сожалеет о своей жене, но он не может защитить ее, потому что сам очень безвольный человек и не может сказать Кабанихе, чтобы он оставил его и его жену в покое. Найдя в себе силы рассказать матери все, что у него на душе, он решается только после смерти жены.Катерина не любит своего мужа, она только сожалеет, возможно, поэтому она ищет настоящую любовь, которая соответствует ее юным мечтам.

Борис Григорьевич оказывается в Калинове не по своей воле. Он получил хорошее образование, но был вынужден приехать к Калинову ради большого наследства, подчиняясь воле дяди. Ему не нравится город и его порядок. Он с радостью все бросит и куда-нибудь уйдет, чтобы не зависеть от Дикой природы и наследия, которое он ему оставит.Он остается в Калинове и подчиняется местному распоряжению ради сестры.

Почему Катерина из всех мужчин полюбила Бориса? Наверное, потому, что он был в Калинове новым лицом и в ее видении предстал человеком, совершенно отличным от ее мужа. Поначалу Борис очень ласковый с девушкой, но, понимая, что Катерина его любит, раскрывается и показывает свой жестокий и эгоистичный характер. Борис — не красивый принц, и он не смог защитить молодую девушку от гнета «темного царства», как и ее муж, а может и не захотел.Он отказывается брать ее с собой, когда уходит, тем самым фактически приговаривая ее к смерти.

Читатель видит, что Тихон и Борис во многом похожи. Даже если они способны проявить чувства любви и нежности, никто из них не сможет противостоять местному порядку, системе Домострой, они не в состоянии совершить решительный, хоть и отчаянный поступок ради другого человека. Все их действия и бездействие приводят к гибели Катерины — а в темном царстве не осталось света.

Вариант 2

В своем произведении «Гроза» А.Н. Островский показал трагедию маленького городка, страдающего от деспотии власть имущих. Трагедия, случившаяся с Катериной, не изменила ее жизнь, но стала первым шагом к переменам в обществе. Тихон и Борис — главные герои, двое мужчин, живущих в патриархальном обществе. Оба страдают патриархальным укладом жизни, оба любят Катерину, но ни Борис, ни Тихон не смогли спасти ей жизнь.

Тихон вырос под жестким давлением, в постоянном унижении и ущемлении собственных интересов.Отец-тиран, который держит под строгим контролем всех, кого может достать мать, который действует как благодетель среди незнакомцев и не уступает своему отцу дома, имеет очень сильное влияние на своего сына. Она убедила Тихона, что у него нет своего ума, и он должен жить для чужого. То есть по материнской линии. Молодой женатый мужчина боится пойти против воли родителей, оправдывается перед матерью, даже если не чувствует себя виноватым. Тихону очень хочется вырваться на свободу, он в восторге от этого и не обращает внимания на проблемы Катерины.Можно утверждать, что Тихон любит жену, простит ей измену, но открыто идти против матери он не может. Это марионетка, которая время от времени пытается вырваться на свободу, но ее сразу ставят на место.

Борис воспитывался в более свободных условиях. Но жизненные обстоятельства заставили его терпеть произвол дяди. Внешне Борис отличается от Тихона разговорами, воспитанием. Смело рискует своей репутацией, эмоциональный, тоже любит Катерину. Но при этом Борис ничего не делает для спасения любимой.Более того, добившись любви Катерины, Борис начинает жестоко обращаться с ней. Отличительная черта характера Бориса — эгоизм. Он прекрасно осознавал последствия своего поступка, но даже не собирался беспокоиться о том, как Катерина будет жить дальше. Юноша также не интересуется внутренним миром Катерины, не хочет ее слушать и чем-то ей помогать. Можно утверждать, что Борис перекладывает ответственность за случившееся на плечи Катерины, а сам уходит.Имея образование, возможность изменить свою жизнь, молодой человек легко плывет по течению, называя себя жертвой. Можно с уверенностью сказать, что со временем он станет таким же приверженцем Домостроя, как и его дядя.

Невозможно с уверенностью сказать, кто больше виноват в гибели Катерины — Тихон или Борис. Первый не боролся за свое счастье, потакал материнским прихотям. Даже зная, что она глубоко ошибалась. Второй протест только на словах и ничего не сделал, чтобы изменить ситуацию к лучшему или предотвратить трагедию.Оба любили Катерину, оба видели, как она страдает, но боялись пойти против общественного строя, пожертвовать своим комфортом ради любимого человека. Таким образом, можно утверждать, что Тихон и Борис отличаются только внешне.

Несколько интересных композиций

Любовь и женщины в жизни Печорина в романе «Герой нашего времени» (отношение Печорина к женщинам)
Григорий Печорин — главный герой М.Ю. Роман Лермонтова «Герой нашего времени». Для полного раскрытия образа «лишнего человека» в работу вводятся любовные линии.
Композиция Семья Кабановых по пьесе Гроза Островского
Патриархальная купеческая семья живет в одном из провинциальных городков. Купцовскую жену Марфу Игнатьевну Кабанову звали Кабаниха, такое неприятное прозвище. У нее был очень непростой характер
Твирь Жизнь без дружбы
Дружба — это не часть жизни. Бо человек настоящую подозрительную. Ale є люди, которые видят себя такими же. Вонь живи одна. Можливо — это суть риса в характере.Возможно ли всем жить в одном?
Состав по пословице Не скорей на обещания, но скорей на исполнение
Сколько мудрости заключено в наших пословицах и поговорках. Ведь они так незаметно учат жизни, спасают от уникальных ошибок.
Чем доброта отличается от милосердия? Заключительное эссе
Многие люди путают понятия доброты и милосердия, считая их синонимами. Эти понятия действительно похожи, но не взаимозаменяемы.В чем разница между ними?

Борис и Тихон — одни из центральных персонажей драмы А. Островского «Гроза» …

Борис, как и Тихон, ассоциируется с «темным царством». Он племянник Дикого, молодой человек приехал к дяде, чтобы получить наследство, оставшееся от бабушки. Борис вынужден подчиняться всем прихотям своего родственника, как Тихон.

В отличие от Кабанова, племянник Дикого хорошо образован. До приезда в Калинов герой жил в Москве, ему чужд порядок провинциального города: «Я не знаю здесь обычаев», как и Катерина.Молодую женщину объединяло с Борисом то, что изначально герои жили в разных условиях. «Был ли я таким! … как птица в дикой природе », — сказала однажды Катерина Варваре о своей прошлой жизни. Это сходство главного героя с Борисом, а также невыносимая жизнь в доме Кабановых привели к рождению молодого женское чувство к племяннику Дикого. Борис тоже любит Катерину, но тем не менее, когда их связь обнаруживается, он «бросается» и «плачет». Герой — человек трусливый, не находит в себе сил взять с собой любимую женщину в Сибирь.«Не могу, Катя …» — говорит он о ней. Таким образом, Бориса и Тихона, с одной стороны, объединяет любовь к Катерине. С другой стороны, то, что оба молодых человека оказались под игом «темного царства», которому они не смогли устоять. Главное отличие двух героев в том, что Тихон не знает жизни без деспотизма матери, ее произвола, в отличие от Бориса, который сознательно подчиняется Дикой природе, надеясь получить хотя бы незначительную долю наследства.

Обновлено: 2017-09-06

Внимание!
Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .
Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

Благодарю за внимание.

Полезный материал по теме

Борис Дикой и Тихон Кабанов — два совершенно разных персонажа. Они оба очень тесно связаны с главной героиней Катериной и образуют с ней любовный треугольник.Тихон — ее муж, а Борис — мимолетный интерес, роман, мужчина, с которым она изменила Тихону. Конечно, это сразу ставит их в совершенно разные положения. Вы должны поговорить о каждом персонаже отдельно, чтобы выявить их различия и некоторые сходства.

Тихон Кабанов — законный муж Катерины и сын Кабанихи. Он был воспитан в строгости и привык во всем подчиняться матери; находится, так сказать, у нее под каблуком. Он не умеет самостоятельно принимать какие-либо решения, не умеет жить вдали от матери, а потому, улетев на время из-под материнского крыла, тут же уходит в разгул:

«Я был очень рад, что выбрался на волю.И он пил всю дорогу. «

Тихон мне кажется тряпкой, а не настоящим мужчиной, потому что ему не хватает самого главного — мужественности. Конечно, у Тихона есть и положительные качества — он умеет прощать, а это многого стоит. Он простил Катерину, когда она ему изменила, хотя, я считаю, это не тот поступок, который нужно прощать. Во всяком случае, это говорит только о духовности, душевности Тихона. Тихон верный, добрый, но, к сожалению, я не могу назвать его настоящим мужчиной.

Что касается Бориса, то он для меня даже более противоречивая фигура, чем Тихон. Он племянник богатого купца, всю молодость провел в Москве и получил достойное образование, что по тем временам было большой редкостью. В городок Калинов, где происходит спектакль, ему пришлось переехать. Думаю, если бы не соучастие Варвары и Кудряша, Борис не побежал бы за Катериной, потому что она замужняя женщина, а Борис воспитанный человек, и вряд ли он пошел бы на свидание занятой даме.Его чувства к Катерине, ласковые слова, которые он ей говорит, — все это делает образ Бориса более живым и романтичным, особенно по сравнению с тем же Тихоном. Борис — уверенный в себе человек — это приближает его к понятию «настоящий мужчина». Есть одно «но» — к концу спектакля Борис проявляет себя настоящим негодяем. Его слова Катерине разрушают весь образ романтичного молодого человека:

«Только одного Бога нужно просить, чтобы она умерла как можно скорее.«

Пожелать человеку смерти, пусть и быстрой, — не лучшая идея. Тем более, если вы поклялись в любви к этой женщине. Так был ли он честен, или он просто решил тихонько сбежать? Кто знает.

Подводя итог, можно сказать, что Борис проявляет себя более активным человеком во всех сферах жизни, чем Тихон — он совершенно пассивен. Но их обоих настоящими мужчинами можно назвать только натяжкой, я вижу в каждом из них черты мальчишек, еще не сформировавшихся личностей.Они оба не умеют решать проблемы, предпочитая их игнорировать. Тихон прощает Катерину измену, и Борис уходит от нее, не желая исправлять собственные ошибки. Тихон и Борис совершенно полярны, у них разные характеры, но оба они точно не настоящие мужчины.

Два мужских образа помогают нам понять характер Катерины. Кроткий, безответный Тихон, муж Катерины, любящий ее, но не умеющий защищать, и Борис, племянник Дикого, приехавший из Москвы.

Борис неохотно подошел к Калинову: «Родители в Москве нас хорошо вырастили, ничего нам не жалели. Меня отправили в Коммерческую академию, а мою сестру — в интернат, но оба внезапно умерли от холеры; мы с сестрой были сиротами и остались. Затем мы слышим, что моя бабушка умерла здесь и оставила завещание, чтобы мой дядя заплатил нам ту часть, которая должна быть выплачена, когда мы достигнем совершеннолетия, только при условии. Борису неуютно в городе, он не может привыкнуть к местному порядку: «Эх, Кулигин, мне больно здесь без привычки! Все как-то дико смотрят на меня, как будто я здесь лишний, как будто я им мешаю.Я не знаю местных обычаев. Я понимаю, что все это наши русские, дорогая, но все равно никак к этому не привыкну.

Оба героя объединены узами, зависимостью: Тихон — от собственной матери, Борис — от Дикой природы. Тихон с малых лет находится во власти деспотичной матери, во всем с ней согласен, не смеет противоречить. Она так подавила его волю, что, даже женившись на Катерине, Тихон продолжает жить по завету матери:

Кабанова: Если хочешь послушать маму, как только приедешь, сделай так, как я тебе приказала.

Кабанов: Как я могу, мама, тебя ослушаться!

Н.А., рассматривая образ Тихона, отмечает, что он «любил свою жену сам по себе и был бы готов сделать все для нее; но гнет, в котором он вырос, его так обезобразил, что в нем нет сильного чувства. …

Тихон не умеет угодить матери («… только я не знаю, каким несчастным я родился, что ничем не могу вам угодить), и даже срывается на невинную Катерину (« Ты Увидимся, вот я всегда получаю от мамы для тебя! Это моя жизнь!).И Кулигин был прав, когда сказал, что за запертыми воротами в семьях «разврат тьмы и пьянства! Тихон пьет от отчаяния, пытаясь скрасить свою жизнь. хоть на время. Варвара хорошо понимает истинные желания брата:

Варвара: Они с мамой заперты. Теперь она точит его, как ржавое железо.

Катерина: Для чего?

Варвара: Да уж, значит, она учит мудрости.Будут две недели в пути, это загадка! Судите сами! Ее сердце изнашивается, что он ходит сам по себе. Вот и теперь она отдает ему приказы, один грознее другого, а потом приведет его к образу, заставит поклясться, что он все сделает так точно, как приказано.

Катерина: А в дикой природе он кажется связанным.

Варвара: Да, конечно, подключили! Как только он выйдет, он будет пить. Он сейчас слушает и думает, как поскорее выбраться.

Тихон не может, но ему просто не приходит в голову противоречить матери, не может защитить Катерину от нападок, хотя он ее жалеет. В сцене прощания мы видим, как Тихон мучается, понимая, что он обижает жену, отдавая приказы под давлением матери:

Кабанова: Ты чего стоишь, порядок не знаешь? Прикажи жене жить без тебя.

Кабанов: Да, она, чай, себя знает.

Кабанова: Еще поговорим! Ну что ж, заказывайте! Чтобы я слышал, что вы ей заказываете! А потом вы подойдете и спросите, все ли вы так сделали.

Кабанов: Слушайте, мамочки, Катя!

Кабанова: Скажи свекрови, чтобы она не хамила.

Кабанов: Не груби!

Кабанова: Чтобы свекровь почитала ее, как родную мать!

Кабанов: Почитай, Катя, мама, как родная мама!

Кабанова: Чтобы я не сидела сложа руки, как дама!

Кабанов: Работайте что-нибудь без меня! И т. Д.

Тихон предпочитает непротивление, по-своему приспосабливаясь к домашнему произволу.Он утешает Катерину, пытаясь загладиться: «Примите все близко к сердцу, так вы скоро впадете в чахотку. Зачем ее слушать! Ей нужно что-то сказать! Что ж, пусть она говорит, а вы пусть не слышат …

Борис тоже находится в зависимом положении, потому что главное условие получения наследства — проявление уважения к своему дяде, Дикому. Он признается, что бросил бы все и ушел. Мне жаль мою сестру.

Борис — новое лицо в городе, но он тоже прогибается под влиянием жестокой морали Калинова.Как он заслужил любовь Катерины? Возможно, Катерина обращает внимание на Бориса потому, что он новичок, а не из местных; или, как писал Н. Добролюбов, «ее привлекает Борис не только тем, что он ей нравится, что он не похож на других по внешнему виду и речи …; ее влечет к нему потребность в любви, не нашедшая отклика в ее муже, и обиженное чувство жены и женщины, и смертельная меланхолия ее однообразной жизни, и стремление к воле, простору, пылкой, незапрещенная свобода.

Катерина утверждает, что любит мужа, заменяя любовь жалостью. Как утверждает Варвара, «если жалко, то не любишь. Да и совсем нет, я должен сказать правду!

Думаю, что в Борисе тоже нет ничего зазорного. Он знал, что эти запретные греховные отношения могут иметь очень серьезные последствия для него, особенно для Катерины. А Кудряш предупреждает: «Только гляди, не беспокойся, да и не доставляй ей неприятностей! Допустим, муж хоть дурак, а свекровь до боли свирепа.Но Борис даже не пытается сопротивляться своим чувствам или вразумлять Катерину. Но это еще не самое страшное. Поражает поведение Бориса после того, как Катерина призналась свекрови и мужу. Борис тоже не может защитить Катерину. Но предлагает выход из этой ситуации — просит отвезти ее в Сибирь, она готова отправиться с любимым даже на край света. Но Борис трусливо отвечает: «Не могу, Катя. Не по своей воле еду: дядя шлет, а лошади готовы….Борис не готов к открытому восстанию, и так калиновцы восприняли бы поступок, на который герой не решился. Оказывается, наследство ему все-таки дороже. Он готов плакать с Катериной только из-за его и ее несчастных долей. А ведь он понимает, что оставляет любимую женщину на гибель («Только одно, и мы должны попросить Бога умереть как можно скорее, чтобы она долго не страдала!»). Нельзя не согласиться с точкой зрения Н. А. Добролюбова, что «Борис не герой, он далеко не достоин Катерины, и она полюбила его больше в одиночестве… Он представляет собой одно из обстоятельств, которые требуют фатального конца … пьесы.

А Тихон, наоборот, оказался человечнее, выше и сильнее Бориса! Несмотря на то, что Катерина его предала и опозорила, он сумел посочувствовать ей и своему сопернику: «Он тоже мчится; плач. Мы только что набросились на него с дядей, ругали, ругали — он молчит. Таким же диким, каким он стал. Со мной она говорит, что ты хочешь делать, только не мучай ее! И ему тоже ее жалко.

Любовь Тихона к Катерине в полной мере проявилась после ее смерти:

«Мама, отпусти меня, смерть моя! Я вытащу, а то сам … Что мне без нее делать! И в этот самый момент Тихон смог сказать матери правду, обвинив ее в смерти жены: «Мама, ты ее погубил! Ты, ты, ты …

Именно эти слова говорят о том, что наступили новые времена, когда нет места деспотизму, тирании, угнетению.

Островского, Композиция

Почему феклуша в грозу.Грозовая характеристика образа феклуши. Феклуша на самом деле человек темный, недалекий

Феклуша рассказывает жителям города о других странах. Они ее слушают, акцентируют внимание только на этом. При этом она незаметно для окружающих говорит правду о людях. Но они не слышат этого, потому что не хотят этого слышать. Феклуша хвалит город Калинов, спокойную жизнь в нем. Люди счастливы, что их город такой великолепный, им больше ничего не нужно.Второстепенные персонажи спектакля не только образуют фон, на котором разворачивается личная драма Катерины, главной героини произведения. Они показывают нам разное отношение людей к своей несвободе. Система образов в пьесе такова, что все второстепенные персонажи образуют условные пары, и только Катерина одна в своем истинном желании вырваться из гнета «тиранов».

Дикой и Кабанова — люди, которые постоянно боятся тех, кто от них так или иначе зависит.Добролюбов очень удачно назвал их «тиранами», так как главный закон для всех — это их воля. Неслучайно они относятся друг к другу очень уважительно: они одинаковые, только сфера влияния разная. Дикой отвечает за город, Кабаниха — за семью.

Постоянная спутница Катерины — Варвара, сестра ее мужа Тихона. Она главный противник героини. Его главное правило: «Делай, что хочешь, лишь бы все было прошито и покрыто.«Барбаре нельзя отказать в уме и хитрости; до замужества она хочет везде успевать, все пробовать, потому что знает, что« девочки ходят сами за себя, как хотят, отцу и маме плевать. Взаперти только женщин. «Варвара прекрасно понимает суть взаимоотношений людей в их доме, но не считает нужным бороться с материнской« грозой ». Ложь для нее — норма. В разговоре с Катериной она прямо об этом говорит: «Ну, без этого невозможно… На этом держится весь наш дом. И я не был обманщиком, но я учился, когда мне было нужно. «Варвара приспособилась к темному царству, познала его законы и правила. В ней чувствуется власть, сила, желание обманывать. Она, по сути, будущая Кабаниха, потому что яблоко падает недалеко от яблони.

Друг Барбары, Иван Кудряш, ей ровня, он единственный в городе Калинов, кто может ответить Дикию: «Меня считают грубым, за что он меня держит? Значит, я ему нужен.Что ж, значит, я его не боюсь, но пусть он меня боится … »- говорит Кудряш. В разговоре ведет себя дерзко, дерзко, дерзко, хвастаясь своей доблестью, волокитой, знанием «купеческого заведения». Он тоже приспособился к тирании Дикой природы. Более того, можно даже предположить, что Curly мог превратиться во второй Wild.

В конце спектакля Барбара и Кудряш покидают «темное царство», но означает ли этот побег, что они полностью освободились от старых традиций и законов и станут источником новых законов жизни и честных правил? Вряд ли.Скорее всего, они сами попытаются стать хозяевами жизни.

Пара — это тоже двое мужчин, с которыми была связана судьба Катерины. Их смело можно назвать настоящими жертвами «темного царства». Так что муж Катерины Тихон — существо безвольное, бесхребетное. Он во всем подчиняется своей матери и подчиняется ей. У него нет четкой жизненной позиции, смелости, отваги. Его образ полностью соответствует данному ему имени — Тихон (тихий). Молодой Кабанов не только себя не уважает, но и позволяет матери бесстыдно обращаться с женой.Особенно это заметно в сцене прощания перед отъездом на ярмарку. Тихон дословно повторяет все наставления и наставления своей матери. Кабанов ни в чем не мог сопротивляться матери, он только искал утешения в вине и в тех коротких поездках, когда мог хоть на время вырваться из гнета матери.

Конечно, Катерина не может любить и уважать такого мужа, а душа ее жаждет любви. Она влюбляется в племянника Дикого Бориса. Но Катерина в него влюбилась, как А.Н. Добролюбов метко выразился «вне людей», потому что по существу Борис мало чем отличается от Тихона. Разве что более образованный да, как Катерина, всю жизнь в Калинове не прожил. Безволие Бориса, его желание получить свою часть бабушкиного наследства (и получит его только в том случае, если он будет уважительно относиться к дяде) оказались сильнее любви. Катерина с горечью говорит, что Борис, в отличие от нее, на свободе. Но его свобода только в отсутствии жены.

Кулигин и Феклуша тоже составляют пару, но здесь уместно говорить о противоположности.Странника Феклуша можно назвать «идеологом» «темного царства». Своими рассказами о землях, где живут люди с собачьими головами, о грозах, которые воспринимаются как неопровержимая информация о мире, она помогает «тиранам» держать людей в постоянном страхе. Калинов для нее — благословенная Богом земля. Механик-самоучка Кулигин, ищущий вечный двигатель, — полная противоположность Феклуши. Он активен, одержим постоянным желанием делать что-то полезное для людей.В его уста вложено осуждение «темного царства»: «Жестокие, сэр, манеры в нашем городе жестоки … Кто бы ни имел деньги, сэр, он пытается поработить бедняков, чтобы заработать еще больше денег на своем. безвозмездные труды … »Но и все. его добрые намерения наталкиваются на толстую стену непонимания, безразличия, невежества. Итак, при попытке поставить стальные громоотводы на дома, он получает яростный отпор от Дикой природы: «Гроза посылается нам в наказание, так что мы чувствуем, а вы хотите защитить себя с помощью каких-то столбов и прутьев». , Прости меня Бог.«

Кулигин, пожалуй, единственный, кто понимает главного героя, неслучайно именно он произносит обвинительные слова в финале пьесы, держа на руках тело мертвой Катерины. Но и он тоже, не способен сражаться, так как он тоже приспособился к «темному царству», смирился с такой жизнью.

И, наконец, последний персонаж — полусумасшедшая дама, которая в самом начале пьесы предсказывает смерть Катерины, которая становится олицетворением тех представлений о грехе, которые живут в душе религиозной Катерины, воспитанной в патриархальной семье.Правда, в финале пьесы Катерине удается преодолеть свой страх, потому что она понимает, что жить ложью и смириться — больший грех, чем самоубийство.
Второстепенные персонажи, как уже было сказано, являются фоном, на котором разворачивается трагедия отчаявшейся женщины. Каждый персонаж в спектакле, каждый образ — это деталь, позволяющая автору максимально точно передать атмосферу «темного царства» и нежелание большинства людей сражаться.

Феклуша — странник.Странники, юродивые, блаженные — непременная черта купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как закулисные персонажи. Наряду с теми, кто скитался по религиозным мотивам (они давали клятву поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.), Было также немало праздных людей, которые жили за счет щедрости население, которое всегда помогало скитальцам. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а дискуссии и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода товаром, которым они платили за подаяние и кров.Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики окружения или одного из персонажей (см. Особенно «Каждому мудрецу достаточно простоты», сцены в доме Турусиной ).

Островский вывел на сцену такого типичного странника однажды — в «Грозе» и небольшой по тексту роли Феклуша. стал одним из самых известных в российском комедийном репертуаре, а некоторые произведения Ф.Замечания вошли в повседневную речь.

Феклуша не участвует в действии, не имеет прямого отношения к сюжету, но значение этого образа в спектакле очень значимо.

Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики окружающей среды в целом и Кабанихи в частности, для создания образа Калинова.

Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для прояснения присущего ей трагического ощущения крушения ее мира.

Впервые появившись на сцене сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выездом из Кабанихи, беспощадно распиливая сопровождающих ее детей, со словами «Бла-а-лепи, родная». , мля-а-лепи! » за щедрость дома Кабановых. Таким образом, характеристика, данная Кулигиным Кабанихе, усиливается («Чудесный, сударь, он замыкает нищих, но все домочадцы съел»).
В следующий раз мы увидим Ф.уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присмотреть за убогой: «Я бы ничего не потянула», и слышит в ответ раздраженный ответ: «Кто может вас разобрать, вы все друг на друга приковываете. ” Глаша, неоднократно выражавшая ясное понимание хорошо известных ей людей и обстоятельств, невинно верит рассказам Ф. о странах, где люди с собачьей головой выступают «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов — замкнутый мир, ничего не знающий о других землях.Это впечатление усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф. о приближении «конца времен». Признак этого — вездесущее тщеславие, спешка, погоня за скоростью. Ф. называет локомотив «огненным змеем», которого они начали использовать для скорости: «другие ничего не видят из суеты и суеты, поэтому им это показывает машина, они называют это машиной, и я видел, как он делает что-то подобное лапами (разводит пальцами)… Ну и стон, который люди хорошей жизни слышат вот так. «Наконец, она говорит, что« время начало умаляться »и за наши грехи« все становится все короче и короче ». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанову, от реплики, завершающей сцену, становится ясно, что она знает о надвигающейся гибели ее мира.

Имя Ф. стало нарицательным для темного фанатика, под видом благочестивых рассуждений распространяющего всевозможные нелепые басни.

Феклуша — характеристика персонажа

Феклуша — странник. Странники, юродивые, блаженные — непременная черта купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как закулисные персонажи. Наряду с теми, кто скитался по религиозным мотивам (они давали клятву поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.), Было немало праздных людей, живших за счет щедрости населения, которые всегда помогал скитальцам.Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а дискуссии и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода товаром, которым они платили за подаяние и кров. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики окружения или одного из персонажей (см. Особенно «На всякого мудреца простоты», сцены в доме Турусиной) . Островский однажды вывел на сцену такого типичного странника — в «Грозе», а Ф.Небольшая роль стала одной из самых известных в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в обиход.

Ф. не участвует в действии, не имеет прямого отношения к сюжету, но значение этого образа в спектакле очень значимо. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, для создания образа Калинова. Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для прояснения присущего ей трагического ощущения крушения ее мира.

Впервые выйдя на сцену сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед освобождением Ка-банихи, беспощадно распилив сопровождающих ее детей со словами «Бла-а-лепие, дорогой, бла-а-ле-пирог! » Ф. особенно хвалит дом Кабановых за их щедрость. Таким образом, характеристика, данная Кулигиным Кабанихе, усиливается («Чудесный, сударь, он замыкает нищих, но все домочадцы съел»).

В следующий раз мы увидим Ф.уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присмотреть за убогой: «Я бы ничего не потянула», и слышит в ответ раздраженный ответ: «Кто может вас разобрать, вы все друг на друга приковываете. ” Глаша, неоднократно выражавшая ясное понимание хорошо известных ей людей и обстоятельств, невинно верит рассказам Ф. о странах, где люди с собачьей головой выступают «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов — замкнутый мир, ничего не знающий о других землях.Это впечатление усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф. о приближении «конца времен». Признак этого — вездесущее тщеславие, спешка, погоня за скоростью. Ф. называет локомотив «огненным змеем», которого они начали использовать для скорости: «другие ничего не видят из-за шума и суеты, поэтому им это показывает машина, они называют это машиной, и я видел, как он это делал. что-то в этом роде (разводя пальцы) лапами…. Ну и стон, который люди хорошей жизни слышат подобным образом. Наконец, она говорит, что «время начало принижать» и за наши грехи «все становится все короче и короче». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанову, по реплике которой, завершающей сцену, становится ясно. что она знает о надвигающейся гибели ее мира.

Феклуша в пьесе Островского не относится к главным или центральным персонажам, но выполняет значительную функцию. Героиня дополнительно подчеркивает поднятую в произведении проблему.

Формально персонаж Феклуши относится к фольклорному образу странника. Мотивы странствий давно вошли в русскую литературу и сыграли важную роль. Это есть в произведениях Пушкина, Достоевского, Горького и других известных классиков. Они рассматривали странников с точки зрения фольклорной традиции.Странники олицетворяли народную мудрость, ведь люди, которые путешествовали по миру, приобрели большой опыт.

Феклуша ведет себя как странница, но в ее «праведных» словах нет настоящей мудрости или искренности. Старый фольклорный образ Островского предстал в новом свете.

Имя героини выбрано не случайно, оно хорошо отражает ее сущность. Она уже в солидном возрасте, как Кабанова, но инфантильна, как ребенок, что подчеркивается детской формой имени — Феклуша.

Внешность героини не описана, но ее можно вообразить. Подобно паломникам, она могла носить лохмотья или одежду, просто чтобы казаться благочестивой.

Речь героини излишне банальна и полна «благочестия». Она часто использует такие слова, как «сэр», «дорогая», «ваша светлость». Этим героиня пытается задобрить собеседника, показать свое местонахождение.

Феклуша поддерживает купцов, восхваляя их добродетели. Она говорит, что их образ жизни «праведен». Но ее слова не были искренними.Она просто пыталась быть полезной «добродетелям». Подползая перед Кабанихой, Феклуша укрепляла свою власть, поддерживала миф о «праведном» образе жизни.

С помощью образа Феклуши читатели должны лучше понять, насколько глубоко ложные принципы укоренились в сознании этого общества.

Феклуша отрицает все новое, считая любой другой образ жизни неправильным. В разговоре с дворовой девушкой героиня утверждает, что только их закон праведен, а в других странах черт знает, что происходит — землей правят султаны и суд считается неправедным.Вот просто все ее доводы сводятся к утверждению праведности, а не праведности. Так писатель показывает ограниченность своего мышления.

Феклуша говорит о том, чего не понимает, показывая свое невежество. Однако она хочет предстать в образе мудрого странника. На самом деле такие люди, как она, просто не могут понять важность прогресса.

Образ Феклуши показывает, почему в городе продолжает процветать купеческий деспотизм. Поскольку до сих пор есть «феклуши», восхваляющие их образ жизни под предлогом благочестия, они вдохновляют людей, которые, в свою очередь, являются праведниками со многими добродетелями.

Феклуша не играет решающей роли в сюжете пьесы, но еще больше подчеркивает «темное царство». Она пресмыкается перед Кабанихой, укрепляя свою силу. Так в городе процветают тирания и произвол.

Кто такой Феклуша в пьесе Островского «Гроза»? На первый взгляд, это совершенно неприметный персонаж, который ни прямо, ни косвенно не влияет на сюжет. Тогда возникает вопрос, зачем вообще вводить такого персонажа. На самом деле у этого персонажа есть своя, очень важная функция.Характеристику Феклуши в спектакле «Гроза» можно начать со слова «странник».

В целом мотивы странствий достаточно сильны в русской литературе и культуре. Образы странников есть и у Пушкина, и у Достоевского, и у Горького. Нельзя отрицать, что образ странников связан с фольклорной традицией. В сказках можно найти множество примеров персонажей, которые путешествовали по миру, «странствовали». Странники были символом и носителями житейской мудрости, некой высшей истины, как, например, Лука в пьесе Горького «На дне» или странники-старцы из былин про Илью Муромца.У Островского меняется полюс восприятия. Иная роль Феклуши в спектакле «Гроза». В тексте нет описания Феклуши. Но ее внешность представить нетрудно. Странники, как правило, люди среднего возраста или немного постарше. Часто из-за отсутствия другой одежды их заставляли одеваться в лохмотья.

Имя персонажа ориентировочно — Феклуша. Несмотря на то, что Феклуша примерно одного возраста с Марфой Игнатьевной, если не больше. Автор хочет подчеркнуть детскую форму имени вовсе не детской непосредственностью восприятия, а, опять же, как в случае с Тихоном, инфантильностью, присущей этим персонажам.Эта женщина осталась на том же уровне развития, что и маленькие дети. Но только эта черта скорее отрицательная. Островский вводит этого персонажа в комедию сразу после монолога Кулигина о «жестоких нравах» и лицемерии Кабанихи и до появления Марфы Игнатьевны.

«Бла-алепи, милая, бла-алепи! Замечательная красота! Но что уж говорить! Вы живете в обетованной земле! А купцы все люди благочестивые, наделенные многими добродетелями »- так Феклуша говорит другой женщине.Ее слова милы и лживы. Она бессовестно врет, поддерживая миф о могуществе купцов и правильности их образа жизни. Благодаря этому персонажу можно увидеть, насколько глубоко укоренились в сознании людей ложные принципы. То, что говорит Феклуша, нельзя назвать адекватным.

Обращает на себя внимание эпизод разговора с Глашей, дворовой девушкой дома Кабановых. Странник говорит о неправедности жизни. Она судит узко, ограниченно. С ее точки зрения, другие религии и конфессии не верны, потому что они неправедны: «Говорят, есть такие страны, милая девушка, где нет православных королей, но землей правят салтаны.В одной стране на троне восседает турок Салтан Махнут, а в другой — персидский Салтан Махнут; и они судят, дорогая девочка, над всеми людьми, и что бы они ни судили, все неправильно. А они, милая, не могут праведно судить ни одного дела, им установлен такой предел. Наш закон праведен, но их закон, моя дорогая, неправеден. «

Ее слова о суете Москвы и огненных машинах не только напоминают алогичный бред, но и иллюстрируют невежество,» тьму «таких людей.Прогресс и просветление для таких людей, как Феклуша, навсегда останутся грешной тьмой. Кстати, в образе Феклуши автор демонстрирует лицемерие по отношению к религии. Дело в том, что издавна считалось, что помощь паломникам — дело праведное. Здесь люди, изуродовавшие знание и понимание христианства, помогают и верят страннику точно такими же суждениями.

Важны и речевые характеристики Феклуши в «Грозе». Ее реплики переполнены словами «возлюбленная», «сэр», «милая девушка», «ваша светлость».С одной стороны, это придает ее речи гипнотическую мелодичность, с другой — доказывает жуткий характер Феклуши.

Феклуша в «Грозе» никак не влияет на развитие сюжета, но в этом персонаже Островский воплотил еще одну грань «темного царства». Подчинение и подчинение Кабанихе и другим, подобным ей, только усиливает тиранию как явление, являясь причиной ее существования.

Тест продукта

Очерк на тему «Значение названия драмы« Гроза.Значение названия драмы А.

Драматург — человек более зависимый, чем прозаик. Это зависит не только от читателя, но и от зрителя, режиссера и актеров. Заставить разношерстную и разноплановую публику поверить в реальность происходящего на сцене — очень сложная задача, решение доступно только мастеру высокого класса. А.Н. Островский был именно таким мастером. Его пьесы, основанные на историческом, фольклорном и бытовом материале, легли в основу национального репертуара.В спектакле «Гроза» отведено место народной трагедии.

Само название пьесы глубоко символично. Обычно его связывают с судьбой главной героини — Катерины, незаурядной личности. Это, конечно, правда. Но не полностью. Островский чувствовал единство русской жизни в различных ее проявлениях. Душевное состояние человека, семьи, общества, природы — все предстает под пером драматурга Островского в целом. И одно звено будет отвечать по всей цепочке.Сама тема грозы появляется в спектакле задолго до трагического финала.

Темное небо, дождь, раскаты грома — все это символические знаки напряжения. Без преувеличения можно сказать, что почти каждый персонаж пьесы несет искру. Разве Варвара разделяет кажущееся послушание и потребность в свободном самовыражении? «Делай, что хочешь, лишь бы оно было сшито и прикрыто» — эта позиция уязвима, и в конце концов решается побегом из родительского дома. Ее брат Тихон обречен на болезненный выбор между уважительным страхом перед матерью и любовью к жене: «Что я, разорваться, что ли!» — в отчаянии восклицает он.

Любящий Катерину, готовый простить ее, он не смеет противоречить своей матери. Конфликтная напряженность в отношениях между матерью и детьми — следствие семейной неурядицы, которая грозит перерасти в окончательную. И действительно, зритель становится свидетелем распада семьи, которая, казалось, крепко держалась за вековые устои. В Савелии Диком иногда говорит о встревоженной совести, многие его выходки проистекают из сознания внутреннего бессилия при внешнем всемогуществе.

Конфликт человеческих отношений распространяется на мир природы. Действие спектакля происходит на высоком берегу Волги, с видом на сельскую местность через реку. Буря страстей в городе и тихая благодать на противоположной стороне. Для Катерины контраст берегов соотносится с воспоминаниями о родительском доме, счастливом и беззаботном девичестве и реальной ситуации в семье слабого мужа и деспотичной свекрови. Мы слышим из ее пророческих слов: «Где я могу дать отдых моему сердцу, когда надвигается буря?» Все живут с предчувствием грозы.На глазах у всех Дикой кланяется обиженному им крестьянину; раньше Катерина извинилась перед свекровью, теперь она кричит: «Пусть знают!»

Жалобы Кулигина на положение в семье, вызванное публичным раскаянием жены, Тихон передает слова матери: «предателя надо заживо закопать в землю». Когда гроза действительно поднялась, она прежде всего поразила женскую душу, возвышаясь над остальными силой духа.Героиня, как громоотвод, взяла на себя всю мощь разряда молнии и вышла победительницей.

В ХХ веке традиции Островского оказались наиболее близкими А.П. Чехову. Как и его великий предшественник, он изображал обычную жизнь на поверхности, но таит в себе огромную взрывную силу. Бросая вызов банальному самодовольству, автор «Трех сестер», «Чайки», «Вишневого сада» конкретизировал энергию в образах — символах. И так же, как Островский, он внес их в название пьесы, уже с самого начала настраивая публику на драматический конфликт.Спектакль «Гроза» стоит у истоков этой традиции.

Где ты, гроза — символ свободы?

А. Пушкин

Знойный летний день … Кажется, что над землей витает какая-то страшная зловещая сила, готовая все погубить. Земля, деревья, птицы, небо — все ждет освежающей грозы. Когда читаешь драму «Гром-за», тоже наступает такой момент, что чувствуешь, как сгущаются темные зловещие силы, как задыхается все живое, как дрожит Катерина и стремится к жизни, к свету.

Драма «Гроза» написана Островским в период общественного подъема, когда трещал крепостной свист и в удушающей, страшной атмосфере действительности ощущалось приближение «бури».

Облака собираются в драме в первом акте, хотя внешне пока все спокойно.

Здесь, в городе Калиново, всем правят люди жестоких нравов, скрывающие свою судьбу под маской благочестия и религиозности. Это тоже Кабаниха, придерживающийся старой морали, старых жизненных традиций.«Ханжество … одевать попрошаек, а дома ели вообще», — говорит о ней Кулигин. Действительно, Кабанова долго подавляла личность своего сына Тихона, не дает жизни Катерине, но со странником Феклушей, который ее хвалит, восхищается ею, разделяет ее взгляды, Кабаниха легко находит общий язык.

Фигура Дикого представляет собой образ аморального человека, для которого цель жизни — деньги. Он самый богатый в городе, и это позволяет Дикой природе безжалостно издеваться над бедняками и домочадцами, тиранировать.Однако Дикой уступает людям, которые обладают большей властью и более значительным капиталом, чем он. В лицемерии, лицемерии, жадности и ненависти к людям Дикая природа сродни Кабанихе.

Именно против этого «темного царства» восстают молодые силы: Катерина, Кудряш, Варвара. И главный конфликт «Грозы» — столкновение пробуждающейся яркой личности с догмами, деспотизмом, лживостью и духотой, духовной черствостью мира кабанов и кабанов.

Добролюбов недаром называет Катерину «лучом света в темном царстве», ведь величие ее характера заключается в цельности и внутренней гармонии, в способности всегда и везде быть собой, ни в чем не меняя себя. Кого не привлечет нравственная красота этой девушки, воспитанной в атмосфере любви и свободы! Теперь она задыхается в доме Кабановых, который кажется ей «тюрьмой», «невольно». Ее душа требует простора, воли, любви, а не жестокости и лицемерия свекрови Кабанихи.«Как я был резвым! — говорит Катерина Варваре. — Я совсем завял.

Катерина религиозная натура, но ее глубокая и свободная вера отличается от внешней религиозности Каба-ничи, от которой она никогда не вырывается из своего сердца, как стихия, крик души: «Почему люди не летают? ! » Материал с сайта

Катерина протестует против такого существования, она не хочет мириться с этим и подчиняться давлению лицемерия, лицемерия, несправедливости, но она не знает, как с ними бороться.«Лучше умереть», — говорит она.

Протест Катерины, выраженный в ее смерти, чем-то сродни грозе — сильной и страшной стихии природы. И даже если Катерина умерла, а кабаны и дикие еще ходят по земле, придут новые поколения людей, которые смогут понять трагедию героини как призыв к очищающей и страшной буре, смывающей ложь, невежество, деспотизм с лица земли. И эти поколения уже смогут бороться за свое счастье!

Что означает название спектакля «Гроза»? Отвечая на этот вопрос, нужно, прежде всего, вспомнить время его создания.Это 1859 год — время, непосредственно предшествующее кардинальным переменам в жизни России. Одно из главных изменений — отмена крепостного права, что было следствием менталитета общества того периода. Не понимая их сути, будет трудно объяснить смысл названия пьесы Островского «Гроза». Поэтому кратко коснемся этой стороны вопроса.

Отражение настроений в русской провинции середины XIX века

Непосредственно перед написанием пьесы автор путешествовал по городкам Поволжья.Поэтому он отражает быт и обычаи жителей провинции. Хотя тема крепостного права в «Шторме» напрямую не затрагивается, она передает настроение острого социального конфликта — конфликта между «темным царством» (феодальной Россией) и людьми нового типа.

Писатель связал это настроение с состоянием природы перед грозой. Для него характерны сгущающиеся облака, блокирующие солнечный свет, тяжелый влажный воздух и духота. Здесь начинается понимание смысла названия спектакля «Гроза».Его действие происходит в вымышленном городке Калинов, что подчеркивает идею Островского о том, что «предштормовая» атмосфера была характерна для всей России.

Семейное окружение

Семья, возглавляемая Марфой Игнатьевной Кабановой, как и многие другие купеческие семьи, характеризовалась жесткой домостроительной средой. Выйдя замуж за сына Кабанихи Тихона, Катерина (главная героиня), ранее окруженная материнской любовью, упала «из костра в огонь».»

Ей чужды насильственная жизнь в атмосфере угнетения личности, произвола и постоянного давления на ее свободолюбивую натуру. Всем известно, что А.Н. Добролюбов охарактеризовал Катерину как луч света, проглянувший сквозь темное царство. , который также вызывает ассоциацию с лучами солнца, которые освещают небо после грозы. Это видение главного героя также помогает понять смысл названия пьесы «Гроза».

Образ грозы в природе и в душе персонажей

Между жертвами домостроения — Катериной, ее возлюбленным Борисом, ее мужем Тихоном, его сестрой Варварой и представителями «темного царства» — Марфой Кабановой и Диким назревает конфликт, что является центральным в пьесе.Островский художественно изображает развитие этого конфликта посредством параллельного описания изменений, происходящих в природе и в жизни людей.

Сначала рисуется красивая, безмятежная природа, на фоне которой происходит невыносимая жизнь героев пьесы под игом торговцев-тиранов. Катерина не выдерживает своего бремени. Унижение человеческого достоинства противоречит ее характеру. В качестве свидетеля этих эмоциональных метаний автор как бы обращается к самой природе, в которой явственно ощущается приближение грозы.Цвета густеют, небо темнеет — в жизни героев приближаются угрожающие события. И в этом снова смысл названия пьесы Островского «Гроза».

Гроза в речи героев пьесы

Слово «гроза» в пьесе Тихон впервые произносит, когда выходит из дома. Он говорит, что целых две недели над ним не будет грозы. Тихон всей душой стремится вырваться из гнета матери, подышать свежим воздухом после удушающей домашней атмосферы.Гулять хочет весь наступающий и, как всегда болезненный, год.

Для Тихона гроза — это безграничная власть Кабанихи над ним, страх перед ее грозной натурой, а также страх ответственности за свои грехи.

Купец Дикой рассказывает механику-самоучке Кулигину, что в наказание за вольнодумство и непослушание людям посылается гроза. А страх наказания присущ всем персонажам, в том числе и Катерине.

Она чрезвычайно религиозна, считает свою любовь к Борису большим грехом, борется с ней изо всех сил, но безуспешно и ждет возмездия.Здесь мы видим еще одну грань того, что означает название спектакля «Гроза». Это прием, который отражает идею автора о том, что люди, будучи несвободными, в то же время чувствуют себя виноватыми и боятся новой жизни.

Что механик Кулигин видит в грозе

Продолжая разбираться в вопросе о том, что означает название пьесы «Гроза», нельзя не учитывать отношение Кулигина к буре. Он один из героев, которых она не боится.Он пытается противостоять этому мощному природному явлению, создавая громоотвод. В грозе механик видит не страшную карающую силу, а прекрасное, величественное зрелище, мощную очищающую силу.

Он, как ребенок, радуется переменам в природе, призывая не бояться грозы, а любоваться ею. Он говорит, что каждая травинка и цветок приветствуют грозу, и люди прячутся от нее, как от невзгод, делая из нее пугало. Что означает название спектакля «Гроза», судя по отношению Кулигина к этому явлению?

Считается, что его прототипом стал изобретатель Иван Кулибин, что позволяет судить о Кулигине как носителя новых, прогрессивных взглядов, готового делать окружающую жизнь лучше, бороться с трудностями и не бояться их.Не бояться наступления грозы, а воспринимать ее как приход новой, яркой, свободной жизни. Этот образ контрастирует со взглядами остальных персонажей.

Гроза как символ любви Катерины и Бориса

Изучая, что означает название пьесы «Гроза», необходимо коснуться взаимоотношений Катерины и Бориса, племянника Дикого. Гроза также символизирует эту сторону в жизни героини. В любви молодых людей чувствуется присутствие бурной стихии, которой они так боятся.

Чувство сильное, страстное, но не приносит в душу ни радости, ни счастья, не помогает объединиться в борьбе с действительностью. В браке Катерину мучает то, что она не любит Тихона, хотя пыталась влюбиться. Но он не смог ни понять свою жену, ни защитить ее от произвола свекрови.

Жажда любви, душевная растерянность, приведшая к появлению чувства привязанности к Борису, также вызывают ассоциации с предгрозовым состоянием природы.Однако Борис не понимал стремления Катерины к личному счастью; он был не тем человеком, который ей был нужен. Таким образом, развитие любовной линии — это отражение нарастающего конфликта, то есть символ надвигающейся грозы.

Выходные данные

Название произведения тесно связано с его содержанием, с изображениями многих персонажей. Можно даже сказать, что гроза — самостоятельный персонаж в спектакле. Он присутствует в описаниях природы, являясь предзнаменованием конфликта между людьми и его разрешения.

Катерина не может жить по-прежнему, она жаждет воли, жажды любви, нормальных человеческих отношений. В ее жизни приходит буря, грянет гроза. Сначала она бросается в любовь, как в бездну, а потом, не найдя сил бороться, в Волгу.

В конце спектакля на фоне грозовых ударов появляется безумная барышня, предсказывающая скорую смерть Катерины. Здесь образ грозы выступает толчком к разрешению конфликта.Несмотря на трагический конец, Островский показал, что главный герой не смирился с ненавистной действительностью и пошел против нее.

«Гроза» была вершиной творчества А.Н. Островского. По художественной выразительности «Грозу» можно сравнить с другими крупными и значительными произведениями русской и мировой литературы.
У великих художников иногда возникает желание при создании своего основного произведения выйти за рамки обозначенной темы. Так, например, когда Гоголь работал над «Мертвыми душами», он хотел изобразить «всю Россию, хотя бы с одной стороны».«Это не более чем попытка выйти за рамки узкой темы. Так и в« Грозе »Островский, может быть, невольно обратился к вопросу, который по своей сути выходит далеко за рамки изображаемых событий.
Драматург обратился к вопросу о том, как человеку вести себя в «грозовых» условиях, что делать, если он чувствует в себе присутствие светлых духовных сил, если он хочет приобщиться к чему-то чистому, совершенному, особенно когда наделен характером и не терпит унижений .Как он может жить в этом мире, где преобладают жестокая мораль, ложь и послушание? Это вопрос, который задает Островский. Он, как известно, не нашел ему ответа, и это не его вина. Но заслуга Островского как драматурга состоит в том, что он показал драму трагического несовпадения душевной чистоты, совести, красоты с тяжелой силой человеческого произвола, лжи и нравственного угнетения.
В спектакле все подчинено раскрытию этой драмы не как частного случая, а как события, имеющего глубокий моральный, психологический и социальный смысл.
Название пьесы символично — «Гроза». Это прежде всего гроза в человеческих социальных отношениях. Одно против другого, и все против одного. В этом обществе господствует закон джунглей — каждый сам за себя. В принципе, никому нет дела до того, что происходит вокруг. Люди начинают интересоваться другими только в том случае, если происходящее так или иначе касается их самих.
Практически на всем бульваре Кабаниха ссорится с сыном и невесткой, кричит на всю улицу, несправедливо обвиняя их почти во всех смертных грехах.И никого не волнует. В доме Тихона всем управляет его мать, а сам он не решается выступить или выступить против нее. Практически такая же ситуация наблюдается в доме Дикого, который тиранит не только своих родственников, но и наемных рабочих. Поэтому символ грозы здесь приобретает второе значение — это тоже гроза семейной жизни. Действительно, жизнь Катерины в доме мужа наполнена ощущением надвигающейся катастрофы. Еще до встречи с Борисом Катерина чувствовала, что недолго задержится в этом мире, что грозы коснутся ее, что тучи сгущаются над ее головой.
Наконец, третье значение названия пьесы. Гроза также является символом наказания неправедных, частным нарушением нравственных законов, живущих. Кроме того, это наказание Катерины за совершенный ею грех. Ведь что ни говори, а измена супружескому долгу всегда считалась в России грехом. И Катерина тоже очень религиозная. Поэтому ее очень мучает поступок, представляющий собой настоящую и неразрешимую драму.
Конечно, мы полностью понимаем порыв молодой женщины, попытку яркой личности прорваться к светлому началу.Катерина пытается полюбить Бориса и через это состояние ощутить хоть частичку счастья. Но эта попытка сильной личности защитить себя ведет к греху.
Угнетение жестоким человеческим окружением дает талантливым людям желание преодолеть угнетение, отстоять свое право на счастье. Однако способы ее достижения оказываются ложными. Именно в таком положении оказалась Катерина.
Седьмое появление первого акта дает нам ключ к разгадке характера Катерины, а вместе с ней и символа бури.Здесь до сих пор продолжается экспозиция, самое начало драмы.
Вспомним знаменитый монолог Катерины («Почему люди не летают …») и весь дальнейший разговор с Варварой. В этой серии Катерина раскрывается как поэтическая, красивая натура, никак не соответствующая окружающему миру. И мы понимаем, что такую возвышенную душу так или иначе ждет катастрофа. Есть как бы предчувствие грозы. Это чувство усиливается в нас после встречи Катерины с сошедшей с ума сумасшедшей.
Катерина уже осознает греховность своей любви, и тут эта сумасшедшая начинает обвинять ее в человеческом разврате, в опошительной красоте … Конечно, мы понимаем, что ее слова не относятся конкретно к Катерине, и раньше эта сцена была воспринимается как характеристика темной, невежественной среды. Но при этом затмился символический смысл слов старухи.
Красота как средство удовлетворения личных интересов — это не только грех, но и гибель человека.Такая красота бездуховна и приводит к трагическому исходу.
Что касается Катерины, то она воспринимает старуху как олицетворение темной стороны судьбы. И поэтому девушка решает покончить жизнь самоубийством до того, как ее постигнет возмездие. Она хотела очиститься и видела очищение в приближении к Богу.
Может показаться странным, что Катерина решилась на такой поступок — ведь самоубийство — не меньший грех, чем предательство. Но мне кажется, что душа, любящая и много пострадавшая в этой жизни, заслуживает прощения.И оказалось, что своим решительным движением, желанием попасть на судилище героиня частично искупила свой грех.
Отсюда другое значение имени: гроза — это не только наказание, но и очищение. Ведь после грозы воздух становится свежее, земля чище. Это означает, что порыв Катерины не остался незамеченным. Возможно, он заставит задуматься некоторых калиновчан. А вместе с ними и мы.

24 декабря 2014 г.

Произведение русского драматурга Александра Николаевича Островского широко известно многим читателям еще со школьных лет.Он прожил долгую жизнь. Родился в тысяча восемьсот двадцать третьем году и умер в тысяча восемьсот восемьдесят шестом году. И на его жизненном пути была одна очень важная дата.

Это одна тысяча восемьсот пятьдесят шесть. В том же году Александр Николаевич переехал из Москвы в Петербург, где литературная жизнь кипела. Выходили самые популярные русские журналы, и здесь Островский закрепил свою драматургическую славу, которую он вернул в Москву.

Особенности эпохи написания произведения

Самым известным произведением этого замечательного автора стала драма «Гроза».А. Н. Островский написал ее в тысяча восемьсот пятьдесят девятом году. И прежде всего необходимо сказать о том, что это была за эпоха в жизни России. До великой реформы, отмены крепостного права, осталось всего два года. Это был период, когда поднимались темы и проблемы, о которых раньше предпочитали молчать.

Внимание к народной теме в то время было обращено повсюду. И в газетах, и в литературе, и в театре. Спектакль был удостоен Уваровской премии.В тысяча восемьсот пятьдесят девятом году на сцене Малого театра впервые была поставлена драма Островского — «Гроза». Содержание и образы спектакля уже сто пятьдесят лет радуют многих зрителей.

Сюжет довольно прост. Он показывает жизнь простых людей из купеческого сословия и внутренние переживания главной героини Катерины. Ее особенная любовь к мужу. Последующие отношения с любовником Тихоном. А главное — почитание традиций и Бога, которое подтолкнуло Катю к самоубийству в трагическом финале произведения.

Особый класс. Жанр произведения

В своей пьесе Александр Николаевич продолжил тему, знатоком которой он утвердился в московские годы. Это мотив русских купцов — усадьбы со своими особыми традициями. Это люди, не склонные к изменениям в своей жизни. Они живут довольно простой жизнью, и главное для них — соблюдение традиций. А за этим стоит целая философия, которую Александр Николаевич очень хорошо знал.

Островский обозначил жанр спектакля «Гроза» как драматический. Читатели знают, что по окончании произведения главная героиня Екатерина умирает, не преодолев сложных обстоятельств личной жизни. Но тогда эта пьеса должна относиться к жанру трагедии. Как правильно определить принадлежность произведения, исходя из сюжетной линии и задач в драме «Гроза»?

Ценности купеческих семей. Сложное строительство произведения

Достоинство купеческой семьи — приумножать свое состояние не ради роскоши, а во имя соблюдения особого морального кодекса.Это очень замкнутый круг, в котором все подчиняются традициям. Сын обязательно должен продолжить дело отца, а не поступить в университет или на службу. А дочка должна бесконечно подчиняться воле родителей.

Город Калинов, расположенный на берегу Волги, в котором происходит спектакль, также представляет собой своего рода закрытый мир. И новости из большого мира попадают туда с большим трудом. Калинова отделяет от него множество преград.

Смысл названия драмы «Гроза» передан с помощью сложной схемы построения произведения.Он имеет нижний уровень — овраг и водоворот, средний, где расположены дома жителей, и верхний — высокий берег Волги. Для обычных людей спуститься в овраг — это как попасть в ад, а подняться на берег — как попасть в рай.

Главная героиня Катерина. «Гроза»: переход от старого к новому

Но есть в произведении главный герой, у которого все наоборот. Когда Катерина спускается в овраг, она преодолевает себя, достигает райского состояния свободы.А если она поднимется на высокий берег, значит, она была близка к смерти. Потому что верх и низ связаны. Прыжок в бассейн только один.

Жизнь в городе Калиново словно остановилась. Очень показателен образ изобретателя Кулибина. А у Островского придумывает то, что давно изобретено, вроде громоотвода, или даже невозможное — вроде вечного двигателя. Все судьбы жителей города олицетворяют судьбы жителей тогдашней России.Все персонажи находятся на перекрестке старого и нового, в том числе и Катерина.

«Гроза» — это пьеса, показывающая переход от традиционного купеческого мира, где у человека нет индивидуальной судьбы, личной воли, а только подчинение тому, что принято, к новому миру, основанному на деятельности каждого человека. Вот что скрывается за простыми событиями этой пьесы. Но что означает название драмы «Гроза»? Какую роль это явление играет в композиции спектакля?

Природное явление как персонаж

Гроза — не только символ произведения, но и участник основных действий драмы.Обычное природное явление существенно влияет на поведение многих персонажей. Раскрывает своих персонажей. И, во-первых, значение названия драмы «Гроза» очень тесно связано с главной героиней Катериной.

Даже ее личность напоминает это природное явление. В характере Кати не могут встретиться две непримиримые крайности. Она одновременно человек традиций и человек, живущий в духе нового времени, в соответствии со своими эмоциями. Самое главное, что ее никто не разоблачает, не было свидетелей их встреч с Тихоном.Сама она в этом признается.

Катерина, с одной стороны, человек импульсивный, даже грозится броситься в Волгу, а в итоге так и получается. С другой стороны, она очень набожна. Она переживает в церкви моменты необычайного энтузиазма. И любовь к Богу в этой пьесе звучит очень четко и объемно. И, как и многие верующие того времени, главный герой считает это природное явление небесной карой. Именно во время грозы Катя признается в своем грехе.

Яркие, но трагические последствия

Чем больше читатель думает не только о значении названия драмы «Гроза», но и о сюжете пьесы, тем отчетливее он понимает, что Катерина против не конкретный человек. Не Кабан, не Борис, не Дикий, а весь миропорядок. Некоторым силам, которые намного превосходят мир, в котором она живет.

И главный враг Кэти находится в ее разуме. Она соблюдает традиции, для нее значимо понятие греха, и в то же время она хочет действовать по велению своей души, любви и других чувств.Это драматическое противостояние человека и стихии. И это имеет не только очень яркие, но и трагические последствия.

Образ Марфы Игнатьевны Кабановой из спектакля «Гроза». Сравнительно-речевая характеристика дикого и кабана

Характеристики Кабанихи из спектакля «Гроза

».

кабан игра героиня

Кабанова Марфа Игнатьевна (Кабаниха) — центральная героиня спектакля, мать Тихона и Варвары, теща Катерины.В списке актеров про нее сказано: жена богатого купца, вдова. В системе персонажей пьесы — антагонистка главная героиня Катерина, контрастное сравнение с которой имеет решающее значение для понимания смысла пьесы. Сходство героинь проявляется как в их принадлежности к миру патриархальных идей и ценностей, так и в размахе и силе характеров. Оба они максималисты, они никогда не смирятся с человеческими слабостями, не допускают компромиссов.Религиозность обоих объединяет одно: они оба не верят в прощение и не помнят о милосердии. Однако это черты сходства, создающие основу для сравнения и подчеркивающие существенно значительный антагонизм героинь. Они как два полюса патриархального мира … Катерина — его поэзия, духовность, порыв, мечтательность, дух патриархального образа жизни в его идеальном смысле. Кабан все прикован к земле и земным делам и интересам, она хранительница порядка и формы, защищает образ жизни во всех его мелких проявлениях, требует неукоснительного исполнения обряда и чина, не заботясь о внутренней сущности человека. отношения (см. ее грубый ответ на слова Катерины о том, что свекровь как родная мать; все поучения сыну).

К. в спектакле характеризуется не только собственными речами и действиями, но и обсуждением других персонажей. Впервые странник Феклуша говорит о ней: «Как я счастлива, мама, как я счастлива! За то, что мы не предоставили им еще больше наград, и особенно дом Кабановых. «Перед этим замечанием — суждение Кулигина:« Ханжа, сударь! Она одела нищих, а дом съела совсем ». Вскоре после этих предварительных характеристик К.выходит из вечерни в сопровождении своей семьи, которой она постоянно придирается, ворча на воображаемое охлаждение сына по отношению к ней, выказывая ревнивую враждебность к его молодой жене и недоверие к ее искренним словам («Мне, мама, все-таки, что мать твоя, что ты. Да, и Тихон тебя любит »). Из этого разговора мы узнаем, что, по мнению К., правильный семейный порядок и домашний порядок держатся на страхе младшей перед старшими, она рассказывает Тихону о своих отношениях с женой: «Ты не будешь бояться, а тем более.Какой порядок будет в доме? «Итак, если ключевые слова в представлениях Катерины о счастливой и благополучной жизни в доме« любовь »и« воля »(см. Ее рассказ о жизни девушки), то в представлениях К. — это страх и приказ. Это может Особенно ярко это видно в сцене отъезда Тихона, когда К. заставляет сына неукоснительно соблюдать правила и «приказывать жене» жить без него. К. не сомневается в нравственной правильности иерархических отношений «патриархальных отношений». жизни, но уже нет уверенности в их неприкосновенности.Напротив, она чувствует себя чуть ли не последним хранителем правильного мироустройства («Так выводятся древние вещи … Что будет, как старшие умрут, как встанет свет, я не знаю». ), и ожидание, что с ее смертью придет хаос, придает трагедию ее фигуре. из-за любви ругают, все думают научить добру. Если Катерина уже чувствует себя по-новому, не по-Калиновски, но не осознает этого, то К., наоборот, все еще чувствует себя совсем по-старому, но ясно видит, что ее мир умирает.Конечно, это осознание облачено в вполне «калиновские», средневековые формы обыденного философствования, в основном апокалиптические ожидания. Все это раскрывает ее диалог с Феклушей, особенность которого состоит в том, что он характеризует в первую очередь мироощущение., Хотя «ты говоришь» эти размышления Феклуши, и К. становится сильнее, хочет заверить собеседника, что у них действительно «небо и тишина». «в городе, но в конце сцены ее истинные мысли полностью раскрываются в последних двух репликах, как бы санкционируя апокалиптические рассуждения Феклуши:« А будет еще хуже, дорогая », — и в ответ на слова странника: «Мы просто не доживем до этого» — К.увесистые броски: «Может быть, доживем». Невозможно принять очень часто встречающееся определение К. как «тиранов». Мелкая тирания — это не порядок патриархального мира, а буйное своеволие властного человека, который по-своему также нарушает правильный порядок и ритуал. К. осуждает своего крестного отца Дикого, настоящего тирана (в отличие от самой К., которая строго придерживается правил и предписаний), и с презрением относится к его неистовству и жалобам на свою семью как к проявлению слабости.В силе характера К. не сомневаются окружающие («Наша хозяйка пошла бы за ним, она бы скоро остановила его», — замечает горничная Глаша в ответ Борису, сетующему на дикость Дикой природы. ). Сама К., как бы она ни заостряла детей на неуважение и непослушание, посторонним никогда не придет в голову пожаловаться на беспорядок в ее доме. И поэтому для ее публичного признания Катерина — страшный удар, к которому вскоре присоединится бунт ее сына, снова открытый публично, не говоря уже о побеге из дома дочери Варвары.Поэтому в финале «Грозы» не только смерть Катерины, но и падение К. Конечно, антагонист трагической героини не вызывает сочувствия.

Кабан очень богатый. Об этом можно судить по тому, что ее коммерческие дела выходят за рамки Калинова (от ее имени Тихон ездил в Москву), что Дикой ее уважает. Но дела Кабанихи мало интересуют драматурга: в спектакле ей отводится другая роль. Если Дик показывает грубую силу тирании, то Кабаниха является выразителем идей и принципов «темного царства».Она понимает, что деньги еще не даны властям, еще одно непременное условие — это послушание тех, у кого денег нет. И свою главную заботу она видит в предотвращении любой возможности неповиновения. Она «ест» своих домочадцев, чтобы убить их волю, любую способность сопротивляться. Обладая иезуитской изысканностью, она высасывает из них их души, оскорбляет их человеческое достоинство необоснованными подозрениями. Она умело использует различные приемы. отстаивать свою волю.

Кабаниха умеет говорить благонамеренно и поучительно («Я знаю, знаю, что мои слова тебе не по душе, но что делать, я тебе не чужой, у меня сердце болит за тебя»), и лицемерно пресмыкаться («Мать старая, глупая; ну вы, молодые, умные, не стоит взыскивать с нас, дураки»), и властно командовать («Смотри, помни! Режь себе нос!», «Поклонись!» у ваших ног! »).Кабаниха пытается показать свою религиозность. Слова: «О тяжкий грех! Как долго грешить! «,» Только один грех! «- постоянно сопровождает ее выступление. Она поддерживает суеверия и предрассудки, строго соблюдает древние обычаи. Неизвестно, верит ли Кабаниха в нелепые сказки Феклуши и приметы горожан, сама она ничего подобного не говорит. Но решительно все подавляет. проявления свободы мысли. Она осуждает высказывания Кулигина против предрассудков и суеверий, поддерживает суеверные пророчества горожан о том, что «эта буря не пройдет напрасно» и назидательно говорит сыну: «Не суди себя, когда вы станете старше! Они знаете больше, чем вы.У стариков есть все признаки. старик, он не скажет ни слова ветру. «И в религии, и в старых обычаях она видит главную цель: подтолкнуть человека, удержать его в вечном страхе. Она понимает, что только страх может держать людей в подчинении, продлевать пошатнувшееся господство тиранов. В ответ на слова Тихона, почему Если жена его боится, Кабанова в ужасе восклицает: «Как, чего бояться! Как, чего бояться! Ты с ума сошел, что ли? Они не будут бояться тебя, и тем более.Какой порядок будет в доме? Ведь ты, чай, живешь с ней в законе. Али, ты думаешь, закон ничего не значит? «Она защищает закон, согласно которому слабый должен бояться сильного, согласно которому у человека не должно быть собственной воли. Как верная хранительница этого порядка, она наставляет своих домочадцев на виду у толпы горожан. После Катерины исповедься, она громко, торжествующе говорит Тихону: «Что, сынок! Куда поведет! Я сказала, что ты не хотел слушать.Так что я ждал! «

В сыне Кабанихи, Тихоне, мы видим живое воплощение той цели, к которой стремятся правители «темного царства». Они были бы совершенно спокойны, если бы смогли сделать всех людей такими же забитыми и безвольными. Благодаря стараниям «мамы» Тихон настолько проникся страхом и покорностью, что даже не решился подумать о том, чтобы жить своим умом и волей. «Да, мама, я не хочу жить по своей воле. Где жить по собственному желанию! «- уверяет он мать.

Но Тихон по натуре хороший человек. Он добрый, отзывчивый, искренне любит и жалеет Катерину, ему чужды любые корыстные устремления. Но все человеческое в нем подавляется деспотизмом матери, он становится покорным исполнителем ее воли. Однако трагедия Катерины заставляет даже скромного Тихона возвысить голос протеста. Если первые слова Тихона в пьесе: «Как я могу, мама, тебя ослушаться!» Ты! Ты! «

Невыносимая жизнь под игом Кабанихи, тоска по свободе, стремление к любви и преданности — все это, не нашедшее отклика в Тихоне, послужило причиной зарождения у Катерины чувств к Борису.Борис не похож на остальных калиновцев. Он образован и кажется человеком из другого мира. Как и Катерина, он тоже в депрессии. и это. пробуждает в молодой женщине надежду найти в нем родственную душу, способную откликнуться на ее пылкое чувство. Но Катерину в Борисе жестоко обманули. Борис только внешне кажется лучше Тихона, на самом деле хуже его. Как и Тихон, Борис не имеет собственной воли и покорно подчиняется.

Slide 1

Slide 2

В 1845 году Островский работал в
Московском хозяйственном суде
делопроизводителем.
Весь мир открылся перед ним
драматических конфликтов. Итак,
талант будущего мастера раскрыли
речевых характеристик персонажей в их
пьесах.
Островский в драме «Гроза» очень ясен
показывает всю глобальную разницу между
старыми патриархальными взглядами и
новыми. Все важные особенности хорошо видны
персонажей героев, их реакции на
разворачивающихся событий. Рассмотрим
речевых характеристик Кабанихи.

Slide 3

Кабаниха — человек старой морали
. Она везде соблюдает
правил жилищного строительства. Всего
она видит новую угрозу,
установленный ход вещей, она
осуждает молодых людей, так как
у нее нет «должного
уважения». Кабанова пугает
не верность старине, а
произвол «под видом
благочестия».

Кабанова.

«Забавно на них смотреть …
они ничего не знают, никакого порядка
.Попрощаться как-то
не умею … Что будет, как
стариков умрут, как будет
стоять на свету, я правда не знаю. «

Slide 4

Кабан заставляет всех дома
танцевать под вашу дудку. Она заставляет
Тихона прощаться с
женой, вызывая смех и
сожалений от окружающих. Вся семья
живет в страхе перед ней. Тихон,
, полностью захваченный властной матерью
, живет одним желанием
— вырвись куда-нибудь и погуляй.

«Мне кажется, мама, от твоей воли
ни шагу. «
« Как только он выйдет, он будет пить. Ему сейчас
, он слушает, но думает, как бы ему
вырваться поскорее ».

Slide 5

Кулигин называет ее« ханжа » и
говорит, что она «нищие
закрывает, а дома ела
на всех». Это характеризует
жену купца с плохой стороны.
Кабаниха в своей речи
пытается притвориться доброй и
ласковой, хотя иногда бывает Речь
раскрывает
отрицательных черт ее характера,
таких как страсть к деньгам
.

Катерина.

«Полный, полный, не ругайтесь! Грех!
Давно видел, что ваша жена
дороже матери. Поскольку
женат, я уже вижу по тебе
Я не вижу любви. «

Slide 6

Сестра Тихон, Варвара,
тоже испытывает
все невзгоды семейного
сеттинга. Однако в
в отличие от Тихона она
имеет более жесткий характер,
и не хватает
наглости, даже втайне не подчиняются
матери.
«Нашел место обучения
прочитал.

« И я не лжец, да
узнал, когда надо было
стало ».

Slide 7

Кабан очень набожный и
религиозный. Но перед
мы открываем немного
страшный и давящий
суть Кабаниха. Ей
удалось подчинить
всех,
все держит под контролем, она даже
пытается наладить
отношений
человек, что приводит к гибели Катерины
.
Кабан хитрый и умен,
в отличие от Дикого, а
делает его еще страшнее
.

Slide 8

Кабаниха не сомневается в нравственной правильности
отношений патриархальной жизни, но и уверенность в их
неприкосновенности тоже нет. Напротив, она чувствует
чуть ли не последним хранителем этого
«правильного» мирового порядка, и ожидание, что его
смерть принесет хаос, придав ее фигуре трагедию.

Уже такой-то ругатель, как наш
Савель Прокофич, ищите побольше!
А.Н. Островский
Драма Александра Николаевича Островского «Гроза» на долгие годы стала учебником, изображающим «темное царство», подавляющее лучшие человеческие чувства и стремления, пытающееся заставить каждого жить по их грубым законам. Никакого свободного мышления — безусловного. и полное подчинение старшим. Носителями этой «идеологии» являются Дикой и Кабаниха. Внутренне они очень похожи, но в их характерах присутствует некоторая внешняя разница.
Кабан — лицемер и лицемер. Под видом набожности она, «как ржавое железо», поедает своих домочадцев, полностью подавляя их волю. Кабан воспитал безвольного сына, хочет контролировать каждый его шаг. Ей не нравится сама мысль о том, что Тихон может принимать решения самостоятельно, не оглядываясь на мать. «Я бы поверила тебе, друг мой, — говорит она Тихону, — если бы я не видела своими ушами, я не слышала, во что теперь превратилось уважение к родителям со стороны детей! Если бы они только вспомнили, сколько болезней переносят матери от своих детей.«
Кабаниха не только сама унижает детей, но и учит этому Тихона, заставляя его мучить жену. Эта старушка вся по подозрению. Если бы она не была такой свирепой, Катерина не бросилась бы первой в объятия Бориса. , а потом в Волгу. Дикой как «цепью» на всех набрасывается. Кудряш, однако, уверен, что «… у нас мало ребят, чтобы за меня заступиться, а то мы бы научили его хулиганить». Совершенно верно, Дикой не встречает должного сопротивления и поэтому всех подавляет.Для него капитал — это основа его злодеяний, поэтому он и остается таким. Для Дикой природы есть один закон — деньги. По ним он определяет «ценность» человека. Брань для него обычное состояние. О нем говорят: «Ищите другого такого ругателя, как наш, Савель Прокофич. Он никоим образом не отрежет человека. «
Кабаниха и Дикой -« столпы общества », духовные наставники в городе Кали-нова. Они установили невыносимый порядок, из которого один бросается в Волгу, другие бегут куда угодно, а третьи напиваются.
Кабаниха совершенно уверена в своей правоте, она одна знает истину в последней инстанции. Вот почему он ведет себя так бесцеремонно. Она враг всего нового, молодого, свежего. «Вот как выставляются старые вещи. Я не хочу идти в другой дом. А если поднимешься, плюнешь, но скоро выйдешь. Что будет, как умрут старики, как загорится свет, я действительно не знаю. Ну хоть хорошо, что ничего не увижу. «
Дикий патологически любит деньги.В них он видит основу своей безграничной власти над людьми. Причем для заработка у него все средства хороши: он обманывает горожан, «ни одного не разочарует», у него «тысячи из невыплаченных копеек», вполне спокойно присваивает наследство племянников. Дикой не щепетильно подходит к выбору средств.
Под игом диких животных и кабанов стонут не только их домочадцы, но и весь город. «Толстый силен» открывает перед ними неограниченные возможности для произвола и произвола.«Отсутствие всякого закона, какой-либо логики — это закон и логика этой жизни», — пишет Добролюбов о жизни города Калинова, а следовательно, и любого другого города царской России.
В спектакле «Гроза» Островский дает правдивую картину затхлой атмосферы провинциального городка … Читатель и зритель производят ужасающее впечатление, но почему драма остается актуальной спустя 140 лет после ее создания? В психологии человека мало что изменилось. Кто богат властью, к сожалению, прав и по сей день.

Могущественная купчиха, боящаяся всего нового — такой образ создан в спектакле «Гроза». Кабаниха, как настоящий диктатор, отстаивает жилищное строительство и устоявшиеся привычки. Ведь все новое несет в себе опасность и возможность потерять контроль над близкими.

История создания

Пьеса «Гроза» впервые была опубликована в 1860 году. К написанию произведения писателю подтолкнула его личная драма, которая нашла отражение в произведении.В Кабанихе Островский воплотил черты тирана, деспота и тирана. Писатель специально не описывает детали внешности героини, так что читатель самостоятельно, только на основе внутреннего покоя персонажа, создал образ купца.

Островский также не указывает точный возраст героини. При этом Кабаниха доверяет собственному старшинству и призывает подрастающее поколение уважать:

«Не суди себя, когда станешь старше! Они знают больше, чем вы.У стариков есть все признаки. Старик не скажет ни слова ветру. «

Получившееся изображение, как и произведение в целом, вызвало ожесточенные споры среди современников писателя. Но, несмотря на разные точки зрения,« Гроза »стала гимном дореформенного общественного подъема.

» Гроза »

Марфа Игнатьевна проживает в городе Калинов, расположенном на берегу Волги. Муж женщины умер, оставив Кабаниху с сыном Тихоном и дочерью Варварой.В провинциальном городке ходят неприятные слухи о купеческой жене. Женщина — настоящий фанатик. Посторонним Марфа Игнатьевна с радостью передает страдания страждущим, а женщина терроризирует близких.

Женщина говорит другим жить по устаревшим моральным принципам, которые она сама нарушает каждый день. Героиня считает, что у детей не должно быть собственного мнения, они обязаны уважать родителей и беспрекословно слушать мать.

Больше всего достается жене Тихона -.Молодая девушка вызывает у пожилого купца ненависть и ревность. Кабаниха часто упрекает сына в том, что молодой человек любит свою молодую жену больше, чем мать. Героиня тратит время на морализаторство, лицемерие которого заметно окружающим.

Конфликт между молодой невесткой и женой купца обострился с отъездом Тихона. Глава дома, считающий привязанность признаком слабости, наказывает сына за то, чтобы перед отъездом сделать строгий выговор жене.Женщина презирает мужчину, искренне любящего Екатерину. Купчиха считает сына слишком слабым, поэтому подавляет волю юноши своим авторитетом, превращая жизнь Тихона и Катерины в ад.

Как только Тихон уходит от Калинова, Кабаниха с удвоенным вниманием наблюдает за невесткой. Женщине не ускользает, что с Екатериной происходят перемены, поэтому в момент возвращения Тихона домой купчиха снова давит на молодых.

Катерина и Тихон (кадры из постановок)

Когда Катерина не выдерживает давления и признается в измене, Кабаниха остается довольным.Женщина оказалась права, свобода воли по отношению к жене ни к чему хорошему не приводит … Даже после смерти невестки Кабаниха не смягчается. Марфа Игнатьевна не разрешает сыну отправиться на поиски жены. А когда тело находят, он держит Тихона так, что даже с женой не прощается.

Экранизация

В 1933 году вышла экранизация «Грозы» режиссера Владимира Петрова. Роль Кабанихи исполнила Варвара Массалитинова.Фильм получил приз на Венецианском международном фестивале как лучший фильм, представленный публике.

В 1977 году Феликс Глямшин и Борис Бабочкин сняли телевизионный спектакль «Гроза» по одноименному произведению Островского. Красочная картина понравилась телезрителям. Жену деспотичного купца сыграла актриса Ольга Харькова.

В 2017 году режиссеры снова обратились к творчеству писателя. Андрей Могучий представил собственную интерпретацию «Грозы».Телеспектакль сочетает в себе архаизм и авангардизм. Она воплотила образ Кабанихи на сцене народной артистки России Марины Игнатовой.

Анализ диалогов героев «Грозы» позволяет сделать вывод, что Кабаниха воспитывалась в старообрядчестве. Поэтому женщина отвергает нововведения, даже железную дорогу.

В театре жену купца часто изображают пожилой женщиной. Хотя писатель не указывает возраст героини, персонажу чуть больше 40 лет.
Островский наградил Марфу Игнатьевну говорящим именем и фамилией. «Марта означает« хозяйка », а имя Кабанов распространено среди купцов. За упрямство женщина получила прозвище «Кабаниха», за что прославилась среди жителей города.

Цитаты

«Старейшин в наше время не очень уважают».

«Вы никому не прикажете говорить: в глаза не посмеют, так за спиной будут».

«Полный, полный, не ругайтесь! Грех! Я давно видел, что твоя жена дороже твоей матери.С тех пор, как я женился, я не вижу твоей старой любви от тебя ».

«Чего бояться ?! Ты с ума сошёл, что ли? Они не будут бояться вас, и тем более. Какой порядок будет в доме? «

» Если вы хотите послушать свою мать, как только вы доберетесь туда, сделайте то, что я вам приказал «.

Содержание и значение названия спектакля «Гроза»

А.Н. Островский — не просто писатель, драматург. Его по праву считают отцом русской драмы.Действительно, в XIX веке театральное искусство мало развивалось раньше. Пьесы Островского были новыми, свежими и интересными. Именно благодаря этому автору люди снова потянулись в театры. Одна из самых известных пьес — «Гроза».

История создания

А.Н. Островского отправили с особой миссией в среднюю Россию. Здесь писатель смог увидеть провинциальную жизнь во всей красе. Как и любой другой писатель, Островский прежде всего обращал внимание на жизнь и быт русских купцов, мещан, знатных людей провинции.Он искал персонажей и сюжеты. По итогам поездки был написан спектакль «Гроза». А через некоторое время похожий инцидент произошел в одном из городов на Волге. Островский умел предсказывать события в будущем. Характеристика пьесы «Гроза» как законченного произведения показывает, что автор не только проницательный человек, но и талантливый драматург.

Художественное своеобразие драмы

Спектакль имеет ряд художественных особенностей.Надо сказать, что Островский был одновременно и драматическим романом, и он поддерживал традицию. Чтобы разобраться, необходимо проанализировать жанр, главных героев, конфликт и значение названия спектакля «Гроза».

Жанр

Есть три драматических жанра: комедия, трагедия и драма. Из них самым древним является трагедия, затем следует комедия, но драма как жанр появляется только в 19 веке. Его основателем в России был А. Островского. Спектакль «Гроза» полностью соответствует его канонам.В центре изображения — обычные люди, а не исторические личности, не народные герои. Это люди со своими недостатками и достоинствами, в душе которых развиваются чувства, привязанности, симпатии и антипатии. Ситуация тоже приземленная. Однако в нем есть острый жизненный конфликт, чаще всего неразрешимый. Катерина (главная героиня драмы) попадает в жизненную ситуацию, из которой нет выхода. Значение названия спектакля «Гроза» многогранно (об этом пойдет речь ниже), один из вариантов трактовки — неизбежность чего-либо, предопределенность и трагедия ситуации.

главных героя

Главные герои спектакля: Кабаниха, ее сын Тихон, Катерина (невестка Кабанова), Борис (ее любовник), Варвара (сестра Тихона), Дикой, Кулигин. Есть и другие персонажи, каждый из которых имеет свое значение.

Кабаниха и Дикая олицетворяют все негативное, что есть в городе Калиново. Это высокомерие, гнев, произвол, желание руководить всем, жадность. Тихон Кабанов — пример безропотного преклонения перед своей мамой, он бесхарактерен и глуп.Варвара не такая. Она понимает, что мать во многом ошибается. Она также хочет освободиться от ее давления и делает это по-своему: просто обманывает ее. Но для Катерины такой путь невозможен. Она не может лгать мужу, измена для нее — большой грех. Катерина выглядит более задумчивой, чувственной и живой на фоне других. На стороне только один герой — Кулигин. Он играет роль героя-рассудителя, то есть персонажа, в уста которого автор вкладывает свое отношение к ситуации.

Значение названия спектакля «Гроза»

Символическое название — один из способов выразить идейный замысел произведения. Одно слово имеет огромное значение, оно многослойно.

Сначала гроза случается дважды в городе Калиново. Каждый из персонажей реагирует по-разному. Кулигин, например, видит физическое явление в грозе, а потому не вызывает у него особого страха. Конечно, смысл названия спектакля «Гроза» не только в том, что это явление присутствует в тексте.Символ грозы тесно связан с главной героиней Катериной. Впервые это явление природы находит героиню на улице, когда она разговаривает с Барбарой. Катерина была очень напугана, но не смертью. Ее ужас оправдан тем, что молния может внезапно убить, и она внезапно предстанет перед Богом со всеми своими грехами. Но у нее есть один тяжелейший грех — влюбиться в Бориса. Воспитание, совесть не позволяют Екатерине полностью отдаться этому чувству.Отправившись на свидание, она начинает испытывать ужасные агонии. Признание героиня делает также во время грозы. Услышав раскат грома, он не встает.

Значение названия пьесы Островского «Гроза» зависит от уровня интерпретации. На формальном уровне это сюжет и кульминация драмы. Но на символическом уровне это страх наказания Господа, возмездия.

Можно сказать, что «гроза» нависла над всеми жителями города.На первый взгляд это атаки Кабанихи и Дикий, а на экзистенциальном уровне — страх ответить за свои грехи. Возможно, поэтому он вызывает ужас не только у Катерины. Даже слово «гроза» произносится в тексте не только как название природного явления. Тихон уходит из дома, радуясь, что мама больше не будет его беспокоить, что она больше не будет его приказывать. Катерина не может уйти от этой «грозы». Она была загнана в угол.

Изображение Катерины

Героиня кончает жизнь самоубийством, из-за чего ее образ очень неоднозначен.Она набожна, боится «огненного ада», но при этом идет на такой тяжкий грех. Почему? Видимо, моральные страдания, моральные муки сильнее ее мыслей об аде. Скорее всего, она просто перестала думать о самоубийстве как о грехе, видя в нем наказание за свой грех (предам мужа). Некоторые критики видят в ней исключительно сильную личность, бросившую вызов обществу, «темному царству» (Добролюбов). Другие считают, что добровольная смерть — это не вызов, а, наоборот, признак слабости.

Как оценить этот поступок героини, сказать нельзя. Смысл названия спектакля «Гроза» подчеркивает, что в обществе, которое сложилось в Калинове, такие случаи неудивительны, ведь это застойный город, отсталый, им правят мелкие тираны, такие как Дикой и Кабаниха. . В результате чувствительные натуры (Катерина) страдают, не чувствуя поддержки ни с какой стороны.

Выводы. Особенности и значение названия спектакля «Гроза» (кратко)

1.Драма стала ярким примером жизни провинциальных городов, обнажив одну из главных проблем России — произвол.

2. Драма соответствует канонам жанра (есть герой-резонатор, есть отрицательные персонажи), но в то же время новаторская (символическая).

3. «Гроза», произносимая в названии пьесы, — это не просто составной элемент, это символ Божьей кары, раскаяния. Значение названия пьесы Островского «Буря» выводит пьесу на символический уровень.

Образ и характеристика Кабанихи (Кабановой) в пьесе Гроза Островского сочинение

Сочинение Кабаниха в пьесе Гроза

Кабаниха в речи посторонних людей

Вариант 3

Популярные сочинения

Кабанова в пьесе Гроза

Кабановы в произведении

Общие черты

в чем их особенность, описание / Справочник :: Бингоскул

Характеристика семьи Кабановых – краткое содержание «Грозы»

Кабаниха и Тихон – взаимоотношения в семье

Катерина и Борис – жизненный урок

описание характера, портрет в цитатах

Характеристика героини

Образ героини в произведении

Кабанова в пьесе Гроза

Образ и характеристика

Характеристика личности Кабанихи

Семья и отношение к родным

Интересные факты

Сочинение на тему Кабаниха

Действие первое

Образ и характеристика Тихона в пьесе «Гроза» Островского

Действующие лица

Семейный треугольник

Краткое содержание

Жертвы «темного царства» в драме А. Н. Островского «Гроза»

Анализ произведения

«Живой труп»: анализ пьесы

Нравы дома Кабановых по пьесе Гроза 🎓❤️

Сочинение на тему образ катерины в пьесе гроза с цитатами

/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ Катерины в драме А.Н.Островского «Гроза»

Образ Катерины

/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ Катерины

сочинение на тему образ катерины в пьесе гроза с цитатами

LITERATURUS: Мир русской литературы

Образ и характеристика Катерины в пьесе «Гроза» Островского: описание характера, жизнь и смерть Катерины Кабановой

Образ и характеристика Катерины в пьесе «Гроза» Островского

Система персонажей в пьесе А. Н. Островского “Гроза” – Школьные сочинения

Твір на тему: Система персонажей в пьесе А. Н. Островского “Гроза”

Варвара («Гроза»): характеристика изображения

Варвара и Катерина

Варвара в любви

Жизненная философия героини

Отношения с матерью

Уникальность героини

Описание героев Грозовой цитаты.Главные герои «Грозы» Островского

Краткое описание персонажей для дневника читателя

Пьеса «Гроза»

Система образов

Тихон: характеристика

Катерина и Тихон: характеристики

Образы Тихона и Бориса

произведений. Тихон и Борис.Сравнительная характеристика (по драме А. Н. Островского «Гроза») Тихон и Борис мужские персонажи в спектакле «

Вариант 2

Несколько интересных композиций

Почему феклуша в грозу.Грозовая характеристика образа феклуши. Феклуша на самом деле человек темный, недалекий

Очерк на тему «Значение названия драмы« Гроза.Значение названия драмы А.

Отражение настроений в русской провинции середины XIX века

Семейное окружение

Образ грозы в природе и в душе персонажей

Гроза в речи героев пьесы

Что механик Кулигин видит в грозе

Гроза как символ любви Катерины и Бориса

Выходные данные

Особенности эпохи написания произведения

Особый класс. Жанр произведения

Ценности купеческих семей. Сложное строительство произведения

Главная героиня Катерина. «Гроза»: переход от старого к новому

Природное явление как персонаж

Яркие, но трагические последствия

Образ Марфы Игнатьевны Кабановой из спектакля «Гроза». Сравнительно-речевая характеристика дикого и кабана

История создания

» Гроза »

Экранизация

Цитаты

Содержание и значение названия спектакля «Гроза»

История создания

Художественное своеобразие драмы

Жанр