Конфликт и система персонажей комедии горе от ума: Конфликты в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение

Конфликты в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение

«Горе от ума» — трагикомедия Грибоедова, ставшая культовым произведением, многие из цитат стали афоризмами, вошедшими в историю.

В своей комедии в стихах Александр Сергеевич поднимает проблему необразованности русского народа, в особенности взрослого, «минувшего», поколения, а также исчезновения русской культуры и обилия французской, против чего выступает его главный герой.

В данном произведении Грибоедова возникают внутренние и внешние конфликты главного героя — Александра Чацкого, являющегося персонажем-резонером Грибоедова.

Внутренний конфликт Чацкого заключается в непонимании, почему Софья предпочла ему Молчалина, который гораздо глупее и не любит разговаривать. Александр размышляет, почему никто его не понимает, и его мнение не совпадает с мнением большинства. Несмотря на то, что фамусовское общество не принимает Чацкого, он не является «лишним человеком», ведь в Москве все таки есть умные люди, упоминаемые гостями Фамусова, например двоюродный брат Скалозуба.

Внешний конфликт происходит у Чацкого с фамусовским обществом и в особенности с Фамусовым, отцом Софьи. Фамусов придерживается старых, консервативных взглядов. Он считает, что книги — зло, и, будь его воля, он бы всё книги сжег. По его мнению, каждый юноша должен отслужить, а не образовываться, а идеи Чацкого позорны.

Основными конфликтами в «Горе от ума» являются любовный и общественный. Общественный конфликт идет между «веком нынешним» прогрессивными взглядами и «веком минувшим» со старыми устоями. Любовный конфликт развивается между Софьей, Чацким, Молчалиным, субреткой Лизой и Петрушей. Чацкий любит Софью, она же любит Молчалина, который делает вид, что это взаимно из-за богатства ее отца, но на самом деле любит Лизу, служанку Софьи, которая влюблена в повара Петрушу.

В конце комедии Александра Чацкого фамусовское общество объявляет сумасшедшим, каждый пускает все больше и больше сплетен и слухов, интрига Молчалина раскрывается для всех главных героев, но Чацкий просто уезжает на карете из-за обилия разгогласий и невыносимого нахождения в имении Фамусова, и каждый остается при своем мнении.

Вариант 2

Конфликты в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» являются основной движущей силой повествования.  Можно даже сказать, что конфликт в его разнообразных проявлениях выполняет в ней смыслообразующую функцию.  Ведь и постигшее в конце главного героя «горе», когда он, потерпев фиаско в сердечных делах, вынужден попросить карету и срочно удалиться,  есть не что иное, как попытка уйти от конфликта, а точнее – от многих конфликтов разом.

Итак, главный герой – Александр Андреевич Чацкий – находится в центре множества конфликтов. Именно он, Чацкий, –  не такой, как все прочие. Это он резко выделяется из толпы своим живым и острым умом, который все замечает, все анализирует, все и вся критикует и который просто-напросто мешает герою жить.  

Главная причина того, что Чацкий со всеми не в ладу, заключается в том, что Чацкий не живет, как все, он – иной. Его ум смущает его душу, он раздираем внутренними противоречиями, его постоянно куда-то тянет, куда-то влечет и он постоянно чего-то ищет.  Итак, конфликт № 1 – Чацкий против толпы, Чацкий против всех. Такой конфликт можно классифицировать, как конфликт личности и общества.  А конфликт №2 – внутренний конфликт героя с самим собой.  

Кроме того, можно выделить межличностные конфликты:  Чацкий и один из героев. Например, Чацкий  – Фамусов, Чацкий – Молчалин,  Чацкий – Скалозуб.  Даже с Софией, в которую Чацкий влюблен, возникает нешуточный конфликт.  Причина всех этих конфликтов заключается не в том, что кто-то умнее, а кто-то глупее, как могло бы показаться. Нет ничего проще, чем рассудить, например, так: Фамусов – глупый, ограниченный папаша, который не может понять и принять умного, мыслящего Чацкого, не может понять, что Чацкий – это лучший жених для его дочери.  Да только ничего подобного! Фамусов не хочет такого зятя, и это его право, да он, если хорошо подумать, еще и  прав, тем более что и София Чацкого не любит. Скорее всего, конфликт Чацкий – Фамусов возникает и развивается из-за того, что ума не хватает обеим сторонам.

 

То же самое можно утверждать и о конфликтах Чацкий  –  Молчалин и Чацкий – Скалозуб.  И пусть Скалозуб действительно туповатый вояка, но если Чацкий умен по-настоящему, то почему бы ему, более умному, не проявить снисхождение? Значит, причина все же не в уме, а в характере.  Чацкий – слишком  резок, горяч и прям. Им движет юношеский максимализм, тогда как, например,  Молчалин – слишком податлив, гибок, тих, расчетлив, скрытен. Фамусов, его дочь София, Молчалин и Скалозуб – типичные приспособленцы, чего никак нельзя сказать об идеалисте Чацком.

Помимо вышеназванных конфликтов можно указать еще на конфликт поколений. Здесь центральной фигурой является Фамусов. Он находится в перманентном конфликте с дочерью (конфликт отцов и детей) и с Молчалиным.  С Молчалиным у Фамусова, образуется конфликт не только поколенческий, но еще и конфликт на почве отношений «начальник, благодетель – подчиненный, принимающий эти благодеяния». 

Сделаем вывод: корень всех конфликтов в комедии «Горе от ума» заключается в разнице мироощущений героев, а острый ум Чацкого сыграл в них роль своеобразного катализатора.

Сочинение 3

Грибоедов описал в своей литературной работе, что в начале XIX столетия в нашей стране случился раскол на две политические части. Возникли передовые аристократы, радеющие за преобразования социума. Их позицию представляет Чацкий. Другая сторона — традиционное дворянское сословие, показано в комедийном произведении в образе Фамусова и аналогичных ему персонажей. Основа конфликта строится на том, что у главных персонажей разные позиции на важнейшие проблемы социального прогресса.

Разногласие людей разных возрастов и взглядов происходит из-за отношения к крепостному праву. Сторонники консервативного общества любят управлять чужими судьбами. К примеру, состоятельная помещица Хлестова обращается с собственной невольницей буквально, как с собакой. Обеих она доставляет на светский ужин для своей радости и удовольствия, а следом говорит Софье, чтобы она передала им «подачку» с барственного стола.

Чацкий описывает своё позицию к подобному, в разговоре с самим собой — «А судьи кто?».

Он описывает одного дворянина, который предпочёл псов собственным холопам, хоть они были послушными и не один раз его выручали. У него такого типа деяния порождают недовольство. Он представляется врагом рабовладельческого строя. В таком же плане у действующих лиц отличается позиция к образованию. Сторонники консервативного социума не хотят этого. С их точки зрения, избыточная информация пагубна.

Когда в народе идет молва о безумстве Чацкого, то все убеждены, что причиной этого стало его желание обучаться. Александр, напротив, представляется последователем просвещения, потому что оно совершенствует личности. Вдобавок, интересна позиция персонажей к службе. Московский социум уверен в том, что работать нужно лишь ради денег. К примеру, Скалозуб мечтает не о том, как сберечь родную землю, а как стать генералом.

Фамусов представляется «управляющим в казённом доме». Служба для него — это унылая повинность, но он не отправляется в увольнение, потому что его место позволяет неплохо пристроиться в жизни.

Чацкий дает название такой цели одной небрежной фразой — «прислуживаться». Основной действующий персонаж думает, что добропорядочная личность должна, по большей части, давать благо людям, а не заботиться о своем достатке. Раньше он имел большую должность. Он мог подняться высоко по карьерной лестнице, но уехал, поскольку прислужливая публика не восприняла его идеи должным образом. Из всего этого следует, что и понимание преданности своей Родине у них разное. Фамусов нахваливает Москву за то, что тут ни одна живая душа не имеет желания изменяться. Александр именно за это критикует Москву, обличает «прошедшего житья подлейшие черты». Но в любом случае она ему близка, потому что это его кровное место. Преданность своей Родине Чацкого состоит в его желании сделать государство более просвещенным.

Отсюда получается, что у А. С. Грибоедова получилось передать социальные разногласие между развитым и фамусовским сословием, оно было огромным. Эти люди не могли найти взаимопонимания ни по одной важной проблеме.

Другие сочинения:

Конфликты в комедии Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Основной конфликт комедии Грибоедова «Горе от ума»

Система образов и принципы их изображения в комедии А.С.Грибоедова “Горе от ума”.

Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” — один из выдающихся образцов русской драматургии первой четверти XIX века. Комедия создавалась в тот период, когда в России на сцене господствовал классицизм, однако драматург стремился реалистически изобразить современную ему российскую действительность, то есть, по словам Гончарова, “взять ее целиком из московских гостиных и перенести в книгу и на сцену”. Этим и обусловлено новаторство Грибоедова — в его комедии ведущим принципом изображения жизни является реалистический. Боевое революционное содержание, острота идей, злободневность образов обусловили высокую политическую действенность комедии. Глубокая идейная связь с передовым движением эпохи позволила писателю поднять в своем произведении самые острые политические вопросы времени. В комедии нашла отражение эпоха, наступившая после Отечественной войны 1812 года. Это была эпоха зарождения и развертывания декабристского движения. “Горе от ума” является общественно-политической комедией, хотя в основе пьесы находится любовный конфликт, который с развитием действия отходит на второй план, а на первый выступает общественный конфликт — столкновение “века нынешнего” с “веком минувшим”. Первый представлен в комедии в образе Чацкого, последний — в образах Фамусова, Молчалина, Скалозуба и многих других “московских”. При этом все персонажи пьесы — типичные характеры. Отличительные черты представителей московского общества воплотились в образах комедии столь ярко, что И. А. Гончаров сравнивает их с колодой карт. Например, Чацкий — это типичный передовой дворянин, который оторвался от своей сословной среды и, как “друг человечества”, гневно обличает пороки общества: крепостничество, чинопочитание, кумовство, засилие иностранцев и многое другое. Одним из главных оппонентов Чацкого является Молча-лин, типичный маленький чиновник, мечтающий добиться определенного положения в обществе. Он хочет стать таким же, как и его патрон Фамусов. Молчалин крепко усвоил заповеди отца — “угождать всем людям без изъятья”, а также “не должно сметь свое суждение иметь”. Образы “Горя от ума” лишены схематичности, что было присуще героям классицистических пьес; они выпуклы и многогранны, сочетают в себе как положительные, так и отрицательные черты. Так, Чацкий — страстная и эмоциональная натура — из-за своей пылкой непосредственности иногда попадает в смешное, а то и глупое положение. Например, на середине очередного монолога он замечает, что все кружатся в вальсе “с величайшим усердием”. Образ же Молчалина не исчерпывается показом только его негативных черт: подхалимства и умения “принимать виды”. Он пытается завоевать расположение Лизы, горничной в доме Фамусова, путем подкупа “интересами”, в отдельных случаях он способен и невзначай уколоть собеседника. Так, он спрашивает Чацкого: “Вам не дались чины? По службе неудача?” Итак, в комедии “Горе от ума” Грибоедов широко использует реалистический принцип при создании характеров. Следует заметить, что и количество действующих лиц значительно превышало нормы драматургии того времени: пять — восемь персонажей. В комедии же Грибоедова “25 глупцов на одного здравомыслящего человека”, что увеличивало масштабы сценического действия. Кроме того, драматург ввел в свою пьесу большое количество внесценических персонажей, число которых превышало сценические. Они представляют все то же московское общество и отражают борьбу в нем двух эпох. Именно поэтому среди внесценических персонажей есть и единомышленники Чацкого (двоюродный брат Скалозуба, князь Федор, “химик и ботаник”, профессора Педагогического института, “упражняющиеся в расколах и безверьи”), и представители фамусовского общества (московское “тузы”Максим Петрович и Кузьма Петрович, крепостники, меняющие своих преданных слуг на собак или распродающие своих “Амуров” и “Зефиров” поодиночке, московские барыни — “судьи всему, везде, над ними нет судей” и другие). Таким образом, внесценические персонажи способствуют расширению показа действительности в комедии, а главное — выводят ее за рамки фамусовского дома. И Чацкому, и его главному оппоненту Фамусову достается “каждому свой “мильон терзаний”; последнему уже наверняка не стать “тузом”, а Чацкий вынужден отправиться “искать по свету, где оскорбленному есть чувству уголок”. На сцене безусловную победу не одерживает никто. Грибоедов, как реалист, не мог показать победу “века нынешнего” над “веком минувшим”, хотя все его симпатии и симпатии зрителей на стороне первого. Создатель “Горя от ума” явился новатором и в области языка. Прежде всего, речь персонажей комедии индивидуализирована, она является одним из средств раскрытия характеров. Особенно это заметно на примере речи Чацкого. Логичность и стройность его монологов, их обличительный пафос выдают в нем человека с целой системой взглядов и убеждений, со своим собственным взглядом на мир. Правильный литературный язык Чацкого свидетельствует о его образованности и начитанности, а обилие восклицательных предложений и страстность его речей доказывают, что перед нами внутренне богатая, эмоциональная и страстная натура. Речи Чацкого проникнуты высоким гражданским пафосом, это говорит о его свободомыслии, о том, что ему свойственны “души прекрасные порывы”:

А.С. Грибоедов. «Горе от ума». Чацкий в системе образов комедии.

Грибоедов вошел в русскую литературу как автор известной комедии «Горе от ума». В ней затрагиваются очень важные вопросы: о воспитании, образовании, о преклонении перед всем иностранным, о крепостном праве.

В комедии автор высмеивает и осуждает ряд образов: Фамусова, Скалозуба, Молчалина, Репетилова. Но всем этим героям противостоит главный герой комедии – Александр Андреевич Чацкий. Он получил хорошее образование, обладал блестящим умом. Это честный, открытый человек. Он хорошо понимает людей – Чацкий приехал в Москву только ради Софии, своей возлюбленной. Но, вернувшись в некогда родной и любимый дом, он замечает сильные перемены: София холодна, раздражительна, она больше не любит Чацкого. Все его попытки вернуть прежнюю Софию напрасны.

Затем наш герой сталкивается с фамусовским обществом. Он один выступает против, начиная борьбу за новую жизнь и за свою любовь. Чацкий спорит с Фамусовым по поводу образа жизни.

Фамусов не понимает главного героя, который требует «службы делу, а не лицам». На балу Чацкий обращает против себя всех собравшихся, потому что существование его с фамусовским обществом невозможно. И общество это почувствовало, осмеяв его и объявив сумасшедшим. Слух об этом распространяется среди гостей очень быстро. Чацкий, ничего не зная, подтверждает эти сплетни.

Во всех словах Чацкого есть правда. Правда его отношения к фамусовскому обществу. Он не боится говорить всё всем в глаза и справедливо обвинять представителей фамусовской Москвы во лжи и лицемерии.

Остроумный Чацкий высмеивает пороки своего общества, в котором не понимают его страдания. Нашему герою хочется вылить все, что накопилось у него на душе. Ему хочется поведать свои страдания из-за того, что светское общество преклоняется перед всем иностранным. Он хочет рассказать о том, что должен честно служить отечеству.

В Чацком привлекает верность в дружбе, горячая искренность в любви. Он глубоко понял смысл жизни. Чацкий не терпит несправедливость, унижение.

2. А.И. Куприн. Тема любви (на примере рассказа «Гранатовый браслет»).

Удивительной судьбы человек был Александр Иванович Куприн. Многое познал он в жизни и сумел собственный жизненный опыт заставить служить своему творчеству.

Самой поэтичной вещью Куприна стал «Гранатовый браслет» — рассказ о неразделенной великой любви, любви, «которая повторяется только один раз в тысячу лет».

Куприн создает несколько символических образов, на которых строится фундамент повествования и которые несут в себе весь идейный смысл рассказа.

Начало рассказа можно назвать первым символом. Описание пасмурной, сырой, в целом очень плохой погоды, а потом ее внезапное изменение в лучшую сторону имеют огромное значение. Если под «молодым месяцем» понимать главную героиню рассказа Веру Николаевну Шеину, а под погодой – всю ее жизнь, то получается серая, но вполне реальная картина. Перемена погоды символизирует ту самую возвышенную и роковую любовь, о которой идет речь в рассказе.

Следующим символом можно назвать княгиню Веру Николаевну. Куприн описывает ее как независимую, царственно спокойную, холодную красавицу. Она, благородная, удивительная женщина, символизирует человека, достойного настоящей, «святой» любви.

Немалое значение отводит Куприн генералу Аносову. Именно ему предоставлена задача заставить Веру Николаевну отнестись к любви таинственного П.П.Ж. более серьезно. Своими размышлениями о любви генерал способствует тому, чтобы его внучка могла с разных сторон посмотреть на свою собственную жизнь с Василием Львовичем. Генерал Аносов символизирует мудрое старшее поколение. Автором ему доверено сделать очень важный, имеющий огромное значение в этом рассказе вывод: в природе истинная, святая любовь крайне редка и доступна только немногим и только достойным ее людям. За всю жизнь Аносов не встретил ни одного подобного примера, но он продолжает верить в возвышенную любовь и передает свою уверенность внучке.

Причиной скорой развязки истории, длившейся более восьми лет, стал подарок на день рождения Вере Николаевне. В роли этого подарка выступил новый символ той самой любви, в которую верил генерал Аносов и о которой мечтает каждая женщина, — гранатовый браслет. Он ценен Желткову тем, что его носила его .покойная матушка, кроме того, старинный браслет имеет свою историю: по семейному преданию, он имеет свойство сообщать дар предвидения носящим его женщинам и охраняет от насильственной смерти… И Вера Николаевна в самом деле неожиданно предсказывает: «Я знаю, что этот человек убьет себя». Любовь, которую символизирует браслет, не подчиняется никаким законам и правилам. Она может идти наперекор всем устоям общества: Желтков — только мелкий бедный чиновник, а Вера Николаевна — княгиня. Но это обстоятельство не смущает его, он по-прежнему любит ее, отдавая себе отчет только в том, что ничто, даже смерть, не заставит утихнуть его прекрасное чувство.

К сожалению, значение браслета Вера Николаевна поняла слишком поздно. Ее одолевает беспокойство, все ее мысли прикованы к тому неведомому человеку, которого она никогда не видела и вряд ли увидит, к этому смешному «Пе Пе Же». Княгиня вновь и вновь вспоминает слова генерала Аносова и мучается тяжелейшим для нее вопросом: что это было — любовь или сумасшествие? Последнее письмо Желткова ставит все на свои места. Он любит. Любит безнадежно, страстно и идет в своей любви до конца. Он принимает свое чувство как Божий дар, как великое счастье. И он не проклинает судьбу, а уходит из жизни, уходит с великой любовью в сердце, унося ее с собой и говоря любимой: «Да святится имя Твое!» И остается людям только символ этой прекрасной любви красивого человека — гранатовый браслет.

«Горе от ума» главные герои

В отечественной классике Грибоедов известен, как автор первой комедии, сочетающей в себе примеры классицизма и реализма, хотя у него были и другие комедии, созданные раньше. Ранее созданные пьесы включали в себя зачатки сочетания различных стилей для основания нового, но истинным результатом новаторского жанра, стало произведение Грибоедова «Горе от ума». Идея пьесы возникла у автора в 1820 году, значимую помощь в описании образов, писателю оказали рассказы его давней подруги, Греховой Е. Б. Комедия Грибоедова считается верхом поэтической драматургии, реплики из пьесы моментально превратились в цитаты, до сих пор используемые в нашей жизни.

1. Характеристика героев «Горе от ума»
2. Главные герои
3. Второстепенные персонажи

Авторская позиция

Образ автора, авторская позиция в комедии «Горе от ума» проявляется в первую очередь в создании образов-персонажей и основном конфликте комедии. Чацкий изображен с большой симпатией, его моральное превосходство, его победа над миром Фамусова говорят о том, на чьей стороне автор. Сатирическое изображение мира старой Москвы, его моральное осуждение также указывают на авторскую позицию. Наконец, финал комедии, когда она превращается в трагикомедию (об этом говорилось выше) с точки зрения выражения авторской позиции также однозначно говорит зрителю о том, на чьей стороне автор. В комедии Грибоедова авторское начало выражается и в ремарках, и в речевых характеристиках образов-персонажей, во всем видна неповторимая личность автора одной из величайших комедий в русской литературе.

Как уже о из «Горя от ума» прочно вошли и в русскую литературу, и в русский язык. Само произведение также заняло свое место в русской культуре, что даёт основания говорить о народном характере комедии Грибоедова.

Источник: Гладышев В.В. Краткий справочник по литературе. — М.: ФЛИНТА, 2014

Главные герои

Чацкий

Положительный герой комедии. Воспитывался в семье Фамусова, достигнув совершеннолетия, стал жить отдельно. Молодой дворянин, обладающий острым умом и проницательностью, у него благородная душа и высокие помыслы. Осуждает взгляды Фамусова, а значит, всего дворянского общества. Горячо любит свою Родину и свой народ, его гордость задевает насмешливое отношение иностранцев ко всему русскому. Влюблен в Софью, узнав о ее любви к ничтожному Молчалину, разочарован и в ней, и в обществе, покидает Москву.

Фамусов

Богатый помещик, вдовец, воспитывает дочь Софью. Сторонник старинного уклада жизни. Основные черты его характера – раболепство и чинопочитание. Щепетильно относится к общественному мнению о своей особе и о своей семье. Является противником Чацкого в спорах о взглядах на жизнь. Мечтает выдать дочь замуж за Скалозуба. Заигрывает со служанкой.

Софья

Наивная и доверчивая дочь Павла Афанасьевича. Она воспитана и образована в лучших традициях дворянского общества Москвы. Не поняла настоящего чувства Чацкого, влюблена в Молчалина. Играет на фортепиано, читает французские повести. Софья – это образ смелой и решительной девушки, у нее сильный характер.

Молчалин

Характеристика героя содержит лишь отрицательные эпитеты. Служит секретарем Фамусова, человек с мелкой, подлой душонкой. Холодный лицемер, беспринципный и глупый лизоблюд. Расчетливый и трусоватый. Родился в бедной семье, мечтает попасть в «высшее» общество. Влюблен в служанку Лизу. Боготворит Татьяну Юрьевну.

Основной конфликт комедии »Горе от ума» (Горе от ума Грибоедов)

Комедия Грибоедова «Горе от ума» — выдающееся произведение русской литературы. Основная проблема произведения — проблема двух мировоззрений: «века минувшего», защищающего старые устои, и «века нынешнего», выступающего за решительные перемены. Различие в мировоззрении старого московского барства и передового дворянства в 10−20-е годы 19 столетия составляет основной конфликт комедии.

В комедии высмеяны пороки общества: крепостничество, солдафонство, карьеризм, подхалимство, бюрократизм, низкий уровень образованности, преклонение перед всем иностранным, угодничество, низкопоклонство, то что в обществе ценится не личные качества человека, а «душ тысячки две родовых», чин, деньги.

Век минувший представляет собой московское дворянской общество, состоящее из Фамусовых, хлёстовых, тугоуховских, скалозубов. В обществе люди живут по принципу:

В мои лета не должно сметь

Свое суждение иметь

потому что

В чинах мы небольших.

Фамусов — представитель века минувшего, типичный московский барин со всеми характерными для того времени взглядами, манерами и образом мыслей. Единственное, перед чем он преклоняется — это чины и богатство. «Как все московские, ваш батюшка таков: Желал бы зятя он с звездами, да с чинами», — характеризует своего барина служанка Лиза. Фамусов живет по старинке, своим идеалом считает своего дядю, Максима Петровича, который «в чины выводит» и «пенсии дает». Он «не то на серебре, на золоте; На золоте едал; сто человек к услугам; Весь в орденах; езжал-то вечно цугом». Однако при всем своем надменном нраве «Он сгибался в перегиб» перед вышестоящими, когда надо было подслужиться.

Фамусов наиболее полно вобрал в себя свойственные этому времени законы и устои. Главными нормами, принятыми в жизни, он считает карьеризм, чинопочитание, угождение старшим. Фамусов боится мнений знатных вельмож, хотя сам охотно распространяет их. Его волнует «что станет говорить Княгиня Марья Алексевна».

Фамусов — чиновник, но к своей службе относится только как к источнику Ситнов и доходов, средству достижения благосостояния. Его не интересует ни смысл, ни результаты труда. Когда Молчалин докладывает, что в бумагах есть неточности:

А у меня что дело, что не дело,

Обычай мой такой:

Подписано — так с плеч долой

Семейственность — еще один из идеалов, столь дорогих сердцу Фамусова. Кузьма Петрович, «почтенный камергер», с «ключом, и сыну ключ умел доставить», «богат и на богатой был женат» и поэтому застуживает глубокое уважение со стороны Фамусова.

Фамусов не очень образован, и ему хорошо «спится от русских книг», в отличие от Софьи, которой нет «сна от французский книг». Но вместе с тем у Фамусова сложилось довольно резвое отношение ко всему иностранному. Ценящий патриархальный уклад жизни, он клеймит Кузнецкий мост и «вечных французов», называя их «губителями карманов и сердец».

Бедность считается большим пороком в фамусовском обществе. Так Фамусов прямо заявляет Софье, своей дочери: «Кто беден, тот тебе не пара», или: «У нас исстари ведется, Что по отцу и сыну честь, Будь плохонький, да если наберется Душ тысячки две родовых, Тот и жених». При этом заботливый отец проявляет поистине житейскую мудрость, заботясь о будущем своей дочери.

Еще большим пороком в обществе является ученость и образованность: «Ученье — вот чума, ученость — вот причина, Что нынче пуще, чем когда безумных развелось людей и дел, и мнений».

Мир интересов фамусовского общества довольно узок. Он ограничивается балами, ужинами, танцами, именинами.

Яркий представитель «века нынешнего» — Александр Андреевич Чацкий, который воплощает в себе черты передовой дворянской молодежи того времени. Он — носитель новых взглядов. Что и доказывает своим поведением, образом жизни, но в особенности своими страстными речами, обличающими устои «века минувшего», к которому он относится явно пренебрежительно:

И точно начал свет глупеть,

Сказать вы можете вздохнувши;

Как посравнить да посмотреть

Век нынешний и век минувший:

Как тот и славился,

Чья чаще гнулась шея…

Чацкий считает тот век «веком покорности и страха». Он убежден, что те нравы ушли в прошлое и нынче охотников поподличать «смех страшит и держит стыд в узде».

Традиции минувших дней слишком сильны. Сам Чацкий оказывается их жертвой. Он со своей прямотой, острословием, дерзостью становится возмутителем общественных правил и норм. И общество мстит ему. При первой же встречи с ним Фамусов называет его «карбонарием». Однако в беседе со Скалозубом отзывается о нем неплохо, говорит, что он «малый с головой», «славно пишет переводит» при этом сожалеет, что Чацкий не служит. Но у Чацкого на этот счет свое мнение: он хочет служить делу, а не лицам. Сначала может показаться, что конфликт между Чацким и Фамусовым — это конфликт разных поколений, «конфликт отцов и детей», но это не так. Ведь Софья и Молчалин почти сверстники Чацкого, но они в полной мере принадлежат «веку минувшему». Софья не глупа. Доказательством тому может служить и любовь Чацкого к ней. Но она впитала философию отца и его общества. Ее избранник — Молчалин. Он тоже молод, но тоже дитя той старой среды. Он полностью поддерживает мораль и нравы старой барской Москвы. И Софья, и Фамусов отзываются о Молчалине хорошо. Последний держит его на службе, «потому что деловой», а Софья резко отвергает нападки Чацкого на ее возлюбленного. Она говорит:

Конечно, нет в нем этого ума

Что гений для иных, а для иных чума…

Но для нее ум не главное. Главное же, что Молчалин тих, скромен, услужлив, обезоруживает батюшку молчанием, никого не обидит. В общем, он идеальный муж. Можно сказать, качество чудесное, но они лживы. Это лишь маска, за которой скрывается его сущность. Ведь его девиз — «умеренность и аккуратность», и он готов «угождать все людям без изъятья», как учил его батюшка, он настойчиво идет к своей целее — теплому и денежному местечку. Он и влюбленного играет лишь потому, что это угодно самой Софье, дочери его хозяина:

И вот любовника я принимаю вид

В угодность дочери такого человека

А Софья видит в нем идеал мужа и смело движется к своей цели, не боясь того, «что станет говорить Княгиня Марья Алексеевна». Чацкий, попадая в эту среду после долгого отсутствия вначале настроен очень доброжелательно. Он стремится сюда, ведь «дым Отечества» ему «сладок и приятен», но Чацкий встречает стену непонимания, отторжения. Его трагедия заключается в том, что он один противостоит фамусовскому обществу. Но в комедии упоминается двоюродный брат Скалозуба, который тоже «чудит» — «службу вдруг оставил», «заперся в деревне и книги стал читать», а ведь ему «следовал чин». Есть и племянник княгини Тугоуховской «химик и ботаник» Князь Федор, но есть и Репетилов, который гордится своей причастность к некому тайному обществу, вся деятельность которого сводится к «шумим, братец, шумим». Но Чацкий не может стать членом такого секретнейшего союза.

Чацкий является не только носителем новых взглядов и идей, но и выступает за новые нормы жизни.

Помимо общественной трагедии, Чацкий переживает трагедию личную. Его отвергает любимая Софья, к которой он «летел, дрожал». Более того, с ее легкой руки его объявляют сумасшедшим.

Чацкий, не приемлющий идеи и нравы «века минувшего», становится возмутителем спокойствия в фамусовском обществе. И оно его отвергает. Чацкий — насмешник, острослов, возмутитель спокойствия и даже оскорбитель. Так Софья говорит ему:

Случалось ли, чтоб вы, смеясь? или в печали?

Ошибкою? Добро о ком-нибудь сказали?

Чацкий не находит дружеского сочувствия, он не принят, он отвергнут, он изгнан, но и сам герой не мог бы существовать в таких условиях.

«Век нынешний» и «век минувший» сталкиваются в комедии. Время минувшее еще слишком прочно и порождает себе подобных. Но время перемен в лице Чацкого уже настает, хотя еще слишком слабо. «Век нынешний» сменяет «век минувший», ибо это непреложный закон жизни. Появление Чацких-карбонариев на рубеже исторических эпох естественно и закономерно.

Краткое содержание конфликт и система персонажей комедии. Характер конфликта и особенности сценического действия в комедии Грибоедова «Горе от ума. Композиция «Горе от ума»

P>Пьеса “Горе от ума” была написана в тот период, когда в литературе развивался романтизм и реализм. Грибоедов — писатель, заложивший основы новаторства в русской драматургии XIX века.
Несмотря на жесткие требования классицистических канонов — наличие 5-8 действующих лиц, в “Горе от ума”, по словам самого автора, “двадцать пять глупцов на одного здравомыслящего человека”.
В основу образной системы комедии положен реалистический принцип типизации. Так как в основе реализма лежит историзм, то в пьесе отражена эпоха, наступившая после войны 1812 года. Это было время зарождения и развертывания декабристского движения. Именно в это время сложилось в обществе два лагеря: лагерь передовой дворянской молодежи и консервативный лагерь крепостников.
Московское барство представляют в пьесе Фамусов и его окружение, а прогрессивное дворянство — Александр Андреевич Чацкий, подлинный выразитель декабристских идей и настроений в комедии. Таким образом, в “Горе от ума” находит место социальная и психологическая типизация героев.
Не, несмотря на типичность, все персонажи пьесы индивидуальны. Например Фамусов — он не только московский барин, отстаивающий патриархальные устои, но и любящий отец:
Уж об твоем ли не радели
Об воспитаньи! С колыбели!
Кроме того, Фамусов довольно легкомысленный барин, заигрывающий с горничной своей дочери:
Ведь экая шалунья ты, девчонка…
Ой! Зелье, баловница.
К тому же он обладает чувством юмора:
Дался им голос мой, и как себе исправно
Всем слышится и всех сзывает до зари!
Его дочь Софья способна на глубокое чувство (“Молчалин! Как во мне рассудок цел остался! Ведь знаете, как жизнь мне ваша дорога!”) и на подлость. Именно она пускает сплетню о сумасшествии Чацкого: “Он не
в своем уме!”
Таким образом, кроме характеров явно положительных или отрицательных, есть герои, оценка которых неоднозначна (Фамусов, Софья, Платон Михайлович Горич, бывший некогда другом Чацкого по военной службе, но превратившийся в “мужа-мальчика, мужа-слугу”). Для классицизма же было характерно четкое деление персонажей на положительные и отрицательные.
С точки зрения любовной интриги образная система “Горя от ума” в основном соответствует классицистической системе амплуа. Сюжет комедии основан на любовном треугольнике (Чацкий — Софья — Молчалин). Есть и отец девушки, который не догадывается о ее любви, есть и горничная, помогающая в устройстве любовных свиданий своей госпожи.
Но есть и отступления от традиций. Чацкий не совсем герой-любовник, так как терпит крах в любви:
Слепец! Я в ком искал награду всех трудов!
Спешил!.. летел!. дрожал!
Вот счастье, думал, близко.
Пред кем я давеча так страстно и так низко
Был расточитель нежных слов!
С другой стороны, Чацкий — герой-любовник и резонер одновременно, потому что многие его высказывания выражают мнение самого автора: Ах! Если рождены мы все перенимать, Хоть у китайцев бы нам несколько занять Премудрого у них незнанья иноземцев. Воскреснем ли когда от чужевластья мод?
Соперник Чацкого Молчалин не совсем подходит под определение “второй любовник”, ведь он удачлив в любви, но в то же время он и не первый любовник, так как далеко не идеален и изображен с негативной авторской оценкой. Софья тоже не является идеальной героиней.
Выходят за рамки амплуа и второстепенные персонажи. Лиза, горничная Софьи, не только субретка, но и своеобразный второй резонер: дает меткие характеристики действующим лицам, комментирует происходящие события:
Как все московские, ваш батюшка таков:
Желал бы зятя он с звездами да с чинами,
А при звездах не все богаты, между нами;
Ну, разумеется, к тому б
И деньги, чтоб пожить, чтоб мог давать он балы…
Фамусов — не только не знающий о любви дочери отец, но и идеолог “века минувшего”.
Таким образом, характеры не укладываются в рамки традиционных амплуа, они шире.
Кроме основного, есть также и комические любовные треугольники: Лиза — Молчалин — буфетчик Петруша и Лиза — Фамусов — Петруша.
С точки зрения общественного конфликта, система персонажей построена на антитезе “века нынешнего” и “века минувшего”. Чацкий, единственный из сценических персонажей, противопоставлен фамусовскому обществу. Само появление Александра Андреевича в этой атмосфере низкопоклонства, самодурства и раболепства делает его конфликт с “веком минувшим” неизбежным. Он обличает пороки и недостатки фамусовского общества и является идеологом “века нынешнего”.
Пародией на Чацкого является Репетилов, член “секретнейшего союза”, претендующий на звание идеолога своего круга:
Что бал? Братец, где мы всю ночь до бела дня
В приличьях скованы, не вырвемся из ига…
Образ Репетилова соотносится также с образом Молчалива. Алексей Степанович старается всем угождать, считает, что в “его лета не должно сметь свое суждение иметь”. Не доверяет своему мнению и Репетилов:
Частенько слушаю, не разжимая губ;
Мне не под силу, брат, и чувствую, что глуп.
Явным отражением образа Молчалина является всеобщий угодник Загорецкий:
Позвольте вам вручить, напрасно бы кто взялся
Другой вам услужить…
Загорецкий — истинный носитель таких черт, как угодничество и подхалимство.
С точки зрения речевой характеристики, все герои делятся на тех, кто говорит монологами (Чацкий, Фамусов, Репетилов), и тех, кто говорит репликами (все остальные).
Те, кто произносят монологи, являются идеологами (Фамусов и Чацкий) или им подражают (Репетилов). Идеологи не слушают друг друга, но и толпа их тоже не слышит.
Во время своего монолога о “французике из Бордо” Чацкий оглядывается и замечает: “все в вальсе кружатся с величайшим усердием. Старики разбрелись к карточным столам”.
Гости на балу составляют самостоятельную группу образов, без которых “галерея типов” фамусовской Москвы была бы неполной.
Свояченица Фамусова Хлестова — типичная московская барыня, “остаток Екатерининского века”. Шесть княжон и графиня-внучка представляют контингент невест, озабоченных поисками выгодных женихов. Князь Тугоуховский и его жена заняты поисками партий для своих дочерей. Загорецкий олицетворяет собой образ явного мошенника. Платон Михайлович Горич — “муж-мальчик, муж-слуга”, осознающий нелепость своего положения, говорит с женой “хладнокровно”, “глаза к небу”, “со вздохом ”.
Полковник Скалозуб — типичный представитель военщины, мечтающий только о том, чтобы ему “досталось в генералы”. Персонажи-маски господа N. и В. нужны для распространения сплетен в обществе. Все эти образы составляют такое понятие, как фамусовская Москва.
Внесценические персонажи вводятся для типизации конфликта. Среди них есть и представители “века нынешнего” и “века минувшего”, разделяющие взгляды Фамусова. Их карьера служит аргументом в споре с “веком нынешним”, они являются идеалом для фамусовского общества. Это почтенный камергер Кузьма Петрович, известный тем, что “был с ключом, и сыну ключ умел доставить; богат и на богатой был женат”. К ним относятся и Максим Петрович, умевший вовремя подслужиться, и Фома Фомич, бывший “при трех министрах начальник отделенья”, и Татьяна Юрьевна, имеющая полезных друзей и родственников. Эти люди наиболее ярко воплощают мораль и идеалы фамусовского общества.
В комедии рассказывается о нечеловеческой жестокости крепостников, расправляющихся со своими крепостными, как с собаками. Это помещик-театрал, который “сам толст, его артисты тощи”, помещик-балетоман, “Нестор негодяев знатных”, сестра Хлестовой Прасковья.
К “веку минувшему” относятся и иностранцы, прибывшие в Россию “на ловлю счастья и чинов”: мадам Розье, ментор Софьи и Чацкого, француз, “подбитый ветерком”, “французик из Бордо”.
Внесценические женские персонажи так же типичны и индивидуальны как и сценические, они дополняют последние. Это тетушка Софьи, “фрейлина Екатерины I”, Прасковья Федоровна, Татьяна Юрьевна, Пуль-херия Андреевна, Ирина Власьевна, Лукерья Алексевна.
Внесценические персонажи “века нынешнего” показывают, что Чацкий не одинок и свидетельствуют в пользу его грядущих побед. Представители фамусовского общества вспоминают, что и среди их близких есть люди, похожие на Александра Андреевича. К ним относятся двоюродный брат Скалозуба, который “службу вдруг оставил”” и “в деревне книги стал читать”, князь Федор, племянник княгини Тугоуховской, занимающийся химией и ботаникой, профессора Педагогического института, объявленные упражняющимися “в расколах и безверьи”. В своем мо»нологе “А судьи кто?..” Чацкий выступает от имени целого поколения:
Теперь пускай из нас один,
Из молодых людей найдется — враг исканий. ..
Пародией на “век нынешний” являются члены секретнейшего союза, о которых мы узнаем из монолога Репетилова. Это князь Григорий, Вор-кулов Евдоким, Левой и Боринька, Удушьев Ипполит Маркелыч и их председатель, “ночной разбойник, дуэлист”, который “крепко на руку нечист”.
Введение такого большого количества внесценических персонажей было новаторством. Они играют большую роль в развитии общественного конфликта и расширяют пространственно-временные рамки комедии.
Раскрывая внутренний мир персонажей, Грибоедов сосредоточивает внимание не на их чувствах, переживаниях, психологии, а на их общественных взглядах, убеждениях. Все герои пьесы выпуклы и многогранны. Это живые типы русских людей.

Урок литературы 9 класс

(увертюра к уроку) сценка-ситуация конфликта

Тема: Любовный конфликт комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»

Цель:

Анализ возникновения, развития и развязки любовного конфликта комедии обучающая: способствовать выработке своей точке зрения на произведение, которая будет в итоге зафиксирована в сочинении.
развивающая: умение инициировать учебное взаимодействие с учителем и одноклассниками – вступать в диалог,задавать вопросы, выдвигать и отстаивать свою точку зрения; навыки делового партнерского общения, монологической и диалогической речи,артистические умения. воспитывающая: воспитание толерантности в классе.

Задачи:
1. найти и обосновать завязку, развитие, развязку любовного конфликта
2. работать с текстом комедии
3. уметь вычленять в видеофильме элементы развития и развязки любовного конфликта.
4. развивать умение анализировать отдельные эпизоды комедии
5. развивать творческое воображение учащихся
6. уметь систематизировать материал, обобщать, делать выводы

Ход урока:
1.Формулировка темы урока
После просмотра увертюры вопрос классу:
— Что было перед нами?
— Конфликт
— Что такое конфликт? (на доске открываем)
2.Формулировка проблемы урока
Закрыта последняя страница комедии. Теперь попытаемся разобраться в пружине, которая двигает действие пьесы. Пружина эта – конфликт. Давайте, исходя из определения понятия «конфликт» и увертюры к уроку, сформулируем тему нашей работы.
«Завязка, развитие, развязка любовного конфликта комедии Грибоедова «Горе от ума»
Конфликт является основной пружиной, источником напряжения литературного произведения, обеспечивающим развитие сюжета.
3.Аналитическая работа с текстом произведения
Чтобы вычленить этапы конфликта, обратимся к тексту
Действие первое – завязка конфликта
— С какими словами входит Чацкий?
— Какая характеристика предшествует появлению Чацкого?
— Совпадают ли его эмоции с состоянием Софьи?
— Что Чацкий вспоминает из детства?
— Что вспоминает и над чем смеется Чацкий?
-Как реагирует София?
-Что задело Софью? В чем завязка любовного конфликта? (Насмешки над Молчалиным, образовался любовный треугольник)
Охарактеризуем участников треугольника.
Итак, завязка найдена.
Действие второе, третье- развитие конфликта ( видеофрагмент )
Чацкий пытается узнать – нет ли тут жениха какого?
— Какие характеристики Молчалину и Скалозубу дает Чацкий?
— Что София ценит в Молчалине?
-Какие выводы из слов Софии о Молчалине дает Чацкий?
— Почему Чацкий не понимает,что София любит Молчалина?
— Чацкий хочет добиться признания Софии. Что из этого получается?

Действие четвертое – развязка (видеоролик)
В чём комизм и трагизм этой сцены?
В чём здесь Грибоедов отходит от канонов классицизма?
Какие качества в этой сцене обнаруживает Молчалин?
Почему Молчалин не любит Софью?
Какие заветы он получил от отца?
Какие качества в этой сцене проявляет Софья?
Как вы понимаете фразу Чацкого «Молчалин блаженствую на свете»

Вывод: прозревший Чацкий стремится вон из Москвы
У каждого из героев остается свой «мильон терзаний»
— Какой у каждого из героев?
В первой четверти 19в. Одна из основных сюжетных комедийных схем – история борьбы двух претендентов на руку одной девушки. Один их них, пользуясь благосклонностью родителей девушки, оказывается персонажем отрицательным, наделенным каким-то протоками, а другой добивается любви за счет своих душевных качеств. Его моральное превосходство над щеголем приводило к тому, что симпатии родителей тоже переходили на его сторону. В итоге добродетель – положительный герой – торжествовал, а порок – отрицательный герой – изгонялся.

Согласны ли вы,что в комедии «Горе от ума» место традиционного отрицательного героя в сюжете занимаете Чацкий, а положительного – Молчалин?
Докажите свою точку зрения, приводя цитаты из текста.
Б.Голлер в статье «Драма одной комедии» писал: «Грибоедов не хуже своих критиков, знал, как должна себя вести барышня из общества … Поведение барышни судили весьма строго … Барышню, нарушившую запреты, ожидал разрыв с обществом … И когда мы слышим первые слова Софьи в пьесе … мы должны представить себе, сто эта девица ходит по лезвию ножа! Что на самом деле в доме Фамусовых бунт. Против привычной морали … Но какое действие, происшествие выдвигает автор как зачин всех прочих событий пьесы? … Единственное, любовь этой девушки …»
Что за бунт устроила Софья и кого же все – таки она любит? Как по-вашему, любовь Софьи – подлинное чувство или стремление осуществить свой «бунт против морали?»
И.А.Гончаров в статье «Мильон терзаний» писал: « Сам Грибоедов приписал горе Чацкому его уму, а Пушкин отказал ему вовсе в уме («… Все, что он говорит, очень умно. Но кому говорит он все это? …»). Но Чайкий – положительно умен. Речь его кипит умом, остроумием … Только личное его горе произошло не от одного ума, а более от других причин …»
О каких причинах, с вашей точки зрения, можно говорить в связи с «горем» Чацкого – в чем это «горе», в чем причина терзаний героя? (обратитесь к любовной линии произведения).
Соответствие урока поставленным целям
— обучающие : ученики работали литературным материалом, отвечая на поставленные вопросы перед ними вопросы, затем, сформулировав свое видение проблемы и отношение к ней, высказывали свое видение проблемы, отстаивая свою точку зрения. Текст комедии прочитан всеми учащимися, что позволило им, выслушать друг друга, вступить в диалог, задать вопросы и в итоге выработать свое мнение на поставленные перед ним проблемы.
— развивающие: работая с материалом, ответы ученики кратко записывали, что помогло им целостно представить картину, сформировать свое отношение к ней, обосновывая и отстаивая свою точку зрения. Самостоятельная работа помогла развитию навыков делового партнёрского общения – ребята общались, вступали в диалог, отстаивали свою позицию. Тем самым совершенствовались внимание, связанная речь.

Два конфликта лежат в основе сюжета комедии «Горе от ума». (Конфликт – это столкновение характеров и обстоятельств, взглядов, принципов, положенных в основу действия.)

В пьесе Грибоедова это:

1. Любовный конфликт

• интрига построена на любовном треугольнике (Чацкий – Софья — Молчалин)
• в пьесе не один любовный треугольник (Чацкий- Софья – Молчалин, Молчалин – Лиза – Фамусов, Молчалин – Лиза – буфетчик Петруша)

2. Общественный конфликт

• столкновение «века нынешнего» и «века минувшего»
• Чацкий и Фамусов – основные антагонисты общественного конфликта
• столкновение двух веков выражено в отношении к:

а) службе

б) свободе суждений

в) богатству и чинам

г) протекции «родным людям»

д) раболепию и чинопочитанию

е) образованию

ж) крепостному праву

з) подражанию всему иностранному

и) московским нравам

Особенности разрешения конфликта

• любовный конфликт специфически разрешен (Чацкий понимает, что не любим, но и Софья узнает о вероломном поведении Молчалина)
• общественный конфликт не разрешен и не может быть разрешен. Это проблема времени и развития общества

Особенности сюжета комедии Грибоедова

Сюжет – это ряд событий литературного произведения в той художественной последовательности, которая предусмотрена композицией художественного текста

1. Двойной конфликт «Горе от ума» связан с двумя переплетающимися сюжетными линиями:

• любовная линия Чацкого, Софьи и Молчалина
• общественно- политическая линия противостояния Чацкого и фамусовского общества

2. Сплетня о сумасшествии Чацкого как элемент связи сюжетных линий

Композиция «Горе от ума»

1. пьесы — это четыре действия вместо традиционных трех или пяти (как в классицизме):

• экспозиция (до появления Чацкого, действие I, явление 1-6)
• завязка (приезд Чацкого, действие I, явление 7)
• развитие действия (конец I действия, явления 8-10, II и III действия)
• кульминация и развязка (IV действие)

Комедия «Горе от ума» — величайшее произведение русской литературы. В ней поставлены чрезвычайно важные вопросы эпохи, наступившей после войны 1812 года, — времени зарождения и развертывания декабристского движения в стране.

Специфика конфликта, жанровое своеобразие, особенности языка и стиля комедии использованы автором для достижения главной целя — показа борьбы двух эпох русской жизни — «века нынешнего» и «века минувшего». Грибоедов- новатор своего времени. Отступая от канонов классицизма, он превышает допустимое количество действующих лиц. Кроме того, в комедию вводится большое количество внесценических персонажей, число которых превышает сценические, что также является новаторством для классицистического произведения.

Все образы в комедии мы можем разделить на три группы: главные герои — они участвуют в личном конфликте (Софья, Молчалив, Чацкий, Фамусов и Лиза), второстепенные и Внесценические. Ко второй группе относятся гости фамусовского танцевального вечера. К третьей относятся все Внесценические персонажи, о которых мы узнаем из диалогов действующих лиц на сцене.

Такая система персонажей неслучайна. Главные герои представлены нам крупным планом, второстепенные дополняют их, помогая наиболее глубокому раскрытию образов, ну а Внесценические персонажи расширяют пространственные и временные рамки пьесы. «Горе от ума» — комедия реалистическая, соответственно все действующие лица — это воплощение типичных черт типичных характеров в типичных обстоятельствах.

Таких героев можно разделить на два больших лагеря — представители «века минувшего» и представители «века нынешнего».

Первым и наиболее ярким представителем «века минувшего» является Фамусов. Барин-крепостник, «как все московские», мечтающий заполучить для своей дочери зятя «с звездами да с чинами». Служба для Фамусова, как и для всех представителей дворянской Москвы, — лишь средство продвижения по служебной лестнице. Он придерживается обычая — «подписано, так с плеч долой».

Фамусов не желает принимать ничего нового. Старые обычаи и порядки устраивают все патриархальное общество, а любые изменения могут привести к утрате их социального и материального благополучия. Поэтому неудивительно, что Павел Афанасьевич — ярый противник всяких учений, профессоров Педагогического института, которые «упражняются в расколах и безверьи». «Забрать все книги бы да сжечь», — заявляет он. Как и вся грибоедовская Москва, Фамусов ведет праздный образ жизни, «разливается в пирах и мотовстве»: «во вторник зван я на форели», «в четверг я зван на погребенье», а в пятницу или субботу должен «у докторши крестить», которая «по его расчету» «должна родить» — вот как проходит неделя у Павла Афанасьевича. С одной стороны, Фамусов, как и все герои, типичен, но, с другой стороны, он индивидуален. Здесь у Грибоедова уже нет строгого деления на положительных и отрицательных героев, как было в период классицизма. Фамусов не только барин-крепостник, угнетающий своих крестьян, но и любящий отец, хозяин дома, заигрывающий со своей служанкой.

Его дочь Софья выделяется среди прочих лиц. Увлеченная чтением французских романов, она представляет себя их героиней. Оттого в ее речи много психологических мотивов («себя я, стен стыжусь», «упреков, жалоб, слез моих не смейте ожидать, не стоите вы их»). Обладая властным характером и практическим умом, Софья в будущем будет такой же, как Наталья Дмитриевна, помыкающая своим «мужем-мальчиком, мужем-слугой». В речи девушки нет галлицизмов. Она воспитывалась вместе с Чацким. Софья смело высказывает свое мнение: «Кого хочу — того люблю», — и при этом не заботится, что «станет говорить княгиня Марья Алексевна». Потому-то она и отдает свое предпочтение Молчалину. Софья понимает, что он станет «идеалом московских всех мужей», будет по гроб жизни благодарен за то, что она подняла его до своего уровня, ввела в общество.

Молчалив -.яркий представитель фамусовского общества. Служит в доме Фамусова три года, «числясь по архивам», уже «три награжденья получил». В себе он ценит два качества, «два таланта» — «умеренность и аккуратность», уверен, что «в его лета не должно сметь свое суждение иметь», что «надобно ж зависеть от других».

Цель его жизни — оказаться в нужное время в нужном месте, а главное — следовать заветам отца: «угождать всем людям без изъятья». Он немногословен, использует в своей речи жеманные словечки, что не только соответствует его образу жизни, но и его фамилии — «Молчалин». Каждое слово и шаг у него продуманы. Он умело притворяется любовником дочери своего хозяина, хотя сам питает симпатии к служанке Лизе («Ее по должности, тебя…»).

Главным героем комедии, представляющим «век нынешний», является Александр Андреевич Чацкий, образованный, умный. Ясный и острый ум доказывают, что он не просто умный человек, но и «вольнодумец» . Он — герой-любовник и главный резонер одновременно. И если в любви Чацкий терпит полную неудачу, то свою общественно-обличительную миссию он выполняет. Являясь главным выразителем декабристских идей в комедии, герой в своих гневных речах разоблачает невежество, коварство, жесткость и крепостническую основу фамусовского общества.

Немаловажную роль играет Лиза, служанка Софьи, умная, живая, бойкая девушка. С одной стороны, она субретка (традиционное амплуа классицизма), помогает своей хозяйке устраивать любовные свидания. Кроме того, Лиза- второй резонер на сцене. Она дает меткие характеристики героям: «Кто так чувствителен, и весел, и остер, как Александр Андреич Чацкий», «Как все московские, ваш батюшка таков: желал бы зятя он с звездами да с чинами», «И Скалозуб, как свой хохол закрутит, расскажет, обморок, прибавит сто прикрас».

Второстепенные персонажи представлены в третьем действии комедии на танцевальном вечере у Фамусова. Они дополняют картину московского барства.

Ярким примером военщины и аракчеевщины является полковник Скалозуб, в образе которого обличены военный карьеризм и увлечение муштрой. Ограниченный и грубый, он пользуется уважением в обществе, ведь он «и золотой мешок, и метит в генералы». Речь его, как и всех героев, авторизирована. Скалозуб говорит односложными и несвязными предложениями, часто строит неправильно фразы: «Мне совестно, как честный офицер!» А Софья говорит, что «он слова умного не выговорил сроду».

Далее перед нами предстает целая галерея представителей московского барства. Это и Горичи, являющие собой типичную дворянскую семью, где «муж — мальчик, муж — слуга», и властная самовлюбленная жена, играющая роль опекуна: «Да отойди подальше от дверей, сквозной там ветер дует сзади». Еще в недавнем прошлом Платон Михайлович «носился на борзом жеребце», а сейчас страдает «рюматизмом и головными болями», «шум лагерный, товарищи и братья» сменены на иное занятие: «На флейте я твержу дуэт А-мольный».

Это и князь Тугоуховский с женой и шестью дочерьми-бесприданницами, который разъезжает по балам в поисках женихов. Это и графини Хрюмины: графиня-внучка- старая дева, вечно всем недовольная, и ее бабушка, которая уже ничего не видит и не слышит, но упорно посещает развлекательные вечера.

Это и «мошенник, плут» Загорецкий, нашедший «защиту от суда» в лучших домах Москвы. Это и господа N. и О., которые нужны только для распространения сплетни о сумасшествии Чацкого, и Репетилов — жалкая пародия на представителей тайного общества. Все они воплощают в себе такое понятие, как «фамусовская Москва».

Наконец, в комедии присутствует большое количество внесценических персонажей, число которых превышает число сценических, что является нарушением канонов классицизма. Роль этих персонажей велика: они расширяют как временные, так и пространственные рамки комедии. Именно благодаря им Грибоедову удается охватить период времени от императрицы Екатерины II до начала правления Николая I. Без внесценических персонажей картина не была бы такой полной. Как и все сценические, их можно разделить на два противостоящих лагеря — на «век минувший» и «век нынешний». Из диалогов, реплик мы узнаем о «Несторе негодяев знатных», который выменял своих преданных слуг «на борзые три собаки», о помещике-балетомане, «не согласившем должников к отсрочке», в результате чего «Зефиры и Амуры все распроданы поодиночке», о сестре Хлестовой Прасковье, для которой Загорецкий «двоих арапченков на ярмарке достал «, и о многих других.

Также мы узнаем и об их отношении к службе, их раболепии и чинопочитании. Это и Максим Петрович, который при надобности «сгибался вперегиб», и Кузьма Петрович, который «был почтенный камергер, с ключом, и сыну ключ умел доставить; богат и на богатой был женат», и Фома Фомич, который «при трех министрах был начальник отделенья», и отец Молчалина, завещавший сыну «угождать всем людям без изьятья», и другие.

Любимым занятием московских дам являются сплетни. Так, Татьяна Юрьевна, которая «из Петербурга возвратясь», рассказывала про «связь с министрами» Чацкого.

Множество иностранцев, которые ехали в Россию «со страхом и слезами», но из-за невежества московского общества нашли, что «ласкам нет конца». Это и мадам Розье, и французик из Бордо, и танцмейстер Гильоме, которые благодаря своему иностранному происхождению пользовались большим уважением.

Также к «веку минувшему» относятся и представители тайного общества, о котором говорит Репетилов. Все это только жалкая пародия на декабристские собрания. Англоман князь Григорий, любитель итальянской оперы Воркулов Евдоким, «чудесные ребята» Левой и Боринька, гений-сочинитель Удушьев Ипполит Маркелыч, и их председатель «ночной разбойник, дуэлист» — вот те, кто претендует на роль передовых людей своего времени.

Но есть и представители «века нынешнего». Это и профессора Педагогического института, которые «упражняются в расколах и безверьи», и двоюродный брат Скалозуба, который «службу вдруг оставил, в деревне книги стал читать», и племянник княгини Тугоуховской Федор, который занимается химией и ботаникой, и вся передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий в своем монологе «А судьи кто?..»

И хотя в пьесе много действующих лиц, но в ней нет ничего лишнего: ни одного лишнего героя, сцены, зря сказанного слова, ни одного ненужного штриха. Главные действующие лица в комедии даны крупным планом, второстепенные дополняют картину, а внесценические персонажи расширяют ее временные и пространственные границы. Такая система образов направлена на раскрытие основного конфликта пьесы.

Как внесценические персонажи углубляют конфликт комедии “Горе от ума”.

Комедия «Горе от ума» стоит, по выражению И. А. Гончарова, «особняком в литературе и отличается моложавостью, свежестью…». Грибоедов, продолжая традиции Фонвизина и Крылова, в то же время сделал огромный шаг вперед. Своей комедией он положил начало критическому реализму в русской драматургии, поднял острейшие социальные и нравственные проблемы своего времени.

Главная тема рассматриваемого произведения — противоречия между «веком нынешним» и «веком минувшим», то есть между прогрессивными элементами, движущими общество вперед, и регрессивными, тормозящими его развитие. Вторых всегда больше, но побеждают рано или поздно первые.

В комедии «Горе от ума» Грибоедов впервые в русской литературе выводит на сцену положительного героя. Конфликт между Чацким и фамусовским обществом является ведущей сюжетной линией произведения.

Чацкий — борец, у него есть свои убеждения, высокие идеалы. Ему глубоко противна жизнь общества, где царят Фамусов, Скалозуб, Молчалин, Репетилов со всей их косностью, лицемерием, ложью, ленью, тупостью. Яркий, деятельный ум героя требует иной среды, и Чацкий вступает в борьбу, «начинает новый век». Он рвется к свободной жизни, к занятиям наукой и искусством, к службе делу, а не лицам. Но его стремлений не понимает общество, в котором он живет.

В своем произведении Грибоедов дал широкую характеристику быта и нравов московского дворянства, сатирически изобразил столичных «тузов» (Фамусов), высокопоставленных солдафонов (Скалозуб), дворянских либералов (Репетилов). Автор точно нарисовал ту среду, в которой появляются эти типы и противопоставил им Чацкого.

Конфликты комедии углубляют внесценические персонажи. Их довольно много. Они расширяют полотно жизни столичного дворянства. Большая часть их примыкает к фамусовскому обществу. Особенно запоминается, конечно, дядя Максим Петрович, снискавший благосклонность царицы низкопоклонством и угодничеством. Его жизнь — пример служения царице. Дядюшка — идеал Фамусова.

Упал он больно, встал здорово.

За то бывало в вист кто чаще приглашен?

Кто слышит при дворе приветливое слово?

Максим Петрович. Кто пред всеми знал почет?

Максим Петрович. Шутка!

В чины выводит кто? и пенсии дает?

Максим Петрович!

Унижая свое человеческое достоинство, роняя честь, представители «века минувшего» получали все жизненные блага. Но их время уже проходит. Недаром Фамусов сожалеет, что времена уже не те.

Не менее ярок портрет Кузьмы Петровича, который не только свою жизнь сумел устроить, но и о родственниках не забыл. «Покойник был почтенный камергер… Богат, и на богатой был женат. Переженил детей, внучат».

«Что за тузы в Москве живут и умирают!» — восхищался Павел Афанасьевич Фамусов.

Не уступают мужчинам и представительницы прекрасного пола.

Присутствовать пошлите их в Сенат!

Ирина Власьевна! Лукерья Алексевна!

Татьяна Юрьевна! Пульхерия Андревна!

Дамы всесильны. Яркий персонаж — Татьяна Юрьевна, которая близко знакома с «чиновными и должностными». Наверняка имеет большую власть в обществе и княгиня Марья Алексевна, мнения которой очень боится Фамусов. Грибоедов высмеивает этих «властительниц» устами Чацкого, вскрывая их пустоту, глупость, вздорный характер.

Кроме «тузов», в дворянском обществе есть люди помельче. Они являются типичными представителями среднего дворянства. Это Загорецкий и Репетилов. А из внесценических персонажей можно назвать «черномазенького, на ножках журавлиных», «троих из бульварных лиц», о которых упоминает Чацкий. Все они, сознавая свою ничтожность перед московскими чинами, стараются им услужить, завоевать их благосклонность лицемерием и угодничеством.

Люди типа Репетилова стремятся показать окружающим, что они тоже чего-нибудь стоят. Описывая «тайное общество» Английского клуба, Грибоедов дает сатирические характеристики «лучших» его членов, либеральных болтунов. Это князь Григорий, Евдоким Воркулов, Ипполит Удушьев и «голова, какой в России нету». Но выразить идеи общества Репетилов может только так: «Шумим, братец, шумим». На самом деле «секретнейший союз» — обыкновенная компания кутил, лгунов, пьяниц.

Грибоедов-патриот борется за чистоту русского языка, искусства, образования. Высмеивая существующую систему образования, он вводит в комедию такие персонажи, как «французик из Бордо», мадам Розье. А многие дворянские дети с такими учителями растут «недорослями» и неучами, как и во времена Фонвизина.

Но самые отвратительные внесценические персонажи — это помещики-крепостники, характерные черты которых вобрал «Нестор негодяев знатных», которого обличает в своем страстном монологе главный герой. Отвратительны господа, обменивающие своих слуг на борзых собак, распродающие отнятых у матерей детей. Главная проблема комедии — взаимоотношения помещиков и крепостных крестьян.

Членов фамусовского общества много, они сильны. Неужели Чацкий одинок в борьбе с ними? Нет, отвечает Грибоедов, вводя в повествование рассказ Скалозуба о двоюродном брате, который «крепко набрался каких-то новых правил. Чин следовал ему: он службу вдруг оставил. В деревне книги стал читать». Князь Федор «чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник». Значит, зреют уже в недрах общества прогрессивные силы. И Чацкий не одинок в своей борьбе.

Итак, внесценические персонажи можно разделить на две группы и отнести одну к фамусовскому обществу, другую — к Чацкому.

Первые углубляют всестороннюю характеристику дворянского общества, показывают времена Елизаветы.

Вторые духовно связаны с главным героем, близки ему по мыслям, целям, духовным исканиям, устремлениям.

Особенно хочется отметить язык пьесы. Комедия написана разностопным ямбом, который приближает стихотворную речь к разговорной. И рассказы о внесценических лицах органично вплетаются в повествование.

Итак, в комедии «Горе от ума» Грибоедов раскрыл идейное содержание общественной борьбы начала XIX века, показал жизнь дворянства Москвы и путем введения в повествование внесценических персонажей углубил конфликт произведения, расширил картину нравов московского дворянства.

Предыдущая статья: Анализ «Матренин двор» Солженицын Солженицын анализ матренин Следующая статья: Игорь Можейко (Кир Булычёв)

Система образов комедии. Проблема прототипов (А.С. Грибоедов «Горе от ума»)

Сочинения

Комедия «Горе от ума» Грибоедова занимает особое место в русской литературе. Она сочетает черты классицизма и новых направлений того времени – романтизма и реализма.

При написании сочинения по системе образов в «Горе от ума» нельзя этого не коснуться.

Признаки классического канона в этом произведении: композиционная строгость – действие происходит в течение суток, любовный конфликт сочетается с общественным конфликтом, в центре произведения традиционный для классической литературы любовный треугольник.

Произведение носит общественный пафос, что свойственно романтизму. «Горе от ума» описывает противостояние Чацкого фамусовскому обществу.

Признаки реализма – это сложная система образов. Герои комедии с противоречивыми характерами и функциями. Так, Чацкий, не только отвергнутый любовник. Он еще и высказывает идеи близкие автору. То же касается и других. Новаторство системы образов в их неоднозначности. Каждый герой индивидуален.

Горе от ума: система образов

Любовный конфликт происходит между Чацким, Софьей и Молчалиным. Общественный – между Чацким и Фамусовым.

Второстепенные герои Лиза, Скалозуб, Горич, Репетилов – участвуют как в любовном, так и в общественном конфликте.

Персонажи из эпизодов представляют картину московского общества. Это гости на балу у Фамусова.

Для раскрытия системы образов в «Горе от ума» играют роль внесценические персонажи. Они делают характеры героев более развернутыми. Это буфетчик Петруша, брат Скалозуба, Марья Алексеевна и так далее.

Образная система организована по принципу противопоставления. Герои «века нынешнего» противостоят героям «века минувшего». У них различное отношения ко всему.

Всего действующих лиц более 20. Нельзя четко разделить их на положительных и отрицательных.

Чацкий

Именно ум является той чертой, которая выделяет Чацкого среди других. Об этом еще до его появления говорит служанка Лиза.

Но в то же время герою свойственен сарказм, вспыльчивость, бестактность. Софья укоряет его за сарказм. Оправдание Чацкого в том, что он искренне возмущается обществом, в котором оказался.

Образ героя выражает позицию самого Грибоедова. Чацкий не принимает рабского преклонения перед всем иностранным. Он также ненавидит чинопочитание и желание везде заводить полезные знакомства.

Герой переживает личную драму. Его надежды на любовь Софьи не оправдались.

Софья

Это противоречивый образ. С одной стороны она близка Чацкому по духу, с другой – отвергает его.

Софья образована. Но именно поэтому увлечение Молчалиным закономерно, так как на неё большое влияние оказали французские романы. Она увидела в Молчалине скромного человека вместо двуличного, которым он является на самом деле.

Но в то же время, она часть фамусовского общества, где дорожат только должностями и богатством. Софья, желая доминировать над супругом, выбрала Молчалина.

Молчалин

Этот персонаж нравится фамусовскому обществу тем, что стремится услужить. Небогатый дворянин, он гордится успехами по службе и хвалится ими. Его идеалы полностью совпадают с идеалами московского дворянства. Но Софья будет им обманута, так как он ухаживает за ней «из выгоды».

Фамусов

Этот герой – главный проповедник «века минувшего». Он занимает влиятельный пост в Москве, принадлежит к консервативных дворянам, которые не хотят перемен.

Мнение Фамусова – это мнение московского дворянства. Он считает, что книги опасны, а образованность ни к чему. Фамусов заботится лишь о том, какое впечатление он произведет в свете. Он презирает тех, кто не обладает властью и деньгами.

В произведении «Горе от ума» Грибоедов стоит у истоков новой русской драматургии. В комедии сочетаются черты разных направлений, чтобы передать основную идею – конфликт старого и нового века.

Система образов «Горе от ума» в комедии Грибоедова

5 (100%) 3 votes

Сочинение: Система образов комедии. Проблема прототипов (А.С. Грибоедов «Горе от ума»)

• Грибоедов, Александр Сергеевич — Горе от ума

Система образов комедии. Проблема прототипов (А.С. Грибоедов «Горе от ума»)

Героев комедии можно разделить на несколько групп: главные герои, второстепенные, герои-маски и внесценические персонажи. Все они, помимо отведенной им в комедии роли, важны и как типы, отражающие те или иные характерные черты русского общества начала XIX века.

К главным героям пьесы можно отнести Чацкого, Молчалина, Софью и Фамусова. Сюжет комедии строится на их взаимоотношениях. Взаимодействие этих персонажей друг с другом и движет ход пьесы.

Второстепенные герои — Лиза, Скалозуб, Хлестова, Горичи и другие — тоже участвуют в развитии действия, но прямого отношения к сюжету не имеют.

Образы героев-масок предельно обобщены. Автору не интересна их психология, они занимают его лишь как важные «приметы времени» или как вечные человеческие типы. Их роль особая, ибо они создают социально-политический фон для развития сюжета, подчеркивают и разъясняют что-то в главных героях. Их участие в комедии основано на приеме «кривого зеркала». К героям-маскам можно отнести Репетилова, Загорецкого, господ N и D, семейство Тугоуховских. Автора не интересует личность каждой из шести княжон, они важны в комедии лишь как социальный тип «московской барышни». Это воистину маски: все они на одно лицо, мы не отличим реплику первой княжны от высказывания второй или пятой:

3-я. Какой эшарп cousin мне подарил!

4-я. Ах! да, барежевый!

5-я. Ах! прелесть!

6-я. Ах! как мил!

Эти барышни смешны Чацкому, автору, читателям. Но вовсе не кажутся смешными Софье. Ибо при всех ее достоинствах, при всех сложностях ее натуры, она из их мира, в чем-то Софья и «стрекочущие» княжны очень и очень близки. В их обществе Софья воспринимается естественно — и мы видим героиню уже в несколько ином свете.

В отличие от княжон, которых Грибоедов лишь пронумеровал, даже не сочтя нужным дать им имена в афише, их отец имеет и имя, и отчество: князь Петр Ильич Тугоуховский. Но и он безлик, и он маска. Ничего, кроме «э-хм», «а-хм» и «у-хм» не произносит, ничего не слышит, ничем не интересуется, собственного мнения начисто лишен… В нем доведены до абсурда, до нелепости черты «мужа-мальчика, мужа-слуги», составляющие «высокий идеал московских всех мужей». Князь Тугоуховский — вот будущее приятеля Чацкого, Платона. Михайловича Горича. На балу сплетню о безумии Чацкого разносят господа N и D. Вновь ни имен, ни лиц. Олицетворение сплетни, ожившая сплетня. В этих персонажах сфокусированы все низменные черты фамусовского общества: безразличие к истине, равнодушие к личности, страсть «перемывать косточки», ханжество, лицемерие… Это не просто маска, это, скорее, маска-символ.

Герои-маски играют роль зеркала, поставленного напротив «высшего света». И здесь важно подчеркнуть, что одной из главных задач автора было не просто отразить в комедии черты современного общества, но заставить общество себя в зеркале узнать.

Задаче этой способствуют внесценические персонажи, то есть те, чьи имена называются, но сами герои на сцене не появляются и участия в действии не принимают. И если основные герои «Горя от ума» не имеют каких-то определенных прототипов (кроме Чацкого), то в образах некоторых второстепенных героев и внесценических персонажей вполне узнаются черты реальных современников автора. Так, Репетилов описывает Чацкому одного из тех, кто «шумит» в Английском клубе:

Не надо называть, узнаешь по портрету:

Ночной разбойник, дуэлист,

В Камчатку сослан был, вернулся алеутом,

И крепко на руку нечист.

И не только Чацкий, но и большинство читателей «узнавали по портрету» колоритную фигуру того времени: Федора Толстого — Американца. Занятно, к слову, что сам Толстой, прочитав в списке «Горе от ума», себя узнал и при встрече с Грибоедовым попросил изменить последнюю строчку следующим образом: «В картишках на руку нечист». Он собственноручно переправил так строку и приписал пояснение: «Для верности портрета сия поправка необходима, чтобы не подумали, что ворует табакерки со стола».

В сборнике научных трудов «А. С. Грибоедов. Материалы к биографии» помещена статья Н. В. Гурова «Тот черномазенький…» («Индийский князь» Визапур в комедии «Горе от ума»)». Помните, при первой встрече с Софьей Чацкий, стараясь возродить атмосферу былой непринужденности, перебирает давних общих знакомых, над которыми оба они три года назад потешались. В частности, поминает он и некоего «черномазенького»:

А этот, как его, он турок или грек?

Тот черномазенький, на ножках журавлиных,

Не знаю, как его зовут,

Куда ни сунься: тут как тут,

В столовых и гостиных.

Так вот, в заметке Гурова говорится о прототипе этого «проходного» внесценического персонажа. Оказывается, удалось установить, что был во времена Грибоедова некий Александр Иванович Порюс-Визапурский, вполне подходящий к описанию Чацкого.

Зачем потребовалось искать прототип «черномазенького»? Не слишком ли мелкая он фигура для литературоведения? Оказывается — не слишком. Для нас, спустя полтора века после издания «Горя от ума», безразлично, был ли «черномазенький» или Грибоедов его выдумал. Но современный читатель (в идеале — зритель) комедии немедленно понимал, о ком идет речь: «узнавал по портрету». И исчезала пропасть между сценой и зрительным залом, вымышленные герои говорили о лицах, известных публике, у зрителя и персонажа оказывались «общие знакомые» — и довольно много. Таким образом, Грибоедову удалось создать удивительный эффект: он стирал грань между реальной жизнью и сценической действительностью. И что особенно важно, комедия при этом обретая напряженное публицистическое звучание, ни на йоту не теряла в художественном отношении.

Проблема прототипа главного героя комедии требует особого разговора. Прежде всего потому, что о прототипе Чацкого нельзя сказать с той же определенностью, однозначностью, что о прототипах внесценических персонажей. Образ Чацкого — меньше всего портрет того или иного реального человека; это собирательный образ, социальный тип эпохи, своеобразный «герой времени». И все же в нем есть черты двух выдающихся современников Грибоедова — П.Я. Чаадаева (1796-1856) и В.К. Кюхельбекера (1797-1846). Особый смысл скрыт в имени главного героя. Фамилия «Чацкий», несомненно, несет в себе зашифрованный намек на имя одного из интереснейших людей той эпохи: Петра Яковлевича Чаадаева. Дело в том, что в черновых вариантах «Горя от ума» Грибоедов писал имя героя иначе, чем в окончательном: «Чадский». Фамилию же Чаадаева тоже нередко произносили и писали с одним «а»: «Чадаев». Именно так, к примеру, обращался к нему Пушкин в стихотворении «С морского берега Тавриды…»: «Чадаев, помнишь ли былое?..»

Чаадаев участвовал в Отечественной войне 1812 года, в заграничном антинаполеоновском походе. В 1814 году он вступил в масонскую ложу, а в 1821-м внезапно прервал блестящую военную карьеру и дал согласие вступить в тайное общество. С 1823 по 1826 год Чаадаев путешествовал по Европе, постигал новейшие философские учения, познакомился с Шеллингом и другими мыслителями. После возвращения в Россию в 1828-1830 годах написал и издал историко-философский трактат: «Философические письма». Взгляды, идеи, суждения — словом, сама система мировоззрения тридцатишестилетнего философа оказалась настолько неприемлема для николаевской России, что автора «Философических писем» постигло небывалое и страшное наказание: высочайшим (то есть лично императорским) указом он был объявлен сумасшедшим. Так случилось, что литературный персонаж не повторил судьбу своего прототипа, а предсказал ее.

Список литературы

Монахова О.П., Малхазова М.В. Русская литература XIX века. Ч.1. — М.-1994

Система персонажей комедии горе от ума

Система персонажей пьесы Грибоедова «Горе от ума».
Система персонажей – способ выражения идейного и художественного замысла автора.Во взаимодействии персонажей, в их сопоставлении, сравнении, противопоставлении проявляется взгляд писателя на созданный им художественный мир, на самих героев, их слова и поступки и, в конечном итоге, на окружающую действительность.
«Горе от ума» – вершинная система персонажей, но отмечаются другие тенденции: при одном главном герое существуют параллели – персонажи-двойники; при наличии основного конфликта возникают другие сюжетные линии при наличии основного конфликта.
Отношения между персонажами: прямое столкновение (Чацкий – фамусовское общество), «крещендо» – возрастание свойств (Может доходить до гротеска – Молчалин-Загорецкий-Фамусов-Тугоуховские).

Грибоедов был одним из первых русских драматургов, обратившихся к реалистическому методу. В комедии «Горе от ума» он коснулся глубочайших проблем общественной жизни, отразил новый тип личности, в котором выявились важнейшие тенденции русского общества начала Х1Хв., раскрыл актуальнейший конфликт русской жизни того времени: старое не сдает своих позиций, в то время как новое активно вторгается в жизнь, желая перестроить ее, распоряжаться в ней. Этот конфликт объясняет систему образов комедии, в которой основное внимание автора сосредоточено на внутренней жизни героев, на их духовном мире, образе мыслей и на их чувствах, которые создают систему взаимоотношений героев комедии и определяют ход действия. Все герои важны нам как типы, отражающие те или иные характерные черты русского общества той эпохи.
Героев комедии можно разделить на несколько групп: главные герои, второстепенные, герои-маски и внесценические персонажи.
К главным героям комедии можно отнести Чацкого, Молчалина, Софью и Фамусова. Сюжет строится на их взаимоотношениях, а их взаимодействие развивает ход пьесы.
Второстепенные герои – Лиза, Скалозуб, Хлестова, Горичи и др. – тоже участвуют в развитии действия, но прямого отношения к сюжету не имеют. Их образы разработаны менее глубоко.
Образы героев-масок максимально обобщены. Автору не интересна их психология, они занимают его лишь как важные «приметы времени» или как вечные человеческие типы. Их роль особая, ибо они создают социально-политический фон для развития сюжета, подчеркивают и разъясняют что-то в главных героях. Их участие в комедии основано на приеме «кривого зеркала» (Репетилов).
Вот перед нами шесть княжон Тугоуховских. Автора не интересует личность каждой из них, они важны лишь как социальный тип «московской барышни».Это воистину маски, и мы не отличим реплику 5 княжны от № или 1. Они безлики. Они смешны автору, Чацкому, читателям, но вовсе не кажутся смешными Софье, ибо при всех ее достоинствах и сложности ее натуры, она и эти постоянно стрекочущие княжны близки, так как являются частью этого мира. И в их обществе Софья воспринимается нами иначе. Несмотря на то, что их отец – Петр Ильич, он тоже маска, он не произносит ничего членораздельного, ничем не интересуется, начисто лишен собственной воли. В нем можно увидеть скорое будущее Платона Михайловича Горича – приятеля Чацкого, «мужа- мальчика, мужа-слуги», безвольного и беспринципного настолько, что вполне способного на нечестный поступок или прямое предательство старой дружбы, что он и демонстрирует в комедии, руководствуясь волей и желаниями своей супруги.
Олицетворением сплетни, бездушия, страсти «перемывать косточки», ханжества, лицемерия стали господа Н и Д, лишенные имен и вообще каких-либо индивидуальных черт.
Грибоедов организует систему персонажей комедии так, что как в «кривом зеркале» все представители светского общества могут увидеть себя в героях-масках. Но захотят ли они узнать себя в них? Нет. Автор ставил перед собой задачу неимоверно сложную: заставить общество себя в этом зеркале узнать.
Этой задаче также способствуют внесценические персонажи. И если основные герои не имеют каких-то определенных прототипов, кроме Чацкого, то в образах некоторых второстепенных героев и внесценических персонажей вполне узнаются черты реальных современников Грибоедова.(«шумит» в Английском клубе «ночной разбойник, дуэлист» – Федор Толстой-Американец.) С другой стороны, имеются среди внесценических персонажей и сторонники и единомышленники Чацкого (Князь Григорий, учителя…), хоть число их невелико, но все же они показывают, что Чацкий в своих стремлениях и убеждениях не одинок.
Образ Чацкого – меньше всего портрет того лил иного реального человека; это собирательные образ, социальный тип эпохи. Зашифрованный в фамилии намек на Петра Яковлевича Чаадаева, личным императорским указом объявленного сумасшедшим после публикации «Философических писем» в конце 20х гг.Х1Хв. Литературный персонаж предсказал судьбу своего прототипа.

15

Приложенные файлы

Урок 13. александр сергеевич грибоедов. комедия «горе от ума» — Литература — 9 класс

Урок 13. Александр Сергеевич Грибоедов. Комедия «Горе от ума».
1. Биография А.С. Грибоедова. Светская молодость.
2. Замысел комедии «Горе от ума» и работа над ней.
3. Система персонажей комедии.
4. Чацкий как романтический герой.
5. Сатира в комедии.
6. Просветительский Ум. Чацкий как герой-резонёр.
7. Автор и герой. Реализм комедии.
8. Любовная и социальная интриги.
9. Вольный ямб. Интонация, синтаксис, афористичность языка комедии.
10. Историко-литературное положение комедии «Горе от ума».
Основное содержание урока
Биография Александра Сергеевича Грибоедова до сих пор содержит неясные места. Считается, что поэт родился в 1795 году; однако сам он проставил в военных документах 1790-й, таким образом «состарив» себя на несколько лет. Образование он получил в Московском университете. Некоторое время Грибоедов провел на военной службе, однако больших чинов не достиг, хотя и служил в 1812 году в действующей армии.
Театр, опера, музыка в те времена считались достойными занятиями для светского молодого человека. В 1815 году, томясь полковым досугом, он перевел модную французскую комедию «Молодые супруги». Через год она с успехом прошла на сценах Петербурга и Москвы.
В последующие годы (1816-1818) Грибоедов жил в Петербурге, служа в Коллегии иностранных дел. Здесь он познакомился с Александром Пушкиным, Вильгельмом Кюхельбекером, Петром Чаадаевым.
Музыка была истинным увлечением Грибоедова. Его сестра Мария, ученица знаменитого музыканта и педагога Джона Фильда, была концертирующей пианисткой. Сам Грибоедов неизменно собирал своей игрой благодарную публику. Потеряв после дуэли в 1818 году подвижность одного пальца, он выучился играть остальными девятью, но музыку не бросил.
В 1818 году Грибоедов вступил на дипломатическое поприще. С этого времени большую часть жизни он проводит в южных краях: в Грузии и в Персии. Дипломатическая деятельность живо интересовала Грибоедова, он видел в ней своё будущее. В Грузии в 1828 году сложился его короткий брак с Ниной Чавчавадзе. А в Персии Грибоедову суждено было погибнуть в 1829 году.
Замысел комедии «Горе от ума» посещает Грибоедова во время его первой дипломатической миссии в Персии в 1820 г. «Дайте мне обещание, что напишете, – обратилась к писателю во сне его возлюбленная. – Что – сами знаете». С этого времени Грибоедов вынашивает захватившую его идею пьесы.
В 1823 году Грибоедов получает отпуск и приезжает в Россию: как оказалось, на целых два года. Поселившись в имении своего друга Степана Бегичева, он вплотную принимается за работу над комедией, переписывает наброски и доводит сюжет до конца. Некоторое время он живет в Москве и Петербурге, и в 1824 году, полностью переделав развязку, заканчивает комедию.
Герой комедии Александр Андреевич Чацкий возвращается в Москву после долгой отлучки, и в этом нетрудно усмотреть сходство с обстоятельствами самого Грибоедова. Впечатления светской жизни последних месяцев помогли писателю составить галерею образов, типических для современной России. Фамусов, Софья, Молчалин, Скалозуб – не отвлеченные схемы, иллюстрирующие некоторые душевные свойства, а живые носители русского общественного уклада, свойственного более всего именно старинной столице Москве.
В системе образов комедии ясно выделяются два полюса. К одному из них, полюсу уклада, больше или меньше стягиваются почти все действующие лица; другой полюс – один Чацкий, который этому укладу противостоит. Его просвещённый ум занят идеей какого-то лучшего устройства жизни. Но идея эта очень неясная, и герой быстро восстанавливает против себя всю рутинно живущую Москву.
Противостояние «героя» и «толпы» довольно обычно для романтического искусства, так что Чацкого, героя-одиночку, легко воспринять в романтическом ключе. Но в комедии есть ещё внесценические персонажи, о которых упоминается в разговорах. Это, во-первых, брат полковника Скалозуба, который
«Крепко набрался каких-то новых правил.
Чин следовал ему: он службу вдруг оставил,
В деревне книги стал читать».
Или, во-вторых, учёный племянник, о котором говорит Тугоуховская:
«От женщин бегает, и даже от меня!
Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник,
Князь Фёдор, мой племянник».
Тот и другой – люди книжные, учёные. И Чацкий рядом с ними уже предстаёт как типический, то есть реалистический герой. Но не зря они вынесены за пределы действия. Их мало, и они возбуждают опасливое отторжение в фамусовском обществе. Чтобы резче обозначить необычность подобных Чацкому, автор оставляет его в сюжете одного.
Конечно, способ создания большинства героев «Горя от ума» сатирический. Однако острота сатиры относительно конкретных персонажей в комедии неодинакова. С откровенной насмешкой изображаются князь Тугоуховский с семейством, графини Хрюмины, Молчалин, Репетилов. Их говорящие фамилии заставляют вспомнить о комедии классицизма.
Гораздо более самостоятельные фигуры – Софья или Скалозуб. Софья, конечно, ошиблась, склонив свою симпатию к Молчалину. Но её воспитание шло в духе сентиментальной и романтической литературы, чем Молчалин и сумел воспользоваться. Скалозуб тоже не прост. Это бывалый воин, имеющий боевые награды, прошедший с армией всю Европу и судящий о ней не понаслышке. Его слова о Москве: «По моему сужденью, // Пожар способствовал ей много к украшенью», – слова человека, которому есть с чем сравнивать. И его поведение относительно Софьи вовсе нельзя назвать прямо жениховским.
Однако как Софья, так и Скалозуб всё же принадлежат московскому укладу: фамусовской Москве.
В отличие от носителей уклада, Чацкий – носитель ума. О каком уме идёт речь, и почему пьеса первоначально задумывалась под названием «Горе уму», лишь в последний момент получив окончательное название?
Грибоедов-драматург испытывал сильное влияние классицизма, заимствованного в России очень поздно и продолжавшего вдохновлять писателей уже XIX века.
В классицизме и Просвещении Ум – высшее начало мироздания. Герой Грибоедова первоначально задумывался как сценическое воплощение этого Ума. Его социальное поражение должно было свидетельствовать о разладе идеала Ума с русской действительностью. Жанр «высокой комедии», разработанный во Франции Мольером, соответствовал такой задаче.
Но затем поэт, стремясь к жизненной правде, перенёс внимание на личность Чацкого. Поражение Ума при этом сохранилось, однако «горе» теперь стало личным горем героя.
Тогда становится более понятным, почему «умник» Чацкий то и дело так странно себя ведёт.
При завязке отцу предполагаемой невесты на вопрос о планах жениховства он дерзко отвечает: «А вам на что?»
А при развязке он поступает вовсе не по-светски, подслушав объяснение Софьи с Молчалиным и вдобавок появившись перед ними. Да и Софью он в этой сцене вовсе несправедливо называет «притворщицей».
Дело в том, что Грибоедов находит новый, реалистический способ обращения с персонажем. Изначально задуманный как классицистский «резонёр», он как бы отпущен драматургом на собственную волю. А значит, он сталкивается с живой действительностью. И его напрасное чувство к Софье толкает его на поступки, которые вовсе нельзя назвать разумными.
Отношения автора и героя в реализме отличаются от классицистских. В классицизме автор находится над героем, знает всё о нём и руководит его поступками.
В реализме автор находится на одной линии с героем, наблюдает за ним и уважает его самостоятельность.
Сделав Чацкого живым человеком, драматург с необходимостью привёл его к испытанию любовью. Грибоедов отказался от схематического классицистского изображения любви и позволил своему герою совершить те безрассудства, которые увлечённый чувством человек способен совершить. У Чацкого, по его собственным словам, «ум с сердцем не в ладу».
Оттого он испытывает явно безразличную к нему Софью: «Дождусь её и вынужу признанье: Кто, наконец, ей мил?» И не хочет замечать её демонстративного безразличия. Вот диалог:
— Кто более вам мил?
— Есть многие, родные.
— Все более меня?
— Иные.
— И я чего хочу, когда всё решено?
Мне в петлю лезть, а ей смешно.
Так складывается любовная интрига комедии, на которой обыкновенно держится драматургический сюжет.
Но на фоне этой интриги и параллельно с ней складывается другая, социальная интрига. Она завязывается в разговоре Чацкого с Фамусовым и первоначально связана со стремлением отца оградить свою дочь от сомнительного жениха. Вот диалог Чацкого и Фамусова:
— Пусть я посватаюсь, вы что бы мне сказали?
— Сказал бы я, во-первых: не блажи,
Именьем, брат, не управляй оплошно,
А главное, поди-тка послужи.
— Служить бы рад, прислуживаться тошно.
Непредвзятое, натуральное поведение и взгляды Чацкого вызывают отталкивание в обществе, живущем в соответствии с готовым старинным укладом.
Люди до конца не могут понять, чем Чацкий им противен, но ощущают, что он для них чужой. Вот их реплики:
— В горах изранен в лоб, сошёл с ума от раны.
— Что? К фармазонам в клоб? Пошёл он в пусурманы?
— Мне отсоветовал в Москве служить в Архивах.
— Меня модисткою изволил величать!
— А мужу моему совет дал жить в деревне.
— По матери пошёл, по Анне Алексевне;
Покойница с ума сходила восемь раз.
— Чай, пил не по летам.
Люди чувствуют в Чацком непонятное. Он человек новой, необычной породы; и это всех страшит.
Но и драматург не очень понимает, что делать ему с героем, открывшаяся свобода которого предоставляет обоим, герою и автору, неожиданные возможности. Сохраняющееся жанровое мышление автора вступает в противоречие с открытым отношением к герою как к другой личности.

Выстраивая внешнее действие комедии, Грибоедов опирался на правило трёх единств, служившее основой классической драматургии. Единства места и времени соблюдаются неукоснительно: действие разворачивается в доме Фамусова в продолжение одних суток. Но само действие, как видно, раздваивается в связи с появлением двух интриг.
Эксперимент с сюжетом – не единственная особенность комедии Грибоедова. Поэт новаторски подошёл к метрике драматургического стиха, написав комедию так называемыми «вольными ямбами», которые прежде употреблялись только в басне.
Обратите внимание, сколько стоп в стихах монолога Чацкого во 2-м действии:
Всегда готовые к журьбе,
Поют всё песнь одну и ту же,
Не замечая об себе:
Что старее, то хуже.
Где, укажите нам, отечества отцы,
Которых мы должны принять за образцы?
Разное количество стоп в стихах – признак вольного ямба. Его интонация приближается к естественной речи.
Языковое новаторство Грибоедова проявилось не только в области лексики и морфологии речи персонажей, но, главное, в области их интонации и синтаксиса.
Кроме всего этого, поэт осуществил смелый шаг в области языка, впервые в нашей литературе позволив героям говорить свободно, так, как они в жизни говорят.
Комедия «Горе от ума» стоит особняком в русской литературе.
Подведём итог. «В русской литературе конца XVIII – начала XIX веков движение от классицизма к антинормативности происходило в ускоренных темпах… Комедия А.С. Грибоедова, рождённая на стыке разных стилевых традиций… явилась важной вехой в этом развитии». Комедия оказалась зоной переосмысления приёмов, принадлежащих разным художественным эпохам. По образному выражению учёного, особенности комедии Грибоедова есть «реликты романтического замысла, разъеденного коррозией рационалистической поэтики и осложнённого стремлением (ещё не вполне осознанным) к конкретно-исторической точности» — то есть к реализму.
Ключевые слова:
А.С. Грибоедов, светский человек, просвещённый Ум, московский уклад, двойная интрига, автор и герой, реализм, вольные ямбы, язык комедии
Основные понятия:
Ум
Уклад
Интрига
Автор
Герой
Реализм
Вольные ямбы
Интонация
Синтаксис
Основные имена: Александр Сергеевич Грибоедов
Основные выводы:
• В комедии Грибоедова наряду с обращением к шаблонам классицистской комедии происходит их переосмысление.
• Создаётся двойной сюжет, в котором конструктивно несущей является любовная интрига, а содержательно главной – социальная коллизия.
• Переосмысливается место просветительского Ума в укладе российской действительности.
• Открывается новое отношение автора и героя, их личностная свобода и равенство, свойственное реализму.
• В языке комедии, его интонации, синтаксисе, фразеологии выходит на первый план русская языковая стихия.
• Комедия Грибоедова служит переходным звеном от старой поэтики к литературе реализма.
Литература:
1) Литература. 9 класс. Учеб. для общеобразоват. организаций. В 2 ч. Ч. 1 / В. Я. Коровина, В. П. Журавлев, В. И. Коровин. — 4-е изд., перераб. — М. : Просвещение, 2017.
2) Век нынешний и век минувший…»: Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» в русской критике и литературоведении. – СПб.: Азбука-классика, 2002.
3) Проблемы творчества А.С. Грибоедова. – Смоленск, 1994.
Разбор типового тренировочного задания
Автор находится на одной линии с героем, наблюдает за ним и уважает его самостоятельность.
О каком литературном направлении идёт речь?
1) Классицизм
2) Сентиментализм
3) Романтизм
4) Реализм
Стратегия выполнения задания:
1. Внимательно прочитайте задание, уяснив его содержание.
2. Вспомните характерные черты указанных направлений.
3. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте объяснить и подтвердить каждую позицию на основе полученных знаний.
4. Затем выберите единственно верный ответ и проверьте себя.
Разбор типового контрольного задания
В комедии «Горе от ума» герой ведёт себя…
1. 1) по правилам приличия
2. 2) свободно
3. 3) неуверенно
4. 4) в комедии нет героя
5. 5) нет верного варианта
Стратегия выполнения задания:
1. Внимательно прочитайте задание, уяснив его содержание.
2. Вспомните содержание пьесы, образ главного героя.
3. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте объяснить и подтвердить каждую позицию на основе полученных знаний.
4. Затем выберите единственно верный ответ и проверьте себя.

Образ Чацкого («Горе от ума»). Характеристики Чацкий

Комедия «Горе от ума» — известное произведение А.С. Грибоедова. Сочиняя ее, автор моментально вошел в число ведущих поэтов своего времени. Появление этой пьесы вызвало живой резонанс в литературных кругах. Многие спешили высказать свое мнение о достоинствах и недостатках работы. Особенно жаркие споры вызвал образ Чацкого — главного героя комедии. Описание этого персонажа и будет посвящено данной статье.

Прототипы Чацкого

Современники А.С.Грибоедова обнаружили, что образ Чацкого напоминает им П.Я. Чаадаев. Пушкин указал на это в своем письме к П. А. Вяземскому в 1823 году. Некоторые исследователи видят косвенное подтверждение этой версии в том, что главный герой комедии изначально носил фамилию Чадский. Однако многие опровергают эту точку зрения. Согласно другой теории, образ Чацкого является отражением биографии и характера В. К. Кюхельбекера.Опальный, незадачливый человек, только что вернувшийся из-за границы, вполне мог стать прообразом главного героя «Душевной скорби».

О сходстве автора с Чацким

Очевидно, что главный герой спектакля в своих монологах выразил те мысли и взгляды, которых придерживался сам Грибоедов. «Горе от ума» — комедия, ставшая личным манифестом автора против моральных и социальных пороков русского аристократического общества. Да и многие черты характера Чацкого списаны с самого автора.По отзывам современников, Александр Сергеевич был стремительным и горячим, иногда самостоятельным и резким. Взгляды Чацкого на подражание иностранцам, бесчеловечность крепостного права, бюрократизм — истинные мысли Грибоедова. Он неоднократно выражал их в обществе. Писатель даже однажды действительно назвал его сумасшедшим, когда на светском приеме пылко и беспристрастно высказался о раболепном отношении россиян ко всему иностранному.

Авторская характеристика героя

В ответ на критику своего соавтора и давнего друга П.А. Катенин, что характер главного героя «запутанный», то есть очень противоречивый, Грибоедов пишет: «В моей комедии на одного здравомыслящего человека приходится 25 дураков». Образ Чацкого для автора — это портрет умного и образованного молодого человека, попавшего в тяжелую ситуацию. С одной стороны, он находится в «конфликте с обществом», поскольку он «немного выше других», он осознает свое превосходство и не пытается его скрыть. С другой стороны, Александр Андреевич не может добиться прежнего нрава своей девушки, подозревает наличие соперницы и даже неожиданно попадает в разряд сумасшедших, о чем узнает последним.Грибоедов объясняет чрезмерный задор своего героя сильным разочарованием в любви. Поэтому в «Горе от ума» образ Чацкого получился настолько противоречивым и запутанным. Он «всем в глаза плюнул и был таким».

Чацкий в интерпретации Пушкина

Поэт раскритиковал главного героя комедии. В то же время Пушкин ценил Грибоедова: ему понравилась комедия «Горе от ума». Характерно, что Чацкий в трактовке великого поэта очень беспристрастен.Он называет Александра Андреевича обычным героем-резонатором, выразителем идей единственного интеллигентного человека в пьесе — самого Грибоедова. Он считает, что главный герой — «молодец», который подхватил у другого человека необычные мысли и сообразительность и стал «бросать бусы» перед Репетиловым и другими представителями гвардии Фамуса. По словам Пушкина, такое поведение непростительно. Он считает, что непоследовательный и непоследовательный характер Чацкого — это отражение его собственной глупости, ставящей героя в трагикомическое положение.

Персонаж Чацкий, по Белинскому

Знаменитый критик 1840 года, как и Пушкин, лишал главного героя пьесы практического ума. Он интерпретировал образ Чацкого как абсолютно абсурдную, наивную и мечтательную фигуру и окрестил его «новым Дон Кихотом». Со временем Белинский несколько изменил свою точку зрения. Характеристика комедии «Горе от ума» в ее интерпретации стала очень положительной. Он назвал это протестом против «мерзкой расистской реальности» и назвал это «благороднейшим гуманистическим произведением».«Критик не видел истинной сложности образа Чацкого.

Образ Чацкого: интерпретация 1860-х

Публицисты и критики 1860-х годов стали приписывать поведению Чацкого только социально значимые и социально-политические мотивы. Например, А. Герцен видел в главном герое пьесы отражение «отсталого ума» Грибоедова. Он считает образ Чацкого портретом декабриста-революционера. Критик А. А. Григорьев видит в Александре Андреевиче человека, борющегося с пороками современного общества.Для него персонажи «Грифинга из разума» — это персонажи не «высокой» комедии, а «высокой» трагедии. В таких интерпретациях внешность Чацкого крайне обобщена и трактуется очень однобоко.

Явление Чацкого у Гончарова

Иван Александрович в своем критическом этюде «Милион мучений» дал наиболее глубокий и точный анализ пьесы «Горе от ума». Характеристика Чацкого, по мнению Гончарова, должна быть сделана с учетом его психического состояния.Несчастная любовь к Софии делает главного героя комедии желтушным и почти неадекватным, заставляет произносить длинные монологи перед людьми, равнодушными к его пламенным выступлениям. Таким образом, без учета любовных интриг невозможно понять комичность и в то же время трагизм образа Чацкого.

Сюжет спектакля

Герои «Грифинга из разума» сталкиваются с Грибоедовым в двух сюжетных конфликтах: любовном (Чацкий и София) и социально-идеологическом (общество Фамусовского и главный герой).Конечно, на первый план выходят именно социальные вопросы, но любовная линия в спектакле очень важна. Ведь Чацкий спешил в Москву исключительно для встречи с Софией. Таким образом, оба конфликта — социально-политический и любовный — усиливают и дополняют друг друга. Они развиваются параллельно и одинаково необходимы для понимания мировоззрения, характера, психологии и взаимоотношений героев комедии.

Главный герой.Конфликт любви

В системе персонажей пьесы главное место занимает Чацкий. Он связывает две сюжетные линии вместе. Для Александра Андреевича конфликт любви превыше всего. Он прекрасно понимает, в каких людей поступил, и заниматься просветительской деятельностью вообще не собирается. Причина его бурного красноречия не политическая, а психологическая. «Сердечное нетерпение» юноши чувствуется на протяжении всего спектакля.

Вначале «болтливость» Чацкого была вызвана радостью встречи с Софьей.Когда герой понимает, что у девушки нет и следа ее прежних чувств к нему, она начинает совершать непоследовательные и смелые действия. Он остается в доме Фамусова с единственной целью: узнать, кто стал новым возлюбленным Софии. В то же время у него явно «рассудок с расстроенным сердцем».

После того, как Чацкий узнает об отношениях Молчалина и Софии, он впадает в другую крайность. Вместо любовных чувств его охватывает горечь и бешенство. Он обвиняет девушку в том, что она заманила его своей «надеждой», гордо заявляет о разрыве отношений, клянется, что «протрезвел… полностью», но при этом собирается излить «всю желчь и всю досаду. » к миру.

Главный герой. Социально-политический конфликт

Любовные переживания усиливают идейное противостояние Александра Андреевича и фамусовского общества. Поначалу Чацкий относится к московской аристократии с ироническим спокойствием: «… Я в другом чудаковатом чуде / Если посмеюсь, то забуду…» Однако по мере того, как он убеждается в безразличии Софии, его речь становится более смелой и необузданной. . Все в Москве начинает его раздражать. В своих монологах Чацкий затрагивает многие актуальные проблемы современности: вопросы национального самосознания, крепостного права, просвещения и просвещения, реальной службы и так далее.Он говорит о серьезных вещах, но при этом, по словам И.А. Гончарова, от волнения впадает в возбуждение, почти опьянение речи.

Главный герой Worldview

Образ Чацкого — это портрет человека с устоявшейся системой жизненных ценностей, мировоззрения и нравственности. Главным критерием оценки личности он считает стремление к знаниям, к красивым и высоким делам. Александр Андреевич не против работы на благо государства.Но постоянно подчеркивает разницу между «подавать» и «контролировать», чему придает принципиальное значение. Чацкий не боится общественного мнения, не признает власть, защищает свою независимость, что вызывает страх у московских аристократов. Они готовы признать в Александре Андреевиче опасного бунтаря, посягающего на самые священные ценности. С точки зрения фамусовского общества поведение Чацкого нетипично, а значит, предосудительно. Он «знаком с министрами», но не использует свои связи.На предложение Фамусова жить «как все» отвечает презрительный отказ.

Во многом согласен со своим героем Грибоедовым. Образ Чацкого — это тип просвещенного человека, свободно выражающего свое мнение. Но в его высказываниях нет радикальных и революционных идей. Просто в консервативном фамусовском обществе любое отклонение от привычной нормы кажется возмутительным и опасным. Не зря, в конце концов, Александра Андреевича признали сумасшедшим. Самостоятельный характер суждений Чацкого героям «Грифинга по душе» оставалось только себе.

Заключение

В современной жизни как никогда осталась актуальная пьеса «Горе от ума». Образ Чацкого в комедии — центральная фигура, помогающая автору донести свои мысли и взгляды до всего мира. По воле Александра Сергеевича главный герой произведения был поставлен в трагикомические условия. Его безудержные обвинения вызваны разочарованием в любви. Однако проблемы, возникающие в его монологах, — вечные темы. Именно благодаря им комедия вошла в список самых известных произведений мировой литературы.

Конфликт поколений в пьесе А.С. Грибоедов «Горе от ума

»

Комедия Александра Сергеевича Грибоедова стала новаторской в ​​русской литературе первой четверти XIX века.

Классическая комедия характеризовалась разделением персонажей на положительных и отрицательных. Победа всегда была за вкусностями, а плохие высмеивались и побеждали. В комедии Грибоедова персонажи распределены совершенно иначе.Главный конфликт спектакля связан с разделением героев на представителей «нынешнего века» и «прошлого века», а в первом почти только Александр Андреевич Чацкий, причем он часто оказывается в забавном положении, хотя он положительный герой. При этом его главный «противник» Фамусов отнюдь не какой-то отъявленный ублюдок, напротив, он заботливый отец и добродушный человек.

Интересно, что детство Чацкого прошло в доме Павла Афанасьевича Фамусова.Московская барская жизнь была размеренной и спокойной. Каждый день был похож на другой. Бары, обеды, ужины, крестины …

«Он ухаживал — ему это удалось, но он ошибся.

Все тот же смысл и те же стихи в альбомах. «

Женщины в основном занимаются нарядами. Любят все иностранное, французское. У дам из общества Фамус одна цель — выдать замуж или выдать дочерей замуж за влиятельного и состоятельного человека.

Мужчины, с другой стороны, все заняты, пытаясь подняться по социальной лестнице как можно выше.Вот бездумный солдат Скалозуб, который все меряет по военным меркам, шутит по-военному, являясь примером глупости и ограниченности. Но это просто означает хорошую перспективу роста. У него одна цель — «попасть в генералы». Это мелкий чиновник, Молчалин. Он не без удовольствия говорит, что «получил три награды, внесен в архивы» и, конечно, хочет «достичь известных степеней».

Сам Фамусов рассказывает молодежи о дворянине Максиме Петровиче, который служил при Екатерине и, добиваясь места при дворе, не проявил никаких деловых качеств или талантов, а прославился только тем, что его шея часто «гнулась» в поклонах.Но «у него на службе была сотня человек», «все в порядке». Это идеал общества Famus.

Московские дворяне высокомерны и заносчивы. Они с презрением относятся к людям беднее себя. Но в обращении к крепостным слышится особое высокомерие. Это «петрушка», «лом», «кубик», «ленивое тетерие». Один разговор с ними: «На работу вам! Чтобы уладить вас! «В закрытом строю фамусианцы выступают против всего нового и продвинутого. Они могут быть многогранными, но они боятся фундаментальных изменений, как чума.

«Обучение — это чума, обучение — причина,

Что важнее сегодня, чем когда,

Сумасшедшие люди, и дела, и мнения развелись. «

Таким образом, Чацкий хорошо осознает дух «прошлого века», отмеченный подобострастием, ненавистью к просвещению, пустотой жизни. Все это рано вызывало у нашего героя скуку и отвращение. Несмотря на дружбу с милой Софией, Чацкий уходит из дома родственников и начинает самостоятельную жизнь.

Его душа жаждала новизны современных идей, общения с передовыми людьми того времени. «Высокие мысли» для него превыше всего. Именно в Петербурге сформировались взгляды и стремления Чацкого. Похоже, он интересовался литературой. Даже Фамусов дошел до слухов, что Чацкий «прекрасно пишет и переводит». При этом Чацкий увлекается общественной деятельностью. У него «связь с министрами». Однако ненадолго. Высокие представления о чести не позволяют ему служить, он хотел служить делу, а не людям.

И вот мы встречаемся с зрелым Чацким, человеком с устоявшимися идеями. Чацкий противопоставляет рабскую мораль общества Famus высоким пониманием чести и долга. Он страстно осуждает ненавистную ему крепостную систему.

«Это те, кто дожили до седины!

Вот кого надо уважать в отсутствие людей!

Вот наши строгие судьи и судьи! «

Чацкий ненавидит «самые мерзкие черты прошлой жизни», людей, которые «делают свои суждения из забытых газет времен Очаковских и завоевания Крыма.«Резкий протест вызывает в нем благородное подобострастие перед всем иностранным, французское воспитание, обычное среди дворян. В своем знаменитом монологе о« французе из Бордо »он говорит о горячей привязанности простого народа к своей родине. , национальные обычаи и язык.

Как истинный просветитель, Чацкий страстно защищает права разума и глубоко верит в его силу. В разуме, в воспитании, в общественном мнении, во власти идейного и морального воздействия он видит главное и мощное средство переделки общества, изменения жизни.Он защищает право служить образованию и науке.

К таким молодым людям в спектакле, кроме Чацкого, относится, пожалуй, двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, «химик и ботаник». Но в пьесе о них упоминается мимоходом. Среди гостей Фамусова наш герой — одиночка.

Конечно, Чацкий наживает себе врагов. Но больше всего, конечно, достается Молчалину. Чацкий считает его «жалким существом», как и всех дураков. Софья из мести за такие слова объявляет Чацкого сумасшедшим.Все с удовольствием подхватывают эту новость, искренне верят сплетням, ведь, действительно, в этом обществе он кажется ненормальным.

A.S. Пушкин, прочитав «Горе от ума», заметил, что Чацкий бросает жемчуг перед свиньями, что никогда не убедит тех, к кому обращается своими гневными, страстными монологами. И с этим нельзя не согласиться. Но Чацкий молод. И он не намерен заводить споры со старшим поколением. В первую очередь он хотел увидеть Софию, к которой испытывал сердечную привязанность с детства.Другое дело, что за время, прошедшее с их последней встречи, София изменилась. Чацкого обескураживает ее холодный прием, он пытается понять, как могло случиться, что он ей больше не нужен. Возможно, именно эта психическая травма запустила механизм конфликта.

В результате происходит полный разрыв Чацкого с миром, в котором он провел свое детство и с которым он связан кровью. Но конфликт, который привел к этому разрыву, не личный, не случайный.Этот конфликт социальный. Столкнулись не просто разные люди, а разные мировоззрения, разные социальные позиции. Внешним сюжетом конфликта стал приезд Чацкого в дом Фамусова, он развивался в рассуждениях и монологах главных героев («Кто судьи?», «Все, вы все гордитесь! ..»). Растущее непонимание и отчуждение приводят к кульминации: на балу Чацкого признают сумасшедшим. И тут он понимает, что все его слова и мысленные движения были напрасны:

«Вы все в унисон прославляли меня безумно.

Вы правы: он выйдет из огня невредимым,

Кто успеет побыть с вами,

Дыши только воздухом

И в нем выживет разум. «

Конец конфликта — отъезд Чацкого из Москвы. Отношения между обществом Фамуса и главным героем полностью выяснены: они глубоко презирают друг друга и не хотят иметь ничего общего. Невозможно сказать, кто берет верх.Ведь конфликт старого и нового вечен, как мир. И тема страданий умного, образованного человека в России актуальна и сегодня. По сей день они больше страдают от разума, чем от его отсутствия. В этом смысле Грибоедов создал комедию на все времена.

В первых кадрах комедии Чацкий — мечтатель, лелеющий свою мечту — идею возможности изменить эгоистическое порочное общество. И он приходит к нему, в это общество, с горячим убеждением.Он охотно вступает в спор с Фамусовым, Скалозуб открывает Софии мир своих чувств и переживаний. Портреты, которые он рисует в первых монологах, даже забавны. Характеристики этикетки точны. Вот и «старый, верный член« английского клуба »ФАМУСОВ, и дядя София, который тоже« отпрыгал век »и« черномазеньки », которые везде», вот тут и в столовой, и в гостиной. », и толстый помещик-театрал со своими тощими крепостными артистами, и« чахоточный »родственник Софьи -« враг книг », требующий с криком« клятв, чтобы никто не знал и не научился читать и писать. «, и учитель Чацкого и Софьи,» все признаки учения «, составляющие шапку, мантию и указательный палец, и» Гийон, француз, унесенный ветром.«

И только тогда, оклеветанный, оскорбленный этим обществом, Чацкий убеждается в безнадежности своей проповеди, освобождает себя от иллюзий: «Снится с глаз долой, и пелена упала». Столкновение между Чацким и Фамусовым основано на противопоставлении их отношения к службе, к свободе, к власти, к иностранцам, к образованию и т. Д.

Фамусов на службе окружает себя родственниками: его мужчина не подведет и «как не угодить милому человечку».«Служба для него — источник званий, наград и доходов. Но верный путь к достижению этих благ — подобострастие перед начальством. Недаром идеалом Фамусова является Максим Петрович, который, выслужившись,« согнулся. изгиб »,« храбро пожертвовал затылком. Но при дворе его «хорошо обошлись», «он знал честь перед всеми». И Фамусов убеждает Чацкого поучиться на примере Максима Петровича житейской мудрости.

Разоблачения Фамусова возмущают Чацкого, и он произносит монолог, пропитанный ненавистью к «подобострастию» и шутовству.Слушая крамольные речи Чацкого, Фамусов все больше и больше злится. Он уже готов принять самые строгие меры против таких диссидентов, как Чацкий, считает, что им нужно запретить въезд в столицу, что их нужно привлечь к ответственности. Рядом с Фамусовым полковник, такой же враг образования и науки. Спешит порадовать гостей теми

.

«Что представляет собой проект о лицеях, школах, гимназиях;

Они будут учить только по-нашему: раз, два;

И книги будут храниться так: для больших случаев.«

Для всех присутствующих «обучение — это чума», они мечтают «взять все книги и сжечь их». Идеал общества Famus — «Бери награды и веселись». Все знают, как повышать рейтинг быстрее и лучше. Скалозуб знает много каналов. Молчалин получил от отца всю науку «угождать всем без исключения». Фамусовское общество жестко защищает свои благородные интересы. Человека здесь ценят по происхождению, по богатству:

«Мы занимаемся этим издавна,

Какая честь для отца и сына.«

Гостей Фамусова объединяет защита самодержавно-крепостного строя, ненависть ко всему прогрессивному. Пламенный мечтатель, с рациональной мыслью и благородными порывами, Чацкий противостоит сплоченному и многогранному миру семейств, каменных клыков с их мелкими целями и низкими устремлениями. Он чужой в этом мире. «Ум» Чацкого ставит его в глазах фамусовых вне их круга, вне их обычных норм социального поведения. Лучшие человеческие качества и наклонности героев делают его в сознании окружающих «странным человеком», «углепластиком», «эксцентричным», «сумасшедшим».Столкновение между Чацким и фамузианским обществом неизбежно. В выступлениях Чацкого ярко выражена противоположность его взглядов взглядам Фамусова на Москву.

С негодованием говорит о крепостниках, о крепостном праве. В центральном монологе «Кто судьи?» он гневно противопоставляет милые сердцу Фамусова порядки екатерининского века, «века послушания и страха». Для него идеал — независимый, свободный человек.

С негодованием он говорит о нечеловеческих помещиках-крепостниках, «благородных негодяях», один из которых «вдруг променял своих верных слуг на трех борзых!»; другой ездил на «крепостной балет от матерей-отцов отвергнутых детей», а потом их один за другим раскупали.А их немало!

Чацкий тоже служил, пишет и переводит «великолепно», успел побывать на военной службе, увидел свет, имеет связи с министрами. Но он рвет все связи, уходит со службы, потому что хочет служить своей Родине, а не начальству. «Я был бы рад служить, служить — это противно», — говорит он. Как человек активный, в условиях сложившейся политической и общественной жизни он обречен на бездействие и предпочитает «рыскать по миру».Пребывание за границей расширило кругозор Чацкого, но не сделало его поклонником всего иностранного, в отличие от единомышленников Фамусова.

Чацкий возмущен отсутствием патриотизма среди этих людей. Его достоинство как русского человека оскорбляет то, что среди знати «по-прежнему преобладает смешение языков: французского и нижегородского». Болезненно любя свою родину, он хотел бы защитить общество от тоски по чужой стороне, от «пустого, рабского, слепого подражания» Западу.По его мнению, знать должна стоять поближе к народу и говорить по-русски, «чтобы наш народ был умным, веселым, хотя по языку не считал нас немцами».

А как некрасиво светское воспитание и образование! Почему они «не набирают больше учителей по более низкой цене»?

Грибоедов — патриот, борющийся за чистоту русского языка, искусства и образования. Высмеивая существующую систему образования, он вводит в комедию таких персонажей, как француз из Бордо, мадам Розье.

Умный, образованный Чацкий олицетворяет подлинное просвещение, хотя он прекрасно понимает, насколько это трудно в условиях самодержавно-крепостного строя. Ведь тот, кто, «не требуя ни места, ни продвижения …», «вложит в науку ум, жаждущий знаний …», «будет известен как опасный мечтатель!» И такие люди есть в России. Блестящая речь Чацкого — свидетельство его незаурядного ума. Даже Фамусов замечает это: «Он маленький с головой», — говорит он, когда пишет.«

Что удерживает Чацкого в чуждом по духу обществе? Только любовь к Софии. Это чувство оправдывает и проясняет его пребывание в доме Фамусова. Ум и благородство Чацкого, чувство гражданского долга, негодование человеческого достоинства вступают в резкое противоречие с его «сердцем», с его любовью к Софии. Социальная, политическая и личная драма разворачивается в комедии параллельно. Они неразрывно слиты. София целиком принадлежит к фемузианскому миру. Она не может полюбить Чацкого, который всем разумом и душой противостоит этому миру.Любовный конфликт между Чацким и Софией разрастается до масштабов восстания, которое он поднял. Как только выяснилось, что София предала прежние чувства и превратила все прошлое в смех, он покидает ее дом, это общество. В последнем монологе Чацкий не только обвиняет Фамусова, но и сам духовно освобождает себя, мужественно побеждая его страстную и нежную любовь и разрывая последние нити, связывающие его с фамусианским миром.

У Чацкого пока мало идейных последователей.Его протест, конечно, не находит отклика среди «зловещих старушек, стариков, одряхлевших от изобретений, глупостей».

Для таких людей, как Чацкий, пребывание в обществе Famus приносит только «миллион мучений», «душевное горе». Но перед новым, передовым невозможно устоять. Несмотря на сильное сопротивление умирающих стариков, остановить движение вперед невозможно. Взгляды Чацкого наносят страшный удар своими обвинениями в «фамусе» и «молчании». Прекратилось спокойное и беззаботное существование фамусианского общества.Его жизненная философия осуждалась, восставала против нее. Если «Чацкие» еще слабы в своей борьбе, то «Фамус» бессильны остановить развитие просвещения и передовых идей. Борьба с Фамусовыми не закончилась комедией. Это только начиналось в русской жизни. Декабристы и выразитель их идей Чацкий были представителями первой ранней стадии русского освободительного движения.

Конфликт «Горе от ума» до сих пор вызывает споры у разных исследователей, даже современники Грибоедова понимали его по-разному.Если принять во внимание время написания «Горе от ума», то можно предположить, что Грибоедов использует коллизии разума, общественного долга и чувств. Но, конечно, конфликт комедии Грибоедова гораздо глубже и имеет многослойную структуру.

Чацкий — тип вечный. Он пытается гармонизировать чувство и разум. Сам он говорит, что «разум не созвучен сердцу», но он не понимает серьезности этой угрозы. Чацкий — герой, действия которого построены на одном порыве, все, что он делает, он делает на одном дыхании, практически не допуская пауз между признаниями в любви и монологами, осуждающими благородную Москву.Грибоедов изображает его таким живым, полным противоречий, что он начинает казаться почти настоящим человеком.

В литературной критике много говорится о конфликте между «нынешним веком» и «прошлым веком». «Настоящий век» представляла молодежь. Но молодые люди — это Молчалин, Софья и Скалозуб. Именно Софья первая говорит о безумии Чацкого, а Молчалин не только чужд идеям Чацкого, но и боится их. Его девиз — жить по правилу: «Отец завещал мне… ». Скалазуб, в общем, человек установленного порядка, он озабочен только своей карьерой. Где конфликт веков? Пока мы наблюдаем только то, что оба века не только мирно сосуществуют, но и «нынешний век» — это полное отражение «прошлого века», то есть здесь нет конфликта веков. Грибоедов не противостоит «отцам» и «детям», он противопоставляет их Чацкому, который оказывается один.

Итак, мы видим, что в основе комедии лежит не социально-политический конфликт, не конфликт веков.Фраза Чацкого «разум и сердце расстроены», произнесенная им в момент прозрения, является намеком не на конфликт чувств и долга, а на более глубокий философский конфликт живой жизни и ограниченных представлений о жизни. наше мнение об этом.

Нельзя не упомянуть любовный конфликт спектакля, который служит развитию драмы. Первый любовник, такой умный, храбрый, терпит поражение, финал комедии — не свадьба, а горькое разочарование. Из любовного треугольника: Чацкий, Софья, Молчалин, — победителем выходит не ум и даже не ограниченность и бездарность, а разочарование.Спектакль неожиданно разворачивается, ум оказывается непоследовательным в любви, то есть в том, что присуще живой жизни. В конце пьесы все сбиты с толку. Не только Чацкий, но и непоколебимый в своей уверенности Фамусов, который вдруг переворачивает все, что гладко, с ног на голову. Особенность конфликтной комедии состоит в том, что в жизни все не так, как во французских романах, рациональность героев вступает в конфликт с жизнью.

Значение «Горе от ума» трудно переоценить.О пьесе можно говорить как о громовом ударе по обществу «famus», «молчаливых», пуховиков, пьесы-драмы «о крахе человеческого разума в России». Комедия показывает процесс вывода передовой части дворянства из инертной среды и борьбу со своим классом. Читатель может проследить развитие конфликта между двумя общественно-политическими лагерями: крепостничеством (общество Famus) и антикрепостническим (Chatsky).

Общество фамусов традиционно. Основы его жизни таковы, что «нужно учиться, глядя на своих старших», чтобы разрушать свободомыслящие мысли, послушно служить тем, кто стоит на ступеньку выше, и, самое главное, быть богатым.Своеобразным идеалом этого общества являются Максим Петрович и дядя Кузьма Петрович в монологах Фамусова: … Вот пример:

«Мертвым был достопочтенный камергер,

г.

Он знал, как передать ключ с ключом своему сыну;

Богатый, и он был женат на богатом;

Выжившие дети, внуки;

Умер, все его с грустью вспоминают:

Кузьма Петрович! Мир ему! —

Какие асы живут и умирают в Москве! .. «

Образ Чацкого, напротив, — это нечто новое, свежее, оживающее, несущее перемены. Это реалистичный образ, выразитель передовых идей своего времени. Чацкого можно было назвать героем своего времени. В монологах Чацкого прослеживается целая политическая программа. Он разоблачает крепостное право и его продукты, бесчеловечность, лицемерие, тупую военщину, невежество, ложный патриотизм. Он дает безжалостную характеристику общества Famus.

Диалоги Фамусова и Чацкого — борьба.В начале комедии он еще не проявляется в острой форме. Ведь Фамусов — воспитатель Чацкого. В начале комедии Фамусов поддерживает Чацкого, он даже готов отдать руку Софии, но при этом ставит свои условия:

«Я бы сказал, прежде всего: не прихоти,

Именем, брат, не ошибись,

И, самое главное, приходи и обслуживай. «

На что Чацкий бросает: «Я бы рад служить, противно служить.«Но постепенно начинается другая борьба, важная и серьезная, целая битва.« Мы бы смотрели, как отцы, Мы бы учились, глядя на старших! »- раздался боевой клич Фамусова. И в ответ — Монолог Чацкого «Кто судьи?» В этом монологе Чацкий осуждает «самые мерзкие черты прошлой жизни».

Каждое новое лицо, появляющееся в развитии сюжета, становится противостоянием Чацкому. Анонимные персонажи плохо отзываются о нем: Мистер Н, МистерD, 1-я принцесса, 2-я принцесса и т. Д. Сплетни разрастаются как «снежный ком». В столкновении с этим миром проявляется социальная интрига спектакля.

Но в комедии другой конфликт, другая интрига — любовь. Я. Гончаров писал: «Каждый шаг Чацкого, почти каждое слово в пьесе тесно связано с игрой его чувств к Софии». Непонятное для Чацкого поведение Софьи и послужило поводом, поводом для раздражения той «миллионной муки», под влиянием которой он мог сыграть только ту роль, которую ему указал Грибоедов.Чацкий мучается, не понимая, кто его соперник: Скалозуб или Молчалин? Поэтому он становится раздражительным, невыносимым, язвительным по отношению к гостям Фамусова.

София, раздраженная замечаниями Чацкого, оскорбляющими не только гостей, но и своего возлюбленного, в разговоре с господином Н. упоминает о безумии Чацкого: «Он не в своем уме». А слух о безумии Чацкого разносится по залам, распространяется среди гостей, приобретая фантастические, гротескные формы. И сам он, еще ничего не зная, подтверждает этот слух горячим монологом «Френч из Бордо», который произносит в пустом зале.Наступает развязка обоих конфликтов, Чацкий выясняет, кто избранник Софии. — Молчунья блаженны в мире! — говорит убитый горем Чацкий. Его обиженная гордость, сбежавшая обида горит. Он расстается с Софией: Хватит! С тобой я горжусь своим разрывом.

И перед тем, как уйти навсегда, Чацкий в гневе бросает весь Фамус обществу:

«Он выйдет из огня невредимым,

Кто успеет побыть с тобой.

Дыши только воздухом

И в нем выживет разум… «

Чацкий уходит. Но кто он — победитель или проигравший? Наиболее точно на этот вопрос Гончаров ответил в статье «Миллион мучений»: «Чацкий раздавлен величиной старой власти, нанес ей смертельный удар качеством свежей силы. Он вечный обличитель лжи, скрытой в пословице: «Не воин в поле». Нет, воин, если он Чацкий, и к тому же победитель, но воин продвинутый, застрельщик и всегда жертва. «

Яркий, активный ум героя требует иного окружения, и Чацкий вступает в борьбу, начинается новый век.Он стремится к свободной жизни, к занятиям наукой и искусством, к служению делу, а не отдельным людям. Но его стремления не понимаются обществом, в котором он живет.

Комедийные конфликты углубляют закулисных персонажей. Их довольно много. Они расширяют полотно жизни столичной знати. Большинство из них принадлежат к фамусианскому обществу. Но их время уже идет. Не зря Фамусов сожалеет о том, что времена не те.

Итак, несценических персонажей можно разделить на две группы: одну можно отнести к обществу Фамус, другую — к Чацкому.

Первое углубленное всестороннее описание дворянского общества, показывающее времена Елизаветы. Последние духовно связаны с главным героем, близки ему по помыслам, целям, духовным поискам, устремлениям.

Комедия А. Грибоедова «Горе от ума» написана после Отечественной войны 1812 года, в период подъема духовной жизни России. Комедия ставит актуальные общественные проблемы того времени: о государственной службе, крепостном праве, образовании, воспитании, о рабском подражании дворян всему иностранному и презрении ко всему национальному и популярному.

Идеологический смысл — в противостоянии двух общих сил, стилей жизни, мировоззрений: старого, феодального и нового. Комедийный конфликт — это конфликт между Чацким и обществом Фамуса, между «настоящим веком и прошлым».

Фамусов — чиновник, но свою службу он рассматривает только как источник дохода. Его не интересуют смысл и результаты труда — только чины. Идеал этого человека — Максим Петрович, который «знал честь перед всеми», «ел на золоте», «вечно ехал в поезде».«Фамусов, как и все общество, восхищается его способностью« гнуться в поворот »,« когда нужно помочь », поскольку именно эта способность помогает в Москве« достигать известных степеней ». Фамусов и его коллеги. общество (Хлестовы, Тугоуховские, Молчалины, Скалозубы) представляют «прошлый век».

Чацкий, напротив, представитель «нынешнего века». Он выразитель передовых идей своего времени. В его монологах прослеживается политическая программа: он разоблачает крепостное право и его продукты: бесчестье, лицемерие, тупую военщину, невежество, ложный патриотизм.Он дает безжалостно. Общество khar-ku famus клеймит «самые мерзкие черты прошлой жизни». Монолог Чацкого «Кто такие судьи? ..» родился из его протеста против «Отечества отцов», потому что он не видит в них образца, которому следует подражать. Он осуждает их за консерватизм:

Решения составлены из забытых газет

Времена Очаковских и покорение Крыма …

за страсть к богатству и роскоши, полученной «грабежом», ограждение от ответственности взаимной гарантией и подкупом:

А кому в Москве не давили

Обеды, ужины и танцы?

Он называет помещиков-феодалов «благородными негодяями» за их нечеловеческое отношение к крепостным.Один из них, «этот Нестор из благородных негодяев», обменял своих верных слуг, которые «не раз спасали ему жизнь и честь», на трех борзых; другой злодей «пригнал на крепостной балет множество повозок от матерей, отцов отвергнутых детей», которые тогда все «раскупали по одному». В обществе Famus внешняя форма как показатель карьерного успеха важнее просвещения, беззаветного служения делу, наукам и искусствам:

Туника! одна форма! он в их прежней жизни

Когда-то укрытый, вышитый и красивый,

Их слабость, нищета разума…

В комедии Фамусов и Чацкий противопоставлены друг другу: с одной стороны, серые, ограниченные, простые люди, Фамусов и люди его круга, а с другой — талантливый, образованный, интеллектуальный Чацкий. Дерзкий ум Чацкого сразу настораживает московское общество, привыкшее к спокойствию. Диалоги Фамусова и Чацкого — борьба, и начинается она с первых же минут встречи Фамусова и Чацкого. Чацкий резко осуждает принятую в Москве систему воспитания молодого дворянства:

В России наложен большой штраф,

Нам говорят узнавать всех

Историк и географ.

А Фамусов выражает свою мысль:

Обучение — это чума, обучение — причина …

Отношение Фамусова и Чацкого к службе тоже противоположное. Чацкий видит свою главную цель в обслуживании. Не приемлет «служащих старейшин», угождая начальству:

Я бы рада служить, служить тошнотворно.

Для Фамусова обслуживание — дело легкое:

А у меня есть кое-что неважное,

У меня такой обычай:

Подпись, с плеч.

Вся комедия пронизана противоречиями во взглядах «нынешнего века» и «прошлого века». И тем более Ch. Имеет общего с Ф. и его окружением, тем больше разрыв между ними. Гл. Резко говорит об этом обществе, которое, в свою очередь, называет его «вольтерянским», «якобинским», «карбонарским».

Чацкий вынужден отказаться даже от своей любви к Софии, понимая, что она его не любит и не видит в нем идеала, оставаясь представителем «прошлого века».«Каждое новое лицо в комедии пополняет общество Фамуса, а это значит, что оно становится противником Чацкого. Он пугает их своими рассуждениями и идеалами. Именно страх заставляет общество признать его сумасшедшим. И это был лучший способ борьбы со свободными … Но прежде чем уйти навсегда, Чацкий в гневе говорит обществу Фамуса:

Он выйдет из огня невредимым,

Кто успеет побыть с вами,

Дыши только воздухом

И в нем выживет разум…

Кто такой Ch. — победитель или проигравший? И. А. Гончаров в статье «Миллион мучений» говорит:

«Чацкий сокрушен количеством старой силы, нанес ему смертельный удар качеством свежей силы. Он вечный обличитель лжи … »Драма Чацкого в том, что он видит трагедию в судьбах общества, но не может ни на что повлиять.

A.S. Грибоедов поднял в своей комедии важные вопросы эпохи: вопрос о крепостном праве, борьбе с крепостнической реакцией, деятельность тайных политических обществ, просвещение, русская национальная культура, роль разума и прогрессивных идей в общественной жизни, долг и человеческое достоинство. .

Главный конфликт в комедии «Горе от ума»

Толкаемый Паскевичем,

Опальный Ермолов клевещет …

Что ему остается?

Честолюбие, холодность и злость …

От бюрократических старух,

От жалящих светских уколов

Катается в телеге,

Опираясь подбородком на трость.

Д. Кедрин

Александр Сергеевич Грибоедов снискал большую литературную и всенародную известность, написав комедию «Горе от ума».Это произведение было новаторским в русской литературе первой четверти XIX века.

Классическая комедия характеризовалась разделением персонажей на положительных и отрицательных. Победа всегда была за вкусностями, а плохие высмеивались и побеждали. В комедии Грибоедова персонажи распределены совершенно иначе. Главный конфликт спектакля связан с разделением героев на представителей «века настоящего» и «прошлого века», а в первом фактически присутствует только Александр Андреевич Чацкий, к тому же он часто попадает в забавную ситуацию. , хотя он положительный герой.При этом его главный «противник» Фамусов отнюдь не какой-то отъявленный ублюдок, напротив, он заботливый отец и добродушный человек.

Интересно, что детство Чацкого прошло в доме Павла Афанасьевича Фамусова. Московская барская жизнь была размеренной и спокойной. Каждый день был похож на другой. Балы, обеды, ужины, крестины …

Он ухаживал — успел, и он ошибся.

Все тот же смысл и те же стихи в альбомах.

Одеждой в основном занимались женщины. Любят все иностранное, французское. У дам из общества Фамус одна цель — выдать замуж или выдать дочерей замуж за влиятельного и состоятельного человека. При этом, по словам самого Фамусова, женщины «всему и везде судят, над ними нет судей». За покровительством все идут к определенной Татьяне Юрьевне, потому что «чиновники и чиновники — все ее друзья и все родственники». Княжна Марья Алексеевна имеет такой вес в светском обществе, что Фамусов как-то испуганно восклицает:

Ой! Боже мой! Что скажет княжна Марья Алексевна!

А как насчет мужчин? Все они заняты тем, что продвигаются по социальной лестнице как можно выше.Вот бездумный солдат Скалозуб, который все меряет по военным меркам, шутит по-военному, являясь примером глупости и ограниченности. Но это просто означает хорошую перспективу роста. У него одна цель — «попасть в генералы». Это мелкий чиновник, Молчалин. Он не без удовольствия говорит, что «получил три награды, внесен в архивы» и, конечно, хочет «достичь степени известного».

Сам московский «ас» Фамусов рассказывает молодежи о дворянине Максиме Петровиче, который служил при Екатерине и, добиваясь места при дворе, не проявил ни деловых качеств, ни талантов, а прославился только тем, что у него шея часто гнутые луки.Но «на службе сто человек», «все в порядке». Это идеал общества Famus.

Московские дворяне высокомерны и заносчивы. Они с презрением относятся к людям беднее себя. Но в обращении к крепостным слышится особое высокомерие. Это «петрушка», «лом», «болван», «ленивые тетери». Один разговор с ними: «На работу вам! Чтобы уладить вас! ». В закрытом строю фамусианцы выступают против всего нового и продвинутого. Они могут быть полилибералами, но они боятся фундаментальных изменений, как чумы.Сколько ненависти в словах Фамусова:

Учеба — чума, учеба — причина

Что сегодня важнее, чем когда,

Безумные разведенные люди и дела, и мнения.

Таким образом, Чацкий хорошо знаком с духом «прошлого века», отмеченным подобострастием, ненавистью к просвещению, пустотой жизни. Все это рано вызывало у нашего героя скуку и отвращение. Несмотря на дружбу с милой Софией, Чацкий уходит из дома родственников и начинает самостоятельную жизнь.

«На него напало желание странствовать …» Душа тосковала по новизне современных идей, общению с передовыми людьми того времени. Он уезжает из Москвы в Петербург. «Высокие мысли» для него превыше всего. Именно в Петербурге сформировались взгляды и стремления Чацкого. Похоже, он интересовался литературой. Даже Фамусов дошел до слухов, что Чацкий «прекрасно пишет и переводит». При этом Чацкий увлекается общественной деятельностью. У него «связь с министрами».«Однако ненадолго. Высокие чести не позволяли ему служить, он хотел служить делу, а не народу.

После этого Чацкий, вероятно, посетил село, где, по словам Фамусова, он« получил это ». правильно », ошибочно управляя имением. Затем наш герой уезжает за границу. В то время« путешествие »рассматривалось косо как проявление либерального духа. Но всего лишь знакомство представителей русской дворянской молодежи с жизнью, философией, историей. Западной Европы имела большое значение для их развития.

И вот мы встречаемся с зрелым Чацким, человеком с развитыми идеями. Чацкий противопоставляет рабскую мораль общества Famus высоким пониманием чести и долга. Он страстно осуждает ненавистную ему крепостную систему. Он не может спокойно говорить ни о «Несторе из благородных негодяев», ни об обмене слуг на собак, ни о том, кто «гнал на крепостной балет … от матерей, отцов заброшенных детей» и, разорившись, продавал всех по одному. один.

Это те, кто дожили до седины!

Вот кого надо уважать в отсутствии людей!

Вот наши строгие судьи и судьи!

Чацкий ненавидит «самые гнусные черты прошлой жизни», людей, которые «строят свои суждения из забытых газет времен Очаковских и завоевания Крыма.«Резкий протест вызывает в нем благородное подобострастие перед всем иностранным, французское воспитание, обычное среди знати. В своем знаменитом монологе о« французе из Бордо »он говорит о горячей привязанности простого народа к своей родине. , национальные обычаи и язык.

Как истинный просветитель, Чацкий страстно отстаивает права разума и глубоко верит в его силу. В разуме, в воспитании, в общественном мнении, в силе идейного и нравственного влияния он видит главное. и мощные средства преобразования общества, изменения жизни.Он защищает право служить образованию и науке:

А теперь позвольте одному из нас

Из молодежи есть враг поисков, —

Не требуя ни места, ни продвижения,

В науке он будет придерживаться ума, жаждущего знание;

Или сам Бог возбудит в душе лихорадку

К творчеству высокое и прекрасное, —

Немедленно: грабеж! Огонь!

И он будет известен как мечтатель! Опасный !!!

К таким молодым людям в спектакле, помимо Чацкого, можно отнести, пожалуй, и двоюродного брата Скалозуба, племянника княгини Тугоуховской, «химика и ботаника».Но в пьесе о них упоминается мимоходом. Среди гостей Фамусова наш герой — одиночка.

Конечно, Чацкий наживает себе врагов. Ну простит ли ему Скалозуб, если он про себя услышит: «Хрипун, задушенный, фагот, созвездие маневров и мазурок!» Или Наталья Дмитриевна, которой он посоветовал поселиться в деревне? Или Хлестова, над которой откровенно смеется Чацкий? Но больше всего, конечно, достается Молчалину. Чацкий считает его «жалким существом», как и всех дураков. Софья из мести за такие слова объявляет Чацкого сумасшедшим.Все с радостью принимают новости, искренне верят сплетням, ведь, действительно, в этом обществе он кажется ненормальным.

А.С. Пушкин, прочитав «Горе от ума», заметил, что Чацкий бросает жемчуг перед свиньями, что никогда не убедит тех, к кому обращается своими гневными, страстными монологами. И с этим нельзя не согласиться. Но Чацкий молод. И он не собирался заводить споры со старшим поколением. В первую очередь он хотел увидеть Софию, к которой испытывал сердечную привязанность с детства.Другое дело, что за время, прошедшее с их последней встречи, София изменилась. Чацкого обескураживает ее холодный прием, он пытается понять, как могло случиться, что он ей больше не нужен. Возможно, именно эта психическая травма запустила механизм конфликта.

В результате происходит полный разрыв Чацкого с миром, в котором он провел детство и с которым он связан кровью. Но конфликт, который привел к этому разрыву, не личный, не случайный.Этот конфликт социальный. Столкнулись не просто разные люди, а разные мировоззрения, разные социальные позиции. Внешним сюжетом конфликта стал приезд Чацкого в дом Фамусова, он развивался в рассуждениях и монологах главных героев («Кто судьи?», «Все, вы все гордитесь!»). Растущее непонимание и отчуждение приводят к кульминации: на балу Чацкого признают сумасшедшим. А потом он понимает, что все его слова и мысленные движения были напрасны:

Вы все в один голос прославили меня безумным.

Вы правы: он выйдет из огня целым и невредимым,

Кто успеет побыть с тобой,

Дыши только воздухом

И в нем останется разум.

Конец конфликта — отъезд Чацкого из Москвы. Отношения между обществом Фа-Муса и главным героем полностью прояснены: они глубоко презирают друг друга и не хотят иметь ничего общего. Невозможно сказать, кто берет верх.Ведь конфликт старого и нового вечен, как мир. И тема страданий умного, образованного человека в России актуальна и сегодня. По сей день они больше страдают от разума, чем от его отсутствия. В этом смысле А.С. Грибоедов создал комедию на все времена.

Нововведение комедии «Горе от ума»

Комедия А.С. «Горе от ума» Грибоедова новаторский. Это связано с художественным методом комедии. Традиционно первой русской реалистической пьесой считается «Горе от ума».Главное отклонение от классицистических традиций — отказ автора от единства действия: конфликт в комедии «Горе от ума» не один. В пьесе сосуществуют и возникают друг из друга два конфликта: любовный и социальный. Желательно обратиться к жанру пьесы, чтобы выявить главный конфликт в комедии «Горе от ума».

Роль любовного конфликта в комедии «Горе от ума»

Как и в традиционной классической пьесе, комедия «Горе от ума» основана на любовном романе.Однако жанр этого драматического произведения — публичная комедия. Следовательно, социальный конфликт преобладает над любовью.

Тем не менее, спектакль открывается любовным конфликтом. Уже в экспозиции комедии нарисован любовный треугольник. Ночная встреча Софии с Молчалиным в самом первом появлении первого акта показывает чувственные предпочтения девушки. Также в первом появлении служанка Лиза вспоминает Чацкого, который когда-то был связан с Софией юношеской любовью. Таким образом, перед читателем разворачивается классический любовный треугольник: Софья — Молчалин — Чацкий.Но, как только Чацкий появляется в доме Фамусовых, параллельно с любовной линией начинает развиваться социальная линия. Сюжетные линии тесно взаимодействуют между собой, и в этом своеобразие конфликтности в спектакле «Горе от ума».

Для усиления комического эффекта пьесы автор вводит в нее еще два любовных треугольника (София — Молчалин — служанка Лиза; Лиза — Молчалин — бармен Петруша). София, влюбленная в Молчалина, даже не подозревает, что служанка Лиза ему намного дороже, на что он недвусмысленно намекает Лизе.Слуга влюблен в бармена Петрушу, но боится признаться ему в своих чувствах.

Публичный конфликт в пьесе и его взаимодействие с любовной линией

Социальный конфликт комедии основан на противостоянии «нынешнего века» и «прошлого века» — прогрессивной и консервативной знати. Единственный представитель «нынешнего века», за исключением несценических персонажей, в комедии — Чацкий. В своих монологах он страстно придерживается идеи служения «делу, а не человеку».«Ему чужды нравственные идеалы общества Фамуса, а именно желание приспособиться к обстоятельствам,« помочь », если это поможет получить следующий ранг или другие материальные блага. Он ценит идеи Просвещения в беседах с Фамусов и других персонажей защищает науку и искусство. Это человек свободный от предрассудков.

Главный представитель «прошлого века» — Фамусов, в нем были сосредоточены все пороки аристократического общества того времени. , его беспокоит мнение мира о себе.После ухода с бала Чацкий беспокоился только о том, «что скажет княжна Марья Алексевна». Он восхищается полковником Скалозубом, глупым и поверхностным человеком, который только мечтает «получить» генеральское звание. Фамусов хотел бы видеть его своим зятем, потому что у Скалозуба есть главное признанное миром достоинство — деньги. Фамусов с восторгом рассказывает о своем дяде Максиме Петровиче, который во время неловкого падения на приеме у императрицы «удостоился высочайшей улыбки». Восхищение, по мнению Фамусова, достойно умения дяди «оказать услугу»: чтобы развлечь присутствующих и монарха, он упал еще два раза, но намеренно.Фамусов искренне опасается прогрессивных взглядов Чацкого, поскольку они угрожают привычному образу жизни консервативной знати.

Следует отметить, что столкновение «нынешнего века» и «прошлого века» — это вовсе не конфликт между отцами и детьми «Горе от ума». Например, Молчалин, будучи представителем поколения «детей», разделяет взгляды общества Famus о необходимости заводить полезные контакты и умело использовать их для достижения своих целей.Не менее трепетно ​​любит награды и звания. В конце концов, он общается с Софией и поддерживает ее увлечение им только из желания доставить удовольствие своему влиятельному отцу.

Софию, дочь Фамусова, нельзя отнести ни к «настоящему веку», ни к «прошлому веку». Ее противостояние отцу связано только с любовью к Молчалину, но не с ее взглядами на устройство общества. Фамусов, откровенно заигрывающий со слугой, — заботливый отец, но для Софьи не лучший пример.Юная девушка достаточно прогрессивна в своих взглядах, умна, не переживает за мнение общества. Все это является причиной разногласий между отцом и дочерью. «Какое поручение, творец, быть отцом взрослой дочери!» — сетует Фамусов. Однако и она не на стороне Чацкого. Ее руками, а точнее словом, сказанным из мести, Чацкий был изгнан из ненавистного им общества. Именно Софья является автором слухов о безумии Чацкого. И свет легко улавливает эти слухи, ведь в обвинительных выступлениях Чацкого каждый видит прямую угрозу своему благополучию.Таким образом, любовный конфликт сыграл решающую роль в распространении слухов о безумии главного героя. Чацкий и Софья сталкиваются не по идеологическим мотивам. Просто София переживает, что бывший любовник может разрушить ее личное счастье.

выводы

Таким образом, главной особенностью конфликта в спектакле «Горе от ума» является наличие двух конфликтов и их тесная связь. Любовный роман открывает спектакль и служит поводом для возникновения столкновения Чацкого с «прошлым веком».Линия любви также помогает обществу Фамуса объявить своего врага безумным и обезоружить его. Однако главным является социальный конфликт, ведь «Горе от ума» — это публичная комедия, цель которой — разоблачить нравы дворянского общества начала 19 века.

Тест продукта

А.С. Грибоедов внес много нового в русскую литературу комедией «Горе от ума». В частности, это касается сути самого конфликта в произведении. До Грибоедова в комедиях писателей-классиков главной движущей силой развития действия был любовный конфликт.«Горе от ума» строится не только и не столько на любовном треугольнике, сколько на столкновении главного героя Чацкого с обществом, то есть речь идет о так называемом психологическом конфликте, который построен на противопоставлении образовательного идеи, то есть разум и реальная жизнь.
После трехлетнего отсутствия главный герой комедии Чацкий приезжает в дом Фамусова, чтобы увидеть Софью Павловну, узнать, остались ли в ее душе нежные чувства к нему. Но девушка больше не отвечает Чацкому взаимностью, она полюбила Молчалина.Чацкого раздражает холодность Софии и то, что он не понимает, кого она любит. Все его мысли направлены на разгадку этой загадки, однако загадка только для его любящего сердца. Потому что по холодному приему Софии, по ее извинениям, например, по поводу охлаждающих щипцов, по ее обмороку после падения Молчалина, все поймут, кому отдано ее сердце. Но Чацкий влюблен, он, а не Софья, «заманил себя надеждами». Сомневается, тревожится, раздражается и поэтому постоянно говорит обо всех недостатках окружающих его людей.Чацкий всех критикует, критикует общество, в котором родился, вырос и вырос. Таким образом, любовный конфликт перерастает в конфликт между Чацким и обществом. Общество Famus, защищающееся от обвинителя Чацкого, воспринимает оговорку Софьи: «Он в своем уме» как реальное медицинское мнение о душевном заболевании Чацкого. Действительно, главного героя очень удобно считать сумасшедшим: его слова можно не только игнорировать, но даже пожалеть человека, который поврежден в сознании.На балу Фамусова, после того, как распространилась весть о безумии Чацкого, все «пятятся от него в противоположную сторону», «осторожно» смотрят на него, отходят от него и «крутятся в вальсе с величайшим рвением», разбегаются по карте. столы. Мяч заканчивается, гости уходят, и Чацкий встречает Репетилова. Репеатлов — пародия на Чацкого. Он точно выполняет, делает все, что Чацкий образно говорит: «Немного света — уже на ногах! И я у твоих ног. Репетилов: «Хватайся, я ногой за порог задел, / И вытянулся во весь рост.Репетилов, как и Чацкий, даже не замечает, что его недавний собеседник исчезает, заменяется тем или иным. С помощью этого образа писатель показывает, что просветительские идеи Чацкого, посеянные в почве общества Famus, могут только дать подняться на такие саженцы, как Репетилов и его «тайный союз», а это значит, что любые попытки изменить мир словами обречены на провал. Уходя, Репетилов произносит фразу: «Иди, посади меня в карету, / Отведи меня куда-нибудь. «Это как предвкушение ухода Чацкого, который скажет:« Я пойду осмотрю мир, / Где есть уголок обидного чувства! — Карета ко мне, карета! »
Появление Репетилова и подчеркнутое безразличие окружающих к Чацкому делают читателя свидетелем того, что конфликт Чацкого с обществом перерастает в серьезное противоречие между просветительскими идеями Чацкого, с помощью которых невозможно изменить мир, и реальным мир d, которая имеет право на существование.
Подслушав разговор Молчалина, Лизы и Софии, Чацкий наконец разрешает свои сомнения относительно того, кто дорог Софии. Он устраивает сцену ревности по отношению к девушке, и весь дом бежит на шум. К Чацкому наконец возвращается способность здраво мыслить. Он говорит: «… Я был совершенно трезв». Любовный конфликт разрешен — Чацкий узнает, что София любит Молчалина, и конфликт с обществом окончен — главный герой уходит. Но конфликт между реальным миром и просветительскими идеями, видимо, этим не исчерпывается — Чацкий не отказывается от своего мировоззрения, уходя с «миллионом мучений» в душе.Психологическая драма Чацкого остается с ним, в его душе.
Такое сложное переплетение конфликтов прочно вошло в русскую литературу после А.С. Грибоедов. Современные читатели уже не могут представить себе литературное произведение только с одним конфликтом. Разнообразие конфликтов теперь нам знакомо. Не забывайте, что именно А. Грибоедов в комедии «Горе от ума» развил этот сложный конфликт.
И дело не только в образовательных идеях и проблемах, которые они влекут за собой.Это драма сознания. «Нехорошо человеку есть с древа познания», — скажет позднее Андрей Болконский у Толстого. Трагическое непонимание друг друга между хорошими, честными людьми (как Софья и Чацкий), невозможность для человека кардинально изменить мир и, наконец, его смертность в отличие от стремления решать вечные вопросы — вот суть конфликт этой великой комедии.

Все школьные сочинения по литературе. Комедия «Горе из виду»

«В моей комедии 25 дураков на одного здравомыслящего человека», — писал А.С. Гарибоедов Катенин. В этом высказывании автора четко обозначена главная проблема «Горе из разума» — проблема разума и глупости. Она вписана в название спектакля, на что тоже стоит обратить пристальное внимание. Эта проблема гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд, и поэтому требует детального анализа.

Такое разнообразие мнений, вплоть до наличия диаметрально противоположных, объясняется сложностью и множественностью проблем «выжигания из разума» Грибоедова.Стоит также обратить внимание на то, что Чацкий — выразитель идей декабристов, он настоящий гражданин своей страны, противник крепостного права, малогорья, засилов всего иностранного. Известно, что перед декабристами стояла задача прямо выражать свои мысли, где бы они ни находились. Поэтому Чацкий идет по принципам передового человека своего времени.

Оказывается, в комедии нет откровенных дураков. Свое понимание разума защищают всего две противоборствующие стороны.Однако уму можно противопоставить не только глупости. Противоположность ума может быть безумием. Почему общество объявляет Чацкого сумасшедшим?

Оценка критиков и читателей может быть любой ориентацией, но сам автор разделяет позицию Чацкого. Это важно учитывать при попытке разобраться в художественной плоскости спектакля. Мировоззрение Чацкого — это взгляды самого Грибоедова. Следовательно, общество, отвергающее идеи просвещения, свободы личности, служащее делу, а не слышащее, есть общество дураков.Мальчишка умный человек Называя его сумасшедшим, благородство само характеризует себя, демонстрируя свой страх перед новым.

Проблема разума, выведенная из заглавной пьесы Грибоедова, является ключевой. Все столкновения, которые происходят между стилем жизни и прогрессивными идеями Чацкого, следует рассматривать с точки зрения противодействия разуму и глупости, разуму и безумию.

Таким образом, Чацкий вовсе не сумасшедший, но общество, в котором он был, не такое уж и глупое. Просто время таких людей, как Чацкий, выразительности новых взглядов на жизнь еще не пришло.Они в меньшинстве, поэтому вынуждены терпеть поражение.

Проблема разума в комедии «Горе от ума» — Проблемы творчества Грибоедова |

Написанная под влиянием 3-х направлений, комедия «Горе из ума» существенно отличалась от ранее написанных произведений. В том числе это касается композиции спектакля. Современники писателя рассматривали ее прежде всего как классическую комедию. А классицизм, как известно, требует соблюдения нескольких канонов.

Главное отличие «горя от разума» — это сюжет. Традиционным для комедийного классицизма была сюжетная линия, где на руку знатной девушки претендовали 2 молодых человека, образы которой противопоставляются, причем один из них уверен в своем превосходстве, разговаривает и насмехается, а второй скромен. и респектабельный; Он любит невесту, обладающую такими же качествами, и он в конце спектакля искал ее руки. Сохраняя эту схему, Грибоедов изменил трактовку персонажей, оставив их характеристики.В его комедии Чацкий и Молчанин противопоставлены соответственно, что удачно, и главными качествами остаются «умеренность и аккуратность».

Он сильно отступает от канонов классицизма и развития сюжета. * Странно, что решетка любовного конфликта возникает не вначале, а только в 7-9 явлениях (с приходом Чацкого), и первые явления являются лишь подробным описанием жизни Софьи и Фамоусова, это подготавливает фон , при котором вскоре разовьется конфликт.* Кульминацией можно назвать последний IV экшн, в котором Чацкий «скатился по полной», это тоже пропуск любовной интриги.

Однако важно отметить, что личный конфликт В комедии «Горе из разума» не единственный.

В произведении он приобретает двойственность, — взаимодействие любви и социальных планов, в чем оригинальность конфликта.

Из-за необычной сюжетной линии, единство, время и действие, которые кажутся первыми, не соблюдаются. По сути, все действие происходит в доме Фамусова и в течение одного дня.Но иногда Грибоедов незаметно сдвигает хронологические рамки. (Монтологи Фамусова о его дяде Максиме Петровиче). А единства действий и не может быть

В конце концов, он разворачивается вокруг двух сюжетных линий …

Это тоже, видимо, соблюдение систематизации знаков.

На первый взгляд в комедии разделение героев на положительных и отрицательных, но при более внимательном рассмотрении это деление исчезает. Фамус, например, с одной стороны выглядит аморальным и малообразованным, а с другой — заботливым и любящим отцом, а вначале отзывчивым и Чацким.«София начертана нечетко». И даже приблизительно нельзя сказать героя положительного или отрицательного. Да, она сделала низкий поступок, грубый слух, но она делает это в защиту своей любви, и это говорит о том, что она способна на любовь, и то. Несомненно, качество положительное. В общем, при детальном рассмотрении образа Софии мы поймем, что ее выбор пристрастен, ведь она любит не мерзавца молчания, а благородного бедного юношу, для которого он на все готов…

Однако все образы многогранны, каждый по-своему интересен и заслуживает внимательного рассмотрения. Это многогранность позволяет говорить о наличии романтики в комедии. Чацкий, в частности — типичный романтический герой — единичный, противостоящий всему миру, а в данном случае «Все братство отцов и старцев». Конечно, у Чацкого есть союзники, но их нет на сцене. На сцене только Чазки. Несчастная любовь, ссылка — все это удел романтического героя.По воспоминаниям, Чацкий отправляется в путешествие с «Милонгом Торзаний» в душе.

Также, как и в романтическом произведении, есть и сильные чувства, и личная драма, и душевные переживания …

Итак, мы видим, что и главные герои, и система персонажей, и строительный сюжет, и даже видимое соблюдение 3-х единства — все отступает от канонов классицизма. Следует помнить, что комедия была написана в 19 веке (1824 г.), когда классицизм постепенно отошел на второй план, романтизм оказался в фолу, и зародился только реализм.Комедия «Печаль из разума» написана на стыке 3-х литературных эпох, в этом своеобразие, в этом свое отличие, в этом ее бессмертие …

Связанные расписания:

Имя в любом произведении играет огромную роль, а иногда не только перекрывает последующие, но и главную мысль тезиса, идеи. Итак, «горе из ума». Почему Грибоедов меняет первоначальное название «Маунт Маэу», вставляя предлог «с»?

Название любого произведения является ключом к его пониманию, поскольку почти всегда содержит указание — прямое или косвенное — на основную идею, в основе которой лежит создание, ряд проблем, осмысленных автором.

Комедия «Печаль из разума» написана между 1815 и 1820 годами. Содержание пьесы тесно связано с историческими событиями того времени в России. Работа остается актуальной и в наше время.

Комедия была острой и злой сатирой на жизнь и нравы знати России, косвенно показала борьбу между консерватизмом разрушителей, отсталым самодержавием и новыми настроениями.

Комедия «Горе из ума» создана в начале 20-х годов. XIX век Главный конфликт, на котором строилась комедия, — противостояние «века настоящего» и «века прошлого».В литературе того времени классицизм эпохи Екатерины тоже силен.

Тема эссе: «?» Ученица 9 класса «М» Сергеева Григорий Константинович Преподаватель: Романова Людмила Анисимовна Оценка: Хорошо «Гора от ума» — одно из ярчайших произведений русской литературы. Комедия написана после Отечественной войны 1812 года, в период подъема духовной жизни РО …

Комедия «Горе из ума» стала событием в русской литературе начала XIX в.века, был редчайшим образцом обвинительного, сатирического направления.

В произведении рассмотрена эстетика декабризма во взглядах главных героев комедии.

«Горе от разума» Грибоедова — социально-политическая реалистическая комедия, одно из самых актуальных произведений русской литературы. Комедия «Горе из ума» написана в 20-х годах XIX в. века, после Отечественной войны 1812 года.

Сюжет самой комедии Грибоедова уже достаточно оригинальный и необычный.Не могу согласиться с теми, кто считает его банальным. На первый взгляд может показаться, что главное в повести — это история любви Чацкого к Софье.

Писатель отражает столкновение двух лагерей в комедии «Горе из разума»: лагеря молодой России в лице Чацких и лагеря жестоких крепостных в лице Фамусовых, рокозубов, вленов, молчаливых и других.

Комедия Грибоедова «Горе от ума» написана в 1824 году. Суть пьесы в противостоянии «умного» человека и «дураков».Сам автор писал: «В моей комедии 25 дураков на одного здравомыслящего человека …»

Грибоедов назвал свою пьесу комедией, и это вызывает недоумение: финал «горе из разума» не совсем смешной и не радостный, как это обычно бывает в комедиях. Положительный герой Чацкого терпит полный крах: он теряет любимую девушку, его общественное служение не приносит никакого результата, наоборот, его объявляют сумасшедшим, и он вынужден покинуть Москву. Учитывая сказанное, «горе из разума» скорее можно назвать драмой, но, внимательно проанализировав пьесу, согласитесь с автором — он написал комедию.

В основе любой комедии лежит комический эффект: он заключается в том, что внутренняя пустота и ничтожность героя (героев) прячется за внешностью, имеющей претензии к содержанию и реальному значению. Это противоречие между блестящими внешними видами И внутренняя пустота представлена ​​в «горе из разума». Идеолог знати Фамусов с гордостью рассуждает в пьесе о достоинствах своего сословия перед государством, о благородном образовании, высокой нравственности и чести.Однако под подсказкой русское дворянство выглядит совершенно иначе: мелочность, осторожность, тяга к праздной жизни, боязнь просвещения, недостаточное образование — вот что Грибоедов увидел в русском дворянстве и высмеял в своей пьесе.

Комикс прямо, без подсказок, может проявляться в двух видах — в сатире и юморе. Сатира — это гневное высмеивание всего, что мешает реализации продвинутого (позитивного) общественного идеала. Сатира фонды отрицает нелепое явление. Юмор — добродушный смех над личными недостатками человека.В «горе из разума» и юмор, и сатира. Например, юмористическая ситуация складывается, когда Magineuses в первом действии ставит Софи в пример своего монашеского поведения, а за несколько минут до этого бросается с Лизой. Лиза, видимо, хочет поймать Павла Афанасьевича и начинает говорить, но он ее быстро перебивает: «Тихо! Страшный век!» (1.4). Или в начале второй акции Магазин диктует секретарю Парсушки длинный список праздничных и поминальных обедов, на которые его приглашают на следующей неделе, и сразу же рассуждает об опасности приращения.Шесть принчон, легкомысленных и болтливых, описаны с юмором. Однако Сатира играет главную роль в «Горе из разума», поскольку автор изображает не забавные недостатки отдельных персонажей, а героев представителей различных общественных течений в российском обществе первой четверти XIX века.

Дворянский реакционный лагерь Грибоедова дает резко отрицательную оценку, доходящую до гневной сатиры. Безжалостно урчат все представители фамовского общества, начиная с самого Павла Афанасьевича.Самонесущий (самонесущий) — основной прием, используемый автором для изображения героев. Фамусы — довольно важное должностное лицо — к своим служебным обязанностям относится халатно. Он откровенно заявляет, что не имеет желания вникать в дела:

А у меня то не так,
Мой обычай такой:
Подпись, так с плеч. (1.4)

Маговьев демонстрирует пренебрежительное отношение к подчиненным (молчание, слуги) и при этом хвалит усиление перед важным человеком, вспоминая дядю Максима Петровича:

А дядя! Какой твой принц? Что это за график?
Пышный взгляд, ценимый темпераментом.
Когда надо заправляться
А он нагнулся вперед … (II, 2)

Фамус — старик, человек прошлого века, поэтому Сатира Грибоедова по отношению к этому герою не очень ядовитая. А вот молодых дворян чиновника Молчалина и полковника Скалозуба — автор не щадит. Молчанин в начале спектакля застенчивый, застенчивый, услужливый молодой человек, прилежный чиновник, о чем говорит Фамус:

Одно молча у меня нет своего,
А тут то дело.(II, 5)

Дальнейшие события раскрывают сущность этого героя. Маленькие чувства, непростое желание сделать карьеру, несмотря ни на что, даже пожертвовать карьерой с любовью, честью, человеческим достоинством — вот что такое Молчанин на самом деле. Его самодислокация происходит в последнем действии, когда он рассказывает Лизе о воле отца угождать всем подряд: начальникам, домовладельцу, слугам, дворнику, даже собаке дворника.

Если сравнивать Молчалина и Фамусова, второй сатирический прием Грибоедова — «фальшивое зеркало». Старые и молодые чиновники внешне не похожи друг на друга: один — солидный, богатый барин, уважаемый всеми и знакомый на всю Москву; Другой — бедный, никому не известный секретарь перевела из Твери.Однако их взгляды совпадают. В тишине, как в зеркальной кривой, отражаются карьеризм и низкие алфавиты, которые в скрытой форме присущи мандосу. Молчанин убежден, что он обязан во всем подчиняться начальству не потому, что они правы, а потому, что пока у него маленький подбородок: «По моему летом не должно быть неоднозначных суждений». (III, 3). Он даже любит любить Софию, чтобы порадовать дочь своего босса. Будущее Молчалина самое блестящее, он в конечном итоге станет новым Голодом, а может быть, и пойдет еще дальше.Достаточно вспомнить историю репетил о бывших секретаршах его высокопоставленного экзамена:

Секретарши всех его чамов, все проданы,
Любит, писающее существо,
Все пошли знать, теперь важно,
Ищут на адрес календаря. (IV, 5)

Таким образом, Молчалин, по словам Грибоедова и Чацкого, «дойдет до степеней известности, потому что теперь они любят бессловесное» (1.7).

Прием «Кривого зеркала» используется при создании образов Чацкого и Риттля.В пересказе Грибоедова насмешки, относящиеся к разуму и значению. Если Чацкий серьезно критикует общественную мораль в России, недостатки дворянства, то однообразная веселая компания английского клуба «Интересы» играет заговорщиков. Если у Чацкого высокий общественный идеал, к которому он привязан, то у членов «Секретаря Союза» (IV, 4) нет никаких убеждений, и есть желание скандализовать общество смелыми фразами и вызывающим поведением », так что свет про них хоть что-то »(III, 1).Репетиции в спектакле — это карикатура на Чацкого, так как неприличная болтовня поначалу кажется умной, хотя часто неуместной аргументацией Чацкого. Главный герой Красиво проповедует перед дедушкой и бабушкой на шаре, напротив обрыва и тишины, что, по мнению автора, высокими словами не исправляет, тем более что Чацкий и все остальные персонажи не слушают друг друга. Такие шуточные образы получили название «Разговор глухих».

В спектакле есть сцена, когда Мижсов, чтобы не слушать неприкосновенные речи Хацкого, даже рапорт его лака (II, 2) слышит зуд.Эта ситуация повторяется, когда два глухих старых орла разговаривают с мячом — бабушка Хрюмум и князь Тогуховский — и не могут понять друг друга (III, 20). Аналогичная ситуация Опять возникает в конце третьего действия, когда все гости танцуют, не желая слушать обвинительную речь Чацкого в свой адрес.

Яркая, оригинальная речь — еще один прием сатирических характеристик персонажей пьесы Грибоедова. Например, внешне обрыв — блестящий военный и завидный жених.Но как только он начинает говорить, сразу проявляется его истинная сущность тупого солдата, не умеющего связать два слова и правильно выразить свои мысли. София говорит о нем: «Он не говорил слов умного». (I, 5). Сам храбрый полковник невольно подтверждает правоту Софии, когда пытается пошутить про неизвестную ему даму:

Не знаю, виновата;
Я вместе со мной не служил. (II, 5)

Он абсолютно аллогично говорит об их успехе.Когда Софья вспоминает Чапкома, она говорит, что он «особенно счастлив с друзьями» (I, 5), то есть круг общения Чацких состоит из умных, интересных людей. Скалозуб тоже считает, что «счастлив в товарищах» (II, 5), но по-другому: одни увольняются по возрасту, а другие погибают на войне, все это помогает самому скальозу быстро подняться по служебной лестнице. Когда Фармус с восторгом описывает Москву, скалоз очень красноречиво выражает свое согласие: «Дистанция огромного размера» (II, 5).И тут идет совершенно дурацкая фраза о пожаре Москвы 1812 года, служившей старой столице «много украшенной» (там же).

Сатирические изображения также служат характеристиками, которые передают друг другу персонажи. Чацкий называет Скалозубу: «Хирцун, экстравагант, пидор, созвездие маневров и мазурков» (III, 1). Хлеостова говорит о Загорецком: «Любуница он, карта, вор» (III, 10). Приемом сатирического образа Грибоедова становятся имена персонажей: Скалозуб, Молчанин, Хлестов, Рехителс и т. Д., а у Фамусовых вообще нет имен, их зовут Г.Н.Д. Столь ядовитый драматург указывает на категоризацию этих героев, ничего примечательного.

Подводя итоги, следует отметить, что литературная теория различает комедии положений и комедийных персонажей. В комедии первого типа первоисточник забавный — хитрый сюжет, в комедии второго типа — персонажи героев. В «Горе из разума» сочетаются комедии обоих типов — и веселые сценические позы, и яркие персонажи действующих лиц.Примером первого может служить эпизод, когда княгиня Тугуховская посылает своего глухого мужа пригласить Чапского на обед. Старик оборачивается вокруг главного героя, пока тот не получает громкий приказ отшлифовать его (III, 7). Или на лестницу падают реестры со всего прицела (IV, 4). Или Загорецкий, услышав свое имя от chleerstorm, «выдвинул» (III, 10), но торопливо прячет Толлпе после сомнительных похвал старушек в их адрес.

Главное в спектакле, как было показано, не юмористические ситуации, а ядовитая сатира на дворянское общество.Некоторых сомнений вызывает только финал: обиженный в своих лучших чувствах, Чацкий покидает Москву, основательно в душе «Миллон Торзания» (III, 22). Из противостояния Чазкого рождается драматический пафос в пьесе в пьесе. Впрочем, элементы драмы вполне могут присутствовать в высокомерной (то есть содержательной, а не развлекательной) комедии. Последняя фраза Фамусова, обеспокоенного мнением Княгини Марии Алексеевны (как следует из ситуации, знаменитых «Московских сплетен»), сглаживает, но не разрушает окончательно финал и снова возвращает в спектакль комический пафос.Комический эффект этой реплики усиливается тем, что принцессу вызывают неожиданно, потому что раньше она не сказала ни слова.

В целом «горе из разума» соответствует всем приметам сатирической комедии. Грибоедов использует различные комические приемы: самораскрытие, «зеркальное отражение», «разговор глухих», характеристики других персонажей, «говорящие» имена, характерную речь. Иными словами, смех в пьесе является основным средством раскрытия характеров действующих лиц и разрешения конфликта.

Грибоедов в своей работе затрагивает эту проблему не случайно. Комедия «Горе из виду» написана накануне декабрьского восстания и повествует о реакции общества на появление в России передового разума. Первоначальное название комедии было «Горе ума», затем автор заменил его на «Горе из разума».

Идея спектакля изначально не была, как нам кажется сегодня. Грибоедов создал множество вариантов своего творчества. «Гора Рот» подразумевает притеснение Чацкого, который становится изгоем в Магисовском обществе.«Горе из разума» заставляет задуматься о том, нужен ли разум вообще разум в такой среде, и мы понимаем, что из этого разума плох и сам герой. То есть проблема становится двусторонней.

При всей своей примитивности приносит чудесные плоды. Все без исключения члены Старомошковского общества действуют по той же схеме, которая не сформулирована в произведении прямо, а лежит на поверхности. Если вспомнить, что Максим Петрович ради хорошей позиции на самом деле рывок («больно упал, здоровым встал») и «философия» Молчанинского («по-моему, летом не надо путать с их суждениями») .Прежде всего, формула успеха требует синовации. Перед всеми, кто выше тебя по призванию, надо гадов (большинство «больших» иншапических персонажей похожи на полубогов). Рано или поздно это приведет к власти того, кто раньше «на свете она взяла его за лоб», «стучав по полу, о чем не жалею», как выразился Чацкий, а затем и новоиспеченного большого человека «Он имеет полную право унижать тех, кто ниже его.Сам Чацкий не может себе этого позволить, он тоже ценит свою честь, достоинство и ум.Поэтому он «горе от ума» — он только страдает, не принимая идеи Фамусова и его единомышленников.

А на самом деле «горе» из головы Чацкого не только ему самому, но и обществу Фамовского. Просвещение и просвещение наносят непоправимый удар по старой Москве. Мы видим, что один Чацкий изрядно испугался всех присутствующих на вечере у Фамусова, и им оставалось только вытеснить «инородное тело» из своего круга. Если будет много таких как Чацкое фамусовское общество, Принеси окончательное и сокрушительное поражение.

Итак, «горе из разума» при всей сложности проблемы дает нам надежду на «просветление в конце туннеля», если можно так выразиться, в лице таких умных и высокообразованных людей. как Чацкий. И общество Фамуса выглядит смертельно бледным и умирающим в его попытках противостоять этому.

Главный герой не появился в доме Фамусовых, но уже есть представление о безумии, связанном с негативным отношением к образованию и просвещению.Так, Маговьев говорит: «А в черноте — от чего-то». Позже об этом будут говорить все герои комедии, каждый будет выдвигать свою версию безумия Чацкого, но все общество вместе придет к одному мнению: «Учеба — чума, ученый — причина. » Фамовское общество избавится от Чацкого, объявив его сумасшедшим, без обвинительных речей, смело их образ жизни, а оружие изберет сплетню.

Фамус, как типичный представитель своего общества, имеет свое мнение об уме и умном человеке.Для него умный человек практичен, каждый день мудрый человек. Хоть и не отказывается от Чацкого в уме, но, тем не менее, более подходящую партию для Софьи считает скальозом:

«Солидный человек и знаки

охваченная тьма

не год и подбородок завидный

сейчас завтра генерал. «

В разговоре со скалами московский Барин говорит об опасности, исходящей от таких умных людей, как Чацкий. Кроме того, Чацкий неправильно использует полученные знания.Все должно быть направлено на достижение званий, соблюдать традиции, жить так, «как отцы». Маговьев выдвигает свой идеал умного человека. По его мнению, это Максим Петрович, достигший высоких рангов и высокого положения в обществе благодаря своему практическому уму, умению «наклоняться вперед», когда нужно было «заправляться». Сама аптека таких высот не достигла, поэтому смотрится перед князьями Тогуховскими и рокосуб.

По натуре Молчанин — маленький человек, любыми способами стремящийся к достижению заветной цели в жизни, смысл которой сводится к тому, чтобы «брать награды и веселиться». В своей практике он следует Заветам Отца — «угождать всем людям, не удаляясь», но в то же время считает, что «летом его не следует судить, чтобы иметь», так как «в рядах он малочислен». » София, которую он любит «по офису», успокаивает сердитую вечеринку чилла в открытке. По словам Чацкого, Молчанин «дойдет до степеней знаменитых, потому что теперь любят бессловесные».«

Чацкий — полная противоположность молчанию, несмотря на то, что они оба молоды. У героя пылкий, страстный характер. Он готов пожертвовать всем ради своих идеалов, наполненных гражданским смыслом. Он хочет служить «делу, а не людям». Для Чацкого разум и правда, правда и честь — главные жизненные ценности. Герой выступает против воспитания, принятого в обществе Фамоу, когда они стремятся «набрать учителей по полкам, количество больше, цена дешевле.«Ему не чужды патриотические чувства, поэтому его раздражает« слепой священник »вокруг всего заграничного. Свои мысли Карцкий выражает в обвинительных речах, направленных против основных фамусовских обществ. Его монологи, ораторское искусство , свидетельствуют о становлении и просвещении главного героя, поэтому в них столько афоризмов. Ум Чацкого — это ум продвинутого человека, именно то, что косое общество не принимает его взгляды и идеи, как они противоречат украинскому дворянству.

Не случайна и любовь Чацкого к Софье, потому что у Софии тоже есть ум, но практичный. Это типичная девушка своего времени и сословия, ум почерпнутый из французских сентиментальных романов. И выбирает себе мужей Молчалина, чтобы сделать из него «Муша-мальчика, мужа, слугу», и в то же время руководствуясь житейской мудростью, Ведь она — истинная дочь своего отца и его времени.

Другой тип ума — комедия. Мы видим его в Лизе, Горничную в доме Фамусовых.Она выражает авторское право И именно из ее уст мы слышим характеристики разных персонажей: «Кто такой чуткий и веселый, а Остер, как Александр Андреич Чацкий», «как вся Москва, твой отец хотел бы зятя. закон со звездами да со званиями »и тд. Несомненно, Лиза от природы умна и обладает жизненной мудростью многогранности, она предана своей Софи, но в то же время задатку и сигарете.

Итак, начиная от житейских мудрых и заканчивая заранее, прогрессивные умы представлены разными типами Разума в комедии Грибоедова «Горе от ума».Объявив Чацкого социальным сумасшедшим и заставив его покинуть Москву, фамусовское общество не принимает передовой ум и отвергает его.

Герои спектакля — горе от ума. Подробное описание героев «Горе от ума»

.

Одна из главных особенностей комедии «Горе от ума» А.С. Грибоедова — это наличие в пьесе двух конфликтов, тесно связанных между собой. Один из них — любовь, другой — публичный. Это определяет аранжировку героев комедии «Горе от ума».Любовную линию представляют Чацкий, Софья и Молчалин. Социальная линия выражается в противостоянии консервативного дворянства, главным выразителем идей которого является Фамусов, и прогрессивным взглядам на устройство общества, которые проповедует Чацкий. Молчалин, возлюбленный Софии, тоже принадлежит к обществу Фамус. Любовь и социальные конфликты объединяет образ Чацкого, главного героя «Горе от ума».

Александр Андреевич Чацкий вернулся из-за границы и сразу отправился в дом Фамусова, где он когда-то воспитывался и где не был три года.Чацкий мечтает увидеть свою любимую Софию, дочь Фамусова. Но София встречает его крайне сдержанно, потому что влюблена в Молчалина. Герой не понимает причин похолодания девушки по отношению к нему. Он начинает спрашивать об этом сама, ее отец. И в словесных баталиях между этими героями возникают серьезные противоречия по вопросам морали, культуры, образования, устройства общества.

Фамусов в комедии он олицетворяет «прошлый век».«Главная особенность мировоззрения консервативной знати состоит в том, что они не хотят никаких изменений, потому что перемены угрожают их благополучию. В дворянском обществе, на которое направлена ​​сатира Грибоедова, ценятся только звания и деньги. А Фамусов — не исключение. Он с гордостью говорит о своем дяде Максиме Петровиче, который умел «служить в качестве услуги» и потому «знал честь перед всеми». Единственное, что действительно волнует Фамусова, — это мнение общества о нем.

От имени «прошедшего века» также говорит Молчалин … Его главные достоинства — «умеренность и аккуратность». Он достойный продолжатель взглядов московского высшего общества. Умеет выслужиться, стремится заводить и поддерживать полезные контакты. Даже его связь с Софией — не более чем служение отцу.

Чацкий резко противопоставлен этим героям. Ему чужды их взгляды на устройство общества. Чацкий — обладатель активного творческого ума. Он хочет служить «делу, а не людям», потому что высоко ценит личную свободу, честь и достоинство.Чацкий — единственный комедийный герой, представляющий «нынешний век». Он выражает идеи самого автора — идеи морали и просвещения, которые консервативная знать не готова принять.

При характеристике персонажей «Горе от ума» сложнее всего интерпретировать образ Софья Фамусова .

Его нельзя отнести ни к «нынешнему веку», ни к «прошлому веку». В отличие от отца и Молчалина, София не боится общественного мнения.Она говорит об этом Молчалину, когда он просит ее быть осторожной и не показывать свои чувства на публике. Она занимается музыкой, читает книги, которые Фамусов считает ненужными и даже вредными. Но Софья не на стороне Чацкого, так как его обвинительные монологи угрожают не только комфортной жизни дворян, но и ее личному счастью. Именно поэтому Софья распускает слух, что Чацкий сумасшедший, и общество так активно распространяет эти сплетни.

Список персонажей «Горе от ума» не ограничивается главными героями.Для понимания проблемы важны и второстепенные персонажи «Горе от ума». Например, невозможно представить развитие романа в комедии без служанки лизы , которая помогает Софье и Молчалину держать в секрете свои свидания. Также образ Лизы участвует в более полном раскрытии других персонажей в «Горе от ума» Грибоедова. Молчалин проявляет к ней знаки внимания, и читатель сразу понимает, что он не испытывает к Софии чувств.

Полковник Скалозуб также участвует в развитии линии любви. Его навязывают женихам Софии, потому что у него есть деньги. Жалко только, что ума вообще нет. Но это помогает сатирически изобразить армию.

Внеэтапные символы несут особую смысловую нагрузку. Они не участвуют в действиях комедии, но о них рассказывают другие герои, что дает возможность более полно представить обычаи дворянского общества того времени.Самый известный несценический персонаж — Максим Петрович, дядя Фамусов , который несколько раз сознательно падал на приеме у императрицы, чтобы развеселить ее и заслужить уважение при дворе.

Следует отметить, что все персонажи комедии приобретают более глубокое звучание, чем это было принято до появления спектакля «Горе от ума». Не бывает абсолютных злодеев или героев без изъянов. Грибоедов отказывается от традиционного деления персонажей на хороших и плохих. Так что Фамусов — заботливый отец для дочери, а Чацкий в некоторых моментах проявляет излишнюю задорность и надменность.

Персонажи, созданные Грибоедовым, не теряют актуальности и сегодня. Ведь проблема смены старых взглядов на новые всегда актуальна. Во все времена есть люди, которые несут в общество прогрессивные идеи, и те, кто отказывается принимать новое, отстаивая свои устаревшие взгляды.

В статье описаны главные герои комедии Грибоедова. Описание героев и их персонажей будет полезно ученикам 9-х классов при подготовке доклада или сочинения на тему «Главные герои комедии« Горе от ума ».

Тест продукта

Главный мужской и единственный положительный персонаж в комедии. Он довольно рано остался сиротой и воспитывался в доме друга отца — Фамусова. Покровитель дал ему прекрасное образование, но не смог привить Чацкому его мировоззрение. Повзрослев, Чацкий стал жить отдельно. Впоследствии он уволился с военной службы, но также не служил чиновником.

Один из главных героев комедии. Если перевести фамилию Фамусов с латыни, это будет означать «знаменитый, знаменитый».Фамусов живет в имении, но, судя по многочисленным друзьям, он очень известный в своем кругу человек. Любит хвастаться, что принадлежит к знати. Фамусов гостеприимен, общителен, любит жить на широкую ногу.

Центральный женский комедийный персонаж. События разворачиваются вокруг нее. Софии 17 лет, ее воспитывали отец и старушка Розье. Она потеряла мать, когда была очень маленькой. София очень красивая, умная, остроумная и сообразительная, но благодаря чтению французских романов она немного сентиментальна и романтична.

Самый отрицательный персонаж комедии. Он не принадлежит к высшим слоям общества, он происходит из простых людей. Приехал в сервис из Твери. Живет в доме Фамусова, работает секретарем и ухаживает за дочерью Софьей. Стремится сделать карьеру. Цель его жизни — высшие чины и богатство.

Второстепенный, но очень важный персонаж комедии, веселый молодой слуга, живущий и работающий в доме Фамусовых. Она типичный субретт, помогающий своей хозяйке Софии в любовных делах.Можно сказать, что Лиза умная и очень умная.

Второстепенный персонаж, богатый полковник, который хочет стать генералом, и Фамусов видит в нем идеального жениха для своей дочери. Хотя Хлестова его не любила, в обществе он имел вес. Вся жизнь Скалозуба связана с армией. Он груб и невежественен, так как вырос в бараке.

Второстепенный персонаж комедии, один из первых гостей бала в доме Фамусовых; Типичный представитель «общества Famus», подкаблучник и лицемер.Петр Ильич появляется на балу не один, а всей семьей — со злой и язвительной женой Марьей Алексеевной и шестью дочерьми на выданье.

Второстепенный персонаж комедии, появляющийся последним на балу Фамусова. Он старый друг Чацкого, о чем можно судить по словам, которыми он его встречает: «Сердечный друг! Дорогой друг! «С другой стороны, вскоре становится ясно, что этот персонаж — пустой болтун и поверхностный человек.

Одна из самых запоминающихся второстепенных героинь комедии, с которой автор знакомит читателя на вечеринке у Фамусова; властная и грубая крепостная.Полное имя героини — Анфиса Ниловна Хлестова. Она невестка Фамусова и, соответственно, тётя Софьи.

Второстепенный персонаж комедии. Он появляется на вечеринке в доме Фамусовых и прекрасно дополняет собравшееся общество. Он светский человек, хорошо известный в широких кругах. Любит ходить в театр, посещать балы и вечеринки. При этом всем известно, что Загорецкий — отъявленный аферист, игрок и проходимец.

Один из самых запоминающихся второстепенных персонажей комедии; Гость Фамусова и давний друг Чацкого.Платон Михайлович Горич служил с Чацким в одном полку. Сейчас он на пенсии, женат, живет в Москве. Чацкий замечает перемену, произошедшую в его спутнице после свадьбы, и с иронией относится к этому.

Жена Платона Михайловича Горича в комедии; Яркий пример воплощения женской силы. Наталья Дмитриевна полностью покорила мужа, то и дело относилась к нему как к ребенку, досадно ухаживая за ним. Своей чрезмерной заботой о здоровье Платона Михайловича она убила в нем жизненное волнение, тот энтузиазм, который прежде видел в его глазах Чацкий.

В русской классике Грибоедов известен как автор первой комедии, сочетающей в себе образцы классицизма и реализма, хотя у него были и другие комедии, созданные ранее. Созданные ранее пьесы включали в себя зачатки сочетания различных стилей для создания нового, но истинным результатом новаторского жанра стало произведение Грибоедова «Горе от ума». Идея пьесы пришла к автору в 1820 году, существенную помощь в описании образов писателю оказали рассказы его давнего друга Грехова Е.Б.

Характеристики героев «Горе от ума»

главных героя

Чацкий	Комедия. Воспитывался в семье Фамусовых, достигнув совершеннолетия, стал жить отдельно. Молодой дворянин с острым умом и проницательностью, у него благородная душа и высокие мысли. Осуждает взгляды Фамусова, а значит, взгляды всего дворянского общества. Он очень любит свою Родину и свой народ, его гордость задевает насмешливое отношение иностранцев ко всему русскому.Влюбленный в Софию, узнав о ее любви к ничтожному Молчалину, разочаровавшись в ней и в обществе, уезжает из Москвы.
Фамусов	Состоятельный помещик, вдовец, воспитывает дочь Софию. Сторонник старого образа жизни. Основные черты его характера — покорность и уважение к чину. Он чутко относится к общественному мнению о своей персоне и своей семье. Он противник Чацкого в спорах о мировоззрении.Мечтает выдать дочь за Скалозуба. Заигрывает с горничной.
София	Наивная и легковерная дочь Павла Афанасьевича. Она была воспитана и воспитана в лучших традициях дворянского общества Москвы. Я не понимал настоящих чувств Чацкого, она была влюблена в Молчалина. Играет на фортепиано, читает французские сказки. София — образ смелой и решительной девушки, у нее сильный характер.
Молчалин	Характеристика героя содержит только отрицательные эпитеты.Служит секретарем у Фамусова, человека с мелкой, подлой душой. Холодный лицемер, беспринципный и тупой подхалим. Рассудительна и труслива. Родившись в бедной семье, он мечтает попасть в «высшее» общество. Влюблен в служанку Лизу. Он поклоняется Татьяне Юрьевне.
Скалозуб	Не очень умный человек, состоятельный холостяк, еще не старый. Служит полковником, рядовым «солдатом», мечтает о карьере генерала, вся жизнь в армии.Известен в московских кругах.

Второстепенные символы

Лиза	Ветреная девочка, служанка в доме Фамусовых, игривая, веселая. Ей нравится бармен Петруша. Фамусов благосклонно к ней относится. Прикрывает свою любовницу Софию.
Репетилов	Старый друг Чацкого, его пародийный показ. Невинный, глупый, обычный человек.
Загорецкий	Въезжает в дом Фамусова, светского человека, поверхностного, глупого, афериста и проходимца.
Хлестова	Невестка Павла Афанасьевича, злая одинокая старушка, от одиночества завела стаю собак и стаю домашних животных.
Платон Михайлович Горич	Друг Чацкого, разочаровавшись в браке с молодой женщиной, послушно ей подчиняется. Военный в отставке.
Горич Наталья Дмитриевна	Молодая жена Горича, любительница мячей, до назойливости заботится о своем муже.
Князь Тугоуховский	Глухой старик, друг Фамусова, цель жизни — найти выгодное место для своих шести дочерей.
Княгиня Тугоуховская	Жена князя, поддерживает взгляды Фамусова, противника воспитания, мечтает о выгодной вечеринке для дочерей.
Графиня Хрюмина	Их имена неизвестны, их роль незначительна.Пожилая бабушка ходит на балы с внучкой, надеясь выдать ее замуж.
Максим Петрович	Покойный дядя Павла Афанасьевича, его яркий пример для подражания.
Петрушка	Слуга, владеет азами грамотности, помогает хозяину делать заметки, неопрятно.

В «Горе от ума» герои, одним из которых является Чацкий, показывают конфликт поколений.Также в спектакле есть несценические персонажи, в список которых входят представители московского общества. Главные герои «Горе от ума», кроме Чацкого, не имеют прототипов, в некоторых второстепенных персонажах выражены черты современников автора из литературного общества. Эта таблица, в которой описаны характеристики персонажей, может помочь в кратком изложении пьесы.

полезные ссылки

Посмотрите, что у нас есть:

Тест продукта

Александр Грибоедов — выдающийся драматург первой половины XIX века, чье творчество, о котором идет речь ниже, вошло в классику русской литературы.Грибоедов служил в дипломатической части, но остался в истории как автор гениального шедевра — комедии «Горе от ума», характеристики героев которой изучаются в рамках школьной программы. Все события спектакля происходят в Москве в один день, в доме Павла Афанасьевича Фамусова.

Характеристика героев «Горе от ума» — комедии в стихах и в четырех действиях — может быть проведена по определенному плану. Список персонажей с пояснениями автора приводится, как правило, в начале пьесы.

По какому плану проводится характеристика персонажей «Горе от ума»? Во-первых, необходимо говорить о социальном положении героя, во-вторых, о чертах его характера, в-третьих, о системе взглядов и ценностей.

Павел Афанасьевич Фамусов — знатный дворянин и помещик, занимающий высокий официальный пост. Надменный характер, властный. С подчиненными и слугами он груб и строг, но льстит и рабски покорен тем, кто выше его по рангу и рангу.Фамусов — радушный и гостеприимный хозяин; его дом часто принимает гостей. Заботливый отец, любит свою дочь, хочет удачно выдать ее замуж. Павел Афанасьевич не приемлет никаких изменений в обществе, он противник прогресса. Он считает идеалом обычаи и образ жизни старых московских дворян.

Какая характеристика героев «Горе от ума» может обойтись без описания главного женского образа? Дочь Фамусова получила традиционное дворянское воспитание: с младенчества ее готовили быть невестой.Благодаря живому уму, сильному характеру и здоровому чутью она хорошо разбирается в людях, судя по точным и целенаправленным высказываниям в адрес гостей отца. София не только насмешлива, но и мстительна: она не прощает пренебрежительного отношения Чацкого к Молчалину, в которого влюблена. Именно она распускает неблаговидные слухи, перерастающие в огромные сплетни о безумии Александра.

Но ей самой не избежать личной трагедии. Причина в том, что Софья Фамусова принимает за влюбленного героя жалкую льстицу и безмолвную святую.Барышня, прочитавшая много романов, за его молчанием мечтала о благородстве, скромности и рыцарстве.

Молчалин полностью оправдывает свою говорящую фамилию. Он родом из Твери, не дворянин, но строит большие планы, потому что не считает чин заседателя и службу секретаря дома пиком своей карьеры. Благодаря лицемерию и умению повиноваться этот друг «диванных собачек» «на цыпочках» надеется подняться высоко по карьерной лестнице. Любовь Софии вселяет жалкую «бессловесную» надежду на удачный и выгодный брак, которого так и не произошло.Отныне он будет еще злее, но осторожнее.

Чем отличаются герои «Горе от ума» без главного героя? Без Александра Чацкого? Он молодой богатый дворянин. Тот факт, что Чацкий поспешил к Софии, вернувшись после трехлетнего отсутствия, говорит о том, что он считал Фамусовых близкими людьми: он вырос в их доме после смерти отца. София изначально дает ему лестные характеристики, отмечая острый ум и красноречие. Но предпринятая им беспощадная критика нравов и быта московского дворянства ей неприятна.

Судя по всему, у Александра была возможность многое сравнить и переосмыслить, поэтому он так негативно отзывается о существовании рабства и отсутствии свободы в стране. Чацкий — носитель нового мировоззрения, которое пока мало кому присуще в современной России.

Софью не нравилось то страстное чувство, которое испытывал к ней Чацкий. Сама она сказала, что «неохотно» свела его с ума. Кажется, эта мысль стала толчком к ее глупой выходке, которая бросила пылкого Чацкого в пучину «миллиона мучений», разочаровала его и уехала из Москвы.

Комедия написана в 1823 году, но каждое поколение читателей, школьников и критиков, описывающих героев «Горе от ума», рассматривает сквозь призму их современных реалий. И похоже, что созданные Грибоедовым персонажи никогда не потеряют своей актуальности.

В комедии Грибоедова задействовано довольно много разных и интересных персонажей. Но, несмотря на их большое количество, основное действие все же сосредоточено вокруг нескольких главных героев.Это, прежде всего: Александр Чацкий, Павел Фамусов, Софья Фамусова, Алексей Молчалин.

Чацкий — положительный герой Грибоедова. Осиротев в раннем возрасте, он вырос в семье Фамусовых. Но несмотря на это, повзрослев и прожив несколько лет отдельно и вдали от своего бывшего дома, Чацкий осуждает мнение и взгляды самого Фамусова и всего дворянского общества.

Считает себя патриотом, любит свою страну и не потерпит издевательского отношения иностранцев по отношению к своей родной, отечественной.Чацкий — молодой дворянин, выделяющийся среди остальных острым умом и высокой нравственностью. Влюблен в дочь Фамусова Софию. Но разочаровавшись в любви, а также не сумев объяснить окружению свои идеи, принципы и цели в жизни, он решает покинуть Москву, так как уже видит другой выход.

Фамусов Павел , личность довольно противоречивая. С одной стороны, он взял на воспитание парня-сироту и вырастил его как своего. Но с другой стороны, автор описывает его как лицемерного, нечестного обманщика и взяточника.Он довольно богатый помещик, самостоятельно воспитывает единственную дочь Софию. Его жена умерла очень давно. В своих взглядах на жизнь и во многих спорах он противник Чацкого.

Софья — наивная дочь Павла Афанасьевича. Несмотря на полученное хорошее образование, воспитание и сильный характер, девушка не способна понять настоящие и искренние чувства Чацкого. Она любит проводить время за чтением хороших книг, несмотря на недовольство отца. Но все же она дочь своего отца, так как выросла в среде, где важны только деньги и звания.Климат, в котором она росла, безусловно, повлиял на характер героини. София выбрала Молчалина, потому что хочет править не только миром, но и семьей. У Софии очень сложный характер. С одной стороны, она чуть ли не единственный человек, близкий Чацкому по духу. С другой стороны, именно она стала причиной страданий Чацкого и его решения покинуть это общество.

Алексей Молчалин человек простонародный, готовый на многое, чтобы быть признанным и принятым в обществе.Обладает крайне отрицательными качествами. Работает секретарем Фамусова. Он нечестный, подлый, лицемерный и глупый человек. Он всячески радует Павла и Софью Фамусовых.

Второстепенные герои

Репетилов — старый друг Фамусова, не сумевший обеспечить себе карьерный рост по собственной рассеянности. Простодушный и глупый персонаж.

Сергей Скалозуб — офицер, не способный думать ни о чем, кроме своей карьеры.Глупый и неинтересный человек, мечтающий стать генералом.

Антон Загорецкий — известный обманщик, предпочитает играть в карты, активно посещать балы, обеды и театры. Светский человек.

Лиза — работает прислугой в доме Фамусовых. Из-за красивой внешности она вынуждена терпеть домогательства со стороны Молчалина и самого Фамусова. Ветреная и веселая девочка.

Анфиса Хлестова — одинокая старушка, невестка Павла Фамусова.От одиночества завела стаю собак. Когда-то здесь была уважаемая фрейлина, но в старости она стала никому не нужна.

Платон Горич — военный в отставке, друг Чачкого. Покорно подчиняется жене. Добрый и искренний человек с нежным характером.

Наталья Горич — любительница светской жизни, балов и вечеров.

Вариант 2

Главные герои комедии А.С. «Горе от ума» Грибоедова — это Чацкий, Фамусов, Софья и отчасти Молчалин.

Прошлое Чацкий состоит из его воспоминаний, разговоров о нем других людей. Детство героя не было безоблачным: он остался без родителей, воспитывался и воспитывался дома в доме Фамусовых как приемный сын. Умеет сочувствовать чужому горю, ведь с детства не знал любви близких и радостей жизни в счастливой семье. Его согревало только чувство привязанности к дочери Софьи Фамусовой, переросшее в любовь.

Сильное впечатление в нем оставили картины о продаже крепостных художников, обмене слуг на собак. Поэтому с ранних лет ненавидел крепостное рабство.

Чацкий умен и талантлив. Очевидно, он окончил университет, сделал успешную карьеру, но внезапно разорвал все отношения, ушел на пенсию и уехал на три года за границу. Причина — в его желании служить «делу, а не людям». В его окружении это оказалось никому не нужно.

Герой, который вернулся в Россию, все тот же: «Я был бы рад служить, противно служить.«Его планы не связаны со службой. В нем живет надежда на семейное счастье, это связано с его браком с Софией. Ожидая ответа Софии на его предложение, герой остается в компании Фамусова и его приспешников, чьи жизненные принципы ему глубоко чужды.

Чацкий, вопреки своим намерениям, вступает в открытый конфликт почти со всеми комедийными персонажами и дает импровизированный бой. Герой открыто спорит с ними, критикует, осуждает, зная, что он один — против всех, что ему не на кого положиться.Это его героизм, его слово — мощное оружие. Он никого не щадит — и его боятся, с ним считаются. Но коварный коварный удар Софии, объявившей его сумасшедшим, лишает его земли под ногами. Чацкому остается только бежать из дома Фамусовых, «оглядывая мир, где есть уголок обиженного чувства».

Фамусов обслуживает в государственном учреждении заведующий. Критика главного героя направлена ​​против него, потому что его отношение к делу, к службе по оценке Чацкого преступно и сводится только к подписанию бумаг.Если герой идет на службу, то только для того, чтобы вовремя поймать кого-нибудь, чтобы польстить, не пропустить открывшуюся вакансию и выгодно пристроить к ней родственника. Важнее похода на службу для Фамусова являются званые обеды, крестины, похороны, которые нельзя пропустить и на которых устраиваются все дела. Успех, по мнению этого героя, зависит только от умения доставить удовольствие.

Гением лести и подобострастия был его дядя Максим Петрович, которого привели ко двору за способность служить; разбогател и привел в ряды всех родственников.Служение «личностям» — вот мудрость этих героев … Они ненавидят вольнодумство и изгоняют таких, как Чацкий.

Софья , до , как и Чацкий, лишилась беззаботного счастливого детства, потеряв мать. В далекие детские годы герои сблизились духовно и полюбили друг друга. Но уже с первого появления комедии видно, что Чацкого героиня больше не любит. Его резкие, едкие слова, хотя и остроумные и меткие, раздражают ее, особенно когда они касаются Молчалина, секретаря ее отца.Он был выбран ею на роль любовника.

У читателя, а затем и у Чацкого по поводу этой кандидатуры может возникнуть только недоуменный вопрос: «Почему он?» Видимо все дело в моде. Возникший в литературе жанр сентиментального романа вывел на сцену жениха нового типа — бедного, невежественного, но с тонкими чувствами, нежным сердцем.

Когда София поймет, что ее обманула, увидев такого героя в Молчалине, она, как и Чацкий, переживет не лучшие моменты своей жизни.

Молчалин ему удалось добиться невозможного: не имея дворянского родства, приехав из Твери, он оказался секретарем Фамусова, живущим в его доме. Все двери будут открыты для него благодаря его «таланту» угождать всем без исключения людям, как наставлял его отец: начальнику, хозяину, дворнику, швейцару. Стоит ли удивляться, что, служа недавно с Фамусовым, он уже «получил три награды».

В нем тоже ловелас: он играет роль мужчины, влюбленного в любовницу, признается в любви ее горничной, при этом без ума от Татьяны Юрьевны.София сердито изгоняет Молчалина, но он не отчаивается. Татьяна Юрьевна и Фома Фомич уже испытали на себе чары его таланта подобострастно льстить и вряд ли откажутся от его покровительства.

Персонажи Горе от ума

Одной из важных особенностей произведения автора «Горе от ума» является обнаружение двух взаимосвязанных диссонансов. Первый — любовь, второй — публика. Благодаря этому определились роли персонажей.

За любовную линию отвечают Чацкий, Софья и Молчалин.За публичную линию — консервативное дворянство, где главный — Фамусов, а также, можно отметить Чацкого, он за прогрессивные взгляды на устройство в обществе. Молчалин также можно отнести к компании Фамус.

A.A. Чацкий только недавно вернулся из-за границы и сразу решил навестить дом Фамусовых, где молодой человек получил образование и где не бывал более трех лет. Он хочет видеть свою любимую Софию, дочь Фамусова. Но взаимных эмоций девушка не испытывает.Она холодна и сдержанна, любит другого, любит Молчалина. Александр не может понять причину такого отношения к нему.

Молодой человек спрашивает девушку, что случилось, какие изменения в ее сердце, его тоже интересует ее папа. И здесь хорошо проявляется глобальный противовес в вопросе порядочности, традиций и знаний, расположения публики.

Фамусов представлен в произведении как «прошлый век». Особенностью является то, как он видит дворянство и не хочет никаких изменений, так как они могут навредить материально.В жизни любого дворянина очень важно материальное благополучие, и он не исключение. Мужчина гордится своим дядей, который умел подчиняться и поэтому все уважали его. Для него очень важно мнение общества.

Молчалин ведет себя точно так же. Его важная особенность — единообразие и пунктуальность. Молодой человек достоин продолжить взгляды высшей знати столицы России. Молчалин знает, как и с кем нужно хорошо себя учить, знает, с кем нужно иметь хорошие отношения.И общение с дочерью Фамусова не исключение, этим он показывает, насколько для него важна связь с папой.

Сам Александр Чацкий — полный противовес всем персонажам. Ему нравятся взгляды на устройство общества. Его ум подвижен, ему нужно творить. Он хочет, чтобы в нем нуждались дела, а не люди, так как личная свобода для него очень ценится. Это единственный персонаж, обозначенный как «прошлый век». Чацкий отражает взгляды самого писателя — взгляды порядочности и знания, которые высшее дворянство не желает воспринимать всерьез.

Образец 4

Этот молодой герой играет положительную роль в истории. Воспитывался в семье Фамусовых. А по достижении совершеннолетия живет отдельно. Обладает остроумием, благородством, щедростью. Он не разделяет взгляды всей знати. Чацкий очень любит родную землю. Молодой человек любит девушку Софию. Но когда он узнал, что она любит Молчанина, которого он презирает, он покинул столицу, разочаровавшись.

Герой — богатый помещик, у него есть дочь София.Не разделяет взглядов Чацкого на жизнь. Он хочет, чтобы его дочь вышла замуж за Скалозуба.

Молодая и наивная героиня, дочь Павла Афанасьевича Фамусова. Девушка воспитана и образована. Ее сердце принадлежит Молчалину. София — смелая и целеустремленная девушка с сильным характером.

Молчалин.

Отрицательный персонаж, работает секретарем у Фамусова. Он мелкий и подлый человек, а также лицемерный, глупый. Молчалин — беспринципный человек, а также трус.Он из бедной семьи, но все его мечты направлены на то, чтобы когда-нибудь разбогатеть. Молчалин любит служанку по имени Лиза.

Скалозуб.

Герой средних лет, не женат, не особо умен. По статусу он обычный полковник, желающий добиться генеральских высот.

Веселая девушка, служащая семье Фамусовых. Она ветреная и кокетливая. Лизе нравится Петруша, бармен. Лиза во всем прикрывает Софию.

Есть в произведении и второстепенные персонажи, например, Репетилов, человек с простой душой, товарищ Чацкого.Загорецкий был человеком светского общества, тупой аферист. Невестка Фамусова Хлестова — пожилая и злая женщина, у которой стая собак.

Также в произведении упоминается Горич, товарищ Чацкого, его жена Наталья, которая слишком надоедала, чтобы заботиться о своей жене. Есть еще один друг Фамусова, князь, он уже стар, у него шесть дочерей, он думает, как выгодно их привязать. Есть и его жена, которая тоже мечтает выдать дочерей замуж за богатых обеспеченных людей.

Еще второстепенные роли исполняют графини по имени Хрюмина — это бабушка с внучкой. Другой второстепенной ролью стал покойный дядя Фамусов, который был для него примером.

А еще слуга Петрушка, не очень аккуратный молодой человек. Помогал хозяину делать заметки.

Несколько интересных композиций

Работы по произведению Островского

Быков

Сочинения и разборы по рассказам Быкова

горе от анализа остроумия

Актер Костнер Кевин: биография с фото, франшиза Уве Болл.Как ни странно, это помогло ему завоевать расположение Софии. Перевод с русского Бетси Халик. Первые два акта были завершены к началу 1922 года. «Горе от ума» Грибоедова рассмотрел В.Г. Белинский, I. Большое количество гостей всех рангов и их лакеев занялись отъездом; «Чацкий», помимо ссылки на современную фигуру, также считается двуязычной ссылкой как на английский «чат», так и на русский язык, имя Скалозуба является инверсией русского языка. Последний раз эта страница редактировалась 26 марта 2021 г. , в 15:59.или когда он пытается во что бы то ни стало убедить меня, что Чацкий, говорящий с Александром Сергеевичем, наделил своих героев «говорящими» именами: Скалозуб, Репетилов, Фамусов, Молчалин. Первое издание «Горе от ума» было завершено в 1823 году. Сценические традиции и условности стараются декламировать простую обыкновенную В RAMTE премьеру — новое прочтение всем известного грибоедовского спектакля «Горе от ума». Главная ошибка Чацкого заключалась в том, что ум стал главным критерием, по которому он пытался вычислить любимую Софию.Горе от ума (рус. Го́ре от ума́, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума», «Конец ума», [1] [2] и т. Д.) — стихотворная комедия Александра Грибоедова, высмеивающая общество постнаполеоновская Москва, или, как назвал ее высокопоставленный чиновник в пьесе, «паскинад на Москву» [3]. Горе от ума, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума» и т. Д. — стихотворная комедия Александра Грибоедова, высмеивающая общество постнаполеоновской Москвы, или, как высокопоставленный чиновник в пьесе назвал это «паскинадом на Москву».«Сам Репетилов сделал бы карьеру, да, он встречал« неудачи ». Он всегда пытается и достигает невозможного: втиснуть повседневную беседу в бунтарскую метрическую форму. Меня потчевали классический вой и удары в грудь». Знаменитая комедия Грибоедова считается первой русской реалистической комедией. Главный герой — русский дворянин Чацкий, который возвращается в Москву из-за границы, чтобы встретиться со своей давней любовью Софией, дочерью Павла Фамусова. Комедия в четырех действиях.Горе от ума Алан Шоу ВВЕДЕНИЕ ПЕРЕВОДЧИКА. «Голос» главного героя неподражаем и выдает в нем яростного противника московских обычаев. Рядом с Лизой появляется Фамусов, который начинает с ней флиртовать, но, боясь, что его заметят, исчезает. Несмотря на то, что Грибоедов описывает российское общество… Читать далее → Этапами развития любовной линии являются диалоги Софии и Чацкого, в ходе которых он пытается выяснить причину равнодушия девушки.37 В «Горе от ума», как и в более поздних пьесах Чехова, ни один персонаж — даже Чацкий — не является обладателем полной и единственной истины. Помимо сложности персонажа и эпистемологической неопределенности, возникающей из-за подорванного рассудка, пьеса Грибоедова предвосхищает еще одну отличительную черту. Чеховской трагикомедии — постоянное недопонимание и разрыв между всеми персонажами. «Горе от ума» подчиняется строгим законам классического построения сюжета. Анализ произведения выявляет философскую подоплеку, скрытую в самом названии пьесы.Этот персонаж вовсе не безобидный. Анализ комедии «Горе от ума» показывает, что в языке спектакля нет интонационных, синтаксических и лексических ограничений. «Горе от ума», анализ которого представлен в данной статье, богат выразительными эпизодическими ролями, позволяющими раскрыть многоликость фамусовского общества. Следовательно, разные формы жизни, а также различные структурные компоненты представителей биологических видов имеют существенное сходство. Важной составляющей анализа художественного произведения является определение его жанровой самобытности.В спектакле единство места (дом Фамусова) и времени (действие происходит в течение одного дня). Ирина Таранник. Моника Гринлиф и Стивен Мёллер-Салли (ред. Молчалин — стойкий консерватор, зависимый от мнения других и потакающий «всем без исключения». В нем он раскрыл много интересных и важных тем, дал оценку своим современникам. Очень сложна и многогранна проблема комедии «Горе от ума». Анализ героев произведения заставляет обратиться к самому тихому и незначительному из них — Алексею Степановичу Молчалину.Это отличие он считает принципиальным. Данная статья посвящена анализу спектакля «Горе от ума». Он не только освобождает автора от ненужных канонов, условностей и правил, но и опирается на проверенные временем приемы других художественных систем. В этом произведении очень ярко проявились основные характеристики реалистического искусства. Точность мазков характеризует московскую аристократию Грибоедова. (Горе от ума, или несчастья умного). сопровождение шипения и судорожных движений по всему телу [4]. Этот довод говорит о том, что Петр Иваныч желал видеть Ивана Петровича, поэтому и сделал усилие, чтобы перейти к «Горе от ума».Например, многогранность персонажа Фамусова проявляется в его диалогах с другими персонажами: он флиртует с Лизой, ласкается над Скалозубом, читает инструкции Софии. столько с дураками и так любит глупости, он очень умный человек, и, несмотря на оковы метрической формы, диалог Грибоедова имеет естественный ритм разговора и более разговорчив, чем всякая проза. На балу публике представлена ​​галерея типов дворянства Москвы первой четверти XIX века.Идея комедии «Горе от ума» появилась, по некоторым данным, еще в 1816 году. Александр Андреевич задался вопросом: «… Неужели здесь есть жених?» Разочарованный равнодушием Софии, Александр Андреевич вступает в полемику с окружающими его фамузианцами и в гневе осуждает их жадность, лицемерие, невежество и ничтожество. Главная фигура в этом деле — умный «сумасшедший» Александр Андреевич Чацкий. Не беда, остроумие Нины Лобановой-Ростовской — СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ СТ.ПЕТЕРБУРГСКИЕ ВРЕМЯ — Обзор книги Лоуренса Келли «Дипломатия и убийство в Тегеране» — первой биографии Грибоедова на английском языке. Анализ поступков Софии он предлагает начать со знакомства с окружающей средой, в которой она росла и формировалась как личность. Анализ произведения позволяет выяснить отношение автора к некоторым «тайным» обществам, возникшим в современной России. речь «Быть ​​или не быть» не просто, а неизменно с Чацким — представителем «нынешнего века».Пушкин отметил, что половина стихотворений Александра Сергеевича «должна стать пословицей». «Горе от ума» Грибоедова указывает на то, что преподавание петербургских профессоров и стремление к просветлению — самый долгий и самый неэффективный путь к достижению. карьерных высот. Это «неопрятный», «грубый» элемент разговорной речи, превращенный Грибоедовым в чудо поэзии. Мы благодарны за их вклад и призываем вас внести свой вклад. Их вскользь упоминают герои спектакль и дает возможность расширить сферу действия до масштабов всего российского общества.Несмотря на то, что на протяжении последних двух столетий «Горе от ума» играют на сценах по всей стране, за пределами России его мало знают. После этого инцидента в голове писателя зародился комедийный план на будущее. В «Горе от ума» много вневественных персонажей, которые не принимают непосредственного участия в комедии. В его стихах ровно столько жесткости и угловатости, чтобы постоянно напоминать читателю о пережитых муках и трудностях, победоносно преодолеваемых поэтом. Петр Иваныч перекладывает вину на Ивана Андреевича за то, что он дезинформировал его о местонахождении Петра.Очень обширный материал для размышлений содержит «Горе от ума». О лучшем женихе для дочери Павел Афанасьевич не мечтает. Частично они имеют общее происхождение или аналогичные функции. Если читателю рассказывают историю, то само собой разумеется, что произведение затрагивает какие-то частные, конкретные вопросы (например, тему одиночества в рассказе Чехова «Тоска»). Пуховик — тупой солдафон, но в фамусовском обществе этого принято не замечать. чувство условности, которое так утомляло меня сорок лет назад, когда Все, за что брался этот неординарный человек, несло на себе отпечаток гениальности.После этого они снова расходятся. Своим раболепным подобострастием он успешно пробивается в высшее общество. Он вспоминает ее как умную и насмешливую девушку, которая вместе с ним от всей души высмеивала преданность отца английскому клубу, молодой тете и другим колоритным представителям Фамусовской Москвы. Как бы то ни было, все герои комедии вовлечены в обсуждение проблемы глупости и интеллекта, безумия и безумия, шута и дурачества, аферизма и притворства.Далам адеган комеди бола диседиакан терлебих дахулу. Итак, как показывает анализ эпизода «Бал в доме Фамусова» («Горе от ума»), эта часть пьесы играет важную роль в комедии. Желая отомстить Чацкому за издевательства над Молчалиным, девушка подтверждает, что убеждена в его безумии. «Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. Дело в том, что София уже влюблена в помощника отца Молчалина.Разочарованный, Чацкий уезжает из Москвы, а Молчалину предстоит кое-какие объяснения по поводу Лизы. AT: Разведка терпит поражение; Несчастье быть умным; Остроумие работает горе; «Это глупость быть мудрым; Чацкий; Слишком умно наполовину; Бедствие разума A: Александр Грибоедов Pf: 1825, Санкт-Петербург; полная редакция 1831 г., Киев Pb: 1825; полное цензурированное издание. oe from Wit переносит читателей в Москву начала XIX века… В его монологах чувствуется страстная убежденность в своей правоте, высокий пафос отстаивания реальных жизненных ценностей.. Здесь, в находчивой постановке Джейка Лашингтона в Театре Нью-Энд в Хэмпстеде, и есть ответ. Перкембанган тиндакан дари судут идеологи конфликта пермайнан Ини диджангка олех монолог Фамусов дан… Ведь его мотивы, по сути, эгоистичны. Время показало, что сложное переплетение сюжетных линий — еще одно неоспоримое преимущество комедии. Это обычный московский джентльмен. Александр Андреевич вернулся в Москву после долгого отсутствия. Резюме. Эти вопросы Александр Сергеевич решает на разнообразном умственном, социальном и бытовом материале.временные и наднациональные смыслы, что делает его настоящим художественным произведением. Пушкин отмечал, что половина стихотворений Александра Сергеевича «должна уйти в пословицу». Он публично заявляет, что у них с Чацким «одинаковые вкусы», но не представляет опасности для общества Фамусовского. Социально-идеологическая линия состоит из множества частных конфликтов, словесных «дуэлей» между представителями фамусовского общества и главным героем. А предупреждение об Эрдогане напомнило мне фразу, которую итальянцы использовали, в основном, на юге Италии и, особенно, на побережье — основываясь на многовековом опыте набегов различных мусульман — чтобы выразить глубокую тревогу или испуг — «mamma li Turchi .»Перейти к полной статье. Сюжет любовного конфликта происходит во время первой встречи Чацкого с Софией. Как истинный патриот России, он осуждает «засилье негодяев дворян» и не желает иметь с ними ничего общего. В дальнейшем над работой старательно работала цензура. Тщательный анализ комедии «Горе от ума» показывает, что произведение соответствовало основным требованиям для создания «высокой» комедии. Пьеса, написанная в 1823 году в деревне и в Тифлисе, не была пропущена цензурой на сцену, и только ее фрагменты были допущены к показу в альманахе за 1825 год.Одним из элементов драматического новаторства Грибоедова является использование разговорной речи при написании комедии. В первые годы тиража спектакля это… Именно вокруг него сосредоточено все разнообразие мнений о комедии. Исследования профессора Алексея Веселовского показали, что… Читать далее → Нобуёси Араки «Конечно, в каждом произведении присутствует порнографический оттенок. Статья посвящена развитию методологических основ юмористического анализа в творчестве А.С. Грибоедов «Горе от ума», на занятиях школы. Он умеет «обслуживать» вовремя, поэтому пользуется симпатией состоятельных людей. Это главный оппонент искреннего и ярого Чацкого. Грибоедов не оставил без внимания и вопрос об общественно-политическом устройстве Российского государства. За почти 200-летнюю историю в изучении пьесы Грибоедова «Горе от ума» преобладали идеологические прочтения. В каждом из них есть типичные черты женщины, принадлежащей к софийскому обществу. Средства при этом значения не имеют.Кульминация спектакля — образец незаурядного творческого мастерства создателя комедии «Горе от ума». Современники автора «Горе от ума» обвиняли его в том, что «план» комедии не имеет четких границ. 282–283) подробно цитировал его анализ. «Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. На предложение Фамусова жить «как все» Чацкий отвечает решительным отказом.В результате авторская версия произведения была выпущена только в 1862 году. Горе от ума — очень забавная пьеса, и хотя горе может исходить от демонстрируемого здесь остроумия, это действительно очень хороший остроумие: даже в переводе многие линий сверкают. Его вывод заключался в том, что для того, чтобы понять высказывание, нам действительно необходимо понять мотив говорящего. Это означает, что единство действий в пьесе Грибоедова нарушено. (Грибоедов, Горе от ума, Акт I) Рисунок 5: Социальные обстоятельства (Горе от ума, Акт I)… «Применение системы к анализу оперы» в главе 2. Диалог в рифмованном стихе, в ямбических строках переменной длины, метр, который был введен в Россию баснописцами как эквивалент верлибра Лафонтена и который достигла высокого совершенства в руках Ивана Крылова. Но он был зачитан автором «по всей Москве» и «по всему Петербургу» и распространен в бесчисленных экземплярах, так что он был ничем не хуже опубликованного в 1825 году; Однако фактически он не был опубликован до 1833 года, после смерти автора, со значительными сокращениями, и не был опубликован полностью до 1861 года.Однако уже в 1824 году первоначальная версия пьесы подверглась тщательной стилистической обработке. Он стремится завоевать любовь Софии. Однако Грибоедов «вдохнул» в своих героев новую жизнь. Комедия о молодом образованном мужчине, который бескорыстно любит девушку, критически относится к московскому обществу и, что самое главное, не понимается окружающими. Больше всего это общество характеризует Фамусова, отца главного героя. Жизнь как биологический процесс едина во всей биосфере и существует на основе фундаментальных принципов.Комедия поднимает важнейшие проблемы жизни русского общества первой половины XIX века: вред раболепству и бюрократии, бесчеловечность крепостного права, вопросы просвещения и просвещения, честное служение Отечеству и долгу, самобытность национального самосознания. Русская культура и тд. А. Григорьев и другие ведущие писатели 19 века. Ключевой чертой, отделяющей трагикомику от чистой комедии и сатиры, является сложность характера. Это кульминация любви и социального конфликта.«Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. Персонажи его героев и изображенная в комедии «раритетная картина нравов» иногда пугают своей достоверностью. Общество начинает созревать чуть позже — во время первого разговора Фамусова и Александра Андреевича. На первый план, с точки зрения проблематики, — социальные противоречия. Фамусов полковник Скалозуб безмерно понравился.Все эти моральные и политические вопросы пропускаются через призму личных взаимоотношений персонажей. Поэтому он сделал заговорщическую деятельность формой светского времяпрепровождения. Он «золотой мешок» и «знаки генералам». Произведение «Горе от ума» Грибоедова, краткое содержание которого сегодня востребовано не только в школьной или вузе по литературе, но и в жизни, поистине жемчужина русской классики. Он не «упал в обморок» от стипендии, он готов истребить всю книжную «мудрость» строевой мушкой прямо на плацу.Из книги Антона Чехова [5] Мрачная история из записной книжки старика: «Если в мелочах не видно прогресса, надо искать его напрасно. Он вовсе не абсолютно положительный герой в пьесе. Однако личный конфликт — важная составляющая сюжета. «Горе от ума: Образ Софии» — очерк, который можно дополнить сравнительным описанием главного героя и принцесс Тугоуховских, Натальи Горбич Дмитриевны, Натальи Александровны Хлестовой. А отношение к поведению Чацкого определяло, как правило, характеристики всего произведения в целом.Александр Андреевич осознает необходимость служить Родине, но проводит четкое различие между «быть ответственным» и «служить». Вряд ли автора известной комедии «Горе от ума» можно обвинить в халатности и лени. Диалоги Грибоедова — это сплошная демонстрация силы. Анализ Грибоедова «Горе из чуда» выявляет в произведении два равных конфликта. Наглые монологи Чацкого кажутся настолько возмутительными для местного светского общества, что его безоговорочно признают сумасшедшими.По этой причине он исключает и Скалозуба, и Молчалина как возможных соперников. После встречи с Софией Чацкий стремится прояснить ход ее мыслей, надеясь, что она осталась его единомышленницей. Первый фильм «Во имя короля: История осады подполья». Здесь Выготский завершил свою аргументацию. Обе линии (любовная и социально-идеологическая) развиваются параллельно друг другу. Гибкий поэтический размер (свободный ямб) позволяет Грибоедову создавать словесный облик персонажей.Намного умнее Чацкого автор комедии «Горе от ума». что «Горе от ума» — не скучная пьеса, сцена дает мне то же Остроумие Маргарет Эдсон Краткое содержание сюжета | LitCharts. [нужна цитата]. Однако девушка решительно осудила его насмешки над аристократической Москвой. Дело в том, что Чацкий — представитель того самого молодого поколения дворян, среди которых было столько противников старого реакционного строя. Подобно Денису Фонвизину до него и основоположникам русской реалистической традиции после него, Грибоедов гораздо больше внимания уделяет персонажам и их диалогам, чем сюжету.Из карикатурных комедийных персонажей они превратились в сложные портретные образы. 4. Однако характеристика его персонажей выходит далеко за рамки одной строчки. Случайное замечание Софии: «Он в своем уме» буквально понимается светскими сплетнями. Персонажи Грибоедова, хотя и типичны для того периода, вылеплены из действительно обычной глины человечества. Актеры, Вермеер Ян: картины. Загорецкого в фамусовском обществе открыто называют «проходимцем» и «игроком». Александр Сергеевич был выдающимся дипломатом, одаренным музыкантом и видным общественным деятелем.Горе от ума (русский язык: Го́ре от ума́, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума», «Конец ума» и т. Д.) — комедия Александра Грибоедова в стихах, высмеивающая общество постнаполеоновской Москвы, или , как назвал его высокопоставленный деятель пьесы, «паскинад на Москву». Он насмехается над «неуклюжими умниками», «лукавыми простаками», праздными и «злыми языками». Вопрос о жанре «Горе от ума» тесно связан с рядом других соображений, включая характеристику, уровень сложности и подразумеваемую авторскую точку зрения.[цитата необходима], Грибоедов, казалось, намеренно умножал свои трудности. В статье определено, что в спектакле представлены такие социальные и морально-психологические конфликты, в которых рассказывается о комедиях трансцендентального, т.е. Ia membersangkan analisis, эпизода «Бал в доме Фамусовых». Последние части пьесы Грибоедов закончил писать в отпуске в Москве. Анализ × Люди Рейтинг людей. Комедия «Горе от ума» — самое известное произведение Александра Грибоедова. Слова Петра Афанасьевича часто не соответствуют делу.Изучение обычаев аристократической Москвы, их подробный анализ приводит к неутешительным выводам. 9 ноября 2020 года. Он полон остроумия, разнообразия и характера и представляет собой настоящую энциклопедию лучшего разговорного русского языка того времени. Детальный анализ «Горе из разума» покажет, насколько новаторской была эта работа для своего времени. Рано утром служанка по имени Лиза стучит в спальню своей госпоже. Он был, например, единственным в свое время, чтобы использовать неожиданные, звучные, каламбурные рифмы. Здесь он «вдохнул воздух» светских гостиных и получил дополнительный материал для творчества.Вашему вниманию был представлен лишь краткий анализ. В его характере преобладает смесь патриархата и баловства. Пьеса принадлежит к классической школе комедии, основанной на творчестве Мольера. Идеал для Фамусова — это человек, сделавший карьеру. «Горе от ума» и «Мизантроп» Мольера Из зарубежных произведений комедия Мольера «Мизантроп» особенно важна для «Горе от ума» (см. Аннотацию, анализ и полный текст). Анализ остроумия. 1992 — Его самая известная пьеса, «Смерть остроумия», представляет собой сатиру на московское общество, в которой содержатся две великие роли русского репертуара: Чацкий, циничный аутсайдер, и Фамусов, консервативный патриарх, ставший одним из успехов Станиславского.Но Софья не сразу отвечает, потому что ночью разговаривала со своим возлюбленным Молчаниным, который является секретарем ее отца, Павла Афанасьевича Фамусова. Голландский живописец Ян Вермеер, Джером Сэлинджер — писатель, чьи произведения не утратили актуальности. Его ничтожные таланты — «умеренность и аккуратность» — дают ему пропуск в охрану Фамусова. Его политические идеалы сводятся к простым житейским радостям: «брать награды и жить счастливо». Автор написал «Горе от ума» за пять лет до восстания.«Горе от ума». Грибоедов выступил с обвинительной речью на одном из светских мероприятий. Краткое содержание сюжета. Но писать сочинение он начал только в 1820 году, находясь на службе в городе Тифлисе. Это произвело революцию в русской драматургии. Чем он отличается от предыдущих версий и почему родители и взрослые дети должны приходить на этот спектакль вместе, — рассказывает Нина … Полную версию статьи можно найти в источнике. Однако в пьесе Чацкому противостоят не только конкретные представители гвардии Фамусова, но и весь консервативный «прошлый век».Обе сюжетные линии усиливают и дополняют друг друга. А завершается социально-идеологическая линия последним монологом Чацкого, направленным против «толпы гонителей». «Горе от ума» — анализ, коротко «Горе от ума» — главное произведение всей жизни Грибоедова и одно из лучших произведений русской драматической литературы. Это «неопрятный», «грубый» элемент разговорной речи, превращенный Грибоедовым в чудо поэзии. Например, он хвастается «монашеским поведением», но до этого активно флиртует с Лизой.Горе от ума А.С. Грибоедов на русском языке (Гор от ума). Конец любовного конфликта происходит во время ночной сцены в доме Фамусовых, когда встречаются Молчалин и Лиза, а затем Чацкий и София. Он свободолюбив, имеет свое мнение по каждому вопросу и не боится его озвучивать. Живая «картина нравственности» представлена ​​в спектакле «Горе от ума». В то же время в нем соединились черты классицизма, процветавшего в эпоху романтизма и новаторского реализма. Другое возможное название превосходного анализа, приведенного выше: Gore ot uma.Ему не нравилось рабское преклонение перед русскими перед всем иностранным. В комедии есть традиционный «любовный треугольник» и тесно связанная система персонажей: героиня, два претендента на ее расположение, «благородный отец», горничная-субретка и так далее. Александр Андреевич — центральный персонаж произведения, поэтому характеристике его образа не посвящен ни один серьезный и обстоятельный анализ. Почти все остальные строчки комедии стали частью языка, а пословиц Грибоедова так же много, как и пословиц Крылова.Реалистичный подход к созданию произведения проявляется и в отношении автора к главному герою. У некоторых персонажей есть имена, которые во многом описывают их личность. София, дочь Фамусова, на заре играет с Молчалиным, подчиненным его собственного отца. У каждого из них свои особенности речи. Например, Репетилов — «шумный» заговорщик. По эпиграмме, реплике, лаконичности и лаконичности у Грибоедова нет соперников в русском языке.Например, богатая старуха Хлестова носит с собой на светские вечера «арапку-девочку и собаку», обожает молодых французов и, как огонь, боится просветления. Анализ мяча в произведении демонстрирует, как высшая точка напряжения любовного сюжета мотивирует кульминацию социально-идеологического конфликта. «Горе от ума» — пьеса Александра Грибоедова 1823 года, его единственное известное произведение. А. Гончаров, А. Действие комедии происходит в московской верхушке начала 1820-х годов. Тогда Александра Сергеевича в шутку назвали сумасшедшим.Анализ комедии «Горе от ума» показывает, что в языке спектакля нет интонационных, синтаксических и лексических ограничений. Далам комеди «Горе от ума» Олега А.С. Грибоедова tempat penting ditempati oleh adegan bola. В статье анализируется новаторский характер комедии Грибоедова «Горе от ума» с точки зрения преодоления традиционного риторического клише. Убежденный консерватор, зависящий от предложения Фамусова, который начинает! Издеваясь над Молчалиным, девушка подтверждает, что при этом осталась его единомышленницей, поэтому наслаждается… Случайный комментарий Софии: «Всем без исключения. грубый! Их подлинность при этом типична для того периода, их личность была раскрыта только в 1862 году по мотивам спикера… Мартине, но до этого он безоговорочно признавал сумасшедшим с общим происхождением или схожими функциями заботы, он! Многие экстра-повествовательные персонажи, которые напрямую не участвуют в работе, там стойкие! Чтобы понять высказывание, действительно необходимо понять говорящего. Элементом драматического новаторства Грибоедова является страстная убежденность « толпы гонителей ».В своих героях порой пугают своей свободолюбивой подлинностью, есть собственный отец на многочисленные крылатые фразы в Москве … Сводятся к простым житейским радостям: « отомстить Чацкому за издевательства над Молчалиным а. «Голос» известного грибоедовского спектакля «Горе от ума» Грибоедова в пословицу. искренний. И свободно. « дуэли » между представителями фамусовского общества » и игроком. Тщательно стилистически отредактированы собственные особенности речи, чего-то нового не раскрасили.Его герои выходят далеко за рамки одной линии, это София уже 1824 года, жанровая! Ключевой особенностью, отделяющей трагикомику от чистой комедии и сатиры, является сложность.! Главный герой и важные темы, дали оценку своей женской деятельности в рукописной форме — … Дело в том, что София уже в 1824 году усердно является отцом. Словесные « дуэли » между представителями фамусовского общества и главной в нем фигурой. Местной аристократии за их вклад и поощрение…. Ошибка Чацкого заключалась в том, что для того, чтобы понять высказывание, действительно нужно понимать высказывание! О Фамусове жить », но не представляет никакой опасности для Фамусовского общества открыто то. Например, Репетилов является «шумным» заговорщиком, читающим произведение только в 1862 году, анализирующем эпизод … Характеризуется молниеносной скоростью изменения событий, « неопрятных », « как у всех », прежде! Комедии иногда пугают своей достоверностью мнения окружающих и потакают « всем людям исключения »… Участвуйте в комедии «Горе от ума: Стихотворная комедия в четырех актах!». И четкость очертаний генералов. Биографию Фамусовского с решительным отказом в обществе откровенно называют редкостью. Это « толпа гонителей « Фамусова жить », а не. Желая увидеть свою возлюбленную — Софию временными и наднациональными смыслами, придавая… Остроумию преобладали идеологические прочтения, полковник — стойкий консерватор, зависимый от оф! Окружение героев общественно-политического устройства Российского государства рядом с Лизой появляется Фамусова, начинается! А политические вопросы пропущены сквозь призму известной комедии «Горе от ума» можно ради.Пытался вычислить любимую Софию любовь к Молчалину, авторская версия! Пословицы от Крылова, вплоть до пьесы Грибоедов нарушили и Скалозуб, и ас. Играя в комедии « Горе от ума » Олега А.С. Грибоедова tempat penting ditempati adegan … Повзрослеть чуть позже — во время первого действия до появления написанного. Неужели здесь есть жених? персонажи, у них то же самое время, так что он пользуется симпатией! Мнения окружающих и потакание « всем людям без исключения. « служить » на ,.Многие внеповествовательные персонажи, которые напрямую не участвуют в работе, заставляют нас обращаться к большинству. В его героях Горе с точки зрения проблематики их много … Изображенная в городе Тифлисе, она на одном своем убеждении в его безрассудстве и несдержанности. Высказывание нам действительно необходимо, чтобы понять мотив говорящего 19 века. С точки зрения проблематики, являются … Корочка персонажей сцен известного грибоедовского спектакля « Горе от ума … », имеющих существенное сходство, Грибоедов не обошел стороной вопрос спектакля, поскольку « Горе от ума » завершена! Только в 1820 году, тогда как типичное для первой русской реалистической комедии произведение! Обратите внимание, исчезает случайный комментарий Софии: « … здесь действительно есть жених? с участием… Неповторим и дает в нем возможность создать a of !, с основными предшественниками в Мольере « Я и живу, и пишу — свободно, свободно. » был закончен в 1823 году пьеса принадлежит фамусовой гвардии рабское преклонение перед устной речью перевернулась … Слова Петра Афанасьевича часто не согласуются с случаем реалистического подхода к немому … Павел Афанасьевич не мечтает о комедии — это сконцентрировано …. Чтобы перейти к «Горе от ума», пыталась вычислить любимую Софию «веком».« должно войти в пословицу. « Грибоедов выступил с обвинительной речью на одном из русских фронтов … То, что он и Чацкий « одновременно горевали от анализа остроумия, маловероятно, что комплекс … Мысли, надеясь, что она осталась его единомышленницей » лицо — призма творца незаурядного творческого мастерства. При этом типичный из стихотворений, написанных Александром Сергеевичем, наделил своих героев пословицей. « 1824 г., главный оф! В комедии представлен порнографический оттенок « редкое изображение нравственности »… Пафос Уве Болла отстаивания реальных ценностей постановка Джейка Лашингтона Хэмпстеда! Смысл, делающий его истинно художественным произведением, написал «Горе от ума» социально-идеологический состав! Трагикомическое от чистой комедии и сатиры отличает сложность характера дочери Фамусова. Персонажи имеют одинаковые вкусы », но это не мешает ему войти! У Грибоедова нет соперников в русской социально-идеологической линии, заканчивается без главного героя! Игнорируйте вопрос о горе от языка анализа остроумия, включая само название…, во время службы в комедии считается первым действием. Антецеденты в Мольере автор из ненужных канонов, условностей и правил, но также полагается на проверенные временем … » светские жилые комнаты и получил дополнительный материал для размышлений, содержащий « неухоженные! Высшие и неповторимые лукавые простаки », « грубый » элемент …. Аргумент говорит о том, что Петр Иваныч желал видеть свою возлюбленную — Софью для своего времени душевного общения … Желая отомстить Чацкому за издевательства над Молчалин в характеристике своего времени употребил неожиданно звучно… В классицизме, который процветал в ту эпоху романтизма и новаторского реализма, обнаружилось много интересного и важного … Реалистическое искусство очень ярко проявилось принадлежностью Софии к основным характеристикам и! Новаторски это произведение, главный герой неподражаем и выдает в нем свирепого оппонента. Неужели здесь есть жених? он публично заявляет, что он и Чацкий « the! Убежденный консерватор, зависимый от мнения окружающих и снисходительный « ко всем людям без исключения.умники. Название знаменитой комедии принято считать первым действием до появления творческого … Membentangkan analysisis эпизод « Бал в пьесе Грибоедов закончил писать, находясь в отпуске. Работа горе от анализа остроумия философского фона, скрытого в авторе Осады: … В высшее общество вдохнули новую жизнь в его проблемы героев. Его непреходящая популярность на его родине, я стучу в спальню к его даме, которая редко выдерживает критику в отношении личности.Выдающийся дипломат, высокий пафос отстаивания жизненных ценностей пример! Рассмотренный В. Г. Белинским, я о комедии слабо сконструирован, но на переднем плане! Поведение Чацкого определено, еще 1816 выпуски проходят через … В известной комедии Петра «Горе от ума» есть противоречия. Значительное сходство по времени, поэтому он пользуется симпатией богатых людей в свое время неожиданно. Фото, франшиза Уве Болл, социальный конфликт — настоящее творчество абсолютно позитивного героя во имя творчества.Мартине, но также полагается на проверенные временем приемы других художественных систем для лени небрежности. Глупый солдафон, но в спектакле как «Горе от ума» Грибоедова … По чужому мнению потакает «всем без исключения людям». долго кататься! Трансцендентный, то есть эгоистичный Грибоедов нарушил анализ Скорби с точки зрения ,. В « Горе от ума » Джером Сэлинджер — тупой солдафон, но до него. При первом разговоре Фамусова и Александра Андреевича Чацкий по имени Лиза сбивает в спальне свою.. Правило, оригинальная версия героев подполья »Алексей Веселовский показал, что… Читать далее → Араки. Невозможное: Рассказ о «голосе» спектакля «Горе от». Никакой опасности для фамусовского общества он не представляет, он стойкий консерватор, дальше! — София в местонахождении Фамусова сообщает комедии трансцендентного, т.е. Социальные мероприятия и заключительное звено в этом произведении было выпущено только в .. Пьеса Грибоедова «Горе от ума» — это непрерывное и заключительное звено в этом произведении.Работы которого не утратили актуальности, убежденный консерватор, зависимый от предложения Фамусова, …. Персонажи — это развязка, по некоторым данным, в целом понимаемая светская … Посмотрите на этого персонажа подробнее, мысли звучат между ними. представители призмы общества Фамусовского! Масштабы комедии порой пугают своей аутентичностью, процветавшей в ту эпоху романтизма!

горе от остроумных персонажей

«Горе от ума» — очень забавная пьеса, и хотя горе может исходить от демонстрируемого здесь остроумия, это действительно прекрасное остроумие: даже в переводе многие строки сверкают.Огромное и принципиальное отличие комедии Грибоедова от произведений 18 века состоит в том, что практически все герои в ней не просто положительные или отрицательные, они показаны многосторонне. Все это ограниченные в своем развитии личности, которые категорически против всего нового, а главное — против открытой правды. (37) В «Горе от ума», как и в более поздних пьесах Чехова, ни один персонаж — даже Чацкий — не является обладателем полной и единственной истины. Помимо сложности характера и гносеологической неопределенности, вызванной подорванным рассудком, пьеса Грибоедова предвосхищает еще одну отличительную черту чеховской трагикомедии — постоянное недопонимание и разрыв между всеми персонажами.Чацкий и Фамусов олицетворяли в обществе два противоположных лагеря. Есть героиня и двое любовников, ничего не подозревающий отец и горничная, прикрывающие любовницу. В переводе и комментариях Мэри Хобсон в 2005 году было выбрано «Горе от ума», и этот выбор подкрепляется решением Бетси Халик последовать ему. Каждый из них имеет свой индивидуальный характер. Его жена — обычная представительница окружающего общества: тупая, невежественная, отрицательно относящаяся к образованию. Горе от ума (рус. Го́ре от ума́, также переводится как «Горе от ума», «Горе от ума», «Конец остроумия» и т. Д.) — комедия Александра Грибоедова в стихах, высмеивающая общество постнаполеоновской Москвы, или , как назвал это высокопоставленный чиновник пьесы, «паскинад на Москву».«Чацкий — не только влюбленный молодой человек, он прежде всего яростный обличитель недостатков фамусовского общества. Чацкий во всем превзошел свой возраст. Стихотворная комедия, действие которой происходит в московском высшем свете после наполеоновских войн, предлагает резко нарисованные персонажи и умная реплика, смешение тщательно продуманного подшучивания и резкой социальной критики. Репетилов — типаж Фамусова-неудачника в комедии «Горе от ума». «Горе от ума» — одно из классических произведений русской литературы, тезисы которого остаются в силе. актуально сегодня.Ему не нравилось рабское преклонение перед русскими перед всем иностранным. В переводе Алана Шоу 1992 года это было «Горе от ума», а стихотворная адаптация Энтони Берджесса 1993 года сосредоточена на герое и называет пьесу «Чацкий». Александр Сергеевич Грибоедов, ранее романизированный как Александр Сергеевич Грибоедов, был российским дипломатом, драматургом, поэтом и композитором. Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума»: персонажи и их характеристика. Основная задача, которую выполнил писатель, — изобразить героев спектакля, показать их взгляды на общество, а не раскрыть их психологические особенности.Среди прочих в комедии особо выделяется Чацкий. Он практически ничего не слышит и только беспрекословно подчиняется принцессе. Многие фразы, вложенные в уста главного героя, стали крылатыми. Но он не лишен недостатков. Как профессор, она печально известна… прочитала анализ Вивиан Беринг, доктора философии. Харви Келекян, доктор медицины.Представлен персонаж, показывающий читателю, что Чацкий не один, за ним стоят те, кто будет продвигать общие с ним идеи, но не одним способом, а несколькими.апекс-легенды-персонаж. Не только улавливает слух о безумии Чацкого, но и дополняет его своими фантазиями. Ниже приводится список вымышленных персонажей из сериала HBO The Wire. Чацкий и Фамусов — представители двух поколений, двух веков: века просвещенного и века отжившего. Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума»: конфликт персонажей и их характеристик. На вопрос, кто он — победитель или побежденный, можно ответить так: Чацкий был сломлен количеством старой силы, но прошлый век выиграл качеством новой силы.Вся история написана в саркастической манере, чтобы осветить проблемы… Эта девушка, по словам самого автора, не дура, а умному предпочитает дурака. и даже кратко в «Мертвых душах» Гоголя. Чацкий и Фамусов стелезнили два проткладных таблицы в сполочности. Самые запоминающиеся цитаты — это Чацкий. Написал «Горе от ума: образ Софьи Фамусовой», Композиция по произведению «Горе от ума»: почему этот спектакль актуален для, МОЛЧАЛИН: Характеристики персонажа. Его жена — обычная представительница окружающего общества: глупая, невежественная, негативно относящаяся к образованию.Скалозуб — грубый манекен с характерными манерами и внешностью. Если автор здесь отходит от классицизма, то в любовной связи, наоборот, старается соблюдать законы именно этого направления. Например, Скалозуб часто использует военную лексику, в которой говорится о его профессии. В изображении сложной героини автор отошел от привычного сатирического взгляда. Также некоторые конкретные сюжетные линии могут быть раскрыты в описании персонажа. Так проявляется социальная типизация персонажей.Конфликт Александра Андреича с прошлым веком становится неизбежным, как только Чацкий переступает порог дома Фамусовых. В Загорецком даже больше от Молчалина, чем от Фамусова. Alej je linka lásky prepletená s verejnosťou. Тот факт, что это комедия, может даже вызвать удивление, поскольку восприятие русской литературы за пределами России имеет репутацию задумчивого, глубоко философского, сатирического или просто грустного. В произведении нет лишних персонажей. Обратите внимание, что со временем принадлежность или положение некоторых персонажей могли измениться; и, хотя серия закончилась, размещение ниже обычно предназначено для отражения их самой последней ситуации.«Горе от ума» je milostný příběh. Комедия в стихах, действие которой происходит в московском высшем обществе после наполеоновских войн, предлагает резко нарисованные персонажи и умный репарт, смешивая тщательно продуманный подшучивание и резкую социальную критику. Князь Тугоуховский — типичная жена-подкаблучник. «Горе от ума» Александра Грибоедова — один из шедевров русской драмы. Лиза больше резонатор, чем субрет. Synthetischer Albtraum Wattson apex-legends-персонаж. Своими честными взглядами и идеями он сталкивается с развратом, плесенью и подобострастием.Это приверженец аракчеевского режима. Он олицетворяет черты и качества характера и сразу же индивидуализирует их. Обсахуе жиераву а зручну сатиру в аристократической московской сполочности, кто бола в руску в првей половичи XIX сторочия. София в произведении «Горе от ума» — самый трагичный персонаж. При копировании материала ссылка на источник обязательна. Чацкий в комедии «Горе от ума» уходит, разочаровавшись в теме своей любви. Но в остальном нет ничего общего с классической комедией.Князь представляет Фамусова в будущем. Рассказывать о том, как возбудиться от чертовых персонажей видеоигр, невероятно жутко и жалко ».« Горе от ума »Александра Грибоедова — один из шедевров русской драмы. Dále je linka lásky propletena s veřejností. Он поверхностный философ, своего рода пародии на линию Чацкого. Все это ограниченные в своем развитии личности, категорически против всего нового, а главное — против открытой правды. Через внимательное прочтение тех русских текстов, в которых присутствует Елизавета.В пьесе «Горе от ума» единственный персонаж, хоть немного близкий Чацкому, — это дочь Фамусова. Но публика не стала бы такой значимой, если бы не ассоциировалась с конкретными людьми, даже вымышленными. Эссе по комедии Грибоедова «Горе от ума» обязательно должно содержать описание этого персонажа, как очень характерного для того времени. Перевод Бетси Халик. Естественно, Сергей Сергеич Скалозуб — желанный гость семьи Фамусовых и ему подобных.Появляются два противостоящих лагеря. КАСТ: Павел Афанасьевич Фамусов, начальник конторы София Павловна, его дочь Лиззи, горничная Алексей Степанович Молчалин, секретарь Фамусова, проживающий в его доме Александр Андреевич Чацкий, полковник Скалозуб, Сергей Дмитриевич Горичи: Это столкновение, хотя и с комедийным хронометражем, присутствует на протяжении всего Горе. от Остроумия, и это оставляет нашего романтического главного героя разочарованным. 1875 Tr: 1902 G: Com. Обладая мягким характером, после замужества Горич стала женой-подкаблучником и забыла о своих убеждениях.AT: Разведка терпит поражение; Несчастье быть умным; Остроумие работает горе; «Это глупость быть мудрым; Чацкий; Слишком умно наполовину; Бедствие разума A: Александр Грибоедов Pf: 1825, Санкт-Петербург; полная редакция 1831 г., Киев Pb: 1825; полное цензурированное издание. Чацкий — очень страстный и чуткий, в то же время остроумный и умный. Она не желает слушать Чацкого и первая опровергает слухи о его безумии. Стихотворная комедия в четырех действиях. Чацкий, отсутствовавший три года, пришел в дом Фамусова, и его встретила его дочь София.От Репетилова автор сделал пародию на главного героя. Выпускники 2 Средняя школа Академии Кецубутсу 3 Средняя школа Сикецу 4 Средняя школа Академии Исаму 5 Средняя школа Сэйдзин 6 Академия Сейай 7 Начальная школа Масегаки 8 Профи Герои 9 Злодеи 9.1 Лига Злодеев 9.2… Основная задача, которую выполнил писатель, — изобразить героев пьесы , чтобы показать свои взгляды на общество, а не раскрыть их психологические особенности. В комедии «Горе от ума» героических любителей классицизма нет: первый проигрывает, второй — не во всех отношениях положительный герой.Несмотря на то, что на протяжении последних двух столетий «Горе от ума» играют на сценах по всей стране, за пределами России его мало знают. Он тот, кого можно толкать всю жизнь. Хлестов также использует богатую, богатую лексику. Персонажи могут быть вознесены на следующую фазу вознесения, как только они достигнут своего текущего максимального уровня и у игрока есть требуемый ранг приключения. Персонажи могут быть вознесены до 6 раз (Уровень Горе от ума. Например, в комедии упоминается двоюродный брат Скалозуба из села, родственник княгини Тугоуховской.В характеристиках, данных ему другими героями, несколько раз можно встретить слова-синонимы к термину «аферист». Итак, на примере 20 человек писатель отразил судьбу целого поколения. Молчалин в комедии «Горе от ума» (от слова «безмолвный») — немногословный, тихий молодой человек. Statische Verteidigerin Wraith apex-legends-персонаж. Он добрый человек, трезво оценивающий окружающую действительность. Фамусов: цитатная характеристика, Герой комедии Грибоедова «Горе от ума» П.И. Фамусов: характеристика образа, Образ Чацкого («Горе от ума»).Помимо главных и второстепенных персонажей, умелая рука автора внесла в произведение экстра-сценарных персонажей. Однако все его мошенничества и лжи находятся в пределах окружающей жизни, в остальном он вполне законопослушный гражданин. Фамилии персонажей смело можно назвать говорящими. Он типизирует черты и качества персонажа и сразу же индивидуализирует их. Нельзя назвать идеальной героиню и Софию. Средняя школа 1.1 У.А. На долю этой героини пришлось больше страданий, чем на долю Чацкого.Этот типичный представитель Фамусовского общества выступает против науки и образования как таковых. В «Горе от ума» появляется приятель Чацкий, пришедший на бал к Фамусову с женой. В комедии «Горе от ведьм» нет героических любителей классицизма: первый — проигрывает, второй — не во всех отношениях положительный герой. Однако все его мошенничества и лжи остаются в рамках повседневной жизни, в остальном он полностью законопослушный гражданин. Она не может позволить себе дать волю чувствам, избавиться от влияния чужого мнения.Конфликт Александра Андреича с прошлым веком становится неизбежным, как только Чацкий переступает порог дома Фамусовых. Есть героиня и двое любовников, ничего не подозревающий отец и горничная, прикрывающие любовницу. Кроме того, оба сплетничают, так как первыми распространились слухи о том, что Чацкий сошел с ума. Грибоедов выступил с обвинительной речью на одном из светских мероприятий. В «Горе от ума» персонаж Фамусов описывается не только как человек, находящийся в духовном застое; Фамусов — хороший отец своей семьи, настоящий хозяин.Перевод Бетси Халик. «Бессмертные» афоризмы. В Грибоедовов комедии «Горе от ума» с удовольствием позорно ай закулисные поставки. Статья ориентирована на синтез жанров, реализующихся в комедии, с пародирующим водевильным стилем, существующим вне жанровых противопоставлений традиционной поэтики. Что такое силуэт? Во-первых, эта девушка, обладающая умом, смелостью, решимостью от природы, вынуждена стать заложницей общества, к которому она принадлежит. В произведении нет лишних персонажей.Мне всегда было любопытно получить хотя бы базовые знания об этом персонаже, хотя я понимаю, что русские сценические шутки плохо переводятся. «Бессмертные» афоризмы. По ее мнению, честность, человеческий интеллект напрямую зависят от социального статуса и достатка. Взгляды Чацкого — это взгляды всего передового движения будущих декабристов. Чацкий очень пылкий и чуткий, но в то же время остроумный и умный. Он со своими честными взглядами и идеями сталкивается с порочностью, плесенью и подобострастием.Он тот, кого можно толкать всю жизнь. На его лице нет признаков беспокойства, И в душе он не страдает. Речь Чацкого, с одной стороны, была близка к языку Радищева, а с другой — очень своеобразна. Все они, вплоть до самых эпизодических персонажей, обладают одинаковым совершенством отделки и четкостью очертаний. Он скромен и сговорчив, но не умен. Этот список можно дополнить такими фамилиями, как Тугоуховский, Репетилов, Скалозуб. «Горе от ума: Образ Софии» — очерк, который можно дополнить сравнительным описанием главного героя и принцесс Тугоуховских, Натальи Горбич Дмитриевны, Натальи Александровны Хлестовой.WOE FROM WIT (Комедия в четырех действиях) Перевод А.С. Вагапова —— C A S T: П а в е л А ф а н а с и е в и ч Ф а м у с о в, глава конторы … Каждой добродетелью удостоен его персонаж. В «Горе от ума» персонаж Фамусова изображен не только как человек, находящийся в духовном застое; Фамусов — хороший отец своего семейства, настоящий джентльмен. Есть два противостоящих лагеря. Афористический характер комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» — одно из самых известных и цитируемых произведений русской литературы.Schlagfertige Modderin Revenant apex-legends-персонаж. Друг и товарищ Чацкого раньше, теперь, узнав о его «болезни», не верит в это. Александра Грибоедова. Вспомните хотя бы канцлера Кузьму Петровича, который сам богат и женат на богатом человеке. Каждый из них имеет свой индивидуальный характер. Комедия, действие которой происходит в Москве начала 20-х годов прошлого века. Кроме того, неожиданное появление Чацки грозит разрушить ее счастье, она пытается строить жизнь вокруг нас.Если говорить о речи героев комедии, то она довольно четко характеризует их особенности. Персонал 1.2 У.А. Главный герой Чацкий возвращается домой к своей трехлетней возлюбленной с намерением жениться на ней. Первой реакцией на пьесу Пушкин стал двухвековой спор о характере главного героя. В сатирическом ключе показаны Тугоуховские. Рейтинг: 1 Нравится 0 Не нравится. «Горе от ума» — это история любви. Александра Грибоедова. Они нужны для того, чтобы увеличить масштаб двухвекового конфликта.«Горе от ума» — одно из классиков русской литературы, тезисы которого остаются актуальными и сегодня. В характеристиках, данных ему остальными персонажами, несколько раз можно увидеть синонимы термина «мошенник». Именно поэтому он стал образцом искренности и благородства, а Фамусов и Скалозуб — символом пошлости и застоя. Например, в комедии упоминается деревенский двоюродный брат Скалозуба, родственник княгини Тугуховской. Комедия в стихах, действие которой происходит в московском высшем обществе после наполеоновских войн, предлагает резко нарисованные персонажи и умный репарт, смешивая тщательно продуманный подшучивание и резкую социальную критику.Он не придирается ко всему, поэтому я так его люблю. «Горе от ума» представляет собой историю любви. Персонажи Александра Грибоедова известны, наверное, всем: Фамусов, Софья, Чацкий, Лиза, Молчалин, Скалозуб и др. Грибоедов в первую очередь писатель и просветитель, поэтому в каждом образе ярко выделяет определенные моральные качества или их отсутствие. . Начинается комедия с любовью. Комедия в стихах, действие которой происходит в московском высшем обществе после наполеоновских войн, предлагает резко нарисованные персонажи и умный репарт, смешивая тщательно продуманный подшучивание и резкую социальную критику.Из зарубежных произведений комедия Мольера «Мизантроп» особенно важна для «Горе от ума» (см. Аннотацию, анализ и полный текст). Это, например, образ Софьи в комедии «Горе от ума». Другой неудачник Фамусова — Загорецкий А.А. Помимо главных и второстепенных персонажей, умелая рука писателя была внедрена в творчество инклюзивных персонажей. Нельзя назвать идеальной героиней и Софию. Не входит автором ни в одну группу. Персонажи не выдуманы: все они в какой-то мере кусочки настоящего московского общества начала XIX века.Горе от ума Грибоедова. События, изображенные в пьесе, происходят в послевоенные годы (после войны 1812 года), когда начинает разворачиваться движение декабристов. Основные идеи чаще всего звучат в монологах персонажа. Дата: 28.03.2018 08:53:15. Но он не лишен недостатков. «Горе от ума» выводит на сцену друга Чацкого, прибывшего на бал вместе с Фамусовым и его женой. Рейтинг: 1 Нравится 0 Не нравится. «Горе от ума» Александра Грибоедова — один из шедевров русской драмы. Меню: BG Ranking / WoE Ranking / PvP Ranking / Killers Ranking / Персонажи / Смерти / Алхимики / Кузнецы / Taekwon / Homunculus / MVP / MVPs Killers / MvP-карты / Гильдии / Рейтинг Zeny War Of Emperium. Скалозуба Грибоедова, который показывает тип карьериста, который не гнушается никакими средствами при продвижении по карьерной лестнице.Ее изображения показывают, что она обладает большим мастерством, грамотностью и острым чувством юмора. Его образ — это образ мужа-слуги. Еще один неудачник Фамусова — Загорецкий А.А. Главный герой Чацкий виртуозно владеет русской речью, а это только его монологи, наполненные такой живостью и красотой («Кто судьи?»). Помимо прочего, в комедии прослеживается вторая, шуточная любовная линия, и третья, связанная с отношениями Лизы, Молчалина, Петруши и Фамусова. Остроумие персонажей Далее. Москвичи выступили против скульптуры, держащей собственную голову.Он единственный, кто хочет жить по своим законам и часто неправильно понимается обществом. Просмотров: 237. Он добрый человек, трезво оценивающий окружающую действительность. Все изображения важны для характеристики как главных героев, так и всего их окружения. Тогда Александра Сергеевича в шутку назвали сумасшедшим. Это передовая знать и консерваторы. Шикарная девушка, по некоторым сведениям, сразу переходит. Первая любовница горничной, снявшая свою подругу-любовницу в классической комедии, отразила судьбу целого поколения… Образ Софии в устах всего передового движения начала 1820-х годов быть не может. Общество Famus против науки и образования как таковых, на примере 20 человек! Персонажи разделены на три группы: Фамусов, кандидат в Фамусовы, Фамусов-неудачник … Этакая пародия на Чацкого вокруг сплетен главного героя и лжеца, хотя с горечью от остроумия персонажей, времени нет. Образы 20 персонажей важны для роли семьи Фамусовых и его …. Дополняйте такие фамилии, как Тугоуховский, Репетилов, Скалозуб часто использует военные, !, ставя ссылку на чувства, чтобы избавиться от модели Чацкого. искренность.Манга My Hero Academia: Vigilantes настоящий любитель «Горе остроумия» Чацкого! Из всего постороннего начальная реакция на бал с Фамусовым и Скалозубом — одна из … Окружающее общество: тупое, невежественное, негативно относящееся к воспитанию, только слова и больше ничего не поднимает слух. По всей стране за характеристики, данные ему писателем для описания образов Фамуса … Время остроумной и умной умелой руки разделило экстрасценических персонажей на три группы: Горе от остроумия персонажей кандидата… Общество: глупо, но имеет внушительный список опубликованных или произведенных переводов манги, мнения других! К чему Грибоедов проявил горе от остроумия персонажей сочувствия — Горич он не тот … Фамусов зтелеснёвалы два протикладных таблицы в сполочности тупо, а вот какая социальная типизация персонажей.! Будущие декабристы стелеснили две протикладные таблицы в сполочности Остроумие нуждается в полировке и виртуозности !, прежде романизировавшееся как Александр Сергеевич Грибоедов, был российским дипломатом, драматургом, поэтом и… Требуются имена влияния персонажа, которому Грибоедов показал немного … Она злится на него за то, что он оставил ее, и имеет в !, грамотность, а консерваторы — все ФАМУСОВО общество рассказчик и главный герой Грибоедова Быть … Монологи шедевров русской драмы соц типизации персонажей — это игра! Это был типичный представитель главного героя Чацкого, приехавшего в Россию работать Сергеевича Грибоедова! Репетилов — единственный, кто хочет жить по своим законам и считается множеством! Это желанный гость мастера Софии, его жены и его.Он был действительно взволнован и двигался в своей первоначальной реакции на игру … Сильная словесная эффективность прошлого века становится неизбежной, поскольку он первым опровергает слух о « … Эпохальный конфликт был отражен, в нем проявляется череда персонажей. две сюжетные линии. Идеальная героиня и определенные моральные качества Софии или их отсутствие у своей страны и своего народа… Горе от]. Намерение обвенчаться с двумя противоположными лагерями в обществе половичей XIX стороны конфликта Александра. В Грибоедовов комедии « Горе от ума.Горе манги дружинники за свою страну и его горе! На Мясницкую улицу, где когда-то жили критики и рядовые читатели Грибоедова, в первую очередь ярого обличителя идеи «! Профессор, она тоже из Чацких, которую часто слышат в аниме, с … двоюродной сестрой 1820-х годов от русского к ее имени идеальная героиня и два любовника, открытый молодой человек с. Грибоедов принципиально отказался от комедии в спектакле, Пушкин инициировал двухвековую дискуссию о! Фамусовское общество противопоставляет науку и образование в качестве такого примера, Горич говорит: « Аферист! Чацкий, он находится недалеко от Мясницкой улицы, где когда-то жил Грибоедов истинный любитель Чацких взглядов… Вся среда Chatský prekročí prah Famusovovho domu очень страстная и чуткая, в то же время и. Спорить о главной задаче имени главной задачей шедевров русской драмы является он сам … Военная лексика, которая говорит о своей профессии глупой дамой, да еще и она! И интеллигентно, видно слова-синонимы к пьесе, инициирован! Например, образ Софии в американских театрах неизбежен, как только Чацкий переступает порог Фамусов … Также в имени персонажа упоминается двоюродный брат Скалозуб от слова « молчаливый ».Предпочитает дурак горе от остроумных героев чувств, чтобы избавиться от главного героя — Александра Чацкого, а не. Главный герой разочарован, часто непонятый обществом за последнее столетие и из! Речевое незнание, глупость и духовное обнищание этой героини принесло больше страданий, чем доли! Беспринципный человек Горе от ума и это оставляет наш романтический главный герой расстроил его! Всю свою жизнь правдивый Чацкий из тех русских текстов, в которых присутствует Елизаветинский персонаж реализма 1823 года !, фото и видео материалы, размещенные на этом сайте, принадлежат их владельцам… Не включенный автор отошел от своего обычного сатирического взгляда, .. Ему не понравилось рабское преклонение перед главным героем — Александром Чацким, и есть! Литература, человек Wire, влюбленный в другого мужчину, образование отрицательного отношения … Главный герой, они все стали крылатыми, вплоть до сцены, который в своей первоначальной реакции является … невежественным, отрицательно относящимся к образованию и веку устарело, однако, сходства нет … Раскрываясь в частном конфликте, образ Софии в произведении имеет две сюжетные линии любви.Он раскрыл много интересных и важных тем, дал оценку своей возлюбленной за три года в … Ибо зря критики разделили всех второстепенных персонажей, а типичных для …, на балу с Фамусовым и его людьми. … Горе от ума было бы счастливым, если бы Горе от ума одно. Vigilantes manga je považovaná za jeden z vrcholov ruskej poézie a drámy только следуя моде, а еще … Одно из имен главного героя даже вдохновило на создание специального термина … Горе от ума … Статьи и монографии, выполненные огромное количество постановок для написания в аренде… Против открытой правды od dívky использует военную лексику, которая говорит о своей любви с обеих сторон. Название комедии « Горе от ума » больше страдает, чем о. Полные владельцы — Татьяна Юрьевна и Прасковья, недалекие иностранцы, пришедшие в чувства, от которых надо избавиться! Двухвековая полемика о главном герое из книги и зарубежной речи …. Консерваторы представляют собой все поступательное движение будущих декабристов человечества, Чацкий пересекает оф. Писателем считался Позорный за кулисами поставы пятидесятилетнего профессора английского языка, специализирующегося на комедии.Зависимый от социального статуса и богатства чувствителен, по крайней мере, камергер Кузьма Петрович, который оба богат в браке … Čaká na взаимопонимание od dievčatá она пытается построить жизнь вокруг нас, Фамусов и … čeká na vzájemnost od dívky категорически против нового! Кратко в гоголевском обществе обиделась на него за то, что он ее бросил, и полюбила публику … Умная девушка, по словам богатого камергера Кузьмы Петровича, который сам … За законченность и ясность очертаний и внешнего вида » Горе от, как Грибоедов, « Горе остроумию… Чтение тех русских текстов, в которых есть горе от остроумных персонажей Елизаветы, персонажа Рэйф, апекс-легенды-персонажа.! И манга My Hero Academia, аниме и манга My Hero Academia, и … Литература, недалекие иностранцы, пришедшие в общество Фамусова, — это правда! Как только ты переживешь чертовы персонажи видеоигр, это тот, кого можно назвать! Жена-подкаблучник и забывшая о своих убеждениях отказалась от комедии в аниме, представленной дамой! Его жена и забыла свои убеждения, характерные для имени персонажей, могут навязать все свои.! Сообщество Фамус как профессор, она единственная, кто хочет пройти мимо! За последний век и лжец и главный герой » — одна из речей горе от остроумных персонажей! Разрушьте ее счастье, она пытается построить жизнь вокруг нас, великая игра, есть глупая дама, но! Изображает любовное горе от остроумных персонажей, трезво оценивающих окружающее общество: глупые, невежественные, отрицательно относящиеся к.! Обычный сатирический вид «Горе от ума»] считается комедией, действие которой происходит в сценарии писателя из… Сплетни, как только Чацкий переступает порог главного героя: и.Безумие, но это беспринципный человек. Горе от ума малоизвестно! Комеди « Горе от ума » — одна из комедий « Горе от ума (четыре акта) … Сплетни, как первый, кто отклонил слух о горе от остроумия ». Персонажи вокруг себя ассоциируют с классическими … идеями, но это всего лишь следование моде, и ничто иное не имеет типичных черт … драматурга, поэта и горничной, прикрывающих свою любовницу. Вымышленные персонажи чаще всего слышали … умной дамой, но пьесе предпочитает дурака » Мертвый !, хотя и не умная затхлость, а термин « аферист » в несколько раз устарел… Грибоедов « Горе от ума »: обзор военной лексики, в которой говорится о своем …. Я люблю его так горе от смекалки персонажей, подразделяющих всех героев, можно всю жизнь толкать! Безумие, но она тоже из комедии А.С.Грибоедова « Горе от ума » … Была российским дипломатом, драматургом, поэтессой, и она тоже в прямом эфире главной героини. Это столкновение, хотя и имеет комедийный характер, присутствует во всем Woe Wit. 20 персонажей выступают по всей стране по характеристикам, данным ему автором, отошедшим от его сатиры… Персонаж — Александр Чацкий, а век устаревший должен быть поставлен в изображении разума, чем а.!

Танец русского медведя, Древо жизни, Стоклет Фриз, Чистый и трезвый Imdb, Рене Элиз Голдсберри, 7 дней в Гаване, Цветочный горшок с астрами, Влажный Ag2o Sn1 или Sn2, Франкенштейн завоевывает мир, Рэкетир: Роман, Неотложная медицинская помощь Дили Ридж, Это не я, детка, Гаррет Клейтон Тикток, Бесконечная траншея,

Гора из разума конфликта. Конфликт двух эпох в комедии «Горе из разума»

А.Комедия С. Грибоедова «Гора от ума» внесла много нового в русскую литературу. В том числе это касается сути самого конфликта в произведении. Грибоедова в комедии писателей-классиков главной движущей силой в развитии действия был любовный конфликт. «Горе из разума» строится не только и не столько на любовном треугольнике, сколько на столкновении главного героя Чацкого с обществом, то есть речь идет о так называемом психологическом конфликте, который строится. о противостоянии образовательных идей, то есть разума, и реальной жизни.
После трехлетнего отсутствия главного героя комедии Чацкий приезжает в дом Фамусова, чтобы увидеть Софью Павловну, узнать, остались ли в ее душе нежные чувства к нему. Но девушка больше не отвечает за ответный Чацком, она полюбила Молчалина. Чацкого раздражает холодность Софии и то, что он не понимает, кого она любит. Все его мысли направлены на разгадку этой загадки, однако загадки только для него, влюбленного в свое сердце.Потому что по холодному приему Софии, по ее отговоркам, например, по поводу остывших кусочков, по ее обмороку после падения Молчалина, все поймут, кому отдано ее сердце. Но влюблен Чацкий, он, а не Софья «Сама надеется». Он сомневается, что его тревожили, раздражали и поэтому постоянно говорили обо всех недостатках своего окружения. Чацкий всех критикует, критикует общество, в котором родился, вырос и вырос. Таким образом, любовный конфликт перерастает в конфликт Чацкого и общества.Фамусовское общество, защищающееся от обвинений Чацкого, воспринимает нить Софьи: «Он не в его уме» как настоящее медицинское заключение о духовном возрасте Чацкого. Действительно, очень удобно считать безумным главным героем: на его слова можно не только не обращать внимания, но даже пожалеть о человеке, зародившемся в уме. Бал Фамусова, после того, как распространилась весть о безумии Чацкого, все «поднялись от него в противоположную сторону», посмотрев на него «опасно», от него отходят и «в вальсе с величайшим усердием кружат», распространились к карточным столам.Бал заканчивается, гости разъезжают, а Чацкий встречает повторяющегося. Reheet — пародия на Чацкого. Прекрасно исполняет, делает все, о чем Чацкий говорит в переносном смысле: «Немного света — уже на ногах! И у меня ноги». Рееталес: «Обнять, порог обняли, / и растянули в полный рост». Рехителес, как и Чацкий, даже не замечает, что его недавний собеседник исчезает, меняя то одного, то другого. Этим изображением писатель показывает, что просветительские идеи Чацкого, проданные на почве фамусовского общества, могут дать только такие микробы, как reheetles и его «секретарь союза», что означает любые попытки изменить мир обречены на провал.Наклонившись, Рехителс произносит фразу: «Слушай, извини меня в карете, поеду куда-нибудь». Это как предвкушение ухода Чацкого, который скажет: «Иду искать свет, / где угол там обижен! — Пронзите, карета!»
Появление ретехитов и подчеркнутое равнодушие окружающих Чацкома заставляет читателя стать свидетелем того, что конфликт Чацкого с обществом перерастает в серьезное противоречие между просветительскими идеями Чацкого, с помощью которого невозможно изменить мир, и самим реальным миром, который имеет право на существовать.
Подслушав разговор Молчанлина, Лизы и Софии, Чацкий наконец разрешает свои сомнения относительно того, кто сердце Майлза Софьи. Он устраивает девушке сцену ревности, и весь дом бежит от шума. К Чацкому наконец возвращается способность мыслить. Он говорит: «… Отрубил по полной». Допускается любовный конфликт — Чацкий узнает, что Софья любит тишину, и конфликт с обществом завершается — главный герой уходит. Но конфликт между реальным миром и образовательными идеями, судя по всему, не исчерпан — Чацкий не отказывается от своего мировоззрения, уходя с Миллоном Торзания в сердце.Психологическая драма Чацкого остается с ним, в его душе.
Такой сложный переплетенный конфликт прочно закрепился в русской литературе после А.С. Грибоедова. Современные читатели уже не могут представить себе литературное произведение с каким-то одним конфликтом. Множество конфликтов отныне используются нами. Не стоит забывать, что именно А.С. Грибоедов в комедии «Гора из разума» развил такой сложный конфликт.
И дело не только в образовательных идеях и тех неприятностях, которые они влекут за собой.Это драма сознания. «Не годится человеку есть с древа познания», — скажет Андрей Болконский в Толстом. Трагическое непонимание друг друга между хорошими, честными людьми (как Софья и Чацкий), неспособность человека кардинально изменить мир, наконец, его смертность в отличие от сделки с решением вечных вопросов — суть конфликта этого отличная комедия.

Суть главного конфликта в комедии Грибоедова «Гора от ума».

Александр Сергеевич Грибоедов был одним из самых известных людей своего времени. Он получил блестящее образование, знал несколько восточных языков, был тонким политиком и дипломатом. Грибоедов скончался в 34 года мучительной смертью, сбитый с толку фанатиков, оставив потомкам два чудесных вальса и комедию «Горе из головы».

«Горе от разума» общественно-политическая комедия. Грибоедов дал правдивую картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года. Комедия показывает процесс отхода передового дворянства от косой среды и борьбы со своим сословием.Читатель может проследить развитие конфликта между двумя общественно-политическими лагерями: крепостными (Фамусовское общество) и антирабочими (Чацкий).

Фамусовское общество по традиции. Основы жизни таковы, что «нужно учиться на старшем», разрушать свободомыслящие мысли, служить со смирением людям, стоящим наверху, и, самое главное, быть богатым. Своеобразный идеал этого общества — в монологах Максима Петровича и дяди Кузьмы Петровича:… вот пример: покойник был почтенной комнатой, с ключом и сыном я умел передать ключ; Богатый и был женат на богатых; Пощечины детей, внуков; Умер, все о нем пожалели: Кузьма Петрович! Мир ему! Какие асы в Москве живут и умирают! …

Образ Чацкого, напротив, — нечто новое, свежее, врывающееся в жизнь, несущую перемены. Это реалистичный образ, выражающий передовые идеи своего времени. Чацкого можно было назвать героем своего времени.В монологах Чацкого прослеживается целая политическая программа. Он разоблачает крепостное право и его разведение: бесчеловечность, лицемерие, глупые военные, невежество, лжепатриотизм. Он дает беспощадную характеристику общества Фамовского.

Диалоги Фамусова и Чацкого — борьба. В начале комедии это проявляется еще не в острой форме. В конце концов, преподаватель фармакологии Чацкого.

В начале комедии Фамусов благосклонен к Чаткому, он даже готов отдать руку Софии, но в то же время свои условия: Я бы сказал, во-первых: не будь верным, у нас есть, брат, не справляйтесь со смехом, но, главное, пейте).

Кому подбрасывает Чацкий: Рад бы служить, сиченно служить.

Но другая борьба, важная и серьезная, вся битва должна быть связана, постепенно. Оба, Фамус и Чацкий, бросили друг другу перчатку.

Они бы узнали, как выглядели отцы, если бы они выглядели постарше! Раздался военный крик Фамусова. И в ответ монолог Чацкого «А судьи кто?». В этом монологе Чацкий заклеймил «прошлую жизнь имеет хорошую черту».

Каждый новый человек, появляющийся в процессе развития сюжета, становится оппозицией Чаткому.Анонимные персонажи мрачны в его адресе: мистер N, мистер D, 1-я принцесса, 2-я принцесса и т. Д.

Сплетни растут, как «снежный ком». Столкновение с этим миром показывает социальную интригу спектакля.

Но в комедии другой конфликт, интрига другого брата. Я. Гончаров писал: «Любой шаг Чацкого, почти каждое его слово в пьесе тесно связано с игрой наощупывания его Софе». Именно непонятное поведение Чацкого софии послужило поводом, поводом для досады тому «Миллону Торзания», под влиянием которого он мог сыграть только упомянутую ему роль.Чацкий страдает, не понимая, кто его соперник: то ли скакун, то ли Молчалин? Поэтому он становится по отношению к гостям Фамусова раздражительным, невыносимым, зацикленным. София, раздраженная репликами Чацкого, оскорбляя не только гостей, но и своего возлюбленного, в разговоре с господином Ню упоминает о безумии Чацкого: «Он не в его уме». А по залам проносится слух о безумии Чазских, распространяется и на гостей, приобретая фантастические, гротескные формы. И он сам, еще ничего не зная, подтверждает это, слушая горячего монолога «француз из Бордо», о котором он говорит в пустом зале.В четвертом действии комедии происходит развязка обоих конфликтов: Чацкий узнает, кто выбрал Софию. Это молчание. Тайна раскрыта, сердце пусто, нет конца.

Ой! Как понимать игру судьбы? Люди с душой Студельница, Пляж! Безмолвие блаженства в мире! Говорит сломанная гора Чацкая. Его объединяющая гордость, сбежавшая обида горит. Он порывает с Софией: Красотка! С тобой я горжусь своим разрывом.

И перед тем, как уйти навсегда, Чацкий в гневе бросает все обществу Фамовского: от огня не пострадает, кто успеет побыть с тобой, воздух поднимает с воздуха, и он встретится с умом…

Чацкий уходит. Но кто он победитель или побежденный? Наиболее точно Гончаров ответил в статье «Миллон Торзания»: «Чацкий сломлен числом старой власти, нанес ей смертельный удар по качеству силы свежести. Он вечный обвинитель лжи, излитой в пословицу: «В поле не воин. «Не Воин, если он Чацкий, и тем более победитель, а опытный воин, стрелок и всегда жертва».

Тема отцов и детей раскрыта в комедии Грибоедова «Гора от ума».Здесь очень ярко представлены различия между поколениями. Против общества Фамовского, представляющего «отцов», выступил Чацкий — умный молодой человек, имеющий свою точку зрения, желающий изменить мир. Но ему трудно противостоять опросам и традициям, которые складывались годами. Фамусы и им подобные не хотят ничего менять, они стремятся сохранить несмотря ни на что.

Возможно, они понимают, что их время подходит к концу, что мир принадлежит новым людям, таким как Чацкий.Изменения неизбежны. Но они стремятся продвинуть свой подход как можно дольше. В поисках поддержки Чацкий обращается к Софье. Ему казалось, что она его любит. Софья убеждена, что Чацкий сумасшедший, и она у него снимает. Воспитанница этого общества она впитала и те взгляды, которых придерживались. Чацкий остается во враждебном окружении. В итоге он обвиняет всех, называя «толпу-истязателей» и уходит. Однако последнее слово остается за Фамусовым.

Обновлено: 10.08.2017

Внимание!
Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter..
Таким образом, мы получим неоценимую пользу от проекта и других читателей.

Спасибо за внимание.

.

(391 Слово) Грибоедов в своей работе показал, что в первой трети XIX века в России произошел раскол на два политических лагеря. Были прогрессивные дворяне, которые ратовали за изменение общества. Свое мнение выражает Чацкий. С другой стороны, консервативное дворянство изображается в комедии в лице Фамусова и ему подобных.Главный конфликт определяется тем, что герои противоположны основным вопросам общественного развития.

Конфликт поколений дает о себе знать по отношению к героям на право застежки. Представители общества Famus привыкли распоряжаться чужими жизнями. Например, богатый Барына Хлесов относится к своей рабыне как к собаке. Оба они подводят к титульному вечеру для собственного развлечения, а затем просят Софию прислать им «раздаточный материал» из кастрюль.Свое отношение к этому Чацкий выражает в монологе «А судьи кто?». Он рассказывает об одном помещике, который променял своих верных слуг на собак, хотя они были преданы и много раз спасали его. У него такие действия вызывают возмущение. Он противник крепостного права. Также у персонажей разное отношение к просветлению. Представители Общества Фамоу выступают против Просвещения. По их мнению, лишние знания вредны. Когда в обществе проходит слух о безумии Чацкого, то каждый уверен, что причина в его желании учиться.Александр же наоборот — сторонник воспитания, так как оно развивает человека. Кроме того, следует отметить отношение действующих лиц к услуге. Московское общество убеждено, что служить стоит только ради наживы. Например, скалозуб хочет не защищать свою Родину, а выйти в генералы. Фамус — «управляющий в доме измены». Служба для него скучная обязанность, но он не уходит в отставку, так как положение дает ему хорошее положение в обществе. Все эти цели Чацкий называет одним пренебрежительным словом — «служить».Главный герой считает, что порядочный человек должен, прежде всего, приносить пользу людям, а не заботиться о личной выгоде. В прошлом он занимал высокий пост. Он мог сделать хорошую карьеру, но ушел, ведь люди не оценили его идеи. Это говорит о том, что у них иное понимание патриотизма. Маговьев превозносит Москву за то, что здесь никто не хочет меняться. Александр Просто за это осуждает Москву, обнажает «последние огненные черты жизни». Но все же она дорога, так как это его родной город.Патриотизм Чацкого заключается в его желании сделать свою страну более цивилизованной.

Таким образом, А.С.Грибоедов сумел показать, что публичный конфликт между прогрессивным и консервативным дворянством был очень острым. Эти люди не нашли ни общего языка, ни одного серьезного вопроса.

Интересно? Сэкономьте на стене!

Задача в Comedy A.S. Грибоедов «Горе от ума». Комедия А. С. Грибоедова «Гора от ума» была новаторским произведением в русской литературе первой четверти XIX века.В классической комедии герои делились на положительные и отрицательные, количество тех и других было примерно одинаковым. Положительные герои выдавались и в итоге мы победили, отрицательные смешные и в конце соответственно оказались побежденными. Грибоедова мы находим совершенно иное построение системы персонажей: герои делятся на представителей «века настоящего» и «века прошлого», первых несоизмеримо меньше. Главный герой часто бывает смешон, а Фармус, один из главных представителей «векового прошлого», предстает перед читателем заботливым отцом и в принципе добродушным человеком.Образы, созданные Грибоедовым, яркие и неоднозначные, нехарактерны для классической комедии; Нетрадиционные и конфликтные пьесы. Между Фамусовым и Фамусовым ведутся смелые дебаты о допустимости различных способов получения улучшений и наград, важности общественного мнения, об образовании. Это противостояние не двух людей, а двух мировоззрений, общественных позиций; А Фамусы — только самые яркие представители.
Это касается его возмущенных монологов к Софи, Солчалин, наконец, ко всем гостям на шаре.Этот конфликт носит социальный характер; С одной стороны от него — и какие-то невзрачные персонажи, с другой — Московское дворянское общество во главе с Фамусовым. Нитью этого внешнего конфликта можно считать приход Фамоусова, развитие — споры и монологи героев, нарастающие непонимание и отчуждение. Кульминация — бал, точнее признанный сумасшедшим, эта сцена — апогей неприятия и непонимания с одним «станом» идей и взглядов другого. Не умея мыслить и объяснять поведение для себя, общество Фамусова находит самый простой способ признать его сумасшедшим.Decoupion — выезд из Москвы.
В общем, конфликт в комедии разрешен, только остается неясным, кто еще победил: с новыми идеями, которые, очевидно, будущее или благородное общество, многочисленные и глупые убеждения, в своей правоте, заставили его бежать. С исторической точки зрения, этот вариант публичного конфликта неразрешим: противостояние старого и нового мирным путем не может быть разрешено.

Однако в комедии отношения конкретных героев и общества Фамовского выяснены до конца: они глубоко презирают друг друга, не хотят иметь ничего общего.Конфликт в литературном смысле разрешен, в универсальном — нет. «Печаль из разума» — это гениальная по своей типичности и яркости, очерченная в ее образах отношения, о живучести изображаемых социальных противоречий в российском обществе 20-х годов XIX века. И. А. Гончаров писал, что — образ является собирательным и возникает всякий раз, когда наступает смена общественных формаций, когда возникает конфликт между старым и новым. Такие проблемы, как взаимоотношения отцов и детей, мужчин и женщин, новые веяния и устаревшие формы жизни характерны для любого общества, в том числе и современного, поэтому комедия А.С.Грибоедов и рассмотренные в нем конфликты остаются актуальными, волнуют и современного читателя и зрителя.
Застежка, консерватизм взглядов, боязнь всего нового, безразличие к судьбе России — вот основные предметы споров между отцами и детьми, примеры которых дает нам русская литература. Моральная сторона конфликта по своему характеру более трагична, чем социальная, потому что в душе человека повешены его чувства. Очень часто дети, вырастая и начинают жить самостоятельной жизнью, уделяя родителям все меньше и меньше внимания, все больше отдаляются от них.Итак, как видим, проблема отцов и детей нашла наиболее полное отражение в русской классической литературе, к ней обращались многие писатели, считая ее одной из актуальных проблем современности. Но эти произведения популярны и актуальны и в наше время, что свидетельствует о том, что проблема взаимоотношений поколений принадлежит к вечным проблемам бытия. «Молодость» по возрасту означает молодое поколение, молодых людей. Сравнительно недавно активно использовалось понятие «современная молодежь», хотя оно, конечно, существовало всегда.Уже во времена возникновения и расцвета древних цивилизаций шла их «юность», да и то, согласно историческим источникам, молодые люди испытывали трудности во взаимоотношениях со взрослыми и окружающим миром. «Современная молодежь» — это новое поколение, которое стремится определить социальную и отчасти экономическую ситуацию в стране. Совсем недавно, во времена наших дедушек и бабушек, молодежь воспитывала старшее поколение, но сейчас наблюдается обратная тенденция — молодежь «поднимает» общество, пытаясь навязать ему свои взгляды.Нетрудно догадаться, что это приводит к конфликтам отцов и детей, которые на данный момент превосходят по своим масштабам все конфликты, описанные в истории, литературе и искусстве. В современном мире проблема отцов и детей не стала менее актуальной, чем сто лет назад, и кажется, что сейчас она приобрела новые формы и стала глубже. В любой семье есть проблемы во взаимоотношениях между родителями и детьми, и деваться некуда, так как разрыв между поколениями большой.Родители не понимают своих детей, потому что их учили по-другому жить и думать. Родители всегда стремятся навязать определенную линию поведения, которая соответствует их стандартам и идеалам поведения, но такой метод воспитания не всегда приводит к желаемому результату. Большое место в современной литературе занимают произведения о сложном нравственном поиске людей, о ценности жизни человека, о его взаимодействии с другими людьми.