Недоросль фонвизин конспект: Конспект урока по литературе «Д.И.Фонвизин «Недоросль» 8 класс

Д. И. Фонвизин. Слово о писателе. «Недоросль»

Денис Иванович Фонвизин – самый известный сочинитель времён правления Екатерины Великой. Денис Иванович появился на свет в апреле 1745 года в Москве.

Его родителями были выходцами из богатого дворянского рода. Представители этой фамилии служили ещё царю Ивану Грозному. Отец – Фон Визин, обрусевший чиновник, являлся представителем древней рыцарской династии.

Родители, как люди просвещённые, стараются дать сыну хорошее образование. Мальчика отдают в лучшую гимназию Москвы, и уже через пять лет обучения его принимают в Московский университет, где он обучается в течение двух лет.

Студент с усердием изучает языки и достигает совершенства в немецком и французском языках, что даёт ему возможность познакомиться с шедеврами великих европейских литераторов.

Гимназия и философский факультет университета Москвы помогли юноше приобщиться к словесным наукам. Денис Иванович пробует свои силы в актёрском искусстве. Сначала принимает участие в студенческих постановках, а позднее и на профессиональных подмостках Публичного театра.

В ранний период своего творчества Денис Иванович делает переводы литературных трудов многих европейских сочинителей. Молодого человека считают прогрессивно мыслящим и носителем просветительских идей.

Происходит знакомство с группой вольнодумствующих молодых офицеров, результатом сближения с которыми становятся несколько произведений сатирического характера.

Так, в 1769 году написана ставшая невероятно популярной комедия «Бригадир», в которой высмеивается невежество современного дворянства, стремление подражать всему французскому.  Пьесу ставят на сцене столичного театра. У критиков она получает хвалебные отзывы.

Получив повышение по службе, Денис Иванович занимает место секретаря руководителя Коллегии иностранных дел Н. Панина.

Общность политических взглядов, имеющих оппозиционную окраску, сближают Панина и Фонвизина. Оба твёрдо уверены в необходимости прогрессивных и просветительских реформ в России. Эта дружба в дальнейшем будет иметь большое влияние на творчество сатирика.

В стране происходят резкие перемены, вызванные разгромом Пугачёвского мятежа.

В это время Денис Иванович закончил работу над комедией «Недоросль». Именно этому произведению суждено стать самым известным из всех литературных трудов автора.

После триумфа комедии «Недоросль» Денис Иванович пишет прошение с просьбой об отставке, получив которую, все свои силы сочинитель отдаёт литературе. В различных литературных изданиях выходят сатирические произведения

Фонвизина.

                      

Во время путешествия по Германии и Италии писатель заканчивает работу и издаёт на французском языке биографический труд, посвящённый жизни Никиты Панина.

Граф Панин в произведении Фонвизина показан идеальным и весьма просвещённым вельможей, что вызвало недовольство правительства Российской империи. Фонвизину запрещают печатать свои сочинения. Не был издан пятитомник автора, работа над которым завершилась незадолго до запрета выступлений его в печати.

Тяжёлая болезнь внесла свои коррективы в литературное творчество Дениса Ивановича Фонвизина. Работа над «Чистосердечным признанием в делах моих и помышлениях» продолжалась до последних дней писателя. Это незаконченное произведение является образцом литературного совершенства отечественной прозы.

В декабре 1792 года сатирика не стало. С большими почестями тело его было предано земле в Александро-Невской лавре.

Прочитав название, уже можно понять, о чем автор будет вести речь. Воспитание и образование подрастающего поколения в условиях крепостного права. Чему учится герой пьесы и чему должен учиться? – над этими вопросами размышляет автор через персонажей комедии.

В произведении автор сумел объяснить появление в жизни общества таких персонажей, как Скотинин и Простакова. Комедия обличает невежественных людей, которые имеют неограниченную власть над другими и используют эту власть не во благо. Властвуют жестоко и бессердечно.

Рассмотрим несколько цитат из произведения, которыми госпожа Простакова как нельзя лучше характеризует себя:

«Прочтите его сами! Нет, сударыня, я, благодаря бога, не так воспитана. Я могу письма получать, а читать их всегда велю другому».

«С тех пор, как все, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уже содрать не можем. Такая беда!»

«Все сама управляюсь, батюшка. С утра до вечера, как за язык повешена, рук не покладываю: то бранюсь, то дерусь; тем и дом держится, мой батюшка!»

«Врёт он, друг мой сердечный. Нашёл деньги, ни с кем не делись. Все себе возьми, Митрофанушка».

«Плуты! Воры! Мошенники! Всех прибить велю до смерти!»

«Дворянин, когда захочет, и слуги высечь не волен: да на что ж дан нам указ-от о вольности дворянства?»

А вот несколько цитат из речей её брата, Скотинина.

«Не будь я Тарас Скотинин, если у меня не всякая вина виновата».

«Сколько меня соседи ни обижали, сколько убытку ни делали, я ни на кого не бил челом, а всякий убыток, чем за ним ходить, сдеру с своих же крестьян, так и концы в воду».

«Люблю свиней, сестрица, а у нас в околотке такие крупные свиньи, что нет из них ни одной, котора, став на задни ноги, не была бы выше каждого из нас целой головою».

«Эко счастье привалило; да я столько родясь и не видывал; да я на них всех свиней со бела света выкуплю; да я, слышь ты, то сделаю, что все затрубят: в здешнем-де околотке и житье одним свиньям».

 «Как! Племяннику перебивать у дяди! Да я его на первой встрече, как черта, изломаю».

А как Скотинин и Простакова относятся к образованию, учению? Пусть они скажут об этом сами.

«Без наук люди живут и жили. Покойник батюшка воеводою был пятнадцать лет, а с тем и скончаться изволил, что не умел грамоте, а умел достаточек нажить и сохранить». 

«Митрофанушка, друг мой, коли ученье так опасно для твоей головушки, так по мне перестань».

«Гроша не прибавлю; да и не за что. Наука не такая. Лишь тебе мученье, а все, вижу, пустота. Денег нет — что считать? Деньги есть — сочтём и без Пафнутьича хорошохонько».

«Не нынешний был век. Нас ничему не учили. Бывало, добры люди приступят к батюшке, ублажают, ублажают, чтоб хоть братца отдать в школу. Кстати ли? Покойник-свет и руками, и ногами, царство ему небесное! Бывало, изволит закричать: прокляну ребенка, который что-нибудь переймет у басурманов, и не будь тот Скотинин, кто чему-нибудь учиться захочет».

«Я? Я отроду ничего не читывал, сестрица! Бог меня избавил этой скуки».

И каким же, с такими наставниками жизни, мог вырасти Митрофанушка?

 «Так мне и жаль стало. […]. Тебя, матушка: ты так устала, колотя батюшку».

«Ну, еще слово молви, стара хрычовка! Уж я те отделаю; я опять нажалуюсь матушке, так она тебе изволит дать таску по-вчерашнему».

«Ну! Давай доску, гарнизонна крыса! Задавай, что писать».

«Вон у чулана шеста неделя дверь стоит еще не навешена: так та покамест существительна».

Источником нежелания трудиться, нравственного уродства, ненормальных отношений в семье, распространения невежества и необразованности, по мнению автора, является крепостничество.

Герой Митрофана не видит необходимости в получении образования. Ему нет нужды в несении государственной службы, потому что беззаботное существование герою могут обеспечить крепостные. Весёлую и сытую жизнь прожили до недоросля все его предки: дед, прадед, так же живёт и его матушка. Праздность и удовольствия – это все о чем мечтает молодой дворянский сын.

Собственные мысли Фонвизин вкладывает в уста таких героев, как Стародум и Правдин.

Какова их позиция? Важно научить молодых людей любить своё отечество, быть честными и правдивыми гражданами, иметь представление о долге и чести, уважительно относиться к людям любого сословия. Они должны презирать низость, бесчеловечность и лесть.

Создавая образ Стародума, автор приписывает герою черты своего отца – Ивана Андреевича Фон Визина, мудрого, образованного, интеллигентного и способного дать достойное образование молодым.

Стародум видит необходимость перемен, избавления общества от пороков и ошибок в деле просвещения молодых людей. На необходимость реформирования просветительства надеется и уповает он.

Д. Фонвизин в своём произведении демонстрирует прекрасное знание народного творчества.

Простонародные слова и ругательства Денис Иванович приберёг для более яркого и убедительного раскрытия невежества и отсутствия элементарной культуры у ближайшего окружения молодого героя. Примерами таких речевых оборотов являются «до завтрева», «первоет».

В основе конфликта лежит несправедливость уклада жизни общества, где существует крепостное право. В духе времени показывает автор сцены бытовых картинок, характеры и повадки дворян, а также особенности речи и своеобразие разговорного языка.

В русской литературе второй половины восемнадцатого века комедия писателя становится настоящим прорывом в жанре сатиры и юмора.

Комедия, созданная Денисом Ивановичем более чем 230 лет назад, и сегодня является золотым фондом отечественной драматургии. Пьеса с неизменным успехом идёт на театральных подмостках как столичных, так и провинциальных театров. «Недоросль» живёт вне времени: пьеса современна в любое время и для любого зрителя.
  

«Творчество Д.И. Фонвизина. Комедии «Недоросль» и «Бригадир». Журналистика комедиографа», Литературоведение

Денис Иванович Фонвизин (1744/1745−1792) — автор знаменитой комедии «Недоросль» (1782), которая не сходит со сцены до наших дней. Ему принадлежит также комедия «Бригадир» (1769) и ряд других сатирических и публицистических произведений. По своим убеждениям Фонвизин был близок к просветительскому лагерю.

Ведущая тема его драматургии — дворянское «злонравие». Его отношение к «благородному» сословию далеко от взгляда стороннего человека. Фонвизину удалось создать яркую, поразительно верную картину моральной и общественной деградации дворянства конца XVIII в. Он резко осудил деспотическое правление Екатерины II и позорную практику фаворитизма. Произведения драматурга пользовались популярностью у декабристов.

Принадлежность Фонвизина к просветительскому лагерю прослеживается в самых ранних его произведениях, как переводных, так и оригинальных. В начале 60х годов он перевел и издал басни датского писателя Гольберга, антиклерикальную трагедию Вольтера «Альзира», дидактический роман Террасона «Геройская добродетель, или Жизнь Сифа, царя Египетского» и ряд других книг. К числу оригинальных опытов относится «Послание к слугам моим — Шумилову, Ваньке и Петрушке». Автор вспоминал впоследствии, что за это сочинение он прослыл у многих безбожником. В «Послании» сочетаются две темы: отрицание гармонического устройства мироздания, на котором настаивали церковники, и, как подтверждение этой мысли, — сатирическое изображение жизни Москвы и Петербурга. В стихотворении выведены реальные слуги Фонвизина, имена которых упоминаются в его письмах.

Басня «Лисица-казнодей» (т. е. Лисица-проповедник) была написана около 1785 г. и опубликована анонимно в 1787 г. Сюжет ее заимствован из прозаической басни немецкого просветителя Х.Ф. Д. Шубарта. На похоронах Льва надгробную речь произносит Лисица, «с смиренной харею, в монашеском наряде». Она перечисляет «заслуги» и «добродетели» покойного царя, что дает Фонвизину возможность пародировать жанр похвального слова. Проблематика басни — осуждение деспотизма и раболепия — характерная черта творчества Фонвизина, равно как и тема «скотства» широко представленная в его комедиях.

Комедии: Первым драматургическим опытом Фонвизина была стихотворная комедия с любовным сюжетом — «Корион» (1764). Это произведение написано по рецептам елагинского кружка, т. е. представляет собой иностранную пьесу, «примененную» к русской действительности. Образцом для Фонвизина послужила комедия французского писателя Грессе «Сидней». Иноземные имена автор заменил хотя и редкими, но все-таки встречающимися в святцах русскими: Корион, Зеновея, Менандр. В целом пьеса была еще далека от русской действительности, в отличие от следующей комедии Фонвизина — «Бригадир» (1769), которая совершила в русской драматургии подлинный переворот.

«Бригадир»: В комедии «Бригадир» представлена широкая картина нравов русского дворянства. Автор глубоко озабочен падением общественного престижа этого сословия, его невежеством, отсутствием гражданских, патриотических чувств. Уже в перечне действующих лиц Фонвизин указывает на служебное положение своих героев, давая тем самым понять, что перед нами лица, облеченные общественными полномочиями. Таков, прежде всего, Советник, прослуживший большую часть своей жизни в суде, беззастенчиво бравший взятки с правого и виноватого. На вырученные таким образом деньги он купил имение, а после Сенатского указа 1762 г. о наказании взяточников заблаговременно вышел в отставку. Советник прекрасно понимает, что он не исключение в чиновничьем мире. На этом основании у него сложилась своеобразная жизненная философия, оправдывающая взяточничество как вполне нормальное и даже естественное явление. Советник не только взяточник, но и ханжа, прикрывающий свои грязные дела постоянными ссылками на Священное писание. Рядом с Советником выведен еще один «служилый» дворянин — Бригадир, грубый, невежественный человек. Бригадирский чин, следующий за полковничьим, достался ему нелегко. Будучи о себе высокого мнения, Бригадир требует от окружающих беспрекословного повиновения. Жена хорошо помнит его кулачные расправы, а сыну в минуту раздражения он угрожает «влепить» «в спину сотни две русских палок». Легко догадаться, как ведет себя Бригадир со своими подчиненными на службе.

Жена Бригадира — Бригадирша — задумана Фонвизиным как более сложный образ. Доминирующей чертой ее характера драматург сделал глупость. Она действительно очень ограниченна, не понимает самых простых вещей, не относящихся к хозяйственной, домашней жизни. Она скупа. Нелегкая кочевая жизнь с мужем, начавшим свою карьеру с низших чинов, приучила ее к бережливости, доходящей до скопидомства. Это предшественница будущей гоголевской Коробочки, а ее муж — грибоедовского Скалозуба. Но вместе с тем Бригадирша простодушна, незлобива, терпелива и только изредка, когда ей приходится особенно трудно, жалуется на нелегкую жизнь с грубым, вспыльчивым Бригадиром, срывающим на ней все свои служебные неприятности. В ней есть что-то от простой русской женщины-крестьянки, обреченной на горькую жизнь с деспотом-мужем.

Галерею отрицательных персонажей завершают образы галломанов: Ивана, сына Бригадира и Бригадирши, и Советницы. Пренебрежение ко всему русскому, отечественному носит у Ивана откровенный и даже вызывающий характер. Злонравным противопоставлены положительные герои: Софья, дочь Советника от первого брака, и ее «любовник» — Добролюбов. Фамилия героя говорит сама за себя; что касается героини, то Софья, в переводе с греческого языка, означает «мудрость». С легкой руки Фонвизина это имя надолго закрепится за главными героинями русских комедий вплоть до «Горя от ума» Грибоедова. Автор наделяет Софью и Добролюбова умом, правильными взглядами на жизнь, постоянством в любви. Оба они хорошо видят недостатки окружающих их людей и часто делают в их адрес иронические замечания.

Советник не хотел выдать Софью замуж за Добролюбова по причине его бедности. Но отвергнутый жених сумел честным путем, прибегнув к «вышнему правосудию», видимо, к помощи самой императрицы, выиграть судебный процесс. После этого он сделался обладателем 2000 душ, чем сразу же завоевал расположение Советника. Софья и Добролюбов явно не удались драматургу. Мысли их правильны, чувства возвышенны, речь литературна, но им не хватает — жизненно убедительных черт, правдоподобия. Это резонеры, необходимые автору для непосредственного выражения своих идей.

«Недоросль»: В сравнении с «Бригадиром» «Недоросль» (1782) отличается большей социальной глубиной и более резкой сатирической направленностью. В «Бригадире» речь шла об умственной ограниченности героев, об их галломании, недобросовестном отношении к службе. В «Недоросле» на первое место вынесена тема помещичьего произвола. Главным критерием в оценке героев становится их отношение к крепостным крестьянам. Действие происходит в имении Простаковых. Неограниченной хозяйкой в нем является госпожа Простакова. Она господствует в подвластном ей мире, господствует нагло, деспотично, с полной уверенностью в своей безнаказанности. Пользуясь сиротством Софьи, Простакова завладевает ее имением. Не спросив согласия девушки, решает выдать ее замуж за своего брата.

Однако в полной мере нрав этой «фурии» раскрывается в обращении с крепостными крестьянами. Простакова глубоко убеждена в своем праве оскорблять, обирать и наказывать крестьян, на которых она смотрит как на существа другой, низшей породы.

Благосостояние Простаковой держится на беззастенчивом ограблении крепостных. Примитивная натура Простаковой особенно явственно раскрывается в резких переходах от наглости к трусости, от самодовольства к подобострастию. Она груба с Софьей, пока чувствует над ней свою власть, но узнав о возвращении Стародума, мгновенно меняет свой тон и поведение. Когда Правдин объявляет решение отдать Простакову под суд за бесчеловечное отношение к крестьянам, она униженно валяется у него в ногах. Брат Простаковой Скотинин родствен ей не только по крови, но и по духу. Он в точности повторяет крепостническую практику своей сестры. Присутствие в пьесе Скотинина подчеркивает широкое распространение дворян, подобных Простаковой, придает ей характер типичности. Недаром в конце пьесы Правдин советует предупредить других Скотининых о том, что произошло в имении Простаковых.

С образом Митрофана связана другая проблема — раздумье писателя о том наследии, которое готовят России Простаковы и Скотинины. До Фонвизина слово «недоросль» не имело осудительного значения. Недорослями назывались дворянские дети, не достигшие 15 лет, т. е. возраста, назначенного Петром I для поступления на службу. У Фонвизина оно получило насмешливый, иронический смысл [https://psyhology.org, 29].

Митрофан — недоросль прежде всего потому, что он полный невежда, не знающий ни арифметики, ни географии, неспособный отличить прилагательного от существительного. Но он недоросль и в моральном отношении, так как не умеет уважать достоинство других людей. Он груб и нахален со слугами и учителями. Он заискивает перед матерью до тех пор, пока чувствует ее силу. Но стоило ей лишиться власти в доме, как Митрофан резко отталкивает от себя и Простакову. И наконец, Митрофан — недоросль в гражданском смысле, поскольку он не дорос до понимания своих обязанностей перед государством.

Очень важным был для Фонвизина вопрос об отношении дворян к службе. После указа о «вольности» эта проблема приобрела особую остроту, поскольку многие из дворян уже на законном основании предпочитали отсиживаться дома. У Фонвизина эта тема вынесена даже в название комедии и тем самым специально акцентирована. Митрофан не рвется ни к учению, ни к службе и предпочитает положение «недоросля». Настроения Митрофана всецело разделяет его мать.

Диаметрально противоположной точки зрения придерживается Стародум. Имя этого героя указывает на то, что его идеалы принадлежат Петровской эпохе, когда каждый дворянин службой должен был подтвердить свои сословные права. С возмущением указывает Стародум на практику фаворитизма, получившую широкое распространение в царствование Екатерины II, когда рядовые офицеры, без всяких заслуг, получали высокие звания и награды. Об одном из таких выскочек — молодом графе, сыне такого же «случайного», как говорили в то время, человека, вспоминает с глубоким презрением Стародум в разговоре с Правдиным.

Антиподом Митрофанушки является в пьесе Милон — образцовый офицер, который, несмотря на свою молодость, участвовал уже в военных действиях и обнаружил при этом подлинную «неустрашимость».

Публицистика: Политические взгляды Фонвизина наиболее четко сформулированы им в работе «Рассуждение о непременных государственных законах». Это произведение, написанное в конце 70х годов XVIII в., было задумано как вступление к проекту «Фундаментальных прав, непременяемых на все времена никакою властью», составленному братьями Н. И. и П. И. Паниными. Обе работы носят боевой, наступательный характер. Речь в них ждет о необходимости ограничения самодержавной власти. Н. И. Панин был одним из воспитателей наследника престола Павла Петровича, в котором он видел исполнителя своих идей.

По своим общественным взглядам Фонвизин — монархист, но вместе с тем яростный противник бесконтрольной, самодержавной власти. Он глубоко возмущен царящим в России деспотизмом. Страшным злом для России Фонвизин считал фаворитов, или, как он их называет, «любимцев государевых», особенно усиливших свое влияние при дворе русских императриц. Душой государства, лучшим ее сословием Фонвизин считал дворянство, «почтеннейшее из всех состояний, долженствующее оборонять отечество купно с государем…». Но писатель прекрасно знал, что подавляющая масса дворянства абсолютно не походит на созданный им идеал, что она только существует и продается всякому подлецу, ограбившему государство».

Не выступая против крепостного права, Фонвизин вместе с тем с горечью говорит о бедственном положении крепостного крестьянства, о его полном бесправии. Не сочувствуя Пугачевскому восстанию, Фонвизин в то же время понимает, что главными виновниками крестьянского возмущения были правительство и дворяне. Поэтому он считает своим долгом напомнить о возможности его повторения.

При жизни Фонвизина его проект не был напечатан, но он получил распространение в рукописном виде и пользовался большой популярностью среда декабристов, а в 1861 г. был опубликован Герценом в одном из его заграничных изданий.

Журнальная сатира: В том же 1783 г., в котором появилась первая публикация «Недоросля», Фонвизин печатает в журнале «Собеседник любителей российского слова» ряд сатирических произведений в прозе. Чаще всего автор использует в них форму пародии на высокие литературные жанры или же на официальные документы. В «Челобитной российской Минерве от российских писателей» пародируется жанр прошения. В «Поучении, говоренном в Духов день иереем Василием в селе П **» — жанр церковной проповеди.

Интересен «Опыт российского сословника», т. е. словарь синонимов, где в качестве пояснения близких по смыслу слов автор выбирает примеры на злобу дня, почерпнутые из социальной и административной области. Так, к словам обманывать, проманивать, проводить Фонвизин делает следующие примечания: «Проманивать есть больших бояр искусство», «Стряпчие обыкновенно проводят челобитчиков». О слове сумасброд сказано: «Сумасброд весьма опасен, когда в силе».

В 1783 г. Фонвизин анонимно отправил в журнал «Собеседник любителей российского слова» двадцать вопросов, фактически адресованных Екатерине II, которая негласно возглавляла это издание и печатала в нем фельетоны под названием «Были и небылицы». Вопросы оказались настолько смелыми и вызывающими, что Екатерина вступила с автором в полемику, поместив против каждого из «вопросов» свои «ответы». Дискуссия Фонвизина с Екатериной II во многом напоминает полемику новиковского «Трутня» со «Всякой всячиной», вплоть до ее печального финала.

Фонвизин прекрасно уловил гнев своей адресатки и вынужден был смягчить свои дерзкие выпады. В «Собеседнике любителей российского слова» он помещает письмо «К г. сочинителю „Былей и небылиц“ от сочинителя „Вопросов“». Фонвизин делает комплименты литературным и даже административным талантам Екатерины II. Одновременно он поясняет, что его критические замечания в адрес некоторых дворян продиктованы «не желчью злобы», а искреннею озабоченностью их судьбой.

Популярность «Недоросля» вдохновила Фонвизина на попытку издания журнала «Друг честных людей, или Стародум», которое писатель намеревался начать в 1788 г. Но правительство запретило выпуск журнала, и материалы, подготовленные к нему, были опубликованы впервые лишь в 1830 г. «Друг честных людей…» не только названием, но и проблематикой был тесно связан с комедией «Недоросль». Крепостническая тема представлена в нем «Письмом Тараса Скотинина к родной его сестре госпоже Простаковой». Автор письма сообщает, что после смерти любимой свиньи Аксиньи он вознамерился «исправить березой» нравы своих крестьян, не ведая «ни пощады, ни жалости». Другое произведение — «Всеобщая придворная грамматика» — отчетливо перекликается с впечатлениями Стародума от его службы во дворце. Размышления Стародума о моральном падении дворянства находят продолжение в «Разговоре у княгини Халдиной», высоко оцененном Пушкиным.

биографические сведения. «Недоросль» – онлайн-тренажер для подготовки к ЕНТ, итоговой аттестации и ВОУД

Денис Иванович Фонвизин (1745–1792 гг.) – русский литератор екатерининской эпохи, создатель русской бытовой комедии.

«Недоросль» (краткое содержание) – комедия, над которой Фонвизин работал в течение трёх лет. Первое её представление состоялось в 1782 году.

Действующие лица:

• Простаков – глава семейства. Сам по себе человек «маленький» и слабый. Во всем старается угодить своей жене.
• Госпожа Простакова – жена его, главный отрицательный персонаж пьесы. Очень любит сына и стремится женить его на Софье, как только узнает о её наследстве. Дворянка, поэтому и считает, что ей всё позволено.
• Митрофан – сын их, недоросль.
• Еремеевна – няня (то есть кормилица) Митрофана.
• Правдин – государственный чиновник, призванный разобраться в делах Простаковых.
• Стародум – дядя и опекун Софьи. Именно из-за его состояния Простакова пыталась женить Митрофана на Софье.
• Софья – племянница Стародума, честная, приличная, образованная и добрая девушка.
• Милон – молодой офицер, возлюбленный Софьи, который предотвратил её похищение.
• Господин Скотинин – брат госпожи Простаковой. Хочет жениться на Софье. Любит свиней.
• Кутейкин – семинарист, учитель Митрофана.
• Цыфиркин – отставной сержант, учитель Митрофана.
• Вральман – немец, бывший кучер, но выдает себя за учёного. Нанят, чтобы учить Митрофана «по-французски и всем наукам», но на самом деле ничему не учит, а только мешает другим учителям.
• Тришка – портной-самоучка.
• Слуга Простакова.
• Камердинер Стародума.

Митрофан в сценической интриге занимает второстепенную роль. Сценическая интрига – мелодраматическая, в её основе история «замужества» Софьи.

Есть персонажи, которые не имеют прямого отношения к фабульной схеме: учителя, Еремеевна. Митрофан соединяет их с остальными. Сцены, где они появляются, раскрывают торжество невежества и злонравия – это 2-й комедийно-сатирический план.

Фабульно героиня – Софья, по содержанию – Митрофан.

Персонажи имеют говорящие фамилии и имена. Положительные персонажи вносят ясность в замысел автора. Правдин – мерило ценности для героев. Его симпатии вызывают Милон, Софья, Стародум, Цыфиркин, это же и авторская позиция.

Проблемы комедии:

• проблема воспитания, которое связано не только с образованием, но и с духовным развитием;
• проблема разложения дворянства, которое Фонвизин считал цветом нации, однако люди, подобные Простаковым, Скотинину далеки от идеала дворянина, так как у них нет необходимости развиваться, они паразитируют, живут за счёт других.

Финал комедии:

• Софья освобождается от женихов;
• вступает в силу закон – имение у Простакова отбирают;
• Митрофан отталкивает мать, но он ещё может найти свой путь.

Черты классицизма в комедии:

• соблюдение правила трёх единств: времени, места и действия;
• деление основных персонажей на положительных и отрицательных;
• использование лексики, характерной для «низкого штиля».

 

 

 

Фонвизин Д.И. «Недоросль». Краткий анализ

Замысел произведения «Недоросль» сложился у Фонвизина еще в 1778 году. Работа над произведением заняла около трех лет и была закончена в 1782 году.

Тема, проблема, идея и значение произведения

Основу комедии составляют две проблемы, особенно волновавшие писателя – это проблема воспитания и проблема нравственного разложения дворянства. Фонвизин считал, что проблема воспитания имеет государственное значение, и именно правильное воспитание могло бы спасти дворянское общество от разложения и деградации.

Причину порочности дворянства писатель видит в установившемся государственном строе, который порождает беззаконие и произвол. Проблема воспитания, таким образом, оказывается неразрывно связанной с политическим и жизненным укладом государства.

Замечание 1

Проблема воспитания дворянства является основной темой данного произведения.

Идея комедии заключается в осуждении невежественных и жестоких помещиков, считающих себя хозяевами жизни. они не соблюдают ни нравственные законы, ни государственные.

Комедию «Недоросль» можно назвать народной. В этом произведении Фонвизин отразил острые проблемы русской действительности. Сначала зрители, посмотрев комедию в театре, от души смеялись. Однако потом, задумавшись, испытывали печаль и называли пьесу русской трагедией. Комедия Фонвизина является сатирическим зеркалом общества.

«Недоросль» является общественной комедией, в которой нет ничего карикатурного. Все персонажи взяты из реальной жизни.

В этом произведении присутствует и гротеск, и фарсовое начало, и сатирический комизм. Поднимаются вопросы, заставляющие серьезно задуматься. «Недоросль» оказал сильнейшее влияние на развитие русской драматургии и литературы в целом.

Жанр, сюжет, композиция

Замечание 2

Комедия «Недоросль» создавалась в рамках правил классицизма. Однако жизненная достоверность персонажей обусловила возникновение нового типа комедии – реалистической.

Готовые работы на аналогичную тему

Сатира и публицистика питают обличительный пафос содержания произведения. Сатира наполняет все сцены, где изображается жизненный уклад семейства Простаковой.

Сюжет комедии несложен. Фонвизин положил в основу сюжета конфликт общественно-политической жизни 70-начала 80-х годов 18 века. Это борьба с крепостницей Простаковой и лишение ее права владения поместьем.

В комедии одновременно присутствуют и другие сюжетные линии, не являющиеся основными. Это борьба Скотинина, Простаковой и Милона за Софью и соединение влюбленных друг в друга Милона и Софьи.

«Недоросль» — это комедия в пяти действиях. Действие событий происходит в поместье Простаковых. Большая часть драматического действия в произведении посвящена проблеме воспитания: это и сцены, в которых происходит учение Митрофана, и основная часть нравоучений Стародума. Сцена экзамена Митрофана является кульминационным моментом в разработке темы воспитания. Сила обличительного сарказма, заключенного в этой сатирической картине, является приговором системе воспитания Скотининых и Простаковых. Художественное своеобразие и язык произведения

Увлекательный сюжет, остроумные реплики и смелые положения, разговорная речь персонажей, насмешка над плодами французского просвещения, сатира на русское дворянское общество было новым и чрезвычайно привлекательным. Театр стал средством социальной публично сатиры и требовал понятных персонажей и понятного языка, требовал актуальных проблем и узнаваемых коллизий. Все это есть в комедии «Недоросль», которая актуальна и сегодня.

Фонвизин, верно понимая драму как искусство слова и рассматривая ее как зеркало общества и человека, создал язык отечественной драмы. Он не считал этот язык окончательным и идеальным. Писатель, являвшийся членом Российской академии, серьезно занимался изучением современного ему языка и совершенствованием. Писатель мастерски выстраивает языковые характеристики героев своего произведения. Это и оскорбительные, грубые слова в речи Простаковой, и словечки солдата Цыфиркина, характерные для военного быта, и ломаная речь Вральмана, и славянские слова семинариста Кутейкина, и благородная речь Софьи, Правдина и Стародума. Выражения из комедии «Недоросль» стали крылатыми, например «тришкин кафтан», «не хочу учиться, а хочу жениться» и т.д. А имя Митрофанушки еще при жизни Фонвизина стало нарицательным, обозначая невежду и лентяя.

Система персонажей и их характеристика

Как и в любом классицистическом произведении, персонажи делятся на положительных и отрицательных.

Отрицательными героями пьесы являются:

1. госпожа Простакова, хозяйка поместья
2. господин Простаков, муж Простаковой
3. Митрофан — недоросль, сын Простаковых
4. Скотинин – брат Простаковой.

Положительные персонажи:

1. Стародум, дядя Софьи
2. Софья — сирота, живущая у Простаковых
3. Милон, офицер, влюбленный в Софью
4. Государственный чиновник Правдин.

Второстепенные персонажи:

• Кутейкин – учитель, бывший семинарист
• учитель арифметики Цыфиркин
• няня Митрофана Еремеевна
• Бывший кучер, выдающий себя за учителя, Вральман.

Простакова является самым ярким отрицательным персонажем и наиболее выдающимся лицом пьесы. Простакова – хозяйка поместья, устанавливает свои порядки и принимает решения. Невежественна, груба, лишена манер. Жестока, завистлива, лицемерна, лжива. Не умеет читать, презирает науку. Образованием Митрофана Простакова занимается только потому, что так положено в обществе. Митрофан – единственный, кого она любит, но своей любовью превращает сына в свою копию.

Простаков – безумно боится жены и не смеет с ней спорить. Потерял свое достоинство и собственное мнение.

Митрофан — Сын Простаковых, недоросль. Его называют Митрофанушкой. Избалован, капризен, ленив, жесток, напыщен. Жуткий эгоист. Беспросветно туп, несмотря на старания учителей.

Скотинин, Брат Простаковой. Жесток, алчен, невежественен, самовлюблен. Его интересуют только свиньи. Не имеет представления о любви и привязанности.

Софья — положительный женский образ произведения. Добрая, сострадательная, кроткая девушка. Очень хорошо воспитана и образованна, обладает пытливым умом и стремится к знаниям. Много читает, приветлива и вежлива со всеми.

Одним из главных героев «Недоросля» является Стародум. По своему мировоззрению Стародум является носителем идей русского Просвещения. Стародум храбро воевал, получил ранение, однако наградой был обойден. Зато награду получил граф, бывший приятель Стародума, который ехать в армию отказался. В отставке Стародум пытается служить при дворе, однако, разочаровавшись, уезжает в Сибирь. Стародум является идейным вдохновителем борьбы с Простаковой. Действует не от имени правительства, а по собственному велению сердца.

Милон. Офицер, возлюбленный Софьи. В пьесе это образ идеального мужчины, образ героя-защитника, мужа. Милон справедлив, не терпит ложь и подлость. Лишен расчетливости и тщеславия. Искренне любит Софью.

Татьяна Никонорова / «Своя игра» по комедии Д.И.Фонвизина «Недоросль» (План–конспект внеклассного мероприятия в 9-м классе)

Выберите категорию:

Все Новости » Новости МНО » Новости ВУЗ » Новости ВАК » Новости АИМК » Сегодня в мире Литературный календарь » Статьи об Алишере Навои » Узбекский » Русский » Писатели мира Журнал » Обложка, содержание » Электронный вариант журнала » Печатное издание журнала Приложение Конкурсы » «Лучший учитель-филолог – 2019» » «Лучший учитель-филолог – 2020» Требования к статьям для публикации Архив Скидки Бонусы Книги (печатные издания) » Книга » Видео уроки » Раздаточный материал Различное оборудование

Производитель:

ВсеБренд 1Бренд 10Бренд 100Бренд 101Бренд 102Бренд 103Бренд 104Бренд 105Бренд 106Бренд 107Бренд 108Бренд 109Бренд 11Бренд 110Бренд 111Бренд 112Бренд 113Бренд 114Бренд 115Бренд 116Бренд 12Бренд 13Бренд 14Бренд 15Бренд 16Бренд 17Бренд 18Бренд 19Бренд 2Бренд 20Бренд 21Бренд 22Бренд 23Бренд 24Бренд 25Бренд 26Бренд 27Бренд 28Бренд 29Бренд 3Бренд 30Бренд 31Бренд 32Бренд 33Бренд 34Бренд 35Бренд 36Бренд 37Бренд 38Бренд 39Бренд 4Бренд 40Бренд 41Бренд 42Бренд 43Бренд 44Бренд 45Бренд 46Бренд 47Бренд 48Бренд 49Бренд 5Бренд 50Бренд 51Бренд 52Бренд 53Бренд 54Бренд 55Бренд 56Бренд 57Бренд 58Бренд 59Бренд 6Бренд 60Бренд 61Бренд 62Бренд 63Бренд 64Бренд 65Бренд 66Бренд 67Бренд 68Бренд 69Бренд 7Бренд 70Бренд 71Бренд 72Бренд 73Бренд 74Бренд 75Бренд 76Бренд 77Бренд 78Бренд 79Бренд 8Бренд 80Бренд 81Бренд 82Бренд 83Бренд 84Бренд 85Бренд 86Бренд 87Бренд 88Бренд 89Бренд 9Бренд 90Бренд 91Бренд 92Бренд 93Бренд 94Бренд 95Бренд 96Бренд 97Бренд 98Бренд 99

Новинка:

Вседанет

Спецпредложение:

Вседанет

Результатов на странице:

5203550658095

Найти

Конспект и презентация к уроку литературы. Д.И

Цели урока:

Познакомить учащихся с личностью Д.И. Фонвизина.
Повторить роды литературы и особенности драмы.
Создать условия для формирования первоначального понятия о различных направлениях в литературе.
Создать условия для выявления традиционных элементов классицизма и новаторства в комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль».

Выявить читательское восприятие комедии учащимися.

Оборудование: компьютер, мультимедиа-проектор, компьютерная презентация к уроку, карточки-задания.

Ход урока.

1. Введение (слайды 1-4)

Волшебный край! Там в стары годы,

Сатиры смелый властелин,

Блистал Фонвизин, друг свободы…

А.С. Пушкин. «Евгений Онегин»

…Сатирик превосходный

Невежество казнил в комедии народной.

А.С. Пушкин. «Послание к цензору»

Что способствовало тому, что Пушкин так высоко оценил творчество Фонвизина, назвав его сатириком превосходным? Наверное, прежде всего то, что Фонвизин был мастером, который, используя традиции в творчестве, создал новаторское произведение. В чём новаторство драматурга и каких традиций он придерживался в своём творчестве, предстоит выяснить нам сегодня.

Знакомство с биографией Д.И. Фонвизина (видеофильм).

Литературная деятельность Фонвизина начинается в 60-е годы ХYIII века. Пытливый и остроумный человек, он создан был для того, чтобы стать сатириком. А поводов для горького смеха было достаточно в российской действительности того времени.

Д.И. Фонвизин — представитель русского классицизма, одного из литературных направлений.

Что же такое литературное направление? Внимание на экран.

Какую информацию вы получили из этой таблицы?

В связи с чем выделяются литературные направления? (при совпадении творческих установок, тематики, жанров и стиля в творчестве писателя)

Перечислите названные литературные направления.

Д.И. Фонвизин — представитель классицизма. Что характерно для этого литературного направления? Работаем с электронной таблицей.

Все ли черты классицизма вам понятны? Распечатка этой таблицы у вас на партах. Это карточка №1. В дальнейшем вы можете использовать её как справочный материал. Отметьте на карточке то, что вам не понятно, знаком вопроса.

Сегодня к уроку опережающее индивидуальное задание готовили Копина Вероника и Бреева Света. Они постараются ответить на ваши вопросы. Какие черты классицизма вам не понятны?

2. Повторение пройденного (слайды 5)

Вспомним роды литературы. К какому роду литературы относится прочитанное вами произведение Фонвизина?

Каковы особенности драматического произведения? У каждого из вас есть карточка №2, где указаны особенности драмы. Но в карточке есть ошибки. Исправьте их.

Итак, каковы особенности драмы? (проверка работы с карточками)

3. Объяснение нового.

Классическая комедия строилась по определённым канонам (слайд 7 презентации)

Сегодня нам предстоит выяснить, придерживается ли Фонвизин этих правил в своей комедии.

Но прежде объясним название комедии и познакомимся с действующими лицами.

Кого в 18 веке называли недорослем?

Какие особенности имён персонажей обращают на себя внимание? Можно ли фамилии и имена назвать говорящими? (Да.)Митрофан от греч. «подобный матери», Софья — «мудрость» и т. д.)

4. Инсценирование эпизодов комедии (слайд 8)

Герои комедии сегодня у нас в гостях.

5. Беседа.

В списке действующих лиц комедии почти нет комментария. Совпало ли ваше первоначальное представление о героях пьесы с тем, что вы увидели? Какие черты героев комедии попытались воплотить актеры драмкружка? (высказывания учащихся)

Уже с первых страниц комедии разгорается конфликт. Что такое конфликт в произведении? (столкновение, лежащее в основе развития действия)

Между кем происходит столкновение в первом явлении? (между Простаковой и Тришкой)

Какой фразой Простакова думает загнать Тришку в тупик? И как Тришка парирует эту реплику? («Так разве необходимо надобно быть портным, чтобы уметь сшить кафтан хорошехонько. Экое скотское рассуждение. — Да ведь портной-то учился, сударыня, а я нет»).

Понимает ли Простакова важность и необходимость просвещения?

Зачем же она нанимает учителей? (во-первых, она заявляет: «Мы же не хуже других», во-вторых, существует указ Петра 1 о дворянстве, по которому каждый дворянин должен был научиться разным наукам, прежде чем поступить на государственную служб, так как образованные люди могут принести больше пользы государству)

Какова же тема комедии Фонвизина? (тема просвещения и воспитания)

Кто ещё из героев пьесы противостоит Простаковой? (Стародум). Запишите домашнее задание. Выписать из реплик героев комедии цитаты о воспитании и просвещении. А сейчас поработаем в группах и индивидуально.

6. Работа в группах. Напоминаю правила работы в группах. Обсуждение ведем вполголоса. Высказываем все имеющиеся у вас мнения. Подводит итог и отвечает командир группы, который имеет право доверить ответ любому из вас.

1-я группа (сильные ученики) Вы проведете исследование и ответите на вопрос: «Какие, по вашему мнению, из правил и приёмов классической комедии сохранил Д.И. Фонвизин, а какие нарушил?» У вас есть карточка №3 — таблица канонов построения классической комедии. + отметьте те традиции, которым следует Фонвизин. Во вторую графу впишите новаторство драматурга.

2-я группа (средние ученики) подберёт цитаты из комедии к данным иллюстрациям.

3-я группа (участники драмкружка) вспомнит текст и попробует восстановить афоризмы из комедии, которые, к сожалению, рассыпались.

4-я и 5-я группы (остальные учащиеся, смешанные группы). У вас самое серьезное и ответственное задание. Вы работаете индивидуально с контрольным тестом, построенным по типу ЕГЭ. Варианты ответов отмечаете в клеточках рядом с вопросом.

7. Подведение итогов урока (отчёты групп о проделанной работе, кроме 4-ой и 5-ой групп, которые сдают выполненные тесты учителю) (слайды 9-14)

8. Заключительное слово учителя (слайд 15)

Сегодня мы познакомились с Д.И. Фонвизиным, сделали первую попытку проникнуть в тайны его бессмертной комедии «Недоросль». Разговор о её героях, о проблемах, поднятых автором, мы продолжим на следующих уроках. Ибо это произведение, высоко оцененное русской критикой, требует внимательного прочтения.

«Русская комедия начиналась задолго ещё до Фонвизина, но началась только с Фонвизина. Его «Недоросль» и «Бригадир» наделали страшного шума при своем появлении и навсегда останутся в истории русской литературы, если не искусства, как одно из примечательнейших явлений. В самом деле. Эти комедии суть произведения ума сильного. Человека даровитого».

Так высоко оценил творчество Фонвизина В.Г. Белинский в статье «Горе от ума». Попробуем постичь тайну бессмертного произведения Д.И. Фонвизина.

Черты классицизма

Идеализация героев

Черты классицизма

Обращение к образцам и формам античности как к идеалу
Принцип рационализма, культ разума
Строгое соблюдение правил, канона в построении художественного произведения
Соблюдение в драме единства места, времени и действия
Стремление запечатлеть существенные свойства жизненных явлений
Обращение к общественной проблематике
Утверждение идей абсолютизма, патриотизма, гражданственности
Спрямленность подачи человеческих характеров
Идеализация героев

Классицизм как литературное направление

Классицизм возник в первой половине 18 века. В этот период в России укреплялся самодержавный строй. Главной опорой самодержавия было дворянство. Литература классицизма обслуживала потребности абсолютного государства. Проповедовала идеи гражданственности, связанной с этой формой социального устройства, идеи просвещенной монархии.

В переводе с латинского «классицизм» — «образцовый», «первоклассный». В 17-18 веках образцовыми, достойными подражания считались произведения древнего Греко-римского искусства.

Изучение произведений античного искусства позволило теоретикам классицизма вывести каноны, по которым писатели должны были следовать в художественном творчестве.

Писатели-классицисты считали, что человеческие чувства обманчивы, что лишь с помощью разума можно познать жизнь и гармонично отразить её в литературе.

Правила классицизма предусматривали деление литературы на строго определённые жанры высокие (ода, поэма, трагедия) и низкие (комедия, сатира, басня).

Человеческие характеры обрисовывались односторонне, действующие обычно являлись носителями какой-либо одной черты. Действующие лица четко подразделялись на носителей добра или зла.

Драматические произведения подчинялись правилам трех единств. События происходили в течение одних суток, в одном месте, сюжет не осложнялся побочными эпизодами.

КАРТОЧКА № 3

Каноны классической комедии

Новаторство Фонвизина

Изображение повседневной жизни, людских пороков
Герои — люди низкого сословия, с низменными интересами, достойными осмеяния;
Каждый из героев — носитель одной черты, одного порока
Чёткое деление на положительных и отрицательных героев
Говорящие фамилии
Одна идея
Единство действия (в основе комедии должен лежать один конфликт)
Единство места и времени (действие проходит в одном месте в течение суток)
Не допускается героическое и трагическое (комедия должна смехом казнить пороки)
Установка на разговорный язык
Счастливый конец

КАРТОЧКА № 2

Задание: найдите ошибки в особенностях драмы как рода литературы.

Основа драмы — повествование о событиях
Портрет героя — главное средство создания образа
В драме присутствует развернутое повествовательно-описательное изображение
Важна роль пейзажа и художественных деталей
Авторская позиция выражается посредством лирического отступления

КАРТОЧКА № 1

Черты классицизма

Обращение к образцам и формам античности как к идеалу
Принцип рационализма, культ разума
Строгое соблюдение правил, канона в построении художественного произведения
Соблюдение в драме единства места, времени и действия
Стремление запечатлеть существенные свойства жизненных явлений
Обращение к общественной проблематике
Утверждение идей абсолютизма, патриотизма, гражданственности
Спрямленность подачи человеческих характеров
Идеализация героев

Похожие образовательные материалы:

а, в том числе знаменитая комедия «Недоросль», теснейшим образом связаны с особым направлением в литературе и в искусстве (живописи, архитектуре), зародившимся в ряде европейских стран в пору подъема абсолютизма (личной власти монархов, олицетворявших единство, целостность, суверенитет (независимость) государств) в начале XVII века и получившим название классицизма (от лат. classcus — образцовый). Влияние классицизма на художественную жизнь Европы XVII -XVIII вв. было широким, долговременным и в целом плодотворным.

В литературе классицизм наиболее полно проявился в лирика и в драматургии.

Классицизм считал, что нужно опереться на нормы прекрасного в античном искусстве, то есть в искусстве Древней Греции и Древнего Рима, которые были изложены в трудах Аристотеля, Горация и других мыслителей и поэтов древности и строго их соблюдать, не отступая от творческих правил. Эти нормы и правила требовали от искусства, в частности от , ясности изложения, точности выражения мыслей, порядка в построении произведений.

Классицизм отдавал предпочтение культуре перед дикостью и настаивал на том, что природа и жизнь, преобразованные человеком, выше природы и жизни естественной, не подверженной еще благородным усилиям человеческого ума, чувств, воли и рук.

Перед взором классицистов всегда стоял идеал прекрасной и завышенной жизни, преображенной искусством человека, и противостоящий ему хаос дикой естественной жизни, управляемой непонятными и казавшимися дурными законами . Следовательно, классицизму было свойственно отражать жизнь в образах идеальных, тяготеющих ко всеобщей «норме», образу, которым в классицизме выступает классическая древность как пример совершенного и гармонического искусства.

Так как в реальной жизни обозначился конфликт между разумом и чувствами, то классицизм стремился к его разрешению и преодолению посредством гармонического и полного сочетания личных интересов человека с велениями разума и нравственного долга. При этом интересы государства считались главными и преобладающими над интересами отдельной личности.

Наибольшего расцвета в литературе классицизма пераоначально достигла драма как род словесного и сценического искусства.

Драма (от греч, drama — «действие»), как известно, — один из трех родов литературы, наряду с эпосом и лирикой. Основу драмы, согласно изначальному смыслу слова, составляет действие: В драме перед зрителем или читателем развертываются явления, составляющие внешний мир.

События предстают в качестве живого, развертывающегося в настоящем времени (на глазах зрителя!) действия, показанного через конфликты и в форме диалога. Драматурги исключен из непосредственного действия и не может говорить от своего лица за исключением ремарок, поясняющих действие или поведение персонжей (например, когда то или иное действующее лицо произносит реплику в ответ на слова другого лица, драматург может пометить — «в сторону» т. е. желая скрыть свое мнение).

Классицистическая драма обладает рядом особенностей. Для того, что действие сохраняло логическую стройность, классицисты видвинули требование «трех единств» единства места, единства времени и единства действия.

Первые два единства очень просты и носили формальный характер, из-за чего впоследствии не удержались в драматических произведениях.

Единство места требует, чтобы действие происходило в одном помещении и не выходило за его пределы, например в одном доме, но в разных комнатах. Так, действие комедии «Горе от ума» совершается в доме Фамусова, но то в кабинете Фамусова, то в спальне Софии, то в гостиной, то на лестнице и т. д.

Единство времени предполагает, что действие должно начаться и закончиться в течение одних суток. Например, действие начинается с приезда Чацкого в дом Фамусовых утром, а завершается его отъездом ночью.

Единство действия — наиболее принципиальное и глубокое требование теории классицизма. Законы драмы требуют напряженности и сосредоточенности действия, обусловленного, как правило, характерами героев, особой строгости в ведении сюжета: действие в драме и поведение героев должно быть направлено к одной цели, сохранять связь и стройность композиции во всех сценах и деталях и быть единым, сопряженным с основным противоборством действующих лиц.

Такое правило к драматическому сюжету и получило название «единство действия». «Действие драмы, — писал В. Г. Белинский, — должно быть сосредоточено на одном интересе и быть чуждо побочных интересов…» Это означает, что в драме «все должно быть направлено к одной цели, к одному намерению».

Благодаря единству действия в драме особенно четко и последовательно прослеживается трехчленное развитие сюжета: завязка — развитие действия (включая кульминацию) — развязка. Внешним выражением последовательности течения драматического действия является членение драмы на акты, каждый из которых является завершенной ступенью развертывающегося конфликта.

Классицизм строго придерживался так называемой иерархии жанров. Трагедия, ода, эпопея относились к «высоким жанрам». Комедия, басня, сатира — к «низким».

В жанре трагедии Франция выдвинула двух крупнейших драматургов — Пьера Корнеля и Жана Расина. В основе их произведений лежит столкновение личных интересов и гражданского долга. В жанре басни прославился Лафонтен, а в жанре комедии — Мольер. Они смеялись над пороками людей, над несправедливыми социальными и общественными условиями и отношениями.

С течением времени противоречия между личностью и государством все более обострялись. Критике стали подвергаться не только низшие слои населения, непросвещенные и не затронутые деятельностью могучего разума, но и дворянство и духовенство, стоявщие на высокой ступени общества. Наступило время комедии.

В основе комического (и смеха) лежит закон несоответствия: мнимое противоположно истинному, иллюзия — реальности, ожидаемое — результату. Несоответствие может быть легко обнаружено между словами и делами, как в басня х Крылова, между неоправданно заниженным или чрезмерно преувеличенным событием, несоответствие между претензиями персонажа, как в случае госпожи Простаковой, и ее действительной сущностью. Именно на почве несоответствия вырастают такие свойства комедии как гипербола, заостренность, абсурд, гротеск и ее «высокий», часто смешанный со слезами отчаяния, смех. Чем нелепее несоответствие, чем оно более фантастично, тем боле реалистичной, жизненно достоверной должна быть обстановка действия. Только в этом случае комедия с ее мудрым и возвышающим смехом будет убедительной и нравственно действенной.

Все эти замечания относятся в полной мере и к России, и к русскому классицизму, который обладал рядом национальных особенностей.

В России классицизм возник в 1730-1750-е годы. Для русского классицизма саойственна национально-патриотическая тематика, гражданский пафос, который основывался на крепнущей мощи русского государства и был связан с преобразованиями Петровской эпохи.

Вопросы в задания

1. В чём заключались основные правила, законы классицизма?

2. Можете ли вы определить, какие свойства классицизма наследует Фонвизин и какие он отвергает или преобразует?

3. Согласны ли вы со следующим высказыванием П. А. Вяземского:

«В комедии «Недоросль» автор имел уже цель важнейшую: гибельные плоды невежества, худое воспитание и злоупотребления домашней власти выставлены им рукою смелою и раскрашены красками самыми ненавистными. В «Бригадире» автор дурачит порочных и глупцов, язвит их стрелами насмешки; в «Недоросле» он уже не шутит, не смеется, а негодует на порок и клеймит его без пощады… Невежество…, в котором рос Митрофанушка) и примеры домашние должны были готовить в нем изверга, какова мать его, Простакова».

Роли Милона и Софьи бледны… Правдин чиновник: он paзрезыват мечом закона сплетение действия, которое должно б быть развязано соображениями автора, а не полицейскими мерами наместника. Кутейкпн, Цифиркин и Вральман забавные карикатуры; последний и слишком карикатурен, хотя, к сожалению, и не совсем несбыточное дело, что в старину немец кучер попал в учители в дом Простаковых…».

Успех комедии «Недоросль» был решительный. Нравственное действие ее несомненно. Некоторые из имен действующих лиц сделались нарицательными и употребляются доныне в народном обращении. В сей комедии так много действительности, что провинциальные предания именуют еще и ныне несколько лиц, будто служивших подлинниками автору. Мне самому случалось встретиться в провинциях с двумя или тремя живыми экземплярами Митрофанушки, то есть будто служившими образцом Фонвизину… Если правда, что князь Потемкин после первого представления «Недоросля» сказал автору: «Умри, Денис, или больше ничего уже не пиши!», то жаль, что эти слова оказались пророческими и что Фонвизин не писал уже более для театра» (Вяземский П. А. Эстетика и литературная критика. М., 1984. С. 197-198, 211-222).

4. Почему, с точки зрения Вяземского, положительные герои получились у Фонвизина менее художественно убедительными, чем отрицательные?

5. Прокомментируйте мнение русского историка В. О. Ключевского из его размышления «Недоросль Фонвизина (Опыт исторического обьяснения учебной пьесы)»:
«Можно без риска сказать, что Недоросль доселе не утратил значительной доли своей былой художественной власти ни над читателем, ни над зрителем, несмотря ни на свою наивную драматическую постройку, на каждом шагу обнаруживающую нитки, которыми сшита пьеса, ни на устарелый язык, ни на обветшавшие сценические условности екатерининского театра, несмотря даже на разлитую в пьесе душистую мораль оптимистов прошлого века. …надобно осторожно смеяться над Митрофаном, потому что Митрофаны мало смешны и притом очень мстительны, и мстят они неудержимой размножаемостью и неуловимой проницательностью своей природы, родственной насекомым или микробам.

Да я и не знаю, кто смешон в Недоросле . Г-н Простаков? Он только неумный, совершенно беспомощный бедняга, не без совестливой чуткости и прямоты юродивого, но без капли волн и с жалким до слез избытком трусости, заставляющей его подличать даже перед своим сыном. Тарас Скотннин тоже мало комичен: в человеке… для которого свиной хлев заменяет и храм науки, и домашний очаг, — что комичного в этом благородном российском дворянине, который из просветительского соревнования с любимыми животными доцнвилизовался до
четверенек? Не комична ли сама хозяйка дома, госпожа Простакова, урожденная Скотинина? Это лицо в комедии, необыкновенно удачно задуманное психологически и превосходно выдержанное драматически… она глупа и труслива, т. е. жалка — по мужу, как Простакова, безбожна и бесчеловечна, т. е. отвратительна — по брату, как Скотинина. Недоросль — комедия не лиц, а положений. Ее лица комичны, но не смешны, комичны как роли, и вовсе не смешны как люди. Они могут забавлять, когда видишь их ка сцене, но тревожат и огорчают, когда встретишь вне театра, дома или в обществе. Фонвизин заставил печально-дурных и глупых людей играть забавно-веселые и часто умные роли.

Сила впечатления в том, что оно составляется из двух противоположных элементов: смех в театре сменяется тяжелым раздумьем по выходе из него» (Ключевский В. О. Исторические портреты: Деятели исторической мысли. — М., 1990. — С. 342-349).

В чем разница между суждениями Вяземского и Ключевского и кто из них, по вашему мнению, более прав? Или, возможно, у вас есть другая точка зрения?

6. По каким признакам можно определить, что комедия «Недоросль» относится к классицистическим произведениям (единство времени, места…)?

Литература, 8 класс. Учеб. для общеобразоват. учреждений. В 2 ч./авт.-сост. В. Я. Коровина, 8-е изд. — М.: Просвещение, 2009. — 399 с. + 399 с.: ил.

Содержание урока конспект урока опорный каркас презентация урока акселеративные методы интерактивные технологии Практика задачи и упражнения самопроверка практикумы, тренинги, кейсы, квесты домашние задания дискуссионные вопросы риторические вопросы от учеников Иллюстрации аудио-, видеоклипы и мультимедиа фотографии, картинки графики, таблицы, схемы юмор, анекдоты, приколы, комиксы притчи, поговорки, кроссворды, цитаты Дополнения рефераты статьи фишки для любознательных шпаргалки учебники основные и дополнительные словарь терминов прочие Совершенствование учебников и уроков исправление ошибок в учебнике обновление фрагмента в учебнике элементы новаторства на уроке замена устаревших знаний новыми Только для учителей идеальные уроки календарный план на год методические рекомендации программы обсуждения Интегрированные уроки

1. Конфликт комедии «Недоросль».

2. Традиции классицизма и новаторство Д. И. Фонвизина.

3. «Недоросль» — реалистическая комедия.

Литература XVIII века во время всеобщего национального подъема сформировала в обществе гражданское сознание. Классицисты пропагандировали идеи равенства людей, гуманизм, принцип общей пользы, ответственности властей перед народом. Они считали своим долгом принести пользу отечеству. Классицисты стремились к правдивому изображению жизни, говорили об актуальных проблемах общества, им присущи гражданский пафос, патриотизм. Но драматургия того времени обогащалась и произведениями, выходящими за рамки классицизма. Такова комедия Д. И. Фонвизина «Недоросль». Комедия была завершена в 1781 году. Пафос ее определила политическая острота и привер-женность Фонвизина идеалам свободы человека.

Главная тема комедии, ее конфликт обозначен автором уже в самом начале, это — произвол помещиков и бесправие крепостного. Борьба прогрессивного дворянства с крепост-никами—драматический конфликт «Недоросля». На сторо-не передового дворянства выступают Правдин и Стародум, крепостники — Простаковы и Скотинины. Фонвизин убеж-дает нас, что крепостничество губительно, с ним надо бо-роться. Оно развращает самих крепостников, которые те-ряют свои человеческие качества в обращении с крепост-ными, чувствуют себя всесильными. Автор хотел показать в своем произведении поступки и мораль крепостников, по-рожденные крепостным правом. Именно крепостнический произвол, а не борьба за руку Софьи — главная тема «Недо-росля». Изображение претендентов на ее руку — еще один случай внимательно рассмотреть представителей «благо-родного сословия», изображенных в комическом свете. Лю-бовный сюжет, по мнению Фонвизина, не может быть осно — вой драматического произведения. Его основой стал кон-фликт эпохи.

Литературовед Г. П. Макогоненко считает, что «Недо-росль» — политическая комедия, так как новаторские чер-ты в ней определили именно политические убеждения ав-тора. Здесь есть сюжет, передающий реальный историчес-кий конфликт; положительные герои с чертами дворян-ских просветителей.

Пьеса продолжает традиции классицизма. По мнению Г. А. Гуковского, художественное мышление Фонвизина все-гда «сохраняло явственный отпечаток этой школы». «Недо-росль» — явление позднего русского классицизма, который испытал влияние просветительской идеологии. Это произ& shy;ведение сочетает в себе трогательное и комическое, разрушает привычные жанровые формы. Характеры героев сложны, противоречивы, отсутствует их деление только на положительных и отрицательных, как того требовали принципы классицизма. Но положительные герои, следуя канонам классицизма, в «Недоросле» имеют одну характерную черту. Власть традиций классицизма сохранилась в говорящих фамилиях героев, в сохранении симметрии в распределении отрицательных и положительных персонажей. Речь героев в пьесе передает характеры действующих лиц, но герой-резонер, в классицистических произведениях — носитель мнения автора, тоже присутствует, это благородный Стародум. Главная идея классицизма — идея просвещения. В «Недоросле» же она получает иную трактовку: просвещение важно, но добродетель важнее ума. Триединство времени, места и действия нарушено: вместо одной проблемы автор затрагивает целый ряд одинаково важных.

Фонвизинский реализм — правдивость, историческая конкретность образов, особенно ярко проявил себя в создании характеров Еремеевны и Простаковой, показав сложность их натуры. Образы Стародума и Правдина — тоже живые характеры, читатели даже «узнавали» их прототипов, дворянских просветителей. Реализм помог Фонвизину отойти от литературных штампов, автор первым сделал шаг к созданию героя-передового деятеля. Стародум, Правдин и Милон выписаны в общих чертах, без подробностей биографии, внутреннего мира. Но образ Стародума в этом плане более значителен.

Фонвизин создал новый тип реалистической комедии: положил не готовый сюжет в ее основу, а реальный исторический конфликт, который затрагивает всех героев. Конфликты в доме, по мысли автора, — это отражение конфликтов в стране. Поведение Простаковой, например, исходит из указа о вольности дворянской. Осуждение ее значит то, что в ее лице осуждается крепостничество. Но высокое содержание не означает для автора отказ от комического. Но это комедия обличительная, а порой и с горькой иронией. С «Недоросля» начинается русская общественная комедия. Фонвизин придал комедии социальную глубину и резкую сатирическую направленность. Автор обличает порок — крепостническую практику, дворянское «злонравие» и стремится показать его причины: неправильное воспитание, невежество людей.

По словам Г. А. Гуковского, «Недоросль» — «полукомедия, полудрама». Жанровое своеобразие произведения в том, что основа пьесы — классицистическая комедия, обновленная серьезными и трогательными сценами: беседой Правдина со Стародумом, разговорами Стародума с Софьей и Милоном. Финал сочетает морализаторство и трогательность. Простакову постигло наказание, но ее жалко.

Традиции Фонвизина продолжили его последователи — А. С. Грибоедов со своим «Горем от ума» и Н. В. Гоголь с «Ревизором». Гоголь называл комедии Фонвизина и Грибоедова самыми яркими произведениями: «В них уже не легкие насмешки над смешными сторонами общества, но раны и болезни нашего общества… Обе комедии взяли две разные эпохи. Одна поразила болезни от непросвещения, другая — от дурно понятого просвещения».

«Недоросль» написана Д. И. Фонви­зиным в 1781 году и стала вершиной отечественной драматургии XVIII века. Это произведение класси­цизма, но в нем проявляются и определенные черты реализма, что делает новаторским данное сочинение.

Пьеса «Недоросль» имеет такие черты классицизма:

• воспитательная направленность литературы, писатель стремился воздействовать на разум человека, чтобы исправить пороки общества,
• четкое разделение героев на положительных и отрицательных,
• «говорящие фамилии» героев «Недоросль» (Правдин, Скотинин, Вральман)
• комедия носит поучающий характер (в ней затрагиваются важнейшие вопросы вос­питания гражданина, образования, нравственности, произвола помещиков.
• пьеса проповедует гражданский долг

Комедия «Недоросль» написана в строгих рамках классицизма (Фонвизин соблюдает в «Недоросле» единство места и времени): состоит из 5 актов, события происходят в течение суток, в одном месте, не отвлекаясь на побочные сюжетные линии, место действия — имение Простаковых, действие начинается утром и заканчивается утром следующего дня, действие подчинено одной главной идее – необходимости воспитания достойного, честного, добронравного гражданина.

В соответствии с требованиями классицизма все герои комедии делятся на положительных и отрицательных.

Положительные герои «Недоросль» : Стародум, Правдин, Милон, Софья, Цифиркин.

Отрицательные герои «Недоросль»: Скотинина, Простакова, Еремеевна, Вральман, Кутейкин – выступают под «водительством» госпожи Простаковой, помещицы-крепостницы. В таком окружении формируется нравственность молодого дворянина, недоросля, Митрофана Простакова. Так возникает тема семейного воспитания, тема семьи, внутрисемейных отношений.

В эпоху правления Петра Великого в России стали закладываться основы нового направления в литературе. Признаки классицизма зародились в Италии в 16 веке. Уже через сотню лет направление достигло своего наивысшего развития во Франции во время правления Людовика 14, который утверждает

Зарождение классицизма и общая характеристика эпохи

Идейной основой формирования литературного направления является утверждение сильной государственной власти. В качестве основной цели классицизм ставил прославление абсолютной монархии. В переводе с латинского термин classicus означает «образцовый». Признаки классицизма в литературе черпают свои истоки из античности, а теоретической основой становится произведение Н. Буало «Поэтическое искусство» (1674 год). В нем вводится понятие трех единств и говорится о строгом соответствии содержания и формы.

Философская основа классицизма

Метафизика рационалиста Рене Декарта повлияла на становление этого литературного направления. Основным конфликтом у классиков становится противостояние разума и страстей. В соответствии с разделением всех жанров на высокие, средние и низкие создавались стили художественной системы.

Основные признаки классицизма подразумевают использование (времени, места и действия) и нормативной поэтики, из-за чего стало затормаживаться естественное развитие Сословно-феодальная иерархия находит свое отражение в аристократическом характере классицизма. Героями становятся преимущественно представители дворянского сословия, которые являются носителями добродетели. Высокий гражданский пафос и чувство патриотизма впоследствии становятся основой для формирования других литературных течений.

Признаки классицизма в литературе. Особенности русского классицизма

В России это литературное направление начинает формироваться в конце 17 века. что работы русских классицистов обнаруживают связь с Н. Буало, классицизм в России значительно отличается. Свое активное развитие он начал после смерти Петра Первого, когда духовенство и дворяне пытались вернуть государство в допетровские времена. Следующие признаки классицизма присущи исключительно русскому направлению:

1. Оно более гуманно, поскольку формировалось под влиянием идей Просветительства.
2. Утверждало естественное равенство всех людей.
3. Основной конфликт происходил между аристократией и буржуазией.
4. В России была своя античность — отечественная история.

Одическая поэзия классицизма, творчество Ломоносова

Михаил Васильевич был не только естествоиспытателем, но и писателем. Он строго соблюдал признаки классицизма, а его классические оды можно подразделить на несколько тематических групп:

1. Победоносно-патриотические. «Ода на взятие Хотина» (1739 год) была приложена к письму о правилах российского стихотворства. В произведении широко используется символика и вводится собирательный образ русского солдата.
2. Оды, связанные с восшествием на престол монарха, в которых особенно четко прослеживаются признаки классицизма. Ломоносов писал произведения, обращенные к императрице Анне, Елизавете, Екатерине Второй. Похвальная ода представлялась писателю наиболее удобной формной беседы с монархом.
3. Духовные. В 18 веке они называли переложение библейских текстов с лирическим содержанием. Здесь автор говорил не только о личных переживаниях, но и об общечеловеческих вопросах.

Оды Ломоносова

Михаил Васильевич придерживался написания произведений исключительно высокого жанра, которым был характерен торжественный язык, использование и обращений — это главные признаки классицизма в оде. Ломоносов обращается к героико-патриотической тематике, славит красоты родины и призывает народ заниматься наукой. Он положительно относился к монархии и в «Оде на день восшествия на престол Елисаветы Петровны» отражает эту идею. Будучи Михаил Васильевич направляет усилия на просвещение всей части населения России, поэтому дарит своим последователям богатое литературное наследие.

Как отличить классическое произведение? Признаки классицизма в комедии «Недоросль»

Условное деление персонажей на положительных и отрицательных
Использование говорящих фамилий	Скотинин, Вральман — отрицательные персонажи; Милон, Правдин — положительные.
Наличие героя-резонера
Правило трех единств (времени, места, действия)	События происходят в доме Простаковой в течение суток. Основным конфликтом является любовный.
Герои ведут себя соответственно специфике жанра — низко и подло	Речь Простаковой и других отрицательных героев гнусная, простая, а их поведение служит этому подтверждением.

Произведение состоит из действий (обычно их 5) и явлений, а предметом разговора в классической комедии является государство. Автор соблюдает и эти признаки классицизма в «Недоросле» и «Бригадире».

Новаторский характер комедий Фонвизина

Свою литературную деятельность Денис Иванович начал с переводов европейских текстов, успевал при этом играть роли в драматическом театре. В 1762 году была представлена его комедия «Бригадир», а затем «Корион». Лучше всего прослеживаются признаки классицизма в «Недоросле» — самом узнаваемом произведении автора. Особенность его творчества заключается в том, что он выступает против правительственной политики и отрицает существующие формы помещичьего господства. Идеальной он видит монархию, огороженную законом, которая позволяет развиваться буржуазному классу и допускает значение человека вне сословной принадлежности. Подобные взгляды отразились в его публицистических сочинениях.

«Бригадир»: идея и краткое содержание

Фонвизин проявляет себя в качестве драматурга при создании своих комедий. Постановка «Бригадира» имела огромный успех у зрителей за счет подачи собирательного образа целого сословия. Основу составляет сюжетно-любовный конфликт. Главного героя выявить непросто, поскольку каждый существует не сам по себе, а дополняет коллективный образ русского дворянства. Традиционный для классической комедии любовный сюжет использован драматургом в сатирических целях. Всех героев объединяет глупость и скупость, они строго подразделяются на положительных и отрицательных — основные признаки классицизма в комедии четко сохранены. Комического эффекта драматург достиг полным несоответствием поведения персонажей здравому смыслу и моральной норме. «Бригадир» для русской литературы был новым жанровым явлением — это комедия нравов. Фонвизин объясняет действия персонажей бытовой обстановкой. Его сатира не конкретна, поскольку он не обозначает отдельных носителей социальных пороков.

Начальник бригады с женой решают женить своего сына Иванушку на умнице и красавице Софье, дочери советника, которая, наблюдая за поведением этой семьи, не желает с ними вступать в родство. Сам жених тоже не испытывает чувств к невесте, а когда узнает, что она влюблена в Добролюбова, переубеждает в этой затее мать. В доме возникает интрига: бригадир влюбляется в советницу, а советник — в жену бригадира, но в итоге все становится на свои места и счастливыми остаются только Софья и Добролюбов.

«Недоросль»: идея и краткое содержание

В произведении главным становится социально-политический конфликт. «Недоросль» — самая узнаваемая комедия классицизма, признаки которой — три единства, строгое разделение на положительных и отрицательных героев, говорящие фамилии — Фонвизин успешно соблюдает. Для автора существуют две категории дворян: злонравные и прогрессивные. Открыто звучит тема бедственности крепостного права в России. Новаторство драматурга проявляется в создании положительных образов, которые по замыслу должны были оказать воспитательное действие, но он продолжает сохранять признаки классицизма. В комедии «Недоросль» характер Простаковой был своеобразным открытием для Фонвизина. Эта героиня представляет собой образ русской помещицы — недалекой, жадной, грубой, но любящей своего сына. Несмотря на всю типичность, в ней раскрываются индивидуальные черты характера. Ряд исследователей увидели в комедии черты просветительского реализма, другие же обратили внимание на нормативную поэтику классицизма.

Семейство Простаковых планирует женить своего бездаря Митрофанушку на умнице Софье. Мать с отцом презирают просвещение и утверждают, что знание грамматики и арифметики ни к чему, тем не менее, нанимают сыну учителей: Цыфиркина, Вральмана, Кутейкина. У Митрофана есть соперник — Скотинин, брат Простаковой, который хочет жениться из желания стать обладателем деревень со свиньями. Однако девушке находят достойного мужа Милона; дядя Софьи, Стародум, одобряет их союз.

История создания комедии «Недоросль» Фонвизина: замысел, постановка, публикация пьесы

Комедия «Недоросль» является выдающимся произведением русской литературы XVIII века. 

В этой статье представлена история создания комедии «Недоросль» Фонвизина: замысел, постановка и публикация пьесы.

История создания комедии «Недоросль» Фонвизина

Работа над пьесой 

Первый набросок «Недоросля» был создан Фонвизиным задолго до первой постановки пьесы. Первые рукописи появились в 1770-е гг. По мнению исследователей, работа Фонвизина над «Недорослем» была длительной и упopной.
Интересно, что первый вариант «Недоросля» по своему характеру ближе к пьесе «Бригадир». В первой редакции «Недоросля» дворянского сынка зовут Иванушкой (в будущем автор назовет его Митрофанушкой).

При создании «Недоросля» Фонвизин использовал множество различных материалов: 

— статьи из сатирических журналов 1770-х годов

— произведения своих современников (Лукина, Чулкова, Эмина и др.)

— произведения английских и французских авторов XVII—XVIII вв. (Вольтера, Руссо, Дюкло, Лябрюйера и др.)

— комедий, написанные самой императрицей Екатериной II. 

В 1781 году Фонвизиным была завершена работа над текстом комедии «Недоросль».

Первая постановка в 1782 году

Написав «Недоросля», Фонвизин упopно боролся за постановку пьесы. Цензура не решалась пропускать «Недоросля», поэтому разрешение было лично дано императрицей Екатериной.

Первая постановка пьесы «Недоросль» состоялась 24 сентября 1782 года в Вольном российском театре на Цырицыном лугу. Сам Фонвизин распределял роли и режиссировал постановку.

На премьере «Недоросля» роль Стародума исполнил выдающийся актер XVIII века — И. А. Дмитревский. Роль Правдина играл другой знаменитый актер и драматург — П. А. Плавильщиков. Роль Еремеевны исполнял актер Я. Д. Шумский.

В «Драматическом словаре» о премьере «Недоросля» написано следующее:

«Недоросль» …представлена в первый раз в Санкт-Петербурге, 24 сентября 1772 года [имеется в виду 1782 год, опечатка в словаре] на счет первого придворного актера г. Дмитревского; в которое время несравненно театр был наполнен и публика аплодировала пьесу метаньем кошельков.» («Драматический словарь», 1787 г.)

Первая публикация в 1783 году

В 1783 году комедия «Недоросль» была впервые напечатана. Об этом также говорится в «Драматическом словаре»:

«Напечатана в Санкт-Петербургской вольной типографии у г. Шнора 1783 г. («Драматический словарь», 1787 г.)

Журнал «Стародум»

В 1788 году, спустя 6 лет после постановки «Недоросля», Фонвизину пришла идея издавать собственный сатирический журнал. Он дает журналу «говорящее» название «Стародум» (по имени мудрого, рассудительного героя комедии «Недоросль»). 

Фонвизин получил разрешение на печать журнала и начал готовить материалы. Однако императрица Екатерина запретила журнал. К счастью, материалы для несостоявшегося журнала «Стародум» сохранились и доступны современным читателям.

Такова история создания комедии «Недоросль» Фонвизина: история написания пьесы, интересные факты о замысле, постановке и публикации комедии.

Анализ Митрофана. Почему Митрофанушка стал карликом

Денис Фонвизин написал комедию «Минор» в 18 веке. В то время в России действовал указ Петра I, запрещавший юношам до 21 года без образования поступать на военную и государственную службу, а также вступать в брак. Молодых людей до этого возраста в этом документе называли «невеждами» — это определение легло в основу названия пьесы. В произведении главный герой — невежда Митрофанушка.Фонвизин изобразил его глупым, жестоким, жадным и ленивым молодым человеком 16 лет, который ведет себя как маленький ребенок, не хочет учиться и капризен. Митрофан — отрицательный персонаж и самый смешной герой комедии — его нелепые высказывания о глупости и незнании вызывают смех не только у читателей и зрителей, но и у других героев спектакля. Персонаж играет важную роль в мировоззренческой концепции спектакля, поэтому образ Митрофана Невежественного требует детального анализа.

Митрофан и Простакова

В произведении Фонвизина «Малолетний» образ Митрофанушки тесно связан с темой воспитания, так как на самом деле злобой юноши и всеми его отрицательными чертами было неправильное воспитание. Его мать, госпожа Простакова, — необразованная, жестокая, деспотичная женщина, для которой главными ценностями являются материальное благополучие и власть. Свои взгляды на мир она переняла от родителей — представителей старой знати, таких же необразованных и невежественных помещиков, как и она сама.Ценности и взгляды, полученные в процессе образования, передались Простаковой и Митрофану — юноша в спектакле изображен как «маменькин сынок» — он ничего не может сделать сам, слуги или мама все за него делают. . Получив от Простаковой жестокость по отношению к прислуге, грубость и мнение, что образование — одно из последних мест в жизни, Митрофан также усвоил неуважение к близким, готовность обмануть или предать их ради лучшего предложения. Напомним, как Простакова уговорила Скотинина жениться на Софии, чтобы по сути избавиться от «лишнего рта».

А известие о большом наследстве девочки сделало ее «заботливой учительницей», якобы любящей Софию и желающей ей счастья. Простакова во всем ищет собственный эгоизм, и поэтому она отказалась от Скотинина, потому что, если бы девушка и Митрофан, во всем прислушивающийся к своей матери, женились на деньгах Софии, деньги Софии достались бы ей.

Молодой человек эгоистичен, как Простакова. Он становится достойным сыном своей матери, перенимая ее «лучшие» черты, чем объясняется финальная сцена комедии, когда Митрофан бросает потерявшего все Простакова, уходя служить новому хозяину села, Правдину.Для него усилия и любовь матери были ничтожны перед властью денег и власти.

Влияние на отца и дядю Митрофана

Анализируя воспитание Митрофана в комедии «Малолетний», нельзя не упомянуть фигуру отца и его влияние на личность юноши. Простаков предстает перед читателем как безвольная тень своей жены. Именно пассивность и желание передать инициативу кому-то более сильному Митрофан перенял у отца.Парадоксально, что Правдин говорит о Простакове как о глупом человеке, но в действии спектакля его роль настолько незначительна, что читатель не может полностью понять, действительно ли он настолько глуп. Даже то, что Простаков упрекает сына в том, что Митрофан уходит от матери по окончании работы, не указывает на него как на персонажа с положительными чертами. Мужчина, как и другие, не пытается помочь Простаковой, оставаясь в стороне, тем самым еще раз показывая сыну пример слабости и безынициативности — ему все равно, как все же было, пока Простакова била его мужиков. и распоряжалась его имуществом по-своему.

Второй человек, повлиявший на воспитание Митрофана, — его дядя. Скотинин, по сути, личность, которой молодой человек мог стать в будущем. Их даже объединяет общая любовь к свиньям, в компании которых они намного приятнее компании людей.

Тренинг Митрофана

По сюжету описание тренировки Митрофана никак не связано с главными событиями — борьбой за сердце Софии. Однако именно в этих эпизодах раскрываются многие важные проблемы, которые Фонвизин выделяет в комедии.Автор показывает, что причина глупости юноши не только в плохом воспитании, но и в плохом образовании. Когда Простакова нанимала учителей для Митрофана, она выбирала не образованных умных учителей, а тех, кто возьмет меньше. Сержант в отставке Цыфиркин, недоучка Кутейкин, бывший жених Вральман — никто из них не мог дать Митрофану достойного образования. Все они зависели от Простаковой, а потому не могли просить ее уйти и не мешать уроку. Вспомним, как женщина даже не позволила сыну подумать о решении арифметической задачи, предложив «свое решение».Разоблачение бесполезной подготовки Митрофана — сцена разговора со Стародумом, когда молодой человек начинает придумывать собственные правила грамматики и не знает, что изучает географию. При этом неграмотная Простакова тоже не знает ответа, но если учителя не могли посмеяться над ее глупостью, то образованный Стародум откровенно высмеивает невежество матери и сына.

Таким образом, Фонвизин, вводя в игровые сцены учения Митрофана и разоблачая его невежество, поднимает острые социальные проблемы образования в России той эпохи.Благородных детей учили не авторитетные образованные личности, а рабы, знавшие букву и нуждающиеся в гроши. Митрофан — одна из жертв такого старого помещика, отжившего и, как подчеркивает автор, бессмысленного воспитания.

Почему Митрофан — центральный персонаж?

Как видно из названия произведения, юноша — центральный образ комедии «Малый». В системе персонажей ему противопоставляется положительная героиня София, которая предстает перед читателем умной образованной девушкой, уважающей своих родителей и людей старшего возраста.Казалось бы, почему автор сделал ключевую фигуру пьесы безвольным, глупым, с совершенно отрицательной характеристикой невежды? Фонвизин в образе Митрофана показал целое поколение молодых русских дворян. Автора беспокоила ментальная и моральная деградация общества, в частности молодежи, перенимающей устаревшие ценности от родителей.

Кроме того, в «Недоросле» характеристика Митрофана — это составное изображение отрицательных черт помещиков современников Фонвизина.Автор видит жестокость, глупость, невежество, подхалимство, неуважение к окружающим, жадность, гражданскую пассивность и инфантилизм не только в выдающихся помещиках, но и в придворных чиновниках, которые также забыли о гуманизме и высокой морали. Для современного читателя образ Митрофана — это, прежде всего, напоминание о том, кем становится человек, когда перестает развиваться, познавать новое и забывает о вечных человеческих ценностях — уважении, доброте, любви, милосердии.

Подробное описание Митрофана, его характера и образа жизни поможет ученикам 8-9 классов при подготовке доклада или сочинения на тему «Характеристики Митрофана в комедии« Малый »

Тест продукта

Денис Фонвизин написал комедию «Минор» в 18 веке.В то время в России действовал указ Петра I, запрещавший юношам до 21 года без образования поступать на военную и государственную службу, а также вступать в брак. Молодых людей до этого возраста в этом документе называли «невеждами» — это определение легло в основу названия пьесы. В произведении главный герой — невежда Митрофанушка. Фонвизин изобразил его глупым, жестоким, жадным и ленивым молодым человеком 16 лет, который ведет себя как маленький ребенок, не хочет учиться и капризен.Митрофан — отрицательный персонаж и самый смешной герой комедии — его нелепые высказывания о глупости и незнании вызывают смех не только у читателей и зрителей, но и у других героев спектакля. Персонаж играет важную роль в мировоззренческой концепции спектакля, поэтому образ Митрофана Невежественного требует детального анализа.

Митрофан и Простакова

В произведении Фонвизина «Малолетний» образ Митрофанушки тесно связан с темой воспитания, так как на самом деле злобой юноши и всеми его отрицательными чертами было неправильное воспитание.Его мать, госпожа Простакова, — необразованная, жестокая, деспотичная женщина, для которой главными ценностями являются материальное благополучие и власть. Свои взгляды на мир она переняла от родителей — представителей старой знати, таких же необразованных и невежественных помещиков, как и она сама. Ценности и взгляды, полученные в процессе образования, передались Простаковой и Митрофану — юноша в спектакле изображен как «маменькин сынок» — он ничего не может сделать сам, слуги или мама все за него делают. .Получив от Простаковой жестокость по отношению к прислуге, грубость и мнение, что образование — одно из последних мест в жизни, Митрофан также усвоил неуважение к близким, готовность обмануть или предать их ради лучшего предложения. Напомним, как Простакова уговорила Скотинина жениться на Софии, чтобы по сути избавиться от «лишнего рта».

А известие о большом наследстве девочки сделало ее «заботливой учительницей», якобы любящей Софию и желающей ей счастья.Простакова во всем ищет собственный эгоизм, и поэтому она отказалась от Скотинина, потому что, если бы девушка и Митрофан, во всем прислушивающийся к своей матери, женились на деньгах Софии, деньги Софии достались бы ей.

Молодой человек эгоистичен, как Простакова. Он становится достойным сыном своей матери, перенимая ее «лучшие» черты, чем объясняется финальная сцена комедии, когда Митрофан бросает потерявшего все Простакова, уходя служить новому хозяину села, Правдину.Для него усилия и любовь матери были ничтожны перед властью денег и власти.

Влияние на отца и дядю Митрофана

Анализируя воспитание Митрофана в комедии «Малолетний», нельзя не упомянуть фигуру отца и его влияние на личность юноши. Простаков предстает перед читателем как безвольная тень своей жены. Именно пассивность и желание передать инициативу кому-то более сильному Митрофан перенял у отца.Парадоксально, что Правдин говорит о Простакове как о глупом человеке, но в действии спектакля его роль настолько незначительна, что читатель не может полностью понять, действительно ли он настолько глуп. Даже то, что Простаков упрекает сына в том, что Митрофан уходит от матери по окончании работы, не указывает на него как на персонажа с положительными чертами. Мужчина, как и другие, не пытается помочь Простаковой, оставаясь в стороне, тем самым еще раз показывая сыну пример слабости и безынициативности — ему все равно, как все же было, пока Простакова била его мужиков. и распоряжалась его имуществом по-своему.

Второй человек, повлиявший на воспитание Митрофана, — его дядя. Скотинин, по сути, личность, которой молодой человек мог стать в будущем. Их даже объединяет общая любовь к свиньям, в компании которых они намного приятнее компании людей.

Тренинг Митрофана

По сюжету описание тренировки Митрофана никак не связано с главными событиями — борьбой за сердце Софии. Однако именно в этих эпизодах раскрываются многие важные проблемы, которые Фонвизин выделяет в комедии.Автор показывает, что причина глупости юноши не только в плохом воспитании, но и в плохом образовании. Когда Простакова нанимала учителей для Митрофана, она выбирала не образованных умных учителей, а тех, кто возьмет меньше. Сержант в отставке Цыфиркин, недоучка Кутейкин, бывший жених Вральман — никто из них не мог дать Митрофану достойного образования. Все они зависели от Простаковой, а потому не могли просить ее уйти и не мешать уроку. Вспомним, как женщина даже не позволила сыну подумать о решении арифметической задачи, предложив «свое решение».Разоблачение бесполезной подготовки Митрофана — сцена разговора со Стародумом, когда молодой человек начинает придумывать собственные правила грамматики и не знает, что изучает географию. При этом неграмотная Простакова тоже не знает ответа, но если учителя не могли посмеяться над ее глупостью, то образованный Стародум откровенно высмеивает невежество матери и сына.

Таким образом, Фонвизин, вводя в игровые сцены учения Митрофана и разоблачая его невежество, поднимает острые социальные проблемы образования в России той эпохи.Благородных детей учили не авторитетные образованные личности, а рабы, знавшие букву и нуждающиеся в гроши. Митрофан — одна из жертв такого старого помещика, отжившего и, как подчеркивает автор, бессмысленного воспитания.

Почему Митрофан — центральный персонаж?

Как видно из названия произведения, юноша — центральный образ комедии «Малый». В системе персонажей ему противопоставляется положительная героиня София, которая предстает перед читателем умной образованной девушкой, уважающей своих родителей и людей старшего возраста.Казалось бы, почему автор сделал ключевую фигуру пьесы безвольным, глупым, с совершенно отрицательной характеристикой невежды? Фонвизин в образе Митрофана показал целое поколение молодых русских дворян. Автора беспокоила ментальная и моральная деградация общества, в частности молодежи, перенимающей устаревшие ценности от родителей.

Кроме того, в «Недоросле» характеристика Митрофана — это составное изображение отрицательных черт помещиков современников Фонвизина.Автор видит жестокость, глупость, невежество, подхалимство, неуважение к окружающим, жадность, гражданскую пассивность и инфантилизм не только в выдающихся помещиках, но и в придворных чиновниках, которые также забыли о гуманизме и высокой морали. Для современного читателя образ Митрофана — это, прежде всего, напоминание о том, кем становится человек, когда перестает развиваться, познавать новое и забывает о вечных человеческих ценностях — уважении, доброте, любви, милосердии.

Подробное описание Митрофана, его характера и образа жизни поможет ученикам 8-9 классов при подготовке доклада или сочинения на тему «Характеристики Митрофана в комедии« Малый »

Тест продукта

Митрофан Простаков — один из главных героев комедии Фонвизина «Малый».Это избалованный, невоспитанный и необразованный молодой дворянин, очень неуважительно относящийся ко всем.

Его всегда окружала забота матери, которая его баловала. Митрофанушка перенял у своих близких худшие черты характера: лень, грубость в обращении со всеми людьми, жадность, жадность.

В конце этой работы Стародум сказал: «Вот злые достойные плоды», и это очень точно описывает положение в семье.

Митрофанушка не проявляет желания и интереса к учебе, а только хочет порезвиться и погонять голубей.В любой сложной ситуации он прячется за спину матери, но даже в последней сцене шокирует ее своим хамским поведением.

Мне кажется, что Фонвизин создал Простакова Митрофана для того, чтобы акцентировать внимание на проблеме безграмотности молодого дворянства и межклассовых отношениях в крепостном праве Российской Империи.

Обновлено: 2013-09-17

Внимание!
Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .
Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

Благодарю за внимание.

.

Пьеса Дениса Ивановича Фонвизина — комедия о низкорослом Митрофанушке (от греч. «Как мать»), о пороках его воспитания, превращающих юношу в избалованное и глупое существо. Раньше в этом слове не было ничего плохого, и только со временем оно стало нарицательным. В те времена подростков до пятнадцати лет, обязанных поступать на службу, называли низкорослыми.

Указ о вольности дворян, подписанный Петром I, давал дворянам право выбора: служить или не служить. Но почему-то обучение стало обязательным. Госпожа Простакова старается соблюдать закон, но хочет оставить сына «с собой» еще десять лет: «Пока Митрофан еще задерживается в росте, пока он и женится; а там через десяток лет, как только он входит, не дай Бог, в службу, терпи со всем ».

Митрофан Терентьевич, единственный сын помещиков Простаковых, в шестнадцать лет живет с родителями, не ведая забот.Властная мать решает все за него: за кого выйти замуж, кого поцеловать в руку.

Характеристика героя

( Комедийная иллюстрация. Художник Т.Н. Кастерина, 1981 г. )

Наш главный герой — избалованный маменькин сынок, который ведет себя, как ему заблагорассудится. Однако безраздельная любовь матери превратила его не только в эгоиста, но и в искусного манипулятора. Он совершенно не узнает своего отца и не дорожит своим отцом, потому что не потакает его прихотям.Митрофан не любит родного дядю и всячески груб.

На протяжении всего спектакля простаки наслаждаются домашним уютом и праздностью, вместо того, чтобы служить. Его ничего не беспокоит, ну кроме вкусной и обильной еды и веселья.

У Митрофанушки нет ни жизненных целей, ни высоких стремлений. У него тоже нет желания учиться, которое он «отдавал» целых четыре года, но он не смог научиться ни грамоте, ни арифметике. Это и понятно, ведь Простаков никогда не жил своим умом, а заботливая мать не хотела «мучить ребенка учебой», нанимая учителей только потому, что это было принято в дворянских семьях.

Любопытно, что Митрофану тоже свойственна некоторая самокритика: он понимает, что он ленив и глуп. Однако это его нисколько не расстраивает.

Жестокое обращение с учителями и слугами было для него нормой, потому что он был самовлюбленным и высокомерным, как и госпожа Простакова, которая также не принимала во внимание ничье мнение, кроме своего собственного. Няня молодого человека, Еремеевна, сильно пострадала от него. Митрофан постоянно жаловался матери на бедную женщину, и ей перестали платить зарплату.

Весь сюжет построен вокруг плана внезапной женитьбы Митрофанушки на бедной сироте Софье, которая (вдруг!) Оказывается богатой наследницей. Следуя инструкциям из материала, герой в конце концов предает ее: «Да слезь, мама, как тебе навязывали».

Образ героя в произведении

Для своей семьи Митрофан Простаков еще маленький ребенок — даже в его присутствии о нем так говорят, называя то ребенком, то ребенком — и Митрофанушка беззастенчиво использует это на протяжении всей комедии.

В образе Митрофана, одного из главных отрицательных персонажей, автор показывает деградацию дворянства того времени. Невежество и грубость, глупость и апатия — лишь верхушка айсберга проблем неправильного воспитания и вседозволенности.

Мамочка, чья жизнь отягощена классовыми пороками, вызывает смех сквозь слезы: «Хотя ему 16 лет, он уже достиг последней степени своего совершенства и далеко не уедет». Он раб своей матери, он ее тиран.Его сердце не знает любви, жалости и сострадания.

Благодаря образу, созданному Фонвизиным, невежественных и глупых людей в наше время называют «невежественными».

Митрофанушка — сын помещиков Простаковых и один из главных отрицательных персонажей комедии «Малый». Несовершеннолетним подростком он является ярким представителем знатной молодежи и одним из многих «невежд», населявших Россию в XVIII веке. По натуре он груб и жесток, не хочет учиться и служить, не дорожит отцом и, пользуясь безграничной любовью матери, манипулирует ею, как хочет.Он отличается глупостью, невежеством и ленью, что говорит о его сходстве с матерью. Он открыто издевается над крепостными и учителями. С одной стороны, он кажется тираном, с другой стороны, автор также показывает свое рабское поведение, привитое ему всей семьей Простаков-Скотининых и крепостной няней Еремеевной.

Когда все планы Простаковой выдать его замуж за богатую ученицу Софью рушатся и ему приходится готовиться к военной службе, он безропотно просит прощения и принимает приговор.На примере этого персонажа автор пьесы пытается показать невежество дворян того времени, а также социальную деградацию в стране. Благодаря образу Митрофанушки слово «подлесок» стало нарицательным. Впоследствии людей стали называть глупыми и невежественными.

Художественный метод фонвизина. Каковы роли положительных персонажей в комедии Фонвизина «Минор»

Денис Иванович Фонвизин первым из русских писателей обладал особым даром видеть и передавать все абсурдное в жизни.Я хочу учиться, хочу выйти замуж »и другие. Но не так-то просто увидеть, что шутки Фонвизина родились не из веселого нрава, а из глубочайшей печали из-за несовершенства человека и общества.

Фонвизин вошел в литературу как один из преемников Кантемира и Сумарокова. Он был воспитан в убеждении, что дворянство, к которому он сам принадлежал, должно быть образованным, гуманным, постоянно заботящимся об интересах отечества, а царская власть должна выдвигать достойных дворян для общего блага.высокие должности … Но среди дворян он видел жестоких невежд, а при дворе — «дворян на всякий случай» (проще говоря, любовников императрицы), которые управляли государством по собственному желанию.

С далекого исторического расстояния ясно, что время Фонвизина, как и любое другое, не было ни безусловно хорошим, ни безусловно плохим. Но в глазах Фонвизина зло затмило добро. Денис Иванович Фонвизин родился 3 апреля 1745 года. Долгое время фамилия Фонвизина писалась по-немецки: «Фон Визен», а иногда даже «фон Визен» при его жизни.Пушкин одним из первых применил нынешнюю форму со следующим комментарием: «Что это за неверный? Он русский, из дорусского русского ». Правописание «Фонвизин» окончательно утвердилось только после 1917 года.

Род Фонвизин Немецкое происхождение … Отец Дениса Ивановича был довольно обеспеченным человеком, но никогда не стремился к высоким чинам и чрезмерному богатству. Он жил не при царском дворе в Петербурге, а в Москве. Старший брат Дениса Павел в юности писал хорошие стихи и публиковал их в журнале Useful Entertainment.

Образование будущий писатель получил довольно основательно, хотя позже в своих мемуарах и нелестно охарактеризовал свою гимназию при Московском университете. Тем не менее он заметил, что выучил там европейские языки и латынь, «и, прежде всего, … вошел во вкус к словесным наукам».

Вернувшись в гимназию, Фонвизин перевел с немецкого сто восемьдесят три басни известного в свое время детского писателя Л. Гольберга, к которым потом добавил еще сорок две. Он также много позже переводил — это переводы почти всех его сочинений.

В 1762 году Фонвизин стал студентом Московского университета, но вскоре оставил его, переехал в Петербург и поступил на службу. Примерно в то же время стали ходить его сатирические стихи. Из них два позже были напечатаны и дошли до нас: басня «Лиса-Кознодей» (проповедник) и «Обращение к слугам моим Шумилову, Ваньке и Петрушке». Басня Фонвизина — злая сатира на придворных льстецов, а «Послание» — чудесное произведение, довольно необычное для своего времени.

Фонвизин обращается к важнейшему философскому вопросу: «Для чего создан этот свет?» безграмотные люди того времени; сразу понятно, что они не смогут на него ответить.Так и бывает. Честный дядя Шумилов признается, что не готов судить о таких сложных вещах:

Я знаю, что мы должны быть слугами

А мы сто лет должны работать руками и ногами.

Кучер Ванька разоблачает общий обман и в заключение говорит:

Что свет местный плохой, все понимают

Никто не знает, для чего.

Лакей Петрушка откровенен в своем желании жить в свое удовольствие:

Весь мир, как мне кажется, детская игрушка;

Надо просто, поверьте, потом узнать

Как лучше, цепко, с игрушкой поиграть.

Слуги, а с ними и читатель ждут разумного ответа от образованного автора. Но он только говорит:

А вы, друзья мои, прислушайтесь к моему ответу: «А я сам не знаю, зачем был создан этот свет!»

Это означает, что автору нечего возражать против мнения слуг, хотя сам он его не разделяет. Просвещенный дворянин знает о смысле жизни не больше, чем лакей. «Послание к слугам» резко вырывается за рамки поэтики классицизма, согласно которой требовалось, чтобы в произведении была четко обоснована какая-то вполне определенная мысль.Смысл композиции Фонвизина открыт для разных интерпретаций.

Переехав в Санкт-Петербург, Фонвизин начал сочинять комедии — жанр, в котором он наиболее известен. В 1764 году написал поэтическую комедию «Корион», переделанную из сентиментальной драмы французского писателя Л. Гресса «Сидней». Примерно в то же время была написана ранняя версия «Недоросла», которая так и осталась неопубликованной. В конце шестидесятых годов была создана и имела огромный успех комедия «Бригадир», сыгравшая немаловажную роль в судьбе самого Фонвизина.

Услышав «Бригадира» в авторском исполнении (Фонвизин был прекрасным чтецом), граф Никита Иванович Панин заметил писателя. Он был в это время наставником наследника престола Павла и старшим членом коллегии (фактически министром иностранных дел). Как педагог, Панин разработал для своего подопечного целую политическую программу — по сути, проект конституции России. Фонвизин стал личным секретарем Панина. Они стали максимально дружить между знатным дворянином и его подчиненным.

Молодой писатель оказался в центре придворных интриг и одновременно самой серьезной политики. Он принимал непосредственное участие в конституционных планах графа. Вместе они создали своеобразное «политическое завещание» Панина, написанное незадолго до его смерти — «Беседа о непреложных законах государства». Скорее всего, Панину принадлежат основные идеи этого произведения, а Фонвизину — их дизайн. В «Беседе», полном замечательно остроумных формулировок, прежде всего доказывается, что государь не имеет права управлять страной по своему желанию.Без строгих законов, считает Фонвизин, «руководители занимаются одной отраслью средств обогащения; кто может — грабить, кто не может — ворует. «

Именно такую ​​картину Фонвизин видел в России в то время. Но Франция, куда писатель ездил в 1777–1778 годах (частично для лечения, частично с некоторыми дипломатическими миссиями), оказалась не лучше. Он выразился его мрачные впечатления в письмах к сестре и фельдмаршалу Петру Панину, брату Никиты Ивановича… Вот отрывки из этих писем, которые Фонвизин даже собирался опубликовать: «Деньги — первое божество этой земли.Разложение морали дошло до такой степени, что подлый поступок уже не карается презрением … »,« Я редко встречаю человека, в котором незаметна одна из двух крайностей: то ли рабство, то ли наглость разума. «

Многое в письмах Фонвизина кажется просто ворчанием избалованного мастера. Но в целом картина, которую он нарисовал, ужасна именно потому, что она правдива. Он видел состояние общества, которое за двенадцать лет разрешила революция.

За годы службы секретарем Фонвизину почти не оставалось времени заниматься литературой.Он появился в конце семидесятых, когда Панин уже был болен и находился в необъявленном опале. Фонвизин в 1781 году закончил свое лучшее произведение — комедию «Минор». Недовольство высоких властей его производство затянулось на несколько месяцев.

В мае 1782 года, после смерти Панина, Фонвизину пришлось уйти в отставку. В октябре того же года наконец-то состоялась премьера «Минора» — величайший успех в жизни автора. Некоторые восхищенные зрители кидали на сцену полные кошельки — по тем временам знак высочайшего одобрения.

На пенсии Фонвизин целиком посвятил себя литературе. Он был членом Российской академии, которая объединила лучших русских писателей. Академия работала над созданием словаря русского языка, Фонвизин взял на себя составление словаря синонимов, который он, дословно переводя слово «синоним» с греческого языка, назвал «имениями». Его «Опыт русских сословий» для своего времени был очень серьезным лингвистическим произведением, а не просто ширмой для сатиры на Екатерининский двор и пути правления императрицы (так часто трактуют это произведение).Правда, Фонвизин старался более остро придумать примеры своих «имений»: «Обманывать (обещать, а не делать. — Ред.) — искусство великих бояр», «Бешеный очень опасен, когда у власти» и подобное, аналогичное, похожее.

«Опыт» опубликован в литературном журнале «Собеседник любителей русского слова», издаваемом Академией. В нем сама Екатерина II опубликовала цикл нравственно-описательных эссе «Были и басни». Фонвизин поместил в журнале (без подписи) жирные, даже дерзкие «вопросы к автору« Быля и басен », и императрица ответила на них.В ответах с трудом сдерживалось раздражение. Правда, в тот момент королева не знала имени автора вопросов, но вскоре, видимо, узнала.

С тех пор произведения Фонвизина одно за другим стали запрещать. В 1789 году Фонвизин не получил разрешения на издание сатирического журнала «Друг честных людей, или Стародум». Уже подготовленные для него статьи писателя впервые были опубликованы только в 1830 году. Дважды срывалось объявленное издание его собрания сочинений.За свою жизнь мне удалось напечатать только одну новую работу — подробную биографию Панина.

Все надежды Фонвизина были напрасны. Ничего из прежних политических планов не было реализовано. Со временем состояние общества только ухудшалось, и теперь запрещенный писатель не мог его воспитывать. К тому же на Фонвизина обрушилась страшная болезнь. Совсем не старый, даже в то время человек превратился в дряхлые развалины: половина его тела была парализована. В довершение ко всему, к концу жизни писателя от немалого состояния почти ничего не осталось.

Фонвизин с юных лет был вольнодумцем. Теперь он стал набожным, но это не спасло его от отчаяния. Он начал писать мемуары под названием «Искреннее исповедание своих дел и мыслей», в которых намеревался покаяться в грехах своей юности. Но про мою внутреннюю жизнь он там почти не пишет, а снова теряется в сатире, злобно изображая московскую жизнь начала шестидесятых годов XVIII века. Фонвизину удалось закончить работу над комедией «Выбор губернатора», которая до сих пор не сохранилась.Спектакль кажется довольно скучным, но поэт И.И. Дмитриев, слышавший, как автор читал комедию вслух, вспоминает, что ему удавалось с необычайной яркостью передать персонажей. актеры … На следующий день после этого чтения, 1 декабря 1792 года, Фонвизин скончался.

Огромна роль Фонвизина как художника-драматурга и автора сатирических очерков в развитии русской литературы, как и плодотворное влияние, которое он оказал на многих русских писателей не только в XVIII веке, но и в первой половине. .XIX век … Не только политическая прогрессивность творчества Фонвизина, но и его художественная прогрессивность определили то глубокое уважение и интерес к нему, которые довольно ярко проявил Пушкин.

Элементы реализма проявились в русской литературе 1770-1790-х годов одновременно в разных областях и по-разному. Это была основная тенденция в развитии русского эстетического мировоззрения того времени, подготовившая на первом этапе будущую пушкинскую сцену.Но Фонвизин сделал больше в этом направлении, чем другие, если не говорить о пришедшем после него Радищеве и не без зависимости от его творческих открытий, ведь именно Фонвизин первым поднял вопрос о реализме как принципе, как системе понимания. человек и общество.

Напротив, реалистические моменты в творчестве Фонвизина чаще всего ограничивались его сатирическим заданием. Именно отрицательные явления действительности он был способен понять в реалистическом смысле, и это не только сузило круг тем, воплощенных им в новой открытой манере, но и сузило весьма принципиальную постановку вопроса.В этом отношении Фонвизин включен в традицию «сатирического направления», как называл его Белинский, что является характерным явлением для русской литературы XVIII века. Это направление своеобразно и чуть раньше, чем на Западе, подготовило формирование стиля критического реализма … Само по себе оно выросло в недрах русского классицизма; он был связан со специфическими формами, которые классицизм приобрел в России; в конце концов он разрушил принципы классицизма, но его происхождение очевидно.

Фонвизин вырос как писатель в литературной среде русского дворянского классицизма 1760-х годов, в школе Сумарокова и Хераскова. На протяжении всей жизни его художественное мышление сохраняло явный отпечаток влияния этой школы. Рационалистическое понимание мира, характерное для классицизма, сильно отражено в творчестве Фонвизина. И для него человек чаще всего не столько конкретная личность, сколько единица в социальной классификации, и для него политический мечтатель, общественность, государство может полностью поглотить личное в образе человека.Высокий пафос общественного долга, подчиняющий в сознании писателя интересы «слишком человеческого» в человеке, заставлял Фонвизина видеть в своем герое замысел гражданских добродетелей и пороков; потому что он, как и другие классики, понимал само государство и сам долг перед государством не исторически, а механически, в меру метафизической ограниченности образовательного мировоззрения XVIII века в целом. Таким образом, Фонвизину были присущи огромные преимущества классицизма своего века: как ясность, ясность анализа человека как общесоциального понятия, так и научность этого анализа на уровне научных достижений его времени. и социальный принцип оценки человеческих действий и моральных категорий.Но для Фонвизина были характерны и неизбежные недостатки классицизма: схематизм абстрактных классификаций людей и моральных категорий, механистичность представления о человеке как конгломерате абстрактно мыслимых «способностей», механизм и абстракция само представление о государстве как норме общественного существования.

Для Фонвизина многие персонажи построены не по индивидуальному закону, а по заранее определенной и ограниченной схеме моральных и социальных норм.Мы видим судебный процесс — и только иск Советника; Галломан Иванушка — а вся композиция его роли построена на одной-двух нотах; Бригадный солдат, но кроме солдатского духа, у него есть несколько характерных черт. Это метод классицизма — показать не живых людей, а индивидуальные пороки или чувства, показать не повседневную жизнь, а схему социальных отношений. Схематизированы персонажи комедий, сатирических этюдов, этюдов Фонвизина. Сама традиция называть их «значащими» именами вырастает на основе метода, который сводит содержание характеристик персонажа в первую очередь к той самой особенности, которая закреплена в его имени.Появляются взяточник Взяткин, дурак Слабаков, «халда» Халдин, сорванцов-сорванцов, правдолюбец Правдин и др. При этом задача художника — это не столько изображение отдельных людей, сколько изображение общественных отношений, и Фонвизин справился с этой задачей блестяще. Социальные отношения, понимаемые применительно к идеальной норме государства, определяли содержание человека только критериями этой нормы. Субъективно благородный характер нормы государственной жизни, выстроенной школой Сумарокова-Панина, определил и черту, характерную для русского классицизма: он органично делит всех людей на дворян и «других».«К характеристикам дворян относятся признаки их способностей, нравственных наклонностей, чувств и т. Д. — Правдина или Скотинина, Милона или Простакова, Добролюбова или Дурыкина; то же самое — разграничение их характеристик в тексте соответствующих произведений. Напротив, «другие», «неблагородные» характеризуются в первую очередь своей профессией, классом, местом в системе общества — Кутейкин, Цыфиркин, Цезуркин и т. д. Дворяне для этой системы мышления остаются людьми par excellence; или — для Фонвизин — наоборот: лучшие люди должны быть дворянами, а Дурыкины — дворянами только по имени; остальные выступают носителями общих черт своей социальной принадлежности, оцениваемых положительно или отрицательно, в зависимости от отношения данной социальной категории к политическая концепция Фонвизина, Сумарокова, Хераскова и др.

Для писателя-классика характерно само отношение к традиции, к сложившимся ролям-маскам. литературное произведение, к знакомым и постоянно повторяющимся стилистическим формулам, отражающим устоявшийся коллективный опыт человечества (здесь характерно антииндивидуалистическое отношение автора к творческому процессу). И Фонвизин свободно оперирует такими готовыми формулами и масками, которые ему даны по уже готовой традиции. Добролюбов в «Бригадном генерале» повторяет идеальные комедии Сумарокова в любви, Советник клерка пришел к Фонвизину из сатирических статей и комедий того же Сумарокова, так же как Министр-Советник появлялся в пьесах и статьях перед комедией Фонвизина.Фонвизин в рамках своего классического метода не ищет новых индивидуальных тем. Мир ему кажется давно расчлененным, разложенным на типичные черты, обществом как классифицированным «разумом», который предопределил оценки и застывшие конфигурации «способностей» и социальных масок. Сами жанры защищены, прописаны правилами и продемонстрированы на примерах. Сатирическая статья, комедия, торжественная похвальная речь (в «Слове об исцелении Павла» Фонвизина) и т. Д.- все непоколебимо и не требует изобретательности автора, его задача в этом направлении — донести русскую литературу до лучших достижений мировой литературы; Эта задача обогащения русской культуры была решена Фонвизиным тем более успешно, что он понимал и чувствовал специфические черты самой русской культуры, которая по-своему преломляла то, что пришло с Запада.

Видя в человеке не личность, а ячейку социальной или моральной схемы общества, Фонвизин в своей классической манере антипсихологичен в индивидуальном смысле.Пишет некролог-биографию своего учителя и друга Никиты Панина; в этой статье есть горячая политическая мысль, всплеск политического пафоса; есть в нем и список достижений герой, есть и его гражданское прославление; но в нем нет человека, личности, окружения, в конце концов — биографии. Это «жизнь», схема идеальной жизни, конечно, не святого, а политика, как его понимал Фонвизин. Антипсихологическая манера Фонвизина еще более заметна в его воспоминаниях.Их называют «Искренним признанием в делах и мыслях», но раскрытия внутренней жизни в этих воспоминаниях почти нет. Между тем, сам Фонвизин связывает свои воспоминания с «Исповедями» Руссо, хотя он характерно противопоставляет свою идею последней. В своих мемуарах Фонвизин — прежде всего гениальный писатель-обыватель и сатирик; ему чуждо индивидуалистическое самораскрытие, блестяще разрешенное книгой Руссо. Воспоминания в его руках превращаются в серию нравоучительных очерков, таких как сатирические письма-журналистские статьи 1760-1780-х годов.В то же время они дают картину общественной жизни в ее отрицательных проявлениях, исключительную по богатству остроумных деталей, и в этом их большая заслуга. Люди Фонвизина-классика статичны. Бригадир, Советник, Иванушка, Улита (в раннем «Миноре») и др. — все они даны с самого начала и не развиваются по ходу движения работы. В первом акте «Бригадира» в экспозиции сами герои прямо и недвусмысленно определяют все особенности схем своих персонажей, а в дальнейшем мы видим только комические комбинации и коллизии одних и тех же черт, и эти коллизии не отражаются в внутренняя структура каждой роли.Тогда словесное определение масок характерно для Фонвизина. Солдатская речь Бригадира, писарейская речь — Советника, петиметрическая речь — Иванушки, по сути, исчерпывают характеристику. После вычитания речевой характеристики других индивидуальных черт человека нет. И все они шутят: дураки и умники, злые и добрые шутки, потому что герои «Бригадира» по-прежнему герои классической комедии, и все в ней должно быть смешным и «замысловатым», а сам Буало требовал от окружающих. автор комедии «Чтобы слова были повсюду остроумными» («Поэтическое искусство»).Это была сильная мощная система художественного мышления, которая давала значительный эстетический эффект в своих специфических формах и прекрасно реализовывалась не только в «Бригаде», но и в сатирических статьях Фонвизина.

Фонвизин остается классиком жанра, который процветал в другой, домантической литературной и идеологической среде, в художественных мемуарах. В своих комедиях он придерживается внешних канонов классицизма. В основном они следуют школьным правилам. Фонвизину чаще всего чужды и интерес к сюжетной стороне произведения.

У Фонвизина, в ряде произведений: в раннем «Миноре», в «Выбор губернатора» и в «Бригадном генерале», в повести «Калистен» сюжет представляет собой лишь рамку, более или менее условную. «Бригадир», например, построен как серия комических сцен, а прежде всего серия признаний в любви: Иванушка и Советник, Советник и Бригадир, Бригадир и Советник, и всем этим парам противостоят не столько в движении сюжета, сколько в плоскости схематического контраста.пара примерных влюбленных: Добролюбов и Софья. В комедии почти нет боевиков; «Бригадир» очень похож по построению сумароковских фарсов с галереей юмористических персонажей.

Однако даже самому убежденному, самому ревностному классику русской дворянской литературы, Сумарокову, было трудно, а может быть, и невозможно вообще не видеть и не изображать специфические черты действительности, оставаться только в мире, созданном разумом и законами. абстрактного искусства. Уйти из этого мира было необходимо, прежде всего, чтобы быть недовольным настоящим, реальным миром.Для русского дворянского классициста конкретная индивидуальная реальность социальной реальности, столь отличная от идеальной нормы, есть зло; оно вторгается, как отклонение от этой нормы, в мир рационалистического идеала; его нельзя оформить в разумных абстрактных формах. Но он есть — это знают и Сумароков, и Фонвизин. Общество живет ненормальной, «неразумной» жизнью. Надо с этим считаться и бороться. Положительные сдвиги в общественной жизни как для Сумарокова, так и для Фонвизина, они нормальны и разумны.Отрицательные выпадают из схемы и предстают во всей мучительной для классика индивидуальности. Таким образом, в сатирических жанрах, даже в русском классицизме, Сумароков породил желание показать конкретные, реальные черты действительности. Таким образом, в русском классицизме реальность конкретного жизненного факта выступила как сатирическая тема, имеющая признак определенной, осуждающей авторской позиции.

Позиция Фонвизина по этому поводу более сложная. Накал политической борьбы подтолкнул его к более радикальным шагам по отношению к восприятию и изображению враждебной ему действительности, окружающей его со всех сторон, угрожающей всему его мировоззрению.Борьба активизировала его жизненную бдительность. Он ставит вопрос о социальной активности писателя-гражданина, о влиянии на жизнь более остро, чем это могли бы сделать до него знатные писатели. «При дворе короля, чье самодержавие ничем не ограничено … может ли правда быть свободно выражена? »- пишет Фонвизин в рассказе« Калистен ». И теперь перед ним стоит задача разъяснить правду. Возникает новый идеал писателя-борца, очень напоминающий идеал ведущего деятеля литературы и журналистики западной образовательной движение.Фонвизин приближается к буржуазно-прогрессивной мысли Запада на основе своего либерализма, отказа от тирании и рабства, борьбы за свой общественный идеал.

Почему в России почти нет культуры красноречия? Фонвизин спрашивает в «Друге честных людей» и отвечает, что это не от «отсутствия национального таланта, способного на все великое, ниже, от отсутствия русского языка, богатство и красота которого удобны каждому выражению», а от несвободы, отсутствия общественной жизни, недопуска граждан к участию в политической жизни страны.Искусство и политическая деятельность тесно связаны друг с другом. Для Фонвизина писатель — «хранитель общего блага», «полезный советник государю, а иногда и спаситель своих сограждан и отечества».

В начале 60-х годов, в юности, Фонвизин увлекся идеями радикальных буржуазных мыслителей Франции. В 1764 году он переделал «Сидней» Гресса на русский язык — не совсем комедию, но и не трагедию, пьесу, похожую по типу на психологические драмы буржуазной литературы 18 века.во Франции. В 1769 году был опубликован английский рассказ «Сидней и Силли», или «Выгода и благодарность», переведенный Фонвизиным из Арно. Это — сентиментальная пьеса, добродетельная, возвышенная, но построенная на новых принципах индивидуального анализа. Фонвизин стремится к сближению с буржуазной французской литературой … Борьба с реакцией толкает его на путь интереса к передовой западной мысли. И в своем литературном творчестве Фонвизин мог быть не только приверженцем классицизма.

Хакасский государственный университет

им.Н.Ф. Катанова

Институт филологии (русский язык и литература)

Тема : Проза Д.И. Фонвизин в истории русского литературного языка

Исполнитель: Феськов К.В.

группа 4б

Д.И. Фонвизин в развитии русской литературы

язык ……………………………………………………………………………………………………… 03

Особенности языка комедий Д.И. Фонвизин за

такт комедии «Минор» ……………………………………….…………………… 04

Прозаический язык Д.И. Фонвизина …………………………………………………………… 05

Заключение ……………………………………………………… ………………………………………………………… 08

Библиография …………………………………………………………… …………………………………… 09

ВЗНОС DI ФОНВИСИНА В РАЗВИТИИ РУССКИХ

ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЯЗЫК

Одним из писателей, сыгравших значительную роль в развитии русского литературного языка на новом этапе, был Денис Иванович Фонвизин.

Во второй половине 18 века. помпезное многословие, риторическая торжественность, метафорическая абстракция и обязательное украшение постепенно уступили место лаконичности, простоте и точности.

В языке его прозы широко используется народная разговорная лексика и фразеология; в качестве строительных материалов предложения вносятся различными несвободными и полусвободными разговорными фразами и устойчивыми оборотами; бывает столь важных для последующего развития русского литературного языка сочетания «простого русского» и «славянского» языковых ресурсов .

Он разработал лингвистические приемы для отражения действительности в самых разных ее проявлениях; изложены принципы построения языковых структур, характеризующих «образ рассказчика». Многие важные свойства и тенденции, получившие свое дальнейшее развитие и полностью реализованные в пушкинской реформе русского литературного языка.

Повествовательный язык Фонвизина не ограничивается разговорной сферой; по выразительным средствам и техникам он намного шире, богаче.Безусловно, ориентируясь на разговорный язык, на «живое употребление» в качестве основы повествования, Фонвизин свободно использует как «книжные» элементы, так и западноевропейские заимствования, а также философскую и научную лексику и фразеологию. Богатство используемых языковых средств и разнообразие способов их организации позволяют Фонвизину создавать на общей разговорной основе различные варианты повествования.

Фонвизин был первым русским писателем, который понял, описывая сложные отношения и сильные чувства людей простым, но, безусловно, более эффективным способом, чем с помощью определенных словесных уловок.

Нельзя не отметить заслуги Фонвизина в разработке приемов реалистичного изображения сложных человеческих чувств и жизненных конфликтов.

ОСОБЕННОСТИ ЯЗЫКА КОМЕДИИ Д.И. FONVISINA

НА ПРИМЕРЕ КОМЕДИИ «НЕДОРОСЛ»

В комедии «Малые» использованы инверсии: « раб своих гнусных страстей »; риторические вопросы и восклицания: « как она может научить их хорошему поведению? «; сложный синтаксис: придаточные предложения, общие определения, причастия и причастия и другие характерные средства книжной речи.Использует слова эмоционально-оценочного значения: душевный , сердечный , коррумпированный тиран .

Фонвизин избегает натуралистических крайностей низкого стиля, которые не смогли преодолеть многие выдающиеся комики сегодняшнего дня. Он отказывается от грубых, нелитературных речевых средств … При этом постоянно сохраняет и в лексике, и в синтаксисе черты разговорной речи.

Об использовании приемов реалистической типизации свидетельствуют также красочные речевые характеристики, созданные за счет привлечения слов и выражений, используемых в военной жизни; и архаическая лексика, цитаты из духовных книг; и разбитая русская лексика.

Между тем язык комедий Фонвизина, несмотря на свое совершенство, все же не выходил за рамки традиций классицизма и не представлял принципиально нового этапа в развитии русского литературного языка. В комедиях Фонвизина четкое разграничение языка отрицательных и положительных персонажей … И если при построении языковых характеристик отрицательных персонажей на традиционной основе употребления просторечия писатель добился большой живости и выразительности, то Лингвистические характеристики положительных персонажей оставались бледными, холодными риторическими, оторванными от живого элемента разговорной речи.

ПРОЗА ЯЗЫК Д.И. FONVISINA

В отличие от языка комедии, язык прозы Фонвизина представляет собой значительный шаг вперед в развитии русского литературного языка; тенденции дальнейшего развития, обозначенные в прозе Новикова.

В «Письмах из Франции» довольно богато представлена ​​народная разговорная лексика и фразеология, особенно те группы и категории, которые лишены резкой выразительности и более или менее близки к «нейтральному» лексико-фразеологическому слою: « С моего приезда сюда , Я не слышал своих ног… »; « У нас все хорошо »; « Куда ни пойдешь, везде полно ».

Есть еще слова и выражения, отличные от приведенных выше, они наделены той специфической выразительностью, которая позволяет квалифицировать их как разговорные: « Я не займу оба эти места даром »; « При въезде в город ошиблись мерзкой вонью ».

Наблюдения за народной разговорной лексикой и фразеологией в «Письмах из Франции» позволяют сделать три основных вывода.

Во-первых, эта лексика и фразеология, особенно в той ее части, которая ближе к «нейтральному» лексико-фразеологическому слою, чем к обыденной речи, свободно и достаточно широко используются в письмах.

Во-вторых, использование народной разговорной лексики и фразеологии отличается удивительной для того времени процедурой отбора. Еще более важным и знаменательным является тот факт, что подавляющее большинство общеупотребительных слов и выражений, используемых Фонвизиным в «Письмах из Франции», нашли себе постоянное место в литературном языке, причем с той или иной особой стилистической «задачей», а зачастую просто Наряду с «нейтральным» лексическим и фразеологическим материалом эти выражения широко использовались в литературе более позднего времени.

В-третьих, тщательный отбор народной разговорной лексики и фразеологии тесно связан с изменением, трансформацией стилистических функций этого лексико-фразеологического пласта в литературном языке.

Стилистически противоположный народно-разговорному лексико-фразеологическому слою — «славяне» — отличается теми же основными особенностями употребления. Во-первых, они также используются в письмах, во-вторых, они подвергаются довольно строгому отбору, в-третьих, их роль в языке «Письма из Франции» не полностью совпадает с той ролью, которая им отводится теорией три стиля.

Подборка проявилась в том, что в «Письмах из Франции» мы не найдем архаичных, «ветхих» «славянств». Славянизмы, вопреки теории трех стилей, довольно свободно сочетаются с «нейтральными» и разговорным элементами, во многом теряют свою «высокую» окраску, «нейтрализуют» и перестают выступать специфическим признаком «высокого стиля». , а просто как элементы книги, литературного языка.

Вот несколько примеров: «, каково мне было услышать ее восклицание »; « Его жена очень жадная до денег… »; « корчится, невыносимо нарушая обоняние человека ».

Популярные разговорные слова и выражения свободно сочетаются не только со «славянами», но и с «европеизмами» и «метафизической» лексикой и фразеологией: « здесь аплодируют всем и обо всем »; « Одним словом, хоть война и не объявлена ​​официально, но этого объявления ждут ежечасно. ».

Особенности литературного языка, развитые в «Письмах из Франции», получили дальнейшее развитие в художественной, научной, публицистической и мемуарной прозе Фонвизина.Но два момента все же заслуживают внимания.

Прежде всего следует подчеркнуть синтаксическое совершенство прозы Фонвизина. В Фонвизине мы находим не отдельные хорошо построенные фразы, а обширные контексты, характеризующиеся разнообразием, гибкостью, гармонией, логической последовательностью и ясностью синтаксических конструкций.

Во-вторых, в художественной прозе Фонвизина получает дальнейшее развитие техника повествования от имени рассказчика, техника создания языковых структур, служащих средством раскрытия образа.

ВЫХОД

Анализ различных работ Д.И. Фонвизина позволяют говорить о, безусловно, важной роли его в становлении и совершенствовании русского литературного языка.

Отметим основные моменты.

1. Стал продолжателем традиций Новикова. Он занимался дальнейшим развитием техники повествования от первого лица.

2. Совершил решительный переход от традиций классицизма к новым принципам построения языка прозы.

3. Он проделал большую работу по введению народной разговорной лексики и фразеологии в литературный язык. Почти все используемые им слова нашли свое постоянное место в литературном языке.

5. Он сделал попытку стандартизировать использование «славизмов» в языке.

Но, несмотря на все лингвистические нововведения Фонвизина, в его прозе все же проскальзывают некоторые архаичные элементы и остаются отдельные неразрывные нити, связывающие его с предыдущей эпохой.

1. Горшков А.И. «На языке Фонвизина — прозаика» // Русская речь. — 1979. — № 2.

2. Горшков А.И. «История русского литературного языка», М .: Аспирантура, — 1969.

Художественный прием Фонвизина. Роль Фонвизина как художника-драматурга и автора сатирических очерков в развитии русской литературы огромна, как и плодотворное влияние, которое он оказал на многих русских писателей не только в XVIII веке, но и в первой половине XIX века. XIX века.Не только политическая прогрессивность творчества Фонвизина, но и его художественная прогрессивность определили то глубокое уважение и интерес к нему, которые довольно ярко проявил Пушкин.

Элементы реализма проявились в русской литературе 1770-1790-х годов одновременно в разных областях и по-разному. Это была основная тенденция в развитии русского эстетического мировоззрения того времени, подготовившая на первом этапе будущую пушкинскую сцену. Но Фонвизин сделал в этом направлении больше других, если не сказать о пришедшем после него Радищеве и не без зависимости от его творческих открытий, потому что именно Фонвизин первым поднял вопрос о реализме как принципе, как системе понимания человека. и общество.

Напротив, реалистические моменты в творчестве Фонвизина чаще всего ограничивались его сатирической задачей. Именно отрицательные явления действительности он был способен понять в реалистическом смысле, и это не только сузило круг тем, воплощенных им в новой открытой манере, но и сузило весьма принципиальную постановку вопроса. Фонвизин присоединяется к этому уважению в традициях «сатирического направления», как называл его Белинский, характерного для русской литературы XVIII века явления.Это направление своеобразно и почти раньше, чем на Западе, подготовило формирование стиля критического реализма. Сама по себе она выросла в недрах русского классицизма; он был связан со специфическими формами, которые классицизм приобрел в России; в конце концов он разрушил принципы классицизма, но его происхождение очевидно.

Фонвизин вырос как писатель в литературной среде русского дворянского классицизма 1760-х годов, в школе Сумарокова и Хераскова.На протяжении всей жизни его художественное мышление сохраняло явный отпечаток влияния этой школы. Рационалистическое понимание мира, характерное для классицизма, сильно отражено в творчестве Фонвизина. И для него человек чаще, чем не столько конкретная личность, сколько единица социальной классификации, а для него политический мечтатель, общественность, государство может полностью поглотить личное в образе человека. Высокий пафос общественного долга, подчиняющий в сознании писателя интересы «сверхчеловеческого» в человеке, и Фонвизин заставили его увидеть в своем герое замысел гражданских добродетелей и пороков; потому что он, как и другие классики, понимал само государство и сам долг перед государством не исторически, а механически, в меру метафизической ограниченности образовательного мировоззрения XVIII века в целом.Таким образом, Фонвизину были присущи великие достоинства классицизма своего века: ясность, ясность анализа человека как общесоциального понятия, научность этого анализа на уровне научных достижений своего времени и социальный принцип. оценки человеческих действий и моральных категорий. Но для Фонвизина были характерны и неизбежные недостатки классицизма: схематизм абстрактных классификаций людей и моральных категорий, механистичность представления о человеке как конгломерате абстрактно мыслимых «способностей», механизм и абстракция само представление о государстве как норме общественного существования.

Для Фонвизина многие персонажи построены не по индивидуальному закону, а по заранее определенной и ограниченной схеме моральных и социальных норм. Мы видим судебный процесс — и только иск Советника; Галломан Иванушка — а вся композиция его роли построена на одной-двух нотах; Бригадный солдат, но кроме солдатского духа, у него есть несколько характерных черт. Это метод классицизма — показать не живых людей, а индивидуальные пороки или чувства, показать не повседневную жизнь, а схему социальных отношений.Схематизированы персонажи комедий, сатирических зарисовок Фонвизина. Сама традиция называть их «значащими» именами растет на основе метода, который сводит содержание характеристик персонажа в первую очередь к той самой особенности, которая закреплена в его имени. Появляются взяточник Взяткин, дурак Слабоумова, «халда» Халдин, сорванцов-сорванцов, правдолюбец Правдин и др. При этом задача художника — это не столько изображение отдельных людей, сколько изображение общественных отношений, и Фонвизин справился с этой задачей блестяще.Социальные отношения, понимаемые применительно к идеальной норме государства, определяли содержание человека только критериями этой нормы. Субъективно благородный характер нормы государственной жизни, выстроенной школой Сумарокова-Панина, определил и черту, характерную для русского классицизма: он органично делит всех людей на дворян и «других». К характеристикам дворян относятся признаки их способностей, нравственных наклонностей, чувств и т. Д. — Правдин или Скотинин, Милон или Простаков, Добролюбов или Дурыкин; то же самое — разграничение их характеристик в текстах соответствующих произведений.Напротив, «другие», «неблагородные» характеризуются в первую очередь своей профессией, сословием, местом в системе общества — Кутейкин, Цыфиркин, Цезуркин и т. Д. Дворянами для этой системы мышления остаются люди. по преимуществу; или — для Фонвизина — наоборот: лучшие люди должны быть дворянами, а Дуры-кины — дворянами только по имени; остальные выступают как носители общих черт своей социальной принадлежности, оцениваемых положительно или отрицательно исходя из отношения данной социальной категории к политической концепции Фонвизина, Сумарокова, Хераскова и т. д.

Для писателя-классициста характерно само отношение к традиции, к устоявшимся ролям-маскам литературного произведения, к знакомым и постоянно повторяющимся стилистическим формулам, отражающим устоявшийся коллективный опыт человечества (антииндивидуалистическое отношение автора к здесь характерен творческий процесс). И Фонвизин свободно оперирует такими готовыми формулами и масками, которые ему даны по уже готовой традиции. Добролюбов в «Бригаде» повторяет идеальные комедии Сумарокова в любви, писарь-советник пришел к Фонвизину из сатирических статей и комедий того же «Рока», как миниатюрный-советник появлялся в пьесах и статьях перед комедией Фонвизина., не ищет новые отдельные темы. Мир ему кажется давно расчлененным, разложенным на типичные черты, обществом как классифицированным «разумом», который предопределил оценки и застывшие конфигурации «способностей» и социальных масок. Большинство жанров были урегулированы, прописаны правилами и продемонстрированы моделями. Сатирическая статья, комедия, торжественная, достойная высокой оценки речь (у Фонвизина — «Слово выздоровления Павла») и др. — все непоколебимо и не требует изобретательности автора, его задача в этом направлении — информировать русскую литературу. лучшие достижения мировой литературы; Эта задача обогащения русской культуры решалась Фонвизином тем успешнее, что он понимал и чувствовал особенности самой русской культуры, которая по-своему преломляла то, что шло с Запада.

Видя в человеке не личность, а ячейку социальной или моральной схемы общества, Фонвизин в своей классической манере антипсихологичен в индивидуальном смысле. Пишет некролог-биографию своего учителя и друга Никиты Панина; в этой статье есть горячая политическая мысль, всплеск политического пафоса; в нем есть послужной список героя, есть и его гражданское прославление; но в нем нет человека, личности, окружения, в конце концов — биографии.Это «жизнь», схема идеальной жизни, конечно, не святого, а политика, как его понимал Фонвизин. Антипсихологическая манера Фонвизина еще более заметна в его воспоминаниях. Οʜᴎ называется «Чистое сердечное исповедание в делах и мыслях», но раскрытия внутренней жизни в этих воспоминаниях почти нет. Между тем, сам Фонвизин связывает свои воспоминания с «Исповедью» Руссо, хотя затем он характерно противопоставляет свой план плану последнего. В своих мемуарах Фонвизин — прежде всего гениальный писатель-обыватель и сатирик; ему чуждо индивидуалистическое самораскрытие, блестяще разрешенное книгой Руссо.Воспоминания в его руках превращаются в серию нравоучительных очерков, таких как сатирические письма-журналистские статьи 1760-1780-х годов. Οʜᴎ дают одновременно картину общественной жизни в ее отрицательных проявлениях, исключительную по богатству остроумных деталей, и в этом их большая заслуга. Люди Фонвизина-классика статичны. Бригадир, Советник, Иванушка, Улита (в раннем «Подлеске») и др. — все они даны с самого начала и не развиваются по ходу движения работы.В первом акте «Бригадира», в экспозиции, сами герои прямо и недвусмысленно определяют все особенности схем своих персонажей, а в дальнейшем мы видим только комические комбинации и столкновения одних и тех же черт, и эти коллизии не являются отражены во внутренней структуре каждой роли. Далее, для Фонвизина характерно словесное определение масок. Солдатская речь Бригадира, писарейская речь — Советника, петиметрическая речь — Иванушки, по сути, исчерпывают характеристику.После вычитания речевой характеристики других индивидуальных черт человека нет. И все они шутят: дураки и умники, злые и добрые шутки, потому что герои «Бригадира» — все те же герои классической комедии, и все в ней должно быть смешным и «хитрым», и Сам Буало требовал от автора комедии, что его слова всюду изобилуют остротами («Поэтическое искусство»). Это была сильная, мощная система художественного мышления, дававшая значительный эстетический эффект в своих специфических формах и великолепно реализованная не только в «Бригаде», но и в сатирических статьях Фонвизина.

Фонвизин остается классиком жанра, который процветал в другой, домантической литературной и идеологической среде, в художественных мемуарах. В своих комедиях он придерживается внешних канонов классицизма. В основном они следуют школьным правилам. Фонвизину чаще всего чужда и интересна сюжетная сторона произведения.

У Фонвизина, в ряде произведений: в ранних «Андердоросах», в «Выборе губернатора» и в «Бригадном генерале», в повести «Калистен» сюжет представляет собой лишь рамку, более или менее условную.Бригадир, например, построен как серия комических сцен, и прежде всего серия признаний в любви: Иванушка и Советник, Советник и Бригадир, Бригадир и Советник, и всем этим парам противостоят совсем не так. много в движении сюжета — как в плоскости схематического контраста — пара образцовых влюбленных: Добролюбов и Софья. В комедии почти нет боевиков; «Бригадир» по конструкции очень похож на сумароковские фарсы с галереей комических персонажей.

В то же время даже самому убежденному, самому рьяному классику русской дворянской литературы Сумарокову было трудно, а может быть, и невозможно вообще не видеть и не отображать специфические черты действительности, оставаться только в мире, созданном разум и законы абстрактного искусства. Уйти из этого мира было необходимо, прежде всего, чтобы быть недовольным настоящим, реальным миром. Для русского дворянского классициста конкретная индивидуальная реальность социальной реальности, столь отличная от идеальной нормы, есть зло; оно вторгается, как отклонение от этой нормы, в мир рационалистического идеала; его не нужно оформлять в разумных абстрактных формах.Но он есть — это знают и Сумароков, и Фонвизин. Общество живет ненормальной, «неразумной» жизнью. Надо с этим считаться и бороться. Позитивные явления в общественной жизни и для Сумарокова, и для Фонвизина нормальны и разумны. Отрицательные выпадают из схемы и предстают во всей мучительной для классика индивидуальности. Таким образом, в сатирических жанрах, даже в русском классицизме, Сумароков породил желание показать конкретные, реальные черты действительности. Τᴀᴋᴎᴍ ᴏϬᴩᴀᴈᴏᴍ, в русском классицизме реальность конкретного факта жизни возникла как сатирическая тема, с признаком определенной, осуждающей авторской позиции.

Позиция Фонвизина по этому поводу еще сложнее. Накал политической борьбы подтолкнул его к более радикальным шагам по отношению к восприятию и изображению враждебной ему реальности, окружающей его со всех сторон, угрожающей всему его мировоззрению. Борьба активизировала его жизненную бдительность. Он ставит вопрос об общественной активности писателя-гражданина, о влиянии на жизнь более остро, чем это могли бы сделать до него благородные писатели. ʼʼПри дворе царя, самодержавие которого ничем не ограничено… может ли правда быть свободно выражена? ʼʼ — пишет Фонвизин в повести «Калисфен». И теперь перед ним стоит задача объяснить правду. Возникает новый идеал писателя-борца, очень напоминающий идеал ведущего деятеля литературы и журналистики западного образовательного движения. Фонвизин приближается к буржуазно-прогрессивной мысли Запада на основе своего либерализма, отказа от тирании и рабства, борьбы за свой общественный идеал.

Почему в России почти нет культуры красноречия? Фонвизин спрашивает в «Друге честных людей» и отвечает, что это не отсутствие национального таланта способна на все великое, низшее от отсутствия русского языка, богатство и красота которого удобны для любого выраженияʼʼ, а от отсутствия свободы, отсутствия общественной жизни, отстранения граждан от участия в политической жизни страны.Искусство и политическая деятельность тесно связаны друг с другом. Для Фонвизина писатель — «хранитель общего блага», «полезный советник государя, а иногда и спаситель своих сограждан и отечества». В начале 1760-х годов, в юности, Фонвизин увлекся идеями буржуазных радикальных мыслителей Франции. В 1764 году он переделал «Сидней Гресс» на русский язык не просто комедией, но и не трагедией, пьесой, похожей по типу на психологические драмы буржуазной литературы XVIII века.во Франции. В 1769 г. напечатан английский рассказ «Сидней и Силли, или Благо и благодарность», переведенный Фонвизиным из Арно. Это сентиментальная работа, добродетельная, возвышенная, но построенная на новых принципах индивидуального анализа. Фонвизин стремится к сближению с буржуазной французской литературой. Борьба с реакцией толкает его на путь интереса к передовой западной мысли. И в своем литературном творчестве Фонвизин мог быть не только приверженцем классицизма.

2). Херасков ʼʼРоссия

Михаил Матвеевич Херасков (1733-1807).Сын валашского боярина, переехавшего в Россию одновременно с Кантемиром.

Хераскову принадлежит ряд крупных произведений, среди которых выделяется героическая поэма «Россия» (1779).

М.М. Херасков, поэт, высоко оцененный современниками и почти полузабытый потомками, вошел в русскую культуру прежде всего как автор масштабных эпических поэм на национально-героические темы (в XVIII веке задача создания таких произведений была установлен всей европейской литературой).Помимо таких стихов, как «Чесмесская битва» и «Россиада», Хераскову принадлежит значительное количество лирических стихотворений разного жанра, трагедии, комедии, драмы, несколько рассказов и романов. Наиболее полное собрание сочинений Хераскова («Творения» в 12 частях) было издано в конце жизни поэта (1796–1803) и переиздано вскоре после его смерти. С тех пор Херасков почти не публиковался.

Херасков проработал на «Россииде» 8 лет. Это грандиозное произведение стало первым завершенным образцом русского эпоса, за который восхищенные современники поспешили объявить автора «русским Гомером».

Лучшее произведение Хераськова — эпическая поэма «Россия» (1779). Ему предшествовало другое, меньшее по размеру стихотворение «Чесменское сражение», посвященное победе русского флота над турецким в 1770 году. в Чесменском заливе.

В отличие от «Тилемачиды», сюжет «Руси» не мифологический, а поистине исторический — покорение Казанского царства Иваном Грозным в 1552 году. Херасков считал это событие окончательным избавлением России от татарского ига … Военные Действия против Казани трактуются в стихотворении по-разному: как борьба русского народа против своих поработителей, как спор христианства с.Магометанство и, наконец, как дуэль просвещенного абсолютизма и восточного деспотизма. Иван Грозный предстает в стихотворении не как самодержавный правитель XVI века, а как монарх, представленный автором в духе просветительских идей XVIII века. Перед тем как начать поход, он слушает боярскую думу и выслушивает разные мнения о своем решении. Вспыхивает спор.
Размещено на исх.рф
Лукавый придворный боярин Глинский лицемерно не советует царю.рисковать жизнью. Курбский и Адашев дают решительный отпор Глинскому. Почувствовав поддержку умных и честных товарищей, Грозный открывает military: action. Совершенно в ином свете предстают правители Казани. Деспотически правя татарами, они еще более жестоко обращаются с порабощенными народами. «Казань, — пишет Херасков, — носит в руке меч, другой — звенящую цепь».

По жанру «Россия» — типичная эпическая, героическая поэма XVIII века. Сюжет для него — событие государственного и даже национально-исторического значения.Поэма начинается традиционной фразой: «Я воспою Русь, свободную от варваров …» Важное место в ней занимает описание сражений, которые изображаются либо как грандиозная битва, либо как единоборство двух воинов. . Симметрия композиции достигается неизменной передачей действия русскому, затем татарскому стану во главе с татарской царицей Сумбекой. Иван IV и Сумбека окружены дворянами, военачальниками, священнослужителями. Русским помогают ангелы, татары — волшебники и мифологические чудовища.

Героический изображен на контрасте в каждом из враждующих лагерей. Для россиян он лишен эгоистического начала и целиком подчинен общему, национальному принципу. В татарском стане с ней переплетаются личные, корыстные мотивы: борьба за власть, любовное соперничество (например, трое рыцарей, влюбленных в персидскую Рамиду и посланных ее отцом на помощь казанцам). В стихотворении обильно представлены параллели с античными образцами. Мстительного Сумбека иногда сравнивают с Медеей, потом с Цирцеей, прощание Ивана Грозного с женой напоминает сцену расставания Гектора с Андромахой.Сцена чудесного видения, открывающего герою будущее отечества, перенесена из «Энеиды». В священной книге русский царь видит «смутное время», и Минин с Пожарским, и Петр I, и его преемники, вплоть до Екатерины II.

И все же, несмотря на зарубежные источники, перед нами произведение русского классицизма, уходящее корнями в национальную литературу … Среда русских источников «Русь» в первую очередь — это «Казанский летописец». Из военной сказки в стихотворение перенесен традиционный образ «Чаша смерти».Из исторической песни об Иване Грозном автор взял сцену тоннеля под стенами Казани. Былины предлагали образ огнедышащего змея, олицетворяющего татарский стан. Грозный и его соратники напоминают князя Владимира и его героев. Литературная слава «России» была недолгой. Встреченная с восторгом современников, она уже в начале XIX в. Подвергалась критике и постепенно теряла авторитет у читателей.

Главные события — взятие Казани.Идиллическое отношение царя и бояр (до опричнины). Король — первый среди равных. Князь Курбский — главный герой стихотворения. Идея в том, что Православие побеждает мусульманство. В это время происходит борьба с Турцией. Объем — 10 000 стихов (можно отрывками). «Россияда». Эпическая поэма.

Иоанн Васильевич II подвергается нападению татарской орды и казанской царицы Сумбек. Александр Тверской спускается с небес к покоящемуся юному царю.Царь стыдится и зовет к себе Адашева. Адашев и Иоанн идут к Сергию в Троицкую Лавру просить благословения. Созывает избранный парламент.

Рассказывает о подвигах предков, просит совета. Митрополит Даниил благословляет. Князь Кубинский пытается отвернуться. Князь Глинский (имеющий власть благодаря царскому детству) советует воздержаться. Князь Курбский призывает не слушать слов коварного дворянина. Его поддерживают Адашев и Хилков.Князь Глинский сердито оставляет эту мысль. Он не внял молитве царицы, приказал войску идти по дороге в Коломну. Конница — князь Пронский, лучники — Палецкие опричники — царь. Митрополит Даниил благословляет.

Татары напуганы. Сумбека — вдова последнего царя Сафгирея (полюбившая Османа — таврийского князя) собирается избрать первосвященником своего мужа Сеита — врага Османа. Первосвященник предвещает опасности, предсказанные духами на берегу Камы (по велению царицы).Предупреждает королеву о нежелательности брака с Османом (якобы предсказанная тенью). Казанский князь Сагрун и рыцарь Астолон пытаются завоевать любовь Сумбеки. Осман любит другого, скован цепями. Сумбека спрашивает духов, они молчат, идет к гробу мужа.

Кладбище: Бату, Сартан, Менгу-Темир, Узбен, Нагай, Занибек и др.
Размещено по исх.рф
Могила Сафгирея. Появление мужа в виде дыма. Он советует жениться на бывшем казанском царе Алне, союзнике русских.Видит явление, предвещающее царство христиан. Он просит сжечь гробницы, что и делает королева.

Алей идет знакомиться с укреплениями Казани, видит Сумбеку в лесу, влюбляется. Сумбек делает его королем, он освобождает Османа. На Алею наступают люди и вельможи. Сагрун плетет козни на тему любви Сумбеки и Османа.

Коломна. Беглец Сафгир говорит, что Исканор, царь крымских и языческих орд, идет в Россию (приближаясь к Туле) по совету учителя закона Сеита.Треть армии Иоанна под предводительством Курбского разбивает Исканар. Жена Исканара убивает себя и Сеита. Курбский просит наград за войны.

Со стороны Коломны армия делится на две части: Морозов — по морю, царь — по суше. Старик советует отложить поход, но ему мешают крик и слезы опустошенных людей. Король дает ему щит, который затемняет поверхность, когда душа уходит. В пределах Казани он сильно страдает от жары, голода, безводности и привидений.Робким воинам рекомендуется вернуться обратно. Воины: «Мы готовы умереть за веру и за вас».

Мечта. Дракон (несчастье в образе Мухаммеда) — щит — змей — Алей — старый отшельник. Книга будущего — это храм.

Солнечное тепло утихает. Все ищут короля. Уходит из леса с Алей. Присоединение комоев, мордовцев и др. Сагрун советует убить Алея, чтобы он всегда оставался в Казани, и таким образом сохранить ее. Алей бежит.Гирей закован в цепи. Асталон спасает Гирея от смерти. Асталон спорит с Османом (предполагаемый муж — смерть Османа). Сумбека хочет убить себя. Сагрун крадет меч Асталона. Конь ранен, Асталон хватает Сагруна за волосы. Конь уносит обоих в реку, оба тонут. Послы с миром. Казанцы соглашаются дать три дня на размышления, а королеву дают в залог.

Сумбеке во сне — ангел (он основал ее самоубийство).Приказывает ехать с Гирей и его сыном в Свияжск. Алей и Сумбека. Казанцы избрали царем Едигера, готовятся дать отпор русским. Бежит персидская Рамида. Палецкий взят в плен.

Орудия Смерти — девушка с Алноратом Палецким нападает на Гидромира — любовника Рамиды. Спасает Палецкого — «Героев не казнят»: хочет сразиться на Поле Три Русский богатырь против трех последователей Рамиды. Корабли терпят крушение. Гидрокосм побеждает Мирсед и Бразилию ради Рамиды.Рамида закалывает Гидомира и себя за Мирсед. Казанцы в отчаянии. За ними стоит отец Рамидина — колдун Нигрин.

Нигрин на драконе ведет холодную зиму с Кавказской горы. Знамя возведено, магические силы проходят. Еще одно мирное предложение. Отказ. Победа России. «Я спою от варваров вольную Россию, я растопчу мощь татар и покорю гордость». «Но как ни воевал русский Ираклий, каждый час возрождались Головы злой гидры».Борей.

Новаторство в драме Фонвизина (Минор). — понятие и виды. Классификация и особенности категории «Нововведение драмы Фонвизина (Минор)». 2017, 2018.

Одним из писателей, сыгравших значительную роль в развитии русского литературного языка на новом этапе, был Денис Иванович Фонвизин. Во второй половине 18 в. помпезное многословие, риторическая торжественность, метафорическая абстракция и обязательное украшение постепенно уступили место лаконичности, простоте и точности.

В языке его прозы широко используется народная разговорная лексика и фразеология; различные несвободные и полусвободные разговорные фразы и стабильные обороты служат строительным материалом для предложений; имеет место сочетание «простого русского» и «славянского» языковых ресурсов, столь важное для последующего развития русского литературного языка.

Он разработал лингвистические приемы для отражения действительности в самых разных ее проявлениях; изложены принципы построения языковых структур, характеризующих «образ рассказчика».Первоначально были намечены и развиты многие важные свойства и тенденции, которые нашли свое дальнейшее развитие и полностью завершились в пушкинской реформе русского литературного языка.

Повествовательный язык Фонвизина не ограничивается разговорной сферой; по выразительным средствам и техникам он намного шире, богаче. Конечно, ориентируясь на разговорный язык, на «живое употребление» как основу повествования, Фонвизин свободно использует и «книжные» элементы, и западноевропейские заимствования, и философскую и научную лексику и фразеологию.Богатство используемых языковых средств и разнообразие способов их организации позволяют Фонвизину создавать на общей разговорной основе различные варианты повествования.

Фонвизин был первым русским писателем, который понимал, описывая сложные отношения и сильные чувства людей просто, но наверняка можно добиться большего эффекта, чем с помощью определенных словесных уловок. Нельзя не отметить заслуги Фонвизина в разработке приемов реалистичного изображения сложных человеческих чувств и жизненных конфликтов.

В комедии «Малый» использованы инверсии: «раб своих гнусных страстей»; риторические вопросы и восклицания: «как научить их хорошему поведению?»; сложный синтаксис: обилие придаточных предложений, общих определений, причастных и наречных выражений и других характерных средств книжной речи.

Использует слова эмоционального и оценочного значения: духовный, душевный, развратный тиран. Фонвизин избегает натуралистических крайностей низкого стиля, которые не смогли преодолеть многие выдающиеся комики сегодняшнего дня.Он отказывается использовать грубые нелитературные речевые средства. При этом он постоянно сохраняет как в лексике, так и в синтаксисе черты разговорной речи. Об использовании приемов реалистической типизации также свидетельствуют красочные речевые характеристики, созданные за счет привлечения слов и выражений, используемых в военной жизни; и архаическая лексика, цитаты из духовных книг; и разбитая русская лексика.

Между тем язык комедий Фонвизина, несмотря на свое совершенство, все же не выходил за рамки традиций классицизма и не представлял принципиально нового этапа в развитии русского литературного языка.В комедиях Фонвизина сохранилось четкое различие между языком отрицательных и положительных персонажей. И если при построении лингвистических характеристик отрицательных персонажей на традиционной основе употребления просторечия писатель добился большой живости и выразительности, то лингвистические характеристики положительных персонажей остались бледными, холодными риторическими, оторванными от живого элемента разговорной речи.

В отличие от языка комедии, язык прозы Фонвизина представляет собой значительный шаг вперед в развитии русского литературного языка, здесь тенденции, обозначенные в прозе Новикова, усиливаются и получают дальнейшее развитие.Знаменитые «Письма из Франции» — произведение, ознаменовавшее решительный переход от традиций классицизма к новым принципам построения языка прозы в творчестве Фонвизина.

В «Письмах из Франции» довольно богато представлена ​​народная разговорная лексика и фразеология, особенно те группы и категории, которые лишены резкой выразительности и более или менее близки к «нейтральному» лексико-фразеологическому пласту: «С моего приезда сюда Я не слышу … »;« Мы неплохо ладим »;« Куда ни пойдешь, везде полно.«

Есть также слова и выражения, отличные от приведенных выше, они наделены той специфической выразительностью, которая позволяет нам квалифицировать их как разговорные:« Я не займу оба эти места даром »;« Когда мы вошли город, нас сбила омерзительная вонь ».

Наблюдения за народной разговорной лексикой и фразеологией в« Письмах из Франции »позволяют сделать три основных вывода: Во-первых, это лексика и фразеология, особенно в той ее части, которая ближе к «нейтральному» лексико-фразеологическому слою, чем к просторечию, свободно и широко употребляются в письмах.Во-вторых, использование народной разговорной лексики и фразеологии отличается удивительной для того времени процедурой отбора. Еще более важным и знаменательным является тот факт, что подавляющее большинство обиходных слов и выражений, употребляемых Фонвизиным в «Письмах из Франции», нашли прочное место в литературном языке, причем с той или иной особой стилистической «задачей», а зачастую и просто вместе. На «нейтральном» лексико-фразеологическом материале эти выражения широко использовались в литературе более позднего времени.В-третьих, тщательный отбор народной разговорной лексики и фразеологии тесно связан с изменением, трансформацией стилистических функций этого лексико-фразеологического пласта в литературном языке.

Стилистически противоположный народно-разговорному лексико-фразеологическому пласту — «славянизмам» — отличается теми же основными особенностями употребления. Во-первых, они также используются в письмах, во-вторых, они подвергаются довольно строгому отбору, в-третьих, их роль в языке «Письма из Франции» не полностью совпадает с той ролью, которую им отводит теория трех стилей.Выбор проявился в том, что в «Письмах из Франции» мы не найдем «славянизмов» архаичных, «ветхих». Славизм, вопреки теории трех стилей, довольно свободно сочетается с «нейтральными» и разговорными элементами; окраска «нейтрализуется» и предстает уже не как специфический знак «высокого стиля», а просто как элементы книжного, литературного языка. Приведем примеры: «каково было слышать ее восклицания»; «его жена так жадна до денег …»; «извивающиеся, невыносимые нарушения обоняния человека.»

Популярные разговорные слова и выражения свободно сочетаются не только со« славянами », но и с« европеизмами »и« метафизической »лексикой и фразеологией:« здесь аплодируют всем и обо всем »;« Одним словом, хотя война официально не объявлено, это объявление ожидается ежечасно ». Особенности литературного языка, развитые в «Письмах из Франции», получили дальнейшее развитие в художественной, научной, публицистической и мемуарной прозе Фонвизина.Но два момента все же заслуживают внимания. Прежде всего следует подчеркнуть синтаксическое совершенство прозы Фонвизина. В Фонвизине мы находим не отдельные хорошо построенные фразы, а обширные контексты, характеризующиеся разнообразием, гибкостью, гармонией, логической последовательностью и ясностью синтаксических конструкций. Во-вторых, в художественной прозе Фонвизина получает дальнейшее развитие техника повествования от имени повествователя, техника создания языковых структур, служащих средством раскрытия образа.Анализ различных произведений Д.И. Фонвизина позволяет, безусловно, говорить о его важной роли в становлении и совершенствовании русского литературного языка.

Д.И. Фонвизин. Невежество. Синопсис бессметной комедии

Простаков Митрофан Терентьевич — настоящий баяни в комедии «Анг Минор». Фонвизин Д. И. поддерживает работу с другими пользователями Prost, способствуя развитию интерфейса в течение всего года на странице арифметики и использования функций, необходимых для работы.Tapolan, mapahitas-on, mabangis ug hungog sissy, labut pa, ignorante, dili batok sa pagminyo sa usa ka manununod, nga a daghan nga maayong maghikay, desente ug igmat nga kini.

Добавить в избранное Просто, поделившись своим опытом Денис Иванович Фонвизин. «Ang Minor» (краткое содержание комедии) говорит о своей маме, о том, как он сшил крепостную Тришку. Bisti dili igo, sa usa ka sulogoon gipakamatarung.

Обновление на странице Рито Панагкунсабо Скотинин (igsoon nga Prostakova), когда вы находитесь на Софии, вы можете быть уверены в этом.Sa diha nga namatay ang amahan sa babaye, sila mihukom sa «tan-awon» alang sa napanunod sa iyang kahimtang. В этом фильме, он делает все возможное, чтобы помочь всем каламбуанам. Ниини только паренте Starodum, который вы можете использовать, если хотите, чтобы вы могли найти его в любом месте. Просмотрите, как получить новости на Фонвизине «Oaf». Сводка показывает, что вы знаете, как она, София, например, в Интернете, в том, что касается сватовства, и получает в США ка сулат гикан кании.

Просто попробуйте все, что вам нужно, это все, что вам нужно, от Starodum buhi. С нами вы можете получать прибыль от Софии, которая наследует ваш доход. Вы можете увидеть, что написано в США, если вы хотите, чтобы теги были написаны на детях, которые были у вас наяву Митрофанушка — невежда. Фон позволяет увидеть все, что связано с салапи Простакова, а также с их помощью. Человека в танан, если вы хотите узнать, как это сделать, вы хотите, чтобы он сказал, что вам нравится.

Планы, сделанные в соответствии с вашими предпочтениями, скотинируют с удовольствием на вашем пути. В течение долгого времени, если вы хотите, чтобы ваша идея была в ваших руках, бабайе.

Inubanan sa usa ka ilo tablahon Fonvizin ignoramus? Резюме в поисках интересных вещей. Пинаги в большинстве случаев США ка панон на солнечном свете гипангулохан в США ка официальный Милон делает это лучше всего в правдине. Сия может быть в США как один из комитетов вице-президентов, которые видят невежды на простом языке.

Унса нга поворотов на капаларан баяни андам Денис Иванович Фонвизин? «Ang Minor» (краткое изложение комедии) делает сюрпризы невероятно интересными. Gikan в Pravdina Milo работает над созданием Prostakova. Кини превращает официальный Sophia Dugay в нашу страну, например, в США, где вы находитесь, в том числе и в мире.

Найдите язык, который поможет вам понять, как это сделать. София находилась в одном месте, а Майло находился в одном месте.Samtang siya nakakat-on og dugang mahitungod sa iyang kontra, ako mikalma. Ug, sa mosinati sa Mitrofanushka официально nakakita kon sa unsang paagi dili mahinungdanon sa iyang diwa. Вы можете использовать свой любимый ребенок в США, например, на маме, в Цифиркин Кутейкин, и вы можете найти его на своем сайте.

Паг-абот Стародуб нагпадайон аксён комедия Фонвизин. «Анг Минор» (краткое содержание) был сделан в течение нескольких дней после того, как София узнала о правде и опубликовала его Педро в Даконге.Ваш исторический опыт работы с Prost Skotinin для создания прочь. в течение всего дня Мило на всех остальных языках. Человек, который работает на протяжении всего Стародуба, тег решает все, что нужно, чтобы узнать, что происходит в мире, когда это происходит в мире.

Apan Tiyo gisaad sa sunod nga adlaw aron sa pagkuha sa ug magminyo Sophia alang sa usa ka batan-ong lalaki. Если вы хотите, чтобы ребенок был в открытом доступе, он стал одним из самых популярных в мире языков.

Prost Mitrofanushka pagdayeg, дает возможность узнать, что вам нужно, чтобы узнать, как это сделать. Если вы хотите улучшить свои знания, это важно, чтобы вы могли слушать их через все, что вам нужно. Когда вы слушаете все, что вам нужно, вы всегда можете найти их, чтобы насладиться ими.

Майло делает первые шаги в Софии, когда вы слышите, что происходит в США, где есть все.Нагдумили Простакова и скотинин на словах в конце концов в Софии, этот ваш отчет может быть написан по всему миру. Если вы хотите, чтобы ребенок был в вашем мире.

Ingon man ako nahuman Fonvizin «Oaf?» Краткое описание Простые достижения в работе с Софией в ее карро-ароне, в том, что касается магии в вашем анаке. Милон нагаял в своем пангасав-ононе, каватан магинулсол, пасайлоа сия. ПРАВДИН делает все, что вам нужно, на все, что вам нужно, это просто.Скотин, чтобы уволить магтутудло, Митрофан сделал больше, чем когда-либо.

Жизнь и приключения Ивана Алексеевича Толчёнова (рецензия)

Несмотря на недавние попытки историков русской купеческой культуры продемонстрировать ее сложность и многогранность, долгое время сохранялось мнение, что русские купцы XVIII и XIX веков были невежественными, некультурными, неграмотными. , отсталый, жадный и нечестный. Такое распространенное отношение к купцам, и не только в России, безусловно, имеет под собой реальные основания.Идея купеческой нечестности и жадности могла возникнуть также в результате непонимания природы торговли. Так, в своей статье (1770-е гг.) «О всегда равности в продаже товаров» в сатирическом журнале I to i së (То и то) русский поэт, драматург, памфлетист Александр Сумароков писал: «Те, кто завышают цены на свои товары только потому, что на рынке дефицит, — самые жестокие разбойники; они напоминают воров, которые воруют во время пожара, тем самым усугубляя несчастья несчастных» (В.П. Семенников, Русские сатирические журналы, 1769–1774 г.г. СПб., 1914, с. 19). Как бы то ни было, образ беспринципного, жестокого и некультурного купца распространялся в русской высокой литературе (в отличие от народных сказок и песен) с середины XVIII века. Напротив, литературные карикатуры на русское дворянство, такие как интриги Фонвизина Скотининых и галерея никчемных помещиков, созданная Николаем Новиковым в его сатирических журналах, не вылились в осуждение всего класса.Иначе обстоит дело с русским торговцем беллетристикой, который, согласно знаменитому высказыванию литературного критика XIX века Дмитрия Писарева, точно изображен как умышленно невежественный житель «темного царства». Так что будет не лишним сказать, что отрицательное отношение к купцам было до некоторой степени литературным тропом. Неудивительно, что этот негативный литературный образ еще более глубоко укоренился в душе российского населения в условиях советской идеологии. Не многие историки были заинтересованы в изменении этой точки зрения, хотя некоторые очевидные исторические факты всегда были доступны для научной интерпретации.Например, в Законодательном комитете Екатерины 1767 года 206 из 564 делегатов были купцами, которые действовали в общественной сфере, выступали с публичными речами и писали мнения по вопросам разработки политики. Одна только эта степень репрезентативности свидетельствует о сильном присутствии купцов в русской культуре и об их роли в ней. А как насчет купеческой благотворительности? Не только церкви и монастыри, но и школы, театры, а позже и музеи строились на спонсорскую помощь купцов. Купцы избирались в городские управы, в том числе и в мэры, даже в Москве и Санкт-Петербурге.Петербург, и как таковые несли ответственность за всех горожан, в том числе и за дворянство. Их имена легко узнать. Кто были эти купцы и были ли они отсталыми и неграмотными? Какое у них было образование, какова была их профессиональная и социальная среда? Одним из таких купцов был Иван Алексеевич Толченов (1754–1824). Член первой купеческой гильдии (высший ранг), он занимал ряд должностей в городе Дмитров Московской губернии, в том числе должность мэра, и, хотя в конечном итоге он потерял свой капитал и социальное положение, он смог восстановить его ориентиры и вести полноценную жизнь.Всю свою сознательную жизнь он вел дневник, который начал в 1769 году и продолжал почти ежедневно на протяжении более сорока лет (вплоть до оккупации Наполеоном Москвы в 1812 году), описывая взлеты и падения своего состояния. Он озаглавил свой дневник «Дневник или Заметки о жизни и приключениях И. А. Толченова», аналогично названиям западных приключенческих романов, переведенных на русский язык, и их русских имитаций. Объем этого журнала, его последовательность и, что наиболее важно, большое разнообразие тем и записей как об успехах, так и неудачах, делают его исключительным среди дневников русского купца XVIII века.В своей книге «Русская купеческая сказка. Жизнь и приключения Ивана Алексеевича Толченова», основанная на его дневнике, Дэвид Рансель берет на себя огромную задачу по объяснению и интерпретации ежедневных записей в дневнике Толченова. Он применяет метод микроисторического исследования (наподобие набоковского Пнина в написании своей «Маленькой истории»), вдохновленный теорией истории Толстого, согласно которому мелкие и незначительные детали повседневной жизни …

Аннотация «Безводородные» Д.И. Фонвизин

Мубы из комедии «Анг Минор» только в одном из самых разных жанров, где можно найти множество персонажей в одном месте.Танан людей с персонажами в комедиях «накиг-исторя» — это все, что нужно для многих персонажей.

Mubo nga paghulagway. Usa ka kaliwat. Ang unang aksyon.

Мистер Стародом может говорить о переговорах в Сибири и помогать своим друзьям. Семья Простакова, навевающая его слова, дает вам возможность, когда вы любите свою девушку с Софией, находясь на вашем острове Балай.

Kay nahibal-ana adunay daghan nga baboy sa kahimtang nga gikuha ni Sophia gikan sa Starodom, si Taras Skotinin, igsoon nga lalaki ni Prostakova, nakahukom nga pakastanbobakhatu, usa ka-dowing.

Этот аксион награждает нас в США, как один из них, простакова маскируется в натране Трише в том, что касается того, что он делает, чтобы совершить свой собственный гитахи в своем анакле с Митрофанушкой. Он делает все возможное на пангутане или простаках, которые могут быть использованы в кафтане, накаматике на мешковатых материалах, в том числе накадават и сша, как сделать так, чтобы их можно было использовать в своем асаве. Сделайте все, что вам нужно, чтобы получить костюм гитахи «ниндот». Si Sophia misulod uban sa usa ka sulat sa iyang mga kamot.Откройте для себя все, что вам нужно, если вы любите портативную информацию: все, что вам нужно для простаков-скотинизмов. Это значит, что ты правды мира. Gikan sa teksto nahimo nga Starodum dili lamang wala mamatay, apan nahimong dato usab.

Si Prostakova, находясь на открытом воздухе в Sophia Gikan в Starodum, делает это в Skotinin и их ребенка, который находится в одном месте с Mitrofanushka.

Mubo nga paghulagway.Usa ka kaliwat. Икадуха нга аксйон.

Si Pravdin, когда он «работает с невеждой», вы знаете, что он знает, что такое Мило, как известно, в США, где находится военное ведомство на барио. Si Milo содержит информацию о ваших любимых играх в вашем США, как баба в вашей игре. Нагпакита с Софией: любимые слова Мило.

Si Sophia направлен на то, чтобы сделать его более популярным на страницах невежества Mitrofanushka и в том, что касается самых лучших идей, которые могут быть созданы в таких случаях.

Паг-аги ни Скотинин, находящийся в США, как исторьяханай, так и в своем кумо в Митрофанушке, его жизнь в ваших законах, которые действуют в течение всего времени, США, когда мы нанимаем Эремеевнада.

Nagreklamo si Mitrofanushka sa iyang inahan mahitungod sa kabubut-on sa uyoan. Обращение к скотинину и пакаслану с Митрофанушкой.

Mubo nga paghulagway. Usa ka kaliwat. Ikatulo nga aksyon.

Walay, gawas si Pravdin, nga wala makita, nag-abot sa Starodum.Gisultihan niya его бисита mahitungod в вашем malampuson nga karera ug mahitungod sa desisyon nga mobiya sa harianong korte ug magpuyo sa balay: siya nasuko sa pagkasalingkapaw ug pagkawalay hustisya sa mga kaubanan.

Misulod si Sophia. Starodum наносит на карту, чтобы узнать, как это сделать, если вы хотите, чтобы она была в вашем распоряжении: Si Prostakova nakig-away uban sa Skotinin. Кадтонг Карон дает вам понять, как бабайе, и Стародум дает вам понять, как это сделать, София Арон пакаслан, который вы слышите в США, как такус нга таво.Наматикдан пэгкавала в кадасиге митунгха в навигаторе на эту гитару, когда ты хатаган сия и сша ка пагпили и мокуха са пагдават са паманхонон. Си София уг Милон nanghupaw убан са кахупаян. Награды Простакова на работу над Митрофанушкой.

Mubo nga paghulagway. Usa ka kaliwat. Икаупат аксйон.

Gipangita ni Starodum si Milo mao ang napili, diin gipakaslan niya si Sophia. На сайте, комбинируется с друзьями, открытыми в Митрофанушка, и в том, что вам нравится Вральман.

Сводка са истории «Минор». Ikalima nga aksyon.

Это простакова, созданная на основе Софии, после того, как она была с Мило. Si Pravdin обеспечивает свою жизнь на пути к простаковым людям, которые работают на этом уровне. Митрофаны получают удовольствие и любят. Si Pravdin mihukom sa paghatag sa usa ka sundalo sa Mitrofan. Это все, что вам нужно, дает вам возможность узнать, как скотин хилом мира.

Madaugon ang hustisya!

Комментарий «

лебедей»: «Народная история науки» Клиффа Коннера, автор Луи Проект

Комментарий лебедей » 27 февраля 2006 г.

---

Клифф Коннер, Народная история науки

от Луи Проект

Рецензия на книгу

Коннер, Клифф: Народная история науки: горняки, акушерки и «мелкие механики», Nation Books, Нью-Йорк, 2006, ISBN 1-56025-748-2, 554 страницы, 17 долларов.95 (мягкая обложка)

(Лебеди — 27 февраля 2006 г.) Книга Клиффа Коннера Народная история науки: шахтеры, акушерки и «Low Mechanicks» делает для науки то же, что Ховард Зинн сделал для американца. история. Это в целом успешная попытка рассказать историю вклад обычного рабочего или крестьянина в наши знания о живой мир. Подобно тому, как такие ученые, как Зинн, напоминают нам, что раб, Крисп Аттакс был первой жертвой Американской революции, так что показывает ли Коннер, что скромные люди были на передовой научная революция.

В ходе этой энциклопедической, но энергичной работы на 500 страниц мы узнать о невоспетых героях и героинях, таких как Энтони Ван Левенгук, Голландский торговец льняной тканью семнадцатого века, который начал использовать увеличительные линзы исследовать ткани, но стал пионером в использовании микроскопии в научная лаборатория. На него свысока смотрели научные истеблишмент как «ни философ, ни врач, ни джентльмен … Он не учился в университете, не знал латыни, французского или английского языка и мало актуальных естествознания или философии.»

Помимо рассказа их историй, Коннер бросает вызов традиционным думая о том, как делается наука. В раннем возрасте мы внушают мысль, что наука начинается с чистых идей, а затем спускается в практический мир. На самом деле многие из величайших прорывы в нашем познании мира были результатом практическая необходимость решения насущных проблем, некоторые из которых были связаны к мирским вопросам торговли и бухгалтерского учета.

Пожалуй, ни один другой пример в книге Коннера не драматизирует это так идеально. как рост числовых символов, которые возникли из «рутинной экономической деятельность фермеров, ремесленников и торговцев.»В частности, шумеры придуманы символы для отслеживания зерна. Вместо того, чтобы повторять символ для каждого зерна несколько раз, они разработали ярлык, где зерно символ будет нарисован один раз с префиксом числового символа. Этот техника была разработана в комнатах с скромным счетом, а не во дворе иерархия.

Следующий большой прорыв — позиционная нумерация — тоже имел общие торговцы в качестве акушерок. Этот метод делает значение цифры зависимым от его относительное положение в числе.Например, «9» в числе 2945 означает девятьсот, но это означает «90» из 2 495. Представляете, как сложно без такой системы было бы делать простые вычисления. Попробуйте добавить римские цифры MMCMXLV в MMCDXCV без обмана (преобразование в позиционные числа), и вы увидите, насколько это сложно. Это не для того, чтобы говорят о непростой задаче их умножения!

Введение системы ценностей (вместе с символом ноль для хранения «пустых» столбцов) особенно актуально для Коннера миссия в создании народной истории науки.Начнем с того, что это демократизировал арифметику , сделав ее доступной для всех уровней общества. Во-вторых, он исходил не от элитных математиков, а от с анонимными служащими — возможно, обычными бухгалтерами — в Индии между третьим и пятым веками нашей эры. Наконец, этот революционный инновации не опирались на математические журналы или другие научные учреждения, но был передан купцами, занимавшимися торговлей по маршрутам между Индией и остальным миром.

Следует отметить, что помимо рассказа о том, как обыкновенно люди внесли свой вклад в науку, книга Коннера также является ценным вклад в исправление евроцентрической предвзятости.Евроцентрическая историография стремится идентифицировать цивилизацию как уникальный продукт Западной Европы которые распространились по всему миру, в частности, за счет колонизации якобы отсталые общества вроде Индии. Поскольку наука считается одно из главных достижений западной цивилизации, это наиболее полезно узнать, что многие из его хваленых вкладов были созданы в другом месте. Таким образом, история Коннера находится на книжной полке рядом с Модель мира колонизатора Джеймса Блаута , модель мира Джанет Л.Книга Абу-Лугода до европейской гегемонии: мировая система н.э. 1250-1350, и ряд работ Джека Уэтерфорда, антрополог, писавший о вкладе Native Американцы, а в последнее время Чингисхан и создание Современный мир. В таких произведениях наше понимание того, кто творит историю радикально брошен вызов — к лучшему.

Есть еще одно измерение в истории позиционной нумерации, которое повторяется на протяжении всей книги Коннера, а именно сопротивление элит к такому прорыву, несмотря на их репутацию приветствуя новых знаний и способов понимания природы Мир.Шла борьба за подавление «алгоритмов», которые защищали позиционная нумерация — в Европе и в некоторых местах арабские цифры были запрещен в официальных документах.

Репутация элитных ученых за беспристрастность и беспристрастность суеверия часто опровергаются их поведением во времена великих стресс, особенно когда старому порядку бросают вызов низшие классы. В такие времена они часто стремятся сплотиться вокруг статус-кво, даже если это означает отказ от стандартов объективности.Один из наиболее интересных примеров — великая европейская охота на ведьм. повальное увлечение 16-17 веков.

Несмотря на распространенные взгляды ученых, сопротивляющихся вере в сверхъестественного, совершенно новая «наука» демонология выросла под под покровительством тех же элит, которые продвигали научные революция. Король Шотландии Джеймс VI был ведущим теоретиком демонологическая наука, но он также был королевским покровителем Фрэнсиса Бэкона. По словам Коннера, некоторые из самых известных представителей Королевской Академия, официальное научное общество, защищала охоту на ведьм среди им придворный ученый Роберт Бойль.

Чем объясняется эта аномалия? Оказывается, элитные врачи оказались в затруднительном положении. ожесточенное соперничество с женщинами-народными целительницами в это время. В роли Фрэнсиса Бэкона выразился так: «Во все времена ведьмы, старухи и самозванцы соревнование с врачами. «Необходимо было искоренить» зло ведьмы «, но и хорошие ведьмы. В их число входили акушерки и другие женщины, которым по закону запрещено поступать в медицинское училище в тех дней.

Вышеупомянутый Роберт Бойль, которого считают образцом Бэконовская наука является ярким примером того, как «герои» научного революцию празднуют за счет простолюдинов, которые сделали свои возможна работа.

Роберт Бойль был аристократом, унаследовавшим состояние от своего отец-домовладелец сэр Ричард Бойл. Отец полагался на свою аристократическую положение для обмана ирландских землевладельцев. Бойль был честен в том, как он приобрел научные знания: «Я открыто признаюсь, что узнал больше о виды, различия, свойства и, следовательно, природа камни, поговорив с двумя или тремя каменщиками и каменотесами, чем Я сделал это от Плиния или Аристотеля и его комментаторов «.

Обладая огромным состоянием, Бойл смог открыть мастерские и укомплектовать персонал. их со всеми мастерами, от машинистов и стеклодувов до шлифовщики линз и алхимики (да, алхимики!).Хотя Бойль взял кредит за то, что произошло в его лабораториях, недавняя стипендия приходит к выводу, что очень мало работы было выполнено самим Бойлем. Один из самым важным изобретением был воздушный насос, который почти наверняка построенный его помощниками, несмотря на его имя (машина Бойлеана ).

Присутствие алхимика в лаборатории Бойля может вызвать удивление для современного читателя, привыкшего думать об этом с точки зрения астрология, колдовство и прочие «черные искусства».»Это к Коннеру кредит, что он не только помещает алхимию в ее надлежащий контекст, но и сказать несколько положительных слов. Хотя сегодня алхимию понимают в основном как средство превращения неблагородных металлов в золото изначально означало работать с металлами в целом. Корни химии и алхимии в раннем изделия из металла очевидны у историков науки. Арабские алхимики открыл нашатырный спирт и приготовил едкие щелочи. (Слово щелочь является вариантом al-qili , арабского термина для обозначения карбоната натрия.)

Дабы отдать должное тем, кто был до нас, Коннер делает обязательно признать влияние ряда радикальных ученых и историки науки, которые проложили путь его исследованиям. Что-нибудь из этого мужчины и женщины были либо в Коммунистической партии, либо в ее составе в 1930-е годы, когда девизом движения была «наука для людей».

Одной из самых замечательных фигур был советский физик по имени Борис Гессен, который бросил вызов «Великим людям Наука «подходила так же, как марксистские историки его времени. подчеркнет усилия трудящихся и крестьян по изменению общество на протяжении всей истории.Одна из главных фигур, которую Гессен переоценил Исаак Ньютон, автор Principia, или Mathematical Принципы естественной философии, труд, который, казалось бы, воплощает парадигма идея-нисходящая сверху.

Гессен утверждал, что предпосылки теории Ньютона не были «в эмпирей абстрактной мысли »(Коннер цитирует Гессена), но в его социальном среды, сформированной «распадом феодальной экономика, развитие торгового капитала, международного морского и тяжелой (горнодобывающей) промышленности.»Ньютону была поставлена ​​задача придумать практические решения насущных коммерческих проблем современности, включая необходимость измерения долготы в море. Действительно, третий раздел Principia посвящен проблемам планеты движения, сила тяжести и другие силы, которые могут помочь решить проблему морского судоходства. Как оказалось, это была не теория Ньютона. которые пришли на помощь, но часы, произведенные обычным часовщик.

Важно подчеркнуть, что Коннер не сбрасывает со счетов очевидное. важности Ньютона или Эйнштейна, но просто хочет восстановить некоторые баланс в понимании того, как знание о мире природы развитый.Это продукт как интеллекта, так и экспериментов. практичными людьми. Также очевидно, что современная наука стала в гораздо большей степени сформирован математикой и абстрактной теорией, чем это было в прежние времена.

Наука стала гораздо более специализированной дисциплиной, поскольку капитализм укрепил свое господство. Когда поиск прибыли становится движущей силой силы общества, вполне естественно, что академия построена так, чтобы удовлетворить это требование. Ученые степени и профессиональные общества стали нормой, как и тенденция к недооценке этики.Ученые слишком рады проводить научные исследования, показывающие что табак не вызывает рак или что атомная энергия — самая безопасная источник электроэнергии.

Коннер подробно рассматривает эти вопросы в последней главе, озаглавленной Научно-производственный комплекс. В июле 1945 г., Ванневар Буш писал, что наука откроет своего рода Новое тысячелетие, в котором рабочих мест будет много, более высокий уровень жизни повсеместен и болезнь побеждена. Но через месяц Хиросима и Нагасаки будут сровняли с землей.Вскоре начнется холодная война, и Оборонная промышленность будет соединена пуповиной для исследований такие институты, как Массачусетский технологический институт, Стэнфорд и Корнелл.

Как давний социалист, Коннер остается непоколебимым. Если капитализм угрожая миру глобальным потеплением, токсичным загрязнением воздуха, земля и вода, а также оружие массового уничтожения — все благодаря научные «успехи» — тогда он будет порождать оппозиционные силы, поскольку всегда было. По словам Маркса, капитализм создает своих могильщиков.

У движения много участников. По крайней мере, один из них укоренен в сама наука, а именно энвайронментализм. Используя инструменты науки (биология, химия почвы и т. д.), такие люди, как Рэйчел Карсонс и Барри Коммонер объяснил, как производительные силы угрожают выживание человечества и мира природы в равной степени.

Так же, как это было во время подъема науки в 16-17 вв. веками к «чужакам» относились враждебно со стороны элиты, большинство особенно женщины.В некотором смысле антагонизм по отношению к Рэйчел Карсон вызывает воспоминания об охоте на ведьм более ранней эпохи:

Поскольку «в послевоенной Америке наука была богом, а наука — мужчиной», неизбежно, что пол автора станет заметным элементом кампании против Тихой весны. Флэки химической промышленности изобразил Карсон истеричной женщиной, чей тревожный взгляд на будущее могут быть проигнорированы или, при необходимости, подавлены. Она была «птицей и кроликом» любовник «женщина, которая держала кошек и поэтому явно подозревалась.Она была романтичная «старая дева», которая просто увлекалась генетикой. В Короче говоря, Карсон была неконтролируемой женщиной. Она перешла границы ее пола и ее науки.

Ученые, работающие в корпорациях, загрязняющих окружающую среду, полагали, что они мог отклонить ее аргументы на том основании, что она была «посторонним, который никогда не был частью научного истеблишмента. … Ее карьерный путь было нетрадиционным; у нее не было ни академической принадлежности, ни института голосом. «Больше всего в их глазах было то, что» она сознательно написала для публике, а не для узкой научной аудитории.»Но несмотря на это попыток научной элиты изолировать ее, этот «народный» автор «разжег важное общественное движение вопреки Большой науке. «Мы живем в научный век, — заявила она, — но мы предполагаем, что знание науки является прерогативой лишь небольшого числа человеческих существа, изолированные и похожие на священников в своих лабораториях. Это неправда. Материалы науки — это материалы самой жизни ».

Карсон выдвинула «свой собственный альтернативный научный метод: люди наблюдения и интерпретации были так же важны, как и ученых и этика сообщества служили стандартом для создания решения об экологических рисках.»Что касается ее влияния на практика самой науки, перенаправив интерес к экологии и от традиционных механистических и редукционистских подходов, Silent Spring оказал большое влияние на биологический знание будет отныне преследоваться.

Народная история науки — исключительное достижение. Не только информирует ли он читателя о роли обычных мужчин и женщин в научные инновации на протяжении веков, это также важное руководство для дальнейшие исследования в этой области.Библиография на 25 страницах приглашает нас стать коллегами-исследователями в области, представляющей жизненный интерес для левых. С ежедневными вызовами правильному научному пониманию мир — от чуши про интеллектуальный дизайн до глобального потепления отрицание — мы обязаны развивать и укреплять наши знания мира в духе слов из предисловия Бухарина к Philosophical Arabesques (недавно просмотрена на swans.com):

Сегодняшний рабочий герой совершенно не похож на молодого невежды в Фонвизин, который спросил: «Зачем мне знать географию, когда вагон драйверы существуют? »[Отсылка к пьесе 18 века.] Это враги рабочих, играющие роль невежд. Это они все чаще отворачиваются от интеллекта, который отказывается служат их целям. Это они хватают каменные топоры, свастику, Гороскоп. Это они начинают запинаясь читать книгу истории, произнося ее по слогам. Это они молятся каменные богини и идолы. Это они отвернулись от будущего, и, как собака Гейне, которой они приспособили исторический морды, они теперь лают задом, а история в свою очередь показывает им только его апостериори.Прекрасные битвы сейчас разгораются среди грандиозные торжества, а конфликт охватывает все сферы.

· · · · · ·

Коннер, Клифф: Народная история науки: горняки, акушерки и «мелкие механики», Nation Books, Нью-Йорк, 2006, ISBN 1-56025-748-2, 554 страницы, 17,95 долларов США (в мягкой обложке)

Книгу можно заказать прямо в местном независимом книжном магазине через Booksense.
Просто введите свой почтовый индекс и нажмите «Перейти», чтобы найти все местные независимые книжные магазины рядом с вами (в U.С.):

· · · · · ·

 Мы предлагаем обзоры Луи бесплатно. Пожалуйста,  поддержите  его и наши усилия. 

· · · · · ·

Лебеди — ISSN: 1554-4915
URL этой работы: http://www.swans.com/library/art12/lproy34.html
Опубликовано 27 февраля 2006 г.

Magamba mamirire. «Минор» — сатирическая комедия

Пушкин кваикошеса чаизво айкошеса баса Дениса Ивановича Фонвизина, уё аканёра паси Екатерина II.Акаона Гоголь разбудил муциви. Главный герой Фонвизина — неуч Митрофанушка — Александр Сергеевич квакатунгамирира вакафарира вакаквана.

Об unyanzvi uye munzanga kwokukurukurirana mutambo akataura zvikuru sydäntä, Belinsky. Гоголь увековечил муфананидзо мудзидзиси поминки, Фонвизин (кунянге пасина чайо зита), муняя «Ночь перед Рождеством». Еука, апо мупфури Вакула ньяя Императрица, ие акатендеукира ньяя репакати муруме анэ чена тисо зваказара уйе аида куратидза ваке баса ринотевера «чинху чакакурумбира чисингачинджики.»On murume akanga asiri mupfumi jasi pamwe parera mabhatani. Zvaiita sokunge Fonvizin.

Сака, акамиса памусоро дзенхорондо каноны кути мутамбо (Фонвизин, «Оаф»). Звисиней, Звиноитва ватамби, акатендеука, акабуда кути, новаторское яхо XVIII ремакоре. Vevatambi yacho kutamba uye nyaya ino.

кунака мифананидзо

Пасина мубвунзо, хуноита цика Российская национальная мутамбо аномирирва Денисом Ивановичем Фонвизиным звиноитва магамба. «Малый» ноушинги уе пачена Vakaranga peutongi hweudzvanyiriri феодальные помещики.Chinonyanya akaipa nzira ndiyo mutambo Mai Prost. Ринотарисира крепостных айо норуоко якасимба, звичида кунянге уциные. Regai shure kubva koporo kurangwa. васингазиви уе ньяня хунху. A hurukuro nenzwi kuvaranda vake — бизнес сэнгува дзосе. Муридзи womunda nomuitiro rinoreva крепостной помыть Тришка «момбе», «мбавха ‘некомичияказара», «фуза», «мубиридзири». Мукоти мванакомана пробуждение, Еремеевна уё акадана фуза ичи, «Рутендо», мама иноти «негодяй», «мванасикана вембва», «чикара». Уэ — купфуура анофунгидзирва, «чиванзе» ванху! С вамве кукурукура найо — уе кунянге пфупи.Прост вакатйисидзира «кути сикурува кути руфу». Iye chivimbo maari, nokuti mitemo — nguva dzose pamusoro kurutivi landlords.

Чоквади, землеройка ичи анэ нзира йокубудиса, ари мвейя, ие анода мванакомана, уэйк анэ макоре 16 окубереква. Zvisinei, kunzwa kwayo — mapofu, iyo мисс Прост акарипира пангува пакугума Комедия. Чайзвоизво мунёри епакутанга, «Фонвизинская» звечаденга гамба. «Малый» — мамве мутамбо апо мамве немумве аношандиса куджаирва неванху ваке уе чаизво немашоко.

г.Простаков — кунярара, кудзикама подкаблучник. Iye anochengeta mudzimai wake zvose; васина зваво, вачитевера айо пфунгва. Звисиней, хазвина уциные, анода мванакомана вэйк. Аси чоквади, звосэ звири мумба хазвина куканганисва, кусанганисира дзидзо мвана.

Оригинал уе дзинонакидза, ачиита зваидива вачо унокура, акасика Фонвизин хунху магамба. Игнорам хаиси нецаона кути зита Митрофанушка. Хандити, звири мучиГирики Ружа рвакайта «Сезвиноита амай». Нензира, маэрано незита Комедия.В России Недорослев акадана джая ванокудзва васингабвуми аканьора учапупу дзидзо.

Митрофанушка избегает мучидзидза, звири акакуитира ванху, муне мхандо чокуита назво. Еремеевна аноти: «Старая гричевка». Учителя Цифиркину — «раварви гонзо». Корона муцара мумвечетево мудуку тупица — кути хаади кудзидза, уйе анода куроора — урву, йокусика Бун Фонвизин, чайзвоизво акава куенда нехерикопута. Малое haisi pfungwa kure, tsika uye ruzivo. усимбе аке муБато восе вари мумба.

Хама Простакова, В.А. Скотинин, карикатура на мутамбо чинофананидзира.Аканга йокусаремекеда чаакафойра мадуку, аси маберекеро ренгуруве кваари — а тидо чайчо уе чинангва чупеню. Маонеро аке йосе чете неняя свинарник. iye akasatadza tai uchitaura mhuka idzi. Памусоро паизвозво, анода куроора Софии.

Позитивная комедия магамба

Звисиней, дзиненге дзири мутамбо река мифананидзо. Aende kutarisa zita Prostakova papfuma mukuru PRAVDIN ndiye musimboti wokururamisira, mutemo uye chikonzero. Аке дзиноронга апо ванху ваканга «ване симба» памусоро крепостные, учишандиса айо «звакайпа уйе уциные.»Ие ндехвокути кубацира» ванху вакакодзера «, кусимудзира дзидзо звакарурама. Сомугумисиро квайо одхита Простакова пфума реквизирована неХуруменде.

Положительный уе Старо, звакаванда вакатендека мафунгиро кути баса кубвира пангува Петр I. Военный баса, уйе ипапо бюрократическое мугове квете чете акауя кваари мханза, асиво квакамубацираво вакатендесека, вакадзикама муруме. Zvakafanana nayo anofunga zvisingagamuchirwi uye kufadza masimba uye kutyorwa kwekodzero pamuromo.

Vakatendeseka uye vakadzidza nemuzukuru wake Sophia.Ие ане нджере пфунгва, сака, куенда кувака упеню хваво кутонгерва кувимба «чиремерера хвеванху». Честное слово, nomwero uye akazaruka murume Sophia — wechiduku mukuru Milo. ushingi hwake akaratidza muhondo. Рыцарский звечоквади курэрва джая рине. Hondo haina akatendeuka kuva martinet. Rudo rwake Sophia, iye anoona mukuru upfumi.

Пакати звидуку ватамби, пане зваканака — а квайе уйе якарурама Цыфиркин ваимбова ВАРВИ; уйе кунака — маномано уйе макаро Кутейкин, семинарист — бросивший школу, Адам Адамович Вральман — узвидзве лакей звазвири, ачирумбидза Митрофан кути анзвирве цици кубудикидза Простакова.