О чем стихотворение девушка пела в церковном хоре: Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре»: сюжет и тропы

Содержание

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре»: сюжет и тропы

Стихотворение “Девушка пела в церковном хоре”, как и другие произведения Блока, полностью соответствует устоям символизма. В то же время оно проникнуто горьким чувством утраты – это строки, посвященные революционным выступлениям и расстрелам. Краткий анализ “Девушка пела в церковном хоре” по плану, использованный на уроке литературы, поможет учащимся 11 класса лучше понять поэта и настроение его эпохи.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Девушка пела в церковном хоре.
История создания – стихотворение написано в 1905 году и тесно связано с кровавыми событиями – подавлением революционных восстаний в стране. Также на поэта повлияли и рассказы о Цусимском сражении, поскольку именно в это время завершилась поражением русско-японская война.

Тема стихотворения – вера в светлое будущее, воплощенная в молитве невинной девушке, и заведомая обреченность этой молитвы.

Композиция – двухчастная. В первой части Блок показывает надежду на светлое и чистое будущее, воплощенуню в образе чистой душой девушки. Вторая часть полностью ей противоположна: в ней поэт демонстрирует жестокость бренной жизни, которая стоит на крови и страданиях.

Жанр – лирическое стихотворение.

Стихотворный размер – дольник.

Эпитеты – “чужой край”, “белое платье”, “тихая заводь”.

Метафоры – “пел ее голос”, “корабли, ушедшие в море”, “платье пело в луче”.

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре…»

Александр Блок в своем творчестве придерживался традиций символизма, однако его ранние стихи носили ярко выраженные революционный и патриотический характер. Поэт вырос в интеллигентной семье с передовыми взглядами и с самого детства понимал, что мир устроен несправедливо. Идея равенства людей стала заветной мечтой Блока, и с присущим юности максимализмом поэт культивировал ее в своих произведениях, еще не осознавая того простого факта, что смена власти – это смерть, страдания и боль десятков тысяч людей, ценой жизни которых и достигается революция.

Первое отрезвление пришло к поэту в 1905 году, когда по всей России прокатилась волна восстаний рабочих и крестьян, жестоких, кровавых и беспощадных. Именно тогда Александр Блок стал задаваться вопросом о том, стоит ли даже самая благая и здравая идея того, чтобы жертвовать ради нее человеческими жизнями. Именно в этот период поэтом было создано очень волнующее и трогательное стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…», в котором автор попытался показать всю бесперспективность силовых методов захвата власти, которые влекут за собой лишь смерть и разрушения .

Следует отметить, что летом 1905 года Россия была охвачена самой настоящей революционной агонией. Фактически назревала гражданская война, когда люди озверели уже настолько, что готовы были убивать своих соотечественников только за то, что те придерживаются иных политических взглядов. В российских храмах непрерывно шли службы во спасение Отечества, и на одной из них, судя по всему, побывал Александр Блок.

Самым ярким впечатлением, которое вынес из посещения храма поэт, стало пение девушки в церковном хоре, чей голос, «летящий в купол», дарил надежду всем, кто находился рядом. Девушка пела о «кораблях, ушедших в море» и обо всех «усталых в чужом краю». За этими расплывчатыми и завуалированными определениями явно угадываются образы простых русских крестьян и рабочих, которые вынуждены отстаивать свои интересы с оружием в руках . О том, какое будущее ждет страну, в тот момент не знал никто. Однако массовые митинги и демонстрации, которые нещадно подавлялись властью, вселяли в простых обывателей неподдельный ужас. Мир, такой привычный, обустроенный и надежный, готовы был рухнуть в одно мгновение, погребя под своими обломками тысячи ни в чем не повинных людей. Поэтому в песне девушки из церковного хора многие услышали обещание того, что «радость будет», и люди, выступившие в защиту своих прав, сложат оружие. Конфликт между правящей элитой и низшими сословиями будет урегулирован, и жизнь войдет в привычное, безмятежное русло.

Однако Александр Блок понимает, что прошлого уже не вернуть, и революция 1905 года является своеобразной «генеральной репетицией» перед кровавой и беспощадной бойней, которая неизбежна когда простым людям нечего терять, кроме собственной жизни. Поэтому автор убежден, что не стоит тешить себя несбыточными надеждами и верить сказки о светлом будущем, которое невозможно построить на костях убитых . Поэтому поэт заканчивает свое стихотворение пугающей и лишающей надежды строчкой — «у Царских Врат, причастный Тайнам, — плакал ребенок о том, что никто не придет назад».

Именно после неудавшейся революции 1905 года, сопровождавшейся еврейскими погромами, во время которых погибли десятки тысяч человек, Александр Блок отказался от своих идей о смене власти насильственным путем. Поэт хорошо представлял себе, во что выльется подобный переворот, и пытался предостеречь от него общество. Но эти литературные попытки не увенчались успехом, и тогда Блок полностью отказался от революционных стихов, посвятив себя символизму.

Блок А.А. в своем творческом процессе всегда сохранял устои символизма, впрочем его первые стихи несли в себе сильно демонстративный, мятежный, патриотичный, коммунистический, мятежный характер.

В 1905 году А.А. Блоком был начертан стих «Девушка пела в церковном хоре» во время грядущей братоубийственной войны и русского переворота. Излучатели русской литературы говорят, что эпоха данного стихотворения была связана с действиями японско-русской войны.

По основам противоположности написано стихотворение. Голос прекрасной девушки в белом убранстве похожа, как две капли воды на ангела, спокойствие и благодать -все это антагонистичность циничной реальности страха, беспощадности, варварства и бессердечия в период гражданских переворотов и войн. Лик девушки, которая поет в стихотворении сообщается с ликом напевающего пения «уносящийся в купол», а белый наряд в стихотворении -это облик луча надеж, который пробуждает в душе надежду, веру в завтрашнюю тишь и благодать. Печаль жизни представляющий мглу церкви. Под влиянием прекрасной музыки мгла мало-помалу рассыпается под звуки пленительно сказочной музыки. Лёгкий луч света, который попадает на белое одеяние девушки представляет собой надежду, веру в светлую и спокойную жизнь.

Вторая часть стихотворения оказывается гранью, что разделяет надежду, музыку, песню и действительностью. Поэт вещает о том, что бренное существование безгранично жестоко в нем есть место для печали, беды, смерти, несчастья; развертывая при этом библейские выражения » Глаголет истину устами младенца»

После смертной казни у Зимнего дворца в последствии несчетных преград, показов, манифестаций Блок А.А. написал -это стихотворение. Самому поэту данная литература несла беспредельно высокую цену, данное писательское старание не увенчалась успехом, после чего Блок А.А. целиком отказался от написания коммунистических стихов. «Девушка пела в церковном хоре…» особенно этим стихом поэт финишировал каждое общедоступное выступление.

История создания

Ранняя поэзия Блока проникнута революционными идеями и мятежным духом. Стихотворение “Девушка пела в церковном хоре”, написанное в 1905 году, исключением не стало. Оно основано на эмоциях, которые поэт испытывал в связи с кровавой расправой над революционно настроенными рабочими.

В то же время история создания этого произведения несколько сложнее: автор также завуалированно рассказывает о Цусимском сражении, в котором русская эскадра потерпела сокрушительное поражение. Будучи патриотом, Блок тяжело переживал не просто поражение флота, но и гибель огромного количества русских солдат.

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» Блока

В молодости А. Блок придерживался самых передовых и революционных взглядов. Юношеский максимализм подогревался многочисленными движениями, которые заявляли о необходимости насильственного переворота. Молодому поэту казалось, что, только полностью уничтожив старый мир, можно построить новое счастливое общество, в котором не будет страданий и боли. События 1905 г. открыли Блоку ужасную картину, которая сопровождает все революции. Вместо торжества свободы и справедливости в стране воцарился хаос. Фраза «Революцию не делают в белых перчатках» предстала перед Блоком во всей своей откровенной наготе. Его идеальные представления столкнулись с потоками крови и невероятной жестокостью. Эти события серьезно поколебали прежние убеждения поэта. Он понял, что цена за мнимое счастье слишком высока.

В 1905 г. Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…». Считается, что это произошло в результате действительного посещения поэтом одного из храмов.

Православная церковь стремилась успокоить народное волнение и примирить враждующие группировки. По всей стране проходили церковные службы с горячими молитвами. Лирический герой присутствует на таком событии. Он обращает внимание на одну девушку в хоре, которая выделяется своей невинностью и чистотой. В образе девушки можно представить многострадальную душу России, которая молится за всех своих сыновей, независимо от их политических убеждений. «Усталые», «ушедшие корабли», «забывшие радость» — так охарактеризовал автор многочисленных участников революции. Для девушки не существует разницы между рабочими и жандармами. И те, и другие одинаково обмануты и увлечены ложными идеями. Гражданская война, независимо от ее исхода, в любом случае закончится массовыми убийствами и разрушениями. Девушке жалко весь народ в целом.

Автору кажется, что волшебный голос и «белое платье» способны образумить людей, направить их на истинный путь. В душах собравшихся в церкви воскресает надежда на лучшее. Но возникающий в финале образ плачущего ребенка возвращает к суровой действительности. В церкви можно на время забыть об окружающих ужасах. Они все равно когда-нибудь закончатся. Но нельзя забыть о тех, кто уже никогда «не придет назад». Умершие за свои идеи люди не воскреснут и не смогут оценить, насколько необходимой была их смерть для России.

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…» — свидетельство серьезного перелома в душе Блока. С этого времени он избавляется от революционных взглядов и полностью уходит в символизм.

Композиция

Стих легко разделить на две части, определив основную тематику и настроение каждой. Так, первая проникнута светом надежды. В ней чувствуется противопоставление похожей на ангела девушки, поющей о надежде и мире, жестокой реальности с ее кровавыми и беспощадными событиями. Искренность и чистота певицы заставляют находящихся в церкви людей верить в лучшее.

Но уже во второй части Блок указывает на тщетность их веры, завершая стихотворение словами “никто не придет назад“. Использованный им образ ребенка – это такой же символ, как и прекрасная девушка. Дети – создания, наиболее близкие к Богу, так что его слезами как бы выражает сожаление сам Господь. Кроме того, для автора это ребенок-пророк, который заранее плачет над печальным для России исходом войны и ее тяжелым будущим.

Тема

Основная идея стихотворения – надежда и ее тщетность. Первая выражается в образе невинной девушки, которая молитва так искренне, что все, кто ее слушает, начинают верить в благодать и в благополучный исход даже заведомо трагических ситуаций. Идею тщетности выражает младенец, который находится близко к Богу, так что ему точно известно, что кровавая жертва уже принесена и никто из тех, о ком молятся, назад уже не вернется.

«Тени сизые смесились» анализ стихотворения Тютчева по плану кратко – тема, идея, жанр, история создания

Средства выразительности

Блок подчеркивает эмоциональное содержание с помощью таких выразительных средств, как:

Эпитеты – “чужой край”, “белое платье”, “тихая заводь”.
Метафоры – “пел ее голос”, “корабли, ушедшие в море”, “платье пело в луче”.

Но он также использует и другие приемы, например, звукопись. Анафоры придают тексту благозвучие и повышают его эмоциональность, а многосоюзие только усиливает эмоциональное напряжение благодаря созданному им эффекту нанизывания.

Нежный образ девушки, чья чистота неоднократно подчеркивается эпитетом “белый”, оставляет сильное впечатление.

Все средства выразительности работают на идею, выражая противоречивость мира, которую остро ощущал сам Блок: в нем есть светлая нежная надежда с одной стороны и безжалостная жестокость – с другой.

Блок. «Девушка пела в церковном хоре…» • Расшифровка эпизода • Arzamas

Какие символы выбирал Блок, чтобы описывать газетные новости

В августе 1905 года Блок пишет стихотворение «Девушка пела в церковном хоре»:

Девушка пела в церковном хоре
О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою.
Так пел ее голос, летящий в купол,
И луч сиял на белом плече,
И каждый из мрака смотрел и слушал,
Как белое платье пело в луче.
И всем казалось, что радость будет,
Что в тихой заводи все корабли,
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе обрели.
И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высоко, у Царских врат,
Причастный Тайнам, — плакал ребенок
О том, что никто не придет назад.

О каких кораблях идет речь в этом стихотворении? В комментарии к нему легко прочитать, что речь идет о гибели русской эскадры в Цусимском сражении. Сражение это произошло 14–15 мая того же 1905 года, и это было незадолго до окончательного поражения России в Русско-японской войне.

Что поет хор — и девушка в этом хоре? Это ектения, это молитва — за плавающих и путешествующих. Царские врата — это вход в алтарь в православной церкви, а ребенок, причастный Тайнам, — это, по-видимому, изображение Спасителя. И стихотворение заканчивается строчкой «Никто не придет назад».

Не надо забывать, что для Блока сражение при Цусиме, ход Русско-японской войны были вполне злободневными фактами, настолько же злободневными, насколько для нас злободневны сюжеты телевизионных новостей, или первые полосы газет, или интернет-новости.

Но как об этом пишет Блок? Стихотворение написано дольником, стихотворным размером, который стал популярен в XX веке, в XIX веке мало кто рисковал к нему прибегать (можно его найти у Фета, например). Дольник — это стихотворный размер, в котором на один слог нарушено правильное чередование ударных и безударных слогов В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре…» между двумя ударными слогами иногда стоят два безударных, а иногда — только один. Например, схема ударений в первой строке выглядит так: / _ _ / _ _ / _ / _. И он создает совершенно особый, индивидуальный ритм.

Блок очень много писал дольником, но здесь не только стихотворный размер любопытно работает, а еще и звук этого стихотворения. Блок однажды признался: «Всякое стихотворение — покрывало, растянутое на остриях нескольких слов». Ключевые слова здесь — это и есть слова-символы. Нетрудно понять, что в этом стихотворении такими ключевыми словами являются слова «пел» или «пела», слово «белый» (это цвет святости, чистоты, молитвы), слово «луч», «свет». Причем очень важно направление света — сверху, и это стремление вверх, к небу, к младенцу над Царскими вратами — это и есть молитвенное состояние, которое в этом стихотворении, безусловно, передается.

Расстояние между этими ключевыми словами Блок заполняет звуком, музыкой. Ведь платье не поет — но строчка «Белое платье пело в луче» не очень царапает даже очень внимательных и чутких читателей. Потому что Блоку важно сохранить это сочетание губного «б» или «п» и звука «ль» на протяжении всего стихотворения: «пело», «белое», «платье». И этот звуковой поток и создает музыку стихотворения. Это очень существенно, это очень важно.

«Радость будет» — это тоже цитата. Может быть, не сразу заметная сегодняшнему читателю, но современнику Блока — совершенно, конечно, ясная. Потому что это цитата из Евангелия от Иоанна: «Сие сказал Я вам, да радость Моя в вас пребудет и радость ваша будет совершенна». «Радость будет» — слова Христа. Но посмотрите, как у Блока обрамлено это выражение, эта цитата: «И всем казалось». А младенец (Спаситель, ребенок у Царских врат) знает, что никто не придет назад.

Надо сказать, что в поэзии Блока 1905–1907 годов это очень устойчивый мотив — мотив ушедших и невернувшихся кораблей. Это есть в стихотворении «Взморье», это есть в стихотворении «Старость мертвая бродит вокруг», это есть в драме «Король на площади», где прямо сказано: «Корабли не придут. Их уничтожит буря».

Вообще, 1905–1907 годы для Блока очень трудные. Это годы, когда еще не прошло, не улеглось, не преодолено отчаяние второго тома его лирики — то, что, собственно, сделало его второй том совершенно безнадежным, декадентским, упадочным. Но он сам говорил о том, что для него этот путь от первого тома к третьему, от стихов «О Прекрасной Даме» через падение, через отчаяние, через страшный мир — к циклу «Родина», к земному и обретенному им идеалу, — это путь неотменимый. Этот путь нельзя переиграть, его нельзя пройти еще раз, и на этом пути важны абсолютно все станции, все вехи.

Очень любопытно, как перекликаются в этом стихотворении строчки из разных строф. Первая строфа перекликается с третьей: усталые люди, корабли в тихой заводи, радость будет. Скажем, в первой строфе: «о всех усталых в чужом краю», а в третьей — «на чужбине усталые люди». В первой — «о всех кораблях, ушедших в море», а в третьей — «в тихой заводи все корабли». В первой — «о всех, забывших радость свою», в третьей — «и всем казалось, что радость будет».

А в четных уже своя перекличка. И если в нечетных главное пространство — это даль и горизонт, то в четных это вертикаль и устремленность к небу. И это важно.

Таким образом, мы оказываемся перед вопросом, как реальный факт осмыслен у Блока в его поэзии — поэзии, которую совершенно основательно называют символистской. И дело не в том, что Блок как-то подписывал договор о своем участии в литературном направлении или литературном течении. Конечно, нет. Для Блока символ — это всегда земной знак иного, неземного мира. И это всегда знак какой-то высокой ценности, которую мы на Земле можем только угадать — а можем и не угадать, не заметить. Таким образом, для Блока символом может, в принципе, стать многое из того, что встречается нашему взору. Это может быть корабль как знак путешествия в незнакомую, в дальнюю страну. У него есть совершенно потрясающее стихотворение:

Ты помнишь? В нашей бухте сонной
Спала зеленая вода,
Когда кильватерной колонной
Вошли военные суда.

Символом может стать луч. Это понятно, это общий поэтический символ: свет и высота — так же, как символом может стать звезда. Символом может стать буря. Символом может стать снежная метель. Все может стать символом — и все таким образом приобретает уже не только конкретный, а обобщенный, глубокий, историософский смысл (историософия — это философия истории).

Не случайно во второй главе поэмы «Возмездие» Блок скажет:

Раскинулась необозримо
Уже кровавая заря,

Грозя Артуром и Цусимой,
Грозя Девятым января…

То есть 1905 год как предчувствие катастрофы — это кровавая заря, обещающая 9 января, расстрел мирной демонстрации 9 января 1905 года — дата Кровавого воскресенья, когда солдаты открыли огонь по мирной демонстрации рабочих, направлявшихся с петицией к Николаю II. Кровавое воскресенье послужило началом революции 1905 года., обещающая Порт-Артур и Цусиму — крупнейшие поражения русской армии и русского флота в Русско-японской войне. И именно художник, поэт прозревает эту связь между конкретным фактом и его символическим значением.

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» Блока

4.6

Средняя оценка: 4.6

Всего получено оценок: 49.

Обновлено 5 Апреля, 2021

4.6

Средняя оценка: 4.6

Всего получено оценок: 49.

Обновлено 5 Апреля, 2021

Стихотворение “Девушка пела в церковном хоре…”, как и многие другие произведения Блока, нёсет в себе черты символизма. В то же время оно проникнуто горьким чувством утраты: это строки, посвящённые революционным событиям и расстрелу мирного выступления рабочих. Краткий анализ “Девушка пела в церковном хоре…”, использованный на уроке литературы, поможет учащимся 11 класса лучше понять строки поэта и настроение его эпохи.

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 36 лет.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Девушка пела в церковном хоре.

История создания – стихотворение написано в 1905 году и тесно связано с кровавыми событиями – подавлением революционных выступлений в стране. Также на поэта повлияли и события Цусимского сражения, поскольку именно в это время поражением России завершилась русско-японская война.

Тема стихотворения – вера в светлое будущее, воплощённая в молитве невинной девушки, и заведомая обречённость тех, за кого она молится.

Композиция – двухчастная. В первой части Блок показывает надежду на светлое будущее, воплощённую в образе чистой душой девушки. Вторая часть ей противоположна: в ней поэт демонстрирует жестокость реальной жизни, которая основана на страдании.

Жанр – лирическое стихотворение.

Стихотворный размер – дольник.

Эпитеты – “чужой край”, “белое платье”, “тихая заводь”.

Метафоры – “пел её голос”, “корабли, ушедшие в море”, “луч сиял”, “голос сладок”.

История создания

Для творчества Блока 1904–1907 гг. характерно обращение к теме “страшного мира”, столкновению идеального и реального, жёстокого. Стихотворение “Девушка пела в церковном хоре…”, написанное в 1905 году, исключением не стало. Оно основано на чувствах, которые поэт испытывал в связи с кровавой расправой над революционно настроенными рабочими.

В то же время история создания этого произведения несколько сложнее: автор также завуалированно рассказывает о Цусимском сражении, в котором русская эскадра потерпела поражение. Блок тяжело переживал разгром русского флота и гибель огромного количества русских солдат.

Тема

Основная тема стихотворения – столкновение мира идеального и реального, надежда и её тщетность. Первая выражается в образе невинной девушки, которая молится так искренне, что все, кто её слушает, начинают верить в благодать и в благополучный исход даже заведомо трагических ситуаций. Идею тщетности выражает младенец, который находится близко к Богу, так что ему точно известно, что кровавая жертва уже принесена и никто из тех, о ком молятся, назад не вернётся.

Композиция

Стихотворение легко разделить на две части, определив основную тематику и настроение каждой. Так, первая (три строфы) проникнута светом надежды. В ней изображена похожая на ангела девушка, поющая о надежде и мире. Искренность и чистота молящейся заставляют людей, находящихся в церкви, верить в лучшее.

Но в последней, четвёртой, строфе Блок указывает на тщетность их веры, завершая стихотворение словами “никто не придёт назад“. Использованный им образ ребёнка – это такой же символ, как и образ прекрасной девушки. Дети – создания, наиболее близкие к Богу, так что его слезами как бы выражает сожаление сам Господь. Кроме того, для автора это ребёнок-пророк, который заранее плачет над печальным для России исходом войны и её тяжёлым будущим.

Жанр

Это лирическое стихотворение, в котором поэт выражает собственные эмоции, связанные с жестокостью жизни и людей, что ведут бессмысленные войны, хотя могли бы быть свободными и жить в мире. Стихотворный размер – дольник.

Средства выразительности

Блок подчёркивает эмоциональное содержание с помощью таких выразительных средств, как:

Эпитеты – “чужой край”, “белое платье”, “тихая заводь”.
Метафоры – “пел её голос”, “корабли, ушедшие в море”, “луч сиял”, “голос сладок”.

Но автор использует и другие приёмы, например звукопись. Анафоры придают тексту благозвучие и повышают его эмоциональность, а многосоюзие только усиливает эмоциональное напряжение благодаря созданному эффекту нанизывания.

Нежный образ девушки, чья чистота неоднократно подчёркивается эпитетом “белый”, оставляет сильное впечатление.

Все средства выразительности работают на идею, выражая противоречивость мира, которую остро ощущал сам Блок: в мире есть светлая нежная надежда с одной стороны и безжалостность, жестокость – с другой.

Тест по стихотворению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

Ирина Степура
7/7
Саша Рябков
7/7
Римма Колесникова
7/7
Татьяна Степанова
7/7
Надя Пыльнова
7/7
Юлия Тарасова
7/7

Рейтинг анализа

4.6

Средняя оценка: 4.6

Всего получено оценок: 49.

А какую оценку поставите вы?

Александр Блок — Девушка пела в церковном хоре: читать стих, текст стихотворения полностью

Девушка пела в церковном хоре
О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою.

Так пел ее голос, летящий в купол,
И луч сиял на белом плече,
И каждый из мрака смотрел и слушал,
Как белое платье пело в луче.

И всем казалось, что радость будет,
Что в тихой заводи все корабли,
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе обрели.

И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высоко, у Царских Врат,
Причастный Тайнам,- плакал ребенок
О том, что никто не придет назад.

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» Блока

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» (А. Блок)

Александр Блок является выдающимся русским поэтом-лириком, который творил в эпоху крушений, революций и войн. Основными темами его творчества стали тема любви, которая со временем претерпевает некие изменения, тема Родины и народа, тема войны и революции. Вся лирика поэта очень разнообразна, но воспринимается как единое целое. Сам поэт все свои произведения разделил на три книги, которые отличаются основным мотивом, пронизывающим каждую из них. Второй том включает 8 циклов, одним из которых является «Разные стихотворения». Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…», относящееся к данному циклу, Многомудрый Литрекон подверг полному анализу по плану и предлагает его Вашему вниманию.

История создания

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре» написано 5 августа 1905 года, когда Россию душила Первая революция, вот-вот могла начаться гражданская война. Поэт с болью отнёсся к расстрелу рабочих у Зимнего дворца, он искренне сочувствовал пострадавшим, скорбел по погибшим.

Это стихотворение также является откликом души автора на события Русско-японской войны, отражением его переживаний по поводу поражения нашего флота в Цусимском проливе, поражения наших, русский солдат…

Помимо этого, в данный период у Блока случился конфликт, разногласия с другом и единомышленником, писателем и поэтом Андреем Белым, что потом случалось периодически, но никогда не разрушало их крепкой дружбы.

Этот период также является переломным в творчестве поэта. Лирический герой, находящийся в гармонии со всем миром, влюблённый и мечтательный, переходит в состояние страдания и мучения, которое следует из окружающего, ныне царствующего разлада и хаоса в России.

Жанр, направление, размер

Произведение «Девушка пела в церковном хоре» написано в стансовой жанровой форме. Отличительной чертой данного жанра является обособленность, законченная мысль каждой отдельной строфы, которые воедино собирает идея. Настроение, обычно, у данных композиций задумчивое, грустное.

Александр Блок относится к младосимволистам, но занимает среди них особое место. Характерные черты данного направления у автора немного изменены, скорректированы, что и представляет его индивидуальный почерк. Александр Александрович создал собственную систему символов, которая отражает устремлённость автора к идеалу, к прекрасному.

С течением времени в творчестве автора начинают преобладать социальные движения, связанные с революцией, что просматривается и в данном стихотворении.

Размер стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» – четырёхударный дольник с односложными и двусложными межударными интервалами. Женская рифма чередуется с мужской. Рифмовка – перекрёстная.

Композиция

Стихотворение «Девушка пела…» состоит из 4 строф, каждая из которых имеет законченную мысль, отдельные образы, что характерно для данного жанра. Каждому четверостишию можно присвоить слово, отражающее его смысловую нагрузку:

1-я строфа – молитва,
2-я строфа — песня,
3-я строфа – иллюзия,
4-я строфа – осознание.

Композиционно можно разделить произведение на две части, которые противопоставлены друг другу. Первая часть – это первые три строфы, которые несут в себе надежду, свет, а вторая часть – это четвёртая строфа, точнее две крайние строки, которые полностью противоположны настроению и мысли предыдущих строф.

Но, при более точной расшифровке стихотворения, можно заметить не два, а три фрагмента композиции.

Первая часть – это льющаяся молитва, её содержание и её «внешние» характеристики.
Вторая часть – это люди, стоящие в Храме, их вера в лучшее.
Третья часть – это истина, противоположная их надеждам.

Образы и символы

«Всякое стихотворение — покрывало, растянутое на остриях нескольких слов». (А. А. Блок)

Лирическим героем является человек, который пришёл в Храм, который со стороны наблюдает описанную картину. Он нейтральный, мы не можем представить, ощутить его характер, его особенные, выдающиеся черты не проявлены. Он будто окошко, через которое читатель может заглянуть в те события, которые описывает автор.

Безусловно, в стихотворении «Девушка пела…» имеются слова-символы, через которые автор пытается передать общую ориентацию стихотворения, его смысл и настроение.

Девушка (что характерно, в белом платье) – это символ надежды, чистоты. У Александра Александровича каждый употребляемый цвет несёт определённую характеристику. Белый цвет автор часто применяет как ауру, атмосферу. В воображении читателя сначала предстаёт просто девушка, затем, по ходу развития действия, автор обращает внимание на делать: «луч сиял на белом плече», далее, уже нет отдельной девушки, но есть «белое платье», которое пело в луче. Создаётся впечатление, что луч, который является символом духа, символом того, что молитва услышана, окутал всю девушку и «освятил» её в глазах лирического героя. Теперь она – это связующая ниточка между земным и божественным.
Корабли являются образом всех людей, которые ушли на войну, а также символом веры в то, что наступят лучшие времена.
Купол олицетворяет Самого Бога.
Также в лирике Блока особое место занимают звуки. У автора звук – это отдельная единица, а точнее материал, который он использует для объединения всего происходящего, что и определяет характер и настроение картины, её объем и полноту.
В данном стихотворении таким материалом является молитва, пение. Пела девушка, пел её голос, пело «белое платье» — просматривается некая градация происходящего, некая звуковая нега охватывает всех и вся. Но потом все присутствующие в храме, читатель будто просыпаются, слыша, как плачет ребёнок. Пение завораживает, дарит надежду слушающим, слышащим, но тихий плач ребёнка возвращает к реальности.
Ребёнок – это особенный символ. Ребёнок – это безгреховная душа, чистота. Он приближен к Божественному миру ( «только высоко, у Царских Врат,
Причастный Тайнам»), ему открыта тайна «о том, что никто не придет назад», но он не в силах передать это знание людям, поэтому лишь плачет, что символизирует сожаление Самого Бога.

Темы, проблемы, настроение

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре» относится к философской лирике Александра Блока.

Для этого этапа творчества поэта (1904 – 1907 гг.) характерно столкновение идеального мира с реальностью, земного и неземного. Эта тенденция просматривается в произведении «Девушка пела…»: молитва, воздушный, лёгкий образ девушки, Храма и печальная реальность.

Основная тема стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» – столкновение реальности и идеала. Основная проблема — это совсем неоправданные потери войны, революции, неоправданные ожидания. Стихотворение представлено в светлых красках. После прочтения первых строф переполняют приятные ощущения, чувство тихой радости, надежда. После последних строк этот вкус никуда не уходит, а лишь дополняется печалью и скорбью, такой же тихой, тонкой, как и радость в первых строфах.

Обобщая настроение данного произведения, можно передать такими словами как светлая печаль или тихая скорбь.

Основная идея

Главная мысль стихотворения «Девушка пела…» очень созвучна с темой. Автор хотел донести нам идею, что никакие завоевания, покорения не могут сравниться с человеческой жизнью. Да! Стремиться к лучшему – это естественно, это прекрасно, но не такой ценой.

Автор очень болезненно воспринял события революции, «Кровавое воскресенье», войну. Одним из произведений, отражающим, передающим эту авторскую боль, скорбь, стало стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…». Смысл его — показать приоритет человеческой жизни над глобальными процессами и идеями. Все это происходит для и ради людей, значит, именно они являются главной ценностью, которую нужно беречь. Это стихотворение является одним из самых печальных произведений автора.

Средства художественной выразительности

Всё стихотворение построено на антитезе: противопоставление светлой надежды и печальной реальности.

В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре» большое количество эпитетов, что помогает отчётливо понять настроение стихотворения: «чужой край», «белое плечо», «белое платье», «тихая заводь», «усталые люди», «светлая жизнь», «голос сладок», «луч тонок».
Метафоры: «усталые в чужом краю», «корабли, ушедшие в море», «пел голос», «белое платье пело».
Автором, для создания особого эффекта размытости границ, используется метонимия: «О всех усталых в чужом краю», «О всех, забывших радость свою», «Так пел ее голос», «Как белое платье пело в луче».
Автором использована анафора:

«О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою»,
«И луч сиял на белом плече,
И каждый из мрака смотрел и слушал,»
«Что в тихой заводи все корабли,
Что на чужбине усталые люди»
«И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высоко, у Царских Врат».

Блок применил синтаксический параллелизм:

«О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою»
«И голос был сладок, и луч был тонок»

Использована инверсия: «пел ее голос», «в тихой заводи все корабли», «плакал ребенок».
Многосоюзие: «и голос был сладок, и луч был тонок, и только высоко, у Царских Врат…», «и луч сиял на белом плече, и каждый из мрака смотрел и слушал».

Автор: Кристина Асаулова

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре…» А. Блока

Филологический анализ стихотворения

Александр Блок – крупнейший поэт 20 столетия, начал свой путь как поэт-символист. Если стихотворения «Первой книги» стихотворений проникнуты мистицизмом и далеки от реальной жизни, то, начиная с 1905 года, у Блока обострился интерес к общественной жизни. Русско-японская война, Первая русская революция открыла глаза поэта на реальную действительность. В связи с этим в творчестве Блока второго периода начали звучать мотивы, ведущие его к сближению с народом, родиной и жизнью.
Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…», написанное в августе 1905 года, вошло в цикл «Разных стихотворений» (1904 – 1905) «Второй книги» Блока. Поэт откликается на военные события русско-японской войны, в которой погибло огромное количество сыновей русской земли, многие были ранены, захвачены в плен.
Тема стихотворения «Девушка пела в церковном хоре…» — молитва о погибших и не вернувших с войны, наполненная верой в светлое будущее и надеждой, что она будет услышана. Интересна и необычна идея стихотворения – показать обреченность этой молитвы.
Рассмотрим подробнее стилистику, синтаксис, языковые единицы и образный строй текста.
Стихотворение состоит из четырех абзацев (строф), взаимосвязанных между собой. Каждая строфа имеет смысловую завершенность, что активизирует внимание читателя. Композиционно текст можно разделить на две части. Первые три четверостишия – молитва девушки, проникнутая светлой надеждой и святой верой в то, что всё будет хорошо. Последняя строфа, а, следовательно, вторая смысловая часть, словно отрицает первую, показывая обреченность этой молитвы. Благодаря приему антитезы, перед нами предстает противоречивый мир: земное и божественное, вера в святость молитвы и её обреченность.
Целостность всего текста достигается не только по смыслу. Автор использует семантические повторы: точные лексические повторы («о всех», «луч», «радость», «корабли», «голос», «что», «и»), синонимические повторы («смотрел и слушал», «тихой» — «светлой», «сладок» — «тонок»), корневые повторы («кораблях» — «корабли», «чужой» — «чужбине», «усталых» — «усталые», «на белом» — «белое»).
Таким образом, нетрудно заметить, что стихотворение построено на повторах, и это, безусловно, является одной из сильных позиций данного стихотворения. Именно повторы являются ключевыми словами и составляют семантическую доминанту данного текста.
У стихотворения особый размер – четырехударный дольник. Известно, что дольник занимает промежуточное положение между силлабо-тонической и тонической системами стихосложения. Таким образом, данное стихотворение имеет ритмическую организацию, но в то же время число безударных слогов между ударными не постоянно. Четырехударный дольник передает взволнованность героини, придает тексту напевность и мелодичность.
В стихотворение Блока чередуется мужская и женская рифма, что придает ему большую музыкальность и плавность (хОре – краЮ, мОре – своЮ, кУпол – плечЕ, слУшал – лучЕ, бУдет – кораблИ, лЮди – обрелИ, тОнок – ВрАт, ребЁнок – назАд). Мужская рифма в конце строфы подчеркивает законченность текста.
Стихотворение имеет перекрестную рифмовку, которая придает ему особую выразительность. В третьей строфе наблюдается неточная рифма:

И всем казалось, что радость будет,
Что в тихой гавани все корабли,
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе обрели.

В каждом четверостишии нетрудно заметить анафору («о всех», «и», «что»), придающую тексту взволнованность и эмоциональность.
Кроме того, в тексте используется приём многосоюзия. Повторяются сочинительные и подчинительные союзы: «и луч сиял на белом плече, И каждый из мрака смотрел и слушал… И всем казалось, что радость будет, Что в тихой заводи все корабли, Что на чужбине усталые люди… И голос был сладок, и луч был тонок, И только высоко…». Этот стилистический приём создает эффект нанизывания сочинительных и придаточных частей подчинительных предложений. В связи с этим на протяжении всего стихотворения постепенно усиливается эмоциональное напряжение. В первом четверостишии прослеживается бессоюзие, благодаря чему молитва девушки становится более выразительной.
Во втором четверостишие наблюдается инверсия «пел ее голос, летящий в купол», тем самым интонационно выделяющий слово «голос» для последующего причастного оборота, несущего в себе эстетизм.
Своеобразна и временная организация стихотворения. В тексте немного глаголов, что говорит о статичности, отсутствии динамики. Интересно, что в первых трёх строфах (первой смысловой части) использованы глаголы несовершенного вида прошедшего времени («пела», «пел», «сиял», «смотрел и слушал», «пело», «казалось») что указывает на длительность и повторяемость действия. В связи с этим мы словно слышим многократное повторение молитвы. Произнося ее снова и снова, сила просьбы увеличивается, мы словно входим в состояние единения с Всевышним. Время будто замедляется, создавая иллюзию о светлом будущем. Однако во второй смысловой части помимо глаголов прошедшего времени несовершенного вида («был», «плакал») появляется глагол совершенного вида «не придёт» в будущем времени. Он указывает на завершенность действия – молитва услышана Богом. Следует обратить внимание и на то, что в данном случае глагол «не придёт» обозначает не только конец действия, но в то же время и его начало. Таким образом, выражение «никто не придет назад» приобретает дополнительный смысловой оттенок и становится метафорой, предвещающей будущие потрясения 20 столетия.
Художественное время в данном тексте неразрывно связано с художественным пространством. Эту взаимосвязь принято называть хронотопом. В этом стихотворении читатель оказывается вовлеченным в два пространства, границы которых слишком размыты и практически не ощущаемы: с одной стороны, реальное и земное – девушка поет молитву в храме (1 – 3 строфы), с другой стороны – божественное (последняя строфа).
Художественная выразительность и поэтичность текста стихотворения Блока достигается благодаря использованию однородных членов предложения, осложненных причастными оборотами. Автор использует причастные обороты для эстетического воздействия на чувства читателей.
Своеобразна фонетика стихотворения Александра Блока. Аллитерация согласных р, л придает тексту благозвучие и музыкальность, молитва девушки словно произносится нараспев (пела, хоре, усталых, краю, кораблях, море, р адость, пел, голос, летящий, в купол, луч сиял, на белом, из мрака смотрел и слушал, белое платье пело в луче, казалось, корабли, усталые люди, светлую, обрели, сладок, только). Акцент на шипящие звуки является выражение той тишины, которая всегда царит в храме (девушка, чужом, ушедших, забывших, летящий, слушал, луч, чужбине, жизнь, Причастный, что, каждый). Для последней строфы характерна аллитерация на звонкие согласные (голос, сладок, луч, тонок, у Царских Врат, Причастный Тайнам, плакал ребёнок), что придает ощущение надрывности.
Таким образом, мотив обреченности молитвы усиливается с каждой строчкой стихотворения.
Особенна и тропика «Девушка пела в церковном хоре». С помощью перифраз «у Царских Врат» и «Причастный Тайнам» Блок делает текст стихотворения более возвышенным, божественным. Мы понимаем, что Царские Врата – это алтарь в церкви, а Причастный Тайнам – причащенный, т.е. приобщенный душой к высшей природе и к вечной жизни в ней.
Для придания красочности и выразительности автор использует эпитеты: «чужом краю», «голос, летящий в купол», «на белом плече», «в тихой заводи», «усталые люди», «светлую жизнь», «луч… тонок», «голос… сладок». Особенным является эпитет «голос был сладок», показывающий желанность и искренность молитвы.
Метафоры «пел ее голос» и «платье пело» подтверждают всепоглощенность молитвой по погибшим и не вернувшимся, искреннюю веру в ее силу.
Несомненно слова-символы занимают одно из главных мест в стихотворении, являются его доминантой. С помощью символов поэт помогает читателю понять систему художественных образов и развитие авторской идеи.
Дополнительный смысловой оттенок приобретает под пером Александра Блока слово «корабль». Он символизирует всех людей, ушедших на русско-японскую войну и не вернувшихся обратно. «Купол» становится олицетворением самого Бога. Молитва, произносимая девушкой, взывает к Иисусу, поэтому она «летящая в купол», т.е. обращенная к Богу.
Да и сам образ девушки приобретает дополнительную семантическую окраску. Перед нами не просто девушка, а обобщенный образ женщины, ждущей своих сыновей с войны. Блок играет с символикой цвета. Недаром он использует белый цвет: девушка одета в белое платье. Она словно ангел. Через белый цвет автор пытается воздействовать на мысли читателя, чтобы он смог понять чувства самого поэта. Белый цвет – многозначный символ. Однако в данном стихотворении он символизирует нравственную чистоту души, невинность, материнскую заботу, приближенность к Богу.
Образ луча тоже символичен. С одной стороны, луч как символ надежды людей. С другой стороны, луч как подтверждение того, что молитва услышана Богом. Кроме того, луч является связующей ниточкой мира земного и божественного, но она очень хрупка, поэтому «луч был тонок».
Особой символикой обладает образ ребёнка. Вообще, ребёнок – это символ чистой, искренней и безгреховной души. Он оказывается самым приближенным к божественному миру, поскольку проходит обряд Причащения. Ребенок плакал «высоко, у Царских Врат», потому что именно около алтаря (на престоле) проходило таинство принятия Святых Даров (хлеба и вина, которые во время причащения превращались в Тело и Кровь Христовы). Плач ребенка символизирует скорбь и сожаление самого Бога. Он знает, что «никто не придёт назад».
Таким образом, слова-символы, синтаксическая и композиционная организация, семантические повторы являются доминантой стихотворения. Аллитерация, тропика и метрика усиливают эмоциональное воздействие на читателя, придают эстетизм. Благодаря приему антитезы, Александр Блок показывает нам, с одной стороны, святость молитвы и веру в ее исполнение, с другой – ее обреченность, скорбь самого Бога. Блок рисует нам противоречивый мир, наполненный надеждой на светлое будущее, но в то же время жестокостью и злостью.

Анализ стихотворения Блока Девушка пела сочинения и текст

«Анализ стихотворения А. Блока “Девушка пела в церковном хоре”»

Стихотворение А. Блока «Девушка пела в церковном хоре» было написано в августе 1905 года, в кровавое время первой русской революции. Стихотворение противопоставляет иллюзии, связанные с верой в счастливое будущее; надежду, подаренную молитвой и весь настоящий ужас, боль, безысходную правду войны.

Стихотворение построено на антитезе двух композиционных и смысловых частей: в первой Александр Блок рисует храм, где в полумраке девушка, прекрасная, как ангел, поёт о всех, кого война заставила уйти в чужие края и забыть радость мирной жизни: корабль символизирует ушедших в море; а молитва — надежду на светлое и радостное будущее; скорбь тех, кто остался в отчаянном и тревожном ожидании. Святость храма, песни и красота девушки дарят иллюзию того, что всё будет хорошо; поющая настолько прекрасна, что кажется, будто в мире не может быть ничего плохого.

Вторая же часть: «И только высоко, у Царских Врат, /Причастный Тайнам,- плакал ребенок /О том, что никто не придет назад», — раскрывает всю безысходную правду. При чтении стихотворения переживания сменяют друг друга: томление от неизвестности, песня – надежда девушки и чувство обреченности, вызванной плачем малыша. В этом плаче нет места иллюзиям; маленький ребёнок символизирует божественную истину, скорбь самого Бога. Плач младенца оставляет ощущение незамутнённой иллюзиями, голой боли и правды. Понимая окружающих мир по – своему, не умея объяснить то, что чувствуют, дети способны предугадывать события. И ребенку дано знание, «что никто не придет назад».

Стихотворение не имеет определённого размера, смешиваются двусложные и трёхсложные размеры (акцентный, или свободный стих) — чтобы не нарушить ритм, приходится двусложные части читать медленнее, нараспев. В первой части, в сочетании с алитерацией на «л» и «р», на тихие шипящие и тишиной, которая является частью атмосферы храма, акцентный стих вызывает чувство вечности, мелодичной напевности. В последней же части ясно чувствуется алитериция на звонкие согласные, что создаёт ощущение надрывности.

В стихотворении «девушка пела в церковном хоре…” А. Блок раскрывает мир во всей его противоречивости. С одной стороны, мы видим святость молитвы и великую скорбь. С другой, люди способны на такое кровавое и жестокое действо, как война. И это противоречие невозможно разрешить, его можно лишь охватить единым взглядом.

Другие сочинения по этому произведению

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре…»

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…». Восприятие, толкование, оценка

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…» было написано А. А. Блоком в 1905 году, в период первой русской революции, назревавшей гражданской войны. Также исследователи связывают это произведение с событиями русско-японской войны, с Цусимским сражением.

Стихотворение построено по принципу антитезы. Прекрасное пение, девушка в белом платье, напоминающая ангела, красота, покой и умиротворенность храма — все это противопоставлено грубой действительности, ужасам и жестокости времени войн и революций.

Композиционно мы можем выделить в стихотворении две части. Первая часть включает в себя первые три строфы. Это прекрасная картина, увиденная поэтом в храме:

Девушка пела в церковном хоре О всех усталых в чужом краю,

О всех кораблях, ушедших в море,

О всех, забывших радость свою.

Пение девушки становится здесь ее молитвой о всех тех, кому сейчас трудно. Мотив ушедшего в море корабля предполагает и возвращение его домой. Корабль у Блока — это символ обновления, надежды. Исследователи отмечали, что образ поющей девушки переходит в стихотворении в образ поющего голоса, «летящего в купол», а затем — в образ поющего платья: «белое платье пело в луче». Поэт говорит здесь о великой силе искусства, о воздействии его на людей. Это прекрасное пение вселяет в душу надежду, веру в будущее, умиротворение. Также очень значим здесь мотив света и тьмы. Церковный мрак символизирует здесь мрак жизни. И мрак этот постепенно рассеивается под воздействием прекрасной музыки. Тонкий луч сияет на ее белом плече, порождая в усталых душах веру в светлую жизнь.

Вторая часть произведения — это четвертая строфа. Первая строчка ее является границей, разделяющей мечту, музыку, песню и реальную жизнь. Образ плачущего ребенка, «Причастного Тайнам», возвращает нас к жестокой реальности. Здесь поэт развертывает библейский фразеологизм: «Устами младенца глаголет истина». И говорит о том, что жизнь очень жестока, в ней есть место смерти и горю:

И голос был сладок, и луч был тонок,

И только высоко у Царских Врат,

Причастный Тайнам, — плакал ребенок О том, что никто не придет назад.

Стихотворение написано дольником. Поэт использует различные средства художественной выразительности: эпитет («в тихой заводи»), анафору (в каждой строфе), метафору («голос, летящий в купол»). Музыкальность, напевность этого произведения создается с помощью многочисленных анафор, ассонансов («Девушка пела в церковном хоре»), синтаксического параллелизма («И голос был сладок, и луч был тонок…»).

Блок написал это стихотворение после расстрела у Зимнего дворца, после многочисленных баррикад и демонстраций. Написал его как памятник невинным жертвам, как молитву, как песню. Оно было очень дорого самому поэту. Каждое свое публичное выступление он заканчивал чтением именно этого стихотворения.

Здесь искали:

девушка пела в церковном хоре анализ
девушка пела в церковном хоре
анализ стихотворения девушка пела в церковном хоре

Блок. Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре…» — лучшее сочинение

Стихотворение Александра Блока «Девушка пела в церковном хоре…-» написано летом 1905 года. Поражение первой русской революции Блок воспринимал как личную трагедию.

Он был сознательным гражданином, события 1905 года затронули его знакомых и родственников, однако как поэт и творческая личность он чувствовал, что царизм изжил себя и ничего прогрессивного он обществу не дает, и кровавое подавление революционного движения угнетало автора.

Стихотворение построено на антитезе двух образов, первый — это прекрасная как ангел девушка, которая поэт в храме божественной красоты песню, второй — младенец как чистое божье творение интуитивно чувствуя, что случилось что-то нехорошее, плачет «у Царских Врат». Эти два образа отождествляют веру в светлое будущее, надежду и всю правду, боль революции.

Первая часть стихотворения занимает его большую часть. Прихожане слушают в храме девушку, которая поет песню-молитву обо всех, кто покинут свою страну, избегая преследований, образ кораблей символизирует соотечественников, которые оказались в чужих краях.

Люди слушают эту прекрасную песню, смотрят на красивую девушку и кажется, будто ничего плохого в этом мире быть не может. Ее пение вселяет надежду, что все покинувшие родину найдут утешение на чужбине, обретут там покой, а здесь все образуется и жить станет легче, лучше. Нежная песня молодой девушки заставляла забыть обо всех мучениях и лишениях, которые испытали люди, все это забывалось, а сердце наполняла лишь всепоглощающая надежда.

Однако всему этому действу противопоставляется плачущий младенец. Его маленькое сердце испытывает боль, он не подвержен иллюзиям и интуитивно чувствуя, что произошло что-то ужасное, ребенок плачет о тех, кто уже никогда не вернется, о погибших.

Блок показывал скорее свое отношение к происходящему, нежели общественное мнение, это он очень хотел верить в светлое, в хорошее, но понимал все голую неприкрытую правду. А правда была ужасна — революция была жестоко подавлена, и рассчитывать на реформы или положительные изменения в жизни не приходилось.

Блок. Анализ стихотворения «В ресторане»

Стихотворение Александра Блока «В ресторане» написано в 1910 году, оно.

Блок. Анализ стихотворения «Осенняя воля»

Александр Блок создал целый ряд удивительных произведений о родине.В.

Блок. Анализ стихотворения «Есть минуты, когда не тревожит…»

Страшные годы, суровые времена, тяжелейшие испытания силы воли и веры.

Блок. Анализ стихотворения «Мне страшно с Тобой встречаться…»

Знаменитый российский поэт Александр Александрович Блок, родился.

Блок. Анализ стихотворения «Ты в комнате один сидишь…»

Необходимо отметить, что Лирика великого русского поэта Александра.

Блок. Анализ стихотворения «Вхожу я в темные храмы…»

Стихотворение Александра Блока «Вхожу я в темные храмы…-» написано.

Анализ стихотворения Брюсова «Кинжал»

Стихотворению Брюсова «Кинжал» предшествуют два стихотворения известных.

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре»

Надежда – порой единственное, что всегда остается с человеком. Какие бы невзгоды ни происходили в его жизни, сколько боли бы ни принес очередной день, нужно лишь верить в наступление лучшего. Тогда и справляться с трудностями становится хотя бы немного легче.

Именно о надежде рассказывает Александр Блок в стихотворении «Девушка пела в церковном хоре». Однако автор противопоставляет этому светлому чувству жестокую реальность, настоящий ужас действительности. Кроме того, все произведение пропитано грустью, причем происходит ее градация: от светлой в начале произведения и горькой в конце. С первых строк мы знакомимся с образом девушки, которая поет в церкви. Мы понимаем, что она молится Всевышнему о том, чтобы все те, кто ушел на войну, остались в живых и обрели покой. Блок показывает её, как чистого и светлого ангела, способного в одиночку донести до небес свою мольбу. Её голос преисполнен надежды, она верит и заставляет верить других, что её слова будут услышаны, что больше не будет ни боли, ни смерти. Все люди вокруг окутаны мраком, их души скорбят по ушедшим, им остается лишь уповать на это создание, пытающееся своим пением спасти страждущих. Ей удается обратить на себя внимание этих людей, несмотря на их обреченность, она выступает своего рода посланником, о чем говорят нам и луч, сияющий на её плече, и белое платье. Девушка выступает из беспросветной тьмы, наполнившей сердца народа и желает хоть как-то снять тяжелое бремя, доставшееся не только отсутствующим воинам, но и тем, кто, не переставая, ждет их. В первых трех строфах автор сумел подарить читателю прекрасное чувство, сопровождающее и героев стихотворения: и толпу опечаленных людей, и неземную девушку. Да, и в наших сердцах живет надежда, теперь мы верим, что обязательно всё будет хорошо, и каждый солдат вернется домой, что смерть обойдет стороной любого. Но в последней строфе Блок беспощадно сталкивает нас с жестокой реальностью, разбивает все иллюзии. Спасения не будет. Никто не вернется назад. Впереди лишь смерть и страдания. И что страшнее, знание это нам передает ребенок, беззащитный малыш, который из-за своей святости и невинности посвящен в безжалостную тайну. И он не может ничего сделать, только лишь безотрадно плакать из-за открывшейся горькой правды. Ему не дается вера, её заменило это мучительное пророчество. Ужасает, что ребенок лишен ценнейшего чувства надежды, и поэтому, несмотря на детский возраст, ему суждено страдать сильнее всех.
Для передачи ощущения надрывности поэт использует различные приемы. Ярким средством художественной выразительности здесь является анафора, присутствующая во всех строфах. К тому же, произведение не имеет четко определенного стихотворного размера, что также подчеркивает его напряженный строй.
В одном из своих самых сильных и ранящих в сердце произведений «Девушка пела в церковном хоре» Александр Блок показывает нам двойственность мира, где всякая вера может, в конце концов, оказаться бесполезной, а надежда — абсолютно бессмысленной. Но это не значит, что мы не должны испытывать эти чувства. Наоборот, важна даже небольшая толика убежденности в счастливом будущем. И пусть всё, возможно, осуществится совсем не так, и впереди будут лишь несчастья, даже миг полной уверенности просто необходим.

18271

Анализ стихотворения «Девушка пела в церковном хоре»

«Девушка пела в церковном хоре…» А.Блок

«Девушка пела в церковном хоре…» Александр Блок

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре…»

Самым ярким впечатлением, которое вынес из посещения храма поэт, стало пение девушки в церковном хоре, чей голос, «летящий в купол», дарил надежду всем, кто находился рядом. Девушка пела о «кораблях, ушедших в море» и обо всех «усталых в чужом краю». За этими расплывчатыми и завуалированными определениями явно угадываются образы простых русских крестьян и рабочих, которые вынуждены отстаивать свои интересы с оружием в руках. О том, какое будущее ждет страну, в тот момент не знал никто. Однако массовые митинги и демонстрации, которые нещадно подавлялись властью, вселяли в простых обывателей неподдельный ужас. Мир, такой привычный, обустроенный и надежный, готовы был рухнуть в одно мгновение, погребя под своими обломками тысячи ни в чем не повинных людей. Поэтому в песне девушки из церковного хора многие услышали обещание того, что «радость будет», и люди, выступившие в защиту своих прав, сложат оружие. Конфликт между правящей элитой и низшими сословиями будет урегулирован, и жизнь войдет в привычное, безмятежное русло.

Однако Александр Блок понимает, что прошлого уже не вернуть, и революция 1905 года является своеобразной «генеральной репетицией» перед кровавой и беспощадной бойней, которая неизбежна когда простым людям нечего терять, кроме собственной жизни. Поэтому автор убежден, что не стоит тешить себя несбыточными надеждами и верить сказки о светлом будущем, которое невозможно построить на костях убитых. Поэтому поэт заканчивает свое стихотворение пугающей и лишающей надежды строчкой — «у Царских Врат, причастный Тайнам, — плакал ребенок о том, что никто не придет назад».

Послушайте стихотворение Блока Девушка пела

Темы соседних сочинений

Картинка к сочинению анализ стихотворения Девушка пела

«Девушка пела в церковном хоре»: анализ стихотворения

«Девушка пела в церковном хоре» — одно из самых грустных стихотворений Александра Блока. В своем творчестве поэт опирался на принципы символизма. Но самые первые его стихи имели революционный оттенок. Поэт вырос в интеллигентной среде, и его заветной мечтой было равенство людей. Но когда раздались первые отголоски революции, Блок задумался: нужны ли ей такие жертвы? Подробнее об этом можно прочитать в анализе «Девушка пела в церковном хоре.«

История записи

При анализе «Девушка пела в церковном хоре» следует обратить внимание на то, что стихотворение связано с тем, что в 1905 году по стране прокатилась волна митингов и восстаний рабочих. Россия была на грани гражданской войны, люди опасались за своих близких. В храмах проводятся службы во имя спасения Отечества. Скорее всего, на одном из них был поэт.

Больше всего Блока впечатлила поющая девушка, что грядет светлое будущее.Но поэт уже тогда понял, что для смены власти нужно пожертвовать многими жизнями. Поэтому он перестал быть уверенным в идеалах революции. В анализе «Девушка пела в церковном хоре» также стоит отметить: несмотря на то, что пение принесло публике мир, Блок понимал, что революция не принесет того перемирия, на которое люди надеялись.

Стихотворение

Важным моментом в разборе «Девушка пела в церковном хоре» является конструкция в произведении.Он построен на противопоставлении двух частей как в композиционном, так и в смысловом плане. В первой части Блок описывает девушку и ее пение обо всех жертвах революции, обо всех простых людях, которым с помощью революции пришлось отстаивать свои интересы и права.

Но в то же время ее пение вселяет в людей надежду на лучшую жизнь, приносит умиротворение. А чистота храма создает иллюзию безопасности. Красота песни завораживает прихожан, им кажется, что скоро между властью и народом наступит перемирие.

Но уже во второй части описывается детский плач, в котором поэт слышит прямо противоположное пению девочки. Младенец чувствует то, что другим не дано. Он чувствует, что надежды людей не оправдаются. Революция невозможна без жертв, и, предвкушая эту истину, он плачет, потому что не может иначе рассказать людям об этом знании.

Стихотворение размера и рифмы

При анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» важно его оформление.У него нет определенного размера, т.е. он написан в произвольной форме. Двухсложные партии нужно повторять слегка, чтобы не нарушать ритм. Сочетание звучных и шипящих звуков передает атмосферу храма, написание стиха в свободной форме создает ощущение чистоты и вечности, а чтение песнопений придает ему мелодию.

Средства выражения

При анализе стиха «Девушка пела в церковном хоре» следует отметить, что резкий переход от надежды к краху всех иллюзий достигается благодаря антитезису.В каждой строфе используются анафоры и ассонансы, что придает стихотворению мелодичность. Эпитеты и метафоры придают ему еще большую выразительность.

Поэтические образы

Также в анализе «Девушка пела в церковном хоре» Блоку нужно рассказать о том, какие образы изображены в этом произведении. Одна из них — девушка, которая поет в храме и своим пением вселяет надежду в людей. Младенец контрастирует с тем, что он не разделяет тихую радость других и плачет. Благодаря тому, что он чист, ему открываются тайные знания, которыми малыш пытается поделиться с окружающими, но люди слышат только плач и продолжают слушать пение.

Все, о ком пела девушка, — образы простых людей, жертв борьбы за равноправие. Поэт, курирующий эту службу, от умиротворения впадает в состояние тревоги, предвкушая грядущие перемены в стране. И он понимает, что эта тайна открыта ребенку.

Александр Блок написал это стихотворение в память обо всех, кто отдал свою жизнь ради революционных идей. Каждое свое публичное выступление он заканчивал чтением.В то время поэт переосмыслил свое отношение к революции и перестал считать ее идеальной возможностью для социальных изменений. Понимая все последствия революции и то, что она не стоит таких жертв, Блок отказался от пропаганды этих идей и посвятил свое творчество символистскому направлению.

Девушка исполнила библейские мелодии в церковном хоре. Анализ стихотворения Блока

«Девушка пела в церковном хоре».

Девушка пела в церковном хоре.
Обо всех усталых на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех, кто забыл свою радость.

И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.

И голос был сладким, и луч был тонким
И только высоким, у Царских Врат,
Участник Тайн, — крикнул ребенок
Что никто не вернется.
1905
из первого сборника А. Блока «Стихи о прекрасной даме»

Поэма Александра Блока «Девушка пела в церковном хоре» написана в августе 1905 года.Причинами создания стихотворения стали: 1) расстрел правительственными войсками мирного шествия петербургских рабочих к Зимнему дворцу для подачи петиции царю Николаю II в январе 1905 года, вошедшей в историю как «Кровавый». Воскресенье»; и 2) память о Цусимском сражении (май 1905 г.) и гибели русской эскадры во время войны с Японией.

Поэма противопоставляет иллюзии, связанные с верой в счастливое будущее; надежда, представленная молитвой и всем настоящим ужасом, болью, безнадежной правдой войны.Поэма построена на противопоставлении двух композиционно-смысловых частей: в первой Александр Блок рисует храм, где в сумерках девушка, красивая, как ангел, поет обо всех, кого война вынудила уехать в чужие края и забыть о себе. радость мирной жизни: корабль символизирует ушедших в море; а молитва — надежда на светлое и радостное будущее; горе тех, кто остался в отчаянном и тревожном ожидании. Святость храма, песни и красота девушки создают иллюзию, что все будет хорошо; певица настолько красива, что кажется, что на свете не может быть ничего плохого.Вторая часть: «И только высоко, у Царских врат / Участник таинств, — кричал ребенок / Что никто не вернется», — раскрывает всю безнадежную правду. В этом крике нет места иллюзии; маленький ребенок символизирует божественную истину, горе самого Бога. Плач младенца оставляет чувство, не омраченное иллюзиями, голой болью и правдой. Понимая окружающий мир по-своему, не умея объяснять свои чувства, дети умеют предсказывать события. И ребенку дается знание, «что никто не вернется».«В первой части, в сочетании с альтерациями для« л »и« р », для тихого шипения и тишины, которые являются частью атмосферы храма, акцентный куплет вызывает ощущение вечности, мелодичной мелодичности. со стороны, отчетливо ощущается алитерация на звонкие согласные, что создает чувство тоски. В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре …» А. Блок раскрывает мир во всех его противоречиях. С одной стороны, мы увидеть святость молитвы и великую скорбь. С другой стороны, люди способны на такой кровавый и жестокий поступок, как война.И это противоречие нельзя разрешить, его можно уловить только одним взглядом.

«Девушка пела в церковном хоре» — одно из самых грустных стихотворений Александра Блока. В своем творчестве поэт опирался на принципы символизма. Но самые первые его стихи имели революционный оттенок. Поэт вырос в интеллигентной среде, и его заветной мечтой было равенство людей. Но когда начались первые отголоски революции, Блок задался вопросом: нужны ли ради нее такие жертвы? Подробнее об этом читайте в анализе «Девушка пела в церковном хоре».

История написания

В анализе «Девушка пела в церковном хоре» следует обратить внимание на то, что стихотворение связано с тем, что в 1905 году по стране прокатилась волна митингов и восстаний рабочих. Россия была на грани гражданской войны, люди опасались за своих близких и друзей. Службы в храмах совершались во имя спасения Отечества. Скорее всего, на одном из них был поэт.

Больше всего Блока впечатлила поющая девушка, что грядет светлое будущее.Но поэт уже тогда понял, что для смены власти нужно пожертвовать многими жизнями. Поэтому он перестал быть уверенным в идеалах революции. При анализе «Девушка пела в церковном хоре» также стоит отметить, что, хотя пение успокаивало присутствующих, Блок понимал, что революция не принесет того перемирия, на которое люди надеялись.

Состав стихотворения

Важным моментом в анализе «Девушка пела в церковном хоре» является структура в произведении.Он построен на противопоставлении двух частей как в композиционном, так и в смысловом плане. В первой части Блок описывает девушку и ее пение обо всех жертвах революции, обо всех простых людях, которым с помощью революции пришлось отстаивать свои интересы и права.

Но уже во второй части описывается плач ребенка, в котором поэт слышит прямо противоположное пению девочки. Младенец чувствует то, что другим не дано. Он предчувствует, что надежды людей не сбудутся. Революция невозможна без жертв, и, предвкушая эту истину, он плачет, потому что он не может рассказать людям об этом знании по-другому.

Размер и рифма стихотворения

При анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» большое значение имеет его оформление.У него нет определенного размера, т.е. он написан в произвольной форме. Двухсложные части следует читать в распеве слегка, чтобы не нарушать ритм. А слияние звонких и шипящих звуков передает атмосферу храма, написание стиха в свободной форме создает ощущение чистоты, вечности, а пение придает ему мелодию.

Инструменты выражения

Поэтические образы

Все, о ком пела девушка — простые люди, жертвы борьбы за равноправие. Поэт, соблюдающий эту службу, из умиротворения переходит в состояние тревоги, предвкушая грядущие перемены в стране. И он понимает, что именно эта тайна была открыта ребенку.

Александр Блок написал это стихотворение в память обо всех, кто отдал свою жизнь во имя революционных идей.Он заканчивал каждое свое публичное выступление чтением. В этот период поэт переосмыслил свое отношение к революции и перестал считать ее идеальной возможностью для социальных изменений. Понимая все последствия революции и то, что она не стоит таких жертв, Блок отказался от пропаганды этих идей и посвятил свое творчество символистскому направлению.

Блок А.А. в своем творчестве он всегда сохранял основы символизма, однако первые его стихи носили ярко выраженный, бунтарский, патриотический, коммунистический, бунтарский характер.

В 1905 г. Блок написал стих «Девушка пела в церковном хоре» во время грядущей братоубийственной войны и русского переворота. Эмитенты русской литературы говорят, что эпоха этого стихотворения была связана с действиями японо-русской войны.

Поэма написана по принципу обратного. Голос красивой девушки в белом наряде, как две капли воды на ангеле, спокойствие и грация — все это антагонизм циничной реальности страха, беспощадности, варварства и бессердечия в период гражданских переворотов и войн.Лицо девушки, которая поет в стихотворении, общается с лицом гудящего песнопения «Унесенное в купол», а белый наряд в стихотворении — образ луча надежды, пробуждающего в душе надежду, веру в завтрашний мир и благодать. Печаль жизни представляет собой тьму церкви. Под воздействием красивой музыки дымка постепенно рассыпается под звуки завораживающей сказочной музыки. Луч света, падающий на белое платье девушки, олицетворяет надежду, веру в яркую и спокойную жизнь.

Вторая часть стихотворения оказывается линией, разделяющей надежду, музыку, песню и реальность. Поэт транслирует, что смертное существование бесконечно жестоко, в нем есть место печали, несчастью, смерти, несчастью; при использовании библейских выражений «Говорит истину устами младенца»

После смертной казни в Зимнем дворце, после бесчисленных преград, зрелищ, демонстраций, А.А. Блок написал стихотворение. Для самого поэта эта литература стоила бесконечно высокой цены, эта литературная работа не увенчалась успехом, после чего А.А. Блок. полностью отказался писать коммунистические стихи. «Девушка пела в церковном хоре …» именно этим стихом поэт заканчивал каждое публичное выступление.

Анализ стихотворения Блока Девушка пела в церковном хоре № 2

Александр Блок — известный русский поэт-символист. Он вырос и воспитывался в интеллигентной семье. В ранних стихах поэт часто выражал патриотические и революционные мысли. Блок был в восторге от идеи равенства всех людей, идеалистически верил в нее.Во время своего юношеского максимализма он еще не осознавал, что никакие движения, революции не обходятся без тысяч жертв и даже многого другого.

Поэт написал это стихотворение в 1905 году. Именно тогда произошли кровавые события. По России прокатилась волна восстаний простых рабочих, крестьян против своих угнетателей. Но беспорядки были безжалостно подавлены, залиты кровью. Блок стал свидетелем всего этого и протрезвел, стал задумываться, стоит ли даже хорошая идея многих человеческих жизней.Помимо революции, на него также повлияли события русско-японской войны, а именно Цусимское сражение.

Рассматриваемое стихотворение насквозь пропитано антитезисом. Поэт выставляет на грубость, жестокость и кровь красивую девушку, которая красиво поет и похожа на ангела. Стих условно можно разделить на две части. В первую входят первые три строфы. Они описывают красоту, которую поэт увидел в храме. Пение девушки связано с молитвой.В мотиве предполагается, что вышедший в море корабль должен вернуться. Пение девушки также символизирует силу искусства, дающего надежду, веру в будущее. В церкви тьма, поэт использовал этот символ, чтобы показать, что вся человеческая жизнь часто похожа на тьму. Но под влиянием музыки, прекрасного искусства тьма рассеивается. Тонкий лучик на плече девушки символизирует возрождающуюся веру в яркую жизнь.

Вторая часть стиха начинается с четвертой строфы.Блок показал, чем мечты, надежда, вера в прекрасное отличаются от реальной жизни. Плачущий ребенок — это тот, кто нас быстро отрезвляет, показывая настоящую жестокую реальность.

Это был любимый стих Александра Блока. Он всегда, читая перед публикой, заканчивал свое выступление этим стихотворением.

Анализ стихотворения Девушка пела в церковном хоре по плану

Может вас заинтересовать

Анализ стихотворения «Мать Бунина»
Произведение представляет собой трансформированный драматический лирический сюжет в виде живописного портретного изображения, воссоздающего иконографический образ Богородицы.
Поэма «Помню, любимая, помню» была написана Есениным в 1925 году. По многим свидетельствам, она была посвящена актрисе Августе Миклашевской. Поэт, как известно, был очень влюбчивым человеком, что всегда отражалось в его творчестве.

Девушка пела в церковном хоре
Обо всех уставших на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех забывших свою радость.

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре»

В юности А. Блок придерживался самых передовых и революционных взглядов. Юношеский максимализм подпитывался многочисленными движениями, которые заявляли о необходимости насильственного переворота. Молодому поэту казалось, что только полностью разрушив старый мир, можно построить новое счастливое общество, в котором не будет страданий и боли. События 1905 года открыли Блоку ужасную картину, сопутствующую всем революциям.Вместо торжества свободы и справедливости в стране царил хаос. Фраза «Революция не в белых перчатках» предстала перед Блоком во всей ее открытой наготе. Его идеальные выступления столкнулись с приливом крови и невероятной жестокостью. Эти события серьезно пошатнули былые убеждения поэта. Он понял, что цена мнимого счастья слишком высока.

В 1905 году Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре …». Считается, что это произошло в результате фактического посещения поэтом одного из храмов.

Православная церковь стремилась успокоить народные волнения и примирить враждующие группировки. По всей стране прошли церковные службы с горячими молитвами. На таком мероприятии присутствует лирический герой. Он обращает внимание на одну девушку в хоре, которая выделяется своей невинностью и чистотой. В образе девушки можно представить многострадальную душу России, которая молится за всех своих сыновей, независимо от их политических убеждений. «Усталость», «ушедшие корабли», «забытая радость» — так автор охарактеризовал многочисленных участников революции.Для девушки нет разницы между рабочими и жандармами. Оба одинаково обмануты и увлечены ложными идеями. Гражданская война, независимо от ее исхода, все равно закончится резней и разрушениями. Девушке вообще жаль всех людей.

Автору кажется, что волшебный голос и «белое платье» способны рассуждать людей, направляя их на истинный путь. В душах собравшихся в церкви возрождается надежда на лучшее. Но образ плачущего ребенка, появляющийся в финале, возвращается в суровую реальность.В церкви можно на время забыть об окружающих ужасах. Они все равно закончатся. Но нельзя забывать о тех, кто никогда не «вернется». Люди, умершие за свои идеи, не воскреснут и не смогут оценить, насколько необходима была их смерть для России.

Поэма «Девушка пела в церковном хоре …» свидетельствует о серьезном переломе в душе Блока. С этого времени он избавляется от революционных взглядов и полностью уходит в символизм.

В августе 1905 года Александр Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре»:

Девушка пела в церковном хоре.
Обо всех усталых на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.

Речь в этом стихотворении о гибели русской эскадры в Цусимском сражении в 1905 году. Первая строфа отсылает нас к ектении — молитве за тех, кто плывет и путешествует. Царские врата — это вход в алтарь Православной Церкви, и ребенок, участвующий в Таинствах, очевидно, является образом Спасителя.

Цусимская битва — горячая тема для Блока, факт современной действительности, неслучайно он пишет об этих событиях долником — поэтическим метром, ставшим популярным уже в 20 веке (в 19 веке мало люди осмелились его использовать).

В долнике нарушается правильное чередование ударных и безударных слогов, а звук создает особый, индивидуальный ритм. Блок однажды признался: «Каждое стихотворение — это покрывало, натянутое на краях нескольких слов.«Эти ключевые слова являются символическими словами, в этом стихотворении -« спел »или« спел »,« белый ». Расстояние между ключевыми словами заполнено звуком, музыкой.« Белое платье пело в луче », — это важно для Блок на протяжении всего стихотворения должен сохранять сочетание губных [б] или [н] и звука [л]: «пел», «белый», «платье». Этот звуковой поток создает музыку стихотворения.

«Будет радость» — это цитата из Евангелия от Иоанна, глава 15, стих 11: «Я сказал вам это, чтобы моя радость пребывала в вас, и ваша радость была полна.«Будет радость» — слова Христа, но у Блока они заключены в слова «И всем казалось …» А сам Спаситель, младенец, знает, что никто не вернется. Корабли, которые ушли и не вернулись — очень устойчивый мотив в поэзии Блока 1905–1907 годов, он есть в стихотворении «Приморье», есть в «Бродит мертвая старость», есть в драме «Король». на Площади », где прямо сказано:« Корабли не придут. Шторм их уничтожит. Горячий ветер несет смерть.«

Таким образом, мы сталкиваемся с вопросом, как осмысливается реальный факт — гибель эскадры в Цусимском сражении — в поэзии Блока, не зря называемой символической поэзией. Для Блока символ — это всегда земной знак другого, неземного мира, всегда знак какой-то высокой ценности, о которой мы на Земле можем догадаться, а можем и не заметить. Луч, буря, метель могут стать символом — все может стать символом и приобрести обобщенный историософский смысл.

Анализ стихотворения А. Блока «Девушка пела в церковном хоре …»

Поэма написана по принципу обратного. Голос красивой девушки в белом наряде, как две капли воды на ангеле, спокойствие и грация — все это антагонизм циничной реальности страха, беспощадности, варварства и бессердечия в период гражданских переворотов и войн. Лицо девушки, которая поет в стихотворении, общается с ликом гудящего песнопения «Унесенное на купол», а белый наряд в стихотворении — образ луча надежды, пробуждающего в душе надежду, веру в завтрашний мир и благодать.Печаль жизни представляет собой тьму церкви. Под воздействием красивой музыки дымка постепенно рассыпается под звуки завораживающей сказочной музыки. Луч света, падающий на белое платье девушки, олицетворяет надежду, веру в яркую и спокойную жизнь.

Анализ стихотворения Блока Девушка пела в церковном хоре № 2

Александр Блок — известный русский поэт-символист. Он вырос и воспитывался в интеллигентной семье.В ранних стихах поэт часто выражал патриотические и революционные мысли. Блок был в восторге от идеи равенства всех людей, идеалистически верил в нее. Во время своего юношеского максимализма он еще не осознавал, что никакие движения, революции не обходятся без тысяч жертв и даже многого другого.

Поэт написал это стихотворение в 1905 году. Именно тогда произошли кровавые события. По России прокатилась волна восстаний простых рабочих, крестьян против своих угнетателей.Но беспорядки были безжалостно подавлены, залиты кровью. Блок стал свидетелем всего этого и протрезвел, стал задумываться, стоит ли даже хорошая идея многих человеческих жизней. Помимо революции, на него также повлияли события русско-японской войны, а именно Цусимское сражение.

Рассматриваемое стихотворение насквозь пропитано антитезисом. Поэт выставляет на грубость, жестокость и кровь красивую девушку, которая красиво поет и похожа на ангела. Стих условно можно разделить на две части.В первую входят первые три строфы. Они описывают красоту, которую поэт увидел в храме. Пение девушки связано с молитвой. В мотиве предполагается, что вышедший в море корабль должен вернуться. Пение девушки также символизирует силу искусства, дающего надежду, веру в будущее. В церкви тьма, поэт использовал этот символ, чтобы показать, что вся человеческая жизнь часто похожа на тьму. Но под влиянием музыки, прекрасного искусства тьма рассеивается. Тонкий лучик на плече девушки символизирует возрождающуюся веру в яркую жизнь.

Вторая часть стиха начинается с четвертой строфы. Блок показал, чем мечты, надежда, вера в прекрасное отличаются от реальной жизни. Плачущий ребенок — это тот, кто нас быстро отрезвляет, показывая настоящую жестокую реальность.

Анализ стихотворения Девушка пела в церковном хоре по плану

Может вас заинтересовать

Анализ стихотворения «Печаль Бальмонта»
Поэт Бальмонт вошел в мир литературы как весьма успешный и сформировавшийся поэт.Официальное появление на литературной арене произошло в 1890 году, Бальмонт выпустил небольшой сборник своих произведений, а ему было всего 23 года.

И голос был сладким, и луч был тонким
И только высоким, у Царских Врат,
Участник Тайн, — крикнул ребенок
Что никто не вернется.
1905
из первого сборника А. Блока «Поэмы о прекрасной даме»

Поэма Александра Блока «Девушка пела в церковном хоре» написана в августе 1905 года. Причины создания стихотворения: 1) расстрел правительственными войсками мирного шествия петербургских рабочих к Зимнему дворцу для подачи петиции царю Николаю II в январе 1905 года, вошедшей в историю как «Кровавое воскресенье»; 2) память о Цусимском сражении (май 1905 г.) и гибели русской эскадры во время войны с Японией.

Поэма противопоставляет иллюзии, связанные с верой в счастливое будущее; надежда, представленная молитвой и всем настоящим ужасом, болью, безнадежной правдой войны. Поэма построена на противопоставлении двух композиционно-смысловых частей: в первой Александр Блок рисует храм, где в сумерках девушка, красивая, как ангел, поет обо всех, кого война вынудила уехать в чужие края и забыть о себе. радость мирной жизни: корабль символизирует ушедших в море; а молитва — надежда на светлое и радостное будущее; горе тех, кто оставался в отчаянном и тревожном ожидании.Святость храма, песни и красота девушки создают иллюзию, что все будет хорошо; певица настолько красива, что кажется, что на свете не может быть ничего плохого. Вторая часть: «И только высоко, у Царских врат / Участник таинств, — кричал ребенок / Что никто не вернется», — раскрывает всю безнадежную правду. В этом крике нет места иллюзии; маленький ребенок символизирует божественную истину, горе самого Бога. Плач младенца оставляет чувство, не омраченное иллюзиями, голой болью и правдой.Понимая окружающий мир по-своему, не умея объяснять свои чувства, дети умеют предсказывать события. И ребенку дается знание, «что никто не вернется». В первой части в сочетании с альтерациями «л» и «р» для тихого шипения и тишины, которые являются частью атмосферы храма, акцентный куплет вызывает ощущение вечности, мелодичной мелодичности. В последней части отчетливо ощущается алитерация звонких согласных, что вызывает чувство тоски.В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре …» А. Блок раскрывает мир во всех его противоречиях. С одной стороны, мы видим святость молитвы и великую скорбь. С другой стороны, люди способны на такую кровавую и жестокую акцию, как война. И это противоречие нельзя разрешить, его можно уловить только одним взглядом.

«Девушка пела в церковном хоре …» Александр Блок
Девушка пела в церковном хоре.
Обо всех усталых на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре …»

Александр Блок в своем творчестве придерживался традиций символизма, но его ранние стихи носили ярко выраженный революционно-патриотический характер. Поэт вырос в интеллигентной семье с передовыми взглядами и с детства понимал, что мир несправедлив.Идея равноправия людей стала заветной мечтой Блока, и с присущим его юности максимализмом поэт культивировал ее в своих произведениях, еще не осознавая того простого факта, что смена власти — это смерть, страдания и боль десятков тысяч человек. тысячи людей, ценой жизни которых совершена революция.

Первое отрезвление пришло к поэту в 1905 году, когда по России прокатилась волна восстаний рабочих и крестьян, жестоких, кровавых и беспощадных. Именно тогда Александр Блок начал сомневаться, стоит ли даже самая хорошая и разумная идея пожертвовать ради нее человеческими жизнями.Именно в этот период поэт создал очень волнующее и трогательное стихотворение «Девушка пела в церковном хоре …», в котором автор попытался показать всю тщетность силовых методов захвата власти, влекущих за собой только смерть и разрушение.

Следует отметить, что летом 1905 года Россию охватила самая настоящая революционная агония. По сути, назревала гражданская война, когда люди уже были настолько жестокими, что были готовы убивать своих соотечественников только за то, что они придерживаются разных политических взглядов.В русских церквях постоянно проходили службы во имя спасения Отечества, и Александр Блок, видимо, посетил один из них.

Самым ярким впечатлением, которое произвело на поэта посещение храма, было пение девушки в церковном хоре, чей голос, «влетая в купол», вселял надежду всем, кто был рядом. Девушка пела о «кораблях, вышедших в море» и обо всем «уставшем на чужбине». За этими расплывчатыми и завуалированными определениями явно угадываются образы простых русских крестьян и рабочих, вынужденных отстаивать свои интересы с оружием в руках.В тот момент о будущем страны никто не знал. Однако массовые митинги и демонстрации, которые власти беспощадно пресекали, внушали простым людям неподдельный ужас. Мир, такой знакомый, хорошо оснащенный и надежный, был готов мгновенно рухнуть, похоронив под своими обломками тысячи невинных людей. Поэтому в песне девушки из церковного хора многие слышали обещание, что «будет радость», и люди, отстоявшие свои права, сложат оружие.Конфликт между правящей элитой и низами будет разрешен, и жизнь вернется к своему обычному, безмятежному руслу.

Однако Александр Блок понимает, что прошлое не вернуть, и революция 1905 года — это своего рода «генеральная репетиция» перед кровавой и беспощадной резней, которая неизбежна, когда обычным людям нечего терять, кроме собственной жизни. Поэтому автор убежден, что нельзя обольщаться несбывшимися надеждами и верить сказкам о светлом будущем, которое невозможно построить на костях убитых.Поэтому поэт заканчивает свое стихотворение пугающей и безнадежной строкой — «у Царских ворот, участвующего в Таинствах, ребенок плакал, что никто не вернется».

Именно после неудавшейся революции 1905 года, сопровождавшейся еврейскими погромами, во время которых погибли десятки тысяч человек, Александр Блок отказался от своих идей насильственной смены власти. Поэт хорошо представлял, к чему приведет такая революция, и пытался предостеречь общество от нее. Но эти литературные попытки не увенчались успехом, и тогда Блок полностью отказался от революционной поэзии, посвятив себя символизму.

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре»

В юности А. Блок придерживался самых передовых и революционных взглядов.Юношеский максимализм подпитывался многочисленными движениями, которые заявляли о необходимости насильственного переворота. Молодому поэту казалось, что только полностью разрушив старый мир, можно построить новое счастливое общество, в котором не будет страданий и боли. События 1905 года открыли Блоку ужасную картину, сопутствующую всем революциям. Вместо торжества свободы и справедливости в стране царил хаос. Фраза «Революция не в белых перчатках» предстала перед Блоком во всей ее открытой наготе.Его идеальные выступления столкнулись с приливом крови и невероятной жестокостью. Эти события серьезно пошатнули былые убеждения поэта. Он понял, что цена мнимого счастья слишком высока.

Православная церковь стремилась успокоить народные волнения и примирить враждующие группировки. По всей стране прошли церковные службы с горячими молитвами.На таком мероприятии присутствует лирический герой. Он обращает внимание на одну девушку в хоре, которая выделяется своей невинностью и чистотой. В образе девушки можно представить многострадальную душу России, которая молится за всех своих сыновей, независимо от их политических убеждений. «Усталость», «ушедшие корабли», «забытая радость» — так автор охарактеризовал многочисленных участников революции. Для девушки нет разницы между рабочими и жандармами. Оба одинаково обмануты и увлечены ложными идеями.Гражданская война, независимо от ее исхода, все равно закончится резней и разрушениями. Девушке жалко всех людей в целом.

Автору кажется, что волшебный голос и «белое платье» способны рассуждать людей, направляя их на истинный путь. В душах собравшихся в церкви возрождается надежда на лучшее. Но образ плачущего ребенка, появляющийся в финале, возвращается в суровую реальность. В церкви можно на время забыть об окружающих ужасах.Они все равно закончатся. Но нельзя забывать о тех, кто никогда не «вернется». Люди, умершие за свои идеи, не воскреснут и не смогут оценить, насколько необходима была их смерть для России.

Поэма «Девушка пела в церковном хоре …». Восприятие, интерпретация, оценка

Поэма «Девушка пела в церковном хоре… »была написана А.А. Блоком в 1905 году, в период первой русской революции, надвигавшейся гражданской войны. Также исследователи связывают эту работу с событиями русско-японской войны, с Цусимским сражением.

Поэма построена по принципу антитезиса. Красивое пение, девушка в белом платье, напоминающая ангела, красота, покой и умиротворение храма — все это противопоставляется суровой реальности, ужасу и жестокости времен войн и революций.

Композиционно в стихотворении можно выделить две части. Первая часть включает первые три строфы. Эту красивую картину поэт увидел в храме:

Девушка пела в церковном хоре Про всех усталых на чужбине,

Обо всех кораблях, вышедших в море

Обо всех забывших свою радость.

Пение девушки здесь становится ее молитвой за всех, кому сейчас трудно. Мотив вышедшего в море корабля также предполагает его возвращение домой.Корабль Блока — символ обновления и надежды. Исследователи отметили, что образ поющей девушки в стихотворении превращается в образ поющего голоса, «летящего в купол», а затем в образ поющего платья: «белое платье пело в луче». Здесь поэт говорит о великой силе искусства, о его влиянии на людей. Это прекрасное пение вселяет в душу надежду, веру в будущее и мир. Здесь также очень важен мотив света и тьмы. Мрак церкви здесь символизирует тьму жизни.И эта тьма постепенно рассеивается под воздействием красивой музыки. Тонкий лучик сияет на ее белом плече, рождая в усталых душах веру в светлую жизнь.

Вторая часть произведения — четвертая строфа. Его первая линия — это граница, разделяющая сон, музыку, песню и реальную жизнь. Образ плачущего ребенка «Разделяя тайны» возвращает нас в жестокую реальность. Здесь поэт развивает библейский фразеологизм: «Устами младенец говорит правду.«И он говорит, что жизнь очень жестока, в ней есть место смерти и скорби:

И только высоко у Королевских ворот,

Участник Тайн, — крикнул ребенок, Что никто не вернется.

Поэма написана долником. Поэт использует различные средства художественного выражения: эпитет («в тихой заводи»), анафора (в каждой строфе), метафора («голос, летящий в купол»). Музыкальность, мелодичность этого произведения создается с помощью многочисленных анафоров, ассонансов («Девушка пела в церковном хоре»), синтаксического параллелизма («И голос был сладким, и луч тонким… «).

Блок написал это стихотворение после расстрела Зимнего дворца, после многочисленных баррикад и демонстраций. Я написал это как памятник невинным жертвам, как молитву, как песню. Это было очень дорого самому поэту. Каждое свое публичное выступление он заканчивал чтением именно этого стихотворения.

анализ стихотворения

«Девушка пела в церковном хоре» — одно из самых грустных стихотворений Александра Блока. В своем творчестве поэт опирался на принципы символизма.Но самые первые его стихи имели революционный тон. Поэт вырос в интеллигентной среде, и его мечтой было равенство людей. Но когда раздались первые отголоски революции, Блок задумался: нужны ли ей такие жертвы? Подробнее об этом читайте в анализе «Девушка пела в церковном хоре».

История написания

В анализе «Девушка пела в церковном хоре» следует обратить внимание на то, что стихотворение связано с тем, что в 1905 году по стране прокатилась волна митингов и рабочих восстаний.Россия была на грани гражданской войны, люди опасались за своих близких и друзей. В храмах совершались службы во имя спасения Отечества. Скорее всего, на одном из них был поэт.

Больше всего Блок впечатлил девушку, что ее ждет светлое будущее. Но поэт уже тогда понял, что для смены власти нужно пожертвовать многими жизнями. Поэтому он перестал быть уверенным в идеалах революции. В анализе «Девушка пела в церковном хоре» также стоит отметить: несмотря на то, что пение успокаивало публику, Блок понимал, что революция не принесет того перемирия, на которое люди надеялись.

Композиция стихотворения

Важным моментом в анализе «Девушка пела в церковном хоре» является конструкция в произведении. Она построена на антитезе двух частей, как в композиционном, так и в смысловом плане. В первой части Блок. описывает девушку и ее пение обо всех жертвах революции, всех простых людях, которым пришлось отстаивать свои интересы и права с помощью революции.

Но в то же время ее пение вселяет в людей надежду на лучшую жизнь, приносит умиротворение.А чистота храма создает иллюзию безопасности. Красота песни завораживает прихожан, им кажется, что скоро между властью и народом наступит перемирие.

Но уже во второй части описывается плач ребенка, в котором поэт слышит противоположное пению девочки. Младенец чувствует то, что другим не дано. Он предвидит, что надежды людей не оправдаются. Революция невозможна без жертв, и, предвкушая эту истину, он плачет, потому что по-другому он не может рассказать людям об этом знании.

Размер и рифма стихотворения

При анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» важно его оформление, оно не имеет определенного размера, то есть написано в свободной форме. слоговые части следует читать слегка напевно, чтобы не нарушать ритм. Слияние звучных и шипящих звуков передает атмосферу храма, написание стиха в свободной форме создает ощущение чистоты, вечности, а чтение пение придает ему мелодичность .

Средства выразительности

При анализе стиха «Девушка пела в церковном хоре» следует отметить, что резкий переход от надежды к краху всех иллюзий достигается благодаря антитезе.Каждая строфа использует анафору и ассонанс, которые придают стихотворению мелодию. Эпитеты и метафоры придают ему еще большую выразительность.

Поэтические образы

Также в разборе «Девушка пела в церковном хоре» в блоке следует рассказать о том, какие образы изображены в этом произведении. Одна — девушка, поющая в храме, и ее пение вселяет надежду в людей. Младенец контрастирует с тем, что он не разделяет тихую радость окружающих и плачет. Поскольку он чист, он обнаруживает тайные знания, которыми ребенок пытается поделиться с другими, но люди слышат только плач и продолжают слушать пение.

Все, о ком пела девушка, — образы простых людей, жертв борьбы за равноправие. Поэт, наблюдающий за этой службой, из умиротворения переходит в состояние тревоги, предвкушая грядущие перемены в стране. И он понимает, что именно эта тайна открылась ребенку.

Александр Блок написал это стихотворение в память обо всех, кто отдал свою жизнь за революционные идеи. Каждое свое публичное выступление он заканчивал своим чтением.В то время поэт переосмыслил свое отношение к революции и перестал считать ее идеальной возможностью для социальных изменений. Понимая все последствия революции и то, что она не стоит таких жертв, Блок отказался пропагандировать эти идеи и посвятил свое творчество символистскому направлению.

p >>

Дети и образование — Информационный портал

И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли,
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.

Анализ стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре»

В юности А. Блок придерживался самых передовых и революционных взглядов. Юношеский максимализм подпитывался многочисленными движениями, которые заявляли о необходимости насильственного переворота. Молодому поэту казалось, что только полностью разрушив старый мир, можно построить новое счастливое общество, в котором не будет страданий и боли.События 1905 года открыли Блоку ужасную картину, сопутствующую всем революциям. Вместо торжества свободы и справедливости в стране царил хаос. Фраза «Революция не в белых перчатках» предстала перед Блоком во всей ее открытой наготе. Его идеальные выступления столкнулись с приливами крови и невероятной жестокостью. Эти события серьезно пошатнули былые убеждения поэта. Он понял, что цена мнимого счастья слишком высока.

В 1905 году Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре… ». Считается, что это произошло в результате фактического посещения поэтом одного из храмов.

Православная церковь стремилась успокоить народные волнения и примирить враждующие группировки. По всей стране прошли церковные службы с горячими молитвами. На таком мероприятии присутствует лирический герой. Он обращает внимание на одну девушку в хоре, которая выделяется своей невинностью и чистотой. В образе девушки можно представить многострадальную душу России, которая молится за всех своих сыновей, независимо от их политических убеждений.«Усталость», «ушедшие корабли», «забытая радость» — так автор охарактеризовал многочисленных участников революции. Для девушки нет разницы между рабочими и жандармами. Оба одинаково обмануты и увлечены ложными идеями. Гражданская война, независимо от ее исхода, все равно закончится резней и разрушениями. Девушке жалко всех людей в целом.

Автору кажется, что волшебный голос и «белое платье» способны рассуждать людей, направляя их на истинный путь.В душах собравшихся в церкви возрождается надежда на лучшее. Но образ плачущего ребенка, появляющийся в финале, возвращается в суровую реальность. В церкви можно на время забыть об окружающих ужасах. Они все равно закончатся. Но нельзя забывать о тех, кто никогда не «вернется». Люди, умершие за свои идеи, не воскреснут и не смогут оценить, насколько необходима была их смерть для России.

Поэма «Девушка пела в церковном хоре… »свидетельствует о серьезном переломе в душе Блока. С тех пор он избавляется от революционных взглядов и полностью уходит в символизм.

Творчество А. Блока с необычайной полнотой вобрало в себя традиции русской поэзии, начиная с В. Жуковского, М. Лермонтова, А. Фета, А. Григорьева, Ф. Тютчева, Ю. Полонского и заканчивая В. Соловьевым. Учебный блок
вобрал в себя все лучшие достижения русского искусства, переняв от них эстафету гуманизма и высшей духовности.
Поэма «Девушка пела в церковном хоре» — один из ярчайших образцов философской лирики Блока.
Поэма написана в 1905 году и по тематике является реакцией на события русско-японской войны («в тихой заводи всех кораблей»). Однако это лишь повод, внешний импульс к размышлениям о предметах более общего характера.
Блок этого периода — Блок «Незнакомец». Яркий недостижимый идеал, каким в его ранних стихах был образ Прекрасной дамы, стал более реальным.Вернее было бы сказать, что в ранних стихах Блок вообще мало интересовался действительностью. Он воспевал мир своей мечты. Теперь его лирический герой сталкивается с окружающей действительностью, и она поражает его своим диссонансом с идеальным миром. В стихах возникает тема двойного мира: мир реальный — низменный и пошлый, в котором нет места высоким идеалам, и мир сюрреалистический, мир высокой духовности и светлых идеалов. Этот конфликт (романтический по своей природе) достигает у Блока наивысшей драматичности и накала.
Одним из таких стихотворений является стихотворение «Девушка пела в церковном хоре».
Из первых строк перед нами «церковный хор» и — шире — тема христианского милосердия и сострадания.
Девушка пела в церковном хоре
Обо всех усталых на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
Один из основных постулатов христианства предстает перед нами в форме, «очищенной» от богословской оболочки: вера в лучший, более справедливый и милосердный мир, в гармонии и счастье.
Так пел ее голос, влетая в купол,
И луч светил на белое плечо,
И каждый из тьмы смотрел и слушал,
Как белое платье пело в луче.

И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли,
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.
Поэт не только рисует некую картину, он ей сопереживает, восхищается ею. Кажется, он сам слушает литургию.Кроме того, в образе «девушки из церковного хора» легко увидеть черты все той же Прекрасной Дамы, «Жены, облаченной в солнце». Наслаиваясь христианскими мотивами, образ подводит нас к идее Богородицы. И здесь это прежде всего милосердный, утешительный образ.
Однако в последнем четверостишии Блок резко усиливает тему двойного мира, едва очерченную ранее в стихотворении.
И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высокий, у царских ворот,
Участник тайн, — крикнул ребенок
Что никто не вернется.
Королевские врата — место в алтаре, связанное с Рождеством и младенцем Иисусом. Таким образом, ребенок в стихотворении Блока — Спаситель. Однако прямо не назван, в нем подчеркиваются именно человеческие черты, участие в нашем мире. К тому же Спаситель здесь — дитя, то есть впереди еще крестные муки, впереди искупление человеческих грехов. Казалось бы, сам образ Спасителя должен вселять надежду на грядущее возрождение, но с Блоком это не так.Младенец Иисус оплакивает людей, оплакивает мир, который, несмотря на предстоящие крестные муки, он не может спасти. Тема судьбы, неизбежного конца света и всей цивилизации занимает центральное место в стихотворении. Следует отметить, что символисты, в том числе Блок, восприняли идею Ф. Ницше о постепенном вырождении европейской цивилизации и ее неизбежном крахе под ударами диких орд, в которых, в отличие от западного сообщества, сохранялись жизненные силы.Дикие племена сметут испорченную цивилизацию, и история начнется заново — до тех пор, пока новая цивилизация снова не исчерпает внутреннюю силу и снова не будет сметена дикими полчищами. Символисты и прочие «декаденты» жили в ожидании краха цивилизации, многие из них считали, что орды придут с востока (например, В. Соловьев с его идеей «панмонголизма»),
В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре …» эсхатологические предчувствия (т. Е. Предчувствия конца света) покоряют все поэтическое пространство, наполняя его печалью и безграничным состраданием к обреченным.
Эсхатологические настроения воплотились в творчестве Блока с наибольшей силой по сравнению со всеми его современниками-поэтами. Они будут звучать в полный голос в годы революционного террора (стихи «Двенадцать» и «Скифы»), в период разгула вседеструктивных стихий, которые Блок воспринимал как крах всей западной цивилизации, но в период В то же время благословил его именем Христа, искренне веря, что крушение старого мира станет началом новой жизни, нового витка человеческого развития.
Поэма полна метафор и эпитетов, использован метод метонимии («белое платье пело в луче»). Использует Блок и символы — в основном относящиеся к христианской религии («церковный хор», «купол», «светлая жизнь», «царские врата», «ребенок»).
Творчество Блока оказало огромное влияние на творчество поэтов XX века, став одним из самых заметных явлений в русской лирической поэзии эпохи войн и революций.

Поэма «Девушка пела в церковном хоре», как и другие произведения Блока, полностью соответствует основам символизма.В то же время он пронизан горьким чувством утраты — это строки, посвященные революционным восстаниям и казням. Краткий анализ «Девушка пела в церковном хоре» по плану, использованному на уроке литературы, поможет ученикам 11 класса лучше понять поэта и настроение его эпохи.

Краткий анализ

История создания — стихотворение написано в 1905 году и тесно связано с кровавыми событиями — подавлением революционных восстаний в стране.На поэта также повлияли рассказы о Цусимском сражении, поскольку именно в это время русско-японская война закончилась поражением.

Тема стихотворения — вера в светлое будущее, воплощенная в молитве к невинной девушке, и сознательная гибель этой молитвы.

Композиция — двухчастная. В первой части Блок показывает надежду на светлое и чистое будущее, воплощенную в образе девушки с чистой душой. Вторая часть ему полностью противоположна: в ней поэт демонстрирует жестокость смертной жизни, основанной на крови и страданиях.

жанр — лирическое стихотворение.

Поэтический размер — долник.

Эпитеты — «Чужая земля», «белое платье», «тихая заводь».

История создания

Ранняя поэзия Блока проникнута революционными идеями и бунтарским духом. Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре», написанное в 1905 году, не стало исключением. В его основе — эмоции, которые поэт испытал в связи с расправой над революционно настроенными рабочими.

В то же время история создания этого произведения несколько сложнее: автор также завуалированно рассказывает о Цусимском сражении, в котором русская эскадра потерпела сокрушительное поражение. Как патриот, Блок глубоко переживал не только поражение флота, но и гибель огромного количества русских солдат.

Тема

Основная идея стихотворения — надежда и ее тщетность. Первое выражается в образе невинной девушки, являющейся молитвой настолько искренней, что каждый, кто ее слушает, начинает верить в благодать и в успешный исход даже заведомо трагических ситуаций.Идея бесполезности выражается младенцем, который близок к Богу, так что он точно знает, что кровавая жертва уже принесена и никто из тех, за кого они молятся, не вернется.

Состав

Стих можно легко разделить на две части, определяя основную тему и настроение каждой. Итак, первая пронизана светом надежды. Она чувствует противодействие ангелоподобной девушки, поющей о надежде и мире, жестокой реальности с ее кровавыми и беспощадными событиями.Искренность и чистота певца заставляют в церкви верить в лучшее.

Но уже во второй части Блок указывает на тщетность их веры, заканчивая стихотворение словами «никто не вернется». Используемый им образ ребенка — такой же символ, как и красивая девочка. Дети — самые близкие к Богу создания, поэтому Сам Господь выражает сожаление своими слезами. Кроме того, для автора это ребенок-пророк, который заранее оплакивает печальный исход войны для России и ее непростое будущее.

жанр

Это лирическое стихотворение, в котором поэт выражает собственные эмоции, связанные с жестокостью жизни и людьми, ведущими бессмысленные войны, хотя они могли бы быть свободными и жить в мире. Поэтический размер — долник.

Инструменты выражения

Блок подчеркивает эмоциональное содержание с помощью таких выразительных средств, как:

Эпитеты — «чужая земля», «белое платье», «тихая заводь».
Метафоры — «ее голос пел», «корабли, вышедшие в море», «платье пело в луче».

Но он также использует другие техники, например, звукозаписи. Анафоры придают тексту благозвучие и повышают его эмоциональность, а многосоединение только увеличивает эмоциональное напряжение из-за создаваемого им эффекта струнности.

Нежный образ девушки, чистота которой многократно подчеркивается эпитетом «белая», оставляет сильное впечатление.

Все средства выразительности работают на идею, выражающую противоречивую природу мира, что остро осознавал сам Блок: в нем светлая нежная надежда, с одной стороны, и беспощадная жестокость, с другой.

А. Блок поддерживал идеи революционеров, но позже получил прозрение. Поэт понимал, что такими методами нельзя вершить правосудие, они принесут людям слишком много боли. И это понимание он выразил в своем стихотворении «Девушка пела в церковном хоре», анализ которого представлен ниже.

События, приведшие к созданию стиха

Анализ «Девушка пела в церковном хоре» следует начать с краткой предыстории его создания. Как известно, Блок одобрял идеи и взгляды революционеров.Но после того, как в 1905 году митинги крестьян и рабочих были жестоко подавлены, а революционеры пытались любым способом, независимо от народа, достичь своей цели, поэт, казалось, ясно видел.

Он понимает, что страна встала на ужасный путь, что может начаться гражданская война. И люди будут готовы причинять друг другу боль только потому, что у них разные убеждения. В то неспокойное для страны время в храмах постоянно проводились службы во имя спасения Отечества.Возможно, Блок выразил свое впечатление об одной из этих служб в своем стихотворении.

Особенности произведения

Анализируя «Девушка пела в церковном хоре», следует описать композицию стихотворения. Он основан на противоположности, в которой противопоставляются две части. Один из них описывает храм, образ девушки и волшебное пение. Люди, которые его слышат, надеются, что все будет хорошо.

Но во второй части поэт возвращает всех к реальности.Вдруг раздается детский плач. Как будто ребенок предчувствует, что страдания людей еще не закончились. Блок уделил большое внимание описанию первой части. Возможно, это было связано с тем, что большинство людей еще не осознавали весь ужас революции. Они продолжали верить, что скоро в стране воцарится мир и все будут счастливы.

И лишь немногие, как плачущий ребенок, понимали, что девичьей песне не суждено сбыться. Впереди у людей еще испытания, прежде чем воцарится мир и порядок.

Звуко-ритмическая сторона произведения

Одним из пунктов анализа «Девушка пела в церковном хоре» является звуко-ритмическая характеристика стихотворения. Он написан в форме произвольного стиха или стиха с ударением, в котором используется чередование разных размеров. Поэтому при чтении, чтобы не нарушать ритмическую целостность, строки, написанные двусложным размером, следует читать медленнее.

При описании храма и образа девушки поэт прибегает к аллитерации для звучных звуков и шипящих звуков.Это создает ощущение тишины при чтении, чувство спокойствия, надежды. Когда поэт описывает плач ребенка, он употребляет аллитерацию для звонких согласных. От громкого и резкого крика слушатели возвращаются в реальность, из которой сбежали в страну грез, послушав пение девушки.

Образ народа

В описании прихожан можно увидеть образ русского народа, который следует упомянуть при анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре».Люди приходили в храм в надежде, что они обретут здесь покой. Ведь молитва — это все, что тогда оставалось у простых людей, не участвовавших в революции.

А в стихотворении нет четкого разделения между прихожанами. Потому что все, кто был в храме, все едины, все равны. Это могут быть семьи, которые уже потеряли кого-то из близких. Или родственники тех, кто принимал активное участие в революционных событиях. А были люди, которые просто молились за будущее своей Родины, за весь народ, за мир воцарился.

Поэтому прихожане так внимательно слушали пение девушки. Для них это стало лучом надежды. Они верили, что их молитва получит ответ. Поэтому тем неожиданнее был плач ребенка в этой светлой тишине. Как будто только ребенок понял, что революция тогда только начинается.

Образ поющей девушки и плачущего ребенка

При анализе «Девушка пела в церковном хоре» Блока следует отметить, что образ девушки, во время которого светит луч, занимает центральное место в стихотворении.Ее песня о кораблях в море — воплощение надежды на их возвращение. Таким же образом люди, участвующие в революции, вернутся к своим близким.

Ее песня — луч света, озаривший жизнь всех собравшихся прихожан. Ее пение наполнено верой в лучшее будущее, оно прекрасно, потому что исходит от чистого сердца. Люди, уставшие от митингов и гражданской войны, во время церковной службы почувствовали в душе покой и мир. Девушка в стихотворении Блока — символ надежды и светлого будущего.

Но только ребенку, чистому душой и безгрешному в мыслях, открывается секрет: что конец трагическим событиям еще не наступил. Ребенок предчувствует впереди что-то ужасное, и от непонимания, что это такое, он плачет. Ему жаль, что светлым надеждам этих людей не суждено сбыться. И поэт, один из немногих, кто понимает причину этого крика, понимает, что собрания 1905 года — это только начало страшных событий революции.

Литературные приемы и дорожки

Один из пунктов анализа стиха «Девушка пела в церковном хоре» — литературные пути поэта.Блок использовал метафоры, синтаксический параллелизм, эпитеты и анафоры, чтобы придать изображениям еще большую выразительность, чтобы подчеркнуть противостояние двух частей. Ассонансы придают произведению музыкальную окраску, благодаря чему чтение строк становится мелодичным.

Анализ текста «Девушка пела в церковном хоре» позволяет читателям увидеть стремление поэта показать двойственность этого мира. Это произведение было посвящено жертвам расстрела в Зимнем дворце … Для А. Блока это было очень дорого, и каждое публичное чтение он заканчивал именно этим стихотворением.

Филологический анализ стихотворения

Александр Блок — величайший поэт ХХ века, начал свою карьеру как поэт-символист.Если стихи «Первой книги» стихотворений проникнуты мистикой и далеки от реальной жизни, то, начиная с 1905 года, интерес Блока к общественной жизни обострился. Русско-японская война, Первая русская революция открыли поэту глаза на действительность. В связи с этим в творчестве Блока второго периода стали звучать мотивы, ведущие его к сближению с народом, Родиной и жизнью.
Поэма «Девушка пела в церковном хоре …», написанная в августе 1905 года, вошла в цикл «Различные стихотворения» (1904 — 1905) «Вторая книга» Блока.Поэт откликается на военные события русско-японской войны, в которой огромное количество сынов русской земли, многие были ранены, взяты в плен.
Тема стихотворения «Девушка пела в церковном хоре …» — это молитва о погибших и не вернувшихся с войны, наполненная верой в светлое будущее и надеждой, что она будет услышана. Интересная и необычная идея стихотворения — показать гибель этой молитвы.
Рассмотрим подробнее стилистику, синтаксис, языковые единицы и образную структуру текста.
Поэма состоит из четырех абзацев (строф), соединенных между собой. Каждая строфа обладает смысловой полнотой, что активизирует внимание читателя. Композиционно текст можно разделить на две части. Первые три катрена — это девичья молитва, пропитанная светлой надеждой и святой верой в то, что все будет хорошо. Последняя строфа, а следовательно, и вторая смысловая часть, похоже, отрицают первую, показывая гибель этой молитвы. Благодаря рецепции антитезиса перед нами предстает противоречивый мир: земной и божественный, веры в святость молитвы и ее гибель.
Целостность всего текста достигается не только смыслом. Автор использует семантические повторы: точные лексические повторы (« про все », « луч », « радость », « корабли », « голос », « какой », « и »), синонимичные повторы (« смотрели, слушали »,« тихие »-« яркие »,« сладкие »-« тонкие »), корневые повторы (« корабли »-« корабля »,« чужой »-« чужой »,« усталый »-« усталый »,« на белом »-« белый »).
Таким образом, легко увидеть, что стихотворение построено на повторениях, и это, конечно, одна из сильных сторон этого стихотворения. Именно повторы являются ключевыми словами и составляют смысловую доминанту этого текста.
Поэма имеет особое измерение — четырехтактный долник. Известно, что долник занимает промежуточное положение между силлаботонической и тонической системами стихосложения. Таким образом, это стихотворение имеет ритмическую организацию, но в то же время количество безударных слогов не всегда между барабанами.Четырехтактный долник передает эмоции героини, придает тексту мелодичность и мелодичность.
В стихотворении Блока мужские и женские рифмы чередуются, что придает ему большую музыкальность и плавность ( chore — край, море — мое, купол — плечо, слышно — луч, будут корабли, люди — понял, тон — врат , ребенок — задний ). Мужская рифма в конце строфы подчеркивает полноту текста.
Стихотворение имеет рифму, что придает ей особую выразительность.В третьей строфе неточная рифма:

И всем казалось, что радость будет no ,
Это все корабли в тихой гавани,
Это усталый Лю в чужой стране di
Они нашли для себя яркую жизнь.

В каждом катрене легко заметить анафору (« про все », « и », « какой »), придавая тексту эмоции и эмоции.
Кроме того, в тексте используется техника множественного объединения.Пишущие и подчиненные союзы: « и луч сиял на белом плече, И каждый мрак смотрел и слушали … И все думали какая радость будет Что в тихой заводи все корабли, Какие усталые люди на чужбине … И голос был сладким и балка была тонкая А только высокий… ». Этот стилистический прием создает эффект перетягивания композиционной и придаточных частей придаточных предложений … В связи с этим на протяжении всего стихотворения постепенно нарастает эмоциональное напряжение. В первом четверостишии отсутствует единство, связанное с которой молитва девушки становится более выразительной.
Во втором четверостишии наблюдается инверсия « пела ее голос летящий в купол », тем самым интонационно выделяя слово « голос » для последующего оборота причастия, несущий эстетизм.
Своеобразна и временная организация стихотворения. В тексте немного глаголов, что говорит о статичности, отсутствии динамики. Интересно, что в первых трех строфах (первая смысловая часть) употребляются глаголы несовершенного вида прошедшего времени ( «Sang», «sang», «shone», «посмотрел и послушал», «sang», «казался» ), который указывает продолжительность и повторяемость действия. В связи с этим мы, кажется, слышим многократное повторение молитвы. Повторяя это снова и снова, сила просьбы возрастает, как будто мы входим в состояние единения с Всевышним.Время словно замедляется, создавая иллюзию светлого будущего. Однако во второй смысловой части помимо глаголов несовершенного прошедшего времени ( «Был», «плакал» ) в будущем времени появляется глагол совершенного вида « не наступит, ». Он указывает на завершение действия — молитва услышана Богом. Также следует отметить, что в этом случае глагол « не наступит, » обозначает не только конец действия, но одновременно и его начало. Таким образом, выражение « никто не вернется » приобретает дополнительный смысловой оттенок и становится метафорой, предвещающей грядущие потрясения ХХ века.
Художественное время в этом тексте неразрывно связано с художественным пространством. Эти отношения обычно называют хронотопом. В этом стихотворении читатель оказывается вовлеченным в два пространства, границы которых слишком размыты и практически не ощущаются: с одной стороны, реальное и земное — девушка поет молитву в храме (1-3 строфы) , с другой стороны — божественное (последняя строфа).
Художественная выразительность и поэтичность текста стихотворения Блока достигается за счет использования однородных членских предложений, осложненных причастными фразами.Автор использует причастные фразы, чтобы эстетически повлиять на чувства читателей.
Фонетика стихотворения Александра Блока своеобразна. Аллитерация согласных R , l придает тексту благозвучие и музыкальность, девичья молитва как бы поется (ne l a, ho R e, рот l ох, на R Ayu, kor ab l yah, mo R e, R adost, ne l , th l os, l всасывающий, в купе l , l uch this l , on ba l ohm, от m R aka smot R e l и с l ушел, be l oh n l atye pe л примерно в л уче, каза л ось в R ab л а, рот л с л youdi, свет л ой, ой R е л а, с л адок, затем л бко).Акцент на шипящие звуки — это выражение тишины, которая всегда царит в храме (девственница NS ка, h при f Ом, u NS единицы NS забывая их NS они летают SCH ээ, слушай NS al, lu h , chu f binet, f life, at h astny, h then, ka f dy). Последняя строфа характеризуется аллитерацией на звонкие согласные ( G O l os, s l a d OK, l uch, затем n ok, at Tsa R небо Bp at, P R и часто n th Tai n am, n l aka l R e b e n ok), что дает ощущение тоска.
Таким образом, мотив гибели молитвы усиливается с каждой строкой стихотворения.
Тропики тоже особенные « Девушка пела в церковном хоре «. С помощью перефразирования « у Царских врат, » и « Сообщник тайн, » блок делает текст стихотворения более возвышенным, божественным. Мы понимаем, что Царские врата — это алтарь в церкви, а Причастник таинств — это причастие, т.е.привязанное душой к высшей природе и к вечной жизни в ней.
Для придания колорита и выразительности автор использует эпитеты: « чужая земля », « голос, летящий в купол », « на белом плече », « в тихой заводи », « устал. народ »,« светлой жизни, »,« луч … тонкий »,« голос … сладкий ». Эпитет« глас был сладок », показывающий желательность и искренность молитвы.
Метафоры « пела голосом » и « пела платье » Подтверждают всепоглощенную молитву за умерших и тех, кто не вернулся, искреннюю веру в ее силу.
Несомненно, символические слова занимают одно из главных мест в стихотворении, являются его доминантой. С помощью символов поэт помогает читателю понять систему художественных образов и развитие авторской идеи.
Под пером Александра Блока слово « корабль ». Оно символизирует всех людей, ушедших на русско-японскую войну и не вернувшихся обратно. « Купол » становится олицетворением самого Бога. Молитва девушки взывает к Иисусу, поэтому она « летит в купол », I.е. обратился к Богу.
И сам образ девушки приобретает дополнительную смысловую окраску. Перед нами не просто девушка, а обобщенный образ женщины, ожидающей сыновей с войны. Блок играет с символикой цвета. Не зря он использует белый цвет: девушка одета в белое платье. Она как ангел. Через белый цвет автор пытается воздействовать на мысли читателя, чтобы он смог понять чувства самого поэта. Белый — неоднозначный символ. Однако в этом стихотворении он символизирует нравственную чистоту души, невинность, материнскую заботу, близость к Богу.
Изображение луча также является символическим. С одной стороны, луч как символ надежды людей. С другой стороны, луч как подтверждение того, что молитва услышана Богом. Кроме того, луч — связующая нить земного и божественного миров, но очень хрупкая, поэтому « луч был тонким ».
Образ ребенка имеет особую символику. Вообще ребенок — символ чистой, искренней и безгрешной души. Он оказывается наиболее близким к божественному миру, поскольку проходит обряд Причастия.Ребенок плакал: « высоких, у Царских врат », потому что именно возле алтаря (на престоле) происходило таинство принятия Святых Даров (хлеба и вина, которые во время причастия превратились в Тело и Кровь Христа Крик ребенка символизирует горе и сожаление самого Бога. Он знает, что « никто не вернется, ».
Таким образом, слова-символы, синтаксическая и композиционная организация, смысловые повторы являются доминирующей чертой стихотворения.Аллитерация, тропики и метрики усиливают эмоциональное воздействие на читателя, добавляют эстетики. Благодаря принятию антитезиса Александр Блок показывает нам, с одной стороны, святость молитвы и веру в ее исполнение, с другой — ее гибель, горе самого Бога. Блок рисует нам противоречивый мир, наполненный надеждой на светлое будущее, но в то же время жестокостью и гневом.

разбор стихотворения. Метр и рифма стихотворения

Девушка пела в церковном хоре

Обо всех уставших на чужбине,

Обо всех кораблях, ушедших в море

И луч сиял на белом плече

И каждый из тьмы смотрел и слушал ,

Как белое платье в луче пело.

И всем казалось, что будет радость

Что в тихой заводи все корабли

Вот усталые люди на чужбине

И только высоко, у Королевских ворот,

Участник тайн, — ребенок плакал

Что никто не вернется.

Обновлено: 2011-05-09

Взгляните

Внимание!
Если вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter .
Таким образом, вы принесете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

Спасибо за внимание.

Сочинение стихотворения

Но пение преображает все вокруг, девушка освещает темный мир:

И всем казалось, что будет радость

Что в тихой заводи все корабли

Вот усталые люди в чужая земля

Они нашли для себя яркую жизнь.

На этом можно было закончить стихотворение, но слово «казалось» сеет сомнения, что конец будет счастливым.Действительно, финал оставляет читателя в недоумении: появляется плачущий ребенок, который, на мой взгляд, является ангелом.

И этот ангел проливает слезы, что души становится все меньше, она не спит, а просто испаряется, не находя себе применения; а человек без души никогда не обретет вечную жизнь, никогда не вернется туда, откуда пришел:

И только высоко, у царских ворот,

Участник тайн, — плакал ребенок

Что никто вернусь.

И мне кажется, что этим Блок хотел сказать, что ничто не может вернуть эти души: ни молитва девушки, ни свет, который она несет.

В этом стихотворении поэт передает взаимодействие Вечной Женственности, красоты с реальностью жизни, то есть связь между земным и божественным.

В начале стихотворения — мир, умиротворение. Церковь, поет девушка, а на заднем плане — плывущие в море корабли, забывшие радость люди.Девушка в церковной песне сопереживает «… уставшим на чужбине, кораблям, ушедшим в море, забывшим свою радость». Ее песня — это молитва за тех, кто был отрезан от своих домов, за брошенных на чужбине. Безмятежное пение побуждало всех из темноты взглянуть на ее белое платье и послушать горестную песню. Мрак и ее белое платье символизируют грешное и святое в этом жестоком мире. Своим пением она вселяла в людей частичку искренней доброты, надежды на лучшее, светлое будущее: »… И всем казалось, что будет радость, что в тихой заводи все корабли, что уставшие люди нашли себе яркую жизнь на чужбине ».

Мы видим единство присутствующих в церкви в одном духовном порыве. Даже в начале стихотворения не было надежды на счастье, светлую жизнь. Но когда из тьмы послышался ее нежный голос и появилось белое платье, освещенное лучом, тогда пришла уверенность, что мир прекрасен, ради красоты на Земле стоит жить, несмотря на все невзгоды и невзгоды.Но посреди всеобщего счастья кто-то будет обделен и несчастен — тот, кто пошел на войну. И теперь воин будет жить только воспоминаниями, надеясь на лучшее.

Своим ослепительным сиянием и нежным голосом девушка дала людям возможность на мгновение забыть о том, что происходило за пределами церкви. В образе девушки они увидели тот луч жизни, который им так нужен. Она рассматривалась не как простая девушка, а как Божество, спускающееся с небес на грешную землю, чтобы спасти их души.В последней колонке стихотворения плач ребенка — предвестник войны. Ведь стихотворение было написано в 1905 году (окончание русско-японской войны).

Понять более глубокий смысл стихотворение помогает нам цветной фон. Если даже в начале стихотворения люди поглощены тьмой, то в конце стихотворения темные тона переходят в светлые. Им показалось, что они «… обрели яркую жизнь».

В четвертой строфе в третьей строке — «… вовлеченный в тайны, — кричал ребенок, — этот ребенок пророческий, ему открыто будущее, он заранее знал трагический исход для России в войне летом 1905 года. Ребенок олицетворяет возрождение, обновление, все самый светлый и невинный. И в данном случае — ребенок-пророк, предрекающий трудное будущее России.

Основные изображения

Девушка — символ духовной чистоты, света, и она находится в необычном месте — в церкви. И ее пение — не развлечение, а молитва за всех несчастных:

Обо всех усталых на чужбине,

Обо всех кораблях, ушедших в море

О всех забывших свою радость.

Поэтический синтаксис

Анафора используется не случайно: она показывает значимость пения, его важность, ведь девочка поет «про всех».

Во втором катрене отчетливо проявляется прием антитезиса. Свет противоположен тьме: девушка и все жизнелюбивые, счастливые люди — это все, потерявшие смысл, существующие и не живущие. Эпитет «белый» обозначает цвет жизни; а в «тьме» есть те, кто не хочет жить, радоваться жизни.

Эмоции, возникающие при чтении

Я думаю, что это очень необычное стихотворение; он вызывает такое тонкое ощущение, как легкий ветерок.

В августе 1905 года Александр Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре»:

Девушка пела в церковном хоре.
Обо всех усталых на чужбине,
Обо всех кораблях, ушедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
И всем казалось, что будет радость
Что в тихой заводи все корабли
Вот усталые люди на чужбине
Они нашли себе яркую жизнь.

Цусимская битва — горячая тема для Блока, факт современной действительности, неслучайно он пишет об этих событиях долником — поэтическим метром, ставшим популярным уже в XX веке (в XIX веке мало кто люди осмелились его использовать).

В долнике нарушается правильное чередование ударных и безударных слогов, а звук создает особый, индивидуальный ритм. Блок однажды признался: «Каждое стихотворение — это покрывало, натянутое на краях нескольких слов». Эти ключевые слова являются символическими словами, в этом стихотворении — «спел» или «спел», «белый». Расстояние между ключевыми словами заполнено звуком, музыкой. «Белое платье пело в луче», — Блоку важно на протяжении всего стихотворения сохранить сочетание губного [б] или [н] и звука [л]: «пел», «белое», «платье». .Именно из этого звукового потока создается музыка стихотворения.

«Будет радость» — это цитата из Евангелия от Иоанна, глава 15, стих 11: «Я сказал вам это, чтобы моя радость пребывала в вас, и ваша радость была полна». «Будет радость» — слова Христа, но у Блока они заключены в слова «И всем казалось …» А сам Спаситель, младенец, знает, что никто не вернется. Корабли, которые ушли и не вернулись — очень устойчивый мотив в поэзии Блока 1905–1907 годов, он есть в стихотворении «Приморье», есть в «Бродит мертвая старость», есть в драме «Король». на площади », где прямо сказано:« Корабли не придут.Буря их уничтожит. Горячий ветер несет смерть. «

Таким образом, перед нами встает вопрос, как осмысливается реальный факт — гибель эскадры в Цусимской битве — в поэзии Блока, которую не зря называют поэзией символистской. Для Блока символ — это всегда земной знак другого, неземного мира, всегда знак какой-то высокой ценности, о которой мы на Земле можем догадываться или не замечать. Луч, буря, метель могут стать символом — все может стать символом и приобрести обобщенный историософский смысл.

«Девушка пела в церковном хоре» — одно из самых грустных стихотворений Александра Блока. В своем творчестве поэт опирался на принципы символизма. Но самые первые его стихи имели революционный оттенок. Поэт вырос в интеллигентной среде, и его заветной мечтой было равенство людей. Но когда начались первые отголоски революции, Блок задался вопросом: нужны ли ради нее такие жертвы? Подробнее об этом читайте в анализе «Девушка пела в церковном хоре».

История написания

В анализе «Девушка пела в церковном хоре» следует обратить внимание на то, что стихотворение связано с тем, что в 1905 году по стране прокатилась волна митингов и восстаний рабочих. Россия была на грани гражданской войны, люди опасались за своих родных и близких. Службы в храмах совершались во имя спасения Отечества. Скорее всего, на одном из них был поэт.

Больше всего Блока впечатлила поющая девушка, что грядет светлое будущее.Но поэт уже тогда понял, что для смены власти нужно пожертвовать многими жизнями. Поэтому он перестал быть уверенным в идеалах революции. При анализе «Девушка пела в церковном хоре» также стоит отметить, что, хотя пение успокаивало присутствующих, Блок понимал, что революция не принесет того перемирия, на которое люди надеялись.

Состав стихотворения

Размер и рифма стихотворения

При анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре» существенное имеет свое оформление.У него нет определенного размера, т.е. он написан в произвольной форме. Двухсложные части следует читать в распеве слегка, чтобы не нарушать ритм. А слияние звонких и шипящих звуков передает атмосферу храма, написание стиха в свободной форме создает ощущение чистоты, вечности, а пение придает ему мелодию.

Инструменты выражения

Поэтические образы

А. Блок поддерживал идеи революционеров, но позже получил прозрение. Поэт понимал, что такими методами нельзя вершить правосудие, они принесут людям слишком много боли.И это понимание он выразил в своем стихотворении «Девушка пела в церковном хоре», анализ которого представлен ниже.

События, приведшие к созданию стиха

Анализ «Девушка пела в церковном хоре» следует начать с краткой предыстории его создания. Как известно, Блок одобрял идеи и взгляды революционеров. Но после того, как в 1905 году митинги крестьян и рабочих были жестоко подавлены, а революционеры всеми силами, независимо от народа, стремились достичь своей цели, поэт, казалось, ясно видел.

Он понимает, что страна вступила на ужасный путь, по которому может начаться гражданская война. И люди будут готовы причинять друг другу боль только потому, что у них разные убеждения. В то неспокойное для страны время в храмах постоянно проводились службы во имя спасения Отечества. Возможно, Блок выразил свое впечатление об одной из этих служб в своем стихотворении.

Особенности произведения

Анализируя «Девушка пела в церковном хоре», следует описать композицию стихотворения.Он основан на противоположности, в которой противопоставляются две части. Один из них описывает храм, образ девушки и волшебное пение. Люди, которые его слышат, надеются, что все будет хорошо.

Но во второй части поэт возвращает всех к реальности. Вдруг появляется плачущий ребенок. Как будто ребенок предчувствует, что страдания людей еще не закончились. Блок уделил большое внимание описанию первой части. Возможно, это было связано с тем, что большинство людей еще не осознавали весь ужас революции.Они продолжали верить, что скоро в стране воцарится мир и все будут счастливы.

Звуко-ритмическая сторона произведения

Одним из пунктов анализа «Девушка пела в церковном хоре» является звуко-ритмическая характеристика стихотворения. Он написан в форме произвольного стиха или стиха с ударением, в котором используется чередование разных размеров.Поэтому при чтении, чтобы не нарушать ритмическую целостность, строки, написанные двусложным размером, следует читать медленнее.

При описании храма и образа девушки поэт прибегает к аллитерации для звучных звуков и шипящих звуков. Это создает ощущение тишины при чтении, чувство спокойствия, надежды. Когда поэт описывает плач ребенка, он употребляет аллитерацию для звонких согласных. От громкого и резкого крика слушатели возвращаются в реальность, из которой сбежали в страну грез, послушав пение девушки.

Образ народа

В описании прихожан можно увидеть образ русского народа, который следует упомянуть при анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре». Люди приходили в храм в надежде, что они обретут здесь покой. Ведь молитва — это все, что тогда оставалось у простых людей, не участвовавших в революции.

А в стихотворении нет четкого разделения между прихожанами. Потому что все, кто был в храме, все едины, все равны.Это могут быть семьи, которые уже потеряли кого-то из близких. Или родственники тех, кто принимал активное участие в революционных событиях. А были еще люди, которые просто молились за будущее своего Отечества, за весь народ, за мир воцарился.

Поэтому прихожане так внимательно слушали пение девушки. Для них это стало лучом надежды. Они верили, что их молитва получит ответ. Поэтому тем неожиданнее был плач ребенка в этой светлой тишине.Как будто только ребенок понял, что революция тогда только начинается.

Образ поющей девушки и плачущего ребенка

При анализе «Девушка пела в церковном хоре» Блока следует отметить, что изображение девушки во время пения, которое подсвечивается Лучом занимает центральное место в стихотворении. Ее песня о кораблях в море — воплощение надежды на их возвращение. Таким же образом люди, участвующие в революции, вернутся к своим близким.

Но только ребенку, чистому душой и безгрешным помыслами, открывается секрет: что конец трагическим событиям еще не наступил.Ребенок предчувствует впереди что-то ужасное, и, не понимая, что именно, он плачет. Ему жаль, что светлым надеждам этих людей не суждено сбыться. И поэт, один из немногих, кто понимает причину этого крика, понимает, что митинги 1905 года — это только начало страшных событий революции.

Литературные приемы и дорожки

Анализ текста «Девушка пела в церковном хоре» позволяет читателям увидеть стремление поэта показать двойственность этого мира. Работа посвящена жертвам расстрела Зимнего дворца. Для А. Блока это было очень дорого, и он заканчивал каждое публичное чтение именно этим стихотворением.

Если впервые прочитать стих Александра Александровича Блока «Девушка пела в церковном хоре», создается необычное неоднозначное впечатление. Большая часть произведения описывает красивую девушку, похожую на ангела, в белоснежном платье, поющую в хоре храма. Ее звонкий голос вселяет в души людей, слушающих это ангельское пение, надежду, что все беды и печали пройдут, наступит радость и яркая жизнь. Но ни нежный голос девочки, ни сияющий солнечный луч не могли скрыть плачущего ребенка, который наверняка знает горькую правду.

Этот предмет очень символичен. Она создана в 1905 году после «Кровавого воскресенья» и Цусимской битвы. Именно об этих трагических событиях автор говорит в первых строках, не называя их открыто. Настроение стихотворения меняется от надежды на лучшее будущее к разрушительной гибели. В этом произведении автор раскрывает противоречивую природу мира.

Вы можете изучить это произведение вместе со своими учениками на уроках русской литературы или оставить его для самостоятельного изучения.Вы можете прочитать весь текст стихотворения Блока «Девушка пела в церковном хоре» онлайн, а при необходимости и очень легко скачать его совершенно бесплатно на нашем сайте.

Анализ блока стихотворения «Девушка пела в церковном хоре». Анализ стихотворения, которое девочка спела в церковном хоре, девочка спела в церковном хоре тематический рассказ

Опыт целостного анализа стихотворения

А.А. Блок «Девушка пела в церковном хоре …»

Девушка пела в церковной церкви

Обо всех усталах в чужом крае,

Обо всех кораблях, вышедших в море

О всех, кто забыл свою радость.

И светит луч на белом плече,

И каждый из мрака смотрел и слушал,

Как белое платье пело в луче.

И всем казалось, что будет радость

Что в тихом ручье все корабли,

Что на чужбине

Светлая жизнь обрела.

И только высоко, у царских ворот,

Говорит тайнам — ребенок плакал

Что никто не вернется.

Август 1905 года.

Это стихотворение написано в августе 1905 года, в кровавое время первой русской революции. Александр Блок очень болезненно воспринял стрельбу из-за зимы, баррикад и митингов и даже в один из роковых дней пронес красное знамя перед демонстрацией.Возможно, строчки стихов стали молитвой поэта, наполненной искренним сочувствием к погибшим и жертвам. Современник Измаильского блока. Работа связана с трагедией Цусимы, рассматривая ключевой образ кораблей с живым откликом на гибель русской эскадры.

Поэма противопоставляет иллюзии, связанные с верой в счастливое будущее; Надежда, преподнесенная молитвой и весь настоящий ужас, боль, безнадежная правда войны. Это стихотворение расположено в ряде других произведений, которые отразили разочарование блока не только в «светлых целях», как если бы можно было увидеть их приметы в реальной жизни человека.Несоответствие идеала и реальности в них превращается в антитезис, значение которого раскрывается на основе эмоциональной оценки его предметного уровня.

Обманутые ожидания — проблема стихотворения «Девушка пела в церковном хоре …». Поэма построена на противопоставлении двух составных и смысловых частей: в первом Александровском блоке на основе ряда деталей (церковный хор, купол). , царские врата) создает картину церковной службы, рисует храм, где девушка находится в полумраке, девушка, как ангел, поет обо всех, кто заставил уйти в чужие края и забыть радость мирной жизни: корабль символизирует ушедшее в море; А молитва — надежда на светлое и радостное будущее; Горе тех, кто остался в отчаянном и тревожном ожидании.

Святость храма, песни и красота девушки создают иллюзию, что все будет хорошо; Пение так красиво, что кажется, что с миром все в порядке. Но, как всегда, в лирике описание объективного мира служит субъективным целям: в подтексте совершается переосмысление лирического героя христианской морали. В первых трех строках разворачивается метафора, смысл которой недостаточно прояснен. Звуковые волны поднимаются все выше и выше, и навстречу голосу, летящему к куполу, ищет «небесный» луч, покрывающий сияние «Белого платья».Необычайное звуковое и визуальное впечатление концентрирует внимание каждого, кто «из темноты смотрел и слушал», вызывая в памяти многочисленные евангельские ассоциации.

Образ, созданный в последней строфе, позволяет лирическому герою стать одним из зрителей и участников происходящего, наряду с другим обаянием «голоса» и «луча». Раскрытие «тайн» принадлежит не ему, а «ребенку», «младенцу», знающему правду, что позволяет придать объективный характер размахивая «сладкой», «губительной» иллюзией.В этом крике нет места иллюзиям; Маленький младенец символизирует Божественную Истину, печаль самого Бога. Плачущий ребенок оставляет чувство незабываемых иллюзий, голой боли и правды. Понимая окружающий мир, не зная, как объяснить, что они чувствуют, способны предсказывать события. И ребенку дается знание, «что никто не вернется».

Настоящая трагическая ложь. И в этой противоположности сложно определить положительное и отрицательное, так как многовековая сказка прекрасна, легка, утешительна для всех, кроме тех, кто хочет «приобщиться» к истине.

В стихотворении четко выделены несколько персонажей. Корабли как символ обновления, вера в наступление лучших времен играют большую роль в лирике блока. В стихотворении «Девушка пела в церковном хоре …» мотив кораблей также является знаком и определяет пафос всего текста. С ними — идея спасти и вернуться в тихий ручей как вечный жизненный путь. Без переезда в новый не будет унизительной радостью обретение домашнего очага.

Луч — символ духа, он «тонкий», но видит «всех».«Белый цвет, на который автор постоянно обращает наше внимание при описании внешности героини, — это цвет святости и чистоты, незаменимости и невинности. Только ей доверили петь« обо всем, уставшем в чужом крае, / обо всем корабли, вышедшие в море, / про всех, кто забыл свою радость ». Однако люди видят луч надежды« из тьмы », только голос« Белого платья »слышен в прихожанах.

Для более точного Описание образов стихотворения целесообразно составлять ассоциативными цепочками, так как стихотворение вызывает у читателей очень сильные эмоциональные переживания, но их сложно описать словами и тем более на бумаге.Постараемся проследить их природу.

Первое изображение — это изображение девушки, с ним связаны слова пел и церковный хор. Все это вызывает ассоциации с красотой, невинностью, молодостью, верой, спасением души, поэзией, музыкой, единством, согласием, звуком.

Платье — белое, пел. Это связано с прикрытой наготой, ущербностью, скромностью, чистотой, совершенством, музыкой.

Луч — тонкий, сияющий. Луч — это солнце, свет, тепло, жизнь, счастье, восторг, изящество, незащищенность, хрупкость.

Плечо — белое, чистота, совершенство, опора, опора, голубь.

Переход от реального конкретного уровня к символическому переосмыслению осуществляется на основе освобождения центрального образа от предметных знаков («девочка пела» — «пела своим голосом» — «Белое платье пело в луче» — «Голос был сладок, а луч тоненький»). На протяжении первых трех строф сфера, охваченная голосом, все более расширяется (девочка пела обо всех — голос влетел в купол — все слушали его мрак — все верили).При этом обе мелодии сливаются, и вдруг полифония прерывается еле слышным звуком: «Высоки, царские врата кричали, кричали …», возвращаясь к реальному замыслу и образуя составное кольцо.

Такая же сложность, как смысловой и образный уровни стихотворения, отличается его поэтическим размером. Дольнка становится обычным явлением в русской лирике начала 20 века, начиная именно с произведений Блока, а затем и Ахматовой. Помимо ритмической сложности, в создании особой музыкальности блочного стиха решающую роль играет Fonics и ее главный элемент — звуковой повтор.Впечатление от голоса передается не только на смысловом уровне — в поэте слышна музыка. Во второй строфе это связано с Assonance (она, сияние), а также с аллитационным звуком l. 1.2 и 4 строки второй строфы представляют собой липограмму — звука П нет, что позволяет выделить слова, которые его содержат, в первую очередь, слово темнота как антитрическая. На фоне сложной ритмической организации необычайная спокойствие и плавность стиха создается с помощью женской перекрестной рифмы.Важные смысловые центры в строках смещены на последнее место и рифмуются, это придает стихотворению необычайную стройность и легкость при произнесении.

Стихотворение «Девушка пела в церковном хоре …» представляет собой новый этап блочной дороги. Свет больше не отождествлялся с истиной, напротив, луч сиял над иллюзией. Разочарование в возможностях личности проникать в тайны привело к тому, что картина мира была нарушена, и при этом нарушено психологическое равновесие.Многие из последующих стихотворений запечатлели болезненные переживания лирического героя, вызванные таким разбитым сознанием.

«Девушка пела в церковном хоре …» Александр Блок
Девушка пела в церковной церкви
Обо всех усталах в чужом крае,
Обо всех кораблях, вышедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
И всем казалось, что будет радость
Что в тихом ручье все корабли,
Что на чужбине
Свет жизнь обрела.

Анализ стихотворного блока «Девушка пела в церковном храме …»

Александр Блок в своем творчестве придерживался традиций символизма, но его ранние стихи носили ярко выраженный революционно-патриотический характер. Поэт вырос в интеллигентной семье с передовыми взглядами и с детства понимал, что мир устроен несправедливо. Идея равноправия людей стала заветной мечтой блока, и с присущим ему максимализмом поэт культивировал ее в своих произведениях, еще не осознавая того простого факта, что смена власти — это смерть, страдания и десятки страданий. тысяч людей, чья жизнь достигнута, а революция достигнута.

Первый кольерт пришел к поэту в 1905 году, когда по России прокатилась волна восстания рабочих и крестьян, жестоких, кровавых и беспощадных. Именно тогда Александр Блок начал задаваться вопросом, стоит ли жертвовать ради нее человеческими жизнями даже самой полезной и полезной идеей. Именно в этот период у поэта было создано очень волнующее и трогательное стихотворение «Девушка пела в церковном хоре …», в котором автор попытался показать всю тщетность силовых методов захвата власти, которые влекут за собой только смерть и разрушение.

Следует отметить, что летом 1905 года Россию охватила самая настоящая революционная агония. По сути, назревала гражданская война, когда людей уже привели так, что они были готовы убивать своих соотечественников только за тех, кто придерживается иных политических взглядов. В русских храмах непрерывно ходили службы по спасению Отечества, и на одном из них, видимо, побывал Александр Блок.

Самым ярким впечатлением, которое произвел на поэта посещение храма, было пение девушки в церковном хоре, чей голос, «летающий в куполе», вселял надежду всем, кто был рядом.Девушка пела про «корабли, ушедшие в море» и про все «уставшие в чужую кромку». За этими расплывчатыми и завуалированными определениями явно угадываются образы простых русских крестьян и рабочих, вынужденных отстаивать свои интересы с оружием в руках. О том, какое будущее ждет страну, на данный момент никто не знает. Однако массовые митинги и демонстрации, беспощадно подавляемые властями, внушали обыкновенный ужас обычным людям. Мир, такой знакомый, оснащенный и надежный, был готов рухнуть в мгновение ока, заусенцы под их обломками тысяч невинных людей.Поэтому в песне девушки из церковного хора многие слышали обещание, что «будет радость», и люди, отстоявшие свои права, будут созданы оружием. Конфликт между правящей элитой и низами будет урегулирован, и жизнь войдет в обычное безмятежное ложе.

Однако Александр Блок понимает, что прошлое больше не возвращается, и революция 1905 года — это своего рода «генеральная репетиция» перед кровавой и беспощадной бойней, которая неизбежна, когда обычным людям нечего терять, кроме собственного. жизнь.Поэтому автор убежден, что не стоит загадывать себе нереализованные надежды и верить в сказки о светлом будущем, которое нельзя построить на костях мертвых. Таким образом, поэт заканчивает свое стихотворение пугающей и лишающей надежды строчкой — «Царские врата, окутанные тайнами, кричали дитя, что никто не вернется».

Именно после неудавшейся революции 1905 года, сопровождавшейся еврейскими погромами, во время которой погибли десятки тысяч человек, Александр Блок отказался от своих идей насильственной смены власти.Поэт хорошо представил себя, в котором такая же революция обернется, и старался отговорить от него общество. Но эти литературные попытки не увенчались успехом, и тогда блок полностью отказался от революционных стихов, посвятив себя символике.

А. Блок поддерживал идеи революционеров, но позже он вышел наружу. Поэт понимал, что такие методы нельзя оставить по справедливости, они принесут людям слишком много боли. И это понимание он выразил в своей поэме «Девушка пела в церковном хоре», анализ которой представлен ниже.

События, предшествующие созданию стиха

Анализ «Девушка пела в церковном хоре» следует начать с краткой предыстории его создания. Как известно, блок одобрил идеи и взгляды революционеров. Но после того, как в 1905 году митинги крестьян и рабочих были жестоко подавлены, и революционеры бастовали любым способом, не веря людям, чтобы добиться своего, как кажется поэт.

Он понимает, что страна вступила на ужасный путь, по которому может начаться гражданская война.И люди будут готовы причинять друг другу страдания только потому, что у них разные убеждения. В той стране время в храмах постоянно проходили службы по спасению Отечества. Возможно, впечатление от одной из этих служб такое и выражено в его стихотворении.

Особенности композиции

Анализируя произведение «Девушка пела в церковном хоре», опишите композицию стихотворения. Он основан на противоположности, в которой противопоставляются две части. Один из них описывает храм, образ девушки и волшебное пение.Люди, которые слышали его появление, надеются, что все будет хорошо.

А вот вторая часть поэта возвращает всех к реальности. Вдруг раздается детский плач. Как будто ребенок предвещает, что больше нет страданий от людей. В блоке большое внимание уделено описанию первой части. Возможно, это было связано с тем, что большинство людей еще не осознали весь ужас революции. Они продолжали верить в то, что в стране скоро будет царить мир и все будут счастливы.

И лишь немногие, как плачущий ребенок, поняли: песне девочки не сбудется. Люди ждут, пока не пройдут испытания, прежде чем наступит спокойствие и порядок.

Звуко-ритмическое лицо

Одним из пунктов анализа «Девушка пела в церковном хоре» является звуко-ритмическая характеристика стихотворения. Он написан в форме свободного стиха или стиха с ударением, в котором используется чередование разных размеров. Поэтому при чтении, чтобы не нарушать ритмическую целостность, строки, написанные в два раза больше, нужно читать медленнее.

В описании храма и образа девушки поэт прибегает к аллитерации на звучных звуках и на шипении. Это создает ощущение тишины при чтении, чувство спокойствия, надежды. Когда поэт описывает плач ребенка, он использует аллитерацию для обозначения согласных звуков. Слушатели от громкого и резкого крика возвращаются в реальность, из которой сбежали в страну грез, слушая пение девушки.

Образ народа

В описании прихожан можно увидеть образ русского народа, о котором необходимо упомянуть при анализе стихотворения «Девушка пела в церковном хоре.«Люди приходили в храм в надежде, что они обретут здесь покой. В конце концов, молитва — это все, что тогда оставалось обычным людям, не участвовавшим в революции.

И четкого разделения между прихожанами в стихотворении нет. . Потому что все, кто был в храме, они все едины, все равны. Это могут быть семьи, которые уже потеряли кого-то из близких. Или родственники тех, кто принимал активное участие в событиях революции. И были также люди, которые просто молились за будущее своих обломков, за весь народ, за то, чтобы мир воцарился.

Поэтому прихожане так внимательно слушали пение девушки. Для них это стало лучиком надежды. Они верили, что их молитва будет услышана. Поэтому в этой светлой тишине неожиданно раздался детский крик. Как будто только ребенок понял, что революция только начинается.

Образ поющей девушки и плачущего младенца

При анализе блока «Девушка пела в церковном хоре» следует отметить, что образ девушки, во время пения светится луч, занимает центральное место в Стихотворение.Ее песня о кораблях, находящихся в море, — олицетворение надежды на то, что они вернутся обратно. Так же, как люди, участвующие в революции, вернутся к своим близким.

Ее песня — луч света, озаривший жизнь всех собравшихся прихожан. Ее пение наполнено верой в лучшее будущее, это нормально, потому что оно исходит от чистого сердца. Люди, уставшие от митингов и гражданской войны, во время церковной службы почувствовали в душе покой и мир. Девушка в блоке стихотворений — символ надежды, светлого будущего.

Но только ребенок, чистый душой и безгрешный в помыслах, открывается тайна: на этом трагические события не заканчиваются. Ребенок предсказывает впереди что-то ужасное, а от непонимания он плачет. Ему жаль, что светлым надеждам этих людей не суждено сбыться. И поэт, один из немногих, кто понимает причину этого плача, знает, что митинги 1905 года — это только начало ужасных событий революции.

Литературные приемы и тропы

Одна из точек анализа стиха «Девушка пела в церковном хоре» — это литературные следы, которые использовал поэт.В блоке использованы метафоры, синтаксический параллелизм, эпитеты и анфоры, чтобы придать еще более выразительные образы, чтобы подчеркнуть противопоставление двух частей. К ассоциациям придается музыкальная болезненность произведения, благодаря чему наблюдается чтение строк.

Анализ текста «Девушка пела в церковном хоре» позволяет читателям увидеть стремление поэта показать двойственность этого мира. Работа посвящена жертвам расстрела Зимнего дворца. Для А. Блока это было очень дорого, и каждое публичное чтение он заканчивал именно этим стихотворением.

В августе 1905 года Александр Блок написал стихотворение «Девушка пела в церковном хоре»:

Девушка пела в церковной церкви
Обо всех усталах в чужом крае,
Обо всех кораблях, вышедших в море
О всех, кто забыл свою радость.
И всем казалось, что будет радость
Что в тихом ручье все корабли,
Что на чужбине
Свет жизнь обрела.

Это стихотворение о гибели русской эскадры в Цусимском сражении 1905 года.Первая строфа отправляет нас к синему — молитва о плавании и путешествии. Царские врата — это вход в алтарь Православной церкви, а вовлеченный в тайну ребенок — это, по-видимому, образ Спасителя.

Цусимский бой за блок — тема злободневная, факт современной действительности, неслучайно он пишет об этих событиях, используя долник — поэтический размер, ставший популярным уже в 20 веке (в XIX веке мало кто решил ими воспользоваться).

В тележке нарушается правильное чередование ударных и безударных слогов, а звук создает особый, индивидуальный ритм. В подразделении как-то признали: «Любое стихотворение — это покрывало, натянутое на эпизоды из нескольких слов». Эти ключевые слова являются словами-символами, в этом стихотворении — «спел» или «спел», «белый». Расстояние между ключевыми словами заполняется звуком, музыкой. «Белое платье пело в луче», блок важен на протяжении всего стихотворения, чтобы сохранить сочетание губ [b] или [n] и звука [l]: «грустный», «белый», «платье».Этот звуковой поток создает музыку стихотворения.

«Радость будет» — это цитата из Евангелия от Иоанна, глава 15, стих 11: «Это Я сказал вам, и моя радость будет в вас, и ваша радость будет совершенна». «Радость будет» — слова Христа, но блок обрамлен словами «и всем казалось …» А сам Спаситель, младенец, знает, что никто не вернется. Прошлые и невозвращенные корабли — очень устойчивый мотив в поэтическом блоке 1905–1907, он есть в стихотворении «Приморье», есть «кругом старость мертвых», есть драма «Король на площади», где сказано: «Корабли не приходят.Они уничтожат бурю. Горячий ветер разносит смерть. «

Таким образом, перед нами встает вопрос как реальный факт — гибель эскадрильи в Цусимском сражении осмыслена в поэтическом блоке, который не зря называют символической поэзией. Для блока символ — это всегда земной знак другого, неземного мира, всегда знак некоторой высокой ценности, которую мы можем угадать на земле и не заметить. Символом может быть луч, шторм, снежная метель — все может стать символом и обрести обобщенные исторические идеи.

Если впервые прочитать стих «Девушка пела в церковном хоре» Блока Александра Александровича, создается необычное двоякое впечатление. Большая часть произведения описывает красивую, как ангел, девушку в белоснежном платье, поющую в храмовых делах. Ее звонкий голос вселяет в душу людей, слушающих это ангельское пение, надежду, что все невзгоды и печали пройдут, наступит радость и яркая жизнь. Но ни сладкий голос девочки, ни яркий солнечный свет не могли скрыть плачущего ребенка, который точно знает горькую правду.

Работа очень символична. Он был создан в 1905 году, после «кровавого воскресенья» и Цусимского сражения. Именно об этих трагических событиях автор говорит в первых строках, открыто их не называет. Настроение стихотворения варьируется от надежды на лучшее будущее до разрушительной гибели. В этом произведении автор раскрывает противоречивость мира.

Вы можете преподавать это произведение вместе со школьниками на уроке русской литературы в аудиториях или оставить его для самостоятельного изучения.Прочитать весь текст стихотворения блока «Девушка пела в церковном хоре» можно онлайн, а при необходимости скачать его совершенно бесплатно очень легко на нашем сайте.

Девушка пела в церковной церкви
Обо всех усталах в чужом крае,
Обо всех кораблях, вышедших в море
О всех, кто забыл свою радость.

И всем казалось, что будет радость
Что в тихом ручье все корабли,
Что на чужбине
Свет жизнь обрела.