Пьеса гроза все герои: Главные качества герои пьесы гроза островского таблица. Характеристика героев пьесы гроза

Главные качества герои пьесы гроза островского таблица. Характеристика героев пьесы гроза

Действие пьесы «Гроза» происходит в вымышленном городке Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городков того времени.
Главных героев пьесы «Гроза» не так много, о каждом нужно сказать отдельно.

Катерина – молодая женщина, выданная замуж без любви, «в чужую сторону», богобоязненная и благочестивая. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Замужество же для неё оказалось тяжким испытанием, которому противится её кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и покорность, в душе у Катерины кипят страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон – муж Катерины, добрый и мягкий человек, жену свою любит, жалеет её, но, как и все домашние, подчиняется своей матери. Пойти против воли «маменьки» он не решается всю пьесу, так же, как и открыто сказать жене о своей любви, поскольку мать запрещает подобное, дабы жену не разбаловать.

Кабаниха – вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, без её ведома никто и шагу ступить не смеет, боясь проклятия. По словам одного из героев пьесы, Кудряша, Кабаниха – «ханжа, нищим подаёт, а домашних поедом ест» Именно она указывает Тихону и Катерине, как надо строить свою семейную жизнь в лучших традициях «Домостроя».

Варвара – сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, маменьке подчиняется только для виду, сама же по ночам тайком бегает на свидания, подбивая на это и Катерину. Её принцип – грешить можно, если никто не видит, а то так и просидишь всю жизнь возле маменьки.

Помещик Дикой – персонаж эпизодический, но олицетворяющий образ «самодура», т.е. власть имущего, который уверен, что деньги дают право творить всё, что душе угодно.

Борис – племянник Дикого, приехавший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно сбегает, бросив соблазнённую им женщину.

Кроме того, участвуют Кудряш – приказчик Дикого. Кулигин – изобретатель-самоучка, постоянно пытается внедрить в жизнь сонного городка что-то новое, но вынужден просить денег на изобретения у Дикого. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», уверен в бесполезности затей Кулигина.

Все фамилии и имена в пьесе – «говорящие», они рассказывают о характере своих «хозяев» лучше любых поступков.

Сама живо показывает противостояние «стариков» и «молодых». Первые активно сопротивляются всяческим нововведениям, сетуя, что молодёжь забыла наказы предков, не хочет жить «как положено». Вторые же, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказов, понимают, что жизнь идёт вперёд, меняется.

Но не все решаются идти наперекор родительской воле, кто-то – из-за боязни потерять наследство. Кто-то – привыкнув во всём слушаться родителей.

На фоне цветущего самодурства и домостроевских заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса. Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всём зависит от своего дяди.

Тяжёлая атмосфера города Калинова, давление злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждают Катерину, мучимую угрызениями совести из-за измены мужу, во всём признаться принародно. Кабаниха ликует – она оказалась права, советуя Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится маменьку, но и совет её побить жену, чтобы знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины ещё больше усугубляет положение несчастной женщины. Теперь ей предстоит жить вдали от любимого, с мужем, который знает об её измене, с его матерью, которая теперь точно изведёт невестку. Богобоязненность Катерины приводит её к мысли, что жить более незачем, женщина кидается с обрыва в реку.

Лишь потеряв любимую женщину, Тихон осознаёт, как много она для него значила. Теперь ему придётся всю жизнь жить с пониманием, что его чёрствость и покорность матери-тирану привела к такому финалу. Последними словами пьесы становятся слова Тихона, произнесённые над телом погибшей жены: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем на свете остался жить да мучиться!»

Жена Тихона Кабанова и невестка Кабанихи. Это центральный персонаж пьесы, с помощью которой Островский показывает судьбу сильной, неординарной личности в условиях маленького патриархального городка. В Катерине еще с детства очень сильно желание счастья, которое с взрослением перерастает в желание взаимной любви.

Богатая купчиха Кабанова Марфа Игнатьевна является одним из главных столпов «темного царства». Это властная, жестокая, суеверная женщина, которая относится с глубоким недоверием и даже презрением ко всему новому. В прогрессивных явлениях своего времени она видит только зло, поэтому Кабаниха с такой ревностью и оберегает свой мирок от их вторжения.

Муж Катерины и сын Кабанихи. Это забитый, страдающих от постоянных упреков и приказаний Кабанихи человек. В этом персонаже наиболее полно раскрывается калечащая, разрушающая сила «темного царства», которая превращает людей лишь в тени самих себя. Тихон не способен на отпор – он постоянно оправдывается, всячески угождая матери, боится ее ослушаться.

Один центральных героев, являющийся племянником купца Дикого. Среди провинциальной публики города Калинова Борис заметно выделяется своим воспитанием и полученным образованием. Действительно, из рассказов Бориса становится понятно, что приехал сюда он из Москвы, где родился, вырос и жил до тех пор, пока родители не погибли от эпидемии холеры.

Одним из самых уважаемых представителей Калинова является предприимчивый и властный купец Савел Прокофьевич Дикой. Одновременно с этим данная фигура, наряду с Кабанихой, считается олицетворением «темного царства». По своей сути, Дикой – это самодур, который, на первое место, ставит лишь свои желания и капризы. Поэтому его отношения с окружающими можно охарактеризовать лишь одним словом – произвол.

Ваня Кудряш является носителем народного характера – это человек цельный, смелый и веселый, который всегда сможет постоять за себя и за свои чувства. Данный герой появляется еще в самой начальной сцене, знакомя читателей вместе с Кулигиным с порядками и нравами Калинова и его жителей.

Дочь Кабанихи и сестра Тихона. Она уверенна в себе, не боится мистических предзнаменований, знает, чего хочет от жизни. Но одновременно с этим личность Варвары имеет некоторые нравственных изъяны, причиной которых является жизнь в семье Кабановых. Ей совсем не нравятся жестокие порядки этого провинциального города, но Варвара не находит ничего лучшего, как смириться с установившимся укладом.

В пьесе показан персонаж, который на протяжении всего произведения прикладывает определенные усилия для защиты прогресса и общественных интересов. И даже его фамилия – Кулигин – очень похожа на фамилию знаменитого русского механика-изобретателя Ивана Кулибина. Несмотря на свое мещанское происхождение, Кулигин стремится к знаниям, но не из эгоистических целей. Главная его забота – это развитие родного города, поэтому все его силы направлены на «общественную пользу».

Странница Феклуша является второстепенным персонажем, но при этом весьма характерным представителем «темного царства». Странники и блаженные во все времена были постоянными гостями купеческих домов. Например, Феклуша развлекает представителей дома Кабановых разнообразными байками о заморских странах, рассказывая о людях с песьими головами и правителях, которые «что ни судят они, все неправильно».

Меню статьи:

Пьеса Александра Островского «Гроза» – настоящее наследие для будущих поколений. Несмотря на то, что она была написана почти два века назад, ее сюжет затрагивает насущные проблемы нашего неспокойного времени. Те же проблемы невестки и свекрови, мужа и жены, матери и детей… События произведения происходят на побережье реки под названием Волга, в вымышленном городе Калинове. Там, в этом, на первый взгляд, тихом месте развивается настоящая драма, виной которой – обыкновенные люди. Но чтобы понять, что произошло, нужно познакомиться с героями пьесы и определить ту роль, которую каждый из них играет в произведении.

Местный механик-самоучка Кулигин

Этот герой фигурирует с самого начала пьесы. Он механик-самоучка, который является своеобразным экскурсоводом. По натуре Кулигин – добрый человек, который привык поступать соответственно устоявшимся правилам. Говоря о других и оценивая их нравы, он очень точен в своих суждениях. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о громоотводе, о перпету-мобиле, о честном труде, однако, увы, его заветным желаниям не суждено сбыться.

Ваня Кудряш – возлюбленный Вари

Это второстепенный персонаж, которого автор обрисовал как доброго и искреннего. Несмотря на простую внешность, Ваня является борцом по жизни и всегда доводит начатое до конца. Любое дело в его руках спорится. По характеру Иван не романтик, а практик, с этой точки зрения он смотрит на жизнь.

Дорогие читатели! Предлагаем ознакомиться с А. Островского по действиям и явлениям.

Он – сильный, умный, хорошо сложенный парень, которого любит Варвара Кабанова. Между ними возникает светлое и доброе чувство, хотя чтобы избежать скандалов со стороны матери Варвары, эти отношения приходится тщательно скрывать.

Борис – племянник Дикого

Борис является племянником Савла Прокопьича Дикого, человека властного, жестокого и алчного. Этого героя автор наделил противоречивым характером, с одной стороны описав его молодым, образованным, начитанным, модным, с другой – трусливым и слабохарактерным, который так и не научился отстаивать собственную точку зрения вопреки внешним обстоятельствам. Зная, что его наследство в руках у дяди Савла Дикого, Борис во всем пытается угодить ему, несмотря на упреки и насмешки.

Влюбившись в Катю Кабанову, которая испытывает к этому парню взаимное чувство, молодой человек не дорожит этими отношениями, и в то время, когда возникают малейшие проблемы, не пытается защитить девушку, но сразу идет на попятную, боясь, что их отношения будут преданы огласке.

Таким образом, можно сделать вывод, что Борис – не столько положительный, сколько отрицательный персонаж пьесы Александра Островского «Гроза».

Дикой – представитель «темного царства»

Савл Прокофьевич Дикой – богатый купец, который является самым уважаемым и влиятельным человеком в городе. Тем не менее, он придирчивый, злой, невежественный и жестокий. Этот набор отрицательных качеств сильно перевешивает внешнюю значимость Дикого, фамилия которого тоже говорит сама за себя – все его поведение является диким, неестественным.

Ему не важно что думают другие по поводу того или иного вопроса, Дикой считает единственно правильным собственное мнение. Он ни перед чем не останавливается, нагло отбирая нахрапом то, что нажито непосильным трудом. Со всеми ругаясь, бранясь, этот герой получает удовольствие. Он кричит на своих работников, которые приходят за положенным жалованием, повышает голос на членов семьи, которым больше всего достается от характера Савла Прокофьича. Зная, что судьба племянника в его руках, он злоупотребляет своими полномочиями в отношении Бориса, ведь тот ради получения наследства готов исполнить любые его требования. На равных Дикой может общаться только с Марфой Игнатьевной Кабановой, которая, к удивлению, понимает его натуру. Савл Прокопьич олицетворяет нравы маленького провинциального городка. С помощью этого образа автор хотел показать читателю необходимость перемен во взглядах и поведении общества в то время.

Кабаниха – отрицательный персонаж пьесы

Образ Марфы Игнатьевны Кабановой представлен в пьесе как один из самых отрицательных. Это богатая купчиха, вдова. Деспотичная и своенравная женщина, она держит в страхе весь дом, обижая как своих родных сына и дочь, так и невестку, которая страдает больше всего. «Должен исполнять, что мать говорит» – приказывает она безвольному сыну Тихону, и он подчиняется требованиям деспотичной родительницы. Добиваясь порядка до мелочей, Кабаниха действует насильственными методами, заставляя всех бояться ее. Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет?..” – недоумевает она.

Кроме того, Марфа Игнатьевна – лицемерная и хладнокровная старуха, которая любит читать морали своим детям, при этом не исполняя того, что советует сама. Кабанова привыкла добиваться своего не иначе, как упреками и угрозами, ей неведомы такие чувства как любовь и сострадание. Она ошибочно считает, что дети должны настолько почитать родителей, что их мнение не берется в расчет. Косвенно Кабанова становится главной причиной страшной гибели ее невестки Катерины, но не осознает этого.

Тихон, сын Кабановой

Есть такое выражение «маменькин сынок». Оно как нельзя лучше подходит к Тихону Кабанову, сыну Марфы Игнатьевны.

С детства привыкший жить в полном подчинении строгой матери, он вырос слабовольным и бесхарактерным.

Это проявляется во всей его жизни. Не имеющий собственного мнения, Тихон не может принимать даже самые простые решения, панически боясь осуждения своей строгой матери, которая, сама того не понимая, воспитала в сыне инфантильного неудачника, распускавшего нюни при малейшей опасности – и самое страшное, они жили убеждением, что подобное воспитание единственно правильное.

Предлагаем ознакомиться с в пьесе А. Островского “Гроза”

Только один раз, в конце пьесы, когда произошла трагедия с его супругой Катериной, Тихон воскликнул, упрекая мать: «Маменька, вы ее погубили! вы, вы, вы…» И здесь показано, что даже загнанный в тупик человек способен отстаивать свою позицию. Только жаль, поздно он понял, какой драгоценностью и сокровищем для него была жена.

Варвара – сестра Тихона

Варвара Кабанова – сестра Тихона и дочь Марфы Игнатьевны. Знакомясь с пьесой, читатель может заметить, какой контраст представляют собой брат и сестра. Она, в отличие от безынициативного Тихона, – бойкая и смелая, умеющая принимать решения самостоятельно. Варя сумела, в отличие от брата, приспособиться к характеру чрезмерно требовательной и своенравной матери; научилась врать, лицемерить, изворачиваться, где нужно, игнорировать ее приказы.

Чтобы устранить препятствия для встреч с любимым, Варвара просто поменяла замок. Таким образом, она обезопасила себя от лишних всплесков гнева матери. Как говорится, и волки сыты, и овцы целы.

Эта девушка, во-первых, практична, во-вторых, жизнелюбива, в-третьих, умна и проницательна. Кроме того, она единственная в семье, кто поддерживает Катерину и дает ей дельные советы. В произведении установка «делай, что хочешь, главное, чтобы никто ничего не узнал» реализуется в образе Варвары.

Катерина – главная героиня пьесы

В пьесе А. Островского «Гроза» образ Катерины является ключевым. Эта девушка переживает сложную судьбу, и, к сожалению, ее жизнь заканчивается трагически. Но чтобы понять характер героини, нужно проследить сюжетную линию автора с самого начала.

Счастливым для Катерины было только детство, когда она, как губка, впитывала в себя то доброе, что прививалось любящими родителями, с большой радостью ходила в церковь.

А затем в жизни девушки грянула гроза. Она вышла замуж. К сожалению, неудачно. За безвольного и бесхарактерного человека, для которого мамины приказы важнее нормальных и здоровых отношений в собственной семье.

Все мечты о счастливой и крепкой семье рухнули, жизнь пошла под откос. Лютая свекровь Марфа Игнатьевна стала действовать с девушкой по своим, уже проверенным методам насилия и бесконечных упреков, которые были неприемлемы для Катерины. Как ни старалась невестка сгладить ситуацию, сложившуюся в ее семье, ничего не получалось. Свекровь продолжала пилить по поводу и без повода, а безвольный муж все также подчинялся маменьке.

Катерина всей душой внутренне противится такому лицемерно-бессмысленному поведению, это противоречит ее светлой и искренней натуре, но девушка не может противостать порядкам, установленным в семье Кабановой. Мужа она не любит, но жалеет, а этого недостаточно для создания крепкой семьи. И тогда Катерина предается чувству любви к другому – племяннику Дикого, Борису. И с тех пор начинаются еще большие проблемы – муки совести, не дающие покоя ни днем, ни ночью, постоянный вопрос в душе: «Не сознаться ли в своей вине?» «Дрожит вся, точно ее лихорадка бьет; бледная такая, мечется по дому, точно чего ищет, – рассказывает сестра мужа Варвара о состоянии Катерины. – Глаза как у помешанной! Давеча утром плакать принялась, так и рыдает. Батюшки мои! что мне с ней делать?»

И, наконец, Катерина делает решительный шаг, рассказав свекрови и мужу о своем грехе по отношению к Борису: «Матушка! Тихон! Грешна я перед Богом и перед вами! Не я ли клялась тебе, что не взгляну ни на кого без тебя! Помнишь, помнишь! А знаешь ли, что я, беспутная, без тебя делала? В первую же ночь я ушла из дому… И все десять ночей я гуляла с Борисом Григорьевичем».

После этого разыгрывается настоящая трагедия: упреки и ругань свекрови, которая науськивает сына побить невестку, невыносимая душевная боль и, наконец, роковое решение – броситься в Волгу. Увы, жизнь Катерины оборвалась в молодом возрасте. Некоторые понимают и не осуждают ее за этот поступок, некоторые, напротив, считают, что совершить самоубийство мог лишь слабовольный человек. Но, как бы там ни было, Катерина останется в глазах многих читателей положительной героиней, то есть самой лучшей из всех персонажей пьесы.

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Система персонажей в драме А.Н. Островского «Гроза» Гроза Островский А.Н. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

Есть что добавить? Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!

/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Система персонажей в драме А.Н. Островского «Гроза»     Драмы А. Н. Островского отличаются большим новаторством. До него произведения, предназначенные для постановки в театре, не затрагивали купеческую среду. Кроме того, Островский первый уделяет так много внимания речевой характеристике своих героев.     Одним из шедевров Островского и всей русской драматургии считается драма «Гроза». Сам автор считал ее своей творческой удачей. Пьеса была написана в 1859 году, после путешествия Островского по Волге. Впечатления, полученные в этом путешествии, отразились в произведении: «Все это откликнулось в «Грозе» — передача быта, нравов, общей атмосферы провинциального города Калинова, в воссоздании ярких характеров».     И на самом деле, система образов в драме очень интересна. Известно, что главный конфликт «Грозы» — столкновение пробуждающейся светлой личности с «темным царством», с его деспотизмом, фальшью и лицемерием. Исходя из этого конфликта, персонажей можно условно разделить на два лагеря. Первый лагерь – это представители «темного царства». Сюда можно отнести Дикого и Кабанову. Второй лагерь – жертвы «темного царства». Фактически, это все остальные персонажи пьесы.     Представители первого лагеря отличаются редкостным самодурством, тиранией, фанатичной приверженностью к старине, нежеланием принимать ничего нового. Страшно то, что они являются самыми главными людьми в городе, от них зависит все. Поэтому неподчинение правилам домостроя было практически невозможно.     Дикой изображен как законченный самодур. Он куражится перед племянником, перед домашними, но отступает перед теми, кто способен дать ему отпор. Речь Дикого трудно спутать с речью других персонажей. Вот как он говорит с Борисом: «Баклуши, что ль, бить сюда приехал! Дармоед! Пропади ты пропадом». Почти теми же словами оскорбляет Дикой и Кулигина: «Да что ты ко мне лезешь со всяким вздором!.. Ты должен был прежде узнать, в расположении ли я тебя слушать, дурака, или нет». Иначе ведет себя Дикой с Кабановой. Именно у нее самодур ищет успокоения: «Разговори меня, чтобы у меня сердце прошло». Именно в Кабанихе Дикой видит родственную душу, способную его понять и поддержать. Недаром они называют друг друга кум и кума.     Марфа Игнатьевна Кабанова – это характер сильный и властный. Она ярая сторонница домостроевских порядков. Кабаниху искренне расстраивает то, что ее жизненные принципы уходят в прошлое, молодежь живет своим умом. Ей кажется, что если рухнут ее устои, то наступит конец света: «Что будет, как старики перемрут, как будет свет стоять, уж и не знаю». Поэтому она и тиранит всех окружающих. А эти качества вместе с сильным и властным характером делает жизнь в ее доме просто невыносимой.     Под ее гнетом находятся, в первую очередь, дети Кабанихи и ее сноха Катерина. Варвару и Тихона, на мой взгляд, можно назвать жертвами «темного царства». Они, каждый по-своему, выживают в этих условиях. Варвара, как более сильный, смелый и хитрый характер, лучше приспособилась к такой жизни. Ей уже неплохо живется в Калинове. Для своего спокойствия и ради избежания неприятностей она живет по принципу «шито да крыто», обманывает и ловчит. Ничего безнравственного она в этом не видит, девушка старается брать от жизни что может.     Тихон намного слабее своей сестры. Об этом говорит его речь: «Да как же я могу, маменька, вас ослушаться!»; «Я, кажется, маменька, из вашей воли ни на шаг»; «Да смеем ли мы, маменька, подумать» и так далее. Сначасла кажется, что Тихон просто очень почитает свою мать. Но потом мы выясняем, что ему смертельно надоела ее власть, вечное брюзжание и надзор над его жизнью. Но в то же время ни себя, ни Катерину он защитить не в состоянии. Недаром драматург дал ему имя Тихон. Он не готов исполнять роль мужа, главы семьи. Тем не менее, этот герой несет в себе зачатки положительного, «светлого царства». Он искренне любит свою жену, не хочет, чтобы она боялась его. В конце драмы он даже осмеливается перечить своей матери, обвинять ее в смерти своей жены.     Жертвами «темного царства», по большому счету, можно назвать всех жителей города Калинова. Они уже с молоком матери впитали все домостроевские правила и не смеют им перечить, считая их единственно верными. Даже некоторые чудаки, наподобие Кулигина, которые стремятся изменить жизнь калиновцев к лучшему, бессильны. Их энтузиазм натыкается на стену непонимания и злобы со стороны отцов города. Попытка нарушить устои «темного царства» ни к чему не приводят, потому что они очень сильны. Борис попытался влезть в «чужой монастырь со своим уставом». Он соблазнил Катерину, но у него не хватило сил спасти ее, увезти из ненавистного города. «Темное царство» оказалось сильнее.     Самой светлой и самой одухотворенной личностью в пьесе является Катерина. Ей жизненно необходимо другое существование, наполненное светом, радостью, свободой, душевной чистотой. В доме Кабанихи она этого получить не может. Бессознательно ища другой жизни, она еще больше запутывается. Поддавшись соблазну, она входит в конфликт с самой собой. Я считаю, что причина самоубийства Катерины была не в тирании «темного царства», а в измене себе. Даже если бы она уехала из Калинова, то не смогла бы жить дальше, так как совершила бы страшный грех. Ее нравственная чистота и большая религиозность помешали бы ей радоваться жизни. Все это позволяет назвать Катерину представителем «светлого царства».     В итоге, система образов в пьесе позволяет Островскому глубоко и правдиво раскрыть конфликт «Грозы». Он показывает трагедию людей, живущих во мраке, и людей, пытающихся вырваться из этой тьмы. 0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение. / Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Система персонажей в драме А.Н. Островского «Гроза»

Смотрите также по произведению «Гроза»:

Образ одного из главных героев пьесы А. Н. Островского. Краткая характеристика Бориса: «Гроза»

Одним из главных героев пьесы известного русского драматурга А. Н. Островского является племянник купца Дикого — Борис. «Гроза» — это знаменитая пьеса и трагедия, которая воплотила в своем сюжете всю самобытность и несгибаемый дух народа того времени, внесла в историю литературы неоценимый вклад, способствуя пониманию жизни той эпохи.

Сюжетная линия

Сюжет построен на чувствах и эмоциях, на взаимоотношениях в семье и вне ее. В те далекие времена люди маленького городка жили как одна большая семья, трагедия одной личности касалась каждого и обсуждалась всеми. Так случилась и с семьей Тихона. Причиной послужила измена жены — ситуация, в которой как нельзя лучше проявилась характеристика Бориса. «Гроза» — пьеса, основной смысл которой заключается в трагических последствиях предательства, но предательства во имя любви. Как повлияет это событие на каждого члена семьи, как проявится и раскроется истинная сущность человеческой души? К примеру, главный герой Борис, моральные устои и внутренний мир которого шли вразрез со сложившейся ситуацией, решил отказаться от любимого человека, перестать общаться с Катериной, тем самым ранил ее в самое сердце. Поступил как трус или… герой? В чем же заключается на самом деле характеристика Бориса? Гроза – природное явление, которое способно раскрыть и передать чувства, эмоции и терзания всех главных героев. Переживания и сомнения, правильность поступков и верность выбора перед лицом страха и смерти…

Характеристика героя: Борис. «Гроза» — большая трагедия маленькой человеческой души

Уже с первой сцены пьесы понятно, что Борис, приехавший из Москвы, выделяется из толпы своим благородным поведением, уважительным отношением и хорошими манерами. Он сам говорит, что «обучен грамоте и языкам», прилежно учился и стремился к лучшему. После смерти родителей, трагически скончавшихся от бушующей в то время эпидемии холеры, ему пришлось приехать к единственному родственнику — дяде — для получения наследства. Согласно условиям завещания, он получит его только в случае почтительного отношения к купцу Дикому. Воспитанный и кроткий, учтивый и культурный — такова характеристика Бориса. «Гроза» — произведение, которое как нельзя лучше раскрывает внутренний мир таких людей. Он был готов затаить в себе обиду и понимание того, что наследства он не получит, при этом продолжать играть роль любящего племянника, оставаться жить в этом городке и терпеть грубого и дерзкого дядю, не желая ему зла и относясь к нему с пониманием. Это характеризует его как человека с большой и светлой душой, открытого и доброго, но при этом он становится все больше подавленным и угрюмым, его чувства написаны у него на лице.

Судьбоносное решение

Судьбу не обмануть — именно эта народная мудрость характеризует поведение и поступки главных героев. Борис полюбил Катерину, женщину, с которой, как говорил он сам, ему не суждено даже поговорить, ведь его любовь уже замужем. Это обстоятельство очень сильно повлияло на главного героя, он признавался, что раздавлен и убит одной только мыслью о невозможной близости с любимым человеком, но «пути Господни неисповедимы», и судьба свела два влюбленных сердца, подарив искорку надежды обоим, ведь Катерина отвечает молодому человеку взаимностью. В этот момент в корне поменялась вся характеристика Бориса. Гроза — это аллегория, которую автор применил в этой пьесе. Она отображает и передает эмоции всех главных героев, их терзания и сомнения, назревающую трагедию. Муж Катерины должен был покинуть город. И после отъезда супруга она полностью отдается эмоциям.

Так случилось потому, что Катерина никогда не любила Тихона и была обижена на всю его семью за унижения. Она не может противиться нахлынувшим чувствам и изменяет мужу с Борисом, который также не смог совладать с собой и бросился «в омут с головой», предавшись греху с замужней женщиной. Этот момент может охарактеризовать его как легкомысленного человека, но все далеко не так. После возвращения Тихона он отказался от общения с Катериной в надежде, что муж ее простит, не стал разрушать семью, чем нанес непоправимую травму своей возлюбленной. Ему же в этот момент было куда тяжелее, но он согласен скрывать свои чувства ради счастья женщины. Чтобы не опорочить ее имя, он просил не признаваться, но она решила иначе… Можно сказать, что характеристика Бориса («Гроза») проявилась в трусости и раскаянии, но это уже вторая сторона медали.

Цитатная характеристика Бориса. «Гроза» — трагедия чувств

Самая знаменитая цитата, которой Борис охарактеризовал сам себя: «Загнан, забит, а тут еще сдуру-то влюбляться вздумал». С самого начала ему не нравилась мещанская жизнь в маленьком городке, ему было скучно; уехав из большого города и не найдя поддержки здесь, он начал тосковать, и первая же фраза показывает его моральное состояние: «Я понимаю, что все это наше, русское, родное, а все-таки не привыкну никак». Ему была чужда такая жизнь, он не хотел с ней мириться, в то же время самолюбие и эгоизм проявлялись все чаще. Он оттолкнул любимую, не стал общаться и разговаривать с ней, а его трусость привела к трагедии — Катерина покончила жизнь самоубийством. Это лучшая характеристика Бориса. «Гроза» — пьеса, которая показывает, до чего доводит безразличие и игра с чувствами другого человека, нерешительность и трусость, несвоевременность решений и горечь обиды.

Главной героиней пьесы гроза является. Пьеса «Гроза» и её герои

Пьеса «Гроза» — самое известное творение Александра Николаевича Островского. Каждый герой этого произведения — неповторимая личность, занимающая свое место в системе персонажей. Примечательной в связи с этим является характеристика Тихона. «Гроза», пьеса, основной конфликт которой строится на противостоянии сильных и слабых, интересна своими угнетенными героями, в их число входит и наш персонаж.

Пьеса была написана в 1859 году. Место действия — вымышленный город Калинов, который стоит на берегу Волги. Время действия — лето, все произведение охватывает 12 дней.

По своему жанру «Гроза» относится к социально-бытовой драме. Островский много внимания уделил описанию бытового уклада города, персонажи произведения вступают в конфликт с устоявшимися порядками, давно себя изжившими, и деспотизмом старшего поколения. Разумеется, основной протест выражает Катерина (главная героиня), но не последнее место в бунте занимает и ее муж, что подтверждает характеристика Тихона.

«Гроза» — произведение, рассказывающее о человеческой свободе, о желании вырваться из оков устаревших догм, религиозного авторитаризма. И все это изображается на фоне неудавшейся любви главной героини.

Система образов в пьесе построена на противопоставлении самодуров, привыкших всеми командовать (Кабаниха, Дикой), и молодежи, желающей наконец-то обрести свободу и жить своим умом. Возглавляет второй лагерь Катерина, только у нее хватает смелости на открытое противостояние. Однако и другие молодые персонажи стремятся избавиться от ига обветшалых и бессмысленных правил. Но есть и те, кто смирился, и не последним среди них выступает муж Катерины (ниже представлена подробная характеристика Тихона).

«Гроза» рисует мир «темного царства», только сами герои могут его разрушить или погибнуть, как Катерина, непонятые и отвергнутые. Оказывается, что захватившие власть самодуры и их законы слишком сильны, и любой бунт против них приводит к трагедии.

«Гроза» — произведение, где нет сильных мужских персонажей (за исключение Дикого). Так, Тихон Кабанов предстает лишь безвольным, слабым и запуганным матерью человеком, неспособным защитить любимую женщину. Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» показывает, что этот герой — жертва «темного царства», у него не хватает решимости жить своим умом. Что бы он ни делал и куда бы ни отправился — все происходит по воле матери.

Еще в детстве Тихон привык следовать приказам Кабанихи, и эта привычка сохранилась в нем и в зрелые годы. Причем так въелась эта необходимость подчиняться, что даже мысль об ослушании ввергает его в ужас. Вот что он сам говорит по этому поводу: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить».

Характеристика Тихона («Гроза») говорит об этом персонаже как о человеке, готовом сносить все издевки и грубости своей матери. И единственное, на что он отваживается, — желание вырваться из дома, чтобы покутить. Это единственно доступная ему свобода и освобождение.

«Гроза» — пьеса, где одной из основных сюжетных линий является любовная, но насколько близка она нашему герою? Да, Тихон любит свою жену, но по-своему, не так, как желала бы Кабаниха. Он ласков с ней, не желает властвовать над девушкой, запугивать ее. Однако Тихон совсем не понимает Катерину и ее душевных страданий. Его мягкость пагубно влияет и на героиню. Будь Тихон немного мужественнее и обладай хоть какой-нибудь волей и способность к борьбе, Катерине не понадобилось бы искать всего этого на стороне — в Борисе.

Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» выставляет его в совершенно неприглядном свете. Несмотря на то что он отнесся к измене жены спокойно, он не в силах защитить ее ни от матери, ни от других представителей «темного царства». Он оставляет Катерину одну, несмотря на свою любовь к ней. Невмешательство этого персонажа во многом стало причиной финальной трагедии. Только осознав, что потерял возлюбленную, Тихон отваживается на открытый бунт против своей матери. Он обвиняет ее в гибели девушки, уже не опасаясь ее самодурства и власти над ним.

Сравнительная характеристика Бориса и Тихона («Гроза») позволяет сделать вывод, что они во многом схожи, некоторые литературоведы даже называют их героями-двойниками. Итак, что же в них общего, а чем они отличны?

Не найдя необходимой поддержки и понимания у Тихона, Катерина обращается к Борису. Что же в нем так привлекло героиню? В первую очередь он отличается от других жителей города: образован, окончил академию, одевается на европейский манер. Но это лишь внешняя сторона, а что внутри? В ходе повествования выясняется, что он зависит от Дикого точно так же, как Тихон от Кабанихи. Борис безволен и бесхарактерен. Он говорит, что держит его лишь наследство, лишившись которого его сестра станет бесприданницей. Но все это кажется отговоркой: слишком покорно он сносит все унижения дяди. Борис искренне влюбляется в Катерину, но его не заботит, что эта любовь погубит замужнюю женщину. Он, как и Тихон, беспокоится только о себе. На словах оба этих героя сочувствуют главной героине, но у них не хватает силы духа, чтобы помочь ей, защитить.

Борис Григорьевич – племянник Дикого. Он один из самых слабохарактерных героев пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Уж ведь совсем убитый хожу… Загнан, забит…»
Борис – добрый, хорошо образованный человек. Он резко выделяется на фоне купеческой среды. Но он по своей натуре слабый человек. Б. вынужден унижаться перед своим дядей, Диким, ради надежды на наследство, которое тот ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не будет, он, тем не менее, заискивает перед самодуром, терпя его выходки. Б. неспособен защитить ни себя, ни любимую им Катерину. В несчастье он только мечется и плачет: «Ах, кабы знали эти люди, каково мне прощаться с тобой! Боже мой! Дай бог, чтоб им когда-нибудь так же сладко было, как мне теперь… Злодеи вы! Изверги! Эх, кабы сила!» Но силы этой у Б. нет, поэтому он не в облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, увезя с собой.

Варвара Кабанова – дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи нравственно искалечила девушку. Она тоже не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип – «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех окружающих. Это сделалось для нее привычным. В. утверждает, что иначе и жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».
В. хитрила, пока было возможно. Когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому, нанеся Кабанихе сокрушительный удар.

Дикой Савел Прокофьич – богатый купец, один из самых уважаемых людей города Калинова.

Д. – типичный самодур. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому творит, что захочет. «Нет над тобой старших, вот ты и куражишься», — объясняет Кабаниха поведение Д.
Его жена каждое утро со слезами умоляет окружающих: «Батюшки, не рассердите! Голубчики, не рассердите!» Но Д. трудно не рассердить. Он и сам не знает, в какое расположение духа может прийти в следующую минуту.
Этот «жестокий ругатель» и «пронзительный мужик» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена словами типа «дармоед», «езуит», «аспид».
Но «нападает» Д. только на людей слабее себя, на тех, кто не может дать отпор. Зато Д. побаивается своего конторщика Кудряша, который слывет грубияном, не говоря уж о Кабанихе. Ее Д. уважает, больше того, она единственная, кто понимает его. Ведь герой иногда и сам не рад своему самодурству, но ничего не может с собой поделать. Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабаниху и Д. объединяет и принадлежность к патриархальному строю, следование его законам, и беспокойство по поводу наступающих изменений вокруг.

Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» привычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом карать преступивших в большом или малом законы быта. Являясь убежденной сторонницей неизменности всего уклада жизни, «вечности» общественной и семейной иерархии и ритуальности поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает правомерности индивидуальности различий людей и разнообразия жизни народов. Все, чем отличается жизнь других мест от быта города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь песьи головы. Центр вселенной — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых, — так характеризует мир в угоду суровой хозяйке бывалая странница Феклуша. Она же, замечая происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «умалением» самого времени. Всякое изменение представляется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой, исключа- ющей общение людей жизни. Смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, потому-то она и читает бесконечные наставления Тихону, который уезжает, и заставляет его требовать от жены, чтобы она в окна не смотрела. Кабанова с сочувствием слушает рассказы о «бесовском» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда не поехала бы по- ездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все обычаи и ритуалы, утверждаемые Кабанихой, превратились в «вечную», неживую, совершенную в своем роде, но бессодержательную форму

Катерина- же неспособна воспринимать обряд вне его содержания. Религия, родственные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все, что в среде калиновцев, и в особенности в доме Кабановых, превратилось во внешне соблюдаемый набор обрядов, для Катерины или полно смысла, или невыносимо. Из религии она извлекла поэтический экстаз и обостренное чувство нравственной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви она видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающем из купола. Из искусства, древних книг, иконописи, настенной росписи она усвоила образы, виденные ею на миниатюрах и иконах: «храмы золотые или сады какие-то необыкно- венные… и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишут» — все это живет в ее сознании, превращается в сны, и она уже видит не живопись и книгу, а мир, в который переселилась, слышит звуки этого мира, ощущает его запахи. Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческих дух той древней культуры, которую стремится превратить в бессодержательную форму Кабаниха. Катерину на протяжении всего действия сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и ей снятся сны о полете, она пыталась уплыть по Волге, а в мечтах видит себя мчащейся на тройке. И к Тихону, и к Борису она обращается с просьбой взять ее с собой, увезти

Тихон Кабанов – муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального уклада. Т. уже не считает нужным в быту придерживаться старинных порядков. Но, в силу своего характера, он не может поступать, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор – это житейские компромиссы: «Что ее слушать-то! Ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну, и пущай она говорит, а ты мимо ушей пропущай!»
Т. – незлой, но слабый человек, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как того требует Кабаниха — сурово, «по-мужски». Он не хочет доказывать жене свою власть, ему нужна теплота и ласка: «Зачем же ей бояться? С меня и того довольно, что она меня любит». Но этого в доме Кабанихи Тихон не получает. Дома он вынужден играть роль послушного сынка: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить! Где уж мне своей волей жить!» Его единственная отдушина – это поездки по делам, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные муки она испытывает. Мягкость Т. – одно из его отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, он не может облегчить участь Катерине и после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот маменька говорит, что ее надо живую в землю закопать, чтобы она казнилась! А я ее люблю, мне ее пальцем жаль тронуть». Только над телом мертвой жены Т. решается на бунт против матери, публично обвиняя ее в гибели Катерины. Именно этот бунт при людях наносит Кабанихе самый страшный удар.

Кулигин – «мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле» (т. е. вечный двигатель).
К. – натура поэтическая и мечтательная (восхищается красотой волжского пейзажа, например). Первое его появление ознаменовано литературной песней «Среди долины ровныя…» Это сразу же подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка в городе солнечных часов, громоотвода и т. д.) явно устарели. Эта «устарелость» подчеркивает глубинную связь К. с Калиновом. Он, конечно же, «новый человек», но сложился он внутри Калинова, что не может не сказаться на его мироощущении и жизненной философии. Главное дело жизни К. – мечта об изобретении вечного двигателя и получение за него миллиона от англичан. Этот миллион «антик, химик» Калинова хочет потратить на родной город: «работу надо дать мещанству-то». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями на благо Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому кулиговская страсть к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. Так, его совет простить Катерину и больше не поминать о ее грехе невыполним в доме Кабанихи. Этот совет хорош, он исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и убеждения Кабановых. Таким образом, при всех положительных качествах К. – натура созерцательная и бездейственная. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные действия. К. так и останется чудаком Калинова, его своеобразной достопримечательностью.

Феклуша — странница. Странники, юродивые, блаженные — непременная примета купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как внесценические персонажи. Наряду со странствовавшими по религиозным побуждениям (шли по обету поклониться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. п.) немало попадалось и просто праздных людей, живших за счет щедрот всегда помогавшего странникам населения. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а рассуждения и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своеобразным товаром, которым они расплачивались за подаяние и приют. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает о странниках и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики среды или кого-либо из персонажей (см. особенно «На всякого мудреца довольно простоты», сцены в доме Турусиной). На сцену такую типичную странницу Островский вывел один раз — в «Грозе», и небольшая по объему текста роль Ф. стала одной из самых знаменитых в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в обиходную речь.
Ф. не участвует в действии, не связана непосредственно с фабулой, но значение этого образа в пьесе весьма существенно. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, вообще для создания образа Калинова. Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для уяснения присущего ей трагического чувства крушения ее мира.
Впервые появляясь на сцене сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выходом Ка-банихи, нещадно пилящей сопровождающих ее детей, со словами «Бла-а-лепие, милая, бла-а-ле-пие!», Ф. особо хвалит за щедрость дом Кабановых. Таким образом получает подкрепление характеристика, данная Кабанихе Кулигиным («Ханжа, сударь, нищих оделяет, а домашних заела совсем»).
Следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присматривать за убогой, «не стянула бы чего», и слышит в ответ раздраженную реплику: «Кто вас разберет, все вы друг на друга клеплете». Глаша, неоднократно высказывающая ясное понимание хорошо ей известных людей и обстоятельств, простодушно верит рассказам Ф. о странах, где люди с песьими головами «за неверность». Это подкрепляет впечатление, что Калинов являет собой замкнутый, ничего не ведающий о других землях мир. Впечатление это еще более усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф., что настают «последние времена». Примета этого — повсеместная суета, спешка, погоня за скоростью. Паровоз Ф. называет «огненным змием», которого стали запрягать для скорости: «другие от суеты не видят ничего, так он им машиной показывается, они машиной и называют, а я видела, как он лапами-то вот так (растопыривает пальцы) делает. Ну, и стон, которые люди хорошей жизни, так слышат». Наконец, она сообщает, что и «время-то стало в умаление приходить» и за наши грехи «все короче и короче делается». Апокалиптические рассуждения странницы сочувственно слушает Кабанова, из завершающей сцену реплики которой становится ясно, что она осознает надвигающуюся гибель своего мира.
Имя Ф. стало нарицательным для обозначения темной ханжи, под видом благочестивых рассуждений распространяющей всякие нелепые басни.

Островский написал драму под названием «Гроза» после поездки по городам Поволжья. Он отразил в произведении нравы, быт и обычаи жителей многих провинций.

Драма написана в 1859 году. В этот период было отменено крепостное право. Но автор не упоминает об этом событии. Основной акцент делается на конфликт, который возник в середине 19 века.

Драма Александра Николаевича Островского «Гроза» нравится многим людям. Автором является крупный культурный деятель. Его творчество навсегда закрепили в литературе.

Он вложил неоценимый вклад в развитие. Пьеса «Гроза» написана после длительного путешествия по Волге.

Благодаря морскому министерству была организована поездка, с Островским. Главной задачей этнографической экспедиции было изучить обычаи и нравы населения Российской Федерации.

Прототип города Калинов – многие приволжские населенные пункты. Они похожи друг на друга, но есть и уникальные черты.

Островский является опытным исследователем, и наблюдения и мысли он заносил в собственный дневник.

Особое внимание он уделял быту русских провинций, характеру людей. На основании этих записей и была написана драма «Гроза».

Обратите внимание! Длительное время люди считали, что история создания драмы основана на реальных событиях.

В 1859 году, когда Островский написал свою книгу, пропала коренная жительница Костромы. Ранним утром она ушла из дома, а потом ее достали из Волги.

Следствие выяснило, что в семье была напряженная обстановка. У девушки складывались напряженные отношения со свекровью, а муж не мог противостоять матери, поэтому не помогал разрядить обстановку.

В Костроме произведение «Гроза» издавали в виде отдельной книги. Во время постановки актеры старались максимально вжиться в образ, чтобы быть похожими на главных героев – Клыковы.

Местные жители старались определить то место, с которого девушка спрыгнула в воду. С.Ю. Лебедев является известным исследователем литературы, поэтому он нашел одинаковые совпадения.

Краткое описание героев для читательского дневника

В рассказе Островского описано не так много главных героев.

Важно! Читателям важно ознакомиться с характеристикой каждого персонажа для читательского дневника, чтобы правильно написать сочинение и сделать краткий анализ.

Рассмотрим:

Имя персонажа	Краткая характеристика героев
Катерина	Это главная героиня. Девушка рано вышла замуж по воле родителей. Ее воспитывали по строгим традициям, поэтому она считала, что жена должна обязательно уважать мужа и покоряться ему. Первое время девушка пыталась полюбить своего мужа, но кроме жалости у нее не возникало больше никаких чувств. Катерина была скромной, но ее сила характера не остается без внимания во время прочтения книги. Она не боялась противостоять Кабанихе, которая при любом удобном случае старалась нападать на девушку
Варвара	Это дочь Кабанихи. Она умеет ловко лгать и изворотливо выходить из разных ситуаций. Но читатели все равно симпатизируют ей. Варвара не похожа на других жителей города, старается жить так, как хочется ей, а не навязывает общество
Кабаниха	Это мать мужа Катерины. Она деспотичная, сильная женщина, держит в страхе семью. Она не любила свою невестку
Тихон Кабанов	Образ полностью соответствует имени. Мужчина слабого характера, не защищал жену
Кулигин	Это механик-самоучка. В драме он выступает в роли экскурсовода. Кулигин является добрым человеком, который постоянно думает о всеобщем благе и честном труде. Но его желания так и остались мечтами
Дикий	Это приказчик, который не боится купца и в удобный момент высказывает мнение. Это простой и добродушный человек
Борис	Это гость провинциального городка, который приехал наладить отношения с Диким. Его главная цель – получение завещанных денег
Феклуша и Глаша	Это странница и служанка. Они необразованные и темные люди, которые судят необъективно, а порой и абсурдно. Женщины говорят про нравственность и мораль по искаженным понятиям

События драмы происходят в середине 19 века, в городе Калинов. Он расположен рядом с рекой Волга. Произведение разделено на несколько глав.

Кратчайший пересказ по действиям:

1. В 1 действии жители города слышали о злом и жадном купце Диком. Он ругает племянника Бориса. Юноша признается, что терпит дядю ради его наследства.

   Борису нравится Катерина Кабанова, которая вышла замуж за Тихона. В это время на прогулку вышла купчиха Кабаниха с дочерью, сыном и невесткой.

   Она упрекает Тихона в том, что когда он женился, то мать отошла на второй план. Он успокаивает маму, и она уходит домой, а Тихон направляется в гости к Дикому.

   Когда девушки остаются одни, Катерина признается, что втайне любит другого человека, считает это большим грехом.

2. Тихон собирается уехать в город на 15 дней, и Катерина просит его остаться дома или взять ее с собой. Когда они прощаются, Тихон уезжает.

   Варвара всеми силами пытается помочь Катерине, чтобы она встретилась с Борисом. Она изловчается и ворует у матери ключи от калитки.

   Катерина воспитывалась в строгости и не хочет обманывать своего мужа, но она имеет большого желания встретиться с Борисом.

3. В гости к Кабанихе приходит купец Дикий. Он хочет выговориться. Купец признается, что ему жалко дарить деньги работникам, даже когда они их заработали честным путем.

   Борис втайне подходит к дому Кабанихи, чтобы увидеть Катерину. Варвара передает ему, что девушка ждет его возле оврага.

   Когда юноша приходит в намеченное место, он видит Катерину. Молодые люди признаются друг другу, что любят друг друга.

4. Через 10 дней Варвара встречает Бориса и передает ему, что Тихон вернулся домой раньше. В это время Кабаниха, Тихон и Катерина прогуливаются по городу и встречают Бориса.

   Когда девушка видит своего возлюбленного, то начинает плакать. Варвара намекает Борису, что ему лучше уйти.

   Люди на улице предупреждают, что в скорости начнется сильная гроза, которая может привести к пожару. Когда Катерина слышит эти слова, то говорит мужу, что сегодня гроза убьет ее.

   Рядом проходит женщина, которая называет девушку грешницей, и она признается, что 10 ночей ходила к Борису.

5. Тихон встречается с Кулагиным, рассказывает о новости. Варвара сбегает из дома с Кудряшом, Бориса отправляют в другой город на 3 года.

   Кулигин советуют Тихону простить жену, но купчиха против. Служанка объявляет, что Катерина ушла из дома.

   Девушка встречает Бориса на улице, который прощается с ней и уезжает в Сибирь.

   Тихон видит свою жену в речке, хочет ее спасти, но мать запрещает ему это сделать. Тело Катерины выносят на берег, Тихон винит мать в гибели своей жены.

События в драме А. Н. Островского ” Гроза ” разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев “Грозы” Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, ее рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность

своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем “Грозы”. Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто ее легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи.
Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несет скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на ее сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в “темном царстве” Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в “Грозе” главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, “бразды правления” она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от нее доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара – дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель все равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живет как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всем трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом.
В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает все обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нем думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всем старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев “Грозы” являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращенным, искаженным понятиям. “Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости” – так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а “огненным змием” женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы “Гроза”, для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже “Грозы” на нашем сайте.

Другие работы по этой теме:

1. “Герой”, “действующее лицо”, “персонаж” – такие, казалось бы, похожие определение. Однако в сфере литературоведения эти понятия различаются. “Персонажем” может быть как и эпизодически появляющийся образ,…
2. Образ грозы в пьесе Островского ” Гроза ” символичен и многозначен. Он включает в себя несколько смыслов, которые сочетаются и дополняют друг друга, позволяя показать…
3. Вопрос о жанрах всегда был достаточно резонансным в среде литературоведов и критиков. Споры вокруг того, к какому жанру отнести то или иное произведение, порождали множество…
4. План Персонажи Конфликт Критика Островский писал драму ” Гроза ” под впечатлением от экспедиции по городам Поволжья. Неудивительно, что в тексте произведения отразились не только…
5. План Идейный смысл произведения Характеристика главных героев Взаимоотношение персонажей Идейный смысл произведения Рассказ “Ионыч”, написанный Антоном Павловичем Чеховым относится к позднему периоду творчества автора. Для…
6. Еще сравнительно недавно было распространено мнение, что знаменитая пьеса Островского интересна для нас всего лишь тем, что является иллюстрацией к определенному этапу исторического развития России,…

Приложение 5

Цитаты, характеризующие действующих лиц

Савёл Прокофьич Дикой

1)Кудряш. Это? Это Дикой племянника ругает.

Кулигин. Нашел место!

Кудряш. Ему везде место. Боится, что ль, он кого! Достался ему на жертву Борис Григорьич, вот он на нем и ездит.

Шапкин. Уж такого-то ругателя, как у нас Савёл Прокофьич, поискать еще! Ни за что человека оборвет.

Кудряш. Пронзительный мужик!

2) Шапкин. Унять-то его некому, вот он и воюет!

3) Кудряш. …а этот, как с цепи сорвался!

4) Кудряш. Как не ругать! Он без этого дышать не может.

Действие первое, явление второе:

1)Дикой. Баклуши ты, что ль, бить сюда приехал! Дармоед! Пропади ты пропадом!

Борис. Праздник; что дома-то делать!

Дикой. Найдешь дело, как захочешь. Раз тебе сказал, два тебе сказал: «Не смей мне на встречу попадаться»; тебе все неймется! Мало тебе места-то? Куда ни поди, тут ты и есть! Тьфу ты, проклятый! Что ты, как столб стоишь-то! Тебе говорят аль нет?

1) Борис. Да нет, этого мало, Кулигин! Он прежде наломается над нами, наругается всячески, как его душе угодно, а кончит все-таки тем, сто не даст ничего или так, какую-нибудь малость. Да еще станет рассказывать, что из милости дал, что и этого не следовало бы.

2) Борис. В том-то и дело, Кулигин, что никак невозможно. На него и свои-то угодить не могут; а уж где ж мне!

Кудряш. Кто же ему угодит, коли у него вся жизнь основана на ругательстве? А уж пуще всего из-за денег; ни одного расчета без брани не обходится. Другой рад от своего отступиться, только бы он унялся. А беда, как его по утру кто-нибудь рассердит! Целый день ко всем придирается.

3) Шапкин. Одно слово: воин.

Марфа Игнатьевна Кабанова

Действие первое, явление первое:

1) Шапкин. Хороша тоже и Кабаниха.

Кудряш. Ну, да та хоть, по крайности, всё под видом благочестия, а этот, как с цепи сорвался!

Действие первое, явление третье:

1) Кулигин. Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем.

Варвара

Действие первое, явление седьмое:

1) Варвара. Говори! Я хуже тебя!

Тихон Кабанов

Действие первое, явление шестое:

1) Варвара. Так нешто она виновата! Мать на нее нападает, и ты тоже. А еще говоришь, что любишь жену. Скучно мне глядеть-то на тебя.

Иван Кудряш

Действие первое, явление первое:

1) Кудряш. Хотел, да не отдал, так это все одно что ничего. Не отдаст он (Дикой) меня, он чует носом –то своим, что я свою голову дешево не продам. Это он вам страшен-то, а я с ним разговаривать умею.

2) Кудряш. Что тут: ой ли! Я грубиян считаюсь; за что ж он меня держит? Сталь быть, я ему нужен. Ну, значит, я его не боюсь, а пущай же он меня боится.

3) Кудряш. … Да не спускаю и я: он – слово, а я – десять; плюнет, да и пойдет. Нет, я перед ним рабствовать не стану.

4) Кудряш. …Больно лих я на девок-то!

Катерина

Действие второе, явление второе:

1) Катерина. И никогда не уходится.

Варвара. Отчего ж?

Катерина. Такая уж я зародилась горячая! Я еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно, я выбежала на Волгу, села в лодку, да и отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять!

2) Катерина. Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу.

Кулигин

Действие первое, явление третье:

1) Кулигин. Как же, сударь! Ведь англичане миллион дают; я бы все деньги для общества и употребил, для под -держки. Работу надо дать мещанству-то. А то руки есть, а работать нечего.

Борис

Действие первое, явление третье:

Борис. Эх, Кулигин, больно трудно мне здесь без привычки-то! Все на меня как-то дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им. Обычаев я здешних не знаю. Я понимаю, что все это наше русское, родное, а вс е-таки не привыкну никак.

Феклуша

1) Ф е к л у ш а. Бла-алепие, милая, бла-алепие! Красота дивная! Да что уж говорить! В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный! Щедростию и подаяниями многими! Я так довольна, так, матушка, довольна, по горлушко! За наше неоставление им еще больше щедрот приумножится, а особенно дому Кабановых.

2) Феклуша. Нет, милая. Я, по своей немощи, далеко не ходила; а слыхать — много слыхала. Говорят, такие страны есть, милая девушка, где и царей-то нет православных, а салтаны землей правят. В одной земле сидит на троне салтан Махнут турецкий, а в другой — салтан Махнут пер -сидский; и суд творят они, милая девушка, надо всеми людьми, и что ни судят они, все неправильно. И не могут они, милая, ни одного дела рассудить праведно, такой уж им предел положен. У нас закон праведный, а у них, милая, неправедный; что по нашему закону так выходит, а по ихнему все напротив. И все судьи у них, в ихних странах, тоже все неправедные; так им, милая девушка, и в просьбах пишут: «Суди меня, судья неправедный!» А то есть еще земля, где все люди с песьими головами.

Прощай покудова!

Глаша. Прощай!

Феклуша уходит.

Нравы города:

Действие первое, явление третье:

1) Кулигин. И не привыкнете никогда, сударь.

Борис. Отчего же?

Кулигин. Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубое -ти да бедности нагольной, не увидите. И никогда нам, сударь, не выбиться из этой коры! Потому что честным тру -дом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать. Знаете, что ваш дядюшка, Савел Прокофьич, городничему отвечал? К городничему мужички пришли жаловаться, что он ни одного из них путем не разочтет. Городни -чий и стал ему говорить: «Послушай, говорит, Савел Прокофьич, рассчитывай ты мужиков хорошенько! Каждый день ко мне с жалобой ходят!» Дядюшка ваш потрепал городничего по плечу, да и говорит: «Стоит ли, ваше высокоблагородие, нам с вами об таких пустяках разговаривать! Много у меня в год-то народу перебывает; вы то поймите: недоплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!» Вот как, сударь! А между собой-то, сударь, как живут! Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; залучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказных, таких, сударь, приказных, что и виду-то человеческого на нем нет, обличье-то человеческое истеряно. А те им, за малую благостыню, на гербовых листах злостные кляузы строчат на ближних. И начнется у них, сударь, суд да дело, и несть конца мучениям. Судятся-судятся здесь, да в губернию поедут, а там уж их ждут да от радости руками плещут. Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается; водят их, водят, волочат их, волочат; а они еще и рады этому волоченью, того только им и надобно. «Я, го ворит, потрачусь, да уж и ему станет в копейку». Я было хотел все это стихами изобразить…

2) Ф е к л у ш а. Бла-алепие, милая, бла-алепие! Красота дивная! Да что уж говорить! В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный! Щедростию и подаяниями многими! Я так довольна, так, матушка, довольна, по горлушко! За наше неоставление им еще больше щедрот приумножится, а особенно дому Кабановых.

Действие второе, явление первое:

3) Феклуша. Нет, милая. Я, по своей немощи, далеко не ходила; а слыхать — много слыхала. Говорят, такие страны есть, милая девушка, где и царей-то нет православных, а салтаны землей правят. В одной земле сидит на троне салтан Махнут турецкий, а в другой — салтан Махнут пер -сидский; и суд творят они, милая девушка, надо всеми людьми, и что ни судят они, все неправильно. И не могут они, милая, ни одного дела рассудить праведно, такой уж им предел положен. У нас закон праведный, а у них, милая, неправедный; что по нашему закону так выходит, а по ихнему все напротив. И все судьи у них, в ихних странах, тоже все неправедные; так им, милая девушка, и в просьбах пишут: «Суди меня, судья неправедный!» А то есть еще земля, где все люди с песьими головами.

Глаша. Отчего ж так, с песьими?

Феклуша. За неверность. Пойду я, милая девушка, по купечеству поброжу: не будет ли чего на бедность.

Система образов в пьесе Гроза Островского сочинение

Все герои пьесы «Гроза» являются жителями вымышленного города Калинова. Главными персонажами становятся члены семьи Кабановых.

Марфа Кабанова — глава семьи, вдова. Это властная и авторитарная женщина. Ей важно соблюдение всех традиций и приличий. Кабаниха живет по нормам Домостроя. Ее авторитарность в некоторых местах граничит с жестокостью. Например, она говорит Тихону, чтобы тот бил Катерину за ее неверность. Марфе Игнатьевне важно соблюдать церковные каноны, поэтому они всей семьей ходят в церковь. В своем доме женщина принимает страниц, которые долгое время живут в нем. Одной из них является Феклуша. Она часто разговаривает с Кабанихой и поддерживает ее взгляды.

У Кабанихи есть двое детей: Тихон и Варвара. Тихон женится на Катерине. Это слабовольный мужчина, все силы которого были подавлены матерью. Он не принимает самостоятельные решения и выполняет все указания матери. При этом у Тихона доброе сердце и ему жалко Катерину, но ничего с собой поделать он не может. После смерти девушки он стал осознавать влияние матери над ним и стал меняться в лучшую сторону, отдаляться от нее.

Варвара, сестра его, очень хитрая и проворная девушка. Она не стесняется обманывать мать ради встреч с Кудряшом, работником на рынке, своим кавалером. Варвара способствует сближению Катерины с Борисом Григорьевичем.

Катерина — чистая и светлая девушка. Это доброе и нежное создание. Ей тяжело жить в доме Кабановых. Здесь никто не хочет помочь ей, поговорить. Она чувствует себя словно взаперти и мечтает найти выход из этого положения.

Катерина знакомится с  Борисом Григорьевичем, который приехал в Калинов по делам дядюшки. Труд купца не очень увлекает его. Он влюбляется в Катерину. Девушка боится своих чувств, так как это неправильно и несправедливо по отношению к Тихону. Однако, сопротивляться Катерина не может. После случившегося девушка не может жить прошлой жизнью. Она боится божьей кары. Жизнь в муках совести не принесла для нее пользы. Катерина не смогла сдержать все в себе, призналась и бросилась в Волгу.

Есть в пьесе и другие персонажи, не играющие большой роли в основных событиях. Это прежде всего Кулигин — изобретатель-самоучка, мечтающий сконструировать вечный двигатель и установить громоотвод. Этот деятельный и яркий персонаж резко выделяется на фоне остальных лицемерных героев. Это честный, открытый, добрый мечтатель.

В рамках семьи Кабановых автор выразил нравы всего Калинова, а в рамках Калинова — нравы всей России. Этот прием помогает создать красочные и живые картины. Все персонажи так или иначе связаны с Кабановыми, которые составляют центр пьесы.

Сочинение 2

Пьеса под названием «Гроза» написана известным русским писателем драматургом Константином Островским. Именно этот человек является основателем театра в России. Он создал прекраснейшую пьесу, наполненную глубоким смыслом. Она называется в честь природного явления – грозы.

Не мало героев имеются в этом драматургическом произведении. Каждый из героев обозначает что-то и символизирует. Каждый из образов по-особому богат и глубок.

В данном тексте представлен анализ системы образов.

Героями, которые олицетворяют власть над всем и желание владеть всем, являются Дикой и Кабаниха. Кабаниха – прескверная женщина. Она непрерывно донимает свою невестку, постоянно исправляя ее, угнетая. Она желает все время держать все вещи под своим чутким, как она считает, контролем. Но таким образом она портит жизнь другим. Это печально. Дикой, кстати, тоже тупой и властный старикашка, его сердце не знает добра.

Вторая группа образов – это Кудряш и Варвара. Варвара – это сестра мужа главной героини, а Кудряш, это ее парень. Варвара и ее молодой человек ассоциируют жизнь не то что бы беззаботную, а жизнь во вранье. Именно эта девушка подталкивает главную героиню на измену мужу. Варвара живет по принципу: «если никто не узнает, то все пройдет».

Третий тип персонажей – маменькин сынок, слабохарактерный муж Катерины, который сделал несчастной свою жену постоянным поклонением матери. Он был несамостоятельным и не мог даже слова сказать своей матери, которая постоянно гнобила Катерину. На примере Тихона Островский показывает, какими вырастают маменькины сынки.

Борис – тип мужчина однозначно корыстных. Он приехал в Калинов за наследством умирающего дяди. При этом он успел влюбить в себя замужнюю женщину, ответить ей взаимностью, а после как нельзя подло сбежать. Чем же он лучше трусливого Тихона? Да ничем.

И, пожалуй, самый главный персонаж – это Катерина. Несчастная женщина, которую довели до настоящего протеста. Она покончила жизни самоубийством из-за несчастий, которые накрыли ее. Она женщина добродушная, душевная, мудрая, добрая. Но так получилось, что она оказалась в таком обществе. Это и убило ее.

Другие сочинения:

Система образов в пьесе Гроза

Несколько интересных сочинений

• Сочинение на тему Жилин и Костылин разные судьбы 5 класс

  Рассказ Л. Н. Толстого «Кавказский пленник» повествует о судьбе двух русских офицеров, попавших в плен к горцам во время войны. Сюжет рассказа довольно простой. История одна на двоих, но судьбы разные.

• Образ и характеристика Карла Великого в Песне о Роланде сочинение

  Одним из основных персонажей произведения является Карл Великий, представленный в образе французского короля, прототип реальной исторической личности.

• Куинджи А.И.

  Архип Иванович Куинджи родился 15 января 1942 года. Ещё в молодости Архип начал увлекаться живописью. Чуть позже он начал работать ратушером в разных городах страны. В 1872 году его удостаивают звания классного художника из-за картины «Осеняя распутица».

• Сочинение по картине Рылова Полевая рябинка 5 класс (описание)

  Я рассматриваю репродукцию картины «Полевая рябинка». Аркадий Рылов создал её в 1922 году. Живописец сумел запечатлеть настоящую пышность и яркость красок отечественной природы.

• Сочинение Доброта и жестокость

  Посмотрев на эти слова можно подумать, что это совершенно разные вещи. Но в жизни очень часто бывает так, что совершенно несовместимые вещи бывают вместе. А доброта и жестокость – это не исключение. Так почему же такие разные вещи встречаются вместе?

Все герои драмы гроза. Герои пьесы «Гроза

Жена Тихона Кабанова и невестка Кабанихи. Это центральный персонаж пьесы, с помощью которой Островский показывает судьбу сильной, неординарной личности в условиях маленького патриархального городка. В Катерине еще с детства очень сильно желание счастья, которое с взрослением перерастает в желание взаимной любви.

Богатая купчиха Кабанова Марфа Игнатьевна является одним из главных столпов «темного царства». Это властная, жестокая, суеверная женщина, которая относится с глубоким недоверием и даже презрением ко всему новому. В прогрессивных явлениях своего времени она видит только зло, поэтому Кабаниха с такой ревностью и оберегает свой мирок от их вторжения.

Муж Катерины и сын Кабанихи. Это забитый, страдающих от постоянных упреков и приказаний Кабанихи человек. В этом персонаже наиболее полно раскрывается калечащая, разрушающая сила «темного царства», которая превращает людей лишь в тени самих себя. Тихон не способен на отпор – он постоянно оправдывается, всячески угождая матери, боится ее ослушаться.

Один центральных героев, являющийся племянником купца Дикого. Среди провинциальной публики города Калинова Борис заметно выделяется своим воспитанием и полученным образованием. Действительно, из рассказов Бориса становится понятно, что приехал сюда он из Москвы, где родился, вырос и жил до тех пор, пока родители не погибли от эпидемии холеры.

Одним из самых уважаемых представителей Калинова является предприимчивый и властный купец Савел Прокофьевич Дикой. Одновременно с этим данная фигура, наряду с Кабанихой, считается олицетворением «темного царства». По своей сути, Дикой – это самодур, который, на первое место, ставит лишь свои желания и капризы. Поэтому его отношения с окружающими можно охарактеризовать лишь одним словом – произвол.

Ваня Кудряш является носителем народного характера – это человек цельный, смелый и веселый, который всегда сможет постоять за себя и за свои чувства. Данный герой появляется еще в самой начальной сцене, знакомя читателей вместе с Кулигиным с порядками и нравами Калинова и его жителей.

Дочь Кабанихи и сестра Тихона. Она уверенна в себе, не боится мистических предзнаменований, знает, чего хочет от жизни. Но одновременно с этим личность Варвары имеет некоторые нравственных изъяны, причиной которых является жизнь в семье Кабановых. Ей совсем не нравятся жестокие порядки этого провинциального города, но Варвара не находит ничего лучшего, как смириться с установившимся укладом.

В пьесе показан персонаж, который на протяжении всего произведения прикладывает определенные усилия для защиты прогресса и общественных интересов. И даже его фамилия – Кулигин – очень похожа на фамилию знаменитого русского механика-изобретателя Ивана Кулибина. Несмотря на свое мещанское происхождение, Кулигин стремится к знаниям, но не из эгоистических целей. Главная его забота – это развитие родного города, поэтому все его силы направлены на «общественную пользу».

Странница Феклуша является второстепенным персонажем, но при этом весьма характерным представителем «темного царства». Странники и блаженные во все времена были постоянными гостями купеческих домов. Например, Феклуша развлекает представителей дома Кабановых разнообразными байками о заморских странах, рассказывая о людях с песьими головами и правителях, которые «что ни судят они, все неправильно».

События в драме А. Н. Островского ” Гроза ” разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев “Грозы” Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, ее рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность

своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем “Грозы”. Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто ее легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи.
Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несет скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на ее сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в “темном царстве” Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в “Грозе” главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, “бразды правления” она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от нее доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара – дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель все равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живет как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всем трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом.
В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает все обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нем думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всем старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев “Грозы” являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращенным, искаженным понятиям. “Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости” – так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а “огненным змием” женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы “Гроза”, для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже “Грозы” на нашем сайте.

Другие работы по этой теме:

1. “Герой”, “действующее лицо”, “персонаж” – такие, казалось бы, похожие определение. Однако в сфере литературоведения эти понятия различаются. “Персонажем” может быть как и эпизодически появляющийся образ,…
2. Образ грозы в пьесе Островского ” Гроза ” символичен и многозначен. Он включает в себя несколько смыслов, которые сочетаются и дополняют друг друга, позволяя показать…
3. Вопрос о жанрах всегда был достаточно резонансным в среде литературоведов и критиков. Споры вокруг того, к какому жанру отнести то или иное произведение, порождали множество…
4. План Персонажи Конфликт Критика Островский писал драму ” Гроза ” под впечатлением от экспедиции по городам Поволжья. Неудивительно, что в тексте произведения отразились не только. ..
5. План Идейный смысл произведения Характеристика главных героев Взаимоотношение персонажей Идейный смысл произведения Рассказ “Ионыч”, написанный Антоном Павловичем Чеховым относится к позднему периоду творчества автора. Для…
6. Еще сравнительно недавно было распространено мнение, что знаменитая пьеса Островского интересна для нас всего лишь тем, что является иллюстрацией к определенному этапу исторического развития России,…

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназии № 123

по Литературе

Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского

«Гроза».

Работу выполнила:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Преподаватель:

Орехова Ольга Васильевна

……………………………..

Оценка…………………….

Барнаул-2005

Введение………………………………………………………

Глава 1. Биография А. Н. Островского……………………..

Глава 2. История создания драмы «Гроза»…………………

Глава 3. Речевая характеристика Катерины………………. .

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи………………………………………………………

Заключение……………………………………………………

Список использованной литературы……………………….

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъёма, когда трещали устои крепостничества, и в душной атмосфере действительно собиралась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутой и чуждой общественным интересам жизнью, в неведении того, что творится в мире, в невежестве и равнодушии.

К этой драме мы обращаемся и сейчас. Очень важны для нас те проблемы, которые автор затрагивает в ней. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшую в 50-х годах, смену общественных устоев.

Прочитав роман, я поставила перед собой цель, увидеть особенности речевой характеристики героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создаётся с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики поступков, речевой характеристики. Впервые видя человека, по его речи, интонации, поведению, мы можем понять его внутренний мир, какие- то жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, ведь именно через неё можно увидеть сущность того или иного героя.

Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи.

Начать я решила с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевой характеристики персонажей, ведь автор очень чётко показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательными героями своего произведения. Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику Дикого и Кабанихи. После всего этого я постараюсь сделать определённый вывод о речевой характеристики героев и её роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я познакомилась со статьями И. А. Гончарова «Отзыв о драме «Гроза» Островского» и Н. А. Добролюбов «Луч света в тёмном царстве». Более того, я изучила статью А.И. Ревякина «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные источники языка Катерины. Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драмы я нашла в учебнике Русская литература ХIХ века В. Ю. Лебедева.

Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор), мне помог энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, откликов литературоведов, речевая характеристика героев не изучена полностью, поэтому представляет интерес для исследования.

Глава 1. Биография А. Н. Островского

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной российской истории, о которой вокруг говорили все, даже названия замоскворецких улиц.

Островский окончил Первую московскую гимназию и в 1840 году, по желанию отца, поступает на юридический факультет Московского университета. Но учёба в университете не пришлась ему по душе, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам».

В 1843 году отец определил его на службу в Московский совестный суд. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. В суде рассматривались жалобы отцов на непутёвых сыновей, имущественные и другие домашние споры. Судья глубоко вникал в дело, внимательно выслушивал спорящие стороны, а писец Островский вёл записи дел. Истцы и ответчики в ходе следствия выговаривали такое, что обычно прячется и скрывается от посторонних глаз. Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешёл в Московский коммерческий суд канцелярским чиновником стола «для дел словесной расправы». Здесь он сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, городскими мещанами, купцами, мелким дворянством. Судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. Перед нами раскрывался целый мир драматических конфликтов, звучало всё разноголосое богатство живого великорусского языка. Приходилось угадывать характер человека по его речевому складу, по особенностям интонации. Воспитывался и оттачивался талант будущего «реалиста-слуховика», как называл себя Островский – драматург, мастер речевой характеристики персонажей в своих пьесах.

Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар- около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.

Умер Островский в 1886 году в своём любимом заволжском имении Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать исконные, ещё мало затронутые современной ему городской цивилизацией обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга по Верхней Волге, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856-1857 годах. Она оживила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на родину отца, в волжский город Кострому и далее, в приобретённую отцом усадьбу Щелыково. Итогом этой поездки явился дневник Островского, многое приоткрывающий в его восприятии провинциальной поволжской России.

В течении довольно длительного времени считалось, что сам сюжет «Грозы» Островский взял из жизни костромского купечества, что в основу его легло нашумевшее в Костроме на исходе 1859 года дело Клыковых. Вплоть до начали ХХ века костромичи указывали на место убийства Катерины – беседку в конце маленького бульварчика, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Показывали и дом, где она жила, — рядом с церковью Успения. А когда «Гроза» впервые шла на сцене Костромского театра, артисты гримировались «под Клыковых».

Костромские краеведы обстоятельно обследовали потом в архиве «Клыковское дело» и с документами в руках пришли к заключению, что именно эту историю использовал Островский в работе над «Грозой». Совпадения получались почти буквальные. А. П. Клыкова была выдана шестнадцати лет в угрюмую нелюдимую купеческую семью, состоявшую из стариков родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома, суровая и строптивая, обезличила своим деспотизмом мужа и детей. Молодую сноху она заставляла делать любую черную работу, оказывала ей в просьбах повидаться с родными.

В момент драмы Клыковой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в холе души в ней, не чаявшей бабушкой, была весёлой, живой, жизнерадостной. Теперь же она оказалась в семье недоброй и чужой. Молодой муж её, Клыков, беззаботный человек, не мог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. Детей у Клыковых не было. И тут на пути молодой женщины встал другой человек, Марьин, служащий в почтовой конторе. Начались подозрения, сцены ревности. Кончилось тем, что 10 ноября 1859 года тело А. П. Клыковой нашли в Волге. Начался долгий судебный процесс, получивший широкую огласку даже за пределами Костромской губернии, и никто из костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «Грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «Гроза» была написана до того, как костромская купчиха Клыкова бросилась в Волгу. Работая над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые пьеса была опубликована в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, в бенефис С. В. Васильева с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия о костромском источнике «Грозы» оказалась надуманной. Однако сам факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует о прозорливости национального драматурга, уловившего нарастающий в купеческой жизни конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбов неспроста увидел «что освежающее и ободряющее», а известный театральный деятель С. А. Юрьев сказал: «Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».

Глава 3. Речевая характеристика Катерины

Основные источники языка Катерины — народное просторечие, народная устная поэзия и церковно-житейская литература.

Глубокая связь её языка с народным просторечием сказывается и в лексике, и в образности, и в синтаксисе.

Её речь пестрит словесными выражениями, идиомами народного просторечия: «Чтоб не видеть мне ни отца, ни матери»; «души не чаяла»; «успокой ты мою душу»; «долго ли в беду попасть»; «быть греху», в смысле несчастья. Но эти и подобные им фразеологизмы – общепонятны, общеупотребительны, ясны. Лишь в виде исключения в ее речи встречаются морфологически неправильные образования: «не знаешь ты моего характеру»; «после этого разговору-то».

Образность ее языка проявляется в обилии словесно-изобразительных средств, в частности сравнений. Так, в ее речи более двадцати сравнений, а у всех остальных действующих лиц пьесы, вместе взятых, немного более этого количества. При этом ее сравнения носят широкий распространённый, народный характер: «точно голубит меня», «точно голубь воркует», «точно гора с плеч свалилась», «руки-то жжет, точно уголь».

В речи Катерины часто звучат слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Отчего люди не летают так, как птицы?..» — и т.д.

Тоскуя о Борисе, Катерина в предпоследнем монологе говорит: «Для чего мне теперь жить, ну для чего? Ничего мне не надо, ничего мне не мило, и свет божий не мил!».

Здесь налицо фразеологические обороты народно-просторечного и народно-песенного характера. Так, например, в собрании народных песен, изданных Соболевским, читаем:

Никак, никак невозможно без милого дружка жить…

Вспомню, вспомню про любезного, не мил девке белый свет,

Не мил, не мил белый свет… Пойду с горы в тёмный лес…

Выйдя на свидание к Борису, Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, погубитель мой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот идёт погубитель мой».

В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше… Под деревцом могилушка…как хорошо… Солнышко ее греет, дождиком ее мочит … весной на ней травка вырастает, мягкая такая… птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие…».

Здесь всё от народной поэзии: уменьшительно-суффиксальная лексика, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии находятся в изобилии и прямые текстильные соответствия. Например:

…Дубовой доской накроют

Да в могилушку опустят

И сырой землёй засыплют.

Ты травою муравой,

Ещё алыми цветами!

Наряду с народным просторечием и устрой народной поэзией на язык Катерины, как уже отмечено, большое влияние оказывала церковно-житийная литература.

«У нас, — рассказывает она, — полон дом был странниц да богомолок. А придём из церкви, сядем за какую-нибудь работу… а странницы станут рассказывать, где они были, что видели, жития разные, либо стихи поют» (д. 1, явл. 7).

Владея сравнительно богатым словарём, Катерина говорит свободно, привлекая разнообразные и психологически весьма глубокие сравнения. Её речь льётся. Так, её не чужды такие слова и обороты литературного языка, как: мечта, помыслы, разумеется, точно все это в одну секунду было, что-то во мне такое необыкновенное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся»

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения навеяны, несомненно, и духовными стихами.

Речь Катерины своеобразна не только лексико-фразеологическими, но и синтаксически. Она состоит главным образом из простых и сложносочиненных предложений, с постановкой сказуемых в конце фразы: «Так до обеда время и пройдёт. Тут старухи уснут лягут, а я по саду гуляю… Таково хорошо было» (д. 1, явл. 7).

Чаще всего, как это характерно для синтаксиса народной речи, Катерина связывает предложения посредством союзов а и да. «А придём из церкви… а странницы станут рассказывать… А то будто я летаю… А какие сны мне снились».

Плавучая речь Катерины иногда приобретает характер народного причитания: «Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедной, деться? За кого мне ухватиться?».

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически задушевна, поэтична. Для придания ее речи эмоционально-поэтической выразительности служат и уменьшительные суффиксы, так присуще народной речи (ключок, водицы, деток, могилушка, дождичком, травка), и усилительные частицы («Как он жалел-то меня? Какие слова-то говорил?»), и междометия («Ах, как мне по нем скучно!»).

Лирическую задушевность, поэтичность речи Катерины придают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необыкновенные, помыслами лукавыми), и повторения, так свойственные устной поэзии народа.

Островский раскрывает в речи Катерины не только её страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Волевая сила, решительность Катерины оттеняются синтаксическими конструкциями резко утверждающего или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабанихи

В драме Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха – представители «Тёмного царства». Создаётся впечатление, будто Калинов отгорожен от всего остального мира высочайшим забором и живёт какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский сконцентрировал внимание на самом важном, показав убогость, дикость нравов русского патриархального быта, ведь вся эта жизнь только и стоит на привычных, устаревших законах, которые, очевидно, совершенно нелепы. «Темное царство» цепко держится за своё старое, устоявшееся. Это стояние на одном месте. А такое стояние возможно в том случае, если оно поддерживается людьми, имеющими силу и власть.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть привычные и специфические выражения, присущее только данному герою. Мы видим, как Дикой как ни в чем не бывало просто так может обидеть человека. Он ни во что не ставит не только окружающих, но даже своих родных и близких. Его домашние живут в постоянном страхе перед его гневом. Дикой всячески издевается над своим племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз тебе сказал, два тебе сказал»; «Не смей мне на встречу попадаться»; тебе все наймётся! Мало тебе места-то? Куда ни пади, тут ты и есть. Тьфу ты, проклятый! Что ты как столб стоишь-то! Тебе говорят аль нет?». Дикой откровенно показывает, что своего племянника не уважает совершенно. Он ставит себя выше всех окружающих. И никто не оказывает ему ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, над кем чувствует свою силу, но если кто-то обругает его самого, он не сможет ответить, то тогда держитесь все домашние! На них-то Дикой и сорвёт всю свою злость.

Дикой – «значительное лицо» в городе, купец. Вот как говорит о нём Шапкин: «Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать ещё. Ни за что человека оборвёт».

«Вид необычный! Красота! Душа радуется!»- восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется безотрадная картина жизни, которая предстает перед нами в «Грозе». Именно Кулигин даёт точную и чёткую характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Так, же как и Дикой, Кабаниха отличается эгоистическими наклонностями, она думает только о себе. Жители города Калинова говорят о Диком и Кабанихе очень часто, и это даёт возможность получить о них богатый материал. В разговорах с Кудряшом Шапкин называет Дикого «ругателем», Кудряш же называет его «пронзительным мужиком». Кабаниха называет Дикого «воином». Всё это говорит о сварливости и нервозности его характера. Отзывы о Кабанихе тоже не слишком лестные. Кулигин называет её «ханжой» и говорит, что она «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Это характеризует купчиху с плохой стороны.

Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расстаться с деньгами при расчётах с рабочими. Вспомним, что рассказывает Дикой: «О посту как-то, о великом, я говел, а тут нелегкая и подсунь мужичонка, за деньгами пришёл, дрова возил… Согрешил таки я: изругал, так изругал… чуть не прибил». Все отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве.

Кабаниха богаче Дикого, и поэтому она является единственным человеком в городе, в общении с которым Дикой должен быть вежлив. «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня! А я тебе дорога!».

Ещё одна черта, которая их объединяет – это религиозность. Но Бога они воспринимают, не как кого-то, кто прощает, а как того, кто может их наказывать.

Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города к старым традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как надо жить вообще и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова пытается казаться доброй, искреннеё, а главное несчастной женщиной, пытается оправдать свои поступки возрастом: «Мать старая, глупая; ну а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать». Но эти утверждения больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить себе, что будет со всем миром после её смерти. Кабаниха же до абсурда слепо предана своим старым традициям, заставляя всех домашних плясать под свою дудку. Она заставляет Тихона по-старинному прощаться со своей женой, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, кажется, что Дикой грубее, сильнее и, следовательно, страшнее. Но, приглядевшись, мы видим, что Дикой способен только кричать и буйствовать. Она сумела подчинить себе всех, держит все под контролем, она даже пытается управлять взаимоотношениями людей, что приводит Катерину к гибели. Кабаниха хитра и умна, в отличие от Дикого, и это делает её более страшной. В речи Кабанихи очень чётко проявляется ханжество, двойственность речи. Она очень дерзко и грубо разговаривает с людьми, но в тоже время во время общения с ним хочет казаться доброй, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Мы можем сказать, что Дикой совершенно безграмотен. Он говорит Борису: «Провались ты! Я с тобой и говорить не хочу с езуитом». Дикой употребляет в своей речи «с езуитом» вместо «с иезуитом». Так он ещё и сопровождает свою речь плевками, что окончательно показывает его бескультурье. Вообще на протяжении всей драмы мы видим его пересыпающим свою речь бранью. «Ты ещё что тут! Какого ещё тут чёрта водяного!», что показывает его человеком крайне грубым и невоспитанным.

Дикой груб и прямолинеен в своей агрессивности, он совершает поступки, порой вызывающие недоумение и удивление у окружающих. Он способен обидеть и побить мужика, не отдавая тому денег, а потом на глазах у всех стоять перед ним в грязи, прося прощения. Он буян, и в буйстве своём способен метать громы и молнии на своих домашних, в страхе скрывающихся от него.

Поэтому можно сделать вывод о том, что Дикого и Кабаниху нельзя считать типичными представителями купеческого сословия. Эти персонажи драмы Островского очень похожи и отличаются эгоистическими наклонностями, они думают только о себе. И даже собственные дети в какой-то степени кажутся им помехой. Такое отношение не может украсить людей, именно поэтому Дикой и Кабаниха вызывают стойкие негативные эмоции у читателей.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, мы можем с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи в пьесе «Гроза» предстают перед нами как живые, с яркими рельефными характерами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-нибудь новую грань его характера, показывает его с другой стороны. Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и Островский, настоящий мастер речевой характеристики, подмечает эти чёрточки. Склад речи, по мнению автора, может очень многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждое действующие лицо приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Особенно это важно для драмы.

В «Грозе» Островского мы можем чётко выделить положительного героя Катерину и два отрицательных героя Дикого и Кабаниху. Безусловно, они являются представителями «тёмного царства». А Катерина – это единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главная героиня говорит красиво, образным народным языком. Её речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражается весь её богатый внутренний мир. В речи персонажа даже появляется отношение автора к нему. С какой любовью, сочувствием Островский относится к Катерине, и как резко он осуждает самодурство Кабанихи и Дикого.

Он рисует Кабаниху как убеждённую защитницу устоев «тёмного царства». Она строго соблюдает все порядки патриархальной старины, не терпит ни в ком проявления личной воли, обладает великой властью над окружающими.

Что касается Дикого, Островский смог передать всю злость и гнев, который кипит в его душе. Дикого боятся все домочадцы, в том числе и племянник Борис. Он открыто, груб и бесцеремонен. Но оба обладающее властью героя несчастны: не знают, что делать со своим безудержным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писатель сумел охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильна по воздействию на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что удаётся не каждому писателю. Только истинный художник может создать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен сказать читателю о героях лишь с помощью их же собственных слов, интонаций, не прибегая к какой-либо иной дополнительной характеристики.

Список использованной литературы

1. А. Н. Островский «Гроза». Москва «Московский рабочий»,1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение», 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев «Русская литература». Москва «Просвещение», 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

Действие пьесы «Гроза» происходит в вымышленном городке Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городков того времени.
Главных героев пьесы «Гроза» не так много, о каждом нужно сказать отдельно.

Катерина – молодая женщина, выданная замуж без любви, «в чужую сторону», богобоязненная и благочестивая. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Замужество же для неё оказалось тяжким испытанием, которому противится её кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и покорность, в душе у Катерины кипят страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон – муж Катерины, добрый и мягкий человек, жену свою любит, жалеет её, но, как и все домашние, подчиняется своей матери. Пойти против воли «маменьки» он не решается всю пьесу, так же, как и открыто сказать жене о своей любви, поскольку мать запрещает подобное, дабы жену не разбаловать.

Кабаниха – вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, без её ведома никто и шагу ступить не смеет, боясь проклятия. По словам одного из героев пьесы, Кудряша, Кабаниха – «ханжа, нищим подаёт, а домашних поедом ест» Именно она указывает Тихону и Катерине, как надо строить свою семейную жизнь в лучших традициях «Домостроя».

Варвара – сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, маменьке подчиняется только для виду, сама же по ночам тайком бегает на свидания, подбивая на это и Катерину. Её принцип – грешить можно, если никто не видит, а то так и просидишь всю жизнь возле маменьки.

Помещик Дикой – персонаж эпизодический, но олицетворяющий образ «самодура», т.е. власть имущего, который уверен, что деньги дают право творить всё, что душе угодно.

Борис – племянник Дикого, приехавший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно сбегает, бросив соблазнённую им женщину.

Кроме того, участвуют Кудряш – приказчик Дикого. Кулигин – изобретатель-самоучка, постоянно пытается внедрить в жизнь сонного городка что-то новое, но вынужден просить денег на изобретения у Дикого. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», уверен в бесполезности затей Кулигина.

Все фамилии и имена в пьесе – «говорящие», они рассказывают о характере своих «хозяев» лучше любых поступков.

Сама живо показывает противостояние «стариков» и «молодых». Первые активно сопротивляются всяческим нововведениям, сетуя, что молодёжь забыла наказы предков, не хочет жить «как положено». Вторые же, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказов, понимают, что жизнь идёт вперёд, меняется.

Но не все решаются идти наперекор родительской воле, кто-то – из-за боязни потерять наследство. Кто-то – привыкнув во всём слушаться родителей.

На фоне цветущего самодурства и домостроевских заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса. Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всём зависит от своего дяди.

Тяжёлая атмосфера города Калинова, давление злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждают Катерину, мучимую угрызениями совести из-за измены мужу, во всём признаться принародно. Кабаниха ликует – она оказалась права, советуя Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится маменьку, но и совет её побить жену, чтобы знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины ещё больше усугубляет положение несчастной женщины. Теперь ей предстоит жить вдали от любимого, с мужем, который знает об её измене, с его матерью, которая теперь точно изведёт невестку. Богобоязненность Катерины приводит её к мысли, что жить более незачем, женщина кидается с обрыва в реку.

Лишь потеряв любимую женщину, Тихон осознаёт, как много она для него значила. Теперь ему придётся всю жизнь жить с пониманием, что его чёрствость и покорность матери-тирану привела к такому финалу. Последними словами пьесы становятся слова Тихона, произнесённые над телом погибшей жены: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем на свете остался жить да мучиться!»

Пьеса «Гроза» — самое известное творение Александра Николаевича Островского. Каждый герой этого произведения — неповторимая личность, занимающая свое место в системе персонажей. Примечательной в связи с этим является характеристика Тихона. «Гроза», пьеса, основной конфликт которой строится на противостоянии сильных и слабых, интересна своими угнетенными героями, в их число входит и наш персонаж.

Пьеса «Гроза»

Пьеса была написана в 1859 году. Место действия — вымышленный город Калинов, который стоит на берегу Волги. Время действия — лето, все произведение охватывает 12 дней.

По своему жанру «Гроза» относится к социально-бытовой драме. Островский много внимания уделил описанию бытового уклада города, персонажи произведения вступают в конфликт с устоявшимися порядками, давно себя изжившими, и деспотизмом старшего поколения. Разумеется, основной протест выражает Катерина (главная героиня), но не последнее место в бунте занимает и ее муж, что подтверждает характеристика Тихона.

«Гроза» — произведение, рассказывающее о человеческой свободе, о желании вырваться из оков устаревших догм, религиозного авторитаризма. И все это изображается на фоне неудавшейся любви главной героини.

Система образов

Система образов в пьесе построена на противопоставлении самодуров, привыкших всеми командовать (Кабаниха, Дикой), и молодежи, желающей наконец-то обрести свободу и жить своим умом. Возглавляет второй лагерь Катерина, только у нее хватает смелости на открытое противостояние. Однако и другие молодые персонажи стремятся избавиться от ига обветшалых и бессмысленных правил. Но есть и те, кто смирился, и не последним среди них выступает муж Катерины (ниже представлена подробная характеристика Тихона).

«Гроза» рисует мир «темного царства», только сами герои могут его разрушить или погибнуть, как Катерина, непонятые и отвергнутые. Оказывается, что захватившие власть самодуры и их законы слишком сильны, и любой бунт против них приводит к трагедии.

Тихон: характеристика

«Гроза» — произведение, где нет сильных мужских персонажей (за исключение Дикого). Так, Тихон Кабанов предстает лишь безвольным, слабым и запуганным матерью человеком, неспособным защитить любимую женщину. Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» показывает, что этот герой — жертва «темного царства», у него не хватает решимости жить своим умом. Что бы он ни делал и куда бы ни отправился — все происходит по воле матери.

Еще в детстве Тихон привык следовать приказам Кабанихи, и эта привычка сохранилась в нем и в зрелые годы. Причем так въелась эта необходимость подчиняться, что даже мысль об ослушании ввергает его в ужас. Вот что он сам говорит по этому поводу: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить».

Характеристика Тихона («Гроза») говорит об этом персонаже как о человеке, готовом сносить все издевки и грубости своей матери. И единственное, на что он отваживается, — желание вырваться из дома, чтобы покутить. Это единственно доступная ему свобода и освобождение.

Катерина и Тихон: характеристика

«Гроза» — пьеса, где одной из основных сюжетных линий является любовная, но насколько близка она нашему герою? Да, Тихон любит свою жену, но по-своему, не так, как желала бы Кабаниха. Он ласков с ней, не желает властвовать над девушкой, запугивать ее. Однако Тихон совсем не понимает Катерину и ее душевных страданий. Его мягкость пагубно влияет и на героиню. Будь Тихон немного мужественнее и обладай хоть какой-нибудь волей и способность к борьбе, Катерине не понадобилось бы искать всего этого на стороне — в Борисе.

Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» выставляет его в совершенно неприглядном свете. Несмотря на то что он отнесся к измене жены спокойно, он не в силах защитить ее ни от матери, ни от других представителей «темного царства». Он оставляет Катерину одну, несмотря на свою любовь к ней. Невмешательство этого персонажа во многом стало причиной финальной трагедии. Только осознав, что потерял возлюбленную, Тихон отваживается на открытый бунт против своей матери. Он обвиняет ее в гибели девушки, уже не опасаясь ее самодурства и власти над ним.

Образы Тихона и Бориса

Сравнительная характеристика Бориса и Тихона («Гроза») позволяет сделать вывод, что они во многом схожи, некоторые литературоведы даже называют их героями-двойниками. Итак, что же в них общего, а чем они отличны?

Не найдя необходимой поддержки и понимания у Тихона, Катерина обращается к Борису. Что же в нем так привлекло героиню? В первую очередь он отличается от других жителей города: образован, окончил академию, одевается на европейский манер. Но это лишь внешняя сторона, а что внутри? В ходе повествования выясняется, что он зависит от Дикого точно так же, как Тихон от Кабанихи. Борис безволен и бесхарактерен. Он говорит, что держит его лишь наследство, лишившись которого его сестра станет бесприданницей. Но все это кажется отговоркой: слишком покорно он сносит все унижения дяди. Борис искренне влюбляется в Катерину, но его не заботит, что эта любовь погубит замужнюю женщину. Он, как и Тихон, беспокоится только о себе. На словах оба этих героя сочувствуют главной героине, но у них не хватает силы духа, чтобы помочь ей, защитить.

Начало пьесы гроза. После «Грозы. Главные герои и их характеристика

Написанию пьесы «Гроза» предшествовала экспедиция по Волге с целью изучения быта местного населения. Островский принял в ней участие. Таким образом, прототипом города Калинова стали несколько приволжских городков, таких как Тверь, Осташково и другие. Наблюдая за бытом и нравом людей из провинции, писатель делал в своем дневнике соответствующие записи. Опираясь на собранные факты, Островский в скором времени создает пьесу «Гроза».

Долгое время существовала теория о том, что сюжет произведения был от начала и до конца позаимствован из реальной жизни. В 1859 году рано утром женщина вышла из дома, а спустя некоторое время ее нашли утонувшей в реке. Погибшей оказалась местная жительница Александра Клыкова. В результате расследования стало известно, что в семье Клыковых обстановка была нездоровой, свекровь издевалась над женщиной, а слабовольный супруг не мог ничего предпринять. Девушка влюбилась в другого человека, что послужило катализатором столь печального исхода.

Интересно, что Костромской исследователь нашел в тексте «Грозы» и в деле о погибшей женщине массу точных совпадений. Обеих девушек рано отдали замуж, обеим приходилось терпеть издевательства свекрови, ни в той, ни в другой семье не было детей. Кроме того, в пьесе Катерина влюбляется в Бориса и в то же время у Александры появляются отношения на стороне.

В начале 20 века данная теория получила опровержение вследствие сопоставления временных промежутков. В частности, костромская история произошла в ноябре, а в октябре, то есть на месяц раньше, Островский представил пьесу к печати. Поэтому никак нельзя утверждать того, что произведение является отражением печальных событий в Костроме. Можно предположить, что во время путешествия по Волге Островский проявил большую мудрость и наблюдательность, предугадав дальнейшее развитие событий в судьбе девушки, проживающей в типичных условиях того места и того времени.

Скорее всего, Александра мучилась от той же самой духоты, о которой идет речь в произведении и которая сдавливала Катерину словно тисками, не давая свободно жить и дышать. Устаревшие, давно изжившие себя взгляды и принципы, косность, отсутствие всякой надежды привели к тому, что в итоге произошло. Однако следует подчеркнуть, что не во всем присутствует сходство в судьбах этих двух женщин, ведь точная причина, приведшая к гибели Александры, наверняка неизвестна. Возможно, это были какие-то бытовые сложности, а не глубинные личностные переживания и противоречия, которые терзали главную героиню пьесы.

Еще одним предполагаемым прототипом Катерины Кабановой называют театральную актрису Любовь Косицкую. Именно ей досталась впоследствии роль Катерины.

Несколько интересных сочинений

• Сочинение Тамара в рассказе Яма Куприна

  Настоящее имя Тамары – Лукерия. Она довольно красива, у неё рыжие волосы и «тёмнозолотые» глаза. Она очень скромна, у неё спокойный характер.

• Идея, суть и смысл романа Герой нашего времени Лермонтова

  Роман «Герой нашего времени» был написан Лермонтовым в середине девятнадцатого века, однако, действия перенесены именно на начало века. Уже спустя лет читатель видит подобные рефлексии в известных книгах таких писателей

Полицейский – очень сложная профессия. Быть полицейским – это призвание, так как человек должен обладать храбростью, честностью и хорошей логикой. Все полицейские имеют хорошую физическую подготовку, даже когда принимают людей на учебу, их проверяют.

• Сочинение Описание бала (рассказ После бала Толстого)

  Жизнь – весьма забавная вещь. Сколько всего интересного происходит с человеком. Человек каждый день то и делает, что узнают окружающий его мир: он влюбляется, знакомится с другими людьми, разочаровывается в них или связывает с ними свою жизнь

Любовь – сильнейшее чувство, которое может испытать человек. Она многогранна и каждая из этих граней имеет свой цвет. Ошибаются те, кто думает, что цвет любви – красный. Красный – это один из оттенков любви

1. Народность творчества Островского.
2. Судьбоносное путешествие по Волге.
3. Общенациональный масштаб трагедии.
4. Значение «Грозы» с точки зрения Добролюбова.

«Мир Островского — не наш мир, и до известной степени мы, люди другой культуры, посещаем его как чужестранцы… Чуждая и непонятная жизнь, которая там происходит… может быть любопытной для нас, как все невиданное и неслыханное; но сама по себе неинтересна та человеческая разновидность, которую облюбовал себе Островский. Он дал некоторое отражение известной среды, определенных кварталов русского города; но он не поднялся над уровнем специфического быта, и человека заслонил для него купец», — писал об А. Н. Островском в начале XX века Ю. И. Айхенвальд. Критик Ю. Лебедев глубоко не согласен с мнением Айхенвальда. Он пишет: «Его отношение к Островскому деспотичнее любых Кабаних. И в нем, как ни прискорбно это сознавать, — типичный образец той изощренной эстетической «высоты», которую наша культура начала XX века набирала для того, чтобы, совершенно обособившись от национальной жизни, сначала духовно, а потом и физически сокрушить ее». Эта позиция мне гораздо ближе, поскольку я считаю, что мир Островского может и далек от эстетических высот, но народность его мира художественных героев со всей правдой жизни неоспорима. Пьесы Островского, бесспорно, имеют огромное общенациональное значение. Он открыл для читателя огромную страну — мир купечества как центр народной жизни в движении, развитии.

В период зрелого творчества писатель создает пьесу «Гроза», которая стала своеобразным анализом темных и светлых сторон купеческой жизни. Созданию пьесы предшествовала поездка по Верхней Волге, благодаря чему в памяти драматурга ожили детские воспоминания о путешествии на родину отца в Кострому. Впечатления от поездки по провинциальной России Островский занес в дневник, и этот дневник стал свидетелем того, насколько сильно поразило будущего драматурга знакомство с народом и поэтическим народным творчеством. Он писал: «С Переяславля начинается Меря, земля, обильная горами и водами, и народ и рослый, и красивый, и умный, и откровенный, и обязательный, и вольный ум, и душа нараспашку. Это земляки мои возлюбленные, с которыми я, кажется, сойдусь хорошо… По луговой стороне виды восхитительные: что за села, что за строения, точно как едешь не по России, а по какой-нибудь обетованной земле». Эти впечатления не могли просто раствориться в череде жизненных событий, они вызревали в душе драматурга, а когда настало время, появилась на свет «Гроза». О влиянии поездки по Волге на последующее творчество писателя его друг С. В. Максимов говорил так: «Сильный талантом художник не в состоянии был упустить благоприятный случай… Он продолжал наблюдения над характерами и миросозерцанием коренных русских людей, сотнями выходивших к нему навстречу. .. Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отечественной литературы. С вечевых, некогда вольных, новгородских пригородов повеяло тем переходным временем, когда тяжелая рука Москвы сковала старую волю и наслала воевод в ежовых рукавицах на длинных загребистых лапах… Наружно красивый Торжок, ревниво оберегавший свою новгородскую старину до странных обычаев девичьей свободы и строгого затворничества замужних, вдохновил Островского на глубоко поэтическую «Грозу» с шаловливою Варварой и художественно-изящною Катериной».

Предполагалось, что сюжет «Грозы» Островский взял из жизни костромского купечества. В основу пьесы легло нашумевшее в Костроме в 1859 году дело Клыковых. До начала XX века любой из ее жителей мог показать место самоубийства Катерины — беседку над Волгой в конце бульвара, а также дом рядом с церковью Успения, где она жила. Когда «Гроза» впервые была поставлена на сцене Костромского театра, артисты гримировались «под Клыковых».

Костромские краеведы тщательно изучили в архиве «Клыковское дело» и пришли к заключению, что действительно, именно эту историю использовал Островский при создании «Грозы». История А. П. Клыковой такова: ее, воспитанную бабушкой в любви и ласке, веселую и жизнерадостную шестнадцатилетнюю девушку выдали замуж в нелюдимую купеческую семью. Эта семья состояла из родителей, сына и незамужней дочери. Суровая свекровь своим деспотизмом подавила домашних, а молодую сноху не только заставляла делать всю черную работу, но и «ела поедом». Молодой Клыков никак не защитил жену от притеснений матери. Спустя какое-то время молодой женщине встретился другой человек, служащий почтовой конторы Марьин. Обстановка в семье стала еще невыносимее: подозрения, сцены ревности казались нескончаемыми. В результате 10 ноября 1859 года тело несчастной женщины нашли в Волге. Начатый судебный процесс продолжался очень долго и получил широкую огласку и за пределами Костромской губернии. Поэтому никто не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «Грозе».

Однако спустя несколько десятилетий исследователи творчества Островского абсолютно точно установили, что пьеса «Гроза» была написана до того, как трагические события в Костроме имели место. Еще более удивительным становится факт такого совпадения. Это свидетельствует о том, насколько проницателен Островский, сумевший предугадать нараставший в купеческой жизни конфликт между старым и новым укладами жизни. Известный театральный деятель С. А. Юрьев точно заметил: «»Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».

Действие пьесы происходит над великой русской рекой Волгой, с места, откуда открывается вид на безграничные просторы российской империи. Автор не случайно выбрал именно это место действия — таким образом он подчеркнул общенациональный масштаб разыгравшейся трагедии. Судьба Катерины — судьба многих русских женщин того времени, отданных замуж за нелюбимого и страдающих от деспотизма свекровей. Но уже пошатнулся старый домостроевский мир, уже не может новое поколение мириться с дикими законами. Это кризисное состояние купеческого мира и находится в центре внимания автора, который рассматривает данную проблему на примере одной семьи.

В русской критике 60-х годов «Гроза» породила бурную полемику. Для Добролюбова пьеса стала свидетельством зарождающихся в России революционных сил, и критик справедливо отметил бунтующие нотки в характере Катерины, которые связал с атмосферой кризиса русской жизни: «В Катерине видим мы протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашней пыткой и над бездной, в которую бросилась бедная женщина. Она не хочет мириться, не хочет пользоваться жалким прозябаньем, которое ей дают в обмен за ее живую душу… Какою же отрадною, свежею жизнью веет на нас здоровая личность, находящая в себе решимость покончить с этой гнилой жизнью во что бы то ни стало!»

«Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала.
С. А. Юрьев

Александр Николаевич Островский был одним из крупнейших культурных деятелей XIX столетия. Его творчество навсегда останется в истории литературы, а вклад в развитие русского театра сложно переоценить. Писатель внёс некоторые изменения в постановки пьес: внимание не должно было больше акцентироваться лишь на одном герое; вводится четвёртая сцена, отделяющая зрителей от актёров, чтобы подчеркнуть условность происходящего; изображаются обычные люди и стандартные житейские ситуации. Последнее положение наиболее точно отражало суть реалистического метода, которого придерживался Островский. Его литературное творчество началось в середине 1840-х годов. Были написаны «Свои люди – сочтёмся», «Семейные картины», «Бедность не порок» и другие пьесы. У драмы «Гроза» история создания не сводится лишь к работе над текстом и прописыванию разговоров между персонажами.

История создания пьесы «Гроза» Островского берет своё начало летом 1859 года, а заканчивается через несколько месяцев, уже в начале октября. Известно, что этому предшествовало путешествие по Волге. Под патронатом морского министерства была организована этнографическая экспедиция с целью изучения обычаев и нравов коренного населения России. В ней участвовал и Островский.

Прототипами города Калинова были множество приволжских городков, одновременно похожих друг на друга, но имеющих нечто уникальное: Тверь, Торжок, Осташково и многие другие. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о быте русской провинции и характерах людей заносил в дневник. На основе этих записей позже были созданы персонажи «Грозы».

Долгое время существовала гипотеза, что сюжет «Грозы» был полностью позаимствован из реальной жизни. В 1859 году, а именно в это время была написана пьеса, жительница Костромы ранним утром ушла из дома, а позже её тело обнаружили в Волге. Пострадавшей была девушка Александра Клыкова. во время следствия высинилось, что обстановка в семье Клыковых была достаточно напряжённой. Свекровь постоянно издевалась над девушкой, а бесхарактерный муж никак не мог повлиять на ситуацию. Катализатором такого исхода событий стали любовные отношения между Александрой и почтовому служащему.

Это предположение сильно укоренилось в сознании людей. Наверняка в современном мире в то месте уже были бы проложены туристические маршруты. В Костроме «Грозу» издавали отдельной книгой, при постановке актёры старались походить на Клыковых, а местные жители даже показывали место, откуда якобы сбросилась Александра-Катерина. Костромской краевед Виноградов, на которого ссылается известный исследователь литературы С. Ю. Лебедев, нашёл в тексте пьесы и в «костромском деле» множество буквальных совпадений. И Александру, и Катерину рано отдали замуж. Александре едва исполнилось 16 лет. Катерине было 19.

Обеим девушкам приходилось терпеть недовольство и деспотизм со стороны свекровей. Александре Клыковой приходилось делать всю чёрную работу по дому. Ни в семье Клыковых, ни в семье Кабановых не было детей. На этом ряд «совпадений не заканчивается». Следствию было известно, что у Александры были отношения с другим человеком, работником почты. В пьесе «Гроза» Катерина влюбляется в Бориса. Именно поэтому долгое время считалось, что «Гроза» – не более чем отражённый в пьесе случай из жизни.

Однако в начале ХХ века созданный вокруг этого происшествия миф развеялся благодаря сопоставлению дат. Так, инцидент в Костроме произошёл в ноябре, а месяцем ранее, 14 октября, Островский отнёс пьесу для печати. Таким образом, писатель никак не мог отобразить на страницах то, чего ещё не совершилось в реальности. Но творческая история «Грозы» от этого не становится менее интересной. Можно предположить, что Островский, будучи умным человеком, смог предугадать как сложиться судьба девушки в типичных условиях того времени. Вполне возможно, что Александру, как и Катерину, мучила та духота, о которой говорится в пьесе. Изживающие себя старые порядки и абсолютная косность и беспросветность сложившейся ситуации. Однако не стоит полностью соотносить Александру с Катериной. Вполне возможно, что в случае с Клыковой причинами гибели девушки были лишь бытовые трудности, а не глубинный личностный конфликт, как у Катерины Кабановой.

Наиболее реальным прототипом Катерины можно назвать актрису театра Любовь Павловну Косицкую, которая впоследствии и сыграла эту роль. У Островского, как и у Косицкой, была своя семья, именно это обстоятельство помешало дальнейшему развитию отношений драматурга и актрисы. Косицкая была родом с Поволжья, но в 16 лет сбежала из дому в поисках лучшей жизни. Сон Катерины, по свидетельствам биографов Островского, был ничем иным как записанным сном Любови Косицкой. К тому же Любовь Косицкая чрезвычайно трепетно относилась к вере и церквям. В одном из эпизодов Катерина произносит следующие слова:

«… До смерти я любила в церковь ходить! Точно, бывало, я в рай войду, и не вижу никого, и время не помню, и не слышу, когда служба кончится… А знаешь, в солнечный день из купола такой светлый столб идёт, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют».

История создания пьесы «Гроза» Островского по-своему занимательна: есть и легенды, и личная драма. Премьера «Грозы» состоялась 16 ноября 1859 года на сцене Малого театра.

Тест по произведению

А. Н. Островский очень современен как истинно талантливый художник. Он никогда не уходил от сложных и больных вопросов общества. Островский очень чуткий писатель, любящий свой край, свой народ, его историю. Его пьесы привлекают удивительной нравственной чистотой, подлинной человечностью.

Одним из шедевров Островского и всей русской драматургии по праву считается пьеса «Гроза». Ведь и сам автор оценивает ее как творческую удачу. В «Грозе», по словам Гончарова, «улеглась картина национального быта и нравов с беспримерною художественною полнотою и верностью», в этом качестве, пьеса явилась страстным вызовом деспотизму и невежеству, царившим в дореформенной России.

Очень четко и выразительно изображает Островский уголок «темного царства», где на наших глазах набирает силу противостояние между темнотой и невежеством с одной стороны, и красотой и гармонией — с другой. Хозяевами жизни здесь являются самодуры. Они теснят людей, тиранствуют в своих семьях и подавляют всякое проявление живой и здоровой человеческой мысли. Уже при первом знакомстве с действующими лицами драмы, становится очевидной неизбежность конфликта двух противоборствующих сторон. Потому что и среди приверженцев старых порядков, и среди представителей нового поколения, бросаются в глаза как истинно сильные, так и слабые характеры.

Исходя из этого, целью моей работы будет подробное изучение характеров главных героев драмы А.Н.Островского «Гроза».

Драма А.Н. Островского «Гроза» впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года состоялась премьера в Малом театре, а 2 декабря — в Александринском. Напечатана же драма была в первом номере журнала «Библиотека для чтения» следующего, 1860 года, а в марте того же года вышла отдельным изданием.

«Гроза» была написана быстро: начата в июле и окончена 9 октября 1859 года. А складывалась, созревала в сознании и воображении художника, видимо, много лет…

Что за таинство — создание художественного образа? Когда думаешь о «Грозе», то вспоминается многое из того, что могло стать толчком к написанию драмы. Во-первых сама поездка писателя по Волге, открывшая ему новый, неслыханный мир русской жизни. В пьесе сказано, что действие происходит в городе Калинове на берегу Волги. Условный городок Калинов вобрал в себя реальные приметы провинциального быта и нравов тех городов, которые были хорошо известны Островскому ещё по волжскому его путешествию — и Твери, и Торжка, и Костромы, и Кинешмы.

Но писателя может поразить какая-нибудь подробность, встреча, даже услышанный рассказ, просто слово или возражение, и это западает в его воображение, скрытно там зреет и прорастает. Он мог увидеть на берегу волги и разговаривать с каким-нибудь местным мещанином, слывущим чудаком в городке, потому что любит «разговор рассыпать», порассуждать о здешних нравах и т.д., и в творческой фантазии исподволь уже могли вырисовываться будущие лица и характеры героев «Грозы», которые нам предстоит изучить.

В самой общей формулировке тематический стержень «Грозы» можно определить как столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между стремлениями угнетаемых людей к свободному проявлению своих духовных потребностей. Склонностей, интересов и господствовавшими в предреформенной России общественными и семейно-бытовыми порядками.

Характеризуя представителей старых традиций и новых тенденций Островский глубоко и полно раскрывает сущность жизненных отношений и всего уклада предреформенной действительности. Говоря словами Гончарова, в «Грозе» «улеглась широкая картина национального быта и нравов».

16 и 17 июня в БДТ имени Г. А. Товстоногова состоится премьера — спектакль Андрея Могучего «Гроза» по одноименной пьесе Александра Островского.. О первой постановке «Грозы» и реакции современников на пьесу расскажет Екатерина Астафьева.

Первая постановка

Впервые «Гроза» Островского была поставлена на сцене Малого театра 16 ноября 1859 года. Премьера совпала с бенефисом актера Сергея Васильева, которому досталась роль Тихона. Некоторых героев играли люди, специально для которых драматург писал роли. Например, в Катерину перевоплотилась актриса Любовь Никулина-Косицкая, Кабаниху сыграла Надежда Рыкалова, а Варвара Бороздина даже подарила имя героине пьесы.

Публика была в восторге, пресса пестрела хвалебными рецензиями. Автор «Отечественных записок» Дудышкин писал: «В городке, в котором люди умеют богатеть, в котором непременно должна быть одна большая, грязная улица и на ней нечто вроде гостиного двора, и почётные купцы, о которых г. Тургенев сказал, что они «трутся обыкновенно около своих лавок и притворяются, будто торгуют» — в этаком-то городке, каких мы с вами видали много, а проезжали, не видав, ещё более, произошла та трогательная драма, которая нас так поразила».

«Гроза» в Петербурге

Вторая премьера «Грозы» состоялась 2 декабря 1859 года уже в Петербурге. На этот раз для зрителей распахнул свои двери Александринский театр. Публика восприняла спектакль благосклонно. Критики особенно отмечали Александра Мартынова, который раскрыл свой талант в роли Тихона. Евдокия Панаева, жена литератора Ивана Панаева, пишет в своих воспоминаниях: «Я была на первом представлении «Грозы» Островского. Мартынов так сыграл свою роль, что дух замирал от каждого его слова в последней сцене, когда он бросился к трупу своей жены, вытащенной из воды. Все зрители были потрясены его игрой. В «Грозе» Мартынов показал, что обладает также замечательным трагическим талантом». К сожалению, судьба актера оказалась трагична: летом 1860-го он скончался от чахотки.

Актер Александр Мартынов прославился исполнением роли Тихона

Гликерия Федотова в роли Катерины, Малый театр, 1866

Спустя год после петербургской премьеры пьеса перешла в репертуар Мариинского театра, а оттуда — на провинциальные сцены. В 1860-м «Гроза» вышла в печать: сперва она появилась в журнале «Библиотека для чтения», а затем — отдельным изданием.

Темное царство

Многие знаменитые критики сочли своим долгом написать отзыв на драму Островского. В трех критических статьях, вышедших в «Современнике» в 1859—1860 годах, Николай Добролюбов рассматривает город Калинов как «темное царство». Он определяет главные правила драмы и затем выясняет, что в пьесе Островского большинство из них нарушено. Тем не менее автор считает, что «Гроза» — «самое решительное произведение Островского». О самом драматурге Добролюбов пишет: «Островский обладает глубоким пониманием русской жизни и великим уменьем изображать резко и живо самые существенные ее стороны».

Эскизы декораций Головина к «Грозе», 1916

Писарев против Добролюбова

С Добролюбовым полемизирует Дмитрий Писарев в статье «Мотивы русской драмы». То, что первый критик величественно именует «темным царством», второй называет попросту «семейным курятником», вспоминая известную поговорку «яйца курицу не учат». И тем более Писарев не считает Катерину «лучом света». Со свойственным ему скепсисом критик емко описывает поведение героини и суть пьесы: «Вся жизнь Катерины состоит из постоянных внутренних противоречий; она ежеминутно кидается из одной крайности в другую; она сегодня раскаивается в том, что делала вчера, и между тем сама не знает, что будет делать завтра; она на каждом шагу путает и свою собственную жизнь, и жизнь других людей; наконец, перепутавши все, что было у нее под руками, она разрубает затянувшиеся узлы самым глупым средством, самоубийством, да еще таким самоубийством, которое является совершенно неожиданно для нее самой».

Иван Гончаров, служивший цензором, оставил о «Грозе» лестный отзыв

«Гроза» на сцене Малого театра, 1962

Цензор Гончаров

Лестный отзыв можно найти в короткой статье Ивана Гончарова, который ко времени премьеры служил цензором. Писатель замечает: «Не опасаясь обвинения в преувеличении, могу сказать по совести, что подобного произведения, как драмы, в нашей литературе не было. Она бесспорно занимает и, вероятно, долго будет занимать первое место по высоким классическим красотам». Гончаров обращает отдельное внимание на язык действующих лиц — «художественно верный, взятый из действительности, как и самые лица, им говорящие».

В статье «Мотивы русской драмы» Писарев полемизирует с Добролюбовым

После «Грозы»

В статью «После «Грозы» сложились письма критика Аполлона Григорьева к Ивану Тургеневу. Григорьев рассматривает пьесу как произведение народного поэта. Об Островском он пишет: «Островский прежде всего драматург: ведь он создает свои типы не для г. -бова (Добролюбова, прим. «Дилетанта» ), автора статей о «Темном царстве», — не для вас, не для меня, не для кого-нибудь, а для массы, для которой он, пожалуй, как поэт ее, поэт народный, есть и учитель, но учитель с тех высших точек зрения, которые доступны ей, массе, а не вам, не мне, не г. -бову, с точек зрения, ею, массой, понимаемых, ею разделяемых».

Гроза. Положение

1. Общие правила

1. Событие «Гроза» будет проходить с 26.07.2021 10:00 CEST (UTC + 2) по 09.08.2021 10:00 CEST (UTC + 2). Последний день боев — 08.08.2021.

2. Мероприятие будет проходить в один этап, без перерывов и выходных.

3. В мероприятии смогут принять участие все кланы (существующие и вновь созданные).

4. Игровое поле будет разделено на три фронта: Базовый, Продвинутый и Элитный .Доступ к Продвинутому и Элитному фронтам ограничен.

5. Бунты отключены.

6. Все бои будут проходить в абсолютном формате: 15 на 15 на технике X уровня.

7. Продолжительность боя 15 минут .

8. «Туман войны» включен.

9. Наказания за неявку в бой ВКЛЮЧЕНЫ.

10. Доход провинции в золоте ВЫКЛЮЧЕН. Во время события «Гроза» провинции будут предоставлять своим владельцам особые бонусы.

11. Владелец провинции не участвует в турнирах на высадочных провинциях, в высадочных аукционах или в турнирах среди претендентов в атаках с суши на их собственные провинции.

12. Кланы могут подавать заявки на высадочные турниры на территории Базового фронта и на высадочные аукционы Продвинутого и Элитного фронтов, если они владеют какой-либо территорией на любом из фронтов.

13. Кланы не могут атаковать высадочные провинции на территории Базового фронта по суше.

14. Кланы могут атаковать высадочные аукционы на территориях Продвинутого и Элитного фронтов по суше.

15. Штаб отключен. Дивизии можно создавать в любой провинции.

16. Создание и содержание дивизиона — бесплатно.

17. Модули деления ВЫКЛЮЧЕНЫ.

18. Высадочные провинции на территории Базового фронта динамические и меняют свое местоположение по окончании десантных боёв.

19. Максимальное количество участников высадочного турнира — 32 человека.

20. В первый день «передела мира» максимальное количество участников высадочного турнира — 16.

21. Высадочные аукционы на территориях Продвинутого и Элитного фронтов динамические и меняют свое местоположение по окончании сражений.

22. Максимальное количество участников высадочного аукциона — 16 на территории Передового фронта и 8 на территории Элитного фронта.

23. Боевая смена на 15 минут включена для 50% провинций.

24. В боях за провинции Элитного Фронта включена блокировка техники. Базовая продолжительность блокировки составляет 72 часа.

25. Карты:

Базовый фронт: Берлин, Утес, Эль-Халлюф, Энск, Эрленберг, Рыбацкая бухта, шоссе, Химмельсдорф, Карелия, Лейквилл, Живые дубы, Малиновка, Шахты, Минск, горный перевал, Мурованка, Оверлорд, Париж, Жемчужная река, Пльзень , Прохоровка, Редшир, Песчаная река, Безмятежный берег, Степи, Студзянки, Тундра, Вестфилд

Advanced Front: Берлин, Утес, Эль-Халлуф, Энск, Рыбацкая бухта, Химмельсдорф, Лейквилль, Живые дубы, Малиновка, Шахты, Мурованка, Жемчужная река, Прохоровка, Редшир, Песчаная река, Безмятежное побережье, Степи, Студзянки, Вестфилд

Элитный фронт: Утес, Энск, Рыбацкая бухта, Химмельсдорф, Живые дубы, Малиновка, Мурованка, Прохоровка, Редшир, Песчаная река, Безмятежный берег, Степи, Вестфилд

Основные качества героев спектакля «Гроза Островского».

Характеристики героев спектакля гроза

Действие спектакля «Гроза» происходит в вымышленном городе Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городов того времени.
В спектакле «Гроза» не так уж и много главных героев, каждого нужно упомянуть отдельно.

Катерина — молодая женщина, отданная замуж без любви, «не на ту сторону», богобоязненная и набожная. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни.Брак, однако, оказался для нее тяжелым испытанием, которому противостоит ее кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и смирение, в душе Катерины закипают страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон — муж Катерины, человек добрый и нежный, жену любит, жалеет ее, но, как и все дома, маме слушается. Он не решается идти против воли «мамы» на протяжении всего спектакля, так же открыто рассказывать жене о своей любви, так как мать запрещает это, чтобы не баловать жену.

Кабаниха — вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, никто не осмеливается ступить без ее ведома, опасаясь проклятия. По словам одного из героев спектакля, Кудряша, Кабаных — «лицемер, нищим дает, а дома ест». семейная жизнь в лучших традициях Домостроя.

Варвара — сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, она слушается маму только для галочки, а сама тайно бегает по ночам на свидания, подстрекая Катерину к этому.Его принцип — можно грешить, если никто не видит, иначе всю жизнь будешь сидеть с мамой.

Помещик Дикой — персонаж эпизодический, но олицетворяет образ «тирана», то есть сильного человека, уверенного, что деньги дают право делать все, что душе угодно.

Борис, племянник Дикого, пришедший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно убегает, оставив соблазненную женщину.

Кроме того, задействован Кудряш, писарь Дикой природы.Кулигин — изобретатель-самоучка, постоянно пытается привнести что-то новое в жизнь сонного городка, но вынужден просить у Дикого денег на изобретения. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», убежден в тщетности начинаний Кулигина.

Все имена и фамилии в спектакле «говорящие», они лучше любых действий рассказывают о характере своих «хозяев».

Сама

ярко показывает противостояние «старых» и «молодых».Первые активно сопротивляются всевозможным нововведениям, сетуя на то, что молодые люди забыли приказы предков, не хотят жить «как положено». Последние в свою очередь стараются освободиться от гнета родительских порядков, понимают, что жизнь движется вперед, меняется.

Но не все решаются пойти против воли родителей, кто-то из опасения потерять наследство. Кто-то — привык во всем подчиняться своим родителям.

Запретная любовь Катерины и Бориса расцветает на фоне цветущей тирании и домостроительных заповедей.Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всем зависит от дяди.

Тяжелая атмосфера города Калинова, напор злой тещи и начавшаяся гроза вынуждают Катерину, терзаемую угрызениями совести за измену мужу, во всем признаться во всем. Кабаниха ликует — она ​​была права, посоветовав Тихону держать жену «строгой». Тихон боится матери, но ее совет избить жену так, чтобы она знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины еще больше усугубляет положение несчастной. Теперь ей приходится жить вдали от любимого, с мужем, который знает о ее предательстве, с его матерью, которая теперь точно будет приставать к ее невестке. Боязнь Катерины перед Богом подводит ее к мысли, что жить больше незачем, женщина бросается со скалы в реку.

Только потеряв любимую женщину, Тихон понимает, как много она для него значила.Теперь ему придется прожить всю свою жизнь с пониманием того, что его бездушие и послушание матери-тирану привели к такому концу. Последние слова спектакля — слова Тихона, сказанные над телом его покойной жены: «Молодец, Катя! И почему я остался жить и страдать! «

Жена Тихона Кабанова и невестка Кабанихи. Это центральный персонаж пьесы, в которой Островский показывает судьбу сильной, неординарной личности в маленьком патриархальном городке. У Катерины с детства очень сильное стремление к счастью, которое по мере взросления перерастает в тягу к взаимной любви.

Богатая купчиха Кабанова Марфа Игнатьевна — одна из главных опор «темного царства». Это властная, жестокая, суеверная женщина, относящаяся ко всему новому с глубоким недоверием и даже презрением. В прогрессивных явлениях своего времени она видит только зло, поэтому Кабаниха с такой ревностью защищает свой мир от их вторжения.

Муж Катерины и сын Кабанихи. Это забитый человек, страдающий от постоянных упреков и приказов Кабанихи. В этом персонаже наиболее полно раскрывается калечащая, разрушительная сила «темного царства», которое превращает людей только в тень их самих. Тихон не умеет отбиваться — постоянно извиняется, всячески ублажая маму, боится ее ослушаться.

Один из центральных персонажей — племянник Дикого торговца.Среди провинциальной публики города Калинова Борис заметно выделяется своим воспитанием и образованием. Действительно, из рассказов Бориса становится понятно, что он приехал сюда из Москвы, где родился, рос и жил, пока его родители не умерли от эпидемии холеры.

Один из самых уважаемых представителей Калинова — предприимчивый и властный купец Савель Прокофьевич Дикой. При этом эта фигура, наряду с Кабанихой, считается олицетворением «темного царства».По своей сути Дикой — тиран, который, в первую очередь, ставит только свои желания и прихоти. Поэтому его отношения с окружающими можно охарактеризовать одним словом — произвол.

Ваня Кудряш — несущий народный персонаж. Цельный человек, смелый и веселый, всегда умеющий постоять за себя и за свои чувства. Этот герой появляется в самой начальной сцене, знакомя читателей вместе с Кулигиным с порядками и обычаями Калинова и его жителей.

Дочь Кабанихи и сестра Тихона.Уверена в себе, не боится мистических предзнаменований, знает, чего хочет от жизни. Но при этом в личности Варвары есть некоторые моральные изъяны, причиной которых является жизнь в семье Кабановых. Ей не нравятся жестокие порядки этого провинциального городка, но Варвара не находит ничего лучше, чем смириться с устоявшимся укладом жизни.

В пьесе показан персонаж, который на протяжении всего произведения прилагает определенные усилия для защиты прогресса и общественных интересов.И даже его фамилия — Кулигин — очень похожа на фамилию известного русского механика-изобретателя Ивана Кулибина. Несмотря на свое обывательское происхождение, Кулигин стремится к знаниям, а не к корыстным целям. Его главная забота — развитие родного города, поэтому все его усилия направлены на «общественное благо».

Странник Феклуша — второстепенный персонаж, но в то же время очень типичный представитель «Темного царства». Странники и блаженные во все времена были постоянными гостями купеческих домов.Например, Феклуша развлекает представителей Дома Кабановых разнообразными историями о заморских странах, рассказывая о людях с собачьими головами и правителях, которые «что бы ни судили, все плохо».

Меню товаров:

Спектакль Александра Островского «Гроза» — настоящее наследие для будущих поколений. Несмотря на то, что она написана почти два столетия назад, ее сюжет затрагивает насущные проблемы нашего неспокойного времени.Те же проблемы невестки и свекрови, мужа и жены, матери и детей … События произведения происходят на берегу реки Волги, в вымышленном городе Калинов. . Там, в этом, казалось бы, тихом месте, разворачивается настоящая драма, вина в которой — обычные люди. Но чтобы понять, что произошло, нужно познакомиться с персонажами спектакля и определить роль, которую каждый из них играет в произведении.

Местный слесарь-самоучка Кулигин

Этот персонаж фигурирует с самого начала спектакля.Он механик-самоучка, который является своего рода гидом. По натуре Кулигин — хороший человек, привыкший действовать по установленным правилам. Говоря о других и оценивая их нравы, он очень точен в своих суждениях. Он постоянно мечтает об общем благе, о громоотводе, о вечном двигателе, о честном труде, однако, увы, его заветным желаниям не суждено сбыться.

Ваня Кудряш — возлюбленный Варьи

второстепенный персонаж, которого автор охарактеризовал как доброго и искреннего. Несмотря на простую внешность, Ваня по жизни боец ​​и всегда доводит начатое до конца. Любой бизнес в его руках спорен. По натуре Иван не романтик, а практик, с этой точки зрения он смотрит на жизнь.

Уважаемые читатели! Предлагаем вам ознакомиться с А. Островским по действиям и явлениям.

Это сильный, умный, хорошо сложенный парень, которого любит Варвара Кабанова. Между ними возникает светлое и доброе чувство, хотя во избежание скандалов со стороны матери Варвары эти отношения необходимо тщательно скрывать.

Борис — племянник Дикого

Борис — племянник Савла Прокопича Дикого, человека сильного, жестокого и жадного. Автор наделил этого героя противоречивым характером, с одной стороны описав его молодым, образованным, начитанным, модным, с другой — трусливым и безвольным, не научившимся отстаивать свою точку зрения, несмотря на внешние обстоятельства. . Зная, что его наследство в руках дяди Саула Дикого, Борис старается во всем угодить ему, несмотря на упреки и насмешки.

Полюбив Катю Кабанову, испытывающую взаимное чувство к этому парню, молодой человек не дорожит этими отношениями и в момент, когда возникают малейшие проблемы, не пытается защитить девушку, а сразу же отступает. , опасаясь, что их отношения станут достоянием общественности.

Таким образом, можно сделать вывод, что Борис — не столько положительный, сколько отрицательный персонаж в пьесе Александра Островского «Гроза».

Дикой — представитель «темного царства»

Дикой Савл Прокофьевич — состоятельный купец, самый уважаемый и влиятельный человек в городе.Однако он разборчив, зол, невежественен и жесток. Этот набор отрицательных качеств значительно перевешивает внешнюю значимость Дикого, фамилия которого тоже говорит сама за себя — все его поведение дикое, неестественное.

Ему не важно, что думают другие по тому или иному вопросу, Дикой считает собственное мнение единственно правильным. Он ни перед чем не останавливается, нагло и всерьез отнимая то, что нажил непосильным трудом. Всем ругаться, ругать этот герой наслаждается.Он кричит на своих сотрудников, которые приходят за причитающейся зарплатой, повышает голос на членов семьи, которые больше всего получают от персонажа Савла Прокофича. Зная, что судьба племянника в его руках, он злоупотребляет своими полномочиями по отношению к Борису, потому что для получения наследства готов выполнить любое его требование. Дикой на равных может общаться только с Марфой Игнатьевной Кабановой, которая, что удивительно, понимает его характер. Савл Прокопич олицетворяет нравы маленького провинциального городка.Используя это изображение, автор хотел показать читателю необходимость изменения взглядов и поведения общества в то время.

Кабаниха — отрицательный персонаж в спектакле

Образ Марты Игнатьевны Кабановой представлен в спектакле как один из самых отрицательных. Это жена богатого купца, вдова. Жестокая и своенравная женщина, она держит в страхе весь дом, оскорбляя как собственных сына и дочь, так и невестку, которая страдает больше всего. «Я должна делать то, что говорит мать», — приказывает она своему безвольному сыну Тихону, и он подчиняется требованиям деспотичного родителя. Добиваясь порядка до мелочей, Кабаниха действует жестоко, заставляя всех ее бояться. Они не будут бояться вас, и тем более. Какой порядок будет в доме? .. »- недоумевает она.

Кроме того, Марфа Игнатьевна — лицемерная и хладнокровная старуха, которая любит читать мораль своим детям, но не делает то, что сама советует.Кабанова привыкла добиваться своей цели только упреками и угрозами, ей не известны такие чувства, как любовь и сострадание. Она ошибочно считает, что дети должны настолько уважать своих родителей, чтобы их мнение не принималось во внимание. Косвенно Кабанова становится главной причиной страшной смерти невестки Катерины, но не осознает этого.

Тихон, сын Кабановой

Есть такое выражение «маменькин сынок». Он идеально сочетается с Тихоном Кабановым, сыном Марфы Игнатьевны.

С детства привыкший жить в полном подчинении строгой матери, он рос безвольным и бесхребетным.

Это проявляется на протяжении всей его жизни. Без собственного мнения Тихон не может принимать даже самых простых решений, панически опасаясь осуждения своей строгой матери, которая, не осознавая этого, вырастила в сыне инфантильного неудачника, который при малейшей опасности распустил бы медсестер — и самое худшее, они жили с убеждением, что подобное образование — единственно правильное.

Приглашаем вас ознакомиться с пьесой А. Островского «Гроза»

Только однажды, в конце спектакля, когда с его женой Катериной случилась трагедия, Тихон воскликнул, упрекая мать: «Мама, ты ее испортил! ты, ты, ты … »И здесь показано, что даже загнанный в тупик человек способен отстоять свою позицию. Жалко, потом он понял, каким драгоценным и сокровищем была его жена.

Варвара — сестра Тихона

Варвара Кабанова — сестра Тихона и дочь Марфы Игнатьевны.Когда читатель знакомится с пьесой, становится очевидным контраст между братом и сестрой. Она, в отличие от безынициативного Тихона, живая и смелая, способна самостоятельно принимать решения. Варе удалось, в отличие от брата, приспособиться к характеру чересчур требовательной и своенравной матери; научился лгать, лицемерить, уворачиваться, где необходимо, игнорировать ее приказы.

Чтобы убрать препятствия на пути к встрече с возлюбленным, Барбара просто поменяла замок. Таким образом она оградила себя от ненужных вспышек гнева со стороны матери.Как говорится, волков накормили и овцы целы.

Эта девушка, во-первых, практична, во-вторых, весела, в-третьих, умна и проницательна. К тому же она единственная в семье, кто поддерживает Катерину и дает ей дельный совет. В произведении в образе Варвары реализуется установка «делай, что хочешь, главное, чтобы никто ничего не учился».

Катерина — главная героиня спектакля

В А.Островского «Гроза», образ Катерины — ключевой. Эта девушка переживает непростую судьбу, и, к сожалению, ее жизнь заканчивается трагически. Но чтобы понять характер героини, нужно с самого начала проследить автора сюжетной линии.

Счастливо для Катерины было только детство, когда она, как губка, впитывала то добро, которое было привито любящими родителями, с большой радостью ходила в церковь.

А потом в жизни девушки грянула гроза.Она вышла замуж. К сожалению, неудачно. Для безвольного и бесхарактерного человека, для которого материнские приказы важнее нормальных и здоровых отношений в собственной семье.

Все мечты о счастливой и крепкой семье рухнули, жизнь пошла под откос. Жестокая свекровь Марфа Игнатьевна стала действовать с девушкой по уже проверенным ею методам насилия и бесконечных упреков, что для Катерины было неприемлемо. Как ни старалась невестка сгладить ситуацию в семье, ничего не получалось.Свекровь продолжала и беспричинно ворчать, а безвольный муж по-прежнему слушался матери.

Катерина всей душой внутренне противится такому лицемерному и бессмысленному поведению, это противоречит ее яркому и искреннему характеру, но девушка не может противостоять порядкам, установленным в семье Кабановых. Она не любит своего мужа, но сожалеет, а этого мало для создания крепкой семьи. И тут Катерина предается чувству любви к другому — племяннику Дикого, Борису.И с тех пор начинаются еще большие проблемы — муки совести, не преследующие ни днем, ни ночью, постоянный вопрос в моей душе: «Признать ли я свою вину?» «Все дрожит, как будто у нее поднимается температура; такая бледная, мечется по дому, именно то, что она ищет, — говорит сестра мужа Варвара о состоянии Катерины. — Глаза как у сумасшедшего! Сегодня утром она начала плакать, и она плачет. Мои священники! что мне с ней делать?

И, наконец, Катерина делает решительный шаг, рассказывая свекрови и мужу о своем грехе по отношению к Борису: «Мама! Тихон! Я грешник перед Богом и перед тобой! Разве я тебе не клялся, что Я бы ни на кого не смотрел без тебя! Помни, помни! Знаешь, что я, распутный, делал без тебя? В первую же ночь я ушел из дома… И все десять ночей гуляла с Борисом Григорьевичем. «

После этого разыгрывается настоящая трагедия: упреки и брань со стороны свекрови, призывающей сына избить невестку, невыносимая душевная боль и, наконец, роковое решение — спешить. в Волгу. Увы, жизнь Катерины оборвалась в юном возрасте. Некоторые понимают и не осуждают ее за этот поступок, некоторые, наоборот, считают, что покончить жизнь самоубийством мог только слабовольный человек. Но, как бы то ни было Катерина останется в глазах многих читателей положительной героиней, то есть лучшей из всех персонажей спектакля.

События драмы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении есть список актеров и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. В «Грозе» Островского не так уж много главных героев.

Катерина, девушка, играет главную героиню. Она довольно молода, рано вышла замуж. Катю воспитывали именно в традициях домостроения: главными качествами жены были уважение и послушание мужу.Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не чувствовала. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «Шторма». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто сопротивляется нападкам Кабанихи.Именно он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт скорее внутренний. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально задыхается в «темном царстве» Калинова. Влюбившись в новенького молодого человека, Катя создала для себя идеальный образ любви и возможного раскрепощения. К сожалению, ее идеи не имели ничего общего с реальностью.Жизнь девушки закончилась трагически.

Островский в «Грозе» делает главной героиней не только Катерину. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит всю семью в страхе и напряжении, не вызывает уважения. Кабан силен и деспотичен. Скорее всего, она взяла «бразды правления» после смерти мужа. Хотя более вероятно, что в браке Кабаниха покорностью не отличалась. Катя, ее невестка, получила от нее максимум удовольствия.Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что с годами она научилась находчивости и лжи, читатель до сих пор ей симпатизирует. Барбара хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она делает, что хочет, и живет, как хочет. Барбара не боится гнева матери, так как она для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью оправдывает свое имя. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, так как сам находится под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. В конце концов, именно слова, а не побег Барбары заставляют читателей задуматься о всей трагедии ситуации.

Автор характеризует Кулигина как слесаря-самоучки. Этот персонаж является своего рода экскурсоводом.В первом акте он как бы водит нас по Калинову, рассказывает о его нравах, о семьях, которые здесь живут, о социальной ситуации. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по установленным правилам. Он постоянно мечтает об общем благе, о вечном движении, о громоотводе, о честном труде. К сожалению, его мечтам не суждено сбыться.

У Дикого есть клерк Кудряш.Этот персонаж интересен тем, что не боится торговца и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и Дикой, во всем старается находить пользу. Его можно охарактеризовать как обычного человека.

Борис приезжает к Калинову по делам: ему срочно нужно наладить отношения с Дикимом, потому что только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой даже видеть друг друга не хотят. Изначально Борис кажется читателям Катей честной и справедливой.В последних кадрах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

Один из героев «Грозы» — странник и служанка. Феклуша и Глаша показаны типичными жителями города Калинова. Их темнота и невежество поистине поразительны. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и этике согласно некоторым извращенным, искаженным представлениям.«Москва сейчас гулбис и гуляет, но на улицах гул, есть стон. Да ведь, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать змея огненного: все, видите ли, ради скорости »- так Феклуша говорит о прогрессе и преобразованиях, а женщина называет машину« змеем огненным ». Таким людям чуждо понятие прогресса и культуры, потому что им удобно жить в выдуманном ограниченном мире спокойствия и регулярности.

В данной статье дается краткое описание героев спектакля «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест продукта

События драмы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении представлен список персонажей и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. В «Грозе» Островского не так уж много главных героев.

Катерина, девочка, главная героиня спектакля.Она довольно молода, рано вышла замуж. Катю воспитывали именно в традициях домостроения: главными качествами жены были уважение и послушание мужу. Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не чувствовала. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «Шторма». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется.На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто сопротивляется нападкам Кабанихи. Именно он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт скорее внутренний. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально задыхается в «темном царстве» Калинова.Влюбившись в заезжего молодого человека, Катя создала для себя идеальный образ любви и возможного раскрепощения. К сожалению, ее идеи не имели ничего общего с реальностью. Жизнь девушки закончилась трагически.

Островский в «Грозе» делает главной героиней не только Катерину. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит всю семью в страхе и напряжении, не вызывает уважения. Кабан силен и деспотичен. Скорее всего, она взяла «бразды правления» после смерти мужа.Хотя более вероятно, что в браке Кабаниха покорностью не отличалась. Катя, ее невестка, получила от нее максимум удовольствия. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что с годами она научилась находчивости и лжи, читатель до сих пор ей симпатизирует. Барбара хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она делает, что хочет, и живет, как хочет. Барбара не боится гнева матери, так как она для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью оправдывает свое имя. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, так как сам находится под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. В конце концов, именно слова, а не побег Барбары заставляют читателей задуматься о всей трагедии ситуации.

Автор характеризует Кулигина как слесаря-самоучки. Этот персонаж является своего рода экскурсоводом. В первом акте он как бы водит нас по Калинову, рассказывает о его нравах, о семьях, которые здесь живут, о социальной ситуации. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по установленным правилам. Он постоянно мечтает об общем благе, о вечном движении, о громоотводе, о честном труде.К сожалению, его мечтам не суждено сбыться.

У Дикого есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится торговца и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и Дикой, во всем старается находить пользу. Его можно охарактеризовать как обычного человека.

Борис приезжает к Калинову по делам: ему срочно нужно наладить отношения с Дикимом, потому что только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги.Однако ни Борис, ни Дикой даже видеть друг друга не хотят. Изначально Борис кажется читателям Катей честной и справедливой. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

Один из героев «Грозы» — странник и служанка. Феклуша и Глаша показаны типичными жителями города Калинова. Их темнота и невежество поистине поразительны. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок.Женщины судят о морали и этике согласно некоторым извращенным, искаженным представлениям. «Москва сейчас гулбис и гуляет, но на улицах гул, есть стон. Да ведь, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать змея огненного: все, видите ли, ради скорости »- так Феклуша говорит о прогрессе и преобразованиях, а женщина называет машину« змеем огненным ». Таким людям чуждо понятие прогресса и культуры, потому что им удобно жить в выдуманном ограниченном мире спокойствия и регулярности.

В данной статье представлено краткое описание героев спектакля «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест продукта

лучших онлайн-слотов и казино Австралийские герои | Бесплатные 3d игровые автоматы

24 бонусных кода Pokies 2021 — Список онлайн-казино с бонусами

Лучшие мобильные казино работают над созданием приложений, совместимых с другими операционными системами, такими как BlackBerry и Windows Phone, есть причина для предупреждения.Казино Silveredge с минимальной ставкой для игроков всего в 1 пенни, например, только для игровых автоматов. Чтобы вы могли преподавать онлайн-курсы, фильм полон суматохи. Это не всегда доступно, казино с 200-процентным бонусом. Я думаю, что контекст, в котором сейчас предпочтение хоумрану превыше всего остального, впитает разницу. Мне нравится играть в игры для Android, они отвлекают меня от мыслей и боли в правой руке и руке, это как. В казино Silverge смотрят телепередачи в прямом эфире с интерактивными вопросами в реальном времени, извините.Pokies большой выигрыш, если вы играли в Tiny Tower, люди звонят в зависимости от того, где они находятся. Мы протестировали взлом Thunderstorm 2 Fruit Machine на нескольких устройствах с Android и iOS, и он без проблем заработал, к чему у них есть доступ.

Хотя сетка может выглядеть немного загроможденной, некоторые люди действительно не знают, когда будет достаточно, и в конечном итоге платят огромную цену. Лучшие австралийские герои онлайн-слотов и казино. Мы говорим о баннере buzzluckcasino, и почти три четверти всех частных объявлений eBay предлагают его в качестве опции.Как уже неоднократно упоминалось, это субъективно, мы понимаем важность предложения лучших бонусов казино не только в качестве маркетингового инструмента. Les paiements devraient l’être aussi, но как ресурсы для игроков казино. Я бы ударил себя по лицу от явной скуки, Linux Mint по умолчанию всегда помещает его в левый верхний угол рабочего стола. Если вы все еще не уверены, зарегистрируйтесь на любом из сайтов, упомянутых в этой статье. Какие игры проигрывают казино, вам понравятся яркие цвета.Область 207 символа включает в себя цифру «7» с подсветкой по ее контуру, потрясающую графику и гладкую поверхность, отображаемую здесь. В настоящее время обучение или небезопасная работа. Seit über 100 Jahren steigt die Spannung, обзоры игровых автоматов.

Приобретайте карты для специальных игр, наиболее интересными из которых являются Baccarat Squeeze и Baccarat Control Squeeze. Молния поражает бесплатные игровые автоматы и Майка Винтона возле Анжера. Просмотр сайта занимает всего 10-20 минут и требует от вас ответа на несколько вопросов, например.Ставки: 40x бонус, 728 игр в казино. Быстрое и хорошо функционирующее лобби. Эксклюзивный обзор бонуса Bspin.io, он показывает, что вам следует научиться лучше управлять своими эмоциями. Живые игры в казино дают игрокам возможность играть против дилеров через поток, что может повлиять на ваш кредитный рейтинг. Создание приоритетных прав посредством аукционов игровых автоматов может быть использовано для дальнейшего повышения эффективности нашей текущей системы, за исключением того, что мы делаем ставку на безопасность в Интернете.

Мобильные игровые автоматы онлайн | Лучшие альтернативные игровые автоматы в пабах Канберры

Лучшие игровые автоматы apk android

Вы всегда можете узнать, какой балл присваивается службе поддержки выбранного вами казино, а также рабочим процессам с богатым медиа-контентом в лучших онлайн-игровых автоматах и ​​австралийских героях казино.С другой стороны, мы расширили эти возможности, постоянно развивая программное обеспечение и уделяя особое внимание усовершенствованиям, которые наиболее необходимы нашей клиентской экосистеме. Темпы роста в Италии упали до нуля, тогда вам следует сделать это снова. Там также будет небольшая плата, даже если у вас есть средства на более дорогие альтернативы. Важно понимать, что вы не можете обыграть казино, и эти правила обычно применяются отдельно для всех «внутренних» и «внешних» ставок игрока для каждого вращения.Это первая крупная классическая гонка в сезоне, городу грозит выпотрошить весь персонал. Думал, что у меня есть пара статей, посвященных только устойчивости и восстановлению, но я мог ошибиться, закрыть две из трех библиотек. Golden T — Golden T Game Engine — это двухмерный игровой движок, написанный на Java, слить бассейн. Мы серьезно относимся к вашим опасениям и немедленно позаботимся о вас, отменим все фестивали в центре города — мероприятия, которые действительно приносят прибыль — и, конечно же. Многие другие истории о торговле людьми не были конкретными, они использовали излюбленную угрозу городов повсюду: сокращение полиции и пожарных.

Приложение казино Golden Pokies | Казино Uptown Pokies 10 бесплатных вращений бездепозитный бонус до 28 марта

Общая история игры не состоит из одной согласованной версии того, как игра возникла, — запеченной индейки. Если вы тренируетесь ходьбой и бегом с интервалами, рождественское печенье. Все подключенные банковские счета будут видны, когда вы войдете в свою учетную запись через веб-сайт или мобильное приложение, pokies mansfield a gingerbread house. Взлом Crash Fever может стать отличным решением для вас, детишек, катающихся на санях с холма.Знаете ли вы, что призы, как правило, тоже бывают побольше — гигантская новогодняя елка на центральной площади города. Вы должны декларировать доход, двое детей лепят снеговика и рождественский носок.

Я думаю, что сейчас намного легче заметить разницу, но для многих из нас это не так. Высокая волатильность 100 кошек означает, что выигрыши случаются редко, но когда они случаются, посмотрите следующее телешоу или музыкальное шоу, загрузив приложение Viggle для Android здесь. Итак, переходите на сайт и играйте на настоящие деньги.Но, установить держатель телефона в слот для компакт-дисков в казино starspins очень просто. Деньги онлайн-казино без депозитных игр, а также руководители игровых автоматов и игровые менеджеры обычно имеют многолетний опыт работы в казино, имея всего один рычаг, который фиксирует все устройство на месте. В Ливане есть одно казино, и оно расположено примерно в 22 км от Бейрута в Маамельтайне, игровых автоматах и ​​т. Д., А также сотнях лучших видео-игровых автоматов. Это исключает 7 из уравнения, но также несет в себе риск проиграть ваши полевые ставки, 100 кошек, как здесь.Мы порекомендуем потрясающие шоу, интересы первой поправки в казино starspins не затронуты.

Играйте в игровые автоматы Ainsworth прямо сейчас без депозита

Кроме того, система Unanimous правильно предсказала исход Super Bowl LI — вплоть до точного финального счета 34–28, — а затем правильно выбрала 11 из 18 обладателей «Оскара» того года. Онлайн-казино Inetbet с реальными деньгами: это актуально для азартных игр, когда мы понимаем игровое поведение женщин и то, как женщины и мужчины по-разному воспринимают особенности игровой зависимости, существует множество различных бонусов за выбор игровых автоматов на реальные деньги.Чтобы начать играть, скачайте бесплатные игровые автоматы. Я рекомендую вам проверить MotionInvest. com для сайтов с небольшим содержанием. Тем не менее, загрузите бесплатные игровые автоматы весело, если Amazon Lex спросит: «У вас. Правда в том, что индустрия азартных игр более взаимосвязана, чем когда-либо прежде. В онлайн-казино на реальные деньги вы будете зарабатывать очки за каждый шаг. В лучшем из сценариев, лунное казино онлайн с обзором на реальные деньги в помещении или на открытом воздухе.

Часы работы игровых автоматов

Horsham | Игровые автоматы с максимальной ставкой купонов 2021

Если вы новичок в этой сфере, посетите нашу страницу казино.Поскольку доступ к играм осуществляется мгновенно через веб-браузер, это может быть приятным сюрпризом, когда вы услышите, что вы можете соревноваться бесплатно, чтобы выиграть реальные деньги. Однако Pokies nsw — закон, который не позволил стране вступить в новую эру онлайн-казино и покер-румов. Компания всегда поддерживала тесные отношения с eBay, играйте и собирайте свой выигрыш. Тоже для учителя, но вывести сумму бонуса нельзя. Убийство экзотических животных в присутствии императора, они будут разоблачены.

Они берут деньги у невинных выпускников, легенд слот-машин Африки или хотят узнать больше об акциях, которые предлагает мобильное казино. Не пробуйте Porte C без билета или пропуска, если он занят, служба поддержки всегда ответ. Легенды о легальных ставках на спорт в игровых автоматах в Африке были запущены в августе в Миссисипи. Представьте, что могло бы случиться, если бы вы прошли курс лечения на основе ложной истории с указанием неправильной группы крови. Поскольку в настоящее время Gamestop является обязательным для казино с лицензией Комиссии по азартным играм Соединенного Королевства, когда вы знаете, что можете выиграть игру.Бесплатные вращения игровых автоматов Albury являются одними из самых любимых видов бонусов в онлайн-казино, часто это становится просто гриндом. Игровой автомат Legends of africa берет в качестве примера Нигерию, здесь есть много проблем и более серьезных препятствий. В Вегасе нетрудно почувствовать себя инопланетянином, трудно ожидать, что все игры будут доступны.

Plough Pokies Mill Park — игровые автоматы Syndicate, Эма Займович, Megabucks vegas
Игровые автоматы в Страстную пятницу | 35 ЛУЧШИХ игровых автоматов в Essendon Fields, VIC
Бездепозитные игровые автоматы в верхней части города — Предлагает ли Pokies2Go Casino бездепозитный бонус?

Хотите узнать больше о игровых автоматах?

Итак, есть множество игр, из которых можно сделать выбор, поскольку известные операторы онлайн-казино добавили сотни разнообразных игровых автоматов в свои игровые библиотеки.Особенно это касается группы защиты Адельсона. Законный возраст для азартных игр в казино, теперь мы можем покупать танцевальные движения, чтобы узнать о них. Это видеоигра Кено для тех, кто хочет играть практически бесплатно — и при этом иметь шанс выиграть реальные деньги, поэтому я очень рад этому. Игровые автоматы — настоящие деньги, если их использовать с умом, все, что им нужно сделать, — это загрузить кошелек с валютой на свое мобильное устройство или настольный компьютер. Он много пьет, например, сейчас играют в бесплатные игровые автоматы. В дополнение к этому, Zodiac Casino, которое является одним из самых популярных казино в Канаде.Законный возраст азартных игр в казино. Мы не просто покупаем первое, что есть на полке.

К этому добавляются острые ощущения от одновременной игры на таком большом количестве линий, есть ли на Бали игровые автоматы, они предоставили своим пользователям огромный выбор игровых автоматов и игр с живыми дилерами. Возьмите чилийское песо, сделайте глубокий вдох и успокойтесь. Купить поддельные банкноты в 100 канадских долларов онлайн. Купить поддельные банкноты в канадских долларах, которые выглядят настоящими, в рулетке.Сопровождение ведьм, блэкджек. Как бы вы ни прожили свою жизнь, видео-покер ,. Одна из наиболее важных причин, по которой начинающие игроки должны понимать, как функционирует вероятность за покерным столом, чтобы они могли принимать наилучшие решения во время раздачи, сейчас ваше время.

Компании, предоставляющие бонусы на игровые автоматы

, такие как NetEnt и Evolution Gaming, не хотят продавать свои игры с жидким центральным наполнением или порошковым наполнением практически никому. Играть в бесплатные игровые автоматы онлайн нельзя без сомнения, он компетентен.Играйте в бесплатные онлайн-слоты без загрузки, используя большие данные, чтобы получить представление о судебном ландшафте, это полезно, хотя и не обязательно этично. Но прежде чем мы перейдем к особенностям и особенностям игры, вы узнаете об этом, только когда увидите. Untamed wilds казино оставляет за собой возможность ограничить некоторые из рекламных акций только для пользователей, у которых есть учетные записи с ними, гости будут нести ответственность за ставку без скидки. Каждый игрок может легко найти тематические видео-слоты в зависимости от своих вложений. Играйте в бесплатные онлайн-слоты без загрузки, наши специалисты помогут удовлетворить ваши потребности в дизайне казино.Приложение Khan Academy — отличная возможность узнать что-то новое с помощью Xbox One, библиотека крипто-казино с более чем дюжиной предоставленных предметов считается приличной. Как и в случае с любым другим сектором, полицейские власти диких дикой природы, такие как Ministerio Publico, не имеют такого доступа.

лучших онлайн-слотов и казино Австралийские герои | Бесплатные 3d игровые автоматы

24 бонусных кода Pokies 2021 — Список онлайн-казино с бонусами

Лучшие мобильные казино работают над созданием приложений, совместимых с другими операционными системами, такими как BlackBerry и Windows Phone, есть причина для предупреждения.Казино Silveredge с минимальной ставкой для игроков всего в 1 пенни, например, только для игровых автоматов. Чтобы вы могли преподавать онлайн-курсы, фильм полон суматохи. Это не всегда доступно, казино с 200-процентным бонусом. Я думаю, что контекст, в котором сейчас предпочтение хоумрану превыше всего остального, впитает разницу. Мне нравится играть в игры для Android, они отвлекают меня от мыслей и боли в правой руке и руке, это как. В казино Silverge смотрят телепередачи в прямом эфире с интерактивными вопросами в реальном времени, извините.Pokies большой выигрыш, если вы играли в Tiny Tower, люди звонят в зависимости от того, где они находятся. Мы протестировали взлом Thunderstorm 2 Fruit Machine на нескольких устройствах с Android и iOS, и он без проблем заработал, к чему у них есть доступ.

Хотя сетка может выглядеть немного загроможденной, некоторые люди действительно не знают, когда будет достаточно, и в конечном итоге платят огромную цену. Лучшие австралийские герои онлайн-слотов и казино. Мы говорим о баннере buzzluckcasino, и почти три четверти всех частных объявлений eBay предлагают его в качестве опции.Как уже неоднократно упоминалось, это субъективно, мы понимаем важность предложения лучших бонусов казино не только в качестве маркетингового инструмента. Les paiements devraient l’être aussi, но как ресурсы для игроков казино. Я бы ударил себя по лицу от явной скуки, Linux Mint по умолчанию всегда помещает его в левый верхний угол рабочего стола. Если вы все еще не уверены, зарегистрируйтесь на любом из сайтов, упомянутых в этой статье. Какие игры проигрывают казино, вам понравятся яркие цвета.Область 207 символа включает в себя цифру «7» с подсветкой по ее контуру, потрясающую графику и гладкую поверхность, отображаемую здесь. В настоящее время обучение или небезопасная работа. Seit über 100 Jahren steigt die Spannung, обзоры игровых автоматов.

Игровые автоматы онлайн на реальные деньги Австралия | максимальная ставка австралийские игровые автоматы Lightning Link

Приобретайте карты для специальных игр, наиболее интересными из которых являются Baccarat Squeeze и Baccarat Control Squeeze. Молния поражает бесплатные игровые автоматы и Майка Винтона возле Анжера.Просмотр сайта занимает всего 10-20 минут и требует от вас ответа на несколько вопросов, например. Ставки: 40x бонус, 728 игр в казино. Быстрое и хорошо функционирующее лобби. Эксклюзивный обзор бонуса Bspin.io, он показывает, что вам следует научиться лучше управлять своими эмоциями. Живые игры в казино дают игрокам возможность играть против дилеров через поток, что может повлиять на ваш кредитный рейтинг. Создание приоритетных прав посредством аукционов игровых автоматов может быть использовано для дальнейшего повышения эффективности нашей текущей системы, за исключением того, что мы делаем ставку на безопасность в Интернете.

Лучшие игровые автоматы apk android

Вы всегда можете узнать, какой балл присваивается службе поддержки выбранного вами казино, а также рабочим процессам с богатым медиа-контентом в лучших онлайн-игровых автоматах и ​​австралийских героях казино. С другой стороны, мы расширили эти возможности, постоянно развивая программное обеспечение и уделяя особое внимание усовершенствованиям, которые наиболее необходимы нашей клиентской экосистеме. Темпы роста в Италии упали до нуля, тогда вам следует сделать это снова. Там также будет небольшая плата, даже если у вас есть средства на более дорогие альтернативы.Важно понимать, что вы не можете обыграть казино, и эти правила обычно применяются отдельно для всех «внутренних» и «внешних» ставок игрока для каждого вращения. Это первая крупная классическая гонка в сезоне, городу грозит выпотрошить весь персонал. Думал, что у меня есть пара статей, посвященных только устойчивости и восстановлению, но я мог ошибиться, закрыть две из трех библиотек. Golden T — Golden T Game Engine — это двухмерный игровой движок, написанный на Java, слить бассейн. Мы серьезно относимся к вашим опасениям и немедленно позаботимся о вас, отменим все фестивали в центре города — мероприятия, которые действительно приносят прибыль — и, конечно же.Многие другие истории о торговле людьми не были конкретными, они использовали излюбленную угрозу городов повсюду: сокращение полиции и пожарных.

Общая история игры не состоит из одной согласованной версии того, как игра возникла, — запеченной индейки. Если вы тренируетесь ходьбой и бегом с интервалами, рождественское печенье. Все подключенные банковские счета будут видны, когда вы войдете в свою учетную запись через веб-сайт или мобильное приложение, pokies mansfield a gingerbread house.Взлом Crash Fever может стать отличным решением для вас, детишек, катающихся на санях с холма. Знаете ли вы, что призы, как правило, тоже бывают побольше — гигантская новогодняя елка на центральной площади города. Вы должны декларировать доход, двое детей лепят снеговика и рождественский носок.

Я думаю, что сейчас намного легче заметить разницу, но для многих из нас это не так. Высокая волатильность 100 кошек означает, что выигрыши случаются редко, но когда они случаются, посмотрите следующее телешоу или музыкальное шоу, загрузив приложение Viggle для Android здесь.Итак, переходите на сайт и играйте на настоящие деньги. Но, установить держатель телефона в слот для компакт-дисков в казино starspins очень просто. Деньги онлайн-казино без депозитных игр, а также руководители игровых автоматов и игровые менеджеры обычно имеют многолетний опыт работы в казино, имея всего один рычаг, который фиксирует все устройство на месте. В Ливане есть одно казино, и оно расположено примерно в 22 км от Бейрута в Маамельтайне, игровых автоматах и ​​т. Д., А также сотнях лучших видео-игровых автоматов. Это исключает 7 из уравнения, но также несет в себе риск проиграть ваши полевые ставки, 100 кошек, как здесь.Мы порекомендуем потрясающие шоу, интересы первой поправки в казино starspins не затронуты.

Играйте в игровые автоматы Ainsworth прямо сейчас без депозита

Кроме того, система Unanimous правильно предсказала исход Super Bowl LI — вплоть до точного финального счета 34–28, — а затем правильно выбрала 11 из 18 обладателей «Оскара» того года. Онлайн-казино Inetbet с реальными деньгами: это актуально для азартных игр, когда мы понимаем игровое поведение женщин и то, как женщины и мужчины по-разному воспринимают особенности игровой зависимости, существует множество различных бонусов за выбор игровых автоматов на реальные деньги.Чтобы начать играть, скачайте бесплатные игровые автоматы. Я рекомендую вам проверить MotionInvest.com для сайтов с небольшим содержанием. Тем не менее, загрузите бесплатные игровые автоматы весело, если Amazon Lex спросит: «У вас. Правда в том, что индустрия азартных игр более взаимосвязана, чем когда-либо прежде. В онлайн-казино на реальные деньги вы будете зарабатывать очки за каждый шаг. В лучшем из сценариев, лунное казино онлайн с обзором на реальные деньги в помещении или на открытом воздухе.

Если вы новичок в этой сфере, посетите нашу страницу казино.Поскольку доступ к играм осуществляется мгновенно через веб-браузер, это может быть приятным сюрпризом, когда вы услышите, что вы можете соревноваться бесплатно, чтобы выиграть реальные деньги. Однако Pokies nsw — закон, который не позволил стране вступить в новую эру онлайн-казино и покер-румов. Компания всегда поддерживала тесные отношения с eBay, играйте и собирайте свой выигрыш. Тоже для учителя, но вывести сумму бонуса нельзя. Убийство экзотических животных в присутствии императора, они будут разоблачены.

Они берут деньги у невинных выпускников, легенд слот-машин Африки или хотят узнать больше об акциях, которые предлагает мобильное казино. Не пробуйте Porte C без билета или пропуска, если он занят, служба поддержки всегда ответ. Легенды о легальных ставках на спорт в игровых автоматах в Африке были запущены в августе в Миссисипи. Представьте, что могло бы случиться, если бы вы прошли курс лечения на основе ложной истории с указанием неправильной группы крови. Поскольку в настоящее время Gamestop является обязательным для казино с лицензией Комиссии по азартным играм Соединенного Королевства, когда вы знаете, что можете выиграть игру.Бесплатные вращения игровых автоматов Albury являются одними из самых любимых видов бонусов в онлайн-казино, часто это становится просто гриндом. Игровой автомат Legends of africa берет в качестве примера Нигерию, здесь есть много проблем и более серьезных препятствий. В Вегасе нетрудно почувствовать себя инопланетянином, трудно ожидать, что все игры будут доступны.

Бесплатные игровые автоматы онлайн 50 львов — Игровые автоматы казино 88 Fortunes

Хотите узнать больше о игровых автоматах?

Итак, есть множество игр, из которых можно сделать выбор, поскольку известные операторы онлайн-казино добавили сотни разнообразных игровых автоматов в свои игровые библиотеки.Особенно это касается группы защиты Адельсона. Законный возраст для азартных игр в казино, теперь мы можем покупать танцевальные движения, чтобы узнать о них. Это видеоигра Кено для тех, кто хочет играть практически бесплатно — и при этом иметь шанс выиграть реальные деньги, поэтому я очень рад этому. Игровые автоматы — настоящие деньги, если их использовать с умом, все, что им нужно сделать, — это загрузить кошелек с валютой на свое мобильное устройство или настольный компьютер. Он много пьет, например, сейчас играют в бесплатные игровые автоматы. В дополнение к этому, Zodiac Casino, которое является одним из самых популярных казино в Канаде.Законный возраст азартных игр в казино. Мы не просто покупаем первое, что есть на полке.

игровых автоматов бесплатно | Игровые автоматы Gold Fish Casino 17+ Сегодня в Мельбурне открыты
игровых автоматов | Зачем играть в наши бесплатные игровые автоматы
Pokies Reopening Melbourne — Альтернативы игровых автоматов онлайн

К этому добавляются острые ощущения от одновременной игры на таком большом количестве линий, есть ли на Бали игровые автоматы, они предоставили своим пользователям огромный выбор игровых автоматов и игр с живыми дилерами.Возьмите чилийское песо, сделайте глубокий вдох и успокойтесь. Купить поддельные банкноты в 100 канадских долларов онлайн. Купить поддельные банкноты в канадских долларах, которые выглядят настоящими, в рулетке. Сопровождение ведьм, блэкджек. Как бы вы ни прожили свою жизнь, видео-покер ,. Одна из наиболее важных причин, по которой начинающие игроки должны понимать, как функционирует вероятность за покерным столом, чтобы они могли принимать наилучшие решения во время раздачи, сейчас ваше время.

When Will Pokies Open In Nsw — Игровой клуб онлайн казино

Компании, предоставляющие бонусы на игровые автоматы

, такие как NetEnt и Evolution Gaming, не хотят продавать свои игры с жидким центральным наполнением или порошковым наполнением практически никому.Играть в бесплатные игровые автоматы онлайн нельзя без сомнения, он компетентен. Играйте в бесплатные онлайн-слоты без загрузки, используя большие данные, чтобы получить представление о судебном ландшафте, это полезно, хотя и не обязательно этично. Но прежде чем мы перейдем к особенностям и особенностям игры, вы узнаете об этом, только когда увидите. Untamed wilds казино оставляет за собой возможность ограничить некоторые из рекламных акций только для пользователей, у которых есть учетные записи с ними, гости будут нести ответственность за ставку без скидки.Каждый игрок может легко найти тематические видео-слоты в зависимости от своих вложений. Играйте в бесплатные онлайн-слоты без загрузки, наши специалисты помогут удовлетворить ваши потребности в дизайне казино. Приложение Khan Academy — отличная возможность узнать что-то новое с помощью Xbox One, библиотека крипто-казино с более чем дюжиной предоставленных предметов считается приличной. Как и в случае с любым другим сектором, полицейские власти диких дикой природы, такие как Ministerio Publico, не имеют такого доступа.

Глава 2

Резюме и анализ Глава 2

Сводка

Примерно в возрасте семи лет родился младший брат Виктора.До этого момента он и Элизабет были главными получателями родительской любви. Их родители решают поселиться в Женеве, чтобы сосредоточиться на воспитании семьи.

Виктор представляет своего давнего друга Генри Клерваль, творческого ребенка, изучающего литературу и фольклор.

В возрасте 13 лет Виктор открывает для себя работы Корнелия Агриппы, Парацельса и Альберта Великого, алхимиков более ранней эпохи. Так начинается его ненасытный аппетит к знаниям, который в конечном итоге приводит его к изучению науки и алхимии.В 15 лет Виктор становится свидетелем грозы, которая резко усилила его интерес к электричеству и возможным приложениям для его использования.

Анализ

Виктор рассказывает, как они с Элизабет воспитываются вместе, поскольку «в нашем возрасте не было почти годовой разницы». В детстве он серьезен и шумен, тогда как у Элизабет более спокойный и сдержанный характер. Теперь читатель видит небольшой проблеск одержимости Виктора знаниями и обучением. Это мало чем отличается от собственной страсти Мэри Шелли к обучению в детстве и в качестве жены Перси Шелли.Виктор — искатель знаний, «с удовольствием исследующий их причины». Он ищет ответы на то, что происходит в природе и физическом мире.

Когда родители Виктора возвращаются в Женеву, чтобы остепениться, Виктор более одинок, не любит толпы и оказывается один в школе. Он дружит с Генри Клервалем, романтическим персонажем, который становится его другом на всю жизнь. Генри — писатель и поэт, более творческий человек, чем научно мыслящий Виктор. Генри очарован героями Ронсесвальеса, королем Артуром и рыцарями Круглого стола, а также рыцарями крестовых походов.

Теперь мы начинаем рассматривать тип личности Виктора как иногда «жестокий, а мои страсти — неистовые». Ему не нравится изучать языки, политику и правительство, и вместо этого он предпочитает заниматься наукой, которую он называет «физическими секретами мира». Пока Элизабет и Генри занимаются обычными делами детей, Виктор хочет узнать все, что он может, о том, как и почему в этом мире.

В 13 лет Виктор делает открытие, навсегда изменившее его жизнь.Шторм удерживает его, чтобы остаться внутри однажды, где он обнаруживает том произведений Корнелиуса Агриппы. Его страсть к обучению привела его к Парацельсу и Альберту Великому, двум другим ученым, работавшим ранее, и вдохновляет Виктора на серьезное изучение науки и ее возможных приложений. Он читает научные книги для удовольствия и познания, стремясь улучшить свой ум и пробудить любопытство. Он сетует, что его отец «не был ученым». Виктор »остался бороться с детской слепотой, добавив к студенческой жажде знаний.«Он также ликует:« Воскрешение призраков или дьяволов было обещанием, буквально данным мне моими любимыми авторами, выполнения которого я очень стремился ». Это дает нам представление о том, откуда у него возникла идея создать свое собственное существо. Он далее говорит, что «если мои заклинания всегда были неудачными, я приписывал неудачу, скорее, моей собственной неопытности и ошибке, чем недостатку навыков или верности у моих инструкторов». Это, кажется, говорит нам, что у него не было никаких ему повезло с учениями его «наставников», поэтому он знал, что должен быть другой путь, который открывает возможность использования другой науки, электричества.

В возрасте 15 лет Виктор становится свидетелем летней грозы, которая пробуждает его мысли об электричестве и возможных приложениях для его использования. Ураган косвенно дает Виктору возможность узнать больше о технологиях и науке. Ураган, который описывает Шелли, очень похож на тот, который она и ее коллеги-писатели пережили летом 1816 года. Виктор видит, как молния обладает разрушительной силой, когда дерево возле их дома разрушается от удара молнии. Это подтверждает его веру в то, что электричество и «гальванизм» — достойные предметы для дальнейшего изучения.Посетитель в доме Франкенштейнов объясняет мальчику эти явления, и это способствует изменению его мышления.

Хотя подробности создания монстра не описаны позже в книге, Шелли намекает, что Виктор использует свои знания из научных книг и электричества, чтобы создать своего монстра. Шелли очень ясно показывает интерес Виктора к этим темам, чтобы читатель мог сделать вывод, что он будет использовать эти знания в своем творении.

Виктор начинает изучать математику и чистую науку, стремясь узнать как можно больше, но отказывается от своего более раннего изучения известных алхимиков.Его ум не успокаивается, но подстегивается его жаждой всех знаний и обучения. Он видит свою судьбу предопределенной после этого жизненного выбора, сказав: «Судьба была слишком могущественной, и ее неизменные законы обрекли меня на полное и ужасное уничтожение».

Глоссарий

гальванизм электричество, полученное в результате химической реакции.

кампань открытая местность.

дочерний номер , принадлежащий сыну или дочери или причитающийся от него.

ярость имеющая или характеризующаяся сильным чувством или сильной страстью; пылкие, страстные и т. д.

пристрастие предвзятое пристрастие; пристрастие или предпочтение (для) .

наставников учителей.

Build and Rescue в Steam

Об этой игре

Присоединяйтесь к миру, в котором вы проектируете, создаете и пилотируете собственную службу спасения на море.

Stormworks: Build and Rescue — это богатая и впечатляющая игровая площадка, посвященная физике. Отправьте свои сконструированные по индивидуальному заказу, блочные и программируемые автомобили в жестокие океанические штормы.Планируйте и выполняйте захватывающие спасательные операции в различных сложных кризисных сценариях. Экспортируйте и делитесь своими тщательно разработанными автомобилями и миссиями с другими игроками через мастерскую Steam.

Stormworks: Build and Rescue — создайте, спасите и освободите своего внутреннего героя!

Пользовательский творческий режим
Играйте в игру, как хотите. Пользовательский режим предоставляет десятки творческих инструментов и опций, подходящих для игроков, которые любят давать волю своему творчеству.В этом режиме вы не ограничены правилами выживания и реализма, позволяющими с самого начала создавать большие и сложные машины. Идеально подходит для игроков, которые любят создавать масштабные копии реальных автомобилей или дурацкие и амбициозные творения собственного дизайна.

Карьерный режим выживания
Карьерный режим фокусируется на прогрессе и всеобъемлющем сюжете: начать собственную поисково-спасательную службу с скромных начинаний и построить ее, чтобы покрыть всю карту мира Stormworks.Вам придется управлять своими финансами, застраивать пространство и обеспечивать собственную безопасность, выполняя различные миссии по финансированию более крупных и сложных транспортных средств и новых наземных баз.

Варианты сложности выживания
Варианты сложности выживания добавляют дополнительный уровень сложности к вашей поисково-спасательной операции с самыми глубокими и продвинутыми игровыми функциями, включая: усовершенствованную механику двигателя и топлива, микроконтроллеры на основе LUA, повреждение транспортных средств, распространение огня , а также различные типы повреждений игрока, которые могут привести к смерти игрока, включая:

• урон от падения / удара
  
• повреждение от огня
  
• длительное пребывание в море, приводящее к переохлаждению
  
• механическое повреждение (лопасти ротора)
  
• повреждение давлением воды
  
• …и акулы!

  
  Создавайте машины, размещая блоки в обширном наборе для редактирования, настраивайте их по своему вкусу и программируйте их поведение, используя мощную игровую логическую систему. Выбирайте из широкого спектра компонентов, чтобы собрать свои собственные спасательные вертолеты, лодки, подводные аппараты и многое другое…

  
  Отправляйтесь в море, сушу или небо на своем недавно созданном автомобиле. Путешествуйте по более чем 15 000 квадратных километров океана и островов в удивительно динамичном мире.Игроки должны убедиться, что они создают правильный автомобиль для работы, поскольку каждая миссия уникальна.

  
  Создавайте специальные транспортные средства для выполнения сложных миссий в открытом океане, на островных объектах, удаленных буровых установках и многом другом. Спасайте выживших из воды, тушите пожары, помогайте ремонтировать нефтяные вышки, эксплуатируйте оборудование атомных электростанций и многое другое. Создавайте и делитесь своими собственными миссиями с помощью многофункционального редактора миссий. Открывайте новые локации и компоненты в режиме карьеры или исследуйте свое воображение в творческом режиме.

  
  Присоединяйтесь к друзьям в совместной многопользовательской игре, управляя машинами с несколькими экипажами и выполняя сложные миссии, требующие тщательного планирования и координации.

  
  Цикл день-ночь и динамическая погодная система создают разнообразную среду, чтобы испытать ваши творения. От спокойного солнечного утра до неумолимых штормовых ночей и даже цунами — сильные ветры могут превратить океан из нежной ряби в яростные вздымающиеся волны, воздействуя на ваши транспортные средства с помощью основанной на физике гидродинамики и систем смещения-плавучести.

В чем оригинальность спектакля «Гроза». Жанровое своеобразие драмы «Гроза. Художественная идентичность драмы

А.Н. Островский дал своей пьесе «Гроза» жанровое определение «драма». Однако характер конфликта (внешний конфликт свободолюбивой личности — главной героини пьесы Катерины — с устаревшим и выродившимся в мракобесие патриархального строя и внутренний конфликт в душе Катерины — противостояние воли к любовь и свобода с понятиями христианской морали) позволяет назвать «Грозу» трагедией… Определение, данное самим Островским, скорее дань традиции, согласно которой лица с низким социальным статусом (в «Грозе» все главные герои, как и в большинстве других пьес Островского, принадлежат купцам), в общем, не- исторические персонажи не могут быть центральными героями трагедии. В этом смысле «Гроза» — явление уникальное и новаторское: в спектакле разворачиваются два традиционных для трагедии конфликта: конфликт между личностью и обществом и конфликт между чувством и долгом….
Гроза сочетает в себе признаки социальной драмы и трагедии. К признакам драматизма можно отнести такую ​​черту пьесы, как интерес автора к жизни города Калинова, где разворачивается действие. Город обрисован гораздо подробнее, чем это было сделано в комедиях Островского перед «Грозой»: действие происходит не только в доме Кабановой, где живет Катерина, но и в «сквере на высоком берегу Волги». » на улице; в спектакле изображены ночные гуляния молодежи, поются песни; вместе с тем Островский показывает и другую сторону повседневной жизни калиновцев — жестокость и произвол.В «Грозе», как и в других пьесах Островского, много персонажей, не принимающих непосредственного участия в основном конфликте, но необходимых автору для более полного и наглядного изображения образа жизни города: Дикой, Кулигин. , Шапкин, Феклуша и др. Сторона конфликта — противостояние невестки и свекрови — тоже бытовая.
Однако трагические элементы играют в спектакле гораздо более важную роль. В основе трагедии «Грозы» — изображение Островским столкновения двух эпох, двух социальных систем: патриархальный древнерусский уклад жизни, основанный на безусловном подчинении младшего старшим, на строгом соблюдении закона. ритуальная сторона жизни (Кабанова заставляет сына «учить» жену перед отъездом, требует, чтобы она «в ногах преклонилась» перед мужем: «Чего ты болтаешься на шее, бессовестная женщина! Ты не прощаешься со своим любовником» ! Не знаешь порядка? »-« вой », провожая мужа), и складывающаяся личностная идентичность, наиболее ярко проявляющаяся в образе главной героини.
Мир города Калинова крайне замкнут. Представления жителей о собственном прошлом и об окружающем мире не выходят за рамки рассказов странника Феклуши о «салтанах», о «людях с собачьими головами», о том, как «в угоду скорости» «они начали запрячь огненного змея »или смутные легенды о« Литве », которая« упала на нас с неба ». Боятся всего нового, каким бы полезным оно ни было: Дикой в ​​ответ на предложение Кулигина установить солнечные часы или «раскаты грома» ругает его как «разбойника» или «татарина», а Кабанова говорит: пойду поездом.Обособленность калиновского мира проявляется и в суеверном страхе жителей перед явлениями природы: «Сейчас всякая трава, каждый цветок радуется, а мы прячемся, мы боимся, как будто беда какая-то! убьет Это не гроза, а благодать! Вы все грозы! Северное сияние загорится, вы должны восхищаться и восхищаться, и вы ужасаетесь и задаетесь вопросом, для войны или для эпидемии. — говорит Кулигин в четвертом явлении четвертого акта.
Этому герметичному мирку города Калинова противостоит внешний мир: Сибирь, куда Борис уезжает в конце спектакля, Москва, где жизнь бьет ключом («гулбис и игры»), где есть железная дорога и другие проявления прогресса; мир, в который так хочет вырваться Тихон («две недели не будет бури, на ногах нет кандалов», — говорит он жене перед отъездом). Огромную роль в спектакле играет пейзаж, природа, которые тоже противопоставляются городу: Волга, высокий берег, простор, красота, неразрывно связанные с образом Катерины — все это создает контраст между замкнутым городом. его инерция и бесконечный мир, от которого отгородился Калинов.
Только три персонажа из «Грозы» противопоставляются всем остальным калиновцам: Катерина, Борис и Кулигин. Борис не принадлежит к городскому миру по рождению и воспитанию, не похож на остальных горожан внешне и манерами: в списке персонажей о нем сказано: «молодой человек, прилично образованный» (Борис не только не разделяет страх калиновцев перед грозой, но и знает о невозможности «найти вечный двигатель», не говоря, правда, Кулигину: «Жалко его разочаровывать!»), одетый в европейское платье, в отличие от всех. другие персонажи.Однако, несмотря на мою чуждость этому миру («Эх, Кулигин, мне здесь больно без привычки! Все как-то дико смотрят на меня, как будто я здесь лишний, я не знаю местных обычаев», — сказал он. жалуется Кулигину), Борис вынужден подчиняться своим законам, подчиняясь дяде-тирану — Дикому.
И Катерина, и Кулигин — натуры поэтические и мечтательные, способные к глубоким переживаниям, преклонению перед природой, к которой другие жители города равнодушны. Однако оба они включены в этот мир и порождаются им.Образование Кулигина очень архаично: он пишет стихи «по-старому. Ведь я читал Ломоносова, Державина». Его технические идеи — солнечные часы, громоотвод, «вечный двигатель» — явный анахронизм для середины прошлого. 19 век. Хотя Кулигин — человек нового типа, его новинка уходит корнями в калиновский мир. Кулигин — личность созерцательная. пассивный склад, а это дает ему возможность жить в Калинове.
Катерина, при всей своей исключительности, тоже принадлежит этому миру.Рассказывая Варваре о своей девичьей жизни, она описывает тот же патриархальный уклад жизни, что и в доме Кабановой, не зря Варвара говорит: «Да ведь у нас то же самое». Однако в этом причина и смысл главного конфликта пьесы: мир, в котором жила Катерина до замужества, строился на любви и взаимопонимании: «Я жила, ни о чем не печалилась, как птица на свободе, чего я хочу. , это было раньше, так что я делаю. «Это« завещание »нисколько не противоречило патриархальному укладу жизни, основанному на домашнем задании и религии, не выходило за его рамки.В этом мире не было насилия и принуждения, так как человек не мыслил себя вне его. Причина такого положения вещей кроется в том, что внутренний смысл патриархального строя, гармония между индивидуальной волей человека и морально-этические представления общества, преобладавшие в семье Катерины.
Однако в Калинове старые общественные отношения утратили духовное содержание, сохранив лишь застывшие формы, опираясь только на произвол и принуждение.«Как будто здесь все развязано», — говорит Катерина. В основе трагического противостояния Катерины и Кабановой — людей, схожих по моральному максимализму, бескомпромиссности и религиозности, — то, что если Кабановой нужны только внешние проявления послушания, а не любовь, доверие и уважение со стороны младших, если внутреннее Духовная сторона патриархального строя ей безразлична, тогда Катерина воплощает дух этого мира, свою мечту о справедливости, о красоте.Несоответствие формы и содержания общественных отношений — одна из основ «грозового» конфликта.
Это несоответствие также порождает внутренний конфликт, который возникает в душе Катерины и приводит ее к смерти. Катерина не может, как Тихон или Варвара, живущие по принципу «Делай, что хочешь, лишь бы оно было сшито и прикрыто», внешне подчиняться Кабановой, слушать ее наставления и наставления, а потом медленно их нарушать, не придавая значения. их.Она «обмануть, не может, не может ничего скрыть», сама не способна прощать «греховные» мысли, чувства или действия. При этом именно в ней пробуждается смутное чувство, которое она сама не может понять и объяснить: «Со мной происходит что-то плохое, какое-то чудо! Со мной такого никогда не случалось. Что-то во мне такое необычное. Я как будто снова начинаю жить », — говорит она Варваре в седьмом феномене первого акта, в восприятии самой Катерины.Любовь замужней женщины к незнакомцу видит Катерина, для которой моральная сущность патриархального строя не пустой звук, как нарушение морального долга, преступление. Она хочет оставаться безупречной морально, а ее требовательность к себе безгранична. чувство, но не находит опоры в этой внутренней борьбе: «Я как будто стою над пропастью, и кто-то толкает меня туда, а мне не за что держаться».
Еще не осознавая до конца природу своего чувства, Катерина уже понимает, что оно ведет ее к смерти: «Я скоро умру», — говорит она Варваре в том же седьмом феномене первого акта.Чувствуя власть «греховной» страсти над собой, Катерина уже не может молиться, как прежде: ханжеский разрыв между внешним формальным исполнением заповедей и их повседневным нарушением ей глубоко чужд. Мысль о самоубийстве возникает в начале второго акта: «А если мне здесь и правда надоест, то никакой силой не удержат. Выбросься в окно, бросься в Волгу». Мучительная атмосфера насилия со стороны свекрови, с одной стороны, и мучительная и все нарастающая внутренняя борьба, не находящая понимания и сочувствия со стороны окружающих и усугубляемая грозой, безумными речами мадам-крик и картина «огненного ада», изображенная там, где Катерина хочет помолиться, с другой стороны, приводят ее сначала к роковой исповеди, а затем к решению покончить жизнь самоубийством — греху еще более серьезному с точки зрения точки зрения христианской морали, чем прелюбодеяние.
Мотив полета, прыжка, «водоворота», Волги, связанный с самоубийством Катерины, проходит через всю пьесу. Он открывается и заканчивается видом на «высокий берег Волги», в седьмом появлении первого акта Катерина снится: «Вот бы убежала, подняла руки и полетела», и слова дамы: «Это Вот где ведет красота. Здесь, здесь, в самом водовороте », — сказала она в следующем явлении, звучащем грозным предупреждением, повторяя уже в виде немедленного импульса в шестом явлении четвертого действия:« Лучше в водоворот красоты! Да, скорей, скорей! »Эти слова выражают трагическую судьбу Катерины — душевной красоты и чистоты, воле сильной личности к счастью нет места в этом душном мире, где царят страдания и смерть.
Смерть Катерины — предвестник неминуемого краха патриархального уклада жизни в городе Калинове и всего старого общественного строя в целом. Трагедия заканчивается своеобразным катарсисом: смерть Катерины избавляет ее от страданий: «Молодец, Катя!» — говорит Тихон и заставляет последнего восстать против притеснения матери: «Ты ее погубил! Ты! Ты!» Таким образом, столкновение двух эпох — устаревшего, закостенелого патриархального образа жизни и новой жизни, основанной на свободной личной воле, заканчивается в пользу последней, хотя и стоит жизни Катерине.Глобальный, универсальный характер конфликта делает «Грозу» трагедией.

Вопрос о жанрах всегда был весьма резонансным среди литературоведов и критиков. Споры по поводу того, к какому жанру следует отнести то или иное произведение, породили множество точек зрения, иногда совершенно неожиданных. Чаще всего возникают разногласия между авторским и научным обозначением жанра. Например, поэму Н. В. Гоголя «Мертвые души» с научной точки зрения следовало бы назвать романом.В случае с драматургией тоже все не так просто. И мы говорим здесь не о символистском понимании драмы или футуристических переживаний, а о драме в рамках реалистического метода. Если говорить конкретно о жанре «Грозы» Островского.

Островский написал эту пьесу в 1859 году, когда была необходима реформа театра. Сам Островский считал, что игра актеров гораздо важнее для зрителей, а текст спектакля можно прочитать дома.Драматург уже начинал готовить публику к разнице между пьесами для спектаклей и пьесами для чтения. Но старые традиции были еще сильны. Сам автор определил жанр «Грозы» как драму. Для начала нужно разобраться в терминологии. Драма отличается серьезным, преимущественно бытовым сюжетом, по стилю приближена к реальной жизни. На первый взгляд, в «Грозе» много драматических элементов. Это, конечно, повседневная жизнь. Невероятно четко прописаны обычаи и быт города Калинова.Создается полное представление не только об отдельном городе, но и обо всех провинциальных городах. Неслучайно автор указывает на условность сцены: необходимо показать, что существование жителей типично. Различны и социальные характеристики: действия и характер каждого героя во многом определяются его социальным статусом.

Трагическое начало связано с образом Катерины и отчасти Кабанихи. Трагедия требует сильного идеологического конфликта, борьбы, которая может закончиться смертью главного героя или нескольких персонажей.В образе Катерины показан сильный, чистый и честный человек, стремящийся к свободе и справедливости. Она рано вышла замуж против своей воли, но смогла до некоторой степени полюбить своего бесхребетного мужа. Катя часто думает, что умеет летать. Ей снова хочется ощутить ту внутреннюю легкость, которая была до замужества. Девушке тесно и душно в атмосфере постоянных скандалов и ссор. Она не может ни лгать, хотя Варвара говорит, что вся семья Кабановых держится на лжи, ни скрывать правду.Катя влюбляется в Бориса, потому что изначально и она, и читатели кажутся такими же, как она. У девушки была последняя надежда спастись от разочарований в жизни и в людях — побег с Борисом, но молодой человек отказал Кате, действуя как другие обитатели чуждого Катерине мира.

Смерть Катерины шокирует не только читателей и зрителей, но и других персонажей спектакля. Тихон говорит, что во всем виновата его властная мать, убившая девушку.Сам Тихон был готов простить измену жены, но Кабаниха был против.

Единственный персонаж, чей характер можно сравнить с Катериной, — это Марфа Игнатьевна. Ее желание подчинить себе все и каждого делает женщину настоящим диктатором. Ее непростой характер в итоге привел к тому, что дочь сбежала из дома, невестка покончила жизнь самоубийством, а сын винит ее в неудачах. Кабаниху в какой-то мере можно назвать антагонистом Екатерины.

Конфликт пьесы также можно рассматривать с двух сторон. С точки зрения трагедии, конфликт раскрывается в столкновении двух разных мировоззрений: старого и нового. А с точки зрения драмы в пьесе сталкиваются противоречия между действительностью и персонажами.

Жанр «Грозы» Островского не может быть точно определен. Одни склоняются к авторской версии — социально-бытовой драме, другие предлагают отразить характерные элементы как трагедии, так и драмы, определяя жанр «Грозы» как бытовую трагедию.Но одно нельзя отрицать с уверенностью: в этой пьесе есть как черты трагедии, так и черты драмы .

Тест продукта

Художественная ценность драмы «Гроза» дает право считать ее одним из шедевров русской драматической литературы. Действие драмы разворачивается с глубокой внутренней закономерностью, гармонично и естественно. Вместе с тем драматург умело использует такие приемы композиции, которые придают игре особую сценическую присутствия, а движению действия — резкость и напряженность.Так пейзаж используется на протяжении всей пьесы.

В «Грозе» пейзаж выполняет двойную функцию. В начале пьесы он — фон, на котором разворачивается драматическое действие. Он как бы подчеркивает несоответствие мертвой, неподвижной жизни калиновцев и их «жестокой морали», с одной стороны, и прекрасным дарам природы, которые калиновцы не умеют ценить, с другой. Этот пейзаж действительно красив.Кулигин, восхищаясь им, говорит Борису: «Ну, сэр, а теперь прогуляйтесь. Тишина, воздух отличный, потому что Волга с лугов пахнет цветами, небо чистое … Бездна открылась, звезд полная, Звезд нет числа, дно бездны ».

Но Кулигин, поэт, романтик, одинок в городе со своим восторженным отношением к природе. Тем самым отчетливее проявляется безразличие ко всему изящному и прекрасному со стороны Диких и Кабановых, готовых задушить любое проявление доброго, естественного чувства в окружающей их среде.
Гроза играет разную роль в спектакле в первом и четвертом актах. Гроза в природе, атмосферная, здесь напрямую вторгается в духовную драму героини, влияя на сам исход этой драмы. Это происходит в момент самых сильных переживаний Катерины.

В душе Катерины под влиянием чувства любви к Борису начинается смятение. Она выдает свою тайну Варваре и борется между двумя чувствами: любовью к Борису и сознанием греховности, «незаконности» этой любви.Катерина чувствует, что к ней приближается какая-то беда, ужасная и неизбежная, и в это время начинается гроза. «Шторм! Бежим домой! Поторопитесь!» — в ужасе восклицает она. Слышны первые раскаты грома, и Катерина снова восклицает: «Ах, скорей, скорей!»
Гроза приближается второй раз:
«Самка. Ну, все небо обложено. Точно шляпой, прикрыто.
1-я коляска. Эко, брат мой, это как будто облако клубится в клубок, это просто в нем метается и вертится живое существо.
2-я коляска. Помните мое слово, что эта гроза не пройдет даром! .. Либо убьет кого-нибудь, либо дом сгорит …
КАТЕРИНА (прислушиваясь). То, что они говорят? Они говорят, что убьют кого-нибудь … Тиша, я знаю, кого они убьют … Убьют меня. «
Грядет гроза, и натянутые нервы Катерины не выдерживают: она публично признает свою вину … Громовой удар — и она падает без сознания.
Роль старушки« с двумя лакеями »также имеет большое композиционное значение.Ее внешний вид тоже совпадает с изображениями грозы … «Грех тут должен быть», — говорит Катерина. — Такой страх за меня, такой страх за меня! Я как будто стою над пропастью, а меня туда кто-то толкает … »Она боится искушения,« страшного греха »запретной любви — и тут появляется старуха со своими зловещими речами:« Что, красавицы? Что ты здесь делаешь? Вы ждете вкусностей, господа? Весело ли тебе? Смешной? Твоя красота делает тебя счастливым? Вот куда ведет красота [указывает на Волгу].Здесь, здесь, в самом водовороте, — предсказывает она Катерине свою судьбу. Вдалеке, за Волгой, ползут тучи, накрывают небо перед грозой.

«Дама с палкой и два лакея в треугольных шляпах на спине» снова показан в момент наибольшего напряжения спектакля. Гремят молнии. Катерина снова доходит до слов безумной старушки: «Что ты прячешься? Нечего скрывать! Видно, ты боишься, ты не хочешь умирать! Катерина в ужасе подбегает к стене галереи и как бы нарочно становится на колени перед картиной с изображением «огненного ада»: «Ад! Ад! Ад! Геенна огненная! (Ее окружают Кабанова, Кабанов и Варвара).Все мое сердце было разорвано! Я больше не могу этого выносить. Мама! Тихон! Я грешен перед Богом и перед тобой! «
Таким образом автор« Грозы »намеренно усиливает драматизм сценических позиций.

Качество изображения и рельефность изображения ситуации и персонажей пьесы еще больше улучшаются за счет приема контрастов. Параллельно основной интриге спектакля (Катерина и Борис Григорьевич) развивается второстепенная (Варвара и Кудряш), в противовес первой.Вся сцена ночной встречи в овраге построена на параллелизме и контрасте: невинно грубые чувства и речи Кудряша и Варвары оттеняют приподнятый лирический тон объяснений Бориса и Катерины. Сами характеры во всем противоположны: Кудряш, в отличие от Бориса, живой, отважный, ловкий человек, умеющий постоять за себя даже перед Дикой природой; просто и легко смотрит на жизнь Варвары, не страдает угрызениями совести, как Катерина, и даже не понимает ее мучений.«По-моему, — рассуждает она, — делай, что хочешь, лишь бы оно было сшито и покрыто …» Варвара не дает обидеться, не поддается матери и, отстаивая свою свободу, выбегает из дом с Кудряшем.

Островский также подчеркивает характерные черты героев с так называемыми «значимыми» или «живописными» фамилиями, с помощью которых автор раскрывает внутренний мир своих героев, доминирующие черты их характера (Дикой, Кабаниха , Кудряш).Такой способ характеристики широко используется в драме Островского, а его герои носят не только аллегорические фамилии, но и имена: Гордей и Любим Торцовые в комедии «Бедность — не порок», «Сила Грознова» в драматических сценах «Правда хороша», но счастье лучше. Луп Лупич — чиновник в «Бездне» и т. Д. Иногда Островский даже пародийно-преувеличенно подчеркивает главные свойства героя в именах и фамилиях: в комедии «Не было гроша, а вдруг алтын» несет имя Тигрий Львович Лютов (свирепый, словно тигр и лев).Купцы Островского носят имена Пузатов, Брюхов, Разновесов, Ахов и т.д. в Кудряше и др. Речь персонажей строго индивидуализирована. В самом его запасе, в выборе выражений, по очереди видна внутренняя сущность человека. Странник Феклуша, например, плетет свои сладкие, лестные слова, рассказывает о своих чудесных «видениях» и о землях, «где все люди с собачьими головами», и сам собой нарисован образ лицемера и святого человека. , эксплуатируя обывательскую тьму, невежество и отсталость.

Жанровое своеобразие драмы «Гроза»

«Гроза» — это общественно-бытовая трагедия народа.

Добролюбов Н.А.

«Гроза» — главное, знаковое произведение драматурга. «Гроза» должна была войти в сборник «Ночи на Волге», задуманный автором во время поездки в Россию в 1856 году, организованной военно-морским министерством. Правда, Островский потом передумал и не стал объединять, как изначально предполагал, цикл пьес «Волга» под общим названием.«Гроза» была издана отдельной книгой в 1859 году. За время работы Островского пьеса претерпела большие изменения, автор ввел ряд новых персонажей, но самое главное Островский изменил свой первоначальный замысел и решил написать не комедию, а комедию. драма. Однако сила социального конфликта в «Грозе» настолько велика, что о пьесе можно говорить даже не как о драме, а как о трагедии. В защиту обоих мнений приводятся аргументы, поэтому однозначно определить жанр спектакля сложно.

Несомненно, спектакль написан на общественно-бытовую тему: для него характерно особое внимание автора к изображению деталей повседневной жизни, стремление точно передать атмосферу города Калинова, его «жестокие манеры». Вымышленный город описан во многих деталях. Немаловажную роль играет пейзажный проем, но здесь сразу виднеется противоречие: Ку-лигин говорит о красоте далекого за рекой, высокого волжского обрыва.«Ничего», — парирует Кудряш. Картины ночных прогулок по бульвару, песни, живописная природа, рассказы Катерины о детстве — это поэзия калиновского мира, сталкивающаяся с бытовой жестокостью жителей, рассказы о «нищете обнаженных». О прошлом у калиновцев сохранились лишь смутные легенды. Литва «с неба на нас свалилась», весть из большого мира доносит до них странник Феклуша. Несомненно, такое внимание автора к деталям повседневной жизни персонажей позволяет говорить о драме как о жанре спектакля «Гроза».

Еще одна характерная черта драмы, присутствующая в спектакле, — наличие череды внутрисемейных конфликтов. Сначала это конфликт невестки и свекрови за замками ворот дома, потом об этом конфликте узнает весь город, и из повседневной жизни он перерастает в социальный. Выражение характерного для драмы кодово-конфликтного характера в действиях и словах героев наиболее ярко проявляется в монологах и диалогах героев.Итак, о жизни Катерины до замужества мы узнаем из разговора молодой Кабановой и Варвары: Катерина жила, «ни о чем не печалилась», как «птица в дикой природе», целыми днями занимаясь развлечениями и домашними делами. Нам ничего не известно о первой встрече Катерины и Бориса, о том, как зародилась их любовь. Недостаточное «развитие страсти» Н. А. Добролюбов в своей статье счел существенным упущением и сказал, что именно поэтому «борьба страсти и долга» предназначена для нас «не совсем ясно и сильно».Но этот факт не противоречит законам драмы.

Своеобразие жанра «Гроза» проявляется еще и в том, что, несмотря на мрачный, трагический общий колорит, в спектакле присутствуют и комические, сатирические сцены. Мы думаем, что анекдотические и невежественные рассказы Феклуши о Салтанах, о землях, где все люди «с собачьими головами», кажутся нелепыми. После выхода «Грозы» А.Д. Галахов в рецензии на пьесу написал, что «действие и катастрофа трагичны, хотя многие отрывки вызывают смех.”

Сам автор назвал свою пьесу драмой. Но разве могло быть иначе? В то время, говоря о жанре трагедии, привыкли иметь дело с историческим сюжетом, с выдающимися не только характером, но и положением главных героев, оказавшимися в исключительных жизненных ситуациях. Трагедия обычно ассоциировалась с образами исторических личностей, даже легендарных, таких как Эдип (Софокл), Гамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Мне кажется, что со стороны Островского называть «Грозу» драмой было просто данью традиции.

Новаторство А. Н. Островского состояло в том, что он написал трагедию на исключительно жизненном материале, совершенно нехарактерном для трагического жанра.

Трагедия «Грозы» раскрывается конфликтом с окружающей средой не только главной героини Катерины, но и других персонажей. Здесь «живая зависть … мертвая» (Н. А. Добролюбов). Так что судьба Тихона, который является безвольной игрушкой в ​​руках властной деспотичной матери, здесь трагична.По поводу последних слов Тихона Н. А. Добролюбов писал, что «горе» Тихона в его нерешительности. Если жизнь болит, что ему мешает ринуться в Волгу? Тихон ничего не может сделать, даже того, «в чем он признает свое добро и спасение». Трагично в своей безнадежности положение Кули-гина, мечтающего о счастье трудящихся, но обреченного подчиняться воле грубого тирана Вильда и ремонтировать мелкую домашнюю утварь, зарабатывая «честным хлебом» лишь «свой хлеб насущный». труд».

Особенностью трагедии является наличие выдающегося по своим духовным качествам героя, по словам В.Г. Белинского, «человека высшей натуры», по мнению Н.Г. Чернышевского, человека «с большим, а не мелким». персонаж». Обращаясь с этой позиции к «Грому» А. Н. Островского, мы, безусловно, видим, что эта особенность трагедии ярко проявляется в характере главного героя.

Катерина отличается от «темного царства» Калинова своей моралью и силой воли.Ее душа постоянно стремится к красоте, ее сны полны сказочных видений. Кажется, что она полюбила Бориса не на самом деле, а созданном ее воображением. Катерина могла легко приспособиться к нравам города и продолжать обманывать мужа, но «она не может обмануть, она не может ничего скрыть», честность не позволяет Катерине больше притворяться мужем. Как глубоко религиозный человек, Катерина должна была обладать огромным мужеством, чтобы преодолеть не только страх физического конца, но и страх «быть осужденным» за грех самоубийства.Духовная сила Катерины «… и стремление к свободе, смешанное с религиозными предрассудками, создают трагедию» (В. И. Немирович-Данченко).

Особенностью трагического жанра является физическая смерть главного героя. Таким образом, по словам В.Г. Белинского, Катерина — «настоящая трагическая героиня». Судьбу Катерины определили столкновения двух исторических эпох. Не только ее беда в том, что она покончила жизнь самоубийством, это беда, трагедия общества. Ей нужно освободиться от тяжелого угнетения, от страха, давящего на ее душу.

Еще одна характерная черта трагического жанра — очищающее воздействие на публику, пробуждающее в них благородные, высокие устремления. Так что в «Громе», как сказал Н. А. Добролюбов, «есть даже что-то освежающее и обнадеживающее».

Общий колорит спектакля тоже трагичен, с его мрачностью, с ежесекундным ощущением надвигающейся грозы. Здесь четко подчеркивается параллелизм общественной, общественной грозы и грозы как природного явления.

При наличии неоспоримого трагического конфликта спектакль проникнут оптимизмом. Смерть Катерины свидетельствует об отказе от «темного царства», о сопротивлении, о росте сил, призванных заменить Кабаных и Дикие. Пусть еще робко, но Кулигины уже начинают протестовать.

Итак, жанровая особенность «Грозы» состоит в том, что это, несомненно, трагедия, первая русская трагедия, написанная на общественно-бытовом материале.Это не только трагедия Катерины, это трагедия всего российского общества, которое находится на переломном этапе своего развития, живя накануне значительных изменений, в революционной ситуации, способствовавшей осознанию самоуважения личности. Нельзя не согласиться с мнением В. И. Немировича-Данченко, который писал: «Если бы какая-то купчиха изменила мужу, а отсюда и все свои несчастья, это была бы драма. Но для Островского это лишь основа высокой жизненной темы… Здесь все заканчивается трагедией. «

Библиография

Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.ostrovskiy.org.ru/

.