Виды преступлений коррупционной направленности в соответствии с | Статья Уголовного | Поступило в суд (учет по наиболее тяжкой статье обвинения по санкции) | Дополнительная статья обвинения исключена или переквалификация в один состав преступления | Прекращено дело | Принудительные меры медицинского характера в отношении невменяемого | Отказ прокурора от предъявленного обвинения | ||||||||||||||
без изменения квалификации | Действия переквалифицированы при вынесении обвинительного приговора на иные составы | с прекращением дела | с переквалификацией обвинения | |||||||||||||||||
основная (по числу лиц) | дополнительная (по числу составов) | основная (по числу лиц, по тяжести наказания по приговору) | дополнительная (по числу составов) | основная (по числу лиц) | дополнительная (по числу составов) | без переквалификации предъявленного обвинения | с переквалификацией предъявленного обвинения на иные составы | без переквалификации | прекращено с переквалификацией на иные составы | |||||||||||
по основной статье | по дополнительной статье | по основной статье | по дополнительной статье | основная (по числу лиц) | дополнительная (по числу составов) | основная (по числу лиц) | дополнительная (по числу составов) | |||||||||||||
Воспрепятствование осуществлению избирательных прав или работе избирательных комиссий, соединенные с подкупом, совершенные лицом с использованием своего служебного положения (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Нарушение порядка финансирования избирательной кампании кандидата, избирательного объединения, избирательного блока, деятельности инициативной группы по проведению референдума, иной группы участников референдума ( | ||||||||||||||||||||
Подделка подписей избирателей или заверение заведомо поддельных подписей, совершенные группой лиц по предварительному сговору или организованной группой, либо соединенные с подкупом (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество, то есть хищение чужого имущества или приобретение права на чужое имущество путем обмана или злоупотребления доверием (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество, совершенное группой лиц по предварительному сговору, а равно с причинением значительного ущерба гражданину (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество, совершенное лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество, совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере кредитования, то есть хищение денежных средств заемщиком путем представления банку или иному кредитору заведомо ложных и (или) недостоверных сведений; (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере кредитования, то есть хищение денежных средств заемщиком путем представления банку или иному кредитору заведомо ложных и (или) недостоверных сведений; то же, совершенное группой лиц по предварительному сговору (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере кредитования, совершенное лицом с использованием своего служебного положения; (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере кредитования, совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество при получении выплат; (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество при получении выплат; то же деяние, совершенное группой лиц по предварительному сговору, (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество при получении выплат, совершенное лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество при получении выплат, совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответ-го субъекта состава преступления и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество с использованием платежных карт (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество с использованием платежных карт, совершенное группой лиц по предварительному сговору, а равно с причинением значительного ущерба гражданину (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество с использованием платежных карт, совершенное лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере; (при условии соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество с использованием платежных карт, совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере предпринимательской деятельности (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере страхования, совершенное группой лиц по предварительному сговору, а равно с причинением значительного ущерба гражданину (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере страхования, совершенное лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере; совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере компьютерной информации (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере компьютерной информации, совершенное группой лиц по предварительному сговору, а равно с причинением значительного ущерба гражданину (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере компьютерной информации, совершенное лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере (при условии соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Мошенничество в сфере компьютерной информации, совершенное организованной группой либо в особо крупном размере (при условии соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Присвоение или растрата, совершенные лицом с использованием своего служебного положения, а равно в крупном размере (при услов. соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Присвоение или растрата, совершенные организованной группой либо в особо крупном размере (при услов. соответ-го субъекта состава преступ. и его должн. положения, признака коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Воспрепятствование законной предпринимат. или иной деятельности (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Регистрация незаконных сделок с землей (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Легализация (отмывание) денежных средств или иного имущества, приобретенных незаконным путем (при условии связи с преступлениями коррупционной направленности | ||||||||||||||||||||
Легализация денежных средств, приобретенных лицом в результате совершения им преступления (при условии связи с преступлениями коррупционной направленности | ||||||||||||||||||||
Приобретение или сбыт имущества, заведомо добытого преступным путем (при условии связи с преступлениями коррупционной направленности | ||||||||||||||||||||
Недопущение, ограничение или устранение конкуренции (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Принуждение к совершению сделки или к отказу от ее совершения (при условии коррупционного мотива | ||||||||||||||||||||
Незаконные получение и разглашение сведений, составляющ. коммерческую, налоговую или банковскую тайну (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения, признака корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Подкуп участников и организаторов зрелищных и коммерческих конкурсов ( | ||||||||||||||||||||
Незаконное получение спортсменами имущества и услуг ( | ||||||||||||||||||||
Незаконное получение денег, ценных бумаг или иного имущества спортивными судьями, тренерами ( | ||||||||||||||||||||
Контрабанда, совершенная должностным лицом с использованием своего служебного положения (п. 2.1 | ||||||||||||||||||||
Контрабанда, совершенная организованной группой (при условии соответствующего субъекта состава преступления и его должностного положения | ||||||||||||||||||||
Злоупотребление полномочиями (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Злоупотребление полномочиями, повлекшее тяжкие последствия (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Злоупотребление полномочиями частными нотариусами и аудиторами (при условии корыстного мотива | ||||||||||||||||||||
Коммерческий подкуп (до ред. ФЗ от 04.05.2011 N 97-ФЗ) ( |
Разбор слов по составу
Разбор слова по составу
Тип лингвистического анализа, в результате которого определяется структура слова, а также его состав, называется морфемным анализом.
Виды морфем
В русском языке используются следующие морфемы:
— Корень. В нем заключается значение самого слова. Слова, у которых есть общий корень, считаются однокоренными. Иногда слово может иметь два и даже три корня.
— Суффикс. Обычно идет после корня и служит инструментом для образования других слов. К примеру, «гриб» и «грибник». В слове может быть несколько суффиксов, а может не быть совсем.
— Приставка. Находится перед корнем. Может отсутствовать.
— Окончание. Та часть слова, которая изменяется при склонении или спряжении.
— Основа. Часть слова, к которой относятся все морфемы, кроме окончания.
Важность морфемного разбора
В русском языке разбор слова по составу очень важен, ведь нередко для правильного написания слова необходимо точно знать, частью какой морфемы является проверяемая буква. Многие правила русского языка построены на этой зависимости.
Пример
В качестве примера можно взять два слова: «чёрный» и «червячок». Почему в первом случае на месте ударной гласной мы пишем «ё», а не «о», как в слове «червячок»? Нужно вспомнить правило написания букв «ё», «е», «о» после шипящих, стоящих в корне слова. Если возможно поменять форму слова либо подобрать родственное ему так, чтобы «ё» чередовалась с «е», тогда следует ставить букву «ё» (чёрный — чернеть). Если чередование отсутствует, тогда ставится буква «о» (например, чокаться, шорты).
В случае же со словом «червячок» «-ок-» — это суффикс. Правило заключается в том, что в суффиксах, если стоящая после шипящих букв гласная находится под ударением, всегда пишется «о» (зрачок, снежок), в безударном случае — «е» (платочек, кармашек).
Как разобрать слово по составу
Для помощи начинающим существуют морфемно-орфографические словари. Можно выделить книги таких авторов, как Тихонов А.Н., Ожегов С.И., Рацибурская Л.В.
В любом слове непременно должны присутствовать корень и основа. Остальных морфем может и не быть. Иногда слово целиком может состоять из корня (или основы): «гриб», «чай» и т.д.
Этапы морфемного анализа
Чтобы морфемный разбор слов было легче осуществить, следует придерживаться определенного алгоритма:
— Сначала нужно определить часть речи, задав вопрос к слову. Для прилагательного это будет вопрос «какой?», для существительного — «что?» или «кто?».
— Затем нужно выделить окончание. Чтобы его найти, слово нужно просклонять по падежам, если часть речи это позволяет. Например, наречие изменить никак нельзя, поэтому у него не будет окончания.
— Далее нужно выделить основу у слова. Все, кроме окончания, — основа.
— Потом следует определить корень, подобрав родственные однокоренные слова.
— Определяется приставка, а потом суффиксы (при их наличии).
Особенности разбора
Иногда подход к морфемному разбору в программах университета и школы может отличаться. Во всех случаях различия аргументированы и имеют право на существование. Поэтому стоит ориентироваться на морфемный словарь, рекомендованный в конкретном учебном заведении.
Морфологический разбор слова: догадаться разобрать по составу
Введите слово или предложение и получите морфологический разбор с указанием части речи, падежа, рода, времени и т.д.
Начальная форма: ДОГАДАТЬСЯ
Часть речи: инфинитив
Грамматика: действительный залог, переходный, совершенный вид
Формы: догадаться, догадался, догадалась, догадалось, догадались, догадаюсь, догадаемся, догадаешься, догадаетесь, догадается, догадаются, догадавшись, догадаемтесь, догадайся, догадайтесь, догадавшийся, догадавшегося, догадавшемуся, догадавшимся, догадавшемся, догадавшаяся, догадавшейся, догадавшуюся, догадавшеюся, догадавшееся, догадавшиеся, догадавшихся, догадавшимися
Начальная форма: РАЗОБРАТЬ
Часть речи: инфинитив
Грамматика: действительный залог, непереходный, совершенный вид
Формы: разобрать, разобрал, разобрала, разобрало, разобрали, разберу, разберём, разберёшь, разберёте, разберёт, разберут, разобрав, разобравши, разберёмте, разбери, разберите, разобравший, разобравшего, разобравшему, разобравшим, разобравшем, разобравшая, разобравшей, разобравшую, разобравшею, разобравшее, разобравшие, разобравших, разобравшими, разобранный, разобранного, разобранному, разобранным, разобранном, разобран, разобранная, разобранной, разобранную, разобранною, разобрана, разобранное, разобрано, разобранные, разобранных, разобранными, разобраны
Начальная форма: ПО
Часть речи: предлог
Формы: по
Начальная форма: СОСТАВ
Часть речи: существительное
Грамматика: дательный падеж, единственное число, мужской род, неодушевленное
Формы: состав, состава, составу, составом, составе, составы, составов, составам, составами, составах
Владимир Колокольцев представил личному составу нового руководителя ГУ МВД России по Пермскому краю
Сегодня в режиме видеоконференцсвязи Министр внутренних дел Российской Федерации генерал полиции Российской Федерации Владимир Колокольцев представил личному составу ГУ МВД России по Пермскому краю нового начальника. Указом Президента Российской Федерации на эту должность назначен генерал-майор полиции Александр Щеглов.
Глава ведомства отметил, что вновь назначенный руководитель свою службу начинал участковым инспектором милиции в Новгородской области, в течение последних трех лет возглавлял УМВД России по Забайкальскому краю:
«Теперь Александру Николаевичу предстоит решать задачи по обеспечению законности и правопорядка в Пермском крае. Уверен, что его практический опыт и организаторские способности будут востребованы в полной мере».Министр подчеркнул, что сегодня ситуация в регионе стабильная:
«Личным составом многое делается для повышения уровня общественной безопасности, защиты граждан от противоправных посягательств. В текущем году общее количество преступлений в крае сократилось на 10%. Меньше стало фактов умышленного причинения тяжкого вреда здоровью, разбоев, грабежей, краж, в том числе квартирных. Снизилось число противоправных деяний, совершенных ранее судимыми, а также лицами в состоянии алкогольного и наркотического опьянения. Отрадно, что сократилась криминальная активность со стороны несовершеннолетних. Во многом это результат профилактических мер, реализованных во взаимодействии с коллегами из заинтересованных органов и администрации края».Как председатель Правительственной комиссии по профилактике правонарушений Владимир Колокольцев обратил внимание на значимость мероприятий правоохранительной направленности в рамках государственных программ. В Пермском крае они получают серьезное финансирование по достаточно широкому спектру позиций.
В то же время Глава МВД России потребовал от нового руководителя наращивать усилия по ряду ключевых направлений оперативно-служебной деятельности и, прежде всего, активизировать работу по раскрытию тяжких и особо тяжких преступлений, в том числе прошлых лет:
«Нужно еще раз детально проанализировать материалы уголовных дел, запланировать дополнительные мероприятия. Системно следует подходить к документированию противоправных деяний, совершенных в составе организованных групп или сообществ. Кроме того, необходимо более эффективно противодействовать IT-преступности. С каждым днем появляются все новые способы совершения киберкраж и кибермошенничеств. Это требует от нас быстрого, адекватного реагирования, постоянного повышения квалификации сотрудников профильных подразделений».По словам Министра, на повестке дня остается обеспечение экономической безопасности региона, в том числе пресечение преступлений, совершенных в сфере лесозаготовок, оборонно-промышленном комплексе, а также связанных с финансово-кредитной сферой. В поле зрения нового начальника Главка должны находиться и вопросы безопасности дорожного движения, соблюдения учетно-регистрационной дисциплины. Акцент был сделан на важности повышения качества и сокращения сроков оказания государственных услуг населению.
«Сейчас на сотрудников полиции возложены дополнительные обязанности. Они связаны с реализацией мер по противодействию распространению новой коронавирусной инфекции. Все мероприятия по решению этой задачи, включая профилактику заболеваемости среди личного состава, прошу держать на особом контроле»,– сказал Глава ведомства.
Завершая выступление, Владимир Колокольцев выразил уверенность в том, что Александр Щеглов быстро войдет в курс дела и при поддержке своих заместителей и вверенного коллектива обеспечит правопорядок в регионе на должном уровне.
Справочно
Александр Николаевич Щеглов службу в системе МВД России начинал участковым инспектором милиции в Новгородской области. В этом же регионе работал в подразделении собственной безопасности. На протяжении ряда лет возглавлял районный отдел внутренних дел. Затем занимал различные руководящие должности на региональном уровне, в том числе курировал деятельность всего оперативного блока.
С 2017 года был начальником Управления МВД России по Забайкальскому краю.
Подписывайтесь на МВД МЕДИА в
Вернуться в разделГУВД: половину преступлений в Москве совершают приезжие
Подпись к фото,Акция памяти Егора Свиридова 11 декабря переросла в столкновения
Примерно 49% всех раскрытых преступлений в российской столице совершают немосквичи, заявил в среду начальник ГУВД Москвы Владимир Колокольцев.
Он предположил, что, с учетом невыявленных и нераскрытых преступлений, эта цифра может составить до 70%.
На встрече с представителями общественности генерал отказался сообщить, сколько преступлений совершают этнически русские «гастролеры» из других регионов, а сколько — лица иных национальностей.
Щепетильная тема
Милиция намеренно «не расшифровывает цифру по национальному составу, поскольку это очень тонкая и щепетильная тема, которая может быть неправильно интерпретирована определенными представителями общества в силу каких-то политических симпатий или антипатий», — заявил он.
В последние недели в Москве и Санкт-Петербурге произошли массовые беспорядки и выступления националистически настроенной молодежи под лозунгом «Россия — для русских». Они были спровоцированы убийством спартаковского болельщика Егора Свиридова, в совершении которого подозревают выходца из Дагестана.
По неофициальным данным, которые цитируют многочисленные росссийские СМИ, две группы молодых людей не поделили ночное такси. Друзья покойного утверждают, что они мирно разговаривали, засмеялись какой-то своей шутке, а стоявшие неподалеку «кавказцы» решили, что смеются над ними.
Инцидент перерос в драку, в ходе которой один из участников выстрелил Свиридову в голову из травматического пистолета.
Особое возмущение молодежи вызвало то, что пять остальных участников столкновения со стороны приезжих в ту же ночь были отпущены из милиции.
Следственный комитет возбудил в связи с этим уголовное дело по статье «халатность», однако многие уверены, что речь шла не о служебном упущении, а о корыстной заинтересованности милиционеров и следователей.
Противоречивые данные
В конце ноября руководитель Федеральной миграционной службы Константин Ромодановский за заседании Совета Федерации назвал разговоры о криминогенности иностранцев «популизмом чистой воды» и сообщил, что на их долю приходится лишь 3,5% совершаемых в России преступлений, причем треть из них — использование поддельных документов.
Правда, в статистику ФМС, очевидно, не входят преступления, совершенные выходцами с Северного Кавказа, которые являются гражданами Российской Федерации.
В конце 2008 года прокурор Москвы Юрий Семин, не разделяя «приезжих» по национальному признаку, сообщил, что они за год совершили в городе 44,5% преступлений, что примерно соответствует данным, приведенным Колокольцевым.
При этом по официальной информации ГУВД Москвы за 2009 год «не проживающие в столице граждане, включая иногородних и иностранцев», совершили почти 41,5 тысячи из 212 тысяч раскрытых преступлений, или около 20%.
Факты и мнения
Мнение об особой криминогенности приезжих с Северного Кавказа широко распространено в российском обществе. Власти его не подтверждают и не опровергают, скрывая соответствующую статистику.
Некоторые депутаты Госдумы и представители экспертного сообщества ранее высказывались в том духе, что следовало бы и СМИ запретить упоминать этническую принадлежность правонарушителей в связи с конкретными делами.
Специалисты отмечают, что любой крупный город является магнитом для приезжих преступников любой национальности.
Владимир Колокольцев сообщил, что в январе-октябре по сравнению с аналогичным периодом 2009 года в Москве на 79% возросло количество изнасилований.
«Достаточно большой процент злоумышленников родом из бывших республик СНГ, в частности, из азиатских государств, — сказал начальник столичной милиции. — Однако спекулировать на этом факте, делать какие-то обобщающие выводы я бы предостерег представителей СМИ и общественности».
«Особенно опасно, когда к межнациональным примешиваются межрелигиозные отношения», — добавил он.
Спецподразделение
По словам Колокольцева, необходимо сделать так, чтобы «Москва отличалась толерантностью по отношению к представителям всех национальностей». При этом он заметил, что и гости столицы «не всегда ведут себя так, как подобает, по отношению к титульному населению».
Генерал рассказал о планах создания в МУРе отдела по борьбе с преступными группами, сформированными по этническому признаку.
«Рассматриваем вопрос о создании специализированного подразделения в службе уголовного розыска для того, чтобы более оперативно решать поставленные перед нами проблемные вопросы и более четко и качественно отслеживать именно эту сферу преступности», — заявил он.
Генерал посетовал на то, что «очень сложно сотрудникам милиции в информационном плане вникать в те процессы, которые происходят среди организованных преступных групп, сформированных по этническому признаку», поскольку «это своя корпоративность, это землячество, и это более закрытый коллектив для вмешательства со стороны служб правопорядка».
В ряде государств подобные подразделения, в том числе по борьбе с так называемой «русской мафией», существуют уже много лет. Для работы в них привлекаются, в частности, сотрудники, знающие соответствующие языки.
Виноваты родители?
В связи с тем, что среди участников беспорядков на Манежной было много несовершеннолетних, Владимир Колокольцев возложил часть вины за случившееся на семьи, в которых, по его словам, «моральное воспитание находится на недостаточном уровне, и у ребенка не формируются образы правильных моральных авторитетов».
Кроме того, начальник ГУВД раскритиковал телевидение, что в последние 20 лет в выступлениях представителей российской власти уже стало традиционным.
«Если подросток постоянно наблюдает по телевидению сцены насилия и жестокости, то его моральная сфера формируется неверно», — заявил он.
В целом же, по словам Колокольцева, насильственная преступность в Москве снижается.
По официальным данным за 10 месяцев, количество краж и угонов автомашин осталось на уровне прошлого года, зато число убийств сократилось на 11%, разбойных нападений — на 23%, грабежей — на 19%, случаев причинения тяжкого вреда здоровью — на 23%.
Колокольцев представил личному составу заместителя министра Лебедева
Кадровые изменения произошли в руководстве МВД России.
В пресс-центр ведомства сообщили, что сегодня министр внутренних дел Российской Федерации генерал полиции Владимир Колокольцев в режиме видеоконференцсвязи представил личному составу назначенных Указами президента России заместителя министра — начальника Следственного департамента МВД генерал-майора юстиции Сергея Лебедева, министра внутренних дел по Республике Коми полковника полиции Андрея Сицского, начальника Управления МВД России по Смоленской области полковника полиции Валерия Саржина и начальника Управления МВД России по Ямало-Ненецкому автономному округу полковника полиции Сергея Костенко.
Глава ведомства подчеркнул, что эти руководители имеют большой практический опыт. Так, Сергей Лебедев работал в следственных подразделениях, в том числе более 15 лет — на руководящих должностях, и зарекомендовал себя настоящим профессионалом, умеющим принимать грамотные процессуальные и управленческие решения.
Владимир Колокольцев поставил перед начальником СД МВД России первоочередные задачи: «Следует повышать эффективность работы по раскрытию и расследованию преступлений, принимать исчерпывающие меры по возмещению причиненного ими вреда. Дополнительные усилия должны быть сосредоточены на установлении лиц по нераскрытым преступлениям, и прежде всего совершенным с использованием IT-технологий. На особом контроле необходимо держать расследование преступлений в области реализации национальных проектов, деяний, совершенных в оборонно-промышленном комплексе, финансово-кредитной сфере, а также коррупционной и экстремистской направленности».
По словам министра, «данное направление работы крайне ответственное. За каждым уголовным делом стоят судьбы людей и об этом нужно всегда помнить».
От вновь назначенных руководителей территориальных органов ведомства Владимир Колокольцев потребовал принять дополнительные меры по повышению эффективности раскрытия тяжких и особо тяжких преступлений, в том числе совершенных организованными группами или преступными сообществами.
«Кроме того, среди важнейших направлений должна оставаться борьба с коррупцией и экономическими преступлениями. Необходимо уделять больше внимания организации деятельности в указанной сфере. Особенно это касается Республики Коми и Ямало-Ненецкого автономного округа», — констатировал Владимир Колокольцев.
Министр пожелал коллегам успехов в службе на благо России и напомнил о предстоящем важнейшем событии в жизни страны: «Главой государства определена дата голосования по поправкам в Конституцию Российской Федерации. Прошу с максимальной ответственностью подойти к обеспечению общественного порядка и безопасности граждан в этот период». Новые руководители приступили к выполнению служебных обязанностей.
Новый начальник краевого главка МВД представлен личному составу
Сегодня в режиме видео-конференц-связи министр внутренних дел РФ Владимир Колокольцев представил личному составу ГУ МВД России по Пермскому краю нового начальника — генерал-майора полиции Александра Щеглова. Об этом сообщает пресс-служба ведомства.
Глава МВД отметил, что вновь назначенный руководитель свою службу начинал участковым инспектором милиции в Новгородской области, в течение последних трех лет возглавлял УМВД России по Забайкальскому краю: «Теперь Александру Николаевичу предстоит решать задачи по обеспечению законности и правопорядка в Пермском крае. Уверен, что его практический опыт и организаторские способности будут востребованы в полной мере».
Министр подчеркнул, что сегодня ситуация в регионе стабильная: «Личным составом многое делается для повышения уровня общественной безопасности, защиты граждан от противоправных посягательств. В текущем году общее количество преступлений в крае сократилось на 10%. Меньше стало фактов умышленного причинения тяжкого вреда здоровью, разбоев, грабежей, краж, в том числе квартирных. Снизилось число противоправных деяний, совершенных ранее судимыми, а также лицами в состоянии алкогольного и наркотического опьянения. Отрадно, что сократилась криминальная активность со стороны несовершеннолетних. Во многом это результат профилактических мер, реализованных во взаимодействии с коллегами из заинтересованных органов и администрации края».
Владимир Колокольцев потребовал от нового руководителя активизировать работу по раскрытию тяжких и особо тяжких преступлений, в том числе прошлых лет: «Нужно еще раз детально проанализировать материалы уголовных дел, запланировать дополнительные мероприятия. Системно следует подходить к документированию противоправных деяний, совершенных в составе организованных групп или сообществ. Кроме того, необходимо более эффективно противодействовать IT-преступности. С каждым днем появляются все новые способы совершения киберкраж и кибермошенничеств. Это требует от нас быстрого, адекватного реагирования, постоянного повышения квалификации сотрудников профильных подразделений».
По словам министра, на повестке дня остается обеспечение экономической безопасности региона, в том числе пресечение преступлений, совершенных в сфере лесозаготовок, оборонно-промышленном комплексе, а также связанных с финансово-кредитной сферой. В поле зрения нового начальника главка должны находиться и вопросы безопасности дорожного движения, соблюдения учетно-регистрационной дисциплины.
Новый начальник краевого главка МВД был назначен указом президента РФ 25 ноября. На этой должности он сменил Михаила Давыдова, который этим же указом президента был назначен начальником главного управления по обеспечению охраны общественного порядка МВД РФ.
Как создать идеальную композицию
Вы когда-нибудь видели что-то и думали: « Я должен сфотографировать , что !» Часто, когда я снимаю, я предполагаю, что моя камера пытается воссоздать фотографию именно так, как я ее вижу.
Но так бывает не всегда. Иногда то, что я вижу, и то, что видит камера, — это две разные вещи. Это потому, что, когда мы смотрим на что-то, наш мозг автоматически выбирает объекты или достопримечательности, а камера не различает.
ФотоБена Зайдельмана
Говорят, что хорошие фотографии создаются, а не снимаются. Когда дело доходит до фотографии, важно не только то, что вы снимаете, но и то, как вы это снимаете. Знание того, как заставить элементы хорошей композиции работать вместе, является ключом к созданию отличной фотографии.
Прочтите, чтобы увидеть десять советов по созданию эффективной композиции.
1. Перспектива
Перспектива, через которую вы что-то просматриваете, будет видна на вашей фотографии.Так что подумайте о своей композиции перед съемкой. Способ оформления фотографии — важный шаг в фотографии.
2. Упростить
Взгляни в глаза. Бывают случаи, когда не получается уловить все одним кадром. Вместо того чтобы расстраиваться, постарайтесь упростить свой снимок. Выберите один главный фокус и работайте над этим.
3. Избегайте середины
Фото по центру может быть отличным в некоторых случаях, но в других оно кричит на любителя. Централизованные фокусы рискуют оказаться скучными и обыденными.Попробуйте отцентрировать объект, переместив его в сторону, чтобы получить более интересную фотографию.
4. Ведущие строки
Для фотографии есть несколько вещей хуже, чем конфликтующие точки фокуса, которые заставляют зрителя задуматься, в чем был смысл фотографии. Ведущие линии избавляют от догадок при поиске точки фокуса и привлекают внимание зрителя к главной точке.
5. Фон
Не забудьте проверить фон! Сделайте это простым, сделайте его ярким, сделайте его счастливым или увеличьте масштаб и полностью потеряйте его.Каким бы ни был ваш фон, убедитесь, что это сделано намеренно. Это важно не только при съемке портретов, но и при съемке крупным планом и при съемке пейзажей. Сделайте так, чтобы фон работал с вашим изображением. Добавление части окружающего вида к вашему фону добавляет вашим фотографиям ощущение приключений и жизни.
6. Текстура и цвета
Добавление цвета или текстуры в композицию может сильно повлиять на композицию фотографии. Яркие цвета при правильном использовании могут помочь сосредоточиться и придать фотографии индивидуальности.Творческий подход с текстурой — еще один способ добавить четкости вашему изображению, не отвлекаясь от основного объекта.
7. Контрастность
Используйте контрастные элементы в ваших интересах. Попробуйте сопоставить подробный объект с упрощенным фоном. Контрастные цвета тоже подходят, например, яркое добавление цвета к серому или пасмурная обстановка. Контраст на фотографиях может помочь создать динамичную или мощную композицию.
8. Весы
Сбалансируйте свои фотографии, убедившись, что одна часть не слишком « тяжелая «.Убедитесь, что один из разделов фотографии не имеет слишком большого визуального веса, что помогает сохранить общий баланс фотографии.
9. Освещение
Освещение может сильно повлиять на композицию фотографии. Свет может диктовать направление наклона камеры или требовать добавления рассеивателей или отражателей. Всегда обращайте внимание на освещение при настройке фото. То, насколько хорошо освещение включено в фотографию, может сделать или сломать всю композицию.
10.Не забудьте нарушить правила
Конечно, их поломка при аварии не в счет! Знание правил и понимание того, как они работают вместе, позволяет эффективно их нарушать. Хотя для композиции существует множество полезных правил, композиция не ограничивается следующими правилами. Речь идет о передаче того, что вы видите, с помощью фотографии.
Попробуй новое. Посмотрите, что работает. И не бойтесь ошибаться — все это часть обучения. Фотография — это не только наука, но и искусство.Хорошая фотография показывает больше, чем кажется на первый взгляд; он смотрит за кулисы и подчеркивает красоту момента.
20 методов композиции, которые улучшат ваши фотографии
Когда дело доходит до компоновки фотографий, не существует незыблемых правил. В конце концов, кому нравятся правила, кроме вашего старого школьного директора или руководителей отделов кадров? Однако есть несколько рекомендаций, которые помогут улучшить композицию фотографий.
В этом руководстве я перечислил 20 из этих рекомендаций вместе с примерами каждого из них. Я начал с самых простых и закончил некоторыми более продвинутыми техниками композиции.
Прежде всего мы должны определить, что подразумевается под «составом». Композиция относится к способу расположения различных элементов сцены в кадре. Как я уже упоминал, это не жесткие правила, а рекомендации. Тем не менее, многие из них использовались в искусстве на протяжении тысячелетий, и они действительно помогают создавать более привлекательные композиции.Я обнаружил, что обычно один или несколько из этих руководящих принципов у меня в голове, когда я готовлю снимок.
Мы начнем с, пожалуй, самой известной техники композиции: правила третей.
№1. Правило третей
Итак, я только что сказал вам, что не существует жестких правил, когда дело доходит до композиции, и первое, о чем я пишу, это «правило» третей. В свое оправдание я не придумал название. Правило третей очень простое. Вы разделите рамку на 9 равных прямоугольников, 3 поперек и 3 вниз, как показано ниже.Многие производители камер фактически включили возможность отображения этой сетки в режиме просмотра в реальном времени. Обратитесь к руководству по эксплуатации камеры, чтобы узнать, как включить эту функцию.
Идея состоит в том, чтобы разместить важные элементы сцены вдоль одной или нескольких линий или там, где линии пересекаются. У нас есть естественная тенденция ставить главный предмет посередине. Размещение его не по центру с использованием правила третей чаще всего приводит к более привлекательной композиции.
На этой фотографии я разместил горизонт примерно вдоль нижней трети кадра, а самые большие и ближайшие деревья — вдоль линии справа.Фотография не имела бы такого эффекта, если бы большие деревья были помещены в центр кадра.
На этой фотографии Староместской площади в Праге я разместил горизонт вдоль верхней трети кадра. Большинство зданий находится в средней трети, а сама площадь занимает нижнюю треть кадра. Шпили церкви расположены у горизонтальной линии справа от рамы.
№2. Центрированная композиция и симметрия
Теперь, когда я сказал вам не помещать главный объект в центр кадра, я скажу вам сделать прямо противоположное! Бывают случаи, когда размещение объекта в центре кадра срабатывает очень хорошо.Симметричные сцены идеально подходят для центрированной композиции. Они отлично смотрятся и в квадратной оправе.
Эта фотография моста Хапенни в моем родном Дублине была идеальным кандидатом для центрированной композиции. Архитектура и дороги часто становятся отличными предметами для центрированных композиций.
Сцены, содержащие отражения, также являются прекрасной возможностью использовать симметрию в вашей композиции. На этой фотографии я фактически использовал сочетание правила третей и симметрии для создания сцены.Дерево расположено не по центру справа от кадра, но идеально спокойная вода озера обеспечивает симметрию. Часто вы можете объединить несколько рекомендаций по композиции в одной фотографии.
№ 3. Интерес переднего плана и глубина
Включение некоторого интереса переднего плана в сцену — отличный способ добавить к сцене ощущение глубины. Фотографии по своей природе двухмерны. Включение интереса переднего плана в кадр — это один из способов придать сцене более трехмерное ощущение.
На этой фотографии водопада в Нидерландах камни в реке представляют собой прекрасный источник интереса на переднем плане. Добавление интереса к переднему плану особенно хорошо работает с широкоугольными объективами.
Я сделал эту фотографию в Дублинских доках. Клюшки дока вдоль набережной вызвали на переднем плане интерес в этом кадре. Думаю, это придает композиции ощущение глубины. Когда я сделал этот снимок, док-станция в этой сцене находилась всего в нескольких метрах от меня.Включение его в кадр создает ощущение глубины сцены за счет включения элемента, к которому я был довольно близко, а также моста, зданий на расстоянии и всего, что между ними.
Мой друг, который был со мной в тот вечер, споткнулся об одну из планок и чуть не получил очень близкий вид на реку Лиффи. Думаю, это один из способов добавить глубины сцене.
№4. Кадр в кадре
Обрамление сцены с помощью арки — фотографическая композиция
Включение «кадра в кадр» — еще один эффективный способ передать глубину сцены.Ищите такие элементы, как окна, арки или нависающие ветви, чтобы обрамить сцену. «Рамка» не обязательно должна окружать всю сцену, чтобы быть эффективной.
На фотографии выше, сделанной на площади Сан-Марко в Венеции, я использовал арку, чтобы обрамить базилику Сан-Марко и Колокольню в дальнем конце площади. Использование пейзажа, просматриваемого через арки, было общей чертой живописи эпохи Возрождения как способ изображения глубины. Как видите, когда я сделал снимок, площадь была совершенно пуста.Это одно из преимуществ вставания в 5 утра. Раннее утро — одно из моих любимых времен гулять с камерой.
Рамы не обязательно должны быть искусственными объектами, такими как арки или окна. Фотография ниже была сделана в графстве Килдэр в Ирландии. На этот раз я использовал ствол дерева справа и нависающую ветвь, чтобы создать рамку вокруг сцены, содержащей мост и лодочный домик. Обратите внимание, что хотя в данном случае «рамка» на самом деле не окружает всю сцену, она все же добавляет ощущение глубины.
Использование «кадра в кадре» дает прекрасную возможность использовать ваше окружение для творчества в ваших композициях.
№ 5. Ведущие линии
Ведущие линии помогают провести зрителя по изображению и сосредоточить внимание на важных элементах. В качестве направляющих линий можно использовать все, что угодно: дорожки, стены или узоры. Взгляните на приведенные ниже примеры.
На этой фотографии Эйфелевой башни я использовал узоры на брусчатке как ведущие линии.Все линии на земле ведут зрителя к Эйфелевой башне на расстоянии. Вы также заметите, что я использовал центрированную композицию для этой сцены. Симметрия моего окружения позволила этому типу композиции хорошо работать.
Передние линии не обязательно должны быть прямыми, как показано на рисунке выше. На самом деле изогнутые линии могут быть очень привлекательными композиционными элементами. В этом случае путь ведет зрителя вправо от кадра, прежде чем повернуть налево к дереву.Я также использовал правило третей при создании кадра.
№ 6. Диагонали и треугольники
Часто говорят, что треугольники и диагонали добавляют фотографии «динамическое напряжение». Моя свекровь также отлично справляется с добавлением напряжения в любую сцену. Но что мы подразумеваем под «динамическим напряжением»? Это может быть сложно объяснить и может показаться немного претенциозным. Посмотрите на это так, горизонтальные и вертикальные линии предполагают стабильность. Если вы видите человека, стоящего на ровной горизонтальной поверхности, он будет казаться довольно устойчивым, если только он не выйдет из паба в 2 часа ночи.Поставьте этого человека на наклонную поверхность, и он будет казаться менее устойчивым. Это создает визуально определенную напряженность. Мы не так привыкли к диагоналям в повседневной жизни. Они подсознательно предполагают нестабильность. Использование треугольников и диагоналей в наших фотографиях может помочь создать ощущение «динамического напряжения».
Включение треугольников в сцену — особенно эффективный способ создания динамического напряжения. Треугольники могут быть фактическими объектами в форме треугольников или подразумеваемыми треугольниками.Я объясню это более подробно чуть позже.
Это изображение моста Сэмюэля Беккета в Дублине включает в себя множество треугольников и диагоналей. Сам мост представляет собой настоящий треугольник (на самом деле предполагается, что на его стороне изображена кельтская арфа). В сцене также есть несколько «подразумеваемых» треугольников. Обратите внимание на то, что ведущие линии справа от кадра диагональны и образуют треугольники, которые пересекаются в одной точке. Это «подразумеваемые треугольники».Если диагонали расходятся в разных направлениях, это добавляет сцене «динамического напряжения». И снова вы можете увидеть, как я объединил две техники для создания изображения: направляющие линии и диагонали.
На этой фотографии Hotel de Ville в Париже подразумеваемые треугольники и диагонали создают ощущение динамического напряжения. Мы не привыкли видеть в повседневной жизни здания, наклоненные под таким углом. Это немного нарушает наше чувство равновесия. Вот что создает визуальное напряжение.Вы также можете говорить о динамическом напряжении, чтобы звучать умно (или раздражающе претенциозно) перед друзьями.
№ 7. Узоры и текстуры
Узоры привлекают людей от природы. Они визуально привлекательны и предполагают гармонию. Узоры могут быть сделаны вручную, как серия арок, или естественными, как лепестки на цветке. Использование узоров в ваших фотографиях — всегда хороший способ создать приятную композицию. Менее ровные текстуры также могут быть очень приятными для глаз.
Фотография выше была сделана в Тунисе. Я использовал узор на брусчатке, чтобы обратить внимание на купольное здание. Само здание имеет узор в виде серии арок. Куполообразная крыша также дополняет округлые арки внизу.
На этой второй фотографии, также снятой в Тунисе, мне очень понравилась текстура камня на земле. Это менее регулярный узор, чем на первом фото, но игра света и тени на поверхности очень приятная.Также есть интересные текстуры на стенах и крыше коридора. Вы также могли заметить, что арка создает «рамку в рамке» вокруг мужчины и кафе с другой стороны арки.
№ 8. Правило шансов
В мире фотографии, безусловно, существует множество «шансов», но «правило шансов» — это нечто совершенно иное. Правило предполагает, что изображение будет более привлекательным при нечетном количестве предметов. Теория предполагает, что четное количество элементов в сцене отвлекает, поскольку зритель не уверен, на каком из них сосредоточить свое внимание.Нечетное количество элементов кажется более естественным и приятным для глаз. Честно говоря, я думаю, что во многих случаях это не так, но, безусловно, применимо в определенных ситуациях. Что делать, если у вас четверо детей? Как вы решаете, какой из них не включать в кадр? Лично я руководствовался будущим потенциалом заработка.
Фотография выше является примером правила шансов. Я намеренно создал сцену так, чтобы она включала три арки. Думаю, две арки тоже не сработали бы и могли разделить внимание зрителя.Так же случилось, что на сцене было три человека. В этой композиции также используются узоры и «рамки в кадре».
На фотографии двух гондольеров в Венеции выше вы увидите, что я полностью проигнорировал правило шансов. Это правда, что ваше внимание может переключаться между каждым гондольером. Однако это именно то, на что похож разговор двух людей, туда и обратно. По этой причине я считаю, что в данном случае работает четное количество предметов.
№ 9. Заполнение кадра
Заполнение кадра объектом, оставляя мало или совсем не оставляя места вокруг него, может быть очень эффективным в определенных ситуациях. Это помогает полностью сосредоточить внимание зрителя на главном, не отвлекаясь. Это также позволяет зрителю исследовать детали объекта, которые были бы невозможны, если бы фотографировали с большого расстояния. Заполнение кадра часто связано с тем, что вы подбираетесь так близко, что фактически можете вырезать элементы объекта. Во многих случаях это может привести к очень оригинальной и интересной композиции.
На фотографии моего домашнего кота слева вы заметите, что я полностью заполнил рамку его мордочкой, даже обрезав края его головы и гривы. Это позволяет зрителю действительно сосредоточиться на деталях, таких как глаза или текстура шерсти. Вы также можете заметить, что в этой композиции я использовал правило третей. Он прекрасный питомец, но вы должны посмотреть, в каком состоянии находится наша мебель. Еще он любит детей, но целиком съесть не мог.
На втором снимке Собора Парижской Богоматери в Париже я оставил очень мало места по краям здания.Цель этой фотографии — продемонстрировать архитектурную деталь фасадного фасада здания.
№ 10. Leave Negative Space
Я снова полностью противоречу себе! В последнем руководстве я сказал вам, что заполнение кадра хорошо работает как композиционный инструмент. Теперь я собираюсь сказать вам, что делать прямо противоположное тоже хорошо. Очень привлекательно оставлять вокруг объекта много пустого или «негативного» пространства. Создает ощущение простоты и минимализма.Подобно заполнению кадра, он помогает зрителю сосредоточиться на главном, не отвлекаясь.
Эта фотография гигантской статуи индуистского бога Шивы на Маврикии является хорошим примером использования отрицательного пространства. Статуя, очевидно, является главным объектом, но я оставил вокруг нее много места, заполненного только небом. Это фокусирует наше внимание на самой статуе, давая основному объекту, так сказать, «пространство для дыхания». Композиция также создает ощущение простоты. В этой сцене нет ничего сложного.Это статуя в окружении неба, вот и все. Я также использовал правило третей, чтобы поместить статую справа от кадра.
№11. Простота и минимализм
В последнем руководстве мы увидели, как оставление отрицательного пространства вокруг основного объекта может создать ощущение простоты и минимализма. Сама простота может быть мощным инструментом композиции. Часто говорят, что «лучше меньше, да лучше». Простота часто означает съемку фотографий с несложным фоном, который не отвлекает от основного объекта.Вы также можете создать простую композицию, увеличив масштаб части объекта и сфокусировавшись на конкретной детали.
На этой первой фотографии я увеличил несколько капель воды на листе в саду. Это такой простой предмет, но он очень красив благодаря своей простоте. Хороший макрообъектив может быть очень полезным инструментом для создания таких фотографий.
На этой второй фотографии дерева на рассвете я использовал очень простой и лаконичный фон, чтобы сосредоточить внимание на дереве.На этой фотографии использовано «негативное пространство», чтобы создать ощущение простоты и минимализма. Я также использовал правило третей и ведущих линий в композиции.
№ 12. Изолировать объект
Использование малой глубины резкости для изолирования объекта — очень эффективный способ упростить композицию. Используя широкую диафрагму, вы можете размыть фон, который в противном случае мог бы отвлекать от вашего основного объекта. Это особенно полезный прием для портретной съемки. Вы можете узнать больше о том, как использовать различные настройки диафрагмы, в моем руководстве по диафрагме, выдержке и ISO.
На этой фотографии кошки, прячущейся в коробке, я установил диафрагму f3.5, которая очень широкая, что приводит к очень размытому фону. Это позволяет сосредоточить внимание на кошке, поскольку размытый фон теперь меньше отвлекает. Этот прием — отличный способ упростить композицию. Возможно, вы заметили, что я также использовал эту технику, чтобы сосредоточить внимание на каплях воды на листе в последнем руководстве.
№ 13. Измените точку зрения
Большинство фотографий делается на уровне глаз.В моем случае это всего лишь 5 футов! Поднятие вверх или вниз может быть способом создания более интересной и оригинальной композиции знакомого предмета. Я часто видел, как фотографы дикой природы лежали в грязи на животе, чтобы сделать идеальный снимок.
Этот снимок ночного Парижа был сделан с крыши башни Монпарнас в 15-м округе Парижа. Каждый раз, когда я приезжаю в город, я всегда стараюсь посмотреть, есть ли там здания со смотровыми площадками, чтобы можно было сфотографировать город сверху.Поднявшись на высоту, вы сможете запечатлеть захватывающий вид на город, особенно ночью.
Иногда найти эту идеальную точку зрения означает намочить ноги. Выше снимок, который я сделал, стоя в ручье в Баллихоре, графство Лимерик, Ирландия. На самом деле мне пришлось довольно долго ждать, пока пройдет ливневый дождь и не вернется солнце. Но это того стоило — спуститься вниз и запечатлеть движение воды, как если бы она текла по камням. Однако мне потребовалось несколько стаканов горячего виски, чтобы снова согреться.
№ 14. Ищите особые сочетания цветов.
Использование цвета — часто упускаемый из виду инструмент композиции. Теория цвета — это то, с чем хорошо знакомы графические дизайнеры, модельеры и дизайнеры интерьеров. Некоторые цветовые комбинации хорошо дополняют друг друга и могут быть очень яркими визуально.
Взгляните на цветовое колесо выше. Вы можете видеть, что цвета логически расположены в сегментах круга.Цвета, противоположные друг другу на цветовом круге, называются «дополнительными цветами». Как фотографы, мы можем искать сцены, в которых используются дополнительные цвета, чтобы создавать привлекательные и яркие композиции.
Вы когда-нибудь замечали, сколько постеров к фильмам имеют синюю и желто-оранжевую цветовую схему? Это сделано намеренно, чтобы создать привлекательную рекламу.
Я сам использовал поразительное сочетание синего и желтого цветов на этой фотографии таможни в Дублине.Желтые оттенки освещенного здания красиво контрастируют с темно-синим голубым часовым небом.
Красный и синий также являются дополнительными цветами на цветовом круге. В прошлом году торговый центр Stephen’s Green в Дублине был освещен красным светом на Рождество. Это было очень поразительно на фоне темно-синего ночного неба. Я люблю фотографировать города в синий час. Глубокое синее небо в это время является очень привлекательным фоном для городской архитектуры и огней.Чистый черный цвет позднего ночного неба не так бросается в глаза и слишком резко контрастирует с огнями города.
№ 15. Правило пространства
Правило пространства относится к направлению, в котором объект (ы) на вашей фотографии смотрит или движется. Например, если вы фотографируете движущийся автомобиль, в кадре должно быть больше места перед автомобилем, чем за ним. Это означает, что в раме есть место, в которое можно въехать. Взгляните на пример лодки ниже.
На этой фотографии лодка расположена с левой стороны кадра, когда она движется слева направо. Обратите внимание на то, что у лодки гораздо больше места для движения впереди ее направления (вправо), чем позади нее. Мы можем мысленно представить лодку, движущуюся в это пространство, пока она плывет по реке. У нас также есть подсознательная склонность с нетерпением ждать того, куда направляется объект. Если бы лодка находилась прямо с правой стороны кадра, это уводило бы нас от фотографии!
Это также можно использовать для изображений людей.Правило пространства предполагает, что объект должен смотреть в кадр, а не из него. Взгляните на музыканта на фото выше. Я составлял кадр, когда он сидел слева от кадра. Он смотрит вправо (когда мы смотрим на него) в пространство между ним и правым краем кадра. Если бы он смотрел в другую сторону, он выглядел бы из кадра, и это выглядело бы странно. Глядя в пространство в кадре, он ведет наш взгляд мимо человека, опирающегося на перила, и парочки, танцующей справа.
№16. Правило слева направо
Существует теория, согласно которой мы «читаем» изображение слева направо так же, как и текст. По этой причине рекомендуется, чтобы любое движение, изображаемое на фотографии, было направлено слева направо. Это все очень хорошо, но предполагается, что зритель из страны, где текст читается слева направо. Многие языки читаются справа налево, например, арабский. Честно говоря, я видел множество фантастических фотографий, которые «перетекают» справа налево.
Однажды судья раскритиковал меня за то, что женщина на фотографии, которую я сделал, шла справа налево. Он сказал мне, что это не соответствует правилу «слева направо». Я напомнил судье, что фотография была сделана в Тунисе, где люди читали справа налево. Я не выиграл.
Фотография выше соответствует правилу «слева направо». Женщина, выгуливающая собаку в саду Тюильри в Париже, идет слева направо от кадра. Эта фотография также соответствует «правилу космоса».Вы заметите, что перед женщиной гораздо больше места, чем позади нее. У нее достаточно «пространства», чтобы войти в кадр. Я также использовал правило третей и «кадр в кадре», чтобы скомпоновать эту фотографию.
№ 17. Баланс элементов в сцене
Первым правилом композиции, которое мы рассмотрели в этом уроке, было «правило третей». Это, конечно, означает, что мы часто размещаем основной объект фотографии сбоку от кадра вдоль одной из вертикальных линий сетки.Иногда это может привести к нарушению баланса в сцене. Это может оставить что-то вроде «пустоты» в остальной части кадра.
Чтобы преодолеть это, вы можете скомпоновать кадр, включив в него второстепенный объект меньшей важности или размера с другой стороны кадра. Это уравновешивает композицию, не отвлекая внимание от основного объекта фотографии.
Взгляните на эту фотографию богато украшенного фонарного столба на мосту Александра III в Париже.
Сам фонарный столб заполняет левую часть рамы.Эйфелева башня в счетчике расстояний уравновешивает это на другой стороне кадра.
Возможно, вы заметили, что это, похоже, противоречит идее отрицательного пространства, упомянутой в рекомендации № 10. Это также противоречит «правилу шансов», поскольку теперь у нас четное количество элементов в сцене. Как я сказал в самом начале этого урока, в фотографической композиции нет незыблемых правил. Некоторые из этих рекомендаций противоречат друг другу, и это нормально. Некоторые рекомендации подходят для определенных типов фотографий, а не для других.Это вопрос суждений и экспериментов.
Фотография выше была сделана в Венеции. И снова декоративный фонарный столб доминирует с одной стороны рамы. Башня церкви вдалеке обеспечивает баланс по ту сторону каркаса.
Это также оказывает вторичное влияние на композицию. Церковная башня вдали очевидно намного больше, чем фонарный столб в реальной жизни. На фотографии он кажется меньше, поскольку находится далеко. Это помогает добавить сцене ощущение глубины и масштаба.
№ 18. Сопоставление
Сопоставление — очень мощный инструмент композиции в фотографии. Сопоставление означает включение в сцену двух или более элементов, которые могут либо контрастировать друг с другом, либо дополнять друг друга. Оба подхода могут очень хорошо работать и играть важную роль в том, чтобы фотография рассказывала историю.
Взгляните на это фото, сделанное в Париже. В нижней половине кадра у нас есть немного грубые и готовые книжные стойки, заполненные беспорядком и плакатами, свисающими с вершин.Однако над всем этим возвышается великолепный средневековый собор Нотр-Дам. Эта архитектурная жемчужина является воплощением порядка и структуры в отличие от простых, но привлекательных книжных киосков ниже. Они кажутся прямо противоположными друг другу, но вместе они хорошо работают. Оба они по-разному представляют город Париж. Они рассказывают историю о двух разных частях города.
Фотография выше была сделана во Франции, но на этот раз в живописной деревушке Мейсак на юго-западе.На этом снимке старый автомобиль Citroen 2CV выглядит как дома на фоне типичного французского кафе. Эти два элемента идеально дополняют друг друга. Человек, стоящий к нам спиной в кафе, является владельцем машины, и он казался удивленным, когда я спросил, можно ли сфотографировать его машину. Он спросил, зачем мне вообще фотографировать «ту старую вещь». Похоже, он не осознавал, что невольно создал типично французскую сцену, припарковавшись перед этим конкретным кафе.
№ 19. Золотые треугольники
Ты все еще со мной? Мы почти там…. Обещаю. Композиция золотых треугольников работает очень похоже на правило третей. Однако вместо сетки из прямоугольников мы разделяем рамку диагональной линией, идущей от одного угла к другому. Затем мы добавляем еще две линии из других углов к диагональной линии. Две меньшие линии пересекаются с большой линией под прямым углом, как показано ниже. Это делит рамку на серию треугольников.Как видите, этот способ компоновки помогает нам ввести элемент «динамического напряжения», о котором мы узнали в рекомендации № 6. Как и в случае с правилом третей, мы используем линии (в данном случае треугольников), чтобы помочь нам. расположите различные элементы в сцене.
На фото выше видны четкие диагонали, которые повторяют линии «золотых треугольников». Световые дорожки от движения идеально повторяют диагональную линию, идущую от верхнего правого угла до нижнего левого угла.Вершины домов слева находятся рядом с меньшей диагональю слева. Маленькая линия справа пересекает большую линию в верхнем углу зданий.
На фотографии выше «правило треугольников» используется более тонко. Головы статуй образуют «подразумеваемый треугольник». Эта линия ведет нас к Эйфелевой башне вдалеке. Меньшая линия слева пересекает более длинную линию справа на полпути к Эйфелевой башне. Меньшая линия справа проходит прямо между двумя статуями.Правило треугольников может показаться сложным способом упорядочивания фотографии, но оно может привести к созданию действительно ярких композиций.
№ 20. Золотое сечение
Что такое золотое сечение? На самом деле это очень просто: две величины находятся в золотом сечении, если их соотношение совпадает с отношением их суммы к большему из двух величин. Подожди, что теперь? Хорошо, если это звучит слишком сложно, возможно, вам поможет математическая формула:
Что вы имеете в виду, что вы еще больше запутались?
Это правда, что метод золотого сечения для создания фотографии поначалу может показаться очень сложным.На самом деле все очень просто. Это похоже на чуть более сложную версию правила третей. Вместо обычной сетки рамка разделена на серию квадратов, как в примерах ниже. Это известно как «Фи-сетка». Затем вы можете использовать квадраты, чтобы нарисовать спираль, похожую на раковину улитки. Это называется «спиралью Фибоначчи». Квадраты помогают расположить элементы в сцене, а спираль дает нам представление о том, как сцена должна течь. Это немного похоже на невидимую ведущую линию.
Считается, что метод композиции по золотой спирали существует уже более 2400 лет и был изобретен в Древней Греции.Он широко используется во многих видах искусства, а также в архитектуре как способ создания эстетически приятных композиций. Особенно хорошо он использовался в искусстве эпохи Возрождения.
Хорошо, я должен здесь кое-что признать. На самом деле я никогда специально не собирался создавать фотографии с использованием золотого сечения. Когда я просмотрел свои фотографии, я заметил, что случайно использовал его несколько раз.
Я сделал это фото в Венеции. Мост и ступени слева занимают большую площадь справа.Затем спираль Фибоначчи ведет нас отсюда через вершину моста к двум женщинам, сидящим рядом с ним. Возможно, это была удачная случайность, но, похоже, это сработало!
Золотое сечение можно настроить в разных направлениях. На этой фотографии, сделанной в Праге, спираль ведет нас через мост к замку на дальнем берегу. Еще одна удачная случайность!
Очевидно, было бы невозможно иметь в виду все эти композиционные принципы, пока вы снимаетесь.Твой мозг растает! Тем не менее, хорошее упражнение — стараться использовать один или два из них каждый раз, когда вы выходите на улицу. Вы можете провести фотосессию, в которой вы будете искать ситуации, в которых, например, можно использовать «рамку в рамке».
Через некоторое время вы обнаружите, что многие из этих рекомендаций укоренились. Вы начнете использовать их естественным образом, даже не думая о них. Как видно из золотого сечения, я даже использовал одно из них, даже не осознавая этого!
Надеюсь, этот урок был вам полезен и поможет вывести вашу фотографию на новый уровень.
П.С. Еще одно упражнение, которое вы могли бы сделать, — это посмотреть на некоторые фотографии в моих галереях или на любую коллекцию фотографий и попытаться понять, можете ли вы сказать, какие композиционные приемы были использованы.
Об авторе : Барри О Кэрролл — фотограф из Дублина, Ирландия, специализирующийся на пейзажной фотографии с особым акцентом на городские пейзажи, уличные сцены и архитектурную фотографию. Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Facebook и Twitter.Эта статья также была опубликована здесь.
Создавайте мощные художественные композиции: 21 профессиональный совет
Сильные художественные композиции жизненно важны для успеха произведения искусства. Композиция произведения — это то, что привлекает внимание зрителя и удерживает его внимание, когда они приглядываются.
Художественная композиция способна полностью изменить настроение произведения искусства, превратив его от яркой энергии к торжественному созерцанию. Но как это происходит? Почему одни, казалось бы, красиво оформленные изображения не выдерживают никакой критики, тогда как другие очаровывают зрителей?
Многие правила определяют, что делает композицию хорошей, например, Золотое сечение, Золотая спираль и Правило третей.Однако очень важно, чтобы мы не подходили к этим теориям как к нерушимым правилам, а как к предложениям или необязательным шаблонам.
В этой статье мы обсудим некоторые из этих методов, объясним, почему они успешны и как вы можете использовать эти знания для улучшения изображения.
Для начала все, что вам действительно нужно знать, это следующее: хорошая композиция — это не что иное, как приятное сочетание форм, цветов и тонов. На самом деле это достаточно просто. Скорее всего, большинство из вас сможет составить хорошую композицию с закрытыми глазами.
Щелкните значок в правом верхнем углу изображения, чтобы увеличить его.
01. Расскажите историю
Спросите себя: что это за история? [Изображение: Стив Эллис]Будь то профессиональная записка или заметки для личного дела, первым делом нужно обдумать историю. Какие элементы имеют решающее значение для рассказа истории, какие второстепенные, а какие добавляют третичной поддержки? Вот как вы выясняете иерархию элементов в своем произведении. Здесь противостояние между воином и драконом должно иметь первостепенное значение, но второстепенные элементы, такие как разрушенная деревянная платформа, должны поддерживать центральное повествование пьесы.
02. Создание взаимосвязей
Создание взаимосвязей заставляет зрителя сравнивать две формы, создавая движение [Изображение: Дэн дос Сантос]Каким бы простым ни было это изображение, оно уже имеет ощущение движения и глубины. Как?
Через отношения. Причина несоответствия между формами дала зрителю средство, с помощью которого они могут сравнивать эти формы. «Этот больше, тот легче». Серый квадрат кажется движущимся и удаляющимся только по сравнению с черным квадратом.
Процесс сравнения этих форм требует, чтобы зритель неоднократно перемещал глаза по холсту, и в этом заключается истинная цель великолепной композиции: управление этим движением глаз.
03. Думайте в миниатюрах
Запуск с миниатюр может решить многие проблемы дизайна раньше времени [Изображение: Стив Эллис]Начните с миниатюр, которые имеют тот же формат и ориентацию, что и ваше окончательное изображение. Если эскизы имеют неправильные размеры, вы в конечном итоге потеряете все свои остатки, и вам придется переделывать свой дизайн.На этом раннем этапе важно решить многие проблемы дизайна, прежде чем даже думать о конечном изображении. Тонкая балансировка элементов может привести к получению яркого изображения, в то время как небольшое смещение может изменить или изменить эффект создаваемого изображения.
04. Знать, что форма имеет значение
Форма и размер холста имеют решающее значение для композиции вашего произведения [Изображение: Стив Эллис]Спланируйте внешнюю форму изображения. Это личная вещь, поэтому размер можно было установить.Работы по заказу не допускают такой роскоши, и художнику приходится реагировать на предоставленные размеры. Все в вашем изображении должно соответствовать размерам границы. Вот почему размер холста имеет решающее значение. Он создает обрамляющее устройство для изображения — форму, через которую будет смотреть зритель. Как только внешние размеры установлены, к дизайну можно подходить с нескольких разных сторон.
05. Развитие динамической симметрии
В отличных композициях используется геометрия. Вот пример того, как динамическая симметрия помогает поднять этот предмет на более глубокий композиционный уровень…
a) Штриховая графика
Нарисуйте линии, чтобы найти главную достопримечательность [Изображение: Стив Эллис]Используя начальный набросок, нарисуйте линия от верхнего правого угла до нижнего левого угла.Затем из верхнего левого угла проведите линию под прямым углом к первой линии. Это основная достопримечательность, где вы нарисуете глаз дракона.
б) Определите края
Установите важные элементы платформы [Изображение: Стив Эллис]Проведите прямую линию в начальной точке, чтобы обозначить линию глаз дракона. Затем разместите линию из правого нижнего угла под прямым углом к исходной линии. Они помогают выделить важные элементы, такие как край платформы, бок орка и крыло дракона.
c) Проверьте размещение элементов
Посмотрите, где находятся символы в форме ромба [Изображение: Стив Эллис]Затем повторите эти шаги, начиная с верхнего левого угла. Используя эти направляющие, найдите край платформы, левое крыло и руки воина. Это позволяет вам увидеть, что воин находится прямо в центре ромбовидной формы. Голова дракона, смещенная вправо, теперь находится в верхнем ромбе
06. Применение золотого сечения
Золотое сечение выражается в виде спирали [Изображение: mathsbyagirl.wordpress.com]Иногда динамическая симметрия не подходит для произведения, и именно здесь золотое сечение наиболее полезно. Это греческое математическое уравнение выражается в виде спирали. Многие из самых известных произведений искусства используют это соотношение для определения размещения элементов и как естественный способ провести взгляд по изображению. Оно настолько укоренилось в нашей природе и человечестве, что мы часто используем это соотношение, даже не осознавая этого.
Они верили, что все вещи, как материальные, так и нематериальные, имеют совершенное состояние, которое их определяет.Они также считали, что нужно всегда стремиться к достижению этого идеального состояния, будь то в математике, телосложении, политике или эстетике.
Спираль создала гармонию между элементами [Изображение: Стив Эллис]Греческие математики, неоднократно наблюдая схожие пропорции в природе и геометрии, разработали математическую формулу для того, что они считали идеальным прямоугольником: прямоугольник, стороны которого равны 1 : Соотношение 1,62.
Они считали, что все предметы, пропорции которых отражали это, были более приятными, будь то здание, лицо или произведение искусства.По сей день книги и даже кредитные карты все еще соответствуют этому идеалу.
На изображении выше спираль использовалась для создания гармонии для интересующих элементов, таких как глаза волка, Морриган, дерево и вороны.
07. Канал Правило третей
Дюлак соблюдает Правило третей [Изображение: wikiart.org]Это гласит, что если вы разделите любую композицию на трети по вертикали и горизонтали, то разместите ключевые элементы вашего изображения либо вдоль этих линий, либо на их стыках.У вас получится более приятная аранжировка. Но так ли это работает?
Давайте посмотрим на картину Эдмунда Дюлака «Русалочка: Принц спросил, кто она такая» (вверху). Дюлак умел использовать пустое пространство в своих интересах, отчасти потому, что он был склонен соблюдать Правило третей.
Линия третей использована идеально [Изображение: Дан дос Сантос]Здесь Дюлак расположил колонну и линию горизонта точно по линии третей. Но что, если он этого не сделал?
Результат менее успешен, если столбец и горизонт в центральном положении [Изображение: Dan dos Santos]Если столбец и линия горизонта находятся в центре изображения, результат менее успешен.Столбец доминирует над изображением, отвлекая внимание от фигур.
Взгляд зрителя теперь прикован к этой сильной форме, которая делит холст пополам, вместо того, чтобы блуждать по изображению, как это было изначально.
08. Узнайте, как работают правила.
Правило третей работает, потому что требует, чтобы художник сделал один элемент более доминирующим, чем другой. Это доминирование создает дисбаланс, и любой дисбаланс всегда будет привлекать внимание зрителя.
Идеальное разделение изображения пополам создает наименьший интерес, потому что все равно сбалансировано.
Если сделать одну часть вашей композиции более доминирующей, это создаст напряжение и, следовательно, добавит интереса. Это также заставляет ваш взгляд больше перемещаться по холсту, чтобы сравнить все эти отношения.
Тот факт, что композиция разделена на точные трети, действительно имеет минимальное значение. Вы можете разделить композицию на четверти, пятые или даже десятые. Пока есть какой-то дисбаланс, композиция будет показывать напряжение. Как вы скоро увидите, эта концепция дисбаланса применима ко многим аспектам композиции, включая стоимость и цвет.
09. Используйте подразумеваемые линии
Подразумеваемые линии направляют взгляд читателя [Изображение: Стив Эллис]Это, вероятно, самый важный аспект композиции, потому что вы замечаете их первыми. Когда рисуешь реалистично, вокруг предмета нет никаких линий.
Иллюзия контура — результат контрастирования различных значений и цветов. Но даже впечатление от линии сильное, и наши глаза будут смотреть на нее и следить за ее длиной, пока она не кончится или пока она не пересечется с другой линией, за которой мы будем следовать снова.Великолепная композиция сильно использует это естественное влечение к линиям.
Размах или движения по фигуре привлекают взгляд с одной стороны композиции на другую. Использование четких линий прямого действия, встроенных в элементы изображения, может переместить взгляд в нужную вам точку. В неактивных предметах или в более спокойных областях боевых сцен используйте такие элементы, как струящаяся ткань, вьющийся дым или даже направленные мазки кисти в небо — все тонкие следы, по которым глаз может проследить к фокусной точке изображения.Здесь волны, щупальца и форма паруса направляют взор.
10. Подкрепите эти точки фокусировки
Подразумеваемые линии могут также создавать точки фокусировки [Изображение: Дэн дос Сантос]Помимо использования подразумеваемых линий для рисования взгляда по всей композиции, вы можете использовать тот же метод, чтобы кого-то немедленно посмотрите на выбранную вами точку фокусировки.
Фактически, вы можете делать это многократно, с разных сторон. Это особенно полезно, когда ваше изображение представляет собой портрет или пин-ап, а лицо персонажа является наиболее важным элементом.
Окружающие объекты должны указывать на вашего персонажа, чтобы привлечь внимание в [Изображение: Дэн дос Сантос]Чтобы привлечь больше внимания к определенному персонажу, попробуйте сделать так, чтобы окружающие объекты, такие как оружие, мечи и здания, указывали на ваш объект. . Вы также можете использовать подразумеваемые линии для кадрирования лица объекта, фиксируя взгляд зрителя на месте.
Сегодняшние максимальные цены на лучшие карандаши для набросков
11. Создавайте драму через точку зрения
Зритель должен быть во главе воина, чтобы создать драму [Изображение: Стив Эллис]Для эмоционально эффективной работы Таким образом, зритель должен поместить себя в голову воина.Наш герой — а значит, и зритель — должен чувствовать себя подавленным и подавленным, но при этом готов сражаться. Для этого злодей был помещен над серединой изображения. Угол обзора был немного наклонен, чтобы зритель смутился. Таким образом, злодей буквально нависает над нами, как и мальчик.
12. Тройки повсюду.
Думайте в общих чертах: передний план, средний план и задний план [Изображение: wikiart.org]Правило третей, кажется, проникает в большинство аспектов создания изображений, а ценность не имеет значения. исключение.Создавая композиции, думайте в общих чертах о расположении переднего, среднего и заднего планов.
Чтобы усилить взаимосвязь между этими тремя уровнями глубины, попробуйте ограничить каждую из них диапазоном значений, отдавая предпочтение черному, белому или серому. Например, вы можете позволить фону преимущественно быть белыми тонами, среднему плану — преимущественно серым, а переднему плану — преимущественно черным тонам.
Конечно, подойдет любое расположение этих трех значений. Ограничивая свои значения в этих областях, вы усиливаете ощущение глубины своего изображения и делаете силуэты очень легко читаемыми, а это важно.
Обратитесь к старым мастерам, чтобы увидеть схемы ценностей Triptich [Изображение: wikiart.org]Неприятные ценности вредят способности зрителя различать формы, особенно в мелком масштабе. Вот почему вы увидите, что эта техника так часто используется в карточном искусстве. Когда ваше изображение имеет высоту всего несколько дюймов, высококонтрастные композиции работают особенно хорошо.
Подобные схемы ценностей триптиха хорошо видны в произведениях старых мастеров, особенно в гравюрах Гюстава Доре.
Все его картины показывают различные комбинации черного, белого и серого, чтобы подчеркнуть разницу между передним, средним и фоном.
13. Используйте силу треугольников
Ромбы привлекают внимание к лицам персонажей [Изображение: Стив Эллис]Композиции часто основаны на сильных, простых формах. Здесь героям в этой пьесе нужно иметь индивидуальный момент для себя, но также и объединяться в команду. Поскольку треугольник — это сильная форма, команда была составлена таким образом, чтобы его различные элементы приводили взгляд к голове орка-паладина (зеленый треугольник).А поскольку фон также представляет собой направленный вниз треугольник (синий треугольник), он создает ромбовидную форму, на которой приблизительно расположены головы основных фигур. Все это призвано привлечь внимание читателя к выражениям лиц персонажей.
14. Будьте умны с цветом
Контрастируйте темные и яркие цвета [Изображение: Steve Ellis]Цвет — удивительный инструмент для композиции. В пьесе, где я хочу сильно ударить по чему-то, я использую много контрастного значения цвета, а также дополнительный цвет.Яркий теплый цвет посреди прохладного поля действительно может выделяться из сцены и привлекать внимание зрителя. Здесь слово «Циклон» темно-красного цвета, что контрастирует с синим цветом воды, в то время как глаза змеи ярко-желтые на фоне темно-бирюзового неба. Мальчик был выделен желтым цветом и более светлым оттенком кожи, чтобы приблизить его к знаку и воде.
Осторожно используйте черное и белое, чтобы сфокусировать взгляд [Изображение: Дан дос Сантос]Черное и белое по своей сути являются мощными тонами.Если вы используете их экономно и рядом друг с другом, вы с легкостью сможете привлечь внимание зрителя к определенному месту.
При рисовании старайтесь использовать чистейшие белые и черные цвета для вашей фокусировки. Например, если у вашего главного героя очень бледная кожа, попробуйте поместить на него что-нибудь очень темное, например, черные волосы или черную одежду.
Это один из самых простых и успешных способов сделать ваш объект популярным. На изображении выше, Blood Divided, героиня сидит отдельно от фона.
15. Учитывайте свой ракурс
Наклоните камеру под углом, чтобы добавить волнения [Изображение: Дэн дос Сантос]Дисбаланс может создать более захватывающий поток в вашей композиции, но он также может добавить драматизма. В следующий раз, когда ваша картина окажется недостаточно захватывающей, попробуйте повернуть камеру под углом.
Даже малейший наклон к линии горизонта может превратить обыденную сцену в классный боевик. Поэкспериментируйте с психологическими впечатлениями, которые создают разные ракурсы.
Прямо, этой картине не хватает настоящего волнения.Кирпичи, дождь и волосы — все это создает простые вертикальные линии и не сильно улучшает драматизм произведения. Наклон изображения придает ему совершенно новое ощущение.
Чувство веса изменяет динамику между персонажами [Изображение: Дэн дос Сантос]Внезапно кажется, что женщину толкают к стене. В их позах также больше ощущения веса.
16. Оцените силуэт.
Убедитесь, что силуэт интересный. [Изображение: Стив Эллис]Планируя картину, подумайте о том, как изображение будет выглядеть как силуэт.Композиционно силуэт — это внешний край основных форм предметов или фигур переднего плана. Если он работает как композиция в черно-белом цвете, то есть большая вероятность, что композиция будет хорошо работать в цвете, если вы не слишком сильно возитесь с цветовыми значениями. Также убедитесь, что силуэт интересный, а фоновые элементы не конкурируют с ним.
17. Изменяйте симметрию или асимметрию
Смешивание элементов делает вещи захватывающими [Изображение: Стив Эллис]Симметрия отлично подходит для телеграфирования порядка и спокойствия, но может быть довольно неинтересной.Иногда, как в случае с этим портретом, подумайте о двусторонней симметрии, но немного измените элементы, чтобы картина оставалась активной: например, выражение глаз и расположение, форма и размер различных щупалец. Также сбалансируйте элементы фона, не повторяя их, чтобы они сохраняли ощущение энергии.
18. Играйте масштабно и жирно
Используйте простые формы для создания интересных объектов [Изображение: Стив Эллис]Иногда бывает выгодно быть откровенным с элементами дизайна.Достаточно взглянуть на любую обложку Нормана Рокуэлла «Субботняя вечерняя почта». Я часто использую гигантский круг на одной из моих точек интереса в произведении, создавая ореол вокруг главного героя или действия. Это привлекает внимание зрителя ко всему, что выходит за пределы этого круга. Этот подход также работает с другими простыми формами, такими как ромб или треугольник.
19. Думайте заранее о конечном продукте
У разных видов искусства разные композиционные потребности [Изображение: Стив Эллис]Важно подумать о последнем доме искусства.Это будет игровая карта или обложка книги, или она будет висеть на стене? У искусства галереи другие композиционные потребности, чем у карточного изображения или обложки комиксов размером 6×9 дюймов. Хотя сильная композиция будет работать на многих уровнях, интенсивность деталей, необходимая для более крупного воспроизведения, может не потребоваться для крошечной карты. Композиции простой формы могут быть самыми сильными для небольших предметов, но могут показаться слишком простыми при увеличении.
20. Оставайтесь свободными
Делайте неструктурированные наброски, чтобы сохранять свежесть [Изображение: Стив Эллис]Хотя такие советы могут помочь создать сильные изображения, если они когда-либо станут ограничивающими, отбросьте правила и сделайте некоторые неструктурированные наброски.Используйте более крупные, свободные и смелые штрихи и формы, а затем вернитесь к этим советам. В конце концов, вы никогда не захотите потерять спонтанность изображения, иначе оно потеряет свое удовольствие. Если художнику не нравится рисовать, то и зрителю это не доставит удовольствия.
21. Сложите все вместе
Хорошая композиция — это такая композиция, в которой художник управляет движением глаза зрителя для достижения благоприятного результата.
Укрепите фокусные точки с помощью Правила третей [Изображение: Дан дос Сантос]Мы можем сделать это несколькими способами, такими как усиление координационной точки с помощью Правила третей, подразумеваемых линий, контраста значений и выборочного насыщенность цвета.
«Дуэль после бала-маскарада» Жана-Леона Жерома — прекрасный пример использования всех композиционных приемов. — прекрасный пример использования всех композиционных приемов в ваших интересах.Этот контент изначально появился в ImagineFX ; подпишитесь здесь .
Подробнее:
Как создать идеальную композицию из фотографий
В этой статье я хочу сосредоточиться на создании идеальной композиции.Но прежде чем мы сможем создать что-то идеальное, мы должны знать, как выглядит идеальное.
«Отражения стога сена», снятое Брайаном Кларком (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Кларка).
Почему важна композиция? В этом разница между снимком и фотографией. При создании снимка вы поднимаете камеру, смотрите в видоискатель и делаете снимок. Очень мало мысли о настройке кадра.
Но при создании фотографии вы поднимаете камеру, смотрите в видоискатель, а затем принимаете несколько решений, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.Что входит в эти решения, является основой этой статьи.
Фотография начинается с использования основных композиционных элементов. Самые основные элементы — это линии, форма, форма и текстура. Линии создают путь, по которому глаза будут следовать. Независимо от того, имеют ли они S-образную форму, изогнутые или прямые, все они направляют взгляд зрителя от края фотографии к объекту.
Строки
Диагональные линии придают ощущение движения, а зубчатые линии создают ощущение резких изменений. Прямые горизонтальные линии, такие как горизонт, ориентируют зрителя и создают определенный порядок на фотографии.Но горизонтальные линии также могут сбить с толку зрителя при неправильном использовании.
«Без названия» снято Ара Самсоном (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Самсона.)
Прямые вертикальные линии показывают направление и чувство действия. Изогнутые линии предполагают движение и рост, а спирали изображают текущие силы. Круги и сферы символизируют совершенство природы. Треугольники и многоугольники создают графическое ощущение силы, стабильности и постоянства.
Форма
Теперь перейдем к фигурам.Самая простая форма — это силуэт. Даже без текстуры, цвета или формы зритель обычно может идентифицировать объект по его очертаниям — вспомните пирамиды в Египте. Одни только формы могут создавать отличные графические изображения. Форма, показывающая только одну сторону, усиливает форму, но форма или глубина отсутствуют.
«Точка пирамиды», снятая DailyTravelPhotos.com (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше из Daily Travel Photos.)
Другими словами, с помощью односторонней формы мы можем видеть, насколько она высока и широка, но мы не можем различить, насколько глубоко или как далеко она уходит.Когда мы добавляем вторую сторону, снимая под углом, где мы можем видеть как переднюю, так и боковую стороны объекта, мы получаем глубину и создаем форму.
Форма делает объект трехмерным и, следовательно, более реалистичным. Углубления глазницы, цилиндрический ствол дерева и изгиб бока лошади придают этим объектам форму и, следовательно, глубину. Съемка под углом придает этим объектам совершенно иное ощущение, чем при съемке с прямой точки обзора.
Текстура
Текстура определяет поверхность объекта.Он показывает нам гладкость или шероховатость поверхности объекта. Но показ текстуры — это не всегда то, что мы хотим делать. В зависимости от объекта, может быть лучше минимизировать текстуру. Позволь мне объяснить.
Акцентная текстура хорошо работает при отображении грубого обветренного лица рыбака, но не работает при отображении лица модели.
“Lost in Thought” захвачено VJEKO (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от VJEKO.)
То, как вы освещаете объект, определяет, будет ли текстура подчеркнута или уменьшена.Прямое боковое освещение подчеркивает текстуру и позволяет зрителю визуализировать ощущения этого объекта, в то время как рассеянное боковое или переднее освещение минимизирует текстуру.
Элементы композиции
Теперь давайте поговорим о нескольких элементах композиции и о том, как использовать их в своих интересах при создании идеальной композиции:
- Положительное и отрицательное пространство . Положительное пространство — это область внутри набора из линий, а отрицательное пространство — это область за пределами узора из линий.Представьте себе парусник на воде. Область внутри контура лодки, паруса и мачты является положительным пространством. Область за пределами этого треугольного узора линий — это негативное пространство. Контраст положительного и отрицательного пространства — и относительный размер каждого — создает баланс на фотографии. Постарайтесь, чтобы ваше позитивное пространство (или объект) находилось на переднем плане и не по центру. Если ваше позитивное и негативное пространство примерно одинакового размера, вашему зрителю будет сложно определить предмет фотографий.
«Блаженство заката» сняла Ина Хиллиер (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Хиллиер.)
- Размещение горизонта . Помните, что я говорил ранее о том, как горизонтальные линии могут сбить с толку зрителя? При съемке горизонта не размещайте горизонт посередине фотографии. Когда небо и земля получают равное внимание, это вызывает замешательство у зрителя. Что изображено на этой фотографии? Дайте той области, которую вы хотите выделить, больше всего места на фото.Если вы подчеркиваете пейзаж, поднимите горизонт на две трети снизу вверх. Если вы подчеркиваете небо, поднимите горизонт только на одну треть от низа.
«Ливень лучей», снятый Суприей Мукерджи (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Мукерджи.)
- Ведущие строки . Шоссе, дороги, тропы и реки — все это хорошие источники для ориентиров, и, как следует из их названия, они уводят взгляд зрителя от края фотографии к объекту.
«Без названия» снято Ара Самсоном (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Самсона.)
Мы обсудили только три из двенадцати композиционных элементов. В следующей статье мы обсудим остальные девять. Обязательно прочтите следующую статью, чтобы узнать о других способах создания идеальной композиции.
Об авторе:
Рон Кнесс — специалист по цифровой фотографии из Sunlight Media. Вы можете найти его веб-сайт в «Цифровой фотографии» Рона Кнесса, где можно найти больше советов и технических статей по цифровой фотографии.
10 советов по композиции для получения лучших фотографий на iPhone
Композиция — это ключ к тому, чтобы ваши фотографии на iPhone заметили. Любой может навести камеру и сделать снимок, но требуется более опытный фотограф, чтобы сделать снимок, который будет визуально привлекательным и привлечет внимание зрителя. В этом уроке вы познакомитесь с 10 наиболее важными принципами композиции, которые помогут выделить ваши фотографии на iPhone.
Композиция — это просто способ расположения ключевых элементов или объектов в сцене.С каждой сделанной фотографией вы должны задавать себе следующие вопросы:
- Как мне привлечь внимание к основному предмету?
- Как мне направить взгляд зрителя на изображение и вокруг него?
- Как убрать отвлекающие части сцены?
Помня об этих вопросах, давайте рассмотрим десять важных методов композиции, которые помогут улучшить ваши фотографии на iPhone.
1. Включите точку фокусировки
Фотография должна включать основной объект или достопримечательность.Эта точка фокусировки придает вашей фотографии смысл и дает зрителю место, где они могут отдохнуть. Без фокуса ваше изображение вряд ли надолго задержит внимание зрителя.
При фотографировании всегда спрашивайте себя: «Что является главным интересным моментом в этой сцене?» или «Какая моя основная тема?» Часто легко включить точку фокусировки, но иногда вам нужно найти интересный объект, чтобы включить его в сцену.
Овца на этом изображении является точкой фокусировки.Без них фотография была бы довольно скучным пейзажем и не могла бы надолго задержать ваше внимание. Овца дает вам место для отдыха, когда вы смотрите вокруг.
После того, как вы определили основной предмет или достопримечательность, вы можете построить композицию вокруг этого фокуса, чтобы привлечь к нему внимание. В этом вам помогут следующие приемы композиции.
2. Следуйте правилу третей
Правило третей касается того, где вы размещаете основные элементы в сцене.Правило (которое на самом деле является лишь ориентиром) предполагает, что изображение будет выглядеть более сбалансированным и эстетически приятным, если вы разместите важные части сцены не по центру.
Включите сетку в приложении камеры iPhone, чтобы отобразить две горизонтальные и две вертикальные линии. Правило третей предполагает, что самые сильные области изображения — это четыре точки, где линии пересекаются, и что наши глаза, естественно, в первую очередь обращаются к этим областям. Расположите ваш основной объект на одном из этих пересечений, чтобы выделить объекту наибольший акцент.
Самая важная часть фотографии выше — лицо ребенка. Следуя правилу третей, лицо располагалось на правом верхнем перекрестке. Хотя при съемке фотографий лучше всего применять правило третей, вы также можете сделать это, обрезав изображение позже.
На этой фотографии я расположил главную точку фокусировки (дерево) там, где должно быть верхнее правое пересечение. Правило третей также предполагает, что наиболее важные линии на фотографии (как горизонтальные, так и вертикальные) должны располагаться вдоль линий сетки.Итак, я разместил горизонт вдоль верхней горизонтальной линии сетки, и «линия», разделяющая зеленую и желтую области внизу фотографии, примерно соответствует положению нижней горизонтальной линии сетки.
3. Сбалансировать изображение по диагонали
Использование правила третей для размещения основного объекта вне центра создает более интересную и гармоничную композицию, но может оставить пустое пространство в сцене, что приведет к несбалансированному изображению. Вы можете сбалансировать «вес» вашего объекта, включив другой объект, чтобы заполнить пространство.
Вы можете использовать «диагональный принцип», чтобы сбалансировать несколько объектов на фотографии. Принцип диагонали гласит, что наиболее важные части изображения (основные предметы) должны располагаться по диагонали.
Если все важные области изображения расположены вверху или внизу, слева или справа, изображение будет выглядеть несбалансированным. При фотографировании представьте себе диагональную линию, проведенную от одного угла изображения к противоположному углу, а затем разместите основные объекты по этой линии.
На этой фотографии чашка сбалансирована черным кружком в правом нижнем углу. Если бы в правом нижнем углу не было ничего интересного, фотография выглядела бы несбалансированной. Если бы оба объекта находились вверху или внизу изображения или с одной стороны, это также было бы несбалансированным. Выравнивая ключевые части композиции по диагонали, изображение получается сбалансированным как по горизонтали, так и по вертикали.
4. Снимайте под более низким углом
Вместо того, чтобы делать снимки на уровне глаз, вы часто будете обнаруживать, что я сижу на корточках с моим iPhone или даже лежу на земле, чтобы я мог снимать с очень низкого угла.Этот прием может помочь упростить композицию, а также дает уникальную точку зрения, которую большинство людей обычно не видит.
Съемка этих цветов в саду под низким углом была намного лучшим вариантом, чем съемка с уровня глаз. Он устранил отвлекающий фон, а также имел дополнительное преимущество в виде подсветки цветов сзади, чтобы вы могли видеть интересные детали в лепестках.
5. Включить интерес переднего плана
Включение объектов переднего плана — отличный способ добавить интереса к вашим фотографиям на iPhone.Это также придает изображению большую глубину, помогая направить взгляд от передней части фотографии к задней. Съемка с меньшего угла часто упрощает включение объектов на передний план.
Для этой фотографии я присел так, чтобы желтые линии на дорожке выделялись на переднем плане. Представьте, насколько менее интересным было бы фото, если бы я сделал несколько шагов вперед и включил только темные камни на переднем плане.
На этой фотографии пена на переднем плане добавляет интереса и контрастности тому, что в противном случае было бы очень темным передним планом.Это также придает фотографии глубину, переводя взгляд с передней части изображения на брызги воды.
6. Используйте ведущие линии
Включение линий в вашу композицию — отличный способ привлечь внимание к изображению. В идеале линии должны вести к основному объекту, и они обычно лучше работают, если проходят по диагонали, а не по горизонтали или вертикали.
Дороги, тропы, железнодорожные пути, мосты и реки обычно используются в качестве направляющих линий. При правильном использовании направляющие линии — один из самых эффективных способов создать изображение с действительно сильным визуальным воздействием, которое привлечет внимание к вашим фотографиям на iPhone.
На фотографии выше есть несколько ведущих линий, которые ведут к идущим вдалеке. Сходящиеся линии обращают ваш взгляд прямо на людей. Линии также придают изображению глубину, поскольку ваш глаз следует за ними от передней части к задней части фотографии.
На этой фотографии линия пены идет по диагонали от переднего плана к серферу вдалеке.
7. Заполните рамку
Вашим фотографиям на iPhone не будет хватать впечатляющих снимков, если главный объект не будет достаточно четко выделяться на фоне окружающего пространства.Один из простых приемов композиции — заполнить весь кадр вашим объектом. Это означает, что вы приближаетесь к объекту, чтобы исключить весь окружающий фон.
Заполнение рамки придает вашим фотографиям более интимный и значительный эффект. Удаление ненужных деталей фона гарантирует, что объект полностью привлечет внимание зрителя. Он также захватывает больше деталей и может создавать действительно уникальные и абстрактные изображения.
Когда я заметил эту кучу бревен в поле, я решил заполнить рамку только бревнами, чтобы убрать поле и небо с изображения.Это позволило создать более мощную и абстрактную композицию и сосредоточить ваше внимание на узорах сцены.
Заполнение рамы у этой створки очень хорошо получилось. Съемка крупным планом позволила запечатлеть цвет и детали листа и устранила отвлекающие фоновые объекты, окружающие его. Диагональная композиция обеспечивает сбалансированность изображения.
8. Оставьте пространство для движения
Когда вы смотрите на фотографию, содержащую движущийся объект, например, человека, идущего или едущего на велосипеде, ваш глаз, естественно, смотрит вперед и следит за направлением, в котором они движутся.
Поэтому, если вы снимаете сцену, в которой ваш объект движется, лучше оставить внутри кадра достаточно места, чтобы глаз мог следить за этим движением. Обычно это означает, что перед ними нужно оставлять больше места, чем за ними.
Размещение человека в правой части кадра дает нашему глазу возможность следить в том направлении, в котором он движется — по сути, это дает ему пространство для движения. Если бы он был расположен слева от кадра, это создавало бы впечатление, что он вот-вот выпрыгнет из фотографии, и ваш глаз быстро оторвется от кадра.
Обеспечение пространства для перемещения объекта создает более естественную и гармоничную композицию. Отсутствие достаточного пространства для движущегося объекта может вызвать чувство дисбаланса и беспокойства. Вы также можете использовать этот принцип для портретов — естественно, ваш глаз имеет тенденцию следовать за взглядом человека, поэтому оставляйте больше места перед ним, чем за ним, чтобы дать ему возможность взглянуть.
9. Создайте рамку для объекта
При создании кадра используются объекты на переднем плане сцены для создания «рамки» вокруг основного объекта.Арочные проемы, дверные проемы, окна, ветки деревьев и норы образуют идеальные рамы.
Размещение таких объектов по краю композиции помогает изолировать главный объект, привлекая к нему взгляд. Рамки не только создают больше визуального интереса, но и добавляют значимости изображению, поскольку они помещают основной объект в контекст с его окружением.
Темные силуэты живой изгороди и нависающих ветвей деревьев создают мягкую естественную рамку на этой фотографии. Такое обрамление добавляет интереса к обычному небу и фокусирует взгляд на дереве и людях вдалеке.Обрамление вверху фотографии также помогает сбалансировать большое пространство темноты внизу.
10. Нарушайте правила!
Фотография — это искусство, а не наука. Нет строгих правил относительно того, что можно и чего нельзя делать. Приведенные выше рекомендации по составу — это всего лишь… рекомендации.
Хотя они часто оказываются чрезвычайно полезными во многих фотографических ситуациях, вы не должны позволять им ограничивать ваше творчество. Если они не работают в вашей сцене, игнорируйте их и экспериментируйте.Например, правило третей часто не работает так хорошо на квадратных изображениях, и фотография может иметь большее влияние, если вы поместите объект в центр или рядом с краем кадра.
Но чтобы нарушить правила, вы должны сначала их выучить. Так что изучайте техники композиции, описанные выше, используйте их в своей фотографии, пока они не станут вашей второй натурой, а затем начните нарушать правила и посмотрите, что получится!
Руководство профессионального фотографа по композиции фотографии
Линейная перспектива
Профессиональный фотограф Антон Горлин вернулся с еще одним подробным гидом по фотографии.На этот раз опытный фотограф расскажет нам об основах композиции фотографии и о том, как ее можно эффективно использовать для улучшения визуального повествования. Подобно его руководствам по фотографии восхода солнца и морских пейзажей, руководство Горлина по композиции представляет собой подробный обзор навыков и методов, необходимых для немедленного улучшения вашей фотографии.
Почему фотографам так важны композиционные навыки? «Правильная компоновка элементов создает ощущение гармонии, движения, напряжения — чего угодно», — пишет Горлин.«Композиция говорит тысячу слов, рассказывает историю, побуждает зрителя сканировать вашу фотографию, чтобы оставаться в ней». Расширенные знания композиционных методов позволяют фотографам раскрыть свой творческий потенциал, и со временем это становится их второй натурой.
Если вы думали, что правило третей или золотое сечение были единственными способами кадрирования хороших фотографий, руководство Горлина дает совершенно новый набор методов для практики. Для начала вот несколько правил композиции, которые помогут вывести вашу фотографию на новый уровень.
Тональная перспектива
Подробное руководство Антона Горлина по композиции фотографии знакомит с множеством различных техник, которые каждый может использовать для улучшения своих фотографий.
Ведущие строкиВедущая линия — это просто линия на фотографии, которая привлекает взгляд зрителя в определенном направлении, помогая фотографам выделить главный объект. «Это основная концепция любой композиции», — объясняет Горлин. «Есть множество способов сформировать лидирующую линию.Самый простой — это просто сплошная линия, например, забор или скала. Более продвинутый — это ломаная линия, составленная из отдельных объектов, которые предполагают линию между ними ».
Натяжение и устойчивостьИспользование линий и форм может поочередно придать образу стабильность или напряжение, и то и другое создает приятные композиции. Диагонали и треугольники привносят напряжение и динамизм в изображения, в то время как вертикальные или горизонтальные линии могут принести стабильность, поскольку наши глаза так привыкли воспринимать этот тип линий.«Прямоугольник — самая используемая форма в мире. Вот почему, когда мы видим диагональ, мы чувствуем некоторое напряжение, как будто мы хотим стабилизировать ее, чтобы она не упала. Одновременно это добавляет картине объема. Треугольник — это геометрическая форма, которая имеет несколько диагоналей и создает ощущение перспективы, что добавляет еще больше динамизма. Можно построить всю картину из треугольников, и такое изображение будет смотреться динамично и живо. ”
Сильные вертикальные линии дерева придают фотографии устойчивость.
S-образная криваяЛинии не всегда должны быть прямыми. S-образные кривые — это мягкий, нежный способ провести взгляд зрителя по изображению. Имея естественную форму, S-образная кривая использовалась как великими художниками эпохи Возрождения, так и современными фотографами, чтобы привнести спокойный, динамичный поток в свои работы.
Центральная композицияМногие базовые руководства по фотографии советуют никогда не размещать объект в центре и придерживаться правила третей.Но правила предназначены для нарушения. Как объясняет Горлин: «Вы можете смело помещать объект в центр, если фотография посвящена исключительно этому предмету, а все остальное является дополнительным. В отличие от других правил, по которым мы стараемся вписать это в пейзаж. Воспринимайте это как более центристский, эгоистический подход. Однако для этой композиции нужны четкие композиционные линии, указывающие на ваш объект ».
Радиальная композицияЭтот тип диагональной композиции имеет один главный фокус с линиями, ведущими к нему.Это простой композиционный прием, который может быть весьма эффективным. Думайте об этом как о солнце и его лучах. По словам Горлина, чтобы сделать его наиболее эффективным, «важно не иметь другого центра тяжести или значимых линий, чтобы эффект был еще сильнее».
Отрицательное пространствоЗаполнение кадра — одна из часто используемых композиционных концепций, но знаете ли вы, что оставление отрицательного пространства также может быть эффективным? «Мы сознательно оставляем много пустого пространства вокруг нашего героя, чтобы подчеркнуть чувство одиночества или пустоты, или Большого Неизвестного, или чего-то подобного.Иногда такая фотография также может передать ощущение малости человека. Негативное пространство — прекрасный пример со вкусом нарушающего правила ».
Правило шансовЭто правило использует более раннюю концепцию натяжения и стабильности, предполагая, что мы склонны рассматривать нечетное количество объектов на фотографии как более приятное, чем четное. «Четное количество объектов предполагает баланс и отсутствие движения, и, конечно же, чем больше число, тем труднее распределить внимание между всеми объектами.Также два элемента подразумевают соперничество, противодействие и напряжение или просто диалог. Три элемента передают историю и создают динамический баланс ».
Открытая площадка
Зона блокировки / разблокировкиВажно оставлять пространство для дыхания вокруг центрального объекта на фотографии, чтобы он не чувствовался забитым и тесным. Это правило использует закрытое и открытое пространство для получения приятного конечного результата. «Открытое пространство позволяет течь в бесконечность; закрытая территория удерживает нас внутри области.Желаемый эффект, которого вы хотите достичь, определяет, как вам нужно скомпоновать снимок. Открытое пространство оптимистично и побуждает выйти из текущего состояния и двигаться в будущее. Закрытая территория стабильна и надежна, она побуждает остановиться и подумать, подвести итоги ».
Закрытая территория
Узнайте больше о композиции фотографии и получите дополнительные приемы и советы в полном руководстве Антона Горлина.
Антон Горлин: Веб-сайт | Instagram | Блог
My Modern Met предоставил разрешение на использование фотографий Антона Горлина.Статьи по теме:
изображений показывают, насколько точно фотографии Анселя Адамса соответствуют золотому сечению
Совершенствуйте свои навыки фотографии с помощью этих 9 советов Стива МакКарри по композиции фотографий
Краткое руководство по правилу третей для художников и фотографов
Профессиональный фотограф проявляет терпение, необходимое для создания идеального фото
8 шагов для написания хорошей композиции (часть 1) — [Multimedia-English blog]
У вас проблемы с навыками письма? Прочтите это, и вы найдете хорошие и простые советы, которые помогут упростить задачу и улучшить ваши композиции.Даже впечатляет. Просто выполните 8 шагов, которые мы вам покажем. Или прочитайте эти обзоры услуг по написанию эссе и узнайте, кто может написать ваше эссе за вас.
Большинство людей почему-то теряются, когда им нужно написать сочинение или сочинение. Они задумываются на мгновение, а затем начинают писать, писать и писать, пока не считают, что пора закончить, и заканчивают. Это, наверное, худший подход к написанию композиции. Вы должны быть талантливы и очень опытны, если хотите таким образом писать хорошие композиции.
Первое, что нужно учесть, это то, что композиция — это не просто письменное произведение. Он должен быть составлен, иметь структуру и сплоченную организацию. Сравните эти два примера:
A- Мой брат высокий и красивый, с голубыми глазами и, да, ну, может быть, немного толстоват, но не сильно, как ваш кузен, но, может быть, не очень. И он очень забавный, ха-ха, я расскажу вам о том, что он сделал вчера, но не сейчас. И шатенка.Почти темно. Ну не темно, но … ну да, темно. О, я сказал смешно, но что ж, когда у него плохой день, ммм, он меня иногда пугает …
B- Мой брат высокий, красивый, с голубыми глазами. Он немного толстоват, но ненамного. Его волосы темно-каштановые. Он мне нравится, потому что он очень забавный и всегда заставляет меня смеяться. Тем не менее, иногда он может быть довольно серьезным.
Как вы легко понимаете, A — хороший пример устного английского, но он совершенно неприемлем для сочинения.С другой стороны, B — это правильное слово, когда пишете с простыми, организованными идеями. Но B сочли бы слишком педантичным и даже неприемлемым при разговоре в обычном разговоре.
Использование правильного языка — это часть этого, но этого недостаточно. И A, и B являются правильным языком, но разговорный и письменный язык различны, они используют, в некоторой степени, разный словарный запас, разную грамматику и, особенно, другой способ выражения вещей!
Итак, если коррекция — это не единственное, что нам нужно для композиции, что же нам еще нужно? Организация.Нам нужно составить текст как красивое музыкальное произведение, плавное. Нам нужно организовать наши идеи в абзацы и убедиться, что каждый абзац, как и вся композиция, является связным. Наши мысли должны разворачиваться красиво, ясно и просто по некой прямой линии, которая будет вести нас от одной идеи к другой и в итоге привести к заключению. И это не то, что вы обычно можете получить, просто сидя и писая. Сначала вам нужно составить план.
Многие думают, что планирование — это пустая трата времени, особенно если вы сидите на экзамене и время ограничено.Но правда в том, что планирование вашей композиции не только облегчит задачу и сделает ее намного лучше; это также сделает все быстрее. По крайней мере, однажды вы немного потренировались.
Во-первых, вы должны знать, о какой теме вы собираетесь писать. В большинстве ситуаций вы уже знаете это, когда садитесь писать. И затем вы должны начать делать набросок:
ОПИСАНИЕ
1– вступительное предложение = тема + подход
2– идеи , связанные с начальным предложением
3– подробности об этих идеях
4– заключительное предложение
Когда вы довольны схемой, приходит время писать, и здесь вы должны выполнить следующие 4 шага:
5- напишите заголовок
6- распределите идеи по параграфам
7- напишите композицию
8- исправьте композицию
В этой статье мы хорошо поможем вам составить хорошую схему, которая является основой этого метода.Мы завершим 8 шагов во второй статье (см. Часть 2, которая будет опубликована в ближайшее время). Итак, приступим.
1- тема + подход = вступительное предложение (O.S.)
Вступительное предложение будет первым предложением в вашем сочинении. Это очень важно, потому что все, что вы скажете в своем сочинении, должно быть связано с идеей, выраженной в этом предложении, и ничто не может изменить ее, опровергнуть или сказать что-то, чего нет в этом вступительном предложении.
Думайте о вводном предложении как о маленьком флаконе духов: тема — это материал (стекло), подход — форма стакана, а вся композиция — это духи внутри флакона. Если какой-то парфюм выпадет из флакона, он испарится (и испортит вашу композицию).
Придумайте слово или несколько слов, которые будут определять тему. Придумайте слово или несколько слов, которые будут определять подход. Тема — это то, о чем ваша композиция. Ваш подход обычно заключается в том, что вы думаете о теме, или просто о том, как вы ее видите, или о том, что вы хотите сказать по этой теме.Когда у вас есть тема и подход, напишите вступительное предложение с обеими идеями.
Пример:
Тема — Жизнь в деревне
Подход — лучше, чем в городах
Вступительное предложение — В настоящее время большинство людей предпочитают жить в городах, но я предпочитаю жить в деревне, потому что там много жизни лучше и здоровее.
Другой пример O.S.- Жизнь в деревне сильно отличается от жизни в городе. (тема: жизнь в деревне / подход: отличается от города)
2- идеи (точки), связанные с вводным предложением
Подумайте о нескольких идеях, вытекающих из начального предложения или связанных с ним (как тема, так и подход). Помните, что эти идеи должны объяснять, расширять, поддерживать или доказывать начальное предложение, и ни одна из этих идей не может изменять или противоречить ему. Все эти идеи должны выражать то, что вы сказали в первом предложении, поэтому не говорите о вещах, которые напрямую с этим не связаны.Например, не говорите о точке (идее), которая связана с другой точкой в композиции, но не связана напрямую с вводным предложением (дисгрессия).
Пример хороших баллов:
- без загрязнения
- человек знают друг друга
- приветливые люди
- контакт с природой
- жизнь дешевле
Пример плохих баллов:
- Я живу в Риме (не имеет отношения к О.С.)
- Деревни на юге Испании больше, чем на севере (неправильно, мы должны сравнивать жизнь в деревне с жизнью в городе, а не сравнивать разные деревни)
- В прошлом году я был в очень красивой деревне (не имеет отношения к ОС)
- Ночная жизнь скучна (противоречит ОС, если вы не компенсируете это «но…»)
- Люди сплетничают, любопытны и портят вашу жизнь (изменяет или противоречит идее в О.С.)
- В 14 -м годах было создано множество деревень (кого это волнует? Мы не говорим об истории)
- Мой друг Том живет в деревне (не имеет значения, если вы не используете мнение Тома в поддержку своего)
- Мой друг Том из деревни, очень дружелюбный (отступление: эта идея напрямую не связана с ОС. Она напрямую связана с точкой «дружелюбные люди» и только косвенно связана с ОС, так что это не годится )
3- подробности о точках
Каждый пункт — это зерно будущего абзаца (или раздела или главы, если это длинный текст).По каждому пункту придумывайте несколько деталей, чтобы объяснить эту идею.
Пример: — дружелюбных людей
- человек помогут вам
- человек разговаривают с вами на улицах
- человек приглашают вас выпить в барах
4- заключительное предложение
Заключительное предложение также очень важно, потому что оно должно оставлять вашу композицию закрытой, законченной, чтобы вы не могли ничего сказать после нее. Если вступительное предложение — это флакон духов, а идеи (и детали) — это духи, то заключительное предложение — это колпачок: если колпачка нет, духи испарятся и потратятся впустую.Открытая композиция — это незавершенная работа, а не завершенная. Есть много способов закрыть композицию, но самые распространенные из них:
1- повторение первого предложения (вы говорите та же идея, но используете разные слова) Пример: В этом нет никаких сомнений: жизнь в деревне намного лучше, чем жизнь в городе .
2- резюме по пунктам (идеям) . Пример: С более дешевой жизнью, близким контактом с природой, здоровой окружающей средой и в окружении хороших людей деревни являются идеальным местом для жизни .
3- взгляд в будущее . Пример: Я действительно думаю, что мне нужно уехать из города и как можно скорее поискать хороший дом в деревне .
4- родственная мысль, вырастающая из тела (обычно вывод по пунктам). Пример: Вот почему наши городские общества более эффективны, а их люди менее человечны .
5- смешанный тип (сочетание нескольких типов выводов) Пример: Поэтому я планирую переехать в деревню, потому что там жизнь намного лучше, чем в городах (тип 3 + тип 1, даже все предложение может быть примером типа 4)
Итак, если вы последуете этому совету, вы обнаружите, что писать становится легче и результаты намного лучше, чем когда вы просто сидите и пишете.