Содержание

Урок ИЗО "Цвета и цветы.", 2 класс | План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО, 2 класс):

Этапы урока

Содержание

Формирование УУД и личностных результатов

I. Создание проблемной ситуации.

Самоопределение к учебной деятельности. 3 2

Все расселись по местам, никому не тесно, 
По секрету скажу вам: “Будет интересно!”

Пусть мы с вами почти не знакомы,
Но, надеюсь, друг друга поймём,
А поможет нам в этом Чевостик,
Мы его к нам на урок позовём.

Учитель предлагает детям отгадать загадку:

Что ж, а дальше по порядку

Загадает Чевостик загадку

Кто быстрей ответ найдет,

Тот тему урока назовёт.

Они, словно звёзды,
Небесною кистью
Раскрашены ярко ...
Искрятся, лучатся ...
Нам неба подарком
На сердце ложатся.  

– Значит, вам нужна ещё одна подсказка? Хорошо. Многие художники посвящали им свои картины, но удивительно то, что они сами по себе могут стать произведением искусства, если их правильно подобрать друг к другу, такое искусство называют флористика.

– Тема нашего урока «Цветы».

– Нас окружает много красивых вещей, но именно цветы люди называют настоящим чудом природы.

Ученики отвечают на вопросы (возможные варианты ответов):

Затрудняются, мнения разделились.

– Цветы.

Познавательные действия

1. Находить информацию в учебнике (разворот, оглавление, словарь), отделять известное от неизвестного.

Делать выводы, оперируя предметами и их образами.

3. Небольшой пересказ простого текста.

4. Простой план.

Регулятивные действия

1. Совместно с учителем определять цель действий, проговаривать план, предлагать версии.

2. Работать по предложенному плану, использовать учебник.

3. Учиться оценивать успешность своего задания, признавать ошибки.

Коммуникативные действия

1. Высказывать свои мысли (предложение-текст), вступать в беседу.

2. Слушать и понимать других, в т.ч. выразительно читать чужие тексты.

3. Договариваться о правилах общения; учиться выполнять роли в группе.

Личностные результаты

1. Оценивать однозначные поступки как «плохие» или «хорошие» с позиции нравственных и эстетических ценностей.

2. Объяснять оценки однозначно оцениваемых поступков (хорошо/плохо) с позиции нравственных и эстетических ценностей.

3. В предложенных ситуациях делать моральный выбор поступка.

4. Развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач.

5. Воспитание уважительного отношения к творчеству – как своему, так и других людей.

6. Осознавать и называть свои личные качества и черты характера, мотивы, эмоции, цели.

II.

Формулирование проблемы.

1 1 1

– Что вас удивляет? Какой вопрос возникает?

Если дети затрудняются, то учитель помогает сформулировать проблемный вопрос.

Почему цветы называют чудом природы?

III. Выдвижение гипотез.

2. 4.

– А как вы думаете, почему цветы называют чудом природы? Среди многообразия цветов каждый из нас имеет своих любимцев, которые могут быть красивыми и неброскими, строгими и веселыми. Тайны этого чуда с давних времен познавал человек у диких цветов. Каждая страна в многоцветьи выделяла своего «фаворита»: в Индии это были розы и амаранты, в Японии — орхидеи, в Голландии — тюльпаны, а на Руси завораживали хороводы ромашек, голубые озера незабудок, синее море васильков.

Предполагают.

IV. Поиск решения проблемы (открытие нового знания).

Работа с фотографиями.

Работа с произведениями мастера.

Практическая работа.

1.  2.

1. Учитель предлагает детям назвать свои любимые цветы, демонстрирует фотографии цветов и просит ответить на вопросы:

– Назовите ваши любимые цветы. Запишем названия на доске.

– Посмотрите, сколько разных цветов вы назвали, давайте их опишем. Чем они отличаются друг от друга?

– Да, действительно, все цветы разные по форме, размеру и цвету. Даже цветы одного вида редко бывают одинаковыми.

1. Ученики отвечают на вопросы (возможные варианты ответов):

Называют разные цветы.

– Все цветы разные по размеру, по цвету, по форме.

V. Выражение решения проблемы.

4. 1.

Учитель обращает внимание на проблемный вопрос урока и предлагает детям ответить на него.

Тот цветок давно в Россию
Завезён из дальних стран.
Алый, стройный и красивый,
Называется . ..

Родина тюльпана — Древняя Персия (Иран). Здесь его называли «дульбаш» или «тулипан», то есть чалма — головной убор народов Востока.

На языке цветов тюльпан означает признание в любви. И про это гласит персидская легенда.

Персидский  царь Фархад был сильно влюблен в красавицу Ширих. Но злые завистники пустили ложный слух о том что молодая красавица убита. Царь не  в силах был перенести такой удар, он со всей силы разогнал своего коня , врезался в скалы и разбился. На том месте, где кровь попала на землю и выросли красные цветы-тюльпаны. 

В Англии считали, что тюльпан служит колыбелькой для маленьких эльфов и фей. В старой легенде говорилось о том, что в жёлтом сомкнутом бутоне было заключено человеческое счастье. И никто не мог добраться до него — ни силой, ни хитростью, ни заклинаниями. Однажды мимо проходила бедная женщина с маленьким сыном. Увидев цветок, малыш с громким смехом вырвался из рук матери и бросился к нему. В тот же миг бутон раскрылся.

В России тюльпаны появились в 15 веке из Голландии.

А в Петербургском ботаническом саду образовалась даже своя коллекция тюльпанов.

Это очень просто, дети, 
Все нарисовать на свете. 
Нам понадобится с вами 
Карандаш и лист бумаги. 

Дети отвечают.

VI. Применение знаний (продуктивные задания).

3. 2

Учитель предлагает детям выполнить акварельными красками поэтапное рисование тюльпана

– Поэтапное рисование тюльпана карандащом.

Начинаем рисовать 
Рисовать, как всем известно, 
Очень-очень интересно! 

Перед работой красками выполнение физминутки.

Учитель предлагает детям представить, что они маленькие луковицы в почве. (дети садятся на корточки, сжимаясь в комочек) Далее учитель рассказывает, как развивается из луковицы тюльпан:

- Маленькой луковице зимой в почве было холодно, она сжималась, чтоб согреться. (мышечное напряжение, глаза зажмурены) Весной солнечные лучи согрели землю и луковица отогрелась, расправила свои плечи. (расслабление мышц) Ей так стало интересно, что там, наверху, что она  потихоньку стала  расти. У неё появились корешки (дети встают на ноги, открывают глаза) и первые листочки (поднимают руки над головой). Солнышко так согрело росток, появившийся из луковицы, что он решил стать высоким-высоким, чтоб помахать солнцу своими листьями (дети вытягиваются вверх, поднимаются на цыпочки, машут кистями рук). И вот однажды на ростке расцвёл цветок, он улыбнулся солнышку и другим цветкам (дети улыбаются учителю и друг другу, поворачиваясь из стороны в сторону).        

– Выберите оттенок для фона, отличный от цветов, и тонким прозрачным слоем напишите фон, не оставляя белых пятен.

Над бумажным над листом
Машет кисточка хвостом.
И не просто машет,
А бумагу мажет,
Красит в разные цвета.
Ах, какая красота!

– Промойте кисть и напишите цветок и листья, используя многослойную живопись. Не забывайте промывать кисть после каждого цвета и слегка просушивать первый слой краски.

– Слегка просушите работу и выполните контур цветка, листьев и стеблей акварельными карандашами, можно использовать разные цвета или чёрный цвет.

Ярко-красные тюльпаны

Очень любит моя мама.

Мама звонко рассмеётся,

Ярким солнцем улыбнётся.

Выполняют.

Данное упражнение несёт в себе элементы психогимнастики, движения в нём направлены как на мышечное напряжение, так и на расслабление; улыбки друг другу настраивают детей на позитивное отношение друг к другу и окружающему миру, снимают эмоциональное напряжение. В то же время, в своих движениях дети как будто проживают жизнь растения в течение года, что направлено на закрепление полученных знаний.

На уроках рисованья

Ты лентяя не найдешь -

Прилагаем все старанья,

Чтоб рисунок был хорош!

VII. Итог урока. Рефлексия.

3. 5.

Учитель просит показать всем ребятам наиболее удачные работы и оценить их.

Нарядились все тюльпаны

 В разноцветные кафтаны,

И у каждого наряд

Очень ярок и богат!

Можно использовать алгоритм оценивания.

– Что тебе нужно было сделать? Какое было задание?

– Ты справился с заданием? Полностью?

– Самостоятельно или с чьей-то помощью? С чьей?

– Ты доволен своей работой или хотел бы что-нибудь изменить?

Урок сегодня был удачный, 
Не прошёл для вас он зря. 
Вы все очень постарались. 
Вам понравилось, друзья?

Выполняют.

Конспект открытого урока по изобразительному искусству для 1 класса по программе Л.А. Неменской «Волшебные цветы»

Муниципальное Бюджетное Общеобразовательное Учреждение

Средняя общеобразовательная школа№7

Московской области, г.о. Лобня

Конспект открытого урока по изобразительному искусству для 1 класса по программе Л. А. Неменской «Волшебные цветы»

подготовила

учитель ИЗО

Васильева Екатерина Николаевна

г.о. Лобня

2013

Конспект урока по изобразительному искусству для 1класса.

По программе Л.А. Неменской

План урока.

  1. Организационный момент.

  2. Вводная беседа

  3. Физминутка

  4. Самостоятельная работа

  5. Итог урока

Тема урока: Волшебные Цветы

Цели:

  • Сформировать у детей способность «смотреть и видеть»

  • Расширять эстетические представления о мире природы.

  • Развивать чувство вкуса.

Задачи:

  • Формировать навыки видеть форму цветка

  • Развивать наблюдательность и творческое воображение при рассматривании природных форм

  • развитие умения изображать цветок сразу красками

  • развивать зрительную и моторную память

  • Воспитывать чувство красоты и любви к природе.

 Оборудование.

Для учителя: наглядные пособия с изображением цветов, мультимедиа, презентация «Волшебные цветы», музыка П.И. Чайковского « Вальс цветов»

Для учащихся: бумага (шаблон цветка), краски, кисти, баночка.

Ход урока.

I. Организационный момент.  

Создание эмоционального настроя детей на тему урока.

Громко прозвенел звонок –

Начинается урок.

Все вы готовы к уроку. Настроение у всех хорошее

II. Введение в тему урока.
  1. II. Актуализация знаний.

Звучит музыка П.И. Чайковского «Вальс цветов».

- Послушайте стихотворение-загадку:

На лугах, в полях, в саду они нам дарят красоту,
пробуждают вдохновенье,

их ароматы дарят наслаждение!
Как символ чистой красоты, это волшебные ….

III. Показ мультимедийной презентации « Волшебные цветы»

Вступительная беседа.

Цветы на лугу, в саду, на городской площади, в букете на столе – что они несут, о чём говорят их нежные лепестки, гибкие стебли, осененные зеленью листвы? Чудо природы, вершина её растительного бытия, они всегда были воплощением всего прекрасного на земле.

Совершенство форм, изящество линий, игра цвета и тени, разнообразие красок – эти свойства цветов дарят нам наслаждение и радость. Недаром издревна цветами украшали дома, без них немыслимы никакие праздники. Цветы прекрасны, но недолговечны, они живут почти мгновения, и многие вянут сразу, же после того, как их сорвали. Продлить цветение, остановить прекрасный миг расцвета – разве это цель искусства?

Так и появляются изображения цветов на картинах, на тканях, вазах и чашах.

IV.Формулирование темы урока.

- Ребята, попробуйте назвать тему урока .

Ответы детей. Цветы

(На доске на формате А1 нарисована пустая ваза)

Ребята посмотрите на это рисунок, чего здесь не хватает?

Ответы детей - Цветов

Сегодня мы будем рисовать волшебные цветы для букета.

В конце урока мы соберём большой букет !

  1. V. Физкультминутка.

Мы волшебные цветы

Наши руки – лепестки

Вот сложились мы в бутон

Потянулся к солнцу он.

Солнце ярко засветило,

Лепестки все озарило.

Вдруг раскрылись все цветы

Небывалой красоты!

VI Творческая практическая деятельность.

У вас на партах е лежат цветы. Давайте внимательно их рассмотрим и угадаем, какие цветы вы узнаёте в этих формах?

Ответы детей: Это розы, тюльпаны, ромашки, хризантемы .и. т. д

Наша с вами задача – нарисовать цветы, которые у вас на парте.

VII. Самостоятельная работа.

Тихо звучит музыка (Вальс цветов)

Ребята, подумайте какого цвета, вы хотели бы нарисовать цветок. Возьмите в руки кисточки и приступаем к работе.

VIII. Итог урока.

Ребята подходят к доске и прикрепляют свои цветы

Давайте посмотрим, что у вас получилось,

- Посмотрите, в нашем букете, сколько красивых цветов. Какой красивый букет! Это значит, что мы хорошо потрудились. Все молодцы. Урок окончен.

Список использованной литературы

  1. Тематическое планирование по изобразительному искусству 1 класс, Автор программы Б. М. Неменский

  2. учебник Л. А. Неменской «Искусство и ты». УМК «Школа России» Просвещение

  3. Стихотворение для физкультминутки собственного сочинения

Презентация к уроку ИЗО 3 кл. Урок. Чужие цветы краснее, а свои милее. Натюрморт. Цвет и свет. Урок. В жостовском подносе все цветы России. Русские лаки – УчМет

«Натюрморт»

- Давайте полюбуемся творениями художников.

- Какие чувства пробуждают в вас картины?

- К какому жанру живописи относятся эти изображения? (Натюрморт)

Натюрморт – в переводе с французского «мертвая природа». Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельное произведение, которое художественно воспроизводит домашнюю утварь, цветы, фрукты, овощи, и другие неодушевленные предметы.

- Перед вами работы живописцев, создающих образы цветов. Эти образы складываются из форм (цветы бесконечно разнообразны по внешнему виду), цветовой палитры, своеобразия композиции и приемов письма.

- Встречали ли вы в наших краях цветы, изображенные на этих картинах? Назовите их. Какие слова можно подобрать, что бы описать их красоту?

- Какая форма у этих цветов (округлые «шапки», соцветия круглые из мелких цветочков или продолговатые, острые лепестковые или крупные одиночные «чашечки»)?

- Цветы для букета обычно подбираются таким образом, что бы они составляли гармонию цветовых пятен и ритма форм. От этого букет может быть радостным или нежным или торжественным.

- Какова цветовая палитра представленных картин? Назови произведения со сближенной и контрастной гаммой. Очень эффектно выглядят композиции, построенные на контрастах (работа с таблицей) синего и оранжевого, желтого и фиолетового, красного и желтого, темные красно-коричневый, бордовый и фиолетовый в сочетании с охристыми тонами. И, конечно, зеленый цвет.

«Жостовская роспись»

(ПРЕЗЕНТАЦИЯ сл 1)

- Недалеко от Москвы, среди широких раздолий Русской равнины, в очень живописном месте находится село Жостово. А знаменито оно тем, что никто лучше местных умельцев не может рисовать цветы на железных подносах.

- Рассмотрите подносы. На них цветы то собраны в упругие букеты, то сплетены в нарядный венок, а то рассыпаны ветками по черно-лаковой поверхности. (ПРЕЗЕНТАЦИЯ сл 2-5). Яркие, крупные и сочные цветы в окружении свежей листвы. Узнаете ли вы эти цветы, назовите их. (Маки, розы, лилии, анютины глазки, ромашки, колокольчики, пионы, тюльпаны, ирисы, георгины, васильки, цветы яблони).

- Цветы очень похожи на настоящие и в то же время сказочные. Приглядитесь, они словно бы светятся изнутри! (ПРЕЗЕНТАЦИЯ сл 6-14) В чем же секрет жостовских мастеров? Жостовский мастер не работает по образцам, перед ним нет и живых цветов. Свободная манера письма дает мастеру возможность фантазировать, импровизировать. Это основной принцип жостовской росписи. В своей работе художник использует сочный, свободный мазок кисти. Присмотритесь к росписи подносов. Букеты на них плотные, почти нигде не видно стебля. (Презентация 2 с укрупненным изображением букетов). Народный художник пишет по хорошо усвоенным правилам, отточенным в долгой практике многих поколений. Рассмотрим их.

Учитель демонстрирует этапы росписи на доске. (ПРЕЗЕНТАЦИЯ сл 15).

1) Замалевок. Начало и основа композиции будущего узора. Разбавленной краской на подготовленную поверхность художник наносит силуэты цветов и листьев в соответствии со своим замыслом.

2) Тенёжка. Следующий этап росписи после замалёвка. Полупрозрачными красками художник наносит цветные тени. Слово «тенёжка» - созвучно слову «тень». У цветов появляется объём, обозначаются теневые места растений.

3) Бликовка. Наложение бликов выявляет свет и объём. Букет кажется освещенным множеством независимых источников света. Бликовка создаёт настроение и колорит.

4) Чертёжка. Это заключительная часть работы над букетом. При помощи специальной тонкой кисти художник наносит небольшие, но очень значительные штрихи — рисует прожилки и кружевные края на листочках, «семенца» в центре чашечек цветов.

ИЗО и технология – Школа АБВ

Эта страница нашего сайта посвящена презентациям по ИЗО и технологии в начальной школе. Использование на уроках изобразительного искусства цифровых мультимедийных средств помогает выполнять основную задачу школьного начального образования, которая отвечает запросам современного общества – формирование творческой личности, что достигается выполнением ими нескольких важных функций. Использование красочных картин известных художников на слайдах презентации в совокупности с анимационными эффектами и фоновыми звуковыми файлами сможет создать на уроке неповторимую творческую атмосферу для учащихся, придать им нужный настрой, на протяжении всего урока удерживать их внимание. Причём используемые в презентациях по ИЗО звуковые файлы могут быть как простым фоном, так и руководством выполнять необходимые действия в определённом порядке или дополнительной информацией к картинке на экране посредством дикторского голоса. Таким образом, учащиеся задействуют слуховые и зрительные чувства одновременно, что создает благоприятные условия для углубления их знаний. При этом, благодаря практически неограниченным возможностям компьютера, у учителя появляется возможность применить свои творческие способности. Он может, например, остановиться подробнее на любом слайде и акцентировать внимание учеников на какой-либо детали или вернуться к нему потом, когда захочет, что, конечно же, очень удобно. Процесс обучения изобразительному искусству становится ещё более эффективным и увлекательным для учеников. У учителя есть техническая возможность познакомить класс с мировыми шедеврами изобразительного искусства, ведь далеко не у всех есть возможность посмотреть их вживую в музеях, или, хотя бы в качественном виде на полиграфической продукции. Использование на уроках в начальной школе презентаций по ИЗО и технологии, которые можно скачать на нашем сайте, сделает их более динамичными, интересными и эмоционально наполненными.

Изобразительное искусство:

Животный мир:

Природа:

Техника:

Сказки:

Разное:

Технология УМК “Школа России” и “Перспектива”

1 класс:

2 класс:

3 класс:

4 класс:

Технология УМК “Планета знаний”

1 класс (О. В.Узорова; Е.А.Нефёдова)

 (автор презентаций Ярова Н.О.)

1. ПЛАСТИЛИНОВАЯ СТРАНА (5 часов):
2. БУМАЖНАЯ СТРАНА (4 часа):
3. КЛАДОВАЯ ПРИРОДЫ (5 часов):
4. СТРАНА ВОЛШЕБНЫХ НОЖНИЦ (4 часа):
5. ГОРОД ТКАЧЕЙ (5 часов):
6. СТРАНА ОРИГАМИ (4 часа):
7. СТРАНА ФАНТАЗИЯ (5 часов):

Лепка:

Картины из пластилина:

К праздникам:

Новый год:
День Святого Валентина (14 февраля):
День защитника отечества 23 февраля
8 марта:
Масленица
День космонавтики (12 апреля):
Пасха:
День Победы 9 мая:
Открытки:

 

Оригами:
Аппликация:

 

Народное творчество:
Е.
Г. Лебедева “Простые поделки из бумаги и пластилина”:
Видеоклипы по теме народное творчество:

 

 


ОТКРЫТЫЙ УРОК ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ В 5 КЛАССЕ. Тема: Техника акварели - «мазками» Творческая (коллективная) работа «Букет настроения»

«Декоративный натюрморт»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ДВОРЕЦ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА Г.БУЙНАКСКА» План-конспект открытого занятия: «Декоративный натюрморт» Педагог ИЗО - студии: Магомедова М.А. г.буйнакск,

Подробнее

Сценарий развлечения для дошкольников

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение Куркинская начальная общеобразовательная школа» Сценарий развлечения для дошкольников Подготовила: Климахина Т. В. Воспитатель одо Июль 2015 год Цели:

Подробнее

КОНСПЕКТ. «Мишка косолапый»

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение города Нижневартовска детский сад 80 «Светлячок» КОНСПЕКТ непосредственно образовательной деятельности с детьми младшего дошкольного возраста

Подробнее

Тема «Цветные облака»

муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение города Новосибирска «Детский сад 411 комбинированного вида» Методическая разработка образовательной деятельности с детьми старшего дошкольного

Подробнее

Тема: «Осенние краски»

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад «Родничок» с. Быков НОД по художественно эстетическому развитию для детей подготовительной к школе группе Тема: «Осенние краски»

Подробнее

ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ ПО ИЗО

ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ ПО ИЗО Д/И «Угадай, что получится?» Цель: Развивать воображение, фантазию, творчество. Материал: Лист бумаги, карандаши. Задание: Педагог предлагает кому-то первому из детей начать изображать

Подробнее

Информационная карта

Информационная карта Место проведения: ГБОУ СОШ 1256 с углубленным изучением английского языка Срок реализации: 1 год Количество детей: 8-12 чел Возраст детей: 7-9 лет Продолжительность занятий : 1 ч Образовательная

Подробнее

«Тональное решение натюрморта»

ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока на тему «Тональное решение натюрморта» для учащихся 2-го класса (8-9 лет). Преподаватель: Машинская Ю.В. МАОУ ДОД ДШИ 6 г.хабаровск 2013г. ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока

Подробнее

ИСКУССТВО ПОРТРЕТА. Оборудование:

ИСКУССТВО ПОРТРЕТА Открытое занятие по изо-деятельности в старшей группе (5-6 лет) МБДОУ 99 г. Ростова-на-Дону. Цели: Познакомить с терминами «Изобразительное искусство», «Портретист», с видами и средствами

Подробнее

«Вечерние закаты Югры»

Занятие по рисованию в подготовительной к школе группе «Вечерние закаты Югры» Воспитатель ИЗО: Черепанова Е.В. Занятие по рисованию в подготовительной к школе группе. Тема: «Вечерние закаты Югры». Программные

Подробнее

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «ИЗО»

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение Гимназия 8 «Лицей им. С.П.Дягилева» РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «ИЗО» (к дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе художественной

Подробнее

по теме: «ДОБРО И ЗЛО НА УРОКАХ ИСКУССТВА»

Муниципальное общеобразовательное учреждение «Лицей» Ельниковский муниципальный район Республики Мордовия Интегрированный урок музыки и изобразительного искусства в 5 классе по теме: «ДОБРО И ЗЛО НА УРОКАХ

Подробнее

МБОУ СОШ 6 ГО Первоуральск

Лукманова Лариса Толгатовна МБОУ СОШ 6 ГО Первоуральск Организация занятий художественным творчеством в детском образовательно-оздоровительном лагере. Содержание 1. Введение. 2. Программа занятий. 3. Приложение.

Подробнее

«Веселые матрешки» (младшая группа)

Конспект НОД по образовательным областям «Познание», «Художественно-эстетическое развитие» «Веселые матрешки» (младшая группа) Цель: познакомить детей с предметом народного творчества, изделием русских

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рисуя, фантазируя, играя, ребенок может представить любую ситуацию, проиграть, прожить её и, накопив позитивный опыт, развить внутреннюю позицию, раскрыться как личность, быть творчески

Подробнее

Конспект. Тема «Цветы для мамочки»

Государственное бюджетное образовательное учреждение детский сад 73 комбинированного вида Приморского района Санкт Петербурга. Конспект Непрерывной образовательной деятельности по художественно эстетическому

Подробнее

Комплексное занятие «Осенняя песня»

Муниципальное дошкольное учреждение детский сад общеразвивающего вида 17 Комплексное занятие «Осенняя песня» для детей подготовительной группы Подготовили и провели: Постникова Ирина Евгеньевна музыкальный

Подробнее

Познавательно-творческий проект

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида 92» города Курска «Красота в жизни и изобразительном искусстве» (беседа о натюрмортах, с использованием

Подробнее

Тема: «Секреты коми орнамента»

МБДОУ «Детский сад 7 общеразвивающего вида» с. Выльгорт Конспект непосредственно образовательной деятельности в средней группе Тема: «Секреты коми орнамента» Воспитатель Расенкова Елена Владимировна с.

Подробнее

Алёна Верхола. «Зимой»

56 Алёна Верхола. «Зимой» Основы флористической живописи Из природного материала можно создать любую картину: пейзаж, натюрморт, портрет, коллаж и другие. Чем больше будет у вас материала для работы и

Подробнее

ДОШКОЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА

ДОШКОЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА Зиновьева Ольга Николаевна воспитатель МАДОУ «ЦРР Д/С 33 «Радуга» г. Губкин, Белгородская область КОНСПЕКТ НОД В СРЕДНЕЙ ГРУППЕ ПО ХУДОЖЕСТВЕННО- ЭСТЕТИЧЕСКОМУ РАЗВИТИЮ «РАЗНОЦВЕТНЫХ

Подробнее

Презентации по изо – полезные материалы для учителя

Презентации по изо и другие полезные материалы для учителя изо, которые вы можете скачать бесплатно Уважаемые пользователи, не забывайте оставлять свои комментарии, отзывы, пожелания.

Изобразительное искусство – вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира. Понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры. 

Целью уроков изобразительного искусства в школе можно назвать формирование художественно-эстетической, духовно-нравственной культуры, развитие творческого потенциала школьников как фактора необходимого для поступательного развития и становления учащихся как личностей.

 

Все категорииАлгебраБиологияГеография, краеведениеГеометрияЕстествознаниеИЗОИностранный языкИнформатикаИсторияКонкурсы для детейЛитератураЛитературное чтениеМатематикаМузыка и пениеМХКНаучная статьяОБЖОбучение грамотеОбществознаниеОкружающий мирОсновы религиозных культурПодготовка к ГИАПодготовка к ЕГЭПрикладное творчествоРабота с родителямиРусский языкСоциальная педагогика, психологияСценарии праздниковТехнология, трудУчителю-дефектологуФизикаФизическое воспитаниеХимияЧерчениеЭкономика

Все разработкиКонспект занятияОценка знанийПланированиеПрезентацииРазноеУрокиФакультативы

Все классыДошкольники1 класс2 класс3 класс4 класс5 класс6 класс7 класс8 класс9 класс10 класс11 класс

нетрадиционные техники рисования здоровьесберегающей технологии . ..

Презентация с поэтапным выполнением пасхальное открытки ...

Презентация по выполнению игрушки из фетра. ...

Бумагопластика ...

Лепка из застывающего пластилина ...

бумагопластика ...

Лепка из застывающего пластилина ...

Лепка из застывающего пластилина ...

Лепка из застывающего пластилина ...

Данный проект создаёт проблему, цель, проектный продукт. Здесь представлены работы учащихся, созданные в рамках проекта, а также список литературы. ...

Презентация по изобразительному искусству 3 класс Картина-натюрморт


Чтобы посмотреть презентацию с картинками, оформлением и слайдами, скачайте ее файл и откройте в PowerPoint на своем компьютере.
Текстовое содержимое слайдов презентации:

Картина - натюрморт Если видишь на картинеЧудо-вазу на столе, В ней стоит букет красивыхБелоснежных хризантем;Стоит множество посуды, И стеклянной и простой, Может, чашка или блюдцеС золоченою каймой.А еще и так бывает:Нарисована там дичь.В завершение положим Спелых персиков и слив.А еще в картине можетНарисованным быть торт.И поэтому картина Назовется натюрморт. Натюрморт – жанр изобразительного искусства. В переводе с французского языка - «неживая природа». Натюрморт – композиция из предметов, объединённых по одной теме. Илья Иванович Машков Заслуженный деятель искусств. Основным жанром в котором он наиболее полно и ярко проявил свое дарование, был натюрморт. С него он начал самостоятельный путь художника и ему был верен до конца.Фрукты на блюде Стожаров В. И. Московская сдоба. 1964 г. Стожаров В. И. «Лён» Ярмарка цвета, веселый праздник народного духа. Предметы старого крестьянского быта, изделия народных умельцев: прялки, братины, туеса, вальки, расшитые льняные полотенца, поставленные и положенные на деревянные крестьянские столы под золотистыми бревнами русских изб – все создает неповторимый дух того времени. Куприн А. В. Натюрморт с кистями Иван Фомич Хруцкий Изюминкой натюрмортов художника считается то, что И. Хруцкий не писал свои натюрморты с натуры, а придумывал их. Именно этим объясняется наличие многих плодов и цветов на одной картине. На натюрморте можно встретить спелые персики, созревшие груши, виноград и ярко-желтые лимоны. Хруцкий И. Ф. Натюрморт с грибами. 1842 г. Хруцкий И. Ф. Цветы и плоды. 1839 г. В композиции картины «Цветы и плоды» художник выделяет роскошный букет цветов, состоящий из крупнолепестковых пионов, тюльпанов, роз, гиацинтов, стеблей и колосков злаков, ирисов. Цветы с вазой заполняют всю центральную часть холста, почти достигая его верхнего края. И. Хруцкий заботливо объединяет вокруг букета цветов фрукты, ягоды и плоды, наполняя ими корзину. Ван ГогПодсолнухиА. Лентулов Овощи К.КоровинЦветы и фрукты

Приложенные файлы

Как нарисовать букет цветов · Детские рисунки

Узнайте, как нарисовать букет цветов с помощью этого простого пошагового руководства. Из лейки получается забавный и красочный контейнер.

Готовый букет цветов рисунок Таймлапс букет цветов учебник

Рисование букета цветов - это, конечно, увлекательный весенний проект, но и здесь вы можете поработать много уроков по элементам искусства. Например, рисунок начнется с использования ЛИНИЙ, чтобы заполнить бумагу красивым и сбалансированным образом.Некоторые изогнутые формы на лейке сделают ФОРМУ более объемной, а не плоской. Листья, добавленные в конце, помогут заполнить ПРОСТРАНСТВО. И чем больше будет добавлено разнообразия цветов, тем больше будет ЦВЕТА рисунок.

Если кто-то чувствует себя особо амбициозным, немного затенения на боковой стороне банки тоже добавит ЦЕННОСТЬ. Или растирание мелком для ТЕКСТУРЫ. Всевозможные возможности!

Обратите внимание, что это тоже делает очень красивую акварельную картину, ниже под инструкциями есть пример.Когда-то это был один из моих любимых проектов по сбору средств на искусство, так как результаты всегда были такими свежими и красивыми.

Предварительный просмотр пошагового руководства

МАТЕРИАЛЫ

  • Как нарисовать букет весенних цветов (нажмите, чтобы скачать PDF)
  • Бумага для рисования
  • Черный маркер
  • Мелки

НАПРАВЛЕНИЯ

Необходимое время: 25 минут.

Как нарисовать букет весенних цветов

  1. Нарисуйте простую форму банки.

  2. Нарисуйте цветок, немного внахлест.

  3. Сотрите внутри, добавьте три или более тюльпана.

  4. Нарисуйте изогнутые стержни для каждого.

  5. Залейте фон листьями.

  6. Добавьте пару внахлест спереди.

  7. Сотрите внутреннюю часть и нарисуйте носик.

  8. Сотрите внутри и добавьте ручку.

  9. Маркер и цвет.

Букет цветов как акварель резист

Больше проектов по рисованию цветов

Как нарисовать тюльпан Как рисовать цветы Как нарисовать нарцисс Как нарисовать розу Как нарисовать подсолнух

Мероприятия для дошкольников с цветочной тематикой - фантастическое развлечение и обучение

Весна - прекрасное время, чтобы выйти на улицу и увидеть все красивые новые растения и краски.Это также отличное время, чтобы изучить цветы в качестве учебной темы. Видите ли вы, как они появляются вдоль шоссе, окрашивают сады и даже деревья, или наслаждаетесь их красотой в вазе у себя дома - цветы повсюду! На протяжении многих лет мы делились множеством разных способов развлечься и учиться с цветами в учебной программе. Большинство этих занятий предназначены для детей в возрасте от 3 до 5 лет, но многие из них могут быть изменены и для детей младшего и старшего возраста. Ознакомьтесь с этими цветочными мероприятиями для детей, чтобы вдохновить их на собственное обучение дома или в школе.

Цветочные развлечения для детей

ПОЧЕМУ ВЕСЕЛО

Цветы бодрят чувства, добавляя красоту, цвет и чудесные запахи в нашу жизнь. Они также могут мгновенно скрасить комнату или настроение. Маленькие дети лучше всего учатся, исследуя окружающий мир на практике. Цветы представляют собой идеальный ресурс, так как вы можете выйти прямо на улицу, наклониться и посмотреть на них на уровень глаз. А какой ребенок не любит просто собирать полевые цветы ?!

КОГДА ОБУЧАТЬ ТЕМУ ЦВЕТОВ

Цветочную тему можно преподавать в любое время года, но нам нравится изучать эту тему весной.Поскольку сезон меняется с зимы на весну, повсюду появляются свежие цветы. Приятно следить за сезонной сменой и изучать, что происходит в мире вокруг вас. Изучение жизненного цикла цветка - хорошее введение в изучение и понимание живых существ.

УЧЕБНЫЕ СОВЕТЫ И ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ, КОТОРЫЕ БУДУТ УЗНАТЬ ДЕТИ

Если вы планируете тематику цветов для дошкольников, есть много возможностей для использования значимых навыков раннего обучения.

Это лишь некоторые из концепций, о которых дети могут узнать во время цветочной темы:

    • части цветка
    • Жизненный цикл цветка
    • семян
    • опыление
    • цветущие деревья
    • Еда, начинающаяся с цветка
    • цветов, форм и подсчета с использованием частей цветка

Вы также можете использовать шелковые цветы, лепестки цветов или семена в качестве манипуляторов при выполнении многих учебных заданий по обучению математике и навыкам грамотности.

ПРЕДМЕТЫ, КОТОРЫЕ СЛЕДУЕТ СОБИРАТЬ И ЗАПРОСИТЬ ЗАРАНЕЕ

Если к вам присоединятся родители, друзья и семья, вы можете обогатить опыт детей во время вашего дошкольного обучения цветочной теме.

Соберите или попросите людей помочь вам собрать:

  • шелковые цветы
  • настоящие цветы
  • вазы (не стеклянные) для театральной постановки или демонстрации
  • семян
  • лупа

Вы можете даже пригласить специальных гостей (или пойти в гости, если можете), чтобы они приехали и рассказали о полях и хобби, связанных с цветами.Вы можете включить:

  • флорист
  • садовник
  • работник питомника

ПЕЧАТНЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ ТЕМЫ ПЛАН УРОКА

Экономьте время и сразу приступайте к обучению в игровой форме с помощью наших наборов планов уроков, которые можно распечатать. Каждый набор включает более 30 игровых учебных заданий, связанных с темой, и мы предоставили различные версии для домашних дошкольных семей и классных учителей, чтобы все задания были непосредственно ориентированы на ваши потребности.

В настоящий момент этот набор включает идеи для активного практического обучения и следующие печатные формы:

1) Первоначальный звук. Построение цветка. Деятельность
2) Карты с номерами цветов
3) Считывающее устройство для подсчета лепестков цветов
4) Набор для согласования цветочного алфавита
5) Цветы в верхнем и нижнем регистре для практических игр и мероприятий
6) Карты жизненного цикла цветов
7) Цветочный рулон и игра в график
8) Цветочные узоры и сортировочные карточки
9) Матрица для сортировки имен и букв
10) Фигуры фигур для построения цветов с фигурами

ПОЛУЧИТЬ ПЛАН УРОКА

Планы уроков по теме цветов для домашнего дошкольного возраста

Планы уроков по теме цветов в дошкольном классе

Также доступно на сайте Teachers Pay Teachers.

СВЯЗАННЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ РАСПЕЧАТКИ

Весенний цветок и математические игры с более чем 15 математическими играми, в которые вы можете отрабатывать первые математические навыки с детьми.

Цветочная тема «Упражнения на чувство числа» с занятиями в небольших группах и в центре для практической практики определения числа.

ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ ИДЕИ ДЛЯ ФАНТАСТИЧЕСКОГО УДОВОЛЬСТВИЯ И ОБУЧЕНИЯ

Здесь, на сайте Fantastic Fun and Learning, мы поделились следующими упражнениями по рисованию, сенсорному восприятию, математике и грамотности, которые можно выполнять, одновременно получая удовольствие от изучения цветов.

Искусство и чувственность

Создайте радужный сад с помощью этого весеннего арт-проекта с помпонами.

Приобретите очистители для трубок, чтобы создать свои собственные цветы. Затем используйте их для штамповки краски цветника.

Создайте цветочный сад и смешайте немного математики с этим весенним цветочным искусством.

Этот быстрый и легкий рисунок из пернатых цветов наверняка понравится маленьким рукам, которые манипулируют очистителем для трубок и мягкими перьями.

Исследуйте деревья, которые цветут цветами, в этом художественном упражнении «Цветущее весеннее дерево». Вам понравится рисовать не только кистью, но и другими материалами!

Возьмите несколько цветочных лепестков и акварель, чтобы создать Хризантемы , вдохновленные цветочными лепестками.

Создайте великолепное цветочное искусство из воздушно-сухой глины в этой ручной творческой игре из цветов.

Примените практический способ узнать о деревьях, которые цветут цветами весной, с помощью пластилина и сыпучих деталей.

Возьмите несколько кистей и создайте свой собственный букет цветов.

Создайте сенсорную сумку для сжимания, в которой вы можете сжимать отдельные части в цветущий сад.

Используя палочки для поделок и цветные сушеные бобы, можно создать цветник, который идеально подойдет для подарка ко Дню матери или весенней поделки.

Создайте красивый сад из цветочных лепестков с помощью этого сенсорного садового искусства. Детям понравится достать контактную бумагу!

Отбросьте кисти для лепестков цветов и исследуйте различные текстуры, рисуя лепестками.

Оцените эту уникальную открытку-лепесток ручной работы, которая подойдет для любого случая!

Эта простая поделка из цветочных открыток идеально подойдет на День матери или день рождения.

Создайте красивый сад из цветов с пластилином и незакрепленными деталями.

Этот цветочный чайный подарок станет прекрасной поделкой из цветов и подарком на День матери или на день рождения любителя чая!

Погрузитесь прямо в весну с этой поделкой из цветов бабочки, в которой для украшения бабочки используются кусочки цветов.

Примите участие в творческой игре, посадив свой собственный цветочный сад из настоящих цветов, пластилина и семян.

Выполните эту сенсорную игру с лепестками цветов на практике. Детям понравится водить руками по воде и наблюдать за движением лепестков и блеска.

Используя индийскую кукурузную шелуху и ее зерна, создайте эффектное искусство подсолнечника для осеннего украшения.

Возьмите несколько кофейных фильтров, маркеров, семян и клея, чтобы создать красивую ловушку для подсолнечника.

Грамотность и математика

Работайте над созданием названия, разводя «сад» с помощью этого веселого задания по названию цветка.

Поработайте над идентификацией и формированием чисел с помощью этого практического упражнения по математике лепестков цветов. Просто возьмите контактную бумагу и соберите несколько лепестков!

Выйдите на улицу и воспользуйтесь мелом на тротуаре, чтобы попрактиковаться в распознавании чисел, сопоставлении и счете в этой игре со счетом в цветочном саду.

Примените практическое обучение при создании математического сада для лепки.Просто посчитайте лепестки, чтобы они соответствовали соответствующим числам на штампе.

Практикуйтесь в распознавании букв и «срывайте» цветы в этой веселой цветочной игре с алфавитом.

ЦВЕТОЧНЫЕ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ОТ ТВОРЧЕСКИХ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ

Расширьте свое удовольствие и узнайте больше о цветах до перекуса с помощью любой из этих полезных цветочных закусок.

Используйте кухонную утварь, чтобы штамповать уникальные цветы в этом веселом цветочном арт-проекте.

Ознакомьтесь с этим списком различных способов играть и учиться с живыми цветами.

ИНФОРМАЦИОННЫЕ ВИДЕО НА YOUTUBE

Загляните внутрь цветка, чтобы узнать об их очень важной работе (опыление).

Узнайте, какие цветы должны расти, когда вы визуально увидите все части, помеченные пластилином.

Наблюдайте за жизненным циклом цветка от семени до ростка и до опыления.

Откройте для себя названия некоторых распространенных цветов с помощью этого информационного анимированного цветочного видео.

ПЕСНИ ДЛЯ YOUTUBE

Спойте песню о цветах и ​​исследуйте все цвета, которые вы тоже можете увидеть!

Эта весенняя цветочная песня работает над счетом, идентификацией чисел и даже показывает живые цветы в природе.

Эта цветочная колыбельная песня переносит детей прямо на природу с цветами.

Эта веселая игра для пальцев, Five Little Flowers , была бы веселой и увлекательной песней на цветочную тему.

ДРУГИЕ ИНТЕРНЕТ-РЕСУРСЫ

Игра пальцами и стихотворения - отличное дополнение к темам для дошкольников. Вот несколько потрясающих вариантов, которые можно дополнить цветочной темой.

Мы обожаем этот стишок, I’m a Little Seed , поскольку он заставляет детей двигаться и изображать рост цветка.

Preschool Express имеет отличную коллекцию песен для игры на пальцах о цветах и ​​весне.

Если вы хотите дополнить свое практическое обучение онлайн-играми , вы можете попробовать:

Создайте свой собственный цветник с PBS Kids и Curious George.

В

Primary Games есть множество онлайн-игр с цветами, в которых рассказывается о том, как растут растения, о жизненном цикле растений, а также игры на подбор цветов.

КНИГИ О ЦВЕТАХ

Хотите окунуться в хорошую книгу о цветах? Посмотрите эти любимые детские цветочные книги.

ЛЮБИМЫЕ ЦВЕТОЧНЫЕ КНИГИ

Есть масса замечательных книг, которые можно почитать для ваших дошкольных занятий с цветочной тематикой. Ниже приведены некоторые из наших любимых книжек с картинками на цветочную тематику.

ПРОЧИЙ СОВЕТ И УЧЕБНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Эти практические материалы по вашей цветочной теме помогут закрепить ваши знания. Их можно использовать для сенсорных урн, поделок и учебных занятий.

Gears всегда пользуется успехом у маленьких учеников, и мне нравится, как они способствуют творческому мышлению и решению проблем.Этот набор отлично сочетается с цветочной тематикой!

БЕСПЛАТНЫЕ ПЕЧАТИ

Практикуйте первые математические навыки в увлекательной практической игре с этой цветочной игрой в рулонах и цветах.

В этой распечатанной математической игре с цветком и чувством чисел используются различные способы представления чисел.

Попрактикуйтесь в распознавании букв или звуков с помощью этого бесплатного ролика для печати и скажите «Весенняя азбука».

Практикуйте сложение фактов в этом упражнении по сложению лепестков цветов.

Практикуйте математические навыки с помощью этих упражнений на определение числа цветов.

Выберите бутоны цветов или несколько лепестков и используйте их в качестве математических манипуляторов в этой бесплатной распечатке «Весеннее дерево».

Потренируйтесь сравнивать большие числа с этим числом, сравнивая активность лепестков цветка и бесплатную распечатку.

Поработайте над простым сложением, добавив лепестки цветов в этой математической игре о сложении цветов.

Создайте буквы алфавита с помощью этих бесплатных печатных цветочных ковриков ABC в верхнем и нижнем регистре.

ЧТО ДАЛЬШЕ?

Завершая свои дошкольные занятия на тему цветов, обратите внимание на то, что детей больше всего интересовало на протяжении всей темы. Продолжите, исследуя одну из этих концепций более глубоко. Ниже приведены некоторые возможные предложения. У нас есть планы уроков для печати, для которых после них есть ссылки.

ВЕРНУТЬСЯ НА НАШУ ГЛАВНУЮ СТРАНИЦУ ТЕМАТИЧЕСКИХ ДОШКОЛЬНИКОВ ДЛЯ БОЛЬШЕ ИДЕЙ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ

уроков искусства для 5-х классов - искусство с миссис Филмор

Обратите внимание: Все изображения, представленные ниже, принадлежат только моим ученикам.Эти фотографии / уроки не размещаются в каком-либо определенном порядке в соответствии с моей учебной программой.

OP ART- «3D-ЧЕРТЕЖИ БУМАЖНОГО КОНУСА»

Ученики 5-го класса выбили его из парка этим уроком !! Я очень горжусь их упорным трудом!

Студентам это тоже очень понравилось, и они не могли поверить, что его можно создать, используя только фломастеры и цветные карандаши. Подробнее об этом ниже!

Этот урок занял около 5 (40 минут) занятий по искусству.

В ДЕНЬ 1: Студенты познакомились с различными видами оп-арта художниками Виктором Вазарели и Бриджит Райли и узнали, что такое оп-арт (искусство оптических иллюзий), с помощью быстрого слайд-шоу работ.

Шесть прямых линий, пересекающихся в одном и том же месте, были начерчены заранее на бумаге размером 80 # 10 × 10 ″ для каждого учащегося с помощью линейки; Всего создано 12 «ломтиков».

После того, как дети получили свои документы, я продемонстрировал под документ-камерой, как они шли вместе со мной на первом этапе.

Затем ученики нарисовали серию концентрических изогнутых линий, чередующих направление кривой внутри каждого «среза».

По завершении этого шага ученики пометили каждый ДРУГОЙ срез буквой «B» карандашом, чтобы отметить это место черным.

Этот шаг помогает ускорить процесс, пока дети раскрашивают - (просто найдите те, которые помечены буквой «B»), И сокращает любые возможные ошибки при использовании Sharpie.

Когда все готово, учащиеся начали обводить самые маленькие срезы, помеченные буквой «B» в центре, с помощью очень тонкой точки Шарпи (чтобы не было слишком сильного кровотечения на маленьких белых участках), а затем заполняли их.

По мере того, как области становились больше, дети переходили на точный острие (поскольку у него более толстый наконечник), а остальные раскрашивали.

Для выполнения этих двух шагов потребовалось около 2 (40 минут) занятий.

В ДЕНЬ 3 я рассмотрел элемент ЗНАЧЕНИЕ в искусстве со студентами и показал им, как создавать тонкие изменения ценности.

Затем я продемонстрировал следующий шаг - использование карандаша черного цвета в белых областях для создания штриховки и теней и карандаша белого цвета в черных областях для создания бликов.

Прежде, чем студенты начали это над своими собственными рисунками, я сначала попросил их попрактиковаться в черно-белых листах бумаги. (См. Рис. Ниже)

Я объяснил студентам, как важно проводить линии близко друг к другу.

Также важно нажимать сильнее, когда белый цвет находится в центре, и постепенно становиться все светлее и светлее по мере приближения белого к краям каждого фрагмента, оставляя немного черного по бокам.

Затем, используя черный карандаш только в белых областях, они нарисовали самые темные по бокам и постепенно придавили все светлее к центру, оставив центральную полосу белой!

Студентам понравилось, как начинает проявляться 3D-эффект !!

Этот урок хорошо сочетается (и является отличным предшественником) к уроку рисования сетки, который проводится позже в этом году!

Цели обучения:

-Студенты узнают, что такое OP Art (Искусство оптических иллюзий)

-Узнайте о художниках Викторе Вазарели и Бриджит Райли и их работах

-Можно определить элемент искусства ЗНАЧЕНИЕ и создать тонкие изменения стоимости

СМЕШАННЫЕ ПТИЦЫ ГНЕЗДА!

ЛЮБОВЬ, ЛЮБОВЬ, ЛЮБОВЬ ЭТИ !! Это новый урок, который я ввел в этом году для 5-го класса, и он определенно полезен !! Спасибо Painted Paper Art за эту замечательную идею урока!

Этот урок занял (3) 40 минутных занятий по искусству и включает в себя ВСЕ элементы искусства (значение, форма, линия, цвет, форма, пространство и текстура!). Подробнее под фотографиями, чтобы узнать, как это было. созданный!

ДЕНЬ 1:

Студенты создали гнездо, используя масляную пастель на листе манильской доски размером 6 × 6 дюймов.Они нарисовали карандашом большой круг, а затем выбрали любой желаемый синий цвет, чтобы заполнить фон.

Затем они нарисовали маленький черный кружок в центре, темно-коричневую петлю вокруг черного круга, затем наложили петли коричневой масляной пастели различных оттенков в оставшуюся часть гнезда, накладывая слои по мере их обхода. После этого они нарисовали коричневым цветом короткие изогнутые линии, выходящие за пределы гнезда, чтобы образовались небольшие кусочки сена или палки, торчащие из гнезда.

Затем ученики использовали различные оттенки желтого и золотого, чтобы перекрыть коричневый, до тех пор, пока манильская бумага не была полностью покрыта масляной пастелью. В качестве последнего шага с масляной пастелью ученики использовали черный цвет, чтобы слегка нарисовать круги близко друг к другу, идущие наружу от центра, чтобы создать иллюзию пространства и гнезда, уходящего внутрь в центре.

На последнем этапе первого дня ученики приклеивали полоски предварительно вырезанной окрашенной бумаги по всему гнезду, чтобы добавить текстуры!

ДЕНЬ 2:

На второй день урока ученики вылепили и создали 3 яйца из модели волшебной воздушно-сухой глины и приклеили их в центре своих гнезд с помощью липкого клея.Затем они склеили 8-10 маленьких веточек липким клеем, чтобы придать своим гнездам еще больше текстуры! (Кстати, веточки были собраны, когда выгуливали мою собаку в парке накануне. До летних каникул осталось всего 7 уроков рисования (хотя это могло быть весело), ​​я не хотел, чтобы ученики тратили урок рисования на поиски вокруг школы им !!)

Все они были отложены для полного высыхания в крышках бумажных коробок Mason до следующей недели!

ДЕНЬ 3:

Студенты раскрашивали яйца жидкой темперой (студенты могли выбирать из множества синих / сине-зеленых красок).

У них была возможность затем добавить белые и коричневые крапинки с помощью конца ручки кисти.

Студенты проделали замечательную работу, создав свои красивые птичьи гнезда и яйца, я не мог ПОДОЖДАТЬ, чтобы их всех повесить !!!!

Я склеил горячим клеем веточки, чтобы создать их знак, и добавил красочные лайнеры для кексов для цветов!

Чтобы увидеть пошаговые фотографии процесса, выполните поиск в сообщениях моего блога «Птичьи гнезда смешанной техники - 5-й класс»

Цели обучения:

Учащиеся могут определить и указать на 7 элементов искусства, которые использовались для создания их гнезд

Студенты могут определять смешанную технику и использовать различные художественные среды для создания произведений искусства

Студенты могут создать ощущение глубины в своих гнездах с помощью масляной пастели

ЧЕРТЕЖ СЕТКИ - вдохновлен Чаком Клоузом

Целью этого урока было не только развить навыки рисования, сосредоточив внимание на линии , форме и отрицательном пространстве , но и развить понимание пропорции и значения (диапазон от светлого до ). темный).

5 -й класс узнали о фотореалисте-живописце / фотографе Чаке Клоузе и посмотрели на множество его крупномасштабных картин, выполненных с использованием метода сетки.

Затем учащиеся выбрали изображение из набора черно-белых фотокопий размером 8 × 10 дюймов. Эти изображения изначально были напечатаны на обычной бумаге для старых принтеров 8,5 ″ x 11 ″, затем были обрезаны до размера без белых полей. Для этого я напечатал, выбрав «масштабировать по размеру», а затем выбрал «заполнить всю бумагу» на своем домашнем принтере после того, как нашел изображения в Интернете и сохранил их на свой компьютер.После печати будет небольшая белая рамка, которую затем обрежем с помощью резака для бумаги, так как в любом случае они должны быть 8 × 10 ″). У меня было примерно по 10-15 изображений каждого изображения, сложенных стопками, на длинном столе. Студенты были вызваны в группы, чтобы выбрать изображение для рисования. Вы заметите, что некоторые сеточные рисунки ниже имеют белых границ, с тех пор, как я преподавал этот урок пару лет назад, - но это значительно упрощает работу с на , если от них избавиться.

Ученики 5-го класса тщательно измерили и нарисовали сетку размером 1 дюйм на изображении с помощью линейки, пронумеровали каждый квадрат, затем нарисовали такую ​​же точную сетку на листе бумаги для рисования размером 80 # 8 × 10 дюймов.Эти два листа бумаги ДОЛЖНЫ быть одинакового размера. У КАЖДОГО должно быть 80 ящиков, будь то горизонтальное или вертикальное изображение. Я объясняю им, что если они время от времени останавливаются и перепроверяют свою нумерацию, это помогает сэкономить много времени на стирание, перенумерацию и , особенно потом разочарование.

Что также действительно важно здесь, так это то, что им нужно начать использовать линейку в том же месте, что и на черно-белом изображении (начиная сверху и двигаясь вниз по линиям рисования по сравнению сначиная снизу и поднимаясь вверх - или начиная слева направо, а не справа налево и т. д.). Я говорю это, потому что, хотя это 8 × 10 ″, и они не должны, должны волноваться, поскольку они должны быть все квадратами, НО неизбежно «линейка» нечеткая, или то, как они рисуют свои линии, является крошечный откусил. Итак, из-за этой утомительной части урока может быть ряд прямоугольников, которые немного уже, чем остальные, в одной области вдоль края листа.Это совершенно нормально, если ряд скиннера находится в одном месте как на бумаге для рисования, так и на черно-белом изображении.

Ух ... Я устал печатать все это. Я знаю, что нужно учесть много вещей, но я должен был упомянуть об этом.

Затем ученики аккуратно рисовали то, что они видели, квадрат за квадратом, по одной, рисуя только контурные линии , пока их рисунок не был завершен.

На третий-седьмой дни урока ученики использовали свои знания о значении , и им было предложено скопировать изменения значений внутри каждого квадрата, используя различные карандаши для рисования (2B, 3B, 4B и 6B).Студенты также узнали, как использовать специальный инструмент для смешивания, лепешку (или растушевку), для создания мягких переходных линий и мягких оттенков. Они также узнали о резиновых ластиках; , как скрутить их в тонкую точку, чтобы создать блики, и как их можно использовать для снятия небольшого количества графита с бумаги там, где это необходимо, для облегчения изображения.

** Этот урок и немного длиннее (обычно занимает 6 или 7 занятий по 40 минут!) и сложнее.НО студентам это действительно нравится, и большинство студентов остаются вовлеченными и хотят завершить его. В начале урока, когда я показываю им предыдущие примеры учеников и объясняю, что мы будем делать, все они выглядят как олени в свете фар! Но после объяснения и демонстрации шаг за шагом и построения сеток они скажут мне, что на самом деле это не так сложно, как они думали, наслаждайтесь этим, и в восторге от своей тяжелой работы !! Я всегда поистине УДАР, какими УДИВИТЕЛЬНЫМИ они получаются! Посмотрите ниже

Целей обучения:

- Поймите, что такое сетка, и установите связь между математикой и искусством

- Может определить значение термина и продемонстрировать, как создавать изменения стоимости в произведении искусства

- Развитие навыков рисования с акцентом на линию, форму, негативное пространство и пропорции

- Может определять и создавать горизонтальные линии

- Продемонстрируйте различные техники затенения, смешивания и выделения, используя различные карандаши для рисования, лепешки и замешанные стирания

- Узнайте о художнике Чаке Клоузе и его фотореалистических картинах, созданных с использованием того же метода сетки

Хотя и не закончено - вы только посмотрите в эти глаза !!!

Последний !!

БУКЕТ ЦВЕТОВ СМЕШАННОЙ ИНФОРМАЦИИ

Спасибо, Лаура ( www. Paintingpaperart.com ) и amymcreynolds (Instagram) за вдохновение!

Готовое произведение размером 9 × 12 дюймов с белой бумажной рамкой 11 x 14 дюймов, приклеенной горячим способом к обратной стороне.

Вот несколько крупных планов!

Этот 4-дневный (40 мин. Каждый класс) урок искусства фокусируется на 6 из 7 элементов искусства; Форма, Линия, Форма, Цвет, Текстура и Значение.

Мы использовали белый материал для моделирования Modelite, печать с пузырьковой пленкой, рисование брызгами акварелью, жидкие темперные краски, чтобы нарисовать цветы, пузырьковую пленку и стебли и листья цветов, картонную бумагу, белую бумагу для рисования 80 #, а также ножницы и клеевые стержни. создать эти цветы в смешанной технике.

ДЕНЬ 1

Каждый учащийся получил небольшой кусок материала для моделирования Modelite, чтобы сделать 5 цветов. С этим сверхмягким материалом, закаливающимся на воздухе, ТАК легко манипулировать и придавать ему форму. Если вы никогда не использовали его, он очень похож на ModelMagic. Я обнаружил, что (4) пакетов по 8 унций более чем достаточно для 1 класса из 25 студентов. Я заранее кладу каждую секцию в пластиковый пакет с застежкой-молнией, чтобы она не высыхала и чтобы упростить раздачу материалов в классе.Затем я просто повторно использую сумки для следующего урока.

Я продемонстрировал с помощью документ-камеры способы создания нескольких разных цветов, но студенты могут сделать все, что захотят.

Ученики скатали небольшой кусок материала в маленький шарик размером с мяч для пинг-понга, затем слегка приплюснули шарик ладонью (примерно до толщины печенья орео. Затем ножницами сделали надрезы по направлению к центру. полностью вокруг, затем вырежьте маленькие треугольные секции из этих разрезов, чтобы разделить и создать лепестки цветов.Оттуда они использовали свои пальцы, чтобы придать форму и заострить концы, если хотели, или оставить их более прямыми на концах. Глина, оставшаяся от треугольных срезов, была скомкана, чтобы сделать центр цветов. Из других маленьких шариков материала были сделаны тюльпаны, круговые цветы «пуговицы», ромашки и многие другие забавные творческие цветы!

Студенты могут создать 5 разных цветов или все они могут быть одним и тем же цветком!

Цветы были спрятаны сушиться до следующего урока рисования (я хожу на каждый урок раз в неделю).Для полного застывания требуется 72 часа.

ДЕНЬ 2

Ученики нарисовали цветы жидкой темперной краской. Я кладу краски в лотки для кубиков льда, как показано ниже, чтобы разделить цвета. Что изменит правила игры !!! Я никогда не думал об их использовании до ЭТОГО ГОДА?!? Супер дешево купить в Долларовом дереве (упаковка из 2 штук по 1 доллару)!

Студенты могли раскрасить свои цветы в любые цвета! Дети сначала начали рисовать лепестки, а в последнюю очередь оставляли центр, чтобы удерживать их во время рисования.Они хорошо ополаскивали кисть водой и вытирали бумажным полотенцем между сменой цвета. Дети отлично справились с тем, чтобы цвета оставались чистыми! Подносы были покрыты фольгой и спрятаны до следующего урока.

ДЕНЬ 3

Студенты создали 2 разных расписных листа для своего стола и вазы. Сначала они создали принт с помощью пузырчатой ​​пленки. Они нарисовали пузырчатую сторону жидкой темперой и могли использовать любые цвета из лотков. После того, как нарисовали, они положили лист бумаги для рисования № 80 сверху, потирали руками по бумаге, а затем снимали бумагу, открывая свой отпечаток!

Даже если на отпечатке некоторые области были менее цветными, учащиеся могли бы использовать другие части отпечатка, чтобы вырезать и создать свои столы и вазы.

После того, как они напечатали, они сделали забавную картину брызгами акварели на отдельном листе бумаги 9 × 12 дюймов.

Картины оставили сохнуть до следующего урока.

ДЕНЬ 4

В последний день студенты собрали все вместе! Для подготовки я приклеил всем ученикам 5 цветов горячим способом на лист железнодорожной доски 9 × 12 ″ (как бристоловая доска с окрашенными обеими сторонами). Учителя читали, это заняло немного времени (около 1 часа на класс из 27 учеников).Я выбрал цвет для бумаги и, работая с двумя пистолетами для горячего клея, написал имя каждого ученика внизу листа. После этого я поместил все их бумаги с цветами в большую картонную коробку, чтобы потом разойтись по классу.

Я продемонстрировал студентам под док-камерой, как измерить один из выбранных ими раскрашенных листов с помощью линейки. Они измерили 4 дюйма от нижней части своего листа 9 × 12 дюймов, сделав 3 отметки. Затем они проводят прямую горизонтальную линию с помощью линейки по этим (3) отметкам 4 дюйма.Затем вырежьте по линии и приклейте клеевым стержнем и нанесите на нижнюю часть доски бумагу, чтобы создать стол.

Затем они выбирают другой кусок раскрашенной бумаги, чтобы создать свою вазу. Я посоветовал им использовать обе окрашенные бумаги (одну для стола и другую для вазы) для большего визуального интереса, но они могут использовать одну и ту же бумагу, если действительно захотят.

Я создал 4 различных рисунка-примера ваз и скопировал их на картон, чтобы использовать либо в качестве наглядного пособия для наблюдения и рисования, вырезать как трассировщик, а затем обвести рисунок на своей раскрашенной бумаге, либо они могут создать свою собственную вазу целиком.Я хотел предложить множество методов, и включение трассировщика было полезным, поскольку правильно подобрать размер, чтобы подогнать бумагу под их цветы, могло быть немного сложно.

На заключительном этапе ученики использовали 2 разных оттенка зеленой жидкой темперации, чтобы нарисовать стебли и листья цветов.

Все они такие милые получились! Обожаю разнообразие цветов, фактур, расцветок И уникальные художественные решения !!

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Студенты могут определять смешанную технику

Студенты могут применять элементы искусства; Линия, Форма, Цвет, Форма, Текстура и Значение в своих произведениях искусства и объясните, где они использовали их в своих произведениях.

Студенты изучают и применяют различные техники гравюры и рисования

Учащиеся могут измерять с помощью линейки и применять базовые математические навыки в произведениях искусства

Падение на ракурс

На этом уроке рисования ученики узнали о типе перспективы , который называется ракурсом .

ракурс - это техника рисования, используемая для создания иллюзии , когда кажется, что части чего-то или кого-то сильно выходят на зрителя, заставляя эти области казаться наиболее близкими зрителю, а некоторые части кажутся сильно отступающими, заставляя эти области казаться дальше всего от зрителя.

Ученики использовали эту технику, рисуя человека, который, кажется, падает во что-то спиной, с вытянутыми руками и ногами. Они делали это, проводя руками по верхнему краю листа, а ногами по нижнему краю, оставляя место посередине. Затем они нарисовали голову, шею, руки и ноги человека меньше, чтобы создать иллюзию того, что тело находится дальше, чем ступни и руки. Студентам было предложено уделять особое внимание подошве обуви, обязательно добавляя детали, чтобы она выглядела как подошва их ступней.Студенты могли снимать туфли или кроссовки, чтобы рисовать, если хотели, или создавать свои собственные детали на основе своего воображения.

Затем ученики нарисовали фон, изображающий то, во что они падали, и раскрасили их цветными карандашами. Студентов также попросили подумать о выражении лица своего человека, а также о направлении его волос, чтобы усилить иллюзию , которую они падают.

Целей обучения:

- Продемонстрировать понимание ракурса и показать это в своей работе

Картины с перспективой вечернего леса

Используя предыдущие знания о создании оттенков (с 4-го класса) и углубив свои знания о перспективе (падение для урока ракурса), учащиеся сначала использовали сине-белую палитру красок, чтобы создать оттенков синего цвета для создания своего вечернего неба.

Сначала Они постепенно добавляли белый цвет к своему синему, создавая оттенки синего, чтобы сформировать каждое кольцо, начиная с синего только с внешнего края. Центр был оставлен белым, чтобы действовать как луна на их небе.

Когда картина высохла, ученики нарисовали конусы для деревьев черной темперной краской.

Затем было добавлено

веток с помощью кистей меньшего размера, а окончательные детали (меньшие ветки и птица) были добавлены в последний день черным маркером.

Студентам понравился этот урок, и я подумал, что они прошли красиво!

Цели обучения:

-Студенты могут определять оттенки

-Студенты могут продемонстрировать, как создавать изменения ценности в своей работе

- Усовершенствовать свое понимание перспективы и показать это в своей работе (деревья становятся меньше по мере того, как они раскрашиваются дальше к Луне)

Праздничные огни

Урок искусства с mrsnguyen

Студенты проделали такую ​​фантастическую работу, создавая этих красоток, что я не могу не опубликовать тонну !!

Шаг 1: Нарисуйте волнистую линию в середине листа черной плотной бумаги размером 12 × 18 дюймов, используя карандаш.

Затем проведите по вашей линии цветной МАСЛЕННОЙ ПАСТЕЛЮ (может быть 1 цвет / или линия комбинации цветов!)

Шаг 2: На отдельном листе черной плотной бумаги (размером 6 x 18 дюймов) нарисуйте 6 лампочек с помощью трассировщика с карандашом. (Я заранее создал эти индикаторы лампочек из тонких картонных листов, найденных на обратной стороне упаковок пенопласта для печати - отличный способ вторичной переработки, и это бесплатно!)

Шаг 3: Сначала нарисуйте каждую лампочку масляной пастелью, затем залейте, сильно надавливая, чтобы цвет получился более ярким.Оставьте прямоугольное основание (цоколь лампы) черным. (*** У меня есть небольшие обрезки черной бумаги для студентов, чтобы они сначала опробовали цвета - чтобы узнать, нравится ли им, как это выглядит на черной бумаге - перед использованием на последних лампах)

Затем добавьте небольшую белую изогнутую линию вверху, чтобы она выглядела так, как будто она сияет и отражает свет, «курсивную L-образную форму» для нити накала у основания и 4 белые прямые линии в основании лампы, используя белую масляную пастель.

Шаг 4: Обработайте оставшиеся 5 луковиц таким же образом, используя разные цвета.(Если хотите - они могут быть одного цвета или смешиваться с некоторыми из них одного цвета)

Шаг 1: Обведите 6 лампочек вдоль проволочной линии там, где вы хотите, карандашом, используя трассировщик лампочек.

Шаг 2: Для каждой обводки лампочки на проводе - используя белую пастель CHALK, нарисуйте немного толстую белую линию внутри линии карандаша на каждой обводке лампочки. Сделайте это со ВСЕМИ 6 лампочками.

Затем растушуйте пальцем наружу (отходя от лампочки и размазывая в одном направлении), чтобы создать эффект свечения!

Шаг 3: Затем, используя пастель CHALK PASTEL того же цвета, что и каждая из лампочек OIL PASTEL, проведите по той же белой линии толстым слоем пастели CHALK.Снова растушуйте пальцем наружу. Сделайте все 6 луковиц мелом на черной бумаге.

(Чтобы избежать смешения цветов, используйте разные пальцы для каждого цвета при размытии).

Шаг 4: Вырежьте каждую цветную лампочку МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛИ из полосы черной бумаги размером 6 x 18 дюймов.

Каждый раз, когда вы вырезаете одну, приклейте ее заднюю часть с помощью клея и приклейте на место поверх начерченной луковицы с меловыми пятнами- (приклейте, подбирая цвет каждой луковицы с меловыми пастельными пятнами).Я прошу учеников приклеивать их сразу после резки, чтобы отрезанные луковицы не перепутались с луковицами других учеников.

И вот оно !! Так просто и так весело !!

Целей обучения:

Студенты будут использовать свое понимание ЗНАЧЕНИЯ для создания лучей света.

Понимание различных техник использования меловой пастели и масляной пастели для создания произведений искусства

Рисунки на обложке Альбома Супергероев

Для каждого уровня обучения (1–5) у меня ученики создают рисунок, который крепится в альбом для рисования, чтобы каждый ученик мог использовать его в течение года. Альбомы для рисования остаются в моей художественной комнате в урнах класса / класса. Каждый класс имеет свой урок рисования и создает произведения искусства, отличные от других классов.

Чтобы создать настоящие альбомы для рисования, ученики сложили лист бумаги 12 × 18 ″ 60 # пополам по горизонтали для обложки. Затем ученики скрепляют 12 листов предварительно обрезанной бумаги размером 8,5 x 11 дюймов (пожертвованная сверхдлинная бумага для принтера - 8,5 x 14 дюймов - размер Legal, которую я заранее сократил до 8,5 x 11 дюймов). * Любые оставшиеся обрезанные клочки белой бумаги затем используются для других коллажей / уроков.Затем их рисунки наклеиваются на обложку.

Отлично подходит, когда дети заканчивают раньше, плюс он хранит все (что обычно бывает) свободные тренировочные рисунки в одном месте. Студенты используют альбомы для рисования, чтобы бесплатно рисовать после завершения урока рисования (если они заканчивают раньше), а также для практики рисования / планирования своих идей перед тем, как сделать окончательную версию.

Когда я рос, у меня были альбомы и дневники, которые я рисовала, и я думаю, что это так весело, когда я могу оглянуться на что-то подобное.У моих учеников будут альбомы для рисования с 1-го по 5-й класс, новые каждый год, чтобы они могли оглядываться назад и видеть / отслеживать свой собственный художественный рост на протяжении многих лет! Особенно весело, когда вы старше, чтобы выкопать все свои старые альбомы из сундука с подарками родителей и пролистать их, как взрослый!

Итак, для этого конкретного урока рисования обложки альбома для зарисовок пятиклассники создали рисунок «в стиле комиксов», изображающий своего собственного уникального супергероя .

В первый день урока я показал им слайд-шоу в формате PowerPoint с обложками различных комиксов, начиная с 1950-х годов (им это понравилось, и они были взволнованы, чтобы придумывать свои собственные идеи!).Перед рисованием ученики сначала планировали свои идеи, заполняя рабочий лист (как их зовут? Где они боролись с преступностью?, Каковы были их суперсилы?, Был ли у них помощник? И т. Д.), Чтобы помочь с этим. окончательные решения. На обратной стороне листа ученики спланировали свой костюм супергероя.

Цель состояла в том, чтобы использовать свое воображение, чтобы нарисовать своего собственного уникального супергероя в действии, демонстрируя их сверхспособности. Они также создали заголовок, который включал имена своих супергероев в верхней части рисунка.Если они выбирали помощника, они должны были убедиться, что демонстрируют им свои суперсилы. Студенты также должны были разработать фон, думая об окружающей среде, показывающей, где они борются с преступностью / заклятым врагом.

Когда ученики были готовы к рисованию, у каждого из них были фотокопии различных поз супергероев и супергероев в действии, чтобы использовать их при рисовании.

Мы также просмотрели несколько коротких видеоклипов о том, как иллюстраторы супергероев создают рисунки супергероев и дают интервью (Джим Ли, Херб Тримп, Шон Чен и один со Стюартом Сайгером (о том, как проникнуть в индустрию комиксов). Вы можете посмотреть эти видео в моем разделе Art Video!

Закончив рисование карандашом, они проходили по всем линиям черным маркером, а затем могли раскрасить их маркерами, цветными карандашами или обоими способами. Я посоветовал студентам, выбравшим цветные карандаши, сильнее нажимать, чтобы получить более яркие цвета.

После завершения ученики нарисовали комикс на первой странице своего альбома, используя своего супергероя в качестве главного героя.

Sketchbooks будут использоваться в течение года для планирования идей, работы над расширением текущего урока, если он закончен раньше, для экспериментов и развлечений, а также для практики рисования.

Мне нравится, насколько все это уникально и весело !!

Целей обучения:

- Развить навыки рисования / показать фигуру в действии

- Узнайте об иллюстрации

ПОРТРЕТЫ, ВДОХНОВЛЕННЫЕ SANDRA SILBERZWEIG

Мне нравится контраст этих рисунков с использованием цветной масляной пастели на черной бумаге. Это придает ему такой неповторимый вид!

5-классников узнали о жизни и творчестве современной художницы Сандры Зильберцвейг.

Мы посмотрели на ее картины и заметили, что она использовала преувеличенных черт лица , множество узоров , жирные контуры , и что ярких интенсивных цветов использовались во всех ее портретах .

Затем

студентов придумали свою версию, вдохновленную ее работой. Студенты уделили особое внимание тому, как они рисовали глаза, нос и рот, подражая стилю Сандры.Студенты могли изменять форму, расположение и размер глаз, носа и рта, и им предлагалось использовать свое воображение, чтобы придумывать свои собственные детали и узоры на шее и над глазами. Студенты также могут добавить детали на щеках.

Студенты затем обводили свои линии карандашом белого цвета, затем раскрашивали, используя по крайней мере 4 третичных цветов , но могли использовать любые другие цвета в своей работе. Фон оставлен черным, чтобы показать контраст . Ученики могут выбрать очертание краев фигур белой или черной масляной пастелью.

Мне нравится, что все портреты разные и по-своему уникальны! Я считаю, что они фантастические!

Огромное спасибо Sandra Silberzweig за ее удивительные и вдохновляющие работы! И Кэсси Стивенс за ее вдохновение для уроков!

Целей обучения:

-Студенты могут определять третичные цвета и включать их в свою работу.

-Может определить термин «контраст» и использовать его в своих произведениях искусства.

- Студенты узнают о художнике Sandra Silberzweig и узнают ее работы

ЧЕРТЕЖИ МАСШТАБА ЗНАЧЕНИЙ

На этом уроке 5 -х учеников узнали об элементе искусства « Value » (светлота или темнота цвета / цвета чего-либо) и о том, насколько он важен в искусстве.

Мы говорили о том, как с его помощью изображение выглядит более реалистично и как он используется в рисовании для изображения света и тени. Когда вы добавляете диапазон значений (от черного до белого с промежуточными оттенками серого), вы в основном добавляете свет и тень к своему рисунку. Включение диапазона ценностей делает произведение искусства трехмерным.

Затем студенты потренировались в рисовании шкалы значений в своих блокнотах, наблюдая за раздаточным материалом. Они меняли различные значения, просто нажимая сильнее или легче своим обычным «нет».2 школьных карандаша.

Мы обсудили, как это упражнение сводится к сравнению значений, которое тренирует глаз видеть тонкие изменения значений . Это помогает учащимся улучшить свое зрение, делая их внимательными наблюдателями и в целом лучшими художниками.

Этот урок хорошо сочетается со следующим уроком (Сетка ), где учащиеся будут использовать свое понимание ценности, чтобы создать рисунок фотокопии изображения с использованием метода сетки (как показано в первый 5-й класс искусства урок размещен вверху).

Целей обучения:

- Можно определить значение термина в ст.

- Может указывать на изменения стоимости в произведении

-Может создавать различные значения / создавать шкалу ценностей

Чертежи в перспективе в одну точку

С помощью этого урока рисования учащиеся продолжают изучать перспективу .

На этом уроке ученики узнали, как создать пространство и глубину , чтобы показать перспективу на плоской двухмерной поверхности путем перекрытия объектов, учитывая размещение объектов на странице, и путем рисования объектов определенного размера .

Эти рисунки иллюстрируют одноточечную перспективу путем рисования линий и объектов, которые в конечном итоге сходятся в одну точку схода .

Цели обучения:

Может описывать и определять местонахождение точки схода на одноточечных чертежах в перспективе

Можно создать чертеж с перспективой в 1 точку с помощью линейки

Продемонстрировать понимание того, что размещение, размер и перекрытие объектов создают пространство внутри произведения искусства

Усиление навыков рисования

Использование техники штриховки для смешивания цветов

Использование значения (светлота или темнота цвета) для создания объема и глубины внутри объектов

«Пропустите!» (Веселая художественная версия Blackout Poetry)

На этом увлекательном уроке, сочетающем литературу и искусство, ученики 5-го класса познакомились с автором / карикатуристом Остином Клеоном и его поэзией Blackout.

Затем

ученикам были даны по три случайные фотокопии страниц из детской книги по главам. Я сложил эти фотокопии стопками (те же страницы в отдельной стопке на столе), а затем произвольно взял 3 разные страницы и вырезал их из бумаги. Затем каждый студент получил свой собственный пакет из 3.

Студенты были проинструктированы не читать страницы, а просто быстро сканировать страницу на предмет слов, которые выскакивали на них, привлекая их внимание, а затем выбирали одну из трех страниц для работы.

Затем учащиеся рисовали карандашом прямоугольник вокруг определенных слов, чтобы создать стихотворение, фразу или предложение, не связанное (или не связанное) с содержанием; привнесение нового смысла в текст. Затем они перебрали все остальные слова, которые не хотели , с помощью черного маркера.

Затем на отдельном листе 5 оценщиков и создали рисунок, связанный с их стихотворением, и соединили их вместе. Спасибо Austin Kleon (https://austinkleon.com/) за вдохновение !!

Думаю, если бы я снова провел этот урок, я бы попросил детей использовать цвет для раскрашивания в своей работе.

Целей обучения:

- Установите связь между Art и ELA

- Узнайте о художнике / писателе Остине Клеоне и его книге по поэзии затемнения Newspaper Blackout

Чтобы облегчить чтение, я включил то, что написано в их тексте, над каждым изображением.

“Слияние цветов

в невероятно яркую широкую равнину.

Смешение розового и золотого

испаряется в

оттенков синего

Кончик солнца затонул за горизонтом

«Розовый огонь»

“Скрыто под

ее кисти и краски

мир

изменено »

«Скв.

только

одно дело

было действительно важно.

То было

Папа »

«Она думала о времени

она увидела потенциал »

«В ее глазах»

не было яркого света

но

лес

страха »

«Эти песчаные кости

по солнцу

появляющиеся

к одному

Все за пределами

невероятно красиво

в огне

инфузия

с золотыми холмами »

План урока рисования Винсента Ван Гога для детей - Faber-Castell, США

«Какой была бы жизнь, если бы у нас не хватило смелости что-либо предпринять?»
Винсент Ван Гог 1853–1890

Цель:

План урока масляной пастелью для 6-8 классов, выполненный за два урока по 45 минут.

Студенты узнают о жизни известного художника Винсента Ван Гога и создают оригинальный натюрморт с изображением цветов в его стиле.

Материалы:

Словарь:

натюрморт, перспектива, свободный набросок, интерпретация художника, цветная гимнастика, рендер, градиент, выделение, аналог

Национальные основные художественные стандарты - Visual

Создание

Стандарт якоря № 1: Генерация и осмысление художественных идей и работы Стандарт якоря № 3: Уточнение и завершение художественной работы

Представляем

Стандарт якоря № 5: Разработка и совершенствование художественных приемов и работа для презентации

Отвечает

Стандарт якоря № 9: Применение критериев для оценки художественной работы

Портрет художника

Винсент Ван Гог
Люси Браунридж, иллюстрация Эдит Каррон

Винсент Ван Гог - это потрясающий визуальный рассказ о жизни и творчестве одного из самых знаковых художников в истории западного искусства. Его биография рассказана в простой последовательности жизненных событий, сопровождаемых несколькими из его знаменитых картин, и богато иллюстрирована стилями, имитирующими яркие цвета Ван Гога, живопись и технику нанесения знаков.

Ван Гог был известен живописью многих жанров; пейзажи, портреты, декорации и натюрморты предметов. Обычно первое, что приходит в голову, когда думаешь о Винсенте Ван Гоге, - это две его самые известные картины - T , «Звездная ночь» и Подсолнухи, .Менее известными могут быть его многочисленные великолепные картины обычных цветов. Для художника вроде Ван Гога, который изо всех сил пытался продавать свои работы и зарабатывать на жизнь, платить моделям было проблемой. Роспись цветов стоила недорого, и они всегда были доступны. Он часто составлял цветочные композиции для своих картин, используя обычные цветы из близлежащих садов или те, что росли в сельской местности недалеко от его дома. Были маки, цветы кукурузы, розы, ирисы, миозотисы, хризантемы и многие другие. Ван Гог привнес жизнь и эмоции в свои цветы, раскрашивая их цветущими, полными жизни и яркими красками благодаря своей уникальной перспективе и технике рисования.

В этом плане урока мы выходим за рамки самых узнаваемых и часто используемых изображений «Звездная ночь» и «Подсолнухи» и углубляемся в создание оригинального произведения искусства. Используя масляную пастель, учащиеся будут рисовать с реального натюрморта , а также изучат захватывающую и уникальную технику нанесения меток Ван Гога, которую он назвал «цветной гимнастикой», чтобы исполнить собственный захватывающий шедевр.

Подготовка к работе

Подготовка к этому плану урока начинается с принятия решения об инвестировании в свою художественную комнату, купив искусственные цветы в местном ремесленном магазине, и, надеюсь, во время периода распродажи. Эти инвестиции обеспечат многие годы того, что станет ожидаемым планом урока натюрморта Ван Гога в классе.

Запланируйте 4 простых устройства для 4 станций для рисования в вашем классе.

Выбирая цветы, обратите внимание на множество простых, четко определенных форм, которые будет легко нарисовать - круглые, колючие, маленькие, большие.

Для контейнеров выбирайте простые формы с небольшим отверстием, чтобы в него поместилось достаточное количество стеблей и чтобы цветы свободно высыпались. Изображенный здесь кувшин имеет классическую форму, узнаваемую на многих изображениях Ван Гога. Я нашел его в том же ремесленном магазине (Hobby Lobby) со скидкой 50%, то есть за 6 долларов.

Сделайте цветочные композиции простым способом, используя не более трех фигур. Подумайте о цветах, которые вы складываете, и о том, какой цвет фона будет дополнять композицию.

Эскиз

Создайте станции для рисования в классе, временно расположив парты в 4 круга или полукруга. Положите черную плотную бумагу и белые карандаши на каждый стол. Наконец, поместите букет на табурет или небольшой стол в центре каждой станции. Разделите студентов по станциям.

Попросите учащихся рисовать с той точки зрения, в которой они сидят. Продемонстрируйте, как рисовать свободно, используя всю руку, а не только запястье.Дело не в деталях и точности - рисунок должен быть довольно быстрой интерпретацией художником того, что они видят. Пусть они начнут с цветов и заполнят верхние 3/4 листа, затем добавьте горшок и стол. время рисования не должно занимать более 15 минут.

Цветы

Ван Гог использовал технику рисования, используя яркие цвета и короткие, живые, энергичные мазки кисти, которые он назвал « цветовая гимнастика ». Попросите учащихся выбрать несколько цветов и показать им, как использовать палочки масляной пастели, чтобы делать быстрые короткие штрихи, чтобы выразить формы разных цветов.Использование более одного цвета в цветке (но в одной цветовой семье) добавляет азарта и интереса.

Зелень

Покажите студентам, как продолжить, закрасив зелень свободными схематичными мазками. Залейте столешницу яркими отметками.

Ваза

Затем покажите учащимся, как визуализировать вазу, чтобы придать ей округлые размеры. Начните с выбора 3 похожих цветов. Начните с самого темного цвета и начните изогнутые мазки по внешнему краю.Градиентно окрашивайте вазу, добавляя более светлый цвет по мере продвижения к центру. Наконец, создайте эффект выделения, добавив несколько самых светлых цветных мазков в центр.

Фон

Продемонстрируйте, как выбрать 2–3 аналогичных цвета или оттенка одного и того же цвета, и начните заполнять фон характерными короткими быстрыми мазками Ван Гога. Начните с самого темного цвета, затем залейте двумя другими. Оставьте черный канал вокруг изображения, чтобы сделать цвет и изображение яркими.

Обрамление шедевров

Произведения вашего ученика обязательно станут настоящим шедевром шоу и впечатляющим проектом для вашего следующего дня открытых дверей! Вы можете дополнительно улучшить каждую деталь, «обрамляя» их перед тем, как повесить - пусть каждый ученик выберет предварительно вырезанный кусок большой цветной бумаги (14 x 20) подходящего цвета, чтобы прикрепить (приклеить) к своему шедевру, оставив 2 шт. в рамке. Наслаждайтесь вниманием к этому искусству!

Загрузите весь план урока здесь!

После танцевального вечера нужно подарить танцору цветы или подарок?

Мы все видели те сцены, где звезда шоу предстает с цветами, когда занавес опускается, и мы видели, как гримерные залиты цветами.Но нужно ли покупать цветы или подарок танцору для танцевального выступления?

Все ценят подарки или цветы, которые заставят любого танцора почувствовать себя особенным. Однако необязательно покупать танцору цветы или подарок для танцевального выступления или концерта. Обычно достаточно вашей поддержки и присутствия на представлении, а также положительных отзывов после него.

Итак, хотя никто не ожидает цветов или подарков, тот факт, что вы здесь читаете эту статью, означает, что вы чувствуете, что должны сделать что-то особенное для танцора после его выступления, поэтому читайте дальше, когда мы объясним традицию дарить цветы и подарки исполнителям. , для которых вы традиционно не должны покупать цветы, лучшие цветы для покупки и их значения цветов, некоторые альтернативные идеи подарков, а также некоторые специальные не подарочные жетоны и действия, которые вы можете подарить вместо этого, чтобы ваш танцор почувствовал себя особенным на своем концерте день.

Почему балерины, танцоры и артисты получают цветы после выступления?

Традиция дарить цветы балеринам, танцорам и артистам после выступления - это форма признательности публике. Поклонники и поклонники шлют и дарят балеринам цветы, чтобы показать, насколько их любят, обожают и боготворят.

Нет четкой истории того, как началась традиция, но дарение цветов в знак уважения, признательности и восхищения существует почти с начала времен человечества.Многие археологические раскопки обнаружили следы пыльцы и, следовательно, цветов, помещенных в могилы и на них еще в период неандертальцев между 35 и 45 тысячами лет назад. В древнеегипетские времена фараоны и даже крестьяне украшали себя цветами и дарили их в качестве даров любви и поклонения.

Картины букетов цветов в гробницах древних египтян. Изображение с AtTheMummiesBall.com - Щелкните для ссылки

Римляне одарили своих спортсменов-победителей цветочными венками, и история Китая говорит нам, что последователи религии возлагали срезанные цветы на свои алтари поклонения еще в 618 году нашей эры.

В викторианскую эпоху (к вашему сведению - Викторианская эпоха - это ярлык, данный времени и людям, которые жили в Англии во время правления королевы Виктории в 1837–1901 годах), дарение цветов было искусством и языком само по себе. Каждому цветку и цвету было придано значение, даже то, как цветы были вручены получателю, что-то значило. Поскольку это было время, когда открыто выражать эмоции было неприемлемо в обществе, дарить цветы или букет помогало передать любовь, благодарность или дружбу так, как это было невозможно в то время словами.

В частности, раздача цветов прочно вошла в традицию многих британских балетных трупп, поскольку болельщики, которые их поддерживали, дополняли низкую заработную плату танцора едой, шоколадом и цветами, чтобы выразить свое восхищение. В то время это был аромат, которого многие жаждали, поскольку регулярное купание было доступно не всем, а аромат цветов помогал замаскировать многие запахи.

На протяжении веков их поклонники одаривали самых уважаемых балерин и танцоров подарками.В своей книге Apollo’s Angels: A History of Ballet Дженнифер Хоманс рассказывает, как в 1700-х годах публика была настолько увлечена выступлением начинающей балерины Мари Саллес, что бросала на сцену золотые монеты, завернутые в банкноты и ленты, которые выглядели как конфеты. Но Салле была хорошо известна своим профессионализмом в то время, когда быть актрисой или танцовщицей часто означало играть роль куртизанки по финансовым причинам. Даже в 19 веке есть много документов, в которых отмечается, что вручение подарков балеринам после выступления было не только признаком восхищения, но и сделкой для большего, чем просто благодарность танцора за то, что он принял меха и бриллианты. .Но для некоторых это означало возможность стать любовницей и получить материальную заботу.

Многие балетные труппы сегодня также имеют строгие ритуалы относительно того, когда и кто может получать цветы на сцене, гарантируя, что звезды и руководители получают свои цветы в первую очередь и только на вечерах открытия или закрытия или в других особых случаях, в противном случае цветы от фанатов отправляются в гримерные. для танцоров. Танцовщицам-мужчинам не дарят цветы (если только они не играют женскую роль), так как это рассматривается как бестактность и вместо них обычно дают бутылку шампанского или вина (что я лично считаю действительно несправедливым, дайте мне шампанское в любой день, LOL!) Его партнерша часто срывает цветок из их букета и вместо этого дарит ему в знак благодарности.

Какие цветы подарить танцору после концерта или выступления?

Тип цветов, которые вы дарите, может зависеть от многих факторов, и я верю, что в наши дни и возраст, когда дарить цветы для их аромата и, в частности, использовать для маскировки запаха тела и других запахов, не является целью их дарить, что цветы с следует рассматривать наименее аллергенные триггеры наряду с теми, которые более традиционны для танцоров.

Длинный шток VS. Букеты на коротких стеблях?

Обычно, если ведущей танцовщице преподносят цветы на сцене, ей дарят букет цветов на длинных стеблях.Это создает впечатление, что звезда получает более широкую аранжировку, чем другие танцоры, которые могут получать более короткие букеты на стеблях, которые можно держать в руках, а не держать за руки.

Букет на более короткой ножке обычно также подходит для молодого танцора, который еще не выработал механику удержания аранжировки на более длинной ножке.

Тип и цвет?

Большинство цветов наделены смыслом в контексте передачи их другому человеку, вплоть до определенного цвета, который вы должны дать, чтобы передать ваше отношение к ним.Ниже приводится руководство по наиболее распространенным цветам, которые дарят танцорам, их значения и руководство по цветам, чтобы вы могли выбрать лучшую комбинацию и отправить правильное сообщение своему танцору о том, как вы относитесь к ним и их выступлениям.

РОЗЫ


Розы, как правило, самый безопасный выбор среди цветов, просто убедитесь, что у них нет шипов, так как танцор также является традицией вытаскивать единственную розу, чтобы подарить своему учителю или кому-то еще, кто поддерживал их, чтобы они были лучшими в этот день .Их значение определяется разным цветом розы.

Красивое иллюстративное изображение выше было вставлено из Pinterest, как загружено владельцем на blog.JustFab.com
Цвета Значение
Красный Символизирует любовь и, вероятно, должен дариться только родителями или партнерами.
Розовые Розовые розы будут вашим лучшим выбором, если танцор является родственником или близким другом, потому что они не столько романтический жест, сколько выражают ваше восхищение и радость танцору.
Персик Персиковые цветы - отличный способ выразить свою благодарность и признательность.
Фиолетовый Фиолетовые или лавендарные розы сообщат вам, что вы очарованы танцовщицей.
Синие Синие розы созданы флористами, раскрашивая воду, которую пьют цветы. Синие розы олицетворяют тайну или невозможное и являются творческим вариантом для танцора.
Желтый Хотя по викторианским стандартам желтые розы изображали сообщение о том, что даритель ревновал, сегодня цвет отражает значение дружбы и является отличным вариантом для друзей танцоров, поскольку они также символизируют радость и счастье.
Оранжевый Яркие или ярко-розовые и оранжевые цветы - это весело и интересно. Они символизируют энтузиазм и энергию и являются отличным выбором для танцора чечетки, джаза или хип-хопа вместо чего-то более традиционного!
Белый Белые розы могут символизировать как воспоминания, так и новые начинания, и поэтому их можно дарить в отсутствие потерянного родственника или обозначать новое начало или невинность, которая может иметь место в жизни вашего танцора.
Кремовые Кремовые розы обычно дарят в знак благодарности, и помимо того, что они не только прекрасно смотрятся с любым другим цветком, они могут предложить двойное послание, говоря спасибо за приглашение на свой концерт.
Гвоздики Иллюстративное изображение выше было вставлено с Pinterest, как загружено владельцем на loveliveson.com.


Гвоздики олицетворяют гордость и красоту. Но не выбирайте неправильный цвет, так как вы можете отправить совершенно неправильное сообщение! По мнению викторианцев, желтые гвоздики символизируют скорее разочарование, чем дружбу, как розы, а полосатая гвоздика посылает сигнал отказа.

Безопасные цвета для покупки гвоздик:
КРАСНЫЙ для любви, гордости или восхищения
РОЗОВЫЙ для любви к женщине, например к близким родственникам, например, к матери
БЕЛЫЙ для невинности или чистой любви

ЛИЛИЯ
Иллюстративное изображение выше было вставлено из Pinterest с сайта ftd.com.

Лилии, как известно, имеют различные значения в отношении королевской власти и чистоты, а Лилия-звездочет, которая полосатая розовая и символизирует амбиции и поощрение, обычно является наиболее рекомендуемой Лилией для танцоров.Но поскольку это восточная лилия, у нее сильный аромат и она не подходит для аллергиков. Поэтому выбирайте азиатские лилии, так как они обладают менее сильным ароматом и имеют такой цвет, как красный, оранжевый или желтый, который олицетворяет творчество, страсть и энергию.

HYDRANGEA Иллюстративное изображение выше было вставлено из Pinterest, как загружено владельцем на ftd.com.

Я лично люблю гортензию, и телефора рекомендует ее.com как популярный выбор для людей, страдающих аллергией. Викторианцы, однако, наделили этот конкретный цветок некоторыми отрицательными значениями, такими как бессердечие, я могу представить, потому что он имеет синий цвет, цвет печали. Но гортензии родом из Японии, где цветы наделяют, помимо прочего, искренними сердечными эмоциями, и я бы с этим согласился. Чтобы сделать это сообщение ясным, попробуйте использовать розовые или белые гортензии, а не фиолетовые или синие, которые, к сожалению, мои любимые!

ТЮЛЬПАН
Приведенное выше иллюстративное изображение было вставлено с Pinterest, как загружено владельцем на loveliveson.ком

Тюльпаны рекомендованы WebMD как низкоаллергенные и олицетворяют элегантность, изящество и славу в букете. Цвет тюльпана, который вы выберете, также придаст вашему подарку особого смысла. Розовый или фиолетовый - ваши самые безопасные варианты, поскольку розовый - привязанность к друзьям и семье, а фиолетовый связан с изобилием и процветанием. Желтые тюльпаны могут означать веселые мысли, но также могут означать, что вы не уверены, что человек думает о вас, в зависимости от того, как получатели интерпретируют ваш подарок.Счастье и тепло олицетворяют оранжевые тюльпаны. Если вы не страстно любите своего танцора, вероятно, лучше всего держаться подальше от красных или почти черных тюльпанов, поскольку они олицетворяют настоящую любовь или сердце любовника.

Можно ли дарить юным танцорам подарок или цветы?

Из моего исследования, приведенного выше, и истории того, почему и как началось вручение подарков танцорам (которое было скорее обменом на своего рода связь с танцором, а не подарком для процветания), этот вопрос является абсолютно актуальным.Это также имеет значение в разговоре о том, слишком ли мы вознаграждаем наших детей за то, что они должны быть внутренне мотивированы делать, чтобы иметь возможность добиться успеха, поэтому должны ли мы действительно делать подарок ребенку после его рассказа, чтобы воодушевить его? На самом деле, действительно ли подарок молодому танцору начинает очаровывать и давать ложные ожидания относительно того, что такое быть танцором?

Все вышеперечисленное является обоснованными вопросами и аргументами в пользу решения не дарить молодому танцору подарок или цветы, но, в конце концов, дарение подарка касается не только дарителя, но и его желания выразить свою благодарность, любовь, и радость так же, как и о том, что получатель чувствует себя оцененным.Поэтому, если намерение дарить искреннее, уместно подарить молодому танцору подарок или цветы, как вы видите на следующих фотографиях, на которых я изображен с моими девушками после их концерта.

Что подарить мальчику вместо цветов?

Итак, как мы писали ранее, дарить мальчикам цветы, чтобы выразить свою признательность и восхищение их работой, является своего рода фальшивкой или нетрадиционной, поэтому многие люди задаются вопросом, что еще они могут получить взамен.

Честно говоря, как родитель я считаю стереотипом и довольно сексистским утверждать, что только девочки могут получать цветы, а вовсе не то, чему я хочу, чтобы мой сын научился.Поэтому, если вы хотите подарить мальчику цветы на танцевальном вечере, дарите их!

При этом, если вы традиционалист и хотели бы получить другие идеи, мы вам поможем.

Что подарить мальчику после танцевального вечера?

Как мама и педагог, я считаю, что лучший подарок любому танцору - это книга. Вы можете увидеть мой лучший выбор для юного, подросткового, подросткового и взрослого танцора на нашей странице ресурсов - «Лучшие подарки для танцора-мальчика» здесь.

В остальном, ниже приведены несколько идей DIY, которые я почерпнул из Pinterest, и вы могли бы их собрать. Мне особенно нравится подарок «Ты сбил наши носки» с парой носков и сладким угощением!

Что мне подарить дочери или маленькой девочке на ее первый танцевальный концерт?

Первый танцевальный концерт может быть как стрессовым, так и захватывающим, и многие родители любят покупать своему ребенку подарок, чтобы показать, насколько они гордятся своим ребенком. Но что покупать?

Я повторюсь здесь и скажу, что хорошая книга о танцах всегда будет вашим лучшим выбором! Мне нравится, что вы можете написать свое имя, дату и причину выдачи книги на внутренней стороне обложки.Вы можете увидеть мой лучший выбор для молодой, малолетней, подростковой и взрослой танцовщицы здесь, на странице нашего ресурса. Лучшие подарки для танцовщицы здесь.

А пока вы можете сделать несколько подарков своими руками, которые я взял на Pinterest. Мне лично очень нравится букет аксессуаров для волос.

Связанные вопросы

Сколько длится танцевальный концерт?

Танцевальный концерт обычно длится от 1,5 до 2 часов. Продолжительность выступления будет зависеть от того, сколько предметов или программ, по мнению учителя танцев, будет выполняться в день, или от того, основан ли концерт на реальном балете.Если сольный концерт основан на исполнении балета, такого как «Щелкунчик» или «Жизель», преподаватель студии сможет дать вам хорошую оценку продолжительности сольного концерта, исходя из длительности используемой музыки.

В других танцевальных школах, как правило, каждый класс должен выполнить хотя бы одно упражнение, если не больше. Если ваш учитель сказал вам, что выполняется 20 заданий, хорошим практическим правилом было бы умножить это на шесть минут. Итак, 20 занятий по 6 минут - это 120 минут или два часа.Возможно, вам потребуется добавить больше времени, если есть интервал.

Почему шесть минут? Большинство групповых занятий длится около 3 минут. Затем вам нужно добавить любое время для закрывания и открывания штор, вывода детей на сцену и за ее пределами и установки любого реквизита. Когда я был на очных тренировках, у нас было минимум реквизита, никаких занавесок между предметами, и, поскольку мы все были компетентными подростками, не было особых проблем между выходом всех на сцену и выходом из нее, поэтому шесть минут были бы завышенной оценкой. время, необходимое для каждого элемента.Но на детском танцевальном концерте, однако, может быть гораздо больше организованности, которая должна происходить за кулисами, чтобы дети включались и выключались, и поэтому шесть минут, вероятно, являются хорошей оценкой для всех движений, которые должны происходить между элементами.

Об авторе
Саманта Беллероз

Саманта - жена и мать четверых детей в возрасте от 1 до 9 лет. Она танцевала и играла с 5 лет, профессионально выступала в клипах, на телевидении и в музыкальном театре.Она также преподавала танцы, но после того, как оставила профессию, чтобы путешествовать по Европе, Канаде и США с мужем в течение трех лет, она получила степень образования и преподавала в начальных школах Австралии. Сегодня она вместе со своим мужем является владельцем бизнеса, а также создателем и писателем Dance Parent 101, где она надеется, что ее предыдущий опыт танцовщицы, текущий опыт работы в качестве родителя танцев, а также навыки исследования и письма, которые она приобрела после получения степени образования, помогут просветить родителей. в их путешествии с ребенком по миру танца.

Как нарисовать и раскрасить букет цветов

КАК НАРИСОВАТЬ И ОКРАСИТЬ БУКЕТ ЦВЕТОВ

Научиться рисовать цветы необходимо в любой художественной комнате. Чтобы сделать урок более легким для младшего ребенка, полезно начать с какого-нибудь шаблона. Не думайте, что вы обманываете. Моя философия в отношении шаблонов заключается в том, что иногда они помогают ребенку пройти через часть, которая может показаться ему немного скучной (рисование еще другого цветка ), до самой интересной части: сопротивление акварели.

Жидкие акварельные краски широко используются в моей художественной комнате. На самом деле так много, что я держу заполненные акварелью баночки с детским питанием наготове в моем шкафу. Пытаясь решить, использовать ли жидкую акварель или акварельные краски в подносе, подумайте, что вы собираетесь делать на уроке рисования.

Для этого урока у меня было три акварельных цели:

  • Правильное нанесение стирки
  • Насыщенные цвета
  • Резист масляная пастель

Wash: Акварельные краски для лотков трудно использовать, когда вы хотите нарисовать размытую краску, поскольку детям нужно смешать свои цвета с крышкой лотка, а затем добавить смешанную краску на большую область фона.

Intense Color: Вы можете увеличить интенсивность или уменьшить ее. Дети могут немного контролировать ситуацию, добавляя больше воды на кисть, если они хотят. Но в основном, если вам нужны яркие цвета, вы просто не наливаете столько воды в чашку или банку для смешивания.

Resist: Поскольку детям просто нужно окунуть кисти в цветную воду, нанесение смоченной кисти на масляную пастель - легкая задача.

Чтобы понять, что я имею в виду, проверьте это сами. Попробуйте этот урок, используя акварельные краски в лотках, а затем попробуйте еще раз, используя жидкие акварели.

Перед тем, как начнутся акварельные забавы, сначала нужно что-нибудь нарисовать. Я дал каждому ребенку карандаш, водостойкий черный маркер и лист акварельной бумаги размером 12 на 18 дюймов. Чтобы увидеть список принадлежностей для рисования, которые я использую, посетите мою страницу RESOURCE .

Я использовал цветочный букет template , который у меня был под рукой на уроке, который я проводил по программе детской художественной школы. Цветочный шаблон действительно пригодится, если вы хотите, чтобы ваши маленькие 7-8-летние создали крупномасштабный рисунок.Часто шаблон может привязать размер и помочь ребенку с масштабированием. Иногда этого можно добиться с помощью шаблона вазы.

ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ ХУДОЖЕСТВА

  • Вам понадобится кусок белой бумаги для рисования размером 12 x 18 дюймов (76 фунтов)
  • Масляная пастель (не растворимая в воде)
  • Жидкие акварельные краски
  • Средняя круглая щетка

АКВАРЕЛЬ ЦВЕТОК

Нарисовав карандашом, дети обрисовали свои линии маркером Sharpie или водостойким черным маркером.Я поставил на стол поднос с мелками (лучше всего острые), и дети обрисовали некоторые из своих линий белым мелком и добавили столько узоров и линий, сколько захотят.

Следующий сеанс был использован для рисования цветов жидкой акварелью. Смешивание поощрялось. Трудно сохранить цвета в первозданном виде в большом классе, поэтому не беспокойтесь об этом слишком много, но вы всегда можете посоветовать чистить кисть между выбором цвета.

Вот короткое видео, в котором показаны основные этапы этого проекта:

Вот несколько прекрасных примеров того, как мои семилетние и восьмилетние ученики использовали шаблоны, чтобы нарисовать свой собственный набор цветов, а затем смешали акварельные краски, чтобы создать свое собственное уникальное произведение.Разве они не прекрасны?

Хотите быть в курсе моих видео-советов и уроков? Подпишитесь на мой канал Youtube ЗДЕСЬ


Вам понравился детский урок цветов? Нажмите кнопку загрузки ниже, чтобы получить бесплатное руководство по рисованию радиальных цветов:

Значение цветов в природе

Цветы имеют значение в природе повсюду - они могут кормить насекомых, птиц, животных и людей; предоставлять натуральные лекарства для людей и некоторых животных; и помощь в воспроизводстве растений за счет привлечения внешних опылителей.Без цветов растения были бы просто зелеными, а мир был бы скучнее.

Вспомогательные средства для репродукции

••• крокусы первый цветок весенний цветок изображение Пали А с Fotolia.com

Основная цель цветов - помочь в размножении растений. Цветы являются привлекательным атрибутом простого растения с зелеными листьями. Когда насекомые, птицы и некоторые летучие мыши опускаются вниз, чтобы взглянуть на цветок и украсть его нектар, они непреднамеренно опыляют растения, перемещая пыльцу или сперму растений от мужских тычинок к женским пестикам.

Нектар для насекомых, птиц и летучих мышей

••• Пчелиная орхидея изображение Джона Барбера с Fotolia.com

Существует множество насекомых, которые питаются нектаром цветов, но наиболее заметными из них являются пчелы, осы, муравьи и бабочки. Поскольку опыление этих цветов зависит от внешнего источника, некоторые растения эволюционировали, чтобы стать еще более привлекательными для своих опылителей.

Пчелиная орхидея даже эволюционировала так, что кажется, будто пчела сидит на орхидее, хотя на самом деле «пчела» на самом деле является частью цветка.Цветы гибискуса и трубчатой ​​лозы эволюционировали так, что их нектар можно легко взять, а их пыльца легко передается колибри и солнечные птицы.

Летучие мыши, питающиеся нектаром и пыльцой, питаются цветами агавы, органной трубы, кардона и сагуаро. По словам Кэти Хинман, аспиранта Государственного университета Нью-Йорка в Стоуни-Брук, эти растения эволюционировали, чтобы раскрывать свои цветы только ночью, тем самым выделяя нектар и пыльцу, когда это удобно для летучих мышей.

Источник пищи для людей

••• изображение лука Майкла Корнелиуса из Fotolia.com

Лепестки роз веками использовались в кулинарии и для приготовления чая, также как и лилейные лилии, одуванчики, гвоздики, клевер и маргаритки. Цветы цитрусовых и бананов также могут быть источником пищи. Цветки чеснока, чеснока, базилика, жасмина, лаванды, орегано и шалфея можно использовать в качестве приправ и специй в пищевых блюдах.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *