Содержание

Описание Картин Ван Гога, Краткая Биография Художника

   Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Отца звали Теодор Ван Гог, мать — Карнелией. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Уже к 1869 году, даже не закончив школу, он стал работать в фирме, которая продавала картины. По правде говоря, у Ван Гога не получалось хорошо продавать картины, но зато он обладал безграничной любовью к живописи, а также ему хорошо давались языки. В 1873 году, в 20-летнем возрасте, он попал в Лондон, где провел 2 года, которые изменили всю его жизнь.

   В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. У него было весьма хорошее жалование, которого хватало на посещение различных картинных галерей и музеев. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. Все шло к тому, что Ван Гог мог бы стать преуспевающим торговцем, но …как это часто бывает, на пути его карьеры стала любовь, да, именно любовь. Ван Гог до беспамятства влюбился в дочку своей квартирной хозяйки, но узнав что она уже обручена, очень замкнулся в себе, стал безразлично относится к своей работе. Когда он вернулся в Париж его уволили.

   В 1877 году Ван Гог стал снова жить в Голландии, и все больше находил утешение в религии. После переезда в Амстердам он начал учиться на священника, но вскоре бросил учебу, так как обстановка на факультете его не устраивала.

   В 1886 году в начале марта Ван Гог переезжает в Париж к совему брату Тео, и живет у него на квартире. Там он берет уроки живописи у Фернана Кормона, и знакомится с такими личностями как Писсаро, Гоген и многими другими художниками. Очень быстро он забывает весь мрак голландской жизни, и быстро завоевывает уважение как художник. Рисует четко, ярко в стиле импрессионизма и постимпрессионизма.

   Винсент Ван Гог, проведя 3 месяца в евангелисткой школе, которая находилась в Брюсселе, стал проповедником. Он раздавал деньги и одежду, нуждающимся беднякам, хотя сам не был достаточно обеспеченным. Это вызвало подозрение у начальства церкви, и его деятельность была запрещена. Он не унывал, и находил утешение в рисовании.

   К 27-ми годам, Ван Гог понял в чем его призвание в этой жизни, и решил что должен во что бы то ни стало стать художником. Хоть Ван Гог и брал уроки рисования, но его можно с уверенностью считать самоучкой, потому что он сам штудировал многие книги, самоучители, срисовывал картины известных художников. Сначалу он думал стать иллюстратором, но затем, когда брал уроки у своего родственника-художника — Антона Моуве, написал свои первые работы маслом.

   Вроде бы жизнь стала налаживаться, но снова Ван Гога начали преследовать неудачи, причем любовные. Его кузина Кея Вос стала вдовой. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. Именно там он знакомится с Клазиной Марией Хоорник, которая была девушкой легкого поведения. С ней Ван Гог прожил почти год, причем неоднократно ему приходилось лечиться от венерологических заболеваний. Он хотел спасти эту бедную женщину, и даже думал жениться на ней. Но тут уже вмешалась его семья, и мысли о браке были попросту развеяны.

   Вернувшись на родину к родителям, которые к тому времени уже переехали в Нёнен, его мастерство стало совершенствоваться. Он провел на родине 2 года. В 1885 Винсент поселился в Антверпене, где посещал занятия в Академии искусств. Затем, в 1886 году, Ван Гог снова возвращается в Париж, к своему брату Тео, который на протяжении всей жизни помогал ему, как морально так и финансово. Франция стала вторым домом для Ван Гога. Именно в ней он и прожил всю свою оставшуюся жизнь. Он не чувствовал себя тут чужим. Ван Гог много пил, и имел очень взрывной характер. Его можно было назвать человеком, с которым трудно иметь дело.

   В 1888 он перебрался в Арль. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Не смотря на это Винсент нашел здесь друзей, и чувствовал себя вполне хорошо. Со временем ему пришла мысль создать здесь поселение для художников, чем он и поделился со своим другом Гогеном. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Проведя 2 недели в психиатрической клинике он снова вернулся туда в 1889 году, так как его стали мучать галлюцинации.

   В мае 1890 году он окончательно покинул приют для душевно больных и отправился в Париж к своему брату Тео и его жене, которая только родила мальчика, которого назвали Винсентом в честь его дяди. Жизнь стала налаживаться, и Ван Гог был даже счастлив, но его болезнь вернулась снова. 27 июля 1890 года Винсент Ван Гог скончался на руках своего брата Тео, который очень его любил. Спустя пол года умер и Тео. Братья похоронены на кладбище Овера рядом.

Краткая биография Ван Гога

Ван Гог Винсент (Винсент Виллем) (1853—1890), голландский живописец.

Родился 30 марта 1853 г. в глухой деревушке Грот-Зюндерт в семье пастора.

В 1869—1876 гг. служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 г. работал учителем в Англии.

В 1878— 1879 гг. был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров; защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.

В 80-х гг. XIX в. он обращается к искусству, посещает художественную академию в Брюсселе (1880—1881 гг.) и Антверпене (1885— 1886 гг.). Ван Гог с увлечением рисует обездоленных рабочих людей — шахтёров Боринажа, позже — крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых наблюдал в Голландии в 1881— 1885 гг.

Уже в тридцатилетнем возрасте Ван Гог решил посвятить себя живописи. Он создал серию картин, изображающих простых людей и выполненных в тёмных, мрачных тонах («Крестьянка», «Едоки картофеля», обе 1885 г.). В начальный период творчества художник сделал также множество рисунков, на которых предстают человеческие фигуры, и пейзажей (болота, пруды, деревья, зимние дороги и др.). В них ощущается влияние французского живописца и графика Ж. Ф. Милле.

С 1886 г. Ван Гог живёт в Париже, где приобщается к исканиям А. де Тулуз-Лотрека, П. Гогена, К. Писарро. Благодаря этим первым контактам в его палитре появляются светлые тона, свет и цвет начинают играть в картинах более важную роль.

Под воздействием живописи Ж. Сера художник какое-то время пишет отдельными мазками дополнительных цветов, однако скоро переходит к простому и яркому выражению цвета. В этом Ван Гог следует примеру Э. Бернара и Л. Анкетена, черпающих вдохновение в витражах, где чёткие цветовые плоскости разграничены свинцовыми перегородками, а также в «удивительной чёткости» и «уверенном рисунке» японских гравюр («Мост через Сену», «Портрет папаши Танги», обе 1887 г.).

В феврале 1888 г. Ван Гог уезжает на юг Франции, в Арль. Здесь он создаёт пейзажи, сияющие радостными, солнечными красками юга («Жатва», «Долина Ла-Кро», «Рыбачьи лодки в Сент-Мари», «Красные виноградники в Арле», все. 1888 г., и др.), одухотворяет своим темпераментом обычные предметы («Спальня Ван Гога в Арле», 1888 г.), иногда поддаваясь приступам одиночества и меланхолии («Ночное кафе в Арле», 1888 г.).

В октябре к художнику приезжает Гоген. Под его недолговременным влиянием Ван Гог пишет «Танцевальный зал». Два художника часто и яростно спорят; одна из таких сцен заканчивается тем, что Ван Гог в безумии калечит себя, отрезав ухо. Друзья расходятся.

Цвет в работах Ван Гога становится ещё ярче, импрессионистское мерцание уступает место практически монохромным картинам, на которых предстают то бесконечные пляжи, то широкие борозды полей — одновременно и цвет, и предметная форма. Ван Гог обращается к свету, который не может быть назван просто дневным, — в нём есть несомненный оттенок сверхъестественного, художник ищет всё более правдивое выражение тайны человеческого существа и болезненной жаждой духовности выделяется из общего течения импрессионизма.

Напряжение сил и длительные этюды под испепеляющим арлезианским солнцем привели к тому, что последние годы жизни Ван Гога осложнились приступами душевной болезни. 1889—1890 гг. он проводит в больнице в Арле, затем в Сен-Реми и Овер-сюр-Уаз, где 29 июля 1890 г. кончает жизнь самоубийством.

Произведения последних двух лет дышат тёмным, тяжёлым настроением («У врат вечности», «Дорога с кипарисами и звёздами», «Пейзаж в Овере после дождя», все 1890 г.).

Творческая жизнь художника продолжалась недолго — около десяти лет, но за это время было создано примерно 2200 произведений.

Еще по теме:

Популярно:

Комментарии:

Краткая биография Винсента Ван Гога для школьников 1-11 класса. Кратко и только самое главное

Главная>Биографии художников

Краткая биография Винсента Ван Гога

Винсент Виллем Ван Гог — нидерландский художник и график; крупнейший представитель постимпрессионизма. Родился 30 марта 1853 года в небольшой нидерландской деревушке Грот-Зюндерт, расположенной рядом с бельгийской границей. Отец будущего художника был протестантским пастором, а мать — дочерью книготорговца. Винсент был вторым ребенком в многодетной семье, но так как старший брат в младенчестве скончался, он остался за старшего.

Уже в 16-летнем возрасте он работал на фирме, продающей картины. Хоть он и не был отменным коммерсантом, но обладал безграничной любовью к живописи. Жизнь художника изменилась кардинальным образом за два года, проведенных в Лондоне. Его труд настолько хорошо оплачивался, что он мог ни в чем себе не отказывать. В этот период Винсент активно посещал выставки в художественных галереях. На пути к славной карьере помешала любовь. Юный торговец картинами без памяти влюбился в женщину, которая уже была обручена, после чего замкнулся в себе.

Он стал безразлично относиться к своей работе, а вернувшись в Голландию, ударился в религию. С 1886 года он жил у своего брата в Париже. Там он учится живописи у Ф. Кормона, а также знакомится с Писсаро, Гогеном и другими выдающимися художниками. Рисует он яркими и четкими набросками в стиле импрессионистов. К 27-ми годам он уже точно знал, что хочет быть профессиональным художником. По характеру Ван Гог был очень добрым и жалостливым. Он мог раздавать деньги и одежду нуждающимся людям, даже когда сам был не особо обеспечен.­

Жизнь потихоньку налаживалась, но последовал очередной личный кризис. Вдовая кузина, которая ему давно нравилась, отказала ему, что он очень тяжело переживал. Эта размолвка стала причиной его переезда в Гаагу. В 1888 году он перебрался в Арль, так как Франция давно ему стала вторым домом. Местные жители его избегали, считая ненормальным. Несмотря на это, он завел там новые знакомства и приобрел немало хороших друзей. Какое-то время они тесно общались с Гогеном, но после серьезной ссоры он чуть было не убил его, набросившись с бритвой. В тот же период он отрезал себе ухо, после чего был помещен в психиатрическую клинику.

О сумасшествии Ван Гога уже было известно. Лечение не дало должного результата, так как художника мучили галлюцинации. В 1890 году он поехал к брату Тео, у которого только родился сын, названный в честь него Винсентом. Болезнь, казалось, отступила и жизнь начала вновь налаживаться. Однако в июле того же года Ван Гог покончил жизнь самоубийством. Он умер, выстрелив себе в грудь пистолетом. В последние минуты жизни с ним рядом был горячо любивший его брат Тео.

см. также:
Краткие биографии других художников

Сочинение-описание картины «Едоки картофеля», Ван Гог

Винсент ван Гог ( 1853 — 1890)

Ван Гог Винсент (постимпрессионизм)

В последние десятилетия 19-го века работали три великих художника, которых рассматривают как предшественников искусства нашего века. Это Винсент Ван Гог, Поль Сезанн и Поль Гоген. Хотя свою деятельность они начинали вместе с импрессионистами, их дороги быстро разошлись. Три великих «предтечи» были очень разными художниками, тем не менее их, вместе с некоторыми единомышленниками и современниками, обычно объединяют общим названием -постимпрессионисты, т.е. те, которые пришли после импрессионистов («пост» значит «после»). Постимпрессионизм — чисто французское явление, но повлияло оно впоследствии на искусство целой Европы.

Для художников постимпрессионизма характерно необычайно драматичное восприятие жизни, они заставляют «форму так неистово проявлять себя, как если бы она сама сознавала преходящесть этой возможности и потому торопилась реализовать себя». (В.Прокофьев)

Тридцать семь лет всего прожил Винсент Ван Гог. Десять лет своей недолгой жизни отдал он живописи. Человек трагической судьбы. Всегда беспокойный и страстный, остро ощущающий любую несправедливость и сострадание к обездоленным, безмерно любящий людей. Ван Гог находился в постоянном конфликте с окружающим его буржуазным обществом. Драматично во многом и его творчество.

Ван Гог родился в Голландии, в небольшом городке Грот-Зундерте, в семье пастора. В 16 лет познакомился с живописью, поступив на службу агентом к торговцу картинами. Позднее его увлекли религиозые проблемы, и он становится проповедником среди шахтеров. Но конфликт с религиозными властями заставляет его вернуться к родителям.

Вот когда он твердо решает стать художником, осознав, что страсть к живописи сильнее необходимости зарабатывать на кусок хлеба. Первыми героями его полотен становятся землекопы, щахтеры, крестьяне, мусорщики — люди страдающие, обездоленные. Однако это вызывало гнев со стороны отца Ван Гога, пастора. Он запретил «оборванцам» позировать сыну. В семье назрел скандал, в результате которого в 1886 году Винсент приезжает в Париж к младшему брату Тео, самому близкому его человеку, помощнику и другу на всю жизнь.

В Париже Винсент знакомится с живописью Делакруа, с японской гравюрой, с искусством современников — Писсаро, Гогена, Бернара, Сёра. В результате Ван Гог начинает писать свободнее, раскованнее. В его палитре появляется все больше светлых, радостных красок. Он увлекается творчеством импрессионистов.

В Париже Ван Гог участвует вместе с художниками Писсарро, Сёра, Сезанном и другими в выставках, на которых публика их искусство не признала.

В феврале 1887 года покидает Париж и уезжает на юг Франции, в маленький городок Арль. Здесь он активно и плодотворно работает, за год с небольшим написал около двухсот картин. К Ван Гогу приезжает его друг Гоген. Вначале они работают вместе, в одной мастерской, но, увы, довольно быстро возникают творческие разногласия, переходящие порой в ссоры.

Вечное недоедание, недосыпание, изнуряющая постоянная работа под палящими лучами южного солнца отразились на здоровье Ван Гога. С каждым днем ухудшается его душевное состояние. Во время одного из нервных припадков художник отрезает себе мочку уха. После этого он попадает в клинику для душевнобольных в Сен-Реми. Но даже в больнице художник не выпускает из рук карандаши и кисти. Только в работе он видит свое спасение.

Выйдя из клиники, Ван Гог покидает юг и уезжает в Овер, где живет врач-психиатр Гаше, к тому же большой любитель живописи. Кажется, что болезнь отступает. Художник, как и прежде, много и увлеченно работает. Но вновь все чаще наступают приступы тоски и одиночества. В один из приступов депрессии он кончает жизнь самоубийством, это случилось 29 июля 1890 года.

Творчество Ван Гога показывает, какая самостоятельная выразительная сила таится в красках, когда художник хочет сделать их главным средством воплощения своих чувств и настроений. Рядом с красным, синим и зеленым излюбленным Ван Гога был желтый — цвет спелого хлебного поля, подсолнухов, жгучего южного солнца. Кажется, что Ван Гог безумно торопился: он писал яростными, сильными мазками, а иногда выдавливал краску прямо из тюбика на холст. На его полотнах все движется и извивается: ветер сотрясает кипарисы, на небе вращается пылающий солнечный диск или мерцают огромные южные звезды, сама земля словно бьется в мощной пульсации.

Умер Винсент Ван Гог непризнанным, зато всемирная слава пришла к нему много позже.

Букет ирисов (1889)

Церковь в Оверне

Деревенская улица в Оверне

Ирисы

Красные виноградники в Арле (1888)

Букет маков

Маки

Маковое поле

Мост через Сену (1887)

Ночное кафе (1888)

Оливковые деревья на фоне Альпилля (1889)

Персиковое дерево (1888)

Подсолнухи (1887)

Поле под грозовым небом (1890)

Ремонт дороги (1889)

Римский некрополь Аликамп (1888)

Розовые розы (1890)

Сад Добиньи (1890)

Спальня Ван гога в Арле (1889)

Ваза с ромашками и анемонами (1887)

Влюбленные в парке (1853)

Вспаханные плугом поля (1888)

Звездная ночь

Звездная ночь над Роной

«Я — человек страстей, способный и склонный творить глупости, за которые мне бывает стыдно»

Нидерландский художник Винсент Ван Гог известен по всему миру. Но что мы на самом деле знаем о нём? Почему всю жизнь он едва сводил концы с концами? Из-за чего провалились попытки получить художественное образование? И что стало причиной его самоубийства?

Автопортрет Ван Гога, 1887, Art Institute of Chicago

Ранние годы: моя юность была «аскетичной, холодной и неплодотворной» (1853-1868)

Винсент Ван Гог родился в деревушке Грот-Зюндерт на юге Нидерландов 30 марта 1853 года. Для малыша родители выбрали имя Винсент, что в переводе с латыни означает «победоносный». Ровно за год до этого в семье произошла трагедия: на свет появился первенец, который почти сразу же умер, — в честь него пара и назвала второго ребёнка. Когда Винсент подрос, он часто ходил к могиле своего умершего брата и любил сидеть там, размышляя о чём-то.

Отец Теодор Ван Гог происходил из когда-то знатного рода и был «‎‎священником по наследству» — большинство мужчин в его семье отдали себя религии. Он обладал мягкими чертами лица, всегда был вежлив и готов помочь прихожанам, которые с теплом относились к пастору и называли его ‎‎славным. Мать Анна Корнелия Карбентус, дочь придворного мастера-переплётчика, отличалась взрывным характером: в одну секунду излучала нежность и ласку, а через минуту её охватывала вспышка гнева. Женщина любила фантазировать и заниматься сочинительством — время от времени писала длинные письма, где рассуждала о жизни и откровенничала, а также покрывала тетрадные листы незамысловатыми фигурками животных и растений.

Отец Теодорус Ван Гог Мать Анна Корнелия Карбентус Ван Гог Брат Тео Ван Гог

Со временем дом священника наполнился детским смехом и щебетанием: в семье появились ещё пятеро малышей. Будучи взрослым, Винсент поддерживал связь лишь с сестрой Вил и братом Теодором. Тео стал настоящим другом для художника и сопровождал его в течение всей жизни — на протяжении многих лет братья вели переписку, из которой сохранились более 600 писем.

Своей противоречивостью Винсент в чём-то повторял характер матери: в один день был молчаливым и задумчивым, но в другой — самым громким среди детей; любил блуждать по окрестностям в одиночестве — но часто организовывал шумные игры с братьями и сёстрами; мог нагрубить и высказать колкости дома — но односельчане помнили его тихим и послушным ребёнком. Такой же двойственной была и его тяга к искусству: иногда Винсент приносил матери свои рисунки и фигурки из глины, но буквально через мгновенье мог с яростью разорвать или разломать их.

Уже будучи взрослым, он писал про себя: «Я — человек страстей, способный и склонный творить глупости, за которые мне бывает стыдно. Я часто говорю или делаю что-то слишком быстро, когда лучше было бы выждать. Мне кажется, многие творят подобное тоже. А раз так, то что поделать? Нужно ли считать себя опасным и ни на что негодным? Я так не думаю».

Рисунок Ван Гога в возрасте 9 лет

Когда Винсенту шёл двенадцатый год, отец отправил его в школу-пансион Зевенберга, небольшого города в двадцати километрах от дома. Мальчик чувствовал себя одиноким и покинутым и упрашивал родителей забрать его обратно. Вместо этого через пару лет отец перевёл его в среднюю школу города Тилбурга. Там Винсент понемногу занимался живописью, но всё равно не чувствовал счастья и через два года в возрасте пятнадцати лет без объяснения причин вернулся домой. Позже в письме к Тео он говорил, что его юность была «аскетичной, холодной и неплодотворной».

Успехи в коммерции: «Чего мне ещё желать?» (1869-1875)

Семья переживала за будущее старшего сына: кем он станет и как будет зарабатывать на жизнь? Трое ближайших родственников Винсента, братья отца, занимались продажей картин — наиболее удачно дела шли у дяди Сента, который предложил племяннику пойти по его стопам в коммерции. И вот, в июле 1869 года шестнадцатилетний юноша начал работу в качестве торговца картинами в гаагском филиале крупной компании Goupil & Cie.

Винсент с рвением выполнял порученные ему дела. Ему нравилось вращаться в близких к искусству кругах, постепенно он всё лучше и лучше разбирался в живописи и модных течениях. Тео тоже получил должность в Goupil & Cie в Брюсселе, чему Винсент был несказанно рад — общая сфера деятельности ещё больше сблизила братьев.

Начальство отметило успехи Винсента и приняло решение о его повышении с соответствующим переводом в Лондонский филиал фирмы. В 1873 году молодой человек переехал в Англию. Для него этот год стал одним из самых счастливых в жизни: достаточно денег, хорошая работа, много свободного времени, частые походы в музеи и галереи, свой небольшой сад. Ван Гог писал: «‎‎У меня чудесный дом, и мне доставляет огромное удовольствие наблюдать за жизнью Лондона и привычками самих англичан. Также в распоряжении природа, живопись и поэзия — чего же ещё желать?»

В это время Винсент впервые влюбился — но увы! Девушка была помолвлена с другим и отвергла Винсента. Он тяжело переживал любовную неудачу и находился в подавленном состоянии. В его письмах всё чаще появлялись рассуждения о Боге и религии в целом.

Преподавание, книжное дело, религия: «Это правда, что моё будущее покрыто мраком» (1876-1879)

В мае 1875 года Ван Гог уехал в Париж по делам компании. Отношения с начальством портились — то ли дело в эмоциональных переживаниях, то ли в чрезмерной религиозности, то ли в критике руководства — 1 апреля 1876 года Винсент ушёл в отставку, навсегда оставив коммерцию, которой он посвятил почти шесть лет.

Начались тяжёлые времена. Молодой человек метался, занимаясь то одним, то другим: преподаватель немецкого и французского в пансионате для мальчиков, торговец книгами в небольшом магазинчике, помощник священника. Его религиозность всё возрастала: он переводил Библию и много времени отдавал церковным службам. В 1877 году Винсент решил быть пастором и поступить в Богословскую академию, ради чего поехал в Амстердам к своему дядюшке, известному теологу, но вернулся ни с чем из-за проваленного вступительного экзамена. Вскоре он стал миссионером в бельгийской деревне, но почти сразу же церковные власти попросили его уехать.

Есть версия, что его отстранили за «‎‎подрыв достоинства священства», потому что Ван Гог, поражённый бедностью жителей, уступил свой дом нуждающимся, а сам ночевал на соломе в ветхой лачуге. Винсенту ничего не оставалось, как вновь возвратиться домой, где его встретили разочарованные родители. Он тяготился своими скитаниями и находился в депрессии. Из письма брату: «И вот, уже почти пять лет я без какой-то постоянной работы брожу туда-сюда. Это правда, что я потерял доверие многих. Это правда, что моё финансовое положение плачевно. Это правда, что моё будущее покрыто мраком».

В этот момент Тео, у которого коммерческие дела шли в гору, поддержал Винсента и предложил ему всерьёз заняться живописью — в конце концов брат всегда интересовался искусством, а его рисунки вроде бы были неплохи. Кажется, это стало спасением.

Первые шаги в живописи: «‎Рука в огне»‎ (1880-1883)

В октябре 1880 года двадцатисемилетний Ван Гог переехал в Брюссель: он находился в приподнятом настроении и строил планы на будущее. Мужчина хотел подтянуть свои навыки в рисовании, возможно, даже поучиться у какого-то известного художника, а потом начать зарабатывать на жизнь самостоятельно (он всё ещё находился на обеспечении родителей и брата). По рекомендации Тео он начинает брать уроки у голландского художника Энтона Раппада, а тот в свою очередь уговорил Винсента, всегда несколько презрительно смотревшего на классическое образование, прослушать трёхмесячный курс в Королевской академии изящных искусств. Позже Раппад стал другом и наставником художника — переписка длилась больше четырёх лет.

По произведениям Ван Гога того времени заметно, что его навыки улучшились: рисунки стали сложнее и детальнее. Выработался серьёзный подход: если раньше он относился к творчеству как к приятному баловству, то сейчас осознавал всю сложность этой деятельности. Винсент упражнялся в создании натюрмортов, которые пишут все студенты классических художественных заведений.

Портрет мужчины, 1888 Натюрморт с кружкой пива и фруктов, 1881

Погостив какое-то время у родителей, Ван Гог уехал в Эттен в 1881 году. Там он усиленно трудился, часто делая зарисовки с соседей или знакомых. Винсент познакомился с известным аквалеристом Антуаном Мауве и очаровался им. Мауве, в свою очередь, указал на пробелы в технике Ван Гога и преподавал ему.

В это же время с визитом приехала недавно овдовевшая Корнелия, дальняя родственница Ван Гога. Ки — так её называли в семье — и Винсент проводили вместе много времени, общались и гуляли. Мужчина влюбился: он был окрылён чувствами, много писал и представлял, что женится на девушке.

Кее Вос-Стрикер и ее сын Ян

Но увы — Ки отвергла Ван Гога словами «Нет, нет, никогда». Художник не отступил: он преследовал возлюбленную, отправлял письма и всячески пытался переубедить её. Ки ничего не оставалось делать, как уехать обратно к семье в Амстердам. Но и это не помогло: Ван Гог поехал за ней! Там его встретили родители Ки и недвусмысленно дали понять, что ни о какой свадьбе и речи быть не может. Тогда Винсент поднёс руку к пламени свечи и сказал:

Дайте мне поговорить с ней столько времени, сколько я смогу продержать руку в огне!

Женщина в профиль, 1883

Отец Ки задул свечу и выгнал незадачливого жениха на улицу.

В самом начале 1882 года разбитый горем Ван Гог переехал в Гаагу. Там Мауве одолжил ему денег на создание студии и познакомил с маслом. Через какое-то время учитель и ученик рассорились. Предположительно, Мауве узнал о том, что Ван Гог из сострадания взял к себе в дом беременную проститутку Сиену и её пятилетнюю дочку. Сиена жила с Ван Гогом на протяжении нескольких лет и запечатлена на многих рисунках. Отношения были тяжёлыми: давление со стороны родителей, прошлое женщины, не родные художнику дети. Ко всему прочему, Ван Гог никак не мог начать зарабатывать своими рисунками. Семья едва сводила концы с концами. В конце 1883 года Винсент оставил Сиену и детей.

Из Нидерландов во Францию: «‎От тьмы к свету»‎ (1884-1887)

Закончив отношения с Сиеной, художник вновь сменил место жительства: сначала Нидерланды, затем Бельгия. Он продолжил развивать навыки, рисуя своё окружение. В картинах этого времени преобладают тёмные тона, передающие его внутреннее состояние. При помощи Тео в 1885 году работа «Пожиратели картофеля» и серия «Исследования характера крестьян» были выставлены на продажу. Здоровье Винсета оставляло желать лучшего: из-за нехватки средств он плохо питался, много курил и пил.

Едоки картофеля. 1885 Крестьянин и крестьянка сажающие картофель, 1885

В это время Ван Гог посещал занятия в Академии художеств в Антверпене. Между ним и преподавателями вспыхивали конфликты, потому что своенравный студент не хотел следовать канонам. Среди однокурсников он тоже вызывал удивление. Вот что вспоминал бельгийский художник Рихард Баселер: «Угловатая лепка лица, острый нос, из жёсткой, неровно подстриженной бороды торчит трубка-носогрейка». Последней каплей стал урок, когда вместо Венеры Милосской бунтарь изобразил пышную крестьянку, сказав, что статуя не имеет ничего общего с настоящей женщиной.

Винсент твёрдо решил переехать в Париж к брату, считая, что только там можно научиться правильному искусству в противовес занудному механическому перерисовыванию в Академии. Наперекор возражениям Тео, который считал, что старшему брату лучше вернуться к родителям, Винсент приехал в Париж. Вдохновлённый свободной атмосферой города Винсент начинает писать картины в ярких цветах. В них также прослеживаются намёки на японский стиль, которым он увлёкся ещё во время своего обучения в Академии. Сравнивая светлые и красочные произведения того времени с предшествующими тёмными работами, сложно поверить, что они принадлежат руке одного мастера.

Портрет Папаши Танги, 1887 Празднование 14 июля в Париже, 1886 Берега Сены, 1887 Гейша, 1887

В Париже художник столкнулся с модным в то время импрессионизмом и влился в художественные круги. Огромное значение имела встреча с Полем Синьяком, который работал в технике пуантелизма, нанося краску на полотно точками. Возможно, свою технику явных и грубых мазков Ван Гог придумал под его влиянием. Позже началась ещё одна важная история дружбы: Винсент познакомился с Полем Гогеном.

Прованс, творческая коммуна и психическое расстройство: «‎Человек без уха» (1888-1889)

В 1888 году Ван Гог, страдающий от злоупотребления абсентом и сигаретами, переехал в прованский городок Арль. В его голове крутилась идея: творческое сообщество! Что может быть прекраснее коммуны художников? Они будут вдохновлять друг друга и вместе создавать величайшие произведения! Винсент даже начал обставлять небольшой жёлтый дом, который должен был стать центром творческой ячейки. Для этого он написал такие картины, как «Ваза с двенадцатью подсолнухами», «Кафе на террасе ночью», «Звездная ночь над Роной», «Ночное кафе».

Кафе на террасе ночью, 1888 Ночное кафе, 1888 Звездная ночь над Роной, 1888 Ваза с двенадцатью подсолнухами, 1888

В это время художник освободился от влияния импрессионистов-парижан и начал вырабатывать самобытный стиль: яркость, экспрессивность, насыщенность. Он работал не покладая рук и чувствовал творческий подъём, проводя за мольбертом сутки напролёт. Именно этот период стал самым плодотворным в его творчестве: Винсент написал больше 200 картин за два года.

Винсент признавался своему другу Полю Гогену: «Даже во время работы я не перестаю думать про создание студии, где мы с тобой могли бы быть постоянными обитателями и которая была бы приютом и убежищем для наших приятелей в моменты, когда они оказываются в творческом тупике». Гоген, который тоже разочаровался в атмосфере Парижа, поддался на уговоры и приехал в Арль осенью 1888 года.

Жёлтый дом, 1888

Поначалу ничто не предвещало беды — друзья вместе рисовали, строили планы и много гуляли. Тем не менее скоро начались ссоры: Ван Гог с обожанием относился к приятелю и хотел такого же обращения к себе, но Поль Гоген, будучи от природы высокомерным и заносчивым, считал себя главным и не хотел сотрудничать на равных. Кажется, Винсент чувствовал ещё не озвученное желание друга уехать.

Точные детали проишествия неизвестны, но после нескольких дней, когда художники были заперты в доме из-за ливней, Ван Гог бросился с бритвой на Гогена. После ссоры Винсент вернулся к себе, где у него, вероятно, случился приступ, во время которого он отрезал себе то ли мочку, то ли всю ушную раковину в надежде искупить свою вину перед другом. Потом он завернул ухо в бумагу и отнёс его в ближайший бордель, чтобы знакомая девушка передала его Гогену, который, конечно же, к тому моменту уже покинул Арль.

Винсента поместили в больницу, где ему поставили диагноз «острая мания с общим бредом». Почти сразу же примчался взволнованный Тео. После выписки Ван Гог вернулся в свой Жёлтый дом, продолжил работу и утверждал, что чувствует себя полностью здоровым. Интересно, что возобновилась переписка с Гогеном: Винсент писал ему много и часто, но Поль, если и отвечал, то довольно сухо и сдержано.

Однако психическое расстройство не отступало: художник страдал от бессонницы, галлюцинаций и мании преследования. Вскоре стали повторяться приступы, во время которых он не узнавал лечащих врачей и бредил. Начались разговоры о его переводе в другую больницу. Ситуацию усугублял тот факт, что жители Арля написали петицию, где называли Ван Гога сумасшедшим, и требовали его изоляции.

Канал с прачками, 1888 Вспаханное поле и пахарь, 1889, частная коллекция

В моменты ясности Ван Гог продолжал создавать картины. Именно в это время Ван Гог выработал свою узнаваемую технику рисования: витиеватые закрученные мазки.

Винсент начал осознавать свою болезнь и то, что ему необходим специальный уход: «Меня немного утешает, что я начинаю относиться к безумию как к любой обычной болезни и принимать вещи таковыми, какие они есть. Во время же кризисов мне казалось, что всё, что я себе навыдумывал, было реальностью». Он попросил Тео помочь с переводом в Сент-Реми, лечебницу в бывшем монастыре. Ван Гог планировал задержаться на пару-тройку месяцев, чтобы поправить здоровье, а дальше пойти на военную службу — ему нужны дисциплина и строгое руководство, ко всему он смог бы наконец перестать обременять Тео денежными расходами.

Лечебница Сен-Реми, прорыв в творчестве и самоубийство: «Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее » (1889-1890)

«Я не могу точно описать, что чувствую. Иногда это приступы тревожности без причины или ощущение пустоты и усталости в разуме» — в таком состоянии Винсент приехал в лечебницу в Сен-Реми. Здесь он познакомился с тяжело больными, вопли которых часто разносились по коридорам здания. Зверинец — так художник назвал свой новый дом.

Но странно: Ван Гог даже воспрянул духом! Он увидел, что есть состояния, гораздо хуже его собственного, понял, что должен и может справиться со своим недугом, чтобы вернуться в мир и творить. Природа располагала к живописи, да и лечащий врач оказался славным малым — Винсент испытывал к нему тёплые чувства и даже нарисовал несколько портретов.

Со временем ему было разрешено прогуливаться по окрестностям монастыря. Ван Гог писал много и в своём узнаваемом стиле: импрессионисты отвергнуты, академические уроки забыты. Особенно ему нравились кипарисы: он писал деревья тёмными густыми красками и вытягивал их через весь холст к небу.

Кипарисы и две женщины, 1889

Он писал матери: «И вот причина, почему в моих нынешних работах можно наблюдать гармонию: живопись — это нечто само по себе. В прошлом году я где-то прочёл, что написать книгу или создать картину — это то же, что и вырастить ребенка… Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее для меня».

С наступлением осени и холодов состояние ухудшилось. Винсент упорно продолжал работать и корил себя за то, что сидит на шее у Тео, оплачивающего его пребывание в больнице. Накануне Рождества у художника вновь случились приступы, однако не такие сильные, как первые. После одной из вспышек Винсент в порыве написал картину «Звездная ночь», любуясь пейзажем из окна.

«Звездная ночь», Винсент Ван Гог, 1889

Неожиданно в одном из европейских журналов появилась большая статья художественного критика Альбера Орье, где он восхищался картинами Ван Гога, называя их «странными, насыщенными, горячечными творениями» и воспевая «его [художника] глубокую, почти детскую искренность». Винсент был удивлён, думая, что не заслуживает таких похвал. Неужели его труд наконец-то признали и оценили?

В душе Винсента неспокойно. Волнами накатывали приступы, он бредил и буйствовал, а в моменты облегчения ничего не помнил. Картины «Прогулка заключенных» и «На пороге вечности» отражают его внутренние переживания. Почему он ходит по кругу в темноте? Есть ли выход? Что ждёт дальше? Он писал Тео: «Ты видишь, я пытаюсь быть добродушным, но моя жизнь подорвана, мой шаг сбивается». Психическое расстройство приобрело затяжной и неконтролируемый характер.

Прогулка заключённых, 1890 На пороге вечности, 1890

27 июля 1890 года Винсент, как обычно, отправился на прогулку. Он долго бродил под палящим солнцем, дождался наступления ночи и выстрелил из пистолета себе в живот. Щелчок. Зачем мучаться дальше? Но убить себя не получилось. Художник прожил ещё два дня: много курил, не желал общаться с полицией и рассуждал о жизни с Тео, который приехал к брату первым же поездом. Тридцатисемилетний Винсент Ван Гог умер от потери крови на рассвете 29 июля 1890 года.

Серии

Ван Гог любил создавать целые серии произведений. К некоторым сюжетам он возвращался на протяжении всей своей жизни.

Автопортреты

За свою жизнь Винсент написал 43 автопортрета, отличающихся по цветовой гамме, манере и настроению. Возможно, таким способом художник пытался лучше понять себя.

Подсолнухи

Ваза с подсолнухами, 1889 Двенадцать подсолнухов в вазе, 1888

Большинство из нас помнят подсолнухи в вазе и слышали историю, как Ван Гог рисовал один и тот же букет несколько дней подряд, пытаясь передать увядание. Но мало кто знает, что на самом деле это лишь вторая часть серии. Первоначально художник изображал срезанные головки цветов.

Пшеничные поля

Пшеничное поле с воронами, 1890 Пшеничное поле с кипарисом, 1889

Ван Гог рисовал пшеничные поля на протяжении всей своей жизни. Они стали символом глубокой связи между человеком и природой, выражая глубокое уважение художника к рутинному физическому труду крестьян.

Техника

Ван Гог писал картины в нескольких стилях. Первые работы относятся к классическому реализму, выполнены в темных тонах и соблюдают анатомическую точность. После переезда в Париж художник перешел к светлой гамме, пытаясь передать атмосферу момента вслед за импрессионистами, под влияние которых он попал. Лишь под конец жизни Винсент нашел свой собственный стиль — постимпрессионизм. Именно экспрессивно-эксцентричные полотна с грубыми мазками принесли ему известность.

Больше всего Винсент известен своими густыми мазками — такая техника называется «импасто» (итал. Impasto — дословное тесто). Художник наносил толстый слой краски на картину, создавая рельеф. Зачастую он размазывал краски пальцами и не смешивал оттенки, используя чистые, то есть взятые из баночки, цвета. Из-за объемности многие полотна выглядят по-разному в зависимости от освещения.

Поскольку Винсент едва сводил концы с концами и долгое время находился на содержании своего брата Тео, он был вынужден экономить и сокращал расходы на дорогие художественные принадлежности. В Арле он отказался от кистей и использовал вместо них тростниковую веточку, поэтому на некоторых картинах этого периода мазки кажутся очень тонкими и резкими.

Оливковые деревья под желтым небом и ноябрьским солнцем, 1889

Ван Гог создавал картины очень быстро, потому что стремился выразить мимолетные эмоциональные состояния. Именно поэтому многие картины кажутся скорее набросками. Зачастую художник не пользовался кистями, а выдавливал краску прямо из тюбиков, чтобы создать густые драматичные мазки. В последние несколько месяцев своей жизни он писал каждый день минимум по одной картине, несмотря на тяжелое психическое состояние.

Ван Гог был впечатлен японским искусством и заимствовал у него несколько приемов для своей живописи. Например, создавал картины лишь в одном оттенке — известные подсолнухи выполнены в теплых желтых тонах. Также иногда художник обводил контуры предметов темным, заполняя их однотонным цветом.

Интересные факты

  • Поскольку у Ван Гога не было классического образования, на многих картинах заметны ошибки в пропорциях и перспективе.
  • Художник серьёзно занимался живописью только десять лет, но написал больше двух тысяч работ.
  • Свои полотна Ван Гог подписывал именем, а не фамилией, потому что считал её непонятной и сложно произносимой для французов.
  • Существует альтернативная версия смерти Ван Гога: некоторые исследователи полагают, что это было не самоубийство. Возможно, в художника выстрелили в ходе деревенской потасовки.
  • Брат Тео, поддерживающий Ван Гога на протяжении всей жизни финансово и морально, скончался меньше чем через год после самоубийства Винсента. У него тоже произошло помутнение рассудка: он даже пытался убить жену и ребёнка.
  • Творчество Ван Гога стало популярным и продаваемым только после смерти художника. В его честь были организованы несколько выставок в Европе, на которых художественное сообщество наконец обратило внимание на работы.
  • Произведения Ван Гога занимают первые строчки в рейтингах самых дорогих произведений искусства. Например, «Портрет доктора Гаше» был продан за $ 82,5 млн. Большую часть жизни Винсент не мог содержать себя самостоятельно.

Краткая биография

  • 30 марта 1853: Винсент родился в деревушке Грот-Зюндерт на юге Нидерландов
  • 1 мая 1857: родился брат Тео, который был близким другом художника на протяжении всей жизни
  • 1 октября 1864: начало учебы в школе-пансионе Зевенберга, небольшого города в двадцати километрах от дома
  • 3 сентября 1866: начало учебы в средней школе Тилбурга, куда его перевел отец
  • март 1868: без объяснения причин вернулся домой
  • 30 июля 1869: начал службу в компании Goupil & Cie в Гааге
  • май 1873: повышение по службе и сопутствующий переезд в Лондон
  • 1 апреля 1876: ушел в отставку и закончил карьеру в коммерции, возвращается к родителям
  • 1877: уехал в Амстердам к дядюшке-теологу, чтобы подготовиться к поступлению в богословскую академию, но провалил вступительные экзамены
  • 1879: работал как пастор в бельгийской деревушке, но из-за разногласий с церковными властями вынужден оставить пост и вернуться к родителям
  • октябрь 1880: по совету Тео решил стать художником, переехал в Брюссель, где посещал курсы живописи и познакомился с Энтоном Раппаном, ставшим его наставником
  • 1881: переехал в Эттен, где усердно рисовал и познакомился с ещё одним наставником Антуаном Мауве, в это же время влюбился в свою дальнюю родственницу, но был отвергнут
  • 1882-1883: жил в Гааге и состоял в отношениях с Сиен, но разорвал их и переехал в Нидерланды, затем в Бельгию
  • август 1885: при помощи Тео полотно «Пожиратели картофеля» и серия «Исследования характера крестьян» выставлены на продажу
  • 1886: посещал курсы живописи в Антверпене, где происходили постоянные конфликты с преподавателями, а затем переехал к Тео в Париж. В Париже начал писать работы в светлых тонах, познакомился с импрессионистами, в том числе с Полем Гогеном
  • февраль 1888: переехал в Арль, начал писать картины в своём самобытном стиле и горел идеей создать творческую коммуну
  • октябрь 1888: поддавшись на уговоры друга, Гоген приезжает в Арль 
  • конец декабря 1888: после ссоры с Гогеном отрезал себе ухо и был помещен в лечебницу
  • первая половина 1889: Винсент страдал от психического расстройства и постоянно перемещался между домом и больницей
  • май 1889: переехал в лечебницу Сен-Реми
  • 27 июля 1890: выстрелил в себя из пистолета
  • 29 июля 1890: умер на рассвете

Если вам хочется узнать больше про других художников, то можете прочитать про Дэвида Хокни, Василия Кандинского или Рене Магритта.

Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. А еще, если вы цените свой и чужой труд, то всегда можете поддержать нас финансово на Patreon.

Краткая биография Ван Гога самое главное

В семье Анны Корнелии и пастора Ван Гога  оплакивали смерть  первенца Винсента, который прожил всего несколько часов после появления на свет, и очень мечтали о сыне, который продолжит начинания отца. Поэтому когда Анна снова смогла забеременеть и через год после трагедии родить, то малыша, не раздумывая, снова нарекли Винсентом.

Так,  в 1853 году в селе Гроот Зюндер   на свет появился известный нидерландский художник. Основными детскими воспоминаниями  известного художника, о которых он будет писать в своих письмах, — это церковь и чудные сельские пейзажи. Уже в девять лет  Винсент пишет  свои первые  картины. Начальное образование Ван Гог получил дома, позже – частная школа – интернат. Потом обучение в в пансионе в Тилбурге.

Когда Винсенту исполнилось 15 лет он  устроился в художественную компанию «Гупиль и Ко». Он проявил себя с лучшей стороны, потому и  переезжает в  центральное отделение компании в Париж. Винсенту начинают пророчить судьбу богатого и известного торговца. На два года Ван  Гог едет в Лондон. Живет там припеваючи: посещает музеи, покупает всё, что желает его душа – жалованье позволяло. Тут же и влюбляется, но получает отказ. Находится в сильнейшей депрессии, начинает плохо работать. Как следствие – увольнение.  Винсент пробует снова вернуться к религии. Переселяется в Амстердам и учится на священника, но понимает, что  это не его призвание.

В 1886 году переезжает назад в Париж. Его поддерживает брат Тео и  помогает развиваться как художнику.  Винсент берет частные уроки. Знакомится в Гогеном.

В 27 лет к нему приходит прозрение, что он должен посвятить свою жизнь искусству. Личная же жизнь так и не наладилась. Женщины менялись, а одной единственной не появлялось.  Пристрастился к алкоголю, за что его недолюбливали соседи. 

В 1888 году он живёт с Гогеном. В один из дней он чуть не зарезал того бритвой. Гоген чудом остался жив. В припадке Винсент отрезал себе ухо. Лечение в психиатрической больнице от галлюцинаций.

В мае 1890 года переезжает  к брату. Временное облегчение после лечения.  Однако болезнь возвращается, снова начинаются припадки.  В июле 1890 года произошло самоубийство: Ван Гог выстрелил себе в грудь.

А меньше чем через столетие его картины признают гениальными и будут покупать за баснословные деньги. Парадокс: современники не понимали таланта, последующие поколения – боготворят.

4 класс для детей и школьников

Интересные факты и даты из жизни

Винсент Ван Гог — биография, личная жизнь, картины, произведения, фото

Биография

Винсент Ван Гог – нидерландский художник, один из ярчайших представителей постимпрессионизма. Много и плодотворно работал: в течение десяти с небольшим лет создал такое количество произведений, какого не было ни у одного из известных живописцев. Писал портреты и автопортреты, пейзажи и натюрморты, кипарисы, пшеничные поля и подсолнухи.

Родился художник около южной границы Нидерландов в деревушке Грот-Зюндерт. Это событие в семье пастора Теодора ван Гога и его жены Анны Корнелии Карбентус произошло 30 марта 1853 г. Всего в семье Ван Гогов было шестеро детей. Младший брат Тео на протяжении всей жизни помогал Винсенту, принимал активное участие в его непростой судьбе.

Винсент Ван Гог

В семье Винсент был трудным, непослушным ребенком с некоторыми странностями, поэтому его часто наказывали. Вне дома, наоборот, выглядел задумчивым, серьезным и тихим. С детьми он почти не играл. Односельчане считали его скромным, милым, дружелюбным и сострадательным ребенком. В 7 лет его отдают в деревенскую школу, спустя год забирают оттуда и учат дома, осенью 1864 г. мальчика отвозят в школу-интернат в Зевенберген.

Отъезд ранит душу мальчика и причиняет ему много страданий. В 1866 г. его переводят в другой интернат. Винсенту хорошо даются языки, здесь же он получает и первые навыки рисования. В 1868-м посреди учебного года он бросает школу и уезжает домой. Его образование на этом заканчивается. О своем детстве он вспоминает как о чем-то холодном и мрачном.

Винсент Ван Гог в детстве

Традиционно поколения Ван Гогов реализовали себя в двух сферах деятельности: торговле картинами и церковной деятельности. Винсент попробует себя и в качестве проповедника, и в качестве торговца, отдавая работе всего себя. Добившись определенных успехов, он отказывается от того и другого, освящая свою жизнь и всего себя живописи.

Начало карьеры

В 1868 г. пятнадцатилетний юноша поступает в филиал художественной фирмы «Гупиль и Ко» в Гааге. За хорошую работу и любознательность его направляют в лондонский филиал. За два года, которые Винсент пробыл в Лондоне, он становится настоящим коммерсантом и знатоком гравюр английских мастеров, цитирует Диккенса и Элиота, в нем появляется лоск. Ван Гога ожидает перспектива блестящего комиссионера центрального отделения «Гупиля» в Париже, куда он должен был переехать.

Страницы из книги писем к брату Тео

В 1875 году произошли события, изменившие его жизнь. В письме к Тео свое состояние он называет «болезненным одиночеством». Исследователи биографии художника предполагают, что причина такого состояния в отвергнутой любви. Кто был объектом этой любви, точно не известно. Возможно, что данная версия ошибочна. Изменить ситуацию не помог и перевод в Париж. Он охладел к «Гупилю» и был уволен.

Теология и миссионерская деятельность

В поисках себя Винсент утверждается в своем религиозном предназначении. В 1877 г. переезжает к дяде Иоганнесу в Амстердам и готовится к поступлению на факультет теологии. В учебе он разочаровывается, бросает занятия и уезжает. Желание служить людям приводит его в миссионерскую школу. В 1879-м он получает должность проповедника в Ваме на юге Бельгии.

Винсент ван Гог. Автопортрет

Преподает в шахтерском центре в Боринаже Закон Божий, помогает семьям шахтеров, посещает больных, обучает детей, читает проповеди, для заработка рисует карты Палестины. Сам живет в жалкой лачуге, питается водой и хлебом, спит на полу, истязая себя физически. Кроме того, он помогает рабочим отстаивать свои права.

Местные власти снимают его с должности, так как не приемлют бурной деятельности и крайностей. В этот период он много рисует шахтеров, их жен и детей.

Становление художника

Чтобы уйти от депрессии, связанной с событиями в Патюраже, Ван Гог обращается к живописи. Брат Тео оказывает ему поддержку, и он посещает Академию изящных искусств. Но уже через год бросает учебу и едет к родителям, продолжая заниматься самостоятельно.

Снова влюбляется. На этот раз в свою кузину. Его чувства не находят ответа, но он продолжает ухаживания, чем вызывает раздражение родных, которые попросили его уехать. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью. Здесь он берет уроки у Антона Мауве, много работает, наблюдает за городской жизнью, преимущественно в бедных кварталах. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Осваивает смешивание различных техник на холсте, добиваясь в работах интересных цветовых оттенков.

Винсент ван Гог. Автопортрет

Еще раз пытается создать семью с беременной уличной женщиной, с которой он знакомится на улице. Женщина с детьми переезжает к нему и становится для художника моделью. Из-за этого ссорится с родственниками и друзьями. Сам Винсент чувствует себя счастливым, но недолго. Тяжелый характер сожительницы превратил его жизнь в кошмар, и они расстались.

Художник отправляется в провинцию Дренте на север Нидерландов, живет в хижине, которую он оборудовал под мастерскую, пишет пейзажи, крестьян, сцены из их труда и быта. Ранние работы Ван Гога, с оговорками, но можно назвать реалистичными. Отсутствие академического образования сказалось на его рисунке, в неточности изображении фигур людей.

Картина “Едоки картофеля”

Из Дрента он переезжает к родителям в Нюэнен, много рисует. В этот период были созданы сотни рисунков и полотен. Одновременно с творчеством занимается живописью с учениками, много читает и берет уроки музыки. Тематика работ голландского периода – простые люди и сцены, написанные в экспрессивной манере с преобладанием темной палитры, мрачных и глухих тонов. К шедеврам этого периода относится картина «Едоки картофеля» (1885 г.), изображающая сцену из жизни крестьян.

Парижский период

После долгих раздумий Винсент принимает решение жить и творить в Париже, куда переезжает в конце февраля 1886 г. Здесь он встречается с братом Тео, дослужившимся до директора художественной галереи. Художественная жизнь французской столицы этого периода бьет ключом.

Значительным событием становится выставка импрессионистов на улице Лафит. Впервые там выставляются Синьяк и Сера, возглавившие движение постимпрессионизма, ознаменовавшее завершающий этап импрессионизма. Импрессионизм – революция в искусстве, изменившая подход к живописи, вытеснившая академическую технику и сюжеты. Во главу угла ставится первое впечатление, чистые цвета, предпочтение отдается живописи на пленэре.

В Париже Ван Гога опекает брат Тео, поселяет его в своем доме, знакомит с художниками. В мастерской художника-традиционалиста Фернана Кормона он знакомится с Тулуз-Лотреком, Эмилем Бернаром и Луи Анкетеном. Огромное впечатление на него производит живопись импрессионистов и постимпрессионистов. В Париже он пристрастился к абсенту и даже пишет на эту тему натюрморт.

Картина «Натюрморт с абсентом»

Парижский период (1886-1888 гг) оказался наиболее плодотворным, коллекция его работ пополнилась 230 полотнами. Это было время поиска техники, изучения новаторских тенденций современной живописи. У него формируется новый взгляд на живопись. Реалистический подход сменяется новой манерой, тяготеющей к импрессионизму и постимпрессионизму, что отражается в его натюрмортах с цветами и пейзажах.

Брат знакомит его с самыми яркими представителями этого направления: Камилем Писсарро, Клодом Моне, Пьером-Огюстом Ренуаром и другими. Со своими друзьями художниками часто выходит на пленэр. Его палитра постепенно светлеет, становится ярче, а со временем превращается в буйство красок, характерное для его творчества последних лет.

Фрагмент картины “Агостина Сегатори в кафе”

В Париже Ван Гог много общается, посещает те же места, куда ходят его братья. В «Тамбурин» он даже заводит небольшой роман с его хозяйкой Агостиной Сегатори, которая когда-то позировала Дега. С нее он пишет портрет за столиком в кафе и несколько работ в стиле “ню”. Еще одним местом встречи стала лавочка папаши Танги, где продавались краски и другие материалы для художников. Здесь, как и во многих других подобных заведениях, художники выставляли свои работы.

Формируется группа Малых бульваров, в которую входит Ван Гог и его товарищи, не достигшие таких высот, как мастера Больших бульваров – более знаменитые и признанные. Дух соперничества и напряжение, царившие в парижском обществе того времени, для импульсивного и бескомпромиссного художника становятся невыносимыми. Он вступает в споры, ссорится и принимает решение уехать из столицы.

Отрубленное ухо

В феврале 1888 г. он отправляется в Прованс и привязывается к нему всей душой. Тео спонсирует брата, посылая ему 250 франков в месяц. В благодарность Винсент отсылает брату свои картины. Снимает четыре комнаты в гостинице, питается в кафе, владельцы которого становятся его друзьями и позируют для картин.

С приходом весны художника пленяют пронизанные южным солнцем, цветущие деревья. Он в восторге от ярких красок и прозрачности воздуха. Идеи импрессионизма постепенно уходят, но остается верность светлой палитре и живописи на пленэре. В работах преобладает желтый цвет, приобретающий особое сияние, идущее из глубины.

Винсент Ван Гог. Автопортрет с отрубленным ухом

Чтобы работать ночью на пленэре, закрепляет на шляпе и этюднике свечи, освещая таким способом свое рабочее место. Именно так были написаны его картины «Звездная ночь над Роной» и «Ночное кафе». Важным событием становится приезд Поля Гогена, которого Винсент неоднократно приглашал в Арль. Восторженное и плодотворное совместное проживание заканчивается ссорой и разрывом. Уверенный в себе, педантичный Гоген был полной противоположностью несобранному и беспокойному Ван Гогу.

Эпилогом этой истории становится бурное выяснение отношений перед Рождеством 1888 года, когда Винсент отрубил себе ухо. Гоген, испугавшись, что напасть собираются на него, скрылся в гостинице. Винсент завернул окровавленную мочку уха в бумагу и отправил ее их общей знакомой – проститутке Рашель. В луже крови его обнаружил друг Рулен. Рана быстро заживает, но душевное здоровье вновь возвращает его на больничную койку.

Смерть

Жители Арля начинают опасаться непохожего на них горожанина. В 1889 г. они пишут петицию с требованием избавить их от «рыжего безумца». Винсент осознает опасность своего состояния и добровольно отправляется в лечебницу Святого Павла Мавзолийского в Сен-Реми. Во время лечения ему разрешают писать на улице под присмотром медперсонала. Так появились его работы с характерными волнообразными линиями и завихрениями («Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой» и др.).

Картина “Звездная ночь”

В Сен-Реми периоды бурной активности сменяются длительными перерывами, вызванными депрессией. В момент одного из кризисов он глотает краски. Несмотря на участившиеся обострения болезни, брат Тео способствует его участию в сентябрьском Салоне Независимых в Париже. В январе 1890-го Винсент выставляет «Красные виноградники в Арле» и продает их за четыреста франков, что составляет довольно приличную сумму. Это была единственная проданная при жизни картина.

Картина «Красные виноградники в Арле»

Его радость была безмерной. Художник не переставал трудиться. Успехом «Виноградников» воодушевлен и его брат Тео. Он снабжает Винсента красками, но тот начинает их есть. В мае 1890 года брат договаривается с терапевтом-гомеопатом доктором Гаше о лечении Винсента в его клинике. Доктор и сам увлекается рисованием, поэтому с радостью принимается за лечение художника. Винсент также расположен к Гаше, видит в нем добросердечного и оптимистичного человека.

Спустя месяц Ван Гогу разрешают поездку в Париж. Брат встречает его не очень ласково. У него проблемы с финансами, сильно болеет дочь. Винсента такой прием вывел из равновесия, он понимает, что становится, возможно, и всегда был для брата обузой. Потрясенный, он возвращается в клинику.

Фрагмент картины «Дорога с кипарисами и звездой»

27 июля как обычно выходит на пленэр, но возвращается не с этюдами, а с пулей в груди. Пуля, выпущенная им из пистолета, попала в ребро и ушла в сторону от сердца. Художник сам вернулся в приют и лег в постель. Лежа в постели, он спокойно курил трубку. Создавалось впечатление, что рана не причиняла ему боли.

Гаше вызвал Тео телеграммой. Он тут же приехал, стал успокаивать брата, что ему помогут, что не нужно предаваться отчаянию. В ответ прозвучала фраза: «Печаль продлится вечно». Скончался художник 29 июля 1890 г. в половине второго ночи. Его похоронили в местечке Мери 30 июля.

Могила Винсента Ван Гога

Проститься с художником приехали многие его друзья-художники. Стены комнаты были увешаны его последними картинами. Доктор Гаше хотел сказать речь, но так сильно плакал, что сумел произнести лишь несколько слов, суть которых сводилась к тому, что Винсент был великим художником и честным человеком, что искусство, которое для него было превыше всего, отплатит ему тем, увековечит его имя.

Брата художника Тео Ван Гога не стало спустя полгода. Он не простил себе ссоры с братом. Его отчаяние, которым он делится с матерью, становится невыносимым, и он заболевает нервным расстройством. Вот что он написал в письме матери после смерти брата:

«Невозможно описать мое горе, как невозможно найти утешение. Это горе, которое будет длиться и от которого я, конечно, никогда не избавлюсь, пока я жив. Единственное, что можно сказать, что сам он обрел покой, к которому стремился… Жизнь была для него такой тяжелой ношей, но теперь, как это часто случается, все расхваливают его таланты… О, мама! Он был таким моим, моим собственным братом».

Тео Ван Гог, брат художника

А это последнее письмо Винсента, написанное им после ссоры:

«Мне кажется, что, поскольку все немного взвинчены и к тому же слишком заняты, не стоит до конца выяснять все взаимоотношения. Меня немного удивило, что вы как будто хотите поторопить события. Чем я могу помочь, вернее, что мне сделать, чтобы вас это устраивало? Так или иначе, мысленно снова крепко жму вам руки и, несмотря ни на что, рад был повидать вас всех. Не сомневайтесь в этом».

В 1914 году останки Тео его вдова перезахоронила рядом с могилой Винсента.

Личная жизнь

Одной из причин психического заболевания Ван Гога могла быть его несостоявшаяся личная жизнь, он так и не нашел себе спутницу жизни. Первый приступ отчаяния случился после отказа дочери его домохозяйки Урсулы Лойер, в которую он долгое время был тайно влюблен. Предложение прозвучало неожиданно, шокировало девушку, и она грубо отказала.

История повторилась с овдовевшей кузиной Ки Стрикер Вое, но на этот раз Винсент решает не сдаваться. Женщина не принимает ухаживаний. В третий свой визит к родственникам возлюбленной он сует руку в пламя свечи, обещая держать ее так до тех пор, пока она не даст своего согласия стать его женой. Этим поступком он окончательно убедил отца девушки, что тот имеет дело с психически нездоровым человеком. Больше церемониться с ним не стали и просто выпроводили из дома.

Винсент ван Гог. Автопортрет

Сексуальная неудовлетворенность отражалась на его нервном состоянии. Винсенту начинаются нравиться проститутки, особенно не очень молодые и не очень красивые, которых он мог воспитывать. Вскоре он останавливает выбор на беременной проститутке, которая поселяется у него с 5-летней дочкой. После рождения сына Винсент привязывается к детям и подумывает жениться.

Женщина позировала художнику и прожила у него около года. Из-за нее ему пришлось лечиться от гонореи. Отношения испортились окончательно, когда художник увидел, насколько она цинична, жестока, неряшлива и разнуздана. После расставания дама предалась своим прежним занятиям, а Ван Гог покинул Гаагу.

Марго Бегеманн в молодости и зрелости

В последние годы Винсента преследовала 41-летняя женщина по имени Марго Бегеманн. Она была соседкой художника в Нуэнене и очень хотела замуж. Ван Гог, скорее из жалости, соглашается на ней жениться. Родители на этот брак согласия не дали. Марго чуть было не покончила с жизнью, но Ван Гог ее спас. В последующий период у него много беспорядочных связей, он посещает публичные дома и время от времени лечится от венерических заболеваний.

«Письма Винсента Ван Гога» Винсента Ван Гога

Новая подборка писем художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога, «Письма Винсента Ван Гога » наделили человеческое лицо одной из самых запоминающихся фигур в современной западной культуре. В этом издании Penguin Classics буквы выбраны и отредактированы Рональдом де Лиу, а переведены Арнольдом Померансом в Penguin Classics.

Письма некоторых художников столь же откровенны.

Новая подборка писем художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога, Письма Винсента Ван Гога изображают человеческое лицо одной из самых запоминающихся фигур в современной западной культуре.В этом издании Penguin Classics буквы выбраны и отредактированы Рональдом де Лиу, а переведены Арнольдом Померансом в Penguin Classics.

Письма немногих художников столь же откровенны, как письма Винсента Ван Гога, и эта подборка, охватывающая его творческую карьеру, проливает свет на все аспекты жизни и творчества этого сложного и измученного человека. Откровенно и трогательно рассказывая о его религиозной борьбе, злополучном поиске любви, приступах психических заболеваний и отношениях с братом Тео, эти письма противоречат популярному мифу о Ван Гоге как об антисоциальном сумасшедшем и мученике искусства. , показывая вместо этого человека большой эмоциональной и духовной глубины.Прежде всего, они представляют собой интенсивный личный рассказ о художественном развитии и уникальный отчет о процессе творчества.

Письма связаны пояснительными биографическими отрывками, раскрывающими внутреннее путешествие Ван Гога, а также внешние факты его жизни. В это издание также включены рисунки, на которых изначально изображены буквы.

Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) родился в Голландии. В 1885 году он написал свой первый шедевр, Едоки картофеля, , запечатлевший сцену домашней бедности.Год спустя он начал учиться в Париже, где познакомился с Гогеном, Тулуз-Лотреком и Сёра, которые оказали очень большое влияние на его творчество. В 1888 году он уехал из Парижа, чтобы полюбоваться провансальским пейзажем в Арле, которому посвящены многие из его лучших работ, в том числе Подсолнухи .

Если вам понравился Письма Винсента Ван Гога , вам также может понравиться 100 Манифестов художников , доступный в Penguin Modern Classics.

«Если когда-либо было какое-либо сомнение в том, что письма Ван Гога принадлежат великой классике художественного самораскрытия, автобиографии Челлини и дневнику Делакруа, это прекрасное новое издание развеивает их».
The Times

Винсент Ван Гог Тео Ван Гог: июль 1880 г.

Мой дорогой Тео,

Пишу вам довольно неохотно, потому что для хорошего по многим причинам я так долго молчал.Некоторым насколько ты стал для меня чужим, а я тебе, может быть, больше, чем ты думаешь. Нам, наверное, лучше не продолжать как это. Наверное, я бы тебе не написал даже сейчас, если бы я не чувствовал себя обязанным, вынужденным сделать это — потому что, заметим, вы сами меня к этому вынудили.

Я слышал в Эттене, что вы прислали для меня 50 франков. Ну я приняли их. С неохотой, конечно, с чувством некоторого уныния, конечно, но я достиг своего рода тупик, я в беде, что еще я могу сделать? И так я пишу поблагодарить вас.

Как вы, наверное, знаете, я вернулся в Боринаж. Отец сказал, что он предпочел бы, чтобы я остановился где-нибудь под Эттеном, но я отказался и Я считаю, что поступил правильно. Для семьи у меня есть, волей-неволей становиться более или менее сомнительным и сомнительным характера, во всяком случае, плохая участь. Как тогда я мог быть Кому-нибудь пользы? И поэтому я склонен думать лучше и самым разумным решением было бы для меня уйти и держаться на расстоянии, как бы перестать существовать.Что за сезон линьки для птиц — время, когда они теряют перья — неудачи, несчастья и тяжелые времена для нас, людей существа. Можно цепляться за сезон линьки, можно и выйти из него заново, но это не должно происходить публично.

Вещь далеко не забавная, не очень радостная, и поэтому нужно стараться держаться подальше от дороги. Ну так и быть Это.

Теперь, хотя вернуть доверие — довольно безнадежная задача. всей семьи, которая, возможно, никогда не была полностью отлучены от предрассудков и других, столь же благородных и респектабельные качества, я не совсем без надежды, что немного постепенно, медленно, но верно, хорошие отношения между одним и все может быть восстановлено.Во-первых, я был бы рад увидеть эти хорошие отношения — выражаясь не сильнее, чем это — восстановлено, по крайней мере, между Отцом и мной, и, кроме того, я придали большое значение, увидев, что это восстановлено между нами двумя. А хорошие отношения бесконечно предпочтительнее недоразумение.

Теперь я должен побеспокоить вас некоторыми абстрактными вопросами, надеясь что вы будете их терпеливо слушать. Я человек страстей, способен и склонен делать более или менее возмутительные вещи за что мне иногда немного жаль.Время от времени я говорю или сделать что-то слишком поспешно, когда было бы лучше проявили немного больше терпения. Другие люди тоже действуют опрометчиво временами, я думаю.

В таком случае что можно сделать? Нужно ли мне Считаете себя опасным человеком, ни к чему не годным? думаю нет. Скорее нужно стараться всеми средствами поставить эти самые страсти к лучшему.

Чтобы упомянуть только один в качестве примера, у меня есть более или менее непреодолимая страсть к книгам и постоянная потребность улучшить свой ум, учиться, если хочешь, так же, как мне нужно есть хлеб.Вы поймете это. Когда я жил в другом окружение, окружение, полное картин и произведений искусства, я зачал яростную, почти фанатичную страсть к тем окружение, как известно. И я не жалею об этом, и даже сейчас, вдали от дома, я часто тоскую по стране картинки

Вы, наверное, помните, что я очень хорошо знал (и, возможно, я до сих пор знаю) кем был Рембрандт, или Милле, или Жюль Дюпре, Делакруа, Милле или Матис Марис.

Ну, сегодня меня больше нет в этом окружении, но они говорят, что то, что известно как душа, никогда не умирает, а живет когда-либо, продолжая искать снова и снова.

Итак, вместо того, чтобы поддаться тоске по дому, я сказал себе: твоя земля, твоя родина, повсюду. Так что вместо того, чтобы давать в отчаянии я выбрал активную меланхолию, поскольку способный к деятельности, другими словами, я выбрал вид меланхолия, которая надеется, что стремится и ищет, в предпочтение меланхолии, которая тупо и в отчаянии горе.Соответственно, я провел более или менее серьезное исследование книги в пределах моей досягаемости, такие как Библия и Ла Мишле. Révolution Française, а затем прошлой зимой Шекспир и маленький Виктор Гюго, Диккенс и Бичер Стоу и недавно Эсхил, а затем и другие менее классические писатели, несколько великих второстепенных мастеров. Вы знаете, не надо вы, что Фабрициус и Бида причислены к второстепенным мастера?

Теперь всякий, кто увлекается всем этим, иногда считается возмутительным, «шокирующим», более или менее грешить неохотно против определенных форм, обычаев и приличий.Жалко, что люди ошибаются.

Вы знаете, например, что я часто пренебрегал своим внешность. Я признаю это, и я также признаю, что это «шокирует». Но послушайте, без денег и бедности есть чем заняться. с этим тоже, а также с глубоким разочарованием, и кроме того, иногда это хороший способ обеспечить уединение вам нужно, сосредоточиться более или менее на том, что вы изучаете погружены в. Одно важное исследование — это медицина.Там Вряд ли кто-нибудь не пытается получить какие-то знания того, кто хотя бы не пытается понять, о чем идет речь (и понимаете, я до сих пор об этом абсолютно ничего не знаю). И все эти вещи поглощают вас, занимают вас, заставляют мечтать, размышления и размышления.

Вот уже пять лет или около того, я не знаю, как долго точно, я был более-менее без постоянной работы, блуждая от столба к столбу. Вы скажете, с тех пор и такое время вы катились под гору, вы были слабый, ты ничего не сделал.Это правда?

Верно то, что я иногда зарабатывал себе корку хлеб, а иногда друг давал мне его из доброта его сердца. Я жил, как мог, к лучшему или к худшему, принимая вещи такими, какими они были. это правда, что я потерял доверие разных людей, это правда, что мои финансовые дела в плачевном состоянии, это правда что будущее выглядит довольно мрачным, это правда, что я мог бы сделали лучше, это правда, что я зря потратил время, когда приходит к заработку на жизнь, это правда, что я учусь в довольно плачевное и ужасное состояние, и что мои потребности больше, бесконечно больше, чем мои ресурсы.Но делает это значит идти под гору и ничего не делать?

Вы можете сказать, но почему вы не прошли через университет, продолжайте так, как хотели? На это я могу только ответьте, что это было слишком дорого, и к тому же будущее тогда выглядело не лучше, чем сейчас, по пути, по которому я сейчас принимая.

И я должен продолжать идти по тому пути, которым иду сейчас. Если я сделаю ничего, если я ничего не изучу, если я перестану искать, тогда горе я, я потерялся. Вот как я смотрю на это — продолжай, продолжай будет что будет.

Но какова ваша конечная цель, спросите вы. Эта цель будет прояснится, проявится медленно, но верно, как черновик превращается в эскиз, а эскиз в живопись через серьезную работу, проделанную над ней, через разработка исходной туманной идеи и через закрепление первых мимолетных и мимолетных мыслей.

Вы должны знать, что с евангелистами то же самое, что и с евангелистами. с художниками. Есть старая академическая школа, часто одиозная и тиранический, «мерзость запустения», короче говоря, люди одетых как бы в стальные доспехи, кирасы, предрассудки и условности.Когда они главные, это они которые раздают рабочие места и стараются, с большой бюрократизмом, удержать их для своих протеже и исключить человека с открытым разум.

Их Бог подобен богу пьяного Фальстафа Шекспира, «Внутри церкви». Действительно, странным совпадение, у некоторых евангельских (???) джентльменов такое же взгляд на вещи духовные, как этот пьяница (который мог бы их несколько удивили, были ли они способны на человеческие эмоции). Но мало опасений, что их слепота когда-нибудь превратится в в поле зрения.

Это плохое положение для всех, кто отличается от их и протестует сердцем и душой и всем возмущением он может собрать. Со своей стороны, я поддерживаю тех академиков, которые не такие уважаемые академики, а порядочные на земле тоньше, чем вы думаете.

Итак, одна из причин, почему у меня нет постоянной работы, и почему я не имели постоянной работы в течение многих лет, просто моя идеи отличаются от идей джентльменов, которые раздают работу людям, которые думают так же, как они.Это не просто вопрос моей внешности, которую они ханжески упрекали меня в. Уверяю вас, он идет глубже.

Я говорю вам все это не для того, чтобы жаловаться, не для того, чтобы извинения за дела, в которых я, возможно, был несколько виноват, а просто чтобы сказать вам следующее: во время вашего последний визит прошлым летом, когда мы гуляли вместе заброшенный ствол, который они называют «Ла Сорсьер, ты напомнил мне еще одну прогулку, которую мы когда-то взял в другое время возле старого канала и мельницы на Рейсвейк, и, как вы сказали, мы во многом соглашались, но вы добавили: «С тех пор вы изменились, вы не дольше такой же.«Что ж, это не совсем так. Какие изменилось то, что моя жизнь тогда была менее трудной, и мои будущее, казалось бы, менее мрачное, но что касается моей внутренней сущности, моя способ смотреть на вещи и думать, что имеет не изменилось. Но если действительно было изменение, то это что я думаю, верю и люблю более серьезно сейчас то, что я думал, верил и любил уже тогда.

Значит, вы ошибетесь, если и дальше будете думать, что я стали менее увлечены, скажем, Рембрандтом, Милле или Делакруа. или кто угодно, иначе дело обстоит наоборот, но там Видите ли, есть много разных вещей, в которые стоит верить и любить — есть что-то от Рембрандта в Шекспире, что-то от Корреджо или Сарто в Мишле и что-то от Делакруа в Виктор Гюго, а также что-то от Рембрандта есть в Евангелие или, если хотите, что-нибудь из Евангелия Рембрандта, это почти то же самое, если вы это понимаете правильно, не пытайтесь его исказить и помните, что элементы сравнений не призваны умалять путь от заслуг оригинальных личностей.

А в Беньяне есть что-то от М. Мариса или Милле, реальность, которая, так сказать, более реальна, чем сама реальность, что-то доселе неизвестное, что, если бы только вы можете прочитать, расскажут вам неописуемые вещи. И в Бичер-Стоу есть что-то от Ари Шеффера.

Теперь, если вы можете простить кого-то за то, что он погрузился в картинок, возможно, вы также согласитесь, что любовь к книгам так же священно, как и Рембрандт, я считаю, что эти два дополняют друг друга.

Я очень восхищаюсь портретом человека Фабрициуса, который мы долго стояли и смотрели в галерее в Харлеме однажды, когда мы снова прогулялись вместе. По общему признанию, я как любит «Ричард Картон» Диккенса [Сидней Картон] в его Париж и Лондон в 1793 году [Повесть о двух городах], и я мог указать на других особенно захватывающих персонажей в других книгах с более или менее разительным сходством. И я думаю что Кент, персонаж шекспировского «Короля Лира», столь же благородный и выдающийся человек, как фигура Th.де Кейзер, хотя Кент и Король Лир, как считается, жили намного раньше.

Позвольте мне остановиться на этом, но боже мой, как прекрасен Шекспир, кто еще такой загадочный, как он; его язык и метод как кисть, дрожащая от возбуждения и экстаза. Кроме одного должен научиться читать, так же как нужно научиться видеть и научиться жить.

Так что, пожалуйста, не думайте, что я отрекаюсь от чего-либо, я достаточно верен в моей неверности, и хотя я изменился, я такой же, и то, что я думаю, просто этот один вопрос: для чего я годен, неужели я не обслуживание или использование каким-либо образом, как я могу стать более осведомленным и углубленно изучать тот или иной предмет? Это то, что держит вы видите, что вы думаете, а потом чувствуете себя заключенным в тюрьму бедность, запрет на участие в том или ином проекте и всевозможные предметы первой необходимости недоступны.Как результат нельзя избавиться от меланхолии, чувствуется пустота там, где могла быть дружба и возвышенное и искреннее привязанности, и чувствуется ужасное разочарование, грызущее духовная энергия, судьба, кажется, стоит на пути привязанности или чувствуешь, как волна отвращения поднимается внутри. А также затем говорят: «Как долго, Боже мой!»

Ну вот как, можешь сказать, что творится внутри, по глядя на то, что происходит без? Может быть большой пожар в наша душа, но никто никогда не приходит, чтобы согреться этим, все это прохожие видят, что из трубы выходит дым, и они идут дальше.

Хорошо, что же делать, если внутренний огонь, обратиться к себе за силой, терпеливо ждать — пока с каким нетерпением! — подожди, говорю, того момента, когда кто-то, кто хочет, подходит, садится у костра и возможно остается? Пусть тот, кто верит в Бога, дождется момента что рано или поздно придет.

ну щас кажется, что дела идут очень плохо для меня, делаю это в течение некоторого времени и, возможно, продолжать делать это хорошо в будущем.Но возможно, что все станет лучше после того, как все пойдет не так. Я не рассчитываю на это, может и не случится, но если будет должно измениться к лучшему, я должен рассматривать это как приобретение, я должен порадоваться, я должен сказать, наконец! Итак, было что-то все-таки!

Но, скажете вы, какой вы ужасный человек, со своим невозможные религиозные представления и идиотские угрызения совести. Если мои идеи невозможны или идиотичны, тогда я не хочу ничего лучше, чем избавиться от них.Но примерно так я вижу вещи. В Le Philosophe sous les Toits от Souvestre вы можете прочитать, что человек из народа, простой ремесленник, жалко, если хотите, думает о своей стране: «Tu n’as peut-être jamais pensé à ce que c’est la patrie, reprit-il, en me posant une main sur l’épaule; c’est tout ce qui t’entoure, tout ce qui t’a élevé et nourri, tout ce que tu as aimé. Cette campagne que tu vois, ces maisons, ces arbres, ces jeunes filles qui passent là en riant, c’est la patrie! Les lois qui te protègent, ле Pain Qui Paye Ton Travail, les paroles que tu échanges, la joie et la tristesse qui te viennent des hommes et des выбирает parmi lesquels tu vis, c’est la patrie! La petite chambre où tu as autrefois vu ta mère, les сувениры qu’elle t’a laissés, la terre où elle отдохни, c’est la patrie! Ту-ля-вуа, ты-ла-дыши наполовину! Фигурки тои, тесные привязанности и т. Д., Сувениры и т. Д. разведка, réunis tout ça sous un seul nom et ce nom sera la patrie.»[Вы, возможно, никогда не думали — какова на самом деле ваша страна, — продолжил он, положив руку на Мое плечо; это все вокруг тебя, все, что есть вырастили и кормили вас всем, что вы любили. Этот сельская местность, которую вы видите; эти дома, эти деревья, эти молодые девушки смеются, проходя мимо, это ваша страна! В законы, которые защищают вас, хлеб, который вознаграждает ваш труд, слова, которые вы говорите, радость и печаль, исходящие от людей и вещи, среди которых вы живете, это ваша страна! В маленькая комнатка, в которой ты когда-то ходил, чтобы увидеть свою мать, воспоминания, которые она оставила тебе, земля, на которой она покоится, что это твоя страна! Вы видите это, вы дышите им везде! Представьте себе свои права и обязанности, свои привязанности и потребности, ваши воспоминания и ваша благодарность, соберите все это вместе под одним именем, и это имя будет вашим страна.]

Точно так же я считаю, что все, что действительно хорошо и прекрасная, внутренняя, нравственная, духовная и возвышенная красота в людях и их делах исходит от Бога, и все, что есть зло и зло в делах людей и в людях не от Бога, и Бог этого не одобряет.

Но я не могу не думать, что лучший способ познать Бога это любить многое. Любите этого друга, этого человека, этого вещь, что угодно, и вы будете на правильном пути к лучше понять Его, вот что я постоянно говорю себе.Но вы должны любить с возвышенным, искренним, глубоким сочувствием, с преданностью, с умом, и вы должны все время стараться чтобы понять Его больше, лучше и еще больше. Это приведет к Боже, это приведет к непоколебимой вере.

Возьмем пример: один мужчина искренне полюбит Рембрандта, и этот человек обязательно узнает, что есть Бог, он будет действительно в это верю. Другой проведет тщательное изучение Французская революция — он не будет неверующим, он увидит что есть высшая власть, которая проявляется в большие дела.Еще один недавно прошел бесплатный курс лекций в великом университете печали и прислушался к то, что он видел своими глазами и слышал своими ушами, и размышлял о них. Он тоже в конце концов поверит и, возможно, узнает больше, чем может сказать.

Попытайтесь понять суть того, что великие художники, серьезные мастера говорят в своих шедеврах, и ты снова будешь найди в них Бога. Один человек написал или сказал это в книге, другой на картине.Просто прочтите Библию и Евангелие, что заставит вас думать, думать о многих вещах, думать обо всем, ну тогда о многом подумай, подумай обо всем, что поднимет ваши мысли над банальность вопреки себе. Мы умеем читать, поэтому позвольте нам читать!

Итак, у вас могут быть приступы рассеянный, немного мечтательный, действительно, есть такие, кто стать слишком рассеянным, немного мечтательным. Это действительно может случилось со мной, но в целом это моя вина, Может быть, причина для этого, может быть, я задумался по тем или иным причинам тревожно, тревожно, но переживает что в конце концов.Сновидец иногда впадает в уныние, но, как говорят, снова выходит из них. И рассеянный человек также восполняет это приступами прозорливости. Иногда это человек, право на существование которого имеет оправдание, которое не всегда очевидно для вас, или чаще всего вы можете рассеянно позволить ему ускользнуть от ваш ум. Кто-то, кто долго бродил время, брошенное взад и вперед по бурному морю, в конце концов достигнет его пункт назначения.Тот, кто казался ни на что не годным, не имея возможности заполнить какую-либо работу, любое назначение, найдет ее в конец и, энергичный и способный, проявит себя весьма отличался от того, чем он казался сначала.

Я пишу несколько случайно, пишу все, что вытекает из моя ручка. Я был бы очень счастлив, если бы ты увидел во мне что-то больше, чем какой-то fainéant [бездельник]. Ибо есть большая разница между бездельником и бездельником. Там есть бездельник от лени и безхарактерности, из-за низости его характера.Если хотите, можете взять я за один из них. Тогда есть другой тип бездельника, бездельник вопреки себе, который внутренне поглощен великим стремящийся к действию, который ничего не делает, потому что у него связаны руки, потому что он, так сказать, где-то заточен, потому что он ему не хватает того, что ему нужно, чтобы быть продуктивным, потому что катастрофические обстоятельства принудительно привели его к этому. Такой один не всегда знает, что он умеет, но тем не менее он инстинктивно чувствует, я на что-то годен! Мое существование недаром! Я знаю, что мог бы быть совсем другим человек! Чем я могу быть полезен, чем могу быть полезен? Там есть что-то внутри меня, но что это может быть? Он совсем другой бездельник.Если хотите, можете принять меня за одного из них.

Птица в клетке весной прекрасно знает, что есть каким-то образом он должен быть в состоянии служить. Он хорошо осведомлен что нужно что-то сделать, но он не может этого сделать. Что это? Он не может точно вспомнить, но затем он получает неопределенное подозревая, и он говорит себе: «Остальные строят их гнезда и вылупление их птенцов и принесение их вверх », а затем он бьется головой о прутья клетка.Но клетка не поддается и птица взбесилась болью. «Что за бездельник», — говорит другая птица, проходящая мимо. по — какой бездельник. Но заключенный жив и не умирает. Нет никаких внешних признаков того, что происходит внутри него; он у него все хорошо, на солнышке он довольно весел.

Но затем наступает время великого переселения, приступ меланхолии. У него есть все, что ему нужно, говорят детей, которые ухаживают за ним в клетке, — но он смотрит на тяжелое грозовое небо, и в глубине души он восстает против его судьбы.Я в клетке, я в клетке, и вы говорите, что мне нужно ничего, идиоты! У меня действительно есть все, что мне нужно! Ой! пожалуйста, дайте мне свободу быть птицей, как другие птицы!

Какой-то бездельник человека похож на такого бездельника птица. И люди часто ничего не могут сделать, сидят в тюрьме как они там, я не знаю, что это за ужасный, ужасный, ой такая ужасная клетка.

Я точно знаю, что есть релиз, запоздалый релиз. А справедливо или несправедливо испорченная репутация, бедность, гибель обстоятельства, несчастья, все они превращают вас в пленника.Вы не всегда можете сказать, что держит вас взаперти, что замуровывает ты, что, кажется, хоронит тебя, и все же ты чувствуешь эти неуловимые решетки, перила, стены. Все это иллюзия, воображение? я не думаю. А потом спрашивают: Боже мой! это будет долго, будет ли это вечно, будет ли это вечно?

Вы знаете, что заставляет тюрьму исчезнуть? Каждый глубокий, искренняя привязанность. Быть друзьями, братьями, любить, это это то, что открывает тюрьму, с высшей властью, какой-то магией сила.Без них один остается мертвым. Но всякий раз, когда привязанность оживает, там жизнь оживает. Более того, тюрьма иногда называется предубеждением, непониманием, фатальным незнанием одного вещь или другое, подозрение, ложная скромность.

Но чтобы сменить тему — если я спустился в мир, вы по-другому пришли в него. И если у меня есть потеряли сочувствие, вы его приобрели. Я рад этому, я скажи это со всей искренностью, и это всегда будет давать мне удовольствие.Если бы вам не хватало серьезности или внимательности, я бы опасайтесь, что это может не продлиться долго, но поскольку я думаю, что вы очень серьезные и очень внимательные, я склонен верить буду!

Но если бы вы могли видеть во мне кого-то, кроме бездельника плохой, я должен быть очень счастлив.

В остальном, если я когда-нибудь смогу для тебя что-нибудь сделать, будь одним из использовать к вам, знайте, что я в вашем распоряжении. Теперь, когда у меня есть принял то, что вы мне дали, вы, если я смогу оказать вам некоторую услугу, имея возможность попросить меня.Это сделало бы я счастлив, и я должен воспринимать это как знак доверия. Мы переехали довольно далеко друг от друга и в некоторых отношениях, возможно, разные взгляды, но когда-нибудь, когда-нибудь, один из нас может быть служение другому.

А пока жму вашу руку, еще раз благодарю вас за был так добр ко мне. Если однажды вы почувствуете, что пишу, мой адрес: chez Ch. Декрюк, Rue du Pavillon 8, Кесмес, недалеко от Монса, и знаю, что мне будет полезно услышать от тебя.

Ваш Винсент

В это время Винсенту было 27 лет
Источник:
Винсент Ван Гог. Письмо Тео Ван Гогу. Написано в июле 1880 года в Кесмесе. Перевод г-жи Йоханны Ван Гог-Бонгер, отредактированный Робертом Харрисоном, номер 133.
URL: http://webexhibits.org/vangogh/letter/8/133.htm.

Это письмо может быть свободно использовано в соответствии с условиями этого сайта.

В трогательном письме Ван Гог жалуется на карантин после его принудительного выселения из Желтого дома

Письмо Винсента Тео (последняя часть), 19 марта 1889 г. Предоставлено Музеем Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога), Письмо 750

Когда Ван Гога снова отправили в больницу в марте 1889 года, через несколько недель после того, как он искалечил ухо, у него закончилась писчая бумага.Решением было использовать конверт из только что полученного письма, адресованного ему в Арле его братом Тео. Достигнув конца конверта, Винсент сжал свои последние слова, закончившиеся загадочным вопросом: «Возможно, меня пропускают в своего рода карантин. Что я знаю?»

Ван Гог фактически был помещен в карантин своими соседями. После того, как ему отрубили большую часть уха, он был несправедливо расценен как опасный для других, и полиция приказала отправить его в больницу.Он был вынужден покинуть свой любимый дом — Желтый дом. Как Винсент жаловался Тео: «Вот и я, запираюсь на долгие дни под замком и с надзирателями в изоляторе». Он настаивал на том, что он «не как сумасшедший, а… брат, которого вы знаете».

Вид инсталляции «Любящий Винсент»: Величайшие письма Ван Гога, Музей Ван Гога Предоставлено Музеем Ван Гога, Амстердам. Фото: Луук Крамер

Эта необычная записка выставлена ​​на выставке «Your Loving Vincent»: Van Gogh’s Greatest Letters , которая только что открылась в музее Ван Гога в Амстердаме и продлится до 10 января 2021 года.В него вошли 40 самых интересных писем художника, в том числе некоторые с небольшими набросками, которые выставлены рядом с такими картинами, как Едоки картофеля (1885) , Спальня (1888) и Сеятель (1888).

Письма Ван Гога — самое интересное из всех художников в истории. Из 825 уцелевших 789 находятся в музее Ван Гога. По соображениям сохранения они очень редко выставляются, что делает нынешнюю экспозицию такой необычной возможностью.Письма варьируются от самого раннего, написанного, когда Винсент был стажером арт-дилером в Гааге в 1872 году, до последнего письма, написанного за четыре дня до того, как он застрелился в Овер-сюр-Уаз в 1890 году.

Письмо Винсента Тео, около 21 ноября 1888 г. Предоставлено Музеем Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога), Письмо 722

Винсент Ван Гог «Сеятель» (1888) Предоставлено Музеем Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога)

Хотя большинство выставленных произведений искусства из собственной коллекции Амстердамского музея, две редко встречающиеся картины происходят из частных коллекций.Эти картины, представленные на выставке вместе с соответствующими набросками букв, — это Пейзаж с наклоняющимися деревьями (1883) и Поле с пахарь (1889), которые были проданы на Christies за 81 миллион долларов в 2017 году.

Письмо Винсента Тео, около 2 сентября 1889 г. Предоставлено Музеем Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога), Письмо 798

Поле Винсента Ван Гога с пахарем (1889) Предоставлено частной коллекцией.

Два других письма, оба недавних приобретения, представляют особый интерес.В июне прошлого года музей заплатил 210 600 евро за единственное совместное письмо Ван Гога и Гогена от 1-2 ноября 1888 года, в котором рассказывается о планах работы в публичных домах.

В мае 2019 года музей Ван Гога приобрел письмо от 9-10 февраля 1890 года критику Альберту Орье, который написал первый подробный обзор творчества художника. Он был приобретен для музея за 107 900 евро международным застройщиком из Гонконга Чеунг Чун Кю и его женой Сесилией. Пара также считается ведущими сторонниками нынешней выставки «Твой любящий Винсент»: величайшие письма Ван Гога .

С ограничениями по коронавирусу музей Ван Гога в настоящее время может принимать около 1650 посетителей в день, что менее четверти от обычного осеннего числа. Билеты нужно бронировать заранее, онлайн.

Хотя к выставке нет каталога, куратором которой является Нинке Баккер, она совпадает с публикацией Винсент Ван Гог: Жизнь в письмах , антологии 76 лучших писем, опубликованной Thames & Hudson. Полные буквы с подробными аннотациями также доступны на отличном специализированном веб-сайте.

Мартин Бейли — ведущий специалист по Ван Гогу и репортер журнала The Art Newspaper . Бейли был куратором выставок Ван Гога в Художественной галерее Барбикан и Комптоне Верни / Национальной галерее Шотландии. Он был сокуратором выставки Tate Britain The EY Exhibition: Van Gogh and Britain (27 марта — 11 августа 2019 г.). Он написал ряд бестселлеров, в том числе Подсолнухи — мои: История шедевра Ван Гога (Фрэнсис Линкольн, 2013, доступно в Великобритании и США), Студия Юга: Ван Гог в Провансе (Фрэнсис Линкольн 2016, доступно в Великобритании и США) и Starry Night: Van Gogh at the Asylum (White Lion Publishing 2018, доступно в Великобритании и США).Его последняя книга — Living with Vincent Van Gogh: The Homes & Landscapes that Shaped the Artist (White Lion Publishing 2019, доступно в Великобритании и США).

• Чтобы связаться с Мартином Бейли, напишите по электронной почте: [email protected]

Подробнее из блога «Приключения Мартина с Ван Гогом» здесь .

Letter 8, стр. 3 | Письма Винсента Ван Гога Эмилю Бернару

, которые после смерти, возможно, станут для нас не более неприступными, недоступными, чем
черных точек, которые символизируют города и деревни на карте в нашей земной жизни.Наука — научное рассуждение
— кажется мне инструментом, который в будущем будет иметь очень большое значение.

Потому что, смотрите — считалось, что Земля была плоской — это было правдой — это все еще так, например, от Парижа
до Аньера.

Но это не помешало науке доказать, что Земля превыше всего круглая. Который сейчас
никто не оспаривает.

В настоящее время, несмотря на это, мы все еще в состоянии верить, что жизнь — это плоская и идет от
рождения к смерти.

Но и жизнь, вероятно, круглая и намного превосходит по протяженности и возможностям одиночное полушарие
, известное нам в настоящее время.

Будущие поколения — вероятно, — просветят нас по этому столь интересному предмету — и
, тогда как сама наука — могла бы — при всем уважении — прийти к выводам, более или менее аналогичным
словам Христа относительно другой половины существования.

Как бы то ни было — факт в том, что мы художники в реальной жизни, и нужно дышать
своим дыханием, пока есть дыхание.

А-ч-Э. Прекрасная картина ДЕЛАКРУА — лодка Христа на Геннисаретском море, он — со своим бледно-лимонным ореолом
— спящий, светящийся — в драматическом фиолетовом, темно-синем, кроваво-красном пятне
года группы ошеломленных учеников. В устрашающем изумрудном море, поднимающемся, поднимающемся до самого верха
кадра. Ах, блестящий набросок.

Я бы сделал вам несколько набросков, если бы я рисовал и рисовал в течение трех или четырех
дней с моделью — зуавом — я устал — напротив, письмо успокаивает и развлекает.

То, что я сделал, чертовски уродливо: рисунок Зуава сидящего, нарисованный набросок Зуава
на фоне полностью белой стены и, наконец, его портрет на фоне зеленой двери и несколько оранжевых кирпичей стены
. Это сурово и, ну, некрасиво, и сделано плохо. Однако, поскольку это настоящая проблема,
может сгладить этот путь в будущем. Цифры, которые я делаю, почти всегда отвратительны в моих глазах,
и тем более в глазах других — тем не менее, именно изучение цифр укрепляет нас больше всего, если мы делаем это иначе, чем мы. Например, у мсье Бенджамина Константа преподают.

См. Следующую страницу »

© 2007 Музей Ван Гога, Амстердам

Винсент Ван Гог, Автопортрет, 1889

Анри де Тулуз-Лотрек , Винсент Ван Гог , 1887. Музей Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога), d693V / 1962.

Винсент Ван Гог вырос на юге Нидерландов, где его отец был министром.После семи лет работы в коммерческой художественной фирме желание Ван Гога помочь человечеству привело его к тому, что он стал учителем, проповедником и миссионером, но безуспешно. Работая миссионером среди шахтеров в Бельгии, он начал серьезно рисовать; наконец, уволенный церковными властями в 1880 году, он нашел свое призвание в искусстве.

Самые ранние картины Ван Гога представляли собой сцены природы и крестьян в землистых тонах, но на него все больше влияли японские гравюры и работы французских импрессионистов.В 1886 году он прибыл в Париж, где началось его настоящее становление как художника. Под влиянием Камиля Писсарро Ван Гог осветил свою мрачную палитру и сопоставил дополнительные цвета для создания светового эффекта. Молодые художники, такие как Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген, побудили его использовать цвет символически и для его эмоционального резонанса.

Несмотря на то, что Ван Гог был вдохновлен художественной средой города, жизнь в Париже была утомительной, и в начале 1888 года он переехал в Арль.Он надеялся, что теплый климат Прованса расслабит его, а яркие цвета и яркий свет юга послужат источником вдохновения для его искусства. Лихорадочно работая, Ван Гог придал своему стилю еще большую выразительность с помощью интенсивных, энергичных мазков и насыщенных дополнительных цветов. Тем не менее, его плотно раскрашенные холсты оставались связанными с природой — их цвета и ритмические поверхности передают духовную силу, которая, как он считал, населяла и формировала формы природы. Его деятельность не была недисциплинированной; напротив, он усердно работал над совершенствованием своего ремесла.

Ван Гог надеялся привлечь в Арль художников-единомышленников, но к нему присоединился только Гоген, пробывший там около двух месяцев. Вскоре стало ясно, что их личности и артистический темперамент несовместимы, и Ван Гог потерпел крах незадолго до Рождества. В апреле, после периодов интенсивной работы, прерываемой повторяющимися психическими расстройствами, Ван Гог отправился в санаторий в Сен-Реми. Он рисовал всякий раз, когда мог, полагая, что работа — это его единственный шанс на здравомыслие.Через год он вернулся на север, чтобы быть ближе к своему брату Тео, который был его постоянной поддержкой; в июле он скончался от огнестрельного ранения, нанесенного самому себе.

Еще работы из коллекции

Ван Гог: своими словами | Винсент Ван Гог

Жесткая средиземноморская трава бросается в глаза изумрудом и морской зеленью, оливковым и огненным. Поразительно, что каждый может увидеть столько цвета, жизни и тайн на небольшом клочке земли. Когда вы знаете больше о том, когда и где холст, который сейчас висит в лондонской Национальной галерее, был прославлен цветом, это становится еще более трогательным.

Винсент Ван Гог написал «Длинную траву с бабочками» в 1890 году на территории приюта, где он был пациентом. Когда он чувствовал себя достаточно хорошо в больнице Сен-Реми в Провансе, он устанавливал свой мольберт в саду или отправлялся под присмотром на окрестные пшеничные поля. Но он не всегда был достаточно здоровым. Он пришел в приют после галлюцинаций — и эти галлюцинации вернулись. В плохие месячные он пытался набивать себе рот красками, запивая скипидаром, — чтобы отравиться цветом.

Посмотрите на эту картину в свете этих фактов. Представьте себе психически больного, стоящего там и смотрящего в землю. Тогда посмотри на то, что он видит. Он видит траву твердой, как плоть. Он видит цвета такими же полными, как сердце. Природа его поглощает. Смотреть на эту картину — значит смотреть на что-то героическое. Нет ничего смелее, чем противостоять болезни, как это сделал Ван Гог.

Тревожная душа с юных лет на юге Голландии, человек, семья которого беспокоилась, что он не может найти себе место в мире, он оказался к 1890 году, на 37-м году жизни, в самой странной и самой трагичной ситуации.Его все больше признавали — по крайней мере, среди парижского авангарда — как блестящего художника. Но он также несомненно был болен. Как его искусство и болезнь взаимодействовали? Была ли картина потенциальным лекарством или симптомом? Ван Гог рассматривал обе возможности. Но он не сдался. Он с жалостью смотрел на других сокамерников, которые сонно сидели, пока он работал. Это была не просвещенная современная больница, а приют викторианской эпохи, где врач, принимавший Ван Гога, неадекватно поставил диагноз «эпилепсия».Там он нарисовал этот восхитительный сад.

В последние несколько недель меня поразила связь между биографией Ван Гога и его гением. Кураторы музея Ван Гога в Амстердаме годами работали над новым изданием его писем, пяти томов, с факсимиле, английскими переводами, обильными иллюстрациями: короче говоря, такое полное понимание жизни Ван Гога, что оно меняет его определение. для этого века. Выставка «Настоящий Ван Гог: художник и его письма», открывающаяся в Королевской академии 23 января, посвящена этой публикации.

Чтение нового издания писем Ван Гога от корки до корки оказалось шокирующим, расстраивающим, временами разочаровывающим опытом, который разрушил мое прежнее представление об этом великом художнике. Ранее у меня сформировалось почти обнадеживающее представление о Ван Гоге как о напряженном, тревожном, трагическом, но в то же время вдохновляющем человеке. Огромная масса странностей и печалей делает его откровенно реальным и, при всей его гениальности, не так легко сопереживать. Его достижением было не победить болезнь, а вытащить что-то из изолированной тьмы.

Задолго до того, как стать художником, он был писателем. «Тео, я должен порекомендовать тебе начать курить трубку. Это приносит тебе много пользы, когда ты не в духе, как я довольно часто бываю в наши дни». Так пишет Ван Гог своему младшему брату в одном из первых своих писем, предлагая советы, как бороться с меланхолией, подобной той, что гложет его. Его самые ранние сохранившиеся письма датируются 1872 годом, когда ему было 19 лет. Его самое первое письмо, датированное 29 сентября 1872 года, адресовано Тео, как и его последнее, датированное 23 июля 1890 года.Он писал и другим людям, в том числе друзьям-художникам, таким как Эмиль Бернар и Поль Гоген, и его сестре Вильгельмине, которая сама должна была провести десятилетия в приюте. Вместе эти письма составляют литературное произведение эпических масштабов.

Дело не только в том, что Ван Гог писал письма. Он вложил в них свое сердце. Длинные послания, которые он отправлял Тео, который работал торговцем произведениями искусства и был самой большой эмоциональной и финансовой опорой в жизни Винсента, представляют собой дневниковые исследования всех сторон его жизни.Вы чувствуете запах табачного дыма и затхлой одежды Ван Гога. Форма человека, которую медленно раскрывают эти объемные слова, гораздо более мешковатая, слабая и запутанная, чем мог бы изобразить любой актер в любом фильме.

Часто молчание говорит больше всего. Его семья уничтожила серию писем от 1880 года по той неприятной причине, что в эти месяцы его отец активно планировал поместить его в психиатрическую больницу. Это было почти за десять лет до кризиса, который в конечном итоге привел к его госпитализации.Семья Ван Гога все время сомневалась в его душевном благополучии. Читая эти письма, становится слишком ясно, что именно поэтому его брат Тео обязался поддержать его, чтобы он стал художником. Напряженность, которую письма раскрывают в их отношениях — Винсент обвиняет Тео в том, что он даже не пытается продать свои картины — предполагает, что до самого позднего времени Тео рассматривал искусство своего брата как терапию. Когда дело дошло до этого, он должен был убить их обоих — потому что, когда Винсент уступил своим дальновидным крайностям, здоровье его брата рухнуло, и вскоре после этого он умер, как убитый горем супруг.

Обилие тоже красноречиво. Избыточная потребность Ван Гога в общении становится трагедией. Это настолько явно превышает то, что Тео может сказать в ответ, что любой может сказать. «Зачем я вам все это рассказываю? — не ворчать, не извиняться …» «Я записал несколько вещей в поезде и посылаю вам это, чтобы вы могли увидеть, как прошла моя поездка…» «Я хочу немедленно ответить на твое сегодняшнее утреннее письмо…» Вы начинаете чувствовать, что эти буквы составляют его настоящую жизнь, а ручка и бумага — его настоящих товарищей.Иногда он получает ответ, иногда нет. Он всегда один.

Искусство его спасает. Его письма приобретают новую радость и убежденность, когда он начинает учиться рисовать. Самое вдохновляющее письмо, которое он когда-либо писал, было отправлено из Эттена, где в то время жили его родители, Тео в сентябре 1881 года. В нем он описывает свои попытки привлечь местных крестьян на работу и в свои коттеджи. Причина, по которой он такой красивый, в том, что он включает в себя зарисовки того, чем он занимался. Эти зарисовки изумительны, хотя он только недавно начал рисовать и не имеет формального художественного образования.Он так явно одарен. Он внезапно едет. Как он говорит в письме, «в моем рисунке произошла перемена … Я больше не так бессилен перед природой, как раньше».

Это такой хороший новый старт, вы раздавлены, что это не привело к устойчивому улучшению. Вместо этого он поссорился со своей семьей (снова), основал студию в Гааге, но оттолкнул там своих друзей, не говоря уже о Тео, который платил. Его рисунок становился все сильнее, но параллельного покорения повседневной жизни не было.

Ничего не изменилось и после его переезда во Францию. Здесь он встретил авангард — он знал Тулуз-Лотрека и Писсарро, а также подвижного, высокомерного, бескомпромиссного гения Поля Гогена, который уже предвосхищал аспекты абстрактного искусства. Затем 20 февраля 1888 года он сошел с поезда в Арле в Провансе, где планировал основать колонию художников, «студию юга». Крах этой мечты — самая печально известная глава в его жизни. После долгих уговоров со стороны Тео Гоген согласился остаться с Винсентом в качестве потенциального лидера студии.Сначала они отлично работали вместе — Гоген объяснил Ван Гогу свое абстрактное понимание цвета, и они оба рисовали блестящие портреты и пейзажи бок о бок. Но они начали спорить, Ван Гог все больше нервничал и вдруг столкнул Гогена с бритвой. В ту же ночь он отрезал себе часть уха и отдал окровавленную плоть перепуганной проститутке.

Между прочим, развернутые буквы разоблачают нелепую идею прошлого года о том, что Гоген отрезал Ван Гогу ухо мечом.Ни один читатель не может пропустить в них эмоциональную нить самонасилия — и четкое изложение того, что произошло, появляется в письме, где он на самом деле говорит: «Я … ранил себя», отрицая при этом, что он представляет опасность для других.

Но в письмах говорится об этом, о главном кризисе его жизни, который привел к его поступлению в психиатрическую больницу в Сен-Реми и от которого он так и не смог восстановить свое душевное равновесие, в более глубоком понимании. Полная переписка позволяет увидеть, насколько духовно он был опьянен до приезда Гогена.Едва доехав до Арля, рыжий северянин начал рисовать по-новому, ни с чем не сравнимым. Солнце вошло в его краски. У него в голове возникла мысль: «Я прекрасно себя чувствую, работая на улице в самую жаркую часть дня. Это чистая, сухая жара … Естественно, это вызывает оранжевый цвет — загорелое от солнца лицо выглядит оранжевым … Моя кожа изменилась с». от зелено-серо-розового до серо-оранжевого, а у меня белый костюм вместо синего, и я всегда пыльный … »

Огромные солнца, сияющие над золотыми полями, подсолнухи, излучающие свет, как огромные желтые гигантские звезды: его картины этих месяцев подобны горячим камням, поднятым с провансальского поля.Они огонь. Ван Гог пришел к выводу, что он сошел с ума, когда создавал их.

В письмах, написанных после кризиса, у него есть время для остро болезненного самоанализа. «Забавно, что каждый раз, когда я пытаюсь рассуждать с самим собой, чтобы получить ясное представление о вещах — зачем я сюда приехал … меня охватывает ужас и ужас, и я не могу думать». Тем не менее, борясь с этим ужасом, он начинает приписывать свои проблемы самой жаре и волнению региона, а не простой ссоре с Гогеном.Более того, болезнь неотделима от художественного триумфа, вдохновленного Провансом. Это, безусловно, истинное понимание этих восторженных картин.

Историки искусства любят утверждать, что болезнь Ван Гога не имела ничего общего с величием его искусства. Однако его письма говорят об обратном. Было ли солнце слишком много для него? Это упрощенно, и все же картины рассказывают о большом чувственном открытии. Неспособность Ван Гога построить длительные отношения с женщиной мучает его в письмах.Его религиозная принадлежность была запрещающей. Он определенно не был сексуально бездействующим — его письма раскрывают как минимум трех любовников и регулярные посещения борделей — но что-то глубокое в нем, что никогда раньше не находило удовлетворения, было высвобождено средиземноморским светом. Это не просто спокойная, рациональная любовь к ярким краскам, которую мы видим в его шедеврах. Это более одурманенное и более яркое — место в его разуме, где он думает, чувствует, существует в чистом виде.

Опьянение 1888 года не покидало его.В приюте его цвета становятся более тонкими — синий и зеленый заменяют яркие желтые, — но глубина и настойчивость его картин не уменьшается, а растет.

Его письма ужасно читаются по мере того, как разворачивается трагедия. Чем лучше становится его картина, тем хуже становятся его приступы полной безрассудности. В приюте у него бывают периоды постоянной работы, прерываемые полным сбоем, после чего он не может вспомнить, что произошло. Тем временем Тео пишет о докторе Гаше, друге Писсарро и Сезанна, симпатия которого к художникам может позволить ему неформально заботиться о Винсенте.

Тео женат, у него новый отец, но он тоже болен и беспокоится о своей работе. Когда Винсент наконец направляется на север, его встреча с Тео в Париже явно тревожит его. Он чувствует себя виноватым из-за финансового бремени, которое он возложил на своего брата. Похоже, он не видит — и, возможно, Тео тоже, — что он на грани славы, даже если он зарабатывает деньги.

В Овер-сюр-Уаз, деревушке недалеко от Парижа, добрый доктор Гаше присматривает за ним. Он продолжает рисовать, так хорошо рисует. Глубокий синий, черный и овощная зелень.Цвета севера, теперь — цвета дождя. Он включает эскиз одной из своих новых картин, изображающий сад художника-пейзажиста Добиньи, в письмо, которое он отправляет Тео 23 июля 1890 года. В постскрипте после «С уважением, Винсент» он добавляет отчет о цветах в его картине для Тео, чтобы представить их:

«Передний план зеленой и розовой травы, слева зелено-сиреневый куст и стебель растений с беловатой листвой. Посередине клумба из роз. Справа препятствие, стена, а над стеной орешник с фиолетовой листвой.

«Затем изгородь из сирени, ряд округлых желтых лип. Сам дом на заднем плане, розовый, с крышей из голубоватой черепицы. Скамейка и три стула, темная фигура в желтой шляпе, на переднем плане. черная кошка. Небо бледно-зеленое «.

Во французском языке последние слова — «Ciel vert pâle», а затем точка коричневыми чернилами. Через три дня после отправки этого, своего последнего письма, он застрелился под бледно-зеленым небом.

300 Анализ картин и полное собрание сочинений


Винсент Ван Гог (1853-1890), возможно, самый известный художник в мире, многие воспринимают его как «безумного» художника, человека, который писал в неистовстве, или просто измученной души, которая отрезает ему ухо.Его художественный гений часто затмевается теми, кто видит в его картинах всего лишь визуальное проявление его беспокойного ума. Хотя отчасти это может быть правда, в действительности его новаторский и уникальный художественный стиль имел огромное значение для множества художников, следовавших за ним. Даже когда он открыто находился под влиянием своих предшественников или современников, его искусство оставалось идентифицируемым его собственным, развивая отличительный стиль, который не был принят публикой, покупающей искусство в его собственное время. Карьера Винсента Ван Гога как художника была недолгой, но его картины произвели революцию в художественной практике и стилях.Интенсивность его видения, его прекрасное чувство цвета и необычайная смелость его техники создали шедевры, которые глубокое влияние на искусство ХХ века.

Ранние годы 1881–1883 ​​

Хотя первая официальная работа художника после окончания школы была связана с искусством, всерьез рисовать он начал лишь несколько лет спустя. В 16 лет Винсент Ван Гог поступил подмастерье в филиал своего дяди. Goupil & Cie, арт-салон в Париже.Должность предполагала путешествия и, безусловно, знакомство с современным искусством того времени, но Ван Гог перешел к религиозной работе и ненадолго проработал в качестве специалиста. Книготорговец до создания первой картины Ван Гога.

Его ранние работы, выполненные с 1881 по 1883 год, отражают внимание новичка к деталям, а также намеки на зарождающийся гений, которые полностью проявятся в его более поздних картинах. Хотя его зарисовки акварельные рисунки на первый взгляд могут показаться двумерными и дилетантскими, они завораживают тем, что свидетельствуют о ранних исследованиях Ван Гога в области реализма.

Винсент Ван Гог создал свои первые рисунки во время пребывания в доме своих родителей в Эттене, Нидерланды, обучаясь главным образом книгам по анатомии, перспективе и художественной технике. Художник ограничился своим первым рисунки в черно-белую палитру, полагая, что владение этой дисциплиной необходимо, прежде чем пытаться работать в цвете.

Его первые рисунки людей изображают различных крестьян в статичных позах, некоторые в профиль, в то время как его главные пейзажи в основном представляют собой исследования в перспективе.В своих ранних рисунках пером и акварелью Винсент использовал тень и свет, а не цвет, чтобы создать измерение. Основываясь на значительном влиянии таких мастеров, как Милле, Рембрандт и Домье, художник сосредоточил внимание на человеческой фигуре. имел решающее значение для его художественного развития.

В середине 1881 года Винсент Ван Гог участвовал в кратком периоде обучения у Антона Мауве, мастера Гаагской школы искусств. Мауве не только охватил основы, но и познакомил своего ученика с акварелью и маслом, расширяя, таким образом, свободу творчества художника.В одной из его первых картин «Натюрморт с капустой и сабо» Винсента использованы мрачные земные тона, которые характеризуют его ранние работы в голландском стиле. Он также отличается богатым всплеском цвета, предвестником грядущего блестящего стиля живописи Ван Гога.

Одно из первых набегов Винсента Ван Гога в пейзаж, жанр, на котором он сосредоточился на протяжении всей его карьеры, «Вид на море в Схевенингене», завершенный в Август 1882 г. изображает активный вид на набережную недалеко от Гааги.Реализм сцены на самом деле очевиден на самом полотне, с песчинками от штормовой погоды, все еще вкрапленными в холст. масла. В работе представлены элементы школы импрессионистов с ее нечеткими, но подвижными фигурами на переднем плане, прерывистыми мазками кисти, указывающими на бурлящий прибой, и темными формами, наводящими на размышления. грозовых облаков, над головой.

Гаага

Резиденция Винсента Ван Гога в Гааге в 1882 и 1883 годах оказалась продуктивным периодом, когда он продолжал оттачивать свою технику и исследовать похожие, но свежие темы.За это время он получил свои первые заказы на несколько рисунков городских пейзажей в Гааге от дяди, который также был торговцем произведениями искусства.

Пейзаж Ван Гога, изображающий Ламповые поля 1883 года, свидетельствует о пробуждении художника к выразительному использованию света и цвета, столь заметному в его более поздних работах. в На переднем плане картины гиацинты белого, синего, розового и золотого оттенков заполняют садовые ящики, ведущие к далекому склону холма и небу, заполненному белыми облаками.Затененные дома с соломенными крышами кадрируйте сцену, пока садовник ходит между ящиками на среднем расстоянии.

То, что делается с любовью, делается хорошо ».

— Цитата Винсента Ван Гога

Средние годы: 1884–1887

В эту эпоху жизни Винсента Ван Гога неудавшийся роман, смерть его отца и недолгий период учебы в Антверпенской академии создали мрачный фон для продолжающегося творческого развития Винсента.Во время пребывания в северной деревне Нуэнен с конца 1883 по 1885 год художник сосредоточился на аграрных сценах крестьян, работающих на земле, и ткачей, занимающихся своим ремеслом. В 1885 году художник произвел «Едоки картофеля», произведение, которое многие считают его первым шедевром. В этом изображении фермерской семьи, сидящей за своим скромным столом, Винсент Ван Гог обращается к влиянию Рембрандт в силу темной обстановки, тем не менее наполненной личностью и жизнью. Грудная тарелка с картофелем демонстрирует простое богатство тех, кто зарабатывает себе на жизнь на земле.Комфортная атмосфера, освещенная теплым светом единственной лампы, вдохновляет зрителя на то, чтобы принять участие в этой скромной, но приятной сцене.

Впечатления от Парижа

В 1886 году Винсент Ван Гог посещал художественные классы в Антверпенской академии, но оставался там только часть года. Переехав к своему брату Тео в Париж, Винсент учился у художника Кормона и приехал сюда. в контакте с однокурсниками Анри де Тулуз-Лотреком, Джоном Расселом и Эмилем Бернаром.

Тео, торговец произведениями искусства, познакомил своего брата с работами выдающихся художников-импрессионистов, таких как Клод Моне, Пьер-Огюст Ренуар. и Жорж Сёра, оказавшие сильное влияние на будущие картины художника. Винсент познакомился и подружился с художником Поль Гоген в тот же период, и блестяще окрашенные картины Гогена также оказали влияние на искусство голландца.

В 1887 году Винсент Ван Гог экспериментировал с техникой пуантилистов, которую придерживался Сёра, который использовал ее в таких работах, как «Воскресный полдень на острове Ла Гранд Жатт».В одном из своих многочисленных автопортретов: «Автопортрет в серой фетровой шляпе», Винсент использует крошечные точки светоотражающего цвета, чтобы покажите человека с острыми чертами лица и усталым от мира выражением лица человека, который видел больше, чем ему положено.

Именно в это время у художника появился интерес к укиё-э, японской гравюре на дереве, которую он и такие современники, как Клод Моне и Эдгар Дега начал коллекционировать, и это вдохновило его на картины, отражающие влияние японского искусства на его художественное видение.

Интерпретация Ван Гога 1887 года «Куртизанка», работа Кейсая Эйзена, отличается яркими красками, которые намного превосходят оригинал. Он выбрал фон пруд с лилиями вместо цветущей сакуры Эйзена.

Я мечтаю рисовать, а потом пишу свою мечту »

— Цитата Винсента Ван Гога

Последние годы: с 1888 по 1890 год

Винсент Ван Гог переехал из парижского дома Тео в Арль на юге Франции в 1888 году, где снял «Желтый дом».Весной он писал цветущие пейзажи Прованс и морские пейзажи в соседнем Сент-Мари-де-ла-Мер. В этот продуктивный период жизни художника он также написал ряд портретов, в том числе серию портретов. Семья Рулен.

Пока он готовил комнату в своем Желтом доме для размещения Гогена, который планировал посетить Арль для длительного пребывания в конце года, Винсент Ван Гог также работал над своей второй серией фильма. Картины подсолнухов.Он создал первую серию, когда жил со своим братом в Париже. Картины художника с подсолнухами представлены в различных фонах и аранжировках. больших золотых цветов, каждый похожий, но различный. Искусствоведы особенно ценят эти работы за новаторское расширение желтой цветовой гаммы. Другие ценят картины за их уникальное сочетание простоты и запоминающихся деталей.

Визит Гогена

Несмотря на долгожданное ожидание Винсента Ван Гога, прибытие Гогена в Желтый дом в октябре 1888 года не произошло так, как планировалось.Сначала у обоих художников был плодотворный период в карьере, но разногласия и споры испортили продуктивный характер их визита. Напряжение между ними достигло кульминации в конце декабря, когда Винсент якобы напал на своего коллегу с бритвой и потерпел неудачу. чтобы заняться, отрежьте часть собственного уха. Следующие несколько дней Винсент Ван Гог провел в больнице Арля.

Впоследствии художник попал в приют в Сен-Реми-де-Прованс, и, хотя он боролся с быстрым умственным расстройством, он создал серию стилистически разнообразных картин, которые изображена сама больница, а также ее окрестности, оливковые деревья и кипарисы.

Винсент Ван Гог написал свою блестящую работу 1889 года «Ирисы» в саду Сен-Реми во время своего пребывания там. Картина, в которой также присутствуют некоторые черты японской гравюры на дереве. как склонность художника к цвету и свету, благодаря вмешательству Тео, участвовала в ежегодной выставке Societe des Artistes Independant в Париже вместе с картиной Ван Гога, Звездная ночь над Роной. Престижная выставка представила гений художника более широкой аудитории, чем когда-либо прежде.

Я вложил все свое сердце и душу в свою работу и потерял рассудок в процессе ».

— Цитата Винсента Ван Гога

Последние дни и смерть

Из-за болезни, которая все больше и больше сказывалась на его повседневной деятельности, последние месяцы жизни Винсента Ван Гога, тем не менее, были для него самыми продуктивными. На фоне постепенно растущего признания его работы он вступил в период чрезвычайной плодотворности в свои последние 60 дней на Земле.Пшеничное поле с воронами считается последней работой Винсента Ван Гога.

Приближаясь к концу своей жизни, художник перешел к зеленому и синему цветовому спектру, характерному для соломенных коттеджей в Кордевилле. Он также предпочитали изогнутые, волнистые линии для обозначения движения и энергии, такие как линия забора на переднем плане картины и верхушки деревьев позади. Искажение привычных форм, например, самих коттеджей, выводит произведения искусства за пределы импрессионизма к новым итерациям самовыражения.Винсент Ван Гог создавал совершенно новый постимпрессионистский стиль, приближаясь к дню своей смерти в возрасте 37 лет.

27 июля 1890 года Винсент Ван Гог был ранен в живот и скончался ранним утром 29 июля 1890 года в своей комнате в Оберж-Раву в деревне Овер-сюр-Уаз на севере Франции. Хотя официальные История утверждает, что Ван Гог покончил жизнь самоубийством, последние исследования показывают, что смерть Ван Гога могла быть вызвана несчастным случаем.

Влияние Винсента Ван Гога

Сегодня Винсент Ван Гог считается величайшим голландским художником со времен Рембрандта. Художественный стиль Ван Гога оказал значительное влияние на множество последовавших за ним художников. Его работы ознаменовали развитие школ фовизма, экспрессионизма и модернизма 20 века.

В течение десятилетия после смерти Ван Гога его бывшие коллеги, в том числе Гоген, Поль Сезанн и Анри де Тулуз-Лотрек, а также современники, такие как Эдвард Мунк и Густав Климт продолжали вводить новшества, вбирая в себя влияние ныне господствующей школы Импрессионизм, а также постэкспрессионизм Ван Гога в новых художественных стилях.

Винсент Ван Гог не дожил до признания своего таланта. При этом он не мог даже мечтать о том, что станет непреходящим источником вдохновения для последующих поколений художников.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *