Содержание

«Гроза» город Калинов и его обитатели в пьече – сочинение на тему

Александр Николаевич Островский был мастером точных описаний. Драматург в своих произведениях сумел показать все тёмные стороны человеческой души. Возможно, неприглядные и отрицательные, но без которых невозможно создать полную картину. Критикуя Островского, Добролюбов указывал на его «народное» мироощущение, видя главную заслугу писателя в том, что Островский сумел подметить те качества в русском человеке и обществе, которые способны тормозить естественный прогресс. Тема «тёмного царства» поднимается во многих драмах Островского. В пьесе «Гроза» город Калинов и его обитатели показаны ограниченными, «тёмными» людьми.

Город Калинов в «Грозе» – вымышленное пространство. Автор хотел подчеркнуть, что те пороки, которые есть в этом городе, характерны для всех городов России конца XIX века. И все проблемы, которые поднимаются в произведении, существовали в то время повсюду.

Добролюбов называет Калинов «тёмным царством». Определение критика в полной мере характеризуют атмосферу, описанную в Калинове. Жителей Калинова стоит рассматривать в неразрывной связи с городом. Все обитатели города Калинова обманывают друг друга, обворовывают, терроризируют других членов семьи. Власть в городе принадлежит тем, у кого есть деньги, а власть городничего только номинальная. Это становится понятно из разговора Кулигина.

Городничий приходит к Дикому с претензией: мужики жаловались на Савла Прокофьевича, ведь он обсчитывал их. Дикой совершенно не старается себя оправдать, напротив, он подтверждает слова городничего, говоря, что если купцы воруют друг у друга, то нет ничего плохого в том, что купец крадёт у простых жителей. Сам Дикой жадный и грубый. Он постоянно ругается и ворчит. Можно сказать, что из-за алчности у Савла Прокофьевича испортился характер. В нём не осталось ничего человеческого. Даже Гобсеку из одноимённой повести О. Бальзака читатель сочувствует больше, чем Дикому.

К этому персонажу не возникает никаких чувств, кроме отвращения. Но ведь в городе Калинове его обитатели сами потакают Дикому: они просят у него денег, унижаются, знают, что их оскорбят и, скорее всего, нужную сумму не дадут, но всё равно просят.

Больше всего купца раздражает его племянник Борис, ведь ему тоже нужны деньги. Дикой открыто грубит ему, проклинает и требует, чтобы тот уехал. Савлу Прокофьевичу чужда культура. Он не знает ни Державина, ни Ломоносова. Его интересует только накопление и приумножение материальных благ.

Кабаниха отличается от Дикого. «Под видом благочестия» она старается всё подчинить своей воли. Она воспитала неблагодарную и лживую дочь, бесхарактерного слабого сына. Сквозь призму слепой материнской любви Кабаниха, кажется, не замечает лицемерия Варвары, но Марфа Игнатьевна прекрасно понимает, каким сделала сына. К своей невестке Кабаниха относится хуже, чем к остальным. В отношениях с Катериной проявляется желание Кабанихи всех контролировать, воспитать в людях страх.

Ведь правителя либо любят, либо бояться, а любить Кабаниху не за что.
Нужно отметить говорящую фамилии Дикого и прозвище Кабанихи, которые отсылают читателей и зрителей к дикой, животной жизни.

Глаша и Феклуша – низшее звено в иерархии. Они обычные жители, которые рады прислуживать таким господам. Есть мнение, то каждый народ заслуживает своего правителя. В городе Калинове это подтверждается многократно. Глаша и Феклуша ведут диалоги о том, что в Москве сейчас «содом», ведь там люди начинают жить по-другому. Жителям Калинова чужда культура и образование. Они хвалят Кабаниху за то, что та ратует за сохранение патриархального строя. Глаша согласна с Феклушей в том, что только в семье Кабановых сохранились старые порядки. Дом Кабанихи – рай на земле, ведь в других местах всё погрязло в разврате и невоспитанности.

Реакция на грозу в Калинове больше схожа с реакцией на масштабное стихийное бедствие. Люди бегут, спасая себя, стараясь спрятаться. Всё потому что гроза становится непросто природным явлением, а символом божьей кары. Так воспринимают её Савл Прокофьевич и Катерина. Впрочем, Кулигин совсем не боится грозы. Он призывает людей не паниковать, рассказывает Дикому о пользе громоотвода, но тот глух к просьбам изобретателя. Кулигин не может активно противостоять устоявшимся порядкам, он приспособился к жизни в такой обстановке. Борис понимает, что в Калинове мечты Кулигина так и останутся мечтами. При этом Кулигин отличается от остальных жителей города. Он честный, скромный, планирует зарабатывать своим трудом, не прося богатых о помощи. Изобретатель детально изучил все порядки, которыми живёт город; знает, что происходит за закрытыми дверями, знает об обманах Дикого, но ничего не может с этим сделать.

Островский в «Грозе» город Калинов и его обитателей изображает с негативной точки зрения. Драматург хотел показать как плачевна ситуация в провинциальных городах России, сделал акцент на том, что общественные проблемы требует немедленного решения.

Приведенная характеристика города Калинова и его жителей пригодится ученикам 10 класса при подготовке сочинения на тему «Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза»».

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

  • Odil Aliqulov

    18/19

  • Бегайым Кадыркулова

    18/19

  • Константин Мандрик

    12/19

  • Stason Kartsev

    17/19

  • Ника Доброе-Утро

    15/19

  • Хохлов Тема

    17/19

  • Лариса Ежова

    18/19

  • Ирина Мешкова

    18/19

  • Роман Добряков

    16/19

  • Анна Каримова

    13/19

Город Калинов в «Грозе» Островского

В 1860 году А. Н. Островский опубликовал свою драму: «Гроза» (см. её краткое содержание и анализ). Здесь он опять изобразил «темное царство», но уже в тот период его существования, когда и в этой тине начинает мерцать свет.

Действие пьесы происходит в городе Калинове, на берегу реки Волги; жителей этого города не коснулись еще веяния «нового времени». Вот почему трудно дышится здесь людям, которые пробиваются к свету.

 

Островский. Гроза. Краткое содержание. Аудиокнига

 

Город Калинов является как бы всею глухой русской провинцией в миниатюре. Он живет темной, грубой и косной жизнью, в нем властвуют начала того темного купеческого мира, который представлен в прежних пьесах Островского. Деспотизм, грубая сила, невежество, власть диких суеверий, самодурство старших и угнетение младших, пьянство, слезы, побои – вот что царит за тихими стенами купеческих домов. «И что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых! И что, сударь, за этими замками разврату темного да пьянства!» – говорит в своём монологе тихий мечтатель Кулигин, одна из светлых фигур в этом темном царстве, и прибавляет: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие».

В темной и невежественной жизни обитателей городка не имеют влияния никакие высшие интересы; религиозность и благочестие здесь внешние: на первом месте все то, что делается «для людей», напоказ. Соблюдая посты, посещая усердно церкви и монастыри, калиновцы не связывают лучшую жизнь с заветами религии и продолжают все ту же грубую и дикую жизнь, тираня домашних, напиваясь, а в будние дни обсчитывая покупателей. Все свежее, молодое, талантливое гибнет в этой атмосфере, чахнет от насилия, злобы, от мертвой пустоты этой жизни. Слабые спиваются, порочные и мелкие натуры побеждают деспотизм хитростью и изворотливостью; для натур же прямых, светлых, наделенных неутомимым стремлением к иной жизни, неизбежен трагический конец при столкновении с грубыми силами этого мира.

«Бульвар сделали, а не гуляют… – говорит Кулигин в другом монологе. – Ну, что бы, кажется, им не гулять, не дышать свежим воздухом? Так нет. У всех давно ворота, сударь, заперты, и собаки спущены… Вы думаете, они дело делают либо богу молятся? Нет, сударь.

И не от воров они запираются, а чтоб люди не видали, как они своих домашних едят поедом да семью тиранят. И что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых!.. И что, сударь, за этими замками разврату темного да пьянства! И все шито да крыто… Ты, говорит, смотри, в людях меня да на улице, а до семьи моей тебе дела нет; на это, говорит, у меня есть замки, да запоры, да собаки злые. Семья, говорит, дело тайное, секретное! Знаем мы эти секреты-то! От этих секретов-то, сударь, ему только одному весело, а остальные волком воют. Да и что за секрет? Кто его не знает! Ограбить сирот, родственников, племянников, заколотить домашних так, чтобы ни об чем, что он там творит, пискнуть не смели. Вот и весь секрет».

В этой яркой характеристике жизни обывателей города вскрывается оборотная сторона домостроевского строя жизни, с его патриархальным деспотизмом, боязнью общественного «суда», с наружным благочинием, прикрывающим часто бессердечие я жестокость… Когда домостроевский уклад жизни смягчается разумностью и сердечностью «владыки» дома – он не только терпим, но даже подкупает сердечной простотой жизни (бабушка Татьяна Марковна в «

Обрыве», старик Багров в «Семейной Хронике», Хорь в «Записках Охотника»). Но когда нет смягчающей любви в отношениях, тогда этот строй жизни несет только слезы, «невидимые» и «неслышимые».

 

Быт и нравы города Калинова (по пьесе А.Н.Островского «Гроза») Гроза Островский А.Н. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!


/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Быт и нравы города Калинова (по пьесе А.Н.Островского «Гроза»)

    Ничего святого, ничего чистого, ничего правого в этом темном мире.
    Н.А. Добролюбов.

    Драма «Гроза» А.Н.Островского – одно из выдающихся произведений русской драматургии. В ней автор показал быт и нравы типичного провинциального городка, жители которого упорно держатся за давно сложившийся образ жизни с его патриархальными традициями и устоями. Описывая конфликт в купеческой семье, писатель обличает духовные и нравственные проблемы России середины XIX века.
    Действие пьесы происходит на берегу Волги, в небольшом городе Калинове.
    В этом городе основа взаимоотношений людей – материальная зависимость. Здесь деньги решают все, а власть принадлежит тем, у кого больше капитала. Нажива и обогащение становятся целью и смыслом жизни большинства калиновцев. Из-за денег они ссорятся между собой и вредят друг другу: «Я уж потрачусь, да и ему станет в копеечку». Даже передовой по своим взглядам механик-самоучка Кулигин, осознавая власть денег, мечтает о миллионе, чтобы на равных разговаривать с богачами.
    Итак, деньги в Калинове дают власть. Перед богачами робеют все, поэтому их жестокости и самодурству нет предела. Дикой и Кабаниха, самые богатые люди в городе, угнетают не только своих работников, но и родных. Беспрекословное подчинение старшим, по их мнению, является основой семейной жизни, а все, что творится внутри дома, кроме семьи не должно никого касаться.
    Самодурство «хозяев жизни» проявляется по-разному. Дикой открыто груб и бесцеремонен, жить не может без ругани и брани. Человек для него – червяк: «Захочу – помилую, захочу – раздавлю». Он обогащается, разоряя наемных рабочих, причем сам не считает это преступлением. «Не доплачу я им по какой-нибудь копейке с человека, а у меня из этого тысячи составляются», – хвастливо говорит он городничему, который сам находится от него в зависимости. Кабаниха же скрывает свою истинную суть под маской праведности, при этом изводит придирками и упреками и своих детей, и невестку. Меткую характеристику дает ей Кулигин: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем».
    Ханжество и лицемерие определяют поведение власть имущих. Добродетель и благочестивость Кабанихи фальшивы, религиозность выставляется напоказ. Она хочет и молодое поколение заставить жить по законам лицемерия, утверждая, что важнее всего не истинное проявление чувств, а внешнее соблюдение приличий. Кабаниху возмущает, что Тихон, уезжая из дома, не приказывает Катерине, как себя вести, а жена не кидается в ноги мужу и не воет, чтобы показать свою любовь. А Дикой не против прикрыть свою жадность маской раскаяния. Сначала он «изругал» мужика, пришедшего за деньгами, а «после прощения просил, в ноги кланялся, … при всех кланялся».
    Мы видим, что Калинов веками живет по давно устоявшимся законам и традициям. Горожан не интересуют новые идеи и мысли, они суеверны, невежественны и необразованны. Жители Калинова страшатся различных нововведений, немногое знают о науке и об искусстве. Дикой не собирается ставить в городе громоотводы, считая, что гроза – Божье наказание, Кабанихе поезд кажется «огненным змием», на котором нельзя ездить, а сами горожане думают, что «Литва с неба упала». Но они охотно верят рассказам странниц, которые «по немощи своей» далеко не ходили, но «слыхать – много слыхали».
    Город Калинов стоит в очень живописном месте, но его жители равнодушны к окружающей их красоте. Построенный для них бульвар остается пустым, там «гуляют только по праздникам, да и то… ходят туда наряды показывать».
    Безразличны калиновцы и к окружающим их людям. Поэтому все просьбы и старания Кулигина остаются безответными. Пока у механика-самоучки денег нет, все его проекты не находят поддержки.
    Любое проявление искреннего чувства в Калинове расценивается как грех. Когда Катерина, прощаясь с Тихоном, кидается ему на шею, Кабаниха ее одергивает: «Что на шею-то виснешь, бесстыдница! Не с любовником прощаешься! Он тебе муж, глава!» Любовь и замужество здесь несовместимы. Кабаниха вспоминает о любви лишь тогда, когда ей надо оправдать свою жестокость: «Ведь от любви родители и строги к вам бывают…»
    Вот в таких условиях вынуждено жить молодое поколение города Калинова. Это Варвара, Борис, Тихон. Каждый из них по-своему приспособился к жизни в условиях деспотизма, когда подавляется любое проявление личности. Тихон полностью подчиняется требованиям матери, шагу не может ступить без ее указаний. Материальная зависимость от Дикого делает бессильным и Бориса. Он не способен ни защитить Катерину, ни постоять за себя. Варвара же научилась лгать, изворачиваться, притворяться. Ее жизненный принцип: «делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».
    Одним из немногих, кто осознает атмосферу, сложившуюся в городе, является Кулигин. Он прямо говорит о необразованности и невежестве горожан, о невозможности честным трудом заработать деньги, критикует жестокие нравы, царящие в Калинове. Но и он не способен выступить с протестом в защиту своего человеческого достоинства, считая, что лучше уж стерпеть, покориться.
    Таким образом, мы видим пассивность большинства жителей Калинова, их нежелание и неспособность бороться с устоявшимися порядками, с деспотизмом и произволом «хозяев жизни».
    Единственным человеком, не побоявшимся бросить вызов «темному царству», является Катерина. Она не хочет приспосабливаться к окружающей жизни, но единственный выход, который она видит для себя, – это смерть. По словам Добролюбова, гибель главной героини – это «протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца».
    Таким образом, Островский мастерски показал нам типичный провинциальный город с его обычаями и нравами, город, где царит произвол, насилие, где подавляется любое стремление к свободе. Читая «Грозу», мы можем провести анализ купеческой среды того времени, увидеть ее противоречия, понять трагедию того поколения, которое больше не может и не хочет жить в рамках старой идеологии. Мы видим, что кризис деспотичного, невежественного общества неотвратим и конец «темного царства» неизбежен.


Добавил: Arbel

230831 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.


/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Быт и нравы города Калинова (по пьесе А.Н.Островского «Гроза»)


Смотрите также по произведению «Гроза»:


Образ и нравы города Калинова (по пьесе А.Н. Островского «Гроза») Гроза Островский А.Н. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra. ru!


/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ и нравы города Калинова (по пьесе А.Н. Островского «Гроза»)

    А.Н. Островский вошел в русскую литературу как «Колумб» патриархального купечества. Выросший в районе Замоскворечья и досконально изучивший нравы русских купцов, их миропонимание, жизненную философию, драматург перенес свои наблюдения в произведения. В пьесах Островского исследуется традиционная жизнь купечества, изменения, которым она подвергается под влиянием прогресса, анализируется психология людей, особенности их взаимоотношений.
    «Гроза» — одно из таких произведений писателя. Она была создана А.Н. Островским в 1959 году и считается одним из самых новаторских пьес драматурга. Проблематика «Грозы» связана с ранними произведениями Островского, но здесь дан совершенно новый взгляд на патриархальное купечество. В этой пьесе писатель резко критикует «неподвижность» и косность «темного царства», которое в пьесе представляет провинциальный волжский город Калинов.
    Для его описания автор использует прием контраста. Пьеса открывается описанием волжского пейзажа («Общественный сад на высоком берегу Волги, за Волгой сельский вид») и репликами Кулигина, который восхищается красотой этих мест: «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется». Однако это божественная красота тут же вступает в противоречие с «делами рук человеческих» — мы становимся свидетелями очередного скандала Дикого, который на чем свет стоит ругает своего племянника Бориса: «Достался ему на жертву Борис Григорьич, вот он на нем и ездит».
    И далее, на протяжении всей пьесы, автор будет проводить мысль о том, что «темное царство» Калинова, психология его жителей противоестественны, уродливы, страшны, потому что разрушают красоту истинных человеческих чувств, человеческой души. Это в пьесе понимает лишь один персонаж – чудак Кулигин, который во многом является выразителем авторской точки зрения. На протяжении всей пьесы мы слышим от него горестные реплики: «Как можно, сударь! Съедят, живого проглотят»; «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!»; «…она теперь перед судией, который милосерднее вас!» и прочее. Однако, все видя и все понимая, этот герой остается такой же жертвой «темного царства», как и все остальные жители Калинова.
    Что же представляет собой это «темное царство»? Каковы его обычаи и нравы?
    Всем в городе заправляют богатые купцы — Савел Прокофьевич Дикой и его кума Марфа Игнатьевна Кабанова. Дикой – типичный самодур. В городе его все боятся, поэтому он творит бесчинства не только у себя в доме («за высокими заборами»), но и в пределах всего Калинова.
    Дикой считает себя вправе унижать людей, всячески над ними издеваться – ведь на него нет управы. Так этот герой поступает со своими домашними («с бабами воюет»), так ведет себя со своим племянником Борисом. Да и все жители города покорно терпят издевательства Дикого – ведь он очень богат и влиятелен.
    Лишь Марфа Игнатьевна Кабанова, а попросту Кабаниха, способна усмирить буйный нрав своего кума. Он не боится Дикого, потому что считает себя равной ему. И действительно, Кабаниха – тоже самодур, только в пределах собственной семьи.
    Эта героиня считает себя хранительницей основ Домостроя. Для нее патриархальные законы – единственно верные, потому что это заветы предков. И Кабаниха особенно рьяно отстаивает их, видя, что приходит новое время с новыми порядками и нравами.
    В семье Марфы Игнатьевны все вынуждены жить так, как велит она. Ее сын, дочь, сноха приспосабливаются, врут, ломают себя – делают все, чтобы выжить в «железных тисках» Кабанихи.
    Но Дикой и Кабаниха – это лишь верхушка «темного царства». Их силу и могущество поддерживают «подданные» — Тихон Кабанов, Варвара, Борис, Кулигин… Все эти люди воспитывались по старым патриархальным законам и считают их, несмотря ни на что, правильными. Тихон стремится вырваться из-под опеки матери и почувствовать себя свободным в другом городе. Варвара живет так, как ей нравится, но тайком, изворачиваясь и обманывая. Борис, из-за возможности получить наследство, вынужден терпеть унижения от Дикого. Никто из этих людей не может открыто жить так, как ему хочется, никто не пытается стать свободным.
    Лишь Катерина Кабанова совершила такую попытку. Но ее мимолетное счастье, свобода, полет, которое героиня искала в любви с Борисом, обернулось трагедией. Для Катерины счастье несовместимо с ложью, нарушением божественных запретов. А роман с Борисом был изменой, значит, не мог обернуться для чистой и светлой героини ничем, кроме гибели, нравственной и физической.
    Таким образом, образ города Калинова в «Грозе» — это образ жестокого мира, косного и невежественного, разрушающего все, что пытается сопротивляться его законам. Этот мир, по мнению Островского, губительно действует на человеческие души, калеча и уничтожая их, разрушая самое ценное – надежду на изменения, веру в лучшее будущее.


0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.


/ Сочинения / Островский А.Н. / Гроза / Образ и нравы города Калинова (по пьесе А.

Н. Островского «Гроза»)

Смотрите также по произведению «Гроза»:


Сочинение Характеристика города Калинов в пьесе Гроза Островского

В самом начала произведения Островский описывает выдуманный город Калинов, который находится у побережья Волги. По словам героев произведения как главных, так и второстепенных, мы можем сделать вывод, что этот город очень хороший, и во круг него множество прекрасных пейзажей. Но все герои представленного произведения говорят нам, что этот город по-настоящему холодный, нравственный, а также переполнен обманом.  К примеру, один из подобных героев это Кулигин, он мещанин.

Город находится под управлением двух человек, именно они удерживают страх в городе, ими являются Дикой, а также Кабаниха. Дикой очень сильно влюблен в собственные деньги, он обожает их ежечасное увеличение в собственном портмоне, герой способен ради богатства обманывать, он признается в своей лжи разным героям произведения. Дикой совершенно не имеет образования, герой постоянное ошибается в своих высказываниях, можно совершенно точно утверждать, что купцы этого города схожи с данным персонажем.

Конечно, больше половины населения Калинова, не имеют достаточного образования, ведь они обыкновенные крестьяне, не имеющие хороший достаток. Но, народ с большим достатком, которым открыт доступ к образованию, а именно к книгам, а также газетам, не выделяются своей образованностью. Богатое население города общаются с высокопоставленными жителями, как с друзьями.

Бедный крестьянский народ ежедневно устает, потому что они спят три часа за день, это очень мало, а все потому, что хозяева, вынуждают их работать круглосуточно. Нельзя не отметить, что купцы города Калинов, все время подставляют друг друга, а также достаточно часто подают заявки, на других купцов, в суд.

Все это происходит потому, что в городе слишком низко нравственное и моральное образование, народ не хочет учиться всем новшествам. Так, например, Кулигин, хочет уметь писать стихотворения, но страх быть засмеянным все же больше.

Большая часть жителей населения Калинова, живут очень скучно, а также не интересно. Чтобы узнать о чем то новом, жители не читают образовательные книги и ежедневные газеты, они очень любят читать старый журнал, такой как Феклуша. Такие журналы в основном фантастические, повествующие о странах находящихся очень далеко, в которых существуют люди с головой собаки и так далее.

Именно так протекает жизнь в городе Калинов. Данный город это образ полностью всей России.

Вариант 2

Город Калинов – это вымышленное место, где живут герои пьесы Островского. Данный город обладает своей атмосферой, логикой, стереотипами и нравами.

Островский не делает акцент на самом описании города, поэтому он представляет его, как спокойное, статичное и пассивное поселение. Жители не ведут быстрый ритм жизни, ничего особенного не происходит. Они живут и «варятся в собственном котле». Общая характеристика города складывается за счет описания самих героев.

Сам же пейзаж Калинова – это патриархальная провинция. «Темное царство»  отличается самодурством, угнетением. Своей властью более богатые и авторитетные люди подавляют все гуманное в окружающих. Представители такого «косного», «неподвижного» являются Кабанова и Дикой. А пейзаж Калинова – это апогей статичного существования его жителей.

Калинов – тихое место на берегу Волги, необыкновенной красоты, как отмечает один из жителей этого места. Но при всей своей красоте, необыкновенной атмосфере и географическим положением, город этот жесток, своенравен.

Одной из характеристик города является также его структура: везде действует логика Дикого. Он считает, что существует только его мнение, что позволительно неуважительное отношение по отношению к другим. По его же принципам действует и Кабаниха.

В Калинове очень мало честных и порядочных людей, но даже, если они есть, им очень сложно там выжить. «Больно трудно мне тут, без привычки-то». Так считает Борис (положительный герой).

В городе царит самовольничанье, прихоть и сумасбродство: «Не от воров они запираются, а чтоб люди не видали, как своих домашних едят поедом да семью тиранят. И что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых!».

«Темному царству» противоборствует образ Катерины. Она «Лучик света в темном царстве», как называет ее Добролюбов. Она чистая, непорочная. Словно свободная птица. Но Катерина не справляется с гнетом Кабанихи и основной массы Калинова. Она теперь «птица в клетке, душа которой стремится летать». Для таких, как она, Калинов не предназначен.

Правила и принципы «домостроя» в этом городе никогда не будут разрушены. Так как в нем существуют узколобые, жестокие и пассивные невежды. Они привыкли «варится в собственном соку», к другому порядку (доброте, любви, заботе) они никогда не будут готовы. Легче поверить сплетням и потонуть в болоте и грязи собственных мыслей, чем изменить устой. Привычные устои, узколобие и статичность – вот главные характеристики Калинова и его обитателей.

Другие сочинения:

Характеристика города Калинов в пьесе Гроза

Несколько интересных сочинений

Город Калинов и его обитатели в пьесе «Гроза»

Драматические события пьесы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин.
Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской жизни, с одной стороны, и ограниченности быта в маленьком купеческом городке, с другой.

Великолепные картины волжского пейзажа органично вплелись в структуру пьесы. На первый взгляд, они противоречат ее драматической природе, но на самом деле — вносят в обрисовку места действия новые краски, выполняя тем самым важную художественную функцию: картиной обрывистого берега пьеса начинается, ею же она и заканчивается. Только в первом случае она рождает ощущение чего-то величественно-прекрасного и светлого, а во втором — катарсис. Пейзаж также служит для более яркой обрисовки действующих лиц — тонко чувствующих его красоту Кулигина и Катерины, с одной стороны, и всех, кто к нему равнодушен, — с другой.Гениальный драматург так тщательно воссоздал место действия, что мы можем, зрительно представить себе город Калинов, утопающий в зелени, каким он нарисован в пьесе. Мы видим его высокие заборы, и ворота с крепкими запорами, и деревянные дома с узорными ставенками и цветными занавесками окон, заставленных геранями и бальзаминами. Мы видим и трактиры, где в пьяном угаре кутят такие как Дикой и Тихон. Мы видим пыльные калиновс-кие улочки, где перед домами на скамейках беседуют обыватели, купцы и странницы и где порою издалека доносится песня под аккомпанемент гитары, а за калитками домов начинается спуск к оврагу, где ночами веселится молодежь. Нашему взору открывается галерея со сводами полуразрушенных построек; общественный сад с беседками, розовыми колоколенками и старинными золочеными церквами, где чинно прогуливаются «благородные семейства» и где развертывается общественная жизнь этого маленького купеческого городка. Наконец, мы видим волжский омут, в пучине которого суждено найти свой последний приют Катерине.

Жители Калинова ведут сонное, размеренное существовайие: «Спать ложатся очень рано, так что непривычному человеку трудно и выдержать такую сонную ночь». По праздникам чинно прогуливаются по бульвару, но «и то один вид делают, что гуляют, а сами ходят туда наряды показывать». Обыватели суеверны и покорны, у них нет стремления к культуре, наукам, их не интересуют новые идеи и мысли. Источниками новостей, слухов являются странницы, богомолки, «калики перехожие». Основой взаимоотношений людей в Калинове является материальная зависимость. Здесь деньги решают все. «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! — говорит Кулигин, обращаясь к новому человеку в городе Борису. — В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной, не увидите. И никогда нам, сударь, не выбиться из этой коры. Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать…» Говоря о толстосумах, Кулигин зорко замечает их взаимную вражду, паучью борьбу, сутяжничество, пристрастие к кляузам, проявление жадности и зависти. Он свидетельствует: «А между собой-то, сударь, как живут! Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; залучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказчиков… А те им… злостные клаузы строчат на ближних. И начнется у них, сударь, суд да дело, и несть конца мучениям».

Ярким образным выражением проявления грубости и вражды, царящих в Калинове, становится невежественный самодур Савел Прокофьич Дикой, «ругатель» и «пронзительный мужик», как характеризуют его жители. Наделенный необузданным нравом, он запугал своих домашних (разогнал «по чердакам и чуланам»), терроризирует племянника Бориса, который «достался ему на жертву» и на котором он, по словам Кудряша, постоянно «ездит». Издевается он и над другими горожанами, обсчитывает, «куражится» над ними, «как его душе угодно», справедливо полагая, что «унять-то» его все равно некому. Брань, ругань по любому поводу — это не только привычное обращение с людьми, это его натура, его характер, — содержание всей его жизни.

Другим олицетворением «жестоких нравов» города Калинова является Марфа Игнатьевна Кабанова, «ханжа», как характеризует ее все тот же Кулигин. «Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Кабаниха твердо стоит на страже устоявшихся порядков, заведенных в ее доме, ревностно охраняя эту жизнь от свежего ветра перемен. Она не может смириться с тем, что молодым пришелся не по вкусу ее образ жизни, что хочется им жить по-другому. Она не ругается, как Дикой. У нее свои методы устрашения, она въедливо, «как ржа железо», «точит» своих близких.

Дикой и Кабанова (один — грубо и открыто, другая — «под видом благочестия») отравляют жизнь окружающим, подавляя их, подчиняя своим порядкам, уничтожая в них светлые чувства. Для них потеря власти — потеря всего, в чем они видят смысл существования. Поэтому они так ненавидят новые обычаи, честность, искренность в проявлении чувств, тяготение молодежи к «воле».

Особая роль в «темном царстве» принадлежит таким как невежественная, лживая и наглая странница-попрошайка Феклуша. Она «странствует» по городам и весям, собирая нелепые россказни и фантастические истории — об умалении времени, о людях с песьими головами, о разбрасывании плевел, об огненном змие. Создается впечатление, что она нарочно перевирает услышанное, что ей доставляет удовольствие распространять все эти сплетни и нелепые слухи, — благодаря этому ее охотно принимают в домах Калинова и подобных ему городков. Феклуша выполняет свою миссию не бескорыстно: здесь накормят, тут напоят, там одарят. Образ Феклуши, олицетворяющей зло, лицемерие и грубое невежество, был очень типичен для изображаемой среды. Такие феклуши, разносчицы вздорных вестей, затуманивающих сознание обывателей, и богомольцы были необходимы хозяевам города, так как поддерживали авторитет их власти.

Наконец, еще одним колоритным выразителем жестоких нравов «темного царства» является в пьесе полусумасшедшая барыня. Она грубо и жестоко грозит гибелью чужой красоте. Это ее страшные пророчества, звучащие» словно голос трагедийного рока, получают в финале свое горькое подтверждение. В статье «Луч света в темном царстве» Н.А. Добролюбов писал: «В «Грозе» особенно видна необходимость так называемых «ненужных лиц»: без них Мы не можем понять лица героини и легко можем исказить смысл всей пьесы…»

Дикой, Кабанова, Феклуша и полусумасшедшая барыня — представители старшего поколения — являются выразителями худших сторон старого мира, его темноты, мистики и жестокости. К прошлому, богатому своей самобытной культурой, своими традициями, эти персонажи отношения не имеют. Но в городе Калинове, в условиях, подавляющих, ломающих и парализующих волю, живут и представители молодого поколения. Кто-то, как Катерина, тесно связанная укладом города и зависимая от него, живет и мучается, стремится вырваться из него, а кто-то, как Варвара, Кудряш, Борис и Тихон, смиряется, принимает его законы или находит способы примириться с ними.

Тихон — сын Марфы Кабановой и муж Катерины — наделен от природы незлобивым, тихим нравом. Есть в нем и доброта, и отзывчивость, и способность к здравому суждению, и стремление вырваться на волю из тисков, в которых он оказался, но безвольность и робость перевешивают его положительные качества. Он привык.беспрекословно подчиняться матери, выполнять все, что она требует, и не способен проявить неповиновение. Он не в силах по-настоящему оценить меру страданий Катерины, не в состоянии проникнуть в ее душевный мир. Только в финале этот слабохарактерный, но внутренне противоречивый человек, поднимается до открытого осуждения тирании матери.

Борис, « молодой человек, порядочного образования », единственный, кто не принадлежит к калиновскому миру по рождению. Это душевно мягкий и деликатный, простой и скромный человек, к тому же своей образованностью, манерами, речью заметно отличается от большинства калиновцев. Он не понимает местных обычаев, но не способен ни защитить себя от оскорблений Дикого, ни «противиться пакостям, которые делают другие». Катерина сочувствует его зависимому, униженному положению. Но и нам остается только посочувствовать Катерине — ей довелось встретить на своем пути человека безвольного, подчиненного капризам и прихотям своего дяди и ничего не предпринимающего для изменения такого положения. Прав был Н.А. Добролюбов, утверждавший, что «Борис — не герой, он далеко стоит от Катерины, она и полюбила-то его на безлюдье».

Веселая и жизнерадостная Варвара — дочь Кабанихи и сестра Тихона — жизненно полнокровный образ, но от нее веет какой-то духовной примитивностью, начиная с поступков и повседневного поведения и кончая ее рассуждениями о жизни и грубовато-развязной речью. Онаприспособилась, научилась хитрить, чтобы не подчиняться матери. Она во всем слишком земная. Таков и ее протест — побег с Кудряшом, который хорошо знаком с нравами купеческой среды, но живет легко» не задумываясь. Варвара, научившаяся жить, руководствуясь принципом: «Делай что хочешь, только бы шито да крыто было», на бытовом уровне выразила свой протест, но в целом живет по законам «темного царства» и по-своему обретает согласие с ним.

Кулигин, местный механик-самоучка, который в пьесе выступает «обличителем пороков», сочувствует бедным, озабочен тем, чтобы улучшить жизнь людей, цолучив награду за открытие вечного двигателя. Он противник суеверий, поборник знаний, науки, творчества, просвещения, однако своих собственных знаний у него недостаточно.
Активного способа противостоять самодурам он не видит, а потому предпочитает покориться. Понятно, что это не тот человек, который способен привнести новизну и свежую струю в жизнь города Калинова.

Среди действующих лиц драмы нет никого, кроме Бориса, кто не принадлежал бы к калиновскому миру по рождению или воспитанию. Все они вращаются в сфере понятий и представлений замкнутой патриархальной среды. Но жизнь не стоит на месте, и самодуры ощущают, что их власть ограничивается. «Помимо их, не спросясь их, — говорит Н.А. Добролюбов, — выросла другая жизнь, с другими началами…»

Из всех действующих лиц только Катерина — натура глубоко поэтическая, исполненная высокого лиризма — устремлена в будущее. Потому что, как отмечал академик Н.Н. Скатов, «Катерина воспитана не только в узком мире купеческой семьи, она рождена не только патриархальным миром, а всем миром национальной, народной жизни, уже выплескивающимся за границы патриархальности». Катерина воплощает дух этого мира, его мечту, его порыв. Только она одна оказалась способной выразить свой протест, доказав, пусть и ценой собственной жизни, что близится конец «темного царства». Созданием такого выразительного образа А.Н. Островский показал, что и в окостеневшем мире провинциального городка может возникнуть «народный характер поразительной красоты и силы», пера которого основана на любви, на свободном мечтании о справедливости, красоте, какой то высшей правде.

Поэтическое и прозаическое, возвышенное и приземленное, человеческое и звериное — эти начала парадоксально соединились в жизни провинциального русского городка, но преобладает в этой жизни, к сожалению, мрак и гнетущая тоска, которую как нельзя лучше охарактеризовал Н.А. Добролюбов, назвав этот мир «темным царством». Этот фразеологизм — сказочного происхождения, но купеческий мир «Грозы», мы убедились в этом, лишен того поэтического, загадочно-таинственного и пленительного, что обычно свойственно сказке. «Жестокие нравы» царят в этом городе, жестокие…

Посмотрите эти сочинения

  • История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
  • Сочинение на тему протест Катерины против «темного царства» Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая». Катерина — натура поэтическая. В […]
  • Изображение «жестоких нравов» «темного царства» («Гроза») Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
  • «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
  • Образ Катерины Кабановой в пьесе Островского «Гроза» В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой. Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой атмосфере «темного царства» купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и […]
  • Сравнительная характеристика Катерины и Варвары в таблице Катерина Варвара Характер Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная. Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор. Темперамент Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!». Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары. Воспитание, […]
  • Темное царство в драме «Гроза» «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени. «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно. «Их жизнь […]
  • Трагедия Катерины в драме Островского «Гроза» Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о […]
  • Характеристика героев в пьесе «Гроза» Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
  • «Гроза» в оценке русской критики Критическая история «Грозы» начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное царство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов. Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
  • Семейный и социальный конфликт в драме «Гроза» В «Грозе» Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
  • Своеобразие конфликта в пьесе «Гроза» Конфликт — это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях. В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
  • Сочинение-рассуждение по пьесе Островского «Гроза» Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге». Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют. Я уверен, […]
  • Татьяна Ларина и Катерина Кабанова Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе «Гроза» эта дама — главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика — это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это. Родилась Катерина […]
  • «Маленький человек» в пьесе Островского «Бесприданница» Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником. Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
  • Любовь в патриархальном мире в пьесе «Бедность не порок» Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра. Герои пьесы «Бедность не порок» […]
  • Любовь патриархального мира в пьесе Островского «Бедность не порок» История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
  • Трагедия героини «Бесприданницы» Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
  • Изображение чувства любви Островского и Достоевского В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя В центре разных произведений мы видим «лишних […]
  • Своеобразие жанра композиции романа «Мастер и Маргарита» Роман «Мастер и Маргарита» не зря называют «закатным романом» М. Булгакова. Много лет он перестраивал, дополнял и шлифовал свое итоговое произведение. Все, что пережил М. Булгаков на своем веку — и счастливого, и тяжелого, — все свои самые главные мысли, всю душу и весь талант отдавал он этому роману. И родилось творение поистине необыкновенное. Необычно произведение, прежде всего, по жанру. Исследователи до сих пор не могут его определить. Многие считают «Мастера и Маргариту» мистическим романом, ссылаясь на […]

Город Калинов и его обитатели

Домашнее задание к уроку

1. Выписать в тетрадь определение слова ремарка.
2. Посмотреть в толковом словаре трактовку слов странник, странничество.

Вопрос

Где происходит действие пьесы Островского «Гроза»?

Ответ

Действие пьесы протекает в волжском городке Калинове.

Вопрос

Каким образом автор пьесы знакомит нас с этим городом?

Ответ

Через ремарки.

Уже в первой ремарке содержится описание пейзажа. «Общественный сад на берегу Волги; за Волгой сельский вид; на сцене две скамейки и несколько кустов».

Зритель как бы воочию видит красоту русской природы.

Вопрос

Кто из персонажей вводит читателей в атмосферу города Калинова? Как он характеризует город Калинов?

Ответ

Слова Кулигина: «Чудеса, истинно надобно сказать, что чудеса! …пятьдесят лет я каждый день гляжу на Волгу и все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота. Душа радуется».

Вопрос

Какие законы лежат в основе жизни г. Калинова? Все ли так хорошо в городе Калинове, как кажется на первый взгляд?

Ответ

Кулигин о жителях своего города и их нравах отзывается так: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие. В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной не увидите. И никогда нам, сударь, не выбиться из этой норы!»

Несмотря на то, что Калинов находится в красивейшем месте, каждый его житель проводит почти все свое время за высокими заборами усадеб. «И что слез льется за этими запорами, невидимых и неслышимых!» – обрисовывает Кулигин картину города.

Рядом с поэзией существует совсем другая, уродливая, неприглядная, отталкивающая сторона калиновской действительности. Здесь купцы друг у друга подрывают торговлю, самодуры издеваются над своими домочадцами, здесь все сведения об иных землях получают от невежественных странниц, здесь полагают, что Литва «на нас с неба упала».

Ничто не интересует жителей этого города. Изредка сюда залетит какой-нибудь невероятный слух, например о том, что родился антихрист.

Новости приносят странницы, которые давно уже не странствуют, а только передают услышанное ими где-нибудь.

Странники – распространенный на Руси род людей, отправляющихся на богомолье. Среди них немало было личностей целеустремленных, любознательных, трудолюбивых, много познавших и повидавших. Они не боялись трудностей, дорожных неудобств, скудной пищи. Были среди них интерснейшие люди, этакие философы со своим особым, оригинальным отношением к жизни, исходившие Русь пешком, наделенные зорким взглядом и образной речью. Многие писатели любили с ними поговорить, особенный интерес проявляли к ним Л.Н. Толстой, Н.С. Лесков, А.М. Горький. Знавал их и А.Н. Островский.

Во II и III действиях драматург выводит на сцену странницу Феклушу.

Задание

Обратимся к тексту. Прочитаем по ролям диалог Феклуши и Глаши. С.240. (II действие).

Вопрос

Как этот диалог характеризует Феклушу?

Ответ

Эта странница усиленно распространяет по городам и весям суеверные россказни и нелепые фантастические слухи. Таковы ее сообщения об умалении времени, о людях с песьими головами, о разбрасывании плевелов, об огненном змее… Не самобытного, высоконравственного человека изобразил Островский, а корыстную, невежественную, лживую натуру, которая заботится не о душе своей, а о желудке.

Задание

Прочитаем монолог Кабановой и Феклуши в начале III действия. (С.251).

Комментарий

Феклушу охотно принимают в домах Калинова: ее вздорные истории нужны хозяевам города, странницы и богомольцы поддерживают авторитет их власти. Но и она небескорыстно разносит по городу свои «известия»: здесь накормят, тут напоят, там одарят…

Жизнь города Калинова с его улицами, переулками, высокими заборами, воротами с крепкими замками, деревянными домами с узорными ставнями, горожанами воспроизведена А.Н.Островским очень подробно. Полноправно «вошла» в произведение природа, с высоким волжским берегом, заречными просторами, с красивым бульваром.

Островский так тщательно воссоздал место действия пьесы, что мы можем очень ощутимо представить себе и сам город Калинов, каким он нарисован в пьесе. Существенно, что он находится на берегу Волги, с высокой кручи которого открываются широкие просторы и безграничные дали. Эти картины бескрайних просторов, отозвавшихся в песне «Среди долины ровныя», имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской жизни и, с другой стороны, скованности быта в маленьком купеческом городке. Волжские впечатления широко и щедро вошли в ткань пьесы Островского.

Вывод

Островский показал город вымышленный, но он выглядит предельно достоверным. Автор с болью видел, насколько отсталой в политическом, экономическом, культурном отношении была Россия, насколько темным было население страны, особенно в провинции.

Создается впечатление, будто Калинов отгорожен от всего мира высочайшим забором и живет какой-то особой, замкнутой жизнью. Но разве можно сказать, что это уникальный русский городок, что в других местах жизнь совсем другая? Нет, это типичная картина русской провинциальной действительности.

Домашнее задание

1. Напишите письмо о городе Калинове от имени одного из персонажей пьесы.
2. Выберите цитатный материал для характеристики Дикого и Кабановой.
3. Какое впечатление произвели на вас центральные фигуры «Грозы» – Дикой и Кабанова? Что сближает их? Почему им удается «тиранствовать»? На чем держится их власть?

Литература

По материалам Энциклопедии для детей. Литература ч. I
Аванта+ , М., 1999


Сейчас гроза в городе Калинове. Композиция «Город Калинов и его жители в» Грозе

«.

Очерк по литературе.

Жестокие нравы в нашем городе, жестокие …
А.Н. Островского, «Гроза».

Город Калинов, в котором происходит действие «Грозы», очерчен автором довольно расплывчато. Таким местом может быть любой город в любом уголке необъятной России. Это сразу увеличивает и обобщает масштаб описываемых событий.

Подготовка реформы по отмене крепостного права идет полным ходом, что сказывается на жизни всей России. На смену устаревшим порядкам приходят новые, возникают неизвестные ранее явления и концепции. Поэтому даже в таких отдаленных городах, как Калинов, жители волнуются, когда слышат шаги новой жизни.

Что это за «город на берегу Волги»? Что за люди в нем живут? Сценический характер произведения не позволяет писателю прямо своими мыслями ответить на эти вопросы, но общее представление о них сделать все же можно.

Внешне город Калинов — «благословенное место». Он стоит на берегу Волги, с крутизны реки открывается «необыкновенный вид». Но большинство местных жителей «присматривались или не понимают» эту красоту и пренебрежительно отзываются о ней. Калинов словно отделен от остального мира стеной. Здесь они ничего не знают о том, что «происходит в мире». Жители Калинова вынуждены черпать всю информацию об окружающем мире из рассказов «странников», которые «сами далеко не ушли, но много слышали».«Это удовлетворение любопытства приводит к невежеству большинства горожан. Они довольно серьезно говорят о землях,« где люди с собачьими головами », о том, что« Литва упала с неба ». Среди калиновцев есть люди. которые «ни перед кем не отчитываются» в своих действиях, привыкшие к такой безотчетности люди теряют способность видеть логику во всем.

Кабанова и Дикой, живущие по старому порядку, вынуждены уступить свои должности. озлобляет их и заставляет еще больше злиться.Дикой набрасывается на всех, кого встречает, и «не хочет никого знать». Внутренне понимая, что уважать его не за что, он, однако, оставляет за собой право расправляться с «человечками» вот так:

Если захочу — помилую, если захочу — раздавлю.

Кабанова настойчиво надоедает домочадцам нелепыми требованиями, противоречащими здравому смыслу. Она пугает, потому что читает наставления «под видом набожности», но сама она не может быть названа благочестивой. Это видно из разговора Кулигина с Кабановым:

Кулигин: Вы должны простить своих врагов, сударь!
Кабанов: Иди поговори с мамой, что она тебе об этом расскажет.

Дикой и Кабанова все еще кажутся сильными, но они начинают понимать, что их сила подходит к концу. Им «некуда спешить», но жизнь движется вперед, не спрашивая их разрешения. Поэтому Кабанова такая мрачная, она не представляет, «как будет стоять свет», когда ее приказы забывают.Но окружающие, еще не чувствуя бессилия этих тиранов, вынуждены подстраиваться под них,

Тихон, человек добрый в душе, смирился со своим положением. Он живет и действует так, как «приказала мама», окончательно потеряв способность «жить своим умом».

Его сестра Барбара не такая. Мелкое притеснение не сломило ее воли, она смелее и гораздо более независима, чем Тихон, но ее убеждение «лишь бы все было сшито и прикрыто» говорит о том, что Варвара не смогла бороться со своими угнетателями, а только приспособилась к ним.

Ваня Кудряш, натура дерзкий и сильный, привык к тиранам и не боится их. Дикий нужен он и знает это; он не будет «рабом перед ним». Но использование грубости как орудия борьбы означает, что Кудряш может только «брать пример» с Дикой природы, защищаясь от него собственными приемами. Его безрассудная доблесть доходит до своенравия, а это уже граничит с тиранией.

Катерина, по выражению критика Добролюбова, «луч света в темном царстве.«Оригинальная и живая, она не похожа ни на одного героя спектакля. Ее национальный характер придает ей внутреннюю силу. Но этой силы недостаточно, чтобы противостоять безжалостным атакам Кабановой. Катерина ищет поддержки — и не находит ее. Измученная. Не в силах противостоять притеснениям и дальше, Катерина все же не сдалась, а покинула борьбу, покончив с собой.

Калинов может разместиться в любом уголке страны, и это позволяет рассматривать действие спектакля в масштабе всей России.Везде тираны доживают свои дни, слабые люди по-прежнему страдают от их выходок. Но жизнь неутомимо движется вперед, никому не дано остановить ее бурное течение. Свежий и сильный поток сметет плотину тирании … Освободившиеся от угнетения герои разойдутся во всю ширину — и солнце вспыхнет в «темном царстве»!

Спектакль начинается репликой: «Сквер на высоком берегу Волги; сельский вид за Волгой ». За этими чертами скрывается необычайная красота волжских просторов, которую замечает только механик-самоучка Кулигин:«… Чудеса, надо сказать, чудеса! Кудрявый! Вот / брат, я пятьдесят лет каждый день смотрю за Волгу и не все вижу. Все остальные жители города Калинова не обращают внимания на красоту природы, об этом небрежно говорит реплика Кудряша в ответ на восторженные слова Кулигина: «Ничего!». И тут же, в стороне, Кулигин видит Дикого, «ругающегося», размахивающего руками, ругающего своего племянника Бориса.

Пейзажный фон «Грозы» позволяет более ощутимо прочувствовать душную атмосферу калиновецкой жизни.В пьесе драматург правдиво отразил общественные отношения середины XIX века: дал характеристику материально-правового положения купе-мещанской среды, уровня культурных потребностей, семейной и бытовой жизни, обозначил позицию. женщин в семье. «Гроза» … дарит нам идиллию «темного царства» … Жители … иногда ходят по бульвару над рекой, … вечером сидят на кучах у ворот и занимаются благочестивыми разговоры; но они проводят больше времени дома, занимаются домашним хозяйством, едят, спят, очень рано ложатся спать, поэтому непривычному человеку трудно вынести такую ​​сонную ночь, о которой они спрашивают себя… Их жизнь протекает гладко и мирно, никакие интересы мир их не беспокоит, потому что они их не достигают; царства могут рушиться, новые страны открываются, лицо земли может меняться, как ему заблагорассудится, мир может начать новую жизнь на новой основе — жители городка Калинова будут продолжать существовать по-прежнему в полном неведении остальной мир …

Попытка пойти против требований и убеждений этой темной массы, ужасной по своей наивности и искренности, ужасна и трудна для каждого новичка.Ведь она проклянет нас, она побежит, как чума, — не из злого умысла, не из расчетов, а из глубокого убеждения, что мы родственны антихристу . .. Жена, согласно преобладающим представлениям, связана с ним (с мужем) неразрывно, духовно, через таинство; что бы ни делал муж, она должна ему подчиняться и делиться с ним его бессмысленной жизнью … И по общему мнению, главное отличие жены от лапти в том, что она несет с собой целый груз забот, от которых муж не может избавиться, а ла-пот доставляет только удобство, а если неудобно, то легко отбрасывается… Находясь в подобном положении, женщина, конечно, должна забыть, что она такой же человек, с таким же великим-ты, как и мужчина », — писали в статье« Луч света в темном царстве ». Н. А. Добролюбов Продолжая размышлять о положении женщины, критик говорит, что она, решившая «пойти до конца в своем восстании против гнета и произвола старших в русской семье, должна исполниться героического самоотречения». должна принять решение и быть готовой ко всему. -ва », потому что« с первой попытки ей дадут ощущение, что она ничто, что они могут раздавить ее »,« они будут избиты, оставлены на покаяние, на хлебе и воде они лишены дневного света, они испытают все домашние средства старых добрых времен и все равно приведут к послушанию. «

Кулигин, один из героев драмы, дает характеристику города Калинову: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе жестоки! В мещанстве, сударь, вы не увидите ничего, кроме грубости и голой нищеты. И никогда, сэр, никогда не вылезайте из этой корочки! Потому что честным трудом мы никогда не заработаем больше, чем наш хлеб насущный. А тот, у кого есть деньги, сэр, пытается поработить беднягу, чтобы он мог заработать еще больше денег на своих бесплатных трудах … А между собой, сэр, как они живут! Торговля подрывается друг другом, и не столько из корысти, сколько из зависти.Они враждуют друг с другом … »Кулигин также отмечает, что в городе нет работы буржуа:« Работу надо отдать буржуазии. А еще есть руки, а работать нечем », — и мечтает изобрести« вечный мобиль », чтобы использовать деньги на благо общества.

Мелкая тирания Дикой природы и тому подобное основано на материальной и моральной зависимости других людей. И даже мэр не может призвать к порядку Дикого, который «не разочарует ни одного из своих людей». В этом есть своя философия: «А стоит ли нам, ваша честь, говорить о таких пустяках! У меня много людей в год; Вы должны понимать: я не буду доплачивать им за выпивку на человека, но у меня их тысячи, так что это хорошо для меня! «И тот факт, что эти люди считают каждую копейку, его не беспокоит.

Незнание жителей Калинова подчеркивается введением в произведение образа странника Феклуши. Она считает город «землей обетованной»: «Бла-алепи, родная, бла-алепи! Замечательная красота! Что уж говорить! Вы живете в земле обетованной! А все купцы — люди благочестивые, наделенные множеством добродетелей! Щедростью и милостыней многих! Я так счастлива, мама, я так счастлива! Чтобы мы не оставили их, они еще умножатся, особенно в дом Кабановых.Но мы знаем, что в доме Кабановых Катерина задыхается в неволе, Тихон слишком много пьет; Дикой хвастается собственного племянника, заставляя его пресмыкаться из-за наследства, по праву принадлежащего Борису и его сестре. Кулигин достоверно рассказывает о морали, царящей в семьях: «Вот, сударь, какой у нас город! Бульвар готов, а не прогулка. Гуляют только по праздникам, а потом делают вид, что гуляют, и сами идут туда, чтобы показать свои наряды. Вы встретите только пьяного клерка, тащащегося домой из таверны.Бедным некогда гулять, сэр, у них есть день и ночь для бота … Но что делают богатые? Ну а что, казалось бы, не следует гулять, не дышать свежим воздухом? Так что нет. У всех длинные ворота, сэр, заперты, собаки опущены. Как вы думаете, они занимаются бизнесом или молятся Богу? Нет, сэр! И они не запираются от воров, но чтобы люди не видели, как они едят свою семью и тиранят свои семьи. А какие слезы текут за этими невидимыми и неслышными запорами! .. А что, сударь, за этими замками распутство тьмы и пьянства! И все прошито и прикрыто — никто ничего не видит и не знает, видит только Бог! Вы, говорит, смотрите на меня в людях и на улице; и тебе наплевать на мою семью; на это, говорит он, у меня есть замки и замки, и собаки сердятся. Се-мя, говорит, это секрет, секрет! Мы знаем эти секреты! От этих секретов, сударь, ум просто забава, а остальное — вой волка . .. Грабить сирот, родственников, племянников, избивать семью, чтобы они не осмелились вымолвить ни слова ни о чем, что он делал там.

А чего стоят рассказы Феклуши о заморских землях! («Говорят, что есть такие страны, милая девочка, где нет православных царей, а салтаны правят землей … А то есть еще есть земля, где все люди с собачьими головами». Но что о далеких странах! »ярко проявляется в повествовании о« видении »в Москве, когда Феклуша принимает обыкновенного трубочиста за нечистого, который« плевелит на крышу », а люди в своем тщеславии незримо подберут его во время день.«

Остальные горожане соответствуют Феклуше, достаточно лишь послушать разговор местных жителей в галерее:

1-й: А это, брат мой, что это?

2-й: А это литовские развалины. Боевой! Видеть? Как наши воевали с Литвой.

1-й: Что такое Литва?

2-й: Значит, это Литва.

1-й: И говорят, брат мой, она упала на нас с неба.

2-й: Я не могу вам сказать. С неба так с неба.

Неудивительно, что калиновцы воспринимают грозу как наказание божье. Кулигин, понимая физическую природу грозы, пытается обезопасить город, построив громоотвод, и просит у Ди-ко денег для этой цели. Конечно, он ничего не давал и даже проклинал изобретателя: «Какая изящность! Ну какой ты не грабитель! В наказание нам насылают грозу, чтобы мы чувствовали, а вы хотите защитить себя шестами и каким-то лицом, прости господи.«Но реакция Дикого никого не удивляет, расстаться с десятью рублями ради блага города — это как смерть. Ужасно поведение горожан, которые даже не думали заступаться за Кулигина, а лишь молча. , со стороны наблюдал, как Дикой был оскорблен механиком.Именно на этом безразличии, безответственности, незнании поколеблена власть тиранов.

И. А. Гончаров писал, что в спектакле «Гроза» «обосновалась широкая картина народного быта и нравственности.Дореформенная Россия в ней достоверно представлена ​​своим социально-экономическим, семейно-бытовым и культурно-бытовым обликом.

Театральный сезон 1859 года ознаменовался ярким событием — премьерой произведения драматурга Александра Николаевича Островского «Гроза». На фоне подъема демократического движения за отмену крепостного права его пьеса была более чем актуальной. Сразу после написания ее буквально вырвали из рук автора: законченная в июле постановка пьесы уже шла на петербургском театре.Петербургский этап в августе!

Свежий взгляд на российскую действительность

Явным нововведением стал образ, представленный зрителю в драме Островского «Гроза». Драматург, родившийся в купеческом подмосковном районе, досконально знал представленный зрителю мир, населенный бюргерами и купцами. Тирания купцов и нищета буржуазии достигли совершенно безобразных форм, чему, конечно, способствовало пресловутое крепостное право.

Реалистичное, будто списанное с жизни, производство (первое — в СПб.-Петербург) дала возможность людям, погрязшим в повседневных делах, внезапно увидеть мир, в котором они живут, со стороны. Ни для кого не секрет — безжалостно некрасиво. Хмурый. Действительно — «темное царство». То, что он увидел, было шоком для людей.

Средний образ провинциального городка

Образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза» ассоциировался не только со столицей. Работая над материалом для пьесы, автор целенаправленно побывал в ряде населенных пунктов России, создав типичные собирательные образы: Кострома, Тверь, Ярославль, Кинешма, Калязин.Таким образом, горожанин увидел со сцены широкую картину жизни средней полосы России. В Калинове гражданин России узнал мир, в котором он жил. Это было как откровение, которое нужно увидеть, реализовать …

Было бы несправедливо не отметить, что Александр Островский украсил свое произведение одним из самых ярких женских образов в русской классической литературе. Прототипом для создания образа Катерины для автора послужила актриса Любовь Павловна Косицкая.Островский просто вставил в сюжет ее тип, манеру говорить, замечания.

Не оригинальным был и радикальный протест героини против «темного царства» — самоубийства. Ведь не было недостатка в рассказах, когда в купеческой среде человека «съели заживо» за «высокими заборами» (выражения взяты из рассказа Савеля Прокофича мэру). Сообщения о таких самоубийствах периодически появлялись в современной Островской печати.

Калинов как царство несчастных людей

Образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза» действительно походил на сказочное «темное царство».В нем жило очень мало по-настоящему счастливых людей. Если обычные люди работали безнадежно, оставляя на сон всего три часа в сутки, то работодатели пытались еще больше поработить их, чтобы еще больше обогатиться работой несчастных.

Состоятельные горожане — купцы отгораживались от своих сограждан высокими заборами и воротами. Однако, по словам того же торговца Вильда, за этими запорами нет счастья, ибо они отгородились «не от воров», а так, чтобы не было видно, как «богатые». .. съесть собственное хозяйство. А еще за этими заборами «грабят родственников, племянников …». Они избивают семью так, что они «не решаются вымолвить ни слова».

Апологеты «темного царства»

Очевидно, что образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза» отнюдь не самостоятельный. Самый богатый горожанин — купец Дикий Савель Прокофич. Это тот тип людей, которые не разбираются в средствах, привыкли унижать простых людей, недоплачивать им за работу.Так, в частности, он сам рассказывает об эпизоде, когда к нему обращается крестьянин с просьбой одолжить деньги. Сам Савель Прокофич не может объяснить, почему тогда он впал в ярость: проклял, а потом чуть не убил несчастного …

Он же настоящий тиран своего рода. Его жена каждый день умоляет посетителей не сердить купца. Его домашнее насилие заставляет его семью прятаться от этого тирана в туалете и на чердаке.

Негативные образы в драме «Гроза» дополнила также богатая вдова купца Кабанова Марфа Игнатьевна. Она, в отличие от Дикой, «ест» своих домочадцев. Более того, Кабаниха (это ее уличное прозвище) пытается полностью подчинить своей воле домочадцев. Ее сын Тихон полностью лишен самостоятельности, жалко подобен мужчине. Дочь Варвары «не сломалась», но кардинально изменилась внутренне. Обман и скрытность стали ее жизненными принципами. «Чтобы все было сшито и прикрыто», — утверждает сама Варенька.

Невестка Катерины Кабанихи доводит ее до самоубийства, вымогая соблюдение надуманного ветхозаветного повеления: поклониться входящему мужу, «выть на публике», провожать супруга.Критик Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» пишет об этом издевательстве так: «Грызет долго и беспощадно».

Островский — купеческий быт Колумба

Характеристика драмы «Гроза» дана в прессе начала 19 века. Островского называли «Колумбом патриархальных купцов». Его детство и юность прошли в районе Москвы, населенном купцами, и в качестве судебного пристава он не раз сталкивался с «темной стороной» жизни различных «Диких» и «Кабанов». Стало очевидным то, что раньше было скрыто от общества за высокими заборами особняков. Спектакль вызвал значительный резонанс в обществе. Современники признали, что драматический шедевр поднимает большой пласт проблем в российском обществе.

Выход

Читатель, знакомясь с творчеством Александра Островского, непременно откроет для себя особенный, не олицетворенный персонаж — город в драме «Гроза». В этом городе созданы настоящие монстры, угнетающие людей: Дикие и Кабаниху.Они являются неотъемлемой частью «темного царства».

Примечательно, что именно эти персонажи всеми силами поддерживают мрачную патриархальную бессмысленность домостроения в городе Калинове, лично прививают ему человеконенавистнические обычаи. Город как персонаж статичен. Казалось, он застыл в своем развитии. В то же время заметно, что «темное царство» в драме «Гроза» доживает свои дни. Семья Кабаниха разваливается… Дикая природа выражает опасения за свое психическое здоровье … Горожане понимают, что красота природы Поволжья не соответствует тяжелой моральной атмосфере города.

Александр Николаевич Островский был мастером точных описаний. Драматург в своих произведениях сумел показать все темные стороны человеческой души. Возможно некрасивый и негативный, но без которого невозможно создать целостную картину. Критикуя Островского, Добролюбов указывал на его «народное» отношение, видя главное достоинство писателя в том, что Островский умел замечать в русском человеке и обществе те качества, которые способны препятствовать естественному прогрессу.Тема «темного царства» поднимается во многих драмах Островского. В спектакле «Гроза» Город Калинов и его жители показаны ограниченными, «темными» людьми.

Город Калинов в «Грозе» — вымышленное пространство. Автор хотел подчеркнуть, что пороки, существующие в этом городе, характерны для всех городов России конца XIX века. И все проблемы, которые возникают в работе, в то время существовали везде. Добролюбов называет Калинова «темным царством».Определение критика полностью характеризует атмосферу, описанную в Калинове.
Калиновцев следует рассматривать как неразрывно связанных с городом. Все жители города Калинова обманывают друг друга, грабят, терроризируют других членов семьи. Власть в городе принадлежит тем, у кого есть деньги, а власть мэра номинальная. Это становится ясно из разговора Кулигина. Губернатор приходит к Дикию с жалобой: мужчины пожаловались на Савла Прокофьевича, потому что он их обманул.Дикой совершенно не пытается оправдаться, напротив, он подтверждает слова мэра, мол, если купцы воруют друг у друга, то нет ничего плохого в том, что купец ворует у простых жителей. Сам Дикой жаден и груб. Он постоянно ругается и ворчит. Можно сказать, что из-за жадности характер Савла Прокофьевича испортился. В нем не осталось ничего человеческого. Даже Гобсек из одноименного романа О. Бальзака читатель сочувствует больше, чем Дикому.К этому персонажу нет никаких чувств, кроме отвращения. Но ведь в городе Калинове его жители балуют себя Дикой: просят у него денег, унижают себя, знают, что их оскорбят и, скорее всего, не дадут нужную сумму, но все равно просят . Больше всего купца раздражает племянник Борис, ведь ему тоже нужны деньги. Дикой откровенно груб с ним, ругает и требует уйти. Савлу Прокофьевичу культура чужда. Он не знает ни Державина, ни Ломоносова.Его интересует только накопление и приумножение материальных благ.

Кабан отличается от Дикого. «Под видом набожности» она старается все подчинить своей воле. Она вырастила неблагодарную и лживую дочь, бесхребетного слабого сына. Через призму слепой материнской любви Кабаниха как бы не замечает лицемерия Варвары, но Марфа Игнатьевна прекрасно понимает, как она родила сына. Кабаниха хуже других относится к невестке.
В отношениях с Катериной проявляется желание Кабанихи всех контролировать, вселять в людей страх. Ведь правителя либо любят, либо боятся, а любить Кабаниху нечего.

Следует отметить говорящую фамилию Дикий и прозвище Кабан, которые отправляют читателей и зрителей в дикую, животную жизнь.

Глаша и Феклуша — низшее звено в иерархии. Это обычные жители, которые с удовольствием обслуживают таких мастеров. Считается, что каждый народ достоин своего правителя.В городе Калиново это многократно подтверждается. Глаша и Феклуша ведут диалог о том, что Москва сейчас «содом», потому что там люди начинают жить по-другому. Калиновцам чужды культура и образование. Они хвалят Кабаниху за то, что она выступает за сохранение патриархального строя. Глаша согласна с Феклушей, что прежний порядок сохранился только в семье Кабановых. Дом Кабанихи — рай на земле, потому что в других местах все погрязло в разврате и невоспитанности.

Реакция на грозу в Калиново больше похожа на реакцию на масштабное стихийное бедствие. Люди бегут, чтобы спастись, пытаясь спрятаться. Это потому, что гроза становится не просто природным явлением, а символом божьей кары. Так ее воспринимают Савл Прокофьевич и Катерина. Однако Кулигин совсем не боится грозы. Он призывает людей не паниковать, рассказывает Дикому о пользе громоотвода, но глух к просьбам изобретателя.Кулигин не может активно противостоять установленному порядку, он адаптировался к жизни в такой среде. Борис понимает, что в Калиново мечты Кулигина останутся мечтами. При этом Кулигин отличается от других жителей города. Он честный, скромный, планирует заработать собственным трудом, не прося помощи у богатых. Изобретатель детально изучил все порядки, в которых живет город; знает, что творится за закрытыми дверями, знает об обмане Дикой природы, но ничего не может с этим поделать.

В «Грозе» Островский изображает город Калинов и его жителей с негативной точки зрения. Драматург хотел показать, насколько плачевно положение в провинциальных городах России, подчеркнул, что социальные проблемы требуют немедленного решения.


Приведенное выше описание города Калинова и его жителей будет полезно ученикам 10-х классов при подготовке сочинения на тему «Город Калинов и его жители в спектакле« Гроза ».

«Гроза» г. Калинов и его жители в пече — очерк на тему |

Образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза». Образ «затерянного мира» города Калинова

Театральный сезон 1859 года ознаменовался ярким событием — премьерой произведения драматурга Александра Николаевича Островского «Гроза». На фоне подъема демократического движения за отмену крепостного права его пьеса была более чем актуальной.Ее тут же оторвал автор от написания: законченная в июле постановка пьесы шла на петербургской сцене в августе!

Свежий взгляд на российскую действительность

Явным нововведением стал продемонстрированный зрителям образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза». Драматург, уроженец купеческого Подмосковья, досконально знал мир, представленный ему зрителем, населенный мещанами и купцами. Тирания купцов и нищета мелкой буржуазии достигли совершенно безобразных форм, что, конечно, способствовало пресловутому крепостничеству.

Реалистичная, словно списанная с жизни, постановка (вначале — в Санкт-Петербурге) дала возможность людям, погруженным в повседневность, внезапно увидеть мир, в котором они живут. Ни для кого не секрет — безжалостно некрасиво. Хмурый. Действительно — «темное царство». То, что я увидел, было шоком для людей.

Усредненный образ провинциального города

Не только со столицей сделал образ «Затерянный» город в драме Островского «Гроза». Автор, работая над материалом к ​​пьесе, целенаправленно побывал в ряде населенных пунктов России, создав типичные собирательные образы: Кострома, Тверь, Ярославль, Кинешма, Калязин.Таким образом, горожанин увидел со сцены широкую картину жизни средней полосы России. В Калинове гражданин России познал мир, в котором жил. Это было откровением, которое нужно было увидеть, осознать …

Было бы несправедливо не упомянуть, что Александр Островский украсил свое произведение одним из самых ярких женских образов в русской классической литературе. Прототипом для создания образа Катерины для автора послужила актриса Косицкая Любовь Павловна.Ее стиль, манера речи, строчки речи Островского просто вставлены в сюжет.

Оригинальная героиня не являлась оригиналом радикального протеста против «темного царства» — самоубийства. Ведь не было недостатка в рассказах, когда в купеческой среде человека «съели заживо» за «высокими заборами» (выражения взяты из рассказа Савеля Прокофича гувернантке). Сообщения о таких самоубийствах периодически появлялись в современной Островской печати.

Калинов — царство несчастных людей

Образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза» действительно напоминал сказочное «темное царство».В нем было очень мало по-настоящему счастливых людей. Если обычные люди работали безнадежно, оставляя на сон только около трех часов в день, то работодатели пытались поработить их еще больше, чтобы еще больше обогатить себя работой несчастных.

Состоятельные горожане — купцы — отгородились от горожан высокими заборами и воротами. Однако, по словам того же купца Дикой, за этими замками нет счастья, ибо они были отгорожены «не от воров», а чтобы они не видели, как «богатые»…есть едят дома ». А они за этими заборами« родственников грабят, племянников … ». Бьют домочадцев, чтобы те« не посмели кричать ».

Апологеты« Темного царства »

Это Очевидно, что это отнюдь не независимый образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза». Самый богатый горожанин — купец Дикая Савель Прокофич. Так, в частности, он сам рассказывает об эпизоде, когда крестьянин обращается к нему с просьбой занять деньги.Сам Савель Прокофич не может объяснить, почему он тогда взбесился: проклял, а потом чуть не ударил несчастного …

Он же настоящий тиран для своего Родни. Его жена ежедневно умоляет посетителей не сердить купца. Его домашнее неистовство вынуждает семьи прятаться от этой тирании над кладовыми и чердаками.

Негативные образы в драме «Гроза» дополняет также богатая вдова купца Кабанова Марфа Игнатьевна. Она, в отличие от Дикого, «съедает» его семью.А Кабаниха (такое ее уличное прозвище) пытается полностью подчинить своей воле семью. Ее сын Тихон полностью лишен самостоятельности, представляет собой жалкое подобие мужчины. Дочь Варвары «не сломалась», однако внутренне изменилась кардинально. Ее жизненными принципами были обман и секретность. «Чтобы все было покрыто сиянием», — утверждает Варенька.

Невестка Катерины Кабаниха приводит к самоубийству, вымогая соблюдение надуманного ветхозаветного повеления: кланяться входящему мужу, «выть прилюдно», провожая супруга. Критик Добролюбов в статье «Луч света в царстве тьмы» пишет об этом издевательстве: «Долго и настойчиво грызет».

Островский — Колумб из купеческой жизни

Характеристика драмы «Гроза» была дана в печати начала XIX века. Островского называли Колумбом Патриаршего купца. Его детство и юность прошли в московском районе Москвы, и в качестве судебного пристава он неоднократно сталкивался с «темной стороной» жизни различных «Диких» и «Кабанов».«Стало очевидным то, что раньше было скрыто от общества за высокими заборами особняков. Спектакль вызвал значительный резонанс в обществе. Современники признали, что драматический шедевр поднимает большой пласт проблем российского общества.

Заключение

Читатель, получая Знакомство с творчеством Александра Островского непременно раскрывает особый, не олицетворенный персонаж — город в драме «Гроза», сотворивший настоящих монстров, деспотичных людей: Дикого и Кабанича.Они являются неотъемлемой частью «темного царства».

Примечательно, что эти персонажи всеми силами поддерживают темную патриархальную бессмысленность домостроения в городе Калинине, лично навязывают в нем человеконенавистническую мораль. Город как персонаж творчества Островского статичен. Казалось, он застыл в своем развитии. Однако ощутимо, что «темное царство» в драме «Гроза» доживает свое время. Семья Кабаниха рушится … Она выражает опасения по поводу своего психического здоровья Wild… Горожане понимают, что красота природы Поволжья диссонирует с тяжелой моральной атмосферой города.

Гроза — введение в темное королевство. Темное королевство в спектакле «Гроза»

.

Каждый человек — единственный и неповторимый мир со своими поступками, характером, привычками, честью, моралью, чувством собственного достоинства.

Проблема чести и достоинства поднимается Островским в пьесе «Гроза».

Чтобы показать противоречия между грубостью и честью, между невежеством и достоинством, в спектакле показаны два поколения: люди старшего поколения, так называемого «темного царства», и люди нового направления, более прогрессивные, а не

Желающим жить по старым законам и обычаям.

Дикой и Кабанова — типичные представители «темного царства». Именно в этих образах Островский хотел изобразить правящий класс в России того времени.

Так кто такие Дикой и Кабанова? Прежде всего, это самые богатые люди города, в их руках — «верховная» власть, с помощью которой они угнетают не только своих крепостных, но и их родственников. Кулигин хорошо сказал о жизни буржуазии: «… А кто имеет деньги, сударь, тот старается поработить бедняков, чтобы больше денег заработать… », а также:« В мещанстве, сударь, ничего кроме хамства не увидишь … »И так живут, не зная ничего, кроме денег, безжалостной эксплуатации, неизмеримой прибыли

За чужой счет. Не обошлось и без Намерение, что Островский создал эти два типа.Дикой — типичный купец, а его круг общения — Кабаниха.

Образы Дикого и Кабановой очень похожи: они грубые, невежественные люди. Они занимаются только тиранией. раздражает его родственники, которые случайно попались ему на глаза: «… Однажды я сказал тебе, двое сказали тебе: «Не смей идти мне навстречу»; Вам не терпится все сделать! Немного места для тебя? Куда бы вы ни пошли, вы здесь! . . »А если кто-то приходит просить у Дикого денег, то без ругани не обойтись:« Я это понимаю; но что ты прикажешь мне делать с собой, когда у меня такое сердце! В конце концов, я уже знаю, что должен отдавать, но не могу все делать хорошо. Ты мой друг, и я должен вернуть тебя, но если ты подойдешь и спросишь меня, я тебя отругаю.Отдам, отдам, но поругаю. Поэтому просто дайте мне намек на деньги, я начну все внутренности зажигать; все внутренности разгораются, и только … »

Кабановой не нравится, когда Катерина защищает свое человеческое достоинство и пытается уберечь мужа от ненужных издевательств. Кабану противно, что кто-то посмеет ей противоречить, что-то не сделать. по ее воле, но между Диким и Кабановой есть небольшая разница в отношении к родственникам и окружающим людям.Дикой ругается открыто, «как будто он оборвал цепь», Кабаниха — «под видом благочестия»: «Знаю, знаю, что мои слова тебе не по душе, но что мне делать, я не чужой тебе, у меня сердце о тебе болит … Ведь от любви родители к тебе строги, от любви ругают, все

Думают научить добру. Что ж, сейчас мне это не нравится. И малыши пойдут в народ хвалить, что мама ворчит, что мама не пропускает, выдавливает из света.И похорони, боже мой, невестку словом не порадуешь, а разговор завязался, что свекровь полностью съела.

Жадность, грубость, невежество, произвол в них всегда будет. Эти качества не искоренились, потому что их так воспитали, они выросли в одной среде. Такие, как Кабанова и Дикой, всегда будут вместе, их невозможно разлучить. Где появился один невежд и тиран, там появится другой. Каким бы ни было общество, всегда найдутся люди, которые под прикрытием прогрессивных идей и просвещения скрывают, а точнее пытаются скрыть свою глупость, грубость и невежество.Они тиранят других, при этом нисколько не стесняясь и не боясь нести за это никакой ответственности. Дикой и Кабанова — это то самое «темное царство», остатки, сторонники основ этого «темного царства». Вот кто они, эти Дикие и Кабановы, глупые, невежественные, лицемерные, грубые. Они проповедуют такой же мир и порядок. Это мир денег, гнева, зависти и вражды. Они ненавидят все новое и прогрессивное. А. Островский стремился раскрыть «темное царство» с помощью образов Дикого и Кабановой.Он осуждал всех богатых людей в бездуховности и подлости. В основном в светских обществах России XIX века были такие Дикие и Кабановы, которые автор показал нам в своей драме «Гроза».

Занавес открывается. И зритель видит высокий берег Волги, городской сад, гуляющие и разговаривающие жители милого городка Калинов. Красота пейзажа вызывает поэтический восторг Кулигина и удивительно гармонирует с вольной русской народной песней … Медленно течет разговор горожан, в котором уже слегка раскрывается скрытая от посторонних глаз жизнь Калинова.

Талантливый механик-самоучка Кулигин называет свои манеры «жестокими». Как он видит это проявление? Прежде всего, в той бедности и хамстве, которые царят в среднем классе. Причина очень ясна, зависимость трудоспособного населения от власти денег, сосредоточенных в руках богатых купцов города. Но, продолжая рассказ о нравах Калинова, Кулигин отнюдь не идеализирует отношения купечества, которое, по его словам, подрывает торговлю между собой, пишет «злостная клевета».«Единственный образованный человек Калинова обращает внимание на одну важную деталь, которая отчетливо проявляется в забавной истории о том, как Дикой объяснял мэру жалобу крестьян на него.

Вспомним гоголевский« Ревизор », в котором купцы даже не решился произнести ни слова перед мэром, а смиренно мирился с его произволом и бесконечными вымогательствами. А в «Грозе», в ответ на замечание главы города о его нечестном поступке, Дикой

Только снисходительно похлопывает представителя власти по плечу, даже не считая нужным оправдываться.Значит, деньги и власть стали здесь синонимами. Следовательно, нет контроля над Диком, оскорбляющим весь город. Никто не может доставить ему удовольствие, никто не застрахован от его жестокого обращения. Дикой своенравен и деспотичен, потому что не встречает сопротивления и уверен в собственной безнаказанности. Этот герой своей грубостью, жадностью и невежеством олицетворяет основные черты «темного царства» Калинова. Причем его гнев и раздражение особенно усиливаются в тех случаях, когда речь идет либо о деньгах, которые нужно вернуть, либо о чем-то недоступном для его понимания.Именно поэтому он так ругает племянника Бориса за одну из его

Напоминает о наследстве, которое по завещанию должно быть с ним поделено. Поэтому он набрасывается на Кулигина, пытаясь объяснить ему принцип действия громоотвода. Дикий возмущен представлением о грозе как об электрическом разряде. Он, как и все калиновцы, уверен, что идет гроза! людей как напоминание об ответственности за свои действия. Это не просто невежество и суеверие, это передается из поколения в поколение.народная мифология, перед которой умолкает язык логического разума. Это означает, что даже в жестоком, неконтролируемом тиране Дик живет этой моральной истиной, заставляя его публично склоняться к ногам крестьянина, которого он ругал во время поста. Даже если у Дикого бывают приступы раскаяния, то сначала богатая купеческая вдова Марфа Игнатьевна Кабанова кажется еще более религиозной и набожной. В отличие от Wild, она никогда не повысит голос, не бросится на людей, как цепная собака. Но деспотизм ее натуры вовсе не секрет для Калиновцев.Еще до выхода этой героини на сцену мы слышим едкие и меткие реплики горожан в ее адрес. «Ханжеский, сэр. Нищих наряжает, а все домочадцы съела, — говорит о ней Кулигин Борису. И уже первая встреча с Кабанихой убеждает нас в правильности ТУ

. Ее тирания ограничена сферой семьи, которую она безжалостно тиранирует. Кабаниха искалечила собственного сына, превратив его в жалкого безвольного человека, который только и делает то, что перед ней оправдано за несуществующие грехи.Жестокая, деспотическая Кабаниха превратила жизнь своих детей и невестки в ад, постоянно мучая их, изводя упреками, жалобами и подозрениями. Следовательно, ее дочь Варвара! , смелая, волевая девушка, вынуждена жить по принципу: «. .. делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и прикрыто». Поэтому Тихон и Катерина не могут быть счастливы.


Page 1]

А. Н. Островский обладал высоким пониманием русской жизни и большим умением резко и ярко изображать наиболее существенные ее стороны.Добролюбов назвал изображаемый драматургом мир «царством тьмы».
Так что же это за «темное царство»?
Познакомившись с окружающей средой и бытом жителей Калинова, по самым первым кадрам драмы мы можем судить о буржуазии города.
«Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!»
Слезы текут за высокими заборами, за тяжелыми замками. «У кого есть деньги, сударь, тот убивает бедных … А между собой-то, сударь, как живут!»… Они враждуют между собой. «Кто они? Грубые, негодяи, завистники, угнетатели.
Добролюбов называет этот тип людей« тиранами русской жизни ». Дикой и Кабаниха представлены в роли« тиранов ». в пьесе.
Смысл жизни Дикова — приобретать, приумножать свое богатство. Для этого он не стесняется использовать любые средства. Губернатор, которому крестьяне жаловались, что Дикой их грабит, отвечает: «Неужели стоит, ваша честь, мы с вами должны поговорить о таких мелочах! У меня много людей в год: вы понимаете: я не буду доплачивать им ни копейки на человека, а я зарабатываю на этом тысячи, так что это хорошо для меня! »
Главные черты Wild — это жадность и грубость.С тысячами он чувствует свою силу и нагло требует всеобщего уважения и послушания. Считает себя вправе ругать всех подряд.
Вся его жизнь основана на проклятиях. «Скорее всего, из-за денег ни один расчет не обходится без ругательств». О его зарплате никто не решается вымолвить ни слова, не ругает его, чего бы это ни стоило. Его все в доме боятся, утром стараются не рассердить, а то весь день будут придираться ко всем.И беда в том, если это человек, которого он не смеет проклинать; держитесь за своих питомцев прямо здесь. «Как будто с цепи упал», — характеризует его Кудряш.
Проявляя силу, Дикой говорит Кулижину: «Я говорю, что ты грабитель, и конец! Что ты, судиться, или что ты будешь со мной! Итак, вы знаете, что вы червяк. Хочу — помилую, хочу — раздавлю ».
Но не всех ругает Дикой, не все так говорят. Как только вы сталкиваетесь с сопротивлением, тон сразу меняется.Боится своего писаря Кудряша. «Он — слово, а мне десять; плюнуть и пойти. Нет, я не стану ему рабом », — говорит Кудряш. Не решается ругать и Кабаниху.
Оказывается, Дикого не так уж и сложно смирить; достаточно оказать ему хоть какое-то сопротивление. Но беда в том, что он вряд ли встречает это сопротивление.
Речь Вайлда характеризует его как крайне грубого, невежественного, необразованного человека. Он не хочет ничего знать о науке, культуре, изобретениях.Когда Кулигин просит у него денег на солнечные часы, Дикой даже не поймет, ой
как под вопросом.
На цитаты из стихов Державина Дикой говорит Кулигину: «Не смей мне грубить!»
Предел власти тиранов зависит от степени послушания окружающих. Это хорошо понимала другая хозяйка «темного царства»
Кабаниха. Она внешне спокойна, хорошо контролируется. «Лицемер, он нищих одевает, а семья все съела», — говорит о ней Кулигин. Размеренно, монотонно, не повышая голоса, изнуряет дом своим бесконечным морализаторством,
упреками, упреками, жалобами: «Если родитель говорит что-то когда-то и оскорбительное, по вашей гордости, значит, я думаю, это можно было бы перенести. »
Она не устает повторять, что заботится не о себе, а о детях: «Из-за любви родители строгие — к тебе приходят, из-за любви ругают — тогда все думают научить добру».
Но от ее любви и заботы Тихон доходит до глупости, бежит из дома Варвары.Ее постоянная тирания истязала Катерину, привела к смерти. Кабан постоянно делает вид, что обижен, недоволен: «Мама старая, глупая; ну а вы молодцы
умные, не надо с нас собирать, дураки ». Свою главную заботу она видит в предотвращении любой возможности непослушания. Кабан ест домашних животных, чтобы убить их волю, любую способность сопротивляться. Она поддерживает
суеверий и предрассудков, строго соблюдает старые обычаи и порядки: «Чего стоишь, порядка не знаешь? Прикажи жене жить без тебя! «
Кабан — властная, самолюбивая, своенравная женщина, привыкшая только к беспрекословному послушанию и унижению других:« Ну-ну, прикажите! Чтобы я слышал, что вы ей приказываете! »
« Ночью, в ночи, — приказывает он Тихону. Это не женщина, а бессердечный, жестокий палач. Даже при виде тела Катерины, вытащенного из Волги, она сохраняет ледяное спокойствие. Кабаниха понимает, что только страх может удержать людей в подчинении, продлить власть тиранов. В ответ на слова Тихона, почему жена должна его бояться, Кабаниха в ужасе восклицает: «Чего бояться! Ты с ума сошёл, что ли? Они не будут бояться вас, а тем более ».
Она защищает закон, по которому слабый должен бояться сильного, по которому у человека не должно быть собственной воли.После признания Катерины она громко, торжествующе говорит Тихону: «Что, сынок! Куда это приведет? Я сказал тебе, поэтому ты и
я не хотел слушать. Так что я ждал!
Действительно, по Добролюбову: «Нет ничего святого, нет ничего чистого, нет ничего правильного в этом темном мире». Критик воскликнул: «Мелкая тирания, дикая, безумная, вытеснила из него всякое сознание чести и права …
достоинства, личной свободы, веры в любовь и счастье. «
Сила Кабанихи и Дикой природы еще велика» Но — чудо!… Тираны начинают испытывать какое-то недовольство и страх, не зная, что и почему. Помимо них, не спрашивая их, выросла другая жизнь, с другими принципами. Ей еще далеко, но
уже дает предчувствие и посылает нехорошие видения темному произволу тиранов. «

«Темное царство» в «Грозе» Островского

Пьеса Островского «Гроза» в соответствии с интерпретацией критических и театральных традиций понимается как социальная драма, поскольку придает особое значение повседневной жизни.

Как почти всегда у Островского, пьеса начинается с длинного неторопливого изложения. Драматург не только знакомит нас с героями и сценой: он создает образ мира, в котором герои живут и где разворачиваются события.

Действие происходит в вымышленном глухом городке, но, в отличие от других пьес драматурга, город Калинов обрисован подробно, конкретно и многосторонне. В «Грозе» важную роль играет пейзаж, описанный не только в сценических направлениях, но и в диалогах.актеры … Одни видят его красоту, другие смотрят на него и совершенно равнодушны. Высокий крутой берег Волги и далекая река привносят мотив космоса, полета.

Красивая природа, изображения молодых людей, гуляющих по ночам, песни, звучащие в третьем действии, рассказы Катерины о ее детстве и ее религиозных переживаниях — все это поэзия калиновского мира. Но Островский ставит ее перед мрачными картинами повседневной жестокости жителей друг к другу, с рассказами о бесправии большинства жителей, с фантастической, невероятной «затерянной» жизнью Калиновки.

В спектакле усиливается мотив полной замкнутости калиновского мира. Жители не видят ничего нового и не знают других земель и стран. Но они сохранили лишь смутные легенды о своем прошлом, потеряв связь и смысл (разговор о Литве, которая «упала на нас с неба»). Жизнь в Калиново замирает и иссякает. Прошлое забыто, «руки есть, а работать нечем». Новости из большого мира доводят до жителей странника Феклушу, и они с равной уверенностью слушают о странах, где люди с собачьей головой «за неверность», и о железной дороге, где начали запрягать «огненного змея» для скорости. , и о времени, которое «начало убывать».

Среди персонажей пьесы нет никого, кто не принадлежал бы к калиновскому миру. Живые и кроткие, властные и подчиненные, купцы и клерки, странница и даже старая безумная дама, пророчащая всем адские муки, — все они вращаются в сфере представлений и представлений о замкнутом патриархальном мире. Не только темные калиновские обыватели, но и Кулигин, выполняющий в пьесе некоторые функции героя-резонатора, тоже есть плоть от плоти калиновского мира.

Этот герой изображен необычным человеком. В списке персонажей о нем сказано: «… обыватель, часовщик-самоучка, ищущий вечный двигатель». Фамилия героя прозрачно намекает на настоящего человека — И.П. Кулибин (1735 — 1818). Слово «кулига» означает болото с устоявшимся оттенком значения «далекое, далекое место» из-за широко известной поговорки «К черту куличи».

Как и Катерина, Кулигин — натура поэтическая и мечтательная. Так вот, это он любуется красотой заволжского пейзажа, сетует на то, что калиновцы к нему равнодушны. Поет «Среди равнинной долины …», народная песня литературного происхождения … Это сразу подчеркивает отличие Кулигина от других персонажей, связанных с народной культурой, он тоже человек книжный, хотя и довольно архаичный книжный. Он по секрету сообщает Борису, что пишет стихи «по старинке», как писали когда-то Ломоносов и Державин. Он также механик-самоучка. Однако технические идеи Кулигина явно анахроничны. Солнечные часы, которые он мечтает установить на Калиновском бульваре, восходят к глубокой древности.Громоотвод — техническое открытие 18 века. А его устные рассказы о судебной волоките выдержаны в еще более ранних традициях и напоминают старые морализаторские рассказы. Все эти черты показывают его глубокую связь с миром Калинова. Он, конечно, отличается от калиновцев. Можно сказать, что Кулигин «новый человек», но здесь, в этом мире, развилась только его новизна, которая рождает не только его страстных и поэтических мечтателей, таких как Катерина, но и его «рационалистов» — мечтателей, своих особенных. , отечественные ученые и гуманисты.

Главное дело жизни Кулигина — мечта изобрести «вечный двигатель» и получить за это миллион от англичан. Этот миллион он намерен потратить на Калиновское общество, дать работу обывателям. Кулигин действительно хороший человек: добрый, бескорыстный, тонкий и кроткий. Но вряд ли он счастлив, как думает о нем Борис. Его мечта постоянно вынуждает клянчить деньги на свои изобретения, задуманные на благо общества, но общество даже не думает, что они могут принести какую-то пользу, для его земляков Кулигин — безобидный чудак, что-то вроде городского юродивого. .А главный из возможных «покровителей» Дикой даже ругает изобретателя, подтверждая распространенное мнение о том, что он не может расстаться с деньгами.

Страсть Кулигинского к творчеству остается неудовлетворенной: он жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем им помочь не может. При всем трудолюбии, творческой натуре своей личности Кулигин — натура созерцательная, лишенная всякого напора и агрессивности. Наверное, это единственная причина, по которой калиновцы мирились с ним, несмотря на то, что он во всем отличается от них.

Только один человек не принадлежит калиновскому миру по рождению и воспитанию, не похож на других горожан по внешнему виду и нравам — Борис, «молодой человек, прилично образованный», по замечанию Островского.

Но хоть он и был чужим, но тем не менее уже был взят в плен Калиновым, он не мог разорвать с ним связь, он признавал свои законы выше себя. Ведь связь Бориса с Дикимом даже не денежная зависимость.И он сам понимает, и окружающие говорят ему, что он никогда не отдаст ему наследство бабушки Дикаи, оставленное на таких «калиновских» условиях («если он будет уважать дядю»). И все же он ведет себя так, как будто он финансово зависит от Дикой природы или обязан подчиняться ему как старшему в семье. И хотя Борис становится предметом большой страсти Катерины, полюбившей его именно потому, что внешне он так отличается от окружающих, Добролюбов все же прав, когда сказал об этом герое, что его следует отнести к ситуации.

V в определенном смысле, что можно сказать обо всех остальных персонажах пьесы, от Дикого до Кудряша и Варвары. Все они яркие и живые. Однако композиционно в центре пьесы выдвигаются два героя: Катерина и Кабаниха, представляющие как бы два полюса калиновского мира.

Образ Катерины несомненно коррелирует с образом Кабанихи. Оба максималисты, оба никогда не смирятся с человеческими слабостями и не пойдут на компромисс.Наконец, оба они верят одинаково, их религия жестока и беспощадна, нет прощения грехов, и они оба не помнят милосердия.

Только Кабаниха вся прикована к земле, все ее силы направлены на удержание, собирание, защиту образа жизни, она хранительница закостеневшей формы патриархального мира. Кабан воспринимает жизнь как обрядность, и ей не только не нужно, но и страшно думать о духе этой давно исчезнувшей формы.А Катерина олицетворяет дух этого мира, его мечту, его порыв.

Островский показал, что в закостенелом мире Калинова удивительной красоты и силы народный персонаж, вера которого — истинно Калиновская — все еще основана на любви, на свободной мечте о справедливости, красоте, какой-то высшей истине.

Для общей концепции пьесы очень важно, чтобы Катерина не появилась откуда-то из просторов другой жизни, из другого исторического времени (ведь патриарх Калинов и его современница Москва, где кипит тщеславие, или железная дорога, о которой говорит Феклуша, — другое историческое время), но зародилась и сформировалась в одних и тех же «калиновских» условиях.

Катерина живет в эпоху, когда сам дух патриархальной морали — гармония между человеком и моральными представлениями окружающей среды — исчез, а закостеневшие формы отношений основаны только на насилии и принуждении. Ее чуткая душа уловила это. Выслушав рассказ невестки о жизни до замужества, Варвара удивленно восклицает: «Да ведь у нас то же самое». «Здесь все, кажется, из неволи», — роняет Катерина.

Все семейные отношения в доме Кабановых — это, по сути, полное нарушение сути патриархальной морали.Дети охотно выражают свое послушание, слушают инструкции, совершенно не придавая им значения, и медленно нарушают все эти заповеди и приказы. «И, на мой взгляд, делайте, что хотите. Лишь бы его сшили и прикрыли », — говорит Варя

.

Муж Катерины в списке персонажей прямо следует за Кабановой, и про него сказано: «ее сын». Это действительно положение Тихона в городе Калинове и в семье. Принадлежность, как и ряд других персонажей пьесы (Варвара, Кудряш, Шапкин) к подрастающему поколению калиновцев, Тихон по-своему знаменует конец патриархального строя.

Юность Калинова уже не хочет придерживаться старых обычаев в повседневной жизни. Однако максимализм Катерины чужд Тихону, Варваре, Кудряшу, и, в отличие от центральных героинь пьесы Катерины и Кабанихи, все эти персонажи занимают позицию житейских компромиссов. Конечно, угнетение старших дается им тяжело, но они научились обходить его стороной, каждый в соответствии со своим характером. Формально признавая власть старейшин и власть обычаев над собой, они постоянно идут против них.Но именно на фоне их бессознательной и компрометирующей позиции Катерина выглядит значимой и морально высокой.

Тихон никоим образом не соответствует роли мужа в патриархальной семье: быть правителем и одновременно опорой и защитой жены. Мягкий и слабый мужчина, он мечется между жесткими требованиями матери и состраданием к жене. Тихон любит Катерину, но не так, как муж должен любить по нормам патриархальной морали, и чувства к нему не те, которые она должна испытывать к нему по собственным представлениям.

Для Тихона вырваться из-под заботы матери — значит развлечься, выпить. «Да, мама, я не хочу жить по своей воле. Где жить по собственному желанию! «- отвечает он на бесконечные упреки и наставления Кабанихи. Униженный упреками матери, Тихон готов сорвать свою досаду на Катерину, и лишь заступничеством за нее сестры Варвары, позволившей ему тайно от матери иметь выпить на вечеринке, закончить сцену.

Темное царство в драме Островского «Гроза»: Дикая и Кабаниха.
Имя Александра Николаевича Островского — одно из самых ярких в истории русской литературы и русского театра. В 1812 году великий русский писатель А.И. Гончаров, приветствуя Островского в связи с его 35-летием литературной деятельности, сказал: «Вы сделали все, что приличествует великому таланту
… После вас мы, россияне, можем с гордостью сказать:« У нас есть свой Русский национальный театр. Он должен называться. «Театр Островского». Многие поколения русских авторов были воспитаны на реалистических традициях драмы Островского.что значение его творчества выходит далеко за пределы только театрального влияния. литературные произведения, оказавшие огромное влияние на развитие русской литературы. Тематика пьес Островского очень разнообразна. Островский пришел в русскую литературу в шестидесятые годы XIX века, в годы освободительной борьбы, в годы, когда прогрессивные люди боролись против всех форм насилия над личностью, боролись за независимость человека, за его человеческое достоинство, за право человека управлять своей судьбой.В эти годы Островский пишет пьесы о русской интеллигенции, о новом зарождающемся классе буржуазии в России, создает множество пьес о купцах. Островского часто называли Замоскворечским Колумбом.
Вместе с произведениями Островского в русскую литературу вошел термин «тирания». Это было не новое слово, придуманное писателем, но Островский вложил в это слово особый смысл. Тиран Островского — хозяин жизни, это тот, кому все и все подчинено, это тот, кто может безнаказанно издеваться над людьми, независимо от их человеческого достоинства, это тот, кто имеет власть делать все, что угодно. он хочет.До Островского тирания считалась признаком дурного характера, но Островский впервые в своих произведениях достаточно четко и ясно сказал, что тирания «зиждется на широком кошельке», что она зиждется на деньгах, дающих право распоряжаться и команда. В 1859 году Островский создал одно из самых ярких своих произведений — драму «Гроза». Спектакль «Гроза» стал ответом на вопросы, волновавшие прогрессивных людей России 60-х годов и, в основном, на вопрос о положении женщины в обществе, в семье.В пьесе «Гроза» умирает главная героиня, и первое впечатление может заключаться в том, что она умерла, потому что не смогла отстоять право на любовь. Но когда мы анализируем события, которые разворачиваются на сцене, мы четко видим, что причина смерти Катерины — ее столкновение с «темным царством» тиранов, которые душат все живое вокруг себя. В спектакле «Гроза» мир тиранов представлен двумя фигурами. Это Савель Прокофьевич Дикой, богатый купец из города Калинов, и Марфа Игнатьевна Кабанова, вдова купца.
Дикой — главная фигура в Калинове. Он груб и очень богат, все перед ним дрожат. Когда Дикой гуляет по городу, от него убегают не только люди, но и собаки. Ему ничего не стоит ругать человека, оскорблять его. Его домочадцы также избегают встреч с ним, особенно когда Дикой что-то очень раздражает. Дикая природа очень богата:
Полгорода он держит в кулаке, заставляет работать на себя, а когда приходит время платить, платит деньги очень неохотно.Дикой либо вообще не платит тем, кто на него работал, либо обманывает их, не платит обещанную зарплату. «Что в этом особенного, — объясняет он мэру, — я для них копейка, но у меня целое состояние». Власть поддерживает Дики, потому что он «свой» человек, он опора и у мэра, и у начальника полиции: им ссориться с Дыками невыгодно. Дикой природе угодить невозможно. Кудряш говорит, что его (Дикая) жизнь основана на ругани. Самая главная черта Wild — грубость.Он груб со всеми: со своими рабочими и с каждым прохожим в городе, он груб и в своей семье. Уайлд хвастается своей властью: никто не может ему возразить. Когда Кулигин просит дать денег на установку в городских солнечных часах, то Дикой кричит: «Зачем ты мне всякую чушь! Может, я не хочу с тобой разговаривать. Ты должен был первым узнать, если я был расположен слушать тебя, дурак, ты или нет. Так что прямо с мордой, и ты пытаешься говорить. «Дикой делает все, что хочет, потому что он знает, что сокрушение человека своими деньгами ничего ему не стоит.«Для других ты честный человек, и я думаю, что ты грабитель, вот и все. Хочешь услышать это от меня? Так послушай! Я говорю, что грабитель, и конец! Почему ты будешь подавать в суд , что ли, со мной? . . Так знай, что червяк, если захочу — раздавлю ». Главный смысл жизни Дикого — обогащение.
Он не может справиться с собой, когда нужно расплачиваться с рабочими. Сам он говорит, что у него «такое сердце». «Я дам, я дам, но я клянусь. Поэтому он начнет зажигать все внутреннее… и в те времена я никогда не стану ругаться на человека. «Дико невежественный и суеверный. Гроза в его понимании — проявление какой-то сверхъестественной силы. В его речи много разговорных слов:» ал «,» что эх »,« погибнуть »и т. д., но больше всего в нем проклятий:« проклятый паразит »,« разбойник »и т. д.
Еще один выдающийся представитель мира« темного царства »появляется в спектакле Кабаних Кабаниха — защитник старых устоев жизни, обрядов и обычаев «темного царства».Ей кажется, что дети стали выходить из послушания родителям. От своих детей и Катерины она требует выполнения всех старинных ритуалов, мешающих проявлению всех искренних чувств. Она сама заставляет меня кланяться моим ногам. Она кричит Катерине: «Что ты вешаешь на шею! Не с любовником. Ты не знаешь всего порядка? Кланяйся тебе в ноги!» Она возмущена тем, что Катерина «не воет» после того, как провожает мужа. Кабаниха чувствует, что приближается конец старины, она постоянно жалуется на низкую работоспособность молодежи, на свою неспособность жить, хотя все в ее доме ей подчиняются.Кабан ненавидит все новое, верит во все нелепые выдумки. Кабан не занимается торговлей, как Дикий, и поэтому ареной ее деятельности является семья. Она игнорирует интересы и склонности своих детей; на каждом шагу он оскорбляет их своими подозрениями и упреками. По ее мнению, в основе семейных отношений должен быть страх, а не взаимная любовь и уважение. Свобода, по мнению Кабанихи, ведет к краху старых порядков. Кабаниха — ревнитель и защитник моральных принципов жилищного строительства.Ее «пророческое сердце» чувствует, что наступают новые времена, и поэтому она преследует любые проявления инакомыслия в своем доме.
Между Дикимом и Кабанихой много общего. Их объединяет деспотизм, суеверия, невежество, бессердечие. Но Дикой и Кабаниха не повторяют друг друга, а дополняют друг друга. Кабан хитрее Дикого. Дикой не скрывает своей тирании. Кабан прячется за бога, которому якобы служит. Кабан хуже и вреднее его.Ее авторитет признают все, даже Дикой ей говорит: «Ты одна на весь город умеешь меня заговорить». Кабаниха никогда не ругается, не ругается, но какое издевательство исходит от ее «нежных» слов: «Я не слышал, друг мой, не слышал, не хочу врать. Так не говорил». Образ Кабанихи типичен. Она защитница духовной тьмы, порабощающей социально-экономические отношения, в которых деньги играют решающую роль. Она душит все живое вокруг себя.Она сделала сына моральным калекой, уродом, боявшимся отстаивать свои семейные интересы. Она довела Катерину до смерти, заставила Варвару бежать из дома. Рядом с ней жить совершенно невозможно.
Изображая этих героев, Островский ясно показывает, что жизнь в провинциальной России отстала и жестока, что этой жизнью правят люди, которым наплевать на человеческое достоинство и внутренние чаяния других. Таков суровый приговор тиранам русской жизни, который звучит в драме «Гроза».

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» — это аллегорическое высказывание с легкой руки знакомо каждому его современнику, литературоведу Добролюбову. Так Николай Иванович счел нужным охарактеризовать непростую общественно-нравственную атмосферу в городах России начала XIX века.

Островский — тонкий знаток русской жизни

Александр Николаевич Островский совершил яркий прорыв в русской драматургии, за что получил достойную статью-рецензию.Он продолжил традиции русского национального театра, заложенные Фонвизиным, Гоголем, Грибоедовым. В частности, Николай Добролюбов высоко оценил глубокие познания драматурга и правдивое отражение специфики русской жизни. Показанный в спектакле волжский город Калинова стал своеобразным образцом для всей России.

Глубокий смысл аллегории «темное царство»

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» — ясная и емкая аллегория, созданная критиком Добролюбовым; он основан на широком социально-экономическом объяснении и более узком — литературном. Последнее было сформулировано применительно к провинциальному городку Калинову, в котором Островский изобразил средний (как теперь говорят, среднестатистический) русский город конца XVIII века.

Широкое значение «темного царства»

Сначала охарактеризуем широкий смысл этого понятия: темное царство в пьесе Островского «Гроза» — образная характеристика общественно-политического состояния России на определенном этапе ее развития. его развитие.

Ведь вдумчивый читатель, интересующийся историей, имеет четкое представление о том, о какой России (конец XVIII века) идет речь.Огромная страна, фрагмент которой показал драматург в пьесе, жила по старинке, в то время, когда в европейских странах происходила индустриализация. Народ был социально парализован (который был отменен в 1861 году). Стратегические железные дороги … Люди в своей массе были неграмотными, необразованными, суеверными. На самом деле социальная политика государства мало что дала.

В провинциальном Калинове все как бы «сварено в собственном соку». То есть люди не задействованы в больших проектах — производстве, строительстве.Их суждения выдают полную некомпетентность в самых простых терминах: например, в электрическом происхождении молнии.

Темное царство в пьесе Островского «Гроза» — это общество, лишенное вектора развития. Класс промышленной буржуазии и пролетариата еще не сформировался … Финансовые потоки общества не сформировались недостаточными для глобальных социально-экономических преобразований.

Темное царство города Калинова

В узком смысле темное королевство в спектакле «Гроза» — это образ жизни, присущий среднему классу и купцам.Согласно описанию, данному Островским, в этой общине абсолютно преобладают зажиточные и высокомерные купцы. Они постоянно оказывают психологическое давление на окружающих, не обращая внимания на их интересы. Нет правительства на этих упырей, которые «едят пищей». Для этих тиранов деньги равносильны социальному статусу, а человеческая и христианская мораль не является указом в их действиях. На практике они делают все, что хотят. В частности, реалистичные, художественно завершенные образы — купец Савель Прокопьевич Дикой и купчиха Марфа Игнатьевна Кабанова — инициируют «темное царство» в спектакле «Гроза».Что это за персонажи? Рассмотрим их аналогично.

Изображение купца Савелия Прокофича Дикого

Купец Дикой — самый богатый человек в Калинове. Однако последовательность в нем граничит не с широтой души и гостеприимством, а с «жестким нравом». И он понимает свою волчью натуру, и хочет как-то измениться. «Как-то о посте, о великих делах, я постился …» Да, тирания — его вторая натура. Когда к нему приходит «человечек» с просьбой занять денег, Дикой его грубо унижает, более того, дело доходит почти до избиения несчастного.

Причем этот психотип поведения ему всегда свойственен. («Что я могу сделать, у меня такое сердце!») То есть он строит свои отношения с другими на основе страха и своего доминирования. Это его обычная модель поведения по отношению к людям с неполноценным

Этот человек не всегда был богатым. Однако он пришел к последовательности благодаря примитивной, агрессивной, устоявшейся социальной модели поведения. Отношения с окружающими и родственниками (в частности, с племянником) он строит только по одному принципу: унизить их, формально — лишить социальных прав, а потом использовать их сам.Однако, чувствуя психологический отпор со стороны равноправного человека (например, со стороны вдовы купца Кабанихи, он начинает относиться к нему более уважительно, а не унижать его). Это примитивный двусторонний образец поведения.

За грубостью и подозрительностью («Значит, ты знаешь, что ты червяк!») Скрываются жадность и корысть. Например, в случае с племянником он фактически лишает его наследства. Савель Прокофич питает в душе ненависть ко всему, что его окружает.Его кредо — рефлекторно всех раздавить, всех раздавить, расчистив себе жизненное пространство. Если бы мы жили в это время, такой идиот (извините за откровенность) вполне мог бы прямо посреди улицы избить нас без всякой причины, просто чтобы мы перешли на другую сторону улицы, расчищая улицу. путь для него! Но такой образ был знаком крепостной России! Не зря Добролюбов назвал темное царство в спектакле «Гроза» чутким и правдивым отражением русской действительности!

Образ купеческой жены Марфы Игнатьевны Кабановой

Второй тип диких нравов Калинова — богатая купчиха вдова Кабановых.Ее социальная модель поведения не такая примитивная, как у Дикого торговца. (Почему-то в отношении этой модели вспоминается аналогия: «Плохое зрение носорога — проблема других, а не самого носорога!) Социальный статус постепенно. Унижение — тоже инструмент, но совсем другого рода. В основном она поражает членов своей семьи: сына Тихона, дочь Варвару, невестку Катерину. Она ставит как свое материальное, так и моральное превосходство в основу своего превосходства над другими.

Лицемерие — ее ключ к купеческой жене — двойные стандарты. Формально и внешне следуя христианскому культу, он далек от настоящего милосердного христианского сознания. Напротив, она интерпретирует свой статус воцерковления как своего рода сделку с Богом, полагая, что ей дано право не только учить всех вокруг, но и указывать, как они должны действовать.

Она делает это постоянно, полностью уничтожив своего сына Тихона как личность и подтолкнув невестку Катерину к самоубийству.

Если торговца Wild можно обойти на улице, то в отношении Кабанихи ситуация совсем другая. Если можно так выразиться, то она непрерывно, постоянно, а не эпизодически, как Дикой, «порождает» темное царство в спектакле «Гроза». Цитаты из произведения, характеризующие Кабаниху, свидетельствуют: она зомбирует своих близких, требует, чтобы Катерина кланялась мужу, когда он входит в дом, внушает, что «матери нельзя противоречить», что муж будет отдавать жене строгие приказы и т. Д. повод побить ее…

Слабые попытки противостоять тиранам

В чем противостояние калиновской общины экспансии двух вышеупомянутых тиранов? Практически ничего. Те остаются в комфортном для себя обществе. Как писал Пушкин в «Борисе Годунове»: «Народ молчит …». Кто-то образованный пытается робко высказывать свое мнение, как инженер Кулигин. Кто-то, как Варвара, искалечил себя морально, живя двойной жизнью: соглашаясь с тиранами и делая то, что ему заблагорассудится. А кого-то ждет внутренний трагический протест (как Катерина).

Заключение

Есть ли в нашей повседневной жизни слово «тирания»? Надеемся, что для большинства наших читателей — гораздо реже, чем для жителей города-крепости Калинова. Примите сочувствие, если ваш начальник или кто-то из вашего семейного круга — тиран. В наше время это явление не распространяется на весь город сразу. Однако местами он существует. И нужно искать выход из этого…

Вернемся к пьесе Островского. Представители создают «темное царство» в спектакле «Гроза». Их общие черты — наличие капитала и стремление доминировать в обществе. Однако он не полагается на духовность, творчество или просвещение. Отсюда вывод: необходимо изолировать тирана, лишив его возможности руководить, а также лишив общения (бойкот). Тиран силен до тех пор, пока он чувствует необходимость своей возлюбленной и потребность в его капитале.

Надо просто лишить его такого «счастья». В Калинове это сделать не удалось. Это реально в наши дни.

Содержание спектакля — гроза по действиям. А.Н. Островского

События происходят в первой половине 19 века, на вымышленной Волге город Калинов … Первый акт — в сквере на высоком берегу Волги. Местный слесарь-самоучка Кулигин беседует с молодыми людьми — Кудряшем, приказчиком богатого купца Дикого, и купцом Шапкиным — о грубых выходках и произволе Дикого.Затем появляется Борис, племянник Дикого, который, отвечая на вопросы Кулигина, говорит, что его родители жили в Москве, учили его в Коммерческой академии, и оба умерли во время эпидемии. Он приехал к Дикому, оставив сестру с родственниками матери, чтобы получить часть бабушкиного наследства, которое Дикой должен передать ему по завещанию, если Борис будет уважать его. Все его уверяют: на таких условиях Дикой ему денег никогда не даст. Борис жалуется Кулигину, что не может привыкнуть к жизни в доме Дикого, Кулигин говорит о Калинове и заканчивает свое выступление словами: «Жестокие манеры, сударь, в нашем городе, жестокие!»

Калиновцы разойдутся. Вместе с другой женщиной появляется странник Феклуша, восхваляющий город за «бла-а-лепие» и дом Кабановых за особую щедрость к странникам. «Кабановы?» — Борис спрашивает: «Ханжа, сударь, одень нищих, а семью съела вообще», — поясняет Кулигин. Выходит Кабанова в сопровождении дочери Варвары и сына Тихона с женой Катериной. Она ворчит на них, но в конце концов уходит, позволяя детям пройтись по бульвару. Варвара отпускает Тихона тайком от матери выпить в гостях и, оставшись наедине с Катериной, рассказывает ей о домашних отношениях, о Тихоне.Катерина рассказывает о своем счастливом детстве в родительском доме, о своих горячих молитвах, о том, что она переживает в храме, о том, что представляет ангелов в солнечном луче, падающих с купола, мечтает распростереть руки и полететь и, наконец, признается, что » что-то с ней не так. что-то «. Варвара догадывается, что Катерина кого-то полюбила, и обещает назначить свидание после отъезда Тихона. Это предложение приводит Кэтрин в ужас. Появляется сумасшедшая дама, грозящаяся тем, что «красота ведет к самому бассейну», и пророчит адские муки. приходит гроза », — призывает Варвару домой помолиться за изображения.

Второе действие, происходящее в доме Кабанов , начинается с разговора Феклуши с горничной Глашей. Странник расспрашивает о домашних делах Кабановых и передает сказочные истории о далеких странах, где люди с собачьей головой «за измены» и т. Д. Катерина и Варвара, которые появляются, собирая Тихона в дороге, продолжают разговор о увлечении Катерины. Варвара называет имя Бориса, сообщает от него поклон и уговаривает Катерину переспать с ней в беседке в саду после ухода Тихона.Кабаниха и Тихон выходят, мать велит сыну жестоко наказать жену, как жить без него, Катерина унижена этим формальным приказом. Но, оставшись наедине с мужем, она умоляет его взять ее в путешествие, после его отказа она пытается дать ему страшные клятвы на верность, но Тихон не желает их слушать: «Никогда не знаешь, что приходит на ум. .. »Вернувшаяся Кабаниха приказывает Катерине склонить ноги мужу. Тихон уходит. Варвара, уходя на прогулку, сообщает Катерине, что они переночевывают в саду, и дает ей ключ от ворот. Катерина не хочет брать, потом, долго колеблясь, прячет в карман.

Следующее действие происходит на скамейке у ворот Кабановского дома. Феклуша и Кабан говорят о «последних временах», Феклуша говорит, что «за наши грехи» «пора умалить», железная дорога («змей огненный запрягали»), о суете Москвы. жизнь как дьявольская одержимость. Оба ждут еще худших времен. Появляется Дикой с жалобами на семью, Кабаниха упрекает его в беспорядочном поведении, он пытается грубить ей, но она быстро останавливает это и ведет его в дом, чтобы выпить и перекусить.Пока Дикой лечит себя, Борис, посланный семьей Дикий, приходит узнать, где глава семьи. Выполнив задание, он с тоской восклицает о Катерине: «Хоть бы одним глазком на нее посмотреть!» Вернувшаяся Варвара велит ему прийти ночью к воротам в овраге за Кабановским садом.

Вторая сцена представляет собой ночную прогулку юноши, Варвара выходит на свидание к Кудряшу и говорит Борису подождать — «ты чего-нибудь подождешь». Идет встреча Катерины и Бориса.После колебаний, помыслов о грехе Катерина не может устоять перед пробудившейся любовью. «Чего жалеть меня — никто не виноват, — пошла на это она. Не жалей, разоряй меня! Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю (обнимает Бориса). Если бы я не боялась греха за ты, неужели я буду бояться человеческого осуждения? ».

Все четвертое действие, которое происходит на улицах Калинова, — на галерее полуразрушенного здания с остатками фрески, изображающей огненный ад, и на бульваре — происходит на фоне сборища и, наконец, прорыва. грозы.Начинается дождь, и в галерею входят Дикой и Кулигин, который начинает уговаривать Дикого дать деньги на установку солнечных часов на бульваре. В ответ Дикой его всячески ругает и даже грозит объявить грабителем. Выдержав издевательства, Кулигин начинает просить денег на громоотвод. Здесь Дикой уверенно заявляет, что греховно защищаться от грозы, посланной в наказание «шестами и прутьями, да простит меня Бог. Сцена пуста, потом Варвара и Борис встречаются в галерее. Она сообщает о возвращении Тихона, слезах Катерины, подозрениях Кабанихи и выражает опасения, что Катерина признается мужу в измене. Борис умоляет отговорить Катерину признаться и исчезает. Входят остальные Кабановы. Катерина с ужасом ждет, что она, не раскаявшаяся в своем грехе, будет убита молнией, появится безумная дама, грозящая адским пламенем, Катерина уже не может укрепиться и публично признается мужу и свекрови, что она «гуляла» с Борисом.Кабаниха злорадно заявляет: «Что, сынок! Куда пойдет он; […] Так он ждал!»

Последняя акция снова на высоком берегу Волги. Тихон жалуется Кулигину на семейное горе, на то, что мать говорит о Катерине: «Ее надо заживо закопать в землю, чтобы казнить!» «И я люблю ее, мне жаль трогать ее пальцем». Кулигин советует простить Катерину, но Тихон объясняет, что при Кабаных это невозможно. Не без жалости он отзывается о Борисе, которого дядя отправляет в Кяхту.Входит горничная Глаша и сообщает, что Катерина пропала из дома. Тихон боится, что «от тоски она на себя наложит руки!», И вместе с Глашей и Кулигиным уезжает искать жену.

Появляется Катерина, она жалуется на безвыходное положение в доме и, самое главное, на ужасную тоску по Борису. Ее монолог заканчивается страстным заклинанием: «Моя радость! Моя жизнь, моя душа, я люблю тебя! Отзовись!» Входит Борис. Она просит его взять ее с собой в Сибирь, но понимает, что отказ Бориса вызван полной невозможностью уехать с ней.Она благословляет его в пути, жалуется на тяжелую жизнь в доме, на свое отвращение к мужу. Попрощавшись с Борисом навсегда, Катерина одна начинает мечтать о смерти, о могиле с цветами и птицами, которые «прилетят к дереву, споют и заберут детей». «Жить снова?» — в ужасе восклицает она. Подойдя к обрыву, она прощается с ушедшим Борисом: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» и уходит.

Сцена заполнена встревоженными людьми, в толпе Тихон с мамой.За сценой раздается крик: «Женщина бросилась в воду!» Тихон пытается бежать к ней, но мать не пускает его со словами: «Прокляну, если ты пойдешь!» Тихон падает на колени. Через некоторое время Кулигин приносит тело Катерины. «Вот твоя Катерина. Делай с ней, что хочешь! Ее тело здесь, возьми его; и твоя душа теперь не твоя; теперь она перед судьей, который милосерднее тебя!»

Бросившись к Катерине, Тихон обвиняет мать: «Мама, ты ее испортил!» и, не обращая внимания на грозные крики Кабанихи, падает на труп своей жены.«Тебе хорошо, Катя! Но почему я осталась на свете и страдала!» — этими словами Тихона заканчивается спектакль.


Действие происходит в первой половине XIX века в вымышленном волжском городе Калинове. Первое действие происходит в парке на крутом берегу Волги. Слесарь-самоучка Кулигин беседует с молодыми людьми: Кудряшем, приказчиком богатого купца Дикого, и мещанином Шапкиным — об отвратительном поведении и глупости Дикого.Позже появляется Борис, племянник Дикого, который рассказывает другим историю своих родителей, которые жили в Москве, давали ему возможность окончить коммерческую академию и умерли во время эпидемии.

Ему также пришлось переехать в Дикой, оставив сестру с родственниками по материнской линии, чтобы впоследствии получить часть бабушкиного наследства, которое Дикой должен передать ему по завещанию, если Борис его прочитает. Окружающие пытаются донести до него, что Дикой в ​​таких условиях никогда не передаст ему наследство.Борис жалуется на жизнь в доме Дикой природы; Кулигин, в свою очередь, рассказывает о Калинове и, наконец, говорит: «Мораль жестокая, сударь, жестокая в нашем городе!»

Калиновчане уезжают. В сопровождении другой женщины появляется странствующая Феклуша, которая хвалит город за «бла-а-лепие» и отмечает особую щедрость и гостеприимство дома Кабановых.

Кулигин вступает в разговор: «Лицемер накрывает нищих, а всю семью съел.«Кабанова выходит в окружении дочери Варвары, сына Тихона с женой Катериной. Она выражает недовольство ими, но, в конце концов, уходит, позволяя детям прогуляться по бульвару. Варвара, отпуская Тихона в гости. выпивая вдали от матери и оставаясь наедине с Катериной, обсуждает с ней отношения между домочадцами, а также Тихона. Катерина рассказывает о своем счастливом детстве в отцовском доме, о своих горячих молитвах, о тех чувствах, которые она испытывает, находясь в доме. храм; о том, как она изображает ангелов в том же месте, где солнечный свет падает с их куполов.Она признается, что в такие моменты ей хочется раскрыть руки и полететь. Катерина понимает, что с ней что-то не так. Варвара догадывается о недавнем романе Катерины и обещает устроить свидание после отъезда Тихона. Это предложение ужасно пугает собеседника. Внезапно появляется безумная женщина, утверждающая, что «красота ведет к самому бассейну», и пророчащая адские муки. Слова барышни пугают Катерину; начинается гроза, заставляющая Барбару домой, к изображениям, к молитве.

Второе действие происходит в доме Кабановых, где происходит разговор Феклуши с горничной Глашей. Странник интересуется хозяйственными делами Кабановых, а также рассказывает о далеких странах, где живут люди с собачьими головами, полученными ими в наказание за «измену» и т. Д. Появляются Катерина и Варвара, ранее забравшие Тихона в дорогу. , и продолжаем разговор о новом увлечении Катерины. Варвара упоминает имя Бориса, кланяется ему и просит Катерину переночевать с ней в беседке в саду после ухода Тихона. Появляются Кабаниха и Тихон: мать заставляет сына давать инструкции жене во время его отсутствия, что ставит Екатерину в очень неловкое положение. Оставшись наедине с мужем, она умоляет мужа взять ее с собой в поездку и, услышав отказ, дает ему страшную клятву верности, которую Тихон даже не желает слушать: «Никогда не знаешь, что происходит. ум … »По возвращении Кабанихи Катерина велит Катерине поклониться мужу в ноги. Тихон уезжает в путешествие.Варвара, собираясь на прогулку, сообщает Катерине, что они проведут ночь в саду, и дает ей ключ от ворот. Катерина нерешительно кладет ключ в карман.

Третье действие происходит у ворот дома Кабановых. Феклуша и Кабаниха, сидя на скамейке, говорят о «последних временах»; Феклуша утверждает, что «за наши грехи» «пришло время принижать»; Там же рассказывается о железной дороге («змей огненный запрягали»), о суете, свойственной московской жизни.Оба ожидают значительно худших времен. Затем следует появление Дикого, жалующегося на свою семью, в чем его упрекает Кабаниха. Он пытается быть с ней грубым, но ей быстро удается поставить его на место и отвести в дом, чтобы выпить и перекусить. Пока Дикой лечится, Бориса отправляет семья Дикий узнать о местонахождении главы семейства в то время. Выполнив задание, Борис восклицает про Катерину: «Хоть бы одним глазком на нее посмотреть!» Вновь появившаяся Варвара просит его подойти ночью к воротам, что в овраге за Кабановским садом.

Во второй сцене дается описание ночных гуляний молодежи: появляется Варвара, встречает Кудряша и просит Бориса подождать. Затем следует встреча Бориса и Катерины. После многочисленных сомнений и размышлений о грехопадении Катерина обнаруживает, что не может устоять перед искушением и поддается пробужденному чувству любви: «Почему жалко меня — никто не виноват, — она ​​пошла на это. Не пожалей, погуби меня! Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю (обнимает Бориса).Если бы я не боялся греха за вас, то не убоюсь ли я человеческого суда? «

Действие четвертое происходит на улице Калинова: в галерее полуразрушенного здания с остатками фрески, изображающей потусторонний мир, а также на бульваре. Эпизод сопровождается грозой. Начинается она. Дикой и Кулигин появляются в галерее: последний уговаривает Дикого выделить средства на установку солнечных часов на бульваре.В ответ Кулигину брань исходит от Дикого, который угрожает своему собеседнику объявить его разбойником. Пережив оскорбления, Кулигин начинает просить денег на громоотвод. На что Дикой утверждает: «Грешно защищаться шестью прутьями, только Бог!» Герои удалены. Следующими появляются Варвара и Борис. Героиня рассказывает о приезде Тихона, рыданиях Катерины, догадках Кабанихи и предполагает, что Катерина может признаться в измене мужу. Борис просит собеседника отговорить Катерину от реализации ее планов.Потом он исчезает. Появляются остальные члены семьи Кабановых. Катерину охватывает мысль, что она, не раскрывшая тайну своего падения, будет побеждена громом и молнией. В ее воображении рождается образ безумной дамы, угрожающей героине адским пламенем. Катерина уже не может сдерживать эмоции и сразу же сообщает об измене мужу и свекрови. Слышен мрачный возглас Кабанихи: «Что, сынок! Куда это приведет! Так что я ждал! «

Последнее действие спектакля происходит на крутом берегу Волги.Кулигин выслушивает жалобы Тихона на возникшие проблемы в семье, слова матери о Катерине: «Ее надо заживо закопать в землю, чтобы казнить!» Кулигин дает Тихону совет простить жену. На что Тихон заявляет: Кабаниха ему этого не позволит. С чувством сожаления он говорит и о Борисе, посланном дядей в Кяхту. Вдруг появляется служанка Глаша и сообщает о побеге Катерины из дома. Тихон, в свою очередь, выражает опасения, что его жена может покончить жизнь самоубийством.Он спешит на ее поиски.

Далее следует появление отчаявшейся Катерины, которая оплакивает свое печальное положение в доме, в частности, невыносимую тоску по возлюбленному. Ее монолог заканчивается возгласом отчаяния: «Моя радость! Моя жизнь, моя душа, я люблю тебя! Отвечать! «Появляется Борис. Катерина умоляет дать ей возможность поехать с ним в Сибирь, но получает отказ. Она благословляет его на долгое путешествие, жалуясь на невыносимое пребывание в доме, а также на чувство отвращения к нему. ее супруг.Попрощавшись с возлюбленным навсегда, Катерина начинает думать о самоубийстве, о могиле, окруженной цветами и птицами, которые «прилетят к дереву, споют и заберут детей». Появившись у обрыва, она страстно восклицает: «Друг мой! Моя радость! До свидания! «И бросается вниз.

Действие спектакля происходит в вымышленном городе на Волге — Калинове (). Уже в первом акте просматривается мрачная картина обычаев и быта этого места: богатый купец Дикой ругает своего племянника Бориса, приехавшего из Москвы, местный интеллигент Кулигин произносит свой главный монолог о жестоких нравах в стране. город (по этой теме).И, конечно же, здесь появляются богатая вдова купца Кабанихи, ее сын Тихон и его жена Катерина.

Варвара — дочь Кабанихи — главная героиня Катерина (вот она) открывает свою душу. Сразу замечаем ее мечтательность и искренность благодаря монологу «Почему люди не летают, как птицы?» Девушка также рассказывает о жизни в родительском доме, и невооруженным глазом видно, что Катерина страдает в браке. Ей неуютно со свекровью, мужем и невежественной свекровью.Супруг не защищает жену от нападок матери, а отправляется отдыхать в таверну. Кроме того, в ходе разговора с Варварой Катерина раскрывает ей свой секрет и признается в своих чувствах к Борису, племяннику Дикого из Москвы.

Грамотно построенный сюжет с угрозами прерывает старая купчиха (вот она). А теперь пора первой грозы.

Закон II

Второй акт пьесы открывают рассказывающие сказки рабочий Глаша и странник Феклуша.А пока Тихон прощается с мамой и женой и уезжает на время, а Кабаниха не теряет времени даром — он только делает то, чему учит и упрекает. Она заставляет невестку плакать и рыдать на публике, чтобы доказать, что она любит своего мужа. Катерина неохотно подчиняется.

Проникнув в Катерину, Варвара (ее характеристика) дает ей ключ от ворот, чтобы она могла встретиться с Борисом ночью. Однако Катерина сомневается в необходимости и правильности этого начинания.Не забывайте, что героиня очень богобоязненная, и брак для нее не пустой звук, поэтому соглашаться на такие встречи ей не так-то просто.

Закон III

Если в начале пьесы Кулигин (его характеристика) еще говорил о красоте природы, то ближе к ключевому моменту на первый план выходят патриархальные купцы города, и в разговоре с Борисом Кулигиным произносится его второй монолог » Вот какой, сэр, у нас город! » … Там он осуждает старожилов города и их пороки: тиранию, жадность и зло (их собирательный образ).

Борис рассказывает Кудряшу о Катерине и ее «ангельской улыбке» и замечает, что, когда она молится, «кажется, что она сияет с ее лица».

А Варвара уже пригласила Бориса на свидание с Катериной, и к концу третьего акта драмы встреча героев уже состоялась.

Закон IV

Прошло десять дней. Кулигин рассказывает Дикому о своем желании сделать для города часы и громоотвод, но Дикой только возмущается в ответ на его предложение.Он считает, что молнии и грозы являются следствием того, что Пророк Илия скачет по небу на колеснице. Кулигин возражает, что это электричество.

Тихон возвращается, а Катерина не находит себе места из-за своей измены. Варвара даже решает рассказать Борису о чувствах Катерины. Одновременно с кульминацией драмы в Калинове снова надвигается гроза.

Но на бульваре Катерина до сих пор не встает и признается Тихону в измене, причем даже в присутствии Кабанихи, которая, в отличие от сына, не способна прощать.

Действие V

Ближе к концу спектакля Тихон открывается читателям. Ему откровенно жаль жену, он даже признается Кулигину, что очень любит ее и убивается, глядя на нее. Но ему слишком сложно противостоять матери.

Катерина приезжает к Борису, но по приказу дяди он уезжает в Сибирь. Девушка просит Бориса взять ее с собой, но он отказывает ей, опасаясь гнева дяди. Итак, Катерина попадает в полное отчаяние: она не знает, куда идти, ведь дороги домой нет.Поэтому она приходит к решению, что ей будет лучше в могиле.

Начинаются активные поиски Катерины, и в новостях объявляется, что «Женщина бросилась в воду!» Читатель понимает, что Катерина не выдержала такого состояния и действительно предпочла смерть. Тихон сидел рядом с мертвой женой и, как бы не веря в происходящее, уже успел дать отпор матери, заявив, что это она ее убила. Поразительно, что Тихон даже завидовал Катерине, не понимая, почему он «остался жить на свете и страдать?».

Интересно? Держи это у себя на стене!

Вклад Александра Николаевича Островского в русскую драму трудно переоценить. О признании его заслуг перед отечественным театром свидетельствовало ученое звание члена-корреспондента Петербургской Академии наук. Его дом гостеприимно распахнул двери Льву Николаевичу Сергеевичу Тургеневу, Федору Михайловичу Достоевскому, Петру Ивановичу Чайковскому. Популярную известность ему принесла драма «Гроза».Предметом данной статьи является ее краткое содержание … «Гроза» в действии (а их в драме 5 штук) происходит в вымышленном волжском городе Калинове.

Действие 1. Характеристика города Калинова

Первое действие происходит в саду, разбитом на берегу Волги. Инженер-самоучка Кулигин беседует с писарем купца Савеля Прокофича Дикого — Ваней Кудряшем. Позже к их разговору присоединяется образованный племянник Дики, Борис. От них мы слышим емкое и объективное описание порядка в этом уездном городе.Здесь, с одной стороны, процветает тирания Дикой природы, а с другой — ханжеская мораль купчихи Марты Игнатьевны Кабановой (по прозвищу Кабаниха). Дикий, судя по всему, планирует присвоить принадлежащую Борису часть наследства.
В городе процветают грубость и иезуитизм. Его проповедуют самые состоятельные горожане. Если Савель Прокофич нагло, крича и ругаясь, грабит своих рабочих, постоянно не выплачивая им зарплату, то Марфа Игнатьевна обходится со своими домочадцами (невесткой Катериной, сыном Тихоном и дочерью Варварой) более тонко — постоянными упреками и учениями.При этом каждую свою выпаду Кабаних может объяснить «по понятиям»: мол, так оно и есть и т. Д. Ее мораль «непостижима». Неслучайно «Гроза» начинается с оценки устоев города. Краткое содержание будущих действий целиком и полностью основано на этом емком описании.

Акт 2.

В доме Кабанихи

Становимся свидетелями акции в доме купца Кабанихи. Странник Феклуша разговаривает с дворовой девушкой Глашей.Юродивый хвалит щедрость дома Кабановых и старается заинтересовать слушателей примитивными выдумками о быте «дальних стран». В пьесе Островского «Гроза» иронично изображено шарлатанство. Краткое содержание глав показывает нам настоящего виновника трагедии.

Купеческая дочь Варвара небрежно играет роль сутенера. Невестке Катерине понравился племянник Дикого Борис. Муж Катерины Тихон уезжает по делам.Его сестра, жизненные убеждения которой — «все возможно, если концы в воде», собирая брата в дорогу, заодно уговаривает его жену Катерину обмануть. Для этого она придумала хитрую «комбинацию» с подменой материнского ключа от ворот.

Катерина по-своему старается сохранить верность мужу. Просит Тихона взять ее с собой. А когда он отказывается, то она, как обычно в народе, пытается связать себя клятвой, через которую не может перешагнуть. Но и здесь ее перебивает недоверчивый Тихон.

Шаг 3. Дата

Встреча Катерины и Бориса — основная идея этого эпизода драмы, ее аннотации. «Гроза» в действии происходит в разных провинциальных уголках Калинова. Видна улица перед домом Кабанихи. Вначале пьяный Савель Прокофьевич «сцепляется» с купеческой женой. Правда, «одно ягодное поле» скоро помириется. Затем их сменяет философствующий Кулигин, затем целующаяся пара — Кудряш и Варвара.Излишне целеустремленная Варя назначает Борису свидание от имени Катерины возле сада Кабановых в овраге. Наконец, свидание происходит. Причем Кудряш и Варвара, Борис и Катерина назначают его туда же. Правда, потом пары расходятся.

Катерина горячо признается в любви Борису. Однако, как видите, у последнего меркантильное, потребительское отношение к любви. Он не понимает и, скорее всего, не может понять, какое сокровище душа Катерины.Он не прошел испытание любовью, человечек. Ослепленная чувствами Катерина, конечно, этих нюансов не замечает.

Акт 4. Кульминация

Проступок и возмездие — таков итог многих драм. «Гроза» в действии доводит нас до апогея. Идет дождь, и Калинов находится во власти грозы. В начале акции торговец Кулигин доказывает купцу Дикию необходимость устраивать в городе громоотводы. Но хитрый скряга по-хамски оскорбляет инженера-самоучки и переводит разговор на то, что гроза — это наказание божье.Однако так думают многие. Катерина, совершившая прелюбодеяние, дрожит от молнии. Ее не успокаивают наставления Кулигина о природе электричества. Происходит то, чего боялась Варвара: испугавшись увещеваний сумасшедшей дамы, явившейся, как черт из табакерки, в сопровождении лакеев, Катерина признается в измене мужу Тихону. Стоит ли ожидать от него щедрости? Навряд ли.

Акт 5. Трагедия

«Может ли счастье быть там, где царят унижение и лицемерие?» — незримо слышим риторический вопрос драматурга, читающего аннотацию.«Гроза» в действии тщательно прорисовывает образы героев, давая им исчерпывающее описание. Пьяный Тихон разговаривает с Кулигиным. Рассказывает, как сильно пил во время поездки в Москву, как немного «избил» Катерину за измену. (Так сказала мама.) Она рада, что дядя Савель Прокофич отправляет Бориса в Сибирь. Из его слов мы узнаем, что Варя сбежала в Кудряш от произвола матери Марфы Игнатьевны.

В это время Катерина ищет встречи с Борисом.Увидев его, он уговаривает взять ее в путешествие по Сибири. Отказавшись, она кротко просит юношу помолиться за ее грешную душу. Но даже это не доходит до безвольного молодого человека. Его последняя фаза глубоко показательна: «Эх, если бы были силы!» Это фраза о полном моральном банкротстве. Катерина не хочет возвращаться в ненавистный дом Кабанихи, она прыгает в Волгу и тонет в ней. Кулигин обвиняет Марфу Игнатьевну и Тихона в безжалостном отношении к Катерине.Тихон винит мать, считая себя несчастным.

выводы

Потрясенный силой таланта драматурга, критик Добролюбов написал блестящую статью о «Грозе» «Луч света в Темном царстве». В нем он показал, что несбывшиеся мечты о счастье в браке, а также пагубная атмосфера в доме Кабановых привели Катерину к самоубийству. Более того, этот поступок в понимании Добролюбова приобрел черты личностного протеста.Критик Писарев с ним не согласился, указав на неразвитость разума, интуиции и повышенную эмоциональность Катерины, которые привели ее к. Однако о споре между этими двумя выдающимися критиками можно судить по словам классика Гончарова о том, что «доброе сердце» дороже утонченного ума.

«Гроза» — пьеса Александра Николаевича Островского в пяти действиях.
Островского «Гроза» читать в сокращенном виде следует делать только в том случае, если у вас нет времени прочитать всю драму. «Гроза» в сокращении не сможет передать все мелкие детали из жизни героев, не погрузит вас в атмосферу того времени.

Гроза кратко описана по главам или действиям ниже.

«Гроза» сводка по главам

Персонажи «Гроза»

    • Савель Прокофич Дикой , купец, значимая личность в городе. Мужчина подлый и скупой.
    • Борис , племянник, молодой человек, образованный.Сам по себе неплохо, но слабоват характером и волей.
  • Кабанова Марфа Игнатьевна (Кабаниха) , жена богатого купца, вдова. Властная, жестокая, очень ограниченная женщина.
  • Кабанов Тихон Иванович , дворянский сын. Он полностью подчиняется матери, боится ее.
  • Катерина , главная героиня, жена Тихона Кабанова. Умная, красивая душой и телом. У нее живая, жизнерадостная душа, но жестокость Кабанихи, безволие Тихона и трусость Бориса толкают ее на самоубийство.
  • Варвара , сестра Тихона. Равнодушная и холодная девушка, действует исключительно в корыстных целях.
  • Кулигин , крестьянин, часовщик-самоучка ищет вечный двигатель.
  • Ваня Кудряш , молодой человек, клерк Wild.
  • Шапкин , мещанин.
  • Феклуша , странница.
  • Глаша , девушка в доме Кабанихи.
  • Дама с двумя лакеями , старуха лет семидесяти, полубезумная.
  • Городские жители обоего пола (м / ж), а также гости из города Нововолжья (м / ж)

Незавидная судьба девушек, вышедших замуж не по любви, а по долгу, отражена в образе Катерины из пьесы Островского. В то время в России общество не принимало разводов, и несчастные женщины, вынужденные подчиняться правилу, незаметно постигла горькая участь.

Действие одно

Сквер на берегу Волги.

Купец Кулигин сидит на скамейке и любуется Волгой. Идут Кудряш и Шапкин, слыша, как купец Дикой ругает племянника, обсуждают это. Кудряш сочувствует Борису Григорьевичу, считает, что Дикого надо как следует бояться, чтобы он не издевался над людьми.

Шапкин вспоминает, что Дикой хотел отдать Кудряша солдатом. Кудряш уверяет, что Дикой его боится; Кудряш сожалеет, что у купца нет дочери, иначе он бы с ней повеселился.

Борис послушно выслушивает брань Дикого и уходит.

Бабушка не любила отца Бориса за то, что он женился на знатной женщине. Жена Григория тоже постоянно ссорилась со свекровью. Молодой семье пришлось переехать в Москву. Когда Борис вырос, он поступил в Коммерческую академию, а его сестра — в интернат. Их родители умерли от холеры. Если дети будут относиться к дяде с уважением, он выплатит им наследство, оставленное бабушкой. Кулигин считает, что никакого наследства Борис и его сестра не получат.Дикой ругает всех дома, но ему ничего не могут ответить. Борис пытается сделать все, что ему велят, но денег все равно не получает. Если Wild перечитывает кто-то, кому он не может ответить, он снимает свой гнев на семью.

Странник Феклуша благословляет дом Кабановых и всю землю русскую. Кабан преподнес страннику подарок. Она всегда дает бедным, а о своих родных совершенно не заботится.

Кулигин мечтает найти деньги на модель и создать вечный двигатель.

Борис завидует мечтательности и беспечности Кулигина. Борис же должен разрушить свою жизнь, он в безвыходном положении, он тоже влюбился.

Тихон отговаривает мать, что жена ему дороже ее. Когда в разговор вступает Катерина, Кабаниха говорит, что Тихон должен держать жену в страхе. Тихон не согласен с матерью; ему достаточно того, что его любит жена. Кабаниха говорит, что если у него не будет жесткой власти над женой, у Катерины будет любовник.

Тихон всегда получает от матери из-за Катерины, он просит жену быть сдержаннее. Тихон уезжает к Дикию выпить по рюмке, пока мама не вернется.

Катерина рассказывает Варваре, как жила с родителями, сожалеет, что люди не умеют летать, как птицы. Катерина чувствует неприятности; Признается Варваре, что любит другую, а не ее мужа. Варвара, привыкшая лгать, обещает Катерине как-то облегчить свидания с избранником, но боязнь греха заставляет «жену мужа» сопротивляться.

Полусумасшедшая дама, явившаяся в сопровождении двух лакеев, кричит, что красота ведет в бездну, грозит огненным адом.

Катерина очень напугана словами дамы. Барбара успокаивает ее. Когда начинается гроза, Катерина и Варвара убегают.

Второе действие

Комната в доме Кабановых.

Глаша говорит Феклуше, что все постоянно ссорятся, но жить надо в мире. Феклуша отвечает, что идеальных людей не бывает, она сама грешна: любит поесть.Странник рассказывает о других странах, людях, которые в них живут и правят. Все эти истории крайне далеки от правды, они напоминают запутанную сказку. Доверчивая Глаша считает, что если бы не скитальцы, то люди ничего не знали бы о других странах, и они их обучают. Феклуша — образ суеверной женщины, живущей в самых диких и отсталых представлениях о мире. Однако ей верят все — даже если она говорит о людях с «собачьими головами».

Катерина говорит Варваре, что терпеть не может, когда ее обижают, и сразу же пытается куда-то исчезнуть. Она признается, что любит Бориса, который ей тоже небезразличен. Варвара сожалеет, что им негде видеться. Катерина не хочет предавать Тихона. Варвара возражает ей, что если никто не узнает, то ты можешь делать все, что хочешь. Катерина говорит Варваре, что не боится смерти и может покончить жизнь самоубийством. Варвара объявляет, что хочет поспать в беседке, на свежем воздухе, и зовет Катерину с собой.

К Катерине и Варваре присоединяются Тихон и Кабаниха. Тихон уходит и, следуя указаниям матери, наказывает жену, как ей жить без него.

Оставшись наедине с мужем, Катерина просит его остаться. Но он не может не уйти, раз его прислала мать. Он также отказывается брать ее с собой, так как хочет отдохнуть от ужасов семейной жизни. Катерина падает на колени перед мужем, просит принести от нее присягу.

При расставании с мужем Катерина должна поклониться его ногам по указанию Кабанихи.

Оставшись одна, Кабаниха сожалеет о том, что к старикам нет былого уважения, что молодые люди ничего не умеют, а хотят жить самостоятельно.

Катерина считает, что гоняться за ушедшим мужем и выть на крыльце — это просто смешить людей. Кабан ругает ее за то, что она этого не делает.

Катерина переживает отъезд Тихона, сожалеет, что у них до сих пор нет детей. Она говорит, что лучше бы она умерла в детстве.

Варвара заснула в саду, взяла ключ от ворот, вложила еще один ключ в Кабаниху и отдала этот ключ Катерине. Она сначала отказалась, потом взяла.

Катерина колеблется. Потом она решает увидеть Бориса, и тогда ей все равно. Ключ она держит при себе.

Акт третий

Улица у ворот дома Кабановых.

Феклуша рассказывает Кабанихе о Москве: шумно, все спешат, бегут.Спокойствие на кабанской дороге, она говорит, что никогда туда не поедет.

Дикой подходит к дому и ругает Кабаниху. Затем он извиняется, жалуясь на свой вспыльчивый характер. Он говорит, что вся причина в требовании сотрудников платить заработную плату, которую он не может дать добровольно из-за своего характера.

Борис пришел забрать Дикого. Он сетует, что не может поговорить с Катериной. Кулигин сетует, что общаться не с кем, по новому бульвару никто не ходит: бедным некогда, богатые прячутся за закрытыми воротами.

Кудряшка и Варвара целуются. Варвара договаривается о встрече с Борисом в овраге за садом, собираясь увезти его с Катериной.

Ночь, овраг за садом Кабановых.

Кудряш играет на гитаре, поет песню о вольном казаке.

Борису не нравится место встречи, — спорит с Кудряшем. Кудряш догадывается, что Борис любит Катерину; говорит о глупости мужа и гневе свекрови.

Варвара и Кудряш идут на прогулку, оставляя Катерину наедине с Борисом.Катерина сначала прогоняет Бориса, говорит, что это грех, обвиняет его в том, что он ее погубил. Затем он признается ему в любви.

Кудряш и Варвара видят, что влюбленные обо всем договорились. Кудряш хвалит Варвару за затею с ключом от ворот. Договорившись о новой дате, все расходятся.

Акт четвертый

Узкая галерея с картинами Страшного суда на стенах.

Ходоки прячутся в галерее от дождя, обсуждают картины.

Кулигин и Дикой вбегают в галерею. Кулигин просит у Дикого денег на солнечные часы. Дикой отказывается. Кулигин убеждает его, что городу нужны громоотводы. Дикой кричит, что громоотводы не спасут город и людей от божьей кары — грозы. Кулигин уходит, ничего не добившись. Дождь заканчивается.

Варя рассказывает Борису, что с приходом мужа Катерина стала не собой, как сумасшедшая. Варвара опасается, что в таком состоянии Катерина сможет во всем признаться Тихону.Гроза возобновилась.

На сцене Катерина, Кабаниха, Тихон и Кулигин.

Катерина считает угрозу Божьей кары за свои грехи. Заметив Бориса, она теряет самообладание. Кулигин объясняет народу, что гроза — это не божье наказание, что нечего бояться, что дождь питает землю и растения, но люди все придумали сами и теперь боятся. Борис уводит Кулигина, говоря, что среди людей хуже, чем под дождем.

Люди говорят, что эта буря неспроста, она кого-нибудь убьет. Катерина просит помолиться за нее, потому что считает, что ее надо убить, так как она грешница.

Полусумасшедшая дама велит Катерине молиться Богу и не бояться Божьей кары. Катерина признается в своем грехе семье. Кабаниха говорит, что всех предупреждала, все предвидела.

Пятое действие

Сквер на берегу Волги.

Тихон рассказывает Кулигину о своей поездке в Москву, что он там много пил, но никогда не вспоминал о своем доме. Сообщает об измене жены. Она говорит, что недостаточно убить Катерину, но он сжалился над ней, только немного побил по указанию матери. Тихон соглашается с Кулигиным, что Катерину надо простить, но мама велела все время помнить и наказывать жену. Тихону приятно, что Дикой отправляет Бориса в Сибирь по делам. Кулигин говорит, что Бориса надо простить.После этого случая Кабаниха стала запирать Варвару на ключ. Тогда Варвара сбежала с Кудрявым. Глаша сообщает, что Катерина куда-то пропала.

Катерина пришла проститься с Борисом. Она ругает себя за то, что доставила Борису неприятности, говорит, что лучше бы ее казнили.

Приходит Борис. Катерина просит отвезти ее в Сибирь. Она говорит, что больше не может жить с мужем. Борис боится, что их кто-то увидит. Он говорит, что ему тяжело расстаться с любимой, обещает дать бедным помолиться за нее.У Бориса нет сил бороться за свое счастье.

Катерина не хочет идти домой — ей противны и дом, и люди. Решает не возвращаться, выходит на берег, прощается с Борисом.

Прибывают Кабаниха, Тихон и Кулигин. Кулигин говорит, что Катерину здесь видели в последний раз. Кабаниха настаивает на том, чтобы Тихон наказать Катерину за измену. Кулигин бежит на крики людей у ​​берега.

Тихон хочет бежать за Кулигиным, но Кабаниха, угрожая проклятием, не отпускает.Привозят мертвую Катерину: она бросилась с берега и разбилась.

Кулигин говорит, что Катерина умерла, и они могут делать с ней все, что захотят. Душа Катерины находится на испытании, и судьи там милосерднее людей. Тихон винит мать в смерти жены. Он сожалеет, что остался жив, теперь гм останется только пострадать.

Островский сделал своей героиней спектакля «Гроза» женщину высоких нравов, духовную, но настолько воздушную и мечтательную, что она просто не смогла выжить в среде, уготованной ей судьбой. «Гроза!» Это роковое имя таит в себе несколько значений. Похоже, во всем виновата гроза, напугавшая и без того виноватую Катерину. Она была очень набожной, но жизнь с равнодушным мужем и свекровью-тираном заставила ее бунтовать против правил. За это она заплатила. Но можно подумать, закончилась бы ее судьба так, если бы не эта гроза. Учитывая естественную неспособность Катерины лгать, предательство все равно будет раскрыто.А если бы она не предавалась любви, то просто с ума сошла бы.

Муж, раздавленный властью матери, был равнодушен к Катерине. Она с тревогой искала любви. Сначала она чувствовала, что это приведет ее к смерти, но не могла сопротивляться чувствам — слишком долго жила в неволе. Она была готова бежать за Борисом в Сибирь. Не от большой любви, а от этих ненавистных стен, где она не могла свободно дышать. Но любовник оказывается таким же слабым духом, как и ее нелюбимый муж.

Результат трагичный. Разочарованная в жизни и мужчинах, бездетная и несчастная Катерина уже ничем не удерживается на земле. Ее последние мысли — о спасении души.

Рассказ о создании спектакля «Гроза» Н. Островского

50-60 годы XIX века — тяжелое время для всей России. Он ознаменовался широким общественным подъемом, произошедшим в связи с появлением новой демократически настроенной силы и актуализацией вопроса о крепостном праве.На этом фоне громкие разговоры о существующем конфликте поколений и положении русских женщин с точки зрения патриархальных отношений по-прежнему преобладали в большинстве регионов страны.

В таких непростых условиях было написано, затем поставлено на сцену и издано довольно нашумевшее для тех лет произведение А. Н. Островского.

Хронология работы над драмой

Много вопросов по истории создания спектакля «Буря».Кратко это можно описать.

Островский, скорее всего, приступил к работе в июле 1859 года (во всяком случае, не позднее этого месяца), а в начале октября отправил законченный текст в издательство. Это подтверждает подлинность рукописи, до сих пор хранящаяся в Российской государственной библиотеке. Через месяц спектакль уже был поставлен в Санкт-Петербурге 16 ноября, премьера состоялась в Малом театре, 2 декабря — в Александрии. В следующем году она была напечатана в «Библиотеке для чтения» (№ 1), позже издана в виде книги.

Отклик прогрессивных умов на появление спектакля

Новая драма, известная тогда «Двоеточие». были встречены бурными отзывами и отзывами, как положительными (например, оценка Н. Добролюбова, И. Гончарова, П. Плетнева), так и осуждающими (Л. Толстой, А. Ф. Э.). Не понравившееся новое детище Островского и признанный в то время критик Дмитрий Писарев, вступивший в этой связи по ряду вопросов в полемику с Добролюбовым. Как бы то ни было, «Буря» навсегда входит в число лучших пьес драматурга.Настоящим призом, конечно же, была Большая Уваровская премия, присуждаемая авторам только за действительно гениальные произведения, написанные для сцены.

Рекомендуем

LP — женщина или мужчина, а это важно?

Те, кто хоть раз удосужился познакомиться с творчеством магии певицы LP, безвозвратно влюбились в ее удивительную харизму, эмансипацию и увлекательную игру, популярную сейчас на укулеле. Ее настоящие поклонники перестали гадать …

Песня «Гибралтар-Лабрадор».Смыслы и изображения

Песня «Гибралтар-Лабрадор» Вячеслава Бутусова стала известна широкой публике в 1997 году. Она стала частью звуковой дорожки известного фильма Алексея Балабанова «Брат 2». Сегодня его слушает второе поколение поклонников русского рока. В …

Юэн МакГрегор: фильмография, биография актер

Зрителям нравятся фильмы с участием обычных актеров. Таким в глазах многих был Юэн МакГрегор. Его фильмография насчитывает более шестидесяти работ, причем разноплановых и многогранных.Эван с одинаковым успехом вникает в образы богатых и по …

Сюжет и персонажи

История спектакля «Шторм» во многом обусловлена ​​действием драмы, действие которой разворачивается в небольшом городке с красивым названием Калинов. расположен на берегу Волги. Когда они познакомились, он выглядит вполне здоровым, пейзажи шикарные, дарящие ощущение тишины и покоя. Одна из первых фраз, которые вы слышите от местного жителя: «Красота!» Но по мере знакомства с персонажами настроение и общая атмосфера меняются. Драматург умело разоблачает пороки общества, веками жившего по законам Домостроя. Возможно, поэтому название города — Калин пришло из русского фольклора. Это устоявшийся символ ужасного, «сказочного» мира, который трудно разрушить.

И в среде «злых» и могущественных сил человек, осмелившийся выступить против своего правительства — Катерина. Судьба героини складывается трагично, так как она до сих пор не находит сторонников или защитников (в лице, например, одного и того же мужа), способных поддержать ее в начале противостояния.Молодой человек, в котором она видит свое будущее счастье и лучшую судьбу, слишком напуган, не понимая на самом деле Кэтрин. В условиях, когда нарушены все моральные устои, трудно найти виновных в гибели девушки.

Споры о происхождении рассказа

Замечания о прототипах и сюжете произведения весьма противоречивы. Так, для Костромы творческая история спектаклей «Буря» была напрямую связана с недавними трагическими происшествиями в их городе. Некоторые детали указывали на то, что прототипом Екатерины могла стать подруга писателя Л.П. Косицкая. Люди, знавшие драматурга, считали, что появление «Грозы» — результат путешествий Островского по Волге.

Что послужило поводом для таких суждений?

Трагедия семьи Кликовичей

По первой версии, исторические пьесы «Шторм» связаны с происшествием в городе Кострома. В начале ноября 1859 года пропал один из жителей города Александр Клыков, которому было всего 19 лет. Позже ее тело нашли в водах Волги, по факту возбуждено уголовное дело.Рассмотрены две версии: самоубийство или убийство и попытка скрыть преступление. Расследование показало, что недавно девушка вышла замуж и была в купеческой семье, где они полностью доминировали и подавляли всех, кого не считали свекровью. Воспитанный в иных обстоятельствах, Александр не смог смириться со своей судьбой и обосноваться в новой семье. Не нашла этого в моем муже — тихом, послушном, во всем уступает матери. Все эти детали легко узнаваемы в драме. Поэтому после появления книги в Костроме местные жители упорно заговорили о том, что создание спектакля «Буря» напрямую связано с жизнью семьи Кликовичей. И хотя позже выяснилось, что произведение было написано за месяц до этой трагедии, актеры, игравшие на местной сцене, долго гримасничали под семьей Кликовичей. А место на Волге, куда якобы устремилась в воду Катерина Александра, было одной из местных достопримечательностей.

Гроза — личная драма А.Н. Островский?

Другая версия про прототип героини связана с отметкой драматурга в тексте. Рядом с монологом Екатерины, в котором она рассказывает Барбаре о своем сне, говорится: «Я слышал от Л. П. об одном и том же сне…» За Л. П. скрывается известная актриса Л. П. Косицкая, с которой Островский, вероятно, имел отношения. Оба — люди семейные, поэтому вынуждены скрывать свою привязанность. Исследователи, объясняя создание спектакля «Гроза» Островского и рассматривая эту версию, ссылаются на то, что впервые роль главного героя исполнил Косичка. Как драматург, как известно, предпочитаю подбирать актеров для постановок собственных произведений в Малом театре.

Путешествие по Волге

Наконец, третья и более вероятная версия — история спектакля «Буря», связанная с путешествием автора по великой русской реке.

В летние месяцы 1856-57 годов Островский принимал участие в экспедиции Русского географического общества по Волге. Он побывал во многих населенных пунктах, расположенных на берегу реки, познакомился и долго беседовал с местными жителями, изучал особенности их образа жизни.Островский был свидетелем множества сцен, разворачивающихся в некоторых семьях и в городе в целом. Его интересовали мельчайшие детали, которые он позже проанализировал в эссе «Путешествие по Волге».

Отголоски этих наблюдений можно найти в драме: живое просторечие, характерное для сцен общения между людьми (они, кстати, часто напрямую не связаны с сюжетом, но хорошо характеризуют общую атмосферу города), отлично Показывали и с разных сторон, особенно жизни. Все это подтверждает, что история пьес «Гроза» Островского начинается с его личных наблюдений и попыток понять, чем живет русский народ, что тормозит развитие всего общественного строя России.

Драматург-ясновидящий?

Таким образом, трагедия, произошедшая в Костроме осенью 1859 года, была предсказуема, хорошо знавшей особенности жизни русского купечества середины XIX века. Это типичная ситуация, которая может произойти в любой семье, проживающей на огромной территории Российского государства.Драматург удачно изобразил момент, когда старые силы еще цепляются за уходящие и всеми средствами пытаются удержать свою власть, а новые, только зарождающиеся, вступают в нелегкую борьбу, исход которой определит судьбу России. На этом фоне не так важно, какова история спектаклей «Буря». Что немаловажно, это могло послужить началом прогрессивных изменений на протяжении всей жизни.

Композиции. «Центральные темы и образы в пьесе А.Н. Островский «Гроза Основная идея островской грозы

«.

Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений русской драматургии. Это масштабный социально-исторический конфликт, противостояние двух эпох, кризис общественно-политической жизни целого государства. Предлагаем ознакомиться с литературным анализом произведения по плану, который будет полезен ученику 10-го класса при подготовке к уроку литературы.

Краткий анализ

Год написания — 1859.

История создания — Пьеса написана под влиянием путешествия по Волге, во время которого писатель записал интересные бытовые сцены, разговоры и происшествия из жизни волжских провинциалов.

Тема — Работа освещает проблемы взаимоотношений двух поколений, двух принципиально разных миров. Также были затронуты темы семьи и брака, греха и покаяния.

Композиция — Композиция произведения построена на контрасте. Экспозиция — описание персонажей главных героев и их образа жизни, сюжет — конфликт Катерины и Кабанихи, развитие действий — любовь Катерины к Борису, кульминация — внутренние муки Катерины, ее смерть, развязка — протест Варвары и Тихона против произвола ее матери.

жанр — Спектакль, драма.

Направление — Реализм.

История создания

Островский начал писать пьесу в июле 1859 года, а через несколько месяцев она была готова и отправлена ​​в Петербург на оценку литературных критиков.

Вдохновением для писателя послужила этнографическая экспедиция по Волге, организованная военно-морским министерством для изучения нравов и обычаев коренного населения России. Островский был одним из участников этой экспедиции.

Во время поездки Александр Николаевич стал свидетелем множества бытовых сцен, диалогов провинциальной публики, которые он впитал, как губка.Впоследствии они легли в основу спектакля «Гроза», придав драме народный характер и истинный реализм.

Вымышленный город Калинов, описанный в пьесе, вобрал в себя характерные черты городов Поволжья. Их оригинальность и непередаваемый колорит восхищали Островского, который тщательно записывал в дневник все свои наблюдения о жизни провинциальных поселков.

Долгое время существовала версия, что сюжет для своего произведения писатель брал из реальной жизни.Накануне написания пьесы в Костроме произошла трагическая история — молодая девушка по имени Александра Клыкова утопилась в Волге, не выдержав гнетущей атмосферы в доме мужа. Чрезмерно властная свекровь всячески притесняла невестку, а бесхребетный муж не мог защитить жену от нападок матери. Ситуацию усугубил роман Александры с почтальоном.

Пройдя цензуру, спектакль был поставлен на сцене Малого академического театра в Москве и Александринского драматического театра в Санкт-Петербурге.Петербург.

Тема

В своем творчестве Александр Николаевич поднял много важных тем, но главной из них была тема конфликта двух эпох — патриархальный образ жизни и молодое, сильное и мужественное поколение, полное светлых надежд на будущее. .

Катерина стала олицетворением новой, прогрессивной эпохи, отчаянно нуждавшейся в освобождении от цепких оков темного мещанства. Она не могла мириться с лицемерием, покорностью и унижением во имя господствующих устоев.Ее душа тосковала по свету и красоте, но в условиях затхлого невежества все ее порывы были обречены на неудачу.

Через призму взаимоотношений Катерины и ее новой семьи автор попытался донести до читателя текущую ситуацию в обществе, которая оказалась на пороге глобального социально-нравственного перелома. Смысл названия спектакля — «Гроза» — как нельзя лучше подходит к этой идее. Эта мощная природная стихия стала олицетворением развала застойной атмосферы провинциального городка, погрязшего в суевериях, предрассудках и лжи.Гибель Катерины во время грозы явилась внутренним толчком, побудившим многих калиновчан пойти на самые решительные действия.

Основная идея работы заключается в настойчивой защите своих интересов — стремления к независимости, красоте, новым знаниям, духовности. В противном случае все чудесные эмоциональные порывы будут безжалостно уничтожены ханжеским старым порядком, для которого любое отклонение от установленных правил принесет верную смерть.

Композиция

В «Грозе» анализ включает анализ композиционной структуры пьесы.Особенность композиции произведения заключается в художественном контрасте, на котором построена вся структура пьесы, состоящая из пяти действий.

В экспозиции Произведения Островского изображают быт жителей города Калинина. Он описывает исторически сложившиеся устои мира, которому суждено стать украшением описываемых событий.

Далее следует галстук , в котором наблюдается безудержный рост конфликта между Катериной и ее новой семьей.Противостояние Катерины и Кабанихи, их нежелание даже пытаться понять другую сторону, безволие Тихона усугубляют ситуацию в доме.

Развитие действия пьеса о внутренней борьбе Катерины, которая от отчаяния бросается в объятия другого мужчины. Как глубоко нравственная девушка, она испытывает угрызения совести, осознавая, что совершила измену по отношению к законному супругу.

Кульминация , представленная признанием Катерины, совершенным под влиянием внутренних страданий и проклятий дамы, уцелевшей из ее разума, и ее добровольного ухода из жизни. В крайнем отчаянии героиня видит решение всех своих проблем только в своей смерти.

Развязка спектакль о протесте Тихона и Варвары против деспотии Кабанихи.

главных героев

жанр

По словам самого Островского, «Гроза» — это реалистическая драма … Такой литературный жанр определяет серьезный, морально сложный сюжет, максимально приближенный к реальности. В его основе всегда лежит конфликт главного героя с окружающей средой.

Если говорить о режиссуре, то этот спектакль полностью соответствует направлению реализма. Об этом свидетельствуют подробные описания обычаев и условий жизни жителей небольших городков Поволжья. Автор придает большое значение этому аспекту, так как реалистичность работы прекрасно его подчеркивает. основная идея .

Тест продукта

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4,6. Всего получено оценок: 4240.

Тема: Значение названия по пьесе А. Островского «Гроза»

Оригинальность конфликта

Цель урока: проследите, как Островский повсеместно реализует метафору грозы как через образ грозы он показывает грозное состояние общества, грозу в душах людей;

воспитать любовь к русской литературе

ВО ВРЕМЯ КЛАССОВ

На доске эпиграф: «Не будем брать имена — что это значит? Это означает, что идея пьесы не ясна; что сюжет плохо освещен. .. что само существование пьесы неоправданно; почему это было написано, что хочет сказать новый автор? «

Островский А.Н.

I. Постановка образовательной задачи.

— Перечитайте тему урока, попробуйте сами определить задачу обучения. О чем мы будем говорить на уроке? Какие ключевые слова в формулировке темы урока? (Гроза — это персонаж.) Итак, мы поговорим о грозе как о персонаже пьесы.Этого недостаточно. Перечитайте эпиграф урока. Что хочет сказать новый автор? (Гроза — идея — сюжет).

Итак, воспитательная задача урока — выяснить, что означает название пьесы; научиться анализировать драматический текст.

II. Разговор по тексту.

— Что означает слово «гроза» согласно словарю Даля? (Страх, шум, беспокойство, беспорядок, раздавливание, гром, природное явление, угроза, угроза, трагедия, очищение.)
— В каком смысле в спектакле появляется «гроза»? (В первом значении — «угроза», «остратка», «ругань».)

Вывод № 1. Вся экспозиция связана со значением слова «гроза». Островский универсально реализует метафору гроз.

— Какие образы ассоциируются с метафорой грозы на выставке? (Почти со всеми актерами.)
— Какой смысл «грозы» преобладает в экспозиции? (Страх, угроза, угроза.)

Заключение №2. Для калиновцев грозы «сверху» и «снизу». Вверху — наказание божье, снизу — власть и деньги обладателя.

— Какие образы драмы символизируют грозу снизу? (Wild, Kabanova.)
— Что такое гроза в Wild? (Деньги — власть — страх.)
— Что такое гроза Кабанова? (Деньги — это сила под видом благочестия — страха.)

Вывод № 3. Цель «воина» Дикой природы — беззаконное восхищение властью.Кабанова — более сложная версия тирании: ее цель — законное восхищение властью (под видом набожности).

— Зачем им страх в обществе? (Держись за власть.)
— Восхищаются ли только Дикой и Кабановой? (Проанализировать монолог Кулигина в 1 акте)

Заключение №4 Островский в развернутой композиции должен был показать, что порядок купеческого городка, уходящего корнями в старообрядчество, зиждется на страхе.
Осадная война Кабанихи, как и лихие штурмы Дикой природы, проистекает из неуверенности и беспокойства.Беспокойство Дикого смутное и бессознательное, страх перед Кабанихой сознательный и дальновидный: что-то не ладится, что-то сломано в механизме власти и подчинения.
Таким образом, метафора грозы — страх, экстаз власти, угрозы, угрозы — проходит через всю выставку.

— Когда гроза появляется как естественное явление? (В конце 1-го акта.)
— Обдумайте значение этой сцены. Почему Островский представил полусумасшедшую даму? С кем она разговаривает? Что он пророчествует? На чем основано ее пророчество? («Всю свою жизнь я грешил.»)
— Какова реакция Барбары на ее истерику? (Улыбается.)
— Как отреагирует Катерина? («Я до смерти напуган …»)

Заключение №5. У Барбары есть здравый смысл, она с иронией принимает вековые традиции. Это ее защита. Барбаре нужен расчет и здравый смысл против страха. У Катерины полное отсутствие расчета и здравого смысла, повышенная эмоциональность.

— Что пугает Катерину? (Смерть застает его с греховными и лукавыми мыслями.)
— Как вы можете подтвердить, что автор определил эту сцену как постановку? (Гром звучит 2 раза. Страх Катерины усиливается.)

Таким образом, в сюжет действия вовлечена гроза. .

— Какой шок испытала Катерина в сцене прощания с Тихоном перед отъездом в Москву? (В шоке от унижения.)
— Подтвердите с помощью текста. Обратите внимание на примечания. (D.2, манифест. 3.4.)
«Предсказание плохого исхода» — другое значение слова «гроза».Как этот смысл разыгрывается в этой сцене?
— «Тише, не уходи …» — «Ну возьми меня с собой …» — «Отцы, умираю …» — «… присягните …» (D 2, явл 4.)
— Способен ли Тихон защитить Катерину? Какие нормы Домостроя нарушает Катерина? (Кидается Тихону на шею. — Не воет: «Зачем смешить людей».)
— Как метафора грозы прорывается в монолог Катерины после сцены прощания? («… Она меня раздавила…») Проанализируйте монолог Катерины (Д. 2, явл.4).
— Как Кудряш предупреждает Бориса о возможной смерти Катерины? («Взаперти только женщины». — «Значит, ты хочешь ее полностью погубить». — «Они ее съедят, загонят в гроб».)

Врывается тема гроба, могила, которая с этого момента звучит сильнее.

— Способен ли Борис защитить Катерину? Кто пытается защитить героиню? (Кулигин.)
— Как? (Предлагает установить громоотвод.)
— Как вы думаете, почему Дикой так разозлился в разговоре с Кулигиным о громоотводе? («В наказание нам послана гроза… »)

Громоотвод против Дикого. Испытывают страх Божий перед Диким, боятся наказания от самого Дикого. Та же роль у Кабанихи, сбежав от нее, Тихон рад, что кончился. ему «две недели не будет грозы». Мелкая тирания связана со страхом за свою власть, поэтому требует постоянного подтверждения и проверки ее.

— Когда второй раз гроза врывается в спектакль как естественное явление? Проанализируйте эту сцену.Найдите устрашающие, предупреждающие фразы присутствующих («гроза не пройдет даром», «… ползет, накрытый шляпой»).
— Почему Катерина прячется с плачем при появлении дамы?
— К кому обращается безумная дама? Найдите пугающие, ключевые фразы в женской речи. («… Я не хочу умирать…» — «… красота, ведь смерть…» — «… в бассейн с красотой…» — «… ты не можешь оставить Бога…»)
— Назовите стечение обстоятельств которые обостряют трагедию в душе Катерины и приводят к признанию.(Разговоры присутствующих, сумасшедшая дама с ее пророчеством, огненный ад.)

И признание Катерины звучит как раскат грома.
Для Катерины гроза (как и для калиновцев) не глупый страх, а напоминание человеку об ответственности перед высшими силами добра и правды. «… небесная гроза … только гармонирует с еще более ужасной моральной бурей. И свекровь — это гроза, а преступное сознание — это гроза ».(Мих. Писарев.)
Таким образом, в кульминационной сцене также присутствует гроза.
Гроза приносит очищение. Смерть Катерины, как раскат грома, грозовой разряд, приносит очищение: пробуждающее чувство личности и новое отношение к миру.

— В каком из героев личность просыпается под влиянием смерти Катерины? (Варвара и Кудряш сбежали. — Тихон впервые публично обвиняет мать: «Ты ее испортил.- Кулигин: «… твоя душа теперь не твоя, она перед судьей, который милосерднее тебя!»)

Итак, А. Островский повсеместно реализовал метафору грозы в спектакле. Название спектакля — изображение, символизирующее не только стихийную силу природы, но и грозное состояние общества, грозу в душах людей. Гроза проходит через все элементы композиции (все важные моменты сюжета связаны с изображением грозы).Островский использовал все значения слова «гроза», указанные в словаре В. Даля.

III. Смерть Катерины, как гроза, приносит очищение.

Конфликт в драме «Гроза»

1. Между поколениями, с окружающей средой

2. Внутренний конфликт Катерины: между религиозным чувством и действиями

Своеобразие жанра «Грозы» проявляется в том, что, несмотря на мрачный, трагический общий колорит, в спектакле присутствуют и комические, сатирические сцены. Мы думаем, что анекдотические и невежественные рассказы Феклуши о салтанах, о землях, где все люди находятся «с собачьими головами», кажутся нелепыми. После выхода «Грозы» А. Д. Галахов в рецензии на спектакль писал, что «действие и катастрофа трагичны, хотя многие отрывки вызывают смех».

Автор называл свою пьесу драмой. Но разве могло быть иначе? В то время, говоря о жанре трагедии, привыкли иметь дело с историческим сюжетом, с выдающимися не только характером, но и положением главных героев, оказавшимися в исключительных жизненных ситуациях.Обычно ассоциируются с образами исторических личностей, даже легендарных, таких как Эдип (Софокл), Гамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Новаторство А. Н. Островского состояло в том, что он написал трагедию на исключительно живом материале, совершенно нехарактерном для трагического жанра.

Трагедия «Грозы» раскрывается конфликтом с окружением не только главной героини Катерины, но и других персонажей. Здесь «живая зависть»… мёртвый »(Н. А. Добролюбов). Итак, судьба Тихона, который является безвольной игрушкой в ​​руках его властно-деспотичного, здесь трагична. По поводу заключительных слов Тихона Н.А. Добролюбов писал, что Тихоновское« горе »было в своей нерешительности. Если жизнь больна, то что мешает ему ринуться в Волгу? Тихон ничего не может сделать, даже того, «в чем он признает свою доброту и спасение». Трагично в своей безнадежности положение Кулигина, мечтающего о нем. счастье трудящихся, но обреченных подчиняться воле грубого тирана — Дикого и чинить мелкую домашнюю утварь, зарабатывая только «хлеб насущный» «честным трудом».«

Катерина отличается от« темного царства »Калинова своей нравственностью и силой воли. Ее душа постоянно стремится к красоте, ее мечты полны сказочных видений. Кажется, что она полюбила Бориса не настоящего, а созданного ее воображением. Катерина могла легко приспособиться к морали города и продолжать обманывать мужа, но «она не может обмануть, она не может ничего скрыть», честность не позволяет Катерине больше притворяться мужем. Как глубоко религиозный человек, Катерина требовалось огромное мужество, чтобы преодолеть не только страх физического конца, но и страх «перед судьей» за грех самоубийства.Духовная сила Катерины «… и стремление к свободе, смешанное с религиозными предрассудками, создают трагедию» (В. И. Немирович-Данченко).

Особенностью трагического жанра является физическая смерть главного героя. Таким образом, Катерина, по мнению В.Г. Белинского, «настоящая трагическая героиня». Судьбу Катерины определили столкновения двух исторических эпох. Не только ее беда в том, что она покончила жизнь самоубийством, это беда, трагедия общества. Ей нужно освободиться от тяжелого гнета, от страха, давящего на душу.

Общая окраска спектакля с ее мрачностью, с ежесекундным ощущением надвигающейся грозы тоже трагична. Здесь четко подчеркивается параллелизм социальных, социальных и грозовых явлений как природных явлений.

При наличии неоспоримого трагического конфликта спектакль проникнут оптимизмом. Смерть Катерины свидетельствует об отказе от «темного царства», о сопротивлении, о росте сил, призванных заменить Кабаных и Дикие.Пусть еще робко, но Кулигины уже начинают протестовать.

Итак, жанровая особенность «Грозы» состоит в том, что это, несомненно, трагедия, первая русская трагедия, написанная на общественно-бытовом материале. Это трагедия не только Катерины, это трагедия всего российского общества, которое находится на переломном этапе своего развития, живя накануне значительных изменений, в революционной ситуации, способствовавшей осознанию человеком себя. почитать.

IV. Домашнее задание:

    Подготовить устное эссе на тему: «Значение названия пьесы Островского« Гроза ».

    Наизусть отрывок на ваш выбор (Кулигин «У нас жестокая мораль, сударь …»

Без сомнения, «Гроза» (1859) — вершина драмы Александра Островского. Автор показывает на примере семейных отношений важнейшие изменения в общественно-политической жизни России. Поэтому его творение требует детального анализа.

Процесс создания спектакля «Гроза» во многом связан с прошлыми периодами творчества Островского. Автора привлекают те же проблемы, что и в пьесах «Москвич», но образ семьи получает иную трактовку (новизна — отрицание застоя патриархальной жизни и угнетения Домостроя). Появление яркого доброго начала, природной героини — новшество в творчестве автора.

Первые мысли и зарисовки «Грозы» появились летом 1859 года, и уже в начале октября писатель имел четкое представление обо всей картине.На творчество большое влияние оказало путешествие по Волге. Под патронатом Морского министерства была организована этнографическая экспедиция для изучения обычаев и нравов коренного населения России. Островский тоже принимал в ней участие.

Город Калинов — собирательный образ разных городов Поволжья, которые одновременно похожи друг на друга, но имеют свои отличительные особенности. Островский, как опытный исследователь, все свои наблюдения о жизни российской провинции и особенностях поведения жителей заносил в дневник. На основе этих записей впоследствии были созданы персонажи «Грозы».

Значение имени

Гроза — это не только разгул стихии, но и символ развала и очищения застоявшейся атмосферы провинциального городка, где правили средневековые ордена Кабанихи и Дикого. В этом смысл названия пьесы. Со смертью Катерины, случившейся во время грозы, терпение многих людей истощается: Тихон восстает против произвола матери, Варвара убегает, Кулигин открыто обвиняет жителей города в случившемся.

Впервые Тихон рассказал о грозе во время церемонии прощания: «… Две недели не будет гроза надо мной». Под этим словом он имел в виду гнетущую атмосферу своего дома, где деспотическая мать правит балом. «В наказание нам посылают грозу, — говорит Дикой Кулигину. Тиран понимает это явление как наказание за свои грехи, он боится платить за несправедливое обращение с людьми. Кабан солидарен с ним. Наказание за грех громом и молнией видит Катерина, совесть которой также не ясна.Праведный гнев Божий — это еще одна роль грозы в пьесе Островского. И только Кулигин понимает, что в этом природном явлении можно найти только вспышку электричества, но его передовые взгляды все равно не могут уживаться в городе, нуждающемся в очищении. Если вам нужна дополнительная информация о роли и значении гроз, вы можете прочитать эту тему.

Жанр и направление

«Гроза» — драма по А. Островскому. Этот жанр определяет тяжелый, серьезный, часто бытовой сюжет, близкий к реальности.Некоторые обозреватели упоминали более точную формулировку: семейная трагедия.

Если говорить о режиссуре, то этот спектакль абсолютно реалистичен. Основным показателем этого, пожалуй, является описание нравов, привычек и бытовых аспектов существования жителей провинциальных городов Поволжья (подробное описание). Автор придает этому большое значение, тщательно описывая реалии жизни героев и их образы.

Композиция

  1. Экспозиция: Островский рисует образ города и даже мира, в котором живут герои и разворачиваются будущие события.
  2. Далее следует связь между конфликтом Катерины с новой семьей и обществом в целом и внутренним конфликтом (диалог Катерины и Варвары).
  3. После старта мы видим развитие действия, в ходе которого герои стремятся разрешить конфликт.
  4. Ближе к концу конфликт достигает точки, когда проблемы требуют безотлагательного разрешения. Кульминация — последний монолог Катерины в 5-м акте.
  5. Далее следует развязка, показывающая неразрешимость конфликта на примере гибели Катерины.
  6. Конфликт

    В The Thunderstorm есть несколько конфликтов:

    1. Во-первых, это противостояние тиранов (Дикая, Кабаниха) и жертв (Катерина, Тихон, Борис и др.). Это конфликт двух мировоззрений — старого и нового, отживших и свободолюбивых персонажей. Этот конфликт выделен.
    2. С другой стороны, действие существует благодаря психологическому конфликту, то есть внутреннему — в душе Катерины.
    3. Социальный конфликт породил все предыдущие: Островский начинает свою работу с женитьбы бедной дворянки и купца. Эта тенденция была широко распространена во времена автора. Правящий аристократический класс начал терять власть, становясь беднее и разоренным праздностью, расточительством и коммерческой неграмотностью. Но торговцы набирали обороты из-за отсутствия принципа, напористости, деловой хватки и кумовства. Тогда одни решили поправить дело за счет других: дворяне выдавали изящных и образованных дочерей грубых, невежественных, но богатых сыновей из купеческой гильдии. Из-за этого несоответствия брак Катерины и Тихона изначально обречен на провал.

    Суть

    Воспитанная в лучших аристократических традициях, дворянка Катерина по настоянию родителей вышла замуж за грубого и мягкотелого пьяницу Тихона, принадлежавшего к богатой купеческой семье. Его мать притесняет невестку, навязывая ей фальшивый и нелепый приказ Домостроя: плакать перед уходом мужа, унижаться перед нами на публике и т. Д. Юная героиня сочувствует дочери Кабанихи. , Барбара, которая учит новую родственницу скрывать свои мысли и чувства, тайно обретая радости жизни. Во время ухода мужа Катерина влюбляется и начинает встречаться с племянником Дики, Борисом. Но их свидания заканчиваются разлукой, потому что женщина не хочет прятаться, она хочет сбежать с любимым в Сибирь. Но герой не может рискнуть взять ее с собой. В результате она до сих пор раскаивается в своих грехах перед мужем и свекровью и получает суровое наказание от Кабанихи. Понимая, что совесть и семейный гнет не позволяют ей продолжать жить, она устремляется в Волгу.После ее смерти восстает подрастающее поколение: Тихон упрекает мать, Варвара сбегает с Кудряшем и т. Д.

    В пьесе Островского сочетаются черты и противоречия, все за и против феодальной России XIX века. Город Калинов — собирательный образ, детально описанная упрощенная модель российского общества. Глядя на эту модель, мы видим «необходимую потребность в людях активных и энергичных». Автор показывает, что устаревшее мировоззрение только мешает.Это портит сначала семейные отношения, а потом не дает развиваться городу и всей стране.

    Главные герои и их характеристики

    Произведение имеет четкую систему персонажей, в которую вписываются образы героев.

    1. Во-первых, это угнетатели. Дикой — типичный тиран и богатый купец. От его оскорблений родственники разбегаются по углам. Слуги Дикаи жестоки. Все знают, что ему невозможно угодить.Кабанова — воплощение патриархального уклада жизни, устаревшего Домостроя. Жена богатого купца, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций своих предков и сама четко им следует. Мы описали их более подробно в этой статье.
    2. Во-вторых, адаптировались. Тихон — слабый мужчина, который любит свою жену, но не может найти в себе сил защитить ее от притеснений матери. Он не поддерживает старые порядки и традиции, но не видит причин идти против системы.Таков Борис, терпящий происки богатого дяди. Это раскрытие посвящено раскрытию их изображений. Варвара — дочь Кабанихи. Она берет свой трюк, живя двойной жизнью. Днем формально соблюдает условности, ночью гуляет с Кудряшем. Обман, находчивость и хитрость не портят ее веселый, авантюрный нрав: еще она добра и отзывчива к Катерине, нежна и заботлива по отношению к любимому. Все посвящено характеристике этой девушки.
    3. Катерина стоит особняком, характеристика героини отличается от всех остальных. Это молодая интеллигентная дворянка, которую родители окружили пониманием, заботой и вниманием. Поэтому девушка приучена к свободе мысли и слова. Но в браке она столкнулась с жестокостью, грубостью и унижением. Сначала она пыталась примириться, полюбить Тихона и его семью, но ничего не вышло: природа Катерины сопротивлялась этому неестественному союзу. Затем она примерила на себя роль лицемерной маски, у которой есть тайная жизнь.Это ее тоже не устраивало, ведь героиня отличается прямотой, совестью и честностью. В результате от отчаяния она решила пойти на восстание, признав грех, а затем совершив более ужасный — самоубийство. Подробнее об образе Катерины мы писали в посвященном ей.
    4. Кулигин тоже особенный герой. Он выражает авторскую позицию, привнося в архаичный мир немного прогрессивности. Герой — механик-самоучка, он образован и умен, в отличие от суеверных калиновцев.Мы также написали краткое описание его роли в спектакле и его персонажа.
    5. шаблоны

  • Основная тема произведения — жизнь и обычаи Калинова (ей мы посвятили отдельную). Автор описывает провинциальную провинцию для того, чтобы показать людям, что им не нужно цепляться за пережитки прошлого, им нужно понимать настоящее и думать о будущем. А жители волжского городка застыли вне времени, их жизнь однообразна, фальшива и пуста.Его портят и тормозят развитие суеверий, консерватизма, а также нежелание тиранов меняться к лучшему. Такая Россия и дальше будет прозябать в нищете и невежестве.
  • Любовь и семья также являются здесь важными темами, так как по ходу повествования поднимаются проблемы воспитания и конфликта поколений. Очень важно влияние семьи на определенных героев (Катерина — отражение воспитания ее родителей, а Тихон рос таким бесхарактерным из-за произвола матери).
  • Тема греха и покаяния. Героиня оступилась, но вовремя осознала свою ошибку, решив исправиться и раскаяться в содеянном. С точки зрения христианской философии, это высокоморальное решение, возвышающее и оправдывающее Катерину. Если вам интересна эта тема, читайте об этом в нашей.

Проблемная

Социальный конфликт приводит к социальным и личным проблемам.

  1. Островский, во-первых, осуждает тиранию как психологический феномен в образах Дикого и Кабановой.Эти люди играли судьбой своих подчиненных, попирая проявления своей индивидуальности и свободы. И из-за своего невежества и деспотизма молодое поколение становится таким же порочным и бесполезным, как то, что уже вышло из употребления.
  2. Во-вторых, автор осуждает слабость, послушание и эгоизм с помощью образов Тихона, Бориса и Варвары. Своим поведением они только потворствуют тирании хозяев жизни, хотя вместе они могли переломить ситуацию в свою пользу.
  3. Проблему противоречивого русского характера , переданную в образе Катерины, можно назвать личной, хотя и вдохновленной глобальными потрясениями. Глубоко религиозная женщина в поисках и нахождении себя идет на измену, а затем на самоубийство, что противоречит всем христианским канонам.
  4. Моральные проблемы , связанные с любовью и преданностью, образованием и тиранией, грехом и покаянием. Герои не могут отличить одного от другого, эти понятия причудливо переплетаются между собой.Катерина, например, вынуждена выбирать между верностью и любовью, а Кабаниха не видит разницы между ролью матери и силой догматика, ею движут добрые намерения, но она воплощает их во вред всем. .
  5. Трагедия совести достаточно важна. Например, Тихону нужно было принять решение — защищать жену от нападок матери или нет. Катерина тоже пошла на сделку со своей совестью, когда сблизилась с Борисом.Вы можете прочитать об этом подробнее.
  6. Незнание. Калиновцы глупы и необразованы, они верят гадалкам и странникам, а не ученым и профессионалам своего дела. Их мировоззрение обращено в прошлое, они не стремятся к лучшей жизни, поэтому не стоит удивляться дикости нравов и показному лицемерию главных лиц города.

Значение

Автор убежден, что стремление к свободе естественно, несмотря на определенные жизненные неудачи, а тирания и лицемерие разоряют страну и талантливых людей в ней.Поэтому свою независимость, тягу к знаниям, красоте и духовности необходимо защищать, иначе старые порядки никуда не денутся, их лживость просто накроет новое поколение и заставит его играть по своим правилам. Эта идея отражена в позиции Кулигина, своеобразного голоса Островского.

Позиция автора в пьесе четко выражена. Мы понимаем, что Кабаниха, хоть и хранит традиции, но не права, как и непокорная Катерина.Однако у Катерины был потенциал, у нее был ум, у нее была чистота помыслов, и великие люди, воплощенные в ней, еще могут возродиться, сбросив оковы невежества и тирании. Подробнее о значении драмы вы можете узнать в этой теме.

Критика

«Гроза» стала предметом ожесточенных споров среди критиков как в 19-м, так и в 20-м веках. В XIX веке Николай Добролюбов (статья «Луч света в темном царстве»), Дмитрий Писарев (статья «Мотивы русской драмы») и Аполлон Григорьев писали об этом с противоположных позиций.

И.А. Гончаров высоко оценил пьесу и выразил свое мнение в одноименной критической статье:

В той же драме сложилась широкая картина народного быта и обычаев, несравненная с художественной полнотой и верностью. Каждое лицо в драме — это типичный персонаж, вырванный прямо из среды народной жизни.

Интересно? Держи это у себя на стене!

Автор переносит нас в провинциальный купеческий город Калинов, жители которого веками упорно придерживаются устоявшегося образа жизни.Но уже в начале спектакля становится ясно, что общечеловеческие ценности, за которые стоит Домострой, давно потеряли смысл для невежественных калиновцев. Для них важна не суть человеческих отношений, а только форма, соблюдение порядочности. Недаром в одном из первых действий «мать Марфа Игнатьевна» — свекровь Катерины Кабаниха — получила убийственную характеристику: «Ханжа, сударь. Одевает нищих, а домочадцев ест.«А для Катерины, главной героини драмы, патриархальные ценности полны глубокого смысла. Она, замужняя женщина, влюбилась. И он изо всех сил борется со своими чувствами, искренне считая, что это страшный грех. Но Катерина видит, что никого в мире не волнует истинная суть тех моральных ценностей, за которые она пытается цепляться, как тонущий за соломинку. Все вокруг уже рушится, мир «темного царства» умирает в агонии, и все, на что она пытается положиться, оказывается пустой скорлупой.Под пером Островского задуманная драма из купеческих будней перерастает в трагедию.

Основная идея произведения — конфликт молодой женщины с «темным царством», царством тиранов, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему так трагичен финал драмы, можно, заглянув в душу Катерины, разобравшись в ее представлениях о жизни. И сделать это можно благодаря мастерству А. Н. Островского.

За внешним спокойствием жизни скрываются темные мысли, темная жизнь тиранов, не признающих человеческого достоинства.Представители «темного царства» — Дикой и Кабаниха. Первый — это полный тип торговцев-тиранов, смысл жизни которых состоит в том, чтобы делать капитал любыми способами. Властная и суровая Кабаниха — еще более зловещий и мрачный представитель Домостроя. Строго соблюдает все обычаи и порядки патриархальной старины, ест дома, проявляет лицемерие, одаривает бедняков, ни в ком не терпит Развитие действия в «Грозе» постепенно обнажает конфликт драмы.Власть Кабанихи и Дикой природы по-прежнему велика над окружающими. «Но это же прекрасно», — пишет Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве», — «тираны русской жизни, однако, начинают испытывать какое-то недовольство и страх, не зная, что и зачем другая жизнь вырос, с другими принципами, и хотя он далеко, он еще не ясно виден, но он уже дает себе предчувствие и посылает плохие видения на темный произвол тиранов.«Это« темное царство »- воплощение всей системы жизни в царской России: бесправие народа, произвол, угнетение человеческого достоинства, проявление личной воли. Катерина — поэтическая, мечтательная, свободолюбивая. — любящая природа. Мир ее чувств и настроений формировался в родительском доме, где она была окружена заботой и лаской своей матери. В атмосфере лицемерия и назойливости, мелкой опеки, конфликта между «темным царством» и духовный мир Катерины постепенно взрослеет.Катерина только пока страдает. Не находя отклика в сердце ограниченного и забитого мужа, ее чувства обращаются к человеку, не похожему на всех окружающих. Любовь к Борису вспыхнула с силой, характерной для такой впечатлительной натуры, как Катерина, она стала смыслом жизни героини. Катерина вступает в конфликт не только с окружающей средой, но и с собой. В этом трагедия положения героини.

Для своего времени, когда Россия до крестьянской реформы переживала период грандиозного общественного подъема, драма «Гроза» имела большое значение.Образ Катерины принадлежит к лучшим женским образам не только в творчестве Островского, но и во всей русской художественной литературе.

Пьеса «Гроза» известного русского писателя XIX века Александра Островского была написана в 1859 году на волне общественного подъема накануне социальных реформ. Он стал одним из лучших произведений автора, открыв всему миру глаза на нравы и моральные ценности тогдашнего купеческого сословия. Впервые он был опубликован в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году и сразу после публикации вызвал широкий общественный резонанс благодаря новизне своей тематики (описания борьбы новых прогрессивных идей и устремлений против старых, консервативных устоев).Она стала темой для написания большого количества критических статей того времени («Луч света в темном царстве» Добролюбова, «Мотивы русской драмы» Писарева, критика Аполлона Григорьева).

История письма

Вдохновленный красотами Поволжья и его бескрайних просторов во время поездки с семьей в Кострому в 1848 году, Островский начал писать пьесу в июле 1859 года, через три месяца закончил ее и отправил на суд Санкт-Петербурга. цензура.

Проработав несколько лет в канцелярии Московского Сознательного Суда, он хорошо знал, что такое купцы в Замоскворечье (исторический район столицы, на правом берегу Москвы-реки), не раз дежурил с чем происходило за высокими заборами купеческого хора, а именно с жестокостью, произволом, невежеством и различными суевериями, незаконными сделками и мошенничеством, слезами и страданиями других. В основе сюжета спектакля — трагическая судьба невестки в богатой купеческой семье Клыковых, произошедшая на самом деле: молодая женщина бросилась в Волгу и утонула, не выдержав притеснений со стороны властей. властная свекровь, уставшая от бесхарактерности мужа и тайной страсти к почтальону.Многие считали, что именно рассказы из жизни костромских купцов стали прообразом сюжета пьесы Островского.

В ноябре 1859 года спектакль был поставлен на сцене Малого академического театра в Москве, в декабре того же года в Александринском драматическом театре в Санкт-Петербурге.

Анализ работы

Сюжетная линия

В центре событий, описываемых в пьесе, — зажиточная купеческая семья Кабановых, проживающая в вымышленном волжском городе Калинове, своеобразном замкнутом мире, символизирующем общее устройство всего патриархального Российского государства.Семья Кабановых состоит из властной и жестокой женщины-тираны, а по сути главы семейства, богатого купца и вдовы Марфы Игнатьевны, ее сына Тихона Ивановича, безвольного и бесхарактерного на фоне тяжелого нрава его. мать, дочь Варвара, научившаяся обманом и хитростью сопротивляться деспотизму матери, а также невестка Катерины. Молодая женщина, выросшая в семье, где ее любили и жалели, страдает в доме нелюбимого мужа его слабостью и притязаниями свекрови, по сути, потеряв волю и став жертвой жестокость и произвол Кабанихи, брошенной на произвол судьбы ее тряпичным мужем.

От безысходности и отчаяния Катерина ищет утешения в любви к Борису Дикому, который тоже любит ее, но боится ослушаться своего дядю, богатого купца Савела Прокофича Дикого, потому что от него зависит материальное положение его и его сестры. Тайно он встречается с Катериной, но в последний момент предает ее и убегает, затем по указанию дяди уезжает в Сибирь.

Катерина, воспитанная в послушании и подчинении своему мужу, мучимая собственным грехом, признается во всем своему мужу в присутствии его матери.Она делает жизнь невестки совершенно невыносимой, и Катерина, страдая от несчастной любви, упреков совести и жестоких преследований тирана и деспота Кабанихи, решает прекратить свои мучения, единственный способ, в котором она видит спасение, — это самоубийство. Она бросается со скалы в Волгу и трагически погибает.

Главные герои

Все персонажи пьесы разделены на два противостоящих лагеря, одни (Кабаниха, ее сын и дочь, купец Дикой и его племянник Борис, слуги Феклуши и Глаши) — представители старого, патриархального уклада жизни, другие (Катерина, слесарь-самоучка Кулигина) новые, прогрессивные.

Центральная героиня спектакля — молодая женщина Катерина, жена Тихона Кабанова. Ее воспитали по строгим патриархальным правилам, по законам древнерусского Домостроя: жена должна во всем подчиняться мужу, уважать его, выполнять все его требования. Поначалу Катерина изо всех сил пыталась полюбить мужа, стать для него покорной и хорошей женой, однако из-за его полной бесхребетности и слабости характера ей остается только жалеть его.

Внешне она выглядит слабой и молчаливой, но в глубине души достаточно силы воли и упорства, чтобы противостоять произволу свекрови, которая боится, что невестка может изменить ее сына Тихона и он перестанет подчиняться воле своей матери. Катерине тесно и душно в темном царстве жизни в Калинове, она там буквально задыхается и во сне улетает птицей прочь от этого жуткого для нее места.

Борис

Влюбившись в заезжего молодого человека Бориса, племянника богатого купца и бизнесмена, она создает в своей голове образ идеального любовника и настоящего мужчины, что совершенно не соответствует действительности, разбивает ей сердце и приводит к трагическому финалу .

В пьесе персонаж Катерины противопоставляется не конкретному человеку, свекрови, а всему патриархальному укладу того времени.

Кабан

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), как и тиран-купец Дикой, который истязает и оскорбляет своих родственников, не платит заработную плату и обманывает своих рабочих, являются яркими представителями старого, буржуазного образа жизни. Их отличает глупость и невежество, неоправданная жестокость, грубость и грубость, полное неприятие любых прогрессивных изменений закостенелого патриархального образа жизни.

Тихон

( Тихон, на иллюстрации у Кабанихи — Марфа Игнатьевна )

Тихон Кабанов на протяжении всего спектакля характеризуется как тихий и безвольный человек, находящийся под всем влиянием деспотической матери. Отличающийся мягкостью характера, он не пытается защитить жену от нападок матери.

В конце пьесы он окончательно не встает и автор показывает свое восстание против тирании и деспотизма, именно его фраза в конце пьесы подводит читателя к определенному выводу о глубине и трагедии ситуации. .

Особенности композиционного построения

( Фрагмент из драматического спектакля )

Работа начинается с описания Калинова — города на Волге, образ которого является собирательным образом всех российских городов того времени. Изображенный в спектакле пейзаж волжских просторов контрастирует с затхлой, унылой и мрачной атмосферой жизни в этом городе, что подчеркивается мертвой замкнутостью жизни его жителей, их неразвитостью, тупостью и диким невежеством.Автор описал общее состояние городской жизни как перед грозой, когда старый, полуразрушенный уклад жизни поколеблен, а новые прогрессивные веяния, как порыв яростного грозового ветра, унесут устаревшие правила и предрассудки, мешающие люди от нормальной жизни. Описанный в пьесе период жизни жителей города Калинова находится в состоянии, когда внешне все выглядит спокойно, но это лишь затишье перед надвигающейся бурей.

Жанр спектакля можно трактовать как социальную драму, так и трагедию.Для первого характерно использование досконального описания условий проживания, максимальная передача его «плотности», а также расклад персонажей. Внимание читателей следует распределить между всеми участниками постановки. Интерпретация пьесы как трагедии предполагает ее более глубокий смысл и основательность. Если мы видим в смерти Катерины следствие ее конфликта со свекровью, то она выглядит жертвой семейного конфликта, и все разворачивающееся в пьесе действие по настоящей трагедии кажется мелким и незначительным.Но если рассматривать смерть главной героини как конфликт нового, прогрессивного времени с умирающей, старой эпохой, то ее поступок наилучшим образом интерпретируется в героической ключевой характеристике трагического повествования.

Талантливый драматург Александр Островский постепенно создает настоящую трагедию из социальной и бытовой драмы о жизни купечества, в которой с помощью любовно-бытового конфликта он показал наступление эпохального перелома в сознании. людей.Обычные люди осознают пробуждающееся чувство собственного достоинства, начинают по-новому относиться к окружающему миру, хотят решать собственные судьбы и бесстрашно выражать свою волю. Это зарождающееся желание вступает в непримиримый конфликт с реальным патриархальным порядком. Судьба Катерины обретает социально-исторический смысл, выражая состояние народного сознания на переломе двух эпох.

Александр Островский, вовремя заметивший гибель разлагающихся патриархальных устоев, написал пьесу «Гроза» и открыл глаза всей российской публике на происходящее.Он изобразил разрушение привычного, устаревшего образа жизни с помощью многозначной и образной концепции грозы, которая, постепенно усиливаясь, сметет все со своего пути и откроет путь к новой, лучшей жизни.

Калинов Описание грозы. Композиция «Город Калинов и его жители в Грозе

» С первых же сцен драмы А. Н. Островского «Гроза» мы попадаем в мрачную атмосферу особого мира, который с легкой руки Н.А. Добролюбова была названа «темным царством».

В купеческом мире города Калинова, где разворачиваются драматические события, царят «жестокие нравы». Подробное описание этих нравов дает местный механик-самоучка Кулигин. , в Калинове не видно ничего, кроме грубости и безответного послушания, богатства и «голой бедности». Те, у кого «скудные деньги», пытаются «поработить бедняков, чтобы за его труд еще свободные деньги заработали», и они во вражде друг с другом: судебные тяжбы, мошенничество, «подрыв торговли друг друга», причем не столько из корысти, сколько из зависти.«

Купец Савель Прокофич Дикой,« ругающийся человек »и« пронзительный крестьянин », как характеризуют его жители, становится ярким образным выражением проявлений хамства и неприязни, царящих в городе. Именно его внешность и определяет его внешний вид. дает Кулигину повод произнести монолог о жестокой морали Калинова. Дикой — невежественный тиран, наделенный упрямством и жадностью, деспот в своей семье и за ее пределами. Он также терроризирует своего племянника Бориса, который «пал на него как на жертву».«Брань, брань по любому поводу — это не только привычное отношение к людям, это его природа, его характер, содержание всей его жизни». Его некому успокоить, поэтому он борется ».

Еще одно олицетворение «жестоких нравов» города Калинова — Марфа Игнатьевна Кабанова — еще один деспот. «Ханжеская, — характеризует ее Кулигин, — забивает нищих, а она целиком семью съела». Кабаниха твердо стоит на страже. патриархальные, домостроительные порядки древности ревностно охраняют жизнь своего дома от свежего ветра перемен.В отличие от Дикой, она никогда не ругается, у нее есть свои методы устрашения: она едко, как ржавчина, «точит» своих близких. Дикой и Кабановой открыто или под видом набожности оказывают разрушительное воздействие на других, отравляя их жизни, уничтожая в них светлые чувства,

Делая их своими рабами. Потому что для них потеря силы — это потеря всего, в чем они видят смысл существования.

Не случайно Добролюбов называл жизнь Калинова и подобных ему городов тогдашней России «темным царством».«Основная масса жителей таких городков ведет сонное, спокойное, размеренное существование:« Они ложатся спать очень рано, поэтому непривычному человеку тяжело переносить такую ​​сонную ночь ». В праздничные дни они достойно гуляют по набережной. бульвар, но «даже тогда они делают вид, что идут, и сами идут туда, чтобы показать свою одежду». Горожане суеверны и покорны, их не интересуют новые идеи и мысли, а источники новостей — паломники и паломники , прячущие под своими черными платками «всякую мерзость души», вроде Феклуши, которую охотно принимают в домах Калиновых.Его нелепые истории нужны хозяевам города для поддержания своего авторитета и могущества. Основа человеческих отношений у Калинова — материальная зависимость, поэтому Феклуша не распространяется бескорыстно: здесь накормят, здесь напоят, там подарят.

Еще один красочный выразитель жестоких нравов «темного царства» — полубезумная дама. Она олицетворяет утраченную красоту, тьму и безумие окружающего мира и одновременно грозит смертью чужой красоте, несовместимой с уродством господствующего строя.

Дикой, Кабанова, Феклуша, полусумасшедшая дама — все они выражают худшие стороны уходящего мира, переживающего последние времена. Но эти персонажи не имеют ничего общего с нашим прошлым с особой культурой. С другой стороны, то, что в нынешнем Кулигине кажется страшным и уродливым, вроде Феклуши кажется прекрасным: «Блаалепи, милый, блаалепи! Замечательная красота! .. Вы живете в земле обетованной! «И наоборот: то, что Кулигину кажется чудесным и великолепным, хозяйка видит как гибельную лужу.

Островский в спектакле показал не только обычаи города Калинова, но и воссоздал атмосферу калиновского быта, подобрав для этого соответствующие детали и цвета. Ощущение надвигающейся грозы, когда «все небо обложено», «точно покрыто шляпой» давит, как бы передавая вечные незыблемые законы страшного мира, где человек человеку волк. Поэтому Кулигин восклицает: «Мы, сударь, никогда не выберемся из этой дыры! .. Мучениям нет конца.»

Но в этих условиях, ломая и парализуя волю, живут и представители молодого поколения. Кто-то, как Катерина, тесно связан с образом жизни города и зависит от него, живет и страдает, стремится к бегству. от нее, и кто-то вроде Варвары, Кудряша, Бориса и

Тихон смиряется, принимает свои законы или находит способы с ними смириться.

Тихон ограничен, бесхарактерен, не отличается особым умом, или нежность или нежность.Он заглушает свой робкий протест вином и разгулом, потому что не способен на большее. Борис, «молодой человек приличного образования», единственный не принадлежащий к калиновскому миру по рождению и воспитанию, не понимающий местных обычаев, но он покорный, трусливый, не умеющий защищать других ». Веселая Варвара приспособилась, научилась хитрить, чтобы не слушаться матери, она бежит с Кудряшем, который хорошо знаком с обычаями купеческой среды, но живет легко, не задумываясь.

Кулигин, который в спектакле выступает «обличителем пороков», сочувствует беднякам, заботится об улучшении жизни людей, получив награду за открытие вечного двигателя. Он противник суеверий, поборник знаний, науки, творчества, просвещения, но собственных знаний ему мало. Он не видит активного способа противостоять тиранам, а потому предпочитает подчиняться. Понятно, что это не тот человек, который способен привнести новизну и свежесть в жизнь города Калинова.

Среди актеров драмы нет никого, кто не принадлежал бы к калиновскому миру. Купцы, клерки, дама с двумя лакеями, странник и служанка, живая и кроткая, властная и подчиненная — все они вращаются в сфере представлений и представлений о замкнутой патриархальной среде. Эти лица необходимы для лучшего понимания позиции, определяющей смысл деятельности главных героев. Из всех персонажей — жителей города Калинова — только Катерина все устремлена в будущее.По мнению академика Н. Н. Скатова, «Катерина воспитывалась не только в узком мире купеческой семьи, она рождена не только патриархальным миром, но и всем миром национальной, народной жизни, уже выходящей за рамки патриархальности. , уже ищу новые горизонты ».

Александр Николаевич Островский был мастером точных описаний … Драматург в своих произведениях сумел показать все темные стороны человеческой души. Возможно некрасивый и негативный, но без которого невозможно создать целостную картину.Критикуя Островского, Добролюбов указывал на его «народное» отношение, видя главную заслугу писателя в том, что Островский умел замечать в русском человеке и обществе те качества, которые способны препятствовать естественному прогрессу. Тема «темное царство» поднимается во многих драмах Островского. В спектакле «Гроза» город Калинов и его жители показаны ограниченными, «темными» людьми.

Город Калинов в «Грозе» — вымышленное пространство. Автор хотел подчеркнуть, что пороки, существующие в этом городе, характерны для всех городов России.конец XIX века. И все проблемы, которые возникают в работе, в то время существовали везде. Добролюбов называет Калинова «темным царством». Определение критика полностью характеризует атмосферу, описанную в Калинове.
Калиновцев следует рассматривать как неразрывно связанных с городом. Все жители города Калинова обманывают друг друга, грабят, терроризируют других членов семьи. Власть в городе принадлежит тем, у кого есть деньги, а власть мэра номинальная.Это становится ясно из разговора Кулигина. Губернатор приходит к Дикию с жалобой: мужчины пожаловались на Савла Прокофьевича, потому что он их обманул. Дикой совершенно не пытается оправдаться, напротив, он подтверждает слова мэра о том, что если купцы воруют друг у друга, то нет ничего плохого в том, что купец ворует у простых жителей. Сам Дикой жаден и груб. Он постоянно ругается и ворчит. Можно сказать, что из-за жадности характер Савла Прокофьевича испортился.В нем не осталось ничего человеческого. Даже Гобсек из одноименного романа О. Бальзака читатель сочувствует больше, чем Дикому. К этому персонажу нет никаких чувств, кроме отвращения. Но в городе Калинове его жители балуют себя Дикой: просят у него денег, унижают себя, знают, что будут оскорблены и, скорее всего, не дадут нужную сумму, но все равно просят. Больше всего купца раздражает племянник Борис, ведь ему тоже нужны деньги.Дикой откровенно груб с ним, ругает и требует уйти. Савл Прокофьевич чужд культуре. Он не знает ни Державина, ни Ломоносова. Его интересует только накопление и приумножение материальных благ.

Кабан отличается от Дикого. «Под видом набожности» она старается все подчинить своей воле. Она вырастила неблагодарную и лживую дочь, бесхребетного слабого сына. Через призму слепой материнской любви Кабаниха вроде бы не замечает лицемерия Варвары, но Марфа Игнатьевна прекрасно понимает, как она сделала сына.Кабаниха хуже других относится к невестке.
В отношениях с Катериной проявляется желание Кабанихи всех контролировать, вселять в людей страх. Ведь правителя либо любят, либо боятся, а любить Кабаниху нечего.

Следует отметить говорящую фамилию Дикий и прозвище Кабан, которые отправляют читателей и зрителей в дикую, животную жизнь.

Глаша и Феклуша — низшее звено в иерархии. Это обычные жители, которые с удовольствием обслуживают таких мастеров.Считается, что каждый народ достоин своего правителя. В городе Калинов это многократно подтверждается. Глаша и Феклуша ведут диалог о том, что Москва сейчас «содом», потому что там люди начинают жить по-другому. Калиновцам чужды культура и образование. Они хвалят Кабаниху за то, что она выступает за сохранение патриархального строя. Глаша согласна с Феклушей, что прежний порядок сохранился только в семье Кабановых.Дом Кабанихи — рай на земле, потому что в других местах все погрязло в разврате и невоспитанности.

Реакция на грозу в Калиново больше похожа на реакцию на масштабное стихийное бедствие. Люди бегут, чтобы спастись, пытаясь спрятаться. Это потому, что гроза становится не просто природным явлением, а символом божьей кары. Так ее воспринимают Савл Прокофьевич и Катерина. Однако Кулигин совсем не боится грозы.Он призывает людей не паниковать, рассказывает Дикому о пользе громоотвода, но глух к просьбам изобретателя. Кулигин не может активно противостоять установленному порядку, он адаптировался к жизни в такой среде. Борис понимает, что в Калинове мечты Кулигина останутся мечтами. В то же время Кулигин отличается от остальных горожан. Он честный, скромный, планирует заработать собственным трудом, не прося помощи у богатых. Изобретатель детально изучил все порядки, в которых живет город; знает, что творится за закрытыми дверями, знает об обмане Дикой природы, но ничего не может с этим поделать.

В «Грозе» Островский изображает город Калинов и его жителей с негативной точки зрения. Драматург хотел показать, насколько плачевно положение в провинциальных городах России, он подчеркнул, что социальные проблемы требуют немедленного решения.


Приведенное выше описание города Калинова и его жителей будет полезно ученикам 10-х классов при подготовке сочинения на тему «Город Калинов и его жители в спектакле« Гроза ».

«Гроза» г. Калинов и его жители в пече — очерк на тему |

А.Н. Островский вошел в русскую литературу как «Колумб» патриархальных купцов. Выросший в Замоскворечье и досконально изучив обычаи русских купцов, их мировоззрение, жизненную философию, драматург воплотил свои наблюдения в произведениях. В пьесах Островского исследуется традиционная купеческая жизнь, анализируются изменения, которые она претерпевает под влиянием прогресса, психология людей, особенности их взаимоотношений.

«Гроза» — одно из таких произведений писателя. Его создал А. Островского в 1959 году и считается одной из самых новаторских пьес драматурга. Проблематика «Грозы» связана с ранними произведениями Островского, но здесь дан совершенно новый взгляд на патриархальное купечество. В пьесе писатель резко критикует «неподвижность» и инертность «темного царства», которое в пьесе представляет провинциальный волжский город Калинов.

Для его описания автор использует прием контраста. Спектакль открывается описанием волжского пейзажа («Сквер на высоком берегу Волги, сельский вид за Волгой») и замечанием Кулигина, восхищающегося красотой этих мест: «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется ». Однако эта божественная красота сразу вступает в противоречие с« творениями рук человеческих »- мы наблюдаем очередной скандал Дикой природы, которая без всякой причины ругает своего племянника Бориса:« Борис Григорич достал его как жертва, поэтому он ее гонит.«

И далее, на протяжении всего спектакля автор будет воплощать идею о том, что Калиновское« темное царство », психология его обитателей неестественны, уродливы, страшны, потому что разрушают красоту истинных человеческих чувств, человеческую душу. Это понимает только один герой пьесы — эксцентричный Кулигин, который во многом является выразителем авторской точки зрения. На протяжении всей пьесы мы слышим от него печальные реплики: «Как вы, сударь! проглотит заживо »; «Жестокие манеры, сударь, в нашем городе жестокие!»; «… она сейчас перед судьей милосерднее тебя! »и т. д. Однако, видя все и все понимая, этот герой остается такой же жертвой« темного царства », как и все остальные жители Калинова.

What это «темное царство»? Какие у него обычаи и нравы?

В городе всем управляют богатые купцы — Савель Прокофьевич Дикой и его крестный отец Марфа Игнатьевна Кабанова. Дикий — типичный тиран. Его все в городе боятся. , поэтому зверства он творит не только в своем доме («за высокой оградой»), но и во всем Калинове.

Дикой считает себя вправе унижать людей, всячески издеваться над ними — ведь он не контролирует себя. Вот как этот герой ведет себя со своей семьей («он воюет с женщинами»), так он ведет себя со своим племянником Борисом. И все жители города покорно переносят издевательства Дикого — ведь он очень богат и влиятельный.

Только Марфа Игнатьевна Кабанова, или просто Кабаниха, способна усмирить буйный нрав своего крестного.Он не боится Дикого, потому что считает себя равным ему. Действительно, Кабаниха тоже тиран, только в своей семье.

Эта героиня считает себя хранительницей основ Домостроя. Для нее патриархальные законы — единственно верные, потому что это заветы предков. И Кабаниха их особенно рьяно защищает, видя, что наступает новое время с новыми порядками и обычаями.

В семье Марфы Игнатьевны все вынуждены жить, как она говорит.Ее сын, дочь, невестка приспосабливаются, лгут, ломаются — они делают все, чтобы выжить в «железных тисках» Кабанихи.

Но Дикой и Кабаниха — лишь верхушка «темного царства». Их силу и мощь поддерживают «подданные» — Тихон Кабанов, Варвара, Борис, Кулигин … Все эти люди воспитаны по старым патриархальным законам и считают их, несмотря ни на что, правильными. Тихон стремится уйти от заботы матери и почувствовать себя свободно в другом городе.Варвара живет так, как ей нравится, но тайком, уворачиваясь и обманывая. Борис из-за возможности получить наследство вынужден терпеть издевательства со стороны Дикой природы. Никто из этих людей не может открыто жить так, как они хотят, никто не пытается стать свободным.

Такую попытку сделала только Катерина Кабанова. Но ее мимолетное счастье, свобода, полет, которые искала влюбленная в Бориса героиня, обернулись трагедией. Для Катерины счастье несовместимо с ложью, нарушением божественных запретов.А роман с Борисом был изменой, а значит, у чистой и яркой героини не могло оказаться ничего, кроме смерти, моральной и физической.

Таким образом, образ города Калинова в «Грозе» — это образ жестокого мира, инертного и невежественного, уничтожающего все, что пытается противостоять его законам. Этот мир, по мнению Островского, разрушительно действует на человеческие души, калечат и разрушая их, уничтожая самое ценное — надежду на перемены, веру в лучшее будущее.

Вариант I

Драма «Гроза» — знаковое произведение А. Н. Островского. Действие происходит в городе Калинов, который стоит на берегу красивой реки Волги.

Город Калинов обозначен подробно, конкретно и во многих отношениях. Важную роль в драме играет пейзаж, который описан не только в авторских репликах, но и в диалогах персонажей. Одни видят ее красоту, другие к ней равнодушны.Высокое волжское побережье и удаленность от реки определяют мотив полета, неотделимый от Катерины.

Красивая природа, фотографии гуляющих молодых людей, песни, звучащие в III действии — все это поэзия города Калинова. Но в жизни города есть и мрачная проза: повседневная жестокость жителей друг к другу, неизбежная бедность и бесправие большинства горожан.

От действия к действию усиливается чувство потерянности для Салинова.Жизнь этого города полностью замкнута и неизменна. Жители не видят ничего нового и не хотят знать о других землях и странах. А о своем прошлом они сохранили только темное, лишенное связей и смысла традиции (как легенда о Литве, которая «упала на нас с неба»). Жизнь в Калиново замирает, сохнет, прошлое забывается, «есть руки, а работать нечем». Странник Феклуша приносит жителям этого города известия из большого мира, и они с доверием слушают рассказы о странах, где люди с собачьими головами «за неверность», о железной дороге, где на скорость стали запрягать огненного змея. .

Среди персонажей пьесы нет никого, кто не принадлежал бы миру этого города. Живые и кроткие, властные и угнетенные, купцы и клерки — все они вращаются в этом замкнутом патриархальном мире. Не только темные калиновцы, но и Кулигин, на первый взгляд носитель прогрессивных взглядов, есть плоть от плоти этого мира. Он механик-самоучка, но все его технические идеи — явный анахронизм для 30-х годов XIX века, которым приписывают действие «Грозы».Солнечные часы, о которых он мечтает, пришли из древности, «вечный двигатель» — типичная средневековая идея, невозможность которой не вызывала сомнений в 19 веке. Кули-гин — мечтатель и поэт, но пишет «по старинке», как Ломоносов и Державин. Добрый и тонкий, мечтающий изменить жизнь бедняков Калиновки, получив награду за открытие вечного двигателя, он кажется землякам чем-то вроде городского юродивого.

Только один человек не принадлежит к жителям этого города по рождению и воспитанию — Борис. Он чувствует себя чужим, не привык к местным обычаям, но признает власть законов этого города над собой. Вот почему он ведет себя так, как будто он материально зависит от Дикой природы или обязан подчиняться ему как старшему в семье.

Город Калинов — это не просто драматическая сцена. Это символ патриархальной купеческой жизни с ее поэзией и жестокостью.Это символ всей России.

Вариант II

А. Х. Островский вошел в историю русского искусства как создатель реалистического «народного театра», творец богатого и разнообразного мира художественных типов. Одно из его выдающихся произведений — драма «Гроза». Н. Крутикова в своей статье «Создатель национального театра» пишет, что «Гроза» возникает «сугубо национальная, имеющая лишь местное, этнографическое значение», а затем сразу уточняет, что «в рамках старинной купеческой жизни, в рамках одной из Семья Островских поднимала фундаментальные социальные проблемы, создавала образы мирового значения.«

Действие происходит на берегу полноводной широкой русской реки Волги, которая является символом русской души. Здесь, как говорит Кулигин, «вид необыкновенный! Красота! Душа радуется. «На этом фоне особенно отчетливо прорисовывается образ темного, лживого купеческого города, где« честный труд никогда не заработает больше, чем наш хлеб насущный. А кто имеет деньги, сэр, тот пытается поработить бедных, чтобы он мог заработать еще больше денег на его бесплатном труде «.

Правители города, законодатели, исполнители и судьи одновременно в нем — ограниченная, сварливая Кабаниха и необузданный тиран Дикой.Они главная сила темного королевства. Первая известна своим деспотическим характером, в основе которого лежит догма подчинения всех действий уставу, причем устав не написан, а закостен в ее темной голове: все должно быть сделано «как положено» («Почему ты стоишь, порядок разве не знаешь? жена, как жить без тебя «). Второй — необоснованный хам и воин в «войне с женщинами», мелкий, подлый и подлый старик, руководствующийся принципом «Я не буду доплачивать им ни копейки на человека, но я зарабатываю на этом тысячи, так что это хорошо для меня! »

Среди невежественных и лицемерных богатых людей города, которые запираются в своих домах не от воров и не из благочестия, а «чтобы люди не видели, как они едят свои дома и тиранят свои семьи», молодые люди являются Истинное сокровище: Катерина, Варвара, Кудряш, пытающиеся бороться с тьмой и скукой Калинова.Немолодой умный часовщик-самоучка Кулигин, который не только четко видит жизнь, которой живет этот город, но и пытается хоть как-то реально помочь горожанам: уговаривает Дикого пожертвовать деньги на постройку часов и громоотвода, а кроме того бесплатно и самоотверженно предлагает свою работу.

Только идеи, а не слова, имеют прочную власть над обществом.
(В.Г. Белинский)

Литература XIX века качественно отличается от литературы предыдущего «золотого века».В 1955-1956 гг. В литературе все активнее начинают проявляться свободолюбивые и свободолюбивые тенденции. Произведение искусства наделено особой функцией: оно должно менять систему ориентиров, реформировать сознание. Социальность становится важным начальным этапом, и одной из главных проблем становится вопрос о том, как общество искажает человека. Конечно, многие писатели в своих произведениях пытались решить поставленную задачу. Например, Достоевский пишет «Бедные люди», в котором показывает бедность и отчаяние низших слоев населения.Этот аспект также был в поле зрения драматургов. Н. А. Островский в «Грозе» достаточно ярко показал жестокие нравы города Калинова. Зрителям стоило задуматься о социальных проблемах, характерных для всей патриархальной России.

Обстановка в городе Калинове полностью типична для всех провинциальных городов России. половина XIX века. В Калинове можно узнать и Нижний Новгород, и города Поволжья, и даже Москву.Фраза «жестокие манеры, сударь» произносится в первом акте одним из главных героев пьесы и становится основным мотивом, связанным с темой города. Островский в «Грозе» делает монолог Кулигина о жестокой морали весьма интересным в контексте других фраз Кулигина в предыдущих явлениях.

Итак, спектакль начинается с диалога Кудряша и Кулигина. Мужчины говорят о красоте природы. Кудряш не считает пейзаж чем-то особенным, внешние украшения для него мало что значат.Кулигин же восхищается красотой Волги: «Чудеса, надо сказать, чудеса! Кудрявый! Вот, брат, я пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не вижу всего »; «Вид просто потрясающий! Красота! Душа радуется. «Далее на сцене появляются другие персонажи, и тема разговора меняется. Кулигин разговаривает с Борисом о жизни в Калинове. Оказывается, жизни, на самом деле, здесь нет. Застой и духота. фразы Бориса и Кати о том, что в Калинове можно задохнуться.Люди кажутся глухими к проявлению неудовлетворенности, и причин для неудовлетворенности много. В основном они связаны с социальным неравенством … Вся городская власть сосредоточена только в руках тех, у кого есть деньги. Кулигин рассказывает о Дике. Это грубый и мелочный человек. Богатство освободило его руки, поэтому купец считает, что он вправе решать, кому жить, а кому нет. Ведь многие в городе просят у Дикой ссуду под огромные проценты, при этом знают, что Дикой эти деньги, скорее всего, не даст.Люди пытались пожаловаться на купца мэру, но это тоже ни к чему не привело — у мэра фактически нет абсолютно никакой власти. Савл Прокофьевич позволяет себе оскорбительные комментарии и нецензурную брань. Точнее, речь его только об этом. Его в высшей степени можно назвать маргиналом: Дикой часто пьет, лишен культуры. Ирония автора в том, что купец богат материально и совсем беден духовно. Как будто в нем нет качеств, делающих человека личностью.В то же время есть те, кто над ним смеются. Например, некий гусар, отказавшийся выполнить просьбу Дикого. А Кудряш говорит, что не боится этого тирана и может ответить Диким за оскорбление.

Кулигин также рассказывает о Марте Кабановой. Эта богатая вдова, «замаскированная под благочестие», совершает жестокие поступки. Ее манипуляции и обращение с семьей могут напугать любого человека. Кулигин характеризует это так: «он закрывает попрошаек, а она все домохозяйство съела.«Описание оказывается вполне точным. Кабан кажется намного страшнее Дикого. Ее моральное насилие над близкими никогда не прекращается. А это ее дети. Своим воспитанием Кабаниха превратила Тихона во взрослого, инфантильный пьяница, который был бы рад уйти от заботы матери, но боится ее гнева. Своими истериками и унижениями Кабаниха доводит Катерину до самоубийства. У Кабанихи сильный характер. Горькая ирония автора состоит в том, что патриархальным миром правит сильная и жестокая женщина.

Именно в первом акте наиболее ярко изображены жестокие обычаи темного королевства в «Грозе». Ужасающие картины светской жизни контрастируют с живописными пейзажами Волги. Пространству и свободе противостоят социальное болото и заборы. Заборы и засыпания, за которые жители отгораживались от остального мира, закупорены в берегу пробками, и, совершая самосуд, они умышленно гниют от недостатка воздуха.

В «Грозе» жестокие манеры города Калинова проявляются не только в паре персонажей Кабаных — Дикае.Кроме того, автор вводит еще несколько значимых персонажей. Слуга Кабановых Глаша и Феклуша, обозначенный Островским как странник, обсуждают жизнь города. Женщинам кажется, что только здесь сохранились старые домостройские традиции, а дом Кабановых — последний рай на земле. Странник рассказывает об обычаях других стран, называя их неверными, потому что христианской веры там нет. Такие, как Феклуша и Глаша, заслуживают «звериного» обращения со стороны купцов и буржуазии.В конце концов, эти люди безнадежно ограничены. Они отказываются понимать и принимать что-либо, если это не соответствует привычному миру. Они хорошо себя чувствуют в бла-а-адати, которую построили для себя. Дело не в том, что они отказываются видеть реальность, но такая реальность считается нормой.

Несомненно, жестокие обычаи города Калинова в «Грозе», характерные для общества в целом, показаны несколько гротескно. Но благодаря такому преувеличению и концентрации негатива автор хотел получить реакцию общественности: люди должны понимать, что изменения и реформы неизбежны.Нам нужно участвовать в изменениях самим, иначе это болото разрастется до невероятных размеров, когда устаревший порядок все подчинит, окончательно исключив даже возможность развития.

Приведенное выше описание нравов жителей города Калинова может быть полезно для 10 классов при подготовке материалов к сочинению на тему «Жестокие обычаи города Калинова».

Тест продукта

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.