§ 14. Культура эпохи Возрождения. Всеобщая история. История Нового времени. 7 класс
§ 14. Культура эпохи Возрождения
На пути к Высокому Возрождению
Культура эпохи Возрождения (ее еще называют и французским термином «Ренессанс») зародилась в Италии примерно в середине XIV в. Ее сторонники стремились возродить античность, что и дало новой культуре ее название. В центре внимания мыслителей Возрождения оказались знания о человеке и обществе. Этот круг наук по-латыни именовался «студиа гуманитатис» (буквально – «изучение человеческого»), а тех, кто им занимался, стали называть гуманистами. Гуманизм – основа культуры Возрождения. Гуманисты призывали отказаться от аскетизма и прославляли земную жизнь. Они считали, что человек должен быть свободной и всесторонне развитой личностью, во всем стремящейся к совершенству. Гуманисты ценили в человеке творческое начало, способность достигать величайших вершин и раздвигать границы возможного. Воздействие гуманистических идей ярко проявилось в творчестве многих архитекторов, скульпторов и художников, даже если они не получили гуманистического образования и формально не принадлежали к кругу гуманистов.
Капелла Медичи. Флоренция
Культура Возрождения зародилась во Флоренции, а затем широко распространилась по всей Италии. Краткий период конца XV – первой трети XVI в. вошел в историю как время ее блестящего и всестороннего расцвета – Высокого Возрождения.
Конечно, и в Италии, где Ренессанс распространился наиболее широко, и даже в период своего расцвета он охватывал далеко не все многообразие культуры этой страны, во многом еще сохранявшей средневековые черты. Тем не менее новая культура все более высоко ценилась в итальянском обществе. К ней приобщались, хотя бы поверхностно, не только горожане, но и придворно-аристократические круги, и часть духовенства. Светские и духовные владыки часто покровительствовали развитию новой культуры. Щедрыми меценатами были правители Флоренции из рода Медичи, герцоги Милана, герцоги Феррары; не отставали от них и римские папы. Однако меценатство, позволяя деятелям новой культуры осуществить их начинания, ограничивало свободу творчества, заставляло учитывать вкусы заказчиков.
Конец XV – первая треть XVI в. в истории Италии были тяжелым временем. Республиканские ценности переживали кризис, утверждались монархические порядки. В ходе итальянских войн находившаяся в состоянии раздробленности страна оказалась легкой добычей иноземных армий. Но зато в это трагическое время творили величайшие в истории мировой культуры гении. Потомки сравнили их с мифологическими титанами, дерзнувшими бросить вызов самим богам.
Проект парашюта. Рисунок Леонардо да Винчи
Эпоха титанов
Величайшим гением Возрождения был Леонардо да Винчи (1452–1519). В молодости он учился живописи, но гуманистического образования не получил и своими энциклопедическими познаниями был обязан только самому себе, своей жажде познания и неутомимому трудолюбию. Главным источником знаний о мире и человеке Леонардо считал опыт, понимая его очень широко: это и наблюдения за природными явлениями, и физический эксперимент, и инженерная конструкция. Он наблюдал за течением воды и полетом птиц, изучал строение человеческого глаза, интересовался физикой и анатомией, ботаникой и архитектурой.
Дама с горностаем. Художник Леонардо да Винчи
Один из лучших художников Возрождения, Леонардо достиг высочайшего мастерства в передаче неуловимых переходов от света к тени. Контуры предметов на его картинах смягчены легкой дымкой. Всему миру известен его портрет Моны Лизы («Джоконда»), лицо которой как будто на глазах меняет свое выражение.
Можно ли считать Леонардо да Винчи гуманистом, если известно, что он не получил гуманитарного образования?
Младший современник Леонардо, Микеланджело Буонарроти (1475–1564), за разностороннюю гениальность был прозван «божественным». Архитектор и художник, военный инженер и поэт, сам себя он считал прежде всего скульптором. Главное для Микеланджело – величие и драматизм жизни человека, титаническое напряжение его борьбы. Он часто изображал обнаженное тело, наделяя его красотой и мощью. Свидетельством творческой зрелости мастера стала пятиметровая статуя Давида – воплощение мужественной готовности к борьбе.
Пьета (Оплакивание Христа). Скульптор Микеланджело
Главный из осуществленных Микеланджело замыслов в области скульптуры – ансамбль капеллы Медичи во Флоренции. Статуи, олицетворяющие поступь времени – День, Ночь, Вечер и Утро, – при всей их физической мощи, отмечены печатью душевной усталости и горьких раздумий.
Гениальное творение Микеланджело-художника – роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватикане с библейскими сценами. На пространстве в 600 кв.м художник, стоя на лесах и запрокинув голову, в одиночку написал сотни человеческих фигур, исполненных невиданной мощи и драматизма. После окончания этой титанической работы он долгое время не мог смотреть прямо перед собой, а читая, должен был поднимать книгу высоко над головой. Спустя много лет мастер вновь вернулся к росписям Сикстинской капеллы, создав грандиозную фреску «Страшный суд».
Не менее масштабным было творчество Микеланджело-архитектора. Именно ему принадлежала ведущая роль в сооружении главного здания католического мира – собора Св. Петра в Риме. По его проекту созданы западный фасад собора, барабан и самый большой в мире купол.
Рафаэль Санти из Урбино (1483–1520), хотя и умер молодым, успел осуществить многие свои начинания. Он быстро нашел собственный путь в искусстве и достиг на нем вершин славы. Как истинный сын Возрождения, Рафаэль был многогранным мастером. Несколько лет он руководил строительством собора Св. Петра, расписал стены во многих залах Ватикана, создал великолепные портреты современников. Но более всего известны его совершенные по красоте образы Мадонны. В творчестве Рафаэля воплотилась гуманистическая мечта о прекрасном душою и телом человеке, пребывающем в полной гармонии с миром.
Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем. Художник Рафаэль
Самое знаменитое творение Рафаэля – «Сикстинская Мадонна». Богоматерь и младенец Иисус поражают одухотворенностью. Ребенок словно предчувствует свою судьбу. Знает о ней и мать – и все же, нежно прижимая сына к себе, она одновременно протягивает его людям, ради счастья которых готова принести в жертву самое дорогое для нее – свое дитя.
Замечательная школа живописи сложилась в Венеции. Самый знаменитый венецианский мастер Тициан Вечеллио (ок. 1477–1576) был подлинным новатором в живописи. Если флорентийские художники передавали объемность форм, то Тициан впервые показал огромные возможности цвета как средства художественной выразительности. Он прожил долгую творческую жизнь и успел сказать свое слово во всех видах живописи. С равным мастерством он писал и огромные алтарные полотна, и картины на сюжеты античной мифологии («Даная», «Венера Урбинская»), и великолепные портреты – Карла V, папы Павла III и др.
Увенчание терновым венцом. Художник Тициан
Лучшие творения итальянских мастеров Высокого Возрождения навсегда остались в сокровищнице мирового искусства.
Северное Возрождение
Северным Возрождением называют культуру Ренессанса в странах, расположенных к северу от Италии: в Германии, Нидерландах, Франции, Англии. Конец XV – первая треть XVI в. – время Ренессанса в Италии – это и эпоха расцвета культуры Северного Возрождения. За Альпами новая культура распространилась не столь широко, как в Италии. Однако и здесь появились свои титаны, создавшие бессмертные шедевры.
Самый значительный мыслитель Северного Возрождения, уроженец Нидерландов Эразм Роттердамский (1469–1536) пользовался общеевропейской известностью и получил прозвище «короля гуманистов». Всю свою долгую жизнь он неустанно трудился. Эразм подготовил к печати труды многих отцов церкви и античных классиков, собрал и прокомментировал тысячи античных поговорок; он писал учебники, трактаты, послания, стихи.
Эразм Роттердамский. Художник X. Хольбейн Младший
Эразм был богословом, но совершенно не похожим на ограниченных и нетерпимых католических теологов того времени. Христианским он считал все истинное. Это позволяло ему искать образцы мудрости и добродетели не только у христиан, но и у язычников. Тем самым Античность рассматривалась не как нечто враждебное христианству, а, напротив, как основа развития культуры, совершенствования человека и общества.
Какие черты творчества Эразма Роттердамского свидетельствуют о том, что это человек эпохи Возрождения?
В искусстве Северного Возрождения ведущая роль принадлежала живописи. Уже в XV в. замечательного расцвета достигает искусство Нидерландов, а в конце XV – первой половине XVI в. свой золотой век переживает и немецкая живопись. Среди лучших ее мастеров – Лукас Кранах Старший, тесно связавший свое творчество с идеями Реформации и написавший известные портреты Лютера, а также Ханс Хольбейн Младший, ставший придворным живописцем английского короля и достигший удивительного совершенства в искусстве портрета.
Центральное место в немецком искусстве Возрождения занимает Альбрехт Дюрер (1471–1528). Разносторонний живописец и величайший мастер гравюры в Европе, он как ученый изучал линейную перспективу и пропорции человеческого тела, стремясь постичь законы красоты. Дюрер бывал в Италии и в совершенстве овладел достижениями итальянского Ренессанса, но пошел собственным путем. В своем творчестве он отразил драматизм мироощущения человека, жившего накануне и в первые годы Реформации и ожидавшего страшных потрясений. Особенно ярко эти настроения проявились в демократичных, предназначенных для широкого зрителя гравюрax. Среди них – «Четыре всадника» из серии «Апокалипсис», символизирующие страшные бедствия людей: войну и мор, неправедный суд и голод. Железные копыта коней топчут грешников: здесь и король, и священник. Блистательный портретист, Дюрер оставил целую галерею образов своих современников: императора Максимилиана I, гуманистов, деловых людей. Замечательны его автопортреты, на которых перед нами предстает прекрасный и уверенный в себе человек эпохи Возрождения.
Автопортрет. Художник А. Дюрер
Познание законов государства и общества. Гуманистов XVI в. интересовала не только отдельная человеческая личность, но и законы развития государства и общества. Крупнейшим историком и политическим мыслителем был флорентиец Никколо Макиавелли (1469–1527), ставший известным благодаря своему трактату «Государь». Убежденный республиканец и патриот Флоренции, противник папства и страстный поклонник единой Италии, Макиавелли жил в эпоху, когда республиканские идеалы терпели крах, своекорыстная политика Рима препятствовала объединению страны, а чужеземные армии грабили его родину. В таких условиях спасти и объединить страну мог, по мнению Макиавелли, лишь сильный государь. Ради достижения этой великой цели он может прибегать к жестокости и лжи, ибо так поступают все. Часто считают, что Макиавелли восхвалял в государе эти качества и освободил политику от морали; политическую беспринципность нередко называют «макиавеллизмом». На самом деле Макиавелли лишь показал в своих сочинениях, что мораль и политика трудно совместимы, что рассуждениями о морали часто прикрывают неприглядные цели и что едва ли возможно достичь политического успеха, не нарушая нравственных норм.
Никколо Макиавелли. Художник Санти ди Тито
Иными вопросами задавался знаменитый английский гуманист Томас Мор (1478–1535). Профессиональный юрист, член парламента, позже – канцлер Англии, Мор хорошо знал о самых острых проблемах английского общества. Он убедился, что государство – это «заговор богачей», преследующих лишь собственные интересы и не заботящихся о бедных. О собственном понимании наилучшего общественного устройства Мор рассказал в книге «Утопия» (1516). Это слово, придуманное Мором на основе древнегреческих корней, означает «место, которого нет»; в переносном смысле так называют любую неосуществимую идею. Мор описывает идеальное государство, расположенное на острове где-то у берегов Нового Света. Там нет частной собственности, которую Мор считал главным злом, все равны и никто не угнетает других. Все утопийцы совместно владеют материальными благами и получают необходимое из общих кладовых. Все трудятся, и никто не испытывает нужды. В то же время труд не обременителен, свободное время используется для развлечений, занятий науками и искусствами. На Утопии мирно уживаются разные религии, и никто не стремится утвердить свою веру силой; не поощряется лишь абсолютное неверие. К делам управления допускаются только люди науки, отличающиеся безупречными моральными качествами. Вслед за Мором об идеальном общественном устройстве заговорили и другие мыслители. Так, в «Новой Атлантиде» Фрэнсиса Бэкона основу счастья жителей идеального острова составили технические изобретения, а не справедливое общественное устройство, как у Мора.
Подведем итоги
Конец XV – первая треть XVI в. – эпоха Высокого Возрождения в Италии, время ярчайшего расцвета новой культуры. Тогда же идеалы Возрождения выходят за рамки Италии и широко распространяются во многих странах Европы. Эта эпоха породила удивительные по глубине и многогранности личности, оставившие нам богатое философское и литературное наследие, достижения технической мысли и бессмертные шедевры искусства.
Аскетизм — ограничение или подавление естественных желаний, отказ от роскоши, от радостей жизни.
Капелла — здесь: часовня, придел церкви; часто служила местом погребения знати.
«При неоднократном и внимательном созерцании всех процветающих ныне государств я могу клятвенно утверждать, что они представляются ни чем иным, как неким заговором богачей, ратующих под именем и вывеской государства о своих личных выгодах».
(Томас Мор, «Утопия»)
Вопросы
1. Как меценатство влияло на развитие культуры эпохи Возрождения?
2. Что позволяет назвать Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэля титанами Высокого Возрождения?
3. Что такое Северное Возрождение? Когда и в каких странах оно проявилось наиболее ярко?
4. Как вы думаете, почему мыслители эпохи Возрождения обратились к проблемам государственного устройства?
5. Можно ли сказать, что в «Утопии» Томаса Мора господствует всеобщая несвобода? Обоснуйте свой ответ.
Задания
1. Пользуясь дополнительной литературой (детские энциклопедии, истории искусств и т. д.), подготовьте рассказ об одном из западноевропейских художников XVI в.
2. В публицистике на Томаса Мора и вообще на первые утопии иногда возлагают ответственность за развитие коммунистических идей уже в XX в. и попытки осуществить их на практике. Ваше мнение по этому поводу?
3. Прочтите отрывки из трактата Макиавелли «Государь»:
«Прибегая в отдельных случаях к жестокостям, государи поступают милосерднее, чем тогда, когда от избытка снисходительности допускают развитие беспорядков, ведущих к грабежу и насилию, потому что беспорядки составляют бедствие целого общества, а казни поражают только отдельных лиц… Тем не менее государь должен строго обдумывать свои слова и действия, не быть подозрительным без причины и следовать всем правилам благоразумия, не забывая о гуманности. Люди, вообще говоря, неблагодарны, непостоянны, лживы, боязливы и алчны; если государи осыпают их благодеяниями, они выказывают приверженность к ним… но едва наступает опасность – бывают недалеки от измены.
Государь… должен соединять в себе качества льва и лисицы. Обладая качествами только льва, он не сумеет быть осторожным и избежать западни, которую ему поставят; будучи же только лисицей, он не сумеет защищаться от врагов…
Для государей очень важно уметь показывать себя милосердными, верными своему слову, человеколюбивыми, религиозными и откровенными; быть же таковыми на самом деле не вредно только в том случае, если государь с подобными качествами сумеет, в случае надобности, заглушить их и выказать совершенно противоположные».
Можно ли считать взгляды Макиавелли на природу человека гуманистическими? Каким, по мнению Макиавелли, должен быть государь и каким принципам он должен следовать в своей политике? Как вы думаете, какие из этих принципов актуальны и сейчас?
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Продолжение на ЛитРесЭпоха Возрождения: Проторенессанс, раннее, высокое и позднее Возрождение | by Dana Markova | Dana Markova
В это время происходит затмение и появление новой художественно культуры. Не вызывает потрясений и тот факт, что творчество данной поры крайне сложно и отличается преобладанием противоборства различных направлений. Хотя если не рассматривать самый конец XVI века — время вступления на манеж братьев Карраччи и Караваджо, то можно сузить всё разнообразие искусства к двум основным тенденциям.
Феодально-католическая реакция нанесла смертельный удар Высокому Возрождению, но не смогла убить мощную художественную традицию, которая формировалась на протяжении двух с половиной столетий в Италии.
Только богатая Венецианская республика, свободная и от власти Папы, и от господства интервентов, обеспечила развитие искусства в этом регионе. Возрождение в Венеции обладало своими особенностями.
Если говорить о творениях известных художников второй половины XVI века, то им ещё присущ ренессанский фундамент, но уже с некоторыми изменениями.
Судьба человека уже не рисовалась столь беззаветной, хотя отголоски темы героической личности, которая готова сражаться со злом и ощущение реальности всё же до сих пор присутствуют.
Основы искусства XVII столетия были заложены в творческих поисках этих мастеров, благодаря которым были созданы новые выразительные средства.
К данному течению относятся немногие художники, но зато именитые мастера старшего поколения, пойманные кризисом на кульминации их творчества, такие как Тициан и Микеланджело. В Венеции, которая занимала неповторимое положение в художественной культуре Италии XVI века, это направленность присуща и для художников младшего поколения — Тинторетто, Бассано, Веронезе.
Представителями второго направления являются совершенно разные мастера. Их объединяет лишь субъективность в восприятии мира.
Данное направление получает своё распространение во второй половине XVI века и, не ограничиваясь Италией, перетекает и в большинство европейских стран. В искусствоведческой литературе конца прошлого столетия именуясь «маньеризмом».
Пристрастие к роскоши, декоративности и нелюбовь к ученым изысканиям задерживали проникновение в Венецию художественных идей и практики флорентийского Возрождения.
Основные характерные черты творчества живописцев, скульпторов, архитекторов Флоренции и Рима не отвечали вкусам, сложившимся в Венеции.
Здесь ренессансное искусство питалось любовью не к античности, а к своему городу, определялось его особенностями.
Синее небо и море, нарядные фасады дворцов способствовали формированию особого художественного стиля, проявлявшегося в увлечении цветом, его переливами, сочетаниями. Венецианские художники, которые были только живописцами, видели в красочности и цвете основу живописи.
Пристрастие к цвету объясняется и укоренившейся в них любовью к богатым украшениям, ярким краскам и обильной позолоте в произведениях искусства Востока.
Для второй половины XVI века характерным является и возникновение бесчисленных художественных академий. Они существенно отличаются от ранее созданных свободных кружков, которые объединяли художников, стремившихся покончить с цеховым порабощением, и занимались утверждением своего места в социальной иерархии общества. Новые превращения предоставляют им статус общественных учреждений, который обладают правом самостоятельно руководить художественной жизнью.
Культура эпохи Возрождения. Черты архитектуры и искусства
Вспомните: Почему культура Возрождения получила такое название?
Ответ: Возрождение, или Ренессанс — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Отличительная черта эпохи возрождения — светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности) . Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин.
Вспомните: В чем отличительные черты архитектуры и искусства раннего Возрождения?
Ответ: 14-15 век, Италия. Раннее возрождение, это прежде всего Флоренция. В этот период изучаются античное искусство, философия, зодчество, античная литература. И эти знания наслаиваются на прочные традиции Средневековья. Раннее возрождение — это время экспериментов и поисков новых путей в искусстве. На первый план выходят точные научные знания, искусство становится универсальным инструментом познания мира. Появляются трактаты об искусстве, теории архитектуры, теории перспективы. Появляются новые принципы градостроительства и архитектуры на основе переосмысленной системы античных ордеров. На первом плане — гармония.
Вопрос: Как интерес к человеку проявился в творчестве мастеров Высокого Возрождения?
Ответ: Три гения – Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело символизируют Высокое Возрождение в изобразительном искусстве. Леонардо да Винчи тесно связывал научное и художественное познание мира, опыт естествоиспытателя и возможности живописи. На этом принципе содружества науки и искусства основано учение Леонардо о перспективе, о строении человеческого тела и его пропорциях, о движениях, связанных с психологическим состоянием человека. В его живописных работах и рисунках глубоко и полно воплотился гуманистический идеал человека. Созданные Леонардо портретные образы величавы и значительны, они несут в себе идеальное начало и в то же время жизненно правдивы, индивидуализированны. Его портрет Моны Лизы – шедевр ренессансного искусства. Благородство образа молодой флорентийки достигается тонким выявлением психологического богатства человека. Иначе строятся образы фрески «Тайная вечеря», занимающей центральную стену трапезной в миланском монастыре Санта Мария делле Грацие. В этой росписи особой выразительности достигает характеристика драматизма душевных переживаний персонажей, потрясенных словами Христа. Важная роль принадлежит здесь движениям и жестам Иисуса и апостолов. Композиционное совершенство фрески придает ей выразительное единство.
В творчестве Рафаэля нашла яркое выражение гуманистическая мечта о прекрасном человеке, пребывающем в полной гармонии с миром, проникнутым божественной красотой. Многие образы Рафаэля светлы, радостны, отличаются мягким лиризмом, но он умел придать своим произведениям и драматическую напряженность. Рафаэль был величайшим мастером композиции, отмеченной особой музыкальностью ритмов, выразительной пластикой фигур, архитектурных форм, пейзажа. В его портретах привлекает благородство идеала человека, воплощенного в конкретном, узнаваемом облике людей эпохи Возрождения. Многочисленные образы мадонн, созданные художником поражают поэзией и возвышенной красотой. Каждый из прославленных шедевров Рафаэля («Мадонна дель Грандука», «Сикстинская мадонна», «Мадонна в кресле» и др.) отличается своим неповторимым художественным строем и своей особой эмоциональной атмосферой любви и духовной чистоты.
Исключительное место в культуре Возрождения принадлежит Микеланджело Буонарроти – художнику, скульптору, архитектору и поэту, который внес выдающийся вклад в каждую из этих областей творчества. За разностороннюю гениальность современники называли его «божественным». Ведущая тема всего искусства Микеланджело – величие и драматизм бытия человека, героика его борьбы, ее титаническое напряжение. В скульптурных и живописных образах Микеланджело доминирует изображение обнаженного тела – он видел в нем носителя и выразителя качеств души и потому наделял его и красотой, и особой мощью. Бытовое начало было чуждо поэтике Микеланджело – его привлекал накал эмоций, сила сдерживаемой энергии или выплеск страсти.
Вопрос: В чем значение творчества Эразма Роттдерманского?
Ответ: Эразм Роттдерманский — гуманист эпохи Возрождения, богослов, филолог, писатель. Автор «Похвалы Глупости» — сатиры, высмеивавшей нравы и пороки современного ему общества. Сыграл большую роль в подготовке Реформации, но не принял ее.
В 1501 был написан религиозно-этический трактат «Оружие христианского воина» (1504), в котором сформулированы основные принципы эразмианской «философии Христа» (или «небесной философии»), подчеркивавшей в христианстве не обрядовую сторону, а нравственное преображение человека в соответствии с Христовыми заповедями.
Вопрос: Докажите, что неслучайно «Государь» и «Утопия» были написаны именно в эпоху Возрождения.
Ответ: «Утопия» — это книга о нереальном месте в котором всем было бы хорошо. Её написали в эпоху возрождения «Романтики» т.к. тогда были распространены мысли об этом. Книга «Государь» скорее всего тоже описывает лучшего короля для любого народа или была написана одним из романтиков.
Гуманизм. Высокое Возрождение — Учебник по Всемирной истории. 8 класс. Гисем
Учебник по Всемирной истории. 8 класс. Гисем
Раздел II. Высокое возрождение. Реформация в Западной Европе
§ 6. Гуманизм. Высокое Возрождение
1. Какую роль играла церковь в культурной жизни средневековой Европы? 2. Как возникли и развивались идеи раннего гуманизма?
1. Особенности культуры Возрождения. Примерно в середине XIV в. в Италии возникла культура эпохи Возрождения, или Ренессанса, как ее называли французы. Именно итальянские мастера возродили искусство Древних Греции и Рима, откуда и происходит название эпохи. Новое искусство возникло на основе гуманизма. Выдающимся мастерам Ренессанса была присуща разносторонность их дарований: они сочетали занятия живописью, архитектурой, философией с изучением точных наук. Творчество мастеров эпохи Возрождения заложило основу европейской культуры раннего Нового времени.
Наивысшего расцвета культура Возрождения достигла в период Высокого Возрождения (конец XV — первые десятилетия XVI в.) — «золотого века» итальянской литературы, изобразительного искусства, философии и науки. Это была эпоха титанов Возрождения, заложивших основы нового понимания мира и места человека в нем. Под влиянием Италии искусство Возрождения распространилось в странах Северной Европы. Здесь на становление новой культуры решающее влияние оказывало не античное наследие, а христианство.
Эпоха Возрождения положила начало важным изменениям в мировоззрении людей, их религиозных и политических убеждениях. Началось формирование нового типа человека, который был более духовно раскрепощен и уверен в себе, чем ранее. Новые идеи прокладывали себе путь в борьбе с официальным религиозным учением, подготавливая переворот в мировоззрении людей, произошедший в период Реформации.
Возрождение — движение в литературе, науке и искусстве второй половины XIV — XVI в., возникшее в Италии и основанное в первую очередь на возрождении античных традиций.
Гуманизм — светское свободомыслие эпохи Возрождения, противостоявшее духовному господству церкви в обществе. В широком понимании — признание ценности человека как личности, его права на свободное развитие и реализацию своих способностей.
Никколо Макиавелли. Вторая половина XVI в. Художник Санти ди Тито
2. Никколо Макиавелли. Одним из самых известных теоретиков политической мысли XVI в. стал гуманист Никколо Макиавелли (1469—1527).
Споры вокруг взглядов мыслителя не прекращаются со времени появления его произведений. Одни считают Макиавелли беспринципным проходимцем, другие — жестким реалистом, не побоявшимся изобразить мир таким, каким он был на самом деле.
При жизни Макиавелли Италия была разделена на десятки мелких княжеств, чем и привлекала правителей соседних государств. Постоянные внутренние распри, вторжения чужеземных армий наводили итальянцев на размышления о том, каким должен быть правитель, способный объединить Италию и сильной рукой навести порядок в стране.
Над этим вопросом задумывался и Макиавелли. Итогом его размышлений стали несколько книг, среди которых самым известным был трактат «Государь» (1516 г.), посвященный правителю Флоренции Лоренцо Медичи. Главная мысль произведения заключается в том, что, когда правитель хочет достичь успеха, он должен отбросить моральные принципы и действовать силой и хитростью.
Макиавелли одним из первых высказал идею, что государство создается не Богом, а людьми. Поскольку интересы людей различные, а зачастую даже противоположные, талант правителя состоит в способности понимать потребности общества и учитывать психологию человека. В своем произведении мыслитель призывал правителей заботиться о поддержке народа, иначе в случае опасности у него не будет сторонников. Он понимал и то, что для того чтобы сохранить свою власть, правитель иногда должен быть решительным и безжалостным. Поэтому Макиавелли советовал тому, кто захватил власть в государстве, сразу начать с проявления жестокости, а со временем уменьшать количество насилия, и тогда народ успокоится.
Католическая церковь решительно осудила это произведение как несовместимое с христианской этикой, хотя флорентийский мыслитель лишь первым высказал то, что было политической действительностью его времени.
3. Леонардо да Винчи. Будущий великий художник Леонардо да Винчи (1452—1519) родился во Флоренции. В 14-летнем возрасте он начал учиться живописи. Однако на этом не остановился — в течение всей жизни настойчиво изучал различные науки. Наверное, нет области знаний, которой бы не интересовался Леонардо. Он увлекался математикой, анатомией, различными направлениями в технике, строил летательные аппараты и подводные лодки, в его записях можно найти описания вертолета, парашюта, автомобиля, телефона и т. п.
Леонардо да Винчи. Автопортрет
Леонардо-живописец работал очень медленно, постоянно ища что-то новое, экспериментируя. Живопись была для него средством познания мира. Он вглядывался в лица людей, стремясь понять их внутренний мир и перенести на свои картины.
В период расцвета своего таланта Леонардо создал фреску на библейскую тему «Тайная вечеря». В ее основе лежит евангельский сюжет о том, как во время вечерней трапезы перед смертной казнью Христос сказал ученикам, что один из них предаст его. Мастер сумел правдиво передать выражения лиц учеников Христа, преисполненные негодования и удивления, и охваченное ужасом лицо Иуды.
Одним из самых известных произведений Леонардо стал «Портрет Моны Лизы», жены купца дель Джокондо. Это произведение считают первым в западноевропейской живописи психологическим портретом.
Тайная вечеря (фреска в доминиканском монастыре Санта-Мария-делле-Грацие в Милане). 1495—1498. Художник леонардо да Винчи
Портрет Моны лизы. 1519. Художник леонардо да Винчи
Какое впечатление на вас производят творения леонардо да Винчи? Почему?
Давид. 1504. Скульптор Микеланджело Буонарроти
Сотворение Адама (фрагмент росписи потолка Сикстинской капеллы в Ватикане). 1512. Художник Микеланджело Буонарроти
Как в представленных творениях автор воплотил свое видение идеалов Возрождения?
Живописец сумел сосредоточить внимание зрителя не на внешней привлекательности Моны Лизы, а на ее внутреннем мире.
4. Микеланджело Буонарроти. Если Леонардо имел характер мыслителя, то Микеланджело Буонарроти (1475—1564) был вечным бунтовщиком. Он постоянно боролся против зависти, непонимания, даже против самого себя, и доказал, что человек может совершить невозможное на протяжении своей короткой жизни.
Главным персонажем произведений Микеланджело сделал человека. Ни один пейзаж не интересовал мастера — только изображение прекрасного человеческого тела. В своем величественном мраморном «Давиде» он вопреки библейскому мифу изобразил не мальчика, а цветущего юношу, преисполненного титанической силы. Эта статуя стала одновременно и символом возвращения античной красоты в искусство, и идеалом нового человека, воплощением непоколебимой воли и могущества.
Работая над росписью плафона Сикстинской капеллы, на протяжении 1508—1512 гг. Микеланджело сам расписал 600 м2 потолка на высоте 18 м сюжетами из библейских мифов. Однако его композиции далеки от традиционного религиозного содержания, они воспевают человеческое величие и красоту. Такие же силу и вдохновение вложил он в создание мраморной статуи Моисея для надгробия Папы Юлия II. В трактовке Микеланджело Моисей — это могущественный вождь, которого в те времена так не хватало раздробленной Италии.
Микеланджело был самым независимым среди всех художников итальянского Возрождения. На просьбу Папы Римского сделать его огромную статую скульптор ответил в письме: «То, что делать или не делать. .. позвольте решать тому, кто к этому причастен».
Микеланджело вознес искусство скульптуры на новый уровень. Однажды, рассматривая античную статую, он сказал, что ее автор «знал больше, чем сама природа». Эти слова можно отнести и к самому Микеланджело.
5. Рафаэль Санти и Тициан Вечеллио. Рафаэля Санти (1483—1520) называли светлым гением итальянского Возрождения, который смог объединить дух античности и дух христианства. За свою короткую жизнь Рафаэль сумел сделать очень много. Несколько лет он руководил строительством собора Св. Петра в Риме, покрыл фресками стены многих залов папского дворца в Ватикане, создал замечательные портреты своих современников. В его работах воспроизведены тончайшие оттенки человеческих чувств, духовная и физическая красота персонажей. Новый идеал человека он утверждал прежде всего в портретах и многочисленных изображениях мадонн.
Афинская школа. 1511. Художник Рафаэль Санти
Сикстинская мадонна. 1513. Художник Рафаэль Санти
Какие особенности творчества Рафаэля, по вашему мнению, отображены в этих картинах?
Вершиной творчества Рафаэля считают созданную в 1513 г. «Сикстинскую мадонну». Интересна композиция картины: открывается занавес, и мы видим женщину, держащую ребенка; женщина одновременно и отдает свое дитя, и хочет удержать его. В ее взгляде — печаль, тревога за судьбу ребенка, которым она жертвует во имя спасения человечества. Перед нами не просто мадонна, а женщина, мать, страдающая, как и каждый человек. Главная идея творчества Рафаэля — создание обобщенного образа идеального человека.
Тициан Вечеллио (1477—1576) был известным итальянским художником венецианской школы. В своем творчестве он много внимания уделял библейским сюжетам («Христос и Магдалена», «Положение во гроб»). Образы Тициана преисполнены внутреннего покоя, красоты, излучают внутренний свет.
Непревзойденных высот достиг мастер в искусстве портрета. Ему удавалось воссоздавать разные, иногда противоречивые черты характера героев: величие, скупость, подозрительность, лицемерие, хитрость и т. п. Художник открывал в своих героях то, что они старались утаить, и находил неповторимые, едва заметные средства, чтобы это передать. Его портретам всегда была присуща интересная особенность — доминирующий цвет, который повторялся в оттенках. Самые известные среди портретов Тициана — «Ипполито Медичи», «Карл V».
Аллегория времени. 1570. Художник Тициан Вечеллио
Объясните идею, положенную в основу этого произведения Тицианом.
Юдифь с головой Олоферна. 1530. Художник Лукас Кранах Старший
6. Северное Возрождение. Северным Возрождением называют культуру Ренессанса, которая распространялась в XV—XVI вв. в странах, расположенных к северу от Италии: Германии, Нидерландах, Франции и Англии. Культура Возрождения в этих странах была не так распространена, как в Италии. Однако и здесь встречались мастера мирового уровня.
Генрих VIII. 1538. Художник Ганс Гольбейн Младший
Триумф смерти. 1565. Художник Питер Брейгель Старший
Северное Возрождение, в отличие от итальянского, черпало вдохновение не только в античности, но также в готике и трудах средневековых богословов.
В искусстве Северного Возрождения ведущая роль принадлежала живописи.
Уже во второй половине XV в. достигает расцвета искусство Нидерландов, а конец XV — первая половина XVI в. — это «золотой век» немецкой живописи. Среди лучших мастеров следует назвать имена Лукаса Кранаха Старшего (1472—1553), автора известного портрета М. Лютера (см. с. 64), и Ганса Гольбейна Младшего (1497(1498)— 1543), который был придворным живописцем английских королей и достиг вершин мастерства в создании портретов.
Слепые (Притча о слепых). 1568. Художник Питер Брейгель Старший
Объсните, как вы поняли идею произведения.
Альбрехт Дюрер. 1498. Автопортрет
Рыцарь, смерть и дьявол. 1513. Художник Альбрехт Дюрер
Выдающимися произведениями Северного Возрождения являются картины Питера Брейгеля Старшего (1525(1530)— 1569). На них прекрасное существует рядом с безобразным, радость — с трагедией. Его картины отражают реалии своей эпохи. Их названия говорят сами за себя: «Триумф смерти», «Танец под виселицей», «Слепые», «Калеки». Своими произведениями он, как и другие мастера Северного Возрождения, стремился показать обратную сторону жизни тех времен — неуверенность в будущем, страх перемен.
Центральное место в немецком искусстве XVI в. занимает Альбрехт Дюрер (1471—1528). В его творчестве нашли отображение драматические события истории Германии того времени.
Дюрер отличался характерным для мастеров Возрождения разнообразием вкусов: он интересовался анатомией, математикой, инженерным делом, живописью и изготовлением гравюр.
Дюрер написал много портретов известных современников. Особого мастерства он достиг в искусстве гравюры, создав более 200 картин. Используя известные библейские сюжеты, художник вкладывал в них новое содержание.
Широко известна серия его гравюр «Апокалипсис», где под видом Древнего Вавилона, который накликал на себя Божью кару, художник изобразил папский Рим. Дюрер благосклонно относился к Реформации.
Эразм Роттердамский. 1523. Художник Ганс Гольбейн Младший
7. Эразм роттердамский. Выдающимся представителем Северного Возрождения был ученый-гуманист Эразм Роттердамский (1466(1469)—1536). Закончив в 1499 г. обучение на теологическом факультете Парижского университета, он занял ведущее место в европейском научном мире как выдающийся словесник, писатель и мыслитель.
В произведениях Эразма Роттердамского изложены основы его гуманистического учения. Так, он рассматривал христианство как высший этап морального развития человечества, подготовленный предшествующим периодом развития античной культуры и науки. Именно античность, по его мнению, определила важное значение человечности и человеческого достоинства в общем процессе морального самосовершенствования.
В своих сатирах «Похвала глупости», «Разговоры запросто» Эразм Роттердамский разоблачал формализм, догматизм и отсутствие любой разумной основы — «глупость» во всех сферах жизни — политической, церковной, культурной. Наиболее резко он критиковал церковных богословов. Учение мыслителя способствовало распространению в Европе реформационных идей, хотя он сам был решительным противником Реформации.
Отрывок из «похвалы глупости» Эразма роттердамского
…А верховные первосвященники, занимающие место самого Христа? Если бы они, в свою очередь, попробовали подражать его жизни, а именно бедности, трудам, учительству, страданию, презрению к жизни, а также задумались о значении своего титула «папы», т. е. отца и святейшества, чья участь оказалась бы печальнее? И кто бы стал ценой своего благосостояния добиваться этого места? Кто, купив его, стал бы отстаивать его мечом, ядом и любым насилием? Скольких бы выгод лишился папский престол, если бы на него вступила мудрость? Что бы произошло со всеми этими богатствами, со всеми этими победами, со всеми этими надеждами, разрешениями и нарушениями церковных запретов, поборами, индульгенциями, лошадьми, мулами, телохранителями, что осталось бы, говорю я, от всех этих соблазнов?. . Как изображает Эразм Роттердамский образ жизни римских пап?
Выводы
Выдающиеся мастера итальянского Высокого Возрождения своим творчеством способствовали распространению в европейском обществе новых идеалов, новых взглядов на человека и его место в окружающем мире.
Северному Возрождению было присуще обращение к проблемам, волновавшим человека того времени, условиям его повседневной жизни, неуверенности в настоящем.
Вопросы и задания
1. Что такое Возрождение? 2. Назовите хронологические рамки эпохи Высокого Возрождения. 3. Какие произведения живописи леонардо да Винчи вы знаете? 4. Назовите живописца, создавшего «Сикстинскую Мадонну». 5. Каких мастеров Северного Возрождения вы знаете? 6. Кто создал серию гравюр «Апокалипсис»?
7. Охарактеризуйте особенности культуры Возрождения. 8. Чем прославился Эразм Роттердамский? 9. В чем суть новых взглядов на государство и общество, сформулированных Н. Макиавелли? 10. Определите общие и отличительные особенности творчества титанов итальянского Высокого Возрождения. 11. Охарактеризуйте творчество художников Северного Возрождения.
12. Составьте в тетради таблицу «Титаны итальянского Высокого Возрождения».
Художник | Произведения |
13. Используя дополнительную литературу, подготовьте сообщение об одном из художников эпохи Возрождения или о его произведении.
искусство, архитектура, философия, основные культурные достижения
«Рождаться опять или возрождаться» (renasci) − так переводится с латыни название эпохи мирового значения в развитии культуры. Итальянское Возрождение или Ренессанс (итал. Rinascimento) проложило мост между античностью, средневековьем и Новым временем.
Причина процветания искусства кроется в готовности лучших умов страны к прогрессивным переменам. Из пережитых человечеством переворотов на то время, только Возрождение принесло такое количество гениев. Хронологические рамки периода до сих пор вызывают споры среди историков.
Возрождение античного наследия
После распада Восточной Римской империи («империи греков») под ударами крестоносцев в 1204 году и окончательной гибели в середине XV века, эмигранты из Византии прибыли в центр Средиземноморья. Они познакомили итальянцев с античными трактами личных библиотек и произведениями искусства.
Средневековая Европа не была знакома с культурой греко-римского мира, вызвавшей невиданный интерес. На поиски древних рукописей отправляются в дальние монастыри Франческо Петрарка (Francesco Petrarca), Джованни Боккачо (Giovanni Boccaccio), Поджо Браччолини (Poggio Bracciolini) и другие гуманисты.
В 1404 году Донателло (Donato di Niccolo di Betto Bardi) едет из Флоренции (Firenze) в Рим (Roma) для зарисовки и обмера скульптур древнего зодчества. Юный Микеланджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti) копирует греческие статуи (1488). Рафаэль Санти (Raffaello Santi) по приказу папы Льва X он изучает древние постройки на территории Рима (1513 − 1516).
Формируется система взглядов на средневековье: период варварства и невежества − причина уничтожения цивилизации классической древности. Мыслители признают высшим мерилом всего сущего не Создателя, а человека. Интерес к забытой античной культуре назвали Возрождением.
Почему всё началось в Италии
Социальные предпосылки Возрождения обусловлены политическим феноменом страны. На смену империи и церкви пришли самостоятельные города-государства, большинство из которых были республиками. Независимая политика, демократические порядки отличались от европейских монархий. Раннее Возрождение не знало централизованной власти. Даже в маленьких городах изгнанники находили поддержку и понимание гуманистов.
Итальянцы осознают себя единым, оптимистически настроенным, жизнеутверждающим народом. В центре Средиземноморья сформировалось народное правление, осуществились коренные перемены, произошло становление Возрождения.
Тоскана
Родина Ренессанса − республиканская Тоскана (Toscana) − первой изменила устройство общества. Художники получили привилегии, вошли в структуру власти, стали дипломатами. Ремесло живописцев и скульпторов приравнивали к наукам.
В Тоскане творили Данте Алигьери (Dante Alighieri), Филиппо Брунеллески (Filippo Brunelleschi), Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli), Микеланджело Буонарроти (Michelangelo di Buonarroti). Появилось новое явление − меценатство.
Видный государственный деятель Козимо ди Джованни де Медичи (Cosimo di Giovanni de’ Medici) открывает линию покровителей зодчих и художников. На два столетия Тоскана становится центром художественной жизни и определяет курс развития культуры Италии. В список Всемирного наследия ЮНЕСКО внесены 7 объектов региона:
- Исторический центр Флоренции
- Исторический центр Сиены (Siena)
- «Идеальный город» Пьенца (Pienza)
- Город фамильных башен Сан-Джиминьяно (San Gimignano)
- Пьяцца-деи-Мираколи (Piazza dei Miracoli) или Площадь Чудес в Пизе (Pisa)
- Виллы и сады Медичи
- Культурный ландшафт долины Валь д’Орча (Val d’Orcia)
Падуя
В начале XV века свободолюбивая Падуя (Padova) стала главным образовательным центром Италии.
Здесь родились и работали основоположник современной науки Галилео Галилей (Galileo Galilei) и прародитель флорентийского Возрождения Донателло. Десятилетний период творчества в Падуе считается вершиной достижений скульптора. Мастер создаёт непревзойдённые творения: медную конную статую падуанского правителя Гаттамелаты, бронзовые барельефы для церкви Святого Антония (Basilica Pontificia di Sant’Antonio di Padova), скульптуру Иоанна Крестителя.
У входа в Собор Святого Антония размещён монументальный трёхметровый памятник Гаттамелата, выполненный Донателло на пьедестале восьмиметровой высоты.
В Падуе (Padova) творил Тициан Вечеллио (Tiziano Vecellio), украсивший фресками ораторий церкви дель Кармине (Basilica e Scoletta di S.Maria del Carmine).
Феррара
Расцвет «феррарского» Ренессанса связан с династией правителя города − герцога д’Эсте (1393 − 1441). Меценат старался украсить свои дворцы уникальными картинами и фресками, недоступными для всеобщего обозрения.
Увлечение эзотерикой и астрологией повлияло на выбор сюжетов, наполненных аллегорией и иронией. Художники жили во дворце, выдерживали заданный стиль и настроение в произведениях. Группа новаторов сформировала школу живописи, которая отличалась от творчества других представителей Возрождения.
Искусствоведы называют художников Феррары (Ferrara) «провидцами от искусства». Сюжеты картин, выразительные образы, выстроенная композиция, сочные цвета, как будто взяты из современности и перенесены в далёкое прошлое. Стиль художников был соединением искусства смелых провокаций и Ренессанса. Работы Козимо Тура (Cosimo Tura), Никколо Пизано (Nicola Pisano), Доссо Досси (Dosso Dossi), Лоренцо Коста (Lorenzo Costa) и других мастеров хранятся в пинакотеках и музеях.
Картины художников-новаторов оцениваются в 20−35 млн. долларов.
Главные достопримечательности Феррары:
- Улица Корсо Эрколе (Korso Erkole I d’Este), сохранившая в первозданном виде все дворцы, построенные в эпоху Возрождения;
- Замок герцогов д’Эсте (Castello Estense) – строительство началось в 1385 году;
- Палаццо деи-Диаманти (Palazzo dei Diamanti) − единственный в Ферраре памятник эпохи Ренессанса, облицованный мрамором. «Дворец алмазов» построен архитектором Бьяджо Россетти (Biagio Rossetti) в 1493 − 1503 годах, украшен 8500 подобным алмазам камнями с искусно выполненной огранкой;
- Университет Феррары (Universita di Ferrara) – один из древнейших вузов Европы образован в 1391 году по инициативе правящего семейства д’Эсте.
Венеция
Во второй половине XVI века республиканская Венеция принимает эстафету центра Возрождения.
Формируется венецианская школа живописи. До нашего времени сохранились работы Джорджоне (1478 − 1510) и другие шедевры Высокого Ренессанса. Тициан Вечеллио (1477 − 1576) получает признание современников. Знаменитые произведения размещены в Галерее Академии (Gallerie dell’Accademia). Здесь же представлены работы Джованни Беллини (Giovanni Bellini), Витторе Карпаччо (Vittore Carpaccio), Паоло Веронезе (Paolo Veronese), редкие полотна Антоне́лло да Месси́на (Antonello da Messina).
Искусствоведы советуют посетить церковь Сан-Джорджо Маджоре (San Giorgio Maggiore), в которой хранится смелая работа Тинторетто (Tintoretto).
Написанная специально для храма гигантская «Тайная вечеря» поражает переплетением божественного начала и земного бытия. Помещение, в котором расположена картина, имеет двойное освещение: обычное от подвешенных светильников и Вселенское, необъяснимым образом распространяемое вокруг голов Христа и его апостолов.
Периоды эпохи
Установить точные даты нескольких веков Ренессанса невозможно. Различия в общественной и политической жизни повлияли на развитие искусства в регионах. Доктор искусствоведения, профессор Виктор Никитич Лазарев утверждал: наука об итальянском Возрождении настолько сильно продвинулась вперед, что ряд акцентов приходится уточнять («Начало раннего Возрождения в итальянском искусстве»). Однако общие закономерности позволили определить 4 этапа итальянского Возрождения.
Проторенессанс
Культура Италии переживает небывалый подъём, который начинается в конце XIII века и захватывает XIV век. Подобного перехода от средневековья к новому времени не было в истории других европейских стран. Расцветает литература на родном языке. Появляются поэты нового стиля («сладостного»), на смену которым приходит Данте. Обезличенное ремесло цеховых живописцев вытесняют мастера, работающие индивидуально. В скульптуре закладываются основы для развития искусства Ренессанса.
В XIII веке в Пизе работает Никколо Пизано (Nikola Pisano). Мастер становится у истоков школы скульптуры, которая оказывает влияние на Италию до середины XIV века. Архитектура отстаёт в развитии, оставаясь в рамках средневековых традиций. Первые ростки появляются в пространственных решениях и нарядной декоративности зданий. Итальянскую культуру этого времени назвали эпохой Данте Алигьери (Dante Alighieri) и Джотто ди Бондоне (Giotto di Bondone).
Раннее Возрождение
Раннее Возрождение в Италии − это первая половина и середина XV века. В искусстве происходит резкий перелом. Очаг Ренессанса из Флоренции неравномерно распространяется по Италии. На севере страны ещё живы традиции готики. На юге работает Филиппо Брунеллески (Filippo Brunelleschi), заявивший о себе постройками alfantica.
С середины третьего десятилетия реформатор флорентийской школы Мазаччо (Masaccio) осуществляет прорыв в живописи. Донателло закладывает основы индивидуального скульптурного портрета. В творчестве ваятеля «флорентийской школы» Нанни ди Банко (Nanni di Banco) появляются монументальные формы (фигуры четырёх святых в нише Орсанмикеле).
В этот период искусство обращается к научным знаниям. Художники и архитекторы заняты разработкой теории пропорций и линейной перспективы. Изучение анатомического строения тела человека используется для создания реалистических произведений.
Высокое
На рубеже XV и XVI столетий Возрождение вступает в 30-летний период исключительного развития художественного творчества в Италии, особенно в Риме. Главным меценатом становится Папа Юлий II (Iulius PP. II). Богатая история древнего города возвращает мастеров к античности. Тема прославления героических подвигов и долга становится модной.
Взлёт искусства связан с именами Леонардо да Винчи, Джорджоне, Рафаэля, Тициана, Микеланджело. С 1503 года начинается «золотая эпоха» зодчества. Донато Браманте (Donato (Donnino) di Pascuccio di Antonio detto il Bramante) закладывает основы архитектуры нового периода. Собор Святого Петра в Ватикане (Basilica di San Pietro) становится классическим примером достижений архитектуры Высокого Возрождения.
Позднее
Сложный период позднего Возрождения начался с середины XVI века. Папа Павел III (Paulus PP III) главной задачей видит борьбу с инакомыслящими. Созванный Тридентский собор (13 декабря 1545 — 4 декабря 1563) начинает наступление на культуру Ренессанса. Церковь запрещает книги Петрарки, Данте, Боккаччо и других гуманистов. Папа осуществляет контроль над искусством. От художников требуют ортодоксальности и каноничности. Итальянские художники по-разному восприняли перемены. Крупные художники старшего поколения (Тициан, Микеланджело) сохраняют художественные традиции Возрождения.
Молодые художники (Веронезе, Бассано, Тинторетто) используют ренессансный опыт для создания нового течения «маньеризма». В конце XVI столетия начинает творческую деятельность основатель реализма в живописи, реформатор Микеланджело Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio).
Вам пригодится: где посмотреть картины Караваджо в Риме
Северное
Современные культурологи и искусствоведы выделяют пятый период гуманистического движения, вышедший за пределы Италии XV века. Северное Возрождение образовалось под мощным воздействием итальянского Ренессанса, но имеет свои особенности:
- Происходит в период угасания Возрождения;
- В культуре германоязычных стран отсутствует видимый интерес к античности.
Философия и литература
В противовес религиозным убеждениям Западной Европы философы Возрождения создают идейное движение − гуманизм. Петрарка, Данте, Боккаччо, другие мыслители ставят Человека с его земными и неземными потребностями в центр мироздания.
Никколо Макиавелли
Государственный деятель, мыслитель, дипломат Никколо Макиавелли (Niccolo di Bernardo dei Machiavelli) был значимой персоной в Тоскане. Его пьесы пользовались успехом у публики, а философские трактаты вызывали разногласия и критику. Известные работы − «Государь», «Рассуждения…», «Десятилетия». Взгляды Макиавелли (1469-1527) мешали новым властям проводить свою политику. Писателя дважды отправляли в отставку, арестовывали и даже пытали на дыбе.
После освобождения из тюрьмы он стал писать книги, которые вошли в историю философии периода Ренессанса. В 1559 году свободолюбивый философ попал в «чёрный» список иезуитов, а все сочинения отнесли в разряд запрещённых книг.
Данте Алигьери
Яркий представитель итальянского Проторенессанса − богослов, философ, поэт Данте Алигьери (1265 − 1321). Переплетение старых традиций и новых веяний периода сказалось на философских взглядах автора «Божественной комедии». Последний поэт средневековья первым заложил в произведениях основы гуманизма, создал итальянский литературный язык.
Роман «Новая жизнь» впервые описывает чувства обычного человека. В трактате «Пир» появляются предпосылки ренессансной теории стиля. Данте верит в безграничные возможности творческой личности и утверждает: счастье каждого человека заключается в земном существовании. Учение о земной и божественной природе человека отходит от средневековых взглядов и становится основой гуманизма.
Франческо Петрарка
Апофеозом жизни главы старшего поколения гуманистов Проторенессанса Италии стала коронация лавровым венком от Римской курии. Человек нового типа, Франческо Петрарка (1304−1374), начал эпоху Ренессанса в Италии и распространил идеи по всей Европе. С лучшим стихотворцем Рима в то время никто не мог соперничать. Всемирное признание, круг общения, знание философии приводят к научному осмыслению Ренессанса.
Достижения Петрарки:
- Первым объяснил исторический принцип в понимании эпохи. Нашёл преемственную связь и отличия между античностью, средневековьем и Возрождением.
- Проанализировал рукописи древних авторов, содержание которых не знали 10 веков.
- Описал миропонимание гуманистов.
- Написал «Сонеты», «Книгу песен», «Триумфы», «Африка». Автор трактатов, полемических сочинений, литературных произведений разработал основы для научного понимания Ренессанса.
Джованни Боккаччо
Итальянский гуманист был выдающимся учёным. Он знал астрономию, изучал греческую литературу, собирал и переписывал рукописи, основал кафедру греческого языка во Флоренции. Боккаччо (1313 − 1375) возглавил компанию по защите научных трудов в монастырских библиотеках и побуждал современников к изучению древней литературы.
Автор исторических произведений составил генеалогию языческих богов, описал 106 биографий знаменитых женщин, был поэтом и прозаиком. В историю Возрождения вошёл как гуманист, отвергающий аскетизм. Главное произведение − собрание ста повестей «Декамерон», посвящённых ироничному рассказу о жизни и нравах итальянского общества.
Дворцы и архитектура
Благодаря дворцам, построенным по заказу глав прославленных семейств итальянского Ренессанса, Тоскана приобрела строгий «флорентийский стиль». Появление двух палаццо – Палаццо Медичи (Palazzo Medici Riccardi) и Строцци (Palazzo Strozzi) – связано с многолетней борьбой между богатейшими кланами банкиров .
Меценат демократического склада Козимо Старый Медичи (Cosimo il vecchio) был покровителем художников, зодчих. В искусстве любил строгую простоту, не принимал роскошь. В 1444 году Медичи поручил архитектору Микелоццо ди Бартоломео (Michelozzo di Bartolomeo) построить для семьи дворец, не вызывающий зависти соотечественников.
По приказу заказчика первое здание стиля Раннего Ренессанса выложили плитняком, который применялся для отделки общественных сооружений. Дворец строили 20 лет. Здесь работали Донателло, Боттичелли, Микеланджело.
После возвращения во Флоренцию из вынужденного бегства, Филиппо Строцци решает построить палаццо, не уступающий по величию дворцу соперника. Давление заказчика на архитектора и инженера привело к тому, что сооружения оказались почти «близнецами». Дворец создаёт впечатление величия в сочетании с подчёркнутой простотой фасада.
Собор святого Петра
В 4 веке на месте захоронения апостола Петра был возведён маленький храм. Папа Юлий II предложил перестроить базилику в 1506 году. В строительстве, которое продолжалось более 100 лет, приняло участие 20 выдающихся архитекторов. Среди них − Бернардо, Микеланджело, Рафаэль Санти, Джакомо и другие.
Донато Браманте (1444 − 1514) первым приступил к осуществлению задумки возвести собор в виде креста, увенчанного огромным куполом. После смерти архитектора строительство остановилось. Спустя 33 года работы продолжил Микеланджело. Автор чертежей нашёл неожиданное решение, создающее иллюзию пружинящего купола. Мастер не успел осуществить задуманное. Продолжил работу Джакомо делла Порта (Giacomo della Porta). Поднятый на высоту 136 метров, купол стал самым высоким в мире. Внутренней отделкой занимался итальянский скульптор Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini), который проработал в соборе 20 лет.
Купол Флорентийского кафедрального собора
После возведения грандиозного купола Флорентийского собора Санта-Мария-дель-Фьоре (La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) архитектор Брунеллески стал самым знаменитым зодчим Италии.
Первый крупный памятник Ренессанса воплотил новаторскую инженерную мысль, основанную на использовании специально изобретённых механизмов.
Средневековые мастера сомневались в возможности строительства сооружения весом 9 тысяч тонн, диаметром 42метра, на высоте 91 метр.
Загадку решил Брунеллески. Он предложил совету города модель собора и доказал, что построит купол с помощью инновационных способов инженерии. Строительство купола начали в 1420 году и закончили в 1436 году. Через три года ученик Андреа дель Верроккьо (Andrea del Verrocchio) Леонардо да Винчи достроил мраморный фонарь, увенчанный золотым шаром. Сооружение отделило строительные традиции средневековья от архитектуры эпохи Возрождения. Уникальный памятник стал символом Флоренции.
Скульптура
Новое мировоззрение вызвало революцию в скульптуре. Средневековье не считало произведения ваятелей отдельным видом творчества и воспринимало единым целым с архитектурой. Скульпторы отходят от принятых канонов и становятся самостоятельными авторами.
Донателло
В ряду гениев особое место занимает Донато ди Никколо ди Бетто Барди, более известный, как Донателло. Впервые мастер из Флоренции создаёт обнажённую скульптуру. Он обращается к библейским персонажам, придавая им черты греческих богов.
По заказу Медичи Донателло работает над образом Давида. Голая фигура свободного, расслабленного героя смущает Козимо.
Выполненная в стиле реализма смелая скульптура устанавливается на заднем дворе палаццо, подальше от современников. Для соблюдения баланса Донателло делает копии античных скульптур, которые меценат размещает во внутреннем портике дворца.
Работая над статуей христианской святой Марии Магдалины, скульптор идёт на смелый шаг. Он представляет мироносицу измождённой покаяниями старухой, прикрытой длинными волосами и дырявым рубищем.
Скульптор совмещает в творчестве классический и реалистический стили. По заказу городского совета он изготавливает статуи пророков с невыразительными лицами и фигурами, закрытыми плотными одеждами. Но в соборе Орсанмикеле (Orsanmichele, Or San Michele) устанавливает скульптуру святого Георгия.
Отступив от традиционного изображения с драконом и копьём, Донателло представляет совсем другой образ. Прекрасный и спокойный герой наслаждается собственной победой.
Изобразительное искусство
Предвестниками итальянского Ренессанса были Джотто ди Бондоне (Giotto di Bondone), Пьетро Каваллини (Pietro Cavallini), Симоне Мартини (Simone Martini). В основе творчества лежали традиции средневековья, совмещающие новые художественные приёмы. Самостоятельным жанром становится портрет. Мазаччо (Masaccio), Никколо Пиццоло (Niccolo Pìzzolo), Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli) наделяют персонажи индивидуальными чертами.
Поступки героев имеют человеческую мотивацию. В эпоху Высокого Возрождения искусство достигает вершины расцвета.
Леонардо Да Винчи
Пять веков исследователи творчества да Винчи (1452 − 1519) пытаются найти ответ на вопрос: кто он, гениальная личность во всём? Сверхъестественные способности Мастера привели к неожиданной гипотезе.
Леонардо да Винчи − посланник высших цивилизаций, прародитель будущего человечества.
Новатор в живописи применил масляные краски, вписал фигуры в пейзаж, сделал «живыми» портреты. «Мадонна в скалах» − первая картина в истории живописи, где персонажи изображены внутри пейзажа. «Дама с горностаем» стоит в три четверти, а не в профиль, и слушает невидимого собеседника.
На фреске «Тайная вечеря» апостолы отличаются друг от друга жестами и эмоциями. До Леонардо никогда индивидуальность персонажей не была так ярко прописана.
Изобретатель метода сфумато (sfumato) растушевал линии, осуществил переход света к тени и оживил полотна. До сих пор посетители Лувра теряют сознание при виде «Моны Лизы», облик которой выходит за границы рамки картины. Да Винчи теоретически обосновал необходимость художнической практики и оставил потомкам Витрувианского человека как эталон канонических пропорций.
Леонардо не учился в университетах, но совершил открытия в 50-ти видах знаний. Через 500 лет часть из них подтвердит официальная наука.
Микеланджело Буонарроти
Творчество второго из титанов итальянского искусства считается Кульминацией Высокого Ренессанса. За долгую жизнь Микеланджело Буонарроти (1475 − 1564) воплотил в творчестве все идеалы эпохи. В ранних работах проявились характерные черты стиля мастера: монументальные образы, пластика, возвеличивание красоты человека (рельеф «Битва кентавров»).
Скульптуры Микеланджело украсили Ватикан, Флоренцию, Рим. Работа «Пьета», считается вершиной мировой скульптуры.
Появление «Давида» вызвало восторг современников. Работа воплотила идеи гражданской доблести и красоты человека.
Цикл фресок Сикстинской Капеллы считаются самой монументальной работой автора. Сложнейшую задачу живописец выполнил самостоятельно в рекордные сроки.
Во втором десятилетии XVI века Микеланджело работает над гробницей Юлия II. Выполненная скульптура «Умирающий раб» изображает всё, что пришлось пережить пленнику: нестерпимую боль и освобождение от мук с приходом смерти. Реализм образа вызвал слухи в обществе. Считали, что натурщика замучили, чтобы передать страдания несчастного. Поздний период творчества отражает трагическое отношение к крушению идеалов Возрождения. Тема героизма сменяется образом погибающего человека.
Рафаэль Санти
Рафаэль Санти – выдающийся, архитектор, график считается третьей хрестоматийной личностью, начавшей революцию в искусстве Ренессанса. Он прожил 37 лет, но оставил человечеству бесценное наследие культурных достижений Ренессанса.
В 19 лет Рафаэль Санти (1483 − 1520) пишет полную гармонии и душевной красоты «Мадонну Конестабиле».
После переезда во Флоренцию Рафаэль создаёт около 20 Мадонн, индивидуальные образы которых наделены необыкновенной теплотой любящей матери.
В 1508 году Санти становится официальным живописцем Ватикана. Росписи дворца − «Станцы Рафаэля» (Stanze di Raffaello) − приносят славу и выдвигают художника в тройку самых крупных мастеров монументального искусства.
Одновременно с картинами религиозной тематики Санти рисует портреты. Многогранный талант живописца повлиял на развитие архитектуры. Главный архитектор кафедрального собора святого Петра составляет новый план строительства и продолжает задуманное Браманте.
Зодчий воздвигает церкви и капеллы в Риме, строит палаццо. Отличительная особенность стиля архитектора заключается в стремлении связать назначение здания с размерами и фасадами соседних построек. Каждый дворец имел индивидуальный нарядный облик.
Тициан Вечеллио
Жизнеутверждающее искусство крупнейшего представителя венецианской школы Тициана Вечеллио относится к Возрождению высокого и позднего периодов.
Титулованный при жизни первый художник Венеции имел собственный стиль и видение нового искусства. С 1510 года в течение 20 лет живописец создаёт пафосные монументальные полотна (росписи церкви в Венеции, «Вознесение Марии»), картины религиозной и мифологической направленности («Венера Урбинская», «Вознесение Богоматери»).
Славу художнику принесли портреты современников, в которых показаны противоречивые характеры персонажей. Виртуозные работы создавались с помощью нового приёма, присущего только Тициану. Живописец использовал тонкие тональные оттенки красок, выбирал характерную позу или жест изображаемого героя («Портрет Федерико Гонзага», «Красавица», «Ипполито Медичи»). Последние полотна на религиозную тематику считаются вершиной живописи («Оплакивание Христа», «Кающаяся Магдалина»). Развитие мирового искусства во многом определило творчество живописца эпохи Ренессанса.
Музыка
В XIV веке в Италии наступает эпоха перемен в музыке. Путь развития искусства от средневековья до Позднего Ренессанса был периодом развития строгого стиля − полифонии. Вершиной развития одухотворённой музыки считается творчество композитора Джованни Пьерлуиджи да Палестри́на Giovanni Pierluigi da Palestrina).
Концертная жизнь Ренессанса обогащается новыми жанрами: оперой, сольной песней, лиричными музыкальными пьесами на 3-4 голоса (фротолла). Толчком для возникновения итальянской оперы стала идея Винченцо Галилея объединить античную драму с музыкой. Первая опера − «Эвридика» (автор музыки Якопо Пери).
Композиторы Возрождения начинают ориентироваться на современную танцевальную культуру, появляются новые жанры в инструментальной музыке. Популярными становятся школы исполнения на лютне и вёрджинеле. Орган в начале эпохи был основным инструментом музыкантов. Постепенно концертные выступления обогащаются семейством струнных. Мастера по изготовлению смычковых инструментов разделяются на две противоборствующие группы. Приверженцы аристократического стиля пропагандируют виолу.
Любители народной музыки отдают предпочтение скрипке. В XV веке появляются разновидности клавишных инструментов − клавесин, чембало, клавикорд.
Театр
Италия − родина театра эпохи Возрождения. Увлечение античностью и произведениями греческих авторов повлияло на появление комедий и трагедий с приставкой ««учёная».
В это же время на улицах городов представления дают бродячие актёры с цирковыми трюками, комичными плясками, весёлыми песнями. В середине XVI века формируется театр масок. В основе дель Арте (commedia dell’arte) лежала импровизация на написанный короткий сюжет. Каждый персонаж пьесы − это заострённый шарж на конкретный тип социальной личности. Появление театра масок меняет дух спектаклей. Маска-образ показывает господ, слуг, купцов, банкиров.
Совмещение опыта народного театра с «учёной» драмой сформировало новый вид театрального искусства. Комедия «Мандрагора» считается лучшей показательной пьесой того времени (автор − Никколо Макиавелли). Новый вид театрального искусства быстро стал любимым зрелищем народа.
Интересные факты
- Историк и художник Джорджо Вазари (Giorgio Vasari) в 1550 году термином rinascita назвал прорыв в искусстве, а не возвращение к истокам античности.
- Во время поисков реликвий античности Боккаччо посетил монастырь Монтекассино (Montecassino). В библиотеке он обнаружил древние рукописи Гомера и Платона с выдранными листами. Оказалось, что монахи соскабливали старинный текст с пергамента, изготавливали амулеты и продавали.
- Безупречную мелодию обнаружили в «Тайной вечере». Она появилась после того, как компьютерный техник нарисовали нотный стан вдоль монументальной росписи. Руки ангелов и хлеб на столе составляют гармоничную музыку.
- Реакционные тенденции в период Позднего Ренессанса коснулись творчества Микеланджело. Указом Папы Павла IV предписывалось «одеть» обнажённые фигуры «Страшного суда».
- Во время последней реставрации фресок Сикстинской капеллы установлено, что Микеланджело часто рисовал без помощи кисти, только пальцами.
- В 1994 году на аукционе Christie’s Билл Гейтс приобрёл манускрипт Леонардо да Винчи за 30,8 млн. долларов. Рукопись, написанная между 1504-1508 годами, содержит научные записи и рисунки, исследующие природные явления. Бизнесмен и филантроп временно передал «Лестерский кодекс» флорентийской Галерее Уффици (Galleria degli Uffizi) для выставки, посвящённой 500-летию годовщины смерти одного из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения.
Основные культурные достижения эпохи Возрождения
- Наследие итальянского Возрождения изменило мир, открыло новую эру в развитии искусства. Памятники культуры стали историческими ценностями.
- Возникло и получило развитие целенаправленное коллекционирование.
- В период Возрождения художественная культура выделилась в профессиональный вид деятельности.
- Идеи гуманизма воплотились в работах мастеров, создавших образ нового, гармонически развитого человека.
- Художники решили проблему восприятия иллюзий, открыли возможности изображения трёхмерного мира, изобрели новые формы творчества.
- Скульптура становится самостоятельным видом искусства.
- Воздвигаются памятники архитектуры, закладываются основы профессионального театра.
- Ренессанс открывает оперу, сольную песню, новые жанры в инструментальной музыке.
- Эпоха Возрождения рождает универсальное созвездие Титанов, обогативших историю культуры бесценными произведениями в живописи, архитектуре, скульптуре, музыке.
- Современные ценности и нравственные принципы невозможно представить без гуманистической этики Ренессанса.
224,Живопись и наука эпохи Возрождения: кратко
Эпоха Возрождения или Ренессанса (от фр. Renaissance) представляет собой период европейской истории, ознаменованный многими культурными преобразованиями.
Эпоха Возрождения пришла на смену Средним векам и стала промежуточным звеном между ними и эпохой Просвещения.
В данной статье мы хотим кратко осветить ключевые моменты эпохи Возрождения, и рассказать интересные факты из этого исторического периода.
Блок: 1/6 | Кол-во символов: 403
Источник: https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/
Эпоха Возрождения кратко
Сразу же нужно сказать, что эпоха Возрождения европейской культуры имела мировое значение. Точные годы Ренессанса установить невозможно, тем более что для каждого европейского государства они отличаются. Однако принято считать, что эпоха Возрождения началась в XIV веке, а закончилась в начале XVII века.
Чем же ознаменовался этот период? Прежде всего, тем, что на смену средневековому религиозному фанатизму пришла светская культура и гуманизм.
Антропоцентризм (то есть центральное место во всех культурных и научных изысканиях занимает человек) стал господствующей идеологией.
Именно тогда возрождается интерес к забытой античной культуре. Собственно от этого и происходит термин «Возрождение».
Если говорить кратко о Ренессансе, то основным его феноменом было то, что после падение Византийской империи, бежавшие в разные европейские державы византийцы, начали распространять свои библиотеки. А именно в них содержалось множество античных источников, которые в Европе того времени практически не были известны.
В городах стали появляться и набирать обороты различные научные и культурные центры, действующие независимо от церкви. Началось это движение в Италии.
Условно эпоху Возрождения можно разделить на 4 этапа:
- Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)
- Раннее Возрождение (начало XV — конец XV века)
- Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)
- Позднее Возрождение (середина XVI — 1590-е годы)
С полной уверенностью можно сказать, что на все государства Европы Ренессанс оказал колоссальное влияние.
По сути, эпоха Возрождения – это переход от феодального общественного устройства к буржуазному. Именно тогда формируются национальные государства, между которыми начинает процветать торговля, и устанавливаются международные дипломатические отношения.
Неимоверными темпами развивается наука, а книгопечатание увековечивает этот исторический период на века. Географические открытия и появление естествознания стали переломным моментом в осознании человеком самого себя. Закладывается основа всех будущих научных теорий и открытий.
Блок: 2/6 | Кол-во символов: 2083
Источник: https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/
Раннее Возрождение
В начале XV века Филиппо Брунеллески (1377—1446), флорентийский учёный и архитектор, открыл и описал законы линейной перспективы в живописи. Это позволило художникам получать совершенные изображения трёхмерного пространства на плоском полотне картины.
Другим важным шагом стало появление нерелигиозного, секулярного искусства. Портрет и пейзаж утвердились как самостоятельные жанры. Даже религиозные сюжеты приобретали иную трактовку — художники Возрождения стали рассматривать их персонажей как героев с ярко выраженными индивидуальными чертами и человеческой мотивацией поступков.
Наиболее известные художники этого периода — Мазаччо (1401—1428), Мазолино (1383—1440), Беноццо Гоццоли (1420—1497), Пьеро Делла Франческо (1420—1492), Андреа Мантенья (1431—1506), Никколо Пиццоло (1421-1453), Джованни Беллини (1430—1516), Антонелло да Мессина (1430—1479), Доменико Гирландайо (1449—1494), Сандро Боттичелли (1445—1510).
Большое распространение получила скульптура. В творчестве скульпторов получили развитие многие формы: статуя, рельеф, бюст и т. д. Ими были достигнуты новые высоты в изображении пластики человеческого тела: эмоций, движений тела, сложных сцен в многоплановых, перспективных рельефах. Наиболее известными скульпторами этого периода являются Донателло (1386—1466) и Лоренцо Гиберти (1381—1456).
Блок: 2/7 | Кол-во символов: 1335
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F
Проторенессанс
Первые художники, предвестники эпохи Возрождения, появились в Италии в конце XIII века. При создании художественных полотен традиционной религиозной тематики они стали использовать новые художественные приемы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане. Это резко отличало их от предыдущей иконографической традиции, которая характеризовалась условностями в изображении. Для обозначения их творчества принято использовать термин – проторенессанс.
Джотто ди Бондоне – художник и архитектор эпохи Ренессанса. Среди ранних работ Джотто следует отметить фрески Верхней церкви Сан-Франческо, которые создавались между 1290–1299 гг. Так как фрески создавались группой мастеров, то достоверные работы Джотто определить крайне сложно. Некоторые исследователи вообще отрицают его авторство. Около 1310 года расписывалась нижняя церковь, в росписи которой также принимал участие Джотто. В период с 1304 по 1306 гг. Джотто создал свое самое главное произведение – роспись капеллы дель Арена в Падуе (рис. 1). Расположенные в три яруса росписи рассказывают в хронологическом порядке о жизни Марии и Христа. Решение темы в виде ряда драматических сюжетов, простота ситуаций, пластическая выразительность жестов и светлый колорит делают росписи шедевром проторенессансной живописи Италии.
Рис. 1. Джотто ди Бондоне – роспись капеллы дель Арена в Падуе (Источник)
Блок: 3/6 | Кол-во символов: 1394
Источник: https://interneturok.ru/lesson/istoriya/7-klass/evropa-i-mir-v-kontse-xv-xvii-vv/zhivopis-i-nauka-epohi-vozrozhdeniya
Человек эпохи Возрождения
Человек эпохи Возрождения резко отличается от средневекового человека. Для него характерна вера в мощь и силу разума, преклонение перед необъяснимым даром творчества.
«Портрет молодой женщины» Сандро Боттичелли
Гуманизм выставляет в центр внимания мудрость человека и ее достижения, как высшее благо для разумного существа. Собственно это и приводит к бурному расцвету науки.
Гуманисты считают своим долгом активно распространять литературу античных времен, ведь именно в познании они видят подлинное счастье.
Одним словом, человек эпохи Возрождения пытается развиваться и улучшать «качество» индивида посредством изучения античного наследия, как единственного основания.
А интеллект в этом преобразовании занимает ключевое место. Отсюда возникновение различных антиклерикальных идей, часто выступающих необоснованно враждебно к религии и церкви.
Блок: 3/6 | Кол-во символов: 872
Источник: https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/
Высокое Возрождение
Наивысший расцвет искусства Возрождения пришёлся на первую четверть XVI века, которая получила название «Высокое возрождение». Работы Сансовино (1486—1570), Леонардо да Винчи (1452—1519), Рафаэля Санти (1483—1520), Микеланджело Буонарроти (1475—1564), Джорджоне (1476—1510), Тициана (1477—1576), Антонио Корреджо (1489—1534) составляют золотой фонд европейского искусства.
Подходя к живописи с точки зрения естествоиспытателя, Леонардо да Винчи добился высокого мастерства в передаче мимики лица и тела человека, способах передачи пространства, построения композиции. Вместе с тем его работы создают гармоничный образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам. В дальнейшем эти новации были развиты Рафаэлем Санти.
Картины и скульптуры Микеланджело Буонарроти полны героического пафоса и, одновременно трагического ощущения кризиса гуманизма. Его картины прославляют силу и мощь человека, красоту его тела, одновременно подчёркивая его одиночество в мире.
Творчество Джорджоне и Тициана отличает интерес к пейзажу, поэтизации сюжета. Оба художника достигли большого мастерства в искусстве портрета, с помощью которого передавали характер и богатый внутренний мир своих персонажей.
Блок: 3/7 | Кол-во символов: 1208
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F
Черты
изобразительного искусства эпохи Возрождения:
• построение объемной композиции (трехмерность)
• применение линейной перспективы
• натурализм, подражание природе. Интерес к анатомии человека
• изменение статуса художника. Художник перестает быть анонимным ремесленником
• живописная картина вытесняет икону. Происходит обращение к внешним предметам, видимым физическим зрением (в отличие от иконы, для который первостепенный является невидимый, «прикровенный» смысл)
• появляются светские жанры, в частности, портрет
• появляется круглая (отделившаяся от стены и предназначенная для обозрения со всех сторон) и обнаженная скульптура
науки Возрождения:
• развитие наук о человеке
• развитие математики и естественных наук
• переход от чистого умозрения к опыту
• связь с практикой (развитие навигации, картографии, различных технологий)
Блок: 4/9 | Кол-во символов: 827
Источник: https://helperia. ru/a/zhivopisy-i-nauka-epohi-vozrozhdenija
Позднее Возрождение
После разграбления Рима имперскими войсками в 1527 году итальянское Возрождение вступает в период кризиса. Уже в творчестве позднего Рафаэля намечается новая художественная линия, получившая название маньеризма. Для этой эпохи свойственны взвинченность и изломанность линий, удлинённость или даже деформированность фигур, зачастую обнажённых, напряжённость и неестественность поз, необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой, использование едкой хроматической гаммы, перегруженность композиции и т. д. Первые мастера маньеризма — Пармиджанино, Понтормо, Бронзино — жили и работали при дворе герцогов дома Медичи во Флоренции. Позднее маньеристская мода распространилась по всей Италии и за её пределами. В 1590-е годы на смену маньеризму приходит искусство барокко (переходные фигуры — Тинторетто и Эль Греко)
Блок: 4/7 | Кол-во символов: 874
Источник: https://ru.wikipedia. org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F
Введение
На данном уроке речь пойдет о живописи и науке эпохи Возрождения.
Фундаментом эпохи Возрождения был гуманизм. Это идейное течение выдвигало на первый план человека. Антропоцентризм (идеалистическое воззрение, согласно которому человек есть средоточие Вселенной и цель всех совершающихся в мире событий)противопоставлялся теоцентризму (философская концепция, в основе которой лежит понимание Бога как абсолютного, совершенного, наивысшего бытия, источника всей жизни и любого блага) Средневековья. Центром эпохи Возрождения была Италия.
В развитии итальянского изобразительного искусства эпохи Возрождения выделяют несколько этапов:
— Проторенессанс (конец XIII–XIV вв. )
— Раннее Возрождение (XV век)
— Высокое Возрождение (конец XV – первая треть XVI вв.)
— Позднее Возрождение (середина и вторая половина XVI века)
Блок: 2/6 | Кол-во символов: 830
Источник: https://interneturok.ru/lesson/istoriya/7-klass/evropa-i-mir-v-kontse-xv-xvii-vv/zhivopis-i-nauka-epohi-vozrozhdeniya
Философия эпохи Возрождения
Коротко сказать о философии эпохи Возрождения достаточно трудно. Можно лишь кратко перечислить самых знаменитых ее представителей.
Николай Кузанский – один из виднейших немецких мыслителей. Кузанский был универсальным ученым и энциклопедистом. Он отстаивал идеи неоплатонизма, считая смыслом философии соединение противоположностей в Едином.
Леонардо Бруни – итальянский гуманист, историк и писатель, а также выдающийся ученый своего времени. Он написал биографии Данте и Петрарки. Бруни видел в безграничных творческих возможностях человека смысл философии эпохи Возрождения.
Знаменитые деятели, ученые и философы Ренессанса — Галилео Галилей, Николай Коперник и Джордано Бруно заслуживают отдельных статей.
Кратко лишь можно сказать, что Коперник произвел первую революцию в научном мире, став автором гелиоцентрической системы мира.
Галилей стал основателем экспериментальной физики. Он впервые использовал телескоп в научных целях, сделав ряд важнейших астрономических открытий.
Джордано Бруно был признан еще своими современниками одним из самых крупных мыслителей эпохи Возрождения. Его философия и многочисленные трактаты привели к конфликту с католической церковью. Бруно многим известен тем, что за свои научные и философские воззрения был приговорен к казни и сожжен на костре в Риме.
Мишель Монтень – французский философ эпохи Возрождения и автор известной книги «Опыты». Он одним из первых выступил против использования жестокости в педагогике.
Мартин Лютер – выдающийся немецкий богослов и реформатор. Стал родоначальником Реформации, которая привела к возникновению крупнейшего христианского движения – протестантизма. Именно Реформация во многом предопределила развитие Европы после эпохи Возрождения.
Томас Мор – английский философ и гуманист. Автор известной книги «Утопия». Непримиримый критик Лютера и идей Реформации.
Эразм Роттердамский – видный мыслитель, получивший прозвище «князь гуманистов». Отличался свободолюбивыми взглядами. В конце жизни также полемизировал с Лютером.
Других представителей философии эпохи Возрождения мы лишь перечислим: Марсилио Фичино и Лоренцо Валла, Джаноццо Манетти и Жан Боден, Томмазо Кампанелла и Никколо Макиавелли.
Блок: 5/6 | Кол-во символов: 2204
Источник: https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/
Участники
Джотто ди Бондоне – итальянский художник и архитектор эпохи Проторенессанса.Леонардо да Винчи – итальянский художник и учёный, изобретатель, писатель, музыкант эпохи Высокого Возрождения. Образец гуманистического идеала всесторонне развитой личности.
Сандро Боттичелли – итальянский живописец, представитель Высокого Возрождения.
Микеланджело Буонарроти – художник, поэт, скульптор, архитектор Высокого Возрождения.
Рафаэль Санти – итальянский живописец, график, архитектор Высокого Возрождения.
Лукас Кранах Старший – немецкий живописец и график, яркий представитель Северного Возрождения.
Питер Брейгель Старший («Мужицкий») – нидерландский художник и график (Северное Возрождение).
Альбрехт Дюрер – немецкий живописец, гравер, ученый (Северное Возрождение).
Николай Коперник – польский астроном, автор книги «О вращении небесных тел». В ней он впервые высказал идею о том, что Земля вращается вокруг солнца и вокруг своей оси (в противовес столетиями существовавшему представлению о неподвижности Земли). Создатель гелиоцентрической системы мира, согласно которой Земля вертится вокруг солнца (эти система сменила геоцентрическую систему мира, согласно которой центром Вселенной является Земля, вокруг которой вертится солнце, Луна и планеты).
Джордано Бруно (1548–1600) – итальянский философ, развивал учение Коперника. Высказал идею о том, что Вселенная бесконечна и не имеет центра. За свои идеи был сожжен на костре.
Андреас Везалий – итальянский естествоиспытатель, основоположник научной анатомии.
Уильям Гарвей – английский естествоиспытатель и врач. Разрабатывал теорию кровообращения. Основоположник эмбриологии и физиологии.
Блок: 5/9 | Кол-во символов: 1636
Источник: https://helperia.ru/a/zhivopisy-i-nauka-epohi-vozrozhdenija
Произведения
Джотто ди Бондоне:
Росписи капеллы дель Арена в Падуе (1304-1306):
• «Поцелуй Иуды»
• «Бегство в Египет»
• «Страшный суд»
• «Введение Марии во храм»
• «Свадебное шествие Марии»
• «Въезд в Иерусалим»
• «Путь на Голгофу»
Леонардо да Винчи:
Рисунки:
• «Автопортрет» (1512)
• «Эмбрион человека»
• «Витрувианский человек» (1487)
Картины:
• «Мадонна с Младенцем» («Мадонна Литта») (1490)
• «Мадонна в гроте» (1483-86)
• «Мона Лиза» («Джоконда») (1503-1504)
• «Дама с горностаем» (1483-90)
Фрески:
• «Тайная вечеря» (1498)
Сандро Боттичелли:
• Весна
• Рождение Венеры (1482-1485)
Микеланджело Буанарроти:
Скульптуры:
• «Давид» (1501-04)
• «Пьета» («Оплакивание Христа») (1498-1500)
Фрески:
• «Сотворение Адама» (фрагмент росписи плафона Сикстинской капеллы)
• «Страшный суд» (1535-1541)
Рафаэль Санти:
• «Автопортрет» (1506)
• «Мадонна Конестабиле» (1504)
• «Сикстинская Мадонна» (1512-13)
Питер Брейгель:
• «Крестьянский танец» (1567)
• «Охотники на снегу» (1565)
Альбрехт Дюрер:
• Автопортрет (1498)
• Автопортрет (1500)
• Серия гравюр к книге «Апокалипсис»
Лукас Кранах Старший:
• «Мартин Лютер»
Блок: 6/9 | Кол-во символов: 1090
Источник: https://helperia. ru/a/zhivopisy-i-nauka-epohi-vozrozhdenija
Художники эпохи Возрождения
Несомненно, художники эпохи Возрождения заслуживают большего внимания, чем краткое о них упоминание. Но мы лишь приведем самые знаменитые имена.
Сандро Боттичелли – яркая звезда на небосклоне художественного искусства Ренессанса. Самые знаменитые картины: «Рождение Венеры, «Весна», «Поклонение волхвов», «Венера и Марс», «Рождество».
«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Одно из первых со времён античности изображений обнажённого женского тела. Около 1485 года.
Пьеро делла Франческа – известный итальянский художник и математик. Он написал такие знаменитые произведения, как «О перспективе в живописи» и «Книжица о пяти правильных телах».
Отличался тем, что в совершенстве владел техникой живописи, зная ее научную теорию. Знаменитые картины: «История царицы Савской», «Бичевание Христа» и «Алтарь Монтефельтро».
Леонардо да Винчи – один из самых знаменитых художников и универсальных ученых не только эпохи Возрождения, но и вообще, всех времен.
Обладал уникальными способностями и стал изобретателем многих вещей, появившихся только в 20 веке. Самые известные картины гения да Винчи: «Тайная вечеря», «Мона Лиза», «Мадонна Бенуа» и «Дама с горностаем».
«Витрувианский человек» Леонардо да Винчи. Один из главных символов Ренессанса.
Рафаэль Санти – один из искуснейших художников и архитекторов эпохи Возрождения. За короткую жизнь (а прожил он всего 37 лет), Рафаэль написал множество потрясающих картин, наиболее известные среди которых «Сикстинская Мадонна», «Портрет молодой женщины» и фреска «Афинская школа».
«Афинская школа» — самая знаменитая фреска Рафаэля.
Микеланджело Буоанарроти – гениальный художник, скульптор и архитектор Ренессанса. О его творчестве до сих пор слагают легенды и анекдоты. Кроме множества художественных работ, он написал около 300 стихов, дошедших до наших дней. Самые крупные работы: «Мадонна Дони», «Сотворение Адама», статуи «Моисей» и «Давид».
Тициан Вечеллио – выдающийся художник эпохи Возрождения. Тициану еще не исполнилось 30 лет, как его признали «королем живописцев и живописцем королей». Кстати, мы уже писали про один весьма забавный и интересный факт из жизни Тициана. Крупнейшие работы: «Венера Урбинская», «Похищение Европы», «Несение креста», «Коронование терновым венцом» и «Мадонна Пезаро».
Теперь вы знаете о том, что собой представляла эпоха Ренессанса. Мы постарались кратко осветить ключевые направления культуры, искусства и науки Ренессанса, а также рассказали о наиболее значимых представителях этих направлений.
Кстати говоря, рекомендуем посмотреть замечательные фотографии о том, как бы выглядели современные звезды в эпоху Возрождения. Очень интересно и увлекательно.
Понравился пост? Нажми любую кнопку:
Блок: 6/6 | Кол-во символов: 2701
Источник: https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/
Ссылки
- На Викискладе есть медиафайлы по теме Изобразительное искусство Возрождения
- Третий том «Всеобщей истории искусств» целиком посвящён искусству эпохи Возрождения. Рассмотрено искусство Италии, Нидерландов, Германии, Франции, Испании, Португалии, Англии, Далмации, Венгрии, Чехословакии, Польши.
Блок: 7/7 | Кол-во символов: 301
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F
Количество использованных доноров: 4
Информация по каждому донору:
- https://interneturok.ru/lesson/istoriya/7-klass/evropa-i-mir-v-kontse-xv-xvii-vv/zhivopis-i-nauka-epohi-vozrozhdeniya: использовано 2 блоков из 6, кол-во символов 2224 (12%)
- https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F: использовано 4 блоков из 7, кол-во символов 3718 (21%)
- https://helperia. ru/a/zhivopisy-i-nauka-epohi-vozrozhdenija: использовано 4 блоков из 9, кол-во символов 3716 (21%)
- https://interesnyefakty.org/epoha-vozrozhdeniya/: использовано 5 блоков из 6, кол-во символов 8263 (46%)
Философия эпохи Возрождения. Видеоурок. Всеобщая история 7 Класс
Философия эпохи Возрождения
Возрождение (Ренессанс) – не только хронологическая эпоха, но и идейное течение, внутри которого формировался новый (по отношению к Средневековью) взгляд на мир и человека.
Периодизация
Конец XIII – XIV вв. – Проторенессанс.
XV в. – Ранний Ренессанс.
Конец XV – начало XVI в. – Высокий Ренессанс.
Середина и вторая половина XVI в. – Поздний Ренессанс.
Тенденции
Секуляризация культуры. Перенос внимания на проблемы земного бытия.
Открытие индивидуальности.
Понимание личности как основной культурной и жизненной ценности.
Переход от теоцентризма (главная ценность, средоточие всего – бог) к антропоцентризму (центр и главная ценность – человек).
Отказ от схоластики.
Признание античной древности в качестве высшей культурной ценности (культуры, литературы и искусства Древней Греции и Рима).
Признание высокой роли античного наследия для воспитания человечности.
Участники
Франческо Петрарка – итальянский поэт, родоначальник гуманизма, глава старшего поколения гуманистов.
Эразм Роттердамский – ученый-гуманист, представитель Северного Возрождения, автор сатирического сочинения «Похвала глупости».
Томас Мор – английский гуманист, государственный деятель и писатель. Автор книги «Золотая книга, столь же полезная, как и приятная, о наилучшем устройстве государства и о новом острове Утопия». Пытался описать идеальное общественное устройство.
Франсуа Рабле – писатель, представитель гуманизма во Франции. Автор романа «Гаргантюа и Пантагрюэль».
Мишель Монтень – французский философ, писатель и политический деятель эпохи Возрождения. Автор книги «Опыты», которая представляет собой поучительные раздумья, основанные на собственной жизни.
Уильям Шекспир – английский поэт и драматург. Автор трагедий «Гамлет», «Ромео и Джульетта», «Король Лир» и др.
Мигель Сервантес – испанский писатель эпохи Возрождения. Автор романа «Дон Кихот».
Заключение
В эпоху Возрождения произошли существенные перемены в представлениях людей о мире. Фундаментом философии эпохи Возрождения стал гуманизм. Он выдвигает на первый план понимание личности как основной культурной и жизненной ценности. Слово происходит от словосочетания studia humanitatis (лат. «гуманитарные студии») – комплекс учебных дисциплин, в который входили грамматика, риторика, поэзия, история, этика. Первоначально именно преподавателей этих дисциплин называли гуманистами. Гуманизм эпохи Возрождения в качестве важнейших провозглашает науки о человеке, так как именно они должны способствовать формированию гармоничной, разносторонне развитой, нравственно совершенной личности.
Важной составляющей философии становится самопознание. Примером такого пристального внимания к себе являются «Опыты» Монтеня. Писатели и философы, ученые-гуманисты эпохи в своих произведениях обличают недостатки земного мира. Свою задачу они видят в совершенствовании общества и воспитании нравственно совершенного человека.
Немного общих сведений
Отличительные черты эпохи Возрождения – это антропоцентризм, то есть необычайный интерес к человеку как индивидууму и его деятельности. Также сюда относится светский характер культуры. В обществе появляется заинтересованность культурой античности, происходит что-то вроде ее «возрождения». Отсюда, собственно, и появилось название столь важного периода времени. Выдающимися деятелями Ренессанса можно назвать бессмертного Микеланджело, Никколо Макиавелли и всегда живого Леонардо да Винчи.
Эпоха Возрождения (кратко основные черты описаны в нашей статье) оставила свой идейный и культурный отпечаток на всех государствах Европы. Но для каждой отдельной страны существуют индивидуальные исторические границы эпохи. А все — из-за неодинакового экономическо-социального развития.
Возникло Возрождение в Италии. Здесь его первые симптомы были заметны в XIII–XIV столетиях. Но твердо эпоха укоренилась только в 20-х годах XV века. В Германии, Франции и других державах Ренессанс возник намного позже. На окончание XV столетия выпадает наивысший расцвет Возрождения. А уже в следующем веке отмечается кризис идей этой эпохи. В результате случившегося инцидента возникает барокко и маньеризм.
Томас Мор и его «Утопия»
В Англии идеи гуманизма оказали существенное влияние на Томаса Мора – политического деятеля и философа социалиста-утописта (рис. 8). В 1516 году он опубликовал «Золотую книгу» о наилучшем устройстве государства и о новом острове «Утопия» (рис. 9). Томас Мор считал, что причиной всех бед и несчастий человека является частная собственность. Он создает образ идеального государства, которое располагается на острове Утопия, что в переводе означает «несуществующее место». На этом острове нет частной собственности, а есть 54 города, каждый из которых великолепен, во всех городах одинаковый язык, нравы и законы и выглядят они одинаково. Жители острова живут счастливо, не зная бед и несправедливости, благодаря отсутствию частной собственности, а также централизованному распределению ресурсов. Государство снабжает жителей города продуктами питания, одеждой, бытовыми принадлежностями и всем прочим. Существует выборное правительство, сильная идеологическая составляющая государства, воспитание нравственности, невозможность личного обогащения. Но общество острова Утопия иерархично, то есть младшие подчиняются старшим, женщины подчиняются мужчинам. Государство стремится контролировать и личную жизнь граждан. Похожую социально-политическую модель спустя 500 лет будут строить в Советской России.
Рис. 8. Томас Мор
Рис. 9. «Утопия» Томаса Мора
В начале XVII века появилось еще одно произведение, в котором провозглашались похожие идеи. Это утопия «Город Солнца», автором которой является итальянский философ позднего Возрождения Томмазо Кампанелла (рис. 10).
Рис. 10. Томмазо Кампанелла
Что собой представляла данная эпоха
Время эпохи Возрождения – это период, когда начинается переход от средневекового феодального общества к буржуазному. Это именно тот этап истории, когда буржуазно-капиталистические отношения еще не сформировались, а общественно-феодальные устои уже были расшатаны.
В эпоху Ренессанса начинает формироваться нация. В это время власти королей при поддержке обычных горожан удалось побороть мощь феодальных дворян. До этого времени были так называемые объединения, которые назывались государствами исключительно из географических соображений. Теперь же зарождаются крупные монархии, основами которых становятся национальности и исторические судьбы.
Для Возрождения характерно неимоверное развитие торговых отношений между разными странами. В этот период совершаются грандиозные географические открытия. Ренессанс стал тем периодом, когда были заложены азы современных научных теорий. Так, появилось естествознание со своими изобретениями и открытиями. Переломным этапом для описанного процесса является открытие книгопечатания. И именно оно увековечило Возрождение как эпоху.
Франсуа Рабле
Франсуа Рабле – французский философ, гуманист, писатель (рис. 4), автор романа «Гаргантюа и Пантагрюэль» (рис. 5). В этом сочинении он в сатирической форме изображает государство, правители которого способны только на то, чтобы творить зло по отношению к своим подданным и возмущать мир войнами ради своего удовольствия.
Рис. 4. Франсуа Рабле
Рис. 5. Произведение Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль»
Говоря об эпохе Возрождения, нельзя не упомянуть Уильяма Шекспира (рис.6) и Мигеля де Сервантеса (рис. 7). Интересны политические учения эпохи Ренессанса. Несмотря на различие политических взглядов гуманистов, их объединяет практицизм.
Рис. 6. Уильям Шекспир
Рис. 7. Мигель де Сервантес
Другие достижения Ренессанса
Эпоха Возрождения кратко характеризуется высокими достижениями в области литературы. Благодаря появлению книгопечатания она приобретает те возможности распространения, которых не могла позволить себе раньше. Античные рукописи, которые восстали, словно феникс из пепла, начинают переводиться на разные языки и переиздаваться. Они путешествуют по миру так быстро, как никогда. Процесс обучения стал намного проще благодаря возможности размножать на бумажных носителях самые разнообразные научные достижения и знания.
Возрожденный интерес к античности и изучение этого периода отобразились на религиозных нравах и взглядах. Из уст Колюччо Салютати, канцлера Флорентийской республики, прозвучало заявление о том, что Священное Писание является ни чем иным как поэзией. В эпоху Возрождения Святая инквизиция достигает пика своей деятельности. Связано это было с тем, что столь глубокое изучение античных работ могло подорвать веру в Иисуса Христа.
Никколо Макиавелли
Говоря о политических учениях эпохи Возрождения, нельзя не упомянуть имени Никколо Макиавелли (рис. 12). Обойти стороной его произведение «Государь» (рис. 13) невозможно. С него начинается эпоха нового политического мышления. Кризис моральных ценностей привел к разрыву между тем, что должно быть, и тем, что есть на самом деле. Реализм Макиавелли заключается в понятии «добродетель государя», эффективно управляющим государством. Практичность и конкретный результат – это добродетель по Макиавелли. Также добродетель – это сила и здоровье, хитрость и энергия, возможность предвидеть, планировать, принуждать и добиваться конкретного результата.
Рис. 12. Никколо Макиавелли
Рис. 13. Произведение Никколо Макиавелли «Государь»
Раннее и Высокое Возрождение
Особенности эпохи Возрождения обозначаются двумя периодами существования Ренессанса. Так, всю эпоху ученые делят на Раннее Возрождение и Высокое Возрождение. Первый период длился 80 лет — с 1420 по 1500 год. На протяжении этого времени искусство еще не совсем избавилось от пережитков прошлого, но уже пыталось совмещать их с элементами, одолженными из классической древности. Только намного позже и очень медленно художники, благодаря влиянию кардинально изменяющихся условий культуры и жизни, отказываются от основ Средневековья и без зазрения совести начинают использовать античное искусство.
Но все это происходило в Италии. В других государствах искусство еще долго было подчиненно готике. Лишь в конце XV века Возрождение наступает в Испании и в государствах, расположенных к северу от Альп. Здесь ранний этап эпохи продолжается вплоть до середины XVI столетия. Но ничего стоящего внимания за этот период произведено не было.
Человек эпохи Возрождения
Человек эпохи Возрождения резко отличается от средневекового человека. Для него характерна вера в мощь и силу разума, преклонение перед необъяснимым даром творчества.
«Портрет молодой женщины» Сандро Боттичелли
Гуманизм выставляет в центр внимания мудрость человека и ее достижения, как высшее благо для разумного существа. Собственно это и приводит к бурному расцвету науки.
Гуманисты считают своим долгом активно распространять литературу античных времен, ведь именно в познании они видят подлинное счастье.
Одним словом, человек эпохи Возрождения пытается развиваться и улучшать «качество» индивида посредством изучения античного наследия, как единственного основания.
А интеллект в этом преобразовании занимает ключевое место. Отсюда возникновение различных антиклерикальных идей, часто выступающих необоснованно враждебно к религии и церкви.
Высокий Ренессанс
Вторая эра Возрождения считается самым грандиозным временем его существования. Высокое Возрождение также продолжалось 80 лет (1500-1580). В этот период столицей искусства становится Рим, а не Флоренция. Все это стало возможным из-за восхождения на престол папы Юлия II. Это был честолюбивый человек. Также он славился своей честностью и предприимчивостью. Именно он привлек к своему двору наилучших итальянских артистов. При Юлии II и его преемниках сооружается огромное количество монументальных ваяний, лепятся непревзойденные скульптуры, пишутся фрески и картины, которые и сегодня считаются шедеврами мировой культуры.
Как вас теперь называть?
Историки доныне спорят о том, как называть тот социальный строй, который сложился в Европе в XVI—XVII вв. Ясно, что это никак не классический феодализм. Но столь же ясно, что буржуазный строй, он же капитализм, окончательно утвердился в XIX, самое раннее — в XVIII в. Капитализм — это общественный строй, основанный на частной собственности, наёмном труде и расширенном воспроизводстве. Вложил деньги в производство, полущил прибыль, снова вложил в производство, получил ещё большую прибыль и т. д. Такие общественные отношения постепенно вызревали в недрах феодального общества, но господствовать в Европе они стали не ранее XIX в.
Ж. Б. Мозесе. Сражение при Вальми 20 сентября 1792 г. Фрагмент
Последнее время этот непонятный социальный строй всё чаще именуют «незаконнорождённым феодализмом» (англ, bastard feudalism). Но некоторым учёным термин не кажется удачным. Почему «незаконнорождённый»? Кто его, феодализм то есть, родил? Если же переводить слово bastard как «ублюдочный», в значении «плохой», «неправильный», то звучать будет грубовато. Посему назовём этот феодализм «незаконным».
Суть не в том, что это некое отступление от классического феодализма или его деградация. Дело в том, что феодализм, как мы говорили выше, был системой личных отношений. В XVI—XVII же веках их вытеснили новые — на основе денежных расчётов и контрактов, а также взаимосвязей патрон — клиент, поэтому нередко данную систему называют системой патроната.
Периоды искусства Возрождения
Идеи эпохи Возрождения были воплощены в искусстве того периода. Но прежде чем говорить о самом искусстве, хотелось бы выделить его главные этапы. Так, отмечают Проторенессанс или вводный период (приблизительно 1260-1320 годы), Дученто (XIII ст.), Треченто (XIV ст.), а также Кватроченто (XV ст.) и Чинквеченто (XVI ст.).
Естественно, последовательность границ столетий не совсем совпадают с конкретными этапами культурного развития. Проторенессанс отмечается окончанием XIII столетия, Ранний Ренессанс заканчивается в 1490 годах, а Высокое Возрождение иссякает еще до начала 1530 годов. Только в Венеции он продолжает свое существование еще до конца XVI столетия.
Эразм Роттердамский
Эразм Роттердамский – еще один известнейший философ-гуманист эпохи Возрождения (рис. 2). В 1509 году он опубликовал книгу «Похвала глупости» (рис. 3), в которой высмеивал пороки современного ему общества. Философ высмеивает торговцев, которые обманывают покупателей, а также священников, которые занимаются собственным обогащением. Но самыми глупыми Эразм Роттердамский считает купцов, так как они «вечно лгут, воруют, жадничают, надувают и при всем том мнят себя первыми людьми в мире».
Рис. 2. Эразм Роттердамский
Рис. 3. Произведение Эразма Роттердамского «Похвала глупости»
Литература Ренессанса
Литература эпохи Возрождения – это такие бессмертные имена, как Шекспир, Ронсар, Лоренцо Вала, Петрарка, Дю Белле и другие. Именно в период Ренессанса поэты продемонстрировали победу человечества над собственными недостатками и ошибками прошлого. Самой развитой была литература Германии, Франции, Англии, Испании и Италии.
На английскую литературу большое влияние оказала поэзия Италии и классические произведения. Томас Уэйатт вводит форму сонета, которая довольно быстро набирает популярность. Также внимания удостаивается и сонет, созданный графом Сурреем. История литературы Англии много в чем схожа с литературой Франции, хотя их внешнее сходство минимально.
Немецкая литература эпохи Возрождения известна тем, что в этот период появились шванки. Это интересные и веселые рассказы, которые сначала создавались в форме стихов, а позже – в прозе. В них шла речь о быте, о буднях обычных людей. Все это подавалось в легком, шутливом и непринужденном стиле.
Литературное Возрождение в разных странах
Рассуждая о Возрождении, имеют в виду непосредственно Италию и Северный Ренессанс, который развивался в странах северной и западной Европы: Франция, Германия, Англия, Нидерланды, Испания и Португалия.
Италия – колыбель Ренессанса
Зарождение идей гуманизма в итальянской литературе можно проследить уже у Данте Алигьери на рубеже XIII и XIV веков, однако полного расцвета новое движение достигло в середине XIV века. Италия считается колыбелью всего европейского Ренессанса, поскольку здесь для этого были созданы все социально-экономические предпосылки.
В Италии раньше всех начали созревать капиталистические отношения, для развития которых необходим был выход из-под гнета феодализма и опеки церкви. Участниками политических событий стала буржуазия с широким кругозором, образованная, владеющая несколькими языками.
Культурные деятели боролись со схоластикой, мистикой, аскетизмом, с подчинением искусства и литературы религии. Писатели итальянского Возрождения прочитывали и исследовали целые произведения ранних эпох, обращая внимание на их существо.
Они обращались и к народному творчеству – фольклору. Первыми гуманистами признаны Франческо Петрарка – автор цикла сонетов в честь Лауры, и Джованни Боккаччо — создатель «Декамерона» и сборника новелл.
Для литературы того времени характерно то, что главным предметом изображения является человек, наделенный сильным характером. Другой отличительной чертой считается широкий показ жизни со всеми ее противоречиями.
По-новому авторы начинают воспринимать и природу. Если у Данте она еще является символом психологических настроений и красок, то у более поздних авторов природа приносит радость своей реальной прелестью.
Более поздний Ренессанс дает целую плеяду солидных представителей литературы: группа поэтов-петраркистов, Макиавелли, Лудовико Ариосто, Пьетро Аретино, Торквато Тассо, Саннадзаро, Бернардо Довици и др.
Франция – развитие абсолютизма
Если итальянская буржуазия была передовой и состояла из людей отдельных республик Италии, то во Франции была монархия, в которой активно развивался абсолютизм. Буржуазия большой роли не играла. Кроме того, здесь происходило становление новой религии – протестантизма прогрессивного, а затем реакционного.
Во французской литературе Возрождения чувствуется большое влияние итальянской культуры. Король Франциск I, правивший в первой половине XVI века, чтобы создать свой образцовый двор, привлек на службу множество известных итальянских писателей и художников, в том числе и Леонардо да Винчи, который умер на руках у короля.
Для писателей французского Возрождения характерно существенное расширение кругозора, огромный круг умственных интересов, реалистический подход к действительности.
В развитии литературы Франции эпохи Ренессанса выделяют два этапа. Ранний – с преобладанием гуманистических идей и оптимизма, и поздний – с проявлением сомнений и разочарований, вследствие политического и религиозного раскола.
Самыми яркими представителями французского Возрождения считаются Франсуа Рабле («Гаргантюа и Пантагрюэль») и Пьер де Ронсар, который возглавлял группу поэтов «Плеяда».
Англия: Тюдоры и буржуазия
В Англии прогресс капиталистических взглядов проистекает быстрее, чем во Франции. Возникает мощная сведущая буржуазия, формируется новое дворянство, которое противостоит старой, нормандской верхушке.
Главной особенностью английской литературы того периода является отсутствие единого языка. Знать, которой были потомки норманнов, разговаривала на французском, горожане и крестьяне общались на многочисленных англо-саксонских диалектах, а в качестве официального языка использовалась латынь.
Многочисленные труды выходили на французском языке. К середине XIV века начинает созревать английский литературный язык на основе лондонского диалекта.
В конце XIV века лишь у Джефри Чосера ощущается влияние итальянского Возрождения. И только в конце XV столетия идеи гуманизма прочно закрепляются в английской культуре. Ренессанс в Англии почти полностью совпадает с временем правления Тюдоров (1485–1603). Литература Англии тоже подвергается влиянию других стран. В XVI веке она испытывает расцвет во всех областях творчества и мысли.
Самыми значимыми представителями английской литературы Возрождения являются Шекспир, Томас Кид, Кристофер Марло в драматургии; Эдмунд Спенсер и Джефри Чосер в поэзии; Джон Лили и Томас Нэш в области романа; а в области гуманистических работ – Томас Мор.
Германия – ученый гуманизм
В XV-XVI веках Германия испытывает экономический подъём, однако развитие на ее территориях проходило неравномерно. Сильно ощущались и классовые противоречия. Знать усиливала свою власть за счет императора, а дворянство разорялось. В городах происходила борьба между патрициатом и мастерами-ремесленниками.
Немецкая литература тоже характеризовалась разнородностью. Гуманисты творили, как правило, на латыни, поскольку они были обособленными от жизни и нужд простого народа. Ярчайшие представители ученого гуманизма — Иоганн Рейхлин и Ульрих фон Гуттен.
Развивалась также реформаторская литература, представителями которой были Мартин Лютер и Томас Мюнцер. Лютер, который выступал против римской церкви, поддерживал сначала народные массы, а потом князей. Мюнцер же, наоборот, поддерживал крестьянское движение до конца, призывая рушить монастыри и замки, конфисковать и разделить имущество.
В этот же период происходит становление народно-бюргерской литературы, которая хранит средневековые черты с оттенком провинциализма. Представителем и родоначальником бюргерской сатиры считается Себастьян Брант. Его «Корабль дураков» по характеру близок «Похвале глупости» Эразма Роттердамского. Другой крупный представитель – поэт Ганс Сакс, написавший множество стихов, песен, басен, шванки, фастнахшпили (масленичные фарсы).
Нидерланды: народный Ренессанс
В Нидерландах становление литературы Возрождение совпало с национальным освобождением и реформацией. Она развивалась прежде всего на латыни: знаменитым поэтом был Иоанн Секунд, автор «Поцелуев»; а крупнейшим прозаиком и гуманистом — Эразм Роттердамский, автор знаменитой «Похвалы глупости», посвященной Томасу Мору.
В этот же период закладывались основы народного литературного языка Нидерландов. Величайшим поэтом и драматургом был Йост ван ден Вондел, автор трагедий на библейские и исторические темы, чьи пропитанные духом времени произведения способствовали дальнейшему формированию национального самосознания.
В период «Золотого века Нидерландов» (XVII век) в Амстердаме создался «Мёйденский кружок», в который вошли многие писателей и художников, в том числе ярчайший деятель Питер Хофт, написавший прозаическую «Историю Нидерландов». Хофт также создал много драм и любовных поэзий, соединив в них простоту голландской средневековой народной песни с изысканностью веяний Ренессанса.
Испания и Португалия – плутовской роман
В этих странах литература развивалась своеобразно. Абсолютизм (при Изабелле и Фердинанде) сложился поздно. Тормозилось развитие промышленности и формирование буржуазии.
Однако, литература испанского и португальского Возрождения богата, и представлена довольно крупными именами. К примеру, Мигель Сервантес де Сааведра, оставивший серьёзное наследие, как прозу, так и поэзию. В Португалии крупнейшим представителем Возрождения является Луис де Камоэнс, автор «Лузиад», исторического эпоса португальцев.
Испанская драматургия Возрождения связана была с процессом секуляризации театра. Начало расцвета испанского театра обязан творчеству Лопе де Вега, который, по сути, создал новый испанский театр. Ему приписывали более 2000 пьес, из которых до нас дошло 468, в том числе 426 комедий. Именно он определил характер испанской драмы, соединяя в пьесах элементы комического и трагического.
Его лучшие произведения: комедии «Собака на сене», «Учитель танцев», «Девушка с кувшином», пьесы «Звезда Севильи», «Глупая для других, умная для себя», «Наказание без мщения», «Овечий источник» с усилением трагического начала, во многом предвосхищается развитие театра эпохи барокко.
Развивались, как поэзия, так и жанры романа и новеллы. Тогда появился типично испанский жанр плутовского романа. Образцы: «Жизнь Ласарильо с Тормеса» (без автора), «Жизнь и похождения Гусмана де Альфараче» Матео Алемана.
Литература Франции, Испании и Италии
Французская литература Ренессанса отмечается новыми веяниями. Маргарита Наваррская стала покровительницей идей реформации и гуманизма. Во Франции на первый план начало выходить народное и городское творчество.
Эпоха Возрождения (кратко с ней можно ознакомиться в нашей статье) в Испании делится на несколько периодов: раннее Возрождение, высокий Ренессанс и барокко. На протяжении всей эпохи в стране отмечается повышенное внимание к культуре и науке. В Испании развивается публицистика, появляется книгопечатание. У некоторых писателей переплетаются религиозные мотивы и светские идеи гуманизма.
Представителями итальянской литературы эпохи Ренессанса являются Франческо Петрарка и Джованни Боккаччо. Они стали первыми поэтами, которые возвышенные образы и мысли начали излагать откровенным простонародным языком. Это новаторство было воспринято на ура и имело распространение в других странах.
Франческо Петрарка
Рассмотрим несколько работ гуманистов эпохи Возрождения.
Франческо Петрарка – итальянский поэт XIV века (рис. 1) в своей работе пишет: «Человек знает многое. Знает зверей, птиц и рыб, знает, сколько волос в гриве льва и сколько перьев в хвосте ястреба. Приведенные вещи по большей части или фальшивы, или неизвестны: но даже будучи истинными, они бесполезны. Я спрашиваю себя, что пользы знать природу зверей, птиц, рыб, и змей и либо игнорировать, либо не заботиться о знании природы человека».
Рис. 1. Франческо Петрарка
Для Петрарки важно прежде всего изучение именно природы человека, являющегося венцом мироздания.
Ренессанс и искусство
Особенности эпохи Возрождения – это то, что тело человека стало основным началом воодушевления и предметом исследования для художников этого времени. Так, делался акцент на похожести скульптуры и живописи с действительностью. К основным чертам искусства периода Возрождения относится сияние, утонченное владение кистью, игра тени и света, тщательность в процессе работы и непростые композиции. Для художников Ренессанса главными являлись образы из Библии и мифов.
В живописи эпохи Возрождения сходство реального человека с его изображением на том или ином полотне было настолько близко, что вымышленный персонаж казался живым. Об искусстве ХХ столетия этого сказать никак нельзя.
Эпоха Возрождения (кратко основные тенденции ее изложены выше) воспринимала тело человека как бесконечное начало. Ученые и художники регулярно улучшали свои умения и знания, изучая тела индивидуумов. Тогда преобладало мнение, что человек сотворен по подобию и образу Бога. Это утверждение отображало физическое совершенство. Главными и важными объектами искусства Ренессанса были боги.
Философия эпохи Возрождения
Коротко сказать о философии эпохи Возрождения достаточно трудно. Можно лишь кратко перечислить самых знаменитых ее представителей.
Николай Кузанский – один из виднейших немецких мыслителей. Кузанский был универсальным ученым и энциклопедистом. Он отстаивал идеи неоплатонизма, считая смыслом философии соединение противоположностей в Едином.
Леонардо Бруни – итальянский гуманист, историк и писатель, а также выдающийся ученый своего времени. Он написал биографии Данте и Петрарки. Бруни видел в безграничных творческих возможностях человека смысл философии эпохи Возрождения.
Знаменитые деятели, ученые и философы Ренессанса — Галилео Галилей, Николай Коперник и Джордано Бруно заслуживают отдельных статей.
Кратко лишь можно сказать, что Коперник произвел первую революцию в научном мире, став автором гелиоцентрической системы мира.
Галилей стал основателем экспериментальной физики. Он впервые использовал телескоп в научных целях, сделав ряд важнейших астрономических открытий.
Джордано Бруно был признан еще своими современниками одним из самых крупных мыслителей эпохи Возрождения. Его философия и многочисленные трактаты привели к конфликту с католической церковью. Бруно многим известен тем, что за свои научные и философские воззрения был приговорен к казни и сожжен на костре в Риме.
Мишель Монтень – французский философ эпохи Возрождения и автор известной книги «Опыты». Он одним из первых выступил против использования жестокости в педагогике.
Мартин Лютер – выдающийся немецкий богослов и реформатор. Стал родоначальником Реформации, которая привела к возникновению крупнейшего христианского движения – протестантизма. Именно Реформация во многом предопределила развитие Европы после эпохи Возрождения.
Томас Мор – английский философ и гуманист. Автор известной книги «Утопия». Непримиримый критик Лютера и идей Реформации.
Эразм Роттердамский – видный мыслитель, получивший прозвище «князь гуманистов». Отличался свободолюбивыми взглядами. В конце жизни также полемизировал с Лютером.
Других представителей философии эпохи Возрождения мы лишь перечислим: Марсилио Фичино и Лоренцо Валла, Джаноццо Манетти и Жан Боден, Томмазо Кампанелла и Никколо Макиавелли.
Природа и красота человеческого тела
Искусство эпохи Возрождения большое внимание уделяло природе. Характерным элементом пейзажей была разнообразная и пышная растительность. Небеса сине-голубого оттенка, которые пронизывали солнечные лучи, что проникали сквозь облака белого цвета, являлись великолепным фоном для парящих существ. Искусство эпохи Возрождения преклонялось перед красотой человеческого тела. Эта особенность проявлялась в утонченных элементах мускулов и тела. Непростые позы, мимика и жесты, слаженная и четкая цветовая палитра свойственны творчеству скульпторов и ваятелей периода Ренессанса. К таковым относятся Тициан, Леонардо да Винчи, Рембрандт и другие.
Причины
В основе новых отношений лежали два взаимозависимых явления, обозначившихся в конце XV в. Во многих странах Европы конфликты между монархами и высшей знатью (как во Франции или Испании), а также между различными аристократическими кланами (как в Войне роз в Англии) завершились победой королей или, как в той же Англии, укреплением власти победившей династии. Были и исключения. В той части Бургундского государства, которая отошла после распада владений Карла Смелого его дочери и её мужу, императору Максимилиану I Габсбургу, т. е. в Нидерландах, управление страной нередко брали на себя Генеральные штаты — собрание сословий страны. Но везде, даже там, где единство государства было эфемерным (Германия) или отсутствовало вовсе (Италия), централизация власти происходила в рамках регионального образования — герцогства Баварского, например, или Великого герцогства Тосканского.
И с чего начинали укрепившиеся правители, так это с построения новой армии. Уже во времена Столетней войны на первый план вышла профессиональная пехота, если не вытесняя, то ограничивая роль феодальной конницы. Пехота эта непрерывно совершенствовалась, и наилучшая пешая армия в тот период была у Испании и, как ни странно, Швейцарии.
К. Аоррен. Морской порт с виллой Медичи. 1638 г.
Во всём западном мире рыцарей, шедших на войну в силу вассальной присяги и бившихся во славу своего сюзерена, своей дамы и свою собственную, сменяли профессионалы-наёмники. Они служили за плату и повиновались дисциплине. К тому же профессионализм требовался в новом виде войск — артиллерии, появление которой делало излишним тяжёлое рыцарское вооружение и сильно снижало оборонительное значение замков. А на содержание профессиональной наёмной армии нужны были деньги.
Именно потребности армии нередко определяли экономику этого «незаконного» феодализма. В XVI— XVII вв. (в некоторых государствах и позднее) господствовала система так называемого меркантилизма. Благо для государства, считают сторонники этой системы, — это когда существует сугубо положительный торговый баланс, т. е. экономика базируется на экспорте, а не импорте. Такое достигается с помощью высоких заградительных тарифов, низких вывозных и высоких ввозных пошлин. Но в основе этой «заботы об отечественном производителе», как бы мы сказали сегодня, лежали исключительно военные соображения. Как показал замечательный французский историк Фернан Бродель, всё это требовалось для того, чтобы в казне было как можно больше звонкой монеты, дабы платить армии.
Вообще-то переход от отношений личной верности, основанных на раздаче земельных владений под обязательство воинской службы, к денежным и договорным отношениям наметился ещё в Средние века. Уже в XIV в. многие сеньоры распространяли практику денежных взносов на всех своих вассалов: на эти доходы они могли нанимать профессиональных солдат либо постоянно держать при себе рыцарей или иных военных слуг. Вассальные отношения сохранялись, но можно было служить крупным феодалам за установленную плату или иные пожалования вне зависимости от того, держал ли рыцарь лен от сеньора или нет. На смену верности приходил расчёт, разум занимал место эмоций.
Лен — земельное владение, предоставляемое феодалом-землевладельцем вассалу на условиях выполнения определённых обязательств.
Такая система затрагивала и королевскую администрацию. Как отмечал английский историк Г. Г. Кёнигсбергер, «король уже не стоял на вершине феодальной пирамиды; скорее он напоминал паука, сидящего в центре общегосударственной паутины отношений патрон — клиент, ибо эти отношения работали на каждом уровне общества». Признак Нового времени — усиление монаршей власти, централизация государства, установление системы абсолютизма, при которой вся власть сосредоточена в руках государя.
В большинстве стран территориальные князья либо становились почти независимыми государями (Германия), либо, наоборот, отдавали свою власть королевским наместникам (Франция). А в Англии назначаемые королём должностные лица издавна осуществляли власть на местах. Но усиление центральной власти в любом случае требовало более или менее развитой администрации, а её-то и не существовало. Не было системы, где чиновник является винтиком государственной машины, подчинённым лишь безличным законам и правилам своего ведомства. Как и при классическом феодализме, отношения людей строились преимущественно на межличностном уровне, но уже не на основаниях личной верности, а по принципу «ты мне, я тебе». Это, в сущности, и есть патронат. На должности назначали, исходя не только и не столько из профессиональных качеств, а из сугубо индивидуальной преданности (но не феодальной клятвы!), просто по знакомству, а то и без оного — в угоду тем или иным лицам, влиятельным в общегосударственном или даже местном масштабе.
Коррупция, коррупция…
Всё это, безусловно, чревато фаворитизмом (мы увидим, какую роль будут играть те или иные приближённые монархов), да и обыкновенной коррупцией. Взятки, всякого рода «подношения» считались чем-то совершенно нормальным, тем более что большинство должностных лиц не получало жалованья за свои труды. Кстати сказать, далеко не все считали такую систему коррупционной.
Коррупция — использование служебного положения в личных целях.
В разных странах были свои особенности, но в русле всё того же процесса. Например, в Англии местными чиновниками являлись лорды-лейтенанты (главы администрации графств) и мировые судьи. Эти последние, как и назначавшиеся короной из окрестных помещиков лорды-лейтенанты, считались местной элитой, должность судьи была весьма почётной и уважаемой. Судьи, равно как и главы администрации графств, не имели твёрдых окладов, а должны были выполнять свои функции либо, так сказать, «на общественных началах», либо принимать подарки. Это не осуждалось, если только не выходило за определённые рамки или нарушение правосудия не делалось слишком явным. В таком случае система патроната могла вызывать недовольство. Нередко противодействие этой системе виделось в «сильной руке», правителе, который искоренит коррупцию.
С. Ангиссола. Портрет короля Испании Филиппа II. 1570 г.
Некоторые короли пытались лично контролировать все отношения в стране. Как говорил Филипп II Испанский, «всё должно зависеть от меня». Однако возможно ли это? И ему, полупившему прозвище Осторожный, ему, лично подписывавшему приказы об учреждении почтового отделения в Безансоне (он принадлежал тогда Испании) и о выплате жалованья гарнизону в Перу, ему всё равно приходилось что-то перекладывать на плечи министров, королевских секретарей, которых он сам назначал в порядке того же патроната. А эти, в свою очередь, были готовы, как сказал Грибоедов, «порадеть родному человечку».
Однако и королевская власть использовала патронат в собственных целях. Чем большими финансовыми возможностями располагал государь, тем шире он мог распространять свой патронат и тем легче — заставить подданных служить себе. Значит, монарху надо было увеличивать денежные ресурсы. Это можно было сделать тремя путями: через контроль над местной администрацией; через расширение королевских владений и налоговых поступлений в казну; через ограничение вмешательства пап в дела местных Церквей и усиление контроля над их доходами.
ВЗЯТКИ
По свидетельству современника, назначенный императором Карлом V наместник Голландии (она входила в нидерландские владения Габсбургов), обращаясь к депутатам провинциальных штатов, сетовал, что «подарки» идут в имперскую администрацию или центральное управление Нидерландами (Государственный совет, находившийся в Брюсселе), и убеждал депутатов: «Я не такой глупый, каким вы меня считаете. Если кто-то сделает для меня столько хорошего (протянув ладонь, он провёл рукой по запястью), я сделаю для него столько хорошего (вытянув руку, он провёл ребром ладони по предплечью). Но равно, если кто сделает мне столько плохого, я отвечу ему тем же или учиню столько же препятствий (и он повторил свои жесты)». И члены провинциальных штатов всё прекрасно поняли и в открытую постановили: «Если кто-то из великих господ или других людей окажет нам поддержку, они должны быть вознаграждены взятками или незаконными услугами». Всё называется своими именами, но со сложившейся практикой никто не спорит.
Парадокс опаздывающего
Это объясняет тот момент, когда мы можем успеть куда-то добраться вовремя, при этом не утруждая себя необходимостью постоянно смотреть на стрелки часов. Возможно, это происходит благодаря нашей развитой от природы интуиции или же по более прозаическим причинам. Когда мы торопимся и постоянно следим за часами, то неизбежно волнуемся, становимся растерянными и допускаем в своих действиях ошибки.
Как следствие, от этого ещё больше замедляется скорость. Если же успокоиться и просто внушить себе уверенность, что непременно придёшь вовремя к назначенному месту, то все встретившиеся проблемы, которые могут попасться на пути, будешь решать быстро и эффективно.
Подводя к концу сочинение-рассуждение на тему «Время», надо вывести следующий урок. Лучше не привязываться особо к принятому отсчёту времени, т. к. порой за 10 минут можно решить какую-либо важную задачу, а в то же время их может не хватить для минутной работы. Таким образом, мы путаемся в оценке длительности происходящего, неправильно распоряжаемся днём и неэффективно планируем свои дела.
Куда разумней будет забыть про принятую систему и разделять день только на четыре части: утро, день, вечер и ночь. Это наиболее удобно для планирования всех дел, и вероятность ошибиться в условленной на какой-либо из периодов встречи будет сведена к минимуму.
Revival Gold пересекает золото 12 г/т на высоте более 13,7 метров и
Торонто, 02 декабря, 2021 (глобус Newswire) — Reviva L Gold Inc. (TSXV: RVG, OTCQX: RVLGF) («Возрождение золота» или «Компания»), рада объявить о результатах бурения последней скважины в целевом районе Джосс в рамках программы разведки этого года на проекте Beartrack-Arnett Gold («Beartrack-Arnett»), расположенном в Айдахо, США.В ходе бурения были обнаружены обширные участки с высоким содержанием золота, которые подчеркивают потенциал подземной добычи в этой 1-километровой зоне на Beartrack-Arnett.
Highlights 1 Истинная ширина оценивается в пределах от 35% до 45% ширины бурения. Неограненные пробирные марки. «Это дыра, которая меняет правила игры, поскольку в ней находятся перекрестки золота самого высокого качества, выпущенные на сегодняшний день из целевой области Джосса. С BT21-240D мы теперь начинаем видеть весь потенциал золотого проекта Beartrack-Arnett», — сказал Хью Агро, президент и главный исполнительный директор. «Высокие содержания и значительная ширина минерализованной структуры, обнаруженные в BT21-240D, усиливают наш энтузиазм в отношении подземного потенциала проекта и возможности его превращения в высокорентабельную и долговечную добычу полезных ископаемых.У нас были очень высокие показатели бурения на ЗЧСЗ на протяжении более 5 км по простиранию, и мы с нетерпением ожидаем возобновления бурения на Джоссе в новом году», — добавил Агро. В 2021 году на целевом участке Джосс было пробурено пять скважин. Все скважины BT21-237D, BT21-238D и BT21-240D пересекали минерализацию в пределах PCSZ. Скважины BT21-236D и BT21-239DB были заброшены до пересечения ЗСЗ в постминерализованных третичных породах из-за сложных условий бурения. Однако буровая скважина BT21-239DB пересекла серицитовые изменения, контролируемые трещиноватостью, в метаотложениях формации Yellowjacket, вмещающей породе для минерализации в районе Джосс. Геохимический анализ подтвердил наличие слабоаномальных значений содержания золота и мышьяка до того, как отверстие столкнулось с неожиданным постминеральным разломом, который, возможно, сместил продолжение минерализации Джосса в этой области. В то время как направление и величина смещения в настоящее время неизвестны, этот результат предполагает, что минерализация может распространяться на юг вдоль простирания за пределы текущих границ бурения. PCSZ является основной структурой, в которой размещались минеральные ресурсы, использованные в ходе предыдущей горнодобывающей операции Beartrack, и поэтому Джосс находится недалеко от существующей инфраструктуры, включая линии электропередач, дороги и другие объекты площадки. Подробные результаты для скважины BT21-240D, опубликованные сегодня, наряду с ранее опубликованными результатами для соседних скважин BT21-237D и BT21-238D, представлены в таблице ниже: Проблеменные AZIMUTT
(DEG. ) (DEG.) (DEG.) от
(M) 9 до
(M)
Ширина 1
(M)
Огонь
Огонь
Золотой класс
(G / T)
6
1 True Widths для BT21-237D и BT21-240D оцениваются от 35% до 45% ширины бурения.Истинная ширина скважины BT21-238D оценивается в пределах от 55% до 65% ширины бурения. Цифры могут не складываться из-за округления.
2 Ранее опубликованные результаты. См. пресс-релизы Revival Gold от 5 августа th , 2021 и 7 сентября th , 2021 . В том же году было пробурено восемь неглубоких скважин с обратной циркуляцией, что подтвердило наличие оруденения скважиной L007, пересекающей скважину 1.52 г/т золота на глубине 30,5 м, начиная с глубины 50 м, в том числе 4,6 г/т золота на глубине 3 м.
С 1997 года 21 колонковая скважина общей протяженностью 8 420 метров была пройдена на протяжении более чем одного километра пласта в районе Джосс. Во всех восемнадцати скважинах, пересекающих ЗЧСЗ, обнаружена минерализация. Те, что не пересекали ЗКП, были оставлены до достижения цели.
Буровые скважины, достигшие целевой структуры в Джоссе, пересекли широких интервала минерализованных с более низким содержанием золота в диапазоне от 2 до 4 г/т , содержащих более узкие интервалы с более высоким содержанием золота с содержанием в диапазоне от 4 до 11 г/т золото свыше истинной ширины 1 – 5 метров . Минерализация более высокого качества простирается на север от Джосса в район Южного карьера, а минерализация открыта на юг. Минерализация в Джоссе была пробурена примерно до глубины 500 метров и, как и минерализация в других местах Beartrack, открыта на глубине .
В течение прошлого года Revival Gold и инженеры-консультанты компании оценивали потенциал узкожильных и насыпных подземных горных работ и фрезерования на Beartrack-Arnett. Потенциальный подземный материал с более высоким содержанием в районах Джосс и Саут-Пит дает возможность дополнить материал с более низким содержанием, полученный открытым способом, в любом потенциальном плане горных работ, который может быть разработан для участка.
Концепции подземной разработки, находящиеся на стратегическом рассмотрении, включают в себя обычные рамповые подходы, обеспечивающие механизированную добычу с использованием самосвалов и методы разработки длинными скважинами с открытым забоем . Более узкие зоны с более высоким содержанием потенциально могут поддерживать скорость добычи в диапазоне от 1000 тонн/день до 2000 тонн/день , в то время как районы с более низким содержанием золота потенциально могут поддерживать скорость добычи в диапазоне 2000 тонн/день. день до 4000 тонн/день . Субвертикальная ориентация минерализованной зоны и выдержанность по простиранию являются благоприятными признаками подземной продуктивности.Геотехническая каротаж керна алмазного бура помогает оценить расчетные соображения устойчивости горных пород.
На рис. 1 ниже представлен длинный разрез целевого района Джосс, показывающий предварительную интерпретацию настроек и точек пересечения скважин для всех скважин, пробуренных на Джосс до настоящего времени.
Фотография, сопровождающая это объявление, доступна по адресу https://www.globenewswire.com/NewsRoom/AttachmentNg/b2f90e0e-0574-459b-b936-
823ae80
QA/QC Program 9020 регулярная вставка сертифицированных эталонных материалов, дубликатов проб и холостых проб в поток проб. Контрольные образцы передаются в судейскую лабораторию в конце программы бурения. Результаты проб анализируются сразу после получения, и все несоответствия расследуются. Образцы отправляются в центр подготовки образцов ALS Geochemistry в Твин-Фолс, штат Айдахо. Анализы золота выполняются в геохимической лаборатории ALS в Рино, штат Невада, или в Ванкувере, Британская Колумбия, а многоэлементные геохимические анализы выполняются в лаборатории ALS Minerals в Ванкувере, Британская Колумбия.ALS Minerals является лабораторией, аккредитованной в соответствии со стандартом ISO/IEC 17025:2017.
Количественное содержание золота определяется на образцах, состоящих из половины керна, с помощью пробирного анализа и ААС при номинальной массе образца 30 г (Au-AA23) для Beartrack, а также пробирного анализа и ААС при номинальной массе образца 50 г (Au-AA23). AA24) для Арнетта. Для неглубоких скважин, нацеленных на выщелачиваемую минерализацию, золото также определяется выщелачиванием цианидом с отделкой ААС при номинальном весе образца 30 граммов (Au-AA13). Многоэлементный геохимический анализ выполняется на выбранных скважинах с использованием метода ME-MS 61M.
Квалифицированное лицо
Стивен Т. Присмейер, CPG, вице-президент по разведке, и Родни А. Купер, специалист по инженерным наукам, QP и консультант Revival Gold Inc., являются уполномоченными лицами компании для этой новости. выпуск по смыслу Национального стандарта раскрытия информации 43-101 для полезных ископаемых, а также рассмотрели и одобрили его научно-техническое содержание.
О Revival Gold Inc.
Revival Gold Inc.является ориентированной на рост компанией по разведке и разработке золота. Компания продвигает проект Beartrack-Arnett Gold, расположенный в Айдахо, США.
Beartrack-Arnett — крупнейший действующий золотой рудник в Айдахо. Была завершена Предварительная экономическая оценка для возобновления первой фазы операций кучного выщелачивания для производства 72 000 унций золота в год в течение начального семилетнего срока службы рудника при AISC в размере 1 057 долларов за унцию золота. Тем временем продолжается разведка, направленная на расширение текущих выявленных минеральных ресурсов в размере 36.6 миллионов тонн при содержании золота 1,15 г/т, содержащем 1,36 миллиона унций золота, и предполагаемые минеральные ресурсы в размере 47,1 миллиона тонн при содержании золота 1,08 г/т, содержащем 1,64 миллиона унций золота. Минеральный тренд на Beartrack простирается более чем на пять километров и открыт по простиранию и на глубине. Минерализация на Арнетте открыта во всех направлениях.
Для получения дополнительной информации, включая основные допущения, параметры и методы, использованные для оценки минеральных ресурсов, а также проверки данных, см. соответствующий NI 43-101 технический отчет компании под названием «Предварительная экономическая оценка операции кучного выщелачивания на месторождении Beartrack Arnett». Золотой проект, округ Лемхи, штат Айдахо, США – Технический отчет NI 43-101», от 17 декабря -го года, 2020.
Revival Gold имеет около 71,4 миллиона акций в обращении и остаток денежных средств в размере 3 миллионов канадских долларов на 30 сентября 2021 года. Дополнительную информацию, включая финансовые отчеты компании, технические отчеты, пресс-релизы и другую информацию, можно получить на сайте www.revival-gold. .com или в SEDAR по адресу www.sedar.com.
Для получения дополнительной информации обращайтесь:
Hugh Agro, президент и главный исполнительный директор, или Лиза Росс, финансовый директор
Телефон: (416) 366-4100 или электронная почта: [email protected]
Предостережение
Ни венчурная биржа TSX, ни ее поставщик услуг по регулированию (согласно определению этого термина в политике венчурной биржи TSX) не несут ответственности за адекватность или точность этого выпуска новостей. Техническая информация в этом пресс-релизе была рассмотрена и одобрена Стивеном Т. Присмейером, CPG, вице-президентом по разведке, Revival Gold Inc., и г-ном Родни А. Купером, P.Eng., консультантом Компании, уполномоченными лицами в значение Стандартов раскрытия информации National Instrument 43-101 – для полезных ископаемых .
Этот выпуск новостей содержит определенные «прогнозные заявления», которые не основаны на исторических фактах. Прогнозные заявления включают в себя оценки и заявления, которые описывают будущие планы, цели или задачи Компании, включая слова о том, что Компания или руководство ожидает наступления заявленных условий или результатов. Прогнозные заявления могут обозначаться такими терминами, как «полагает», «предвидит», «ожидает», «оценивает», «может», «может», «будет», «будет» или «планирует».Поскольку прогнозные заявления основаны на предположениях и касаются будущих событий и условий, по самой своей природе они сопряжены с неотъемлемыми рисками и неопределенностями. Хотя эти заявления основаны на информации, доступной в настоящее время Компании, Компания не дает никаких гарантий того, что фактические результаты будут соответствовать ожиданиям руководства. Риски, неопределенности и другие факторы, связанные с прогнозной информацией, могут привести к тому, что фактические события, результаты, показатели, перспективы и возможности будут существенно отличаться от тех, которые выражены или подразумеваются такой прогнозной информацией. Прогнозная информация в этом пресс-релизе включает, помимо прочего, намерения Компании в отношении ее целей, задач или будущих планов и заявлений. Факторы, которые могут привести к существенному отличию фактических результатов от такой прогнозной информации, включают, помимо прочего, способность Компании прогнозировать или противодействовать потенциальному влиянию коронавируса COVID-19 на факторы, имеющие отношение к бизнесу Компании, неспособность выявить дополнительные минеральные ресурсы, неспособность преобразовать оцененные минеральные ресурсы в запасы с более глубокими исследованиями, невозможность в конечном итоге завершить технико-экономическое обоснование, которое могло бы поддержать решение о добыче, предварительный характер результатов металлургических испытаний может не отражать месторождение в целом, задержки в получении или неполучении требуемых государственных, экологических или других утверждений проекта, политических рисках, неопределенности, связанной с наличием и стоимостью финансирования, необходимого в будущем, изменениями на фондовых рынках, инфляцией, изменениями обменных курсов, колебаниями цен на сырьевые товары, задержками. при разработке проектов, капитальных, эксплуатационных и мелиоративных работ расходы, значительно отличающиеся от оценок, и другие риски, связанные с разведкой и разработкой полезных ископаемых, а также те риски, которые указаны в общедоступных документах Компании, размещенных в SEDAR.Хотя Компания считает, что предположения и факторы, использованные при подготовке прогнозной информации в данном пресс-релизе, являются разумными, не следует чрезмерно полагаться на такую информацию, которая применяется только на дату данного пресс-релиза, и никакие гарантии не могут следует учитывать, что такие события произойдут в раскрытые временные рамки или вообще произойдут. Компания отказывается от каких-либо намерений или обязательств по обновлению или пересмотру любой прогнозной информации, будь то в результате получения новой информации, будущих событий или иным образом, за исключением случаев, предусмотренных законом.
Next повышает прогноз прибыли в пятый раз после сильного Рождества , чему способствовало неожиданное оживление спроса на формальную одежду для взрослых и праздничную одежду.
Как первый крупный британский ритейлер, представивший обновленную информацию о рождественских торгах, Next в четверг установил высокую планку для конкурентов, сообщив о 20-процентном росте продаж по полной цене за восемь недель до декабря.25 по сравнению с аналогичным периодом 2019 года до начала пандемии.
Ориентировался на рост на 10,2%.
Next, однако, предупредил, что давление на финансы потребителей, такое как более высокие цены на продукты питания, стоимость энергии, ставки по ипотечным кредитам и налоги, указывает на более жесткую торговую среду в 2022 году.
Он также отметил, что его собственные цены вырастут на 3,7%. в первой половине 2022 года и 6% во второй половине из-за более высоких фрахтовых ставок и роста производственных затрат.
Акции группы упали 1.4% в 10:18 по Гринвичу, сокращая годовой прирост до 5%.
КомпанияNext, торгующая примерно в 500 магазинах и онлайн, ожидала, что рост продаж в четвертом квартале будет слабее, чем в третьем.
Тем не менее, в компании заявили, что сильное оживление деловой и повседневной одежды для взрослых под брендом NEXT значительно улучшило продажи в течение всего периода.
Это произошло, несмотря на более низкие, чем планировалось, уровни запасов из-за проблем с цепочкой поставок и некоторое снижение уровня обслуживания по доставке из-за нехватки рабочей силы на складах и в дистрибуции.
Он прогнозирует прибыль до налогообложения за весь 2021–2022 годы в размере 822 млн фунтов стерлингов (1,1 млрд долларов США) по сравнению с 800 млн фунтов стерлингов, запланированных ранее, и на 9,8% по сравнению с 2019–2020 годами.
Next показал себя устойчивым исполнителем во время пандемии, извлекая выгоду из своих давних онлайн-операций.
Конкуренты с более слабым онлайн-бизнесом или вообще без него, особенно Primark, столкнулись с большим падением продаж. Другие, такие как владелец Topshop Arcadia и Debenhams, обанкротились.
Общие онлайн-продажиNext выросли на 45% за восьминедельный период, что более чем компенсирует 5. На 4% упали продажи в магазинах Великобритании и Ирландии.
На год, заканчивающийся в январе 2023 года, Next прогнозирует рост продаж по полной цене на 7% по сравнению с текущим годом, заканчивающимся в январе 2022 года, с увеличением прибыли до налогообложения на 4,6% до 860 миллионов фунтов стерлингов.
Next также объявила о дополнительных специальных дивидендах в размере 160 пенсов на акцию на сумму 205 миллионов фунтов стерлингов, которые должны быть выплачены в конце января, и заявила, что намерена вернуться к своему допандемическому дивидендному циклу в 2022-23 годах.
(1 доллар = 0,7400 фунта)
(Репортаж Джеймса Дэйви; редактирование Кейт Холтон, Джейсона Нили и Эмилии Ситхол-Матарис)
ФОТОГРАФИЯ: одежда на вешалках в магазине Next в ЛондонеHoliday Classic адаптируется на лету, чтобы сохранить жизнеспособность поля
В обычный год Torrey Pines Holiday Classic представляет собой шумную баскетбольную феерию для мальчиков с пятью площадками и 90 командами, в которой Национальная дивизия играет до того, как распродажа заполнит все четыре ночи в Торри Пайнс Хай.
Конечно, были проблемы с задержкой в пути, когда команды летели на Западное побережье, но они были незначительными и легко решаемыми.
В этом сезоне все изменилось.
Из-за новой бушующей пандемии коронавируса турнир был сокращен до 68 команд в пяти дивизионах на четырех площадках.
Однако быстро команды, в том числе силы Восточного побережья Де Мата из Мэриленда, занявшие 9-е место в стране, и Айона Преп из Нью-Йорка выбыли.
К ночи 26 декабря — за сутки до старта турнира — отменили 13 команд.
Утром 27 числа еще четыре команды решили остаться дома.
«Это был хаос», — сказал Гриффин Хименес, председатель турнира. «Нам повезло, когда турнир на горе Кармель пришлось отменить. Там мы собрали несколько команд.
«Линкольна, Рамоны, ранчо Скриппса и Гроссмонта не было в нашем первоначальном списке, но все они хотели войти. Мы позвонили им в последнюю минуту, и они все ухватились за этот шанс. Это было потрясающе. Мы потратили восемь часов 24-го, еще восемь часов 25-го и 9½ часов 26-го, пытаясь во всем разобраться. Какое-то время мы не знали, какие команды в каком дивизионе и кто где играет.
«Не знаю, как мы это сделали, но все получилось, и команды Сан-Диего выиграли два из четырех чемпионатов».
(Фотографии выше были сделаны во время игры 27 декабря между средней школой Торри Пайнс и средней школой Бишопа Гормана в Торри Пайнс. Бишоп Горман выиграл игру со счетом 67-49.)
Местные победители
Mission Hills, которые вошли в турнирную неделю 5-4 и сразу за пределами Топ-10, обыграли Согуса (72-50), Сан-Хуан-Хиллз (49-45), Кертиса, Вашингтон., (59-55) и Камас, Вашингтон, (63-56) в титульном матче Американского дивизиона в St. Augustine High.
Ранчо Отай, которое вступило в неделю со счетом 5-1, обыграло Висту (75-44), Виктори Кристиан (57-51) и Ранчо Буэна Виста (64-54) и заняло губернаторский дивизион в RBV.
Белые близнецы ведут миссионерские холмы
Джастин Уайт, ростом 6 футов 7 дюймов, набрал 24 очка в игре чемпионата и был назван MVP Американского дивизиона. Брат-близнец Джейден, который регистрируется со счетом 6-6, провел свою вторую игру с 15 подборами в турнире в титульном тильте и был назван всетурнирным.
«Это были сумасшедшие четыре дня, — сказал тренер Mission Hills Кертис Хофмайстер. «Мы сыграли четыре очень конкурентоспособных игры, игры, которые могли сложиться в любом случае.
«Братья Уайт сыграли отлично. Джек Джилсон, наш разыгрывающий, сыграл великолепно. Кайл Нефф был невоспетым героем, лидировавшим по результативным передачам. Мы учимся побеждать. И теперь мы знаем, что можем обыгрывать хорошие команды и выигрывать близкие матчи».
Ранчо Отай доказывает свою ценность
Ранчо Отай проиграл RBV 55-48 в понедельник в игре вне скобок.
Затем «Мустанги» выиграли три подряд победы, уступив MVP губернаторского дивизиона Элайдже Ньюсому, набравшему 16 очков и шесть подборов в победном матче над RBV.
Эй Джей МакИлвейн набрал 14 очков, но решающую роль сыграл второкурсник Перси Уиттакер.
Он набрал 21 очко — 17 в четвертой четверти, когда «Мустанги» увеличили отрыв на два очка до 10. , у которого также было шесть подборов. «Мы только начали играть, мяч полетел в мою сторону, и я получил несколько отличных передач от Элайджи.
Ньюсом сказал, что разница между первой игрой с РБВ и второй заключалась в защите.
«В первой игре мы играли не так усердно, как должны были», — сказал Ньюсом. «И мы решили, что не позволим № 50 (Джесси Снайдер) и № 35 (Такома Росарио) победить нас. Мы здорово играли в защите, а защита ведет к нападению.
«Эта команда начинает разрабатывать химию; мы начинаем вовлекать всех».
У Снайдера было 20 очков, у Росарио 15, но в общей сложности 13 очков во втором тайме, когда РБВ проиграл 37-23.
РБВ играл без тренера Аарона Абрамса, который заболел COVID в четверг утром.
«Мустанги» выиграли титул без стартовых Нико Сервантеса и Кеони Энрикес, которые были в протоколе COVID.
Переводы второкурсников Адам Де Ла Круз и Стивен Пангилинан получили право на участие и восполнили слабину.
«Эта команда была 1-12 в прошлом сезоне, поэтому мы пытаемся изменить культуру», — сказал Дэвид Кулович, первый год тренер Otay Ranch, который провел три сезона в Ramona.
«Нам есть куда двигаться, но мы молоды, входим в ритм и отлично играем в обороне».
Кейан Спандонис присоединился к Ньюсому в команде всех турниров.
Ранчо Отай, которое находится в жесткой Лиге Меса с Истлейком, Сан Исидро, Олимпианом, Матер Деи Католиком, Бонита Виста и Монтгомери, в последний раз выигрывало чемпионский титул в 2011 году.
Другие местные жители
Карлсбад получил 37 очков от Джейка Холла и обыграл Санта-Фе Кристиан со счетом 87-72 в игре за третье место в сенаторском дивизионе.
- Победа Христианская академия обогнала Линкольна со счетом 53-50 и заняла третье место в губернаторском дивизионе.
- Mission Bay проиграл со счетом 72-59 Камасу, штат Вашингтон, в игре за третье место Американского дивизиона.
- Ранчо Скриппса (12-5), добавление на последней минуте, выиграло 2-2 в Американском дивизионе, обыграв Спэниш-Спрингс, Аризона, (51-49), проиграв Камасу (66-57), победив Эльдорадо Хиллз (57-46) и поражение от Ла Коста Каньон (47-44).
- Гроссмонт (7-9), еще одно добавление на последней минуте, стал ошеломляющим игроком турнира, сыграв в меньшинстве Сент-Луиса.Команда Августина проиграла 69-68 в ОТ.
- Сент-Огастин (9-6) начал турнирный сезон под номером 1 в Сан-Диего, но за последние две недели стал 1-4.
- Торри Пайнс (10-4) выиграл 2-3 за последние две недели.
По номерам
В обычный год в Torrey Pines Holiday Classic было сыграно 160 игр. В этом году было 112 игр.
Отмены, COVID и дождь повлияли на посещаемость, и Хименес сказал, что толпы сократились, но не ужасно, на всех четырех площадках.
Толпа в Карлсбаде в Сент-Огастине была приличной, и в четверг на матче за титул чемпиона Национальной Дивизии в Торри Пайнс, который выиграл Лас-Вегас Бишоп Горман со счетом 81-73 над Фейт Фэмили из Техаса, собралась большая толпа.
Бишоп Горман (14-0) занимает 10-е место в стране. Семья Фейт (18–4) — номер 46.
john. [email protected]
Lithium Promises Revival For Dying California Inland Sea
Звезды Голливуда когда-то толпились на берегу Солтон-Си, тогдашней идиллической южно-калифорнийской игровой площадки для богатых.Сегодня он пустынный и депрессивный — испаряющаяся вода оставляет после себя мертвых моллюсков, пыль и химические вещества, раздражающие дыхательные пути.
А также литий.
Все более ценный металл, запасы которого сосредоточены в нескольких глобальных карманах, жизненно важен для перезаряжаемых батарей, которые, как ожидается, будут питать автомобили и дома в будущем на нашей загрязненной планете.
«Это, безусловно, самый большой известный (запас) здесь, в Северной Америке», — говорит Джим Тернер, главный операционный директор Controlled Thermal Resources (CTR), указывая на горизонт пустыни так называемой «Литиевой долины».»
На данный момент у австралийской фирмы есть только огромная буровая установка на месте запланированной геотермальной электростанции и завода по производству лития. борются с испарением внутреннего моря, но завод по извлечению лития дает надежду на обновление. сделать аккумуляторы на 400 000 тесла.
Ожидается, что спрос на литий для использования в батареях удвоится к концу десятилетия, говорит Хуан Карлос Зулета, специалист по экономике металла.
При нынешних расценках гидроксид лития стоит более 25 000 долларов за тонну, и эта цена выросла более чем на 250 процентов за последний год.
Такое минеральное богатство может оказаться благом для района, который считается одним из самых бедных в Калифорнии.
Но в Солтон-Си обещания исчезали и раньше, как миражи в неумолимом пустынном климате.
Компания Controlled Thermal Resources (CTR) заявляет, что к 2024 году сможет производить до 20 000 тонн лития в год. Фото: AFP / Робин Бек начало 20 века, когда разлилась река Колорадо.
Это создало внутреннее море площадью 800 квадратных километров, вокруг которого процветали такие курорты, как Солтон-Сити и Бомбей-Бич, где можно было порыбачить, поплавать и позагорать.
Но без естественного источника воды, кроме ненадежных дождей в Калифорнии, питающих море, оно сокращается. Испарение увеличивает соленость оставшейся воды.
Солтон-Си не имеет запасов пресной воды для пополнения, поэтому оно постепенно сокращается Фото: AFP / Робин Бек ветра, способствуя высокому уровню заболеваемости астмой в этом районе.
Солтонская Ривьера, туристическое обещание, которое когда-то угрожало свергнуть близлежащий Палм-Спрингс, теперь представляет собой просто набор проржавевших зданий.
Солтон-Сити чахнет, и никто больше не купается и не ловит рыбу в воде. В графстве Империал, в котором все это находится, уровень безработицы составляет 15,5%, что является одним из самых высоких показателей в стране.
«Нам здесь нужны вещи. Вы живете в беднейшем округе штата Калифорния», — говорит Эрни Хокинс, владелец бара Ski Inn в Бомбей-Бич.
По иронии судьбы, запустение Бомбей-Бич в последние годы спасло его: его антиутопический пейзаж привлекает художников, которые теперь являются частью сообщества, насчитывающего 300 человек.
Эрни Хокинс с оптимизмом смотрит на литиевый завод и надеется, что он станет столь необходимым экономическим стимулом для региона Фото: AFP / Робин Бек пандемии, и что богатства, которые предлагают месторождения лития, могут действительно помочь.
Не все согласны.
В нескольких милях к северу, в Калипатрии, существует скептицизм в отношении того, какую пользу получит общество от этого предприятия.
«Мы слышали, что рабочих мест станет больше, что откроются другие заводы, но мы не видим никаких изменений. Нам нужно подождать», — говорит Хуан Гонсалес, сотрудник шиномонтажа, одного из немногих предприятий. действующие в городе.
С береговой линии, усеянной мертвыми ракообразными, Солтон-Си кажется бесконечным.
Иногда, хотя и не всегда, здесь плохо пахнет, говорят биохимики Чарли Даймонд и Кэролайн Хунг из Калифорнийского университета в Риверсайде.
На своей маленькой надувной лодке исследователи периодически измеряют состояние озера.
Даймонд видит «уникальную возможность» в перспективах лития, но только при правильном обращении с ним.
«Я думаю, что на самом деле нет никаких причин, по которым это не может быть похоже на плакат для успеха в развитии альтернативной энергетики», — сказал он.
«Эта возможность прямо на столе, и это действительно зависит от сообщества и операторов лития, является ли это историей, или это история конфликта, и еще одна глава в длинной истории этого региона упущена экономически.»
Для Хунга мнение жителей важно, но это не единственное соображение — добыча лития может иметь экологические последствия. они продолжают расширяться», — говорит она.
Тернер из CTR говорит, что компания планирует использовать геотермальные источники для питания завода, который будет извлекать рассол лития.
Металл будет отделен от этой жидкости, а остатки возвращены в земли, сводя к минимуму любое воздействие на окружающую среду, в циклическом процессе, по его словам, гораздо менее вредно, чем другие крупномасштабные методы добычи по всему миру.
Он настаивает на том, что это позволит Соединенным Штатам, у которых в настоящее время есть только один литиевый завод в Неваде, конкурировать в будущем, когда батареи станут жизненно важным звеном в цепи возобновляемых источников энергии.
Энтузиазм Тернера заразителен для некоторых на тихих пустынных берегах Солтон-Си.
«Я поставлю здесь электрическую (зарядную) станцию», — говорит Хокинс, указывая на переднюю часть своего бара.
«Как только это начнется, возможности станут безграничными.Кто знает, может, я мечтатель.»
адрес, телефон, электронная почта, работа, ответы 2022 • Регистрационная палата Великобритании
Все компании • Неклассифицируемые учреждения • HIGH STREET REVIVAL LTDКонтактные данные HIGH STREET REVIVAL LTD: адрес, телефон, факс, электронная почта, сайт, время работы
HIGH STREET REVIVAL LTD
org/PostalAddress»>Регион: ГЛОСТЕРШИР
Адрес: 15 Саутфилд, Тетбери, Глостершир, GL8 8EX 15 Саутфилд, Тетбери, Глостершир, GL8 8EX
Телефон: +44 (0131) 9760498 +44 (0131) 9760498
Факс: +44 (1668) 3807830 +44 (1668) 3807830
Электронная почта: н/д
Веб-сайт: н/д
Владелец/Директор/Управляющий HIGH STREET REVIVAL LTD: n/a
Часы работы:
Вы нашли ошибки или хотели бы добавить больше информации о «HIGH STREET REVIVAL LTD»? — Связаться с нами!
Мы нашли такие данные о HIGH STREET REVIVAL LTD, GLOUCESTERSHIRE как: информация о компании, выписка-подтверждение (годовой доход), счета компании, финансы, вакансии.Скачать банковские реквизиты, тендеры, кредитную историю, налоги и сборы HIGH STREET REVIVAL LTD. Скачать полный отчет в виде zip-файла.
Регистрационные данные
HIGH STREET REVIVAL LTDНазвание компании: HIGH STREET REVIVAL LTD
Номер компании: 07852200
Категория компании: Частная компания с ограниченной ответственностью
Статус компании: Активный
Страна происхождения: Великобритания
Дата регистрации: 18/11/2011
Категория счета: DORMANT
Капитал: 963
Объем продаж в год: Приблизительно 295 000 000 фунтов стерлингов
Кредитный рейтинг: Низкий
Служащие: Меньше 10
Предыдущие названия HIGH STREET REVIVAL LTD
Предыдущие имена не найдены
Получить полный отчет из официальной базы данных Великобритании для HIGH STREET REVIVAL LTD
Основные виды деятельности HIGH STREET REVIVAL LTD
99999 — бездействующая компания
Дополнительные виды деятельности для HIGH STREET REVIVAL LTD
203501. Приправы и соусы, кроме томатных и сухих
361399. Аппаратура распределительная и распределительная, не включенные в другие группировки
209
50830402. Машины и оборудование доильные
57340201. Ленты компьютерные
Работа в
HIGH STREET REVIVAL LTD : открытые вакансии, карьера, обучение, практикаНа данный момент нет открытых предложений для HIGH STREET REVIVAL LTD. Ищите открытые вакансии в других компаниях.
- Старший менеджер проектов (Милтон Кейнс)
Регион: Милтон Кейнс
Компания: Открытый университет
Департамент: академические услуги, доступ к карьере и поддержка преподавания
Зарплата: 39 992 фунта стерлингов до 47 722 фунтов стерлингов
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: профессиональный или управленческий
Категории: Административный, PR, Маркетинг, Продажи и коммуникации, Высшее руководство, Служба поддержки студентов
- Преподаватель/старший преподаватель по спорту и физическим упражнениям (Бирмингем)
Регион: Бирмингем
Компания: Бирмингемский городской университет
Факультет: Школа медицинских наук
Зарплата: 35 698 фунтов стерлингов до 47 979 фунтов стерлингов в год
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: Постоянный
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Спорт и отдых, Спортивная наука
- Советник по персоналу (72545-097) (Ковентри)
Регион: Ковентри
Компания: Уорикский университет
Отдел кадров
Зарплата: 39 992 фунта стерлингов до 47 722 фунтов стерлингов в год
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: профессиональный или управленческий
Категории: Управление персоналом
- Канцелярский помощник (проекты) (Фалмер, на дому)
Регион: Фалмер, домашний
Компания: Университет Сассекса
Факультет: Школа медиа, кино и музыки
Зарплата: 18 263 фунта стерлингов и повысится до 20 411 фунтов стерлингов в год.
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: Постоянный
Тип/Роль: Канцелярский
Категории: административные, финансы, студенческие услуги
- Младший научный сотрудник Newton-Kavli (Кембридж)
Регион: Кембридж
Компания: Кембриджский университет
Отдел: Институт космологии им. Кавли, Институт астрономии
Зарплата: 25 298 фунтов стерлингов до 38 183 фунтов стерлингов
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Физические науки и науки об окружающей среде, Физика и астрономия
- Сотрудник по юридическим исследованиям и проектам (Лондон)
Регион: Лондон
Компания: Королевский колледж Лондона
Факультет: Юридическая школа Диксона Пуна
Зарплата: 33 518 фунтов стерлингов до 39 992 фунтов стерлингов 6 стр. а.
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Закон, Административный
- Техник по керамике (Бирмингем)
Регион: Бирмингем
Компания: Университет Бирмингема
Факультет: Факультет металлургии и материалов Инженерно-физического колледжа
Зарплата: 21 904 фунта стерлингов до 23 532 фунтов стерлингов с потенциальным увеличением до 27 242 фунтов стерлингов в год.
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/Роль: Технический
Категории: Недвижимость и обслуживание
- Научный сотрудник (Лондон)
Регион: Лондон
Компания: Лондонская школа гигиены и тропической медицины
Кафедра: Факультет инфекционных и тропических болезней
Зарплата: 38 533 фунта стерлингов до 43 759 фунтов стерлингов в год включительно
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Здоровье и медицина, Медицина и стоматология
- Аналитик по планированию (Лидс)
Регион: Лидс
Компания: Университет Лидса Беккета
Департамент: Регистратура – Служба планирования и отчетности студентов
Зарплата: 32 958 фунтов стерлингов до 37 075 фунтов стерлингов (6 класс)
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: Постоянный
Тип/роль: профессиональный или управленческий
Категории: административные, ИТ, библиотечные услуги и управление информацией, студенческие услуги
- Постдокторант по моделированию связей мозга (Хедингтон, Оксфорд)
Регион: Хедингтон, Оксфорд
Компания: Оксфордский университет
Отделение: Отделение клинической неврологии Наффилда (NDCN) FMRIB, Больница Джона Рэдклиффа
Зарплата: 31 076 фунтов стерлингов до 38 183 фунтов стерлингов в год (7 класс)
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Здоровье и медицина, Анатомия, Физиология и патология, Медицинские технологии, Математика и статистика, Математика, Статистика, Информатика, Информатика, Программная инженерия, Информационные системы, Искусственный интеллект, Инженерия и технологии, Другая инженерия
- Менеджер по обслуживанию институтов (Аксбридж)
Регион: Аксбридж
Компания: Университет Брунеля, Лондон,
Отдел: Научно-исследовательский институт Брюнеля
Зарплата: 42 955 фунтов стерлингов до 51 260 фунтов стерлингов в год, вкл. Лондонское взвешивание
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: Постоянный
Тип/роль: профессиональный или управленческий
Категории: Административный, Недвижимость и техническое обслуживание
- Должность факультета политической теории / методологии исследований / международных отношений (Эрбиль — Ирак)
Регион: Эрбиль — Ирак
Компания: Университет Курдистана Хьюлер
Департамент: N\A
Зарплата: Заработная плата, соответствующая квалификации и опыту
Часов: Полный рабочий день
Тип контракта: срочный/контракт
Тип/роль: академический или исследовательский
Категории: Политика и правительство
Ищите ответы для HIGH STREET REVIVAL LTD в социальных сетях
Прочитать все комментарии для HIGH STREET REVIVAL LTD . Оставьте ответ для HIGH STREET REVIVAL LTD . HIGH STREET REVIVAL LTD на Facebook, LinkedIn и Google+
Местоположение HIGH STREET REVIVAL LTD на картах Google. Адрес и контакты HIGH STREET REVIVAL LTD
Другие компании, связанные с HIGH STREET REVIVAL LTD: CAREGLOVES LIMITED | КОЛЛЕДЖ МАРКЕТИНГА LIMITED (THE) | Э-СТРОЙ ЖИЗНЬ ООО | ОПТОЛОГИЯ ОГРАНИЧЕННАЯ | TD HOME STORES LIMITED
HIGH STREET REVIVAL LTD является частной компанией с ограниченной ответственностью, расположенной в ГЛОУСТЕРШИР, Соединенное Королевство.Компания HIGH STREET REVIVAL LTD зарегистрирована 18.11.2011 и имеет номер компании 07852200; теперь статус компании активен. Мы обнаружили такие отчеты и документы, как адрес, кредиты, телефон, контакты HIGH STREET REVIVAL LTD 2022, вакансии, ответы, финансы, информацию о компании, заявление о подтверждении (годовой доход), счета компании и официальную информацию из Регистрационной палаты. В компании работает менее 10 сотрудников. Уставной капитал составляет 963 000 фунтов стерлингов, годовой объем продаж составляет приблизительно 295 000 000 фунтов стерлингов, кредитный рейтинг низкий.
Основным видом деятельности HIGH STREET REVIVAL LTD является Неклассифицируемые учреждения, включая 5 других направлений. Информация о владельце, директоре или управляющем HIGH STREET REVIVAL LTD не найдена. Продукция, произведенная в HIGH STREET REVIVAL LTD, не найдена. Способ связи и информация о компании указаны ниже. Всего компания использовала 0 торговых наименований. Вы также можете посмотреть отзывы о HIGH STREET REVIVAL LTD, открытые вакансии, местонахождение HIGH STREET REVIVAL LTD на карте. Для получения дополнительной информации посетите сайт или отправьте запрос по контактам.
HIGH STREET REVIVAL LTD, ГЛОУСТЕРШИР 2022: полные данные компании. Найти адрес HIGH STREET REVIVAL LTD, телефон, электронная почта, кредиты веб-сайтов, ответы, информация о компании HIGH STREET REVIVAL LTD, заявление о подтверждении (годовой доход), счета компании, финансы, вакансии и работа, контакты финансового сектора HIGH STREET REVIVAL LTD
Отставка ректора Государственного университета Сан-Диего окружена тайной
Репортаж из Сан-Диего —Ректор Государственного университета Сан-Диего подал в отставку при загадочных обстоятельствах, временно оставив школу без главного академического директора.
На этой неделе об отставке объявила исполняющая обязанности президента штата Сан-Диего Салли Руш, которая не стала обсуждать, почему Чукука Энвемека ушел в отставку.
С Энвемекой не удалось связаться для получения комментариев о том, почему он покидает должность, которая более чем удвоила его зарплату до 292 000 долларов с тех пор, как он устроился на эту работу четыре года назад.
В марте компания Enwemeka получила самые высокие оценки в обзоре производительности. Но некоторые преподаватели были обеспокоены тем, что Энвемека написал электронное письмо, в котором, казалось, хотел навредить профессору, который призвал к скорейшей проверке его работы в качестве ректора.
«Все сказано, если в течение нашего времени и общения я умышленно стремился причинить вред или совершить зло против вас, пусть мой Господь Иисус Христос, которому я отдал всю свою жизнь, увидит ваш поступок как вполне заслуженный мной …», — говорит Энвемека в электронном письме профессору биологии Дугласу Дойчману от 11 сентября 2017 года.
«С другой стороны, если все, что я когда-либо делал, было способствование вашему благополучию и прогрессу, как описано выше, а в ответ вы умышленно стремились причинить мне вред или навредить, пусть мой Господь Иисус Христос позаботится о том, чтобы вы пожинали то, что вы посеял.Чтобы вместо благословений на вас осыпались нескончаемые проклятия и причиняли вред, ранили и посещали зло миллион раз во всем, что вы делаете на протяжении всей оставшейся жизни.
«Обратите внимание, что, заявляя вышеизложенное, я не обязательно проклинаю вас или желаю вам зла. Я просто призываю естественный Закон Кармы; Закон карающего правосудия».
Дойчман отказался комментировать эту историю. Он покинул штат Сан-Диего, чтобы стать деканом Университета Уилфрида Лорье в Канаде.
Энвемека, эксперт в области реабилитационной медицины, был принят на работу в 2014 году из Университета Висконсин-Милуоки, где он работал деканом Колледжа медицинских наук.
В обзоре эффективности работы Энвемека, в котором не упоминается его электронное письмо Дойчману, говорится, что он быстро оказал положительное влияние в таких областях, как набор и удержание преподавателей, повышение количества выпускников и сбор средств. В обзоре также говорится, что он преуспел в инициативах по разнообразию, поддержке искусства и помощи в колледже с отличием.
Но в обзоре говорилось, что Enwemeka необходимо лучше справляться с такими вещами, как общение с сообществом кампуса и более быстрое реагирование на срочные вопросы.
Руш сослался на свои достижения в электронном письме преподавателям и сотрудникам штата Сан-Диего, сказав: «Он преданно, добросовестно и приверженно поддерживал и повышал превосходство, а положение SDSU в исследованиях, научной деятельности и преподавании . Я очень благодарен ему за годы службы.”
В ее заявлении указывалось, что Энвемека вернется на должность преподавателя в университете.
Роуш сказала, что к 8 июня она назначит временного ректора. В конце июня она уйдет в отставку, уступив место новому постоянному президенту штата Сан-Диего Аделе де ла Торре.
Роббинс пишет для San Diego Union-Tribune.
gary.robbins@sduniontribune.