Жена рахманинова: Любовный треугольник Рахманинова. Кому посвящал концерты великий композитор

Любовный треугольник Рахманинова. Кому посвящал концерты великий композитор

Сергей Рахманинов

1 апреля 1873 года родился русский гений музыки.

Внук гениального русского композитора Сергея Рахманинова — руководитель Международного фонда им. Рахманинова в Швейцарии Сергей Борисович Рахманинов — незадолго до своей смерти впервые в жизни поведал о семейной тайне.

Он рассказал корреспонденту «АиФ» о белой сирени и удивительном любовном треугольнике длиною в жизнь, в котором жил его знаменитый дед.

— О Сергее Васильевиче в музыкальной среде сложилось крайне неверное мнение. Мол, композитор страдал постоянными депрессиями. В реальности же он очень любил смеяться.

А что касается депрессии, то эту ложь распространила, как ни странно, горячо любящая жена композитора. Моя бабушка сделала это, чтобы сохранить миф об идеальном союзе с моим дедом. Религиозный брак, мировая слава, все восхищаются великолепной парой. Наталья Александровна поведала мне за полгода до кончины:

«Выслушай мою горькую истину. Я хочу освободить свою душу от греха».

И попросила больше 40 лет никому этого не говорить. Сегодня я впервые открываю завесу семейной тайны.

Когда Сергей Рахманинов создал Первую симфонию, её ожидал полнейший провал. Пьяный дирижёр Глазунов абсолютно не понял произведение и дирижировал соответствующе. Реакция русской прессы и публики в Санкт-Петербурге оказалась ужасной.

Сергей Васильевич испытал совершенно жуткий психологический удар. 3 года после этого после провала Рахманинов музыки не писал, в меланхолии лежал в постели и не хотел вставать. А в Москве тогда уже зарождалась психотерапия. И Рахманинову посоветовали известного гипнотизёра, психиатра доктора Даля. У него была дочь Лана. Рахманинов влюбляется в эту яркую красавицу-иудейку.

Свой Второй концерт он посвящает доктору Далю, который вывел его из состояния полной прострации. Но невеста и двоюродная сестра Рахманинова Наталья Александровна прекрасно понимает: вдохновением, истинной музой была дочь психиатра.

Сергей Васильевич Рахманинов с женой Натальей Сатиной, 1925 год, США. Фото – фонд ВМОМК им. Глинки

Наталья страдает, что её жених, который дал обещание перед всей семьей жениться на ней, увлечен другой. За несколько минут до исполнения Второго концерта моя бабушка, которая всегда была рядом с Рахманиновым, заставила его путём шантажа изменить надпись и посвятить Второй концерт ей. Она сказала:

«Если ты не исправишь надпись на нотах, я не выйду за тебя замуж и скажу, что ты меня обесчестил. А ведь ты дворянин и прилюдно обещал на мне жениться. В итоге твоя репутация будет испорчена».

Потом, когда проверяли первую страницу рукописи, действительно обнаружили старое посвящение — доктору Далю.

Почему Рахманинов поддался на этот шантаж? Не только из-за того, что должен был сдержать слово дворянина жениться. Причиной было ещё и то, что родная тётка, мать Натальи, подобрала его, кормила, поила, купила первое пальто, когда Рахманинов был нищим и голым. Ведь его отец проиграл в покер все деревни, всё имущество своей жены.

Рахманинову Наталья Александровна никогда не нравилась, она всегда была объектом его насмешек:

«Чёрная, как галка, тощая, как палка, мне тебя жалко, девка-Наталка».

Это правда, в смысле сексуальности и сексапильности всё в моей бабушке было антиженское. Худющая, длинная, костлявая, некрасивая.

Но зато она с юности безумно любила этого высокого юношу с огромными ручищами, который живёт в своём мире музыки. Она была для композитора супругой, мамой, сестрой. Но ему не хватало огня, страсти, которые давала ему дочь профессора Даля Лана.

Наталья Александровна знала, что многие годы Сергей Васильевич любил другую женщину, встречался с ней. И жена Рахманинова решила преподнести его визиты в дом врача как лечение. Вот отсюда и появилась легенда о тяжелой душевной болезни Рахманинова. Наталье Александровне было выгодно представить дело таким образом, чтобы скомпрометировать мужа перед обществом. Хотя на самом деле композитор ходил в дом Даля, чтобы встретиться с женщиной, которую он безумно любил.

На все концерты Рахманинова Лана всегда приходила с белой сиренью. Если бы это было в Италии, законная жена запустила бы туфлей в любовницу, увидев её на выступлении мужа. Но Наталья Александровна, видя Лану в зале, никогда и слова не сказала. 40 лет эта история была тайной и никто об этом не знал, только участники этого любовного треугольника.

А дальше была душераздирающая история. Лана совершила невероятный подвиг. Это она достала визы для Сергея Васильевича и его семьи, чтобы они буквально перед самым закрытием границы сумели выехать через Финляндию в Швецию, куда король пригласил Рахманинова. Лана знала, что прощается со своей любовью, но, тем не менее, чтобы спасти его, пошла на это.

А потом Лана эмигрировала в Соединенные Штаты и случайно увидела там афишу Рахманинова. Она даже хотела уехать из США, чтобы не разрушить стабильную семью Рахманинова. Но не нашла в себе сил, слишком любила его. Когда они с Рахманиновым наконец-то встретились, его сердце стало биться в полную силу. И Наталья Александровна, видя, что на концертах снова стали появляться букеты белой сирени, снова молчала.

Это был своеобразный подвиг — она ни разу не потребовала от Рахманинова, чтобы Лана не посещала его концерты, ни разу не устроила семейной сцены. У бабушки с дедушкой вообще были идеальные с виду отношения, они ни разу не повысили друг на друга голоса.

Отношения с двумя женщинами мучили его. На самом деле Сергей Васильевич себя всю жизнь карал. Если послушать его музыку, возникает ощущение, что это грешник, который просит прощения. Там есть вина. Не только из-за того, что он покинул родину, не только из-за того, что у него был разрыв с матерью, которую он оставил в России и потом с ней практически не общался. Не только из-за того, что он оказался в благополучной Америке, а родная страна была в пучине Второй мировой войны.

Всё это Сергей Васильевич очень тяжело переживал. Но ещё была и эта жизнь втроём, когда он не мог ни одну, ни вторую женщину из своего сердца выкинуть. Наталья была для него абсолютно всем в доме, в быту. А Лана вдохновляла его либидо, благодаря этой красивой женщине из-под его пера много лет выходили величайшие произведения.

Сергей Васильевич курил без перерыва. Когда он умирал в Калифорнии от рака, Наталья Александровна послала шофёра в Беверли Хиллз за Ланой. Она приехала. В предсмертный момент Рахманинову вдруг послышалось, что на улице исполняют его музыку. Он тихо-тихо сказал: «Послушайте… Моя «Всеношняя» звучит». У изголовья умирающего Рахманинова в тот момент стояли две женщины.

Ольга Шаблинская, “АиФ”

Cергей Рахманинов влюблялся в жен своих приятелей и писал им романсы — Российская газета

145-летие со дня рождения композитора отмечают по всей стране с размахом. В Российском национальном музее музыки открылась выставка «Я русский композитор…», а в любимом имении Сергея Васильевича — в Ивановке — проходит большой фестиваль.

Мы собрали несколько малоизвестных фактов из биографии композитора.

В юности Рахманинов был очень влюбчивым. Одним из его увлечений стала Вера Скалон, с которой он познакомился в 17 лет и которую называл «моя психопатушка». Она была двоюродной сестрой его будущей жены. Ей он посвятил романс «В молчанье ночи тайной». Почти одновременно он влюбился в жену своего приятеля Анну Лодыженскую, для которой тоже сочинял романсы. В 1903 году он женился на своей двоюродной сестре: разрешение на брак долго не давали.

Композитор обладал фантастической памятью. Он мгновенно запоминал произведение, даже если слышал его всего один раз.

Мелодия известного сингла All by myself, которую исполняла популярная певица Селин Дион, была позаимствована из Второго фортепианного концерта Рахманинова. Автор песни Эрик Кармен посчитал, что произведения великого композитора — национальное достояние, но наследники предъявили ему обвинения. Споры длились не один месяц.

Рахманинов запатентовал приспособление для пианистов — грелку-муфту, в которой исполнители согревали руки перед выступлением.

Покидая Россию в 1917-м, Рахманинов взял с собой только одну рукопись, черновые тетради и записные книжки — весь его архив остался в квартире на Страстном бульваре. Впоследствии архив поступил в Музей музыкальной культуры. После смерти Рахманинова в 1943 году родственники, выполняя волю композитора, отправили на родину большую часть мемориальных вещей.

Наглядно

Рахманинов — водитель

На выставке «Я русский композитор…» к 145-летию со дня рождения С.В. Рахманинова представлены мемориальные вещи композитора — бумажник с автомобильными документами и эмблема Королевского автомобильного клуба вместе с фотографией Рахманинова за рулем автомобиля «Лорелея». Рахманинов просто обожал автомобили и был довольно умелым водителем; другой экспонат — необычные часы в виде корабельного штурвала — напоминает еще об одном увлечении — его любимой моторной лодке; а любимое кресло Рахманинова, которое также представлено на выставке, примечательно искусной вышивкой, выполненной дочерями композитора.

Фото: РИА Новости

Приезжайте в Ивановку

«Сиреневая ночь в Ивановке»

Ивановка, Тамбовская область, 12 мая, 16.00-01.00.

В программе: экскурсии, выставки на аллеях парка, акция «Посади свой цветок в Ивановке», концерты классической музыки, выступление фольклорных коллективов, парад фейерверков. Ивановка — имение, принадлежавшее родственникам жены Рахманинова. С июня 1890 по апрель 1917 года он почти каждый год жил и работал здесь. Музей был открыт после глобальной реконструкции 18 июня 1982 года.

Любовный треугольник Рахманинова

Газета «Аргументы и факты» опубликовала интервью внука гениального русского композитора Сергея Рахманинова — руководителя Международного фонда им. Рахманинова в Швейцарии Сергея Борисовича Рахманинова. В этом интервью Сергей Борисович рассказал об удивительном любовном треугольнике длиною в жизнь, в котором жил его знаменитый дед.

Известно, что талант Рахманинова к музыке обнаружился в раннем детстве. Первые уроки игры на фортепиано дала ему мать, затем была приглашена учительница музыки. А в 9-летнем возрасте Сергей поступил на младшее отделение Санкт-Петербургской консерватории. Обучение шло плохо, так как Рахманинов часто прогуливал занятия, поэтому на семейном совете мальчика было решено перевезти в Москву и поселить в частном пансионе известного музыкального педагога, профессора Московской консерватории Н.С. Зверева. Однако спустя четыре года между Рахманиновым и Зверевым произошла ссора, Рахманинов покинул пансион, но остался в Москве, где его приютили родственники — Сатины, на дочери которых Наталье, тоже пианистке, он впоследствии женился.

---

В воспоминаниях членов семьи Рахманинова, дошедших до нашего времени, великий композитор предстает примерным семьянином, который всю жизнь был верен одной жене. Их брак был религиозным, а сам Рахманинов не любил гостей — предпочитал общаться в основном с многочисленной родней жены.

---

Другое распространенное сегодня мнение о Рахманинове — что он был мрачным, депрессивным человеком. Всякая творческая заминка очень быстро приводила его к потере веры в себя, у него появлялась навязчивая мысль, что он уже никогда в жизни не сможет сочинить ничего достойного, и от этого он быстро впадал в депрессию. Кроме того, считается, что он был чрезвычайно мнителен и часто полагал, что заболевает какой-нибудь тяжёлой болезнью. Если врачам удавалось переубедить его, он становился весёлым и радостным, но лишь до следующего приступа мнительности.

Однако, по словам внука композитора, вдова Рахманинова Наталья Александровна незадолго до своей смерти решила «освободить душу от греха» и рассказать, что этот образ мужа был создан ею самой — и образ этот во многом далек от того, каким Сергей Васильевич был на самом деле.

Композитор, пианист и дирижер Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943) с женой Натальей Сатиной. 1925 год, США. Из фондов Государственного музея музыкальной культуры им.М.И.Глинки в Москве. Фото: РИА Новости

«Когда Сергей Рахманинов создал Первую симфонию, её ожидал полнейший провал, — рассказывает внук композитора. — Пьяный дирижёр Глазунов абсолютно не понял произведение и дирижировал соответствующе. Реакция русской прессы и публики в Санкт-Петербурге оказалась ужасной. Сергей Васильевич испытал совершенно жуткий психологический удар. 3 года после этого после провала Рахманинов музыки не писал, в меланхолии лежал в постели и не хотел вставать. А в Москве тогда уже зарождалась психотерапия. И Рахманинову посоветовали известного гипнотизёра, психиатра доктора Даля. У него была дочь Лана. Рахманинов влюбляется в эту яркую красавицу-иудейку».

В благодарность Рахманинов даже посвятил доктору свой Второй концерт. Однако Наталья, которая на тот момент была невестой композитора, заставила его путём шантажа изменить надпись и посвятить Второй концерт ей. Она сказала: «Если ты не исправишь надпись на нотах, я не выйду за тебя замуж и скажу, что ты меня обесчестил. А ведь ты дворянин и прилюдно обещал на мне жениться. В итоге твоя репутация будет испорчена». И Рахманинов, из чувства долга перед семьей Сатиных, был вынужден подчиниться. Как считает внук Рахманинова, осуждать его бабушку за этот шаг трудно — она с юности безумно любила Сергея, этого высокого юношу с огромными ручищами, который жил в своём мире музыки, и стала для композитора супругой, мамой, сестрой.

«Наталья Александровна знала, что многие годы Сергей Васильевич любил другую женщину, встречался с ней, — рассказывает внук композитора. — И жена Рахманинова решила преподнести его визиты в дом врача как лечение. Вот отсюда и появилась легенда о тяжелой душевной болезни Рахманинова. Наталье Александровне было выгодно представить дело таким образом, чтобы скомпрометировать мужа перед обществом. Хотя на самом деле композитор ходил в дом Даля, чтобы встретиться с женщиной, которую он безумно любил.

---

На все концерты Рахманинова Лана всегда приходила с белой сиренью. Если бы это было в Италии, законная жена запустила бы туфлей в любовницу, увидев её на выступлении мужа.

---

Но Наталья Александровна, видя Лану в зале, никогда и слова не сказала. 40 лет эта история была тайной и никто об этом не знал, только участники этого любовного треугольника».

В 1917 году, после Октябрьской революции Лана достала визы для Сергея Васильевича и его семьи, чтобы они буквально перед самым закрытием границы сумели выехать через Финляндию в Швецию, куда король пригласил Рахманинова.

«А потом Лана эмигрировала в Соединенные Штаты и случайно увидела там афишу Рахманинова. Она даже хотела уехать из США, чтобы не разрушить стабильную семью Рахманинова. Но не нашла в себе сил, слишком любила его. Когда они с Рахманиновым наконец-то встретились, его сердце стало биться в полную силу. И Наталья Александровна, видя, что на концертах снова стали появляться букеты белой сирени, снова молчала. Это был своеобразный подвиг — она ни разу не потребовала от Рахманинова, чтобы Лана не посещала его концерты, ни разу не устроила семейной сцены. У бабушки с дедушкой вообще были идеальные с виду отношения, они ни разу не повысили друг на друга голоса.

Отношения с двумя женщинами мучили его. На самом деле Сергей Васильевич себя всю жизнь карал. Если послушать его музыку, возникает ощущение, что это грешник, который просит прощения. Там есть вина. Не только из-за того, что он покинул родину, не только из-за того, что у него был разрыв с матерью, которую он оставил в России и потом с ней практически не общался. Не только из-за того, что он оказался в благополучной Америке, а родная страна была в пучине Второй мировой войны. Всё это Сергей Васильевич очень тяжело переживал. Но ещё была и эта жизнь втроём, когда он не мог ни одну, ни вторую женщину из своего сердца выкинуть. Наталья была для него абсолютно всем в доме, в быту. А Лана вдохновляла его либидо, благодаря этой красивой женщине из-под его пера много лет выходили величайшие произведения».

Когда Рахманинов умирал, Наталья Александровна послала шофёра за Ланой. Она приехала. В предсмертный момент Рахманинову вдруг послышалось, что на улице исполняют его музыку. Он тихо-тихо сказал: «Послушайте… Моя „Всеношняя“ звучит». У изголовья умирающего Рахманинова в тот момент стояли две женщины.

Текст интервью полностью на сайте газеты «Аргументы и факты»

Также смотрите:
Редкая запись: Сергей Рахманинов исполняет прелюдию № 5 соль минор

Наталья Рахманинова: «Вопрос перезахоронения нельзя решать без семьи» | Статьи

Министерство культуры предприняло первые шаги по реализации плана Владимира Мединского, представленного 15 августа, — перевезти останки композитора Сергея Рахманинова из Нью-Йорка на родину, в Новгородскую область. 17 августа у министра состоялся телефонный разговор с главой Фонда Сергея Рахманинова, вдовой его внука Натальей Рахманиновой, которая является хранительницей виллы «Сенар» в Швейцарии. Об этом «Известиям» рассказала сама Рахманинова.

— Вопрос перезахоронения не может решаться без участия семьи, это ясно, — убеждена Наталья Рахманинова. — Правнуки Сергея Васильевича живут в США и Коста-Рике, какого они мнения о том, что останки перевезут в Новгород? Во Франции тоже есть правнуки, и их тоже никто ни о чем не спрашивал.

Вечером 17 августа стала известна позиция одной из наследниц: праправнучка Рахманинова Сюзан-София Уонамейкер заявила «Русской службе BBC», что выступает против перезахоронения.

Но главное препятствие, делающее перевозку праха практически неосуществимой, состоит в том, что Сергей Рахманинов захоронен не один. В 1951 году, спустя 8 лет после его смерти, в ту же могилу был опущен прах его вдовы. В 1969 году там была погребена и дочь Рахманиновых Ирина.

— Сергей Васильевич был глубоко верующим человеком. Можно ли тревожить останки, где рядом с ним покоятся жена и дочь? — задается вопросом Наталья Рахманинова.

Как рассказал «Известиям» рахманиновед Валерий Демидов, никаких распоряжений по поводу перемещения своего праха вдова и дочь композитора не оставляли. Обе родились в Тамбовской губернии и к новгородским местам отношения не имеют. К слову, на территории бывшего имения Рахманиновых под Тамбовом существует музей, директор которого, Александр Ермаков, призывает перевезти прах композитора именно туда.

С последней волей самого Рахманинова всё тоже не так просто. Из воспоминаний его вдовы известно, что «гроб был цинковый, чтобы позднее, когда-нибудь, его можно было бы перевезти в Россию». Нью-йоркская эмигрантская газета «Новое русское слово» вскоре после смерти композитора писала со ссылкой на его вдову, что «Рахманинов хотел найти упокоение на Новгородской земле». В мемуарах министра иностранных дел СССР Андрея Громыко есть глава, посвященная встрече с Рахманиновым незадолго до смерти последнего. По утверждению Громыко, уже тяжелобольной композитор подал прошение о возвращении на родину и надеялся, что министр ускорит необходимые юридические процедуры.

Между тем в письменном завещании Рахманинова нет ни слова о том, что его прах должен вернуться в Россию. 1 февраля 1943 года, менее чем за два месяца до смерти, композитор принял американское гражданство. А в 1932 году в одном из писем Рахманинов сообщал, что будет похоронен в «Сенаре», в Швейцарии. На это письмо ссылался внук композитора Александр Рахманинов, скончавшийся в 2012 году, который был категорически против перевоза останков в Россию. По свидетельству Валерия Демидова, Александр называл своего деда «гражданином мира» и считал, что его останки должны оставаться там, где лежат.

Компромиссным вариантом мог бы стать перенос праха на виллу «Сенар» в Швейцарию (внук композитора готов был с этим согласиться), которая в ближайшие годы должна была стать российской собственностью и превратиться в музей. Однако сейчас, как сообщила «Известиям» Наталья Рахманинова, переговоры по выкупу недвижимости в пользу России прекращены и «вопрос будущего виллы вернулся на нулевую позицию».

Рахманинов скончался 28 марта 1943 года в Лос-Анджелесе. На то время, пока вдова композитора искала место для захоронения и решала формальности, цинковый гроб с телом композитора был помещен в городской мавзолей. В мае вдова приобрела участок земли на кладбище Кенсико близ Нью-Йорка. 1 июня состоялась церемония захоронения. К поезду, следовавшему из города, был прицеплен специальный вагон для прощавшихся с Рахманиновым. Наталья Рахманинова в беседе с «Известиями» отметила, что кладбище Кенсико — одно из самых известных и престижных в Соединенных Штатах Америки.

— Могила находится в великолепном месте, и вокруг нее — практически мемориал, — добавила наследница.

Напомним, Владимир Мединский высказался за перемещение останков Рахманинова в Новгородскую область, назвав операцию «сложным», но «великим делом».

— Величайший русский гений Сергей Рахманинов совершенно неправильно последнее время позиционируется на Западе, — заявил Мединский. — Если вы посмотрите американские источники, то вы увидите, что Сергей Рахманинов — великий американский композитор русского происхождения. Американцы самонадеянно приватизируют имя Рахманинова, так же как и имена десятков и сотен русских, которые волей судьбы оказались после событий революции за рубежом.

В действительности в крупнейших американских справочниках — например, The Encyclopedia Americana и The Columbia Encyclopedia — Рахманинов назван «русским композитором». Того же мнения придерживаются специализированные издания, в частности, новейшая британо-американская Encyclopedia of Music in the 20th Century. В менее авторитетных американских источниках изредка встречается формулировка «русско-американский композитор».

Сергей Рахманинов — краткая биография, личная жизнь, фото, произведения, музыка, причина смерти и последние новости

Биография

Сергей Васильевич Рахманинов – великий русский композитор, также прославившийся как пианист и дирижёр. Он получил первую известность еще будучи студентом, так как написал ряд весьма популярных романсов, знаменитую Прелюдию, Первый фортепианный концерт и оперу «Алеко», которую поставили в Большом театре. В своем творчестве он синтезировал две основные русские композиторские школы, московскую и петербургскую, и создал свой неповторимый стиль, ставший жемчужиной классической музыки.

Сергей Рахманинов в детстве | Сенар

Сергей появился на свет в усадьбе Семёново, расположенной в Новгородской губернии, но вырос в имении Онег, которое принадлежало его отцу, дворянину Василию Аркадьевичу. Мама композитора, Любовь Петровна, была дочерью директора Аракчеевского кадетского корпуса. Свой музыкальный талант Рахманинов, по всей видимости, унаследовал по мужской линии. Его дедушка был пианистом и выступал с концертами во многих городах Российской империи. Папа тоже слыл отличным музыкантом, но играл только в дружеских компаниях.

Родители: мать Любовь Петровна и отец Василий Аркадьевич

Музыка Сергея Рахманинова заинтересовала в очень ранние годы. Первой его учительницей была мама, которая и познакомила ребенка с основами нотной грамотности, затем он учился у приглашенной пианистки, а в 9 лет поступил в младший класс Санкт-Петербургской консерватории. Но оказавшись в таком раннем возрасте самому себе хозяином, мальчик не справился с искушением и начал прогуливать занятия. На семейном совете Сергей Рахманинов кратко объяснил родным, что ему не хватает дисциплины, и отец перевел сына в Москву, в частный пансион для музыкально одаренных детей. Ученики этого заведения находились под постоянным надзором, оттачивали игру на инструментах по шесть часов в сутки и в обязательном порядке ходили в Филармонию и Оперный театр.

Фото Сергея Рахманинова в детстве | Сенар

Однако через четыре года, поссорившись с наставником, талантливый подросток бросает учебу. Он остался жить в Москве, так как его приютили родственники, и только в 1988 году продолжил занятия, уже на старшем отделении Московской консерватории, которую окончил с золотой медалью в 19 лет по двум направлениям – как пианист и как композитор. Кстати, еще в нежном возрасте Сергей Рахманинов краткая биография которого неотрывно связана с самыми великими русскими музыкантами, познакомился с Петром Ильичом Чайковским. Именно благодаря ему первая опера юного дарования «Алеко» по мотивам произведения А. С. Пушкина была поставлена на сцене московского Большого Театра.

Сергей Рахманинов в молодости | Сенар

После окончания консерватории молодой человек начал обучать барышень в женских институтах. Преподавал Сергей Рахманинов фортепиано и частным образом, хотя быть учителем он всегда не любил. Позднее композитор занял место дирижёра в московском Большом театре и руководил оркестром, когда ставили спектакли из русского репертуара. За иностранные постановки отвечал другой дирижер, итальянец И. К. Альтани. Когда произошла октябрьская революция 1917 года, Рахманинов ее не принял, поэтому при первой же возможности эмигрировал из России. Он воспользовался приглашением дать концерт в Стокгольме и оттуда уже не вернулся.

Сергей Васильевич Рахманинов | Сенар

Нужно отметить, что в Европе Сергей Васильевич остался без денег и имущества, так как иначе его бы не выпустили за границу. Он решил выступать как пианист. Давал Сергей Рахманинов концерт за концертом и очень быстро расплатился с долгами, а также завоевал огромную славу. В конце 1918 года музыкант на пароходе отплывает в Нью-Йорк, где его встречали как героя и звезду первой величины. В США Рахманинов продолжил гастролировать как пианист, а изредка и как дирижер, и не прекращал этой деятельности до конца жизни. Американцы буквально боготворили русского композитора, за ним всегда следовала толпа фотографов. Сергею даже приходилось идти на хитрости, чтобы избавиться от назойливого внимания. Например, он часто снимал гостиничный номер, но ночевал в персональном железнодорожном вагоне, чтобы сбить репортеров с толку.

Произведения

Еще студентом консерватории Рахманинов стал известным на уровне Москвы. Именно тогда он написал Первый фортепианный концерт, Прелюдию до-диез минор, которая стала его визитной карточкой на долгие годы, а также множество лирических романсов. Но так удачно стартовавшая карьера прервалась из-за провала Первой симфонии. После ее исполнения в Санкт-петербургском концертном зале на композитора посыпался шквал критики и разгромных рецензий. Более трех лет Сергей Васильевич ничего не сочинял, находился в депрессии и почти все время лежал дома на диване. Только прибегнув к помощи врача-гипнотизёра, молодой человек сумел преодолеть творческий кризис.

В 1901 году Рахманинов наконец-то пишет новое большое произведение, «Второй фортепианный концерт». И этот опус до сих пор считается одним из величайших произведений классической музыки. Даже современные музыканты отмечают влияние этого творения. Например, на его основе Мэттью Беллами, фронтмен группы «Muse», создал такие композиции, как «Space Dementia», «Megalomania» и «Ruled by Secrecy». Чувствуется мелодика русского композитора и в песнях «The Fallen Priest» Фредди Меркьюри, «All by Myself» Селин Дион и «I Think of You» Фрэнка Синатры.

Совершенно потрясающей получилась симфоническая поэма «Остров мёртвых», «Симфония № 2», которая в отличие от первой имела грандиозный успех у публики, а также очень сложная по своей структуре «Соната для фортепиано № 2». В ней Рахманинов широко использовал эффект диссонанса и развил его применение до максимального уровня. Говоря о творчестве русского композитора нельзя не назвать и волшебный по красоте «Вокализ». Это произведение было опубликовано как часть сборника «Четырнадцати песен», но обычно исполняется отдельно и является показателем исполнительского мастерства. Сегодня существуют версии «Вокализа» не только для голоса, но и для фортепиано, скрипки и других инструментов, в том числе и с оркестром.

После эмиграции Сергей Васильевич очень долго не писал значительных работ. Только в 1927 году он выпускает в свет Концерт для фортепиано с оркестром № 4 и несколько русских песен. За последние годы жизни Рахманинов создал всего три музыкальных произведения – «Симфонию № 3», «Рапсодию на тему Паганини для фортепиано с оркестром» и «Симфонические танцы». Но примечательно, что все три принадлежат к вершинам мировой классической музыки.

Личная жизнь

Рахманинов был очень влюбчивым человеком, в сердце которого неоднократно вспыхивали чувства к окружающим его дамам. И именно благодаря такой эмоциональности романсы композитора и получались настолько лирическими. Сергею было около 17 лет, когда он познакомился с сестрами Скалон. Особенно юноша выделил одну из них, Веру, которую называл либо Верочка, либо «Моя Психопатушка». Романтическое чувство Рахманинова оказалось взаимным, но при этом чисто платоническим. Вере Скалон молодой человек посвятил песню «В молчанье ночи тайной», романс для виолончели и фортепьяно, а также вторую часть своего Первого фортепьянного концерта.

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

После возвращения в Москву Сергей пишет девушке огромное количество любовных писем, из которых сохранилось около сотни. Но одновременно пылкий юноша влюбляется в Анну Лодыженскую, супругу своего приятеля. Для нее он сочиняет романс «О нет, молю, не уходи!», ставший классическим. А со своей будущей женой, Натальей Александровной Сатиной, Рахманинов познакомился намного раньше, ведь она была дочерью тех самых родственников, которые его приютили, когда Сергей бросил учебу в пансионате.

С дочерьми Ириной и Татьяной | Сенар

В 1893 году Рахманинов понимает, что влюблен, и дарит возлюбленной новый романс «Не пой, красавица, при мне». Личная жизнь Сергея Рахманинова меняется спустя девять лет — Наталья становится официальной супругой молодого композитора, а еще через год – матерью его старшей дочери Ирины. Была у Рахманинова и вторая дочка, Татьяна, которая появилась на свет в 1907 году. Но на этом любвеобильность Сергея Васильевича не исчерпала себя. Одной из «муз» легенды русской классики была молодая певица Нина Кошиц, для которой он специально написал ряд вокальных партий. Но после эмиграции Сергея Васильевича в гастрольных поездках его сопровождала только жена, которую Рахманинов называл «добрый гений всей моей жизни».

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

Несмотря на то, что основное время композитор и пианист проводил в США, он часто бывал в Швейцарии, где построил роскошную виллу «Сенар», с которой открывается изумительный вид на Фирвальдштетское озеро и гору Пилатус. Название виллы является аббревиатурой имен ее владельцев — Сергея и Натальи Рахманиновых. В этом доме мужчина полностью реализовал свое давнее увлечение техникой. Там можно было найти и лифт, и игрушечную железную дорогу, и одну из новинок того времени – пылесос. Был композитор и обладателем патента за изобретение: он создал специальную муфту с присоединенной к ней грелкой, в которой пианисты могут согревать руки перед концертом. Также в гараже звезды всегда стоял новенький «Кадиллак» или «Континенталь», которые он менял ежегодно.

С внуками Софинькой Волконской и Сашей Конюсом | Сенар

Биография Рахманинова Сергея Васильевича была бы неполной, если не сказать о его любви к России. Всю жизнь композитор оставался патриотом, окружил себя в эмиграции русскими друзьями, русской прислугой, русскими книгами. Но возвращаться отказывался, так как не признавал Советской власти. Тем не менее, когда Фашистская Германия напала на СССР, Рахманинов был чуть ли не на грани паники. Денежный сбор со многих концертов он стал отправлять в фонд Красной армии и призывал последовать своему примеров многих знакомых.

Смерть

Всю жизнь Сергей Васильевич очень много курил, почти не расставаясь с сигаретами. Скорее всего, именно эта пагубная привычка вызвала у композитора на склоне лет меланому. Правда, сам Рахманинов об онкологическом заболевании не подозревал, работал до последних дней и всего за полтора месяца до смерти дал грандиозный концерт в США, который стал для него последним.

Сергей Рахманинов | Сенар

Великий русский композитор не дожил до своего 70-летия всего лишь три дня. Он скончался в своей калифорнийской квартире в Беверли-Хиллз 28 марта 1943 года.

Дети и внуки Сергея Рахманинова | культшпаргалка

Несмотря на все попытки желтой прессы отскрести позолоту с памятника Рахманинову, факты говорят о том, что он был очень порядочным и семейным человеком. У него была хорошая семья, в которой царили очень мирные и теплые отношения. За домашний климат отвечала, конечно, его жена Наталья. А он обеспечил своим трудом благосостояние четырёх поколений потомков.

Посмотрим, каких именно.

Дети

У Сергея Васильевича Рахманинова было две дочери: Ирина и Татьяна.

Они родились в России, и в возрасте 14 и 10 лет соответственно уехали с родителями в эмиграцию. Образование (среднее) они получили в США, потом жили в Париже, и там же вышли замуж.

Старшая, Ирина, вышла замуж за князя Питера Волконского. Он был художником, и умер через год после свадьбы. Спустя пару дней после похорон Ирина родила дочь, замуж больше не вышла, и жила с родителями до самой их смерти.

Портрет Ирины работы Бориса Шаляпина

Младшая, Татьяна, вышла замуж за адвоката Бориса Конюса (сына консерваторского приятеля Рахманинова).

Она всегда жила отдельно, и когда родители и Ирина с дочкой переехали в США, она осталась с мужем в Париже. Там она пережила Вторую мировую войну (Рахманинов очень беспокоился за дочь). Она присматривала за швейцарским имением родителей — виллой Сенар, и спасла его от разграбления в военные годы .

В семье Татьяны был один ребенок — сын.

Внуки

Итак, внуков у Рахманинова было двое. Его любимицей была дочка Ирины — Софья. Наверное, потому, что она уже родилась сиротой, и он жалел её, а также потому, что она выросла у него на глазах, Рахманинов обожал свою первую внучку. На всех фото, где он запечатлён вместе с ней, видно, как его суровое лицо светится любовью.

1927 год.Начало 40-х.

Софья Волконская неудачно вышла замуж, развелась, через некоторое время вышла замуж второй раз за дипломата Алисона Ванемейкера. Они уехали в Коста-Рику, и там родились трое их детей. Софья умерла рано, в 43 года.

Сына Татьяны — младшей дочери Рахманинова — звали Александр. Этого внука Рахманинов видел редко, потому что его родители жили в Европе.

Рахманинов с внуками Софьей и Сашей.

Александр Конюс был адвокатом. Он сменил свою фамилию на фамилию деда и стал Александром Рахманиновым. Он основал Рахманиновский фонд, и активно занимался популяризацией музыки своего деда.

У него было четверо детей от двух браков. Кстати, его первая жена — француженка — написала первую биографию Рахманинова на французском языке. Она выдержала несколько изданий.

Александр Рахманинов умер не так давно — в 2012 году.

Правнуки

Правнуков у Рахманинова семеро.

Детей Софьи Волконской зовут Наталья, Питер и Алисон.

Наталья — финансист. Она получила своё имя в честь своей прабабушки — жены Сергея Рахманинова Натальи.

Она единственная из всего большого семейства Волконских-Ванемейкеров, кто активно занимается вопросами рахманиновского наследия: приезжает на рахманиновские мероприятия в Россию, поддерживает их материально, а также участвует в деятельности британского Рахманиновского общества.

На этой фотографии Наталья Волконская-Ванемейкер запечетлена в зале библиотеки Конгресса в Вашингтоне. Этот письменный стол и кресло принадлежали Рахманинову, и были подарены библиотеке дочерьми композитора. — Ириной и Татьяной.

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Брат Натальи — Питер — бизнесмен. Он тоже приезжал в Россию, чтобы увидеть рахманиновские места. И Питер и Наталья живут в США, в Чикаго.

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Алисон преподаёт английский язык и держит мастерскую по изготовлению одежды для будущих мам. Она живёт в Коста-Рике (Санта-Ана).

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Все они образуют американскую ветвь потомков композитора.

Про четырёх детей Александра известно мало. Детей от первого брака зовут Марина и Эммануэль. Про остальных ничего не известно. Это европейская ветвь.

Американские и европейские правнуки Рахманинова практически не общаются между собой.

Праправнуки

О европейских праправнуках Рахманинова ничего не известно. Американских — как минимум четверо.

Это сыновья Натальи Волконской-Ванемейкер: Сергей (названный в честь великого прапрадеда) и Джордан.

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Дочь Алисон — Софи. Она названа в честь своей бабушки (любимой внучки Рахманинова) и очень на неё похожа. На стене — портрет Софьи Волконской-старшей, написанный сыном Шаляпина — Борисом.

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Дочь Питера — Сьюзан Ванмейкер. Сейчас она выступает от имени всех американских потомков Рахманинова, и несколько лет назад отказала министру культуры Мединскому в его просьбе перевезти прах Рахманинова в Россию.

Фото Катя Чилингири http://www.katyachilingiri.com

Четвёртый американский праправнук Рахманинова — Александр — (вероятно, он сын Питера) десять лет назад погиб при пожаре. Ему было 23.

Все внуки и правнуки Рахманинова (включая европейских) учились музыке, но профессии выбрали себе в других сферах.

Какое наследство оставил своим потомкам Рахманинов, и как они его поделили — в следующем материале.

Ещё на эту тему: «Что нужно знать о Сергее Рахманинове?»

Рахманинов Сергей Васильевич — биография композитора, личная жизнь, фото

Сергей Васильевич Рахманинов, потомственный русский дворянин, гениальный пианист и композитор, стал символом русской музыки во всем мире. После Октябрьской революции он эмигрировал в Америку и прожил там последнюю треть жизни, однако музыкальные сочинения Рахманинова были известны всему миру, не исключая и Советского Союза.

Пять с тремя плюсами

Сергей Рахманинов родился в усадьбе Семеново Новгородской губернии (по другим данным, в имении Онег Старорусского уезда Новгородской губернии) в апреле 1873 года. Семья Рахманиновых была очень музыкальна. Дед учился у известного в России педагога и композитора Джона Фильда, и сохранилось несколько романсов и фортепианных пьес его сочинения, изданных в XVIII веке. Отец — потомственный тамбовский дворянин — тоже увлекался музыкой, но профессионально не играл. Первой учительницей музыки Сергея Рахманинова стала его мать Любовь Рахманинова, дочь генерала Петра Бутакова, директора Аракчеевского кадетского корпуса.

Когда Сергею Рахманинову было 8 лет, семья переехала в Петербург. Осенью 1882 года мальчик поступил на младшее отделение Петербургской консерватории в класс Владимира Демянского. Поначалу юный музыкант тяготился занятиями и часто их прогуливал. Но позже он встретился со своим двоюродным братом — молодым, но уже известным московским пианистом Александром Зилоти. Зилоти послушал игру мальчика и убедил его родителей отправить Рахманинова в Москву, в ученики к Николаю Звереву. Известный педагог держал в своем доме частный пансион для одаренных учеников и в условиях строжайшей дисциплины занимался с ними по шесть часов в день.

В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе Зилоти. Он окончил консерваторию как пианист и композитор, получив Большую золотую медаль за дипломную работу — одноактную оперу «Алеко». Чайковский, который принимал экзамен у юного композитора, поставил опере оценку «пять с тремя плюсами» и рекомендовал ее к постановке в Большом театре.

От первой симфонии до «симфонических танцев»

Сергей Рахманинов с супругой. Фотография: clubintimlife.ru

Молодой Рахманинов быстро стал любимцем московской публики: его знали как талантливого пианиста, композитора и дирижера. Но в 1897 году музыканта настиг настоящий провал: композитор Александр Глазунов крайне неудачно исполнил его Первую симфонию в Петербурге. Рецензии были разгромными. Новаторское сочинение Рахманинова не приняли ни критики, ни публика. Композитор впал в депрессию и на протяжении почти четырех лет ничего не сочинял и практически не выходил из дома.

Новый этап в его жизни и карьере наступил в 1901 году, когда композитор завершил Второй фортепианный концерт. Сочинение вернуло Рахманинову статус известного российского музыканта: он много писал, дирижировал на организованных Зилоти выступлениях, ездил с концертами в Европу, Америку и Канаду. Композитор занял должность дирижера в Большом театре, где руководил всем русским оперным репертуаром на протяжении нескольких сезонов, и возглавил художественный совет Российского музыкального издательства.

В 1902 году Сергей Рахманинов обвенчался со своей двоюродной сестрой, дочерью статского советника Натальей Сатиной. У них родились две дочери — Татьяна и Ирина.

Вскоре после революции 1917 года композитора пригласили выступить на концерте в Стокгольме. Рахманинов покинул Россию — вместе с семьей, практически без средств к существованию. Революция, гибель имперской России, разрушение устоев стали для него настоящей трагедией. Однако Рахманинов должен был обеспечивать семью и расплачиваться с долгами, поэтому вновь стал играть на фортепиано и выступать с концертами. Пианист покорил европейскую публику, а в 1918 году уехал в Америку, где продолжал давать концерты. Критики и слушатели признавали его одним из величайших пианистов и дирижеров эпохи.

Сергей Рахманинов. Фотография: classicalarchives.com

Сергей Рахманинов. Фотография: meloman.ru

Сергей Рахманинов. Фотография: novostimira.net

Почти все первые 10 лет эмиграции Рахманинов не мог писать: «Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя…». Первое сочинение — Четвертый концерт и русские песни — он создал только в 1926–1927.

Рахманинов был нетерпим к советской власти, однако не был равнодушен к своим бывшим соотечественникам. В годы Второй мировой войны он перечислял сборы от концертов в фонд Красной армии и в фонд обороны СССР — на эти деньги в России построили военный самолет. «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу», — писал музыкант.

В последние годы жизни Рахманинова создал «Симфонические танцы», которые исследователи музыки считают одним из его лучших произведений. Все это время он продолжал выступать — и свой последний концерт дал за 6 недель до смерти. Композитора на стало в 1943 году, он всего несколько дней не дожил до 70-летнего юбилея. Рахманинова похоронили на кладбище Кенсико в Нью-Йорке рядом с женой и дочерью.

Жизнь Сергея Рахманинова | Хоровое общество Сан-Франциско

Сергей Рахманинов отличился как композитор, пианист и дирижер. Он не только был одним из самых опытных пианистов своего времени, но и как композитор считается последней великой фигурой позднего русского романтизма.

Рахманинов родился в 1873 году в аристократической русской семье. Его отец и дед служили царю в армии и ожидали, что Сергей будет следовать этой традиции.Однако когда выяснилось, что мальчик обладает необычным даром игры на фортепиано, родители нашли ему учителя. Его талант сразу проявился; в 10 лет поступил в Петербургскую консерваторию. От планов на военную карьеру отказались.

Сергей был одним из шести детей, которых воспитали строгая, но любящая мать, распутный отец и снисходительная бабушка по материнской линии. Именно его бабушка — его бабушка — часто водила его на богослужения в русской православной церкви, где он был очарован звуками литургических песнопений и церковных колоколов.Хотя внешне он никогда не был очень религиозным, его любовь к церковной музыке никогда не покидала его.

Церковные колокола и песнопения оказали влияние на ранние годы

К сожалению, отец Рахманинова был плохим распорядителем денег. Когда мальчику исполнилось 10 лет, его отец растратил почти все существенное состояние семьи. В 1883 году родители разошлись, и Сергея отправили жить к тете. Без тщательной дисциплины его матери он вскоре не успел по всем школьным предметам, кроме музыки. Было решено отправить мальчика жить к Николаю Звереву, известному пианисту и педагогу Москвы.

В 1885 году Рахманинов переехал в дом Зверева, чтобы брать уроки игры на фортепиано и посещать Московскую консерваторию. Зверев налагал строгую дисциплину на своих учеников, но также знакомил их с культурной жизнью города, водил их на концерты и театральные постановки. Выдающихся современных музыкантов, таких как Антон Рубинштейн и кумир Рахманинова Чайковский, часто приглашали послушать игру маленьких учеников Зверева.

Рахманинов отличился в консерватории. Обучаясь контрапункту и гармонии, он вскоре обнаружил, что любит сочинять.В 16 лет он выразил желание стать композитором. Это привело к серьезному расколу со Зверевым, который настаивал на том, чтобы молодой человек сосредоточился исключительно на игре на фортепиано. Зверев был настолько разъярен, что отказался разговаривать с Рахманиновым, который был вынужден покинуть дом Зверева и переехать к своим родственникам, Сатинам.

В духе тихой сельской местности

Семья Сатинов тепло встретила его. С тех пор Рахманинов проводил лето в просторной семейной усадьбе Ивановка.Это были одни из самых счастливых времен для молодого человека, который находил тишину и покой сельской местности благоприятными для сочинения музыки. Там он написал некоторые из своих лучших произведений, в том числе свой Первый фортепианный концерт.

В 1892 году на заключительном экзамене по композиции Рахманинов написал оперу « Алеко», , которая сразу имела успех. Услышав эту пьесу, его старый наставник Зверев обнял его, дав знак окончанию их вражды. Экзаменационная комиссия единогласно наградила его высшей наградой Московской консерватории «Большой золотой медалью».

Опустошен и не может сочинить в течение трех лет

После выпуска Рахманинов подписал издательский контракт и вскоре сочинил то, что должно было стать его самым известным сочинением, Фортепианную прелюдию до минор, произведению, которому он обязан своей ранней популярностью. (Позже он жаловался, что находит настойчивые требования публики исполнять эту пьесу на своих концертах утомительными!)

Музыкальная карьера Рахманинова началась, но золотое сияние его школьных достижений вскоре угасло.Он изо всех сил сводил концы с концами, преподавал музыку в нескольких школах для девочек и сочинял музыку, когда мог. Его первая симфония, премьера которой состоялась в 1897 году, не получила одобрения. Он был настолько опустошен ее плохим приемом, что не мог ничего сочинить в течение трех лет. Вместо этого он занялся новой карьерой — дирижером, получив должность в частной оперной труппе.

Несмотря на то, что он продолжал приобретать известность как пианист и дирижер в России, а после своего дебюта в Лондонской филармонии в 1899 году, он часто впадал в депрессию в эти годы.Наконец, он прорвался через «композиторский кризис» с помощью доктора Николая Даля, который, как сообщается, загипнотизировал его, чтобы поправить здоровье. Будь то из-за техники Даля или просто из-за теплой дружбы, которая возникла между двумя мужчинами, Рахманинов начал восстанавливать свою уверенность. Вскоре он приступил к работе над своим Вторым фортепианным концертом, который посвятил доктору Далю. Премьера с большим успехом прошла в Московской филармонии в 1900 году с Рахманиновым за фортепиано.

В 1902 году Рахманинов женился на своей двоюродной сестре Наталье Сатине.Он обосновался в семейной жизни, продолжая сочинять музыку и гастролировать как концертный пианист. Он с энтузиазмом взял на себя управление родовым имением своей жены Ивановка. Как всегда, его вдохновляли тишина и покой сельской местности. К сожалению, мир, который он обрел, продлился недолго.

Революция разрушает деревню Рахманинова

В 1914 году в Европе разразилась война. Рахманинов дал многочисленные благотворительные концерты для разгрузки войны и поддержки русских войск.Затем, всего несколько лет спустя, большевистская революция вынудила Сергея, Наталью и двух их дочерей бежать из России, бросив все — дом, друзей и мирские блага. Любимая Рахманинова Ивановка была полностью разрушена революцией.

Семья отправилась сначала в Европу, затем в ноябре 1918 года поселилась в США. Хотя он предпочел бы проводить большую часть своего времени в сочинении, Рахманинов вскоре понял, что проще всего зарабатывать на жизнь концертным пианистом.В 1921 году Рахманиновы купили дом в Нью-Йорке, где сознательно воссоздали атмосферу Ивановки, развлекая русских гостей и соблюдая русские обычаи.

Рахманинов и Горовиц образуют прочную связь

В последующие десятилетия Рахманинов продолжал гастролировать как концертный пианист, сочиняя гораздо меньше, чем хотел. В 1928 году он встретил Владимира Горовица, и двое мужчин, потерявшие все в революции, стали друзьями и остались друзьями на всю оставшуюся жизнь.Они часто выступали вместе; в частности, Горовиц прославился своей интерпретацией Третьего фортепианного концерта Рахманинова.

Хотя он нашел новый дом в Америке, Рахманинов никогда не переставал тосковать по России, которую он был вынужден покинуть. Он всегда тосковал по любимой Ивановке. Он умер от рака в Беверли-Хиллз незадолго до своего 70-летия.

— Нина Энн Гили

Рахманинов в любви: тревожный генезис шедевра, часть II

В прошлый раз мы узнали, как Рахманинов преодолел композиторский кризис с помощью доктора философии.Николай Даля провел гипноз-терапию и в конечном итоге создал одно из самых любимых им произведений — Концерт для фортепиано № 2 до минор. Однако я не сказал вам, что Рахманинов тоже влюбился в этот период, к большому разочарованию его большой семьи и Русской православной церкви. Почему они так противились чувствам, бушующим в сердце двадцатилетнего Рахманинова? Ну, потому что Рахманинов был влюблен в… своего двоюродного брата (и да, своего первого двоюродного брата ).

В то время как женитьба на кузене сегодня может показаться инцестуальным табу, до двадцатого века кузен браки действительно случались время от времени, и до тех пор, пока это происходило не слишком часто в одной семье, обычно не было никаких негативных последствий.Чарльз Дарвин, например, также женился на своей двоюродной сестре (хотя это было понятно до того, как он сформулировал свою теорию эволюции). В некоторых случаях и в некоторых местах кузен брак даже считался особенно романтичным, но, к сожалению, для Рахманинова в начале двадцатого века в царской России кузен брак был если не невозможен, то по крайней мере осужден.

Зверев и его ученики.

Рахманинов впервые познакомился со своей двоюродной сестрой Натальей Сатиной много лет назад после драматического инцидента в его музыкальном образовании.Мальчишкой Рахманинов поселился у своего учителя по фортепиано Николая Зверева (вместе с Александром Скрябиным, волею судьбы). По мере того, как Рахманинов становился старше, он все больше интересовался композицией, но его желание сочинять было разочаровано тем фактом, что все фортепиано в доме Зверева находились в одной комнате, и там всегда был кто-то, кто тренировался, что делало невозможным для Рахманинова сидеть. играть на пианино и сочинять, не отвлекаясь. Однажды в 1889 году Рахманинов не выдержал и попросил Зверева купить ему другое пианино и поставить его в отдельной комнате, чтобы он мог сочинять.Очевидно, он просил недостаточно любезно, потому что Зверев был в ярости (он вообще был против того, чтобы его ученики сочиняли слишком много, поскольку время сочинения — это не время, потраченное на игру на фортепиано). Зверев хотел выгнать Рахманинова из дома, поэтому они вдвоем отправились в гости к семье Рахманинова, и будущее Рахманинова как музыканта горячо обсуждалось более часа. Неожиданно тетя Рахманинова (сестра его отца) Варвара Сатина встала на его сторону и предложила приютить, накормить и одеть Рахманинова, пока он заканчивает учебу в Московской консерватории, и именно это и произошло.Сатины * стали второй семьей после Рахманинова, в детстве которого были свои взлеты и падения (отец Рахманинова растратил семейное состояние).

Рахманинов с семьей Сатин.

Лишь спустя годы у него начали развиваться любовные чувства к Наталье Сатине (она была на четыре года младше его). Примечательно, что она также была опытной пианисткой, что, несомненно, делало ее сочувствующим товарищем для Рахманинова. Однако их желание пожениться создало некоторые препятствия: это было против закона Православной церкви, и, что еще хуже, Рахманинов не регулярно посещал церковь.Благодаря семейным связям они договорились обвенчаться в военной казарме, потому что казарменные священники подчинялись не Священному Синоду, а генералам (таковы были отношения между церковью и государством в Императорской России). Однако оставалось преодолеть одно последнее препятствие; они должны были получить разрешение от царя во время церемонии года, чтобы их брак был законным. К счастью, телеграмма пришла, и все прошло по плану. После довольно деловой церемонии молодожены Рахманиновы уехали на трехмесячный медовый месяц в Австрию и Германию.Насколько нам известно, их брак был счастливым, и у них родились две совершенно здоровые дочери.

Рахманинов завершил свой фортепианный концерт № 2 в период ухаживания и помолвки с Натальей. Хотя никто не мог утверждать, что Рахманинов хотел изобразить события своей жизни в своей музыке, многие слушатели нашли его второй фортепианный концерт полным страсти, меланхолии, тоски и, в конечном итоге, триумфа, и интересно рассмотреть события, которые Возможно, это привело Рахманинова к исследованию этих эмоциональных состояний в своем творчестве.У Рахманинова, безусловно, были чисто музыкальные причины для написания этого произведения так, как он это сделал, кроме восстановления уверенности после провала своей первой симфонии и его борьбы за женитьбу на женщине, которую он любил. Тем не менее, одна из самых прекрасных особенностей музыки заключается в том, что она может универсализировать личные эмоции и идеи, позволяя нам сопереживать людям из времен и мест, радикально отличных от наших. Если мы подходим к музыке с желанием узнать и понять людей, которые ее создают, мы сможем обогатить как нашу оценку музыки, так и друг друга.

Тем, кто хочет узнать больше о жизни Рахманинова, я настоятельно рекомендую классическую биографию Бертенссона и Лейды, Сергей Рахманинов: Жизнь в музыке .

* В русском языке фамилии феминизируются для женщин, обычно добавляя «а» в конце имени: следовательно, Иван Сатин и Наталья Сатина могли быть братом и сестрой (по крайней мере, лингвистически).

Не пропустите Уоттс играет Рахманинова 2 с Хьюстонским симфоническим оркестром!

Ватт Играет Рахманинов 2
19, 20 и 21 сентября
Андрес Ороско-Эстрада, дирижер
Андре Уоттс, фортепиано

Купите билеты прямо сейчас!

Известный пианист Андре Уоттс возвращается в Хьюстон, чтобы исполнить глубоко романтичный Концерт для фортепиано с оркестром No.2. Неизменно популярный с момента своего дебюта в 1901 году, темы концерта получили известность в таких фильмах, как Brief Encounter , The Seven Year Itch и популярная песня «All by Myself». Музыкальный руководитель Андрес Ороско-Эстрада также руководит героической симфонической поэмой « Ein Heldenleben » Р. Штрауса.

10 фактов о композиторе, которых вы могли не знать

Войдите в измученный мир Сергея Рахманинова, одного из последних великих романтиков, мир, полный лиризма и элегантности, но также и более мрачных нюансов.

Имя Сергей Рахманинов часто ассоциируется с его любимым инструментом: фортепиано; И не зря, поскольку русский композитор большую часть своей музыкальной продукции посвятил клавишам. Однако Рахманинов также очень интересовался оперой и песней и даже несколько раз дирижировал своими произведениями и произведениями своего наставника Чайковского .

Между Россией и США, тоска и изгнание, виртуозность и композиция: вот 10 (маленьких) вещей, которые вы (возможно) не знаете об одной из последних фигур музыкального романтизма.

Пианист или композитор?

Многие ответят «оба!» Однако в случае с Рахманиновым вопрос оказывается несколько проблематичным. Молодой студент Московской консерватории, профессор Рахманинова Николай Зверев был против своих амбиций стать композитором. Тем не менее, стремясь следовать своей мечте, молодой Сергей оставил своего первого наставника.

На протяжении всей своей жизни Рахманинов был вынужден балансировать между своей карьерой (виртуозного) пианиста и своей композиторской работой.Хотя регулярные гастроли позволяли пианисту Рахманинову зарабатывать на жизнь и содержать жену и двоих детей, они ограничивали творческие возможности композитора Рахманинова.

Чайковский: кумир и наставник

Первым, кто сразу понял потенциал Сергея Рахманинова в Московской консерватории, был никто иной, как Петр Ильич Чайковский . Уважаемый композитор был преподавателем в московском институте, которому предшествовали огромная репутация и авторитет: поэтому такая поддержка была бесценна для молодого Рахманинова.

Однако Рахманинов мог лишь ненадолго рассчитывать на поддержку Чайковского после окончания консерватории, поскольку русский композитор скончался год спустя, в 1893 году (при, казалось бы, загадочных обстоятельствах). Глубоко тронутый такой потерей, Рахманинов посвятил великому композитору свое « Trio élégiaque No. 2 ».

Любитель литературы (русский)!

Как и его предшественники-романтики, Рахманинов был большим энтузиастом литературы, хотя предпочтительно русской.Хотя он с большим энтузиазмом открыл для себя работы Victor Hugo в надежде адаптировать Notre-Dame de Paris (проект, от которого он позже отказался), это работы его товарищей-патриотов, таких как Pushkin , которые в конце концов он поставит музыку.

И все же его встреча с одним из величайших славянских авторов Львом Толстым оказалась катастрофой. Толстой глубоко не любил музыку Рахманинова, он даже сказал: « Я ненавижу вашу музыку », услышав исполнение композитора…

Фиаско Первой симфонии

Рахманинов был чутким, тревожным и крайне самокритичным персонажем. Всякая критика и отторжение современников было тяжелым ударом для композитора, а провал симфонии №1 погрузил Рахманинова в глубокую депрессию, продлившуюся почти три долгих года.

Провальная премьера для Рахманинова, но не по его вине: условия для премьеры Симфонии № .1 (1897 г.) были по меньшей мере неблагоприятными. Премьера состоялась в Санкт-Петербурге, поэтому премьера состоялась в городе-сопернике Москве, где Рахманинов жил студентом. И что еще хуже, дирижер премьеры Александр Глазунов прибыл на сцену совершенно пьяным, что сделало музыкантам практически невозможным следовать его указаниям …

Депрессия и гипноз

После провала Симфонии № . 1 в 1897 году Рахманинов был еще молод (всего 24 года), но уже сломлен и обезумел.Он подвергал сомнению все, в том числе и свое призвание как композитор, и единственным его музыкальным занятием было время от времени дирижировать частной оперой Саввы Мамонтова в Москве.

Композитор обратился за помощью к Николя Даля , талантливому неврологу и гипнотизеру, которому удалось вдохновить композитора и вызвать в нем новую волну уверенности. В период с января по апрель 1990 года Рахманинов ежедневно навещал таинственного доктора, и в конце концов ему удалось, наконец, закончить партитуру для своего фортепианного концерта № .2 (1901). Удачная премьера произведения ознаменовала возвращение Рахманинова.

Отличный дирижер

Мы знакомы с Рахманиновым-пианистом-виртуозом, Рахманиновым-композитором, но менее знакомы с Рахманиновым-дирижером. И все же его элегантный стиль дирижирования хвалили современники.

В 1904 году Рахманинов принял должность музыкального руководителя Большого театра (в основном по финансовым причинам), в которую он был полностью вложен и за что был широко известен.« Я никогда не забуду исполнение Чайковского Симфония № 5 Рахманинова» , — написал композитор Николай Метнер в статье, опубликованной в 1933 году. . «

Две оперы

Рахманинов не ограничился написанием только для своего любимого инструмента — фортепиано. Он также оставил после себя четыре законченных лирических произведения, а его первая опера Aleko даже принесла ему золотую медаль за сочинение в Московской консерватории в 1892 году.

Однако сегодня эти произведения редко исполняются на сцене. Их либретти считаются слишком плоскими и непригодными для пения, в частности, либретто второй и последней оперы Франческа да Римини (1906), долгого и изнурительного проекта для Рахманинова, поскольку композитор на удивление не смог ладить со своим либреттистом. , Modeste Tchaïkovsky (брат наставника и друга Рахманинова).

Добавьте контент на Youtube, оставив файлы cookie Publicité .

Ces cookies, которые позволяют участникам предлагать рекламу и контент, предоставляемый пользователями, в функции votre navigation, de votre profil et de vos center d’intérêt.

Accepter

Paramétrer les cookies

пренебрежительно (иногда)

Естественная склонность Рахманинова к сентиментальности и романтизму широко критиковалась … Важно помнить, что на рубеже 20-го века музыкальные вкусы были обращены в сторону модернизма и всего авангарда -гард. Стравинский , Прокофьев , Дебюсси … Эти композиторы бросали вызов кодам «выученной» музыки, и откровенно романтические произведения Рахманинова изображали композитора несколько мягким и устаревшим в глазах критиков.

Рахманинова особенно критиковали за сочинение «легких» сочинений, которые были «слишком популярны»: несмотря на теплый прием публики, после премьеры в 1901 году пресса раскритиковала фортепианный концерт № 2 за чрезмерно романтичный характер. , «сочится» сантиментами.К счастью, сегодня эта работа заняла свое место в пантеоне величайших произведений для фортепиано, и ее даже можно услышать в различных саундтреках к фильмам, включая The Seven Year Itch (1955) и Marylin Monroe .

Виртуозность записана!

После революции 1917 года Рахманинов, его жена и двое детей покинули Россию и переехали в США. Для музыканта это был новый старт: он практически полностью перестал сочинять и посвятил себя карьере пианиста-виртуоза, что позволило ему содержать семью.

Это было по выбору или по необходимости? Как бы то ни было, репутация Рахманинова как легендарного пианиста-виртуоза преследовала его, куда бы он ни был, будь то Англия, Франция или Соединенные Штаты. Эту виртуозность можно услышать и по сей день: почти 10 часов фонографических записей выступления Рахманинова сохранены и даже обновлены.

Добавьте контент на Youtube, оставив файлы cookie Publicité .

Ces cookies, которые позволяют участникам предлагать рекламу и контент, предоставляемый пользователями, в функции votre navigation, de votre profil et de vos center d’intérêt.

Accepter

Paramétrer les cookies

Тень смерти

Сергея Рахманинова вечно преследовала мысль о смерти. Война и потеря его близких (особенно его двоюродной сестры Веры в 1909 году, с которой он разделил короткий роман перед женитьбой на Наталье) постоянно омрачали его мысли.

Рахманинов умер 28 марта 1943 года от рака легких. Натурализованный гражданин США, он был похоронен в штате Нью-Йорк, вдали от родной России, родины, память о которой жила в музыке композитора и его повседневных мыслях.

Добавьте контент на Youtube, оставив файлы cookie Publicité .

Ces cookies, которые позволяют участникам предлагать рекламу и контент, предоставляемый пользователями, в функции votre navigation, de votre profil et de vos center d’intérêt.

Accepter

Paramétrer les cookies

дихотомия жизни и музыки

Майкл Яфи
Чаден Яфи
Хьюстон, Техас, США

Сергей Рахманинов (1873-1943), русский композитор, был известен своими очень большими руками.Обладая диапазоном, охватывающим двенадцать белых клавиш на клавиатуре (интервал тринадцатой), он мог сыграть левый аккорд C, E-бемоль, G, C и G. ¹ Это привело некоторых медицинских экспертов к выводу, что размышлять о возможных медицинских диагнозах. Одним из предложенных диагнозов врожденного дара Рахманинова является синдром Марфана. ² Этим можно объяснить его исключительную способность играть очень широкие фортепианные аккорды, не нарушая их, как это видно в начале его второго фортепианного концерта.«Знак большого пальца», один из маркеров синдрома Марфана, позволяет человеку согнуть большой палец и вытянуть его ниже четырех других пальцев. ³

Другой предполагаемый диагноз — акромегалия, ⁴ состояние, которое может быть связано с меланомой, причиной смерти Рахманинова. Нет никаких исторических или фотографических свидетельств любого из этих состояний, и возможно, что у него просто случайно были большие руки. ⁵

Еще одним интересным медицинским аспектом жизни композитора был диагноз депрессии после провала его первой симфонии и то, как его психиатр помог ему выздороветь.В знак выздоровления Рахманинов написал свой второй знаменитый фортепианный концерт и посвятил его своему психиатру доктору Далю. ⁶

Музыка Рахманинова часто считается воплощением меланхолии и печали. В своей личной жизни, однако, он обладал большим богатством, имел крепкие семейные связи, владел роскошными автомобилями и любил юмор, хотя Игорь Стравинский однажды назвал его «шести футов двумя дюймами русского мрака». Что было источником мрака, боли, пессимизма, безнадежности и грустных второстепенных тональностей, которые пронизывали его работы?

Важным источником печали была тоска по дому после отъезда из России.Он любил свою страну и всегда мечтал вернуться, хотя знал, что никогда не сможет там жить. «Я люблю свою Россию, обожаю ее, но все же думаю, что никогда не смогу там жить». ⁷ Когда он приехал в США, он стал концертным пианистом, когда все, что ему действительно хотелось, — это сочинять музыку. В сорок лет ему пришлось разучивать новый фортепианный репертуар для сольных фортепианных концертов. Он часами тренировался, запоминая музыку других композиторов, таких как Бетховен, Шуман и Шопен, которую ему приходилось включать в свои концерты.

В течение своей жизни Рахманинов никогда не испытывал финансовых затруднений, как Моцарт и Шуберт, не имел бурных любовных отношений, как Шопен, не был неузнаваемым, как Бах и Шуберт, и не имел проблемного брака, как Малер. Он добился огромного успеха не только как пианист, но и как композитор и дирижер. Его концерты пользовались огромным успехом у публики в США, Канаде и Европе, и поклонники следовали за ним из города в город, чтобы их посетить. Поклонники ждали всю ночь перед кассами, чтобы получить билеты, и в очередях за кулисами, чтобы встретить его после его выступлений.

Этот успех привел к финансовому благополучию, которое позволило ему вести роскошный образ жизни. Он всегда жил в роскошных домах и проводил лето со своей семьей в роскошных домах в Европе, вместе с горничной, няней и водителем. В 1932 году он купил землю на озере Люцерн в Швейцарии и построил свою постоянную резиденцию, Villa Senar , которая напоминала виллу его семьи в России, Ивановка . Он любил автомобили и владел модным Lincoln (среди прочего), который он отправлял в Европу, когда путешествовал.Лодки были еще одной роскошью, и он владел двумя моторными лодками. ⁸

Богатство и слава Рахманинова никогда не влияли на его преданность семье. Он был счастлив в браке, имел прекрасные отношения с дочерьми и обожал внуков. Как филантроп, он был чрезвычайно щедрым ко всем нуждающимся, включая многих русских голодающих художников и русских музыкантов в изгнании. Для этого он дал много благотворительных концертов, а также спонсировал многих композиторов во время концертных туров по США.Один был для его русского друга Николая Метнера. Он также спонсировал создание своего первого вертолета Игоря Сикорского, который в свою очередь сделал Рахманинова вице-президентом своей фирмы. Первые прототипы вертолета использовались для перевозки фортепиано Рахманинова на концертные площадки. ⁹

Рахманинов обладал прекрасным чувством юмора и всегда шутил со своей семьей и друзьями. На вечеринках дома он играл в четыре руки с женой (тоже пианисткой и выпускницей Московской консерватории).Они часто играли в итальянскую польку, и он начинал с того, что говорил своим гостям, что это единственное произведение, которое его жена умела играть. ⁸

Однако эта счастливая и роскошная жизнь не проявилась в его музыке. Многие его произведения считаются одними из самых мрачных и пессимистичных страниц классической музыки. Рахманинов был очарован и несколько одержим мрачной и зловещей темой простого пения Dies Irae ( The Day of Wrath ), которая часто используется в реквиемах.Он использовал эту тему в своих трех симфониях, Isle to the Dead, Paganini Rhapsody , а также в нескольких фортепианных произведениях.

Возможно, печаль Рахманинова возникла не из-за тоски по дому. В валлийском языке есть слово hiraeth , которое означает тоску по дому, которого больше нет. Композитор, казалось, предвкушал свое будущее, когда в девятнадцать лет написал песню на стихотворение Пушкина:

Не пой мне опять красавица,
Эти грустные грузинские песни;
Они напоминают мне
О другой жизни и далеком берегу.

Пока Рахманинов прожил свою жизнь в роскоши, возможно, его душа осталась пленницей на том «далеком берегу».

Список литературы

1. Эрик Фокке, «О феноменальных руках Сергея Рахманинова», https://www.rachmaninoff.org/articles/archive/30-on-the-phenomenal-hands-of-sergei-rachmaninoff
2. D A B Young, «Синдром Рахманинова и Марфана», Br Med J (Clin Res Ed) 1986; 293: 1624 https://doi.org/10.1136/bmj.293.6562.1624
3. Родни Х.Фальк, доктор медицины, «Знак большого пальца при синдроме Марфана», https://www.nejm.org/doi/full/10.1056/NEJM199508173330706
4. Рамачандран М., Аронсон Дж. Диагноз искусства: размах рук Рахманинова. J R Soc Med. 2006 Октябрь; 99 (10): 529-30. DOI: 10.1258 / jrsm.99.10.529
5. «Сергей Рахманинов, пианист с очень большими руками», Hektoen International Journal https://hekint.org/2018/11/13/sergei-rachmaninov-the-pianist-with-very-big-hands/?highlight=Rachmaninoff % 20marfan
6. Гарсия Э.Эмоциональный крах и выздоровление Рахманинова: первая симфония и ее последствия. Psychoanal Rev.2004 апр .; 91 (2): 221-38. DOI: 10.1521 / предыдущая версия 91.2.221.35706.
7. Свон, Кэтрин и А. Дж. Свон. «Рахманинов: личные воспоминания — Часть I.» Музыкальный квартал 30, вып. 1 (1944): 1-19.
8. Свон, К., и Свон, А. (1944). Рахманинов: Личные воспоминания — Часть II. The Musical Quarterly , 30 (2), 174-191.
9. «Игорь Сикорский и Сергей Рахманинов» Air & Space / Smithsonian, ноябрь 2002 г. https: // www.sikorskyarchives.com/Igor_Sikorsky_&_Sergei_Rachmaninoff.php

Дополнительные ссылки:

1. Бажанов Николай. Рахманинова. Пер. Издательство «Радуга», Москва, 1983.
2. Рейтер, Джозеф. «Хроника изгнания». Tempo , нет. 22 (1951): 29-36.

---

МАЙКЛ ЯФИ , доктор медицины, профессор и директор отделения детской эндокринологии в UTHealth (Центр медицинских наук Техасского университета в Хьюстоне).

ЧАДЕН ЯФИ , DMA, получила степень доктора музыкальных искусств в Колледже изящных искусств Бостонского университета, где она получила престижную стипендию Dean’s Award Scholarship. Она также имеет степень магистра фортепианного исполнительства и диплом об окончании музыкальной школы Лонги при колледже Баред, степень бакалавра фортепиано в Высшем институте музыки в Дамаске и степень бакалавра фармацевтики и фармацевтической химии из Дамаска. Университет.Доктор Яфи работает пианистом и педагогом по фортепиано в Хьюстоне. Ранее она работала на фортепианном факультете в Университете Тафтса и Бруклинской музыкальной школе в Бостоне. Она опубликовала три книги Музыка в их сердцах: Введение в современное музыкальное образование (арабский), Музыкальные разветвления: Очерки эстетики музыки , (арабский) и Эстетика в музыкальных школах последипломного образования: привнесение философии в обучение музыки (англ.).

Выделено на фронтисписе Том 13, Выпуск 2– Весна 2021 г.

Осень 2020 | Разделы | Музыкальная шкатулка

новых исследований раскрывают тайную карьеру Рахманинова: обманчивый ритм: NPR

После провала Первой симфонии Сергей Рахманинов ненадолго поменял карьеру.Один лондонский критик писал: «Это было такое зрелище, которое редко когда-либо видели в Империи». Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons / Библиотека Конгресса скрыть подпись

переключить подпись Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons / Библиотека Конгресса

Примечание редактора от 4 апреля 2016 г .: Возможно, вы уже догадались — эта история была первоапрельской шуткой.Это нереально. Надеемся, вам понравилось.

Послушайте размашистую, пышно романтическую музыку Сергея Рахманинова — его Вторую симфонию, его Второй фортепианный концерт — и трудно представить, чтобы эта выдающаяся фигура музыки 20-го века когда-либо испытывала кризис доверия. Но он это сделал — хорошо задокументированный трехлетний период простоя после мрачной премьеры его Первой симфонии, в течение которого он мало играл и еще меньше писал.

Новая стипендия открыла захватывающую главу в жизни разностороннего музыканта и свежий набор ответов на сложные вопросы его юного упадка и возрождения творческой деятельности.По данным группы исследователей из Университета Харбесона в Делавэре, Рахманинов в возрасте 20 лет провел не в полузамком на нескольких дачах, как утверждают его биографы, а на хорошо ухоженных досках английских мюзик-холлов, где он выступал. одни из самых удивительных подвигов силы той эпохи. Только столкновение с влиятельным лондонским промоутером заставило Рахманинова, родившегося в этот день в 1873 году, навсегда вернуться к своему пианино и партитуре.

«Мы всегда знали, что музыка Рахманинова — это сила природы», — говорит профессор музыковедения Университета Харбесона Лилли Свифт.«Теперь выясняется, что в своей цирковой работе он также понимал природу силы».

Атлетизм молодого Рахманинова не был секретом. Во время учебы в Московской консерватории подросток придерживался строгого режима дня: в 4 часа утра завтрак из сырых яиц, а затем бег по степи. Именно во время этих тренировок он придумал мелодию для одной из своих самых устойчивых ранних песен, «V etot mahment ya pahlechoo» (В этот момент я буду летать).

Рахманинов (вверху) ненадолго присоединился к труппе путешествующих японских акробатов. Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons // Библиотека Конгресса скрыть подпись

переключить подпись Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons // Библиотека Конгресса

Казалось, он готов стать одним из великих спортсменов классической музыки в лиге Чарльза Айвза (который вывел свою школьную бейсбольную команду на победу над Йельским университетом) и Перси Грейнджера (который часто не гулял между боями в разных городах).Но по мере того, как учеба Рахманинова активизировалась, он переключил свое внимание исключительно на музыку, закончив свой Первый фортепианный концерт в 18 лет и Первую симфонию четыре года спустя оперой « Алеко», «» между ними.

Затем наступил 1897 год, и состоялась премьера Первой симфонии, которую композитор и критик Сезар Куй назвал «программной симфонией о семи египетских бедствиях». Рахманинов был опустошен, хотя современные ученые считают, что это ужасное выступление — дело рук пьяного дирижера.Как бы то ни было, начинающий композитор замолчал и обратился в первую очередь к собственному дирижированию.

Здесь условные повествования продолжаются чередой спектаклей в Московской частной русской опере. Но недавно обнаруженные сокровища советских исследований, включая письма и фотографии, показывают, что, пока Рахманинов руководил частной оперой, он также делал совершенно отдельную публичную карьеру за границей.

Во время выступления в качестве гостя с лондонским филармоническим обществом он принял участие в исполнении оперетт Гилберта и Салливана в Оперной труппе D’Oyly Carte, а также в других развлекательных программах.На праздничной пантомиме, или панто, он встретил продюсера и промоутера Десмонда Стивенсона Эдварда Рэя, который был взволнован, узнав не только о пианизме Рахманинова, но и о его юношеских спортивных подвигах. Рэй быстро приступил к созданию водевиля вокруг молодого человека, которого он назвал Роком Маннено.

Сочетание музыкальности, мускулатуры, грации (отточенной дирижированием) и соблазнительного русского хмурого взгляда показалось зрителям кошачьей мятой. Производство Рэя было непревзойденным, и Рахманинов возглавил выступление на батуте, в котором участвовали мужчины, женщины, лошади, настоящий огонь и часто более девяти последовательных сальто сальто.

Но кульминацией каждого вечера было то, что Рахманинов и Рэй называли «переходом через Стикс». Рахманинов собирал на сцену двух, трех или даже четырех зрителей и поднимал их себе на плечи. Затем, когда оркестр играл зловещую мелодию, он бросался к публике. Полшага к ним, затем полшага назад за кулисы. Полтора шага вниз, шаг назад. По мере того, как напряжение нарастало, два полных шага вниз, затем шаг назад и последний удар — и все это без потери перепуганных мужчин, женщин и детей, цепляющихся за свою жизнь.Аудитория обезумела.

Чтобы избавиться от депрессии после провала Первой симфонии, Рахманинов занялся тяжелой атлетикой. Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons / Библиотека Конгресса скрыть подпись

переключить подпись Фотоиллюстрация Джеффа Керноу / Wikimedia Commons / Библиотека Конгресса

«Это было такое зрелище, которое редко можно было увидеть где-либо в Империи», — писал драматический критик журнала London Daily Packet .«Сочетание похоронной, подобной гимну мелодии, безумного страха зрителей, поднятых вверх, и непоколебимого взгляда русского силача потрясали зрителей смесью страха, трепета и, в конечном итоге, облегчения и признательности». В некоторых шоу Рахманинов уносил публику обратно на свои места в рутине под названием «Проход мертвых».

«Не было ничего подобного и никого подобного ему», — говорит Свифт. «Его влияние, хотя и не указано в титрах, ощущается до сих пор.Вы можете увидеть это в современных танцевальных труппах, таких как Pilobolus, а также в соревновательном чирлидинге, профессиональной борьбе и синхронной тяжелой атлетике ».

Однако это длилось недолго. Щедрость его поклонников вернула Рахманинова уверенность в его музыкальной жизни, побудив его к сочинять с новой инициативой и изобретательностью. Еще он скучал по России. Он особенно тосковал по еде своей родины — теплому борщу, холодному борщу, нефильтрованному борщу и его любимому лакомству, вареникам а-ля Квинсбери, пельменям с тертой говядиной из истертых тушек. боксеры на тренировке.

Но последней каплей стали деньги. Рахманинов обнаружил, что Рэй вкладывал в карманы больше, чем свою долю прибыли, в результате чего у Рахманинова едва хватило денег, чтобы обеспечить проход домой. Как писал своей семье подающий надежды молодой композитор, пианист, дирижер и артист звукозаписи: «Я должен был покинуть Лондон. Этот D.S.E. Рэй должен был убить меня».

Результаты поиска по запросу «Сергей Рахманинов»

… После выступления он сказал: «Джентльмен, я, Сергей Рахманинов, только что услышал свою игру», — он продолжил записывать…

19 КБ (2880 слов) — 20:00, 2 ноября 2019 г.

… сразу сравнили с другими известными русскими эмигрантами (такими как Сергей Рахманинов), и он успешно начал с сольного концерта в Новый …

32 КБ (4764 слова) — 20:00, 2 ноября 2019 г.

редирект Сергей Рахманинов

33 байта (3 слова) — 23:55, 10 января 2006 г.

ПЕРЕНАПРАВЛЕНИЕ Сергей Рахманинов

32 байта (3 слова) — 22:05, 10 сентября 2013 г.

… консерватории в 1919 году и исполнил «Сергей Рахманинов Рахманинов: Концерт для фортепиано № 3 (Рахманинов) Концерт для фортепиано № 3» в его …

22 КБ (3176 слов) — 22:55, 9 мая 2020

… Симфония «Прометей». «Scientific American» (10 апреля 1915 г.) Рахманинов, Сергей. ‘Воспоминания Рахманинова, рассказанные Оскару фон Риземану …

14 KB (2010 слов) — 17:18, 3 марта 2016

… (Бетховен) Соната 8 соль мажор, соч.30, № 3 с Сергеем Рахманиновым, пФ. рек. 1928 г. Бетховен Соната для скрипки № 9 (Бетховен) Соната 9 …

12 KB (1708 слов) — 21:13, 13 мая 2017 г.

… композитор счел нужным обозначить такое. В то время как некоторые композиторы, такие как Сергей Рахманинов и Карл Нильсен, продолжали писать в традиционных четырех …

41 КБ (5799 слов) — 20:44, 10 февраля 2016 г.

… 3 августа 2019 г. Среди выпускников Сергей Рахманинов, Сергей Рахманинов, Александр Скрябин, Арам Хачатурян, Мстислав…

63 КБ (8,988 слов) — 14:08, 13 сентября 2019 г.

… в двадцатом веке Изображение: Rach20.jpg Большой палец слева Сергей Рахманинов Многие концерты написаны в начале ХХ века …

16 KB (2434 слова) — 22:53, 14 мая 2020 г.

… Шопен Шопен, Брамс, Эдвард Григ Григ, Сергей Рахманинов, Рахманинов, Клод Дебюсси Дебюсси, Шостакович, Прокофьев …

32 КБ (5213 слов) — 22:25, 17 июня 2019 г.

… формы, происходящие из девятнадцатого века, включая Сергея Рахманинова, Рахманинова и Эдварда Элгара. Однако модернизм в музыке …

34 KB (5125 слов) — 20:42, 3 ноября 2020

… Чайковского привнес в ХХ век Сергей Рахманинов. В советское время музыка была тщательно изучена и хранилась …

137 КБ (20 156 слов) — 19:40, 22 февраля 2020 г.

… русской оперы были разработаны многими композиторами, включая Сергея Рахманинова Сергея Рахманинова в своих произведениях «Скупой рыцарь» и…

38 КБ (5690 слов) — 15:49, 21 декабря 2018 г.

… Лист, а затем сонаты Иоганнеса Брамса и Сергея Рахманинова. В начале XIX века форма сонаты была строго …

27 KB (4201 слово) — 15:35, 11 октября 2015

… Игорь Стравинский, Дмитрий Шостакович, Сергей Рахманинов Сергей Рахманинов, Сергей Прокофьев , Отторино Респиги, Эдвард Элгар …

23 КБ (3443 слова) — 19:52, 26 марта 2020 г.

… «Воевода» (опера) «Воевода» и «Мазепа», и Сергея Рахманинова, «Алеко» и «Франческа да Римини» Сергея Рахманинова. Балет …

6 KB (876 слов) — 21:49, 12 декабря 2019

… Также sprach Zarathustra », чтобы представить высокий интеллект науки. Сергей Рахманинов, несмотря на то, что писал на пышной пост-романтической идиоме, был …

30 КБ (4859 слов) — 21:01, 15 мая 2017 г.

… в романтическом стиле в двадцатом веке, включая Сергея Рахманинова, Джакомо Пуччини и Рихарда Штрауса.Вдобавок многие …

26 KB (3905 слов) — 02:09, 29 июля 2019

… в космополитической атмосфере. В отцовский дом приезжали Сергей Рахманинов, Райнер Мария Рильке и Лев Толстой. Его отец …

9 KB (1430 слов) — 07:03, 13 декабря 2019

… оперный маэстро Джакомо Пуччини и российский пианист / композитор Сергей Рахманинов остались верны традиционным формам музыки. история …

46 КБ (7163 слова) — 15:45, 31 октября 2018 г.

Рахманинов написал оперу? | Культурный критик

Стив Коэн
Культурный критик

Алеко Рахманинова.Мастерская Русской Оперы, Филадельфия, 2012

Музыка Рахманинова для фортепиано широко распространена, а его оперы — нет. Его фортепианные концерты полны знакомых мелодий, некоторые из них превратились в популярные песни, но оперные арии композитора игнорировались.

Ни одна крупная американская компания в этой стране никогда не продюсировала одноактную оперу Рахманинова Алеко, , одноактную оперу Пушкина Цыгане , которую Рахманинов написал в 1892 году в качестве дипломной работы в Московской консерватории.

19-летний Рахманинов искал здесь свой собственный стиль и позаимствовал некоторые хорошие идеи у разных предшественников. Aleko содержит элементы сюжета Pagliacci Леонкавалло (неверная жена и двойное убийство), Cavalleria Rusticana Масканьи (также с неверной женой и убийством), некоторые цыганские мотивы, напоминающие венгерского композитора Эммериха Калмана и Душевный русский колорит напоминает Мусоргского.

Алеко, молодой дворянин, влюбляется в цыганку Земфиру, которая через некоторое время забирает молодого цыганского любовника, и Алеко убивает пару.Музыковед Ричард Тарускин говорит: «Либретто подчеркивает параллель с Cavalleria Rusticana , тогда последней сенсацией, обеспечивая лирическое оркестровое интермеццо непосредственно перед убийством».

Рахманинов пытался выразить свое личное стремление к существованию, свободному от удушающих общественных нравов; он отождествлял себя с главным героем Пушкина, который покидает дом и пытается вести цыганский образ жизни. Но непреодолимая дихотомия между двумя мирами приводит Алеко к убийству своей жены и ее любовника.

Чайковский был на премьере фильма Aleko , и он ему понравился. Сам он черпал вдохновение из других стихотворений Пушкина, таких как «Евгений Онегин » и «Пиковая дама» . Чайковский увидел в Рахманинова большие надежды и помог ему найти издателя. Он даже предположил, что Алеко будет хорошим двойным счетом с его оперой Иоланта, , премьера которой состоялась шесть месяцев назад. В эпизодических постановках Aleko были сопряжены с Iolanta .Валерий Гергиев установил их вместе в 2009 году в Баден-Бадене с американским бас-баритоном Джоном Рельеа в роли Алеко.

Джеффри Норрис, музыкальный критик английской газеты Daily Telegraph , проанализировал возрождение 1973 года и написал, что ария Алеко состоит из «длинных, хорошо сформулированных, страстных мелодий», которые «обильно сопровождаются вечно разрешающимися гармониями, которые позже стали основной особенностью музыки обширные мелодии многих из его наиболее известных произведений ».

Но Алеко получил драгоценный маленький У.S. до последнего месяца, когда Геннадий Мейрсон, вокальный тренер в Curtis и Академии вокальных искусств, провел концертное выступление в рамках своего продолжающегося Русского оперного семинара в AVA. Меирсон, сам иммигрант из России, работает с артистами, которых он выбрал в процессе прослушивания из США, Канады, Мексики и России для изучения оперных ролей и русского языка.

Приглашенный художник Бен Вейджер, выпускник AVA 2009 года, вернулся на одну ночь в роли Алеко. Он определил драму, когда спел «Весь цыганский лагерь спит» и размышлял о неверности своей жены.Своим теплым и звонким басом Wager показал муки ревности в своей потрясающей арии.

Кирстен Канкл использовала огненно-темные тона, чтобы сыграть драматичную цыганку Земфиру, замужем за чужаком. Стивен Уильямсон был ее любовником, нежно и страстно пел красивым высоким тенором. Богатый бас Николаса Мастера придавал его партии отца Земфиры достоинство.

В хоровых сценах Рахманинова цыгане изображены гордо либертарианцами. Небольшой хор этого спектакля, состоящий всего из шести мужчин и шести женщин, демонстрировал хорошую музыкальность и наставничество, но содержал слишком бледную составляющую, чтобы произвести желаемое впечатление.

Рахманинов написал еще две оперы, но большую часть своего внимания посвятил карьере солиста-пианиста и композитора пьес для фортепиано с оркестром. Судя по Aleko , это потеря для любителей вокальной музыки.

Молодой композитор Рахманинов:

Рахманинов, Алеко

Прочитать другие обзоры на The Critic Critic

.