Содержание

Портрет краткое содержание по главам читать онлайн Николай Гоголь

Николай Гоголь. Портрет краткое содержание

 

Повесть «Портрет» Гоголя была написана в 1833 – 1834 годах и вошла в цикл «Петербургские повести». Произведение состоит из двух частей, которые рассказывают нам о двух различных судьбах художников. Связующим звеном между историями является мистический портрет ростовщика, оказавший особое влияние на жизни обоих героев.

 

Главные герои

 

Чартков Андрей Петрович – талантливый художник, который после приобретения портрета ростовщика загубил свой талант, начав рисовать портреты на заказ.

Отец художника Б. – коломенский художник-самоучка, писавший картины для церкви, нарисовал портрет ростовщика, ушел в монастырь.

 

Другие персонажи

 

Художник Б. – сын художника, который написал портрет ростовщика, рассказчик во второй части.

Ростовщик – высокий смуглый мужчина с большими «необыкновенного огня глазами». По национальности он был индеец, грек или персиянин, всегда ходил в азиатской одежде.

 

Краткое содержание

 

Часть 1

 

В картинной лавочке на Щукином дворе молодой художник Чартков за последний двугривенный покупает портрет «работы высокого художника». На картине был изображен «старик с лицом бронзового цвета, скулистым, чахлым», при этом особенно выделялись его глаза.

Дома Чарткову кажется, словно глаза старика с картины пристально смотрят прямо на него. В какой-то момент старик на портрете ожил и «выпрыгнул из рам». Сев возле Чарткова, он вытащил из складок одежды мешок и высыпал из него свертки с червонцами. Пока старик пересчитывал деньги, Чартков незаметно забрал себе один из откатившихся свертков. Пересчитав свое богатство, старик вернулся в картину. Всю ночь юноше снились кошмары.

Утром к Чарткову пришли хозяин жилья с квартальным надзирателем, чтобы узнать, когда он отдаст деньги за жилье. Во время разговора квартальный, осматривая портрет старика, повредил раму картины, и на пол упал один из приснившихся художнику свертков.

На полученные чудесным образом деньги Чартков покупает новую одежду, снимает прекрасную квартиру и дает объявление в газету о том, что готов писать картины на заказ. Первыми к нему приходят богатая дама с дочерью Лизой. Женщина просит убрать «дефекты» лица дочери и в итоге довольная покупает недоработанный эскиз лица Психеи, приняв его за портрет Лизы.

Чартков становится модным художником, его любят в высшем свете. Он научился рисовать портреты механически, искажая черты лиц, изображая не реальных людей, а заказные маски. О художниках и об искусстве он изъяснялся теперь резко: утверждал, что прежним художникам уже чересчур много приписано достоинства.

Как-то на выставке Академии Художеств Чарткова попросили оценить картину его давнего приятеля. Герой хотел высказать, как обычно, критические замечания, но картина была настолько искусно написана, что он потерял дар речи. Только теперь Чартков понял, насколько бездарные картины он рисовал. Герой пытается создать что-то действительно стоящее, но у него ничего не выходит. Чартков приказывает выбросить портрет старика, но это не помогло.

Завидуя другим художникам, герой потратил все свои богатства на покупку лучших картин, а дома он резал их и топтал ногами, смеясь. «Казалось, в нем олицетворился тот страшный демон, которого идеально изобразил Пушкин». Постепенно художник впал в безумие: ему везде мерещились глаза старика с портрета, и он умер.

 

Часть 2

 

Самый разгар аукциона. На кону портрет «какого-то азиатца» с «необыкновенной живостью глаз». Внезапно в торги вмешивается один из посетителей – молодой художник Б. Молодой человек сообщает, что имеет особое право на эту картину и рассказывает историю, случившуюся с его отцом.

Гоголь, «Портрет», 2 часть: содержание и анализ

Повесть «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой приведено в этой статье, входит в цикл «Петербургские повести». Она была написана в 1833-1843 годах. Впервые увидела свет в книге «Арабески», которая была издана в 1835 году. Со временем автор переработал текст, сегодняшний вариант произведения известен с 1842 года.

Повесть «Портрет»

Повесть «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, состоит из двух частей. Прежде чем перейти ко второй, нужно хотя бы кратко ознакомиться с тем, что было в первой.

Произведение начинается с описания жизни бедного художника по фамилии Чартков. В самом начале повести «Портрет» Гоголя (краткое содержание по частям дает представление о сюжете) главный герой приобретает изображение неизвестного ему старого азиата. При этом картина эта оказывается незаконченной. Автор старательно выписал только глаза, которые смотрят будто живые. Все остальное изображено максимально схематично.

Из повести «Портрет», краткое содержание, пересказ которой вы найдете в этой статье, становится ясно, что на эту картину Чартков потратил свои последние деньги. Она его настолько заворожила, что он не смог оторваться. Вместе с ней он возвращается в свою нищую квартирку, узнает, что, пока его не было, снова приходил хозяин, требуя внести деньги за жилье.

Чарткова тяготит бедность. Он уверен, что жизнь с ним обходится несправедливо, потому что, несмотря на талант, он не может выбраться из нищеты. Спать он ложится расстроенным и голодным.

Портрет в ночи

Таинственные и даже мистические события в повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой вы сейчас читаете, начинают происходить в первую же ночь. Картина висит на стене, и когда на нее падает лунный свет, глаза начинают смотреть пугающе и пронзительно. Неожиданно старик на холсте начинает шевелиться, упирается в раму и выпрыгивает к кровати Чарткова.

Из складок своего одеяния он достает деньги, на каждой из бумажек надпись «1000 червонных». В повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой приведено в этой статье, художник с жадностью и вожделением смотрит на них. Старик же пересчитывает и складывает их в мешок, в последний момент одна бумажка выпадает и откатывается в сторону. Чартков незаметно ее хватает… И в этот же миг просыпается. При этом у него остается стойкое ощущение, что это был не сон, а все происходило наяву.

Как добыть денег?

Этот вопрос мучает художника постоянно, а в это утро особенно. Он мечтает, как бы стать обладателем хотя бы малой части тех денег, которые он видел у старика. К тому же опять является хозяин квартиры, да еще и с квартальным, требуя денег за проживание.

Пока Чартков общается с владельцем, квартальный берет в руке портрет азиата и неаккуратно надавливает на раму. В этот момент оттуда выпадает сверток. В нем лежит тысяча червонцев. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы сейчас читаете, описывается, что счастью Чарткова нет предела. Он расплачивается с долгами, снимает новое жилье, дает объявление о своем живописном таланте.

Вскоре у него появляются богатые заказчики, жизнь налаживается. Он пишет каждый портрет старательно, вкладывая в него душу. Но со временем заказов становится так много, что он начинает халтурить. К тому же на это практически никто не обращает внимания. Публика его боготворит, хоть отдельные критики и подмечают, что в работах художника стало меньше таланта.

Все изменяется, когда он видит полотно своего старого знакомого. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы можете найти в этой статье, описывается, насколько поражен Чартков. Этот художник несколько лет прожил в бедности и забвении, но упорным трудом сумел достичь истинного совершенства. Главный герой понимает, что такого уровня уже никогда не сможет достичь и начинает завидовать по-черному. Те годы, которые он потратил на зарабатывание денег, убили в нем искру таланта.

Отныне он завидует всем талантливым живописцам. Из повести «Портрет» Н. В. Гоголя, краткое содержание которой вы сейчас читаете, мы узнаем о его странном занятии. Он скупает все достойные картины, что только может найти, и режет дома полотна на куски. Вскоре он сходит с ума, умирает в страшных муках.

Часть вторая

В повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, в дальнейшем рассказывается, что этот же портрет из дома Чарткова вскоре оказался выставлен на аукцион. Удивительные глаза старика привлекли покупателей, цены быстро выросла. В самый разгар торгов появился молодой человек, который рассказал всем историю этой картины.

Оказалось, что его отец жил под Петербургом. По соседству обосновался азиат-ростовщик. Высокий, страшный и с тяжелым взглядом. Он построил громадный дом и стал выдавать ссуды всем желающим под большие проценты. Причем деньги, которые брали у него в долг, вскоре приносили несчастья. Щедрые становились скупыми, добрые — завистливыми, в семьях начинались ссоры и скандалы, доходило даже до убийств.

Отец этого художника писал картины на религиозные темы. Однажды он решил изобразить дьявола, ему показалось, что лучше всего будет взять за образец этого ростовщика. Удивительно, но вскоре азиат сам появился на пороге его дома и попросил написать его портрет.

Ростовщик начал ему позировать. Отец писал картину, вложив в нее весь свой талант, но успел при этом написать только глаза его заказчика. После этого он не смог продолжать работать, ему постоянно казалось, что глаза ожили и пристально смотрят на него. Тогда художник объявил, что отказывается от заказа и денег ему не нужно. Ростовщик умолял закончить работу, но тот был непреклонен. На следующий день азиат умер, завещав работу мастеру.

Судьба портрета

Из повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой приведено в этой статье, мы узнаем, что художник повесил картину у себя в доме. Вскоре он почувствовал на себе демоническое влияние этих глаз. Он начал завидовать своему ученику, а выражение глаз святых для икон стали приобретать дьявольское выражение. Заподозрив, что во всем виноват портрет азиата, он хотел его уничтожить, но один из друзей выпросил картину себе.

Как только портрет унесли, отец стал успокаиваться, а гнетущую силу картину стал ощущать на себе ее новый хозяин. Отныне нарисованное лицо ростовщика приносило беды всем его владельцам.

Перед смертью автор этой картины завещал своему сыну, который тоже стал художником, знание того, что в творчестве всегда содержится некая дьявольская сила, ее надо избегать любыми способами. Оказавшись под влиянием этой силы, он тогда и написал глаза ростовщика. Он завещал сыну найти портрет и уничтожить его. Эта история так всех поразила, что, когда все снова посмотрели на сцену, портрета уже не было. Либо его кто-то украл, либо он исчез таинственным образом.

Создание повести

К написанию этого произведения Гоголя подтолкнула «Пиковая дама» Пушкина, которую все обсуждали в 1834 году. Современники невысоко оценили работу. После провала «Ревизора» автор уехал в Италию, где переработал произведение.

Он изменил многие диалоги, имена персонажей. Главного героя теперь звали Чартков, а не Чертков. Поменялся и финал. Если раньше с картины исчезала фигура ростовщика, то теперь пропал сам портрет.

Композиция произведения

Повесть состоит из двух частей. В каждой из них главным героем является художник. Писатель демонстрирует судьбу двух талантливых живописцев, которые попадают под тлетворное влияние дьявольских глаз ростовщика.

Каждый из мастеров поддается искушению, в основе которого лежит зависть к более талантливым коллегам по цеху.

Характеристика героев

Говоря о персонажах, стоит отметить, что молодой живописец Чартков в начале своей карьеру стремится следовать правде жизни. Он пытается не просто рисовать, а переносить на полотно душу человека. Но когда заказов становится много, он постепенно превращается в обычного ремесленника, который заботится только о количестве, а не о качестве.

Как только он становится богат, он начинает свысока смотреть на молодых и начинающих живописцев. Его приглашают преподавать в Академии художеств, но как только он видит действительно талантливую работу, понимает, что загубил свой талант.

Отец художника из второй части поддается искушению иного рода. В образе ростовщика его привлекает возможность создать портрет нечистой силы. Он воспринимает это как вызов, брошенный его таланту. При этом чувствует, что поступает неверно, но профессиональный интерес берет верх.

Анализ повести «Портрет»

Краткое содержание, анализ повести «Портрет» Гоголя были приведены выше. В ней противопоставляется судьба двух талантливых художников.

Стоит отметить, что и сам автор в период работы над этим произведением находился на творческом распутье. От раннего романтизма он все больше склонялся к реализму, но при этом еще не до конца осмыслил для себя переход к этому новому направлению.

В этой повести Гоголь пытается ответить на вопрос, способно ли искусство досконально изображать действительность жизни. Нужно ли это? Или задача творчества — рисовать действительность исключительно художественными средствами? Ведь во второй части повести именно попытка излишне сблизиться с реальностью привела к тому, что глаза ростовщика стали олицетворением зла, которое прорвалось в этот мир.

В повести «Портрет» Н. В. Гоголя, анализ и краткое содержание которой вы прочли, писатель утверждает, что автор обязан нести ответственность за свое творение.

Краткое содержание Портрет, Гоголь читать по частям

Главная>Краткие содержания>Произведения Гоголя

Портрет, Гоголь

Быстрый переход:

Очень краткое содержание (в двух словах)

Краткое содержание (подробно по частям)

Очень краткое содержание (в двух словах)

Бедный, но талантливый художник Андрей Чартков случайно купил портрет старика со злым, и как будто живым взглядом. Ночью ему приснился сон, что старик вышел из картины, достал свёртки с золотыми червонцами, один уронил, а Чартков его подобрал. Утром пришёл хозяин квартиры с квартальным за долгом по аренде. Осматривая картины, квартальный­ нажал на раму с портретом, и оттуда вывалился мешочек с червонцами, такой же, как во сне. Чартков расплатился с долгами, переехал в дорогую квартиру, стал модным, но безвкусным художником. Вскоре он это понял, и его начала сжигать зависть. Тогда он стал скупать талантливейшие картины и уничтожать их. Вскоре безумство его стало столь сильным, что он умер. Через какое-то время, на аукционе появилась его картина со стариком. Все хотели её купить, но вперёд вышел мужчина, и объявил, что он более достоин их всех, чтобы купить этот портрет. Он рассказал, что он художник, и уже 15 лет ищет эту картину, которую написал его отец. На картине изображён ростовщик, который при жизни давал людям деньги, а потом с ними происходили разные ужасные вещи. Эту картину отец не смог сжечь и, умирая, он просил сына найти и уничтожить её, так как она причиняет зло владельцу. Пока он это рассказывал, портрет пропал.

Краткое содержание (подробно)

Часть I

С молодым художником Андреем Чартковым произошла странная история. Заглянув в картинную галерею на Щукином дворе, среди множества картин его взгляд приковал один портрет, на котором был изображен старик с лицом бронзового цвета в азиатских одеждах. Глаза у него смотрели так живо, что, казалось, портрет вот-вот оживет. Отдав за него последний двугривенный, он выкупил картину и отнес ее домой. Там его ждала весть от хозяина оплатить квартплату, отчего он тут же пожалел, что потратил последние деньги на картину, и стал размышлять о своей бедной участи.

У Чарткова, молодого и талантливого художника, не было денег даже на свечу, чтобы не сидеть в темноте. В свою очередь, заезжие художники «одной только привычной замашкой» могли заработать целое состояние и произвести вокруг себя светскую шумиху. Все это время, пока он размышляет, на него безжалостно глядят глаза с портрета, который, как ему кажется, написан известным художником и оставлен незавершенным. Отправившись в постель, он оставил портрет за ширмой, но и сквозь нее пробивался этот испепеляющий взгляд, производя какое-то неприятное чувство.

В страхе художник занавешивает простыней, но это его не спасает от ночного кошмара. Вдруг Чарткову почудилось, что материя зашевелилась. В следующую минуту она уже была на полу, а старик, выйдя из рамы, присел к нему на кровать. В руке у него был мешочек с тысячей червонцев, который он как бы невзначай уронил на пол. Чартков попытался поднять этот мешочек и в этот миг проснулся от странного сна, а в руке еще долго ощущал приятную тяжесть от денежного мешочка. На следующий день к нему пришел хозяин забрать долг. Услышав, что денег нет, он пожелал взять плату работами.

Хозяина заинтересовала картина старика. Когда они ее рассматривали, из-под рамы вдруг выкатился тот самый мешочек с червонцами и художник смог расплатиться по всем платежам. Тысяча червонцев настолько его обогатили, что он смог в тот же день съехать с убогой квартиры и снять для себя роскошные апартаменты на Невском. Первым делом он накупил красок, добротной щегольской одежды и дал объявление в местную газету. В его мастерскую стали приходить первые заказчики. За короткий период он стал популярным у местного бомонда. Более того, Чарткова стали принимать в богатых домах.

Знавшие его раньше художники, заметили, что он растратил свой талант. Теперь его интересовала только нажива. Сам он высказывался довольно резко и категорично о других художниках. Однажды в Академии художество он увидел полотно из Италии, нарисованное его старым другом. Оно было настолько красиво и идеально, что Чартков впал в глубокую депрессию. Он осознал, насколько ничтожны были его работы, в сравнении со многими другими художниками. Тогда он заперся в своей мастерской и старался наверстать упущенное, много работая.

От зависти он скупает лучшие полотна со всего мира, но вскоре умирает от чахотки. Перед смертью ему повсюду мерещатся глаза старика с того портрета, который позволил ему разбогатеть. Все шедевры, которые он скупал в последнее время, он предусмотрительно уничтожил.

Часть II

Вскоре после этого на одном из аукционов Петербурга появился некий художник, который прояснил ситуацию с портретом старика-азиата. К тому времени, за портретом уже закрепилась определенная слава и на фоне всяких китайских ваз и мебели цена его была вчетверо выше. Однако художник во время аукциона заявлял о своих особенных правах на этот портрет и в доказательство решил рассказать историю из жизни своего отца, который тоже был преуспевающим художником и жил в Коломне.

По соседству с ними жил огромный и страшный ростовщик с безжалостными глазами. Поначалу тем, кто занимал у него деньги, условия казались выгодными, но какими-то хитрыми арифметическими вычетами, его проценты в итоге вырастали во много раз. При этом все знали, что старик-азиат может ссудить любую сумму с кого пожелает. Хуже всего, что судьбы людей, бравших у него взаймы денег, страшным образом менялись. Так, например, один молодой и преуспевающий вельможа после сделки с ним приобрел ужасный характер и закончил жизнь безумцем.

Другой молодой человек, который занимал у него денег, чтобы жениться на любимой девушке, стал жутко ревнивым. Дело дошло до того, что он чуть было не убил молодую жену, а потом покончил жизнь самоубийством. Отец художника зарабатывал на жизнь росписью храмов, но мечтал как-нибудь нарисовать духа тьмы. Долго ему просить желаемого не пришлось, так как вскоре к нему обратился тот самый ростовщик с просьбой запечатлеть его на портрете. Он хотел выглядеть на нем как живой, чтобы влиять на людей даже после смерти.

Ничего не подозревающий художник с радостью согласился нарисовать соседа, но чем лучше получался этот портрет, тем страшнее ему было. Глаза натурщика и впрямь глядели как живые. Мастер так и не смог дорисовать портрет из-за возросшего страха, а ростовщик вскоре умер. С отцом художника стали происходить странные вещи. Он стал невероятно злым и завистливым, стал вредить своим ученикам, а на портретах других людей изображать глаза ростовщика. Тогда он решил сжечь свой шедевр, но в последний момент его выпросил друг для своего племянника.

Несчастия не прекращались. Смерть родных людей окончательно убедила мастера, что старик остался жить в картине.­ Тогда он сам ушел в монастырь, а единственного сына отдал на обучение в художественную академию. Дабы искупить свою вину за этот страшный портрет, он взялся за создание картины «Рождество Иисуса». В этой работе он старался изобразить как можно больше святости и света. Перед поездкой в Италию сын художника заглянул к нему в гости. Вот тогда отец и рассказал ему эту страшную историю и просил, во что бы то ни стало найти его злосчастную работу и уничтожить.

С тех пор прошло пятнадцать долгих лет и вот, наконец, он его обнаружил. Теперь всем было понятно, почему он считал, что имеет на него больше прав, чем кто-либо из присутствующих на аукционе. Никто препятствовать не стал, но когда художник повернулся к стене, где висел этот портрет, то ничего не обнаружил. Толпа слушателей обомлела. Кто-то сказал: «Украден», но кто знает…

см. также:
Краткие содержания других произведений

Характеристики главных героев произведения Портрет, Гоголь

Сочинения по произведению Портрет, Гоголь

Краткая биография Николая Гоголя

Портрет — краткое содержание повести Н.В. Гоголя. О чем произведение?

«Портрет» — повесть Н.В. Гоголя о природе таланта и творческого успеха. Две части соединяет между собой таинственный портрет незнакомца и описание судьбы двух художников.

Н.В. Гоголь, «Портрет» — краткое содержание 1 части

Чартков — начинающий, но подающий надежды художник. Профессор говорил ему беречь свой дар и не бояться бедности, поэтому Чартков дни и ночи проводил за живописью, забывая про еду и сон.

Действие начинается, когда Чартков приходит в картинную лавку. Его не привлекают модные масляные пейзажи. Вместо этого он рассматривает старые, пыльные картины, лежащие на полу. Его внимание привлекает незаконченный портрет старика в азиатском костюме. Чартков разглядел в работе необыкновенный талант, но больше всего поражали глаза: они, будто живые, смотрели из самого портрета на каждого, кто пройдёт мимо.

Чартков отдал последние деньги за картину и повесил её в своей квартире.

Когда на улице стемнело, портрет начал внушать Чарткову ужас. Вместо старика на него глядел мертвец с глазами, как у живого. Художник накрыл портрет тканью и лег спать, отгоняя от себя жуткие мысли.

Ночью Чартков проснулся и увидел, что старик выпрыгнул из портрета и достал из широкого одеяния мешок. Внутри мешка были свёртки с деньгами. Художник заметил, что один из них укатился к его ногам. Он схватил его, опасаясь, что старик заметит. Но тот собрал свёртки в мешок и ушёл назад, за картинную раму. Чартков перевёл дыхание, как вдруг картина снова зашевелилась. Он вскрикнул от страха и… проснулся!

Всю ночь его мучили кошмары про мужчину с портрета. Каждый раз, когда Чартков просыпался, оказывалось, что он снова во сне. По-настоящему художник проснулся только поздним утром. При свете дня он не находил ничего страшного во взгляде с портрета. Чартков внезапно подумал: вот бы у него был хотя бы один свёрток!

Вдруг в дверь постучали, и в квартиру вошли хозяин квартиры и квартальный, желая узнать, когда художник заплатит за жильё. В ходе разговора квартальный задевает раму портрета, и оттуда выпадает свёрток — такой же, как во сне. Чартков быстро хватает деньги и выпроваживает гостей.

Теперь у художника есть средства на несколько лет безбедной жизни. На секунду он задумался, не запереться ли ему в мастерской, развивая свой талант. Через пару лет Чартков мог бы стать великим художником. Однако он быстро забросил эти мысли. Его охватила жажда роскоши и быстрой славы.

Художник нашёл квартиру в центре Петербурга, оделся по последней моде и заплатил журналисту, который написал статью о талантливом портретисте — Чарткове.

Вскоре у него появились богатые клиенты. Поначалу он старался передать каждую деталь, подмечал индивидуальные черты, вкладывал в портреты душу. Слава о Чарткове разнеслась по всему городу. Но с каждым портретом талант художника проявлялся всё меньше.

Чартков стал модным художником. Его поглотила страсть к деньгам, люди его боготворили, но портреты стали похожи на маски. Это были дешёвые картинки, которые художник штамповал, будто на конвейере.

Всё изменилось, когда Чартков увидел картину другого художника, который не поддался искушению и сохранил талант. В этот момент он осознал, что его собственный дар растворился в страсти к роскоши.

Снедаемый завистью, Чартков попытался написать что-то подобное, но ничего не вышло. Тогда он тратит все свои деньги на картины лучших живописцев и уничтожает их: топчет ногами, сжигает и режет.

Художник стал похож на дьявола. У него появились припадки бешенства и галлюцинации — ему везде мерещились глаза с портрета. В конце-концов Чартков заболел чахоткой и умер.

Н.В. Гоголь, «Портрет» — краткое содержание 2 части

Вторая часть повести начинается с аукциона. Среди всех вещей внимание толпы привлёк портрет смуглолицего старика с необычайно живыми глазами. Покупатели боролись за право обладать им, цена резко поднималась вверх, как в зале появился молодой художник Б.

Он рассказал, что портрет написал его отец. Некогда в Коломне жил очень богатый ростовщик, о котором в городе ходили нехорошие слухи. Поговаривали, что он связан с нечистой силой, кто-то считал, что он и есть сам дьявол. Он давал любые деньги на выгодных условиях. Однако все, кто связался с ростовщиком, резко менялись в характере и вскоре «оканчивали жизнь несчастным образом».

Так князь Р., решивший жениться, взял у ростовщика деньги — родные невесты считали его недостаточно богатым для свадьбы. Пару боготворили, считали идеальным союзом. Но вскоре после встречи с ростовщиком князь обезумел от ревности, избивал жену — стал настоящим тираном. Когда женщина заговорила о разводе, он кинулся на неё с ножом, но его удержали. От собственного отчаяния князь заколол сам себя.

Отец художника Б. был талантливым живописцем-самоучкой, писал религиозные картины для церкви. Однажды его попросили изобразить портрет дьявола. Только он подумал, что идеальным образцом будет ростовщик, как тот сам явился в квартиру к художнику. Мужчина заказал собственный портрет с одним условием: чтобы был как живой. Он боялся, что скоро умрёт, и хотел жить даже после своей смерти.

Художник начал с глаз. И чем точнее он передавал их выразительность, чем живее писал, тем тяжелее становилось у него на душе. Вскоре им овладела тревога. Он сказал ростовщику, что не может продолжать писать. Неожиданно старик бросился ему в ноги и умолял продолжать, говорил, что без картины исчезнет из этого мира.

На следующий день художнику принесли неоконченный портрет. Ростовщик не хотел им владеть и не давал за него денег. Вечером того же дня выяснилось, что он умер.

Художник поставил работу у себя дома и с тех пор резко изменился. Стал раздражительным, начал завидовать другим живописцам. Он вступил в соревнование с собственным учеником. В погоне за победой художник написал картину, где у всех фигур были глаза умершего ростовщика.

Когда ученик победил на конкурсе, художник впал в ярость и решил сжечь портрет, но его друг забрал картину себе. После этого жизнь художника вернулась в прежнее русло. А приятель, который стал новым хозяином портрета, вдруг почувствовал беспричинную тревогу. Он отдал его племяннику, а тот продал коллекционеру.

Каждого обладателя портрета постигали несчастья. Сам художник пережил три смерти — жены, дочери и младшего сына. Тогда он понял, что выполнил просьбу дьявола и связался с нечистой силой. Художник отправил старшего сына в Академию художеств, а сам стал отшельником.

Многие годы он замаливал свой грех и не писал картин, но однажды его попросили написать Рождество Иисуса. Целый год он не выходил из дома, отказывал себе в комфортной жизни и беспрестанно молился. Наконец картина была готова. Многие, кто её видел, считали, что рукой художника управляли святые.

В это же время его старший сын — художник Б. — закончил Академию и приехал навестить отца. Тот завещал сыну отыскать портрет и уничтожить его.

Когда же художник Б. закончил свой рассказ на аукционе, и публика снова обратила внимание на картину, выяснилось: она исчезла. Неизвестно, что случилось с изображением старика: украли его или оно пропало. Но люди ещё долго размышляли: видели они портрет на самом деле или это было видение, на миг возникшее в их глазах.

Гоголь портрет главные герои и их характеристика. Сюжет, герои, проблематика одной из повестей Н. В. Гоголя («Портрет»). Выбор художника


Повесть «Портрет»

Повесть «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, состоит из двух частей. Прежде чем перейти ко второй, нужно хотя бы кратко ознакомиться с тем, что было в первой.

Произведение начинается с описания жизни бедного художника по фамилии Чартков. В самом начале повести «Портрет» Гоголя (краткое содержание по частям дает представление о сюжете) главный герой приобретает изображение неизвестного ему старого азиата. При этом картина эта оказывается незаконченной. Автор старательно выписал только глаза, которые смотрят будто живые. Все остальное изображено максимально схематично.

Из повести «Портрет», краткое содержание, пересказ которой вы найдете в этой статье, становится ясно, что на эту картину Чартков потратил свои последние деньги. Она его настолько заворожила, что он не смог оторваться. Вместе с ней он возвращается в свою нищую квартирку, узнает, что, пока его не было, снова приходил хозяин, требуя внести деньги за жилье.

Чарткова тяготит бедность. Он уверен, что жизнь с ним обходится несправедливо, потому что, несмотря на талант, он не может выбраться из нищеты. Спать он ложится расстроенным и голодным.

Сочинение на тему «Портрет» Гоголь

Повесть Н.В. Гоголя Портрет состоит из двух взаимосвязанных частей.

Первая часть повести рассказывает зрителю о молодом художнике по фамилии Чартков, который однажды, зайдя в картинную лавку, обнаруживает удивительный портрет. На нем изображен старик в неком азиатском костюме, а сам портрет – старый. Но Чарткова просто поражают глаза старика с портрета: обладали странною живостью; и разрушали гармонию своей реальностью. Чартков покупает портрет и несет его в свой бедный дом. Между тем, мечта Чарткова – разбогатеть и стать модным живописцем.

Дома он рассматривает портрет лучше, и видит, что теперь живы не только глаза, ни и все лицо, кажется, будто старик вот-вот оживет. Молодой художник ложится спать, и ему снится, будто старик вылез из своего портрета, и показывает мешок, в котором множество свертков с деньгами. Художник незаметно прячет один из них. Утром он действительно обнаруживает деньги.

А что же происходит с главным героем далее? Чартков нанимает новую квартиру, заказывает о себе в газете похвальную статью и начинает писать модные портреты. Причем сходство портретов и заказчиков — минимальное, так как художник приукрашивает лица и убирает изъяны. Деньги текут рекой. Чартков сам удивляется, как он мог раньше придавать столько значения схожести и тратить столько времени на работу над одним портретом. Чартков становится модным, известным, его всюду приглашают. Академия художеств просит высказать его свое мнение по поводу работ одного молодого художника. Чартков собирается было раскритиковать, но вдруг видит, как великолепно творчество молодого таланта. Он понимает, что когда-то променял свой талант на деньги. И тогда им обладает зависть ко всем талантливым художникам – он начинает скупать лучшие картины с одной целью: придти и разрезать дома их на куски. При этом Чарткову постоянно мерещатся глаза старика с портрета. Вскоре он умирает, ни оставив после себя ничего: все деньги были потрачены на уничтожение прекрасных полотен других художников.

Во второй части повести Портрет автор рассказывает об аукционе, на котором продается портрет старика. Все хотят купить странную картину, но прочих один человек, говоря, что портрет должен достаться ему, ведь он искал его давно. Человек, купивший портрет, рассказывает невероятную историю. Давным–давно жил в Петербурге некий ростовщик, отличавшийся от прочих возможностей ссудить какую угодно сумму денег. Но странная особенность – все, кто получал от него деньги, заканчивали жизнь печально. Некий юноша покровительствовал искусству и разорился. Занял денег у ростовщика, и вдруг стал ненавидеть искусство, стал писать доносы, везде видел надвигающуюся революцию. Его наказывают, ссылают и он умирает. Или – некий князь влюбляется в красавицу. Но жениться на ней не может, так как разорен. Обратившись к ростовщику, жениться на ней и становится ревнивцем. Как-то даже бросается на жену с ножом, но в итоге закалывает себя. Отец человека, купившего картину художником. Однажды ростовщик попросил изобразить его. Но чем дольше он рисует, тем больше отвращения испытывает к старику. Когда портрет оказывается нарисованным, ростовщик говорит, что теперь будет жить в портрете, вечером следующего дня умирает. В самом художнике происходит перемены: он начинает завидовать таланту ученика…

Когда же портрет забирает приятель, художнику возвращается покой. Вскоре выясняется, что и приятелю портрет принес несчастье, и он его продал. Художник понимает, сколько беды может принести его творенье. Приняв, постриг в монахи, завещает сыну найти и уничтожить портрет. Он говорит: Кто заключает в себе талант, тот чище всех должен быть душою. Люди, слушающие рассказ, оборачиваются к портрету, но его уже нет – кто успел украсть его.

Так заканчивается повесть Н.В. Гоголя Портрет.

Портрет в ночи

Таинственные и даже мистические события в повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой вы сейчас читаете, начинают происходить в первую же ночь. Картина висит на стене, и когда на нее падает лунный свет, глаза начинают смотреть пугающе и пронзительно. Неожиданно старик на холсте начинает шевелиться, упирается в раму и выпрыгивает к кровати Чарткова.

Из складок своего одеяния он достает деньги, на каждой из бумажек надпись «1000 червонных». В повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой приведено в этой статье, художник с жадностью и вожделением смотрит на них. Старик же пересчитывает и складывает их в мешок, в последний момент одна бумажка выпадает и откатывается в сторону. Чартков незаметно ее хватает… И в этот же миг просыпается. При этом у него остается стойкое ощущение, что это был не сон, а все происходило наяву.

Образ и характеристика Чарткова в повести «Портрет»

Вариант 1

Андрею Петровичу двадцать два года, он молод, но очень способный к искусству человек. Одевается он в потёртые вещи, не особо следит за своим гардеробом, его это мало волнует, потому что, во-первых, смысл его жизни — это писать картины, развивать свои навыки художника, а во-вторых, у него просто нет денег, чтобы поменять одежду на другую. Живёт наш герой на Васильевском острове в Петербурге, где снимает комнату и даже имеет по ней долги. Чертков настолько беден, что по вечерам у него не горит свеча, чтобы экономить.

Однажды художник побывал на аукционе, где на последние свои деньги выкупил картину, которая ему сильно понравилась. На ней был изображён какой-то загадочный старик. За рамкой этой картины Чертков находит мешочек с тысячей червоных, которые переворачивают его жизнь. Обрадовавшись внезапному богатству, он бросается менять свою жизнь: он бежит к портному, чтобы купить новые вещи, которыми долго любуется и восхищается, он снимает первую попавшуюся огромную квартиру на Невском проспекте, он покупает себе духи и другие средства туалета.

Но Чертков хочет славы и признания, поэтому заказывает рекламу в газете за те деньги, что он нашёл. С помощью этой рекламы все в городе узнают о нём, начинают заказывать у него свои портреты, вскоре к нему уже ходят самые важные и зажиточные люди Петербурга, Чертков купается в деньгах и самолюбии. Андрей Петрович становится частым гостем на светских вечеринках, ухаживает за дамами и считается в обществе важной персоной.

К сожалению, с приходом денег от Черткова уходит талант: ему больше не доставляет удовольствия писать портреты, его кисть хладеет, как пишет автор, а бывшие знакомые больше не узнают его картины, потому что его прошлые картины были окружены ореолом таланта, а эти — бездарностью.

В один момент Чертков видит картину своего приятеля, которая в разы лучше, чем его работы, потому он начинает яростно ненавидеть товарища и завидовать ему. С этого момента Андрей понимает, что его талант угас, что он сам всё испортил, сам себя погубил. Из зависти он начинает скупать лучшие картины в городе и портить их. Так доходит он и до белой горячки, от которой и умирает.

Вариант 2

Повесть Гоголя «Портрет» состоит из двух частей, в каждой из которых главными героями являются художники. У каждого из них своя судьба, свое мировоззрение, оба они талантливы, но они диаметрально противоположны друг другу.

В первой части повести, описывается жизнь и судьба молодого талантливого художника Чарткова. Чартков – подающий надежды в живописном искусстве молодой человек. Он снимает небольшую студию, в голоде и нищете создавая талантливые произведения. Но в нем изначально заложены человеческие пороки – он мечтает о роскошной жизни, славе и богатстве.

Однажды, когда ему нечем было заплатить за квартиру, не на что купить еды, он потратил последние деньги на покупку старого портрета, который коренным образом изменил всю его жизнь. В раме портрета, художник обнаружил сверток с деньгами. Сначала его посетили разумные мысли, он хотел потратить неожиданное богатство на новую студию, купить хорошие краски и кисти, и развивать свой выдающийся талант. Алчность и тщеславие перебороли это разумное желание, и Чартков пустился во все тяжкие. Он снял себе шикарную квартиру, накупил множество модных обновок, стал обедать в дорогих ресторанах, вести праздную, в удовольствиях жизнь. Заказал себе хвалебную статью, у него появилось много заказчиков. Скоро, забыв о своем таланте, он поставил свое умение создавать портреты, на конвейер, выпуская из-под своей кисти стандартные и однообразные портреты, похожие друг на друга, как две капли воды. Безжизненные и безликие «творения» стали пользоваться спросом, и приносить художнику стабильный доход.

Со временем, он заглушил все свои робкие попытки к сопротивлению выпускать халтуру, и, усыпив свою совесть, полностью окунулся в светскую жизнь, с ее многочисленными приемами в аристократических кругах, в праздности и лени. Постепенно он нажил себе немалое состояние, но потерял в себе искру божьего дара. Он добился славы и успеха, все с восторгом отзываются о его работах, в нем все больше проявляется тщеславие и высокомерие. Чартков с чувством собственного превосходства относится к молодым дарованиям. Он полностью превратился в обыкновенного ремесленника. И лишь однажды, увидев картину молодого неизвестного художника, он понял, что значит настоящий талант.

Он пробует начать все сначала, но кисть уже не слушается его, продолжая идти по легкому, проторенному пути. Это приводит в ярость художника, в нем просыпается огромная зависть и эгоизм. Чартков тратит все свое накопленное состояние на покупку шедевров великих художников, и ожесточенно уничтожает эти гениальные произведения искусств.

Непомерная зависть, алчность и тщеславие, погубили когда-то талантливого художника, и он умер, сойдя с ума.

Вариант 3

Произведения Гоголя всегда были наполнены некой пеленой таинственности, мистики, которая тем или иным образом находила отражение в нашем мире, и в произведениях Гоголя в частности. Часто он обращался к темам предопределённости человеческой жизни, её никчемности, малой полезности, и случайности появления. Таким образом, Гоголь говорит о том, что вряд ли существует некое высшее создания, которое сотворило нас по своему образу и подобию, и что религия – это одно из самых явных проявлений мракобесия. Примером послужит произведение “Портрет”.

В произведении автор рассказывает нам историю молодого художника, который не обделён талантом, однако обделён финансово, и еле сводя концы с концами, он приобретает таинственную картину на последние деньги, после покупки оной в его жизни начинают происходить довольно мистические странные события, которые приводят в итоге мальчика к неблагоприятному исходу. Таким образом, автор показывает нам, к чему могут привести необдуманные поступки и игры с потусторонним.

По характеру же Чартков довольно добродушен, скромен, а главное трудолюбив, он старается любым способом добиться известности и материального благосостояния с помощью своего дела, к которому у него талант. Однако он часто лишается мотивации, что-либо делать, которую ему возвращает его учитель и наставник, говоря о том, что у мальчика прекрасное будущее, и что только при упорной работе он достигнет всех тех высот, о которых он так мечтает.

Но, даже при столь хороших качествах личности, парнем всё равно овладевает желание получить всё как можно быстрее, из-за чего он решает потратить деньги, которые получил от мистического портрета на приобретение популярности, он начинает скупать работы художников, впоследствии выдавая их за свои, что говорит о его лености, и это главная черта его характера – лень. Чартков хоть и талантливый человек, но он всё же очень ленивый, так как не делает практически ничего, дабы добраться до своей мечты, что и характеризует его как человека и как личность в целом. Вообще, это довольно частая проблема талантливых людей, ведь они попросту не хотят стараться достичь совершенства там, где у них уже есть какие-то навыки и талант, ведь природа всё сделала за них, зачем же им ещё стараться. Таким недугом страдал и Чартков, о чём нам говорит автор в произведении с помощью его образа. Таким образом, он мотивирует читателя делать что-то, пытаться достичь чего-то, а не просто сидеть на месте.

Я считаю, что именно данные черты присутствовали в образе Чарткова в произведении “Портрет”.

Как добыть денег?

Этот вопрос мучает художника постоянно, а в это утро особенно. Он мечтает, как бы стать обладателем хотя бы малой части тех денег, которые он видел у старика. К тому же опять является хозяин квартиры, да еще и с квартальным, требуя денег за проживание.

Пока Чартков общается с владельцем, квартальный берет в руке портрет азиата и неаккуратно надавливает на раму. В этот момент оттуда выпадает сверток. В нем лежит тысяча червонцев. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы сейчас читаете, описывается, что счастью Чарткова нет предела. Он расплачивается с долгами, снимает новое жилье, дает объявление о своем живописном таланте.

Вскоре у него появляются богатые заказчики, жизнь налаживается. Он пишет каждый портрет старательно, вкладывая в него душу. Но со временем заказов становится так много, что он начинает халтурить. К тому же на это практически никто не обращает внимания. Публика его боготворит, хоть отдельные критики и подмечают, что в работах художника стало меньше таланта.

Все изменяется, когда он видит полотно своего старого знакомого. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы можете найти в этой статье, описывается, насколько поражен Чартков. Этот художник несколько лет прожил в бедности и забвении, но упорным трудом сумел достичь истинного совершенства. Главный герой понимает, что такого уровня уже никогда не сможет достичь и начинает завидовать по-черному. Те годы, которые он потратил на зарабатывание денег, убили в нем искру таланта.

Отныне он завидует всем талантливым живописцам. Из повести «Портрет» Н. В. Гоголя, краткое содержание которой вы сейчас читаете, мы узнаем о его странном занятии. Он скупает все достойные картины, что только может найти, и режет дома полотна на куски. Вскоре он сходит с ума, умирает в страшных муках.

Гоголь Портрет

За время своей деятельности Н. В. Гоголь написал огромное количество произведений, каждое из которых скрывает глубокий смысл жизни человека и отношении его к окружающему обществу. Автор принес настоящий резонанс у критиков. Одни считали его настоящим творцом слова, а другие бурно обсуждали его произведения. Следует отметить, что четь ли не в каждой повести писателя присутствуют своеобразные фантастические ноты.

Кратное содержание повести Н. В. Гоголя «Портрет»

Сюжет рассказа разворачивается вокруг главного героя, которого зовут Андрей Чартков. Он представлен талантливым художником молодого возраста. Именно с ним и случилась трагическая история, описанная в произведении.
Главный герой жил весьма бедно и не имел дополнительные средства на совершение каких-либо незначимых покупок. В один определенный момент он решается приобрести понравившуюся ему картину, которая продавалась на Щукином дворе. Данное изображение представлено портретом старика, который одет в азиатское одеяние. Он отдает за этот портрет свой последний двугривенник.

Взглянув впервые на изображение, Андрею показалось, что представленный портрет незакончен, но создан известным мастером, так как в нем отслеживались особенные ноты. Глаза старика, нарисованные на портрете, выглядели так. Как будто они живые.

Возвратившись с рынка домой, художник узнает, что ему требуется в срочном порядке заплатить за комнату, в которой он проживает. Главный герой сразу же начинает жалеть о том, что все-таки решился на такую покупку и отдал последние деньги. Андрей садится на кресло и начинает размышлять, какой он на самом деле бедный, и какой жестокий окружающий мир. У Чарткова нет денег даже на свечу и ему приходится сидеть в полной темноте. Внезапно взгляд молодого человека переносится на партрет.

Весьма оживленные глаза старика с картины сильно пугали Андрея. Он ощущал от данного портрета какую-то зловещую силу и старался отводить от него глаза. Перед сном Андрей еще раз взглянул на изображение, и ему в этот миг показалось, что глаза старика под светом луны смотрят не на него, а ему прямо в душу. Окутанный страхом, он накрывает портрет простыней, но это не помает. Спустя время простыня начала шевелиться, а взгляд старика мерещился ему повсюду.

Андрей заметил, что простыня с портрета сброшена и лежит на полу, а старый мужчина вышел и картины и сел возле него на кровать. В руке данный человек держал мешок с деньгами, а на нем имелась надпись, что там лежит тысяча червонцев. Мешочек падает из руки пожилого человека и катится по полу. Главный герой старается максимально незаметно подобрать деньги, но в этот момент он просыпается. Рука Чарткова по-прежнему ощущала тяжесть от мешка с деньгами.

Поутру к главному герою снова приходит хозяин комнаты. Он узнает, что денег нет, и предлагает Андрею их отработать. Одновременно с этим его интересует портрет старика. Он случайно затрачивает раму и из-под нее вываливается мешок с деньгами. Чартков сразу же расплачивается и съезжает с квартиры.

На протяжении долгого времени главный герой думал о случившемся. Он отказывался от мыслей о мистическом, и считал, что нашел клад. Герой снимает роскошную квартиру на Невском проспекте и начинает жить совершенно по-иному. Он модно одевается. Размещает объявление в газете об услугах художника.

Первой пришла статная дама и заказала портрет своей дочери. Чартков не смог выполнить задуманное, так как не запомнил черты ребенка. Заказчице это не понравилось, и художник отдал вместо портрета свою работу под названием «Психея». Таким образом, он смог уладить конфликт.

Художнику ежедневно поступали все новые и новые заказы. Он рисовал большое количество портретов и удовлетворял прихоти богатых чиновников. Теперь ему рады практически во всех аристократических домах. Следует отметить, что богатство и известность начали менять личность героя — он стал жестоким и циничным. Других мастеров он не уважал и критиковал, не признавая талантов.

Те люди, которым был знаком старый Андрей, стали изумляться его разительными переменами. Никто не мог понять, как такое возможно, — буквально за несколько месяцев талантливый человек превратился в скрягу. У Чарткова теперь лишь два спутника – злость и ненависть ко всем.

В определённый момент молодого художника лично пригласили посетить «Академию художеств» и посмотреть на картину его древнего друга, которую тот прислал из далекой Италии. Только сейчас он понял, что его картины ничтожны, если сравнивать с шедеврами мировых деятелей.

Чертков решается закрыться в своей мастерской и попробовать исправить сложившуюся ситуацию. Он полностью уходит в работу, но это дается ему весьма тяжело, так как имеются пробелы в знаниях. Он сильно завидует другим и злится на них. Это приводит к тому, что молодой художник начинает скупать картины, которые известны на весь мир, но умирает от появившейся чахотки. Во время смерти художник видит глаза старика…

Андрей Чартков и иное развитие событий

Н. В. Гоголь делит произведение на две различные части. Вторая глава не менее интересная и повествует о совершенно иной истории.
Здесь также описывается история главного героя по имени Андрей Чартков. Он посещает один из аукционов в Петербурге, где среди различных картин, своеобразных китайских ваз и антиквариата его взгляд притягивает портрет старика азиатского происхождения. Главная особенность данного рисунка – глаза у мужчины выглядели сильно живыми.

Начал проводиться аукцион и изначальная стоимость выросла в четверо. Именно в этот момент послышались слова некого художника Б., который начал заявлять, что права на картину только у него. Чтобы подтвердить свое высказывание, он рассказывает участникам историю, произошедшую именно с его отцом в городе Коломне.

Вместе с его отцом в данном населенном пункте проживал ростовщик с азиатской внешностью. Он имел высокий рост и плотное телосложение, которое смахивало на демона. Он предлагал весьма выгодные условия своих услуг, но когда время доходило до оплаты, проценты оказывались просто-напросто неподъемными и вырастали в разы.

Каждый человек, который одалживал у азиата деньги, имел страшную судьбу. Он привел пример молодого вельможи, взявшего деньги у ростовщика. С течением времени его характер поменялся, и жизнь его закончилась безумием и смертью. Историй было много…

Художник Б. рассказал и про своего отца. Он любил расписывать храмы, но сильно желал изобразить демона. В определенный момент к нему в гости пришел азиатский ростовщик и попросил нарисовать портрет таким образом, чтобы он выглядел как живой. Отец взялся за работу и пытался создать изображение, но чем дальше он его делал, тем больше оно придавало страх на душе.

Мастеру пришлось отказаться от работы. Старик умолял его и говорил, что собирается в нем жить после смерти. Такие особенности еще больше пугали и отец гражданина Б. убежал. На следующий день ростовщик умер.

Спустя время мастер начал замечать, что он завидует окружающим и мешает своим ученикам развиваться. Ему начали постоянно мерещиться глаза старика-азиата. Именно поэтому художник решил сжечь свое творение. Но пришедший в гости приятель уговорил его отдать ему портрет. Тот, в свою очередь подарил его племяннику, который также решил избавиться от картины.

Мастер понимал, что ростовщик каким-то образом смог все-таки вселиться в данную картину. У него начали постепенно умирать родные. Это привело к тому, что мастер отправился в монастырь, а своего старшего сына отправил на обучение в академию.

Отец гражданина Б. долго не брался за работу. Следующую в своей жизни картину он рисовал около года, и называлась она «Рождество Иисуса». Таким образом он старался искупить свою вину за нарисованный ранее портрет демона.

Старшим сыном мастера был именно гражданин Б. Он приехал из академии к отцу в гости и узнал про страшную историю ростовщика. Мастер попросил найти портрет и уничтожить.

Поиски длились пятнадцать лет и вот он здесь, на аукционе. Художник Б. попросил отдать портрет, чтобы он был уничтожен навсегда. Участники, сидевшие в зале, внимательно прослушали историю и согласились отдать картину.

Они повернулись к стене, где висел портрет старика, и ужаснулись – картина исчезла. Никому точно неизвестно, что случилось в этот момент…

gfom.ru

Часть вторая

В повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, в дальнейшем рассказывается, что этот же портрет из дома Чарткова вскоре оказался выставлен на аукцион. Удивительные глаза старика привлекли покупателей, цены быстро выросла. В самый разгар торгов появился молодой человек, который рассказал всем историю этой картины.

Оказалось, что его отец жил под Петербургом. По соседству обосновался азиат-ростовщик. Высокий, страшный и с тяжелым взглядом. Он построил громадный дом и стал выдавать ссуды всем желающим под большие проценты. Причем деньги, которые брали у него в долг, вскоре приносили несчастья. Щедрые становились скупыми, добрые — завистливыми, в семьях начинались ссоры и скандалы, доходило даже до убийств.

Отец этого художника писал картины на религиозные темы. Однажды он решил изобразить дьявола, ему показалось, что лучше всего будет взять за образец этого ростовщика. Удивительно, но вскоре азиат сам появился на пороге его дома и попросил написать его портрет.

Ростовщик начал ему позировать. Отец писал картину, вложив в нее весь свой талант, но успел при этом написать только глаза его заказчика. После этого он не смог продолжать работать, ему постоянно казалось, что глаза ожили и пристально смотрят на него. Тогда художник объявил, что отказывается от заказа и денег ему не нужно. Ростовщик умолял закончить работу, но тот был непреклонен. На следующий день азиат умер, завещав работу мастеру.

Сюжет, герои, проблематика одной из повестей Н. В. Гоголя (Портрет) (Портрет Гоголь)

Сочинение

Гоголя всегда интересно читать. Даже давно известные произведения начинаешь читать и увлекаешься. А тем более повести малоизвестные. Казалось бы, серьезный классический писатель, философ, но берешь его книгу и переносишься в интереснейший мир, порой мистический, а порой и самый житейский. В повести «Портрет» присутствует и то и другое. Автор ставит своего героя в небывалую ситуацию: бедный, талантливый художник получает вдруг все, о чем мечтает, через таинственный портрет, который он сам покупает на последние деньги у торговца. Его странно привлекают глаза изображенного на портрете. Словно живой взгляд удивляет всех своей силой и страшной правдоподобностью. В ту же ночь Чартков видит. странный полусон-полуявь. Ему снится, что старик, изображен” ный на портрете, «пошевелился и вдруг уперся в рамку обеими руками. Наконец приподнялся на руках и, высунув обе ноги, выпрыгнул из рам…» Во сне Чартков видит у старика 1000 червонцев, но наяву деньги действительно оказываются в раме портрета. Квартальный неосторожно

задевает раму, и тяжелый сверток падает перед Чартковым. Первые мысли, подсказываемые рассудком, были благородны: «Теперь я обеспечен, по крайней мере, на три года, могу запереться в комнату, работать. На краски теперь у меня есть; на обед, на чай, на содержанье, на квартиру есть; мешать и надоедать мне теперь никто не станет; куплю себе отличный манекен, закажу гипсовый торсик, сформую ножки, поставлю Венеру, накуплю гравюр с первых картин. И если поработаю три года для себя, не торопясь, не на продажу, я зашибу их всех и могу быть славным художником». Но давно бедствующий художник мечтал и о другом. «Извнутри раздавался другой голос, слышнее и звонче. И как взглянул он еще раз на золото, не то заговорили в нем двадцать два года и горячая юность». Чартков и не заметил, как накупил себе нарядов, «прокатился два раза по городу в карете без всякой причины», побывал в ресторане, у парикмахера и переехал на новую квартиру. Головокружительная карьера свалилась на него. О нем напечатали в газете, и появились первые заказчицы. -Знатная дама привела свою дочь, писать с нее портрет. Гоголь ни в одном из своих произведений не обходится без комичных моментов. Здесь очень меткая шутка восторгов дамы по поводу живописи: «— Однако мсье Ноль… ах, как он пишет! Какая необыкновенная кисть! Я нахожу, что у него даже больше выраженья в лицах, нежели у Тициана. ты не знаете мсье Ноля? — Кто этот Ноль?— спросил художник. — Мсье Ноль. Ах, какой талант!» Одной шуткой переданы уровень и интересы светского общества. Художник с большим интересом и еще не утраченным талантом начал писать портрет. Он передавал холсту все оттенки юного лица, не пропустил и некоторую желтизну и едва заметную голубую тень под глазами. Но матери это не понравилось. Она возразила, что это может быть только сегодня, а обычно лицо поражает особой свежестью. Исправив недостатки, художник с огорчением заметил, что пропала и индивидуальность натуры. Желая все же выразить то, что он подметил в девушке, Чартков переносит все это на свой старый эскиз Психеи. Дамы же приходят в восторг от «сюрприза», что худож ник придумал изобразить ее «в виде Психеи». Не сумев переубедить дам, Чартков отдает портрет Психеи. Общество восхищалось новым талантом, Чарткову посыпались заказы. Но это было далеко не то, что дает возможность развиваться живописцу. Здесь Гоголь тоже дает волю юмору: «Дамы требовали, чтобы преимущественно только душа и характер изображались в портретах, чтобы остального иногда вовс е не придерживаться, округлить все углы, облегчить все изъянцы и даже, если можно, избежать их вовсе…Мужчины тоже были ничем не лучше дам. Один требовал себя изобразить в сильном, энергическом повороте головы; другой — с поднятыми кверху вдохновенными глазами; гвардейский поручик требовал непременно, чтобы в глазах виден был Марс; гражданский сановник норовил так, чтобы побольше было прямоты, благородства в лице и чтобы рука оперлась на книгу, на которой бы четкими словами было написано: «Всегда стоял за правду». И вот со временем Чартков становится модным, но, увы, пустым живописцем. Причиной тому, конечно, был купленный портрет с его дьявольскими чарами. Но через фантастический сюжет автор показывает, что могут сотворить с человеком слава и богатство. Не обязательно покупать волшебный портрет, чтобы стать рабом. Не зря еще в самом начале повести Чарткова предупреждает профессор, его наставник: «У тебя есть талант; грешно будет, если ты его погубишь. Смотри, чтоб из тебя не вышел модный живописец». Постепе нно пропадает творческое стремление, трепет. Занятый балами и визитами художник едва набрасывает основные черты, оставляя дорисовывать ученикам. Уже и тот талант, который пробивался в нем вначале, бесследно угас за приукрашиванием чиновников, дам, их дочерей и подруг. На пьедестал, который раньше занимала живопись, взгромоздилась страсть к золоту. Золото стало для Чарткова всем. Оно заполонило бы его жизнь полностью, если б не одно событие. Академия художеств пригласила знаменитого Чарткова оценить привезенную из Италии картину русского художника. Увиденная картина так поразила знаменитость, что он даже не смог выразить заготовленное пренебрежительное суждение. Живопись была так прекрасна, что всколыхнула в нем зачерствевшее прошлое. Слезы задушили его, и, не сказав ни слова, он выбежал из залы. Внезапное озарение погубленной жизни ослепило его. Осознав, что никогда не вернуть убитый талант, ушедшую молодость, Чартков становится страшным чудовищем. Со зловещей алчностью начинает он скупать все достойные произ ведения искусства и уничтожать их. Это становится главной страс тью и единственным его занятием. В итоге безумный и больной художник умирает в жуткой горячке, где везде ему чудится портрет старика. Отовсюду смотрят на него страшные глаза с портрета… Но еще один герой, о котором говорится только во второй части повести, поступает иначе. Этот молодой художник встречает очень необычного человека, ростовщика, который просит написать его портрет. Слухи о ростовщике ходят очень таинственные. Все;’ кто связывался с ним, обязательно попадали в беду. Но художник все же берется писать портрет. Сходство с оригиналом выходит поразительное, глаза словно смотрят с портрета. И вот, написав ростовщика, художник осознает, что не сможет больше писать чистые образы. Он понимает, что изобразил дьявола. После этого он навсегда уходит в монастырь, чтобы очиститься. Седым старцем он достигает просветления и, берясь за кисть, уже способен писать святых. Давая наставления сыну, он сам говорит как святой: «Намек о божественном, небесном заключен для человека в искусстве, и по тому одному оно уже выше всего… Все принеси ему в жертву и возлюби его всей страстью, не страстью, дышащей земным вожделением, но тихой небесной страстью: без нее не властен человек возвыситься от земл и и не может дать чудных звуков успокоения. Ибо для успокоения и примирения всех нисходит в мир высокое создание искусства». Но тем не менее повесть не заканчивается оптимистично. Гоголь дает портрету продолжить свое роковое путешествие, предупреждая, что никто не застрахован от зла.

Другие сочинения по этому произведению

Два художника(по повести Н.В.Гоголя Портрет) Как изображает Гоголь абсурдность бездуховного мира и враждебность его искусству в петербургских повестях «Невский проспект» и «Портрет». Сопоставительная характеристика трех художников в «Портрете» Сочинение Н. В. Гоголь Портрет Роль фантастики в одном из произведений русской литературы XIX века. (Н.В.Гоголь «Портрет») Автобиографическое начало в повести Гоголя «Портрет»
www.allsoch.ru

Судьба портрета

Из повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой приведено в этой статье, мы узнаем, что художник повесил картину у себя в доме. Вскоре он почувствовал на себе демоническое влияние этих глаз. Он начал завидовать своему ученику, а выражение глаз святых для икон стали приобретать дьявольское выражение. Заподозрив, что во всем виноват портрет азиата, он хотел его уничтожить, но один из друзей выпросил картину себе.

Как только портрет унесли, отец стал успокаиваться, а гнетущую силу картину стал ощущать на себе ее новый хозяин. Отныне нарисованное лицо ростовщика приносило беды всем его владельцам.

Перед смертью автор этой картины завещал своему сыну, который тоже стал художником, знание того, что в творчестве всегда содержится некая дьявольская сила, ее надо избегать любыми способами. Оказавшись под влиянием этой силы, он тогда и написал глаза ростовщика. Он завещал сыну найти портрет и уничтожить его. Эта история так всех поразила, что, когда все снова посмотрели на сцену, портрета уже не было. Либо его кто-то украл, либо он исчез таинственным образом.

История создания повести «Портрет» Гоголя, прототипы героев |LITERATURUS: Мир русской литературы

Иллюстрация к повести «Портрет». Художник М. Михайлов

Повесть «Портрет» входит в цикл Петербургских повестей Н. В. Гоголя. В этой статье представлена история создания повести «Портрет» Гоголя, интересные факты о прототипах героев и т.д. Смотрите: Все материалы по повести «Портрет»

История создания повести «Портрет» Гоголя

Первая редакция
Над первой редакцией повести «Портрет» Гоголь работал в течение 1833-1834 гг. «Портрет» был впервые напечатан в 1835 г. в сборнике «Арабески. Разные сочинения Н. Гоголя».

Переработка повести

После выхода в печать «Портрет» получил отрицательные отзывы критиков, в частности B. Г. Белинского.

В значительной мере под воздействием критики Гоголь переработал повесть в 1841-1842 гг. во время пребывания в Риме. Новая редакция «Портрета» была впервые опубликована в третьей книжке «Современника» за 1842 г.

В новой редакции «Портрет» был напечатан со следующим примечанием от редакции:

«Повесть эта была напечатана в «Арабесках», но вследствие справедливых замечаний была вскоре после того переделана вся и здесь помещается совершенно в новом виде».

Прототипы героев
Среди возможных прототипов гоголевского ростовщика называют известного в Петербурге ростовщика-индейца, которого описывает в своих мемуарах актер П. А. Каратыгин:

«Бронзовое лицо его было татуировано разноцветными красками, черные зрачки его, как угли, блистали на желтоватых белках с кровяными прожилками».

В образе художника, живущего в Италии и приславшего на выставку свое гениальное произведение, усматривают черты А. А. Иванова, чей подвижнический труд над картиной «Явление Мессии» стал для Гоголя образцом преданности искусству.
Черты Иванова угадываются и в другом персонаже повести — идеальном старце-художнике, аскетически равнодушном к жизненным благам.

В издателе продажной «ходячей газеты» угадывается Фаддей Булгарин, издатель газеты «Северная пчела». Известно, что в своей газете Булгарин размещал «заказные» статьи наподобие той, что заказал о себе художник Чартков.

Это была история создания повести «Портрет» Гоголя, интересные факты о прототипах героев и т.д.

Смотрите: Все материалы по повести «Портрет»

www.literaturus.ru

Создание повести

К написанию этого произведения Гоголя подтолкнула «Пиковая дама» Пушкина, которую все обсуждали в 1834 году. Современники невысоко оценили работу. После провала «Ревизора» автор уехал в Италию, где переработал произведение.

Он изменил многие диалоги, имена персонажей. Главного героя теперь звали Чартков, а не Чертков. Поменялся и финал. Если раньше с картины исчезала фигура ростовщика, то теперь пропал сам портрет.

Характеристика героев

Говоря о персонажах, стоит отметить, что молодой живописец Чартков в начале своей карьеру стремится следовать правде жизни. Он пытается не просто рисовать, а переносить на полотно душу человека. Но когда заказов становится много, он постепенно превращается в обычного ремесленника, который заботится только о количестве, а не о качестве.

Как только он становится богат, он начинает свысока смотреть на молодых и начинающих живописцев. Его приглашают преподавать в Академии художеств, но как только он видит действительно талантливую работу, понимает, что загубил свой талант.

Отец художника из второй части поддается искушению иного рода. В образе ростовщика его привлекает возможность создать портрет нечистой силы. Он воспринимает это как вызов, брошенный его таланту. При этом чувствует, что поступает неверно, но профессиональный интерес берет верх.

Гоголь — Портрет: краткое содержание, пересказ для читательского дневника

Часть 1. В картинную лавочку на Щукином дворе заглядывает художник Андрей Петрович Чартков, двадцати двух лет от роду. Среди бездарных пейзажей и портретов на любой вкус, он выбрал и купил за последний двугривенный (20 копеек) недописанную картину. Она изображала старика в азиатском костюме. Его глаза казались поразительно живыми. И взгляд их был тяжелый, неприятный.

Чартков был художник с талантом, тщательно оттачивал свое мастерство, извел много красок на наброски. Он многому научился, но чувствовал, что еще рано заявлять о себе. Такого же мнения был и его профессор. Он предостерегал его от судьбы модного живописца, продавшегося за деньги. За невеселыми мыслями Чарткова будто следит лицо с того самого старого портрета. Чартков набросил на картину простыню и лег. Среди ночи старик вдруг выскочил из рамы и подошел к постели Чарткова с мешком золота. В каждом свертке было по тысяче червонных. Один сверток укатился – и художник жадно схватил его. Страшный призрак сперва ничего не заметил, но потом вернулся за пропажей. И тогда Чартков усилием воли проснулся от кошмара.

Утром явились требовать деньги за жилье хозяин и квартальный надзиратель. Хотели было взять долг картинами. Надзиратель грубо тряхнул раму страшного портрета – и оттуда выпал сверток с золотом. Чартков успел его схватить. Сперва он думал года три оттачивать свое искусство – и выйти к публике с шедеврами. А потом решил вознаградить себя за годы нищеты. Снял лучшую квартиру на Невском проспекте, приоделся. И купил себе рекламу в газетах. Заказы от богатых персон посыпались со всех сторон. Но первый же портрет девушки ему не дали написать по своему вкусу. В итоге он продал им чуть переделанную свою старую работу. Дальше все пошло как по маслу: он писал бойко, с желаемой заказчиками эмоцией: женщин мечтательными, а мужчин – благородными или воинственными.

Он стал заносчивым. Стал презирать старых мастеров и прочих «ремесленников». Слава его росла, как и богатство. Чартков нанял учеников, и они завершали его наброски. Годы шли. Однажды Чарткова позвали в Академию художеств оценить работу товарища его юности. Как громом пораженный, стоял он перед небесной красотой и гармонией чужой картины.

Из дома он приказал вынести все модные портреты, а сам взялся писать падшего ангела. Но работа вышла плохой, слабой. Художник даже засомневался – а был ли у него вообще талант. Но сохранившиеся старые наброски успокоили его: да, был. Тогда он вынес с глаз долой портрет зловещего старика, источника всех бед. Сам бессильный, он зажегся завистью к чужому таланту. Чартков скупал прекрасные картины – и дома уничтожал их. Наконец, он заболел и скончался на грани сумасшествия. Денег после его смерти не осталось, зато нашлись остатки чужих уничтоженных шедевров.

Часть 2. На аукционе на продажу выставлены картины из собрания одного любителя искусств. Все толпятся у портрета смуглого старика с пронзительными, будто живыми, глазами. Молодой художник Б. передает присутствующим историю этого портрета. В Коломне, где издавна проживает самый пестрый люд, жил во времена царицы Екатерины Второй один ростовщик. Деньги в долг он давал охотно, однако назначал драконовские проценты. Кроме того, жизнь тех, кто брал его деньги, заканчивалась несчастьем. Один вельможа, покровитель искусств, сделался гонителем таланта, был опозорен и умер. Князь Р., занявший денег у старика, после свадьбы стал ревновать свою красавицу-жену. Ему помешали ее убить – тогда он покончил с собой. Отец художника Б., тоже мастер кисти, жил как раз в то время. Своим призванием он избрал церковное искусство. Но однажды дьявольский ростовщик решил заказать у него свой портрет. Условие у него было только одно: он должен на картине быть как живой. Пугающий портрет не был закончен: автор бросил кисть, когда узнал, что ростовщик после смерти собирался жить в картине. В итоге старик вернул портрет мастеру без оплаты за труд. В тот же вечер ростовщик умер.

Художник же с внезапной завистью стал соревноваться в искусстве с молодым учеником. Но его работы всех ужаснули. Все персонажи были с глазами ростовщика. Хотел он было сжечь проклятый портрет, да его отнял приятель-живописец. И дальше он переходил из рук в руки. Отец художника Б. сумел вернуть чистоту своему искусству и поразил всех картиной Рождества Христа. Он и завещал сыну хранить себя от зависти к таланту, а еще – разыскать и уничтожить зловещий портрет. Когда художник Б. завершил свой рассказ – все вскрикнули: портрета на стене уже не было. Кто-то украл его.

Читательский дневник по повести «Портрет» Гоголя

Сюжет

Часть 1. Начинающий даровитый художник Чартков приобретает в лавке старинный портрет старика со сверхъестественно живыми глазами. В ту же ночь старик выходит из рамы с мешком золота. Наутро художника гонят с квартиры за неуплату. Он вдруг обнаруживает в раме портрета сверток с золотом. Первый его порыв – без помех совершенствовать свое искусство. Но затем он поддается соблазну в одночасье стать богатым и знаменитым. Свой талант он растерял, зато приобрел мучительную зависть к чужому. Он покупал шедевры – и уничтожал их. Умер Чартков совершенно безумным.

Часть 2. На аукционе художник Б. возле портрета того самого зловещего старика рассказывает историю своего отца, церковного живописца. Именно он – автор портрета. Изображен на нем ростовщик, чьи деньги всем приносили несчастье. Он заказал портрет, чтобы и после смерти иметь возможность действовать в мире. Художник не завершил картину – портрет остался у него. А ростовщик в тот же вечер умер. Зависть к чужому таланту едва не погубила мастера – лишь годы спустя он смог писать, как прежде. Пострадали и следующие владельцы портрета. Тогда он попросил сына, художника Б., отыскать картину и уничтожить. Пока художник Б. вел свой рассказ – кто-то украл портрет.

Отзыв

У каждого человека есть предназначение, нужно найти свой путь – в жизни, работе, творчестве. Время бесценно, не стоит его разменивать на суету и погоню за деньгами. Незаслуженной славе грош цена. Зависть и ненависть – одни из самых разрушительных страстей. Талант нужно развивать и употребить на пользу себе и людям.

краткое содержание по частям, характеристика героев и анализ

  • Сочинения
  • По литературе
  • Гоголь
  • Образ Чарткова в повести Портрет

Чартков — главный герой повести Николая Васильевича Гоголя «Портрет», бедный молодой художник, обнищавший дворянин, живущий вместе со своим слугой Никитой в низенькой скудной комнатке на Васильевском острове, из которой их вот-вот выселят за неуплату. Положение Чарткова столь бедственно, что денег у него нет даже на одну свечу. Несмотря на это, молодой человек подаёт большие надежды, и, по заверениям его учителя, усердное обучение и развитие собственных талантов помогут добиться ему огромных успехов в искусстве и принесут ему всеобщую славу. Но пока что ему приходится жить и творить в нищете, едва ли сводя концы с концами и мечтая сказочно разбогатеть.

Однажды, зайдя в лавку торговца картинами, Чартков почти случайно натыкается на незаконченный портрет неизвестного ему художника, на котором изображен старик с весьма жутким взглядом, который, как кажется юноше, обращен прямо на него. Сам не понимая зачем, Чартков покупает загадочную картину, тратя на неё последний двугривенник. В ночь после покупки, художнику снится кошмар, в котором странный старик с портрета подходит к его кровати и, открыв мешок, высыпает рядом с ней несколько свёртков с золотыми червонцами. Наутро же, по счастливой случайности Чартков находит один из свёртков, которые он видел во сне. Это находка делает его необычайно богатым. И тут перед молодым творцом встаёт серьезный выбор: потратить эти деньги на то, чтобы 3 года ни в чём себе не отказывать и полностью посвятить себя искусству или на то, чтобы мгновенно купить себе репутацию и известность.

Чартков выбирает второй вариант. Он снимает себе квартиру на главной улице Петербурга, Невском проспекте, покупает дорогой костюм, чтобы ни у кого не было сомнения, что он — человек уважаемый, а так же заказывает о себе хвалебный отзыв в петербуржской газете. После этого слава не заставила себя ждать. Раз за разом к Чарткову приходят всё больше и больше знатных петербуржцев, его приглашают на светские приемы и обеды. Он становится «модным» художником, рисуя портреты так, чтоб угодить богатым заказчикам и изображая их такими, какими они хотят себя видеть. Постепенно искра таланта угасает в юноше, он теряет всякое удовольствие от творчества, выполняя машинальную работу, а иногда и вовсе отдавая её своим ученикам. Автор пишет, что «золото сделалось его страстью, идеалом, страхом, наслаждением, целью».

Но однажды, в жизни Чарткова происходят кардинальные перемены. Произошло это тогда, когда его, как уважаемого и признанного мастера, приглашают оценить работу еще неизвестного автора, с которым он когда-то учился. Художник этот, в отличие от Чарткова, посвятил свою жизнь не заработку денег, а чистому, настоящему искусству. Его картина так поражает главного героя, что тот, понимая, что он уже полностью утратил свой талант, начинает безумно завидовать истинным творцам. Чартков скупает шедевры молодых авторов и в приступах дикой зависти разрывает их на мелкие кусочки. С каждой такой покупкой безумие его лишь усиливается. Припадки доводят его до душевной болезни, от которой он, впоследствии, погибает.

Так заканчивается история Чарткова – молодого, подающего большие надежды художника, променявшего свой талант и возможность по-настоящему творить на деньги и всеобщую славу. Но стоило ли оно того? Будут ли помнить юношу после его смерти, как мы помним великих творцов? На эти вопросы Гоголь не дает ответов, оставляя их на размышление читателям.

Сюжет часть 1

События происходят в Петербурге
На Щукином дворе возле лавки с картинами всегда толпился народ, хотя представленный товар далёк от галерейных шедевров. Молодой художник Чартков, остановившийся невольно, удивлялся, кто купит эти уродливые картины.

Но перебирая полотна он вдруг замер перед изображением старика в азиатском костюме. Выразительнее всего были глаза. Это была хорошая работа, но как профессионал парень видел, что работа незакончена.

Чартков отдал за картину последние деньги и понёс её домой, вообще, не понимая зачем она ему нужна. Дома юноша рассматривал портрет и поражался проницательности глаз, казавшихся живыми. Засыпая, накрыл его простынею.

Но вот рама стоит без простыни, а старик вылез из неё и стал ходить по комнате. Подошёл к постели Чарткова, достал из-под одежды мешок, а из мешка свёрток с деньгами.

Парень проснулся, сердце выскакивало из груди, а сам он был не в постели, а у портрета. Всю ночь метался юноша: то уснёт, то проснётся, то форточку откроет, то увидит, что простынь шевелится на холсте.

А утром пришёл хозяин вместе с квартальным, чтобы заставить жильца оплатить проживание. Но поскольку у жильца совсем не было денег решили взять плату картинами. А когда квартальный подошёл к портрету старика и взялся руками за раму, обнаружилось, что за рамой имеется свёрток с деньгами.

Так у Чарткова появились деньги и он стал их тратить. Переехал в новую квартиру, разъезжал на карете, покупал вещи и парфюм, обедал в ресторане… и заказал о себе статью в газете. После рекламы о нём заговорил весь город, и даже в печати стали звать по имени-отчеству — Андрей Петрович — это было лестно.

Уже на следующий день пришли первые заказчики — дама в восемнадцатилетней дочерью. Портретист стал писать портрет девушки и вдохновился. Ему всё нравилось, а вот даме не всё. Она стала выражать недовольство некоторыми элементами работы. Андрей Петрович не стал спорить и всё сделал, как пожелали клиентки, хотя сам перед собой испытывал неловкость, воплощая враньё на холсте.

Эта работа наделала в городе много шума. Заказы буквально посыпались на Чарткова. Все клиенты хотели видеть собственную однообразную красоту. И портретист приловчился писать однотипные портреты. Все были довольны.

Но однажды Андрей Петрович попал в академию художеств, для того чтобы дать отзыв о картине своего знакомого, который обучался в Италии. В зале где была выставлена картина стояла тишина. И это было неслучайно. Чартков увидел перед собой настоящий шедевр! Он не мог ничего сказать и просто выбежал из зала.

Андрей Петрович словно проснулся и решил всерьёз взяться за работу, но, к ужасу, понял, что ему не хватает многих знаний. Стал пересматривать свои юношеские работы, чтобы убедиться в задатках своего таланта. Да, талант был. И тут он наткнулся на портрет старика, купленный когда-то на Щукином дворе, и решил возложить вину на этот холст.

Злоба и зависть сковали всё существо Чарткова, особенно когда он видел проявление чьего-то таланта. Он скупал картины, а дома уничтожал их и дико смеялся. Эта ненависть вскоре погубила его самого. Он сошёл с ума, заболел и умер.

Популярные сочинения

  • Сочинение по роману В списках не значился
    Произведение «В списках не значатся» описывает все события, которые произошли во время Великой Отечественной войны. А если быть точным, то здесь рассказывается еще и про защиту Брестской крепости.
  • Анализ произведения Невский проспект Гоголя
    «Невский проспект» является одной из повестей времён посещения Гоголем Академии Искусств . Замысел создания данного произведение был навеян общением с большим количеством известных людей
  • Сочинение на тему Портрет друга
    Дружба прекрасна и сильна! Это чувство крепкое и нерушимое. Настоящий друг всегда рядом. Он выручит в трудную минуту, поддержит морально, согреет теплом своей души.

Сюжет часть 2

Идёт аукционная продажа предметов искусства. Среди прочего покупатели сражались за картину, где был изображён азиат с выразительными глазами. Цена на картину взлетела очень высоко. Тут вызвался один покупатель считающий, что у него на эту картину больше всех прав. Это был художник Б. В подтверждение своих слов он рассказал целую историю.

В Петербурге есть часть города, которая называется Коломна, населена преимущественно бедняками. Там и жил один ростовщик, непонятной национальности, одетый в азиатский наряд. Он таким образом вёл своё дело, что давая деньги в долг, получал обратно большие проценты. Но главное, что ссуда, взятая у азиата, обязательно приносила несчастья, и тому было множество подтверждений. Люди стали говорить, что ростовщик дружит с нечистой силой.

Дальше повествование идёт от имени художника Б.

Его отец, художник-самоучка рисовал картину, на которой хотел изобразить духа тьмы. Ростовщик очень подходил под образ дьявола, и он как раз сам пришёл просить нарисовать свой портрет, хотел запечатлеть себя перед смертью. Условие азиата было изобразить его как можно реалистичнее.

Мастер с воодушевлением взялся за работу, особое внимание уделяя глазам. Парадокс заключался в том, чем реалистичнее было изображение на холсте, тем больше желал мастер прекратить работу. Религиозный мужчина решил остановиться.

Но ростовщик стал буквально умолять закончить его портрет, ведь от этого зависела его жизнь после смерти. В ближайшую ночь азиат умирает, а служанка приносит к портретисту незаконченную работу. После этого в отце стали происходить какие-то изменения. Появилось чувство зависти к своему ученику.

Но самое ужасное, что все последующие персонажи, которые выходили из-под кисти мастера, были с дьявольскими глазами. Он решил уничтожить портрет ростовщика, но один из приятелей отца забрал картину себе. И только избавившись от ненавистного полотна, всё стало как прежде.

Портрет же приносил одни несчастья каждому новому владельцу. Узнав такую неприятную новость, отец решил, что это он виноват в том, что азиат мучает людей одним только своим появлением. Внезапная смерть жены, дочери и сына только подтвердили его мысли.

Когда художнику Б. исполнилось 9 лет, отец определил его в школу художеств, а сам стал монахом. Настоятель узнав, что появился художник, велел написать ему образ церкви. Мастер отказался, уединился, и только спустя долгие месяцы молитвы взялся за работу. Шедевр, вышедший из-под кисти, оказался прекрасным.

В это время юный художник Б. окончил с золотой медалью академию, съездил к отцу и получил родительское благословение. При этом отец рассказал историю портрета с изображением азиата. Родитель попросил найти эту неоконченную картину и уничтожить. Пятнадцать лет искал парень этот портрет и вот наконец его нашёл.

Все посмотрели на стену, где весел портрет ростовщика, а портрета нет. Его украли, пока слушали рассказчика.

Портрет в ночи

Таинственные и даже мистические события в повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой вы сейчас читаете, начинают происходить в первую же ночь. Картина висит на стене, и когда на нее падает лунный свет, глаза начинают смотреть пугающе и пронзительно. Неожиданно старик на холсте начинает шевелиться, упирается в раму и выпрыгивает к кровати Чарткова.

Из складок своего одеяния он достает деньги, на каждой из бумажек надпись «1000 червонных». В повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой приведено в этой статье, художник с жадностью и вожделением смотрит на них. Старик же пересчитывает и складывает их в мешок, в последний момент одна бумажка выпадает и откатывается в сторону. Чартков незаметно ее хватает… И в этот же миг просыпается. При этом у него остается стойкое ощущение, что это был не сон, а все происходило наяву.

Главный герой

Чартков — бедный двадцатидвухлетний молодой человек, разбирающийся в живописи и сам не лишённый божьего дара, совершенствует собственное мастерство.

Его расстраивает то, что никто не оценивает его этюды и рисунки. Хотя учитель-профессор уверен, что труд парня рано или поздно будет оценён. Для этого нужно много работать.

Юноша думает о тех рисовальщиках, которые пишут намного хуже его, но у них в материальном положении всё лучше. Ему обидно.

Искушение, которое выпало парню, в виде свёртка с деньгами переменило всю его жизнь. Первое что он подумал, что теперь купив себе всё необходимое для работы, и не переживая о хлебе и жилье, полностью отдавшись работе, он за три года сможет развить свой талант. «Я зашибу их всех, и могу быть славным художником», — говорит Чартков.

Но именно эта гордыня «стать славным», прославиться, открыла двери, впустив в чистые помыслы художника порочные желания. Соблазн красивой жизни взял верх.

Чартков воспользовался правом свободного выбора, но этот выбор был неверен. Когда пришло осознание содеянного, по сути, осмысление собственных ошибок, портретист просто сошёл с ума и умер, хотя он не раскаялся и во всём винил картину с изображением ростовщика.

Приоритеты и принципы Чарткова

Художник размышляет о том как ему поступить с неожиданно найденными деньгами, которых при экономном ведении растрат хватит на три года. Рассматривает он два варианта.

Первый

— это жизнь, без излишеств и роскошеств, с продолжением саморазвития. Ведь его учитель по рисованию, во время обучения, видел в нём талант и большой потенциал, чтобы подняться на вершину живописи и оставить свой след в искусстве.
Второй
— это сделать рекламу своему умению и рисовать однообразные портреты, но при этом стать востребованным в кругах Петербургской знати. Соблазн взял верх, и живописец становится обычным рисовальщиком.

Во время работы над первым портретом девушки, произошёл интересный случай. Несмотря на то что мать девочки постоянно подгоняла мастера, портретист вложил в своё детище всю душу, и качество работы было очень высоко. Но заказчица не уставала поправлять художника. Ей не нужно было видеть живость и правдивость, она желала сделать красивый рисунок.

В этот момент живописец сломал сам себя. Он отказался от своих принципов и создал полотно таким, каким его хочет видеть заказчик — пустым, лживым, но красивым, по мнению клиента. Он качество своего труда поменял на денежное вознаграждение.

Чартков понял, что большинству людей не нужно искусство. Им хочется иметь красивую картинку с кое-каким сходством. Люди хотят видеть себя лучше, чем они есть на самом деле. Кому-то нужно убрать прыщ, кому-то придать коже более свежий вид, а кому-то добавить звёзд на погонах.

Это настоящая дилемма. Делать долго и качественно, или быстро и в угоду заказчику. Андрей Петрович выбрал для себя второй путь. Полотна одно за другим выходили из-под кисти мастера: одинаковые позы, одинаковый разворот головы, одинаково приукрашенная действительность.

Расплата за эти действия была неминуема. Живописец превратился в ремесленника.

«Первый удар, нанесенный школьной идеализации»: знакомство с Пушкиным


Михаил Пашинин. Шкатулка «Александр Пушкин в гостях у Николая Гоголя» (фрагмент). 1979. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

В 1828 году Николай Гоголь вместе с другом Александром Данилевским переехал в Петербург. Он мечтал познакомиться с Александром Пушкиным, поэтому незамедлительно поехал к дому поэта. Литературный критик Павел Анненков записал со слов Гоголя:

Чем ближе подходил он к квартире Пушкина, тем более овладевала им робость и наконец у самых дверей квартиры развилась до того, что он убежал в кондитерскую и потребовал рюмку ликера. Подкрепленный им, он снова возвратился на приступ, смело позвонил и на вопрос свой: «Дома ли хозяин?» — услыхал ответ слуги: «Почивают!» Было уже поздно на дворе. Гоголь с великим участием спросил: «Верно, всю ночь работал?» — «Как же, работал, — отвечал слуга, — в картишки играл». Гоголь признавался, что это был первый удар, нанесенный школьной идеализации его».

Павел Анненков со слов Гоголя, «Материалы для биографии Пушкина», 1873 год

Впервые писатели смогли встретиться лишь через два года — знакомство состоялось в мае 1831-го на даче поэта Петра Плетнёва. Пушкин высоко оценил талант Гоголя, он писал: «Сейчас прочел «Вечера близ Диканьки». Они изумили меня. Вот настоящая веселость, искренняя, непринужденная, без жеманства, без чопорности. А местами какая поэзия, какая чувствительность! Все это так необыкновенно в нашей литературе, что я доселе не образумился».

Перекличка со святым писанием


В «Портрете», как и в других своих произведениях, Николай Васильевич затрагивает религиозные аспекты.
Вся история Чарткова — это два пути, которые идут красной нитью через всё откровение божие. Господь говорит, что на земле каждый живущий может выбрать себе одну из двух дорог, широкую или узкую. И хотя узкий путь заведомо неудобен, именно по нему господь предлагает идти. Именно перед такими двумя дорогами оказался Чартков. Художник отверг путь по узкой тропе, потому что этот путь труден.

На примере своего героя, Гоголь показал, что выбор есть у любого человека. Можно долго и упорно работать, а можно просто солгать. Ступив на узкую дорогу, художник мог ещё несколько десятилетий быть голодным и неизвестным, но, в конце концов, стать настоящим мастером своего дела и получить признание потомков на века. А став на широкую дорогу он получил всё сразу, но потерял свой талант.

Совсем по-другому Николай Васильевич показал отца художника Б. Этот творческий человек, русский самородок, писавший для церкви, как только почувствовал, что его дар оборачивается против него, решил не заканчивать свой труд: «Если я хотя вполовину изображу его так, как он есть теперь, он убьет всех моих святых и ангелов; они побледнеют пред ним. Какая дьявольская сила!»

Ни мольбы ростовщика, ни денежное вознаграждение, ничего не могло заставить поменять решение религиозного мастера. Более того, он, уйдя в монастырь, целый год молился, чувствуя свою греховность.

После он целый год в молитвах писал свой труд, который произвёл несказанное впечатление и на братьев по вере, и на настоятеля. Смирение, кротость, разум, могущество полотна заставило братьев стать на колени перед образом, вышедшим из-под кисти, вдохновлённого господом мастера. А настоятель произнес: «святая, высшая сила водила твоею кистью, и благословенье небес почило на труде твоем».

Создание повести

К написанию этого произведения Гоголя подтолкнула «Пиковая дама» Пушкина, которую все обсуждали в 1834 году. Современники невысоко оценили работу. После провала «Ревизора» автор уехал в Италию, где переработал произведение.

Он изменил многие диалоги, имена персонажей. Главного героя теперь звали Чартков, а не Чертков. Поменялся и финал. Если раньше с картины исчезала фигура ростовщика, то теперь пропал сам портрет.

«Он читал драматичнее Островского»: Гоголь — неподражаемый рассказчик


Александр Иванов. Портрет Николая Гоголя (фрагмент). 1841. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Несмотря на замкнутый характер, Николай Гоголь был потрясающим рассказчиком и чтецом. Писатель Иван Панаев вспоминал: «Гоголь читал неподражаемо. Между современными литераторами лучшими чтецами своих произведений считаются Островский и Писемский: Островский читает без всяких драматических эффектов, с величайшей простотою, придавая между тем должный оттенок каждому лицу; Писемский читает как актер — он, так сказать, разыгрывает свою пьесу в чтении… В чтении Гоголя было что-то среднее между двумя этими манерами чтений. Он читал драматичнее Островского и с гораздо большей простотою, чем Писемский…»

Однажды Гоголь читал «Ревизора» у одной высокопоставленной особы в присутствии большого общества и генералов. «Каждое действующее лицо этой комедии говорило у Гоголя своим голосом и с своей мимикой, — рассказывал современник Гоголя Тимофей Пащенко. — Все слушатели много и от души смеялись, благодарили талантливого автора и превосходного чтеца за доставленное удовольствие, и Гоголь получил в подарок превосходные часы.

Краткое описание портрета | GradeSaver

Эти заметки предоставлены членами сообщества GradeSaver. Мы благодарны за их вклад и призываем вас сделать свой собственный.

Трагическая история художника Чарткова началась перед магазином на Щукинском дворе, где среди множества картин с изображением крестьян он увидел одну и, отдав за нее последние двадцать копеек, принес картину домой. Это был портрет старика в азиатской одежде, и он казался незаконченным, но был схвачен такой сильной кистью, что глаза на портрете казались живыми.Дома Чартков узнает, что хозяин пришел с унтер-офицером, требуя оплату за квартиру. Раздражение Чарткова о том, что он сожалеет о двадцати копейках и сидит в нищете без свечей, множилось.

Ложась спать за ширмой, он видит сквозь щели, освещенные лунным портретом, и его пристальный взгляд. В страхе Чартков ставит на нее занавеску, но тут он видит глаза, полупрозрачные сквозь ширму, кажется, что простыня оторвана, наконец, он видит, что простыни на самом деле больше нет, и старик двинулся и вылез из кадра.Старик подходит к нему за ширмой, садится на ноги и начинает считать деньги, вынутые из принесенной с собой сумки. Свёрток с надписью «1000 золотых» откатился в сторону, и Чартков тайком выхватил его. Отчаянно сжимая деньги, он просыпается; рука ощущает тяжесть, которая была в ней секунду назад. После серии кошмаров он просыпается поздно. Приехавший снова с хозяином милиционер узнал, что денег нет, предложил расплатиться его работами.

Портрет старика привлекает его внимание, и, глядя на холст, он нечаянно сжимает раму — на пол падает знакомый сверток с названием «1000 золотых монет».«

В тот же день Чартков платит хозяину и утешается сокровищами, заглушив первое желание купить краску и запереться на три года в студии, снимает шикарную квартиру на Невском, дает объявление в ходячей газете — и уже на следующий день принимает покупателя. Важная дама, описывая детали будущего портрета дочери, берет ее, когда Чартков, казалось, только схватил ей в лицо что-то важное. В следующий раз она остаётся недовольной сходством желтого лица и теней под глазами и, наконец, берёт на себя старую работу Чарткова — Психею, слегка отреставрированную раздражённым художником.

За короткое время Чартков становится популярным: схватив одно общее выражение, он написал множество портретов, чтобы удовлетворить самые разные требования. О богатых, допущенных в аристократические дома художниках отзываются резко и высокомерно. Многие, кто знал Чарткова раньше, удивляются тому, как талант мог исчезнуть так заметно на первых порах. Он важен, упрекает молодежь в безнравственности, становится скрягой и однажды по приглашению Академии художеств приехал посмотреть на картину из Италии, присланную одним из старых товарищей, видит совершенство и понимает бездна его падения.Он заперся в студии и погружен в работу, но вынужден останавливаться каждую минуту из-за незнания элементарных истин, изучение которых он не учел в начале своей карьеры.

Вскоре он одержим страшной завистью, он начинает покупать лучшие произведения искусства, и только после его смерти из-за лихорадки, связанной с чахоткой, становится ясно, что шедевры, на приобретение которых он потратил свое огромное состояние, были зверски уничтожен им. Его смерть ужасна: повсюду показались старые страшные глаза.

История Чарткова нашла свое объяснение спустя короткое время на одном из петербургских аукционов. Среди китайских ваз, мебели и картин внимание привлек удивительный портрет человека, глаза которого были нарисованы с таким мастерством, что кажутся живыми. Цена повышается в четыре раза, и появляется художник Б., претендующий на особые права на эту картину. В подтверждение этих слов он рассказывает историю, случившуюся с его отцом.

Обозначив начало части города под названием Коломна, он описывает великана азиата, который когда-то жил здесь и мог ссудить любую сумму денег.Его проценты казались небольшими, а условия выплаты были очень благоприятными, но странные арифметические вычисления суммы, подлежащей возмещению, сильно увеличились. Зловещей была судьба тех, кто получал деньги из рук зловещего азиата.

Отец рассказчика, художник-самоучка, намереваясь изобразить дух тьмы, часто думал о своем страшном соседе, и однажды он сам пришел и потребовал нарисовать свой портрет, дабы остаться в картине «совсем» как живой «.Отец был рад взять на себя дело, но лучше ему удавалось уловить внешность старика, живее выступали глаза на полотне, им овладевали более болезненные чувства.

Не имея больше сил переносить растущее отвращение к работе, он отказался продолжать, и мольба старика, объясняющая, что его жизнь продолжится после смерти в портрете сверхъестественной силы, полностью его напугала. На следующий день ростовщик скончался. Со временем художник заметил в себе перемены и решил уничтожить портрет, но его друг попросил картину, и художник дал ему эту ужасную работу.Все, кому достался этот портрет, старались как можно скорее избавиться от него.

Художник понимает, что часть души ростовщика переместилась в ужасный портрет, и смерть его жены, дочери и маленького сына окончательно убедила его в этом. Он поставил старшего сына в Академию художеств, а сам отправился в монастырь, где вел строгую жизнь, ища всевозможные способы самопожертвования. Наконец, он взял кисть и целый год писал картину Рождества.Работа была чудом, исполнена святости. Своему сыну, который приехал попрощаться перед поездкой в ​​Италию, он поделился своими мыслями об искусстве, включая некоторые инструкции. Рассказав историю ростовщика, он умолял сына найти идущий на руках портрет и уничтожить его. И вот, после пятнадцати лет бесплодных поисков, рассказчик наконец нашел портрет, — а когда он, а с ним и вся толпа студентов повернулись к стене, портрета как бы там не было. Кто-то говорит: «Украдено».

Обновите этот раздел!

Вы можете помочь нам, пересматривая, улучшая и обновляя эта секция.

Обновить этот раздел

После того, как вы заявите права на раздел, у вас будет 24 часа для отправки черновика. Редактор рассмотрит заявку и либо опубликует ее, либо оставит отзыв.

Символы, аллегории и мотивы шинели

Шинель становится для Акакия символом высшей цели в жизни и другого образа жизни, которому он посвящает себя с навязчивой лихорадкой.Он начинает чувствовать, «как если бы само его существование стало чем-то более полным, как будто с ним был какой-то другой человек, как будто он был не один, а какой-то приятный спутник жизни согласился идти с ним по жизненному пути — и этот спутник было не что иное, как та самая шинель »(406). Саймон Карлинский, ссылаясь на возможную гомосексуальность Гоголя, утверждает, что пальто также является заменой любовнице, основываясь на том факте, что рассказчик буквально сравнивает связь Акакия с пальто с его женой или товарищем.

Гоголь использует имя «Акакий Акакиевич» как значимый символ персонажа главного героя. Как поясняет рассказчик, это абсурдное имя, означающее «Акакий, сын Акакия», которое его мать выбирает неохотно, потому что варианты, представленные церковным календарем, еще более нелепы. «Акакий Акакиевич» также напоминает русское слово, означающее «покрыть экскрементами». Обе эти вещи делают Акаки смешным и жалким персонажем. Тем не менее, «Акакий» также происходит от греческого «Acacius», что означает «безупречный», что также предполагает некую скрытую чистоту.

Акакий, как сообщает нам рассказчик, говорит очень расплывчато, что почти бессмысленно: «Следует знать, что Акакий Акакиевич выражался в основном с помощью предлогов, наречий и, наконец, таких частиц, которые явно не имеют значения. Если дело было очень трудным, у него даже была привычка вообще не заканчивать фразу, поэтому очень часто он начинал свою речь словами: «Это, действительно, вообще что-то вроде…», после чего ничего не следовало, а сам забудет, думая, что все сказано »(402).То, что Акакий говорит таким образом, используется как юмористический символ его неэффективности и несущественности как личности. Он не может не говорить таким образом даже в более напористой загробной жизни, говоря испуганному генералу, когда тот нападает на него в своих санях: «Наконец-то я вроде как схватил тебя за шиворот!» (423)

По дороге на вечеринку к дому клерка взгляд Акакия необычно ловится на рекламе в витрине магазина, где «какая-то красивая женщина снимает туфлю и обнажает всю ногу», а позади нее в другой комнате: « какой-то мужчина высунул голову », наблюдая за ней (410).Картина — явный символ сексуальности. Акакий посмеивается над этим, возможно, отмечает рассказчик, потому что он «сталкивается с чем-то совершенно незнакомым, о чем каждый, тем не менее, сохраняет какую-то интуицию» (410). Момент предполагает как его невиновность — его полное игнорирование сексуальности, хотя он мужчина средних лет — так и тот факт, что Акаки может быть заменен этим новым пальто.

Враждебная погода Санкт-Петербурга неоднократно упоминается на протяжении всей истории как по практическим, так и по символическим причинам.«В Петербурге есть могущественный враг всех, кто зарабатывает около четырехсот рублей», — говорит рассказчик (399). «Этот враг — не кто иной, как наш северный мороз, хотя, кстати, говорят, что он очень полезен» (399). Эти сильные морозы — причина, по которой Акакий должен инвестировать в новое пальто, и они также, по сути, являются причиной его смерти; у него развивается ангина, когда он ходит с разинутым ртом во время метели. Однако морозы также являются метафорой, отражающей то, как определенные вещи поражают всех людей, независимо от ранга: как и в случае с другими несчастьями, «даже те, кто занимает высокие должности», подвержены «боли во лбу от холода» (399 ).

Портрет художника в молодости Глава 2 Краткое содержание и анализ

Краткое содержание:

Стивен проводит лето в своем семейном доме в Блэкроке, городке недалеко от Дублина. Его старый дядя Чарльз — его постоянный спутник. Дядя Чарльз курит неприятный запах табака и берет Стивена в долгие прогулки. Стивен также проводит часть каждого дня с дядей Чарльзом и Майком Флинном, старым другом отца Стивена. Майк Флинн тренировал известных бегунов, а Стивен сам проходит некоторые тренировки.Стивен также каждый день ходит с дядей Чарльзом в церковь, где его дядя горячо молится. Стивен уважает благочестие своего дяди, но он понятия не имеет, какая потребность или желание могло заставить дядю Чарльза так пристально молиться. Стивен также еженедельно принимает конституционные осмотры с отцом и дедушкой; вместе они проходят много миль.

Он восхищен графом Монте-Кристо, и он воображает, что переживает приключения главного героя, кульминацией которых является отказ от своей старой любви, Мерседес.В качестве еще одного выхода для тяги Стивена к приключениям Стивен и соседский мальчик по имени Обри Миллс возглавляют стаю мальчиков и вместе отправляются в приключения. Осенью Стивен счастлив, потому что ему не нужно возвращаться в Клонгоуз; но он также знает, что это изменение связано с некоторыми финансовыми проблемами его отца. Хотя соседская банда мальчиков распадается, он и Обри все еще играют вместе. Стивен по-прежнему чувствует себя отличным от других детей. Иногда их игра раздражает его.У него смутное представление о мире образов, с которым он мечтает встретиться; он также ожидает какой-то трансформации, хотя он не совсем уверен, что это повлечет за собой.

Осенью семья переезжает в захудалый дом в Дублине. Стивен понимает, что у его отца какие-то проблемы, но Стивен мало что может сделать, чтобы помочь. Дядя Чарльз становится более старым. Этот шаг удручает, а Дублин — это мир новых городских впечатлений. Мы видим Стивена на рождественской вечеринке: он влюбился в соседскую девушку.Но он не может набраться храбрости, чтобы поцеловать ее; на следующий день он пытается написать ей любовные стихи.

Скоро Стивен склоняется к тому, что он пойдет в Бельведер, школу иезуитов, — его отец столкнулся со старым ректором Стивена и поболтал с ним. Ректор позаботится о том, чтобы Стивен вернулся в школу с иезуитами. Его младший брат Морис тоже достаточно взрослый, чтобы уйти.

Мы прыгаем вперед во времени; Стивен сейчас подросток, по-своему неохотный лидер, а также успешный эссеист и актер в своей школе.Это ночь спектакля Троицы, и Стивен находит момент для себя, готовясь выйти на сцену и сыграть свою роль. Снаружи он сталкивается с Уоллис и Хероном, двумя другими мальчиками из Бельведера; Херон — его соперник и друг, так как Стивен и Херон — два самых способных мальчика в своем классе. Херон и Уоллис дразнят Стивена из-за девушки в аудитории. Их упреки положили начало новой поездке в сторону Стивена, поскольку он вспоминает инцидент, произошедший во время его первого срока в Бельведере.Учитель обнаружил ересь в одном из эссе Стивена, но Стивен просто объяснил, что имел в виду нечто иное; тем не менее, идея ереси доставляла ему странное чувство радости. Некоторое время спустя Херон, Нэш и Боланд догнали Стивена на улице и втянули его в разговор о писателях. Стивен отказывается сказать, что Теннисон был лучшим поэтом, чем Байрон, хотя Байрон был еретиком, и мальчики физически напали на него, пытаясь заставить его сказать, что Теннисон лучше. Ему удалось сбежать.Мы возвращаемся к вечеру пьесы Троицы, поскольку Стивен, Херон и Уоллис продолжают вести легкие разговоры. Теперь Стивен смотрит на Герона, вспоминая прошлый инцидент и трусость Герона, но понимает, что не чувствует гнева. Он думает о девушке, сидящей в зале, вспоминая их застенчивый контакт и его неудовлетворенное желание поцеловать ее. Мальчик приходит сказать Стивену, чтобы он оделся и приготовился к своей роли. Когда занавес вот-вот поднимется, Стивен думает о глупости своей роли и чувствует унижение.По окончании спектакля он не общается, а вместо этого идет на прогулку, беспокойно что-то ища. Свежий ночной воздух, иногда насыщенный запахами города, успокаивает его, и он возвращается.

Некоторое время спустя Стивен отправляется в путешествие поездом со своим отцом. Они едут в Корк, чтобы продать недвижимость на аукционе. Поездка отмечена попытками Саймона сблизиться со Стивеном, но Стивен смущен сильной ностальгией своего отца и банальными советами. Образы мертвых нереальны для Стивена, за исключением его мертвого дяди Чарльза (мы впервые слышим о смерти Чарльза).В Корке его отец болтает со всеми о старых временах и о том, как все было; только когда Стивен идет со своим отцом в Королевский колледж, истории его отца оживают. Там, в старом анатомическом театре, Стивен видит слово «плод», вырезанное на рабочем столе. Внезапно он видит, как мир учеников оживает: он может представить себе мальчика, вырезающего буквы, учеников прошлого, сидящих и обучающихся, все они сейчас в возрасте или уже умерли. Это слово также напоминает Стивену о его растущей озабоченности сексом.Он пытается вспомнить собственное детство, но воспоминания кажутся блеклыми и нереальными; теперь он другой человек. Он страдает всю оставшуюся поездку со своим отцом, встречаясь со старыми друзьями Саймона и сидя во время сеансов ностальгии с мокрыми глазами и доброжелательных советов.

Мы снова в Дублине. Стивен выиграл приличную сумму в конкурсе сочинений. Вместо того, чтобы копить деньги, он начинает затяжную тратту, покупая для всех бесполезные подарки и балуя себя. Когда денег нет, ему становится стыдно.Он пытался использовать деньги, чтобы создать ощущение элегантности и богатства, но на самом деле они так же бедны, как и всегда. Он также хотел использовать эти дары, чтобы стать ближе к своей матери и своим многочисленным младшим братьям и сестрам; однако он как никогда чувствует себя изолированным от них. Он бродит по улицам Дублина, одинокий и страдая от сильного сексуального желания. Он принимает предложение проститутки; его время с ней — его первый сексуальный опыт.

Анализ:

Глава вторая описывает переход от позднего детства Стивена к его подростковому возрасту.Мы начинаем с мира, который Стивен позже не сможет ясно вспомнить: его дядя Чарльз, приключения с соседскими мальчиками. Существует также резкий контраст между фантазиями Стивена о романтических отношениях в начале главы и его встречей с проституткой в ​​конце главы. Мы переходим от расплывчатых представлений о романтике под влиянием графа Монте-Кристо к гораздо более интуитивному сексуальному опыту.

Подростковый возраст — время для Стивена конфликтное и чрезвычайно важное.Мы видим, что он добился успеха как актер и эссеист, довольно популярный среди своих сверстников, «лидер, боящийся собственного авторитета» (103). Но снова и снова повествование подчеркивает изолированность Стивена от других. Он полон мыслей и чувств, которые он не может выразить другим. Мир поражает его так, как он еще не готов поделиться.

Голоса старших и сверстников часто кажутся ему пустыми, но у него еще нет средств для восстания. Бунт не обязательно является той реакцией, на которую он хочет реагировать.Его изоляция не означает, что он презирает свою семью и сверстников; он просто чувствует себя оторванным от них. Ребенок в главе 1 часто пугается, стыдясь разницы между собой и другими; подросток Стивен более независим. Здесь предвещается его неприятие церкви: он защищает Байрона, несмотря на ереси поэта, и сам пишет эссе, содержащее небольшую ересь по философскому вопросу. Независимость и чувствительность Стефана противоречат догматизму и ограниченности христианской философии.

Разрыв между его детством и юностью сопровождается серией переездов и смертей: мы видим переезд в Дублин и переезд в Бельведер, а также смерть дяди Чарльза, который изображен в начале глава как неотъемлемая часть детства Стивена. Во время поездки в Корк Стивен понимает, что он настолько изменился, что его детство кажется смутным воспоминанием. В чем-то судьба ребенка Стивена похожа на смерть; он не умер, но он исчез.

Его ум часто доставляет дискомфорт. Он слишком умен, чтобы легко переносить ностальгию и советы своего отца. Стивена потчевали отцовской мудростью, но он все больше осознавал многочисленные неудачи своего отца. Стивена также раздирает интенсивность его сексуального желания. Он достаточно честен с самим собой, чтобы знать, что его чувства далеки от романтики или любви, как этому учат в Церкви. Его решение пойти с проституткой стало поворотным моментом в его жизни.

вопросов для сочинения с тезкой | GradeSaver

  • 1

    Объясните, как отношения между Ашоке, Ашимой и Гоголем развиваются на протяжении всего романа.

    Тема взаимоотношений между родителями и детьми становится заметной, когда Гоголь становится достаточно взрослым, чтобы взаимодействовать со своими родителями в детстве. В юные годы Гоголь нетерпелив со своими родителями, и они тоже не могут общаться со своими американскими детьми. Гоголь начинает нежно относиться к отцу после его смерти.Теперь он понимает, какую вину и бесполезность чувствовали его родители, когда их родители скончались по всему миру, в Калькутте. Когда Ашима решает провести полгода в Калькутте, Гоголь размышляет о том, что потребовалось его родителям, чтобы жить в Соединенных Штатах, так далеко от своих родителей, и как он всегда оставался рядом с домом; они несли его «с выносливостью, которой, как он опасается, сам он не обладает». Он не думает, что сможет так долго находиться вдали от матери.

  • 2

    Как имя Гоголя связано с его личностью?

    Гоголя не беспокоит необычность своего имени, пока ему не исполнилось одиннадцать лет, и он осознает во время школьной поездки на кладбище, что его имя уникально.Он натирает другие надгробия именами, которых никогда раньше не слышал, потому что он имеет к ним отношение. К четырнадцатилетию Гоголь возненавидел свое имя и возмущался, когда его спрашивают.

    Поскольку личность Гоголя связана с личностью его отца, Ашок понимает Гоголя как представителя жизни, последовавшей за ужасной железнодорожной катастрофой, в которой он пострадал в 1961 году. Его имя олицетворяет спасительную книгу, которую Ашок сжимал, когда его спасали. Гоголь не понимает полностью эту часть своей личности до смерти своего отца.

    Мушуми знает Гоголя как «Гоголя» и удивляется, когда он представляется в баре как Нихил. Это «первый раз, когда он встречался с женщиной, которая когда-то знала его под другим именем». Ему нравится чувство близости, которое возникает между ними. Она по-прежнему называет его Нихил, как и все в его жизни, но она знает первое имя, которое он когда-либо использовал, и это похоже на тайную связь между ними. Пока Астрид, Дональд и гости на званом обеде обсуждают, как назвать ребенка Астрид, Мушуми небрежно показывает гостям, что Никхил не всегда звали Нихил.Это оскорбляет его, потому что это похоже на предательство интимной детали, которую знала только она, людям, которые ему не нравятся.

  • 3

    Как языковой барьер влияет на гангулиц?

    Языковой барьер, который должен стать источником большой борьбы для Ашимы и Ашоке, очевиден, когда они прибывают в родильную больницу Гоголя. После того, как ей дали кровать, Ашима ищет своего мужа, но он зашел за занавеску вокруг ее кровати. Он говорит: «Я вернусь» на бенгальском языке, на котором не говорят ни медсестры, ни врачи.Занавес — это физический барьер, но он представляет собой символический барьер, созданный говорением на бенгальском языке в Соединенных Штатах.

    Ашима и Ашоке каждую вторую субботу отправляют Соню и Гоголя на уроки бенгальского языка и культуры, но «их никогда не перестает беспокоить то, что их дети говорят точно так же, как американцы, умело разговаривая на языке, который все еще иногда сбивает их с толку, в акцентах. они привыкли не доверять ». В главе 8, после свидания с Мушуми, Гоголь принимает решение поговорить со своим таксистом на бенгальском языке.Он чувствует побуждение соединиться с другим индейцем после того, как он воспринял свои детские воспоминания с Мушуми.

  • 4

    Обсудите чувство отчуждения Ашимы в Соединенных Штатах.

    Тема отчуждения, чужого на чужбине, занимает видное место в романе. На протяжении всей своей тяжелой беременности Ашима боялась растить ребенка в «стране, где она не связана ни с кем, где она так мало знает, где жизнь кажется такой робкой и скупой.«Ее сын, Гоголь, будет чувствовать себя в Соединенных Штатах как дома, чего она никогда не чувствовала. Когда Гоголь рождается, Ашима оплакивает тот факт, что его не окружает ее близкая семья. Это означает, что его рождение,« как и большинство других » все остальное в Америке кажется каким-то бессистемным, только наполовину правдой ». Когда она приходит домой из больницы, Ашима в тревоге говорит Ашоке:« Я не хочу растить Гоголя одного в этой стране. Это не правильно. Я хочу вернуться ».

    Ашима чувствует себя отчужденной в пригороде; это отчуждение от того, что ты иностранец, сравнивают с« своего рода пожизненной беременностью », потому что это« постоянное ожидание, постоянное бремя, постоянное ощущение отсутствия сортов… то, что вызывает у незнакомцев такое же любопытство, такое же сочетание жалости и уважения ».

    Когда Ашима живет одна в доме на Пембертон-роуд, и ей это совсем не нравится. Она« чувствует себя слишком старой, чтобы учиться такому. умение. Она ненавидит возвращаться по вечерам в темный пустой дом, ложиться спать на одной стороне кровати и просыпаться на другой «.

    Ашима чувствует себя отчужденной и одинокой после душа перед последней рождественской вечеринкой, которую она устраивает в доме на Пембертоне. Дорога.Она «внезапно, ужасно, постоянно чувствует себя одинокой и ненадолго, отвернувшись от зеркала, рыдает по мужу». Она чувствует «одновременно нетерпение и безразличие ко всем дням, которые ей еще предстоит прожить». Она не чувствует мотивации быть в Калькутте с семьей, которую она покинула более тридцати лет назад, и при этом она не в восторге от того, чтобы быть в Соединенных Штатах со своими детьми и потенциальными внуками. Она просто чувствует себя измотанной и подавленной без мужа.

  • 5

    Какие персонажи, кроме Ашимы, отличаются отчуждением? Как они это переживают?

    Гоголь тоже чувствует себя отчужденным, особенно когда он понимает, что «никто из его знакомых в мире, ни в России, ни в Индии, ни в Америке, ни где-либо еще, не разделяет его имени.Даже не источник своего тезки ». Гоголь также иногда чувствует себя отчужденным в своем браке с Мушуми. Когда он находит остатки ее жизни с Грэмом в квартире, которую они теперь делят вместе, он задается вопросом,« представляет ли он своего рода капитуляцию или поражение. «Когда они вместе едут в Париж, он хотел бы, чтобы это была ее первая поездка туда, чтобы он не чувствовал себя таким неуместным, пока она чувствует себя так явно комфортно.

    Когда Максин приезжает к Гангули в конце В период траура по Ашоке, Гоголь может сказать, «она чувствует себя бесполезной, немного отстраненной в этом доме, полном бенгальцев.«Так он привык чувствовать вокруг своей большой семьи и друзей в Нью-Гэмпшире.

    Тема отчуждения появляется в жизни Мушуми, поскольку она описывает Гоголю, как она отвергла всех индийских женихов, с которыми ее родители пытались настроить ее. Она говорит ему: «Она до мозга костей была убеждена, что никого не будет. Иногда она задавалась вопросом, не заставил ли ее, подсознательно, отстраниться от ее страха быть замужем за кем-то, кого она не любила ». Она поехала в Париж, чтобы заново изобрести себя, не зная, где она вписывается.

  • 6

    В чем проявляется напряженность между Соединенными Штатами и Калькуттой?

    По мере того, как дети Гангули растут как американцы, их родители подчиняются определенным американским традициям. К своему четырнадцатилетию у Гоголя два праздника: типично американский и бенгальский. Родители Мушуми и Гоголя планируют всю свадьбу своих детей, приглашая людей, которых никто из них не встречал, и участвуя в ритуалах, которых никто из них не понимает.У них нет той личной свадьбы, которую запланировали бы их американские друзья.

    Разница между бенгальским и американским подходами к браку очевидна в оценке Ашимы развода Гоголя с Мушуми. Она думает: «К счастью, они не считали своим долгом оставаться в браке, как это делают бенгальцы поколения Ашока и Ашимы». По ее мнению, стремление довольствоваться меньшим, чем «их идеал счастья» уступило место «американскому здравому смыслу». Удивительно, но Ашима довольна таким результатом, в отличие от несчастливого, но обязательного брака для ее сына.

  • 7

    Насколько важна напряженность между жизнью и смертью в отношениях между Ашоком и Гоголем?

    Ашок решает не рассказывать Гоголю о своем околосмертном переживании на четырнадцатом дне рождения сына, потому что понимает, что Гоголь еще не может этого понять. Это решение указывает на противоречие между жизнью и смертью: «Сегодня день рождения его сына — это день, чтобы почтить жизнь, а не соприкасаться со смертью. И поэтому на данный момент Ашок решает оставить объяснение имени своего сына при себе.«Когда Гоголь занимается смертью своего отца Ашока, он думает о том, как он и Максин» уже были пьяны с книжной вечеринки, лениво потягивая пиво, свои холодные чашки жасминового чая. Все это время его отец лежал в больнице, уже мертвый ». Когда Гоголь возвращается на поезде из Бостона в свою жизнь в Нью-Йорке, он вспоминает железнодорожную катастрофу, жертвой в которой стал его отец. жизнь против смерти очевидна для Гоголя, когда он готовится к своей свадьбе ». Их общее головокружение, азарт приготовлений печалит его, все это напоминает ему, что его отец мертв.»Отсутствие его отца явно контрастирует с празднованием его новой жизни с Мушуми.

  • 8

    Какую роль в гоголевском восприятии мира играет ностальгия?

    Гоголь испытывает ностальгию, когда мама и Соня приходят на вокзал проводить его. Он вспоминает, что вся семья проводила его каждый раз, когда он возвращался в Йель в качестве студента колледжа; «его отец всегда стоял на платформе, пока поезд не скрылся из виду». Гоголь начинает испытывать все большую ностальгию по мере того, как его брак с Мушуми прогрессирует.В Париже он хотел бы, чтобы он мог оставаться в постели с Мушуми часами, как раньше, вместо того, чтобы самому осматривать достопримечательности, пока она готовится к своей презентации. Во время званого ужина в доме Астрид и Дональда Гоголь испытывает ностальгию по тому моменту, когда они с Мушуми впервые встречались и провели весь день, проектируя свой идеальный дом. Когда Соня, Бен, Гоголь и Ашима собирают фальшивую елку вместе, Гоголь вспоминает, как украшал первую пластиковую елку, которую его родители купили по его настоянию.

  • 9

    Что для него представляют разные женщины в жизни Гоголя?

    Ким — первая женщина, которую Гоголь целует в средней школе. Он говорит ей, что его зовут Нихил, потому что он чувствует, что никогда не смог бы соблазнить женщину, как Гоголь; это осознание является одним из факторов, которые способствуют изменению его официального имени. Рут — его первая настоящая девушка в Йельском университете, и они расходятся, когда она по всему миру учится в Оксфорде. Утрата этих отношений представляет собой сложность сохранения чувства близости со всем миром.Он использует Максин, с которой он живет в Нью-Йорке, как побег от своих родителей и мира, который они представляют. Бриджит, замужняя женщина, с которой у Гоголя роман, когда он готовится к экзамену по архитектуре, предвещает распад его брака с Мушуми из-за романа , который будет у нее . Его жена, Мушуми, поначалу интересна и нова для него, но она также представляет собой своего рода приспособление к жизни, которую хотят для них оба их родителя.

  • 10

    Чего можно достичь, если Лахири использует разных главных героев?

    Хотя всеведущий рассказчик от третьего лица рассказывает весь роман, главные герои меняются от главы к главе.Это позволяет Лахири нарисовать широкую картину опыта всей семьи, развивая персонажей с точки зрения других персонажей, а также с их собственных точек зрения. Вместо того, чтобы поддерживать одного главного героя и характеризовать других персонажей только в том смысле, в котором они связаны с этим человеком, Лахири создает многослойных персонажей с использованием различных точек зрения. Особенно в отношении Мушуми и ее романа с Дмитрием, этот прием делает действия персонажей более сочувствующими, чтобы читатель мог понять их.

  • Государственный инспектор принимает меры IV и V Сводка и анализ

    Сводка

    Закон IV

    сцена 1

    Мэр и известные официальные лица собираются в доме мэра, решая, как подойти к правительственному инспектору. Предлагается взятка, затем встречи один на один за закрытыми дверями. Мужчины спорят, кто должен идти первым, а затем в испуге вскакивают, когда слышат шум из комнаты Хлестакова.

    сцена 2

    Хлестаков входит в недавно освободившуюся комнату, удивляясь тому, как хорошо он спал и как вспотел от одеял.Он думает, что здесь можно хорошо провести время, особенно с дочерью мэра и его женой.

    Сцена 3

    Судья нервно входит и представляется. Хлестаков предлагает ему сесть. Судья держит деньги и чувствует, что они его сжигают. Он пытается похвастаться тем, что он здесь делает, но случайно роняет деньги и думает, что с ним покончено.

    Хлестаков спрашивает, может ли он занять эти деньги, и судья отвечает, что, конечно, может.Он встает с облегчением и убеждает Хлестакова не думать о том, чтобы расплачиваться за него. На выходе он чувствует себя спасенным.

    Сцена 4

    Входит почтмейстер и представляется. Хлестаков впечатляет его тем, что он не похож на сноба.

    Хлестаков задается вопросом, может ли он занять немного денег, и почтмейстер с радостью ему позволяет.

    После ухода почтмейстера Хлестаков улыбается, что он вроде порядочный человек.

    Сцена 5

    Следующим идет инспектор школ; он дрожит и стесняется. Хлестаков предлагает ему сигару, и он в испуге роняет ее. Хлестаков смеется, что он вроде не ценитель сигар, но что касается себя, то он любит и сигары, и женщин. Он спрашивает инспектора, предпочитает ли он блондинок или брюнеток. Инспектор заикается, что не думает об этом, но Хлестаков продолжает его дразнить.

    Через пару минут Хлестаков спрашивает, может ли он занять немного денег, так как у него закончились деньги.Инспектор соглашается и выбегает за дверь, радуясь тому, что его школы, возможно, сейчас не проверят.

    Сцена 6

    Начальник благотворительности входит и обменивается любезностями с Хлестаковым, но нетерпеливо начинает критиковать своих коллег-чиновников. Он объясняет, что почтмейстер ничего не делает и посылки всегда задерживаются; Судья все время занимается охотой и не имеет морали; У Добчинского роман с женой судьи; Инспектор школ забивает ученикам головы радикальными идеями.

    Он делает паузу и спрашивает, желает ли Хлестаков письменно. Хлестаков соглашается, говоря, что он хотел бы что-нибудь почитать, когда ему будет скучно. Он улыбается, и то, что сказал ему Смотритель, довольно забавно.

    На выходе Страж Хлестаков снова просит одолжить деньги, на что Страж с радостью соглашается.

    Сцена 7

    Вход Бобчинский и Добчинский. Хлестаков просит у них денег, но они не могут много вытащить из двух карманов.

    Добчинский спрашивает совета у Хлестакова по одному поводу: его сын родился до того, как он женился, но он хочет, чтобы он стал законным. Он хвастается, что его сын одарен и талантлив. Хлестаков отвечает, что замолвится … с кем-нибудь. Затем Бобчинский спрашивает, расскажет ли он людям в Санкт-Петербурге — может быть, даже царю — все о нем. Хлестаков храбро соглашается.

    Сцена 8

    Оказавшись снова один, Хлестаков размышляет, что его, кажется, приняли за человека из министерства.В конце концов, признается он, вчера он кое-что приукрасил.

    Сцена 9

    Осип приходит поговорить с Хлестаковым и говорит ему, что им лучше поскорее уйти. Оставаться здесь слишком опасно, потому что может появиться кто-то другой, и его отец будет сердиться, если он не вернется в ближайшее время. Хлестаков вздыхает и неохотно соглашается, но просит Осипа сначала прислать письмо со всеми сплетнями города, которое Тряпичкин может использовать в одной из своих газет.

    Осип идет по почте и заказывает для своего хозяина одну из самых красивых троек.

    Внезапно снаружи раздаётся шум. Осип говорит своему хозяину, что это лавочники, требующие обращения к Хлестакову как к государственному инспектору. Хлестаков открывает окно и принимает одно из ходатайств, удивляясь полученному экстравагантному титулу.

    Сцена 10

    Хлестаков впускает лавочников, и они требуют сказать ему, что пришли протестовать против жестокого обращения со стороны мэра. Они утверждают, что он губит их, заставляя их преследовать солдат, говоря им, что они язычники, крадет вещи из их магазинов и запирает их, если они протестуют.Хлестакову предлагают сахар и вино, но он нюхает, что взяток не берет. Однако, добавляет он, ему, возможно, придется занять немного денег. Они с благодарностью дают ему больше, чем он просит, и все равно навязывают ему вино и сахар. Снаружи раздаются более громкие голоса, и Хлестаков приказывает впустить двух женщин.

    Сцена 11

    Вдова сержанта и жена слесаря ​​кланяются Хлестакову и просят его о помощи. Жена слесаря ​​жалуется на то, что мэр отправил ее мужа в армию, когда была не его очередь.Жена сержанта говорит, что ее пороли, потому что полиция думала, что она дралась на рынке, но это не так.

    Хлестаков говорит, что постарается им помочь, но он смотрит на растущие петиции и вздыхает, что их слишком много и они ему надоели.

    Осип кричит и выгоняет их всех.

    Сцена 12

    Марья Антонова входит в комнату в поисках матери. Вместо этого она встречает Хлестакова, и он начинает с ней чрезмерно флиртовать.Марья смеется и говорит, что хотела бы записать некоторые из этих стихов. Хлестаков хвастается, что знает много стихов.

    Затем он заявляет, что любит ее, но она нервно говорит, что ничего не знает о любви. Хлестаков подходит ближе и пытается ее поцеловать. Она раздражается, что она не деревенская девушка. Он падает на колени и умоляет ее полюбить его.

    Сцена 13

    Анна входит в комнату и спрашивает, что происходит. Она приказывает Марье выйти из комнаты, что девушка и делает, плача.

    Хлестаков думает, что Анна тоже «вкусное блюдо» (285), и свои заигрывания направляет на нее. Он говорит, что влюблен в нее : его не волнует, что она замужняя женщина, и он должен ее за руку.

    Сцена 14

    Вбегает Марья, ошеломленная картиной, когда Хлестаков преклонил колени перед ее матерью. Анна упрекает ее в том, что она ведет себя как ребенок. Хлестаков берет Марью за руку и говорит, что он любит ее, и хочет на ней жениться.

    Сцена 15

    Входит мэр, громко жалуясь на лавочников и заявляя Хлестакову, что все они лгут. Анна прерывает его и сообщает радостную новость о том, что Марья выходит замуж за Хлестакова. Мэр шокирован, но в конце концов становится довольным. Он дает им свое благословение.

    Сцена 16

    Хлестаков и Осип готовятся покинуть город. Хлестаков лжет и говорит, что собирается навестить богатого дядю и вернется на следующий день.Мэр с радостью разрешает ему занять немного денег на дорогу.

    Хлестаков машет рукой на прощание; он и Осип уходят.

    Закон V

    сцена 1

    Мэр радуется Анне, что они будут «высоко летать» (291) из-за брака. Затем он приказывает констеблю вызвать всех лавочников, называя их «вонючими евреями» (291).

    В ожидании лавочников мэр и Анна рассказывают о новой жизни в Санкт-Петербурге.Петербург. Мэр хочет быть генералом. Анна предупреждает его, чтобы он не грубил всем утонченным людям.

    сцена 2

    Приходят лавочники, и мэр категорически упрекает их. Они дрожат перед ним и извиняются.

    Мэр нюхает, что у него нет обид, но они должны следить за своими шагами вокруг него; он женится на своей дочери на влиятельном человеке.

    Сцена 3

    Приходят судья, смотритель милосердия и Растаковский; они поздравляют мэра, Анну и Марью с удачей.

    Сцена 4

    Коробкин с женой приходят к мэру, Анне и Марье, чтобы поздравить.

    Сцена 5

    Следующими идут Бобчинский и Добчинский, тоже поздравляют и желают Марьи здорового ребенка.

    Сцена 6

    Инспектор школы и его жена пришли поздравить их.

    Мэр приказывает Мишке принести всем стулья.

    Сцена 7

    Начальник полиции и констебли приходят поздравить.Мэр и Анна хвастаются тем, как произошло это предложение, но Анна беспокоит Марию, рассказывая историю так, как будто она, , была той, кому сделали предложение.

    Группа государственных служащих произносит тост за мэра, при этом некоторые из них в частном порядке завидуют, что мэру, кажется, повезло, и что он просто «надутая» фигура (299).

    Сцена 8

    Вбегает почтмейстер с открытым письмом. Он заявляет, что государственный инспектор вовсе не государственный инспектор, и он только что узнал об этом из этого письма.

    На фоне шокированной реакции почтмейстер объясняет, что в конце концов он открыл письмо после мучительных размышлений о том, делать это или нет. Это было от Хлестакова другу Тряпичкину, который жил в Петербурге. В письме Хлестаков смеется, что в этом городе его приняли за генерал-губернатора, а здесь его празднуют и флиртуют с женой и дочерью мэра. Он говорит, что все эти люди уроды и что Тряпичкин умрет от смеха.

    Мэр возмущается, особенно когда слышит, что Хлестаков назвал его «глупым, как осел» (301).Коробкин хватает письмо и зачитывает оскорбления в адрес каждого из людей, с которыми встречался Хлестаков.

    Мэр сожалеет, что он разорен. Он чувствует себя стариком, которого обманули. Особенно ему не нравится мысль, что о них напишут и будут посмешищами. Смотритель благотворительности кричит, что это дело дьявола, а судья указывает пальцем на Добчинского и Бобчинского. Толпа начинает рычать и окружает двух мужчин, которые кротко говорят, что ничего не заводили.

    Последняя сцена

    Входит жандарм и объявляет, что прибыл чиновник из Санкт-Петербурга; он находится в гостинице и требует их немедленного присутствия.

    Это объявление было встречено ударной волной, пронизывающей все присутствующие фигуры. Они меняют положение и окостеневают, словно в камень.

    Без звука

    Мэр подобен столбу с распростертыми и откинутыми руками. Анна и Мария пытаются дотянуться до него.Почтмейстер выглядит как вопросительный знак, обращенный к аудитории. Инспектор сбит с толку. Три дамы саркастически смотрят на мэра и семью. Смотритель, кажется, что-то слушает. У судьи широко раскинутые руки, и кажется, что он собирался объявить, что у них проблемы. Коробкин подмигивает публике и презрительно смотрит на мэра. Разинув рот, Бобчинский и Добчинский тянутся друг к другу. Остальная часть группы просто стоит на месте.

    Они держатся в таком положении полторы минуты.

    Анализ

    Хлестаков продолжает получать удовольствие от своего визита в город, в конце концов, у него в кармане много денег, фальшивая помолвка, полный живот и самодовольное веселье из-за того, что его приняли за кого-то другого. Однако государственные служащие теряют свои деньги и гордость; Анне не удастся прожить блестящую петербургскую жизнь; мэру не дадут быть генералом. Когда почтмейстер находит письмо Хлестакова своему другу и раскрывает правду, мэр сожалеет, что какой-то писатель превратит их неудачи в комедию, что является забавной ссылкой на саму статью The Government Inspector .

    Гоголь вызывает смех публики на протяжении этих двух действий, но, к восхищению многих зрителей и критиков, он предпочитает закончить пьесу потрясающей немой сценой. Он был настолько привержен правильной постановке, что отвернулся от России с отвращением и покинул страну, чтобы избежать проблемной постановки пьесы. Что же тогда это за немая сцена? Почему это было так важно для Гоголя? В чем его послание?

    Гоголь называл немую сцену «финальной сценой жизни» и «просто немой картиной».Некоторые критики видят в нем изображение «Страшного суда», антиконостас или даже комментарий к самому чтению. Джудит Роби излагает различные теории относительно этой немой сцены, начиная с объяснения того, что Гоголь очень, очень серьезно относился к своей комедии и часто нападал на водевиль и мелодраму, популярные театральные жанры того времени, чтобы утверждать, что театр должен использоваться для более высоких целей. целей. Гоголь хотел, чтобы его немая сцена была прочитана наглядно, «чтобы выделить ее среди остальной пьесы и привлечь внимание к ее влиянию на публику».Роби видит в этом следствие известной картины, очаровавшей Гоголя: «Последний день» Брюлова (1834), сцены разрушения Помпеи. Замечания Гоголя о картине «сосредотачиваются на картине как драматическом, универсализированном, метафорическом образе человечества на грани катастрофы — образе, который он связывает со своим собственным образом России в разгар духовного кризиса».

    Сценические направления немой сцены аналогичны выражениям, позициям и жестам фигур в работах Брюлова.Бегущие люди Брюлова застыли в страхе, как камень в отчаянии. Оба являются реакцией на кризисы и демонстрацией моральных посланий, демонстрируя единство и «синтез частностей», хотя одно — трагедия, а другое — комедия. Роби заключает, что Гоголь использует модель Брюлова для создания «образа муниципалитета, который превратился в сообщество во время катастрофического события, и обращается к концепции соборности, представляя детали в рамках единой большой идеи и сохраняя индивидуальность персонажей. , даже если они становятся частью гармоничного целого.”

    Наконец, Роби предполагает, что немая сцена также подчеркивает роль публики. Когда они смотрят на картину (если, конечно, все сделано правильно), зрители начнут чувствовать себя «неловко и застенчиво», и им «напомнят, что они смотрят на пародийный образ самих себя на сцене, как со стороны зрителя, так и с другой стороны». эпиграф к спектаклю («Не ругай зеркало, если кружка кривая») и мэром незадолго до развязки: «Чего ты смеешься? Вы смеетесь над собой! ». Аудитория должна почувствовать, что это тревожный сигнал, что им передается моральное послание.

    رتره Николая Гоголя

    «Таинственный портрет» Гоголя наиболее важен для исследования дьявола в портретной живописи. Гоголь строит свой рассказ на многих почти универсальных топосах, найденных в связанных произведениях, таких как «Картина Дориана Грея» Уайльда, «Неоконченный шедевр» Бальзака, «Овальный портрет» По, «Дом семи фронтонов» Хоторна, «Маркхейм» Стивенсона. , »и даже« Евангелина »Фолкнера (это лишь небольшая горстка, которая приходит на ум).

    Прелесть портрета в том, что автор / художник может п.

    «Таинственный портрет» Гоголя считает наиболее важным для исследования дьявола в портретной живописи.Гоголь строит свой рассказ на многих почти универсальных топосах, найденных в связанных произведениях, таких как «Картина Дориана Грея» Уайльда, «Неоконченный шедевр» Бальзака, «Овальный портрет» По, «Дом семи фронтонов» Хоторна, «Маркхейм» Стивенсона. , »и даже« Евангелина »Фолкнера (это лишь небольшая горстка, которая приходит на ум).

    Прелесть портрета в том, что автор / художник может спроектировать, как объект хочет выглядеть или как он смотрит на него, и не обязательно как этот объект выглядел.Это добавляет слои к сказке, усложняя состояние реальности, открывая, конечно, дверь сверхъестественному.

    Гоголь легко вызывает сверхъестественное во вступительной сцене «Таинственного портрета», когда молодой «талантливый художник» Чартков находит редкую работу среди других «чудовищ в форме картин» в магазине, который «скорее относится к производственному. автомат, чем мужчине «. Уже все готово. Чарткова привлекает грязный портрет:

    старика с худым, бронзовым лицом и высокими скулами; черты лица, казалось бы, изображены в момент судорожного возбуждения.На нем был струящийся азиатский костюм. Каким бы пыльным и испорченным ни был портрет, Чартков увидел, когда ему удалось удалить грязь с лица, следы работы великого художника. Портрет выглядел незаконченным, но мощь обработки поражала. Глаза были самой замечательной картиной из всех: казалось, что вся мощь кисти художника была пролита на них. Они честно выглядывали из портрета, нарушая его гармонию своей странной живостью.

    Мы все без лишних слов знаем, что именно это означает.Это означает, что, как бедный эксперт по оружию Космо фон Вершталь в «Фантастах Макдональда», которого тянет купить старое зеркало, которое он не может себе позволить, и который обнаруживает внутри него душу женщины, главный герой Гоголя сталкивается лицом к лицу с искушением чего он хочет больше всего. Для Чарткова это деньги и слава. Он покупает своенравную картину, потому что влюбляется в нее, в ее неоспоримое выражение таланта и чего-то еще: ее воплощение в женском дьявольском духе. Что делает этого дьявола — как и многих дьяволов до и после него в литературе — «женственным» — это его азиатская одежда: эстетика, которую Гоголь не хочет, чтобы его читатели упускали из виду.Эдвард Саид мог бы многое сказать по этому поводу. И я тоже, но это для более длинной части.

    Гоголевский портрет азиатского дьявола имеет глаза, подобные тем, что на портрете тезки Джона Мельмота в «Мельмоте Страннике» Матурина. Они живы. Как бы он ни сжигал портрет, Мельмот не может избавиться от этого вездесущего путешественника и его искушений. Точно так же, несмотря на попытку племянника художника купить портрет и сжечь его после смерти Чарткова, кто-то крадет его с аукциона; дьявол продолжает жить.Его душа запечатлена в картине его глаз.

    Подобно тому, как Калвина преследуют глаза Алисы Ньюэлл в рассказе Уортона «Глаза», Чарткова преследуют «два ужасных глаза», устремленные на его лицо; «Это выглядит человеческими глазами!» — восклицает он. Глаза мучают юного художника до такой степени, что он страдает серией снов-в-снах, в которых он никогда не уверен, бодрствует он или спит. (Опять же, история Гоголя может служить прототипом топоев девятнадцатого века — на этот раз очарование «мечта во сне», примером которого являются такие авторы, как По, Малларме, Бодлер, Шелли или Грильпарцер.)

    Мечта Чарткова становится реальностью, когда мертвец поднимается из могилы, выпрыгивает из картины и гладит свой свиток золота, что, конечно же, вызывает у бедного художника слюноотделение. С этим золотом художник фантазирует о своей жизни. Вот! и вот! рулон падает на пол, когда отвлеченный дьявол возвращается в кадр. На деньги дьявола Чартков покупает и пишет в газете рекламу, хвастаясь своими талантами (Джеффри Темпест намеревается сделать то же самое в «Печали Сатаны» Корелли).На пороге его дома появляется аристократка со своей болезненной болезненной дочерью. Впервые Чарткова просят лгать кистью. Мать хочет, чтобы ее дочь изобразили крепкой и здоровой: очень Психейкой. Чартков взвешивает варианты.

    Он лежит со своим искусством. Дьявол победил.

    Чартков продолжает жить богатой и несчастной жизнью. Несчастье приводит к паранойе. Паранойя ведет к безумию. Безумие приводит к смерти, когда он делает последнюю, тщетную попытку вернуть свои забытые настоящие таланты.Он умирает, допивая последнюю каплю крови, чтобы создать настоящее произведение искусства.

    Во второй части сказки Гоголь раскрывает, как появился портрет. Талантливому художнику было предложено написать портрет странного умирающего человека за несколько дней до его последнего вздоха. Художник с сомнением относился к глазам своего объекта. Покрасив их, он осознал их сверхъестественные способности — он отказался рисовать больше. Без проблем; ущерб уже был нанесен. Дьявол был увековечен.Бедного художника преследовали демоны, пока, наконец, много лет спустя он, наконец, не создал ангельское произведение, вдохновленное Иисусом, и искупил себя. Чтобы спасти остальных членов его семьи, портрет необходимо найти и сжечь. Нет никогда!

    Портрет, как черт, живет.

    Гоголь, «Портрет» — Стипендия Фордхэма

    Страница из

    НАПЕЧАТАНО ИЗ СТИПЕНДИИ FORDHAM ONLINE (www.fordham.universitypressscholarship.com). (c) Авторское право издательства Fordham University Press, 2021 г.Все права защищены. Индивидуальный пользователь может распечатать PDF-файл одной главы монографии в FSO для личного использования. Дата: 16 мая 2021 г.

    Глава:
    (стр.141) 7 Гоголь, «Портрет»
    Источник:
    Портретные рассказы
    Автор (ы):

    Михал Пелед Гинзбург

    Издатель:
    Fordham University Press

    DOI: 10.5422 / fordham60.00 / 97808232.000

    Рассказ Гоголя о соотношении портрета и денег.Первая часть посвящена художнику Чарткову и разрушению искусства деньгами; второй повествует о портрете, написанном старым художником, и рассматривает репрезентацию в денежном выражении как вопрос адекватности. Вместо того, чтобы рассказывать об утрате оригинала и оригинальности из-за «механического воспроизведения», в этой части описывается упадок искусства в тот момент, когда сила изображения заменяется оригинальностью художника и подлинностью произведения искусства. как оригинал.Склонность критиков сосредотачиваться на истории Чарткова и включать в нее историю старого художника объясняется тем, что его озабоченность эйконами и дьявольскими ростовщиками не имеет отношения к нашей современной или постмодернистской жизни. Заключение ставит под сомнение это предположение посредством краткого обсуждения фотографического портрета.

    Ключевые слова: Деньги, Искусство, Достаточность, сила изображения, оригинал, оригинальность, фотография

    Для получения доступа к полному тексту книг в рамках службы для стипендии

    Fordham Online требуется подписка или покупка.Однако публичные пользователи могут свободно искать на сайте и просматривать аннотации и ключевые слова для каждой книги и главы.

    Пожалуйста, подпишитесь или войдите для доступа к полному тексту.

    Если вы считаете, что у вас должен быть доступ к этому заголовку, обратитесь к своему библиотекарю.

    Для устранения неполадок, пожалуйста, проверьте наш FAQs , и если вы не можете найти там ответ, пожалуйста свяжитесь с нами .

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.