Фонвизин творчество кратко: Краткая биография Фонвизина, творчество Дениса Ивановича и интересные факты

Содержание

Фонвизин, Денис Иванович – биография и творчество

Денис Иванович Фонвизин, знаменитый русский писатель, яркий представитель литературной эпохи Екатерины II, родился 3 апреля 1745 года в Москве. Он происходил из старинного немецкого дворянского рода, который при Иване Грозном выехал из Лифляндии (барон Петр фон Висин; фамилия эта писалась еще в середине XIX в. раздельно: фон Визин, и лишь позже установилось слитное написание). До 10-летнего возраста Фонвизин воспитывался дома. Отец его, человек хотя и не слишком образованный, сам обучал своих восьмерых детей. По учреждении в Москве университета Фонвизин-отец отдал в открытую при нем дворянскую гимназию двух старших сыновей, Дениса и Павла. В гимназии Денис был на прекрасном счету; он неоднократно получал награды, дважды выступал на публичных актах с речами на русском и немецком языках. В 1758 г. молодой Фонвизин в числе лучших учеников был отвезен в Петербург для представления покровителю университета, И. И. Шувалову, и императрице Елизавете. Великолепие двора и, в особенности, театральные представления произвели на мальчика ошеломляющее впечатление. В 1759 г. Фонвизин был «произведен в студенты», а через 3 года, 17-ти лет от роду, закончил свое университетское образование.

Университет в это время только еще устраивался, и на первых порах в его организации было много недостатков, однако Фонвизин, как и его товарищи, вынес из него и культурные интересы и достаточные знания как в науках, так и в иностранных языках. В эти годы начала творческой биографии Фонвизина Московский университет был наиболее заметным центром литературной жизни в России. Под руководством одного из университетских чиновников, М. М. Хераскова, с 1760 г. начал издаваться журнал «Полезное Увеселение», объединивший на своих страницах всех почти молодых писателей того времени, связанных к тому же единством литературной школы: все они были более или менее последовательными учениками Сумарокова. Литературное движение охватило и студенчество; многие из учащихся университета пробовали свои силы в переводах, печатавшихся потом в «Полезном Увеселении». Фонвизин был среди них; в журнале Хераскова был помещен его перевод нравоучительной повести «Правосудный Юпитер». Одновременно Фонвизин по предложению университетского книгопродавца Вевера, прослышавшего о даровитом студенте, перевел с немецкого языка книгу басен датского писателя Гольберга; перевод был тогда же напечатан (1761). В следующем году (1762) Фонвизин энергично сотрудничал в научно-популярном журнале своего учителя, профессора Рейхеля («Собрание лучших сочинений») – он поместил в нем 5 переводных статей. В то же время он переводил «Метаморфозы» Овидия (не напечатано) и 1 том обширного политико-нравоучительного романа Террасона «Геройская добродетель и жизнь Сифа, царя Египетского» (1762 г., последующие 3 тома печатались до 1768 г.; перевод был сделан с немецкого языка). Тогда же Фонвизин впервые попробовал свои творческие силы на поприще поэзии; он перевел стихами трагедию Вольтера «Альзира». Впрочем, он сам остался недоволен своим переводом и не отдал его ни на сцену, ни в печать.

Фонвизин. Краткая биография

Кончая университет, Фонвизин оказался сержантом гвардии Семеновского полка, на службе в котором он, по обычаю того времени, числился еще с 1754 г., т. е. с 9-летнего возраста. Военная служба не могла заинтересовать его, и при первой возможности, воспользовавшись приездом двора и правительства в конце 1762 г. в Москву, он устроился в коллегию иностранных дел переводчиком с окладом по 800 р. в год, и тогда же был отправлен с почетным поручением в Шверин. В 1763 г. вместе с двором Фонвизин переехал в Петербург, а уже в октябре того же года перешел на службу к «кабинет министру» у принятия адресованных императрице челобитных, И. П. Елагину, получившему потом (с 1766 г.) в свое ведение и управление театрами. Быстрые шаги Фонвизина на служебном поприще объясняются в значительной мере его литературными успехами и светскими талантами. С самого раннего детства начала проявляться в его характере необыкновенная живость. С годами в нем развилась та способность видеть все вещи с их смешной стороны, тяга к острословию и иронии, которая не оставляла его до конца биографии. Его эпиграммы, остроумные и злые замечания о людях ходили в обществе. Этим он нажил себе много приятелей, но и немало врагов. Среди последних был секретарь Елагина, небезызвестный драматург

В. И. Лукин, вражда с которым делала службу Фонвизина очень трудной.

В Петербурге литературное творчество Фонвизина продолжилось. Он перевел в 1763 г. роман Бартелеми «Любовь Кариты и Полидора», продолжал переводить «Сифа». В это время он сошелся с кружком молодых людей, увлеченных доктринами французских философов-просветителей и проповедовавших атеизм. Фонвизин отдал дань этому увлечению; следы религиозного скептицизма остались в написанной в эту эпоху сатире («Послание к слугам»; может быть, к этому же времени относится басня «Лисица-Казнодей» и некоторые другие стихотворные пьесы, дошедшие до нас в отрывках). Впрочем, довольно скоро Фонвизин отрекся от сомнений и вновь стал религиозным человеком, каким был в отцовском доме и университете. В 1764 г. Фонвизин поставил на сцену свою стихотворную переделку комедии Грессе «Сидней», озаглавленную им «Корион». Это был образец «склонения на наши нравы», т. е. вольного перевода с перенесением действия в Россию и соответственным изменением бытовых деталей, имен и т. д. Таков был рецепт для писания комедий у группы Елагина, в которую входили Фонвизин и Лукин. «Корион» имел сомнительный успех; противники системы переделок были недовольны им.

Спасаясь от столкновений с Лукиным в более или менее продолжительных отпусках в Москву, Фонвизин в одну из таких поездок закончил своего знаменитого «Бригадира». По возвращении его в Петербург (1766) комедия сделалась известной в обществе; автор, мастерски читавший ее, был приглашен прочесть ее императрице, а затем в целом ряде вельможных домов. Успех был небывалый. «Бригадир» был поставлен на сцену и в течение долгого времени не сходил с нее. Фонвизин сразу сделался одним из корифеев литературы; его превозносили похвалами, сравнивали с Мольером. Пожиная лавры на поприще драматургии, Фонвизин не оставил и других родов литературного творчества. В 1766 г. он издал свой перевод трактата Куайе «Торгующее дворянство, противопоставленное дворянству военному» (с прибавлением Юсти; пер. с нем.), в котором доказывалось, что государство и само дворянское сословие заинтересованы в том, чтобы дворяне занимались торговлей. В 1769 г. вышел его перевод сентиментальной повести Арно «Сидней и Силли» и перевод обширного произведения Битобе «Иосиф» (2 тома).

В том же 1769 г. Фонвизин, недовольный медлительностью своей карьеры и охладевший к Елагину, перешел на службу в коллегию иностранных дел к Н. И. Панину, при котором состоял до самой смерти последнего. На этой службе Фонвизин выдвинулся. Он усиленно работал, вел переписку с русскими посланниками в Западной Европе, помогал Н. И. Панину во всех его начинаниях. Усердие Фонвизина было вознаграждено; когда в 1773 г. Панин получил при женитьбе своего воспитанника, великого князя Павла Петровича, 9000 душ, он подарил из них 1180 душ (в Витебской губ.) Фонвизину. В следующем году Фонвизин женился на вдове Е. И. Хлоповой (рожд. Роговиковой), принесшей ему значительное приданое.

В 1777 г. Фонвизин уехал для поправления здоровья жены во Францию; оттуда он писал обширные письма сестре своей Ф. И. Аргамаковой и брату своего начальника, П. И. Панину; он подробно описывал свое путешествие, нравы и обычаи французов. В остроумных и ярких набросках он изображал разлагающееся общество предреволюционной Франции. Он верно чувствовал приближение грозы и видел безумие, охватившее страну перед катастрофой; кроме того, многое ему не нравилось потому, что он не хотел и не мог отказаться при оценке чуждой ему культуры от своих, российских, помещичьих понятий. К своим письмам Фонвизин относился как к настоящему литературному труду; это видно хотя бы из того, что он вводил в них многие замечания, заимствованные у французских и немецких публицистов и географов.

В 1770-х годах Фонвизин писал и печатал немного («Каллисфен», «Та-Гио или Великая Наука», «Слово на выздоровление Павла Петровича» 1771 г., «Слово похвальное Марку Аврелию» 1777 г.). Но с начала 1780-х годов у него вновь начинается подъем творческой энергии. Все произведения этого этапа его биографии представляются плодом глубоких размышлений на темы политические, моральные, и педагогические. Еще в «Похвальном слове Марку Аврелию» Тома, переведенном Фонвизиным, и в некоторых других его произведениях более ранней эпохи виден его интерес к вопросам государственного устройства и политики. Затем, по поручению Н. И. Панина и, без сомнения, под его руководством, Фонвизин составляет проект реформ, необходимых для процветания России. В этом проекте говорится и об освобождении крестьян, об ограничении самодержавия и т. д. За границей Фонвизин изучает не только философию, но и юридические науки: государственный строй и законодательство Франции. В 1782 г. в «Собеседнике Любителей Российского Слова» появляются его «Вопросы», в которых он смело указывает на недостатки государственной и придворной жизни России; вместе с «Вопросами» были напечатаны ответы на них императрицы Екатерины, которая была настолько недовольна дерзостью Фонвизина, что ему пришлось печатно извиняться перед нею. В том же журнале была помещена «Челобитная Российской Минерве от Российских писателей», статья, в которой Фонвизин протестует против пренебрежительного отношения к занятиям литературой; сам он считал, что писательство это один из полезных и возвышенных способов служить отечеству и человечеству. К этому же периоду биографии Фонвизина относятся: «Опыт Российского Сословника», отрывок словаря синонимов, в котором к заимствованиям из словаря французских синонимов Жирара присоединены оригинальные сатирические выпады, «Поучение, говоренное в Духов день иереем Василием» и, наконец «Недоросль».

Герои «Недоросля» Фонвизина

Если в «Бригадире» Фонвизин дал лишь галерею комических типов и ряд сатирических выпадов, не комментированных при помощи отвлеченных рассуждений и не окрашенных тенденцией, то в «Недоросле» (см. на нашем сайте краткое содержание, полный текст и анализ этой пьесы) перед нами законченный цикл идей как излагаемых отдельными персонажами, так и явствующих из самого действия. Пагубность невежества, проистекающее отсюда злоупотребление крепостным правом, моральный и умственный упадок дворянства, – составляют главные идейные стержни комедии. Фонвизин требует от дворянина прежде всего сознательности, трудолюбия и преданности идее чести, которую он считает основой благосостояния общества. В области педагогии он, согласно западным учениям того времени, утверждает первенство морального воспитания перед сообщением конкретных знаний, полагая, что ученый злодей опасен не менее невежды. Развитие своих взглядов Фонвизин подкрепляет яркой сатирой на быт провинциального дворянства; достается попутно и двору с его интригами, ложью, подхалимством и тому подобным. «Недоросль» был поставлен в 1782 г. в Петербурге в бенефис И. А. Дмитревского, игравшего Стародума. Успех был полный, потрясающий; Фонвизин был на верху славы. Несмотря на сопротивление московской цензуры, он добился постановки комедии и на московском театре, и с тех пор она не сходила со сцены в течение многих десятилетий и до сих пор пользуется репутацией лучшей русской комедии XVIII столетия.

Это был последний творческий успех Фонвизина. В 1783 г. умер Н. И. Панин, и Фонвизин немедленно вышел в отставку с чином статского советника и пенсией по 3000 р. в год. В 1784 – 1785 гг. он путешествовал по Западной Европе; много времени он провел в Италии, где закупал, между прочим, предметы искусства для заведенного им в России вместе с купцом Клостерманом торгового дома; так Фонвизин практически осуществлял идею «торгующего дворянства». Из-за границы Фонвизин снова писал длинные литературные письма сестре. По возвращении в Россию Фонвизина поразил паралич, лишивший его употребления левых руки и ноги и отчасти языка. Последующие годы – это годы угасания. Фонвизин видел в своей болезни наказание за грехи и заблуждения молодости и путешествовал в поисках исцеления. Продолжать литературное творчество ему не удавалось. В 1788 г. он подготовил ряд сатирических статей для предположенного к изданию журнала «Стародум или друг честных людей», но цензура запретила приступить к изданию; по-видимому, «Вопросы», проект реформ, а быть может, и некоторые места «Недоросля» не были забыты правительством; даже мысль Фонвизина перевести Тацита встретила неодобрение власти. Незадолго перед смертью Фонвизин написал небольшую комедию «Выбор гувернера» и начал писать автобиографию «Чистосердечное признание в делах моих и помышлениях». Он умер 1 декабря 1792 г.

Блестящий талант, большой ум и широкая начитанность дают нам право считать Фонвизина одним из выдающихся людей екатерининской эпохи. И в частной жизни он был острословом, насмешником. Щеголь, любитель живописи, поэзии, театра, а также и хорошего стола, в молодости стремившийся изо всех сил к чиновной карьере, под старость занявшийся спасением души, хитрый, но честный человек, он был характерным представителем русской дворянской интеллигенции того времени.

Творческий путь Д. И. Фонвизина

1. Начало пути: Фонвизин — басенник.
2. Комедия «Бригадир»
3. «Недоросль» как сатира своего времени.
4. Новаторство писателя.

Д. И. Фонвизин — писатель во многом знаковый для литературы 1760 — 1780-х годов. Своеобразие и отличие творчества Фонвизина определяется в первую очередь тем, что писатель стоит у истоков нового этапа развития русской сатиры.

Первое названное произведение было написано вскоре после смерти императрицы Елизаветы и стало гневным откликом на церковную церемонию, связанную с ее похоронами. Писатель высмеял в своем произведении подхалимство и лизоблюдство придворных и раскрыл перед читателем истинную суть поступков высших мира сего. Император «Царь-лев» изображен как «пресущий скот», а царство его и руководство народом основаны на угнетении и насилии:

В его правление любимцы и вельможи
Сдирали без чинов с зверей невинных кожи.

Второе произведение представляет читателю разговор автора со своими слугами. На вопрос: «На что сей создан свет? — автор так и не смог получить внятного ответа. Шумилов считает, что смысла в вопросе нет, что удел крепостного — вечное рабство и унижение слуги; он просто не готов высказать свои мысли, которых скорее всего и нет вовсе. Ванька высказывает свое мнение о том, что «здешний свет» дурен, и говорить о нем — безделица, ничего не стоящий разговор. Петрушка, лакей, также не может ответить на вопрос, однако с гордостью заявляет о своем намерении пожить в свое удовольствие в этом свете. Становится очевидным для всех, что никакого высшего божественного замысла нет, и что общество и деление на сословия устроено, по меньшей мере, неразумно. Первым крупным сатирическим произведением писателя стала комедия «Бригадир», написанная в 1763 году. В комедии блестяще обыгран распространенный в XVIII веке сюжет, при этом избитая комедийная тема получила новое осмысление и стала чуть ли не новаторством в театральной традиции. Родители стремятся выгодно женить детей, которые давно отдали свои сердца другим. Две семьи — Советника и Бригадира — решают устроить брак бригадирского сына Ивана и советничьей дочери Софьи. При этом начавшую было развиваться по стандарту интрижку Фонвизин «закручивает» в совершенно иную сторону: бригадирский сынок начинает ухлестывать за Советницей, при этом Бригадир готов подвинуть своего сына в битве за прекрасную даму. За Бригадиршей начинает охоту Советник, и благоразумную Софью оставляют в покое, с выбором ее сердца. Подобные столкновения чувств и интрижки введены Фонвизиным в текст не случайно. Таким образом, автору удается продемонстрировать всю нелепость и пошлость поведения крепостников и щеголей-галломанов. В отношении жанра «Бригадир» — комедия для русской литературы необычная. Это одна из первых в истории русской сатиры и драматургии «комедия нравов». Процесс становления подобного рода характеров еще не показан автором, но объяснение поведения и порывов каждого из персонажей уже присутствует в тексте комедии. Множество новаторских приемов — саморазоблачение, откровенная буффонада, гротеск, — делает комедию понятной и смешной даже для современного читателя.

Основной задачей, которую автор поставил перед собой, было разоблачение гнилых нравов того времени, становление которых обусловлено сложившийся традицией взаимоотношений людей внутри закомплексованного и законсервированного общества.

Основная тема комедии — злонравие крепостников, которое Фонвизин представляет как самое страшное социальное зло. Основной конфликт эпохи — помещичий произвол и бесправие крепостных крестьян — является лейтмотивом всего произведения. Основной предмет изображения, таким образом, не дворянство само по себе, а дворянское сословие, показанное в тесном взаимодействии с крепостными.

Автор стремится открыть две проблемы современного ему общества. Дело в том, что раболепие крепостного строя не только убивает все человеческое в крепостных, делая их бездушным и безропотным стадом, но и развращает самих крепостников, дает упиться властью над людьми и с каждым новым непристойным поступком толкает вниз по наклонной плоскости все ниже и ниже.

Сложно создать произведение, которое стало бы актуальным не только для современного читателя, но и для грядущего поколения. Одной злободневной темы мало, требуется еще и недюжинный писательский талант в сочетании с чистой и ясной мыслью. Однако и талант не такая уж и простая вещь. Даже природный талант требует постоянного развития, шлифовки.

Фонвизин прошел сложный творческий путь. Начав с довольно «сырых» и серых произведений, он смог отточить свой писательский дар до такой степени, что стал не только выдающимся писателем своего времени, но и автором-новатором, открывшим всей русской литературе двери на новую ступень развития.

Краткая биография Д. И. Фонвизина: самое главное и основное о жизни и творчестве

Денис Иванович Фонвизин — русский писатель и публицист, драматург и переводчик времен правления Екатерины Великой, родоначальник бытовой комедии, работавший в таком литературном направлении, как классицизм. Жизнь и творчество этого человека внесли неоценимый вклад в развитие отечественной литературы.

Детство, юность, образование

Денис Иванович Фонвизин родился 3 апреля 1745 года и вырос в дворянской семье в Москве. Его род восходил к немецким корням, так что его фамилия – русская вариация германского имени Фон Визин.

Изначально, будущий гений получал домашнее образование, а после был зачислен в списки студентов философского факультета Московского университета. После за его заслуги в литературной сфере отправят в Петербург, где состоялось его знакомство с такими знаковыми фигурами государства, как Ломоносов, Сумароков.

Творческий путь: история успеха

Первые произведения начали появляться уже в 1760 году. Писатель начинал с переводов, которые периодически печатались. Первая знаковая публикация была в виде ранней версии знаменитой пьесы «Недоросль». Позднее, уже к 1781 году, дописанная пьеса будет поставлена на сцене Петербурга, а еще через два года займет сцены Москвы. Через 8 лет из-под пера классициста выходит комедия с сатирической направленностью под названием «Бригадир», которая возвысила Фонвизина как литератора и была удостоена чести к прочтению перед самой императрицей в ее летнем домике Петергофа.

Как и многие писатели, Фонвизин много времени провел за границей, в частности, во Франции. Его работа советником канцелярии сопровождается написанием большого количества публицистических текстов, к примеру, «Рассуждение о непременных государственных законах», а так же работы над переводами, позволившими российскому читателю познакомиться с работами Руссо, Овидия и даже Вальтера.

Личная жизнь

О личной жизни писателя известно мало. Его жену звали Катерина Ивановна Роговикова, она была из семьи состоятельного купца. О детях в его биографии не упоминается.

Известно лишь, что он был примерным семьянином, поэтому все его произведения носят назидательный характер. В вопросах семьи и брака он был категоричен: женщину украшает верность, благочестие и образованность, а мужчину добродетель, сила и мудрость.

Последние годы жизни

В последние годы жизни, проводя время в путешествиях за границей по Европе, писатель столкнется с болезнью, которая не по зубам медицине тех лет. Его хватит первый апоплексический дар, из-за чего он будет вынужден вернуться в Россию.

Страдая параличом, автор будет продолжать заниматься творческой деятельностью. Главный труд, оставленный им и написанный в последние дни жизни, — это автобиографическое произведение «Чистосердечное признание». Писатель умер 1 декабря 1792 года в Санкт-Петербурге и был похоронен на Лазаревском кладбище.

Автор: Анастасия Трубникова

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Денис Фонвизин – биография, фото, произведения, личная жизнь, интересные факты

Биография

Денис Фонвизин – русский писатель, переводчик, драматург и публицист, секретарь главы русской дипломатии Никиты Панина. Вместе с тем стал создателем национальной бытовой комедии, представитель русского классицизма. Прославился благодаря произведению «Недоросль».

Детство и юность

Денис Иванович родился в Москве в апреле 1745 года в семье старинного немецкого дворянского рода, представители которого в середине 16 века прибыли из Германии в Россию. Отец будущего писателя покинул военную службу в звании майора, имел скромный доход. Несмотря на немецкие корни, кроме русского языка, в детстве мальчик не знал никакого другого, поэтому немецкий изучал уже в школе. В отличие от других русских дворян, французский язык учил, уже будучи взрослым.

Портрет Дениса Фонвизина

В семье Фонвизиных царила патриархальная обстановка, начальное образование Денис получал дома, как и остальные 7 детей этой семьи. В 10-летнем возрасте стал одним из первых, кто поступил на учение в дворянскую гимназию при Московском университете. Его тяга к литературе уже тогда была сильно заметна.

Отучившись 5 лет, Денис поступает на философский факультет вуза. Вместе со своим младшим братом Павлом в числе других лучших гимназистов мальчики отправляются в Петербург. В ходе этой поездки он завел знакомство с Михаилом Васильевичем Ломоносовым, а также Александром Сумароковым, который в то время являлся первым руководителем Русского театра. Кроме того, во время поездки Денис впервые в жизни посетил театр, где смотрел постановку пьесы «Генрих и Пернилл».

Денис Фонвизин в молодости

Во время учебы молодой человек часто переводил статьи для университетских журналов, а с 1761 года занимался этим профессионально. Московский торговец книгами заказал у Фонвизина перевод басни Хольберга, а еще через год мужчина переводит произведения Вольтера «Альзира или американцы», роман «Геройская добродетель, или жизнь Сифа, царя египетского» и другие книги. В последующие годы жизни ему еще не раз приходилось заниматься переводами произведений разных писателей.

Параллельно с этим в 18 лет юноша устраивается на государственную службу к императрице Екатерине, а точнее секретарем кабинет-министра Елагина. А спустя 6 лет переходит на службу в качестве личного секретаря к графу Панину, у которого впоследствии стал доверенным лицом.

Литература

Одновременно с тем, как Фонвизин переводил литературу, стали появляться первые произведения писателя, которые носили резкие сатирические тона. Уже в 1760 году одно из них выпустили в печать. А через 8 лет на суд читателей была представлена сатирическая комедия под названием «Бригадир».

Созданная пьеса вызвала общественный резонанс, и, хотя книги писателя, как и биография, еще не были известны, мужчину вызвали в Петергоф. Он лично читал комедию императрице Екатерине II. «Бригадир» возымел небывалый успех, по книге создавали сценические постановки, которые долго не сходили с афиш.

Портрет Дениса Фонвизина

После этого были и другие чтения, которые помогли писателю сблизиться с воспитателем Павла I – графом Паниным, а с 1769 года литератор стал у него служить. При этом продолжал развивать свое творчество, всегда много работал и создавал новые литературные шедевры.

В 1777 году Денис Иванович отправляется за границу и следующие полтора года живет во Франции. В 1779 году, вернувшись в Россию, мужчина становится советником канцелярии при секретной экспедиции и одновременно занимается переводом книги «Та-Гио».

Книги Дениса Фонвизина

В 1778 году, после возвращения из Франции, Фонвизин начинает работу над произведением «Недоросль» и заканчивает ее написание в 1782-м. Сегодня эта книга входит в обязательную программу современных школьников. В 18 веке словом «недоросль» называли молодых людей дворянского происхождения, не имеющих образования. Их не брали на службу и не выдавали документ, который бы разрешал вступление в брак.

Главными персонажами книги стали боярыня-крепостница, госпожа Простакова, и ее сын-недоросль Митрофанушка. Пьеса получилась прямолинейной по проблематике, но не только это стало причиной популярности книги. Произведение полюбилось читателям из-за запоминающихся ярких образов отрицательных героев, тонкого юмора, живости диалогов, которые сегодня используют как афоризмы.

Персонажи комедии Дениса Фонвизина «Недоросль»

На начало 1783 года пришелся выход книги «Рассуждение о непременных государственных законах», это произведение было признано одним из лучших в русской публицистике. Оно предназначалось будущему императору Павлу Петровичу.

В том же году писатель решает отправиться в путешествие по Европе, однако через 2 года у него случается первый апоплексический удар, а еще через 2 года мужчина возвращается на родину. Несмотря на паралич, покинув службу, мужчина до конца дней занимается любимым делом. Но последнее 5-томное собрание сочинений встречает резкое неодобрение со стороны Екатерины II, которая запрещает Фонвизину издавать книгу.

Портрет Дениса Фонвизина

В свой последний период жизни мужчина писал в основном статьи для журнала. Также его библиография пополнилась несколькими драматическими произведениями, среди которых «Разговор у княгини Халдиной», комедия «Выбор гувернера», опубликованная только в 1959 году, и автобиография «Чистосердечное признание».

Интересным фактом из биографии Дениса Ивановича является то, что при жизни мужчину считали франтом. Он тщательно следил за внешним видом, предпочитал обувь с большими пряжками, носил сюртук из соболя и украшал одежду живыми цветами.

Личная жизнь

О личной жизни прославленного писателя зачастую известно то, что сам он счел нужным отразить в автобиографическом произведении. В «Чистосердечном признании» рассказано, как молодой Фонвизин, будучи 23-летним юнцом, влюбился в Приклонскую Анну. Как он сам описывал в книге, женщина пленила его разум, своими достоинствами она тронула сердце мужчины и до конца дней поэта не выходила из его мыслей.

Документальный фильм о Денисе Фонвизине

Женщина была начитана, умна, склонна к литературе и прекрасно пела. Несмотря на все внутренние качества, она не отличалась красотой, но это не волновало Фонвизина, ведь он тоже имел заурядную внешность, о чем свидетельствуют портреты писателя. Он даже посвятил один из переводов этой женщине, написав в посвящении:

«Ты одна всю вселенную для меня составляешь».

Анна отвечала Денису Ивановичу взаимностью, однако не могла полностью отдаться чувствам, поскольку была замужем, чувство долга не позволяло совершить ошибку. Фонвизин был вынужден смириться, что не сможет в полной мере обладать любимой женщиной.

Женился писатель немного позднее. С будущей женой познакомился на службе, когда по поручению императрицы вел одно запутанное судебное дело вдовы поручика по фамилии Хлопов.

Статуя Дениса Фонвизина на памятнике «Тысячелетие России»

В ходе работы Фонвизину приходилось много контактировать с Катериной Хлоповой, и женщина влюбилась без памяти, что было заметно для окружающих. На последнем заседании суда мужчину даже обвинили, что он защищает свою любовницу, а в ответ Фонвизин заявил, что женится на ней, и сдержал обещание.

Детей у Фонвизиных не было, но писатель обрел надежного друга, помощника и поддержку в лице хрупкой Катерины. Когда Дениса Ивановича разбил паралич, он утратил способность говорить и не мог управлять рукой, верная супруга была ему как нянька. Тогда мужчине было чуть больше 40 лет, и Катерине удалось его выходить. Но спустя несколько лет паралич снова сковал тело мужчины, однако он не переставал писать до последнего своего дня. А его жена все это время находилась рядом, помогала и ухаживала за Денисом Ивановичем.

Смерть

В последние годы жизни Фонвизин сильно болел, после второго апоплексического удара мужчина почти полностью потерял подвижность, с трудом передвигался, но не прекращал работать.

Могила Дениса Фонвизина

Смерть Дениса Ивановича наступила в конце 1792 года в Петербурге, мужчина погребен на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры.

В память о великом писателе улицы в разных городах России названы именем Дениса Фонвизина, а в 2016 году в московском метрополитене открыли новую станцию – Фонвизинскую. В Великом Новгороде фигура мужчины присутствует в скульптурной группе «Писатели и художники» на памятнике «Тысячелетие России».

Библиография

1768 – «Бригадир»
1780 – «Каллисфен»
1782 – «Недоросль»
1783 – «Рассуждение о непременных государственных законах»
1783 – «Повествование мнимого глухого и немого»
1786 – «Всеобщая придворная грамматика»
1786 – «Жизнь графа Никиты Ивановича Панина»
1788 – «Наставление дяди своему племяннику»
1791 – «Чистосердечное признание в делах моих и помышлениях»

Цитаты

«По моему расчёту, не тот богат, который отсчитывает деньги, чтоб прятать их в сундук, а тот, который отсчитывает у себя лишнее, чтоб помочь тому, у кого нет нужного»

«Не имей ты к мужу своему любви, которая на дружбу походила б. Имей к нему дружбу, которая на любовь бы походила»

«Льстец есть тварь, которая не только о других, ниже о себе хорошего мнения не имеет, всё его стремление к тому, чтобы сперва ослепить ум у человека, а потом делать из него, что ему надобно. Он ночной вор, который сперва свечу погасит, а потом красть станет»

«Отец мой непрестанно мне твердил одно и тоже: имей сердце, имей душу, и будешь человек во всякое время»

«Почтение! Одно почтение должно быть лестно человеку – душевное; а душевного почтения достоин только тот, кто в чинах не по деньгам, а в знатности не по чинам»

Краткая биография и творчество Д.И. Фонвизина, комедии «Бригадир» и «Недоросль»

В рамках школьной программы изучается одна из двух комедий Дениса Ивановича Фонвизина: «Бригадир» или «Недоросль». Чаще всего выбор учителя падает на более зрелое и имеющее более явственные признаки классицизма произведение «Недоросль». Однако и «Бригадир» заслуживает внимания читателей, тем более что именно о нем, по слухам, граф Потемкин сказал: «Умри, Денис, но лучше не напишешь!». Сегодня я напомню читателям сайта «Пятерка по литературе» краткую биографию Д.И. Фонвизина и дам сжатую характеристику его творчества, которая пригодится и для сдачи ЕГЭ, и для заполнения читательского дневника.

Краткая биография Д.И. Фонвизина

Фамилия Фонвизин произошла от немецкой фон Визен (von Wiesen). Дело в том, что прародитель известного русского писателя, публициста и переводчика Дениса Ивановича Фонвизина был ливонским рыцарем. Во время Ливонской войны он был пленен, позже принял православие и пустил корни на русской земле. Долгое время его фамилия писалась на русский манер Фон-Визен. Слитно фамилия начала писаться лишь в 19 веке, хотя Пушкин и ранее полагал, что фамилию драматурга следует писать слитно, так как, по мнению Александра Сергеевича, тот был «из прерусских русский».

Пушкин вообще с большим уважением относился к творчеству Фонвизина и даже писал о нем в «Евгении Онегине»:

Там в стары годы,

Сатиры смелый властелин,

Блистал Фонвизин, друг свободы.

Детство и юность Фонвизина

Родился Д.И. Фонвизин в Москве 3 (14) апреля 1745 года. Если вам хочется представить характер его отца, то достаточно прочитать «Недоросль». Дело в том, что образ одного из главных и положительных героев пьесы Стародума автор «списал» со своего родителя.

Несмотря на то, что все предки Дениса Фонвизина были военными, будущий писатель с детства предпочитал гражданскую стезю. В 1755 году он поступил в дворянское отделение университетской гимназии. За успехи в учебе он был награжден серебряной и двумя золотыми медалями, произведен в воинский чин. В 1760 году лучшие ученики гимназии были направлены в Санкт-Петербург для беседы с куратором университета И.И. Шуваловым. Будучи в столице, юноша познакомился с Ломоносовым и руководителем русского театра Сумароковым. Здесь он впервые в своей жизни увидел первую театральную постановку.

Литературное и публицистическое творчество Фонвизина

С 1761 года Фонвизин стал студентом Московского университета. В этот период он начал заниматься литературным творчеством. На данном этапе это были переводы (басни Хольберга. политико-дидактический роман французского писателя аббата Террасона «Геройская добродетель или жизнь Сифа, царя египетского», трагедия Вольтера «Альзира или американцы», «Метаморфозы» Овидия, сентиментальная повесть Грессе «Сидней и Силли или благодеяния и благодарность», названная Фонвизиным «Корион»).

После окончания университета Фонвизин поступил на службу переводчиком в иностранную коллегию, но после перевода Вольтера был приглашен в кабинет-министр Елагина.

Дальнейшему карьерному росту Фонвизина способствовало уже его личное творчество. В 1769 году была написана первая комедия «Бригадир», которая очень понравилась публике. Екатерина II даже пригласила автора к себе, чтобы тот сам прочел ей этот литературный шедевр.

Фонвизин читает «Бригадира»

После этого Фонвизин становится секретарем государственного деятеля Н.И. Панина. Здесь он прослужил до 1982 года, полностью разделяя оппозиционные взгляды своего руководителя. Опыт работы у Панина позволил Фонвизину создать одно из наиболее известных и изучаемых до сих пор публицистических произведение – «Рассуждение о непременных государственных законах».

Вторая комедия Фонвизина «Недоросль» была закончена в 1782 году, но на этот раз не встретила одобрения публики. Несмотря на сопротивление дворянства, пьеса была поставлена и в Москве, и в Санкт-Петербурге. Режиссировал сам автор. За жесткую сатиру на дворянские традиции Фонвизин впал в немилость Екатерины Великой. Опалу Императрица с него так и не сняла.

Женитьба и дальнейшая жизнь Фонвизина

Женился Фонвизин в 1774 году на дочери богатого купца Роговкина, бывшей к тому времени вдовой штык-юнкера Хлопова.

В 1777—1778 гг. супруги совершили заграничное путешествие, побывали во Франции. Через 6 лет они познакомились с Германией. В 1784 году состоялась третья поездка за рубеж, на этот раз Фонвизины посетили Италию.

В 1785 году у Фонвизина произошел первый инсульт. К тому времени он уже вернулся в Россию. Но врачи отправили его на лечение в Карлсбад.

Почувствовав улучшение, писатель вернулся домой и занялся работой над собственным сатирическим журналом. Однако этому изданию не суждено было увидеть свет из-за запрета Екатерины II. Издавать собрание сочинений Фонвизина она тоже не разрешила.

В 1791 году последовала серия апокалиптических ударов. Но даже будучи разбитым параличом, Фонвизин продолжал работать над автобиографией «Чистосердечное признание». Однако этот труд так и не был закончен – в 1792 году писатель скончался. Похоронен он был на Лазаревском кладбище в Санкт-Петербурге.

Постановка «Недоросля»

Анализ комедии Фонвизина «Бригадир»: краткое содержание и характеристика героев

Действие пьесы «Бригадир» происходит в помещичьем доме советника. В нем, помимо хозяина дома, его дочери Софьи и супруги (мачехи Софьи), находятся сваты – бригадир (генеральский чин) с супругой и сыном Иванушкой, который является женихом дочери советника. У самой Софьи есть возлюбленный – помещик Добролюбов, который в качестве жениха ее отцом не рассматривается, так как не имеет достойного состояния.

У каждого из персонажей пьесы свои представления о том, что хорошо, а что плохо.

Советник и бригадирша ценят деньги, хозяйственность и экономию. Причем известно, что советник оставил службу после введения закона о мздоимстве – без возможности брать взятки служба потеряла для него интерес. Он остался убежден, что умение найти лазейку в законе и повернуть дело так, чтобы правым оказался заплативший больше, обязательно пригодится в жизни.
Бригадир советует сыну читать воинский устав, сожалеет, что не отдал его на военную службу, все оценивает с позиции силы или слабости. Жену считает дурой, хозяйством не интересуется, но понимает, что сын у него вырос никчемным человеком. Он олицетворяет бездушие, грубость, порок и косность. Именно поэтому и сама пьеса получила название «Бригадир».
Советница изнывает от тоски, так как в провинции не с кем флиртовать. Радость ей доставляет только примерка новых шляпок и чтение любовных романов.
Сын бригадира Иванушка побывал в Париже, после чего считает себя душой французом и презирает все русское. Убежден, что важнее то, что на голове, чем то, что в голове, так как последнего никто не видит. Эту точку зрения разделяет и советница.
Только Софьи и Добролюбов ценят истинные добродетели: правду, справедливость, искреннюю любовь.

Порочность большинства героев, кроме Софьи, Добролюбова и бригадирши, подчеркивает их готовность к измене. Иванушка и советница признаются друг другу в чувствах и в готовности вступить в связь, уехать вместе в Париж. Бригадир положил глаз на советницу, а советник – на бригадиршу.

В результате все интрижки раскрываются. Добролюбову же удается выиграть дело благодаря вмешательству высших чинов, заставивших судий действовать справедливо. В результате он становится обладателем 2000 душ (то есть богатым). Благодаря этому советник с радостью соглашается отдать за него дочь.

Порок наказан, добродетель вознаграждена. Одновременно утверждена вера в справедливость высшей власти.

Пьеса не длинная, хоть и состоит из 5 действий. В ней показан быт помещиков: они пьют чай, играют в карты. Действие происходит в одном месте, укладывается в один день. Персонажи четко делятся на положительных и отрицательных. В каждом доминирует какая-либо одна черта характера. Герои имеют имена, говорящие об их принадлежности к тому или иному социальному слою или об их внутренних качествах: Софья (мудрость), Иванушка (дурачок), Добролюбов (любящий добро), советник (гражданский чин), бригадир (военный чин). Это позволяет отнести комедию Фонвизина «Бригадир» к числу классицистических произведений.

Анализ комедии Фонвизина «Недоросль»: краткая характеристика героев и самого произведения

Комедия «Недоросль» тоже написана Фонвизиным в традициях классицизма. Действие происходит в течение суток в доме Простаковых. В центре лишь одна сюжетная линия: Софья и Милон любят друг друга, но долго не могут воссоединиться, так как Софья, будучи богатой невестой, желанна в качестве жены и Скотинину, и Митрофанушке – брату и сыну госпожи Простаковой, в доме которой девушка живет. Любого из персонажей без труда можно отнести или к положительным, или к отрицательным. Все они имеют какую-либо одну гипертрофированную черту характера, автор дал им и говорящие фамилии.

Однако основная проблема, поднятая в произведении, только косвенно касается любовного треугольника. Она затрагивает проблему воспитания и образования. Именно поэтому комедия названа в честь Митрофанушки – героя подросткового возраста, дворянина, не имеющего права жениться из-за недостаточности образования, недоросля. Он не хочет овладевать науками, так как не видит в этом смысла. Его фраза: «Не хочу учиться, хочу жениться» – стала крылатой, а само слово недоросль стало нарицательным. Сейчас так называют не просто подростков, а невежд. Мать Митрофанушки, госпожа Простакова (в девичестве Скотинина), тоже не видит смысла в образовании, а учителей сыну наняла лишь потому, что Петр I ввел запрет на женитьбу дворян, не получивших образования.

София, напротив, стремится к знаниям. Она читает, обсуждает прочитанное, рассуждает. Ее возлюбленный Милон тоже показан неглупым и воспитанным человеком. Оба они почитают старших, поступают сдержанно и благородно.

Митрофан же, несмотря на гипертрофированную любовь его матери к нему, почтения к ней и тем более к отцу-подкаблучнику не имеет. «Вот злонравия достойные плоды!» – подводит Стародум итог неправильного подхода к воспитанию.

В образе Стародума воплощено мировоззрение старшего поколения, которое стремилось зарабатывать честным трудом, и для которых слово «честь» не было пустым звуком.

В финале произведения добро торжествует, и каждый получает то, что заслуживает. Орудием возмездия служит Правдин – человек, прибывший в имение Простаковых для проверки ее обращения с крестьянами. В итоге даже учителя Митрофанушки получают справедливый расчет.

Комедии Фонвизина «Бригадир» и «Недоросль» остаются актуальными и в наши дни, их продолжают ставить на сцене. Когда-то драматурга называли «северным Мольером». Несмотря на то, что он не был столь же плодовитым, его наследие заслуживает внимания и изучения. Денис Иванович Фонвизин – человек со скромной биографией и огромным талантом. Его жизнеописание поместится на 1-2 страницы, но по его творчеству литературоведы защитили не одну диссертацию. Думаю, вам тоже будет интересно познакомиться с наследием этого сатирика не только в пересказе.

Денис Иванович Фонвизин, краткая биография

Детские и юношеские годы

Родился будущий писатель в семье статского советника в 1745 году. Отец сам научил читать первенца ещё в раннем детстве, отдал Дениса в гимназию. Образ отца Денис Фонвизин воплотил в положительном герое комедии «Недоросль» Стародуме. Как и герой комедии, отец Дениса Фонвизина был правдив.

Денис Фонвизин с 10 до 15 лет учился в гимназии, открытой при Московском университете. По окончании гимназии юноша год учился на философском факультете университета, а потом попал в Петербург. Там Денис Фонвизин получил должность переводчика в Коллегии иностранных дел и стал делать чиновничью карьеру (дослужился до статского советника).

Первые литературные опыты

Ещё в Москве Фонвизин перевёл с немецкого басни датского просветителя Хольберга, с французского трагедию Вольтера «Альзира или американцы», с латинского «Метаморфозы» Овидия. В Петербурге он познакомился с Ломоносовым и Сумароковым. Вскоре Фонвизин стал членом кружка вольнодумцев-просветителей. Он пишет первые оригинальные произведения, которые носили сатирическую направленность.

Комедия «Бригадир» была написана в 1766-1767 гг., поставлена в 1770, а опубликована только после смерти автора. Есть легенда, что после премьеры «Бригадира» князь Потёмкин сказал: «Умри, Денис! Лучше не напишешь».

Комедия «Бригадир»

Для «Бригадира» Фонвизин долго подыскивал сюжет на материале русской жизни. Комедия начинается с того, что две семьи помещиков решают поженить своих детей: Ивана, приверженца всего французского, и Софью. Это комедия характеров, каждое действующее лицо – определённая маска. Сам бригадир говорит только о военном деле, советник – только о вопросах права. Жена бригадира интересуется только хозяйством, а жена советника, мачеха Софьи, помешана на любовных романах.

Действие пьесы происходит в доме советника, типичном для той эпохи, поэтому зрители чувствовали себя героями пьесы.

Комедия Фонвизина по форме классицистическая, по идее просветительская. Причина нравственного уродства героев в воспитании. Первым воспитателем Ивана был кучер-француз, мать его баловала. Сам бригадир в конце признаётся, что нужно было сына отдавать на военную службу, тогда был бы толк. Положительные герои, Софья и влюблённый в неё Добролюбов, таковы только потому, что просвещены и нравственны.

Карьера

Екатерина II пригласила Фонвизина читать «Бригадира» в Петергоф, комедия была очень популярна. В результате одного из последующих прочтений Фонвизин оказался на службе у Панина, воспитателя наследника престола Павла.

В 1777—1778 гг. Фонвизин жил во Франции. Писатель сравнивает жизнь во Франции и у себя на родине в «Записках первого путешественника».

Размышление об улучшении общественной жизни вылилось в «Рассуждение о непременных государственных законах», написанное для будущего императора Павла. Фонвизин считал, что в государственном управлении необходимо создать «фундаментальные законы», которые неукоснительно должны соблюдать все, начиная от монарха. Крепостное право необходимо смягчить, чтобы избежать нового бунта.

В 1781 г. была написана комедия «Недоросль». Это был период политической реакции на подавление бунта Пугачёва. Корнем всех зол писатель считал положение, при котором один человек может угнетать другого рабством. Выход из кризиса Фонвизин искал в просветительских реформах.

В 1782 г. Фонвизин вышел в отставку. Его сатирические произведения вызвали негодование Екатерины II, поэтому не печатались. Последние годы тяжело больной писатель сочинял автобиографическую повесть «Чистосердечное признание в делах моих и помышлениях», которая осталась незаконченной. Умер Денис Иванович Фонвизин в 1792 году.

Комедия «Недоросль»

Премьера состоялась в 1782 г. в Петербурге и прошла с большим успехом, в 1783 г. комедию сыграли в Москве.

Герои этой комедии просветительского классицизма – образы-маски. Софья и Милон добродетельны, Правдин прям и благороден, Скотинин невежествен. Стародум воплощает просвещённого автора, Митрофан – заносчивого неуча, Простакова – слепо любящую мать.

Герои «Недоросля» наряду с отрицательными чертами наделены положительными. Митрофан ленив, но остроумен, Простакова глупа, но по-другому сына любить не умеет, и в финале её искренне жаль.

Комедия имела общественно-политическую направленность. Финальная фраза Стародума: «Вот злонравия достойные плоды!» — подразумевает не только отречение Митрофана от лишённой власти матери, но и общественные условия, при которых можно «угнетать рабством себе подобных».

По писателю: Фонвизин Денис Иванович

Общая характеристика творчества Д. И. Фонвизина

Потомок рыцарского рода

Денис Фонвизин родился в Москве, в семье богатого дворянина Ивана Фонвизина. Их род пошел от ливонских рыцарей: фон Визиных приняли на русскую службу еще во времена Ивана Грозного. Будущего писателя назвали в честь предка, ротмистра, награжденного за военную доблесть во время Смуты.

По стопам предков-военных Фонвизин не пошел. Он с четырех лет начал изучать грамоту, а с десяти поступил в дворянскую гимназию при Московском университете.

Во время учебы на философском факультете в журнале «Полезное увеселение» Михаила Хераскова юноша публиковал первые сатирические произведения. Там же вышла и переводная статья «Правосудный Юпитер».

А здесь читайте биографию другого знаменитого россиянина – Михаила Ломоносова

В 1760 году Дениса Фонвизина и его младшего брата Павла как лучших студентов направили в Санкт-Петербург, чтобы представить основателю Московского университета графу Ивану Шувалову. В столице начинающий писатель познакомился с Михаилом Ломоносовым и первым руководителем русского театра Александром Сумароковым. Тогда Фонвизин впервые увидел спектакль — пьесу «Генрих и Пернилл» датского писателя Людвига Хольберга. «Действия, произведенного во мне театром почти описать невозможно: комедию, виденную мною, довольно глупую, считал я произведением величайшего разума, а актеров — великими людьми, коих знакомство, думал я, составило бы мое благополучие», — написал он позже.

Знание латинского и немецкого, а позднее французского позволило Денису Фонвизину проявить себя профессиональным переводчиком. В этот период он перевел на русский более 200 басен Хольберга, «Метаморфозы» Овидия, произведения Террасона и Вольтера.

Творческий путь Д. И. Фонвизина

1. Начало пути: Фонвизин — басенник. 2. Комедия «Бригадир» 3. «Недоросль» как сатира своего времени. 4. Новаторство писателя. Д. И. Фонвизин — писатель во многом знаковый для литературы 1760 — 1780-х годов. Своеобразие и отличие творчества Фонвизина определяется в первую очередь тем, что писатель стоит у истоков нового этапа развития русской сатиры.

Деятельность Фонвизина-литературоведа началась с перевода басен известного в то время датского поэта Гольберга. Позже он и сам начал писать еще во многом «сырые», но интересные для своего времени басни и притчи. Однако, будучи уже известным как переводчик, Фонвизин не раз попадал в неловкое положение — большинство созданных им басен считали либо изящно выполненными переложениями иностранных произведений на русский язык, либо откровенным плагиатом. Все же несколько басен до сих пор известны как подлинное творчество Фонвизина и представляют особый интерес для раскрытия начальных этапов творческого пути мастера. Это политическая басня «Лисица-казнодей» и сатира «Послание к слугам моим, Шумилову, Ваньке и Петрушке», написанные в 1760 году. Первое названное произведение было написано вскоре после смерти императрицы Елизаветы и стало гневным откликом на церковную церемонию, связанную с ее похоронами. Писатель высмеял в своем произведении подхалимство и лизоблюдство придворных и раскрыл перед читателем истинную суть поступков высших мира сего. Император «Царь-лев» изображен как «пресущий скот», а царство его и руководство народом основаны на угнетении и насилии: В его правление любимцы и вельможи Сдирали без чинов с зверей невинных кожи. Второе произведение представляет читателю разговор автора со своими слугами. На вопрос: «На что сей создан свет? — автор так и не смог получить внятного ответа. Шумилов считает, что смысла в вопросе нет, что удел крепостного — вечное рабство и унижение слуги; он просто не готов высказать свои мысли, которых скорее всего и нет вовсе. Ванька высказывает свое мнение о том, что «здешний свет» дурен, и говорить о нем — безделица, ничего не стоящий разговор. Петрушка, лакей, также не может ответить на вопрос, однако с гордостью заявляет о своем намерении пожить в свое удовольствие в этом свете. Становится очевидным для всех, что никакого высшего божественного замысла нет, и что общество и деление на сословия устроено, по меньшей мере, неразумно. Первым крупным сатирическим произведением писателя стала комедия «Бригадир», написанная в 1763 году. В комедии блестяще обыгран распространенный в XVIII веке сюжет, при этом избитая комедийная тема получила новое осмысление и стала чуть ли не новаторством в театральной традиции. Родители стремятся выгодно женить детей, которые давно отдали свои сердца другим. Две семьи — Советника и Бригадира — решают устроить брак бригадирского сына Ивана и советничьей дочери Софьи. При этом начавшую было развиваться по стандарту интрижку Фонвизин «закручивает» в совершенно иную сторону: бригадирский сынок начинает ухлестывать за Советницей, при этом Бригадир готов подвинуть своего сына в битве за прекрасную даму. За Бригадиршей начинает охоту Советник, и благоразумную Софью оставляют в покое, с выбором ее сердца. Подобные столкновения чувств и интрижки введены Фонвизиным в текст не случайно. Таким образом, автору удается продемонстрировать всю нелепость и пошлость поведения крепостников и щеголей-галломанов. В отношении жанра «Бригадир» — комедия для русской литературы необычная. Это одна из первых в истории русской сатиры и драматургии «комедия нравов». Процесс становления подобного рода характеров еще не показан автором, но объяснение поведения и порывов каждого из персонажей уже присутствует в тексте комедии. Множество новаторских приемов — саморазоблачение, откровенная буффонада, гротеск, — делает комедию понятной и смешной даже для современного читателя.

Следующее произведение Фонвизина «Недоросль», комедия, написанная в 1781 году. Она является важнейшим этапом в жизни и творчестве писателя. Это произведение стало программным и явилось наивысшей точкой развития отечественной сатиры XVIII века. Основной задачей, которую автор поставил перед собой, было разоблачение гнилых нравов того времени, становление которых обусловлено сложившийся традицией взаимоотношений людей внутри закомплексованного и законсервированного общества. Основная тема комедии — злонравие крепостников, которое Фонвизин представляет как самое страшное социальное зло. Основной конфликт эпохи — помещичий произвол и бесправие крепостных крестьян — является лейтмотивом всего произведения. Основной предмет изображения, таким образом, не дворянство само по себе, а дворянское сословие, показанное в тесном взаимодействии с крепостными.

Проблема комедии — разложение дворянства как основного правящего сословия страны. Автор представляет зрителю непривычный, но легко представимый даже современному читателю мир, где одни люди владеют другими. Правящей фигурой этого мира является госпожа Простакова — «презлая фурия» и «госпожа бесчеловечная». Полновластная хозяйка этого мира, Простакова подчиняет себе и рабов-крепостных (старуху Еремеевну, Тришку, девку Палашку), и родных и близких себе людей, в которых она не может найти ни поддержки, ни опоры. Автор стремится открыть две проблемы современного ему общества. Дело в том, что раболепие крепостного строя не только убивает все человеческое в крепостных, делая их бездушным и безропотным стадом, но и развращает самих крепостников, дает упиться властью над людьми и с каждым новым непристойным поступком толкает вниз по наклонной плоскости все ниже и ниже.

Впервые в русской драматургии Фонвизиным было не только качественно и полно дано возможное решение социального вопроса, но и полновесно и объемно описаны положительные герои. До этого только зло получалось зримым и весомым, положительные герои при этом воспринимались по-другому — их речи и поступки казались слишком прямолинейными и наигранными. У Фонвизина и положительные герои получили право на жизнь. Они чувствовали, говорили и действовали как живые герои, а не как запрограммированные на добро машины. Сложно создать произведение, которое стало бы актуальным не только для современного читателя, но и для грядущего поколения. Одной злободневной темы мало, требуется еще и недюжинный писательский талант в сочетании с чистой и ясной мыслью. Однако и талант не такая уж и простая вещь. Даже природный талант требует постоянного развития, шлифовки. Фонвизин прошел сложный творческий путь. Начав с довольно «сырых» и серых произведений, он смог отточить свой писательский дар до такой степени, что стал не только выдающимся писателем своего времени, но и автором-новатором, открывшим всей русской литературе двери на новую ступень развития.

Секретарь «для некоторых дел»

После окончания университета, Фонвизин поступил на службу переводчиком в коллегию иностранных дел. Через год, в 1763 году, он переехал в Петербург, где его назначили «быть для некоторых дел» при кабинет-министре Иване Елагине.

Денис Фонвизин. Изображение: wikipedia.org

Тогда же поставили первую комедию Фонвизина «Корион» — перевод повести французского писателя Жан-Батиста-Луи Грессе «Сидней и Силли, или Благодеяния и благодарность». Первую оригинальную комедию — «Бригадир» — Фонвизин закончил в 1769 году. Пьеса так понравилась публике, что писателя сравнивали с Мольером, основателем классической комедии. Издатель Николай Новиков писал: «…Столько по справедливости разумными и знающими людьми была похваляема, что лучшего и Молиер во Франции своим комедиям не видал принятия и не желал…» Дениса Фонвизина даже пригласили в Петергоф, чтобы он лично прочитал произведение императрице Екатерине II.

В 1769 году Фонвизин оставил службу у Елагина и стал секретарем государственного деятеля Никиты Панина. Там он вел переписку с российскими дипломатами при европейских дворах, под влиянием графа Панина он составил проект государственных реформ.

Последние годы жизни

Под конец своей жизни Д.И. Фонвизин вышел в отставку, но продолжил заниматься литературным трудом вопреки сковавшему его параличу. Поздние произведения писателя были встречены большим неодобрением императрицы, запретившей публикацию пятитомного собрания сочинений Фонвизина.

В эти годы Фонвизин занимался по большей части публицистикой и драматургией. Он писал для журналов, а также создал комедию «Выбор гувернёра», драматический фельетон «Разговор у княгини Халдиной» и автобиографию «Чистосердечное признание».

Д.И. Фонвизин скончался в 1792 году, однако его литературное наследие продолжало жить. Произведения Фонвизина оказали огромное влияние на работы следующего поколения писателей — Пушкина, Лермонтова, Гоголя и др.

Необходимо подобрать материал для учебной работы? Задай вопрос преподавателю и получи ответ через 15 минут! Задать вопрос

Путешествие по Европе

В конце 1774 года Денис Фонвизин женился на Екатерине Роговиковой, дочери богатого купца. Свадьбу сыграли в Москве, а жить молодожены вернулись в Петербург, в дом на Галерной улице. Через три года жена Фонвизина заболела. Чтобы поправить здоровье, они поехали во Францию — это было первое заграничное путешествие писателя. По пути супруги побывали в Варшаве и Дрездене, Лейпциге и Лионе, Страсбурге и Мангейме. Когда жене стало лучше, они посетили южные французские провинции.

По ссылке – воспоминания русских писателей, побывавших за границей

Во время путешествия Фонвизин писал письма сестре Феодосии Аргамаковой, графу Никите Панину и дипломату Якову Булгакову. Он описывал им французскую действительность, культуру, рассказывал про достижения в науке и литературе.

Через 6 лет Фонвизины снова побывали в Европе — они отправились в Германию. Фонвизин посетил Лейпциг, Мемель, Франкфурт, Нюрнберг. Писатель гулял по городу, ходил в музеи и картинные галереи.

Главная комедия Фонвизина

Денис Фонвизин прослужил у Никиты Панина до 1782 года, был одним из его доверенных лиц и близким помощником, разделял его оппозиционные взгляды по отношению к императрице России. На основании идей Панина Фонвизин создал одно из лучших произведений русской публицистики — «Рассуждение о непременных государственных законах». Этот трактат написан для будущего императора Павла Петровича. Долгое время «Рассуждение» оставалось популярным, но под другим названием — «Мысли покойного Дениса Ивановича Фонвизина о необходимой нужде в непременном законоположении для Российской империи».

Сцена из спектакля «Недоросль». Государственный академический Малый театр. Москва. Фотография: maly.ru

В 1782 году Фонвизин закончил свою главную комедию — «Недоросль». Правительство и дворянство враждебно встретили пьесу — они были против сатирической постановки. Цензуру помог обойти Никита Панин. Премьеру затягивали, но вскоре сочинение поставили в двух столицах. 24 сентября 1782 года в театре Книппера пьесу представили петербургской публике, а 14 мая 1783 года в театре Медокса — московской.

Режиссировал спектакль и распределял роли сам Фонвизин: Стародума играл талантливый актер Иван Дмитревский, а Правдина — артист Плавильщиков. Зрители приняли пьесу с восторгом, а вот Екатерине II она не понравилась: из-за резкой сатиры на дворянские традиции Фонвизин до конца жизни оставался у императрицы в немилости.

Краткая история русской литературы

У каждой нации или нации, страны или местности — своя культурная история. Большой сегмент культурных традиций и памятников составляет литература — искусство слова. Он отражает образ жизни и быт любого народа, по которому можно понять, чем эти люди жили в прошлые века и даже тысячелетия. Поэтому, наверное, ученые считают литературу важным памятником истории и культуры.

История русской литературы

Не исключение, а скорее подтверждение Сказанное выше — это русский народ.История русской литературы имеет долгую историю. С момента появления письменности на Руси прошло более тысячи лет. Его изучают исследователи и ученые многих стран, как явление и ярчайший образец словесного творчества — народного и авторского. Некоторые иностранцы даже специально изучают русский язык, а ведь он считается не самым простым в мире!

Периодизация

Традиционно история русской литературы делится на несколько основных периодов.Некоторые из них довольно растянуты по времени. Некоторые более лаконичны. Рассмотрим их подробнее.

Долитературный период

До принятия христианства (Ольга в 957 году, Владимир в 988 году) на Руси не было письменности. Как правило, при необходимости использовались греческий, латинский, иврит. Точнее, было даже во времена язычества, но в виде черточек или насечек на деревянных бирках или палках (называлось: черты, надрезы), но литературных памятников на нем не было.Произведения (сказки, песни, былины — в основном) передавались устно.

Древнерусское

Этот период проходил с 11 по 17 век — довольно долгое время. История русской литературы этого периода включает религиозные и светские (исторические) тексты Киевской, а затем — Московской Руси. Яркие образцы литературного творчества: «Житие Бориса и Глеба», «Повесть временных лет» (11-12 вв.), «Слово о полку Игореве», «Сказание о Мамаевской битве», «Задонщина». — описание периода ига и многие другие.

18 век

Этот период называют «русским образованием». Основы классической поэзии и прозы заложили такие великие творцы и просветители, как Ломоносов, Фонвизин, Державин, Карамзин. Как правило, их работа многогранна и не ограничивается одной литературой, а распространяется на науку и другие искусства. Литературный язык этого периода несколько сложен для восприятия, поскольку использует устаревшие формы тиража. Но это не мешает воспринимать образы и мысли великих просветителей своего времени.Поэтому Ломоносов постоянно стремился реформировать язык литературы, сделать его языком философии и науки, выступал за сближение литературных и народных языковых форм.

История русской литературы XIX века

Этот период в литературе России — «золотой век». В это время на мировую арену выходят литература, история, русский язык. Все это произошло благодаря гению-реформатору Пушкину, который фактически ввел в литературный обиход тот русский язык, который мы привыкли воспринимать.Этот золотой клип сочинили Грибоедов и Лермонтов, Гоголь и Тургенев, Толстой и Чехов, Достоевский и многие другие писатели. И созданные ими литературные произведения всегда входили в классику мирового мирового искусства.

серебра Возраст

Этот период довольно короткий по времени — всего с 1890 по 1921 годы. Но в это неспокойное время войн и революций происходит мощный расцвет русской поэзии, есть смелые эксперименты в искусстве в целом. Блок и Брюсов, Гумилев и Ахматова, Цветаева и Маяковский, Есенин и Горький, Бунин и Куприн — самые яркие представители.

Советская эпоха и современность

Время распада СССР, 1991 год — конец советского периода. А с 1991 года по наши дни — новейший период, который уже подарил русской литературе новые интересные произведения, но об этом точнее судят потомки.

образ Митрофанушки в комедии Фонвизина «Недоросль»

Д.И. Фонвизин — первый русский драматург-комик, осмелившийся во времена жестокого крепостного права поднять вопрос о своей аморальности, развращающей как господ, так и крестьянских рабов.На примере семей Простаков-Скотининых и членов их семей он раскрыл деструктивную сущность самодержавия, показал, в какую социально-экономическую и культурную пропасть толкают такие «хозяева» страны.

Имя и титул

Среди портретов всех персонажей особое место занимает образ Митрофанушки. В комедии Фонвизина «Недоросль» он представляет молодое поколение дворян, будущий оплот и силу государственной власти, надежду и опору страны.Как молодой человек отвечает на свою высокую миссию? В характеристике героя ключевыми являются два понятия: его имя и отношение к социальному статусу. Почему он назвал его Фонвизин «недорогой Митрофанушка»? Первое слово было довольно распространенным в повседневной жизни носителей русского языка в то время. Их называли молодыми людьми благородного происхождения, не достигшими 21 года, не достигшими совершеннолетия и, следовательно, не состоявшими на государственной службе. Они жили под опекой родителей, не заботясь о себе.Если вспомнить «Капитанскую дочку» Пушкина, то главный герой получает такое же прозвище. Что касается имени, то трактовка его значения очень важна для понимания того, что представляет собой образ Митрофанушки. В комедии Фонвизина «Недоросль», произведении в духе и традициях классицизма, использован прием говорящих имен и фамилий. Греческое слово Митрофан переводится как «открывая свою мать», «как мать». Что это значит, мы рассмотрим ниже.

«Мой возраст проходит.Готовлю для людей »

Вот что госпожа Простакова говорит о своем сыне. И действительно, она буквально высовывается из кожи, чтобы обеспечить ему комфортное и счастливое будущее. Счастливы, конечно, с его точки зрения. Что же растет под опекой матери и надежной защитой «матери» Еремеевны этому благородному брату? Скажем прямо: дерзкий, грубый, ленивый эгоист, избалованный, с одной стороны, вседозволенностью происхождения и вседозволенностью. классовые привилегии, а с другой стороны, необоснованная, слепая, животная любовь «мамы».«В этом смысле образ Митрофанушки в комедии Фонвизина« Недоросль »очень типичен. Огромное количество местных дворян, как и он, простаивали в имениях своих родителей, гоняли голубей, командовали крепостными и пользовались льготами, которые они приносили. они могут извлечь из своего труда. Фонвизинский персонаж воплощает в себе самые отрицательные черты своего сословия. Он храбрый и дерзкий с беспомощными и беззащитными. Обижает Еремеевну, которая выращивает его как родной. Насмехаются над учителями, делать нечего, ничего полезного без процентов.Даже его собственный отец презирает и груб с ним. Но перед теми, кто сильнее, он откровенно трус. Когда Скотинин хочет избить племянника, он прячется за своей старой няней. И она очень хочет защитить своего любимого питомца! Характер и образ Митрофанушки в комедии Фонвизина «Малый» говорят сами за себя. Сын и мать идеально дополняют друг друга. Мама гордится тем, что ни сын, ни сын не умеют ни читать, ни писать. И советует: не изучать науки по математике, ни с кем не делиться, все брать себе.Да и география ему не нужна: таксисты будут ездить! Основная наука — кнутом грабить своих мужиков, «драться и лаять» — герой овладел на отлично. Как и его мать, он закатывает рукава, так что почти по-своему он может иметь дело с крепостными и слугами, которые для него не люди, а вещи или рабочий скот.

«Зло достойное плода»

Мы хорошо помним, какая фраза заканчивается у автора (Д. И. Фонвизина) «Недоросль». Характеристики Митрофанушки в ней как на ладони.Ради богатого приданого он принял участие в похищении Софии по инициативе матери. А потом, когда Простакова отлучили от управления имением, лишили власти и добились сочувствия у сына, он просто оттолкнул его. Ему не нужна мать. Это никому не нужно. Это животное, лишенное даже инстинктивных привязанностей. В этом плане герой даже превзошел мать. Если в финале пьесы она вызывает жалость и даже некоторую симпатию, то это только презрение и негодование.

К сожалению, комедия актуальна и сегодня. Недаром она не сходит со сцены столичных и провинциальных театров!

«Непал»: актеры, описание и характеристики. «Леди»

В комедии «Недорогой» Кутейкин выступает учителем церковнославянского и русского языков. До того, как человек пришел на службу к Простой, он учился в семинарии, но, преодолев «бездну мудрости», бросил учебу.Образ Кутейкина в «Недорого» — острая сатира фонвизина на необразованного Попова (ведь до этого человек учился именно на священнослужителя). Речевая речь насыщена церковнославянскими оборотами, но они, перестраиваясь пространственными выражениями, выглядят некорректно и лишены изначальной высокой стилистики.

Фамилия «Кутейкин» происходит от ироничного прозвища служителей церкви — «Кутейка», связанного с названием мемориальной посуды Кути, которые часто были изощренными священниками.Жадность, хитрость, стремление наживы — главные черты персонажа. В «недорогой» характеристике Кутейкина полностью раскрывается комедийный финал, когда мужчине требуется большая плата, чем он заслуживает.

Образ Кутейкина в комедии олицетворяет весь социальный класс невежественных, алчных и корыстных поповантов, которых, зная только основы дипломов, взяли на обучение молодежи. Вводя этого персонажа в работу, Фонвизин выявил устаревшие показатели образования.Автор акцентировал внимание на том, что сильную, всесторонне развитую личность просветителя должны обучать светские учителя по соответствующим учебникам, а не мелкие семинаристы по Псалтири.

В комедии «Недорогой» Кутейкин выступает учителем церковнославянского и русского языков. До того, как человек пришел на службу к Простой, он учился в семинарии, но, преодолев «бездну мудрости», бросил учебу. Образ Кутейкина в «Недорого» — острая сатира фонвизина на необразованную эстраду.Речевая речь насыщена церковнославянскими оборотами, но они, перестраиваясь пространственными выражениями, выглядят некорректно и лишены изначальной высокой стилистики.

Фамилия «Кутейкин» происходит от ироничного

Прозвища служителей церкви — «Кутейка» связаны с названием мемориальной посуды Кути, которые часто были изощренными священниками. Жадность, хитрость, стремление наживы — главные черты персонажа. В «недорогой» характеристике Кутейкина полностью раскрывается комедийный финал, когда мужчине требуется большая плата, чем он заслуживает.

Образ Кутейкина в комедии олицетворяет весь социальный класс невежественных, алчных и корыстных поповантов, которых, зная только основы дипломов, взяли для обучения молодежи. Вводя этого персонажа в работу, Фонвизин выявил устаревшие показатели образования. Автор акцентировал внимание на том, что сильную, всесторонне развитую личность просветителя должны обучать светские учителя по соответствующим учебникам, а не мелкие семинаристы по Псалтири.

Сельские помещики-помещики. Госпожа Простакова в гневе: портной Тришка, она считает, сшила Митрофанушке слишком узкий кафтан своему любимому шестнадцатилетнему сыну. Тришка оправдывается …
Комедия «Недорого» написана Д.И. Фонвизиным в 1781 году. Основная задача произведения — осуждение традиционного воспитания дворян, в частности провинциальных, их тупости и преклонения перед …
Роман «Тихий Дон» Шолохова — монументальное произведение русской литературы ХХ века.В книге рассказывается о жизни донских казаков в годы Первой мировой войны, революции 1917 года …
Какой исторический период в жизни российского общества отражен в комедии «Печаль из разума»? Как вы думаете, прав Ли И. А. Гончаров, считал, что комедия «Грибоедов» …
Однажды в августе человек уходит в трехдневный отпуск, чтобы пополнить свою коллекцию насекомых редких видов, которые водятся в песках. Он становится как вокзал …
Кобо Эйб Женщина в песках Однажды в августе мужчина уходит в трехдневный отпуск, чтобы пополнить свою коллекцию насекомых редких видов, которые водятся в песках.Это …
Д. И. Фонвизин недорого. Первое явление я гж. Простакова, рассматривая новый кафтан Митрофана, ругает Рудшку за то, что он изучил и испортил дело. Она …
Денис Фононовин написал комедию «Недорого» в 18 веке. В эпоху в России указа Петра I, предписывающего юношам до 21 года без образования …
В предисловии к роману известный чешский писатель кратко рассказывает историю ударов — пограничников.«С давних времен естественной и надежной защиты Чешского королевства служили густые леса» …. ….
Алоис Йирадек Псографовцы В предисловии к роману известный чешский писатель кратко рассказывает историю мазки — пограничники. «С древнейших времен естественная и надежная защита Чешского королевства …
Когда была комедия« Прелюбодей »и как публика отреагировала на ее первую постановку 24 сентября 1782 года? Первый этап комедии можно рассматривать как большой…
Первое, что не платят современному читателю Комедии, — это имена существующих лиц. «Говорящие» фамилии сразу же закладывают отношение читателя (зрителя) к своим владельцам. Это …
Пьеса «Непальский» Дениса Фонвизина написана в 18 веке — в переходную эпоху, когда русское общество было двумя противоположными лагерями — приверженцами нового, просветительского …
Тип сатирической комедии, Характерная длина Островского, складывается в 1868 году в пьесе «О мудрецах изрядной простоты».В этом: драматург, прославленный в целом открывающий …
Произведение Фонвизина «Непальский» написано в эпоху правления Екатерины II, когда вопросы общественных отношений, воспитания и образования молодежи были особенно актуальны. В спектакле автор не только …

Комедия Фонвизина «Непалвил» богата яркими персонажами, несущими правдоподобные образы из общества. Одним из таких персонажей был Кутэюкин, учитель Митрофана по русскому и старославянскому языку.

Через Кутюкина Фонвизин поднимает необразованного Попова, который ради жизни прикрывается церковной службой.Даже имя персонажа происходит от слова «кути», названия блюда, которое так любят священники.

Кутейкин обладает довольно ленивым и жадным характером. Он бросил учебу и подошел к учителю, прекрасно понимая, что ничему научить не может. В своем выступлении он постоянно смешивает старославянские выражения с просторным, что выглядит очень нелепо и неуместно. Кутейкина, в отличие от Тайферкина, не смущает то, что я не могу ничему научить Митрофана.Напротив, понимая, что учителя распускаются, он потребовал гораздо больше, чем заработал на самом деле.

Из сцен уроков мы видим, что Кутейкин мало знаком с основами дипломов, но в то же время считает себя достойным инструктировать молодежь. Введя Кутюкина в спектакль, Фонвизин создает сатиру на всех алчных недостойных Попова, тоже ничего не знающих, которых берут учить молодежь.

Для Фонвизина тема образования очень важна.Неоднократно устами своих героев он повторяет, что воспитание и воспитание дворянской юности — ключевая задача государства. Поэтому образ Кутейкина играет важную роль в спектакле. Фонвизин вроде бы говорит, что мало хотеть отдать сына на образование и, как космический корабль, нанять ему учителей, не задумываясь о том, чему они будут учиться. Проблема получения достойного образования гораздо глубже, и решение — найти знающих людей, которые действительно могут научить подрастающее поколение.

Вариант 2.

Одним из второстепенных, но в то же время показательных героев произведения Фонвизина «Непальский» является учитель с говорящей фамилией Кутюкин. Его наняли работать обучать сына госпожи Простой Митрофан письму и чтению.

Кутейкин — служил в церкви помощником священника. Он не смог закончить семинарию из-за недоступной для людей учебной программы. Его выгнали, и не пришлось этого делать. Теперь ему пришлось выполнять другую работу в церкви.Кутейкину было трудно учить себя и так же трудно учить других. За три года обучения Митрофанушка ничего не узнал.

Кутейкина также называли другим именем Сидоры и все окружение считало его глупым и необразованным. Он знал довольно много церковных понятий и поговорок, но это не было смыслом, потому что фразы часто произносились не к месту. Образ Кутейкина целиком и полностью пародия на учителя тех лет. В основном в те годы все учителя работали в церкви и считали себя высокообразованными.Но на самом деле ни у кого из них не было образования, опыта и даже обычного желания учить других и учиться самому.

Произношение фамилии Кутеюкин произошло по словам любимой у Попова церковной мемориальной посуды «кля».

Тренировкой Митрофанушки Кутеюкина занимался рукав, к мальчику вызвала неприязнь. Учителя беспокоила только сумма оплаты, которая полагалась ему за обучение неослабленного благородного сына. Следовательно, доминирующими чертами являются стойкость и жадность.

У Кутейкина отличная память, он запоминает все мельчайшие детали долга простаты. Высокомерие вкупе с жадностью ему никогда не было предела. Когда ему понадобились сапоги, он уже собирался попросить денег на покупку госпожи Простой, но как только желание доходит до дела, появляется трусость и от желания ничего не остается.

Сатирически писатель Кочекин показывает важность образования того времени. Благородные семьи нанимали учителей для своих детей, чтобы отдать дань моде и показать свое превосходство над теми, кто не мог позволить себе личного учителя.Вся ценность образования не имела смысла, была только мода на публику.

Очерк о учителе Кутейкина

Одна из второстепенных, но не меняющих ярких ролей в комедии «Недорогой» Фонвизин отводится педагогу Кутейкину. Его наняли обучать грамоте и чтению госпожа Простакова для своего сына Митрофанушки.

Кутэюкин — дечек, служащий в Церкви, не окончивший духовную семинарию, потому что ему было трудно освоить учебную программу института.Его выгнали, и Сан не дал священнослужителю. Так как он обыкновенный обманщик, то в его обязанности входит выполнение самого выдающегося дела в церкви.

Самому Кутюкину трудно было дать науку и особого увлечения он ей не отдавал. Поэтому обучение митрофанушкой грамоте за три года не сдвинулось с мертвой точки.

Подчиненный, так еще называют Кутейкина, окружающие считают жадным и невежественным человеком. Несмотря на то, что у него большой запас церковных изречений, он не понимает, что говорит, и часто произносит фразы непопада.Все его фразы выглядят глупо, неуместно и родно. Если собрать вместе, образ Кутейкина — настоящая пародия на всех учителей того времени. Практически все они в то время служили в церкви Попами и считали себя самыми образованными. На самом деле все было наоборот, у них не было должного образования и опыта, а особенно желания учиться.

Фамилия Сайдворча говорит о сущности его владельца. Кутейкин от слова «Кайтя» — блюдо, которое любят попы.

Сидиортич не сосредоточился на изучении письма и чтении своего Митрофана не только потому, что ему это было неинтересно. Кутейкин испытывал к мальчику особую неприязнь. Для него был важен не результат его работ, а сколько за него будут платить. Вот почему главные черты характера — жадность, жадность и замкнутость. По натуре Кутейкин был не только жадным, но и трусливым человеком.

У Sideworch отличная память, он все запоминает до мелких деталей, особенно сколько у меня простакова.Его жадность и высокомерие не знают границ. Он хочет перейти к простому, чтобы женщина давала ему деньги на покупку новых сапог. Его старики совершенно определенно. На самом деле Кутейкин — обычный трус, когда дело касается реального обращения к простому, он отказывается от своей мысли, так как она ее просто боится.

Сатирических образов в комедийном произведении Фонвизина «Непал» — например, такие как Кутейкин — это открытый взгляд на формирование того времени в целом. Дворяне нанимали учителей, отдавая дань моде, полностью отрицая ценность просвещения.

Очерк 4.

«Дама» считается самым известным творением Фонвизина. Комедия раскрывает все отрицательные пороки общества и различия между представителями всех сословий 18 века. Персонажи книги — прототип людей, с которыми был знаком сам автор. Один из самых отрицательных персонажей произведения — Кутейкин.

Кутейкин работает учителем и учит тупого Митрофана. Герой преподает славянскую литературу. Кутюкин ранее учился в церковном училище, но не смог закончить из-за сложности обучения дисциплинам.Писатель хочет показать необразованность персонажа. Герой устроился на работу в дворянскую семью. Неоконсервированное образование повлияло на уровень подготовки. На тренировках Митрофан ничего не понимает. Сам Кутейкин не пытается повышать свое образование. Кутейкин думает только о прибыли. Учитель пытается только получить оплату и требует повышения зарплаты.

В своей речи герой использует жаргонные и старославянские слова. Такая черта характера присуща только настоящим необразованным людям.Другие герои комедии считают Кутейкина недалеким и невежественным человеком. Автор издевается над людьми, которые превыше всего ставят деньги. Герой готов на любые методы ради получения денег. Митрофан и его родители совершенно не замечают выходку героя. Для спейсена главное присутствие наставника для сына. В то время не каждая семья могла нанять репетитора. Поэтому богатые люди боролись за то, чтобы нанять репетитора. Обычно навыки и образование не имели значения. Помещики любили только хвастаться наемным учителем.

Кутэюкин был очень труслив. За спиной другого человека герой мог построить козла и высказывать свое мнение. При прямом разговоре Кутейкин избегал ответов и предпочитал молчать. В частности, эта особенность героя выдается при приобретении новой обуви. Герой хотел купить качественные и новые сапоги, так как старые уже полностью сломались. Кутеюкин хотел попросить простакету. При прямом разговоре учитель из-за своей трусости решил промолчать и поговорить о сапогах позже.Кутюкин очень боялся любовницы.

Через Кутейкину автор хотел показать отрицательные черты плохого учителя. Кроме того, Кутэюкин исполняет сатирическую роль и добавляет в комедию множество забавных моментов. Благодаря образу Кутейкиной читатели могут посмеяться над глупостью и необразованностью Митрофана. Линия Митрофана проявляется, когда Кутейкин заставляет мальчика разбазариваться. Кутейкин не особо относится к плохим персонажам. Учитель ничего плохого не делает и особой пользы не приносит.

Россия — Литература

Россия Содержание

На протяжении тысячелетней истории России русская литература занял уникальное место в культуре, политике и языковая эволюция русского народа. В современную эпоху литература была ареной для горячих дискуссий практически всех аспекты русской жизни, в том числе место, где сама литература должен занимать в этой жизни. В процессе это произвело богатый и разнообразный фонд художественных достижений.

Начало

Литература впервые появилась у восточных славян после Христианизация Киевской Руси в X веке (см. Золотой век Киева, гл. 1). Основными событиями в этом процессе стали развитие кириллица (см. Глоссарий) алфавит около 863 г. н.э. и развитие старославянского как литургического языка для славян. Наличие литургических произведений на родном языке — преимущество, которого не было в Западной Европе — русская литература быстро развиваться.На протяжении XVI века большинство литературных произведений религиозные темы или были созданы религиозными деятелями. Среди заслуживают внимания произведения одиннадцатого-четырнадцатого веков: Primary Хроника , сборник исторических и легендарных событий, Песнь «Поход Игоря «, светская эпическая поэма о битвах против Тюркские печенеги, Задонщина, , эпическая поэма о поражение монголов в 1380 г.Работает в светских жанрах, таких как сатирическая сказка начала появляться в шестнадцатом веке, а византийские литературные традиции начали исчезать по мере того, как русский язык вошел в чувствовалось большее использование и западное влияние.

Написано в 1670 году, Житие протоиерея Аввакума является новаторская реалистичная автобиография, избегающая цветочного церковного стиля в пользу разговорного русского. Несколько повестей и сатир семнадцатый век также свободно использовал местный русский язык.Первый Русские поэтические стихи написаны в начале XVII века.

Петр и Екатерина

Восемнадцатый век, особенно время правления Петра Великого. и Екатерина Великая (годы правления 1762-1796 гг.) была периодом сильного западного культурное влияние. В русской литературе на короткое время доминировали европейские классицизм, прежде чем перейти к столь же подражательному сентиментализму 1780. Светские прозаические сказки — многие пикантные или сатирические — выросли в популярность среди среднего и низшего классов, как читала знать в основном литература из Западной Европы.Петровская секуляризация Русская Православная Церковь решительно сломила влияние религиозных темы по литературе. Средний период восемнадцатого века (1725-62) преобладали стилистические и жанровые новации четырех писатели: Антиох Кантемир, Василий Тредиаковский, Михаил Ломоносов и Александр Сумароков. Их работа стала еще одним шагом в привлечении западных литературные концепции в Россию.

При Екатерине сатирический журнал был заимствован из Британии, и Гавриил Державин продвинул развитие русской поэзии.Денис Фонвизин, Яков Княжнин, Александр Радищев, Николай Карамзин написал противоречивые и новаторские драматические и прозаические произведения, принесшие Русская литература приближается к роли искусства XIX века. обильно снабжены социальными и политическими комментариями (см. Расширение и взросление: Екатерина II, гл. 1). Пышный, сентиментальный язык сказки Карамзина Бедная Лиза положила начало сорокалетнему полемика, натравливающая сторонников инноваций на сторонников «чистота» в литературном языке.

Девятнадцатый век

К 1800 году в русской литературе существовала устоявшаяся традиция представляющих реальные проблемы, и его восемнадцатого века практикующие обогатили его язык новыми элементами. На этом за основу последовал блестящий век литературных усилий.

Русская литература XIX века представляла собой близкий по духу среда для обсуждения политических и социальных вопросов, прямая презентация была подвергнута цензуре.Прозаики этого периода делились важные качества: внимание к реалистичным подробным описаниям повседневная русская жизнь; снятие табу на описание пошлая, неприглядная сторона жизни; и сатирическое отношение к посредственность и рутина. Все эти элементы были сформулированы в первую очередь в формах романа и рассказа, заимствованных из Западной Европы, но поэты девятнадцатого века также создавали произведения непреходящей ценности.

Эпоха реализма, обычно считающаяся кульминацией литературный синтез предшествующих поколений начался примерно в 1850 году. писатели того периода были в большом долгу перед четырьмя людьми предыдущего поколение: писатели Александр Пушкин, Михаил Лермонтов, Николай Гоголь и критик Виссарион Белинский, каждый из которых внесла свой вклад в новые стандарты языка, предмета, формы и повествовательные техники. Пушкин признан величайшим русским поэт, а критик Белинский был «покровителем» влиятельные писатели «социальных сообщений» и критики, которые следовали за ним.Лермонтов внес новаторский вклад как в поэтический, так и в прозаический жанры. Гоголь признан родоначальником современной реалистической русской прозы, хотя большая часть его работ содержит сильные элементы фэнтези. Богатый язык Гоголя сильно отличался от прямой, разреженной лексики Пушкин; каждый из двух подходов к языку художественной прозы был принят значительными писателями более поздних поколений.

К середине века шли жаркие споры о целесообразности социальных вопросов в литературе.Дебаты заполнили страницы «толстые журналы» того времени, остававшиеся наиболее плодородными сайт для литературных дискуссий и нововведений 1990-х годов; следы от дебаты появлялись на страницах большей части лучшей российской литературы как хорошо. Выдающимся сторонником социальных комментариев был Николай Чернышевский и Николай Добролюбов, критики, писавшие для толстых журнал Современник (Современник) в конце 1850-х гг. начало 1860-х гг.

Лучшими прозаиками эпохи реализма были Иван Тургенев, Федор Достоевский и Лев Толстой. Из-за неизменно высокого качества их сочетание чистой литературы с вечными философскими вопросы, последние два признаны лучшими русскими прозой; Романы Достоевского Преступление и наказание и Братья Карамазов , как и романы Толстого Война и мир и Анна Каренина , являются классиками мировой литературы.

Другими выдающимися писателями эпохи реализма были драматург. Александр Островский, писатель Иван Гончаров и проза новатор Николай Лесков, каждый из которых так или иначе принимал активное участие с дебатами по поводу социальных комментариев. Самые известные поэты середины века были Афанасий Фет и Федор Тютчев.

Важный инструмент для авторов социальных комментариев в строгих царская цензура была приемом под названием эзопический язык — разновидность лингвистические уловки, аллюзии и искажения, понятные настроенный читатель, но сбивающий с толку цензоров.Лучший практик этого стилем был прозаик-сатирик Михаил Салтыков-Щедрин, который вместе с поэт Николай Некрасов считался лидером литературных левых крыло во второй половине века.

Крупнейший литературный деятель последнего десятилетия девятнадцатого века. века был Антон Чехов, писавший в двух жанрах: рассказ и драма. Чехов был реалистом, исследовавшим слабости отдельных лиц. а не общество в целом.Его пьесы Вишневый сад , Чайка и Три сестры продолжают исполняться по всему миру.

В 1890-х годах русская поэзия была возрождена и основательно преобразована новая группа, символисты, самым ярким представителем которых был Александр Блок. Еще две группы, футуристы и акмеисты, добавили новые поэтические принципы начала ХХ века. Ведущий фигурой первого был Владимир Маяковский, а второго — Анна. Ахматова.Ведущие прозаики того периода были реалистами. писатели Леонид Андреев, Иван Бунин, Максим Горький, Владимир Короленко, и Александр Куприн. Горький стал литературным представителем Большевики и советские режимы 1920-х и 1930-х годов; в ближайшее время после большевистской революции Бунин и Куприн эмигрировали в Париж. В 1933 г. Бунин стал первым россиянином, получившим Нобелевскую премию за Литература.

Советский период и после

Период сразу после большевистской революции был одним из литературные эксперименты и появление многочисленных литературных коллективов.Большая часть художественной литературы 1920-х годов описывала Гражданскую войну или борьбу между старой и новой Россией. Лучшими прозаиками 20-х гг. Исаак Бабель, Михаил Булгаков, Вениамин Каверин, Леонид Леонов, Юрий Олеша, Борис Пильняк, Евгений Замятин, Михаил Зощенко. В доминирующими поэтами были Ахматова, Осип Мандельштам, Маяковский, Пастернак, Марина Цветаева и Сергей Есенин. Но при Сталине литература ощущала те же ограничения, что и все остальное российское общество.После того, как к власти пришла группа «пролетарских писателей» в начале 1930-х годов ЦК коммунистической партии заставил все писателей-фантаст в Союз советских писателей в 1934 году. установил эталон «социалистического реализма» для советских литературы, и многие писатели в России замолчали или эмигрировали (см. «Мобилизация общества», гл. 2). Несколько прозаиков в адаптации описывая моральные проблемы в новом советском государстве, но сцена была преобладают шаблонные произведения минимальной литературной ценности, такие как Николай Островского как закалялась сталь и Танкер Юрия Крымова Дербент .Уникальным произведением 1930-х годов стал роман о Гражданской войне . Тихий Дон , удостоенный Нобелевской премии своему автору Михаилу Шолохову. Премия по литературе 1965 г., хотя авторство Шолохова оспаривается некоторыми экспертами. Жесткий контроль 1930-х годов продолжался. вплоть до «оттепели» после смерти Сталина в 1953 году, хотя в прозе времен Второй мировой войны допущены некоторые новшества.

С 1953 по 1991 год в русской литературе появилось несколько первоклассные художники, все еще работающие под давлением государства цензура и часто распространение своей работы через изощренную Подпольная система называлась самиздат (дословно — самоиздание).В Роман поэта Пастернака о Гражданской войне « Доктор Живаго » создал сенсация, когда она была опубликована на Западе в 1957 году. Книга получила Нобелевскую премию. Премия по литературе 1958 года, но советское правительство вынудило Пастернака отклонить награду. Александр Солженицын, чей One Day in the Жизнь Ивана Денисовича (1962) тоже была переломным произведением, была величайший русский философ-романист эпохи; он был изгнан из Советский Союз в 1974 году и в конечном итоге обосновался в Соединенных Штатах.В 1960-1970-е годы — новое поколение сатирических и прозаиков, такие как Фазиль Искандер, Владимир Войнович, Юрий Казаков и Владимир Аксёнов, боролся с государственными ограничениями на художественное самовыражение, поскольку выдающиеся поэты Евгений Евтушенко, Андрей Вознесенский, Иосиф Бродский. Аксёнов и Бродский эмигрировали в США, где они оставались продуктивными. Бродский получил Нобелевскую премию за Литература в 1987 году. Самый громкий случай литературных репрессий в 1960-е годы были Андреем Синявским и Юлием Даниилом, иконоборцами. писатели советского «андеграунда», приговор которых в 1966 г. к каторжные работы за написание антисоветской пропаганды принесли международный протест.

Другое поколение писателей откликнулось на либеральную атмосферу гласности Горбачева во второй половине 1980-х, открыто обсуждение ранее табуированных тем: эксцессы сталинской эпохи, широкий спектр ранее непризнанных социальных болезней, таких как коррупция, случайное насилие, антисемитизм и проституция, и даже безоговорочно положительный имидж самого Владимира Ивановича Ленина. Среди лучших этого поколения были Андрей Быков, Михаил Кураев, Валерий Попов, Татьяна Толстая и Виктор Ерофеев — писатели не обязательно как талантливы, как их предшественники, но выражают новый вид «Альтернативная фантастика.»В период гласности г. и в период г. публикация ранее запрещенных произведений писателей, таких как Булгаков, Солженицын и Замятин.

Начиная с 1992 г., русские писатели пережили полное творчество. свобода впервые за многие десятилетия. Изменение было не совсем к лучшему, однако. Срочная миссия русских писателей к предоставить общественности такую правду, которую они не могли найти в другом месте общество, подвергшееся цензуре, начало исчезать уже в 1980-х годах, когда гласность открыли Россию для потока информации и развлечений, текущих из на Западе и в других местах.Самиздат был негласно принят Горбачевым режима, затем он полностью исчез, поскольку в начало 1990-х гг. Традиционное особое место писателей в обществе больше не признается большинством россиян, которые теперь гораздо менее жадно читают литературу чем в советское время. Впервые с момента их появления в начале 1800-х годов «толстые журналы» игнорировались большая часть интеллигенции, а в середине 1990-х годов несколько крупных журналы обанкротились.В этих условиях многие русские писатели выразили чувство глубокой утраты и разочарования.

Пользовательский поиск

Источник: Библиотека Конгресса США

Радищев А.Н.

Радищев Александр Николаевич (1749 — 1802), писатель.

Родился в семье помещика . Детство провел в селе Верхнее Аблязово (ныне Пензенская область ). Первые воспитателей мальчика были крепостными: медсестра Прасковья Клементьевна и младший воспитатель Петр Мамонтов научил его чтению и письму. Они ввели его в мир из национальных творческих способностей, интереса и любви к которым писатель сохранил за всю свою жизнь . В 1762 году Радищев поступил элитных учебных заведений — петербургских страниц корпуса. Все предметы ученикам корпуса преподавал один учитель французского, но юные пажи служили во дворце для императрицы .Здесь Радищев, соблюдающих дворцовую атмосферу и придворных, таможен.

После окончания выпусков Радищев среди лучших учеников был отправлен за границу, в Лейпциг, для получения специального юридического образования . После окончания из вуза Радищев приехал домой, готовый, в своем слов, , «пожертвовать жизнью ради Отечества, ». Он рассчитывал принять участие в большой работе по составлению обещанного Екатериной нового закона .Однако Радищеву пришлось занять скромную должность регистратора в Сенате. Там он увидел череду крепостных уголовных дел: истязания помещиками крестьян , крестьян мятежей и беспорядков, подавил « малым ружьем калибра и пушкой». Позже он ушел на пенсию.

За эти лет Радищев познакомился в литературных кругах , стал близкими друзьями Н.И. Новиков. В примечаниях к переводу книги французского философа-просветителя Мабли он писал: « Самодержавие — самое противное для человека естественное состояние …» После этого он подчеркнул, что «несправедливость государя» дает людям право судить и наказать его как худшего преступника. Там он вкратце выразил идею , которую впоследствии писатель развил в известной оде «Свобода» (1783). Там он прославил тиранов — Брут, Вильгельм Телль, он искоренил и призвал «террор для королей» — революцию , «голос», который должен обратить тьмы рабства в свет.В то же время «Свобода» Радищева — это гимн людям, их труду.

В 1789-1790 годах одна за другой были опубликованы четыре произведения Радищева на разные темы. Это «Жизнь Федора Васильевича Ушакова «, в которой рассказывается о жизни русских студентов в Лейпциге; «Письмо другу …», которое дает исторически истинных оценок деятельности Петра I; «Разговор о том, кто является настоящим сыном отечества», , где большинству отказано в праве называться патриотом представителей дворянского общества, а на последних , основной труд и поступок Радищева — « Проезд из Санкт-Петербурга».-Петербург на Москва ».

В« Путешествии … » Радищев поставил задачу показать ему современную русскую действительность . После публикации из« Путешествий », по приказу Екатерины II, Радищева был помещен в каземат Петропавловской крепости . Суд приговорил его к смертной казни казни, которая была заменена 10 годами ссылки в Сибирь. Проходя через Тобольск, он написал:

Вы хотите знать: кто я? Что я? Я? Куда мне идти?
Я такой же, каким был и всегда буду:
Не животное, не дерево, не раб,
, а человек !..

В ссылке Радищев продолжил работу: изучил здешних территорий и написал исторический труд, посвященный Сибири.

После смерти Екатерины II Радищеву разрешили вернуться в Центральный Россия . До конца жизни писатель жил под присмотром милиции в небольшом Калужском имении Немцово. Там он продолжил литературную деятельность. В незаконченной поэме «Песни, спетые во время конкурсов в честь древних славянских богов» автор книги «Путешествие… » говорит о будущем своих соотечественников:

О, народ, славный народ!
Твои будущие потомки
Превзойдут тебя в славе …
Все преграды, все твердыни
Сильная рука сломит ,
Победит … природа даже,
— И перед их могучим взором,
Перед лицами их загорелись
Славой побед знаменитых,
Короля и империй погибнут …

11 марта, В 1801 году произошла еще одна дворцовая революция: Павел, I, был убит, и его сын Александр I вступил на престол. Радищев был вызван для участия в работе комиссии по составлению законов, и он приступил к работе. Но ни один из его проектов не был запущен. Радищев покончил жизнь самоубийством, выпив смертельную дозу яда.

описание Митрофана Простакова. Какой образ у Митрофанушки Имя Ненная по Comedy Nepioral (Фонвизин Д

Дойдя до комедии Д.И. Фонвизин Имя Митрофанушки стало именным, слово «недорогой» получило сатирический и глубоко обобщенный смысл.Это было связано с реалистичностью комедии, художественным мастерством драматурга.

Какие черты реализма мы можем отметить в комедии? Прежде всего принцип историзма. В «недорогом» показе зрителю богатая дворянская семья екатерининского времени, т.е. Фонвизин вдохнул жизнь в свой образ. Персонажи героев обусловлены их жизненными обстоятельствами, т.е. сформированы их средой. Общий уклад жизни в русской помещичьей усадьбе, несовершенная система образования, нравственный облик родителей и их представления о жизни — вот те составляющие, которые сформировали личность главного героя комедии.

Митрофанушка недорогая, ленивая, топорная забойная, которой тоже не шестнадцать лет. Любимое занятие — водить голубей. На науку Митрофан особо не жалуется. «Я не хочу учиться, но хочу жениться», — говорит он. Тем не менее, к нему постоянно ходят учителя: семинарист Кутейкин преподает его грамматику, отставной сержант Цыфиркин — математику, немецкая матушка — «Французский и все науки». А сын космического типа в науках «очень преуспевает»: по грамматике он знает, что существует «существование и прилагательное».Дверь, по его мнению, прилагательное, так как привязана к своему месту. Еще одна дверь, которую еще не повесили — «Установление существующего». Не менее успешен Митрофан и в изучении математики — Цыфиркин борется с ним третий год, и «это недорого … Грех не умеет считать». Историю и другие науки преподают Митрофан, немецкий смертный, до этого служивший Кучером. Бротеман не беспокоит своего ученика классами — вместо того, чтобы изучать его историю. Мальманман рассказывает «истории» о пастушке Хавронье, и мне вместе с Митрофаном приятно это слушать.Госпожа Простакова всем сердцем, любя сына, не приставает к его занятиям и всячески балует. Митрофан привить какие-либо положительные качества или представления о морали он не в состоянии, так как лишен их. Результаты такого воспитания плачут: Митрофанушка не только невежественен, но и обеспокоен. Он труслив, груб со своими учителями. В комедии «Финал» он снимает жилье у собственной матери, которая потеряла все права на управление поместьем. Жертвы неудачи в его намерении жениться на Сыне на Софиере и потерявшие свои владения, миссис Дж.Празостакова, растерянная и побежденная. В надежде найти утешение она бросается к Митрофанушке и в ответ слышит: «Да, Мать, как навязанная …».

Герой запечатлен во многих «выразительных» сценах: сцена примерки кафетерия, драки со скотом, мы видим это на уроке, в сцене неудавшегося похищения Софии. Все это дает зрителю возможность увидеть все многогранные черты личности персонажа. Автор раскрывает в ней такие черты, как полное невежество, грубость, трусость, порочность, эгоизм, лень, моральный инфантилизм.Следуя традициям народной сатиры, драматург охотно любит героя-зверя. Так, например, Цыфиркин в ответ на грубость Митрофана отвечает: «Собака лает, ветер утомляет».

Жизненная надежность комедии, многогранность характеристик во многом созданы благодаря речи героев. Так вот, свою няню Еремеевну Митрофан называет «Старая Крычовка», Зифиркина — «Гарнизонная Крыса», он не особо церемонится и при общении с дядей говорит, что он «белый», и предлагает «провалиться».«

Стоит также отметить современность спектакля. Д.И. Фонвизин затрагивает в нем вечные проблемы, проблемы воспитания и воспитания подрастающего поколения. А такие« Митрофанушки »существуют во все времена. Уже В.О. Ключевский отметил это. . »Можно без риска сказать, что более дешевый декар не утратил значительной доли своего прежнего художественного авторитета, ни для читателя, ни для зрителя, несмотря на свою наивную драматическую конструкцию на каждом этапе, которая обнаруживает ниток, которые прошиты пьесой или устаревшим языком, ни об ветхих сценических условностях екатерининского театра, несмотря даже на разлитую в пьесе благоухающую мораль оптимистов прошлого века.Мы живем в другом окружении и в другом бытовом складе; Такие же пороки есть и в остальном »(В.О. Клеевский).

Таким образом, комедия« Недорого »стоит у истоков русской реалистической литературы. Отдавая некую дань классицизму (наличие традиционного любовного треугольника в сюжете. , наличие «говорящих» фамилий, схематичности в исходе некоторых персонажей, наличие положительных и отрицательных персонажей (при многогранности их персонажей)), драматург стремится к широкому освещению явлений современной действительности. .«В пьесе Фонвизина — все русское, национальное: тема, сюжет … характеры актеров. Мировоззренческая направленность произведения обусловлена временем … Фонвизин показал зависимость поведения и особенностей актеров. люди из среды, в которой они живут ». Все эти элементы реализма нашли отражение в комедии« Недорого ». Поэтому имя Митрофанушки стало «именным именем смешного мелкого бреда и ученика невежества» (В.О. Клеевский).

Митрофан — один из главных героев комедии, и именно ему имя посвящено.Считает себя очень взрослым, хотя и совсем другим ребенком, но не милым и наивным, а капризным и жестоким. Самовлюбленный, так как все он был окружен любовью, но такой — ограничивающей.

Конечно, он смеется над учителями. Понятно, что он хочет жениться на красавице Софиус. Он ничего не боится, но очень труслив. То есть всего боится, всегда готов позвать на помощь нанюшку и мамочку, но со всеми ведет себя очень запаянно, вызывающе …

И все бы ничего! Но только мама его во всем поддерживает, ничего не ограничивает.

Знакомимся с Митрофаном, когда он стучит в новую кафтану, а мама ругает портного. Митрофан вырос — высокий, плотный парень. Он не очень умен, как поступок. Смеется над всем, играет, морочит голову. Он точно сыт, даже мер не знает, поэтому живот часто болит. Он был физически вырос, но душой и сердцем не занимался.А то, что его мозг просто не хочет запоминать информацию (три года учит годами), то это тоже прихоти Митрофана. Ему кажется, что он будет совсем без науки — стараниями мамочек. Она чуть не привязала его к богатой наследнице Софии, которая тоже очень красива и добра.

Часто Митрофан делает то, что говорят. Не учительница, конечно, а мама. Она сказала, мол, поцелуй ручку незнакомцу, так он и делает. Но только с пользой. Никакой вежливости, доброты, уважения к другим Митрофанушкам.

В целом Митрофан, может, и не такой плохой, но очень испорченный. Дешёвый верит в свое исключение «без усилий». Он видит себя успешным помещиком, он видит себя в душе, нет любви даже к обожанию матери, верной няне, ничего кому. Конечно, любит только себя, но недостаточно. Иначе бы он хоть учился, разрабатывался!

Изображение и характеристика митрофанушки с цитатами и примерами из текста

Митрофан Простаков — Герой Пизе Д.И. Фонвизина «Непал», юноша, единственный сын знати на простаке. В 19 веке его называли молодыми людьми из знатных семей, которые из-за своей лени и невежества не могли пройти обучение, а в результате поступили на службу и женились.

Фонвизин в своей пьесе просто высмеивает таких молодых людей, воплощая их черты в образе одного из главных героев пьесы — Сына Простакии Митрофана.

Отец и мать любят своего единственного сына и не замечают его недостатков, более того, переживают за сына и заботятся, как если бы он был маленьким ребенком, ласкают от всех пострадавших, боятся, что его с работы перекроют: «…. пока Митрофанушка Даже в малодушном, потеющем и затяжном нем; и есть годы в дюжине лет, как они пойдут, избавятся от Бога, в служении, все дарят … «.

Митрофанушка не прочь вкусно пообедать: «… А я, дядя, почти и не обедал […] Тройка, да, не помню, не помню …» » … да это видно Брат, обед ты туго … «» … кваас весь кувшин плюнуть … «.

Митрофан очень грубый и жестокий молодой человек: он мучает крепостных, издевается над ее учителями, не поднимает руку даже на отца.Это вина матери, которая взяла ферму в свои руки и ничего не ставит мужу. Она не любит ни мужиков, ни родственников, потому что зря ругается и коготит всех.

Госпожа Простакова тоже отвечает за воспитание и обучение Митрофанушки, но не сильно мешает этим процессам. Поэтому молодой человек жесток и груб, но не может постоять за себя, а прячется за мамину юбку. Бухгалтерский учет тоже не лучше. Митрофан не только глуп и ленив, ему ничего не интересно, он не любопытен, но и на уроках очень скучный.Кроме того, у него есть хороший педагог — бывший Дячье Кутейкин, отставной сержант Цыфиркина и бывший Кучер Уломанман — люди невежественные и малообразованные: «… Ну что за отечество может выйти из Митрофанушек, для кого родители тоже платят деньги Учителям? .. »Кроме того, Мама учитель французского, хотя сам он немецкого языка не знает, но мальчик учится его учить.

Облик Митрофана отражал типаж представителя молодого поколения того времени: ленивый, невежественный, грубый; Он не стремится расти духовно, умственно и культурно, у него нет идеалов и стремлений.

Вариант 3.

Денис Иванович Фонвизин — великий русский писатель. В своем произведении «Недорого» он показал читателям обобщенный образ молодого поколения из дворянства XIX века на примере главного героя Митрофана. Имя Митрофан в переводе с греческого означает «материнский». Герой воспитывается в семье, отношения в которой построены на лжи, лести, грубости. Мать вырастила сына с еще не родившимся, необразованным мужчиной. У Митрофана нет целей и стремлений в жизни, они слишком малы и незначительны.Он сломан, грубо нарисован не только со слугой, но и с родителями. Фонвизин Это изображение не подошло. На самом деле, во времена дворянских кругов часто встречались такие Митрофаны, которые были плохо изучены, ничего не делали, жили своими днями.

У Митрофана были самодельные учителя, которые в принципе не давали ему никаких знаний. Но стремление к учебе у героя полностью отсутствует. Он глуп, наивен, речь не развита и груба. Этот человек не приспособлен к окружающей жизни, без мамы и без слуг ничего не обходится.Основные занятия в течение дня — поесть, расслабиться и погонять голубей. Что именно сделал Митрофан? Конечно, это система воспитания, которая исходила из простой матери героя. Она слишком много указывала на него, поощряла все его ошибки, и поэтому результат был таким результатом воспитания. Это слепая любовь матери к своему ребенку.

Воспитавшись в таких условиях, Митрофан привык иметь право голоса в семье, имеет право грубо обращаться с окружающими.Такому человеку, как Митрофан, будет очень тяжело в жизни, если он останется единым со своими проблемами. По окончании работы Простакова теряет свое имение и вместе с ним теряет собственного сына. Это плод ее воспитания. Этот результат комедии показывает уровень данной системы воспитания и образования.

На примере образа Митрофана Фонвизин показал одну из главных проблем в семейном воспитании. Эта проблема сейчас актуальна. В современном обществе тоже есть такие избалованные дети, которые растут в таких условиях.Каждый должен подумать искоренить такое недорогое, тянущее наше общество. Я думаю, что такие люди, как Митрофан, не знают, что такое настоящая жизнь, и не понимают, в чем ее смысл из-за своего незнания. Мне жалко таких детей и их родителей. Надеюсь, что все родители, прочитав эту комедию, поймут свои ошибки и смогут воспитать достойного гражданина своей страны.

Очерк 4.

Пьеса «Недорого» написана Фонвизиным в 1781 году. Спустя год поставлена на сцену.Спектакль произвел фурор. Но работа вызвала недовольство Екатерины Второй и Денису Ивановичу запретили публиковать их произведения, а театр, на сцене которого состоялась премьера, закрылся.

В восемнадцатом веке знатных детей до шестнадцати лет считали недорогими. Считалось, что они еще «не доросли» до самостоятельной, взрослой жизни.

Таким дешевым оказался один из главных героев комедии — Митрофанушка. В наши дни это имя стало нарицательным, синонимом глупого и ленивого мамиенексианского сына.

Митрофану почти 16 лет. И ему пора в армию служить. Но мама, госпожа Простакова, слепо любит сына и ни за что на свете не готова отпустить его от себя. Она балует его всем, что его погружает. Представляет свое безделье. Такое воспитание привело к тому, что мальчик вырос и превратился в грубого, ленивого подростка, не являющегося подростком.

Для Митрофанушки наняли учителей, но они его ничему не учили, потому что он не хотел учиться: «Не хочу учиться — хочу жениться.«Однако мама не настаивает на уроках:« Смотри, Митрофанушка, руби ». Впрочем, такие учителя вряд ли научат ребенка уму. Об этом говорят их имена — Цыфиркин, солдат в отставке, Кутюкин, который есть не приученный семинарист и германист, который вообще оказался кучером.

Сын препятствий никого не любит и не уважает. К Отцу он относится к снисходительным. Это очень ярко показано в сцене, где Маменкин сын сожалеет о родителе, потому что она такая »…. так устал, Колотя Батюшка ». Слуга Митрофан Грубиц, огрызается. Называет свою няню или маму.« Старая Кричовка ». Над учителями и крепостными издевается. Никто не ставит нашего героя и родную маму. Не трогайте его сердце никакими заботами. Он слабо беременен от слепой любви. И даже шантажирует ее: «У вас тут река рядом. Выринги и запомни, как называли ». А на вопрос, что плохого снилось ночью, отвечает:« Да ты, Мама, то Батюшка ».

Ко всем перечисленным недостаткам Митрофана перед сильным противником можно добавить трусость и операторов.Он унизительно просит о пощаде, когда попытка сорвана, загнав софию под венец, и по приказу иностранца настойчиво соглашается пойти служить.

Таким образом, в Митрафанте Фононовин воплотил все недостатки и недоработки, присущие знати того времени. Это невежество и глупость, жадность и лень. В то же время Sparkling of Tirana и Rolepping. Этот образ не придуман автором, а взят с натуры. История знает немало примеров недорогих, безграмотных, бездушных, пользующихся своим авторитетом, ведущих празднующий образ жизни.

Несколько интересных произведений

Жизнь современной молодежи — сочинение для 9 класса
Жизненные ориентиры меняются с каждым молодым поколением. Остается неизменным — это осуждение старшего поколения и его жизненных ориентиров. Осуждение и обучение родителей, бабушек и дедушек.
Анализ сказки Горького Утро
Основная идея в сказке обычно не сразу записывается. Это потому, что сказка, легенда неспеша, ведет к медитации.Поэтому начало М. Горького в сказке «Утро» сбивает с толку, но нас радует.
Очерк в картине Леонардо да Винчи Мона Лиза (Хоконда) Описание (описание)
Передо мной полотно всемирно известного итальянского художника. Наверное, нет ни одного человека, который бы никогда не слышал и не видел репродукции Моны Лизы или Хоконы.

Первобытные люди, как и животные, боялись огня. Но процесс эволюции привел к тому, что они поняли: хорошо разогреть огонь и запеченное на нем мясо вкуснее

В этом материале вы найдете информацию о значении мужского имени Митрофан, его происхождении, истории, узнаете о толковании имени.

Полное наименование — Митрофан

Синонимы названных названий — Митрофанис, Митрий

Происхождение — латинское, «Хорошая мать»

Зодиак — рак

Планета — Луна

Зеленый цвет

Животное — Морской кот

Завод — Фиолетовый

Камень — коралловый

Имя с латыни трактуется как «имеющий славную мать». Считается, что крестивший их ребенок склонится к милости Божьей. В Константинополе святитель Митрофан был первым патриархом.Он исцелял людей и прожил долгую праведную жизнь.

Этот мальчик сильно подвержен материнскому влиянию. Независимость — это черта, которая ему не присуща. Неудивительно, что многие из нас при одноименном имени сразу вспоминают Фонвизинский «дешевый».

Митрофан внимателен, готов прийти на выручку мальчику. Духовность, доброта и миролюбие — вот качества, которые свойственны парню. Только эти черты молодой человек пытается скрыть. У него отлично развита интуиция, он часто отрезает парня, защищает от крутых жизненных взглядов.

Несмотря на свою скромность, Митрофан желает быть в центре компании. Его ум богат идеями, отличается необычностью и новизной. Молодой человек не поверит каждому слову и все будет воспринимать за чистую монету — каждый факт должен быть доказан.

Парень с деньгами может связаться, как создать вокруг себя уютную и комфортную обстановку. Вот только он должен сказать свою похоть реальными возможностями.

Митрофан очень хочет начать что-то новое и необычное.И хотя он много работает, но не хватает воли для завершения начатого дела. А излишняя самоуверенность и умение привлекать часто мешают молодому человеку. Наблюдая, парень способен на неоправданный риск, который ничуть не поможет, а только испортит ситуацию.

Любовь по имени Митрофан

Добродушный мальчик сразу привлекает внимание прекрасной половины человечества. Ему это не просто нравится, но еще и жизненно необходимо. Парень не мыслит себя без любви.Еще в школе он начинает уделять девочкам пристальное внимание. Но не на одноклассников, а на девочек постарше. Да даже таких красоток, которые совсем не смотрят. Уже в этом возрасте Митрофан понимает, что женская половина отдает предпочтение успешным и богатым мужчинам. Поэтому он настраивается на то, чтобы стать финансово независимым парнем.

Научившись хорошо зарабатывать, юноша становится искренним сердцем. Он легко покоряет сердца и чувства неприступных красоток, часто меняет их.Его интуиция и разум помогают ему сделать постоянную минуту для обоих. Впоследствии он становится верным другом и советником многих бывших их любовниц.

Сексуальность по имени Митрофан

В интимном плане он неутомим. И раскачиваясь с ним, многие женщины готовы снова испытать с ним секс. Но мужчина правильно избавляется от своих претензий.

Брак и семья имени Митрофана

Его жена должна быть эффектной, сексуальной, красивой, молодой.Для нее это создаст идеальные условия: комфортное проживание, поддержание формы и приобретение дорогих нарядов. Супруга посетит салоны красоты, дорогие бутики. Но в доме должно быть чисто, уютно, вкусно пахнет, а в гостиной всегда готов к романтическому ужину. Митрофан не станет возражать, если супруга встретит его в костюме Евы.

Его дом — больница, он любит друзей и родственников. Мужчина в вечеринках принимает самое активное участие, помогает жене на кухне, удивляет всех своими кулинарными изысками.

При рождении детей Митрофан становится серьезнее и решительнее. Он хочет быть примером для подражания. Но его доброта не знает границ и папа не может отказать парням ни в чем. К сожалению, мужчина продолжает увлекаться девушками. А если жена узнает о его измене, его накроют ее подарками и так до следующего раза.

Бизнес и карьера

Митрофан уверенно начинает осваивать выбранную профессию. Никакие трудности и сюрпризы не остановят его, если он решил добиться успеха на этом поприще.Благодаря его богатой фантазии ему подойдут творческие профессии. Здесь мужчина реализует свой потенциал, и при этом получит достойное вознаграждение. Он может стать известным музыкантом, философом, астрономом. Уважение к коллегам для него очень важно, диплом не сделает, а вот мерзавцев в своем окружении не потерпит.

Значение имени митрофан в иероглифе

В детстве это спокойный и рассудительный ребенок. Учится нормально, в школе не конфликтует, родители слушают.Ребята уважают его и стараются с ним дружить. В ответ Митрофан встречает взаимность. Последнее может дать мальчик, всегда поможет или посоветует. Проблемы друзей воспринимаются как личные. Но, лучше не обманывать, лжи он не прощает, второго шанса никому не даст.

У подростка есть гордыня, о которой нельзя забывать при общении с ним. Даже легкое слово может оскорбить его, и тогда дружбе конец. Не будет крутых разборок или скандалов — он просто перестанет общаться, и ему вряд ли удастся вернуть хорошее местоположение.

Подросток Митрофан.

У молодых людей прекрасное воображение. Его настоящая жизнь скрыта от посторонних. Мечты становятся реальностью, в придуманном образе он обязательно будет героем. На самом деле среди своих единомышленников Митрофан готов стать душой компании, у него хорошо развито чувство юмора. Он всегда этого хочет.

Успешных людей и звезд:

Митрофан Борисович Грек — художник

Митрофан Пятницкий — руководитель и основатель хора

Митрофан Зверев — ученый

Хандриков Митрофан — Астроном

Идеальная совместимость: Агата, Василиса, Кристина, Глафира

Неудачная совместимость: Альбина, Капитолина

По данным Д.и Н. Винтер

Значение и происхождение названия: «Дымная Мать» (греч.)

Энергия по имени и персонаж: Так получилось, что благодаря работе Дениса Фофысина и, в частности, его пьесе «Недорого» имя его главного героя — Митрофанушка — одно время было почти номинальным. Конечно, в разных слоях общества это проявлялось по-разному, но сегодня имя Митрофан практически исчерпало себя и выглядит полностью устаревшим. Скорее всего, одноименный человек будет чувствовать себя в обществе довольно некомфортно, а гордость за Митрофана может стать довольно болезненной.В одних случаях это приводит к развитию комплекса неполноценности, в других — человек отказывается искать пути самоутверждения в обществе. Если Митрофан умеет относиться к своему имени с юмором, то оно может быть принято обществом вполне благосклонно. Таким образом, сегодня всевозможные смешные и устаревшие имена, такие как Митрофан, Феофан и им подобные, которые при умелом подаче способны выделить человека среди обладателей фамильярных, а значит, обладателей фамильярных, а значит, остерегаться. Кроме того, многие митрофаны предпочитают менять имя на более нейтральное, как, скажем, Митя, хотя полностью от травм гордости это не спасает.

В целом Митрофан обычно довольно добродушен, трудолюбив, а также обладает прекрасным воображением. Чувствительная гордость и некоторая страсть, заложенные в энергетическом секторе его имени, заставляют его жить внутренней жизнью, скрытой от посторонних глаз. Неудивительно, что мечты заменят ему реальность. Не исключено, что в народе Митрофан будет несколько замкнутым, но в тесном кругу, где никто не ставил под сомнение его достоинство, он вполне может стать душой компании. Особенно, если его герою не чужд чувство юмора.

На этих должностях Митрофан мог бы неплохо реализовать свои таланты в любой творческой профессии, но для полного успеха ему все же следует несколько сгладить свою гордость и обрести уверенность.

Секреты общения: в разговоре с Митрофаном не следует забывать, что вы имеете дело с болезненным гордым человеком. Пусть он не будет склонен к конфликту и не вызовет вас на дуэль, если вы как-то его оскорбите, все равно местонахождение Митрофана возвращаться вряд ли пора.

Имя следа в истории:

Митрофан Пятницкий

Знаменитый хор Пятницкого считается одним из самых престижных в России и известен во всем мире, однако на сегодняшний день мало кто знает о человеке, основавшем этот хор.Между тем жизненный путь Митрофана Пятницкого (1864-1927) можно назвать поистине достойным: не усыпанный розами, он был отмечен непостижимой силой воли, упорством и талантом этого выдающегося человека.

Музыкант, исполнитель и собиратель народных песен, Пятницкий вырос в семье Дека и учился в духовной школе, но главным делом своей жизни всегда считал музыку. Двадцать четыре года он проработал простым рабочим в одной из московских больниц, параллельно брал уроки пения.Затем — тоже параллельно с работой — начал выступать на концертах, исполняя народные песни. Всего за свою жизнь Митрофан Пятницкий записал на фонограмму около четырехсот русских народных песен, бесценных для всех, кому небезразлично наше прошлое, а также собрал большую коллекцию костюмов и народных инструментов.

Только в последние десять лет жизни Пятницкий получил заслуженное признание; Его хор превратился в большой и профессиональный исполнительский коллектив, а имя стало известно всей России.Однако Слава как таковая никогда его не привлекала; Самое главное — то, чего он упорно добивался, — это умение без остатка отдавать все свое время и силы. И слава, хоть и пришла к Митрофану, Пятницкий не сразу, помогла ему в полной мере осуществить эту мечту.

Статьи меню:

Комедия Фонвизина «Дама» — одно из лучших мотивационных произведений. С помощью образа Митрофана, Простаковой мы можем проанализировать и осознать все недостатки бесконечной слепой родительской любви и вседозволенности.

Описание персонажа

Митрофан Простаков не отличается выдающимися качествами характера. По сути, это яркий пример необразованности (в любом понимании) и несовместимости.

Чрезмерная опека со стороны родителей и вседозволенность вызвали сложный характер.

В свои 15 лет он еще считается ребенком — родители прощаются с ним, мотивируя это тем, что он ребенок и вывернет его.

Родители снисходительности сына — они считают, что взрослая жизнь полна трудностей, и поэтому необходимо обустроить детский период таким образом, чтобы он был наименее беззаботным.

В итоге Митрофан разрастается рампой и портится. Однако сам он не способен ни на добрые дела, ни на гуманность — юноша постоянно ругается с крестьянами и учителями, груб и резок не только по отношению к ним, но и к их родителям.

Не получив наказания за свои действия, он только больше убеждается в правильности своих действий и продолжает стремительно расти.
Митрофан ничем кроме брака не интересуется.

Предлагаем ознакомиться с написанным Денисом Фонвизиным.

Он не умеет находить красоту и эстетику в окружающем мире — природе, искусстве. В какой-то степени он напоминает животное, которое руководствуется исключительно основными инстинктами.

Митрофан очень ленивый человек, ему нравится размеренная жизнь ТЮНДЕРА и Ябеды. Он не пытается ничего добиться в жизни. Хотя при желании можете развиваться самостоятельно. Стоит отметить, что в целом он замечательный человек — Митрофан осознает, что он невероятно глуп, но не видит в этом проблем — в мире полно глупых людей, поэтому он сможет найти достойную компанию.

Отношение к другим

История Митрофана Простакова — типичная история о том, что происходит, когда человек с детства руководит мотивом вседозволенности и безнаказанности. Родители молодых людей охвачены чрезмерной любовью к сыну, которая крайне губительна для него и как для личности, так и для единицы межличностных отношений, социального общения.

Уважаемые читатели! Предлагаем вам то, что написал Денис Фонвизин.

Родители Митрофана не придавали значения особенностям взаимодействия Общества Сына, не вносили корректив и не исправляли ошибки Сына, возникшие в общении с другими людьми, что привело к крайне неблагоприятной картине.

В сознании Митрофана общение с человеком начинается с определения его положения в обществе — если это значимая, важная личность (аристократ), то молодой человек пытается соответствовать минимальным стартовым стандартам, то есть правда и ему трудно. С простым мужчиной Митрофан вовсе не церемония.

Необузданное, грубое отношение Митрофана к учителям — обычное дело. Родители, опять же, Сыну не мешают, а потому ситуация перерастает уже в плоскость межличностных отношений в целом.Митрофан позволяет грубить другим людям (в основном это люди ниже по социальному статусу или те, кого сильно не отталкивают), в то время как учителя и воспитатели вынуждены соблюдать правила этикета и учитывать со своим учеником.

Так, например, обычным делом молодого человека является обращение к учителю таким образом: «Давай доска, гарнизонная крыса! Напиши, что писать». Как, впрочем, и оскорбительные призывы к своей няне: » Старая Кричовка ».

В результате мать тоже становится объектом грубости, безумно любя своего ребенка.Время от времени Митрофан упрекает мать в том, что она устала от него, шантажирует ее — угрожает покончить жизнь самоубийством, и в целом удачно резюмирует старания матери: «Ты меня топтала, себя».

Отношение к обучению

В то время как основная масса аристократии пыталась дать своим детям лучшее образование, в надежде, что это позволит им добиться успеха в жизни, родители Митрофана учат своего ребенка, потому что учиться невозможно. — изданный Указ Петра І обязывает всех аристократов обучать Его детей арифметике, грамматике и Слову Божьему.

Образ Митрофана Простакова для современного читателя кажется не совсем типичным — в большинстве случаев история и литература дают образы сформированных, но не всегда целеустремленных аристократов. Образ простакова вроде бы выходит из серии исходящих, однако, если вдуматься, можно прийти к выводу, что это не так. Этот факт подтверждается историческими документами (Указ Петра I об обязательном дворянском образовании) — если бы ситуация с необразованием не была обычным явлением, то маловероятно, чтобы оно отображалось в официальных документах.

Родители Митрофана не образованные люди — их знания основаны на жизненном опыте, они вообще не видят смысла в образовании и считают науку вынужденной мерой, данью моде. Такое настроение родителей, в частности матери, спровоцировало в глазах Митрофана ощущение ненужного воспитания.

Родители Простакова не могли донести до него идею о необходимости образования и открытии перспектив для образованного человека, а на самом деле не могли — мать Митрофана считала энергичное обучение, необходимость выжить.Он время от времени подлил масла в огонь, озвучивая свое истинное отношение к учебе: «Друг мой, ты хоть на вид ходи, чтоб до ушей доходило, как ты работаешь!»

Иными словами, мать никоим образом не осуждает Сына за халатное поведение в сфере воспитания и воспитания, тем убедительнее Митрофан, что весь процесс бесполезен и ненужен, и выполняется исключительно «на благо». поставить галочку».

Такое отношение повлекло за собой еще одну проблему — быстрое негативное отношение и к самому процессу, и к учителям.

За несколько лет учебы Митрофан не смог продвинуться ни на йоту и поэтому до сих пор ходит «невыразимым» — из-за недостаточных знаний молодой человек не может получить документы, подтверждающие его образование, а родители мало заботятся.

За четыре года обучения грамоте Митрофана еще и читает по слогам, чтение новых текстов для него еще не решает задача, а с уже знакомыми вещами должно быть не намного лучше — Митрофан постоянно ошибается.

С арифметикой дел тоже не выглядят оптимистично — за несколько лет тренировок Митрофан освоил лишь счет до трех.

Единственный, где преуспел Митрофан, — француз. Его учитель, Герман Мистханман, скорее льстил своему ученику, но в данном случае дело не в исключительной предрасположенности Митрофана к изучению языков, а в умении обманывать — Адам Адамович не только удачно скрывает истинное положение об уровне знаний. его ученик, но еще и Смертельный спейсен, отдавшийся учителю — сам Бротеман не знает французского, но, пользуясь тупостью космоса, успешно создает наглядность.

В результате Митрофан оказывается заложником — с одной стороны, его родители не видят смысла в воспитании и постепенно прививают эту позицию своему сыну. С другой стороны, глупые, плохо образованные учителя в силу своих знаний не могут научить чему-то молодому. В то время, когда ситуация с учителями арифметики и грамматики выглядит на уровне «сложно, но возможно» — ни Кутейкин, ни Цыфиркин не обладают исключительными знаниями, но у них по-прежнему присутствует основной массив знаний, то ситуация с ротор выглядит совершенно провальным — человек, не знающий французского, учит французский.

Таким образом, Митрофан Прелучи — человек с ничтожной душой, мелкими желаниями, ограничивающими плотское, животное удовлетворение своих потребностей, достигшее предела в своем нравственном и духовном развитии. Как ни парадоксально, но имея возможности, Митрофан не стремится реализовать свой потенциал, а, наоборот, сжигает свою жизнь. Он находит в лени и мелодиях некое очарование и не считает это недостатком.

XVIII век подарил русской (и, конечно, мировой) литературе много выдающихся имен, талантливых деятелей.Один из них — Денис Иванович Фонвизин, писатель и драматург. Большинству людей он известен как автор комедии «Недорого». Чем было самое известное произведение автора, кем он писал своих персонажей и что особенного в одном из героев спектакля — Митрофанушке?

Денис Фонвизин

Прежде чем говорить о самой комедии, необходимо хотя бы вкратце сказать об ее авторе. Денис Фонвизин прожил не слишком долгую (всего сорок семь лет), но яркую жизнь. Большинство знает его только как человека, написавшего «невыразимое», между тем Пени принадлежит пьеса «Бригадир», множество переводов и переделок, трактатов и очерков.

Несмотря на то, что пьесы он написал всего две (а потом после Бригадира, более десяти лет не относился к драматургии), Фонононан стал «прародителем» так называемой русской бытовой комедии.

«Дама» Фонвизина: история создания

Несмотря на то, что «Недорогое» было закончено писателем и политиком в начале восьмидесятых годов, есть основания полагать, что сатирическая «комедия» Фонвизина была задумана именно в шестидесятые годы: это была к тому времени пьеса, впервые он увидел свет только в прошлом веке — когда она так и не была опубликована автором.Его персонажей можно назвать ранними превью героев «дешевыми»: знакомые черты довольно легко улавливаются.

Работая над комедией, Денис Иванович использовал огромное количество разнообразных источников — и статьи, и произведения разных авторов (как современных, так и прошлых веков), и даже тексты самой Перу Екатерины Великой. Закончив работу над «доступным», Фонвизин, конечно, решил поставить спектакль, хотя понимал, что это будет сложно — обилие новых идей и смелых заявлений перекрыли работу дороги широкой публике. .Тем не менее, он сам взялся за подготовку спектакля и хоть и медленно, хотя и со всякими опозданиями, «недорогая» увидела свет в театре на Царицынской поляне и получила феноменальный успех у зрителей. Произошло это в 1782 году, а годом позже пьеса была впервые опубликована.

Сейчас недорого

У многих вызывает искреннее недоумение название своей работы. На самом деле почему — недорого? Что это за слово? Все просто. В восемнадцатом веке (а именно Денис Фонвизин жил, работал и работал) «юноша дворянина (то есть дворянина) не получил образования.Человек ленивый, глупый, ни на что не способный — кто такой затылок. Такие юноши не могли попасть на службу, им не выдавали разрешения на брак.

Денис Иванович назвал свою работу «недорогой», потому что это был тот же Митрофанушка, один из главных героев. Он вложил в это слово немного больше сатиры, чем было на самом деле. Заблудший, с мягким фонвизином, не только необразованный, но еще и эгоистичный, грубый молодой человек. Более подробно характеристика образа Митрофанушки будет представлена ниже.

Сюжет «Дешевая» крутится вокруг скромной девочки Софьи, которая осталась без родителей и поэтому взята на воспитание в семью космических, людей жадных и близких. София — богатая наследница, невеста на выдачу, и чтобы заполучить супругу с таким приданым, они обе хотят простакать, пытаясь отдать ее своему шестнадцатилетнему сыну Митрофанушку — Недорошу и брату Простой. Скалинин, идея о большом поголовье скота в Софиевском хозяйстве. У Софии есть любимый человек — Милон, для которого она хочет своего единственного родственника — дядю Старод.Он доходит до простого и очень удивляется, видя, как смущаются хозяева перед ним и его племянницей. Митрофанушка пытается выставить себя в лучшем свете, но необразованная и ленивая порча портит все материнские попытки.

Узнав, что София и Милон уволены, ночью, ночью они пытаются украсть ее ночью, но Милон предотвращает похищение. Все то, что простаклифы теряют не только прибыльную невесту, но и свои имения, — все их вины, их жадность, злость и корестолобы.

Главные герои

Главными героями «дешевой» стали уже упомянутый Митрофанушка, его родители (при этом следует отметить, что все в этой семье пополняют мать, не считающую прислугу для людей, усиленно следующей модой того времени; отец семейства полностью находится под каблуком у собственной жены, которая даже поднимает на него руку), Софья, ее дядя начала, жених Милон, государственный чиновник Правдина, целью которого является экспозиция коронок проставок (в этом ему со временем удается).Особо следует обратить внимание на то, что Фононвионе использовал для своих персонажей «говорящие» имена — они наделены как положительными (Стародс, Правдин, София), так и отрицательными (скотина, простакль). В характеристике Митрофанушки большое значение имеет и его имя — с греческого «Митрофан» означает «Мамиенкин сын», что действительно полностью отражает характер героя. Только в самом конце спектакля Митрофанушка ругается с мамой и велит ей отстать от него.

Фонвизин в своей работе стоит в лоб. Совершенно разные социальные слои — здесь тоже представлены и чиновники, и дворяне, и слуги … Это открыто поднимает дворян своим воспитанием, осуждает таких, как космонавты. С первых же слов пьесы легко понять, где положительные, а где отрицательные герои и каково отношение автора к каждому из них. Во многом именно благодаря идеально прописанным образам отрицательных персонажей (особенно характерным для Митрофанушки) «моральная комедия» и принесла своему создателю такой успех.Имя Митрофанушки вообще именное. Спектакль, кроме того, разобрал крылатые выражения цитатами.

Особого внимания заслуживает характеристика Митрофанушки. Однако перед тем, как рассказать подробнее о трех персонажах спектакля. Это учитель Митрофанушек — Цыфиркин, Кутюкин и Роффиан. Их нельзя напрямую отнести к какому-либо положительному, либо они относятся к тому типу людей, в котором одинаково сочетается и хорошее, и плохое. Но есть и «говорящие» имена: и они говорят о главном свойстве человека — например, бриф — это ложь, а Цыфиркин любит математику.

«Непал»: Характеристики Митрофанушки

Персонажу, в «Чести» которого названо произведение, почти шестнадцать лет. В то время как многие в его возрасте — вполне самостоятельные взрослые, Митрофанушка не может и без чаевых матушки пройти, не придерживая ее юбки. Он из тех, кого называют «Мамыенкин Сын» (и, как уже говорилось выше, прямое указание на это содержится даже в значении его имени). Несмотря на то, что у Митрофанушки есть отец, мужского образования в полном понимании этого слова мальчик не получает — его отец и сам не славятся этими качествами.

Для родителей Митрофанушка еще маленький ребенок — даже в его присутствии о нем так говорят, называя ребенком, ребенком — и Митрофанушка без зазрения совести наслаждался этим на протяжении всей комедии. Отец мальчика не вкладывает ни гроша, опять же оказывается, что он идеальный «Сын Мамиенкин». Это очень показательно в этом плане сцены, где Митрофан сожалеет о матери, уставшей бить отца — вот она, бедняжка, воткнула его, избила. Нет речи о поминовении Отца, речи.

Вкратце, характеристику Митрофанушки в категории «недорого» дать не совсем возможно — так много можно сказать об этом персонаже. Например, он любит плотно плотно поесть, а потом — вымочить без футляра (впрочем, он особенно разный, кроме учебы, в которой, надо честно сказать, совсем не забрасывают). Как и мать, Митрофан довольно бессердечный человек. Он любит унижать других, ставя их ниже себя, еще раз «указывая место» людям, работающим на него.Так, он постоянно обижает привязанную к нему с рождения няню, которая всегда на его стороне. Это еще одна демонстрация в характеристиках Митрофанушки из комедии «Недорого».

Митрофанушка — Ябеда и Голая, а между тем и накормили: уже в этом возрасте чувствует, кого нельзя понять, кому стоит «показать свои лучшие качества». Беда только в том, что при таком мамиенском воспитании лучших качеств Митрофанушки просто не может быть. Даже она, та, которая его так слепо любит и позволяет ему уйти, он угрожает, шантажирует в попытках добиться желаемого для себя.Такие качества не соответствуют характеристике Митрофанушки, говоря о нем как о плохом человеке, готовом идти по головам только ради себя и своих требований, как о человеке, который любит только до тех пор, пока его воля не исполнится.

Интересно, что Митрофану присуща самокритика: он знает, что ленив и глуп. Однако совсем не расстроился по этому поводу, заявив, что «не охотник на умных». Вряд ли такое качество перешло к нему от матери, скорее он унаследовал его от отца — по крайней мере, то, что он должен был унаследовать от него.Такова краткая характеристика Митрофанушки, героя, именем которого уже несколько веков называют люди с похожими чертами характера.

А мальчик был?

Известно, что сцены для своего творчества Фонвизин «засветился» в жизни. А что с героями? Придуманы ли они полностью или списаны с реально существующих лиц?

Характеристика героя Митрофанушек дает основание полагать, что Алексей Веленин был прототипом.Впоследствии он стал известен как государственный деятель и историк, а также художник. Но до восемнадцати лет его поведение было абсолютно похоже на характерное для Митрофанушки: он не хотел учиться, был грубым, ленивым, что называется, растратил «прожитую жизнь». Считается, что комедия Фононовина помогла «встать на путь истины» Алексею: якобы, прочитав ее, он узнал себя в главном герое, впервые увидел его портрет со стороны и был настолько потрясен, что нашел для себя мотивацию » возрождение «.

Так это или нет, сейчас достоверно узнать невозможно. Но некоторые факты из биографии Оленина сохранились. Итак, до десяти лет воспитывался его отец и специально нанятый губернатор, он тоже учился дома. Когда он пошел в школу (и не в какой-то, а в неизменно вежливой), его вскоре отправили продолжать учебу за границу — выбрали именно для этой цели, так как маленький Алеш показал отличные успехи в учебе. За границей он окончил два вуза — так что нельзя было говорить, что Оленин был ленивым и присущим Митрофанушке.Не исключено, что какие-то присущие оленине качества напоминали характеристики Митрофанушек, однако, скорее всего, нельзя утверждать, что Оленин — стопроцентный прототип героя Фонвизина. Скорее всего, Митрофан — это собирательный образ.

Значение комедии «Недорого» в литературе

«Дама» изучает на протяжении двух более двух столетий — от самой игры по пьесе и до наших дней. Его значение трудно переоценить: над ним сатирически высмеивает социальная и даже государственная система общества.И делает это открыто, не опасаясь даже властей — а между тем Екатерина Великая именно из-за этого после публикации «Непала» запретила то, что вышло из-под пера Фонвизина.

Его комедия подчеркивает острые проблемы того времени, но они не менее актуальны и сейчас. Недостатки общества, существовавшего в восемнадцатом веке, никуда не делись и двадцать первом. Свет Пушкина назывался «Народная комедия» — он имеет полное право относиться к тому же времени.

В первой редакции спектакля Митрофанушка зовется Иванушка.
Первоначальный вариант комедии ближе к пьесе «Бригадир».
Фонвизин работал над «воздействием» около трех лет.
Идеи для написания криков из жизни, но рассказали о создании только одной сцены — той, где Еремеевна защищает своего ученика от Натилина.
Когда Николай Васильевич Гоголь учился в гимназии, он играл в школьных постановках роль госпожи.Простая.
Фонвизин набросился на продолжение «невыразимого» в письмах друг другу Софии и Стародам: на писателя автора после свадьбы Милон сменил Софью, на что она пожаловалась дяде.
Впервые идея создания подобного произведения возникла у Дениса Ивановича, когда он был во Франции.

С момента создания спектакля прошло более двух столетий, и он не теряет своей актуальности и по сей день.Все новые и новые исследования посвящены изучению самой комедии и ее отдельных персонажей. Так Денису Фонвизину удалось заметить и выделить то, что всегда будет привлекать читателей и зрителей.

Литературный рассказ о путешествиях | SpringerLink

Об этой книге

Введение

Цель данного исследования — проследить развитие литературных мемуаров о путешествиях в России в последние десятилетия восемнадцатого и первые десятилетия девятнадцатого века.Обозначив пробы этого жанра в Западной Европе, я дам оценку его роли в истории русской литературы. Поскольку это исследование не является историческим обзором всех значительных туристических произведений, появившихся в России, я не буду останавливаться на таких первых путешественниках, как игумен Даниил, посетивший Палестину в начале XII века и записавший для своих соотечественников подробные описания. Святых мест, или купец Афанасий Никитин, путевые заметки которого о поездке в Индию сохранились в летописи XV века.Жанр путешествий, который стал чрезвычайно популярным в Западной Европе восьмого века, я ловко использовал Фонвизин, Радищев и Карамзин, чтобы разъяснить русской читающей публике некоторые важные идеи теории литературы, общества (иностранного и отечественного), а также себя и на природе. Жанр путешествий — тогда как теперь гибкий инструмент для передачи посредством дневникового повествования информации об далеких, часто экзотических людях и местах — был адаптирован Стерном и другими к темам, имеющим мало общего с обычным путешествием.Русские быстро уловили литературный жанр, а также его полемические возможности, и, под влиянием западных моделей, они также использовали его для передачи теоретических утверждений по самым разным предметам.

Ключевые слова

Английская литература Европа Иоганн Вольфганг фон Гете Россия библиография сравнительная эволюция жанровая литература восемнадцатого века

Библиографическая информация

Название книги Литературный путеводитель
Подзаголовок книги Сравнительное исследование русской литературы от Фонвизина до Пушкина, имеющее особое значение
Авторы Р.К. Уилсон
DOI https://doi.org/10.1007/978-94-010-1997-2
Информация об авторских правах Springer Science + Business Media B.V.1973 г.
Имя издателя Спрингер, Дордрехт
электронные книги Архив книг Springer
ISBN в мягкой обложке 978-90-247-1558-9
электронная книга ISBN 978-94-010-1997-2
Номер издания 1
Число страниц XIV, 136
Количество иллюстраций 0 ч / б иллюстраций, 0 иллюстраций в цвете
Темы Политическая философия
Купить эту книгу на сайте издателя