Содержание

Эдвард Григ. 100 лет со дня смерти великого композитора

В 1862 году, окончив Лейпцигскую консерваторию как пианист и композитор, он вернулся на родину.  Однако пребывание  в Бергене было недолгим; в 1863 году Григ едет в Копенгаген — центр музыкальной жизни тогдашней Скандинавии, где пробыл два года и где встретил певицу Нину Хагеруп, ставшую вскоре его женой. Творческое содружество Эдварда и Нины Григ продолжалось в течение всей их совместной жизни. В 1864 году  вместе с датскими музыкантами Григ  организовал музыкальное общество «Евтерпа», которое должно было знакомить публику с произведениями композиторов Скандинавии. Это было началом большой музыкально-общественной, просветительской деятельности.  В Копенгагене  Григ написал множество музыкальных произведений: «Поэтические картинки» и «Юморески», сонату для фортепиано и первую скрипичную сонату.

В  1865 году он  заболел туберкулезом и вынужден был уехать в Италию. Там он восстановил силы, но всю последующую жизнь не отличался крепким здоровьем.

По возвращении на родину Григ некоторое время дирижировал симфоническими концертами в Кристиании (ныне Осло), основал там Норвежскую музыкальную академию.

Наряду с произведениями скандинавских композиторов он знакомил слушателей с творчеством Шумана, Листа, Вагнера. В 1871 году совместно с композитором И. Свенсеном Григ основал музыкальное общество, пропагандировавшее симфоническую музыку и сыгравшее значительную роль в культурной жизни Норвегии.

С 1880 года Эдвар Григ жил в своем родном городе Бергене, где  возглавлял музыкальное общество «Гармония».

В 1885 году он продал свой дом в Бергене и поселился в «Трольхаугене» («Холм троллей») —  прекрасной загородной вилле под Бергеном, которую покидал только во время концертных поездок. Григ выступал во Франции, Англии, Германии, Польше и Венгрии и пользовался большим уважением как за рубежом, так и в родной стране. Кембриджский и Оксфордский университеты присвоили ему звание почетного доктора музыки; он был избран в члены Института Франции и Берлинской академии.

В 1898 году  Григ организовал в Бергене первый Норвежский музыкальный фестиваль, имевший большой успех.

Григ создал большое количество превосходных песен и фортепьянных пьес:  сонату, десять тетрадей «Лирических пьес», циклы «Картины народной жизни», «Норвежские крестьянские танцы» и многое другое.  Большой популярностью пользуются камерные сочинения Грига. Будучи  превосходным пианистом, Григ написал фортепьянный концерт ля минор, получивший широкое распространение во всем мире. Из симфонических произведений  всеобщее признание получили сюита «Сигурд Крестоносец» и две сюиты из музыки к пьесе Ибсена «Пер Гюнт».

С годами Григ становился всё более замкнутым. Всё чаще у него были проблемы с лёгкими, выезжать на гастроли становилось сложнее. Несмотря на это, Григ продолжал творить и стремится к новым целям. В 1907 году композитор собирался отправиться на музыкальный фестиваль в Англию. Они с женой остановились в маленьком отеле в родном городе Бергене, чтобы подождать корабль до Лондона.

Там Эдварду стало хуже, и ему пришлось лечь в больницу.  4 сентября 1907 года он скончался. Смерть любимого композитора  оплакивала вся Норвегия. Его останки были захоронены в скале недалеко от его любимого дома.

Все справки>>

Эдвард Григ — Краткая Биография и Произведения

Эдвард Хагеруп Григ (1843—1907) — норвежский композитор периода романтизма, музыкальный деятель, пианист, дирижёр.

Родился в Бергене (Норвегия), где его отец занимал пост британского консула. Музыкальное образование получил сначала в Лейпциге, а затем — в Копенгагене. Здесь он познакомился с попытками создания национальной по своему характеру норвежской музыки. Музыкальное общество «Еврета», членом которого становится Григ, своей идеей провозглашает создание нового национального искусства, организует концерты, на которых прослушиваются новые сочинения. Григ начинает заниматься норвежским фольклором, стремясь ввести его в европейскую музыку.

Вернувшись в Норвегию в 1866 году, Григ основал в Христиании (ныне Осло) Музыкальное общество. Затем он переехал в Берген и занял место главного дирижера музыкального общества «Гармония». После 1880 года Григ начинает свои артистические гастроли по Европе, выступая как пианист и дирижер в скандинавских странах, Германии, Австрии, Англии, Франции, Польше, Голландии, Италии.

В 1885 году Григ поселяется на вилле «Тролльхауген». После 1898 года Григ реже гастролирует, создает меньшие по объему произведения. Сказывается не только возраст, но все более обостряющаяся болезнь, ставшая в конце концов причиной смерти композитора.

Григ является автором произведений разных жанров: сюит (наиболее известна «Пер Гюнт», написанная по драме Ибсена), увертюр, небольших оркестровых произведений, фортепианного концерта, квартета, скрипичных сонат, виолончельной и фортепианной сонат, небольших фортепианных произведений и песен. Произведения Грига написаны в романтическом стиле. В них ощущается сильное влияние Шумана и норвежской народной музыки. Сочетая национальные элементы с европейской музыкальной культурой, Григ создал норвежскую национальную школу в музыке.

Жена Грига, Нина Хагеруп, была выдающейся певицей — исполнительницей его знаменитых песен.

Произведения Грига


для хора, солистов и оркестра:
«Возвращение на Родину» (1872)
для оркестра:
симфония
увертюра «Осенью» (1866)
«Пер Гюнт» (1-я сюита — 1888, 2-я сюита — 1896)
сюита «Сигурд Крестоносец» (1892)
«Симфонические танцы на норвежские темы» (1898)
пьесы для струнного оркестра, среди них — «Из времен Хольберга» (1884)
фортепианные произведения:
цикл «Настроения» (1905)
«Лирические пьесы» (10 тетрадей, 66 пьес — 1867-1901)
фортепианный концерт (1868)
хоровые произведения
150 песен, романсов
песенные циклы, например:
«Норвегия» (1893)
«По скалам и фиордам» (1886)
«Девушка с гор» (1896-1898)
музыка к драматическим спектаклям

На момент публикации все ссылки были в рабочем состоянии, если Вы по каким-то причинам не можете ознакомиться с краткой биографией Эдварда Грига, просьба сообщить об этом администрации сайта.

Григ Эдвард Хагеруп | Музыкальная Фантазия

Эдвард Хагеруп Григ (15 июня 1843 г. — 4 сентября 1907 г.), норвежский композитор.

Предки Эдварда Грига происходили из Шотландии. Родился же будущий композитор в Бергене, где его отец был британским консулом. Играть на рояле его научила мать, незаурядная пианистка. В это время ему было всего шесть лет. Именно мать и познакомила Грига с произведениями Моцарта, Шопена, Мендельсона и других известных композиторов.

Когда юноше исполнилось 15 лет, великий норвежский скрипач Оле Булль посоветовал отправить его учиться в Лейпцигскую консерваторию, поскольку в то время она считалась лучшей в Европе. Пятнадцатилетний Эдвард поступил в консерваторию и через четыре года успешно окончил ее по классам композиции и рояля.

С 1866 года Григ жил в Христиании, где дирижировал симфоническими оркестрами, выступал как пианист, сочинял музыку.

В 1867 году он женился на своей двоюродной сестре Нине Хагеруп, у которой был прекрасный голос. Он написал для нее много песен, и вместе они путешествовали по Европе с концертами.

После написания музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» Григ стал известен всему миру. Его постоянно приглашали в концертные поездки по разным странам. В 1893 году ему была присуждена почетная степень доктора Оксфордского университета. Почти всю жизнь он прожил в небольшом доме на берегу моря в местечке Тролльхауген. В настоящее время там находится музей.

Григ редко пользовался подлинными народными напевами, но умел говорить на их языке. В его музыке переданы пейзажи и ароматы норвежской природы, картины сельского и городского быта, искренние, глубокие и тонкие переживания. В ней изящно переплелись веяния современности и дух неумирающих легенд, народных сказаний и песен.

Послушайте сами: вот поднимается над миром ясное утро, а затем действие переносится в подземное царство. Зловеще гулко звучит топот танцующих троллей. А в сцене возвращения Пера Гюнта на родину мы слышим шум ветра и бури на море.

Они как бы перекликаются с тем, что происходит в душе героя. В уста покинутой Пером Сольвейг Григ вложил одну из своих лучших мелодий. В «Песне Сольвейг» звучит простой и поэтичный напев.

Необычная судьба Грига сама стала легендой. Многие художники использовали ее в своих рассказах о жизни великого композитора. В поэтическом рассказе К. Паустовского «Корзина с еловыми шишками» рассказывается о том, как композитор встретился с маленькой девочкой и после этого создал одно из самых своих замечательных произведений.

Умер Григ 4 сентября 1907 года, и в этот день в Норвегии был объявлен национальный траур. Похоронили композитора на высоком каменном утесе, что возвышается над морем неподалеку от дома, где он жил.

Родился норвежский композитор Эдвард Григ

Эдвард Хагеруп Григ — норвежский композитор, пианист, дирижёр, общественный деятель. Григ, творчество которого в целом относят к музыкальному романтизму, испытал значительное влияние норвежской народной культуры: эпоса, музыки, танца, современных бытовых традиций.

Среди наиболее часто исполняемых произведений Грига — две сюиты из музыки к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт», Концерт для фортепиано с оркестром, фортепианные миниатюры из сборников «Лирические пьесы» (10 тетрадей), ряд песен: «Лебедь», «Избушка», «Заход солнца», «Люблю тебя!»

Эдвард Хагеруп Григ родился 15 июня 1843 года в Бергене в культурной и обеспеченной семье, происходившей от его прадеда по отцовской линии, шотландского купца Александра Грига, перебравшегося в Берген около 1770 года и некоторое время исполнявшего в этом городе обязанности британского вице-консула.

Дед композитора, Джон Григ, унаследовавший эту должность, играл в бергенском оркестре и женился на дочери его главного дирижёра Нильса Хаслунна. Отец композитора, Александр Григ, был вице-консулом в третьем поколении.

Мать композитора, Гесина Григ, в девичестве Хагеруп, училась игре на фортепиано и вокалу в Арфелоне у Альберта Метфесселя, затем выступала в Лондоне, а у себя дома в Бергене постоянно музицировала, исполняя сочинения Моцарта, Вебера, Шопена.

Как было принято в состоятельных семьях, Гесина Григ с детства обучала музыке Эдварда, его брата и трёх сестёр. Впервые будущий композитор сел за фортепиано в 4 года, и уже в детстве его стала занимать красота созвучий и гармоний.

В возрасте 12 лет Григ написал своё первое произведение для фортепиано. Через три года, после окончания общей школы, по настоятельному совету «норвежского Паганини» — известного норвежского скрипача Уле Булла, Григ поступил на обучение в Лейпцигскую консерваторию.

Творчество Эдварда Грига впитало в себя типические черты норвежского музыкального фольклора — эпических и лирических песен скальдов, мелодий пастушьего альпийского рога, трудовых и бытовых песен.

Этот фольклор формировался на протяжении многих столетий, и его особенности закрепились в XIV-XVI веках. Немалую роль в них играло воспроизведение образов природы, персонажей норвежских народных сказаний о подземном мире — гномов, кобольдов, троллей, домовых, водяных, например, «Шествие гномов» и «Кобольд» из «Лирических пьес», «В пещере горного короля» из «Пера Гюнта».

Норвежская народная мелодика отмечена рядом характерных особенностей, которые определили своеобразие музыкальной стилистики Грига. В инструментальной музыке мелодические линии часто развиваются сложным орнаментом в наслоении форшлагов, мордентов, трелей, мелодических задержаний.

Эти приёмы народного скрипичного музицирования закреплены во многих танцевальных пьесах Грига. Подобные приемы проникают и в его вокальную музыку, где мелодические задержания служат выражению широкого вздоха.

Григ часто использовал свежо звучавшие в его время ладовые обороты — дорийский, фригийский. Они способствовали обогащению его гармонических приемов, среди которых альтерации, необычное сочетание тональностей, хроматическое нисхождение баса, частое применение органного пункта.

В фортепианных пьесах оп. 17, 35, 63 и 72 Григ всесторонне отобразил музыку таких норвежских танцев, как спрингар, халлинг, гангар, до него разрабатываемые скрипачами, которыми издавна славилась Норвегия. Он дал также развернутые сцены из народной жизни на основе танцевальных интонаций и ритмов, им присущи живые, энергичные ритмы, активный характер, порой с оттенком юмора.

В танцы, особенно гангар, нередко привносятся сюжетные мотивы, в частности, популярны шуточные сцены, именуемые «стабе-лотен». Григ часто пользовался ими и нередко насыщал свои произведения сюжетной программностью, когда хотел запечатлеть в музыке нравы и обычаи родного народа.

Григ преклонялся перед гением Моцарта, одновременно полагая, что при знакомстве с Вагнером «этот универсальный гений, чья душа всегда оставалась чуждой всякого филистерства, обрадовался бы как дитя всем новым завоеваниям в области драмы и оркестра».

Бах для него являлся «краеугольным камнем» музыкального искусства. У Шумана он ценил, прежде всего «тёплый, глубоко сердечный тон» музыки и самого себя причислял к шумановской школе. Склонность к меланхолии и мечтательности роднит его с немецкой музыкой. Григ утверждал:

Однако мы более любим ясность и краткость, даже наша разговорная речь ясна и точна. Мы стремимся добиться этой ясности и точности в нашем искусстве.

Много тёплых слов он находил для Брамса, а свою статью памяти Верди начал словами: «Ушел последний великий…».

К фортепиано Григ обращался на протяжении всей жизни. В фортепианной музыке Грига заметны две струи. Одна из них связана с выражением лично субъективных чувств, и здесь Григ более интимен, обращаясь к сфере той «домашней музыки», которая со времён «Песен без слов» Мендельсона заняла видное место в европейской фортепианной лирике, например, фортепианные миниатюры Чайковского.

Другая струя связана с областью жанрово-характерного, с народной песенностью и танцевальностью. И если в первом случае композитор стремился к передаче поэтичных индивидуальных состояний, то во втором его прежде всего интересовала зарисовка сцен народной жизни, картин природы.

Из около 150 фортепианных пьес Грига 70 было издано в десяти сборниках «Лирических пьес». Лучшие из этих пьес давно стали достоянием широких кругов любителей музыки. По своему складу они импульсивны, импровизационны, но заключены большей частью в рамки трехчастной композиции.

Заглавия пьес носят характер эпиграфов, которые призваны вызвать определённые ассоциации в связи с содержанием музыки. Выбор заглавий не всегда удачен и иногда грешит данью салонной традиции, что не имеет отношения к музыке.

Она отмечена большим лирическим обаянием и своеобразием, богатой мелодикой, наделенной живым, тёплым, вокальным дыханием. Поэтому так органично соседствуют в наследии Грига оригинальные фортепианные пьесы и его же переложения собственных вокальных песен для фортепиано.

В Копенгагене Григ встретил Нину Хагеруп, свою двоюродную сестру, с которой они вместе росли в Бергене, переехавшую с семьей в Копенгаген в возрасте восьми лет. За это время она стала взрослой девушкой, певицей с прекрасным голосом, который очень понравился начинающему композитору.

На Рождество 1864 года Григ сделал ей предложение, и в июле 1867 года они поженились. Их творческое содружество продолжалось в течение всей их совместной жизни.

В апреле 1907 года композитор совершил большую концертную поездку по городам Норвегии, Дании, Германии. В том же году осенью Григ собрался на музыкальный фестиваль в Англию. Вместе с женой он остановился в маленьком отеле в Бергене, чтобы подождать корабль до Лондона.

Там Григу стало хуже, и ему пришлось лечь в больницу. 4 сентября Эдвард Григ скончался. Его смерть отмечалась в Норвегии как национальный траур.  По завещанию композитора, прах его был похоронен в скале над фьордом возле его виллы. Позже здесь был основан мемориальный дом-музей.

80 интересных фактов о композиторе Эдварде Григе — Общенет

Полное его имя – Эдвард Хагеруп Григ.

2. В жизни композитора Эдварда Грига хватало и радостных моментов, и печальных, хотя последних было больше.

3. Несмотря на все трудности, этот талантливый норвежец добился успеха и признания во всём мире, оставив потомкам значительное музыкальное наследие.

4. Будучи одним из самых известных композиторов Норвегии, Григ происходил из рода шотландских купцов, которые перебрались в Скандинавию ещё в конце XVIII века.

5.Родился он в 1843 году в норвежском городе Бергене. Семья Эдварда была весьма состоятельной.

6. Дед Эдварда Грига был талантливым музыкантом, игравшим в оркестре города Бергена.

7.Отец Грига — Александр Григ был родом из Шотландии. В Бергене он исполнял обязанности британского вице-консула.

8.Мать — Гесина Хагеруп была талантливой пианисткой — лучшей в Бергене. Она окончила консерваторию в Гамбурге, несмотря на то, что в это учебное заведение принимали исключительно юношей.

9. У Грига было три сестры и один брат, которые с детства обучались музыке, так как их мать очень хорошо владела музыкальными инструментами и прививала любовь к музыке своим детям.

10.Музыка вошла в жизнь Эдварда Грига очень рано. Когда Эдварду было всего 4 года, он уже неплохо играл на пианино.

ЭДВАРД ГРИГ С БРАТОМ

11.Все детство он жил в мире фантазий. Делал скучные упражнения интересными, серую погоду, яркой, длинную дорогу в школу – сменой волшебных картин.

12. Играя гаммы и арпеджио – Григ представлял, как марширует взвод солдат.

13.Когда Григ подрос, ему разрешили посещать музыкальные вечера. На одном из таких вечеров, он слушал игру Моцарта.

14.Когда Григу было 8 лет в его дом, в качестве гостя, посетил Оле Булль – скрипач-виртуоз, получивший признание во всей Европе.

15.В 10 лет Григ стал посещать школу, но учеба для него была не интересной.

16.В 12 лет Григ написал свое первое сочинение: «В гостях у кобольдов».

17.Эдвард отнес в школу тетрадь со своим первым сочинением. Учитель, невзлюбивший мальчика за его невнимательное отношение к учебе, осмеял эти записи. Больше свои сочинения Григ не приносил в школу, но сочинять не перестал.

18.Семья Грига переезжает в предместье Бергена Ландос. Там вместе со старшим братом Эдвард часто ходил на соседний хутор — слушать песни крестьян и их игру на народных скрипках феле.

19. Важную роль в жизни Эдварда Грига сыграло решение в возрасте 15 лет поступить в консерваторию, чтобы стать профессиональным музыкантом. К этому решению его подтолкнул знаменитый норвежский скрипач Уле Булл, которого нередко называют «норвежским Паганини» за его непревзойдённый талант.

20.Когда Эдварду было 15 лет, его игру услышал Оле Булль и произнес пророческие слова: «Этот мальчик прославит Норвегию». Именно Булль посоветовал Григу ехать в Германию учиться в Лейпцигской консерватории.

21. В 1958 году Эдвард стал студентом консерватории. Обучаясь в консерватории, Эдвард Григ создал свои первые пьесы и романсы, написав музыку на стихи знаменитых поэтов Германии.

22.Он обучался в Лейпцигской консерватории, которая была образована Мендельсоном в год рождения Эдварда Грига.

23.Будучи студентом консерватории, Григ поменял преподавателя из-за разногласий с ним.

24. Пока Григ обучался в консерватории, он написал несколько трудов. Писал он работы по произведениям известных немецких поэтов. Его преподаватели были высокого мнения о нем, характеризуя его, как талантливого композитора и исполнителя.

25.Во время учебы Григ переболел плевритом и потерял одно легкое. По этой причине он перестал расти и остался рост — 152 сантиметра. В то время как средний рост мужчин в Норвегии был более 180 сантиметров.

26.В 1862 году Григ закончил консерваторию с отличными оценками и восхищёнными рекомендациями. Но сам Григ вспоминал о консерватории с неудовольствием, считая методы преподавания отставшими и схоластическими. Однако о своем учителе композиции отзывался тепло.

27.Все свои впечатления о детстве, а также об обучении в консерватории он описал в своем биографическом труде «Мой первый успех».

28.Год выпуска из консерватории стал для него дебютным в концертной деятельности – впервые выступает со своими работами в городе Карлсхамн.

29. За годы учебы Эдвард посетил множество концертов, наслаждаясь произведениями великих музыкантов – Вагнера, Моцарта, Бетховена.

30.В 1863 году уезжает в Копенгаген, чтобы развивать свое творчество. В том же году он стажировался в Копенгагене у Датского композитора Н. Гаде.

31.В 1864 году Эдвард Григ и ряд талантливых людей создают свое общество «Эвтерпа». Целью данного общества было ознакомление людей с работами скандинавских композиторов. Григ в данном обществе был дирижером, пианистом и автором.

ЭДВАРД ГРИГ С ЖЕНОЙ НИНОЙ ХАГЕРУП

32.В 1867 году Григ женится на Нине Хагеруп. Супругой Эдварда Грига стала его двоюродная сестра, талантливая певица, на протяжении всей жизни бывшая его музой. Но семейство Грига не приняло подобного союза, вплоть до того, что родители отреклись от молодожёнов, и им пришлось покинуть родной город.

33. Паре пришлось переехать в Осло – столицу Норвегии. С 1867 по 1874 год Григ работает дирижером в Филармоническом обществе в Осло. Переезд благоприятно повлиял на творчество Грига. Этот период его жизни можно назвать самым плодотворным.

34. Дочь, которая родилась в 1868 году, спустя год умирает. Это сильно повлияло на композитора и его супругу, но они продолжают совместно заниматься творчеством и давать концерты. Всю жизнь Эдвард Григ прожил со своей женой, но не оставил после себя потомков.

35. В 1868 году Лист (идол всей Европы) знакомится с творчеством Грига. Он поражен. Послав ему поддерживающее письмо, в 1870 году они познакомились лично.

36.Григ в свою очередь пишет Листу, что сочинил концерт, и хочет исполнить его для Листа в Вейморе (город в Германии).

37.Лист ждет его — ожидает высокого норвежца. А вместо этого видит «карлика» в полтора метра ростом. Однако когда Лист услышал фортепианный концерт Грига, то поистине огромный Лист с огромными руками воскликнул маленькому человечку Григу: «Гигант!».

38. В 1871 году Григ становится инициатором создания еще одного общества – «Музыкальная ассоциация Кристиании». Целью общества было привитие публике музыки современников и молодых исполнителей, чья популярность тогда еще не была на высоком уровне. Среди таких исполнителей были Лист, Вагнер, Шуман и другие.

39. В 1874 году за заслуги перед Норвегией правительство страны выписало Григу пожизненную стипендию.

40.Одной из самых известных работ композитора стала музыка к произведению «Пер Гюнт» писателя Генрика Ибсена. Музыкальная работа стала результатом совместной работы Ибсена и Грига, и вызвала огромный успех и отличные отзывы критиков.

41.Успех «Пера Гюнта» увеличил количество концертов композитора и его доходы.

42.В 1880 году возвращается в родной Берген и является главой музыкального общества Гармония. В течение 1880-х пишет произведения, в основном, предназначенные для игры на фортепиано в 4 руки.

43.В 1888 году Григ знакомится с Чайковским, знакомство перерастает в дружбу.

44.Позже Чайковский говорил о Григе: «…человек очень маленького роста и тщедушной комплекции, с плечами неравномерной высоты, взбитыми кудрями на голове, но с чарующими голубыми глазами невинного прелестного ребёнка…».

45.Чайковский даже посвятил Эдварду свою увертюру «Гамлет».

46.В 1889 году Эдвард Григ получает членство во Французской академии изящных искусств, в 1872 – в Шведской королевской академии, а в 1883 – Лейденского университета.

47.В 1893 году Григ получает степень доктора музыки Кембриджского университета. Одновременно учебу он совмещает с гастролями по Европе вместе со своей женой Ниной.

48.Между гастрольными поездками по крупнейшим европейским городам, он возвращался в Норвегию и уединялся в своём имении, названном «Холм троллей».

49.Воспользовавшись своей славой, в 1898 году он организовывает в родном Бергене музыкальный фестиваль норвежской музыки, куда съезжались лучшие музыканты и музыкальные деятели мира, и таким образом наконец-то включил Норвегию в активную музыкальную жизнь Европы. Данный фестиваль проводится до сих пор.

50.Григ много выступает, организовывает концерты и фестивали, где выступает в качестве дирижёра, пианиста, просветителя. Зачастую они выступают вдвоём с женой — одарённой камерной певицей Ниной Хагеруп, которая вдохновляла его на написание большого количества романсов (естественно, что на тексты скандинавских поэтов).

51.С 1891 по 1901 годы Григ творит без отдыха – пишет пьесы и сборник песен, в 1903 году выпускает обработку народных танцев для исполнения на фортепиано.

52.В 1863 году в Копенгагене Григ познакомился и подружился с Гансом Христианом Андерсеном. Автором всем известных сказок. Композитор написал музыку на несколько его стихов.

53.Когда в 1864 Эдвард сделал предложение Нине Хагеруп в рождественский вечер, в обществе молодых деятелей культуры, преподнеся ей сборник своих любовных сонетов под названием «Мелодии сердца», они были написаны его другом Гансом Христианом Андерсеном.

54.Лучшими классическими композиторами Григ считал Мендельсона, Шумана и Шуберта.

55.Сочинять музыку Эдвард Григ предпочитал в уединении. Для этого он даже купил участок земли в лесу, вдали от всех, и построил себе там небольшой домик, куда время от времени удалялся в одиночестве.

56.В рассказе «Корзина с еловыми шишками» Константин Паустовский несколькими яркими штрихами создает портрет Грига. О внешности композитора писатель почти не говорит. Но по тому, как герой новеллы прислушивается к голосу леса, как он добрыми смеющимися глазами присматривается к жизни земли, мы узнаем в нем великого норвежского композитора. Мы верим, что Григ мог быть только таким: беспредельно чутким и талантливым на добро человеком.

57.У самого Грига был интересные ритуал. Во время каждого своего выступления в кармане пиджака Грига лежала глиняная лягушка. Перед началом каждого концерта он обязательно вынимал её и гладил по спинке. Талисман работал: на концертах каждый раз был невообразимый успех.

58.Из-за финансовых трудностей композитор долгое время зарабатывал, давая частные уроки игры на фортепиано.

59.Композитор отлично владел игрой на фортепиано и скрипке.

60.Помимо музыкальной деятельности, он также занимался публицистикой и критикой музыкальных работ других композиторов.

61. Однажды Григ давал в городе Осло большой концерт, программа которого состояла исключительно из произведений композитора. Но в последнюю минуту Григ неожиданно заменил самый последний номер программы произведением Бетховена.

62. Родина Грига — город Берген в Норвегии — самый дождливый город в Европе. На сегодняшний день это 2 по величине город в Норвегии.

63. Знаменитый композитор Ференц Лист, не будучи лично знакомым с Григом, после ознакомления с его музыкой написал тому восторженное письмо, восхваляя его творчество. Сам Григ позднее признавался, что поддержка Листа немало поспособствовала его вдохновению.

64. Музыка Эдварда Грига звучит во многих мульфильмах и фильмах, в частности, в снятой в 1997 году экранизации «Лолиты», скандально известного романа Владимира Набокова.

65. Творчество Грига высоко оценивается в самых разных странах, и особенно оно по душе поклонникам скандинавской культуры.

66.Некоторые произведения Грига основывались на норвежском фольклоре. Григ в своих произведениях сумел передать таинство шведских и норвежских сказок, где за каждым камнем прячется гном, из любой норы может вылезти — тролль. Ощущение сказки, лабиринтов можно уловить в его музыке.

67. Произведения композитора часто использовались в мультфильмах («Легенда о Григе», «Старый дом», «Корзина с еловыми шишками», «Танец скелетов» и другие), а также в театре.

68. Самыми известными и узнаваемыми произведениями Грига можно назвать «Утро» и «В пещере горного короля» из сюиты Пер Гюнт.

69. Норвежский мотив — национальный узор Норвегии — это танец, халиген, напевы – со всем этим Григ рос. И эти мелодии «прятал» в своих произведениях.

70.По сути, Григ стал первым норвежским композитором, снискавшим мировую славу, к тому же продвинувшим народные скандинавские мотивы на новый уровень.

71. Григ занимался концертной деятельностью до конца своей жизни. С ним вместе также ездила и выступала супруга.

72.Григ давал концерты в Германии, Франции, Голландии, Швеции, Норвегии, Дании и Англии.

73.Продолжая гастролировать вместе с женой по Норвегии, Дании и Германии, Григ простывает, и 4 сентября 1907 года умирает от плеврита.

74.День его смерти в Норвегии считался днем траура.

75.Помимо умершей дочери, у Грига не было других детей.

76.Его дом «Тролльхауген» стал музеем композитора. Там находятся его личные вещи, а интерьер практически не менялся со временем его жизни. Возле дома стоит статуя композитора в реальную величину.

77.В Калининграде есть улица Грига.

78.В посёлке Коммунарка, включенном в состав Москвы, есть улица имени Эдварда Грига.

79.Творческое наследие Эдварда Грига насчитывает более 600 песен и романсов, 20 пьес, симфонии, сонаты и сюиты для фортепиано, скрипки, виолончели.

80.На сегодняшний день творчество Грига высоко ценится в Норвегии. Его произведения регулярно используются в различных мероприятиях и постановках.

ПАМЯТНИК ЗДВАРДУ ГРИГУ В БЕРГЕНЕ

фото из интернета

краткая биография, личная жизнь, творчество, фото

Творчество Эдварда Грига формировалось под влиянием народной культуры Норвегии. Настоящую мировую известность ему принесло музыкальное произведение к постановке «Пер Гюнта», написанное по просьбе Генрика Ибсена. Композиция Эдварда Грига «В пещере горного короля» стала одной из узнаваемых классических мелодий.

Происхождение

Эдвард Григ появился на свет в городе Бергене на берегу Северного моря в обеспеченной и культурной семье. Его прадед по линии отца, шотландский купец Александр Григ, перебрался в Берген в 1770-х. Некоторое время он исполнял обязанности вице-консула Великобритании в Норвегии. Дед выдающегося композитора унаследовал эту должность. Джон Григ играл в местном оркестре. Он взял в жены дочь главного дирижера Н. Хаслунна.

Александр Григ, отец Эдварда Грига, исполнял обязанности вице-консула в третьем поколении. Мама выдающегося композитора, Гесина, в девичестве Хагеруп, обучалась вокалу и игре на фортепиано у Альберта Метфесселя — придворного певца в Рудольштадте, выступала в Лондоне, а в Бергене постоянно музицировала, любила исполнять произведения Шопена, Моцарта и Вебера.

Детство композитора

В состоятельных семьях было принято с детства обучать детей дома. Эдвард Григ, его брат и трое сестер знакомились с удивительным миром музыки под чутким руководством матери. Он впервые сел за фортепиано всего в четыре года. Уже тогда Эдварда стала занимать красота созвучий и мелодий. В сборнике «Избранных статей и писем» содержится трогательная короткая запись Грига о его первом успехе в музыке.

Свое первое произведение Эдвард Григ написал в двенадцать лет. Спустя три года после окончания школы известный скрипач, «норвежский Паганини» Уле Булл, посоветовал молодому человеку продолжить заниматься музыкой. У мальчика действительно обнаруживался необычайный талант. Так Эдвард Григ поступил в консерваторию в Лейпциге — городе, где творили Роберт Шуман и Иоганн Себастьян Бах.

Учеба в консерватории

В 1858 году Григ поступил в знаменитую консерваторию, основанную Мендельсоном. Заведение заслужило хорошую репутацию. Но Эдвард Григ оказался недоволен своим первым учителем Луи Плайди. Григ посчитал учителя малоспособным исполнителем и прямолинейным педантом, они разительно разошлись во вкусах и интересах.

По собственной просьбе Эдвард Григ был переведен под руководство Эрнста Фердинанда Венцеля. Немецкий композитор изучал философию в Лейпциге, затем занимался фортепиано с Фридрихом Виком, сблизился с Робертом Шуманом и Иоганнесом Брамсом. Преподавать в консерваторию пришел по личному приглашению Феликса Мендельсона. На этом посту он остался до конца жизни.

Эдвард Григ в годы обучения активно приобщался к творчеству современных композиторов. Он часто посещал концертный зал «Гевандхауз». Это домашняя площадка одноименного оркестра. В этом концертном зале, обладавшем уникальной акустикой, в свое время состоялись премьеры известнейших произведений Шуберта, Вагнера, Брамса, Бетховена, Мендельсона, Шумана и других.

С юности композитора Шуман остался его любимым музыкантом. Ранние произведения Эдварда Грига (особенно соната для фортепиано) сохранили характерные черты творчества Шумана. В ранних произведениях Грига отчетливо ощущается влияние Мендельсона и Шуберта.

В 1862 году композитор Эдвард Григ окончил Лейпцигскую консерваторию с отличными отметками. Профессора говорили, что он проявил себя, как значительный музыкальный талант. Особенных успехов молодой человек добился в области композиции. Также его называли незаурядным пианистом с удивительной манерой исполнения.

Свой первый концерт Эдвард Григ дал в шведском Карлсхамне. Оживленный портовый городок радушно принял молодого композитора. Свои юные годы, детство и обучение в консерватории композитор добродушно описал в очерке «Мой первый успех».

Годы спустя Григ вспоминал время учебы без удовольствия. Учителя были оторваны от реальной жизни и консервативны, использовали схоластические методы. Однако о Морице Гауптмане, учителе композиции, Григ говорил, что он был полной противоположностью схоластике.

Начало карьеры

После окончания консерватории Эдвард Григ предпочел работать в родном Бергене. Но его пребывание в родном городе не затянулось надолго. Талант не мог в полной мере совершенствоваться в условиях творческой среды Бергена. Тогда Григ спешно уехал в город Копенгаген, бывший в те годы центром культурной жизни всей Скандинавии.

В 1863 году Эдвард Григ написал «Поэтические картинки». Произведение из шести пьес для фортепиано — это первая музыка композитора, в которой проявились национальные черты. В основе третьей пьесы лежит ритмическая фигура, которая часто встречается в народной музыке Норвегии. Эта фигура станет характерной для творчества Грига.

В Копенгагене композитор сблизился с группой единомышленников, которые были вдохновлены идеей формирования нового искусства. Национальные мотивы в европейском искусстве в те годы занимали все больше места. Активно создавались национальные литературы, теперь тенденции пришли в музыку и изобразительное искусство.

Одним из единомышленников Эдварда Грига был Рикард Нурдрок. Норвежец ясно осознавал свою цель как борца за национальную музыку. Эстетические взгляды Грига значительно окрепли и окончательно оформились именно в общении с Нурдроком. В союзе еще с несколькими творческими людьми они основали общество «Эвтерпа». Цель состояла в знакомстве публики с произведениями национальных композиторов.

На протяжении двух лет Эдвард Григ выступал в качестве пианиста, дирижера и автора, написал «Шесть поэм» на стихи Шамиссо, Гейне и Уланда, Первую симфонию, несколько романсов на слова Андреаса Мунка, Ханса Кристиана Андресена, Расмуса Винтера. В те же годы композитором была написана единственная фортепианная соната, Первая скрипичная соната, «Юморески» для фортепиано.

Все больше места в этих произведениях занимали норвежские мотивы. Григ писал, что внезапно осознал всю глубину и мощь тех перспектив, о которых ранее и не имел понятия. Он понял величие норвежского фольклора и собственное призвание.

Вступление в брак

В Копенгагене Эдвард Григ встретил Нину Хагеруп. Эта девушка — его двоюродная сестра, с которой они вместе росли в Бергене. Нина переехала в Копенгаген вместе с семьей в возрасте восьми лет. За это время она повзрослела, стала певицей с удивительным голосом, который начинающему композитору очень понравился. На Рождество (1864) Эдвард Григ сделал девушке предложение, а летом 1867-го они поженились.

В 1869 году у супругов родилась дочь Александра, которая в малолетнем возрасте заболела менингитом и умерла. Это трагическое событие поставило крест на дальнейшей счастливой жизни семьи. После смерти первенца Нина замкнулась в себе и впала в тяжелую депрессию. Супруги продолжали совместную творческую деятельность и ездили на гастроли вместе.

Расцвет деятельности

Из-за нетрадиционного брака вся родня отвернулась от Грига. Молодожены сразу же после свадьбы переехали в Осло, а ближе к осени того же года композитор организовал концерт. В нем прозвучали первая соната для фортепиано и скрипки, произведения Хальфдана Кьерульфа, Нурдрока. После этого Эдварда Грига пригласили на пост дирижера Кристианийского сообщества.

Именно в Осло наступил расцвет творческой деятельности Грига. Была показана публике первая тетрадь «Лирических пьес», а на следующий год вышло несколько романсов и песен Кристофера Янсона, Йоргена Му в сборниках, Андерсена и других скандинавских поэтов. Вторую сонату Грига критики оценили как намного более богатую и разнообразную, чем Первая.

Вскоре Эдвард Григ стал опираться на сборник норвежского фольклора, составленный Людвигом Матиасом Линдеманом. В результате появился цикл двадцати пяти песен и танцев для фортепиано. Сборник состоял из различных лирических, крестьянских, трудовых и шуточных песен.

В 1871 году Григ (вместе с Юханом Свенсеном) основал общество «Музыкальная ассоциация Кристиании». Сегодня это «Филармоническое общество Осло». Они старались привить публике любовь не только к классике, но и к произведениям современников, имена которых еще не были на слуху в Норвегии (Лист, Вагнер, Шуман), а также к музыке отечественных авторов.

В желании отстоять свои взгляды композиторам пришлось столкнуться с трудностями. Космополитически настроенная крупная буржуазия не оценили такое просвещение, но в среде передовой интеллигенции и сторонников национальной культуры Григ нашел отклик и поддержку. Тогда завязалась дружба с Бьернстьерне Бьернсоном — писателем и общественным деятелем, который оказал большое влияние на творческие взгляды музыканта.

После начала их сотрудничества было опубликовано несколько произведений в соавторстве, а также пьеса «Сигурд Крестоносец» во славу короля двенадцатого века. В начале 1870-х Бьернсон и Григ задумались об опере, но творческие планы не осуществились, потому что в Норвегии отсутствовали собственные оперные традиции. Попытка создания произведения окончилась только музыкой к отдельным сценам. Российский композитор закончил наброски коллег и написал детскую оперу «Асгард».

В конце 1868 года Ференц Лист, который жил в Риме, ознакомился с его Первой скрипичной сонатой. Композитор был поражен тем, насколько музыка свежая. Он прислал восторженное письма автору. Это сыграло значительную роль в творческой биографии и вообще в жизни Эдварда Грига. Моральная поддержка композитора укрепила идейно-художественные позиции творческого общества.

Личная встреча с композитором состоялась в 1870 году. Великодушный и благородный друг всего талантливого в современной музыке тепло поддерживал всех, кто выявлял в его творчестве национальное начало. Лист открыто восхитился недавно законченным фортепианным концертом Грига. Рассказывая родным об этой встрече, Эдвард Григ упомянул, что эти слова коллеги имеют для него большое значение.

Правительство Норвегии назначило Григу пожизненную государственную стипендию в 1872 году. Тогда же он получил предложение от Генрика Ибсена. В результате сотрудничества европейского драматурга, основателя европейской «новой драмы» и композитора появилась музыка к произведению «Пер Гюнт». Эдвард Григ был почитателем множества произведений Ибсена, а эта музыка стала одной из самых известных увертюр из всего наследия композитора.

Премьера увертюры состоялась в 1876 году в Осло. Представление сопровождалось головокружительным успехом. Музыка Грига становилась все известнее и известнее в Европе, а в Норвегии его творчество приобрело огромную популярность. Произведения композитора печатались в авторитетных издательствах, количество концертных поездок значительно увеличилось. Признание и материальная независимость позволили Григу вернуться в Берген.

Крупные произведения

С конца семидесятых Эдвард Григ был увлечен созданием крупных произведений. Он задумал фортепианный квинтет и фортепианное трио, но закончил только струнный квинтет на тему одной из ранних песен. В Бергене им были созданы «Танцы» для фортепиано в четыре руки. Редакция этого сочинения для оркестра стала особенно популярной.

Песни, выпущенные в то время, стали гимнами родной природе. Поэзия народной музыки отразилась в лучших произведениях Эдварда Грига тех лет, а в письмах встречаются подробные и удивительно проникновенные описания природы. Со временем он стал систематически ездить в Европу с концертами. Свои талантливейшие произведения Григ представлял в Швеции, Англии, Германии, Франции, Голландии. Концертную деятельность он не отставлял до конца своих дней.

Последние годы и смерть

Сразу после переезда в Берген у композитора обострился плеврит, который он получил еще в консерватории. Возникло опасение, что болезнь может перейти в туберкулез. Негативно сказывалось на здоровье Грига и то, что жена отдалялась от него. В 1882 году она ушла, три месяца композитор жил один, но потом помирился с Ниной.

С 1885 года местом жительства супругов стал Тролльхауген — вилла, которая была построена по заказу Эдварда Грига недалеко от Бергена. Он жил в деревенской глуши, общался с крестьянами, лесорубами и рыбаками.

Несмотря на тяжелую болезнь, творческую деятельность Эдвард Григ продолжал до конца жизни. Четвертого сентября 1907 года он скончался. Смерть композитора в Норвегии стала днем национального траура. Его прах похоронили в скале возле виллы Тролльхауген. Позже в доме был основан музей.

Характеристика творчества

Музыка Эдварда Грига впитала в себя национальные черты норвежского фольклора, который формировался в течение столетий. Огромную роль играло в его музыке воспроизведение образов родной природы, персонажей сказаний Норвегии. Например, композиция «В пещере горного короля» Эдварда Грига является одним из самых узнаваемых его произведений. Это удивительное творение.

Премьера композиции состоялась в 1876 году в Осло (это часть сюиты Эдварда Грига). Пещера короля ассоциируется с гномами, таинственной атмосферой, в целом произведение звучит при вступлении горного короля и его троллей в пещеру. Это одна из самых узнаваемых (наряду с «Полетом шмеля» Римского-Корсакова и «Фортуной» Карла Орфа) классических тем, которая пережила десятки обработок.

Композиция «В пещере…» Эдварда Грига начинается с основной темы, которая написала для контрабаса, виолончели и фагота. Мелодия постепенно повышается в квинту, а затем снова возвращается в нижнюю тональность. «Горный король» Эдварда Грига с каждым повторением ускоряется, а в конце срывается на очень быстрый темп.

Фольклорные персонажи до этого представлялись уродливыми и злобными, а крестьяне — грубыми и жестокими. В Дании и Норвегии пьесу Ибсена восприняли негативно, а Андерсен даже назвал произведение бессмысленным. Благодаря музыке Эдварда Грига и Сольвейг (как образу) началось переосмысление пьесы. Позже пьеса «Пер Гюнт» приобрела мировую известность.

Очень мелодично в своих произведениях представлял композитор природу. Он наблюдал за девственно чистыми лесами, сменой частей дня, жизнью животных. Мелодия «Утро» Эдварда Грига стала использоваться для иллюстрации отдельных сцен в мультфильмах студии Warner Bros.

Наследие Грига

Творчество Эдварда Грига сегодня особенно активно почитается в его родной Норвегии. Его произведения активно исполняет один из самых известных норвежских музыкантов — Лейф Ове Андснес. Пьесы композитора используются в культурных и художественных мероприятиях. Вилла, где композитор прожил часть своей жизни, стала музеем. Рядом с усадьбой стоит статуя Грига и его рабочая избушка.

Эдвард Григ : Московская государственная академическая филармония

Эдвард Григ родился 15 июня 1843 года, он стал четвертым ребенком в большой дружной семье. Его родители были неплохими музыкантами. Эдварду исполнилось шесть лет, когда мать решила обучать его музыке. Но, несмотря на то, что музыка занимала все большее место в жизни мальчика, он еще не мечтал сделаться профессиональным музыкантом. Это казалось ему недостижимым. Все изменилось совершенно неожиданно. Однажды летним утром 1858 года к даче консула Грига прискакал всадник на арабском коне. Это был знаменитый Уле Булль — скрипач и композитор, приехавший в гости к своему старому другу.

В эту пору Булль уже завоевал мировую славу. Он концертировал в Европе и Америке, играл собственные обработки норвежских народных песен и танцев, знакомил весь мир с искусством родной страны. Узнав, что сын Грига очень любит музыку и даже пробует сочинять, скрипач немедленно усадил мальчика за рояль.

Результат прослушивания оказался совершенно неожиданным и для Эдварда, и для его родителей. Когда Григ окончил играть, Уле Булль подошел к нему, ласково потрепал по щеке и сказал: «Ты должен ехать в Лейпциг и стать музыкантом».

На одной из старинных улочек Лейпцига поселился в частном пансионе юный Эдвард… Начались занятия. Первые успехи, первые разочарования. Трудно сказать, чего было больше. В то время в Лейпцигской консерватории преподавали одни из лучших музыкантов того времени. Идолом Эдварда стал Эрнст Венцель. Венцель был превосходным педагогом. Он обладал замечательным даром и опытом передавать ученикам свое понимание музыкальных произведений. Занимался Эдвард и у знаменитого пианиста Игнаца Мошелеса, который тоже очень многому научил Грига.

Юный музыкант работал день и ночь, едва находя время для еды. Такие занятия оказались непосильными для хрупкого от природы организма Эдварда. Весной 1860 года Григ тяжело заболел. Здоровье было подорвано, и оказалось достаточно незначительной простуды, чтобы начался тяжелый плеврит. Пришлось вернуться на родину, в Берген. Внимательное лечение и заботливый уход родных подняли Эдварда, но последствия болезни остались. Всю жизнь Григ страдал туберкулезом, а в последние годы дышал лишь частью одного, левого легкого: правое было совершенно разрушено.

Родители очень хотели, чтобы Эдвард остался на зиму в Бергене, отдохнул, поправился. Мать уговаривала его побыть с ней подольше. Но юношу тянуло в Лейпциг. Он скучал в Бергене. Хотелось снова заняться любимым искусством, встретиться с друзьями-музыкантами, зарыться в партитуры… К началу занятий он вернулся в Лейпциг.

В 1862 году Григ окончил консерваторию. На выпускном экзамене он играл свои миниатюры. Актовый концерт проходил в «Гевандхаузе», в торжественной обстановке, и Григ очень волновался. Но экзамен он сдал блестяще. Его пьесы понравились и публике и профессуре. Хвалили и чуткое, тонкое исполнение. Григ получил диплом композитора и пианиста. Однако сам он к своим произведениям относился весьма строго, гораздо взыскательнее, чем другие.

Закончились годы пребывания молодого музыканта в консерватории. Многое изменилось за это время, изменился и вырос он сам. Появилась композиторская техника, он овладел многими навыками, необходимыми для музыканта-профессионала. Живя здесь, он впервые по-настоящему столкнулся и с современной культурой, с бурной жизнью. Ведь все же его родной Берген был по сравнению с Лейпцигом маленьким провинциальным городком. Теперь Григ возвращался на родину полный надежд, высоких стремлений, готовый к борьбе за культуру, за расцвет скандинавского искусства. Правда, пути к намеченной цели еще не были ясны ему, но Григ верил в свои силы. Зимний сезон 1862-1863 года порадовал бергенских любителей музыки новинкой: состоялся первый концерт из произведений Эдварда Грига.

Успех был очень большой. Слушателей пленили искренность, свежесть, непосредственность музыки молодого композитора, его мелодический дар. Жители Бергена могли гордиться талантливым музыкантом.

Огромное значение для Грига имело его знакомство с молодым талантливым норвежским композитором Рикардом Нурдроком. Оно состоялось зимой 1864 года. Нурдрок был старше Грига всего на один год, но у него уже вполне сложились взгляды на искусство, на долг художника-гражданина. Нурдрок считал, что нет музыки «вообще скандинавской», что музыка датская, норвежская, шведская самостоятельны и каждая имеет свои отличительные национальные особенности. По мнению Нурдрока, композиторам следует прежде всего заботиться о развитии самобытных национальных черт музыки своего народа, а не подражать немецким композиторам, хотя бы и таким известным, как Шуман и Мендельсон…

Взгляды Нурдрока оказались чрезвычайно близкими Григу. Страстные речи молодого патриота встретили в нем живой отклик и понимание. Молодые люди быстро подружились. Григ и Нурдрок хотели не только писать музыку, но и пропагандировать ее. С этой целью они организовали в Копенгагене музыкальное общество, которое должно было знакомить публику с произведениями молодых композиторов Дании, Швеции и Норвегии. Его назвали «Общество Евтерпы» в честь музы — покровительницы музыки. Как всегда, Григ много работал. Но успел написать он лишь одно произведение — концертную увертюру «Осенью», так как внезапно его свалила лихорадка. Болезнь протекала очень тяжело, и спас юношу только тщательный уход.

Один из романсов Григ посвятил своей кузине Нине Хагеруп. Нина жила в Копенгагене с матерью, известной драматической актрисой Верлиг Хагеруп. От матери она унаследовала сценическое дарование. У нее был чудесный голос, и она мечтала о сцене, о пении, о том, чтобы знакомить публику с талантливыми сочинениями современных композиторов. Нина превосходно исполняла романсы Грига.

Молодые люди любили друг друга, но мать Нины не хотела и слышать о браке. Она желала для своей дочери более солидного мужа, а не никому не известного композитора. «У него ничего нет, и он пишет музыку, которую никто не хочет слушать», — жаловалась она своей приятельнице. Григ должен был доказать матери Нины, что она ошибается. В 1866 году он приехал в Кри-стианию и, прежде всего, решил дать концерт, чтобы приобрести известность, общественное вложение. Это был настоящий норвежский концерт. И публика и пресса были в восторге.

«Это хорошее начало придало мне мужества, веры в будущее», — вспоминал Григ. Вскоре Филармоническое общество Кристиании пригласило Грига на должность дирижера. Появились и приглашения давать уроки. Теперь молодой музыкант мог считать себя материально обеспеченным. Молодые люди получили согласие на брак. Свадьбу отпраздновали 11 июня 1867 года.

Началась самая замечательная пора в жизни композитора — расцвет таланта, наступление творческой зрелости. Новые сочинения завоевывают признание публики. Это и новые романсы, и первая тетрадь «Лирических пьес», и сборник норвежских танцев, в которых отразились впечатления Грига от скитаний по родной стране. Вскоре после своего удачного концертного дебюта в столице Норвегии Григ с увлечением занялся общественной деятельностью. При его активном участии 14 января 1867 года в Кристиании состоялось открытие Музыкальной академии — первого норвежского музыкального учебного заведения. В 1871 году вместе с молодым норвежским композитором Иуханом Свенсеном, тоже воспитанником Лейпцигской консерватории, Григ организует Музыкальное общество, объединившее музыкантов-исполнителей. Скоро это общество становится важнейшим центром концертной жизни не только Кристиании, но и всей Норвегии. После возвращения из Рима Григ написал свое первое музыкально-драматическое произведение — «У врат монастыря» на текст Бьёрнсона. Композитор посвятил его Листу. Вслед за ним, в том же 1871 году, появилась мелодрама «Берглиот», также по поэме Бьёрнсона. Сюжет ее писатель почерпнул в одной из древних исландских саг.

Затем вниманием Грига снова завладело произведение Бьёрнсона, на этот раз его драма «Сигурд Юрсальфар», повествующая о событиях далекого прошлого Норвегии. Григ вдохновенно работал над «Сигурдом». Музыка к драме была закончена в небывало короткий срок — всего за восемь дней.

Несмотря на успех пьесы, Григу стало ясно, что исполнение его музыки драматическому театру оказалось не под силу. Для того чтобы она стала известной публике, композитор сделал сюиту, в которую вошли лучшие фрагменты из музыки к драме. Григ мечтал о создании национальной норвежской оперы. Он хотел написать ее в сотрудничестве с Бьёрнсоном. Однако замыслу этому полностью так и не удалось осуществиться. В 1873 году поэт прислал Григу три первые сцены будущей оперы «Улаф Трюгвасон». Последующие сцены не были написаны Бьёрнсоном. Сначала он уехал за границу, потом Григ увлекся работой над музыкой к «Перу Гюнту»… Много лет спустя эти три сцены были оркестрованы и исполнены.

К поэтичнейшим страницам творчества Грига относится его вокальная лирика. И в ней многое связано с именем Бьёрнсона. Чудесные романсы «За добрый совет», «Принцесса», «Тайная любовь», «Первая встреча» написаны на его стихи.

Многие произведения Бьёрнсона вдохновили композитора.его норвежского друга. О сочинениях Грига он всегда отзывался с большой любовью. «В его музыке, проникнутой чарующей меланхолией, отражающей в себе красоты норвежской природы, то величаво широкой и грандиозной, то серенькой, скромной, убогой, но для души северянина всегда несказанно чарующей, есть что-то нам близкое, родное, немедленно находящее в нашем сердце горячий сочувственный отклик», — писал Чайковский о Григе в «Автобиографическом описании путешествия за границу в 1888 году».

Летом 1898 года Григ организовал в Бергене первый норвежский музыкальный фестиваль. Горячее участие в нем приняли все норвежские композиторы, все крупные музыкальные деятели. В Берген, по приглашению Грига, прибыл из Голландии прославленный в то время оркестр под управлением всемирно известного дирижера Виллема Менгельберга.

Большой размах и выдающийся успех бергенского фестиваля привлекли к родине Грига всеобщее внимание. Норвегия могла теперь считать себя равноправной участницей музыкальной жизни Европы. И это было огромной заслугой Грига. «Норвегия, Норвегия! Пусть Ибсен сто раз утверждает, что лучше принадлежать к великой нации. Я, может быть, и согласился бы с ним в практическом смысле, но ни на йоту более. Ибо, с идеальной точки зрения, я не хотел бы принадлежать ни к одной другой нации на свете. Я чувствую, что чем старше я становлюсь, тем более люблю Норвегию…» Эти слова Грига, которые мы читаем в одном из его писем последних лет жизни, не расходились с действительностью. В это время еще более усилилось стремление композитора заниматься обработкой подлинных народных песен, самых ярких образцов норвежского фольклора. Григ возвращается и к старым записям времен путешествий с Буллем, делает переложения их для фортепиано, стремясь сохранить все особенности норвежского народного музицирования. Пишет Григ и оригинальные произведения.

15 июня 1903 года Григ праздновал свое шестидесятилетие. Со всех сторон поступали многочисленные горячие пожелания здоровья, счастья, долгих лет жизни, дружеские знаки любви и уважения. Он получил пятьсот телефамм и писем из многих стран света. Композитор мог гордиться: значит, жизнь его не прошла даром, значит, он своим творчеством приносил людям радость… В 1906 году Григ снова предпринимает большое турне: концерты в Праге, Лондоне, Амстердаме, а весной 1907 года — Берлин, Киль, Мюнхен. Это его последние выступления. В мае Григ возвращается в Норвегию, в Тролльхауген. Лето приносит ему мучительные страдания. Уснуть удается только с наркозом. В среду, 4 сентября 1907 года, ранним утром Грига не стало.

Эдвард Григ | Норвежский композитор

Эдвард Григ , полностью Эдвард Хагеруп Григ , (род. 15 июня 1843, Берген, Норвегия — умер 4 сентября 1907, Берген), композитор, основатель норвежской националистической школы Музыка.

Его отец, Александр Григ, был британским консулом в Бергене. Семья Григов (ранее Грейг) была шотландского происхождения, дед композитора эмигрировал после битвы при Каллодене. Его мать, Гезине Хагеруп, из знатной норвежской семьи, изучала музыку в Гамбурге.С шести лет Григ брал у нее уроки игры на фортепиано, а в 1858 году по рекомендации скрипача-виртуоза Оле Булля поступил в Лейпцигскую консерваторию, где испытал влияние традиций Мендельсона и Шумана. В этот период он перенес тяжелый приступ плеврита, от которого так и не оправился. В 1863 году он отправился в Копенгаген, где его развитие произошло благодаря его сотрудничеству в 1864 году с молодым норвежским композитором-националистом Рикардом Нордрааком. «Благодаря ему, — сказал Григ, — я впервые узнал северные народные мелодии и свою собственную природу.Зимой 1864–65 Григ стал одним из основателей Копенгагенского концертного общества «Эвтерпа» для постановки произведений молодых скандинавских композиторов. В 1867 году он женился на своей кузине Нине Хагеруп, которая стала авторитетной исполнительницей его песен. Зимы 1865–66 и 1869–70 годов он провел в Риме, где впервые встретился с Ибсеном, а также с Листом, воодушевленным его фортепианным концертом. В 1866 году он поселился в Христиании (ныне Осло), оставаясь там до 1874 года, когда норвежское правительство предоставило ему ежегодную стипендию в размере 1600 крон.В 1885 году он построил свой дом Трольдхауген недалеко от Бергена. Несмотря на слабое здоровье, Григ совершил несколько турне по Скандинавии, на континенте и в Англии, сыграв свой фортепианный концерт в Лондоне в 1888 году.

Эдвард Григ.

Браун Бразерс

Британская викторина

Композиторы и авторы песен

Какая музыкальная группа написала первую «рок-оперу»? Кто написал хит «Кончики пальцев, часть 2»? От Пера Гюнта до «Гонок в Кэмптауне» проверьте свои знания авторов различных музыкальных композиций.

Уходящая корнями в национальную фольклорную традицию Норвегии, музыка Грига отличается утонченным лирическим смыслом. Между 1867 и 1901 годами он написал десять сборников из лирических пьес ( Lyriske Stykker ) для фортепиано. Его энергичные ритмы часто ассоциируются с народными песнями. Его гармонии, разработанные в стиле позднего романтизма, считались новаторскими. В его немногочисленных произведениях в более крупных формах — Фортепианный концерт , опус 16; Струнный квартет соль минор , Opus 27; и три сонаты для скрипки и фортепиано — он использует свободную форму сонаты.Его оригинальная Баллада для фортепиано Opus 24 представляет собой набор вариаций на народную тему. Среди его самых популярных работ — его музыка к Peer Gynt , Opus 23, и сюита Holberg , Opus 40. Его аранжировки норвежских танцев и песен, Opus 17 и Opus 66, и особенно его Slåtter, Norwegian Крестьянин Танцы , Opus 72, демонстрируют характерное для него чувство ритма и гармонии. Его вокальные произведения включают песни на тексты А.О. Винье, опус 33; и цикл Haugtussa , Opus 67. Интуитивно он отождествлял себя с образностью поэта в этих песнях и находил ее музыкальный эквивалент.

Эдвард Григ

Норвежский композитор Эдвард Григ.

Photos.com/Thinkstock

Григ — Композиторы — Классика FM

Биография

Эдвард Григ (1843–1907) — норвежский композитор и пианист. Он наиболее известен своим Концертом для фортепиано с оркестром ля минор и «Пер Гюнт» (включая «Утреннее настроение» и «В зале горного короля»).Эдвард Григ для Норвегии то же, что Джордж Вашингтон для Америки и Уильям Шекспир для Англии: самая знаменитая человеческая икона своей страны.

Жизнь и музыка
В письме своему американскому биографу Генри Финк однажды объяснил: «Традиционный образ жизни норвежского народа вместе с норвежскими легендами, историей Норвегии, природными пейзажами Норвегии с ранних лет запечатлелись в моем творческом воображении».

Похоже, что Григ посвятил себя единоличному установлению национальной идентичности классической музыки в Норвегии.

Григ был отчаянно несчастен в школе, регулярно терпя мучения и оскорбления со стороны однокурсников.

Во время визита в Копенгаген в 1862 году Григ познакомился с молодым композитором Рикардом Нордрааком, чей страстный интерес к сагам, пейзажам и музыке его родины вдохновил Грига взяться за музыкальные дубины от имени Норвегии.

В 1866 году, в год преждевременной смерти Нордраака, Григ дал концерт собственной музыки, в том числе несколько фортепианных миниатюр и Первую скрипичную сонату, который произвел фурор.

После женитьбы на Нине Хагеруп и рождения их маленькой дочери Александры он сочинил свой первый и самый непреходящий шедевр, Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, в порыве вдохновения.

В 1885 году весьма застенчивый композитор поселился в Трольдхаугене (недалеко от Бергена), где прожил следующие 20 лет.

Летом 1906 года он написал свое последнее сочинение — «Четыре псалма» — и затем, серьезно ослабев, уехал в сравнительное тепло отеля в Христиане. Он был на грани поездки в Великобританию осенью 1907 года, когда у него случился обширный сердечный приступ, и он умер в больнице вскоре после прибытия.

Знаете ли вы?
Случайная встреча со скрипачом-виртуозом Оле Буллем привела к немедленному переводу 15-летнего Грига в Лейпцигскую консерваторию. Однако, по его собственным словам, он ушел из консерватории «таким же глупым, как когда я в нее поступил».

Посмотреть больше

Эдвард Григ — Биография композитора, факты и музыкальные произведения

Эдвард Григ — норвежский композитор и пианист, известный своими произведениями в эпоху романтизма.Он также был известен своей ролью в формировании норвежской идентичности через свою музыку.

Эдвард Хагеруп Григ родился 15 июня 1843 года в Бергене, Норвегия. Григ получил большую часть своего раннего музыкального влияния от своей матери, Гезин Джудит Хагеруп, которая была учителем музыки во время его рождения. Мать Грига была дочерью влиятельного норвежского политика, поэтому она была очень хорошо обучена музыке. Мать Грига научила его играть на пианино в возрасте шести лет. Его музыкальные способности росли с возрастом, и когда Григу было пятнадцать лет, он встретил норвежского скрипача Оле Булла на семейном собрании.Булл сразу же заметила подарок Грига за фортепиано и убедила родителей Грига отправить его в Лейпцигскую консерваторию. Родители Грига в конце концов прислушались к совету Булла, и юный Григ закончил обучение игре на фортепиано в Лейпцигской консерватории. Там Грига чуть не убило заболевание легких, и он провел остаток своей жизни в больших трудностях из-за повреждения, нанесенного его левому легкому.

Первое выступление Грига после его окончания в 1862 году состоялось в его родном городе Бергене. Там он сыграл Сонату Бетховена « Патетическая». Григ продолжил свой путь в видных музыкальных кругах. Он был близким другом Рикарда Нордраака, композитора национального гимна Норвегии. После смерти Нордраака Григ написал свой похоронный марш. Григ также был в хороших отношениях с Нильсом Гаде и Иоганном Петером Хартманном. За это время Григ написал много фортепианных концертов. В 1868 году он получил свидетельство от пианиста-виртуоза и легендарного композитора Ференца Листа. Затем Григ получил от правительства Норвегии грант на поездку, что позволило ему передать многие из своих работ Листу.Лист был настолько впечатлен произведениями Грига, что даже сыграл один из фортепианных концертов Грига в Риме, где два композитора впервые встретились. Лист также высоко оценил Сонату для скрипки №1 Грига.

Григ написал множество фортепианных, хоровых, вокальных и камерных произведений. Некоторые из его самых известных произведений включали музыку к пьесе Генрика Ибсена «Пер Гюнт». В него вошел знаменитый отрывок под названием «Зал горного короля», который тогда очень почитался музыкантами. Он также сочинил «Хольбергскую сюиту» для фортепиано, которая также была очень хорошо принята его сверстниками. Еще одним из его известных произведений были «Шестьдесят шесть лирических пьес для фортепиано в десяти книгах». Он также написал лирическую пьесу для оркестра. Многие из его произведений содержали тексты известных исполнителей, таких как Генрих Гейне, Редьярд Киплинг, Иоганн Вольфганг фон Гёте и Ганс Христиан Андерсен. Большая часть музыки Грига также использовалась в норвежской популярной культуре, в том числе в очень известной оперетте 1944 года под названием «Песня Норвегии». Далеко идущее влияние его музыки можно увидеть даже в видеоиграх, таких как «Горный король», «Охота на вампуса» и многих других, каждая из которых включает в себя множество захватывающих произведений Грига.

Эдвард Григ умер 4 сентября 1904 года в своем родном городе Бергене, Норвегия. Он умер от осложнений, возникших из-за туберкулеза и плеврита. На его похороны пришли десятки тысяч человек. Таково было уважение к этому великому норвежскому композитору.

Эдвард Григ Биография величайшего композитора Норвегии



Автор: Харальд Херресталь
Харальд Херресталь — профессор в Норвежской государственной академии музыки в Осло.

Введение
Эдвард Григ (1843-1907) выпестовал величайший композитор Норвегии. Оглядываясь назад, можно удивляться, как страна, не имеющая ни национальной свободы, ни длительного традиция музыкального искусства могла бы породить такого гениального человека. До 1814 г. Норвегия полностью подчинялась Дании. Копенгаген как его культурный центр.С 1814 по 1905 г. был вынужден вступить в союз со Швецией. Первая половина восемнадцатого столетие было временем бедности в Норвегии, и это было какое-то время прежде чем он смог заявить о себе среди своих скандинавских братьев. Но для особо одаренных это, пожалуй, идеальные условия. для придания импульса и стимулирования роста.
Осенью 1858 года Эдвард Григ, которому тогда было всего 15 лет, поступил в Лейпцигскую консерваторию. учиться музыке.Его учителя были одними из самых выдающихся в Европы, а через четыре года оставил консерваторию в качестве полноценный музыкант и композитор. В период до 1866 г. Григ жил в Копенгагене, оставив его только для краткого изучения поездки. Там он обратился за советом к известному композитору Нильсу. У. Гаде, который вдохновил его на сочинение симфонии. Работа исполнялся несколько раз, но позже Григ отказался признать Это.«Никогда не исполняться», — были слова, которые он написал на счет. Тем не менее, несколько лет назад симфония снова была исполнено и позже записано. Этот плод Грига в ранние годы, конечно, нечего было стыдиться, и это предоставляет сегодняшним слушателям более широкое представление о Григе художественное и музыкальное развитие.
Симфония демонстрирует, что Григ приобрел значительные технические навыки, и новые работы легко вышло из-под его пера.Соната для фортепиано и Соната, op.8 для скрипки и фортепиано 1865 года очень высокого качества.
Стиль Грига был основан на Немецкая романтическая музыкальная традиция, но понемногу национальная в нем развилось осознание в сочетании с растущей потребностью создать типичный норвежский стиль музыки. Его дружба и дискуссии с другими молодыми норвежцами также способствовали это развитие.В Копенгагене Григ познакомился с Рикардом Нордрааком. (1842-1866), чей патриотизм достиг своего полного выражения в хоровой обработке национального гимна Норвегии. Как композитор он не достиг уровня Грига, но у него были твердые взгляды о том, как создавать музыку на основе старинных народных мелодий.
Когда Эдвард Григ поселился в Христиании (ныне Осло) в 1866 году, на него повлиял композитор Отто Винтер-Хьельм (1837-1931).Винтер Хьельм ясно видел, как элементы народной музыки могли быть использованы для создания национальной тип музыки вдоль более грандиозных линий.
Еще один достойный упоминания композитор в связи с этим Людвиг Матиас Линдеман (1812-1887), чей сборник норвежских народных мелодий стал важным основой для дальнейшего развития Грига. Позже Григ вошел поиск народной музыки в ее родной среде, письменные ноты народной музыки могли лишь несовершенно воспроизвести особую атмосферу и почти волшебные ритмы и гармонии, которые народные музыканты могли уговорить из своих инструментов.
В надежде заработать на жизнь Будучи музыкантом в Норвегии, Григ поначалу должен был сосредоточиться по игре и преподаванию музыки в Осло. Композиторство было во многом отодвигались на летние каникулы, но в эти годы Григ проявил значительную работоспособность. это было спасибо ему, что концертное общество с хором и оркестром было создано в столице общество, которое предоставило ему с ценным опытом в инструментальном искусстве.В Осенью 1868 года Григ нанес последние штрихи своему первый великий шедевр, Концерт для фортепиано с оркестром ля минор. С участием с течением времени он стал почти синонимом Норвегии. Теперь это часть международного репертуара фортепиано. музыка и играет постоянно во всем мире. Каждый во время исполнения концерт вызывает у обоих исполнителей и сильные ассоциации аудитории с Норвегией.Хотя по образцу в какой-то мере на европейских образцах Григу удалось объединение их с элементами норвежской народной музыки и его собственные представления о норвежской природе и Норвежский характер. Его музыкальный стиль стал идентичным с норвежской интонацией.
Даже при жизни Грига слушавших его музыку, создавалось впечатление, что она сильно связаны с ландшафтом и образом жизни окружающих людей его.Его первый биограф, Аймер Гронволд, помог укрепить это впечатление через ситуацию, которую он однажды описал. Когда Гронволд в один из летних дней 1880-х годов проплыл мимо небольшого поселение Улленсванг в Хардангере на местном пароходе, он заметил маленькую фигурку Эдварда Грига, идущего вдоль фьорда в Лофтусе. Выбор пути через скалы и осыпи он направился к месту назначения, небольшой пригорок со специально построенной для него деревянной хижиной. сочинять в.В нем была лишь одна крошечная комната, и он стоял на край фьорда, посреди изысканной красоты Улленсванга, с темным, глубоким фьордом внизу и сверкающим гребень ледника Фолгефонна по другую сторону воды. Григ возвращался туда каждое лето, а иногда и зимой. также искать мира и спокойствия, в которых он нуждался Работа. В самом сердце этого несравненного амфитеатра природы, в окружении самых возвышенных и величественных пейзажей Норвегии, Григ поставил свой рояль и письменный стол.Вот он сидел, как возродившийся Орфей, и играл в своей горной крепости, среди диких животных и скал. Его музыка пришла из глубины сельской Норвегии, где быстрые и звучные звуки скрипки Хардангера донесся до его уха, а Хардангер-фьорд переменчивое настроение зачаровывало его взгляд. Гронволд пришел к выводу, что существовала тесная и неразрывная связь между среда, в которой он жил, и музыка, которую он создавал.Почти невозможно слушать Грига, будь то концерт зале или гостиной, не чувствуя легкого, свежего ветерка от голубых вод, проблеск сверкающих ледников, воспоминание крутых гор и жизни во фьордландии западной Норвегия, где родился и очень любил скитаться Григ.
В хорошем состоянии раз и плохо
Но этот романтический образ композитор, а его искусство и окружение составляли лишь половину правда.Успех не пришел к Григу легко. Его жизнь была борьба, в которой он столкнулся как с успехом, так и с невзгодами. В 1860-х годах он много работал, чтобы прокормить себя и свою семью. семья как хоровой и оркестровый дирижер, как учитель музыки и как исполнитель. В этих областях он был успешен, но потребовалось время, чтобы завоевать признание других музыкантов и общественности. Его гармонии казались диссонирующими и неортодоксальными. публике, все еще стремящейся понять Бетховена и Моцарта.Григ не мог подолгу находиться в такой обстановке. не разрушаясь как художник. Норвежская школа художников во главе с Гансом Гуде взяли на себя очевидное следствие этого за несколько лет до этого. Каждое лето они набросал и спланировал в норвежских горах. Но с с приходом осени собрали чемоданы и поехали в Дюссельдорф, чтобы закончить и продать картины.На обычном через промежутки времени Бьорнсон и Ибсен должны были делать то же самое, собирая новые импульсы и признание в Германии, Италии и Франции. Так решил работать и Григ. Он решил сочинить в своей стране, но он также нуждался в вдохновении Европейские центры музыки. Если бы он когда-либо был в состоянии жить за счет доходов от собственного производства, ему нужна была более широкая музыкального рынка, чем могли бы обеспечить Норвегия и Скандинавия.
10 томов Лирических пьес — напечатано в издательстве Peters в Лейпциге — с их простые изображения интимного настроения сыграли важную роль в создании его имя известно и любимо в каждом фортепианном доме Европы. Еще при жизни его сочинения для фортепиано заслужили ему имя, «Шопен Севера».
В 1869 г. Григ на государственной стипендии, уехал в Италию.Его встреча с Ференцем Листом и художественный круги в Риме придали ему свежее вдохновение и уверенность в себе. Загоревшись новой энергией и энтузиазмом, он вернулся в Христианию. в 1870 году. Там он начал плодотворное сотрудничество с Бьорнстьерне Бьорнсон, который много лет ждал композитора кто мог бы написать норвежскую музыку, которая расширила бы и привнесла бы к жизни его стихи и драмы.Стихотворение «Перед южным Монастырь» для сопрано, контральто, женского хора и оркестра (1871 г.) был первым плодом этого сотрудничества. Вдохновлен свой успех Бьорнсон в том же году начал с драматического стихотворение «Берглио», которое своим суровым реализмом вдохновило Грига попытаться использовать гораздо более смелый музыкальный язык, чем раньше. Весной 1872 года Бьорнсон и Григ представили результат еще одной совместной работы, сценической драмы «Сигурд Джорсалфар.» Сознательный поиск национальных корней и идентичности в скандинавских странах. античность была продолжена в «Олаве Трюгвасоне». Идея была создать монументальную музыкальную драму, но Бьорнсон так и не завершил актов больше, чем первых трех. Работа осталась фрагментом, но музыка Грига дает нам некоторое представление о том, какое великолепное национальная опера и, возможно, крупный оперный композитор. таким образом проиграл Норвегии.Проект был заброшен, но Григ драматические таланты подверглись новому испытанию, когда Генрик Ибсен попросил его написать музыку к «Перу Гюнту». Этот было нелегкой задачей для Грига, но музыка, которую он написал, стала одно из крупнейших произведений 1870-х гг. При жизни Грига музыка «Пер Гюнт» имела оглушительный международный успех не в последнюю очередь благодаря двум оркестровым сюитам, которые сделали музыка, доступная в концертном зале.
Берген и грант художников
В 1874 году Григу была присуждена ежегодная стипендию художникам, и мог содержать себя, не нуждаясь учить или проводить. Он вернулся в свой родной город Берген. Структура теперь казалась идеальной для продуктивного периода в его жизнь. Наоборот, это было время личных и художественных кризис.Период депрессии и борьба Грига с преодолением Тем не менее это привело к созданию глубоких и захватывающих работы высокого качества. Амбициозная баллада соль минор для фортепиано и струнный квартет отражают суматоху в его душе и его борьба за совершенствование как формы, так и содержания.
Шли годы, Григ сочинял медленнее, и каждая новая работа начиналась только после долгий и кропотливый процесс.Это было, когда он написал «The Mountain Thrall» для баритона, двух валторн и струнных и большинство песен Винье были написаны в это время. Позже пришли Норвежские танцы для фортепианного дуэта и знаменитого Хольберга. сюита для струнных.
С 1880 по 1882 год дирижировал Оркестр Harmonien в Бергене, но позже он оставил все его официальные посты.


Нина и Эдвард Григ, 1886 90 095
В 1885 году Григ переехал в свой новый дом Трольдхауген, недалеко от Бергена. Здесь он и его жена Нина прожили всю оставшуюся жизнь. Последние двадцать лет Жизнь Грига в основном была потрачена на сочинение музыки и обширные концертные туры по Европе.Последние не принесли пользы к слабому здоровью Грига, хотя они добавили ему известности как композитор. Среди произведений, созданных в этот период, Соната для скрипки и фортепиано до минор и памятная Haugtussa песни, поставленные на слова Арне Гарборга. Особый интерес были норвежские крестьянские танцы и мелодии, op. 72, отмечено гармоническая смелость, опередившая свое время.То то же самое можно сказать и о его последней крупной законченной работе «Четыре Псалмы для смешанного хора в произвольной аранжировке со старонорвежского языка. Церковные мелодии (1906). Аранжировки народных мелодий, он закончил позже в жизни, продемонстрировал свой почти уникальный умение понять самую суть народной мелодии.
Музыка Грига стала безмерно популярный.На рубеже веков он был выполнен во всем мире не только в больших концертных залах, но и в кафе и рестораны повсюду. такой подавляющий общественный успех плохо соответствовал традиционному образу борющегося и обедневшего художника, и то, как исполнители легкой музыки взяли на себя многочисленные гармонические новшества впоследствии было использовано против него.В связи к 59-й годовщине смерти Грига, в 1957 г., критики утверждал, что его имя неуклонно теряло свое значение в сфере классической музыки. Но с тех пор маятник истории снова повернули назад, и на этот раз к Григу. преимущество. Многие романтические музыкальные произведения в настоящее время подвергаются ренессанс, и среди них сочинения Грига. Его произведения до сих пор исполняются в концертных залах по всей мире, и количество записей Грига заметно увеличивается. Работы, которые долгое время считались относительно незначительными, были вновь открыто новым поколением музыкантов.
Ряд исследователей музыки указали на значение более поздних работ Грига по французские импрессионисты ищут новый мир звуков.Когда Морис Равель посетил Осло в феврале 1826 года, он сказал: «Поколение французских композиторов, к которому я принадлежу, была сильно увлечена его музыкой. Нет композитора к кому я чувствую более близкое родство — кроме Дебюсси — чем Григ.» Бела Барток, который пытался обновить музыкальный стиль в ХХ веке на основе народной музыки, также получил важные импульсы от фортепианных обработок Грига таких мелодий.
Целью Эдварда Грига было создать национальная музыкальная форма, которая могла бы дать норвежскому народу личности, и в этом отношении он был источником вдохновения для другие композиторы. Но величие его произведений заключается не только в этом, а в том, что ему удалось еще и выразить мысли и эмоции, которые можно было узнать повсюду; музыка, с которой люди могли идентифицировать себя.Музыка Грига вышла за пределы национальные границы. С этой точки зрения становится очевидным что он был гораздо больше, чем просто национальный композитор.

.


Откуда Интернет-сайт «ОДИН», поддерживаемый Министерством Иностранные дела Норинформ. Текстовое воспроизведение разрешено. А ссылка на ODIN появляется внизу Великих Норвежцев Домашняя страница. Изображения, форматирование и макет (c) 1996–2001 гг., ТНК.


Кому вернуться к Эдварду Ссылка Грига, нажмите ниже:



вернуться в Великий Домашняя страница норвежцев, нажмите ниже:

Эдвард Григ — Композиторы классической музыки

Эдвард Григ, один из ведущих композиторов эпохи романтизма, родился в Бергене, Норвегия, в 1843 году.

Использование и развитие Григом норвежской народной музыки в его собственных композициях прославило музыку Норвегии, а также помогло развить национальную идентичность, как это сделали Ян Сибелиус и Антонин Дворяк в Финляндии и Богемии соответственно. Его считают одновременно националистом и космополитом по своей ориентации, поскольку, хотя он родился в Бергене и даже похоронен там, он много путешествовал по Европе и считал свою музыку выражением как красоты норвежской сельской жизни, так и культуры Европы в целом.

Некоторые из ранних произведений Грига включают симфонию (которую он позже запретил) и фортепианную сонату. Он также написал три сонаты для скрипки и сонату для виолончели. Григ также написал музыку к пьесе Генрика Ибсена « Пер Гюнт », в которую входит знаменитый отрывок под названием «В зале горного короля». В этом музыкальном произведении повествуются приключения антигероя Пера Гюнта, в том числе эпизод, в котором он крадет невесту на ее свадьбе. Разгневанные гости преследуют его, и Пир падает, ударившись головой о камень.Он просыпается в горах в окружении троллей. Музыка «В зале горного короля» представляет собой разгневанных троллей, насмехающихся над Пиром, и становится громче с каждым повторением темы. Музыка заканчивается тем, что Пир убегает с горы.

Сюита Хольберга Грига изначально была написана для фортепиано, а затем переложена композитором для струнного оркестра. Григ писал песни, в которых он использовал слова поэтов Генриха Гейне, Иоганна Вольфганга фон Гёте, Генрика Ибсена, Ганса Христиана Андерсена, Редьярда Киплинга и других.Норвежская пианистка Ева Кнардал записала всю фортепианную музыку композитора в 1978 и 1980 годах. В 2006 году записи были переизданы на 12 компакт-дисках лейблом BIS Records. Сам Григ записал многие из этих фортепианных произведений перед своей смертью в 1907 году.

Струнный квартет № 1 соль минор Грига , соч. 27 — второй из трех написанных им струнных квартетов. Первая, ре минор, была ранней работой, ныне утерянной, написанной в начале 1860-х годов по просьбе его учителя Карла Райнеке. Третий квартет фа мажор остался незавершенным после смерти композитора.Григ писал, что квартет соль минор «стремится к широте, парящему полету и, прежде всего, резонансу инструментов, для которых он написан».

Эдвард Григ — обзор классического композитора и его музыки

Эдвард Григ всегда будет ассоциироваться с Норвегией и норвежской народной музыкой. На самом деле он шотландского происхождения, его прадед покинул Шотландию после битвы при Каллодене и поселился в Норвегии. Хотя по семейной традиции должность британского консула в Бергене передавалась из поколения в поколение, другие карьеры казались более подходящими для молодого Эдварда.Его мать научила его играть на фортепиано, и его мастерство игры на этом инструменте было быстро признано скрипачом Оле Буллом (родственником по браку), который поощрял его музыкальные таланты. По рекомендации Булла Грейга отправили учиться в Лейпцигскую консерваторию, основанную Мендельсоном. Хотя ему не нравилось проводить там время, и у него развился плеврит, который необратимо ослабил его легкие, этот опыт, безусловно, повлиял на его будущее музыкальное развитие. В Лейпциге он был современником Артура Салливана, посещал представления Вагнера и слышал, как Клара Шуман играет Концерт для фортепиано с оркестром своего покойного мужа (Роберта Шумана). Покинув Лейпциг, он сначала вернулся в Копенгаген в Дании, где встретил Нильса Гаде и подружился с Рикардом Нордрааком, написавшим национальный гимн Норвегии. Хотя Булл также был поборником норвежской музыки, именно влияние Гаде убедило Грига обратиться к народной музыке его родины, и, возможно, тот факт, что Норвегия большую часть жизни находилась под властью Швеции, также должен был принести Григу влияние. националиста в нем. (До этого Норвегия находилась под властью Дании.)

Вопреки желанию своих семей Эдвард женился на своей двоюродной сестре Нине Надеруп, певице, и сначала они поселились в Осло (тогда он назывался Христиания). Трагедия случилась снова, когда их единственная дочь умерла от менингита в возрасте 13 месяцев. Его жена была главным источником вдохновения для Грига, и он написал для нее много песен. Ференц Лист услышал музыку Грига, подбодрил его и пригласил посетить Листа в Риме. Там рассказывают, что Григ подарил старшему композитору рукописную копию своего нового Концерта для фортепиано с оркестром, который Лист бегло исполнил с первого взгляда. Григ вернулся в Норвегию с новой уверенностью, основал Норвежскую музыкальную академию и дал первое официальное исполнение Концерта для фортепиано с оркестром. Еще одним важным поворотным моментом в его карьере стало то, что с ним связался поэт Генрик Ибсен и попросил его написать музыку для «Пер Гюнта», который должен был стать очень популярным. Григ стал известен по всей Европе, и правительство предоставило ему ренту, которая позволила ему бросить преподавание и сосредоточиться на сочинении и продвижении своей музыки посредством концертных туров.Музыкой Грига восхищались другие композиторы, в том числе Брамс и Чайковский. Он посетил многие европейские города, в том числе несколько раз посетил Англию, где получил почетные степени Оксфорда и Кембриджа. Брак Грига пережил трудный период, возможно, из-за того, что его исполнительская карьера противоречила певческим обязательствам его жены, но пара наладила отношения и оставалась вместе до его смерти в 1907 году. пианист способствовал его окончательному краху. Супруги теперь похоронены в могиле на склоне горы недалеко от Трольдхаугена, их главного летнего дома в нескольких милях к югу от Бергена.

Музыка Эдварда Грига:

Музыка Эдварда Грига имела синергию с музыкой Шопена, поскольку он сосредоточился в основном на фортепиано. Все его лирические пьесы для фортепиано довольно короткие и напоминают «Песни без слов» Мендельсона, и его называют «миниатюристом» из-за его склонности к коротким пьесам, а не к масштабным произведениям.Действительно, Григ однажды попытался написать симфонию, но не закончил ее. Концерт для фортепиано с оркестром — одно из его крупнейших произведений, его часто сравнивают и записывают с Концертом для фортепиано с оркестром Шумана, который исполняется в той же тональности ля минор. Как и у Шумана, музыка Грига должна быть привлекательной и сбалансированной, а не мощной, с большими драматическими заявлениями в немецкой традиции, а его песни показывают его по существу романтическую натуру.

Его стиль был твердо традиционным, укорененным в мелодии и структуре, в то время как некоторые из его современников двигались к периодам позднего романтизма и модернизма, хотя это может быть отчасти связано с тем, что он написал свою самую известную музыку в молодости. человек.Тем не менее, музыка Грига полна необычных гармонических изобретений, поэтому он действительно помог продвинуть классическую музыку в новых направлениях. Другим важным фактором в музыке Грига является использование им норвежской народной песни, иногда существующих мелодий, но обычно оригинальных тем, сильно основанных на стиле его местных народных традиций. В этом отношении его музыка отражала использование Дворжаком чешских народных стилей и других «националистических» композиторов из разных стран и проложила путь для более поздних скандинавских композиторов Карла Нильсена из Дании и Яна Сибелиуса из Финляндии.Лирический и программный характер музыки Грига также оказал влияние на некоторых французских композиторов-импрессионистов, таких как Дебюсси и Равель.

Эдвард Григ — Рекомендации:

Среди записей самой известной музыки Грига есть из чего выбрать, хотя для начала можно порекомендовать следующие компакт-диски. Вы часто найдете фортепианный концерт Грига в паре с Шуманом в той же тональности Am или с другими фортепианными концертами, как здесь:

.
  • Грейг (в Am) и Шопен (No.2 in Fm) Фортепианные концерты — в исполнении Жана-Ива Тибоде под управлением Валерия Гергиева, с Amazon.co.uk и Amazon.com
  • Пер Гюнт выбрал музыкальное сопровождение, а также фортепианный концерт в Am — с пианистом Клиффордом Керзоном, доступен на Amazon.co.uk и Amazon.com
  • Сюиты «Пер Гюнт» 1 и 2, сюита «Хольберг» и 3 пьесы Sibelius — доступны на Amazon.co.uk и Amazon.com
  • Selected Lyric Pieces — 27 лучших лирических произведений, сыгранных Эйнаром Стин-Ноклебергом на лейбле Naxos, на Amazon.co.uk и Amazon.com
  • The Best of Grieg — отличный двойной альбом с большей частью его ключевых оркестровых и фортепианных произведений на Amazon. co.uk и Amazon.com

Следующие внешние ссылки предоставляют другие источники информации о Григе, его жизни и музыке:

Эй, детишки, познакомьтесь с Эдвардом Григом

из индекса Hey Kid’s Meet the Composer Index

Эй, детишки, познакомьтесь с Эдвардом Григом

Эдвард Григ (1843-1907) Норвежский композитор эпохи романтизма

Эдвард Григ родился в Бергене, Норвегия, 15 июня 1843 года.Большую часть жизни Эдварда Норвегия боролась за то, чтобы быть отдельной нацией, отделенной от союзов с другими странами. Именно его музыка помогла Норвегии стать самобытной. За свой вклад он стал считаться героем народа Норвегии. Многие из его работ включают норвежские народные песни и рисуют музыкальную картину пейзажа красивой сельской местности.

Первые уроки музыки Эдвард брал с мамой. Он начал писать музыку в возрасте девяти лет. Вдохновленный известным норвежским скрипачом, Эдвард поступил в Лейпцигскую консерваторию в возрасте пятнадцати лет.Через четыре года он получил высшее образование как талантливый пианист и композитор.

Несколько лет Григ и его жена жили в Копенгагене, Дания, и гастролировали по Европе, исполняя его музыку. Затем в 1885 году они вернулись в его любимую Норвегию, чтобы построить хижину на вилле под названием Трольдхауген, что означает «Холм горных людей». Из этой хижины с видом на горы и фьорд Григ написал некоторые из своих величайших произведений.

Эдвард Григ умер 4 сентября 1907 года в своем родном городе Бергене, Норвегия.Он наиболее известен своим Концертом для фортепиано с оркестром ля минор и музыкой к спектаклю Генрика Ибсена «Пер Гюнт », в который входят два его самых известных произведения: «Утреннее настроение», и «В зале горного короля».


Посмотреть видео

Посмотрите исполнение Грига « В зале горного короля» из «Пер Гюнта».

Печать Связанные ресурсы для Эдварда Грига


Ноты для начинающих и Easy

Morning Easy Ноты для фортепиано/Уровень 2
В зале горного короля Ноты для простого фортепиано/Уровень 4
В зале горного короля Ноты для легкой флейты
В зале горного короля Ноты для простого кларнета
В зале Зал Горного Короля Ноты для простого альт-саксофона
В Зале горного короля Легкие ноты для трубы
В Зале горного короля Легкие ноты для тромбона
В Зале горного короля Легкие ноты для скрипки

Бесплатный онлайн-урок игры на фортепиано для детей

Утро из оперы «Пер Гюнт» | Легкий урок игры на фортепиано для детей

Привет, дети, познакомьтесь с заданиями и играми композитора (известные композиторы)

Эдвард Григ | Бланк для бесплатного поиска слов
Бланк заявления о приеме на работу композитора
Peer Gynt FunLib™ | Сводка рассказа и рабочий лист
Пер Гюнт Диаграмма Венна (Эдвард Григ) | Рабочий лист
Бетховен и летучая мышь™ | Настольная игра «Музыкальный композитор» (цифровая печать)

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.