Содержание

Фредерик Шопен: биография, интересные факты, творчество

Фредерик Шопен

 

История жизни великого польского композитора Фредерика Шопена трогает до глубины души. Этот необычайно одаренный, обаятельный романтик с изысканными манерами и чутким сердцем за все отведенные ему небесами недолгие годы жизни по-настоящему так и не испытал чувство настоящего счастья. Он всегда был любимцем публики и объектом обожания многочисленных поклонниц, которые то и дело засыпали его дорогими подарками. Однако в личной жизни этот вдохновленный лирик был глубоко несчастен – его сердце разрывали боль, тоска по Родине, муки от страшной болезни и несчастная любовь…

Краткую биографию Фредерика Шопена и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.

 

 

Краткая биография Шопена

Фредерик Францишек Шопен появился на свет вблизи Варшавы в семье эмигранта из Франции Николая Шопена и полячки Юстины Кжижановской.

О дате его рождения до сих пор ведутся жаркие дискуссии – одни историки считают, что будущий композитор родился 1 марта 1810 года, другие же убеждены, что он увидел этот мир несколькими днями ранее – 22 февраля. Мать будущего композитора стала для него первым музыкальным учителем, привившим мальчику вкус к прекрасному. По воспоминаниям современников она происходила из родовитой семьи, получила прекрасное образование, знала французский язык, имела прекрасный голос, умела и любила петь.

С самого детства о Шопене говорили как о маленьком чуде. А многие и вовсе сравнивали его с Моцартом, ведь он обладал идеальным музыкальным слухом, мастерски импровизировал и тонко чувствовал инструмент. Фредерик всегда был эмоционален, мог расплакаться, слушая сосредоточенную мелодию, берущую за душу. В порыве музыкального вдохновения он среди ночи вскакивал с постели и бежал к инструменту, чтобы сыграть приснившийся ему фрагмент. В возрасте семи лет маленький композитор сочинил свое первое произведение – небольшой полонез соль-минор.

Новость об этом даже попала в выпуск варшавской газеты, где музыку оценили как профессиональную работу талантливого мастера, а мальчика назвали гением.

В то же время Шопена отдали учиться к выдающемуся чешскому пианисту Войцеху Живному. Мальчик со всей серьезностью приступил к занятиям, хотя совмещал их с учебой в училище. Его успехи были столь велики, что, когда он достиг возраста 12 лет, Живный отказался обучать Фредерика дальше, сказав, что больше ничего не может ему дать. Слава о Фредерике Шопене как о замечательном исполнителе уже пошла по Варшаве, неудивительно, что у мальчика появились влиятельные покровители, которые открыли ему дверь в высшее общество. Там он сразу становится своим: современники описывали его как молодого человека исключительно приятной наружности, с отменным чувством юмора и острым на язык, который с первых слов при знакомстве может расположить к себе собеседника. В то время Фредерик много путешествует по Европе, посещает концерты знаменитых музыкантов, что способствует определению его личного музыкального стиля.


Такая насыщенная жизнь не мешает получению образования и согласно биографии Шопена в 1823 году он становится воспитанником Варшавского лицея, а в 1826 – студентом Высшей школы музыки.

Прощай, Родина…

Из биография Шопена мы узнаём, что с 1829 года начинается период его активных гастролей. Ференц планировал немного задержаться в Калише, потом отправиться в Берлин, Дрезден, Вену, ну и напоследок проехаться по городам Италии и Франции. В 1830 году он навсегда покидает родную Польшу, и на родину возвратиться ему уже не суждено. Ему ничего не остается, как хранить любовь к своей стране на протяжении всей жизни, и завещать ей свое тоскующее сердце.

О вспыхнувшем в Варшаве восстании Шопен узнал, будучи в Австрии, и тут же принял решение отправиться на родину. Но в письме отец Фредерика настаивал, чтобы он остался за границей, и ему пришлось повиноваться. Известие о падении польской столицы стало для него большим ударом. Под впечатлением от этого страшного события он создал свои лучшие трагические творения — «Революционный этюд», прелюдию d-moll, и финальные прелюдии op. 28.

Шопен решает временно обосноваться в Париже, где и дает свой первый фортепианный концерт. Успех приходит к нему сразу же, он становится любимцем публики. На волне обрушившейся на него популярности он приобретает множество поклонников, наслаждался женским вниманием, и заводит дружеские связи с известными композиторами – Ф. Мендельсоном

, Г. Берлизом, Ф. Листом и В. Беллини. Дружбу со многими из них он сохранил на всю жизнь.

Фредерик Шопен рано открыл в себе любовь к преподаванию. В отличие от многих своих коллег он отдавал себя всего этому ремеслу, его учениками были многие впоследствии знаменитые музыканты.

История великой и трагической любви

Им было не суждено стать мужем и женой, а ей не довелось подарить ему наследников. Казалось, судьба посмеялась, столкнув их вместе: бледного больного Фредерика, красивого молодого человека 26 лет с безупречными манерами и горящим взором, и разведенную грубую мужеподобную женщину, которую невозможно было представить без сигареты, зажатой в зубах. Тем не менее роман, продлившийся почти десять лет, подарил обоим не только боль и разочарование, но и любовь, много искреннего чувства и творческих сил. Он писал свою гениальную музыку, она – книги, они вдохновляли друг друга каждый день, наверное, поэтому об их романе продолжают говорить и по сей день.

В тот момент, когда Жорж Санд и Фредерик Шопен впервые встретились, она была разведенной независимой женщиной с двумя детьми, а он был помолвлен с Марией Водзинской. Возможно, причиной страсти, вспыхнувшей в сердце женщины, стал тот факт, что на момент знакомства Шопен был болен и слаб, а она ко всем своим любовникам испытывала чувства, схожие с материнскими. Так или иначе, Санд обратила внимание на несчастного молодого человека, а его помолвка вскоре оборвалась, так как родители Марии посчитали его недостойным их чада.

Впервые встретив экстравагантную, одетую в грубый мужской наряд Жорж Санд, Шопен не обратил на нее ровным счетом никакого внимания, лишь спустя несколько дней заметил вскользь: «Что за отвратительная женщина эта Санд? Да и женщина ли она вообще?».

Тем не менее, именно в ее объятиях Фредерик нашел утешение, болезненно переживая разрыв отношений с невестой. Санд знала верный и самый короткий путь к сердцу мужчины, она быстро покорила его своими большими выразительными глазами и противоречивой натурой.

Шопен поселился в соседнем доме рядом с любимой. Они тщательно оберегали свои отношения от посторонних глаз, бывало, что, встретившись на приеме у общих знакомых, они держались отстраненно и ничем не выдавали своих чувств. Позже влюбленные сняли уютное жилье в одном из спальных районов Парижа, но, принимая гостей, делали вид, что Шопен лишь гость в их общем доме. В 1838 году Санд с двумя детьми и Фредериком отправились на Майорку, чтобы отдохнуть от городской суеты и поправить здоровье композитора. Периодически они возвращались в Ноану, где располагалось имение писательницы. Там Санд приходилось брать на себя все домашние хлопоты, ведь Фредерик из-за своих постоянных болезней в быту был практически бесполезен. Дети Жорж Санд были очень недовольны тем фактом, что им приходится жить под одной крышей с Шопеном.

Сын Мориц болезненно ревновал мать к мужчине, а Соланж строила козни и даже пыталась соблазнить Фредерика, чтобы разрушить отношения матери. Нездоровая обстановка в доме пагубно влияла на настроение Шопена. Устав от бесконечных склок, болезненной ревности Морица к матери и интриг Соланж, не утихающих в доме, он сообщил Санд, что намерен побывать в родных краях, а она не стала чинить ему препятствий. Фредерик навсегда покидает Ноан и уезжает в Париж.

Какое-то время Жорж Санд и Фредерик Шопен продолжали поддерживать связь при помощи писем. Однако, регулярно натыкаясь в Париже на Соланж, он выслушивал от нее рассказы о новых любовных связях и интригах ее матери, по большей части выдуманных. В итоге девушка добилась своего: Шопен возненавидел бывшую любимую и оборвал переписку. В последний раз они столкнулись в 1848 году, за год до смерти композитора. Санд, увидев Шопена, хотела заговорить с ним, но он отвернулся и вышел вон.

Забыть эти неудавшиеся отношения Шопен решает в Лондоне. Именно там он дает свой последний концерт. Британский климат окончательно сломил композитора, в последние месяцы жизни он не мог сочинять и исполнять музыку, а туберкулез и непреходящая депрессия свели его в могилу в возрасте всего 39 лет. 17 октября Фредерик Шопен скончался.

После смерти Шопена Санд остепенилась. До самой смерти 15 лет она жила с одним мужчиной – Александром Мансо, посвятив себя дому, семье и любимой работе.

 

 

Интересные факты

  • До наших дней дошли два ранних произведения Шопена. Это полонез B-dur и «Военный марш», которые были написаны им в возрасте 7 лет. Марш часто исполнялся на военных парадах в Варшаве.
  • С 1927 года в столице Польше каждые 5 лет проводится конкурс пианистов имени Шопена.
  • Шопен всю жизнь страдал от того, что ширины его ладони не хватало, чтобы брать сложные аккорды. Еще будучи мальчиком, он изобрел специальный прибор для растяжки пальцев и носил его, не снимая даже во сне, хотя тот причинял нестерпимую боль.
  • Привычку играть в темноте композитор сохранил в течение всей жизни. Именно так, утверждал он, к нему приходит вдохновение. Когда композитор исполнял свою музыку на званых вечерах, он всегда просил приглушить свет в комнате.
  • Именем Шопена названо несколько объектов – аэропорт и университет в Варшаве, Иркутский музыкальный колледж, а также кратер на Меркурии.
  • Композитор не любил распространяться о своей личной жизни. Друзья никогда не слышали от него ни слова о его сердечных делах, а вот он сам всегда с удовольствием обсуждал с ними их любовные интриги.
  • Внешне Шопен был очень привлекательным: он был светловолос, голубоглаз, отличался субтильным телосложением и всю жизнь имел успех среди дам, но десять лет любил ту, которую при первой встрече даже не счел похожей на женщину.
  • После знакомства с композитором Жорж Санд послала ему записку, состоящую из одной фразы: «Преклоняюсь перед вами. Ж. С.». Эту записку Шопен вложил в личный альбом и хранил до конца жизни.
  • Единственная картина, на которой вместе изображены композитор и Санд, после его смерти была обнаружена разорванной на две части.
  • До нас дошла лишь малая часть эпистолярного наследия композитора. Возлюбленные композитора К. Гладковская и Ж. Санд предпочли уничтожить практически все письма, которые Шопен отправлял им. Письма Фредерика к родным, а вместе с ними и его любимый рояль, в прах превратил пожар в квартире его сестры И. Барциньской.

  • В наследии Шопена есть «Вальс маленькой собачки», который числится под № 1 op.64. Многие ошибочно считают, что эта пьеска – тот самый знаменитый незатейливый «Собачий вальс», который слышал едва ли не каждый житель планеты. На самом деле это два абсолютно разных сочинения, а авторство последнего достоверно не установлено.
  • Из-за проблем со здоровьем в последние годы жизни композитор практически не сочинял. Самым известным произведением того времени можно назвать «Мазурку» f-moll, которую Шопену не довелось ни разу исполнить самостоятельно.
  • У Фредерика Шопена не было родных детей.
  • Всю жизнь Шопен любил свою родину – Польшу, по его собственным словам, где бы он ни находилось, сердце его всегда было дома. Эти слова нашли отражение в его завещании. Он попросил свою сестру Людовику после его смерти передать сердце Родине, так и случилось. Сердце композитора было вмуровано в стену церкви Святого Креста в польской столице, а тело похоронено в Париже. Во время похорон в могилу была высыпана пригоршня земли родной страны, которую Шопен трепетно хранил и возил с собой в бесконечных разъездах.
  • При жизни Шопен восхищался Моцартом, считал его гением, а его музыку невероятной. В соответствии с завещанием, на похоронах Шопена, на которые явилось несколько тысяч искренне опечаленных смертью композитора человек, был исполнен знаменитый «Реквием» Моцарта.
  • В Варшаве можно найти 15 «шопеновских» лавочек, которые установлены в местах, как-то связанных с жизнью композитора. Нажав на специальную кнопку, можно прослушать 30-секундный отрывок наиболее известных произведений композитора.

  • Недавно в Берлине были выпущены комиксы, которые рассказывают о жизни Шопена так, как если бы он жил в наши дни. По сюжету композитор приезжает с концертом в тюрьму, его сопровождает бритоголовый парень бандитского вида. В Польше эти комиксы сочли оскорбительными и потребовали запретить их распространение, но сам автор объяснил, что не хотел затронуть ничьи чувства, а всего лишь решил познакомить молодежь с творчеством композитора в доступной форме.
  • Ференц Лист охарактеризовал искусство Шопена одним польским словом – zal. В переводе на русский язык оно означает «нежная жалость».
  • Выступление, которое положило начало известности музыканта за границей, состоялось в возрасте 15 лет. Его игру на благотворительном концерте публика запомнила совсем не потому, что он блестяще играл на рояле. Он привлек к себе внимание тем, что мастерски импровизировал на эолопанталеоне – музыкальном инструменте, представляющим собой комбинацию органа и фортепиано.
  • Игрой Шопена не только восторгались, но и критиковали. Например, венской публике не нравились его исполнения, ведь он, по ее мнению, играл слишком тихо. Фредерик, рассказывая об этом в письмах своих друзьям, писал, что слушатели в Вене просто привыкли к «стукотне здешних пианистов».
  • Биографы до сих пор ломают голову, что на самом деле происходило между Шопеном и графиней Дельфиной Потоцкой, с которой он познакомился во время пребывания в Дрездене. Он посвятил ей часть своих сочинений, а за несколько дней до своей смерти предпочел услышать ее пение. Композитор часто писал ей письма, правда, их никто не видел. Считается, что большую часть этих неизвестных документов до сих пор хранят наследники Дельфины.

  • В Польше с 1995 года существует музыкальная премия Академии звукозаписи «Фредерик», которая является своеобразным аналогом американской «Грэмми».
  • В 1983 году многие европейские чарты возглавила песня «Мне нравится Шопен» итальянского певца Газебо. В основе этой музыкальной композиции лежит фортепианная тема, не имеющая никакого отношения к польскому композитору.
  • В 2007 году японскими разработчиками была выпущена компьютерная игра «Eternal Sonata». Главным героем игры является Шопен, который за 3 часа до своей смерти попадает в сказочную страну, где ему предстоит отыскать лекарство от своей болезни. В игре звучит музыка Шопена в исполнении российского пианиста Станислава Бунина.

 

Лист и Шопен – друзья или соперники?

Исследователи жизни двух гениев XIX столетия так и нашли единого ответа на этот вопрос. Некоторые убеждены, что Шопен и Лист негласно конкурировали друг с другом. Этим они объясняют и то, что пианисты часто выступали в дуэте, тем самым пытаясь избежать сравнения. На масштабных концертах виртуозы выходили на сцену вместе, и иногда подключали в свой ансамбль других известных исполнителей – так было, например, в 1833 году, когда Лист, Шопен и братья Герц сыграли ансамбль для двух фортепиано в восемь рук. Историки предполагают, что Листу не давала покоя изящная игра соперника, от которой он был очень далек, и именно поэтому с появлением поляка в Париже он предпочел уйти в тень. Современник композиторов, пианист Ф. Гиллер, позднее объяснил поступок Ференца – по его словам, в этот период он усердно занимался, чтобы освоить все то, что показал парижской публике Шопен.

Однако большинство биографов склоняется к тому, что эти два величайших музыканта были близкими друзьями. Они часто встречались, обсуждали последние мировые события и играли свои сочинения. В 1836 году Шопен принял участие в концерте Листа. В этот вечер они исполняли произведения друг друга – Ференц играл этюды Фредерика, а после они вместе исполняли его «Блестящий вальс».

Каким бы ни был их творческий союз на самом деле, долго он не продлился. Почему это произошло, точно неизвестно. В качестве возможной причины охлаждения взаимоотношений двух гениев, музыковеды называют влияние женщин, находившихся рядом с ними. Так, доподлинно известно, что страстная поклонница Листа, писательница Мари Д’Агу, была злейшим врагом Жорж Санд. Считается, что эти две акулы пера настраивали пианистов друг против друга, и во многом способствовали упрочению их дружбы. По другой версии, виртуозов развела сама жизнь – с возрастом у них стали меняться взгляды и характеры, что неизбежно отдалило их.

 

Другие амплуа великого композитора

По свидетельствам современников, Шопен обладал не только выдающимися музыкальными способностями. Так, многие утверждают, что у него был потрясающий актерский талант, и если бы он посвятил себя театру, он бы смог вписать свое имя в его историю. Фредерик обладал способностью удивительно точно имитировать жесты, походку, голос и даже интонации разных людей. Он регулярно играл в домашних спектаклях, и чувствовал себя на сцене очень свободно. Часто случалось так, что он выручал своих товарищей по сцене, когда они забывали текст – Фредерик начинал импровизировать, тем самым спасая спектакль от провала. Известный польский драматический артист Пясецкий и комик Эрве в один голос прочили мальчику большое будущее в театральной карьере.

Помимо этого, Фредерик обладал большим даром рисовальщика. Помимо обычных картинок, Шопен рисовал интереснейшие карикатуры, о которых на протяжении всей своей жизни помнили его друзья по лицею. Изобразительным искусством музыкальный гений занимался на ненавистных уроках по математике. Самой известной работой композитора является карикатура на ректора лицея С. Линде.

Также известно, что Шопен очень любил танцевать, и всегда с охотой делал это в компании друзей. По воспоминаниям современников, особенно лихо он отплясывал мазур, оберек и «казака». Но часто случалось так, что танцующим не нравился приглашенный пианист, и тогда его место занимал сам Шопен.

 

 

Фильмы о Шопене и его творчестве

Биография Шопена вдохновила многих кинорежиссеров на создание художественных и документальных фильмов о нем. Во многих из них ведущей темой является связь композитора с Жорж Санд. Наиболее значимыми в кинематографе являются:

  • Биографическая драма «Песня на память», снятая режиссером Чарльзом Видором в 1945 году. В ней рассказывается о жизни известного композитора и его романе со скандальной писательницей. Главенствующей идеей в фильме является патриотизм Шопена. Картина была номинирована на «Оскар» сразу в шести категориях.
  • Романтическая драма «Юность Шопена» (1951 г.), созданная на основе повести Г. Бахнера и Ежи Брошкевича. В центре внимания режиссера Александра Форда оказались пять лет из жизни композитора – с 1825 по 1830. Авторы картины изображают музыканта ярым революционером и выдвигают его патриотические чувства на первый план.
  • 36-часой художественный фильм «Голубая нота» (второе название «Прощальное послание») режиссера Андрея Жулавского, увидевший свет в 1991 году. В нем рассказывается о личной жизни композитора, его чувствах к Санд и взаимоотношениях с близкими людьми.
  • Романтическая музыкальная комедия «Импровизация». Эта работа театрального режиссера Джеймса Лэпайна вышла на экраны в 1991 году. В ней освещаются события, которые происходят в загородном доме герцогини д’Антан во время торжественного приема. В этот вечер Жорж Санд встречается не только с Шопеном, но и многими известными людьми того времени – Листом, Делакруа, де Мюссе и другими.

  • Драма «Загадка Шопена, или странная история Дельфины Потоцкой» (1999 г.) режиссера Тони Палмера, повествует о последних годах жизни Фредерика и его чувствах к польской графине Потоцкой.
  • Художественный фильм Ежи Антчака «Шопен. Желание любви» (2002) рассказывает о жизни композитора, начиная с 1830 года. В центре сюжета – сложные взаимоотношения композитора с Санд и ее двумя детьми.
  • В документальном фильме «По следам Шопена» (2008) зрителям предоставляется возможность отправиться в путешествие по тем историческим местам, где когда-то бывал великий маэстро. Его музыку в фильме исполняют известные пианисты современности Януш Олейничак и Ив Анри.
 

 

Несмотря на то, что жизнь и творчество Шопена исследовано, что называется, вдоль и поперек, для многих его личность и на сегодняшний день остается загадкой. И главный парадокс заключается в следующем – этот поэтичный композитор был ярким представителем романтической эпохи, однако, как пианист он совершенно в нее не вписывался. В отличие от исполнителей своего времени, он не тяготел ни к большим концертным залам, ни к театральной напыщенности, ни к толпам поклонников. Его больше привлекала доверительная, интимная обстановка, в которой он мог рассказать в своей игре на рояле о самом сокровенном. О феномене этого музыканта и его игре много говорил Лист – он считал его искусство неизъяснимым и неуловимым, постигнуть которое дано только избранным.

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:


Фильм о Шопене

Краткая биография и творчество Шопена

Фридерик Франтишек Шопен – великий польский композитор, представитель искусства романтизма. Он родился в небольшом городке Желязова Воля, расположенном недалеко от Варшавы. Его отец Николя имел французское происхождение, а мать Юстина была местной жительницей.

Музыкальные впечатления детства

Обучаться игре на фортепиано Фредерик начал в шесть лет. Юному музыканту очень повезло с учителем. Пианист Войцех Живный воспитывал своего подопечного на произведениях Баха и Моцарта. С юных лет Шопен изучал и впитывал великую и талантливую музыку.

В раннем детстве Фредерик познакомился с итальянской оперой, очень популярной во всех уголках Европы. В начале 19 века вокальное искусство не было слишком сложным для восприятия. Широкий круг слушателей привлекали яркие театральные постановки и красивые запоминающиеся мелодии, которые можно было напевать. И хотя творчество Шопена не содержит ни одной оперы, он приобрел и на всю жизнь сохранил вкус к гибким и пластичным мелодиям.

Салонное искусство

Еще одним источником музыки будущего композитора стало так называемое салонное исполнительство. Крупным представителем этого искусства был Михаил Огиньский. Он известен и сегодня благодаря своему знаменитому Полонезу.

Салон – одна из форм проведения досуга представителей обеспеченных слоев европейского общества 19 века. Эта общественная практика была описана во многих литературных произведениях, например у Льва Толстого и Оноре де Бальзака. В салонах люди не только общались, но и слушали музыку. Крупнейшие пианисты и скрипачи тех времен приобретали известность именно благодаря выступлениям на разнообразных светских мероприятиях.

Фредерик Шопен играл на фортепиано в местных салонах с 12 лет. Он любил это скромное домашнее искусство. Творчество Шопена несет яркий отпечаток салонной музыки. От приглашенных на светское мероприятие пианистов часто требовалась бравурная виртуозность и сентиментальная легкость исполнения. Но Шопену чужды излишняя развлекательность и банальность, свойственные данному направлению искусства.

Раннее творчество

Творчество Фредерика Шопена открывают два полонеза, которые он написал в возрасте семи лет, возможно, находясь под влиянием одноименного произведения Михаила Огиньского. Еще один источник сочинений будущего композитора – польский музыкальный фольклор. С ним Фредерика познакомила мать, которая была хорошей пианисткой, а также певицей-аматором.

Юный Шопен учился в Варшавском лицее, параллельно занимаясь музыкой под руководством частных педагогов. Он постигал уже не только игру на фортепиано, но и композицию. Позже Фредерик поступил в Главную школу музыки польской столицы.

В Польше карьера Шопена развивалась успешно благодаря щедрому покровительству меценатов. В частности, о молодом пианисте заботилось знаменитое аристократическое семейство Четвертинских. На волне успеха Шопен был приглашен на гастроли в Австрию, куда он и уехал в 1829 году.

Эмиграция и ее причины

Концерты молодого музыканта пользовались в Европе огромным успехом. Им восхищались знаменитые композиторы того времени Роберт Шуман и Ференц Лист. Творчество Шопена находилось на пике популярности. Во время пребывания композитора на гастролях на его родине произошло восстание.

Свободолюбивые поляки взбунтовались против Российской империи. Масштабные народные волнения, охватившие страну, продолжались около двух лет. В 1831 году, после осады Варшавы, они были подавлены российской армией. После победы действия оккупационных властей стали еще более жесткими.

Шопен был горячим сторонником независимости Польши. После поражения восстания он принял решение не возвращаться на родину. Непосредственным откликом на эти трагические события стал этюд «До Минор», названный «Революционным». Композитор сочинил его в начале сентября 1931 года, сразу после падения осажденной Варшавы.

Печальные события в Польше разделили творчество Шопена на два крупных периода. Молодой музыкант выбирает для постоянного места жительства Париж, в котором и проводит остаток своих дней, периодически выезжая на гастроли. Композитор больше никогда не видел своей родины.

Новая жизнь в Париже

В Париже Шопен вел активную творческую и педагогическую деятельность. В тот исторический период столица Франции была центром политической и культурной жизни Европы. После Июльской революции 1830 года в парижском обществе горячо поддерживали сторонников борьбы за независимость Польши. Крупнейшие деятели искусства того времени бескорыстно помогали композитору в первые годы его эмиграции.

Жизнь и творчество Шопена неразрывно связаны с деятельностью его современников – знаменитых деятелей искусства. Новыми друзьями композитора стали художник Эжен Делакруа, писатели Генрих Гейне и Виктор Гюго, композиторы Ференц Лист и Винченцо Беллини, музыковед Франсуа Фетис.

Болезнь и окончание карьеры виртуоза

Спустя несколько лет после обустройства в Париже Шопен выступил с концертами в Англии и Германии, где познакомился с выдающимися композиторами Робертом Шуманом и Феликсом Мендельсоном. Тогда же, в середине 30-х годов, его настигла болезнь – туберкулез легких.

Слабое здоровье молодого музыканта не позволило ему продолжить карьеру пианиста-виртуоза. Он перестал выступать в больших залах. Творчество Ф. Шопена с этого времени сводится к написанию ряда фортепианных произведений, которые и проложили ему путь в историю музыки.

Как пианист он ограничил свои выступления небольшими салонами и камерными концертными залами. Играл он преимущественно для своих друзей, коллег и людей с похожими художественными вкусами и пристрастиями.

Камерные залы и дружественная аудитория обусловили уникальность музыки Шопена. Она очень личная, интимная. Кажется, что композитор обнажает перед слушателями свою страдающую душу. Творчество Ф. Шопена неразрывно связано с фортепиано. Для других инструментов он не писал.

Любовь всей жизни

Будучи в Париже, композитор познакомился со знаменитой французской писательницей Авророй Дюдеван, публиковавшей свои книги под мужским псевдонимом Жорж Санд. Эта женщина пользовалась в парижском обществе скандальной известностью. Она носила мужскую одежду и демонстративно курила сигары. Местный бомонд периодически будоражили слухи о ее многочисленных связях.

Если характеризовать жизнь и творчество Шопена кратко, то можно утверждать, что без Жорж Санд он не был бы самим собой. Она стала не только любовницей композитора, но и его другом. Писательница была старше Шопена. У нее было уже двое детей – мальчик и девочка.

Великий музыкант часто гостил в фамильном замке, который стал приютом для многочисленных друзей Авроры и ее возлюбленного. Она обожала бурное веселье и вечеринки, продолжавшиеся до рассвета. Больной композитор переносил ее развлечения с огромным трудом. Тем не менее их роман продлился более десяти лет.

Зима на Майорке

Как бы талантлив ни был Шопен, биография и творчество его неразрывно связаны с Жорж Санд. Особенно популярна среди любителей романтических историй легенда об их совместном путешествии на Майорку. Испанский остров в Средиземном море сегодня является туристическим раем. Тогда же, в далеком 19 веке, это было заброшенное, пустынное и мрачное место. Великолепие природы сочеталось с угрюмыми нравами местных жителей и плохими бытовыми условиями.

Шопен, биография и творчество которого во многом обусловлены неизлечимой болезнью, пережил на этом острове один из самых трудных периодов. Влюбленные хотели провести на Майорке теплую зиму вдали от парижских сплетен. Но зима выдалась очень дождливая и холодная, а негативное отношение местных жителей к любовникам было откровенно агрессивным. Они не смогли арендовать жилье и вынуждены были поселиться в заброшенном монастыре, где свирепствовал холод. Этой зимой здоровье композитора значительно ухудшилось.

Во время жизни на Майорке Жорж Санд скучала по парижской роскоши. Тосковал и Шопен. Краткая биография и творчество композитора делают эту зиму на острове особенно яркой. Музыкант сочинил здесь несколько прекрасных произведений. После возвращения во Францию писательница опубликовала книгу «Зима на Майорке».

Романтизм и фортепианное творчество

Творчество Шопена кратко можно определить как романтизм во всех его проявлениях. Его многочисленные фортепианные миниатюры – как разные грани одного бриллианта. Композитор написал очень мало крупных произведений. Наиболее известна среди них его вторая соната, а особенно ее третья часть – траурный марш.

Фортепианные миниатюры Шопена объединены в циклы. Польские мазурки и полонезы – это поэтические пьесы, проникнутые тоской по родине. Наиболее лиричные произведения композитора – прелюдии. Они проходят через все творчество Шопена. Кратко эти сочинения можно охарактеризовать как короткие пьесы, охватывающие все 24 тональности. Прелюдии решены в различных жанрах. Например, ля-мажорная пьеса воспроизводит ритмическую основу мазурки. А прелюдия «Си Минор» напоминает элегию.

Жанры в музыке Шопена

Фортепианное творчество Шопена обусловлено многогранным синтезом. Соединение в одной короткой теме интонаций различных, порой контрастных, жанров приводит к высокой концентрации напряжения музыкальной ткани. Спрессованные в восьмитактовой мелодии намеки на марш, ноктюрн и патетическую декламацию как будто бы взрывают тему изнутри. Их потенциал раскрывается на протяжении всей композиции, выстраивая сложную драматургию.

Как отмечают немецкие музыковеды, творчество Фридриха Шопена (так его называют в Германии) испытало влияние Роберта Шумана, особенно его фортепианных циклов. Однако музыка этого великого композитора необычайно самобытна. Подтверждением служат так называемые польские циклы – мазурки и полонезы.

Мазурки и полонезы

Мазурки очень разнообразны. Среди них есть изящные и рафинированные миниатюры, а также пьесы, написанные в народном духе. Встречаются также блестящие бальные мазурки. Большинство этих произведений не являются трудными в плане виртуозности. Технически они просты для исполнения. Сложными для понимания их делает глубокий музыкальный смысл, от слушателя требуется особая тонкость восприятия.

Как и все творчество Шопена, произведения, написанные в жанре полонеза, являются лирическими поэтичными миниатюрами. Но вместе с тем они имеют характер ярких и блестящих танцев. Среди них есть разные по содержанию миниатюры: трагические, торжественные и изысканные. Пианисту, исполняющему полонезы, необходимо иметь сильные пальцы и широкие кисти рук. Это нужно для того, чтобы справиться с многозвучными аккордами, лежащими в основе произведений.

Если попытаться сформулировать в нескольких словах творчество Шопена, краткое содержание его будет таким: величайший гений романтической эпохи, он был музыкальным кумиром Европы. Лишенный родины изгнанник, он умер очень рано, в 39 лет. Большую часть жизни Шопен страдал неизлечимой болезнью, которая ограничивала его карьеру виртуоза. Он в полной мере познал любовь сотен поклонников и той единственной женщины, которая сумела его понять. Она обладала таким же талантом, как и он сам. Его трагическая и одновременно счастливая судьба – в музыке. И она бессмертна.

кратко о жизни великого музыканта

Знаменитым музыкантом и интересным человеком является Фредерик Шопен. Краткая биография его изложена в данной статье. Он родился 1-го марта 1810-го неподалеку от Варшавы.

Семья будущего композитора была очень образованная. Его отец имел офицерский чин, служил в армии, а потом занимался преподавательской работой в варшавском лицее. Он также неплохо играл на фортепиано, скрипке и флейте. Мать Фредерика обожала музыку. Поэтому неудивительно, что в такой семье родился великий музыкант и композитор.

Музыкальный дар проявился у него в ранние годы, и первое сочинение было опубликовано уже 1817-м. Первым наставником Фредерика был Фойтех Живный. Именно он научил будущего композитора понимать и любить классическую музыку. У мальчика был серьезный недуг – врожденный туберкулез.

Биография Шопена гласит, что первый публичный концерт у него состоялся в 1818-м. Фредерик играл на фортепиано. В период 1823-1829 гг. он обучался в музыкальном лицее, а потом в главной музыкальной школе, где преподавал его собственный отец. Там Фредерик изучал польскую литературу, историю, эстетику и осваивал другие гуманитарные дисциплины. В то время будущий композитор увлекался рисованием карикатур, писал пьесы и стихи. За годы учебы Фредерик объездил с выступлениями всю территорию Польши, побывал в Вене и Берлине. Первый стиль игры на пианино у него сформировался под влиянием Гуммеля. В польской столице Фредерик участвовал в различных музыкальных кружках.

Биография Шопена повествует, что после завершения обучения (1830 год) он дал три больших концерта в Варшаве, которые стали триумфальными. В том же году Фредерик отправился в заграничную поездку и навсегда расстался со своей родиной. Побывав во многих европейских городах, Шопен наконец осел в Париже. В 1835-м он поехал в Лейпциг, где увиделся с Шуманом.

В 1836-м композитор познакомился с польской девушкой, которую звали Мария Водзиньская. У них начался роман. Однако её родители согласия на свадьбу не дали. Данные отношения продлились лишь год, и молодые люди расстались. Это приводит к тому, что в 1838-м едет на Мальорку Фредерик Шопен. Биография его говорит, что на этом острове он знакомится с Жорж Санд — известной писательницей из Франции. По-настоящему её звали Аврора Дюпен. В поместье писательницы Фредерик нередко проводил лето. Она была для своего времени довольно эксцентричной личностью. Аврора носила мужскую одежду и курила трубку. Однако, несмотря на это, у писательницы было двое детей. Роман известных людей длился около 9 лет.

Шопен постоянно развивал свой талант и реализовывался творчески, однако на его душевном равновесии отрицательно сказался разрыв с Жорж Санд, который произошёл в 1848-м. Композитор также испытывал трудности материального плана, а силы его подтачивал туберкулез. Биография Шопена свидетельствует, что в 1848-м он поехал в Британию, однако самочувствие не позволило композитору дать запланированные концерты в Лондоне. Фредерик возвратился в Париж разбитый и измученный.

Биография Шопена повествует, что в 1849-м он скончался от чахотки. Его предали земле во французской столице. Однако сердце, согласно завещанию, отвезли в Варшаву, где захоронили в костеле.

Краткая биография Фредерика Шопена. Самое главное

Полное имя: Фредерик Франтишек Шопен

Дата и место рождения: 1810, Желязова-Воля, территория современной Польши

Дата смерти и место смерти: 1849 (39 лет), Париж, Франция

Род деятельности: композитор и пианист, виртуоз, основатель польской музыкальной школы

Он создал десятки виртуозных произведений, многие из которых внесли новаторство в мастерство исполнения классической музыки. Особенно проникновенно звучали мелодии, в которых отчетливо звучал колорит милой его сердцу Польши. Краткая биография музыканта содержит немало неожиданных поворотов.


Ранние годы в Польше

Сын французского гувернера, Фредерик Шопен, с детства отличался музыкальными способностями. К 12 годам он вышел на уровень лучших пианистов Польши. Покровительство влиятельных Радзивиллов помогло Шопену обучиться теории композиторского мастерства и войти в высший свет.

Европейская известность

Концерты в Париже, Вене и других европейских городах быстро принесли славу талантливому исполнителю. Его оценили коллеги: Мендельсон, Ференц Лист, Шуман. Во время польского восстания 1830 года музыкант собирался принять в нем участие.

Мальорка

Поездка на испанскую Мальорку, где Шопен лечил легкие и восстанавливал нервную систему после личной драмы, не принесли облегчения. Вдобавок, романтическая связь с Жорж Санд, принесла новые страдания метущейся душе пианиста. Однако именно в мальоркский период им были написаны лучшие произведения.

Успех в Англии

Ссора с возлюбленной заставила Фредерика Шопена покинуть ее имение во Франции. Желая сменить обстановку композитор, весной 1848 года, отправляется в Британию. Успех сопутствовал ему и на Альбионе. Пианист дал несколько концертов, однако обострившая болезнь уложила его в постель.

Последние дни

Шопен возвратился во Францию с окончательно подорванным здоровьем. Какое-то время он еще музицировал, но в октябре 1849 года слег окончательно. В последние дни с композитором были друзья и младшая сестра. Согласно завещания сердце пианиста было отвезено в Польшу, а тело погребено на кладбище Пер-Лашез.

Биография Шопена. Краткое содержание.

Фредери́к Франсуа́ Шопе́н (1810 – 1849) родился в деревне Желязова-Воля, недалеко от Варшавы. Польский гениальный пианист, композитор, преподаватель. Автор огромного количества произведений для фортепиано. Знаменитый представитель, основоположник польского музыкального сообщества.
Все произведения Шопена связаны напрямую с Польшей, с родиной. Его жизнь была тяжела и полна трудностей. Всю свою юность и часть молодости (до 20 лет) он прожил в Польше. Но судьба распорядилась иначе. В 1830 вспыхнуло восстание за независимость Польши и ему пришлось покинуть страну. Всю оставшуюся жизнь он прожил в Париже, скучая по родной земле. Его тоска была настолько сильной, что на своем последнем концерте 16 ноября 1848 он распорядился в своем завещании о том, чтобы его сердце после смерти было перевезено на родину.
Отец Фредрика Николя Шопен родом из Франции, в молодости мигрировал в Польшу и связал свою жизнь с матерью Шопена Юстиной Кшижановской коренной полькой из бедных дворян. По информации, сохранившейся до наших дней, мать пианиста очень любила музыку превосходно играла на фортепиано и пела не хуже. Именно мать привила любовь Шопену к музыке. Согласно биографии Шопен не единственный ребенок у него было еще 3 сестры: Людвика, состояла с братом в особенно теплых отношениях, и младшие — Изабелла и Эмилия.
Биография Шопена указывает — с раннего детства он поражал семью и окружающих уникальным музыкальным талантом. Его любовь к музыке была особенно страстной, необычной, бурной. В детстве он мог проснуться и побежать к инструменту подбирать аккорд, либо играть мелодию. Из-за этого слуги, живущие в доме, считали ребенка слегка безумным.
Он учился в лицее, где преподавал его отец, и при этом учился в лучшей варшавской музыкальной школе. В девятилетнем возрасте, юный Шопен уже выступал публично на концертах и сочинил несколько произведений восхитивших критиков. Талант композитора проявился так же рано. Самым первым человеком, который учил его игре на фортепиано, был выходец из Чехии Войцех Живный ставший впоследствии знаменитым композитором и директором музыкальной школы.
Окончив лицей в 1823 году, Шопен продолжил обучение в варшавском училище и там обучение его музыке продолжилось. После Живни педагогом стал Эльснер. В этот период жизненного пути талант пианиста развился до невероятных высот. Именно в период обучения у Эльнестера Фредрик добился небывалых высот. Были написаны произведения для фортепиано, которые выделяются на фоне других: ноктюрн ми минор, рондо, первая соната и другие.
В 1829 году биография Шопена фиксирует окончание обучения. И с этого периода он дает самостоятельные концерты в Вене, Варшаве, Кракове исполняя собственные произведения.
1830 год, вернувшись в Варшаву, Шопен покидает ее навсегда. Это событие неблагоприятно повлияло на душевное состояние Шопена, и на протяжении всей жизни его охватывала с большой силой тоска по родине. В 1831 Шопен переехал в Париж по тогдашним меркам как центр светской жизни. Спустя некоторое время добился признания в музыкальном сообществе и состоял в теплых отношениях с известными личностями того времени: Берлиозом, Бальзаком, Г. Листом, Беллини, Мейербером, Гейне, Делакруа. Одновременно с этим биография показывает любовь Шопена к особе по имени Жорж Санд.
Высший пик творческой деятельности приходиться на 18381846 года. Именно в это время были написаны широко известные произведения, такие как вторая и третья сонаты, полонезы фа диез минор и ля бемоль мажор, баркарола ноктюрны, мазурки, прелюдии, баллады. Он выступал на концертах вместе с Франкомом, Полиной Виардо, Эрнстом.
В 1837 узнал о болезни легких. В период обострения болезни Шопен много времени проводил в имении Жорж Санд в Ноане. В 1844 краткая биография повествует о смерти отца композитора. Переживал утрату он очень тяжело и горько скорбел. Дальше его подстерегал еще один удар судьбы. После десяти лет жизни с Жорж Санд в 1847 году они полностью разорвали все отношения из-за политических разногласий. Расставание и смерть отца окончательно подкосило здоровье пианиста.
После всех событий что произошли, поддавшись порыву, Шопен покидает Париж и в 1848 пребывает в Лондон. За это время он практически не выступает на публике, но 16 ноября 1848 дает концерт в Лондоне. Как впоследствии оказавшимся последним в своей жизни. Болезнь, жизненные испытания — все дало о себе знать, и когда он вернулся в Париж, в 1849 его не стало.
На этом краткая биография Шопена закончена, но не лишним будет отдельно упомянуть об интересных фактах из его жизни. С раннего детства Фредрик играл на инструменте в кромешной тьме. Намереваясь играть, он гасил все свечи, как объяснял для настроя и даже в гостях, когда его звали сыграть, он просил сделать то же самое. Малоизвестный факт – произведение «Собачий вальс» сочинил именно Шопен. У его возлюбленной Жорж Санд была собака, она сказала, что хочет песню о ней и по ее просьбе Шопен сочинил.

Где и когда родился шопен. Краткая биография шопена

Фредерик Шопен (1810-1849 гг.) — польский пианист и композитор. Он родился в 1810 году, 1 марта (по другим источникам 22 февраля), в деревне Желязова-Воля, расположенной около Варшавы. Биография Шопена будет рассмотрена в этой статье.

Семья

Отцом композитора является Николя Шопен (1771-1844 гг.).

Он женился в 1806 году на Юстыне Кжижановской (1782-1861 годы). По сохранившимся свидетельствам мать композитора получила хорошее образование. Она была очень музыкальной, играла на фортепиано, хорошо пела, владела французским языком. Именно матери Фредерик обязан привитой с юных лет любовью к народным мелодиям, которая нашла затем отражение в его творчестве, а также первым музыкальным впечатлениям. Через некоторое время после рождения мальчика, осенью 1810 года, отец переселился в Варшаву.

Первые достижения в музыке

Фредерик Шопен, биография которого уже в ранние годы отмечена достижениями в музыке, еще в детстве проявлял музыкальные способности. Знаменитая Каталани предугадала в нем, тогда еще десятилетнем мальчике, великую будущность. Фредерик Шопен начал уже в семилетнем возрасте играть на фортепиано, а также сочинять музыку. С девяти лет мальчик стал заниматься с Войцехом Живни, чехом, серьезным преподавателем. Настолько быстро развивался исполнительский талант Шопена, что мальчик не уступал к двенадцати годам лучшим пианистам Польши.

Первое публичное выступление этого музыканта состоялось в Варшаве в 1818 году. Он уже был к этому времени автором нескольких пьес для фортепиано — марша и полонезов. Шопен, биография и творчество которого освещены в нашей статье, в 1823 году поступил в одно из варшавских училищ. Здесь продолжилось его обучение музыке.

Биография Шопена и интересные факты о нем дополняются следующим событием. В 1825 году композитора пригласили выступить перед Александром Первым, российским императором. Он получил награду после концерта — бриллиантовый перстень.

Продолжение обучения

Живни был единственным педагогом Шопена по фортепиано. Через семь лет после обучения у него, в начале 1820-х годов, Фредерик начал заниматься у Ю. Эльснера. К этому времени талант его сильно развился. Биография Шопена пополнилась новыми фактами в 1826 году, когда в июле он окончил обучение в варшавском училище, а осенью поступил с целью продолжения образования в Варшавскую высшую школу музыки. Здесь Фредерик обучался еще около трех лет.

Покровители князья Четверинские и Антон Радзвилл ввели его в высшее общество. Внешностью и обращением Шопен производил приятное впечатление. Это отмечали многие его современники. Лист, например, говорил, что впечатление Фредерик производил «спокойное, гармоничное».

Произведения, созданные во время обучения у Эльснера

Под руководством превосходного педагога и музыканта Эльснера, который сразу заметил гениальную одаренность Шопена, Фредерик сделал большие успехи. Фото Эльснера представлено ниже.

Шопеном было написано за время обучения множество произведений для фортепиано, из которых можно выделить рондо, первую сонату, вариации на тему Моцарта, ноктюрн ми минор, краковяк и другие. Сильнейшее влияние на этого композитора уже тогда оказала народная музыка Польши, а также поэзия и литература этой страны (Витвицкий, Словацкий, Мицкевич и др.). В 1829 году, по окончании обучения, Фредерик отправился в Вену, где исполнил свои произведения. Биография Шопена была отмечена первым самостоятельным концертом, состоявшемся в 1830 году в Варшаве. За ним последовал целый ряд других.

Шопен покидает родину

Шопен в 1830 году, 11 октября, играл в Варшаве в последний раз, после чего навсегда покинул свою родину. Он прожил в Вене с конца 1830-го до 1831 года (первой половины). Посещение театров, музыкальные знакомства, концерты, поездки по окрестностям города отразились благоприятно на развитии дарования такого музыканта, как Шопен. Биография и творчество этого композитора в те годы отмечены следующими событиями.

Шопен летом 1830 года уехал из Вены. Он провел начало сентября в Штутгарте, где узнал о падении Варшавы и неудаче польского восстания. Затем, проехав Мюнхен, Вену, Дрезден, он приехал в Париж в 1831 году. Биография Шопена и его творчество могут быть изучены подробнее, если обратиться к дневнику, который вел писатель в пути («Штутгартский дневник»). В нем описано душевное состояние композитора во время нахождения в Штутгарте, где Фредерика охватило отчаяние из-за поражения польского восстания. Это событие нашло отражение в его творчестве, о чем мы сейчас вам расскажем.

Новые сочинения композитора

Фредерик Шопен, биография которого нас интересует, под впечатлением от данного известия написал этюд до минор, который называют часто революционным, а также две прелюдии, глубоко трагические: ре минор и ля минор. В числе новых сочинений этого композитора в то время также были полонез ми-бемоль мажор, концерты для фортепьяно с оркестром, ноктюрны, польские песни на произведения Мицкевича и Витвицкого и др. Фредерик подчиняет полностью музыкально-поэтическим образам технические элементы произведений.

Шопен в Париже

Итак, как мы уже говорили, биография Шопена в 1831 году, осенью, была отмечена переездом этого композитора в Париж. Его жизнь с тех пор связана была именно с этим городом. Здесь композитор сблизился с Беллини, Берлиозом, Листом, Мендельсоном, Гиллером, а также познакомился с такими художниками и писателями, как Жорж де Санд, Ламартин, Гюго, Делакруа, Гейне, Мюссе, Бальзак. В 1832 году, 26 февраля, Шопен дал в Париже свой первый концерт, в котором исполнил вариации на тему произведения Моцарта «Дон-Жуан», а также фортепьянный концерт. Присутствовавший на выступлении Лист отмечал, что талант Шопена вместе с его новшествами открыл в развитии искусства новую фазу. Уже тогда было понятно, что большого успеха как композитор добьется Фредерик Шопен. Биография, кратко изложенная в статье, позволяет убедиться в этом.

Жизнь в Париже в 1830-е годы

Фредерик в период с 1833-го по 1835 год исполняет произведения нередко вместе с Гиллером, Листом, братьями Герц. В концертах он выступал редко, однако в салонах французской аристократии и польской колонии слава этого композитора росла очень быстро. Были у него также и противники (Фильд, Калькбреннер), однако это не мешало Фредерику приобрести множество поклонников в обществе, в том числе и среди артистов. Решающими в личной жизни этого композитора были 1836-1837 годы. Тогда была разорвана помолвка с Водзинской Марией, и Шопен сблизился с Жорж Санд. В 1837 году Фредерик почувствовал первый приступ болезни легких. Такова в то время биография Шопена (краткое содержание).

Расцвет творчества

Наивысший расцвет творчества Фредерика приходится на период с 1838-го по 1846 год. Шопеном именно в это время были написаны наиболее значительные и совершенные произведения, в том числе вторая и третья сонаты, полонезы фа-диез минор и ля-бемоль мажор, баллады, баркарола, полонез-фантазия, ноктюрны, скерцо, прелюдии, мазурки и др. Он также продолжал выступать в концертах совместно с Франкомом, Полиной Виардо, Эрнстом, однако намного реже, чем раньше. Обычно зиму Фредерик проводил в Париже, в Ноане, а лето — в имении Жорж Санд. Только одну зиму (1839-1840 годы) он встретил из-за пошатнувшегося здоровья на юге, на острове Майорка в Испании. Именно здесь были завершены его 24 прелюдии.

Смерть отца и разрыв с Жорж Санд — два трагических события, которые пережил Шопен

Биография, кратко описанная, дополняется следующими двумя важными событиями в жизни композитора. Первое — отец Шопена умер в 1844 году, в мае. Крайне тяжело композитор пережил его смерть. Стало внушать опасения его здоровье. Второе событие, произошедшее в 1847 году, — разрыв с Жорж Санд. Оно окончательно подорвало силы композитора. Портрет этой женщины работы художника Делакруа, написанный в 1838 году, представлен ниже.

Желая покинуть город Париж, чтобы избавиться от всего, что напоминало пережитое здесь, Фредерик отправляется в 1848 году, в апреле, в Лондон.

Два последних года жизни Шопена

В мучительных страданиях проходят два последних года жизни Фредерика Шопена. Он практически не сочиняет музыку и не выступает на концертах. В 1848 году, 16 ноября, состоялось его последнее выступление в Лондоне на польском вечере. Климат, нервная жизнь, неожиданный успех — все это подорвало болезненную натуру композитора, и, возвратившись в Париж, великий музыкант слег. Фредерик прекращает заниматься со своими учениками. В его состоянии здоровья зимой 1849 года наступает значительное ухудшение. Ни приезд в Париж Людовики, любимой сестры, ни заботы друзей облегчения не приносят, и он умирает после тяжелой агонии.

Смерть Шопена

Смерть Фредерика Шопена стала ударом для мира музыки, а похороны собрали его многочисленных поклонников. В Париже, на кладбище Пер-Лашез, похоронили Шопена. Прах покоится между Беллини и Керубини. Фредерик ставил Моцарта выше других композиторов. Обожание симфонии «Юпитер» и реквиема доходило у него до культа. На его похоронах в соответствии с желанием покойного известнейшими артистами был исполнен реквием Моцарта. Сердце композитора по его воле было перевезено позднее на родину, в Варшаву, в костел Святого Креста.

Танцевальные жанры в творчестве Шопена

Творчество Шопена одухотворили беспредельная преданность своему народу, своей родине, борьба за национальное освобождение. Он использовал богатства народной музыки Польши. Значительное место в наследии Шопена занимают различные танцевальные жанры. Следует отметить, что танцевальность — это одно из неотъемлемых качеств, присущих музыкальной народной культуре Польши. Вальсы, полонезы, мазурки (представлены в которых были особенности трех народных танцев — оберека, куявяка и мазура) раскрывают связи, существующие между творчеством Фредерика и народной музыкой Польши во всем ее многообразии. Фредерик Шопен, биография которого была нами описана, проявил новаторство в их преобразовании и трактовке. Например, его полонезы заметно расширяют и демократизируют этот жанр, когда-то торжественно-церемониальный. Мазурки поэтизируют и углубляют народный танец. Вальсам присущи черты народно-танцевальной мелодии славян.

Нетанцевальные жанры

Шопен также по-новому трактует различные нетанцевальные жанры. Этюды его представляют собой высокохудожественные творения, где с оригинальными средствами их воплощения сочетается идейно-эмоциональное содержание. Скерцо Шопена — также довольно своеобразные сочинения. Они отличаются от скерцо, которые используются в классической симфонии, а также от сонаты. Баллады — навеянные поэтическими образами драматические сюжетные повествования, полные романтической свободы, контрастов, жизненного разнообразия.

Музыкальный язык Шопена

Органично сочетается жанровое новаторство Шопена с новизной его музыкального языка. Фредериком был создан новый тип мелодии — гибкой, предельно выразительной, развертывающейся непрерывно, сочетающей в себе различные инструментальные и вокальные, танцевальные и песенные черты. Также Фредерик Шопен, биография которого описана выше, раскрыл новые возможности гармонии. Он сплавил воедино различные элементы народной музыки Польши с романтической гармонией. Шопен усилил роль красочных и динамических элементов. Очень интересны его находки в области полифонии (все голоса насыщены мелодической выразительностью) и музыкальной формы (использование приема вариационного развития, характерного для народной музыки Польши). Новаторство этого композитора в полной мере сказалось на его исполнительском искусстве. Он произвел, подобно Листу, настоящий переворот в технике игры на фортепиано.

Влияние творчества Шопена на других композиторов

Творчеству Шопена в целом свойственны ясность мышления и гармоничность. Далека его музыка как от замкнутости, академически холодной, так и от романтических преувеличений. Она чужда неискренности, в своей основе народна, непосредственна, свободолюбива.

Биография Шопена и его произведения вдохновляли многих музыкантов. Творчество Фредерика оказало большое влияние на многие поколения композиторов и исполнителей. Влияние мелодического и гармонического языка Фредерика Шопена прослеживается в произведениях Вагнера, Листа, Дебюсси, Форе, Альбениса, Грига, Скрябина, Чайковского, Шимановского, Рахманинова.

Значение творчества

Биография Шопена и музыка его сегодня вызывают большой интерес, и это не случайно. Этот великий композитор истолковал по-новому многие жанры. Он возродил прелюдию на романтической основе, создал также фортепианную балладу, драматизировал и опоэтизировал танцы: вальс, полонез, мазурку, превратил в самостоятельное произведение скерцо. Шопен обогатил фортепианную фактуру и гармонию, сочетал с фантазией и мелодическим богатством классичность формы.

Он сочинил около полусотни мазурок, прототипом которых является похожий на вальс польский народный танец с трехдольным ритмом. Это небольшие пьесы. В них гармонические и мелодические обороты звучат по-славянски.

Фредерик Шопен за свою жизнь дал всего около тридцати публичных концертов. Он выступал в основном в домах своих друзей. Весьма своеобразным был его исполнительский стиль. Его отличала, по отзывам современников, ритмическая свобода — продление одних звуков за счет того, что сокращались другие.

Память Фредерика Шопена

Каждые пять лет в Варшаве, начиная с 1927 года, проводятся международные конкурсы имени Шопена, в которых участвуют самые известные пианисты. В 1934 году был также организован Институт Шопена, называемый Обществом им. Ф. Шопена с 1950 года. Подобные общества также имеются в Австрии, Германии, Чехословакии. Они существовали и во Франции до Второй мировой войны. В местечке Желязнова-Воля, где родился композитор, открыт в 1932 году Дом-музей Шопена.

Международная федерация обществ имени этого композитора была основана в 1985 году. В Варшаве в 2010 году, 1 марта, был открыт после модернизации и реконструкции музей Фредерика Шопена. Событие это приурочено к двухсотлетию со дня его рождения. 2010 год, кроме того, был объявлен годом Шопена в Польше. Этого композитора, как вы видите, знают, помнят и любят до сих пор не только на родине, но и по всему миру.

Биография Шопена и все даты событий, произошедших с этим великим композитором, были описаны в нашей статье по возможности полно. В музыкальных школах сегодня творчество этого автора включено в обязательную программу. Однако юными музыкантами изучается биография Шопена кратко. Для детей этого достаточно. Но в зрелом возрасте хочется познакомиться поближе со столь интересным композитором. Тогда биография Шопена, кратко для детей написанная, нас уже не удовлетворяет. Именно поэтому мы решили создать более подробное описание жизни и творчества этого великого человека. Биография Шопена, краткое содержание которой вы можете найти в различных справочниках, была нами дополнена на основании различных источников. Надеемся, представленная информация была вам интересна. Теперь вы знаете, из каких событий состояла биография Шопена и какие произведения он написал. Всего доброго!

Биография и эпизоды жизни Фредерика Шопена. Когда родился и умер Фредерик Шопен, памятные места и даты важных событий его жизни. Цитаты композитора, изображения и видео.

Годы жизни Фредерика Шопена:

родился 22 февраля 1810, умер 17 октября 1849

Эпитафия

«В душе моей мелодия твоя,
В ней радость и печаль,
И жизнь, и мечты.
Когда закат ложится на поля,
Одевшись в свет и тень,
Приходишь ты».
Из песни Анны Герман «Письмо к Шопену»

Биография

Биография Фредерика Шопена — история жизни великого польского композитора, прославившего культуру своей страны на весь мир. Шопена можно без какого-либо преувеличения назвать гением. И гениальность эта начала проявляться еще в самом детстве композитора. Он всегда невероятно тонко чувствовал музыку и был буквально ей одержим. Когда мальчику еще не было восьми лет, в одной из варшавских газет написали о его первой пьесе, назвав Шопена «настоящим гением музыки» и «вундеркиндом».

Занятия в музыкальном училище и школе музыки давались Шопену легко. Вскоре он стал виртуозным пианистом. Однажды педагог Шопена, пианист Войцех Живный, отказался заниматься с двенадцатилетним Фредериком, сказав, что ему больше нечему научить этого ребенка. В двадцать лет Шопен уже гастролировал по Европе. Во время его турне в Польше возникло восстание, и композитор, поддавшись уговорам друзей и близких, предпочел остаться в изгнании. Тем не менее эта разлука с семьей и родиной очень тяготили его всю жизнь. В Европе Фредерика ждали любовь и слава — Шопена с радостью принимали во всех салонах и аристократических кругах. У него также не было недостатка в учениках, тем более, что преподавание музыки было еще одной страстью композитора помимо ее сочинения и исполнения.

Известность Шопена привлекала к нему множество людей, в том числе и влюбленных в него женщин, но официально женат он не был. В свободном браке он прожил несколько лет с писательницей Жорж Санд. Но первым серьезным объектом любви Шопена была полька Мария Водзинская, с которой он заключил тайную помолвку. Увы, ее зажиточные родители не захотели в зятья музыканта, зарабатывающего себе на жизнь тяжелым трудом, пусть и всемирно известного. После разрыва Шопена с Водзинской Жорж Санд буквально «прибрала» к рукам скромного и интеллигентного поляка. Годы отношений Шопена и Жорж Санд были годами расцвета творчества композитора, но затем Санд разбила хрупкое сердце возлюбленного, который и без того был ослаблен болезнью. Тоска по родине, смерть отца, разрыв с Санд и плохое самочувствие (последние исследования говорят, что у Шопена был муковисцидоз) лишили композитора сил бороться.

Последний год жизни Шопен не давал концертов и уроков. Смерть Шопена наступила в Париже, причиной смерти Шопена стал туберкулез. Похороны Шопена состоялись на кладбище Пер-Лашез, куда с гениальным композитором и пианистом пришли проститься тысячи его почитателей. Сердце Шопена было извлечено из его тела, помещено в урну и замуровано в одной из колонн церкви в Варшаве. Память о Шопене не угасает во всем мире и по сей день. Постоянно проводятся фестивали и конкурсы его имени, пополняются коллекции его музеев, а музыка Шопена — остается вечной, как совершенный и прекрасный дар одного из лучших композиторов за всю историю человечества.

Линия жизни

22 февраля 1810 г. Дата рождения Фредерика Франсуа Шопена.
1818 г. Первое публичное выступление Шопена в Варшаве.
1823 г. Поступление в Варшавский лицей.
1826 г. Окончание Варшавского лицея, поступление в Варшавскую Высшую школу музыки.
1829 г. Окончание школы музыки, поездка в Вену с выступлениями.
1830 г. Первый самостоятельный концерт Шопена в Варшаве.
11 октября 1830 г. Последний концерт Шопена в Варшаве.
1830-1831 гг. Жизнь в Вене.
1831 г. Переезд в Париж.
26 февраля 1832 г. Первый концерт Шопена в Париже.
1836-1837 гг . Расторжение помолвки с Марией Водзинской, сближение с Жорж Санд.
1838-1846 гг. Наивысший расцвет творчества Шопена.
зима 1838-1839 гг. Жизнь в Вальдемосском монастыре в Испании.
май 1844 г. Смерть отца Шопена.
1847 г. Разрыв с Жорж Санд.
16 ноября 1848 г. Последнее выступление Шопена, прошедшее в Лондоне.
17 октября 1849 г. Смерть Фредерика Шопена.
30 октября 1849 г. Похороны Фредерика Шопена.

Памятные места

1. Деревня Желязова-Воля, где родился Шопен.
2. Дом Фредерика Шопена в Желязовой-Воле, где он родился и где сегодня работает музей Шопена.
3. Музей Фредерика Шопена в Маленьком салоне семьи Шопен в Варшаве.
4. Усадьба Ноан (имение Жорж Санд), где Шопен жил со своей возлюбленной.
5. Памятник Шопену в Киеве.
6. Памятник Шопену и Санд в Ботаническом саду Сингапура.
7. Парк Шопена в Познани, где установлен памятник Шопену.
8. Музей Шопена и Жорж Санд в Вальдемосском монастыре в Испании, где пара жила в 1838-1839 гг.
9. Кладбище Пер-Лашез, где похоронен Шопен.
10. Базилика Святого Креста, где в одной из колонн замуровано сердце Шопена согласно его воле.

Эпизоды жизни

Шопена все считали невероятно добрым и воспитанным человеком. Его любили все — от коллег по искусству до знакомых и учеников, ласково называли ангелом или наставником. Цитата о Шопене из одного из рекомендательных писем — «лучший из людей».

Шопен не сразу был очарован Санд. Наоборот, при первой встрече она и вовсе показалась ему неприятной. Но Санд решила завоевать гениального композитора, несмотря на то, что у нее постоянно были другие любовники. Когда, наконец, Шопен был очарован, он полностью попал под власть своей возлюбленной. Жорж Санд любила композитора, но это было эгоистичное, истощающее чувство. За спиной Шопена его друзья обсуждали, что Фредерик тает прямо на глазах, а Жорж Санд «наделена любовью вампира». Когда Жорж Санд, воспользовавшись удобным предлогом, рассталась с Шопеном, это сильно подкосило его и без того ослабленное здоровье.

Завет

«Вежливостью достигнешь больше, чем насилием».

«Время есть лучший цензор, и терпение — верховный учитель».


Биография Фредерика Шопена

Соболезнования

«Чтобы его до конца понять и передать, надо всецело, всей душой погрузиться именно в его единственную душу».
Генрих Нейгауз, русский пианист

«Все, что я смогла бы сказать на своем жалком французском языке, будет столь далеко от него, столь недостойно его памяти. Глубочайшее почитание, обожание, подлинный его культ восторженно сохранились у всех, кто знал его и слышал. Никто не похож на Шопена, никто даже отдаленно не напоминает его. И никто не сможет объяснить все, чем он был. Какая смерть мученика, какая мученическая и сама жизнь — у существа столь совершенного, столь чистого во всем! Наверняка он на небе… если только…»
Соланж Санд, дочь Жорж Санд, падчерица Шопена

Фредерик Шопен — гениальный музыкант, обладавший редким мелодическим даром, виртуозный пианист, чьи произведения отличаются глубоким лиризмом, доходчивостью, тонким и чутким ощущением настроений национальных песен, танцевальных мотивов. Этот человек сумел по-новому истолковать и передать многие музыкальные жанры, сделать более романтичными и в то же время драматичными различные музыкальные жанры (прелюдию, вальс, мазурку, полонез, балладу и т.д.). Это композитор, которого считают национальным достоянием, и в честь которого открыто много музеев, созданы памятники, названы музыкальные заведения.
1 марта 1810 года в польской деревне Желязова-Воля, расположенной неподалёку от Варшавы, появился на свет будущий музыкальный гений — Фредерик Францишек Шопен. Интерес и способности к музыке родители мальчика заметили ещё в раннем возрасте и всячески его поддерживали. Будучи ещё маленьким пятилетним ребёнком, Шопен уже выступал в концертах. А в 7 лет его отдали учиться музыке у знаменитого в то время польского пианиста Войцеха Живного. И уже спустя всего пять лет обучения Фредерик превратился в настоящего виртуозного пианиста, ничуть не уступающего взрослым опытным музыкантам. А в 1817г. будущий композитор сочиняет своё первое музыкальное произведение (полонез).
Начиная с 1819г. Шопен музицирует в качестве пианиста в различных аристократических салонах Варшавы. В 1822г. он заканчивает своё обучение у В. Живного и поступает на учёбу к известному варшавскому музыканту Юзефу Эльснеру, у которого берёт уроки композиции. В 1823г. Фредерик поступает учиться в лицей г. Варшавы. В это же время подрастающий композитор путешествует и посещает различные оперные театры в Праге, Варшаве, Берлине. Ему удаётся завоевать расположение и покровительство влиятельного в то время польского князя А. Радзивилла и стать вхожим в польское высшее общество.
1826г. ознаменовался для Ф. Шопена поступлением в Главную школу музыки, находящуюся в г. Варшава. Во время учёбы в этой консерватории талантливый юноша сочиняет ряд пьес, среди которых Вариации для фортепиано с оркестром (опера Моцарта «Дон Жуан»), Первая соната и др. Окончив в 1829г. обучение, молодой человек выступает в концертах в качестве пианиста в Кракове, Варшаве, исполняя также и свои произведения. Эти выступления пользовались огромным успехом и принесли юному дарованию заслуженную популярность и среди слушателей, и в музыкальных кругах.

В 1830г. музыкант отправляется в гастрольное турне в Берлин, Вену. И эти выступления также увенчались небывалым успехом. Но в этом же году на родине пианиста, в Польше происходит восстание, закончившееся поражением. Шопен был сторонником польской независимости, и это неприятное известие весьма огорчило музыканта. Он отказался возвращаться в Польшу и остался жить во Франции, где и был признан лучшим пианистом современности. Молодой человек знакомится с парижскими аристократами, музыкальной и художественной элитой Франции. Он много путешествует. В 1835-36гг. совершал поездки в Германию, 1837г. — в Англию. Эти годы становятся периодом расцвета его творческой деятельности.
Но Шопен известен нам не только как гениальный пианист и композитор, он проявил себя ещё и достаточно талантливым педагогом. Он обучал будущих пианистов по своей авторской методике, что помогло им полностью раскрыть талант и в будущем стать настоящими виртуозами. В это же время, в 1837г. он знакомится с французской писательницей Жорж Санд, молодой и достаточно эмансипированной особой. Их отношения складывались непросто и спустя десять лет, в 1847г. пара рассталась. Расставание не лучшим образом отразилось на здоровье Шопена, у которого ещё с 1837г. наблюдались первые приступы астмы.
В 1848г. композитор окончательно поселился в Лондоне, где и продолжал заниматься преподаванием. От концертной деятельности он отказался в связи с пошатнувшимся здоровьем, Последнее выступление пианиста произошло в ноябре 1848г. А в октябре 1849г. великий композитор умирает от туберкулёза лёгких.


Имя: Фредерик Шопен (Frederic Chopin)

Возраст: 39 лет

Место рождения: Желязова-Воля, Польша

Место смерти: Париж, Франция

Деятельность: Польский композитор, пианист, педагог

Семейное положение: не был женат

Фредерик Шопен — биография

Польский композитор, создавший произведения для фортепиано, которые легли в основу обучения игре на пианино. В арсенале сочинений Шопен не имеет сочинённой им музыки для оркестра, но это не умаляет его мастерства, как создателя польской музыкальной школы игры на пианино.

Детство, семья композитора

Отец Фредерика был учителем, которого часто нанимали для детей в качестве гувернёра. Мать была интеллигентного дворянского происхождения. Музыка и поэзия – это два основных вида искусства, которым в семье уделяли большое внимание. В семье помимо единственного сына было три девочки. Только мальчик унаследовал от матери умение играть на фортепиано: она умела прекрасно петь и играть на пианино. Вся биография Шопена, как композитора, складывалась благодаря воспитанию, заложенному в него родителями. Музыкальный инструмент часами не утомлял мальчика, он с удовольствием разучивал новые произведения, подбирая знакомые мелодии.


Ребёнок с пяти лет уже выступал с концертами, в семь лет его определили к известному в Польше пианисту Войцеху Живному, которому удалось за пять лет сделать из одарённого ребёнка виртуоза игры на фортепиано. Параллельно его учил композиции Юзеф Эльснер. Юноша любит путешествовать, бывать в театрах в Берлине, Праге и Дрездене. Шопен приезжал в Россию, покорил своей игрой Александра I, и был награждён императорским бриллиантовым перстнем. Судьба благоволила к одарённому молодому человеку и вписывала в страницы биографии много удачных моментов жизни музыканта.

Концертная деятельность Шопена

Концерты, сделавшие популярным Шопена, он начинает давать с девятнадцати лет. Варшава и Краков рукоплескали таланту. Музыкант уезжает на гастроли в Германию, там он узнаёт, что на родине подавили восстание, в пользу которого он всегда высказывался. В Польшу возвращаться было нельзя, и Фредерик скрывается в Париже. Музыканту аплодирует Вена и вся столица Франции. Многие знаменитые композиторы восхищались музыкальной гениальностью Шопена. Среди них были немец и венгерский композитор Ференц Лист.

Творчество Шопена

Судьба Родины волнует композитора, и он сочинил на стихи Адама Мицкевича 4 баллады о своей любимой стране. Этим он не ограничился и написал танцевальные мелодии, предложив почитателям своего таланта мазурки, вальсы, полонезы. Он автобиографичен в своей музыке, одновременно приближает её к народной.

В его сочинении и исполнении по-новому звучит привычный для всех ноктюрн. Теперь это не тихая ночная песня. Это описание природы с глубоким лирическим подтекстом с трагическими переживаниями композитора. В период увлечённости Шопена творчеством Баха им создаются двадцать четыре прелюдии, которые также расширяют возможности этого классического музыкального произведения.

Педагогическая деятельность композитора

Польский композитор проявил себя как гениальный создатель уникальной методике, которая стала использоваться в обучении молодых пианистов. У педагога было много учеников и учениц, но только одно имя вошло в историю польской музыки: пианист и музыкальный редактор Адольф Гутман. Шопен имел много друзей среди настоящих мастеров в области литературы, живописи и фотографии. Большинство из них создавали портреты композитора.

Фредерик Шопен — биография личной жизни

В личной жизни композитора не всё было так же безоблачно, как и в его творчестве. Она была полна трагичности. Фредерик от матери унаследовал чуткую, нежную и ранимую душу. Но не нашёл в своих женщинах счастья и спокойствия. Первой, кому он открыл своё сердце, была молодая Мария Водзиньская, рождённая так же, как и он, в Польше. Состоялась помолвка, после которой родители со стороны невесты решили убедиться в том, что жених их дочери состоятелен. Финансовое благополучие композитора им показалось недостаточным, и свадьба не состоялась. Шопен отразил всю свою скорбь в музыке.


Через год он увлёкся баронессой . Ходила она в мужском костюме, была ярой феминисткой, писала романы, подписывая их «Жорж Санд». На момент знакомства с композитором ей было 33 года, а Фредерику исполнилось 27 лет. Отношения долго скрывались от общественности. Встречи влюблённых проходили на острове Майорка, климат и напряжение в отношениях вызвали у Шопена ослабленность организма, он заболел туберкулёзом. В этой паре отмечалась сильная воля властной графини, и бесхарактерность и подчинение молодого композитора.

Смерть Шопена

Фредерику Шопену становилось хуже. Окончательный разрыв с любимой поверг музыканта в уныние, но он предпринимает поездку в Великобританию с концертами. В путешествии его сопровождала ученица Джейн Стирлинг. После возвращения в Париж он дал ещё несколько музыкальных представлений, слёг и уже не поднимался с постели до самой смерти.

Знаменитым музыкантом и интересным человеком является Фредерик Шопен. Краткая биография его изложена в данной статье. Он родился 1-го марта 1810-го неподалеку от Варшавы.

Семья будущего композитора была очень образованная. Его отец имел офицерский чин, служил в армии, а потом занимался преподавательской работой в варшавском лицее. Он также неплохо играл на фортепиано, скрипке и флейте. Мать Фредерика обожала музыку. Поэтому неудивительно, что в такой семье родился великий музыкант и композитор.

Музыкальный дар проявился у него в ранние годы, и первое сочинение было опубликовано уже 1817-м. Первым наставником Фредерика был Фойтех Живный. Именно он научил будущего композитора понимать и любить классическую музыку. У мальчика был серьезный недуг — врожденный туберкулез.

Биография Шопена гласит, что первый публичный концерт у него состоялся в 1818-м. Фредерик играл на фортепиано. В период 1823-1829 гг. он обучался в музыкальном лицее, а потом в главной музыкальной школе, где преподавал его собственный отец. Там Фредерик изучал польскую литературу, историю, эстетику и осваивал другие гуманитарные дисциплины. В то время будущий композитор увлекался рисованием карикатур, писал пьесы и стихи. За годы учебы Фредерик объездил с выступлениями всю территорию Польши, побывал в Вене и Берлине. Первый стиль игры на пианино у него сформировался под влиянием Гуммеля. В польской столице Фредерик участвовал в различных музыкальных кружках.

Повествует, что после завершения обучения (1830 год) он дал три больших концерта в Варшаве, которые стали триумфальными. В том же году Фредерик отправился в заграничную поездку и навсегда расстался со своей родиной. Побывав во многих европейских городах, Шопен наконец осел в Париже. В 1835-м он поехал в Лейпциг, где увиделся с Шуманом.

В 1836-м композитор познакомился с польской девушкой, которую звали Мария Водзиньская. У них начался роман. Однако её родители согласия на свадьбу не дали. Данные отношения продлились лишь год, и молодые люди расстались. Это приводит к тому, что в 1838-м едет на Мальорку Фредерик Шопен. Биография его говорит, что на этом острове он знакомится с Жорж Санд — известной писательницей из Франции. По-настоящему её звали Аврора Дюпен. В поместье писательницы Фредерик нередко проводил лето. Она была для своего времени довольно эксцентричной личностью. Аврора носила мужскую одежду и Однако, несмотря на это, у писательницы было двое детей. Роман известных людей длился около 9 лет.

Шопен постоянно развивал свой талант и реализовывался творчески, однако на его отрицательно сказался разрыв с Жорж Санд, который произошёл в 1848-м. Композитор также испытывал трудности материального плана, а силы его подтачивал туберкулез. Биография Шопена свидетельствует, что в 1848-м он поехал в Британию, однако самочувствие не позволило композитору дать запланированные концерты в Лондоне. Фредерик возвратился в Париж разбитый и измученный.

Биография Шопена повествует, что в 1849-м он скончался от чахотки. Его предали земле во французской столице. Однако сердце, согласно завещанию, отвезли в Варшаву, где захоронили в костеле.

Шопен: биография, интересные факты, творчество

Фридерик Шопен: YouTube / HALIDONMUSIC

Даже далекие от музыки люди знают, что композитор Шопен писал красивые вальсы. Профессионалы, оценивая его талант, отмечали, что он был духом и душой фортепиано. Моцарт из Варшавы — такое прозвище заслужил Шопен. Биография этого человека — отражение эпохи романтизма.

Биография Шопена: детство, образование

Будущий музыкальный гений Фридерик Шопен родился во франко-польской семье 1 марта 1810 года. Француз Николя Шопен служил гувернером в доме графа, что было тогда обычным для образованных иностранцев. Мать Текла Кшижановская — родовитая полячка, хорошо образованная и музыкальная.

Польская местность, где родился Шопен, на тот момент была завоевана Наполеоном, но вскоре отошла к Российской империи. В год, когда родился сын, семья переехала в Варшаву. Мальчик и две его сестры росли, окруженные любовью, заботой и чуткостью. Мать оказала большое влияние на формирование музыкального мира будущего композитора:

  • Он с ранних лет удивлял фантазиями и впечатлительностью, музыка вызывала у него яркие эмоции.
  • Мальчик рано освоил фортепьяно и импровизировал.
  • К восьми годам вундеркинд уже сочинял полонезы и другие танцы, поражал взрослых, исполняя трудные пьесы.

Одаренность мальчика проявилась не только в музыке: он сочинял стихи, играл в домашних спектаклях, рисовал карикатуры, в которых легко узнавали кого-то из близкого окружения.

Пять лет, пока мальчику не исполнилось 12, с ним занимался знаменитый чешский пианист Войцех Живный. К отрочеству Фридерик (Фредерик во французской транскрипции) был уже виртуозным исполнителем.

Общее образование получал в лицее, а профессиональные музыкальные знания Шопен-композитор приобрел в Варшавской консерватории, которую посещал в 1826–1829 гг.

Летние каникулы юноша проводил в загородных имениях своих друзей. Именно здесь он, слушая деревенских музыкантов, познакомился близко с польской народной музыкой. Так Шопен впитал мотивы национальной музыки, которые позже использовал как основу для оригинальных произведений. У юного Шопена была возможность посещать ведущие оперные театры Германии, Чехии, где давали концерты выдающиеся музыканты.

В воспоминаниях и отзывах известных творцов встречается информация о Шопене как об обаятельном юноше с изысканными манерами. Невысокий, хрупкий, с врожденными аристократическими манерами — таким был Шопен. Портрет его в юности передает романтическую внешность: голубые глаза, мягкая улыбка, вьющиеся волосы.

Фридерик Шопен: YouTube / CLASSICAL CHANNEL

Фридерик Шопен: творчество

С 19 лет музыкант начинает артистическую деятельность — выступает с концертами в Польше и в соседних странах. В одной из гастрольных поездок он узнает о восстании на родине, вспыхнувшем из-за национального угнетения. Юноша стремится присоединиться к восставшим, среди которых было много его друзей.

Но по пути в Варшаву его настигает весть о разгроме восстания и арестах, он вынужден покинуть Польшу. Отчаяние из-за поражения музыкант выплескивает в эмоциональных записях («Штутгартский дневник») и созданном тогда «Революционном этюде».

Разлука стала сильнейшей личной трагедией композитора. Она повлияла на жизнь и творчество Шопена, наполнила его произведения драматизмом. Дальше краткая биография Шопена проходит вдали от Отчизны.

С 21 года он живет в Париже, его концерты имеют успех, но дает он их мало — предпочитает камерные выступления в аристократических салонах. Юноша входит в среду молодых талантливых музыкантов, литераторов, художников из разных стран. Столица Франции стала тогда центром нового направления в искусстве — романтизма, который противопоставлялся рационализму и классицизму. Творчество Шопена как раз развивалось в таком ключе, и музыкант влился в ряды романтиков.

Композитор оставался приветливым и дружелюбным, но сдержанным. Свой внутренний мир никому не открывал, а о музыке говорил очень редко: все, что хотел сказать, воплощал в произведениях.

Он создал два концерта, три сонаты, четыре баллады и множество ноктюрнов, этюдов, полонезов, вальсов и других фортепианных произведений. Исследователи его творчества выделяют новаторские методы композитора, повлиявшие на развитие музыки:

  1. До Шопена этюды были только упражнениями для совершенствования техники. Композитор внес в них поэтику, мелодичность. У него они стали законченными пьесам, которые легко запоминались.
  2. Шопен изобрел новую музыкальную форму — фортепианные баллады, в которых воссоздал мелодии своей родины.
  3. Прелюдии — короткие произведения без строгих форм — он возродил на новой романтической основе. Цикл его прелюдий расценивается как настоящая энциклопедия романтизма.
  4. Мазурки, полонезы, вальсы писал не только для развлечений — он их драматизировал. Вальсы исследователи назвали его «автобиографическим» жанром, настолько они переплетались с реальной жизнью композитора, выражали самое сокровенное.
  5. Такую часть симфонических произведений, как скерцо, Шопен превратил в самостоятельные произведения. которые исполнялись в стремительном темпе.

Отличало Шопена от других творцов то, что ему нравилось преподавать фортепианную игру. Он один из немногих, кто проявил себя как педагог. И писал Шопен для детей развивающую музыку, красивые колыбельные.

Музыка Шопена — сочетание классических форм с богатой мелодичностью и фантазией. Ее отличительные черты — смелость и изобразительность.

Шопен и Жорж Санд: YouTube / История Композитора

Фридерик Шопен: факты, личная жизнь, последние годы

Всего 39 лет прожил Фридерик Шопен. Годы жизни его наполнены и радостью творчества, и восхищением поклонников, и губительной страстью.

Современники оставили воспоминания, из которых узнаем такие интересные факты из жизни музыканта:

  • Он с детства привык играть в темноте — так ему удавалось настроиться на нужную волну. В салонах перед исполнением он просил загасить свечи.
  • Чтобы брать нужные аккорды, в детстве Шопен придумал приспособление для растягивания пальцев, надевал его даже на ночь.
  • Очень тонкий и впечатлительный юноша отказался от помолвки с внучкой известного музыканта только из-за несущественного нарушения этикета.
Памятник Шопену и Жорж Санд в Париже: Pixabay

В Париже случился один из самых невероятных романов того времени — между утонченным композитором и сильной решительной женщиной, которая носила мужские костюмы и курила сигары. Это была Аврора Дюпен, известная как писательница Жорж Санд.

Они встретились в творческой среде. Она была на несколько лет старше композитора, имела сына и дочь, давно ушла от мужа, пережила несколько бурных романов. Независимая, эпатажная, Жорж Санд произвела на Шопена при первой встрече неприятное впечатление.

Но он ее поразил. Она старалась часто пересекаться с ним. После общения с женщиной Фридерик изменил первоначальное мнение: она вызвала страсть, которую музыкант не смог побороть до конца жизни. Сначала они встречались тайно, но вскоре стали открыто жить вместе.

В 1838 году Шопен и Жорж Санд с детьми отправляются на отдых на испанский остров Мальорку (Майорка). Годом раньше Шопен пережил первые проявления болезни легких, теперь надеялся поправить здоровье в теплом климате.

Но вопреки ожиданиям его состояние ухудшилось, Жорж Санд пришлось ухаживать за ним. Возникли проблемы с жильем: хозяева боялись, что у постояльца туберкулез, поэтому выставили их, заставив заплатить за мебель (ее сожгли из опасений подхватить заразную болезнь). Пара с большими трудностями вернулась в Париж. Летние месяцы они теперь проводили в поместье Ноан, принадлежавшем писательнице.

Отношения осложнились из-за детей:

  • Сын Жорж Санд ревновал ее к Шопену.
  • Дочь настраивала его всячески против матери.

В конце концов это почти разрушило отношения. После особо крупной ссоры с сыном Санд Шопен ушел. Но была еще переписка.

Разрыв с Жорж Санд музыкант переживал тяжело: он признавался, что не может создать ничего нового, перестал писать музыку. Весной 1848 года Шопен отправляется в долгую гастрольную поездку в Англию. Но нервное напряжение и сырой климат обострили его болезнь. Осенью он дал последний концерт и вернулся в Париж. Здоровье уже не восстановилось, и 5 октября 1849 года Фридерик Шопен умер.

Памятник Шопену в Варшаве: Pxhere

Романтические произведения Шопена стали классикой, увлекают слушателей уже более двух веков. Известные музыканты включают их в свой репертуар, проводится международный конкурс пианистов имени Шопена. Чтут композитора как на его родине, в Польше, так и в мире. В Казахской национальной консерватории в год 200-летия композитора открыли зал имени Фридерика Шопена.

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1879480-sopen-biografia-interesnye-fakty-tvorcestvo/

Жизнь и музыка Фредерика Шопена: NPR

Большой блестящий полонез ми-бемоль, соч. 22
Вальс для фортепиано № 7 до-диез минор, соч.
64/2, Коннектикут. 213
Этюды (12) для фортепиано, соч. 10, КТ. 14-25 [Нет. 12 до минор, «Революционная» — «Падение Варшавы»]

Шопен, Фредерик Франсуа (род.Желязова Воля, 1 марта 1810 г .; д. Париж, 17 октября 1849 г.)

Фредерик Шопен был пианистом польского происхождения и композитором непревзойденного гения в области клавишной музыки. Его таланты пианиста не поддавались подражанию и оказали влияние на других музыкантов совершенно непропорционально количеству концертов, которые он дал — всего 30 публичных выступлений за 30 лет концертной деятельности. Никто ни до, ни после не внес столько значительных произведений в репертуар фортепиано и не приблизился к тому, чтобы запечатлеть его душу.

Ранние годы

Мать Шопена была полькой, его отец был французом, который приехал в Польшу в молодости и работал бухгалтером и репетитором, прежде чем жениться и поселиться в Варшаве. Молодой Фредерик учился игре на фортепиано у Войцеха Живного, гармонии и контрапункту у Йозефа Эльснера, дал свой первый концерт, когда ему было 8 лет, и довольно быстро опередил своих учителей. Его имя стало известно за пределами Польши, когда его Вариации, соч. 2 для фортепиано с оркестром на тему «La ci Darem la mano» Моцарта, написанной, когда ему было 17 лет, были опубликованы в 1830 году, что вызвало знаменитую похвалу Роберта Шумана в Allgemeine musikalische Zeitung : «Снимаю шляпу, господа! Гений!» Весной и осенью 1830 года Шопен представил варшавской публике пару недавно сочиненных удивительно поэтичных фортепианных концертов.Стремясь расширить свой кругозор, он уехал из Польши в Вену в ноябре 1830 года, а через восемь месяцев направился в Париж. Он никогда больше не вернется на родину, но потеря Польши станет приобретением для Парижа.

В Париж

К 1830-м годам Париж стал неоспоримым центром европейской культуры — рассадником нового мышления в искусстве и литературе и средоточием романтизма в музыке. После сенсационного дебюта в Salle Pleyel в феврале26 декабря 1832 года, когда среди зрителей были Ференц Лист, Феликс Мендельсон и Луиджи Керубини, Шопен, за три дня до своего 22-летия, занял свое место в качестве одной из знаменитостей французской столицы. Он оказался настолько востребованным как учитель, что смог зарабатывать на жизнь безбедно, и он дружил с великими художниками того времени, завязав особенно тесную дружбу с Эженом Делакруа, который нарисовал его великолепный портрет в 1838 году. Лист. Работы Шопена первых лет его пребывания в Париже включают Ноктюрны Оппа.9 и 15 (1830-32), 12 этюдов , соч. 25 (1835-37), посвященный любовнице Листа, графине Мари д’Агу, Скерцо си-бемоль минор, соч. 31 (1837 г.), Соната си-бемоль минор, соч. 35 (1837 г.) и баллада соль минор, соч. 23. В 1836 году Шопен обручился с Марией Водзински, но в следующем году ее семья разорвала помолвку.

Достижение новых высот

Искусство Шопена достигло нового уровня в конце 1830-х годов в результате его знакомства с писательницей Авророй Дюдеван, которая была на шесть лет старше его и в 1832 году стала называть себя Жорж Санд. Некоторые из его величайших работ появились в результате эмоционального удовлетворения, которое он испытал в первые дни их девятилетней связи. Они вместе провели зиму 1838-1839 годов на Майорке, живя в смежных комнатах в заброшенном картезианском монастыре. Шопен перенес свой первый серьезный приступ туберкулеза, но, несмотря на серьезную болезнь, сумел завершить 24 прелюдий , соч. 28 (1838-39). В течение 1840-х годов, несмотря на эмоциональные взлеты и падения и повторяющиеся болезни, он создал замечательную совокупность композиций, в том числе Баллады ля-бемоль, соч.47 и фа минор, соч. 52, мазурки опп. 50, 56, 59, 63 и 67, полонез ля-бемоль мажор, соч. 53, Ноктюрны соч. 48, 55 и 62 и Соната си минор, соч. 58 (1844 г.). Лучшие из этих произведений — Соната си минор, соч. 55 ноктюрнов и соч. 56 мазурок — отличаются удивительной утонченностью и сложностью, а также новым богатым чувством амбивалентности. Вступительная часть сонаты находит Шопена на вершине вдохновения, сплетая турбулентность и романтическую тоску в красивое цельное выражение.

Ситуация с Жорж Санд стала ухудшаться в 1843 году, а в 1847 году наступил перелом. К тому времени Шопен был тяжело болен; В поисках побега он покинул Париж в апреле 1848 года для длительного пребывания в Англии и Шотландии, из которого вернулся измученным в ноябре. В последний год своей жизни он практически ничего не сочинил.

Композитор и его фортепиано

Шопен был первым гениальным композитором, полностью посвятившим себя фортепиано — каждое его произведение было написано для него либо как сольного инструмента, либо в сочетании с другими инструментами.Большинство его сольных произведений более короткие и импровизационные по своей природе. Среди них 20 ноктюрнов, 25 прелюдий, 17 вальсов, 15 полонезов, 58 мазурок и 27 этюдов. В этих произведениях, особенно в ноктюрнах, прелюдиях и мазурках, эмоции быстротечны и тем драгоценны. Шопен также добился успеха в более крупных формах, включая скерцо, форму, которую он изобрел заново; баллада, жанр, который он изобрел; и соната. Четыре баллады и сонаты си-бемоль минор и си минор являются одними из его величайших творений, запоминающимся образом сочетая страстный драматизм и лирическую нежность.

В своей удивительно продвинутой трактовке гармонии и ритма Шопен изгнал обыденность из своей музыки и открыл дверь эмоциональной двусмысленности, которая продолжает интриговать слушателей, — тому, чья передача требует тонкости исполнения, над достижением которой преданно трудились поколения пианистов. Светящиеся текстуры и навязчивые мелодии, которые он использовал для выражения своих мыслей, добавляли к звуку фортепиано и диапазону цветовых оттенков, о существовании которых никто до него и не подозревал, но которые все последующие признали его.То же самое можно сказать и о гармонических вопросительных знаках, которые можно найти в его музыке — эквивалент взгляда нежной тоски. Он создал более тонкое творчество, чем его выдающиеся современники, но каждое его произведение было жемчужиной.

(Тед Либби является автором «Энциклопедии классической музыки для слушателей NPR»)

Шопен: Биография

Фредерик Францишек Шопен, польский композитор и пианист, родился 1 марта 1810 года, по заявлениям сам художник и его семья, но согласно его свидетельству о крещении, который был написан через несколько недель после его рождения, дата была 22 февраля. Его Родиной была деревня Желязова Воля близ Сохачева, в районе Мазовия, входившая в состав Варшавского герцогства. Усадьба в Желязове Воля принадлежала графу Скарбеку и отцу Шопена, Николаю (Николя) Шопену, полонизированный француз, работал там учителем. Он родился в 1771 г. в Маренвиле в провинции Лотарингия во Франции, но уже в детстве он установил контакты с польскими семьями графа Михала Паца и управляющий его имением Ян Адам Вейдлих.В 16 лет Николай сопровождал их в Польшу, где и поселился навсегда. Он никогда вернулся во Францию ​​и не поддерживал контактов со своей французской семьей, но воспитал своих детей как поляков. В 1806 г. Николай Шопен женился на Текле Юстине Кржижановской, домоправительнице дома. семья Скарбеков в Желязовой Воле. У них было четверо детей: три дочери Людвика, Изабела и Эмилия, а также сын Фредерик, второй ребенок. Несколько месяцев после его рождения вся семья переехала в Варшаву, где Николай Шопен была предложена должность преподавателя французского языка и литературы в Варшавском Лицей. Он также руководил школой-интернатом для дворянских сыновей.

Музыкальный талант Фредерика проявился очень рано, и его сравнивали с детским гением Моцарта. Уже в возрасте 7 лет Фредерик был автор двух полонезов (соль минор и си-бемоль мажор), первый из которых опубликовано в гравировальной мастерской отца Цыбульского. Вундеркинд был печатались в варшавских газетах, а «маленький Шопен» стал достопримечательностью и украшение приемов, данных в аристократических салонах столицы.Он также начали давать публичные благотворительные концерты. Его первое профессиональное пианино уроки, данные ему Войцехом Живным (р. 1756 в Богемии), продолжались с 1816 г. до 1822 года, когда учитель уже не мог больше помогать ученик, чьи навыки превзошли его собственные. Дальнейшее развитие Фредерика талантом руководил Вильгельм Врфель (р. 1791 в Богемии), известный пианист и профессор Варшавской консерватории, который должен был предложить ценные, хотя и нерегулярно, советы относительно игры на фортепиано и органе.

С 1823 по В 1826 году Фредерик поступил в Варшавский лицей, где его отец был одним из профессора. Летние каникулы он проводил в поместьях, принадлежавших родителям. своих школьных друзей в разных частях страны. Например, он дважды посетил Шафарню в районе Куявы, где проявил особый интерес в народной музыке и традициях страны. Молодой композитор слушал и отмечал записывала тексты народных песен, принимала участие в крестьянских свадьбах и жатве народные гулянья, танцевали и играли на народном инструменте, напоминающем контрабас. с сельскими музыкантами; все это он описал в своих письмах.Шопен хорошо познакомился с народной музыкой польских равнин в ее аутентичная форма, с ее отчетливой тональностью, богатством ритмов и танца сила. Сочиняя свои первые мазурки в 1825 г., а также более поздние, он прибегал к этому источнику вдохновения, который помнил до самого конец его жизни.

Осенью В 1826 году Шопен начал изучать теорию музыки, фигурный бас и композиция в Варшавской высшей музыкальной школе, которая была частью консерватории и, в то же время, связанный с Варшавским университетом. Его голова был композитор Юзеф Эльснер (р. 1769 в Силезии). Шопен, однако, не посещать класс фортепиано. Зная исключительную природу таланта Шопена, Эльснер позволил ему, в соответствии с его личностью и темпераментом, концентрировался на фортепианной музыке, но был непреклонен в отношении теоретических предметов, в частности контрапункт. Шопен, наделенный природой великолепной мелодичностью изобретательность, легкость свободной импровизации и склонность к блестящему эффектов и совершенной гармонии, получили в школе Эльснера прочную основу, дисциплина и точность построения, а также понимание смысл и логика каждой ноты.Это был период первой продолжительной такие произведения, как Соната до минор, Вариации, соч. 2 на тему из Дона Хуан Моцарта, Краковское Рондо, соч. 14, Фантазия, соч. 13 на Польские арии (три последних написаны для фортепиано с оркестром) и Трио соль минор, соч. 8 для фортепиано, скрипки и виолончели. Шопен закончил свое образование в гимназию в 1829 г. , а после третьего года учебы Эльснер написал в репортаже: «Шопен, Фредерик, студент третьего курса, поразительный талант, музыкальный гений».

После Завершив учебу, Шопен планировал более длительное пребывание за границей, чтобы стать познакомиться с музыкальной жизнью Европы и завоевать известность. До этого у него было никогда не покидал Польшу, за исключением двух коротких остановок в Пруссии. В 1826 г. он провел отпуск в Бад-Райнертце (ныне Душники-Здрж) в Нижнем Силезии, а два года спустя он сопровождал друга своего отца, профессора Феликс Яроцкий во время поездки в Берлин на конгресс естествоиспытателей.Здесь, совершенно неизвестный прусской публике, он сосредоточился на наблюдении за местная музыкальная сцена. Теперь он преследовал более смелые планы. В июле 1829 г. он сделал короткую экскурсия в Вену в компании своих знакомых. Вильгельм Ворфель, прожил там три года, познакомил его с музыкальной средой, и позволил Шопену дать два спектакля в Krtnertortheater, где, в сопровождении оркестра исполнил Вариации ор. 2 на тему Моцарта и Рондо Краковяк, соч.14 , а также выполнение импровизаций. Он пользовался огромным успехом у публики, и хотя критики порицали его исполнение из-за небольшого объема звука, они провозгласили его гением фортепиано и хвалил его сочинения. Следовательно, венский издатель Тобиас Хаслингер напечатал Вариации на тему Моцарта. (1830 г.). Это была первая публикация произведения Шопена за границей. к тому времени его произведения публиковались только в Варшаве.

По возвращении в Варшаву, Шопен, уже свободный от студенческих обязанностей, посвятил себя сочинение и написал, среди прочего, два концерта для фортепиано и оркестр: фа минор и ми минор. Первый концерт был вдохновлен значительной степени чувствами композитора к Констанции Гладковской, который учился пению в консерватории. Это был также период первого ноктюрны, этюды, вальсы, мазурки и песни на слова Стефана Витвицкого.В последние месяцы перед запланированным длительным пребыванием за границей Шопен количество публичных выступлений, в основном в Национальном театре в Варшаве, где состоялась премьера обоих концертов. Первоначально его целью было быть в Берлине, куда художник был приглашен князем Антонием Радзивиллом, губернатором Великого княжества Познани, который был назначен королем Пруссии, который был давним поклонником таланта Шопена и который в осенью 1829 года был у него хозяином в Антонине.Однако Шопен в конечном итоге выбрал Вене, где он хотел закрепить свой прежний успех и репутация. 11 октября 1830 года он дал торжественный прощальный концерт в Национального театра в Варшаве, во время которого он исполнил Концерт ми минор, пела К. Гладковская. 2 ноября вместе со своим другом Титусом Войцеховского, Шопен уехал в Австрию с намерением продолжить Италия.

Несколько дней по прибытии в Вену двое друзей узнали о вспышке восстание в Варшаве против подчинения Царства Польского Россия и присутствие русского царя на польском престоле.Это был начало многомесячной русско-польской войны. Т. Войцеховский вернулся в Варшаве присоединиться к повстанческой армии, а Шопен, поддавшись на уговоры своего друга, остался в Вене. В плохом настроении и в тревоге за судьбу свою страну и семью, он перестал планировать дальнейший ход своей карьеры, такое отношение объяснялось в письме Дж. Эльснеру: «Напрасно Мальфатти пытается убедите меня, что всякий художник — космополит. Даже если так, как художник я я еще в колыбели, как поляк, мне уже двадцать; Поэтому я надеюсь, что, хорошо зная меня, ты не упрекнешь меня, что до сих пор я не думал о программа концерта».Спектакль в конечном итоге состоялся 11 Июнь 1831 года, в Кртнертортеатре, где Шопен исполнил Концерт ми-бемоль. незначительный. Восемь месяцев, проведенных в Вене, не прошли даром. Сильный и драматичный душевные переживания вдохновляли творческое воображение композитора, вероятно, ускоряя появление нового, индивидуального стиля, довольно отличается от его предыдущего блестящего стиля. Новые работы, раскрывающие силы и страсти, включал в себя набросок скерцо си минор и, выше все, мощные этюды из соч.10.

Отказавшись его планы на поездку в Италию, в связи с военными действиями против Австрии, Шопен решил отправиться в Париж. По дороге он впервые остановился в Мюнхен, где он дал концерт 28 августа, а затем отправился в Штутгарт. Здесь он узнал о драматическом крахе Ноябрьского восстания. и взятие Варшавы русскими. Его реакция на это известие предполагала в виде лихорадки и нервного криза.Следы этих переживаний встречается в так называемом штутгартском дневнике: «Враг в доме (…) О Боже, Ты существуешь? Ты делаешь и все же не мстишь. — У тебя не было достаточно преступлений Москвы — или — или Ты Сам москвич […] Я здесь, бесполезный! И я здесь с пустыми руками. Иногда я могу только стонать, страдать и изливать мое отчаяние на моем рояле!».

Осенью В 1831 году Шопен приехал в Париж, где познакомился со многими соотечественниками.Следующий народное поражение, тысячи изгнанников, в том числе участников вооруженных борьбы, политики, представители польской культуры, такие как писатель Юлиан Урсын Немцевич, поэты-романтики А. Мицкевич и Юлиуш Словацкий, и варшавские друзья Шопена, поэты Стефан Витвицкий и Богдан Залесский искал убежища от русской оккупации в стране и городе, которые они нашли самые дружелюбные. Шопен установил тесные контакты с так называемыми Великими Эмиграция подружилась с ее лидером князем Адамом Чарторыйским и стала членом Польского литературного общества, которое он поддерживал финансово.Он также посещал эмигрантские собрания, играл на благотворительных концертах для бедных эмигрантов, и организовывал подобные мероприятия.

В Париже его репутация художника быстро росла. Рекомендательные письма, которые композитор, привезенный из Вены, позволил ему сразу же присоединиться к местной музыкальной окружение, радушно приветствовавшее его. Шопен стал другом Листа, Мендельсон, Фердинанд Хиллер, Берлиоз и Огюст Франкомм. Позже, в В 1835 году в Лейпциге он также познакомился с Шуманом, который высоко ценил его работы и писал восторженные статьи о польском композиторе.Услышав Спектакль неизвестного приезда из Варшавы, великого пианиста Фридриха Калькбреннер, которого называли королем фортепиано, организовал концерт для Шопена. которая состоялась 26 февраля 1832 года в зале Плейель. Последующий успех был огромен, и он быстро стал знаменитым музыкантом, прославленным по всему Парижу. Это восхождение к славе вызвало интерес издателей и Летом 1832 года Шопен подписал контракт с ведущим парижским издательство Schlesinger.В то же время его композиции были опубликовано в Лейпциге Пробстом, затем Брейткопфом, а в Лондоне Весселем.

Большинство Однако важным источником дохода Шопена в Париже было предоставление уроки. Он стал популярным учителем среди польской и французской аристократии. и парижские салоны были его любимым местом для выступлений. Как пианист, Шопен был причислен к величайшим художникам своей эпохи, таким как Калькбреннера, Листа, Тальберга и Герца, но, в отличие от них, не любил публичных выступлениях и появлялись редко и довольно неохотно.В дружеском, интимному коллективу слушателей он раскрыл высочайшее артистизм и полноту его пианистических и выразительных талантов.

Поселившись в Париже Шопен сознательно выбрал статус эмигранта. Несмотря на просьбам отца, он не подчинялся царским постановлениям, изданным в подчинил себе Польшу и так и не продлил свой паспорт в русском посольстве. Следовательно, будучи признанным политическим беженцем, Шопен лишил себя о возможности легального возвращения на родину.Он жаждал увидеть свою семьей и друзьями и, ища убежища от одиночества, решил поделиться размещение с врачом Александром Гофманом, другим польским эмигрантом, и после отъезда последнего из Парижа со своим варшавским другом, бывшим повстанец и врач Ян Матушинский. В этой ситуации композитор мог встречаться с родителями только за пределами Польши, и когда в августе 1835 г. в Карлсбад для лечения, вскоре последовал Шопен. Потом, находясь рядом Дрездене, он возобновил знакомство с семьей Водзинских.Годами ранее, трое юных сыновей Водзинского остановились в пансионе, управляемом Николай Шопен. Их младшая сестра Мария, теперь уже подросток, показала значительный музыкальный и художественный талант, и Шопен влюбился в нее и хотел жениться на ней и создать собственный семейный дом в изгнании. То в следующем году, во время отпуска, проведенного вместе с семнадцатилетним Мария и ее мать в Марианских Лазнях (современный Мрианск-Лзне в Чехии). республики), а затем в Дрездене он предложил и был принят при условии чтобы он лучше следил за своим здоровьем.Помолвка была неофициальной, и не закончилось замужеством, ибо после годичного «испытательного» родителей, встревоженных плохим состоянием здоровья ее жениха, тяжело болел зимой, а особенно своим нерегулярным образом жизни, наблюдаемым его как неподходящего партнера для их дочери. Шопен нашел это неприятие чрезвычайно болезненный опыт, и назвал письма от Водзинского семья, связанная в небольшой узелок «Моя печаль».

В июле 1837 г. Шопен отправился в Лондон в компании Камиллы Плейель в надежде забыть все неприятные воспоминания. Вскоре после этого он вступил в тесную связь с известной французской писательницей Жорж Санд. Этот автор смелых романы, старше на шесть лет, и разведенная женщина с двумя детьми предложили одинокий художник, по которому он больше всего скучал с тех пор, как уехал из Варшавы: необыкновенная нежность, теплота и материнская забота.Влюбленные провели зимой 1838/1839 года на испанском острове Майорка, живя в бывшем монастырь в Вальдемосе. Там из-за неблагоприятных погодных условий Шопен тяжело заболел, появились симптомы туберкулеза. В течение многих недель он оставался настолько слабым, что не мог выйти из дома, но, тем не менее, продолжал интенсивно работать и сочинил ряд шедевров: серию из 24 прелюдии, полонез до минор, баллада фа мажор и скерцо До-диез минор.

По возвращении с Майорки весной 1839 г. выздоравливая в Марселе, Шопен, все еще сильно ослабевший, переехал к Жоржу Усадьба Санда в Ноане, в центральной Франции. Здесь ему предстояло долго отпуска до 1846 г. , за исключением 1840 г., возвращение в Париж только на зимы. Это был самый счастливый и продуктивный период в его жизни. жизнь после того, как он покинул свой семейный дом. Большинство его наиболее выдающихся и глубокие произведения были написаны в Ноане.В Париже композитор и писатель были рассматривались как супружеская пара, хотя они никогда не были женаты. Оба имели общие друзей среди художественных кругов столицы, таких как живописец Делакруа и певица Полина Виардо, а также польские эмигранты, такие как А. Мицкевич и В. Гржимала. В течение многих лет пара наслаждалась глубокой любовью и дружба, но со временем все более враждебное отношение Джорджа Сын Занд, оказавший сильное влияние на писателя, вызывал все большее серьезные конфликты.Окончательное расставание произошло в июле 1847 года.

Гривус личные переживания, а также потеря Ноана, столь важная для здоровья и творчества композитора, оказали разрушительное воздействие на творчество Шопена. психическое и физическое состояние. Он почти полностью отказался от композиции, и от затем до конца жизни написал лишь несколько миниатюр. В апреле 1848 г. по убеждению своей шотландской ученицы Джейн Стерлинг Шопен уехал в Англию и Шотландия.Вместе с сестрой мисс Стирлинг организовывала концерты и посещения различных местностей, в том числе замков шотландского аристократия. Этот исключительно беспокойный образ жизни и чрезмерная нагрузка на его силы от постоянных разъездов и многочисленных выступлений вместе с климат, вредный для его легких, еще больше подорвал его здоровье. 16 ноября 1848 г., несмотря на дряхлость и лихорадку, Шопен дал свой последний концерт, сыграв для Польские эмигранты в Ратуше в Лондоне.Через несколько дней он вернулся в Париж

Его быстро прогрессирующая болезнь лишила возможности продолжать давать уроки. в Летом 1849 года Людвика Енджеевичова, старшая сестра композитора, приехала из Варшавы, чтобы ухаживать за больным братом. 17 октября 1849 года Шопен умер от туберкулеза легких в своей парижской квартире на Вандмской площади. Он был похоронен на кладбище Пре-Лашез в Париже. В соответствии с его будет, однако, его сердце, взятое из его тела после смерти, было принесено его сестры в Варшаву, где он был помещен в урну, установленную в столбе Крестовоздвиженская церковь в Краковском предместье.

(от Барбары Смоленская-Зелинская, от Официального Шопена Домашняя страница)

рекомендуемые книг по биографии Шопена:

— Уильям Г. Этвуд, 90 107 Парижские миры Фредерика Шопена , Йельский университет Университетское издательство, 1999

— Фредерик Шопен, Письма Шопена под редакцией Э.Л. Войнич, Дувр, 1988

— Альфред Корто, В поисках Шопена , перевод с французского Кирилла и Рена Кларк, Greenwood Press, 1952

— Жан-Жак Эйгельдингер, Шопен: Пианист и педагог: глазами его ученики , издательство Кембриджского университета, 1999 г. , первоначально опубликовано на французском 1970

— Артур Хедли, Избранная переписка Фредерика Шопена , Хайнеманн, 1962

— Джеймс Хунекер, Шопен: Человек и его музыка , Нью-Йорк, Дувр, 1966, первоначально опубликовано Scribner 1900

— Джеффри Каллберг, Шопен на границах: секс, история и музыкальный жанр , 1996

— Кристина Кобылянская, Шопен на своей земле: документы и сувениры , Польша, 1977 г.

— Ференц Лист, Жизнь Шопена , перевод с французского Марты Уокер Кук и Джон Бродхаус, Лондон, В.Ривз, 1913

— Фредерик Никс, Шопен как человек и музыкант , Лондон, Нью-Йорк, Novello, Ewer & Co.1888

— Джереми Зипманн, Шопен: Полное издание , Deutsche Grammophon, 1999

— Джереми Зипманн, Шопен, романтик поневоле , Северо-Восточный Бостон Университетское издательство, 1995

— Барбара Смоленская-Зелинская, Фредерик Шопен и его музыка , Варшава, 1995

— Тад Шульц, Шопен в Париже: жизнь и времена романтика Композитор , Нью-Йорк, Da Capo Press, 2000

— Адам Замойски, Шопен: Принц романтиков , HarperCollins, 2011

Ссылки: щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список книг и статьи, использованные для создания этого веб-сайта

_________________________________________________________________
ШОПЕН: ПОЭТ ФОРТЕПИАНО — Ань Тран. Все права защищены
Главная | Новости | Био | Цитата | Изображение | Рабочий список | Музыка | Пианисты | Ссылки | Форум
Мелодия | Викторина | Вопросы и ответы | Голосовать | Конкурс | Зал славы | Гость | Обо мне | Карта сайта

Фредерик Шопен (1810-1849) | Композитор

Фредерик Шопен (1810–1849) — польский композитор и пианист-виртуоз франко-польского происхождения.Он считается одним из великих мастеров романтической музыки.

Жизнь и музыка
Фредерик Шопен родился в Польше, к западу от Варшавы, либо 22 февраля, либо 1 марта 1810 года. Местные записи расходятся с тем, когда родители Шопена утверждали, что он родился.

Шопен начал сочинять и писать стихи в шесть лет, а в восемь лет дал свой первый публичный концерт.

В 1822 году Шопен попал под личный контроль Юзефа Эльснера, основателя-директора Варшавской консерватории.

Он стал ведущим защитником «абсолютной музыки», создав некоторые из самых ранних романтических произведений и, возможно, лучший сборник сольной музыки для фортепиано.

Свой второй фортепианный концерт (1830 г.) Шопен посвятил Дельфине Потоцкой, с которой он попал в заголовки газет в 1940-е годы, когда была обнаружена сенсационная серия крайне эротических (поддельных) любовных писем.

В 1836 году Шопен встретил писательницу Жорж Санд (она же Аврора Дюдеван), и так начался один из самых известных романов в истории музыки.Пара рассталась в 1847 году.

Траурный марш Шопена, одно из самых известных произведений фортепианного репертуара, было написано в 1837 году.

К 1841 году оба сборника этюдов Шопена были опубликованы. Они стали незаменимыми фолиантами для всех учеников, изучающих фортепиано.

Одно из самых известных его произведений было написано в конце его жизни — «Минутный вальс» был закончен в 1847 году.

Здоровье Шопена стало быстро ухудшаться, и он уехал в Англию по приглашению своей шотландской ученицы по классу фортепиано Джейн Стирлинг.

Он вернулся в Париж, где, несмотря на денежные подарки и многочисленные попытки утешить его, умер 17 октября 1849 года.

Знаете ли вы?
Шопен расплачивался за свой дорогой образ жизни, давая уроки игры на фортепиано богатым людям в Париже. Ему никогда не нравилась идея просить у них денег, поэтому он отворачивался, пока они оставляли гонорар на его каминной полке.

Посмотреть больше

Фредерик Шопен и его страдания

В 2010 году исполнилось 200 лет со дня рождения Шопена.Фредерик Франсуа Шопен, в крещении Фредерик Францишек Шопен, родился в Желязовой Воле, небольшом городке недалеко от Варшавы. Дата рождения точно не установлена. Было найдено свидетельство о рождении, в котором указана дата 22 февраля 1810 года (1, 2), но сам Шопен всегда указывал свою дату рождения как 1 марта. Он умер 17 октября 1849 года в Париже в возрасте 39 лет.

Музыкальный талант Шопена проявился рано. Его считали вундеркиндом, и он начал сочинять, когда ему было всего семь лет (3, 4). Первые полонезы си мажор и соль минор датированы 1817 годом и демонстрируют необыкновенный импровизационный талант. С 1822 года он брал частные уроки теории музыки и композиции. Он сдал экзамен в средней школе в 1826 году, а затем изучал в консерватории сначала контрапункт, а затем теорию музыки, бассо континуо и композицию (3, 5). Он также посещал лекции в университете.

Когда ему было 20 лет, Шопен покинул Варшаву и отправился в Вену. Вскоре после этого вспыхнуло польское ноябрьское восстание.Последующее притеснение со стороны России затруднило возвращение в Варшаву, хотя он очень хотел вернуться домой и хотел поддержать восстание (1, 3, 6). Его отец отговаривал его от возвращения и считал, что своей музыкой он сможет послужить своей стране лучше, чем ружьем (2, 3, 5). Разрываясь между тревогой за свою семью и мечтой о славе в мире музыки, он решил поехать в Париж, где провел большую часть своей жизни.

В Париже он нашел творческую среду и круг знакомств, в который вошли многие из самых известных писателей и композиторов того времени (5). Он преуспел в социальном и финансовом плане и зарабатывал на жизнь учителем игры на фортепиано, композитором и пианистом. Хотя он был ярым польским патриотом (2, 3), он использовал французскую версию своего имени, под которой он наиболее известен.

Шопен — один из самых влиятельных и популярных композиторов фортепианной музыки 19 века. В Польше его считают человеком, оказавшим наибольшее влияние на историю музыки страны (3, 7). Шопен сочинял почти исключительно для фортепиано соло и был назван композитором пианистов.Он был блестящим пианистом, и его музыка была прежде всего выражением поэзии, эмоций, глубины и тонких нюансов. Сохранилось более 230 его сочинений, утеряны лишь несколько рукописей и произведений раннего детства. Всего около 80 номеров опусов. Фортепиано присутствует во всех из них, и большинство из них для солирующего фортепиано. Несмотря на слабое здоровье и короткую жизнь, в его сочинениях 27 этюдов, 26 прелюдий, 21 ноктюрн, 58 мазурок, 17 полонезов, 19 вальсов, 4 экспромта, 2 концерта, 4 баллады, 4 скерцо, 3 сонаты, а также несколько другие части (7).

Несколько других известных композиторов, таких как Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 91), Франц Шуберт (1797 – 1828) и Феликс Мендельсон (1809 – 47), также умерли, не дожив до 40 лет. Однако эти композиторы умерли довольно внезапно и неожиданно, тогда как у Шопена большую часть взрослой жизни было слабое здоровье (рис. 1).

Рисунок 1 Единственная известная фотография Шопена, 38 лет История болезни семьи Шопена

История болезни семьи Шопена

Отец Шопена в некоторой степени страдал инфекциями дыхательных путей, но дожил до  73 ​​лет.Его мать отличалась крепким здоровьем и умерла в возрасте 77 лет (6, 8, 9 лет). У Шопена было три сестры. Изабелла умерла в возрасте 70 лет. Людвика сильно страдала от инфекций дыхательных путей и предположительно умерла от болезни легких в возрасте 47 лет. Эмилия была жизнерадостным ребенком со слабым здоровьем. Она страдала от рецидивирующих инфекций дыхательных путей, одышки, потери веса и рвоты с кровью и умерла от массивного кровотечения из верхних отделов желудочно-кишечного тракта всего в 14 лет (5, 6, 9).

Хронические симптомы Шопена

Хронические симптомы Шопена

В подростковом возрасте у Шопена были частые респираторные заболевания, диарея и потеря веса (6).В 1826 году, в возрасте 16 лет, у него был шестимесячный период с такими симптомами, как кашель, головная боль и опухоль шейных лимфатических узлов (3, 6). У него были похожие симптомы, когда он жил в Вене в возрасте 20 лет (10, 11). Многие эпизоды бронхита и ларингита описаны в период с 1831 по 1835 год. У него никогда не было надлежащей растительности на лице или бороды, и хотя считается, что он имел сексуальные отношения с несколькими женщинами, он никогда не был отцом детей (11, 12).

Во время эпидемии гриппа в Париже в 1837 году у Шопена развилась высокая температура, кровохарканье и кровавая рвота.Его врач, доктор Поль-Леон-Мари Гобер (1805 – 66), считал, что он не страдает туберкулезом, и рекомендовал более теплый климат (6). Было высказано предположение, действительно ли этот врач думал, что у него нет туберкулеза, или же он выбрал другой диагноз, чтобы избежать возможной стигматизации пациента с этим заболеванием (6). Шопена постоянно беспокоила одышка, и он быстро утомлялся. Его часто приходилось нести в постель после долгой игры на пианино.

В 1836 году он познакомился с писательницей Авророй Дюдеван (1804 – 76), более известной как Жорж Санд.В ноябре 1838 года он сопровождал ее и двоих ее детей на Майорку, спасаясь от зимы (3, 6, 8). Путешествие не сказалось на его здоровье. В Вальдемоссе (рис. 2) его постоянно беспокоили лихорадка, кашель и понос. Несмотря на это, он был продуктивен. 24 прелюдии (опус 28) обрели свою окончательную форму во время пребывания на Майорке. Врачи, к которым он обращался там, считали, что у него туберкулез (8, 10). Поэтому местное население избегало его, опасаясь заразиться. Жорж Санд пришлось платить чтобы его мебель сгорела, когда они покинули Вальдемоссу (3, 6, 8).В феврале 1839 года они вернулись на материк и провели некоторое время в загородном доме Жорж Санд Ноан, но осенью вернулись в Париж. С 1840 года состояние здоровья Шопена ухудшилось. Он потерял еще больше веса (весил всего 45 кг) и был описан как бледный, худой и больной (6). Карикатура, нарисованная другом в 1844 году, ясно показывает, что он разработал бочкообразный сундук (6, 13).

Рисунок 2 Город Вальдемосса на Майорке, где Фредерик Шопен и Жорж Санд провели зиму 1838–1839 годов.Photo Istockphoto

У Шопена было несколько периодов депрессии (3). Он жаловался на депрессию, безнадежность, апатию и бессонницу во время своего пребывания в Вене в 1830 – 31 (3), вероятно, как реакцию на восстание в Польше и его сомнения относительно переезда во Францию. Позже в его жизни его эпизоды депрессии, по-видимому, были связаны с обострениями его болезни (3). Таким образом можно предположить, было ли его психическое здоровье выражением или следствием прогрессирующего хронического заболевания с тяжелыми симптомами, или же он страдал первичным психическим расстройством.

Последние годы

Последние годы

Зимой 1847 года ему стало лучше. Хотя ему все еще не хватало воздуха и сил, он решил отправиться в Лондон (2, 4). Он надеялся выступить в серии концертов, но большую часть времени был прикован к постели. Однако в апреле 1848 года он почувствовал себя достаточно хорошо, чтобы по приглашению Джейн Стерлинг (1804 – 59) отправиться в Шотландию. Она была предыдущей ученицей, которая присматривала за Шопеном после разрыва с Жорж Санд.Хотя ему удавалось выступать с концертами в Эдинбурге, Манчестере и Глазго, обычно он был настолько истощен, что его приходилось нести наверх в спальню (3, 6). Вернувшись в Лондон, он был прикован к постели с лихорадкой, кашлем и чувством удушья. Поэтому он решил вернуться в Париж 19 ноября.

Затем его состояние резко ухудшилось. Помимо кашля, одышки и флуктуирующей лихорадки, у него были боли в запястьях и лодыжках, кровохарканье, кровавая рвота и отек лодыжек (3, 6, 10).Консультировались с несколькими врачами и давали разные оценки и советы. Тем не менее все они согласились, что он слишком болен, чтобы иметь возможность уехать из Парижа (6, 10).

Его последние дни

Его последние дни

В начале октября 1849 г. ситуация еще более ухудшилась. Шопен уже не мог сидеть и был так слаб, что мог только шептать (11). Иногда его считали без сознания. Его посетила его сестра Людвика, и он сказал ей, что хочет, чтобы его сердце было перевезено в Варшаву после его смерти, и что на его похоронах должен быть сыгран Реквием Моцарта ре минор (4, 7).Он умер в 2 часа ночи 17 октября 1849 года, пролежав без сознания 24 часа. В тот же день Жан Батист Огюст Клезингер (1814 – 83) изготовил посмертную маску (рис. 3) и гипсовый слепок рук (3, 6). Диагноз в свидетельстве о смерти — туберкулез легких и гортани (6).

Рисунок 3 Посмертная маска Шопена

Похороны состоялись во вторник, 2 ноября, в церкви Мадлен в Париже. Поскольку Шопен просил Реквиема Моцарта, похороны отложили на две недели.Это было связано с тем, что в эту церковь не допускались певицы (кроме хоровых голосов есть сольные партии для контральто и сопрано). Однако в конце концов это правило было смягчено при условии, что певицы будут размещены за ширмой (2, 7, 14). Также были исполнены собственные прелюдии Шопена № 4 ми минор и № 6 си минор. Фредерик Шопен был похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже. По его желанию его сердце было перевезено в Польшу и помещено в урну в Крестовоздвиженской церкви в Варшаве.

Вскрытие

Вскрытие

Вскрытие было проведено доктором Жаном Крювелье (1791 – 1874) (6, 15). Он считался одним из самых выдающихся медицинских авторитетов того времени и был профессором хирургии, анатомии и патологии (16). Он написал несколько книг о туберкулезе (16). Отчет о вскрытии так и не был найден. По словам Джейн Стерлинг, в переписке с Ференцем Листом профессор Крювелье заявил, что «вскрытие не дало ответа относительно причины смерти, но легкие были поражены меньше, чем сердце.Это заболевание, которого я раньше не видел». (8, 17).

Дифференциальный диагноз

Дифференциальный диагноз

Туберкулез

Туберкулез

Туберкулез существует уже несколько тысяч лет. Распространенность заболевания достигла пика в 18 и 19 веках (8, 18). Почти половина населения Англии, вероятно, болела той или иной формой активного туберкулеза в первой половине 20-го века (8). Первое современное клиническое описание болезни было опубликовано в 1810 г. (18).Однако туберкулезная палочка впервые была продемонстрирована в 1882 г.

В 19 веке лечение туберкулеза легких заключалось в отдыхе, полноценном питании и укреплении собственных защитных механизмов организма (18). Обычно это происходило в отдельных санаториях, которые одновременно выполняли функции изоляторов для заразных людей. Таким образом, это было распространенное заболевание, когда Шопен был жив. Он мог заразиться в юности от своей сестры Эмилии. Возможно, она умерла от туберкулеза, но это не дает хорошего объяснения ее желудочно-кишечным кровотечениям.Если бы Эмилия страдала милиарным туберкулезом или прямым прогрессированием первичного поражения, ее симптомы, вероятно, были бы более выраженными, учитывая ее очень молодой возраст (15). Однако ни у кого из других членов семьи не было явных признаков туберкулеза (15).

Кровохарканье Шопена может быть объяснено болезнью, но отсутствие складок пальцев, кровавая рвота и диарея указывают на другой диагноз. Хотя отчет о вскрытии Крювелье так и не был найден, сообщения из вторых рук указывают на то, что он был убежден, что Шопен страдал от другого заболевания (8, 10, 17).Если композитор действительно болел туберкулезом, то бросается в глаза, что он не заразил окружающих, таких как Жорж Санд и двое ее детей, в течение длительного периода воздействия (8).

Кистозный фиброз

Муковисцидоз

Муковисцидоз — наследственное врожденное заболевание, поражающее функцию желез нескольких органов, включая легкие, желудочно-кишечный тракт и поджелудочную железу (19). Пораженные имеют аномальную респираторную секрецию и сниженную местную защиту слизистых оболочек дыхательных путей.Это предрасполагает к колонизации и заражению различными микробами, которые редко вызывают заболевания у здоровых людей. Большинство пациентов нуждаются в частом и длительном лечении антибиотиками при бактериальных инфекциях и колонизации дыхательных путей.

Муковисцидоз является наиболее распространенным из известных аутосомно-рецессивных наследственных заболеваний (19). В период до появления антибиотиков пациенты редко доживали до 30 лет. Однако существуют разные степени тяжести этого заболевания и нельзя исключать, что у Шопена была легкая форма (12).Это состояние связано с повторяющимися эпизодами пневмонии, дефицитом поджелудочной железы, циррозом печени и бесплодием. Это согласуется с тем фактом, что у Шопена не было детей, и с его диареей, которая, возможно, была вызвана недостаточностью поджелудочной железы с непереносимостью жиров и стеатореей (8).

Дефицит альфа-1-антитрипсина

Дефицит альфа-1-антитрипсина

Это кодоминантное наследственное заболевание, при котором уровень альфа-антитрипсина в крови слишком низок. Существуют различные генетические варианты, но среди тех, у кого развивается заболевание, 95 % имеют дефицит так называемого гена Z (или аллеля Z) (9, 13).Некоторые генетические варианты предрасполагают в первую очередь к заболеваниям печени, другие — к заболеваниям легких, а некоторые — к обоим заболеваниям (9, 20). Симптомы дефицита альфа-1-антитрипсина включают одышку, рецидивирующие инфекции дыхательных путей или обструктивную астму с плохим ответом на обычное лечение. У пострадавших может развиться эмфизема легких в возрасте от 30 до 40 лет. Заболевание может также привести к нарушению функции печени у некоторых пациентов, и поражения печени встречаются очень часто. У некоторых пациентов развивается цирроз и печеночная недостаточность (6).

Дефицит альфа-1-антитрипсина может объяснить смерть Эмили в возрасте 14 лет от рвоты с кровью, возможно, вызванной варикозным расширением вен пищевода из-за портальной гипертензии (9). Это правда, что можно было бы ожидать сопутствующей желтухи или асцита, но эти данные не были описаны (8, 9). Дефицит альфа-1-антитрипсина может объяснить повторяющиеся легочные инфекции Шопена, потерю веса и желудочно-кишечные симптомы. Он страдал от этих симптомов на протяжении всей своей взрослой жизни.

Диагностика и патография

Диагностика и патография

Возможно, Шопен страдал тем же заболеванием, что и его сестра Эмилия, и, вероятно, его врачи не знали об этом заболевании. В нескольких статьях обсуждались различные дифференциальные диагнозы (3, 6, 21) – (23), и в настоящее время нет абсолютного согласия относительно причины смерти.

Статьи о болезнях умерших известных людей часто называют патологиями (24, 25). Патография может быть написана как свидетельство болезни, почти как рассказ о путешествиях, описывающий опыт автора в новом и непривычном ландшафте (25). Дифференциальные диагнозы могут быть интересными, но часто носят умозрительный характер и оцениваются на фоне наблюдений, сделанных другими в немедицинском контексте.Это означает, что проверить гипотезу о том, какое заболевание действительно имело место, совершенно невозможно.

Однако в случае с Шопеном мы располагаем органическим материалом, который теоретически может быть проверен на соответствие некоторым соответствующим дифференциальным диагнозам. Сердце Шопена в настоящее время находится в хрустальной урне со спиртом, привезенной из Парижа его старшей сестрой Людвикой в ​​1849 году и хранящейся в Крестовоздвиженской церкви в Варшаве. С помощью современных генных технологий можно было бы выяснить, страдал ли он муковисцидозом или дефицитом альфа-1-антитрипсина.Доктор Михал Витт из Института молекулярной и клеточной биологии в Варшаве подал заявку на получение разрешения на проведение генетических тестов на сердце Шопена (12). Однако пресс-секретарь Министерства культуры Польши Ивона Радзишевска заявила 21 июля 2008 г., что было решено не давать разрешения на проведение этих тестов (26).

Вывод

Заключение

Несмотря на изнурительную болезнь, Шопен был музыкально творческим, даже в периоды ухудшения его симптомов.Вероятно, мы никогда не узнаем причину смерти. Наиболее вероятными дифференциальными диагнозами являются туберкулез, муковисцидоз или дефицит альфа-1-антитрипсина. Важно ли знать, от чего умер Шопен, чтобы наслаждаться его музыкой?

Конечно нет!

Многие композиторы восхищались и вдохновлялись музыкой Шопена (3, 27). Остальные из нас также могут быть вдохновлены композитором и блестящим пианистом, который, несмотря на тяжелую болезнь и страдания на протяжении большей части своей короткой жизни, так много работал и создал такие фантастические фортепианные произведения.

С другой стороны, интересно высказать медицинские предположения о том, как столько лет страданий могли повлиять на Шопена как на композитора и исполнителя. Он не был пианистом больших концертных залов и предпочитал маленькие салоны (27, 28). Его штриху могло не хватать силы (10), и он предпочитал короткие композиции (7, 11, 28). Это могло быть связано с его физическими ограничениями, но, конечно же, могло быть и выражением преднамеренной фортепианной техники и музыкального выражения. Эпизоды депрессии могли быть вторичными по отношению к обострению заболевания, но нельзя исключать первичное психическое расстройство (3, 11).Тем не менее поразительно, что годы между 1839 и 1846 годами были его наиболее творческим периодом и совпали с ухудшением его состояния (3).

В заключение мы можем обоснованно заключить, что болезнь Шопена, должно быть, повлияла на его музыкальное самовыражение, которое характеризуется интимностью, меланхолией и сентиментальностью (7).

Сообщения о конфликте интересов:

Нет

Фредерик Шопен: биография, музыка и факты

Фредерик Шопен

Начало работы

Шопен — один из немногих пианистов в истории, добившихся легендарной известности благодаря примерно 30 публичным выступлениям. Обычно он появлялся в качестве гостя на концертах, озаглавленных другими исполнителями, а не давал свои сольные концерты. Эти концерты обычно предлагались в интимных салонах, а не в больших концертных залах. В отличие от драматического и виртуозного стиля, популяризированного Листом и другими, Шопен заработал свою репутацию благодаря более короткой и тихой музыке и обучению избранных студентов.

Хотя он написал несколько больших композиций и немного камерной музыки, большую часть его произведений составляли небольшие сольные произведения для фортепиано, называемые экспромтами, этюдами, мазурками, прелюдиями, полонезами, вальсами, скерцо и ноктюрнами.Эти миниатюры часто характеризуют как интроспективные, элегантные, очаровательные и изящные. Некоторые из его наиболее запоминающихся произведений включают прелюдию «Капля дождя», «Большой блестящий вальс (вальс)», «Революционный» этюд, этюд «Черный ключ» и «Героический» полонез.

Из-за своего родного происхождения Шопен был неравнодушен к мазурке и полонезу — обеим польским танцевальным формам. Полонез ля-бемоль, op.53 был написан в 1842 году и позже получил прозвище «Героический» полонез.Это одна из его самых сложных, но широко известных композиций. Эта пьеса, наряду с другой патриотически звучащей работой («Революционный» этюд), были частью польской радиопередачи, когда Германия вторглась в Польшу во время Второй мировой войны.

Героический полонез

Поэт фортепиано

Шопен жил в то время, когда фортепиано значительно усовершенствовалось. Производители начали производить инструменты с железной арфой, которая позволяла использовать больше клавиш (88 против 61 ранее) и поддерживала натяжение каждой ноты для тройной струны.Новый дизайн клавиш позволял быстро повторять отдельные ноты, а введение нескольких педалей позволяло определенным нотам звучать дольше или быстро затухать.

Эти функции дали большую глубину звука, более широкий диапазон динамики и позволили добиться большей выразительности. Также развивались новые технические и интерпретационные навыки, в том числе rubato , где настроение произведения можно было улучшить, выразительно растягивая и расслабляя темп. Шопен включил эти разработки в свои композиции и спектакли.Его успех в этом привел к тому, что он стал известен как «поэт фортепиано».

Ухудшение здоровья и Жорж Санд

Примерно с середины 1830-х годов у Шопена возникли проблемы со здоровьем, которые в конечном итоге были диагностированы как туберкулез. Это слабое здоровье может быть причиной того, что его единственное предложение руки и сердца было проигнорировано. В 1836 году у Шопена также завязался роман с Жорж Санд. Ее настоящее имя было Аврора Дюдеван , и она была довольно нетрадиционной, одевалась как мужчина, курила сигары и вела довольно беспорядочный образ жизни.Дюдеван была провокационным романистом, публиковавшимся под именем усыновленного ею мужчины. Шопен жил с Санд и двумя ее детьми до 1847 года.

Рассказывают, что в семье Сэндов была собака по кличке Маркиз. Однажды, находясь на террасе, Шопен был вдохновлен Маркизом, преследующим его хвост. Он сочинил пьесу, первоначально названную «Вальс маленькой собачки». Позже он был опубликован как «Минутный вальс» (Вальс ре-бемоль, соч. 64 № 1). Многие люди сбиты с толку, интерпретируя название как шестьдесят секунд, особенно когда на исполнение всего произведения уходит около двух минут.Предполагалось другое произношение (my-‘nute), которое меняет значение на «Малый вальс». Легко слушать эту восхитительную и яркую музыку, представляя себе маленькую собачку, игриво кружащуюся вокруг.

Последние годы

Отношения с Санд в конце концов обострились, и Шопен отправился в концертное турне в 1848 году, в ходе которого он посетил Англию и Шотландию. Его хрупкое состояние продолжало ослабевать, и он очень мало сочинял.К середине 1849 года он тяжело заболел и, наконец, скончался 17 октября. си-бемоль минор, соч.35). Его похоронили на соседнем кладбище, кроме сердца, которое отправили в Варшаву. По его указанию его поместили в урну и отправили в церковь Святого Креста, недалеко от которой вырос Шопен.

Краткий обзор урока

Шопен был вундеркиндом, который быстро завоевал репутацию в Польше как композитор и исполнитель.После короткой поездки в Вену он поселился в Париже. Шопена лучше всего помнят по коротким сольным фортепианным произведениям, называемым миниатюрами. Шопен боролся со слабым здоровьем, и в конце концов у него диагностировали туберкулез. В 1836 году у него завязался продолжительный роман с Жорж Санд (Аврора Дюдеван). Когда он умер в 1849 году, его похоронили в Париже, но сердце его было отправлено в Варшаву.

Биография Кейт Шопен

Биография Кейт Шопен
Нила Вятта

Родилась Кейт Шопен. Кейт О’Флаэрти в St.Луи, штат Миссури, в 1850 году Элизе и Томасу О’Флаэрти. Она была третьей из пяти детей, но ее сестры умерли в младенчестве и ее братьям (от первого брака ее отца) чуть за двадцать. Она была единственным ребенком, дожившим до двадцати пяти лет.

В 1855 году, в пять и половина, ее отправили в Академию Святого Сердца, католический интернат школа в Сент-Луисе. Ее отец был убит два месяца спустя, когда поезд по которому он ехал, пересек мост, который рухнул.Для следующих двух лет она жила дома с мамой, бабушкой и прабабушкой, все они вдовы. Ее прабабушка Виктория Вердон Шарлевиль курировал ее образование и учил ее французскому языку, музыке и сплетням на Сент-Луисские женщины прошлого. Кейт О’Флаэрти выросла в окружении умных, независимые, одинокие женщины. Они также были сообразительны и происходили из длинной линии новаторских женщин Собственная мать Виктории была первой женщиной в св.Луи добиться законного развода с мужем, после чего она вырастила пятерых детей и вела судоходный бизнес на Миссисипи. Пока Кате не исполнилось шестнадцать, в ее доме не жили семейные пары, хотя он был полон братьев, дядей, двоюродных братьев и сестер.

Она вернулась в Академия Святого Сердца, где монахини были известны своим интеллектом, и была лучшей в своем классе. Она выиграла медали, была избрана в элиту детей Общества Марии и произнес вступительную речь.После выпуска она была популярной, хотя и циничной дебютанткой. Она написала в своем дневнике совет о флирте: «Просто продолжайте спрашивать: «Что ты думаешь?»» (Тот, 62 года).

Она выросла во время Гражданская война, и это привело к тому, что она была разлучена с единственным другом она сделала в Академии Святого Сердца, Китти Гареше. Ее семья была рабовладельцев и поддерживал Юг. Сент-Луис был про-северным городом, и Гареше были вынуждены переехать.После войны Китти вернулась и она и Шопен были друзьями, пока Китти не поступила в Sacred Heart монахиней. Нет никаких других свидетельств того, что у Шопена были другие близкие женские дружеские отношения.

бабушка Кейт умерла за три дня до Рождества в 1863 году, в том же году, когда Китти была изгнана. Сводный брат Кейт, Джордж, погиб в войне от брюшного тифа на Марди. День Гра. Ее отец умер в День Всех Святых, восемь лет назад. и эти несчастные случаи в совокупности породили сильный скептицизм Религия у Шопена.

В 1870 году в возрасте двадцати лет, она вышла замуж за двадцатипятилетнего Оскара Шопена, сына богатого семья выращивала хлопок в Луизиане. Он был французским католиком в прошлом, как и Кейт. По общему мнению, он обожал свою жену, восхищался ее независимостью. и умом, и «позволил» ей неслыханную свободу. После их свадьбы они жили в Новом Орлеане, где у нее было пять мальчиков и две девочки, все до ей было двадцать восемь.Оскар не был способным бизнесменом, и они вынужден переехать в свой старый дом в маленьком приходе в Луизиане. Оскар умер болотной лихорадки там в 1882 году, и Кейт взяла на себя управление его генеральным хранить и выращивать более года.

В 1884 году она была продана и вернулась в Сент-Луис, чтобы жить со своей матерью. К сожалению Элиза умерла на следующий год, снова оставив Кейт наедине с детьми. Поддерживать себя и свою молодую семью, она начала писать.Она была немедленно успешна и писала рассказы о людях, которых знала в Луизиане. Пробуждение было вдохновлено реальной историей женщины из Нового Орлеана. который был печально известен во Французском квартале.

Ее первый роман, На разломе была опубликована в 1890 году, за ней последовали два сборника ее рассказы, Bayou Folk в 1894 году и Ночь в Акадии в 1897 году. Пробуждение было опубликовано в 1899 году, и к тому времени она уже хорошо известна как местный колорист и писательница, и опубликовала более ста рассказов, очерков и очерков в литературных журналах.

Как писатель, Кейт Шопен писал очень быстро и без особых правок. Обычно она работала в ее доме в окружении своих детей. Содержание и сообщение Пробуждение вызвало бурю негодования, и Шопену отказали в приеме в театр св.Луи Файн Арт-клуб по материалам его публикации. Она была ужасно задета реакцией к книге и за оставшиеся пять лет жизни написала только несколько рассказов, и лишь небольшое их количество было опубликовано. Как и Эдна, она заплатила цену за нарушение правил общества, и, как Лазар Зифф объясняет, что она «узнала, что ее общество не потерпит ее расспросов. Ее мучительное молчание, когда наступил новый век, было потерей для американцев. письма о безвременной смерти Крейна и Норриса.Она была жива, когда начался двадцатый век, но она была поражена общество, напуганное ненадежным рассветом» (Зифф, 305).

При чтении Пробуждение помните, что это кунстлероман , «сказка о молодая женщина, которая изо всех сил пытается реализовать себя — и свои художественные способности» (Хуф, 69) и помните, что Шопен, как и Эдна, был в поисках художественного принятие. Этот поиск закончился внезапно и разочарованно, когда она умер от кровоизлияния в мозг 22 августа 1904 года.

(Многое из вышеперечисленного информация была получена от Кейт Шопен Эмили Тот, Verging в Бездне Мэри Папке и Кейт Шопен: критическая биография Пера Сейерстеда. Ниже представлена ​​хронология ее жизни и творчества взято из книги Дайера Пробуждение: Роман о начале , xii-xv)

Хронология

1850 Родился в феврале 8 Элизе Фэрис О’Флаэрти, жительнице Сент-Луиса с хорошими связями.Луизиана с французским корни и капитан Томас О’Флаэрти, бизнесмен из Ирландии.

1855 Въезжает в Сент-Луис Академия Святого Сердца. Отец погиб в железнодорожной катастрофе.

1861 Подтверждено в Католическая церковь архиепископа Питера Ричарда Кенрика.

1863 Умерла бабушка в январе; сводный брат Джордж умирает от брюшного тифа.

1867 Начало хранения банальная книга стихов, очерков, очерков, критики и т. д.

1868 Выпускники Академия Святого Сердца.

1869-1870 Посещает дебютантки, учится курить и пишет свой первый рассказ «Эмансипация: Жизненная басня», рассказ о свободе и ограничениях.

1870 Выходит замуж за Оскара Шопен; ведет журнал европейского медового месяца; переезжает в Новый Орлеан; Оскар отец умирает в ноябре.

1871-1878 Имеет пять сыновья, Джин, Оскар Чарльз, Джордж, Фредерик и Феликс.Оскар Чарльз становится профессиональным художником-карикатуристом San Francisco Examiner . а его дочь Кейт становится талантливой художницей.

1879 Оскар закрывается свой бизнес в Новом Орлеане, и они переезжают в Клутьервиль, где он работает несколько небольших плантаций и универсальный магазин.

1882 Оскар умирает от малярия, оставив Кейт с большим долгом и шестью мальчиками.

1883-1884 Кейт пробует управлять бизнесом Оскара и, наконец, решает переехать домой к своей матери.

1885 Ее мать умирает. Лечащий врач, доктор Колбенхейер, модель доктора Манделе. в «Пробуждении» продолжает навещать Шопена и поощрять ее писательство.

1888 Начинает чтение Мопассан и пишет «Евфраз».

1889 Публикует ее Первое стихотворение «Если бы это могло быть» в Америке. Пишет четыре рассказа и публикует каждый из них.

1890-1892 Присоединяется к Клуб по средам, основанный Шарлоттой Стернс Элиот, матерью Т. С. Элиота, но уходит в отставку два года спустя. Сатира на клубных женщин появляется в нескольких ее рассказы, а в Пробуждение в изображении миссис Хайкэмп дочь.

1891 Пишет «Миссис. Причина Мобри» и «Позорное дело», опубликованные в журнале New. Orleans Times-Democrat в 1893 году. Публикует больше историй в Youth’s. Companion и Harper’s Young People .

1894 Пишет «Респектабельный Woman» ( Vogue ) в январе, представляя персонажа Гувернейла, который снова появляется в «Пробуждение». Houghton Mifflin публикует Bayou Folk в марте, и Шопен становится всенародно известным как рассказ писатель.

1897 Ночь в Acadia , второй том рассказов опубликован издательством Way and Williams. Чикаго.

1897-1898 Пишет Пробуждение .

1899 Пробуждение опубликовано Herbert S. Stone and Company 22 апреля.

1900 Герберт С. Стоун и Компания отменяет свое решение опубликовать третий сборник коротких рассказы (она не будет опубликована, пока не выйдет издание Эмили Тот в 1991 году). Шопен пишет четыре рассказа, из которых опубликован только один.

1901 Пишет и публикует только один рассказ «Дровосек».

1902 Публикует ее последний рассказ «Полли».

1904 Умер от мозгового кровоизлияние 22 августа, после обморока на Всемирной выставке, два дня до.

© Нил Вятт (1995) [Вы можете связаться с ней по адресу [email protected]]

А биография Кейт Шопен из Empirezine. Другой биография с сайта Домашние Богини .

Гениальный Фредерик Шопен — The New York Times

Болезнь — повторяющийся мотив, который сформировал карьеру Шопена, прежде чем оборвал ее. Брезгливые читатели могут побледнеть от количества кровянистой мокроты, которую выкашливает на страницу туберкулезный Шопен, и от шествия врачей с их пиявками и молочными диетами.Непреднамеренный ущерб исходил от благонамеренных женщин. Именно Санд организовал творческое отступление на неожиданно промокшей от дождя Майорке, которая ослабила Шопена. Много лет спустя, в 1848 году, богатая пианистка-любитель Джейн Стерлинг возила Шопена в турне по Англии и Шотландии, которое настолько утомило композитора — больного и весом около 95 фунтов, — что слугам пришлось носить его из комнаты в комнату.

Есть и романтика — или, по крайней мере, намек на нее. Любопытно, что именно здесь Уокер кажется наименее уверенным в себе.Проблема начинается рано, с подростковых писем, которые Шопен написал своему другу, который был пансионером в школе, которой руководил отец Шопена в Варшаве. «Дай мне свои губы, дорогой любовник. Я убежден, что ты все еще любишь меня, и я боюсь тебя как никогда», — говорится в одном из посланий. И: «Сегодня тебе приснится, что ты меня обнимаешь! Ты должен заплатить за кошмар, который ты причинил мне прошлой ночью!

Этот эпизод вызывает у Уокера приступ заламывания рук, который допускает возможность «мимолетного гомосексуального романа» между двумя мужчинами, но считает «гораздо более вероятным», что пылкие письма Шопена были результатом «психологического замешательства». .Примерно в то же время Шопен попал под чары меццо-сопрано Констанции Гладковской — чувства, которые, по мнению Уокера, Шопен передал своему лучшему другу.

У Шопена были бы романтические отношения с другими женщинами, но его единственные длительные отношения были с курящей сигару Жорж Санд в брюках. Большую часть девяти лет их отношения велись в разных спальнях, их отсутствие было секретом Полишинеля. Уокер, вероятно, прав, когда размышляет о том, что изможденный Шопен, у которого приступы кашля начинались при малейшем напряжении, не очень-то веселил в постели.Но вполне правдоподобно и то, что его отношения с Санд переросли в платоническую дружбу, потому что Шопен просто не был так запрограммирован.

Какой бы ни была физическая основа, странный симбиоз Санда и Шопена является одним из самых романтических и красочных глав книги. Большую часть времени художники были подобны кораблям, проплывающим в ночи, а Санд выходила из своих писательских бдений, «подобно летучей мыши, выходящей из своей пещеры и моргающей на солнце», как выразился Бальзак, точно так же, как Шопен выпил утреннюю чашку шоколада.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *