Содержание

история, содержание, видео, интересные факты

Сергей Рахманинов романс «Сирень»

 

Отыщешь на сиреневой ветке цветок с пятью лепестками – жди счастья…Все мы с детства верим в эту примету и чудесную способность сирени творить чудеса. Именно об этом и написал свой самый нежный и проникновенный романс «Сирень» Сергей Рахманинов. Создавая его, композитор и не догадывался, что именно этот цветок станет постоянным спутником его жизни и не только…

Однажды после концерта Рахманинов получил большой букет белой сирени. Ни подписи, ни открытки, ничего, говорящего о дарителе, только благоухающие свежие цветы. С того времени, где бы он ни выступал, в какой бы стране ни находился, кто-то все так же дарил ему сирень. Она неизменно украшала его концерты и комнаты в гостиницах. Каждый День рождения ему приносили домой такой же белоснежный букет.

Историю создания романса «Сирень» Рахманинова, а также множество интересных фактов и содержание произведения читайте на нашей странице.

 

 

История создания

«Жизнь прожить, не поле перейти» — эта известная народная мудрость хорошо известна каждому человеку, ведь вступая во взрослую жизнь, у него всегда возникает много проблем и трудностей. Однако не всё так печально и на смену тёмным, несущим отчаяние и разочарование приходят светлые жизненные полосы, которые дарят удачу и радость. Так было и в судьбе великого русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова: его путь к славе оказался весьма тернистым.

Ещё будучи студентом консерватории, молодой музыкант привлёк к себе пристальное внимание, как талантливый пианист и композитор. Автор Концерта для фортепиано с оркестром, вокальных миниатюр и фортепианных композиций, в числе которых знаменитая «Прелюдия до-диез минор», спустя некоторое время стал любимцем публики. Дипломная работа Рахманинова —

опера «Алеко», по поэме А.С. Пушкина «Цыганы», так понравилась Петру Ильичу Чайковскому, что по его ходатайству была показана в Большом театре.

Окрылённый успехом, Рахманинов в 1895 году приступил к созданию своей Первой симфонии, на которую возлагал надежды приобрести известность не только у себя на родине, но и за её пределами. Однако всё случилась не так, как мечтал Сергей. Не оглушительный фурор, а полный провал ожидал Рахманинова в Петербурге 15 марта 1897 года после премьерного исполнения его нового сочинения. Александр Глазунов, не вникнувший в суть новаторского произведения, да к тому же в тот вечер не совсем трезвый, представил симфонию так, что реакция как слушателей, так и критиков была ужасающей. После такого психологического удара молодого композитора настигло не только сильное разочарование, но и глубокая депрессия. Рахманинова накрыло такое отчаяние, что для себя он решил, что с композиторским творчеством покончено, если не навсегда, то, по крайней мере, надолго.

И действительно, Сергей почти четыре года не мог сочинять. Как всегда и в печали, и в радости рядом с ним был его верный и преданный друг – кузина Наталья Сатина. Они знали друг друга с раннего детства и вместе провели отрочество. Рахманинов порой посмеивался и дразнил Наташу, а девочка плакала от обиды, что стройный красавец, в которого она была влюблена, не воспринимает её всерьёз. Прошло время, и когда детская дружба молодых людей доросла до взаимного чувства, Сергей понял, что рядом именно та девушка, жизнь без которой не имеет смысла. Наташа очень любила своего кузена, поэтому с радостью приняла его предложение. Тем не менее, девушка прекрасно понимала, что весьма не просто быть женой гениального композитора, который к тому же пользовался большим успехом у женщин. До Наташи постоянно доходили слухи о его бесчисленных романах.

Став невестой композитора, девушка ещё более старалась помочь жениху справиться с его душевным расстройством. Она проявила упорную настойчивость и заставила Рахманинова посетить психотерапевта Николая Даля, который в то время в Москве считался лучшим специалистом в данной области. Курс лечения был настолько эффективен, что композитор вновь вернулся к творчеству и вскоре написал свой знаменитый Второй Концерт для фортепиано с оркестром. Однако даже после успешного премьерного исполнения нового произведения в октябре 1901 года Рахманинов ещё не до конца сбросил с себя гнёт душевного оцепенения, и только через полгода, накануне венчания с Наташей, он вновь почувствовал вкус к жизни и понял, что как никогда счастлив.

В это время композитор, полностью уверовав в свою судьбу и творческое воскрешение, на поэтический текст Н.А. Некрасова «Зеленый шум» сочинил одночастную кантату «Весна», а затем в апреле — цикл из двенадцати вокальных миниатюр (ор. 21), в число которых вошёл романс «Сирень», написанный на стихи Екатерины Андреевны Бекетовой. Этот шедевр рахманиновской лирики в январе 1903 года впервые исполнила Надежда Ивановна Забела – замечательная певица, жена и муза великого русского художника Михаила Врубеля. Вскоре романс «Сирень» стал настолько популярен, что его можно было назвать суперхитом начала «серебряного века», и в связи с этим через некоторое время композитор создал инструментальную версию вокальной миниатюры.

 

 

Интересные факты

  • Романс «Сирень» Рахманинов написал на стихи Екатерины Андреевны Бекетовой (в замужестве Красновой). Талантливая писательница и поэтесса была дочерью выдающегося учёного Андрея Николаевича Бекетова, женой литератора Платона Краснова, а также родной тётей поэта Александра Блока.
  • На премьере поэмы «Колокола», состоявшейся в феврале 1914 года, Рахманинову преподнесли дирижерский пульт, щедро украшенный белой сиренью и дирижерскую палочку, выполненную из слоновой кости, на которой была вырезана все та же сирень. И даже когда спустя 4 года Рахманинов навсегда покидал Россию, в его купе чудесным образом оказалась ароматная ветка гроздьев…
  • Почитательница Рахманинова, постоянно дарившая ему сирень, долгое время так и оставалась таинственной незнакомкой. Друзья композитора ее так и называли – «Белой Сиренью». И лишь спустя несколько лет один из них открыл ему великую тайну – «Белой Сиренью» оказалась Фекла Яковлевна Руссо. Эта скромная учительница из Киевской губернии, влюбившись в его музыку, воплотила свое признание в белоснежный благоухающий цветок – чистый, невинный, весенний символ, дурманящий сладким ароматом. Композитор написал ей, и между ними завязалась душевная дружба.
  • Спустя несколько лет после смерти композитора пианист Ван Клиберн посадил на его могиле саженец белой сирени, подаренный ему в Москве советскими студентами. И пусть Рахманинов покоится далеко за океаном, в Нью-Йорке, но живой и благоухающий куст русской сирени навеки связал его с родной стороной.
  • Внешне привлекательный и талантливый Сергей Рахманинов всегда имел множество поклонниц. В творческом наследии композитора насчитывается более восьми десятков вокальных миниатюр, и почти каждая из них имела посвящение той или иной представительнице прекрасного пола. При этом обязательно стоит отметить, что в эмиграции маэстро не написал ни одного романса, видимо на создание таких лирических композиций у него не было вдохновения.
  • Не так давно, в октябре 2017 года, в Музее-усадьбе Рахманинова, расположенном в Тамбовской Ивановке — лаборатории композиторского мастерства русского музыкального гения, открыли интересную монументальную композицию, в центре которой символично посадили живую сирень, а ноты прославленного романса запечатлели на бронзе.
  • Рахманинов был очень дружен с выдающимся певцом Шаляпиным, для которого написал, а также посвятил ему несколько романсов. Сергей Васильевич часто шутил над знаменитым вокалистом, а Фёдор Иванович узнав, что в древнем роду композитора есть татарские корни, любя именовал его «татарской мордой».
  • В восьмидесятые годы прошлого столетия писатель Юрий Нагибин написал сценарий к фильму, повествующему о юношеских годах Сергея Рахманинова и о его первой любви. По некоторым обстоятельствам кинолента с названием «Белая сирень», режиссёром которой должен был быть Андрей Кончаловский, так и не была снята. Однако в 2007 году российские зрители увидели замечательный фильм Павла Лунгина «Ветка сирени», в котором была представлена романтическая история загадочного подношения композитору его любимых цветов.
  • В Казани вот уже несколько лет проводится музыкальный фестиваль фортепианной музыки под названием «Белая Сирень», который посвящен великому русскому композитору Сергею Васильевичу Рахманинову.

 

Содержание романса «Сирень»

«Сирень». Этот изумительный по своей выразительности и возвышенности романс, является подлинным шедевром камерно-вокального жанра. Его наполненная светлой одухотворённостью жизнеутверждающая мелодия с первых тактов заставляет окунуться в поэтичную атмосферу и прочувствовать особую притягательность красоты весенней природы. Вся музыкальная ткань композиции своими спокойными, распевно льющимися вокальными фразами и выразительными фигурациями фортепианного аккомпанемента, отображающего лёгкое колебание листвы, создают ощущение умиротворённости и сладостного покоя.

Помимо того безмятежность музыке романса, написанного в простой двухчастной форме, тональности Ля-бемоль мажор и сложном тактовом размере — 9/4, придаёт своеобразное ладовое строение начальных тактов. Их мелодическая линия и фортепианное сопровождение, основаны на бесполутоновом пентатоническом звукоряде. Далее, эмоционально развиваясь, музыкальный материал композиции выходит за границы пятиступенного лада.

 

Сирень – этот скромный цветок, который Сергей Рахманинов называл царицей своей души, для композитора имел особое значение. Сирень была символом его любимой родины, а также своеобразным Ангелом Хранителем, неизменно сопровождавшим гениального маэстро всю его жизнь: со времен юности, когда он впервые ощутил душистый аромат цветка в деревне Ивановка и до самых последних дней.

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:


Сергей Рахманинов романс «Сирень»

«Куст сирени» анализ произведения Куприна – тема, жанр, смысл названия, план рассказа

4. 1

Средняя оценка: 4.1

Всего получено оценок: 809.

Обновлено 16 Июля, 2021

4.1

Средняя оценка: 4.1

Всего получено оценок: 809.

Обновлено 16 Июля, 2021

Все творчество Александра Ивановича Куприна буквально пронизано темой любви, и важнейшее значение в нём уделяется проблематике взаимоотношений мужчины и женщины. Одним из наиболее ярких примеров любовной прозы Куприна является рассказ «Куст сирени». В произведении описано, как офицер смог защитить учебный проект только благодаря помощи жены, поддерживавшей его и проявлявшей практически жертвенную любовь. Предлагаем литературный анализ произведения по плану, который будет полезен ученикам 8 класса во время подготовки к уроку литературы.

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Краткий анализ

Год написания – 1894 год.

История создания – Куприна всегда интересовала тема любви, различные формы её проявления между мужчиной и женщиной.

Тема – Любовь и супружеское счастье. Чувство к любимому человеку, основанное на доверии, уважении и готовности к самопожертвованию.

Композиция – Композиция произведения зеркальная, состоящая из трёх условных частей.

Жанр – Рассказ.

Направление – Реализм.

История создания

В 1894 году Александр Иванович написал рассказ, который назвал «Куст сирени». В этом же году произведение было опубликовано в литературном журнале «Жизнь и Искусство».

Ранняя проза Куприна отличалась большой душевностью и чутким отношением к героям. Не стал исключением и рассказ «Куст сирени», который сразу пришёлся по душе не только читателям, но и требовательным критикам.

В начале творческого пути писателя волновала прежде всего химия любви, которая могла выражаться в различных проявлениях. Именно ей он посвятил многие свои произведения, в том числе и «Куст сирени».

Смысл названия рассказа заключается в романтизированном образе сирени, который в художественной литературе часто олицетворяет искреннюю любовь. У Куприна куст сирени является центром произведения, несущим особую смысловую нагрузку. Это растение также знаменует собой приход весны, и в контексте рассказа это указывает на то, что между супругами продолжается чудесная пора, их чувства друг к другу не охладели со временем.

Посмотрите, что еще у нас есть:

Тема

Главная тема произведения – сила супружеской любви, которая в полной мере раскрывается во взаимоотношениях Николая и Веры Алмазовых. Это жертвенная абсолютная любовь, чуждая каких-либо условностей и рамок.

Случайно посадив кляксу на чертежах и не желая заново приступать к сложной кропотливой работе, Николай Евграфович решает нарисовать на месте кляксы куст сирени. Однако старый профессор, досконально знающий особенности местности, раскрывает хитрость нерадивого студента.

В расстроенных чувствах Алмазов делится своей проблемой с любимой женой Верочкой. Ей приходит в голову блестящая идея – посадить на том самом месте настоящий куст сирени. Верочка, не колеблясь ни минуты, закладывает в ломбарде все свои украшения и делает заказ садовнику.

На следующее утро удивлению профессора, увидевшего собственными глазами раскидистый куст, не было предела. Николай Евграфович благополучно сдаёт экзамен и делится радостной новостью с любимой женой.

Писатель недаром даёт главной героине имя Вера. Для своего супруга она является настоящей верой в себя, свои возможности. Это мощный оплот, который надёжно укрывает его от любых невзгод, позволяет справиться с жизненными трудностями и испытаниями. А как известно, пока у человека в душе теплится вера, он непобедим.

Подобную силу своему супругу дает Верочка – добрая, умная, дальновидная девушка с огромным любящим сердцем. Её любовь к Алмазову жертвенна, однако она не чувствует себя при этом ущемлённой. Напротив, суть всей своей жизни она видит в том, чтобы делать счастливым своего любимого мужа, видеть его успехи в учёбе, на работе. Она готова отказать себе во многом, лишь бы сделать жизнь Николая чуточку лучше.

Основная мысль произведения заключается в том, что для достижения личного счастья необходимо уметь делиться своей любовью, а не только требовать её взамен. Семейное благополучие невозможно без взаимного стремления сделать жизнь любимого супруга лучше, искреннего желания ставить общие интересы выше своих собственных. Вот чему учит писатель в своём рассказе.

Куприн настолько мастерски рисует идеал супружеских взаимоотношений, что он не кажется какой-то недостижимой абстрактной величиной. Напротив, он вдохновляет читателя на правильное отношение к браку, к своему избраннику. К такому идеалу можно и нужно стремиться, чтобы со временем брак не превратился в опостылевшую рутину, от которой хочется поскорее избавиться.

Автор доносит простую мысль, что нужно учиться любить. Глубоким заблуждением является утверждение, что любовь – это данность, которая будет сопровождать всю жизнь. Она словно капризный садовый цветок, который нуждается в ежедневном бережном уходе. Только тогда она сможет принести свои ценные плоды. Истинная любовь – это не дар судьбы, но великое достижение, над которым приходится трудиться не покладая рук всю свою жизнь.

Композиция

Анализ произведения «Куст сирени» включает в себя и разбор композиции. Рассказ можно разделить на три условные части:

  • возвращение расстроенного Николая Алмазова после сдачи практической работы, в ходе которой возник спор с профессором по поводу изображенного на чертеже куста сирени;
  • деятельное участие Верочки, всем сердцем желающей помочь любимому супругу;
  • счастливый финал – встреча супругов дома и известие об удачной сдаче экзамена молодым офицером.

Подобный вид композиции называется зеркальным – и в начале рассказа, и в его конце Николай Алмазов приносит Верочке вести из Академии генерального штаба, вначале грустную, затем – радостную.

Главные герои

О героях произведения мы написали отдельную статью – Главные герои «Куста сирени».

Жанр

Произведение Куприна «Куст сирени» написано в жанре рассказа, поскольку обладает всеми характерными чертами: небольшим объёмом, малым количеством действующих лиц, одно событие.

Рассказ принадлежит направлению реализм. Александр Иванович – один из наиболее ярких представителей этого направления в русской литературе. Для всех его произведений характерно детальное и красочное описание быта, событий, бесед главных героев, благодаря чему создается ощущение полного погружения в описываемую историю.

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

  • Nastya Trufanova

    6/10

  • Настя Холева

    10/10

  • Марьям Сулейманова

    10/10

  • Светлана Баянова

    10/10

  • Dafy Darkness

    10/10

  • Ринат Микаев

    8/10

  • Анна Мельниченко

    10/10

  • Оля Балобанова

    5/10

  • Daniel Ranal

    10/10

  • Евгения Селезнёва

    10/10

Рейтинг анализа

4.1

Средняя оценка: 4.1

Всего получено оценок: 809.


А какую оценку поставите вы?

Отзыв о рассказе Куст сирени Куприна

Произведение А.И.Куприна «Куст сирени» (Краткое содержание) не может оставить равнодушным читателя. В рассказе поражает простота языка, проблемы, затронутые писателем остаются актуальными и в наши дни.

Молодая семья Алмазовых живет скромно. Глава семьи Николай Евграфович учиться в Академии Генштаба. Поступил он в нее не с первого раза. Его жена Вера старается быть ему помощницей в учебе. Она любит своего мужа и ради него готова отказаться от своих благ. Девушка из всех сил пытается создать благоприятные условия для занятий. Остается последний экзамен супруга. Николай чертил карту местности весь вечер и уставший, не преднамеренно поставил чернильную кляксу. Чтобы хоть как-то исправить ситуацию на месте пятна появился куст. Профессор остался недоволен работой студента, сказав, что реально куста на указанном месте нет.

Увидев расстроенного супруга, Вера сдала в ломбард все свои украшения, на вырученные от продажи деньги, она договорилась с садовником посадить куст сирени. Николай доказал профессору, что на указанном месте растет сирень и сдал экзамен.

Сирень выступает в рассказе символом молодой семьи, любящей и верной. Куст сирени словно еще больше соединяет своими ветками молодых людей и дает понять, что приятно не только получать подарки, но и самому отдавать близкому человеку, то что возможно отдать если это ему необходимо. Девушка не думала о своей выгоде, она твердо знала, что супругу необходима помощь, и оставить его в трудную минуту она не могла.

Произведение легко читается, интересно построение сюжетной линии, слог повествования воспринимается без особых усилий. Рассказ трогателен, нежен и немного забавен.

Автор своим творением помогает переоценить семейные ценности. Люди, вступающие в брак, должны понимать, что совместная жизнь- это огромные труд. Пара должна научиться понимать друг друга, жить совместными интересами, тогда и в семье будет лад. Как раз этим принципам и учит нас произведение А.И. Куприна «Куст сирени».

Вариант 2

Это очень и очень приятный рассказ, увлекательный. Становится интересно, как же они выйдут из этой неприятной ситуации. Сумеет ли Верочка убедить Николая не опускать рук, несмотря на недостаток денег, недоверие садовника, темноту… И самое главное – сумеют ли они убедить профессора. Не очень хорошо, что они его обманули так, что он даже засомневался в себе (на пенсию пора), но они хотя бы посадили эти кусты – украсили ландшафт. Им ведь не пришлось, самое главное – выкапывать эту сирень, отдавать её садовнику (не подошла к ландшафту сада), выкупать из ломбарда свои вещи… Конечно, тогда бы всё вернулось на свои места, но это был бы больше обман. Профессор мог бы и проверить кустики через неделю!

А так мне именно его больше всех и жалко. Он ещё и иностранец – немец. Понятно, почему он такой педантичный. Николай говорит, что профессор знает местность вокруг, как свою квартиру. И сначала ведь студент ругал его строгость и, вообще… А когда афера их хорошо завершилась, то стал хвалить профессора. А тот так был удивлен этими кустами, что даже листик пожевал. И сказал, что это березка, наверное. А Николай даже не подсказал ему (почему-то), что это сирень. Бедный немец! Учишь этих студентов, а они тебя пытаются одурачить…

Но, вообще, рассказ о любви, конечно. Как Верочка убедила мужа не сдаваться – уж сказал слово, так держать его. И читается история очень легко. Сразу понимаешь, какое состояние психологическое у героев. То есть, когда Николай бросился в кресло и зло хрустнул пальцами, то и его жена, и читатели понимают, что пошло что-то не так. Логично, что после всего сирень стала любимым цветком Верочки. И надеюсь, что Николай после её такой помощи самоотверженной будет ей сирень дарить каждую неделю. Хотя бы весной, а в другие сезоны – тоже цветы.

Не слишком много диалогов или описаний. Всё динамично, с юмором. Героям сопереживаешь! Понимаешь даже садовника или работника ломбарда. И в таком маленьком рассказе (читается очень быстро – минут пятнадцать), а сколько событий. Рассказ учит не сдаваться, добиваться своей цели. Мне эта история очень понравилась, очень рекомендую каждому. Думаю — через год перечитать рассказ.

Отзыв 3

Куприн любил поднимать в своих произведениях глубинные и продуманные тематики, которые заставляли читателей задуматься о смысле жизни. Также, он предлагал весьма неоднозначные тематики, над которыми предлагал подумать. В данном замечательном произведении говорится о таком сложном и комплексном понятии, как счастье, что оно из себя представляет, и как может быть интерпретировано в зависимости от различных ситуаций. Для каждого человека счастье представлено нечто своим и особенным – для кого-то это может быть выражено в наличии семьи и уютной атмосферы в доме, кто-то счастлив от новых покупок недвижимости или автомобиля, а кому-то достаточно наблюдать за красотами городских улиц, и природой. Вера, будучи супругой Коли, находила свое умиротворение в том, когда ее родной человек был рядом с ней.

Героиня показана очень действенной и решительной. Ее слова направлены на то, чтобы приносить какой-либо результат. Будучи постоянно заряженной на позитивный настрой, она отрицает само понятие трудной жизни, и стремится жить так, чтобы всегда дарить людям радость и положительные эмоции. Самое главное для нее – это сделать так, чтобы жизнь мужа была счастливой и необремененной сложностями и трудностями. Она жертвует своими собственными интересами ради интересов мужа, и считает, что для создания счастливой и понимающей семьи, не нужно обладать богатствами или какими-либо дарами, кроме любви и понимания. Когда она продает все свои драгоценности, и ночью, ради любимого человека, сажает кустик сирени, то читатель понимает, что для нее – это акт самоотдачи, который она принимает за норму. Произведение получилось очень ярким, интересным и захватывающим.

Другие сочинения:

Отзыв о рассказе Куст сирени

Несколько интересных сочинений

  • Деревенская проза Шукшина кратко сочинение

    Жанр деревенской прозы имеет большое отличие, от уже имеющихся жанров в русской литературе. К примеру, в зарубежной литературе такой тип жанра практически отсутствует. Огромное количество произведений этого жанра есть в русской литературе

  • Сочинение Лирический герой в стихотворениях Есенина

    Сергей Есенин – это жемчужина русской поэзии. В своих произведениях молодой поэт отражал свои переживания, мысли и чувства. Многие стихотворения Сергея Александровича автобиографичны, поэтому наполнены не только любовными переживаниями

  • Анализ рассказа Шукшина Волки!

    Шукшин является человеком, у которого большая и широкая душа и необыкновенное внутреннее зрение. Он всю свою жизнь видел все, что с ним происходит через специальное стекло и всегда замечал даже самые мелкие детали.

  • Сочинение по картине Нечитайло Материнство 7 класс (описание)

    На картине В.К. Нечитайло «Материнство», изображена молодая девушка, которая держит на руках своего долгожданного маленького ребенка. Сидит она спиной к окну и яркий летний солнечный свет озаряет всю комнату и лицо и мамы и малыша

  • Описание города Глупов в Истории одного города Салтыкова-Щедрина

    Это небольшой городок с кучей кое-как прилепившихся хижин, теснящихся на асимметричных улицах, разбегающихся вкривь и вкось, которые после дождей становятся непроходимыми

Анализ рассказа «Сирень» Сирень Нагибин Ю.М. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!


/ Сочинения / Нагибин Ю. М. / Сирень / Анализ рассказа «Сирень»

    Тема первой любви – самая животрепещущая на мой взгляд из всех тем литературы. Здесь и чувства, и переживания, пьянящий аромат цветов и первые признания… Все это кружит голову, вдохновляет и приносит в скучную жизнь необъяснимый восторг.
    Это прекрасное чувство живет во многих произведениях русской и зарубежной литературы, не оставляя никого равнодушным. Одним из многочисленных примеров произведений о любви является рассказ Ю. Нагибина «Сирень», в котором рассказывается о рождающихся чувствах между Верочкой Скалон и Сергеем Рахманиновым.
    Большую часть рассказа занимают события одного лета. Композиция рассказа четкая и ясная, в ней логично выделяются шесть частей: вступление о лете, «в котором все перепуталось», встреча Верочки и Сергея у сирени, раздумья героини и её разговоры с Рахманиновым, гадание, поездка на дрожках и заключение, похожее на пролог.
    Основная тема – любовь, — корреспондирует с названием текста. Ю.Нагибин сравнивает любовь Верочки и Рахманинова с сиренью, которая «зацвела вся разом, в одну ночь вскипела», а в конце пребывания главных героев в усадьбе завяла. Так и чувства Верочки и Рахманинова неожиданно вспыхнули и так же неожиданно закончились.
    Нужно отметить, что к образу сирени обращались и другие русские классики, такие, как И.А. Гончаров в романе «Обломов», где сирень стала символом увядающей любви Обломова к Ольге, и А.Куприн в своем рассказе «Куст сирени», где сирень является символом единства и любви главных героев. Можно сказать, что и в рассказе Нагибина сирень тоже символична.
    Автор в своем повествовании использует сложные предложения и синтаксические конструкции с множеством деталей, чтобы точно описать все события лета. В этом проявляется художественное своеобразие стиля Нагибина, он мастерски описывает мелочи.
    Когда читаешь этот рассказ вслух, то слова Верочки читаешь не очень громко, с придыханием и паузами – автором умело показано вечно взволнованное состояние героини. Тон Рахманинова же более уверенный, при обращении к героям он использует саркастические, но все-таки милые прозвища: «Психопатушка», «Миссочка», «Тунечка». Все это подчеркивает доброту героев.
    Нагибин в своем произведении ставит перед нами несколько проблем: неразделенная любовь, взросление, мнение против чувств, непризнанность таланта. Из всех проблем, высказанных автором, меня больше всего волнует проблема «мнение против чувств». Я считаю, что Верочка предала любовь Рахманинова. «Покорная дурной силе рода, Верочка даже не пробовала сопротивляться тому, что «в высшем суждено совете»». Она не боролась за свою любовь, не смогла пойти против устоев семьи. Любовь на расстоянии ослабила её чувства к Рахманинову, и этим она только терзала его. В итоге, спустя некоторое время она поняла, что скучает по Рахманинову и ей «стало печально и пусто в её богатом доме». Ей в противовес можно поставить образ шекспировской Джульетты, которая ради своей любви пошла на крайность. Но это уже другая история.
    Прочитав этот рассказ, возникает множество литературных ассоциаций, прежде всего с произведениями А.С. Пушкина. Первое «ассоциативное произведение» — «Евгений Онегин». Сон Верочки похож на сон Татьяны, да и судьбы героев Нагибина схожи с судьбами пушкинских персонажей, только в случае Рахманинова и Верочки последняя отказалась от своей любви.
    Второе «ассоциативное произведение», а точнее стихотворение – «Сожженное письмо». Эпизод, в котором Верочка сжигает все письма Рахманинова, напомнил мне об этом стихотворении. В голове так и всплывают строки: «…Как долго не хотела// Рука предать огню все радости мои!..// Но полно, час настал. Гори, письмо любви…». И во времена Пушкина, и во времена Нагибина, и в наше время тема любви и расставания является актуальной.
    В своем расскаже Ю.Нагибину удалось многое показать: и искреннюю влюбленность в лице Верочки, преданность и любовь со стороны Наташи, которая стала женой Рахманинова. Автор осудил стереотипное поведение и стереотипную судьбу в общем. В этом рассказе каждый найдет для себя что-то свое, может, увидит себя каком-то из персонажей. Кто-то и покритикует это произведение – но никто не сможет остаться равнодушным.


Добавил: AlphaDog2000

9912 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.


/ Сочинения / Нагибин Ю.М. / Сирень / Анализ рассказа «Сирень»


Ароматы сирени

Писатель, казалось бы, вглядывается в обычные мелочи жизни, заставляет нас задуматься о каких-то собственных и очень близких нам самим мелочах жизни.

Запах сирени напоминает об экзаменах в школе, когда, следуя детской примете, среди четырёхлистных цветков сирени находишь «трёхлистник» или «пятилистник» и обязательно вытягиваешь счастливый билет.

Но есть в рассказе и другое воспоминание, самое главное, пожалуй. Оно — о первой любви, о безответных чувствах неуверенного в себе подростка: «Как преодолеть эти полсотни шагов?! … сейчас или никогда…»

Желание во что бы то ни стало привлечь внимание к себе, совершить отчаянный, смелый поступок – подарить понравившейся девочке сирень – приводит к осознанию ошибки, нелепого бахвальства. Но герой преодолевает свою нерешительность, он не боится теперь смотреть в строгие глаза любимой девочки, и в этом ему помогает сирень, а точнее, целый куст сирени, который герой тайком высаживает под её окном.

Читаем рассказ Владимира Деткова «Сирень» и отзывы о нём наших восьмиклассников.

 

Владимир Детков

Сирень

 

Для меня сирень издавна пахнет экзаменами. В школьную пору она всегда поспевала вовремя и, по крайней мере, трижды служила нам добрую службу. Во-первых, огромные букеты смягчали даже самое строгое сердце экзаменатора. Они же позволяли терпящим бедствие успешно применять карманные средства спасения. Но главное — сирень любому из нас дарила так необходимую в каждом деле надежду на удачу. Стоило лишь среди обилия четырёхлелепестковых цветков отыскать «пятерки» или «тройки» и сжевать их на счастье, как пульс заметно терял свою частоту…

Одна персидская сирень путала все карты: она сплошь состояла из «счастья», а в это никто не верил. Даже самые везучие из нас понимали, что в жизни ничего не дается за просто так. И чем больше усердия затратил ты на поиски заветной «хотя бы троечки», тем смелее протягиваешь руку за билетом.

Но однажды, после сладких пятерок на экзаменах, испытать пришлось и другой вкус сирени.

В девятом классе мне безответно нравилась девчонка с тугой длинной косой и строгими чёрными бровями. Я как привязанный мог во сне и наяву бродить за этой косой, но заглянуть в глаза девчонки было выше моих сил.

В тот день, соблюдая, по обычаю, надёжную дистанцию, я провожал свою любовь от музыкальной школы к дому. День после короткого ливня голубел открытым небом. Солнце смотрелось во все зеркала лужиц, лучилось из капель, рассыпанных по цветам и листве, озаряло шествие моей королевы. .. А сама она шла, грациозно помахивая нотной папкой, будто дирижируя своему хорошему настроению.

Мне бы перебежать через улицу, и пойти рядом с ней, и так же, щурясь от яркого света, поглядывать по сторонам и радоваться каждой любопытной мелочи. Вон кошка в окне умывается, гостей зазывает… Воробьи смешно ссорятся из-за крохотной лужицы. В щель забора, потемневшего от дождей и времени, протиснулся вьюнок и смотрит на улицу алым глазом граммофончика…

Да мало ли чему можно радоваться и о чём говорить без умолку, шагая рядом с той, что весь белый свет собой заслонила и на многое вокруг открыла глаза. Мне казалось, что и солнце, и дожди, и голоса птиц я стал замечать только после встречи с ней… И слова, ранее такие непослушные и немые, вдруг сами собой стали в склад и в лад строиться. Душа требовала песни и света. Ей было тесно и одиноко…

Но как одолеть эти полсотни шагов?!

Точно испытывая мою решимость, девчонка остановилась под свисавшим с забора лиловым облаком сирени и так вся потянулась к нему, что в лицо мне пахнуло знакомым густым ароматом. И вместе с ним пронизала отчаянная мысль: сейчас или никогда… И от этой мысли, от того, что мне предстоит сделать в следующую минуту, тело надломилось предательской слабостью… Но я уже знал, что не отступлю. В груди что-то упруго колыхнулось, и я сделал решительный шаг.

Забор был высокий. Да что он мне, если рядом она. Я всё вложил в этот прыжок. И видно, перестарался: ухватив самую пышную ветку и надломив её, с силой рванул вниз. Куст сердито осыпал меня горохом холодных капель, а рука больно шаркнула по шершавой доске забора.

Но больнее было другое. Протянутая ветка так и застыла на весу. В карих глазах, глядящих в упор, ещё таял веселый свет, а чёрные брови уже сложились в стрелку, нацеленную на меня.

— А она так хорошо росла, — отчеканила девчонка учительским голосом и пошла себе с гордо поднятой головой, оставив меня истуканом стоять с протянутой веткой персидской сирени, которую я возненавидел в тот же миг.

Очнувшись, я запустил злополучной «персиянкой» в шумливую компанию воробьёв, минуту назад так умилявших меня своей глупой драчливостью, и зашагал куда глаза глядят, подальше от этой улицы, от своего позора.

Весь день дотемна бродил по лесу, с мстительным упрямством продираясь сквозь сомкнутые сосняки и малиново-ежевичный переплёт кустарников, как должное принимая от веток карающие ухлёсты и уколы. «Так и надо тебе, так и надо…» — выговаривал я себе на каждый вскрик боли. И боль воспринималась как облегчение.

К вечеру, исцарапанный и усталый, я наконец дошагал до успокоительной истины, что сирень-то вовсе ни при чем, коль сам лопух… Вне всяких нареканий оставался и мой грозный судия — девчонка с сердитыми для меня глазами. Думы о ней не оставляли меня. Теперь я не только не смел попадаться ей на глаза, но и всякий раз, вспоминая свой «рыцарский жест», заново окунался в крапивные заросли стыда. И потому был рад, что настало лето и надо было куда-то уезжать.

Осенью я снова ходил за своей «судьбой», соблюдая привычную дистанцию.

Не знаю, чем бы закончилось это безнадежное хождение, не попадись мне тогда зачитанная книжка рассказов Куприна. Вернее, самый короткий из них — «Куст сирени». Несколько дней необычный ход рассказа тревожил меня смутной надеждой, пока она не вызрела в одну дерзкую идею…

Ноябрьским вечером, хорошенько укутав в мешок топор и сапёрную лопатку, я отправился на окраину нашего городка, где ещё днём неподалеку от старого кладбища высмотрел в одичалых зарослях сирени ветвистый куст. Уже подходя к месту, я вдруг неуютно ощутил, что темнота не самый лучший друг моей затеи. Нетрудно представить себе, о чём мог бы подумать любой прохожий, повстречай меня около могил с таким снаряжением… К боязни встретить живого человека прибавились навязчивые мысли о бродячих мертвецах, виях и всяких ведьмах, которые не замедлили заявить о своём приближении шорохами и даже голосами…

И волосы дыбились, и сердце леденело от жути, вороватыми шайками зашныряли под кожей стаи мурашек, отчего она сразу сделалась тесной, словно досталась мне с чужого плеча…

Пожалуй, мне довелось бы в полную меру изведать, как умирают от страха, если бы не куст с упрямством своих корней. Я так воинственно махал топором, что всем чертям, видно, и впрямь стало тошно, и они поспешили убраться восвояси; и кожа, согретая работой, вновь пришлась мне по размеру. А когда, взвалив на спину увесистый мешок с упругой ношей, я стал пробираться безлюдными переулками к её дому, ведьмы и покойники вовсе отвязались от меня. И сам себе я казался таким бесстрашным и сильным, что даже холодный косохлёст, принесенный ветром из невидимой тучки, не убавил моего пылу-жару.

К полуночи куст сирени, мой одноросток, утвердился перед самым её окном. Я облегченно вздохнул и подумал, хмелея от возвышенных чувств: «Пусть весной напоминает гордой девчонке, что рядом с ней живет человек, чьё сердце переполнено ею…»

На другой день, встретив свою любовь, я не стал прятаться, а смело посмотрел в строгие глаза. Они тепло улыбнулись мне. Знать, моя сирень осенью расцвела.

 

Отзывы о рассказе В. Деткова «Сирень»

 

Вадило Влада

 

Я никогда  не задумывалась раньше, какие необыкновенные цветки  у сирени. Для меня сирень всегда была просто красивым пахучим  кустарником,  ничем не примечательным, кроме своего душистого аромата.  Да и вижу я сирень нечасто. Зато теперь обязательно постараюсь так же, как и герой рассказа В. Деткова, отыскать счастливые «пятёрки» для удачи на контрольных и экзаменах в следующем учебном году. Может и меня ждёт любовь и везенье?

В младших классах у меня было много талисманов: бумажный клевер, четырёхлистная петрушка, цветок фасоли, жемчужина, ароматный кусок древесины, бумажные спиральки, на которых для уверенности в себе я писала свои качества характера, камни-самоцветы, два гигантских медведя в моей комнате. Многое из этого я потеряла, остался лишь клевер и медведи.

Хорошо, что теперь история Деткова, а также рассказ  Куприна «Куст сирени», упомянутый в произведении,  помогли мне вспомнить, что сирень – это главный талисман удачи. Он способен взбодрить любого человека, заставить улыбнуться и ни на что не сердиться.

Первый шаг в любви не всегда успешен, тут не виноват ни цветок, ни злые царапающие тебя ветки. Но раз всему причиной сорванный букет, исправлять всё придётся тем же способом. Пусть началось всё неудачно из-за сорванной веточки, зато куст нежной сирени способен всё исправить и принести удачу даже самому отчаявшемуся и невезучему человеку.

Сколько чувств вызывает сирень! Счастье, любовь, грусть, обиду, радость… Она дарит надежду ученикам, успокаивает их, смягчает строгие сердца учителей. Рисует улыбку на лице, а может вызвать злость и обиду, но обязательно покорит и растопит холодное сердце гордой девочки. И, конечно же, мы верим, что всё у них – у этого смелого мальчика и загадочной девочки – получится, что они начнут свою историю с романтичного и удачливого цветка сирени. И действительно, все любовные трогательные романы начинаются со скромных весенних цветов, пусть же продолжение рассказа не будет исключением!

 

Бессонов Тимур

 

Когда я читал рассказ Владимира Деткова «Сирень», мне казалось, что происходящие события случились не в наше время, а много лет назад, может быть, во времена наших родителей или даже бабушек и дедушек. Сегодня мы не дарим букеты сирени, не прячемся за ними на контрольных работах и диктантах.

Но позже, узнав, что автор – наш земляк, живший и работавший на Курской земле, я изменил своё отношение к описываемому времени. Я представил, что это всё случилось в нашем родном городе, наверное, герои ходили по тем же улицам, по которым ходим мы, современные школьники. И сирень, растущая рядом с нашим школьным двором, как будто из этого рассказа, какая-то особенная, такой, наверное, в других городах нет.

Но главное в поступках героев. Автор заставляет читателей задуматься над проявлением чувств, над ошибками, которые совершает герой ради первой любви. Мне кажется, что писатель, описывая окрестности, не случайно рассказывает о каждой мелочи, встречающейся на пути героя.

После совершённого юношей поступка девчонка укоряет его одной чеканной фразой, и смыкают свои ветви колючие кустарники и деревья, больно наказывая за бездумно сломанную веточку сирени. Но, мальчик сам, по-моему, без всяких подсказок со стороны догадывается о своей роковой ошибке.

Иногда, не задумываясь, мы совершаем поступки, за которые впоследствии может быть стыдно. Писатель показывает, к чему могут привести показное рыцарство и храбрость. Чтобы избежать непонимания, иногда лучше поговорить с человеком, рассказать ему о своих переживаниях, поделиться сомнениями, выслушать его мнение, а не мучиться в одиночестве.

Мне очень понравилось, как герой находит пример из книги и воплощает свой дерзкий план: напомнить девчонке, что её по-прежнему очень сильно любит. Мне пришлось проверить свои догадки и прочитать рассказ Куприна «Куст сирени». В нём описывается совсем другая история, повествующая о других причинах посадки кустов сирени, но мальчик для исправления своей ошибки берёт пример из прочитанного им произведения не случайно.

Я убеждён, что за совершённую ошибку нужно попросить прощения, а не пытаться забыть об этом и прятаться от всех. Если осознал вину, раскаялся по-настоящему, искренне, тебя обязательно поймут и простят.

 

Лисова Екатерина

 

В нашем старом доме, прямо под моим окном, росла сирень. Сирень высокая, пышная, её хорошо знакомый и любимый запах был со мною каждой весной, особенно в те дни, когда учёба становилась невыносимой, солнце палило вовсю, сжигая последние лужи, а вокруг всё становилось ярко-зелёным, радостным и живым.

Как и для Владимира Деткова, сирень по сей день ассоциируется у меня с последними днями в школе перед летними каникулами, соответственно, и с экзаменами. Сирень – разгар весны. Сирень – пробуждение природы. Да, сирень олицетворяет это безудержное счастье, которое кипит в каждом из нас, эту звенящую музыку жизни в каждой раскрывшейся почке, в каждом солнечно-жёлтом одуванчике, в каждой птичьей песне.

Впереди – самое сложное, все решающие контрольные работы и диктанты, но начинаешь замечать, как чудесен и удивителен мир вокруг, тут же все проблемы отходят на второй план, главное – скоро лето! Мы меняемся, мы улыбаемся, смеёмся, влюбляемся, и нам кажется, что мы способны на всё, что угодно.

А это ведь правда. Чувства толкают на поступки, которых ты, возможно, сам от себя не ожидал. Ты влюбляешься, терпишь неудачу, переживаешь, расстраиваешься, разочаровываешься, обижаешься на весь мир. А потом… А потом ты начинаешь злиться, и вот тогда можешь сделать абсолютно всё.

Мальчик срывает ветку сирени для возлюбленной, но та категорически отвергает её – «она так хорошо росла». Мальчик подавлен, обижен, он гневается на самого себя, он хочет заглушить боль моральную физической, упорно продираясь через ветки кустов, он целиком погружён в «крапивные заросли стыда». Ему можно. Он – подросток, в его сердце царит весна, его влюбленность безответна… Ему – можно! В чём-то эти трагедии юношества прекрасны. Безответная любовь – нечто удивительное, ранящее, но глубокое, это именно то, о чём пишут поэты, чему посвящено множество произведений. И Владимир Детков также поведал нам об этом странном чувстве.

Итак, вдохновлённый рассказом Куприна «Куст сирени», наш герой, собравшись с силами, отправился на окраину города. Боялся, пугался малейшего шороха. Но… Выкопал куст сирени, и во мраке ночи посадил его под окном прекрасной гордой девушки, так сильно задевшей его чувства. Может, теперь он и не видится с ней, а сирень цветёт. Этакий символ ушедшей юности. Кто знает, может, это как раз и был наш дом, наши окна, в которые постоянно смотрели чувственно-розовые ветви?..

Я в восторге от прочитанного мною рассказа Владимира Деткова. Редко встречается такое короткое, но глубокое произведение! Здесь затронуты интересные темы, да, жизнь подростков, таких же, как мы, любопытна всегда. Всё в этом тексте мне так близко и так хорошо знакомо, что дух захватывает: а не про кого-то ли из твоих знакомых это написали?

Даже когда автор упоминает, что уже наступила осень, весь рассказ остаётся пропитанным духом весны. Читая, я прямо-таки ощущала на себе свежий ветер и тепло солнца, которое «смотрелось во все зеркала лужиц». Ничего нет прекраснее поздней весны! Я читала «Сирень», смотрела в окно и просто так улыбалась, без причин. Я внезапно ощутила безграничную радость, вдохновение…

Захотелось, чтобы поскорее зацвела сирень.

Юрий Нагибин — Белая сирень читать онлайн

Юрий Нагибин

Белая сирень

Литературный сценарий[1]

От автора

К истории одной неудачи

Но пораженья от победы
Ты сам не должен отличать.

Б. Пастернак

Зачем писать о том, как я работал над сценарием, который не стал фильмом? Но ведь писать о работе над сценарием, который стал фильмом, пожалуй, еще бессмысленней. Все, что ты нашел во время работы, открыл, понял, воплощено в твоем сценарии, обретшем киножизнь, зачем же размахивать кулаками после драки? Однако сценаристы постоянно так делают, и никто не удивляется. Я и сам написал большой очерк о работе с Акирой Куросавой над сценарием фильма «Дерсу Узала», который с интересом был встречен читателями и не раз переиздавался. Ну, скажут, это Куросава! А здесь как-никак это Рахманинов, фигура не менее крупная, чем японский кинорежиссер. Полагаю, что куда крупнее, ибо до сих пор не уверен, что кино — искусство, уж больно коротка жизнь кинотворений, но это тема для другого разговора. А коли в процессе работы открылось что-то о великом русском композиторе, пианисте и дирижере, то об этом стоит поговорить именно потому, что экранного воплощения открытия и находки не получили. Когда додраться не дали, кулаки чешутся.

Строчки Б. Пастернака, вынесенные в эпиграф, подбадривают меня. И на пути к поражению ты мог, ведомо или неведомо для себя самого, найти нечто, что облегчит путь идущим за тобой следом.

К истории вопроса. О Рахманинове мною написаны два сценария. Первый был опубликован в «Октябре» (отрывки печатались в «Литературной газете» и «Огоньке») и моем сборнике «Река Гераклита» как повесть, хотя он не претендовал на столь высокий чин. Но наши литературные журналы и серьезные издательства не публикуют сценариев, считая это — совершенно несправедливо — второсортным товаром, к тому же опасаясь, что случись такой прецедент, и нахлынут сценаристы со своими низкопробными опусами. Тяжелое заблуждение: литературный сценарий такой же законный жанр, как пьеса, тоже ждущая своего воплощения, но на сцене, а ведь пьесы постоянно публикуются. Не надо печатать плохие сценарии, как не надо печатать плохие пьесы или плохую прозу. Нередко сценарий бывает лучше фильма. Сценарий «Вива, Вилья» Бена Хекта потрясает еще сильнее, чем одноименный фильм, несмотря на блистательную игру Уоллеса Бири. Но назвать даже этот выдающийся сценарий повестью или романом значило бы испортить впечатление. Альфред де Виньи сказал, что чтение толковых словарей увлекательнее романов Дюма. Но попробуйте назвать словарь романом, и вам сразу станет скучно. Жанр вовсе не условное понятие, он определяет то, чего мы вправе ждать от произведения. Сценарий — это кинопроза, а не художественная проза, он не может удовлетворять тем требованиям, какие мы предъявляем к роману или повести. Одна критикесса, писавшая о моем «Рахманинове» и уничтожившая его как повесть, в конце статьи запоздало усомнилась: уж не сценарий ли это? Что полагалось бы понять с первых же строк, ведь критикесса достаточно хорошо знала мою прозу. Такая слепота непростительна для профессионала. Подпись под рисунком, изображающим дворового пса: «Се лев, а не собака», может ввести в заблуждение ребенка, а не взрослого человека, тем паче искусствоведа. Последний может поинтересоваться, с какой целью назвали львом хорошо или плохо нарисованную дворняжку.

Проза в моем сценарии не ночевала, но сценарий был неплохой, его перевели на иностранные языки, знаменитый Бруно Фрейндлих превратил в пьесу, поставленную ленинградским Театром им. Пушкина к его семидесятилетию. Юбиляр по отзывам прессы — я спектакля не видел — прекрасно сыграл Рахманинова.

Таким образом, сценарий, не став фильмом, получил резонанс, даже можно сказать сильнее — литературную судьбу.

Почему же он не был поставлен, почему режиссер А. Кончаловский, «на которого» — чисто киношное выражение — я писал, отказался поставить его, и начался новый этап совместной работы над сценарием с тем же героем, но другим по концепции, форме и наполнению.

Первый сценарий можно назвать камерным, он не выходил за пределы личной судьбы Рахманинова, исторические события давались лишь в той мере, в какой они непосредственно затрагивали героя, и лишь через его восприятие. Второй сценарий, если не бояться высокопарных слов, можно назвать эпическим. Его рамки значительно расширились, исторический и социальный фон активизировался, потеснив кое-где самого героя. Мы шли на явные натяжки, вписывали Рахманинова в те подлинные жизненные обстоятельства, в которых он на самом деле не участвовал, неизвестно даже, как он к ним относился. Возможно, режиссеру хотелось пристальнее рассмотреть то бурное время, которое если и не затрагивало впрямую личную жизнь композитора, то определяло многое в его творчестве. Рахманинов не был нейтрален к эпохе, как, скажем, Метнер или Стравинский. Он был ближе к типу Шостаковича, чутко отзывавшегося на трагические события своего времени, будь то гитлеризм (или сталинизм — что в лоб, что по лбу), ленинградская блокада, Бабий Яр. Могучий творческий дух восставал не против отвлеченных апокалипсических кошмаров, а против вполне конкретных преступлений тоталитаризма и расизма. Нет никакого сомнения, что лучший и самый популярный романс Рахманинова «Вешние воды» порожден радостно-взволнованным предчувствием исторических перемен, трагические ноты более позднего времени — ужасом от этих перемен, а «Симфонические танцы» — вершина его творчества — сознанием неизбежности новой опустошительной войны.

Камерный стиль первого сценария был результатом отчасти собственного выбора, отчасти невозможности говорить в ту пору о многих вещах, бывших под запретом, отчасти — ограниченностью материалов, что не позволило нам взглянуть на Рахманинова как-то шире, свободнее, непредвзятее.

Рахманинов покинул Россию, когда ему было сорок семь лет, чуть менее половины своей творческой жизни он провел за границей, преимущественно в США. У нас и в помине нет архива Рахманинова. Формально Рахманинов не эмигрировал, он уехал на гастроли, которые затянулись до самой его кончины в 1943 году. Но к нему относились не так, как к Глазунову, тоже уехавшему позднее — не без помощи Рахманинова, — якобы на лечение, за ним до конца сохраняли должность директора Ленинградской консерватории. В глазах властей предержащих Рахманинов был эмигрантом, что соответствовало действительности. А разве стал бы кто собирать и хранить архив эмигранта? Поэтому у нас нет ни архива Бунина, ни архивов других покинувших Страну Советов деятелей культуры.

Читать дальше

Урок 18. александр иванович куприн. «куст сирени» — Литература — 8 класс


Урок 18: Александр Иванович Куприн. «Куст сирени»
Сегодня на уроке вы изучите тему: Александр Иванович Куприн. «Куст сирени».
План урока:
1. Основные вехи биографии А.И Куприна. Личность, судьба, эпоха.
2. Произведения А.И. Куприна о любви.
3. Внутренний мир человека в творчестве А.И. Куприна.
4. Рассказ «Куст сирени»
5. Проблематика произведений А.И. Куприна.
Как вы думаете, какой крупный садовый кустарник семейства маслиновых с лиловыми, белыми или розовыми душистыми соцветиями мог дать название рассказу А.И. Куприна?
1. Жасмин
2. Шиповник
3. Акация
4. Сирень
Сравните с вариантом правильного ответа:
4. Сирень
На этом уроке вы
— узнаете о биографии и творчестве А.И. Куприна;
— научитесь определять черты реализма в творчестве А.И. Куприна;
— сможете самостоятельно провести смысловой и эстетический анализ текста.
Основное содержание урока
В 90-е годы XIX века «властителями дум» мыслящего русского общества, как мы уже отмечали, были такие титаны литературы, как Л. Н. Толстой и А. П. Чехов.
На рубеже нового XX века приходят в литературу талантливые писатели-реалисты нового поколения: А. И. Куприн, И. А. Бунин, В. В. Вересаев, Л. Н. Андреев.
Жизнелюбивый талант Александра Куприна, одного из «королей» русской прозы XX века, находил высокую оценку у писателей самых разных, полярных направлений. Л. Н. Толстой, «Лев Великий» нашей словесности, говорил: «Куприн — настоящий художник, громадный талант. Поднимает вопросы жизни более глубокие, чем у его собратьев…». Откуда же пошли истоки неисчерпаемого купринского таланта?
Свой небольшой, но такой проникновенный рассказ «Куст сирени» А. И. Куприн написал в 1894 году в рамках реалистического направления, господствовавшего в то время в русской литературе. Напечатан он был в октябре того же года в журнале «Жизнь и искусство». Публика встретила произведение с умилением, критики писали только положительные отзывы.
О чём этот рассказ? Тема однозначна — любовь в духе Куприна: жертвенная, отдающая всю себя без остатка любимому человеку. Верочка не знает других забот, как помогать мужу в службе, в учёбе — скорее всего, во всём по жизни. Она искренне радуется его успехам и безгранично счастлива, видеть его счастливым.
Композиция рассказа двухчастная: провал работы и её защита. Между частями проведена чёткая грань, нейтральная по эмоциональному настрою, — ночь, когда был посажен куст сирени. Рассказ «Куст сирени» А. И. Куприна читается на одном дыхании.
Познакомившись кратко с интересной жизнью большого русского писателя Александра Ивановича Куприна, вы, наверное, захотите больше узнать о его личности, жизни, творчестве, а главное — прочитать его произведения. Куприн — один из тех писателей, которых «легко» читать. Занимательный сюжет, легкий и живой слог, интересные ситуации, жизненные характеры давно влекут к Куприну читателей.
Основные выводы:
1. Жизнь и творчество А.И Куприна — это рассказ о высоких нравственных категориях, о человеке, о любви как высшей человеческой ценности.
2. Эстетические и нравственные проблемы, поднятые в произведениях писателя, являются одними из главных в русской классической литературе.
Ключевые слова:
Александр Куприн, личность, судьба, проблематика произведения, своеобразие, стиль, литературные традиции, сюжет, фабула.
Основные понятия:
Мотив —
1) В произведениях устного народного творчества: мельчайший элемент сюжета, простейший значимый компонент повествования.
2) Второстепенная, дополнительная тема произведения (своеобразная микротема), задача которой дополнить или подчеркнуть основную.
Образ лирического героя — создается на основе жизненного опыта поэта, его чувств, ощущений, ожиданий и т. д., закрепленных в произведении в художественно преображенной форме.
Фабула – череда событий, служащих основой литературного произведения.
Сюже́т (от фр. sujet, букв. — «предмет») — в литературе, драматургии, театре, кино, комиксах и играх — ряд событий (последовательность сцен, актов), происходящих в художественном произведении (на сцене театра) и выстроенных для читателя.
Разбор типового тренировочного задания
К какому литературному направлению принадлежал А.И. Куприн?
1. Романтизм
2. Реализм
3. Классицизм
Стратегия выполнения задания:
1. Внимательно прочитаете задание, оцените его содержательную нагрузку, определите логику и последовательность выполнения задания.
2. Вспомните определение литературного направления, обратите внимание, на время, когда творил А.И. Куприн.
3. Попробуйте определить: что есть что, просмотрите сначала все варианты ответов.
4. Затем выберите верные ответы и проверьте себя.
Ответ: 2. Реализм
Разбор типового контрольного задания
Почему А.И. Куприн в своем творчестве обращается к проблеме человеческого счастья?
1) Писатель понимает его необходимость в жизни человека.
2) С целью просветить народ и рассказать ему, как раньше жилось хорошо.
3) А.И. Куприн хочет подчеркнуть, как стремительно развивается современное ему общество
Стратегия выполнения задания:
1. Внимательно прочитаете задание, оцените его содержательную нагрузку, определите логику и последовательность выполнения задания.
2. Еще раз прочтите конспект объясняющего модуля и рассказ «О чем плачут лошади».
3. Определите тему и идею произведения, его проблематику.
4. Затем выберите верные ответы и проверьте себя.
Ответ: 1) Писатель понимает его необходимость в жизни человека.
Литература:
1) Литература. 8 класс. Учеб. для общеобразоват. организаций. В 2 ч. Ч. 1 / В. Я. Коровина, В. П. Журавлев, В. И. Коровин. — 4-е изд., перераб. — М.: Просвещение, 2017.
2) О. А. Ерёмина. «Поурочное планирование по литературе. 8 класс». М. «Экзамен», 2006 г.
3) И. В. Золотарева, Т. А. Крысова «Поурочные разработки по литературе. 8 класс». М. «ВАКО», 2006 г.
4) Б. И. Турьянская, Е. В. Комисарова и др. «Литература в 8 классе. Урок за уроком». М. «Русское слово», 2004 г.
5) В. Я. Коровина, И. С. Збарский «Литература. 8 класс. Методические советы». М. Просвещение, 2004 г.
6) Л. Н. Савина «Уроки литературы в 8 классе. Поурочные планы». Волгоград, «Братья Гринины», 2004 г.

МАЛЕНЬКАЯ СИРЕНЬ — МАСТЕРИФИН Картина Маслом На Холсте Автор Леонид Афремов

Мы хотели бы представить рекреационную ручную роспись маслом на холсте произведения, упомянутого в названии. Эта картина подписана спереди и сзади. Предоставляется сертификат подлинности.

Это произведение было создано с такой же душой и эмоциями, как и первая оригинальная картина. Работа создана масляными красками на художественном холсте в уникальной афремовской технике мастихина.Работа имеет фактуру, мазки можно почувствовать, прикоснувшись к картине. Покупая на этом сайте, вы покупаете напрямую у Леонида Афремова®. Мы гарантируем ваше удовлетворение и лучший клиентский опыт.

Пожалуйста, прочитайте эту страницу, чтобы узнать больше об отдыхе https://afremov.com/Recreation-what-is-it.html

об этой картине:

СИРЕНЬ МАЛЕНЬКАЯ

КРАСОТА МАЛЕНЬКИХ ВЕЩЕЙ

Есть мелочи, которые делают нашу жизнь более достойной: вечер, проведенный с друзьями, игра с домашним животным или покупка чего-то красивого, например, любимого торта или букета цветов!

ЯЗЫК ЦВЕТОВ

Флориография, или язык цветов, означает передачу определенных идей с помощью особых видов и цветов цветов. Эта отрасль знаний очень старая и когда-то считалась необходимой для аристократов и образованных людей. Люди как в восточных, так и в западных странах придавали своим букетам особое значение. Они дарили цветы, чтобы выразить свои чувства и эмоции более изощренным способом. Например:

  • Розы, особенно красные, принято дарить любимой женщине. Оно и понятно, ведь красные розы символизируют страстную романтическую любовь.Однако разные цвета придают этому цветку разные значения. Розовый цвет также означает любовь, но с меньшей степенью приверженности. Белый цвет олицетворяет чистоту и целомудрие. Желтые розы означают дружбу и преданность.
  • Лилии – величественные цветы. Во всем мире есть символы богатства и процветания. В Древнем Египте люди верили, что лилии символизируют чистоту, и возлагали их на тела умерших молодых женщин. В современной Франции они олицетворяют уважение и справедливость, поэтому получить в этой стране букет белых лилий – огромная честь.
  • Нарциссы означают внимание, влечение и сильные чувства. Желтые нарциссы символизируют безответную любовь.
  • Сирень обычно связана с первой любовью или сильными нежными чувствами. Розовые, белые и фиолетовые цветы означают признание в любви. Это весенний цветок, поэтому их особенно приятно дарить в начале отношений как символ зарождающейся любви. Они имеют очень сильный, но приятный запах и выглядят очаровательно. Считается, что мелкая сирень в некоторых странах приносит удачу.Вам нужно найти цветок с 5 лепестками, съесть его и загадать желание.

 

РАДОСТЬ ВЕСНЫ

Эта небольшая сиреневая картина всемирно известного художника Леонида Афремова — настоящее воплощение весенней радости и счастья. Это лучший сезон, чтобы начать новое дело, влюбиться, путешествовать и узнавать новое. Если вы повесите эту замечательную картину у себя дома, она всегда будет напоминать вам об этом удивительном времени года. Прекрасная выразительная манера художника придает этой картине мелкой сирени глубины и пространства.

Funky Lilac Art by Deborah Carney

Дебора Карни более 35 лет работает фотографом-фрилансером, освещая различные мероприятия, свадьбы и выставки кошек, а также макросъемку и съемку природы. Фотографии ее кошек были опубликованы T.H.F. публикации в двух своих книгах о породах кошек, одна об американских короткошерстных, а другая о священной кошке Бирмы.

Кроме того, будучи плодовитым и внимательным к деталям фотографом, она

Дебора Карни более 35 лет работает фотографом-фрилансером, освещая мероприятия, свадьбы и выставки кошек, а также макросъемку и съемку природы.Фотографии ее кошек были опубликованы T.H.F. публикации в двух своих книгах о породах кошек, одна об американских короткошерстных, а другая о священной кошке Бирмы.

Кроме того, как плодовитый фотограф с вниманием к деталям, она опубликует ряд книг, основанных на фотографиях, с информацией о фотографиях в них. Возможность просматривать эти фотографии в цвете в электронных книгах и приложениях для чтения вдохновила ее на создание множества книг на самые разные темы.

Ее любимыми объектами для фотосъемки являются бабочки, колибри и макроснимки цветов, а также дикая природа во всех ее проявлениях. Будет много серий книг о природе в целом и по видам, о дикой природе, а также о красивых местах, которые она сфотографировала.

Дебора Карни занимается интернет-маркетингом с 1997 года и участвует в различных веб-проектах. В настоящее время отмеченный наградами менеджер партнерской программы, интернет-консультант, блоггер и подкастер.Карни запустил популярную серию подкастов ABCsPlus, чтобы научить людей зарабатывать деньги в Интернете. Серия включает ABC Affiliate, ABC Blogdzhing, Merchant ABC, BookGoodies и WAHMoms-WAHDads. Карни также выступал на многих мероприятиях партнерской индустрии и имеет долгую историю публичных выступлений и написания статей о правах инвалидов и проблемах, касающихся детей с ограниченными возможностями.

В настоящее время Дебора расшифровывает множество информативных подкастов, которые она подготовила с отраслевыми экспертами в области интернет-маркетинга и книгоиздания, и будет собирать их в книги, которые дадут людям хорошую, реальную и полезную информацию из разных источников, а не только ее. собственные мнения.

Сын Деборы Даниэль был плодовитым писателем и скончался в возрасте 21 года. Дебора находится в процессе редактирования и выпуска его произведений сначала в виде электронных книг, а затем в печатном виде. Первый — это сборник эссе, следующим будет роман, за которым последуют романы по написанным им сценариям. Он был студентом престижной программы Нью-Йоркского университета по написанию фильмов, и несколько его пьес и сценариев для фильмов получили награды.

Я надеюсь, что вы присоединитесь к нам в нашем приключении через самостоятельную публикацию.

Тропинка у куста сирени Картина Линды Хаммар

Линда Хаммар — Дель Фаверо, Южная Голландия, Иллинойс
Участник с сентября 2008 г.
Заявление автора http://catnip009.imagekind.com/shop/

Фото видео: http://animoto.com/play/9yw3hUdYIXgOfPpGrphHCQ
Картины видео: http://animoto.com/play/b4Z1Q806JNOgwbZrmD8VYg
Веб-сайт: www.wix.com/catnip009/home

Мои картины выполнены от руки, без трассировки или с использованием метода сетки. Это подлинные картины, выполненные по старинке с терпением и мастерством. Я использую много слоев полупрозрачной краски, чтобы добавить глубину цвета. Так рисовал Да Винчи, но он использовал масляную краску.Я фотографирую то, что считаю красивым или забавным, и немного редактирую. Иногда я делаю фотографию и использую программное обеспечение для обработки ее в цифровом виде, чтобы она напоминала картину, и называю это фотокартиной. Мне нравится текстура, импасто и коллаж. Когда есть текстура, картины кажутся мне более реальными, как будто они выходят из холста в эту реальность. Отпечаток фотографии или картины можно улучшить с помощью прозрачного или тонированного текстуризатора, добавленного на поверхность, чтобы показать мазки кисти, имитирующие настоящую картину.У каждого художника есть своя вибрация, которая записана в его творчестве и резонирует со зрителем. Работа или фотография имеют свою собственную энергию и вибрацию. Есть три компонента: энергия художника, энергия изображения и материала произведения искусства и энергия зрителя, которые создают художественный опыт, гармоничный или нет.

Моя цель разместить свое искусство в Интернете, конечно же, показать его и заработать деньги, которые будут переданы моим любимым благотворительным организациям после того, как будут оплачены художественные принадлежности.Некоторые работы, которые я делаю, я хочу, чтобы люди размышляли и думали. Я бывший учитель рисования. Я всегда был художником и люблю творить, будь то изобразительное искусство в качестве художника или фотографа, садоводство или слова. Свой первый портрет младшего брата я нарисовал, когда мне было восемнадцать месяцев, на куске картона, который идет в комплекте с новой рубашкой. Моя мать была поражена. Я просто помню, что это было весело. Я рисовал в школе, чтобы развеять скуку регламентации и подавления творчества.Я рисую в основном акриловыми красками и иногда акварелью, но снова пробую масло, хотя медленное время высыхания требует терпения. Мне нравится импасто и текстура, и возможность прикоснуться к картине, в которой есть скульптурное ощущение. Я люблю свой компьютер большую часть времени, за исключением тех случаев, когда он зависает, и мне нравится возможность размещать свои работы в Интернете, просматривать чужие работы и учиться у них. Это мое окно в мир. Мои питомцы — мои друзья и развлечение. Природа успокаивает и обновляет меня. Мое искусство — это моя связь с Божьим духом и мое наследие.Я веду спокойную жизнь с большим количеством размышлений. Мне нравится думать, что еще долго после того, как я уйду, мое искусство будет жить, и по крайней мере кто-то будет наслаждаться тем, что я создал, и знать, что я существовал. Почему мы создаем искусство? Является ли это заявкой на бессмертие или потому, что это доставляет удовольствие, бросает вызов и настраивает нас на творческий поток, которым мы любим делиться? Я думаю, что последнее, потому что, если это первое, мы все равно не сможем насладиться похвалами и комплиментами.

Хотел бы я иметь много денег, чтобы отдать большую их часть нуждающимся и известным благотворительным организациям.Я один из тех художников, которые хотели бы зарабатывать на своем искусстве достаточно, чтобы иметь возможность приносить пользу хорошим благотворительным организациям. Создание искусства — это талант, который мне был дан, и я много работал над его развитием, и я очень благодарен за него. Теперь, когда я стал старше и пережил несчастные случаи и травмы, я стал инвалидом и постоянно испытываю боль. Но я все еще могу творить, даже если моя жизнь ограничена. Навык не появился за одну ночь. Чего многие люди не понимают, так это того, что создание искусства — это просто тяжелая работа, и я устаю, а затем пришло время сделать перерыв и вернуться свежим.Это тяжело для глаз, спины и эмоционально истощает, и вы получаете умственную усталость от всей концентрации. Нехудожники думают, что это просто развлечение, но удовольствие приходит ближе к концу, когда картина оказывается на удивление лучше, чем вы надеялись.

Букет сирени – холст ограниченной серии

Черная настенная роспись

Классическая черная
Эта элегантная черная рама — лучший выбор в линейке рам Томаса Кинкейда. Classic Black имеет черную льняную подкладку и золотистую внутреннюю филе в крапинку, что придает ему очень пышный вид.Эта рама изготовлена ​​из ценных пород дерева и изготовлена ​​вручную в США.
Без рамы, матовый принт
Ваша работа в настоящее время не оформлена
Без рамы, художественная печать
Ваша работа в настоящее время не оформлена
Матовое золото, художественная печать
Натуральное дерево, художественная печать
Атласно-белая художественная печать
Атласно-черная художественная печать
Без рамы, ограниченная серия
В настоящее время ваша работа не оформлена.
Берл
Элегантный и традиционный, Берл подходит для самых разных стилей домашнего декора.Внешняя и внутренняя кромки насыщенного темного вишневого цвета с красивой пестрой древесной текстурой на очень тонком изгибе. Он имеет кремовую льняную подкладку и яркое золотое внутреннее филе, которое привлекает внимание к произведению искусства, которое оно обрамляет. Берл изготовлен из натуральной твердой древесины и изготовлен в США.
Brandy
Наш бренди с выпуклыми цветочными деталями, украшающими каждый угол, и классическим насыщенным темно-вишневым оттенком по-прежнему остается лучшим выбором в линейке оправ Томаса Кинкейда. Бренди имеет прекрасную кремовую льняную подкладку и крапчатое золотое внутреннее филе, придающее ему очень пышный вид.Эта рама изготовлена ​​из ценных пород дерева и изготовлена ​​вручную в США.
Орех темный
Орех темный имеет роскошную коричневую деревянную отделку с потрясающей древесной текстурой по всей поверхности. Эта рама идеально подходит для более традиционного или загородного домашнего декора, ее приземленный оттенок подчеркивается нежной бронзовой филигранью, кремовой льняной подкладкой, а затем подчеркивается бронзовым внутренним кантом. Каркас изготовлен из натуральной древесины твердых пород и изготовлен в США.
Aurora Copper
Aurora Bronze имеет ослепительно глубокий медный сатиновый блеск.Этот обновленный дизайн с деталями из веревки между твердой древесиной и богатой черной льняной подкладкой обрамляет изображения бронзовой внутренней кромкой. Эта универсальная рама хорошо сочетается с произведениями искусства теплых тонов и популярной бронзовой отделкой в ​​современном домашнем стиле. Эта рама изготовлена ​​вручную из ценных пород дерева в США.
Gallery Bronze
Рама Gallery Bronze сочетает богатство темной бронзовой патины с нашим классическим профилем Gallery Frame. Молдинг имеет широкую центральную панель, утопленную между ребристой внутренней кромкой и приподнятым рифленым задним краем.Четкие линии в сочетании с такой красивой бронзовой отделкой обеспечивают прекрасное сочетание современного стиля и деревенского шарма. (ширина молдинга 4 дюйма)
Карамель
Рамка Карамель демонстрирует красоту капа с широкими панелями из шпона, демонстрируя естественные узоры волокон, сучки и цветовые вариации древесины. Этот классический ковш, украшенный орнаментом из золотой веревки на внутреннем гребне, предназначен для коллекционеров, ищущих лучшие роскошные деревянные молдинги. (ширина молдинга 3,5 дюйма)
Gallery Bronze Petite
Так же, как и стандартная бронза Gallery, вариант молдинга «Petite» 3 дюйма завершает профиль рамы Gallery богатой темно-бронзовой патиной. Наша миниатюрная линейка рам, разработанная для небольших полотен, может также понравиться тем, кто предпочитает более тонкий профиль рамы. (ширина молдинга 3 дюйма)
Cabernet
Наша рама Cabernet представляет собой панели из темного и богатого капового дерева, замысловато расположенные на классическом карнизе. Роскошные природные узоры дерева мастерски контрастируют с орнаментом из серебряной веревки на внутреннем гребне. Соблюдая самые высокие стандарты мастерства, эта презентация добавит изысканности и роскоши любому изделию.(ширина молдинга 3,5 дюйма)
City Black
City Black — прохладный матовый черный цвет с четко очерченными углами. Он имеет черную льняную подкладку, переходящую в светло-серебристую внутреннюю полоску, которая придает ему малейшее мерцание, красиво контрастирующее с матовой черной отделкой. Эта рама предназначена для современных домов с чистыми линиями и современным декором. Эта рама изготовлена ​​вручную из натуральной древесины твердых пород и с гордостью изготовлена ​​в США.
Темный оловянный
5,75-дюймовый молдинг. Этот очаровательный молдинг начинается с поразительной старинной оловянной отделки с переплетением черных, серых и едва заметных серебристых оттенков.Перед картиной у вас есть щедрая атласная черная инкрустация, за которой следует блестящая серебряная окантовка. Dark Pewter удивительным образом сделал серый захватывающим и красивым выбором.
Матовое золото
5,75-дюймовый молдинг. Эта красивая скульптурная оправа из светлого золота является царственным дополнением к нашему семейству оправ музейного качества. Обманчиво сложная, мы уложили четыре отдельных слоя твердой древесины, перемежая основные элементы из золота с вставками и состаренного серебра. завершенный ансамбль превратит любую стену в витрину.
Carrisa
Декоративные завитки окружают раму Carissa из сусального золота цвета шампанского. Мелко детализированная филигрань особенно прекрасна с произведениями искусства в стиле пленэр, но она будет сочетаться с декором с золотыми или серебряными акцентами. Карисса имеет кремовую льняную подкладку и золотую внутреннюю часть, чтобы завершить образ. Эта рама изготовлена ​​вручную из натуральной твердой древесины в США.
Старинное золото
Античное золото — многолетний фаворит Томаса Кинкейда. Он красиво отделан теплым золотым листом с детализированной филигранной окантовкой, кремовой льняной подкладкой и блестящим пятнистым золотым внутренним кантом.Эта оправа была классическим фаворитом вне времени и продолжает оставаться лидером продаж. Antique Gold изготавливается из ценных пород дерева в США.
Галерея Золото
Наша Галерея Золотая Рамка демонстрирует красивый блеск и характеристики сусального золота, нанесенного вручную, демонстрируемые четкими линиями нашего профиля Галерея Рама. Молдинг имеет широкую центральную панель, утопленную между ребристой внутренней кромкой и приподнятым рифленым задним краем. Этот чистый и современный дизайн — отличный выбор для тех, кто хочет продемонстрировать комфортную элегантность своего следующего холста. (ширина молдинга 4 дюйма)
Gallery Gold Petite
Как и в случае с нашим Standard Gallery Gold, «Petite» 3-дюймовый вариант молдинга предлагает такой же красивый блеск и характеристики сусального золота, нанесенного вручную, которые проявляются в четких линиях нашего профиля Gallery Frame. Наша миниатюрная линейка рам, разработанная для небольших полотен, может также понравиться тем, кто предпочитает более тонкий профиль рамы. (ширина литья 3 дюйма)
Aurora Gold
Aurora Gold имеет гладкую атласную отделку и небольшой изгиб, за которым следуют легкие выпуклые детали, напоминающие веревки, черный бархатный подклад и мерцающее золотое внутреннее филе.Он придает спокойную элегантность всему, что его обрамляет, а его богатая черная бархатная подкладка действительно притягивает взгляд. Эта эффектная оправа сделана из натуральной твердой древесины и изготовлена ​​вручную в США.
Черная рамка
Черная рамка для ночника.
Antiqued Gold
Bronzed Gold
Bronzed Gold

Belmont Peneer

BRETTANY RAME

Bronzed Gold Crecle Cretlected с текстурированной крем-базой и плетеным золотым филе

Бронзовая золотая отделка с матовым черным Основание и матовый черный безель

Золото Canaletto

Цвет слоновой кости Canaletto

Сахарная вата
Рамка премиум-класса была специально разработана для матовых гравюр Томаса Кинкейда. Откидная спинка упрощает вставку и замену изображений. Каждая рама имеет заднюю подставку для настольного дисплея и зубчатую вешалку для настенного дисплея.
Лавандовый
Эта оправа высшего качества была специально разработана для матовых принтов Томаса Кинкейда. Откидная спинка упрощает вставку и замену изображений. Каждая рама имеет заднюю подставку для настольного дисплея и зубчатую вешалку для настенного дисплея.
Вороненая вишня
Эта оправа высшего качества была специально разработана для матовых принтов Томаса Кинкейда.Откидная спинка упрощает вставку и замену изображений. Каждая рама имеет заднюю подставку для настольного дисплея и зубчатую вешалку для настенного дисплея.
Satin Black
Эта оправа высшего качества была специально разработана для матовых принтов Томаса Кинкейда. Откидная спинка упрощает вставку и замену изображений. Каждая рама имеет заднюю подставку для настольного дисплея и зубчатую вешалку для настенного дисплея.

Dresden Black / Silver

Dresden Black / Silver Rame

Espresso

HUDSON

HUDSON

Lucerne Sage

Lucerne Topaz

Rustic Burl

Satin Black

Victorian White

Unframed — Бумага ограниченного выпуска
В настоящее время ваша работа не оформлена.
Wildwood — Бумажная рама ограниченного выпуска
Ширина молдинга 3 дюйма — Этот молдинг из цельного дерева с отделкой из состаренной жженой сиены излучает деревенское очарование. Все бумажные рамки ограниченного выпуска Thomas Kinkade Studios поставляются в сборе с небьющимся плексигласом, креплением без клея и профессиональной отделкой крафт-бумагой.
Космический серый — бумажная рама ограниченной серии
Ширина молдинга 3 дюйма — этот современный двухцветный молдинг имеет темную матовую металлическую основу на внутренней кромке из сатинированного алюминия.Все бумажные рамки ограниченного выпуска Thomas Kinkade Studios поставляются в сборе с небьющимся плексигласом, креплением без клея и профессиональной отделкой крафт-бумагой.
Gallery Gold Petite — Бумажная рамка ограниченного выпуска
Ширина молдинга 3 дюйма — Gallery Gold Petite предлагает красивый блеск и характер наложенного вручную сусального золота в обрамлении тонких четких линий всех наших профилей Gallery Frame. Все бумажные рамки ограниченного выпуска Thomas Kinkade Studios поставляются в сборе с небьющимся плексигласом, креплением без клея и профессиональной отделкой крафт-бумагой.
Gallery Bronze Petite — бумажная рама ограниченного выпуска
3-дюймовая ширина молдинга — этот красивый молдинг завершает профиль 3-дюймовой рамы Gallery с богатой темно-бронзовой патиной. Все бумажные рамы ограниченного выпуска Thomas Kinkade Studios поставляются в сборе с небьющимся оргстеклом, клеящимся -бесплатный монтаж и профессиональная отделка крафт-бумагой
Satin Black — бумажная рамка ограниченного выпуска
Ширина молдинга 2 дюйма — этот молдинг из цельного дерева — вечная классика и естественный выбор как для дома, так и для офиса.Все бумажные рамки ограниченного выпуска Thomas Kinkade Studios поставляются в сборе с небьющимся плексигласом, креплением без клея и профессиональной отделкой крафт-бумагой.

Academie Silver

Eegean Rock Grey

Antique Burl

Antique Gold — Limited Edition Canvas Rapide

Античный серебряный Fromish

Античный серебристый Ingot

Bronze

Aurora Gold — Limited Edition Chanvas Rame

Axel Antique Chendut

Axel Crowched Timber

Beach Gold

Belmont Olive

фирменный орех С листа INLAY

Brandy — Limited Edition Canvas — Limited Edition Canvas Rapide

Brittaty Sage Green

Bronzed Caramel Box

Bronzed Gold Кра ckle Finish

Bronzed Gold Crackle Finish с текстурированной кремовой основой и римским золотым филе

Brushworks Brandy
Наш бренди с его классическим насыщенным темно-вишневым оттенком по-прежнему остается лучшим выбором в линейке оправ Thomas Kinkade. Бренди имеет прекрасную кремовую льняную подкладку и крапчатое золотое внутреннее филе, придающее ему очень пышный вид. Эта рама изготовлена ​​из ценных пород дерева и изготовлена ​​вручную в США.
Brushworks Burl
Элегантный и традиционный, Burl подходит для самых разных стилей домашнего декора. Внешняя и внутренняя кромки насыщенного темного вишневого цвета с красивой пестрой древесной текстурой на очень тонком изгибе. Он имеет кремовую льняную подкладку и яркое золотое внутреннее филе, которое привлекает внимание к произведению искусства, которое оно обрамляет. Берл изготовлен из натуральной твердой древесины и изготовлен в США.
Brushworks Gold
Античное золото — многолетний фаворит Томаса Кинкейда. Он красиво отделан теплым золотым листом с детализированной филигранной окантовкой, кремовой льняной подкладкой и блестящим пятнистым золотым внутренним кантом. Эта оправа была классическим фаворитом вне времени и продолжает оставаться лидером продаж. Antique Gold изготавливается из ценных пород дерева в США.

Burl — Limited Edition Canvas Frame

Carmella
Carmella

Carriasa — Limited Edition Carriasa

Cherry

Cherry

City Black — Limited Edition Classe

Classic Adged Bronze
представляет собой чудесный старинный золотисто-бронзовый оттенок, подчеркнутый внешней линией из бисера с полированным золотым лавровым узором в сердцевине.Уложенный поверх кремовой льняной подкладки и золотисто-бронзовой окантовки, это классический выбор, идеально подходящий для деревенских домиков и пейзажей. Эта рама изготовлена ​​из высококачественной натуральной твердой древесины и с гордостью изготовлена ​​в США.
Classic Antique Gold
Прекрасно отделан листовым золотом теплого цвета с тщательной филигранной окантовкой, кремовой льняной подкладкой и блестящей крапчатой ​​золотой внутренней кромкой. Antique Gold изготавливается из ценных пород дерева в США.
Классический бренди
Наш бренди с выпуклыми цветочными деталями, украшающими каждый угол, и классическим насыщенным темно-вишневым оттенком по-прежнему остается лучшим выбором в линейке оправ Томаса Кинкейда. Бренди имеет прекрасную кремовую льняную подкладку и крапчатое золотое внутреннее филе, придающее ему очень пышный вид. Эта рама изготовлена ​​из ценных пород дерева и изготовлена ​​вручную в США.
Классический кап
Элегантный и традиционный, кап можно использовать в самых разных стилях домашнего декора. Внешняя и внутренняя кромки насыщенного темного вишневого цвета с красивой пестрой древесной текстурой на очень тонком изгибе. Он имеет кремовую льняную подкладку и яркое золотое внутреннее филе, которое привлекает внимание к произведению искусства, которое оно обрамляет. Берл изготовлен из натуральной твердой древесины и изготовлен в США.
Classic Espresso
Espresso представляет собой плоскую скошенную поверхность с небольшими акцентами из бисера по направлению к центру. Насыщенный темно-шоколадный тон красиво контрастирует с кремовой льняной подкладкой и филе состаренного серебра. Прекрасно сочетается со многими современными стилями мебели с чистыми линиями. Эта рама изготовлена ​​из высококачественной натуральной твердой древесины и с гордостью изготовлена ​​в США.

Dark Walnut — Limited Edition Canvas Frame

Deluxe Victorian — Limited Edition Canvas Rapide

Диллон серый

Донов

Донован

Estate Bronze — Limited Edition Canvas Rame

Foundry Rust

Бескаркасный

Золотые и бронзовые слои в деревенском стиле

Золотая рамка
Золотая рамка для ночника.

Michelangelo — Limited Edition Canvas Frame

поднял золото

REMBRANDT — Limited Edition Canvas Rame

Roman Bronze

Rustic Andalucian — Limited Edition Canvas Rame

4

3

Sevilla Mocha

Sevilla Silver

Sofia Gold

Sunset Cherry — Ограниченная серия Cherry Sunse

черепаха

Victorian Gold

3

промывают золото

Whitewash

Whitman Silver

Deluxe Victorian
Deluxe Victorian FEA Роскошная черная панель зажата между светлой бронзовой внутренней и внешней филигранной лепниной. Льняная подкладка кремового цвета и более темная бронзовая окантовка завершают дизайн рамы, придавая ей теплый элегантный вид в обновленном стиле. Он с гордостью сделан из твердой древесины твердых пород в США.
Estate Bronze
Estate Bronze — это теплая бронза, светящаяся изнутри. Небольшое омбре от светлых до темных тонов прекрасно сочетается с большинством образов, а деревенский стиль продолжает оставаться в тренде, что делает его чрезвычайно популярным выбором на долгие годы. Эта рама изготовлена ​​из высококачественной натуральной твердой древесины и с гордостью изготовлена ​​в США.
Michelangelo
Более тонкий профиль и отсутствие скругления делают дизайн Michelangelo идеальным для небольших произведений искусства. Микеланджело безупречно дополняет другие произведения искусства в раме из античного золота и имеет кремовую льняную подкладку. Эта рама изготовлена ​​из натуральной древесины твердых пород и изготовлена ​​вручную в США.
Rembrandt
Rembrandt имеет роскошную отделку вишневого цвета и красивую рельефную филигранную окантовку, слегка припудренную более светлым оттенком, что придает ей изысканный вид. Меньшая ширина, гладкая поверхность и подкладка из овсяного льна делают эту раму отличным выбором для небольших произведений искусства или произведений искусства, выставленных группами.Эта замечательная рама изготовлена ​​из натуральной древесины твердых пород вручную в США.
Деревенский андалузский стиль
Деревенский андалузский стиль идеально подходит для вашего современного деревенского стиля. Это поразительный средний коричневый цвет ржавчины с глубокой зернистостью и видимыми древесными сучками, придающими ему действительно высококачественный внешний вид. Он отличается красивой филигранью, слегка припудренной серой отделкой, что придает ему характер Старого Света. Эта рама имеет более низкий профиль, что делает ее идеальной для хижин и ландшафтных работ. Он изготовлен вручную из твердых пород дерева в США.
Sunset Cherry
Sunset Cherry — насыщенный солнечный бордовый оттенок, слегка темнеющий по краям. Он имеет красивую кремовую льняную подкладку и крапчатое золотое внутреннее филе. Эта рама имеет гладкую отделку для элегантного вида в цвете, который идеально подходит для современного стиля дома. Он с гордостью изготавливается вручную из натуральной твердой древесины в США.

Краска Сирень акрилом — Pamela Groppe Art

Научитесь рисовать сирень акриловыми красками. Простое пошаговое руководство по рисованию с бесплатным видео. Урок рисования для начинающих.

Итак, вы готовы к быстрому и простому уроку рисования акриловыми красками?

Сочетайте это руководство по рисованию сиренью с набором «Краска розовых роз»

.

Сейчас я покажу сирень.

Базовая краска Сиреневая

Используя неряшливую кисть, начните с создания конической формы более темного цвета,
, в данном случае Dioxazine Purple. Как видите, очень темно.

Краска лепестки сирени

Далее возьмите фундуковую кисть (также называемую «кошачий язык» или маленькую плоскую кисть, загрузите краской (можно двойной загрузкой или одинарной, на ваше усмотрение) и нарисуйте маленькие лепестки.

Смотрите в конце этого поста, там действительно показано, как двигать кисть.

Впервые здесь и нужна помощь с двойной загрузкой и другими терминами покраски? См. Основные мазки кисти на странице .

Нажмите, перетащите и поднимите до точки, чтобы сделать простой маленький цветок с 4 или 5 лепестками. Сделайте несколько полуцветов, сделав только три лепестка.

Добавляйте светлую краску по мере наложения лепестков

Осветляйте цвет вашей краски по мере наложения слоев, центральные цветы должны быть самыми светлыми.

Это вытягивает изображение вперед, придавая ему более коническую форму для глаз.

Просто продолжайте накладывать цветы, оставляя более темное пространство видимым.

Когда вы добавите более светлую обводку к некоторым из первых цветов.
Заполните цветами до кончика сирени.

Краска сиреневая для деталей

С помощью линейной кисти добавьте точки в центре цветка и несколько небольших штрихов в виде веточек.


Вы можете лучше понять это из этого видео или видео, показанного ниже.

Пакет с выкройками для покупки доступен здесь, вывеска «Сад роз и сирени»

И просто для удовольствия,
вот пример знака, окрашенного другим цветом сирени.

Пожалуйста, наслаждайтесь и делитесь!

Полевые цветы в сирени — Картины современного импрессионизма Эрин Хэнсон

Сообщение от художника

Я создаю яркие импрессионистические картины маслом, передающие ощущение пребывания на природе.Все мои картины вдохновлены альпинизмом и пешим туризмом, которые я совершил в западных штатах. Моя техника выполнена с помощью выразительного цвета и свободных мазков в стиле «мокрое по мокрому», известном как alla prima . Alla prima происходит от итальянского, что буквально означает «с первой попытки» и свободно применяется к любой картине, выполненной в прямом, выразительном стиле.

Прежде чем начать рисовать кистью, я тщательно планирую свои картины, разрабатывая композиции и цветовые сочетания, которые наиболее эффективно передают драматизм пейзажа.Я работаю с ограниченной палитрой из 4-5 цветов, которые я смешиваю в самые разные оттенки и оттенки, подходящие для сцены, которую я создаю. Когда приходит время рисовать, я стараюсь сделать картину «правильно с первого раза», используя как можно меньше мазков, чтобы уловить непосредственность и эмоциональное движение пейзажа. Французский термин для этого приложения — премьер-министр . Вы можете видеть текстуру каждого мазка на моих картинах, так как я не наслаиваю и не разбавляю краску скипидаром. В результате получается пастозная картина маслом, которая имеет дополнительную глубину и движение благодаря густой текстуре краски.
 

Вывешивание картины:  
Мои картины создаются на разных типах холстов, в зависимости от размера готовой картины. Небольшие «миниатюрные» работы выполняются на холсте толщиной 3/4 дюйма или жестком холсте. Картины среднего размера выполняются на холсте толщиной 1-1/2 дюйма, при этом рисунок продолжается по краю холста. Этот тип холста можно повесить без рамы, чтобы придать дому современный вид.Мои очень большие работы выполнены на холсте толщиной 2 или 3 дюйма, что придает большим картинам большую устойчивость.

Все мои холсты предварительно смонтированы и готовы к подвешиванию. Чтобы помочь сохранить вашу картину ровной, я рекомендую повесить вашу картину на пару крючков для подвешивания картин Ook, расположенных на расстоянии друг от друга на стене. Вы также можете использовать небольшой шарик музейного воска в углах, чтобы ваша картина была надежно закреплена на стене.


Обрамление:

Мои картины маслом предлагаются как в рамке, так и без рамы.Мы будем рады помочь вам найти идеальную рамку для вашей новой картины. Картины меньшего размера на холсте 3/4 дюйма могут быть оформлены в стандартную раму любого типа или в раму в стиле пленэр. Картины большего размера, выполненные на холсте 1-1/2 дюйма, лучше всего оформлять в плавающие рамы или оставили висеть без рамы на стене. Плавающие рамы предназначены для удержания глубоких холстов: рама ввинчивается в заднюю часть холста, что позволяет холсту «плавать» в раме, оставляя небольшой зазор вокруг картины. Поплавковые рамы могут быть выполнены в различных вариантах отделки, включая золотой, серебряный, черный, белый, а также в любом типе твердой древесины и морилки.

Я предлагаю особый тип плавающей рамы, доступной эксклюзивно в галерее Эрин Хэнсон, которую я разработал сам, чтобы дополнить свои современные импрессионистские картины. Эти рамы были вдохновлены классическими рамами американского импрессионизма, которые имеют красиво вырезанные углы и четкие линии. Мои открытые импрессионистские рамы адаптированы как плавающие рамы, поэтому они отстоят от сторон холста и позволяют вам ощутить каждый мазок кисти на картине. Каждая рама изготавливается на заказ для конкретной картины, вырезается вручную и покрывается позолотой из настоящего сусального золота и производится здесь, в Соединенных Штатах.Пожалуйста, свяжитесь с моей галереей, чтобы узнать стоимость рамы Open Impressionist для вашего оригинала Hanson.


Несколько слов об освещении:
Ваша картина будет выглядеть по-разному в зависимости от меняющегося качества окружающего света. Естественный окружающий свет создаст приятную атмосферу для вашей картины в светлое время суток, а цвета слегка меняются по мере восхода и захода солнца в течение дня. Однако ночью вы будете полностью полагаться на искусственный свет для освещения своих работ.Вы когда-нибудь замечали, как великолепные картины выглядят в галерее? Художественные галереи используют точечное освещение теплых или холодных тонов, чтобы подчеркнуть цвета на картине, и они обычно усиливают свет в центре внимания картины.

Вы можете имитировать этот эффект у себя дома, установив галогенную или светодиодную точечную подсветку на потолке над картиной. Эти светильники на удивление недороги в установке (электрик может установить их за несколько часов), и при желании вы можете самостоятельно приобрести светильники и лампочки в Интернете.Как правило, используйте холодный свет для освещения картины, в которой преобладают холодные цвета, и используйте теплый свет для картины, в которой преобладают теплые цвета (лампа неправильного цвета может сделать вашу картину «грязной»).  

Многие дома уже оборудованы какими-то встраиваемыми потолочными светильниками. Они могут быть адаптированы к направленному точечному освещению с небольшой ручной работой. Однако даже без прямого освещения на вашей картине произведение искусства все равно будет хорошо выглядеть при близком освещении лампами накаливания.Чего следует избегать, так это вешать картину за подвесной люстрой, которая будет бросать прямое пятно бликов в центр картины, не подчеркивая естественные цвета и текстуру картины. Свет, направленный сверху или даже сбоку, позволит вам увидеть густую кисть, увидеть каждую тонкую вариацию цвета и по-настоящему насладиться своей картиной в совершенно новом свете.

Надеюсь, вам понравится арт!

Эрин Хэнсон, Художник

 

Доставка вашей картины: 

• Мы предлагаем бесплатную доставку картин в пределах США.Пожалуйста, свяжитесь с нами для расчета стоимости международной доставки.

• Вскоре после завершения проверки на веб-сайте мы сообщим вам дату доставки и номер для отслеживания.

• Мы используем UPS в качестве перевозчика. У нас есть десятилетний опыт доставки сотен картин маслом Эрин Хэнсон по всему миру, и мы не повредили ни одной картины при транспортировке.

• Ваша картина будет безопасно отправлена ​​с полной страховкой. Для картин размером менее 40×60 дюймов мы используем специальные грузоотправители, облицованные прочным пластиком Tyvek (на фото выше). Картины большего размера будут аккуратно отправлены в деревянном ящике.


«Просто слово благодарности офиса, где я могу просматривать его на постоянной основе!! Некоторые могут назвать это мечтами, я называю это вдохновляющим!»
M.S., MONTREAL QC
 

«В ваших картинах так много жизни.Они, кажется, взрываются с блеском. Через столетия о вашем имени и вашем искусстве должны говорить так же, как говорят о творчестве Ван Гога, или Пикассо, или Моне… Или Рембрандта, если уж на то пошло. Добавьте к ним немного Энди Уорхола, пока мы этим занимаемся». выразительная и красиво сочиненная, неудивительно, что она вызывает большой интерес и что ее картины находятся в музейных собраниях.В ее работах есть что-то особенное. Картины Эрин воплощают Новый Запад. Ее картины Калифорнии и юго-западной пустыни резонируют с человеческим теплом, жизненной силой и честностью, а также пронизаны техническим блеском. За все годы работы куратором и коллекционером мне редко приходилось сталкиваться с художницей такого калибра».

Ангел в сирени — Strangeling: The Art of Jasmine Becket-Griffith

Дополнительная информация

Глянцевая фотопечать

Все глянцевые фотопечати печатаются на глянцевой фотобумаге архивными красками.Небольшая белая рамка включена вокруг области печати иллюстрации. Когда вы выберете размер и тип печати, которые вы хотите приобрести, Размеры области печати появятся под вашим выбором. Обратите внимание на размеры, чтобы убедиться, что выбранный вами размер печати соответствует вашим потребностям. В настоящее время мы не можем предоставить нестандартные размеры печати. То, что вы видите в предложении, это то, что есть в наличии.

Отпечатки на холсте Open Edition

Эти оттиски выполнены на холсте архивными красками и покрыты лаком, устойчивым к УФ-излучению. Они выполнены в стиле галерейной упаковки — обернуты в доски, натянуты на раму и поставляются готовыми к подвешиванию. Стороны холста напечатаны черным цветом, создавая естественный эффект самообрамления, поэтому вам не нужно покупать дополнительную рамку, если вы этого не хотите. Вся деталь также окрашена УФ-лаком, а затем термостабилизирована для максимальной защиты и долговечности. Это действительно красивые изделия, и зачастую их трудно отличить от оригинала. Мы выпускаем эти холсты открытого выпуска только после того, как лимитированные холсты, украшенные вручную, будут распроданы.Холсты открытого издания находятся на картонах с глубокой галерейной обмоткой. В Open Editions установлен определенный формат размера, и по краям может быть некоторая обрезка по сравнению с исходным произведением искусства. ПРИМЕЧАНИЕ: Водяной знак на изображении предназначен только для цифрового дисплея и не появляется на оригиналах или распечатках.

Доставка

Пожалуйста, подождите 1-2 недели для доставки в США и 2-4 недели для международной доставки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *